text: Natuurlijk heeft iedereen een andere smaak, en sommige mensen vinden de film wel leuk <0xE2><0x80><0x93> maar naar mijn mening was het gewoon een zinloze film over een stel bankrovers. Ik neem aan dat veel mensen ernaar kijken om Lynda Carter topless te zien, maar in de wereld van vandaag, waar pornosites voortdurend op computers verschijnen, zelfs als ze niet gewenst zijn, is het niets nieuws om een topless vrouw in een liefdesscène te zien <0xE2><0x80><0x93> behalve dan dat het een beroemdheid is en dat mensen dat leuk vinden. Een vorige gebruiker (Ron) plaatste een bericht dat de twee topless scènes in werkelijkheid hetzelfde filmfragment waren dat in twee verschillende scènes twee keer in de film was verwerkt. Maar hij vergiste zich. Er waren twee vrijwel identieke liefdesscènes <0xE2><0x80><0x93> in beide scènes vrijen ze op dezelfde deken en in ongeveer dezelfde posities en camerastandpunten. Het is bijna alsof je twee keer naar dezelfde scène kijkt. Maar ze filmden hem twee keer en in beide scènes werd geen enkel beeld gekopieerd.

text_en: Naturally, everyone has different tastes, and some people do like the movie - but in my opinion it was just another pointless movie about a bunch of bank robbers. I assume many people will watch it just to see Lynda Carter topless, but in today's world where porn sites pop up on computers all the time even when they are not wanted, there is no novelty in seeing a topless woman in a love scene - except that it's a celebrity and people are into that. A previous user (Ron) posted a message that the two topless scenes were really just the same film clip edited twice into the movie in two different scenes. However, he was mistaken. There were two very similar love scenes - in both scenes, they are making love on the same blanket, and in roughly the same positions and camera angles. It is almost like watching the same scene twice. But they did film it twice, and not a single frame was duplicated in both scenes.


text: Verveelde en arrogante serveerster uit een klein stadje die in een autobusje rijdt en de aspiraties van de countryzangeres Bobbie Jo Baker (een schitterende, uitdagende en sexy vertolking van de verleidelijke Lynda Carter uit de tv-serie Wonder Woman) sluit zich aan bij de brutale, Billy the Kid-achtige, hedendaagse voortvluchtige Lyle Wheeler (een prachtige, robuuste en charmante voorstelling van Marjoe Gortner) en zijn roekeloze bende boeven. Het wilde, gestoorde stel begint aan een vrolijke misdaadwoede in het stoffige New Mexico. Met adembenemende flair geregisseerd door Mark Lester, met een compact, kleurrijk scenario door de Unholy Rollers-regisseur Vernon Zimmerman, een constant, snel tempo, heldere, zonnige filmopnamen van Stanley Wright, af en toe een uitbarsting van bloederig geweld, veel actie (de autoachtervolgingen en schietpartijen worden met groot, opwindend aplomb geënsceneerd), Carter's Unholy Rollers. Dit stoere filmpje, met zijn oogverblindende topless-scènes, de pakkende, reflecterende titelsong 'City Lights', gezongen door Bobby Bare, en een compromisloze afsluiting, levert echt de bevredigende, ordinaire uitbuitingsfilms op. De uitstekende cast is ook van grote waarde: Merrie Lynn Ross als de sprankelende zus Pearl van Bobbie Jo, Jesse Vint als Pearls wispelturige vriendje Slick, de aanbiddelijke Belinda Balaski als Bobbie Jo's beste vriendin Essie, Gerrit Graham als de hippe communeleider Magic Ray, Gene Drew als de gemene sheriff Hicks, en 'Devil Times Five'-scenarist John Durren als de even gemene hulpsheriff Abel Gance. Een leuke stoeipartij.

text_en: Bored and brassy small town carhop waitress and aspiring country singer Bobbie Jo Baker (a splendidly sassy'n'sexy portrayal by the luscious Lynda Carter of TV's "Wonder Woman" fame) hooks up with brash wannabe Billy the Kid-style modern-day fugitive Lyle Wheeler (a wonderfully robust and engaging performance by Marjoe Gortner) and his rowdy gang of outlaws. The wild'n'crazy bunch embark on a merry crime spree in dusty New Mexico. Directed with tremendous rip-roaring flair by Mark Lester, with a compact, colorful script by "Unholy Rollers" director Vernon Zimmerman, a constant fast pace, bright, sunny cinematography by Stanley Wright, occasional outbursts of bloody violence, plenty of rousing action (the car chases and shoot-outs are staged with considerable exciting aplomb), Carter's legendary eye-popping topless scenes, the catchy, reflective theme song "City Lights" sung by Bobby Bare, and an uncompromisingly downbeat ending, this sturdy little item really delivers the satisfying lowdown trashy exploitation picture goods. The bang-up cast qualifies as another substantial asset: Merrie Lynn Ross as Bobbie Jo's bubbly sister Pearl, Jesse Vint as Pearl's volatile boyfriend Slick, the adorable Belinda Balaski as Bobbie Jo's sweet best gal pal Essie, Gerrit Graham as groovy hippie commune leader Magic Ray, Gene Drew as mean hillbilly Sheriff Hicks, and "Devil Times Five" screenwriter John Durren as equally nasty Deputy Abel Gance. A fun romp.


text:
Ik heb dit jaren geleden op de televisie gezien, en ik heb het vanmiddag op hulu.com gezien. Het is echt een goed stukje werk.
Er is niets nieuws in het verhaal. Een verveelde, rusteloze jonge vrouw die in een klein stadje op een dood spoor zit, krijgt een relatie met een glad pratende jongeman. Voordat ze het beseft, zitten zij, haar vriendin, haar zus en het vriendje van haar zus tot over hun oren in de problemen, omdat de mannen geobsedeerd zijn door de wilde fantasie van het westen en zichzelf als scherpschutters zien. Maar iedereen vuurt echte kogels af, en algauw is er geen lol meer aan.
Het werk heeft een heleboel antecedenten. BONNIE EN CLYDE, natuurlijk. Tientallen films van Warner Brothers uit de jaren dertig en veertig. De New Wave-film ON THE ROAD. En, meer dan wat ook, de roman ON THE ROAD van Jack Kerouac.
Deze mensen brengen het grootste deel van hun tijd in voertuigen door, op weg naar en/of weg van iets. Gelukkig hadden de producenten van de film niet het geld om een uitgebreide set te bouwen, dus filmden ze in stoffige stadjes in New Mexico, waarbij ze gebruikmaakten van echte locaties en waarschijnlijk ook plaatselijke acteurs inhuurden.
En Lynda Carter. Lieve hemel, wat een schoonheid. Geen wonder dat ze de rol van AVA GARDNER kreeg in een gefilmde biografie. Die ogen... en ze heeft ook nog eens naaktscènes één: nu ze bijna zestig is, zou ik haar reactie graag nog eens zien terwijl ze naar deze film kijkt.
Een jongedame die Belinda Balanski heet, speelt haar vriendin, en ze...' Ze is ook een schoonheid, een prima jonge actrice, en ook nog eens topless. Ze is nooit een grote ster geworden, maar een favoriet van regisseur Joe Dante (THE HOWLING, GREMLINS), dus heeft ze in de loop der jaren gestaag doorgewerkt. Toch heeft ze haar potentieel nooit bereikt. Jammer.
Veel solide karakteracteurs spelen de kleinere rollen. En omdat het in de jaren zeventig is, zijn er ook een paar fantastische gezichtsbeharing door de mannelijke bijrollen.
Moet je dit zien. Je zult er nog versteld van staan hoe leuk je het vindt.

text_en:
I'd seen this on cable many years ago, and watched it on hulu.com this afternoon. It's really a good little piece of work.

There's nothing new in the story. A bored, restless young woman in a dead end job in a small town hooks up with a smooth talking young man. Before she realizes it she, her friend, and her sister and the sister's boyfriend are all in over their heads because the men are obsessed with the wild west fantasy and see themselves as gunslingers. Everyone is firing real bullets, though, and soon it's not any fun.

The work has a ton of antecedents. BONNIE AND CLYDE, obviously. Dozens of Warner Brothers movies from the 1930's and 1940's. Goddard's New Wave film BREATHLESS. And, more than anything else, Jack Kerouac's novel ON THE ROAD.

These people spend the bulk of their time in vehicles, rushing toward and/or away from something. Thankfully, the film's producers didn't have the money to build elaborate sets so they filmed in dusty little towns in New Mexico, using actual locations and probably hiring local actors, too.

And Lynda Carter. Good Lord, what a beauty. No wonder she was cast to play AVA GARDNER in a filmed biography. Those eyes...and she has nude scenes one, too: now that she's about to turn sixty, I'd love to see her reaction watching this one again.

A young lady named Belinda Balanski plays her friend, and she's also a beauty, also a fine young actress, and also topless. She never became a big star but is a favorite of director Joe Dante (THE HOWLING, GREMLINS) so she's worked steadily over the years. Still, she never achieved her potential. Pity.

Lots of solid character actors fill out the smaller roles. And, it being the seventies there's some amazing facial hair sported by the male supporting cast.

Check this one out. You might be surprised how much you enjoy it.


text: Toen het Home Box Office nog bestond waren films als deze & Outlaw Blues een van de films die werden gebruikt om kijkers te trekken. De grootste aantrekkingskracht van deze film was om Linda Carter (Wonder Woman) te zien in die rondingen-omhelzingen-outfit met haar borst vrij om het scherm te sieren. Dat doet ze hier zeker.<br />Dit is een van de films op HBO die me deed denken dat de 'B' Hollywood-films in de jaren zeventig nog springlevend waren. Het was verbazingwekkend hoe succesvol ze deze film promootten. Deze film doet de ronde dat Ms. Carter een X-beoordeling krijgt hoewel ik niet geloof dat ze er ooit een heeft gekregen. Stop je hersens weg en geniet van de natuurlijke talenten die hier tentoongespreid worden, neem de plot niet te serieus, dan verlies je je perspectief.

text_en:
When Home Box Office was in it's early days movies like this one & Outlaw Blues were among the films used to try to draw viewers. The main draw to this one was to see Linda Carter (Wonder Woman) out of that curve hugging outfit with her chest free to grace the screen. She certainly does that here.

This is one of the films on HBO then which made me think that the "B" Hollywood films were alive & well in the 1970's. It was amazing how successful they were promoting this one. This film wets the whistle for seeing Ms. Carter do an X rated feature though I don't think she ever did one.

