text: Wat is er in godsnaam met Steven Seagal gebeurd? Oké, zijn films waren nooit... intellectueel, maar deze film is zo slecht dat hij zich zou moeten schamen dat hij hem gemaakt heeft. De actie is saai, het verhaal/script is een lachertje (waar is dat blondje van het begin af aan gebleven? Waar komt Bulldog vandaan?), de personages zijn slecht (ie. John en Maxine vermoorden iedereen in de bank, maar als een of andere vent vraagt of hij niet op hem mag schieten, geeft John hem alleen maar een stomp in zijn ballen?!) en het acteerwerk van de bijrollen is op pornoniveau. En die zogenaamde zwaarbeveiligde gevangenis met twintig bewakers? Het zag ernaar uit dat die na de volgende storm zou instorten. Hierna zou Steve echt moeten overwegen om te stoppen met acteren of te wachten tot zich een fatsoenlijk script aandient.

text_en: What in God's name has happened to Steven Seagal? Sure, his movies were never... the intellectual type but this film is so bad he should be ashamed to have done it. The action is boring, the story/script is a joke (where did the blonde from the beginning go? Where did Bulldog come from?), the characters are flawed (ie. John and Maxine kill everybody in the bank but when some guy asks not to shoot him John just punches him in the balls?!?) and the acting from the supporting cast is on porn-level. And that so called high security prison with it's 20 guards? It looked like it would cave in after the next storm. After this Steve should really consider to either stop acting or wait for a decent script to come along...


text: Ik heb net deze film gezien en ik moet er met Steven over praten. Steven, dit is de slechtste actiefilm die ik ooit heb gezien. Wat is er met jou gebeurd? Je ziet eruit als Marlon Brando en de plot die is er met de plot gebeurd? Ik heb net een heleboel mensen zien schieten en auto's door de stad zien rijden. Als er iemand is die het beter kan dan jij, dan ben jij het wel, tot nu toe dan. en de slechteriken hoe zit dat, werkten ze samen of tegen elkaar, en de Griekse minister??? de bankdirektor arresteerde de F.B.

text_en: i have just seen this movie and i and have to talk to Steven about this , Steven this is the worst action movie i have ever seen. What happen to you ? you look like Marlon Brando and the plot what happen to the plot i just saw a lot of people shooting and cars driving fast though the city. Come one man you can do better than this ,i used to like your movies until now that is . And was the point of kidnapping the fr ens ambassador and his family whit servants be cores they wasn't mention until late in the movie did they survived or what ? and the bad guys whats the deal about them did they work together or against each other,and the Greek minister ??? the bankdirektor arrested the F.B.I man can he do that ? i could go on forever whit this see it for a god laugh


text: Ik ben een fan van Seagal en de enthousiaste recensies van andere Seagal-fans voor MFJ brachten me terug naar zijn films. Toen ik me dood verveelde met ONDERWEG EN IN DE ZON gaf ik het op en zei dat ik terug zou komen tot Seagal weer een fatsoenlijke film had gemaakt. Ik miste _Submerged, Today you die_ en _black Dawn_, maar toen begonnen de goede recensies voor deze film binnen te stromen. Hij schijnt al zijn eigen gevechten te doen en de actie is goed gedaan. Dus huurde ik deze film samen met _Black Dawn_ omdat de gedachte aan een goede Seagal-film me te opgewonden maakte. Het enige wat ik van een Seagal-film vraag is amusement, maar ik verveelde mijn MFJ. Had Seagal zijn eigen'vechtscène' gemaakt?... Ja. Was het een goede vechtscène?... Nee. Het sleutelwoord is'vechten' en niet'vechten'. Hij heeft maar één echte vechtscène in de film. De plot was niet te volgen en de film was gewoon slecht. Ik heb de volgende dag naar _Black Dawn_ gekeken en hoewel Seagal voor al zijn vechtscènes werd dubbel betaald, was de film veel leuker om te zien dan _MFJ_.

text_en: I'm a Seagal fan and the rave reviews from other Seagal fans for MFJ brought me back to his films. After I was bored to death with OUT OF REACH and INTO THE SUN I gave up and said I would return till Seagal did a decent film again. I missed Submerged, Today you die and black Dawn, but then good reviews started to flood in for this movie. Supposedly he does all his own fights and the action is well done. So I went rented this movie along with Black Dawn because the thought of a good Seagal film got me overly excited. All I ask from a Seagal films is entertainment, but I was bored my MFJ. Did Seagal do his own "fight" scene?...yes. Was it a good fight scene?..No. The key word there is "Fight" and not "Fights". He has only one real fight scene in the movie. The plot was impossible to follow and the movie was just bad. I actually watched Black Dawn the next day and while Seagal was doubled for all his fight scenes the movie was much funner to watch than MFJ.


text:
Ik was in de war toen ik dit op de hoteltelevisie zag (zonder een instructiescherm op de kabel). Steven zag er iets ouder uit, dus het moest recent zijn, maar de auto's van deze zogenaamd superrijke schurken waren allemaal 10-20 jaar oud, dus wat was het in godsnaam? Was dit in 2006 uitgekomen? Vergeet het maar. Ze hadden daar een groot budget <0xE2><0x80><0x93> kijk maar in de plaatselijke advertenties naar auto's met 2500 pk. Zelfs tv-programma's zakken niet zo diep.
Ik denk dat dat niet veel met de film te maken heeft, behalve dat de kwaliteit en aandacht voor details overgaat op het script, het acteerwerk, alles. Je merkt dit soort dingen op als er geen interessante personages zijn om te volgen, geen samenhangende plot, en de dialoog doet pijn aan je oren.
Er zit niets verdienstelijks in deze film. Seagal zou zijn verlies moeten nemen en reclame moeten gaan maken <0xE2><0x80><0x93> dat zou hem meer waardigheid geven. Ik hoop dat ze hem zo'n Benze uit 1988 laten houden.

text_en:
I was confused when I ran across this on the hotel TV (with no guide screen on the cable). Steven was looking a little older, so it had to be recent, but the cars belonging to these allegedly super-rich villains were all 10-20 years old, so what the heck was it? This came out in 2006? No way. Big budget there -- just scan the local classifieds for $2500 cars. Even TV shows don't stoop that low.

I guess that doesn't have much to do with the movie, except this level of quality and attention to detail carries over to the script, acting, everything. You notice things like this when there are no interesting characters to follow, no coherent plot, and the dialog hurts your ears.

There is nothing of merit in this movie. Seagal should cut his losses and go do commercials -- they would offer him more dignity. I hope they let him keep one of those 1988 Benzes.


text:
Huurlingen voor gerechtigheid begint als corrupte CIA-agent John Dresham (Luke Goss) & de rest van de slechterik Anthony Chapel (Roger Guenveur Smith) de ontvoering van de Franse ambassadeur op een afgelegen Afrikaans eiland regelt met keiharde Golfoorlog-veteraan John Seeger (medeproducent & niet-geregistreerde co-schrijver Steven Seagal) & een paar van zijn maten als dekmantel, plausibele ontkenning & dat soort dingen blijkbaar. John is niet blij als hij de waarheid hoort & nog minder blij als zijn beste vriend Radio Jones (Zaa Nkweta) tijdens de gevechten wordt gedood. s weduwe Shondra (Faye Peters) & jonge zoon Eddie (Tumi Mogoje) maar Chapel wordt ingehuurd door de Griekse wapenhandelaar Ahmet Dasan (Peter Butler) om zijn zoon uit de gevangenis te bevrijden & hij ontvoert zowel Shondra als Eddie om Seeger te dwingen de ontsnapping uit te voeren. Seeger is niet gelukkig & zijn stemming wordt er niet beter op & hij wil wraak nemen op degenen die hem bedrogen & die het leven van zijn vrienden bedreigen... maar hij wordt in de val gelokt.
Deze Arubische, Amerikaanse & Zuidafrikaanse coproductie werd geregisseerd door Don E. Faunt LeRoy die ook wordt genoemd als cinematografische Mercenary for Justice was de tweede van drie afschuwelijke rechtstreekse video-dvd-actiefilms die hij samen met Seagal (de andere) maakte. 's zijn _Today You Die_ (2005) & _Urban Justice_ (2007) die net zo slecht zijn & in dit stadium betwijfel ik ernstig of Seagal ooit nog een fatsoenlijke actiefilm zal maken, onderhoudende actiefilms zoals _Hard to Kill_ (1990), _Marked for Death_ (1990), _Out for Justice_ (1991) & de twee _Under Siege_ (1992, 1995) lijken een verre herinnering van heel lang geleden. Het is waanzinnig ingewikkeld & probeert te slim te zijn, er zijn allerlei vage dubbele kruisen & achterliggende motieven & veronderstelde kronkels & bochten die zo gekunsteld & kronkelig zijn dat je er geen touw aan vast kunt knopen & zo slecht geschreven & gepresenteerd worden dat de hele film op een volslagen onsamenhangende puinhoop lijkt. Niemands motieven worden ooit volledig onthuld, ik weet nog steeds niet waar die CIA-man van Luke Goss het allemaal over heeft, waarom Seagal & zijn mannen in het begin aan het vechten waren, wie Chapel was & waarom hij mensen inhuurde die hij niet in de hand had & de hele zaak is één grote puinhoop die van de ene scène naar de andere springt in een poging slim te zijn maar het is gewoon een puinhoop.' Het is zo slecht in elkaar gezet dat het ergerlijk verwarrend is. Ook al duurt het maar ongeveer anderhalf uur het voelt veel, veel langer wat nooit een goed teken is, de dialoog is verschrikkelijk, de karakters worden niet tot leven gebracht & hun motieven worden nooit duidelijk gemaakt & er zit niet eens veel actie in wat de laatste nagel aan zijn doodskist is wat mij betreft.

Tegenwoordig is Seagal dik, dat kun je zien & hij is uit vorm & niet zo dreigend & hij ziet er traag uit, traag & niet overtuigend in de actiescènes. Er zijn een of twee gevechten die behoorlijk gewelddadig zijn maar meestal laat hij de actie aan andere mensen over & is het toeval dat een van de andere hoofdpersonen dikker is dan hij? Ik weet zeker dat die Bulldog er is om ervoor te zorgen dat Seagal niet de dikste persoon op het scherm is tijdens de actie! Vroeger waren Seagals actiescènes gebaseerd op brute vechtsporten geweld & amusante oneliners, tegenwoordig kan hij nauwelijks lopen maar alleen al zijn bewegingen zijn indrukwekkend. Er zijn een paar explosies, een paar schietpartijen & een paar gevechten maar niets bijzonders of gedenkwaardigs.
Volgens de IMDb had dit een budget van ongeveer 15 miljoen dollar wat ik niet geloof. Niet te geloven dat zo'n goedkope film zo veel kost. Blijkbaar opgenomen in Bulgarije & Zuid-Afrika. Het acteerwerk is waardeloos, Seagal minus paardenstaart mompelt zich zoals gewoonlijk door de film heen, terwijl Luke Goss erin is geslaagd deze kalkoen achter zich te laten nadat hij in de recente _Hellboy II: The Golden Army_ (2008) is verschenen.
_Huurmoordenaar voor gerechtigheid_ is ook zo'n vreselijke lowbudgetfilm in Oost-Europa met Seagal die eigenlijk wat zou moeten afvallen of het voor gezien houden & beseffen dat hij deze actiefilms niet meer kan maken. Niet goed.

text_en:
Mercenary for Justice starts as corrupt CIA agent John Dresham (Luke Goss) & all round bad guy Anthony Chapel (Roger Guenveur Smith) arrange the kidnapping of the French Ambassador in a remote African island using hard as nails Gulf war veteran John Seeger (co-executive producer & uncredited co-writer Steven Seagal) & some of his mates as cover, plausible deniability & all that apparently. John isn't happy when he learns the truth & is even less happy when his best mate Radio Jones (Zaa Nkweta) is killed during the fighting. Back in the US & John promises to look after Radio's widow Shondra (Faye Peters) & young son Eddie (Tumi Mogoje) but Chapel is hired by billionaire Greek Arab arms dealer Ahmet Dasan (Peter Butler) to break is son out of prison & kidnaps both Shondra & Eddie in order to force Seeger to carry out the break. Seeger isn't happy & his mood doesn't improve & sets out to gain revenge on those who double crossed him & are threatening the lives of his friends family...

