text:
Oké, in de jaren vijftig leefde ik niet. Maar mijn vader wel.
Hij heeft me deze film aanbevolen, en ik moet zeggen dat ik onder de indruk was.
Het is een van de weinige mainstreamfilms uit dat tijdperk waarin het dagelijks leven werd weergegeven zoals het werkelijk was. Peyton Place is een film die de suikerzoete buitenkant verloochent die veel films uit de jaren vijftig omringt, en toont de rauwe en onvolmaakte levens van mensen die worstelen met kwesties waar de hedendaagse samenleving zich nog steeds in kan verplaatsen.
Hoewel het een ander genre is, ontdekte ik pas toen ik dieper in Film Noir dook nog meer films die een scherper en rauwer beeld gaven van de wereld van de jaren veertig en vijftig. Ik stel prijs op een schrijver of regisseur die het lef heeft het risico te nemen dat hij kijkers kwijtraakt door erop te staan dat er een eerlijke presentatie van cultuur of gebeurtenissen wordt gegeven.
Deze film is het bekijken waard.

text_en:
Okay, so I wasn't alive in the 50s. But my father certainly was.

He recommended this movie to me, and I have to say -- I was impressed.

It represents one of the few mainstream films of the era that presented day-to-day life as it really was. Peyton Place is a movie that strips away the candy-coated exterior which surrounds many a 50s film, and shows the raw and flawed lives of people who are struggling with issues that viewers in today's society can still relate to.

Although a different genre, it wasn't until I delved deeper into Film Noir that I discovered more films that presented an edgier and raw window into the world of the 40s and 50s. I appreciate a writer or director that has the guts to risk losing viewers by insisting on honest presentation of culture or events.

This film is worth a look.


text:
Het boek 'Peyton Place' kwam in het begin van de jaren vijftig uit. Het blies het deksel van een klein stadje in New England vol verkrachting, moord, seks, abortus, ontrouw, zelfmoord, enzovoort. Hoewel het stadje (en de inwoners) fictief waren, veroorzaakte dit boek grote opschudding. Het was een enorme bestseller, maar werd door alle boekrecensenten en'morele' mensen overal ter wereld als volslagen waardeloos beschouwd (natuurlijk kochten ze het boek zelf). Nu, bijna vijftig jaar later, wordt het beschouwd als een geweldige literaire roman en wordt het op de universiteit onderwezen!
Hollywood nam het boek, zwakte het aanzienlijk af, ging helemaal naar Maine om het te filmen en gaf het in feite een 10. Het heeft een geweldige cast, een verbluffende score van Franz Waxman, schitterende New England-foto's en het speelt zich in een snel tempo af. Het ooit pikante materiaal is naar hedendaagse maatstaven erg tam, maar het is best amusant om te zien <0xE2><0x80><0x93> de dialoogscène tussen Diane Varsi en Russ Tamblyn (over seks) is om te giechelen. Een abortus wordt nooit zo genoemd <0xE2><0x80><0x93> dat heet 'een miskraam veroorzaken'. Een verkrachting wordt 'zich aan haar opdringen'. Maar toch, de hoofdverhalen in het boek komen aan de orde... en het werkt heel goed. De cast helpt echt.
Lana Turner is gewoon geweldig als Constance MacKenzie <0xE2><0x80><0x93> een vrouw met een groot geheim. Lloyd Nolan is perfect als Doc Swain <0xE2> Arthur Kennedy is ronduit angstaanjagend als Lucas Cross en Hope Lange is fantastisch als zijn stiefdochter. Alle anderen (op één uitzondering na) zijn goed, maar de mensen die ik hierboven heb genoemd, waren de beste. De enige bijrol is Diane Varsi <0xE2><0x80><0x93> die is verschrikkelijk als Alison MacKenzie. Helaas is zij het hoofdpersonage. Haar gezicht is altijd uitdrukkingsloos en haar voordracht is monotoon. Vooral haar voordracht over het landschap is slecht. Je ziet gewoon een adembenemend mooi landschap <0xE2><0x80><0x93> en haar saaie, toonloze stem dreunt maar door. Maar verder is alles zo goed dat je haar gemakkelijk over het hoofd ziet.
Oké <0xE2><0x80><0x93> het is een soap, maar een heel goede. De 21<0xE2><0x81><0x84>2 uur zijn voorbijgevlogen. Zeer aanbevolen.

text_en:
The book "Peyton Place" came out in the early 1950s. It blew off the lid of a small New England town full of rape, murder, sex, abortion, infidelity, suicide etc etc. Even though the town (and residents) were fictitious, this book created an uproar. It was a huge best seller but condemned as utter trash by all book critics and "moral" people everywhere (of course they were buying the book themselves). Now, almost 50 years later, it's considered a great literary novel and taught in colleges!

Hollywood took the book, toned it down considerably, went all the way to Maine to film it and basically gave it Grade A treatment. It has a great cast, a stunning score by Franz Waxman, gorgeous New England photography and moves along at a fast clip. The once racy stuff is very tame by today's standards but it's kind of amusing to watch--the dialogue scene between Diane Varsi and Russ Tamblyn (about sex) is giggle-inducing. An abortion is never called that--it's called "inducing a miscarriage". A rape becomes "forcing himself on her". Still, the main stories in the book come across...and it works very well. The cast really helps.

Lana Turner is just great as Constance MacKenzie--a woman with a deep secret. Lloyd Nolan is perfect as Doc Swain--he even gets the New England accent down right! Arthur Kennedy is downright terrifying as Lucas Cross and Hope Lange is fantastic as his step-daughter. Everybody else (with one exception) is good but the ones mentioned above were the best. The one debit is Diane Varsi--she's TERRIBLE as Alison MacKenzie. Unfortunately, she's the main character. Her face is always blank and her readings are in a monotone. Especially bad are her narrations over the scenery. You see just jaw-droppingly beautiful scenery---and her drab, toneless voice droning on. Still, everything else is so good she's easy to overlook.

OK--it's a soap opera but a VERY good one. The 2 1/2+ hours just flew by. Highly recommended.


text: PEYTON PLACE heeft de reputatie een boek en een film tegelijk te zijn. De film is gebaseerd op het boek en is NIET het boek. Naar mijn mening is de film veel beter. De houdingen zijn veranderd en ik kan me voorstellen hoe de film zou zijn als hij opnieuw was gemaakt. Wat in het boek geïmpliceerd werd, zou op het scherm verheerlijkt worden. Bovendien kunnen de filmmakers van nu niet tippen aan de filmmakers van vroeger. Het schandaal in een kleine stad is al een eeuwigheid een onderwerp voor films, maar geen enkele film is beter dan PEYTON PLACE. Het acteerwerk is eersteklas, vooral van DIANE VARSI; HOPE LANGE en LANA TURNER in de hoofdrol. De mannelijke rollen zijn een beetje onderontwikkeld en LEE PHILLIPS lijkt een beetje uit de toon te vallen als Michael Rossi. Maar hoe meer ik de film zie, hoe meer hij me bevalt, net als de hele film. De locaties zijn geweldig, net als de film. De weelderige geluidsband van Franz Waxman bezegelt de film briljantie. Deze film moet op het breedbeeldscherm worden gezien, met stereogeluid voor het volle effect en de waardering. PEYTON PLACE komt binnen op 2 uur en 37 minuten, maar het had langer kunnen zijn. De enige afleiding is de achterprojectie van Lana Turners buitenscènes. Het is duidelijk dat ze niet op locatie is geweest. Er zijn zelfs dubbelbeelden voor haar op de lange termijn. Afgezien van deze kleine afleidingen is PEYTON PLACE een film die je keer op keer moet zien. Jammer dat de carrière van Diane Varsi na nog drie films op een laag pitje is komen te staan. Ik heb met haar zus Gail op school gezeten, en ik weet zeker dat zij ook een ster zou zijn geworden als ze de kans had gekregen. Zij was net zo getalenteerd.

text_en: PEYTON PLACE has had quite a reputation as a book and a movie. The movie is BASED on the book, and is NOT the book. In my opinion, the film is much better. Attitudes have changed and I can imagine what the film would be like if it were re-made. What was implied in the book would be glorified on the screen. Besides, the film makers of today can't hold a candle to the film makers of yore. Small town scandal has been a topic for movies forever and a day, but none better than PEYTON PLACE. The acting is first rate, especially by DIANE VARSI; HOPE LANGE and LANA TURNER in the lead female roles. The male roles are a bit underdeveloped and LEE PHILLIPS seems a bit off as Michael Rossi. However, the more I see the film the more he grows on me, as does the entire film. The location sites are great as is the cinematography. The lush score by Franz Waxman really seals the films brilliance. This movie must be seen on the wide-screen with stereo sound for the full impact and appreciation. PEYTON PLACE clocks in at 2 hours and 37 mins., but could have been longer. The only distraction is the rear projection for Lana Turners exterior scenes. It's quite obvious she did not go on location. There are even doubles for her in the long shots. Besides these minor distractions, PEYTON PLACE is a must repeat viewing again and again. A shame the career of Diane Varsi stalled so quickly after three more films. I went to school with her sister, Gail, and I'm know she would have gone on to stardom if she had the chance. She was equally talented.


text: Op basis van de bestseller van Grace Metalious is Peyton Place een solide melodrama over de geheimen en schandalen van een klein stadje in New England. John Michael Hayes heeft het boek goed aangepast, de plot strakker getrokken en het meeste cynisme eruit gehaald, hoewel je kunt stellen dat de feministische inslag van het boek ook verloren is gegaan. De regie van Mark Robson is een toonbeeld van vakmanschap; de film is gelikt amusement dat soepel en zeker verloopt. En wat een bezetting! Lana Turner is terecht genomineerd voor een Academy Award (haar enige nominatie helaas); ze weet zich duidelijk te identificeren met de elementen van de rol en levert haar meest gelijkmatige prestatie. Ook heeft ze een fantastische chemie met Diane Varsi, die haar dochter speelt. Andere grote optredens worden verzorgd door Hope Lange, Russ Tamblyn, Terry Moore en Lloyd Nolan. Peyton Place is meer dan een artefact uit de jaren vijftig; het is zeer invloedrijk geweest, en als je me niet gelooft, kijk dan maar eens naar Dawson's Creek.

text_en: Based on the bestselling novel by Grace Metalious, Peyton Place is a solid melodrama all about the secrets and scandals of a small New England town. John Michael Hayes did a fine job of adapting the book, tightening the plot and losing most of the cynicism, though it can be argued that the book's feminist slant was lost in the process as well. Mark Robson's direction is the model of craftsmanship; the film is slick entertainment that moves along smoothly and assuredly. And what a cast! Lana Turner justly earned an Academy Award nomination for her work her (sadly, her only nomination); obviously identifying with elements of the role, she delivers her most even keeled performance. She also has terrific chemistry with Diane Varsi, playing her daughter. Other great performances are provided by Hope Lange, Russ Tamblyn, Terry Moore, and Lloyd Nolan. Peyton Place is more than just an artifact of the 1950s; it's been highly influential, and if you don't believe me, just take a look at Dawson's Creek.