Put your brain away and enjoy the natural assets on display here, don't take the plot too seriously of you will lose your perspective.


text: Toen ik erachter kwam dat deze film op fancast.com stond en ik wist dat het de reputatie had dat Lynda Carter topless was, moest ik hem meteen zien. Hoewel we twee keer zien dat ze seks heeft met Marjoe Gortner en dat ze zich uitkleedt in het bijzijn van haar moeder, verschijnt ze niet één keer tegelijkertijd in al zijn glorie op het scherm. Ik moet zeggen dat ik erg teleurgesteld was! En het verhaal zelf, over boeven die op de vlucht zijn en Lynda die gewillig meedoet, is een tijdje op een ordinaire manier behoorlijk opwindend, maar wordt tegen het eind te vaak herhaald. Met andere woorden, ik ben erg teleurgesteld! Het spijt me dat ik dit heb gezien, maar ik denk niet dat ik het nog een keer wil zien. O, en dat was een mooi liedje dat mevrouw Carter zong.

text_en: When I found out this movie was on fancast.com and knowing about it's reputation of having Ms. Lynda Carter topless, I had to watch this right away. While we do see her having sex with Marjoe Gortner twice and in a skinny dipping scene and she does undress in front of her mother, not once does she display both in front on screen at the same time in all its glory. Needless to say, I was very disappointed! And the story itself, about outlaws on the run with Lynda willingly going along for the ride, is pretty exciting in a trashy kind of way for a while but then gets too repetitiously redundant by the end. In other words, I don't regret watching this, but I don't think I want to see this again. Oh, and that was a nice song Ms. Carter sang.


text: Deze klassieke film is een van de beste die ooit is gemaakt. Hij is niet alleen opwindend, maar ook heel onderhoudend. Ik vind de film mooi omdat hij lijkt op Bonnie en Clyde. Ik heb een aantal dvd's in mijn verzameling en ik hoop dat ik er op een dag ook deze bij zal doen. _Bobbie Jo and the outlaws_ is een van mijn favoriete klassiekers. Zoals alle films in dit tijdperk was deze film goed geregisseerd en werd hij gespeeld door een aantal van de beste acteurs en actrices uit die tijd. _Bobbie Jo and the outlaws_ heeft een geweldige plot en is een snelle actiefilm. Je zult van deze film genieten als je van gangsterfilms houdt. Bedankt voor je tijd en kijk alsjeblieft naar deze film, ik denk dat je ervan zult genieten, ik weet dat ik ervan geniet. Dank je.

text_en: This Classic movie is one of the best ever made.Not only does it have excitement but it also is very entertaining.I like the movie because it is similar to Bonnie and Clyde.I have several DVD's In my collection and hope one day to add this DVD also.Bobbie Jo and the outlaws is one of my favorite classics.As all movies in this era this movie was well directed and casted with some of the best actors and actresses of this s time period.Bobbie Jo and the out laws has a great plot and is a fast action movie.I recommend that any one who loves classic movies to watch this movie if you ever get a chance.You will enjoy this movie if you like gangster movies.Thank you for your time and please do watch this movie,I think you will enjoy it,I know I enjoy watching it.Thank you.


text: Lynda heeft deze film echt gemaakt, hoewel het een heel goede, grappige film is die zijn tijd vooruit was, maar een beetje achterliep op de onze. Lynda is er fantastisch in en de andere acteurs zijn ook heel goed.

text_en: Lynda really makes this film, although this is quite a good, fun film that was ahead of its time but a bit behind ours. Lynda is fantastic in it and the other actors are quite good.


text:
Lana Turner was pure magie, emotie en sensatie tijdens haar lange wandeling door de tempel van de liefde... En 'De verloren zoon' zal altijd de beste film blijven die ooit voor haar uitmuntende figuur is uitgerust... De film is M.G.M.'s inschrijving in de CinemaScope-bijbelrace...

Lana kreeg de rol van Samarra, de lichtgeklede verleidster die de eerste jeugdige delinquent in de geschiedenis ertoe aanzette zijn ouderlijk huis te verlaten.

De film was gebaseerd op het bijbelse verhaal van de verloren zoon, zoals dat wordt verteld door de heilige Lucas in hoofdstuk xiv van zijn evangeliën. Daar wordt in minder dan driehonderd woorden de suggestie gewekt van een jongeman die 'zijn substantie verspilde aan een wild leven'. Later keert hij terug, berouwvol om de boerderij en vader des huizes.

In het script wordt de verloren zoon beschreven als Micah (Edmond Purdom), de modelzoon van een Hebreeuwse patriarch genaamd Eli (Walter Hampden). Als de film begint, heeft hij zijn vader geëerd door zich te verloven met Ruth (Audrey Dalton), een zachtaardig meisje van zijn eigen geloof.
Maar tijdens een bezoek aan Damascus gaat de jongen de tent binnen van Samarra, de hogepriesteres van Astarte, de godin van het vlees, en hij wordt verblind door haar schoonheid. Tot zijn grote ontsteltenis eist hij zijn deel van het familiefortuin op, verlaat zijn verloofde aan de vooravond van hun huwelijk en vertrekt naar de stad, op zoek naar de heidense vrouw, wier plichten onder andere bestaan uit het toezicht houden op de menselijke offerrituelen.

Te midden van de vleespotten van Damascus brengt Micahs onbeheersbare verliefdheid op de priesteres hem in een reeks van tegenslagen. Hij wordt het slachtoffer van Nahreeb (Louis Calhern), de sinistere hogepriester van Ba<0xC3><0xA4>l, die samenzweert om hem te vernietigen vanwege zijn oneerbiedige belangstelling voor Samarra; van Bosra (Francis L. Sullivan), een gewetenloze geldschieter; en zelfs van Samarra zelf, die hem haar liefde onthoudt tot hij een zekere waardevolle parel produceert als geschenk voor haar godin.

text_en:
Lana Turner was pure magic, emotion and sensation in her long walk through the temple of love... And "The Prodigal" will remain the best showcase ever equipped for her excellent figure... The film is M.G.M.'s entry in the CinemaScope Bible race...

Lana was cast as Samarra, the lightly-clad temptress who incited history's first juvenile delinquent to leave home

The film was based on the Biblical story of the prodigal son as told by St. Luke in Chapter XV of his gospels There, in fewer than 300 words is the bare suggestion of a youth who "wasted his substance in riotous living," later to return, repentant to farm and father

The screenplay portrayed the prodigal as Micah (Edmond Purdom), the model son of a Hebrew patriarch named Eli (Walter Hampden). As the film begins he has honored his father by becoming engaged to Ruth (Audrey Dalton), a gentle girl of his own faith

While visiting Damascus, however, the youth enters the tent of Samarra, the high priestess of Astarte, goddess of the flesh, and he is dazzled by her beauty To his father's bitter dismay, he demands his share of the family fortune, leaves his fiancée on the eve of their marriage, and goes off to the city in pursuit of the pagan woman, whose duties include presiding over human sacrificial rites

Among the fleshpots of Damascus, Micah's uncontrollable infatuation for the priestess plunges him into a variety of mishaps He is victimized by Nahreeb (Louis Calhern), the sinister high priest of Baal, who conspires to destroy him for his irreverent interest in Samarra; by Bosra (Francis L. Sullivan), an unscrupulous moneylender; and even by Samarra herself, who withholds her love until he produces a certain valuable pearl as a gift for her goddess


text: Het Produkt is een van de saaiste films die ik ooit heb gezien. Het is bijna niet nodig om naar deze pseudo-bijbelse film te kijken, omdat er niets de moeite waards aan is. Het tempo is ijzig traag. Het acteerwerk is houterig. De dialogen zijn lachwekkend. En de sets waar zoveel ophef over wordt gemaakt, zijn eerder smakeloos dan spectaculair. En Lana Turner heeft in feite een bijrol. Geen wonder dat de film vergeten is. Maar de grootste handicap van de film is het hoofdpersonage, Micah, die een enorme eikel is. Micah staat op het punt te trouwen met een mooi maar doodgewoon meisje, maar als hij Turner ziet, laat hij het meisje vallen en probeert hij Turner het hof te maken. Als dat niet lukt, gaat hij terug naar zijn familie en is alles vergeten. Wat christelijk van hem!<br />Serieus, deze film is waardeloos. Het is de zwakste film in het Historisch Klassiek-pakket, dat ook COLOSSUS VAN RHODES en LAND VAN DE PHARAOHS bevat, die veel beter en onderhoudender zijn dan deze statische, smakeloze ramp.

text_en:
THE PRODIGAL is one of the dullest films I've ever seen. There's almost no need to watch this pseudo-Biblical film because there's nothing worthwhile about it. The pacing is glacially slow. The acting is wooden. The dialogue, risible. And the much vaunted sets are more on the side of tacky than spectacular. And a miscast Lana Turner has basically a secondary character. No wonder it's forgotten. But the film's biggest liability is the main character, Micah, who's a complete jerk. Micah is about to get married to a beautiful but ordinary girl but when he sees Turner, he drops the girl and tries to woo Turner. When it doesn't work, he goes back to his family and all is forgotten. How Christian of him!

Seriously, this film sucks. It's the weakest film in the Historical Classic package, which also contains COLOSSUS OF RHODES and LAND OF THE PHARAOHS, which are much better and more entertaining than this static, tacky disaster.


text: Zelfs als ze niet erg goed waren, waren die breedbeeld bijbelse epos uit de jaren vijftig gewoonlijk 'leuk' op een oubollige manier. Deze leviathan van MGM stapelt de overdadige decors en kostuums op, maar slaagt erin weinig meer dan beleefde verveling op te wekken, vermengd met af en toe gegrinnik. Er is hier geen historische sfeer - alles is'soundstage' - en er is geen chemie tussen de hoofdrolspeler en de hoofdrolspeelster. Een paar waardige spelers duiken op in de bijrollen - Louis Calhern, Cecil Kellaway, Joseph Wiseman, enz. - maar die zitten meestal vast in malle hoofdtooien die eruitzien als omvergegooide prullenmanden. James Mitchell geeft waarschijnlijk de levendigste voorstelling in de film en hij speelt een stomme! Hij speelde in de grootste productie van 1954, 'The Egyptian' <0xE2><0x80><0x93> nadat Marlon Brando de rol had afgeslagen <0xE2><0x80><0x93> en speelde daarna in deze, de grootste productie van MGM in 1955, en toch heeft deze bijna ongekende, 1-2 whammy van spektakel met miljoenen dollars zijn acteercarrière niet in een stroomversnelling gebracht. Dat is vreemd, want hij was een knappe kerel met een mooie stem en echt acteertalent, maar misschien heeft de kille, cynische aard van zijn twee hoofdrollen ervoor gezorgd dat het publiek niet warmliep voor hem. Hij speelde al snel in Italiaanse B-films. De afranseling die hij in 'The Prodigal' krijgt terwijl hij geketend in een kerker zit, heeft hem echter een beetje onverwachte eer opgeleverd. 'The Hundred Great Scenes of Men Being Whipped in the Movies.'

text_en: Even when they weren't very good, those widescreen Biblical epics of the 1950's were usually "fun" in a campy sort of way. This leviathan from MGM piles on the lavish sets and costumes but manages to evoke little more than polite boredom mixed with the occasional snicker. There's no historical atmosphere here -- everything is "soundstage" -- and there's no chemistry between its leading man and leading lady. Some worthy players do pop up in the supporting cast -- Louis Calhern, Cecil Kellaway, Joseph Wiseman, etc. -- but they're usually stuck in silly headdresses which look like overturned wastebaskets. James Mitchell probably delivers the liveliest performance in the movie and he plays a mute! Poor Edmund Purdom. He starred in 20th's biggest production of 1954, "The Egyptian" -- after Marlon Brando turned down the part -- and then starred in this, MGM's biggest production of 1955, and yet this almost unprecedented, one-two whammy of multimillion dollar spectacles failed to ignite his acting career. This is puzzling inasmuch as he was a good-looking fellow with a fine voice and real acting talent but perhaps the cold, cynical nature of his two major roles kept audiences from warming to him. He soon wound up in Italian B-movies. The flogging he suffers while chained in a dungeon in "The Prodigal" did, however, win him a bit of unexpected honor. It ranks 66th in the book, "Lash! The Hundred Great Scenes of Men Being Whipped in the Movies."


text: De Verloren Zoon vult al die stukjes in de parabel van de Verloren Zoon die Jezus wegliet, en heel vermakelijk ook. Het schijnt dat de jongste (Edmund Purdom) geilde op de hogepriesteres van Astati (Lana Turner) terwijl hij zich de toorn op de hals haalde van de hogepriester van Ba<0xC3><0xA4>l en tiran van Damascus (Louis Calhern) en zijn fortuin verkwanselde alvorens tot bezinning te komen en het volk in opstand te brengen tegen zijn heidense onderdrukkers. Zoals je uit deze samenvatting zou kunnen opmaken, zijn er meer dan een paar overeenkomsten met de Egyptische, niet in de laatste plaats Edmund Purdom die voor de tweede keer zijn geboorterecht verkoopt voor een wipje met een heidense verleidster (hij). Die Purdom: heeft hij dan niets geleerd van zijn ervaring met Bella Darvi?), hoewel dit veel minder attent en veel leuker is. Een zeldzame epische film uit de jaren vijftig in Hollywood in plaats van Cinecitta, hij valt ergens tussen De Mille Colonnes en de kinderpriesteres in haar miniatuurwagen, getekend door een geit, zou zo uit de opening van de zwijgende Koning der Koningen kunnen komen, en MGM op zijn weelderigst. Er is niet veel voor de geest of de geest hier, maar er is meer dan genoeg om te vermaken, van Joseph Wiseman die als een gek zit te bazelen. In de film van Breen Office wordt zelfs een imitatie van een theepot gedaan, in één bizar shot, tot het meest fantasievolle sadisme aan deze kant van Sodom en Gomorra. We krijgen niet alleen bereidwillige slachtoffers die in vurige kuilen duiken en een gevecht met een opgezette gier aangaan, maar als mensen het mes krijgen, krijgen ze het letterlijk in de nek, wat een heel handige truc is. Calhern biedt wat schitterende schurkenstreken, de geldschieter van Francis L. Sullivan speelt met sluwe geestigheid beide kanten tegen elkaar uit, Hurd Hatfield-achtige James Mitchell vervult de zwijgende maar acrobatische bijrollen en regisseur Richard Thorpe zorgt ervoor dat het er allemaal geweldig uitziet in CinemaScope.<br />Het is geen kunst, maar het is heel leuk.