This Arubian, American & South African co-production was directed by Don E. FauntLeRoy who is also credited as cinematographer Mercenary for Justice was the second of three awful straight-to-video/DVD action flicks he made with Seagal (the other's being Today You Die (2005) & Urban Justice (2007) which are just as bad) & at this stage I seriously doubt whether Seagal will ever make a decent action film again, entertaining action fare such as Hard to Kill (1990), Marked for Death (1990), Out for Justice (1991) & the two Under Siege (1992, 1995) films seem a distant memory from a very long time ago. One of the main problems with Mercenary for Justice in my opinion is that it's insanely complicated & tries to be too clever, there are all sorts of vague double crosses & ulterior motives & supposed twists & turns that are just so contrived & convoluted that they make little sense & are so badly written & presented end up making the whole film feel like a complete unfocused mess. No-ones motives are ever fully revealed, I still don't really know what that CIA guy played by Luke Goss is all about, why were Seagal & his men fighting at the start, who was Chapel & why did he hire people he couldn't control & the whole thing is just a mess that jumps around from scene to scene trying to be clever but it's so poorly put together it's annoyingly confusing. Even though it only lasts for about an hour & a half it feels much, much longer which is never a good sign, the dialogue is terrible, the character's are not fleshed out & their motives are never made clear & there isn't even much action in it which is the final nail in it's coffin really as far as I am concerned.

These days Seagal is fat, you can see it & he's out of shape & not that menacing & he looks sluggish, slow & unconvincing in the action scenes. There are one or two fights which are quite violent but for the most part he leaves the action to other people & is it any coincidence that one of the other main character's is fatter than he is? I am sure that guy Bulldog is there to make sure Seagal isn't the fattest person on screen during the action! During the old days Seagal's action scenes were based around brutal martial arts violence & amusing one-liners, these days he can barely walk yet alone pull those moves off. There are a few explosions, a few shoot-outs & some fights but nothing special or that memorable.

According to the IMDb this had a budget of about $15,000,000 which I don't believe for a second, there is no way this cheap looking film cost that much. Apparently shot in Bulgaria & South Africa. The acting sucks, Seagal minus pony tail mumbles his way through the film as usual while Luke Goss has managed to put this turkey behind him having appeared in the recent Hellboy II: The Golden Army (2008).

Mercenary for Justice is another terrible low budget shot in Eastern Europe action flick with Seagal who really should either lose some weight or call it a day & realise that he can't make these action films anymore. Not good.


text: Ik weet niet precies waar fans van Seagal over klagen, gezien de rampen die hij in de loop der jaren heeft meegemaakt, vanaf The Foreigner in 2002 tot Out of Reach in 2000, die naar mijn mening onder de 98, 99 en 100 staan op IMDb's laagste 100-lijstje. Maar na kleine verbeteringen in de films Into the Sun en Black Dawn moet ik zeggen dat 'Huurling voor gerechtigheid' zijn beste film is sinds 'Half Past Dead'. Ik zeg dit omdat de film me van het begin tot het eind boeide. De vechtscènes zijn geloofwaardig, de actie goed geacteerd, en Seagals oude persoonlijkheid komt in deze film naar voren. Hij deed me in zijn stijl denken aan 'Gemarkeerd voor de dood'. Sommige fouten zijn duidelijk, zoals de slechte dialoog en het acteerwerk van de bijrollen. Dat is Seagals stuntdubbel weer, die over hekken springt om na de eerste oorlogsscène achter de truck te komen. De vechtscène in de badkamer en de laatste 20 minuten van de film maken het allemaal de moeite waard. Echt heel goed.

text_en: I am not sure what fans of Seagal are complaining about given his recent disasters over the years from 2002's The Foreigner through "Out of Reach" in my opinion would be #98, 99, and 100 on IMDb's bottom 100 list. However, after slight improvements in the films "Into the Sun" and "Black Dawn" I have to say "Mercenary for Justice" is his best film since "Half Past Dead". I say this because the film had me interested from start to finish. The fight scenes are credible, the action staged well, and Seagal's old persona comes out in this film. It reminded me of "Marked for Death" in its style. Some faults are evident, such as the bad dialogue and acting from the supporting cast. That is Seagal's stunt double again jumping fences to get behind the truck after the initial war sequence. The bathroom fight sequence as well as the last 20 minutes of the film make it all worth it. Truly, *** out of **** in its class.


text: Nog eens negentig dagen, weer een Seagal-uitgave. Deze lijkt een vervolg op _Submerged_, in die zin dat Seagal weer deel uitmaakt van een team (wat betekent dat andere acteurs de meeste vleesgeworden actiescènes te zien krijgen) en dat deze film (te betreurenswaardig) (dramatisch gezien) de titel _Submerged_ draagt. Seagal speelt John Seager, vrijheidsstrijder en freelance huursoldaat, die, nadat hij door zijn huidige werkgever is belazerd, voor een vijand van genoemde werkgever gaat werken en hem vervolgens belazert. Verdere uitleg zou óf een grote verspilling zijn... of nieuws voor me zijn, aangezien ik de film niet kon bijhouden met zijn vele intriges en wendingen. Wat echter van het grootste belang is voor alle Seagal-fans, is de actie. En deze film (de tweede door Faunteroy, de regisseur van het even fragmentarische _Today You Die_ ) heeft meer dan genoeg actie (misschien om het gebrek aan logica te compenseren?) en (naar het lijkt) geen verdubbeling van de vechtscènes voor de stevige sensei. Bij nadere inspectie blijken de vechtscènes (zoals gewoonlijk) uiterst fragmentarisch te zijn (waarom zou je één versie gebruiken als je er veertig van kunt maken?) dus het is moeilijk te zeggen. Seagal voert inderdaad een paar van zijn (bevreesde, verloren gegane) klassieke aikidobewegingen uit (het gevecht in de badkamer is een brute, opvallende prestatie), maar de rest van de film (dat wil zeggen, de plot) is hetzelfde als de manische verwarring van _The Foreigner, Out for a Kill, Out of Access and Submerged_. Het zou kunnen dat een groot deel hiervan te wijten is aan het feit dat Seagal deze film heeft volgepropt met (vrijwel) drie andere rechtstreekse-videoklassiekers... Dus ik neem aan dat je tegenwoordig meer waarde hecht aan kwantiteit dan aan kwaliteit? Ik ben al mijn hele leven een fan van Seagal, maar ik ben bang dat hij er meer fans door kwijtraakt dan dat hij er nieuwe aan overhoudt. Technisch gezien is het een goede film, de opvoeringen zijn oké, de actiescènes zijn prima... Ik zou alleen willen dat de Direct-to-videoreleases wat minder 'vullerig' zouden zijn, zodat de film gemakkelijker te begrijpen is. Wat Seagal betreft, je kunt alleen maar hopen dat de aanstaande Prins der Pistolen hem weer op het witte doek brengt (waar hij thuishoort) zoals ik die 'kleine' films vind. Als je een fan van Seagal bent, moet je hem kopen. Als je er maar af en toe naar kijkt, moet je hem huren, maar het zou me verbazen als je er nog een huurde, gezien de iets betere kwaliteit van de andere, even budgettaire exemplaren die momenteel op de planken staan. Eén voor de fans.

text_en:
Another ninety days, another Seagal release. This one seems like a sequel to Submerged, in that Seagal is working as part of a team again (thus meaning that other actors get the bulk of the meaty action sequences) and this movie (sadly) is all over the place (plot-wise) as Submerged. Seagal plays John Seager, freedom fighter and freelance mercenary, who after getting shafted by his current employer, goes to work for an enemy of the said employer, and proceeds to shaft him. Any further explanation would be either: a major spoiler.....or news to me, as i couldn't keep up with the movies many plots and twists. What is of major importance to all Seagal fans however, is the action. And this movie (the second by Faunteroy, director of the equally fragmented Today You Die) has plenty of action (to make up for the lack of logic, perhaps?) and (what seems like) no fight-doubling for the stout sensei. Upon further inspection, the fight scenes (as usual) are shot extremely fragmented (why use one edit, when forty will do) so it's hard to tell. Seagal certainly performs a few of his (feared lost) classic Aikido moves (the fight in the bathroom, being a brutal notable) but the surrounding stuff (i.e, plot) is up there with the manic confusion of The Foreigner, Out for a kill, Out of reach and Submerged.

A fair portion of this, could be down to the fact, that Seagal crammed filming this one with (roughly) about three other direct-to-video classics......so i guess you've got to credit quantity over quality, nowadays? As a lifelong Seagal fan, i enjoyed it, but i fear it'll lose him more fans, than create new ones. Technically, it's sound, the performances are OK, the action scenes are fine....i just wish these Direct-to-video releases would tone down the 'filler' plot, thus making the movie easier to understand? As for Seagal, one can only hope that the forthcoming Prince Of Pistols puts him back on the big screen (where he belongs) as i feel these 'small' studios (and their directors) are doing this once great action icon, no favours.

Bottom line, If you're a Seagal fan, you have to buy it. If you're a casual viewer, rent it, but i'd be surprised if you rented another, given the somewhat superior quality of other equally budgeted releases on the shelves at the moment. One for the fans. 7 out of 10 (only for the presence of Seagal)


text:
Steven Seagal heeft sinds _The Foreigner_ uit 2003 een hele reeks DTV-titels op zijn naam staan, maar geen van alle hebben ze sindsdien veel actiefans weten te boeien. Als hardecorefan ben ik de laatste tijd een beetje teleurgesteld in Steves werk (voornamelijk _Out Of Reach, Submerged_ en _Black Dawn_ ) vanwege het gebruik van stemvervormers, dubbelzinnigheden en heel vlakke plotlijnen, en daarom is _Equienary For Justice_ een uitzondering.
De plot is heel eenvoudig: een groep huurlingen wordt op een missie door hun baas verraden, de huurlingen worden vervolgens gechanteerd om weer een missie op zich te nemen, de huurlingen worden kwaad, de huurlingen zetten het hem betaald.
Wat onderscheidt MFJ van Seagal?' Het laatste punt is de duidelijk betere productiekwaliteit, de openingsscène van de strijd ziet er bijna net zo goed uit als in de gemiddelde oorlogsfilm (en dan heb ik het nog niet eens over het bovennatuurlijke vermogen van alle hoofdrolspelers om hun doelwitten met uiterste precisie te raken). Seagal lijkt niet te zijn nagesynchroniseerd en voert 95 procent van zijn eigen stunts en gevechten uit, wat voor deze fan (en voor de meeste zou ik me zo voorstellen) een verademing is. Hij ziet eruit alsof hij plezier heeft met deze film en hij werkt goed samen met de acteurs die hem ondersteunen. Roger Guenveur Smith, die Chapel speelt, moet met name genoemd worden, omdat zijn personage zo belachelijk over de top is dat het bijna onmogelijk is om hem niet aardig te vinden. Al met al is MFJ een geweldige, leuke actiefilm en de beste van Steven Seagal sinds Into The Sun.

text_en:
Steven Seagal has come out with an array of DTV titles since 2003's The Foreigner and none since then have been very successful in winning over many action fans. As a hardcore fan, I personally have been mildly disappointed in Steve's stuff of late (mainly Out Of Reach, Submerged and Black Dawn) due to uses of voice dubbing, fight doubles and very flat plots, which is why Mercenary For Justice is an exception.

