text:
Als je er 300 minuten over doet, lijkt het misschien wat lang om het uit te zitten <0xE2><0x80><0x93> de roman telt immers amper 400 pagina's en de plot is beknopt genoeg om een kortere overgang van boekvorm naar beelden te bewerkstelligen. Maar als je het leest en de _Pride and Prejudice_, algemeen beschouwd als het magnum opus van Jane Austen, en je geniet van de miniaturistische stijl, de scherpe taal en de behandeling van zelfs de kleine personages als een enorm wandtapijt, dan is er geen andere manier om een volledig beeld van de roman te scheppen dan door haar roman op televisie te herschrijven. (De komst van Emma Thompson en de film van 2005 bewijst het tegendeel.)
Het interessante aspect van de miniseries is dat het nooit zo aanvoelt. Het verhaal van Austens micromaatschappij ontwikkelt zich in zijn eigen tempo, net als de roman: het is alsof de roman letterlijk tot leven is gekomen en wordt gespeeld door de mensen van FAHRENHEIT 451, compleet met kostuums en decors. We ontmoeten de Bennets meteen aan het begin, als ze bespreken hoe Netherfield eindelijk aan de man moet worden gebracht en dat de eigenaar niemand anders is dan een begerenswaardige vrijgezel. Elizabeth, de op een na oudste Bennet, is degene die de eerste regel van Austens boek uitspreekt <0xE2><0x80><0x93> en het is passend dat zij degene is die dat doet: luister naar hoe ze het zegt, niet naar wanneer ze het zegt of tegen wie ze het zegt. De komst van zo'n man veroorzaakt grote opschudding in de kleine gemeenschap. Charles Bingley is een sympathieke, innemende man, maar hij heeft een paar verfoeilijke zussen, Caroline en Louisa Hurst. Zijn vriend, meneer Darcy, is ook begeerlijk en tien keer zo rijk als Bingley, maar al snel zal blijken dat hij een onaangenaam type is. Op het bal krijgt Jane Bennet een hechte band met Charles (tot groot genoegen van haar moeder) en Elizabeth lijkt een beetje gecharmeerd te zijn van Darcy's imposante karakter, maar zijn afstandelijke karakter en voortdurende afwijzing, plus de harde opmerkingen die hij binnen gehoorsafstand over haar maakt, kwetsen haar diep: haar trots is gekrenkt en daarom zal ze van nu af aan niets meer met hem te maken willen hebben. Maar het lot zorgt ervoor dat ze hem opnieuw ontmoet als Jane ziek wordt nadat ze een avond met Bingley en zijn zussen moet doorbrengen. Hoewel Darcy een onderdrukte genegenheid voor Elizabeth lijkt te koesteren, is ze zich daar niet van bewust, en ze wordt steeds vijandiger tegenover hem, vooral nadat ze van George Wickham te horen heeft gekregen dat hij zich heel slecht tegenover hem heeft gedragen. Te midden van dit alles, en omdat de Bennets geen zoon hebben, hebben de meisjes geen enkele kans om te erven. Hun bezittingen zijn overgedragen aan een mannelijke erfgenaam. Dominee Collins komt op zoek naar een vrouw, doet Elizabeth een aanzoek, wordt afgewezen en trouwt uiteindelijk met Charlotte Lucas, Elizabeths beste vriendin. Bovendien verlaten de Bingleys Netherfield, en Jane' De toekomst van Elizabeth hangt nog in de lucht.
Uiteindelijk bereikt het verhaal een climax, en net als het boek vindt het halverwege plaats. Jane Austen moet zich op een empirische manier bewust zijn geweest van het feit dat redigeren een werk in evenwicht kan brengen en het effect ervan kan vergroten, want door de crisis halverwege te laten plaatsvinden, stelt ze vast dat Elizabeth en Darcy op een realistische manier naar elkaar toe zullen moeten groeien, net zoals andere gebeurtenissen Jane en Bingley in staat zullen stellen hun verbintenis te consummeren. Dat maakt dit verhaal zo blijvend <0xE2><0x80><0x93> alles in het verhaal is zo realistisch mogelijk, in overeenstemming met de samenleving.' De houding die de mannen en vrouwen van hun tijd ten opzichte van de vrouwen en mannen van hun tijd aannamen, was net zo serieus als een pensioenplan of een ziektekostenverzekering.
De twee delen beschrijven de langzame onttakeling van Austens plot op een manier die theatraal had kunnen zijn, maar dat niet is. Er is geen draad onuitgewist gebleven, in tegenstelling tot de versie uit 1940 (ondanks de aanwezigheid van Laurence Olivier en Greer Garson), waar het verhaal iets meer op een klucht leek en de personages in het boek zich in die filmversie heel anders gedroegen. Jennifer Ehle en Colin Firth zijn perfect in hun vertolking van Elizabeth en Darcy. Zij lijkt op een aardsere versie van Meryl Streep, tot en met haar stem en haar manier van doen; hij is even afstandelijk als verleidelijk. Geloof je niet dat ze het in zich hadden om samen te smelten? Allebei moeten ze veel acteren zonder veel uiting te geven, en toch neemt Ehle een aardige iconoclastische houding aan ten opzichte van haar personage, net zoals Firth mannelijke arrogantie belichaamt.
Nu de filmversie uit 2005 de lof heeft gekregen die hij verdiende, zullen er mensen zijn die deze versie verkiezen boven de filmversie en vice versa. Er zijn misschien Olivier-puristen die zullen terugschrikken voor zo'n lange versie. Ik heb de roman verschillende keren gelezen en kan me er het best in verplaatsen omdat hij pagina's van de dialoog intact laat zonder ze al te spraakzaam te maken, en dat is lastig. In de film is iedereen op hetzelfde niveau, maar Steadman is net iets te schril. Hoewel mevrouw Bennet niet de meest innemende persoon ter wereld was, geloof ik dat ze in de film beter is vertegenwoordigd, want hoewel ze nog steeds een hyperactieve, overgevoelige vrouw was, was ze zich ervan bewust dat haar dochters berooid zouden achterblijven als ze niet goed trouwden. Desondanks is ze een teer koorddanseres en ik merkte dat ik mevrouw Bennet uiteindelijk aardig vond en begreep dat ze ook deel uitmaakte van het enorme tapijt dat Austen zelf zo liefdevol had geweven.

text_en:
At 300 minutes, it might seem a bit steep to sit through -- after all, the novel is barely under 400 pages and its plot is concise enough to garner a shorter transition from book form to images. But, when you sit and read PRIDE AND PREJUDICE, widely considered to be Jane Austen's magnum opus, and savor its miniaturist style, its sharp language, the treatment of even its minor characters as a huge tapestry, there is no other way to create a complete vision of the novel but to do a televised re-working of her novel. (The advent of Emma Thompson and the 2005 movie now proves otherwise.)

The interesting aspect of the miniseries is that it never feels like it's moving at a crawl. The story of Austen's micro-society develops at its own pace, much like the novel: it's as if the novel had literally come alive and were being acted by the people from FAHRENHEIT 451, complete with costumes and settings. We meet the Bennets right at the beginning when they discuss how Netherfield is to be let at last, and that its owner is none other than an eligible bachelor. Elizabeth, the second eldest Bennet herself is the one who utters the opening line of Austen's book -- and it's appropriate that she be the one who does so: listen to how she says it, not to when she does or who she does to.

The arrival of such a man causes an uproar it the small community. Charles Bingley is a congenial man, personable, but has some odious sisters, Caroline and Louisa Hurst. His friend, Mr. Darcy, is also eligible and ten times richer than Bingley, but is soon to be revealed to be someone disagreeable. At the ball, Jane Bennet becomes close with Charles (much to her mother's delight) and Elizabeth seen to be a little taken with the imposing nature of Darcy, but his aloof nature and continuous rebuffs, plus a harsh commentary he makes of her within earshot hurts her deeply: her pride has been hurt; hence, from now on, she will have nothing to do with him.

But fate has her meet him again when Jane falls ill after she gets called to spend an evening with Bingley and his sisters. While Darcy seems to be taking a repressed liking to Elizabeth, she is unaware of it, and grows increasingly hostile towards him, particularly after learning from George Wickham that he behaved quite badly towards him. In the middle of this, and because the Bennets have no son, the girls stand no chance of inheriting. Their property has been entailed to a male heir. Reverend Collins comes looking for a wife, proposes to Elizabeth, gets rebuffed, and winds up marrying Charlotte Lucas -- Elizabeth's best friend. On top of this, the Bingleys leave Netherfield, and Jane's future is left up in the air.

Eventually the plot reaches a head, and like the novel, it occurs midway. Jane Austen must have been aware at an empiric form that editing can balance out a work and enhance its effect, because in putting the crisis of the action halfway she establishes that Elizabeth and Darcy will have to shift towards each other in a realistic way, the same way other events will allow Jane and Bingley to consummate their union. This is what makes this story so enduring -- everything in it is realistic as possible, adhering to what society's attitude towards woman and men of their time was, where marriage was taken as serious as a retirement plan or having medical benefits.

The miniseries captures the slow breakdown of Austen's plot in a way that could have been stagy but is not. Not one thread is left untold, unlike the 1940 version (despite the presences of Laurence Olivier and Greer Garson) where the story looked a little more like farce and characters in the book behaved much differently in that film version. Jennifer Ehle and Colin Firth are perfect in their renditions of Elizabeth and Darcy. She resembles an earthier version of Meryl Streep down to her voice and mannerisms; he is as aloof as alluring. Who wouldn't believe they didn't have what it took to merge together? Both have to do much acting without expressing much if at all, yet Ehle brings a nice iconoclastic attitude towards her character, the same way Firth embodies masculine arrogance.

Now, with the 2005 film version having got the praise it did, there will be people who prefer this version to the movie version and vice versa. There may be Olivier purists who will balk at such a long version. Having read the novel several times, I can relate to this one best because it retains pages of dialog intact without making it too talky and that's a tricky thing to do. Minus Alison Steadman's character, everyone is at a uniform level, but Steadman is a shade too shrill. While Mrs. Bennet wasn't the most agreeable person in the world, I believe that she has been represented better in the movie version because while still being a hyperactive, over-emotional woman, she was aware her daughters would be left destitute if they did not marry well. Even so, she does have a delicate tightrope to walk and I found myself liking Mrs. Bennet in the end and understood she was also a part of this enormous tapestry that Austen herself had woven so lovingly.


text: Jane Austins roman _Pride and Prejudice_ is zonder enige twijfel een van mijn lievelingsboeken. En nu is het eindelijk op het witte doek gekomen! Ik ben dol op deze miniserie en ik zou hem aan iedereen aanbevelen. Alle personages worden briljant gespeeld, vooral Colin Firth als Mr. Darcy en Jennifer Ehle als Lizzie Bennent. De film heeft ook een uitstekende bijrollen. En maak je geen zorgen dat het saai wordt, er gebeurt elke seconde iets opwindends! Alle kostuums, meubels en vooral het decor zijn prachtig, dus als je niets te doen hebt op een regenachtige dag, kijk dan naar dit buitengewone stukje televisie. Je zult niet teleurgesteld worden!!!! Geniet ervan!!

text_en: Jane Austin's novel "Pride and Prejudice" is without a doubt one of my favorite books. And now, finally, it has come to the screen!! I absolutely adored this mini series, and I would recommend it to anyone. All of the characters are played brilliantly, especially Colin Firth as Mr. Darcy, and Jennifer Ehle as Lizzie Bennent. The film also has an outstanding supporting cast as well. And do not worry about it being boring, there is something exciting happening every second!!! All of the costumes, furniture, and especially scenery are beautiful, so, I encourage you, that if you have nothing to do on a rainy day, you watch this extraordinary piece of television. You will not be disappointed!!!! Enjoy!!!!!


