text: Je bent niet verloren als je een film wilt zien waar je om kunt lachen. Nadat ik een theatervoorstelling had gezien bij pf moest ik de dvd kopen om te zien hoe het was. Ik vond het een prachtig en grappig verhaal. Iedereen kan van de grappen genieten. De stoeipartij van Don Juan en Miguel is een nooit eindigend verhaal van opwinding, gelach en prachtige muziek. Ook alle verschillende acts die je op een Ren-fair kunt zien, doen zich daar voor en het is heerlijk om oude favorieten te zien en van nieuwe te genieten. Dit is de must-have-dvd voor iedereen die van het Feestelijke Leven houdt, maar ook de perfecte dvd voor de gemiddelde mens die thuis de kinderen rustig wil houden tijdens de regen of tijdens een lange reis.<br />Koop hem en laat je gewone dag een Feestdag worden.

text_en:
You will not be lost if you want to see a film that will have you laughing. After seeing there stage show at PARF I had to buy the DVD to see what it was like. I found the story wonderful and funny. The jokes can be enjoyed by all. The romp threw the world of Don Juan and Miguel is a never ending tale of excitement, laughter, and wonderful music. Also all the different act that you might see at a Ren Faire make appearances and it is wonderful to see old favorites and to get to enjoy new ones. This is the must have DVD for any person who loves the Faire Life, but also the perfect DVD for the average person might play to keep the kids quiet in the house during the rain or on a long road trip.

Buy it and let your regular day become a Faire Day.


text: Een afgrijselijke film, zonder enige twijfel <0xE2><0x80><0x93> zelfs een 'D'-score had hij niet. Af en toe was er een grappige oneliner, maar dat was niet genoeg om het extreem slechte acteerwerk goed te maken, het slechte decor (omdat dit op een renaissancefeest was opgenomen, was er maar heel weinig van het decor echt van kwaliteit, maar het was gewoon in elkaar geflanst), het zeer, zeer, zeer slechte acteerwerk/muziekco<0xC3><0xB6>rdinatie, en ten slotte het extreem slechte acteerwerk (het was zo slecht dat ik vond dat het wel twee keer vermeld had mogen worden).<br />Over het algemeen moesten de mensen die dit een goed idee vonden en het hadden bedacht worden geschoren, doodgeschoten en vervolgens met extreem vooroordeel worden uitgeroeid als misdaden tegen de mensheid!!! Dit moest worden begraven in de diepste krochten van de aarde, bedekt met uitwerpselen, een laag lood en daarna met een royale hoeveelheid cement. Nu ga ik in foetushouding liggen huilen om mijn verloren menselijkheid.

text_en:
Without a doubt, a very horrible movienot even a "D" grade. Had an occasional humorous one-liner but not enough to redeem extremely bad acting, bad set design (since this was filmed at a renaissance faire very little of the set was actual quality but simply slapped together), very very very very bad action/music coordination, and lastly extremely bad acting (it was so bad I figured it deserved mention twice).

Overall, the individuals that thought this was a good idea and created it should be shaved, shot, and then exterminated with extreme prejudice as crimes against humanity!!! This must be buried in the deepest bowels of the earth, covered by feces, a layer of lead, and then a generous portion of cement.

Now I'm going to curl up in the fetal position and cry over my lost humanity.


text: Omdat ik wist dat de opnamen van deze film plaatsvonden op een renaissancefestival dat ik ook heb bezocht, was ik geïntrigeerd door deze film. Kortom, het was een fantastische film! Ik keek ernaar, en terwijl ik keek, raakte ik in de ban! Sommige personages herkende ik uit het circuit, en het was leuk om ze weer op film te zien. Esmerelda, Don Juan, Miguel, en alle andere acteurs en actrices. De tekst was ook leuk om te zien en te horen! De film was goed doordacht, de personages waren allemaal goed gedaan en het concept was uniek en een frisse wind! Goed gedaan, Don Juan en Miguel, dat jullie een onafhankelijke film hebben gemaakt die ik mijn kinderen kan laten zien. Ik wil hier niet al te welsprekend over worden, maar ik wil alleen maar zeggen dat je het moet geloven, je moet het zien! Bedankt.

text_en: Knowing that the filming of this movie was at a Renaissance festival that I have been too, I was intrigued to see this movie. To sum up the movie, it was fantastic! I watched; and as I watched I was enthralled! Some of the characters I recognized from seeing them on the circuit, it was fun to see them again on film. Esmerelda, Don Juan, Miguel, and all the other actors and actresses. The writing was fun to view and listen too! The movie was well thought out, the characters were all well done and the concept was unique and a breath of fresh air! Well done to Don Juan and Miguel for making an independent film that I can allow my children to view. Not to wax eloquence on this, I will simply conclude with, to believe it, you must see it! Thank you.


text: Ik heb 10 uur gereden om de wereldleider buiten Dallas te zien en ik had er geen spijt van. Don Juan en Miquel hebben een verfrissend ander gevoel voor komedie. Voeg daar nog het vrouwelijke personage van Esmeralda aan toe en je hebt een heel team. Ze zijn volledig gefilmd tijdens renaissancefestivals met een geweldige variëteit aan echt grote acts. Ze vertegenwoordigen een aantal van de grootste verscheidenheid aan personages die je vandaag de dag in de onafhankelijke filmindustrie zult tegenkomen. Deze film is geweldig voor kinderen van alle leeftijden. Het personage en de kostuumveranderingen die Miguel doormaakt zijn heel grappig en Esmeralda's gezichtsuitdrukkingen en gedrag zullen je zeker opvrolijken. Ga zitten, ontspan je en geniet. Kan niet wachten tot ze de volgende film uitbrengen.

text_en: Drove 10 hours to see the world premier outside of Dallas and had no regrets. Don Juan and Miquel have a refreshingly different sense of comedy. Add in the straight woman character of Esmeralda and you have quite a team. Filmed entirely at renaissance festivals with a terrific variety of the really great circuit acts they represent some of the greatest variety of characters you will come across in the independent film industry today. This film is great for children of all ages. The character and costume changes that Miguel goes through are quite funny and Esmeralda's facial expressions and demeanor are sure to crack you up. Sit back,relax and enjoy. Can't wait till they release the next film.


text: Als je het leuk vindt om hardop te lachen kijk dan naar deze film! Als je naar deze film kijkt en niet lacht ga dan op zoek naar een dokter, dan is je grappige daad gebroken. Don Juan en Miguel, omringd door een paar van mijn favoriete artiesten, maken van deze film een must see voor iedereen. Als je ze nooit op een Ren Faire hebt gezien, zal deze film ervoor zorgen dat je ze live wilt zien. Alleen zij zijn de prijs van een toelating tot een renaissance-faire waard. Wat mij betreft heb je niet geleefd tot Miguel je een tepel heeft laten zien of je hebt gezien wat die man met een augurk kan doen. Dus ga nu maar en kijk naar die film waar je geen spijt van zult krijgen. Kan niet wachten om de volgende te zien die ze deze zomer hebben opgenomen.

text_en: If you like to laugh out loud watch this movie! If you watch this movie and don't laugh seek out a doctor your funny done is broken. Don Juan and Miguel surrounded by some of my very favorite performers make this one a must see for everyone. If you have never seen them at a Ren Faire this movie will make you want to see them live. They alone are worth the price of admission to any renaissance faire. As far as I'm concerned you haven't lived until Miguel has flashed you a nipple or watched what that man can do with a pickle.LOL Always funny and fresh you can truly tell these men love what they do. So go, go now and watch this movie you won't be sorry you did. Can't wait to see the next one that they filmed this summer.


text: Angstaanjagende film over een boosaardige oude fortuinzoeker en zijn schurkachtige handlanger die van plan is zijn nichtje om zeep te helpen voor haar erfenis. Schitterende film met gedenkwaardige optredens van Derrick DeMarney, Katina Paxinou en de beeldschone jonge Jean Simmons als de drie hoofdpersonen. Geweldige achtergrondmuziek voegt precies het juiste accent toe aan dit Britse juweel. Helaas zijn de Amerikaanse afdrukken bewerkt en veranderd en is de titel veranderd van 'Oom Silas' in 'De Erfgenaam' (waarom?). Ik hoop dat het American Film Institute op een dag een ongewijzigde afdruk van deze film van het British Film Institute zal krijgen en hem op de juiste manier zal laten zien in de Amerikaanse filmwereld. Geweldige koeler die absoluut het bekijken waard is.

text_en: Terrifying film about an evil old fortune hunter and his villainous cohort that plan to knock off his niece for her inheritance. Splendid film with memorable performances by Derrick DeMarney, Katina Paxinou and lovely young Jean Simmons as the three main protagonists. Great background music adds just the right touch to this British made gem. Unfortunately, the U.S. prints have been edited, altered and the title has been changed from "Uncle Silas" to "The Inheritance" (Why?). I hope that one day the American Film Institute will obtain an unaltered print of this film from the British Film Institute and get it properly played on the American scene. Great chiller that is definitely worth viewing.


text:
Deze wispelturige versie van Joseph Sheridan Le Fanu's klassieke gothische roman is eenvoudigweg een van de meest getalenteerde Britse films uit de jaren veertig.
<0x3E> Met betrekking tot de cinematografie, die doet denken aan (en wedijvert) die van David Leans _Great Expectations_, is het jammer dat deze film niet beter bekend is.
<0x3E> Dit kan voortkomen uit het feit dat een Amerikaanse, zwaar gecorrigeerde en herschreven versie ( _The Inheritance_ ) de enige is in de Amerikaanse circulatie.
<0x3E> Ten koste van alles moet men dit slagerswerk vermijden, aangezien de 6 minuten ontbrekende beelden zeer relevant zijn voor het verhaal, de stemming en de beeldspraak.
<0x3E> Jean Simmons doet denken aan een ander verloren gewaand dramatisch voorbeeld: een keurige, ingetogen heldin, die in volledige zinnen spreekt met een vlekkeloze dictie. Haar damesachtige houding in combinatie met haar onbetwiste schoonheid maakt haar tot een zeer sympathieke lady Caroline. Meneer De Marney is even indrukwekkend als het sinistere, titulaire personage.
Maar de film is van Katina Paxinou als de geduchte madame De La Rougierre. Ik geloof dat meneer Le Fanu haar optreden zou goedkeuren. In ieder geval is haar eerste verschijning, zoals ze daar staat met haar kwaadaardige gezicht dat door een met regendruppels bedekte ruit gluurt, de meest verrassende entree die men zich kan wensen.
Laurence Irvings artistieke visie is voortreffelijk (en enkele schetsen voor deze film zijn opgenomen in Edward Carricks 'Art and Design in the British Film', Dennis Dobson, Londen). De film voldoet aan alle atmosferische eisen, en laat ruimschoots zien hoe superieur geluidsstudio's zijn voor locatieopnamen.
Al met al staat deze film gunstig naast 'Queen of Spades' van Thorold Dickinson, 'Corridor of Mirrors' van Terence Young, 'Rocking Horse Winner' van Anthony Pelissier, 'Night Has Eyes' van Leslie Arliss, 'Experiment Perilous' van Jacques Tourneur, en 'The Lost Moment' van Martin Gabel, als onderdeel van een kleine groep visueel onderscheiden gotische melodrama's uit de jaren veertig, en veel beter dan de meer recente televisieversie, die ondanks de welkome aanwezigheid van Peter O'Toole en Barbara Shelley zowel smaak als sfeer mist.

text_en:
This moody version of Joseph Sheridan Le Fanu's classic Gothic novel is quite simply one of the most accomplished British films of the 1940's.

With cinematography reminiscent of (and rivaling)that seen in David Lean's "Great Expectations," it is a pity that this picture is not better known.

This may accrue from the fact that an American, heavily edited, and re-titled version ("The Inheritance") is the only print in U.S. circulation.

