text:
Ik heb een paar slechte films gezien. Ik heb een paar ECHT slechte films gezien.
Maar ik zou de 'Slechte' en 'Echte' films niet willen beledigen door MK2 een van die films te noemen. Deze film was waar het Hollywood betrof echt het einde van de wereld.
Van het begin af aan wist ik dat het waardeloos zou worden. De acteurs waren veranderd in de slungelige schaduwen van hun MK1-zelven. Christopher Lambert was weliswaar geen uitmuntende acteur, maar hij was heel cool in de eerste Mortal Kombat. Ik had een akelig gevoel in mijn achterhoofd toen ze hem vervingen door een... nou ja... personage dat er niet alleen sullig uitzag, maar ook als een vliegenmepper werkte.
De speciale defecten... eh... speciale 'effecten' in deze film waren afschuwelijk! Ik vraag niet om volledig uitgewerkte, superresolutie 3D 'Star Wars Ep 1'-omgevingen... alleen maar genoeg technologische kennis om de film er goed uit te laten zien.
De arme drommels konden niet eens in de buurt komen van die redelijk vergevingsgezinde verwachtingen.
De plot? Niks. De slechterik komt plotseling terug, ook al zei MK1 dat het voorbij en voorbij was. Personages komen en gaan alsof het een studentenfeestje is. Niets in de film is de moeite waard om je aan vast te klampen voor een leuk ritje.
Al met al was het enige goede dat ik aan deze film heb overgehouden het feit dat ik in het begin de coole, spookachtige trailer van 'Dark City' te zien kreeg.
Verspil je tijd niet. Vertrouw me zoals je mij vertrouwt. 'Ik heb dit nog nooit aan iemand anders toevertrouwd.

text_en:
I've seen some bad movies. I've seen some REALLY bad movies.

But I wouldn't want to offend the 'Bad' and 'Really Bad' movies by calling MK2 one of them. This movie was truly the bottom of the barrel when it comes to Hollywood.

Right off the bat, I knew things were going to suck. The actors had changed into wussy shadows of their MK1 selves. Christopher Lambert, while not being an excellent actor, was still VERY cool in the first Mortal Kombat. I had a bad feeling in the back of my brain when they replaced him with a...well...character that not only looked wimpy, but acted like a fly-swatter.

The special defects...uh...special 'effects' in this movie were horrible! I'm not asking for fully rendered, super-resolution 3D "Star Wars Ep 1" environments...just enough technological know-how to make the movie look okay.

The poor bastards couldn't even get close to those fairly forgiving expectations.

The plot? None. Bad guy suddenly comes back, even though MK1 stated it was over and done with. Characters go and show up like it was a frat party. NOTHING in the movie is worth latching onto for a fun ride.

All in all, the only good that came of my watching this movie was the fact I got to see the cool, spooky "Dark City" trailer at the beginning.

Don't waste your time. Trust me like you've never trusted anyone else in your life on this.


text: Dit is zo ongeveer het ergste wat ze kunnen doen. Als ik op dit moment niet had betaald om dit in de bioscoop te zien, zou ik me suf lachen om hoe erg het was. Maar het is een feit dat ik betaald heb voor dit gelul. Ik hou van goede films. En net als de rest van ons vind ik het niet leuk om mijn kont te laten zakken voor popcornfilms die niet erg goed zijn maar toch nog enige amusementswaarde hebben. Ik heb geprobeerd dat met deze film te doen, maar in plaats van mijn popcorn te eten en sarcastische opmerkingen te maken over hoe slecht het acteerwerk was, kotste ik mijn popcorn in de gangpaden, alleen maar omdat ik dacht dat ik hiervoor had betaald. Dit is weer zo'n film waar ik het liefst mee wilde stoppen, maar ik heb ervoor betaald, dus ik kan me er niet toe zetten. Hij is zo slecht dat het heel lang zou duren om uit te leggen wat er allemaal misging in deze film, maar ik zal het proberen: alles. Vermijd deze film tot elke prijs.

text_en: This is about as bad as they get. Right now if I hadn't actually paid to see this in theater I would be laughing my head off about how bad it was. But the fact is a paid money for this garbage. I like good movies. And like the rest of us I dont like to lower my standerds once a a while for pop-corn movies that arent very good but still have some entertainment value. I atempted doing that with this movie, but instead of eating my pop-corn and making sarcastic comments about how bad the acting was I was puking my pop-corn in the aisles just thinking that I paid for this. This is another one of those movies I wanted to walk out on, but I paid for it so I cant bring myself to do it. It is just so bad, it would take to long to explain all of the things that went wrong on this movie, but I will try: EVERTHING. Avoid this movie at all costs.


text: Velen vonden het origineel niet goed, maar ik vond het best goed. Ik ben een fan van het spel en ik was opgewonden toen ik hoorde dat de film uit zou komen, en daarna een vervolg, precies! Ik kreeg niet de kans om hem in de bioscoop te zien <0xE2><0x80><0x93> daar ben ik altijd dankbaar voor. Het was afschuwelijk. Alles was slecht, de verhaalproblemen zaten me waarschijnlijk het meest dwars. Er klopte weinig van wat elke MK-fan zou weten. Dan was er nog het feit dat de meeste personages (met uitzondering van de hoofdpersoon) niet meer dan 5 minuten (als dat al zo was) schermtijd kregen. Ik ben over het algemeen vrij open en ik hou veel van films <0xE2><0x80><0x93> vooral van actie <0xE2><0x80><0x93> maar dit stonk gewoon op zoooveel niveaus.

text_en: Many didn't like the original, but I thought it was pretty good. I'm a fan of the game, and was excited when hearing of the movie coming out, and then a sequel, right on! Didn't get a chance to see in the theater - am I ever thankful. It was horrid. Everything was bad, the story problems are probably what bothered me most. Little was accurate to what any MK fan would know. Then there was the fact that most of the characters (excluding main) got all of 5 minutes (if that) of screen time. I am generally pretty open and like movies a lot - especially action - but this just stunk on sooo many levels


text:
Een vriend en ik hebben een keer een afschuwelijke fout gemaakt, we huurden Mortal Kombat Annihilation. Deze film is veruit een van de slechtste films die ooit voor het witte doek zijn gemaakt. Ik zou liever een heel seizoen van 'Dagen van ons leven' uitzitten dan MKA zelfs maar aanraken.
De eerste film was best leuk om te zien. De actiescènes en de special effects waren oké, want het is tijd, Christopher Lambert speelde de hoofdrol (ja, dat is zo, ik vind Lambert érg leuk!) en hij had een geweldige soundtrack. Annihilation daarentegen speelt zich af in de slechtst denkbare digitale wereld, de hele tijd! Lambert wordt vervangen door een of andere stomme vent die denkt dat hij cool is, maar die eruitziet als mijn grootvader. Afgezien van het feit dat de plot niet bestaat, is het ook stom, stom en nog eens stom, en de vechtscènes waren al in de eerste film opgenomen (behalve wanneer de enige twee vrouwelijke personages van enige betekenis in een modderpoel vechten). Bovendien konden de acteurs gemakkelijk door apen worden vervangen, niemand zou het weten.
<0x3E> Je kunt Mortal Kombat Annihilation op twee letters samenvatten: N O!

text_en:
A friend and I made a horrible mistake once, we rented Mortal Kombat Annihilation. This movie is by far one of the worst pieces of crap ever to have been produced for the screen. I'd rather sit through an entire season of "Days of our lives" than even touching MKA again.