text:
Ik heb alle bewerkingen gezien van Jane Austens beroemdste roman, _Pride and Prejudice_, en ik moet zeggen dat deze miniserie uit 1995 van de BBC verreweg de beste is. Hij heeft op vele niveaus succes gehad. Hij blinkt in wezen uit in elk aspect. Hij is trouw aan het boek en de oprechtheid van tijd en plaats is briljant uitgedacht. De kostuums, decors en decors zijn schitterend. De muziek en de choreografie zijn uitmuntend.
De hele cast heeft een klasse die ik nog nooit eerder heb gezien. Ze brengen hun tekst met zoveel passie en intelligentie. Elk personage is onvergetelijk. Colin Firth als Mr Darcy is perfect. Hij heeft de juiste kracht van het karakter. Hij is geloofwaardig als een trotse en toch goedhartige Engelsman. Hij toonde precies de juiste hoeveelheid emotie en toch wist hij de kijkers zijn gevoelens te laten begrijpen.
De hele film toonde de geestigheid en de humor van Jane. Het is werkelijk een sprankelende komedie van goede manieren. Ik heb de nieuwe film gezien en die heeft een deprimerende sfeer.
De miniserie is een must-see.

text_en:
I've seen all the adaptations of Jane Austen's most famous novel Pride and Prejudice and I have to say that this 1995 mini series by the BBC is by far the best. It has succeeded in so many levels. It excel in essentially every aspect. It is faithful to the book and the sincerity to the time and place is brilliantly thought out. The costume, sets and scenery are exquisite. The music and choreography are superb.

The whole cast has a class I had never seen before. They deliver their lines with such passion and intelligence. Every single character is unforgettable. Colin Firth as Mr Darcy is perfect. He has the right strength of character. He is believable as a proud and yet good hearted Englishman. He showed just the right amount of emotion and yet he made the viewers understand his feelings.

The whole film showed the wit and humour of Jane. It is truly a sparkling comedy of manners. I've seen the new movie and it has a depressing feel about it.

The mini series is a must see.


text: Niet te geloven dat ze een nieuwe filmversie maken! Dit is de crème de la crème en iedereen die het boek kent en ervan houdt, zou zien dat het zo perfect is als maar kan! Alle personages zijn tot in de puntjes uitgewerkt en perfect gecast, tot het kleinste detail toe, bijvoorbeeld Maria Lucas die (voor zover ik weet) uit alle andere versies is weggelaten! Er zitten een paar kleine foutjes in het script (die alleen mensen die het al duizend keer hebben gezien als mij zouden opmerken!) maar het acteerwerk is bijna vlekkeloos <0xE2><0x80><0x93> David Bamber zou met een speciaal knikje naar David Austen moeten gaan als Mr. Collins die van Miss Austens 'kleine vierkantje ivoor' rechtstreeks naar het scherm is gesprongen! <0xE2><0x80><0x93> en alle lof voor de voortreffelijke Alison Steadman en Benjamin Whitrow, en er zal nooit een knappere Lizzy Bennet zijn (sorry Keira!) Een twee uur durende film zou nooit kunnen evenaren wat een zes uur durende miniserie kan, en ik kan alleen maar denken dat er heel veel zal zijn gemist! In mijn parallelle universum zou dit een film zijn geweest die op grote schaal zou worden uitgebracht en die de 'grote vijf' zou hebben gewonnen bij de Oscars voor de beste film, regisseur, actrice (Ehle) acteur (Firth) en aangepast scenario (Davies) en aanpassingen voor ondersteunende actrice voor Bamber (Whitrow zou ook genomineerd zijn!) en ondersteunende actrice voor Alison Steadman (Susannah Harker zou ook genomineerd zijn!) en aanpassingen voor kostuumontwerp enzovoort!

text_en: Can't believe that they are making a new film version! This is the creme De la creme and anyone who knows and loves the novel would see that it as near perfect as one could get!! All the characters are fully realised and perfectly cast, down to the smallest part, for example Maria Lucas who (as far as I know) has been left out of every other adaptation! There are one or two slight script errors (which only people who have watched it one thousand times like me would spot!!) but the acting is almost flawless- special nod should go to David Bamber as Mr Collins who has jumped from Miss Austen's 'little square of ivory' direct to the screen!- and all praise to the excellent Alison Steadman and Benjamin Whitrow and there will never be a prettier Lizzy Bennet (sorry Keira!!). A two hour film could never capture what a six hour mini series can and I can only think that loads will have been missed out!In my parallel universe this would have been a film on general release and would have won the 'big five' at the Oscars for Best Picture, Director, Actress (Ehle) Actor (Firth) and adapted screenplay (Davies) as well as nods for Supporting Actor for Bamber (Whitrow would also have been nominated!) and Supporting Actress for Alison Steadman (Susannah Harker would also have been nominated!) as well as costume design make -up etc!!!


text:
Eindelijk een werk van Jane Austen dat even trouw op film is vastgelegd als het in mijn verbeelding in het theater van mijn geest is verbeeld.
Men zou zich moeten inspannen om een fout te vinden, groot of klein, met betrekking tot deze superlatieve productie.
De casting is vlekkeloos; zou er behalve Colin Firth en Jennifer Ehle nog een andere Darcy of Elizabeth kunnen bestaan? Austen zelf zou hun geïnspireerde optredens hebben goedgekeurd. Iedere acteur <0xE2><0x80><0x93> van de theatrale mevrouw Bennet (Alison Steadman) tot de duivels bijtende Caroline Bingley (Anna Chancellor) <0xE2><0x80><0x93> was briljant geselecteerd. Nogmaals mijn complimenten aan het castingteam dat verantwoordelijk is voor dit project. De filmlocaties zijn adembenemend genoeg om het volgende vliegtuig te nemen en over de Bermuda Driehoek te vliegen in een poging mezelf te verplaatsen naar Austens negentiende-eeuwse plattelands-Engeland.
Het script is buitengewoon trouw aan het boek, zonder dat er een hoofdstuk of belangrijk element wordt overgeslagen. De humor is door de hele film heen subtiel doorgevoerd, maar toch kan niemand zich inhouden en barst in lachen uit <0xE2><0x80><0x93> veroorzaakt door niet meer dan een goed getimed stukje dialoog... of het gebrek daaraan! Mijn grootste lof gaat uit naar iedereen die verantwoordelijk is voor de productie van een van Austens bekendste en meest geliefde werken. Een must-see voor alle lezers van Jane Austen en voor iedereen die wil genieten van een van de briljantste films aller tijden.

text_en:
At last, a work of Jane Austen's that is presented on film as faithfully as it was imagined in the theatre of my mind.

One would be hard-pressed to find any fault, big or small, regarding this superlative production.

The casting is flawless; could there be any other Darcy or Elizabeth aside from Colin Firth and Jennifer Ehle? Austen herself would have approved of their inspired performances. Every actor - from the histrionic Mrs Bennet (Alison Steadman) to the devilishly caustic Miss Caroline Bingley (Anna Chancellor) was brilliantly selected. Salutations indeed to the casting team responsible for this project.

The cinematography and locations are breathtaking enough to make me want to jump on the next plane and fly over the Bermuda Triangle in an attempt to transport myself to Austen's 19th century rural England.

The script is extremely faithful to the book, with no chapter or element of importance left untold. The humour is carried throughout the film with great subtlety, yet one cannot help but burst out loud in laughter - triggered by no more than a well-timed piece of dialogue... or lack of it! My greatest praise indeed to all responsible for this vintage production of one of Austen's best known and most loved works.

A must-see for all readers of Jane Austen and indeed all who wish enjoy one of the most brilliant pieces of film-making ever.


text: Als je een fan van het boek bent (wie heeft het niet gelezen en wie niet?), zul je niet teleurgesteld zijn in deze versie. Deze BBC-miniserie blijft trouw aan het boek, terwijl anderen schokkend genoeg niet de moeite hebben genomen om het verhaal van een van de beste romans in de westerse literatuur te volgen. Het acteerwerk en het scenario zijn perfect en de filmografie is geweldig. Colin Firth als Darcy zet de toon voor anderen om te volgen en Jennifer Ehle is uitstekend. Bovendien is de ondersteunende cast uitstekend! Mevrouw Bennet, meneer Collins, meneer Bennet, lady Catherine de Bourgh, de lijst gaat maar door; allemaal leveren ze uitzonderlijk goed werk. Dit is de definitieve versie <0xE2><0x80><0x93> zelfs degenen met de kortste aandachtsspanne van de 21ste eeuw zullen in vervoering zijn. Als Firth en Ehle samen op het scherm zijn, is het bijna onmogelijk om je blik af te wenden. Een waarachtiger meesterwerk van literatuur dat naar het scherm is overgeschreven is niet te vinden.

text_en: If you are a fan of the book (who has read it and isn't?), you will not be disappointed in this version. This BBC miniseries stays true to the book where others have shockingly not bothered to follow the narrative of one of the best novels in western literature. The acting and screenplay are spot on and the cinematography is great. Colin Firth as Darcy sets the mark for others to follow and Jennifer Ehle is excellent. Furthermore, the supporting cast is excellent! Mrs. Bennet, Mr. Collins, Mr. Bennet, Lady Catherine de Bourgh, the list goes on; all do an extraordinary job. This is the definitive version-- Even those with the shortest of 21st century attention spans will be rapt. When Firth and Ehle are on screen together it's almost impossible to look away. A truer masterpiece of literature transcribed to the screen will not be found.


text: Trots en vooroordeel, van Jane Austen als boek is een hele uitdaging. De eerste keer dat ik het las was ongeveer 3 jaar geleden, tijdens mijn IB-jaren. Een paar ingewikkelde woorden en veel kleine dingen die binnen de context verborgen blijven. Gelukkig voor ons maakte de BBC de'mini'-serie die in 1995 werd uitgezonden. Met de acteurs Jennifer Ehle en Colin Firth is de serie heel intiem en heel beminnelijk in de begeleiding van het boek. Zodra je naar de eerste aflevering kijkt, die een uur duurt, raak je onmiddellijk verslaafd aan het kijken naar de hele serie. Met het knappe verhaal en het handschrift van Jane Austen en de BBC was de serie zeker tien sterren waard. Een sterk aanbevolen serie om in je vrije tijd te bekijken. Ik realiseerde me ook dat, nadat ik de serie keer op keer had bekeken, de kleine dingen tussen de personages steeds duidelijker werden. Waarschijnlijk het beste Engelse boek dat er was.

text_en: Pride and prejudice, by Jane Austen as a book is quite challenging. First time i read it was about 3 years back during my IB years. Some complicated words and many small things, which are hidden within the context. Luckily for us BBC made the "mini" series which aired in 1995. With actors Jennifer Ehle and Colin Firth, the series is very close and very amiable with the guidance of the book. The moment you start watching the first episode, which is an hour long, you immediately get addicted to watching the whole series. With the clever narrative and handwriting from Jane Austen and BBC it made the series well worth 10 stars. A strongly recommended series to watch on your free time. I also realized after watching the series over and over again the little things in between the characters stand out more and more clearly. Possibly the best English book around.