text_en:
The Prodigal fills in all those bits in the parable of the Prodigal Son that Jesus omitted, and very entertainingly too. It seems junior (Edmund Purdom) got the hots for the high priestess of Astati (Lana Turner) while incurring the wrath of the high priest of Baal and tyrant of Damascus (Louis Calhern) and frittered away his fortune before coming to his senses and leading the people in rebellion against their pagan oppressors. As you might guess from that synopsis, there are more than a few similarities to The Egyptian, not least Edmund Purdom selling his birthright for a second time for bit of nookie with a pagan temptress (he'd do anything for a bit of skirt, that Purdom: did he learn nothing from his experience with Bella Darvi?), although this is a lot less thoughtful and a lot more fun. A rare 50s epic shot in Hollywood rather than Cinecitta, it falls somewhere between De Mille  the apprentice child priestess in her miniature chariot drawn by a goat could be straight out of the opening of the silent King of Kings  and MGM at its most opulent. There's not much for the mind or the spirit here, but there's plenty to entertain, from Joseph Wiseman hamming away like nobody's business, even doing an imitation of a teapot in one bizarre shot, to the most imaginative Breen Office-approved sadism this side of Sodom and Gomorrah  not only do we get willing sacrificial victims swan diving into fiery pits and a fight with a stuffed vulture but when people get the knife, they get it literally in the neck, which is a pretty neat trick. Calhern offers some splendid villainy, Francis L. Sullivan's moneylender plays both ends against the middle with sly wit, Hurd Hatfield lookalike James Mitchell fulfils the mute but acrobatic sidekick duties and director Richard Thorpe ensures it all looks great in CinemaScope.

It ain't art but it is great fun.


text: De enige reden waarom ik tijd zou verspillen aan het bekijken van deze film is om jou, de kijker, te waarschuwen dat je hem beter niet kunt zien. Als je ergens een clip ziet, ren dan meteen naar de dichtstbijzijnde uitgang. Zelfs ik, een fanatieke Lana-fan, vond hem saai, mat en ronduit afschuwelijk. Het enige wat het goedmaakt is dat je meer Lana ziet dan je ooit op een andere film hebt gezien, in kostuums uit die tijd die meer onthullen dan ze bedekken. Als je op zoek bent naar een complexe, intelligente, interessante en betrouwbare versie van een Bijbelverhaal, zet dan de tv aan, of nog beter, lees gewoon de Bijbel! Ik geef hem maar een 2, omdat Lana erin voorkomt. Dit zou iemand moeten bestraffen! Als ik Lana en MGM was, of de studio had me opgedragen deze kalkoen te maken, zou ik een proces hebben aangespannen. Heb ik al gezegd dat ik deze film niet leuk vind?

text_en: The only reason I would waste time in reviewing this movie is to warn you, the viewer, to avoid it. If you see a clip anywhere, run for the nearest exit. Even I, a die-hard Lana fan, found it boring, lackluster, and downright awful. The only saving grace is more Lana than you've ever seen in any other picture, in costumes of the time that reveal more than it covers. If you're looking for a complex, intelligent, interesting, and faithful adaptation of a biblical story, turn the station or better yet, just read the Bible! I only give it a 2, because of Lana's presence in it. This should be punishment for somebody! If I were Lana and MGM or the studio told me to make this turkey, I would have sued. Did I mention I don't like this movie?


text: Een treurige, saaie vertoning van een bijbelse film, ook al zijn bijna alle productiewaarden van hoge kwaliteit (behalve die speciale effecten-gier). Het script en de regie zijn gewoon te saai voor het verhaal, maar wat belangrijker is, we geven gewoon niet om het personage en de meeste zijn nogal onsympathiek. De enige die het goed doet is die van Frances L. Sullivan <0xE2><0x80><0x93> en dit was zijn laatste film. Hij voegt heerlijk iets toe aan elk van de scènes waarin hij speelt, terwijl Edmund Purdom de hele film lang weinig toevoegt. Lana Turner is mooi, maar niet sensueel en haar personage lijkt te ondefinieerbaar om echt intrigerend te zijn <0xE2><0x80><0x93> dat wil zeggen, tot haar dood. Het is interessant om een film als deze te zien, waar kosten noch moeite zijn gespaard, met een geweldige MGM-aanpak en kostuumontwerp, intrigerende choreografie en beweging, de toen nog nieuwe CinemaScope-cinema, en dan al snel te beseffen dat dat eenvoudig niet kan. De bovengenoemde factoren verhinderen dat de film uitermate saai wordt, maar mijn algehele reactie is er een van teleurstelling.

text_en: A sadly boring spectacle of a biblical film, even though almost all the production values are of a high quality (except that special effect vulture). The script and direction of are simply too bland for the story, but more importantly we simply do not care about the character, and most of them are rather unsympathetic. The one redeeming performance is that of Frances L. Sullivan - and this was his last film. He deliciously adds something to each of the scenes he is in, whereas Edmund Purdom gives little throughout the film. Lana Turner is beautiful, but not sensual and her character seems too undefined to be really intriguing -that is until her demise. It is interesting to see a film such as this, where no expense has been spared, with great MGM art direction and costume design, intriguing choreography and movement, the then novel CinemaScope cinematography, and realizing fairly quickly that is simply does not hold. The above mentioned factors prevent it from being utterly boring, but my overall reaction is one of disappointment.


text: Ik stem om alle verkeerde redenen op 10. De Verloren Zoon was als komedie heel erg leuk. Wat heeft het voor zin om de metalen punt van een speer aan te steken voor je iemand neersteekt? Dat doen ze hier. Vallen aasgieren echt levende mensen aan? Hier wel. Ik ben het eens met alle recensenten die zeggen dat Lana te oud was om deze rol te spelen. En die arme Purdom, die altijd ineenkromp of de zon nu scheen of niet. Zijn slechte houding en zijn saaie opsommingen. Het grappigste is als de grote slag's avonds op straat wordt uitgevochten en Louis Calhern nonchalant vanuit de kroeg in zijn strijdwagen naar huis rijdt, zich totaal niet bewust van wat er om hem heen gebeurt. Het boek van Medved/Dreyfus, _The Worst Movies of All Time_, bevatte Solomon en Sheba, met Yul Brynner en Gina Lollobrigita. Ik denk dat ze _The Prodigal_ hebben gemist.

text_en: I'm voting 10 for all the wrong reasons. The Prodigal was completely enjoyable as a comedy. What's the point of lighting the metal point of a spear before you stab someone? They do it here. Do vultures really attack living human beings? They do here. I agree with all the reviewers who say that Lana was too old to play this role. And poor Purdom, always wincing whether the sun was out or not. His bad posture and dull line readings. The funniest part is when the big battle is going on at night in the streets and Louis Calhern is casually driving his chariot home from the saloon totally oblivious to whats going on around him. The mute slave climbs up Louie's horses, does an about face and throws a knife straight into Louie's neck. Priceless! The Medved/Dreyfus book The Worst Movies of All Time featured Solomon and Sheba starring Yul Brynner and Gina Lollobrigita. I guess they missed The Prodigal.


text: Edmund Purdom werd vervloekt tot de hoofdrol in twee films die even houterig waren als het Trojaanse paard. De Egyptische en dit, De Verloren Zoon, waren ontworpen om de bioscoopzalen vol te krijgen met een publiek dat in het comfort van hun woonkamer/slaapkamers dezelfde plotlijnen kon zien en nog steeds ziet. Seks, doodslag en heiligheid in bekwame handen hebben het publiek zowel echte als denkbeeldige opwinding bezorgd sinds Jozua Jericho platgetrapt heeft. Jammer genoeg heeft deze film van beide niet genoeg. De Egyptische had het excuus dat hij werkelijk probeerde meer diepte aan de personages toe te voegen maar behalve de een-op-een van Victor Mature met een leeuw en een slachting van Aton-aanbidders aan het eind zijn er geen massale actiescènes. De Verloren Zoon heeft iets van een vervolg. Purdom speelt de boerenkinkel in de stad in plaats van de cynische dokter, Audrey Dalton speelt het brave meisje in de rol van Jean Simmons en Lana Turner speelt alle drie de slechte meisjes in de Egyptische versie. En Joseph Wiseman speelt een rol als een Ustinov-type. Als Jerry Doe geen dikke lilliputter lesbische worstelaars van Mars heeft, dan is dit een plaatsvervanger.

text_en: Edmund Purdom was cursed to star in two films that were as wooden as the Trojan Horse. The Egyptian and this, The Prodigal,were designed to get the movie theaters seats filled with a public who could and are still,see the the same plot lines in the comfort of their living room/bedrooms. Sex,slaughter,and sanctity in competent hands has delivered both real and imaginary thrills to audiences since Joshua stomped Jericho flat. Unfortunately this film doesn't have enough of either. The Egyptian had the excuse of actually attempting to add more depth to the characters but other than Victor Mature's one on one with a lion and a massacre of Aton worshippers at the end there are no mass action scenes. The Prodigal has a semi sequel feel to it Purdom plays the rube in the city instead of the cynical doctor, Audrey Dalton is the good girl in Jean Simmons' place and Lana Turner gets to play all three bad girls in the Egyptian. And Joseph Wiseman does a turn as a Ustinov type character. If Jerry Doesn't have fat midget Lesbian wrestlers from Mars on then this a substitute


text: Ik heb deze dvd met Kerstmis gekregen en ik heb hem de hele dag bekeken. Geweldig. Gewoon geweldig. Hij ligt daar bij al mijn andere dvd's, maar ik weet al dat hij het meest gebruikt zal worden. Al mijn favoriete bands waren aanwezig bij dit historische concert en ik weet zeker dat veel mensen dat kunnen zeggen. Deze dvd brengt me terug naar een moment in de tijd waarop mensen het juiste leken te doen. Samenwerken om anderen te helpen. Het inspireert me om iemand te zijn die geweldige dingen doet. Op de dvd zelf ontbreken veel dingen, maar blijkbaar staat alles wat ze hadden erop. Volgens het bijschrift heeft mtv hun beelden uit Philadelphia geschrapt omdat Geldof toekomstige juridische problemen wilde vermijden. _Schouderophalend_ <0xE2><0x80><0x93> ik weet niet waar dat op sloeg, maar ik zou niet naar hem hebben geluisterd. Maar toch, dit concert is fantastisch. Alle macaroni die een meisje zich maar kan wensen en een paar ongelooflijke liveoptredens, vooral U2 en Queen. Freddie blijft tot op de dag van vandaag iedereen op zijn nummer zetten. En Bono spoort meisjes aan om zich uit de menigte te wurmen voor een omhelzing. Onbetaalbaar. Mijn favorieten als Paul Young, Howard Jones, Adam Ant, Wham! en Duran Duran te zien, op dat volmaakte moment in de tijd. Als je in, laten we zeggen, de afgelopen 40 jaar een muziekfan was, zou er iets voor je bij moeten zitten, en je zou het beslist een horloge moeten geven, zo niet een aankoop.<br />Er zitten een paar extra's bij, waaronder inxs uit Australië, en andere Live Aid-optredens uit de hele wereld, en de originele 'Feed the World'- en 'We Are the World'-video's. Het enige wat ik zou willen, is dat ze een up-to-date documentaire hadden gemaakt waarin een paar optredens over het evenement praten en wat het bijna twintig jaar later betekent. Maar dat zou alleen maar smullen zijn. Ik zou hier een eeuwigheid over kunnen doen, het is in slechts 24 uur mijn dierbaarste bezit geworden.

text_en:
I got this DVD for Christmas and I spent the whole day going through it. Awesome. Just awesome. It's sitting there with all my other DVDs but I already know it will get the most use. All of my favorite bands were there for this historic concert and I'm sure a lot of people can say that. This DVD brings me back to a moment in time where people seemed to be doing the right thing. Banding together to help others. It's re-inspiring me to be a person who does great things. The DVD itself is missing a lot of stuff but apparently everything they had is in there. According to the insert, Mtv dismantled their footage from Philadelphia because Geldof wanted to avoid future legal problems. *shrug* I don't know what that was about, but I wouldn't have listened to him. But even still, this concert is fantastic. All the mullets a girl could ask for and some incredible live performances, especially U2 and Queen. Freddie continues to kick everyone's can to this day. And Bono inciting chicks to squeeze themselves out of the crowd for a hug. Priceless. Seeing my faves like Paul Young, Howard Jones, Adam Ant, Wham! and Duran Duran, in that perfect moment in time. *swoon* Oh, what I wouldn't do to go back there, especially since some there that day are gone now. If you were a fan of music in, oh, let's say the last 40 years, there should be something in there for you, and you should definitely give it a watch, if not a buy.

