¿Cómo escribir La reseña de una obra de teatro?
Escribir la reseña
Observa el programa de la obra. Toma notas durante el espectáculo. Escribe un borrador aproximado de la reseña justo después de haber visto la producción. Crea un buen gancho o frase para iniciar la reseña. En el párrafo 1 responde a las preguntas quién, qué, dónde y cuándo. Habla sobre la trama en el párrafo 2. Habla sobre la actuación y la dirección en el párrafo 3. Analiza los elementos del diseño de la obra teatral en el párrafo 4. Reacciona a la obra en conjunto en el párrafo 5.
Trata de llegar al lugar donde se representará la obra 15 minutos antes de la hora de inicio. Hojea el programa de la obra teatral. Busca la nota del director y la biografía de los miembros del elenco. También debes verificar si hay algún reemplazo en la producción, en especial si el espectáculo se publicita con base en la popularidad de algún actor en particular. Fíjate si en el programa hay alguna explicación sobre las elecciones del director, como adaptar “Hamlet” a un tiempo contemporáneo. Quizás también habrá notas sobre la iluminación o el diseño del sonido. Es importante escribir cualquier detalle resaltante durante la producción. Pero trata de no enterrar tu cabeza en el cuaderno durante toda la obra, pues podrías perderte de algunos detalles o de un momento crucial. Usa el intermedio, que normalmente ocurre entre los actos de una obra, para realizar apuntes más detallados. Toma los siguientes aspectos en consideración:  El diseño del escenario. Observa los elementos de diseño como la iluminación, el sonido, el vestuario, el maquillaje y la utilería. La actuación y la dirección de la obra. Si una determinada decisión en la selección de los actores parece importante, anótalo. Si una línea del diálogo te impresiona, anótala también. Observa la manera en que los actores pronuncian sus diálogos y se desplazan por el escenario. ¿Son serios, cómicos o formales? ¿Acaso utilizan una jerga o un habla moderna a pesar de que la obra se sitúe originalmente en un periodo más antiguo? Cualquier uso de “efectos especiales”, como de iluminación, sonido o tecnología. Fíjate si la producción hace participar a la audiencia para mantenerla involucrada. Justo después de la representación, escribe cualquier nota a manera de conclusión, que incluya tus primeras impresiones de la producción y cuán exitosa o infructuosa te pareció. Mientras más tiempo esperes, menos recordarás tu experiencia de la obra. Recuerda que tu papel como crítico es describir, analizar y juzgar. En tu reseña, tendrás que hacer lo siguiente:  Describe lo que viste en detalle y haz que el lector entienda tu apreciación. Sé específico y directo en tus descripciones. Analiza lo que piensas que el director o el diseñador querían lograr. ¿Por qué piensas que diseñaron los movimientos, la iluminación, los efectos de sonidos y el vestuario de una cierta manera? ¿Qué piensas que estaban tratando de hacer que la audiencia sintiera o pensara? Juzga cuán efectiva fue la obra teatral en conjunto. No tengas miedo de dar una opinión honesta de la producción, pero tendrás que ser capaz de sustentarla en el cuerpo de tu reseña (párrafos 2 a 4). Podrías comenzar con un resumen si se trata de una nueva puesta en escena de una obra con la que los espectadores están familiarizados.  Por ejemplo, en esta reseña de “La tiendita del horror”, el redactor comienza con la frase: “Este clásico del Fringe aparece casi cada año y entusiasma al público con canciones como Somewhere That’s Green y Don’t Feed The Plants”.  Esta frase inicial funciona porque permite que el lector se sumerja en el tema de inmediato. En una oración el redactor presentó la obra teatral, mencionó que se trata de un “clásico” y le dijo al lector que es un musical popular. También puedes empezar con un gancho que desafíe las expectativas que tienen los espectadores de una producción conocida. Por ejemplo, en esta reseña de “La tiendita del horror”, el redactor comienza con la siguiente oración: “No muchos musicales te darán un libro con las letras de las canciones a fin de que puedas unirte al canto, pero esta producción interactiva de La tiendita del horror tiene algunas sorpresas bajo la manga”.  