text:
Warlock's geest, gevangen in een vogelverschrikker terwijl zijn verbrande botten in een graf liggen dat diep in de grond van zijn korenveld begraven ligt, verrijst als de stenen plaat die zijn kist gevangen houdt, wordt verstoord door bliksemschichten die zijn levenskracht wekken. 'Meer kan ik er niet over zeggen, mensen. Het schijnt dat de gemeenschap die door de Goedmans is gesticht, magische hulp nodig had als hun onvruchtbare land en mensen die van de honger omkwamen ooit bevredigende resultaten zouden opleveren. En dan komt de Tovenaar om aan hun behoeften te voldoen, met zijn magische toverboek als instrument om de gemeenschap te laten gedijen en het land vruchtbaar te maken. Het besluit om toe te geven aan de lusten des vlezes besluit hem midden in een korenveld aan een houten kruis op te hangen en later zijn beenderen te verbranden & ze in een graftombe te begraven. Er werd een vogelverschrikker opgericht, net als de steen, boven het graf van de heksenmeester, om de generaties Goedmans te herinneren aan de daden die ze jaren geleden hadden begaan. Hoe dan ook, we zijn nu in het heden en de pas ontwaakte heksenmeester gebruikt zijn vogelverschrikkerslichaam om verschillende Goedmans (en anderen op zijn pad) te doden die zijn magische boek met toverspreuken willen terugkrijgen en met zijn beenderen herenigd willen worden, zodat hij weer een vleselijke gedaante kan aannemen, nog machtiger dan hij als wandelende man van touw is. Claire Goodman (Elizabeth Barondes) is gecast als de vrouwelijke heldin en minnaar Dillon (John Mese), die voor haar pa werkt, burgemeester William Goodman (Gary Lockwood, FAR uit 2001, dat is zeker) is de mannelijke held die de moordenaar van de vogelverschrikker moet tegenhouden voordat hij almachtig kan worden.
De bovennatuurlijke moordenaar melkt het idee van de vogelverschrikker uit. In een van de scènes plant de vogelverschrikker een zaadje in de wellustige dochter van priester Thaddeus (Bruce Glover, gepast kwijlend als een corrupte priester die lingerietijdschriften leest als hij alleen in zijn kerk is) als het hout van haar huid explodeert. In een andere scène zaait de vogelverschrikker de mond van oom Thaddeus dicht. O, en je houdt vooral van de scène waarin de vogelverschrikker ervoor zorgt dat er stro uit zijn gezichtsopeningen, vingers en romp groeit. In een van de scènes blaast de vogelverschrikker stro in het gezicht van een agent, als kleine spijkertjes die de man in zijn gezicht steken. Een heleboel scènes waarin de dood een rol speelt die je aan het giechelen maakt.
Sommige herkenbare gezichten zijn die van Dirk Blocker als de dronken oom George die door zijn tractor aan flarden wordt gereden, Stephen Root als sheriff oom Frank die stro 'naaldjes' in zijn gezicht krijgt, Martine Beswick als de vrouw van oom Thaddeus, Barbara (ze naait graag, dus dit moet erop wijzen dat ze waarschijnlijk zal omkomen) en John Hawkes als Danny, de lastpost die de heksenmeester om te beginnen heeft opgegraven. Directeur Jeff Burr probeert enige stijl in het ongelooflijk stompzinnige uitgangspunt te stoppen, maar om daarvan te genieten zul je de film op zijn voorwaarden moeten accepteren. Te oordelen naar de gebruikersbeoordeling van de film hebben maar weinigen dat gedaan.

text_en:
Warlock's spirit, trapped within a scarecrow as his burnt bones lie in a tomb buried deep within the ground of his cornfield home, rises when the erected slab imprisoning his casket is disturbed as bolts of lightning emerge awakening his lifeforce..that's the best I can explain it, folks. It seems that the community founded by the Goodmans needed magical assistance if their unfertile land and people starving were ever gonna yield any satisfying results..in comes the Warlock to fulfill their needs, with his magic book of spells as a tool to help the community thrive and land fertile. When the magician began causing such rampant sin and perversion as his granted freedom gave way to lascivious appetites, those religious townpeople, who haven't succumb to the lusts of the flesh decide to hang him on a wooden cross in the middle of a cornfield, later burning his bones & burying them in a tomb. A scarecrow was erected, as was the slab, over the burial plot of the warlock, reminding the generations of Goodmans of the deeds they committed years ago. Anyway, we are now in the present and the recently awakened warlock uses his scarecrow body to kill various Goodmans(..and others in his path)looking to retrieve his magical book of spells and reunite with his bones so that he can return to fleshly form even more powerful than he is as a walking man of string. Claire Goodman(Elizabeth Barondes)is set up as you female heroine and lover Dillon(John Mese), who works for her pops, Mayor William Goodman(Gary Lockwood, FAR removed from 2001, that's for sure)is the male hero who must stop the killer scarecrow before he is able to become all-powerful.

Supernatural slasher milks the scarecrow idea for all it's worth. One scene has the scarecrow planting a seed within the lusty daughter of Priest Uncle Thaddeus(Bruce Glover, appropriately hammy as a corrupt priest who reads lingerie magazines while alone in his church)as it explodes wooden branches from her skin. Another has the scarecrow sowing Uncle Thaddeus' mouth shut. Oh, and you especially like the scene where the scarecrow causes one poor soul to grow straw from his facial orifices, fingers and torso. One scene has the scarecrow blowing straw into a cop's face like little nails that stab the guy in the face. Lots of WTF? death sequences that cause one to giggle..

Some recognizable faces include Dirk Blocker as drunken Uncle George who gets shredded by his tractor, Stephen Root as sheriff Uncle Frank who receives straw "needles" into his face, Martine Beswick as Uncle Thaddeus' wife Barbara(she likes to sew, so this ought to hint at how she'll likely perish), and John Hawkes as Danny, the nuisance who unearthed the warlock to begin with. Director Jeff Burr tries to inject some style into the incredibly asinine premise, but to enjoy this you'll have to accept the film on it's terms. Judging by the film's user rating, few have..


text: De Nacht van de Vogelverschrikker verdient meer erkenning dan hij krijgt. Hij heeft een goede verhaallijn en plot. Er zijn geen beroemde personages, maar als je naar soaps kijkt, herken je Cristi Harris die 'Stephanie' speelt. Zij is van Sunset Beach van NBC. De moordenaar van de Vogelverschrikker is afgezaagd, net als de sneeuwman in Jack Frost, maar het is nog steeds een geweldige film. Hij heeft ook geweldige doodsscènes, dus als je van horrorfilms houdt die De Nacht van de Vogelverschrikker uitzenden, zul je niet teleurgesteld zijn.

text_en: Night of the Scarecrow deserves more recognition then it gets.It's got a good storyline and plot to it.Theres no characters that are that famous,but if you watch soap opears you'll recognize Cristi Harris who plays "Stephanie".She's from NBCs Sunset Beach.The killer Scarecrow is corny ,like the snowman in Jack Frost,but it's still a great movie.It also has great death scenes;so if you like horror movies rent Night of the Scarecrow,you won't be disappointed.I give it **** out of ***** stars.


text:
Ik heb deze film meegenomen omdat ik elke horrorfilm wil zien. Tot mijn verbazing was hij eigenlijk best goed en best eng.
De acteerprestaties varieerden van heel goed tot vrij slecht, en hoewel ik wilde dat de Vogelverschrikker zijn mond hield, was hij toch een behoorlijk enge griezel.
Jeff Burr heeft bewezen een goede scenarioschrijver te zijn. Zijn eerste film, _The Offspring_, was geweldig, en zijn vervolgen op _Stiefvader_ en _Pumpkinhead_ waren beter dan gemiddeld. Zelfs _Leerkop_ was oké, hoewel er voor de première met zijn versie van de film ernstig was geknoeid. _Night of the Scarecrow_ maakt niet dat ik ernaar verlang om zijn andere films te zien, maar ik zou ze meenemen als ik erover struikelde.

text_en:
I picked up this movie because I'll watch any horror movie. I was surprised to find it was actually pretty good and fairly scary.

The acting ranged from quite good to ham, and although I wished the scarecrow didn't talk it was still a pretty creepy-looking horror villain.

Jeff Burr has proven himself to be an okay genre director. His first movie, The Offspring, was great, and his Stepfather and Pumpkinhead sequels were better than average. Even Leatherface was okay, though his version of the movie was seriously tampered with before release. Night of the Scarecrow doesn't make me long to see his other movies, but I'd pick them up if I tripped over them.


text: Jeff Burr is zonder enige twijfel een van de meest getalenteerde horrorregisseurs aller tijden. Ik heb echt genoten van zijn eerdere horrorfilms als 'The Offspring' (1986) en 'Leatherface-Texas Chainsaw Massacre 3' (1990) 'Night of the Scarecrow' is fantastisch - goed geacteerd, vermakelijk en opwindend. Grote special effects, goed acteerwerk en een heleboel gruwelijke doodsscènes. Het bloed is goed doorbakken en gepast spetterend en de schurk is echt cool! Niet zo goed als 'Scarecrows' (1988), maar beslist de moeite waard. Ik geef 9 van de 10.

text_en: Jeff Burr is definitely one of the most talented horror directors ever.I really enjoyed his earlier horror films like "The Offspring"(1986)and "Leatherface-Texas Chainsaw Massacre 3"(1990)."Night of the Scarecrow" is amazing!-well-acted,suspenseful and exciting.Great special effects,fine acting and plenty of gruesome death scenes.The gore is well-done and suitably splashy and the villain is really cool!Not as good as "Scarecrows"(1988),but definitely worth checking out.I give it 9 out of 10.


text: 'Night of the Scarecrow' is een typische horrorfilm uit de jaren negentig. De productie is gelikt en gepolijst, de acteerprestaties variëren van acceptabel tot lam en de special effects zijn voornamelijk cool. Er zijn een paar bloederige scènes, dus de bloedhonden zullen niet teleurgesteld worden. Het is een fatsoenlijke film, maar ik geef de voorkeur aan 'Scarecrows' (1988, William Wesley), dat niet alleen bloederig is, maar ook zo eng als de hel. De conclusie is dat dit soms onzinnig is, maar wel een heel leuke film, dus je moet het een kans geven.

text_en: "Night of the Scarecrow" is a typical horror movie from 90's.The production is slick and polished,the acting ranks from acceptable to lame and the special effects are mostly cool.There are some graphic gore scenes,so the gore-hounds will not be disappointed.It's a decent movie however I prefer earlier "Scarecrows"(1988,William Wesley),which is not only gory,but also creepy as hell.In conclusion,this is sometimes nonsensical,but quite enjoyable picture so you should give it a chance.


text: Ik was als kind dol op deze film. Ik was dol op deze film samen met De ijscoman die ook op dvd moet worden uitgebracht. _Any Night of the Scarecrow_ is een heel leuke en leuke film. Ik moet zeggen dat de Scarecrow het coolste aan deze film is en dat klopt ook, dat zijn het bloed en de coole special effects. Het is zo lang geleden dat ik deze film heb gezien dat het ongeveer vijf jaar geleden is dat ik deze film heb gezien. Toen begon ik natuurlijk mijn horrorfilms op dvd te kopen en helaas is dit juweeltje nooit uitgebracht. Hij ontbreekt samen met de ijscoman in mijn verzameling. Amazon wil heel graag een paar kopieën van deze film op dvd hebben. Aanbevolen aan elke horrorfan daar.

text_en: I loved this movie when I was a child. I loved this movie along with The Ice cream man which also needs to be released on DVD. Any Night of the scarecrow is a very fun and enjoyable film. I must say that the coolest thing about this film is the scarecrow and right being that is the gore and cool special effects. It's been so long since I've seen this movie it's been about five years since I've seen this film. Then of course I started buying my horror movies on DVD and unfortunately this little gem was never released. It's missing from my collection along with the Ice cream man. Amazon needs to get some copies of this movie on DVD real bad. Recommended to every horror fan out there.