text:
Deze film is zo perfect als een film maar kan zijn. Perfect gecast, perfect geacteerd, een prachtig decor, kostuums, decors... Iedere vrouw die deze film heeft gezien, wordt meteen verliefd op Darcy van Colin Firth. De versie is helemaal naar het boek, met een paar kleine veranderingen die het verhaal helemaal niet tenietdoen, wat zo zeldzaam is voor een film die is gebaseerd op een klassieker. Ik vond de komische personages ook geweldig. Alison Steadman verdient een prijs (heeft ze die gekregen?) voor haar vertolking van Mrs. Bennet, en David Bamber was zo fantastisch slijmerig en weerzinwekkend. Ik heb deze film talloze keren gezien en elke keer geniet ik er net zo van als de vorige keer. Gefeliciteerd met al die mensen die zo hard hebben gewerkt om deze fantastische productie tot stand te brengen. Ik heb zelfs het boek 'Het maken van trots en vooroordeel' moeten kopen tijdens een recente reis naar Engeland, en het boek is een geweldige metgezel voor de film en een geweldig geschenk voor elke fan. Ik kan deze film zowel voor mannen als voor vrouwen aanbevelen. Ik moet nog iemand van beide seksen tegenkomen die geen fan van de film is geworden nadat hij hem heeft gezien, en zelfs mijn neef Guy, die een beetje een moderne neanderthaler is, laat af en toe een citaat van lady Catherine vallen.
Deze film is nog steeds veruit de beste versie van dit boek. De Keira Knightley-versie heeft hier en daar zijn eigen charme, maar over het geheel genomen was het een grote teleurstelling voor puristen en was het historisch gezien helemaal niet accuraat, al voegde Donald Sutherland er voor meneer Bennet een verrassende zoetheid aan toe <0xE2><0x80><0x93> een aardige, zij het niet getrouwe interpretatie.
<0x3E> Er zit één kleine fout in deze versie die me doet glimlachen. Hoe vaak hebben ze ons niet verteld dat Lambton maar acht kilometer van Pemberley ligt?

text_en:
This movie is about as perfect as a movie can be. Perfectly cast, perfectly acted, beautiful scenery, costumes, settings... Every woman who has seen this movie immediately falls in love with Colin Firth's Darcy. The adaptation is very true to the book, with some small changes that do not diminish the story whatsoever, so rare for a movie based on a classic. I loved the comic characters as well. Alison Steadman deserves an award (did she get one?) for her portrayal of Mrs. Bennet, and David Bamber was so marvelously smarmy and repulsive. I have seen this movie countless times and each time I enjoy it as much as the time before. Congratulations to all the people who worked so hard to put this marvelous production together. I even had to buy the book "The Making of Pride and Prejudice," on a recent trip to England, and the book is a wonderful companion to the movie and a great gift for any fan. I recommend this movie for women and men alike. I have yet to meet anyone of either sex who hasn't become a fan of the movie after watching it, and even my cousin Guy, who's a bit of a modern-day Neanderthal, throws out a Lady Catherine quote now and again.

This movie is still by far the best adaptation of this book. (The Keira Knightley version has its own charms here and there, but overall was a big disappointment to purists and was not historically accurate at all, though Donald Sutherland did add a surprising sweetness to Mr. Bennet - a nice if not faithful interpretation.)

There is one little editing goof in this version that does make me smile. How many times do they tell us that Lambton is but five miles from Pemberley?


text: Dit prachtige verhaal wordt door de bbc tot leven gebracht in deze fabelachtige dramatiek. Collin Firth is een prachtige, peinzende Darcy en Jennifer Ehle is een geweldige hoofdrolspeelster van Elizabeth Bennett. De humor van het boek wordt ook doorgetrokken naar het gekscherende gedrag van de heer en mevrouw Bennett, wat een meeslepend schouwspel oplevert. De omgeving en de gebruikte gebouwen passen heel goed bij het verhaal en helpen het fabelachtige verhaal te illustreren. De dansfeesten zijn geweldig, want het zijn de traditionele dansfeesten van die tijd en ze vormen een belangrijke gebeurtenis die het zeker zou zijn! De toeschouwer heeft het gevoel dat hij er bijna is en kan zich voorstellen dat hij het verhaal binnenloopt <0xE2><0x80><0x93> nou, dat kan ik zeker! De casting is fantastisch, net als de jurken, en ik zou er eindeloos naar kunnen kijken. De BBC heeft het fantastisch gedaan en ik zou het van ganser harte aanbevelen.

text_en: This wonderful story is bought to life by the BBC in this fabulous dramatisation. Collin Firth makes a wonderful brooding Darcy and Jennifer Ehle makes a great leading lady of Elizabeth Bennett. The humour of the book is also carried through with the banter of Mr and Mrs Bennett which makes compelling viewing. The setting and buildings that are used are very much in keeping with the story and helps to illustrate this fabulous story. The dances are great as they are the traditional dances of the time and are a key event which it would be! The watcher feels as if they are almost there and could imagine walking into the story - well, I certainly can! The casting is fabulous as are the dresses and I could watch it over and over and still watch it again. The BBC have done a fabulous job and I would wholeheartedly recommend it.


text:
Dit is verreweg de BESTE versie van dit verhaal. Anderen hebben het wel geprobeerd, maar het is ze niet gelukt. Naar mijn mening is Colin Firth de ALLERLEINSTE en BESTE Mr. Darcy die ooit deze rol heeft gespeeld. De rest van de bijrollen zijn fantastisch en verbazingwekkend realistisch. Het tempo van het verhaal is briljant, zonder dat er te veel details in de plot worden weggesneden. (Ik denk dat dit een reden kan zijn waarom deze miniserie alle andere pogingen om dit verhaal in filmvorm te vertellen verknalt.)
Een echte klassieker! Neem wat wijn en kaas en blijf een paar nachten kijken naar deze fantastische miniserie. Je zult het willen bezitten om in de toekomst meer Trots en vooroordeel-avonden met de meisjes (of jongens) te kunnen houden.
Een moet je hebben voor de dvd-verzameling van wie dan ook!

text_en:
This is the BEST version of this story, by far. Others have tried but failed. In my opinion, Colin Firth is the ONLY and BEST Mr. Darcy to have ever played the role. The rest of the supporting cast are fantastic and amazingly realistic. The pace of the story is brilliant without cutting out too much of the detail to the plot. (I think this might be a reason why this mini-series blows away all of the other tries at doing this story in movie format).

A true classic! Grab some wine and cheese and spend a night or two watching this wonderful mini-series. You will want to own it in order to have more Pride and Prejudice evenings with the girls (or guys) in the future.

A MUST have for anyone's DVD collection!


text: Ik ben al een tijdje een fan van de boeken van Jane Austen. Deze verfilming van haar roman is verreweg de beste en meest grondige versie. Ik vind de manier waarop Jennifer Ehle en Colin Firth hun hoofdrollen spelen prachtig. Ik wist dat ik, nadat ik deze film had gezien, hem moest hebben!!!! Verreweg de meest romantische film van onze tijd. Voor iedereen die nog nooit een werk van Jane Austen heeft gezien, is dit een goede film om mee te beginnen. Maar ik heb ook het gevoel dat dit het beste van al haar werken is. Colin Firth heeft me als trouwe fan verworven nadat ik hem zowel in deze film als in Jennifer Ehle heb gezien. Ik verheug me erop hen weer aan het werk te zien. Ik hoop dat ze weer zullen samenwerken.

text_en: I have been a fan of Jane Austen's writings for some time. This adaptation of her novel is by far the best and thorough screening. I love the way Jennifer Ehle and Colin Firth play their leads. I knew that after I had seen this, I had to own it!!!!! By far, one of the most romantic movies of our time. For anyone who has never seen any of the works of Jane Austen, this is a good movie to start out with. But I also feel that this is the best of all of her works. Colin Firth gained me as a loyal fan after seeing him in this movie as well as Jennifer Ehle. I look forward to seeing them again in more work. I hope they will work together again.


text:
Toen ik op de middelbare school zat, had ik Pride & Prejudice van Jane Austen gelezen en ik kon niet verder komen dan het eerste hoofdstuk... dat en het feit dat ik niet van historische drama's hou (ze worden meestal niet al te goed gespeeld), ik aarzelde toen een vriend terloops opmerkte dat het een goede film was, maar langdradig.
Ik heb hem uit de bibliotheek gehaald en de week daarop heb ik hem waarschijnlijk wel zes keer gezien! Ik kon er niet genoeg van krijgen! Het is absoluut de beste film die ik ooit heb gezien en nu hij van mij is, stop ik hem minstens één keer per week in de dvd-speler!
De hele cast was geweldig, maar ik zou graag willen zeggen dat Mr. Collins was geweldig... ik geloof niet dat hij genoeg lof heeft gekregen voor het geweldige werk dat hij heeft verricht! Hoewel ik de film tientallen keren heb gezien, moet ik elke keer weer lachen als ik hem zie!
Ik heb de nieuwe gezien en die is lang niet zo goed... en je kunt hem goedkoper krijgen dan neur40, zoals ik een paar keer heb zien vermeld... je kunt hem bij Target krijgen voor neur30 of bij Amazon.com voor neur20 in de uitverkoop... EN WORD IEDEREEN PENNY!

text_en:
I picked up Jane Austen's book Pride & Prejudice while in high school and I couldn't make myself get past the first chapter... that and the fact that I don't typically like period dramas (they usually aren't done too well), I was hesitant when a friend casually mentioned that it was good, though long.

I checked it out from the library and over the next week I probably watched it half a dozen times! I could not get enough of it! It is definitely the best movie I've ever seen and I pop it into the DVD player at least once a week now that I own it!!

The complete cast was wonderful but I'd like to say that Mr. Collins was extra terrific- I don't think he's been given enough credit for the wonderful job he did! Though I've seen the movie dozens of times, he makes me laugh every time I see it!

I've seen the new one and it isn't near as good..... and you can get it cheaper than $40, as I've seen mentioned a few times.... you can get it from Target for $30 or at Amazon.com for $20 on sale.... AND WORTH EVERY PENNY!!


text: De personages hadden meer leven. De filmversie, de speelversie, is opwindender en interessanter. De voortdurende verandering van het decor beviel me beter dan de speelversie, waar het decor vrijwel hetzelfde is. De aantrekkingskracht die Elizabeth en Darcy op elkaar uitoefenden werd sterker gevoeld dan in andere versies. Het was ook heel interessant om te zien hoe Darcy worstelde met zijn gevoelens voor Elizabeth. Ik keek naar dat deel telkens weer. Colin Firth was een uitstekende Darcy. Hij was arrogant en hartstochtelijk tegelijk, en ook heel knap. Ik kon niet genoeg van hem krijgen. De personages die meneer en mevrouw Bennet speelden waren ook uitstekend. Ik genoot van de buitenscènes met landschappen, paarden en rijtuigen. De interieurs waren ook uitgebreider en fantastischer en meer in overeenstemming met mijn verbeelding over hoe ze eruitzagen na het lezen van Jane Austens boek. Ik heb deze filmversie van het boek vele malen gezien. Ik zal nooit genoeg krijgen van deze versie van Trots en vooroordeel.

text_en: Loved this movie version of Pride and Prejudice!! The characters had more life. The movie version verses the play version is more exciting and more interesting. The constant change of scenery suited me better than the play version where the scenery is pretty much the same. Elizabeth and Darcy's attraction for one another was more strongly felt than in other versions. It was also very interesting to watch Darcy struggle with his feelings for Elizabeth. I watched that part over and over again. Colin Firth made an excellent Darcy. He was arrogant and passionate at the same time, plus very handsome. I could not get enough of him. The characters that played Mr. and Mrs. Bennet were also excellent. I enjoyed the outside scenes with landscapes, horses and carriages. The home interiors were also more elaborate and fantastic and more in keeping with my imagination of what I thought they looked like after reading Jane Austens book. Have seen this movie version of the book many times over. I will never tire of this version of Pride and Prejudice.


