text:
RING 2 (Ringu 2)

Aspectverhouding: 1,85:1

Geluidsformaat: DTS-stereo

Een jonge student (Miki Nakatani) en een tv-journalist (Ymerrei Yanagi) gaan op zoek naar de boze geest die in de oorspronkelijke RING (1998) voor chaos heeft gezorgd, maar ze ontketenen een nieuwe golf van bovennatuurlijke verschrikkingen.
Hideo Nakata's commercieel succesvolle vervolg gebruikt dezelfde begrafenistred en eendimensionale personages die de eerste film smoorden, en het resultaat is niet minder teleurstellend. Nu ze het verrassingselement dat de slotscène van RING stimuleerde hebben moeten missen, zijn Nakata en de scenarist Hiroshi Takahashi gedwongen af te gaan op dissonante muziek, enge geluidseffecten en een handvol traumatische scènes (zoals een nachtmerrieachtig visioen buiten Nakatani's huis). Nakata begrijpt duidelijk het concept van 'kruipende angst', maar is niet in staat een bevredigende oplossing te vinden.
De serie is al het onderwerp van een uitgebreide tv-serie ('Ringu: Kanzen-ban', 1995) en een theatrale spin-off ('THE SPIRAL', geregisseerd door Nakata en tegelijkertijd in Japan uitgebracht als de oorspronkelijke RING), maar is weinig meer dan een millennia oude update van ouderwetse Japanse kaidan, hoewel de spookachtige schurk ('Sadako') Ring 2 werd gevolgd door de Koreaanse/Japanse coproductie RING 2 (1999) en een andere Japanse bijdrage, RING O: BIRTHDAY (2000), voordat de serie naar Amerika verhuisde voor Gore Verbinski's THE RING (2002), waarmee de mythe een breder publiek dan ooit tevoren bereikte.
(Japanse dialoog)

text_en:
RING 2 (Ringu 2)

Aspect ratio: 1.85:1

Sound format: DTS Stereo

A young student (Miki Nakatani) and a TV journalist (Yûrei Yanagi) go in search of the evil spirit which caused mayhem in the original RING (1998), only to unleash a fresh wave of supernatural horror.

Hideo Nakata's commercially-driven sequel employs the same funereal pacing and one-dimensional characters which stifled the first film, and the results are no less disappointing. Denied the element of surprise which invigorated RING's closing sequence, Nakata and screenwriter Hiroshi Takahashi are forced to rely on a dissonant music score, creepy sound effects and a handful of traumatic set-pieces (such as a nightmarish vision outside Nakatani's apartment window, and a heartstopping encounter with supernatural horror in a dilapidated well), though much of the material feels contrived and superfluous, and the climactic sequence (in which rational science is defeated by paranormal forces) is wholly inadequate. Clearly, Nakata understands the concept of 'creeping dread', but is unable to deliver a satisfying pay-off.

Already the subject of a comprehensive TV series ("Ringu: Kanzen-ban", 1995) and a theatrical spin-off (THE SPIRAL, directed by Nakata and released in Japan at the same time as the original RING), the series represents little more than a millennial update of old-fashioned Japanese kaidan, though its ghostly villain ('Sadako') is now a part of the cultural lexicon throughout SE Asia (rather like Freddy Krueger in western society). For some, however, the international success of Nakata's humdrum 'spook show' is baffling, to say the least. RING 2 was followed by the Korean/Japanese co-production RING (1999) and another Japanese entry, RING O: BIRTHDAY (2000), before the series relocated to America for Gore Verbinski's THE RING (2002), bringing the mythos to a wider audience than ever before.

(Japanese dialogue)


text:
Ik merk de laatste tijd dat ik heel vaak een andere mening ben toegedaan dan alle anderen. Ik ben nooit zo'n liefhebber van buitenlandse films geweest en heb er waarschijnlijk een paar gezien voor de Ringu-serie. De Amerikaanse versie van Ringu 'The Ring' joeg me de stuipen op het lijf en ik vond hem prachtig, maar het duurde even voor ik eindelijk de Japanse equivalenten zag.
De eerste film was, zoals ik al eerder in mijn recensie heb gezegd, veel minder een griezelfilm, omdat het een fantastische thriller/mysterie was. Hij ontrafelde perfect en begon aan het verbijsterende metselwerk van een ongelooflijke wereld en een fantastisch verhaal. Ringu 2 is het beste vervolg waar ik om had kunnen vragen. De mensen schijnen er teleurgesteld door te zijn en ik kan het niet. Ik kan me niet voorstellen waarom, want het gebruikt het perfecte recept voor wat een vervolg zou moeten zijn.
Ringu 2 gaat verder waar Ringu was gebleven. Ryuji's assistent/leerling/en minnaar? Mai Takano is de hoofdfiguur in dit verhaal. Ze is verontrust en gekweld door het vinden van het lichaam van haar professor. Ze is vastbesloten het verhaal te ontrafelen dat een eind heeft gemaakt aan zijn leven en aan vele andere. Het gerucht over de videoband is uitgegroeid tot een uitgebreid onderzoek door de politie en verslaggevers en heeft zich snel verspreid. Reiko Asawaka heeft haar zoon Yoichi ondergedoken nadat ze zichzelf en haar zoon van de videoband en Sadako's vloek heeft gered. De politie is naar haar op zoek om haar te ondervragen en Takano wil haar vinden om meer over de videoband te weten te komen. Terwijl het verhaal verdergaat, moet Takano Sadako voor eens en voor altijd tegenhouden en Yoichi redden, die bezeten is door Sadako's duivelse vloek.
De film brengt bekende gezichten van het origineel terug, zelfs diegenen die zijn gedood in het geval van Ryuji. Ringu 2 werkt niet alleen om het origineel na te trekken, maar werkt er zelfs op grote schaal aan mee. We krijgen nadere informatie en openen een hele nieuwe bal van antwoorden op vragen die in het origineel zijn gesteld. We krijgen meer informatie over het verhaal van Sadako, de videoband, haar ouders, haar verleden en waarom er mensen zijn gestorven. Ook duikt Ringu 2 absoluut meer in het psychisch aspect van niet alleen Sadako, maar ook Yoichi, die macht lijkt te hebben gekregen van Sadako en Mai Takano, die macht schijnt te hebben gekregen van Ryuji, die in de eerste film psychisch sterk was. Ik vond Ringu 2 twee keer zo eng als het origineel probeerde te zijn. Er waren een paar angstaanjagende scènes in deze film, en die leken te proberen om in deze film de schrik aan te jagen. Ik had het gevoel dat Ringu 2 veel algemener was dan het origineel, met de toevoeging van een actieachtige verhaallijn en misschien een nogal verwarrend science fiction-element, maar het paste goed en het was niet overweldigend, vond ik. Het terugbrengen van de vertrouwde locaties van het origineel, zoals de Yamamura Inn en Ryuji's appartement, was perfect nagemaakt. Ook een huiveringwekkend en fantastisch einde in de put was verbazingwekkend! Iedereen die van horrorseries houdt, moet Ringu bekijken, en dat is het vervolg. Ik heb het derde nog niet gezien, maar dat komt nog wel! Hoewel het meer een thriller-mysterie is, kun je dit niet missen. Ik zou alleen willen voorstellen dat ze iemand anders zoeken om nepbloed te maken ha ha. Ik ben dolblij en wacht vol ongeduld op Ring 2, die wordt geregisseerd door niemand minder dan Hideo Nakata, die beide Ringu-films heeft geregisseerd. Bravo!!

text_en:
I suddenly find myself opinionated differently from everyone else a lot lately. I have never been a big watcher of foreign films and probably have seen one or two prior to the Ringu Series. The American version of Ringu "The Ring" frightened me to death and I loved it but it took me some time to finally see the Japanese equivalents.

The first film as I said previously in the review was much less of a horror film as it was an amazing thriller/mystery. It unraveled perfectly and started the amazing brickwork of an incredible world and story. Ringu 2 is the best follow up I could have asked for. People seem to be disappointed by it and I can't imagine why as it uses the perfect recipe for what a sequel should be.

Ringu 2 picks up exactly where Ringu left off. Ryuji's assistant/student/and lover? Mai Takano is the main character in this one. She is disturbed and haunted by finding her professor's body. She is determined to uncover the story that has ended his life and many others. The rumor of the video tape has turned into a full fledged investigation by police and reporters and spreading fast. Reiko Asawaka has taken her son Yoichi into hiding after saving herself and her son from the videotape and Sadako's curse. The police are looking for her to question her and Takano wants to find her in order to find out more about the video tape. As the story continues Takano must stop Sadako once and for all and save Yoichi who has been possessed by Sadako's evil curse.

The film brings back familiar faces from the original even those that have been killed off in the case of Ryuji. Ringu 2 doesn't only just work to follow up the original but actually works at adding to it in a big way. We are given further information and opens up a whole new ball of answers for questions that were posed in the original. We are given further information into the story of Sadako, the video tape, her parents, her past and why people have been dying. Also Ringu 2 definitely delves more into the Psychic aspect of not only Sadako but Yoichi who seems to have acquired power from Sadako and Mai Takano who seems to have been given power by Ryuji who was Psychically strong in the first movie. I found Ringu 2 to be downright twice as scary as the original even tried to be. There were some frightening scenes in this film and they seemed to try and go for the scares in this one. I felt Ringu 2 to be much more mainstream than the original with the addition of an action type story line and perhaps a rather confusing science fiction element but it fit nicely and was not overwhelming I thought. Taking us back to familiar locations from the original such as The Yamamura Inn and Ryuji's apartment was perfectly recreated. Also a chilling and wonderful ending once again in the well was amazing!! Anyone who loves horror series must check out Ringu and it's follow up. I have not seen the third yet but I will soon!! Although they are more of a thriller mystery, you can't miss out on these. I would only suggest that they find someone new to make fake blood ha ha. I am thrilled and eagerly awaiting The Ring 2 who is being directed by none other than Hideo Nakata who directed both Ringu films. Bravo!! 8/10


text: Ringu 2 (1999) gaat verder waar Ringu 2 (1998) is gebleven. Reiko en Yoichi zijn verdwenen en Mai is aan het rondsnuffelen om het mysterie van Sadako op te lossen, zal iemand geloven wat ze heeft ontdekt? De cast van de eerste film is terug, samen met de oorspronkelijke regisseur. Deze heeft meer afgrijselijke ondertonen dan de eerste. Terwijl deel één meer een mysteriefilm was, is deel twee meer een rechttoe rechtaan horrorverhaal. Ik vond Ringu 2 leuker. Ironisch genoeg was Ringu 2 meer ingebed in de Amerikaanse remake dan deel één (daarom gaan ze de remake, die gebaseerd is op deze film, niet maken). Kijk naar Ringu 1 en 2 en kijk dan naar The Ring, jij. 'Ik zal begrijpen waarom sommige scènes in de remake zo misplaatst zijn. De stomme regisseur probeerde twee films in één film te proppen. Laten we hopen dat ze Ringu 2 in de toekomst een fatsoenlijke release geven.'<br />'Zeer aanbevolen.'

text_en:
Ringu 2 (1999) picks up right where Ringu (1998) left off. Reiko and Yoichi have vanished and Mai is snooping around trying to solve the mystery of Sadako, will anyone believe what she has uncovered? The cast from the first film is back along with the original director. This one has more horrific overtones than the first one. Whilst part one was more of a mystery/suspense film part two is more of a straight forward horror story. I found Ringu 2 to be more enjoyable. Ironically Ringu 2 was incorporated more in the U.S. remake than part one (that's why they're not going to make the remake sequel based upon this film). Watch Ringu 1 and 2 then watch The Ring, you'll understand why some of the set pieces in the remake are so out of place. Silly director tried to cram two movies into one. Let's hope they give Ringu 2 a proper release in the future.

