text:
Adam & Evil begint als een groep vrienden van de middelbare school die van plan zijn hun afstuderen te vieren door naar een of ander oud kamp te rijden & daar de nacht door te brengen, terwijl ze onderweg stoppen bij een bar waar de plaatselijke sheriff Earl (Jodie Graham) & zijn vrouw Maureen (Alison Warnyca) hen waarschuwen dat het kamp waar ze naartoe gaan ooit het toneel was van gruwelijke moorden maar dat ze zich er toch geen zorgen over hoeven te maken. Niet van hun stuk gebracht door de reputatie van het kamp zetten de vrienden hun tenten op & beginnen te feesten, hoe iemand ook van plan is het feest te verstoren & alle gasten te vermoorden als Seth (Kevin Robson) zijn keel wordt doorgesneden. Als z'n lijk wordt gevonden raken z'n vrienden in paniek & proberen hulp te vinden maar weten niet wie ze kunnen vertrouwen terwijl de mysterieuze moordenaar ze een voor een afmaakt...
Onder de titel Halloween Kamp 2: Schreeuw als je durft te schreeuwen hier in Engeland is deze Canadese productie geschreven, geproduceerd en geregisseerd door Andrew Van Slee & ik moet zeggen dat wat lowbudget tieners slashers betreft, Adam & Evil helemaal niet zo slecht is, het is zeker geen meesterwerk maar het was veel beter dan ik had verwacht. Adam & Evil lijkt het meest op een Friday the 13th (1980) of The Burning (1981) zwendel met tieners die worden vermoord in & rond een kamp, de identiteit van de moordenaar blijft een mysterie tot het eind als er een wending komt & de moordenaar wordt onthuld hoewel je moet zeggen dat de titel min of meer verraadt wie het is. De film lijkt niet al te lang te duren, de karakters zijn iets beter dan normaal voor dit soort film, er zijn een paar OK-moorden & de hoofdpersoon die het heeft gedaan is een mysterie, maar niet baanbrekend zal waarschijnlijk tot het eind toe blijven raden denk ik. Natuurlijk is Adam & Evil verre van perfect, het is gewoon niet goed.' Het is erg onorigineel & het basisidee is dat de moordenaar wraak wilde nemen & als het motief voor de moordenaar wraak was waarom hebben ze dan de vrouw in het restaurant vermoord, de sheriff & Maureen die niets te maken hadden met wat er eerder gebeurd is? Ik had eerlijk gezegd veel ergere dingen verwacht & misschien is dat de reden waarom ik zo royaal ben maar ik denk dat horror & slasher-fans hier wel iets leuks zullen vinden, verwacht geen meesterwerk & ik weet zeker dat Adam & Kwaad wel zo'n negentig minuten voor je zal uittrekken zonder dat je er iets van merkt.
De moorden zijn oké & daar zijn ze tenminste.' Er zit een beetje variatie tussen, in een moment dat zo uit The Burning had kunnen komen een vent met een tuinschaar zijn keel doorgesneden een paar worden er doorboord met een pijl door hun hals, iemand wordt met een bijl in de maag gestoken nog een snee in de keel nog een pijl dood & nog wat bloedspetters onderweg. Er is een beetje seks & naaktheid maar niet veel. De film ziet er eigenlijk best goed uit al is er niet veel spanning of spanning die zich opbouwt tot de moorden & die hebben de neiging een beetje plotseling te komen & te gaan.

Blijkbaar opgenomen in Los Angeles & Vancouver in Canada volgens de IMDb die ik moeilijk kan geloven, waarom zou de film op die twee locaties opgenomen moeten worden? Het acteerwerk is niet geweldig zoals verwacht maar de katten doen hun best & ze zijn aantrekkelijk genoeg om je af te leiden van hun acteertalent.
Adam & Kwaad is een redelijk effectief tienerslachtoffer, er zijn er vast al een heleboel & dit is verre van het beste maar ook verre van het slechtste. Ik dacht dat het wel goed was, niets meer & minder eigenlijk.

text_en:
Adam & Evil starts as a group of high school friends intend to celebrate graduation by driving to some old camp & spending the night there, while stopped off at a bar the local Sheriff Earl (Jodie Graham) & his wife Maureen (Alison Warnyca) warn them that the camp they are going to was once the site of grisly murders but they should be OK anyway. Not put off by the reputation of the camp the friends set their tents up & start partying, however someone intends to crash the party & kill all the guests as Seth (Kevin Robson) has his throat slit. When his body is found the friends panic & try to find help but are unsure of who to trust as the mysterious killer continues to bump them off one by one...

Known under the title Halloween Camp 2: Scream If You Wanna Die Faster here in the UK this Canadian production was written, produced & directed by Andrew Van Slee & one has to say that as far as low budget teen slashers go Adam & Evil really isn't that bad, it sure ain't no masterpiece but but it was a lot better than I had expected. Adam & Evil most resembles a Friday the 13th (1980) or The Burning (1981) rip-off with teens being killed in & around a camp, the identity of the killer is kept a mystery until the end when there's a twist & the killer is revealed although one has to say the title sort of gives away who it is. The film doesn't feel too long, the character's are slightly better than usual for this type of film, there are a couple of OK kills & the basic who did it murder mystery while not groundbreaking will probably keep you watching & guessing until the end I suppose. Of course Adam & Evil is far from perfect, it's very unoriginal & the basic idea has been done to death & if the motive for the killer was revenge why did they kill the woman at the diner, the Sheriff & Maureen none of who had nothing to do with what happened previously? I expected a lot worse to be honest & maybe that's why I am being generous here but I think horror & slasher fans might find something to like here, don't expect a masterpiece & I am sure that Adam & Evil will pass 90 odd minutes for you harmlessly enough.

The kills are alright & at least there's a bit of variety between them, in a moment that looks like it could have come straight from The Burning a guy has his throat slit with a pair of garden shears, a couple are impaled by the neck when they have an arrow shot through them, someone is stabbed in the stomach with an axe, there's another slit throat, another arrow death & some more blood splatter along the way. There's a little sex & nudity but not much. The film looks pretty good actually although there's not much tension or build up to the kills & they do tend to come & go a bit suddenly.

Apparently filmed in Los Angeles & Vancouver in Canada according to the IMDb which I find hard to believe, why would the film need to be shot in those two locations? The acting isn't great as expected but the cat try & they are attractive enough to take your mind off their acting abilities.

Adam & Evil is a moderately effective teen slasher, sure there are loads out there already & this is far from the best but likewise it's far from the worst. I thought it was alright, nothing more nothing & less really.


text: Acteurs waren goed als je in aanmerking nam waarmee ze moesten werken. Als je neerbuigende opmerkingen wilde schrijven, moesten ze gericht zijn aan de redacteur. Ze moesten allemaal ergens beginnen. _Goede film._ James Clayton deed het uitstekend toen hij probeerde iets van het script te maken. Ik heb zijn werk in andere films gezien die veel beter waren geschreven en de redacteur heeft het werk niet verknald. Hij heeft veel talent. Ik durf te wedden dat als hij ooit een dynamisch script schrijft dat hem in staat stelt te laten zien wat hij kan, hij een kracht zal zijn om rekening mee te houden. Vergeet niet dat we hier in Canada zijn. Het is al een hele worsteling om alleen maar te beginnen en dan nog moeilijker om een project te vinden dat een goede acteur recht zal doen.

text_en: Actors were good considering what they had to work with.If you are going to write disparaging remarks,they should be directed at the editor.They all had to start somewhere.Good movie.James Clayton did an excellent job trying to make something out of the script.I've seen his work in other movies that were written far better and the editor didn't butcher the work.He has a lot of talent.I'll bet money that if he ever gets involved with a dynamic script that allows him to show what he can do,he will be a force to be reckoned with.Don't forget,this is Canada.It is a heck of a struggle just to get started and then even harder to find a project that will do a good actor justice.


text: Deze film slaagde erin te doen wat de meeste films niet kunnen, hoe slecht ze ook zijn <0xE2><0x80><0x93> deze was zo onverdraaglijk dat ik hem niet af kon maken. Een absoluut afschuwelijke'slasher' die alles mist wat een slasherfilm zou moeten hebben: bloed, seks, naaktheid, spanning, angst (geef die laatste maar op). Deze probeerde dat allemaal niet eens. Toen ik een van de vrouwelijke acteurs hoorde schreeuwen: 'Ik snij je aan reepjes als een Thanksgiving-kalkoen!', wist ik dat het voorbij was. Verdomme! Zeg dan tenminste iets origineels of geestigs! Ik haat die slasherfilms waarin de zogenaamd 'bange' kinderen hun situatie als een spel behandelen. Met een glimlach op mijn gezicht maakte ik de laatste 45 minuten statische ruis af.

text_en: This movie managed to do what most movies can't, no matter how bad they are - this one was so unbearable that I couldn't finish it. An absolutely awful "slasher" that is lacking everything a slasher movie should have; gore, sex, nudity, suspense, scares (give or take that last one). This one didn't even try to deliver any of that. Once I heard one of the female actors yell out "I'll cut you like a Thanksgiving turkey!", I knew it was over. Damn! At least say something original or witty! I hate these slasher movies with the supposedly "scared" kids treating their situation like a game. I finished off the remaining 45 minutes watching static with a smile on my face.


text: Ik kan gewoon niet geloven dat ik echt helemaal tot het eind heb gekeken. Over het einde gesproken, ik moet toegeven dat ik het niet aan zag komen. Waarschijnlijk omdat ik na tien minuten niet meer zo goed oplette. Ik zal het niet voor je bederven, maar hopelijk kijk je nooit meer naar deze c-p. Het lezen van de achterkant van een pak cornflakes zou een beter tijdverdrijf zijn geweest dan het kijken naar deze film.<br />Dat gezegd hebbende, zijn er een paar fascinerende dingen aan deze film. Er is natuurlijk het voor de hand liggende: een fascinerende slechte regie, schrijven en acteren. Het andere is: waar hebben ze acteurs gevonden met zulke grote monden? Je kunt er niets aan doen, maar als je die mensen zo ziet praten... is het net of je naar buitenaardse levensvormen kijkt. Ik zie op sommige filmfoto's van de cast hier op IMDb dat ze niet veel anders hebben gedaan dan deze film. Goddank. We zijn allemaal gespaard gebleven. Ik hoop dat de regisseur en de scriptschrijver beseffen dat ze onroerend goed zouden moeten verkopen en zich niet in de filmwereld zouden moeten begeven.

text_en:
Utter piece of trash, I can't believe I actually watched it all the way to the end. Speaking of the ending, I have to admit I didn't see it coming. Probably because I stopped paying close attention after ten minutes. I won't spoil it for you, but hopefully you won't ever be watching this c - - p. Reading the back of a cereal box would have been a better use of time than watching this movie.