At all costs avoid this butcher job, as the 6 minutes of missing footage are very germane to the story's narrative, mood and imagery.

Jean Simmons is a reminder of yet another lost dramatic staple--a decorous, demure heroine, who speaks in complete sentences with flawless diction. Her lady like deportment combined with her unquestioned loveliness makes her a very sympathetic Lady Caroline. Mr. De Marney is similarly impressive as the sinister, titular character.

But the film belongs to Katina Paxinou as the redoubtable Madame De La Rougierre. I believe Mr. Le Fanu would approve of her performance. In any case, her first appearance, as depicted with her malignant face peering through a rain lashed window pane, is as startling an entrance as one could hope for.

Laurence Irving's art direction is superb, (and some of his sketches for this film are included in Edward Carrick's "Art and Design in the British Film," Dennis Dobson, London) fully realizing, as it does, the stories' atmospheric requirements, and amply demonstrating how superior sound stages are to location shooting.

All told, this picture stands favorably alongside Thorold Dickinson's "Queen of Spades," Terence Young's "Corridor of Mirrors," Anthony Pelissier's "Rocking Horse Winner," Leslie Arliss' "Night Has Eyes," Jacques Tourneur's "Experiment Perilous," and Martin Gabel's "The Lost Moment," as one of a small group of visually distinguished Gothic melodramas of the 1940's, and far superior to the more recent television version, which despite the welcome presence of Peter O'Toole and Barbara Shelley lacks both flavor and mood.


text: Wat ik zo leuk vind aan oom Silas, alias The Inheritance, is dat het geen gewone thriller is. De spanning wordt langzaam opgebouwd naarmate we dingen zien die invloed hebben op het leven van de heldin, maar ze is zich er nog niet van bewust. De film wordt steeds spannender en wordt een opwindende thriller die zelfs voor zijn tijd iets te bieden heeft. Jean Simmons is in deze film bijna een kind, ze was zo jong en mooi als altijd. Geweldige acteurs en sombere personages maken dit een leuke film om op een stormachtige avond naar te kijken. Mensen die van oude gotische verhalen en thrillers houden, zullen niet teleurgesteld zijn.

text_en: The thing that I like about Uncle Silas a.k.a. The Inheritance is that it is not your average thriller. The suspense is built slowly as we see things that affect the life of the heroine, but she is not aware of them yet. The movie builds up more and more and it becomes an exciting suspense movie that packs a punch even for its time. Jean Simmons is practically a child in this movie, she was so young and beautiful as always. Great acting and gloomy characters make this a fun movie to watch on a stormy night. Lovers of old Gothic tales and suspense movies will not be disappointed.


text: Deze kleine bekende film verdween in de vergetelheid en zonder veel commentaar na zijn première in 1947. Hij is de laatste jaren weer opgedoken op de Britse televisie, waar hij verscheidene matineevoorstellingen heeft gekregen. De bbc noemde de roman van Sheridan Le Fanu 'The Dark Angel' voor zijn klassieke kerstgeschenk in 1987. In Peter O'Toole vonden ze een veel knappere hoofdpersoon dan Derrick de Marney, maar in alle andere opzichten is het de zwart-witversie uit de jaren veertig die me het meeste plezier doet. Hoe zou dat ook kunnen met een heldin die zo aandoenlijk kwetsbaar is als Jeans Simmons op haar betoverendst? Het echtpaar dat haar later regisseerde in 'So Long at the Fair' moet geweten hebben van 'oom Silas'. Ik weet niets van de regisseur Charles Frank, behalve 'Oom Silas', maar de handen van een getalenteerde vakman zijn duidelijk bezig met de uitwerking van deze sfeervolle bewerking van het Victoriaanse gotische melodrama over de poging van een lafhartige oom om een erfenis los te krijgen van zijn goedgelovige jonge nichtje. Het is jammer dat Derrick de Marney's gezwollen vertolking niet een grotere boosaardigheid uitstraalt, maar zijn vertrouwelinge, Madame de la Rougierre, is in de handen van Katrina Paxinau een van de meest sinistere vrouwelijke monsters van de film. Ik was niet teleurgesteld toen de scène die me als ontvankelijke puber zo fascineerde, waarin de boosaardige gouvernante met haar jonge pupil op een reis van misleiding gaat, na een hiaat van zoveel jaren weer even krachtig tevoorschijn kwam als altijd. De klokken van Bartram Manor die deze episode besluiten, zoals de roep van de jager 'Weg naar de Aarde' in het meesterwerk van Powell en Pressburger, behoren tot mijn meest spookachtige filmherinneringen. Ik vraag me vaak af of het jonge publiek van tegenwoordig in de films ook zulke wonderen vindt.

text_en: This little known film disappeared into obscurity and without much comment after its release in 1947. It has resurfaced on British TV in recent years where it has been given several matinee showings. BBC readapted the Sheridan Le Fanu novel as "The Dark Angel" for its classic novel Christmas offering in 1987. In Peter O'Toole they found a much more striking eponymous villain than Derrick de Marney but in every other sense it is the monochrome 'forties version that gives me the stronger pleasure. How could if fail with a heroine as touchingly vulnerable as Jeans Simmons at her most enchanting. The pair that later directed her in "So Long at the Fair" must have known of "Uncle Silas" when they opened their film with a similar wondrous closeup to our first encounter with her here. I know nothing of the director Charles Frank apart from "Uncle Silas" but the hands of a talented craftsman are clearly at the helm of this atmospheric adaptation of the Victorian Gothic melodrama about a dastardly uncle's attempt to wrest an inheritance from his trusting young niece. It is a pity that Derrick de Marney's hammy performance does not resonate with a greater sense of evil, but there is compensation in his confidante, Madame de la Rougierre who, in the hands of Katrina Paxinau, is one of cinema's most sinister female monsters. I was not disappointed when the sequence that had so fascinated me as an impressionable adolescent, where the evil governess embarks with her young charge on a journey of deception, emerged as powerfully as ever after a gap of so many years. The clock chimes of Bartram Manor that conclude this episode, like the huntsman's cry of "Gone to Earth" in the Powell and Pressburger masterpiece are among my most haunting cinematic memories. I often wonder if young audiences of today find similar marvels in the films made for them.


text: Ik heb echt genoten van 'Oom Silas', hoewel het op de dvd-uitgave die ik bezit 'De Erfopvolging' heet en er zo te zien vijf minuten aan film ontbreekt. Het is een prachtig, griezelig filmpje over een jonge vrouw, Caroline (mooie Jean Simmons), die na de dood van haar vader bij haar intrigerende oude oom Silas in zijn grote, sombere landhuis gaat wonen. Oom Silas (volmaakt gespeeld door Derrick De Marney) en zijn handlangers, een Franse gouvernante, Madame de la Rougierre (verrassend goed gespeeld door Katina Paxinou), en zijn zoon Dudley (goed gespeeld door Manning Whiley) zijn van plan de heldin uit de weg te ruimen om haar fortuin te maken. Gelukkig zijn er af en toe momenten waarop de jonge vrouw bij haar sympathiserende nicht Monica op bezoek gaat (lief gespeeld door Sophie Stewart). Briljante muziek van Alan Rawsthorne is op cd verkrijgbaar via Amazon.com op een collectie die Rawsthorne:Film Music heet. Mooie cinematografie en sets voegen de finishing touch toe aan deze sfeervolle film. Ik heb mijn VHS-kopie van Movies Unlimited.

text_en: I really enjoyed "Uncle Silas", although it's called "The Inheritance" on the VHS copy that I own and there are seemingly five minutes of footage missing. It's a wonderful, creepy little film about a young woman, Caroline (lovely Jean Simmons), who goes to live with her scheming old Uncle Silas in his big, gloomy mansion after her father dies. Uncle Silas (perfectly played by Derrick De Marney) and his accomplices; a French governess, Madame de la Rougierre (marvelously played by Katina Paxinou), and his son, Dudley (well played by Manning Whiley) are planning to do away with the heroine to gain her fortune. Thankfully, there are intervals where the young woman visits with her sympathetic cousin Monica (nicely played by Sophie Stewart). Brilliant music score by Alan Rawsthorne is available on CD through Amazon.com on a collection called Rawsthorne:Film Music. Nice cinematography and sets add the finishing touches to this atmospheric film. I got my VHS copy from Movies Unlimited.com.


text:
Ik zag deze film jaren geleden als 'The Inheritance' en ik ben hem nooit vergeten. Toen ik de beschrijving van 'Oom Silas' las, vond ik hem verdacht veel op 'The Inheritance' lijken <0xE2><0x80><0x93> had Jean Simmons tenslotte de ene jonge erfgename na de andere gespeeld? Nu ik hem opnieuw heb gezien, verbaast het me niet dat ik hem me herinnerde.
'Oom Silas' is een gotische thriller, gebaseerd op een roman van Sheridan Le Fanu, en geregisseerd door Charles Frank, die ook 'So Long at the Fair' heeft geregisseerd, ook een prachtige film. 'Oom Silas' is het verhaal van een jonge erfgename, Caroline Ruthyn (Simmons) die na de dood van haar vader naar haar oom (Derrick de Marney) wordt gestuurd, die in een donker, griezelig landhuis gaat wonen. Haar vader aanbad zijn broer, die ooit van moord werd beschuldigd, en heeft Carolina onder de hoede van Silas gesteld. Maar terwijl hij op sterven ligt, probeert hij deze regeling te veranderen, maar hij sterft voordat hij dat kan doen. Silas is, met hulp van Carolines ex-gouvernante (Katina Paxinou) van plan zich van Caroline te ontdoen, aangezien de erfenis dan naar hem gaat.
Het acteren van vooral DeMarney en Paxinou is nogal overdreven, maar ik geloof dat de regisseur dit met opzet heeft gedaan om het die goeie ouwe enge gotische sfeer te geven. Sinistere personages zijn vaak niet erg subtiel in gotische boeken. Jean Simmons is beeldschoon als Catherine <0xE2><0x80><0x93> kwetsbaar, lief en naïef, waardoor ze een volmaakt doelwit van gevaar is. 1.
Dit verhaal werd in de jaren tachtig van de vorige eeuw herschreven als 'De Donkere Engel' <0xE2><0x80><0x93> ik herinner me dat de decors totaal overdreven waren, een soort gotische versie van Liberaces huis. Verder herinner ik me niet veel, maar ik weet zeker dat O'Toole als Silas fantastisch was.
2. Zoals anderen al opmerkten, wordt de Britse versie aanbevolen.

text_en:
I saw this film years ago as "The Inheritance," and I never forgot it. When I read the description of "Uncle Silas," I thought it sounded suspiciously like "The Inheritance" - after all, did Jean Simmons go around playing one young heir after another? After seeing it again, I'm not surprised I remembered it.

"Uncle Silas" is a Gothic thriller, based on a novel by Sheridan Le Fanu, and directed by Charles Frank, who also directed "So Long at the Fair," another wonderful film. "Uncle Silas" is the story of a young heiress, Caroline Ruthyn (Simmons) who is sent to live with her uncle (Derrick De Marney) in a dark, eerie mansion after her father's death. Her father adored his brother, who was once accused of murder, and has made Carolina a ward of Silas. However, as he's dying, he tries to change this provision, but dies before he can do it. Silas, with the help of Caroline's ex-governess (Katina Paxinou) plan to get rid of Caroline, since the inheritance then passes to him.

The acting of especially DeMarney and Paxinou is fairly over the top, but I believe this was intentional on the part of the director to give it that good old scary Gothic feel. Sinister characters often aren't very subtle in Gothic books. Jean Simmons is lovely as Catherine - vulnerable, sweet, and naive, making her a perfect target of danger.

This story was remade as "The Dark Angel" back in the '80s - I remember the sets being completely overdone, a kind of Gothic version of Liberace's house. I don't remember much else, but I'm sure O'Toole was marvelous as Silas.