The first movie was quite fun to watch. The action sequences and the special effects were OK for it's time, Christopher Lambert starred (that's right, I DO like Lambert!), and it had a killer soundtrack. Annihilation on the other hand is set place in the worst digitally made world possible, ALL the time! Lambert is replaced by some stupid looking guy who thinks he's cool but looks like my grandfather. The plot is, besides non-existing, stupid stupid and stupid, and the fighting scenes were already made in the first movie (except when the only two female characters of any significance fight in a pool of mud). On top of all this, the actors could easily be replaced by monkeys, no one would know.

You can sum Mortal Kombat Annihilation up with only two letters: N O !


text:
Als je naar deze film kijkt, is het net alsof alles wat goed was uit zijn voorganger is weggezogen.
De vechtsportscènes zijn niet indrukwekkend en missen de snelheid en energie van het origineel. Als de acteurs al over veel vechtsportvaardigheden beschikten, dan laten ze dat in elk geval niet merken. De montage in deze scènes is op zijn zachtst gezegd vakkundig. Toegegeven, Peck Prior had niet veel om mee te werken, maar er zijn tijdens de vechtscènes verschillende momenten waarop je niet eens weet wat er aan de hand is.
Hoewel de sets van het origineel een koele, expressionistische indruk maakten, zagen deze eruit als een Power Rangers-film. Leonetti doet heel veel met special effects, maar ze zien er gewoon niet zo goed uit (al was Motaro best goed). Intussen had de muziektrack weinig om het lijf. De meeste belangrijke muzikale thema's waren uit de eerste film overgenomen.

text_en:
Watching this movie is like watching everything that was good drained from it predecessor.

The martial arts scenes are unimpressive, lacking the speed and energy of the original. If the actors had much martial arts skill, they certainly don't show it. The editing in these scenes is workmanlike at best. Admittedly Peck Prior didn't have much to work with but there are several points during the fight scenes where you can't even tell what's going on.

While the sets of the original had a cool expressionist look, these had the look of a Power Rangers movie. Leonetti certainly does a lot with special effects but they just don't look very good (Motaro was pretty well done though).

Meanwhile the music track had little merit. Most of the notable musical themes were taken from the first movie.


text: Ik kan gewoon niet geloven dat ik naar de bioscoop ben gegaan om naar die oude broeken te kijken. De lessen van de eerste film, die eigenlijk best goed was, lijken vergeten te zijn met geweldige vechtscènes, pompende muziek en een gevoel voor humor dat alleen nieuwsgierig is door hun afwezigheid. Geen wonder dat Bridgette Wilson en Christopher Lambert besloten niet te komen.

text_en: I cannot believe that I went to the cinema to watch this load of of old pants. The lessons of the first film, which was actually rather good, seem to have been forgotten with great fight scenes, pumping music and a sense of humour curious only by their absence. No wonder Bridgette Wilson and Christopher Lambert decided not to appear.


text:
Dat is zo'n beetje de samenvatting van MK: A. Er is hier sprake van een fatsoenlijke plot, en ze hadden genoeg om mee te werken door alleen maar een vervolg op de oorspronkelijke film te maken. Dus wat is er misgegaan?
Om te beginnen zijn ze Lambert, Ashby en Tagawa uit de eerste film kwijtgeraakt. Dat was een grote slag. James Remar (die geen idee lijkt te hebben waarom hij hier is en dat Raiden een komische vertolking is van Raiden in de eerste film) is geen Chris Lambert. Chris Conrad (heel kort) is geen Linden Ashby. En Brian Thompson, al is hij een geloofwaardige slechterik op het witte doek, is geen Tagawa.
Robin Shou, hoe charismatisch hij ook mag zijn, kan de last niet dragen. Talisa Soto, ook een slons, heeft gewoon niets te doen. In nieuwe rollen doet het Sandra Hess in elk geval geen kwaad om in te vallen voor Bridgette Wilson. Lynn Williams als Jax doet het niet slecht, maar dan wordt hij gedwarsboomd door de plot...
Au, de plot. Wat is dat precies? In de eerste film speelden ze snel en gemakkelijk met de'regels', maar bij deze film is elk gevoel voor samenhang volkomen verloren gegaan. Het lot van de Aarde staat op het spel, maar ze vechten het uit in grotten en steengroeven als iets uit _Doctor Who_. Er zijn drie tests, maar wat is de derde? Als de slechteriken geen moer geven om de Goden der Ouden, waarom hebben ze dan in godsnaam de rol van de Goden der Goden gespeeld? In de eerste film geldt dat niet. Het ondergraven van het basisconcept van je eerste film helpt je niet.
En de plot is gewoon te vol. Blijkbaar zeiden Boon en Tobias, opgepept door het succes van de eerste film, tegen zichzelf: 'Cool, nu kunnen we er alle gezichtsloze schurken ingooien die volgens de marketingjongens te veel zouden zijn voor het publiek in de eerste film.' Oeps <0xE2><0x80><0x93> deze stortvloed van personages is in de tweede film ook te veel voor het publiek. Waarom is Sub-Zero een goeie vent, en waar gaat hij heen? Wie is in godsnaam Nachtwolf, en waarom helpt hij de Aarde niet alleen maar door Liu Kang de test(s) te geven? Wat hebben personages als Jade, Sheeva en Montaro anders voor doel dan het leveren van wat kungfu-kanonnenvoer? Het is net alsof we in de eerste film één goede menselijke schurk (Shang Tsung) en één goede F/X-schurk (Prins Goro) hadden, dus besloten ze: 'Hé, laten we er twee menselijke schurken en twee F/X-schurken instoppen.'
En dat brengt ons bij de F/X. Arrgh. Er is niets van de zorg die er duidelijk in de eerste film ging, die je in elk geval iets goeds gaf om naar te kijken, wat voor tekortkomingen hij ook had. In de haast om een vervolg te maken (nauwelijks twee jaar later), hebben ze duidelijk geen tijd of geld besteed.
MK: A is dus op een martial-arts/fantasy-achtige manier enigszins bezienswaardig. De vechtscènes zijn nog steeds goed om naar te kijken. Maar de animatieserie, of de daaropvolgende voorloper van de tv-serie, is waarschijnlijk beter om naar te kijken als je op zoek bent naar iets vermakelijks.

text_en:
That pretty much sums up MK: A. There are the bones of a decent plot here, and they had enough to work with just from sequeling off of the original movie. So what went wrong?

First of all, they lost Lambert, Ashby, and Tagawa from the first movie. That was a big shot in the foot. James Remar (who seems to have no idea why he's here, and that Raiden is supposed to be comic relief ala Raiden in the first movie) is no Chris Lambert. Chris Conrad (very briefly) is no Linden Ashby. And Brian Thompson, even though a credible screen bad guy, is no Tagawa.

Robin Shou, as charismatic as he may be, just can't carry the load. Talisa Soto, another carryover, just has nothing to do. In new roles, Sandra Hess at least does no harm stepping in for Bridgette Wilson. Lynn Williams as Jax doesn't do bad, but then he's thwarted by the plot...