text: Deze film heeft geen positieve eigenschappen (oké, een paar inventieve sterfgevallen, maar die verveelt het om ernaar te kijken). Het schrijven van een recensie lijkt me tijdverspilling, maar ik heb al 90 minuten van mijn leven verspild door ernaar te kijken dus als ik andere mensen ervan kan weerhouden om hetzelfde te doen dan was het de moeite waard. Denk even na over wat slechte horrorfilms zo slecht maakt en je hebt de Nacht van de Vogelverschrikker. De regisseur moet weer naar de filmacademie om weer in spanning te studeren want die heeft deze film niet. Laat ik dit nog een laatste keer zeggen: bloed is niet hetzelfde als horror!!! Het bloed in de film is zelfs nogal slap. Ik vind Scarecrows eng, dus ik had hoge verwachtingen van deze film, maar het is gewoon het zoveelste voorbeeld van waarom horrorfilms zo'n slechte recensie krijgen. De acteerprestaties zijn middelmatig, net als de paar schokkende dingen in de film. Doe jezelf een lol en sla deze sukkel over. 1 van de 10.

text_en: This movie has no redeeming qualities (okay a couple of inventive deaths but you'll be bored getting to them). Writing a review of it seems to be a waste of time but I've already wasted 90 minutes of my life watching it so if I can stop other people from doing the same then it was worth it. Think for a minute what makes bad horror movies so bad and you have Night of the Scarecrow. The director needs to go back to film school and study suspense again because this movie doesn't have any. Let me say this one last time: gore does not equal horror!!! The gore in the movie is even quite lame. I find Scarecrows scary so I had high hopes for this film but it's just another example of why horror movies get such a bad rap. The acting is mediocre as are the few shocks that the film has. Do yourself a favour and skip this dud. 1 out of 10.


text:
Hoe moet je nou iets origineels, fris en vreemds maken van niets anders dan een paar karakters? Brooks gebruikt alleen maar karakters en niets anders. Dat is de eenvoudige formule die Brooks in al zijn werk gebruikt, maar voor mij heeft hij nog nooit zoveel charme, warmte en gevoeligheid gecreëerd als in deze film. Zo goed als het maar kan.
In deze film schrijven de karakters het scenario en alles wat gebeurt, gebeurt vanwege wat ze zijn. Ze zijn niets bijzonders - het zijn gewone mensen die we elke dag op straat tegenkomen en die dezelfde problemen hebben als veel andere mensen. Deze film geeft een voorbeeld van hoe je daar veel uit kunt halen. En als dat zo goed geschreven is als in dit geval, dan kan zelfs een happy end je niet deren. Want wat is in het echte leven, hier vertoond, het einde?
Alles is goed en warm in deze film, alles is fris en levendig, begrijpelijk en goed uitgevoerd. Jack Nicholson brengt een van de beste optredens uit zijn carrière, die geweldige Helen Hunt krijgt eindelijk de kans om te laten zien hoe handig een acteur het naturalisme in verband kan brengen met de wetten van het camerawerk, en Greg Kinnear toont de meest overtuigende emoties van een homoseksueel personage dat ik ooit heb gezien.
De relaties tussen de personages worden gecreëerd op een manier waarop je niets kunt voorspellen wat...' En zelfs al weet je van tevoren wat er uit hun mond zou kunnen komen en wat voor houding ze in een bepaalde situatie zullen aannemen, toch weet je wat er uit hun mond zou kunnen komen en wat voor houding ze in een bepaalde situatie zullen aannemen.
Je kunt gewoon de progressieve samenwerking voelen die tussen Brooks en de acteurs plaatsvond en het wederzijdse begrip dat ze ontwikkelden, en het komt niet vaak voor dat je zo'n soort artistieke bovenbouw op het scherm ziet schitteren als hier.
Ik vind hem zo goed als hij maar kan worden: complex, vitaal, intelligent, emotioneel diep en bestudeerd, fris, origineel, amusant, vrolijk, grappig, en een van de beste films van 1997.

text_en:
Really, how to make something original, fresh and odd out of absolutely nothing except a few characters? Using characters, only characters and nothing except characters. That's the simple formula Brooks uses in all of his work, but, for me, he has never created so much charm, warmth and sensibility as he did in `As good as it gets'.

Characters write the screenplay in this movie, and everything that happens - happens because of what they are. They are nothing special  they are ordinary people we meet in the street every day and that have the same problems a lot of other people have. This movie presents the example of how much you can pull out of that. And if that is written as well as it is in this case, not even a happy ending can bother you. Because, in real life, shown here, what is the end?

Everything is good and warm in this movie, everything is fresh and vivacious, understandable and well performed. Jack Nicholson brings one of the best performances of his career, that terrific Helen Hunt finally got a chance to show how skilfully an actor can connect naturalism with the laws of the camera performance, and Greg Kinnear shows the most convincing emotions coming from a gay character I've ever seen.

The relationships between the characters are created in the way that you can't predict anything that's going to happen, eventhough you know in advance what could come out of their mouth and what kind of attitude they'll have in a certain situation.

You can simply feel the progressive collaboration that occurred between Brooks and the actors and the mutual understanding they developed, and it's not often that you see that kind of artistic superstructure shining on the screen so much as it does here.

I find `As good as it gets' complexed, vital, intelligent, emotionally deep and studied, fresh, original, amusing, cheerful, funny, and one of the best films of 1997.


text: 'As Good As It Gets' kan bogen op een schitterende, verrukkelijke combinatie van prachtig, energiek acteerwerk en een opmerkelijk helder en effectief scenario. Jack Nicholson is perfect als de obsessief-compulsieve sikkeneurige Melvin Udall, die een paar van de vreemdste en merkwaardigste neigingen bezit die ooit door scenarioschrijvers zijn bedacht; zijn Udall is zo menselijk, zo oprecht, zo oprecht en zo grillig, en Nicholson perfectioneert hem in zo'n mate dat geen moment van zijn filmoptreden ongewenst of oninteressant is: naar mijn mening is dit Nicholsons beste optreden uit zijn carrière, en een van de meest eerbiedige optredens in de filmgeschiedenis. Wat een boeiend, fascinerend verhaal: een gekwelde, onzekere man helpt een gekwelde, onzekere serveerster (in verschillende opzichten gekweld en onzeker) en de twee vormen een onwaarschijnlijke relatie, van verre kennissen (Hunt roept zelfs dat Nicholson gek is op het meest ongemakkelijke moment van de film) tot praktische zielsverwanten (Nicholson aan Hunt: 'Ik heb het gevoel dat ik de enige ben die weet dat jij de grootste vrouw ter wereld bent') door een reeks tegenslagen, zelfonderzoek en wederzijdse banden. Kinnears personage Simon heeft een duidelijk doel: hij moet zowel de brug als de scheidingswand tussen Nicholson en Hunt zijn, en hij identificeert zich met zijn personage met mededogen en begrip, aangezien hem in zijn leven vaak onrecht is aangedaan. Het meest merkwaardige aan een verhaal als dit, met zulke onnodig veel verschillende personages: een miserabele kluizenaar, een prikkelbare, maar onzekere serveerster en een gevoelige, intelligente, maar misdeelde homoseksueel, is dat ze in hun onmiskenbare verschillen veel van dezelfde problemen hebben, en die problemen brengen ze uiteindelijk allemaal bij elkaar, zij het nauwelijks op een beschaafde manier. Ik kon praktisch elk element in dit geweldige, verrukkelijke meesterwerk van voorbeeldige romantische komedie, met zijn onuitwisbare acteerwerk (Oscars meer dan verdiend), zijn grillige, ontroerende scenario ('Dit was neonlicht boven "Good Will Hunting"' De beste romantische komedie, zeker de beste film van 1997, en een van de grootste films aller tijden, slaagt erin om, ondanks alle tegenslagen in het leven die ons ervan weerhouden gelukkig te zijn, die ene belangrijke stap te zetten in het omkeren van ons lot, in het'stoppen met pillen' en om ons leven en onze verlangens te laten schitteren en verwezenlijken, zoals dit verhaal het leven afbeeldt. De beste romantische komedie, zeker de beste film van 1997, en een van de grootste films aller tijden, slaagt erin om in praktisch elk onderhoudend en vertederend filmisch respect te slagen.

text_en: "As Good As It Gets" boasts a splendid, delightful combination of wonderful, zesty acting and a remarkably bright and effective screenplay. Jack Nicholson is pitch-perfect as the obsessive-compulsive curmudgeon Melvin Udall, who possesses some of the strangest and most curious tendencies ever concocted by screenwriters; his Udall is so human, so heartfelt, so genuine, and so whimsical and Nicholson perfects him to such a degree that not a moment of his screen time is unwanted or uninteresting: in my valid opinion, this is Nicholson's best performance of his career, and one of the most reverent performances in film history. What an engaging, enthralling story: an troubled, insecure man helps a troubled, insecure waitress (troubled and insecure in different respects), and the two form an unlikely relationship from being distant acquaintances (Hunt even exclaims that Nicholson is crazy in their most uncomfortable moment in the film) to practical soul mates (Nicholson to Hunt: "I feel that I'm the only person that knows that you are the greatest woman alive"), through a series of misfortunes, self-explorations, and mutual bondings. Kinnear's character Simon has the distinct purpose in being both the bridge and the divider of Nicholson and Hunt's relationship, and he identifies with his character with compassion and understanding, as he has frequently been wronged throughout his existence. The most curious aspect to a story such as this, involving such unduly, diverse characters: a miserable recluse, a zesty, yet insecure waitress, and a sensitive and insightful, yet wronged homosexual, is that in their distinct differences, they share many of the same problems, and these problems eventually bring them all together, although hardly in a civilized manner. I appreciated practically every element in this wonderful, delightful masterpiece of exemplary romantic comedy, in its indelible acting (Oscars well deserved), its whimsical, touching screenplay (This was neons above "Good Will Hunting"'s quality) and its comforting morale, that despite all of the great odds in life which prevent us from being happy, we can perhaps find it within ourselves to take that one important step in reversing our fortunes, in "stopping with taking pills" and to allow our lives, and our desires to shine and be realized, as this story depicts life. The best romantic comedy, certainly the best film of 1997, and one of the greatest films of all time, "As Good As It Gets" succeeds in practically every entertaining and endearing cinematic respect. **** out of ****


text: komedies (vooral romantische komedies) kun je alleen beoordelen aan de hand van hoeveel je erom kunt lachen en of je je er vanbinnen goed bij voelt. As Good As It Gets doet dat voor mij elke keer. Ik zeg dit niet alleen omdat ik een 'Jack-fan' ben. De personages zijn zo prachtig getekend dat je vergeet dat het alleen maar Jamie uit 'Mad About You' (Helen Hunt) en de man met de wenkbrauwen (Nicholson) zijn. Deze film verdiende alle Oscars, en meer. De rol van een dwangneuroot is een makkelijke om te parodieren en te bespotten, maar Jack doet het met stijl, humor, emotie en die gebruikelijke Nicholson-frons. Hunt is nog nooit zo goed geweest als serveerster die voor de verandering eens iets voor zichzelf wil doen. Greg Kinnear is ook heel goed als homoseksueel die zich uiteindelijk tot de opvliegende Jack moet wenden om hulp als hij na een inbraak vol littekens en berooid achterblijft. Dit is zo'n bijzondere komedie, regelrecht uit de pen van James L. Brooks, de man achter de geweldige _Terms of Endearment_ (nog zo'n geweldige Nicholson-act) en _Television News_. _As Good As It Gets_ gaf me zo'n goed gevoel, ook al kon ik me niet echt inleven in de situaties van de personages. De humor is puur Jack, perfect afgestemd op het script. De emoties die de acteurs opwekken zijn ook authentiek en oprecht, alsof ze genieten van de manier waarop ze acteren. Dit soort films zie je maar zelden, en dat is de reden waarom ik deze film zo goed vind. As Good As It Gets was een van de beste films van 1997.

