text: MASTER PLAN: een heroïnering maken, de borsten vermijden. Er loopt een speciaal agent rond, vertelt de film ons, die enorme borsten heeft en heel gemakkelijk misdadigers kan vermoorden. Ze wordt erop uitgestuurd, weg van haar ontspannen vakantie, om een heroïnering te kraken. Haar baas heeft een camera in haar... linkerborst geïmplanteerd, zodat ze foto's van haar doelwitten kan maken, meestal nadat ze dood zijn. Het bureau is op zoek naar het criminele meesterbrein, dat een t-vormig litteken aan de rechterkant van zijn gezicht heeft. Ja, er zit een plot in, maar het gaat zo slapjes dat ik vind dat ze zich meer hadden moeten concentreren op betekenisloze seksscènes. Als de twee hoofdpersonen zich vooroverbuigen om het te doen, wordt de scène in feite meteen ingekort, een verbijsterende methode van de regisseur en de redacteur voor een zogenaamde seksspoedscène. De filmmakers zijn er meer op gebrand om de filmcamera op die enorme borsten te laten rusten, of de hoofdpersoon nu aan de telefoon zit of niet. De regisseur vindt het ook leuk om shots te concentreren op willekeurige voorwerpen in de scène, of op een hondje op het gras, zomaar. Dit zou filmstudenten kunnen leren hoe ze niet moeten filmen en monteren.<br />Dit is natuurlijk een voortdurende poging om munt te slaan uit de James Bond-achtige spionagethriller, die helemaal teruggaat tot de vrouwelijke Bonds van weleer.' Agent 73, zoals gespeeld door Chesty Morgan, vermoordt verschillende personages, maar ze speelt de moorden op zo'n levenloze manier dat je niet alleen het gevoel krijgt dat de actrice niet goed kan acteren, maar ook dat ze niet goed kan acteren. Ze gebruikte haar borsten in 'Deadly Weapons' om mensen te smoren; hier is het meer standaard, alsof je iemand wurgt met een koord, hoewel er één scène met ijsblokjes is die anders is, zij het nog steeds saai. Uiteindelijk <0xE2><0x80><0x93> en dit is de verrassing <0xE2><0x80><0x93> ontdekt ze wie de meesterdief is en schiet hem, zoals gebruikelijk zonder enige emotie, neer als hij haar ten huwelijk vraagt; mijn enige gedachte was: waarom zou die vent met die bizarre zombievrouw willen trouwen? Op dat moment verloor de film alle geloofwaardigheid, ha-ha. Bovendien moet je, om van deze film te kunnen genieten, het type zijn dat echt kan genieten van te dikke vrouwen die met grotesk hangende borsten in je gezicht blijven zwaaien, ad nauseum.

text_en:
MASTER PLAN: run a heroin ring, avoid the breasts. There's a special agent out there, this film tells us, who has mammoth breasts and can kill criminals rather effortlessly. She's sent in, taken away from her relaxing vacation, to break up a heroin ring. Her boss has a camera implanted in her...left breast, so she can take photos of her targets, usually after they're dead. The agency is looking for the criminal mastermind, who has a t-shaped scar on the right side of his face. Yes, there is an actual plot to this, but it proceeds at such a limp pace, I feel they should have concentrated more on meaningless sex scenes. In fact, when the two main characters get down and do it, the scene cuts just as they start, a baffling methodology of the director and editor for a supposed sex spoof. The filmmakers are more intent on letting the movie camera linger on those huge breasts, whether the character is speaking on the phone or whatever. The director also likes to concentrate shots on arbitrary objects in the scene, or a little dog on the grass, for no reason. This could be instructional for film students on how not to shoot and edit a film.

This is, of course, a continuing attempt to capitalize on the James Bond-type spy thriller, going all the way back to such female Bonds as "Modesty Blaise" and the similarly no-budget "Girl From S.I.N." Agent 73, as played by Chesty Morgan, does assassinate various characters, but she acts out the killings in such a lifeless manner, beyond just being casual, you get not so much as a chill as just a sense that the actress can't act worth a damn. She previously used her breasts in "Deadly Weapons," actually smothering people to death; here, it's more standard, like garroting someone with a cord, though there's one scene involving ice cubes which is different, if still dull. In the end - and here is the spoiler - she finds out who the master villain is and, with the usual lack of emotion, shoots him as he asks her to marry him; my only thought was, why would this guy want to marry this freakish zombie-lady? At this point, the film lost all credibility, ha-ha. Also, to get any enjoyment out of this movie, you have to be the type that really appreciates overweight women who keep swinging grotesquely pendulous breasts in your face, ad nauseum. Heroine:1 Villain:2 Femme Fatales:1 Henchmen:2 Fights:1 Stunts/Chases:1 Gadgets:0 Auto:1 Locations:1 Pace:1 overall:1


text:
Dat is het enige wat ik als inleiding kan zeggen. Ik heb geen flauw idee waarom deze film is gemaakt en of de regisseur echt dacht dat mannen Chesty Morgan een erotische artieste zouden vinden. Misschien was het allemaal één grote grap van Andy Kaufman. Wie weet. Het enige wat ik kan zeggen is dat dit een van de meest bizarre, stompzinnige en krankzinnige seksfilms is die ooit zijn gemaakt. Ik heb _Deadly Weapons_ niet gezien, maar blijkbaar is het nog erger (als dat al mogelijk is). Dit is zoiets als naar een freakshow kijken.
Ik moet Chesty Morgan nu noemen. Dit is een vrouw met een buste waardoor Anita Ekberg op Winona Ryder lijkt. Chesty was een stripteasedanseres met een natuurlijke buste van 73 centimeter. Ik ben een fan van welgevormde vrouwen, maar dat is net iets te veel voor de smaak van de gemiddelde man, zou ik denken. Haar naakt zien is een absoluut walgelijke ervaring. Daarom is de film echter zo aantrekkelijk. Het is zo grof en zo stom dat het een pijnlijk grappige kijkervaring wordt, een echt filmisch treinongeluk waarin niets vakkundig lijkt te zijn gedaan. Een poging om de plot uit te leggen zou vergeefs zijn, omdat deze film uitsluitend was gemaakt om zich op Chesty's borsten te concentreren.
Hoe fascinerend Chesty ook is, een groot deel van wat deze film zo bizar maakt, is te danken aan Doris Wishman, de regisseur. Ze werd beschouwd als de meest productieve vrouwelijke filmmaker aller tijden en was zeker een unieke auteur. Het lage budget is pijnlijker duidelijk dan in de meeste pornografie. Vanwege de problemen met het post-dubbingtijdperk had Wishman de neiging zich te concentreren op willekeurige voorwerpen (waaronder dieren en meubels) wanneer een personage aan het woord is. Bovendien gebruikte ze dezelfde ruimte voor meerdere sets. Daarom lijkt het spionagehoofdkwartier in de film op het kantoor van een handelaar in tweedehands auto's. Als je een bijna vakkundig gemaakte film van haar wilt zien (wat betekent dat het een goede film is met slechte productiewaarden), moet je _Bad Girls Go to Hell_ eens bekijken. 'Double Agent 73' is interessant voor elke liefhebber van ouderwetse uitbuiting.

text_en:
What the ...? That's all I can really say as an introduction. I have little to no idea why this film was made and if the director honestly thought men would find Chesty Morgan an erotic performer. Maybe this was all one big prank, ala Andy Kaufman. Who knows. All I can say is that this is one of the most bizarre, inane, and insane sexploitation films ever made. I haven't seen "Deadly Weapons" but apparently its even worse (if thats possible). This is something akin to watching a freak show.

I should mention Chesty Morgan around now. This is a woman with a bust that made Anita Ekberg look like Winona Ryder. Chesty was a stripper with an all natural 73 inch bust. I'm a fan of well endowed women, but that is just a bit too much for the average man's liking I would suspect. Seeing her naked is an absolutely disgusting experience. Thats why the film is appealing however. Its so gross and so stupid it becomes a painfully funny viewing experience, a real cinematic train wreck in which nothing seems to be competently done. Attempting to explain the plot would be in vain, because this film was made solely to concentrate on Chesty's breasts.

As fascinating as Chesty is, a good deal of what makes this film so bizarre is Doris Wishman, the director. Allegedly the most prolific female filmmaker of all time, she was certainly an unique auteur. The low budget is more painfully obvious in this than most pornography. Because of issues with post-dubbing, Wishman had a tendency to concentrate on random objects (animals and furniture being a particular favorite) whenever a character is talking. Also, she would use the same room for multiple sets. That's why the spy headquarters in the film look like a used car salesman's office. If you want to see an almost competently made film of her's (meaning its a good film with bad production values), check out "Bad Girls Go to Hell". "Double Agent 73" is of interest to any vintage exploitation fan. (2/10)


text: Besteed alsjeblieft niet te veel aandacht aan de extreem lage score van 1/10, aangezien 'Dubbele Agent 73' niettemin op een zeer cultische manier wordt aanbevolen, maar ik kan mezelf er gewoon niet toe brengen om een positief cijfer te geven aan zo'n volslagen amateuristisch stuk afval! Dit is niet echt een film; dit is een vreemd eerbetoon aan twee enorme en afzichtelijke zakken vet die eruit moeten zien als borsten. Ik kan me onmogelijk voorstellen dat er mannen (of vrouwen?) zijn die opgewonden raken van zulke gigantische cupmaten, maar deze film en zijn voorganger 'Deadly Weapons' waren een bescheiden culthit in het bizarre sekscircuit van het begin van de jaren zeventig. Chesty Morgan is de slechtste actrice die ooit heeft bestaan, maar haar borsten zijn net sm<0xC3><0xB6>rrebr<0xC3><0xB6>d voor mafkezen en ze vindt het niet erg om ermee rond te lopen. Ze wordt verondersteld een briljante spionne te zijn, die de opdracht heeft een netwerk van heroïnedealers op te rollen. Met een hightechcamera in haar borsten geïmplanteerd (!) wurmt Chesty zich tussen de geile schurken door. Dit is een uitzonderlijk staaltje smakeloze cinema. Wat er ook gezegd of gedaan wordt, de camera zoomt altijd in op Chesty's borst (hoewel de tepels ergens in haar middel zitten). Het voelt alsof regisseur Doris Wishman of een van de andere betrokken producers niet eens wil dat je je om de plot bekommert. De incompetentie van deze film is hilarisch. Niet alleen Chesty's acteerwerk is g<0xC3><0xAA>nant, maar ook de ruwe montage, de dialogen en het handjevol bloederige moorden. Ik neem aan dat dit een van die films is die je moet zien om het te kunnen geloven, maar als je geen bijzonder zwak hebt voor een laagwaardige cultus, zou ik zeggen: laat maar zitten.

text_en: Please don't pay too much attention too the extremely low 1/10 rating, as "Double Agent 73" is nevertheless recommended in a very culty kind of way, but I simply can't bring myself to donate a positive number to such an utter piece of amateurish trash! This isn't really a movie; this is a weird homage to two enormous and hideous bags of fat that are supposed to look like breasts. I can't possibly imagine that there are men (or women?) out there that get aroused by gigantic cup sizes like this, but this film as well as its predecessor "Deadly Weapons" was a modest cult-hit in the bizarre sexploitation-circuit of the early 1970's. Chesty Morgan is the worst excuse for an actress ever, but her breasts are like smörgåsbords for weirdies and she doesn't mind walking around with them exposed. She's supposed to be a brilliant undercover spy, assigned to clean up a network of low-quality heroine dealers. With a hi-tech camera implanted in her boobs (!), Chesty sleazes her way through the horny bad guys. This is quite an exceptional piece of distasteful cinema. Whatever is said or done, the camera ALWAYS zooms in on Chesty's chest (although the nipples are located somewhere in her waist-area)! It feels like director Doris Wishman, or any of the producers involved, don't even want you to care about the plot. The incompetence of this film is hilarious. Not only Chesty's acting is embarrassing, but also the rough editing, the dialogs and the handful of gory killings. I suppose this counts as one of those movies you have to see in order to believe, but if you don't have a particular weakness for low-grade cult, I'd say skip it.