The plot is very simple: group of mercenaries are betrayed on a mission by their boss, mercenaries are then blackmailed into taking another mission, mercenaries get mad, mercenaries get even.

What separates MFJ from Seagal's last couple is the obviously improved production values, the opening battle sequence looks almost as good as your average war film (not forgetting the uncanny over the top ability of all protagonists to hit their targets with extreme precision). Seagal doesn't appear to be dubbed and performs 95% of his own stunts and fights, which is a breath of fresh air for this fan (and for most I would imagine). He looks like he's having fun with this movie and works well with his supporting actors. A very big mention must go to Roger Guenveur Smith who plays Chapel, his character is so ridiculously over the top that its almost impossible not to like him.

All in all, MFJ is an great, fun action movie and Steven Seagal's best since Into The Sun.


text:
Wat een afschuwelijke klerezooi. De plot is niet-bestaand, de acteurs zijn stom en onsamenhangend (net als de niet-bestaande plot), het camerawerk is iets wat mijn kleine zusje zou kunnen doen, de vent die wervingsagenten laat loeren moet wel de allerergste irritante persoon óóit zijn. Ik moest er steeds aan denken dat ik hem een klap in zijn gezicht zou geven elke keer dat hij zijn mond opendeed. Afgezien daarvan gedraagt hij zich overdreven als de vent niet eens kan acteren, hij spreekt elke zin uit met een ongelooflijke pijn, met het idee dat het zijn 'acteurs'-vaardigheden waarschijnlijk naar een hoger plan tilt en hem er nog slechter uit laat zien. HET IS GEVAARLIJK.
De hoofdrolspeler is nog dikker geworden dan eerst en neemt nu ongeveer 2/3 van mijn breedbeeldtelevisie in beslag. Wat een verspilling van een prima film en de tijd van mijn leven.
Maar serieus, weet je waar de film over gaat? Vertel het me alsjeblieft. Ik zou het graag willen weten. Want de film wist het in elk geval niet!

text_en:
What a horrible piece of dreck. The plot is non-existing, the actors are stupid lame and incoherent (as was the non-existing plot), the camera-work something my little sister could pull off, the dude who seeger recruiters has got to be the MOST annoying person _EVER_. I couldn't stop thinking about smacking him in the face every time he opened his mouth. Apart from that he overacts when the dude can't even act, he pronounces every sentence with incredible agony, thinking it probably raises his 'acting' skills to a higher plane and makes him look even a more bad guy. IT IS HORRIBLE.

The main actor has gotten even fatter then previously, and now takes about 2/3 of my widescreen TV. What a waste of perfectly good film and time of my life.

Seriously though, i you know what the film is about please tell me. I would like to know. Because the movie sure didn't!


text:
Hij zou geen quota-onzin als dit hoeven te blijven uitbroeden.
<0x3E><0x3E> Hoor eens, we kennen de plot nu allemaal. Slechte Mensen met Buitenlandse Accenten zijn van plan Goede Mensen met Huiselijke Accenten Slechte Dingen te laten doen. Seagal is de enige die tussen blah en blah en blah de blah blah in staat. Oké, we weten het. We weten het. Laten we gewoon van de rit genieten.
<0x3E><0x3E> Het probleem is dat de 'plot' van deze film zo snel verandert dat het onmogelijk is bij te houden wie wat doet met wie en waarom. Echt, ik zou de Goede Mensen en de Slechte Mensen niet van minuut tot minuut kunnen bijhouden, of wanneer ze overlopen of waarom, of aan welke kant de Zwarte Tech-jongen staat. Het voordeel is dat Seagal zijn eigen 'gevechts'-scènes kan doen, maar die zijn nu alleen maar triest. Zijn leerachtige huid maakt hem duidelijk onkwetsbaar voor conventionele wapens, en hoewel hij zijn gebruikelijke draai- en sluitwerk verricht, is hij nu ook gedwongen om een paar dingen te doen die gewoon zielig zijn. De man kan tegenwoordig amper langs zijn eigen buik komen.
De hoogtepunten zijn de bijrollen. Jacqueline Lord is verrassend competent en ziet eruit alsof ze in veel meer producties had moeten spelen dan haar cv doet vermoeden. Ze heeft haar grote doorbraak een jaar of tien geleden duidelijk gemist, maar ze doet het goed als volwassen, aantrekkelijke vrouw.
Matt... eh, sorry, Luke Goss is de eigenaar van de paar scènes waarin hij meespeelt, maar...' Het zijn er gewoon niet genoeg om deze film te redden, en ze zijn trouwens toch niet relevant omdat Seagal zijn gebruikelijke onsterfelijke Myrmidon speelt. Maar laten we Goss het laatste woord geven: 'Dit is ongelooflijk,' zegt hij, en er is niet veel dat dat idee onderuit kan halen.

text_en:
...he wouldn't have to keep grinding out quota dross like this.

Look, we all know the plot by now. Bad People with Foreign Accents plan to do Bad Things to Good People with Domestic Accents. Seagal is the only man standing between blah and blah and blah de blah blah. OK, we know. We know. Let's just enjoy the ride.

The problem is that the "plot" of this movie jumps around so much that it's impossible to keep track of who is doing what to who and why. Really, I couldn't keep track of Good People and the Bad People, or when they switches sides or why, or which side Black Tech Guy is on from minute to minute.

On the plus sides, Seagal does his own "fight" scenes, but they're just sad now. His leathery skin clearly makes him invulnerable to conventional weapons, and while he does his usual twist/lock work, he's also forced to do some strikes that are simply pathetic. The guy can barely punch past his own belly these days.

The highlights are the supporting cast. Jacqueline Lord is surprisingly competent, and looks like she should have been in a lot more productions than her resume suggests. She clearly missed out on her big break a decade or so ago, but does well as mature totty.

Matt... uh, sorry, Luke Goss owns the few scenes that he's in, but there's just not enough of them to save this movie, and they're irrelevant anyway since Seagal is playing his usual immortal Myrmidon Let's give Goss the last word though: "This is unbelievable," he opines, and there's not much to disabuse that notion here.


text: Wauw... wat een geweldige film, de beste Seagal-dvd in jaren, nog beter dan de nieuwe _Pistol Whipped_, deze heeft alles, de openingsscène van een gevecht in het leger, alles wat er gebeurt, goede vechtscènes voor Seagal die we in geen jaren hebben gezien, een goede plot, ook een paar van zijn dvd's van de laatste jaren ontbreken niet, en deze heeft zelfs een heel sexy meisje voor Seagal bij zich, ik vond de vele verschillende personages in deze film leuk, Chappel was bijvoorbeeld heel goed, ik raak geen wapens aan... dat is jouw taak, debiel... wat een tekst. Alles bij elkaar was het een heel goede film, hij had alle actie die je je maar kunt wensen van een Seagal-film, daarom geef ik hem een perfecte 10.

text_en: Wow.. what a great movie,, the best Seagal DVD in years,, even better than the new Pistol Whipped, this one has everything,, an opening Army battle scene,, everything blowing up,, good fight scenes for Seagal that we haven't really seen in years, a decent plot line,, also lacking for many of those DVD's of his in recent years, and this one even has a sexy as heck girl for Seagal to be with,, i liked the many different characters in this one,, Chappel for one was pretty good,, i don't touch guns... that's you're job,,, moron.. what a line. all in all this was a very good movie, it had all the action that you could possibly want from a Seagal movie, so therefore i give it a perfect 10.


text: "Huurling voor gerechtigheid" <0xE2><0x80><0x93> zeker een kandidaat voor het oxymoron van het jaar <0xE2><0x80><0x93> is de eerste Stephen Seagal-film die ik heb gezien sinds de uitmuntende "The Foreigner" en ik ben teleurgesteld te moeten zeggen dat de lieve jongen zijn liefde voor het vouwgroen weer eens zijn artistieke gevoel heeft laten overwinnen. Wat ben jij voor iemand, Steve? Dat is niet echt een retorische vraag want hij is duidelijk Stephen Fry op steroïden <0xE2><0x80><0x93> fysiek in plaats van intellectueel begrijp je wel. Nu ben ik oud en kwabbig, maar mijn excuus is dat ik ook arm en anoniem ben, ik ga niet naar de sportschool (ik zou niet weten wat ik moest doen als ik daar ooit zou komen) en ik ga niet naar de sportschool.' Een personal trainer, een levenscoach of een van die andere onmisbare hulpjes voor de roem van de showbiz, heeft meneer Seagal niet. Hij is een 'Action Movie'-ster, geen bankzitter, maar toch is zijn reserveband groter dan die van de Hummer van David Beckham. Maar ik mag hem nog steeds, vreemd hè? Een genegenheid, gesmeed in de witte hitte van zijn meesterwerk 'Under Siege' heeft nog steeds de overhand. Liefde is zeker vreemd, maar 'Huurling voor gerechtigheid' gaat een stap te ver, zelfs voor zo'n trouwe aanbidder. De eerste tien minuten deden me meer lachen dan de hele film 'The Bucket List'. Een blonde dame met gespierde dijen en een soort circuskostuum springt op en neer op vrachtwagens en vermoordt zwaarbewapende soldaten, waarna ze op een nogal mysterieuze manier uit ons gezichtsveld verdwijnt. Die vent van Bros had zich moeten beperken tot meisjes die nog geen puber zijn, want daar zit meer toekomst in dan in acteren. De film is gecensureerd (ik aarzel om het woord 'gecensureerd' te gebruiken) als het soort videospelletje dat je in de Amusement Arcade op de pier van Brighton aan een defecte videorecorder zou kunnen vinden. Nou, er zijn wel vreemdere dingen gebeurd, en als het ooit in de openbaarheid komt, lees het dan eerst hier.

text_en: "Mercenary for justice"- surely a candidate for oxymoron of the year -is the first Stephen Seagal movie I have seen since the excellent "The Foreigner" and I am disappointed to report that the dear boy has let his love for the folding green overcome his artistic sensibilities once more.What are you like,Steve? That is not actually a rhetorical question because what he is like is clearly Stephen Fry on steroids - physically rather than intellectually you understand.Now I am old and flabby,but my excuse is that I'm also poor and anonymous,I don't go to the gym(I wouldn't know what to do if I ever got there)and I don't have a personal trainer,a life coach or any other of those completely essential adjuncts to showbiz fame.Mr Seagal has no such cop outs.He is an "Action Movie" star,not a bleeding couch potato yet his spare tyre is bigger than the one on David Beckham's Hummer. But I still kind of like him,strange isn't it?An affection forged in the white heat of his masterpiece "Under Siege" still holds sway. Love is certainly strange,but "Mercenary for Justice is a step too far,even for so staunch an admirer. The first ten minutes made me laugh more than the whole of "The Bucket List".A blonde - haired lady with muscular thighs and some sort of circus costume jumps on and off lorries killing highly - armed soldiers before disappearing from our ken rather mysteriously.That bloke from Bros should have stuck to causing pre - pubescent girls to lose bladder control because there's more future in that for him than in acting. The movie is cut(I hesitate to use the word "edited") like the kind of video game you might find on a malfunctioning machine in the Amusement Arcade on Brighton Pier. And our hero?Needs to hang up his black combat pants at least until he can find a proper movie to work in.Perhaps "Under SIege 3",set in a Franciscan Monastery where the chief monk geezer is holed up in the bell tower with an Ingram and Britney Spears.No?Well stranger things have happened,and if it ever comes to pass remember you read it here first.


text:
Steven Seagal mag dan oud worden en misschien niet meer dezelfde vorm hebben als twintig jaar geleden, maar hij kan nog steeds een film geweldig maken door er zelf in te spelen.
Eigenlijk is deze film zelf best goed. Er is veel geld in gestoken om hem realistisch en onderhoudend te maken. Doet je denken aan de goede oude tijd toen Van Damme en Seagal gesteund werden door grote budgetten.
_Huurmoordenaars_ is een kleurrijke film vol explosieve actiescènes, geweldige dialogen en oneliners, vechtscènes waaraan Seagal daadwerkelijk deelneemt. Het was al een tijdje geleden dat ik hem iets had zien doen wat ook maar in de verste verte op zijn aikidobewegingen leek. Het evenwicht tussen realisme en volkomen irrealisme is gewoon volmaakt.
Je moet jezelf eraan herinneren dat actiefilms een genre op zich zijn. Veel mensen proberen ze om verschillende redenen onderuit te halen... ze snappen het gewoon niet. Net als romantische komedies en politieke thrillers die allemaal een paar basisregels volgen, hebben actiefilms ook een reeks vereisten die je er gewoon verwacht te zien. Boeven die je kunt haten, een held van wie je kunt houden, een mooi meisje, bulderende vuurwapens...
De productie is goed. Richting deed me soms denken aan '24 esquire' met camera. Een klein deel van de scènes wordt soms versneld afgedraaid om een gevoel van snelheid te krijgen. Dit is nog steeds een rechtstreekse uitzending naar de videotheek, ik denk dat ze er nog wat goedkope dingen bij moeten doen.
Het enige nadeel van dit beeld is het verhaal. Het is vrij moeilijk te volgen, maar het houdt de personages wel in beweging.

text_en:
Steven Seagal might be getting old and he also might not have the same shape he had 20 years ago but he certainly still can make a movie great just by being in it.