text_en: Comedies (especially romantic comedies) can only be judged by how much they make you laugh and if they make you feel good inside. As Good As It Gets does it for me every time. I'm not just saying this on account of being a "Jack fan." The characters are so beautifully drawn, you forget it's just Jamie from "Mad About You" (Helen Hunt) and the man with the eyebrows (Nicholson). This movie deserved all of its Oscars, and then some. The role of an obsessive-compulsive is an easy one to parody and mock to death, but Jack does it with style, humour, emotion, and that usual Nicholson flair. Hunt has never been better as a waitress with a major anxiety to do something for herself for a change. Greg Kinnear is also very good as a gay artist that ends up having to turn to the irascible Jack for help after he is scarred and left destitute following a break-in. This is such a special comedy, fresh from the pen of James L. Brooks, the man behind the wonderful Terms of Endearment (another wonderful Nicholson performance) and Broadcast News. As Good As It Gets made me feel so good, even though I couldn't really relate to the characters' situations. The humor is pure Jack, set to the script with perfect ease. The emotions evoked by the actors are also authentic and heart-felt, as if they love what they are acting out. Movies like this come few and far between, and that is the reason why I appreciate this film so very much. As Good As It Gets was one of the best films of 1997. Rating: Four stars.


text:
Jack Nicholson is een van die acteurs die pas echt indruk op me maken op het moment (en ik overdrijf absoluut niet) dat hij op het scherm verschijnt. Zodra ik Jacks gezicht op het scherm zie, krijg ik het gevoel dat alles goed komt. Hij zou een Pauly Shore-film kunnen maken en de kwaliteit ervan alleen al verhogen door zijn aanwezigheid. En ik ben niet eens aan zijn acteerwerk toegekomen.
Nicholson heeft een welverdiende Oscar gewonnen voor deze film. Aan de andere kant heb ik het gevoel dat hij een Oscar verdient voor vrijwel alles waar hij in heeft gespeeld. Jezus, je kunt hem zelfs een Oscar geven voor 'Anger Management'. Zo geweldig is hij! Hij is een van die acteurs die nog meer emotie kunnen overbrengen als hij...' 'Je kunt de waarheid niet aan!' zou niet zo'n onbetaalbare zin zijn als Jack hem niet uitschreeuwde. Hij kan bijna elke dialoogregel in goud veranderen. In deze film was het: 'Je maakt dat ik een beter mens wil zijn.' Ook dit was een dialoogregel die verder niet te onthouden was en die door Jack in goud werd veranderd.
'As Good As It Gets' is een onvolmaakte film, met slepende scènes en een te lange speeltijd, maar hij is erg leuk en vrij goed geschreven. Afgezien van de vele hilarische momenten, is het een goede film.' Het is ook ontroerend. Maar ik moet toegeven dat het de komedie is die het meest in mijn geheugen gegrift staat. Er zijn een paar kostelijke grappen, zoals wanneer er een joods stel aan Jacks vaste tafeltje zit. Hij stoort zich eerst aan hun gesprek en zegt: 'Mensen die in metaforen spreken, zouden mijn kruis moeten wassen.' Hij klaagt tegen Helen Hunt, zijn vaste serveerster, en zegt: 'Er zitten joden aan mijn tafeltje!' Dan stoort hij zich weer aan het gesprek van het stel, ziet het eten op hun tafeltje en zegt: 'Jullie eetlust is duidelijk niet zo groot als jullie neus.' Nu zou ik waarschijnlijk in mijn echte leven een man als Melvin niet persoonlijk willen kennen, maar ik vond die grappen nog steeds hysterisch grappig. Hetzelfde wanneer hij Greg Kinnear aanvalt. Het is een homoseksueel personage met voortdurende homohaat.
De optredens zijn in alle opzichten geweldig. Hoewel Jack de show grotendeels steelt, geeft Greg Kinnear een heerlijk vertederende voorstelling. Hij speelt niet de stereotiepe homo, maar hij is gevoelig en vrouwelijk genoeg om me ervan te overtuigen dat hij homo is (in tegenstelling tot Eric McCormack in 'Will and Grace', die zich gedraagt alsof hij homo is vanwege de gimmick van de show). Het is leuk om te zien dat Kinnear van de presentator van 'Talk Soup' en de ondankbare talkshow 'Later' opklimt tot een goede acteur. Vroeger had ik geen idee dat hij kon worden wat hij nu is. Helen Hunt geeft ook een meeslepende, emotioneel beladen voorstelling. En Shirley Knight, als haar moeder, zorgt voor wat komische afwisseling. Cuba Gooding jr. heeft een kleine maar interessante rol, en hij maakt er het beste van.
De film kent inderdaad zijn saaie momenten, maar Jacks unieke prestatie maakt het allemaal de moeite waard. Er is niemand, en dan bedoel ik n<0xC3><0xAD>émand, die Melvin beter had kunnen spelen dan hij. Ik las in de trivia dat de rol oorspronkelijk aan John Travolta was aangeboden. Nu mag ik Travolta graag, maar in dit soort rollen zou hij geen duimbreed wijken voor Jack.
Mijn score: 7 (van de 10)

text_en:
Jack Nicholson is one of those actors who impresses me the second (and I'm not overstating in the least bit) he appears on screen. The moment I see Jack's face on screen, I get this feeling that everything's going to be all right. He could do a Pauly Shore film, and elevate its quality with his mere presence. And I didn't even get to his acting.

Nicholson won a well-deserved Oscar for this movie. Then again, I feel like he deserves an Oscar for virtually everything he's been in. Hell, you can even give him an Oscar nod for "Anger Management." THAT'S how great he is! He's one of those actors who can communicate even more emotion when he's not saying anything than when he is. And of course, he has one of the coolest movie star voices ever, so it makes it a joy whenever he does speak. I still feel like "You can't handle the truth!" wouldn't be as priceless a line if Jack didn't yell it. He can say almost any line of dialogue and turn it into gold. In this movie it was "You make me wanna be a better man." Again, an otherwise forgettable line of dialogue made gold by Jack.

"As Good As It Gets" is a flawed film, with scenes that drag and an overlong running time, but it's highly enjoyable and altogether pretty well-written. Aside from its many hilarious moments, it's also quite touching. But I have to admit that it's the comedy that sticks out most in my memory. There's some priceless gags like when a Jewish couple is sitting at Jack's usual table. He first intrudes into their conversation saying, "People who speak in metaphors oughtta shampoo my crotch." He complains to Helen Hunt, his usual waitress, saying "I have Jews at my table!" He then intrudes in the couple's conversation again, noticing the food on their table, saying "Obviously your appetites aren't as big as your noses." Now, I probably wouldn't want to personally know a man like Melvin in my real life, but I still found those cracks to be hysterically funny. The same when he attacks Greg Kinnear's gay character with constant homosexual slurs.

The performances are great all-around. Though Jack pretty much steals the show, Greg Kinnear gives a wonderfully endearing performance. He doesn't play out the gay stereotypes, yet he's sensitive and feminine enough to have me convinced that he is gay (unlike Eric McCormack on "Will and Grace" who acts like he's gay for the sake of the show's gimmick). It's nice to see Kinnear rise from the host of "Talk Soup" and the thankless late night talk show "Later" to a fine actor. Previously, I wouldn't have any notion that he could become what he is now. Helen Hunt also gives a compelling, emotionally packed performance. And Shirley Knight, as her mother, provides a little bit of comic relief. Cuba Gooding Jr. has a small but interesting role, and he makes the best of it.

The film does have its dull moments, but Jack's one-of-a-kind performance makes it all worthwhile. There is nobody, and I mean NOBODY, who could've played Melvin better than him. I read in the trivia that John Travolta was originally offered the role. Now, I like Travolta, but in this type of role he wouldn't hold a candle to Jack.

My score: 7 (out of 10)


text:
As Good As It Gets is een van die ongelooflijk ontroerende films die ook ontzettend vermakelijk zijn. Het is niet zomaar een komedie, je kunt het niet echt een dramastuk noemen, het is gewoon wat het is; gewoon geweldig.
Wat hier zo goed werkt, zijn de acteurs en het script. Nicholson en Hunt hebben allebei een Oscar gewonnen en ze zijn gewoon geweldig, maar Kinnear is niet minder effectief dan Nicholsons homoseksuele buurman. Bovendien is die hond ook geweldig. Deze film is echt afhankelijk van geweldige acteerprestaties en daar is hier geen gebrek aan.
As Good As It Gets is ook opmerkelijk goed geschreven. De personages zijn zo goed gedefinieerd en zo meeslepend dat je gewoon van ze gaat houden en met ze meevoelt. De opmerkingen van Brooks zijn geweldig, ze zijn allemaal heel citeerbaar (persoonlijke favoriet; als ik aan een man denk, neem ik mijn gezond verstand en verantwoordelijkheid weg).
_De richting is eersteklas._ Brooks heeft _Terms of Endearment_ gemaakt, dus het is wel duidelijk dat hij heel goed in staat is om grote films te maken.

text_en:
As Good As It Gets is one of those incredibly moving films that is also hugely entertaining. It's not just a comedy, you can't quite label it a drama piece, it just is what it is; simply great.

What works here so well are the actors and the script. Nicholson and Hunt both won Oscars and they're simply great but Kinnear is no less effective as Nicholson gay neighbour. Plus that dog is amazing as well. This film really relies on great performances and there's no shortage of that here.

As Good As It Gets is also remarkably well written. So well defined characters and completely involving, you quite simply grow to love them and sympathize with their plight. Nicholson's remarks are terrific, each one very quotable (personal fav; I think of a man and I take away reason and accountability).

Direction is first rate, Brooks made Terms of Endearment so it's well established that he's quite capable of making great films. As Good As It Gets is very nearly as good it gets.


text:
Deze film is bizar omdat, hoewel het verhaal over het geheel genomen onzinnig en ongelooflijk is, elke afzonderlijke scène absoluut overtuigend is en heel echt aanvoelt. Het is vreemd. Ik weet niet of het alleen de grootsheid van de acteurs is die een onderbewust scenario overtreft, of dat het gewoon het script is dat zich uitsluitend bezighoudt met het creëren van geweldige scènes, de een na de ander, maar niet zozeer met het verzinnen van een overtuigende doorlopende tekst. Wat dan ook. Het enige wat ik weet is dat dit een van de meest onderhoudende films is die ik ooit heb gezien, buitengewoon grappig en op sommige momenten behoorlijk emotioneel. Op de een of andere manier doet het er gewoon niet toe <0xE2><0x80><0x93> ik vind het toch leuk.
De uitvoeringen zijn allemaal even uitstekend. Nicholson komt hier echt uit de verf <0xE2><0x80><0x93> zeker, hij wordt de sarcastische zuurpruim die we allemaal zijn gaan verwachten, maar zijn personage heeft ook momenten van angst, onderdrukking en kwetsbaarheid die hij even goed uitdraagt. Mijn probleem met dit personage (en het 'probleem' bestaat alleen als ik achteraf aan hem denk, niet als ik echt naar de film kijk) ligt in zijn conceptie: hij lijkt te zijn wat de schrijvers op dat moment willen dat hij is, zonder speciale consistentie van scène tot scène, dus als hij zogenaamd'verandert' aan het eind, denken we: Veranderen? Deze vent is de hele film door veranderd! En ook het feit dat zijn personage een romanschrijfster is, wordt nooit echt verklaard of op wat voor manier dan ook onderzocht.
En toch maakt de prestatie van Nicholson het er niet zo heel veel uit.
Helen Hunt is een openbaring in deze film <0xE2><0x80><0x93> ze spijkert elke scène waarin ze optreedt vast, of ze nu gedwongen wordt om geestig te zijn, gegeneerd, boos, opstandig, emotioneel overdonderd, wat dan ook. Ze houdt Jack op zijn tenen en ze werken elkaar briljant af. Bovendien had ik nooit gedacht dat ik dit nog eens zou zeggen, maar Greg Kinnear was geweldig als Simon, de homoseksuele buurman. (Het was ook leuk om de regisseur Harold Ramis <0xE2><0x80><0x93> per slot van rekening de derde Ghostbuster <0xE2><0x80><0x93> weer voor de camera te zien, al was het maar kort, in een kleine rol als dokter.)
Wat kan ik nog meer zeggen? Goede komedie, goede liefdesgeschiedenis, geweldig acteerwerk. Het is allemaal niet erg overtuigend, maar als je je concentreert op de afzonderlijke momenten en niet op het grote geheel <0xE2><0x80><0x93> een taak die je gemakkelijk wordt gemaakt door het prachtige schrijven en spelen <0xE2><0x80><0x93> dan is _As Good As It Gets_ heel gemakkelijk om te waarderen.

text_en:
This movie is bizarre because, while judged overall its story is shmaltzy and unbelievable, nevertheless each individual scene plays absolutely convincingly and feels very real. It's weird. I don't know if it's just the greatness of the actors overcoming an under-thought out script, or whether it's just the script concentrated solely on crafting great scenes one after the other, but not so much in coming up with a convincing through-line. Whatever. All I know is that this is one of the most entertaining pictures I've ever seen, extremely funny and quite emotionally affecting in places. Somehow, it just doesn't matter - I like it anyway.

