Er is heel wat gezegd over deze film en het grote belang dat hij heeft voor de taal van de film. Als je geïnteresseerd bent in de geschiedenis van de film, kun je, om de vernieuwingen te begrijpen die Eisenstein aanbrengt in het medium, proberen naar Potemkin te kijken naast de meeste andere films die voor die tijd zijn gemaakt (de films van D.W. Griffith vormen een goed contrast). Je moet er rekening mee houden dat Eisenstein niet de enige montagetheoreticus was en dat de principes van montage waarschijnlijk op een gegeven moment door iemand anders zijn ontdekt. Maar zelfs nu nog hebben maar weinig regisseurs de vaardigheid benaderd waarmee Eisenstein op zo'n vroeg moment in de evolutie van het medium betekenis schiep door de combinatie van beelden. Als je niet geïnteresseerd bent in dat soort dingen, is Potemkin nog steeds een van de mooiste en ontroerendste films die ooit zijn gemaakt. Je zou hem moeten zien, kopen en op je borst moeten naaien.
Quite a lot has been said about this film and its landmark importance in forming the language of film. If you are interested in film history, to truly understand the innovations Eisenstein brings to the medium you might try viewing Potemkin along side most any film made before it (those of D.W. Griffith offer a good contrast). It should be allowed that Eisenstein was not the only montage theorist and the principles of montage editing would likely have been discovered by another given time. However, even today, few directors have approached the skill with which Eisenstein created meaning through the combination of images at such an early point in the evolution of the medium.<br /><br />If you are not interested in that sort of thing, Potemkin is still one of the most beautiful and moving films ever made. You should see it, buy it, and tatoo it to your chest.