text: Uitzonderlijk, aangrijpend melodrama over het leven in een klein stadje in Amerika. Het verhaal is af en toe een beetje smakeloos, maar het is altijd intelligent, complex en er komen veel gedenkwaardige en realistische personages in voor. Het zijn mensen om wie je geeft. Beter nog, de acteurs die hen spelen zijn over het algemeen briljant. Ik had wat problemen met de rol van Arthur Kennedy; hij is te overdreven en niet op hetzelfde niveau als veel van de anderen. Ik vond ook dat Lee Philips zwak speelde in een belangrijke rol. Maar Lana Turner, Diane Varsi, Russ Tamblyn, Terry Moore, Barry Coe, Mildred Dunnock, Lloyd Nolan, Leon Ames en Hope Lange geven enorm gevoelige voorstellingen die me nog lang zullen heugen. Lange, een hartverscheurende rol van een jonge vrouw die seksueel misbruikt wordt door haar alcoholistische stiefvader (Arthur Kennedy). Het verhaal is openhartig (1950's openhartig) en intelligent over seks en de manier waarop kleine stadjes ermee omgaan. Ik zou het regisseur Robson zeker nageven dat hij deze film, die gemakkelijk op een ramp had kunnen uitlopen, als een zachte beek laat stromen. Het is een zeldzaamheid dat een Hollywood-film als deze zoveel inzicht biedt in het leven in kleine stadjes. De film heeft één groot verhaalprobleem, en dat is dat de climax een proces is. Het gebeurt niet vaak dat een proces in een climax goed uitpakt, en Peyton Place is daar geen uitzondering op. Het lijkt nep, en dat geldt ook voor de advocaten en de beklaagden. En dan is er nog die kruiperige derde-act-speech. Die hoort thuis in een mindere film.

text_en: Exceptional, affecting melodrama about small-town life in America. The story is at times a bit tawdry, but it is always intelligent, complex and it is populated with many memorable and realistic characters. They're people to care about. Better yet, the actors portraying them are mostly brilliant. I had some problems with Arthur Kennedy's performance; it's too over-the-top, and not up to the same level of maturity as many of the others. I also thought Lee Philips was weak in a key role. But Lana Turner, Diane Varsi, Russ Tamblyn, Terry Moore, Barry Coe, Mildred Dunnock, Lloyd Nolan, Leon Ames, and Hope Lange give enormously sensitive performances that will live with me for a long time. Especially Ms. Lange, who is just heartbreaking as a young woman who is sexually abused by her alcoholic stepfather (Arthur Kennedy). The story is frank (1950s frank) and intelligent about sex and the way that small towns treat it. I would surely credit director Robson with keeping this film, which could easily have been a disaster, flowing like a gentle stream. It's a rarity that a Hollywood film like this could be so insightful about small-town life. It does have one big narrative problem, and that is that its climax is a trial. It's not often that a climactic trial works well, and there is no exception for Peyton Place. It seems fake, and the lawyers and defendants don't present evidence in an at all believable fashion. And then there's this cringe-inducing third-act speech. It belongs in a lesser film. 9/10.


text: Peyton Place is een geweldige en realistische observatie van menselijk gedrag in de context van waar en wanneer het is geschreven, hoe schokkend de waarheid ook mag lijken. Na jaren als arts te hebben gewerkt, heb ik veel ervaringen opgedaan die enigszins lijken op die van dokter Swain in deze roman/film. Ik zag 'Peyton Place' voor het eerst toen ik achter in de veertig was, tijdens een presentatie van CineClub. Ik ben naïef opgegroeid in een klein boerenstadje in North East, aan het eind van de jaren vijftig. Mijn oudoom was onze plaatselijke huisarts. Ik was bang, zo niet gechoqueerd door het leven in de grote stad toen ik naar de stad verhuisde om medicijnen te gaan studeren. Hij verzekerde me dat 'wij' dezelfde'schandaaltjes' hadden. In onze gemeenschap was het gewoon'verborgen of geheimgehouden'. Eerlijk gezegd had ik een paar van die kwesties al meegemaakt toen mijn eigen familie van oorsprong op zijn grondvesten schudde. Later keerde ik terug naar mijn praktijk in een stadje op het platteland. Naarmate ik dichter bij de plaatselijke bevolking kwam, ontdekte ik veel geheimen, geheimen die niet veel verschilden van de tragische gebeurtenissen die Peyton Place teisterden. Toen ik ouder werd (en hopelijk wijzer), besefte ik dat elk stadje zijn eigen 'Peyton Place' had. Het is overal om ons heen, het is een deel van onze menselijke aard, het is in ieder van ons. Mevrouw Metalious, de schrijfster van deze geweldige roman, heeft de prijs van haar eigen eerlijkheid met haar leven moeten betalen. Deze roman en de film waarop hij is gebaseerd, moeten worden genomen in de tijd waarin hij is geschreven. Helaas vinden veel van deze gebeurtenissen nog steeds om ons heen plaats. Ik ben er getuige van geweest door mijn omgang met veel patiënten en vrienden. Liefde, lust, passie, ambitie, hebzucht, afgunst... het zijn allemaal fundamentele instincten die ons door de kronkelingen van het leven leiden, sommige leidend naar goede resultaten, andere naar tragedies. Ik ben onlangs teruggekeerd van onze bezetting in Irak, waar ik ernstig gewond ben geraakt in de strijd en mijn carrière als arts heb beëindigd. Ik heb het beste en ook het slechtste gezien van wat de mens de mensheid kan aandoen. Ik heb veel dingen gezien die ik in Peyton Place heb gezien, maar dan op grotere schaal. Peyton Place getuigt van een deel van de wereld waarin we leven, het is in ons allemaal. De gebeurtenissen uit haar jeugd waren de bron van Grace Metalious' roman en hebben het verloop van haar verhaal bepaald. Ik kan deze film van harte aanbevelen, het is een deel van de geschiedenis, onze Amerikaanse geschiedenis, goed of slecht. Tot slot wil ik alle kijkers bedanken die de tijd hebben genomen om via IMDb's Comments Place hun mening over de film te geven. Moge God of jullie 'Higher Power' jullie allemaal zegenen, GLN.

text_en: Peyton Place is a great and realistic observation of human behavior taken in the context of when and where it was written, no matter how shocking truth may appear. After years of medical practice, I have lived many experiences not unlike that of Dr. Swain in this novel/movie. I saw "Peyton Place" for the first time in my late forties as part of a CineClub presentation. I grew up naively in a small North East farm town in the late 50's. My grand uncle was our local Country Doctor. I was frightened if not scandalized by the big city lifestyle when I moved to the city to attend medical school. He assured me that "we" had the same "scandals" in our community, it was just "hidden or kept secret". In all honesty, I had already witnessed some of these issues as they shook my own family of origin. Later, I returned to practice in a rural town. As I got closer to the native citizens, I discovered many secrets, secrets not unlike some of the tragic events that took Peyton Place by storm. As I grew older (and hopefully wiser), I realized that each town has their own "Peyton Place". It's all around us, it's is part of our human nature, part of it is in each one of us. Mrs. Metalious, the author of this great novel, paid the price of her own honesty with her life. This novel and the movie that it is based on, have to be taken in the time context it was created. Unfortunately, many of these events are still taking place around us today. I have witnessed them through my interaction with many patients and friends. Love, lust, passion, ambition, greed, envy... are all basic instincts that drive us through the meanders of life, some leading us to good outcomes others to tragedy. I recently returned from our occupation in Iraq where I was severely injured in combat, ending my career as a physician. I saw the best and also the worst of what man can do to mankind. I witnessed many issues that I saw in Peyton Place, only on a larger scale. Peyton Place bears witness to a part of the world we live in, it is in all of us. The events taking place in her youth were the source of Grace Metalious' novel and shaped the course of her story. I highly recommend this movie, it is part of history, our American history, good or bad. Finally, I greatly appreciate all the viewers that take time to share their opinion about movies with the readers through IMDb's Comments Place. May God or your "Higher Power" bless you all, GLN.


text: Gisteravond heb ik het boek _Peyton Place_ uitgelezen en ik vond het geweldig om te zien hoe Hollywood de levensverhalen van de talloze personages in het boek interpreteerde. Ik vond het afschuwelijk om te zien hoe elk vrouwelijk personage werd ontdaan van haar individualiteit en onafhankelijke kracht. De laag uitgesneden jurken en 'gemakkelijke' levensstijl van één personage worden eenvoudigweg verklaard door het feit dat ze toegeeft dat ze het allemaal heeft gedaan om de jongen van wie ze al sinds haar zesde hield, zover te krijgen dat hij met haar zou trouwen. Wat er gebeurde met de krachtige vrouwenstemmen van Matalious, die zeiden wat ze dachten en hun eigen innerlijke kracht te pakken kregen. Een zeer teleurstellende kijk, zelfs voor een verhaal uit 1957. Ik had de roman niet woordelijk verwacht, maar ik had ook niet verwacht dat het ware drama van het leven volledig zou worden weggemoffeld. Zie de film maar, al was het alleen maar om te verklaren waarom onze ouders in de jaren zestig zo sterk tegen de moraal in opstand kwamen die ze in de jaren vijftig hadden geleerd.

text_en: I just finished the book Peyton Place last night and was excited to get the movie on laserdisc to see how Hollywood interpreted the true to life stories of the numerous characters in the novel. I was horrified to see every female character stripped away of her individuality and independent strength. One character's low-cut dresses and "easy" lifestyle are simply explained away by her admiting it was all to get the boy she loved since she was six to marry her. What happened to Matalious' strong female voices that spoke their mind and came to grips with their own inner strength. A very disappointing outlook even for a 1957 story. I did not expect the novel verbatim but also did not expect an entire whitewash of the true drama in life. See the movie if only to explain why our parents revolted so strongly in the sixties from the morals taught them in the fifties.


text:
In 1941 wordt Michael Rossi (Lee Phillips) in het stadje Peyton Place aangenomen als het nieuwe hoofd van de plaatselijke middelbare school. Terwijl de leerlingen zich voorbereiden op hun eindexamen, spelen zich in hun eigen leven drama's af. Allison MacKenzie (Diane Varsi) streeft ernaar een succesvol schrijfster te worden, maar ze wordt sterk onderdrukt door haar dominante moeder Connie MacKenzie (Lana Turner), een vrouw die haar dochter op een conservatieve manier wil opvoeden en alleen maar hard werkt in haar winkel. Als haar moeder een roddel gelooft over Allison en haar vriend Norman Page (Russ Tamblyn), gaat Allison in discussie met Connie en vertelt haar over haar verborgen verleden, waarna Allison naar New York verhuist. Selena Cross (Hope Lange) woont met haar moeder, het dienstmeisje Nellie Cross (Betty Field), haar kleine broertje Joseph en haar gewelddadige, dronken stiefvader, de conciërge Lucas Cross (Arthur Kennedy) in een armzalig hutje. De rijke Rodney Harrington (Barry Coe) houdt van zijn onafhankelijke en voorspelbare vriendin Betty Anderson (Terry Moore), ondanks het feit dat zijn vader, meneer Harrington (Leon Ames) tegen hun relatie is. Selena wordt door Lucas verkracht en laat het kind aborteren terwijl ze aan Lucas ontsnapt. De plaatselijke dokter Matthew Swain (Lloyd Nolan) zorgt voor haar, vervalst zijn dossiers en krijgt een geschreven bekentenis van Lucas, waardoor hij gedwongen is Peyton Place te verlaten. Na de aanval op Pearl Harbor gaan de jongelui in het leger om in de Tweede Wereldoorlog te vechten. Lucas komt terug, probeert Selena te misbruiken, maar ze reageert daarop en vermoordt hem. Als Selena voor de rechter moet verschijnen, laat ze dokter Swain beloven dat hij de waarheid nooit zal onthullen, omdat ze bang was voor het schandaal en omdat ze bang was dat ze haar geliefde vriend zou kwetsen. Dokter Swain geeft echter blijk van het verachtelijke, hypocriete en verachtelijke morele gedrag van de plaatselijke roddelaars en intolerante lieden en vertelt de jury het drama van Selena.
'Peyton Place' is een gedateerd melodrama, een soap die de stereotiepe levensstijl van een klein stadje in Amerika in de jaren veertig van de twintigste eeuw laat zien. De valse moraal en intolerantie bepalen de relaties tussen de bewoners, met roddels, seksuele onderdrukking en snobisme in een hypothetische 'Peyton Place'. Deze film heeft veel goede momenten, vooral als de dokter de wonden en de waarheid over de bewoners blootlegt, maar ook veel clichés. Ik stem op zeven.
Titel (Brazilië): 'A Caldeira do Diabo' ('De oven van de duivel').

text_en:
In 1941, in the small town of Peyton Place, Michael Rossi (Lee Phillips) is hired as the new principal of the local high school. While the students are preparing to graduate, some of them live personal dramas. Allison MacKenzie (Diane Varsi) aspires to be a successful writer, but she is very repressed by her widow dominant mother Connie MacKenzie (Lana Turner), a woman dedicated to raise her daughter in a conservative way and work hard in her shop only. When her mother believes in a gossip about Allison and her friend Norman Page (Russ Tamblyn), Allison argues with Connie and she discloses her hidden past, and Allison moves to New York. Allison's best friend Selena Cross (Hope Lange) lives with her mother, the housemaid Nellie Cross (Betty Field), her small brother Joseph and her abusive drunken stepfather, the janitor Lucas Cross (Arthur Kennedy), in a very poor cabin. The wealthy Rodney Harrington (Barry Coe) loves his independent and ahead of time girlfriend Betty Anderson (Terry Moore), in spite of his father Mr. Harrington (Leon Ames) be against their relationship. Selena is raped by Lucas and later she aborts the child while escaping from Lucas. The local Dr. Matthew Swain (Lloyd Nolan) takes care of her, forges his records and gets a written confession of Lucas, forcing him to leave Peyton Place. With the attack of Pearl Harbor, the youngsters join the armed forces to fight in the World War II. Lucas returns, tries to abuse Selena, but she reacts and kills him. When Selena is sent to trial, she makes Dr. Swain to promise that he would never disclose the truth, since she was afraid of the scandal and of hurting her beloved boy-friend. However, Dr. Swain exposes the sordid, hypocrite and despicable moral behavior of the local gossipy and intolerant dwellers and tells the drama of Selena to the jury.