The performances are uniformly excellent. Nicholson shows real range here - sure, he gets to be the sarcastic curmudgeon we've all come to expect, but his character also has moments of fear, repression and vulnerability which he brings off equally well. My problem with this character (and the "problem" only exists as I think about him afterward, not while I'm actually watching the movie) is in his conception: he seems to be whatever the writers want him to be at that moment, with no particular consistency from scene to scene so when he supposedly "changes" at the end, we're left to think, "Change? This guy's been changing through the entire movie!" And also, the fact that his character is a romance novelist is never really explained or examined in any way.

And yet, Nicholson's performance makes it not matter quite so much.

Helen Hunt is a revelation in this movie - she nails every scene she's in, whether she's forced to be witty, embarrassed, angry, defiant, emotionally overwhelmed, whatever. She keeps Jack on his toes, and they work off each other brilliantly. Also, I never thought I'd find myself saying this, but Greg Kinnear was great as Simon, the gay neighbor. (It was also nice to see director Harold Ramis - the third Ghostbuster, after all - in front of the camera again, if only briefly, in a small part as a doctor.)

What more can I say? Good comedy, good love story, great acting. None of it, in the end, is very convincing, but if you just focus on the individual moments and not on the grand design - a task made easy by the wonderful writing and playing - it's very easy to like As Good As It Gets.


text:
Het door Oscarwinnaar James L. Brooks geregisseerde verhaal, geschreven door Mark Andrus, brengt niet alleen heel interessante personages naar voren, maar ook heel interessante kwesties. Ik heb de video en kijk er graag naar. De cd is geweldig met muziek van Nat King Cole, Shawn Colkin. Geweldige acteerprestaties van Helen Hunt (Mad About You, Twister) die een Oscar won voor deze rol, waarin ze Carol Connelly speelt, een alleenstaande moeder die als serveerster in Manhattan, New York, werkt. Een alleenstaande ouder die haar werk probeert te combineren met het betalen van doktersrekeningen voor zoon Spencer Connelly, gespeeld door Jesse James (Message in a Bottle, The Gingerbread Men, Gods and Monsters). Jack Nicholson (A Few Good Men, Easy Rider, Witches of Eastwick) is Melvin Udall die een dwangneurose heeft. Nicholson heeft ook een Oscar gewonnen voor zijn rol. Zijn dwangneurose heeft zijn leven overgenomen en hij is niet in staat een normaal leven te leiden. Melvin Udall heeft tonnen zeep in zijn medicijnkastje. Hij gebruikt één stuk zeep en gooit het dan weg. Hij stapt niet op een barst in het pad, maar huppelt naar het volgende blok beton. Als hij naar het restaurant gaat, neemt hij zijn eigen plastic vork, mes en lepel in een plastic zak mee. Udall gebruikt plastic handschoenen om de hond vast te houden en heeft al zijn kantoorbenodigdheden gestapeld en in kleur geco<0xC3><0xB6>rdineerd in zijn huis/kantoor. Hij eet in hetzelfde restaurant, zit aan dezelfde tafel, als er iemand aan zijn tafel zit, beledigt hij die zodat die weggaat, zodat hij zijn tafel terug heeft, wil dat dezelfde ober Carol hem bediend, en doet er een eeuwigheid over om te douchen. Hij doet zijn deur een paar keer dicht en telt hoe vaak hij dat heeft gedaan. Als schrijver die thuis werkt begrijp ik meneer Udall heel goed. Schrijvers denken ongeveer zo: we zijn graag alleen met onszelf om te kunnen denken. We moeten ons in onszelf terugtrekken om goed werk te kunnen leveren. Het is een zeer geïsoleerde wereld. We houden er niet van om gestoord te worden, tenzij we ons vervelen of moe zijn, en in dat geval willen we een korte tijd met de buitenwereld communiceren, en dan willen we na een uur of zo weer terug naar onszelf en met rust gelaten worden. Op de een of andere manier is dat wat Melvin denkt. Mensen denken dat hij niets te doen heeft en ze blijven maar op zijn deur kloppen en daar wordt hij echt kwaad om. Hij is mijn favoriete personage in deze film, niet om de anderen te kleineren. Hij is alleen zo vol nuances dat hij heel onderhoudend is. Greg Kinnear (Sabrina) is Simon Bishop, de kunstenaar die Udalls buurman is en die Melvin eindelijk een wat normaler mens heeft laten worden, en hij is er om hem veel levenslessen te geven. De bijrollen zijn geweldig, je hebt Oscarwinnaar Cuba Gooding jr. (Jerry Maguire) in de rol van Frank Sachs, Simons agent.
Mijn favoriete scènes: kinderen op de lagere school die allemaal in uniform schreeuwen: 'Wacht! Melvin, wacht!' Greg Kinnear die Melvin imiteert. Melvin en Caroll die in de kleine uurtjes verse broodjes gaan eten. Als Melvin beseft dat de hond ook krakende geluiden maakt op de stoep.
Mijn favoriete citaat: ''' Ik verdrink hier en jij beschrijft het water.' Dit is een leuk verhaal om te vertellen. Ik kan het aanbevelen!

text_en:
Directed by Oscar nominee James L. Brooks, the story written by Mark Andrus brings up not only very interesting characters but also very interesting issues. I have the video and enjoy watching it. The CD is great with music of Nat King Cole, Shawn Colkin. Outstanding acting by Helen Hunt (Mad About You, Twister) who won an Oscar for this role where she plays Carol Connelly, a single mother, working as waitress in Manhattan, New York. A single parent trying to cope with her work and paying medical bills for son Spencer Connelly, played by Jesse James (Message in a Bottle, The Gingerbread Men, Gods and Monsters). Jack Nicholson (A Few Good Men, Easy Rider, Witches of Eastwick) is Melvin Udall who is an obsessive compulsive. Nicholson also won an Oscar for his part. His obsessive compulsiveness has taken over his life and he is not able to live a normal life. Melvin Udall has tons of soap all organized in his medicine cabinet. He uses a bar of soap once and then throws it out. He will not step on a crack on the side walk but skips to the next block of concrete. When he goes to the restaurant he brings his own plastic fork, knife and spoon in a plastic bag. Udall uses plastic gloves to hold the dog and has all his office supply stacked and all color coordinated in his home/office. He eats at the same restaurant, sits at the same table, if someone is seating at his table he insults them to make them leave so that he has his table back, wants the same waiter Carol to wait on him, and takes forever to take a shower. He closes his door several times and counts how many times he has done it. As a writer who works at home I do understand Mr. Udall really well. Writers think somewhat like this: we like to be alone with ourselves in order to think. We have to go inside ourselves to produce good work. It is a very isolated world. We do not like to be bothered unless we are bored, or tired, in which case we want to communicate with the outside world for a brief period of time, then after one hour or so we want to go back inside ourselves again and be left alone. This is somehow like Melvin thinks. People think that he has nothing to do and they keep knocking at his door and he gets really aggravated about that. He is my favorite character in this movie, not to diminish the other ones. He is just so full on nuances that make him very entertaining. Helen's role is very, very, good and she did a really good job with it. Greg Kinnear (Sabrina) is Simon Bishop, the artist who is Udall's next door neighbor who finally has Melvin turning into a little more normal human being and he is there to teach him many life lessons. The supporting actors are great, you have Oscar winner Cuba Gooding Jr. (Jerry Maguire) playing Frank Sachs, Simon's agent.

My favorite scenes: elementary school kids all in uniform screaming: "Wait! Melvin, wait"! Greg Kinnear imitating Melvin. Melvin and Caroll going to eat fresh rolls in the wee hours of the morning. When Melvin realizes that the dog is also skipping cracks on the sidewalk.

My favorite quote: "I am drowning here and you are describing the water." This is a nice story telling movie. I recommend it!


text: Nu weet ik wat goed acteren betekent. Je wordt er in deze film volledig door omringd. Er is geen enkele acteur of actrice in deze film die zichzelf/haar niet overtrof. Helen Hunt is geweldig (ik weet niet waarom, maar ik vind haar heel aantrekkelijk) en ik zal je niet vervelen met de rol die Jack Nicholson speelt. Toen ik deze film voor het eerst zag, vond ik hem echt saai en overschat, maar ik zag hem de tweede dag weer en vond hem meteen geweldig. Misschien is het einde een beetje nep, maar het is een romantische komedie, dus ik had er niet zoveel moeite mee. Een tamelijk ingewikkelde plot, met gemak en eenvoud gepresenteerd, werkt perfect en de film heeft in zijn geheel een nostalgische toon. Misschien omdat het tegenwoordig een zeldzame gebeurtenis is om een film te zien die niet vol zit met special effects. Dit is een film die je op een mooie dag zou moeten zien, als je in een goede bui bent.<br />Geweldige pret die elke keer dat ik hem zie beter en beter wordt. Een sterke 8/10.

text_en:
Now I know what good acting means. You are absolutely surrounded with it in this movie. There is not a single actor or actress in this movie that didn't exceed himself/herself. Helen Hunt is great (I don;t know why, but I find her quite attractive) and I won't bore you about the performance given by Jack Nicholson. When I first saw this movie I thought it was really boring and overrated, but I saw it again the second day and immediately loved it. Maybe the ending is a little bogus, but it's a romantic comedy, so it didn't bother me that much. A fairly complicated plot presented with ease and simplicity works perfectly and there's a nostalgic tone to the movie in whole. Maybe because it's a rare occasion nowadays to come across a movie that isn't stuffed with special effects. This is a movie that should be seen on a beautiful day, when you're in a good mood.