Highly recommended.


text:
Af en toe komt er in een horrorfranchise een vervolg dat aantoonbaar het origineel overtreft, zoals met Frankenstein/Bruid van Frankenstein en Hellraiser I/II. Er is hier niet veel ruimte voor tegenargumenten: Ring 2 is gewoonweg uitmuntend en overtreft het origineel op alle fronten.
Het beste element hier is het feit dat we nu eerder door karakter gedreven dan door situatie gedreven horror te zien krijgen. Takano Mai is een veel betere heldin dan Reiko ooit is geweest (de laatste geeft vaak een duidelijke 'Shelley Duvall in The Shining'-vibe af). Mais daden komen in deze film voort uit een overweldigend verdriet om Ryuji's dood; daarom handelt ze vaak grillig, irrationeel en emotioneel tegen dingen waar ze de wil of de tijd niet voor heeft om ze te begrijpen. De andere personages zijn op dezelfde manier geplaatst en leveren een aardige bijdrage aan de stroom van het verhaal (het subplot met Okazaki en Kanae is bijzonder ingenieus).
De psychische elementen van de film zijn in deze film consistenter en minder schokkend dan in de eerste. Het strekt de film tot eer dat ik voor de eerste keer <0xE2><0x80><0x93> ooit <0xE2><0x80><0x93> in staat was de analogie met 'virus' te begrijpen in termen van emoties en psychische fenomenen. Bravo.
Tussen haakjes, deze film zal je een paar keer de stuipen op het lijf jagen. Er is in het bijzonder een scène met Sadako die tegen de zijkant van de put opklimt... brr.
Zie het hoe je kunt.

text_en:
Every once in a while in a horror franchise, a sequel comes along which arguably surpasses the original, as with Frankenstein/Bride of Frankenstein and Hellraiser I/II. There isn't much room for argument here- Ring 2 is simply outstanding and outshines the original by a mile.

The best element here is the fact that we now have character driven rather than situation driven horror. Takano Mai is a much better heroine than Reiko ever was (the latter often giving off a distinct "Shelley Duvall in The Shining" vibe). Mai's actions come about in this film out of an overwhelming sadness at Ryuji's death; accordingly, she often acts erratically, irrationally, and emotionally to things she hasn't the will or time to comprehend. The other characters are similarly situated and nicely contribute to the flow of the story (the subplot with Okazaki and Kanae is particularly ingenious.)

The psychic elements of the film are more consistent and less jarring in this film than in the first. It is to the film's credit that for the first time *ever* I was finally able to understand the "virus" analogy in terms of emotion and psychic phenomena. Bravo.

Incidentally, this film *will* scare the hell out of you a few times. There's one scene in particular with Sadako climbing up the side of the well. . . brr.

See it however you can.


text:
De eerste Ring was een absoluut meesterwerk, een mijlpaal voor het horrorgenre. Het bracht het psychologische horrorniveau op een heel nieuw niveau, had een oprecht gevoel van mystiek en dubbelzinnigheid, en maakte de Deus Ex Machina angstaanjagender dan ooit tevoren. Maar terwijl ik me achter de bank had verstopt, liet Ring 2 me alleen maar geeuwen, of beter gezegd, ik dacht: 'Goed, morgen ga ik inloggen op IMDb en zal ik iedereen vertellen dat ik een bloedhekel heb aan deze film!' De meeste vervolgen zijn schaamteloze cash-ins, maar ze zijn niet schaamtelozer dan deze.
Na Ryuji's dood zijn Asakawa en haar zoon Yochi verdwenen. Ryuji's vriendin Mei is plotseling verdwenen. Het komt goed uit dat ze in de tweede film (waar ze gelukkig geen gebruik van maakt) paranormale gaven krijgt en het grootste deel van de film zonder duidelijke reden achter Yochi aan zit. Als ze dat niet doet, schreeuwt ze. Heel vaak. Sommige mensen gaan dood, personages worden geïntroduceerd en verdwijnen zonder een spoor achter te laten, en alles in de eerste film wordt verklaard met pseudo-wetenschappelijke onzin, waardoor alle mystiek die Ring 1 bezat in feite wordt uitgeroeid. Wat de vervolgfilms betreft: denk aan 'Beneath The Planet of the Apes' met griezelige muziek en je hebt een idee hoe Ring 2 is. De regie is even glad als altijd (zij het een beetje gehaast), het acteerwerk is geweldig (zoals te verwachten was), en er zijn een paar echt griezelige momenten (ik moet toegeven dat ik de montagescène wel leuk vond). Maar een van de sterke kanten van Ring 1 was dat hij niet terugviel op goedkope trucs zoals monsters die uit de schaduw springen, en raad eens? Ring 2 doet dat wél. 'Hé, ik ben Sadako! Laat me uit de schaduw springen en je een beetje bang maken! Wauw!'
Meer ter zake: Ring 2 beantwoordde vragen die ik eigenlijk niet wilde beantwoorden. Ring 1 had een passend open einde, maar in Ring 2 komen we _alles_ te weten! Als we dood zijn, komen we erachter wat er met Yoichi gebeurt, et cetera. Maar eerlijk gezegd wilde ik er niet achter komen! Het is aan mij om te beslissen wat er met hen gebeurt! Daar zijn films met een open einde voor, verdomme!
Nog gruwelijker is dat ons wordt getoond hoe Sadako's gezicht eruitziet onder die dikke bos zwart haar. Dat wilde ik ook niet weten, want anders werkt de gruwel gewoon niet (tenzij het natuurlijk slim en subtiel is gedaan, zoals in _Ring_ : dat 'oog' jaagt me nog steeds de stuipen op het lijf). In _Ring_ 2 ziet ze eruit als een slecht geanimeerde kruising tussen Joan Collins en een ruimtewezen. Je hoeft niet naar Ring 2 te kijken als je het soort suggestieve gruwel verwacht waar de eerste Ring zo briljant in was.
Vergeet Ring 2 en kijk in plaats daarvan naar het voorspel van Ring Nul, om erachter te komen hoe Sadako als mens was (in tegenstelling tot de stripheld die we in deze film hebben). Ring 2 heeft veel weg van de eerste aflevering, met zijn mystiek, zijn spanning, zijn gevoel van isolement. Uiteindelijk is het een teleurstellend vervolg en een dat je meteen weer vergeet.

text_en:
The first Ring was an absolute masterpiece, a milestone for the horror genre. It took psychological horror to a whole new level, held a genuine sense of mystique and ambiguity, and made the Deus Ex Machina more frightening than ever before. But whereas Ring had me hiding behind the sofa, Ring 2 just left me yawning - or, more to the point, thinking "Right, tomorrow I'm going to log on to IMDb and tell everybody how much I hate this movie!" Most sequels are blatant cash-ins, but they don't come more blatant than this one.

After Ryuji's death, Asakawa and her son Yochi have disappeared. Ryuji's girlfriend Mei suddenly (ie. conveniently) acquires psychic powers and ensues to spend most of the film chasing after Yochi for no apparent reason. When she's not doing that, she screams. A lot. Some people die, characters are introduced only to disappear without trace, and everything about the first movie is explained with pseudo-scientific hokum, effectively killing any mystique which Ring 1 possessed. As far as sequels go, think "Beneath The Planet Of The Apes" with spooky music and you have an idea what Ring 2 is like.

Okay, let's try to be balanced here. There are some good points. Hideo Nahata's direction is slick as ever (albeit a little rushed), the acting is great (as was to be expected), and there are some genuinely creepy moments (I must admit I did take a shine to the editing sequence). But one of Ring 1's strengths was that it didn't revert to cheap tricks such as monsters jumping out of the shadows - and guess what? Ring 2 does *precisely* that. "Hey, I'm Sadako! Let me jump out of the shadows and scare you a little! Whoooo!" Bo-ring!

More to the point, Ring 2 answered questions which I didn't really want answered. Ring 1 was suitably open-ended, but in Ring 2 we find out *everything*! We find out what happens to Asakawa after Ryuji's death, we find out what happens to Yoichi, etbloodycetera. But, frankly, I didn't wanna find out! It's for me to decide what happens to them! That's what open-ended movies are there for, dammit!!!

Even more heinously, we are shown what Sadako's face looks like underneath that thick clout of black hair. I didn't wanna know that either, because otherwise the horror simply doesn't work (unless of course it's done cleverly and subtle, like in Ring: that "eye" still scares the life out of me). In Ring 2, she just looks like a badly animated cross between Joan Collins and a space alien. In other words, don't bother watching Ring 2 if you expect the kind of suggestive horror that the first Ring was so brilliant at.

Forget Ring 2 and watch the prequel Ring Zero instead, to find out what Sadako was like as a human being (as opposed to the cartoon villain we have in this film). Ring 2 takes a lot away from the first installment, its mystique, its tension, its sense of isolation. Ultimately, it's a disappointing sequel and one which is instantly forgettable.


text:
Nadat ik een paar maanden geleden het zeer goede origineel op tv had gezien en dat vervolg afgelopen weekend op tv was geweest, dacht ik dat het misschien net als de meeste vervolgen zou zijn en niet aan het origineel zou kunnen tippen, maar ik had het mis.
Hideo Nakata's vervolg Ringu 2 is een stijlvolle film met een uitstekende mengeling van opwinding en huivering, zonder de ideeën die in de eerste film zaten te herkauwen. Hij zit vol schitterende beelden, goede special effects, effectieve make-up en veel sfeer die indrukwekkend en indrukwekkend is.
Het heeft niet het tempo van het origineel (in het geval van de 7 dagen voor je dood), maar ik vond het verhaal intrigerender, aangrijpender en onvoorspelbaarder. Deze keer rond het spookachtige idee van de vervloekte videoband/Sakado wordt veel gedetailleerder onderzoek gedaan en gaat het op een ander terrein verder. Ik vond het veel duisterder, vooral het einde. Met het gevoel van hoop aan het eind van de eerste film dat vervaagt in de tweede.
Het is beslist een van de beste recente horror vervolgfilms die ik heb gezien, maar het voelt ook weer niet als een vervolg omdat het in het verhaal lijkt te passen alsof het de tweede helft van het origineel was.
Ik heb meer van deze film genoten dan van die van het origineel, maar ik zou ze beslist allebei huren en samen bekijken.

4/5

text_en:
After watching the very good original on TV a couple months ago and seeing that sequel was on TV last weekend I thought it might be like most sequels and wouldn't live up to the original, but I was wrong.

Hideo Nakata's sequel Ringu 2 is a stylish film with an excellent blend of thrills and chills, without rehashing any ideas that were in the first film. It's filled with superb imagery, good special effects, effective make-up and lots of atmosphere that is impressively imposing.

It lacks the pace of the original (in the case of the 7 days before you die) but for me I found the story more intriguing, gripping and unpredictable. This time around the haunting idea of the cursed videotape/Sakado is investigated in far more detail and it heads into different territory. I thought it was much more darker, especially the ending. With the feel of hope at the end of the first one fading away in the second film.

It's definitely one of the best recent horror sequels I've seen, but then again it doesn't feel like a sequel as it seems to fit in like it was the second half of the original's story.

I enjoyed this movie more than that of the original, but definitely hire them both out and watch them together.