There are some extras that include INXS from Australia, and other Live Aid performances from around the world, and the original "Feed the World" and "We Are the World" videos. The only thing that I wish they'd have done was an up-to-date documentary with some of the acts talking about the event and what it means almost twenty years later. But that would just be gravy. I could go on forever about this, it's become my most prized possession in just 24 hours.


text: Eindelijk hebben we de dvd! Ik heb hem 2 dagen geleden gekocht en er bijna de hele zondag naar gekeken. Ik werd dat jaar 19 en die gebeurtenis betekende niets anders dan de stralendste edelsteen op de glanzende kroon van het optimisme, het geluk, de vreugde, de mondiale geest en bovenal: de zoektocht naar de ultieme mensheid. Het is niet nodig om te benadrukken dat Live Aid (en al het andere wat ermee te maken heeft) de unieke gebeurtenis van de rock-'n-rollgeschiedenis is, groter dan alles wat daarvoor en daarna is gezien. Niet alleen vanwege de smeekbede van de spectaculaire namen die bij die poging hoorden, maar vooral vanwege de oorzaak en de relevantie ervan. Het is waarschijnlijk de enige keer in onze geschiedenis dat mensen wereldwijd hand in hand liepen om mensen in nood te helpen. Bedank sir Bob voor het goede dat je ons hebt gebracht en voor de onvergetelijke momenten van ons leven.

text_en: Finally, we got the DVD! I bought it 2 days ago and watched it almost the whole Sunday. I was turning 19 that year and the event meant nothing but the brightest gem on the gleamy crown of the 80's optimism, happiness, joy, global spirit and most of all - search for ultimate humanity. There's no need to emphasize that LIVE AID (and everything else connected to it) is the singular event of the rock'n'roll history, greater then anything seen before or after. Not only for the plead of the spectacular names that joined the effort, but mainly for the cause and the relevance of it. It's probably the only time in our history when people joined hands globally to help people in need. Thank Sir Bob for the good you brought us and unforgettable moments of our lives.


text:
Ik was bij de show van Wembley Live Aid.
Omdat ik een van de laatsten was die een kaartje kocht bij het bedrijf dat je met hun bussen naar concerten brengt, was ik een van de laatsten. De laatste vier of zes, denk ik, kon je alleen maar naar hun kantoor komen om ze persoonlijk te kopen.
Zoals ik was en nog steeds een grote fan van The Who, was ik geen Mod, en omdat ik wist dat ze 'gepensioneerd' waren, was dit misschien wel de enige kans om ze te zien. Ik had een vriend die thuis zat te kijken en hun programma op VHS voor me opnam. Toen gebeurde het, de satellietverbinding viel uit net toen ze _My Generation_ begonnen, ik vraag me wel eens af of het kwam doordat de rest van de wereld in die tijd veel energie gebruikte dat het systeem het niet allemaal tegelijk aankon. Jammer, en ja, ik liet Pete Townshend vallen.
Het weer was verbijsterend, net toen Elton John opkwam begon het zachtjes te motregenen, maar niet lang, het was nodig, de motregen was niet Elton. Queen was geweldig; drie vrienden & ik zagen hun allerlaatste voorstelling als groep een jaar later in Knebworth House, daar waren ook 120.000 mensen!
<0x3E><0x3E> Freddie, wat een Showman. Toen we aan onze kant van de Wembley-tunnels weggingen, was de atmosfeer elektrisch geladen, we zongen 'Feed the World'. Tijdens de busrit naar huis konden we op de radio de nummers van Sabbath en andere bands horen.
Het is jammer dat er in twintig jaar niet veel is veranderd voor het Afrikaanse volk, zoals politiek en oorlog.

Ik heb drie gebruikte T-shirts, die nu een beetje te klein voor me zijn, in verzegelde zakken, en twee pepermuntprogramma's en een pepermuntboek: Live Aid: The Concert, dat kort na het optreden uitkwam. Het kaartje van het concert is nog in goede staat in het fotoalbum.
Wat een fantastisch stukje Geschiedenis, dat 1 op de 72000 mensen het echte werk van 1,5 tot 2 miljard mensen op hun tv ziet. Als mensen erover praten en je zegt dat je erbij was, kijken ze je meestal aan alsof je liegt, eerst geloven ze het gewoon niet, je moet het echt wel eens bewijzen. Ik ben wel trots dat ik bij een heel historisch muziekevenement was.

text_en:
I was there at the Wembley Live Aid show.

Being that I was one of the last few to buy my ticket at the company that takes you on their coaches to concerts. The last four or six I think, you could only come to their office and buy them in person.

As I was and still very much so a big fan of The Who, I wasn't a Mod, and knowing that they had "retired" this would be or could be the only chance to get to see them. I had a friend who was watching it at home recording their section on VHS for me. Then it happened, the satellite feed broke just as they started My Generation, I sometimes wonder if it was because the rest of the World were using to much power at that time that the system couldn't handle it all at once. Shame, and yes I did Pete Townshend fall over.

The weather was stunning, just as Elton John came on it started to drizzle lightly, but not for long, it was needed, the drizzle not Elton. Queen was amazing; three friends & I saw their very last show as a group a year later at Knebworth House, 120,000 people were also there too!

RIP Freddie, what a Showman.

When we were leaving through our side of the Wembley tunnels the atmosphere was electric, we were singing "Feed the World". During the coach ride home we could make out sets from Sabbath and others on the radio.

Its a shame that in twenty years nothing much has changed for the African people, such as Politics and war.

I have three used T Shirts, a little small for me now, that came in sealed bags and two mint Programmes and a mint Live Aid: The Concert book that came out very shortly after the gig. The Wembley Live Aid concert ticket stub is still in good condition in the photo album.

What a fantastic piece of History, 1 out of 72000 people seeing the real deal out of 1.5 to 2 billion watching on their telly's. When people talk about it and you mention that you were there they tend to look at you like you are lying, at first they just don't believe it, you really do, sometime's, have to prove it. It does fill me with pride to know that I was at a very Historical Musical event.


text: Ik had natuurlijk een paar uur de tijd, maar ik heb nog steeds levendige herinneringen aan dit ultieme concert. Zodra het werd aangekondigd, wenste ik dat ik erbij had kunnen zijn, maar je kunt je voorstellen dat de kaartjes voor het Wembly-optreden moeilijk te krijgen waren. Ik hoorde via een vriend van me, Rab Kincaid, dat zijn zus Vicki een kaartje had gekregen en op 13 juli naar Londen zou gaan. Ze was een heel aardig meisje met een hoogontwikkeld lichaam voor een tiener, maar van haar nek tot haar kruin leek ze verontrustend veel op de Keltische voetballer Maurice Johnstone met een vetkuif. Ik was niet het soort man dat ooit om bijbedoelingen met een meisje uitging, maar in het begin van de zomer van 1985 schoot het door mijn hoofd dat ik, als ik met Vicki uit was gegaan, misschien wel een kaartje voor een concert van Live Aid had kunnen krijgen.<br />Ik hoefde me nog steeds geen zorgen te maken dat het live op televisie zou worden uitgezonden en ik keek er echt naar uit om mijn muzikale helden van U2 te zien optreden. Ik bleef maar in mijn handen wrijven en me afvragen wat hun setlist zou zijn terwijl ik hun live-lp Under A Blood Red Sky de dood injoeg, ik hoopte echt dat ze I Will Follow zouden spelen. Dus op de dag van het concert wenste ik de waardeloze ondersteunende acts als Status Quo, Howard Jones, Paul Young en Adam Ant (Die de titeltrack van zijn nieuwe album speelde! ) gewoon weg en liet Bono en de jongens het publiek laten zien hoe het moet. Ik ga terug naar Londen om naar een band te luisteren die niet bang is om te zeggen wat ze op hun hart hebben en U2 komt op de juiste zondag Bloody Sunday. Helaas is hun tweede nummer Slecht <0xE2><0x80><0x93> een nummer dat ik nog nooit heb gehoord <0xE2><0x80><0x93> en Bono sprong zo vaak in het publiek om een meisje met hem te laten dansen dat ze hun derde nummer Pride moesten schrappen. Eigenlijk vond ik hun hele set een grote teleurstelling, want ik kon niet geloven hoeveel positieve reacties ze later van de pers kregen en niemand was verbaasder dan de band zelf! Ik bleef binnen om naar de rest van het concert te kijken, waarvan ik het grootste deel op de draagbare zwart-wittelevisie van mijn zus heb gezien, en het was...' Tot ik een paar dagen later begon te verwerken wat een monumentale gebeurtenis het was geweest dat Queen de show had gestolen met hun medley, dat Bob Geldof live had gevloekt (in die tijd was slechte taal op de televisie nog heel zeldzaam) en dat de dominantie van de Britse muziek, die elk nummer van Wembly van de Britse eilanden had laten komen, en dat een derde van de nummers van het Amerikaanse concert ook Brits waren, binnen een paar jaar was verdwenen, en het vreemde feit dat veel nummers van Wembly binnen een paar jaar helemaal uit de hitlijsten waren verdwenen. Zelfs als je cynisch wilt zijn, kun je niet ontkennen dat er geld werd ingezameld en dat het naar humanitaire non-gouvernementele organisaties (ngo's) ging die talloze mensenlevens hebben gered. Dat was het verschil tussen Live Aid in 1985 en Live 8 in 2005.

text_en:
... Give or take a few hours of course but I still have vivid memories of this ultimate concert . As soon as it was announced I wished I could have attended it but as you can imagine tickets for the Wembly gig were somewhat difficult to get your hands on . I did hear via a friend of mine Rab Kincaid that his sister Vicki got a ticket and would be going to London on the 13th of July , I did feel some self sorrow because the previous Summer my sister acting as courier wanted to know if I wanted to go out with Vicki but I turned her down . She was a very nice girl with a highly developed body for a teenager but from the neck upwards she looked disturbingly like Celtic footballer star Maurice Johnstone with a mullet hairstyle . i wasn't and never will be the sort of guy who'd ever go out with a girl for ulterior motives but it did flash through my mind in the early Summer of 1985 that if I'd been going out with Vicki I might have been able to get a Live Aid concert ticket

Still not to worry it was going to be broadcast live on television and I was really looking forward to seeing my musical heroes U2 perform . I kept rubbing my hands wondering what their set list was going to be while I played their live LP Under A Blood Red Sky to death , I was really hoping they were going to perform I Will Follow . So on the day of the concert I was wishing the dross supporting acts like Status Quo , Howard Jones , Paul Young and Adam Ant ( Who played the title track of his new album ! ) would just go away and let Bono and the boys show the audience how it's done . At 5 O'clock the transmission alternatively switched from Wembley to JFK Staduim Philidelphia where we saw the Bryan Adams set . Jack Nicholson said we're going back to London to hear a band who aren'1t afraid to speak their mind and U2 came on to perform the appropriate Sunday Bloody Sunday . Unfortunately their second track was Bad a song I've never taken to and Bono spent so much time jumping into the audience to get a girl to dance with him that they had to scrap their third track Pride . In fact I thought their whole set was a major disappointment that I couldn't believe the positive feed back they got in the press later and there was no one more surprised than the band themselves !

