text: Ik heb net de invoer van de import Midnight Video bootleg/USA Public Domain Release van de film ontvangen. Ik moet zeggen dat ik hier al mee bezig ben sinds ik 10 jaar oud was... horrorfilms kijken... Fango lezen... op zoek gaan naar die verloren schatten... na jaren horrorfilms te hebben gezien begint alles te vervagen en weer hetzelfde te worden... verhalen worden opnieuw verteld, moorden herschapen... angsten worden herhaald... Het komt erop neer dat je beseft dat er niet veel nieuw of nieuw boek is... geesten, monsters, zombies... psycho's... dat is het wel zo'n beetje. Spyder Labrythn is de eerste film in jaren waarvan ik kan zeggen dat hij me overrompelde en me aantrok... Het is een vreemde mengeling van Suspiria en The Beyond... maar waar The Beyond stom was... verhaallijn en presentatie... Deze film was dat niet en Suspiria heeft delen van het verhaal naar binnen gesmokkeld om de illusie van spanning te wekken... dat doet Spyder Labrynth niet. Een prachtig eenvoudig verhaal over een professor die naar Boedapest wordt gestuurd om de verloren gegane communicatie van zijn collega te onderzoeken, om vervolgens te worden meegezogen in de waanzin van de stad en het geheim dat de mensen daar beschermen. De film is niet voorspelbaar... de effecten zijn gruwelijk en verbazingwekkend en hij heeft die claustrofobische griezeligheid die pas onlangs is herwonnen door _The Descent_... _A must see for any Horror Fan..._ het is een schande dat de film een openbare film is en nooit een fatsoenlijke vertoning zal krijgen...

text_en: I just got the import Midnight Video bootleg/USA Public Domain Release of the film. I must say I've been at this since I was 10 years old...watching horror films...reading Fango...searching for those lost treasures...after years of seeing horror films everything starts to blur and become the same old thing...stories retold, murders recreated..scares duplicated...Basically, you realize that there is not much new or novel out there...ghosts, monsters, zombies...psychos...that's about all. Spyder Labrythn is the first film in years that I can say caught me off guard and drew me in...It is this weird mix of Suspiria and The Beyond...but where The Beyond was stupid...story wise and in presentation...this film was not and where Suspiria dragged in parts of the narrative for the illusion of suspense...Spyder Labrynth doesn't. A beautifully simple tale of a professor sent to Budapest to investigate the lost communication of his colleague only to get drawn into the madness of the town and the secret it's people are protecting. The film is not predictable...the effects are gruesome and amazing and it has this claustrophobic eeriness that has only recently been recaptured by The Descent...A must see for any Horror Fan...it's a shame the film is Public Domain and will never get a decent release...


text: Deze grotendeels onbekende Italiaanse horrorfilm vat het beste van de Italiaanse horror samen. We hebben Giallo-elementen, bovennatuurlijke elementen, een surrealistische ambiance en een donkere, sinistere plot. Ondanks een prachtige moordscène die zich afspeelt te midden van een lading beddenlakens, is de eerste helft van de film tamelijk weinig inspirerend; maar naarmate de film vordert, verandert hij in een van de gruwelijkste aanvallen die ik ooit in Italië heb gezien. Veel mensen die deze film hebben gezien, hebben hem een Giallo genoemd, en hoewel de film in de eerste helft momenten van Giallo heeft <0xE2><0x80><0x93> ik...' Voeg Spider Labyrinth toe aan de robuuste gotische horrorfilms als Kill Baby Kill, Inferno en Suspiria, voordat je hem opslaat tussen Solange en The Bird With the Crystal Plumage. De plot gaat over een professor die naar een collega-professor wordt gestuurd om redenen die altijd nogal vaag blijven. Het duurt niet lang of zijn collega-professor komt om het leven, en onze held wordt ondergedompeld in een wereld van mysterie en sinistere sekten, die zich allemaal lijken te concentreren rond een paar vreemde 'vuistgrote' zwarte ballen.<br />Italiaanse horror staat erom bekend dat er niet veel logica in zit, en deze film heeft te lijden onder een scenario dat aan die'regel' vastzit. De intrige wordt vooral in het begin opgewekt door het feit dat de film zo moeilijk te volgen is, maar als de film eenmaal is begonnen en de tweede helft bevredigender is, zijn deze problemen enigszins opgelost. Ook al is de film niet erg zinnig, toch blijft hij interessant door zijn sfeer. De sfeer is in dit soort films meestal toch belangrijker, dus het feit dat deze ervan afhangt, is grotendeels te danken aan de sfeer. De prachtige Italiaanse locaties zijn goed gefotografeerd en de belichting in de scènes binnenshuis geeft de film precies de juiste sfeer. De special effects zien er extreem goedkoop uit en zijn voornamelijk stop-motion. Maar ze zijn ook echt walgelijk, en de laatste scène; ook al is het'monster' een pop, het is echt een nachtmerrie. Over het geheel genomen zou ik iedereen kunnen begrijpen die niet van het Spider-Labyrint houdt, maar voor mij sloeg het de spijker op zijn kop, en ik kan het absoluut aanbevelen aan mijn mede-Italianen die van horrorfilms houden!

text_en:
This largely unknown Italian horror movie encapsulates the best of Italian horror. We've got Giallo elements, supernatural elements, surreal ambiance and a dark, sinister plot. Despite a lovely murder scene that takes place in the middle of a load of bed sheets, the first half of the film is largely rather uninspiring; but as the film moves on, it mutates into one of the most grisly assaults that I've ever seen from Italy. Many people that have seen this movie have labelled it a Giallo, and while the film does have it's Giallo moments in the first half - I'd put Spider Labyrinth in with the robust Gothic horror films such as Kill Baby Kill, Inferno and Suspiria before listing it amongst the likes of Solange and The Bird With the Crystal Plumage. The plot follows a professor who is sent to stay with a fellow professor for reasons that are always left rather vague. It's not long before his professor host ends up dead, and our hero is being plunged into a world of mystery and sinister cults, which all seems to focus around some strange 'fist-sized' black balls.

Italian horror is well known for not making a lot of sense and this film suffers from a screenplay that adheres to that 'rule'. The intrigue is generated towards the start mainly because of the fact that the film is so difficult to follow, but once the film enters it's more satisfying second half, these problems are somewhat resolved. Even while the film isn't making a whole lot of sense, however, it still remains interesting by way of its atmosphere. Atmosphere tends to be more important in this sort of film anyway, so the fact that this one relies on it is largely to its credit. The beautiful Italian locations are well shot and the lighting in the scenes indoors gives the film exactly the right mood. The underground scenes towards the end represent the film's strongest location shoots, and are one of the main reasons why it ultimately succeeds. The special effects look extremely cheap and are mostly stop-motion. However, they're really disgusting also, and the final scene; even though the 'monster' is a doll, really is nightmarish. Overall, I could easily understand anyone that doesn't like Spider Labyrinth; but it hit the nail on the head for me, and I definitely recommend it to my fellow Italian horror cinema fans!


text:
Professor Alan Whitmore is naar Hongarije gestuurd om met een professor daar samen te werken aan een of ander speciaal project dat te maken heeft met een oude cultus of zoiets. Terwijl hij daar is, merkt hij dat de professor een zenuwinzinking heeft gehad & vreemde dingen zegt. Voor hij het weet, wordt Whitmore meegezogen in de maalstroom van vreemde dingen die gebeuren, en er vinden mysterieuze verdwijningen plaats in dat vreemde hotel waar hij verblijft.
Uit nader onderzoek blijkt dat de oude cultus, die bekendstaat als de Weavers, iets met'spinnen' te maken heeft, en dat er overal sekteleden zijn, wat blijkt uit de vreemde tatoeages die ze allemaal hebben.
Het'mysterie' De film is goed ingepakt en wordt pas vrij laat in de film onthuld, hoewel er genoeg vreemde dingen gebeuren om je aandacht tot dan toe vast te houden. Budpest is een geweldige plek om een horrorfilm te maken, met verlaten straten die zelfs op klaarlichte dag griezelig zijn. Als het mysterie uiteindelijk wordt onthuld, zijn er een paar special effects in stop-motion die een beetje nep lijken, maar dat is slechts een kleine klacht.
Er is een gevoel van angst door de hele film heen dat goed in stand wordt gehouden, en dat is een groot pluspunt. Vreemd dat dit zo obscuur is, want het is de moeite waard om te zien en past goed in de Italiaanse horrorhoek van de jaren tachtig. De moeite waard om te zien als je ergens een exemplaar kunt opduikelen.

text_en:
Professor Alan Whitmore has been sent to Hungary to collaborate with a professor there on some special project involving an ancient cult, or some such thing. While there he finds the professor has had a nervous breakdown & says strange things. Before he knows it, Whitmore has been "sucked into the vortex" of odd things happening, and there are mysterious disappearances taking place at this strange hotel in which he is staying.

Further investigation reveals the ancient cult, known as The Weavers, to have some kind of "spider thing" going on, and that there are cult members everywhere, which is evidenced by the odd tattoos they all have.

The "mystery" is well-shrouded throughout the film and not revealed until fairly late in the film, although there's plenty of strange goings-on to keep your interest until then. Budpest makes a great place to make a horror film, with deserted streets that are creepy even in broad daylight. When the mystery is finally revealed there are some stop-motion special effects that seem a tad hokey but that's only a minor complaint.

There is a feeling of dread throughout the film that is well maintained, and that's a big plus. Strange this is so obscure, because it's well worth seeing and fits well into the Italian horror niche of the 80's. Worth seeing if you can dig up a copy somewhere. 7 out of 10.


text: Spin Labyrinth is een late Italiaanse horrorfilm, duidelijk geïnspireerd door de klassieke werken van Mario Bava en Dario Argento. Maar dit is een klassieker op zich. Een jonge wetenschapper reist naar Boedapest om de redenen voor onverwachte problemen met een uiterst geheim project te onderzoeken. Hij raakt al snel, eh, verstrikt in het web van een sinistere samenleving... Zeer aanbevolen.

text_en: SPIDER LABYRINTH is a late Italian Horror film, obviously inspired by the classic works of Mario Bava and Dario Argento. However, this is a classic in it's own right. A young scientist travels to Budapest to investigate the reasons for unexpected problems with a top secret project. He soon becomes, ah, entangled in the web of a sinister society... Highly recommended.


