text:
Hoewel Stallone al een grote budgetster was in Hollywood en al heel wat titels op zijn naam had staan met Sharon Stone, die ook een paar films (met name 'Basic Instinct') op haar naam had staan voor James Woods en haar, heeft 'The Specialist' met een paar redelijk succesvolle uitstapjes (met name een aflevering van 'Simpsons' naar mijn mening) zijn talenthype en poging tot een film noir-actiefilm niet kunnen waarmaken.
Wat me opviel toen ik de film bekeek nadat ik hem had gezien, was de regisseur. Hij had nauwelijks ervaring gehad met deze film en dacht terug aan de film zelf; het is geen wonder dat het allemaal zo is gelopen. Een groot budget en een grote cast met een scenario dat was...' Het ergste vroeg waarschijnlijk om een grotere en betere regisseur. Ik zou een paar namen als 'John Woo' kunnen noemen, maar daar ga ik niet te ver op in.
<0x3E> The Specialist doet niet goed wat het zou moeten doen. Het camerawerk is slecht (in deze film heb ik zelfs een keer een camera zien schudden), de vechtscènes zijn slecht gechoreografeerd en slecht uitgevoerd, de dialoog is op zijn best een beetje dubieus en wordt soms nogal clichématig gebracht en de stereotypen van Colombiaanse drugsbaronnen zijn lachwekkend. In de actiescènes zitten de figuranten gewoon te wachten tot ze worden geraakt en zijn slecht in elkaar gezet, zodat je Stallone's gezicht kunt zien. De volgende zet van Stieger als hij het gevecht vanuit een geslagen positie wint. De dialoog die via de opgenomen telefoonboodschappen wordt gevoerd, voelt geforceerd en ze snauwen te snel naar elkaar. De rol van Rod Stieger is een beetje te stereotiep en zijn uitspraak van het woord 'jij' als 'jew' kan niet lang serieus worden genomen voordat een serieuze scène waarin een intense dialoog wordt gevoerd, hier en daar wordt onderbroken door een zelfgenoegzaam lachje.
Wat de film op sommige momenten ook nogal goedkoop maakt, is de montage. In het begin van de film bedreigt een personage Stallone met een mes en stelt hem een vraag. Draai naar een reactieshot van een zwijgende Stallone en onmiddellijk stelt de figuur de vraag opnieuw, zonder Stallone de tijd te geven om met zijn ogen te knipperen en te antwoorden. Dit was heel opvallend en goede montage is, zoals ze zeggen, onopmerkbaar. Een ander incident is dat Stallone tijdens een evacuatie van een hotel een bewaker met een pistool besluipt en hem in de lobby van achteren neerschiet. We blijven op dezelfde camera en pan focussen terwijl hij wegrent. Hieruit zien we dat er al die tijd mensen (extra's) langs zijn gerend, op nog geen meter afstand van de aanval, en dat ze niet eens met hun ogen knipperen bij wat er net is gebeurd als Stallone wegrent in de OPPOSITE-richting. '
Iedere actiefilm heeft zijn effecten en deze film was slecht. Het overduidelijke blauwe schermeffect van het water dat via het raam steeds dichterbij komt terwijl de suite van de zijkant van het hotel afbreekt en in zee valt, terwijl een man als een bezetene naar de camera zwaait die zonder te proberen weg te komen op hem afstormt, bracht bij mij een langdurig hoofdschudden teweeg. Het feit dat toen een van de bommen in de kamer afging, de ene man eerder viel dan de andere, was ook lachwekkend. Dit zijn de actiescènes van de film en zouden spannend en zenuwslopend moeten zijn in plaats van grappig.
 Ik ben op zoek naar een fatsoenlijke Stallone-actiefilm uit het midden van de jaren negentig, vermijd die en kijk in plaats daarvan naar 'Assassijnen'. Die film heeft een veel grotere bezetting dan deze en de regie en het script zijn een stuk beter.

text_en:
Although Stallone was already a big budget Hollywood star with many a title under his belt with Sharon Stone who also had a few films (most noticeably 'Basic Instinct') going for her and James Woods, again, with some reasonably successful outings (most notably in my opinion a 'Simpsons' episode), 'The Specialist' fails to live up to its talent hype and attempt as a film noir come action film.

What struck me upon looking this film up after seeing it was the director. He'd had hardly any experience previous to this film and thinking back to the film itself; it's no wonder it really turned out the way it did. A big budget and a big cast with a screenplay that wasn't terrible probably demanded a bigger and better director. I could kick around a few names like 'John Woo' but I won't get too into that.

Fatally, The Specialist doesn't do right what it's supposed to do right. The camera work is bad (I actually spotted one instance of camera shake in this film), the fight scenes are poorly choreographed and badly executed, the dialogue is a bit iffy at best and is rather clichéd at times and the stereotypes of Colombian drug lords are laughable. With the action scenes, the extras just sit up waiting to be hit and are poorly put together in a way that you can see Stallone's next move as he wins the punch-up from a beaten position. The dialogue put across via the recorded phone messages feels forced and they snap back at one another too quickly. The character played by Rod Stieger is a little too stereotypical and his pronunciation of the word 'you' like 'jew' can only be taken seriously for so long before a serious scene involving intense dialogue is broken up by a smirk here and there.

What makes the film also rather cheesy is the editing at some points. Early on in the film, a character threatens Stallone at knife point and asks him a question. Cut to a reaction shot of a silent Stallone and immediately, the character asks the question again  not even giving Stallone the time it takes to blink to reply. This was very noticeable and good editing, as they say, is un-noticeable. One other incident is where Stallone sneaks up on a pistol wielding guard during a hotel evacuation and knocks him out from behind in the lobby area. We keep on the same camera and pan as he runs away. From this, we see that for the entire time, people (extras) have been running right past, merely feet from the assault and don't even batter an eyelid at what just happened as Stallone runs off in the OPPOSITE direction.

Every action film has its effects and this films' was poor. The blatant blue screen effect of the water getting closer and closer via the window as the suite breaks off the side of the hotel and falls to the sea as a guy waves frantically at the camera crashing towards him without trying to get away really brought out a long shake of the head from me. The fact when one of the bombs went off in the room, one guy fell down before the other was also laughable. These are the action scenes of the film and should be suspenseful and nerve-wracking  not humorous, instead.

If you're looking for a decent Stallone action-based film from the mid-nineties, avoid this and see 'Assassins' instead. That film's particularly large cast rivals this one and the direction and script are a lot better.


text:
Plot: Stallone is een'specialist' (Ooo, dus daar hebben ze die slimme titel vandaan?) ex-geheim agent die met de angstaanjagend maniakale James Woods heeft gewerkt, totdat Woods besloot dat het leuker was om onschuldige mensen te vermoorden dan om het met Sly aan te leggen.
Na de verplichte flashbackscène waarin dit allemaal wordt uitgelegd (die ik je net heb bespaard omdat je er niet naar hoeft te kijken als je iets beters te doen hebt, zoals de achterkant van een pak cornflakes lezen) gaat Woods nu om met de vent die het gezin van Sharon Stone heeft vermoord (niet in het echte leven, maar in de film. Ga door!) Als Stallone en Stone uiteindelijk een stel vormen, zoals je misschien al vermoedde, wordt de situatie een soort teamwraakactie. Sorry, maar zo oninteressant is het verhaal nu ook weer niet. Om de boel wat op te peppen, besteedt regisseur Llosa (die van nu af aan door mij bekend zal staan als 'koning van de bovenmaatse B-film', nadat hij dit en 'Anaconda' heeft geregisseerd) meer tijd dan strikt noodzakelijk aan een gratuite seksscène waarin Stone (ja!) en Stallone (ugh!) naakt te zien zijn, blaast een paar dingen op en laat Woods praktisch alles doen wat hij wil.
Het script is lachwekkend slecht en Stallone's acteerwerk doet zijn uiterste best om het te evenaren. Ik durf te zweren dat de man dacht dat hij Shakespeare aan het spelen was, dat hij nodeloze pauzes in zijn tekst aanbracht en nooit weifelde op een absurd plechtige toon (Zaken waren toen voor hem de gewoonste zaak van de wereld, alleen erger). De gebruiker die dit vergeleek met 'De Rode Schoen-dagboeken' had het helemaal bij het rechte eind. De meesten van ons weten dat Stallone al eerder porno had gedaan, dus misschien verlangde hij wel naar een terugkeer naar zijn wortels.
Het is behoorlijk afschuwelijk. Niet erger dan het 'gemaakt voor tv'-gedoe dat ze er meestal van maken, maar dat lijkt alleen maar zo vanwege de mensen die erin spelen. Zelfs Woods die lol heeft, kan het publiek niet echt zover krijgen dat ze hetzelfde doen. Kijk alleen als je je EXTRA VERLEDEN verveelt.

text_en:
Plot: Stallone is a 'specialist' (Oooh, so that's where they got the clever title from?) ex covert ops person who used to work with the frighteningly manic James Woods, until Woods decided it would be more fun to kill innocent people than to put up with Sly.

After the obligatory flashback scene explaining all this (Which I've just saved you the chore of having to watch if you've got better things to, like read the back of a cereal box) Woods now associates with the guy who killed Sharon Stone's family (Not in real life, the movie. Keep up!) When Stallone and Stone ultimately pair up, as you may have guessed they do, the situation becomes a sort of tag-team vengeance affair.

Am I making this sound boring? Sorry, but the story really is as uninteresting as all that. To pep things up, director Llosa (who henceforth shall be known by me as 'king of the over-sized B-movie', after directing this AND "Anaconda") spends more time than is strictly necessary on a gratuitous sex scene showing Stone (yay!) and Stallone (ugh!) naked, blows some things up and practically lets Woods do whatever he wants.

The script is laughably bad, and Stallone's acting tries its hardest to match it. I swear the guy thought he was doing Shakespeare, inserting needless pauses into his lines and never wavering from an absurdly solemn tone (Business as usual then for his worst work, only worse) The user who likened this to "The Red Shoe Diaries" pretty much nailed it. Most of us are aware that Stallone has done porn before, so perhaps he was yearning for a return to his roots.

It is pretty awful. No worse than the 'made for TV' stuff they crank out usually, but seemingly so just by virtue of who is in it. Even Woods having fun can't quite raise the audience to the level of doing the same. Only watch if you are EXTREMELY bored.


text:
Ik ben een enorme fan van Stallone... maar deze film was belachelijk slecht... serieus.
Zoals ik al zei... nooit mijn trouw aan de Sly-films in twijfel trekken... maar deze film was verschrikkelijk. Slechte acteerprestaties overal om me heen (aanvaard dat James Woods een rol speelt) slechte plot, slecht acteerwerk, slecht acteerwerk, slecht karakterontwikkeling, slecht seksdrama (ongelooflijk lang, uitgerekt en totaal onnodig!)
Ik ga niet tekeer over dingen als hoe onwaarschijnlijk het is dat iemand (vooral in 1994) zulke ingewikkelde snufjes zou hebben als in deze film, want laten we wel wezen, dit is niet Stallone's eerste onrealistische film, en het is waarschijnlijk ook niet zijn MOESTE onrealistische film.
Maar ik moest wel lachen om de hotel Niks te verkwisten daar!))
Hoe dan ook, zo denk ik er ook over.

text_en:
I am a huge fan of Stallone.. but this movie was ridiculously bad.. seriously.

Like I said.. never question my allegiance to the Sly movies.. but this movie was terrible. Bad acting all around (accept for James Woods at parts) bad plot. bad writing. bad screen play. bad character development. bad SEX SCENE (INCREDIBLY long, drawn out and totally unnecessary!)

I'm not gonna rip on stuff like how completely unlikely it is that someone (especially in 1994) would have as complex of devices as they had in this movie because lets face it, this isn't Stallone's first unrealistic movie nor is it probably his MOST unrealistic movie.

I did get a laugh at the hotel/bomb/water scene though... no spoiler there :)

Anyway, that's my opinion, take it or leave it.