text: Ik moet bekennen dat ik niet van Mexicaanse films hou. Kwaliteit is het belangrijkste. Hoe dan ook, ik moet erkennen dat er mensen zijn die proberen fatsoenlijke films te maken. Hoewel we geweldige regisseurs hebben als Cuarón, Ibearritu, Del Toro enz., hebben we nog steeds hun tegenhangers die proberen 'cine mexicano' net zo slecht te houden als het al die jaren is geweest. Het is jammer dat 'Pajarracos' op een filmfestival was. Het is jammer dat we dit aan buitenlands publiek laten zien. Oordeel niet vanuit deze film over Mexicaanse films. Het zou behoorlijk oneerlijk zijn voor een heleboel getalenteerde Mexicanen die wachten op een kans in de filmindustrie.

text_en: I must confess I don't like Mexican movies. Quality is the main issue. Anyway, I must recognize there is people out there trying to make decent films. While we have great directors like Cuarón, Iñarritu, Del Toro, etc. we still have their counterparts who try to keep 'cine mexicano' being as bad as it has been for so many years. It's a shame 'Pajarracos' was on a film festival. It's a shame we show this to foreign audiences. Please don't judge Mexican films from this movie. It would be pretty unfair for lots of talented Mexican people waiting for an opportunity in the film industry. (sorry for any mistakes on my English =P)


text:
Als je je tijd niet wilt verdoen kijk dan niet naar deze film, ik kan echt zeggen dat het een van de slechtste films is die ik ooit heb gezien.
Dit verhaal zou grappig moeten zijn maar dat is het niet, zelfs niet vanwege de lelijke taal die wordt gebruikt die grappig zou moeten zijn je kunt er echt om lachen.
Het enige goede zijn twee van de actrices die mooi zijn, maar meer ook niet.
Ik denk dat er geweldige Mexicaanse films zijn maar deze kan daar niet tussen zitten. Als je op zoek bent naar goede Mexicaanse films kijk dan bijvoorbeeld naar Amores Perros.

text_en:
If you don't want to lose your time don't watch this movie, I can really say it's one of the worst movies I have ever seen.

This story is supposed to be funny but it is not, not even because of the bad language used that is supposed to be funny you can really laugh.

The only good thing are two of the actresses that are beautiful, but just that.

I thing there are great Mexican movies but this one cannot be included between them, If you are looking for good Mexican movies look at Amores Perros for example.


text: Dit heb ik op het Guadalajara Filmfestival gezien. Echte flauwekul. Slecht acteerwerk (voor het grootste deel van de rol), vreselijke fotografie en een van de ergste smoesjes van een script, zelfs voor Mexicaanse bioscoopnormen. Het is duidelijk dat de filmmakers het publiek probeerden te bereiken met veel Mexicaanse popcultuurverwijzingen (lucha libre, drugskartels, veel komedies uit de 'cine de ficheras'-tijd), maar uiteindelijk zonder op zijn minst een coherent script faalden ze jammerlijk en zouden ze nooit meer kostbaar geld aan dit soort drol mogen verspillen.<br />Aanbeveling als je mijn subtiele mening niet hebt gekregen: vermijd het als een film van Uwe Boll.

text_en:
Saw this one at Guadalajara Movie Festival. Utter crap. Bad acting (for most of the part), horrible photography and one of the worst excuses of a script, even for Mexican cinema standards. It's evident that the filmmakers were trying to appeal to the public using lots of Mexican pop culture references (lucha libre, drug cartels, many b-movie comedy icons from "cine de ficheras" era), but ultimately without an at least coherent script, they failed miserably and should NEVER be given any more precious money to waste in this kind of turd.

Recommendation if you did not get my subtle opinion: avoid like an Uwe Boll movie.


text: Ik heb honderden films in de bioscoop gezien en dit was een van de weinige keren dat ik echt in slaap viel. Steve Martin en Bill Murray proberen samen met het liedje van Dentist een voor de rest trage, oninteressante film te redden. In mijn ogen is dit een film waarin het origineel leuker was.

text_en: I've seen hundreds of films at the theater and this was one of only two during which I actually fell asleep. Steve Martin and Bill Murray, along with the Dentist song, try to salvage an otherwise slow uninteresting film. In my book, this is one where the original was more enjoyable.


text: Ja, iedereen, Rick Moranis is best grappig. Steve Martin... best grappig. De stem van de plant... best grappig. Geen van hen is grappig genoeg. Er is maar één onderdeel van de film waar je echt om moet lachen, in plaats van dat het je vraagt om uit liefdadigheid te lachen. Dat is de cameo van Bill Murray, waarin hij ingaat tegen de reacties van alle anderen op een tandarts, hysterisch is en je versteld doet staan van het feit dat een rol met weinig of geen tekst zo grappig kan zijn. Maar ik stel voor dat je de televisie uitzet als ze beginnen te zingen. Degene die Audrey speelt, in combinatie met Rick Moranis, klinkt als een kat die gemarteld wordt. Telkens als een musicalnummer afgelopen is, slaak ik een zucht van opluchting dat er een moment van afgrijzen voorbij is. Het is goed genoeg om naar te kijken als je van plan bent in de musical op te treden, maar geen goede vrijetijdsbesteding.

text_en: Yes, everyone, Rick Moranis is pretty funny. Steve Martin- pretty funny. The plant's voice- pretty funny. None of them funny enough. There is pretty much one part of the movie that actually makes you laugh, rather than asking you to laugh as charity. This is the Bill Murray cameo, in which he goes contrary to everyone else's reactions to a dentist, is hysterical, and makes one marvel at how a part with little or no lines can be that funny. However, I suggest you mute the television whenever they start singing. Whoever plays Audrey, combined with Rick Moranis, sounds like cats being tortured. Whenever a musical number finished, I would sigh with relief that a moment of horror was over. It's good enough to watch if you are planning on performing in the musical, but not a good leisure activity.


text:
Het is een remake van de zeer populaire show van Frank Oz uit 1960 en de film uit 1980. De poging van Frank Oz om een musical te maken met een andere muzieksmaak komt dwaas en belachelijk over.
Om van deze film te kunnen genieten zou je van musicals en maffe humor moeten houden en je zou de minder indrukwekkende stemmen van de hoofdrolspelers moeten vergeven. Rick Moranis is Seymour Krelborn, een zielige winkelbediende die een ongewone plant ontdekt met een nog ongewonere smaak.
Dit is een muzikale komedie, dus de plot doet er niet toe. Helaas werkt het niet als komedie en ik heb nooit veel tijd gehad voor musicals. Een deel van de muziek van Alan Menken is heel pakkend, vooral 'Mean, Green Mother'. en de scènes met de sadistische tandarts Steve Martin en de masochistische patiënt Bill Murray zijn inderdaad heel grappig. Maar dat zouden de enige twee pluspunten moeten zijn in een film die gewoon te banaal en te stom is om amusant te worden genoemd.
Zondag 16 januari 1994 - T.V.

text_en:
A re-make of the very popular off-Broadway (and off-off-Broadway) show and 1960 film, Frank Oz's attempt at an off beat musical comes off as silly and ridiculous.

In order to enjoy this movie you would have to love musicals, wacky humour and you would also have to forgive the leads' less than impressive voices. Rick Moranis is Seymour Krelborn, a pathetic little shop assistant who discovers an unusual plant with an even more unusual appetite.

This is a musical comedy so the plot doesn't matter anyway. Sadly though it does not work as a comedy, and I have never had much time for musicals. Some of Alan Menken's music is quite catchy, especially "Mean, Green Mother", and the scenes involving sadistic dentist Steve Martin and masochistic patient Bill Murray are indeed very humorous. These would have to be the only two pluses though, in a film that is just too corny and stupid to be considered entertaining.

Sunday, January 16, 1994 - T.V.


text: Mijn afkeer van musicals is goed gedocumenteerd en deze is geen uitzondering. Hoewel deze wel een nogal grappige voorstelling van Steve Martin bevatte. Zonder hem zou de film volkomen onbruikbaar zijn geweest. Zoals de zaken er nu voor staan, is elke scène zonder hem nogal saai en lamlendig. Ik had gewoon de grootste moeite om naar deze film te kijken. Het verhaal heeft een stijl van zo'n vijftig jaar geleden en het zou aantrekkelijk kunnen zijn voor mensen die van die leeftijd hielden. Maar het is een musical, dus het zou mij niet aanspreken.

text_en: My dislike for musicals is well documented and this one is no exception. Though this one did feature a rather funny performance by Steve Martin. Without him the movie would have been completely unwatchable. As it is, any scene without him is rather boring and lame. I just had the hardest time watching this thing. The story has some 50's style to it, and it may appeal to people who liked that age. However, it is a musical so it was not going to appeal to me.


text: 'Ik weet nog steeds niet waarom ik die stomme film heb gehuurd. Steve Mars was zo raar in deze film... Bill Murray ook... wat dachten die mensen toen ze deze film maakten??? Alsjeblieft, geef me een pauze!! Mijn advies.. huur die stomme film niet.. hij hoort in een land thuis!'

text_en: talk about STUPID movies, this one sure as heck is, it is SO dumb.. too bad "Audrey 2" didnt eat the whole cast !! i still dont know why i rented this silly movie.. Steve Martian was so weird in this one.. as was Bill Murray... what were these people thinking when they made this movie??? Pleaseeee give me a Break !! My advice.. DONT rent this dumb movie.. it belongs in a land fill !!!


text:
Deze film is een musical over een winkel waar een reusachtige pratende plant staat, en een nerd die verliefd is op een blond sletje, dat een gemene, rancuneuze vriend heeft.
Ik heb nog nooit van mijn leven zulke rotzooi gezien. Vol goedkope liedjes en ik kromp ineen terwijl ik ernaar keek, en toen viel ik ongeveer 40 minuten aan een stuk in slaap. Wat een tijdverspilling was dat! Het is g<0xC3><0xAA>nant om naar te kijken, ik begrijp niet hoe iemand deze film in de privacy van zijn eigen huis kan bekijken zonder ineen te krimpen en de tv uit te zetten.
Mijn advies aan iedereen die deze film wil zien: verspil je tijd niet. Deze film is afschuwelijk en absolute rotzooi. Ik geef deze film een 0 van de 10, en dat is royaal!

text_en:
This film is a musical about a shop which contains a giant talking plant, and a geek who fancies this blonde bimbo, who has a nasty, spiteful boyfriend.

I have never, ever seen such crap in my life. Full of cheesy songs and I cringed whilst watching this, and then fell asleep about 40 minutes through. What a waste of my time that was! It is embarrassing to watch, I don't see how anyone could watch this film in the privacy of their own home without cringing and turning the TV off.

My advice to anyone wanting to see this film: Don't waste your time. This film is appalling and absolute garbage.

I rate this film 0 of 10, and that's being generous!


text: Een slechte remake van een slechte film uit 1960, iemand heeft op onverklaarbare wijze besloten dat hij beter zou spelen als musical. Dat doet hij niet. Een echt zwakke plot over een vleesetende plant, die nog erger wordt door hem in de vorm van een musical te gieten, waardoor we Rick Moranis' zingende 'waardigheid' krijgen. Veel erger dan het origineel, alleen maar afschuwelijke acteerprestaties, een armzalige score en een lachwekkende speciale FX. Ik zou er niet eens over peinzen deze kalkoen nog eens te zien, tenzij iemand een pistool tegen mijn hoofd of het hoofd van een geliefde houdt en me daartoe dwingt. Aangezien dat onwaarschijnlijk is, ben ik goddank klaar met elke betrokkenheid bij deze meelijwekkende mislukking van een film.<br />1 van de 10, alleen maar omdat ze geen nul registreren.

text_en:
A bad remake of a bad 1960 film, somebody inexplicably decided that it would play better as a musical. It doesn't. A really weak plot about a carnivorous alien plant made all the worse by putting it into musical form, thus treating us to Rick Moranis' singing "ability". Far worse than the original for just awful acting performances, a miserable score, and laughable special FX. I would not even consider seeing this turkey again unless somebody held a gun to my head or the head of a loved one and forced me to. Since that is unlikely, I am thankfully done with any involvement with this pitiful failure of a film.