4/5


text: Hmmm... ik geloof dat ik hier echt iets mis. Bijna al mijn mede-iMDb-gebruikers zijn vol lof over dit vervolg op Ringu, maar ik ben het niet met hun mening eens. Ze vonden het echt een afschuwelijke film en een heel onplezierige bioscoopervaring. Hoe graag ik de Japanse horrorbusiness ook zou steunen en mensen zou aanmoedigen om die te ontdekken, ik geloof gewoon niet dat dit een goede representatie ervan is. Persoonlijk denk ik dat er één grote ziekte in de filmindustrie is: het idee van gemakkelijk geld verdienen! Kleine en eenvoudige films worden een enorm en onverwacht succes en dat moedigt de producenten aan om zo snel mogelijk een vervolg te maken, om nog meer geld te verdienen. Die ziekte schijnt nu ook Japan te hebben besmet, want ik denk echt dat Ringu 2 eraan lijdt.<br />In de eerste 30 minuten van deze film gebeurt er helemaal niets!! Dan krijgen we een vol kwartier spanning, opwindende film en goede karakterontwikkeling. Daarna gaat het weer bergafwaarts tot aan de laatste hoofdrollen. Eigenlijk jammer, want die korte 15 minuten met hoogtepunten bewezen echt dat er nog veel mogelijkheden waren om het oorspronkelijke verhaal van Ringu voort te zetten. De plot behelst de geest en de wil van het jongetje uit Ringu <0xE2><0x80><0x93> Yoichi <0xE2><0x80><0x93> die wordt overgenomen door het boosaardige meisje Sadako. Op zichzelf geen slecht begin, maar slecht uitgevoerd. De kans is groot dat je een heleboel commentaren leest waarin wordt beweerd dat Ringu2 eng is en vol spanning zit. Nou, ik denk dat sommige mensen spanning verwarren met complexiteit. Ringu 2 is bij lange na niet eng, en ik denk dat 'langzaam en eeuwig' toepasselijker is. Als je een echt enge Japanse film wilt zien, raad ik je aan om 'Audition' van Takashi Miike te bekijken, of zelfs 'Dark Water' van dezelfde regisseur die deze film heeft geregisseerd. Ringu 2 kan gemakkelijk worden overgeslagen.

text_en:
Hmmm...I really seem to be missing on something here. Practically all my fellow IMDb-users are full of praise for this sequel to Ringu, but I don't second these opinion. It really thought it was a dreadful movie and a very unpleasant cinema experience. How much I'd like to support the Japanese horror-business and encourage people to discover it, I just don't think this is a good representation for it. Personally, I think there's ONE big disease in the film industry: the "easy-money" concept! Small and simple films become a huge and unexpected success and that encourages the producers to shoot a sequel as soon as possible, in order to make even more money. This disease seems to have contaminated Japan as well now, since I really think Ringu 2 suffers from it.

Absolutely NOTHING happens in the first 30 minutes of this film!! Than we're served a full quarter of suspense, exciting cinema and good character development. After that, it's downhill again till the end-credits role. A real shame actually, because those short 15 minutes of highlights really proved that there still was a lot of potential to continue the original story of Ringu. The plot involves the mind and will of the little boy from Ringu - Yoichi - taken over by the evil little girl Sadako. To itself, not a bad starting point but poorly executed. You're most likely to read a lot of comments that state Ringu2 is scary and full of suspense. Well, I think some people confuse suspense with complexity. Ringu 2 is nowhere near scary and I think slow and everlasting are more appropriate words. If you're interested in seeing a really scary Japanese movie, I suggest you check out "Audition" by Takashi Miike or even "Dark Water" by the same director who directed this film. Ringu 2 can easily be skipped


text: Weer was Ringu 2 veel griezeliger voor de Amerikaanse makeover 'De Ring 2' en weer waren de effecten veel griezeliger. En de sterfgevallen waren verontrustender. En het einde was het griezeligst toen dat meisje uit Kanae achter Kawajiri werd gezien toen hij in het ziekenhuis lag te herstellen. En toen Yoichi's moeder Reicha stierf toen ze de weg overstak en werd aangereden door een vrachtwagen. En toen het bloed van Reicha op weg was naar haar geliefde zoon en zijn naam riep. En toen Kurashi het instituut binnenging om Masami te bezoeken (een goede vriendin van Tomoko, die geschokt was door Tomoko's dood), liep ze langs een tv-scherm waarop te zien was hoe Sadako uit de put kwam en iedereen in het instituut ging uit zijn dak! Te verontrustend om over na te denken, hè?<br />Dit moet je echt zien!

text_en:
Again, Ringu 2 much spookier to the American Makeover "The Ring 2" and again, the effects were much spookier . And the deaths were more disturbing. And the end was freakiest when that Kanae girl was seen standing behind Kawajiri when he was recovering in hospital. And when Yoichi's mother Reicha died when walking across the road and she got hit by a truck. And the blood of Reicha headed towards her beloved son calling his name. And when Kurashi went into the Institution to see Masami (a close friend of Tomoko's who was shocked by Tomoko's death), she walked past a t.v. and it showed Sadako coming out of the well and everyone in the Institution went berserk! Too disturbing to think about, eh?

This is definitely a must see!


text:
Deze film zag ik's ochtends op de televisie. Ik zag een stel van mijn favoriete acteurs (George C. Scott, Kathy Bates) en besloot het uit te zitten.
Mijn conclusie, 'Angus', is een juweeltje dat over het hoofd is gezien.
Eén ding verbaast me echter: deze film staat op de lijst van komedies, maar ik vond er niet veel om te lachen.
'Angus' is in feite een nogal pijnlijke film om af en toe naar te kijken, omdat het sterkste onderwerp waarmee hij te maken heeft, pesten is.
Het gaat over een aantal zeer reële en emotionele kwesties, over de frustratie van ouders over hun onvermogen om hun kinderen de hele tijd te beschermen. Het acteerwerk is uitmuntend, en om eerlijk te zijn was de komische noot een tikkeltje misplaatst.
<0x3E> De film bevat een paar heel goede acteurs en een paar uitstekende scènes en dialogen. Er zit ook een hartverscheurende monoloog van Angus in (gespeeld door Charlie Talbert) waarin hij zijn grootvader (George C. Scott) in vertrouwen neemt, die op het punt staat te trouwen.
<0x3E> Dus, kijk voorbij de ongemakkelijke komische elementen en 'Angus' is een plezierige, door acteurs geschreven film die niet de aandacht kreeg die hij verdiende.
<0x3E> Je zult waarschijnlijk ook genieten van de soundtrack. Wat is er trouwens met de duidelijk getalenteerde Talbert gebeurd?
<0x3E>

text_en:
I caught this one zapping around during morning television. I saw a bunch of my favorite actors (George C. Scott, Kathy Bates) and decided to sit it out.

My conclusion, "Angus" is an overlooked gem.

One thing baffles me though: this movie is listed as comedy, but I found not much to laugh about.

"Angus" is in fact a rather painful movie to watch sometimes, because the strongest subject matter it deals with is bullying.

It deals some very real and emotional issues, about parents' frustration about their inability to protect their children all the time. The acting is superb, and to be honest, the comic relief was a tad out of place.

The movie contains some very good acting and some excellent scenes and dialogue. It also features a heart wrenching monologue by Angus (played by Charlie Talbert) when he confides in his grandfather (George C. Scott), who's about to be married.

So, see beyond the awkward comic elements and "Angus" is an enjoyable, "actor driven" movie that did not get the attention it deserved.

You'll probably enjoy the soundtrack as well. Whatever happened to the obviously talented Talbert anyway?


text: Mijn vrouw en ik hadden deze film gehuurd omdat we op dat moment niets anders konden vinden, en we kregen een verrassing! Geweldige, grappige film, iedereen zou hiervan moeten genieten.

text_en: My wife and I rented this movie just because we couldn't find anything else at the time, and did we get a surprise! Great, funny movie, anyone should enjoy this one.


text: Angus, dit is een van mijn favoriete films. Hij heeft zo'n goed verhaal, en de acteurs zijn perfect gekozen. De eerste keer dat ik hem zag, was ik stomverbaasd! Ik zei: 'Dat was geweldig.' Het verhaal van dapper zijn en leven met het leven dat je een goede les hebt geleerd. Charlie Talbert was geweldig voor Angus, en George C. Scott voor Ivan. Ivan maakte deel uit van de komedie, en Troy ook. James Van Der Beek was perfect voor Rick Sanford, en Ariana Richards was goed gekozen voor Melissa. Het verhaal zette me aan het denken. Ik vond het leuk dat het zich afspeelde in de gedachten van iemand die niet populair was, die werd gepest en voor wie grappen werden uitgehaald. Ik vond het leuk dat zijn opa tegen hem zei dat hij 'ze kon neuken'. En ik vond het ook leuk dat Angus Rick op zijn nummer zette, dat was een goeie scène, en de rest van de film was net zo goed, vol gelach en medelijden met Angus en Troy. Dit is een geweldige film om te zien. Ik kan hem iedereen aanbevelen!

text_en: Angus, this is one of my favorite movies. It has such a good story, and the actors were picked perfectly. The first time I saw this, I was amazed! I said "That was great." The story of being brave and living with the life you have taught a good lesson. Charlie Talbert Was great for Angus, as was George C. Scott for Ivan. Ivan was part of the comedy, as was Troy. James Van Der Beek was perfect for Rick Sanford, and Ariana Richards was well-picked for Melissa. The story made me think. I liked how it was through the thoughts of someone who was unpopular, and was picked on and had jokes played on him. I liked how his Grandpa told him to "screw em!" And I also liked at the dance how Angus told Rick off, that was a good scene, and the rest of this movie was just as well, filled with laughs, and pity for Angus and Troy. This is a great movie to see. I definitely recommend it for anyone! 9/10!