Fox-x


text: Sylvester Stallone speelt Ray Quick, een huurmoordenaar die wordt ingehuurd door een mysterieuze vrouw (Sharon Stone) die hem inhuurt om wraak te nemen op de maffiosi die haar familie hebben vermoord, waarbij ze voor elkaar vallen en het publiek zich verveelt. James Woods duikt op en biedt de enige echt interessante momenten, maar zelfs hij is verspild aan dit soort troep. Het probleem met de film is het afschuwelijke script: de dialoog is zo gekunsteld en kunstmatig dat er geen androïden in voorkomen. Stallone en Stone hebben geen chemie, dus eigenlijk kijken we naar hen terwijl ze over kat-en-muisspelletjes praten, wat afschuwelijk saai is om naar te kijken. En om de een of andere reden schijnt Stallone ook te denken dat niets zeggen gelijkstaat aan acteren. Sorry, Sly, maar dat is geen acteren. Getalenteerde acteurs als Eric Roberts en Rod Steiger lijken hopeloos verloren in het beroerde script, want hun beider personages (hoewel ze de hoofdfiguren van de vrede zijn) zijn hopeloos geloofwaardig. _The Specialist_ is een van de slechtste films uit de jaren negentig, en zelfs de seksscène van Sharon Stone is niet erg erotisch, voornamelijk omdat ze die met Stallone deelt. Als je die acteurs naakt wilt zien (en hulp wilt inroepen als je Sly in zijn blootje wilt zien), kijk dan naar _Basic Instinct_ of een van zijn pornofilms, en de kans is groot dat je daar betere verhalen zult vinden.<br />1/2*** Uit 4-(Vreselijk)

text_en:
Sylvester Stallone stars as Ray Quick, an assassin who is hired by a mysterious woman (Sharon Stone) who hires out his services to get vengeance on the mobsters who killed her family, along the way they fall for each other and the audience is bored by it all. James Woods pops up and provides the only real moments of interest but even he is wasted on garbage such as this. The problem with the movie is its awful script;The dialog is so stilted and artificial were shocked that doesn't involve androids. Stallone and Stone have no chemistry so basically we watch them discuss cat and mouse games that is hideously boring to watch. Also for some reason Stallone seems to think that saying nothing is akin to acting. Sorry, Sly but that isn't acting. Talented actors such as Eric Roberts and Rod Steiger look hopelessly lost with the lousy script as both of their characters (Despite being the main villains of the peace) are desperately underwritten. The Specialist is one of the worst movies of the 90's and even Sharon Stone's sex scene isn't that erotic, mainly because she is sharing it with Stallone. If you want to see these actors nude (And seek help if you want to see Sly in the buff) then watch Basic Instinct or one of his pornos, chances are you'll find better stories there.

1/2* Out Of 4-(Awful)


text: Sylvester Stallone speelt de rol van Ray Quick, een professionele huurmoordenaar die is ingehuurd door May Munro (Sharon Stone), die wraak wil nemen voor de moord op haar ouders, in deze overdreven actiefilm die alleen opvalt vanwege James Woods' optreden als corrupte FBI-agent. Maar verder is de film afschuwelijk en afschuwelijk saai.

text_en: Sylvester Stallone stars as Ray Quick, a professional hitman hired by May Munro (Sharon Stone) who wants revenge for her parent's murder, in this overblown and sub-par actioner which stands out only for James Woods' performance as a crooked FBI agent. Other then that though, the movie is hideous and hideously dull.


text:
Dit is een actiefilm door cijfers... maar de actie is niet erg opwindend en de plot is alleen maar vervelend. Bij voorbeeld, als je het versleten cliché van de held die het op een akkoordje gooit met een bende op de bus nog eens ophaalt, is het geweld totaal niet in verhouding tot wat de bende heeft gedaan... en die kleine explosieven die als bij toverslag maar één persoon uitschakelen (zelfs als ze weten in welke richting ze een schotel vasthouden) zijn eerlijk gezegd saai.

Een slechte plot met verschrikkelijke acteurs en slechts half amusante stunts.

text_en:
Truly appalling This is an action movie by numbers... but the action isn't very exciting and the plot holes just annoy. For example, when rehashing the well worn cliche of hero deals with gang on bus, the violence is totally disproportionate to what the gang has done......and these little explosive devices that magically only take out one person (even knowing which way round they hold a saucer) are frankly dull

A bad plot with terrible acting and only semi-amusing stunts


text: Afgezien van het houterige acteerwerk, de houterige regie, de stompzinnige dialogen, de kluchtige 'actie'-scènes en de ongeloofwaardige plot, was deze film de slechtste die ik in lange, lange tijd heb gezien. Als ik moet kiezen tussen mezelf herhaaldelijk met een pen steken en deze film nog een keer bekijken, kies ik voor de pen.

text_en: Apart from the wooden acting, the heavy-handed direction, the vapid dialogue, farcical 'action' scenes and the incredulous plot, this movie was the worst film I've seen in a long, long time. Given a choice between stabbing myself repeatedly with a pen and watching this movie again, I'll take the pen.


text: Als Sharon Stones omvangrijke moeder niet was verschenen, zou deze film niet eens de kosten van de lucifer waard zijn geweest. Ik zou me kunnen voorstellen dat de hoofdrolspelers in deze film hun tijd en talenten gratis ter beschikking hadden gesteld, want ik kan me niet voorstellen dat iemand voor de diensten van professionele acteurs zou betalen om hun talenten te laten wegkwijnen in de lethargie van obscuriteit, kletspraat en algeheel slecht acteerwerk. Er zijn tegenwoordig zoveel gore films dat ik geloof dat de grote jongens van Hollywood gewoon hebben gecapituleerd en hun ziel hebben verkocht aan de goden van de 'kopstoot'. Deze film had net zo goed succes kunnen hebben met Sharon Stone, en de rest van de rollen had gevuld kunnen zijn met 'B'-acteurs. Wat een verspilling van 'B'-talent.

text_en: If it were not for the appearance of Sharon Stone's ample mammae, this movie wouldn't even be worth the cost of the match to burn it with. I would endeavor to guess that the main actors in this movie donated their time and talents gratis, because I cannot imagine anyone paying for the services of professional actors just to let their talents languish in the doldrums of obscurity, drivel and overall bad acting. There are so many gosh awful movies these days I believe that the moguls of Hollywood have merely capitulated and sold their souls to the gods of the "box office take". This movie could have been just as successful with simply, Sharon Stone, and the rest of the roles could have been filled with "B" actors. What a waste of "A" talent.


text: Van regisseur Luis Llosa (Anaconda) herkende ik de titel meteen en ik herinnerde me een korte trailer met de hoofdrolspeelster, dus besloot ik het te proberen. Het gaat in wezen om Ray Quick (Razzie genomineerd voor Sylvester Stallone) die als explosievenexpert voor de CIA heeft gewerkt en die nu ergens in Miami, Florida, als een buitenstaander leeft. Hij is ingehuurd door May Munro en leeft onder de naam Adrian Hastings (Razzie die Sharon Stone wint) om wraak te nemen op degenen die verantwoordelijk zijn voor de moord op haar ouders Stan (Chase Randolph) en Alice (Jeana Bell) toen ze jong was (Brittany Paige Bouck). Ray stemt ermee in en slaagt erin drie gangsters te vermoorden en op te blazen, maar een van hen is Tomas Leon (de Eric Roberts van The Dark Knight), zoon van misdaadbaas Joe Leon (Razzie is genomineerd voor Rod Steiger), en Rays oorspronkelijke vriend, nu vijand, Ned Trent (James Woods) helpt Ray als de moordenaar op te sporen. Ray gaat May wantrouwen, denkt dat ze hem erin heeft geluisd, maar uiteindelijk vormen ze een team om tegen de slechteriken te vechten. Met Mario Ernesto Sánchez als Charlie en Sergio Doré jr. als Strongarm. Stallone is oké, Stone is haar gebruikelijke sexy en stoere zelf, maar ze is het niet. Het is niet geweldig, maar het grote probleem is dat de explosies door elkaar lopen in een stomme film, dus afgezien van die explosies is er niet veel wat de moeite waard is. De film won de Razzie for Worst Screen-prijs voor Stallone en Stone (samen met Tom Cruise en Brad Pitt in Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles) en werd genomineerd voor de Worst Picture-prijs. Voldoende!

text_en: From director Luis Llosa (Anaconda), I recognised the title immediately and remembered seeing a short trailer with the leading actor, so I decided to give it a try. Basically Ray Quick (Razzie nominated Sylvester Stallone) used to work for the CIA as a explosives expert, and he is now living as an outsider somewhere in Miami, Florida. He is hired by May Munro, living under the name Adrian Hastings (Razzie winning Sharon Stone) to help get revenge on those responsible for killing her parents Stan (Chase Randolph) and Alice (Jeana Bell) when she was young (Brittany Paige Bouck). Ray agrees to do this and manages to kill three of the mobsters, blowing them up, but one of them is Tomas Leon (The Dark Knight's Eric Roberts), son of crime boss Joe Leon (Razzie nominated Rod Steiger), and Ray's original friend, now enemy, Ned Trent (James Woods) is helping hunt down Ray as the murderer. Ray becomes suspicious of May, thinking that she has set him up, but they do eventually do team up to go against the bad guys. Also starring Mario Ernesto Sánchez as Charlie and Sergio Doré Jr. as Strongarm. Stallone is alright, Stone is her usual sexy and husky self, but she isn't great, but the big problem is that the explosions are mixed about in a stupidly paced film, so apart from these explosions, there's not much to be interested in. It won the Razzie for Worst Screen Couple for Stallone and Stone (tied with Tom Cruise and Brad Pitt in Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles), and it was nominated for Worst Picture. Adequate!


text:
Dit moet wel een van de meest zinloze films zijn die ooit op het witte doek zijn verschenen. Of dat goed of slecht is, is uiteindelijk aan de kijker, maar de kans is groot dat het een grote teleurstelling wordt.
De plot en het acteerwerk, en zo'n beetje alles aan deze film stelt hem op één lijn met direct-to-video-actiefilms. Het enige wat beter is, zijn de special effects, die voornamelijk bestaan uit sappige slow motion-explosies, waaronder een hilarisch exploderende hotelkamer. Nu is er in wezen niets mis met actiefilms voor de lagere school, ze kunnen op hun eigen manier vermakelijk zijn, maar het punt is dat als je ze bekijkt ze worden opgepikt om bekeken te worden, je weet wat je krijgt. Het ultieme nadeel van deze film is dat hij niet als B-film is uitgebracht, maar als een grote studio-actiefilm, en daar zal hij ook teleurstellen. Met al dat geld zou je denken dat ze wel iets beters zouden maken dan dit.
Er zijn een paar pluspunten: de vele explosies, James Woods in een fatsoenlijke gestoorde schurkenrol, en een douchescène met de twee aantrekkelijke sterren, maar toch <0xE2><0x80><0x93> er ontbreekt iets. Misschien had de film iets korter en dus krachtiger kunnen zijn. Of misschien een bevredigender laatste confrontatie tussen held en schurk. Of misschien zelfs allebei... <0xE2><0x80><0x93> 4/10

BsCDb Classification: 13 onder <0xE2><0x80><0x93> geweld, seksuele inhoud...

text_en:
This has to be one of the most pointless movies to ever make it onto cinema screens. Whether that's a good or bad thing will ultimately be up to the viewer, but there is a good chance for big disappointment.

The plot and the acting, and pretty much everything about this movie puts it on par with direct-to-video action movies. The only thing better are the the special effects, mainly comprising of juicy slow motion explosions, including a hilariously exploding hotel room. Now there is nothing inherently wrong with B-grade action movies, they can be entertaining in their own way, but the thing is when they are viewed they are picked up to be watched, you know what you're getting. The ultimate undoing of this film is that it was not released as a B-movie, but a big studio action film and that's where it is going to disappoint. With all that money you'd think that they'd produce something a few notches better than this.

