text: Echt verschrikkelijk. Een film bevolkt door het soort acteurs dat een 'O, dat is die vent!'-herkenning teweegbrengt <0xE2><0x80><0x93> je weet dat je het gezicht kent, maar verdomd als je je de naam van de acteur kunt herinneren! Elke hoop op investering in een plot vervloog toen we zagen dat op de nummerborden allemaal 'Vermont' stond en niet, zeg, Colorado of Arizona, waar ze Diamondback Rattlers binnen hun grenzen hebben. De'verdraaiing' was te ongelooflijk <0xE2><0x80><0x93> zoals in: niet geloofwaardig <0xE2><0x80><0x93> om steun te verdienen. 'Landslide' ging daarna min of meer bergafwaarts, ortortort. De grote gebeurtenis voltrekt zich binnen de eerste minuten van de film: de rest van de tijd vragen we ons af hoe de mensen die in de val zitten zullen ontsnappen en of ze dat op tijd zullen doen om te ontkomen aan de sluwe intrige van de Boze Boeman, in dit geval de aalscholver Stuart. Kennelijk zijn enorme aardverschuivingen die energietorens verwoesten kleine verstoringen in het landelijke Vermont <0xE2><0x80><0x93> of misschien heeft de privacy van de projectontwikkelaars voorrang in een noodsituatie. In beide gevallen vond de aardverschuiving plaats, werden de appartementen bedolven en was er tot het staartje van de film geen agent of brandweerman of ambulancemedewerker te zien. Zijn die kerels allemaal machtig of niet? De plot heeft weinig diepgang en de plot is je algemene, verf-op-nummers, verbind-de-puntjes-formule die slechts een redelijke mate van geloofwaardigheid vereist om redelijk leuk te zijn. Als je de minst attente toeschouwer bent, zul je hiervan genieten vanwege het MST3K-potentieel. In feite is het zo'n beetje de enige lol die we met deze hebben gehad.

text_en:
Truly terrible. A movie populated by the kind of actors that prompt an "Oh, it's that guy!" recognition - you know you know the face, but heck if you can recall the actor's name! Any hope of investment in a plot evaporated when we noticed that the license plates all said "Vermont" and not, say, Colorado or Arizona, which actually have Diamondback Rattlers within their borders. The "twist" was too incredible - as in, NOT credible - to bear support. "Landslide" kinda went downhill from there, ortortort.

The big event happens within the first minutes of the movie: the remainder of our time is spent wondering how those trapped will escape and will they do it in time to avoid the dastardly plot of the Bad Guy, in this case the eely Stuart. Apparently, massive landslides that take out power towers are minor disturbances in bucolic Vermont - or perhaps the developers' privacy takes precedence in an emergency. In either event, the landslide occurred, condos were buried and nary a cop nor firefighter nor EMT guy was to be seen until the very tail end of the movie. Are these guys all powerful or what? Of course, there's little edge and the plot is your generic, paint-by-numbers, connect-the-dots formula requiring only adequate suspension of belief to be moderately enjoyable. If you're the least thoughtful of viewers, you'll enjoy this for its MST3K potential. In fact, it's about the only fun we had with this one.


text: Op een avond verveelde ik me zo dat ik de film thuis uitkocht. Het klonk goed, een aardverschuiving, angst, slangen, enzovoort, het hele achterbakse plan van de projectontwikkelaar. Het acteren was zo slecht dat ik moest lachen om de helft van de opmerkingen die de acteurs tegen elkaar maakten terwijl ze onder de aardverschuiving bedolven werden. De geboortescène was op zijn hoogst lachwekkend, belachelijke opmerkingen van de vrouw in barensnood en haar vriendin... 'Ik haat je!' 'Je kunt me niet haten, ik heb je babyshower voor je georganiseerd!' 'Daarom haat ik je!' - zei de vrouw in barensnood tegen haar vriendin terwijl ze onder een berg puin beviel nadat ze haar eigen babyshower had bijgewoond.<br />'Ik kan het niet.' Niet te geloven dat de acteurs door zijn gegaan met het filmen. Een jongen wordt door een slang gebeten, en de vader, een brandweerman uit New York, krijgt de jongen op de een of andere manier aan het lopen. Als de jongen het bewustzijn verliest en zijn vader hem in zijn mond 'trapt' om hem te reanimeren (ik maak geen geintje), doet de jongen zijn ogen open en zegt iets als: 'Klink ik goed?' Vader, kalm als altijd, zegt ja... Het was g<0xC3><0xAA>nant. Mijn tanden vielen er bijna uit.

text_en:
I was so bored one night, I ordered this flick off a pay per view at home. It sounded good, a landslide, terror, a fear of snakes, etc., the whole underhanded land developer scheme. The acting, it was so bad, I laughed at half the comments the actors made to each other while they were buried under the landslide. The birth scene was laughable at most, ridiculous comments from the woman in labour and her friend.. " I hate you!" "You can't hate me, I organized your baby shower for you!" " That's why I hate you!" -pregnant woman to her friend while she gave birth under a pile of rubble after attending her own baby shower.

I can't believe that the actors carried on filming the movie. A boy gets bit by a snake, and the Dad, a fireman from New York, somehow gets the boy to walk. When the boy loses consciousness and his Dad "blows" in his mouth to give him CPR, (I'm not kidding here) the boy opens his eyes and says something like " am I sounding OK?" Dad, calm as ever says yes.... It was embarrassing. It almost made my teeth fall out.


text: Ik ben dol op rampenfilms; de slachting, de strijd om te overleven, de band tussen de slachtoffers, alles. Maar de grootste ramp met deze film is dat hij gemaakt is. de plot is na de eerste vijf minuten volkomen voorspelbaar, het acteerwerk is minder dan een varkensboerderij en er is niets bijzonders aan de special effects. alle shots van verwoesting zien eruit alsof ze met een set van Lego zijn gemaakt. Ik kan onmogelijk zeggen hoe slecht deze film is, want er is nog geen woord voor. als je twee uur niets te doen hebt, lees een boek, ga een eindje wandelen, organiseer je schoenencollectie, wat dan ook. kijk gewoon niet naar deze film. Het leven is te kort om een seconde te verspillen aan deze rotzooi.

text_en: i love disaster movies; the carnage, the struggle for survival, the bonding between victims, all of it. however, the biggest disaster with this film is that it got made. the plot is completely predictable after the first five minutes, the acting is hammier than a pig farm, and there is nothing special about the special effects. any shots of destruction look like they were filmed using a set made of Lego. i can't possibly say just how bad this film is, because a word has not been invented yet to do the job. if you have nothing to do for 2 hours, read a book, go for a walk, organise your shoe collection, anything. just don't watch this film. life is too short to waste a second on this garbage.


text: Ik zit op een avond op MyNetworkworkTV naar deze rotzooi te kijken. Yep, dat hebben wij Bakersfield-kijkers te horen gekregen met ons ex-UPN-filiaal; het kabel-only WB-filiaal werd CW. 'Landslide' ziet er net zo gedenkwaardig uit als '10.5' of '10.5: Apocalypse'. Ik moet er wel op wijzen dat er maar één grote aardverschuiving is; de rest is min of meer een imitatie van 'The Posideon Adventure' behalve de grond. & ik heb er niet veel aandacht aan besteed, maar hadden de jongens die in de val zaten genoeg zuurstof om tijdens de film in leven te blijven? Er is maar één prominente verzopen toneelspeelster in deze film, nee, Alexandra Paul, de meest gestroomlijnde vrouwelijke badmeester van 'Baywatch'. Verdomme, ik wou dat ik scenarioschrijver was voor een natuurramp-tv-klus. Ik zou stinkend rijk zijn! Van nu af aan is het 9.32, dus ongeveer 3 uur 34 van de film is voorbij, & die verdomde kerels zitten nog steeds in de val. & er is een vent bezig met tnt of zoiets. Ik denk dat hij weer een aardverschuiving aan het voorbereiden is of zo. En ik heb de tv op de mute-knop gezet omdat ik niet graag naar de dialoog luister.

text_en: I am actually watching this garbage on MyNetworkTV on a Sat. night. Yep, that's what we Bakersfield viewers got stiffed with with our ex-UPN affiliate; the cable-only WB affiliate became CW. "Landslide" looks to be as memorable as "10.5" or "10.5: Apocalypse." I should point out that there's only one major landslide; the rest is pretty much a imitation of "The Posideon Adventure" except w/ soil. & I wasn't paying 2 much attention, but did the trapped guys have enough oxygen to survive during the film? There's only one notable washed-up thespian on this movie, nee Alexandra Paul, the most streamlined female lifeguard on "Baywatch." Damn, I wish I coulda been a screenwriter for a natural disaster TV pick. I'd b stinkin' rich! (sort of) As of now, it's 9:32, so about ¾'s of the movie have passed, & those damn guys are still trapped. & there's a guy preparing some TNT or whatever. I think he's preparing another landslide or something. Also I've got the TV on mute since I don't like listening to the dialogue. & I didn't even know there was a inside joke about Cindy Sheehan in "Landslide"; guess the writers managed to read a newspaper while preparing this crap.


text: Dit was afschuwelijk! Miljoenen mensen? De aarde opent zich? Die filmbeschrijving was zo misleidend en onwaar. Ik verwachtte een waarlijk grote ramp, de mens tegen de natuur misschien, met alleen briljante en heldhaftige manieren om de slachtoffers te redden. Zand? Hoe eng kan zand zijn? Woehoe. Ik heb twee uur verspild die ik nooit meer terug kan krijgen. Goedkope special effects, fouten in de montage, slecht acteerwerk, slechte decors, kostuumfouten en een smakeloze, gebrekkige verhaallijn. Personages waren oppervlakkig en hadden weinig diepgang en ten slotte ontstaat er in een Disney-film een plotselinge familieband en begrip, als het einde van een sprookje. Dit is zo erg, zelfs voor iemand die voor tv-producties gemaakt is. Gewoon een suggestie om weg te lopen voor iedereen die in deze film geïnteresseerd is.

text_en: This was horrible! Millions of people? The earth opens up? This movie description was so misleading and untrue. I expected a truly grand scale disaster, man against nature perhaps, with only brilliant and heroic ways to save the victims. Sand? How scary can sand be? Woohoo. I wasted two hours I can never get back. Cheap special effects, errors in editing, bad acting, poor sets, costume errors, and a cheesy, flawed storyline. Characters were superficial with little depth and finally a sudden family bond and understanding develops in a Disney like fairytale ending. This is so bad, even for a made for TV production. Just a suggestion to run away to all those who are interested in this movie.


text: Dit was een goede film, voor zover ik hem had gezien, ook al was het drama een beetje goedkoop. De spanning was goed en ik vond de personages leuk. Ik denk dat het een film is die het bekijken waard is als je van een film houdt die conflicten, spanning en drama heeft. Het feit dat de zoon meer tijd met zijn vader wilde doorbrengen, was goed. Ook het feit dat de zoon gebeten was, maakte het spannend en bracht vader en zoon dichter bij elkaar. Ik denk dat sommige van de problemen een beetje goedkoop en te klassiek waren (de vrouw die zwanger was en bij die gelegenheid toevallig haar baby kreeg). Maar hoe dan ook, het was een goede film. Ik denk dat het geschikter is voor iemand die van films met een klassieke moraal en eenvoudige plot houdt.

