text: Dit is een van mijn favoriete kerstfilms. Hij is traag, dat wel, maar het geheel en de gecreëerde ambiance zijn prachtig. Het is zo'n hartverwarmend verhaal en de cast is uitstekend. Neil Patrick Harris komt er nog steeds heel jong uit, maar zijn werk als Will heeft veel facetten. Debbie Reynolds is zoals altijd een genot om naar te kijken, en haar ingetogen optreden helpt het verhaal te verankeren. Meestal kan ik vanaf het begin al plotwendingen bedenken, maar de uiteindelijke onthulling van wie Lillian is was een complete verrassing <0xE2><0x80><0x93> hartverscheurend en opbeurend tegelijk. Als je een intieme, hartverwarmende kerstfilm wilt, moet je The Christmas WISH niet overslaan.

text_en: This is one of my favorite Christmas movies. It is slow, to be sure, but the whole feel of it and the ambiance created are beautiful. It is such a heartfelt story and the cast is excellent. Neil Patrick Harris still comes off very young, but his work as Will is multi faceted. Debbie Reynolds is, as always, a joy to watch, and her restrained performance helps anchor the story. I usually can figure out plot twists from the get-go, but the final revelation of who Lillian is was a complete surprise--heart wrenching and uplifting all at once. If you want an intimate, heartfelt holiday movie don't miss THE Christmas WISH.


text: Ik heb dit juweeltje jaren geleden op tv gezien en wilde de ervaring altijd delen met vrienden die nooit de kans kregen om hem zelf te zien. Ik ben het verhaal of de naam van de film nooit vergeten en heb jaren gewacht om te zien of hij weer op tv zou komen. Ik heb er echt nooit over gedacht om hem op dvd te kopen. Als je een pakje zakdoekjes klaar hebt staan voor het geval zelfs een bruut als ik een traan zou laten om de wending in de verhaallijn. Een echt kerstverhaal, heel echt, met een les voor iedereen. Je zou de wending aan het eind nooit begrijpen. Het is gemakkelijk te begrijpen hoe snel je iemand kunt beoordelen zonder alle feiten te kennen. Deze film verscheen voor het eerst in 1988 (van John Barry), kijk maar uit dat er films zijn met een soortgelijke titel.

text_en: chased this little gem down, had to buy it on DVD and closest place to purchase was America. lovely film.. saw it years ago on TV and always wanted to share the experience with friends that never got an opportunity to watch it themselves.never have i forgotten the story or the film's name , waited years to see would it appear on TV again. i honestly never considered buying it on DVD. have a packet of hankies ready as even a brute like me shed a tear at the twist in the story line. a real Christmas story, very true to life with a lesson for everyone. you would never catch the twist near the end. being placed in a similar situation to the characters in the movie it is easy to see how quick it would be to pre-judge somebody without knowing all the facts.this film first appeared in 1988 (ian Barry), be careful there are similarly named movies out there.....


text: Dit is een film die ik per ongeluk heb aangezet, en toen heb ik er echt van genoten. Oké, de verhaallijn was voorspelbaar en gaf de kijkers een excuus om zich verdrietig te voelen en een paar tranen te vergieten. Het is zo'n film zonder geweld of seks, waar het hele gezin van kan genieten. Misschien ben ik te sentimenteel, maar ik heb hem op 9/10 gegeven.

text_en: This is a movie I switched onto by accident,and then really enjoyed it.OK so the storyline was predictable and provided an excuse for the viewers to feel sad and shed a few tears.It is one of those movies that has no violence or sex and can be enjoyed by the whole family.Maybe I am too sentimental but I gave it 9/10.


text: Nu hij deze film voor de zoveelste keer heeft gezien, is hij nog steeds even fris en charmant. Neil Patrick Harris is perfect als kleinzoon die de kerstwens van zijn grootmoeder wil vervullen... om erachter te komen wie de vrouw was over wie haar man in zijn dagboeken schreef. Harris komt thuis en regelt dat het onroerend goed van zijn grootvader op afstand wordt beheerd, en ontdekt gaandeweg dat er meer in het leven is dan zakendoen. Hij ontdekt dat loyaliteit, vriendschap, vriendelijkheid en mededogen waarden zijn die het waard zijn om omarmd te worden. Naomi Watts is perfect als Harris' geliefde, en Debbie Reynolds verleent charme en waardigheid aan de rol van Ruth. De film zou sentimenteel kunnen zijn, maar vermijdt de stroperige zoete momenten die kerstfilms vaak verpesten. Aangezien vergeving de ware geest van Kerstmis is, komt The Christmas Wish uit. Deze film is de tijd die ik erin heb gestoken waard. Ik laat hem nooit met een leeg gevoel achter.

text_en: Having watched this movie for the umpteenth time, it still retains its freshness and charm. Neil Patrick Harris is perfect as the grandson intent on fulfilling his grandmother's Christmas wish...to discover who the woman Lillian was that her husband wrote about in his journals. Harris comes home to arrange for a long-distance management of his grandfather's real estate business, and discovers along the way that there is more to life than business. He discovers that loyalty, friendship, kindness, and compassion are still values worth embracing. Naomi Watts is perfect as Harris's love interest, and Debbie Reynolds lends charm and dignity to the role of Ruth. The movie could be maudlin, but avoids the syrupy sweet moments that often wreck Christmas movies. Since forgiveness is the true spirit of Christmas, The Christmas Wish delivers. This movie is worth the time invested in watching it. I never leave it feeling empty.


text:
Hoewel de sterren van deze film bekendstaan om hun humor, is dit een heel serieuze en hartverwarmende film.
Will Martin (Neil Patrick Harris) is een jongeman die opklimt op de maatschappelijke ladder in New York als hij naar huis wordt geroepen om de nalatenschap van zijn onlangs overleden grootvader te regelen. De grootvader had een makelaarskantoor en dat is nu van Will. Wills ouders zijn omgekomen bij een auto-ongeluk toen hij nog een kind was en hij werd opgevoed door zijn grootouders. Ruth (Debbie Reynolds) is Will Martins grootmoeder. Julia (Alexandra Wilson) is een jonge gescheiden vrouw met een zoon van ongeveer 10 jaar. Miss Enid Cook (Beverly Archer van Mama's Family) is accountant bij het makelaarskantoor. Het dagboek van zijn grootvader, dat ze pas na zijn dood heeft ontdekt, verrast Will. Het gaat voornamelijk over het alledaagse leven van alledag. De grootste verrassing voor Ruth en Will zijn de veelvuldige verwijzingen naar een mysterieuze vrouw die Lillian heet. Will belooft zijn grootmoeder dat hij op eerste kerstdag de waarheid over Lillian zal ontdekken. Ze waren allebei dol op de grootvader en gaven hem het voordeel van de twijfel <0xE2><0x80><0x93> tot op zekere hoogte. Het knagende mysterie is verontrustend. Will begint te zoeken op oude foto's, oude vrienden en werknemers van de makelaardij. Hij komt veel over zichzelf te weten, en over zijn grootvader.
De film bevat bijrollen met problemen voor de Alexandra Wilson- en Beverly Archer-personages.
Geen spoiler hier. Vertrouw erop dat alle mysteries worden opgelost tot tevredenheid van alle betrokkenen, niet in de laatste plaats de kijker. De kerstwens heeft een happy end. Sommigen zouden het een beetje sentimenteel vinden. Als dat zo is, is het een heel goede kwaliteit sentimenteel gedoe. Ik was van begin tot eind geboeid. Pak je zakdoeken.

text_en:
Although the stars of this movie are known for a lot of comedy, this is a very serious and heartwarming film.

Will Martin, (Neil Patrick Harris), is a young man rising up the corporate ladder in New York when he is called home to settle his recently deceased grandfather's estate. The grandfather owned a real estate business and now it belongs to Will. Will's parents were killed in an auto accident when he was a child and he was raised by his grandparents. Ruth, (Debbie Reynolds), is Will Martin's grandmother. Julia, (Alexandra Wilson), is a young divorcée with a son about 10 years old. Miss Enid Cook, (Beverly Archer of Mama's Family), is an accountant in the real estate company.

Ruth surprises Will with his grandfather's diary, which she only discovered after his death. It is mostly the mundane stuff of day to day life. The big surprise to Ruth and Will is the grandfather's frequent references to a mysterious female named Lillian. Will promises his grandmother that he will discover the truth about Lillian by Christmas Day. Both greatly loved the grandfather and give him the benefit of the doubt - up to a point. The nagging mystery is troubling. Will begins a search via old photos, old friends and employees of the real estate business. It leads Will to learn a lot about himself, as well as his grandfather.

The movie includes side plots of problems for the Alexandra Wilson and Beverly Archer characters.

No spoiler here. Trust that all mysteries are resolved to the satisfaction of all concerned, not least the viewer. The Christmas Wish has a pip ending. Some might consider it slightly schmaltzy. If so, it is very high quality schmaltz. I was engrossed from beginning to end. Get out your handkerchiefs.


text: Ik hou van Gary Daniels... Ik denk dat hij een goede vechtsporter is met de potentie om echt goede dingen te doen, en zijn acteerwerk is veel beter dan dat van veel direct-to-vid-actiesterren. Deze film had wat'stijl' in de richting die ik dacht, maar na een tijdje werd al die flauwekul gewoon saai, en de actiescènes waren de saaiste van de hele film. De plot was oké, het acteerwerk was voor het grootste deel behoorlijk slecht met veel belachelijke dialogen. De grote slechterik, die op een reus van een Rick Rubin lijkt, was gewoon grappig, en het moraliseren van de film aan het eind was gewoon triest. Om nog maar te zwijgen van het verschrikkelijke explosieeffect. Ik heb wel erger gezien, maar ik kan het echt niet aanbevelen, afgezien van Gary's twee vechtscènes.

text_en: I like Gary Daniels....I think he's a good martial artist with potential to do some really good things, and his acting is waaaaay better than a lot of direct-to-vid action stars. This movie had some "style" in the direction I thought, but all the slo-mo just got boring after a while, and the action sequences were the flattest in the movie. The plot was OK, the acting for the most part was pretty bad with lots of ridiculous dialogue. The big villain, who resembles a giant Rick Rubin was just funny, and the movie's moralizing toward the end was just plain sad. Not to mention the terrible explosion effect. The soundtrack was actually decent and I've seen a lot worse, but I really can't recommend it, except for Gary's two fight scenes. Don't bother....