text:
Deze horrorfilm, die rechtstreeks voor het scherm is geschreven, heeft een fascinerend en verbijsterend verhaal. Bijna elke scène, van begin tot eind, zit vol actie en spanning, die door goed camerawerk worden weergegeven. De manier waarop het verhaal wordt verteld, is heel gladjes. Ik heb het met ondertitels bekeken; hoewel het script heel omvangrijk is, is het niet nodig om elk gesprek na te lopen. De dialoog en het verband dat Pablo en Malena samen hebben gelegd, trekken de volle aandacht van de kijker, omdat hun lichaamstaal en gebaren overeenkwamen met het scenario.
Het verhaal speelt zich af in Argentinië in augustus 2001. Pablo en Malena, die midden in de twintig zijn, zijn broers en zussen uit een disfunctioneel gezin. Hun vader, die Pablo nog nooit van zijn leven heeft gezien, ligt in coma. Ze gaan bij hem op bezoek en Malena stelt hem aan Pablo voor. Malena haat zijn vader, want hij heeft onder het anticommunistische regime van het Argentijnse leger gediend om de communistische beweging, die duizenden onschuldigen martelt, de kop in te drukken, in plaats van voor zijn gezin te zorgen. Er staat hier een enorm vraagteken: waarom worden in deze film alle communisten als onschuldigen voorgesteld?
Het beangstigende feit hier is dat, als Pablo en Malena denken dat hun vader hulpeloos in coma ligt, hij machtiger blijkt te zijn dan hij in leven was. Zijn geest blijft de rusteloze zielen van de dode onschuldigen martelen. Hij heeft een gedetailleerd dagboek geschreven waarin hij beschrijft hoe hij in zijn jeugd de gezinnen van communistische voorhoedesoldaten martelde. In ruil voor zijn verzwakte lichaam onderhandelt hij met een of meer demonen om zijn dictatuurmissie voort te zetten. Een van de demonen, die eruitziet als een klein meisje, vindt dit dagboek op de plek waar hij zich schuilhield. Dan krijgt Pablo, de nieuwsgierige en avontuurlijke een van de broers, dit dagboek van die demon, in de veronderstelling dat het iets was wat het kleine meisje was kwijtgeraakt. Dus de demon begint Pablo en Malena te besodemieteren. Het dagboek met de vloek van de demon brengt hen alleen maar in de problemen.
Aparecidos heeft de betekenis van 'Gezien versus Verdwenen'. Wie gezien wordt, zijn de lopers van het dictatoriale regime, en wie verdwenen is, zijn de afgeslachte rebellen tegen dit regime. Algauw lezen Pablo en Malena het dagboek en beginnen ze een reis om de slachtoffers van de moordenaars te redden. Een van de communistische voorhoedeleden, die door gebrek aan bewijs nooit door de politie is opgepakt, is samen met zijn zwangere vrouw en dochtertje in handen van Pablo en Malena's vader vermoord. Daemon sluit de overeenkomst af met het voortdurend martelen van de vrouw en het dochtertje.
Als je het gevoel hebt dat je iets hebt bereikt, denk je dat je blij en trots moet zijn. En dan besef je opeens dat je dat niet bent.' 'Je kunt niets bereiken; de verwarring in je hoofd en je zintuigen leidt ertoe dat je beseft dat je zojuist iets hebt gedecodeerd wat verborgen was. Dat was Pablo's verwarring in de film. Toen hij aan haar zus uitlegde wat hij echt probeerde te doen, zei hij dat hij gek was geworden en probeerde iemand te redden die al dood was. Elke nacht op hetzelfde tijdstip in hetzelfde motel in dezelfde kamer vindt dezelfde moord plaats die al twintig jaar lang voortdurend dezelfde lijken met zich meebrengt. Wie ga je redden? Een dode redden vanavond. Verbazingwekkend idee, hè?'

text_en:
Written directly for the screen this horror film has a captivating and staggering story. Almost every scene from beginning till ending is full of action and tension sequences, which are done by good camera work. Its way of storytelling is very smooth. I watched it with subtitles; even though the script is very substantial, it isn't necessary to follow up each conversation. The dialogue and connection which Pablo and Malena established together magnetizes the full attention from the viewer, since their body language and gestures were complementary with the screenplay.

The story takes place in August 2001 in Argentina. Pablo and Malena, who are in their mid-20s', are siblings from a dysfunctional family. Their father whom Pablo never seen in his life before, is in coma. They visit him and Malena introduces him to Pablo. Malena has grown hatred for his father, for he served under Anti-Communist Dictatorship of the Argentinian army to quench the communist movement torturing thousands of innocents, instead of looking after his family. There is a huge question mark here: Why are all the communists introduced as innocents in this film?

The frightening fact here is that when Pablo and Malena think that their father is helpless in coma, he turns out to be more powerful than he was alive. His spirit continues to torture the restless souls of the dead innocents. He has written a detailed diary including how he tortured the families of communist vanguards when he was young. In return to his weakened body, he bargains with one or more daemons to continue on his dictatorship mission. One of the daemons in the look of a little girl finds this diary from where he hided away. Then Pablo, the curious and adventurous one of the siblings, gets this diary from that daemon, assuming that it was something the little girl lost. So the daemon begins to bugger around Pablo and Malena. The diary which has the curse of the daemon brings only trouble to them.

Aparecidos has the meaning for "Seen versus Disappeared". Who is seen is the Dictatorship regime runners, and who is disappeared is the slaughtered rebels against this regime. Soon, Pablo and Malena read the diary and start a journey to save the victims of the murderers. One of the communist vanguards ,who has never been captured by the police due to the lack of evidence, has been killed with his pregnant wife and little daughter in the hands of Pablo and Malena's father. Daemon completes the bargain with continuously torturing the wife and the daughter's souls.

When you feel like you accomplished something, you think that you must be happy and be proud. Then suddenly you realize that you didn't accomplish anything; the confusion in your mind and senses leads you realize the fact that you just decoded something hidden. That was Pablo's confusion in the movie. When he was explaining to her sister what he was really trying to do, he says that he was gone out of his mind and trying to save someone whoever is dead already. Every night at the same hour in the same motel in the same room, the same murder takes place involving the same dead corpses continuously for the last 20 years. Who are you going to save? Save a dead tonight. Amazing concept, isn't it?


text: Heel onderhoudend spookverhaal met veel wendingen en verwikkelingen. Deze film is onvoorspelbaar en excentriek. Uiteindelijk is het een smeekbede om een eind te maken aan de marteling en moord op burgers die lijden onder repressieve politieke regimes. Deze boodschap moet evenzeer worden toegepast op de behandeling van Joden in nazi-Duitsland, communisten in Argentinië in 1981 of Irakezen in Guatanamo Bay in 2009. Er zijn een paar plaatsen in de film waar het niet goed werkt als je het logisch bekijkt, dus kijk er niet logisch naar. Volg het verhaal gewoon waar het je naartoe wil brengen en je zult beloond worden. Ik heb deze film gezien omdat hij als spookverhaal werd gepresenteerd, maar ik heb op zoveel andere niveaus van deze film genoten.

text_en: Highly entertaining ghost story with many plot twists and turns. This film is unpredictable and offbeat. Ultimately, it is a plea to stop the torture and murder of civilians who suffer under repressive political regimes. This message should be applied equally to the treatment of Jews in Nazi Germany, Communists in Argentina in 1981 or Iraqis in Guatanamo Bay in 2009. There are a few places in the film where it doesn't work well if you try to consider it logically, so don't look at it logically. Just follow the story where it wants to take you and you will be rewarded. I watched this because it was billed as a ghost story, but I enjoyed this film on so many other levels.


text: Als je iets anders wilt dan het gebruikelijke horrorgenre, dan is dit de film voor jou. Ik zou hem persoonlijk omschrijven als horror met een bovennatuurlijke wending/thriller binnen een mysterie. Een lange beschrijving, maar dat is het. Ik wilde hem eerst en vooral zien omdat hij was opgenomen in Madrid, Spanje (omdat ik daar heb gewoond, waren sommige dingen herkenbaar) en ik ben een fan van bovennatuurlijke horrorfilms. De plot van deze film was NIET voorspelbaar, en dat is goed. Ik heb een hekel aan films die je in de eerste vijf minuten kunt doorgronden. Ik ging zo op in de film dat ik niet opstond uit mijn stoel uit angst dat ik een klein detail zou missen. Er zijn stukken die me zelfs de adem benamen, en wat je uiteindelijk te weten komt is echt verontrustend, intrigerend en buitengewoon onverwacht. O, en nog iets, het Spaans dat ze in de film spreken is een Castiliaans dialect, maar daarom hebben ze Engelse ondertitels.

text_en: If you want something different than the usual horror genre, this is the movie for you. I would personally describe it as horror with a supernatural twist/thriller within a mystery. Long description, but that's what it is. I wanted to see it first and foremost because it was filmed in Madrid, Spain (having lived there, some things were recognizable), and I am a fan of supernatural horror flicks. The plot of this movie was NOT predictable whatsoever, which is good. I hate movies you can figure out in the first five minutes of watching them. I was so engaged in the film that I did not move from seat for fear of missing one little detail. There are some parts that made me gasp even, and what you find out in the end is really disturbing,intriguing, and extremely unexpected. Oh, and just a further note, the Spanish they speak in the movie is a castilian dialect, but that's why they have English subtitles.


text: Het is een mysterie met bovennatuurlijke bijbetekenissen, over een broer en zus die de ophanden zijnde dood van hun vader in een ziekenhuis gaan aftekenen. Er doen zich vrijwel onmiddellijk complicaties voor ('We moesten alleen maar papieren tekenen, we mochten hem niet zien', stribbelt het meisje tegen). Onderweg ontdekken ze na het tekenen van de papieren een oud dagboek en een paar foto's, dingen die het verhaal vertellen van een seriemoordenaar, een moordenaar die misschien nog steeds actief is. Ik heb dat compleet verknald, en om heel eerlijk te zijn, afgezien van het lezen van een rechttoe rechtaan samenvatting, is er geen enkele manier om deze film echt te beschrijven. Het is een film die weigert een andere kant op te gaan dan zijn eigen kant. Hij speelt met de werkelijkheid, weigert zich aan conventies te houden en vertelt een verhaal dat pas helemaal zinnig wordt als je aan het eind bent gekomen... en in mijn geval is het iets waarvan ik weet dat ik het nog een keer moet zien om er greep op te krijgen. Ik heb geen idee of ik het leuk vond of niet. Ik weet dat ik tegen de film heb gekant omdat ik erop stond dat hij een bepaald iets moest zijn. Dat is niet de manier om van deze film te genieten, het is iets wat je moet laten gaan waar het je wil hebben. Kan ik hem aanbevelen? Zeker als je bereid bent hem te laten gaan en te doen wat hij wil. Ik hou van stukjes ervan, en er zijn stukjes die ik leuk vind.' Ik ben er niet dol op, maar tegelijkertijd is elke film die maakt dat ik hem nog eens wil zien (ook al is het om erachter te komen wat ik net heb gezien) het proberen waard.

text_en: Mystery with supernatural overtones about a brother and sister who go to sign off on the impending death of their father in a hospital. Complications almost instantly arise ("We were only suppose to sign papers, not see him" balks the girl). While traveling after signing the papers they discover discover an old diary and some pictures, things which tell the story of a serial killer, a killer that may still be operating. I've completely botched that and to be perfectly honest short of reading a straight synopsis there is no way, none, to really describe this film. Its a film that refuses to go in any direction except its own. It plays with reality, refuses to adhere to conventions and tells a story that only completely makes sense when you get to the end of it... and in my case its the sort of thing I know I need to see again to get a handle on. I have no idea if I liked it or not. I know that my insistence that the film be a certain something had me working against it. Thats not the way to enjoy this film, its something that you have to let take you where it wants to take you. Can I recommend it? Certainly if you're willing to let it go and do. I do like bits of it, and there are bits I'm not crazy about, but at the same time any film that makes me want to watch it again (even if its to work out what I just saw) is worth a shot.