There are a few pluses here: the many explosions, James Woods in a decent crazy villain role, and a shower scene with the two attractive stars, but still - something's missing. Maybe the film could have been a bit shorter and thus brisker. Or maybe a more satisfying final confrontation between hero and villain. Or maybe even both. --- 4/10

BsCDb Classification: 13+ --- violence, sexual content


text:
Nou, ik had het genoegen om het laatste uur van deze film te zien op de late-avond-tv in het hotel op het vliegveld. Ik vond het wel leuk, maar er was geen concurrentie en ik was er nog niet aan toe om in slaap te vallen. Terwijl ik de knop ronddraaide, vond ik een keurige James Woods die een in coma liggende Sharon Stone emotioneel martelde, en ik dacht: nou, er is tenminste iets interessants te zien tot dat bruiloftsfeest beneden afgelopen is.
Ik zal niet zeggen dat ik er helemaal van genoot, maar dit waren waarschijnlijk de beste omstandigheden om ernaar te kijken. Bovendien miste ik het eerste uur, zodat een deel van mijn hersenen in staat was de plot te reconstrueren terwijl ik naar het oog-snoepje keek. Ik ben het eens met de recensent die zei dat het er geweldig uitzag; Miami was prachtig en de kleuren waren sprankelend helder.
Wat ik leuk vond <0xE2><0x80><0x93> (Kwestie van smaak, maar doet het er echt toe?)
James Woods, natuurlijk. Het lukte me maar vijf minuten om Eric Roberts te zien voordat hij die fatale kop koffie nam, maar ik vond hem leuk in hun 'laatste confrontatie'-scène. En toen James het aan de telefoon met Sly liet afweten, verdiende hij volgens mij zijn salaris in tien minuten tijd. Jammer van die onschuldige telefoon...
De seks-in-de-douche-scène. Sly zag eruit (en gedroeg zich) als een klassiek Grieks beeldhouwwerk. Ik kan me niet eens meer herinneren hoe Sharon Stone er naakt uitzag, maar eerlijk gezegd was ze een groot deel van de tijd bedekt. Ik weet nog wel dat Sly betere borsten had. Het is niet zo vreemd dat hij een pornografische achtergrond heeft. Eén vraag: laat de afvoer van de douche een blijvend spoor achter?
Ten slotte hield ik van de kleine humoristische nuances, en die waren er ook. Ik genoot vooral van de scène waarin Sly de Crab Shack opblies en het levende schaaldieren begon te regenen. Dat zie je tegenwoordig niet vaak meer in films...
Dus twee van de tien, met een extra punt voor het feit dat ik er was toen ik het nodig had.

text_en:
Well, I had the pleasure of catching the last hour of this one on the late-night cable at the airport hotel. I sort of enjoyed it, but then, it had no competition and I wasn't ready to fall asleep yet. While playing spin-the-dial, I found a natty James Woods emotionally torturing a comatose Sharon Stone, and I thought "Well, at least there'll be something interesting to watch until that wedding party finishes up downstairs".

I won't say I enjoyed it completely, but these were probably the best circumstances under which to watch it. Also, I missed the first hour, so part of my brain was able to work at reconstructing the plot while I watched the eye-candy. I agree with the reviewer who said that it looked terrific; Miami was beautiful and the colors were sparkling clear.

What I enjoyed-- (**POSSIBLE SPOILERS, BUT DOES IT REALLY MATTER?**)

James Woods, of course. I only managed to see Eric Roberts for about five minutes before he had that fatal cup of coffee, but I liked him in their "final confrontation" scene. Then, when James lost it on the phone with Sly, I think he earned his paycheck in ten minutes of screen time. Too bad about that innocent phone...

The sex-in-the-shower scene. Sly looked (and acted) like a Classical Greek sculpture. I don't even remember what Sharon Stone looked like naked, but then, to be fair, she was covered up a lot of the time. I do remember that Sly had better breasts. Not surprising that he has a porn background. One question: does the shower drain leave a permanent mark?

Finally, I loved the small touches of humor, and there were a few. I especially enjoyed the scene when Sly blew the Crab Shack and it began raining live crustaceans. You just don't see that often enough in today's films...

So, two out of ten, with an extra point for being there when I needed it.


text:
Ik heb alle commentaren die hier staan gelezen en het verbaast me niet dat bijna iedereen het een onhebbelijke film vindt. Ik keek eerst naar 'Passenger 57'; ik bleef me afvragen waarom Snipes tijdens de hele film zo'n schurk was, tot hij met de knappe dame het zonlicht in liep. Toen vond ik een VHS van 'The Specialist' en onderwierp mezelf aan nog twee uur onzin, met 'The Italian Stallion'. Double UGH! Ik denk dat ik zo geschokt was door vier uur van dit soort 'actie'-films dat ik verlamd was, niet in staat om op te staan en van 'video' over te schakelen op satelliet-tv. Ik hoefde niet echt op te staan - ik had het allemaal kunnen wegklikken. Het probleem is dat er uit al die satellietkanalen niets goeds of niets goeds kwam dat ik niet al had gezien...
... Ik neem het mezelf kwalijk...
<0x3E><0x3E> Ik wist niet hoeveel gebruikers zoveel triviale dingen wisten over 'The Specialist'. Ik had nog nooit van de film gehoord; ik heb er een goede opleiding in gehad. <0x3E><0x3E> 45.000 voor Stallone ('Ray Quick')??? Als zijn carrière op de klippen is gelopen, waarom vraagt hij dan zo'n hoog bedrag? (Het verbaast me niet dat hij in het verleden porno heeft gemaakt; dat is niet omdat ik dom ben, ik ben alleen sinds 'Rambo' niet meer zo in hem geïnteresseerd geweest.) <0x3E><0x3E> 45.000 om de film te maken? Wauw! Bedenk eens hoeveel goede dingen al dat geld had kunnen doen. en daar ben ik nu blij om <0xE2><0x80><0x93> dus ik wist niet dat Luis Llosa beide films regisseerde. Ik ben niet iemand die de regisseurs aanbidt. Eén goede film betekent niet dat ze allemaal goed zullen zijn. Eén per keer, alsjeblieft...
Ik vraag me al heel lang af waarom acteurs/actrices fluisteren sexy vinden, of laten zien dat ze weten hoe ze moeten emotioneren. Stallone had zijn stem op een hogere toon moeten laten klinken en moeten ophouden met al die rare mondbewegingen op film te zetten.
Aan de andere kant had James Woods ('Ned Trent') een muilkorf nodig voor zijn gegil <0xE2><0x80><0x93> of iemand in de geluidsstudio om het geluid zachter te zetten. De enige positieve opmerking die ik voor deze twee acteurs kan bedenken, is dat ik blij ben dat hun gezichten door de jaren zijn verweerd... ze zagen er altijd al uitgemergeld uit. Ik was ook verbaasd toen ik zag dat Stallone niet groter is dan Sharon Stone ('Munro-Hastings'). De seksscène onder de douche liet zijn achterwerk zien, geen bilspleet, jongens...
Laten we eerlijk zijn, Stone heeft niets goeds gedaan sinds 'Basic Instinct'. Haar hele carrière is er een geweest van elke acteur met wie ze heeft gespeeld, met hun handen overal (en vanbinnen) op haar lichaam. 'Instinct' was een schok voor het eerst <0xE2><0x80><0x93> genoeg, nu al! Ik moet ook opmerken dat micro-minirokken niet in de mode waren voor de jaren negentig: een enorme hoed met voile en een jurk die nauwelijks haar slipje bedekte, in een kerk? Ik herkende Rod Steiger niet ('Joe Leon'). Trieste aftakeling. Eindelijk herinnerde ik me Eric Roberts ('Tomas Leon') van 'Runaway Train'. Een 'knappe jongen' is hij niet meer... nu niet meer.
Het commentaar van 'Paul Andrew' zegt alles voor me, hoewel ik het met het merendeel van de andere commentaren eens ben. Ik denk niet eens aan de paar mensen die dachten dat het de beste film was die ooit gemaakt is <0xE2><0x80><0x93> alleen al in de periode van de jaren negentig? Wauw! alweer...?
Ik vond geen verzachtende of onderhoudende eigenschappen voor 'The Specialist', behalve hoe hard de special-effectskunstenaars eraan werkten en de mooie kleuren die de explosies veroorzaakten. Als dit het beste is wat Llosa met al dat geld en die scenario's kan doen, is het geen wonder dat hij het is. Ik vond de sets en de locaties kleurrijk, maar dat is geen vervanging voor een goed verhaal... Het enige goede dat ik in deze film heb gevonden, is dat ik hem gratis heb gezien... Ik heb er geen werk van gemaakt.

text_en:
I've read all the comments posted here and am not surprised to find that almost everyone finds it to be an obnoxious movie. I watched "Passenger 57" first; kept wondering why Snipes was so thug-ish during the whole film, till he walked into the sunlight with the pretty lady. Then, found a VHS of "The Specialist" and subjected myself to another two hours of junk, with "The Italian Stallion". Double UGH ! I think I was so shocked from four hours of this kind of "action" movies, I was paralyzed, unable to get-up and switch from "video" to satellite-TV. Didn't really have to get-up - I could have clicked it all away. Problem is, out of all those satellite-channels, there was nothing good or nothing I hadn't already seen....

....I blame myself....

I was enlightened with how many users knew so much trivia about "The Specialist". I had never heard of the film; I got a good education on it. $15-mil for Stallone ("Ray Quick") ??? If his career is on the skids, why does he command such a high fee? (Not surprised to learn he has done porn in the past; that's not my being dumb, just haven't been that interested in him since "Rambo".) $45-mil to make the movie? WOW ! Just think how many good things all that money could have done. I didn't see "Anaconda," and am now glad - so, I wasn't aware that Luis Llosa directed both films. I'm not one to worship at directors' doors. One good movie doesn't mean they ALL are going to be good. One-at-a-time, please....

For a long time, I've been wondering why actors/actresses think whispering their lines is sexy, or demonstrating they know how to emote. Stallone should have pitched his voice at a higher tone, and stopped trying to get all those weird mouth-movements onto film.

On the other hand, James Woods ("Ned Trent") needed a muzzle for his hollering - or someone in the sound-booth to turn-down the volume. I am hoping his beyond-over-the-top screaming was done for camp. The only positive comment I can give for these two actors is, I'm glad age has filled-in their faces....both were always gaunt-looking. I was also surprised to see that Stallone is no taller than Sharon Stone ("Munro-Hastings"). The sex-scene in the shower exposed his backside, no bubble-butt, guys....

Let's face it, Stone hasn't done anything good since "Basic Instinct." Her entire career has been one of every actor she's appeared with, with their hands all over (and inside) of her body. "Instinct" was a first-time shocker - enough, already ! I must also comment that micro-mini skirts were not in style for the 90s: a huge, veiled hat and a dress that hardly covered her panties, in a church?

Like many, I didn't recognize Rod Steiger ("Joe Leon"). Sad deterioration. I finally remembered Eric Roberts ("Tomas Leon") from "Runaway Train", A "pretty-boy" type he is not....now.

"Paul Andrew's" comment says it all for me, although I agree with the majority of the other comments. I don't even consider the few opinions who thought it was the best film ever made - in just the period of the 90s ?? Wow! again...