That said, there are a few fascinating things about this movie. There is, of course, the obvious: fascinatingly bad direction, writing and acting. The other is, where did they find actors with mouths this big? I mean, honest, they all make Julia Roberts' mouth look petite. You can't help but just watch these people talk... it's like watching alien lifeforms. I notice on some of the cast's filmographies here on IMDb they've done nothing much else but this movie. Thank God. We've all been spared. I hope the director and scriptwriter realize they ought to be selling real estate and stay out of the movie business.


text: Hoewel het niet erg origineel is, neemt 'Adam & Evil' de klassieke elementen van het horrorverhaal in het bos op de hak en levert het een mooie film op, beter dan veel van zijn minder bekende collega's. Goed geacteerd, grappig waar het grappig hoort te zijn, sexy en spannend met een einde dat niet vanaf het begin is gefaxt (al moet gezegd dat het lang niet zo schokkend is als de schokkende eindes van films als 'Jason gaat naar de hel - de laatste vrijdag' of de schokkende eindes van 'Jian Gui' (ook wel 'Het oog' genoemd). Een van de betere niet-aangekondigde films in het subgenre van horror dat'slasher' wordt genoemd; aanbevolen aan fans van 'Tourist Trap', de 'friday the 13th'-serie, en soortgelijke grote films.

text_en: While nothing terribly original, "Adam & Evil" takes the classic elements of the woodland horror tale and crafts a fine picture, better than many of its similarly obscure peers. Well acted, actually funny where it's supposed to be funny, sexy and suspenseful with an ending that isn't telegraphed from the beginning (though admittedly not nearly on par with the shock endings of such films as "Jason Goes To Hell - The Final Friday" or the shocks all throughout "Jian Gui" (aka "The Eye"). One of the better of the unheralded films in horror's 'slasher' sub-genre; recommended to fans of "Tourist Trap", the "Friday The 13th" series, and similar greats.


text: Hallo, mijn man en ik en onze vijf kinderen waren een van de hoofdpersonen in deze documentaire. Ik wil alleen maar zeggen, na het lezen van een paar van de 'kritieke' antwoorden op deze documentaire, als je je ooit hebt afgevraagd wat een homogezin precies is, dan moet je deze documentaire zien. Niet omdat we erin voorkwamen, maar om een heel belangrijke reden. In plaats van dat ze ons 'op de hak' namen en een heleboel persoonlijke vragen stelden aan de gezinnen, lieten ze ons gewoon onszelf zijn en om je de waarheid te zeggen waren we het grootste deel van de tijd vergeten dat er cameramensen in de buurt waren. Dit was de eerste cruise in zijn soort en Rosie en haar vrouw Kelli en Gregg hebben een ervaring voor niet alleen homogezinnen, maar ook homoseksuele, vriendelijke gezinnen gecreëerd die voor altijd in onze herinnering zal voortleven. Het was verbazingwekkend om met onze kinderen een cruise te kunnen maken terwijl we wisten dat we veilig waren bij andere gezinnen, net als bij ons. We waren heel gelukkig dat we op de eerste cruise waren die ooit op deze manier was gemaakt en hebben daarna elk jaar van deze cruise genoten. Deze documentaire heeft me ook wijzer gemaakt, er zijn zoveel verschillende kanten van de homogemeenschap dat mensen die gewoon niet zien omdat de media de GLBT-gemeenschap meestal maar in één licht afbeelden van onze parades van homotrots en je de gezinnen nooit te zien krijgt. Deze documentaire gaf de homogezinnen voor het eerst stemmen.

text_en: Hello, My husband and I and our five kids were one of the featured families on this documentary. I just want to say after reading some of the "critics" responses to this documentary if you ever wondered about what exactly a gay family is this is the documentary to see. Not because we were in it but for a very important reason. Instead of "set" ups where they asked a bunch of personal questions of the families they let us just be ourselves and to tell you the truth most of the time we had forgotten the camera people were even around. This was the first of its kind and Rosie and her wife Kelli and Gregg put together an experience for not only gay families but gay friendly families that will be in our memories for ever. Being able to cruise with our kids knowing we are safe with other families just like ours was amazing. We were very blessed to be on the first cruise ever of its kind like this and have enjoyed each year after that on this cruise. This documentary educated me as well, there were so many different sides of the gay community that people just do not get to see because the media usually portrays the GLBT community just in one light from our gay pride parades and you never see the families. This documentary gave gay families voices for the first time.


text:
Deze documentaire laat zien dat er in wezen geen verschil is tussen de lesbiennes en de homo's, met hun gezinnen, die voor deze cruise kwamen, en de hetero's in dezelfde situatie. Shari Cookson, de regisseur van deze informatieve film, slaat de spijker niet op zijn kop. Ze presenteert alleen het materiaal over mensen die niet anders zijn dan anderen met dezelfde maatschappelijke status. Deze mensen brengen een ontspannen vakantie door aan boord van een luxe schip, net als elk ander normaal gezin.
Wat overblijft is een foto van zorgzame stellen die van hun partner en hun kinderen houden, die toevallig een andere seksuele voorkeur hebben. Het is duidelijk dat ze van hun gezin houden. Rosie O'Donnell komt prominent in beeld. Ze was de drijvende kracht achter het meebrengen van mensen met allerlei achtergronden naar deze zeereis, die toevallig was afgestemd op homo's en lesbiennes met een gezin, zodat ze de ervaring en het plezier van een zorgeloze vakantie konden delen.
Deze passagiers en hun gezinnen laten zien dat ze normaler zijn dan de wereld denkt dat ze zijn.

text_en:
This documentary sets to prove that basically, there are no differences between the lesbians and gays, with families, that came for this cruise, than with straight folks in the same situation. Shari Cookson, the director of this informative film, doesn't pull punches. She just presents the material about people that are no different than others in their same social status, These folks are seen spending a relaxing vacation aboard a luxury ship, like any other regular family.

What comes across is a picture of caring couples who love their partners and their children, who happen to have a different sexual preference. It's evident the love for their families. Rosie O'Donnell is prominently shown. She was the driving force for bringing people of all kinds of backgrounds into this sea voyage that happened to be geared toward gays and lesbians with families, so they can share the experience and fun of a carefree vacation.

These passengers and their families show they are more normal than the world would think they are.


text: Ik ben een vijftigjarige vrouw uit een van de meest conservatieve staten van de Verenigde Staten (een staat die homohuwelijken verbiedt). Ik heb de hele tijd naar deze documentaire gekeken terwijl de tranen over mijn wangen stroomden. Wat een prachtig verhaal! De families waren fantastisch en liefdevol. Tijdens de documentaire besefte ik dat heteroseksualiteit maar een klein deel is van wie ik ben. Ik ben een moeder, een echtgenote, een vriendin, een zakenvrouw, een productief lid van mijn gemeenschap en een vrouw die zwaar leunt op mijn geloof. Deze mensen zijn net als ik. De enige uitzondering is dat ik een man als partner heb. Deze geweldige mensen zijn in de eerste plaats families en hun seksualiteit, hoewel die belangrijk is, definieert hen niet alleen. Ik heb goede hoop dat we met het door Rosie en Kelly voortgezette werk een beter begrip en acceptatie van niet-traditionele families zullen bereiken. Ik weet zonder enige twijfel dat mijn God van hen allemaal houdt.

text_en: I am a 50 year old woman from one of the most conservative states in the United States (one that banned gay marriages). I watched this documentary with tears streaming down my face the entire time. What a wonderful story! The families were fabulous and loving. During the documentary I realized that being a heterosexual was only a small part of who I am. I am a mother, a wife, a friend, a businesswoman, a productive member of my community, and a woman who relies heavily on my faith. These people are just like me. The only exception being I have a partner that is man. These wonderful people are families first and their sexuality, while it is important does not define them exclusively. I am hopeful with Rosie and Kelly's continued work we will approach a better understanding and acceptance of non-traditional families. I know without a doubt that my God loves them all.


text: Iedereen had het naar zijn zin en het was een waar genoegen om te zien. Een vrouw in uw programma leek op onze Anne Murray hier in Canada. Ze is met haar partner getrouwd en ik vind het prachtig dat ze het over een roos en een tuinman had. Zo gaat het in het huwelijk, mijn man en ik ook! Ik ben natuurlijk de roos en hij de tuinman. We zijn zo hetero als het maar kan en kijken naar de cruisefamilies die het gedrag en de gezinsdynamiek nabootsten die we oefenen, was zo leuk dat de tijd te snel ging. Mijn dochter is lesbisch en dat kon ze me moeilijk vertellen. Daar neem ik de verantwoordelijkheid voor. Kinderen leren waar ze van leven. Toen ik jonger was en lesbische vrouwen zich tot me aangetrokken voelden, gebruikte ik ook de Bijbelse premisse, want dat werkte voor mij. Ze bleven op afstand en ik hoefde me niet bezig te houden met wat er voor mij opkwam! Interessant, want een heleboel jaren later werd ik predikant en mijn lerares is een getrouwde lesbische vrouw. Ze heeft me geleerd hoe ik gelukkig, vreugdevol en vrij moet leven! Nog steeds rechtlijnig en rechtlijnig. Bron Moeder/Vader God kent ons stuk voor stuk als individuen. Dank je wel dat je me van de 'bijbelse standaard' hebt gehaald en me hebt geplaatst in de genade van het zijn wie en wat ik ben en dat je weet hoe dankbaar ik je ben voor alles wat ik liefheb. Geen scheiding! Ik zegen jullie allemaal!

text_en: Fun was had by all and a real joy to view. One woman on your show looked similar to our Anne Murray here in Canada. She married her partner and I love the rose/gardener reference. Marriage certainly goes like that for my husband and I too! I, of course, am the rose and he the gardener. We are straight as flipping arrows and watching the cruise families emulated the behaviors and family dynamics that we practice was so much fun that the time went too fast. My daughter is gay and that was difficult for her to tell me. I take responsibility for that. Children learn what they live. When I was a younger woman and gay women were attracted to me I would pump the biblical premise as well because it worked for me. They kept their distance and I didn't have to deal with what came up for me! Interesting because plenty of years later I became a minister and my teacher is a married gay woman. She has taught me how to live happy, joyous and free! Still straight and straightened out. Source Mother/Father God knows us each and every one as individuals. Thank you for taking me off the "Biblical Stand" and placing me in the Grace of Being who and what I am and knowing gratitude for LOVE one and all. No separation! Bless You All


text:
Mijn man en ik hebben net naar de familiecruise gekeken en we vonden het heel inspirerend. De wereld kan wel wat meer programmering gebruiken, en hopelijk vinden mensen op een dag een manier om onze kostbare diversiteit te accepteren, zo niet te omarmen, en het deel van zichzelf te accepteren dat anderen verhindert om hen te accepteren. Dit programma toont op een heel ongekunstelde manier waar alle families naar op zoek zijn. Deze families zijn een goed voorbeeld om te volgen, en we vonden het leuk om de eerlijkheid en moed van de leden van de cruise te delen. Toon alstublieft meer programmering die zich richt op de positieve aspecten van het leven op deze steeds kleiner wordende planeet.
Bedankt, Rosie, goed gedaan!
Aggie Lukaszewski.

text_en:
My husband and I just watched the Family Cruise and found it utterly inspiring. The world could use more programming such as this, and hopefully one day soon people will find a way to accept, if not embrace, our precious diversity and accept the part of themselves that prevents acceptance of others. This program shows in a very unaffected way what all families seek. These particular families are a great example to follow, and we enjoyed sharing in the honesty and courage displayed by the members of the cruise. Please do show more programming that focuses on the more positive aspects of life on this ever shrinking planet.

Thanks, Rosie, way to go!