Great fun that keeps getting better and better each time I see it. A strong 8/10.


text:
Een tv-bekend gezicht van de productieploeg van de Simpsons-serie, James L. Brooks, regisseert een vijf jaar oud script en haalt een pretentieuze cast van acteurs naar voren. Het oorspronkelijke script is in 1992 geschreven door Mark Andrus en is in vijf jaar tijd op een andere manier ontwikkeld door de regisseur James L. Brooks. De tijd die in die periode is verstreken, heeft de efficiëntie van de montage zeker ondermijnd. Daarom hadden we geen goed verband moeten verwachten tussen de verhaallijn en de plot. Gelukkig heeft James L. Brooks niet eens een plot in beeld gebracht. Dus krijgen we een eenvoudige zitcom die alleen verband houdt met de acteursbijdrage in deze komedie/gezinsfilm. Als een film nergens naartoe gaat, is komedie de gemakkelijkste remedie om hem een weg te laten vinden. Stel je een horrorfilm voor, je kijkt ernaar, maar je voelt geen angst; om ergens voor bestemd te zijn, kan een horror worden genezen met een soort komedie, op die manier kan hij alleen maar interessant worden. Aan de andere kant is komedie de moeilijkste remedie om een punt-verloren film een weg te laten vinden; want je moet op z'n minst Oscarwaardige prestaties leveren om het de moeite waard te maken om ernaar te kijken. As Good As It Gets is met zijn technische aspecten de slechtste film van 1997.
De montage is het ergst, het scenario is een puinhoop, geen camera-onderwerpen, geen succesvolle geluidsmontage of -mixing (niemand heeft enig idee hoe een puppy door een afvalkoker kan murmelen en in een flat kan worden gehoord), de kunstvoorwerpen leveren geen enkele prestatie (daarom is het een zitcom). Tegelijkertijd is As Good As It Gets op zijn best bij 4 geweldige voorstellingen: Helen Hunt en Jack Nicholson op de hoofdrol, Greg Kinnear en Cuba Gooding jr. op de bijrollen. Als een Hollywoodfilm alleen maar afhangt van zijn cast, waarom zou je dan naar Hollywood kijken?
As Good As It Gets had absoluut zijn 2 Oscars verdiend met acteurs en in totaal 3 nominaties met acteurs. De andere 4 nominaties zijn een mooie vette kluif!
<0x3E> Vergissingen en nauwgezetheid zijn heel goed geënsceneerd door Nicholson, die een eigenzinnig personage speelt dat uiteindelijk de aandacht van de kijkers trekt en ons doet denken aan Bart Simpson op de leeftijd van 60; vooral met zijn manier van lopen, als een krab op straat. Helen Hunt speelt en bemoedigt een moeder van een ziek kind aan de ene kant om haar lotsbestemming te vervullen, aan de andere kant om Jack Nicholson de dreiging van haar emotionele argument te geven. is een zelfverzekerd individu en de enige persoon in de film die een imitatie van Nicholson kan weggeven. Bovendien is Greg Kinnear het troetelkindje van de film, die de mishandelde en beroofde homoseksuele kunstenaar speelt. Omdat alle acteurs een totaal andere kijk op het leven hebben, werkt het niet-opgenomen script als een magneet op onze groeiende nieuwsgierigheid als ze ooit samen als een egel oprollen.
Door _As Good As It Gets_ wilde ik _Seinfeld_ zien. Op basis van hetzelfde idee, om met elkaar mee te spelen, is _Seinfeld_ veel beter dan deze analoog. Er is absoluut geen technisch detail dat _As Good As It Gets_ een film de moeite waard maakt. Het is alleen aardig omdat het zo opmerkelijk goed acteert.

text_en:
A telly-familiar face from the production crew of the Simpsons series, James L. Brooks, directs a 5-year old screenplay and rakes up a pretentious cast of actors. The original script has been written by Mark Andrus in 1992, and has been developed differently from its origin in 5 years time by the director James L. Brooks. The length of the time passed in between this period has surely deprived the efficiency of its editing. Hence, we shouldn't have expected a good relation between the storyline and the plot. Thankfully, James L. Brooks hasn't even put a plot on view. So we get a simple sit-com entirely tied to the actors' contribution in this comedy/family movie.

When a movie goes nowhere via its point, comedy is the easiest cure to make it find a way. Consider a horror movie, you watch it but you don't feel any fear; in order to be meant for something, a horror can be cured with some comedy, that way can it only become interesting. On the other hand, comedy is the hardest cure to make a point-lost movie find a way; 'cause you gotta have Oscar worthy performances at least to make it worth to watch. As Good As It Gets is the worst movie of 1997 with its technical features:

Editing is the worst, screenplay is a mess, no camera aspects, no successful sound editing or mixing(no one has no idea how can a puppy murmur through a garbage chute and can be heard inside an apartment unit), art decoration has zero achievement(that's why it's a sit-com) ; at the same time As Good As It Gets is at its best for 4 great performances: Helen Hunt and Jack Nicholson at the leading, Greg Kinnear and Cuba Gooding Jr. at the supporting. If a Hollywood movie is just leaning upon its cast, why watching Hollywood then?

As Good As It Gets absolutely deserved its 2 actor-based Oscars and in total 3 actor-based nominations. The other 4 nominations are a fine cods-wallop!

Priggery and meticulousness are very well staged by Nicholson, playing a quirky character at the culminating point of capturing viewers' attention, reminding us of Bart Simpson at age 60; especially with his style of walking crab-wise on the street. Helen Hunt plays and heartens a mother of a sick child within bearing of her vicissitude of fortune at one side, bearing Jack Nicholson as the menace of her emotional argument at the opposite side. Cuba Gooding Jr. is a self-assertive individual and the only person in the movie who can deliver a replication to Nicholson. Additionally, Greg Kinnear is the gingerbread of the movie playing the beaten and robbed gay artist. Because each one of the actors has a complete different view of life, the non-plotted script magnetizes us growing our curiosity on if they ever roll up like a hedgehog together.

As Good As It Gets made me want to watch Seinfeld. Based upon same idea, to play along with each other, Seinfeld is much much more better than this one of its analogous. There is absolutely no technical feature to make As Good As It Gets a worth-watching movie. It is likable only for its remarkable acting.


text: Dit is een ontroerende film omdat hij is gericht op een man aan wie je aanvankelijk een hekel zult hebben en die je misschien zult blijven haten. Maar dat doet er niet toe, want het gaat over niet-conformisten die in staat zijn verliefd te worden zonder hun individualiteit op te offeren. Dat maakt hem anders dan de typische romantische brij: dit is de meest oprechte, opbeurende film die ik in tijden heb gezien. Hij is niet volgens het boekje, en hij werkt: toekomstige scriptschrijvers moeten er rekening mee houden!

text_en: This is a touching film because it's centred on a man that you will initially dislike and may continue to dislike. That doesn't matter though because it's about non-conformists being able to fall in love without sacrificing their individuality. That's what sets it apart from your typical romantic slush: this is the most genuine, uplifting film I have seen in ages. It isn't formulaic, and it works: future script-writers take note!


text: As Good as it Gets is een heel grappige film, vol geweldige acteurs en dialogen die altijd raak zijn... Jack Nicholson is absoluut perfect, en Helen Hunt bewijst dat ze het beter kan dan in Twister spelen... Greg Kinnear is ook heel overtuigend in zijn rol. Die vervloekte Cuba Gooding jr. geeft een van zijn laatste goede optredens, zo niet zijn laatste... Geweldige film...<br />85%.

text_en:
As Good as it Gets is a very funny movie, filled with great acting and lines that always hit the mark p-e-r-f-e-c-t-l-y... Jack Nicholson is absolutely perfect, and Helen Hunt proves that she can do better than playing in Twister... Greg Kinnear is also very convincing in his role. The Oscar-cursed Cuba Gooding Jr. gives one of his last good performances, if not THE last one... Great movie...

85%


text:
Een verhaal over verknipte mensen die voor de verandering proberen een gelukkig einde te vinden in houtsnijwerk.
Nicholson is fantastisch omdat hij alle snelle antwoorden en commentaren krijgt die hij verdient, en Hunt zorgt voor een fantastische tegenspeler en het paar vloeit prachtig in elkaar over in hun scènes.
Gooding en Kinnear bieden sterke steun, maar Kinnear is degene die beter is dan Gooding, waarom hebben we hem niet eerder in een prominentere rol gezien?

De film kan hier en daar een beetje sentimenteel worden, maar hij brengt hem altijd met een knal terug naar de werkelijkheid.
Definitief een go-see voor al die Victor Meldrew-types.

text_en:
A story of messed up real life people trying to find a happy hollywood ending, almost real life for a change.

Nicholson is fantastic getting all the quick witted replies and comments that he deserves, and Hunt provides a fantastic lead opposite him and the pair blend beautifully together in their scenes.

Gooding and Kinnear provide strong support, but it's Kinnear who outshines Gooding, why haven't we seen him in more prominent roles before?

The film can get a bit sappy in places, but it always brings it back to reality with a bang.

Definately a go see, for all those Victor Meldrew types.


text: Ik moet zeggen dat ik, nadat ik de film de eerste keer had gezien, er erg van genoot. De tweede keer verveelde het me een beetje, maar ik vond hem nog steeds leuk. Bij de derde keer zag ik dat hij te lang was, dat sommige scènes saai en zinloos waren en dat ik het spuugzat was dat de mannelijke hoofdrol 30 jaar ouder was dan de vrouwelijke hoofdrol. Niettemin: goed acteerwerk, goede dialouge (voornamelijk), goede regie, maar na de derde keer blijft de film niet hangen.

text_en: I have to say that after watching this movie the first time, I totally enjoyed it. Second viewing was somewhat bored but still liked it. By the third viewing, I noticed it was too long, some scenes were boring and pointless and I"m sick of the male lead being 30 years older than the female lead. Nonetheless:good acting, good dialouge(for the most part), good direction, but after repeat viewing the movie doesnt hold its strength.


text:
'As Good as it Gets' laat zien dat komedies ook iets meer kunnen hebben dan lachen en gekkigheid.
Jack Nicholson (die Melvin Udall speelt, een heel ongewone man) en Helen Hunt (die Carol speelt, een heel aardige serveerster en een heel gewoon mens) verdienden echt een Oscar. Ik wist al dat Nicholson een groot acteur was, maar Helen verraste me. Ze is een geweldige en gracieuze actrice, een van mijn favorieten. Haar personage heeft de gave om het leven van een kille en saaie man als Melvin te veranderen. Ik vind dat Greg Kinnear een Oscar had moeten krijgen (hij is veel beter dan Robin Williams).
Ik kan 'As Good as it Gets' vergelijken met een andere grote comedy die onlangs is uitgebracht: 'Notting Hill'. Ze laten je allebei de handicaps en de vreugde van gewone mensen zien (zelfs als hij een maniak is, zoals Melvin Udall, of de beroemdste filmster, zoals Anna Scott <0xE2><0x80><0x93> Julia Roberts <0xE2><0x80><0x93> in Notting Hill).
Ik denk niet dat deze film het goed zou doen bij andere acteurs, maar het is een heel menselijke komedie en hij kreeg de aandacht die hij verdiende.

9/10.

text_en:
"As Good as it Gets" shows that comedies can have something more than laughs and silliness.

Jack Nicholson (playing Melvin Udall, a very unusual man) and Helen Hunt (playing Carol, a very nice waitress and an ordinary person) really deserved the Oscar. I've already known that Nicholson was a great actor, but Helen surprised me. She's a wonderful and graceful actress; one of my favorite ones. Her character has the gift to change the life of a cold and boring man like Melvin. I think Greg Kinnear should have won the Oscar (he's much more better than Robin Williams).

I can compare "As Good as it Gets" with another great comedy released recently - "Notting Hill". They both show you the disabilities and the joy of ordinary people (even if he is a maniac man, like Melvin Udall, or the most famous movie star, like Anna Scott - Julia Roberts - in "Notting Hill").

I think this film wouldn't be very good with other actors, but it's a very human comedy and it had the attention it deserved.

9/10


text:
James L. Brooks is een man met een talent voor het ontwikkelen van interessante personages, maar hij heeft er een handje van om ze in clichématige en/of manipulatieve omstandigheden te persen. Wanneer de dwangmatige Jack Nicholson de medische kosten van Helen Hunts ernstig zieke zoon betaalt, alleen maar om ervoor te zorgen dat ze niet hoeft op te houden zijn serveerster te zijn, gaat de film gepaard met een heleboel verzinsels en energie. Maar dan wordt de film weer zo'n gevaarlijke romantische fantasie waarin een onsympathieke man 'genezen' wordt van zijn xenofobie door de liefde van een goede vrouw.
In het begin worden de racistische, seksistische en homofobe grappen van Nicholson voor de lol gemaakt, en dat is prima voor de film.' Maar Brooks verwacht van ons dat we ons bedreigd voelen door precies hetzelfde soort opmerkingen en dat we een warm hart voor hem hebben als hij probeert zijn leven te veranderen. Wat maakt het uit of een bekrompen oude man gelukkig is?
De film gaat veel over Hunts toewijding aan haar zoon, maar denkt ze echt dat Nicholson een goede vaderfiguur zou zijn? Hunt en Nicholson die verliefd worden is een makkelijke uitweg, want dan hoeft Brooks zich niet bezig te houden met de moeilijker (en interessanter) ideeën die in de eerste helft naar voren komen.
Dus is de film eigenlijk wel goed? Ja, natuurlijk. Hij is eigenzinniger dan de meeste romantische komedies (als je het zo wilt noemen), maar intellectueel gezien is hij uiteindelijk teleurstellend. Zoeeeee, *** van ****** ************************************************************************************************************************************************************************************************

text_en:
James L. Brooks is a man with a gift for developing interesting characters but with a weakness for squeezing them into cliched and/or manipulative circumstances. When obsessive compulsive Jack Nicholson pays for Helen Hunt's seriously ill son's medical expenses just so she won't have to stop being his waitress, the movie flows along with a lot of invention and energy. But then the movie becomes another one of those dangerous romantic fantasies where an unlikable guy is "cured" of his xenophobia by the love of a good woman.