I found no redeeming nor entertaining qualities for "The Specialist," except for how hard the special-effects artists were hitting it, and the pretty colors the explosions made. If this is the best Llosa can do with all that money and directing-scripting, no wonder he isn't getting any work. I found the sets and locations to be colorful, but that doesn't replace a good STORY........the only good thing I found in this movie is, I saw it free......


text: Saaie actiewagen voor Sylvester Stallone is dodelijk saai. Hier portretteert hij... ach, wat maakt het uit? Het is in wezen hetzelfde riedeltje dat hij in het grootste deel van zijn films had gebruikt. Een stugge Sharon Stone speelt een raadselachtige vrouw die bomexpert Stallone ertoe dwingt de maffiaclan te vermoorden die haar familie heeft vermoord. Rod Steiger is weer zo'n afschuwelijk voorbeeld van overacting als hoofd van de gangsterfamilie. In een bespottelijke manoeuvre portretteert Eric Roberts de moordenaar die verantwoordelijk was voor de moord op Stones familie toen ze nog een klein meisje was. Nu ze volwassen is, probeert ze wraak op hem te nemen. Natuurlijk is er maar een leeftijdsverschil van twee jaar tussen de acteurs en de film lijkt te proberen ons ervan te overtuigen dat er een enorm leeftijdsverschil is. De openingsscènes bestaan voornamelijk uit een reeks telefoontjes tussen de hoofdrolspelers. Je weet dat de film in de problemen zit als Stallone's lasagnelippen een groot deel van de stomme dialogen onverstaanbaar maken en Stone reageert door op te merken dat ze zijn stem zo mooi vindt. Stallone heeft zogenaamd campagne gevoerd om Stone de hoofdrol te laten spelen, maar iemand is vergeten een rol voor haar te schrijven. Ze besteedt het grootste deel van de film als oogverblindend snoepgoed, ineengedoken of meegesleept wordend, ongeveer zoals een traditionele actieheldin. Er is niets waar ze haar tanden in kan zetten. Er is een dampende douchescène tegen het midden van de film, waarin de imponerende lichaamsbouw van de sterren handig wordt uitgebeeld, maar verder is er letterlijk niets wat de film ook maar enigszins kan aanbevelen. O ja, James Woods speelt ook in de film, maar het goedgeefse publiek kan hem een plezier doen en vergeten dat hij er zelf in meespeelt.

text_en: Dreary action vehicle for Sylvester Stallone is a bone-crushing bore. Here he portrays...oh, who cares? It is basically the same riff he had done in the majority of his films. A dour Sharon Stone is on-hand as an enigmatic woman who coerces bomb expert Stallone into assassinating the Mafia clan that killed her family. Rod Steiger offers yet another horrible example of overacting as the head of the gangster family. In a ludicrous move, Eric Roberts portrays the assassin responsible for killing Stone's family when she was a little girl. Now an adult, she is playing up to him for revenge. Of course, there is only a two-year age difference between the actors and the film seems to be trying to convince us that there is a huge age difference. The opening scenes are basically a series of phone calls between the leads. You know the film is in trouble when Stallone's lasagna lips render a good portion of the crummy dialog unintelligible and Stone responds by remarking how much she likes his voice. Stallone purportedly campaigned to cast Stone as the lead, but someone forgot to write her a role. She spends the majority of the film as eye candy, cowering or being pulled around, pretty much like a traditional action heroine. There is nothing for her to sink her teeth into. There is a steamy shower scene near the midway point which deftly showcases the daunting physiques of the stars, but other than that there is literally nothing else to recommend the film in the slightest. Oh yeah, James Woods is also in the film, but charitable audiences may do him a favor and forget he was even in it.


text:
Dit is gewoon weer zo'n middelmatige actiefilm met slechte dialogen, slecht acteerwerk, een twijfelachtige plot en een heleboel overbodige explosies.
Er is hier ook genoeg materiaal over 'wat bezielde ze in godsnaam'. Zoals Rod Steiger die een latino speelt (of misschien alleen maar een blanke man met een latino-accent). Waardoor het personage van Eric Roberts, denk ik, een latino is. Roberts is, natuurlijk, betrouwbaar onaantrekkelijk <0xE2><0x80><0x93> het soort personage dat je de seconden laat tellen tot het moment waarop hij doodgaat.
'
Daar.' Het is ook een lachwekkende scène met tussenshots van Sly Stallone die in zijn huis aan balletaerobics (of zoiets) doet, terwijl Sharon Stone midden in haar eigen woonkamer een Marylin Monroe staat te spelen voor haar open, winderige ramen.
De liefdesscène tussen Stallone en Stone, die veel van Stallone's gore schouderaders laat zien, is ook nogal vreemd. Stallone krult zich op de meest vrouwelijke manier op, als iets uit een gestoorde catalogus van Victoria's Secret. Alleen al door met haar in hetzelfde lijstje te staan, maakt hij Sharon Stone mannelijk en heel onsexy. Neem me niet kwalijk, maar... bah! Ik geloof dat ik nu ook een douche nodig heb.
Nog twee kritieken: 1. Dit is een van de klefste momenten die ik ooit in een actiefilm heb gezien die op zijn minst een hoge productiewaarde zou moeten hebben. 2. Wat is er in godsnaam met de kat aan het eind gebeurd? Hij was het enige personage waar ik iets om gaf!
Zoals ik al zei, James Woods is het enige wat deze film goed doet. Hij geeft een geweldige voorstelling als de schurk.

Stallone had niet moeten proberen macho-harde jongens te spelen en had zich moeten beperken tot sympathieke underdogs met harde jongensneigingen, zoals in 'Rocky' en 'Cop Land' <0xE2><0x80><0x93> het is de enige keer dat hij ooit goed is geweest.
3/10 (voornamelijk Woods).

text_en:
This is just another mediocre action flick with bad dialogue, bad acting, an iffy plot, and lots of gratuitous explosions.

Plenty of "what the heck were they thinking" material here, too. Like, Rod Steiger playing a Latino (or maybe just a white guy with a Latino accent). Which, I guess, makes Eric Roberts' character Latino. Roberts is, of course, reliably unlikeable--the kind of character that makes you count the seconds wishing for his death scene to just come already.

There's also a laughable scene showing intercut shots of Sly Stallone doing some ballet aerobics (or something) in his house while Sharon Stone just stands in the middle of her own living room doing a Marylin Monroe in front of her open breezy windows.

Stallone and Stone's love scene, which shows plenty of Stallone's icky spider-web shoulder veins, is also pretty strange. It's got Stallone curling up in the most feminine way possible, like something out of a deranged Victoria's Secret catalogue. He makes Sharon Stone look masculine and very unsexy just by being in the same frame with her. Pardon me for a moment, but... eeeeyeck! I think I need a shower now too.

Two more criticisms: 1) This has one of the cheesiest moments I've ever seen in an action film that's supposed to at least have high production value, if nothing else. 2) What the heck happened to the cat at the end? He was the only character I cared about!

Like I said, James Woods is the only thing this movie's got going for it. He gives a great performance as the villain.

Stallone should've stayed away from trying to play macho tough guys and stuck to playing likeable underdogs with tough guy tendencies, like in "Rocky" and "Cop Land"--it's the only time he's ever been good.

3/10 stars (mostly for Woods).


text: Dit was een stomme film. Ik bedoel, wie had er nou gedacht aan Sylvester Stallone en Sharon Stone, samen? Het is een ontzettend irritante film en het is zo'n film waarvan de aftiteling het mooiste is, omdat de kijker nu een zucht van verlichting kan slaken omdat ze de film hebben gehaald. Het gepiep van Stone, elke keer als er een explosie is, is ook erg irritant.<br /><0x3E><0x3E> Kies n<0xC3><0xAD>ét: 3 van de 10 stemmen.

text_en:
This movie was stupid. I mean who thought of Sylvester Stallone and Sharon Stone, together? It's completely annoying and is one of those films that the best part is the credits because the viewer can now breathe a sigh of relief that they made it through the film. Stone's yelps every time there is an explosion is very annoying as well.

don't's vote: 3 out of 10


text: Tu pa tam is een van de slechtste films die ik ooit heb gezien. Maar aan de andere kant is hij beter dan de meeste films uit Slovenië, die vol zitten met deprimerende personages en een verhaal zonder snuggere ideeën. Tu pa tam is snugger, optimistisch en zonder artistieke momenten. In veel interviews probeerde regisseur Mitja Okorn ons te vertellen dat zijn film van topkwaliteit was, alleen omdat hij niet veel geld kostte. Maar op die manier denken is verkeerd. Tu pa tam is voor mij een heel slechte film. De dialogen zijn echt slecht geschreven (90 procent van het script bestaat uit gevloek), de personages zijn stereotiepe imbecielen, het verhaal en de wendingen zijn erg voorspelbaar en de actiescènes (de film zou een actiekomedie moeten zijn) zijn heel erg slecht en zonder enige stijl. Okorn denkt alleen maar dat hij nog groter is dan Quentin Tarantino, dus doet hij 90 minuten lang zijn stijl na. De humor in de film is heel goedkoop en primitief (Okorn vindt het constante gevloek waarschijnlijk grappig). Naar mijn mening is _Tu pa tam_ een heel goedkope (niet alleen vanwege het budget) film met een stom verhaal en heel erg slecht acteerwerk.

text_en: Tu pa tam is one of the worst movies I've ever seen. But on the other hand is better then most of the movies from Slovenia, who are filled with depressing characters and story without any bright ideas. Tu pa tam is bright, optimistic and without any artistic moments. In many interviews director Mitja Okorn tried to tell us that his movie is top quality just because it didn't cost a lot of money. But thinking that way is wrong. Tu pa tam is for me very bad movie. The dialogs are really bad written (90% of the script is consisted of cursing), the characters are stereotypical morons, the story and its twists are very predictable and the action sequences (this movie supposed to be an action comedy) are filmed very very bad and without any style. Okorn is just thinking he's even bigger than Quentin Tarantino, so he's copying his style over all 90 minutes. The humor in the movie is very cheap and primitive (Okorn probably thinks that constant cursing is funny). In my opinion is Tu pa tam very cheap (not only by budget)movie with stupid story and very very bad acting.


text: IJzeren Aap zou niet zo slecht zijn geweest als hij ondertiteld was geweest in plaats van nagesynchroniseerd, maar toch zou het vreselijk zijn geweest.<br />De vechtscènes zijn waardeloos en al het andere is onbedoeld grappig. De invalshoek is... nou... slecht. Veel dingen aan deze film zijn waardeloos. De cinematografie, als je het zo kunt noemen, is stuntelig, waardeloos, ongelijk en nep. Als ze proberen het eruit te laten zien alsof er iets op zijn plaats valt, ziet het er meestal uit alsof ze een vallende film hebben geschoten (of een CGI-opname) en daarna een seperate cut hebben gemaakt met de film op zijn plaats. Echt een heel slechte film. Ik geef 2/10, alleen maar omdat sommige vechtscènes middelmatig waren, niet vreselijk.

text_en:
Iron Monkey would not have been so bad if it had been subtitled instead of dubbed over, but it would still have been awful.

The fight scenes are crappy and everything else is unintentionally funny. The direction is...well... bad. Many things about this movie are BAD. The cinematography, if you can call it that, is choppy, crappy, uneven and fake. Most parts when they are trying to make it look like something is falling into place, it looks like they shot it falling (or CGI'd it) then shot a seperate cut with it in place. Really REALLY crappy movie.