text_en: This was a good movie from what I saw even if some of the drama was cheesy. The suspense was good and I liked the characters. I think its a movie worth watching if you feel like movie that has conflict, suspense, and drama. The fact that the son wanted to spend more time with his dad was good. Also the son being bitten added suspense and brought the father and son closer together. I do think some of the problems were a bit cheesy and too classic (the woman being pregnant and happening to have her baby on that occasion)Overall though it was good. I think it is more suitable for a person who likes movies that have classic morals and simple plots.


text:
Ongeveer twaalf jaar lang was het moeilijk om te veel films die Richard Gere maakte te vinden die niet interessant en goed gemaakt waren. Dit was geen uitzondering. Opnieuw 'levert hij de goederen' en is hij betrokken bij een interessant verhaal.
Gere, een volgeling, geloof ik, van de Dalai Lama die door de communisten uit Tibet werd verdreven, gebruikt deze film om de vijand van zijn mentor te treffen. Iedereen die denkt dat dit toeval is, is behoorlijk naïef. Niettemin ondersteunen de feiten het grimmige, wrede beeld van het leiderschap van communistisch China. Het laat op zijn minst een regime zien dat niet bereid is beide kanten van een verhaal te horen. (Hollywood heeft de VS vaak op dezelfde manier behandeld. Gere speelt de rol van de regering, en toont die vaker in een corrupt licht, wat belachelijk is in vergelijking met het restrictieve communistische China.)
Hoe dan ook, Gere speelt in deze film echt een grote rol en komt in bijna elke scène voor. Dit is het basisverhaal van het in de val lokken en dan bewijzen dat je onschuldig bent. Het houdt je aandacht de hele tijd vast, hoewel ik het einde een beetje verwarrend vond, omdat de dingen bijna te snel gingen om door de kijker te worden gezien. Na twee uur had de film een beetje kunnen worden ingekort, maar de pauzes waren niet veel.
Al met al een onderschatte film en ten onrechte bekritiseerd door de nationale critici, van wie de meesten het niet leuk vinden als het communisme onderuit wordt gehaald.

text_en:
For about a dozen years, it was hard to find too many films Richard Gere made which weren't interesting and well-made. This was no exception. Once again, he "delivers the goods" and is involved in an interesting story.

Gere, a follower, I believe, of the Dalai Lama whom the Communists forced out of Tibet, uses this film to get his shots in at his mentor's enemy. Anyone who thinks this is just a coincidence is pretty naive. Nonetheless, the facts support the film's stark, brutal portrayal of Communist China's leadership. At the very least, it shows a regime unwilling to hear both sides of a story. (Hollywood has often given the same treatment to the U.S. government, showing it more often in a corrupt light, which is ludicrous compared to restrictive Communist China.)

Anyway, Gere really dominates this film, being in almost every scene. This is your basic frame-up-then-prove-your-innocence-in-court story. It keeps your attention throughout although I thought the ending was a bit confusing because things happened almost too fast for the viewer to take in. At two hours, the film could have been trimmed a tad but the lulls in here were not much.

Overall, an underrated film and unjustly criticized by the national critics, most of whom don't like it when communism is bashed.


text:
Deze film, die in 1997 niet zo goed ontvangen werd, verdiende een veel vriendelijker evaluatie, en in het licht van de huidige geopolitieke en commerciële ontwikkelingen lijkt hij zelfs profetisch te zijn geweest.
Maar achteraf is inzicht natuurlijk altijd gemakkelijk, en aangezien de meeste mensen die Rode Hoek acht jaar geleden lazen nooit op het vasteland van China woonden, was het ook niet erg waarschijnlijk dat ze hem met dezelfde vermoeide, doorgewinterde ogen zouden bekijken. En het helpt zelfs om in China geleefd te hebben terwijl je Rode Hoek in de gaten hield, want veel van de diepere gewoonten van het land worden alleen maar duidelijk als je weet hoe en wanneer je ernaar moet zoeken. Zo beschrijft Richard Gere (even subtiel en ingetogen als altijd) Jack Moore, een Amerikaanse zakenman die bereid is om af te zien van idealen en politiek om zich op de veelgeroemde markt op het vasteland te richten, die wordt opgeklopt tot het beste wat er is sinds instantnoedels, terwijl er, zoals alles in het leven, ook een prijskaartje aan hangt. Als het tijd wordt om een groot mediacontract te tekenen, wil Moore even pauzeren om de details volgens het boekje te beoordelen. Hij merkt ook China's pas ontdekte voorliefde voor bot nationalisme op (oeps, 'patriottisme', mooi verwoord in een scène waarin hij de heftige reacties van clubbezoekers op een vleiende dj inschat) en heeft een slecht gevoel over zijn plaatselijke contacten (waaronder de uitstekende veteraan James Hong). Maar als eenvoudige sterveling gaat Moore met een beeldschoon catwalkmodel (Jessey Meng) naar zijn hotelkamer voor een nacht vol korte pleziertjes. Kort, want de volgende ochtend wordt hij weggesleept door agenten uit Beijing die, nadat ze het lijk van het meisje in de kamer hebben gevonden en haar vers bloed over hem heen heeft gemorst, ervan uitgaan dat de Amerikaan schuldig is.
Red Corner is geen racistische film. Er zitten geen duidelijke stereotypen in en er zitten ook geen racistische of godslasterlijke woorden in. Aziaten zijn niet gemaakt om schurken te zijn, net zoals de onverschillige staf van de Amerikaanse ambassade op geen enkele manier het westerse contingent vertegenwoordigt. Dat gezegd hebbende, schrikt de film niet terug voor pijnlijke kwesties. Het is duidelijk een uiting van xenofobische houdingen die onder mensen van het vasteland en de autoriteiten worden aangetroffen, zoals velen die er hebben gewoond kunnen bevestigen. Natuurlijk is niet iedereen zo, en de bekwame actrice Bai Ling (The Crow, Anna and the King) doet het goed als Shen Yuelin, Moores eerlijke, strijdlustige advocaat, in wat al snel ontaardt in een kangoeroerechtbank.
Intussen toont Red Corner de mishandeling waaraan onze hoofdpersoon wordt onderworpen, vaak zo erg dat hij zijn leven in gevaar brengt. Op de vraag wat de reden is van Moores veelvuldige afranselingen, zegt Shen Yuelins assistent dat het gewoon 'omdat hij een buitenlander is' is, een bekende uitspraak voor niet-Chinese inwoners van het vasteland. Ook de Amerikanen die bij dit juridische fiasco betrokken zijn, willen zich distantiëren van Moore's hulp, omdat het op basis van pure hebzucht tegen hun commerciële belangen indruist. Red Corner begon zijn tijd dan ook met trouw te laten zien hoe wereldwijde facties bereid zijn mee te spelen, alleen maar om die grote, sappige wortel te krijgen die aan een stok bungelt en die de meesten niet willen erkennen. Vanaf 2005 voeren bedrijven als Microsoft en HP openlijk een verzoeningsbeleid als het om China gaat, waarbij ze bereid zijn politieke banden aan te gaan met wat louter commerciële activiteiten zouden moeten zijn.
En als je dat allemaal niet als een teken van de film beschouwt?' Hoe geloofwaardiger China's geloofwaardigheid is, hoe geloofwaardiger het is dat de autoriteiten op het vasteland snel hebben besloten het land te verbieden en te voorkomen dat de cast en de crew China binnenkomen. Alleen al voor de poging een autoritaire geesteshouding uit te dagen en alleen voor vrije expressie te staan, mocht Rode Hoek worden toegejuicht.
Bovendien is het van begin tot eind een grotendeels geloofwaardig project, dat veel van China's maatschappelijke grondbeginselen nauwkeurig aftast aan de hand van begrippen als 'guanxi' (verbondenheid) en 'da ge' (in feite een bijnaam voor iemand die meer respect afdwingt dan hijzelf), maar geen aanspraak maakt op exotische zaken, terwijl het alle clichés uit de weg gaat (behalve Yuelin, die bij haar vriendelijke oude grootmoeder woont). Er is een scène waarin Yuelin met een politiefunctionaris in het Engels praat om te voorkomen dat hij een'verliezen gezicht' krijgt. Wat natuurlijk volslagen onzin is (de acteur spreekt waarschijnlijk geen Chinees).
Moore zelf spreekt een beetje Putonghua (standaard Chinees), zoals veel zakenmensen die pas op het vasteland van China zijn aangekomen. Opnieuw vertrouwd met het echte leven, zoals ook het contact tussen hem en de plaatselijke bevolking. Bovendien, want Red Corner is bijna helemaal in Californië gemaakt, gaat het voor Beijing door met heel weinig mankementen (auto's zien er soms niet authentiek uit), met veel aandacht voor details en een sfeer die aan het origineel doet denken. Zeker, sommige beelden zijn in Beijing zelf heimelijk opgenomen, maar vanwege de afkeurende houding van de regering moest de productie terug naar de Verenigde Staten. Al met al speelt Red Corner het spel eerlijk en zal het laten zien dat China een rechtssysteem heeft dat net zo goed kan werken als dat van andere landen. Het houdt zich aan de wetgeving van het vasteland en de procedures voor rechtszaken lijken allemaal tot in detail te zijn uitgewerkt. Bovendien komt uiteindelijk de waarheid aan het licht, en hoewel het vrij duidelijk is wie van het rechte pad afdwaalt, is dat hier niet het belangrijkste punt.
Het punt is een waarschuwing tegen onderdrukking, waar en in welke vorm dan ook, en een waarschuwende opmerking over de gevaren van blind opportunisme. Dat iemand je een vergulde prijs belooft omdat je je aan hun regels houdt, betekent nog niet dat je je daaraan moet houden.' Dat wil niet zeggen dat die regels niet meer van toepassing zijn als de prijs eenmaal is binnengehaald, als dat al gebeurt. En als we niet oppassen, zullen er in de toekomst niet te veel kritische recensies komen. De betrekkingen met China, net als met elke andere natie, moeten dubbelzinnig zijn en gebaseerd op het staan voor je eigen waarden, niet die van een ander land, en dat betekent geen compromitterende vrijheden en vrijheden die in de kern van de verlichte, progressieve samenleving staan. Zoals de slogan van Red Corner zegt: mildheid voor degenen die bekennen en gehoorzamen, strengheid voor degenen die zich verzetten, dat zal onze ondergang zijn.

text_en:
Not well received back in 1997, this film deserved a much kinder evaluation, and in light of present geopolitical and commercial developments even appears to have been prophetic.

But of course hindsight's always easy, and since most people who reviewed Red Corner eight years ago never lived in mainland China, it was likewise not highly probable they would see it through the same jaded, seasoned eyes. And in fact, it helps to be experienced in China living when watching Red Corner, for much of its deeper mannerisms only become apparent if you know how and when to look for them.

For example, Richard Gere (as subtle and low-key as usual) portrays Jack Moore, a US-based business person willing to forego ideals and politics in order to enter the much vaunted mainland market, hyped up to be the best thing since instant noodles, when in fact like everything in life, it too comes at a price. When time arrives to sign a large media contract, Moore wants to pause and assess particulars by the book. He also notices China's newly-found penchant for blunt nationalism (oops, "patriotism", done nicely by a scene where he gauges club-goers' vehement reactions to a coaxing DJ), and doesn't quite feel good about his local contacts (including excellent veteran James Hong).

But as a simple mortal, Moore joins a gorgeous catwalking model (Jessey Meng) at his hotel room for a night of brief pleasures. Brief, because the next morning begins with him dragged away by Beijing cops who, having found the girl's dead body in the room and her fresh blood all over him, proceed to assume the American guilty.