Ouch, the plot. What is it, exactly? They played fast and easy with the "rules" in the first movie, but any sense of coherency is totally lost with this one. The fate of Earth is in the balance, but they're fighting it out in caves and quarries like something out of Doctor Who. There are three tests, but what's the third? If the bad guys don't give a damn about the Elder Gods, why the heck did they play by the Gods' rules in the first movie. Undercutting your first movie's basic concept just doesn't help you.

And the plot is just too full. Apparently Boon and Tobias, buoyed by the success of the first movie, said to themselves, "Cool, now we can throw in all the faceless villains the marketing guys they told us would be too much for the audience in the first movie." Whoops - this inundation of characters is too much for the audience in the second movie as well. Why is Sub-Zero a good guy, and where does he go? Who the heck is Nightwolf, and why doesn't he help save Earth other than to give Liu Kang the test(s)? What purpose do characters like Jade, Sheeva, and Montaro serve other than to provide some kung fu cannon fodder? It's like we had one good human villain (Shang Tsung) and one good F/X villain (Prince Goro) in the first movie, so they decided, "Hey, lets put in two human villains and two F/X villains in this one."

Which brings us to the F/X. Arrgh. There is none of the care that obviously went into the first movie, which whatever its deficiencies, at least gave you something good to look at. In the rush to kick out a sequel (barely two years), they obviously spent neither time or money.

So MK: A is mildly viewable in a martial arts/fantasy kind of way. The fight sequences are still good to look at. But the animated series, or the subsequent prequel of the TV series, is probably better to watch if you're looking for something entertaining.


text: Dit niet-meesterwerk volgt in de voetsporen van verscheidene andere zielige pogingen om van een succesvolle videogame-franchise een succesvolle filmfranchise te maken. Deze valt in het niet bij de originele Mortal Kombat (die eigenlijk best goed was... verrassend genoeg). Het lijkt erop dat de filmmakers het te druk hadden met het toevoegen van zoveel mogelijk special effects en personages uit de videogame, in plaats van zich zorgen te maken over welk soort verhaal of karakterontwikkeling dan ook. De personages kwamen overdreven stereotiep en tweedimensionaal over. Deze film had misschien leuker kunnen zijn zonder dialoog, aangezien de actiescènes in elk geval intens en goed gechoreografeerd waren. Ik wou echt dat de producenten van deze rotfilm wat meer aandacht hadden besteed aan de plot in plaats van alleen maar geld uit te geven aan de special effects. Wat ik eigenlijk wil zeggen is dat als je de eerste film goed vond... dat je dan bij deze film uit de buurt moet blijven... Ik bedoel... waarom zou je?

text_en: This non-masterpiece follows in the footsteps of several other pathetic attempts at turning a successful videogame franchise into a successful movie franchise. This one pales in comparison to the original Mortal Kombat(which was actually pretty good....surprisingly enough). It seems as though the filmmakers were too busy adding as many special effects shot and characters as possible from the videogame, rather than worrying about any type of story or character development. The characters came off as overly stereotypical and two-dimensional. This movie might have been more enjoyable sans dialogue, as at least the action sequences were intense and well choreographed. I really wish that the producers of this stinker would have put a little bit more thought into the actual plot rather than just money into the special effects budget. I guess what I'm trying to say is that if you liked the first movie....... then steer clear of this one..... I mean.... why bother?


text: Dit is een film uit Chaplins eerste jaar in de filmwereld. In dat zeer hectische jaar produceerde hij de ene na de andere film voor de Keystone Studio's en de kwaliteit van de films was over het algemeen niet best. Dat kwam omdat het personage van 'de kleine sloeber' verre van perfect was en de films eigenlijk geen script hadden <0xE2><0x80><0x93> alleen maar een heel beperkt verhaal. Sommige bewonderaars van Chaplin zouden dit heiligschennis vinden, maar alle films die ik heb gezien, waren behoorlijk beroerd. Ja, er zijn een paar leuke slapstickmomenten, maar er zit nauwelijks een plot in <0xE2><0x80><0x93> er is absoluut niets te vinden van de Chaplin van wie we allemaal zijn gaan houden in zijn lange films uit de jaren twintig en dertig.<br />Zoals ik al zei, Charlie heeft niet zijn gebruikelijke snor. De film gaat over jaloezie en bestaat uit een heleboel mensen die elkaar duwen en stompen <0xE2><0x80><0x93> dat is het zo'n beetje!

text_en:
This is a film from Chaplin's first year in films. During this VERY hectic year, he churned out film after film after film for Keystone Studios and the quality of the films are, in general, quite poor. That's because the character of "the Little Tramp" was far from perfected and the films really had no script--just the barest of story ideas. While some Chaplin lovers might think this is sacrilege, all these movies I have seen are pretty lousy. Yes, there are some cute slapstick moments but barely any plot--absolutely NOTHING like the Chaplin we all came to love in his full-length films of the 20s and 30s.

As stated above, Charlie does not sport his usual mustache. The movie is about jealousy and consists of lots of people pushing and punching each other--that's pretty much it!


text:
Deze film is uitbuitend en af en toe echt schunnig. Veel van de verhaallijnen kloppen niet en de personages gedragen zich op een ongelooflijke manier. Het is echt een slecht verhaal met een laag budget <0xE2><0x80><0x93> het ergste van beide werelden. Ik neem aan dat een paar momenten in de film wel werken, maar ik vermoed dat dat per ongeluk is, vergeleken met zoveel andere dingen die niet werkten.
Een goede opmerking: de cinematografie was behoorlijk. De stad ziet er verschrikkelijk uit, en ik denk dat de makers van deze film daar op uit waren. Ja, Detroit is een harde stad met zijn portie problemen, maar hebben we een cast uit Detroit nodig om de stad er nog erger uit te laten zien? De scènes met drugsgebruik, verkrachting en prostitutie helpen niet veel. Alleen maar meer naaktheid en seksuele situaties die voor de kick worden toegevoegd <0xE2><0x80><0x93> wat alleen aantrekkelijk is voor degenen met de meest kinderachtige interesses.
Ik zou een hele litanie van problemen met deze film kunnen afsteken, maar neem mijn waarschuwing ter harte en blijf uit de buurt.

text_en:
This film is exploitive and really raunchy at times. Many of the story lines don't make sense and the characters act in unbelievable ways. It really is bad storytelling at a low budget - the worst of both worlds. I suppose a couple of moments work in the film, but I am guessing that is by accident when compared to so much else that didn't work.

On a good note, the cinematography was decent. The city looks awful which, I guess, is what the makers were going for with this film. Yes, Detroit is a tough town with its share of problems, but do we need a Detroit cast to get together to make the city look even worse? (thanks guys).

The exploitive scenes of drug use, rape, and prostitution don't help much. Just more nudity and sexual situations added in for kicks - which will only appeal to those with the most puerile of interests.

I could give a litany of problems with this film, but heed my warning and stay away.


text:
Ik werd min of meer gedwongen om naar die film te kijken nadat ik 'American Silent Film' van William Everson (een heel goed boek, haast ik eraan toe te voegen, uh, de titel zegt alles) had gelezen en een heel hoofdstuk was tegengekomen over eerst 'Birth of a Nation' (dat ik plichtsgetrouw heb bekeken) en daarna 'Intolerance'.
Ik was al een fan van het Silent Screen, dus ik benaderde de film met veel verwachting, vooral omdat Mae Marsh en Lillian Gish erin voorkwamen, wier optredens in 'Birth' volgens mij twee van de beste waren die ik ooit in stomme films had gezien.
Maar naar mijn mening is de film net zo arm als 'Birth' briljant is. Natuurlijk, er zijn een heleboel hoogtepunten als je naar de filmtechniek kijkt (zoals de bewegende camera in deel twee, die over de hoofden van de menigten zoomt <0xE2><0x80><0x93> en de grootse opnamen van Babylon zijn op zijn zachtst gezegd verbluffend), maar de film is een mengelmoes van ideeën die gedwongen worden in dienst te worden gesteld als voorbeelden van 'Intolerantie', terwijl je de andere personages net zo goed als voorbeeld zou kunnen zien.