1 out of 10. only because they won't register a zero.


text: Mijn beste vriendin en ik zijn het erover eens dat dit de slechtste film is die we ooit hebben gezien. 17 jaar later ril ik nog steeds als ik eraan denk dat ik hem in de bioscoop heb gezien. Stom is nog te zwak uitgedrukt voor deze film. Twee uur van mijn jeugd zal ik nooit meer terugkrijgen. Maar ik neem aan dat iedereen een'slechtste film aller tijden' heeft om alle andere films waar je naar kijkt mee te vergelijken. Ik heb in de afgelopen jaren wel een paar andere slechte films gezien, maar niets komt in de buurt van deze troep.

text_en: My best friend and I have agreed that this is the worst movie we have ever seen. 17 years later and I still shudder at the memory of having seen this in the theater. Stupid doesn't even begin to describe this movie. Two hours of my youth I will never regain. I suppose, though, everyone must have a benchmark 'worst movie ever' to compare all the other movies you watch to. I have seen some other bad movies in recent years, but nothing comes close to this crap.


text: Ik vind het echt vreselijk om dit over de Britse horror uit de jaren zeventig te moeten zeggen, maar dit is echt een heel, heel slechte film! Alles wat maar fout zou kunnen gaan komt in deze lamlendige horrorfilm aan de orde. Om te beginnen een heel slecht basisidee, over Joan Collins die een (ongewoon grote) baby ter wereld brengt die bezeten is door het kwaad en bestuurd wordt door een dwerg die Collins ooit heeft afgewezen. Deze film 'leent' stijl en script van Rosemary's Baby, The Exorcist, Don't Look Now, It's Alive en zelfs kleine details van Hammer en Amicus. Het script is buitengewoon slecht geschreven en de regie van Peter Sasdy is de ergste van alle rampen. Hij was verantwoordelijk voor een eindeloze hoeveelheid geweldige tv-films en een paar klassieke Hammer-titels (zoals 'Gravin Dracula' en 'Hands of the Ripper'), maar sinds _Doomwatch_ lijkt hij alleen maar onzin uit te kramen. Deze productie is heel banaal, helemaal niet eng of sfeervol, en het bloedvergieten wordt tot een minimum beperkt. Het lijkt alsof deze film gezegend is met een geweldige all-star cast, maar iedereen speelt ver beneden zijn normale acteertalent. Donald Pleasance ziet er al dood uit voordat zijn personage daadwerkelijk wordt afgeslacht en het personage van Ralph Bates is veel te nep. Maar Eileen Atkins triomfeert als het slechtste castlid. Ze speelt een Italiaanse non (?) en spreekt met het afschuwelijkste accent dat ik ooit heb gehoord. De enige die een beetje sympathie krijgt is de mooie Caroline Munro als de sexy cabaretdanseres. _I don't want to be born_ is in alle opzichten een enorme teleurstelling en kan maar beter niet worden genoemd. Vermijd het!

text_en: I really hate saying this about 70's Brit horror butthis is a very, very BAD film! Everything that could possibly go wrong actually features here in this lame horror vehicle. A really bad basic idea, for starters, handling about Joan Collins giving birth to an (unusually big) baby possessed by evil and controlled by a dwarf Collins once spurned. This film 'borrows' style and script elements from Rosemary's Baby, The Exorcist, Don't Look Now, It's Alive and even tiny details from Hammer and Amicus successes. The screenplay is extremely poorly written and Peter Sasdy's directing is the worst of all disasters. What happened to this guy? He was responsible for an endless amount of great TV-movies and a few downright classic Hammer titles (like 'Countess Dracula' and 'Hands of the Ripper') but, ever since Doomwatch, he just seems to make crap. This production is very banal, not the least bit scary or atmospheric and the bloodshed is kept to a minimum. It looks like this film is blessed with a terrific all-star cast, but everybody is performing far below their normal acting skills. Donald Pleasance looks dead long before his character is actually slaughtered and Ralph Bates' character is far too fake. Eileen Atkins triumphs as the worst cast-member though. She stars as an Italian nun (?) and speaks with the most atrocious accent I ever heard. The only one that gets a little sympathy is the beautiful Caroline Munro as the sexy cabaret dancer. I don't Want to be Born is a giant disappointment in every respect and better left unmentioned. Avoid!


text: Het is grappig dat Joan Collins een zekere mate van respectabiliteit heeft verworven nadat ze in heel veel vreselijke films had gespeeld, zoals _The Bitch, Empire of the Ants_ en _I Don't Want to Be Born._ Nou ja, het publiek is wispelturig.<br />Waarom had ik dan zo'n hekel aan deze film en toch de moeite genomen om hem te bekijken? Nou, omdat hij in de categorie 'het is zo slecht dat het grappig is' valt. Dus ondanks dat ik hem een 1 heb gegeven, raad ik je aan om naar deze waardeloze film te kijken <0xE2><0x80><0x93> daarna _Plan 9 From Outer Space, The Apple, Roller Boogie_ en _Jet Pilot_. Die zijn allemaal zo slecht en amateuristisch gedaan dat ze onwillekeurig in hun vuistje lachen! Het komt allemaal neer op een piepklein baby'tje dat bezeten is door een kwaadaardige dwerg. Dus als gevolg van een beetje zwarte magie krijgt de baby magische krachten om te moorden!! En wat kan die jongen moorden! Het kind kan rennen, vliegen en bijna alles doen behalve de idioot doden die deze stapel kletskoek heeft geschreven <0xE2><0x80><0x93> dat had zijn eerste slachtoffer moeten zijn!!

text_en:
It's funny how Joan Collins has obtained a certain amount of respectability after having starred in MANY terrible films, such as The Bitch, Empire of the Ants and I Don't Want to Be Born. Oh well, the public is fickle.

So why did I hate this movie and yet took the trouble to review it?! Well, it's because it falls into the "it's so bad that it's funny" category. So, despite giving it a one, I strongly recommend you watch this crappy flick--then Plan 9 From Outer Space, The Apple, Roller Boogie and Jet Pilot. All are so bad and so amateurishly done that they can't help but illicit belly laughs! The plot all boils down to a tiny little baby who is possessed by an evil dwarf. So, as a result of a little black magic, the tot obtains magical powers to murder!! And, boy can he murder! The kid can run, fly and do almost anything EXCEPT kill the idiot who wrote this pile of drivel--this SHOULD have been the kid's FIRST victim!!


text:
Joan Collins speelt een stripper die Lucy heet. Op de club probeert een dwergenarbeider haar seksueel te molesteren. Ze laat hem lopen en hij vervloekt haar omdat ze een baby heeft die door de duivel bezeten is. Een paar jaar later is ze uit de business gestapt, gelukkig getrouwd met Gino (Ralph Bates!) en zwanger. De baby wordt geboren (na een extreem zware bevalling) en begint onmiddellijk gewelddadig te worden. Hij krabt, spuugt, bijt en begint mensen te vermoorden! Wat te doen? Het is maar goed dat Gino's zus een non is, zuster Albana (Eileen Atkins), en een paar ideeën heeft.
Dit is redelijk goed geregisseerd, ziet er geweldig uit, kan goed acteren... maar meer ook niet. Collins is gewoon fantastisch in haar rol; Donald Pleasance is net zo goed als de baby.' Haar dokter en Atkins nemen haar rol (verstandig genoeg) niet al te serieus. Maar wie had gedacht dat het een goed idee was om Ralph Bates een Italiaan te laten spelen? Hij ziet er ellendig uit en zijn 'accent' is hilarisch. Atkins (die ook Brits is) doet het beter <0xE2><0x80><0x93> maar elke keer dat ze 'duivel' zegt, klinkt het als 'davel' en is ze (onbedoeld?) hysterisch. En Caroline Munro is in een onbelangrijke rol <0xE2><0x80><0x93> maar ze ziet er fantastisch uit.
Het script is saai saai saai. Er is niet genoeg materiaal voor 90 minuten. Het zit vol met mensen die eindeloos dezelfde zinnen herhalen (ik heb 'de baby is zo groot' zo vaak gehoord dat ik op het punt stond te gaan gillen!) en er lopen tonnen mensen rond. Na een uur begon ik me zo te vervelen dat ik er in feite doorheen begon te fast forwarden.
De aanvallen van de baby worden niet echt getoond (tot het einde toe) <0xE2><0x80><0x93> we zien altijd de nasleep en we zien de baby het nóóit doen. Bovendien is de film betrekkelijk bloedeloos tot de laatste 15 minuten die een paar mooie bloederige moorden in beeld brengen <0xE2><0x80><0x93> maar het is te weinig en te laat.
Het enige wat er overblijft aan deze film is een heel goed acteerwerk en een ZEER schattige baby. Afgezien daarvan <0xE2><0x80><0x93> laat maar zitten.
Huur in plaats daarvan 'Rosemary's Baby' <0xE2><0x80><0x93> je bent veel beter af.

text_en:
Joan Collins plays a stripper named Lucy. At the club, a dwarf worker tries to sexually molest her. She spurns him and he curses her to have a baby possessed by the Devil. A few years later she's out of the business, happily married to Gino (Ralph Bates!) and pregnant. The baby is born (after an extremely harsh delivery) and immediately starts acting violently. It scratches, spits, bites and starts killing people! What to do? It's a good thing Gino's sister is a nun, Sister Albana (Eileen Atkins), and has a few ideas.

This is reasonably well-directed, looks great, has some good acting...but that's it. Collins is just fantastic in her role; Donald Pleasance equally good as the baby's doctor and Atkins (wisely) doesn't take her role too seriously. But who thought having Ralph Bates playing an Italian was a good idea? He looks miserable and his "accent" is hilarious. Atkins (who is also British) does a better job of it--but every time she says "devil" it sounds like "davel" and is (unintentionally?) hysterical. And Caroline Munro is on hand in a nothing part--but she looks just great.

The script is dull dull dull. There's not enough material here for 90 minutes. It's filled with people endlessly repeating the same lines (I heard "the baby is so big" so many times I was ready to scream!) and has tons of filler with people walking around. I got so bored after an hour I basically started to fast forward through this.

The baby's attacks aren't really shown (until the end)--we always see the aftermath and we NEVER see the baby doing it. Also, the film is relatively bloodless until the last 15 minutes which throws in a couple of nice gory murders--but it's too little too late.

All that's left about this movie is some very good acting and a VERY cute-looking baby. That aside--forget it.