This is one of the worst martial arts movies I have ever seen. It's not even funny, just painfully bad. I'll give it 2/10 just because some of the fight scenes were mediocre, not terrible.


text:
Ik was aan het zappen, op zoek naar iets om op een zondagmiddag na de lunch naar te kijken, toen mijn oog viel op een tv-programma dat meestal martial-artsfilms uitzendt. Ik stond in vervoering te kijken toen ik zag dat er deze week een film zou zijn: 'Iron Monkey II'. Ik had de eerste film (uit 1993, volgens mij in 2002 opnieuw uitgebracht door Tarantino) gehuurd en ik had er echt van genoten. Dus ik dacht: 'Oke, Donnie Yen die de hele film lang iedereen op zijn donder geeft'... maar wat had ik het mis! De plot is een beetje moeilijk uit te leggen: een broer en een zus bedriegen een vent die net in de stad is komen wonen om hen te helpen een paar wapens te stelen. Dan krijgen ze problemen met de'maffia-achtige-slechte-vent' uit de film. Ondertussen is de bedrogen echtgenoot op zoek naar zijn vader en botst hij tegen IJzeren Aap op.
De eerste film toonde de IJzeren Aap als een soort ninja, die zijn identiteit verborgen hield. Donnie Yen speelde een ondersteunende rol. Hier is hij de Aap, maar hij draagt geen masker (behalve in één scène, maar je kunt niet eens zien of hij het is of iemand anders), en hij zwerft rond en probeert de dag te redden door zijn gezicht te laten zien. Bovendien is de actie, als die er al is, gericht op de twee broers en de andere man, en de Aap lijkt niet veel te betekenen. De rest is de gebruikelijke vechtscènes waaraan Aziatische films ons gewend hebben. Het lukte hem om me te laten kijken, maar alleen om iets spectaculairs te zien gebeuren (en ik). Een groot probleem hier is dat de film niet veel met de eerste te maken heeft: de film uit 1993 speelt zich af in de negentiende eeuw. Deze speelt in de twintigste eeuw, en de Monkey is waarschijnlijk de enige link met de andere. Ik ben geneigd te geloven dat dit een script was (hoe zeldzaam het hier ook klinkt) voor iets anders, en dat ze er dit vervolg van hebben gemaakt. Als dat zo is, hadden ze de vorige film niet zo'n middelmatig resultaat moeten geven.
Conclusie: als je Donnie Yen aardig vindt, probeer dan eens naar 'Helden onder de helden' te kijken, zijn cameo's in 'Shanghai Knights', 'Highlander: Endgame', 'Blade II' of de originele Monkey (alleen Blade wordt aanbevolen). Als je van oosterse vechtsporten houdt, kijk er dan zonder verwachtingen naar en je zult misschien niet zo teleurgesteld zijn als ik.
Ik geef het een 3.

text_en:
I was zapping through, looking for something to watch in a post-lunch Sunday afternoon when I stopped at this TV show which usually airs martial arts films. I stood in rapt amazement when I saw that this week film would be "Iron Monkey II". I had rented the first film (from 1993, remastered by Tarantino in 2002, I think) and had really enjoyed it. So I thought: "Ok, Donnie Yen kicking asses throughout the film"... how wrong I was! The plot is somewhat hard to explain: a brother and a sister cheat a just-arrived-in-town guy to help them rob some weapons. Then they get in trouble with the "mafia-like-bad-guy" of the film. Meanwhile, the cheated guy is looking for his dad and bumps into Iron Monkey.

The first film depicted the Iron Monkey as a sort of ninja, concealing his identity. Donnie Yen played a support role there. Here, he's the Monkey, but he wears no mask (except in one scene but you can't even get if it's him or someone else), and wanders around trying to save the day with his face revealed. Furthermore, the action, if any, is focused on the two brothers and the other guy, and the Monkey does not appear much. The rest is the usual fighting scenes Asian films have accustomed us to. It managed to keep me watching, but merely to see something spectacular happen (and I'm still waiting) A BIG problem here is that the movie does not fit much with the first one: the 1993 film was set in the 19th century. This one goes in the 20th, and the Monkey is probably the only link to the other. I'm inclined to believe this was a script (how rare it sounds here) for something else, and they turned it into this sequel. If so, they should not have stained the previous movie with such a mediocre result.

Conclussion: if you like Donnie Yen, try and watch "Heroes among Heroes", his cameos in "Shanghai Knights", "Highlander:Endgame", "Blade II", or the original Monkey (All but Blade are recommended) rather than this. If you like martial arts, watch it without expectation and you might end up not THAT disappointed, like me.

I give it a 3.


text: Vergeleken met de briljante IJzeren Aap 1... Dit is waardeloos! Vergeleken met de meeste andere martial-artsfilms... is het nog steeds waardeloos! De film is volkomen maf. Ze zeiden op de cover dat Donnie Yen erin speelde en dat Yuen Woo Ping hem regisseerde, maar blijkbaar had Yuen Woo Ping niets te maken met het hele project en Donnie is er maar een minuut of twintig. Dus in feite hebben we te maken met een paar onbekenden wier gevechten scènes zijn die belachelijk zijn, die slecht acteren, die een verhaal vertellen dat volslagen belachelijk is en vol gaten zit die zo groot zijn dat je Eddie Murphy's repertoire aan moppen over je moeder erdoorheen kunt zien. Het enige wat deze film van een 1 heeft weten te houden, zijn de vechtscènes waarin Donnie en Billy meespelen. Donnie vecht met een stel slechteriken van hand tot hand en met een touwpijltje, en hij slaat ze allemaal op een aardige manier in elkaar. Het gevecht is cool, hoewel het ongelooflijk snel gaat. Donnie is snel, maar niet zó snel. Het is vreemd hoe hij (of zij) al zijn gevechten zo snel doet gaan. Dan maken Billy en Donnie het uit, het piéce de résistance van de finale. Cool, maar nog steeds zo supersnel en daarom minder cool dan het had kunnen zijn.

text_en:
Well compared to the brilliant Iron Monkey 1... This sucks! Compared to most other martial arts movies... it still sucks! The movie is totally weird. They said on the cover Donnie Yen starred in it and Yuen Woo Ping directed it, but apparently Yuen Woo Ping had nothing to do with the entire project and Donnie is only there for a minute or 20. So basically we're dealing with some unknowns whose fights scenes are silly, are acting badly, portraying a story that is totally ridiculous and filled with plot holes so big you can run Eddie Murphy's repertoire of yo-mama jokes through it.

The only thing from keeping this movie from a 1 are the fight scenes where Donnie and Billy are in. Donnie fights a bunch of baddies hand to hand and with a rope dart, beating them all up in a fairly nice manner. The fight is cool, although sped up to an incredible extent. Donnie's fast, but not that fast. It's strange how he (or they) speed up all his fights that much. Then Billy and Donnie duke it out, the piéce de la résistance of the finale. Cool, but still so super fast and therefor less cool then it could have been.


text: dit zou wel eens de slechtste kungfufilm aller tijden kunnen zijn... en dat is triest om te zeggen! Donnie Yen was geweldig in Iron Monkey, maar dit lijkt helemaal niet op die GREAT-film.<br />wees dus voorbereid om zwaar teleurgesteld te worden, maar ik moet zeggen dat Donnie Yen nog steeds geweldig is!

text_en:
this could be the worst kung fu movie ever...which is sad to say! Donnie Yen was great in Iron Monkey, but this is nothing like that GREAT movie.

So be prepared to be severely let down. but i must say that Donnie Yen still rocks!!!


text: Inspecteur Cool Head (niet mijn vertaling), een eerlijke agent die iemand verdenkt van moord. Het is het soort film dat je jezelf blijft voorhouden, ik ga er gewoon nog 5 minuten naar kijken... voor je het weet is de film afgelopen. Soms was het beeld op de dvd schoon, maar meestal leek het of ik naar een bandje in verlengde speeltijd keek. Ik zou een huurfilm aanbevelen in plaats van een aankoop.

text_en: Inspector Cool Head (not my translation), an honest cop who suspects a frame on someone accused of murder. It's the kind of movie you keep telling yourself, I'm just going to watch it for another 5 minutes.....next thing you know the movie is over. At times the DVD picture was clean, but more often than not it seemed I was watching a tape in extended play. I would recommend a rental instead of a purchase.


text:
Hoe d<0xC3><0xBA>rven ze dit IM2 te noemen! Afschuwelijke film. Wat bezielde Ping? Wat die verwarrende plot betreft... wat dan ook!
Het enige goede aan deze zet is dat Donnie Yen (die fantastisch was in OUATIC 2, Wing Chun en Iron Monkey <0xE2><0x80><0x93> alle drie beschouw ik als een van de beste zwaardvechters <0xE2><0x80><0x93> een paar indrukwekkende Wing Chun-vaardigheden tentoonspreidt) erin meespeelt.
Dus als je een goede Wing Chun wilt zien en je geeft niets om die afschuwelijke omgeving, ga je gang.

text_en:
How dare they call this IM2! Horrible movie. What was Ping thinking? As far as the confusing plot goes.. whatever!

Only thing good about this move is that it has Donnie Yen (who was fantastic in OUATIC 2, Wing Chun and Iron Monkey [in fact all three of these I consider some of the best of the best], shows off some impressive Wing Chun skills).

So, if you want to see some good Wing Chun and don't care about the horrible setting. Go for it.


text:
De onderliggende premisse van Red me is het vaak bewezen idee dat de adolescente man zo'n beetje alles zal doen om de genegenheid van de vrouw te winnen. De puberteit is een gevaarlijke leeftijd, waar sommigen van ons nooit overheen komen.
Stephen Dorff is een slungelige zestienjarige die niets liever wil dan cheerleader Ami Dolenz voor zich te winnen. Maar in de pikorde van de middelbare school is ze het eigendom van de sportieve Danny Nucci en hij is het jaloerse type. Maar als een paar gevaarlijke, maar niet al te slimme misdadigers Dolenz ontvoeren om losgeld van haar rijke vader te krijgen, is het Dorff die te hulp schiet, geholpen en aangemoedigd door voormalig Groene Baret Michael Dudikoff.
In deze komedie niet. Het klikt niet altijd, maar de beste rollen worden gespeeld door de boeven William Lucking en Peter DeLuise. Vooral DeLuise is een hele kluif. Het is maar goed dat hij zo stom is, anders was Dorff er geweest. Maar nu moet hij een paar keer door Dudikoff uit de nesten worden gehaald.
Red me is een typische tienerkomedie die met de aanwezigheid van Michael Dudikoff het normale publiek voor zulke dingen een beetje probeert uit te breiden. Je moet een kinderlijke geest hebben om van Red me te kunnen genieten.

text_en:
The underlying premise of Rescue Me is the often proved notion that the adolescent male will do just about anything to win the affections of the female of the species. Post puberty is one dangerous age, some of us actually never grow out of it.

Stephen Dorff is this gawky 16 something who wants more than anything to win cheerleader Ami Dolenz. But in the pecking order of high school she's the property of jock Danny Nucci and he's the jealous type. But when a pair of dangerous, but not terribly bright criminals kidnap Dolenz to get ransom from her rich daddy, it's Dorff to the rescue, aided and abetted by former Green Beret Michael Dudikoff.

In this comedy, that doesn't quite click all the time, the best acting is done by the crooks William Lucking and Peter DeLuise. DeLuise especially is a whole suit short of a full deck. Good thing he's so dumb or Dorff would have been dead meat. As it is he's got to be pulled from harm's way several times by Dudikoff.

Rescue Me is your typical teen comedy that with the presence of action star Michael Dudikoff tries to expand a bit the normal audience for such things. You've got to have a juvenile mind to truly enjoy Rescue Me.


text:
STAR RATING: *** Zaterdagnacht **** Vrijdagnacht **** Vrijdagochtend **** Zondagnacht **** Maandagochtend

De Vietnamveteranen Mac McDonald (actie-'superster' Michael Dudikoff <0xE2><0x80><0x93> hahaha <0xE2><0x80><0x93> zoals hij op de achterflap wordt beschreven) krijgen nu de kans om louche deals te sluiten met louche figuren. Maar als er een deal misgaat, wordt er een jonge vrouw ontvoerd en wordt er een getuigenis afgelegd door Fraser (Stephen Dorff) <0xE2><0x80><0x93> een jongeman die haar heeft gevolgd en haar heeft gefotografeerd. Mac en Fraser worden zonder het te weten samengebracht in een wanhopige achtervolging om haar te vinden, waarbij ze elkaar op de zenuwen werken en steeds meer een band krijgen naarmate de achtervolging voortduurt.
Dudikoff wenste dat hij een actie-'superster' was. Of zelfs maar dat iemand hem zou willen zien in zo'n soort buddy-buddy-film, zo'n film waarin mannen elkaar steunen. Wat nog verbazingwekkender is, is een veel jongere Stephen Dorff in de bijrollen, een 'voordat hij beroemd was'-moment voordat hij de schurk in de Blade-films werd. Maar wat een eng personage speelt hij, een jongen die het lekkere wijf van school stalkt op zijn scooter en met zijn camera naar haar zwaait... geen wonder dat ze niets met hem te maken wil hebben. Je vraagt je af wat hij in zijn schild voert, haar vastbinden, verkrachten, in kleine stukjes hakken??? Jemig, wat een onplezierig personage. Jemig, maar zijn vader is gesneuveld in het leger, dus misschien heeft hij...' En dan is er Dudikoff, van wie we alle reden hebben om aan te nemen dat hij een drugsdealer is, tot ongeveer een kwart van de film. O, dus hij handelt in postzegels, hij handelt nog steeds met misdadigers, of mensen die hij slim genoeg moet vinden om te weten dat het misdadigers zijn, dus dat maakt het niet veel beter, hè?
Op minder griezelige, moreel verontrustende punten lijkt de film gewoon een warboel van allerlei verschillende soorten films, niet zeker van wat hij eigenlijk wil zijn. Een actiefilm, een romantische film, een avonturenfilm, een komedie. Het werkt in elk geval niet zoals dit alles en het komt er uiteindelijk alleen maar heel saai uit, met aan het eind enig teken van fatsoenlijke actie, maar tegen die tijd heb je al lang je belangstelling verloren.

text_en:
STAR RATING: ***** Saturday Night **** Friday Night *** Friday Morning ** Sunday Night * Monday Morning

Burnt out Vietnam vet Mac McDonald (action 'superstar' Michael Dudikoff-hahaha- as he is described on the back cover) now gets by making dodgy deals with shady characters. But when a deal goes wrong, a young woman is kidnapped and is witnessed by Fraser (Stephen Dorff) a young man who's been following her around photographing her. Mac and Fraser are unwittingly thrown together in a desperate cross country chase to find her, getting on each other's nerves no end but bonding together more and more so as the chase goes on.