Este gancho funciona porque indica que la obra adopta una perspectiva única de una producción clásica y, además, es interactiva. El párrafo introductorio debe abarcar la información básica sobre la obra teatral que incluya lo siguiente:  El título completo ¿Dónde viste la obra? Menciona el teatro o el escenario donde se representó. ¿Cuándo viste el espectáculo? Quizás fue la primera presentación o la última semana de la temporada. Sé específico sobre la fecha exacta en que viste el espectáculo. ¿Quién escribió la obra? ¿Quién la dirigió? Menciona al dramaturgo, el director y el nombre de la compañía productora. Si han vuelto a poner en escena una obra que ya existía como “La tiendita del horror” o “Hamlet”, debes mencionarlo en tu introducción. Si el espectáculo es una producción nueva u original, también debes indicarlo. Haz un breve resumen de la trama de la obra teatral, en el que incluyas el escenario, los personajes principales y el arco de su historia. Trata de que el resumen tenga entre una y dos líneas. Solo debes darle al lector la información necesaria para que tenga una idea general de la trama. Por ejemplo, podrías hacer un resumen de “La tiendita del horror” así: “La tiendita del horror es un musical muy entretenido debido a su trama hilarante que consiste en una planta que crece de un tamaño increíble y la romántica historia de amor entre Seymour y Audrey”. Expresa tu reacción frente a la interpretación de los personajes que hicieron los actores en la obra. Utiliza sus nombres verdaderos y los de los personajes. Escribe sobre la actuación con base en las siguientes preguntas:  ¿Los actores eran creíbles? ¿Sus relaciones o la química con los otros personajes parecían naturales y adecuadas? ¿Los actores se mantuvieron dentro de sus personajes durante toda la obra? ¿Los actores tenían una calidad vocal (volumen y articulación) que se acomodaba al contexto de la obra? ¿Su movimiento corporal y gestos eran consecuentes con el personaje que les tocaba interpretar? ¿Los actores eran cautivadores e interesantes de ver? De ser así, ¿por qué tuviste esa impresión? Por ejemplo, en tu reseña de “La tiendita del horror” podrías mencionar lo siguiente: “Los créditos principales de la obra son de los papeles principales de Cath Snowball (como Audrey) y Chris Rushmere York como Seymour quienes crearon una química bastante tangible pero muy tímida y evasiva”. Estos son una parte importante de la producción y se deben tratar minuciosamente en tu reseña. Enfoca tu análisis en los siguientes aspectos:  El escenario y la utilería: ¿creaban el ambiente adecuado para la obra? ¿Aportaban al desarrollo de los personajes, la trama y la ambientación? ¿Eran verosímiles y estaban bien hechos? ¿La planificación en el escenario tenía lógica? La planificación es la manera en que los actores se sitúan dentro del escenario. ¿Los actores tuvieron algún movimiento incómodo en el escenario? ¿El escenario contribuía a las interpretaciones o las obstaculizaba? La iluminación: ¿las luces transmitían un ambiente que se adecuaba al tono de la obra? ¿Conducían la atención hacia los personajes o la utilería que parecían importantes? El vestuario y el maquillaje: ¿el vestuario y el maquillaje de los intérpretes se adecuaban al periodo de tiempo de la obra? ¿Había algún enfoque único del vestuario o el maquillaje que afectaba el contexto de la obra teatral? El sonido: ¿de ser el caso, de qué manera la música contribuyó al ambiente de la obra? ¿Se utilizaron efectos de sonido en el espectáculo?, de ser así, ¿qué aportaron a la producción? Si vas a escribir la reseña de un musical, menciona si hubo una orquesta en vivo o si la música estaba grabada previamente; así como la manera que esto afectó el sonido de la obra en general. Trata de ser lo más minucioso posible al hablar sobre los elementos de diseño. Por ejemplo, en una reseña de “La tiendita del horror” podrías mencionar lo siguiente: “La decisión de tener la utilería y al elenco en una escala de grises fue una decisión extravagante del director. Los intérpretes tenían una capa gruesa de maquillaje gris y negro para crear un contraste con la monstruosa planta de color verde cuando se comía a las personas vivas y crecía cada vez más conforme la obra avanzaba”. En la reseña, esta es la parte donde debe encontrarse tu crítica final. Evita las frases clichés como “la obra fue mala” o “la producción no estaba muy entretenida”. Por el contrario, expresa tu opinión de la representación como un todo y muestra por qué tu respuesta es válida y significativa. El resto de la reseña debe sustentar tu opinión general sobre la obra teatral.  Indica si los espectadores parecían atentos e interesados durante toda la representación. Asimismo, señala cualquier cambio o modificación que podría haberse realizado para que fuera más contundente o cautivadora. Por ejemplo, podrías indicar lo siguiente: “Aunque la producción evidentemente tomó algunos riesgos creativos al poner a todos los intérpretes en una escala de grises, no haber incluido plantas verdes luminosas en el número sensacional de Something Green se sintió como una oportunidad perdida en la que se pudo aprovechar este contraste”. Haz que tu lector se quede con una idea clara de tu opinión sobre la obra teatral y con más preguntas que respuestas sobre ella. Por ejemplo, podrías culminar tu reseña de “La tiendita del horror” así: “La nueva producción corre riesgos creativos y enfatiza las habilidades de canto de los intérpretes, que se las arreglan para representar esta historia de amor y de una planta monstruosa con pasión y convicción”.
Writing the Review