Major disappointment aside I still stayed in to watch the rest of the concert most of which I watched on my sister's portable black and white TV and it wasn't until a few days later that I started digesting what a monumental event it was where Queen stole the show with their medley , where Bob Geldof swore live on air ( In those days bad language on television was still very rare ) , the dominance of British music that saw every act at Wembly hail from the British Isles and where a third of the acts at the American concert were also British , and the strange fact within a couple of years many of the acts at Wembly had disappeared from the charts altogether . But without doubt the abiding memory for me was the entire lack of cynicism . Artists went out of their way to give a concert while people went out of their way to put their hands in their pockets . Even if you want to be cynical then you can't deny that money was raised and it went to humanitarian Non Governmental Organisations ( NGOs ) that saved countless human lives . That was the difference between Live Aid in 1985 and Live 8 in 2005


text:
Dit is een culturele, muzikale en historische schatkamer van enkele van de grootste en invloedrijkste rock- en popmuzikanten aller tijden. Voor mij waren Queen, The Who en U2 de hoogtepunten, ik heb ze keer op keer bekeken. Het zijn uren aan beelden, en zelfs nadat je je hebt volgepropt, is er nog meer! En toen waren niet alle optredens en liedjes opgenomen, omdat Geldof oorspronkelijk had verzocht het evenement niet op te nemen!
<0x3E><0x3E> http://news.bbc.co.uk/1/hi/entertainment/music/3604680.
<0x3E><0x3E>
Live Aid was niet alleen een groot en gedenkwaardig muziekevenement, maar ook een belangrijke technische prestatie van zijn tijd. Vergeet niet dat we ons in een tijdperk bevinden vóór de komst van internet en mobiele telefoons, toen zelfs het versturen en ontvangen van een internationale fax al een hachelijke onderneming was. Volgens Wikipedia keken naar schatting 1,5 miljard mensen, in honderd landen, naar de live-uitzending.
Het is ook aantoonbaar het grootste liefdadigheids- en culturele evenement ooit in termen van schaal, maar ook van de impact die het heeft.
Bob Geldof zei altijd, onder de naam 'Band Aid', dat de plaat en de daaropvolgende concerten een tijdelijke onderbreking waren <0xE2><0x80><0x93> een noodoplossing. De bedoeling van het evenement was om geld in te zamelen, dat wel, maar ook om de kwestie van extreme armoede op de politieke agenda te zetten. Als je in gedachten houdt dat dit soort immense maatschappelijke veranderingen tientallen jaren kan duren, kun je gerust zeggen dat Live Aid precies dat heeft gedaan door het zaad van verandering te zaaien.

Het verhaal van Live Aid en waar het in de breedste zin van het woord over gaat, is veel mensen bijgebleven. Het is groter dan zijn critici.

Fans van LIVE AID kunnen zich ook aansluiten bij een groep op Facebook, http://groups.to/liveaid.

text_en:
This is a cultural, musical and historical treasure trove of some of the greatest and most influential rock/pop musicians ever. Stand out performances for me were Queen, The Who and U2, I have watched them over and over. It is hours and hours of footage, and even after you have gorged yourself on it, there is still more! And then not even all the acts and songs were captured, as Geldof had originally requested that the event not be recorded!

http://news.bbc.co.uk/1/hi/entertainment/music/3604680.stm

Live Aid was not only a great and memorable musical event, but a major technical achievement of its time. Remember this is in an era before the internet, mobile phones, when even sending and receiving an international fax was hit and miss. According to Wikipedia, an estimated 1.5 billion viewers, across 100 countries, watched the live broadcast.

It is also arguably the single biggest charity and cultural change event ever in terms of not only it scale, but its impact.

Bob Geldof always said, as acknowledged in the very name 'Band Aid', that the record and the ensuing concerts were a stop-gap - emergency relief. The point of the event was to raise money, yes, but also to put the issue of extreme poverty on the political agenda.

Bearing in mind that these kinds of immense social changes can take decades, it can be safely said that Live Aid did do just that by sowing some seeds of change.

The story of Live Aid and what it is about in its broadest sense has stayed with many people. It is bigger than its critics.

Fans of LIVE AID can also join a group on Facebook http://groups.to/liveaid


text:
Ik was nog maar een jonge hond die nauwelijks genoeg zakgeld had om een film te mogen regisseren. Ik had het geld voor de film nooit kunnen opbrengen. Nu ik volwassen ben, betaal ik een fortuin voor bootlegs en geautoriseerde versies.
Dat is het probleem met nostalgie: wat als kind onbelangrijk leek, wordt het materiaal waarvan dromen worden gemaakt als je de hele dag in een hokje zit. Toch is de officiële bekendmaking de moeite waard.
Ik ben teleurgesteld dat sommige artiesten ervoor hebben gekozen niet aan de hervertoning deel te nemen. Ik neem aan dat Led Zepplin geen behoefte heeft aan nieuwe publiciteit, maar als ik de Hooters was, zou ik smeken om een kans om weer in het daglicht te komen, laat staan in de schijnwerpers.

text_en:
I was just a young pup with barely enough allowance to cover a movie. I never could have bought the pay per view. Now that I'm an adult I'm paying a fortune for bootlegs and authorized versions.

That's the thing about nostalgia, what seemed unimportant as a child becomes the stuff that dreams are made of sitting in a cubicle all day. Still, the official release is worth picking up.

I'm disappointed some acts chose not to participate in the re-release. I guess Led Zepplin doesn't need any new publicity but if I was the Hooters I'd be begging for a chance to get back into daylight, never mind the spotlight.


text: Ik heb het een paar dagen geleden gezien en jeetje, ik werd er bijna gek van. U2, Queen, David Bowie, Mick Jagger, The Who, Status Quo, Duran Duran, Phil Collins, The Boomtown Rats, Eric Clapton en Paul McCartney, dat zijn mijn favoriete optredens. Wauw, het is echt ongelooflijk... iedereen zou het moeten kopen, ook als ze het niet leuk vinden dat er iemand bij is, want het levert toch geld op voor de Band Aid Charitable Trust. Er zijn mensen die hebben geklaagd dat het hele concert niet is uitgezonden, maar dat komt omdat het grootste deel ervan jarenlang in de winkels van de bbc is opgeslagen en sommige banden zijn vernietigd. In Amerika kregen ze de opdracht de banden te vernietigen en dat deden ze. MTV had gelukkig een deel van het ons-concert, maar niet alles! Er waren ook dingen zoals 'Rat Trap' van de Boomtown Rats werd afgedankt omdat Bob Geldof de microfoon van de spoel had gerukt! Ik vond het echt goed gedaan... wanneer is de volgende?

text_en: I just watched the whole thing the other day and blimey it nearly blew my head off. u2, Queen, David Bowie, Mick Jagger, The Who, Status Quo, Duran Duran, Phil Collins, The Boomtown Rats, Eric Clapton and Paul McCartney have to be my favourite performances. Wow it is the most amazing thing ever... everyone should go out and buy it, even if they don't like anyone who was in it because it all raises money for the Band Aid Charitable Trust anyway. People have complained about the complete concert not being there, that's only because most of it was locked away in the BBC's stores for years and years, some of the tapes were destroyed. In America, they were told to destroy the tapes and they did so, MTV luckily had some of the us concert, but not all of it! Also there were things like 'Rat Trap' by the Boomtown Rats was discarded because Bob Geldof ripped the microphone off the lead! I thought it was really well done... when's the next one?


text: Ik heb dit op tv gezien en was, zoals vele anderen, geroerd door veel van de optredens, vooral die van U2. Nu ik erop terugkijk, zijn de meeste optredens niet zo geweldig. Zoals anderen hebben opgemerkt, stelen Queen en U2 de show. Bono en Freddie Mercury definiëren de term 'podium presence'. Andere opmerkelijke optredens zijn onder andere inxs en the cars. Ik heb Woodstock op dvd en de muziek is beter, veel optredens zijn beter (of op een onderhoudender manier slechter dan Live Aid) en de sfeer van de gelegenheid is levendiger. Maar de dvd is het geld beslist waard. Het is een tijdcapsule met muziek die vastzit tussen de hippies en de grungebands, waardoor veel van deze bands werkloos zouden zijn. Als je er bent geweest of het op tv hebt gezien, brengt het je terug naar een plek 'waar we uit verbannen zijn', zoals Chrissie Hynde het uitdrukte. Het was het grootste muziekevenement van de jaren tachtig, maar toen ik de dvd kocht, vroeg ik een medewerker waar het was. De vrouw typte 'Live Age' in de computer. Ik corrigeerde haar en vroeg of ze van Live Aid had gehoord. Natuurlijk niet, ze was ongeveer twintig.

text_en: I watched this on TV and, like many others, was moved by many of the performances, especially U2. Now, looking back, most of the performances are not that great. As others have noted, Queen and U2 steal the show. Bono and Freddie Mercury define the term, "stage presence." Other notable performances are INXS and the Cars, among others. I have Woodstock on DVD and the music's better, many performances are better (or worse in a more entertaining way than Live Aid) and the overall feel of the occasion is more alive. But the DVD is definitely worth the money. It's a time capsule of music stuck between the hippies and the grunge bands that would put many of these bands out of work. If you were there or saw it on TV, it will take you back to a place "we've been cast out of" as Chrissie Hynde put it. It was the greatest musical event of the 80s but, when I bought the DVD, I asked an attendant where it was located. The woman typed "Live age" into the computer. I corrected her and asked her if she had heard of Live Aid. Of course she hadn't, she was about 20.


text: Ik zeg met grote stelligheid dat dit het grootste muzikale evenement van mijn leven was. Toch schijnt er geen video- of audiokopie te zijn. Dit Live Aid-album zou miljoenen dollars hebben opgebracht. Denkt u eens aan het cassette-, album-, cd- en dvd-geld dat we allemaal zouden hebben betaald? Ik heb het geluk dat ik een krasserige cassetteopname van die dag op de radio heb. Lang leve Freddy!!!!

text_en: I say with great certainty that this was the greatest musical event of my lifetime. Yet there seem to be no video or audio copy that is available. This Live Aid album would have brought in Millions of Dollars in relief aid. Think about the cassette, album, CD, & DVD money we would have all paid? I am lucky enough to have a scratchy cassette recording off of the radio from that day. Long live Freddy!!!!


text: Dit is een geweldige productie. 4 dvd's en bijna de hele show. De hoogtepunten van de dag zitten erbij, waaronder Queen, Black Sabbath en The Pretenders. Ik heb er 4 gekocht en er met Kerstmis drie aan vrienden gegeven. De lijst van artiesten bevat veel invloedrijke musici, onder wie David Bowie, Eric Clapton, Madonna, Elton John, Neil Young, de Beach Boys, Paul McCartney, U2, The Who, Sting, Bryan Adams en nog veel meer. Deze uitgave bevat meer dan tien uur aan optredens en een documentaire met de titel _Food, TRUCKS & ROCK N'ROLL_. De opbrengsten van deze uitgave gaan naar de Band Aid Trust, die voedsel verstrekt aan hongerige mensen in Afrika.