text: Mr. Darcy is een ongelooflijk aardige, knappe en zorgzame man. Hij had ook meer lef dan de meeste mannen. Hij wist wat Elizabeth van hem vond (en als hij dat niet wist, had hij een vrij goed idee) en toch bleef hij achter haar aan zitten. Ik denk dat ik hem daarom zo aardig vind. Maar deze hele film is zo goed gemaakt, dat ik me niet kan voorstellen waarom ze proberen hem opnieuw te maken met Keira Knightly (hoewel ik die waarschijnlijk ook zal zien, gewoon omdat ik zo van het verhaal hou). Als je moeite hebt met het lezen van het boek, zou ik je willen aanraden deze versie van de film te zien, omdat die heel dicht bij het boek zelf ligt, en het zou kunnen helpen om je tijdens het lezen een beter beeld van de film te vormen. Ik ben echt dol op deze film!!! Je moet hem zien!

text_en: Mr. Darcy is that he is incredibly kind, handsome and caring person. He also had more guts than most men. He knew what Elizabeth thought of him(or if he didn't, he had a pretty good idea) and yet he still pursued her. I think that's why I like him so much. But this entire film was done so well, I can't think of why they're trying to remake it again with Keira Knightly(although I'll probably see that one too, just because I love the story so much). If you are having trouble reading the book, I would suggest seeing this version of the movie, as it is very close to the actual novel, and it might help to add more of a picture to your mind while reading it. I absolutely love this movie!!! You must see it.


text:
Het is moeilijk om een film te maken die trouw blijft aan het boek, en daarom denk ik dat deze versie van Trots en vooroordeel een van de beste films is die ooit gemaakt zijn.
Alles in de film weerspiegelt het boek, inclusief de verhaallijnen, alle personages en zelfs de dialoog. Toen ik het boek eenmaal had gelezen, verwachtte ik dat de film daar niets mee te maken zou hebben, maar dit heeft bewezen dat ik het mis had. Elk detail is correct en het wordt prachtig weergegeven in deze film.
Bovendien passen alle acteurs perfect in hun rol, waarbij elk van hen erin slaagt de persoonlijkheid van elk personage naar voren te brengen en hun het leven te geven dat Jane Austin heeft gecreëerd. De strenge meneer Darcy. De wijze Elizabeth Bennet. De komische en dramatische moeder van mevrouw Bennet. Het komt allemaal voor in deze film.
Ik heb geprobeerd mijn fouten in deze film te vinden en ik heb er geen gevonden! Het is heel moeilijk om perfectie te bekritiseren.

text_en:
It is difficult when making a film to stay true to the book, and that is why i believe that this version of Pride and Prejudice is one of the greatest films ever made.

Everything in the film reflects the novel, including story lines, all of the characters and even dialogue. Once i read the novel, i expected the film to be nothing of it, however, this has proved me wrong. Every detail is correct and it is beautifully presented by this film.

As well as this, all of the actors are fitted perfectly to their roles, with each of them managing to bring out the personalities of each character and giving them the life the Jane Austin created. The stern Mr. Darcy. The wise Elizabeth Bennet. The comical and dramatic mother of Mrs. Bennet. It is all here in this film.

I have tried to find my faults with this film, and i have come up with none! It is very difficult to fault perfection.


text: Ik verveel me nooit in deze film. Ik vind de acteurs allemaal geweldig en ik wou alleen dat het wat langer had mogen duren!!! Zowel Jennifer Ehle als Colin Firth heeft hun personages heel goed gespeeld en hoe afgezaagd het ook klinkt, ik denk dat als Jane Austen vandaag de dag nog zou leven, ze heel blij zou zijn met de film (en een levend wonder zou zijn als's werelds oudste dame!). Ik denk ook dat alle acteurs heel goed acteerden, vooral de familie Bennet. Voor één keer past de film precies in het boek... natuurlijk werd de scène bij het meer toegevoegd, maar dat was naar mijn mening helemaal niet schadelijk voor de film en ik geloof dat het een van de beroemdste momenten van de film is.

text_en: I never get bored of this film. I think the actors are all wonderful and i only wish it could have been longer!!! Both Jennifer Ehle and Colin Firth portrayed their characters really well and as corny as it sounds I think that if Jane Austen was alive today she would be very pleased with the film(as well as being a living miracle as the worlds oldest lady!). I also think that all the actors did very good performances, especially the Bennet family. For once the film is very very true to the book- of course the lake scene was added but that was not at all damaging to the film in my opinion and i think is one of the most famous moments in the film.Very good!


text: Ik ben dol op deze film. Je bent misschien bang dat een poging om een film te maken het meesterwerk dat het boek was, zou bederven, maar hij legt het prachtig uit. Bijna alle acteurs werken buitengewoon goed aan de manier waarop de personages in het boek worden geportretteerd. Het acteerwerk is heel goed. De kostuums, de decors en de muziek zijn allemaal verbazingwekkend. Het verhaal zelf is natuurlijk prachtig <0xE2><0x80><0x93> en gaat over de onderwerpen romantiek en sociale gewoonten van die tijd. Ik vind mijnheer Darcy een schat en mijnheer en mevrouw Bennett zijn bijzonder amusant. Lydia is een idioot en je moet medelijden hebben met die arme, zielige Mary. De film is nogal lang, maar het is de moeite waard om hem allemaal te zien <0xE2><0x80><0x93> neem hem stukje bij beetje! HELEMAAL VERLEDEN. Ik zal er steeds weer naar kijken.

text_en: I absolutely adore this movie. You might be afraid that an attempt at a film would wreck the masterpiece that was the book, but it interprets it beautifully. Almost all of the actors work extremely well for how the characters were portrayed in the book. The acting is quite good. The costumes, scenery/setting, and music are all amazing. The story itself, of course, is beautiful-- and addresses the topics of romance and social customs of its time. I lovvvvve Mr Darcy :sigh: and Mr and Mrs Bennett are highly amusing. Lydia is an idiot and you have to pity poor pathetic Mary. The movie is rather long, but it is worth watching it all-- take it bit by bit! HIGHLY RECOMMENDED. I'll watch it again and again.


text: '... met de film en de acteurs op het eerste gezicht! Ik heb het tot nu toe drie keer gezien en dat zal ik weer doen.' Ik had het boek al vele malen gelezen en vond het echt amusant hoe trouw de acteurs optraden, vooral mijnheer Collins, mijnheer Darcy, juffrouw Bennet en mevrouw Bennet. Ik lachte en was verdrietig en boos... samen met de helden. Ik genoot echt van het gedeelte waarin mijnheer Collins zijn toekomstige vrouw uitkiest en de scène waarin mijnheer Darcy en Lizzie te voet door de modder komen om te informeren naar haar zieke zuster Jane. Er is geen scène die ik niet zou willen zien! Ik heb maar twee scènes aan het eind van het boek gemist. Ten eerste de wandelingen en gesprekken van Lizzie en mijnheer Darcy na hun verloving en ten tweede de reactie van mevrouw Bennet nadat Elizabeth haar erover had verteld.<br />De omgevingen zijn prachtig. Nadat ik in deze film het Engelse platteland had gezien, voelde ik een sterke behoefte om nog eens naar Engeland te gaan. Eén ding dat ik echt bewonderde was de kunst van Colin Firth om met zijn ogen de gevoelens van mijnheer Darcy uit te drukken en de gezichtsuitdrukkingen van Jennifer Ehle. Ik moet zeggen dat ze in deze film uitstekend werk hebben geleverd! Bedankt.

text_en:
...with the film and the actors at first sight! I have seen it three times so far and will again. I had read the book many times before and was really amused at the faithfulness of the performances, especially those of Mr Collins, Mr Darcy, Miss Bennet and Mrs Bennet. I laughed and was sad and angry...together with the heroes. I really enjoyed the part where Mr Collins came to choose his future wife and the scene where Mr Darcy meets Lizzie coming on foot through all the mud to inquire about her ill sister Jane. In fact, there is no scene that I would not like! I only missed two scenes from the end of the book. One was the walks and talks of Lizzie and Mr Darcy after their engagement and second, the reaction of Mrs Bennet after Elizabeth told her about it.

The settings are beautiful. After seeing the English countryside in this film, I found myself with a strong desire to visit Britain again. One thing I really admired was Colin Firth´s art to use his eyes to express Mr Darcy´s feelings, and facial expressions of Jennifer Ehle. I must say they did an excellent job in this film! Thanks.


text:
Dit project, samen met Emma Thompsons verfilming van _Sense and Sensibility_, allebei in 1995, heeft bijgedragen aan de hernieuwing van de populariteit van Jane Austens werk aan beide kanten van de Atlantische Oceaan en van het kostuumdrama dat de Britse televisie en filmindustrie zo goed doet, en met reden. Het talent dat erbij betrokken was <0xE2><0x80><0x93> Colin Firth, Jennifer Ehle, Crispin Bonham Carter, Benjamin Whitlow en de fantastische Barbara Leigh-Hunt aan de acteurskant, Jane Austen aan de schrijverskant en de BBC aan de productiekant <0xE2><0x80><0x93> garandeert bijna een kwaliteitsproductie, maar omdat dit naar mijn mening de beste Austen-dramatisering is die ooit op film of televisie is verschenen. Natuurlijk is de luxe om de roman in feite zonder onderbreking te kunnen filmen (327 minuten miniserie) een voordeel dat deze productie boven de gefilmde versies ligt, en de opvallendste daarvan was de productie uit 1930 met sir Laurence Olivier als Darcy.
Verrassend genoeg was de meest effectieve casting misschien wel Jennifer Ehle als Elizabeth Bennet, een Amerikaanse die de beroemde Engelse Rose speelde. Het was puur voor de lol dat de komische optredens van Benjamin Whitlow en Alison Steadman, die elkaar speelden als meneer en mevrouw Bennet, een echt hoogtepunt waren. Het is ook geen mysterie waarom Colin Firth de rol van Darcy kreeg in plaats van die van Valmont, maar hij schijnt het meest bekend te zijn geworden vanwege deze Darcy. Hij schijnt voor deze rol gemaakt te zijn (was het niet amusant dat de naam van zijn personage in 'Bridget Jones Diary' 'n Darcy' was?)
Hoe dan ook, dit is een prachtige productie en ik kan geen enkel kritisch punt bedenken, dus voor mij is deze miniserie de perfectie nabij die je bij drama op televisie kunt verwachten.

text_en:
This project, along with Emma Thompson's reimagining of "Sense and Sensibility", both filmed in 1995, contributed to the renewal of the popularity on both sides of the Atlantic of Jane Austen's work and the costume drama that the British Television and Film Industry does so well, and for good reason. The talent involved - Colin Firth, Jennifer Ehle, Crispin Bonham Carter, Benjamin Whitlow and the wonderful Barbara Leigh-Hunt on the acting side, Jane Austen on the writing side, and the BBC on the production side - almost guarantees a quality production, but as this is, in my opinion, the best Austen dramatization yet to appear on film or television. Of course, having the luxury of being able to basically shoot the novel without abridgement (327 minute mini series) is an advantage that this production has over the filmed versions, the most notable of which was the 1930's production with Sir Laurence Olivier as Darcy.