text:
Wat de tienerjaren zo irritant maakt, is dat de manier van denken van een jong mens zich ontwikkelt van de logische, ongedwongen maniertjes uit de kindertijd tot de koppige, interpreterende eigenaardigheden van de volwassenheid. Als kind herinneren we ons misschien dat we dingen hebben gezien en maken we er een eenvoudige maar directe opmerking over, maar als volwassenen zien we dingen, denken we erover na, houden we rekening met al onze ervaringen en lessen uit het verleden en maken we een 'observatie', als we al snel beseffen dat er andere mensen zijn die hun eigen 'observatie' hebben. Erger nog is dat de jonge persoon deze verandering niet meteen ziet.
In deze jaren beginnen we na te denken over een nieuwe werkelijkheid, een die gebaseerd is op onverschilligheid en hopeloosheid. Hier begint de jonge persoon allerlei ideeën, geschiedenissen en ideologieën te interpreteren, hoe goed of slecht ze ook zijn, en heeft hij de keus om ze te verwerpen of te accepteren. Hier wordt onze held, Angus Bethune ( onberispelijk gespeeld door Charlie Talbert) ingeschakeld. Als kind was hij altijd het mikpunt van grappen en, samen met zijn beste vriend Troy Wedberg (Chris Owen) het doelwit van pestkoppen. Zijn bescherming was gebaseerd op scherpzinnigheid, humor en fysieke kracht. Zijn liefde voor Melissa Lefevre (Ariana Richards) is net zo sterk als zijn haat voor Rick Sanford (James Van der Beek).
Toch is het naar zijn mening een onredelijk doel om zijn genegenheid voor zijn smachtende liefde te tonen. Wat kan Angus in vredesnaam zo gek maken? Zou het Rick kunnen zijn? Tegen de tijd dat we klaar zijn met de eerste akte, zien we dat Rick er al in is geslaagd Angus mentaal, emotioneel en sociaal onder de duim te houden. Rick is ook bijzonder manipulatief, want hij gebruikt zijn intimidatietactieken om zijn eigen beste vriend te verraden. Alsof dat nog niet genoeg is, is hij ook nog eens de knappe quarterback en het hoofd van de klas, wat hem ogenschijnlijk macht oplevert. Hij toont geen medeleven met wie hij niet 'normaal' vindt, dat wil zeggen, wie zijn ideeën over fysieke en sociale schoonheid niet volgt. Hoewel de film niet laat zien hoe Rick aan die ideeën is gekomen, zit zijn geest ongetwijfeld vast aan die ideologie. Camus zou Rick en zijn makkers treffend omschrijven als 'geen mannen meer vertegenwoordigen, maar een idee dat de temperatuur doet stijgen van de meest onbuigzame wil'.
Hoe zit het met Angus? Hoe zit het met zijn invloeden? Hij lijkt een zeer steunende en excentrieke familie te hebben, bestaande uit zijn moeder (Kathy Bates) en zijn actieve, niet-aflatende grootvader (George C. Scott). Troy, al even excentriek, biedt steun op school. Maar niets werkt: in zijn ogen kunnen zijn positieve eigenschappen (goed in exacte vakken, een uitstekende tacker, een hart van goud) niet op tegen zijn negatieve eigenschappen (te dik, timide, teruggetrokken). Hij doet zijn jaloezieën in zijn slaapkamer niet open om het zonlicht binnen te laten, en hij heeft al plannen om naar een andere school te gaan, waar hij voor één keer geaccepteerd kan worden. Hij wil niets te maken hebben met de buitenwereld, die hem, zo voelt hij, toch al niet wil.
Als Rick Angus dwingt om ter wereld te komen door een verkiezing te organiseren om hem met Melissa te laten dansen, raakt Angus echt in de war. Zal hij naar het bal gaan of niet? Hij kan zijn'moment' met Melissa hebben, maar hij zal vernedering riskeren, omdat hij weet dat Rick dit heeft geregeld. Maar de echte vraag van deze tweede akte is deze: als hij een beslissing neemt, waar is die dan op gebaseerd? Hoe zullen andere mensen en hun ideeën zijn beslissing beïnvloeden?
Hierna zal zijn steungroep Angus' verwarring nog verergeren door hem met ideologie te bombarderen. Zijn moeder wil dat Angus zich op zijn studie richt, zodat hij een beurs kan krijgen om van Owatonna High af te komen, dus moet hij niet gaan. Troy denkt dat Angus zijn imago en manier van doen moet veranderen om geaccepteerd te worden, dus moet hij wel gaan. Angus zelf denkt dat hij, ondanks de kans om te dansen met het meisje van zijn dromen, weet dat Rick hem voor schut zal zetten, dus moet hij niet gaan. Hoe kan Angus hier wijs uit worden? Daar komt opa om de hoek kijken. Hij kent zijn kleinzoon heel goed, en hij heeft vertrouwen in Angus' warme karakter. Hij gaat zelfs een mooie smoking voor hem kopen, al is het een pruimkleurige, maar Angus weigert die te dragen. Angus houdt van zijn opa, maar hij voelt zich niet op zijn gemak bij de implicaties van de dans. Maar dat verandert allemaal als opa doodgaat. In het begin van de film wenste opa dat Angus nog één keer met Melissa kon praten voordat hij stierf. Helaas zal hij dat niet meer meemaken. Als opa's verloofde April (Anna Levine) het pruimkleurige pak naar Angus brengt, beseft Angus dat hij opa's vertrouwen in hem heeft beschaamd. Hij zal zeggen: 'Ze kunnen de pot op.' en gaat hij zijn doel na, evenals zijn eigendunk en vastberadenheid...
Zo ziet Angus Rick niet langer als een bullebak, maar als een gevaar voor zijn eigen welzijn. Melissa is niet alleen een liefdesobject, maar ook een teken dat ze moedig en dapper is. Hij heeft nu een etiket voor deze mensen, gebaseerd op talloze niveaus van redeneren.
Wat zo verbazingwekkend is aan deze film, is dat hij zo rijk is. Je kunt genieten van de visuele aspecten van de film en mededogen tonen voor deze mensen. Compositie creëert een ontroerende ervaring met het verhaal, waarbij de warme kleuren van de herfst worden gebruikt. Muziek speelt ook een belangrijke rol, omdat die de tienerangst in evenwicht brengt met gevoelens van verlangen en desillusie. Wat jammer dat je echt niet van een film als deze kunt genieten als je hem snel ziet! Angus verdient een diepgaander onderzoek naar de aard van pesten, het gebruik van macht, de verwarring en conditionering van tieners, overgewicht en de macht om die te overwinnen, thema's die veel dieper liggen dan de'speciale' fa<0xC3><0xA7>ade van de naschoolse opvang. Laat je niet afschrikken door het thema van acceptatie! Ik moet je waarschuwen: als je je op de middelbare school alleen en vervreemd voelde, zal deze film je niet teleurstellen. Als je je niet alleen en vervreemd voelde, vermijd deze film dan of stop met ontkennen, neem de bittere pil en zie, nee, 'observeer' hem.
Ga nu een andere nemen.

text_en:
What makes the teenage years so vexing is how a young person's line of thinking evolves from the logical, unadultered mannerisms of childhood to the obstinate, interpretive idiosyncrasy of adulthood. As children, we might remember seeing things and make a simple yet direct remark about it, yet, as adults, we might see things, stop to think about it, taking into account all our past experiences and teachings, and make an "observation", when we soon realize that there are other people that have their own "observations". Worse yet is how the young person does not immediately see this transformation.

It is during these years where we begin to contemplate a new reality, one based on indifference and hopelessness. It is here where the young person begins to interpret ideas, histories, and ideologies of all sorts, however good or bad they intend to be, and have the option of either rejecting or accepting them. This is where our hero, Angus Bethune (played flawlessly by Charlie Talbert) is thrown in. As a child, he has always been the butt of jokes and, along with his best friend Troy Wedberg (Chris Owen), the target of bullies. His protection has relied on wit, humor, and physical prowess. His love for Melissa Lefevre (Ariana Richards) is just as strong as his hate for Rick Sanford (James Van der Beek).

Yet, showing his affection to his yearning love is, in his opinion, an unreasonable goal. What could possibly make Angus reason like this? Could it be Rick? By the time we are done with the first act we see that Rick has already managed to mentally, emotionally, and socially control Angus. Rick is also highly manipulative, as he uses his bullying tactics over Troy to betray his own best friend. As if that wasn't enough, he's the good-looking quarterback and the head of the class, which yields ostensible power to him. He shows no compassion to whoever he feels is not "normal", that is, whoever does not follow his concepts of physical and social beauty. Although the film does not demonstrate how Rick obtained such line of though, his mind is no-doubtedly locked in to this ideology. Aptly would Camus describe Rick and his cronies "no longer represent men, but an idea raised to the temperature of the most inflexible of wills."

What about Angus? What about his influences? He seems to have a very supportive and eccentric family composed of his truck-driving mother (Kathy Bates) and his active, unrelenting grandfather (George C. Scott). Troy, equally eccentric, provides support at school. Yet nothing works: In his mind, his positive traits (good at science, excellent tackler, full of heart) cannot overcome his negative ones (overweight, timid, reclusive). He doesn't open his blinds in his bedroom to let the sunlight in, and he already has plans to transfer to another school, where he can be accepted for once. He wants nothing to do with the outside world, which, he feels, doesn't want him anyway.

When Rick forces Angus to come into this world, by rigging an election so as to make him dance with Melissa, Angus becomes really confused. Will Angus go to the dance or not? He can have his "moment" with Melissa, yet he will risk humiliation, knowing that Rick had set this up. However, the real question this second act is this: If he makes a decision, what will it be based on? How will other people and their ideas affect his decision.

Hereafter, his support group will aggravate Angus' confusion by bombarding him with ideology. His Grampa says "Screw 'em" to anybody who opposes what he wants (of which includes marrying a woman thirty years his junior), demonstrating that Angus should not fear what others think of him, thus he should go. His mother wants Angus to focus on his studies, so that he can get his ticket out of Owatonna High, thus he should not go. Troy, in his whimsical self, thinks Angus needs to change his image and manner in order to find acceptance, thus he should go. Angus himself thinks that, in spite of the opportunity to dance with the girl of his dreams, he knows that Rick will make a fool out of him, thus he should not go. How can Angus make sense out of all this?

This is where Grampa comes in. He knows his grandson very well, and he has faith in Angus' warm qualities. He even goes out to get him a nice tuxedo, albeit a plum-colored one, but Angus refuses to wear it. Angus loves his Grampa, but Angus feels weak upon the implications of the dance. This all changes, however, when Grampa dies. Early in the film, Grampa wished that Angus could talk to Melissa just once before he died. Sadly, he will not live to see this. When Grampa's fiancee April (Anna Levine) brings the plum suit to Angus, Angus realizes he has betrayed Grampa's faith in him. He will say "Screw 'em", and set out to attain his goal as well as his self-esteem and self-determination....

Thus, Angus no longer sees Rick as a bully, but as a danger to his well-being. Melissa is not merely a love interest, but a token for being courageous and brave. He has a label for these people now, based on numerous levels of reasoning.

What's so amazing about this film is how it is richly paced. You can take delight in the visual aspects of the film and show compassion for these people. Composition creates a moving experience with the story, using the warm colors of autumn. Music also plays an important role, as it balances teenage angst with feelings of longing and disillusion.

How sad that you truly can't enjoy a film like this if you see it quickly! Angus warrants a deeper study into the nature of bullying, use of power, teenage confusion and conditioning, obesity, and the power to overcome, themes that lie much deeper into its "after-school-special" facade. Don't let the theme of acceptance thwart you off! I must warn you: If you felt alone and alienated in high school, this movie won't disappoint. If you didn't feel alone and alienated, either avoid this film or stop denying it, take the bitter pill, and see, no, "observe" it.

Now go have another.


text: Angus was een geweldige film. Hij volgde de meest elementaire plotlijnen, maar wat ik er zo geweldig aan vond was het acteerwerk, het schrijven en de regie, want dat maakte Angus zo buitengewoon goed en uniek. chris georgian was een triomf, en dan hebben we het nog niet eens over charlie talbert. Angus had ook iets wat heel erg deed denken aan het verhaal waarop hij was gebaseerd. de gesprekken tussen Angus en Troy waren letterlijk de beste die ik ooit heb gezien. ze zijn echt het originele dynamische duo van de ramp. met een beetje geluk zullen andere personages die hopen dat specifieke soort roem te bereiken nog jaren tegen hen worden afgewogen. ps: lees het korte verhaal als je het niet hebt gelezen. pps: james van der beek gaf een geweldige (hoewel kleine) voorstelling, heel onkarakteristiek voor 'de filmboef van het joch'.

text_en: Angus was a wonderful movie. it followed the most basic of plot lines, but what i loved about it was the acting, writing, and directing, because those were what made Angus extraordinarily good and unique. chris owen was a triumph, and let's not even talk about charlie talbert. Angus also has a quality to it that was very reminiscent of the story it was based on. the exchanges between Angus and Troy were literally the best i've ever seen. they are truly the original dynamic duo of disaster. with luck, other characters hoping to achieve that particular brand of fame will be measured against them for years to come. ps: read the short story if you haven't. pps: james van der beek gave a great (though small) performance, very uncharacteristic of "the kid's movie villain".


text: Deze film is een uitstekend voorbeeld van de druk van de hiërarchie op de middelbare school. Hij is realistisch en erg grappig! Het is al een hele tijd een van mijn favoriete films en ik ben nog steeds niet uitgeprobeerd. Kathy Bates en George C. Scott (zoals gewoonlijk) tonen hun veelzijdige vaardigheden als hun hilarische personages die Angus' (Charlie Talbert) problemen net zo goed met hem proberen op te lossen als hun eigen problemen. Van alle tienerfilms op de middelbare school vind ik dit de meest dramatische en geraffineerde in zijn genre. James Van Der Beek speelt de klassieke quarterback die iedereen kent en die iedereen graag haat. Angus heeft altijd gedacht dat het de sleutel was om meer op Rick (Van der Beek) te lijken, maar dan beseft hij dat hij echt zichzelf moet zijn. Het blijkt dat Angus' vurige liefde, Melissa (Ariana Richards), net zo bang is voor andere mensen als Angus. Als wrede grap wordt Angus genomineerd voor de rol van Winter King op hun school. Angus beseft de bedoeling achter de nominatie en maakt van de situatie een positieve ervaring. Deze film zit vol humor, met klassieke personages die we allemaal kennen en lingerie aan de vlaggenmast. Ik kan deze film van harte aanbevelen. Geniet ervan!