De film begon zijn leven als de 'Modern Story'. Voor 1916 werd de film gebruikt als basis voor de twee andere hoofdstukken, waarvan er één nogal oppervlakkig is (het verhaal van Jezus is, om eerlijk te zijn, geen verhaal, maar een reeks fragmenten uit het leven die de andere drie verhalen op bepaalde punten ondersteunen). Voor mij is het gewoon een té chaotische film om leuk te zijn (zelfs naar de maatstaven van 1916).
Een paar andere punten <0xE2><0x80><0x93> de vertolking van Mae Marsh is redelijk <0xE2><0x80><0x93> hoewel er op sommige punten iets te veel gedramatiseerd wordt, terwijl Constance Talmadges personage (de Babylonische bergmeid) hoewel soms onwaarschijnlijk, een leuke humoristische toevoeging is (ik heb zo'n meisje gekend!). Ik kan me niet voorstellen waarom Griffith Lillian Gish de enige acteerrol gaf in een wieg die de hele film lang zonder enige inbreng blijft wiebelen, want ik kan me niet voorstellen (er moet een goede reden voor zijn geweest) dat haar acteertalent voor mij het hoogtepunt van 'Geboorte' was.
Als je van films houdt, moet je deze film zien. Je mag hem niet missen! Maar net als ik vraag je je misschien af: 'Waarom?'
Nog een lichtpuntje <0xE2><0x80><0x93> is het iemand opgevallen dat de plek waar de trein stopt dezelfde is als die Keaton in 'De Bok' gebruikte voor de opname van hem terwijl hij in de trein zit?

text_en:
I was kinda forced into watching this film having started reading through 'American Silent Film' by William Everson (a very good book, I hasten to add on, er, well the title says it all) and encountering an entire chapter on, first, 'Birth of a Nation' (which I duly watched) and, then, 'Intolerance'.

I was already a fan of the Silent Screen so I approached it with a great amount of expectation, especially as Mae Marsh and Lillian Gish were in it whose performances in 'Birth' I thought were two of the finest I'd seen in silent movies.

However, in my opinion, the film is as poor as 'Birth' is brilliant.

Sure, there are a great amount of high spots when you look at film technique (such as the moving camera in part two that zooms in over the heads of the crowds - and the grand sets of Babylon are stunning to say the least) but the film is a mishmash of ideas that are forced into employment as examples of 'Intolerance' when you could view alternate characters as equally displaying the trait.

The film started life as the 'Modern Story only' prior to 1916 which was then used as the basis to have the other two main and one rather sketchy story cut into it (the Jesus narrative is, to be honest, not a story but a series of excerpts from the life which support the other three stories at certain points). To me, it shows - it's just *too* chaotic a film to be enjoyable (even by 1916 standards).

A couple of other points - Mae Marsh's performance is semi-decent although there appears to be a bit too much over-dramatisation at points while Constance Talmadge's character (the Babylonian Mountain Girl) although sometimes implausible is a nice humorous insertion (I used to know a girl like that!).

Why Griffith gave Lillian Gish the sole acting role of rocking a cradle throughout the film with no other input, I can't imagine (there must've been some good reason for it) as her acting ability was, for me, the highlight of 'Birth'.

If you're a movie-buff, this film is a must-see. Don't miss it! But, like me, you may wonder 'Why?'.

One lighter point - did anyone notice that where the train stops is the same place that Keaton used in 'The Goat' for the shot of him riding the train?


text: Ik was erg teleurgesteld in deze film nadat ik erg onder de indruk was geraakt van de krachtige en ontroerende 'Way Down East' en de baanbrekende (hoewel schokkend racistische) 'Birth of a Nation'. Griffith vond dat hij de epische 'Birth' moest volgen met iets 'belangrijks', maar het resultaat is een overproductie en pretentieuze rotzooi. De enige scène die enig dramatisch gewicht heeft is de moderne scène (die Griffith oorspronkelijk van plan was de hele film te maken, oorspronkelijk getiteld 'The Mother and the Law'), maar medewerkers overtuigden hem ervan dat zo'n bescheiden project niet gevolgd mag worden door 'Birth of a Nation', dus Griffith vulde het project aan met drie andere afleveringen die eerlijk gezegd onzinnig en saai zijn.<br />Griffith' De reputatie dat hij een van de belangrijkste figuren in de ontwikkeling van de film is, is terecht gebaseerd op werken als 'Judith of Bethulia', 'Birth of a Nation', 'Broken Blossoms' en 'Way Down East', maar 'Intolerance' is duidelijk een voorbeeld van een man die wanhopig graag een spectaculair succes wil overtreffen zonder een samenhangend idee van hoe hij dat moet aanpakken.

text_en:
I was greatly disappointed in this film after being greatly impressed by the powerful and moving "Way Down East" and the groundbreaking (though shockingly racist) "Birth of a Nation." Griffith felt that he needed to follow the epic "Birth" with something "important," but the result is an over-produced and pretentious mess. The only sequence which carries any dramatic weight is the modern sequence (which Griffith had originally planned to make up the entire movie, originally titled "The Mother and the Law"), but associates convinced him that such a modest project shouldn't follow "Birth of a Nation" so Griffith padded the project with three other episodes which are frankly nonsensical and boring.

Griffith's reputation as one of the most important figures in the evolution of film is well deserved based on such works as "Judith of Bethulia," "Birth of a Nation," "Broken Blossoms" and "Way Down East," but "Intolerance" is clearly an example of a man desperate to top a spectacular success without a cohesive idea of how to go about it.


text:
Ik waardeer het dat D.W. Griffith de grammatica van de film heeft uitgevonden. Ik waardeer het ook dat Intolerance in een heel experiment vermetel scheidt tussen 4 milieus... maar de context hiervan is al zo lang verdwenen dat niemand het nog een triomf kan noemen (zelfs degenen die dat wel doen). Ik heb nog nooit een stomme film gezien die de geluidsbarrière doorbreekt. Hoe langer de film duurt, des te kleiner de kans op succes. Al Griffiths eindeloze verhalenborduurwerk hier maakt de verhalen minder interessant, niet verfijnder. De zwijgende techniek zelf bevooroordeelt het materiaal, door het visuele te bevoordelen boven het hoorbare, waar de ideeën liggen. Een heel klein deel van het ideologische kan zwijgend worden overgebracht.
Wat we overhouden zijn 4 tijdsperioden en 3 uur paraderen. Wanneer zich een crisis voordoet, of een stemming verheft, wordt het gedrang groter. Moet er meer emotie zijn? Meer gedrang! Meer hartstocht? Meer gedrang! Ze zouden het geen stomme films moeten noemen, ze zouden het gedrang films moeten noemen. De beeldkwaliteit draagt ook bij aan het probleem. Niemand herinnert zich Metropolis (Lang), Scarlet Letter (Sjostrom), Caligari, Nosferatu voor de dramatische boog, alleen de technieken en de beelden, nog een enorme barrière voor het genieten van stomme films.
Recent nieuws dat de verloren delen van Langs Metropolis in Zuid-Amerika zijn gevonden, biedt alleen de hoop dat de film nog een paar sterke beelden biedt, geen enkele hoop voor het gedateerde, te uitgebreide verhaal van Fredor en Maria. En natuurlijk zullen we nog meer gedrang krijgen.

text_en:
I appreciate that D.W. Griffith established the grammar of film. I appreciate that Intolerance audaciously cross-cuts between 4 milieus in quite an experiment... but the context for this is so long gone no one can call it a triumph (even those who do). I've yet to see a silent film that makes it across the sound barrier. The longer the film, the worse the chances. All of Griffith's endless narrative embroidering here makes the stories less interesting, not more refined. The silent technique itself biases the material, by privileging the visual over the audible, where ideas lie. A very small range of the ideological can be conveyed silently.