As others have pointed out, the British version is recommended.


text:
Gisteren heb ik die film op Film 4 gezien <0xE2><0x80><0x93> ik vond hem in sommige opzichten wel goed. Toen ik ernaar keek, besefte ik dat de film eigenlijk over een familiecrisis ging. Soms denk je dat familieproblemen tegenwoordig meer iets moderns zijn <0xE2><0x80><0x93> maar in die tijd hadden ze hun portie van familieopstanden, steekpartijen en moord in gedachten.
Deze film is een gotisch, sfeervol melodrama over Caroline, gespeeld door een jonge Jean Simmons als een meisje van 16/17 jaar dat na de dood van haar vader bij haar oom Silas (Derrick de Marney) gaat wonen. Het huis van oom Silas is een grote, griezelige residentie met veel spinnewebben in donkere hoeken en kerkers als trappen en kamers. Terwijl die griezelige oom Silas, zijn zoon en een gouvernante samenspanden om Caroline te vermoorden en haar erfenis te behouden.
Derrick de Marney speelde oom Silas soms niet griezelig genoeg, want het grensde aan het komische. De gouvernante Madame de la Roughierre (gespeeld door Katrina Paxinau) was heel griezelig en sinister, vooral als ze Caroline op een uiterst misleidende reis meeneemt. Ze bedreigde Caroline bij elke stap die ze zette. Haar optreden maakte het verlies in Derrick De Marney goed. Caroline (Jean Simmons) gaf soms een zwak optreden dat waarschijnlijk het gevolg was van een of andere zwakke en nuffige dialoog. Soms had ik het gevoel dat ik in de tv had kunnen klimmen om haar een flinke mep te geven en te zeggen dat ze zich moest vermannen en sterk moest zijn!

text_en:
I watched this film yesterday on Film 4 - I quited liked this film in some parts. Upon watching, I realised this film was really about family breakdown. You sometimes think that family problems are more of a modern thing of today - but back then they had their fair share of family upheaval, back stabbing and murder in mind.

This film is a Gothic,atmospheric melodrama about Caroline played by a young Jean Simmons as a 16/17-year-old who goes to live with her uncle Silas (Derrick de Marney)after her father dies. Uncle Silas house is some big creepy Mansion with lots of cob webs dark corners and dungeon like stairs and rooms. While there creepy uncle Silas, his son and a french governess plot to kill Caroline and keep her inheritance.

I though Derrick de Marney at times performance of Uncle Silas was not creepy enough, as it verged towards being comical. The french governess Madame de la Roughierre (played by Katrina Paxinau)was very creepy and sinister,especially when she takes Caroline on a journey of extreme deception. She was menacing Caroline every step of the way. Her performance made up for the loss in Derrick De Marney non evil performance. Caroline (Jean Simmons) sometimes gave a weak performance which probably was down to some weak and prissy dialogue. Sometimes I felt I could of climbed in the telly and give her a good slapping and tell her to pull herself together and be strong!!!!


text: Al heel lang werd deze film in de Verenigde Staten vertoond in een bewerkte versie, waarbij de titel was veranderd in 'The Inheritance'. Ik geloof dat Jean Simmons, toen ze in 1951 in New York in première ging, al een internationale ster was geworden. Het leek misschien riskant voor de Amerikaanse distributeur om de mooie juffrouw Simmons te adverteren als de ster van een film die 'Oom Silas' heette. Daarom werd voor de Amerikaanse vertoning een alternatieve titel, 'The Inheritance', zonder geslacht gebruikt. (Zo werd het personage van juffrouw Simmons prominent als hoofdrolspeler en erfgename van de film.) Door alle ontevreden commentaren op dit forum (bijvoorbeeld van filmfanaten die klaagden over de afgeknotte versie die in de Verenigde Staten te zien was) is het mogelijk dat de Samuel Goldwyn Company de oorspronkelijke onversneden Britse versie 'Oom Silas' heeft weten te bemachtigen, en tot ieders grote vreugde is die tot twee keer toe op TCM vertoond. Kennelijk behoort hij tot de bibliotheek van TCM. Zou het niet geweldig zijn als de mensen van Goldwyn (of TCM) zo vriendelijk zouden zijn om dit juweel van een film voor ons op dvd te zetten? Laten we hopen dat de toekomst ons gunstig gezind is!

text_en: For the longest time, this film had been shown in the USA in an edited version with its title changed to "The Inheritance". I believe that when it premiered in New York, in its initial 1951 American screening, Jean Simmons had already become a major International star. It might have seemed risky, for the American distributor of the film, to advertise the lovely Miss Simmons as the star of a film called "Uncle Silas". Therefore, a genderless alternative title, "The Inheritance", was used for the American release. (Thus, showing Miss Simmons' character to be prominent as the film's main protagonist and inheritor.) Apart from the film's American title change, the print was edited drastically (and in some cases incoherently) resulting in an uneven and less enjoyable film than the one that those lucky audiences in Britain were able to see when the film had its UK premiere in 1947. Perhaps, because of all of the dissatisfied comments on this board (e.g. Film buffs complaining about the truncated version available in the USA), the Samuel Goldwyn Company has secured the original uncut British version "Uncle Silas", and much to everyone's joy, it has been shown twice on TCM. Seemingly, it belongs to the TCM library. Now, wouldn't it be great if the folks at Goldwyn (or TCM) would be nice enough to put this gem of a film onto DVD for us? Let's hope and see what the future holds!


text: Dit had een prachtige film kunnen zijn, met een gotische sfeer en goed gedocumenteerde details uit die tijd (kleding, interieurs). Maar het is een karikatuur, te simpel en te simplistisch. Jean Simmons is onnozel en nat <0xE2><0x80><0x93> o, sorry, natuurlijk bedoel ik schattig en kwetsbaar, oom Silas en zijn zoon grof en haar bewonderaar houterig. Waarom moeten de kerstscènes van de negentiende eeuw altijd die saaie toneelspelers bevatten? De rokken van Jean Simmons zijn veel te licht en te dun, en in die tijd renden jongedames niet op topsnelheid rond en lieten ze niet veel van hun benen in een pantalette zien. Ze droegen niets onder die onderrokken en moesten zich omzichtiger bewegen.

text_en: This could have been a wonderful film with it's Gothic atmosphere and well-researched period detail (clothes, interiors). But it's hammy, cartoony and over-simplified. Jean Simmons is simpering and wet - oh, sorry, of course I mean cute and vulnerable, Uncle Silas and his son crude and her admirer wooden. Why must Christmas scenes of the 19th century always involve those tedious mummers? Jean Simmons' skirts are far too light and filmy, and young ladies in them days didn't run about at top speed showing lots of leg clad in pantalettes. They wore nothing under those petticoats and had to move more circumspectly. Read the book!


text: Ik ben het eens met de opmerking dat deze'sequel' uit 1941 op de klassieker uit 1937 in feite een betere film is, ondanks de afwezigheid van Cary Grant. Deze film zit vol getalenteerde mensen <0xE2><0x80><0x93> Joan Blondell, Roland Young, Carole Landis, Billie Burke, George Zucco, Patsy Kelly, Eddie Anderson, Dennis O'Keefe, Rafela Ottiano, die allemaal hun momenten hebben om te schitteren. Blondell is de enige bonafide grote filmster in de groep, maar het is vooral een ensemblefilm op een manier die je niet vaak ziet in films uit die periode. Voornamelijk een slapstick, het werkt ook als een mysterie, ik was verbaasd over de identiteit van de moordenaar. Anderson en Burke zijn bijzonder geestig en Blondell is een schat, heel uitdagend en heel sexy, ze ziet er een paar pondjes zwaarder uit dan in haar Warner Bros.-films uit de jaren dertig, maar die extra rondingen staan haar fantastisch en maken haar nog Mae West-achtiger dan ze al was.

text_en: I agree with the comments that this 1941 "sequel" to the 1937 classic is actually a better film despite the absence of Cary Grant. This movie is loaded with talented people - Joan Blondell, Roland Young, Carole Landis, Billie Burke, George Zucco, Patsy Kelly, Eddie Anderson, Dennis O'Keefe, Rafela Ottiano, all of whom have their moments to shine. Blondell is the only bona fide major movie star in the group but it's very much an ensemble cast picture in a way you don't often see in movies from the period. Mainly a slapstick comedy, it works as a mystery too, I was surprised by the murderer's identity. Anderson and Burke are particularly funny and Blondell is a delight, very sassy and very sexy, she looks a few pounds heavier than in her 1930's Warner Bros. films but those extra curves look sensational on her, making her more Mae West-like than ever.


text:
Thorne Smith begint nu pas serieus te worden genomen als schrijver. Hij wordt vaak afgedaan als de zoveelste fantast, maar zijn werk zit vol met satirische, humoristische spot over de Amerikaanse cultuur die schuilgaat in goed geschreven fantasyverhalen. Hoewel alle drie de Hollywoodversies van een van zijn beste karaktercreaties een groot deel van de satire weglaten, zijn het stuk voor stuk zeer onderhoudende romantische komedies met veel seksuele toespelingen die als dubbelzinnig worden beschouwd wanneer ze aan het eind van de jaren dertig en het begin van de jaren veertig worden uitgebracht. Deze derde film voegt een element van mysterie, spanning en huivering toe aan de komedie. Zelfs de humor komt sneller dan in de eerste twee Topper-films. Billie Burke als Mrs. Cosmo Topper krijgt meer gevatte dialogen. Omdat ze een van de beste actrices is die er zijn, weet ze precies hoe ze de zinnen voor het uiteindelijke komische effect moet gebruiken.
Eddie 'Rochester' Anderson was in die tijd een van de grappigste mannen die er waren. Hij was voornamelijk radiokomiek en sidekick van de onnavolgbare Jack Benny, en viel op in elke filmrol die hij kreeg. Hij was een van de weinige Afro-Amerikanen van zijn tijd die door puur talent boven de racistische stereotiepen uit Hollywood uit kon stijgen die in die tijd in de media de kop opstaken. Later, tijdens de beweging voor burgerrechten, zei Jack Benny tegen Rochester dat hij een boodschap voor hem moest doen. Rochester antwoordde: 'Meneer Benny, dat doen we niet meer.' Het is een juweel als de raaf naar zijn schouder vliegt en hij nog eens goed kijkt. Mis het niet. Ik weet niet wiens idee het was om hem een bontjas te laten dragen, maar dat ene rekwisiet maakt het nog leuker.
IMDb-recensenten hebben al veel gezegd over de sensationele Joan Blondell, die het verdiende om in deze film de hoofdrol te krijgen. Ze was een getalenteerde actrice die elke rol die haar werd gegeven beter kon spelen dan wie ook. Ze was ook een eersteklas comédienne, zoals ze op dit uitje te zien is als ze min of meer de rol op zich neemt die Constance Bennett in de eerste twee uitjes heeft gespeeld. Donald MacBride speelt als de brigadier die de leiding heeft over het onderzoek naar de moorden de rol van een domme politieman (typisch voor Hollywood in die tijd) op zo'n hoogdravende komische manier dat zijn stommiteit eigenlijk geloofwaardig is en deze keer zelfs grappig. De luguberheid van deze werkelijk angstaanjagende komedie wordt nog versterkt door de rol van Rafaela Ottiano als de huishoudster. Zij zou Boris Karloff en Peter Lorre de stuipen op het lijf jagen. De rest van de cast die in de hemel is gemaakt, is net zo effectief.
Een speciale aantekening moet worden gemaakt voor de special effects die voor een Oscar zijn genomineerd. De man achter hen, Roy Seawright, had ook de leiding over de special effects van de eerste twee Topper-films. Ik heb gelezen dat hij de hand heeft gehad in de special effects van de horrorklassieker 'The Invisible Man' uit 1933, hoewel dat niet in zijn profiel wordt vermeld.
Voor veel kijkers is Roland Young de definitieve Topper, maar de latere tv-Topper, Leo G. Carroll, deed het ook goed. Bovendien voegde de latere tv-Topper een geest van St. Bernard, Neil, toe, die toevallig een alcoholist was. Afgezien daarvan zijn de drie filmversies superieur. De 'Topper Results'-versie van de tv gaat in feite over Cosmo Topper jr., en hoewel 'oké' bij lange na niet het kaliber heeft van deze 'Topper Results'.

text_en:
Thorne Smith is just now beginning to be taken seriously as a writer. Often brushed off as just another pulp fiction fabricator, Smith's works are filled with satirical, humorous jibes at American culture concealed in well-written stories of fantasy. Though all three Hollywood versions of one of his best character creations leave out much of the satire they are each highly entertaining romantic comedies with many sexual innuendos considered bawdy when released in the late 30's and early 40's. This third film adds an element of mystery, suspense and chills to the comedy. Even the humor comes faster than in the first two Topper's. Billie Burke as Mrs. Cosmo Topper is given more clever lines this go around. Being one of the best actresses around, she knows exactly how to use the lines for ultimate comedic effect.