Surprisingly, the most effective casting was perhaps Jennifer Ehle as Elizabeth Bennet, an American playing the famous English Rose. For pure enjoyment, Benjamin Whitlow and Alison Steadman's comedic performances playing off each other as Mr. and Mrs. Bennet was a real highlight. Also, it is no mystery why Colin Firth got type cast as Darcy  he appeared earlier in the costume drama Valmont, but he seems to be most remembered for this `Darcy'; he seems to be made for this role (wasn't it amusing that his character's name in `Bridget Jones Diary' was `Darcy'?)

Anyway, this is a wonderful production and I can't think of any significant critism so for me, this mini series is a close to perfection as Drama can get on Television.


text: Nee <0xE2><0x80><0x93> zo maken ze ze echt niet meer. Maar moderne animators die werken aan geïllustreerde megaproducties, zijn veel verschuldigd aan Tex Avery en zijn 'Termite Terrace'-collega's. In plaats van _Het Avery-verhaal_ nog eens te vertellen (er zijn verschillende boeken die dat kunnen doen), moet je gewoon naar zijn klassieke MGM-cartoons uit de jaren veertig en vijftig kijken en je verwonderen over het geniale talent van de tekenaar. 'Red Hot Riding Hood' is een van zijn beste en het eerste in de 'Red'-serie. Het is een regelrechte klassieker, met een plot dat losjes gebaseerd is op het kindersprookje dat tweede viool speelt bij prachtig getekende en geanimeerde scènes en fantastische bigbandmuziek. Het visuele tempo in deze toonsoort is zo snel dat je met je ogen moet knipperen als je knippert.' Ik zal weer zo'n idiote mop missen. Zoek hem maar op tv op (ja, hij wordt nog steeds uitgezonden, in elk geval in Engeland) of beter nog, ga ernaar kijken in de bioscoop. Geweldige films en ik krijg er nooit genoeg van.

text_en: Nope - they sure don't make'em like this any more. But modern-day animators working on pixillated mega-productions owe Tex Avery and his "Termite Terrace" co-workers a large debt. Rather than retell The Avery story (there are several books around that will do that), just look out for his classic MGM cartoons of the '40s and '50s, and marvel at the genius on show. "Red Hot Riding Hood" is one of his best and was the first in the "Red" series. It's an out-and-out classic, with a plot loosely based on the children's fairy tale playing second fiddle to beautifully drawn and animated scenes and some fantastic big-band music. The visual pacing in this toon is so fast that if you blink you'll miss another screwball gag. Look for it on TV (yes it does still get shown, in the UK at least) or even better, go see it at the movies. Great stuff and I never tire of it.


text: Tex Avery's eerste excursie in levendige seksuele razernij is zijn beste, en staat op de eerste plaats als een van zijn drie grootste cartoons (de andere twee, voor het geval je je dat afvraagt, zijn ook in 1943 en 'King-Size Canary' in 1947). Hoewel Avery dit thema in nog vijf andere cartoons zal onderzoeken (of in zes of zeven, afhankelijk van of je 'Big Heel-Watha' in 1944 en/of 'Little 'Tinker' in 1948 wilt meetellen; je mag het zeggen) bereikt geen ervan helemaal de hoogten van het origineel. (Althans niet in zijn geheel: Tex' meest schandalige grap van dit soort is de lange, wettelijk niet-verdeeld 'Uncle Tom's Cabana' uit 1947, waarin een kassa verborgen zit onder de jas van de opgewonden man. De achtervolging door oma op de woeste libido-scène was een vergissing, maar voor mij werkt het allemaal. Het is jammer dat Avery de eerste misleiding niet heeft afgerond met 'Roodkapje' op het eerste kaartje, maar het gaat zo snel voorbij en het is zo conservatief getekend dat het niet echt pijn doet. Trouwens, is er een context waarin deze film realistischer verwacht zou kunnen worden vertoond, waarin het publiek werkelijk verbaasd zou zijn als het geen echte versie van het sprookje blijkt te zijn?

text_en: Tex Avery's first excursion into animated sexual frenzy is his best, ranking as one of his three greatest cartoons (the other two, in case you're wondering, are "Who Killed Who?," also 1943, and "King-Size Canary," 1947). Although Avery would explore this theme in five more cartoons (or six or seven, depending on whether you want to count "Big Heel-Watha," 1944, and/or "Little 'Tinker," 1948; your call), none of them quite reach the heights of the original. (At least not in overall effect: Tex's single most outrageous gag of this sort is in the long legally undistributed "Uncle Tom's Cabana," 1947, and involves a cash register hidden under the aroused male's coat. Nuff said!) Some have suggested that having the Wolf's pursuit by Grandma follow the raging libido scene was a mistake in pacing, but it all works for me. It's too bad Avery didn't complete the opening misdirection by having the FIRST title card read "Little Red Riding Hood," but it goes by so quickly, and is drawn so conservatively that it doesn't really hurt. Besides, is there a context in which this film could be realistically expected to be shown where the audience would be truly surprised when it doesn't turn out to be a straight version of the fairy-tale?


text: In feite zou mijn commentaar hierop een eenvoudige verbale kniebuiging moeten zijn, maar dat zou hier niet van aanvaardbare minimale lengte zijn, dus zal ik in feite iets zeggen.<br />Dit is Tex Avery's meesterwerk in termen van de relatie van zijn werk tot animatie in het algemeen en de korte vorm in het bijzonder. Er zijn betere cartoons (waarvan sommige zelfs van Avery zelf) en er zijn cartoons die ik persoonlijk beter vind, maar wat betreft wat Avery met de vorm probeerde te doen, wat betreft wat animatie in die tijd was en in het verleden was geweest en wat het potentieel ervan was voor de toekomst en de impact die Avery had en zou hebben op zijn kunstvorm, is dit de eerste echt succesvolle Avery-cartoon in alle opzichten, zowel van Avery als van animatie. Avery blies de kleppen uit, zette de motor aan en blies de deuren van deze hier voor de eerste (maar niet de laatste) keer. Hij heeft alles hier een paar tandjes hoger gezet, jongens, en het werkt! Het werkte toen, het werkt nu en het zal morgen werken, juist omdat Avery zo'n overwerkt en weinig begrepen woord-genie had. Opmerkelijke tekenfilm en als je van animatie houdt en deze nog niet hebt gezien, waarom lees je me dan? Kijk hier maar eens naar. Dit is een geweldig stuk werk. Moet ik eraan toevoegen, zeer aanbevolen?

text_en:
Actually, my comment for this should truly be a simple verbal genuflection, but that wouldn't be of acceptable minimum length here, so I'll actually say something.

This is Tex Avery's masterpiece in terms of the relation of his work to animation in general and the short form in specific. There are better cartoons (some even by Avery himself) and there are cartoons that I personally like better, but in terms of what Avery was attempting to do with the form, in terms of what animation was at the time and had been in the past and what its potential was for the future and the impact that Avery had and would have on his artform, this is the first truly successful Avery cartoon on all terms, both Avery's and animation. Avery blew out the valves, cranked up the engine and blew the doors off on this one for the first (but not last) time here. He turned everything up a few notches here, gang, and it works! It worked then, it works now and will work tomorrow, precisely because Avery had that most overworked and little understood word-genius. Remarkable cartoon and if you like animation and haven't seen this one, what are you reading me for? Go watch this. This is a great piece of work. Need I add, most highly recommended?


text: Dit is nog zo'n mooi geanimeerd kort verhaal van Tex Avery. Deze keer gebruikt hij het sprookje van 'Roodkapje'. Nadat de personages geklaagd hebben, moeten ze steeds weer hetzelfde verhaal spelen en dan wordt het verhaal helemaal anders. De wolf is een rijkeluiszoontje dat verliefd wordt op Roodkapje. Ze wil hem niet omdat ze naar haar oma moet. De wolf zorgt ervoor dat hij daar eerder is dan Roodkapje. In plaats van een zieke oude vrouw vindt hij een volwassen dame die zich aangetrokken voelt tot de wolf. Natuurlijk komen er ook hilarische momenten in voor.<br />Dit korte verhaal heeft een mooi verhaal en de gebruikelijke Tex Avery-humor, inclusief geschreven boodschappen. De korte versie is niet echt geschikt voor kinderen, er zitten een paar seksuele toespelingen in, maar volwassenen zullen dit heel mooi vinden. Een heel mooi geanimeerd kort verhaal.

text_en:
This is another fine animated short from Tex Avery. This time he uses the fairy tale of 'Little Red Riding Hood'. After the characters have complained they always have to play the same story over and over again the story is changed completely. The wolf is a rich character who falls in love with Red. She doesn't want him because she has to go to her grandma. The wolf makes sure he gets there before Red does. Instead of a sick old woman he finds a mature lady who is attracted to the wolf. Of course hilarious moments is what we get.

This short has a nice story and the usual Tex Avery humor, including written messages. The short is not really suitable for children, it has some sexual references, but adults will like this very much. A very nice animated short.


text: Het moet de grappigste en snelste Avery-spot worden die er is, de beste'moderne' invalshoek op het verhaal van de rode motorrijder, met de wolf die bij elke gelegenheid naar Red Hot smacht. Let op de verwijzing naar het tekort aan autobanden in de oorlogstijd met de tekst: "Ik kan zelfs een stel witte banden voor je kopen!" Ik heb die spot vaak genoeg gezien en ik moet er altijd hard en lang om lachen. Als filmregisseur in de bioscoop heb ik de spot ook laten zien, en bij het bekijken van de afdruk is het echt opvallend dat er veel lijsten zijn uitgeknipt wanneer "Red" zijn opwachting maakt. Geniet van de spot!

text_en: Got to be the funniest and fastest Avery cartoon there is, the best "modern" slant on the red riding hood story, with the wolf lusting after Red Hot at every opportunity. Note the reference to the wartime car tyre shortage with the line...."I can even get you a set of white wall tyres!" I,ve seen the 'toon loads of times and it always never fails to make me laugh long and loud. Working as a projectionist in the cinema I have also shown the toon, and on examining the print it is really noticeable that many frames have been cut out when "Red" makes an appearance. Enjoy the toon!


text: Ik ondersteun de opmerkingen over deze invloedrijke tekenfilm en het effect ervan op het verloop van de tekenfilm. Maar er blijft één vraag onbeantwoord: Is deze formule met deze tekenfilm begonnen en heeft hij (althans bij Avery) tot het eind van de jaren veertig een rol gespeeld, zij het indirect, in de toekomstige ontwikkeling van Benny Hill's show na, laten we zeggen, 1980? Als je de eerste Hill's Angels-nummers ziet, vooral de combinatie van dansende dansers en de verschillende reacties van de mannen, zie je veel overeenkomsten; helaas was er niets van de relatieve subtiliteit en gevatheid waarvoor Avery het beroemdst was.

text_en: I second the comments about this influential cartoon and its effect on the course of animation. But there's one question unanswered, and that's: Did this formula begun with this cartoon and continuing (with Avery, at least) to the end of the 1940's play a role, however indirectly, in the future development of Benny Hill's show after, say, 1980? If one sees the early Hill's Angels numbers, especially the juxtaposition of dancers gyrating and men's various reactions, one can see many similarities; alas, there was none of the relative subtlety and wit for which Avery was most famous. And interesting that both Avery and Hill have been targeted in later years for supposedly being "politically incorrect." Think about it . . .