Rent "Rosemary's Baby" instead--you'll be much better off.


text:
IK WIL NIET GEBOREN WORDEN
(USA: The Devil In Her)

Aspectverhouding: 1,85:1

Geluidsformaat: Mono

Een stripteasedanseres in een nachtclub (Joan Collins) wordt vervloekt door een dwerg (George Claydon) wiens attenties ze versmaadt, en ze schenkt later het leven aan een moorddadige baby die bezeten is door een demonische geest.
Duidelijk geïnspireerd door de hedendaagse mode onder satanische sensatiebelusten, werd dit slapstickgebeuren <0xE2><0x80><0x93> dat door de Engelse journalist Nigel Burrell als een'schofterig farrago' werd afgedaan <0xE2><0x80><0x93> in elkaar gezet door de Hongaarse regisseur Peter Sasdy, die eerder verantwoordelijk was voor superieure producties als 'Taste the Blood of Dracula' (1969), 'Gravin Dracula' (1970) en 'Hands of the Ripper' (1971). Hier is zijn minachting voor het materiaal duidelijk te zien in de zwakke verhaallijn, zwakke horrorscènes en matte regie, en zijn concessies aan de exploitatiemarkt (strippers aan het werk, een bloederige onthoofding, enz.) worden met roekeloze overgave in de procedure geramd.
Nog afgezien van zijn belachelijke uitgangspunt (in tegenstelling tot het gemuteerde wezen in Larry Cohens gelijksoortige, ingeblikte _IT's ALIVE_, zijn lieve kleine baby's gewoon niet angstaanjagend, hoeveel filmmakers ook hun best doen om ze anders te laten lijken!) wordt de film verder belemmerd door onverschillige optredens en halfbakken personages: Collins loopt van A naar B en weer terug, Donald Pleasence levert als Collins' dokter weinig meer op dan een figurantenrol, en Ralph Bates (als de echtgenoot van de heldin) is de hele tijd een onbeschreven blad. Hilary Mason <0xE2><0x80><0x93> de blinde vrouw in _Don't Look Now_ (1973) <0xE2><0x80><0x93> speelt de waakzame huishoudster, en Eileen Atkins is Bates' zus, een non die de commercieel gedicteerde climactische exorcisme uitvoert. Caroline Munro speelt een mede-stripteasedanseres (hoewel ze er veel te glamoureus uitziet om zo'n ordinaire cockney-slet te spelen!) en de Europese favoriet John Steiner als een van Collins' ex-vriendjes. Er is genoeg kamperfoelie om fanatieke fans te vermaken, maar de slordige productiewaarden en loden tempo zullen de aantrekkingskracht van de film voor ieder ander zeker beperken.
O, en kijk uit voor ingekorte afdrukken: als je het hoofd in de voornoemde onthoofdingsscène niet ziet afgaan, zie je een gecensureerde versie.

text_en:
I DON'T WANT TO BE BORN

(USA: The Devil Within Her)

Aspect ratio: 1.85:1

Sound format: Mono

A nightclub stripper (Joan Collins) is cursed by a dwarf (George Claydon) whose attentions she spurned, and she later gives birth to a murderous baby possessed by a demonic spirit.

Clearly inspired by the contemporary vogue for satanic shockers, this slapdash concoction - memorably dismissed by UK journalist Nigel Burrell as a 'crapulous farrago'! - was thrown together by Hungarian director Peter Sasdy, previously responsible for such superior offerings as "Taste the Blood of Dracula" (1969), "Countess Dracula" (1970) and "Hands of the Ripper" (1971). Here, his contempt for the material is obvious in the weak storyline, feeble horror scenes and lackluster staging, and his concessions to the exploitation marketplace (strippers at work, a gory decapitation, etc.) are shoehorned into proceedings with reckless abandon.

Quite apart from its ridiculous premise (unlike the mutant creature in Larry Cohen's similarly-styled IT'S ALIVE, sweet little babies simply aren't frightening, no matter how much filmmakers try to make them seem otherwise!), the movie is further stymied by indifferent performances and half-baked characterizations: Collins runs the gamut from A to B and back again, Donald Pleasence provides little more than marquee value as Collins' doctor, and Ralph Bates (playing the heroine's husband) is a blank slate throughout. Hilary Mason - the blind lady in DON'T LOOK NOW (1973) - plays the wary housekeeper, and Eileen Atkins is Bates' sister, a nun who performs the commercially-dictated climactic exorcism. Support is offered by Caroline Munro as a fellow stripper (though she looks far too glamorous to be playing such a lowbrow Cockney strumpet!) and Euro-favorite John Steiner as one of Collins' former boyfriends. There's enough campery to entertain die-hard fans, but the sloppy production values and leaden pace will certainly limit the film's appeal to anyone else.

Oh, and watch out for abbreviated prints: If you don't see the head come off in the aforementioned decapitation sequence, you're viewing a censored version...


text:
Ik wil niet als Joan Collins geboren worden, dus je hebt meteen een probleem, want Joan Collins is niet in staat om een personage te spelen dat niet Joan Collins is. Een lam naar de slachtbank? Een lam verkleed als een lam lijkt meer op de manier waarop de hele film geproduceerd lijkt te zijn, zodat Joanie in haar ondergoed in een scène kan verschijnen. In werkelijkheid was ze 42 toen deze film werd gemaakt en ze is verbazingwekkend aantrekkelijk voor haar leeftijd, helaas is dat geen goede reden om deze film te maken.
Caroline Munroe speelt ook een bijrol, maar dat is nog steeds geen goede reden om deze film te maken. Als de producer een geschikte vrouw wilde ontmoeten, had hij misschien naar de plaatselijke disco moeten gaan. Denk je dat ik een grapje maak over de motivatie van de producer? Dat doe ik niet omdat dit een van de meest onbeholpen Britse films uit de jaren zeventig is. Het script is abominabel met een moordlustige non en allerlei andere personages die bij elke gelegenheid 'He's tha DEV-ILL' schreeuwen, een paar echt waardeloze rollen met Ralph Bates als een Italiaan met een Jiddisch accent, en een paar ijzingwekkende regies met een dwerg in een kinderwagen. Het ergste aspect is de montage, vooral de scène waarin een personage zijn hoofd tegen een paar rotsen stoot. Tenminste, dat denk ik.' Wat er na de montage is gebeurd, laat ons niets wijzers over.
O, en ik wil nog wel even corrigeren wat sommige mensen in hun suggesties hebben beweerd: dat dit THE OMEN of ROSEMARY'S BABY van zijn voetstuk rukt <0xE2><0x80><0x93> dat is niet zo, het is eerder een voorloper van BASKET CASE. En de hoofdrolspeelster is Joan Collins.

text_en:
I DON'T WANT TO BE BORN stars Joan Collins so right away you've got a problem since Joan Collins is unable to play any character that isn't Joan Collins . A lamb to the slaughter ? Mutton dressed as lamb more like as the whole film seems to have been produced so that Joanie can appear in a scene dressed in her underwear . Actually she was 42 when this was produced and she's amazingly attractive for her age , unfortunately that's not a good enough reason for making this movie .

Caroline Munroe also appears in a supporting role but that's still not a good enough reason to make this movie . If the producer wanted to meet some fit woman perhaps he should have gone to the local disco ? You think I'm kidding about the producer's motivation ? I'm not because this is one of the most totally inept British movies from the 1970s . The script is abysmal with a vigilante nun and sundry other characters screaming " He's tha DEV-ILL " at every opportunity , some really crap acting with Ralph Bates playing an Italian with a Yiddish accent , and some dire directing with a dwarf lying in a pram . The worst aspect has got to be the editing especially the scene where a character hits their head on some rocks . Or at least I think that's what happened since the editing leaves us none the wiser .

Oh and I wish to correct what some people have claimed in their suggestions that this rips off THE OMEN or ROSEMARY'S BABY - It doesn't , it's more like a precursor to BASKET CASE . And it stars Joan Collins


text: Ongelooflijke onzin over een bovenmaatse baby die bezeten is door een kwaadaardige dwerg. Ja, dat is echt de plot. Ik zou dit dolgraag door de Gentlemen's League willen zien herschreven, maar ik betwijfel of ze het grappiger of bizarder zouden kunnen maken. Deze baby duwt mensen de dood in, lyncht zijn 'vader' (gespeeld door Ralph Bates met een vreemd Italiaans/Schots hybride accent) onthoofdt Donald Pleasance met een schep en heeft genoeg kracht om zijn slachtoffers uit het zicht te slepen. Belachelijke dialogen en een paar vreemde accenten, waaronder een Engelse actrice die door een andere wordt nagesynchroniseerd, plus een paar komische'speciale' effecten maken dit om de verkeerde redenen amusant. Het vreemdste van alles is dat zoveel topacteurs betrokken raakten bij dit gezeik dat zelfs in de vorm van een script nauwelijks goed overkwam. De scène waarin Joan Collins door een dwerg wordt bewerkt, moet wel een van de meest bespottelijke scènes zijn die ooit op celluloid zijn vastgelegd. Moeilijk te beoordelen, maar 0/10 als horror en waarschijnlijk 6/10 als amusement. Toevallig zag ik dit vlak na Death Wish 3, dus er was die avond duidelijk sprake van een'so bad its good'-thema.

text_en: Unbelievable tosh concerning an over-sized baby being possessed by a malicious dwarf. Yes, that really is the plot. I'd love to see this remade by the League of Gentlemen but I doubt they could make it funnier or more bizarre. This infant pushes people to their deaths, lynches his 'father' (played by Ralph Bates with a strange Italian/Scottish hybrid accent) decapitates Donald Pleasance with a shovel and has enough strength to drag his victims out of sight. Laughable dialogue and some strange accents, including one English actress being dubbed by another one, plus some comical 'special' effects make this entertaining for all the wrong reasons. Oddest of all is how so many top notch actors got involved with this drivel which could hardly have looked good even in script form. The scene where Joan Collins is touched up by a dwarf has got to be one of the most ludicrous scenes ever committed to celluloid. Hard to rate but 0/10 as horror and probably 6/10 for entertainment. As it happens I saw this just after Death Wish 3, so obviously there was a 'so bad its good' theme that evening.


text:
Horrorfilms waren in de jaren zestig en zeventig van de vorige eeuw een belangrijk onderdeel van de Britse cinema, voornamelijk omdat zulke films niet op de televisie te zien waren, omdat de televisiemaatschappijen vonden dat ze niet geschikt waren voor het hele gezin. 'I Don't Want to Be Born' (ook wel 'The Devil In Her' genoemd) vertoont duidelijk de invloed van 'Rosemary's Baby' en 'The Exorcist', hoewel de film waar het verhaal het meest op lijkt, 'The Omen' is. Maar omdat hij in 1975 in de bioscopen kwam, een jaar eerder dan die film, kan hij onmogelijk een verfilming van 'Omen' zijn. Misschien was 'The Omen' een verfilming van 'I Don't Want to Be Born'.
Net als 'The Omen', 'I Don't Want to Be Born'. In 'Het Omen' heet hij Damien, kennelijk een woordspeling op het woord 'demon'. Hier heet hij Nicholas, waarschijnlijk een verwijzing naar het feit dat de duivel soms wordt aangeduid als 'Ouwe Nick'. (Ik vraag me vaak af hoe deze benaming is ontstaan, gezien het feit dat Sint-Nicolaas, oftewel de Kerstman, een van de meest geliefde heiligen van de christelijke kerk is.)
Nicholas is de zoon van Lucy, een voormalige stripteasedanseres, en haar man, een rijke Italiaanse zakenman die in Londen woont. (In elk geval wordt aangenomen dat Lucy een stripteasedanseres is, hoewel we uit haar optreden niet kunnen opmaken of ze daadwerkelijk haar kleren uittrekt. Op dit punt in haar carrière lijkt Joan Collins een stuk terughoudender over naaktheid te zijn geweest dan ze een paar jaar later in films als 'The Stud' en 'The Bitch' zou zijn geweest. De titel verwijst naar de tegenzin van de baby om ter wereld te komen; nadat hij tegen zijn wil in dit tranendal is geduwd, heeft dat kennelijk een nadelig effect op het karakter van de jonge Nicholas gehad, want in de eerste paar weken van zijn leven slacht hij iedereen af die bij hem in de buurt komt, inclusief zijn ouders, zijn kindermeisje en de dokter die hem ter wereld heeft gebracht. De enige die hem in de hand lijkt te kunnen houden is zijn tante, een non die uit Italië overvliegt om als exorcist op te treden. Ik herinner me dat ik in de jaren zeventig een tiener was en dat mijn ouders en leraren me voortdurend voorhielden dat mijn generatie een stelletje relschoppers was. Er werden talloze verklaringen aangedragen voor deze zogenaamde epidemie van jeugdcriminaliteit <0xE2><0x80><0x93> verveling, jeugdwerkloosheid, groepsdruk, drugs, alcohol en de toegeeflijke samenleving <0xE2><0x80><0x93> maar de oorzaak van Nicholas' slechte gedrag schijnt iets exotischer te zijn, namelijk een vloek die op zijn moeder is gelegd door een wellustige dwerg, wiens seksuele avances ze afwees. Voornoemde dwerg is in dienst van de nachtclub om op het podium rond te paraderen terwijl de meisjes optreden, hoewel nooit is verklaard waarom de clubeigenaar aannam dat deze bizarre afleidingsmanoeuvre de erotische allure van hun optreden zou vergroten. De film bevat een aantal bekende Britse acteurs uit die tijd, onder wie Donald Pleasence, Eileen Atkins, Caroline Munro en Ralph Bates, maar geen van hen heeft veel overtuiging in zijn rol. (Bates leek zich te specialiseren in horrorfilms <0xE2><0x80><0x93> hij speelde ook in 'Dr. Jekyll and Sister Hyde', en daar wordt naar verwezen als we in een ziekenhuisscène een aankondiging van een 'Dr. Jekyll' horen. De huishoudster van het gezin heet mevrouw Hyde.) Collins ziet er ongelooflijk aantrekkelijk uit voor een vrouw van begin veertig, maar slaagt er niettemin in een van de slechtste voorstellingen uit haar carrière te vertolken, ook al kan ze soms heel effectief zijn in horrorfilms als 'Tales from the Crypt'.
'The Exorcist' en 'The Omen' 'I Don't Want to Be Born' is geen van die dingen. Het is het soort goedkope, goedkope horrorfilm dat de Britse filmindustrie in een mum van tijd in elkaar kan flansen en dat meestal aantoont dat de industrie op haar slechtst is. Het enige goede eraan is dat het tegen het eind van de Britse griezelhausse kwam. Het genre werd in de tweede helft van de jaren tachtig minder belangrijk, voornamelijk omdat de televisieautoriteiten meer toegeeflijk werden ten opzichte van geweld, mits het laat op de avond werd uitgezonden, en in de jaren tachtig beleefde de filmindustrie, bevrijd van haar verslaving aan griezelfilms en malle sekskomedies, een opleving toen ze weer intelligente en kijkbare films ging maken. 'I Don't Want to Be Born' herinnert er echter aan hoe slecht de Britse filmindustrie op haar dieptepunt kan zijn.