Now, Red Corner's not a racist film. It doesn't fall into obvious stereotypes, nor does it contain any racial slurs (or profanity at all). Asians aren't made to be villains, just as the uncaring US embassy staff do not in any way represent the Western contingent. Having said that, the movie doesn't shy away from painful issues. It clearly conveys xenophobic attitudes found among mainland people and authorities, as many who've lived there can attest to. Of course, not everyone's like that, and competent actress Bai Ling (The Crow, Anna and the King) does well as Moore's honest, crusading defense attorney, Shen Yuelin, during what quickly devolves into a kangaroo court.

Meanwhile, Red Corner shows the abusive treatment our protagonist's subjected to, often to the point of endangering his life. When asked, Shen Yuelin's assistant says that Moore's frequent beatings are simply "because he's a foreigner", a familiar sentiment to non-Chinese residents of the mainland.

Similarly, the Americans involved in this legal fiasco wish to distance themselves from aiding Moore, as doing so might work against commercial interests based on sheer greed. Thus Red Corner preceded its time by faithfully showing how global factions are willing to play along just to get that great juicy carrot dangling from a stick most don't want to acknowledge. As of 2005, companies like Microsoft and HP openly pursue a policy of appeasement when it comes to China, willingly accepting political strings attached to what are supposed to be mere commercial activities.

And if you don't consider all that a sign of the film's credibility, how about the fact that mainland authorities quickly moved to ban it and prevent its cast and crew from entering China? Just for its attempt to challenge an authoritarian mindset and stand for free expression alone should Red Corner be applauded.

Additionally, it's a mostly believable project from start to finish, accurately sampling many of China's social staples through concepts such as "guanxi" (connections) and "da ge" (basically a nickname for somebody more respected than oneself), yet doesn't make any claims of exotica, while steering clear of clichés (save for Yuelin living with her kindly old grandmother). There's one scene showing Yuelin speaking to a police official in English so as to avoid making him "lose face", which is utter nonsense of course (probably the actor doesn't speak Chinese).

Moore himself speaks just a bit Putonghua (standard Chinese), as do many of the business people and newly-arrived in mainland China. Again, familiar from real life, as was the interaction between him and the locals. Beyond that, for something made almost entirely in California, Red Corner passes for Beijing with very few glitches (vehicles sometimes don't look authentic), featuring ample attention to detail and an atmosphere faithful to the original. Certainly, some footage was covertly shot in Beijing itself, yet due to the government's disapproving attitude, production had to relocate back to the States. All in all, Red Corner also plays it fair, going to show that China does have judicial systems with a potential to work as well as any others. It makes a point of addressing the mainland's criminal code, and court hearing procedures all appear in detail. Plus, eventually the truth does come out, and while it's pretty obvious who dunnit from the get go, this isn't the main point here.

The point is a warning against oppression wherever it may be and whatever form it may take, and a cautionary note regarding the perils of blind opportunism. Just because somebody promises you a gilded prize for playing by their rules doesn't mean those rules stop applying once the prize is obtained, if at all. And if we're not careful, there won't be too many reviews of this critical nature in times to come. Relations with China, as with any other nation, should be equivocal and based on standing for your own values, not another's, and that means not compromising liberties and freedoms standing at the very core of enlightened, progressive society. Like Red Corner's tagline says, leniency for those who confess and comply, severity for those who dare resist, that will be our downfall.

Rating: * * * *


text:
Nadat ik die film had gezien, moest ik hem nog een keer zien. Waarschijnlijk was dat omdat hij op HBO werd uitgezonden en ik het eerste halfuur miste. Maar ik ben blij dat ik hem heb gehuurd. Het is een geweldige film en ik zou hem sowieso nog een keer hebben willen zien.
Maar het was wel triest. Nadat ik hem voor de tweede keer had gezien, sprak ik met veel van mijn vrienden en vertelde hun erover. Ze keken me alleen maar aan en zeiden: 'Red Corner? Wat is dat?' Het was triest dat de meesten van mijn vrienden nog nooit zo'n geweldige film hadden gezien! De optredens van Gere en Bai waren geweldig! Het is een van de beste films die ik ooit heb gezien. Ik hoop dat mijn vrienden het uiteindelijk zullen zien, en als dat niet zo is, dan zou je het moeten doen.

********************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************************

text_en:
After I saw this movie, I had to see it again. Most likely it was because it was on HBO and I missed the first thirty minutes. I'm glad I rented it though. It is a great movie and I would have wanted to see it again anyway.

It was sad though. I spoke with many of my friends after seeing it the second time and told them about it. They just looked at me and said, "Red Corner? What's that?" I was sad that most of my friends have never seen such a great movie! Gere and Bai's performances were wonderful! It is one of the best movies I have ever seen. I hope my friends eventually see it and if you haven't, you should.

********** - 10 Stars


text: Dit is een heel goed geschreven en geregisseerde film, met goede locaties en heel goed acteerwerk. De verhandeling over de Chinese benadering van gerechtigheid en de mogelijkheid van corruptie in hun op de staat gerichte samenleving is scherp en, naar mijn ervaring, accuraat. Hij wordt gepresenteerd als onderdeel van een onderhoudend verhaal met zeer sterke rollen voor de hoofdrolspelers. Ik vind Richard Gere in deze film goed, net als Ling Bai. Hun chemie trekt de kijker aan en helpt ons door de moeilijke kwesties heen die de film aansnijdt. Een must see.

text_en: This is a very well written and directed film with good locations and very good acting. The discourse on the Chinese approach to justice and the potential for corruption in their state-centered society is sharp and, from my experience, accurate. It is delivered as part of an entertaining story with very strong performances by the leads. I like Richard Gere in this, as I do Ling Bai's performance. Their chemistry attracts the viewer and helps us through the difficult issues the film addresses. A must see.


text:
Red Corner is duidelijk een commentaar op de huidige situatie in Rood China. Omdat ik een goede vriend ben van de Dalai Lama en Tibet in het algemeen, is het argument 'de Chinese regering en het leger zijn allemaal slechte mensen' wat deze film gaande houdt. Het zou bijna een spoedcursus kunnen worden over wat er vandaag de dag in China nog steeds aan de gang is. Begrijp me niet verkeerd, de film is eigenlijk heel goed gemaakt en heeft een goed verhaal erbij, waardoor het meer is dan een twee uur durende CBS-special.
De hele plot draait om de Gere-figuur die in de val wordt gelokt voor de moord op een Chinees meisje. Het meisje is toevallig de dochter van een belangrijke generaal, wat Gere's film meer dan een twee uur durende CBS-special maakt. Uiteraard zijn alle clichés in deze film ingebouwd, vooral in het geval van de ten onrechte gevangengezette man (de 90 is al sinds _The Fugitive_ een toevluchtsoord voor dit soort films). Maar de plot is nog steeds interessant <0xE2><0x80><0x93> de hele film lang <0xE2><0x80><0x93> en op een paar overbodige wendingen na blijft de aandacht op het eind gericht. Ik zal nooit begrijpen waarom Gere niet gewoon op de ambassade is gebleven, hij moet een beetje gek zijn geweest.
De band tussen de twee hoofdpersonen begint heel koud en warm, tot het eind, met een vliegveldscène die heel passend was. Als je de film hebt gezien, weet je wat ik bedoel. De achtervolgingsscène door de stad is heel opwindend, hoewel soms wat vergezocht, maar tussen een paar dramatische scènes door levert het toch een paar goede scènes op. Zelfs zonder geweld, zoals in _American History X_ of _Saving Private Ryan_, weet deze film toch angst op te roepen, simpelweg door de wetenschap dat de Chinezen alles zullen doen wat ze willen, ongeacht het menselijk leven.
Deze film toont China alleen maar als een onmenselijke staat met archaïsche wetten en tradities. Als je gedwongen wordt schuld te bekennen om de schijn tegen hen op te houden, is er iets helemaal mis. Hopelijk zal deze film een paar ogen openen en een katalysator zijn voor toekomstige veranderingen.
7/10 sterren.

text_en:
Red Corner is quite obviously a comment on the current situation in Red China. Being a good friend of the Dalai Lama and Tibet in general, the "the Chinese government and army are all bad people" argument is what keeps this film going. It could almost be considered a crash course on what is still going on in China today. Don't get me wrong, the film is actually quite well done and has a good story to go with it which makes it more than a two hour CBS special.

The whole plot centers around the Gere character being framed for a murder of a Chinese girl. The girl just happens to be the daughter of an important general which makes Gere's chances of survival all the less. Sure, all of the cliches are built into this film, especially the wrongfully imprisoned man (haven't the 90's been a real haven to these kinds of films ever since "The Fugitive?"). But the plot is still interesting the film throughout and other than a few twists that seemed unnecessary, keeps focus until the end. I never will understand why Gere didn't just stay at the embassy, he must have been somewhat crazy.

The bond between the two main characters starts off very cold and warms until the end with an airport scene that was very fitting. After watching the film you'll know what I mean. The chase scene through the city is very exciting although at times farfetched, but still makes for some good action in between a few dramatic scenes. Even without on screen violence ala American History X or Saving Private Ryan, this film still manages to invoke fear simply knowing that the Chinese will do whatever they please, regardless of human life.

This film only helps to show China as an unhumanitary state with archaic laws and traditions. When one is forced to plead guilty in order to have leaniency directed towards them, something is really wrong. Hopefully this film will open some eyes to the situation and be a catalyst to future change.

7/10 stars.


text: Deze film trok mijn aandacht vanwege de geweldige acteerprestaties van Ling Bai (Shen Yuelin), 'Edmond' (05), een zeer geschoolde Chinese advocaat, die in een heel moeilijke situatie komt te verkeren omdat hij Richard Gere (Jack Moore), 'Ontrouw' (02), moet verdedigen, ook een advocaat uit de Verenigde Staten. Jack Moore komt in een heel nare situatie te verkeren met een jonge Chinese vrouw, hij wordt op het eerste gezicht verliefd op dat grietje en belandt met haar in bed en er lijken allerlei problemen te ontstaan. Jack wordt wakker en kan zich niet veel herinneren van wat er met dat grietje lijkt te zijn gebeurd en uiteindelijk wordt hij in de gevangenis gesmeten en moet hij onder verschrikkelijke omstandigheden als een varken leven. Richard Gere en Ling Bai zijn een geweldige combinatie, maar de film is nogal lang en uitgerekt en wil een beetje saai worden.

text_en: This film held my interest because of the great acting by Ling Bai,(Shen Yuelin),"Edmond",'05, who is a very educated Chinese lawyer and is placed in a very difficult situation in having to defend Richard Gere,(Jack Moore), "Unfaithful",'02, who is also another lawyer from the United States. Jack Moore gets himself in a very bad situation with a young Chinese woman, he some what falls in love with this gal on first sight and winds up in bed with her and all kinds of problems seem to happen. Jack wakes up and can't remember very much of anything that seemed to have occurred with this young gal and winds up being thrown into jail and having to live like a pig in horrible conditions. Richard Gere and Ling Bai are a great combination, however, the film is rather long and drawn out and intends to become a bit boring.


text: Ik vind dit een uitstekende film. Het is moeilijk te geloven dat hij niet in China is opgenomen, omdat de omgeving er zo authentiek uitzag. De regie was heel goed. Richard Gere gaf zijn gebruikelijke voortreffelijke voorstelling en Bai Ling was briljant. Sommige mensen schijnen te denken dat deze film te hard was voor China. Ik heb een paar citaten gelezen van de Chinese acteurs die in deze film spelen, ze zeiden dat de film te mild was, ik heb de neiging ze te geloven. Alleen het feit dat Richard Gere een boeddhist is, is al genoeg om ze te geloven. Om hem bevooroordeeld te maken, zoals sommigen hebben gesuggereerd, is hij een te begaafd acteur en te veel een heer om zijn spirituele overtuigingen een film te laten beïnvloeden, zijn mededogen zeker, maar geen spirituele overtuigingen. Te veel mensen denken dat het haat is, maar het is gewoon zijn mededogen. Wees blij dat we in een democratie leven en mededogen hebben met degenen die dat niet hebben. Ik kan me niet voorstellen hoe het zou zijn om in een situatie als die van Jack (Gere) in de film terecht te komen <0xE2><0x80><0x93> het zou angstaanjagend zijn.