text: Ik kan niet geloven dat iemand geld heeft uitgegeven om deze film te maken. Hij was echt heel saai. De vechtscènes waren ongelooflijk lang, net als de meeste andere scènes. Er was bijna geen camerawerk. Er was een scène van vijftien minuten waarin Gary Daniels en een andere acteur op een bank zaten te kletsen. Het grootste deel van de tijd stond de camera op één enkele opname. Ik kan niet geloven dat ik de film heb afgemaakt; ik verveelde me dood:-)

text_en: I can't believe anyone spent money to make this movie. It was really boring. The fight scenes were incredibly long as well as most of the other scenes. Camera work was practically none existent. There was a fifteen minute scene where Gary Daniels and another actor chatted while sitting on bench. Most of the time the camera was on a single shot. I can't believe I finished the movie; I was really bored :-)


text: Zwarte Vrijdag is een film die moeilijk vast te pinnen is. Hij beweegt zich traag voort, heeft een schamel budget, slechte karakterontwikkeling, repeterende dialogen en een onevenwichtig script. Na alles wat er is gebeurd, zou je denken dat mijn werk hier wel klaar zou zijn. Maar dat is niet zo... Dit is het intrigerende aan deze film. Hier komt Gary Daniels in beeld. Een bekende vechtsportacteur die de rol speelt van een advocaat met een gekleurd verleden bij de overheid. Op een avond, als hij op weg naar huis is, ziet hij zijn huis omringd door een chemische verdedigingseenheid die beweert dat zijn huis nu in handen is van terroristen die van plan zijn de hele stad plat te gooien. Maar genoeg over het plot. Deze film bracht me enigszins van mijn stuk, maar ik vond hem toch leuk. Waarom, mag je vragen. Om te beginnen is de opening van de film intens. Geweldig camerawerk, een perfecte belichting en een spijkerharde situatie met pistolen en bivakmutsen. Dat is alles wat ik erover wil zeggen. De muziek is origineel en heel uniek. Het maakt dat elke nieuwe situatie in de film fris en opwindend lijkt, ongeacht hoeveel doden er voor die tijd zijn gevallen. Er zijn maar 2 echte vechtscènes in de film, maar de choreografie is op zijn zachtst gezegd briljant. Vooral het laatste gevecht dat inklokt op meer dan vijf minuten. Er zijn nog steeds delen van de film waar je je hoofd over zult breken, zoals, o.... De slechte belichting van de scènes binnenshuis, de verre camerabeelden die langer dan 3 minuten duren (de eerste opname vindt plaats nog geen 5 minuten na het begin van de film en mist een close-up van een bepaalde vrouw die ook niet genoeg schermtijd heeft gekregen) en het ontbreken van echte karakterontwikkeling en echte vastberadenheid na afloop van de film. Maar Zwarte Vrijdag is nog steeds een hoogtepunt waard, maar alleen als je echt van Gary Daniels houdt of van lowbudgetactiefilms die niet bang zijn om te experimenteren.

text_en: Black Friday is a film that's really hard to pin down. It's slow moving, has a lackluster budget, poor character development, repetitive dialogue and an uneven script. With all that said and done you'd think my work would be finished here. But not so...Here's what is really intriguing about this particular film. Enter Gary Daniels. A well known martial arts actor that plays the role of an attorney with a checkered past with the government. One evening, while on his way home, he finds his house surrounded by a chemical defense agency that claims his house is now in the hands of terrorists that plan to make the whole city ground zero. But enough about the plot. This film had me at somewhat of a loss, but I still liked it. Why, you may ask? First off, the opening of the film is intense. Great camera work, a perfect lighting scheme and a real nail biting situation with guns and ski masks. That's all I'll say. The music is original and quite unique. It makes each new situation in the film seem fresh and exciting no matter how much of a dead spot came before it. There are only 2 real fight scenes in the film, but the choreography is brilliant to say the least. Especially the last fight which clocks in at over five minutes. There are still areas of the film that will have you scratching your head, like, oh..The poor lighting in the indoor scenes, the distant camera shots that last over 3 minutes (The first one takes place less than 5 minutes into the film and lacks a close up of a certain female that didn't get enough screen time either.) the lack of any real character development and no real resolve once the film is over. However, Black Friday is still worth a peak, but only if you really like Gary Daniels, or if you like low budget action films that aren't afraid to experiment.


text: Er zijn zo veel thema's overbelicht om ons eraan te herinneren dat bepaalde gebeurtenissen 'nooit meer' zouden mogen gebeuren. Hoewel er nooit genoeg kan worden gezegd over deze tragedies, zijn sommige betrekkelijk genegeerd. Het afschuwelijke Stalin-tijdperk is in onze wereld van na de Koude Oorlog grotendeels vergeten. Oost-West illustreert in een meeslepend epos naar mijn mening de hel van dit twintigplus-regime. De film illustreert wat misschien wel de grootste vervolging en massamoord aller tijden was: de Stalin-zuiveringen. Met inbegrip van de 20 miljoen doden uit de Tweede Wereldoorlog van de Sovjet-Unie (waarvoor Stalin, als bondgenoot van Hitler in de eerste jaren, veel verantwoordelijkheid moet dragen), en een ander geschat aantal van 10 tot 20 miljoen'subversieve' doden. Burgers werden vermoord of stierven na extreme martelingen en dwangarbeid in kampen. Velen werden, zoals de terugkerende Sovjet-emigranten uit Frankrijk in Oost-West, als vee naar het slachthuis geleid. Er zouden meer films over dit tijdperk moeten worden gemaakt, maar kijk nu eerst naar deze. Net als in zijn met een Oscar bekroonde _Intro_, plaatst de regisseur een eenvoudig liefdesverhaal in een historische context die de soapachtige wortels ervan een ernstige urgentie en een groots, episch verhaal geeft. Oost-West is evenzeer een gedetailleerde kijk op het leven in Stalins 'werkgeversstaat' van terreur als een verhaal over de grote offers die mensen brengen omwille van de liefde. Uiteindelijk is de film een spannend en meeslepend drama dat zich afvraagt of liefde kan overleven onder moorddadige politieke onderdrukking en ondraaglijke ballingschap.

text_en: So many themes have been overworked as reminders to us all, that certain events should "never again" happen. While enough can never be said about these tragedies, some have been relatively ignored. The horrible Stalin era has been largely forgotten in our post- Cold War World. EAST WEST vividly illustrates the hell of this 20 plus year regime in a sweeping epic, in my opinion, among the best of all time. The film illustrates what was perhaps the greatest persecution and mass murder of all time: the Stalin purges. Not including the 20 million Soviet World War II dead (for which Stalin, as Hitler's ally the first few years, must take much responsiblity), another estimated 10 to 20 million "subversive" citizens were murdered or died after extreme torture and slave labor in camps. Many, as the returning Soviet emigres from France in EAST WEST, were misled like cattle to the slaughter house. More films about this era should be made, but for now, see this one. Much as he did in his Oscar-winning INDOCHINE, the director takes a simple love story and places it into a historical context that gives its soap opera roots grave urgency, and a grand, epic sweep. EAST WEST is as much a detailed look at life in Stalin's "workers state" of terror as it is a story about the great sacrifices people make for the sake of love. Ultimately, the film is a suspenseful and hugely engrossing drama that asks whether love can survive in the face of murderous political oppression and unbearable exile.


text: Hoewel Catherine Deneuve niet de ster van deze film is, is alles wat met haar te maken heeft de moeite waard om te zien. De hoofdacteurs Sandrine Bonnaire, Oleg Mensjikov en Sergei Bodrov jr. spelen hun rol heel goed in dit verhaal over een Sovjet-emigré (Mensjikov) die een verschrikkelijke fout begaat door na de Tweede Wereldoorlog terug te keren naar de Sovjet-Unie met zijn Franse vrouw (Bonnaire) en hun zoontje. De rest van de film gaat voornamelijk over hun moeilijke leven en haar allesoverheersende verlangen om terug te keren naar Frankrijk nadat ze al snel ontdekken dat het leven in de Sovjet-Unie grimmig is en dat ze verdacht zijn. Deneuve verschijnt als een medereiziger in Frankrijk, die het Bonnaire uiteindelijk mogelijk maakt om naar huis terug te keren nadat ze zes jaar in de gevangenis heeft gezeten omdat ze een jongeman met wie ze bevriend was heeft geholpen om het land te ontvluchten. Bonnaire is verbazingwekkend goed en Mensjikov als de misleide dokter die zijn familie naar de Sovjet-Unie heeft teruggebracht is ook uitstekend.<br />Ook de rol van Mensjikov als de arts die zijn familie naar de Sovjet-Unie heeft teruggebracht is uitstekend.

text_en:
Although Catherine Deneuve is not the star of this film, anything with her in it is surely worth seeing. The main actors -- Sandrine Bonnaire, Oleg Menshikov, and Sergei Bodrov, Jr. -- acquit themselves quite well in this tale about a Soviet emigre (Menshikov) who commits

the terrible error of returning to the Soviet Union after World War II, bringing his French wife (Bonnaire) and their young son. The rest of the movie is largely about their difficult life and her all-consuming desire to return to France after they quickly discover that life in the Soviet Union is grim and that they are suspect. Deneuve appears as a fellow-traveling French actress who eventually makes it possible for Bonnaire to return home after she's spent six years in prison for helping a young man she befriended to escape the country. Bonnaire is startlingly good and Menshikov as the deluded doctor who brought his

family back to the Soviet Union is also excellent.


text:
De esthetische mogelijkheden die deze film heeft, zullen je onderdompelen in de tijd. Vanaf het begin, als ze van het schip komen en de muziek en de militaire marsen niet klinken zoals ze zouden moeten, maar gedempt en leeg, kun je zien dat de werkelijkheid zijn tol eist van de dromen van het stel.
Hoewel heel onwaarschijnlijk (Sasha's oversteek, Aleksei Golovin die van alles wat hij heeft gedaan wordt vrijgesproken) zijn de schurken niet zo dom en cartoonachtig als in bijvoorbeeld Nazy Germany.
Sandrine Bonnaire is prima. Onherkenbaar als haar halfgare Sophie uit La Cérémonie (1995) en als de speurder in Chabrols Au coeur du mensonge, is ze hier stralend mooi. Pas later, toen ik op IMDb een paar schaarse foto's bekeek, besefte ik dat haar neus, bijvoorbeeld, niet bepaald 'aardig' is. Goed van haar, haar glimlach wreekt onze rationaliteit:).
Ik vond de film verrassend, vooral omdat de twee hoofdpersonen niet aan de verwachtingen voldoen. Aleksei, de eerlijke, intelligente arts, valt zonder veel omhaal in de klauwen van een geloofwaardige Olga (als Tatiana Doguileva). En Marie is ook niet immuun voor Russische charme, waarbij ze bovendien haar zoon vergeet.
Wat ik echt niet leuk vond, was het heroïsche scenario van de actrice die Gabrielle Develay, de 'vrijheidsstrijder' van Catherine Deneuve, is geworden. Alsof de regisseur, de schrijver et cetera. De KGB had het land niet meer in de hand en had niet meer dan 20 miljoen mensen kunnen doden, en had zich bijvoorbeeld niet kunnen realiseren dat Marie, toen ze eenmaal de eerste tekenen van 'disharmonie' vertoonde en vervolgens deed wat ze deed (Sasja), niet van plan was nog meer kattenkwaad uit te halen. Van zijn zwemtalent (als in een slechte Hollywoodfilm), van de staatsambtenaar die in de gaten kreeg dat zijn hele familie verraders was, en van het feit dat hij vrij kon rondlopen in het land, tot aan zijn status op de Franse ambassade, alsof iemand in zijn toestand echt voor iets kon onderhandelen (er waren miljoenen mensen in dezelfde toestand).
De treurige woonproblemen worden nauwkeurig beschreven, evenals de problemen van 'te veel mensen die onder één dak wonen'. Natuurlijk zijn de beelden, net als bij alle grote producties, prima (zoals Sasha's training op een prachtige koude rivier), omdat de tijdgeest (de gebouwen, auto's, kleding, de al genoemde overvolle flat, zelfs het 'dure Bulgaarse hotel' ziet er, tja... Sovjetachtig en modieus!) De luxueuze interieurs in kleurloze tinten, zoals jotix100 uit New York op imdb schrijft. Ah, de kruimeldieven die 'kip om de hoek' en sieraden van een familielid vinden zijn sympa, ze voegen wat naïef contrast toe aan de ijzingwekkende Sovjet-omstandigheden. Die waarschijnlijk vele malen erger waren dan wat de film durft te laten zien.
Al met al vond ik de film goed. Maar ik heb het gevoel dat hij door concessies aan het kaartjesloket gewicht en diepte heeft verloren.

text_en:
The aesthetic options this movie takes will make you immerse into the epoch. From the beginning, when they get down from the ship and the music and military marches don't sound as they should, but muffled and empty, you could see reality was going to take its toll on the couple's dreams.

While quite implausible (Sasha's crossing, Aleksei Golovin getting scots-free from all he did) the villains are not as dumb and cartoonish as in other films of, say, Nazy Germany.