At the beginning the racist, sexist, and homophobic jokes made by Nicholson are played for laughs, which is fine for the movie's purposes, but then Brooks expects us to feel threatened by the exact same type of comments and then warmhearted when he tries to change his ways. Who cares about a bigoted old man's happiness?

The movie goes a lot into Hunt's devotion to her son but does she really think Nicholson would make a good father figure? Hunt and Nicholson falling in love is an easy out because then Brooks doesn't really have to deal with the more difficult (and more interesting) ideas brought up in the first half.

So is the movie actually good? Well, sure. It's quirkier than most romantic comedies (if you want to call it that) but it's disappointing intellectually in the end. Soooooooo, *** out of ****


text:
Deze film gaat eigenlijk nergens over. Hij begint gewoon met het introduceren van een paar personages die je gauw genoeg niet meer zult vergeten. We worden meteen voorgesteld aan een sukkel die Melvin heet en gespeeld wordt door Jack Nicholson.
Kortom, Melvin is een hufter. Hij is onbeschoft, racistisch, paranoïde, homofoob en gewoon een afschuwelijk mens. Onze eerste kennismaking met hem is als hij de hond van zijn homoseksuele buurman laat rondrennen en hem in de afvalkoker gooit.
Als Simon erachter komt (gespeeld door Greg Kineear) besluit hij stelling te nemen, maar hij is zo geïntimideerd door Melvins capriolen dat hij gewoon instort als hij hem probeert te confronteren. Dit leidt ook tot een tirade die Melvin tegen Simon afsteekt die zo grof is dat je je wel rot moet voelen, maar toch moet lachen om de hysterie.
Dit is zo'n beetje het tempo van de film. Alle personages hebben hun moment van glorie. Melvin heeft er een aantal, Simon heeft er een heleboel, en zelfs Simons minnaar, gespeeld door Cuba Gooding jr., heeft een geweldige confrontatiescène waarin Melvin tegen hem zegt dat hij Simon met rust moet laten.

Er is een reden voor Melvins capriolen, die pas halverwege de film wordt uitgelegd, en dat is dat hij ocd heeft (obsessieve-compulsieve stoornis). Kortom, dat is een beetje een tekortkoming, want daardoor gaat de kijker niet meteen met Melvin meevoelen. In plaats daarvan haten veel mensen die getuige zijn van zijn capriolen hem uiteindelijk misschien wel zozeer omdat zijn gedrag zonder reden is (iedere dag precies op tijd hetzelfde restaurant binnenlopen en eisen dat je bediend wordt door dezelfde serveerster <0xE2><0x80><0x93> Helen Hunt, die zijn eigen plastic bestek meebrengt, terwijl het een goed voorbeeld is van het slechte voorbeeld dat iedereen in die tent geeft). Als hij uiteindelijk door de eigenaar naar buiten wordt getrapt, staan alle klanten op en juichen. Tot op zekere hoogte kan dat de reactie zijn die sommige mensen die deze film zien krijgen als ze voor het einde van de film al naar buiten lopen. Het is een bewijs van Jacks prestatie dat hij iemand heeft gecreëerd die werkelijk een absoluut ondraaglijk iemand is om getuige van te zijn. Maar kortom, al die personages komen uiteindelijk bij elkaar onder bizarre omstandigheden en het leven verandert ten goede. Het is een plezierige film, met een paar geweldige optredens, vooral van Jacks beste acteur, en van Simons gewonden.
De film heeft ook een heel goed afgerichte hond die een heel bijzondere persoonlijkheid heeft. Deze hond kan zelfs beter acteren dan de meeste acteurs in films die ik heb gezien! De film probeert een romance te creëren tussen Melvin en de serveerster, wat oké is maar een beetje te lang wordt (de scène in het restaurant is een beetje lang), maar wordt toch aanbevolen!
Geweldige film.
Rating 8 van de 10.

text_en:
This film is really not about anything. It starts off simply introducing some of the characters who you will soon never forget. We are immediately introduced to a crumudgen named Melvin played by Jack Nicholson.

Melvin in short is a SOB. He is rude, racist, paranoid, homophobic, and just a horrible person. Our first introduction to him we wittness him taking his gay neighbour's dog running around and chucking it down the garbage chute.

When Simon finds out (played by Greg Kineear) he decides to take a stand but is so intimidated by Melvin's antics that even when he tries to confront him he just breaks down. This also leads to a diatribe Melvin says to Simon that is so brutal that you can't help but feel bad but laugh at hystericaly.

This is pretty much the pace of the film. All the characters have their shining moment. Melvin has several, Simon has many, and even Simon's lover played by Cuba Gooding Jr. has a great confrontation scene with Melvin telling him to lay off Simon.

There is a reason for Melvin's antics, which isn't explained until about 1/2 way through the film, and that is he has OCD (Obsessive Compulsive Disorder). In short this is a bit of a flaw cause it makes the viewer not sympathize with Melvin right away. Instead many people witnessing his antics may just end up hating him so much cause his behaviour is without reason, (walking in to the same restaurant every day, at the exact time, demanding to be served by the same waitress [Helen Hunt], bringing his own plastic cutlery, while bad mouthing everyone else in the place is a good example). When he finally gets kicked out by the owner all the patrons stand up and cheer. To some degree that may be the reaction some people watching this film may have by walking out of this film before its even 1/4 through. It's a testament to Jack's performance for creating someone who is truly an absolute unbearable person to witness. Melvin seems VERY real..

But in short all these characters come together in the end out of bizarre circumstances and life changes for the better. It's an enjoyable film, with some great performances particularly for Jack's best actor performance, and Kineear's wounded likes of Simon.

The film also has a very well trained memorable dog that is amazing in its personality. This dog even has better acting chops than most actors in films I have seen! The film does try to create a romance between Melvin and the waitress which is OK but gets a bit overlong (the restaurant scene is a bit lengthy), but still highly recommended

Great feel good film.

Rating 8 out of 10.


text: Ik heb enorm genoten van de film. Hij is buitengewoon slim en geestig, met originele, ongelooflijk amusante dialogen. Ik wilde geen actie in de film: het was genoeg om naar de personages te kijken en te luisteren naar wat ze zeiden. Bovendien is het heel ontroerend: de achtergrond is heel dramatisch, hoewel je op het eerste gezicht de grappigste komedie vindt. Zo is het echte leven, je weet wel, niet ver van de tragedie en de klucht. De plot is onverwacht, maar zo natuurlijk dat ik nooit aan de mogelijkheid van zulke gebeurtenissen heb getwijfeld. De acteerprestaties zijn uitstekend. Jack Nicholson is de unieke acteur, hij speelt een onvergetelijke artiest als Melvin Udall. Helen Hunt is uitstekend: expressief, bezield en stijlvol. Je voelt alle emoties van Carol en sympathiseert met haar. Greg Kinnear toonde al zijn vaardigheden in de rol van Simon, de meest overtuigende en sympathieke homo die ik ooit heb gezien. Ik bewonder ook Shirley Knight als Carols moeder <0xE2><0x80><0x93> perfect! Mijn favoriete moment is aan het eind van de film, als ze achter de deur staat te luisteren en plotseling tevoorschijn komt om uit te leggen dat er geen bovennatuurlijke vriendjes bestaan. Het was geweldig <0xE2><0x80><0x93> zo grappig en zo waar! Volgens het verhaal bestaat er niet zoiets als bovennatuurlijke mensen in de wereld, we zijn allemaal gek. Dus maak je niet druk over gek zijn <0xE2><0x80><0x93> het leven is beter dan dat! Allebei de hoofdrolspelers verdienden een Oscar, al zijn twee prijzen te weinig voor zo'n film. In elk geval moeten de scenarist en de regisseur een Oscar hebben gehad. En waarom is er geen speciale prijs voor 'het beste dier in de film'? Verdel is een onweerstaanbaar aantrekkelijk wezen, en zo getalenteerd! De film amuseert je en raakt je diep in je hart, maakt je aan het lachen en huilen, maar nooit deprimerend of saai.

text_en: I enjoyed the film greatly. It is extraordinary clever and witty with original, incredibly amusing dialogues. I didn't want any action in the movie: it was enough just to look at the characters and to listen to their speaking. Besides, it's very moving: background is highly dramatic, though on the surface you find the funniest comedy. The real life is like that, you know  a short way from tragedy to the farce. The plot twists unexpectedly but so naturally that I never doubted the possibility of such events. Actors' works are outstanding. Jack Nicholson is the unique actor, he gives an unforgettable performer as Melvin Udall. Helen Hunt is excellent: expressive, spirited, and stylish. You feel every emotion of Carol and sympathize with her. Greg Kinnear showed all his abilities in the part of Simon  the most convincing and likable gay character I've ever seen. I also admire Shirley Knight as Carol's mother  perfect! My favourite moment is that at the end of the movie where she listens behind the door and suddenly pops out to explain that `normal boyfriends' don't exist. It was great  so funny and so true! According to the story there is no such thing as `normal people' in the world, we are all crazy. So never mind being crazy  life is just as good as it gets! Both of lead actors deserved their Oscars, however two awards are too little for such film. At least, screenwriter and director must have had Oscars. And why there is no special award for `the best animal in the film'? Verdel is an irresistibly attractive creature, and so talented! The film entertains you and touches your heart deeply, makes you smile, laugh and cry, but never depress or bore. 10/10 in every sense.


text:
'Dit is een van de beste 3 films van 1997, samen met _goodwill hunting & l.a. confidential_. in deze film spelen 3 topartiesten hun beste werk. het verhaal is eenvoudig en toch zo complex. de personages komen van een andere wereld en toch zo echt. zo goed als het in deze paradox kan.'

'Dit is een verhaal over een man die zijn emoties niet kan (of liever gezegd, niet wil) onthullen. Lan jacht speelt de vrouw die hem verandert, de enige persoon die ervoor zorgt dat hij 'een beter mens wil zijn'. greg kinear speelt een briljante rol als homovriend.' Hij zou de oscars in de meeste jaren hebben gewonnen, maar hij had de pech dat hij roodborstje wiliams tegen het lijf liep, wat zijn carrière het beste resultaat gaf in de jacht op goede wil.
Zo goed als het wordt is grappig, vertederend, ontroerend, duister, droevig, louterend, verwarrend en verhelderend tegelijk. Een van de moderne meesterwerken. De casting director verdient een speciale prijs voor deze coup. Kijk naar de film voor de briljante optredens, de boeiende chemie tussen deze supersterren, de hartverscheurende momenten tussen hen. Dit is een van de beste films uit de jaren negentig.
Een 9 waard.

text_en:
among the best 3 movies of 1997, along with good will hunting & l.a.confidential. this movie has 3 top artistes giving off their best. the story is simple, and yet so complex. the characters are out-of-the-world and yet so real. as good as it gets revels in this paradox.

touching at the raw chords, a story of a man who cannot (or rather does not want to) reveal his emotions. helen hunt plays the woman that turns him around, the one person who makes him "want to be a better man". greg kinear plays a brilliant role as the gay friend. he would have bagged the oscars in most years, his tough luck that he ran into robin williams giving his career best performance in good will hunting.

as good as it gets is funny, endearing, touching, dark, sad, cathartic, confusing and enlightening all at once. one of the modern masterpieces. the casting director deserves a special award for this casting coup. watch the movie for the brilliant performances, the arresting chemistry between these superstars, the heart-rending moments between them. this is one of the best movies of the 90s.