text_en: I think this was an excellent movie. It's hard to believe that this was not filmed in China the settings looked so authentic. The directing was very good. Richard Gere gave his usual superb performance and Bai Ling was brilliant. Some people seem to think that this movie was being too hard on China. I read some of the quotes that the Chinese actors made who were in this movie, they said the movie was being too lenient, I tend to believe them. Just because Richard Gere is a Buddhist doesn't make him biased as some have suggested, he is too gifted an actor and too much a gentlemen to let his spiritual beliefs affect a movie, his compassion sure, but not spiritual beliefs. Too many people think it's hate, but what it is, is his compassion. Just be glad we live in a democracy and have compassion for those who don't. I can't imagine what it would be like to find myself in a situation like the character Jack (Gere) in the movie - it would be terrifying.


text: Net als veel films met politieke/ideologische boodschappen neigt deze film af en toe naar preken, maar de karakterontwikkeling is goed. Goed acteerwerk van Ling Bai. De plot ontvouwt zich goed, ontwikkelt zich en houdt de spanning erin. Een fascinerende en soms ijzingwekkende blik in een juridisch systeem dat heel anders is dan dat van Amerika.

text_en: Like many movies with political/ideological messages, this movie veers into the preachy at times, but the character development is good. Fine acting from Ling Bai. The plot unfolds well and develops and maintains suspense. A fascinating and sometimes chilling peek into a legal system very different from America's.


text: Deze film is een afschuwelijke film. De omgeving is helemaal verkeerd en belachelijk. De personages droegen kleren uit verkeerde jaren en spraken vreemde taal die elke Chinese spreker die Chinees is aan het lachen zal maken. Ik denk eigenlijk dat de regisseur nooit naar het porselein zal gaan en de film gewoon zal filmen op grond van een of andere onjuiste lezing of wie het geld ook maar heeft gegeven. Iedereen die gelooft dat deze film echt of goed is, zou persoonlijk naar het porselein moeten gaan om het met eigen ogen te zien. Hoewel het 10 jaar geleden is, kun je nog steeds een beter gevoel hebben en weten dat sommige leugens zo besmettelijk en schandalig kunnen zijn. Ik heb geen bezwaar tegen films met een sterke politieke mening. Deze film gaat gewoon te ver en geeft onschuldige mensen over de hele wereld een verkeerde indruk. Het is niet alleen oneerlijk tegenover Chinezen, maar ook tegenover andere mensen die China niet kennen.

text_en: This movie is a horrible movie. The setting is totally wrong and ridiculous. The characters wore the clothes from wrong years and spoke weird language that will make any Chinese native speaker laugh. I kind of think the director may never visit china and just shoot the movie from some wrongful reading or whoever gave the money. Anyone who believe this movie is real or good should visit china personally and see it with their own eyes. Although it is 10 years ago, you can still have a better feeling and know how some lies can be so contagious and outrageous. I don't object movies with a strong political opinion. This movie is just too out of line and relay wrong impression on innocent people all over the world. It is not only unfair to Chinese people but to other people who is not familiar with China.


text:
Ik denk dat niemand anders de rol van Richard Gere zo goed had kunnen spelen als hijzelf. Richard Gere gaf opnieuw een geweldige voorstelling, net als in THE FLOCK. Mijn vrouw hield erg van RED CORNER vanwege het romantische tintje en de mooie muziek. Maar ik waarschuw u dat er een paar langzame scènes zijn die toch het belang van deze boodschap voor het publiek hoog houden. Misschien is de looptijd een beetje te lang. Het verhaal opende mijn ogen weer heel wijd en liet me zien hoe de mensenrechten in andere landen zoals China niet worden gerespecteerd. Ik hoop dat deze situatie heel snel zal veranderen! Toen was ik onder de indruk van het aantal details dat in de decors was verwerkt om een echte Chinese sfeer te creëren. Ik zag in een glossy tijdschrift een documentatie over het maken van _RED CORNER_. In werkelijkheid werd het gefilmd in de filmstudio's van Californië.
Eindstemming: 7,5/10.
Als je het mooi vond, raad ik je aan _Teasers of the Sun_ te zien of _Hotel RWANDA_.

text_en:
I think nobody else could have played the role of Richard Gere so good as himself. Richard Gere delivered again a great performance as in THE FLOCK. My wife liked RED CORNER a lot because of the romantic touch and the nice music. But I warn you that there are some slow paced scenes keeping anyway high the importance of this message to the audience. Perhaps the running time is a little bit too long. The story opened my eyes again very wide and showed me how the human rights in other countries as in China aren't respected. I hope that this situation will change very soon!

Then I am impressed how many details were integrated in the sceneries to create a real Chinese atmosphere. I saw in a french TV magazine a documentation of the making of RED CORNER. In reality it was filmed in the Californian film studios.

Final vote: 7.5/10.

If you liked it I recommend you to see TEARS OF THE SUN or HOTEL RWANDA.


text: Dit is een aangrijpende film over de wereld van vandaag en hoe er verandering kan komen in een land, in welk land dan ook. In dit geval hebben we te maken met China. Corrupte mensen proberen een Amerikaanse tv-presentator in de val te lokken om te voorkomen dat er een contract wordt getekend dat niet in hun belang is. Het punt is dat de corrupte en intrigerende functionaris de zoon is van een zeer gerespecteerd man, een zoon die in het Westen is opgeleid en zijn corruptie, of in elk geval een goede kennis en deskundigheid, uit het buitenland heeft meegenomen. Hij gebruikt de ondoorzichtige situatie bij het veranderen van China om zijn transacties te verhullen en heeft een kleine groep samenzweerders en medeplichtigen om zijn operaties te leiden. Maar de film probeert te laten zien hoe de Chinezen zich door hun eigen ervaring en geschiedenis, zelfs door hun eigen cultuur, met inbegrip van Mao Zedong en een paar andere revolutionairen, realiseren dat ze in hun eigen geest moeten veranderen en dan hun land moeten veranderen. Dit kan niet van buitenaf komen, vooral niet van de VS, die geen modelland is, sociaal noch economisch noch zelfs politiek, maar het moet van binnenuit komen, van diep in de ziel, de geest en de geest van de Chinezen. Het moeilijkst voor ons te begrijpen is dat de Chinezen leven op een totaal ander stel principes en concepten en dat ze uit hun concepten en filosofie een nieuwe open samenleving moeten uitvinden. Democratie kan bijvoorbeeld niet hetzelfde zijn in China en de Verenigde Staten of in Frankrijk, om de doodeenvoudige reden dat het niet hetzelfde is in de Verenigde Staten, Groot-Brittannië, Frankrijk of Italië, om nog maar te zwijgen van Japan en Finland. Er is niet één model. Er zijn veel modellen die daarom helemaal geen modellen zijn. Heel zorgvuldig en voorzichtig probeert de film ons te laten zien hoe de geest van een persoon zich stukje bij beetje kan openen als hij of zij wordt geconfronteerd met het echte leven, als die persoon gewoon eerlijk is tegenover zichzelf, tegenover zijn of haar eigen principes, tegenover zijn of haar opvatting van rechtvaardigheid. Dit leidt die persoon ertoe na te denken over het concept van het menselijk wezen, van het individu, van het subject, van wat er nodig is voor dat individu om zich vrij en gelukkig te voelen. Het punt waar we met China mee geconfronteerd worden, is dat het een vierde van de mensheid is en dat niemand belang heeft bij een brute en onbeheerste verandering in een richting die niet gedragen en gesteund wordt door het erfgoed van het land, zijn geschiedenis, zijn cultuur. De Verenigde Staten hebben een vreemde maar begrijpelijke reactie ten overstaan van de rest van de wereld, omdat ze allemaal afstammen van immigranten die een cultuur en een geschiedenis hebben achtergelaten om uit bewuste en doelbewuste keuzes een nieuwe geschiedenis en een nieuwe cultuur op te bouwen, een erfgoed dat iets is geworden wat uit niets of heel weinig moest worden opgebouwd. Ze kunnen niet begrijpen dat andere landen geen enkele verandering kunnen doorvoeren die de structuur en het materiaal van het land zelf zou kunnen aantasten. Als je dat zou doen, zou je een heftige reactie uitlokken die je in een oogwenk zou kunnen wegspoelen. In feite zijn de Amerikanen tegenwoordig niet beter of slechter dan andere landen en volkeren. Als wij van buiten tegen hen zeggen dat jullie je politieke systeem moeten rationaliseren, dan...' Hoe kunnen we aanvaarden dat het politieke systeem in alle staten niet hetzelfde is, dat burgers openlijk moeten verklaren dat ze democraten of republikeinen zijn om deel te kunnen nemen aan de voorverkiezingen, wat ingaat tegen het principe van de democratie dat de geheimhouding van onze politieke keuzes en ons stemgedrag inhoudt. En als de Europeanen tegen de Verenigde Staten zouden zeggen dat ze binnen een of twee of drie jaar de doodstraf moeten afschaffen om het voorrecht te krijgen erkend te worden als een democratie en de status te behouden van permanent lid met vetorecht van de Veiligheidsraad van de Verenigde Naties dat van hen kon worden afgenomen omdat ze de doodstraf niet hadden afgeschaft, zouden ze gewelddadig en gemeen reageren. Maar om lid te worden van de Europese Gemeenschap moet je de doodstraf afschaffen. Deze film is een schitterende demonstratie van deze fascinerende vraag, ook al is hij een beetje sentimenteel.<br />Dr. Jacques Coulardeau, University Paris Dauphine, University Paris 1 Pantheon Sorbonne & University Versailles Saint Quentin en Yvelines

text_en:
This is a poignant film about today's world and how change can come to a country, any country. In this case we are dealing with China. Corrupted people are framing up an American TV man in order to prevent a contract being signed that does not go in the right direction for their interests. The point is that the corrupted and plotting official is the son of a highly respected man, a son who was educated in the West and brought back his corruption, or at least a good knowledge and know how about it, from his foreign sojourn. He is using the opaque situation in changing China to cover up his dealings and has a little group of plotters and accomplices to manage his operations. But the film tries to show how the Chinese today are realizing from their own experience and history, even from their own culture that includes Mao Zedong and a couple other revolutionaries, that they have to change in their own minds and then change their country. This cannot come from outside, especially not from the US that is no model, neither social nor economic nor even political, but it has to come from inside, from deep down in the souls, the minds and the spirits of the Chinese. What is most difficult for us to understand is that the Chinese live on a completely different set of principles and concepts and that they have to invent a new open society from their very concepts and philosophy. Democracy for example cannot be the same thing in China and the USA or France, for the very simple reason that it is not the same in the USA, Great Britain, France of Italy, not to speak of Japan and Finland. There is not one model. There are many models that are therefore no models at all. The film very carefully and cautiously tries to show us how the mind of a person can open little by little when confronted to real life if that person is simply honest with himself or herself, with his or her own principles, with his or her conception of justice. This leads that person to considering the very concept of human being, of individual, of subject, of what is necessary for that individual to feel free and happy. The very point we are confronted to with China is that it is one fourth of humanity or so and no one has any interest in a brutal and uncontrolled change in a direction that is not carried and supported by the heritage of the country, its history, its culture. The United States have a strange but understandable reaction in front of the rest of the world because they are all the descendants of immigrants who left a culture and a history behind them to build out of conscious and willful choices a new history and a new culture, a heritage that became something that had to be built out of nothing or very little. They cannot understand that other countries will not be able to do any change that would break up the fabric and material of the country itself. If you did that you would provoke a ferocious reaction that could just wash you away in one wink of an eye. Actually the Americans today are not better or worse than other countries and peoples. If we from outside told them you have to rationalize your political system on the let's say German model, they would jump to the sky, and yet how can we accept that the political system is not the same in all the states, that citizens have to publicly declare themselves democrat or republican to be able to take part in the primaries, which goes against the very principle of democracy which is the secrecy of our political choices and our ballots. And If Europeans told the United States that they have to ban the death penalty within one or two or three years to be granted the privilege of being recognized as a democracy and keep the status of permanent veto-endowed member of the Security Council of the United Nations that could be withdrawn from them because of their not having banned the death penalty, they would react violently and viciously. Yet to join the European Community you have to ban the death penalty. This film is a marvelous demonstration of this fascinating question, even if it is slightly sentimental.