text_en: This is an awesome production. 4 DVD's and almost all of the show. It includes highlights of the day including Queen, Black Sabbath, and The Pretenders. I bought 4 of them and gave three to friends for Christmas. The list of artists includes many hugely influential musicians, including David Bowie, Eric Clapton, Madonna, Elton John, Neil Young, the Beach Boys, Paul McCartney, U2, The Who, Sting, Bryan Adams, and many more. This release features more than ten hours of performances and a documentary called FOOD, TRUCKS & ROCK N' ROLL. Proceeds earned from this release go to the Band Aid Trust, which provides food to hungry people in Africa


text: Aan de linkerkant van de achteringang van Live Aid stond een boom langs het houten hek rond dat deel van het stadion. Ik klom naar boven en keek naar binnen. Aan de andere kant stonden twee kerels die me zagen. Ik keek naar hen en omdat ik wist wat ik van plan was, gaf ik het teken dat alles veilig was. Ik dacht snel na, draaide me om naar mijn vriend Joe, gaf hem het teken en sprong. Ik was binnen! Ik liep regelrecht naar de receptietent en at wat pizza; ik kon het niet geloven toen ik me tussen de mensen achter het podium begaf. Ik bevond me nu recht onder het concert en nam de situatie in me op. Vlak achter me was de trap die naar het midden van het podium leidde. Daar ging het talent heen voordat ze op het podium kwam, en wie denk je dat er op dat moment naar boven liep... Tina Turner! Ik riep: 'Hé, Tina!' Ze bleef staan. Ik liep naar haar toe, pakte haar hand en zei: 'Doe Good Baby.' (Wat moest ik anders zeggen?) Ze zei: 'Oké, dat zal ik doen', en ze ging naar boven. Wow! Geestelijke overbelasting. Toen maakte een meisje dat ik onder het podium tegenkwam een foto van me terwijl ik haar de hand schudde. Ik ontmoette die avond een paar coole mensen. Dus Tina ging naar boven, ik dacht dat ik haar wel zou volgen en de top zou halen, maar de beveiliging hield me tegen. 'Tina!' zei ik verdrietig. Ze keek achterom en wierp me zo'n 'ach, nou ja'-blik toe, dus trok ik me terug. Ik ging weer naar beneden en naar de voorkant van het podium. Die was open, ik kon Tina duidelijk zien en Mick Jagger die naar beneden kwam, dat wil zeggen, tot de beveiliging tegen me zei dat ik niet kon blijven waar ik was... Geen probleem, ik ging terug naar de trap. Wat moest ik nu doen? Deze keer probeerde ik een andere benadering, ik ging naar de achterkant van het podium. Ik bevond me recht achter het concert, maar deze keer was de beveiliging wat strenger. Ik moest nadenken over mijn volgende zet, en die was er inderdaad. Deze blinde plek tussen de boxen van de serie maakte een soort kanaal van ongeveer een meter hoog dat rechtstreeks naar het podium liep. Het enige wat ik hoefde te doen was ongeveer 15 meter kruipen en dan rechtdoor lopen, en dat was precies wat ik deed. Wauw! Ik kon het niet geloven... Ik liep naar de steiger, klom omhoog en gleed over de gordijnroede, en nu stond ik midden op het podium recht boven het concert. Ik had boven op Bill Wyman kunnen springen. Ik had mijn schoen uitgetrokken, wilde hem naar hem toe gooien... Ik had op het podium moeten springen; dan had ik in elk geval Letterman gehaald. Maar ik was goed. Nu zag een fotograaf me en zei dat ik daar niet kon blijven staan omdat ik geen pasjes had... Dat was prima, want het concert was afgelopen. Iets anders dat ik nooit zal vergeten is dat ik 'We Are The World' zong met alle anderen op het podium. Nou, ik stond recht boven hen... Toen het zingen was afgelopen, pakten de veiligheidsmensen elkaar bij de hand en maakten een pad voor al het talent om tussen hen door te lopen toen ze het podium verlieten. Dus klom ik naar beneden, liep het podium op en volgde de 'bende'. Ik moest midden op het podium blijven staan en naar het publiek zwaaien. Het was ongelooflijk! Ik draaide me om en liep langs de beveiliging het achterpodium op om nog wat pizza te halen. Nu begon de pret... Joan Baize was er, en omdat ik op dat moment geen idee had wie ze was, schepte ik tegen haar op over wat ik had gedaan... Ze was er niet van onder de indruk. Daarna was er een aardige man, Harry Bellefonte, we praatten over zijn buurt. De volgende was Cher, ze was op weg naar de limo. We kletsten over het concert, ik had waarschijnlijk wel in de limo kunnen stappen (ik liep met haar mee naar het podium), maar ik kon dit niet allemaal achterlaten. Op dat moment nam ik afscheid en ging weer aan de slag. Ik nam nog wat Domino's. Toen ging ik terug naar het midden van het podium en stond daar vol ontzag... Het was echt verbazingwekkend... Inmiddels begon het stadion leeg te lopen. Ik ging naar de gastenverblijven en hing daar wat rond... Als ik maar eerder had kunnen komen, dan zou het leuk zijn geweest om Robert Plant en Jimmy Page te ontmoeten... Nu iedereen weg was, werd het voor mij tijd om te gaan en dat viel niet mee. Wat een verschrikkelijke situatie. Maar ik liep via de achteruitgang naar buiten, zocht mijn vrienden op en vertelde hun het verhaal. Wat Joe betreft, die kwam ook naar binnen, met zijn nek vol toneelpasjes.

text_en: There was a tree just off to the left of the rear entrance at Live Aid along the wooden fence that surrounded that part of the stadium. Climbing up, I looked in, there were these two guys on the other side that saw me. I looked at them, and knowing what I was up to gave me the all clear. Thinking quickly I turned to look back at my friend Joe, gave him the high sign and jumped. I WAS IN! I walked straight across to the courtesy tent and had some pizza; mingling with the back stage crowd, I could not believe it. Very cool Eventually I worked my way under the stage. I was now directly under the concert, hanging out and digging the situation. Now, right behind me was the stairs that led to center stage. This is where the talent went before getting on and who do you think was walking up at that time... TINA TURNER! I yelled "Hey Tina!" She stopped. I approached, took her hand and said, "Do Good Baby." (What else to say?) She said "ok I will", and up she went. WOW! Mental overload. Then a chick I met while I was under the stage took a picture of me shaking her hand. I met some cool people that evening. So Tina went up, I figured I would follow and making it to the top, security stopped me. I sad "Tina!"She looked back and gave me one of those "oh well" looks so I retreated. I went back down and under to the front of the stage. It was open, I had a clear view of Tina, and Mick Jagger getting down, that was until security told me I could not stay where I was... No problem, I went back to the stairs. So now what to do? This time I tried another approach, going to the back of the stage I found myself directly behind the concert, but this time security was a little thicker. I had to think about my next move, and sure enough, there was. This blind spot between these series boxes that made sort of channel about 3 feet high that went directly to the stage. All I had to do was crawl for about 15 feet and then walk right on, and that is exactly what I did. Wow! I could not believe it... I went to the scaffolding climbed it slid over on to the curtain rod, and now I was center stage directly above the concert. I could have jumped right on top of Bill Wyman. I had my shoe off, was going to toss it at him... I should have jumped on the stage; at least I would have made Letterman. However, I was good. ( I look back at that and should have jumped ) Now a photographer saw me and said that I could not stay there because I had no passes... This was fine since the concert was ending. Another thing I will never forget is singing "We Are The World" with everyone else on stage. Well, I was directly above them... Once the singing ended security locked hands and made a path for all the talent to walk in-between as they vacated the stage. So I climbed down walked right on stage and followed the "gang". I had to stop at center stage and wave to the crowd. It was incredible! I turned and walked past security down the back stage and got some more pizza. Now the fun starts... There was Joan Baize, and having no idea who she was at that time, I bragged to her about what I did... She was not fazed. Then there was Harry Bellefonte nice man, we talked about his neighborhood. Next was Cher, she was heading for the limo. We chatted about the concert, I probably could of got into the limo (I walked her right to it) but I could not leave all of this. At that point, I said goodbye and re-treated. I had some more Dominos. Then I went back to center stage and stood there in awe... It was truly amazing... By this time, the stadium was emptying. I went to the guest rooms and hung out... If I was only able to get in earlier, it would have been nice to meet Robert Plant and Jimmy Page. .. Now everybody left, it was time for me to go and it was hard to do. What an awesome situation to be in. But, I walked out the back, found my friends and told them the story. As for Joe, he got in also, having a neck full of back stage passes.


text: Er is niemand in dit land die zich niet de gebeurtenis kan herinneren die de wereld en de liefdadigheid voor altijd heeft veranderd. Live Aid, bedacht door het genie Sir Bob Geldof, was in 1985 het grootste liefdadigheidsevenement voor het goede doel, en het combineren van live-muziek en liefdadigheid was fantastisch. Iedereen die je maar kunt bedenken stond daar tien uur lang te zingen en te performen! Tot die mensen behoorden: Bryan Adams, Adam Ant, Black Sabbath, Bono, David Bowie, Jeff Bridges, Tony Butler, U2, Dick Clark, Phil Collins, Billy Connolly, Elvis Costello, David Crosby, Simon Crowe, Paul Denham, Duran Duran, Bob Dylan, Sally Field, Tony Hadley, Mick Jagger, Sir Elton John, Casey Kasem, Martin Kemp, Madonna, Queen, Paul McCartney, Wham! (met George Michael), Jack Nicholson, The Pretenders, Griff Rhys Jones, Lionel Richie, Status Quo, Mel Smith, Sting, Tina Turner, Tracey Ullman en The Who. Onder de toeschouwers bevonden zich prins Charles, prinses Diana en Tony Thompson. Het was nummer 58 van The 100 Greatest TV Programs. Heel goed!

text_en: There is not one person in this country who can't remember the event that changed the world and charity forever. Live Aid, dreamt up by genius Sir Bob Geldof was the biggest fund raising charity event in 1985, mixing live entertainment and charity together was fantastic. Everyone you can think of was singing/performing there for ten hours! These people included: Bryan Adams, Adam Ant, Black Sabbath, Bono, David Bowie, Jeff Bridges, Tony Butler, U2, Dick Clark, Phil Collins, Billy Connolly, Elvis Costello, David Crosby, Simon Crowe, Paul Denham, Duran Duran, Bob Dylan, Sally Field, Tony Hadley, Mick Jagger, Sir Elton John, Casey Kasem, Martin Kemp, Madonna, Queen, Paul McCartney, Wham! (with George Michael), Jack Nicholson, The Pretenders, Griff Rhys Jones, Lionel Richie, Status Quo, Mel Smith, Sting, Tina Turner, Tracey Ullman and The Who. Viewers in the crowd included Prince Charles, Princess Diana and Tony Thompson. It was number 58 on The 100 Greatest TV Programmes. Very good!


text: Geen flitsende ridders in stalen wapenrusting en oogverblindende pracht en praal, dit is het verhaal van Arthur zoals hij waarschijnlijk was <0xE2><0x80><0x94> een Britse krijgsheer die na de terugtrekking van de Romeinse legioenen in de vijfde eeuw worstelde om de orde en beschaving te handhaven. Arthur wordt gecoacht door Ambrosius Aurelianus, de 'laatste der Romeinen' in oorlog en diplomatie, en samen vechten ze tegen de barbaren die de restanten van het Romeinse Brittannië onder de voet lopen.

text_en: No flashing steel-armored knights and dazzling pageantry, this is a telling of the Arthur tale as he probably was - a British warlord struggling to maintain order and civilization after the withdrawal of the Roman legions in the fifth century. Arthur is mentored by Ambrosius Aurelianus, the "last of the Romans" in war and diplomacy, and together they fight against the barbarians pressing down on the remnants of Roman Britain.


text:
Het 'ware verslag' van de stammenoorlogen in het oude Engeland. In een miniem budget.
Koning Arthur vecht in deze kleine film tegen saxons, picts en wat al niet meer. Er is heel wat moeite in gestoken, vooral in het storten van ladingen modder op de grond. Het is niet het grote avontuur dat je zou verwachten, maar het levert een vredige boodschap op het eind <0xE2><0x80><0x93> tenminste, dat wilde ik geloven.
Begin jaren tachtig op video uitgebracht in Finland.

text_en:
The "true account" of the tribal wars of ancient England. In minuscule budget.

King Arthur fights saxons, picts and whatnot in this watchable little flick. Lots of effort has been put into sets, mainly in pouring shedloads of mud on the ground. It's not the great adventure you'd expect, but as it delivers it's peaceful message towards the end at least I wanted to believe it.