Sandrine Bonnaire is fine. Unrecognizable from her half wit Sophie from La Cérémonie (1995) as well as the sleuth in Chabrol's Au coeur du mensonge, she's radiantly beautiful here. Only later, watching some scant pictures at IMDb, did I realize that her nose, for instance, isn't exactly "nice". Good for her, her smile erases our rationality :).

I found the film surprising, specially since the couple of main characters don't perform according to expectations. Aleksei, while the honest bright physician, falls in the clutches of a believable Olga (as Tatiana Doguileva) without much ado. And Marie is not immune to Russian charm either, forgetting her son at her charge to boot.

What I really didn't like is the heroic format of Catherine Deneuve's actress turned "freedom fighter" Gabrielle Develay. As if the director, writer etc. had to erase with one elbow what had been (well) written with the other one, this character comes out of the blue to be the only "hope of liberty at western capitalism". As one character says to her: "You hardly know this person you're risking your life for!". Besides the tricks for a Disney movie, the "last minute efforts", the stupidest guards on earth etc, I suspect the KGB didn't run the country or kill more than 20 million people and could have not realized that, for instance, once Marie first gave sure signs of "dissidence" and then did what she did (Sasha), she wasn't going to try more mischief. So Sasha's story, from his swimming talents (like a bad Hollywood movie), the state official realizing his family had all been traitors and him being let free to wander in the country, then his standing at the French Embassy like if somebody in his condition could really barter for anything (there were millions of people in the same condition).

The dismal housing problems are accurately depicted, as well as the troubles of "too many people living under a single roof". Of course, like in all big productions, visuals are fine (like Sasha's training at a beautiful cold river), as the epoch (the buildings, cars, clothing, the already mentioned crowded flat, even the "expensive Bulgarian hotel" looks, well... Sovietic and fadish!). The opulent interiors shot in drab color as jotix100 from New York writes at IMDb. Ah, the petty thiefs who "find chicken around the corner" and jewellry from a relative are sympa, they add some naive contrast to the dire Soviet conditions. Which were probably many times worse than what the film dares to show.

All in all, I liked the film. But I feel it lost gravitas and depth due to concession to the ticket office.


text:
Ik was eigenlijk een beetje verbaasd toen ik een Franse film zag die een realistisch beeld van de Sovjet-Unie gaf, vooral in de laatste jaren van het Stalin-regime. Dat komt omdat het communisme in Frankrijk vrij algemeen geaccepteerd is. Dus het was leuk om intellectuele eerlijkheid te zien door te laten zien hoe repressief en wreed het communisme in de Russische stijl was.
Sandrine Bonnaire geeft een uitstekende voorstelling als een Franse vrouw die na de Tweede Wereldoorlog met haar Russische echtgenoot naar de ussr emigreert. Stalin stond erop dat alle Russische expats hartelijk verwelkomd zouden worden. Maar toen ze er eenmaal waren, werden de meesten geëxecuteerd of naar goelags gestuurd om daar te worden doodgemarteld. Deze vrouw en haar gezin mogen echter blijven <0xE2><0x80><0x93> nadat ze door de geheime politie met grof geweld is geslagen omdat ze...' Nou, het leven is verbazingwekkend zwaar in de ussr en ze wil wanhopig graag terug naar het Westen. Maar het is niet gemakkelijk om dit met haar zoon te doen. En het wordt nog erger als ze een andere Rus helpt ontsnappen. Na jaren in een heropvoedingskamp wordt ze aan haar familie overgedragen. Gelukkig heeft ze de hoop niet opgegeven. Zal ze ontsnappen? Zal ze haar zoon en echtgenoot kunnen meenemen? Zet hem aan en kijk zelf.
De film is historisch gezien buitengewoon interessant en belangrijk <0xE2><0x80><0x93> de moeite waard om door ouders of tieners te worden bekeken (hij is een beetje te volwassen voor een jonger publiek).

text_en:
I was actually a bit surprised to see a French film that realistically depicted the Soviet Union--particularly in the later years of the Stalin regime. That is because Communism is pretty widely accepted in France. So, it was nice to see intellectual honesty by showing how repressive and brutal Russian-style communism was.

Sandrine Bonnaire gives an excellent performance as a French woman who agrees to emigrate to the USSR with her Russian husband following WWII. Stalin insisted all Russian expatriates would be warmly welcomed. However, once they arrived, most were either executed or sent to gulags to be worked to death. However, this woman and her family are allowed to stay--after she is savagely beaten by the secret police for being "an imperialist spy". Well, life is amazingly tough in the USSR and she desperately wants to escape back to the West. However, doing this WITH her son isn't easy. Plus it's made worse after she helps another Russian escape. After years in a re-education camp, she is released to her family. Fortunately, she has not given up hope. Will she escape? Will she be able to take her son and husband? Tune in and see for yourself.

The film is extremely interesting and important historically--well worth a look by parents or teens (it's a little too adult for younger audiences).


text:
East West is een fantastische, prachtige film: deels liefdesverhaal, deels historisch drama en deels thriller over de Koude Oorlog. Er zitten elementen in van Frederick Forsyth, John le Carre en Boris Pasternak, maar die worden allemaal overtroffen door de hogere regionen van George Orwell. Zo goed is hij echt.
Aleksej (Oleg Mensjikov) en de mooie, sensationele Marie (Sandrine Bonnaire) zijn een getrouwd stel in Frankrijk dat zo naïef is te geloven dat de Sovjet-Unie een socialistische/communistisch paradijs is. Ze pakken meteen hun spullen en emigreren, en komen met hun zoon in Odessa aan om zich te vestigen en een nieuw leven te beginnen. Maar bijna meteen beseffen ze hun vreselijke vergissing: ze zijn niet in een socialistische hemel beland, maar in een Orwelliaanse nachtmerrie van totalitarisme, wreedheid en ontberingen, waaruit geen ontsnapping mogelijk lijkt. Op dat moment begint de film pas echt te lopen en wordt hij een ontzagwekkende, bedwelmende mengeling van Dr. Zhivago, _Spin Who Came in From the Cold_, 1984 en _Day of the Jackal_. Alleen overstijgt hij hen allemaal.
Misschien is het de Russische bijdrage die het verschil maakt en deze film tot een meesterwerk maakt: Sergei Bodrov en Rustam Ibragimekov met een eenvoudig briljant script. De acteerprestaties zijn uitmuntend en de plot is fascinerend, zelfs als je afgaat op de uitkomst van een zwemwedstrijd en de kans om Het is gewoon zo realistisch.
Sandrine heeft een beetje lol onderweg, gaat naar communistische bals en concerten, heeft een verhouding met Sergei Bodrov, de meesterzwemmer, maar wordt uiteindelijk verraden en wordt zwaar gemarteld en gehersenspoeld, als iets uit Arthur Koestler. Dat is echter vóór de ontknoping, die alle dramatiek en vaart van een roman van John le Carré heeft.

text_en:
East West is a fantastic, beautiful film: part-love story, part-historical drama and part-Cold War thriller. It has elements of Frederick Forsyth, John le Carre and Boris Pasternak but surpasses them all by reaching the heightened realms of George Orwell. It really is that good.

Alexei (Oleg Menshikov) and the beautiful, sensational Marie (Sandrine Bonnaire) are a married couple in France who naively believe the Soviet Union to be a socialist/communist paradise. They promptly pack their backs and emigrate, arriving in Odessa with their son to settle down and start a new life. But they realise almost immediately, however, their dreadful mistake: they have entered not socialist heaven but an Orwellian nightmare of totalitarianism, brutality and deprivation from which there appears no escape.

At this point, the film really takes off, becoming an awesome, intoxicating blend of Dr Zhivago, Spy Who Came in From the Cold, 1984 and Day of the Jackal. Only, it surpasses them all.

Perhaps it is the Russian contribution that makes the difference, turning this film into a masterpiece: Sergei Bodrov and Rustam Ibragimbekov providing a simply brilliant script. The acting is superb and the plot is riveting, even depending on the outcome of a swimming trial and the chance to travel to the West and defect.

The location filming is sublime and the Odessa depicted on screen has all of the faded charm of classical buildings and dachas decayed by years of communist neglect and overcrowding. It is just so realistic.

Sandrine has a bit of fun along the way, going to communist dances and concerts, enjoying a love affair with Sergei Bodrov Jnr, the master-swimmer, but, ultimately, is betrayed and undergoes severe torture and brainwashing, like something out of Arthur Koestler. That is before the denouement, however, which has all of the drama and pace of a John le Carre novel.


text: Een werkelijk uitzonderlijke film die kleurrijk de situatie in Sovjet-Rusland in de jaren vijftig weergeeft. Niet alleen toont deze film de stompzinnigheid van de communistische ideologie (en elke ideologie in het bijzonder), hij toont ook op een levendige manier hoe ver de moeder zou gaan om haar kind te beschermen. Talloze persoonlijke drama's, liefdesaffaires van de twee hoofdpersonen en de algemene spanning die in de lucht hing, maken deze film zo opwindend. Opmerkelijke acteerprestaties van de hoofdpersonen maakten deze film tot een van de indrukwekkendste die ik ooit heb gezien. Voor Catherine Deneuve, Oleg Mensjikov en Sandrine Bonnaire was dit waarschijnlijk een van de beste rollen van hun leven. Probeer deze film te krijgen en maak geen popcorn <0xE2><0x80><0x93> je zult in plaats daarvan zakdoeken nodig hebben!

text_en: One truly exceptional movie that colorfully depicts situation in Soviet Russia in 1950's. Not only this movie shows all the stupidity of communist ideology (and any ideology in particular), it also in vivid manner shows how far would mother do to protect its child. Numerous personal dramas, love affairs of the two main characters and general tension that could be felt in the air, make this movie so exciting. Remarkable acting skills of the main characters made this film one of the most impressive I've ever seen. For Catherine Deneuve, Oleg Menshikov and Sandrine Bonnaire this were probably one of the best roles of their lives. Try to get this movie and don't make pop-corns - you'll need handkerchiefs instead!


text:
Een boeiend verhaal over een stel dat terugkeert naar de Sovjet-Unie en erachter komt dat de reis niet precies zo was als in de advertenties werd beloofd. Samen staan ze tegenover de realiteit van het stalinistische Rusland en de verschrikkingen van vervolging die daar heersen.
Een zeer goed gemaakte film die de harten van zijn publiek treft, met oprechte empathie en intelligentie, in plaats van emotionele manipulatie. Hollywood zou moeten opmerken hoe dit soort films hun onderwerp aanspreken, en de dialoog die daaruit voortvloeit.
Een werkelijk goed gespeelde en goed gemaakte film.
Hoog aanbevelenswaardig.

text_en:
A captivating tale of a couple returning to The Soviet Union, and finding out the trip was not exactly as advertised or promised. Together, they face the reality of Stalinist Russia and the horrors of persecution that reside therein.

A very well made film that captures the hearts of its audience, with genuine empathy and intelligence, as opposed to emotional manipulation. Hollywood should take note on how such films like this address their subjects, and the subsequent dialogue.

A truly well acted and crafted film.

Highly recommended.


text: Ik geloof elk woord van deze film. Mijn eigen grootouders, die door hun ouders naar de Verenigde Staten waren gebracht en in 1918 aan de Russische revolutie en de bolsjewistische overheersing waren ontsnapt, waren later gecharmeerd geraakt van de communistische propaganda en gedesillusioneerd geraakt door de Grote Depressie, en waren in 1930 teruggegaan naar de Sovjet-Unie! Hun lot leek een beetje op dat van de personages in deze film. Grootvader kwam in 1941 om in het Rode Leger, grootmoeder overleefde het, maar werd kort daarna ontmaskerd en werd een onverzettelijke dissidente. Ze beïnvloedde me enorm in het stillen van een haat tegen Rusland en het communisme. Uiteindelijk kwam de hele familie naar de Verenigde Staten als vluchtelingen uit de Sovjet-Unie <0xE2><0x80><0x93> in 1979 en 1985. Ik ben zo trots en blij dat mijn 3 zoons in de Verenigde Staten zijn geboren.<br />Geweldige les in deze film.

text_en:
I totally believe every word in this movie. My own grandparents, who had been brought to the US by their parents, who escaped Russian revolution and Bolshevik rule in 1918, had later on become enamored of the communist propaganda and disillusioned due to the Great Depression, had them selves gone back to the Soviet Russia in 1930! Their fate was somewhat similar to the characters in this movie. Grandfather perished in 1941 in the Red Army, grandmother survived, but soon thereafter got her opened, and became a staunch dissident. She influenced me greatly in stilling a hatred of Russia and Communism. Eventually, out whole family came to the US as refugees from the USSR - in 1979 and 1985. I am so proud and happy that my 3 sons got to be born in the US.