Dr Jacques COULARDEAU, University Paris Dauphine, University Paris 1 Pantheon Sorbonne & University Versailles Saint Quentin en Yvelines


text: 'Dit is een geweldige thriller/detective/psychologische thriller. Deze keer is het Richard Gere die de eigenaar van de film is. Nog maar een jaar geleden speelde Gere in een film die 'primaire angst' heette, waarin hij de tegenspeler was van Edward Norton. Norton was eigenaar van die film, met zijn acteerprestaties, en Gere doet hetzelfde met deze film. De film speelt in China, waar een advocaat (Gere) uit Amerika zaken doet. Op een ochtend wordt zijn wereld op zijn kop gezet, omdat hij wordt beschuldigd van moord, met wat een ijzersterke zaak tegen hem lijkt. Hij moet vechten om zijn naam te zuiveren, terwijl hij tegelijkertijd strijdt tegen de corrupte Chinese regering en het rechtssysteem. Deze film, zoals 'primaire angst', zal je tot het eind toe op het puntje van je stoel houden. Gere is hier briljant in.

text_en: this is a great murder mystery/psychological suspense thriller.this time it's Richard Gere who owns film.just a year earlier,Gere was in a movie called "primal fear,in which he played opposite Edward Norton.Norton owned that film,with his performance,and Gere does the same with this film.the film takes place in China,where an America lawyer(Gere) is on business.one morning,his world is turned upside down,as he finds himself accused of murder,with what seems an ironclad case against him. him.he must fight to free his name,all the while battling the corrupt Chinese government and justice system.this movie,like "Primal Fear,will have you on the edge of your seat,right to the end.Gere is brilliant in this here.i highly recommend it.for me,"Red Corner is mesmerizing.as a result,i give it 9/10


text:
'Red Corner' is meer een boodschap dan een vermaak. Maar er valt hier veel te beleven.
<0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> Een Amerikaanse zakenman (Richard Gere) die onderhandelingen voert over een transactie op het vasteland van China, wordt veroordeeld voor een moord die hij niet heeft gepleegd. Hij moet zich verdedigen in een rechtssysteem dat bedoeld is om te veroordelen, niet om te vrijspreken. Zijn enige echte bondgenoot is zijn 'pro-Deoadvocaat', die niet eens gelooft dat hij onschuldig is.
<0x3E> <0x3E> <0x3E> De dames spelen deze film. Zowel het slachtoffer van de moord als de pro-Deoadvocaat heeft de sterkste rollen. Gere is zo vriendelijk zijn hoofdrolspeelsters de hoofdrol te laten spelen. De aard van het verhaal vereist dat Gere het grootste deel van de film passief blijft. Het mysterie van de moord is tegelijkertijd te ingewikkeld en te eenvoudig. De richting waarin hij loopt lijkt traag, maar dat is waarschijnlijk meer te wijten aan de aard van de plot, die de neiging heeft om Gere en Avnet in een hoek te drijven. De muziek is uitstekend.
Een kleine, maar waardevolle test van geduld. Doe het voor de dames en de muziek.

text_en:
"Red Corner" is more message than entertainment. However, there is much to like here.

POSSIBLE SPOILER: An American Businessman (Richard Gere), negotiating a deal in mainland China, is framed for a murder he didn't commit. He must defend himself in a judicial system which has been designed to convict, not exonerate. His only real ally is his "public defender," who doesn't even believe he is innocent.

The ladies carry this movie. Both the murder victim and public defender have the strongest roles. Gere graciously allows his leading ladies to dominate their scenes. The nature of the story requires Gere to remain passive throughout most of the film. The murder mystery is at once both overly complex and too simple. John Avnet's direction seems sluggish; however this is probably more due to the nature of the plot, which tends to paint Gere and Avnet into a corner. The music is excellent.

A small, but worthwhile, test of patience. See it for the ladies and the music.


text: Ik vind de plot van deze film goed. Het verhaal is echt goed. Het laat zien hoe iemand zijn best doet om zijn onschuld te bewijzen. Mooie film, maar niet de beste.

text_en: I like this film plot. The story is really good. It shows how a person is trying his best to proof his innocence. Nice movie but the best.


text: Ik heb die film nog een keer gezien. Geweldige voorstelling van de hoofdrollen, geweldige verhaallijn en een geweldige score. Dit moet zonder twijfel een belangrijke film zijn die over het hoofd wordt gezien.

text_en: Saw this movie again. Great performance from the lead roles, great story line and a great score. This has got to be without a doubt a major major movie that is overlooked.


text: Wauw! Dit brengt je in het hart van een ander deel van de wereld waar vrijheid niet iets is dat als vanzelfsprekend wordt beschouwd. Richard Gere wordt verliefd op de verkeerde vrouw, en als hij wakker wordt is ze dood. Eerst lijkt hij niets in te brengen te hebben in zijn pleidooi. Hij moet bij zijn (vrouwelijke) advocaat pleiten om haar zover te krijgen dat ze het verandert. Ik ben blij dat ons rechtssysteem niet zo is als dat van hen. Richard Geres besluit om zichzelf weer in handen van zijn advocaat te leggen nadat hij veilig op de ambassade is aangekomen, toont aan dat hij eerzaam is, en godzijdank kan zijn advocaat zijn onschuld bewijzen! Het verhaal is zowel ontroerend als ontroerend.

text_en: Wow! This takes you into the heart of a different part of the world where freedom is not something that is taken for granted. Richard Gere gets infatuated with the wrong woman, & when he wakes up, she is dead. At first, he doesn't seem to have a say so in his plea. He has to plea with his (female) lawyer to get her to change it. I am glad that our court system is not like theirs. Richard Gere's decision to put himself back into the hands of his lawyer after he is safe at the Embassy shows that he is honorable, & thank God his lawyer can prove his innocence! The story is both moving & touching.


text:
Ik begrijp niet waarom zoveel mensen zo'n slechte recensie over deze film geven. Ik vond de film spannend en opwindend. Ik was dol op Bai Ling en vond dat Richard Gere uitstekend acteerde in deze film. Toegegeven, hij droeg de film 'op zijn schouders', zoals een andere recensent zei, maar dat doet niets af aan de film zelf. Hij had tenslotte de hoofdrol.
Ik heb deze film een keer of tien gezien en mijn indruk ervan is nooit slecht geweest. Nogmaals, ik heb deze film altijd heel spannend gevonden. En iedereen aan wie ik hem heb laten zien, vond dat ook. '
'Hoe dan ook, ik vond dat ik de film moest verdedigen, aangezien er maar zo weinig mensen zijn die hem de eer geven die hem toekomt.'
'Controleer hem, huur hem een keer. Misschien zie je dan dat het niet zo erg is als iedereen denkt. Ik geef dit met gemak een 8/10.'

text_en:
I'm not sure why so many people are giving this film such a poor review. I thought the movie was suspenseful and thrilling. I loved Bai Ling and I thought Richard Gere did an excellent job acting in this film. Admittedly he did carry the film "on his shoulders" as another reviewer suggested, but I don't think that takes away from the movie at all. He was, afterall, the lead role.

I've seen this movie a dozen or so times and my impression of it has never been bad. Again, I've always found this movie to be quite thrilling. And everyone I've shown it to has felt the same way.

Anyway, I thought I should defend the film since so few are giving it its due credit.

Check it out, rent it sometime. Maybe you'll see it's not so bad as everyone suggests. I easily rate this an 8/10.


text: Dit is een goede film, geen geweldige. Wat zou er gebeuren als je in een vreemd land, met vreemde wetten, in de beklaagdenbank wordt gezet voor moord? Richard Gear voelt zich een buitenstaander, hij wordt beschouwd als iemand met westerse, besluitvaardige waarden, in een samenleving waar zijn advocaat de groeperingen belangrijker vindt dan het individu in de samenleving. Toegeven aan schuld wordt beschouwd als het aanvaarden van de moraal van de samenleving. Deze film gaf me een idee van de werkelijkheid van de communistische samenleving, en van wat er zoal gebeurt in de gemeenschap. Het is een interessante film. Ik heb een paar recensies gelezen en ik vond deze film niet beledigend, hij toonde een kant, maar hij was niet prekerig. Met films als... ' De _Texas Chainsaw Masacure_ en _Deliverance_ <0xE2><0x80><0x93> je ziet maar heel weinig mensen klagen dat dit een slechte sterotype van het zuiden is, de meeste mensen vinden het een klein plaatje van uitersten dat niet verward hoeft te worden met het hele zuiden.

text_en: This is a good movie, not a great one; What would happen if you where framed for murder, in a strange land with strange laws, compared to your own. Fear is what this movie evokes, Richard Gear feels like an outsider, who is viewed of having western decident values, in a society where his lawyer states the groups importance over the individual in society. Admitance to guilt is considered aceptance of society's morality. This film gave me a sence of reality about communist society, and what its like in the comune part. Its a interesting movie. I read some of the reviews, and did not find this movie offenceive, it showed a side, but was not preachy. With movies like "The Texas Chainsaw Masacure, and Deliverence you see very few people complain that this is a bad sterotype of the south, most people find it a small picture of extremes not confused with the whole south. Thoes two movie went much farther then Red Corner.


text: Ik begon naar de film te kijken en bedacht dat Richard Gere geen slechte dingen zou doen. En ik had helemaal gelijk. De film was zo intens dat ik alles moest zien. Het manuscript was goed genoeg en de scènes waren heel interessant. Er waren ook romantische scènes en die waren goed.

text_en: I started watching this film, thinking that Richard Gere wouldn't do bad ones. And I was absolutely right. The film had enough intensity that I had to see it all. The manuscript was good enough and the scenes were quite interesting. There were romantic scenes as well and they worked.


text: Op de hoes staat een score van vier sterren met de grote woorden 'Een spectaculaire voorstelling van Richard Gere'. Ik vond de voorstelling van Bai Ling net zo goed, zo niet beter. Het is de prestatie van deze twee hoofdrolspelers die dit tot een krachtige film maakt. Ik ben echter teleurgesteld dat Jon Avnet de hoofdrolspeelster in het Engels laat spreken over scènes die authentieker zouden zijn geweest als ze in haar moedertaal had gesproken. Toch is het een must-see! Een van de weinige die de tand des tijds kunnen doorstaan.