Aggie Lukaszewski


text: Ik ben een alleenstaande homo die er nooit aan heeft gedacht om kinderen te nemen. Ik denk dat ik dat ook nooit als een optie heb gezien, maar toen ik deze documentaire zag, zag ik de dingen vanuit een ander perspectief. Zeg nooit nooit. Ook is het algemene gevoel van liefde tussen familieleden een universeel thema in deze film, en ik ben dankbaar voor de liefde en steun die ik van mijn familie krijg. Ik heb heel veel geluk dat ik dat heb. En al die kinderen die meespelen, hebben ook heel veel geluk dat ze in een liefdevolle omgeving opgroeien, jammer dat zoveel mensen in de buitenwereld dat niet zien. Gefeliciteerd met alle familieleden die mee zijn op de cruise om hun homoseksuele familieleden te steunen. Ik heb nieuw respect gekregen voor Rosie O'Donell. Beste wensen voor haar en haar familie.

text_en: I am a single gay man who never really thought of ever having kids. I think I never considered it an option, but watching this documentary made me see things from another perspective. Never say never. Also just the general sense of love among family is a universal theme in this film, and it made me grateful for the love and support I get from my family. I'm very fortunate to have that. And all those kids on there are also very fortunate to grow up in a loving environment, too bad so many people in the outside world don't see that. Congrats to all the family members who went on the cruise to support their gay family members. I have a newfound respect for Rosie O'Donell. Best wishes to her and her family.


text:
Hallo. Ik ben Doug Van Doren, de schrijver en producer van deze film, en ik heb me voor het eerst sinds lange tijd ingeschreven met een paar opmerkingen en stemmen van gebruikers. Altijd goed om te zien dat mensen je werk wel of niet goed vinden. Maar nadat ik de opmerkingen van Hunterdu hieronder heb gelezen, wil ik graag mijn eigen mening geven <0xE2><0x80><0x93> niet omdat ik denk dat hij op zich ongelijk heeft, maar omdat ik vind dat hij onnodig gemeen en oneerlijk is met zijn opmerkingen. Hier komt-ie:
'Parodies zijn alleen grappig als ze een beetje op eigen benen kunnen staan.'
Dat is waar, maar ik denk dat deze dat wel doet, en niet alleen 'een beetje'. Ze heeft honderden e-mails ontvangen van mensen die zowel in Hollywood als in andere banen hebben gewerkt, en die allemaal in staat zijn om de onderdrukkende omstandigheden en de gewelddadige bazen te beschrijven die denken dat ze ongestraft een moord kunnen plegen, alleen omdat ze een hoop geld verdienen. Je hoeft het origineel niet te zien om dat te begrijpen, hoewel het zeker helpt bij deze e-mail, vooral omdat Alfonso Freeman (Morgans zoon) zo verdomd goed is in zijn imitatie van zijn vader.
'Er is geen goede schrijver voor nodig om een van de beste films aller tijden bijna woord voor woord te citeren en er een kantoorsituatie van te maken.'
'Dat is zo.' Precies daarom denk ik dat dit concept zo goed is, omdat het zo eenvoudig is: werken in een slechte kantoorbaan is als in de gevangenis zitten. Je wilt eruit, maar dat kan niet omdat je het geld/de zekerheid nodig hebt. Hoeveel mensen in dit werk werken in banen die ze niet aankunnen? Hoeveel mensen hebben nooit de moed gehad om hun echte dromen na te jagen en zo 'te zorgen' voor wat ze hebben? Ik durf te wedden dat een fonkelnieuwe HunterDu dat waarschijnlijk precies in zijn leven doet. Deze film gaat over het vinden van de moed (of 'hoop') om eruit te komen ondanks het feit dat je op een donkere plek zit, en dat is EXACT dezelfde boodschap in de oorspronkelijke Shawshank Redemption.
'
' En dat kan een kind van drie best. Maar de meesten doen het niet, omdat ze beter weten.'
Ik denk dat hij 'iedereen' bedoelde. Misschien moest HunterDu zijn eigen werk eerst bewijzen voordat hij kritiek leverde op het werk van anderen. Bovendien heb ik de film niet woord voor woord geloofd. 'Shawshank' duurt bijna tweeënhalf uur. De onze 21 minuten. Het kost heel wat inspanning en vaardigheid om zo'n geweldige film als 'Shawshank' te bewerken en alle thematisch betekenisvolle en emotionele scènes eruit te halen en die dan te transcriberen tot een komedie die 121 minuten korter is. Ik ben de beste schrijver ter wereld, maar mij vergelijken met een driejarige is op zichzelf al kinderlijk en wordt duidelijk alleen maar gezegd om op te hitsen.
'Het grappigste is nog wel dat hij werd uitgebracht als een Oscar-verfilming. Alsof die film ooit een Oscar zou krijgen.'
Nee, we kregen geen Oscar, maar dat gold ook voor de paar honderd andere heel goede films die in aanmerking kwamen. Dat gezegd hebbende, we hebben er alleen maar een film aan overgehouden (het hele doel van het maken ervan) en hbo, het grootste kabelfilmnetwerk ter wereld, vond het zo goed dat ze er een flinke smak geld voor overhadden om het te kopen, niet gek als je bedenkt dat ze maar een handjevol korte films per jaar kopen.
'Maar het lijkt me wel logisch om het vrij te geven voor een Razzie-verloving.'
Ik weet niet wat een 'Razzie' is, maar dit riekt naar weer een kinderlijke belediging. Ik denk dat ik het beste kan afsluiten met een persoonlijke e-mail die ik heb ontvangen van Frank Darabont (de directeur van 'The Shawshank Redemption') nadat hij hem had gezien.
'
' Boodschap aan Natalie en Doug: Heb net _SHARKTANK_ gezien en ik vond hem geweldig. Heel slim en liefdevol gemaakt, maar met een eigen persoonlijkheid die verhindert dat het alleen maar _spoof_ is. Goed spul. Gefeliciteerd allemaal. Vreemde (hoewel fantastische) sensatie, moet ik toegeven, om degene te zijn die wordt nagesynchroniseerd. Eerlijk, ik vind het geweldig. Geeft me het gevoel dat ik er eindelijk ben. Nogmaals, wat een verwennerij. Bedankt... Frank'
En dank aan IMDB voor mijn weerlegging. Ik voel me nu een stuk beter!
Het komt erop neer dat, net als in alle films, iedereen het gewoon moet zien en voor zichzelf moet oordelen. Ik denk dat ik wel weet waar de grote meerderheid zal vallen.

text_en:
Hi. I'm Doug Van Doren, the writer and producer of this movie and I just checked in with some of the user comments and votes for the first time in a while. Always good to see those who like and don't like your work. However, after reading the comments of Hunterdu below, I'd like to offer my own two cents -- not because I think he's wrong per se, but because I think he's unnecessarily nasty and unfair with his comments. Here goes:

"Parodies are only funny if they can stand on their own somewhat."

True, but I think this one does, and not merely "somewhat". I've received hundreds of e-mails from people who have worked both in Hollywood and in other jobs, all of them able to relate to the oppressive conditions and the abusive bosses who think they can get away with murder simply because they make a lot of money. One does not need to see the original to get that, although it certainly helps with this one, especially since Alfonso Freeman (Morgan's son) is so darned dead on with his impersonation of his father.

"It does not take a good writer to simply take dialog almost word for word from one of the best movies of all time and put it into an office situation."

That's EXACTLY why I think this concept is so good, because it is so simple: working in a bad office job is like being in prison. You want to break free, but you can't because you need the money/security. How many people in this work are working in jobs they can't stand? How many have never had the courage to follow their real dreams and thus "settle" for what they've got? I'll bet anyone a shiny new dime HunterDu is probably doing exactly that in his life. This movie is about finding the courage (or "hope") to break free despite being in a dark place, which is the EXACT same message in the original "Shawshank Redemption".

"And three year old can do this. But most don't because they know better."

I think he meant to say "any". Perhaps HunterDu should proof his own work before criticizing the work of others. Plus, I didn't take the movie word for word. "Shawshank" is nearly two and a half hours. Ours is 21 minutes. It takes a lot of effort and skill to boil down a movie as great as Shawshank and pull out all of it's thematically meaningful and emotional scenes and then transcribe them as a comedy that's 121 minutes shorter. I'm not saying I'm the best writer in the world, but comparing me to a three year old is juvenile in itself and obviously said just to be inflammatory.

"The funniest thing about this is that it was released as an Oscar engagement. As if this movie was going to get any Oscar recognition."

No, we didn't get an Oscar nom, but neither did the other couple of hundred very good films that were eligible. That said, we just landed another film because of it (the entire purpose of making it in the first place) and HBO, the biggest cable movie network on the planet, liked it enough to fork over a good chunk of money to buy it, not bad considering they only buy a handful of shorts every year.

"But I guess it would make any sense to release it for a Razzie engagement."

I don't know what a "Razzie" is, but this smacks of yet another childish insult. I think the best way to close is to quote a personal e-mail I received from Frank Darabont (the director of "The Shawshank Redemption") after he saw it:

"Message to Natalie and Doug: Just saw SHARKTANK and loved it. Very clever and loving send-up, but with a core identity of its own which prevents it from being mere spoof. Good stuff. Congratulations to all. Odd (though wonderful) sensation, I must admit, to be the one being riffed. Honestly, I love it. Makes me feel like I finally arrived. Again, what a treat. Thanks. -- Frank"

And thanks to IMDB for letting me have my rebuttal. I feel much better now! ;-)

Bottom line: like all movies, everyone should just see it and judge for themselves. I think I know where the large majority will fall.


text: De film heeft het inzicht van Office Space, maar mist de stijl van Shawshank. De diepe stem van Freemen en de muziek bij de film dragen bij aan de algehele kracht van de film. Ik hoop meer van dit soort films te zien. Voor deze productie was lef nodig.

text_en: The movie has the insight of Office Space while loosing none of the style of Shawshank. The deep voice of Freemen and musical score adds to the overall strength of the movie. I hope to see more like this. This producition took guts.


text:
Commentaar mer555

The SharkTank Redemption is een satire op The Shawshank Redemption, die is opgenomen op de 2-disc Collector's Edition-dvd van de laatstgenoemde film. Deze 25-minuten durende film is goed voor een hoop lol en is zeer plezierig.
Fred Redding (Alfonso Freeman) is assistent bij het Hollywood-agentschap CMA, en hij zoekt een promotie. Die wordt hem geweigerd, en daarom voelt hij zich ellendig, en ook vanwege zijn waardeloze werkplek. Maar hij raakt bevriend met de nieuwe man op kantoor, Randy Tulane (Steven Amato), en vindt een nieuwe betekenis in het leven van zijn vriend.
De film is al hilarisch, maar hij zou nog grappiger kunnen zijn. Ik ben er tevreden mee, want de meeste grappige scènes staan op het punt van beginnen of zijn hysterisch. Het grootste deel van de humor draait om de baas van Fred en Randy, die een toeval krijgt en bijna gek wordt.
De SharkTank Redemption is een verfrissende satire van een klassiek meesterwerk, en het is absoluut de moeite waard om te zien. Sommige scènes kunnen wel wat verandering gebruiken, maar ik garandeer je dat je de hele tijd zult lachen, net als ik heb gedaan.

19.00 <0xE2><0x80><0x93> 21.00 uur.

text_en:
Comment #55

The SharkTank Redemption is a satire of The Shawshank Redemption that is included on the 2-disc Collector's Edition DVD of the latter-mentioned film. This 25-minute film is good for a lot of laughs and is highly enjoyable.

Fred Redding (Alfonso Freeman) is an assistant at the Hollywood agency CMA, and he is seeking a promotion. He is denied, and is miserable because of that and because of his crappy cubicle job. However, he befriends the new guy at the office, Randy Tulane (Steven Amato), and finds new meaning in life with his friend.

The movie is hilarious as it is, but it could be funnier. I'm satisfied with it, as most of the funny parts are on the brink of or are hysterical. Most of the humor involves Fred's and Randy's boss having fits and almost insane.

The SharkTank Redemption is a very refreshing satire of a classic masterpiece, and is definitely worth seeing. Some scenes could have used some changing, but I guarantee you will be laughing the whole way through, as I was.