text_en: This film is an excellent example of the pressures of High School hierarchy. It is realistic and very funny! It has been one of my favorite movies for a long time now and I still am not tried of it. Kathy Bates and George C. Scott (as usual) display their versatile abilities as their hilarious characters trying to cope with Angus' (Charlie Talbert) problems with him as much as work out their own issues. Of all the High School teen flicks, I believe this to be the most dramatic and sophisticated in storyline. James Van Der Beek plays the classic quarterback that everyone has met before and just loves to hate. Angus has always thought that the key was to be more like Rick (Van Der Beek) but then realizes that he truly needs to be himself. As it turns out, Angus' chelating crush, Melissa (Ariana Richards), is just as frightened of other people as Angus is. As a cruel joke, Angus is nominated to be Winter King at their school. Angus realizes the intentions behind the nomination and turns the situation into a positive experience. This movie is full of humor, classic characters we all knew and underwear up the flagpole. I deeply recommend this film. Enjoy!


text: Uitgerekend in mijn eerste jaar op de middelbare school kwam deze film uit en ik was stomverbaasd. Het ging over een jongen wiens eigen leven een weerspiegeling was van het mijne. Ik stond gewoon op en applaudisseerde (letterlijk) tijdens de hele film. Op school was ik Angus, tot en met zijn nerdachtige vriendje/kameraadje toe. Ik was een ander soort persoon dan de rest van het publiek. Ik was groot en slim, ik was voornamelijk op mezelf, maar dat was om niet in de problemen te komen. Het grootste verschil? Ik heb het syndroom van Tourrette en ik begon pas de ernstige symptomen te vertonen toen deze film uitkwam. Het was leuk om te zien dat mensen zoals ik op zo'n positieve manier op het witte doek werden vertoond. Dus natuurlijk moest ik er hier een recensie over schrijven.<br />De film gaat over een dikke jongen, die net als ik goed was in natuurkunde en goed was in football (hoewel ik echt een hekel heb aan football, dank je coach!), die een alleenstaande moeder heeft en samenwoont met zijn grootvader, die allebei fantastisch gespeeld worden door Cathy Bates en George C. Scott. Angus wil iets met de populaire chick, die toevallig verkering heeft met zijn aartsrivaal op school, die in de loop der jaren door Angus' toorn talloze gebroken neuzen heeft opgelopen. Als je op zoek bent naar een realistische film over de middelbare school en je bent net als ik anders dan de rest van de mensen, dan is Angus je film. En zijn moeder, net als ik, lijkt een van de weinige mensen te zijn die hem echt begrijpen. Voeg daar zijn grote natuurkundeproject aan toe om naar de Magnet School in de stad te kunnen, en je hebt iets spectaculairs! Voeg daar de soundtrack voor extra punten aan toe en ik geef het een 10 uit 10! 'Go for it, Angus!' God, wat hou ik van die zin!

text_en:
Of all things, in my freshman year of high school this movie came out and I was stunned. It was about a guy whose own life mirrored my own I just got up and applauded (literally) through the whole thing. Angus was me in school, right down to his geeky friend/sidekick. I was a different kind of person from the rest of the crowd. I was big, and smart, kept to myself mostly but that was so I didn't get into trouble. The biggest difference? I have Tourrette's Syndrome, and was only beginning to show the major ticks associated with it when this movie came out. It was nice to see that people like me could be shown on the big screen in so positive a way. So of course I had to write a review on it here.

The movie is about a fat kid, who like me was good at science and fair at football (though I truly despise football, thanks Coach!) who has a single mom and lives with his grandfather, both played marvelously by Cathy Bates and George C. Scott. Angus wants to get with the popular chick, who just happens to be dating his arch-rival in school that has suffered numerous broken noses over the years from Angus' wrath.

You grow to love his grandad who gives him advice on how its OK to be different, to just "Screw 'em!" If you're looking for a realistic movie about high school and you were different from the rest of the crowd like I was, then Angus is your movie. And his mom, once more like me, seems to be one of the only people who truly ever understand him. Top it all off with his big science project to be able to attend the Magnet School in town, and you've got something spectacular! Add the soundtrack for extra points and I give it a 10 out of 10! "Go for it Angus!" God, I love that line!


text: Niet dat ik een hekel heb aan die andere schoolfilm, maar deze is zo realistisch. Angus is te dik en hij verzint manieren om daarmee om te gaan. Hij probeert niet af te vallen zodat iedereen hem aardig vindt. Charlie Talbert doet het geweldig, in de enige film die ik van hem heb gezien. De acteurs zijn echt geweldig en als enorme James Van der Beek-fan krijg je een van zijn eerdere films te zien. George C. Scott en Kathy Bates zijn ook op hun best. Ik geef het een 8/10!

text_en: Not that I dislike those other high school movie, but this one is so realistic. Angus is overweight and he fines ways to deal with it. He doesn't try to lose the weight to make everyone like him. Charlie Talbert does a great job, in the only thing that I've seen him in. The acting really is great and as a huge James Van Der Beek fan you get to see one of his earlier films. George C. Scott and Kathy Bates are also at their best. I give it an 8/10!


text:
Ik ben opgegroeid met die film, ik vond hem geweldig. In mijn jeugd heb ik er elke week naar gekeken. Ik was niet echt zo'n kind dat gepest werd, ik dacht alleen dat Angus een echte (echte) held was en ik keek tegen hem op. Er zijn niet veel ééndimensionale personages in deze film. Iedereen heeft gevoelens en de film slaagt er geweldig in om die gevoelens te laten zien. Ik heb het korte verhaal niet gelezen, maar als het ook maar een beetje op deze film lijkt, dan is het geweldig.
Zoals alle tienerfilms heeft hij een sterke boodschap die voor iedereen duidelijk is. In tegenstelling tot andere tienerfilms lijkt deze film voor iedereen duidelijk te zijn. Charlie Talbert speelt Angus Bethune (Geweldige naam, hè?) zijn beste vriend Troy Wedberg wordt gespeeld door Chris Owen (Kan Niet Hardly Wait) en hij is de hele film door hysterisch. George C. Scott (Patton) speelt Angus' grootvader die altijd in slaap valt en hij speelt de rol van vader die Angus raad geeft. Kathy Bates (Misery) doet het geweldig als Angus' moeder. Dan hebben we James Van der Beek (Varsity Blues) die de bullebak speelt en hij doet het geweldig en Ariana Richards (Jurassic Park) speelt Melissa Lefevre waar Angus verliefd op is.
Over het geheel genomen beveel ik deze film aan bij iedereen die van tienerfilms houdt, zoals de ontbijtclub, en ik kan bijna niet wachten, en zestien kaarsen. Hoe lang je ook op de openbare middelbare school hebt gezeten, deze film kan niet oud worden.

text_en:
I grew up with this movie, I enjoyed it so much. I watched it every week of my childhood. I wasn't really one of those kids who got picked on, I just thought Angus was a true (real life) hero and I looked up to him. There isn't too many one dimensional characters in this film. Everyone has feelings and the movie does a great job of showing their feelings. I have not read the short story, but if it's anything like this movie it'll be great.

Like all teen movies it has a strong message that is spelled out for everyone. Unlike other teen movies this one seem to show everyone's side of high school life, even though the two main character's are "outcast" they're not really nerds. they both play on the football team and one of them is really good. You don't really expect that from "losers". The whole movie has great gags that everyone can enjoy and they're really funny.

Charlie Talbert plays Angus Bethune (Great name, right?) his best friend Troy Wedberg is played by Chris Owen (Can't Hardly Wait) and he is just hysterical throughout the whole movie. George C. Scott (Patton) plays Angus' grandfather that is always falling asleep and he plays the role of dad to Angus giving him advice. Kathy Bates (Misery) does a great job as Angus' mother, Kathy Bates is just a great actor. Then we have James Van Der Beek (Varsity Blues) playing the bully and he does do a great job at it and Ariana Richards (Jurassic Park) plays Melissa Lefevre which Angus has a crush on.

Overall I recommend this movie to anyone that likes teen movies such as the breakfast club, can't hardly wait, and sixteen candles. As longs as you went to public high school this film can't get old.


text:
Ik had nog nooit van 'Angus' gehoord tot het op tv kwam. Ik keek ernaar en vond het een geweldige film. Toen ging ik naar Best Buy en besefte dat Angus niet op dvd wordt verkocht en dat vhs bijna onmogelijk te krijgen is. Toen drong het tot me door.
Angus is een heel slechte film. Hij laat een heel reële wereld zien uit de jaren van de middelbare school. Het hoofdpersonage is Angus, vandaar de titel. Een te dikke, dikke jongen die ervan droomt zijn stad te verlaten, terwijl hij voortdurend aan zijn droommeisje denkt. Zijn cijfers zijn goed genoeg om buiten de stad naar een universiteit te gaan en aan zijn demonen te ontsnappen. Demon, de sterquarterback van de school en de populairste jongen van de school, Rick, die het gemunt heeft op hem en zijn vriend. Hij heeft vooral een goede relatie met zijn moeder, grootvader en beste vriend. De plot van de film begint wanneer Angus wordt uitgekozen (door Rick voor de grap) om met zijn droommeisje naar het feest te gaan. Angus moet dan zijn onzekerheden onder ogen zien en in actie komen. * Aan het eind van de film overwint Angus de problemen van de middelbare school en vernedert hij Rick, om een kus van zijn droommeisje te krijgen.
De film is gewoon briljant, met een goede karakterdiepgang bij alle personages. Zelfs het droommeisje geeft aan Angus toe dat ze een eetstoornis heeft. Het is jammer dat deze film nog niet op dvd is uitgebracht. Maar als hij op tv is, moet je hem bekijken.

text_en:
I never heard of "Angus" until it came on television. I watched it and loved the movie. I then went to Best Buy only to realize that Angus is not sold on DVD and VHS is near impossible to get a hold of. Thats when it hit me.

Angus is a very under rated movie. It depicts a very real world of the years of Highschool. The main character is Angus, hence the title. An overweight, fat kid who has dreams to leave his town, while constantly thinking about his Dream Girl. His grades are good enough to go to a college out of the town to escape his outer demons. Demon, that being the star quarterback of the school and most popular kid, Rick, who picks on him and his friend. His main good relationships are with his Mom, Grandfather, and best friend. The plot point of the movie comes when Angus is chosen (by Rick as a joke) to go to the dance with his dream girl. Angus then must face his insecurities and step up. *At the end of the movie, Angus overcomes the troubles of high school and humiliates Rick, to get a kiss from his dream girl.

The movie is just brilliant, with good character depth on all the characters. Even the dream girl, admits to Angus that she has an eating disorder. It is a shame that this movie has not been released on DVD yet. But if it is on TV, check it out.


text:
Dit is geen meesterwerk, maar voor mensen die anders zijn, abnormaal of verstoten door de maatschappij vanwege hun uiterlijk of hun reactie, kan deze film een leven ten goede veranderen! Voor mij wel. Sinds ik deze film heb gezien, heb ik besloten dat ik zal proberen mijn dromen te verwezenlijken... Dat ik zal gaan, zelfs als mensen (die gemeen zijn) proberen me tegen te houden of te ontmoedigen... Tot ik 'Mijn moment' vond, zoals hij in de film zegt. Deze film heeft me geïnspireerd en vandaag heb ik geprobeerd hetzelfde te doen.
<0x3E> Een ander deel van de film deed me beseffen dat wij (de niet-normale mensen) dapperder zijn dan degenen die alles hebben omdat we tegenspoed onder ogen moeten zien ('Superman is niet dapper omdat hij onoverwinnelijk is... jij bent niet...').
<0x3E> De muziek is uitstekend (voornamelijk van Green Day), vooral na de dood van z'n grootvader in het park. De emoties zijn zo echt en ik zeg tegen de mensen dat ze naar de film moeten kijken als ze willen begrijpen waar ik doorheen ben gegaan... en ik weet zeker dat Het hetzelfde zal doen met veel meer mensen.
<0x3E> Telkens als ik een hoeraatje nodig heb, kijk ik weer naar de film!

text_en:
This is not a masterpiece but for people who are different, abnormal or rejects from society because of what they look like or how react, this movie can change a life for the better! It did for me. Since I watched this movie, I decided that I will try to reach for my dreams...That I will go even if people (who are mean) try to stop me or discourage me... Until I found "My Moment" like he says in the movie. This movie inspired me and today and I try to do the same around me.