What we're left with is 4 time periods, and 3 hours of prancing. Whenever a crisis occurs, or a mood is heightened, we get more prancing. Need more emotion? More prancing! More passion? More prancing! They shouldn't call them silent films, they should call them prancing films. The frame-rate also contributes to the problem. No one remembers Metropolis (Lang), Scarlet Letter (Sjostrom), Caligari, Nosferatu for the dramatic arc, just the techniques and visuals, another enormous barrier to enjoying silent film.

Recent news that the lost portions of Lang's Metropolis, have been found in South America offer only the hope the movie offers a few more strong visuals, not any hope for the dated, overextended story of Fredor and Maria. And of course we're sure to get more prancing.


text:
Er is geen enkel goed punt voor deze misplaatste poging. Ik wil het niet eens een film noemen.
Het verhaal concentreert zich rond een plot dat door de makers van Knight Rider zou zijn afgewezen, en dat zegt veel.
Het acteerwerk is afschuwelijk, hoewel sommigen van hen misschien vergeven kunnen worden omdat Engels kennelijk geen taal is die ze begrijpen. Het lijkt erop dat ze net hun tekst fonetisch hebben geleerd zonder echt te begrijpen hoe slecht de dialoog is waaraan ze deelnemen.
De special effects zijn beslist niet speciaal en kunnen nauwelijks als special effects worden aangemerkt.
Mijn enige redding is dat het...' Ik ben degene die dit uitkoos in de videotheek. Blijkbaar was het meisje dat het uitkoos onder de indruk van de omslag. Ik heb de omslag nog niet gezien, maar het zou oneindig veel beter zijn om er 90 minuten naar te kijken dan om in deze walgelijke rotzooi te moeten zitten.
Ik hoop alleen dat de mensen die het 10 van de 10 vinden het ironisch bedoelen of dat het meerstemmig is van rechter Reinhold, die wanhopig probeert om deze film van zijn verdiende plaats onder in de IMDB-tabel te houden.
Alsjeblieft, omwille van je eigen geestelijke gezondheid, geef nooit toe aan de verleiding om deze film te kijken. Het doet Porky's 3 eruitzien als een meesterwerk. Ja, zo slecht is het.

text_en:
There is not a single redeeming feature for this misguided effort. I don't even want to give it the credit of calling it a movie.

The story centres around a plot that would have been turned down by the makers of Knight Rider, and that's saying a lot.

The acting is appalling, although perhaps some of them could be forgiven as English is apparently not a language they understand. It looks as if they have just learned their lines phonetically without actually understanding how bad the dialogue they are partaking in is.

The special effects are definitely not special and only barely qualify as effects.

My only saving grace is that it wasn't me who chose this at the video store. Apparently the girl who chose it was impressed by the cover. I haven't yet seen the cover, but looking at it for 90 minutes would be infinitely preferable to having to sit through this loathsome tosh.

I only hope that the people rating it 10 out of 10 here are either being ironic or are multiple votes from Judge Reinhold trying desperately to keep this off its deserved place at the bottom of the IMDB charts.

Please, for the sake of your own sanity, do not ever give into the temptation to watch this movie. It makes Porky's 3 look like a masterpiece. Yes, it is that bad.


text:
Oké, dit zijn de twee grootste problemen met deze film: rechter Reinhold en het subplot van de broer. Niets tegen rechter Reinhold, hij is best een fatsoenlijke acteur als het gaat om lichtere kost zoals vaders die hun zoons bewonen of koffie gooien naar een overvaller, maar wordt er in deze film van ons verwacht dat we geloven dat rechter Reinhold een ex-Black Ops-officier is? Sorry, nee. De wetenschap dat rechter deze rol heeft aangenomen om de huur te betalen en een gratis reisje naar Bulgarije te krijgen, maakt het vanuit zijn standpunt iets vergeeflijker, maar de regisseur had echt moeten kiezen voor een jongere, atletischere acteur uit een B-film, zoals Antonio Sabato jr. Sorry, meneer Reinhold, ik neem het u niet kwalijk.
En wat was er met de zus?! Haar accent was veel te dik (zo dik dat ik niet kon verstaan wat ze zei en omdat er geen ondertiteling op de dvd stond...) en haar personage was nutteloos, afgezien van het feit dat ze een manier bood om de film te beëindigen. Waarom zou je Jerry geen enig kind maken en een liefdesrelatie ontwikkelen? Dezelfde actrice (overdreven natuurlijk), andere personagenaam, en tien minuten extra tijd om uit te leggen hoe/waarom ze bij elkaar kwamen. Die tien minuten hadden gemakkelijk verloren kunnen gaan in de 'kaart'-achtervolgingsscène.
Zelfs het feit dat de meeste vliegtuigen in de film CGI waren, stoorde me niet, want ze leverden goed werk voor hun ongetwijfeld peperdure budget. Al met al moet ik zeggen dat deze film niet zo slecht was. Als de Verenigde Staten nog steeds hun 'Up All Night'-tentoonstelling van B-films hadden, zou ik hem hebben bekeken en er met volle teugen van hebben genoten.

text_en:
OK, here are the two biggest problems with this movie: Judge Reinhold and the sibling sub-plot. Nothing against Judge Reinhold, he's a decent enough actor when it comes to lighter fare like fathers inhabiting their sons bodies or flinging coffee into a robbers face but in this film we're expected to believe that Judge Reinhold is an ex-Black Ops Officer? Sorry, no. Knowing that Judge took this role to pay the rent and get a free trip to Bulgaria makes it a bit more forgivable from his point of view, but the casting director really should have gone for a younger, more athletic B-movie actor, like Antonio Sabato Jr. Sorry Mr. Reinhold, no hard feelings.

Also, what was with the sister?! Her accent was waaayyyy too thick (to the point that I couldn't understand what she was saying and with the lack of subtitles written into the DVD...) and her character was useless save for the fact that she provides a way to end the movie. Why not make Jerry an only child and develop a love interest. Same actress (dubbed over of course), different character name, and an extra ten minutes spent on explaining how/why they hook up. The ten minutes could easily have been lost from the "map" chase scene.

Even the fact that most of the aircraft featured in the film were CGI didn't bother me as they did a decent job on their surely shoe-string budget.