text: Ik heb het gevoel dat Tex niet de volledige eer krijgt die hem toekomt voor zijn innovatieve tekenwerk. Terwijl 'Bugs' en 'Mickey' nog steeds lopen, verschijnen Tex' creaties zelden op de commerciële televisie. Ik vraag me af of het werk van Tex beschouwd kan worden als een risque van politiek incorrect!

text_en: I feel Tex has not been given the full credit he deserves for his innovative cartoon work. While 'Bugs' and 'Mickey' continue running, Tex's creations rarely appear on commercial television. I wonder if Tex's work may be viewed as either risque of politically incorrect!


text: Ik denk dat cartoons meer kans hebben om ongecensureerde dingen te zeggen dan films. Deze toon werd in de oorlog aangeslagen, in een tijd dat de film noirs snel in opkomst waren. Wat dit doet, is het kinderverhaal dat we allemaal kennen opfrissen en bijschaven zodat het in de logica van de moderne maatschappij zou passen. En dit is waar het geniale in hem schuilt: Tex Avery slaagt erin om slechts in zeven minuten een aantal vragen te stellen: waarom gedraagt de wolf zich zo grillig, waarom valt hij zo stom voor de dame die aan het eind wint: de uitgebuite nachtclubdanseres, de suïcidale wolf of de wellustige oma? Al deze vragen zouden debiel hebben aangevoeld toen ik acht was en er gewoon van genoot als cartoonist. Maar het is verbazingwekkend om te zien hoe zoiets eenvoudigs zo'n complexiteit bereikt. En de animatie op zich is al vrij goed voor een van de beste films uit die tijd.

text_en: I think cartoons have a better chance of saying things uncensored than cinema. This toon was made during the war at a time when noir movies were rising fast. What this does is take the children story we all know and update it so it would fit the logic of modern society. And this is where its genius rests, Tex Avery manages to pose a number of questions only in seven minutes: why does the wolf behave so erratically, why does he fall so stupidly for the dame, who wins at the end: the exploited nightclub dancer, the suicidal wolf or the libidinous grandma? All these questions would have felt moronic when I was eight and simply enjoyed it as a cartoon. But it's amazing to see something so simple achieve such a level of complexity. And the animation per se is pretty good to, one of the best of the period


text: Dit is de korte (afgezien van haar laatste tekenfilm, Little Rural Riding Hood), die me verliefd heeft gemaakt op het eerste openlijk erotische personage dat ooit is gecreëerd: Red. Deze korte Red Hot Riding Hood is een van Avery's populairste tekenfilms, en sommigen beschouwen de tekenfilm als Avery's magnum opus.<br />Het verhaal begint met de standaardversie van het verhaal van Little Red Riding Hood, tot de personages plotseling in opstand komen tegen deze 'tot de dood erop volgt'-vertoning en verklaren dat 'elke tekenfilmstudio in Hollywood het op deze manier heeft gedaan', wat min of meer de strekking is, en een nieuwe benadering eisen. Dus stemt de geërgerde verteller in met hun eisen en begint het verhaal opnieuw in een dramatisch andere opstelling. En nu speelt het verhaal zich af in een hedendaagse stedelijke omgeving, waar Red een sexy, volwassen nachtclubartieste is. De Wolf is een joviale rokkenjager die verliefd is op Red, maar ze wil niets met hem te maken hebben. Red ontsnapt aan Wolf en zegt dat ze naar het huis van haar oma gaat, maar als Wolf daar aankomt, is Red nergens te vinden. Oma is een oversekste mannenjager die zich halsoverkop op Wolf stort, hem in haar appartement opsluit, een felrode kleur lippenstift opdoet en hem tijdens zijn verblijf een paar keer probeert te kussen. Hij probeert te ontsnappen, maar het verliefde omaatje rent achter hem aan, en bij elke deur die Wolf opendoet staat Oma hem met getuite lippen op te wachten. In tegenstelling tot mijn favoriete tekenfilmfiguur Betty Boop, die een lief en onschuldig karakter uitstraalde, was Red pure seks, die er vrijwel uitsluitend uit bestond om de Wolf (een metafoor voor mannen in het algemeen) tot vleselijke lusten aan te zetten. Met dit als inleiding was Red de sexy afleiding voor het oversekste, wellustige 'Wolf'-personage dat eerder in de korte 'Blitz Wolf' van 1942 werd geïntroduceerd. Ze liet de seksbeluste wolf alle dingen doen die het handelsmerk van Avery's tekenfilms zouden worden: de ogen uitpuilen, de mond openvallen en de valpartijen die de zwaartekracht trotseerden. Ze was zo populair dat ze voor nog drie tekenfilms werd teruggehaald: 'Swing Shift Assepoester', 'Uncle Tom's Cabana' en 'Little Rural Riding Hood'. Haar cartoons waren oorspronkelijk gemaakt ten bate van Amerikaanse militairen en werden jarenlang van de televisie geweerd omdat ze als pikant werden beschouwd.

text_en:
Here is the short (besides her last cartoon Little Rural Riding Hood), that got me to love to the first overtly erotic cartoon character ever created - Red. Now this short Red Hot Riding Hood is one of Avery's most popular cartoons, and some consider the cartoon to be Avery's magnum opus.

The story begins with the standard version of the Little Red Riding Hood story; until the characters suddenly rebel at this done-to-death staging and stated "every cartoon studio in Hollywood has done it this way;" which is kind of the turth, and demand a fresh approach. So, the annoyed narrator accedes to their demands and starts the story again in a dramatically different arrangement. And now, the story is set in a contemporary urban setting where Red is a sexy adult nightclub entertainer. The Wolf is a debonair skirt chaser who is in love with Red but she wants nothing to do with him. Red escapes Wolf saying she's going to her Grandma's house, but when Wolf arrives Red is nowhere to be found. Grandma is an oversexed man-chaser who falls head over heels over Wolf, and locks him in her apartment, puts on a bright red shade of lipstick and tries to kiss him several times during his stay. He tries to escape but the lovelorn granny chases after him, and every door Wolf opens Grandma is there waiting with puckered lips.

In contrast to my favorite cartoon character Betty Boop, who was a character who exuded a sweetly innocent style, Red was pure sex, existing almost exclusively to whip the Wolf (a metaphor for males in general) into a carnal frenzy. With this short as her introduction, Red was the sexy distraction for the oversexed, lusting "Wolf" character that was introduced earlier in the 1942 short "Blitz Wolf." She drove the sex-crazed wolf do all the things that were to become trademarks of Avery's cartoons: the eye-popping, the jaw dropping, and the gravity defiying pratfalls. She was so popular that she was brought back for 3 more cartoons - "Swing Shift Cinderella," "Uncle Tom's Cabana" and "Little Rural Riding Hood." Her cartoons were originally made for the benefit of U.S. GI's, and were banned from television for years for being considerd to racy.


text: Dit is een heerlijk maffe en sexy film van MGM en regisseur Tex Avery. Net als zijn vervolgfilm, SWINGSHIFT Cinderella, heeft deze film een heel sexy roodharige hoofdrolspeelster die eruitziet als een combinatie van Betty Grable en Jessica Rabbit! Vanwege de openlijke seksualiteit van de tekenfilm is het niet verwonderlijk dat deze tekenfilm in 1943 op verschillende locaties werd verboden of gereconstrueerd! Nog nooit was zo'n sexy hoofdrolspeelster vrijgelaten door een grote filmstudio en het publiek was zowel woedend als opgewonden bij het vooruitzicht! De tekenfilm begint met het traditionele Roodkapje-verhaal. Maar in een vrij typische Avery-stijl stappen de personages uit het verhaal en eisen dat dit saaie verhaal wordt bijgewerkt. Dus even later is Roodkapje een levend pin-upmeisje en is de wolf een op seks beluste 'wolf' die op zoek is naar zo'n lekker hapje! Maar net als Assepoester in Assepoester is de oude dame (in dit geval de grootmoeder) vastbesloten om de wolf te vangen en doet ze alles wat ze kan om te voorkomen dat de wolf Roodkapje te pakken krijgt. Het grootste deel van de actie is heel hoogdravend en maf <0xE2><0x80><0x93> precies zoals je zou hopen in een tekenfilm van Tex Avery.<br />Over het geheel genomen is dit een geweldige tekenfilm. Hoewel hij niet zo grappig is als Roodkapje, is het de eerste in zijn soort en daarom is het nog steeds een van de beste uit die tijd. Ik krijg genoeg van die idiote tekenfilms en ze zijn er in overvloed, met veel humor en animatie. Een echte klassieker.

text_en:
This is a wonderfully kooky and sexy film from MGM and director Tex Avery. Like his followup film, SWINGSHIFT Cinderella, this film features a very sexy red-headed female lead that looks like a combination of Betty Grable and Jessica Rabbit! Because of the overt sexuality of the cartoon, it isn't surprising that in 1943, this cartoon was banned or edited in several locales! Never before had such a hot cartoon leading lady been released by a major film studio and audiences of the day were both incensed and excited at the prospect! The cartoon begins with the traditional Red Riding Hood story. However, in rather typical Avery style, the characters step out of the tale and demand that this dull story be updated. So, moments later, Red Riding Hood is a living pin-up girl and the wolf is a sex-crazed "wolf" on the prowl for such a tasty dish! Like SWINGSHIFT Cinderella, however, the old lady (grandma in this case) is dead set on catching the wolf herself and does everything she can do to thwart the wolf from capturing Red. Most of the action is very high-paced and goofy--just like you'd hope in a Tex Avery cartoon.

Overall, this is a great cartoon. While it isn't quite as funny as SWINGSHIFT, it is the first of its kind and because of that it still is one of the best of the era. My advice? See them both--though similar, you just can't get enough of these crazy cartoons and they abound with great humor and animation throughout. A true classic.


text:
Sinds ik achter het bestaan van 'Red Hot Riding Hood' was gekomen, had ik het al eens willen zien, maar ik heb het nooit gedaan.
Dat wil zeggen, tot ik het op YouTube vond...
Tex Avery maakte me die dag heel, heel gelukkig, vandaar mijn titel van mijn commentaar.
Het begint als een normale met suiker bedekte elfenstaart (de verteller gebruikt zelfs een sentimentele stem!) tot de Wolf, Red en Oma beginnen te klagen dat elke studio in Hollywood dit keer op keer heeft gedaan. En dat is het moment waarop 'Little Red Riding Hood' overgaat in 'RED HOT RIDING HOOD'! Dit is het dieptepunt van wat er gebeurt: de Wolf is een rijke playboy, Oma is ook stinkend rijk (en geil als de pest) en Red is een verdomd hete en sexy nachtclubzanger/danser. De wolf gaat naar de nachtclub, ziet Red optreden en wordt helemaal gek van haar. Dan jaagt hij haar achterna naar 'Oma's huis' (dat eigenlijk een gigantisch appartement is), Oma ziet de Wolf en begint hem achterna te zitten! Het eindigt ermee dat de Wolf in de nachtclub mompelt dat hij zichzelf doodschiet als hij ooit nog een grietje ziet. Red verschijnt weer op het podium en, zoals de Wolf al zei, hij schiet zichzelf dood en zijn geest wordt helemaal gek van Red.
Dit is zonder meer een van de beste tekenfilms aller tijden. Iedereen die het niet gezien heeft, moet het zien.

text_en:
Ever since I found out about "Red Hot Riding Hood", I had been wanting to see it, but I never did.

That is, until I found it on YouTube.....

Tex Avery made me very, very happy that day, hence my comment title.

