Dit is een verhaal over conflicten. En om conflicten het hoofd te bieden lijkt het erop dat hoe objectiever we zijn, hoe beter we in staat zijn conflicten het hoofd te bieden en tot beslissende actie over te gaan.<br />Als je deze film bekijkt, moet je in de allereerste scènes op zoek gaan naar het conflict. Je ziet de reactie van een acteur die het niet eens is met de laatste scène van het toneelstuk dat het verhaal vormt. Let vervolgens op het conflict tussen de kleedster (Claire Danes/Maria) en de jonge vrouwen die het podium op gaan om te flirten met de hoofdrolspeler (Billy Crudup/Ned Kynaston) en zie hoe dit conflict zich opbouwt tot het volledige conflict tussen Maria en Ned.<br />En waar vinden we anders een beter conflict tussen een man en een vrouw? Dit verhaal is zelfs nog fascinerender omdat het gaat om een man en een vrouw die op het toneel een vrouw imiteren. Maria's uitdaging lijkt te zijn om de maatschappelijke normen te veranderen waardoor vrouwelijke acteurs niet meer op het toneel mogen komen. Maar dat is alleen maar de buitenkant. Want de echte uitdaging is dat ze zich niet kan inleven in Ned, ook al houdt ze heel veel van hem.<br />Voor Ned is de uitdaging dat hij denkt dat hij de vrouw beter kent dan de meeste mannen. Wat een farce blijkt dat te zijn. Terwijl Neds zelfbeeld afbrokkelt, beseft hij uiteindelijk dat hij degene is die moet veranderen. Hij vindt zijn verlossing door met Maria samen te werken en onderneemt acties die hen beiden veranderen.<br />De voortreffelijke vertolking van de ma<0xC3><0xAE>tresse van de koning (Alice Eve/juffrouw Frayne) die precies weet hoe en waarom ze in de positie is gekomen waarin ze zich nu aan het hof van de koning bevindt, mag je niet missen. Maar dat weerhoudt haar er niet van te zien wat er veranderd moet worden. Als bijrolspeelster is ze erg grappig en door haar afstandelijkheid en objectiviteit speelt ze een belangrijke rol in het ontvouwen van de plot van dit drama.
This is a story of conflict. And to handle conflict it seems the more objective we are the better we are able to handle conflict and take decisive action.<br /><br />In viewing this film, start looking for the conflict in the very first scenes. You will see the re-action of one actor who doesn't like the final scene of the play within the film that forms this story. Then note the conflict between the dresser (Claire Danes/Maria) and the young women who go back stage to flirt with the lead actor (Billy Crudup/Ned Kynaston) and see how this conflict builds to the full conflict between Maria and Ned.<br /><br />And where else do we find better conflict between a male and a female. This story proves even more compelling because it is between a female and a male who impersonates a female on stage. Maria's challenge seems to be to change the societal norms of not allowing female actors on stage. But this is just the face value. For she comes to see her real challenge is that she cannot relate to Ned even though she loves him very much.<br /><br />For Ned, his challenge is that he thinks he knows the female better than most males. What a farce that turns out to be. As Ned's self image crumbles, he does eventually realize that it is he who must change. He finds his redemption by working with Maria and takes action that changes both of them.<br /><br />Don't miss the fine performance of the King's mistress (Alice Eve/Miss Frayne) who knows exactly why and how she got to where she now happens to be in the King's court. But she doesn't let that deter her from seeing what needs to be changed. As a minor character, she is very funny, and by being detached and objective, she plays a significant role in the unfolding of the plot for this drama.