A deserving 9.


text: Mijn grootste probleem met romantische films is dat ze zijn gericht op een specifiek publiek (vrouwen van 18-30) en dat ze worden verhuurd door de maffia. Deze film zou ik met zo'n beetje iedereen kunnen kijken, want het is een perfecte balans van komedie, goed drama en romantiek, met geweldig acteerwerk van iedereen, en ook nog eens goede regie. Noem het een meidenfilm als je wilt, maar hij stelt niet teleur: 'Neem me niet kwalijk, er zitten JOODS aan mijn tafel' hahahahaha (tussen haakjes, ik ben jewish)

text_en: My main quarrel with romance movies is that they are targeted for a specific audience (females 18-30) and from working in a video store that is the demographic who rents them. This movie I could watch with just about anyone, as it is a perfect balance of comedy, good drama, and romance, with great acting by everyone, and good directing as well. Call it a chick flick if you want, but it does not disappoint, 'Excuse me there are JEWS at my table' hahahahaha (by the way im jewish)


text:
De twee hoofdrolspelers hier zijn de enige eigenaars van de film. Er zijn zo veel gedenkwaardige scènes, zo vol drama en toch is het een geweldige komedie.
Laten we wel wezen, Jack Nicholson is voor die rol gemaakt, en hij zegt dingen die ik dolgraag zou doen maar nooit de ballen heb, en toch is hij ongelooflijk droog.
De scène waarin een van zijn fans, een stereotiepe domme blondine (hij is schrijver) hem vraagt hoe het komt dat hij zulke goede vrouwen schrijft: 'Ik denk aan een man en neem hem zijn verstand en verantwoordelijkheid af.'

text_en:
The two leading actors here just own the film. There are so many memorable scenes, its full of drama yet is a great comedy.

Lets face it Jack Nicholson was made for the part, and he says things that I would love to do but never have the balls, yet he is incredibly dry.

The scene where one of his fans, a stereotypical dumb blonde (he's a writer) asks him how he writes women so well, 'I think of a man and take away reason and accountability.' LOL!


text:
As Good as it Gets was echt een grappige romantische komedie, precies zoals ik had verwacht. De film draait om het personage Melvin (Jack Nicholson) een bijgelovige, kwezelachtige schrijver. Hij ontmoet dan een serveerster (Helen Hunt) en zijn homoseksuele buurman (Greg Kinnear) en ze sluiten allemaal vriendschap met elkaar. As Good as it Gets heeft me vanaf het begin in de ban. Ik vind Jack Nicholson en Greg Kinnear leuk. De twee worden gekoppeld aan Helen Hunt en wat eruit komt is een geweldige, romantische komedie. Er zijn een paar saaie stukken maar de rest is gewoon geweldig.

9/10 20.00 uur.

text_en:
As Good as it Gets was really a funny romantic comedy just like I expected. The movie focuses around the character of Melvin (Jack Nicholson) a superstitous, bigot, and writer. He then meets a waitress (Helen Hunt) and his gay neighbor (Greg Kinnear) and they all form a friendship with each other. As Good as it Gets got me hooked from the start. I like Jack Nicholson and Greg Kinnear. The two are paired with Helen Hunt and what comes out is a great, romantic comedy. There are some parts that are draggy but everything else is just great.

9/10


text: Deze film is zo goed als hij maar kan zijn. Ik heb hem gisteravond nog een keer op de late tv gezien en ik kon niet ophouden met kijken ook al heb ik hem al 2 of 3 keer gezien. Je kunt er gewoon niet genoeg van krijgen en er zijn niet veel films waarvan je dat kunt zeggen. Jack Nicholson en de hele cast zijn uitstekend. Ik geef hem een 10.

text_en: This movie is just as good as it gets. I saw it once more last night on late TV and couldn´t stop watching even though I´ve seen it 2 or 3 times already. You just can´t get tired of it and there´s not a lot of movies you can say that about. Jack Nicholson and all the cast are excellent. I give it a 10.


text:
Het probleem met films die een plot hebben, is dat ze zich tot het plot beperken. Alle films die een plot hebben (films die op een plot zijn gebaseerd in plaats van op een personage dat het verhaal vertelt) moeten binnen dat plot blijven. Jurassic Park moet altijd over dinosaurussen gaan. Bringing the Dead moet over ambulancechauffeurs gaan. Die-Hard moet over terroristen gaan. Dat is geen slechte zaak. Alle films die ik hierboven heb genoemd, zijn geweldige films, maar ze hebben een plot.
Maar het is wel leuk om van tijd tot tijd een film te zien waarin een personage een rol speelt. Een film zonder gimmick, geen echte plot, alleen personages die het verhaal met elkaar verbinden. Deze films hebben meestal meer dan één hoofdfiguur, een heleboel dialoog, en het belangrijkste is dat ze overal kunnen gaan. De hoofdpersonen kunnen in een vliegtuig springen en naar Antarctica vliegen als ze dat willen. Het is dit gevoel van openheid dat zulke films zo'n goed gevoel geeft. _As Good as It Gets_ is zo'n film. Omdat de film door de hoofdpersonen wordt geschreven, hebben we het gevoel dat er van alles kan gebeuren.
_As Good as It Gets_ heeft een paar van de beste hoofdpersonen die ik ooit heb gezien. Er is geen echte plot. Als ik moest zeggen wat de plot was, zou ik zeggen dat het gaat over een gestoorde idioot die probeert zichzelf te veranderen. Maar dat komt niet eens in de buurt van een beschrijving van deze film. Een van de redenen waarom ik deze film zo mooi vind, is dat ik me echt kan identificeren met het hoofdpersonage, Melvin Udall, gespeeld door Jack Nicholson. Weet je, ik ben een beetje obsessief-compulsief. Niet genoeg om me medicijnen te laten slikken, maar genoeg om te weten dat ik ze heb. Zoals ik al in andere recensies heb gezegd, ik hou van films over gekken. En Melvin is zo gek als een deur. Ik kan echt begrijpen waarom hij zijn deur tien keer open- en dichtdoet als hij thuiskomt. Ik kan begrijpen waarom hij elke dag door dezelfde serveerster zijn ontbijt wil laten opdienen. Mensen met een obsessief-compulsieve stoornis houden van routine en als iets hun routine in de weg staat, voelen ze zich geschonden. Ze willen niet alleen dat de dag net zo is als de vorige, ze hebben het op die manier nodig.
Het acteerwerk in deze film is het beste dat ik ooit in één film heb gezien. De cast was perfect. Niemand speelt een betere gek dan Jack Nicholson. De man is zo goed dat hij het niet onder woorden kan brengen. Helen Hunt is geweldig als de wrede, gestresste maar gevoelige serveerster. Ze verdient hier een Oscar voor en ze is een van mijn favoriete actrices geworden. Cuba Gooding jr. heeft een kleine rol, maar hij speelt hem prachtig. Greg Kinnear is geweldig als de gevoelige en verwarde homoseksuele schilder. Zelfs Yeardly Smith (die sommigen van jullie misschien kennen als Lisa van The Simpsons) is goed. Dat toont maar weer eens aan hoe goed James L. Brooks is. Hij verzamelt de beste casts aller tijden en regisseert ze met gratie en schoonheid.
Over James L. Brooks gesproken, hij en Mark Andus hebben de grappigste scripts aller tijden geschreven. Deze film heeft een paar van de beste oneliners die ik ooit heb gehoord (de meeste zijn van Melvin). De dialoog is geweldig. Dit is een van de grappigste teksten die ik ooit heb gehoord.
Voorbeeld:
Melvin <0xE2><0x80><0x93> Val me nooit, nooit in de rede, oké? Niet als er brand is, zelfs niet als je het geluid van een klap uit mijn huis hoort en een week later is het er weer. Er komt een geur uit die alleen maar van een rottend menselijk lichaam kan zijn en je moet een zakdoek tegen je gezicht houden omdat de stank zo sterk is dat je denkt dat je flauw gaat vallen. Zelfs dan moet je niet aankloppen. Of als het verkiezingsavond is en je opgewonden bent en iets te vieren hebt omdat de eerste homo-president van de Verenigde Staten is gekozen en hij je meeneemt naar Camp David, en je wilt iemand om het moment mee te delen. Zelfs dan moet je niet aankloppen. Niet op deze deur. Niet om <0xC3><0xBC>berhaupt iets. Begrijp je me, lieverd?
De film doet me zelfs aan The Simpsons denken. Brooks is de producer van die show (die naar mijn mening de beste show aller tijden is) en As Good as it Gets zit vol met dezelfde plotselinge aanval op het hoofdtype humor van The Simpsons. Nee, er is geen andere overeenkomst, het is alleen dat ze allebei dezelfde komische timing lijken te hebben.
Tot slot is dit een van mijn favoriete films en absoluut een klassieker. Normaal gesproken heb ik een hekel aan sentimentele romantische films. Het enige is dat As Good as it Gets allesbehalve een sentimentele romantische film is. Zeker, de film heeft romantiek. Het is voornamelijk een liefdesverhaal. Maar het is NIET sentimenteel. Het is heel hilarisch. Melvin is een chagrijnige, keihard eerlijke, nauwgezette, excentrieke man en het is hilarisch om naar hem te kijken. Ik kan dit iedereen aanbevelen. Het is een lieve, intelligente, diepgaande, frisse, grappige en originele film die me nog jaren zal blijven amuseren.
Normaal gesproken geloof ik dat iedereen een mening heeft. Als ik een film mooi vind en jij niet, dan moet dat maar. Maar als je deze film niet mooi vindt, nou, dan kan ik met absolute zekerheid zeggen dat je geen smaak hebt. Sorry, dat heb je niet.

9/10.

text_en:
The problem with plot driven movies is that they are confined to the plot. Any and all plot driven movies (movies that rely on plot instead of character to tell the story) must stay within that plot. Jurassic Park must always involve dinosaurs. Bringing Out the Dead must involve ambulance drivers. Die-Hard must involve terrorists. This is not a bad thing. All of those movies I mentioned above are great movies, but they are plot driven.

It is nice, however, from time to time to see a character driven movie. A movie with no gimmick, no real plot, only characters that tie it together. These movies usually have more than one main character, lots of dialog, and most importantly, they can go anywhere. The characters can jump in a plane and fly to Antarctica if the want to. It is this feeling of open-ness that makes such movies feel so good. As Good as it Gets is one of these movies. Because the movie is character driven, we feel anything can happen.

As Good as it Gets has some of the best characters I have ever seen. There is no real plot. If I had to say what the plot was I would say it's about a crazy jerk who tries to change himself. But that doesn't even come close to describing this movie.

One reason why I love this movie is that I can really identify with the main character, Melvin Udall, played with shear brilliance by Jack Nicholson. You see, I am a little obsessive-compulsive. Not enough to warrant medication, just enough to know I have it. As I have said before in other reviews, I love movies about crazy people. And Melvin is about as crazy as they come. I can really understand why he locks and unlocks his door ten times overtime he comes home. I can understand why he wants to have the same waitress serve him breakfast every day. Obsessive-compulsive people love routine and if anything gets in the way of their routine, they feel violated. They not only want everyday to be like the last, they need it that way.

The acting in this movie is the best I have ever seen in one movie. The cast was perfect. No one plays a better lunatic than Jack Nicholson. The man is so good mer words can not express it. Helen Hunt is great as the cruel, stressful yet sensitive waitress. She deserves the Oscar for this and she has become one of my favorite actresses. Cuba Gooding Jr. has a small part, but he works it beautifully. Greg Kinnear is great as the sensitive and confused gay painter. Even Yeardly Smith (who some of you may know as Lisa from The Simpsons) is good. That just shows how good James L. Brooks is. He assembles on of the greatest casts ever and he directs them with grace and beauty.