Another part of the movie made me realize that we (the not normal people), are braver than those who have it all because we have to face adversity ("Superman is not brave because he is invincible... you're not...")

The music is excellent (most of it by Green Day), especially after his grand-father's death in the park. The emotions are so real and I tell people to watch the movie if they want to understand what I've been thru... and I'm sure that It will do the same to many more.

Whenever I need a cheer, I watch the movie again!


text:
Eerst kon ik me de titel van de film niet herinneren, maar ik herinner me de pruimkleurige smoking nog als de dag van gisteren.
Zoals een paar andere mensen al hebben geschreven en ik zal het nog eens herhalen: waarom maken mensen in Hollywood zich zo druk om foute etiketten? Zijn ze net zo onzeker als Angus als het gaat om het kiezen van een genre? Hoewel er een komisch element is (zoals in het leven <0xE2><0x80><0x93> dat is er ook <0xE2><0x80><0x93> ), is dit niet wat ik een komedie zou noemen. Deze film zou in elk schooldistrict in dit land vertoond moeten worden als er over pesten wordt gesproken. Het is het beste voorbeeld van antipestmaatregelen op school dat ik ooit heb gezien.
Dus waarom blèrt dat 'bèèèè' dan NIET op dvd? Als je bedenkt hoeveel geld Hollywood elk jaar uitgeeft, heb je hier een juweel dat een ton zou opleveren als meer kinderen die 'eerstejaars' op school zijn hem zouden kopen.
Dit is niet de eerste film die Hollywood ten behoeve van de verkoop verkeerd heeft gelabeld en het zal ook niet de laatste zijn <0xE2><0x80><0x93> maar in hemelsnaam, ALSJEBLIEFT, LAAT DIT ALSJEBLIEFT op dvd zetten? Mijn kinderen zouden dit in een tel zien!!! Hé <0xE2><0x80><0x93> is er iemand van Disney die meeluistert??? Zet deze film op terwijl hij nog goedkoop is en stuur hem opnieuw op. Gegarandeerde geldschieter elk jaar.
De enige andere film die ik heb gezien die zelfs maar CLOSE is om een kind te laten zien dat voor zichzelf opkomt, is 'Sleepover' <0xE2><0x80><0x93> en hoewel ik die ook leuk vind, is hij lang niet zo echt als deze.
10 van de 10 voor de film, ZERO van de 10 voor de idioten die hem nog niet op dvd hebben.

text_en:
I couldn't remember the title to this movie at first, but I remember the plum tux as plain as day.

As a few other people have written and I'll re-iterate, why does Hollywood mis-label movies so much? Are they as insecure as Angus when it comes to picking a genre'? Although there is some comic relief ( as in life - there also is ), this is not what I would call a comedy. This movie should be shown in every single school district in this country when bullying is being discussed. It is the best case for anti-bullying efforts in school that I have ever seen.

So why the "bleeping bleep" is this NOT on DVD? Considering all the TRASH that Hollywood puts out every year, here you have a golden gem that would make a ton of money as more kids who are "first timers" in school would buy.

This isn't the first movie that Hollywood has mis-labeled in the name of sales and won't be the last - but for pete sakes PLEASE put this on DVD ? My kids would watch this in a heartbeat !!! Hey - anyone at Disney listening ??? Snap this film up while it's cheap and re-release it. Guaranteed money maker every year.

The only other film that I've seen come even CLOSE to showing a kid standing up for themselves is "Sleepover" - while I like that one too, it's not anywhere near as real as this.

10 out of 10 for the movie, ZERO out of 10 for the idiots who haven't gotten it put to DVD yet.


text: Ik vind echt dat alle tieners dit aan het begin van hun middelbareschooltijd moeten zien. Het zal de dingen een stuk gemakkelijker voor ze maken door de boodschap van deze film. Hij gaat over dat je tegen de wereld zegt dat je'm moet smeren en dat je gewoon jezelf moet zijn en dat het oké is om abnormaal te zijn omdat 'er geen normaal is'. Elke tiener lijdt aan zelfbeeldproblemen, maar na het zien van deze film zouden ze zich veel meer ontspannen in zichzelf moeten voelen. Van het aanroeren van scènes tot grappige scènes heeft hij iets voor de meeste mensen en laat je vanbinnen een prettig gevoel achter, hoe veel films dat tegenwoordig ook doen waar het allemaal doem en somberheid en belachelijke scenario's zijn. Dit is ook een heel goed geacteerde film en het is een prachtig stuk werk.

text_en: I really think all teenagers should watch this at the beginning of their high school days.It will make things a lot easier for them due to the message of this film.Its about saying "screw'em" to the world and to just be yourself and that its OK to be abnormal because "there is no normal".Every teenager suffers from Self Esteem problems but after watching this film they should feel a lot more relaxed within themselves.From touching scenes to funny set pieces it has something for most people and will leave you with a nice feeling inside,how many movies do that these days where its all doom and gloom and ridiculous scenarios.This is also a very well acted movie and is lovely piece of work overall.


text:
Een gedenkwaardige film om de verkeerde redenen. De eerste keer dat ik 'Angus' zag, dacht ik: 'Wat een geweldige film! Dat wordt een van mijn favorieten!' Nu probeer ik hem elke keer dat hij op de kabel wordt uitgezonden te vermijden. Maar begrijp me niet verkeerd, ik vermijd hem niet omdat het een saaie of slechte film is, maar omdat hij me gemengde gevoelens bezorgt. Er zijn veel komische momenten die plotseling worden overschaduwd door dramatische situaties die iedereen aan het huilen kunnen maken. Ik bedoel, de relatie tussen Angus en zijn opa wordt steeds hechter (vooral voordat opa doodgaat), maar dan komen de tienersituaties.
Angus is een verhaal over een jongen die wordt gepest, bedrogen door zijn ALLerbelangrijkste vriend, en vervolgens de belangrijkste persoon in zijn leven kwijtraakt: zijn grootvader.
Dit is een onderhoudende film, maar er zitten een paar moeilijke situaties in, zoals pesten, de dood, eenzaamheid, enz.
Aanbevolen.

text_en:
A memorable movie for the wrong reasons. The first time I watched "Angus" I thought : "what a great movie! it will be among my favorites!". Now, every time it airs on cable I try to avoid it. But don't get me wrong, I avoid it not because it's a boring or bad movie, it's that it provokes me mixed feelings. There are many comedic moments that suddenly crash with dramatic situations that could make anyone cry. I mean, the warming relationship between Angus and his grandpa is tear jerker (specially before grandpa dies), but then it picks up the teenager situations.

Angus is a story about a boy that suffers from being bullied, betrayed by his ONLY geeky friend, and then loses the most important person in his life : his grand father.

Now, this is an entertaining movie but it carries some difficult situations like bullying, death, loneliness, etc.

Recommended.


text: De meeste mensen die deze film hebben gezien, zijn het erover eens dat het een vergeten klassieker is in het genre van de tienerangst. Ik ben geen fan van naschoolse films, maar deze is daar verre van. Alles komt zo goed samen <0xE2><0x80><0x93> het schrijven, het acteren, de soundtrack <0xE2><0x80><0x93> dat hij gemakkelijk opgewassen is tegen donkerdere, van angst doordrenkte films als The Breakfast Club of Donnie Darko. Hij zit niet vol met vierletterwoorden, seksuele verkenning, drugsgebruik of andere clichéproblemen van het tienerleven, maar gaat over het dagelijkse schooldrama van pesten en verliefd worden op een manier die zowel onschuldiger als verontrustender is vanwege de nauwkeurigheid ervan. 's betere chemie tussen de acteurs.<br />Het verbaast me dat deze film niet op dvd is uitgebracht, maar ik vermoed dat dat nog wel eens zal gebeuren. Als je een videorecorder hebt en een kopie kunt krijgen, moet je het maar eens controleren. Een film die op het schoolfeest 'Fade Into You' van Mazzy Star draait, kan niet zo slecht zijn.

text_en:
Most people who've seen this film agree that it's an overlooked classic in the teen angst genre. I'm not a fan of after-school-type movies, but this one is far from it. Everything comes together so well -- the writing, the acting, the soundtrack -- that it easily holds its own against darker angst-ridden films like the Breakfast Club or Donnie Darko. It's not full of four-letter words, sexual exploration, drug abuse, or any of the other cliché problems of teen life, but rather deals with the more day-to-day high school drama of bullying and crushes in a way that's both more innocent, yet more disturbing because of its accuracy. Similar to Pretty in Pink, but better because I think there's better chemistry between the actors.

It amazes me this movie is not on DVD, but I'm guessing it will be someday. If you have a VCR and can get a copy, check it out. Any movie that features Mazzy Star's "Fade Into You" at the high school dance can't be all that bad.


text:
Angus is een te dikke middelbare scholier die heel goed is in natuurkunde, hij is verliefd op een populair meisje dat Melissa heet en hij wordt gepest door Rick. Als wrede grap gebruikt Rick de stembus om Angus tot koning van het winterbal uit te roepen. Angus heeft ook een vriendje dat Troy heet.
Rick maakt het leven van Angus tot een hel, maar er is een geweldige scène waarin Angus hem de les leest over 'wie is normaal?' Ik vond het geweldig omdat Angus voor één keer terugvocht.
Een deel dat ik niet leuk vond, was dat Rick en zijn vrienden Troy pijn deden. Dat brak mijn hart, maar verder vond ik het een leuke film. Dus als je niet normaal bent, moet je deze film zien.

text_en:
Angus is an overweight high school student who is great at science, has a crush on a popular girl named Melissa and is bullied by Rick. As a cruel joke, Rick rigs the ballot box so that Angus is nominated for king of the winter ball. Angus also has a side kick little friend named Troy.

Rick makes Angus life a living hell but there is a great scene where Angus gives him the tough lecture on "who is normal?" I thought that it was great because for once, Angus was fighting back.

A part that I didn't like was when Rick and his friends hurt Troy. That just broke my heart but other than that, I liked this movie a lot. So, if you are not normal, this would be a great movie to see.


text: Ten eerste wil ik zeggen dat ik die score niet lichtvaardig heb gegeven. Deze film was charmant, grappig, meevoelend en echt goed geschreven. Het verhaal is niet in één keer uit de grond gestampt en de korte IMDb-recapitulatie vat het mooi samen. Ik vond alleen dat de optredens en de karakterisering uitstekend waren. Ik zou het een 10/10 hebben gegeven, maar ik vond James VanDer Beek als de populaire maar gemene sportman een beetje te tweedimensionaal. Geloof het of niet, maar de belangrijkste reden dat ik hem zag, was vanwege de clip van een dans die ik op Film'96 zag met het nummer van Mazzy Star 'Fade Into You'. Dit nummer is exquis, en ze gebruikten ook Love Spit Love's 'Am I right' in de film. Ik ga heel vaak af op mijn intuïtie bij films en ik werd niet teleurgesteld. Ik weet dat het een kleine opluchting was, maar ik denk echt dat als je me op dit punt vertrouwt, je er geen spijt van zult krijgen. Angus is een prachtige film voor iedereen die een film wilde, als de jongen met het hart van goud zijn dag krijgt.

text_en: Firstly, I just want to say that that I did not dole out that score lightly. This film was charming, funny, compassionate and really well scripted. The story isn't ground breaking and the little IMDb summary sums it up nicely. I just thought the performances and characterisation were excellent. I would have given it 10/10 but I felt James VanDer Beek as the popular but mean jock was a bit too two dimensional. Believe it or not the key reason I saw it was due to the clip of a dance I saw on Film'96 with the Mazzy Star song 'Fade Into You' being played. This song is exquisite, and they also used Love Spit Love's 'Am I right' in the movie. I go with my gut instinct a lot with films and I was not disappointed. I know this was a small release but I honestly think if you trust me on this one you won't regret it. Angus is a lovely gem of a film for anyone who wanted a movie were the boy with a heart of gold gets to have his day.