text_en: On the video cover is a four star rating with the large words 'An explosive performance by Richard Gere'. I thought Bai Ling's performance is equally good if not better. It is the performance of these two leading characters that made this a powerful movie. However, I am disappointed that Jon Avnet chose to have the leading lady speak in English on some scenes that could be more authentic if she had spoken in her mother tongue. Still it is a must see! One of the few that will stand the test of time.


text: De finale op de landingsbaan van het vliegveld was de meest romantische filmverjaardag sinds Casablanca. Ben Matlock zou levenslang hebben gekregen wegens minachting van het hof.

text_en: The airport runway finale was the most romantic movie farewell since " Casablanca". A don't miss movie,,,Ben Matlock would have been locked up for life for contempt of court.


text: Het is een van die bovengemiddelde films die Gere meestal maakt. Hij draagt de film op zijn schouders terwijl hij ons een blik gunt in het'schuldig tot het tegendeel is bewezen'-rechtssysteem van communistisch China. De film probeert het zo eerlijk mogelijk te doen, maar het script en het scenario zijn zo ondergemiddeld dat het geforceerd overkomt. De Chinese actrice die Geres advocaat speelde was erg goed, en als je een fan bent van politieke rechtszaken of een grote fan van Gere, zul je tevreden zijn met deze film...

text_en: Another of those above average movies that Gere usually does.He carries the movie on his shoulders here as he gives us a peek into the "guilty untill proven innocent style" justice system of Communist China.The movie tries it's best to be fair but the screenplay and script are so below average,it comes off as forced.The Chinese actress who played Gere's lawyer was very good and if you are a fan of political court drama or a big fan of Gere,you will be satisfied with this movie.....


text: Zelfvoldaan en saai, Gere brengt geen sprankeling en geen echte angst of tragedie en niemand anders doet het beter. De meeste onbelangrijke delen zijn eenvoudig ééndimensionaal, zeker niet gewoon xenofobisch, maar op de een of andere manier niet beter dan dat in zijn saaie gedachteloosheid en passieloosheid.

text_en: Smug and dull, Gere brings no sparkle and no real fear or tragedy and no-one else does any better. Most minor parts simply one dimensional, certainly not simply xenophobic but somehow no better than that in its dull thoughtlessness and passionlessness.


text: God, niet om de communisten in China te verdedigen, maar deze film had alle subtiliteit van een verhuiswagen. Als je in Hollywood idioten hebt die hun eigen zaak bepleiten, zoals onze ster, krijg je dit soort afgezaagde knuppels.

text_en: Lord, not defending the Commies in China, but this movie had all the subtlety of a moving van. When you get Hollywood wackos pushing their own causes, as is our star, you get hackneyed bludgeoning such as this. AVOID!


text: Red Corner was niet alleen een goede film, maar hield me gedurende de hele film emotioneel bezig. Ik verwachtte dat Richard Gere zijn werk goed zou doen, dat doet hij altijd, maar Bai Ling stal de film met een ontroerende vertoning. Red Corner is ook heel goed geënsceneerd, maar wie zou van Jon Avnet iets anders verwachten?

text_en: Red Corner was not only a good movie, it kept me emotionally engaged for the entire film. I expected Richard Gere to do a good job, he always does, but, Bai Ling stole the movie with a touching performance. Red Corner is very well directed, too, but from Jon Avnet, who would expect anything else?


text:
Deze propaganda is saai, voorspelbaar en irritant.
Richard Gere, met zijn trouwe steun aan het Tibetaanse boeddhisme, haat China met hart en ziel. Zijn aanval op het Chinese rechtssysteem eindigt echter zwak.
De film probeert het Chinese systeem belachelijk te maken door een Amerikaanse held (Gere) en een Chinese altruïstische advocaat (Bai) in een nietszeggende film te laten spelen.
Echte spanningsfans zullen deze film voorspelbaar en saai vinden. Mensen die proberen de waarheid van het Chinese systeem te begrijpen, zullen deze film erg bevooroordeeld vinden. Het Chinese publiek zal deze film beledigend vinden, omdat in deze propaganda alle Chinese personages op één na als barbaars, wreed en kwaadaardig worden afgeschilderd. Deze film zou in de opslag van een verhuurbedrijf voor 49 cent moeten worden opgeborgen. Het is niemand anders dan Gere's tijd waard om naar deze zielige film te kijken.

text_en:
This propaganda is boring, predictable, and annoying.

Richard Gere, with his loyal support of Tibetan Buddhism, hates China with a passion. However, his attack of the Chinese judiciary system ends up weak.

The movie tries to ridicule the Chinese system one American hero (Gere) and a Chinese altruistic lawyer (Bai) in a bland film.

True suspense fans will find this movie predictable and boring. People who are trying to understand the truth of the Chinese system will find this one very biased. Chinese audiences will find this movie insulting because all but one Chinese character are portrayed as barbaric, cruel, and malicious in this propaganda.

This movie should be shoveled to a back storage of a 49 cents rental store. It is not worth anyone but Gere's time to watch this pathetic one.


text:
'In het moderne China staat een Amerikaan op het punt gestraft te worden voor de ultieme misdaad die hem van zijn onschuld heeft beroofd. Richard Gere speelt de hoofdrol in een spannende thriller die bol staat van de dodelijke confrontaties, rauwe passie en internationale intriges. Jack Moore (Gere) staat op het punt een enorme zakelijke deal te sluiten en is helemaal in zijn element. Maar zijn opgetogenheid slaat al snel om als hij de nacht doorbrengt met een mooie vrouw en vervolgens van haar brute moord wordt beschuldigd!' aldus de officiële synopsis van de film.
'Jack is overgeleverd aan de genade van het strikte Chinese rechtssysteem <0xE2><0x80><0x93> waar men schuldig is tot zijn onschuld is bewezen <0xE2><0x80><0x93> en staat er helemaal alleen voor. Maar wanneer zijn advocaat (Bai Ling) raadselachtige tegenstrijdigheden in de zaak aan het licht brengt, gaat ze tegen de rechtbank en haar land in en sluit ze zich bij hem aan in een race tegen de klok om de ware moordenaar te vinden, terwijl hun beider leven op het spel staat!' Hun hartslag mag dan wel bonken, maar misschien moet je die van jou controleren tijdens het grootste deel van deze bekwaam gemaakte, maar helaas ongeloofwaardig en saai gemaakte film.

**Red Corner (31/01/97)** Jon Avnet sr. Richard Gere, Bai Ling, Byron Mann sr.

text_en:
"In modern-day China, an American is about to be punished for the ultimate crime his innocence. Richard Gere stars in this electrifying suspense thriller charged with lethal confrontations, raw passion and international intrigue. On the verge of signing a huge business deal, attorney Jack Moore (Gere) is on top of the world. But, his elation soon comes tumbling down after he spends the night with a beautiful woman and is then accused of her brutal murder!" according to the film's official synopsis.

"At the mercy of the strict Chinese court system - where one is guilty until proved innocent - Jack finds himself completely alone. But, when his defense attorney (Bai Ling) unearths puzzling contradictions in the case, she acts against the court and her country, joining him in a pulse-pounding race to find the true killer while both of their lives hang in the balance!" Their pulses may pound, but you might need to check your's during most of this competently made, but unfortunately implausible and dullish, film.

**** Red Corner (10/31/97) Jon Avnet ~ Richard Gere, Bai Ling, Byron Mann


text: De reden waarom ik deze film zo goed vind, is dat de makers heel veel weten over porselein, in tegenstelling tot andere anti-porseleinfilms, is deze heel bijzonder, net als alle uniformontwerpen, en die details maken de film 'geloofwaardig'. Maar dat is niet het mooiste van de film, het mooie van de film is dat de schrijver heel goed begrijpt wat het probleem van porselein is, die problemen in het rechtssysteem, het probleem van de macht van de machtige man in het leger. Ik kan niet geloven dat de schrijver uit een ander land komt, want het probleem van het porselein is zo ingewikkeld dat de meeste westerse burgers er nauwelijks iets van begrijpen. Ik heb één ding te zeggen over de laatste opmerking van de schrijver, hij stelt voor dat we die fa-lungong-mensen gaan vragen hoe de Chinese regering de rechten van de mens verhandelt, kom op, dat is net zo stom als de terroristen gaan vragen hoe ze over de Verenigde Staten denken, trouwens, niet dat ik zeg dat de mensenrechten in het porselein cool zijn, alleen dat onnodige overdrijving het tot een waardeloze film maakt, zoiets als'spionage', wat trouwens niets is in vergelijking met de rode hoek.

text_en: absolutely amazing film. absolutely the best anti-china movie Americans ever made("anti-china" just means that kind of movie shows china's bad side, doesn't mean anything negative.) the reason make me like this movie, is how deep the film makers know about china, unlike other anti-china movies, this one is extremely really, like the all the uniform designs, and those details make the movie "believelbe". but thats not the best part, the beauty of the film is how much does the writer understand whats the problem of china, those problems in the justice system, the problem of the control the powerful man in military. i cant believe the writer is from another country, because the those problem of china is so complicated that to hard to be understood by the most of western citizens. one thing i have to say about the last commenter, he suggest that go ask those fa lungong people to know how Chinese government trade human rights, come on, thats just as stupid as go ask the terrorists how do they think about USA. anyway, not like I'm saying that human rights in china is cool, just, that unnecessary exaggerate will just make it like a shity film, like "spy game", which by the way has nothing compare to the red corner.


text: Al met al is het een heel goede film, hoewel een deel van de Chinese vertaling niet goed was. De film voldoet wel met een climax en het onthullen van het idee van corruptie van een oppermachtige macht aan het hof in een communistische samenleving. Hoewel sommige scènes misschien niet overeenkomen met de echte scène, is het begrijpelijk hoe een film een verhaal tot werkelijkheid maakt. Mijn algehele ervaring met deze film is geweldig. Er zijn veel prachtige scènes in China in de film verwerkt, evenals de politieke en plaatselijke cultuur van vroeger in China. Het is niet alleen een tranentrekkende film, maar ook een tijdelijke verstoring van de behandeling van buitenlanders in China in die tijd. Het doet me denken aan de Olympische Spelen van 2008 in China, hoe zal dat zijn?

text_en: Overall, it is a very good movie although some of the Chinese to English translation was not well done. The movie does comply with a plot climax and exposing the corruption idea of a supreme power at court in a communist society. Although there might be some scenes are not matching the real scene, however, it is understandable of how a movie is made to present a story into a reality. My overall experience with this movie is great. There are many beautiful scene in China having been brought in the movie as well as how the political and local culture at the old days of China. It is a tear earning movie as well as a temporary aggravation of the mistreatment to foreigner in China at that time. This makes me think of 2008 Olympics in China, what will it be like.


text: Deze film is zenuwslopend... een must-see voor iedere thrillerfan!!! Richard Gere speelt een man die ervan wordt beschuldigd een aantal vrouwen in China te hebben vermoord, en de Amerikaanse regering kan er niets tegen doen!!!! Intense Action Packed Thrills, vol met Mystery, zet deze film in mijn top 10 Thriller!!!!

text_en: This movie is nerve wrecking... a must see for any fan of thrillers!!! Richard Gere plays a man framed for murdering a women in China, and the US government can't do anything about it!!!! Intense Action Packed Thrills packed with Mystery bring this movie into my top 10 Thriller list!!!!