Eddie 'Rochester' Anderson was one of the funniest men around at the time. Mainly a radio comedian and sidekick to the inimitable Jack Benny, he stands out in every movie role he was given. He was one of the few African-Americans of his day who was able through sheer talent to rise above the racist Hollywood stereotyping rampant in the media at the time. Later during the civil rights movement Jack Benny told Rochester to do an errand for him. He replied, "Mr. Benny, we don't do that anymore." There's one scene in "Topper Returns" involving Rochester that's a gem when the raven flies to his shoulder and he gives a double take. Don't miss it. I don't know whose idea it was to have him wear a fur coat but that one prop adds tremendously to the fun.

So much has already been said by IMDb reviewers about the sensational Joan Blondell who deservedly got top billing in this film. She was a multi-talented actress who could play any role given her better than anyone else. She was also a topnotch comedienne as she shows in this outing when she somewhat assumes the role played by Constance Bennett in the first two outings. Donald MacBride as the police sergeant in charge of investigating the murders plays the part of a dumb policeman (typical for Hollywood in those days) in such a lofty comic manner than his stupidity is actually believable and this time funny. Adding to the creepiness of this truly scary comedy is the performance of Rafaela Ottiano as the housekeeper. She would frighten the pants off Boris Karloff and Peter Lorre. The rest of the cast made in heaven is just as effective.

Special note should be given to the special effects which were nominated for an Oscar. The man behind them, Roy Seawright, had also been in charge of the special effects for the first two Topper's. I've read that he had a hand in doing the special effects for the 1933 horror classic "The Invisible Man," although he is not credited with that in his profile.

Roland Young is for many viewers the definitive Topper but the later TV Topper, Leo G. Carroll, did a fine job too. Plus the later TV series added a ghost St. Bernard named Neil who just happened to be an alcoholic. Except for this the three movie versions are superior. The made for TV "Topper Returns" actually deals with Cosmo Topper Jr. and though OK is nowhere near the caliber of this "Topper Returns."


text: Ongebruikelijk voor een film in de stijl van het 'oude, donkere huis', want hij gaat over een geest die terugkomt om haar eigen moord op te lossen. Vermomd als een Topper-film, en met Roland Young en Billie Burke weer in de rol van meneer en mevrouw Topper, is dit in feite een slim, omgekeerd moordmysterie, een soort 'waarom hij het heeft gedaan'. De loftrompet moet worden gestoken over het script, dat is geschreven door de thrillerschrijver Jonathan Latimer (die in de jaren zeventig ook een paar van de betere afleveringen van Peter Falk Columbo heeft geschreven) en over de rollen van Young, Burke en Eddie 'Rochester' Anderson, die de film stelen van de hoofdrolspelers Carole Landis en Joan Blondell <0xE2><0x80><0x93> het is tenslotte Toppers film. Meer geïnspireerd door wijlen Thorne Smith. Desalniettemin zal de film fans van de humoristische werken van deze buitengewone romanschrijver aanspreken. Een must voor iedereen die van horrorfilms houdt, Topper of Smith!

text_en: Unusual among films in the "old dark house" style for being about a ghost who comes back to solve her own murder. Disguised as a Topper film, and with Roland Young and Billie Burke again cast as Mr and Mrs Topper, this is really a clever murder mystery in reverse, a sort of "why he done it". Praise must be lavished on the script, co-written by murder-mystery novelist Jonathan Latimer (who also wrote some of the better Peter Falk Columbo episodes in the 1970s) and on the playing of Young, Burke and Eddie "Rochester" Anderson, who steal the film from headliners Carole Landis and Joan Blondell -- it is Topper's film after all. More inspired by the late Thorne Smith's characters than based on anything he wrote, the film nonetheless will appeal to fans of this extraordinary novelist's humorous works. A must for anyone who like horror send-ups, Topper or Smith!


text: Topper Returns is de grappigste oude film die ik ooit heb gezien. Ik heb hem al een paar keer gezien, en elke keer heb ik er weer de zenuwen van gekregen. Topper Returns is een detective/komedie over een moord, die je tot het einde toe in spanning zal houden. Joan Blondell is op haar best in deze film, en Billie Burke zal je de zenuwen bezorgen als de onnozele mevrouw Topper.

text_en: Topper Returns is the funniest old movie I have ever seen. I have seen it several times, and each and every time it has kept me in stitches. Topper Returns is a murder mystery/comedy, that will keep you in suspense until the end. Joan Blondell is at her best in this one, and Billie Burke will keep you in stitches as the ditzy Mrs. Topper.


text: Aangezien beide films op mijn dvd stonden, heb ik ze vanavond allebei bekeken. Ik vond deze film charmanter dan de film van Cary Grant (en dat wil wat zeggen!). Niet alleen was Joan Blondell een vat vol plezier, maar het huis was ook geweldig. Er waren geheime trappen, stoelen die op geheime gangen uitkwamen. Ik vond Jack Benney's hulpje (Chester, geloof ik) een regelrechte rel. Deze man vond het vast niet erg om deze rol te spelen. (Jack Benney was ondanks al zijn 'gierige' manieren in het echte leven niet gierig, vooral niet met deze man.) De andere figuur die volkomen geschift was en vol plezier zat, was Billie Burke. Ze had niet dezelfde persoonlijkheid van de eerste film. Ze speelde een snobistische dame van de bovenste plank die geen greintje plezier in haar leven had. In 'Topper Returns' speelde ze een geschift personage dat zoveel op Gracie Allen leek dat je zou denken dat George Burns 'Topper' was en Gracie zijn vrouw. Hoe dan ook, het was een heel grappige, verrukkelijke film.<br />Deze film was misschien niet een van de 'groten', maar als je gewoon wilt lachen <0xE2><0x80><0x93> probeer deze dan eens.

text_en:
Since both films were on my DVD I watched both of them tonight. I found this film more charming than the Cary Grant film (and that is saying something!) Not only was Joan Blondell a barrel of fun but the house was great. There were secret staircases, chairs that tuned into secret hallways. I found Jack Benney's sidekick (Chester, I believe) a total riot. This man did not mind playing this role I am sure. (Jack Benney for all his "stingy" ways was not stingy in real life, especially with this man.) The other character that was completely zany and filled with great fun was Billie Burke. She did not carry the same personality over from the first film. In the original "Topper" she played a snobbish upper crust lady who had no fun in her. For "Topper Returns" she plays a zany character so much like Gracie Allen you would think that George Burns was "Topper" and Gracie his wife. Anyway, it was a very funny, delightful film.

This film may not have been one of the "greats", but if you just want to laugh--have a go at this one.


text: Ik kijk vaak naar dit soort films met een gevoel van afstandelijkheid. Niet dat ik er niet van geniet, maar ze lijken me gedateerd en irrelevant. De cast van deze film zorgt daar wel voor. Om te beginnen is alles tongue-in-cheek. Afgezien van de slechteriken, die zelf parodieën van humorloosheid zijn, en de hoofdrolspeelster, is iedereen levensecht. Van Topper tot zijn vrouw (Billie Burke, de goede heks in 'The Wizard of Oz'; ze is geweldig als de wispelturige matriarch); van Joan Blondell, de geest, op zoek naar de reden voor haar dood; tot Eddie 'Rochester' Anderson, die zelfs een toespeling maakt op het feit dat hij voor Mr. Benny en valt steeds weer in een put waar een zeeleeuw in zit; naar de verschrikkelijke langzame brandwonden van de politierechercheur. Het werkt allemaal geweldig. Ik weet dat het niet een van de beste komedies van de eeuw is, maar ik heb een paar keer hardop gelachen, ook al keek ik in mijn eentje. Dit is een genot en je mag het niet missen.

text_en: I often watch films like this with a real sense of detachment. It isn't that I don't enjoy them; it's that they seem dated and irrelevant to me. The cast of this film doesn't let that happen. First of all, everything is played tongue-in-cheek. Except for the bad guys, who are themselves parodies of humorlessness and the leading lady, everyone is a viable character. From Topper to his wife (Billie Burke, the good witch in "The Wizard of Oz; she is wonderful as the flighty matriarch); from Joan Blondell, the ghost, seeking the reason for her death; to Eddie "Rochester" Anderson, who actually makes a reference to working for Mr. Bennyand keeps finding himself falling down a well where there is a sea lion; to the terrific slow burns of the police detective. It all works wonderfully. I know it's not one of the great comedies of the century, but I laughed out loud several times, even though I was watching alone. This is a delight and not to be missed.


text: Joan Blondell, die haar beste vriendin na vele, vele jaren heeft vergezeld naar haar statige huis om haar vader te ontmoeten, wordt op mysterieuze wijze neergestoken nadat ze met Carole Landis, het beoogde slachtoffer, van kamer heeft geruild. Op de Topper-manier vindt haar geest de buurman die hen eerder een lift heeft gegeven, ene Cosmo Topper. Hij ziet voortdurend dode mensen, lang voordat het in _The Sixth Sense_ zo populair werd. _Topper Returns_ is het derde en laatste deel van de Topper-serie, met Roland Young in de hoofdrol en Billie Burke als zijn irritante vrouw. Young speelt zijn rol weer perfect en Burke is net zo goed opgewassen tegen de uitdaging. In deze film krijgen Young en Burke veel steun, want het oude, spookachtige, spookachtige huisgenre dient als achtergrond wanneer Topper naar de plaats van het misdrijf gaat en daarna krijgen we gemengde identiteiten, verborgen panelen, tientallen valse aanwijzingen die iedereen op zijn schuld wijzen behalve de moordenaar, maar die rijkelijk worden aangevuld met amusante spitsvondigheden van Young, geestige oneliners van Blondell, bijrollen tussen Burke en haar dienstmeisje, de ondergewaardeerde Patsy Kelly, en chauffeur/angstige kat Eddie 'Rochester' Anderson die zichzelf zo'n beetje speelt en overdrijft zoals alleen hij dat kan. Anderson is verreweg de slimste figuur in de film, zelfs wanneer hij op een gegeven moment verwijst naar zijn vroegere werkgever Jack Benny! Maar de cast bestaat ook uit griezelige types als George Zucco, H.B. Warner, Donald MacBryde en Rafaela Ottiano, die een enge huishoudster speelt. Hoewel Topper Returns beslist niet zo'n gelikt stuk is als de oorspronkelijke Topper, is het veel leuker op de manier van Hal Roach. Het is mijn favoriete van de drie Topper-films omdat het komedie met horror combineert.