8/10


text: Alfonso is net zo'n begenadigd acteur als zijn vader. Het is een geniale zet om de essentie van 'Shawshank' te vangen, er een komedie van te maken en het dan in een film van eenentwintig minuten te persen... Het zou geweldig zijn om Morgan en Alfonso samen in een film te zien, als vader en zoon.

text_en: Alfonso is as gifted an actor as his dad. It's a work of genius to capture the essence of "Shawshank", turn it into a comedy, and then squeeze it all into a 21 minute film...It would be great to see Morgan and Alfonso in a movie together portraying father and son...


text: Er zijn een heleboel parodieën op korte films, maar dit is zonder enige twijfel de beste die ik ooit heb gezien. Eerlijk gezegd doet het geen recht aan de film. Terwijl de meeste parodieën niet meer dan wegwerpartikelen zijn, is deze echt iets universeels en diepzinnigs, een beetje zoals 'Shawshank'. Het is grappig, ja, maar het is ook heel ontroerend en heel goed gemaakt. De zoon van Morgan Freeman is hilarisch in de zin dat hij zijn vader op een griezelige manier imiteert, maar de rol zijn eigen stijl geeft. Heel goed geacteerd en geschreven, met fantastische muziek.<br />Zie het als je kunt.

text_en:
There are lots of short film parodies out there, but this is unquestionably the best one I've seen. Actually, to simply call it parody doesn't do it justice. Whereas most parodies are disposable little one-joke pieces of fluff, this one is actually ABOUT something universal and profound, kind of the way "Shawshank" was. It's funny, yes but it's also very touching and very well made. Morgan Freeman's son is hilarious in that he mimics his dad in any uncanny fashion, yet brings his own style to the role. Really well directed and written, with fantastic music.

See it if you can.


text:
Ik vond deze korte film mooi. Het leek een knikje in de richting van de Shawshank-gevangenis terwijl er tegelijkertijd de spot werd gedreven met de boerderijen van Dilbert. Die (de gevangenis- en blokkendozenboerderijen) lijken erg veel op elkaar en ik denk dat deze korte film dat laat zien. Het feit dat ze de zoon van Morgan Freeman in zijn rol hadden, was leuk. De man in de rol van Tim Robbins leek ook erg veel op hem. Ik kwam deze film tegen op het Sundance Channel.
Ik vond de promotiezittingen echt leuk. Het voelde echt aan als de Shawshank-gevangenis in 30 minuten. Je moest de Shawshank-gevangenis kortgeleden of meer dan een paar keer hebben gezien om alle kleine dingen te zien die deze film zo goed nabootste.
Ik zag alleen een paar dingetjes of plekken die ik niet had gezien. Ik vond het helemaal te gek. De allerlaatste scène, terwijl ik de zon zag ondergaan, die ik een beetje overdreven vond. Maar al met al geloof ik dat ze The Shawshank Redemption heel goed gespeeld hebben.

text_en:
I liked this short movie. It seemed like a nod towards Shawshank while at the same time mocking Dilbert farms. They (prison and cube farms) are quite similar and I think this short film demonstrates this. The fact that they have Morgan Freeman's son playing his part was fun. The guy in Tim Robbins role was also a very close likeness. I ran across this movie on the Sundance Channel.

I really liked the promotion hearings. It really felt like Shawshank in 30 minutes. You had to have seen Shawshank recently or more than a couple times to notice all the little things that this film copied so well.

I only noticed a couple glitches or places that I didn't care for. The very ending scene while panning to see the sun I thought was a little overdone. But all in all I think they paid homage to The Shawshank Redemption quite well.


text: Ik heb het de laatste tijd elke avond op Cinemax gezien. Mijn favoriete stukken zijn als Fred de onderzeeër op Randy richt en als Fred de brief leest en 'Sharktank' zegt. Ik wou dat ze het stuk gebruikten waarin de baas tegen Red zegt: 'Je hoeft me niet elke keer te vertellen wanneer je moet pissen', want dan was ik door het lint gegaan. Ik denk dat ik dit ook zo leuk vind omdat ik de Shawshank-gevangenis een beetje clichématig en extreem manipulatief vind (voor het creëren van schattige gevangenen en voor die sentimentele monoloog na afloop). Begrijp me niet verkeerd... ik vind de Shawshank-gevangenis heel goed gedaan, maar hij is overschat, en dit is precies wat hij nodig heeft.

text_en: I've been watching this every night it's on Cinemax recently. My favorite parts are when Fred is pointing the sub at Randy and when Fred reads the letter and says "Sharktank." I wish they used the part where the boss tells Red "You don't have to tell me everytime you have to take a p**s," because I would have just lost it. I think another reason I like this so much is because I find Shawshank to be somewhat cliche and extremely manipulative (for creating loveable prisoners and for that sappy closing monologue). Don't get me wrong...I think Shawshank is very well done, but it has become overrated, and this is exactly what it needed.


text: Ik genoot erg van deze film. Hij was onderhoudend en komisch en voortreffelijk geproduceerd! De verbanden tussen de oorspronkelijke Shawshank Redemption waren meesterlijk georkestreerd. Bovendien konden de acteurs tijdens hun optredens heel goed in de gaten worden gehouden, want ze leverden fenomenaal werk!

text_en: I enjoyed this film very much. It was entertaining and comical and superbly produced! The correlations between the original Shawshank Redemption were masterfully orchestrated. Additionally, the actors performances could should be closely watched as they did a phenomenal job!


text:
De Shawshank Redemption is mijn favoriete film aller tijden. Ik ben er gek op. Dus toen ik deze korte film op mijn dvd van mijn tiende verjaardag zag, besloot ik ernaar te kijken en er misschien eens goed om te lachen. Maar dat deed ik niet.
Ik deed dit omdat ik had gelezen dat het een goede parodie op een geweldige film was. Ik keek naar het hele gebeuren en van begin tot eind was ik ontzet. Ik had ook in de triviarubriek van Shawshank gelezen dat Alfonso Freeman een paar cameo's had in de film, en toen ik zijn naam in Sharktank op het scherm zag verschijnen, dacht ik dat ik hem wel leuk zou vinden. Maar dat was niet zo. Zijn acteerwerk is een van de slechtste van allemaal. Ik heb nog nooit naar een film op het witte doek hoeven kijken. Zijn personage komt in wezen uit Shawshank en hij speelt de rol van zijn vader verschrikkelijk goed.
Dit korte filmpje is afschuwelijk. Het acteerwerk is verschrikkelijk, de grappen zijn stom, de muziek doet me ineenkrimpen <0xE2><0x80><0x93> het is een goedkope kopie van de fantastische score van de film. Het is allemaal zo vreselijk. Als Shawshank-fan en enorme filmfan, en als ambitieuze filmmaker, was ik hier zo teleurgesteld over. Het is van de openingstitels tot de aftiteling verschrikkelijk. Als je een Shawshank-fan bent, probeer dan niet toe te geven aan de verleiding om dit vreselijke korte filmpje op je dvd te bekijken. Het is het niet waard.

text_en:
The Shawshank Redemption is my favorite movie of all time. I love it. I'm crazy for it. So on my 10th Anniversary DVD, I saw this little short and I decided to watch it and maybe get a good laugh. I didn't.

I popped this in because I had read that it was a good parody of a great film. I watched the whole thing and from beginning to end, I was horrified. I had read also in the trivia section for Shawshank that Alfonso Freeman had several cameo's in Shawshank, and when I saw his name appear on screen in Sharktank, I thought I would enjoy him. I didn't. His acting is one of the worst performance's I've ever had to watch on screen. His character is essentially Red from Shawshank, and he portrays his father's role terribly.

This short is horrible. The acting is terrible, the jokes are stupid, the music made me cringe--its a cheap rip off of the films amazing score. The whole thing is just so horrible. As a Shawshank fan and a huge cinema fan, as well as an aspiring filmmaker, I was so disappointed with this. Its terrible from the opening credits to the end credits. If you're a Shawshank fan, try not to give into temptation and watch this terrible short on your DVD. Its not worth it.


text: Parodies zijn alleen grappig als ze een beetje op eigen benen kunnen staan. Je hoeft geen goede schrijver te zijn om een van de beste films aller tijden bijna woord voor woord te citeren en er een kantoorsituatie van te maken. En driejarigen kunnen dat. Maar de meesten doen het niet omdat ze beter weten.<br />Het grappigste hiervan is dat het werd uitgebracht als een Oscar-verloving. Alsof deze film een Oscar zou krijgen. Maar ik denk dat het wel logisch is om het uit te brengen als een Razzie-verloving.

text_en:
Parodies are only funny if they can stand on their own somewhat. It does not take a good writer to simply take dialog almost word for word from one of the best movies of all time and put it into an office situation. And three year old can do this. But most don't because they know better.

The funniest thing about this is that it was released as an Oscar engagement. As if this movie was going to get any Oscar recognition. But I guess it would make any sense to release it for a Razzie engagement


text:
'The SharkTank Redemption' leek erop te wijzen dat de dvd een grappige parodie zou bevatten op de film waarin haaien tijdens een tentoonstelling uit hun tanks proberen te ontsnappen. Dat klonk nogal slap, maar het is een betere plot dan wat we hier zien.
In feite werkt Alfonso Freeman (Morgans zoon) bij een bureau in Hollywood. Het is een meedogenloze plek die een beetje doet denken aan de film 'Swimming with Sharks' <0xE2><0x80><0x93> wat om voor de hand liggende redenen ironisch is.
Een nieuweling begint daar te werken en krijgt veel kritiek van zijn baas, maar hij lijkt het te kunnen negeren. Freeman wil weten hoe hij dat doet, maar het lijkt erop dat Randy (de nieuwe werknemer) gewoon zijn kalmte weet te bewaren.
Ten slotte knapt er iets bij Randy, maar eerst geeft hij zijn collega's in de kantooromgeving een moment van inspiratie.
Laat ik één ding duidelijk stellen: dit is waardeloos. Echt waardeloos. Ik probeerde te lachen. Ik wilde lachen. Maar ik kon het niet. HET IS NIET GELUKKIG.
Het moet wel zo'n beetje het waardeloosste idee ooit zijn... het was al gedaan in 'Zwemmen met Haaien' en zelfs als korte film lijkt het droog. In termen van'spoofen', 'De Verlossing van de Shawshank' (waar ik op had gehoopt), kunnen ze alleen maar stomme woordspelingen maken op de woorden uit de film, zoals 'Randy' in plaats van 'Andy'. Het einde van de film is teleurstellend en helemaal niet grappig. Als je een enorme Shawshank-fan was, zou je hier misschien iets aan hebben, maar voor gewone kijkers is het gewoon één grote (of kleine, dat hangt ervan af hoe je het bekijkt) rotzooi.

text_en:
"The SharkTank Redemption" seemed to indicate that the DVD would contain a humorous spin-off parody of the movie involving sharks trying to escape their tanks at an ocean exhibit. That sounded rather lame, but it's a better plot than what's here.

Basically Alfonso Freeman (Morgan's son) works at a Hollywood agency. It's a ruthless place a bit reminiscent of the movie "Swimming with Sharks" - which is ironic, for obvious reasons.

A new guy starts working there and receives a lot of criticism from his boss, but he seems able to ignore it. Freeman wants to know how he does this, but it seems Randy (the new employee) just has a way of keeping his cool.

Finally Randy snaps, but first he provides his fellow workers in the office environment with a moment of inspiration.

Let me get something straight: THIS IS LAME. Really lame. I tried to laugh. I wanted to laugh. But I couldn't. IT'S JUST NOT FUNNY.