Great lesson in this movie.


text: Het beste aan deze film is dat hij me een triest gevoel gaf zonder dat ik er depressief van werd. Ik heb van elke minuut genoten. en ik vind ook het einde geweldig, het is gewoon prachtig. Op de een of andere manier voel ik nog steeds dat er 'hollywooddingen' in zitten, maar ik vind het wel begrijpelijk, gezien het feit dat we in een tijd leven waarin de filmindustrie van de hele wereld wordt beheerst door hout.

text_en: the best thing about this movie is the way it brought sad feeling to me without making me depressed. i enjoyed every minute of it. and i also love the ending, it's simply beautiful. somehow i still sense "hollywood things" in it, but i think it's understandable, considering we're living in a time when hollywood rules the film industry of the world.


text:
Uitstekende film over de Koude Oorlog. Hij onthult stukje bij beetje, stap voor stap, de onmenselijkheid en de voortdurende terreur/moordtactiek die het communistische regime in Rusland gebruikte om aan de macht te blijven.
Hetzelfde model werd gevolgd door de communistische regimes in Oost-Europa en de Baltische staten, toen deze landen na de Tweede Wereldoorlog door het Sovjetleger werden bezet.

Voor mensen die in westerse democratieën wonen, mogen veel van de feiten die in de film worden verteld ongelooflijk lijken, maar ze zijn volkomen waar.
Zelfs vandaag de dag kunnen historici het niet eens worden over het totale aantal mensen dat in de jaren dertig, veertig en vijftig in de Sovjet-Unie het leven heeft verloren, maar het minimumaantal dat iedereen lijkt te accepteren is tien miljoen. Geen krijgsgevangenen, geen buitenlanders, maar Russen (boeren en stadsbewoners) die toevallig de aandacht van de KGB trokken door een opmerking die ze tijdens een gesprek met vrienden maakten of, nog beter, door een anonieme brief waarin ze werden bestempeld als'verraders van de communistische staat'. Hun huizen werden geconfisqueerd en de meesten van hen werden naar gevangenissen of kampen (Siberië) gestuurd vanwaar niemand ooit terugkeerde.
Dezelfde uitroeiingsmaatregelen werden door Stalin en de KGB genomen tegen Amerikaanse burgers die op het hoogtepunt van de Grote Depressie in de jaren dertig van de vorige eeuw naar de Sovjet-Unie waren geëmigreerd, op zoek naar werk. Er is een heel goede documentaire over dit onderwerp die af en toe op het Canadese geschiedeniskanaal wordt uitgezonden. Gezien al deze historische feiten is het grotesk om te zien hoeveel moeite de Russische staat vandaag de dag doet om zichzelf het imago van een opkomende democratie aan te meten, terwijl de bevolking net zo geterroriseerd en verpauperd is als vijftig jaar geleden.

text_en:
Excellent movie about the Cold war. It exposes, little by little, step by step, the inhumanity and constant terror/murder tactics the communist regime in Russia used to maintain itself in power.

The same model was followed by the communist regimes in Eastern Europe and the Baltic states once these countries were occupied by the Soviet army after World War two.

To people living in Western democracies many of the facts the movie shows may seem unbelievable, but they are completely true.

Historians even today cannot agree on the total number of people who lost their lives in the Soviet Union in the '30s and '40s and '50s, but the minimum number everyone seems to accept is 10 million people. Not POW's, not foreigners, but Russians (both peasants and city dwellers) who happened to come to the attention of the KGB due to some comment made while talking to friends or, even better, due to some anonymous letter denouncing them as 'traitors to the communist state'. Their homes confiscated, most of them were sent to prisons or camps (Siberia) from where nobody ever returned.

The same extermination measures were used by Stalin and the KGB against American citizens who had emigrated in the U.R.S.S. at the height of the Depression in the 1930's in search of jobs. There is a very good documentary on the subject which airs once in a while on the Canadian History channel.

Given all these historical facts, it is grotesque to see today all the trouble the Russian state goes to in order to construct itself the image of an emerging democracy, when its population is just as terrorized and pauperized as it was 50 years ago.


text:
Eerst dacht ik dat dit een komedie was over mensen die van buiten naar Rusland komen, en ik ervoer een heel andere culturele schok. Het is eigenlijk een heel serieuze film, en ik zat de volle twee uur aan het scherm gekluisterd. Het voelt zo kort aan toen de film afgelopen was.
Ik heb heel wat films gezien over de verschrikkingen van het leven in een socialistisch land. Maar ik vind dat er ook een paar goede films moeten zijn die de andere kant van het verhaal vertellen. Deze film beschrijft heel authentiek de verschrikkingen en de angst dat mensen voortdurend in de gaten worden gehouden. En dat ze nooit meer terug kunnen. Het offer dat de echtgenoot heeft gebracht, daar kun je met een goed hart om huilen.
Als je tijd hebt, moet je ook naar het commentaar van de regisseur luisteren. Ik denk dat het beste deel van deze film is dat ze naar de Franse ambassade gaan, waar de bewaker naar hun verschillende schoenen keek.
De liefde, de vasthoudendheid, de emoties zijn zo echt.

text_en:
At first, I thought that this is a comedy about those people coming from outside back to Russia, and experienced an entirely different cultural shock. It is actually a very serious movie, and it glued me to the screen for the entire two hours. It just feels so short when the movie ended.

 I have seen quite a few movies about the horror living in a socialist country. However, I think there should also be a few good movies that tell the other side of the story. This movie is very authentic describing the horror and fear that people live under constant surveillance. And they can not go back ever again. The sacrifice the husband made, you can have a good heart cry over this movie.

 If you have time, you should also listen to the directors' commentary. I think that the best part in this movie is about them going to the France Embassy of which the guard looked at their different shoes.

 The love, the tenacity, the emotions are just so real.


text: Zoals ik er eerder deze week op een avond naar heb gekeken op kabel-tv. Had er pas jaren geleden over gehoord en was zo getroffen door de meedogenloze weergave van wreedheid en schoonheid, zowel als door de aangrijpendheid van een ouderwets liefdesverhaal van opoffering <0xC3><0xA0> la Casablanca.<br />Een must-see voor iedereen die dorst naar kwaliteit, smaak en intelligentie.

text_en:
...as I watched it one night earlier this week on cable TV. Had only heard about it years ago, and was so struck by its ruthless depiction of cruelty and beauty as well as poignancy of old-fashioned love story of sacrifice a la Casablanca.

A must-see for anyone who thirsts for quality, taste and intelligence.


text:
Een meeslepend verhaal over Russische emigranten die na de Tweede Wereldoorlog op uitnodiging van Stalin naar de Sovjet-Unie terugkeren. Als ze naar Odessa varen, begrijpt het publiek dat ze een ernstige vergissing begaan.
Het verhaal dat volgt, gaat over de strijd van een echtpaar tegen de onderdrukkende wreedheid van de Sovjet-staat. Het is een persoonlijk verhaal, over liefde, ontrouw, vriendschap en trouw. Maar de grimmige realiteit van Stalins Sovjet-Unie ligt in elke scène van de film op de loer.
Wat een geluk dat dat allemaal weg is.

text_en:
A compellingly told story of Russian emigres who return to the USSR at Stalin's invitation after WWII. As they sail to Odessa, the audience understands that they are making a very serious mistake.

The story that ensues is about one couple's struggle against the oppressive brutality of the Soviet state. The story is personal -- of love, infidelity, friendship and loyalty. But the grim reality of Stalin's USSR lurks in every niche of the movie.

How lucky we are that all that is gone.


text: Als je een duidelijk beeld wilt hebben van het dagelijks leven in de Sovjet-Unie van Stalin, moet je deze geweldige film zien. Als je ziet hoe de Russische ambtenaar het paspoort van de Franse vrouw vernietigt, krijg je een idee van wat haar, haar Russische echtgenoot en hun zoontje te wachten staat. De ontsnappingsscènes zijn ook spannend en onthullend.

text_en: If you want to have a clear picture of how the daily life under Stalin's USSR was, you must see this great movie. When you watch the Russian official destroying the French woman's passport, you have a hint of what is awaiting her, her Russian husband and their young boy. The escape scenes are also thrilling and so revealing.


text:
Het is moeilijk om kritiek te hebben op een film die gebaseerd is op ware feiten en waarin mensen veel onrecht wordt aangedaan. Maar ik vraag me af of hij de echte gebeurtenissen en de werkelijke personen recht doet. Hij is overdreven melodramatisch en op de een of andere manier voelde ik dat hij mijn intelligentie beledigde. Als ik verondersteld word kwaad te zijn over iets, zou ik graag een goede reden willen hebben.
Misschien is de grootste tekortkoming het ontbreken van een motief. Waarom verhuist een Russisch Frans echtpaar in 1946 vanuit Frankrijk naar de Sovjet-Unie? Idealisme, patriottisme, heimwee, liefde voor het communisme? En wat hadden ze precies verwacht? Ze moeten hebben geweten dat in die tijd bijna elke stad in de Westelijke Sovjet-Unie praktisch met de grond gelijk werd gemaakt door de Duitsers. Hele steden langs de Dnepr werden vrijwel vanaf nul herbouwd. Dus toen het gezin naar een gedeelde flat verhuisde in een comfortabel appartementenblok in een intacte buurt in het centrum van Kiev, kwamen ze door als betrekkelijk bevoorrechte mensen die goed in het systeem waren ingeburgerd. Wat had hun anders kunnen overkomen?
Het hielp ook niet dat de hoofdfiguur, de Franse vrouw, doorkwam als een zelfingenomen, krengerige, voortdurend zeurende chauvinist, gespeeld door Sandrine Bonnaire, Frankrijks antwoord op Jessica Lange. Er is niet veel aardigs aan haar, en haar air van superioriteit is moeilijk te verdragen. 'Thuis spreken we Frans,' vermaant ze haar zoon op een keer op boze toon, terwijl ze zich inspant om hem hun speciale situatie te laten begrijpen, dat ze anders zijn, en haar zeer persoonlijke zorgen over te brengen op haar zoon. Het is niet helemaal verbazingwekkend dat haar man zich na een tijdje tot een andere vrouw wendt.
Waarschijnlijk is het verhaal dat het dichtst bij dit komt _'Un peu d'ame'_, dat ik niet heb gelezen of op het scherm heb gezien. Dus misschien is dit meer een film over een botsing van culturen en minder over historische werkelijkheden.

text_en:
It's hard to criticize a movie which is based on true facts and in which people suffer great injustice. But I wonder if it does justice to the real events and the actual persons. It is overly melodramatic and somehow I felt it insulted my intelligence. When I am supposed to be outraged about something I would like to have a solid reason.

Perhaps the biggest flaw is the complete absence of motive. Why does a Russian French couple with a small son move from France to the Soviet Union in 1946? Idealism, patriotism, homesickness, love of Communism? And what exactly did they expect? They must have known that at that time almost every town in the Western Soviet Union was practically razed to the ground by the Germans. Entire cities along the river Dnepr were rebuilt practically from zero. So, seeing the family move into a shared flat in a comfortable apartment bloc in an intact neighborhood in the center of Kiev makes them come through as comparatively privileged and well embedded into the system. What else, what better could have happened to them?