Dudikoff wishes he was an 'action superstar' or even that anyone would care to see him in a break from form in this sort of buddy buddy, male bonding sort of film. What's more surprising is a much younger Stephen Dorff in the supporting role, a 'before he was famous' moment before he was the villain in the Blade films. But what a creepy character he's playing, a kid who basically stalks the hot chick from school on his scooter bike, flashing his camera at her...no wonder she wants nothing to do with him. You wonder what's on his mind, tying her up, raping her, chopping her into tiny little pieces??? Urrgh, most unpleasant character. Aaargh, but then his daddy's been killed in the army, so maybe he's not so awful after all. But then later on, to wit a touching, sentimental moment when he has a heart to heart and then loses his virginity to a prostitute?!? What's going on with this film??? And then there's Dudikoff, who we have every reason to believe is a drug dealer until about a quarter of the way into it. Oh, so he's dealing stamps, he's still dealing with criminals, or people he must be smart enough to know are criminals, so that doesn't make it much better, does it?

On less creepy, morally troubling notes, the film just seems to be a mess of all different types of films, unsure of what it actually wants to be. An action film, a male bonding film, a rites of passage adventure, a comedy. It certainly doesn't work as all of these and in the end just comes off as very boring, with any sign of decent action at the end, by which time you've long lost interest. Stay away. *


text:
Het is misschien een voor de hand liggende ontkenning, maar verwacht niet te veel van deze ontvoeringszaak. Er is meer dan genoeg om er een weinig overtuigend verhaal van te maken, maar ik weet zeker dat de meeste kijkers vooral geïnteresseerd zullen zijn in de nostalgische factor, vooral omdat jonge sterren als Stephen Dorff en de vaste komiek uit de jaren tachtig, Ami Dolenz, erin spelen. Dorff speelt Fraser, een slimme, verlegen tiener die smoorverliefd is op de onaanraakbare, sprankelende, blonde cheerleader Ginny Grafton. Hij doet natuurlijk zijn uiterste best om de held te spelen als zij wordt ontvoerd door twee stuntelende drugsdealers als Ginny en haar irritante, sportieve vriendje (Danny Nucci) zich per ongeluk met de deal bemoeien. Een jonge, ruig uitziende Michael Dudikoff speelt Mac, die aan het hoofd stond van deze mislukte drugsdeal en wordt gechanteerd door Fraser, die zich toevallig in de bomen schuilhield om zijn droommeisje te fotograferen terwijl ze in haar nakie in het meer lag te dobberen, maar in plaats daarvan Mac, de ontvoerders en Ginny op de film betrapte.

Fraser chanteert Mac om hem te helpen Ginny te redden, maar de film maakt een einde aan de opwinding van de jacht met een onophoudelijke band tussen Fraser en zijn vaderfiguur en Frasers verkeerd begrepen Mac en Frasers hopeloze queeste (een beetje aan de late kant voor zijn leeftijd) om een meisje voor zich te winnen. In het bijzonder Ginny <0xE2><0x80><0x93> die zo in haar eigen wereldje opgaat dat ze er niet eens erg op let dat ze <0xE2><0x80><0x93>' Rowdy (Peter Deluise) en Kurt (William Lucking) worden voor losgeld vastgehouden door Rowdy (Peter Deluise) en Kurt (William Lucking). Frasers gevoeligheid lijkt het grootste deel van de film in beslag te nemen, en afgezien van een paar grappige momenten tussen het dufus-ontvoerings duo, wordt de rest van de film irritant, zo geconcentreerd op Frasers wanhoop.
Als ze een fatsoenlijk verhaal hadden geschreven en zich hadden gehouden aan het hele boevenaspect van de film, zou dit best een behoorlijk fatsoenlijk (zij het waarschijnlijk nog obscuur) verhaal kunnen zijn.

text_en:
It may be an obvious disclaimer, but don't expect much from this kidnapper caper. There's plenty to make this an unconvincing story, but I'm sure that viewers will mostly be interested in its nostalgic factor, particularly since it's young stars include pre-fame Stephen Dorff and 80s mischief comedy regular, Ami Dolenz. Dorff plays Fraser, a smart, shy teen who is smitten with the untouchable bubbly blonde cheerleader, Ginny Grafton. Of course, he goes to great lengths to play hero when she is kidnapped by two bumbling drug dealers when Ginny and her obnoxious jock boyfriend (Danny Nucci) inadvertently interfere in the deal. A young, rugged looking Michael Dudikoff plays Mac, who was on the receiving end of this failed drug deal and is blackmailed by Fraser, who happened to be hiding in the trees waiting to photograph his dreamgirl skinny dipping at the lake, but instead, caught Mac, the kidnappers, and Ginny on film instead.

Fraser blackmails Mac into helping him rescuing Ginny, but the film breaks from the thrills of the chase with incessant father-figure bonding between Fraser and misunderstood Mac as well as Fraser's hopeless quest (a little late in his years) to get a girl to like him. In particular, Ginny - who seems caught up in her own world to even give much care to the fact that she's been held for ransom by Rowdy (Peter Deluise) and Kurt (William Lucking). Fraser's sensitivity seems to overtake much of the film, and aside from a few humorous moments between the dufus kidnapping duo, the rest of the movie becomes irritating, so concentrated on Fraser's desperation.

If they had a written a decent story and stuck to the whole caper aspect of the movie, this might've been a pretty decent (though likely still obscure) story.


text: Michael Dudikoff speelt Mac, een Vietnamveteraan (Is Mikey Dudikoff niet te jong om Vietnamveteraan te zijn?) die wordt gechanteerd door een nerd van de middelbare school (Dorff) om hem te helpen het ontvoerde meisje van zijn dromen (Ami Dolenz) op te sporen. Ik herinner me dat ik de voorvertoningen ervan heb gezien op tv, maar dat deed het natuurlijk niet zo goed in de theaters. Ik denk dat het probleem is dat Rescue Me vaak meer als een komische serie aanvoelt dan als een actie/komedie. Er zijn momenten tussen Dudikoff en Dorff, maar meestal wordt elke diepgang verraden door de hersenloze capriolen hier.<br />*1/2 van de 4-(Poor)

text_en:
Michael Dudikoff stars as Mac, a Vietnam vet(Isn't Mikey Dudikoff too young to be a Vietnam vet?) who is blackmailed by a high school nerd(Dorff) to help track down the kidnapped girl of his dreams (Ami Dolenz) in this low budget effort. I remember actually seeing previews for this on late night TV, naturally this didn't do all that well in theaters. I think the problem is that Rescue Me often times feels like a sitcom rather than an action/comedy. There are some moments between Dudikoff and Dorff but mainly any depth is betrayed by the mindless antics here.

*1/2 out of 4-(Poor)


text: Ik neem aan dat dit op verschillende manieren had kunnen werken. De uiteindelijke film zou ironisch kunnen zijn ten opzichte van de handelsmerken van de oude films. De ietwat onveranderlijke plotstructuur van de oorspronkelijke serie zou voorzichtig kunnen worden uitgelachen. Hoogstwaarschijnlijk had er natuurlijk geen film meer gemaakt moeten worden in deze serie na het tweede deel van 1981... maar dat is wel gebeurd. En tjonge, wat hebben ze er een zootje van gemaakt. Yvonne wordt zeer gemist. Het feit dat ze niet in de film voorkomt is ongeveer even subtiel als een troep woedende stieren die amok maakt in een aardewerken winkel die wordt verwoest door een tornado. Het is niet beledigend bedoeld tegen de actrice, die heel getalenteerd is, maar niemand had in de schoenen van Kirsten Walther kunnen staan. Dat feit alleen al had hen moeten ontmoedigen om dit te maken. Alles wat de oude films in de eerste vier films hebben opgebouwd en vervolgens gedurende niet minder dan negen afleveringen in stand houden, wordt opgeraapt, hoog in de lucht getild, onsportief laten vallen en herhaaldelijk opgetild, tot er niets van de magie overblijft en alles wat ooit geweldig was aan deze franchise onherkenbaar wordt vernietigd. De grappige capriolen van deze uitstekende acteurs, bij elkaar gebracht door twee grote schrijvers in een fantastische komedieserie, worden teruggebracht tot een stel schreeuwende oude mannen. De humor die in de oude films zo verfijnd, licht en slim was, is nu indiscreet, luidruchtig en slap. De film is niet grappig, om het maar eenvoudig te zeggen. De grappen zijn overdreven en bevatten zelden echte humor. Eén scène is pijnlijk uitgerekt en karikaturaal in zijn zwakke pogingen om onderhoudend te zijn. De seniliteit wordt tot het uiterste doorgedreven, ondanks deze serie eerdere pogingen om grapjes te maken met dat onderwerp dat precies in de roos was en zeer succesvol was. Ik geloof niet dat ik tijdens het kijken ook maar één keer glimlachte... en dit was beslist mijn laatste keer. De film is beslist geen Olsen-Banden film... hij begint, gaat verder en eindigt te anders dan de andere. Ik begrijp en kan de poging tot nostalgie bijna waarderen, maar als die alles wat deze films goed maakte zo verschrikkelijk te gronde richt... hadden ze deze franchise moeten laten schieten. Daarna kwam de kerstkalender waarvan de logica en het basisconcept ernstige gebreken vertonen en de serie tegenspreken (de wortels van de serie te weinig respecteren, hoewel niet in het minst zoals dit doet), en de film volgt het idee van voornoemde kalender, die ik voortdurend weiger te zien. Tot dusver is dat de laatste'revival' van de beroemde, geliefde en verbluffende oude serie... laten we hopen dat het zo blijft. Cinematografie is leuk. Plot is gekunsteld, slecht geschreven. De kostuums en het productieontwerp passen bij de stijl van de oude films, hoewel veel ervan hier misplaatst lijkt. De film creëert geen enkele memorabele scène. Tegen het eind zijn alle personages <0xE2><0x80><0x93> oud en nieuw <0xE2><0x80><0x93> bij elkaar in één scène, een stuk of tien, van wie minder dan de helft iets te doen heeft. In veel opzichten is dit een puberale poging. In meer opzichten is het vernederend en g<0xC3><0xAA>nant. Helemaal aan het eind, het laatste deel van de film, staat één enkele slimme opmerking... maar dan is het al veel, veel te laat. Er is niets meer over om zelfs maar te proberen te redden. Waren ze maar in '81 gestopt. Er is een gezegde... 'Laat ze meer willen'. Deze film deed me wensen dat ik niet zoveel had gehad. Ik kan dit eigenlijk aan niemand aanbevelen. Laat iemand je het einde beschrijven en zorg ervoor dat ze je verder niets over de film vertellen.