Actually, this movie itself is pretty good. A lot of money has been spent on making it realistic and entertaining. Reminds you of the good old days when Van Damme and Seagal were backed by big budgets.

Mercenary for Justice is a colorful film filled with explosive action scenes, great dialogues and one-liners, fight scenes in which Seagal actually takes part. It had been a while since I really saw him perform anything close to his Aikido moves. The balance between realism and utter irrealism is just perfect.

You got to remind yourself that action movies are a genre in themselves. Lots of folks try to bring them down for various reasons...they just don't get the point. Just like romantic comedies and politic thrillers all follow some basic rules, action movies are also lead by a set of pre-requisites that you just expect to be there. Villains you can hate, a hero you can love, a beautiful girl, guns roaring...

The production is good. Direction sometimes reminded me of "24 esquire" hand held camera. Little part of scenes are sometime fast-forwarded to get a feeling of speed. Well... this still is a direct to video release, I guess they have to include some cheesy stuff.

The only downside to this picture is the story. It's pretty hard to follow but it does keep the characters on the move.


text:
Seagal is terug en groter dan ooit. De meer dan levensgrote acteur is terug op zijn best met De Huurling van het Gerechtshof. Het hartverwarmende verhaal begint met Seagal die wordt beschreven als een onvoorspelbare figuur en de beste in zijn werk omdat hij dingen in slowmotion opblaast.
Een huurling raakt betrokken bij een missie die het leven van zijn familie bedreigt. Om te slagen moet hij inbreken in een van de best bewaakte gevangenissen in Oost-Europa en de zoon van de beruchtste drugsbaron ter wereld bevrijden.
Tot slot is dit een geweldige en verfrissende verandering ten opzichte van de gemiddelde actiefilm met een waar hart voor het drama, waarvan de enige rivaliserende vrijlating wel eens een firewall kan zijn, hoe Harrison Ford er in elk opzicht ook voor vecht om met Seagal te wedijveren.
'Het is weer tijd om te vechten...'

text_en:
Seagal is back and bigger than ever. The larger than life actor is back to his best with Mercenary of Justice. The heart felt story begins with Seagal being described the as a wild card and the best at his job i.e blowing stuff up in slow-mo.

A mercenary gets involved in a mission that threatens the lives of his kin. In order to succeed, he must break into one of the most wellguarded prisons in Eastern Europe and free the son of the most notorious drug lord in the world today

In conclusion this is a great and refreshing change from the average action film with real heart felt drama its only rival release may be firewall, however Harrison Ford struggles to compete with Seagal in every aspect.

"It's time to fight again".... Damn right


text: In Huursoldaten voor Rechtvaardigheid keert Steven Seagal zijn recente Direct-to-dvd-releases de rug toe en opent hij met een geweldige 'oorlogs'-scène die in de buurt komt van 'Saving Private Ryan'. Steven doet ook zijn best om zijn fans te overtuigen en besluit zijn eigen vechtscènes te doen, en aan het eind komt hij weer terug bij zijn 'filmwortels' als hij achter de man aan gaat die hem in het begin in de val heeft gelokt. Het doet me denken aan zijn films Hard to Kill en Out for Justice. Steven doet oprecht zijn best om te verbeteren en de manier waarop hij acteert in zijn films. Als hij doorgaat, zal hij de ster worden die hij in het begin van de jaren negentig was.' en misschien gaat hij in de toekomst verder in zijn sterrendom we hoeven hem alleen maar op de hoogte te houden zodat hij kan blijven verbeteren.

text_en: In Mercenary For Justice Steven Seagal is turning away from his recent Direct-To-DVD releases and opening with a great 'war' scene one that comes close to "Saving Private Ryan". Steven also his hearing his fan base and decided to do his own fights scenes, also at the end he gets back to his 'movie' roots when he goes after the man who set him up in the beginning. The way does it reminds me of his movies "Hard to Kill" and "Out For Justice". Steven is making an honest effort to improve and the way he acts in his movies. If he continues he will reach the stardom he had in the early 1990's and maybe in the future he will go beyond in his stardom we just have to keep him informed so that he may continue to improve.


text: Voor een film over hoe je je spraakvermogen kunt verbeteren, heeft deze niet echt veel advies nodig. Slecht acteerwerk, slechte animatie en een slechte verteller zijn enkele van de dingen die deze kalkoen aan flarden schieten. Rechtstreeks aan stukken gehakt door Mystery Science Theater 3000 in een van de betere klussen die Mike en de bots doen in een korte film.

text_en: For a film about how to improve your speaking ability, this one really doesn't take much of its advice. Bad acting, bad animation and a bad narrator are among the things that shoot this turkey down. Rightfully hacked to pieces by Mystery Science Theater 3000 in one of the better jobs Mike and the bots do on a short.


text: Vergelijk deze versie van een oud toneelstuk maar niet met andere. Deze heeft Jeanette MacDonald en Brian Aherne en is op zichzelf al schitterend. Een tijdperk van de Woord Oorlog kijkt naar het verleden en resoneert met duizend charmante momenten. Ze is beeldschoon en zelfs Gene Raymond is charmant. Ik denk dat de speciale sfeer van deze film kan zijn dat al deze gezichten nu weg zijn en toch bij ons zijn, deel uitmaken van degenen onder ons die kijken en die de vibraties van de vroegere geliefden voelen, de oorlog op de achtergrond en het verdriet van ons verlies van die tijd en die gezichten, stemmen, herinneringen. Voor mij een genoegen dat met elk kijken wordt versterkt. Een speciaal woord van dank aan Mr. Aherne, die altijd een van mijn favorieten zal zijn en hopelijk anderen die zulke expressieve en heel mooie maar heel mannelijke horloges hebben.

text_en: Don't bother comparing this version of an old play with others. This one has Jeanette MacDonald and Brian Aherne and is splendid all on its own. A Word War II era look at the past it resonates with a thousand charming moments. She is lovely and even Gene Raymond charms. I think the special mood of this film may be that all of these faces are gone now and yet with us, part of those of us who watch and feel that vibration of the past lovers, the war in background and the sadness of our loss of that time and those faces, voices, memories. For me a pleasure enhanced with every viewing. A special thank your to Mr. Aherne who will always be a favorite of mine and hopefully others who have watches that expressive and quite beautiful but very masculine face. Definitely recommended.


text: Smilin Through voor Sleeping Through, ik was echt teleurgesteld in deze film het miste karakter en belangstelling. Jeanettes zingen was het enige dat me voor totale verveling behoedde. Gene Raymond paste niet bij het karakter of de film, Jeanette had geen enkele chemie met haar man op het witte doek, ze had Nelson Eddy net zo goed in de film kunnen zetten het was niet zo erg om naar te kijken. Al die liedjes zijn leuk inclusief 'Drink to me only with youre eyes' het leek wel of ze dat voor zichzelf zong in plaats van voor haar liefhebbende echtgenoot als je het mij vraagt. Zelfs Louie B. Mayor zei het zelf: 'Zing voor hem alsof je van hem houdt.' <br />--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

text_en:
Smilin Through before Sleeping Through, i was really disappointed in this film it lacked character and interest. Jeanette's singing is the only thing that saved me from complete boredom. Gene Raymond didn't fit the character or the movie, Jeanette didn't have any chemistry with her husband on screen might as well have put Nelson Eddy in the film it wouldn't have been so bad to watch. All in all the songs are nice including "Drink to me only with thine eyes" it looked like she was singing that to herself instead of her loving husband if you ask me. Even Louie B Mayor said it himself " sing to him like you love him"

she was supposed to be singing to her husband with love that shouldn't have been hard, if only she wasn't already inlove with Nelson. Jeanette always looks stunning in color and black and white films if you like Jeanette Macdonald then watch this film other then that nothing special really.


text: Dit is niet het beste werk van Jeanette Mcdonald, ook al is de film in kleur. Ook al speelde Mcdonalds man in de film, ik had het gevoel dat hij gewoon niet bij het personage paste. Ik vind de versie van Norma Shearer uit 1932 veel beter. Norma Shearer en Fredric March zijn een veel beter stel op het witte doek.

text_en: This is not Jeanette Mcdonald's best work even if the film is in color. Even though Mcdonald's husband starred in the movie, I felt that he just didn't fit the character. I like the Norma Shearer 1932 version much better. Norma Shearer and Fredric March make a much better onscreen couple.


text: Wat een geweldige manier om het eerste seizoen van de x-files te beëindigen. Een schijnbaar niets met elkaar te maken hebbende achtervolging van auto's leidt de agenten tot de ontdekking van wat op het eerste gezicht concrete bewijzen zijn van een samenzwering van de regering. De eerste episode waarin de man die wordt achtervolgd en die vervolgens wordt neergeschoten groen bloed uitscheidt dat giftige eigenschappen heeft, is een klassieker. Ook Deep Throat speelt een belangrijke rol in deze episode, maar kunnen de agenten hem vertrouwen na zijn leugens in e.b.e. Een verbijsterend moment vindt plaats wanneer Mulder het pakhuis binnenkomt en voor zijn ogen lichamen in watertanks ziet liggen. Als hij met Scully terugkeert zijn de lichamen, tot grote afschuw van Mulder, verdwenen. Hij dacht dat hij onweerlegbaar, onweerlegbaar bewijs had.

text_en: What a great way to end the first season of the x-files.An apparent unrelated.minor car chase leads the agents to the discovery of what seems to be concrete evidence of a government conspiracy.The early sequence of the man being chased who then is shot emits green blood which has toxic properties is a classic.Also Deep Throat plays an important part i this episode though can the agents trust him after his lies in E.B.E?A stunning moment happens when Mulder enters the warehouse and before his very eyes is bodies in tanks of water.When he returns with Scully the bodies are gone much to Mulders disgust.He thought he had irrefutable,indisputable proof.This episode must be watched!