It has to be just about the lamest idea ever...it was already done in "Swimming with Sharks" and even as a short film it seems dry. In terms of "spoofing" "The Shawshank Redemption" (which is what I had hoped for), all they can come up with are stupid puns on words from the movie, like "Randy" instead of "Andy." The movie's ending is disappointing and just not very funny at all. I suppose if you were a huge "Shawshank" fan you might get something out of this, but for casual viewers, it's just one big (or small, depending upon how you look at it) mess.


text:
In de climax van 'KALPURUSH' wordt dit gesprek tussen vader en zoon gevoerd. Ik citeer de Engelse ondertiteling van de dvd. Shumonto zegt tegen zijn vader: 'Ik ben misschien niet iemand geworden, maar als ik twee verliefde mensen zie, moet ik glimlachen. En als ik iemand alleen zie eten, moet ik huilen.' Ashvini, zijn vader, antwoordt weemoedig: 'Ik wou dat ik mijn leven had kunnen leiden zoals jij.' Deze 2 regels vormen misschien de kern van deze nieuwe film van Boeddhadev Dasgupta <0xE2><0x80><0x93> regisseur van piepkleine edelstenen als 'Tahader Katha', 'Bagh Bahadur', 'Uttara' & 'Mondo Meyer Upakhyan', die er bijna 3 jaar over deed om de bioscopen in India te bereiken.
De film begint met een man die Ashvini heet en die een jongere man volgt die Shumonto heet en, zo wordt ons verteld, zijn zoon is. Het lijkt erop dat de vader zijn zoon stalkt, of liever gezegd achtervolgt. Naarmate de film vordert en we Shumonto's ambitieuze vrouw, Supriya, en zijn moeder, Koyel, leren kennen, die met iets uit haar verleden te maken lijkt te hebben, beseffen we dat de zoon inderdaad wordt achtervolgd door zijn vader, die ooit iemand was. Hij was een succesvol arts en ze hadden een prachtig gezin, maar er komt iets <0xE2><0x80><0x93> of iemand <0xE2><0x80><0x93> in beeld en dit gelukkige man-vrouw-kind drijft uit elkaar. Dit uit elkaar drijven is voor deze drie te moeilijk om te verdragen, en de zoon, zien we, is zelfs niet in staat om een behoorlijke relatie met zijn vrouw te hebben.
Ik ken niet veel vader-zoonfilms uit Bollywood of andere Indiase taalfilms. Ik heb alleen 'Shakti' van Ramesh Sippy & 'Gandhi, mijn vader' van Feroos A. Khan gezien. Het waren allebei machtige types met een dramatisch, triest einde. Ik heb ook 'Thevar Magan' & de Hindi remake 'Virasat' gezien, maar die waren anders. KALPURUSH is drama, maar niet van het machtige type. Het is, net als andere Dasgupta-films, creatief gefotografeerd, droomachtig, poëtisch & zacht. Dit houdt de kijker absoluut niet voorbereid op het onverwachte einde, want de film voelt nauwelijks aan als een vader-zoonfilm. Het begint als een verhaal van man en vrouw, creëert spanning, wordt een moeder-zoonfilm en legt dan uit waarom het zo is, waarom de zoon zo is, hoe zijn relatie met zijn vader was, wat er met de vader gebeurt, de moeder, wat de zoon doet.' Dat doet zijn vrouw, en hoe de zoon verdergaat met zijn leven.
Het zou niet eerlijk zijn om KALPURUSH alleen aan boeddhadev Dasgupta-fans te laten zien. Ik stel echter wel voor dat de kijkers zich vertrouwd maken met Dasgupta's films voordat ze KALPURUSH gaan zien. Dasgupta's films worden er vaak van beschuldigd dat ze een bijna onzichtbare verhaallijn hebben. Dat geldt ook voor KALPURUSH. Het begint ook op een heel on-boeddhadev Dasgupta-achtige manier. In plaats van de kale landschappen van Puruliya & Midnapore zie je in de openingstitels de trams van Calcutta. Maar dat helpt, want het is net... Wat is dit, een stedelijk Bengalen? Kort daarna wordt de film typisch Dasgupta. Het landelijke Bengalen is dit keer het schilderachtige landschap van de kust van Orissa.
De acteurs zijn adembenemend. Mithun Chakraborty is een legende. Dit is zijn tweede film met Dasgupta. Hij speelt zijn leeftijd, past bij de rol, je hoeft hem alleen maar te zien in deze film. Rahul Bose is zo zwijgzaam dat je het verlies van zijn loser-personage zou kunnen voelen. Sameera Reddy heeft er goed uitgezien in slechts 3 films - 'Musafir', 'Migration' & 'Kalpurush'. 'Ami, Yasin ar amar Madhoebala' heb ik niet gezien dus daar kan ik niets over zeggen. Ze kan maar beter overstappen naar de Bengaalse filmindustrie. Een mentor als Dasgupta zou haar vast en zeker veel goed doen. Sudipta Chakraborty's rol als 'andere vrouw' is kort, maar lang genoeg om de juiste hoeveelheid glamour, verlangen & hartzeer te brengen. Labony Sarkar is natuurlijk met een hoofdletter N. KALPURUSH is een visuele traktatie. Er zijn kale landschappen, dorre bladeren die in de wind wapperen, spookachtige achtergrondmuziek, mysterieuze volksartiesten in nog mysterieuzere kostuums en maskers, vervallen, oude gebouwen en rustiek en antiek. Deze keer is er ook de zee en een vliegtuig dat vlak voor het open raam vliegt. KALPURUSH is een film die gezien moet worden.

text_en:
There is this father-son conversation in the climax of 'KALPURUSH'. I quote the English DVD-subtitle version. Shumonto tells his father: "I may not have become someone, but when I see two people in love, I smile. And when I see someone eating alone, I cry." Ashvini, his father, replies wistfully: "I wish I could've lived my life like you did." These 2 lines, perhaps, comprise the gist of this new film by Buddhadev Dasgupta - director of teeny-weeny gems like 'Tahader Katha', 'Bagh Bahadur', 'Uttara' & 'Mondo Meyer Upakhyan' - which took nearly 3 years to reach the cinemas in India.

The film opens with a man called Ashvini following a younger man called Shumonto, who, we are told, is his son. It seems that the father is stalking - or haunting, rather - his son. As the film progresses and we meet Shumonto's ambitious wife, Supriya, and his mother, Koyel, who seems to be tied up with something in her past, we realise that the son is, indeed, haunted by his father who was a somebody. He was a successful doctor and they had this beautiful family, but something - or someone - comes in and this happy husband-wife-child drift apart. This drifting apart is too hard for these three to endure, and the son, we see, is unable to lead even a proper relationship with his wife.

I don't know of too many father-son films from Bollywood or other Indian language films. I've seen only Ramesh Sippy's 'Shakti' & Feroze A. Khan's 'Gandhi, my father'. Both were the powerful types with dramatic, sad endings. I've also seen 'Thevar Magan' & its Hindi remake 'Virasat', but they were different. KALPURUSH is drama, but not the powerful type. It is, like other Dasgupta films, creatively- photographed, dream-like, poetic & soft. This keeps the viewer absolutely un-prepared for the surprise ending, for the film hardly feels like a father-son film. It starts like a husband-wife story, creates the tension, goes to become a mother-son film, and then explains why it is so, why the son is so, what was his relationship like with his father, what happens to the father, the mother, what the son's wife does, and how the son carries on with his life.

It would be unfair to dub KALPURUSH strictly for Buddhadev Dasgupta fans. However, I do suggest that the viewers acquaint themselves with Dasgupta's films before going to see KALPURUSH. Dasgupta's films are often accused of having a near-invisible storyline. KALPURUSH is no different. It starts, too, in a very un-Buddhadev Dasgupta-ish way. Instead of bare landscapes of Puruliya & Midnapore, one sees the trams of Calcutta in the opening credits. It helps, though, for it is like - What is this, urban Bengal? Soon after this, the film turns typical Dasgupta. The rural Bengal, this time, are the scenic outdoor locales of coastal Orissa.

The actors are stupendous. Mithun Chakraborty is a legend. This is his second film with Dasgupta. He plays his age, suits the part, one just has to see him in this one. Rahul Bose is so silent one could feel the loss of his loser character. Sameera Reddy has looked good in just 3 films - 'Musafir', 'Migration' & 'Kalpurush'. I haven't seen 'Ami, Yasin ar amar Madhubala' so I can't comment on that. She better shift to the Bengali film industry. A mentor like Dasgupta would surely do her a lot good. Sudipta Chakraborty's Other Woman role is short, but long enough to bring in that right amount of glamour, desire & heartbreak. Labony Sarkar is natural with a capital N.

With the usual Buddhadev Dasgupta tropes in place, KALPURUSH is a visual treat. There are bare landscapes, dry leaves flying in the wind, haunting background score, mysterious folk artistes in even more mysterious costumes & masks, dilapidated, old buildings, and things rustic and antique. This time there is also the sea and an aeroplane flying right outside the open window. KALPURUSH is a film which needs to be seen.


text: Een ware opvolger van de Apu-trilogie!' Herinneringen in de mist' <0xE2><0x80><0x93> door Dasgupta kunstig en metaforisch verweven met de herinneringen en fantasieën van een man van zijn geliefde en verloren vader <0xE2><0x80><0x93> is een verhaal dat heen en weer gaat tussen heden en verleden, tussen werkelijkheid en verbeelding, tussen onschuld en hebzucht! Een van de vele metaforen die in de film worden gebruikt, is de verwijzing van de doedelzakspeler die de man naar zijn verleden, zijn jeugd en zijn onvervulde dromen lokt. Met deze film heeft Dasgupta ook geprobeerd de basis van onze relaties te vinden. Aan het eind van de film onthult de man zichzelf aan zijn vader en daarmee aan het publiek, en daardoor worden wij gedwongen Apu te herinneren aan de man die, ondanks de vijandigheid die het lot hem heeft toebedeeld, liefde en verwondering zou voelen! Dat is waarschijnlijk de reden waarom een of andere criticus het 'het moderne equivalent' van een Ray-film heeft genoemd. Maar wat voor internationaal applaus het ook krijgt, het zal misschien niet al te best vallen bij het Bengaalse publiek vanwege het pure gebrek aan _bangaliyana_ (Bengaalse tradities en gebruiken) in vergelijking met een nieuwe film van Ray of Ghatak.

text_en: A true successor of the Apu trilogy!'Memories in the mist'by Dasgupta artistically and metaphorically inter-wovens the memories and fantasies of a man of his beloved and lost father.Set in the backdrop of North Kolkata,the story paces to and fro between past and present,between reality and imagination,between innocence and lucre!Amongst the numerous metaphors used in the movie,the one which cant be helped mentioning is the reference of the piper which beckons the man to his past,his childhood and his unfulfilled dreams.With this movie,Dasgupta has also endeavored to find the base of our relationships.At the end of the film,the man reveals himself to his father and thus to the audience,and thus forces us to remind of Apu who would,despite hostility as conferred by fate,love and wonder!That is probably the reason some critic has mentioned it as'the closest modern equivalent'to a Ray movie.But whatever international applaud it gets,it may not get along too well with the Bengali audience because of its sheer lack of bangaliyana(Bengali traditions and customs)as compared to a new wave cinema by Ray or Ghatak.


text:
Dasgupta's _Kaalpursh_ is met gemak een van de beste films die ooit in Bollywood zijn uitgebracht. Een verbijsterende, verbluffende film. Wat een film! Een film die in geen enkel opzicht een reclamefilm is, en toch zit jij erin gegoten. Elke prijs die voor deze film wordt uitgeloofd is een belediging.
Performances: Mithun Chakraborty is een Legendarische acteur van _Indian Cinema,_ mijn favoriete acteur. Zijn optreden hier bewijst eens te meer dat hij de beste in zijn vak is. Rahul Bose is uitmuntend, hij is een acteur die het potentieel heeft om uit te groeien tot een van de meest natuurlijke acteurs van _Indian Cinema._ Sameera Reddy is moeiteloos. Anderen zijn ook Goed.
' _Kaalpurush_'is een uitmuntende, geestverruimende film, die rijk is in elk aspect. Bravo!

text_en:
Dasgupta's Kaalpursh is easily one of the finest films to come out in Bollywood. A mind-blowing astounding film. What a film! A film which isn't a commercial in any aspect, yet your gloved in it. Any award given to this flick will be insulting it. Two Thumps Way Up!