text_en: Sexy, wise-cracking Joan Blondell, who has accompanied her best friend back to her stately home to meet her father after many, many years, mysteriously is knifed after having traded rooms with Carole Landis - the intended victim. In true Topper fashion, her ghost finds the next-door neighbor who had given them both a lift earlier, one Cosmo Topper. He sees dead people all the time, way before it became quite so fashionable in The Sixth Sense. Topper Returns is the third and last of the Topper series, all of which starred Roland Young as the lead and Billie Burke as his annoying wife. Young plays the role to perfection again and Burke is equally up to the challenge. Lots of support in this one for Young and Burke as the old, spooky haunted house genre serves as primary backdrop when Topper goes to the scene of the crime and then we get mixed identities, hidden panels, scores of red herrings pointing out everyone's guilt except for the killer but generously dosed with lots of amusing quips from Young, wise-cracking one-liners from Blondell in ghostly form, by-play between Burke and her maid, the underrated Patsy Kelly, and chauffeur/fraidy cat Eddie "Rochester" Anderson basically playing himself and hamming it up as only he can. Anderson is easily the brightest spot in the film for me, even at one point making reference to former employer Jack Benny! But the cast also has the eerie likes of George Zucco, H. B. Warner, Donald MacBryde, and Rafaela Ottiano playing one creepy housekeeper. While definitely not as polished a production as the original Topper, Topper Returns is a whole lot more fun in Hal Roach fashion. It is my favourite of the three Topper films as it mixes comedy with horror rather well for its time.


text:
Cosmo Topper keert terug en deze keer is hij betrokken bij een moord!
<0x3E><0x3E> Hal Roach Studio's biedt nog één blik op de voortgaande bovennatuurlijke avonturen van Cosmo Topper. De oude-donkere-huis-truc wordt uitgehaald en onze held bevindt zich in een spookachtig landhuis op de top van een rots, vol vreemde verdwijningen, verborgen gangen en een duivelse moordenaar met een mes.
<0x3E><0x3E> Roland Young & Billie Burke zijn voor de laatste keer terug als de Toppers en ze blijven een genot <0xE2><0x80><0x93> meneer Young als een uil & ernstig in de engste situaties en miss Burke altijd lief vaag en verward. Ze krijgen gezelschap van de levendige Joan Blondell (die zelfs de hoofdprijs wint) als een geest die de arme Topper wil dwingen te ontdekken wie haar zojuist heeft vermoord. De lieftallige Carole Landis als een rijk meisje dat bescherming nodig heeft; Dennis O'Keefe als een taxichauffeur die bereid is haar te beschermen; de broodmagere H.B. Warner als de invalide vader van juffrouw Landis; George Zucco als zijn sinistere dokter; Rafaela Ottiano als een bange huishoudster; Donald MacBride als een debiele politieman; en de verrukkelijke Patsy Kelly, die te weinig wordt gebruikt als de stoere meid van de Toppers. Het beste van alles is Eddie 'Rochester' Anderson, die zichzelf min of meer speelt (hij maakt zelfs een mop over zijn terugkeer naar'meneer Benny') en die wedijvert met juffrouw Burke om de beste tekst op het toneel te krijgen.

Contemporaire verwijzingen naar Orson Welles' _Orson Welles_. De serieuze kijker hoeft niet te verwachten dat alle mysteries aan het eind van de film zijn opgelost; de meeste losse eindjes blijven gewoon onopgelost. Ga gewoon achterover zitten en geniet van de komische thrillers die door deze groep zeer goede acteurs worden opgevoerd.
Dit was de derde van een serie van 3 films, na TOPPER (1937) en TOPPER MAAKT EEN TRIP (1939).

text_en:
Cosmo TOPPER RETURNS and this time he's involved with murder!

Hal Roach Studios presents one more look at the continued supernatural adventures of Cosmo Topper. The Old Dark House routine is trotted out as our hero finds himself in a spooky cliff-top mansion replete with strange disappearances, hidden passageways and a fiendish knife-wielding killer.

Roland Young & Billie Burke are back one final time as the Toppers and they remain a delight--Mr. Young owl-like & serious in the scariest of situations and Miss Burke forever sweetly vague and befuddled. They are joined by vivacious Joan Blondell (who actually snags top billing) as a ghostess intent on forcing poor Topper into discovering who's just murdered her.

More new costars are on hand to help liven things up: lovely Carole Landis as a rich girl in much need of protection; Dennis O'Keefe as a taxi driver willing to provide that protection; gaunt H.B. Warner as Miss Landis' invalid father; menacing George Zucco as his sinister doctor; Rafaela Ottiano as a frightened housekeeper; Donald MacBride as a moronic cop; and the delightful Patsy Kelly, underused as the Toppers' tough maid. Best of all is Eddie 'Rochester' Anderson,' more or less playing himself (he even makes a gag about returning to 'Mr. Benny') who rivals Miss Burke in getting the best lines in the picture.

Contemporary references to Orson Welles' radio plays and the Alfred Hitchcock movie REBECCA (1940) should amuse cognoscenti. The serious viewer must not expect to have all the mysteries solved by film's end; indeed, most of the loose ends remain resolutely untied. Just sit back and enjoy the comedic chills served-up by this group of very fine performers.

This was the third of a 3-film series, coming after TOPPER (1937) and TOPPER TAKES A TRIP (1939).


text:
Voor de derde en laatste Topper-film heeft Roland Young de Kirby's uit de twee vorige films van zich afgeschud en hij en Billie Burke beginnen nu aan een noodzakelijke vakantie met Eddie Anderson als chauffeur en Patsy Kelly als kamermeisje. Hé, dat is de beste manier om te reizen.
Maar de andere wereld is nog niet met hem klaar. Carole Landis en haar vriendin Joan Blondell zijn op weg om de nacht door te brengen bij haar vader, H.B. Warner, op het oude landgoed van de familie waar het spookt. Als het al niet spookt, dan wordt het het zeker wel als Blondell per ongeluk wordt vermoord omdat de moordenaar achter Landis aan zit. Natuurlijk trekt die magneet voor de andere wereld, Cosmo Topper, geesten aan als motten naar een vlam en natuurlijk roept de nu andere wereldse Blondell hem erbij om uit te zoeken wie haar heeft vermoord.

De cast van enkele van de beste karakteracteurs die er zijn, bestaat uit Dennis O'Keefe als taxichauffeur die een vrachtje probeert op te pikken, Donald MacBride als de eeuwige stomme smeris en George Zucco als de dokter/vriend van de familie Landis/Warner.
Het mysterie zit vol gaten in de plot en we krijgen nooit echt te horen waarom Landis het doelwit is. Maar één ding wil ik wel zeggen, aangezien de lezer van deze recensie misschien goed op de hoogte is van het typen van al deze gezichten, denk niet dat u daarmee de schuldige hebt geïdentificeerd.
Roland Young had waarschijnlijk door kunnen gaan met het maken van Topper-films, maar ik durf te wedden dat hij heeft besloten ermee op te houden. Hoe dan ook, Cosmo Topper heeft waarschijnlijk besloten met de stroom mee te gaan en heeft het bankwezen de rug toegekeerd om helderziende te worden.

text_en:
For the third and final Topper film, Roland Young is now shed of the Kirbys from the two previous films and he and Billie Burke are now starting on a needed vacation with Eddie Anderson as chauffeur and Patsy Kelly as maid. Hey it's the best way to travel.

But the other world isn't finished with him yet. Carole Landis and her friend Joan Blondell are on their way to spend the night with her father, H.B. Warner, at the old family haunted estate. If it wasn't haunted before it sure gets haunted after Blondell is murdered by mistake because the killer is after Landis.

Of course that magnet for the other world Cosmo Topper attracts ghosts like moths to a flame and of course the now other worldly Blondell enlists him to find out who murdered her.

Rounding out this cast of some of the best character actors around are Dennis O'Keefe as a taxi driver trying to collect a fare, Donald MacBride as the perennial dumb cop and George Zucco as the doctor/friend of the Landis/Warner family.

The mystery has plenty of plot holes in it and we're never really told the reason why Landis is being targeted. One thing I will say though, given that the reader of this review might be knowledgeable in the typecasting of all these faces, don't think you've identified the culprit by that.

Roland Young probably could have gone on making more Topper films, but I'm willing to bet he decided to quit while ahead. In any event Cosmo Topper probably decided to go with the flow and left the banking profession to become a psychic.


text: Na een dodelijk auto-ongeluk, bestuurd door een koetsier (Dennis O'Keefe), gaan Anne (Carole Landis) en Gail (Joan Blondell) naar het huis van Annes vader (H.B. Warner). Gail wordt vermoord en keert als geest terug. Cosmo Topper (Roland Young) getrouwd met Clara (Billie Burke) helpt haar de man te vinden die haar per ongeluk heeft vermoord.<br />De film bevat aangename humor, spookachtige avonturen, adembenemende komedie, een klein beetje wie-is-de-moordenaar-en-wat-doet-ie-er-van, en bovendien is de rolbezetting best aardig. Zo is er een verrukkelijke Carole Landis die helaas op negenentwintigjarige leeftijd zelfmoord pleegde na een romance met Rex Harrison. Joan Blondell is een sympathieke geest; ze was een groot actrice in de komieken, met veel succes en een lange carrière. Roland Young is sympathiek, meelevend als Topper; dit personage werd altijd door hem gespeeld. Hij werd zelfs genomineerd voor een Oscar voor de oorspronkelijke film, nee, deze. Hij vormt samen met Billie Burke een verrukkelijk duo. Een speciale vermelding voor de zwarte bediende, Eddie Anderson, als de lafaard en de onfortuinlijke chauffeur. In de film verschijnen vooral bijrollen als figuranten, zoals George Zucco (Mad ghoul, mammies geest, wandelende dode man), als de dokter, Raffaela Ottiano (Decil pop) als huishoudster (gelijkend op Rebeca) en zelfs Dennis O'Keefe (Luipaard man) als taxichauffeur. De special effects zijn bijzonder vermakelijk en werden genomineerd voor een Oscar. De film is goed geproduceerd door Hal Roach (Stan Laurel en Oliver Hardy-films) en correct geregisseerd door Roy del Ruth. Voorafgegaan door twee films met soortgelijke acteurs: _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _Topper_ _To

text_en:
After a fatal car accident driven by a cabman(Dennis O'Keefe),Anne(Carole Landis) and Gail(Joan Blondell) are going to mansion of Anne's father(H.B.Warner).There is murdered Gail and goes back as ghost.Cosmo Topper(Roland Young) married with Clara(Billie Burke)helps her find the man who mistakenly killed her.