It did not help either that the main character, the French woman, comes through as a self centered, bitchy, constantly nagging chauvinist, played by Sandrine Bonnaire, France's answer to Jessica Lange. There is not much there to like in her, and her air of superiority is pretty hard to bear. At home we speak French", she on one occasion admonishes her son in an angry tone of voice, straining to make him understand their special situation, their being different, transferring her very private concerns to her son. It is not entirely surprising that her husband turns to another women after a while.

Probably the story closest to this one is not without my daughter", which I have not read or seen on the screen. So maybe this is more a movie about a clash of cultures and less about historical realities.


text: Deze onverschrokken blik op de voormalige Sovjet-Unie vlak na de Tweede Wereldoorlog moet worden gezien door iedereen die misschien nog romantische gevoelens koestert voor het communistische verleden. De film heeft een bijna orwelliaanse sfeer, en is naar verluidt een waargebeurd verhaal over een groep Russische emigrés die in Frankrijk wonen en worden uitgenodigd terug te keren naar de Sovjet-Unie om te helpen het door de oorlog verscheurde land weer op te bouwen. Zodra deze zogenaamd Russische patriotten op Sovjet-grond komen, worden ze in de gekkenhuiswereld van het stalinistische Rusland gesmeten. De gelijkenis met de nazi's, waarbij gezinnen worden gescheiden, mishandeld en vermoord, is duidelijk en angstaanjagend. Het acteerwerk is eersteklas en de mise-en-scène op de knop. Dit is een werkelijk aangrijpende en geloofwaardige film, des te meer omdat het een Franse productie is. Ga hem zien en zeg tegen een paar van je uiterst linkse vrienden dat ze hem ook moeten zien.

text_en: This unflinching look at the former Soviet Union just after WWII should be seen by all those who might still harbor some romantic feelings for the communist past. There is an almost Orwellian atmosphere to the film, which is supposedly a true story of a group of Russsian émigrés living in France who are invited to return to the USSR to help rebuild the war torn country. As soon as these ostensibly Russian patriots disembark on Soviet soil they are hurled into the madhouse world of Stalinist Russia. The similarity to the Nazis as families are separated, manhandled and killed is obvious and terrifying. The rest of the movie is concerned with the survivors' attempt at escape. The acting is first rate and the mise en scene on the button. This a truly harrowing and credible film, all the more so for being a French production. See it and tell some of your far leftist friends to see it as well.


text: Ik heb net het derde seizoen van _GSN_ gezien. Over het geheel genomen heb ik ervan genoten, maar ik vond het vreselijk om Zach en Flo als eersten over de finish te zien komen. Elke cent van dat geld zou naar Zach moeten gaan, omdat hij zijn kalmte bewaarde en Flo niet in haar slaap verstikte. Dat meisje moet wel de meest irritante persoon zijn die ik ooit op tv heb gezien. Ze heeft wel tien keer gedreigd ermee op te houden! Ik hoopte dat Zach haar tijdens de op een na laatste aflevering van de waterrace met een van de peddels op haar hoofd zou slaan. Misschien zou ze dan eindelijk haar bek houden.<br />Flo is een afschuwelijk mens en ik hoop dat Zach zich na de race serieus van haar heeft afgekeerd. Maar hem kennende zijn ze waarschijnlijk nog steeds dikke vrienden. Die vent heeft beslist iets in zich wat de meeste mensen niet hebben. In het woordenboek zou de nieuwe definitie van het woord geduld moeten luiden: 'Zie Zach Behr.'

text_en:
I just finished watching season three on GSN. Overall, I enjoyed it, but I absolutely hated seeing Zach and Flo cross the finish line first. Every dime of that money should go to Zach for keeping his cool and not smothering Flo in her sleep. That girl has to be the whiniest, most annoying person that I've ever seen on TV. She threatened to quit nearly a dozen times! I was hoping that Zach would knock her upside the head with one of the paddles during the water challenge in the second to last episode. Maybe that would get her to shut the hell up.

Flo is a horrible person who I hope Zach seriously distanced himself from after the race. But knowing him, they're probably still best friends. That dude definitely has something in him that most people do not. In the dictionary, the new definition of the word patience should read "See Zach Behr."


text: 'The Amazing Race 5' is de BESTE van alle zes volledige seizoenen tot nu toe. Als je de show nog nooit hebt gezien, raad ik dit seizoen boven alle andere aan. Waarom? Seizoen 5 had een combinatie van interessante en beminnelijke teams en originele locaties, waarvan er maar 2 in de voorgaande seizoenen waren bezocht. De 'Bowling Moms', Linda en Karen, maakten de show veel leuker <0xE2><0x80><0x93> ze waren bijna altijd levendig en het was een hoogtepunt om ze zo ver te zien komen in de race (naar de 4de plaats). Hoewel ik Colin en Christie wel mocht, was het geweldig om Chip en Kim te zien winnen <0xE2><0x80><0x93> het was onverwacht <0xE2><0x80><0x93> en dat droeg bij aan het succes van dit seizoen. Wat ik vooral zo leuk vond aan de bezochte locaties, was dat de meeste producenten Europa meden (behalve Rusland, dat was interessant) en andere plaatsen bezochten, interessantere plaatsen, zoals Zuid-Amerika en het Midden-Oosten. Ik hoop alleen dat cbs de seizoenen op dvd uitbrengt <0xE2><0x80><0x93> als dat gebeurt, kies dan deze! 5 Star Entertainment <0xE2><0x80><0x93> zoveel verfrissender dan Seasons 6 en 7.

text_en: 'The Amazing Race 5' is the BEST of all six complete seasons to date. If you've never seen the show, I recommend this season over all others. Why? Season 5 had a combination of interesting and amiable teams as well as original locations, only 2 of which had already been visited in previous seasons. The 'Bowling Moms', Linda and Karen, added a lot of fun to the show - they were almost always lively and seeing them go so far on the race (to 4th place) was a highlight. Although I liked Colin and Christie, seeing Chip and Kim win was great - it was unexpected - and this is what added to this season's success. What I particularly liked about the locations visited was that producers for the most part avoided Europe (save for Russia, which was interesting) and visited other places, more interesting places, like South America and the Middle East. I'm just hoping that CBS releases the seasons on DVD - if they do, choose this one! 5 Star Entertainment - so much more refreshing than Seasons 6 and 7.


text:
Hoewel ik de meeste Amerikaanse reality-tv-series nogal saai vind, moet ik toegeven dat ik daar het meest van hou. Voornamelijk omdat het zo wereldwijd is, een mengeling van verschillende culturen en tradities. Je kunt het verschil zien tussen ontwikkelingslanden en ontwikkelingslanden en zo. Het is leuk om te zien hoe teams zichzelf over de top duwen met een paar nogal bizarre missies en ruzie maken om niets. De taken zijn meestal verbonden met het land waarmee ze concurreren en dat is ook heel cool.
Het budget voor de serie is enorm. Ze waren in de zomer aan het racen in Estland (Waar ik woon:) en mijn vriend heeft daar ook aan meegedaan en onthuld hoe de show werd gemaakt. Het is ongelooflijk, maar plaatselijke tv-stations werden betaald om niets over de serie te laten zien of te schrijven. Elk klein detail wordt gecontroleerd en moet de checklist van 5 pagina's contract afwerken. Het verhaal wordt meestal op het allerlaatste moment bevestigd, nadat de producers hebben gezocht naar optimale taken en routes. En dat maakt de serie zo bijzonder.
Het enige wat me niet aanstaat in de serie is het feit dat sommige conflicten te veel worden getoond. Bijvoorbeeld toen een van die zwarte zussen Luke in het vorige seizoen 'bitch' noemde.
Maar verder is het een briljante serie en ik denk dat iedereen het opwindend vindt als je de moeite neemt om ernaar te kijken.

text_en:
Though I find most of US reality TV-series quite boring I must admit that's the one I really love. Mainly because it's so global, mixture of different cultures and traditions. You can see difference between developing countries and developed countries and so on. It's fun to watch teams pushing themselves over the top with some rather weird quests and having an arguments over nothing. The tasks are usually tied with the country they're competing and that's very cool too.

The series budget is huge. They were racing in Estonia (Where I live :) in summer and my friend took part of it too and revealed how the show was being made. It's just amazing, local TV stations were paid for not to show or write anything about the series. Every smaller detail is checked and must complete the checklist of 5 pages of contract. The story also is usually confirmed on the very last minute after searching for optimal tasks and routes by the producers. And that is what makes the show special.

Only thing I don't like in the series is the fact that some conflicts are shown too prolixly. For example when one of those black sisters called Luke "bitch" in the last season.

But otherwise it's brilliant show and I think everybody find it exciting when one bothers to watch it.


text: De Verbazingwekkende Race is een van de beste werkelijkheidsprogramma's op de tv. De opzet is eenvoudig, 11 teams van 2 beginnen een race over de wereld voor 1 miljoen dollar, de race wordt in elke aflevering in poten gebroken en elk team moet verschillende taken door het been uitvoeren voor ze verder kunnen gaan met de pitstop, het team dat het laatst door het been gaat wordt meestal geëlimineerd (hoewel sommige poten niet geëlimineerd worden). Als er drie teams over zijn racen ze het laatste stuk om de geldprijs te winnen. Het is fascinerend om te zien hoe de teams van het ene land naar het andere racen en dat velen tijdens de race op obstakels stuiten, zoals een vertraging op de luchthaven of een taxichauffeur die verdwaalt. De taken tijdens de race verschillen. Als een team niet in staat is een taak te voltooien, wordt dat als een straf beschouwd en kan het niet inchecken tot de tijd om is. Het is leuk om naar de race te kijken terwijl je leert over verschillende culturen en bezienswaardigheden. Wie zal er winnen? Je moet goed opletten om daarachter te komen. Geniet van het kijken, de wereld wacht op je.

text_en: The Amazing Race is one of if not the best Reality shows on TV. The premise is simple, 11 teams of 2 begin a race around the world for 1 million dollars the race is broken into legs in each episode and each team must compete various task through the leg before they can continue on to the pit stop, the team that finishes last in each leg is usually eliminated (although some legs are non-elimination.) When there are three teams left they race the final leg to win the cash prize. The show is fascinating to watch as the teams race from country to country and many run into obstacles during a leg such as a delay of a flight at the airports or a cab driver who gets lost. The tasks during the race varies if a team is unable to complete a task they will be assessed a penalty and can't check in until the time is up. The race is fun to watch as you learn about different cultures and sightseeing throughout the show. who will win? You have to tune in to find out. Have fun watching, the world is waiting for you.


text: Ik moet zeggen dat ik een hekel heb aan reality-tv. Oké, _Survivor_ had momenten, maar na een tijdje werd het vermoeiend. _The Amazing Race_? Dat is nou een serie met variatie en persoonlijkheid die past bij de uitzinnige, snelle actie en zo ingenieus gebruikmaakt van computerspelletjes dat ik deze serie wel móést waarderen. Ik heb deze serie negen jaar lang gevolgd en ik vind er nog steeds veel plezier aan beleven. Dat kan niet gezegd worden van de meeste reality-tv-programma's; nou ja, in elk geval niet van _American Idol_. Een van de ontroerendste momenten van de serie was toen een van de deelnemers een vrouwelijke dwerg was, maar ondanks haar fysieke grenzen slaagde ze erin om ver bij het eind van de race vandaan te komen. Ik kan me nog levendig de emoties herinneren van de gastheer die hen bij de pitstop begroette; maar toen hij als laatste kwam, waren ze van de race af. Het spijt me als dat een beetje poëtisch klonk, maar ik kon er niets aan doen dat ik ontroerd was door zijn reactie. Toch is het een geweldige show, met een verrassende hoeveelheid spanning. Ja, SUSPENSE. In een realityshow; een zeldzaamheid. Nog nooit in de geschiedenis van de televisie is een serie zo aangrijpend, zo onderhoudend, hartverwarmend en opwindend geweest, en vooral zo origineel als _The Amazing Race_.