text:
Het eerste seizoen van de X-Files ging met een klap de deur uit. De Erlenmeyer-trailer levert op veel manieren een verrassing op. De opwindendste openingstrailer tot nu toe is een intense autoachtervolging in de havens van Maryland. Dit is de eerste keer dat de titellijn aan het eind van de openingsaftiteling verandert. Er staat nu 'Vertrouw niemand' in plaats van 'De waarheid is daar'.
We krijgen een eerste glimp te zien van de hybride experimenten van buitenaardse en menselijke wezens en hun giftige groene bloed. Het verhaal gaat snel, met een paar goede dramatische momenten tussen Mulder en Scully en Deep Throat. De aflevering roept de vraag op, nadat Deep Throat in 'E.B.E.' is misleid. Kan hij weer worden vertrouwd door Mulder en Scully? In het begin klampt Deep Throat Mulder aan als hij terugkeert naar zijn appartement en vraagt waarom hij het zo snel opgeeft. Hoe wist Deep Throat dat Mulder het opgaf? Dat had hij echt niet kunnen weten. Ik denk dat de schrijvers het verhaal alleen maar wilden aanvullen.
Mulder heeft zoals gewoonlijk een heleboel oneliners in deze aflevering, en zelfs Scully maakt een zeldzame grap met haar 'apenpis'-zin.
Bij de tweede verschijning van de stem van Danny krijgt Mulder een adres van hem voor Zeus Storage. Het is gevestigd in Pandora Street. Ik denk dat deze aflevering net zoiets is als het openen van de doos van Pandora voor de rest van de serie. Het eerste seizoen was goed en zo, maar deze aflevering is echt een opsteker voor de populariteit van The X-Files. Ik vind het een interessante parallel. En dat was ook de naam van de straat in Vancouver waar ze die scène hebben gefilmd.
De scène waarin Mulder het pakhuis binnengaat en de lichamen in de vloeistof ontdekt, is adembenemend. Een andere klassieke scène uit deze aflevering is die waarin Scully de buitenaardse foetus uit het vat haalt. Onweerlegbaar bewijs voor Scully? Misschien niet. Het einde van de episode is bijna exact hetzelfde als dat van de Pilot-episode waarin de Sigarettenroker een bewijsstuk wegstopt in de kelder van het Pentagon. Ik vind het mooi dat daaruit blijkt dat de cirkel van het eerste seizoen nu rond is.
De Erlenmeyer-flaskaak laat je opspringen tot het einde, wanneer het ultieme offer wordt gebracht om Mulder te redden. Deze episode is een must-see voor iedereen.

text_en:
The first season of the X-Files went out with a bang. The Erlenmeyer Flask delivers in so many ways. It has the most exciting opening teaser of any episode so far, an intense car chase on the docks of Maryland. This marks the first time that the tag line changes at the end of the opening credits. It reads, 'Trust No One' instead of 'The Truth Is Out There'.

We get our first glimpse of the alien/human hybrid experiments and their toxic green blood. The story is fast-paced with some good dramatic moments between Mulder and Scully and Deep Throat. The episode begs the question, after having been misled by Deep Throat in 'E.B.E.', can he be trusted again by Mulder and Scully? Early on, Deep Throat accosts Mulder as he returns to his apartment, asking why he is giving up so soon. How did Deep Throat know that Mulder was giving up? There is really no way he could have known. The writers just needed to advance the story is how I figure it.

Mulder has plenty of one-liners in this episode as usual, and even Scully gets in a rare joke with her 'monkey pee' line.

With the second appearance in the series of the voice of Danny, Mulder gets an address from him for Zeus Storage. It is located on Pandora Street. I think this episode is kind of like opening a Pandora's box for the rest of the series. The first season was fine and all, but this episode really jump-starts the popularity of The X-Files. I find it to be an interesting parallel. And, that was the actual name of the street in Vancouver where they filmed that scene.

The scene where Mulder enters the warehouse and discovers the bodies suspended in liquid is a breathtaking visual. Another classic visual from this episode is when Scully removes the alien fetus from the canister. Irrefutable proof for Scully? Maybe not.

The end of the episode has a near exact ending to the ending of the Pilot episode with the Cigarette Smoking Man putting a piece of evidence away in the basement of the Pentagon. I like how that shows that the first season has come full circle.

The Erlenmeyer Flask keeps you jumping up until the end when the ultimate sacrifice is made to save Mulder. This episode is a must-see for all.


text:
De Erlenmeyer-fles de Limerick:

Een dokter met buitenaards dna
'Van het syndicaat weggelopen'
Een flacon met het opschrift 'Purity'
'Dat blijkt niet zo te zijn'
De apenpis, zal Scully zeggen.
Geweldige aflevering. De mythologie gaat officieel in de hoogste versnelling met deze geweldige finale van seizoen 1. Toen ik deze aflevering opnieuw bekeek, was ik verbaasd te zien hoeveel verwijzingen naar de mythologie uit deze aflevering afkomstig waren. Zoals het klonenexperiment, Zeus-genen, zuiverheidscontrole, de zin: 'Vertrouw niemand', enzovoort. Het is jammer dat Deep Throat zo vroeg in de serie sterft, maar gelukkig krijgen we al snel een zeer waardige opvolger. Ik vond het ook een beetje vroeg voor Scully om haar bewijs uit de apenpis te halen over het DNA van buitenaardse wezens. Het leek erop dat ze meer tijd nodig had om zulke bewijzen in de serie te vinden. De samenzwering leek nog zo nieuw en mysterieus, met zoveel om naar uit te kijken. Ik geef de aflevering een tien.

text_en:
The Erlenmeyer Flask the Limerick:

A doctor with alien DNA

From the syndicate runs away

A flask labeled "Purity"

Turns out not to be

The monkey pee, Scully will say

Great episode. The mythology officially kicks off into full gear with this wonderful season 1 finale. On rewatching this episode I was surprised to find out how many mythology references originated from this episode. Such as the cloning experiment, Zeus genetics, purity control, the phrase: "trust no one", etc. It is too bad that Deep Throat dies so early in the series but luckily we are given a very worthy successor soon enough. I also thought this was quite early for Scully to get her evidence from the monkey pee about finding alien DNA. It seemed that it took longer for her to find evidence like that in the series. The conspiracy still seemed so new and mysterious with so much to look forward to. I give the episode a perfect 10.


text: De clou van deze aflevering was geweldig. Maar wat volgde was nog beter. Mulder en Scully verdiepten zich meer dan ooit in de samenzwering die hen omringde. We kregen een paar tests te zien met buitenaards DNA op menselijke proefpersonen en een buitenaardse baby die bevroren was in vloeibare stikstof. De aflevering was echt goed en een van mijn persoonlijke favorieten uit het eerste seizoen. Ik ben dol op de laatste scène, de mystieke... pure X-Files. We zien Deep Throat gedood worden, wat jammer, hij was zo'n goeie vent. Voor het eerst horen we 'Vertrouw niemand', wat later een eufemisme werd.<br />Over het algemeen een geweldige finale. De tweede seizoensopener 'Little Green Men' was net zo goed.

text_en:
The teaser of this episode was awesome.But what followed was even better. Mulder and Scully get deeper than ever into the conspiracy surrounding them. We get to see some tests involving alien DNA on human subjects and an alien baby frozen on liquid nitrogen. The episode was really good and one of my personal favorites from season one. I love the final scene, its mystical...pure X-Files. We see Deep Throat get killed, shame, he was such a good character. For the first time we hear " Trust no one" which became a catchphrase later on.

Overall a great final, The second season opener "Little Green Men" was just as good


text:
Het Seizoen eindigt met een zeer opwindende knal en laat ons vanaf het begin in spanning. Het jaar is een zeer opwindend en interessant jaar geweest en ik heb van elke minuut genoten, goed en slecht. Ik zal nu mijn laatste Goed en Kwaad doen voor seizoen 1, De Erlenmeyer Flask. Geniet ervan.
Het Goede: Die buitenaardse baby was aanbiddelijk.
De laatste scène. Prachtig gedaan.
Die lichamen in het glas. Wauw.
Deep Throat. Vertrouw ik hem of niet?
Het Slechte: Het hele schieten.
Conclusie: Briljant einde van een briljant eerste seizoen. Ik wil het geloven.

text_en:
The Season ends with a very excitable bang and leaves us in suspense from the very start. The year has been a very excitable and interesting year and I have loved every minute of it, good and bad. I shall now do my last Good and Bad for Season 1, The Erlenmeyer Flask. Enjoy.

The Good: That alien baby was adorable. x]

The final scene. Beautifully done.

Those bodies in the glass. Wow.

Deep Throat. Trust him or not?

The Bad: The whole shooting thing. :'(

Conclusion: Brilliant end of a brilliant First Season. I want to believe. 10/10


text:
Ik hou van films over moordenaars, vooral die met een interessant verhaaltje of iets wat ze een beetje anders maakt. De _Alfabetmoordenaar_ stelt in dat opzicht niet teleur.
Ik geef toe dat het begin nogal slecht was, ik had het gevoel dat het nogal onsamenhangend was en het leek alsof een heleboel scènes die er hadden moeten zijn om de plot te ontwikkelen op de vloer van de montagekamer lagen. Maar als we eenmaal in het midden en het laatste stadium van de film komen, zien we beslist een duidelijke verbetering.
Ik denk dat Eliza Dushku haar rol hierin goed speelde en ik voelde de schuine kant van Megan.' Het feit dat haar geestesziekte zo'n grote rol in het verhaal speelde, maakte haar karakter geloofwaardiger en maakte de film interessanter.
Over het geheel genomen was het een aardig in elkaar gezette film. Er zat weinig bloed in of iets wat echt met volwassenheid te maken had, dus als je daar op uit bent, is dit niet voor jou. Als je een moordfilm wilt die meer door de ogen van de hoofdrechercheur wordt geportretteerd dan gebruikelijk is, zou je dit wel eens leuk kunnen vinden. Ja, je komt er waarschijnlijk wel achter, maar dat is de helft van de lol.

text_en:
I like films about killers, especially those with an interesting little story or something that makes them a bit different. The Alphabet Killer doesn't disappoint in this respect.

I'll admit, the start was pretty poor, I felt it was quite disjointed and it seemed as though a lot of scenes that should have been there to develop the plot were on the cutting-room floor. However, once we get into the middle and latter stages of the film, we definitely see a marked improvement.

I think Eliza Dushku played her role well in this, and I felt the slant of Megan's mental illness playing such a large part in the story made her character more believable, and added interest to the film.

Overall, this was a nicely put together film. It had little gore or anything really adult-themed, so if that's what you're after this isn't for you. If you want a killer movie portrayed more through the eyes of the main detective than is usual, you might like this. Yeah, you'll probably suss it out, but that's half the fun.


text:
Ik zag de score van 6/10 en besloot dit eens te proberen. Een grote vergissing!
Ik vond dit de slechtste seriemoordenaarsfilm die ik ooit heb gezien. Je weet dat het een slecht teken is als de seriemoordenaar verstandiger lijkt dan de hoofdrolspeelster.
De hoofdrolspeelster was niet erg intelligent en ook niet erg sympathiek, en ik heb het grootste deel van de film zitten hopen dat ze dood zou gaan.
Dat het losjes gebaseerd is op een echte gebeurtenis, wil nog niet zeggen dat het een film zou moeten worden.
Ik zou deze film NIET aanbevelen.

text_en:
Saw the rating of 6/10 on here and decided to give this a try. Bad mistake!

I thought this was the worst serial killer movie I have ever seen. You know it's a bad sign when the serial killer seems more sane than the lead character.

The lead character was not very bright nor likable, and I spent most of the movie hoping for her demise.

Just because it's loosely based off a real life event does not mean it should become a movie.