"Peyton Place" is a dated melodrama, a soap opera that shows the stereotypical lifestyle of a small town in America in the 40's. The false morality and intolerance rules the relationships among the dwellers, with gossips, sexual repression and snobbery in a hypothetic "Peyton Place". This film has many good moments, the best one when the doctor exposes the wounds and the truth about the dwellers, but also shows lots of clichés. My vote is seven.

Title (Brazil): "A Caldeira do Diabo" ("The Devil's Boiler").


text: Dit is een van de belangrijkste voorbeelden van wat er gebeurt als scenarioschrijvers een geweldig boek nemen en om onbekende redenen een groot deel van de plot veranderen. De Alison in het boek was een verlegen, stille, slungelige tiener <0xE2><0x80><0x93> deze Alison is betrekkelijk zelfverzekerd en mooi. De Selena in het boek wordt regelmatig beschreven als een donker, zigeunerachtig uitziend meisje <0xE2><0x80><0x93> Hope Lange, die haar speelt, is blond. De Selena in het boek had geen relatie met haar vader, maar de film begint met zijn verontschuldigingen aan iedereen voor zijn drinkgedrag <0xE2><0x80><0x93> iets wat hij in het boek NOOIT heeft gedaan! De arme onderwijzeres <0xE2><0x80><0x93> wat is er met haar rol en persoonlijkheid uit het boek gebeurd? Die is er niet meer. Het personage in de film heeft niets te maken met het personage in het boek. Helemaal aan het begin van de film heeft ze een gesprek met Lucas Cross dat in het boek NOOIT had kunnen plaatsvinden. Meneer Rossi, een van de hoofdpersonen, begint zijn rol in de film op een heel andere manier dan in het boek. Met andere woorden: kijk naar deze heel erg soapachtige opera en slechte vertaling <0xE2><0x80><0x93> zolang je niet verwacht het boek in filmvorm te zien. Dat gebeurt in zoveel boeken. En het is verbazingwekkend, maar de beste films blijven zo dicht mogelijk bij de plot, op een zo redelijk mogelijke manier (zie: The Godfather!). Er was echt geen enkele reden om het boek zo te veranderen als zij deden. Ik heb geen idee wat de scenarioschrijvers dachten. Deze film is een heel, heel dun verhuld 'cover' van het boek. Het was vreselijk teleurstellend, nadat ik het boek echt geweldig had gevonden.

text_en: This is one of the prime examples of what happens when screenwriters take a great book and for some unknown reasons change a great deal of the plot. The Alison in the book was a shy, quiet, gawky teen - this Alison is relatively confident and beautiful. The Selena in the book is described regularly as a dark, gypsy-ish looking girl - Hope Lange, who plays her, is a blonde. The Selena in the book had no speaking relationship with her father, but the movie actually opens up with his apologizing to all for his drinking behavior - something he did not do ONCE in the book! The poor schoolteacher - what happened to her role and personality from the book? It's nonexistent. The character in the movie has nothing to do with the character in the book. At the very beginning of the movie, she has a conversation with Lucas Cross that NEVER could have taken place in the book. Mr. Rossi, one of the central characters, opens his role in the movie in a completely different fashion than the book depicts. In other words: watch this very, very soapish opera and poorly done translation - as long as you're not expecting to see the book, in movie form. SO many books have this happen. And amazingly, the movies that are the best, are those that stick to the plot line as closely as possible, in as reasonable a way as possible (see: The Godfather!). There really wasn't any reason to change the book as much as they did. I have no clue what the screenwriters were thinking. This movie is a very, very thinly veiled "cover" of the book. It was terribly disappointing, after really loving the book. Unless you haven't read the book, DON'T SEE THIS MOVIE!


text:
In 'Peyton Place' van 1957 krijgt de explosieve bestseller van Grace Metalious de Hollywood-behandeling. In plaats van zoveel onzin als in andere melodrama's te vinden is, is 'Peyton Place' een prachtige, effectieve film die de verborgen schandalen van een schilderachtig stadje in New England aan het licht brengt. Met zijn uitstekende acteerwerk, filmmuziek en filmbeelden vertaalt deze klassieker uit het literaire erfgoed zich goed. En het ontrafelen van de geheimen van het stadje wordt goed aangepakt <0xE2><0x80><0x93> de film bouwt zich op als een sneeuwbal wanneer het volgende schandaal aan het licht komt.
We leren de inwoners kennen vanuit het gezichtspunt van Allison Mackenzie (Diane Varsi), de lieve, beschermde dochter van Constance (Lana Turner). Constance doet haar best om een goede moeder en gemeenschapslid te zijn, terwijl ze de avances van de knappe directeur van de school, Michael Rossi (Lee Philips) afwijst. Aan de andere kant van het spoor woont Constances huishoudster, wier dochter, Selena (Hope Lange) het moeilijk heeft als slachtoffer van misbruik door haar eigen stiefvader. Te midden van deze hoofdlijnen spelen zich nog verschillende andere verhalen af over seks, liefde en de oorlog. Niemand is immuun voor de onthulling van geheimen, die in de hele stad een domino-effect hebben.
'Peyton Place' heeft de censuur van Hollywood op zijn grondvesten doen schudden door taboe-onderwerpen als seksueel misbruik en abortus aan de kaak te stellen, maar niet één keer komt het over als een uitbuiting. Integendeel, de film staat stevig met beide benen op de grond. En hoewel de film de lijn van goede smaak volgt, blijkt de plot van de oorlog en het effect ervan op de jongemannen van Peyton Place diepzinnig te zijn. Lana Turner doet haar werk goed als de onderdrukte moeder. Onder haar afstandelijke, ijzige buitenkant kun je zelfs verhitte hartstocht voelen <0xE2><0x80><0x93> een kilte die twee jaar later in 'Imitation of Life' nog veel effectiever is. En de ongelooflijk knappe Lee Philip past perfect bij de schoonheid van het doek. Maar het zijn vooral de gevoelige optredens van Diane Varsi en Hope Lange die de film zijn kracht geven. En Lloyd Nolan kan niet over het hoofd worden gezien als de hartelijke dokter van het stadje. Het zou een opzwepende, opgeblazen vertoning kunnen zijn geweest, maar in plaats daarvan is het uitgegroeid tot een belangrijk melodrama dat de tand des tijds heeft doorstaan.

text_en:
Grace Metalious' explosive best-selling novel is given the Hollywood treatment in 1957's "Peyton Place". Devoid of so much of the nonsense that has been known to permeate other melodramas, "Peyton Place" is a beautifully filmed, effective film that uncovers the hidden scandals of a quaint, New England town. With fine acting, score and cinematography, this screen classic translates well from its literary heritage. And the film's unraveling of the town's secrets is handled well - building up like a ball of snow as each successive scandal is unearthed.

We meet the townspeople from the point-of-view of Allison Mackenzie(Diane Varsi), the sweet and sheltered daughter of Constance(Lana Turner). Constance struggles to be a good mother and community member, while rebuffing the advances of handsome school principal, Michael Rossi(Lee Philips). On the other side of the tracks live Constance's housekeeper whose daughter, Selena(Hope Lange), struggles as a victim of abuse by her own step-father. In the midst of these primary plots are several other tales revolving around sex, love and the war. No one is immune to the reveal of secrets, which have a domino effect all across town.

"Peyton Place" shook the foundation of Hollywood's censorship board by exposing such taboo topics as sexual abuse and abortion, but not once does it come off as exploitative. On the contrary, the film is firmly grounded in emotion and genuine feeling. And while the movie straddles the line of good taste, a plot involving the war effort and its effect on the young men of Peyton Place proves to be profound. Lana Turner does her job well as the repressed mother. In fact, heated passion can be sensed underneath her aloof, icy-cold exterior - a chill factor even more effective 2 years later in "Imitation of Life". And the incredibly good-looking Lee Philip is a perfect match the screen beauty. But it is really with the sensitive performances of Diane Varsi and Hope Lange that this film gains its legs. And Lloyd Nolan cannot be overlooked as the town's warm-hearted doctor. "Peyton Place" could have been a heaving, overblown showcase, but instead made its way into becoming an important melodrama that has stood the test of time.