text:
Laat ik beginnen met te zeggen dat ik hem een 7/10 heb gegeven vanwege de misleidende 'horror'-film die deze film zou moeten zijn (?). Ik weet niet of het horrorgenre bij deze film de juiste weg is. Een andere recensie noemt hem een 'horror met een bovennatuurlijke wending/thriller binnen een mysterie'. Ik zou het horrorgedeelte weglaten en zeggen dat hij het perfect beschrijft. Dat gezegd hebbende, heb ik er voor het grootste deel van genoten, omdat hij onderhoudend was en onverwachte wendingen had (met een paar oude ingrediënten voor horrorfilms).
Het is een andere manier om een aantal sociaal-politieke kwesties aan te pakken die in Argentinië onopgelost zijn gebleven. Erg plat als het gaat om de manier waarop het onderwerp werd aangepakt (een van de andere redenen waarom ik het een vrij hoge waardering heb gegeven).
Ik heb het gevoel dat ik punten moet ophelderen, misverstanden die de film mogelijk heeft veroorzaakt bij anderen die hem hebben gezien.
1. Er wordt geen melding gemaakt van enige politieke connectie tussen de ouders in de film. Er is alleen een flagrante veronderstelling dat ze door de dokter als communisten worden beschouwd. Je moet er rekening mee houden dat in de dictatuur van 1976-1982 niet alleen de communisten het doelwit waren. Er waren ook socialisten, christendemocraten, peronisten, vakbondsmensen, liberalen, activisten (in het algemeen) enz. En iedereen die belangrijke banden had, of wat voor banden dan ook, of die eenvoudigweg het regime in twijfel trok, zou als verdacht worden beschouwd, om nog maar te zwijgen van een potentieel doelwit.
2. Waar in de film is er een aanwijzing voor een communistische voorhoede en welk gebrek aan bewijs? Als u verwijst naar de vrouw die de Malena over haar ervaringen vertelt en het feit dat een van haar vrienden verdween omdat hij naar een'marcha' (protestmars) ging, verwijst u alstublieft naar punt 1.
3. De film werd in Argentinië opgenomen: in de stad Buenos Aires en in Patagonië. De Castiliaanse 'dialect' is rioplatense (gesproken in Uruguay en Argentinië). Het einde was het deel dat het meest indruk maakte (op mij in elk geval) omdat de broers en zussen nu in staat waren alle geesten te zien van de mensen die'verdwenen' (bedenk dat'verdwenen' en'verdwenen' in dit geval hetzelfde woord zijn: 'desaparecido/s'). Aparecidos de (de) Verscheen. Om die reden vond ik de titel perfect en het einde niet alleen toepasselijk, maar ook verrassend, niet-conventioneel, op een heel goede manier.

text_en:
Let me start out by saying that I gave it a 7/10 due to the misleading "horror" movie this film is supposed to be(?). I don't know if the horror genre with this movie is the way to go. Another review calls it a "horror with a supernatural twist/thriller within a mystery", I'd leave out the horror part and say it describes it perfectly. That being said, I enjoyed it for the most part, as it was entertaining and had unexpected twists (with some old horror movie ingredients).

It's a different way to tackle some social-political issues that have been left unresolved in Argentina. Very BOLD in terms of how the subject matter was dealt with (one of the other reasons I gave it a fairly high rating).

I feel I need to clarify points, misunderstandings the movie may've caused others who've seen it:

1. There is NO mention of any political affiliation of the parents in the film. There is only a blatant assumption that they're communist by the doctor. You must take into account that in the 1976-1982 dictatorship, the communists weren't the only ones targeted. There were socialists, Christian-democrats, Peronists, unionists, liberals, activists (in general) etc. And anyone who had significant ties or any ties for that matter, or simply questioned the regime would be considered suspicious, not to mention a potential target.

2. Where is there in the film any hint of a communist vanguard and what lack of evidence? If you refer to the woman telling the Malena about her experiences and the fact that one of her friends disappeared because he went to a "marcha" (protest-march), please refer to point Nº1.

3.The movie was filmed in Argentina: The City of Buenos Aires and in the Patagonia. The Castilian "dialect" is rioplatense (spoken in Uruguay and Argentina).

The end was the part that most impacted (me, at least) as the siblings were now able to see all the ghosts of the people who were "missing" (keep in mind in Spanish "missing" and "disappeared" in this case are the same word=desaparecido/s). Aparecidos= (the) Appeared. For this reason I felt the title was perfect and the ending not only appropriate, but surprising, non-conventional, in a very good way.


text: Ik ben een fervent fan van het genre horror/sprookjes en daarom, omdat ik uit Argentinië kom, interesseerde de plot van de film me erg. Het is geen meesterwerk, maar ik vond de plot goed. Zoals in _Master of Horror_, een aflevering die alleen gaat over voormalige Vietnam-veteranen die tot leven komen om hun stem uit te brengen. Niet dat het een overeenkomst is, maar het zijn realiteiten. Bovendien vond ik de opnamen uit Patagonië, Argentinië, goed. Heel consistent met de film. Ik spreek Spaans, maar soms praat ik zo snel en gesloten dat het niet verstaanbaar is. Natuurlijk heeft iedereen zijn eigen accent. De naam van de film beviel me ook, _Verscheen V_. Verdwenen. Ik denk dat het einde het beste is.

text_en: I am a fervent fan of the genre of horror / suspense and for that, being Argentina, interested me much the plot of the movie. It is not a masterpiece but I liked the plot. As there Master of Horror in an episode that just deals of former Vietnam veterans returning to life to exercise their vote. Not that it's a similarity, but they are realities. Besides I liked the shots made in Patagonia, Argentina. Very consistent with the film. I speak Spanish, but sometimes talked so fast and closed it is not understood. Of course each one has his accent. The name of the movie also liked me, Appeared Vs. Disappeared. I think that the end is the best.


text: Deze kleine film, een mooie komedie van Wesley Ruggles, schrijdt met grote snelheid voort en heeft een geweldige cast met Lana Turner, Robert Young, Dame May Witty en Walter Brennan. De acteerprestaties zijn uitstekend, de capriolen ongebruikelijk en de komedie verrukkelijk. Maar wat in deze film veruit het beste is, is de sprankelende schoonheid van Lana Turner op haar absolute top. Ze doorstaat de dag met een subliem soort sprankelende charme, terwijl ze een paar keer van persoonlijkheid verandert, alleen om haar verveling met het leven te doorbreken. Nee, ze heeft nooit geheugenverlies gehad en nee, ze heeft nooit zelfmoord willen plegen! Maar de mensen zullen praten. Haar prachtige sprankelende en komische charme hebben me letterlijk met knikkende knieën gekregen. Robert Young doet zijn best om haar de hele film lang op de hielen te zitten, maar het blijft Turners film.

text_en: This little picture, a fine Wesley Ruggles comedy, struts along with great pace, and has a great cast with Lana Turner, Robert Young, Dame May Witty, and Walter Brennan. The acting is excellent, the antics unusual,and the comedy delightful. But the thing that is way beyond compare in this picture is the bubbling beauty of Lana Turner at her absolute peak. She carries the day with a sublime sort of sparkling charm as she changes personalities several times just to break her tedium with life. No, she never HAD amnesia, and no, she never wanted to commit suicide! But people will talk. Her beautiful sparkle and comedic charm actually made me weak in the knees. Robert Young does a decent job chasing her down the entire film, but it is Turner's film all the way.


text:
Snel en gevaarlijk bezorgde de 21-jarige Lana Turner haar eerste grote doorbraak in een film die niet gedomineerd werd door een mannelijke ster. MGM had geen beter voertuig kunnen uitkiezen om haar talent te laten zien als lichte comédienne met een prachtig gezicht en figuur. En Robert YOUNG doet het heel aardig als haar hoofdrolspeler in een klucht die elementen heeft van een komische komedie.
Er is het thema van de verkeerde identiteit voor nodig (gebaseerd op een vals geval van geheugenverlies) en het plaatst Lana in de klauwen van rijke familieleden <0xE2><0x80><0x93> WALTER BRENNAN (in een ongebruikelijke rol voor hem) en DAME MAY WITTY <0xE2><0x80><0x93> die denken dat ze hun lang verloren dochter is. Young kent het ware verhaal en jaagt het grootste deel van de film achter haar aan om de mensen in haar geboortestad te bewijzen dat hij zijn baan niet had moeten verliezen vanwege haar verdwijning.
Het is allemaal luchtige komedie en Turner laat geen kans voorbijgaan om de rol van het intrigerende meisje een gevoel van plezier en onschuld te geven, met een sexy ondertoon. Ze verandert van brunette verkoopster in blonde erfgename in een reeks outfits die alleen de kledingafdeling van MGM heeft kunnen bedenken. Dit is het soort luchtig amusement waar vermoeide soldaten in oorlogstijd gek op waren <0xE2><0x80><0x93> en Lana ziet er sensationeel uit terwijl ze een vakkundige voorstelling geeft.
Robert Young is als haar hoofdrolspeler geen slappeling. Hij heeft een paar scènes die laten zien wat een flair hij had voor lichte komedie <0xE2><0x80><0x93> en sommige daarvan waren heel fysiek.
Het grote genot is dat ik zo veel bekende namen in karakterrollen zie: Ward Bond, Florence Bates, Alan Mobray, Bobby Blake (als Lana's jongere broertje), Ray Collins, Frank Faylen, Norma Varden en Howard Freeman, om er maar een paar te noemen.
Het is de moeite waard om ernaar te kijken <0xE2><0x80><0x93> het is pure verrukking van begin tot eind.

text_en:
SLIGHTLY DANGEROUS gave 21 year-old LANA TURNER her first big starring break in a film not dominated by a male star. MGM couldn't have chosen a better vehicle to show off her talent as a light comedienne with a gorgeous face and figure. And ROBERT YOUNG does nicely as her leading man in a farce that has elements of screwball comedy.

It takes the mistaken identity theme (based on a false case of amnesia) and puts Lana in the clutches of rich relatives--WALTER BRENNAN (in an unusual role for him) and DAME MAY WITTY--who believe she is their long lost daughter. Young knows the real story and spends most of the movie chasing after her to prove to the folks in her hometown that he shouldn't have lost his job over her disappearance.

It's all lightweight comedy and Turner never misses a chance to give the role of the scheming girl a sense of fun and innocence with a sexy twist. She goes from brunette salesgirl to blonde heiress in a series of outfits that only MGM's wardrobe department could devise. This is the kind of light escapist entertainment that weary wartime GIs were crazy about--and Lana looks sensational while giving an expert performance.

ROBERT YOUNG is no slouch as her leading man. He has some scenes that reveal just what a flair he had for light comedy--and some of it very physical.

The big delight is seeing so many well-known names in character roles: Ward Bond, Florence Bates, Alan Mobray, Bobby Blake (as Lana's kid brother), Ray Collins, Frank Faylen, Norma Varden and Howard Freeman, to name a few.

Well worth a look--a pure delight from start to finish.


text:
Lana Turner is jong en beeldschoon in deze luchtige komedie over een serveerster met een grijpstuiver en de droom om uit haar saaie leventje te ontsnappen. De grijpstuiver doet wonderen. Nadat ze uit haar kleine stadje is ontsnapt, valt er in New York City een ladder op haar <0xE2><0x80><0x93> als ze bijkomt, wordt aangenomen dat ze aan geheugenverlies lijdt (ze was net aan haar nieuwe naam aan het denken toen de ladder naar beneden kwam). Na een bezoek aan de bibliotheek besluit ze een lang verloren gewaande erfgename te worden die in 1925 als kind is verdwenen.
Robert Young speelt haar ex-baas die haar leugen wil ontmaskeren; Walter Brennan is haar hartelijke, rijke vader; Ward Bond is zijn beveiligingsman; Dame May Witty is de voormalige nanny van de erfgename. Ray Collins, bekend van 'Perry Mason', komt ook in beeld, net als Eugene Palette als de krantenredacteur die het verhaal van de man met geheugenverlies publiceert. Het is een geweldige cast, en Youngs rol is voor hem een debuut. Hij doet het goed. Lana is gewoon schattig.
De film laat een open vraag achter, wat ook best leuk is. Al met al erg leuk.

text_en:
Lana Turner is young and gorgeous in this light comedy about a waitress with a lucky penny and the dream of getting out of her humdrum life. The penny works wonders. After escaping her small town, a ladder falls on her in New York City - when she comes to, it's assumed she has amnesia (she was deciding on her new name when the ladder came crashing down). After a trip to the library, she decides to become a long-lost heiress who disappeared as a child in 1925.