I would NOT recommend this movie at all.


text:
Ik heb gisteravond naar _The Alfabet Killer_ gekeken in Showtime. De film is gebaseerd op een waargebeurde seriemoordenaarszaak in Rochester, New York. Ik weet echter niet zeker of de ware gebeurtenissen die tot deze thriller hebben geleid een vasthoudende rechercheur zijn die een kindermoordenaar najaagt, ondanks het feit dat hij aan schizofrenie lijdt. Maar het is een interessante vondst.
Eliza Dushku speelt ongelooflijk goed Megan Paige, de rechercheur, die door haar aandoening denkt de geesten van de slachtoffers te kunnen zien. Ik vond haar personage heel sympathiek en heel geloofwaardig.
Helaas was de film een beetje voorspelbaar (zelfs de 'draai' leek me duidelijk).

text_en:
I watched THE ALPHABET KILLER on Showtime last night. It is based on a true-life serial killer case in Rochester, New York. However, I'm not sure if the true events that inspired this thriller included a dogged homicide investigator who pursues a child murderer, despite suffering from schizophrenia. It's an interesting take, though.

Eliza Dushku, does an incredible job playing Megan Paige, the detective, whose condition makes her believe she can see the spirits of the victims. I found her character very sympathetic; and, quite believable.

Unfortunately, the movie was a bit predictable (even the "twist" seemed obvious to me).


text:
Ik stond versteld van de stortvloed van negatieve opmerkingen. In mijn ogen was dit een geweldige b-film. Hoewel hij misschien niet in het Cagney-genre van gangsterfilms thuishoort, voor een misdaaddrama, weet hij de angst te vangen die een fatsoenlijke rechercheur die de logica in het irrationele probeert te vinden, zou voelen.
<0x3E><0x3E> Megan Paige (Eliza Dushku) is de rechercheur met de hersens. Waarom vraagt ze zich af of een gestoorde moordenaar een klein meisje met de initialen cc in Christ's Church zou vermoorden? Het percentage van de bevolking met identieke initialen is klein. Wat is de perverse logica achter de irrationele daad? Ze stort zich op de zaak, maar kan geen antwoorden vinden. Terwijl ze zichzelf langzaam maar zeker gek maakt met pogingen de irrationele geest te doorgronden, beveelt haar financieel beheerder Kenneth Shine (Cary Elwes) haar de zaak te laten vallen. Haar zelfmoordpoging brengt haar in het gekkenhuis, waar ze in groepsverband bespreekt dat ze te ver gaat in haar streven naar een oplossing.
Zoom in op haar ontslag. Een welwillende ex-verloofde brengt haar terug naar de archiefafdeling, maar na een herhaling van de alfabetmoorden mag ze samen met de rechercheur die de zaak onderzoekt een reeks doodlopende sporen volgen, totdat een politiekorps in een nabijgelegen stadje het incident toeschrijft aan een neergeschoten gijzelnemer.
Kan voormalig LT Megan Paige haar verstand lang genoeg bewaren om de moordenaar te vinden? Kijk naar de film. De bezetting bestaat niet uit acteurs van wereldklasse, maar het acteerwerk is geloofwaardig.

text_en:
i was astounded at the rash of negative comments. in my view this was a great class b movie. while it might not rank with the Cagney genre of gangster movies, for a crime drama, it catches the angst a decent detective trying to find the logic in the irrational might feel.

meet Lt. Megan Paige (Eliza Dushku). she's the detective with the brain. why she asks herself would a deranged killer murder a little girl with the initials cc in Christs Church? The percentage of the population with identical initials is small. What is the perverted logic behind the irrational act? She pours into the case but can find no answers. As she is steadily driving herself crazy with trying to second guess the irrational mind, her finance Capt. Kenneth Shine (Cary Elwes) orders her off the case. Hr attempt at suicide lands her in the funny farm where in group she discusses her overreaching toward a solution.

Zoom ahead to her discharge. A benevolent ex-fiancé restores her to uniform in the records department, but with a recurrence of the alphabet murders she is allowed to tag along with the investigating detective through a series of dead ends until a nearby small town force pins the incident on a hostage taker shot in the act.

Can former LT Megan Paige retain her sanity long enough to find the killer? See the movie.

The cast is not composed of world class actors but the acting is credible.


text:
<0x3C>http://eattheblinds.blogspot.com<0x3E>.

Als je Rob Schmidt of Tom Molloy, de regisseur en scenarist van _The Alphabet Killer_, ooit tegenkomt, neem dan de gelegenheid te baat om hun intelligentie te beledigen, zoals zij de jouwe beledigden toen ze beweerden dat hun film, _The Alphabet Killer_, gebaseerd is op een waargebeurd verhaal. Deze film is zo losjes gebaseerd op de echte Alphabet Killers dat hij zowel een riem als bretels nodig heeft om te voorkomen dat hij tot op zijn enkels valt. Artistieke vrijheid is één ding, maar deze twee gaan op zo'n amateuristische manier met elkaar om dat je zou zweren dat ze eerstejaars filmstudenten zijn die wanhopig hun leraren en leeftijdgenoten willen imponeren met hun slimheid. Er is niets slims aan Anna, en als die twee ook maar een beetje talent hadden, dan had dat te maken moeten hebben met het feit dat ze inzagen dat het bronmateriaal niet verfraaid hoefde te worden. Maar de behandeling van Schmidt en Molloy is zo bespottelijk, dat de voorspelbaarheid van de film alleen maar kon worden voltooid met een scène waarin de hoofdpersoon naakt op de grond ligt, in de foetushouding, nadat ze een zenuwinzinking heeft gehad. O, maar wacht, in plaats daarvan snijdt ze haar polsen door! Wat een nieuwe vervangster.

Eliza Dushku speelt haar hartenkreet uit, en hoe meer ze haar best doet, hoe meer je je voor haar schaamt en voor haar totale en totale gebrek aan talent. Dusku mag dan oogverblindend zijn, maar haar onvermogen om zich natuurlijk te gedragen leidt zo af dat het zelfs lijkt alsof de andere acteurs medelijden met haar hebben. En er spelen inderdaad een paar getalenteerde acteurs in deze film, maar ze werken met slecht geschreven materiaal en worden vreselijk misleid door Schmidts onbeholpen, botte aanpak. Heeft Timothy Hutton alle schepen achter zich verbrand, zodat hij geen andere keus had dan een baan aan te nemen bij dit schaamteloze, halsstarrige stuk vreten?
Vermijd tot elke prijs. Sluittijd: 32:14.

text_en:
http://eattheblinds.blogspot.com/

If you ever cross paths with Rob Schmidt or Tom Molloy, the director and screenwriter of The Alphabet Killer, then take the opportunity to insult their intelligence, the way they did yours for claiming their movie, The Alphabet Killer, is based on a true story. This movie is so loosely based on the real Alphabet Killings, it needs both a belt AND suspenders to keep it from falling down to its ankles. Artistic license is one thing, but these two go off on such amateurish tangents, you'd swear they were first year film students desperate to impress their teachers and peers with their cleverness. Problem is, there's nothing clever about AK and if these two had any talent, it should have been the ability recognize the source material didn't need embellishment. As it is, Schmidt and Molloy's treatment is so ridiculous, all it needed to complete its film student predictability was a scene with the protagonist lying naked on the floor, in the fetal position, after suffering a mental breakdown. Oh but wait, she slashes her wrists instead! What a novel substitute.

Eliza Dushku acts her little heart out and the harder she tries, the more embarrassed you feel for her and her complete and utter lack of talent. Dusku may be eye candy, but her inability to act natural is such a distraction it even seems the other actors are staring back at her with pity. And there actually are a few talented actors in this film, but they're working with such poorly written material and are horribly misguided by Schmidt's inept, blunt-force direction. Did Timothy Hutton burn every bridge known to actors to be left with no other option but to accept a job on this shameless piece of on-the-nose garbage?

Avoid at all costs. Shutoff time: 32:14.


text:
Deze misdaadthriller gaat over een rechercheur die Megan heet (Eliza Dushku) en die onderzoek doet naar een reeks kindermoorden in het noorden van de staat New York. Maar Megan lijdt aan een geestesziekte, waarvan de symptomen verergeren naarmate ze dieper in de moorden duikt. Ze hoort vreemde stemmen en ziet 'visioenen' die verband houden met de slachtoffers.
Met een lage belichting en gedempte kleuren, in combinatie met griezelige achtergrondmuziek, creëert de eerste helft van de film een effectieve thrillersfeer. We zien de contouren van de moordenaar, maar nooit het gezicht. Zal Megan de moorden oplossen en haar ziekte overwinnen, of zal de onbekwame politie de zaak verknoeien? Als kijkers willen we graag dat Megan slaagt.
Hoewel het script is gebaseerd op een echte moordzaak, die meestal wordt aangeduid als de 'dubbele invalshoek' van de seriemoorden die New York in het begin van de jaren zeventig terroriseerden, zijn de plot en de hoofdpersonen in de film fictief. Het verhaal speelt zich af in het heden, niet in de jaren zeventig. De scriptschrijver heeft het personage van Megan uit het niets gecreëerd. En de uitkomst van het verhaal wijkt aanzienlijk af van de uitkomst van de echte zaak. De schrijver van de film heeft een fictief verhaal geschreven, gebaseerd op een premisse uit het echte leven. De tweede helft van de film is niet overtuigend, voornamelijk vanwege de clichématige plotwendingen.
Het beeld bestaat uit een irritant breedbeeldprojectie en een paar hocus pocus van CGI, in de vorm van'spoken'. Maar de lage belichting draagt ook bij aan de spanning, net als een paar slimme camerashots met een lage hoek. En de regisseur vertrouwt voornamelijk op een handcamera, wat het realisme verhoogt. De casting en het acteren zijn allemaal prima.
'De Alfabetmoordenaar' begint geweldig. Maar in de tweede helft wordt het minder, vanwege de fictieve plotlijnen die de onderliggende premisse van het echte leven afzwakken. Ik had liever een verhaal gehad dat het ware verhaal volgde, hoewel ik begrijp dat dat niet kon vanwege de beperkingen van het budget. Door je verwachtingen te temperen, vindt de kijker de film misschien de moeite waard, als fictiethriller of als karakterstudie van een vrouw die tegen haar eigen demonen vecht.

text_en:
This crime thriller centers on a detective named Megan (Eliza Dushku) who investigates a series of child murders in upstate New York. But Megan suffers from a mental illness, the symptoms of which get worse as she delves deeper into the killings. She hears strange voices and sees "visions" related to the victims.

With low light levels and muted colors, combined with creepy background music, the film's first half creates an effective thriller atmosphere. We see the outline of the killer, but never the face. Will Megan solve the murders and overcome her illness, or will the inept police supersede, to botch the case? As viewers, we root for Megan to succeed.

Although the script idea originates from a real-life murder case, referred to generally as the "double initial" serial killings, which terrorized upstate New York in the early 1970s, the film's overall plot and main characters are fictional. The story setting is the present, not the 1970s. The scriptwriter created the Megan character out of thin air. And the story's outcome deviates considerably from the outcome of the real-life case. The film's writer wrote a fictional plot, based on a real-life premise. The film's second half fails to convince, largely because of its clichéd plot contrivances.

Visuals consist of an annoying widescreen projection and some hokey CGI effects, in the form of "ghosts". But the low lighting contributes tension, as does some clever low-angle camera shots. And the director relies mostly on a hand-held camera, which enhances realism. Overall casting and acting are fine.

"The Alphabet Killer" gets off to a great start. But it falters in the second half, owing to fictional plot points that dilute the underlying real-life premise. I would have preferred a narrative that followed the true story, though I understand that the reason for not doing so was budget constraints. By lowering one's expectations, the viewer may find the film worthwhile, either as a fictional thriller or as a character study of a woman fighting her own demons.


text:
Interessant concept en een prima verhaallijn die veel interessanter had kunnen zijn dan wat er was gecreëerd.
De audio creëert af en toe een heel griezelige sfeer en de CG is heel effectief in het toevoegen van die griezelige sfeer. De eerste 15 minuten begon de film heel goed en ik hoopte dat ik opgetogen zou zijn en de hele film lang geschorst zou worden... Maar helaas!
De film was slecht uitgevoerd en het script was saai en oninteressant.
Er waren nauwelijks karakterontwikkelingen en de heldin in deze film was irritant en nutteloos. Het verhaal was onsamenhangend en de personages werden zonder veel aandacht voor de plot gewoon in de mix gegooid. De wending in de film was alsof er een chip uit een Twisties-pakje werd gehaald. Helemaal niet zo'n goede wending!
De overdreven bewegingen en de verschrikkelijke acteerprestaties van Eliza Dushku droegen bij aan de ondergang van deze film. Het script slaagt er niet in om de empathie van de kijkers aan te spreken en binnen een kwartier na het kijken van deze film gaf ik me over aan drieëntachtig minuten middelmatigheid.
Bitter teleurgesteld.
Deze film bevestigde voor mij dat Eliza Dushku helemaal niet kan acteren.

text_en:
Interesting concept and an OK storyline that had potential to be so much more interesting than what was created.