The picture contains enjoyable humor,ghostly adventures,awesome comedy,a little bit of whodunit about the killing and besides is pretty entertained. The casting is frankly well.Thus is a gorgeous Carole Landis who unfortunately committed suicide with twenty nine years old after a romance with Rex Harrison.Joan Blondell is a likable ghost,she was a great comedian actress with much success and long career. Roland Young is agreeable,sympathetic as Topper,this personage was always played by him.He was actually nominated for an Oscar to the original film ,no this one.He along with Billie Burke make a completely delight duo.Special mention to the black servant,Eddie Anderson, as the coward and unfortunate chauffeur.In the film appear known secondaries especially of terror cinema as George Zucco(Mad ghoul,Mummy's ghost,Dead man walking)as the medic,Raffaela Ottiano(Decil doll) as a housekeeper (similar to Rebeca) and even Dennis O'Keefe(Leopard man)as the taxi driver. The special effects sequences are especially amused and were nominated for an Oscar.The film is well produced by Hal Roach(Stan Laurel and Oliver Hardy films) and correctly directed by Roy del Ruth. It's preceded by two movies with similar actors ¨Topper¨(1937)directed by Norman Z McLeod with Gary Grant and Constance Bennett; and ¨Topper takes a trip¨(1939).Followed by TV series and remade as TV movie(1979).


text:
De tweede TOPPER-film <0xE2><0x80><0x93> TOPPER GAAT OP TRIP (1938) <0xE2><0x80><0x93> is merkwaardigerwijs niet beschikbaar voor taxatie (tenzij je toevallig een van die geboren geluksvogels uit de Verenigde Staten bent die het voorrecht hebben een TCM-connectie te hebben), maar hij schijnt dezelfde route te hebben gevolgd als zijn voorganger (afgezien van de niet-representatieve rol van Cary Grant, die na het verschijnen van een van de hoogtepunten van het Screwball-genre <0xE2><0x80><0x93> THE AWFUL TRETH (1937) <0xE2><0x80><0x93> zelf een bonafide filmster was geworden en zijn diensten kennelijk te duur waren geworden voor Hal Roach' beperkte budget!
De derde aantekening in de serie gaf de formule dus een ingenieuze draai door hem te koppelen aan het populaire, oude, donkere huis-type film. Hoewel ik niet zo ver zou willen gaan om te zeggen dat Toppers aanwezigheid binnen deze context overbodig is, voelt hij wel een beetje gekunsteld aan, en soms lijkt hij gereduceerd tot een ondersteunende speler in zijn eigen stervoertuig. Toch is de film (ge scriptd door toekomstige noir-expert Jonathan Latimer en Gordon Douglas, die een redelijk verdienstelijke regisseur zou worden en zojuist de mindere Laurel & Hardy-comedy SOS AT SEA VEN1940 had gedirigeerd) een handige combinatie van verschillende bekende maar toch onweerstaanbare elementen die het geheel des te aangenamer maakt.
En zo komt het dat we de volgende 90 minuten of zo in het gezelschap zijn van een snaakse blondine (Joan Blondell die' s s s s s s s s s s s s s in een vroeg stadium gedood en in dit geval de geest wordt), een aan lager wal geraakte erfgename (verdoemd door Carole Landis), een mysterieuze gemaskerde aanvaller (wiens identiteit, wanneer die wordt onthuld, heel slim blijkt), een zieke vader (H.B. Warner), een raadselachtige dienstmeid (Raffaela Ottiano van THE DEVIL-DOLL 1936), een sinistere dokter (echt een griezel, George Zucco), een bange bediende (de hilarische Eddie 'Rochester' Anderson, die de film steelt met zelfs maar een grapje over zijn langdurige samenwerking met de komiek Jack Benny op de radio), een domme agent (een typisch geagiteerde Donald MacBride), enzovoort. Voor de goede orde: de beste mop is dat Rochester herhaaldelijk door een gat in de grond naar de rivierbedding onder het oude huis valt en dan door een

text_en:
The second TOPPER film  TOPPER TAKES A TRIP (1938)  is curiously unavailable for appraisal (unless you happen to be one of those born-lucky U.S. residents who have the privilege of a TCM connection) but it seems to have followed the same route as its predecessorexcept for the non-reappearance of Cary Grant which, following the release of one of the peaks of the Screwball genre THE AWFUL TRUTH (1937), he had become a bona-fide film star in his own right and his services had evidently become too expensive for Hal Roach's limited pockets!

The third entry in the series, then, gave the formula an ingenious twist by marrying it with the popular old dark house-type of film. While I wouldn't go so far as to say that Topper's presence within this context is redundant, it does feel a bit contrived and, at times, he seems reduced to a supporting player in his own star vehicle. Still, the film (scripted by future noir expert Jonathan Latimer and Gordon Douglas, who would become a director of some distinction and had actually just helmed the minor Laurel & Hardy comedy SAPS AT SEA [1940]) is a deft combination of various familiar yet irresistible elements which render the mix all the more pleasing.

And so it is that, for the next 90 minutes or so, we are in the company of a ditzy blonde (Joan Blondell who's killed off early and becomes the ghost in this case), a put-upon heiress (ill-fated Carole Landis), a mysterious masked assailant (whose identity when revealed proves quite clever), an ailing father (H.B. Warner), an enigmatic maid (Raffaela Ottiano from THE DEVIL-DOLL [1936]) a sinister doctor (horror regular George Zucco), a frightened manservant (hilarious Eddie "Rochester" Anderson who actually steals the film  with even an in-joke about his long-running collaboration with comedian Jack Benny on radio), a dumb cop (a typically flustered Donald MacBride), etc. For the record, the best gag has Rochester falling repeatedly through a hole in the ground to the riverbed beneath the old house, and then being persistently kept from re-emerging by a playful seal!


text:
Een film waar Billie Burke bang is dat een andere vrouw er met Roland Young vandoor zal gaan, daar kun je niet tegenop! Roland Young herneemt zijn rol als 'Topper', die arme man die geesten ziet, in deze derde 'Topper'-film; in de tv-serie zou Leo G. Carroll de titelrol spelen. Ik herinner het me nog goed <0xE2><0x80><0x93> ik zou graag zeggen dat ik het me herinner van de omroep, maar helaas, ik denk dat het de oorspronkelijke serie was. Zo oud ben ik.
Deze keer zijn George en Miriam Kerby eindelijk overgestoken en vallen Topper niet meer lastig, maar hij trekt nog steeds spookachtige verschijningen aan. Deze keer is het (Gail Richards) Joan Blondell. Topper geeft haar en haar vriendin Ann Carrington (Carol Landis) een lift naar het landgoed van de Carringtons. Daar zal Ann voor het eerst in vele jaren haar erg zieke vader zien, want ze is opgegroeid in Frankrijk. Aangezien Ann alles zal erven, is het geen verrassing dat ze bijna wordt beschenen door een kroonluchter. Later die avond verwisselt ze van kamer met Gail, die gecharmeerd is van de uitgebreide suite die Ann heeft, en Gail wordt vermoord. Ze doet wat iedereen in Toppers wereld doet als hij sterft: ze neemt contact met hem op om erachter te komen wie het heeft gedaan.
Dit is het typische spookhuismysterie met een heel geestig en slim scenario. Het is geweldig leuk <0xE2><0x80><0x93> veel duisternis, geluidseffecten, geschreeuw en slapstick door een getalenteerde cast. Ze is hier een jaar of 22, mooi en met een gracieuze uitstraling. Joan Blondell is de beste, knap en grappig. Ze heeft al heel wat films als deze gemaakt. Roland Young is geweldig als de verwarde, nerveuze Cosmo die niet weet hoe hij zich in zulke situaties moet gedragen. Billie Burke is terug als zijn diepbedroefde vrouw die bang is haar man te verliezen aan een andere blondine. Niemand kan 'O, Cosmo, Cosmo' zeggen als Burke. Als ze hem voorbij ziet rijden met Blondell op schoot, is ze ontzet en leest ze hem de les. 'Je had op zijn minst kunnen zwaaien,' snikt ze. Ze zat op mijn schoot!' Soms zijn dit soort films ongemakkelijk vanwege het racisme. In deze film is Eddie 'Rochester' Anderson de chauffeur. Andersons rol is enigszins stereotiep in die zin dat hij af en toe doet alsof hij doodsbang is, maar zijn personage lijkt een goede verstandhouding met Topper te hebben. En laten we eerlijk zijn <0xE2><0x80><0x93> Eddie is niet de enige die bang is. Anderson was een bekende persoonlijkheid, dankzij zijn fantastische samenwerking met Jack Benny. Hij was een heel grappige en getalenteerde man die nooit bijzonder onderdanig leek. 'Koffie,' zei Benny dan. 'Nee, dank je, ik heb al gehad,' antwoordde hij dan. Hij brengt veel in 'Topper Returns' en niet op een manier die vernederend is.
Aanbevolen vanwege het goede script en de geweldige cast.

text_en:
You can't beat a movie where Billie Burke is afraid some other woman will run off with Roland Young! Roland Young reprises his role as "Topper," that poor man who sees ghosts, in this third "Topper" movie; the TV show would have Leo G. Carroll in the title role. I remember it well - I'd like to say I remember it from syndication but alas, I think it was the original series. I'm that old.

This time around, George and Miriam Kerby have finally passed over and aren't bothering Topper anymore, but he's still attracting ghostly presences. This time it's (Gail Richards) Joan Blondell. Topper gives her and her friend Ann Carrington (Carol Landis) a ride to the Carrington estate. There Ann will be seeing her very ill father for the first time in many years, as she was raised in France. As Ann is to inherit everything, it's no surprise when a chandelier nearly beams her. Later that night, she switches rooms with Gail, who is enamored with the elaborate suite that Ann has, and Gail is murdered. She does what every person in Topper's world does when they die - she contacts him to help her find out whodunnit.

This is your typical haunted house mystery with a very witty and clever script. It's great fun - lots of darkness, sound effects, screams, and slapstick performed by a talented cast. Carol Landis was a gorgeous woman who didn't quite make it to big stardom and died at the age of 29, possibly realizing her time had passed. She's about 22 here, beautiful and with a graceful presence. Joan Blondell is top notch, pretty and funny. She just sailed through films like this. Roland Young is great as the befuddled, nervous Cosmo who just doesn't know how he gets into these situations. Billie Burke is back as his heartbroken wife who fears she's losing her husband to yet another blonde. No one can say "Oh, Cosmo, Cosmo" like Burke. When she sees him drive by with Blondell on his lap, she's appalled and reads him out. "You could have at least waved," she sobs. "How could I?" he responds. "She was on my lap!" Sometimes these films are uncomfortable because of racism. In this film, Eddie "Rochester" Anderson is the chauffeur. While Anderson's part is somewhat stereotypical in that he acts terrified at times, his character seems to have a nice give and take with Topper. And let's face it - Eddie isn't the only one scared here. Anderson was a well-known personality, thanks to his wonderful association with Jack Benny. He was a very funny and talented man who never seemed particularly subservient. "Coffee," Benny would say. "No, thanks, I've had some," he'd answer. He brings a lot to "Topper Returns," and not in a way that's demeaning.

Recommended for its good script and great cast.


text: Carole Landis was inderdaad een van de mooiste actrices die ooit op het witte doek te zien waren. Joan Blondell had dan wel de hoofdrol in _Topper Returns_, de laatste akte van de _Topper_ -trilogie, maar Carole was absoluut de ster van deze film. Sliepen alle filmbonzen toen dit Meisje wanhopig probeerde een ster te worden? Ze had het talent, de Schoonheid en het verlangen om iemand in de filmindustrie te worden. Het was een trieste aftocht toen Ze zich van het leven beroofde. (Of deed ze dat?) Net als een paar anderen begin ik te geloven dat ze misschien geëlimineerd is, met overeenkomsten met de dood van een andere beroemde actrice, Marilyn Monroe. Ze had te veel om voor te leven. Misschien zullen we op een dag de waarheid kennen. Ze had een heleboel talenten die niet herkend werden. Rust in vrede, Carole. Er zijn er velen van ons die nog steeds van je houden en je missen.

text_en: Carole Landis was indeed one of the most Beautiful Actresses to grace the movie screen. Joan Blondell may have had the leading Lady roll in "Topper Returns", the final act in the "Topper" trilogy, but Carole was definitely the Star in this film. Were all the Movie moguls sleeping when this Girl tried desperately to become a Star? She had the talent, the Beauty, and the desire to become someone in the Movie industry. It was a sad departure when She took Her own life. ( or did she? ) I, like a few others are beginning to believe she may have been eliminated, with similarities as to that of the death of another famous actress, Marilyn Monroe. She had too much to live for. Maybe someday we will know the truth. She had a lot of talent that went unrecognized. Rest in peace Carole. There are many of us who still Love You, and miss You. Chuck Lund


text: Ik denk niet dat deze film het in de loop van de tijd goed zal doen, en hij was zeker niet zo goed als de eerste twee films. Ik vond vooral _Topper Takes A Trip_ goed, en merkte dat ik op verschillende plaatsen onbeheerst zat te lachen. Hoewel ik Joan Blondell en de andere acteurs goed vind, vond ik dat deze film tekortschoot. Ik vond hem helemaal niet grappig, alleen maar irritant. Misschien was het een kwestie van te vaak naar de wc gaan. In het algemeen zijn er maar heel weinig vervolgfilms die zo goed zijn als de oorspronkelijke film. In dit geval is de derde keer een rommeltje. Roland Young en Billie Burke zijn altijd geweldig, maar zelfs zij konden deze film niet redden. Hij kon slapeloosheid genezen. De eerste twee films waren sprankelend en konden op hun eigen merites worden beoordeeld, als onderdeel van een serie. Deze leek gewoon niet op zijn plaats en was het niet waard om als een vervolg te worden beschouwd. Misschien waren mijn verwachtingen gewoon te hoog gespannen. Omdat ik de eerste twee Toppers geweldig had gevonden, verwachtte ik dat er in deze een rel zou ontstaan. Ik kan me helemaal niet herinneren dat ik in deze heb gelachen, wat me verbaasde. Misschien was de tijd van Topper voorbij toen deze film werd gemaakt. Ik zou hem nog eens bekijken om te zien of het alleen om mij ging of om de film, want ik vermoed dat het een beetje van allebei is.