text:
Dus dit was waar al die ophef over ging, hè? Nou, ik weet zeker dat de roman voor zijn tijd in feite net zo schandalig was als ik heb gehoord. Uiteraard was de filmversie vanwege de beperkingen van het Wetboek van Strafrecht afgezwakt, hoewel hij nog steeds zijn boodschap weet over te brengen. Ik moet zeggen dat de film zeker geen gebrek aan plotpunten heeft als er veel verhaallijnen in zitten, maar toen het allemaal achter de rug was, voelde het toch op de een of andere manier als een anticlimax, vanwege het onrealistische, opzwepende einde. Het is alsof, na zoveel beproevingen en beproevingen (heel goed geportretteerd door de hele cast), alles weer goed is met de wereld. Is de film op deze manier geëindigd? Ik zal het moeten lezen om erachter te komen.
Ik had graag meer gezien van het personage van Norman Page (fantastisch gespeeld door Russ Tamblyn). Hij was zo'n interessante figuur, en toch werd er maar beperkte tijd aan hem besteed. Dat is jammer, want ik wilde elke keer dat hij op het scherm verscheen meer over hem te weten komen. (SPOILER:) Dit gebrek aan diepgang in het script was waarschijnlijk te wijten aan het taboe karakter van zijn relatie met zijn moeder. Niettemin een heel goede voorstelling van Tamblyn.
Hope Lange was hartverscheurend als Selena Cross, een meisje uit de verkeerde kringen. Haar gedweeë houding en vervolgens de barsten in die fa<0xC3><0xA7>ade zorgden voor een krachtige voorstelling. Je wist gewoon dat iemand uiteindelijk de ziekmakende situatie van haar gezinsleven zou moeten overnemen, en ik juichte toen de dokter (een uitmuntende Lloyd Nolan als zorgzame arts) naar voren kwam om te helpen de situatie recht te zetten en haar naam te zuiveren.
Lana Turner was geweldig als Constance MacKenzie, hoewel ook zij niet genoeg speeltijd had. Hoewel ik normaal gesproken een hekel heb aan langere films, heb ik het gevoel dat Peyton Place wel een halfuurtje meer had kunnen gebruiken. De conflicten met dochter Allison (Diane Varsi in een sterke rol) waren heel realistisch en de kijker kan zich gemakkelijk identificeren met beide personages en hun ontwikkeling gedurende de film. Heel goed gedaan.
Lee Philips was vrij goed als Michael Rossi, de knappe nieuwe directeur van de school. Hij is de eerste figuur die de gebruikelijke manier van denken van de stad aan de kaak stelt. Uiteindelijk krijgt hij zijn zin, maar pas na een aantal worstelingen met de gemeenschap, zijn liefdesrelatie en met zichzelf. Het enige nadeel is de stem van de acteur, die echt piept. Als je goed kijkt, lijkt zelfs een deel van zijn dialogen te worden getransformeerd tot hoe het oorspronkelijk moet hebben geklonken, je kunt er alleen maar naar raden! Een minder belangrijk onderdeel van het verhaal was dat van Rodney Harrison, de aan Harvard verslaafde middelbare scholier die een schandaal veroorzaakte vanwege zijn liefde voor de beruchte losbandige middelbare scholiere Betty Anderson. Dit aspect van het verhaal had ook veel meer kans om te slagen, en opnieuw was de (droeve) vastberadenheid van het verhaal te gekunsteld, hoewel het levensechter was dan sommige plotwendingen. Zowel Barry Coe als Rodney en Terry Moore als Betty waren geloofwaardig in hun rollen, en deze kijker was bedroefd over hun lot <0xE2><0x80><0x93> wat, gezien de tijd waarin het speelde, niet verbazingwekkend was <0xE2><0x80><0x93> en de houding die ze aannamen.
Peyton Place als personage ondergaat ook een metamorfose in de film. De voice-over, die de veranderende seizoenen perfect beschreef, vertegenwoordigde de veranderende houdingen/tijden van de stad en haar inwoners. In feite dienen het verstrijken van de tijd en de seizoenen om te illustreren hoe de mensen zich ontwikkelen en aanpassen aan het leven terwijl de wereld en haar idealen zich ontwikkelen. De mechanismen van deze transformatie waren het sterke punt van het verhaal, en ze waren heel effectief.
Zo ook een enigszins gedateerde film met een sociaal geweten en niet zonder verdiensten.

text_en:
(Some spoilers) So, this is what all the furor was about, huh? Well, I'm sure that the novel, for its time, was in fact as scandalous as I've heard. Of course, due to Code restrictions, the movie version was watered down, although it still manages to deliver its message. I must say that the film certainly does not lack plot points  there are many plots to the story, yet when it was all over it still felt somehow anticlimactic, due to the unrealistically up-beat ending. It's as though, having gone through so many trials and tribulations (very well portrayed by the entire cast), all is right with the world again. Did the novel end this way? I'll have to read it and find out.

I would have liked to have seen more of the character of Norman Page (played fabulously by Russ Tamblyn). His was such an interesting character, yet was given limited screen time. This is a shame, as I wanted to know more about him each time he appeared on the screen. (SPOILER>>) This lack of depth in the script was probably due to the taboo nature of his relationship with his mom. A very fine performance by Tamblyn nonetheless.

Hope Lange was heartbreaking as Selena Cross, a girl from the wrong side of the tracks. Her meek demeanor and then the cracks in that façade made for a powerful performance. You just knew that someone was going to end up having to take control over the sickening situation of her family life, and I cheered when (her fear still paralyzing her to fight completely) the doctor (a superb Lloyd Nolan  extremely believable as a caring physician) came forward to help rectify the situation and clear her name.

Lana Turner was great as Constance MacKenzie, although she too did not have enough screen time. In fact, as averse as I usually am to longer films, I feel as though Peyton Place could have benefitted from another half hour at least. Turner's conflicts with daughter Allison (Diane Varsi in a strong performance) were very realistic, and the viewer can easily identify with both characters and their development throughout the film. Very well done.

Lee Philips was pretty good as Michael Rossi, the handsome new school principal. His is the first character to challenge the town's usual way of thinking. In the end, he gets his way, but not until after several struggles with the community, his love interest and himself. The only drawback here is the actor's voice, which is really squeaky. In fact, if you look closely, some of his dialog seems to be dubbed  what it must have sounded like originally, one can only guess!

A more minor sub-plot was that of Rodney Harrison, the Harvard-bound high school graduate facing scandal due to his love for the infamous loose-living high school girl, Betty Anderson. This aspect of the story also had a lot more potential that what was seen, and again, its (sad) resolve was too pat  although truer-to-life than some of the plots. Both Barry Coe as Rodney and Terry Moore as Betty were believable in their roles, and this viewer was saddened by their fates which, given the times, was unsurprising  a `you play, you pay' attitude.

Peyton Place as a character itself also goes through a metamorphosis in the film. An excellent narrative device of Allison MacKenzie's voiceover describing the changing seasons perfectly represented the changing attitudes/times for the town and its people. In effect, the passage of time and the seasons serve to illustrate the townspeople maturing and adapting to life as the world and its ideals evolve. The mechanisms of this transformation was the strong point of the story, and was quite effective, indeed.

So  a somewhat dated film with a social conscience and not without its merits.


text: De bestseller _Grace Metalious_ verschijnt met een overdadige goede smaak op het witte doek, maar de schandalen in de kleine stadjes die worden beschreven, zijn niet helemaal uit de lucht gegrepen. In een door Mark Robson geregisseerd melodrama krijgt ster Lana Turner het zwaar te verduren. Ze speelt de alleenstaande moeder van de tiener Diane Varsi, die net eindexamen heeft gedaan. Ze houdt een geraamte in de kast van haar ouderlijk huis, terwijl ze wordt verleid door de directeur van de middelbare school, Lee Philips (in een aantrekkelijke rol). Varsi en haar vriendinnen beginnen allemaal te beseffen hoe heerlijk het is om met een jongen of een meisje te vrijen. Ze weten niet goed wat ze met seks aan moeten en zijn niet van plan hun ouders om hulp te vragen. Het is een spannende en gepolijste film, al is hij een beetje stijfjes of stijfjes. De climax in de rechtszaal (waar het winkelmeisje Hope Lange terechtstaat omdat ze haar stiefvader heeft vermoord) is echt afgezaagd, maar fans van het soap-genre zullen er helemaal door in de ban raken. In 1964 verfilmd tot een populaire televisieserie. Gevolgd door 'Return to Peyton Place' in 1961, waarin geen van de hier aanwezige talenten voorkwam.

text_en: Grace Metalious' bestseller comes to the screen with lavish good taste, but the small town scandals depicted are not entirely white-washed. Glossy melodrama directed by Mark Robson allows star Lana Turner to suffer nobly, playing single mother to graduating teenager Diane Varsi, harboring a skeleton in her family closet while being romanced by high school principal Lee Philips (in an appealing performance). Varsi and her friends are all awakening to the joys of boy-girl coupling, unsure about sex and not about to ask their parents for help. Involving and polished, though just a bit stiff or starchy. The courtroom climax (with shopgirl Hope Lange on trial for killing her abusive step-father) is really corny, but fans of the soap genre will be enthralled. Fashioned into a popular television serial starting in 1964. Followed by "Return to Peyton Place" in 1961, which featured none of the talents assembled here. *** from ****


text:
'Peyton Place' houdt me van de eerste tot de laatste scène vast. Elke keer dat de film op televisie verschijnt, heb ik altijd moeite om van kanaal te veranderen.
De film heeft zijn portie gedateerde rekwisieten en fouten (een eerdere IMDb-gebruiker merkte op dat de film zich afspeelt tijdens de Tweede Wereldoorlog en dat de mode van de jaren vijftig niet overeenkomt met de setting van de jaren veertig) en de subsidies van het Hays Office waren nog steeds van kracht, wat ook verklaart waarom sommige verhaallijnen opzettelijk werden verwaterd of zelfs gecensureerd.
Ondanks de tekortkomingen (of zelfs dankzij de tekortkomingen?) waren veel van de optredens, waaronder die van Lana Turner, Hope Lange, Arthur Kennedy en vooral die van Lloyd Nolan als de dokter van het stadje en de stem van de rede, voortreffelijk. (De film werd genomineerd voor 9 Academy Awards, waaronder 5 nominaties in de categorie acteurs. Nolan had de 6e moeten worden.)
'Peyton Place', prachtig gefotografeerd door William Mellor en voorzien van een gedenkwaardige en nog steeds klassieke muziekpartituur door Franz Waxman, is een onderhoudend drama dat nog steeds indruk maakt op deze kijker.

text_en:
"Peyton Place" hooks me from the first scene to the end. Every time it appears on television, I always have difficulty changing the channel.

The movie have its share of dated trappings and mistakes (as a previous IMDb user commented, the film is set during WWII and the 50's fashions don't match the 40's setting) as well as the Hays Office mandates were still in effect, which also explains why some story lines were purposely watered-down or even censored.

In spite of the flaws (or even because of the flaws?), many of the performances, including Lana Turner, Hope Lange, Arthur Kennedy and, especially, Lloyd Nolan as the town doctor and the voice of reason, were outstanding. (The movie was nominated for 9 Academy Awards including 5 nominations in the acting categories. Nolan should have been the 6th.)

Beautifully photographed by William Mellor and a very memorable and still classic musical score by Franz Waxman, "Peyton Place" is an entertaining drama that still has an effect on this viewer.


text: Dit is het typische voorbeeld van een slecht boek dat in een uitstekende film wordt omgezet. De roman was een internationale bestseller die het deksel van een kleine stad 'afrukte'. De film verkent de psychologie van de personages en toont een aantal voortreffelijke acteurs en een score van muziek die bij de allerbeste hoort. Franz Waxman bracht de muziek met een vleugje Aaron Copland en kwam met een echte winnaar. De fotografie was verbluffend en de film maakt uitstekend gebruik van het grote scherm.

text_en: This is the quintessential example of a bad book being turned into an excellent film. The novel was an international best seller which "ripped the lid off" a small town. The movie explored the psychology of the characters and featured some superb acting as well as a musical score that ranks with the very best. Franz Waxman flavored the music with a touch of Aaron Copland and came up with a real winner. Photography was stunning, and the movie makes great use of wide screen.


text: Ik hou van oudere films en probeer vooral naar de films te kijken waarvan ik heb gehoord, maar die ik nooit heb gezien. Als ik dat doe, ben ik meestal een beetje teleurgesteld over de film. Dit is de uitzondering. Deze film was de moeite waard. Ik vond de casting uitstekend, de personages ontwikkelden zich goed en de omgeving was geweldig. Het was als een wandeling terug in de tijd. Ik vond het vooral leuk dat veel verschillende personages werden ontwikkeld, en je wilt meer over elk van hen weten. Je vraagt je af hoe ze de rest van hun leven hebben geleefd. Dit is voor mij een echte test van hoe goed een film is. Hebben de jongens de oorlog levend overleefd? Is Allison een beroemd schrijfster geworden? Zijn Connie en de directeur getrouwd? Ik wou dat er een deel twee van deze film was. Dan zou ik in de rij staan om hem te zien.

text_en: I love older movies and especially try to watch the ones I have heard of but never seen. For the most part when I do this I am somewhat disappointed in the movie. This is the exception. This movie was well worth watching. I thought the casting was excellent, the characters developed well and scenery was great. It was like a walk back in time. I especially liked the way that many different characters were developed, and you want to know more about each of them. You wonder how they lived the rest of their lives. This is to me a true test of how good a movie is. Did the boys make it home from the war alive? Did Allison become a famous writer? Did Connie and the principal get married? I wish there was a part two to this movie. I would stand in line to watch it.


text:
Oké, om te beginnen vermaakt de film me heel vaak, maar ik denk nog steeds dat er tussen al die dwaze dialogen van deze personages en hun morele problemen gewoon een dwaze film vol clichés en een prachtige cinematografie schuilgaat.
De film, gebaseerd op een beroemde bestseller uit de jaren vijftig, zit vol verkrachtingen, vrouwenmishandeling, moord, abortus... een heleboel onderwerpen voor een waardeloze exploitatiefilm. Dit is geen exploitatie, zelfs niet als alle onderwerpen hier zijn opgenomen. Het punt is dat ze zo, maar in feite zo uit de tijd zijn, dat je het gewiebel niet kunt vermijden.
Toch zijn de voorstellingen heel goed, de foto's van Cinemascope zijn schitterend, en aan het eind van de film vraagt de richting meer dan twee uur materiaal als dit. is goedkoop maar pakkend.
Een 7.

text_en:
OK for starters the movie entertains me lots, but i still think that, between all the silly dialog of this characters and their morality problems resides just a silly movie full of clichés and a beautiful cinematography.