text_en: I suppose there are ways in which this could have worked. The final film could have an irony towards the trademarks of the old ones. The somewhat invariable plot structure of the original series could be gently poked fun at. Most likely, of course, no movie should have been made in this series after the two-part ending of 1981... but it was. And boy did they mess up royally. Yvonne is very sorely missed. The fact that the film does not featuring her is about as subtle as a pack of angry bulls running amok in a ceramics store that is being ravaged by a tornado. The character of Ruth, as portrayed by Grethe Sønck, is a pretty poor substitute... no offense to the actress, who is quite talented, but no one could have filled the shoes of Kirsten Walther. That fact alone should have discouraged them from creating this. Everything that the old films built up over the first four films and then maintained steadily through no less than nine entries is picked up, raised high in the air, ungentlemanly dropped and repeatedly jumped on, until there is nothing of the magic left, and everything that was once great about this franchise is destroyed beyond recognition. The humorous antics of these excellent actors put together by two great writers in a marvelous comedy series is reduced to a bunch of old men yelling. The humor that in the old ones was so sophisticated, light and clever is now indiscreet, noisy and lame. The movie isn't funny, to put it simply. The gags are overplayed and rarely contain actual humor. One scene is painfully drawn-out and cartoony in its feeble attempts at being entertaining. The senility is pushed to the extreme, in spite of this series earlier attempts at joking with that topic having been right on the mark and quite successful. I don't believe I smiled once throughout watching this... and this was definitely my very last viewing. The film is by no means an Olsen-Banden film... it starts, progresses and ends too different from the others. I understand and can almost appreciate the attempted nostalgia, but when it so viciously devastates everything that made these movies good... they should have let this franchise be. After this came the Christmas calendar of which the very logic and basic concept is deeply flawed and contradicts the series(disrespecting its very roots, though not in the least as much as this does), and the movie following the idea of aforementioned calendar, which I continually refuse to watch. So far, that's the last of the "revival" of(more like cash-in on) the famous, loved and astounding old series... let's hope it stays that way. Cinematography is nice. Plot is contrived, writing poor. The costumes and production design fits the style of the old films, although here, much of it looks out of place. The film fails to create one single memorable scene. Near the end, all the characters - new and old alike - are collected together in one scene, around a dozen, with less than half of them having anything to do. In many ways, this is a sophomoric effort. In more ways, it's humiliating and embarrassing. The very ending, the last of the film does possess a single clever comment... but by then, it's much, much too late. There is nothing left to even try to save. Had they only stopped in '81. There's a saying... "leave them wanting more". This film left me wishing I hadn't had quite so much. I don't really recommend this to anyone. Have someone describe the ending to you, and make sure they don't tell you anything else about the film. 1/10


text:
Deze film had nooit gemaakt moeten worden. Alle 13 Olsen-Banden-films behoren tot de Deense filmschat. Ze zijn allemaal goed, sommige zijn geweldig, maar ze zijn allemaal Klassiek. Ik zeg dit: er zijn maar dertien Olsen-Banden-films.
Het is beter om te doen alsof deze vergissing nooit is gemaakt, want het is niets anders dan een trieste en pathetische poging om een serie die lang geleden op een gracieuze manier is geëindigd nieuw leven in te blazen.
Er valt niets meer te zeggen, want hoewel veel van de oude acteurs er nog zijn, en een aantal van hen is gestorven tijdens het opnemen, was dit helaas niet genoeg om te voorkomen dat deze gruweldaad werd gepleegd.

text_en:
This movie should never have been made. All of the 13 Olsen-Banden films belong to the Danish movie treasure. All of them are good, some of them are great, but all of them are Classics. I say this; there are only thirteen Olsen-Banden film.

It is better to pretend that this mistake was never made, as it is nothing but a sad and pathetic attempt, to reanimate a series that ended gracefully a long time ago.

There is nothing more to say, while many of the old actors are still there, several of them died under recording, unfortunately this wasn't enough to stop this atrocity from being made.


text: Dit was een van die komedies waarin ik alle personages wel mocht, vooral het jonge meisje dat bevriend raakt met de Ruimteman, maar er was gewoon niet genoeg echt grappig materiaal om de film te laten slagen. Er zitten een paar goede ideeën in, maar de regisseur schijnt niet te weten of hij een serieuze film maakt of een B-film of een spoorfilm of wat dan ook. Als hij probeerde te lijken op de latere hit 'Het verloren gewaande skelet van Cadavra', moet ik zeggen dat hij voornamelijk faalde omdat hij in sommige delen te modern was. Ik heb gehoord dat hij werd geproduceerd door de man die 'De ui' doet, maar ik zag hier helemaal geen satire. Het was geen verschrikkelijke film en ik vond hem niet irritant. Ik vond het verhaal eigenlijk wel intrigerend. Maar het ging geen van beide kanten op, het werd geen B-film die zichzelf serieus nam, zoals 'Hideous Sun Demon' of een parodie op 'Bucket of Blood' van Roger Corman. Deze film raakte ergens in het midden zoek, en daarbij kwam nog een hele rits fatsoenlijke optredens van totaal onbekende acteurs. Misschien kwam het gewoon door de heel serieuze toon van de film, ik weet het niet.<br />In elk geval zou deze film alleen worden aanbevolen aan mensen die zich echt verveelden.

text_en:
This was one of those comedy films where I liked all the characters, especially the young girl who befriends the Spaceman, but there just wasn't enough really funny material to make the film fly. There are some good ideas here, but the director doesn't seem to know if he's making a serious movie or a B movie or a spoor or what. If it was trying to be like the later hit "Lost Skeleton of Cadavra", I'd just have to say it failed mostly because it was too modern in some parts. I heard it was produced by the guy who does "The Onion" but I saw no satire whatsoever here. It wasn't a terrible movie and I didn't find it annoying. In fact I was quite intrigued by the story. But it didn't go in either direction, to become a self-serious B movie like "Hideous Sun Demon" or to spoof itself like Roger Corman's "Bucket of Blood". This film got lost somewhere in the middle, and a slew of decent performances from totally unknown actors went with it. Maybe it was just the very serious tone of the film, I don't know.

At any rate, this film would only be recommended for those who are seriously bored.


text: Woorden schieten te kort om te beschrijven hoe slecht deze film is. Het kan me niet schelen dat ze er waarschijnlijk een dollar vijftig (tussen haakjes, niet in duizenden dollars) aan hebben besteed om deze film te maken. Deze film is gewoon slecht slecht slecht slecht. Ik weet niet of je een tragischer tijdverspilling kunt bedenken dan het kijken naar deze film. Nou ja, behalve misschien als je _Lust_ hebt gezien voor Frankenstein. Als je beide films bekijkt als een dubbelganger, zou je zelfs ernstige gedachten aan zelfmoord kunnen krijgen.

text_en: Words can't describe just how bad this movie is. I don't care that they probably spent about a buck fifty (that isn't in thousands by the way) on actually making this movie. This movie is just bad bad bad bad. I'm not sure you could find a more tragic waste of your time than watching this movie. Well, except for maybe if you watched Lust for Frankenstein. Watching both movies as a double-header might actually incite you to serious thoughts of suicide.


text: Deze film was... afschuwelijk. Het was gewoon pijnlijk om naar te kijken, het verbaast me dat ik het hele stuk heb uitgezeten zonder mijn ogen uit te krabben. Ik ben dol op flauwekul en buitenaardse wezens en kungfu, maar... dit werkte gewoon niet, het was een halfbakken plot dat afschuwelijk was geacteerd en gewoon triest... echt triest, ik wil me niet eens een voorstelling maken van het verhaal van deze film. Hoe een studio of wie dan ook dit script zou kunnen beschouwen is gewoon... te hoog gegrepen voor mij. Ik ben bang dat veel hersencellen zijn gedood toen ik naar deze film keek, de humor is te beperkt, hij zou alleen een bepaald soort mensen aanspreken en gelukkig zijn dat er maar weinig. De grappen werden oudbakken en de plot was gekunsteld, het acteerwerk middelmatig, en mijn god-helft van de film was niet eens impertinent, alleen maar een hoop tijdverspilling, maar de laatste scène met de ninja was amusant... tot ze weer begonnen te praten.

text_en: this movie was...horrible. just painful to watch, i'm amazed that i actually sat through the whole thing without clawing my eyes out. I'm all for silliness and aliens and kung fu, but...this just didn't work, it was a halfbaked plot that was horribly acted and just sad...really sad, i don't even want to imagine the pitch this movie had. how any studio or anyone could actually consider this script is just...beyond me. I fear many brain cells have been killed watching this movie, the humor is too narrow, it would only appeal to a certain sort of people and thankfully that type of person is few and far between. The jokes got old and the plot was contrived the acting mediocre, and my god half of the movie wasn't even imperitive, just a lot of filler time. but the last scene with the ninja was amusing...till they started talking again.


text:
Ik vraag me af: wat bezielde de Sci-Fi-zender toen ze die troep opzetten?
Was het een parodie? Satire? Nee, het was gewoon slecht. Wat was dat met die kappers en gangsters? Absoluut idioot. En dan ninja's?
Niet grappig, dwaas (maar niet op een grappige manier), stomme personages en kostuums, de slechtste productiewaarden en een nog stommer plot.
Met behulp van IMDB controleerde ik de geestdodende cast, gewoon om er zeker van te zijn dat ik ze niet per ongeluk in andere films zou tegenkomen.
NOG EENS NIET DEZE FILM OPGAAN.
ALSJEBLIEFT NIET DEZE FILM OPGAAN.

text_en:
I wonder: What the Sci-Fi channel was thinking when they put on this muck?

Was it a parody? Satire? No it was just bad. What was with the barber/mobsters? Absolutely idiotic. Then ninjas?

Unfunny, silly (but not in a funny way), stupid characters and costumes, the worst production values and a dumber plot.

Using IMDB I checked up on the mind-numbing cast, just to make sure I didn't accidently see them in any other films.

PLEASE DO NOT WATCH THIS FILM.


text:
Delen van deze film zijn opgenomen in Excelsior Springs, MO en Henrietta, MO. Het huis (waar hij met de 'plaatselijke bewoners' omging en probeerde uit te leggen wat een 'Semantiek-professor' was) en de supermarkt (waar hij het ijs kocht dat hij uit zijn auto gooide) en de schoonheidssalon waren allemaal in Excelsior Springs. Het theater van de drive-in was in Henrietta. Dat bestaat niet meer. De barscènes zien eruit alsof ze in Orrick, MO, zijn gefilmd, maar daar ben ik niet zeker van.
Toen ze bij de drive-in stonden te zoenen, was ik de onscherpe persoon in het blauwe overhemd die van de snackbar terugliep, gezien door de achterruit van de Porsche. Ik was veertien. We kregen allemaal om 15.00 uur's middags ons salaris en mochten van de catering eten.
We hadden het allemaal geweldig naar ons zin. Maar de film is waardeloos. Mijn advocaat probeert me nog steeds in de aftiteling te krijgen als de 'Uit-het-oog-geraakte-patron-guy-de-man'. Ik hou je op de hoogte.

text_en:
Parts of this movie were filmed in Excelsior Springs, MO and Henrietta, MO. The house (where he mingled with the "locals" and tried to explain what a "Semantics Professor" was) and the grocery store (where he bought the ice cream that he tossed out of his car), and the beauty shop were all in Excelsior Springs. The Drive In Theater was in Henrietta. It no longer exists. The bar scenes look like they may have been filmed in Orrick, MO, but not sure about that.

When they were at the Drive In making out, I was the out-of-focus person in the blue shirt walking back from the concession stand seen through the rear window of the Porsche. I was fourteen. All of us got paid $15.00 a day and got to eat catered food.