All in all, I'd have to say that this movie wasn't so bad. If USA still ran their "Up All Night" showcase of B-Movies I would have watched it and enjoyed it thoroughly.


text: Rob Pratten moet worden geprezen voor het maken van een waarlijk onafhankelijke, britse horrorfilm, maar het eindresultaat is, zoals de meeste Britse onafhankelijke horrorfilms, een mengeling van talent en ambitie die door een gebrek aan middelen en zelfbeheersing wordt gecompromitteerd. De Londense Voodoo vertelt het verhaal van een onwaarschijnlijk Amerikaans stel dat naar Londen verhuist in een poging hun relatie te redden, maar wiens leven een ongunstige wending neemt als ze ontdekken dat er een voodoogeest rondwaart in hun nieuwe huis. Terwijl je de commerciële logica kunt zien van het schrijven van Amerikaanse personages in de hoofdrollen, de onbekende, ex-pats die Pratten speelt, brengen ze allebei oncharismatische, loodzware voorstellingen en hun personages zijn op zo'n grove, onsympathieke manier geschreven dat deze debuutpoging helaas al bij de eerste hindernis mislukt. Als je eenmaal over deze aanvankelijke teleurstelling heen bent, zijn er momenten en bijdragen die suggereren wat had kunnen zijn, met name Trisha Mortimer als de 'liefdesbewaarster' die erin slaagt Prattens onwillige dialoog leven in te blazen en Voda Barnes die, hoewel overmatig geschreven, gepast sexy is als de Au-Pair. De twee decorateurs zorgen voor komische afleiding en de ondersteunende afro-carribean-acteurs voegen iets toe aan de verder saaie procedure. Ook de zakenlieden in de kantoorscènes zijn de moeite waard, want daaruit blijkt dat wanneer Pratten niet bezig is met het overtuigen van zijn publiek door middel van spookverhalen, hij in feite een heel goede schrijver/regisseur is. Met de 16mm-camera in de aanslag en met de juiste belichting ziet de film eruit als een tv-special, de locaties zijn functioneel in plaats van esthetisch en de geanalyseerde muziek is eigentijds en clichématig. De beste productiewaarden zijn te vinden in de voodoo paraphanalia, die authenticiteit en veel research suggereren. Op 98 minuten is de film te lang en zou hij geweldig veel baat hebben bij een opeenvolging van tien minuten, vooral de scènes waarin verschillende voodoo-provocateurs een einde maken aan het verhaal van de doden door pagina's vol exquise hocus pocus op te voeren in een poging de gebeurtenissen een of andere spirituele context te geven. Ik gaf deze film een 4 op een schaal van 1 tot 10, hij is veelbelovend maar ik moet beter mijn best doen.

text_en: Whilst Rob Pratten has to be commended for making a truly independent british horror film, the end result, like most British independent horror films is a mixed bag in which the film makers undeniable talent and ambition is compromised by a lack of resources and self restraint. Lifting several cliched ideas from The Omen and Amityville Horror, London Voodoo tells the tale of an unlikely American couple who move to London in an attempt to salvage their relationship, but whose fortunes take a turn for the worse when they discover that their new home is haunted by a voodoo spirit. Whilst you can see the commercial logic in writing american characters into the lead roles, the unknown, ex-pat actors that Pratten cast, both deliver uncharismatic leaden performances and their characters are written in such a heavy handed, unsympathetic way that unfortunately this debut effort falls at the first hurdle. Once you get over this initial disappointment, there are moments and contributions that suggest what could have been, particularly Trisha Mortimer as the 'love-keeper' who manages to breath life into Prattens inconsistant dialogue and Voda Barnes who although over-written is suitably sexy as the Au-Pair. Comic relief is provided by the two decorators and supporting afro-carribean cast add flavour to otherwise dull proceedings. Also worthy of note are the businessmen in the office scenes, which demonstrate that when Pratten is not trying to make a load of spookery convince, he's actually quite a good writer/director. Shot hand held on 16mm with basic lighting the film has the look of a television special, the locations are functional as opposed to aesthetic and the synthesised score home-spun and cliched. The best production values can be found in the voodoo paraphanalia which suggest authenticity and a great deal of research. At 98 minutes the film is too long and would benefit tremendously from a ten minute trim, particularly the scenes where various voodoo practioners stop the narrative dead to deliver pages of expository mumbo jumbo in an attempt to give some kind of spiritual context to the proceedings. I gave this film 4 out of 10, shows promise but must try harder.


text: Hallo <0xE2><0x80><0x93> hoe komt het dat deze film prijzen wint? Sorry, maar ik zou op z'n minst willen dat een film geloofwaardig is. Maar vanaf het begin gaat het al mis. Ten eerste vindt de vrouw een lijk of lijken. Jeetje, de man vindt het niet erg dat de politie niet wordt gebeld <0xE2><0x80><0x93> de vrouw denkt dat de lijken 'oud' zijn. Jeetje, dat is genoeg voor de man om zijn vrouw haar lijken in de kelder te laten bewaren en haar gelukkig te houden. Ongelooflijk. En dan, alsof dat nog niet genoeg is om te slikken, wordt er plotseling op de deur geklopt door een man die de man waarschuwt die door zijn vrouw is bezeten. Gelukkig heb ik hem niet gezien op een of ander trendy kunstfilmfestival <0xE2><0x80><0x93> ik zou in lachen zijn uitgebarsten.<br />Daarna heb ik die afschuwelijke film uitgezet <0xE2><0x80><0x93> genoeg is genoeg. Clichés in overvloed in de eerste paar minuten.

text_en:
hello - what makes this film get any awards? Sorry, it's just that, at the very least, I'd like a movie to be believable. But right from the start this fails in the most basic ways. Firstly, the wife finds a body or bodies. Gee, the husband seems okay that the police not be called - afterall the wife reckons the bodies are 'old'. Gee, that's enough for the husband to want to let wifey keep her bodies in the cellar, and to keep her happy. Unbelievable. And then, as if this weren't enough to swallow, suddenly there's a knock on the door with a guy warning the hubbie the wifey's been possessed. Luckily I did not see it in some trendy art film festival - i would have burst out laughing.

I turned this awful movie off after that - enough is enough. Clichés galore in the first few minutes.


text:
Een van de slechtste films die ik ooit heb gezien (maar niet de slechtste, dus dat moet ik hem nageven).
Het is duidelijk dat iemand veel tijd en moeite heeft gestoken in het maken van deze film, maar ik moet toegeven dat het me gewoon niet is gelukt. De verschillende camera-experimenten hebben niet echt gewerkt, het heeft nog steeds dat soort dramatiek van overdag (goed voor overdagdrama's, niet zo goed voor films) en hoe minder er gezegd wordt over de pijnlijke slow motion-scène, hoe beter.
Een paar van de plotlijnen waren meer dan een beetje belachelijk en over het algemeen was het verhaal nogal armzalig. Het script werd alleen maar gered door de komedieschrijvers met hun verfrissend schuine grappen. (Er waren andere delen van deze film die ik wel vermakelijk vond maar ik geloof niet dat dat de bedoeling was.)
Als je een goede Voodoo-film wilt probeer dan Skeleton Key, dat is een beetje het Hollywood van vroeger maar het is beter dan dit.

text_en:
One of the worst films I've seen (but not the worst so I'll give it that.)