text_en:
Horror films were a major feature of the British cinema in the sixties and early seventies, largely because such matter could not be seen on television, the broadcasting companies regarding it as being unfit for family viewing. "I Don't Want to Be Born" (aka "The Devil Within Her"), clearly shows the influence of "Rosemary's Baby" and "The Exorcist", although the film to which it bears the greatest resemblance, in terms of its story, is "The Omen". Yet as it came out in 1975, a year earlier than that movie, it clearly cannot be an "Omen" rip-off. Perhaps "The Omen" was an "I Don't Want to be Born" rip-off.

Like "The Omen", "I Don't Want to Be Born" involves a devilish child with a symbolically significant name. In "The Omen" he is called Damien, obviously a play on the word "demon". Here he is named Nicholas, presumably a reference to the fact that the Devil is sometimes referred to as "Old Nick". (I often wonder how this usage arose, given that Saint Nicholas, aka Father Christmas, is one of the most beloved saints of the Christian Church).

Nicholas is the son of Lucy, a former nightclub stripper, and her husband, a wealthy Italian businessman living in London. (At least Lucy is assumed to be a stripper, although from what we see of her act it does not actually involve taking her clothes off. Joan Collins, at this point in her career, seems to have been rather more coy about nudity than she was to be a couple of years later in films like "The Stud" and "The Bitch"). The title refers to the baby's reluctance to come into this world; having been thrust into this vale of tears against his will has obviously had a deleterious effect on young Nicholas's character, as in the first few weeks of his life he proceeds to slaughter everyone who comes near him, including both his parents, his nanny and the doctor who delivered him. The only person who seems able to control him is his aunt, a nun who flies in from Italy to act as exorcist.

I was a teenager in the seventies and recall constantly being told by my elders and betters that my generation were all a bunch of hooligans. Numerous explanations were put forward for this supposed epidemic of juvenile delinquency- boredom, youth unemployment, peer pressure, drugs, alcohol and the permissive society- but the cause of Nicholas's bad behaviour seems to be something more exotic, namely a curse placed upon his mother by a lustful dwarf whose sexual advances she rejected. The said dwarf is employed by the nightclub to prance around on stage while the girls are performing, although it is never explained why the club owner assumed that this bizarre diversion would increase the erotic allure of their performances.

Although the film contains some well-known British actors of the period, including Donald Pleasence, Eileen Atkins, Caroline Munro and Ralph Bates, none of them bring much conviction to their roles. (Bates seemed to specialise in horror films- he also acted in "Dr Jekyll and Sister Hyde", and this is referred to when in a hospital scene we hear an announcement for a "Dr Jekyll". The family's housekeeper is called Mrs Hyde). Collins looks incredibly glamorous for a woman in her early forties, but nevertheless manages to turn in one of the worst performances of her career, even though she could at times be very effective in horror films like "Tales from the Crypt".

"The Exorcist" and "The Omen" may have their faults, but they are technically well-made films, well-acted and at their best genuinely scary. "I Don't Want to Be Born" is none of those things. It is a the sort of trashy low-budget horror flick, thing that the British film industry could churn out by the dozen and which generally showed that industry at its worst. The one good thing about it is that it came towards the end of the British horror boom. The genre declined in importance in the second half of the decade, largely because the broadcasting authorities were becoming more permissive about violence provided it was shown late at night, and in the eighties the industry, freed of its addiction to horror exploitation movies and silly sex comedies, underwent a revival when it returned to making intelligent and watchable films. "I Don't Want to Be Born", however, serves as a reminder of just how bad British cinema could be at its nadir. 3/10


text: Ongemakkelijk tussen nauwelijks te zien en zo-slecht-dat-het-goed-is in komt Het Monster, alias Ik Wil Niet Geboren Worden, alias De Duivel In Haar, op het witte doek. Een Britse imitatie van Rosemary's Baby, The Exorcist en vele andere. De cast bestaat uit (een nog steeds goed uitziende) Joan Collins, Ralph Bates, Donald Pleasance en de stoere Caroline Munro. Collins speelt een ex-stripper die nu getrouwd is met de Italiaan Ralph Bates en de film begint met Collins die een moeilijke geboorte doormaakt, althans dat moeten we ervan denken. Als dat slecht bedoeld was, dan moet mevrouw Stoomwortel Godzilla ter wereld hebben gebracht met onze eerste. Hoe dan ook, omdat het de avances van een dwerg afwijst, is het kind vervloekt om door de duivel bezeten te worden. In werkelijkheid heeft de enkelbijter alleen maar een enorme kracht en een akelige houding. Alle scènes van het 'demonische' kind dat mensen pijn doet of doodt zijn buiten beeld. Je ziet Collins vol afgrijzen terugdeinzen met schrammen op haar gezicht, en dan wordt overgeschakeld naar een beeld van een heel ondeugende baby die er heel schattig uitziet. Of een hand die zich uitstrekt en een verpleegster in een vijver duwt, en dan wordt overgeschakeld naar een schattig kind, onberoerd door kinderwagens. Ik vind een beetje uitstel van ongeloof niet erg, maar dit gaat te ver. Hoe dan ook, de non van Ralph Bates arriveert, met een raar accent en werkend in een laboratorium voor dierproeven (!) en denkt dat Collins' vermoeden dat ze bezeten is waarschijnlijk juist is. Maar ze wacht tot iedereen dood is met het uitvoeren van een eenvoudige duiveluitdrijving die de vloekende dwerg doodt en de baby weer normaal maakt. Waarom heeft ze dat niet gedaan toen ze net was aangekomen? Geen idee, het was maar een beetje Latijn en een kruisje op het voorhoofd. Dit is een heel domme film met nauwelijks enige positieve elementen. Pluspuntjes zijn een onbedoeld hilarische 'erotische' dans met voornoemde dwerg van mevrouw Collins, een paar mooie opnamen van Londen en dat is het wel zo'n beetje. O, en de soundtrack van de liefdesscène heeft me een kreunend gegrinnik ontlokt. Een teleurstellende 3. Regisseur Peter Sasdy is tot veel meer in staat.

text_en: Lying uncomfortably between barely watchable and so-bad-it's-good comes The Monster aka I Don't Want To Be Born aka The Devil Within Her. A British rip-off of Rosemary's Baby, The Exorcist and many others. This has a good cast with (a still looking good at 42) Joan Collins, Ralph Bates, Donald Pleasance and horror-eye-candy stalwart Caroline Munro. Collins plays an ex-stripper, now married to Italian Ralph Bates and the film starts with Collins going through a difficult child birth, or so we're meant to think. If that was meant to be bad, Mrs Steamcarrot must have been giving birth to Godzilla with our first born. Anyway, because of turning down a dwarf's advances the child is cursed to be possessed by the devil. In reality the ankle biter only has huge strength and a nasty attitude. All scenes of the 'demonic' brat hurting or killing people are off-screen. You see Collins recoiling in horror with scratch marks on her face, then cut to a picture of a very-undevilish baby looking all cutesy. Or a hand reaching out and shoving a nurse into a pond then cut back to cutesy kid, pram blankets unruffled. I don't mind a bit of suspension of disbelief, but this takes it too far. Anyway Ralph Bates' nun sister arrives, sporting silly accent and working at an animal testing laboratory (!), and thinks Collins' suspicions of possession is probably right. But she waits until everyone is killed to perform a simple exorcism that kills the cursing dwarf and returns the baby to normality. Why didn't she do that when she first arrived? No idea, it was only a bit of Latin and placing a cross on the forehead. This is a very silly film with hardly any redeeming features. Plus points include an unintentionally hilarious 'erotic' dance with said dwarf from Ms Collins, some nice shots of London and that's about it. Oh and the soundtrack to the lovemaking scene gave me a groaning chuckle. A disappointing 3. Director Peter Sasdy is capable of much better.