Performances: Mithun Chakraborty is a Legendary actor of Indian Cinema, My favorite actor. His performance here once again proves that he's the best in the business. Rahul Bose is outstanding, he's an actor who has the potential to go down as one of the most natural actors of Indian Cinema. Sameera Reddy is effortless. Others are also Good.

'Kaalpurush' is outstanding, mind blowing film, Which is rich in each and every aspect. Bravo!


text:
Een militaire kaartoperatie loopt mis en er landt een helikopter in een verborgen vulkaankrater met levende dinosaurussen.
Deze film straalt de potentie uit. Een redelijk script, fatsoenlijke acteurs, goed acteerwerk, spectaculaire decors en de grandeur van CinemaScope. Dan zie je de dinosaurussen... o hemel, dat zie je niet vaak. Je kunt duidelijk zien waar hun budget opdroogt. De film gebruikt de twee ergste methoden om dinosaurussen af te beelden en doet het niet eens goed. Maar het composietmateriaal is bijna naadloos, dus als het mogelijk was, zou je ervan overtuigd kunnen raken dat de producenten erin zijn geslaagd een man van 1 meter 80 te vinden die een Tyrannosaurussen-kostuum kon dragen.
Afgezien van de special effects is de film vrij goed, bijna beter dan een B-film. De acteurs lijken allemaal voor het merendeel naturalistisch. Ze lijken allemaal de grens tussen plat en platogig te vinden. De film verspilt nooit veel tijd aan niet-essentiële plotelementen, en de looptijd werkt heel goed.
Aanbevolen voor degenen die van het genre houden, of het nu om dinosaurussen of oerwoudfilms gaat.

text_en:
A military mapping operation goes awry and lands a helicopter in a hidden volcanic crater with live dinosaurs.

This movie oozes potential. A reasonable script, decent actors, good pacing, spectacular sets, and the grandeur of CinemaScope. Then you see the dinosaurs.... oh lord, do you ever. One can easily see where their budget ran dry. The movie employs the two worst methods of portraying dinosaurs, and doesn't even do it well. However, the compositing is nearly seamless, so if it were possible, one could become convinced that the producers managed to find a 20 foot tall man to wear a full size Tyrannosaurus costume.

Aside from the special effects, the movie is quite good, nearly rising above B-movie status. The actors all seem for the most part, naturalistic. They all seem to find the line between flat and hammy. The movie never wastes much time on non-essential plot elements, and the running time works out quite well.

Recommanded for those who love the genre type, be it dinosaurs or jungle movies.


text:
Oké, ik ben dol op verloren wereldfilms. Ik ben er gek op. Ze hebben meer te maken met de monsters dan met iets anders. Hier zijn we een stel redelijk oké dinosaurussen die amok maken.
De plot is eenvoudig: een helikopter stort neer in wat tot dan toe een verborgen tropische jungle in de bevroren woestenij van Antarctica was. Dan wordt het een race om de helikopter te repareren voordat de dinosaurussen het hele feestje opvreten.
Dit is een redelijk goed gemaakte film met een paar redelijk goed gemaakte dinosaurussen die punten krijgen voor NIET zijn hagedissen, vergroot met trucfoto's. Het zijn de beste monsters ter wereld en lang niet zo goed als wat ze tegenwoordig doen, maar wat is een monster, afgezien van King Kong? Eerlijk gezegd zijn het de dinosaurussen in zowel de relatieve kwaliteit van wat er is gedaan als de verscheidenheid van wat we zien die deze film voor mij maken.
Ik hoop dat de film binnenkort een gerestaureerde dvd-uitgave krijgt. Deze film is op breedbeeld opgenomen, maar het beeld op de videoband is pan en scan, zodat een groot deel van de compositie verloren lijkt te zijn gegaan. Ik heb een breedbeeldtrailer gezien en de scènes met dinosaurussen zagen er beter uit zonder pan en scan.
Als je van oude zwart-wit-, monster- of dinosaurusfilms houdt, moet je deze film zien. Ja het is al eerder gedaan maar er is iets in de manier waarop het hier gebeurt dat het hogerop brengt dan de rest van de roedel.
8 van de 10 voor liefhebbers van dinosaurus/monsters.

text_en:
Okay, I love lost world films. I'm a sucker for them. It has to do more with the monsters more than anything else. Here we a bunch of reasonably okay dinosaurs running amok.

The plot is simple, a helicopter crashes into what had, until then, been a hidden tropical jungle in the frozen wastes of Antarctica. It then becomes a race to repair the helicopter before the dinosaurs eat the entire party.

This is a reasonably well done movie with some reasonably well done dinosaurs that get points for NOT being lizards enlarged with trick photography. No they aren't the best monsters in the world and nowhere near as good as what they do today, but what monster is, aside from King Kong? Frankly its the dinosaurs in both the relative quality of what was done and the variety of what we see that makes this movie for me.

I'm hoping that the film will get a restored DVD release soon. This film was shot widescreen however the release on videotape is pan and scan so much of the composition appears to have been lost. I've seen a widescreen trailer and the dinosaur scenes looked better un-pan and scanned.

If you love old black and white, monster or dinosaur films see this film. Yes its been done before but there is something about the way its done here that lifts it up from the rest of the pack.

8 out of 10 for dinosaur/monster lovers.


text: Het enige wat ik over Universal-Internationals _The Land Unknown_ wil zeggen, is dat drie marinemannen en een verslaggeefster per ongeluk op een warme plek in Antarctica landen, waar ze met hun helikopter 30 dagen vast komen te zitten, waarbij ze een paar dinosaurussen tegenkomen en een man die daar 10 jaar heeft overleefd na een andere expeditie, nadat zijn drie bemanningsleden daar waren omgekomen. Jock Mahoney is de commandant Harold (hoewel ik had durven zweren dat hij hier 'Alan' werd genoemd) die alles bij elkaar probeert te houden. Ik herkende hem van de tv-western _Range Rider_ op America One, een paar jaar geleden. Shirley Patterson (hier vermeld als Shawn Smith) is de verslaggeefster voor wie hij valt. Henry Brandon (beter bekend als Silas Barnaby in _Babes_ van Laurel en Hardy in Toyland, waar hij toen bekendstond als Harry Kleinbach) is de 10-jarige overlevende dr. Carl Hunter, die aanvankelijk probeert de 3 mannen over te halen te ontsnappen in ruil voor de vrouw die bij hem blijft. Grote tegenstrijdigheden. De dinosaurusscènes zijn een combinatie van echte beelden van hagedissen en een man in een tyrannosauruspak. De outfit maakt de film een beetje goedkoop, maar ze hebben afgerekend met wat ze op dat moment hadden, ongeacht het budget dat was toegestaan. Verder een voor het merendeel boeiend vermaak voor iedereen die geïnteresseerd is in sciencefictionfilms uit '50, vooral van het Universal-Internationale soort. Prachtige sfeerbeelden van Joseph Gershenson. Jock Mahoney was Sally's stiefvader.

text_en: All I'd like to say about Universal-International's The Land Unknown is that three navy men and a woman reporter land accidentally in a warm spot in Antartica with their helicopter stuck for 30 days during which time they encounter some dinosaurs and another man who had survived there for 10 years from another expedition after his three crew members died there. Jock Mahoney is the commanding officer Harold (though I could have sworn he was called "Alan" here) who tries to keep everything together. I recognized him from the TV western "Range Rider" on America One a few years ago. Shirley Patterson (credited here as Shawn Smith) is the reporter, Maggie, he falls for. Henry Brandon (best known as Silas Barnaby in Laurel and Hardy's Babes in Toyland where he was then known as Harry Kleinbach) is 10-year survivor Dr. Carl Hunter who initially tries to make a deal for the 3 men to escape in exchange for the woman to stay with him. Great conflict results. The dinosaur scenes are a combination of actual footage of close-up lizards and a man wearing a tyrannosaurus outfit. The outfit makes this movie a little cheesy but they worked with what they had at the time on whatever budget was allowed. Otherwise, a mostly compelling entertainment for anyone interested in '50 sci-fi movies especially of the Universal-International kind. Wonderful atmospheric score by Joseph Gershenson. P.S. Jock Mahoney was Sally Field's stepfather.


text:
Het is jammer dat deze kleine, bekende film in de loop der jaren niet meer aandacht heeft gekregen. Voor fans van alle leeftijden is The Land Unknown een geweldige film die ongetwijfeld iedereen, behalve de meest kritische kijkers, zal bevallen.
Dit moet wel een van de meest sfeervolle filmsets zijn die ooit op film zijn vastgelegd, en het wordt alleen maar beter. Het acteerwerk is heel behoorlijk, net als de verhaallijn en het tempo van de film. We worden getrakteerd op veel dinosaurussen die, hoewel ze er niet erg realistisch uitzien, heel effectief zijn en goed in de film en de algehele verhaallijn passen. Ja, de FX zijn niet echt geweldig, maar vergeleken met de vele lowbudget horror- en SciFi-films uit de jaren vijftig is The Land Unknown een dijk van een actieavontuur dat veel van deze tijd overstijgt. Eigenlijk doet deze film me een beetje denken aan The Lost World uit 1925... van wat ik heb gelezen was het inderdaad een inspiratie voor deze film.

Als je een fan bent van dinosaurussen, actieavonturen, SciFi, thrillers of gewoon voor de lol een goed gemaakte film, dan heeft The Land Unknown precies wat je zoekt en zal het een aangename kijkervaring zijn voor alle leeftijden.

text_en:
It is a shame that this little known movie hasn't gotten more exposure over the years. For fans of all ages The Land Unknown is a great film that is sure to delight all but the most critical of viewers.

This has got to be one of the most atmospheric movie sets ever to be captured on film, and it just gets better from there. The acting is very decent, as is the storyline and pace of the movie. We are treated to many dinosaurs that, although not the most realistic looking, are quite effective and are integrated well into the movie and the overall storyline.

Yes, the FX are somewhat lacking, but compared to the many, many low-budget horror and SciFi films of the 1950's, The Land Unknown stands tall and delivers a face-paced action adventure that surpasses many of this era. Actually, this movie reminds me a bit of the 1925 silent The Lost World...from what I have read was indeed an inspiration for this film.

If you are a fan of dinosaurs, action-adventure, SciFi, thrillers or just plain fun, well made movies, The Land Unknown has just what you are looking for and will deliver a pleasant viewing experience for all ages.


text:
De kinderen van tegenwoordig, die zijn grootgebracht met computergraphics, zullen er waarschijnlijk de draak mee steken, maar in 1957 was _The Land Unknown_ niet meer te overtreffen. De inspiratie voor _The Land Unknown_ komt uit de zwijgende klassieker _The Lost World_ uit de jaren twintig en de film die Byrd maakte tijdens zijn poolexpeditie. _The Land Unknown_ vertelt het verhaal van een helikopter die wordt neergehaald in een warme oase in Antarctica <0xE2><0x80><0x93> waar de bemanning een prehistorische wereld ontdekt waar alles erop gebrand lijkt hen op te slokken.
De special effects zijn een mengelmoes, variërend van live-actionfoto's van hagedissen in gevecht tot rubberen pakken in de stijl van Godzilla tot mechanieken op ware grootte. Hoewel ik het niet zou willen omschrijven als zeer geavanceerd of zelfs maar consequent uitgevoerd, is het allemaal ontzettend leuk. Het script is intelligenter dan je zou verwachten <0xE2><0x80><0x93> en het verhaal neemt een onverwachte wending die de actie-zware plot met een zekere diepte tempert. De cast is onbekend, maar ze spelen allemaal vakkundig, en THE LAND UNKNOWN beweegt zich in een moordend tempo. Dit zal nooit kunnen wedijveren met de klassiekers van Harryhausens stop-motion, noch zal het in de geschiedenis van de film kunnen wedijveren met de echt grote science-fiction- en fantasyfilms van zijn tijd. Maar THE LAND UNKNOWN is een grappige film, en ik beveel hem aan bij liefhebbers van de personages uit de jaren vijftig.