Robert Young plays her ex-boss who looks to expose her lie; Walter Brennan is her welcoming, wealthy father; Ward Bond is his security guy; Dame May Witty the heiress' former nanny. Ray Collins of "Perry Mason" fame also makes an appearance, as does Eugene Palette as the newspaper editor who prints the amnesiac's story. It's a terrific cast, with Young's role being a departure for him. He does it well. Lana is simply adorable.

The movie leaves an open question, which is kind of fun, too. All in all, very enjoyable.


text:
De verrukkelijke MGM-film 'Slightly Dangerous' bewees de wereld de kracht en de aantrekkingskracht van Lana Turner, die op haar 21ste op het toppunt van haar schoonheid was. De film, met Wesley Ruggles in een komische rol, voelt nog net zo fris aan als toen hij werd uitgebracht. De uitstekende kwaliteit van de film die TCM liet zien, is een van de redenen waarom we er nog meer van genieten.
'Slightly Dangerous' is een grappige film, typisch voor die oorlogsjaren. We worden voorgesteld aan Peggy Evans. Ze is uitgekozen voor een prijs van 2,50 in de vorm van koopwaar uit het kleine warenhuis waar ze werkt, voor haar stiptheid. Ze dacht dat het haar nog eens drie jaar zou kosten om die prijs van 10 te verdienen. Als klap op de vuurpijl besluit Peggy, die ruzie heeft met haar nieuwe baas, Bob Stuart, haar geluk te beproeven in Manhattan, waar ze een make-over ondergaat en van een brunette verandert in een adembenemend mooi blondje.
Haar problemen beginnen wanneer ze voor een van de dagbladen door een emmer verf wordt geraakt. Aangezien haar kleren geruïneerd zijn en ze geen identiteitsbewijs heeft, geloven de mensen om haar heen dat ze tijdelijk geheugenverlies heeft geleden. Zo begint haar avontuur in de grote stad, waarin ze zich voordoet als de verloren dochter van een miljonair.
Bob, die zelf is ontslagen, komt naar de stad om te proberen Peggy te vinden nadat hij haar foto in de krant heeft gezien. Peggy is inmiddels veranderd in Carol Burden, de dochter van de rijke Cornelius Burden. Haar problemen beginnen wanneer Bob wil bewijzen dat zij Peggy is, het meisje op wie hij verliefd is geworden.
De film is verrukkelijk vanwege de luchtige toon die meneer Green aan het verhaal heeft gegeven. Lana Turner was een goede comédienne die perfect was in de dubbele rol van Peggy/Carol. Robert Young was ook een acteur die effectief was in alle komedies die hij speelde, zoals hij hier te zien is met zijn vertolking van Bob. De perfecte bijrollen hadden niet beter kunnen zijn. Walter Brennan, Dame May Witty, Eugene Palette, Ward Bond, Ray Collins, Alan Mowbray.
'Strong Dangerous' zal iedereen bevallen vanwege de schitterende cast in de film.

text_en:
The delightful MGM film "Slightly Dangerous" proved to the world the power and star appeal of Lana Turner, who at 21, was at the height of her beauty. The film, directed with great comedic style by Wesley Ruggles, feels as fresh today as when it was released. The excellent quality of the print TCM showed is one of the reasons to enjoy it even more.

"Slightly Dangerous" is a fun film, typical of those wartime years. We are introduced to Peggy Evans. She has been selected for an award of $2.50, in merchandise from the small department store where she works, for her punctuality. Figuring it would take her another three years to earn the $10.00 prize, Peggy, who has quarreled with her new boss, Bob Stuart, decides to try her luck in Manhattan, where she undergoes a make over and goes from a brunette into a ravishingly looking blonde.

Her problems start when she is hit by a bucket of paint in front of one of the daily newspapers. Since her clothes are ruined, and has no proof of identity, the people around her believe she has suffered a temporary memory loss. Thus begins her adventure in the big city in which she pretends to be the lost daughter of a millionaire.

Bob, who has been fired himself, comes to the city trying to locate Peggy after he sees her picture in the newspaper. By now, Peggy has turned into Carol Burden, the daughter of the rich Cornelius Burden. Her troubles start when Bob wants to prove she is Peggy the girl with whom he has fallen in love.

The film is delightful because of the light touch Mr. Green gave the story. Lana Turner was a good comedienne who was perfect in playing the double role of Peggy/Carol. Robert Young was also an actor that was effective in all the comedies he played, as he shows here with his take of Bob. The perfect supporting cast couldn't be better. Walter Brennan, Dame May Witty, Eugene Palette, Ward Bond, Ray Collins, Alan Mowbray.

"Slightly Dangerous" will please everyone because of the magnificent cast in the movie.


text:
Ik vond deze film zo mooi.
Lana Turner was beeldschoon en het was naar mijn mening een heel charmante komedie.
Lana speelde Peggy Evans een soda-trut in een warenhuis in New York. Aan het begin van de film krijgt ze een certificaat omdat ze 1000 dagen achtereen op tijd was. Ze heeft het gevoel dat er nog iets meer voor haar in het verschiet ligt. Dus loopt ze met een nieuw uiterlijk en een nieuwe naam naar de New York Star als er een ramp gebeurt <0xE2><0x80><0x93> ze wordt met een emmer verf op haar hoofd geslagen. Als ze bijkomt denken de mensen dat ze aan geheugenverlies lijdt en ook al is dat niet zo, ze gaat erin mee.
Lana Turner was een veel betere actrice dan men van haar had verwacht en blonk echt uit in deze luchtige komedies.

In een heel grappige scène aan het begin van de film zegt Lana: 'Ik kan dit werk geblinddoekt doen', waarna ze op die manier een bananensplit maakt. Dat is de oorzaak van alle problemen.
Robert Young speelt ook in de film als Bob Stuart, haar baas in het warenhuis en de enige die haar geheim kent. Ik zou hem aanbevelen.

text_en:
I liked this movie so much.

Lana Turner was gorgeously cute and it was a very charming comedy in my opinion.

Lana played Peggy Evans a store soda jerk in a New York department store. At the beginning of the movie she is given a merit certificate for being on time for a 1000 days straight. She feels that there is something more for her out in the world. So with a new look and a new name she is walking to the New York Star when disaster strikes - she is hit in the head with a bucket of paint. When she awakes people think she has amnesia and even though she hasn't - she goes along with it.

Lana Turner was a much better actress than she was given credit for and really excelled in these frothy comedies.

A very funny sequence at the start of the movie has Lana say "I can do this job blindfolded" and proceeds to make a banana split that way. This is what causes all the trouble in the first place.

Robert Young is also in it as Bob Stuart, her boss at the department store and the only one who knows her secret. I movie I would recommend.


text: Deze film heeft me in elk geval 'gegroeid'. Er zitten heel weinig zwakke stukken in. Zelfs de extra's zijn uitstekend. De inhoud is zowel sociaal als moreel. Lana Turners personage wordt volwassen en mijn god, wat een denker is ze. En dat geldt ook voor de vasthoudende Robert Young. Iedereen wint. Dit is wat ik beschouw als een film waar je je goed bij voelt. Ik hield ook van de muziek van de band en van de operamuziek. Als je van Walter Brennan en vrouwe Mae Witty houdt, zul je van hen moeten houden in deze film. Alan Mowbray heeft een mooie rol. Ik vind het heerlijk om Eugene Palette iets te zien doen zonder het te verknallen. Zelfs hij sprankelt. En ik ben een fan geworden van Jimmy Conlin, die de rol van de barman speelt.

text_en: This movie has certainly "grown" on me. There are very few weak parts in it. Even the extras are outstanding. There is both social and moral content. Lana Turner's character grows up and my, what a thinker she is. And so is the persistent Robert Young. Everyone wins. This is what I consider a feel good movie. I also loved both the band music and the opera scene music. If you like Walter Brennan and Dame Mae Witty, you'll have to love them in this movie. Alan Mowbray has a good bit part. I love seeing Eugene Palette manage something without goofing it up. Even he sparkles. And I've become a fan of Jimmy Conlin who plays the role of the bartender.


text: Zo'n klein filmpje en het roept zo veel vragen op. Ik heb dat filmpje jaren geleden gezien tijdens een Sardi's Chowder Society-lunch, en ik was stomverbaasd. We zien de chauffeur nooit, we zien de auto nooit, we zien alleen het uitzicht vanaf de voorbumper, en wat voor uitzicht is het. LAAT EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EENS EEN Maar het belangrijkste is: wat voor auto was het? (Ik zou graag denken dat het een Ferrari 275 of 365 was, sommige kenners zeggen dat het een Renault Alpine was, maar daar kan niemand met zekerheid antwoord op geven.) Als je van sportwagens houdt, is deze film niet optioneel, maar verplicht. Voor anderen is het gratis, voor anderen niet.

text_en: Such a little film and it raises so many questions. I saw this film at a Sardi's Chowder Society lunch years ago, and I was astounded. We never see the driver, we never see the car, we just see the view forward from the front bumper, and what a view it is. FLAT-OUT through the early morning streets of Paris in something very, very fast. Seemingly insane risks are taken as red lights are blown thru at 120+ mph, pedestrians and on-coming traffic narrowly missed. How was this possible? Was there any traffic control or did the driver really take those risks? Who drove? Who is the woman at the end? What made her worthy of such a drive? But most importantly, exactly what kind of car was it? (I'd like to think it's a Ferrari 275 or 365, some knowledgeable buffs say a Renault Alpine, but no one can answer that one for sure.) If you are a sports car enthusiast, this film is not optional, it's mandatory. For others, some get it, and some don't.


text:
Als je voor het eerst naar de dvd kijkt, ziet het er heel snel uit.
Ik ben eigenlijk autocoureur, dus ik weet hoe 150 mijl eruit ziet, en als hij op de Champs Elysées is, is hij zeker dicht bij die snelheid <0xE2><0x80><0x93> 5 versnellingen en maximaal toerental.
Maar de berekeningen komen uit op een gemiddelde snelheid van slechts 44 mph over de 6,5 mijl. Dat is nog steeds niet slecht, maar niet zo snel als je in eerste instantie denkt!
Het is nog steeds iets waar mensen over praten en ik stop de dvd regelmatig in de speler om het aan vrienden te laten zien. Het is nog steeds dezelfde open mondreactie!
De onlangs opnieuw uitgebrachte, opnieuw gemasterde dvd is van veel betere kwaliteit dan de slechte privévideo. Het was een van die dingen die al een hele tijd rondslingerden.

text_en:
When you initially watch the DVD it's looks very quick.

I'm actually a racing driver, so i know what 150mph looks like and when he's on the Champs Elysee he's certainly close to that speed - 5 gear and max revs.

But the maths only add up to an average speed of just 44mph over the 6.5mile course. Which still isn't bad but not as quick as you initially think !

It's still something people talk about and I regularly pop the DVD into the player to show friends. It's still the same open jawed reaction !

The recently re released, re mastered DVD is far better quality than the poor private video's that had been knocking around for ages.


text: Ze vertoonden die ongelooflijke film op TV5 in een 'Motorshow'. Ik stond er als verlamd naar te kijken! Ik kon mijn lichaam niet bewegen om naar de videorecorder te grijpen... En de minuten gingen voorbij <0xE2><0x80><0x93> en wauw, wat een moment!<br />Dus nu ben ik op zoek naar de film op Europese video of dvd <0xE2><0x80><0x93> weet jij daar iets van? Hij schijnt in het Amerikaanse videoformaat beschikbaar te zijn, maar hier ben ik in Europa...

text_en:
They showed this incredible movie at TV5 in a "Motorshow". I was paralysed watching it! I could not move my body to reach for VCR ... And the minutes passed away - and Whaooo what a moment!