text_en: I gotta say I hate reality TV. Sure "Survivor" had it's moments, but it got tiresome after awhile. The Amazing Race? Now HERE's a show with variety and personality to match the frantic, fast-paced action with such ingenious use of game set-pieces I couldn't help but dig this show. I watched this series for nine years and it still never fails to entertain me. That's something that can't be said for most reality TV programs; well at least for "American Idol". One of the most moving moments of the show was when they had one of the contestants was a female dwarf but despite her physical limits, she managed to get far near the end of the race. I can vividly recall the the emotions of the host who greeted them at the pit stop; however coming in last place eliminated them from the race. Sorry if that sounded a little poetic but I couldn't help but be touched by his reaction. Still, it's a great show, filled with a surprising amount of suspense. Yes, SUSPENSE. In a reality show; a rarity. Never in the history of TV has a series been this gripping, this entertaining, heartwarming and exciting, and above all, original as The Amazing Race.


text: Dit is het meest briljante idee voor een realityshow ooit. Het komt erop neer dat elf of twaalf teams van twee mensen met een bestaande relatie (getrouwd, een relatie, broers of zussen, vrienden, enz.) voor een miljoen dollar deelnemen aan een race over de wereld. Tijdens elke etappe van de race moeten de deelnemers een bepaald aantal taken volbrengen, zoals bungeejumpen, parachutespringen, rotsklimmen of hanggliding. Aan het eind van elke etappe moeten de teams zich melden bij een pitstop, waar het laatste team dat aankomt uit de race wordt gegooid.<br />Ik vind dit een geweldige show, omdat het veel drama oplevert als er mensen uit de race worden gegooid, en omdat het zo'n geweldige show is.' Het is cool om al die verschillende plekken te zien waar ze naartoe gaan.

text_en:
This is the most brilliant idea for a reality show ever to come about. Basically, eleven or twelve teams of two people with a pre-existing relationship (married, dating, siblings, friends, etc.) participate in a race around the world for one million dollars. During each leg of the race, contestants must complete a certain number of tasks such as bungee jumping, sky diving, rock climbing, or hang-gliding. At the end of each leg of the race, teams have to check in to a pit stop, at which the last team to arrive is eliminated from the race.

I love this show because it creates a lot of drama when people can get eliminated and because it's cool to see all these different places they get to go to.


text:
Ik denk dat een van de redenen waarom we dit programma prefereren boven programma's als Survivor, is dat de deelnemers over het algemeen hun eigen lot in handen hebben. In een race om de wereld, als je de finish van elk been vermijdt, blijf je in het spel... geen stem buiten de controle van de deelnemers om bederft hun inspanning.
Buiten het drama van de wedstrijd is het programma in veel opzichten een educatieve reisshow. Het programma gaat bijvoorbeeld vaak door India. Als ik heb gezien wat er daar met de deelnemers gebeurt, zal ik nooit naar India reizen.
Een onderhoudend en voor het grootste deel intelligent programma, dat ik ten zeerste aanbeveel aan fans van tv-confrontaties.

text_en:
I think one of the reason we favor this show over shows like Survivor is that, for the most part, the contestants are in charge of their own fates. In a race around the world, if you avoid finishing last on each leg, you stay in the game ... no voting beyond the contestants' control exists to spoil their effort.

Outside of the drama of the contest, the show is an educational travel show in many ways. For example, the show often goes through India. After seeing what happens to contestants there, I'll never travel to India.

An entertaining and for the most part intelligent show, I highly recommend The Amazing Race to fans of TV reality contests.


text: Ik zou dit programma een 9 geven als het niet voor het vorige seizoen was. De familieversie van drie seizoenen geleden en die daarna met de hippies waren geweldig. Ik vond elke aflevering daarvan geweldig.<br />Maar vorig seizoen ben ik gestopt met kijken na de 4e of 5e aflevering. Ik kan me niet herinneren dat ik een programma heb gezien waarin ik niet van één deelnemer hield. Ze hadden geen persoonlijkheid of ze waren te krengerig. Het streven van TAR naar diversiteit leverde de meest belachelijke verzameling deelnemers op die ik ooit heb gezien. We hadden een gelijk aantal moslims, gehandicapten, Indiërs, homo's en hoeren. Ik hoop dat ze volgend seizoen betere karakters hebben.

text_en:
I would rate this show a 9 if it wasn't for last season. The family edition three seasons ago and the one after that with the hippies were awesome. I loved every episode of those.

But last season I stopped watching after the 4th or 5th episode. I don't remember seeing a show in which I didn't like a single contestant. They either had no personality or were too bitchy. TAR's aim for diversity produced some of the most ridiculous array of contestants that I've seen. We had an equal helping of Muslims, handicapped, Indians, homos, and ho's. I hope they have better characters next season.


text: Ik geloof dat The Amazing Race de grootste 'werkelijke' show is. Mensen racen over de wereld en doen dingen die ze nooit hadden gedacht te zullen doen. Niet alleen krijgen de kijkers de prachtige en fantastische plaatsen te zien die worden bezocht, maar ze krijgen ook de cultuur en gewoonten van de verschillende landen te zien. Ik heb het gevoel dat ik deze plaatsen bezoek die ik waarschijnlijk nooit zal zien. Racers moeten zowel fysiek als mentaal sterk zijn om de omwegen, wegversperringen en andere raadsels op te lossen. Kaartenlezen is ook een uitstekende vaardigheid voor deze show, want veel teams verdwalen en moeten stoppen om de weg te vragen. De deelnemers weten nooit waar ze hierna zullen zijn... er is geen planning van tevoren en dat is een van de dingen die deze show absoluut opwindend maken.

text_en: I believe that The Amazing Race is the greatest "reality" show. People get to race around the world and do things that they never thought they would do. Not only do the viewers get to see the beautiful and wonderful places that are visited, but we also get to learn about the cultures and customs of different countries. I feel as though I am actually visiting these places that I will probably never get to see in my life. Racers need to be both physically and mentally strong in order to complete the detours, road blocks, and other puzzles that need to be solved. Map skills are also an excellent thing to have on this show, as many of the teams get lost and need to stop and ask for directions. The racers never know where they are going to be next...there is no planning ahead of time and that's one of the things that makes this show absolutely exciting.


text:
De opzet van deze show is de reden waarom ik elk seizoen blijf kijken. Stel je voor dat je de hele wereld rondreist en je uiteindelijke doel is 1 miljoen Amerikaanse dollars, het is voor degenen die het durven te doen.
Het onlangs beëindigde seizoen is een geweldige show. De uiteindelijke winnaars waren degenen die ik wilde winnen, en het is een geweldig einde van een show die al eerder Emmy's heeft gewonnen.
Al met al, als jij degene bent die altijd heeft willen zien hoe de wereld er in werkelijkheid uitziet en geïnteresseerd bent in hoe de verschillende teams elkaar naar de finish toe overtreffen, dan is deze show voor jou. En bereid je ook voor op een cultuurschok, want zoals ze zeggen: 'Als je in Rome bent, doe dan wat de Romeinen doen.'
Phil doet het echt heel goed als gastheer, en het is bijna onmogelijk om de man die The Amazing Race presenteert niet met hem in verband te brengen.
De show is gewoon... fantastisch!

text_en:
This show's format is the reason why I keep watching each season. Imagine travelling around the world and your final target is US$1 million, it's for those who dare to do it.

The recently concluded season is one great show. The ultimate winners were whom I wanted to win and it's a great ending to a show that has won the Emmys before.

Overall, if you are the one who has always wanted to see how the world really is and interested to see how the various teams outdo each other to the finish line, this show is for you. Also, prepare for culture-shock abound because as they say - 'When in Rome, do as the Romans do'.

Phil really does a good job of being the host and it's almost impossible to not linking the guy who hosts The Amazing Race.

The show is just...amazing!


text: The Amazing Race is een serie waarin teams van twee mensen op de Aarde een miljoen dollar winnen aan het eind (de eerste die wint wordt natuurlijk een miljoen dollar genoemd). Onderweg stoppen ze op verschillende locaties en moeten ze taken volbrengen. De teams zijn over het algemeen een soort mensen of een minderheid en het zijn zelden normale mensen die in de serie worden gebruikt. De taken houden in dat ze dingen moeten doen die gebeuren of te maken hebben met plaatselijke dingen, zoals aardewerk maken of bakstenen leggen of een plaatselijke creatie vervoeren. Voor het merendeel krijgen ze hulp bij het reizen met voertuigen, meestal auto's of 4wd's, en ze krijgen geld voor een paar benen. Omdat dit reality-tv is, is het altijd anders, omdat er geen samenhangende plot of continuïteit is, afgezien van de werkelijkheid zelf, en daarom is het plezier ervan sterk afhankelijk van bepaalde variabelen op dat moment. Maar de algemene strekking van het programma is heel amusant. Het is verbazingwekkend hoe vreemd en onintelligent Amerikanen zijn, zoals duidelijk te zien is bij veel van de teams. Er kunnen ook sociale observaties worden gemaakt, want sommige teams vormen samenwerkingsverbanden tegen anderen en teams worden vaak agressief tegen elkaar of tegen het team zelf.

text_en: The Amazing Race is a show where teams of two race about Earth to win a million dollars at the end (the first to win, of course gets said million dollars). On the way they stop at various locations and must complete tasks. The teams are generally all a type of human or a minority and rarely are normal people used in the series. The tasks involve doing things that happen or are to do with local things, like making pottery or laying bricks or carrying a local creation about. For the most part vehicles, usually cars or 4WDs are provided to help them get about and they are given money for some legs. Since this is reality TV it is always different with no contiguous consistent plot or continuuity apart from reality itself, and so its enjoyability depens greatly on certain variables at the time. However the general gist of the show is quite amusing. It is amazing how weird and unintelligent Americans are, as is clearly shown with many of the teams. Also social observations can be made, as some teams gang to form 'alliances' against others and teams often become aggressive to one another or in the team itself.


text:
Ik kom niet uit Amerika, ik kijk meestal naar dit programma op het AXN-kanaal, ik weet niet waarom dit gerespecteerde kanaal in prime time zo'n zuigprogramma uitzendt. Het is een creatie van Hollywoods Money Bank Jerry Bruckheimer, deze keer geeft hij een heleboel geld uit op het kleine scherm. In elke aflevering reist een stel mensen met twee teamleden voor een heleboel geld van het ene land naar het andere, waar de cameraploegen hun reis filmen. Ik weet niet wie dit stomme idee voor dit programma heeft gekregen. Er is niets om naar uit te kijken, in alle afleveringen zien we mensen rennen als bedelaars, soms schreeuwend, huilend, piepend, schokkerige camera werkt... huh het is schadelijk voor zowel ogen als oren. Het walgelijkste onderdeel van de race is dat de kijkers eindelijk weten dat elk van de teamleden niet kan genieten van zijn of haar reiservaring. Maar om de kijkcijfers op te krikken kwamen de producenten met het idee om Gays in de ene serie op te nemen, die waardeloze Amerikaanse realityshow.
Het is niet iets om naar uit te kijken, je kunt beter overschakelen op een andere zender.
The Amazing Race <0xE2><0x80><0x93> The Walging Show.

text_en:
Am not from America, I usually watch this show on AXN channel, I don't know why this respected channel air such sucking program in prime time slot. Creation of Hollywood's Money Bank Jerry Bruckheimer, this time he is spending a big load of cash in the small screen. In each episode a bunch of peoples having two team members travels from on country to another for a great sum of money; where the camera crews shoot their travels. I don't know who the hell gave this stupid idea for the show. It has nothing to watch for, in all episodes we see people ran like beggars, some times shouting, crying, beeping, jerky camera works..huh it's harmful to both eyes and ears. The most disgusting part in the race is the viewers finally knows each of the team members can't enjoy their race/traveling experience. Even though, to add up the ratings the producers came up with the ideas of including Gays in one shows, sucking American reality show.