text: Angus is een film waarin sommigen zich misschien kunnen identificeren met... je hebt als kind al van die leuke problemen...Angus behandelt een paar van die problemen met respect. Ik zou deze film keer op keer kunnen kijken. De cast is geweldig, niet al te overdreven... precies goed. De eerste keer dat ik ooit wilde horen wat George C. Scott te zeggen had... en nu moet ik opnieuw kijken om hem weer te horen... Het punt is dat deze film een milde kijk is op het leven van een kind met een paar problemen die alleen anderen schijnen te hebben. O... en ook een geweldige soundtrack!

text_en: Angus is a film in which some might identify with...you have all those fun issues as a child..angus addresses a few with respect. I could watch this film over and over. The cast is great, not too over-acted ..just right. First time I ever wanted to hear what George C. Scott had to say..and now I must watch again to hear him again..Point is this movie is a gentle look at the life of a kid with a few problems that only others seem to have. Ohh..and great soundtrack also!!


text: Deze film heeft mijn leven op zo veel manieren veranderd, dat het me van streek maakt als ik er een paar negatieve recensies over lees, die het gewoon weer een 'Teen Movie' noemen. Dit is zoveel meer dan dat, ik heb commentaren van kijkers op websites gelezen, die zeggen dat deze film 'hun leven heeft veranderd', en ik ben het helemaal met ze eens, ik denk echt dat Charlie Talbert voorbestemd is om een ster te worden, hij is gewoon sensationeel, maar helaas heeft hij nooit de erkenning gekregen die hij verdient, of de rollen die hij verdient, hij heeft zo'n groot bereik als acteur, ik vind echt dat Hollywood hem eens wat beter moet bekijken en scripts naar hem moet sturen, en de rest van de cast is fantastisch. Deze film is echt een wonder.

text_en: This movie changed my life in so many ways, that it makes me upset when I read some of the negative reviews of it, declaring it just another "Teen Movie", This is so much more than that, I have read comments by viewers on websites, saying this movie "changed their life" and I cannot agree more, I really think Charlie Talbert is destined for stardom, he is just sensational, but unfortunately, he has never gotten the recgonition, or the parts he deserves, he has so much range as an actor, I definitely think Hollywood should take a closer look at him, and start sending scripts his way, and the rest of the cast is fantastic, This movie is truly a miracle.


text:
De regisseur en de producenten van de film gebruikten symboliek om echt een statement te maken dat verder ging dan het voor de hand liggende. De film smeekt je om hem nog eens te komen zien omdat hij de waarheid laat zien. De casting was goed en de scènes, vooral die na de dood van zijn grootvader, brachten zelfs het moeilijkste publiek tot een emotioneel breekpunt.

Amanda Leigh Brozana, Wilkes University.

text_en:
The director and producers of the movie used symbolism to truly make a statement beyond just the obvious. The movie begs you to come and see it again because of the truth that it shows. The casting was well done, and the scenes, especially that after the death of his grandfather, brought even the hardest audience member to an emotional breaking point.

Amanda Leigh Brozana, Wilkes University


text: 'Angus' is een van de meest waarachtige, humoristische en dramatische films die ik in lange tijd heb gezien. Talbert speelde Angus uitstekend, net als Kathy Bates en George C. Scott als Angus' moeder en grootvader. Het was goed om Ariana Richards in een film te zien, naast 'Jurassic Park' en 'Tremors'. Ik heb geen idee waarom ze niet meer acteert. Ze deed het heel goed.<br />Al met al was de film geweldig.

text_en:
"Angus" is one of the most true to life, humorous and dramatic films I've seen in a long time. Talbert did a very good job portraying Angus and so did Kathy Bates and George C. Scott as Angus' mother and Grandfather. It was good to see Ariana Richards in a movie besides "Jurassic Park" and "Tremors." I have no clue on why she doesn't do more acting. She did a very good job.

All in all, the film was wonderful.


text: Deze film is bijzonder, niet alleen vanwege de kwaliteit, maar ook om wat hij n<0xC3><0xAD>ét is. Hij zit niet vol met acteurs van in de twintig die doen alsof ze tieners zijn. Hij zit niet vol met verwijzingen naar de nieuwste popcultuur. Hij dreigt niet met een MTV-montage die bedoeld is om de muziekindustrie te promoten. In plaats daarvan is het een goed gemaakte, sympathieke film met een dikke held, kinderen die eruitzien als kinderen en het soort dialoog dat uit het echte leven zou kunnen zijn gehaald. De plot zelf is een fantasie. Wie is niet de underdog op de middelbare school geweest en heeft er niet van gedroomd om dit moment te hebben? Maar goed, het is een beminnelijke fantasie omdat hij zo veel van onze hoop en dromen bevat. Vroeger deed Hollywood dit soort films regelmatig, voordat elke film een achtbaanrit moest worden voor de 100 miljoen die het opbracht. Als je naar Angus kijkt, is het alsof je teruggaat naar een vriendelijker tijd, toen een goed geacteerd moment evenveel waard was als een speciaal effect. Kijk naar deze film, beveel hem aan bij je vrienden en bekijk hem nog eens.

text_en: This movie is special, not just for its quality, but for what it is not. It is not filled with 20-something actors pretending to be teenagers. It is not filled with the latest pop culture references. It does not threaten to break out with an MTV montage designed to push music product. Instead, it is a well-crafted, gentle movie with an overweight hero, kids who look like kids, and the kind of dialogue that might have been taken from real life. The plot itself is a fantasy. Who hasn't been the high school underdog and dreamed of having your moment? Then again, it is a lovable fantasy because it contains so many of our hopes and dreams. Hollywood used to do this kind of movie regularly, before each one had to become a roller-coaster ride for the $100 million payoff. Watching Angus is like going back to a gentler time, when a finely acted moment counted as much as a special effect. Watch this movie, recommend it to your friends, and watch it again.


text:
Wat valt er eigenlijk te zeggen? Absoluut heerlijk! Waar moet ik beginnen?
Ik denk dat het het beste is om te beginnen met Angus Bethune, de dikke jongen die maar geen kans lijkt te krijgen, tot een eeuwenoude vijand, Rick, een verkiezing organiseert zodat Angus kan dansen met zijn grote liefde, Melissa. Angus wordt gespeeld door Charlie Talbert, die naar verluidt 'ontdekt' werd bij een Wendy's in Illinois. Talbert speelt de rol met warmte, hart, sarcasme en overtuiging, en hij doet het zo fantastisch (en omdat dit zijn eerste film is!), dat hij mogelijk een van de best bewaarde geheimen van de filmwereld kan worden. Hij zal vast en zeker een succesvolle acteercarrière hebben, vooropgesteld dat we hem in een andere film zien. De interactie met zijn grootvader (gespeeld door George C. Scott in misschien wel een van zijn meest memorabele, zij het korte rollen sinds 'Patton') is heel interessant om naar te kijken. De bijrollen, de sullige Troy, de mooie Melissa en de vervelende Rick (gespeeld door een meer geloofwaardige James Van der Beek) maken deel uit van het weefsel van aantrekkelijke personages dat de film omringt. De film zou echter beter zijn geweest als we iets meer over deze mensen hadden geweten, om er een karakterstudie van te maken.
Ik heb een paar opmerkingen van deskundige recensenten over deze film gelezen. De meesten zijn het erover eens dat Charlie Talbert een geweldige toekomst in de film voor zich heeft, maar dat de film zelf 'formulaal' en 'voorspelbaar' is. Dat is helemaal waar, en dat was een van de angsten die ik had voordat ik deze film zag. Maar nu ik deze film heb gezien, ben ik er absoluut van overtuigd dat zelfs 'formulale' en 'voorspelbare' films geweldig kunnen zijn, mits ze goed en met hart en ziel worden uitgevoerd, zoals bij deze film. In het geval van 'Angus' is het een mengeling van originaliteit (een tongue-in-cheekscript en regie) en beproefde motieven. Er is zelfs een personage (ik zal niet zeggen wie) dat me tegen het eind een beetje van mijn stuk bracht!
In dit geval was het de regie van Patrick Read Johnson die deze film zo gedenkwaardig maakte. De cinematografie was levendig (of verdorven) en kleurrijk. De dansscène met Melissa en Angus op het bal is een van de mooiste (en mooiste) opnamen die ik me kan herinneren. De soundtrack is uitstekend: Green Day staat boven aan het lijstje; de Goo Goo Dolls zijn nog steeds niet doorgebroken; de songs vormen een mooi kiekje van een geweldige, alternatieve en punkmuziekherinnering aan zijn tijd. Mijn persoonlijke favoriet is Ash's 'Jack Names the Planets'. Zelfs sommige van de camera-opnamen (vooral met de irissen die de film openen en sluiten) zijn oogverblindend.
Hoewel het, toegegeven, niet voorbestemd is om een klassieker te worden (of in elk geval voorlopig), is 'Angus' Het is een oprecht warme, grappige, bitter sarcastische, maar strikt Hollywood-achtige foto van die o zo turbulente, verwarrende en twijfelachtige periode in ons leven die bekendstaat als de middelbare school. Kijk ernaar en je zult er in elk geval van genieten. Dat heb ik gedaan! Ik heb er een negen voor gegeven.

text_en:
What's there to really say? Absolutely enjoyable! Where should I start?

I think it's best to start with Angus Bethune, the fat kid who just doesn't seem to get a break, until an age-old enemy, Rick, rigs an election so that Angus can dance with his long-time crush, Melissa. Angus is played by Charlie Talbert, who was reportedly "discovered" at a Wendy's in Illinois. Talbert plays the role with warmth, heart, sarcasm, and conviction, and he does it so wonderfully (and this being his first film!), he can potentially be one of film acting's best-kept secret. He is sure to have a successful career in acting, pending that we do see him in another film. Angus' interaction with his granddad (played by George C. Scott in possibly one of his most memorable, though short, roles since "Patton") is very interesting to pay attention. The supporting characters, geeky Troy, beautiful Melissa, and Rick the pest (played by a more credible James Van der Beek), form part of the fabric of appealing characters that dot the film. The film would have been better though if we knew a little more about these people, so as to make it a character study.

I've read some comments from expert reviewers about this film. Most agree that Charlie Talbert has a great future in film ahead of him, but that the film itself is "formulaic" and "predictable". This is quite true, and that was one of the fears I had before watching this film. Yet after watchng this film I'm now absolutely convinced that even "formulaic" and "predictable" films can be great, provided that they're executed properly and with heart, as it was with this film. In the case with "Angus", it's a mix of originality (a tongue-in-cheek script and direction) and tried-and-true motifs. There's even a character twist (I won't say who) that threw me a bit off-guard near the end!

In this case, it's Patrick Read Johnson's direction that made this movie very memorable. The cinematography was vivid (or blight) and colorful. The dance sequence at the ball with Melissa and Angus is one of the most beautiful (and beautifully shot) in my memory. The soundtrack is excellent: Green Day is at their top of the game; the Goo Goo Dolls still haven't made the grade; the songs form a nice snapshot of great alternative and punk music reminscent of its time. My personal favorite is Ash's "Jack Names the Planets". Even some of the camera shots (especially with the irises to open and close the film) are dazzling.

Although admittedly it's not destined to be a classic (or at least any time soon), "Angus" is a genuinely warm, funny, bitterly sarcastic, though strictly Hollywood, picture of that ever-so-turbulent, confusing, and questionable time of our lives known as high school. Watch it and you'll at least enjoy it. I did! I gave it a nine.


text: Angus maakte me vele malen aan het lachen en huilen in het korte tijdsbestek van anderhalf uur. Ja, ik was een dikke tiener. Misschien was ik daarom zo gek op deze film.<br />Maar het gaat over het geworstel, de wil om te leven, waar we allemaal mee te maken krijgen. Ongeacht hoe oud je bent.

text_en:
Angus made me laugh and cry many times during its short hour and a half. Yes, I was a fat teenager. Maybe that's whyI loved this movie so much.