So now I´m looking for the movie on European video or DVD - do you know anything about that? It´s available in US video format, but here I am in Europe...


text: Deze korte (ongeveer 15-20 minuten) film past precies bij de autoachtervolging uit 'Bullit'. Als je van snelle auto's houdt, dan is dit iets voor jou! Lelouch leende een vriend een Ferrari, zette een camera voorin en maakte bij het aanbreken van de dag een snelle rit door de straten van Parijs. Opwindend! Luister hoe hij door de versnellingsbak gaat. We hebben bij mijn (Britse) autoclub de traditie om dit op de laatste bijeenkomst van het jaar te laten zien <0xE2><0x80><0x93> en niemand heeft er nog genoeg van! (Even opwindend achteruit als vooruit!) De credits zouden moeten luiden: 'Geluidspoor van Enzo!'

text_en: This short (approx 15-20 minutes) film is right up there with the car chase from "Bullit". If you're into fast cars-this is for you! Lelouch borrowed a friends Ferrari, strapped a camera on the front and took a high speed drive through the streets of Paris at daybreak. Thrilling! Listen as he goes through the gears. We have a tradition in my (British) car club of showing this at the last meeting of the year-and no one has tired of it yet! (Equally as exciting backward as it is forward!) Credits should read-"Sound track by Enzo"!


text: In 1976 of 1977 hebben mijn vrouw en ik die film in Parijs gezien. Hij heette toen Paris Nonstop. Het was helemaal geen Ferrari. Het was een motor en hij begon, als ik het me goed herinner, met de motor te laten zien met de camera aan de zijkant. Zelfde film. Kijk hier trouwens eens naar en zie de 'Ferrari' een smalle straat instormen en aan de rechterkant een vrachtwagen naderen. Op het trottoir links van de weg staat een vrouw met ongeveer een meter tussen de stoeprand en de vrachtwagen. De motor gaat een beetje langzamer rijden, dan scheurt hij door de smalle opening en trekt op - geen kans dat het een auto was, wat voor auto dan ook. Afgezien daarvan hoef je, als je kijkt naar wat het ook was dat het ene rode licht na het andere uitblies en de duiven alle kanten op blies, niet verontwaardigd te zijn over hoe hard hij misschien wel reed. Hij reed veel te hard voor de plek waar hij reed. Opmerking: bij het maken van deze film zijn er (kennelijk) geen duiven gewond geraakt.

text_en: In 1976 or 1977 my wife and I saw this movie in Paris. It was called Paris Nonstop at the time. It was not a Ferrari at all. It was a motorcycle and began, as I recall, by showing the motorcycle with the camera mounted off to the side. Same movie. Look at this one, by the way, and notice the "Ferrari" charging up a narrow street and approaching a truck on the right side. There is a woman on the sidewalk to the left with about 3 feet or so between the curb and the truck. The motorcycle does slow a bit, then tears through the narrow opening and acceleratesno chance it was a car of any description. Leaving that aside, as you watch whatever it was blowing red light after red light and blasting pigeons in every direction, you don't need to get huffy about how fast he might have been going. He was going way too fast for where he went. Note: No pigeons were (apparently) hurt in the making of this movie.


text: Je ziet iemand in een heel snelle auto rijden, een gele, een Ferrari, van de periferie van Parijs naar het centrum, het hart, de Sacré Coeur. Je ziet de auto rijden <0xE2><0x80><0x93> en jij bent de camera, jij bent de auto, jij bent de beweging naar het centrum. Deze film is zowel een wonder als een mythe. Hij werd zonder toestemming opgenomen, in het begin van de jaren zeventig, door Claude Lelouch. De rit door de stad vindt plaats in het vroege ochtendlicht, een fantastisch licht <0xE2><0x80><0x93> en hij eindigt met een rendez-vous voor de beroemde kerk hoog boven de stad. Dus uiteindelijk zie je een van de voornaamste redenen om te hard te rijden <0xE2><0x80><0x93> de angst om te laat te komen voor een afspraakje. Dit is precies waar het in de bioscoop om gaat: beweging. Perfect! (Maar ik geloof niet dat ze de camera rechtstreeks op de auto hebben aangesloten)

text_en: You see someone is driving a very fast car, a yellow one, a Ferrari from the peripherique of Paris into the center, the heart, the Sacre Coeur. You see the car driving - and you are the camera, you are the car, you are the movement towards the center. This movie is both miracle and myth. It was shot without permission, in the early 70ies by Claude Lelouch. The ride through the city takes place in the very early morning, fantastic light - and it ends with a rendezvous in front of the famous church high above the city. So finally you see one of the main reasons of driving too fast - the fear of getting late to a date. This is exactly what cinema is about: movement. Perfect! (But I don't believe that they really fixed the camera on the car directly)


text:
In plaats van iemands tijd te verspillen, zal ik beginnen met het antwoord op de voor de hand liggende vraag <0xE2><0x80><0x93> ja, de personages in Naakt voor Satan brengen veel tijd naakt door. Voor Satan. Waarschijnlijk meer dan in enige andere film die ik heb gezien, afgezien van hardcore porno. En elke keer dat ze dat doen, zul je waarschijnlijk willen roepen: 'Naakt voor Satan!' Want het is gewoon zo leuk om dat te zeggen. Probeer het maar, je zult het leuk vinden. 'Naakt voor Satan. Nuuuuuuude voor Satan. Ik ben naakt voor Satan!' Snap je?
Natuurlijk zit er meer achter; er is een soort complot. Onze Held, dokter William Benson, komt een bewusteloze vrouw tegen die midden in de nacht met haar auto op een eenzame snelweg is verongelukt. Terwijl hij medische hulp voor haar zoekt, wordt hij door een heel vreemde man naar een afgelegen kasteel gestuurd, en vanaf dat moment begint het allemaal heel vreemd te worden. De twee worden van elkaar gescheiden en William wordt uiteindelijk afgeleid door Evelyn, die sprekend lijkt op de vrouw die bij een auto-ongeluk om het leven is gekomen en die historische kleding draagt (wanneer ze niet naakt is voor Satan), hem Peter noemt en gek is op zijn lijf. Het slachtoffer van het ongeluk, dat Susan heet, brengt uiteindelijk tijd door met een verscheidenheid aan mensen, onder wie hun raadselachtige gastheer, een niet nader genoemde vrouwelijke bediende, de wellustige butler met het spleetje tussen zijn tanden (of moet ik zeggen, de klusjesman?) en Williams doppler, Peter.
Zowel William als Susan zijn behoorlijk bang voor wat er in het kasteel gebeurt, maar niet heus. Ik begin echt te proberen de dingen op een rijtje te zetten of weg te komen, tot ze elkaar weer tegenkomen en Susan wordt bedreigd door een reuzenspin, die kennelijk behoorlijk geil is. Dan legt onze gastheer aan William uit dat Peter en Evelyn de onderdrukte, duistere kanten van dr. Will en Susan zijn, en dan is William getuige van een bizar ritueel waarbij Susan en Evelyn samenkomen en met Peter vrijen terwijl verschillende naakte en halfnaakte mensen (dat had je al geraden) ronddansen voor Satan. Helaas blijkt Wills testament te sterk voor de duistere kant om hem ook op te eisen, en hij ontsnapt, om vervolgens terug te komen op de plaats van het oorspronkelijke auto-ongeluk. Als je denkt dat het tot nu toe allemaal nogal verwarrend klinkt, hou dan in gedachten dat ik, omwille van de kortheid en het begrip, de meeste echt bizarre aspecten van de film in bovengenoemde samenvatting heb weggelaten. Nee, echt.
Maar het interessantste aan _Naakt voor Satan_ is dat het erop lijkt dat deze film een grote invloed heeft gehad op _The Rocky Horror Picture Show_. We hebben een onschuldig, rechtschapen stel dat na autopech in een kasteel gestrand is en door de bizarre bewoners geleidelijk aan wordt verleid tot een leven van ondeugd en losbandigheid. Er is een slaapkamerscène die precies overeenkomt met Janets zenuwinzinking ('Maar dat heb je wel gedaan!') tot en met de felblauwe en roodgelakte verlichting. En de doorslag geeft hij aan het eind, wanneer Peter en Susalyn precies het evenbeeld zijn van Frank en Columbia's fratsen op het podium in de danszaal van de HPS, onmiddellijk gevolgd door wat je zeker een 'vloershow' zou kunnen noemen. Al met al een must-see voor de serieuze cultfilmfan. Zeg het nog eens met me: 'Naakt voor Satan'. Hé. Dat wordt nooit oud.

text_en:
Rather than waste anyone's time, I'll start with the answer to the obvious question - yes, the characters in Nude for Satan spend plenty of time nude. For Satan. Probably more than in any other film I've seen short of hardcore porn. And every time they do, you'll probably want to shout out, "Nude for Satan!" 'Cause it's just that much fun to say. Try it, you'll like it. "Nude for Satan. Nuuuuuude for Satan. I'm nude for Satan!" See?

Of course, there's a bit more to it than that; there is a plot, kinda. Our Hero, Dr. William Benson, happens upon an unconscious woman who crashed her car on a lonely highway in the middle of the night. Seeking medical attention for her, he is directed by a very odd man to an isolated castle, and from that point on, things start to get very strange. The two get separated, and William ends up getting distracted by Evelyn, a dead ringer for the car-crash woman who dresses in period clothing (when she's not nude for Satan), calls him Peter, and is hot for his bod. The crash victim, whose name is Susan, ends up spending time with a variety of people including their enigmatic host, an unnamed female servant, the leering, gap-toothed butler (or should I say, handyman?), and William's doppleganger, Peter.

Both William and Susan are fairly creeped out by the goings-on in the castle, but don't really start trying to figure things out or get away until they meet back up when Susan is menaced by a giant, and apparently quite horny, spider. Then our host explains to William that Peter and Evelyn are the repressed, dark sides of Dr. Will and Susan, and then William witnesses a bizarre ritual where Susan and Evelyn merge and make out with Peter while various nude and semi-nude people dance around, apparently (you guessed it) for Satan. Alas, Will's will proves too strong for the dark side to claim him as well, and he escapes, only to find himself back at the site of the original car accident.

If you think it all sounds rather confusing so far, keep in mind that, for the sake of brevity and comprehension, I've left out most of the really weird aspects of the film in the above summary. No, really.

But the most interesting thing about Nude for Satan is that it appears that this film was a major influence on The Rocky Horror Picture Show. We've got an innocent, upstanding couple, who find themselves stranded in a castle after experiencing car troubles, and are gradually seduced to a life of vice and debauchery by its bizarre inhabitants. There's a bedroom scene that matches Janet's breakdown ("But you did!") right down to the heavily blue- and red-gelled lighting. And the clincher comes at the end, when Peter and Susalyn exactly mirror Frank and Columbia's little frolic on the throne in RHPS's ballroom scene, immediately followed by what could certainly be called a "floor show." All in all, pretty much a must-see for the serious cult-movie fan. Say it with me again - "Nude for Satan." Hee. That never gets old.


text:
Ook al vervaagt de tijd sinds ik dit stukje cinematografische geschiedenis heb gezien, ik voel me toch verplicht om mijn persoonlijke ervaring met de film te documenteren.
Ook al is deze film gebonden aan ongeveer evenveel verhaallijn als de ingrediënten op een pakje Special K, toch weet hij de milde belangstelling van de kijker vast te houden door een reeks schaars geklede vrouwen, naakt dansen en wat alleen maar omschreven kan worden als lukrake vlagen.
De film begint met een oude man die op weg is naar een kasteel, en ik denk dat ik de plot daarna zo'n beetje ben kwijtgeraakt. Het kan een combinatie zijn van een slecht script of het feit dat ik op het punt stond dit te gaan bekijken... In beide gevallen kon ik geen touw vastknopen aan de veronderstelde plot van 'Een dokter en de duivelse strijd om de ziel van een mooie vrouw'.
Een andere 'lijmfactor' van de film is dat je je gedwongen voelt om te blijven kijken in het geval van verwachte geslachtsgemeenschap. Het moet de regisseur nagegeven worden dat de naaktheid gedurende de hele film smaakvol bleef.
Een achtbaanrit die je steeds weer terugbrengt.

text_en:
Even though the time since I watched this piece of cinematic history fades away I feel compelled to document my personal experience with the motion picture.