text: Hollywood is altijd een sinistere omgeving, zelfs voor een komedie, en 'The Dying Gaul' is geen uitzondering. Ik ben niet van plan de ins en outs van het verhaal te onthullen, want dat zou jouw taak moeten zijn, maar ik voel me gedwongen erover te praten omdat het als een soort buitenaardse gelei over me heen gegoten ligt. Ik heb altijd van Campbell Scott gehouden en ik vermoed dat ik dat altijd zal blijven doen. Hij speelt de duivel <0xE2><0x80><0x93> De 'Ik geef je een miljoen dollar als je jezelf helemaal verlaat, je principes, je loyaliteit' <0xE2><0x80><0x93> een soort duivel <0xE2><0x80><0x93> Hij is getrouwd met de schitterende Patricia Clarkson (deels Meryl Streep, deels Wayland Flower' Madame) en het voorwerp van zijn verleiding is Peter Sarsgaard, een van de beste engste acteurs die ooit in een film heeft gespeeld. Het is misschien iets persoonlijks, maar ik krijg er de kriebels van. De film is een oncomfortabele reis door een vreemd bekend landschap dat steeds donkerder wordt. Ik zal het erop wagen en het aanbevelen.

text_en: Hollywood is always a sinister setting, even for a comedy and "The Dying Gaul" is no exception. I don't intend to divulge the ins and outs of the story because that should be your job, but I feel compelled to talk about it because it kind of stacked all over me like some kind of alien jelly. I always loved Campbell Scott and I suspect I always will. He plays the devil - The "I'll give you a million bucks if you abandon completely yourself, your principles, your loyalties" - kind of devil - He is married to the splendid Patricia Clarkson ( part Meryl Streep part Wayland Flower's Madame) and the object of his temptation is Peter Sarsgaard, one of the best creepiest actors ever to appear on film. It may be a personal thing but he gives me the willies. The film is an uncomfortable journey through a strangely familiar landscape that becomes darker and darker. I will take my chances and recommend it.


text: De stervende gaul, geschreven en geregisseerd door Craig Lucas (waaronder 'Longtime Companion', 'Prelude to a Kiss', 'Reckless') is een briljante kleine film die commentaar en waardering opriep tijdens zijn helaas zeer korte speeltijd in de bioscopen (waarbij een van de acteurs opmerkt: 'De meeste Amerikanen hebben een hekel aan homo's. Als ze horen dat het over homo's gaat, gaan ze niet.') En dat in een jaar waarin films als 'Brokeback Mountain', 'Transamerica' en 'Capote' aandacht trokken. Zoals de vaak gebruikte uitdrukking luidt: 'Moet je nagaan.'<br />Het verhaal is een bizarre driehoeksverhouding tussen drie zeer intelligente, verlichte en toch hartstochtelijk geïsoleerde mensen die door hun samenzijn op grote schaal tot een tragedie uitgroeien. Robert Sandrich (Peter Sarsgaard) is een treurende scenarist (zijn geliefde is onlangs overleden aan complicaties van aids, op een manier die in het geheim aan Robert knaagt). Zijn meest recente script 'The Dying Gaul' over een homopaar <0xE2><0x80><0x93> eentje met aids <0xE2><0x80><0x93> is een eerbetoon aan zijn geliefde, en hoewel het een briljant script is en het is geschreven door een topfilmproducent Jeffrey Tishop (Campbell Scott), biedt Jeffrey aan het script voor een miljoen dollar te kopen <0xE2><0x80><0x93> mits Robert het script herschrijft om er een heteroseksueel script van te maken (zie hierboven voor zijn reden). Robert weigert eerst te'verkopen', maar geeft uiteindelijk toe en schrijft het opnieuw. Jeffrey is getrouwd met een zeer intelligente ex-actrice, Elaine (Patricia Clarkson), die Robert's script leest. Elaine en Robert beginnen een relatie. Elaine is de eerste die het script van Robert leest, van het origineel houdt en zo geobsedeerd raakt door het script en Robert dat ze zich op Roberts leven stort. De intrige wordt nog versterkt door het feit dat Jeffrey verliefd begint te worden op Robert en dat Robert emotioneel zo behoeftig is dat hij daarop reageert: de twee worden minnaars. Elaine dringt Roberts privéleven binnen via chatroomgesprekken, waar ze de stem van Roberts dode minnaar speelt en per ongeluk geheimen ontdekt die het trio uiteindelijk naar een vernietigende climax brengen: er worden geheimen onthuld die verantwoording vereisen en elk personage wordt permanent veranderd. In dit eerste regisseursuitstapje blijkt Craig Lucas een kunstenaar te zijn met stijl, met visie en met lef om taai materiaal in visuele vorm te gieten. De sfeer is gespannen, de ideeën zijn goed ontwikkeld, van de betekenis van de titel tot de wreedheid van de computermodus voor gesprekken via e-mailchatrooms. Hij gaat net zo goed om met seksualiteitsvariaties als welke regisseur dan ook tegenwoordig. Hij is natuurlijk gezegend met een drietal superbe acteurs: Sarsgaard, Clarkson en Campbell geven buitengewone voorstellingen. De filmografie van Bobby Bukowski geniet van de schittering van de Californische zon bij het zwembad en van het griezelige licht van het computerscherm in verduisterde kamers <0xE2><0x80><0x93> wat de vervreemding die het medium vereist nog eens onderstreept. En als klap op de vuurpijl is er een muziekstuk van de getalenteerde componist Steve Reich (een van de beste hedendaagse klassieke componisten). THE GAUL is een zware film, maar hij is zo verfrissend toegewijd aan zijn visie dat hij als een belangrijk werk wordt beschouwd. Aanbevolen. Grady Harp.

text_en:
THE DYING GAUL, written and directed by Craig Lucas (writing credits include 'Longtime Companion', 'Prelude to a Kiss', 'Reckless') is a brilliant little film that stirred comment and appreciation during its unfortunately very brief run in the theaters (as one of the film's characters comments "Most Americans hate gay people. If they hear it's about gay people, they won't go.") And this in a year when films such as 'Brokeback Mountain', 'Transamerica', and 'Capote' drew focus. As the oft-used phrase states, 'Go figure'.

The story is a bizarre triangle of interaction among three very bright, enlightened, yet passionately isolated people whose coming together is the stuff of tragedy on the grand scale. Robert Sandrich (Peter Sarsgaard) is a grieving screenwriter (his lover recently died from complications of AIDS in a manner secretly gnawing at Robert). His most recent screenplay 'The Dying Gaul' about a gay couple - one with AIDS - is a tribute to his lover, and while it is a brilliant script and is taken on by a top film producer Jeffrey Tishop (Campbell Scott), Jeffrey offers to buy the script for a million dollars IF Robert re-writes the script to make the couple a heterosexual one (see above for his reason). Robert at first refuses to 'sell out' but eventually gives in and does the re-write. Jeffrey is married to a very bright ex-screenwriter Elaine (Patricia Clarkson) who reads Robert's script, loves the original and becomes so obsessed with the script and with Robert that she plunges into an investigation of Robert's life. Compounding the intrigue is the fact that Jeffrey begins to fall in love with Robert and Robert is so needy emotionally that he responds: the two become lovers. Elaine enters Robert's private life via chat room discussion where she poses as the voice of Robert's dead lover and inadvertently discovers secrets that eventually bring the trio to a devastating climax: secrets are revealed that demand accountability and each character is permanently altered.

Craig Lucas, in this his first directorial outing, proves to be an artist with style, with vision, and with guts to put tough material into visual form. The pacing is tense, the ideas are well developed from the meaning of the title to the cruelty of the machine mode means of conversation via email chat rooms. He handles sexuality variations as well as any director today. He of course is blessed with a trio of superlative actors: Sarsgaard, Clarkson and Campbell give extraordinary performances. The cinematography by Bobby Bukowski revels in the brilliance of the California sun at poolside as well as the eerie light from the computer screen in darkened rooms - further underlining the alienation that medium demands. And the crowning addition is a musical score by gifted composer Steve Reich (one of the finest of today's classical composers). THE DYING GAUL is a tough film but one that is so refreshingly dedicated to its vision that it scores as a major work. Highly Recommended. Grady Harp


text:
Hoe eren we degenen van wie we houden? Wat voor therapie kunnen woorden bieden?
Ik begreep de titel van deze film niet, maar ik wilde hem graag zien op het Filmfestival van Austin omdat hij zo'n uitzonderlijke cast heeft. Campbell Scott, Peter Sarsgaard en Patricia Clarkson doen altijd interessant werk en verschijnen voor het eerst samen. 'The Dying Gaul' is een van de beste films die ik in lange tijd heb gezien.
In een van de eerste scènes gaat Robert (Peter Sarsgaard) uitgebreid in op de titel van zijn scenario, 'The Dying Gaul', met studiobaas Jeffrey (Campbell Scott). Het scenario en de betekenis ervan voor de schrijver worden een katalysator voor het verhaal dat zich ontvouwt. Het verhaal van lust, manipulatie, verraad en wraak is <0xE2><0x80><0x93> niet verrassend <0xE2><0x80><0x93> gesitueerd in het Hollywood van 1995. Maar het is een verhaal dat ook elders zou kunnen plaatsvinden, alleen zou het dan niet zo fascinerend of prachtig gefotografeerd zijn <0xE2><0x80><0x93> en er zijn een paar prachtige en interessante scènes en ongebruikelijke close-ups.

Robert heeft het verlies van zijn partner door aids omgevormd tot een scenario waar studiobaas Jeffrey met één belangrijke verandering voor zal betalen. Jeffreys vrouw Elaine (Patricia Clarkson), ook scenarioschrijfster, is dol op het oorspronkelijke script. Ze voelt zich aangetrokken tot Robert en wil meer weten over de krachten die zijn talent hebben beïnvloed. Haar schokkende ontdekking zet het verhaal op onverwachte manieren in beweging.

 'Je kunt beter wachten tot de aftiteling, anders weet je niet aan wie Craig Lucas zijn verhaal opdraagt. Misschien bekijk je het in een ander licht. Lucas heeft ook de scenario's geschreven van twee andere films die ik erg goed vond: _The Secret Lives of Dentists_ en _Longtime Companion_. Hij is heel goed in het onderzoeken van de mysteries van het hart en de dynamiek van relaties. Mis deze film niet. Ik ben van plan hem nog eens te zien.'

text_en:
How do we honor those we love? What kind of therapy can words provide?

I didn't understand the title of this movie but was eager to see it at the Austin Film Festival because it features such an exceptional cast. Campbell Scott, Peter Sarsgaard, and Patricia Clarkson consistently do interesting work and are appearing together for the first time. "The Dying Gaul" is one of the best movies I've seen in awhile.

In one of the first scenes Robert (Peter Sarsgaard) elaborates on the title of his screenplay, "The Dying Gaul," with studio executive Jeffrey (Campbell Scott.) The screenplay and its meaning to the writer becomes a catalyst for the story that unfolds.

This story of lust, manipulation, betrayal, and revenge is - not surprisingly - set in the Hollywood of 1995. But it's a story that could take place elsewhere, it just wouldn't be as captivating or beautifully photographed - and there are some lovely and interesting scenes and unusual close-ups.

Robert has turned the loss of his partner to AIDS into a screenplay that studio executive Jeffrey will pay top dollar for, with one significant change. Jeffrey's wife Elaine (Patricia Clarkson), also a screenwriter, adores the original script. She is drawn to Robert and wants to know more about the forces that influenced his talent. Her shocking discovery propels the story in unexpected ways.