text:
Een ex-stripper die zich nu bij haar echtgenoot heeft gevestigd, schenkt het leven aan een onbeheersbaar, monsterlijk kind dat met de dag groter en sterker wordt. Dit legt veel druk op de vader en moeder, aangezien deze baby vreemde voorvallen en gewelddadige handelingen veroorzaakt. Door de moeder te laten geloven dat het kind bezeten is door de duivel <0xE2><0x80><0x93> een dwerg met wie ze vroeger werkte <0xE2><0x80><0x93> die dit duivelse gebroed op haar heeft vervloekt.
Deze pasgeborene heeft de kracht van duizend man, hoewel hij dat waarschijnlijk niet weet als je ernaar kijkt. Meestal ziet hij er onnozel uit, maar dat is alleen maar een list om te verrassen dat het slachtoffers zijn met zijn verbazingwekkende vermogens! Je zult wel verbijsterd zijn door wat ik tot nu toe heb geschreven, maar zo ben jij! Dat gevoel krijg ik ook altijd als ik naar zo'n onnozele, onbeheerste horrorfilm voor baby's kijk. Maar dat is de beste manier om met deze ribknarsende uitbuitingsshit om te gaan. Het serieuze temperament dat wordt uitgestald doet de doelloze structuur geen goed en maakt het des te onbedoeld grappiger. Want voor deze film ga je niet op het puntje van je stoel zitten, maar je barst in lachen uit omdat hij zo armzalig is, of je valt als een blok in je knusse stoel. Het kan beide kanten op gaan. Ik vond hem armzalig, maar op een bepaalde manier wel vermakelijk op bepaalde paarse plekken. Hoewel, hij kan behoorlijk uitgerekt worden en je kunt het teleurstellende einde nogal anti-climax noemen. Het vreemde mengsel dat we in deze Engelse gruwel aantreffen, is gemakkelijk beïnvloed door films uit die tijd als 'Rosemary's Baby' en 'It's Alive'. De hippe jaren zeventig houden hier een psychedelisch ontzag in, vooral met zijn hippe en nogal schokkerige muziek. Het raffinement van de gedurfde soundtrack is gewoon meedogenloos! Het lege verhaal is gewoon een galerij van routineuze, akelige schokken en er gebeurt niet veel anders in deze naargeestige vazal. Zelfs de achteloze regie wekt samen met veel sjofele accenten en de somber ogende achtergrond van Londen een smoezelig effect. Maar toch worden er af en toe een of twee griezelige, haastige scènes afgedraaid waarin een beeldende onthoofding en een stuntelige droomsequentie voorkomen. Er zijn ook scènes waarin vrouwen naakt te zien zijn, vanwege de ex-bezigheden van de hoofdfiguur. Maar vaker wacht je tot er iets anders gebeurt en de voortdurende flitsen van het gezicht van de dwerg op de baby als die een razende woedeaanval krijgt en de onverwachte slachtoffers om zeep helpt zijn verre van bedreigend. Ha. Ha! Dat lijkt er meer op. Nou, dat is wat ieder weldenkend mens zou doen, want je zult je inspannen om niet tot de ontdekking te komen dat dit hele concept gewoon grappig is. Deze gewelddadige, razende baby maakt de mensen alleen maar bang als je niet tegen schattige baby's kunt, of (o nee, hoe angstaanjagend) ouderschap. De optredens van een redelijk fatsoenlijke cast zijn tamelijk middelmatig. Het is verdacht kitscherig, met veel onhandige en repeterende dialogen. Niemand lijkt zich echt op zijn gemak te voelen bij het kluchtige materiaal. Er is een speciale gastoptreden van Donald Pleasence, die een beheerste vertolking geeft van dr. Finch. Een over the top-Joan Collins doet haar best (ja, ze doet echt haar best) in de emotioneel onhandelbare hoofdrol van Lucy Carlesi. Ralph Bates is zo dood als een pier als de echtgenoot Gino Carlesi. Eileen Atkins speelt de bezorgde zuster Albana. Caroline Munro heeft een kleine rol als Lucy's vriendin. John Steiner is passend als de slonzige ex-baas/vriend en Hilary Mason als de ontevreden huishoudster.
'Vreselijk arm en het is nog waar ook.' Op sommige momenten is het rustig, maar er zijn bepaalde aspecten in de film die het kijken de moeite waard maken.

text_en:
An ex-stripper who has now settled down with her husband gives birth to an uncontrollable, monster of a baby that's growing bigger and stronger everyday. This puts a lot stress on the mother and father, as strange occurrences and violent actions are caused by this baby. Making the mother believe that the baby is possessed by the devil, which a dwarf she used to work with - had cursed this evil spawn onto her.

This newborn has the strength of a thousand man, although looking at it; it probably doesn't know that. Most times it looks clueless, but that's just ploy to surprise it's victims with it's amazing abilities! Your probably bemused in what I've written so far, but that's how you're going to feel when watching this quite silly, out-of-control baby horror flick. But that's the best way to take this rib-tickling, exploitation mess. The serious temperament that's laid out doesn't do the aimless structure much favours and makes it even more unintentionally funny. As you won't be on the edge of the seat for this one, but you'll be cracking up at how poor it is, or maybe you'll be out like a light in your cosy chair. It can go either way. For me I found it poor, but kind of entertaining in certain purple patches. Although, it can be quite drawn out and you can call the disappointing ending rather anti-climatic.

The odd mixture found in this English horror is easily influenced by such films in the period like "Rosemary's Baby" and "It's Alive!". The groovy 70s holds a psychedelic awe here, especially with its snazzy and quite jerky music score. The pizazz of the bold score is just relentless! The empty story is simply a gallery of routine nasty shocks and not much else eventuates in this dismal vassal. Even the careless direction twaddles along with many shabby touches and the dour looking background of London paints an sordid product. But still in patches in delivered one or two eerily, hasty scenes involving a graphic decapitation and trippy dream sequence. There's also some scenes involving women being in the buff, because of the main character's ex-occupation. But more often you'll be waiting for something different to happen and the constant flashes of the dwarf's face on the baby when it's chucking a hissy fit and knocking off the unexpected victims it's just far from menacing. Ha.. Ha! Now that's more like it. Well that's what any sane person would do because you'll be struggling not to find this whole concept to be simply droll. This violent, tantrum wielding baby just strikes the fear in the hearts of people that's if you can't stand cute looking babies, or (oh no, how terrifying) parenthood.

The performances by a decent looking cast are pretty much middling stuff. It's suspiciously campy with many awkward and REALLY repetitive lines of dialogues. No one entirely looks that comfortable with the farcical material. There's a special guest appearance by Donald Pleasence who gives a collected performance as Dr. Finch. An over-the-top Joan Collins does her best (yep, she tries real hard) in the emotionally, wayward lead role of Lucy Carlesi. Ralph Bates is dead as wood as the husband Gino Carlesi. Eileen Atkins plays the concerned Sister Albana. Caroline Munro has a small part as Lucy's friend. John Steiner is fitting as the sleazy ex-boss / boyfriend and Hilary Mason as the disgruntled housekeeper.

Horribly poor and it's lulls about in spots, but there are certain aspects within the film that makes it watchable.


text: Deze film is een schaamteloze kopie van zowel 'Rosemary's Baby' als 'The Omen', en alsof dat nog niet erg genoeg is, is hij ook nog eens dodelijk saai. Het verhaal gaat over een vrouw die Lucy Carlesi (Joan Collins) heet en een moeilijke bevalling heeft met een jongen, en zelfs dr. Finch (Donald Pleasence) roept uit: 'Deze baby wil niet geboren worden.' De baby verspilt geen tijd met het krabben van zijn moeder en ze beseft onmiddellijk dat hij geen normaal kind is. Haar man Gino (Ralph Bates) praat met dr. Finch en hij verzekert hem dat de baby in orde is en dat ze naar huis kunnen gaan. Thuis huilt de baby vreemd en als ze hem onderzoeken, zien ze dat zijn kamer overhoop is gehaald. Lucy herinnert zich haar tijd als stripteasedanseres en de dwerg Hercules (George Claydon) die met haar werkte en op een dag seksuele avances maakte die ze onmiddellijk afwees. Hercules schreeuwt tegen Lucy dat haar eerste kind vervloekt zal worden! Als ze nu naar haar kind kijkt ziet ze soms zijn gezichtje en ze zegt steeds tegen dr. Finch dat er iets mis is. Gino's zusje is een non die zuster Albana heet (Eileen Atkins) en ze heeft het vermoeden dat haar neefje bezeten is door de duivel, maar ze houdt het voor zich tot het te laat is. Deze film werd geregisseerd door Peter Sasdy, die een paar vrij goede Hammer-films regisseerde en als televisieregisseur ook indruk maakte. Maar deze film was vanaf het begin een verloren zaak en het was duidelijk een ongeïnspireerde poging om te profiteren van de premisse van het 'kwaadaardige kind', die in de jaren zeventig tamelijk populair was. Een van de dingen in dit verhaal waar ik nooit achter ben gekomen, was wie de dwerg was. Was hij slecht? Ik denk het. Was hij de duivel? Wie weet. Hoe kwam hij aan het vermogen om mensen te vervloeken? Was hij een duivelaanbidder? Dit wordt nooit uitgelegd en we zien ook nooit dat de baby een van de slechte daden begaat dus zijn er veel scènes waarin de personages langzaam rondsluipen en rondkijken zonder te begrijpen wat er in godsnaam aan de hand is. De sexy Caroline Munro speelt in de film en dient geen enkel doel en Donald Pleasence heeft een heel gemakkelijke rol waarin hij dingen mompelt over dat alles in orde is en in een van de scènes lijkt hij te flirten met zuster Albana! Dit was het soort goedkope troep dat Collins in de jaren zeventig moest maken als ze haar brood als actrice wilde verdienen. Ze moest niet alleen acteren in dit soort troep ze moest zelfs naakt lijken! Dit was niet de enige slechte film waarin ze zich in die jaren moest uitkleden en elke dag moest ze op de grond knielen en 'Dank U, God, voor de show Dynasty' roepen! Dat tv-programma voorkwam dat ze de zoveelste 'B'-actrice werd. Deze film is niet overtuigend tot in de kleinste details en nooit eng. Verspil je tijd niet aan Collins, tenzij je wanhopig graag naakt wilt zien.

text_en:
This film is a blatant rip-off of both "Rosemary's Baby" and "The Omen" and if thats not bad enough, it's deadly dull. Story is about a woman named Lucy Carlesi (Joan Collins) who has a difficult birth to a boy and even Dr. Finch (Donald Pleasence) exclaims that "This baby doesn't want to be born". The baby doesn't waste any time scratching his mother and instantly she realizes that he's not a normal child. Her husband Gino (Ralph Bates) talks to Dr. Finch and he assures him that the baby is fine and that they can go home. At home the baby cries weirdly and when he is checked they notice that his room is tore up. After all these things start happening Lucy remembers her days as an exotic dancer and a dwarf named Hercules (George Claydon) who worked with her and one day he put some sexual moves on her that she instantly spurned. Hercules yells at Lucy screaming that her first born will be cursed! Now when she looks at her child sometimes she sees the face of him and she keeps telling Dr. Finch that something is wrong. Gino's sister is a nun named Sister Albana (Eileen Atkins) and she has a suspicion that her nephew is possessed by the devil but she keeps it quiet until its too late.

This film was directed by Peter Sasdy who directed some pretty good Hammer films and made an impact as a reliable television director as well. But this film was a lost cause right from the start and it obviously was an uninspired effort to cash in on the "Evil Child" premise that was fairly popular in the 1970's. One of the things in this story that I never figured out was who was the dwarf? Was he evil? I guess. Was he the devil? Who knows. Where did he get the ability to curse people? Was he a devil worshiper? This is never explained and we also never see the baby commit any of the evil deeds so there are many scenes where the characters creep slowly along looking around and never figuring out what the heck is going on. Sexy Caroline Munro is in the film and serves no purpose what so ever and Donald Pleasence has a very easy role where he mumbles things about everything being okay and in one scene he appears to flirt with Sister Albana! This was the type of low budget junk that Collins had to make in the 70's if she wanted to earn a living as an actress. Not only did she have to act in this slop she even has to appear nude! This was not the only bad film that she had to get naked in during those years and everyday she should kneel to the ground and scream "Thank you God for the show Dynasty"!! That television show saved her career from becoming just another "B" movie actress. This film is unconvincing in every detail and never scary. Don't waste your time unless your desperate to see Collins nude.


text: De titel zegt ons dat het gaat om 'een film van Peter Sasdy'. In de meeste gevallen kan dit worden opgevat als een blijk van waardering waar die eer te beurt valt, maar in dit geval kan het alleen maar worden opgevat als de producent die de verantwoordelijkheid afschuift. Dit was, meen ik, bedoeld als een vervolg op 'Rosemary's Baby' en een voorloper van 'The Exorcist', maar de spanning die aan het eerste of de gemeenheid van het tweede ten grondslag ligt, ontbreekt volledig. Wat wel aanwezig is, is de kwaliteit van de acteurs <0xE2><0x80><0x93> absymale <0xE2><0x80><0x93> en Donald Pleasance, die de enige spanning verschaft door een aardige, rustig sprekende man te spelen, van wie je verwacht dat hij in een snauwende meneer Pleasance verandert. Helaas gebeurt dat niet. Joan Collins speelt een showgirl die door een dwerg wordt vervloekt in de club waar ze werkt. Ralph Bates speelt een Italiaanse zakenman met een variabel accent. Eileen Atkins speelt een non die satan laat klinken als een Frans vakantieoord aan de kust. Ze blijft maar verwijzen naar de Dayville. Caroline Monroe, die juffrouw Collins speelt, doet dat met alle overtuiging en talent die haar naar de onderste sport van de acteerladder hebben gestuwd. Het is een film vol scènes die de spelers de stuipen op het lijf jagen, gevolgd door scènes waarin ze doen alsof er niets is gebeurd, en een verplichte softfocus liefdesscène, en een openingsscène van La Collins die kronkelt, zweet en gilt terwijl haar personage een kind baart <0xE2><0x80><0x93> geen prettig gezicht.