Released on video in Finland in the early eighties.


text: Hoewel een paar mensen erop hebben gewezen dat dit een tv-show uit 1970 was in Groot-Brittannië, is dit geen filmversie. Het is in feite een verkorte versie van de show, knap bewerkt tot een film. Het feit dat niemand dat heeft opgemerkt (zelfs de mensen die zich de show herinneren) bewijst dat de redacteur zijn werk uitstekend heeft gedaan.<br />Zoals anderen hebben opgemerkt, is dit een uitstekend staaltje nostalgie als je je herinnert dat je dit op tv hebt gezien. Zelfs als je het nooit eerder hebt gezien, is het nog steeds een leuk horloge, maar vergeet niet dat het is opgenomen met een budget van een tv-show uit 1970 (en dan nog wel een uit Engeland), dus het is geen grote productie. Hoewel dat naar mijn mening alleen maar bijdraagt aan de ruige charme ervan.

text_en:
Although a few people have pointed out this was a 70's TV show in the UK, this is not a spin off movie. It's actually an abridged version of the show, cleverly edited into a movie. The fact that nobody has noticed that (even the people who remember the show) just proves the editor has done a very good job.

As others have pointed out, if you remember watching this on TV then this is an excellent piece of nostalgia. Even if you never seen it first time its still an enjoyable watch, but just remember it was shot on a 70's TV show budget (a UK one at that) so its not a major production. Although in my opinion it just adds to its gritty charm.


text: Deze film is kenmerkend voor veel mensen van mijn leeftijd die zich de tv-serie uit hun jeugd herinneren. Zeker, het acteerwerk is niet geweldig, het verhaal heeft niets te maken met de legenden over koning Arthur, zeker, de kostuums zijn vaag geïnspireerd door de jaren zeventig. Maar het is geweldig leuk. Naar mijn mening zijn de legenden over koning Arthur op z'n best interessant in de slechtste leugens. Niemand zal ooit kunnen bewijzen dat koning Arthur heeft bestaan. Maar als je denkt dat hij heeft bestaan, dan was hij waarschijnlijk net als de afbeelden in deze film. Een Keltische krijgsheer in de oudheid. De cast omvat veel jonge acteurs die later beroemd zijn geworden, dus misschien leren ze hier hun vak.<br />Mijn advies is dat deze film geweldig leuk wordt. 'Het is niet serieus bedoeld. Bovendien is het een spin-off van een tv-serie uit de jaren zeventig in Engeland.'

text_en:
This film is intrinsic to many people of my age who remember the television series from their childhood. Sure the acting is not great, the story is nothing to do with the King Arthur legends, sure the costumes are vaguely 70's hippie inspired. But its great fun. In my opinion the Arthur legends are at best interesting at worst lies. No one will ever prove King Arthur existed. However if you do think he existed than in reality he was probably like this film depicts. A Celt warlord in ancient times. The cast list includes many young actors who went on to be famous so perhaps they where learning their craft.

My advise get this film its great fun. It's not meant to be serious. Plus its a film spin off of a 70's television series in the UK.


text:
Ik heb die film jaren geleden (het begin van de jaren tachtig) op The Movie Channel gezien en raakte eraan verslaafd. Tientallen jaren later hebben ze hem op dvd uitgebracht en ik heb gemerkt dat hij bijna net zo goed is als ik me herinner dat ik hem toen vond.
Het enige nadeel dat sommigen aan deze film zouden kunnen ontdekken, is dat het nooit echt een film is geweest en ook niet zo speelt. Net als sommige van Gerry Andersons programma's was dit een 'film' die voor internationale vertoning werd samengesteld door gebruik te maken van afleveringen van de tv-serie _Arthur of the Britons_ en die een groot deel van de loop van die serie beslaat. Dit betekent dat de film, als je hem in zijn geheel bekijkt, een beetje lijkt te stuiteren, omdat hij bestaat uit een aantal verhaallijnen die in minder dan 30 minuten beginnen en eindigen voordat ze overspringen naar de volgende. Hij heeft ook te lijden onder dezelfde budgetproblemen als veel series die uit Engeland komen, uit het begin van de jaren zeventig.
Bovendien is het eigenlijk heel goed gedaan. De verhalen staan er goed in en ze hebben een paar goede afleveringen uit de serie gehaald om dit te maken. Alleen al het trouwverhaal, en Brian Blesseds fantastische werk, zijn de prijs van de dvd waard.
Je kunt de dvd overal op het web vinden voor lage prijzen. Pak hem, hij is het waard.

text_en:
I saw this years ago (the early 80's) on The Movie Channel and was hooked on it. Decades later, they've put it out on DVD and I've found it to be almost as good as I remembered thinking it was back then.

The only drawback that some might find with this movie is that it was never really a movie and doesn't play like one. Like with some of Gerry Anderson's shows, this was a "movie" that was pulled together for international release by using stand alone episodes from the TV series Arthur of the Britons and covers a fair stretch of that show's run. This means that the movie, if looked at as a whole, seems to bounce around a bit because it is made up of several story arcs that begin and end in under 30 minutes before jumping into the next one. It also suffers from the same budget issues that many shows coming out of England from the early 70's faced.

Beyond that, it's actually very well done. The stories stand up well and they pulled some good episodes from the series to make this. The wedding story alone, and Brian Blessed's fantastic work in it, are worth the price of the DVD.

You can find the DVD all over the web for low prices. Grab it, it's worth it.


text:
Sinds deze film op goedkope dvd-compilaties is verschenen, voel ik het als mijn plicht om de potentiële kijker te waarschuwen voor het volgende: 1. Deze film is duidelijk gemaakt als piloot voor een tv-show die volgens mij nooit in de thuisbioscoop is vertoond.
2. Deze film heeft niets te maken met de legendarische koning Arthur.
3. Deze film heeft niets te maken met een mogelijke historische koning Arthur.
4. Deze film heeft niets te maken met de donkere middeleeuwen of de middeleeuwen.
5. De Dialoog is slechts een lange opsomming van elk cliché uit de filmgeschiedenis.
6. De acteurs zijn erg onprofessioneel en erg aanstellerig.
7. Het verhaal is absurd en absurd geënsceneerd. Geen wonder dat de acteurs niet goed voor de dag kwamen <0xE2><0x80><0x93> wie zou dat wel kunnen, met zulk zwak materiaal? 8. De decors waren goedkoop aan elkaar geplakt, het camerawerk is slecht, de montage slecht, de kostuums een lachwekkende verzameling modes uit verschillende periodes en de actiescènes ongelooflijk en verwarrend gefilmd.
Volg het voorbeeld van tv-bazen die hier een van hun betere beslissingen hebben genomen: verwerp deze film.

text_en:
Since this film has begun to appear on cheap DVD compilations, I feel it my duty to warn the potential viewer of the following: 1. This film was clearly made as a pilot for a television show which I don't believe ever made it to the home entertainment center.

2. This film has nothing to do with the King Arthur of legend.

3. This film has nothing to do with any possible historical King Arthur.

4. This film has nothing to do with either the Dark Ages, or the Middle Ages.

5. The dialog is just one long recital of every "swashbuckler" cliché in film history.

6. The actors are very unprofessional and very hammy.

7. The story is absurd and absurdly directed. No wonder the actors didn't perform well - given such weak material, who could? 8. The sets were cheaply tossed together, the camera work is shoddy, the editing poor, the costumes a laughable conglomeration of fashions from different time periods, and the action sequences unbelievable and confusingly filmed.

Follow the example of TV execs who here made one of their better decisions: reject this film.


text: Afschuwelijk. Afschuwelijk. Vreselijk. Woorden kunnen deze artistieke, softcore, seksgeweldige stoeipartij niet beschrijven, die zichzelf afschildert als een anti-oorlogsfilm met een diepe betekenis. De personages zijn niet meer dan dat, 'personages'. De ene is nog gekker dan de andere. Van elk van hen wordt verwacht dat hij wordt achtervolgd door een oorlog die net is afgelopen, waardoor ze stuk voor stuk een wild, onbeheerst, naar seks hunkerend stelletje psychopaten zijn. Het acteerwerk is veel te hoog gegrepen, goedkoop en in wezen verschrikkelijk. Guy Pierce ziet er bleek en ziekelijk uit, en op een gegeven moment klimt hij in een boom om in een waanzinnig gehuil naar de maan te schreeuwen. Hij moet het uiteindelijke resultaat van zijn optreden in deze stinkende puinhoop hebben gezien. Maar er zijn een paar kleine goede punten. Een prachtig eiland, een massa langbenige Britse schoonheden die niet kunnen wachten om hun kleren uit te trekken, en zelfs het legendarische model uit de jaren zestig, Twiggy, die vurig andere vrouwen kust en het daarbij met haar doet. Als je op zoek bent naar een geweldige film over een mierenoorlog, huur of koop Paths of Glory of MASH, en verspil geen cent aan deze rotzooi.

text_en: Horrible. Terrible. Awful. Words just can't describe this artsy, soft-core, sex-violence romp, passing itself off as an anti-war film with deep meaning. The characters are just that, "Characters". One is crazier then the next. Each is suppose to be haunted by a war that has just ended, making each a wild, out-of-control, sex-starved, bunch of psycho misfits. The acting is way over the top, cheesy, and basically terrible. Guy Pierce looks pale and sickly, and at one points climbs up a tree to scream at the moon in a lunatic howl. He must of seen the final result of his performance in this smelly mess. However, there are a few minor good points. A beautiful island, a host of sexy-long legged British beauties who can't wait to strip off their clothes, and even the legendary 1960s model, Twiggy, ardently kissing another women; bedding her down in the process. If you're looking for a great ant-war film, rent or buy Paths of Glory or MASH, and don't waste a cent on this mess.


text: Na een oorlog op een verafgelegen Eiland worden vrouwen gerekruteerd om met de soldaten mee te gaan en te helpen bij het opzetten van een nieuwe kolonie. Natuurlijk loopt het niet goed af. Gebaseerd op een toneelstuk van Jeff Noon, vooral bekend van de romans van Vurt, is dit een middelmatige film, gebaseerd op een middelmatig toneelstuk. Ik ben een enorme fan van het werk van Jeff Noon, maar ik vind het toneelstuk echt niet leuk, omdat het veel te voor de hand liggend lijkt. Je voelt het hart van de film in zijn mouw steken als hij kritiek heeft op de Falklandoorlog, de militaire en mannelijke relaties in een macho omgeving. Het is allemaal veel te voor de hand liggend. Ik zou het niet doen als ik jou was, tenzij je een fan van de cast bent, onder wie Guy Pearce, Ray Winstone en Emily Lloyd.

text_en: After a war on a far off Island is won women are recruited to come be with the soldiers and help set up a new colony. Of course things don't go right. Based on a play by Jeff Noon, best known for the Vurt novels, this is a mediocre film based on a mediocre play. I'm a huge fan of Jeff Noon's writing but I really don't like the play since it feels much too obvious for what it is. You can feel the film's heart on its sleeve as it criticizes the Falkland's war, the military and male female relationships in a macho environment . It's all much too obvious. I would take a pass if you come across it unless your a fan of the cast which includes Guy Pearce, Ray Winstone and Emily Lloyd.


text:
Dit was gewoon bizar. Misschien was er iets misgegaan toen ze het van toneelstuk in manuscript veranderden, want dit werkte helemaal niet.
<0x3E><0x3E> Iedereen doet raar, en ik weet niet zeker of het de personages waren, of de schrijver/regisseur van het script...
<0x3E><0x3E> crap 2/10
<0x3E><0x3E> we hebben het een keer bekeken en de dvd weggegeven...
<0x3E><0x3E> en Guy Pearce: Wat probeert hij te doen? Een gestoorde gek met een beschadigde zenuw, of een drugsverslaafde?
<0x3E><0x3E> Ik wil 10 regels tekst, 10 regels tekst die ik in de regen zing, alleen in de regen <0xE2><0x80><0x93> waar wil je die crappy regels voor gebruiken?
<0x3E><0x3E> Korte commentaren zijn ook goed, vooral voor crappy films.

text_en:
This was just weird Maybe something got wrong when they transformed it from play to manuscript for this didn't work at all. Everybody just

acts weird, and I am not sure if it was the characters

that were stoned or the script writer/director...

crap 2/10

watched it once, giving away the DVD...

and Guy Pearce: What is he trying to do? A nerve damaged weirdo or a drug addict?

want 10 lines 10 lines of text I am singing in the rain just singing in the rain what do you want to use these crappy rules for ?