The movie, based on a famous bestseller from the 50s, is full of rape, misogyny, murder, abortion ... a lot of topics for a trashy exploitation movie. This is not exploitation, even if all the topics are included here. The thing is that are so, but really so outdated, that you cant avoid the jiggle.

Still, the performances are very good, the Cinemascope photography is gorgeous, and, at the end, the direction takes for more thank two hours of material like this. So, it's trashy but catchy.

A 7.


text:
'Peyton Place' van Grace Metalious (1956) kwam het jaar daarop op het witte doek en vertegenwoordigde de seksuele onderdrukking in een kleine stad; bovendien was het een standaardwerk voor een nieuw soort soap, waarin de seksuele praktijken van de personages een tandje werden opgevoerd. Het was zeker niet de eerste film die de pikante thema's van dit genre belichtte, maar vanwege de interessante personages en gedenkwaardige optredens verdient hij de eer van een eersteklas productie. Het genre van de soap werd sterk beïnvloed door deze film, het vervolg en de baanbrekende televisieseries uit de jaren zestig.
Helaas wordt de oorspronkelijke verhalen van mevrouw Metalious in de film verdoezeld (de abortus wordt bijvoorbeeld een miskraam), waardoor de personages soms te vaag blijven. Toch zijn de veranderingen keurig uitgevoerd, door regisseur Mark Robson, schrijver John Michael Hayes en een geweldige cast. De filmografie van Camden, Maine, door William C. Mellor is ook voortreffelijk. Met Jerry Wald als producent kregen ze allemaal een nominatie voor de Academy Award. Het is interessant dat de oorspronkelijke 'Peyton Place' zich afspeelt in de jaren veertig <0xE2><0x80><0x93> soms lijkt het of de film in de jaren vijftig speelt.
De film toont met succes de beperkingen van jonge volwassenen met betrekking tot seksuele activiteit, hoger onderwijs en morele opvattingen.
De indrukwekkende cast heeft een indrukwekkende hoeveelheid eer gekregen. nominaties voor de schrijfster Diane Varsi (als Allison MacKenzie), de gespannen moeder Lana Turner (als Constance MacKenzie), de in krotten wonende vriendin Hope Lange (als Selena Cross), de gevoelige vriend Russ Tamblyn (als Norman Page) en de alcoholistische conciërge Arthur Kennedy (als Lucas Cross). Ongetwijfeld hadden de talloze nominaties een zekere mate van eliminatie; en om de verwarring nog groter te maken, was die van Ms. Turner de enige 'Beste Actrice', hoewel ze ondergeschikt was aan Ms. Varsi en gelijk was aan Ms. Lange.
De 'Golden Globes' nomineerden Lang en onderwijzeres Mildred Dunnock (als Elsie Thornton) in de categorie 'Ondersteunende Actrice'; waarschijnlijk beschouwden ze Turner en Varsi als dramatische hoofdrolspelers. In 'The Film Daily' werden Lang, Varsi en meneer Tamblyn genoemd in de 'Nieuwkomers' en 'Juvenile'. 'Peyton Place' (11-12-1957) Mark Robson sr. Diane Varsi, Lana Turner, Hope Lange, Russ Tamblyn, Russ Tamblyn, Peyton Place (1957) Mark Robson sr. Diane Varsi, Lana Turner, Hope Lange, Russ Tamblyn, Peyton Place (1957)

text_en:
Grace Metalious' mega-selling "Peyton Place" (1956) made it to the big screen the following year, and came to represent small-town sexual repressions; moreover, it set a standard for a new kind of soap opera, with its characters' sexual practices pushed up a notch. Certainly, this was not the first movie to present the risqué themes herein; but, due to interesting characters and memorable performances, in a top-notch production, it deserves credit. The soap opera genre was greatly influenced by this film, its sequel, and the ground-breaking 1960s television series.

Unfortunately, the film whitewashes Ms. Metalious' original stories (for example, the abortion becomes a miscarriage), which sometimes leaves the characters too sketchy. Yet, the alterations are neatly accomplished, by director Mark Robson, writer John Michael Hayes, and a terrific cast. The cinematography of the Camden, Maine location, by William C. Mellor, is also outstanding. With producer Jerry Wald leading the group, they all earned "Academy Award" nominations. It is interesting that the original "Peyton Place" takes place during the 1940s - it sometimes seems set in the 1950s.

The film successfully shows young adults' limitations relating to sexual activity, higher education, and moral attitudes.

The impressive cast received an impressive amount of honors. There were "Oscar" nominations for protagonist writer Diane Varsi (as Allison MacKenzie), tightly-wound mother Lana Turner (as Constance MacKenzie), shack-dwelling friend Hope Lange (as Selena Cross), sensitive boyfriend Russ Tamblyn (as Norman Page), and alcoholic janitor Arthur Kennedy (as Lucas Cross). Undoubtedly, the numerous noms had some level of canceling out; and, adding to the confusion, Ms. Turner's was the lone "Best Actress" citation, though she was secondary to Ms. Varsi, and equal to Ms. Lange.

The "Golden Globes" nominated Lang and schoolteacher Mildred Dunnock (as Elsie Thornton) in the "Supporting Actress" category; probably, they considered Turner and Varsi dramatic leads. "The Film Daily" had Lang, Varsi, and Mr. Tamblyn making "Famous Fives" lists in the "Newcomer" and "Juvenile" categories, with Lang winning in the "Supporting Actress" category. "Photoplay" had David Nelson (as Ted Carter) winning their "Best Newcomer" award for his impressive debut in a young adult role. If they had been given, "Peyton Place" might have won some casting and acting ensemble awards.

********* Peyton Place (12/11/57) Mark Robson ~ Diane Varsi, Lana Turner, Hope Lange, Russ Tamblyn


text:
Peyton Place, de grootvader van alle soapseries, heeft een plaats in de geschiedenis van de film en de televisie. Toen de opwindende besteller van Grace Metalious en de film van Jerry Wald en 20th Century Fox werden omgebouwd tot een televisieserie, was dat de standaard voor soapseries die's avonds werden uitgezonden en die volgens sommigen nooit geëvenaard zijn.
De tijden zijn zeker veranderd. Als Peyton Place in New England had bestaan, zou het nu in de voorhoede van de Verenigde Staten hebben gestaan. Maar in 1941 zou Peyton Place in New England het waarschijnlijk leuk hebben gevonden om met de zoon van Calvin Coolidge om te gaan en zou het ongetwijfeld voor Hoover, Landon en Wilkie hebben gestemd in plaats van voor die radicale FDR in het Witte Huis.
In dit keurige, keurige stadje in New England draait alles om de schijn ophouden. Iedereen kent iedereen, dus als de dingen niet helemaal passen in het Amerika van Norman Rockwell hou je ze maar achter gesloten deuren.
Zoals Lana Turner die nooit de moeite nam om haar dochter Diane Varsi te vertellen dat ze een buitenechtelijk kind was, zoals die arme Russ Tamblyn die in zijn tienerjaren niet in staat was om met de andere sekse om te gaan, zoals Hope Lange die met een gewelddadige vader samenwoont in Arthur Kennedy, die haar moeder Betty Field mishandelde en nog meer met haar deed. De morele autoriteit van Peyton Place is Lloyd Nolan, een zeer wijze en zorgzame arts, het soort dokter dat je maar eens in je leven tegenkomt.
Het plot van Peyton Place is onmogelijk te beschrijven, omdat er zoveel draden in het verhaal zitten. Het werkt allemaal uitstekend dankzij de scenarioschrijver John Michael Hayes en regisseur Mark Robson. Het verhaal wordt door Diane Varsi verteld als Allison McKenzie, die opgroeide en een boek over haar geboortestad schreef.
Peyton Place kreeg negen Oscarnominaties, maar verloor helaas een heleboel prijzen voor The Bridge On The River Kwai. De eerste en enige nominatie kwam in een jaar dat de Academy de prijs voor de beste actrice uitreikte aan Joanne Woodward, een betrekkelijke nieuwkomer. Russ Tamblyn en Arthur Kennedy verdeelden de stemmen en de Red Buttons wonnen voor Sayonara voor de beste ondersteunende actrice, en hetzelfde gebeurde met de beste ondersteunende actrice toen Diane Varsi en Hope Lange de handen ineensloegen voor Miyoshi Umeki om ook voor Sayonara te winnen.
De erecode was nog steeds van kracht, en als Russ Tamblyn niet zo'n uitgesproken homo was geweest, denk ik dat het personage van de man explicieter homoseksueel zou zijn geweest. Hier is hij een timide jongeman die zich niet op zijn gemak voelt bij het andere geslacht en die niet echt populair is bij zijn eigen heteroseksuele mannen. Net als nu voelen homo's zich in de meeste kleine stadjes niet echt op hun gemak.
Maar voor degenen die van hun grote soaps houden, zul je van Peyton Place houden, ook al blijft de film goed overeind, ondanks de veranderende zeden.

text_en:
The Granddaddy of all soap operas, Peyton Place has its place in film and television history. When the steamy best seller by Grace Metalious and film by Jerry Wald and 20th Century Fox were converted into a television series, it set a standard for evening prime time soap operas that some will argue has never been equaled.

Times have surely changed. Set in New England as it is if Peyton Place existed it's now in the vanguard of blue state America. But in 1941 Peyton Place in New England would probably have enjoyed keeping cool with native son Calvin Coolidge and no doubt voted for Hoover, Landon, and Wilkie instead of that radical FDR in the White House.

In this prim and proper New England town it's all about keeping up appearances. Everybody knows everyone so if things aren't quite fitting the America of Norman Rockwell you keep them behind closed doors.

Like Lana Turner never bothering to tell daughter Diane Varsi that she's an out of wedlock child, like poor Russ Tamblyn not being able to relate to the opposite sex in his teen years, like Hope Lange living with a brutal rampaging father in Arthur Kennedy who physically abuses her mother Betty Field and does more than that with her.

Leon Ames as the town's employer, owner of the mill where most of the town works maybe the leading citizen, but the town's moral authority is Lloyd Nolan, a very wise and caring doctor, the kind of small town doctor who's a passing memory.

It's impossible to describe the plot of Peyton Place because there are so many strands in the plot fabric. It all works very well courtesy of screenwriter John Michael Hayes and director Mark Robson. The whole thing is narrated by Diane Varsi as Allison McKenzie who grew up and wrote a book about her home town.

Peyton Place got nine Oscar nominations, but unfortunately lost a lot of awards it was up for to The Bridge On The River Kwai. Lana Turner's one and only nomination came in a year that the Academy voters gave the Best Actress Award to relative newcomer Joanne Woodward. Russ Tamblyn and Arthur Kennedy split the vote and Red Buttons won for Sayonara for Best Supporting Actor and the same thing happened with the Best Supporting Actress with Diane Varsi and Hope Lange splitting for Miyoshi Umeki to win for Sayonara as well.

The Code was still firmly in place and had it not been I think Russ Tamblyn's character would have been more explicitly gay. Here he's a timid young man not comfortable with the opposite sex and not real popular among his own heterosexist males. Then as now, gays are not real comfortable in most small towns.