It's nothing to watch for, better switch to another channels.

The Amazing Race = The Disgusting Show.


text:
Ik ben een echte fan van Brent Huff, en dat ben ik al sinds ik Perils of Gwendoline heb gezien.
<0x3E><0x3E> Meneer Huff ziet er geweldig uit in deze film, en hoewel zijn rol kort is, wordt hij gezien terwijl hij een helse foltering door zijn blote borst moet ondergaan die op duivelse acupunctuur lijkt.
<0x3E><0x3E> Brent was een van de knapste en sexy acteurs in deze actiefilms, en hij kon acteren als hij maar half de kans kreeg. Ik weet niet waarom hij geen grotere carrière had, maar ik ben dankbaar voor de carrière die hij had.
<0x3E><0x3E> In sommige opzichten was hij de Mark Damon van de jaren tachtig (hoewel Mark in zijn hoogtijdagen wat meer aandacht kreeg). Damon doet het heel goed als producer. Ik hoop voor Brent ook het beste.
De VHS-versie heeft een goede beeldkwaliteit. De dvd-versie heb ik niet gezien.
Een 9/10 voor martelscènes zonder hemd.
De rest van de film is oké. De acteur die Huffs ondervrager speelt is een goede, die in veel vergelijkbare rollen opduikt.

text_en:
I am a truly HUGE Brent Huff fan, and have been since seeing Perils of Gwendoline.

Mr. Huff looks great in this movie and though his part is short, he is seen enduring a bone-scraping torture through his bare chest that looks like evil acupuncture.

Brent was one of the most handsome and sexy actors in these actioners and he could act when given half a chance. I don't know why he did not have a larger career, but I am thankful for the one he had.

In some ways, he was the Mark Damon of the Eighties (though Mark got more notice for a little while during his heyday.) Mr. Damon has gone on to do very well as a producer. I hope the best for Brent as well.

The VHS version has nice picture quality. I have not seen the DVD version.

An 9/10 for shirtless torture sequence.

The rest of the movie is okay. The actor who plays Huff's interrogator is a good one who shows up in many similar roles.


text: Ik was dol op deze film. Hij had alle elementen in zich voor de perfecte actiefilm, en nog veel meer. David Carradine speelt een van de drie broers die betrokken zijn bij een schandaal dat veroorzaakt wordt door een van de broers partners, waardoor de drie precies tussen de draden van de gevreesde Tanaka-clan komen te zitten. Carradine is in deze film een uitblinker, zo'n slechte moeder. Michael Berryman was goed in zijn rol als stand-in voor de Tanaka-clan, en ten slotte een toost op Lee Van Cleef, die de vader van de drie broers speelt en een van de laatste van de ouderwetse harde jongens is. Het is ook de beste film van Fred Olen Ray ooit, met het beste script dat hij ooit heeft geschreven. Met wie ik ooit heb gewerkt, en ook met een paar van de beste stunts die ik ooit heb gezien, met Rays naam als regisseur eraan toegevoegd. Ik kan gewoon niet geloven dat ik deze film voor één dollar heb gekocht. Zo zie je maar dat als iemand zegt dat er niet veel te koop is met één dollar, ik hem een Gewapende Respons zal geven.

text_en: I absolutely loved this film, It had every element in place for the perfect action film and a whole lot more. David Carradine plays one of three brothers involved in a scandal brought on by one of the brothers partners, putting the three right between the crosshairs of the fearful Tanaka clan. Carradine is exceelent in this film, just such a bad mother. Michael Berryman was good in his role as a standover man for the Tanaka clan, and finally a toast to Lee Van Cleef who plays the father of the three brothers, who is one of the last of the old fashioned tough guys. Definetely Fred Olen Ray's best film ever, with the best script he's ever worked with, as well as some of the best staged stunts I have ever seen with Ray's name attached as director to. I just can't believe I bought this film for one dollar. It just goes to show when someone says there not much you can buy with a dollar, I will give them an Armed Response.


text: Burt Roth, de sjofele ex-politieman uit de Tweede Wereldoorlog (een ongelooflijk chagrijnige Lee Van Cleef) en zijn even stoere Vietnam-veteraan, barkeeper Jim (een typische David Carradine), gaan de strijd aan met de meedogenloze yakuza-maffiabaas Akira Tanaka (een verrukkelijk verdorven Mako) over de vraag wie de rechtmatige eigenaar is van een onbetaalbaar jaden beeld. Capabel gedirigeerd met stijl en flair door de waanzinnig productieve ex-uitbuiter Fred Olen Ray, met een brutaal, geestig scenario door T.L. Lankford, een vlot tempo, glanzende filmografie van Paul Elliott, een knorrige rocksound, een amusant, sarcastisch gevoel voor humor, een funky, gesyncopeerde score van Thomas Chase en Steve Rucker, een snufje vrouwelijke naaktheid, een strakke looptijd van 86 minuten en een aantal opwindende, goed geënsceneerde actiescènes (een wilde, destructieve achtervolging die lang duurt is het absoluut opwindende hoogtepunt), deze gelikte, levendige en onderhoudende lowbudgetfilm zorgt voor een zeer bevredigende kijkbeleving. De eersteklas cast van bekende trash-gezichten helpt daarbij: Ross Hagen als de onbetrouwbare, doortrapte gangster Cory Thorton, Brent Huff als de sympathieke, relaxte Tommy Roth, Lois Hamilton als Jims lieve, bezorgde vrouw Sara, Michael Berryman als de kwaadaardige moordenaar F.C. Dick Miller als de louche kruimeldief Steve, Laurene Landon als Steves pittige partner Deborah Silverstein, Cary-Hiroyuki Tagawa als de wrede folteraar Toshi, Bobbie Bresee als de behulpzame informant Anna, Dawn Wildsmith als een vechtersbaas en Michelle Bauer als een stripper. Een leuke kleine film.

text_en: Rugged ex-cop World War II veteran Burt Roth (a marvelously crusty Lee Van Cleef) and his equally tough Vietnam veteran bartender son Jim (a typically fine David Carradine) lock horns with ruthless Yakuza mobster Akira Tanaka (a deliciously wicked Mako) over who's got dibs on a priceless jade statue. Capably directed with real style and flair by the insanely prolific exploitation veteran Fred Olen Ray, with a brash, witty script by T.L. Lankford, a snappy pace, glossy cinematography by Paul Elliott, a gnarly rock soundtrack, an amusingly sarcastic sense of humor, a funky, syncopated score by Thomas Chase and Steve Rucker, a smidgen of gratuitous female nudity, a tight 86 minute running time, and several thrilling well-staged action scenes (a wild and destructive protracted car chase rates as the definite exciting highlight), this slick, lively and entertaining low-budget romp makes for very rewarding viewing. The first-rate cast of familiar trash flick faces helps matters a whole lot: Ross Hagen as shifty, double-crossing hoodlum Cory Thorton, Brent Huff as the likable, laid-back Tommy Roth, Lois Hamilton as Jim's sweet, concerned wife Sara, Michael Berryman as vicious assassin F.C., Dick Miller as sleazy small-time thief Steve, Laurene Landon as Steve's feisty partner Deborah Silverstein, Cary-Hiroyuki Tagawa as cruel torturer Toshi, Bobbie Bresee as helpful informant Anna, Dawn Wildsmith as a scrappy thug, and Michelle Bauer as a stripper. A neat little flick.


text:
Gewapende response is een film die niet boven je verwachtingen uitstijgt, die nooit meer probeert te zijn dan een typische actiefilm, maar die op de beste manier doet wat er van hem verwacht wordt. Het is een malle film, niet erg origineel, maar ook onderhoudend door de zure appel heen, precies zoals een actiefilm hoort te zijn. De fantastische cast van een B-film maakt dit tot een uiterst aangename ervaring voor actiefans. Het is moeilijk te volgen, en het is in staat de aandacht vast te houden, ook al is het niet verschrikkelijk ingewikkeld of origineel. De plot zit ook vol actie <0xE2><0x80><0x93> in de vorm van schietpartijen, vuistgevechten en een geweldige achtervolging met een auto. De plot ontwikkelt zich snel dankzij een redelijke hoeveelheid actie en de aanwezigheid van een paar grote B-filmsterren.
David Carradine is een geweldige hoofdrolspeler voor dit soort films; zijn optreden is technisch gezien niet 'goed', maar hij is niettemin enorm aantrekkelijk in zijn rol. Mako is ook goed als de schurk van de film, maar het meest stand-in voor de film is zonder enige twijfel de B-filmveteraan Lee Van Cleef, die een genot is om naar te kijken als Carradines keiharde, prikkelbare vader, die het niet zo nauw neemt met de regels. Zijn personage is ontegenzeggelijk nogal clichématig, maar hij speelt de rol beter dan wie dan ook.
Gewapende response levert precies wat het aanbiedt en biedt fans van het genre anderhalf uur lang een leuk uurtje. Het biedt niets nieuws of speciaals voor degenen die niet al fans van het genre zijn, maar degenen die dat wel zijn, zullen het constant vermakelijk vinden.

text_en:
Armed Response is a movie that doesn't exceed one's expectations, never trying to be any more than a typical action film, but does what is expected of it in the best way possible. It's silly, not terribly original, but also entertaining through an trough, just as an action movie ought to be. The movie's terrific B-movie cast help to make this a thoroughly enjoyable experience for action fans.

The plot focuses on the Roth family, Burt (Lee Van Cleef) and his sons Jim, Clay, and Tommy (David Carradine, David Goss, and Brent Huff), who become targets of mob boss, Akira Tenaka (Mako) after coming into possession of a stolen jade statue. The plot isn't hard to follow,and it is able to hold one's interest despite not being terribly complex or original. The plot is also filled with action it the form of shoot-outs, fist fights, and one terrific car chase. The plot moves along quickly thanks to a fair amount of action and the presence of some great B-movie stars.

David Carradine makes a great leading man for this sort of movie; his performance is not technically "good" but he is nevertheless enormously appealing in his role. Mako is also good as the movie's villain, but the film's most stand-out cast member is without a doubt B-movie veteran Lee Van Cleef, who is a joy to watch as Carradine's tough, irritable dad who doesn't crap from anybody. His character is undeniably rather clichéd, but he plays the part better than anyone else could.