Short comments should be OK too, especially for crappy movies


text:
Een jongeman (gespeeld door Peter Chang) ziet zijn vader sterven en groeit op met een verlangen naar wraak. Het verhaal is hier vrij simpel. Het is voor het grootste deel een slechte film, maar gelukkig zijn er een paar ongelooflijke vechtscènes.
Lung Fei maakt een camee bij de start en neemt het op tegen Cassanova Wong. Een paar mooie trappen van Cassanova en Lung Fei is gemakkelijk te verslaan. Alleen een voorproefje van wat er komen gaat.
Na een uur zonder goede actie krijgt Cassanova weer de kans om te vechten. Hij vecht tegen Chan Wai Lau, die een goede rol heeft als een van de 2 leraren van Peter Chang. Chan Wai Lau is een geweldige komische acteur met behoorlijke vechttechnieken, en hij doet het ongeveer zo goed als hij kan tegen Cassanova. Hij maakt goed gebruik van een pijp als wapen, maar Cassanova is te veel voor hem.
De volgende scène is wat ik dacht dat het hoogtepunt van de film zou zijn, Wong Wing Sang tegen Chia Kai. Ik ben een grote fan van beide acteurs, dus ik verwachtte grootsheid, en dat is precies wat ik kreeg. Chia Kai doet in het begin een verbazingwekkende stunt, waarbij hij van een muur springt en op een tafel terechtkomt. Een geweldig gevecht met goede acrobatiek en goed vuistwerk. Kijk ook naar het gedeelte waarin Chia Kai een mes ontwijkt dat Wong naar hem gooit. In het echt.
Vervolgens neemt Chia Kai het op tegen Cassanova. Dat is misschien nog wel beter dan het Chia Kai Wong Wing Sang-gevecht.
Net toen ik dacht dat de actie onmogelijk nog beter kon worden, voeren ze op de een of andere manier de choreografie in het laatste gevecht op. Ik heb Peter Chang maar in een paar films gezien en dit is de enige waarin hij een hoofdrol speelt. Misschien herken je hem als de man met het pistool die met Wang Chung in Shanghai 13 vecht. Zijn acrobatische vaardigheden zijn bij zo ongeveer iedereen bekend. Het is jammer dat hij maar in een handjevol films heeft gespeeld, want hij had een grote ster kunnen worden. Een groot talent dat volledig is verknald. Hoe dan ook, het laatste gevecht duurt 12 minuten en het is een van de beste gevechten die ik in lange tijd heb gezien. Ik heb deze film een week lang elke avond bekeken en ik kan er maar niet over uit hoe goed de choreografie is. Niet alleen zullen de fans van Cassanova Wong deze film geweldig vinden, maar elke kungfufan zal bij het zien van de laatste 30 minuten helemaal uit zijn dak gaan.
Ik heb de Phoenix-dvd en de beeldkwaliteit is iets beter dan gemiddeld en het beeld is deels breedbeeld. De geluidskwaliteit is redelijk. Engels en Japans, geen originele taal. Om de een of andere reden staat Chan Wai Man op het omslag van de dvd, maar hij speelt niet in de film.

text_en:
A young man (played by Peter Chang) watches his father die and grows up wanting to revenge. The story is pretty basic here. Its a bad movie for the most part, but luckily there are some incredible fight scenes.

Lung Fei makes a cameo at the start and takes on Cassanova Wong. Some nice kicking by Cassanova, and Lung Fei is defeated easily. Only a warmup of what's to come.

After like an hour of no good action, Cassanova gets to fight again. He fights Chan Wai Lau who has a good role as one of Peter Chang's 2 teachers. Chan Wai Lau is a great comedic actor with decent fighting skills, and he performs about as well as he can against Cassanova. He makes good use of a pipe as a weapon, but Cassanova is too much for him.

Next up is what I figured would be the highlight of the movie, Wong Wing Sang vs Chia Kai. I am a big fan of both actors, so I was expecting greatness, and that's exactly what I got. Chia Kai does an AMAZING stunt at the beginning where he jumps off of a wall and lands on a table. Awesome fight with good acrobatics and good fist work. Also look for the part where Chia Kai dodges a knife that Wong throws at him. For real.

Next Chia Kai takes on Cassanova. Its possibly even better than the Chia Kai Wong Wing Sang fight.

Just when I thought the action couldn't possibly get any better, they somehow turn the choreography up a few notches in the final fight. I have only seen Peter Chang in a few movies and this is the only one I have seen where he has a leading role. You may recognize him as the guy with the gun who fights with Wang Chung in Shanghai 13. His acrobatic skills are up there with just about anybody. Its a shame he was only in a handful of movies because he could have been a big star. Major talent completely wasted. Anyways, the final fight is 12 minutes long and one of the best fights I have seen in awhile. I have watched this movie every night for a week and I just can't get over how good the choreography is. Not only will Cassanova Wong fans love this movie, but any kung fu fan will be blown away by the final 30 minutes.

I have the Phoenix DVD and the picture quality is a bit above average and its partly widescreen. Sound is decent. English and Japanese tracks, no original language option. For some reason Chan Wai Man is on the cover of the DVD, but he isn't in the movie.


text: Ik vond deze film beter dan de andere recensenten. Peter Chang (Chen) is een onderschatte acteur wiens acrobatische vermogens Yuen Biao in veel opzichten evenaren. De vechtscènes zijn goed gedaan, waarbij Casanova's verbluffende kicks goed tot hun recht komen, en de laatste vechtscène in het pakhuis is beslist een van de beste die ooit zijn gefilmd (een waardige rivaal van OUATC I). De plot is simplistisch: Shao Lung (Peter Chen) sluit zich aan bij een acrobatengroep om zijn kungfu-vaardigheden te verbeteren om het op te nemen tegen de meedogenloze moordenaar Wu Pa Feng (Casanova), die zijn vader heeft vermoord. 'Ik heb mijn leven gewaagd in een duel om een penning en het leiderschap over een criminele groepering, en ik ben het met je eens dat de humor er een beetje bij inschiet, maar moet je die kerels nou eens in actie zien.

text_en: Fearless Young Boxer, aka Method Man, aka The Avenging Boxer I enjoyed this film more than the other reviewers. Peter Chang (Chen) is an underrated actor whose acrobatic ability matches Yuen Biao in many ways. The fight scenes are well done, showing off Casanova's amazing kicks and the final fight scene in the warehouse is surely one of the best ever filmed (a worthy rival to OUATC I). The plot is simplistic : Shao Lung (Peter Chen) joins an acrobat troupe to improve his kung fu skills in order to take on the merciless killer, Wu Pa Feng (Casanova), who took his father's life in a duel over a badge bestowing leadership on a criminal group, and I agree the humour is crudely done but just watch these guys in action.


text:
Waarschijnlijk de beste film van Buster Keaton, en vreemd genoeg is het niet eens een gewone komedie maar een actiefilm, met voor de goede orde een flinke dosis romantiek en komedie. _The General_, die zich afspeelt tijdens de Burgeroorlog, gaat over een spoorwegingenieur die Johnny Gray heet (Buster Keaton, natuurlijk) en probeert dienst te nemen in het leger van de Geconfedereerden... en wordt afgewezen omdat het leger vindt dat hij als ingenieur veel meer waard is voor de oorlogvoering dan als soldaat. Maar door een reeks misverstanden denken zowel Johnny's familie als zijn dochter dat hij een lafaard is, en ze weigeren met hem te praten tot hij soldaat is geworden. Maanden verstrijken en Johnny, verdrietig en alleen, bestuurt zijn trein op de Generaal wanneer die hem door het Noorden wordt ontstolen. Johnny's pogingen om de Generaal terug te krijgen en de liefde van zijn meisje terug te winnen worden een ongelooflijk grappige en vol actie zittende reeks gebeurtenissen, terwijl Johnny van een zielige hansworst een held probeert te worden.
Als je niet veel stomme films hebt gezien, vereisen ze meer aandacht dan on-normale films, omdat er geen audiocues zijn; en de films kunnen met een eenvoudige gezichtsuitdrukking worden uitgesproken. Buster Keaton is verbazingwekkend expressief, want hij is in staat om in een oogwenk van dolgelukkig in vertrapt en verdrietig te veranderen. Hoewel hij grappig is, is Keaton veel meer dan alleen maar een clowneske figuur, want hij weet ook veel sympathie op te wekken, en hij wordt ook echt wat alleen maar omschreven kan worden als een actieheld. Zijn timing, of het nu voor de grap is of voor een teder moment, is absoluut onberispelijk.
Wat ook geweldig is aan 'De Generaal' is de enorme hoeveelheid stunts en fysieke humor die een film als deze vandaag de dag niet zou kunnen opbrengen. Geen enkele verzekering zou dat kunnen dekken. Keaton doet al zijn eigen stunts en slaagt erin een aantal prestaties te leveren die tegelijkertijd hilarisch en gevaarlijk zijn terwijl hij 'De Generaal' achternazit. Met een fiets op zijn rug zit hij op een rijdende veedrijver en slaat hij spoorbielzen weg met een van zijn eigen dassen. Al die stunts zijn fantastisch, maar het is een angstaanjagende gedachte dat een van die stunts Keaton waarschijnlijk had kunnen doden als er ook maar iets mis was gegaan.
'De Generaal' is veel meer dan slapstick. Persoonlijk vind ik het een van de eerste films die de envelop van de film oprekt en het gaat om actie, romantiek en humor, en al die elementen komen samen in een geweldige film. Als je nog nooit Buster Keaton hebt gezien, of een stomme film, dan moet je deze zien. Het is een klassieker.

text_en:
Probably Buster Keaton's best film, and oddly enough, it's not even a straightforward comedy  it's actually an action film, with clever doses of romance and comedy tossed in for good measure. `The General', which is set during the Civil War, is about a train engineer named Johnny Gray (Buster Keaton, of course) who tries to enlist in the Confederate Army . . . and is turned down because the army feels he'd be much more valuable for the war effort as an engineer instead of a soldier. However, through a series of misunderstandings, both Johnny's family and his girl think he's a coward, and they refuse to speak to him until he becomes a soldier. Months pass, and Johnny, sad and alone, is piloting his train  the General  when it is stolen from him by the North. Johnny's efforts to recover the General  and to win back his girl's love  become an unbelievably funny and action-packed series of events, as Johnny tries to go from being a sad-sack buffoon to being a hero.

If you haven't watched many silent films, they demand a greater amount of attention than `normal' film  there are no audio cues; and volumes can be spoken with a simple facial expression. Buster Keaton is amazingly expressive, as he's fully capable of going from wildly happy to downtrodden and sad in the blink of an eye. While funny, Keaton is much more than just a clownish figure  he manages to evoke a lot of sympathy as well, and he genuinely becomes what can only be described as an action hero as well. His timing, whether for a joke or for a tender moment, is absolutely impeccable.

What's also great about `The General' is the sheer amount of stunts and physical humor  a movie like this couldn't be made today. No amount of insurance would cover it. Keaton does all his own stunts, and manages to perform a number of feats that are simultaneously hilarious and dangerous  he chases down `The General' with a bike, he sits on a moving cattlecatcher, knocking away railroad ties with a tie of his own. All these stunts are fantastic, but it's scary to think that any one of these probably could've killed Keaton if something even went slightly wrong.

`The General' is a lot more than slapstick. Personally, I think it's one of the first films to push the envelope of movies  it goes for action, romance, and humor, and it pulls all of those elements together into a terrific movie. If you've never seen Buster Keaton  or, for that matter, a silent film  go find this one and watch it. It's a classic. A+