text_en: I don't think this movie holds up well over time, and it certainly wasn't as good as the first two movies. I especially liked Topper Takes A Trip, and found myself laughing uncontrollably in several places. While I like Joan Blondell, and the other actors, I just found that this movie missed. I didn't find it funny at all, just annoying. Maybe it was a case of going to the well too often. In general, very few sequels are as good as the original movie. In this case, third time's a clunker. Roland Young and Billie Burke are always delightful, but even they couldn't save this movie. It could cure insomnia. The first two movies sparkled, and could stand alone on their own merits, and as part of a series. This one just seems out of place, and not worthy to be considered a sequel. Maybe my expectations were simply too high. Having thoroughly enjoyed the first two Toppers, I expected a laugh riot in this one. I don't remember laughing in this one at all, which surprised me. Maybe Topper's time had passed by the time this one was made. I would watch it again to see if it was just me or the movie, since I suspect it's a little of both.


text:
Deze film is een voorbeeld van de stereotype onverdraagzaamheid van de tijd die de makers van deze film tegen de haren in strijkt. Eddie (Rochester) Anderson, een zwarte chauffeur, die een rol speelde die een typische improvisatierol had moeten zijn, heeft deze film letterlijk gestolen van de blanke cast. Begrijp me niet verkeerd, de rest van de cast heeft er geweldig werk van gemaakt om deze film tegelijk oudbakken, slonzig en donker te maken, maar er loopt zo duidelijk een constante humor door alle scènes dat die niet gemist kan worden. Het is gewoon Rochester die perfect een echt leven en plezier in zijn personage blaast dat een waardigheid heeft van een soort die de anderen missen. Soms wordt Rochester de rechtschapen man die de onnozelheid van zijn acteursvrienden naspeelt. Anderen krijgen de hoofdprijs, zoals de gewoonte was in die bekrompen tijd, maar in deze film geeft Rochester Baby!
De film begint als Cosmo Topper, een New Yorkse bankier, op weg naar zijn vakantiehuis in een hinderlaag wordt gelokt door twee dames die net terug zijn van een auto-ongeluk en een lift willen naar hun bestemming, een griezelig oud landhuis op een met water gevulde heuvel die uitkijkt over een door een storm opgezweepte zee. Cosmo Topper, de vriendelijke man die hij in zijn hart is, neemt de 2 dames en hun koffers mee in zijn vrij kleine auto. Als ze op weg zijn naar het oude landhuis, met een vreemde vrouw op zijn schoot, komt het toevallig zo uit dat echtgenoot Cosmo langs zijn huis komt, waar een verbijsterde mevrouw Topper een jongedame op de schoot van een van haar echtgenoten ziet zitten, en een andere op de achterbank. Topper, betrapt met een 'Damesauto vol dames', doet het enige wat hij kan doen, en dat is zo snel mogelijk naar zijn bestemming rijden. Nu is mevrouw Topper erg van streek, want Topper had niet eens het fatsoen om terug te zwaaien toen hij langsreed met een jongedame op zijn schoot, merkt mevrouw Topper later vol minachting op! Die mevrouw Topper is niet dezelfde actrice als die ze in de eerste Topper-film speelde, en ze is niet zo goed, maar wel goed genoeg. De eerste mevrouw Topper had een moordende stem en een komische timing die zo bizar was dat ze niet nagesynchroniseerd kon worden.
Nou, zoals gebruikelijk in een Topper-film wordt de vriendin vermoord en heeft haar geest hulp nodig om verder te gaan. Alleen Cosmo Topper ziet en reageert op deze geest. De rijke dame die het werkelijke doelwit was van een sluwe, hebzuchtige man loopt nog steeds het risico van moord. De geest van deze nu vermoorde vriendin zoekt haar enige echte vriendin (in elk geval een plaatselijke vriendin) Cosmo Topper op. Hé, ze zat tenslotte wel bij Cosmo op schoot. De dolle escapades beginnen daar en houden nooit op, terwijl de geest de arme, volgzame, saaie, maar plichtsgetrouwe vriendin Topper het ene avontuur na het andere inleidt, dat allemaal leidt tot de moord op haar, tot de moordenaar ontmaskerd is. De moordenaar wordt ontmaskerd, maar niet door de sleutelfiguren van de politie, maar door de plaatselijke politie. Het echte spektakel is in de film die Rochester ziet met de 'dingen': deuren die vanzelf open- en dichtgaan, mensen die in het niets praten en antwoorden krijgen, extra beelden van voetafdrukken in pas gevallen sneeuw die hij niet kan verklaren en die hij met anderen deelt, ook al wordt hij genegeerd. Rochester onthult dat hij een stel hersens had door in feite de stem van de rede en het gezonde verstand in deze film te worden, aangezien alles aan hem op de een of andere vreemde manier een beetje krankzinnig lijkt. Er zijn al eerder gemaakte goedkope opnamen waarop Rochester wordt bespeeld door een zeehond, maar die worden gedaan op een manier die, hoewel vernederend, bijna grappig is. Al met al wordt door iedereen hier een goede voorstelling gegeven. Deze derde en laatste film in de filmserie, die donkerder was dan de andere Topper-films, was in veel opzichten de beste in de zin dat hij dodelijk grappig was en tegelijkertijd mysterieus genoeg om de aandacht vast te houden en het moordcomplot in de gaten te houden. De absoluut grappigste scène komt helemaal aan het eind van de film, waar de moordenaar nu een geest is en Rochester in het water drinkt. 'Het spijt me dat ik je in het water heb gedronken, oude man,' zegt de moordenaar... Het antwoord is weer lichtelijk vernederend, maar wel komisch. Deze film is een must voor iedereen die van komedie houdt of wil zien hoe raciale stereotypen in de massamedia werden gebruikt om de brute, onwetende onverdraagzaamheid te bevorderen die in de Verenigde Staten van de jaren dertig en veertig van de vorige eeuw de gewoonste zaak van de wereld was.

text_en:
This film is a case of the black stereotyped bigotry of the time backfiring on the makers of this movie. Eddie (Rochester) Anderson a black driver set in what should have been a typical step-n-fetch it role quite literally stole this movie from the white cast. Don't get me wrong the rest of the cast do a bang up job making this movie at once old sckool erie, creppy and dark yet a constant humor runs so obviously down the middle of every scene that it refuses to be missed. It is just Rochester does a great perfect job of breathing a real life and fun into his character that has dignity of a sort that the others lack. At times Rochester becomes the straight man playing to the back drop of his cast mates silliness. Others got top billing as was the custom of that bigoted time but in this movie Rochester RULES Baby!

The movie starts as Cosmo Topper a New York banker on his way to his vacation home is ambushed by two ladies fresh from a car wreck wanting a ride to their destination a creepy old mansion estate on a huanted hill overlooking a tempest tossed sea. Cosmo Topper kind man that he is at heart takes the 2 ladies and their suitcases in his smallish car. On their way to the old mansion strange woman upon his lap it just happens husband Cosmo passes by his home where a stunned Mrs Topper is there to see a young lady sitting upon her husbands lap another in the back seat. Topper caught with a "Carload of Ladies" does the only thing he can do which is speed on to his destination. Now upset e-gad for her Topper did not even have the decency to return her wave as he rode past with a young lady on his lap Mrs. Topper remarks later in scorn! This Mrs. Topper is not the same actress as stared in the first Topper Movie and is not as good but is adequate. The first Mrs Topper had a killer voice and comedic timing so weird she could not be duplicated.

Well as is typical in a Topper movie the friend gets killed and her ghost needs closure with Cosmo Toppers help to move on. Only Cosmo Topper see's and interacts with this ghost. The rich lady who was the real target of a scheming greedy man is still at risk of death by murder. The ghost of this now murdered friend seeks out her one true friend (locally anyway) Cosmo Topper. Hey she did sit in Cosmo's lap after all sounds chummy enough to me. The madcap escapades begin there and never end as the ghost leads poor compliant dullish but dutyful friend Topper on one adventure after another following up leads to her murder till the murderer is exposed. The murderer is exposed no thanks to keystone cop like local police. The real hoot is throughout the movie Rochester see's "things", doors opening and closing by themselves, people talking to nothing and gettin answers, extra set's of footprints in freshly fallen snow he can't account for insights he shares with others even if he is ignored. Rochester reveals he had a brain by in effect becoming this movies voice of reason and sanity as all about him seem just a bit crazy in some weird odd ball way. There are over worked cheap shots where Rochester is played with by a seal but its done in a way that while demeaning are almost funny. All in all a good performance is done by all here. This third and final of the movie series while darker than the other Topper movies was in many ways the best in that it was killer funny while being enough of a mystery to keep you interested and focued on the murder plot.

The absolute funnest scene comes at the very end of the movie where the murderer is now a ghost and appolligises for drunking Rochester into the water. "Sorry for drunking you into the water old man" the murderer says... The response again while slightly demeaning is hallarious. This movie is a must for anyone who loves comedy or wants to see how racial stereotyping was used in mass media to promote the brutish ignorant bigotry commonplace in the United States of the 1930's\1940's.


text: Een van mijn favoriete lichte komedies uit de jaren dertig en veertig. Griezelig huis, verborgen gangen en een moordenaar die gepakt moet worden. Carole Landis zag er nog nooit zo goed uit, en Joan Blondell is op haar grappigst. Jammer dat dit soort films niet veel meer worden gemaakt. De B/W-versie is beter om naar te kijken dan de kleurenversie, maar beide zijn de moeite van het bekijken waard. Onlangs opnieuw uitgebracht als lage-prijs-dvd.

text_en: One of my favorites of the 30's and 40's light comedy-mysteries. Spooky house, hidden passages and a murderer to catch. Carole Landis never looked better, and Joan Blondell is at her funniest. A shame that films like this one aren't seen much anymore. The B/W version is better to watch than the colorized version, but either is worth watching. Recently re-issued as a low cost DVD.


text: Nadat ik de licht vermakelijke capriolen van de eerste Topper-film had gezien en me vaag een aflevering van de Leo G. Carroll-televisieserie herinnerde, was ik er niet op voorbereid hoe verschrikkelijk deze aflevering van het al zo lang lopende spookverhaal was. Joan Blondell als de geest maakt voortdurend geestige opmerkingen, die geen van alle als geestig kunnen worden beschouwd. Eddie 'Rochester' Anderson is volkomen verspild in een rol die openlijk racistisch is. Niet één keer, niet twee keer, maar drie keer in een put vallen alleen maar om op onverklaarbare wijze door een zeehond te worden doodgeknuppeld, moet een van de dieptepunten van zijn komische carrière zijn. De invalshoek van de moordmysterie is een slechte Scooby Doo-episode waardig. En het hele geval lijkt nauwelijks te verteren als voer voor het Thé<0xC3><0xA2>tre des Sciences-theater.