Don't leave until the credits roll or you won't know who screenwriter and director Craig Lucas dedicates his story to. You may think about it in a different light. Lucas also wrote the screenplays of two other movies I liked very much: "The Secret Lives of Dentists" and "Longtime Companion." He is quite good at exploring the mysteries of the heart and dynamics of relationships. Don't miss this movie. I intend to see it again.


text: Om te beginnen: hoe minder je van deze film weet voordat je hem ziet, hoe beter. Ga er onbevooroordeeld in. En laat de film jou ook onbevooroordeeld zien. Hier zijn een paar dingen die je mag weten. (a) De scenarist/regisseur, Craig Lucas, is homoseksueel, maar heeft zijn bekendste stuk, PRELUDE TO A KISS, geschreven over een vaste relatie met een ondertoon van homoseksualiteit. (b) Patricia Clarkson is misschien wel de beste actrice van haar tijd. Ze flitst de eerste 20 minuten van deze film rond in een beha en slipje, speels slank maar met een panterachtige uitstraling die je pas later beseft. (c) Dit is een film zonder hoofdpersoon of antagonist <0xE2><0x80><0x93> of beter gezegd, een film waarin de hoofdpersonen beurtelings de antagonist en de hoofdpersoon zijn. (d) Ondanks de vrolijke aspecten is dit eigenlijk een film over verraad, en hij is duivels gemeen (maar op een goede manier). (e) Peter Sarsgaard heeft er nog nooit zo knap uitgezien.

text_en: First off, the less you know about this movie before seeing it, the better. Go in clean. And just let it such you in. Here are a few things you CAN know. (a) The screenwriter/director, Craig Lucas, is gay but wrote his best known play, PRELUDE TO A KISS, about a straight relationship that has overtones of homosexuality. (b) Patricia Clarkson may be the finest actress of her age. She flits around the first 20 minutes of this movie in a bra and panties, toyingly svelt but with a panther-like quality you only realize later. (c) This is a movie without a protagonist or an antagonist -- or more accurate, a movie in which each of the main characters take turns at being the antagonist and protagonist. (d) Despite the gay aspects, this is really a movie about betrayal, and it is fiendishly mean (but in a good way). (e) Peter Sarsgaard has never looked handsomer. (f) That's all you need to know. See it.


text:
Van Craig Lucas, die ons _Longtime Companion_ en _Prelude to a Kiss_ heeft gebracht, komt deze film, die veel duisterder van toon is en als film veel uitdagender. Peter Sargaard speelt een homoseksuele scenarist die net zijn script heeft verkocht, _The Dying Gaul_ genaamd. Het vertelt het verhaal van de dood van zijn geliefde aan aids, en is gebaseerd op een metafoor die verband houdt met het beroemde Romeinse beeldhouwwerk met die titel. Het bijzondere van het beeldhouwwerk is dat het een stervende soldaat van het vijandelijke leger voorstelt, en daarom wordt het meestal gebruikt om het vermogen tot empathie met je vijand uit te beelden. Vergeet dat niet, kinderen, het is niet per ongeluk gekozen. En dus stelt Jeffery, de producent die het script van Campbell Scott koopt, als voorwaarde dat Robert het personage van de stervende man vervangt door een vrouw, want 'iedereen heeft de pest aan homo's', en 'iedereen komt niet naar de film om zich rot te voelen of om iets te leren, je moet ze naar de film lokken en ze dan een lesje leren'. Ook dat zijn aantekeningen om in gedachten te houden. In eerste instantie weigert Robert, maar er wordt hem een miljoen dollar geboden, en dat geld heeft hij nodig. Hij is van plan een deel ervan te gebruiken voor de opvoeding van zijn zoon, die hij had toen hij met een vrouw getrouwd was. Later komen we erachter dat zijn overleden minnaar de broer van zijn ex-vrouw was, wat met zorg wijst op Roberts relatie met hem. En zoals veel mensen met een plooibare moraal beweert Robert boeddhist te zijn.
Algauw worden we voorgesteld aan Jeffery's vrouw Elaine, gespeeld door Patricia Clarkson. We zien haar een paar keer in een witte bikini (wie had kunnen denken dat ze zo'n slank, soepel lichaam had?). Je zult merken dat zij de enige is van wie het lichaam onbedekt en seksueel beschikbaar is, maar het wordt al snel duidelijk dat niemand, en zeker haar man niet, geïnteresseerd is. Dat leidt tot het soort trieste isolement en bittere wrok dat je zou verwachten.
Algauw wordt Robert voorgesteld aan Elaine, tijdens een screening van een van Jeffery's films. Elaine stelt zich op als een vertrouwelinge van Robert, iemand die begrijpt hoe hij zich voelt en achter zijn principes staat (ze is zelf scenarioschrijfster geweest). Ze laat hem weten dat een van de manieren waarop hij de pijn van de dood van zijn geliefde verdooft is door chatrooms af te struinen, en ze krijgt de naam van zijn favoriete chatroom.
...Spoilers van nu af aan! Ondertussen blijft Jeffery Robert lastigvallen, en later horen we dat Robert heeft toegegeven. Later op de avond van de screening verzint Elaine een naam en treft Robert in de chatroom aan. Ze vraagt of hij een vriendin heeft, en dan blijkt dat hij <0xE2><0x80><0x93> haar echtgenoot is! Het acteerwerk van Elaine in deze scène, en in de rest van de film, is werkelijk uitmuntend.
Gedreven door een complex web van emoties die tegelijkertijd goed gedoseerd en toch nooit goed verwoord worden, verzint Elaine een nieuwe internetnaam, 'ArckAngel', en schrijft Robert een brief waarin ze beweert zijn overleden minnares te zijn. Dit leidt tot een emotionele draaikolk van hernieuwd verdriet en schuldgevoel, zowel over het veranderen van zijn script als over zijn affaire met Jeffery. Elaine blijft Roberts vriendin en vertrouwelinge, en de hele toestand wordt steeds strakker, smeriger en lelijker. Het einde kwam als een verrassing voor me, maar het is wel een einde waar je nog lang over na zult denken en waar je nog lang over na zult denken.

 Terug naar het thema van empathie voor je vijand. Elaine begrijpt Roberts pijn zonder meer, al verzet ze zich ertegen vanwege haar eigen situatie. Robert krijgt een helder beeld van Elaines hartzeer, al heeft hij ook nu weer zijn eigen redenen om zich er niet door te laten raken. Aan het eind van de film denk ik dat we een beeld moeten krijgen van Jeffery's situatie, maar ik weet niet zeker of het werkt. Het laatste beeld van de film is Jeffery die de houding van De Stervende Galliër imiteert. Het is goed en het werkt structureel, maar ik weet nog steeds niet of het ook emotioneel werkt. Mijn vriend en ik hadden tijdens het eten een lang gesprek over de vraag of het een prestatie of een mislukking van de film was dat we geen van beiden geraakt werden door de hachelijke situatie van het personage. Ik voelde met elk personage mee, maar ze hebben allemaal zo'n morele tekortkoming dat het moeilijk is echt empathie voor ze te voelen, waardoor de film op een emotioneel afstandelijk, cerebraal niveau blijft. Nogmaals, is dit doelbewust? Noch ik, noch mijn vriend kon het met zekerheid zeggen.
De structuur en de metaforische betekenis van het verhaal zullen je veel stof tot nadenken geven als de film is afgelopen. Het is tegenwoordig ongebruikelijk dat een film zo goed uitgedacht en op zo veel niveaus interessant is, en het lijkt een van de beste prestaties te zijn op het gebied van homofilms, die eindelijk van coming-outverhalen en verhalen over knappe meiden naar serieuzere kost gaan. Ik weet niet zeker of het uiteindelijk allemaal werkt, maar de diepgang van de personages, het interessante en goed doordachte verhaal en de uitstekende acteerprestaties maken dit allemaal de moeite waard.
- Kijk naar andere recensies op mijn website over slechte en goedkope films, Cinema de Merde, cinemademerde.com.

text_en:
From Craig Lucas, who brought us Longtime Companion and Prelude to a Kiss, comes this movie, which is much darker in tone and much more challenging as a film than either of those. Peter Sargaard stars as a gay screenwriter who has just sold his script, called The Dying Gaul. It tells the story of his lover's death from AIDS, and is based around a metaphor related to the famous Roman sculpture of the title. The thing about the sculpture is that it sensitively depicts a dying soldier of the enemy's army, and so is normally taken to represent the ability to have empathy for one's enemy. Keep this in mind kids, it wasn't chosen by accident.

So Jeffery, the producer who buys the script, played by Campbell Scott, makes a condition of the sale that Robert change the dying character to a woman, as "everyone hates gays," and "people don't come to movies to feel bad or to learn, you have to lure them in and then deliver a lesson." These, also, are notes to keep in mind. At first Robert refuses, but he is offered a million dollars, and he needs that money. He intends to use part of it for the education of his son, who he had when married to a woman. We later find out that his lover who died was the brother of his former wife, which carefully hints at Robert's shifty morals. And, like many people with malleable morals, Robert professes to be a Buddhist.

Soon we are introduced to Jeffery's wife Elaine, played by Patricia Clarkson. She is shown, several times, in a white bikini (who knew she had such a slender, lithe body?). You will note that she is the only one who's body is exposed and sexually available, yet it soon becomes clear that no one, least of all her husband, is interested. This leads to the kind of sad isolation and bitter resentment you might expect.

Soon Robert is introduced to Elaine, when they go a screening of one of Jeffery's movies. Elaine positions herself as a confidant to Robert, one who understands how he feels and stands for his principles (she was formerly a screenwriter herself). She elicits from him that one of the ways he dulls the pain of being bereft by his lover's death is by perusing chatrooms, and she gets the name of his favorite one.

...Spoilers from here on out! Meanwhile, Jeffery is coming on hard to Robert, and we find out later that Robert has given in. Later the night of the screening, Elaine invents a name and finds Robert in the chatroom. She asks if he's seeing anyone, and it's revealed to her that he is--her husband! Clarkson's performance in this scene, and really all throughout the movie, is superb.

Driven by a complex web of emotions that are at once well-drawn and yet never spelled out, Elaine invents a new screen name, "ArckAngel," and writes Robert, claiming to be his dead lover. This sends Robert into an emotional spin of renewed grief and guilt, both at changing his screenplay and having the affair with Jeffery. Elaine continues as Robert's friend and confidant, and the whole mess starts getting more taut, more sordid, and more ugly. The ending came as a surprise to me, but one that will leave you with a lot to think about and piece back together.

So let's get back to the theme of empathy for one's enemy. Elaine definitely gets to understand Robert's pain, though she is resistant to feeling it because of her own situation. Robert comes to gain a clear understanding of Elaine's heartache, though again he has his own reasons for not letting himself be moved by it. At the end I believe we are supposed to gain an understanding of Jeffery's situation, but I'm not quite sure it works. The final image of the movie is Jeffery mimicking the posture of The Dying Gaul. It's good and it works in a structural way, but I'm still unsure whether it works emotionally. My friend and I had a long discussion over dinner about whether it was an accomplishment or a failure of the film that neither of us were moved by the character's predicaments. I felt for each of the character's, yet they are all so morally flawed that it is difficult to truly feel empathy for them, which keeps the movie on an emotionally distant, cerebral level. Again, is this purposeful? Neither me nor my friend could tell for sure.

The structure and metaphorical significance of the story will give you a lot to think about after the film is over. It's unusual for a film to be so well-thought out and interesting on so many levels these days, and it seems to be one of the best entries in the field of gay films, which finally seems to be heading away from coming-out stories and tales of pretty twits into more serious fare. I'm not sure it all works in the end, but the depth of the characters, the interesting and well-thought-out writing and structure, and the excellent performances all make this definitely one worth watching.

--- Check out other reviews on my website of bad and cheesy movies, Cinema de Merde, cinemademerde.com