It starts off like a normal sugar coated fairy tail (the narrator even uses a sappy voice!) until the Wolf, Red and Grandma all start complaining that every studio in Hollywood has done this over and over again. And that's when "Little Red Riding Hood" turns into "RED HOT RIDING HOOD"!!! This is the low down on what happens: The Wolf is a wealthy playboy, Grandma is also filthy rich (and horny as hell) and Red is a flaming hot and sexy nightclub singer/dancer. The wolf goes to the nightclub, sees Red performing and goes ballistic over her. He then chases her to "Grandma's house" (which is really a giant apartment), Grandma sees the Wolf and starts chasing him! It ends with the Wolf at the nightclub muttering that he'll shoot himself if he sees another babe ever again. Red appears on the stage again and, true to the Wolf's words, he shoots himself and his ghost goes nuts over Red.

This is most definitely one of the greatest cartoons of all time. Anyone who hasn't seen it, must see it.


text: Als je dacht dat 'Little Red Riding Rabbit (1944)' een excentrieke versie van het sprookje was, dan heb je nog niet veel gezien. Tex Avery's 'Red Hot Riding Hood (1943)' begint op de gebruikelijke manier, maar daarna is elke gelijkenis met enig bekend sprookjespersonage, levend of dood, puur toeval. De Wolf vindt het maar niks dat hij voor de honderdste keer de eendimensionale slechterik moet spelen en dreigt ermee op te houden als de animators niets origineels kunnen verzinnen; Red Riding Hood en haar oma zijn het met hem eens. Dus roept Avery 'Red Hot Riding Hood' bij elkaar. een tekenfilm voor volwassenen die zich afspeelt in de grote stad terwijl de Wolf een seksmaniak is, Red een geile nachtclubdanseres en Oma een wellustige oude dame met haar eigen penthouse. Ja, ik heb je gewaarschuwd dat deze anders was! Iemand moet vergeten zijn Avery te vertellen dat hij tekenfilms voor kinderen maakt, aangezien er eigenlijk weinig te lachen valt voor iemand die de vogels en de bijtjes nog niet kent.<br />Maar voor diegenen onder ons die dat punt al zijn gepasseerd, is 'Red Hot Riding Hood' erg grappig. De pure brutaliteit van een kindertekenfilm over seks, vooral gezien het typisch onschuldige en gezonde beeld van Rood om Rood, is iets om in te juichen. Als Red voor het eerst op het toneel verschijnt en haar kleding afgooit om een uitgesproken onfatsoenlijk rood kostuum te onthullen, was ik oprecht van mijn stuk gebracht, en daarna schaamde ik me een beetje voor mezelf. Ongetwijfeld gebruikten de animators in 'Who Framed Roger Rabbit' (1988) Red als sjabloon voor de al even verleidelijke Jessica Rabbit. Het is ook de moeite waard om op te merken dat 'The Mask (1994)' rechtstreeks refereert aan 'Red Hot Riding Hood' in de scène waarin Jim Carrey (in de volle betekenis van het woord) Cameron Diaz (in de volle betekenis van het woord) toejuicht tijdens haar optreden in de nachtclub. Ik had dit nooit beseft.

text_en:
If you thought that 'Little Red Riding Rabbit (1944)' was an offbeat adaptation of the fairy-tale, then you haven't seen nothing yet. Tex Avery's 'Red Hot Riding Hood (1943)' opens in the usual fashion, but, after that, any resemblance to any known fairy-tale character, living or dead, is entirely coincidental. The Wolf baulks at having to play the one-dimensional bad guy for the hundredth time, and threatens to quit if the animators can't come up with anything original; Red Riding Hood and her grandma agree with him. So Avery throws together 'Red Hot Riding Hood,' an adult cartoon set in the big city  the Wolf is a sex-crazed womaniser, Red a knockout nightclub dancer, and Grandma a libidinous old lady with her own high-rise penthouse. Yes, I warned you this one was different! Somebody must have forgotten to inform Avery that he was producing cartoons for children, since there's actually little to laugh at for anybody who isn't yet acquainted with the birds and the bees.

However, for those of us who have surpassed that particular checkpoint, 'Red Hot Riding Hood' is very funny. The sheer audacity of a children's cartoon about sex  particularly given the typically innocent and wholesome image of Little Red Riding Hood  is something to be applauded. When Red first appears on stage, tossing aside her outfit to reveal a decidedly immodest red costume, I was genuinely taken aback, and then felt somewhat ashamed of myself. No doubt the animators in 'Who Framed Roger Rabbit (1988)' used Red as a template for the similarly alluring Jessica Rabbit. Also worth noting is that 'The Mask (1994)' directly referenced 'Red Hot Riding Hood' in the scene where Jim Carrey wolf-whistles (in the full sense of the word) Cameron Diaz during her nightclub performance  I'd never realised this. The interaction between Wolf and Grandma is more conventional than the rest of the film, but still enjoyable. For fans of Tex Avery and MGM cartoons, this one is essential viewing.


text: Wat een geweldige akoestische uitvoering! Ik vond de geluidskwaliteit uitstekend en de setlist goed gekozen. De persoonlijke aard van al deze nummers dwingt je om aan elke lyriek te blijven hangen. Bijna elk nummer hier is van CSNY's Looking Forward of Silver and Gold. Als je klassieke Neil-songs wilt horen, kijk dan naar Unplugged of Live in Berlin. Als je een rock-'n-roll-veteraan fantastisch nieuw spul wilt zien doen, moet je dit zien.

text_en: What a great acoustic performance! I thought the audio quality was excellent and the setlist was well chosen. The personal nature of all of these songs force you to hang on every lyric. Almost every song on this is from CSNY's Looking Forward or Silver and Gold. If you want to see classic Neil tunes , watch Unplugged or Live in Berlin. If you want to see a rock and roll veteran wonderfully perform new stuff, this is a must see.


text: Dit heb ik gisteravond gezien. Afgelopen omdat ik elke andere video uit New York wilde kopen. Geweldige voorstelling. Het hoogtepunt was Philadelphia. atmosfeer, stemming & interactie met het publiek precies goed. Ik denk dat Neil op zijn best is op dit soort set (controleer of de stekker er niet uit is), terwijl hij heldere onvervalste muziek vol emotie & gevoel produceert.

text_en: Just watched this last night. Finished by wanting to buy every other NY video. Superb performance. Highlight was Philadelphia. Atmosphere, mood & interaction with the audience was just right. I think Neil is at his best on this sort of set (check out unplugged), as he produces clear undiluted music filled with emotion & feeling.


text:
Zodra ik Neil op de stoel zag zitten en een gitaar zag pakken dacht ik: 'Dit wordt geweldig' en Het liet me niet in de steek.
Door het ruwe van de nacht heen speelt hij gitaar en piano en Harmonica.
De beste song was 'Looking Forward'.

Neil is geweldig.

text_en:
As soon as I saw Neil sit on the chair and pick up a guitar I thought "This is going to be great" and It did not let me down.

Through the coarse of the night he plays Guitar and Piano and Harmonica.

The best song was "Looking Forward".

NEIL IS GREAT


text: Ik vond de film over het geheel genomen best goed. Er zat veel actie in en niet veel plot, maar voor wat het waard was, vond ik het een heel goede film. Bovendien ben ik een fan van Catherine Bell, dus ik moet zeggen dat ze het heel goed deed als inspecteur Lisa Stark! ).

text_en: I thought that overall the movie was pretty good. A lot of action was in it and not much plot, for what it was I think that the movie turned out really good. Plus I'm a fan of Catherine Bell so I have to say she did a really good job as Lt. Cmdr. Lisa Stark! >


text: Dit was een heel slechte film. Hij gebruikte alle clichés die de mensheid ooit heeft gekend, de 'romance' was zelfs nog minder ongelooflijk dan de meeste slechte films, en hij was volkomen militair onnauwkeurig. Een voorbeeld: het personage van Catherine Bell, luitenant Lisa Starks, werd door alle andere personages 'luitenant' genoemd. En ze nam de telefoon op met 'luitenant Stark'. Eh, hallo. Een luitenant wordt altijd aangesproken met 'luitenant'. Je zou toch denken dat ze, zelfs zonder een originele verhaallijn, in elk geval geprobeerd zouden hebben de technische details goed te krijgen. Deze film hoef je niet te zien. U-571 is veel beter. En Stealth is veel onderhoudender, ook al is het een beetje een cliché.

text_en: This was a really bad movie. It uses every cliché ever known to man, the 'romance' was even less unbelievable than most bad movies, and it was completely militarily inaccurate. Case in point: Catherine Bell's character Lt. Cmdr Lisa Starks was referred to as "Lieutenant" by all other characters. And she answered the phone with "Lieutenant Stark". Uh hello. A Lt. Cmdr is always addressed as "Commander." You'd think that even without any sort of original story line that they would have at least tried to get the technical details right Don't bother seeing this one. U-571 is much better. And Stealth is much more entertaining even if its kinda cliché too.


text:
Als voormalig onderzeebootbemanning was dit de zieligste onderzeebootfilm die ik ooit heb gezien. Een vriend had hem voor mijn verjaardag gekocht en ik voelde me verplicht ernaar te kijken. Blijkbaar was het te moeilijk om IEDEREEN die ooit aan boord van een onderzeeboot had gediend op te trommelen om een paar van de honderden fouten te corrigeren. Als ze iemand als ik hadden gevraagd, was dit misschien een eerlijke film geworden.
Dudikoffs personage werd verondersteld een Navy SEAL te zijn... Hij vocht in elk geval niet als een SEAL, vooral niet toen die vrouw hem een schop onder zijn kont gaf!
Bovendien is de oceaan behoorlijk diep als je van het continentale plat weggaat. Onderzeeërs zijn niet in staat om over de bodem van de oceaan te varen. Ze proberen uit de buurt te blijven van rotsen en andere dingen die de romp kunnen beschadigen als je er per ongeluk tegenaan loopt.
Bovendien vond ik het, na het heftige vuurgevecht aan het eind van de film, verbazingwekkend dat er niet één kogel ricocheerde.
Ten slotte hebben onderzeeërs van de SSN geen verticale lanceerbuizen, SSBN-onderzeeërs hebben verticale lanceerbuizen.
Ik waardeer het dat mijn vriend me dit geschenk heeft gegeven, maar ik krijg deze 90 minuten nooit meer terug!

text_en:
As a former submarine sailor, this was the most pathetic submarine movie I've ever watched. A friend bought it for me as a birthday gift and I felt obligated to watch it. Apparently, it was too difficult to round up ANYBODY who had ever served aboard a submarine to correct a few of the several hundred mistakes. Had they asked someone like me, this may have turned out to be a fair movie.

Dudikoff's character was suppose to be a Navy SEAL... He sure didn't fight like a SEAL, especially when that woman was kicking his a**!

Furthermore, the ocean is pretty deep once you move away from the continental shelf. Submarines are not able to cruise around along the bottom of the ocean. They try to stay away from rocks and stuff that might damage the hull if you were to accidentally run into it.

Also, with the intense firefight near the end of the movie, I thought it was amazing that not even a single bullet ricocheted.

Finally, SSN submarines do not have vertical launch tubes, SSBN submarines are the ones with vertical launch tubes.