But it's about the strugle, the will to live, that we all face. No matter what age.


text: Angus is een prachtige film. Hoewel hij klinkt als een veelgebruikte verhaallijn (een verschoppeling die niet wordt geaccepteerd door zijn leeftijdgenoten), heeft deze film veel met hem te maken. Charlie Talbert is echt geloofwaardig en Kathy Bates en George C. Scott zijn goed in hun rollen. James Van der Beek is geweldig in zijn rol als de schurk. De film heeft ook een paar goede wendingen. Als je deze film gaat zien, zul je er echt van genieten.

text_en: Angus is a beautiful movie. Although it sounds like an overused storyline, (outcast who is not accepted by peers), this movie does a lot with it. Charlie Talbert is genuinely believable and Kathy Bates and George C. Scott are fine in their roles. James Van Der Beek is great in his role as the villain. The movie has some good plot turns as well. If you go see this movie, you will truly enjoy it. **** out of ****.


text:
Ik weet nog dat ik een zucht slaakte toen mijn broer deze film huurde, maar hij bleek heel goed te zijn. En hij heeft een van de grappigste scènes uit een film die ik ooit heb gezien (de geschokte reactie van Troy in de peptalk).
De acteerprestaties zijn uitstekend, en over het geheel genomen ook heel goed. George C. Scott en Kathy Bates leveren hun optredens natuurlijk in, vooral Scott.
Hoewel het einde misschien een beetje cliché is, is het toch een leuke film, en veel beter dan je gebruikelijke tienerfilm. Ik zal nooit begrijpen waarom mensen van 'Clueless' houden, terwijl er films als Angus zijn die een veel accurater beeld geven van het leven op de middelbare school. In mijn boek krijg ik een dikke 3,5 uit 5.

text_en:
I remember sighing as my brother rented this movie, but it turned out to be quite good. And it has one of the funniest lines in a movie that I've ever seen (the shocked response of Troy in the pep assembly).

The acting is excellent in spots, and very good overall. Of course George C. Scott and Kathy Bates deliver on their performances, especially Scott.

While the ending may have been a little cliched, it still is a enjoyable movie, and much better than your usual teen flick..I'll never understand why people enjoy "Clueless" when there are movies like Angus that offer far more accurate portrayals of high school life.

This one gets a solid 3 1/2 out of 5 in my book


text:
Dit is een van de mooiste films die ik ooit heb gezien. Ja, misschien volgt hij min of meer de standaard plot van dit soort films, maar er is iets aan waardoor hij opvalt... hij heeft hart. En heel veel hart. De personages worden zo perfect gespeeld dat je denkt dat je naar een echte groep mensen kijkt.
Charlie Talbert is absoluut geweldig als Angus <0xE2><0x80><0x93> niemand had hem beter kunnen spelen. Chris Owen is hilarisch, vooral als hij eindelijk wraak neemt op Rick op het bal! Ariana Richards is geweldig als Melissa en James Van Der Beek speelt de rol van de nare/populaire/sporter goed. Scott en Kathy Bates <0xE2><0x80><0x93> ze zijn geweldig in al hun films.
<0x3E><0x3E> ANGUS! Het is geweldig. Je zult je zo gelukkig voelen en klaar zijn om de wereld te veroveren als het voorbij is.

text_en:
This is one of the sweetest movies I have ever seen. Yes, maybe it sort-of follows the standard plot of this type of film, but there's something about it that makes it stand out...it has heart. And lots of it. The characters are played so perfectly that you think you are actually watching a real group of people.

Charlie Talbert is absolutely wonderful as Angus - no one else could have played him better. Chris Owen is hilarious, especially when he finally gets his revenge on Rick at the dance! Ariana Richards is great as Melissa and James Van Der Beek plays the nasty/popular/jock well. And lest I forget George C. Scott and Kathy Bates - they are awesome in all their movies.

SEE ANGUS! It rocks. You'll feel so happy and ready to conquer the world when it's over. 10/10! ~ Peace out ~


text: Het is zo jammer dat er maar heel weinig van dit soort films bestaan. Het is een aangrijpende film over de komst van de volwassenheid die niet om seks draait. De overgang van Angus Bethune naar zijn tienerjaren gaat erom dat je erbij hoort en je op je gemak voelt, NIET om seks te hebben. Misschien ligt het aan mij, maar dit lijkt meer een afspiegeling van de zorgen die ik had toen ik opgroeide dan andere goedkope, komische Hollywoodfilms. Geweldige film. Ik lachte, ik huilde, ik had het naar mijn zin.

text_en: It is such a shame that very few films like this exist. It is a poignant coming of age film that does not revolve around sex. Angus Bethune's transition into his teenage years is about fitting in, and being comfortable with yourself, NOT about getting laid. Perhaps it's just me, but this seems more reflective of the concerns I had growing up than other cheap laugh Hollywood films. Great movie. I laughed, I cried, I had a good time.


text: Dit is zo'n geweldige film. Ik heb hem in september van dit jaar voor het eerst gezien en ik weet nog dat ik dacht dat dit zo'n geweldige film was dat ik er nog nooit van had gehoord. Het is een heel ontroerend verhaal dat me aan het lachen maakte en aan het huilen. Ik huil bijna nooit bij films. Deze film is bijzonder.

text_en: This is such a wonderful movie. I saw it for the first time in September of this year and remember thinking that this is such a great movie why hadn't I heard of it. It is a very touching story that made me laugh and made me cry. I hardly never cry at movies. This movie is special.


text: Jan Svankmajer heeft al heel wat maffe dingen geportretteerd, maar 'Jidlo' is een heel nieuw niveau. Hij verbindt bizarre gebeurtenissen die zich tijdens een maaltijd voordoen aan elkaar en haalt er alles uit. Het eerste tafereel 'Ontbijt' lijkt een kleine herhaling van zijn eerdere film 'Et Cetera'. Het meest opzienbarende tafereel is 'Lunch', waarin twee mannen aan een tafel de aandacht van de kelner niet kunnen trekken en hun toevlucht nemen tot het eten van hun borden, bestek, kleren en zelfs de tafel... maar ze zijn niet van plan daar mee op te houden. Met 'Eten' besluit Svankmajer grover te zijn dan de gebroeders Farrelly ooit zouden kunnen dromen.<br />Misschien is dit niet Svankmajers beste film ooit, maar het is de moeite van het bekijken waard.

text_en:
Jan Svankmajer has portrayed many wacky things, but "Jidlo" is a whole new level. Portraying bizarre things happening during each meal, he goes all out. The first vignette "Breakfast" seems to be a slight repeat of his earlier movie "Et Cetera". The most eye-opening vignette is "Lunch", in which two men at a table can't get the waiter's attention, and resort to eating their plates, utensils, clothes, and even the table...but they don't intend to stop there. With "Dinner", Svankmajer decides to be grosser than the Farrelly brothers could ever dream of being.

Maybe this isn't Svankmajer's best movie ever, but it's still worth seeing.


text: Het is een toepasselijke titel voor een Jan Svankmajer-aflevering; hij is erdoor geobsedeerd, voor het geval je dat niet aan zijn andere films kon zien (in Little Otik wordt het soms voor belachelijke hoeveelheden gebruikt) en op zowel speelse als vrolijk gestoorde manieren. In deze aflevering zien we zijn talent voor het mengen van live-action en stop-motion als twee heren aan een tafel eten en opeten... dan eten ze de vorken op, dan de borden, dan de tafel, dan de stoelen, om nog maar te zwijgen van hun kleren, en we zien hoe hun monden plotseling overschakelen op stop-motion voor dat beetje kauwen en dan weer terug naar de echte menselijke vormen. Het is ook het geweldige met de man als een soort kasregister van voedsel als de mensen gaan zitten en met een druk op de knop op zijn jasje plastic vorken en andere dingen krijgen om hun deel van het goede op te knabbelen. Soms is het walgelijk, en aan het eind, als echte lichaamsdelen in de mengeling van dingen terechtkomen (inclusief, niet al te onverdiend, een penis en testikels, die in feite de grenslijn zijn die niet is overschreden), is het gewoon grof, maar het is gewoon goor en krankzinnig en in wezen Svankmajer. Het glazuur op de taart is natuurlijk de Blauwe Donau die wordt gebruikt als de twee naakte mannen op hun tafel zitten te knabbelen.

text_en: It's an apt title and solo-focus for Food to be a Jan Svankmajer short; he's obsessed with it, in case you couldn't tell from his other movies (it's used sometimes to ridiculous amounts in Little Otik), and in both playful and gleefully deranged ways. In this short we see his knack at mixing live-action and stop-motion as two gentlemen at a table have plates of food and eat them up... then they eat the forks, then the plates, then the table, then the chairs, not to mention their clothes, and we see how their mouths suddenly flip over to stop-motion for just that bit of mastication and then back to the real human forms. There's also the great bit with the man as a kind of cash-register of food as people sit down and at the flick of a button on his jacket get plastic forks and other things to munch down on their lot of good. Sometimes its disgusting, and at the end when actual body parts get in the mix of things (including, not too undeservedly, a penis and testicles, which actually are the dividing line that isn't crossed) it's downright crude, but it's downright raunchy and crazy and quintessentially Svankmajer. The icing on the cake, of course, is the Blue Danube used as the two naked men munch on their table.


text:
Dit is een prima Svankmajer-aflevering die samen met _Conspirators of Pleasure_ op de dvd-uitgave van _Kino_ staat.
Het is de moeite waard om naar die film te kijken, maar het lijkt veel langer dan het in werkelijkheid is.
Wat interessant is, is dat elk hoofdstuk opzettelijk lijkt af te wijken van het detailniveau dat bij elk hoofdstuk wordt gegeven. Het eerste segment, 'Ontbijt', is een uniforme weergave van de'maaltijd' van elke acteur. 'Lunch' (de meest betekenisvolle van de drie) gaat een beetje sneller en 'Eten' perst gewoon zo veel mogelijk korte ontmoetingen in een paar minuten.
Svankmajer, zo lijkt het, is behoorlijk serieus over het ontbijt en nogal lui tegen etenstijd, maar ik vind 'Eten' het leukst.
7 van de 10.

text_en:
This is an okay Svankmajer short that comes with Conspirators of Pleasure on the Kino DVD release.

It's worth seeing for that movie but seems much longer than it actually it is.

What's interesting is how each chapter seems to deliberately pare itself down in the level of detail given each chapter. The first segment, "Breakfast" is uniform in it's depiction of each actor's "meal". "Lunch" (the most obviously meaningful of the three) moves along a bit faster and "Dinner" just crams as many brief encounters into a couple minutes as possible.

Svankmajer, it would seem, is pretty serious about breakfast and pretty lazy by dinnertime, but I like Dinner the best.

7 out of 10


text:
Ondanks de lengte (meer dan een paar uur) vond het verhaal geen richting. In plaats daarvan wordt je aangeboden om de personages op zo'n manier te proeven dat je gedwongen bent de slechteriken te haten en van de goeden te houden.
Veel aspecten van de film waren absoluut briljant: de decors voor Mexico in het begin van de twintigste eeuw en het script, dat zorgvuldig geschreven leek om elk neologisme uit te sluiten en dat seizoenstaal was.
Van tijd tot tijd toont Screenplay een duidelijke invloed van Emilio <0xC3><0x81>ngel <0xC3><0x81>ngel Guzman en Ismael Rodr<0xC3><0xAD>guez.
Een beetje dwaas, maar heel amusant.

text_en:
Despite its length (more than a couple of hours) the story did not find a direction; instead, you are offered to taste the characters in such manner you are forced to hate the bad guys and love the good ones.

Many aspects of the film were definitely brilliant: the sceneries for Mexico in the early 1900s and the script, which seemed to be carefully written to exclude any neologism and include those seasonal slang.

Screenplay, from time to time, shows a clear influence of Emilio `El Indio' Guzman and Ismael Rodríguez.

A bit silly but very amusing.