Still for those who like their big screen soap operas, you'll love Peyton Place, even with changing mores the film holds up well.


text:
Deze _Bloodbuster_ uit 1957 was in zijn tijd een doorslaand succes, maar is sterk verwaterd door de smakeloze aard van het boek. Veel vuige details uit de doorbraakroman van Grace Metallious werden eenvoudigweg terzijde geschoven om verschillende redenen, waarschijnlijk de censuur van 1950. Als je deze film nu ziet, lijkt hij meer op 'Het kleine huis op de prairie'. Het was gewoon zo ongepast dat Allison McKenzie en Little Norman Page verdacht werden van schransen, ook al deden ze dat helemaal niet.
De roman en de film geven allebei op briljante wijze het onderliggende motief van de puriteinse hypocrisie in New England weer. Metallious wijst erop dat roddelende oude vrouwen van middelbare leeftijd tegen jonge mensen tekeergaan, omdat ze zelf te oud, te dik en te lelijk zijn om nog uit te gaan en te feesten. Omdat niemand hen wil, wijzen ze naar iemand anders om de aandacht van zichzelf af te leiden.
Lana Turner lijkt in deze film maar één rol te hebben: ze loopt rond als een ijzige, bittere ijskoningin die iedereen hard aanpakt. Al met al een goede show, maar een beetje gedateerd.

text_en:
This 1957 Blockbuster was cutting edge for its time, but is greatly watered down the tawdry nature of the book. Many vicious details presented in Grace Metallious' breakthrough novel were simply set aside for various reasons, likely 1950's censorship. In viewing this today, the film seems more like "Little House on the Prairie." It was just so unseemly that Allison McKenzie and Little Norman Page were under suspicion of skinny dipping even though they did no such thing.

The novel and the movie both brilliantly spell out the underlying motif of New England Puritan hypocrisy. In the novel, Ms. Metallious points out that gossipy old middle aged women castigate against young people, because they themselves are just too old, fat, and ugly to go out and party any more. Since nobody wants them, they point the finger elsewhere to through attention from themselves.

Lana Turner seems to have one mode in this film; that is, to walk around like a frigid bitter ice queen delivering harsh lines at everyone. All in all, quite a good show, but a bit dated.


text:
Een all-star cast kan zich uitleven in deze uitstekende verfilming van Grace Metalious' roman.
Er gebeurt zoveel in deze stad en het wordt goed verteld met fantastische acteurs en 5 nominaties voor een Oscar op de koop toe.
Constance MacKenzie heeft zich in deze stad gevestigd nadat haar man naar verluidt is overleden en ze voedt een dochter op, Alison, die de eigenaresse is van een kledingzaak. De waarheid is dat Alison een buitenechtelijk kind is. Constance wordt al snel het hof gemaakt door het jonge, nieuwe schoolhoofd van de stad, Michael Rossi, die goed wordt gespeeld door de nieuweling Lee Philips. De functie van schoolhoofd had moeten gaan naar Elsie Thornton, een doorgewinterde pedagoog die een prachtige oude vrijster-achtige rol speelde. Zoals in het leven zo vaak gebeurt, kwam er een schoolbestuur in actie dat Thorntons leeftijd gebruikte om haar aanstelling voor de zogenaamd jonge, dynamische Rossi te dwarsbomen. Dunnock legde de juiste nadruk op haar teleurstelling, maar ook op haar vastbeslotenheid om les te blijven geven.
Alisons beste vriendin, gespeeld door Hope Lange, komt uit een disfunctioneel gezin. Haar emotioneel gestoorde moeder wordt het slachtoffer van een tweede echtgenoot, met een fantastische, sadistische rol van Arthur Kennedy. Alison is Diane Varsi en de moeder van Lange is Bette Field, die uiteindelijk zelfmoord pleegt.
In de stad gonst het van de roddels en andere boosaardige mensen. Dokter Lucas Swain, een fantastische Lloyd Nolan, komt Lange te hulp als ze ervan wordt beschuldigd dat ze haar stiefvader Kennedy heeft vermoord. De scènes van Lange in de getuigenbank zijn geloofwaardig en Nolan is op zijn best in zijn veroordelingsscène van de stad.
Russ Tamblyn borg zijn dansschoenen en sterren op als de vriend van Selena Cross (Lange). Tamblyn, die het slachtoffer was van een bazige moeder, liet zien dat hij goed kon acteren.
Met dit alles hebben we een prima Lana Turner-rol als Constance MacKenzie. Een seksueel onderdrukte vrouw, bang voor een romantische betrokkenheid in haar leven, veranderde Turner in een krachtpatser.
Lana Turner werd genomineerd voor de beste actrice en Tamblyn, Kennedy, Lange en Varsi kregen nominaties. Hoewel niemand de Oscar won, zijn hun optredens gedenkwaardig. Een werkelijk prachtige weergave van het leven in de stad, met de problemen van het roddelen op de achtergrond.

text_en:
An all-star cast have a field day in this excellent adaptation of Grace Metalious' novel.

There is so much going on in this town and it is told well with wonderful acting and 5 acting Oscar nominations to boot.

Constance MacKenzie settled in this town after her husband allegedly died and is raising a daughter, Alison, while the proprietor of a dress shop. Truth is that Alison is illegitimate. Constance is soon courted by the town's young new high principal, Michael Rossi played well by newcomer Lee Philips. The position of principal was supposed to go to veteran pedagogue Elsie Thornton. ( a wonderfully spinster-like performance by Mildred Dunnock who specialized in these roles.) As is so true in life, a school board stepped in and used Thornton's age to thwart her appointment for the supposedly young, dynamic Rossi.Dunnock conveyed the right stuff in depicting her disappointment but her determination to continue her commitment to teaching.

Alison's best friend, played by Hope Lange, comes from a dysfunctional family. Her emotionally wrought mother is victimized by a second husband, played with a fantastic sadistic quality by Arthur Kennedy. Alison is Diane Varsi and Lange's mom is Bette Field, who eventually kills herself.

Town gossips and other vicious people reside in the town. Dr. Lucas Swain, a marvelous Lloyd Nolan, will come to the aid of Lange, when she is accused of killing her stepfather Kennedy. Lange's scenes on the witness stand are believable and Nolan is at his best in his condemnation scene of the town.

Russ Tamblyn put away his dancing shoes and stars as the boyfriend of Selena Cross (Lange). Victimized by an overbearing mother, Tamblyn showed he could do some fine dramatic acting.

With all this, we have a fine Lana Turner performance as Constance MacKenzie. A sexually suppressed woman, afraid of a romantic involvement in her life, Turner turned in a powerhouse performance.

Lana Turner was nominated for best actress and supporting nominations went to Tamblyn, Kennedy, Lange and Varsi. While no one won the Oscar, their performances are memorable.

A truly wonderful rendition of town life with the problems of gossiping pursued.


text: Auteur Grace Metalious stond alleen bekend om deze ene roman, die hier zorgvuldig is verwerkt tot een film die zelfs in het huidige milieu buitengewoon goed overeind blijft. Bijgevolg hebben verschillende amusementsmedia de titel en de personages door de jaren heen bijna uitgemolken, vooral met een doodgeboren vervolg en een tv-serie. Maar deze productie uit 1957 blijft voor altijd een bron van vreugde, in de olympische zalen van Hollywood. Hier zie je het New England van je dromen en een karakterstudie die uitblinkt in realisme en zuiverheid. Dit is niet het geliefde New England van Norman Rockwell, maar het is er niet ver vandaan. Aan het hoofd van de cast staan Lloyd Nolan, een uitstekende karakterspeler, de nieuwkomers Diane Varsi, Hope Lange en Lee Phillips (die later een betrouwbare regisseur van televisiefilms werd), de onderschatte maar zeer getalenteerde Russ Tamblyn, Lana Turners beste optreden en de altijd in vuur en vlam staande Arthur Kennedy. De rest van de cast is al even sterk. Zoek niet naar een stad in één enkele staat die op Peyton Place lijkt. Voor degenen onder ons die New England kennen, is de film overal en in verschillende staten opgenomen. De beste regionale locaties zijn geselecteerd en prachtig tot een stad van visuele elegantie samengevoegd. De roman waarop de film is gebaseerd, werd ooit als libertijns beschouwd, een overdreven reactie op de seksfobie uit het begin en het midden van de twintigste eeuw van de Verenigde Staten. Volgens de huidige maatstaven zal niemand dat opvallen. Dat gezegd hebbende, hebben de prachtige score van Franz Waxman en de passende regie van Mark Robson het oorspronkelijke Metalious-werk, dat als een soapopera werd beschouwd, in de categorie van voorbeeldig drama geplaatst. Dit is een film die velen zullen willen kopen in plaats van huren, om hem nog eens te bekijken.

text_en:
Author Grace Metalious was known only for this single novel, here carefully crafted into a film that holds up extremely well even in today's milieu. Various entertainment media consequently milked the title and characters almost to death through the years, especially with a stillborn sequel and groaner TV series. However, this 1957 production remains a joy forever, in the Olympian halls of Hollywood achievement. Here, you will see the New England of your dreams and a character study that stands out for realism and purity. This is not Norman Rockwell's beloved New England, but one not terribly removed from it.

	The cast is headed by fine character actor, Lloyd Nolan, newcomers Diane Varsi, Hope Lange and Lee Phillips (who later became a reliable director of television films), the underrated but highly talented Russ Tamblyn, perhaps Lana Turner's best performance, and the always engrossing Arthur Kennedy. The supporting cast is equally strong. Do not look for a town in any single state that resembles Peyton Place. The film, for those of us who know New England, was shot all over and in several different states. The best regional sites were selected and beautifully composited into a town of visual elegance.

	The novel on which the film is based was once considered libertine, an overreaction by the sex phobia of the early and mid 20th Century of the United States. By today's standards, no one will noticed this. All that said, the lovely Franz Waxman score and apt Mark Robson direction took the original Metalious work, considered a soap opera, into the province of exemplary drama. This is a film many will want to acquire instead of renting, for repeated revisiting.


text: Ik heb op de 'trivia'-pagina van deze website gelezen dat Joan Crawford en Pat Hingle beiden geïnteresseerd waren in de rol van Constance MacKenzie. Ik denk dat Pat Hingle een interessante keuze zou zijn geweest voor die cruciale rol. Hij en Mike Rossi zouden het scherm in vuur en vlam hebben gezet in hun liefdesscènes. Joan Crawford zou te oud zijn geweest voor de rol. Maar Pat Hingle lijkt precies de juiste leeftijd te hebben. Er zijn maar weinig mensen die zich herinneren hoe hij in de jaren vijftig met een bijna dierlijke seksualiteit vloeide. Als ze ooit _Peyton Place_ herscheppen, hoop ik dat ze zullen overwegen Pat Hingle de rol van Constance te laten spelen. Ik denk dat hij ervoor in de wieg is gelegd. Het enige wat hij nodig heeft is een beetje rouge en wat pannenkoeken.

text_en: I read in the 'trivia' section of this website that Joan Crawford and Pat Hingle were both interested in portraying Constance MacKenzie. I think Pat Hingle would have been an interesting choice for that pivotal role. He and Mike Rossi would have set the screen afire in their lovemaking scenes together. Joan Crawford would have been too old for the part. But Pat Hingle seems just the right age. Few people remember how he oozed with almost feral sexuality back in the 50s. If they ever remake "Peyton Place" I hope they reconsider having Pat Hingle play Constance. I think he was born for the part. All he'd need is a little rouge and some pancake.


text: Peyton Place maakt zich op voor de aankomende jeugdcultuurmantra van de jaren zestig, waarin het raadzaam is om niemand van boven de dertig te vertrouwen. Bijna alle ouders in deze film zijn erop gericht hun kinderen op zo'n manier op te voeden dat de kinderen ongetwijfeld jarenlang in therapie moeten. Gelukkig ziet de toekomst van Peyton Place er rooskleurig uit. Aan het eind van de film is er een scène in de rechtszaal waarin een personage, in dit geval een door Lloyd Noland gespeelde 'gezond verstand-dokter', in staat is een toespraak te houden binnen de context van zijn getuigenis die de stad in de juiste morele richting stuurt. Waar zou Hollywood zijn zonder rechtszalen voor dit soort scènes? Er worden vele conflicten opgelost en het lijkt erop dat er een toekomst is voor een lang en gelukkig leven, dat wil zeggen, tot de terugkeer naar Peyton Place...<br />De film krijgt door de cinematografie en de locatieshots een mooi visueel effect. Lorne Greene zou een goede Perry Mason zijn geweest. Hope Lange was in die tijd beslist een getalenteerde schoonheid.

text_en:
Peyton Place anticipates the on-coming youth culture mantra of the 1960s wherein it is advisable to not trust anyone over thirty. Almost all the parental characters in this movie are focused on raising their offspring in such a manner that the kids will undoubtedly spend years in intensive therapy. Luckily the future looks bright for Peyton Place. There is a courtroom scene at the end in which a character, in this case a common sense doctor played by Lloyd Noland, is able to give a speech within the context of his testimony that sets the town in the proper moral direction. Where would Hollywood be without courtrooms for this type of scene to take place? Many conflicts are resolved and seemingly there is potential for living happily ever after, at least that is, until Return To Peyton Place...