It's clear that someone spent a lot of time and effort making this film but I must admit it just didn't do it for me. The various camera experiments didn't really pay off, it's still got that kind of daytime drama feel to it, (great for daytime dramas, not so good for films) and the less said about the painful slow motion scene the better.

A couple of the plot lines were more than a little ridiculous and generally the story was fairly poor. The script was only rescued by the comedy builders with their refreshingly bawdy banter. (There were other parts of this film that amused me but I don't think they were meant to.)

If you want a good Voodoo film then try Skeleton Key, it's a bit glossy Hollywood but it's better than this.


text: 'Londense voodoo' is een verhaal over een zakenman uit New York die met zijn vrouw en kind naar Londen verhuist. Zijn vrouw ontdekt in de kelder van hun Londense appartement de overblijfselen van een voodooschrijn, met zeer voorspelbare gevolgen. Hoewel voodoo normaal gesproken wordt geassocieerd met de creoolse cultuur in het zuiden van de Verenigde Staten, houdt de levendige Afro-Caribische cultuur van Londen ook enkele overblijfselen van voodoopraktijken in stand. De minimale culturele verschillen tussen Groot-Brittannië en de Verenigde Staten roept de vraag op waarom Amerikaanse acteurs in deze film <0xC3><0xBC>berhaupt nodig waren. Het acteerwerk is amateuristisch en absoluut niet overtuigend. Filmfans zullen welwillend staan tegenover wat de film probeert te bereiken. Maar deze film is voorbestemd voor de koopjeskelder.

text_en: 'London Voodoo' is a story about a corporate New Yorker who moves to London with his wife and child. The wife discovers the remains of a voodoo shrine in the cellar of their London apartment with very predictable consequences. While voodoo is normally associated with creole culture in the southern United States, London's vibrant Afro-Caribbean culture also maintains some remnants of voodoo practices. The minimal cultural differences between Britain and the US begs the question as to why US actors were needed in this film in the first place. The acting is amateur and wholly unconvincing. Movie fans will be sympathetic to what the movie is trying to achieve. However, this movie is destined for the bargain basement.


text:
Nou, ik zal het kort houden: kijk niet naar de Duitse versie van de film... de mensen die de verfilming hebben gedaan, zouden liever andere dingen doen in hun vrije tijd. Het hele audiogedeelte lijkt in de war te zijn... niet-geloofwaardige stemmen, en onbedoelde vreemde geluiden en geluiden.
Behalve dat de plot erg geconstrueerd lijkt en je de personages nooit echt leert kennen, lijkt alles erg oppervlakkig.
Het enige wat ik leuk vond aan de film zijn de belangrijke beelden en een paar vreemde, verontrustende beelden.
Sorry, dat is niet genoeg om er een goede film van te maken.

text_en:
Well, I make it short: Don't watch the German version of the movie... the people who did the dubbing should rather be doing other things in their sparetime. The whole audio part seems to be messed up... non-credible voices, and unintentional strange noises and sound.

Besides that the plot seems to be very much constructed and you never really get to know the characters, everything seems to be very superficial.

The only thing I liked about the movie are the significant pictures and some weird disturbing images.

Sorry, that's not enough to make it a good movie. :o(


text:
Wauw, dit was het beste acteerwerk in een film die ik in tijden heb gezien, de prijs voor beste acteur gaat absoluut naar het meisje van 2. Ze was geweldig. Ik moet zeggen dat het beste deel van de film de aftiteling was!
Goed gedaan en gefeliciteerd met de film!
Dvd-cover, ik werd er zo door meegezogen dat ik naar deze komische film ben gaan kijken! Ik beveel een kijkend publiek van niemand aan. Ik beveel ook acteerlessen voor de cast aan, behalve voor het kleine meisje dat in een mum van tijd een ster zal zijn.
Maak alsjeblieft niet meer zo'n film. Soms wou ik dat ik een geest had, zodat ik kon wensen dat ik deze film nooit had gezien. Of ik kon wensen dat ik deze film had gemaakt met de 20 dollar in mijn portemonnee en een betere film had gemaakt dan deze. Maar ik heb ook geen 20 dollar! Of ik kon ook wensen dat er een voodoopop bij de film zat, zodat ik ermee kon spelen en niet naar de film hoefde te kijken.

text_en:
Wow this was the best acting in a film that i have seen in ages, best actor award definitely goes to the 2 year old girl. She was awesome. I have to say the best part of the

film was definitely the credits! well done and congrats on the

DVD cover, it sucked me into watching this comedic film! I recommend a viewing audience of no one. i also recommend acting lessons for the cast except for the little girl she will be a star in no time.

Please do not make a movie again like this. Sometimes i wish that i had a genie, so that i could wish that i had never seen this film. Or i could wish that i had made this film with the 20 dollars in my wallet and made a better film than this. Then again i don't have 20 dollars! or i could also wish that a voodoo doll came with the film, so that i could play with it and not watch the film.


text:
Londens voodoo is duidelijk de ergste goedkope horror die ik ooit heb gezien... en ik heb ze bijna allemaal gezien!
Ik kan niet eens genoeg lelijke woorden bedenken om het te beschrijven. Degene die deze film heeft gemaakt, zou zich moeten schamen. Waarom zou je zoveel moeite, tijd en geld steken in het produceren van zo'n zinloos en saai stuk cinematografie? De film heeft niets om de aandacht van fans van welk genre dan ook vast te houden, laat staan van horror.
Ik heb wel interessantere dingen langs de plinten van de toiletten van het kamp zien kruipen. Goeie genade... ik weet gewoon niet hoe erg dit is. Kies iets anders om je tijd mee te vullen... wat dan ook!

text_en:
London Voodoo is plainly the worst low budget horror I have ever seen... and I've seen almost all of 'em!

I can't even think of enough bad words to describe it. Whoever made this film should be ashamed of themselves. Why would you put as much effort, time and money into producing such a pointless and boring piece of cinema? The film has nothing to hold the attention of fans of *any* genre let alone horror.

I've seen more interesting things crawling along the baseboards in camp restrooms. Good grief... I'm simply lost for words at how bad this is. Choose anything but this to fill up your time... anything!


text: Oppervlakkige 'knipsels' van een leven. Pogingen om het verhaal geloofwaardig te maken door er 'ooggetuigen'-verklaringen van 'vrienden' aan toe te voegen, collega-acteurs en zelfs Nathalies zus Lana kunnen de nasmaak niet wegnemen dat dit gewoon de zoveelste 'film van de week' is. Niemand in de film, zelfs de hoofdrolspelers niet, krijgt de kans om diep op hun optredens in te gaan omdat het script te slecht is en de scènes te kort zijn. Wat we overhouden zijn karikaturen van hoe de mensen en situaties in werkelijkheid moeten zijn geweest. De titelrol is het best gecast, met de rol van Wagner als goede tweede. Beatty, klein en nogal gedrongen in vergelijking met het echte werk, is lachwekkend, net als Dean en Joan Collins, wier uiterlijke gelijkenis zo slecht is dat de kijkers nooit zouden weten wie ze geacht worden te zijn als ze niet met de naam van hun personage werden aangesproken. Geen van de acteurs in deze delen lijkt op hun echte tegenhangers in de buurt. Het oordeel: teleurstellend middelmatig, niet overtuigend en zonder warmte, vooral als je bedenkt dat 'degenen die er waren' betrokken waren bij het maken van deze productie.

