¿Cómo vender Fotografías a las revistas?
Mejora tus habilidades
Lee el manual de tu cámara. Juega con la configuración. Presta atención a la exposición. Aprende sobre la composición. Toma una clase de fotografía. Únete a un foro de fotografía en Internet.
El manual de tu cámara te ayudará a ir más allá de la configuración automática, ya que conforme aprendes más sobre la fotografía será necesario que sepas dónde está cada función. Mientras vas aprendiendo, no tengas miedo experimentar con la configuración. Lo único que te va a costar es tiempo y te enseñará qué hace cada ajuste. La exposición determina qué tan clara u oscura será tu imagen y depende de la apertura, el ISO, y la velocidad de obturación. La apertura es la cantidad de luz que tu cámara deja entrar, mientras que la velocidad de obturación se refiere a cuánto tiempo permanece abierto el obturador permitiendo que la fotografía quede expuesta a la luz.  Para difuminar el fondo en la fotografía, usa un “número f” bajo para la apertura, mientras que con un “número f” alto se genera una foto nítida.  Usa una velocidad de obturación corta para capturar una imagen rápidamente y, así, crear una foto nítida y estática incluso cuando el objeto esté en movimiento. Sin embargo, si deseas mostrar cómo se está moviendo el objeto, usa una velocidad de obturación más baja. En la primera situación, el obturador se abrirá y disparará rápidamente; en la segunda, se abrirá y se cerrará más despacio. Con una velocidad de obturación larga debes mantener la cámara lo más estática posible.  La sensibilidad ISO le indica a tu cámara cuánta luz usar para una foto. Un ISO bajo le indica no detectar mucha luz. Usa una baja sensibilidad cuando el ambiente está despejado para no "sobreexponer" la imagen. Haz lo contrario cuando está oscuro. Sin embargo, un ISO muy alto hará que tu fotografía se vea granulosa y sin nitidez, así que coloca el ISO más bajo posible para la luz que haya. La composición se refiere a la forma cómo organizas una imagen y dónde haces la toma. ¿Haces un acercamiento en los ojos de alguien o abres el encuadre a todo el bosque con la persona pequeña en una esquina? Depende de qué es lo que estás tratando de hacer con la foto. Tomar una fotografía de los ojos crea intimidad, mientras que una persona pequeña en un espacio amplio y vacío puede crear una sensación surrealista y solitaria.  Una regla importante de la composición es la regla de los tercios, en la que divides mentalmente la imagen en tres partes horizontales y verticales. El mejor punto para situar al sujeto es en la intersección de las líneas que se creen con estas divisiones.   Esencialmente, es preferible que el sujeto esté alejado del centro, tanto horizontal como verticalmente ya que esto crea una imagen más interesante.  Presta atención a las líneas visuales, ya que pueden llevar al observador a diferentes partes de la fotografía. No queremos alejar al espectador del foco de la imagen. Puedes encontrar clases bastante baratas en el museo de arte local o en un instituto público de tu ciudad. En una clase recibirás retroalimentación sobre tu fotografía y aprenderás nuevas habilidades. Aprenderás habilidades de otros fotógrafos y podrás publicar tus fotografías para que las revisen.
Improving Your Skills