The cinematography and location shots give the film a nice visual vibe. Lorne Greene would have made a good Perry Mason. Hope Lange was definitely a talented beauty back in the day.


text: Dit eersteklas melodrama bevat veel tijdloze thema's en interessante personages. Binnen de respectabele fa<0xC3><0xA7>ade van Peyton Place liggen vele geheimen en leugens op de loer. Lana Turner speelt Constance Mackenzie, een moeder van een achttienjarige, die het niet zo nauw neemt met de regels. Haar dochter en haar vriendinnen hebben hun portie problemen en conflicten. De personages zijn realistisch, je krijgt met ze te doen en je wilt hun ontwikkeling volgen. Er is geen saai moment en ik kan dit geweldige stuk van het leven van harte aanbevelen!

text_en: There are many timeless issues and interesting characters in this first-rate melodrama. There are secrets and lies aplenty lurking within the respectable facade of Peyton Place. Lana Turner plays against type as Constance Mackenzie, an uptight mother of an 18 year old girl. Her daughter and her friends have their fair share of problems and conflicts. The characters are realistic, they make you feel for them and want to follow their development. There is never a dull moment and I can thoroughly recommend this great slice-of-life drama!


text: Grandioze soapserie (is het leven geen grote soap?), prachtig gespeeld, gefotografeerd, gescoord, geschreven, geregisseerd. In het stuk spelen incest, pre-echtelijke lust, een tiener met een dominante moeder, zelfmoord, onwettige kinderen, moord, en nog veel meer. Lana Turner geeft haar beste voorstelling ooit, waarbij ze irritante houdingen tot een minimum beperkt, en ze voert de cast aan, met als mogelijke uitzondering Lee Phillips, knap als het nieuwe schoolhoofd van het kleine stadje, maar met een enigszins irritant karakter. Diane Varsi, als Turners dochter, is ook de verteller, af en toe briljant, maar met een nogal monotone stem. Hope Lange is fantastisch, samen met Arthur Kennedy, Betty Field, Mildred Dunnock, Leon Ames en Russ Tamblyn. De locaties in New England zijn adembenemend in de kleuren Deluxe Cinemascope, met een opwindende, symfonische soundtrack. De setting is 1940, voor en na de Tweede Wereldoorlog, maar de kostuums en kapsels maken duidelijk dat het 1957 is. De film was een enorme hit voor Fox, gebaseerd op een boek dat een bestseller was geworden en waarvan werd beweerd dat het wat minder heftig was, wat resulteerde in een middelmatige vervolgfilm uit 1961 en een goed bekeken televisieserie uit de jaren zestig. Maar mis de originele klassieker niet!

text_en: Grandiose soap opera drama (isn't life a big soap opera?), beautifully acted, photographed, scored, written, directed. It features incest, pre-marital lust, a teen with a domineering mother, suicide, illegitimate children, murder, more. Lana Turner gives her best performance ever, minimizing any annoying postures, heading a mostly noble ensemble cast, with the possible exception of Lee Phillips, handsome as the small town's new principal, but somewhat grating in character. Diane Varsi, as Turner's daughter is also the narrator, occasionally brilliant, but somewhat monotone in voice. Hope Lange is superb, along with Arthur Kennedy, Betty Field, Mildred Dunnock, Leon Ames, Russ Tamblyn. The New England locations are stunning in Deluxe color Cinemascope, set to a stirring, symphonic soundtrack. The setting is 1940s before and after World War II, but it's most definitely 1957, via the costumes and hairstyles. Based on a bestselling book, and supposedly toned down a bit, the picture was a huge hit for Fox, spawning a mediocre 1961 movie sequel and a highly watched 1960s television series. But don't miss the original classic!


text: Deze film heeft weinig pretenties om kunst te zijn. In plaats daarvan is het een zeer glossy soapopera die op een onderhoudende manier met zo veel louche elementen te maken heeft dat je er je aandacht bij zult houden. In veel opzichten heeft deze film zijn voordeel gedaan met de publiciteit rond Lana Turners eigen verknipte gezinsleven (haar dochter vermoordde vriend Johnny Stampanato in 1958). In plaats van de negatieve publiciteit te ontvluchten, heeft de film er gebruik van gemaakt, want de film gaat over een zogenaamd conservatief stadje dat in plaats daarvan bruist van een heksenketel van verkrachting, moord, onwettigheid en hypocrisie! In plaats daarvan had Turner een film gemaakt die leek op THE SINGING NUN na de veelbesproken rechtszaak, maar in plaats daarvan had hij dit alles onthullende verhaal gekozen. Alles bij elkaar een uitstekende film met een geweldig script, fantastisch acteerwerk en geweldige productiewaarden.

text_en: This movie has few pretensions at being great art. Instead, it's a very glossy and high quality soap opera that deals with so many sleazy elements in an entertaining way that it will keep your attention throughout. In many ways, this film came out to capitalize on the publicity surrounding Lana Turner's own screwed up family life (her daughter killed boyfriend Johnny Stampanato in 1958)--instead of running from the negative publicity, the movie exploited it, as the film is about a supposedly conservative small town that instead seethes with a cauldron of rape, murder, illegitimacy and hypocrisy! You might have expected Ms. Turner instead to have done a movie akin to THE SINGING NUN after the much publicized trial, but instead chose this tell-all tale. All-in-all, an excellent movie with a great script, wonderful acting and terrific production values.


text:
Als je de definitie van soaps bekijkt <0xE2><0x80><0x93> 'een drama dat wordt gekenmerkt door vaste personages en situaties, sentimentaliteit en melodrama' <0xE2><0x80><0x93> schieten je talloze bewonderenswaardige films te binnen, waaronder Oscar-winnaars van de allereerste 'Seventh Heaven', 'Rebecca', 'The Greatest Show on Earth' en 'Kramer versus Kramer' in recente films als 'Chicago' en 'Crash'. 'Peyton Place' is zeker een soap, maar geen bewonderenswaardige film.
De litanie van tekortkomingen zou meer tijd vergen dan de 1000 woorden die IMDb toestaat, en bovendien zou ik alle synoniemen voor alledaagsheid opgebruiken, ook conventioneel en afgezaagd. De personages hebben zo'n egaal schapenhoofd dat ik een uitgebreide inteelt in Peyton Place kon vaststellen. De verknipte motieven van twee specifieke personen <0xE2><0x80><0x93> of eigenlijk vier <0xE2><0x80><0x93> dienen als bewijs.
Ten eerste: Selena Cross staat terecht voor de moord op Lucas Cross, haar stiefvader die haar seksueel misbruikte. Ze smeekt dokter Swain haar niet te verdedigen door te verklaren dat ze jaren geleden een miskraam heeft gehad. Haar reden? Ze is verliefd op een soldaat die Ted heet en ze is ervan overtuigd dat Teds leven geruïneerd zou zijn als haar geheim bekend zou worden. Ze beweert (en let op: ze zegt het met zoveel woorden) dat ze liever levenslang in de gevangenis zou zitten dan zonder Ted verder leven. En dokter Swain, de domste arts die ik ooit heb ontmoet, vindt het niet nodig haar erop te wijzen dat levenslang in de gevangenis ook (duh) een leven zonder Ted is. Ten tweede: Allison MacKenzie wil schrijfster worden. Ze laat een paar korte verhalen zien aan de directeur van de middelbare school. Hij vindt ze goed, maar hij heeft wel zijn bedenkingen, dus is hij zo verstandig om haar te adviseren naar de universiteit te gaan. Maar ze wil niet naar de universiteit. Ze wil dingen als Shakespeare niet lezen. Ze wil weten hoe het is om voor zichzelf te schrijven, achter een schrijfmachine. Haar passie overtuigt hem, dus neemt hij haar mee naar de redacteur van de krant. Die haar aanneemt. Dus worden het vijf rare personages.
En dus schrijft Allison onzin als 'Peyton Place'. Einde.

text_en:
When you consider the definition of soap opera-- "A drama characterized by stock characters and situations, sentimentality, and melodrama"plenty of admirable movies come to mind, including Oscar winners from the very first, "Seventh Heaven," through "Rebecca," "The Greatest Show on Earth," and "Kramer versus Kramer" to recent movies like "Chicago" and "Crash." "Peyton Place" is certainly a soap opera, but not an admirable film.

The litany of flaws would take more than the 1,000 words IMDb allows, and anyway I'd use up every synonym for mundane, including conventional and corny. The characters are so uniformly muttonheaded that I inferred extensive inbreeding in Peyton Place. The cockeyed motivations of two particular characters-- actually, make that four-- serve as proof:

First: Selena Cross is facing trial for murdering Lucas Cross, her sexually abusive stepfather. She begs Dr. Swain not to come to her defense by testifying that she had miscarried Cross's child years before. Her reason? She's in love with a soldier named Ted, and believes Ted's life would be ruined if her secret were revealed. She argues (get this) that she'd rather face life in prison than live without Ted. And Dr. Swain, as dim-witted a practitioner as I ever hope to encounter, doesn't think to point out that life in prison is also (duh) life without Ted.

Second: Allison MacKenzie wants to be a novelist. She shows some short stories to the high school principal. He likes them but with reservations, so he wisely recommends college. But she doesn't want to go to college. She doesn't want to read stuff like Shakespeare. She wants to find out about writing for herself, at a typewriter. Her passion convinces him, so he takes her to the newspaper editor. Who hires her. So make that five cockeyed characters.