text_en: The credits tell us this ia "a film by Peter Sasdy".In most cases this can be taken as giving credit where credit is due, but in this case it can only be construed as the producers passing the buck.This was fashined, I think, as a sequel to 'Rosemary's Baby' and a prequel to 'The Exorcist' but lacks entirely the tension underlying the former or the nastiness of the latter. What it does have is the quality of the acting - which is absymal -and Donald Pleasance who provides the only tension by playing a nice quietly-spoken man who you wait to turn into a snarling Mr. Pleasance. Regrettably it does not happen. Joan Collins plays a showgirl cursed by a dwarf at the club where she works. Ralph Bates plays an Italian businessman with a variable accent.Eileen Atkins plays a nun who makes satan sound like a French coastal resort. She keeps referring to the Dayville. Caroline Monroe ,who plays Miss Collins freind, does so with all the conviction and talent that propelled her to the very bottom of the acting tree. It is a film full of scenes that terrify the cast, followed by scenes in which they act as if nothing had happened, and an obligatory soft-focus love-scene,and an opening scene of La Collins writhing,sweating and screaming as her character gives birth -- not a pretty sight.


text:
Een 10 voor Horror at it's Worst.
Als je echt van Rosemary's Baby hebt genoten, zou je deze hele film kunnen bekijken. Maar hij is echt behoorlijk saai. Het is weer een cool concept, maar de film zelf is waardeloos.
Om je te waarschuwen, kan ik hem maar beter een 1 op 10 geven (en ik denk dat ik aardig ben).

text_en:
B-Grade Horror at it's Worst.

If you really enjoyed Rosemary's Baby, then you might actually watch this entire movie. But it's really quite boring. Once again, it's a cool concept, but the actual movie let's me down.

For the purpose of warning you off, I'd better give it a rating of 1 out of 10 (and I think I'm being kind).


text: Ik wil niet geboren worden opent zich in een verloskamer in het ziekenhuis waar moeder Lucy Carlesi (Joan Collins) aan het bevallen is. Dr. Finch (horrorfilm-veteraan Donald Pleasence) is aanwezig om te assisteren. Hij kijkt naar de verpleegster en beweert: 'Deze baby wil niet geboren worden.' Dus helpt hij de kleine jongen een handje, pakt de baby met een grote medische tang beet en trekt hem eruit, leuk. Terwijl ze ergens in het ziekenhuis in een kamer zitten te wachten, hoort vader Gino Carlesi (Ralph Bates) het goede nieuws van dr. Finch. Finch vertelt Gino dat moeder en baby het goed maken. Maar zodra het slechter gaat, horen ze gegil en rennen ze naar Lucy, die naar buiten komt.' Lucy's wang is gekrabd door de kleine jongen. Dokter Finch schrijft het toe aan een overlevingsinstinct en aan het feit dat Lucy hem te stevig heeft vastgehouden. Als het gezin eenmaal weer thuis is, wordt het er niet beter op. De baby maakt een puinhoop van zijn kamer, breekt alles kapot en gooit van alles door de kamer, en hij krijgt een of andere aanval als Lucy en Gino proberen hem in een kerk te dopen. Lucy weet dat er iets mis is, en als ze met haar vriendin Mandy (Caroline Munro) praat, bekent ze dat ze denkt dat de duivel bezit van hem heeft genomen! Mandy probeert haar, zoals elke goede vriendin waarschijnlijk zou doen, te troosten. Maar Lucy begint een verhaal te vertellen, de film gaat nu terug in de tijd als we Lucy op het podium zien dansen in een louche stripclub. Achter het toneel is medeacteur Hercules (George Claydon) een dwerg(!) die haar probeert te versieren. Ze maakt volkomen duidelijk dat ze niet geïnteresseerd is, de eigenaar van de clubs, Tommy Morris (John Steiner) stormt naar binnen, gooit Hercules eruit en heeft seks met Lucy. Hercules lijkt een wrok te koesteren, want als Lucy de club uit loopt springt hij eruit en vervloekt elk toekomstig kind dat Lucy zou kunnen krijgen, hij zegt: 'Jouw kind zal net zo groot zijn als ik klein ben, en het zal bezeten zijn door de duivel!' En dat is het wel zo'n beetje, meer doet hij niet, en het werkt ook nog. Of anders heeft dit kind ernstige problemen! Voeg daar Gino's zusje aan toe, een Italiaanse non, zuster Albana (Eileen Atkins), uiterst bezorgde babysitters, dokter Finch die voortdurend de problemen van de baby probeert uit te leggen aan de hand van medische redeneringen, bizarre sterfgevallen, een duiveluitdrijving en we hebben de verschrikking van de jaren zeventig <0xE2><0x80><0x93> ik wil niet geboren worden! Dit is een echt product van de jaren zeventig, alles schreeuwt de jaren zeventig uit, kleren, kapsels, auto's, het interieur van huizen en kantoren, muziek, hoe Londen eruitziet, absoluut alles. Dat is niet echt kritiek, alleen maar een observatie. Het acteren is oké, ik vond John Steiner vooral leuk als de louche, wijze eigenaar van een stripclub. Het is een beetje naaktheid en wat seks, maar er zit geen echt geweld of bloed in, maar de moorden zijn goed genoeg. Ik denk dat de film een beetje tekortschiet omdat het idee gewoon helemaal niet is ontwikkeld, de hele film draait erom dat de baby gewelddadig is en af en toe iemand vermoordt, andere personages zoals Lucy's vriendin Mandy en dr. Finch worden geïntroduceerd, maar er wordt niets meer dan het absolute minimum met hen gedaan. Nog iets wat ik vreemd vond, is dat de baby nooit een naam krijgt, tenminste niemand noemt hem op enig moment bij een naam. De film wordt na een tijdje een beetje saai, en hij sleept ook een paar keer mee. Oké, denk ik, niets bijzonders, een horloge waard als je het gratis op tv kunt zien (zoals ik), maar het is niet echt de moeite waard om er goed voor te betalen.

text_en: I don't want to born opens in a hospital delivery room where mum to be Lucy Carlesi (Joan Collins) is giving birth. Dr Finch (horror film veteran Donald Pleasence) is on hand to assist. He looks at at the nurse and claims, "this baby doesn't want to be born". So he gives the little lad a helping hand, using some large medical tongs he grabs hold of the baby and pulls him out, nice. Waiting in some room elsewhere in the hospital the dad Gino Carlesi (Ralph Bates) hears the good news from Dr Finch. Finch informs Gino both mother and baby are fine. However things take a turn for the worse almost immediately, they hear screams, they rush to Lucy who's cheek has been scratched by the little lad. Dr Finch puts it down to basic survival instincts and that Lucy was holding him too tightly. Once the family are back home things don't improve. The baby wrecks his room, breaking and throwing things all over the place, and he starts to have a violent fit of some sort when Lucy and Gino try to christen him in a church. Lucy knows something is wrong, talking to her friend Mandy (Caroline Munro) she confesses that she thinks he may be possessed by the devil! Mandy, as any good friend probably would, tries to comfort her. But Lucy starts to tell a story, the film now goes into flashback as we see Lucy dancing on stage at a sleazy strip club. Back stage fellow performer Hercules (George Claydon), a dwarf(!) hits on her. She makes it perfectly clear shes not interested, the clubs owner Tommy Morris (John Steiner) bursts in and throws Hercules out and has sex with Lucy. Hercules seems to hold a grudge because as Lucy is walking out of the club he jumps out and puts a curse on any future child Lucy might have, he says "your child will be as big as I am small, and will be possessed by the devil!" And thats about it really, thats all he does, and it works too. Either that or this kid has some serious problems! Add Ginos sister, a nun from Italy sister Albana (Eileen Atkins), extremely worried babysitters, Dr Finch constantly trying to explain the baby's problems through medical reasoning, bizarre deaths, an exorcism and we have the mid 70's horror I don't want to be born! Directed by Peter Sasdy this is a real product of the 70's, everything screams the 70's, clothes, hairstyles, cars, the interior of houses and offices, music, the way London looks, absolutely everything. Thats not really a criticism, just an observation. The acting is OK, I especially liked John Steiner as the sleazy wise cracking strip club owner. There's a bit of nudity and some sex but no real violence or gore in it, but the killings are good enough. I think the film fails slightly because the idea just isn't developed at all, the whole film is basically the baby being violent and killing the odd person, other characters like Lucys friend Mandy and Dr Finch are introduced, but nothing is done with them over the bare minimum. One more thing I found odd is that the baby is never given a name, at least no one calls it by any name at any point. The film gets a bit dull after a while, and it drags in a couple of places too. OK I guess, nothing special, worth a watch if you can catch it on TV for free (like me), but its not really worth paying good money for.


text: Verschrikkelijke, afgeleide versie van Rosemary's Baby, met Joan Collins op haar minzaamst, en Donald Pleasance op zijn saaist (heeft hij behalve Halloween nog een fatsoenlijke moovie gemaakt???). Tjee, kun je zien dat baby Collins bezeten is door Satan? Kan het iemand iets schelen? Deze kalkoen is ook bekend onder ongeveer 6 andere titels, waaronder 'Ik wil niet geboren worden' <0xE2><0x80><0x93> hmmmm, misschien probeerde de moovie de producenten iets te vertellen. MooCow zegt zoek een gat & begraaf deze kalkoen.

text_en: Terrible, derivative rip-off of Rosemary's Baby features Joan Collins at her blandest, and Donald Pleasance at his moost boring (has he made a decent moovie other than Halloween??). Gee, can you tell that baby Collins is possessed by Satan? Does anyone really care? This turkey is also known by about 6 other titles, including "I Don't Want to be Born" - hmmmm, perhaps the moovie was trying to tell the producers something. MooCow says find a hole & bury this turkey. :=8P


text: Ik was diep teleurgesteld over deze film. Ik heb onlangs beide series op dvd gekocht, net zoals ik de eerste in het verleden had gezien, en ik vond hem erg goed. Hoewel de eerste miniserie fantastisch was, was de tweede gewoon verschrikkelijk. Ik kon er maar de helft van kijken, omdat hij weinig gemeen leek te hebben met de oorspronkelijke 'Doornvogels'; hij mist eenvoudigweg de romantiek en de personages hebben niet de emotionele diepte van de eerste serie. Fee Cleary, de stoere, stille vrouw die we allemaal kenden van de eerste serie, kon in deze film niet ophouden met praten. Bovendien zijn de dialogen pathetisch, het lijkt bijna een parodie op de eerste miniserie. Volkomen teleurgesteld!

text_en: I was utterly disappointed by this movie. I have recently bought both series on DVD as I had seen the first one in the past and liked it very much. While the first mini-series was fantastic, the second one was just awful. I could only watch half of it because it seemed to have little in common with the original "Thorn Birds"; it simply lacks the romance and the characters do not possess the emotional depth of the first series. Fee Cleary, the tough, quiet woman we all knew from the first series, couldn't stop talking in this one. Also, the dialogues are pathetic, it almost seems like a parody of the first mini-series. Absolutely disappointed!