The audio creates a very creepy atmosphere at times and the CG is quite effective in adding to this eerie atmosphere. For the first 15 minutes, the film started very well and I was hoping to to be thrilled and suspended for the entire length of the movie... No such luck!

The film was poorly executed and the script was bland and uninteresting.

There was hardly any character development and the Heroine in this movie was annoying and useless. The story was disjointed and the characters were just thrown in the mix without much consideration to the plot. The twist in the movie was like having the straightest chip taken out of a Twisties packet. Not much of a twist at all!

The over exaggerated movements and terrible acting of Eliza Dushku contributed to this film's demise. The script fails drastically to address empathy from viewers and within 15 minutes of watching this, I succumbed myself to 83 minutes of mediocrity.

Bitterly disappointed.

This film confirmed to me that Eliza Dushku cannot act at all.


text: Soms lijkt deze film op een door-de-weekse seriemoordenaarsfilm, en soms is het tempo een beetje traag. Maar'moordenaar' wordt op de been gehouden door een aantal goede optredens. Hutton speelt op de achtergrond maar is heel goed, en een aantal kleine bijrollen zijn heel goed gespeeld en worden ook goed gespeeld. Elwes is bijna onherkenbaar door wat gewichtstoename, en hij komt niet zo overtuigend over als sommige anderen. Wat Dushku betreft, tja, dit is waarschijnlijk het beste optreden dat ze ooit heeft gegeven. Het werkt niet altijd als ze niet bijzonder overtuigend is als ze in waanzin moet afdalen, maar het grootste deel van de tijd is ze anderhalf keer zo goed als haar gebruikelijke niveau. Het is alsof ze eindelijk heeft besloten een rol aan te nemen waarin haar uiterlijk geen rol speelt en ze echt acteert, en het was leuk om te zien dat ze het grotendeels voor elkaar kreeg (hee, ze zullen haar in Hollywood niet als een 'volwassen' actrice zien zolang ze cheerleader speelt en voor Joss Whedon werkt). Dit is het soort rol dat je zou associëren met een jongere Sandra Bullock of Angelina Jolie (d.w.z. pre-skeletaal) en Dushku is een gunstige vergelijking.<br />Het is geen bijzonder vrolijke of troostende film; hij is niet griezelig genoeg om verontrustend te zijn, en de regisseur ondergraaft Megan' Dushku is gek door ons te laten zien wat ze hallucineert (wat trouwens een paar echt fantastische make-upeffecten oplevert), dus de kijker weet nooit zeker of ze, net als Haley Joel Osment, echt dode mensen kan zien of dat ze gewoon gek wordt, of misschien allebei, het laatste veroorzaakt door het eerste. Maar Dushku is interessant om naar te kijken (en niet om een van de gebruikelijke redenen) en het is een belofte die ze nog nooit heeft gedaan.

text_en:
Sometimes this film plays like a by-the-numbers serial killer movie, and at times the pacing is a little slow. But 'Killer' is buoyed up by several good performances. Hutton is low key but very good, and a number of small, supporting roles are very well cast and acted as well. Elwes is almost unrecognizable due to some weight gain, and he doesn't come off as strongly as some of the others. As for Dushku, well, this is probably the finest performance she's ever attempted. It doesn't always work  she's not especially convincing when she has to descend into madness  but most of the time she's a cut and a half above her usual fare; it's as if she finally decided to take a role where her looks aren't a factor and actually act, and it was nice to see for the most part she could pull it off (hey, they aren't going to see her as an 'adult' actress in Hollywood as long as she plays cheerleaders and works for Joss Whedon). This is the type of role you would have associated with a younger Sandra Bullock or Angelina Jolie (i.e., pre-skeletal), and Dushku compares favorably.

It's not a particularly happy or comforting movie; it's not quite creepy enough to be unsettling, and the director undercuts Megan's madness by showing us what she is hallucinating (showing off, by the way, some really terrific make-up effects); so the viewer is never really sure if, like Haley Joel Osment, she really can see dead people or if she's just going bonkers, or possibly both, the latter caused by the former. But Dushku is interesting to watch here (and not for any of the usual reasons) and shows promise she never has before.


text:
Ik wou dat ik iets aardigs over deze film te zeggen had. Maar afgezien van een paar snelle shots van Eliza Dushku's tieten, is 'De alfabetmoordenaar' een saaie, jacht-op-de-moordenaar-film. Er zijn geen speciale wendingen, geen special effects, niets bijzonders of bijzonders aan de film.
Het acteerwerk is geloofwaardig genoeg, maar dat zegt niets over de acteerkwaliteiten van de cast; zoals ik al zei, het is gewoon rechttoe rechtaan, de acteurs hebben niets spectaculairs hoeven doen.
De plot was eenvoudig. Er is een moordenaar die gevonden moet worden, dus ga hem zoeken! Er zijn geen close-ups van de moordenaar in de film tot het einde van de film. Er was geen karakterontwikkeling van de moordenaar. Verdomme, er was helemaal geen...' En dan was er nog de ontwikkeling van de 'ziekte' van de heldin. Ik werd in deze film niet bang, opgewonden, van streek of wat dan ook. Al die tijd was ik gewoon blabla. De film is gebaseerd op waargebeurde gebeurtenissen, dus hij was feitelijk, maar werd op een duidelijk fictief manier verteld, zodat het voelde alsof je een cursus psychologie volgde met Ben Stein als je docent.
Spaar je geld. Haal dit bij een Red Box. Weet je wat? Verspil je tijd niet. Kijk ernaar als het op tv komt... en kijk ernaar als de achtergrond ambiance terwijl je World of Warcraft speelt of als je slaapfilm voor het slapengaan.

text_en:
I wish I had something nice to say about this movie. But aside from a few quick shots of Eliza Dushku's boobs, "Alphabet Killer" is a dull, hunt-the-killer movie. There are no special twists, no special effects, nothing exceptional or outstanding about the movie.

The acting is believable enough but it's no testament to the cast's acting abilities; as I said, it's just straight forward, nothing spectacular had to be done by the actors.

The plot was simple. There is a killer that has to be found, so go find him! There are no close encounters with the killer in the movie until the end of the movie. There wasn't a character development of the killer's motif. Heck, there wasn't even development of the heroine's "disease." I didn't get scared, excited, upset, or anything in this movie. All throughout, I was just blah. The movie is based on true events so it was factual, but told in an obviously fictional manner so it felt like taking a course in psychology with Ben Stein as your professor.

Save your money. Get this at a Red Box. You know what? Don't waste your time. Watch it when it comes on TV...and watch it as the background ambiance while playing World of Warcraft or as your bedtime going-to-sleep movie.


text:
Het begint een beetje eng te worden. Kinderen die doodgaan. Dat wil je eigenlijk nergens zien, zelfs niet in een film. Maar als ouder raakt het je echt. Mijn vrouw, die normaal gesproken zelfs in de beste actiefilms in slaap valt, bleef de hele film lang wakker. Vooral omdat we allebei hoopten op gerechtigheid. We kregen véél minder dan dat. Niet alleen was het einde een 'Wat krijgen we nou?', maar de laatste gedrukte regels in de film konden we niet begrijpen of bevatten: '
'In 2006 werd een brandweerman opgegraven en van de moorden gezuiverd. Tot op heden is niemand voor de misdaden veroordeeld.'
Wat? Er waren geen brandweermannen in de film! Wat is er gebeurd met de psychiater die in de fout ging? Je kunt niet van mensen verwachten dat ze geld betalen om je video's te huren om ze zo'n film als deze te geven. Laat staan dat ze kassaprijzen betalen. En je vraagt je af waarom hapmetorrent zo populair is.
Je krijgt uiteindelijk de reputatie dat je de 'artistieke vergunning' hebt, en de mensen blijven weg. Ver weg. Vooral de producenten.

text_en:
Starts out sorta creepy. Kids dying. Don't really want to see that anywhere, even in a movie. Yet as a parent, it really hits home. My wife who normally falls asleep even in the best of action movies stayed awake thru the entire flick. Mostly because we were both hoping for justice. We got WAY less than that. Not only was the ending a "What the hell?", but we COULD NOT understand or comprehend was the last printed lines in the movie:

"A fireman was exhumed in 2006 and cleared of the murders. Nobody has been convicted of the crimes to date."

What? There were no firemen in the movie! What happened to the psychiatrist gone bad? You can't expect people to pay money to rent your videos to give them cr@p like this. Never mind paying box office prices. And you wonder why bitemetorrent is as popular as it is.

You'll wind up getting a rep for pushing the "artistic license" window, and people will stay away. Far away. Especially producers.


text:
Als dit verhaal gebaseerd is op een waargebeurd verhaal, dan was het enige wat dit verhaal gemeen had met de waarheid het feit dat het allemaal gebeurde in een wereld die niet veel verschilde van de wereld waarin wij leven.

De politie die bewijsmateriaal neerlegt om iemand te beschuldigen van iets waarvan ze weten dat hij het niet heeft gedaan en daarom het risico neemt om zijn gezicht te laten zien als de moordenaar weer toeslaat, is een van de vele, en helaas niet de minst onwaarschijnlijke, dingen die deze film tot een slechte film maken.
Deze film is een aaneenschakeling van onrealistische handelingen, met als klap op de vuurpijl het wonderbaarlijke herstel van een gehandicapte man. Het was alsof ik naar Lou en Andy uit Little Britain keek. Ik denk dat deze film een belediging is voor de echte slachtoffers.

text_en:
If this story is based on a true story, the only thing this story had in common with the truth was the fact that it all happened in a world not unlike the one we live in.

Police planting evidence to incriminate a person they know did not do it and therefore taking a chance to loose face if the murderer strikes again is one of the many, and sadly not the least unlikely, things that makes this movie a bad one.

This movie strings a lot of unrealistic actions together with at the top of this the miraculous recovery of a handicapped man. It was if i was watching Lou and Andy from Little Britain.

I think this movie is an insult of the real victims.


text:
Ik zou deze film plaatsen in de top 10 van de slechtste films die ik dit jaar heb gezien.
Ik dacht dat het een misdaadfilm was, gezien de naam. Het bleek een horrorfilm te zijn, met overal spoken om de mensen bang te maken.
Het was ook geen briljante misdaadfilm; het einde was nogal dwaas, zonder logica. Het leek erop dat de geesten de vrouwelijke politie tot de oplossing hadden gebracht. En het einde was dat 'De Alfabetmoordenaar' niet was gepakt, hoe positief was dat? Aan het eind zien we er allemaal uit als idioten en verspillen we onze 1,5 uur.
Had de vrouwelijke politie een ernstige geestesziekte? Ze overdreef, het personage zou normaler kunnen zijn dan wat zij deed. Het laatste half uur zit ik echt te knarsetanden om deze film af te maken. Als ik een steen in mijn hand had, zou ik hem naar het scherm gooien.
Beslist een van die Hollywood-kerels, verspil je tijd en geld niet, en laat je in de luren leggen door de mooie en opwindende naam van de film!

text_en:
I would rank this movie as one of the top 10 worst movie I have seen this year.