Armed Response delivers exactly what it offers, and provides a fun hour and a half for fans of its genre. It doesn't offer anything new or special for those who aren't already fans of the genre, but those who are should find it consistently entertaining.


text: Dit is de allereerste aflevering van South Park met de titel 'Cartman krijgt een anale sonde'. Het is de slechtste animatie in de serie omdat hij met bouwpapier is gemaakt... maar we hebben in dit programma toch nooit naar de animatie gekeken. Tegenwoordig heeft South Park meer dan genoeg humor die voortkomt uit actuele gebeurtenissen en politiek. Ik vind dit leuk, ik vind alle afleveringen van South Park leuk, maar het is best interessant om terug te gaan naar een tijd waarin het alleen maar grappige scheten-grappen met een simplistische plot waren. In deze aflevering herinnert Cartman zich een droom waarin hij op een schip werd gesleept en een anale sonde kreeg van buitenaardse wezens. Maar het was niet echt een droom en de buitenaardse wezens zijn naar South Park gekomen. Cartman denkt echter dat de andere jongens hem bang proberen te maken. De bezoekers ontvoeren Kyles broer Ike, en nu moeten ze hem gaan zoeken. Met behulp van de kok van de schoolcafetaria (gespeeld door Issac Hayes R.I.P.) gaan ze de school uit en proberen ze Kyles broer terug te krijgen. Intussen is de verpleger aan het onderzoeken waarom de koeien verminkt worden. Deze episode is oorspronkelijk 26 minuten lang. Deze verlengde versie van de episode kun je op internet vinden. Er zijn een paar veranderingen in aangebracht, zoals Cartman die een vader en een zus heeft en een introductie van zuster Gollum (zonder de foetus op haar hoofd). Al met al is het niet de beste episode, maar wel heel grappig en goed.

text_en: This is the very first episode of South Park entitled "Cartman Gets An Anal Probe".It has the worst animation in the series because it was made using construction paper...but we never looked at the animation in this show anyway.Nowadays, South Park has plenty of its humor stemming from current events and politics.I like this, I like all episodes of South Park, but its pretty interesting to go back to a time when it was just funny fart jokes with a simplistic plot.In this episode, Cartman recalls a dream he had where he was dragged on a ship and got an anal probe from aliens.However it was not really a dream and the aliens have come to south park.Cartman just thinks the other boys are trying to scare him though.The visitors kidnap Kyle's brother Ike and now they must go find him.With the help of the school cafeteria chef(played by Issac Hayes R.I.P), they get out of school and try to get Kyle's brother back.Meanwhile, officer barbrady has been investigating why the cows are being mutilated.This episode was originally 26min long.You can find this extended version of the episode on the internet.It makes a few changes, such as Cartman having a father and a sister and an introduction to Nurse Gollum(without the fetus on her head).Overall, its the not the best episode but it is pretty funny and good.


text: Het eerste wat je opvalt als je de Episode voor het eerst ziet, is de Beeldende Kunst. Ik bedoel, de Beeldende Kunst is niet wat je noemt Slecht, maar het was ook niet het beste. Maar deze aflevering had veel momenten waar ik om moest lachen, zoals die scènes waarin we Cartman steeds maar weer tegen zijn vrienden zien zeggen dat er niets mis met hem is terwijl zijn vrienden natuurlijk weten dat dat wel zo is omdat er een Big Ass-satelliet uit zijn Ass komt, of de beroemde Kick the Baby-scène waarin Kyle zijn kleine broertje Ike voortdurend schopt als een Voetbal. En ook Isaac Hayes, de eerste Afro-Amerikaanse componist die een Oscar won voor het nummer _Shaft appears in the Episode as the Voice of their singing School Chef,_ dat _Chef_ heette!

text_en: The first thing you'll notice when you first see the Episode is the Animation I mean the Animation isn't what you call Bad but it wasn't the best. However this episode had many moments that made me laugh like in scenes where we see Cartman telling his friends over and over that there's nothing wrong with him when his friends obviously know that there is because there's a Big Ass Satellite coming out of his Ass, or the famous Kick the Baby scene where Kyle constantly kicks his little brother Ike like a Football. Also Isaac Hayes who was the first African American composer to win an Oscar for Best Original Song for the song Shaft appears in the Episode as the Voice of their singing School Chef, named Chef!


text:
Hier begin ik mijn poging om voor eens en voor altijd mijn IMDb-commentaar te schrijven voor elke aflevering van waarschijnlijk mijn favoriete tv-programma aller tijden. Ik had er al een paar ingestuurd (De afleveringen 9, 10 en 11 zijn klaar), maar van nu af aan zal ik in volgorde schrijven (met uitzondering van de ophanden zijnde 7 afleveringen van seizoen 13 die goddank aanstaande woensdag beginnen). Dus hier ben ik dan, na na enkele jaren de allereerste aflevering van South Park te hebben gezien...
Op dit moment kennen we allemaal de uiterst bizarre biografie van een van de personages, van een van de inwoners van South Park, Colorado, van Mr. Garrison. In deze eerste aflevering, _Cartman Gets an Anal Probe_ (de titel geeft op zich al aan dat er iets mis is met deze geanimeerde show), wordt Mr. Garrison voorgesteld en een aantal van zijn woorden luidt: 'Ik zeg u, er gebeuren rare dingen in deze stad.' Hij heeft absoluut gelijk en er is geen betere plek om met dit commentaar te beginnen dan met Mr. Garrison zelf. In zijn allereerste scène geeft hij les aan zijn leerlingen, onder wie Cartman, Stan, Kyle en Kenny natuurlijk, en Mr. Hat... 'Mr. Hat, mag ik alstublieft de klas verlaten?' 'Nou, Kyle, nee! Je gaat naar de hel en je sterft!' Dus als Garrison zo bizar is, wat is er dan aan de hand dat voor hem echt krankzinnig is? Nou, misschien niet het feit dat een van zijn studenten vuur spuwt, maar de komst van buitenaardse wezens is wel verdomd krankzinnig!
En het houdt allemaal zeker verband met elkaar: dit programma begint met Cartman nadat hij een slechte nacht heeft gehad, nachtmerries over bezoekers die mensen ontvoeren en koeien verminken. De constante is dat Cartman blijft zeggen dat het allemaal maar een nachtmerrie was, terwijl we allemaal zien hoe de bezoekers Kyles broer Ike ontvoeren, verminkte koeien (we zien ook koeien die op een trein willen stappen!) en heel goed ook Cartmans anale sonde (die hij geweldig vond: 'Hé, dat soort mensen lijkt op Tom Selleck'). Niet genoeg voor jou? Nou, we hebben ook nog een romance (Wendy wordt ook voorgesteld, en tjonge, wat is dat zoenen lekker, want de scène is gewoon verpest!), de Chef (je moet hem echt zien: 'Ik ga met je vrijen, vrouw, ik ga je in de open haard leggen'), een van de meest gedenkwaardige sterfgevallen van Kenny... het is pas het eerste halfuur van de show, maar ik kan je wel vertellen dat er in dit stadje South Park rare dingen gebeuren.
Iets uit het gesprek bij de open haard met Matt en Trey: hilarisch gedoe, niet veel om aan toe te voegen: 'Dit was de proefaflevering, voordat we een serie kregen, dus Matt en ik moesten het helemaal zelf doen. Een paar maanden lang zaten we opgesloten in een koude, donkere, kleine kamer, gedurende lange perioden', en dat Trey was ontvoerd toen hij nog een klein kind was.

text_en:
Here I begin my attempt to once and for all write my IMDb comment for each and every episode of probably my favourite TV show of all-time. I had already submitted some (Seasons 9, 10 and 11 are done) but from now on I will write in order (with the exception of course of the up-coming 7 episodes of Season 13 that thankfully begin airing next Wednesday). So here I am after seeing again after some years the very first South Park episode...

Right now we all know the extremely bizarre biography of one of the characters, of one of the residents of the town of South Park, Colorado, of Mr. Garrison. In this first episode, Cartman Gets an Anal Probe (the title itself certainly indicates that something in this animated show is just f****** wrong), Mr. Garrison is introduced and some of his words are the following: "I tell you, there's crazy stuff going on in this town". He is certainly correct and well there's no better place to start bringing on to this comment the crazy stuff that goes on in South Park than with Mr. Garrison himself. His very first scene has him teaching his students, Cartman, Stan, Kyle and Kenny included of course, together with Mr. Hat..."Mr. Hat, may I please be excused from class?" "Well Kyle, no! You go to hell and you die!", so if Garrison is that f****** bizarre what's going on that is for him really crazy? Well, maybe not the fact that one of his students is farting fire but sure the arrival of aliens is pretty damn crazy!

And is all certainly related: this show begins with Cartman after having a bad night, nightmares about visitors that abduct people and mutilate cows. The constant is Cartman keep saying that it was all just a nightmare while we all see the visitors abducting Kyle's brother Ike, mutilated cows (we also see cows wanting to ride a train!) and well also Cartman's anal probe (loved: "hey that kind of looks like Tom Selleck"). Not enough for you? Well, we also have romance (Wendy is also introduced, and boy is the kissing because everything went fine scene is simply ruined!), THE Chef (you gotta love "I'm gonna make love to you woman, gonna laid you down by the fire"), one of the most memorable deaths of Kenny... it's just the very first half-hour of the show but I tell you, there's crazy stuff going on in this town of South Park.

Something from the fireside chat with Matt and Trey: hilarious stuff, not much to add just that "this was the pilot episode, done before we had a series so Matt and I had to do the whole thing by ourselves. For several months we were locked into a cold, dark, little room, for long periods of time" and that Trey was actually abducted when he was a small child.


text:
Ik probeerde deze dvd ongezien te kopen, iets wat ik zelden doe en meestal betreur, maar in dit geval niet. Ik vond hem nog fascinerender dan ik had gehoopt, dankzij een totaal onbekende actrice. Twee keer kijken binnen een jaar heeft mijn mening niet veranderd.
Deze film is gewoon anders, een uniek portret van een vreemde, oudere huurmoordenaar en de mensen in zijn leven. Het verbaast me niet dat een aantal kijkers deze film niet mooi vond, zelfs fans van Robert Duvall niet. Hij is waarschijnlijk gewoon te grillig naar de smaak van de meeste mensen en te traag naar de smaak van de meeste kijkers. Ondanks het feit dat Duvall zich op de achtergrond houdt, zijn er bepaalde momenten van intense woede en geweld van zijn kant die ervoor zorgen dat je aandacht niet verslapt.
 Dat had ik echter niet nodig om mijn aandacht vast te houden. Alleen al het feit dat ik Duvall probeerde te doorgronden, intrigeerde me. Maar mijn aandacht verslapte toen de nieuwkomer Luciana Pedraza in beeld kwam.
Pedraza is een van de interessantste 'nieuwe gezichten' die ik ooit op film heb gezien: een vrouw met een gezicht vol intelligentie, zoals maar weinig moderne actrices die hebben. Deze vrouw heeft veel te bieden: ze ziet er goed uit, ze is intelligent, heeft een goed figuur, een geweldige danspas, een prachtige stem en spreekt, ondanks het feit dat ze Argentijnse is, beter Engels dan veel Amerikanen. Jammer dat dit, sinds deze recensie in oktober 2005, nog steeds haar enige verschijning op het witte doek is. Samen met haar en Duvall <0xE2><0x80><0x93> die allebei op z'n zachtst gezegd complexe persoonlijkheden zijn <0xE2><0x80><0x93> en een paar prachtige, kleurrijke filmbeelden, prachtige dansscènes en intriges over hoe een moordcomplot zal uitpakken, vond ik deze film heel aangenaam.
Dit is een onbekende film die niet alleen bij het publiek, maar ook bij de recensenten hier niet helemaal in de smaak valt.

text_en:
I took a shot at buying this DVD sight-unseen, something I rarely do and usually regret, but not in this case. I found it even more fascinating than I hoped, thanks to a totally-unknown actress. Two viewings within a year has not changed my opinion.

This movie is just different, a unique portrait of strange older hit-man and the people in his life. I am not surprised a number of viewers did not like this film, even fans of Robert Duvall. It's probably just too quirky for most tastes and too slow for most viewers. Despite being low- key, there are some moments of intense temper and violence on the part of Duvall which helps keep ones attention.

I didn't need that, however, to keep my attention. Just trying to figure out Duvall kept me intrigued. My attention, however, accelerated when newcomer Luciana Pedraza entered the picture.

Pedraza is one of the most interesting "new faces" I've seen on film: a woman who has intelligence written over her face as few modern actresses ever have. This woman has a lot to offer: looks, intelligence, a good figure, a great dancer, wonderful voice and despite being Argentine, speaks better English than many Americans. A pity that as of this review in October of 2005, this is still her only screen appearance.

Between her and Duvall - who are both complex characters to say the least - along with some wonderfully-colorful cinematography, great dance scenes and intrigue about how an assassination plot will turn out, I found this film very pleasing.

This is unknown film that isn't fully appreciated not only with the public but with the reviewers here.