Even though this film is bound by about as much storyline as the ingredients on a packet of Special K, it manages to keep the mild interest of the viewer through a string of scantily clad females, naked dancing and what could only be described as bouts of randomness.

The film starts off with an old fellow heading up to a castle, and I think I pretty much lost the plot from thereafter. It may be a combination of poor scripting or the fact I was rather tired at the point of watching this... in either case, I was unable to twig to the supposed outline of 'A doctor and the Devil battle for the soul of a beautiful woman'.

Another 'glueing' factor of the film is that throughout one feels compelled to keep watching in the event of anticipated intercourse. To the credit (or not) of the director, the nudity remained tasteful throughout the film.

A roller-coaster ride which keeps you coming back for more.


text:
Omdat ik al van jongs af aan een fan ben van alle belachelijke dingen, kon ik mijn ogen niet geloven toen een vriend en ik op een avond naar een of andere griezelfilm zaten te kijken en we dit zagen. 'Naakt voor Satan', de titel klonk goed, en vanaf het begin, waarin we getuige zijn van een auto-ongeluk in de buurt van een mysterieus, afgelegen kasteel, zijn we helemaal in de ban!
Vanaf dat moment trekt Luigi Batzella ons mee in zijn fantastische, afschrikwekkende, bizarre wereld waarin de dingen niet zijn wat ze lijken. William Benson en een jongedame, Susan) dwalen over het vreemde terrein, maar er is iets niet helemaal in orde, als de personages elkaar weer ontmoeten, lijken ze elkaar niet langer te kennen. Van hieraf worden ze in een verwrongen werkelijkheid geworpen van dopplers, reuzenspinnen, naaktheid en Kwaad!
Dit is een film die je perspectief op het medium voorgoed zal veranderen, die je perceptie van filmconventies zal veranderen en die je nog vele jaren zal bijblijven! Een waarlijk essentieel surrealistisch beeld!
Open je geest voor 'Naakt voor Satan'!
7/10

text_en:
Having been a fan of all things ridiculous from a very young age, I couldn't believe my eyes when one evening a friend and I sat down to watch some trashy horror rubbish and what greeted us was this. 'Nude For Satan', the title sounded good, and from the opening where we witness a car crash nearby a mysterious, remote castle we were captivated!

From there on Luigi Batzella draws us into his fantastical, horrifying, bizarre world where things are not as they seem. The setting is gorgeous, with our protagonists (Dr. William Benson and a young lady, Susan) wandering the strange grounds, but something is not quite right, as the characters meet up again they seem to no longer know each other. From here on they are thrust into a twisted reality of dopplegangers, giant spiders, nudity and Evil!

This is a film that will change your perspective on the medium forever, alter your perception of filmic conventions and one which will stick with you for many years to come! A truly essential surrealist picture!

Open your mind to 'Nude for Satan'!

7/10


text: Voor alle mensen die staan te kletsen over het feit dat de film geen plot heeft, heb ik 4 woorden voor je: 1. Het is een Exploitation-film. 2. Het is een Italiaanse Exploitation-film. 3. Het is een 'klassieke' Italiaanse Exploitation-film. 4. Het is een Cult-film (door sommigen leuk gevonden en door de meesten veracht).<br />De reden dat ik er niet al mijn punten voor heb gegeven, is dat er niet zoveel naakt te zien is als ik had gewild, maar het is nog steeds best goed. Er is een heel goede sfeer die ik zo geweldig vind aan deze films en het houterige acteerwerk maakt me ook blij. Als ik goed acteerwerk wil zien, zou ik naar een film van Mira Nair kijken. De hoofdrolspeelster is absoluut beeldschoon met een geweldig lichaam, en ze zou het geweldig doen in mijn klassieke Exploitation-collectie.

text_en:
To all the people who are babbling about how the movie had no plot,I've got words 4 things to say to you- 1.Its a Exploitation flick. 2.Its Italian Exploitation flick. 3.Its is a "classic" Italian Exploitation flick. 4.Its a Cult flick(Enjoyed by some and despised by most)

The reason i didn't give it full marks is that it doesn't have as much nudity as i wished for,but still pretty good.It has very good atmosphere which i totally love about these movies and the wooden acting also makes me happy.If i want to see great acting i would watch a Mira Nair film. The lead actress is absolutely gorgeous with a great body,and she would do great in my classic exploit collection.


text: Veel om naar te kijken, zoals je zou verwachten van een Italiaanse film. Een bovennatuurlijk thema, niet echt een plot. Dat hoeft niet per se negatief te zijn, als je bedenkt hoe effectief het was als het in Dario Argento's 'Inferno' werd gebruikt. Veel naakt van Rita Calderoni, wat geen kwaad kan. Iets wat lijkt op de waanzinnige stijl (maar niet zo uitzinnig) van Polselli's 'De reïncarnatie van Isabel'. De moeite van het bekijken waard.

text_en: Lots to look at, as you would expect from an Italian film. Supernatural in theme, not much of a plot. This is not necessarily a negative thing, considering how effective if worked in Dario Argento's "Inferno". Plenty of nudity from Rita Calderoni which doesn't hurt. Somewhat similar in gonzo style (but not as frantic)to Polselli's "The Reincarnation of Isabel". Worth a look.


text: Deze film is heel goed, heel dromerig, en de naaktheid zelf is heel aangenaam. De spinnenscène is ongelooflijk! Maar stel je voor dat de kamer vol opiumrook staat, en dat de film meteen duidelijk wordt. Het lijkt een beetje op het onwerkelijke gevoel van een zware griep, het maakt niet uit wat er gebeurt, het gebeurt toch allemaal. Verwacht niet veel meer dan het duidelijk geeft, en geef je over aan euro-trash op zijn meest surrealistisch.

text_en: This film is quite good,very dreamy,and the nudity itself quite pleasant.The spider scene staggers belief!But imagine the room is full of opium smoke,and the film makes sense immediately.Its a bit like the unreal feeling of a heavy flu,it doesnt matter whats going on,its all happening anyway.Dont expect much more than what it obviously gives,and indulge in euro-trash at its most surreal.


text: Ik heb de fout gemaakt om deze film jarenlang te negeren, totdat Netflix het gemakkelijk maakte om de achterstand in te halen wat betreft het vinden van Italiaanse films. Als mensen een film ordinair noemen, denk ik aan grove, goedkope technische hoogstandjes, niet aan plot of thema. De fotografie, belichting en artistieke visie zijn verbazingwekkend in _Nude For Satan_. Die elementen alleen al maken deze film de moeite waard. De plot is onbegrijpelijk, maar dat doet er niet toe. Ik kijk naar Italiaanse horrorfilms vanwege de beelden en de overdadige arthousestijl. Zelfs in de goedkoopste Italiaanse producties is er een zekere mate van kunstzinnigheid, op een paar uitzonderingen na. Rita Calderoni's naakte lichaam in bijna elke scène is een aansporing om naar _NFS_ te kijken. 's Gebruiken veel beter hier en zien er beter uit dan in Delirium.

text_en: I made the mistake of brushing off this movie for years until Netflix made it easy to catch up on hard to find Italian films. When people call a film sleazy, I think of crude, cheap technicals, not plot or theme. The photography, lighting and art direction are astonishing in Nude For Satan. These elements alone are what makes this film worth seeing. The plot is incomprehensible but that doesn't matter. I watch Italian horror films for the visuals and the lavish art-house style. There is a level of artistry in even the cheapest Italian productions, with few exceptions. Rita Calderoni's nude body in nearly every scene is another inducement to watch NFS. She's utilized much better here and looks better than in Delirium.


text: Maak van die titel ongeveer negentig procent naakt en tien procent satan. Als je naar dit stukje Eurotrash kijkt, is het vrij duidelijk waar de producenten op uit waren. Dus als je deze titel in de horrorsectie tegenkomt en een opwindende hak- en dobbelsteenkiller verwacht, kijk dan elders. Maar waar gewone horrorfans verbijsterd zullen zijn, zullen fans van stijlvolle maar ordinaire uitbuiting verliefd worden op dit aanbod. Nadat ik het had gezien (en wist wat ik kon verwachten), was ik meteen een fan. De film is (zoals eerder gezegd) vol naaktheid van hete Italiaanse meiden, stijlvol psychedelische accenten, satanische orgies en een algeheel gebrek aan samenhang. De plot draait om een man die langs de kant van de weg een vrouw oppikt, van wie de auto is verongelukt. Hij neemt haar mee naar een oud, vervallen gotisch kasteel, waar een man woont die mysterieuze krachten schijnt te bezitten en zijn dienstmeisje (die allebei op de twee reizigers lijken). Er is een kans op subtekst, maar die wordt opzijgeschoven ten gunste van een ononderbroken smoes. Wat de horrorfactor betreft: de film is mooi gefotografeerd en geeft een dromerige sfeer. Er is ook een spinnenaanval, en dat moet wel het lachwekkendste namaakmonster zijn dat ik ooit in een film heb gezien sinds _Horrors of Spider Island_. Maar de voornaamste reden om dit te zien is de overdaad aan naaktheid. De beeldschone ster Rita Caledroni is zo ongeveer de hele tijd naakt, zonder enige verklaring en die is ook niet echt nodig. Ze is een van de meest voluptueuze vrouwen die ik ooit in een film heb gezien. Voor fans van dit soort vulgaire troep kun je 'Naakt voor Satan' niet missen.

text_en:
Make that title about ninety percent nude and ten percent Satan. Watching this slice of Eurotrash, it's pretty obvious what market the producers were going for. So, if you come across this title in the horror section and expect an exciting slash and dice chiller, look elsewhere. However, where regular horror fans will be perplexed, fans of stylish but trashy exploitation will fall in love with this offering. After seeing it (and knowing what to expect), I was made an instant fan. The film is (as mentioned earlier) full of nudity from hot Italian babes, stylishly psychedelic touches, Satanic orgies, and an overall lack of any remote coherency.