Gary F. Taylor, alias GFT Amazon Reviewer.

text_en:
Today's kids, raised on computer-generated graphics, will probably sneer at it, but by 1957 standards THE LAND UNKNOWN was pretty hard to beat. Drawing inspiration from 1920s silent classic THE LOST WORLD and using film shot by Byrd during his polar expedition, THE LAND UNKNOWN presents the story of a helicopter forced down at a warm-water oasis in Antartica--where the crew discovers a prehistoric world where everything seems determined to gobble them up.

The special effects are a mixed bag, ranging from live-action shots of lizards-in-combat to Godzilla-style rubber suits to full size mechanics. While I wouldn't describe it as greatly sophisticated or even consistently executed, it is all a tremendous amount of fun. The script is more intelligent than you might expect--and the story takes an unexpected turn that tempers the action-heavy plot with a certain depth. The cast is no-name, but every one plays expertly, and THE LAND UNKNOWN moves at a cracking pace. This will never compete with the likes of Harryhausen's stop-motion classics, nor will it go down in the history of film as an equal to the truly great science-fiction and fantasy films of its day. But THE LAND UNKNOWN is a fun flick, and I recommend it to fans of 1950s creature features.

Gary F. Taylor, aka GFT Amazon Reviewer


text: Ik herinner me dat ik 'The Land Unknown' als kind voor het eerst heb gezien. Het maakte een grote indruk op me en ik ben die film nooit vergeten. Sindsdien heb ik hem nog een paar keer gezien, de laatste keer pas een paar dagen geleden. Hoewel de special effects, prehistorische dinosaurussen en het landschap niet aan de eisen van deze tijd voldoen, is het nog steeds een uitstekende film. Ik geloof dat deze film erg ondergewaardeerd is en dat 'The Land Unknown' beschouwd moet worden als een klassieke verloren-landfilm uit de jaren vijftig. Als je een fan bent van horror- en sciencefictionfilms uit de jaren vijftig en begin jaren zestig, moet je deze film zien. Er zitten fouten in deze film, maar zo was het toen. De film moet gezien worden in de context van de keren dat hij werd vertoond. Je zult nog steeds een heel plezierige, opwindende, actie- en sciencefictionfilm vinden. Als je in de hightech, dure films van tegenwoordig verzeild bent geraakt en op zoek bent naar een vlekkeloze film, is dit misschien niet iets voor jou. Dit is een mooie film, weggestopt, wachtend op zijn rechtmatige plaats in de geschiedenis van de film. Kijk ernaar als je kunt. Je zult blij zijn dat je dat hebt gedaan.

text_en: I first remember seeing 'The Land Unknown' as a kid. It really left a big impression on me and I never forgot that movie. Since that time, I've seen it a few more times, most recently just the other day. Although the special effects, prehistoric dinosaurs and scenery are not up to today's standards, it is still an excellent movie. I believe this film is very under rated and 'The Land Unknown' should be considered as a classic lost land movie of the 50s. If you are a fan of horror/sci-fi movies of the 50s and early 60s, this is a must see movie. There are flaws in this movie but that's how it was back then. The movie has to be watched keeping in mind the context of the times it was shown. You will still find a very enjoyable, exciting, action, sci-fi movie. If you are caught up in the high tech, high budget movies of today, and looking for a flawless film, this might not be for you. This is a fine film, tucked away, waiting to take it's rightful place in the history of cinema. Watch it if you can. You'll be glad you did.


text:
Dit is een van die uiterst plezierige monsterfilms die te midden van alle ellende die het genre in de jaren vijftig heeft voortgebracht, zijn verschenen. Hoewel het geen meesterwerk is, is er niets dat serieuze kritiek waardig is. De film heeft een goed ritme en veel actie <0xE2><0x80><0x93> de kijker hoeft niet drie kwartier te wachten voordat er iets gebeurt. Hij is heel goed gefilmd, in een breedbeeldformaat (de enige manier waarop hij gezien zou moeten worden). En het acteerwerk van een buitengewoon aantrekkelijke cast is bovengemiddeld voor dit soort films.
Wat de dinosaurussen betreft, die voldoen misschien niet aan de normen van 'Jurassic Park' of 'Walking With Dinosaurs' Maar, nogmaals, als je bedenkt wat het budget moet zijn geweest, zijn ze best goed (behalve een langzaam bewegende Tyrannosaurus).
Wat deze film echt de moeite waard maakt, is de sfeer die hij uitstraalt. Hij trekt de kijker de redelijk overtuigende wereld van een tropische jungle in, midden in een poolijskap.
Een heel sympathieke en opwindende film. Kijk hem op breedbeeld als je kunt.

text_en:
This is one of the thoroughly enjoyable monster movies that appeared amid all the camp and trash the genre churned out in the 1950s. While it is no masterpiece, there is nothing worthy of serious criticism. The movie is well-paced with plenty of action--the viewer is not required to wait 45 minutes before anything at all happens. It is very well filmed, in a widescreen format (the only way it should be seen). And the acting by an exceptionally attractive cast is above average for this kind of film.

As for the dinosaurs, they may not be up to the standards of "Jurassic Park" or "Walking With Dinosaurs", but, again, considering what the budget must have been, they are rather good (except for a slow-moving Tyrannosaurus).

What really makes this movie worthwhile is its atmosphere. It draws the viewer into the reasonably convincing world of a tropical jungle in the middle of a polar icecap.

A very likeable and exciting movie. See it in widescreen if you can.


text:
Ik ben dol op dit soort films, maar ik kan mijn geweten niet toestaan dat de score veel hoger is dan 3, want het is echt een BAD-film. Vermakelijk, ja... maar ook in veel opzichten slecht.
De film begint met een triljoen meter aan vaak korrelige stockbeelden van Antarctica <0xE2><0x80><0x93> zozeer zelfs dat ik zweer dat de film zonder die beelden 15 minuten korter zou zijn. Vanuit het leger wordt een helikopter op een of andere expeditie gestuurd. Onderweg krijgt hij motorpech en wordt gedwongen te landen <0xE2><0x80><0x93> in een WARM gebied van Antarctica waar dinosaurussen heersen!!! Ja, het lijkt erg op de verhalen van Jules Verne, 'Het Geheimzinnige Eiland' of 'De reis naar het middelpunt van de aarde'. Maar gezien in het gebied rond de Zuidpool, is dit beslist vergezocht. Geloof het of niet, maar het idee werd geïnspireerd door een vlucht van admiraal Byrd in 1947 over de Zuidpool, waarbij een betrekkelijk warmer gebied (ik nam aan vanwege de geothermische activiteit) werd ontdekt. De pers meldde (onjuist) dat Byrd een gebied had gevonden met 'landgebieden die bestaan uit bergen, bossen, groene vegetatie, meren en rivieren, en in het struikgewas zag hij een vreemd dier dat op de mammoet leek'!
Gezien het feit dat het de jaren vijftig zijn, wat heeft een groep militairen in zo'n situatie nodig? Ja, je hebt het geraden: een lekker ding dat een fantastische garderobe schijnt te hebben. Ze droeg een korte broek en een piepklein bloesje (waar had ze die vandaan, want ze was alleen maar meegegaan voor een helikoptervlucht?!?!). Ze leek ook, zoals ze er in de jaren vijftig uitzag, aan narcolepsie te lijden, want ze viel drie keer flauw! Dat is veel, zelfs voor een sciencefictionfilm! In deze vreemde streek leven tyrannosaurussen, pterodactylussen en andere oerdieren, die allemaal de vier gestrande reizigers willen opeten. En nogal onverwacht stuiten ze hier op een andere man: een gekke dr. Hunter, die veel minder een man van de wetenschap lijkt en meer een echt, echt geile kerel die voortdurend probeert de dame te ontvoeren. Met zijn malle dinosaurussen (soms bestaande uit een man in een rubberen pak), monitorhagedissen en krankzinnige decors, is het hele geval heel mal, maar heeft het een hoge kitschwaarde. De kitscherige dialogen dragen bij aan de vrolijke sfeer van de film, maar denk niet dat het een goede film is. Er zijn gewoon te veel malle clichés, kostuums en een plot waar je alleen al bij de gedachte aan moet grinniken!

text_en:
I love this sort of movie, but in good conscience cannot give a it a score much higher than 3 because it really is a BAD movie. Enjoyable, yes...but also bad in many ways.

The film begins with a bazillion feet of often grainy stock footage of Antarctica--so much so that I swear that the movie would be 15 minutes shorter without it. A helicopter is dispatched from the military on some expedition. On the way, it develops engine trouble and is forced down--into a WARM region of Antarctica where dinosaurs rule!!! Yes, it's very like the stories by Jules Verne, "The Mysterious Island" or "Journey to the Center of the Earth". But set in the region surrounding the South Pole, this is definitely far-fetched. Believe it or not, the idea was inspired by a flight in 1947 by Admiral Byrd over the Antarctic in which a relatively warmer region (due, I supposed to geothermal activity) was discovered. The press reported (inaccurately) that Byrd had found an area with "land areas consisting of mountains, forests, green vegetation, lakes and rivers, and in the underbrush saw a strange animal resembling the mammoth"!

Given that it's the 1950s, what does a group of military men need in such a situation? Yep, you've guessed it--a hot babe who seems to have an amazing wardrobe. One minute, she's dressed for the Antarctic, the next she's wearing shorts and a skimpy blouse (where did she get these considering she was just along for a helicopter ride?!?!). She also, in true 1950s form, appeared to be narcoleptic, as she fainted on three occasions!! That's a lot even for a horror/sci-fi film! In this odd region, there are tyrannosaurs, pterodactyls and other primordial creatures--all bent on eating the four stranded travelers. Also, rather unexpectedly, they stumble upon another man here--a crazy Dr. Hunter who seems far less a man of science and more a really, really horny guy who is constantly trying to kidnap the lady.

With silly dinosaurs (sometimes consisting of a man in a rubber suit), monitor lizards and crazy sets, the whole thing is very silly but high on kitsch value. The cheesy dialog adds to the fun atmosphere of the film, but don't think that it's a good film. There are just too many silly clichés, costumes and a plot that makes you chuckle just thinking about it!


text:
'Lost World'-achtige plot van een expeditie naar een deel van Antarctica waar warm water is. De teamleden komen in slecht weer terecht <0xE2><0x80><0x93> om nog maar te zwijgen van een vliegende dreiging <0xE2><0x80><0x93> waardoor ze gedwongen zijn te landen. Waar ze landen is een paar duizend voet onder de zeespiegel waar de tijd in het Mesozoïcum is blijven steken. Dinosaurussen zijn een hardnekkig probleem, om nog maar te zwijgen van een ernstig getraumatiseerde overlevende (Henry Brandon) van een vorige expeditie.
Afgezien van het gebrek aan originaliteit en een budget dat te laag is om overtuigender special effects toe te staan, is 'The Land Unknown' nog steeds redelijk vermakelijk. De set ziet er goed uit (en er is een erg goed uitziende vrouwelijke co-ster in Shirley Patterson, die voor een groot deel van de speeltijd een beetje schaars gekleed gaat); de decors zijn goed gemaakt. De regisseur Virgil Vogel heeft ook aan het roer gestaan van andere fantastische films uit die tijd, zoals 'The Mole People' en 'Terror in the Midnight Sun'. Hij levert een paar aangename hoogtepunten en zorgt ervoor dat de film in een gestaag tempo van 79 minuten wordt afgedraaid.
Toekomstige Tarzan-acteur Jock Mahoney houdt vast aan de traditie van ruige en stoïcijnse helden uit andere sciencefictionfilms uit die tijd, met de nodige steun van William Reynolds, Douglas Kennedy en Phil Harvey. Brandon is een stand-in voor de verdwaasde Hunter die alles op zijn manier probeert te doen, maar toch bereikbaar is, en het is leuk om te zien dat hij aan het eind van de film weer wat menselijkheid terugkrijgt.
'The Land Unknown' valt op door de andere sciencefictionfilms uit de Universal 50 die in CinemaScope zijn opgenomen. Dit geeft een gevoel van grandeur, ook al is het in wezen B-niveau materiaal. Vogel weet in elk geval hoe hij de bredere context van de film moet invullen.
Het mag dan niet voorbestemd zijn om een van de klassiekers van de periode te worden, maar het is nog steeds een leuke film.