We all had a blast. But the movie sucks. My attorney is still trying to get me listed in the credits as the "Out-of-focus-concession-patron-guy-#1". I'll keep you posted.


text: Ze zouden 'The Stuff' moeten reconstrueren/herinneren. De premisse is goed, dat wil zeggen voor de kwaliteit van een B-film, en werd oorspronkelijk goed uitgevoerd in de film. Toen herinnerden de regisseur en de acteurs zich plotseling dat ze een stomme B-film aan het maken waren en handelden dienovereenkomstig. Maar zelfs bij de slechtste B-films is er altijd een zekere consistentie, zoals bij het gelijksoortige 'The Blob'. De oorspronkelijke 'Blob' toonde ons een wezen (massa) dat slachtoffers verteerde en groter werd. De afgrijselijke remake uit 1988 toonde ons een (nu) roze blob en gaf een realistischer reden waarom hij mensen verteerde. (Roze?) 'Stuff' toont ons yoghurt die uit de grond wordt gepompt, soms uit zichzelf beweegt, soms niet. Soms verlaat hij zijn gastheer en keert terug, soms laat hij hem doodgaan. Soms is hij allergisch voor vuur (een goedkope achteruitgang van de ijskoude vijand van de Blik) en soms rolt hij erin. Soms moet hij gekoeld worden, soms is hij lekker warm. Er was geen consistentie. Ik weet dat het een kitscherige B-film is, maar zoals ik in het begin al zei: er was nog hoop voor een fatsoenlijke sciencefictionthriller, dus werd er een remake gemaakt met een beter script. Het moest een remake zijn waarbij de makers over'special effects' beschikten en riepen: 'Kijk eens wat ik kan!' (Met de beste Stuart-stem van MadTV-herhalingen. Geloof het of niet, de hoofdfiguur (niet die jongen van o, god, ik hoop dat dit zijn eerste of zijn laatste film was) 'Mo' Rutherford (Michael Moriarty) was zo grappig dat hij tot het einde toe doorging. Ik heb deze film voor het eerst gezien toen ik acht of negen was en ik werd er doodsbang van. Niet dat ik hem aan mensen onder de tien zou aanbevelen, maar je moet echt zo'n mentaliteit hebben om bang te zijn voor _The Stuff_.

text_en: They should remake/reimagine 'The Stuff.' The premise is good, for B-Movie quality, that is, and was originally well executed in the film. Then all of a sudden, the director and actors remembered they were making a silly B-Movie and acted accordingly. But, even with the worst B-Movies, there is always a level of consistency, such as the similar 'The Blob.' The original 'Blob' showed us a creature (mass) that consumed victims and grew bigger. The horrid 1988 remake showed us a (now) pink blob and gave a more realistic reasoning behind why it consumed humans. (Pink?) 'Stuff' shows us some yogurt that pumps from the ground, sometimes moves on its own, sometimes doesn't. Sometimes it leaves its host and returns, sometimes it leaves killing the host. Sometimes it's allergic to fire (a cheap reverse rip off of the freezing cold enemy of the Blob) sometimes it rolls in it. Sometimes it needs to be refrigerated, sometimes it's fine warm. There was no consistency. I am aware it is a campy B-Movie, but like I said in the beginning, there was hope here for a decent sci-fi thriller  so remake it with a better script. It was if the creators had "special effects" to spare and screamed 'Look at what I can do!' (Said in best Stuart voice from MadTV reruns.) Believe it or not, the main character (not that boy  oh, God, I hope this was his first/last film) 'Mo' Rutherford (Michael Moriarty) was actually funny enough to get through to the end. I first watched this film when I was 8 or 9 and it freaked me out beyond terror. Not that I would recommend it to the under 10 crowd, but you'd really have to have that mentality to be scared of'The Stuff.'


text:
Ik heb de afgelopen 20 jaar geprobeerd deze film te vinden. In 1985 zag ik de trailer ervan op tv en hij begon met een ijscowagen die door de straat reed. Een paar kinderen en volwassenen verzamelden zich rond de wagen terwijl de presentatoren verkondigden dat 'The Stuff' er was. Het is romig, lekker en je kunt er geen genoeg van krijgen. Toen kwam er een man in beeld die ongeveer de helft van zijn ijsje had opgegeten en de presentator veranderde van toon en zei: 'Hij neemt je mee, hij eet je op en hij vermoordt je.' De camera zoomt in op de mannenmond en je kunt het romige witte 'Stuff' zien dat de binnenkant van zijn mond wegvreet. Het was behoorlijk goor en ik was er in die tijd doodsbenauwd voor. Bij zoiets zouden 4-10-jarigen wegvluchten uit hun T.V.-sets. Over kinderen nachtmerries bezorgen gesproken.
Ik googelde 'parasiet die ijs eet', maar dat leverde niets op, tot ik op een dag op IMDb info zocht over een oude 'Snuff'-film uit de jaren zeventig en 'The Stuff' zag staan. Ik wist meteen dat dit de film was. Dus rende ik naar de videotheek en kon hem huren.
Niet alleen was deze film niet eng, maar het acteerwerk en de komische inslag waren nog erger. Om een lang verhaal kort te maken: dit is het uitgangspunt. Twee kerels die in een petroleumfabriek werken, struikelen over een poel wit, romig spul in de grond. Een van de kerels steekt zijn vinger erin en proeft het. Nu weet ik niet hoe het met jou zit, maar een normaal mens zou nooit iets proeven wat uit de grond komt, tenzij het water uit een bron was. Hoe dan ook, de kerel die het proeft zegt dat het heel lekker smaakt. Zo lekker zelfs dat ze besluiten het op de markt te brengen als een nieuw soort ijsje, ook al is het 'niet' ijs. Voor je het weet is het het lekkerste sinds de hotdog en eet iedereen het in liters. Mensen die het proberen, kunnen er niet mee ophouden. Dit zorgt ervoor dat andere smakelijke traktaties op de markt hun winst verliezen. Verscheidene fabrikanten van snacks komen bij elkaar en huren een onderzoeker in om uit te zoeken waar en hoe dit'spul' wordt gemaakt. In de plaats komt David 'Mo' Rutherford, de privédetective die het mysterie van deze smakelijke traktatie zal onderzoeken. Hij komt er al snel achter dat 'het spul' ervoor zorgt dat mensen onbeheersbare zombies worden. Het spul neemt hun lichaam over en als het ermee klaar is, eet het hun ingewanden op en verlaat het hun mond. Het leeft. Hij komt er ook uiteindelijk achter waar dit spul wordt opgeslagen.
De special effects van dit'spul' zijn op zijn best gemiddeld. De film 'The Blob' (Steve McQueen) deed het beter en die was al vele jaren daarvoor uitgekomen. De acteerprestaties zijn behoorlijk goed. Alleen Michael Moriarty schijnt zich te vermaken. Paul Sorvino en Danny Aiello zijn in deze film volkomen aan hun trekken gekomen. Garrett Morris komt even in beeld, maar hij was eigenlijk beter in 'Car Wash' dan in deze kitscherige horrorfilm. Eigenlijk is zijn scène het enige enge deel van de film. Je zult het wel zien.
De hele film is nogal vergezocht en als dit'spul' overal in de winkels lag, zouden er dan geen andere onderzoekers en zelfs FBI-agenten zijn die dit probleem onderzochten? Ik denk dat Larry Cohen in feite probeerde een boodschap over te brengen aan consumenten die dag in dag uit hetzelfde slechte eten en drinken eten (koffie van Starbucks, donuts, hamburgers, patat en natuurlijk ijs). 's zegt dat je die troep niet moet eten omdat je er uiteindelijk aan dood kunt gaan, net als in 'The Stuff'. We snappen het, maar dat maakt de film er niet beter op.
Ik denk ook dat sommige scènes uit de film zijn weggelaten. Behalve de scène met de ijscoman in de caravan, dacht ik dat de scène met Jasons familie in de keuken op de vloer die door 'The Stuff' werd opgegeten ook in de film zat. Die kwam niet op de dvd voor, dus die is eruit geknipt of hij heeft nooit bestaan en ik verbeeld me dingen. Een vervolg op deze film zou interessant kunnen zijn als het goed wordt gedaan. De film is niet echt de moeite waard. Als je hem moet zien, huur hem dan gewoon. Het is niet eens een horrorklassieker zoals The Cube, Phantasm, The Howling of Donnie Darko. Ik gaf hem een 4/10 en dat was waarschijnlijk te veel van het goede. Als je een komische horrorfilm wilt maken, kijk dan naar Evil Dead en Evil Dead 2 en maak een heleboel aantekeningen. 'The Stuff' is niet grappig of eng. Het is voornamelijk tijdverspilling.

text_en:
I have been trying to find this movie for over the last 20yrs. Back in 1985, I saw the trailer for it on T.V. and it started out with an ice cream truck driving down the street. Some kids and adults gathered around the truck while the announcers stated that "The Stuff" was here. It's creamy, yummy and you can't get enough of it. Then it showed a man who had eaten about half his ice cream cone and the announcer changed his tone and said, "It will take you over, eat you and kill you." and the camera zooms up on the guys mouth, and you can see the creamy white "Stuff" eating away the inside of his mouth. Bleah!! It was pretty gross and freaked me out back then. Something like this would have 4-10yrs old running from their T.V. sets. Talk about setting up kids for nightmares.

I tried googling "parasite eating ice cream" to no avail, until one day on IMDb, I was looking up info on an old "Snuff" film from the 70's and saw "The Stuff" come up. Immediately, I knew this was the film. So I ran to the video store and was able to rent it.

Not only was this movie, not scary, but the acting and the comedic nature were even worse. To make a long story short, here is the premise. Two guys working at a petroleum factory stumble across a pool of white creamy stuff in the ground. One of the guys sticks his finger in it and tastes it. Now I don't know about you, buy any normal person would never taste anything coming out of the ground unless it was water from a Spring pool. Anyway, the guy who tastes it says it taste real good. So good in fact, that they decide to market it as a new kind of ice cream treat, even though it's "not" ice cream. Before you know it, it's the best thing since the hot dog and everyone is eaten the stuff in gallons. People who try it, can't stop eating it. This causes other tasty treats on the market to lose profits. Several snack food manufacturers come together and hire an investigator to find out where and how this "Stuff" is made. In comes David 'Mo' Rutherford, the private detective who will investigate this tasty treat's mystery. He soon finds out that "The Stuff" is causing people to become uncontrollable zombies. The Stuff takes over their bodies and when it's done using them, it eats their insides and leaves through their mouths. It's alive. He also eventually finds out where this stuff is being stored.

The special effects of this "stuff" is average at best. The movie "The Blob" (Steve McQueen) did a better job and that came out many years before this. The acting is pretty back. Only Michael Moriarty seems to be enjoying himself. Paul Sorvino and Danny Aiello are completely wasted in this film. Garrett Morris makes a short appearance, but he was actually better in "Car Wash" then in this campy horror flick. Actually, his scene is the only scary part in the film. You'll see.

The whole movie is pretty far fetched and if this "stuff" was at retailers everywhere, wouldn't there be other investigators and even FBI agents investigating this problem? I think Larry Cohen was basically trying to send a message to consumers who constantly eat and drink the same bad foods day after day (Starbucks coffee, donuts, burgers, french fries and of course ice cream). He's saying don't eat this crap as it can eventually kill you, just like "The Stuff". We get it, but it still doesn't make the movie any better.

I also think some of the scenes were removed from the film as well. Besides the ice cream truck scene in the trailer, I thought the poster scene with Jason's family in the kitchen on the floor being eaten by the Stuff was in the movie as well. It didn't show up on the DVD, so either it was cut or it never existed and I'm imagining things. A sequel to this movie could be interested if done right. The story of how the "stuff" is discovered would need to be changed of course, but an adequate sequel could be accomplished. Similar to how "The Blobl" was remade.

This movie is not really worth a look. If you must see it, just rent it. It's not even a horror cult classic like The Cube, Phantasm, The Howling or Donnie Darko. I gave it a 4/10 and that was probably being generous. If you're going to made a comical horror film, watch Evil Dead and Evil Dead 2 and take lots of notes. "The Stuff" isn't funny or scary. It's mostly a waste of time.