The plot revolves around a man picking up a woman on the side of the road whose car crashed. He takes her to an old deteriorating Gothic castle, inhabited by a man who seems to wield mysterious powers and his servant girl (both of whom resemble the two travelers). There's an opportunity for subtext, but its pushed aside in favor of nonstop sleaze and schlock. As for the horror equation, the film is nicely photographed, lending a dreamlike atmosphere. It also has a spider attack, which has to be the most laughably fake monster I've seen in a film since possibly "Horrors of Spider Island". However, the main reason to watch this is the overabundance of nudity. The gorgeous star Rita Caledroni, is naked for just about the entire duration with little explanation and none really needed. She's one of the most voluptuous women I've seen in a film. For fans of this brand of trash, you really can't miss "Nude For Satan". (8/10)


text:
Een vrouw die naakt door de nacht rent (langzame beweging). Angstaanjagende soundtrack.
Een auto. Donkere nacht. Plotseling een wit, onduidelijk silhouet midden op de weg. Dokter Benson zwenkt net op tijd opzij en zet de auto stil. Als hij achteromkijkt, is de weg leeg <0xE2><0x80><0x93> niemand te zien! Terwijl hij erover nadenkt, verdómme!!... Hij kijkt achterom en er staat een andere auto op de weg. Er zit een vrouw in, bewusteloos. Het is Susan (Rita Calderoni). Het tafereel wordt versterkt door een sombere soundtrack.
Dokter Benson zoekt hulp in een kasteel in de buurt. In dit kasteel zullen Susan en hij hun duistere zelf ontmoeten en een strijd met hen moeten leveren om hun... zielen, ego's, wat dan ook... Dit is het spiegelkasteel, waar de beelden ronddraaien en de gangen vele deuren hebben. Elke deur verbergt een geheim. Het kan een droom zijn, een hallucinatie, een nachtmerrie. Dag en nacht lijken zich met elkaar te vermengen en tegelijkertijd naast elkaar te bestaan. Zweepslagen, lesbische succubus die verrassingsbezoekjes brengen, een reusachtige spin, een vreemde, lachende butler die rondzwerft...
Dokter Benson ontmoet Susans donkere helft, Evelyn (Rita Calderoni). Susan ontmoet dokter Bensons donkere helft, Peter. Hun donkere zelf is van plan het over te nemen. Satan (in burgerkleding) regeert over alles.
'Nuda per Satana' is een heel sensuele film. Rita Calderoni had een prinses of een hertogin in de Italiaanse renaissance kunnen zijn. Als ze is aangekleed/uitgekleed, kussen, glimlachen, schreeuwen, wat ze ook doet, lijkt het alsof een van die schilderijen van de grote Italiaanse meesters tot leven is gekomen. Seks, de duivel, het onbewuste, de dromen, verlangen, vreugde en angst.
Ik denk dat 'Nuda per Satana' duidelijk geïnspireerd is door 'De reïncarnatie van Isabel' van Renato Polselli, maar het heeft niettemin zijn eigen persoonlijkheid. Een andere bron van inspiratie was waarschijnlijk 'Kasteel van bloed', gemaakt door Antonio Margheriti in 1964.
In 'Nuda per Satana' zorgen de beelden, de soundtrack, de dialogen... voor een dromerige, surrealistische ambiance. In plaats van te proberen het verhaal te volgen, je kritische vibraties uit te schakelen, de film in te duiken, heb je misschien iets wat lijkt op een trip.

text_en:
A Woman running naked in the night (slow motion). Haunting soundtrack.

A car. Dark night. Suddenly, a white indistinct silhouette in the middle of the road. Dr. Benson swerves just in time and stops the car. When he looks back the road is empty - no one in sight! While he's thinking about it, crash!!..... He looks back and there's another car in the road. A woman is in it, unconscious. She's Susan (Rita Calderoni). The scene is enhanced by a brooding soundtrack.

Dr. Benson looks for help in a nearby castle. In this castle, he and Susan will meet their darker selves, and will have to fight a battle with them for their.... souls, egos, whatever....

This is the castle of mirrors, where the statues spin and the corridors have many doors. Each door hides a secret. It may be a dream, a hallucination, a nightmare. Day and night seem to mix together and coexist at the same time. Whippings, lesbian succubus that like to pay surprise visits, a giant spider, a strange laughing butler roaming around....

Dr. Benson meets Susan's darker half, Evelyn (Rita Calderoni). Susan meets Dr. Benson's darker half, Peter. Their darker selves are planning to take over. Satan (in civilian clothes) presides over everything.

"Nuda per Satana" is a very sensual film. Rita Calderoni could have been a princess or a duchess in the Italian Renaissance. When she is dressed/undressed, kisses, smiles, screams, whatever she does, it looks like one of those paintings of the great Italian masters come alive. Sex, the devil, the unconscious, the dreams, desire, joy and fear.

I think that "Nuda per Satana" was obviously inspired by Renato Polselli's "The reincarnation of Isabel", but it has nonetheless its own personality. Probably, a more distant source of inspiration was "Castle of Blood" made by Antonio Margheriti in 1964.

In "Nuda per Satana" the visuals, the soundtrack, the dialogues... produce a dreamy, surreal ambiance. Instead of trying to follow the story, turn off your critical vibes, dive into the film and you may have something akin to an acid trip.


text: Een dokter en een jongedame (de beeldschone Rita Calderoni) zijn zojuist betrokken geraakt bij een auto-ongeluk. De dokter laat het meisje achter op de plaats van het ongeluk en rent weg naar een spookachtig kasteel om hulp te halen. Hij gaat het kasteel binnen en ontdekt dat het bewoond wordt door een of andere lachende demon (hoogstwaarschijnlijk Satan zelf). Later gaat de jongedame de dokter zoeken en vindt uiteindelijk haar weg naar hetzelfde kasteel. Maar als ze elkaar weer ontmoeten, ontdekken ze dat ze elkaar niet ontmoet hebben, maar hun dubbelgangers. Luigi Batzella's 'Naakt voor Satan' is een geweldig stuk gore rotzooi. De special effects zijn ronduit afschuwelijk (ik moet vooral aan een monsterspin denken!) en de dialogen zijn afschuwelijk. Toch is er genoeg naakt om liefhebbers van Italiaanse goorheid tevreden te stellen. Rita Calderoni is vrij vaak naakt en haar lesbische scènes zijn gepast sensueel. Een must-see voor fans van Italiaanse schunnigheid/horror!

text_en: A doctor and a young lady(beautiful Rita Calderoni)have just been involved in a car accident.The doctor leaves the girl at the accident scene,and runs off to a spooky castle for help.He enters the castle,and finds that it's inhabited by some laughing ghoul(most likely Satan himself).Later,the young lady goes looking for the doctor,and eventually finds her way to the same castle.However when they meet again,they find that they haven't met each other,they have meet their doppelgangers.Luigi Batzella's "Nude for Satan" is a great piece of sleazy trash.The special effects are jaw-droppingly awful(a monster spider especially comes to my mind!)and the dialogue is horrid. Still there is plenty of nudity to satisfy fans of Italian sleaze.Rita Calderoni is naked pretty often and her lesbian scenes are suitably sensual.A must-see for fans of Italian sleaze/horror!


text: Ik probeerde dit al te pakken te krijgen sinds ik in 1973 naar _The REINCARNATION OF ISABEL_ van Renato Polselli had zitten kijken, waar het in termen van pure vergezochtheid mee werd vergeleken; in de tussentijd had ik een andere Batzella-film bekeken, namelijk de enige enigszins superieure, _THE DEVIL'S WEDDING_ (1973), die, in tegenstelling tot de recensiefilm en bovengenoemde _ISABEL_, in zijn geheel een gotische sfeer uitstraalt. Afgezien van deze samensmelting van heden en verleden, om van de hoofdrolspeelster Rita Calderoni nog maar te zwijgen, delen de twee ook het dubbelgangermotief en, zoals ik al eerder zei, een absoluut (met opzet?) Maar dit alleen maakt ze niet de moeite waard (laat staan goed) en in feite worden beide films meedogenloos gesaboteerd door onbekwame montage en bijpassende houten uitvoeringen terwijl je je toch moet afvragen wat er precies gebeurde tijdens de productie van zulke films - waar, onveranderlijk, het 'onbuigzame' visiebeeld van een schrijver-regisseur voortdurend werd ondermijnd door het kennelijke gebrek aan talent van het individu om zijn eigen ideeën ten uitvoer te brengen! In beide speelt de wellustige Calderoni dus twee rollen: hier is ze het slachtoffer van een verkeersongeluk en een succubusachtige verleidster uit een vroeger tijdperk; op dezelfde manier wisselt de mannelijke hoofdpersoon tussen een potige dokter en een decadente, lichtelijk gestoorde aristocraat. Andere figuren die er vaag bij betrokken zijn, zijn de raadselachtige eigenaar van het kasteel in het midden van de film, die een soort wrange toeschouwer is en uiteindelijk de ceremoniemeester van de klimaatorgie in de gedaante van een satanische would-be satanist, en een nog ambiguïter en verwarder bediende (de eerste keer dat we hem zien ligt hij op de grond met een mes in zijn keel <0xE2><0x80><0x93> vraag niet hoe! ) en een zwarte dienstmeid (of zoiets) wier enige functie in de film is dat ze zich overgeeft aan wat lesbisch gefrunnik met de moderne incarnatie van de heldin en, later, wordt gegeseld door voornoemde butler met zijn wilde ogen!! Hoewel de film maar een armzalige 81 minuten duurt, heeft hij de neiging veel langer te lijken door zijn trage tempo, in feite een kenmerk van zowel gotische als droomachtige kost. Zoals altijd bewijzen ook onzinnige citaten uit een of ander oud boek de sleutel tot het hele mysterie (die, wanneer hij door de held wordt uitgesproken, een schedel doet exploderen (!), de leden van de orgie op de vlucht te jagen en verdomme, verrassing, verrassing, brengt ons terug naar waar het allemaal begonnen is! Voor deze ene keer, en gelukkig maar, belooft de titel niet iets wat hij niet kan waarmaken: in feite is Calderoni naakt, of dat nu voor Satan of voor het uiteindelijke doel van het publiek is, dat is een heel andere zaak!

text_en: I had been trying to get hold of this one ever since watching Renato Polselli's THE REINCARNATION OF ISABEL (1973)  to which it has been compared in terms of sheer loopiness; in the meantime, I had actually checked out another Batzella movie i.e. the only slightly superior THE DEVIL'S WEDDING NIGHT (1973) which, unlike the film under review and the above-mentioned ISABEL, maintains a Gothic feel throughout its entirety. Apart from this fusion of past and present  not to mention, leading lady Rita Calderoni  the two also share the doppelganger motif and, as I said earlier, an absolute (deliberate?) disregard for logic which go a long way in rendering them effortlessly surreal (abetted by a weird score and some of the oddest camera angles ever conceived!); however, this alone does not make them worthwhile (let alone good) and, in fact, both these films are relentlessly sabotaged by inept handling and matching wooden performances  I mean, one has to wonder just what went on during the production of such effortswhere, invariably, a writer-director's 'uncompromising' vision was constantly shortchanged by the individual's apparent lack of talent in putting his own ideas to fruition! In both, then, the luscious Calderoni plays two roles: here, she is a traffic-accident victim and a succubus-like temptress from a previous era; similarly, the male protagonist alternates between a strapping doctor and a decadent, slightly mad aristocrat. Other figures vaguely involved include the enigmatic owner of the film's central castle setting who is something of a wry observer and eventually Master Of Ceremonies at the climatic would-be satanic orgy, an even more ambiguous and unhinged manservant (the first time we see him he is lying on the floor with a knife stuck in his throat  don't ask!) and a black maid (or something) whose only function in the proceedings is to indulge in some lesbian fondling with the modern incarnation of the heroine and, later, to be whipped within an inch of her life by said wild-eyed butler!! Though running a measly 81 minutes, the film tends to feel much longer due to its sluggish pacing  actually, a characteristic 'drawback' to both Gothic and dream-like fare. As always, too, nonsensical quotes from some ancient tome prove the key to the whole mysterywhich, when uttered by the hero, causes a skull to explode(!), send the members of the orgy running and  surprise, surprise  gets us back where it all started!! For once, and thankfully so, the title does not promise something it cannot deliver: Calderoni, in fact, is nude  whether for Satan or the audience's ultimate benefit is another matter entirely!  throughout most of this (beginning with the very opening sequence)though she also suffers the ignominy of having to scream her head off, ostensibly in abject terror, during an attack by a hilariously fake arachnid (albeit inside a reasonably atmospheric spider-pit)!!