Speaking of James L. Brooks, he and Mark Andus have made on of the funniest scripts of all time. This movie has some of the best one-liners I have ever heard (most of which come from Melvin). The dialog is great. This is some of the funniest writing I have ever heard.

Example:

Melvin- Never, never, interrupt me, okay? Not if there's a fire, not even if you hear the sound of a thud from my home and one week later there's a smell coming from there that can only be a decaying human body and you have to hold a hanky to your face because the stench is so thick that you think you're going to faint. Even then, don't come knocking. Or, if it's election night, and you're excited and you wanna celebrate because some fudgepacker that you date has been elected the first queer president of the United States and he's going to have you down to Camp David, and you want someone to share the moment with. Even then, don't knock. Not on this door. Not for ANY reason. Do you get me, sweetheart?

The movie even reminds me of The Simpsons. James L. Brooks is a producer for that show (which in my opinion is the greatest show of all time) and As Good as it Gets is filled with the same sudden, jab to the head type humor of The Simpsons. No, there is no other similarity, it's just that both seem to have the same comic timing.

In conclusion, this is one of my favorite movies and is definitely a classic. I normally hate softy romantic movies. The only thing is As Good as it Gets is anything but a softy romantic movie. Sure the movie has romance. It is, mostly, a love story. But it is NOT soft. It is very hilarious. Melvin is a cranky, brutally honest, meticulous, eccentric man and it is hilarious to watch him. I recommend this to anyone. It's a sweet, intelligent, deep, fresh, funny, and original movie that will continue to entertain me for years to come.

Normally, I believe that every one has an opinion. If I like a movie and you don't, so be it. But, if you don't like this movie, well, I can say with APSOLUTE accuracy that you have no taste. Sorry, you don't.

9/10


text: TITANIC mocht in 1997 de laatste lach zijn die het meeste geld opbracht, maar THE GOOD OF GETS sleepte veel meer Oscars en respect in de wacht. Deze film heeft heel weinig gebreken. Met wat geslepen montage, perfect acteerwerk (zelfs van een hond) en slimme regie zou THE GOOD OF GETS wel eens een van de grootste vergeten films van de jaren negentig kunnen worden.<br />We worden voorgesteld aan Melvin Udall, een romanschrijver met een obsessief-compulsief gedrag en een verrotte houding. Als zijn buurman Simon wordt beroofd en in elkaar geslagen, geeft zijn vriend Frank Melvin opdracht voor zijn hond te zorgen terwijl hij herstelt. Er zit veel meer in deze film dan het causale incident. Helen Hunts rol als Carol is net zo goed gespeeld als die van Greg Kinnear en Jack Nicholson. Het acteerwerk is absoluut geweldig. De tekst op het scherm is net zo superieur. Sommige zinnen hebben een absoluut positief effect gehad op een aantal van mijn vrienden tijdens een aantal moeilijke tijden ('Stel dat dit het beste is wat me ooit is overkomen?'). Hoe goed het ook is, het heeft met iedereen te maken, vooral met iedereen die een beetje Melvin in zich heeft. Het is iets waar iedereen om kan lachen en glimlachen.

text_en:
TITANIC might have had the last laugh making the most money in 1997, but AS GOOD AS IT GETS bowed out with far more Oscars and respect. There are very little faults in this movie. With some crafty editing, flawless acting (even from a dog), and clever direction, AS GOOD AS IT GETS may probably end up being one of the greatest forgotten movies of the nineties.

We are introduced to Melvin Udall, a romance novelist with an obsessive compulsive behavior and a rotten attitude. When his next door neighbor, Simon, gets robbed and beaten brutally, his friend Frank assigns Melvin to take care of his dog while he recovers.

There is far much more to this movie than the causative incident. Helen Hunt 's role as Carol is just as equally well played as Greg Kinnear and Jack Nicholson 's. The acting is positively great. The screen writing is also just as superior. Some of the lines have had absolute positive effect on some of my friends throughout some troubled times ("what if this is as good as it gets?"). AS GOOD AS IT GETS relates to everybody, especially anyone who has a little Melvin in them. It is something that everyone can smile and laugh at.


text:
As Good As It Gets is beslist een van de beste films die ik ooit heb gezien. Deze film hangt volledig af van het script en de prestaties van de acteurs, en beide waren uitstekend.
Als er mensen zijn die twijfelen aan de acteerkwaliteiten van Jack Nicholson, zou ik ze aanraden deze film te zien. De manier waarop hij zijn personage neerzet, een eenzame en oppervlakkige man die aan ocd lijdt, is gewoon briljant. Het personage was zo echt, en ik begon hem tijdens de film echt aardig te vinden.
En dan is er Helen Hunt, het kan me niet schelen wat andere mensen zeggen, ze is een geweldige actrice en mensen die zeggen dat ze niet vrouwelijk is, zijn gewoon volslagen geschift. Ik vind haar niet mooi, maar als je naar deze film kijkt, kun je niet anders dan verliefd worden op haar personage. Voor mij is dat het bewijs dat ze een geweldige actrice is.
En dan is er Greg Kinnear, die ook geweldig werk levert. Deze film zit gewoon vol geweldige optredens.
Het verhaal is grappig, dramatisch en romantisch, het heeft alles. De personages zijn zo goed geschreven dat ze echt voelen, en ik vind ze zo leuk dat ik wilde dat ze dat ook waren. De dialogen zijn geweldig en er is een heleboel dat ik niet snel zal vergeten.
****Spiller (begin)****Melvin Udall: Waar leren ze je zo praten? In een of ander Panama City?' Sailor wil _hump-hump_ in een bar, of is het bevrijdingsdag en je laatste kans om zijn whisky te verkopen? Verkoop maar ergens anders. We hebben hier genoeg voorraad.
Er zijn zo veel geweldige scènes: Melvin en zijn interactie met de hond, en als hij beseft dat hij over de schreef is gegaan door over de zoon van het kerstmannetje te praten. Ik vind ook zijn relatie met Simon goed, je kunt zien hoe hij worstelt met het feit dat hij hem echt aardig vindt.
Ik zou deze film aan elke serieuze filmfan aanbevelen. Want naar mijn mening is deze film _As Good As Movies Get_!
'

text_en:
As Good As It Gets is definitely one of the best movies I've seen. This movie depends entirely on it's script and the performance of it's actors, and both were excellent.

If there are people out there who doubt Jack Nicholson acting capabilities, I'd advise them to see this film. The way in which he portrays his character, a lonely and on the surface mean man suffering from OCD is just brilliant. The character was so real, and I really grew to like him during the movie.

And then there's Helen Hunt, I don't care what other people say, she is a great actress and people who say she's not feminine are just plain crazy. I do not think she's the beautiful, but when you watch this movie, how can you not fall in love with her character? To me that is the proof she's is a great actress.

And then there is Greg Kinnear, who also does a great job. This movie is just full of great performances.

The story is funny, dramatic and romantic, it's got it all. The characters are so well written that they feel real, and I like them so much, that I wish they were. The dialogues are great and there is a lot I will not soon forget.

***** Spoiler (start)***** Melvin Udall: Where do they teach you to talk like this? In some Panama City "Sailor wanna hump-hump" bar, or is it getaway day and your last shot at his whiskey? Sell crazy someplace else. We're all stocked up here.

There are so many great scenes; Melvin and his interaction with the dog, and when he realizes he has stepped over the line by talking about carol's son. I also like his relationship with Simon, you can see him wrestling with the fact that he actually likes him. ***** Spoiler (finish)*****

I'd advise this movie to every serious movie fan. For in my opinion; This movie is As Good As Movies Get


text:
Een prachtig verhaal over een geobsedeerde, dwangmatige schrijver, wiens leven voor altijd wordt veranderd door drie dingen: een serveerster, een homoseksuele kunstenaar en een hondje.
'As Good As It Gets' is een van de mooiste films die ik ooit heb gezien. Van het uitstekende acteerwerk tot de voortreffelijke regie is 'Agaig' een onvergetelijke film. Een van die zeldzame films die maar eens in de zoveel tijd worden uitgebracht.
Het acteerwerk is ronduit fantastisch! Jack Nicholson, die Melvin speelt, verdiende de Oscar voor zijn rol. Net als Helen Hunt als Carol the Waitress. En de regie is schitterend gedaan door James L. Brooks (Fans van The Simpsons), die die naam misschien herkent omdat hij de regisseur is. Om nog maar te zwijgen van de fantastische teksten die ook door Brooks zijn geschreven!
'As Good As It Gets' is een must-see! Het is jammer dat de film pas in 1997 genomineerd werd voor de prijs voor de beste film, maar dat hij verloor van een film over een zinkend schip, geregisseerd door de man die 'Terminator 2' maakte.
De titel zegt het allemaal: As Good As It Gets!
***Out of Five Stars (Outstanding!)

text_en:
A wonderful tale of an obsessive, compulsive writer, who's life is forever changed by three things, a waitress, a gay artist, and a little dog.

Absolutely fantastic! "As Good As It Gets" is one of the finest films I've ever seen. From the excellent acting, to the superb directing, "AGAIG" is a truly unforgettable film. One of those rare films that only come out once in a blue moon.

The acting is nothing short of amazing! Jack Nicholson who plays Melvin, deserved the Oscar for his role. As did Helen Hunt as Carol the Waitress. And the directing is wonderfully done by James L. Brooks, (Fans of The Simpsons, may recognize that name, as he's the Executive Producer.) Not to mention the fabulous writing also done by Brooks!

"As Good As It Gets" is a must see! It's a shame that it was only nominated for Best Picture in 1997, it lost out to some movie about a sinking ship, directed by the guy who made "Terminator 2".

The title says it all in this rare and wonderful film; As Good As It Gets!

***** Out of Five Stars (Outstanding!)


text: De titel is waarschijnlijk de meest treffende titel die je ooit zult horen. Deze film is zo goed als hij maar kan zijn. Deze film heeft vlekkeloze optredens van Nicholson, Hunt, Kinnear, Knight en Gooding jr. Het script is zo goed dat het kan wedijveren met scripts als American Beauty. As Good As It Gets is mijn op een na favoriete film aller tijden, vlak achter Jerry Maguire. Dat betekent niet dat het de op een na beste is die ik ooit heb gezien, maar het was zeker de beste film van het jaar, vooral in een moeilijk jaar. De Oscars hebben Nicholson en Hunt inderdaad prijzen toegekend, ik wou dat Kinnear had gewonnen. Al met al is het een solide 10/10-film.' 'scharnierende humor en de momenten waarop je jezelf alleen maar van verrukking zou willen omhelzen. Ik kan dit aan alle filmliefhebbers aanbevelen.

text_en: The title is probably the most spot on title you'll hear. This movie is as good as it gets. This movie has flawless performances by Nicholson, Hunt, Kinnear, Knight, and Gooding Jr. The movie has a script that is so good it rivals scripts like American Beauty. As Good As It Gets is my second favorite movie of all time, just behind Jerry Maguire. That doesn't mean that it's the second BEST I've seen, but it certainly was the best film of the year, especially in a tough year. The Oscars were right on giving Nicholson and Hunt awards, I wish Kinnear had won. All in all this is a solid 10/10 film with it's charming humor and the times where you just want to hug yourself with delight. I recommend this to all film lovers.


text: Dit is zonder enige twijfel een van mijn favorieten! Hoe iemand kon zeggen dat de personages slecht ontwikkeld waren, gaat mijn verstand te boven! De hele basis van deze film was het ontwikkelen van de personages! Zonder dat zou er helemaal niets te zien zijn geweest. Het was goed geschreven en ook grappig. Ik vond het persoonlijk geweldig.

text_en: This is definetly one of my favorites ever! How anyone could say the characters were poorly developed is beyond me! The entire base of this movie was developing its characters! Without that there would have been nothing to watch at all. It was well written and funny too. I loved it, personally.