I thought it was a crime type movie according to its name. It turned out to be a horror movie, with ghosts throughout the movie to scare people.

It was not a brilliant crime story as well; the ending was quite silly with no logic. It seemed like the ghosts brought the female police to the solution. And the ending is "The Alphabet Killer" had not been caught, how positive was that? At the end, every one of us looks like idiot, and waste our 1.5 hours.

Did the female police had serious mental illness? She was over-reacting, the character could be more normal than what she did. For the last, half an hour, I really grind my teeth to finish this movie. If I have a brick on my hand, I would throw it to the screen.

Definitely one of the Hollywood junks, don't waste you time and money, and fooled by the beautiful and exciting movie name!!


text:
Dit is een in de stijl van de 'Mothman Prophecies' gespeeld mysterie. Het gaat maar door en het werkt niet. Wat de film nooit nodig heeft, maar niet uit zijn hoofd te praten is, is een andere scène waarin de heldin haar greep verliest, of haar verwarring escaleert
Maar Hollywood is dol op onze culturele fictie. In AlphaKiller doet een overgelopen agente haar eigen ding: ze bestormt gijzelingssituaties en schiet zich door alle restricties heen, niet omdat het ook maar een minuut geloofwaardig is, maar omdat een sterk personage (vertaald als ongeleid projectiel) over de problemen van een slecht geconstrueerd verhaal heen kan walsen en de barrières kan overwinnen die de maatschappij opwerpt om 'dingen gedaan te krijgen' (Dit is bekend uit honderden films die helemaal teruggaan tot Charles Bronsons _Doornroosje_ uit de jaren zeventig). In werkelijkheid zijn Amerikanen nergens zo bang voor als voor iemand die zich niet precies zo gedraagt als het publiek. Misschien wil het publiek iemand op eigen houtje zien gaan, omdat ze zich in hun roes verbeelden dat dit in overeenstemming is met hun eigen leven. Of misschien weten ze dat ze machteloos zijn en is het geruststellend om iemand (zelfs een fictief personage) autonoom te zien handelen. Voor mij is het buitengewoon vermoeiend. Niemand heeft zoveel autonomie omdat de samenleving dan in chaos zou verkeren.
Andere vermoeiende thema's die voor deze film zijn geleend, zijn: b/w-geesten (uit The Devil's Backbone), dramatische scènes in onverklaarbare donkere kamers (X-Files), tv-geschakeerde emotie en de gevreesde, zinloze ShakyCam.

text_en:
This is a 'Mothman Prophecies'-styled mystery. It lurches along, and doesn't work. What the movie never needs but can't be talked out of, is another scene in which the heroine loses her grip, or her perturbation escalates

But Hollywood sure loves our cultural fictions. In AlphaKiller, a renegade cop does her own thing, barging in on hostage situations, ejecting herself past all restrictions, not because it's plausible for a minute, but because a strong character (trans: loose cannon) can waltz over the problems of a poorly constructed narrative, and overcome the barriers that society places on "getting things done" (This is familiar from hundreds of movies dating all the way back to Charles Bronson's Deathwish in the 70s). In reality, absolutely nothing terrifies Americans more than someone who doesn't behave exactly like the crowd. Perhaps audiences want to see someone go maverick because they deliriously imagine this conforms to their own lives. Or perhaps they know they're powerless and it's comforting to see someone (even a fictional character) acting autonomously. For me, it's extraordinarily tiresome. No one has this much autonomy because society would be in chaos.

Other tiresome tropes borrowed for this movie are: b/w ghosts (from the Devil's Backbone), dramatic scenes in inexplicably dark rooms (X-Files), TV-scaled emoting and the dreaded, pointless ShakyCam.


text: In de loop der jaren hebben de Hammer-studio's ons een aantal echte klassiekers binnen het horrorgenre geleverd. Maar als dit de enige Hammer-film is die je ooit hebt gezien, dan is het je vergeven als je daar anders over denkt. Alle dingen die Hammer tot een grootse horrorfilm maken, ontbreken in deze film; hij mist charme, originaliteit en is niet intelligent of fantasievol. Het is ook jammer, want de plot is niet slecht. Het gaat over een satanische sekte die zich voordoet als een christelijke kerk en een kind heeft uitgekozen om op haar achttiende verjaardag 'de duivel te worden'. Maar nu dat moment is aangebroken en haar vader heeft besloten zich terug te trekken, wil de sekte daar niets van weten. Dus, zoals je ziet, hebben we duivelaanbidders, offers, Christopher Lee als het hoofd van de cultus, de duivel zelf komt zelfs op het toneel... dit is geweldig horrorspul, en als het op de juiste manier was aangepakt, had het misschien gebruik kunnen maken van de premisse, maar dat is niet het geval.<br />De voornaamste reden dat het niet lukt, is dat het zo ontzettend saai is. Het duurt een eeuwigheid voor de film ergens komt, en tegen de tijd dat er iets gebeurt, kan het je niet meer schelen omdat je je zo verveelt. Over verveling gesproken, Christopher Lee benaderde zijn rol in deze film niet bepaald geestdriftig en zijn spel, hoewel nog steeds kwaadaardig zoals Lee altijd is, is eigenlijk het toppunt van deze film: verveeld. Zoals gewoonlijk bij Hammer zijn de productiewaarden laag; maar gewoonlijk doet het er niet toe of je de film de film kunt vergeven en hem zelfs leuk kunt vinden, afhankelijk van de film; maar hier, omdat de rest van de film zo slecht is, is het moeilijk de slechte productiewaarden te vergeven. Als de duivel opduikt, is het zo belachelijk dat je alleen maar kunt lachen. Ik had nooit gedacht dat ik de duivel als een marionet zou zien! Er zijn geen echte hoogtepunten in deze film en zelfs het einde is niet goed. Ik had verwacht dat hij tenminste met een knal zou eindigen nadat hij ons bijna negentig minuten van verveling had laten zitten, maar nee. Ik beveel deze film aan bij mensen die elke Hammer Horror-film die ooit is gemaakt willen zien. Alle anderen moeten vermijden als de pest.

text_en:
Over the years, Hammer studios have provided us with some true classics within the horror genre. However, if this is the only Hammer film you've ever seen, then you'd be forgiven for thinking otherwise. All the things that make Hammer horror great are absent from this movie; it lacks charm, originality and it isn't intelligent or imaginative. It's a shame too, because the plot isn't a bad one. It involves a satanic cult that is posing as a Christian church and has chosen a child to 'become the devil' upon her eighteenth birthday. However, now that time has come and her father has decided that he wants to back out of the deal, only the cult isn't going to let him. So, as you can see, we have devil worshippers, sacrifice, Christopher Lee as the head of the cult, the devil himself even makes an appearance... this is great horror stuff, and if it had the right handling, it might have been able to capitalise on it's premise; but as it happens, it did not.

The main reason it fails is that it's just so DULL. The film takes ages to get anywhere, and by the time something does happen, you don't care because you're so bored. Speaking of being bored, Christopher Lee doesn't exactly approach his role in this film with gusto and his performance, although still malevolent as Lee always is, pretty much is the epitome of this film; bored. As usual with Hammer, the production values are low; but usually it doesn't matter as you can forgive the film for it, and even like it, depending on the film; but here, since the rest of the film is so bad; it's hard to forgive the bad production values. When the devil does appear, it's so ridiculous that all you will be able to do is laugh. I never thought I'd see the devil as a glove puppet! There are no real standout moments in this film, and even the ending isn't any good. I was expecting it to at least end with a bang after making us sit through nearly ninety minutes of boredom, but no.

I recommend this film to people that want to see every Hammer Horror movie ever made. Everyone else should avoid like the plague.


text:
In de laatste Hammer Horror-film speelt Nastassja Kinski pas haar derde film, en haar eerste grote rol. De film werd in veel landen verboden omdat ze toen pas vijftien was.
Er spelen verscheidene goede acteurs in deze film. Zo is er Oscar-nominee Richard Widmark (Kiss of Death), Christopher Lee (The Wicker Man, LOTR) in wat misschien wel zijn beste rol is, Honor Blackman (Goldfinger), en Oscar-nominee Denholm Eliott (A Room with a View, Raiders of the Lost Ark). Terwijl zuster Catherine (Kinski) aan de vooravond van haar achttiende verjaardag, op verzoek van haar vader (Eliott), door de schrijver John Verney (Widmark) wordt verzorgd, denken we terug aan haar bloederige geboorte, wanneer ze uit de buik van haar moeder barst onder het toeziend oog van een glimlachende, sinistere pater Michael (Lee), terwijl de andere aanwezigen zich vol walging afwenden.
Terwijl pater Michael zijn satanische krachten gebruikt om zuster Catherine naar haar bestemming te trekken, doet Verney zijn best om haar te beschermen. Er volgt een strijd tussen wilskracht en duistere krachten. Verney beseft de ernst van zijn missie als zuster Catherine ontsnapt nadat ze een kam in het hoofd van Anna Fountain (Honor Blackman) heeft begraven. Dat was een glibberige demon die over zuster Catherine kroop voor ze werd gedoopt, en dat was een heel verleidelijk aanbod dat Verney aan het eind werd gedaan. Wilskracht om dat aanbod af te slaan is meer dan ik heb.

text_en:
The last Hammer Horror film features Nastassja Kinski in only her third film, and her first major role. The film was banned in many countries because she was only 15 at the time.

There are several fine actors in this film. There is Oscar-nominee Richard Widmark (Kiss of Death), Christopher Lee (The Wicker Man, LOTR) in what may be his finest performance, Honor Blackman (Goldfinger), and Oscar-nominee Denholm Eliott (A Room with a View, Raiders of the Lost Ark).

While Sister Catherine (Kinski) is being cared for by novelist John Verney (Widmark) on the eve of her 18th birthday at the request of her father (Eliott), we flashback to her bloody birth, bursting from the belly of her mother, presided over by a smiling sinister Father Michael (Lee), as the others present turn away in disgust.

While Father Michael is using his Satanic powers to draw Sister Catherine to her destiny, Verney endeavors to protect her. A battle of will and dark forces ensues. Verney realizes the seriousness of his mission as Sister Catherine escapes after burying a comb in the head of Anna Fountain (Honor Blackman).

That was one slimy demon that was crawling over Sister Catherine prior to her baptism, and that was a very tempting offer made to Verney at the end. Willpower to resist that offer is more than I have.


text: Als een film van een boek is gekopieerd moet hij minstens een beetje op het boek zelf lijken maar dat is niet zo en als je hem naast andere horror-hamerfilms zoals 'de duivel rijdt weg' zet dan ziet hij eruit als een verspilling omdat er zoveel aan gedaan had kunnen worden om er een mooie film van te maken. Ik geef hem 4 omdat ik dol ben op hamerfilms, als ik dat niet was zou ik hem een 2 geven.<br />Als ik een van de acteurs in de film was zou ik me nogal schamen maar aan de andere kant zou het ook alleen maar om het geld kunnen zijn. 'Heeft het gezien of denkt het eerst te zullen zien als je het boek leest - schrik je rot als je het leest - en dan naar de film kijken en zien dat het enige dat in de buurt van het boek komt de titel is. Ga door ik durf te wedden dat het een stuk beter is.'

text_en:
when a film is copied from a book its got to be at least a little bit like the book itself but this does not and when put beside other horror hammer films like 'the devil rides out' it makes itself look like a waste when there was so much that could have been done to make it a fine film. I give it 4 because i love hammer films, if i didn't i'd be giving it a 2.

If i was any of the actors in the film i'd be rather ashamed but then again it could be just for the money. If your a person who's seen it or is thinking of seeing it first read the book>scare your pants reading it>then watch the film>get board and see that the only thing close from the book is just the bloody title. go on i dare you it'll be a lot better.