text: Tot nu toe zijn de enige andere films die ik van Luigi Batzella heb gezien 'Duivelsnacht' (afschuwelijk) en 'Beest in de warmte' (volstrekt afzichtelijk). Maar 'Naakt voor Satan' is in veel opzichten een veel betere film, maar hij is beslist niet geschikt voor iedereen.<br />Een dokter, die naar een spoedgeval toe racet, ziet volgens hem een vrouw op de weg en trapt op zijn rem. Zijn kleine Volkswagen heeft gillend over de achterafweggetjes gereden alsof het een Maserati was, zo te horen. Maar voor hij uit zijn auto kan stappen, klinkt er een klap & daar.' Er is een vrouw die haar auto in de prak heeft gereden en uit het portier hangt, dus hij zet haar in zijn auto, die dan niet wil starten. Hij ziet een huis in de buurt, dus hij gaat hulp halen, maar komt een heel vreemde man tegen die dan verdwijnt. Het licht in het huis gaat uit als hij om hulp roept, maar de voordeur staat open dus hij loopt naar binnen en ziet dat het huis verlaten is & vol puin ligt. Op zoek naar iemand, wie dan ook, doet hij verschillende deuren open en vindt binnen akelige verrassingen. En dan lijkt hij de vrouw te vinden die hij van het ongeluk heeft gered, verbaasd te ontdekken dat ze het huis heeft weten te bereiken. De film gaat verder en het lijkt alsof de dokter en de vrouw in een soort alternatieve werkelijkheid leven, waarin ze een dubbelganger hebben. En er is een mysterieuze man die de leiding lijkt te hebben over alles wat er vreemd aan is, vermoedelijk Satan. Als we de Satan-figuur voor het eerst ontmoeten, lijkt de vrouw naakt, terwijl we een close-up van Satans oog krijgen... over iemand met je ogen uitkleden gesproken! Dit is over het algemeen erg droomachtig (of nachtmerrieachtig, om precies te zijn), en hoewel het een beetje onzinnig is, is het toch heel interessant en een veel betere voorstelling dan de andere rotzooi die ik van deze regisseur heb gezien. Als je van vreemde Italiaanse horrorfilms houdt, is dit beslist de moeite waard om te bekijken. 7 van de 10.

text_en:
To date, the only other films I've seen by Luigi Batzella are "Devil's Wedding Night" (abysmal) and "Beast In Heat" (SUPER abysmal). However, "Nude For Satan" is a much better film in many ways, but it will definitely not be for all tastes.

A doctor, racing to an emergency call, sees what he thinks is a woman in the road and slams on his brakes. His little Volkswagen has been screaming along the back roads like it was a Maserati, from the sound of it. But, before he can get out of his car, there's a crash & there's a woman who has wrecked her car and is hanging out the door, so he puts her into his car, which will then not start. He sees a nearby house so he goes for help, but encounters a very strange man who then disappears. The lights in the house go out when he calls for help, but the front door is open so he wanders in to find the house seemingly abandoned & full of debris. In exploring, looking for someone, anyone, he opens various doors to find nasty surprises inside. And then, he seems to find the woman that he rescued from the accident, surprised to find that she has made it to the house.

As the film goes on it seems that the doctor and the woman are in some kind of alternate reality, in which they have doubles. And there's a mysterious man who seems to preside over all that is weird there, presumably, Satan. In encountering the Satan character for the first time, the woman appears nude, while we get a close-up of Satan's eye...talk about undressing someone with your eyes! For the most part, this is very dream-like (or nightmare-like, to be more accurate), and while it's somewhat nonsensical it's still quite interesting and a far better offering than the other trash I've seen by this director. If you like weird Italian horror films, this is definitely worth checking out. 7 out of 10.


text:
Als je op de afzonderlijke aspecten afgaat, is deze film verschrikkelijk!!!!
De cameraman lijkt tijdens het grootste deel van de opname dronken te zijn en de visuele effecten zijn slecht en de'spin' vooral.
Wat de plot betreft heb ik geen idee wat er aan de hand is, de nabootsing lijkt niet te passen bij het scenario en het script is in heel slecht Engels.
Als je dit allemaal in aanmerking neemt, is het een van de grappigste films die ik in weken heb gezien, met een van de meest ongewone geluidstracks van alle horror die ik ooit heb gezien en een paar van de meest willekeurige maar hilarische zinnen die ik ooit heb gehoord.
Als dit op tv is, moet je het zien, maar niet doen. 'Ik zal je niet voor de voeten lopen.'

text_en:
If you go by its individual aspects this movie is terrible!!!!

The cameraman appears to be drunk during most of the shoot and the visual effects are shoddy and the "spider" especially so.

As for the plot line I have no idea what is going on, the dubbing doesn't appear to match the the screenplay and the script is of a very poor English.

Taking all this into account it is one of the funniest films I've seen in weeks, with one of the most unusual sound tracks for any horror I've ever seen and some of the most random but hilarious lines I've heard.

If this is on TV it is a must see but don't go out of your way.


text: Dit is een vreemde film, van zwevende beelden van Griekse beelden tot flitsende beelden in een fotolijstje. Dit was niet de meest onderhoudende film om naar te kijken, ik moest mijn vriendje een paar keer wakker maken om niet in slaap te vallen maar het was de moeite waard om naar te kijken als de film niet zo vreemd was geweest zou ik er niet zo van genoten hebben. Het grootste deel van de film is pure naaktporno met een beetje eng gedoe, vooral de verrotte butler met zijn rotte tanden die me echt de kriebels gaf, ohhh ik kan die tanden nog steeds zien! maar als je niet van een hoop naaktheid houdt en je stoort je aan de hele film die in het Italiaans wordt gesproken met Engelse subtitels, dan is deze film niet voor jou. Hij doet me echter wel denken aan de film 'Carnivoor van zielen', op een manier waarop de bestuurder van de auto niet geacht werd te zijn omgekomen bij een auto-ongeluk toen hij bijna een silhouet in een witte nachtjapon van de weg had gestoten, en kort daarna had een dame ook een onfortuinlijk ongeluk gehad met een veel minder lot dan het zijne. Maar wel een rare film.

text_en: This is one strange movie, from floating images of Greek statues to flashy images in a picture frame. This movie was not the most entertaining movie to sit down and watch, I had to wake my boyfriend up several times not to fall asleep but it was worth watching if not for the strangeness of the film I would not have enjoyed it as much. Most of the movie is pure nude soft porn acting with a little creepiness thrown in especially the decayed toothed butler that really gave me the creeps, ohhh I can still see those teeth! but if your not into a lot of nudity and your bothered with the whole film spoken in Italian with English sub titles then this movie is not for you. It does however remind me of the movie "Carnival of Souls" in a way that the driver of the vehicle was not supposed to have dies in a crash when he had almost hit a silhouette figure in a white nightgown off the road and soon after a lady had also had an unfortunate accident with a far lesser fate than his. Weird movie though.


text:
Zou iemand me alsjeblieft kunnen vertellen waar de plot van deze film over gaat?
Oké, uit de synopsis maakte ik op dat het ging over twee vermoeide reizigers die bij een eng kasteel langsgaan om hulp te vragen, en dat ze in de problemen komen. Maar verder sloeg de film absoluut nergens op.
'Naakt voor Satan' komt alleen maar over als een nogal zielig excuus voor massa's softporno-liefdessessies.
De productie zelf was heel redelijk (afgezien van de af en toe wat louche special effects en een wiebelige bedstijl)
Op een gegeven moment viel ik bijna in slaap terwijl ik naar deze film zat te kijken.
Een soortgelijke film, 'Bloedzuiger leidt de dans', is veel beter in vergelijking (tussen haakjes, als je hebt gezien...') Bloedzuiger leidt de dans, het zal je zijn opgevallen dat in die film precies dezelfde sets worden gebruikt als in 'Naakt voor Satan').
Het enige wat ik voor deze film kan aanbevelen is een zeer sfeervolle soundtrack, anders zou ik voor deze film beslist geen moeite doen!

text_en:
could somebody PLEASE tell me what the plot of this film is all about?

OK, I gathered from the synopsis that it was about two weary travellers who stop off at a creepy castle for help, and they get into bother. Other than that, though, the film made absolutely NO sense whatsoever.

'Nude for Satan' just comes across as a rather pathetic excuse for loads of soft-porn love-in sessions.

The production design itself was very reasonable (apart from the odd dodgy special effects, and wobbly bedpost)

At one point, I was practically falling asleep while watching this film.

A similar movie, 'Bloodsucker leads the dance' is far superior in comparison (by the way, if you've seen "Bloodsucker Leads The Dance", you'll have noticed that the very same sets used in "Nude For Satan" also appear in that film).

The only thing to recommend this film is a highly atmospheric music score, otherwise, this is certainly one film I certainly wouldn't go out of my way for!!


text:
Deze drive-in zeldzaamheid is misschien wel net zo leuk als Mystery Science Theatre 3000.
Plot: Afwisselend stom en verwarrend. Een dokter krijgt een klein auto-ongeluk en dan, vreemd genoeg, krijgt een jonge vrouw een auto-ongeluk, vlak naast hem. Hij gaat hulp halen in het o zo dichtbij gelegen kasteel. Dan volgt het vreemde. Dialoog: Oorspronkelijk in het Italiaans. Op de dvd-versie kun je kiezen uit dubbing en ondertiteling. Beide zijn bizar en af en toe ongelooflijk grappig.
Special Effects: Meestal uitgevoerd door aan de camera te schudden. Een paar rookpotten. Een monster dat ongeveer net zo slap is als de reusachtige octopus van Ed Wood in Bride of the Monster.
Muziek: je hebt de synthesizer EN de bongo's, maar geen wocka-wocka gitaren of rinkelende draden. Gelukkig geen gekreun.
Vampirisch lesbianisme? Natuurlijk. Dat is verplicht in films als deze.
Dit.
Vrouwelijke naaktheid? Ja, aangezien de plot er absoluut van uitgaat dat de vrouwelijke hoofdrolspeelster in het kasteel en de omgeving rondzwerft in een handdoek, een negligé of helemaal niets.
Mannelijke naaktheid? Een korte verschijning door de half-rood-en-half-blauwe kerels uit _Star Trek_ (of hun arme neefjes) in lendendoeken.
Seks? Eh, nauwelijks zo pikant als het type Motel Fare.
Walgelijk? Nauwelijks.
Grappig? Vaak wel.

text_en:
This drive-in rarity is perhaps best enjoyed in the same style as Mystery Science Theatre 3000.

Plot: Alternately silly and confusing. A doctor suffers a minor car accident, then, strangely enough, a young lady has a car accident right next to him. He goes for help at the conveniently-nearby spOOky castle. Strangeness ensues. Dialog: Originally in Italian. On the DVD version, you get your choice of dubbing and subtitles. Both are bizarre and occasionally howlingly funny.

Special Effects: Mostly performed by shaking the camera. A few smokepots. A monster that is about as lame as Ed Wood's giant octopus from "Bride of the Monster."

Music: You got the synthesizer AND the bongos, but no wocka-wocka guitars or plinked wires. Thankfully, no moaning.

Vampiric lesbianism? Of course. It's required in movies like

this.

Female nudity? Yes, since the plot *absolutely*required* that the female lead wander about the castle and its exterior in either a towel wrap, a negligee, or nothing at all.

Male nudity? A short special-guest appearance by the half-red-and-half-blue guys from Star Trek (or their poor cousins) in thong loincloths.

Sex? Eh, barely as racy as your typical R Rated Motel Fare.

Gross? Hardly.

Funny? Often,