7/10.

text_en:
"Lost World" type plot of an expedition to a section of the Antarctic where there's a body of warm water. The team members run into inclement weather - not to mention a flying menace - that forces them to land. Where they land is a few thousand feet below sea level where time is stuck back in the Mesozoic era. Dinosaurs are a persistent problem, not to mention a severely traumatized survivor (Henry Brandon) of a previous expedition.

Laying aside a lack of originality, and a budget too low to allow for more convincing special effects, "The Land Unknown" is still fairly good entertainment. It's got a good look (and one very good looking female co-star in Shirley Patterson, who gets to dress somewhat skimpily for a fair portion of the running time); the sets are well done. It's made with some skill; director Virgil Vogel was also at the helm of other fantastical films from the era such as "The Mole People" and "Terror in the Midnight Sun". He delivers some enjoyable thrills and keeps things moving steadily along, bringing the film in at a tight 'n' trim running time of 79 minutes.

Future Tarzan performer Jock Mahoney adheres to the tradition of rugged and stoic heroes from other sci-fi films of the era, with able support from William Reynolds, Douglas Kennedy, and Phil Harvey. Brandon is a stand-out as the crazed Hunter who tries to run things his way but is still reachable and it's nice to see him regain some humanity by the conclusion of the film.

"The Land Unknown" stands out from other Universal 50's sci-fi efforts for being shot in CinemaScope. This allows for a feeling of grandeur even if it's essentially B level material. Vogel certainly knows how to fill the wider-than-usual picture.

It may not be destined to be one of the classics of the period, but it's still fun of its type.

7/10


text: Ik droomde dat ik wekenlang elke nacht door dinosaurussen achterna werd gezeten! Ik was toen vijf jaar oud (1957), maar wat voor groter compliment kun je een film in dit genre geven? Ik heb de film in zijn geheel niet meer gezien sinds die gedenkwaardige avond, dus mijn innerlijk kind geeft hem een tien. En een groot compliment voor de IMDB Power Search, zonder welke ik dit kinderverschrikkingsfeest niet herontdekt zou hebben. Ik herinnerde me de titel niet; mijn geheugen had zich gefixeerd op 'Hell's Chimney'. Misschien is dat een zin uit de film.

text_en: I dreamed about being chased by dinosaurs every night for weeks! I was five years old at the time (1957) but, what higher praise can you give a movie in this genre? I haven't seen the movie in it's entirety since that memorable night so, my inner child gives it a ten. And high praise to the IMDB Power Search, without which I would not have rediscovered this childhood scarefest. I did not remember the title; my memory had fixed on "Hell's Chimney". Maybe that's a phrase from the movie.


text:
Dinosaurusavontuur! (Ja, nog een).
Terwijl ze op een poolexpeditie zijn, raakt een groep wetenschappers verdwaald in een ijstijdomgeving die gekleurd is door de vochtigheid van de Amazone. Jock Mahoney is de dappere held die zijn tijd verdeelt tussen het bestrijden van dinosaurussen, een krankzinnige rimboekluizenaar en de avances van de knappe Shawn Smith. Als Mahoney ook maar een greintje verstand had, zou hij de kluizenaar van een klif duwen, Shawn haar klauwen in hem laten zetten en dinosaurusfilet mignon eten als avondeten, maar blijkbaar is hij niet zo slim. Douglas Kennedy is de co-star van de marinekapitein die deze dillewieren op een missie stuurt aan boord van een helikopter met een defecte pushrod-buis <0xE2><0x80><0x93> ach, jij... vuil... <0xE2><0x80><0x93> o, ja.
Oké sciencefiction/horror tijdkiller van Universal-International.

text_en:
Dinosaur adventure! (yes, another one).

While on an Arctic expedition, a group of scientists become lost in an ice-age environment which is tainted with the humidity of the Amazon. Jock Mahoney is the stalwart hero who divides his time between fighting off dinosaurs, a crazy jungle hermit, and the advances of pretty Shawn Smith. If Mahoney had any sense, he'd push the hermit off a cliff, let Shawn get her hooks into him, and have dinosaur filet mignon for dinner, but apparently, he's not that smart. Douglas Kennedy co-stars as the Navy captain who sends these dillweeds on the mission aboard a helicopter with a defective push-rod tube - why, you.... dirty....

OK sci-fi/horror time-killer from Universal-International.


text:
Een helikopter met drie marineofficieren, aangevoerd door Jock Mahoney, en de vereiste vrouwelijke verslaggever, Shawn Smith, komt boven Antarctica in slecht weer terecht en moet door een dikke wolkenlaag landen om op de bodem van een vulkanisch dal te belanden. Maar wacht eens even. Dit is niet zomaar een hete, stomende tropische jungle op Antarctica. Dit is echt oud, bewoond door planteneters die miljoenen jaren geleden zijn verdwenen. Het wordt ook bewoond door de enige overlevende van een eerdere expeditie, Henry Brandon. De halve lobbes Brandon heeft de functie die nodig is om de beschadigde heli van de marine te repareren <0xE2><0x80><0x93> een 'duw-trekroede' <0xE2><0x80><0x93> maar hij...' En wie kan het hem kwalijk nemen? Ik bedoel, tien jaar? (Het feit dat Henry Brandon een homo zou zijn geweest, voegt een vleugje ironie aan het verhaal toe.) Nou, iedereen wordt op een gegeven moment aangevallen door prehistorische dinosaurussen, maar ze overleven het allemaal en ontsnappen, inclusief Brandon, die op het laatste moment bij zinnen komt en zijn menselijkheid ontdekt.
Brandon is niet zo'n goede acteur. Hij is waarschijnlijk het bekendst om zijn rol als Scar in John Fords 'The Searchers'. ('Je spreekt goed Comanche. Heeft iemand je dat geleerd?') Maar zijn bescheiden talent niet.' De andere acteurs zijn geen haar beter. Het interessantste personage is Jock (nees Jacques) Mahoney, een stuntman die in Iowa is opgegroeid en een van de besten is in zijn vak. Onder andere memorabele scènes die op film zijn vastgelegd, is de spectaculaire sprong die hij maakte van de trap naar de schurk van Robert Douglas in Errol Flynns 'The Adventures of Don Juan'. Zijn naam komt overeen met die van Canutt, Eason, Perry en Dar Robinson. Niet dat Mahoney spierballen heeft. Je hoeft geen bodybuilder te zijn om stuntman te zijn. Je moet lenig zijn, professioneel, competitief, intelligent en je moet een totaal gebrek hebben aan een sympathisch zenuwstelsel. De mannen en vrouwen die stunts doen, hoeven geen goede acteurs te zijn, zoals Mahoney hier bewijst. Ze zijn een trotse groep <0xE2><0x80><0x93> kan ik zo generaliseren? <0xE2><0x80><0x93> maar niet verwaand. Ze hebben niet het gevoel dat ze zichzelf vernederen als ze met de figuranten rondhangen, zoals ik uit ervaring weet. Mahoney was de vader van Sally Field.
Ik vind het niet prettig om zo over stuntmensen te praten, maar er valt zo weinig over de film te zeggen. De monsters zijn walgelijk goedkoop. De eerste opname die we van ze krijgen, is van twee doodgewone monitorhagedissen, tot dinosaurusformaat opgeblazen door fotografisch handwerk, en ze scheuren elkaar letterlijk aan stukken. Dit zijn grote dieren en hier gooien ze zich in het rond en knagen op ledematen en koppen. We kunnen de gescheurde huid zien. Niemand kan beweren dat er bij het maken van deze film geen dieren gewond zijn geraakt. Ik vond het een beetje walgelijk.
De andere dreigende dinosaurus is een T. rex <0xE2><0x80><0x93> en het is een giller: een man in een kwabbig plastic pak die een staart achter zich aan sleept. Nog een monster heeft nooit geleefd <0xE2><0x80><0x93> een soort gigantische pompoen met tentakels. Hij eet een schattig klein zoogdier. Ik geloof niet dat het een tarsier is, hoewel Mahoney, de expert, het zo noemt. Toch hebben ze de tijd en de verwijzing naar dieren goed. Tenminste, ik denk dat de Eocene tarsoïden ongeveer zestig miljoen jaar geleden leefden. Ik was in elk geval blij om te zien dat de vijf mensen op de climax naar buiten kwamen. Dat betekende het einde van de film.

text_en:
A helicopter with three Navy officers, led by Jock Mahoney, and the requisite woman reporter aboard, Shawn Smith, gets caught in bad weather over Antarctica and must land through a heavy cloud layer to find they are at the bottom of a volcanic valley. But wait a minute. This is not just ANY hot, steamy tropical jungle in Antarctica. This one is really old, inhabited by plants beasts that disappeared millions of years ago. It is also inhabited by the sole survivor of an earlier expedition, Henry Brandon. The half loco Brandon has the part necessary to repair the Navy's damaged helo -- a "push-pull rod" -- but he's hoarding his equipment because he wants to trade what they want for what he wants, namely the shapely Shawn Smith. And who can blame him? I mean, ten years? (The fact that Henry Brandon is reputed to have been gay adds a shiver of irony to the plot.) Well, everyone is attacked at one time or another by prehistoric dinosaurs but they all

survive and escape, including Brandon who has come to his senses at the last moment and discovered his humanity.

Brandon isn't much of an actor. He's probably best known for his role as Scar in John Ford's "The Searchers." ("You speak good Comanche. Someone teach you?") But his modest talent doesn't make him conspicuous in the context of this film. The other performers are no better. The most interesting cast member is Jock (nee Jacques) Mahoney, a stunt man raised in Iowa, and one of the best in the business. Among other memorable acts caught on film, he did the spectacular leap down the staircase onto Robert Douglas's villain in Errol Flynn's "The Adventures of Don Juan." His name ranks up there with Canutt, Eason, Perry, and Dar Robinson. Not that Mahoney is muscle bound. You don't need to be a body builder to be a stunt man. You need to be lithe, professional, competitive, intelligent, and you to be completely lacking a sympathetic nervous system. The men and women who do stunts don't have to be good actors, as Mahoney proves here. They're a proud

group -- can I generalize like this? -- but not snooty. They don't feel they're humbling themselves if they hang around with the extras, as I know from experience. Mahoney was a parent to Sally Field.

I don't like going on like this about stunt people but there's so little to say about the movie. The monsters are gaggingly cheap. The first shot we get of them is two ordinary monitor lizards, blown up to dinosaur size by photographic legerdemain, and they're tearing each other to pieces, literally. These are big animals and here they are throwing themselves around and chewing on limbs and heads. We can see the ripped skin. Nobody can claim that no animals were harmed in making this movie. I found it a little disgusting.

The other minatory dinosaur is a T. rex -- and it's a hoot: a man dressed in a flabby plastic suit dragging a tail behind him. Another monster never lived -- a kind of gigantic pumpkin with tentacles. It eats a cute little mammal. I don't think it's a tarsier, though Mahoney the expert calls it such. Still, they got the time and the animal reference right. At least, I think the Eocene tarsoids lived about 60 million years ago.

I was certainly happy to see the five humans get out of there at the climax. It meant the end of the movie.