text: De oorspronkelijke Thorn Birds-miniserie was een van de meest gepassioneerde en levendige werken die ooit het kleine scherm hebben gesierd. Een vervolg is nu al een gok vanwege de hoge verwachtingen. De eerste stap in de verkeerde richting was niet het casten van Rachel Ward als Meggie... Wat dachten ze wel niet? Hoewel de nieuwe actrice haar tekst kan voordragen, zal ze nooit de chemie hebben die Ward/Chamberlain in het origineel had. Ik had het de afwezigheid van Ward misschien kunnen vergeven als het script trouw was gebleven aan het origineel, maar dat was zeker niet het geval. Niet alleen negeerden de meeste situaties volledig wat er in het boek werd verteld, maar ze veranderden ook wat zeldzaam en mooi was in een soapscenario. Kortom, hij had het niet moeten proberen. Lees het boek of kijk naar het origineel... niet naar deze!

text_en: The original Thorn Birds mini series was one of the most passionate and vibrant works to ever grace the small screen. A sequel is already a gamble due to the high expectations involved. The first step in the wrong direction was not casting Rachel Ward as Meggie...what were they thinking? Although the new actress can deliver her lines, she'll never match the chemistry that Ward/Chamberlain had in the original. I might have forgiven the absence of Ward if the script remained true to the original, but it certainly didn't. Not only did the majority of the situations completely disregard what was put forth in the novel, but they also turned what was rare and beautiful into a soap opera fiasco. In short, it should not have been attempted in the first place. Read the book or watch the original...avoid watching this one!


text: Deze film was echt heel slecht. Het sloeg nergens op. In het origineel bijvoorbeeld was de eerste keer dat Ralph Dane zag als tiener. De laatste keer dat Ralph en Meggie elkaar voor 1954 zagen was op Matlock Island in 1935. In het origineel zegt Ralph tegen Meggie dat het bijna twintig jaar geleden is dat we elkaar voor het laatst hebben gezien. Fee en Vittorio waren echt slecht in de ontbrekende jaren. Fee had geen persoonlijkheid en Vittorio was echt gemeen. Dane had ook een sterk Australisch accent in vergelijking met het origineel, terwijl het een Amerikaans accent was. Het enige goede aan deze film was de score, maar ook die was niet zo goed als het origineel. Het had geen zin om een vervolg te maken midden in een verhaal waarvan we allemaal weten dat Ralph doodgaat. Ze hadden een nieuwe film moeten maken die de doornenvogels heet: de volgende generaties die na Ralphs dood plaatsvinden.

text_en: This movie was really bad. It didn't make any sense. For instance in the original the first time Ralph sees Dane is when he is a teenager. The last time Ralph and Meggie saw each other before 1954 was Matlock Island in 1935. In the original Ralph tells Meggie its nearly been twenty years since we saw each other. Fee and Vittorio were really bad in the missing Years. Fee had no personality and Vittorio was really mean. Dane also had a strong Aussie accent compared to the original when it was a US accent. The only good thing about this movie was the score but again not as good as the original. They should of left the thorn birds alone. There was no point for a sequel to be made in the middle of a story we all know that Ralph dies. They should have made a new movie called the thorn birds: the next generations that takes place after Ralph's death.


text:
Ik was pas twee toen de eerste miniserie uitkwam, maar sinds ik hem voor het eerst zag toen ik in groep vijf of zes zat, ben ik er helemaal weg van en heb ik zelfs een webpagina aan De Doornvogels gewijd.
Met een negatieve noot: ik was erg teleurgesteld in _De vermiste jaren_. Ik denk dat ze het hadden moeten laten bij alleen de miniserie. Degenen die erin voorkwamen, pasten voor het grootste deel niet in hun rol. Gelukkig konden ze Richard Chamberlain erin krijgen. De verhaallijn deed gewoon niets voor het origineel. Er waren veel dingen waarvan je wist dat ze nooit zouden zijn gebeurd.
Hoewel ik de rol van Ralph die met Luke vocht wel leuk vond. En het einde was mooi. Maar veel delen leken gewoon te veel van het goede. Het was een aardige poging om dit te maken, maar ze hadden het gewoon moeten laten zitten. Vooral het veranderen van de feitelijke kenmerken van de oorspronkelijke personages zoals Fee... En Vittorio... Dat is gewoon verkeerd!
Hoe dan ook, zoals ik al eerder zei, ik vond het nogal teleurstellend en veel andere fans lijken het met me eens te zijn. Ik heb het gezien en ik heb een exemplaar, voornamelijk omdat ik de miniserie al heb. Maar het kan soms amusant zijn om ernaar te kijken om te zien hoe erg het verschilt van het origineel en om de vechtscène te zien. Zelfs al heb ik het sinds 1996 maar twee of drie keer gezien... Sommige mensen vinden het mooi, anderen niet, en hopen maar dat het origineel op dvd komt.

text_en:
I was only two when the original miniseries came out, but ever since I was in about grade 5 or 6, and first saw it, I've absolutely loved it and even created a webpage dedicated to The Thorn Birds.

On a down note, I was highly disappointed in The Missing Years. I think they should have just left it with only the miniseries. Those who were in it, for the most part did not suit their role. Luckily they were able to get Richard Chamberlain in it. The storyline just didn't do anything for the original. There were many things in which you know would never have happened.

Although I did like the part when Ralph fought with Luke. And the ending was sweet. But many parts just seemed too far fetched. It was a nice try to make this, but they should have just left it. Especially altering the actual characteristics of the original characters such as Fee... And Vittorio.... That's just wrong o_o

Anyway, as I said before, I found it quite disappointing and many other fans seem to agree with me upon it. I have watched it and I do have a copy, mainly because I already have the miniseries. But it can sometimes be amusing to watch it just to see how very different it is from the original and to see the fight scene.. Even if I've only seen it two to three times since 1996...

Some people like it, some don't, just hope the original comes out on DVD.


text: Als Australiër krimp ik in elkaar. Het was al erg genoeg om naar de miniseries te kijken waarin de Australische sfeer van het boek in Amerikaanse vanille was veranderd <0xE2><0x80><0x93> het acteerwerk was tenminste goed. Maar dit... het acteerwerk was gewoonweg afschuwelijk. Het was allemaal vreselijk.

text_en: As an Australian I cringe. It was bad enough watching the mini-series where the Australian flavour of the book had been turned into American vanilla - at least the acting was good. But this..... the acting was simply awful. The whole thing was dreadful.


text: Verward en zinloos drama dat eigenlijk Lillian had moeten heten. De film van Fred Zinneman is prachtig bewerkt, gescoord en gefotografeerd en werd genomineerd voor 10 Academy Awards, maar het is een geestdodende, egocentrische film die een kern mist. Fonda is niet goed gecast als Hellman en ze heeft geen personage om te spelen en de scènes waarin Hellman schrijft, rookt en drinkt zijn vlak en clichématig, net als de scènes tussen Lillian en Dashiell Hammett. En Julia en Lillian spelen weinig samen op het witte doek, dus moet de basis voor hun relatie worden aangenomen. De steun van Oscarwinnaar Jason Robards is typisch nors en Redgraves Julia is een en al licht. Redgrave won de Oscar voor de beste bijrol, en haar controversiële dankwoord is echt het meest opmerkelijke aan Julia. Het belangrijkste van de film is dat Lillian geld naar nazi-Duitsland smokkelt, en dat is echt het enige interessante aan Julia of Lillian.

text_en: Muddled and pointless drama that really should have been titled Lillian. Fred Zinneman's film is beautifully edited, scored, and photographed, and was nominated for 10 Academy Awards, but it's a vapid and self important film that's missing a core. Fonda is miscast as Hellman and she has no character to play and the scenes of Hellman writing, smoking, and drinking are flat and clichéd, as are the scenes between Lillian and Dashiell Hammett. And Julia and Lillian occupy little screen time together hence the basis for their relationship must be assumed. Supporting Oscar winner Jason Robards is typically gruff and Redgrave's Julia is all luminosity. Redgrave won the Oscar for supporting actress, and her controversial acceptance speech is really the most notable thing about Julia. The centerpiece of the film really milks Lillian's smuggling money into Nazi Germany for all the cloak and dagger it's worth, and it's really the only interesting thing about Julia or Lillian.


text: De relatie tussen Lillian (Jane Fonda) en Julia (Vanessa Redgrave) is die van hond en baas; Lillian is de trouwe puppy en Julia de neerbuigende baas. Dit kan een weerspiegeling zijn van hun echte levensrelatie, aangezien ze allebei linkse haters van Amerika zijn. Hanoi Jane is waarschijnlijk dol op de professionele terroriste Vanessa Redgrave. Het verhaal had zijn gebreken. Lillian leek lief, naïef en nuchter, tot haar plotselinge succes als toneelschrijfster. Toen leek ze de rest van de film meteen een verwaande snob te zijn. De ene na de andere close-up van haar pruilende rode lippen terwijl ze de ene trein na de andere nam of in chique Europese restaurants zat, werd na een tijdje een beetje oudbakken. Haar kille houding deed het verhaal geen goed. Zelfs bij hun laatste ontmoeting was Julia nog net zo oppervlakkig en kortaf tegen Lillian geweest als altijd, terwijl Lillian opnieuw van ijsprinses in puppy was veranderd. Aangezien Jason Robards voor Henry Fonda kon doorgaan, was het een beetje eng om te zien hoe Jane Fonda met hem naar bed ging. Jakkes! Eén pluspunt in de film is Jane Fonda's typevaardigheid. Voor iemand die de kost verdient met schrijven, zou je denken dat ze met meer dan hun wijsvingers kan typen!

text_en: The relationship between Lillian (Jane Fonda) and Julia (Vanessa Redgrave) is that of dog and master; Lillian being the faithful puppy dog and Julia the condescending master. This may have reflected their real life relationship, as both are America-hating leftists. Hanoi Jane probably does dote on the pro terrorist Vanessa Redgrave. The story had its flaws. Lillian seemed to be sweet, naive, and down to earth until her overnight success as a playwright. Then, she instantly seemed to be a stuck up snob for the remainder of the film.Closeup after closeup of her pouty red lips as she boarded one train after another or sat in swanky European restaurants got a little old after awhile. Her cold demeanor severely detracted from the story. Even at their last meeting, Julia seemed as superficial and abrupt with Lillian as ever, while Lillian once again morphed from ice princess to puppy dog. Since Jason Robards could pass for Henry Fonda, it was a little creepy seeing Jane Fonda bedding him. Yuck!! One blooper in the film is Jane Fonda's typing ability. For someone who makes their living as a writer, you'd think they could type with more than their index fingers!


text:
Balls of Fury was niet de totale ramp, maar als dat de hoogste lof is die ik te bieden heb, nou, dan is dat een probleem. Beschouw het maar als een mindere versie van Dodgeball.
Pingpong is gewoon niet grappig, of opwindend, of wat dan ook <0xE2><0x80><0x93> net als de film. Het idee van ondergronds pingpong gaat nooit echt ergens heen. De grappen zijn soms oké, maar er is geen groot gelach en zeker geen verrassing.

Tenzij je een jongen van 10-14 jaar bent, die gezien de humor van de film en de schaars geklede actrices duidelijk de doelgroep is, zul je waarschijnlijk teleurgesteld zijn als je er geld voor moet betalen. Wacht een paar jaar en kijk het op een avond gratis op Comedy Central en geef je tien dollar ergens anders uit.

text_en:
Balls of Fury wasn't the total disaster, but when that's the highest praise I can offer, well, that's a problem. Think of it as a lesser version of Dodgeball.

Ping-pong just isn't that funny, or exciting, or anything really - just like the film. The idea of underground ping-pong never really goes anywhere. The jokes are okay at times, but there are no big laughs and certainly no surprises.

Unless you are a 10-14 year-old boy, who given the film's humor and scantily clad actresses is obviously the target market, you will probably be disappointed by paying money for it. Wait a couple of years and watch it free some night on Comedy Central and spend your ten bucks somewhere else.