So Allison goes on to write crap like "Peyton Place." The End.


text: Ik kijk er nu al een tijdje naar uit, want ik ben een fan van het boek. Censorship heeft veel van 'Peyton Place' weggerukt, maar het lef is er nog steeds - en het is een goed resultaat. Een onderhoudend, episch melodrama dat nooit te lang blijft hangen, ondanks de lange speelduur. Mark Robson regisseert en hij gaat met flair om met de in elkaar vervlochten verhaallijnen. De kleurenfoto's zijn schitterend en de cast is al even goed. Veel mensen schijnen zich te hebben geërgerd aan Diane Varsi's rol als Alison, maar het gaat goed met haar en ook Lane Turner geeft een van haar beste rollen als haar moeder op. Hope Lange steelt de show als de hartverscheurende Selena. Als Selena Cross anders was dan ik had verwacht, vond ik haar nog steeds geweldig. Hetzelfde kan niet worden gezegd van Lee Phillips, die nasaal en een beetje irritant is. Ik vind het interessant dat ze het personage van Rodney Harrington (Barry Coe) voor de film zo grondig hebben gereconstrueerd. In de roman sterft hij achter het stuur van zijn snelle auto, drinkend en vrouwen versierend, nadat hij de versie uit de Tweede Wereldoorlog zo'n beetje heeft ontweken. In de film trouwt hij zelfs met Betty en wordt in de Tweede Wereldoorlog gedood. En Ted Carter wijst Selena uiteindelijk af.

text_en: I've been looking forward to seeing this for a while now, as I am a fan of the novel. Censorship ripped a lot from "Peyton Place", but the guts are still there-- and it's a good result. An entertaining, epic melodrama that never outstays its welcome, despite the long running length. Mark Robson directs and he handles the intertwining story lines with flair. The colour photography is gorgeous, and the cast is equally good. Many people seem to have ragged on Diane Varsi's performance as Alison, but she's fine and Lane Turner also turns in one of her best performances as her mother. Hope Lange steals the show as the heartbreaking Selena. Although her performance and her 'look' as Selena Cross were nothing like I had expected, I still thought she was excellent. The same can't be said for Lee Phillips, who is nasal and kind of annoying. I find it interesting how much they cleaned up the character of Rodney Harrington (Barry Coe) for the film. In the novel he dies at the wheel of his fast car, drinking and womanising, having pretty much dodged the WW2 draft. In the movie, he actually marries Betty and is killed in WW2. And Ted Carter ultimately rejects Selena.


text:
De schandalige bestseller van Grace Metalious wordt tot leven gebracht in deze ietwat afgeraffelde productie van 20th Century Fox, hoewel de film in die tijd nog als schokkend en controversieel werd beschouwd. De film, die op locatie in Camden, Maine is opgenomen met een aantal interieurs van de studio, heeft een authentieke sfeer, vooral in vergelijking met eerdere films die helemaal op het achtertoneel zijn opgenomen. Lana Turner, die haar carrière een zetje in de rug nodig had, speelde Constance MacKenzie, een vrouw die de onwettigheid van haar tienerdochter Allison (Diane Varsi) verbergt en het meisje ervan probeert te weerhouden dezelfde fouten te maken als zij. Hoewel dit de hoofdverhaallijn is, zijn er verschillende andere die met elkaar verweven zijn en de onderkant en hypocrisie van het leven in een kleine stad blootleggen. De volgende in de rij is beslist Allisons beste vriendin, Selena Cross (Hope Lange), wier armzalige bestaan nog niet de helft is van wat er in haar onfortuinlijke leven gebeurt. Haar verachtelijke stiefvader Lucas Cross (Arthur Kennedy, die in dit stadium van zijn carrière meesterlijk dronken schooiers portretteert) verkracht haar (wat resulteert in een zwangerschap die Selena later misloopt) en haar moeder Nelly (Betty Field), die toevallig ook het dienstmeisje van de MacKenzies is, ontdekt dit en pleegt zelfmoord. Betty Anderson (Terry Moore) is het'snelle meisje' van de stad, wier romantische liaisons de tongen van de gemeenschap in beroering brengen, terwijl Constance zich verzet tegen haar aantrekkingskracht voor Mike Rossi (Lee Phillips), die bang is dat de geschiedenis zich zal herhalen. Betty houdt van Rodney Harrington, zoon van de meest vooraanstaande familie van Peyton Place, en het lukt hen om te trouwen voordat hij ten strijde trekt in de Tweede Wereldoorlog.
Allison vindt een onschuldige liefde bij Norman Page (Russ Tamblyn), wat haar moeders argwaan wekt. Geschrokken van Constances onthulling over haar vader vertrekt Allison boos uit Peyton Place naar New York. Rodney overlijdt in de oorlog, en Norman wordt uiteindelijk in de dienst opgenomen (op de incestueuze relatie met zijn dominante moeder wordt gezinspeeld, maar die wordt nooit verder uitgediept). De oorlog die tussen moeder en dochter woedt, is weer helemaal terug, net als al het andere wanneer Selena uit zelfverdediging haar stiefvader vermoordt, terechtstaat, en in zekere zin ook Peyton Place. Tijdens de klimatologische zittingen worden de geheimen en fouten van de stad aan het licht gebracht. Het weemoedige verhaal van Varsi voegt er een schrijnend tintje aan toe. Mildred Dunnock, Lloyd Nolan, Leon Ames en Lorne Green hebben ook belangrijke rollen. regisseur Mark Robson zou de filmversie van 'Valley Of The Dolls' uit 1967 regisseren, terwijl Peyton Place voor een vervolgboek en een film zou zorgen, en van 1964 tot 1967 ook een primetime soap.
Een kassucces toen de film in 1957 in de bioscopen kwam, ongetwijfeld meer dan voor een deel te danken aan het schandaal dat onmiddellijk volgde op de Oscars van 1958, waarvoor Turner, Varsi, Lange, Kennedy en Tamblyn nominaties kregen voor hun prestaties in de film. Het vriendje van de maffiabaas, Johnny Stompanato, werd neergestoken door haar tienerdochter, Cheryl Crane, tijdens een heftige ruzie waarin hij dreigde Turner en haar moeder en dochter te vermoorden. (Turner draagt in sommige scènes sieraden die ze van de maffiafiguur heeft gekregen.) Lana's getuigenis tijdens het proces van Cheryl werd gezien als een directe parallel met haar optreden als Constance in de rechtszaal in de film, en in latere jaren onthulde Crane dat de man van haar moeder, vóór haar relatie met Stompanato, Lex Barker, haar molesteerde, nog een toevalligheid die niet onopgemerkt bleef toen ze de film voor het eerst zag. Auteur Metalious baseerde haar beide boeken naar verluidt op haar eigen geboortestad, en de personages Allison en Selena waren kennelijk op haar gebaseerd.
Hoewel niet zo expliciet als de roman of de film van vandaag de dag, is Peyton Place niettemin een intrigerende, dramatische en vermakelijke film die beslist een vroegere tijd weergeeft, en het blijft een interessant voorbeeld van de manier waarop de kunst het leven kan imiteren.
De dvd: Commentaar van Russ Tamblyn en Terry Moore (alleen opgenomen, helaas, dus geen interactie), aan de andere kant de documentaire van AMC Backstory over de film-, theater- en teaser-trailers, evenals de Photoplay Awards.

text_en:
The scandalous best-selling novel by Grace Metalious is brought to life in this somewhat watered-down 20th Century Fox production, although it was still considered shocking and controversial for the time. Filmed on location in Camden, Maine with some interiors at the studio, the movie has an authentic feel, particularly in comparison to previous pictures shot entirely on backlots. Lana Turner, whose career needed a shot in the arm, took on the role of Constance MacKenzie, a woman who hides her teenage daughter Allison's (Diane Varsi) illegitimacy, and strives to control the girl from making the same mistakes that she did. Although this is the main storyline, several others intertwine, exposing the underside and hypocrisy of small town life. Next in line is definitely the plight of Allison's best friend, Selena Cross (Hope Lange), whose poverty-stricken existence isn't even the half of what goes on in her luckless life. Her despicable stepfather Lucas Cross (Arthur Kennedy, who at this stage in his career masterfully portrayed drunken lowlifes), rapes her (which results in a pregnancy which Selena later miscarries), and her mother Nelly (Betty Field), who also happens to be the MacKenzie's maid, discovers this and commits suicide. Betty Anderson (Terry Moore) is the town "fast girl" whose romantic liaisons set the community's tongues wagging, while Constance tries to fight her attraction to high school principal Mike Rossi (Lee Phillips), again afraid of history repeating itself. Betty loves Rodney Harrington, son of the most prominent family in town, and the two manage to marry before he goes off to battle in WWII.

Allison finds innocent love with Norman Page (Russ Tamblyn), which sets off her mother's suspicions. Distraught over Constance's revelation over the truth regarding her father, Allison angrily leaves Peyton Place for New York. Rodney dies in the war, Norman finally comes into his own with the war service (the incestuous relationship with his domineering mother is hinted at, but never expanded upon). The tug of war waged between mother and daughter comes full circle as does everything else when Selena murders her stepfather in self-defense, goes on trial, and so in a sense, does Peyton Place. During the climatic courtroom sequence, the town's secrets and faults are exposed. The wonderfully wistful narration by Varsi adds an air of poignancy. Mildred Dunnock, Lloyd Nolan, Leon Ames and Lorne Green also have notable roles. Director Mark Robson would go on to direct the 1967 film version of "Valley Of The Dolls", while Peyton Place would inspire a sequel book and film, as well as a primetime soap opera from 1964 to 1967.

A box-office smash upon its release in 1957, more than partly due, no doubt to the scandal which immediately followed the 1958 Oscars for which Turner, Varsi, Lange, Kennedy and Tamblyn received nominations for their performances in the film. Lana Turner's mobster boyfriend, Johnny Stompanato, was stabbed by her teenage daughter, Cheryl Crane, during a violent argument in which he threatened to kill Turner, as well as her mother and daughter. (Turner is wearing jewellery given to her by the mob figure in some scenes). Lana's testimony at Cheryl's trial was seen as a direct parallel to her performance as Constance in the courtroom scene in the movie, and in later years, Crane revealed that her mother's husband prior to her involvement with Stompanato, Lex Barker, was molesting her, another coincidence that did not go unnoticed by Crane when she first saw the movie. Author Metalious reportedly based both books on her own hometown, and the characters of Allison and Selena were apparently based on herself.

Not as explicit as the novel or as films of today, Peyton Place nevertheless is an intriguing, dramatic and watchable movie that definitely captures an earlier time, and it remains an interesting example of how art can imitate life.

The DVD: Commentary by Russ Tamblyn and Terry Moore (recorded separately, alas, so no interaction), on the flip side, AMC Backstory documentary on the filming, theatrical and teaser trailers, as well as the Photoplay Awards.


text: '... dit is een buitengewoon goed bedachte, goed geschreven, goed geacteerde en goed gemaakte film. De dialoog, zowel in de alledaagse scenario's als in de verhitte uitwisselingen, is uitstekend; en de namaakstijl past perfect bij de mooi in segmenten verdeelde, voortdurend veranderende plot. Dan, na wat luchtige geschiedenis te hebben geschetst, neemt het einde een duistere, ironische wending om de boodschap over te brengen dat wat voor politiek systeem je ook kiest, de ergste elementen in de menselijke natuur er altijd zullen blijven...'

text_en: ...this is an extremely well-conceived, well-written, well-acted, and well-made film. The dialogue, in both its everyday scenarios and heated exchanges, is excellent; and the mockumentary style meshes perfectly with the nicely segmented, ever-twisting plot. Then, after making light of some serious history, the ending takes a dark, ironic turn to drive home its message that whatever political system you choose, the worst elements in human nature are here to stay...


text: Als zoon die opgroeide in een familie van communisten, vond ik deze film erg verhelderend: de kronkels en wendingen van wat door fanatieke idealisten werd aangezien voor een arbeidersparadijs in de jaren vijftig, zestig, zeventig en vervolgens tot het einde van de droom aan het eind van de jaren tachtig/het begin van de jaren negentig was heel goed geportretteerd, vooral door Judy Davis' standvastige betrokkenheid, die heel sympathiek werd geportretteerd; de duistere kant van haar familierelaties was ook schrijnend geschetst, net als de worstelingen van haar zoon met de geschiedenis, zowel wereldwijd als persoonlijk; alles bij elkaar een voortreffelijke mengeling van komisch en dramatisch: een genre dat je heel gemakkelijk kunt verknallen en dat zelden, zo niet nooit, zo handig wordt aangepakt als hier.

text_en: As a son who grew up in a family of communists, I found this movie very insightful: the twists and turns of what fervent idealists took to be worker's paradise through the 50s, 60s, 70s and then to the end of the dream in the late 80s/early 90s was very well portrayed, especially with Judy Davis' stalwart commitment, which was portrayed quite sympathetically; the dark side of her family relationships was also poignantly sketched, as were her son's struggles with history: both global and personal; all in all, a superb blend of the comic and the dramatic: a genre it's very easy to screw up and is rarely, if ever, handled as deftly as it was here.