text_en: Having watched the mildly amusing antics of the first Topper movie and vaguely remembering an enjoyment of the Leo G. Carroll television series, I was unprepared for how terrible this episode of the long-running ghost story was. Joan Blondell as the ghost is constantly making wisecracks, none of which can be regarded as witty. Eddie "Rochester" Anderson is thoroughly wasted in a role that is overtly racist. Falling down a well not once, not twice but three times only to be inexplicably clubbed by a seal, has to be one of the low points of his comic career. The murder mystery angle is worthy of a bad Scooby Doo episode. And the whole thing seems only barely tolerable as fodder for the Mystery Science Theatre treatment.


text:
Ik moet toegeven dat de andere twee afleveringen heel grappige komedies zijn, maar deze overtreft ze allemaal.
De hoofdrolspelers van Roland Young en Billie Burke zijn terug als het aarzelende stel dat altijd deels brabbelt en deels geen idee heeft. Hun scènes zijn altijd grappig, omdat Young zo zijn best doet om zijn onwetende vrouw niet te laten merken wat er werkelijk aan de hand is!
Maar de ster die deze heeft, is niemand anders dan die komediante in eigen persoon, Joan Fontein. Net als je denkt dat ze alleen maar een bijrol zal spelen, verandert ze in EEN bijrol. Haar komische flair en bereik komen haar goed van pas. En dat geldt ook voor de talenten van de Donald MacBride als de politiekapitein. (Het is verbazingwekkend hoeveel verdedigers van de wet hij in feite heeft gespeeld in zijn lange carrière <0xE2><0x80><0x93> die trouwens helemaal teruggaat tot de tijd van de stomme films.) 1914-1914.
De andere ster in zijn eigen persoon is Eddie 'Rochester' Anderson. Hij schittert talloze malen in deze komedie als de chauffeur van de Topper. Elke komedie heeft een geweldige laatste scène of laatste zin nodig. En deze keer is die van Rochester. Veel mensen weten niet dat hij een rijk man werd en in de 'Hills' woonde, samen met veel van de grote filmsterren van die tijd. Geen geringe prestatie voor een'kleurling' in die tijd. Wat een groot talent was hij toch!
Al met al hebben heel veel anderen dit ensemblewerk ook aan het werk gezet... met name de altijd onderschatte Patsy Kelley, wier slonzige komische talenten deze heerlijk grappige film compleet maakten.
Ga achteroverzitten en geniet van dit spookachtige, idiote juweel!

text_en:
I must I admit that the other two installments are very funny screwball comedies, but this one tops them all.

The mainstays of Roland Young and Billie Burke are back as the tentative couple who are always one-part bumbler and the other-part clueless. Their scenes are always funny as Young tries so hard not to let on to his clueless wife what is really going on!

But the star who carries this one is none other than that bombshell comedienne herself, JOAN BLONDELL. Just when you think she is only going to be a sidekick, she turns into THE kick. Her comic flair and range serve her well.

As do the talents of the Donald MacBride as the Police Captain. (It's amazing how many defenders of the law he actually played during his long career - which by the way goes all the way back to the silents.) [1914].

The other star in his own right is Eddie "Rochester" Anderson. He shines numerous times in this outing as the Topper driver. Every comedy needs a great last scene or last line. And this time, it belongs to Rochester. Many people do not know that he became a wealthy man and lived in the "Hills" alongside many of the film star greats of the time. No mean feat for a "man of color" in those days. What a great talent he was!

All in all, so many others also bring this ensemble work to work...notably the always underused Patsy Kelley, whose frumpish comedic gifts rounded out this wonderfully funny movie.

Sit back and enjoy this ghostly screwball gem!


text: Ik vond de eerste film leuk. Het was wel grappig, denk ik. Maar de tweede, kom op zeg, mijn vader en ik, filmfanaten, raakten tijdens het kijken bijna ons eten kwijt. Op een gegeven moment in die film zit Clara Topper, die in dat enge landhuis op zoek is naar haar man, aan een tafel met haar dienstmeisje taart te eten. Mijn vader en ik maakten er een Mystery Science Theater van. Ik had een hekel aan die film. Hij was helemaal niet goed. En een van die vrouwen zegt voortdurend dingen als: 'Nou, dat is dan ook de doodsteek voor dat hele gedoe', en omdat het moord was, wilde ze dat het grappig was, wat het absoluut niet is. Ik begrijp niet waarom sommige mensen die recensies op deze pagina zetten deze film op prijs stellen. Ik weet dat dit alleen mijn mening is en dat u het misschien niet met me eens bent, maar ik had een hekel aan deze film waar anderen dol op leken te zijn.

text_en: I liked the first movie. It was funny I guess. But the second one, come on, my dad and I, movie lovers, almost lost our dinner watching it. At one point within this movie, Clara Topper who is looking through the creepy mansion for her husband is sitting at a table with her maid eating cake. My dad and I made a Mystery Science Theater out of it. I despised this movie. It was not good at all. And one women is constantly saying things like, "Well that killed all of that" this being a murder, she intended it to be funny which it is definitely not at all. I don't understand why some people who put reviews on this page appreciated this movie. I know that this is just my opinion and that you may not agree, but I hated this movie which others seemed to love.


text: Ongeveer vijf jaar na een ellendige scheiding zag ik deze film voor het eerst. Ik had vijftien jaar gewerkt om een monster van een huis te voorzien, Mercedes voor haar, Jaguar V12 voor mij, allemaal voor niets. Nu alles weg was, zag ik deze film niet één keer, maar twee dagen achter elkaar. De acteurs, de plot en de achtergrondmuziek van de Bee-Gee waren bijna hypnotiserend. Het hielp me mijn roeping van veehouder te veranderen in een beroep dat ik graag doe. Er staat een kopie in mijn videobibliotheek en die wordt regelmatig bekeken. Voor mij is het een 5-sterrenfilm.

text_en: I first saw this movie about five years after a miserable divorce. I had worked fifteen years supplying a monster home, Mercedes for her, Jag V12 for me, all for nothing. With everything now gone I saw this film not once but two days in a row. The actors, the plot and the Bee-Gee's background music was almost hypnotic. It helped me change my vocation from being corporate cattle, to one that I love doing. A copy rests in my video library and is viewed regularly. It's 5 star to me.


text:
Is leven in de gaten houden een volwassen taak? Wat betekent het trouwens om volwassen te zijn? Wie bepaalt hoe mensen hun leven moeten leiden?
Dit zijn enkele van de vragen die worden onderzocht in deze prachtig geschreven karakterstudie van een man die beslissingen moet nemen.
Het zijn geen kwesties die de wereld zullen veranderen, maar het soort kleine beslissingen waar we elke dag mee worstelen. Wat is echt belangrijk? Waarom doen we wat we doen? Wie beïnvloedt hoe we ons gedragen? Moeten we ons aanpassen omdat de mensen dat van ons willen?
Ik herinner me een advertentie in de tv-gids waarin een opgedofte Sam Elliott te zien was met het onderschrift: 'Hij is de droom van elke vrouw <0xE2><0x80><0x93> Lifeguard!' Maar deze film heeft niets te maken met uiterlijk, en alles met karakter.
Het is een fantastisch stuk werk, dat scène na scène tot leven brengt.

text_en:
Is life-guarding a grown-up job? What does it mean to be a grownup, anyway? Who decides how people should spend their lives?

These are among the questions examined in this beautifully written character study of a man who has decisions to make.

They're not issues that will change the world, but the kind of small decisions we wrestle with every day. What is really important? Why do we do what we do? Who influences how we behave? Should we conform because that's what people want of us?

I remember once in TV Guide an ad that showed a buffed-out Sam Elliott with the caption, "He's every woman's dream--Lifeguard!" But this film has nothing to do with looks, and everything to do with character.

It's a terrific piece of work, ringing true in scene after scene.


text: Dit is een van de beste films van de jaren zeventig. Hij gaat over de complexiteit van het leven en de samenleving en dwingt je een beslissing te nemen over wat belangrijk is in het leven. Moeten we ons aanpassen en passen we in een samenleving die zijn eigen regels heeft?... of is het oké om te doen wat je als individu gelukkig maakt en je op zijn beurt een beter gevoel van vervulling in het leven geeft? Sam Elliott, Kathleen Quinlan en Anne Archer zijn allemaal geweldig. Deze film is een prachtig portret van Zuid-Californië en de jaren zeventig. Mis de kans niet om hem te zien, je zult niet teleurgesteld worden.

text_en: This is one of the finest films of the seventies. It deals with the complexities of life and society, and forces you to make a decision on what's important in life. Do we need to conform and fit into a society that has its own set of rules?....or is it O.K. to do what makes you happy as an individual, in turn giving you a better sense of fulfillment in life. Sam Elliott, Kathleen Quinlan, and Anne Archer, are all wonderful. This movie is a wonderful portrait of Southern California and the 1970's. Don't miss the chance to see it, you will not be disappointed.


text: Deze film werkt als een leuke realiteitscontrole voor ons 'overjarige' surfers. We zien Rick die geplaagd wordt met het feit dat hij een zogenaamde echte baan heeft gekregen, en we zien hem doen wat hij graag doet... naar het strand gaan. Mooie regie voor een film van 70's en een heel mooie karakterontwikkeling. Ann Archer toont haar acteertalent, en natuurlijk steelt Sam Elliott de show.

text_en: This film works as a nice little reality check for us "over-aged" surfers. We see Rick teased with getting a so called real job, and we see him doing what he loves to do....being at the beach. Nice direction for a 70's film and real nice character development. Ann Archer shows her acting skills and of course Sam Elliott steals the show.


text: De hemel zij dank dat Sam Elliott in _Frogs_ twee keer zijn shirt uittrok. De vrouw van Daniël Petrie zou _Frogs_ gezien hebben terwijl haar man de hoofdrol probeerde te spelen in zijn nieuwe film, _Lifeguard_, en ze stelde voor dat hij een minder belangrijke acteur met een gebruind lichaam zou overwegen die Sam Elliott heette. Mrs. Petrie bleek een scherp waarnemer van mannenvlees te zijn, want je kunt je _Lifeguard_ onmogelijk voorstellen zonder de aanwezigheid van Elliott. En de hemel zij dank dat Elliott niet werd gevraagd om zijn prachtig behaarde borst te scheren voor die 'Southern California'-look! Dit is een film die is gemaakt op de grens tussen de turbulente jaren zestig en de zelfvoldane jaren zeventig, over een man die gelukkig is met een baan die anderen beneden zijn stand vinden. In 1976 had 'Lifeguard' weinig invloed op de kassa, maar in de loop der jaren heeft de film een trouwe en kritische aanhang gekregen. (Natuurlijk is er de kwestie van Elliotts personage dat seks heeft met een minderjarig meisje, gespeeld door Kathleen Quinlan.) Elliott draagt een groot deel van de film een rode zwembroek in Baywatch-stijl, maar op een gegeven moment, voor een zwemwedstrijd, trekt hij een strak minipaartje Speedo's aan, waaruit duidelijk blijkt dat hij 'voortplantingsbekwaam' is.

text_en: Thank goodness Sam Elliott took his shirt off twice in "Frogs." The wife of Daniel Petrie supposedly saw "Frogs" while her husband was trying to cast the lead role in his new movie, "Lifeguard," and she suggested he consider a minor actor with a suntanned physique named Sam Elliott. Mrs. Petrie proved to be a shrewd judge of man-flesh because it's impossible to imagine "Lifeguard" without Elliott's presence. And thank goodness Elliott wasn't asked to shave his gloriously-hairy chest for that "Southern California" look! This is a movie made on that cusp between the turbulent 60s and the self-satisfied 70s, about a man who's happy with a job which others think is beneath him. Quiet, thoughtful, and with a career-high performance by its leading man, "Lifeguard" had little impact at the box office back in 1976 but over the years it's acquired a loyal and discerning following. (Of course, there is the matter of Elliott's character having sex with an underage girl played by Kathleen Quinlan.) Elliott spends much of the movie wearing red "Baywatch" style swim trunks but at one point, for a swimming race, he slips into a tight mini-pair of Speedos which clearly shows he's "reproductively-gifted."