I appreciate my friend giving my this gift, but I'll never get these 90 minutes back!


text: Deze film was verreweg de slechtste Technothriller die ik ooit heb gezien. Ik heb de hele film uitzitten om te zien wie de dappere ziel was die zijn/haar naam toevoegde aan de plaats van de technisch adviseur en wie de regisseur van de continuïteit was. Nu weet ik dat niet iedereen zo'n nauwkeurig type is als ik, maar omdat ik bij de marine heb gezeten, zou het prettig zijn als de film in het stadion bleef. Het moeilijkst te geloven aan deze film is het feit dat van de negentig minuten die hij heeft geduurd, er 45 minuten zijn die uit andere films zijn gehaald, en dat het merendeel van die 45 minuten uit 'Crimson Tide' kwam. Ik neem aan dat er in de filmindustrie ook volop te proeven valt.

text_en: This movie was by far the worst Techno-thriller type movie I have ever seen, I suffered through the entire movie to see who was the brave soul that allowed his/her name to be attached to the technical adviser's slot and who the continuity director was. Now I know that everyone is not an accuracy nut like I am, but having been in the navy, it would be nice to have the film stay in the ball park. The hardest thing about this film to believe is the fact that of the 90 minutes that it ran, 45 of it was re-hashed from other movies, and the majority of those 45 minutes were from "Crimson Tide." I guess sampling is alive and well in the movie industry as well.


text:
Michael Dudikoff is een van die 'acteurs' in Hollywood die de kost verdienen met actiefilms voor de B-categorie die geen enkel verhaal of enig plezier bevatten. Hetzelfde geldt voor 'Crash Dive', een volkomen inerte film die sterk leent van 'Under Siege', 'Die Hard' enzovoort. Het acteerwerk is even afschuwelijk als het verhaal. Kom op, een terroristische groepering uit het Midden-Oosten (waarin Russisch sprekende Duitsers WAAHAA zitten) die een onderzeeër binnenvalt en vervolgens New York of Washington wil vernietigen om de wereld te regeren. Het oude liedje, zonder enige humor verteld. Ik begin me nu een beetje zeeziek te voelen...
Op een gegeven moment juichte ik voor de terroristen, ik bedoel, wie zou er nou een onderzeeër met atoombommen bestoken? Dan smeek je om totale vernietiging. Dudikoff is geen actieheld en hij zou ook geen goede terrorist zijn, daar is hij te min voor. En dan die lelijke 'Russische' vrouw, ze ziet er vreselijk uit, waarom kon ze niet eerder doodgaan? Geen verrassingen, slecht acteerwerk, een saai verhaal. De eerste helft en de belachelijke special effects (de explosie in het Empire State Building is spul uit de jaren veertig, ik bedoel echt) maken een totaal vergeten VHS-film van de bovenste plank. Dudikoff zou voor eens en voor altijd ontslagen moeten worden of gedood door die filmterroristen...

2/10 (omdat het niet zo vreselijk is voor een 1).

text_en:
Michael Dudikoff is one of those "actors" in Hollywood that makes his living on B grade action movies that don't have any story or fun what so ever.The same goes for "Crash Dive", a totally inert flick that borrows heavily from "Under Siege","Die Hard" and so forth.The acting is horrible as is the story.Come on,a middle east terrorist group (that contains Russian speaking Germans WAAHAA) that invades a sub marine and then wants to destroy New York or Washington to rule the world.The same old story told without any humor.I'm starting to feel a little sea sick now...

At one point I was cheering for the terrorists,I mean who would put nukes on a sub.Then you're begging for total destruction.Dudikoff is no action hero and he wouldn't be a good terrorist either,he's below that. And then that ugly "Russian" woman,she looks awful,why couldn't she die earlier? No surprises,bad acting,a dull story.lame one liners and ridiculous special effects (the explosion in the Empire State Building is stuff from the forties,I mean really) make for a totally forgettable VHS B grade movie. Dudikoff should be fired once and for all or killed by those movie terrorists...

2/10 (just because it's not that awful for a 1.)


text:
Voor alle vechtscènes in deze film zou je denken dat ze er wat creativiteit aan zouden hebben besteed... Oeps, sorry. Er zat geen creativiteit in de hele film. De regisseur had in plaats daarvan een video van de jaarlijkse bijeenkomst van de RV-vereniging van South Dakota moeten maken.
Het komt echt over als slap en amateuristisch tot op het beledigende af. Het hele verhaal sijpelt als een kleffe mist door tweederangs (waarom gebruiken ze geen eersterangs?) clichés heen.
Het beste wat ze uit de paar serieuze acteurs in deze film kunnen halen is een soort halfslachtige professionaliteit, waarbij ze (uit betere herinneringen) wat prestigieuzere en bekijks hebbende eerdere rollen herscheppen.
Pijnlijk. Zet hem uit en ga de garage schoonmaken. Dan heb je meer lol.

text_en:
For all the fight scenes in this movie, you'd think they would have devoted some creativity to them...Ooops Sorry, There was no creativity in the entire movie. The director should be shooting video of the South Dakota RV Association annual meeting instead.

It really comes across as soft-headed and amateurish to the point of being offensive. They entire thing stumbles in a gooey fog through second rate (why not use first rate?) cliché's.

The best they can get out of the few serious actors in it is a sort of half-hearted professionalism, where they recreate (from better memories) some more prestigious and more watchable previous roles.

Painful. Turn it off and go clean the garage. You'll have more fun.


text: Het strijdtoneel is erg cool! Bovendien zijn vrouw(of verloofde) en kind altijd de beste keuze om de menselijkheid van het verhaal te benadrukken. Ja, dit deel vind ik altijd leuk. Hoewel het is gemaakt voordat het WTC neerstortte, is het nog steeds een goede afspiegeling van highjacking en'subjacking'. Ik vraag me af of deze films een gids waren voor terroristen.

text_en: The fighting scene is very cool! What's more, wife(or, fiancee) and kid are always best choices of adding humanity to the story. Yes, I always like this part. Though made before the WTC crashed, this is still a good reflection on highjacking and "sub-jacking". I wonder if these movies provided guides for terrorists.


text: Alex Kingston is Moll Flanders. Alsjeblieft, vergeet de suikerspinversie met Morgan Freeman in de hoofdrol (al ben ik dol op Stockard Channing). Dit is het echte werk! We krijgen de echte, harde worstelingen van Moll in deze versie te zien, en hoe ze uit de modder en het vuil komt. Er is hier geen happy end, daar kun je donder op zeggen, maar je krijgt tenminste een echt verhaal dat beter bij deze tijd past. Dat is me uiteindelijk veel meer waard dan een glimlachend, blij gezicht. Dit is een echte, smerige film <0xE2><0x80><0x93> niet goedkoop. Zeer aanbevolen.

text_en: Alex Kingston IS Moll Flanders. Please, forget the cotton-candy version that has Morgan Freeman in the cast (though, I _adore_ Stockard Channing). This is the real thing! We get to see the real, harsh struggles of Moll in this adaptation, and how out of the muck and grime Moll finds herself. There is no happy ending here, you can bet that, but at least you get a real story that is more appropriate to the times. That is worth much more to me than a smiling happy face, in the end. This is a real, gritty film - not cheap. Highly recommended.


text:
Deze film heeft de zegen van de vlekkeloze regie van Richard Eyre, die veel weet over koningen en koninginnen. Het toneelstuk is aangepast door de schrijver van het stuk, Jeffrey Hatcher. Verrassend genoeg hebben deze twee mannen een film kunnen maken die niet alleen visueel bevredigend is, maar ook een vorm van volwassenenvermaak.
Deze film geeft ons een glimp van hoe het theater in Engeland functioneerde tot aan de tijd van Karel II. De vrouwenrollen in alle stukken werden gespeeld door mannelijke acteurs. De toneelschool in die tijd was een kunstmatige, waar acteurs zich beriepen op gebaren en aanstellerij die tegenwoordig in een serieus drama lachwekkend zouden zijn, maar zo was het toen, en het had niets te maken met Stanivslaski of Strassberg.
De hoofdrol in die toneelwereld was Ned Keynaston, de beroemdste Desdemona van zijn tijd. Er moeten heel wat homo's zijn geweest die zich tot die wereld aangetrokken voelden, zoals het geval was met meneer Keynaston, die misschien biseksueel was, hoewel dat een secundair subplot is. Deze acteur wordt door iedereen bewonderd, ook door de kleedster, Maria. Dit meisje vond het heerlijk om in het theater te zijn, maar kon dat niet, omdat alleen mannen werden toegelaten. Dus in plaats daarvan gaat ze naar een tweederangs gezelschap dat toneelstukken opvoert in een pub en tevoorschijn komt als Margaret Hughes, een eigen actrice die Desdemona van Keynaston uitdaagt en die rol, haar eigen rol, ook speelt.
Claire Danes als Maria, of Margaret Hughes, is nog nooit zo goed geweest! Ze straalt als het meisje wier ambitie het is om op het toneel te staan. Ze is geweldig in die rol. Ned, die met verve gespeeld wordt door Billy Crudup, toont een onverwachte variëteit, hoewel hij veel theater heeft gedaan. Beide acteurs nemen ons mee terug naar Londen en laten ons geloven dat we kijken naar wat we zien. Een prachtige Engelse cast achter de twee Amerikaanse hoofdrolspelers speelt moeiteloos de toneelfiguren uit die tijd, en ook de koning en zijn hofhouding. Ruper Everett als koning Charles II is hilarisch. De scène waarin hij de rol van vrouw speelt met zijn ma<0xC3><0xAE>tresse Nell Gwynn is een van de beste dingen van de film. Ook Richard Griffith als de wellustige sir Charles Sedley geeft een schitterende voorstelling. Ben Chaplin als de hertog van Buckingham onthult de dubbelzinnigheid van de mannen die zich aangetrokken voelden tot die vroege toneelspelers.
Het is zeer aangenaam vanwege de regie en het oog voor detail van Richard Eyre.

text_en:
This movie has the blessing of the flawless direction of Richard Eyre, who knows a lot about kings and queens. The screen play is adapted by the author of the play, Jeffrey Hatcher. Surprisingly, these two men have been able to create a film that is not only visually satisfying, but it also is an adult entertainment.

This movie gives us a glimpse of how theatre functioned in England up to the times of Charles II. The female roles of all plays were portrayed by male actors. The school of acting in that era was an artificial one where actors relied in gestures and affectations that would be laughable today in a serious drama, but that was the way it was the accepted Method then, nothing to do with Stanivslaski, or Strassberg.

The leading figure of that theatrical world was Ned Keynaston, who was the most famous Desdemona of his time. There must have been a lot of gay men that were attracted to that world, as was the case with Mr. Keynaston, who might have been bisexual, although that comes as a secondary subplot. This actor is greatly admired by all, including the dressing assistant, Maria. This girl loved to be in the theatre, but could not, because only men were allowed. So instead, she goes to a second rate company that puts on plays in a pub and emerges as Margaret Hughes, an actress in her own right who will challenge Keynaston's Desdemona and makes that role, her signature role as well.

Claire Danes, as Maria, or Margaret Hughes, has never been better! She shines as the girl whose ambition is to be on stage. She is wonderful in the part. Ned, played with gusto by Billy Crudup, shows an unexpected range, although he has done theatre extensively. Both of these actors takes us back to London and make us believe that what we are watching.

A glorious English cast behind the two American principals are gathered to play effortlessly the theatrical figures of the time, and also the King and his court. Ruper Everett, as King Charles II, is hilarious. The scene in which he plays in drag with his mistress, Nell Gwynn, is one of the best things of the movie. Also, Richard Griffith, as lecherous Sir Charles Sedley, gives a stellar performance. Ben Chaplin, as the Duke of Buckingham, reveals the ambiguity of the men that were attracted to those early thespians.

Thoroughly enjoyable because of Richard Eyre's direction and eye for detail.