text_en: Superficial "clippings" of a life. Attempts to provide credibility to the story that is acted out by adding "eye witness" statements of some "friends", fellow actors and even Nathalie's sister Lana cannot take away the aftertaste that this is just another "movie of the week". Nobody in the movie, not even the leads, has the chance to go very deep in their performances as the script is too poor and the scenes are too short. What we're left with is caricatures of what the people and situations really must have been like. The title role is best cast, with the role of Wagner as a good second. The small roles in the rest of the cast (Nathalie's co-stars), however, and of actor-friends and directors, are painfully inadequately filled in. Beatty, short and rather stocky compared to the real thing, is laughable, as are Dean and Joan Collins, whose physical resemblance is so bad that the viewers would never know who they are supposed to be if they weren't addressed by their character's names. None of the actors for these parts resemble their real life counterparts anywhere near. Verdict: disappointingly average, unconvincing and lacking warmth, especially if one considers that "those who were there" were involved in the making of this production.


text: Een gehackt stukje dwaasheid. Meer geïnteresseerd in imitaties dan in acteren, ondanks alle ondersteunende rollen. Geen tijd geïnvesteerd in het ontwikkelen van een rol behalve die van de naaste familie, maar tijd verspild aan het noemen van elke ster die ooit Natalies pad kruiste. Moeilijk te geloven dat Bogdanovich dit regisseerde in plaats van een paar middelbare scholieren. Natalie Wood was een interessante actrice en leidde een interessant leven. Ik kijk ernaar uit om ooit een film daarover te zien, in plaats van deze simplistische mediasmoesversie van wat er zo belangrijk aan was. Ik denk dat ik dat van de titel had moeten verwachten. Het mysterie is waarom we dit soort dingen accepteren. (Ja, ik heb het uiteindelijk toch gezien.

text_en: A hacked off bit of goofiness. More interested in impersonations than actual acting, for all the supporting roles. No time invested in developing any parts but the immediate family, yet time wasted in mentioning each star who ever crossed Natalie's path. Hard to believe Bogdanovich directed this rather than some high school kids. Natalie Wood was an interesting actress and lived an interesting life. I look forward to someday seeing a film of that, rather than this simplistic media gossip version of what was important about it. I guess I should have expected that from the title. The mystery is why we accept stuff like this. (Yes, I DID watch it after all.)


text:
Ik weet niet waar de eerste recensenten naar keken, maar dit programma is verschrikkelijk. Het acteerwerk is zielig, de plotlijnen zijn ongeloofwaardig en het schrijven is zo puberaal dat geile tieners op de middelbare school twee woorden kunnen bedenken die nog logischer zijn. Ik begrijp heel goed dat de zwarte, homoseksuele cultuur een mythisch wezen is, een beetje zoals de lesbische cultuur, dat gedeeld en verwoord moet worden in de homofobe wereld waarin we leven, maar ik vind het moeilijk te geloven dat een van deze mensen ooit in het echte leven zou kunnen bestaan. Voornamelijk vanwege het feit dat het zulke schaamteloze stereotypen zijn. De een is een flikker, de ander is een seksmaniak, de een is een onderdrukte nerd en de laatste is een travestiet die op het punt staat te worden ontmaagd.
Afgezien van de knappe mannen en de verwijderde'seks'-scènes, is er geen enkele reden om naar dit programma te kijken. Mijn partner en ik dwongen onszelf om het eerste seizoen alleen maar te kijken om de spot te drijven met de personages.
Alsjeblieft, als dit je eerste uitstapje naar de homocultuur is, ren dan weg! Snel!

text_en:
I don't know what the first few reviewers were watching, but this program is dreadful. The acting is pathetic, the plot lines are implausible, and the writing is so sophomoric, horny teenage middle school children could put two words together that made more sense. I fully understand that black, gay culture is a mythical creature, not unlike lesbian culture, that needs to be shared and expressed with the homophobic world we live in, but I find it hard to believe that any of these people could ever exist in real life. Mostly due to the fact they are such blatant stereotypes. One's a twink, one's a sex fiend, one's a repressed nerd, and the last is a drag queen waiting to happen.

Beyond the hot guys and the deleted "sex" scenes, there is absolutely no reason to watch this show. My partner and I forced ourselves to suffer the first season just to mock the characters.

Please, if this is your first foray into gay culture, run away! Fast!


text:
O, eerlijk waar. De dialogen zijn verschrikkelijk, de personages interesseren me geen zier en het acteerwerk is... zo slecht. Zo slecht. Het oudbakken, plat en goedkoop noemen zou het er niet beter op maken.
Ik heb de eerste vier afleveringen gezien omdat ik het leuk wilde vinden, vooral omdat _Queer as Folk_ nog geen waardige opvolger heeft gevonden op de homodramaturgische troon. Nou, ik zal gewoon moeten blijven kijken. _QAF_ gaf ons interessante personages en opwindende wendingen in de verhaallijn. Tijdens deze paar afleveringen van _Noah's Arc_ heb ik een paar keer doorgespoeld omdat ik niet geïntrigeerd was door wat er gebeurde.
Darryl Stephens is heel leuk, dat moet ik toegeven. Maar deze show is gewoon te pijnlijk om naar te kijken.

text_en:
Oh honestly. The dialog is terrible, I couldn't care less for the characters and the acting is... so bad. SO bad. Calling it stale, flat and cheesy would be letting it down easy.

I watched the first four episodes, because I wanted to like it, especially since Queer as Folk has yet to find a worthy replacement at the gay drama throne. Well, I'll just have to keep on looking. QAF gave us interesting characters and exciting twists and turns in the storyline. During these few episodes of Noah's Arc I fast-forwarded several times because I wasn't intrigued with what was happening.

Darryl Stephens is very cute, I'll give you that. But this show is just too painful to watch.


text: Wat een stomme aanstellerij voor een programma. In het huidige Los Angeles worden we geacht te geloven dat vier homoseksuele mannen die heel zeker zijn van hun seksualiteit en een sterke steunstructuur van vrienden en familie hebben, te laf zijn om aan een man die zich duidelijk op zijn gemak voelt bij homoseksuele mannen te vragen: 'Ben je homo?' Alsjeblieft... in de echte wereld zouden ze die vraag natuurlijk juist stellen, naar de hel met alle kinderachtige streken die in dit programma worden vertoond. Maar ja, dan zou je niets meer hebben om een tv-programma over te maken.<br />Deze show is niet bepaald de progressieve stap die hij pretendeert te zijn. Het is een stap terug, en het grote publiek voor wie deze show bedoeld is, zal in slechts één aflevering zien wat het is.

text_en:
What a stupid pretense for a show. Set in the present in Los Angeles, we're supposed to believe that four gay men who are very secure with their sexuality and have a strong support structure of friends and family, are too cowardly to ask a man who is obviously comfortable around gay men, "Are you gay?" Please...in the real world, of course they would ask that very question, to hell with all the juvenile shenanigans portrayed in this show. But then, you'd have nothing left to make a television show about.

This show is hardly the progressive step it pretends to be. It's a step backward, and the core audience to whom this show is intended will see it for what it is in just one episode.


text:
De gestoorde militair en voormalig cia-agent Dean Cage (Wesley Snipes) zit in een ontwenningskliniek en probeert het traumatische verlies van zijn beste vriend Scott in Bosnië te vergeten. Als hij in een restaurant afspreekt met zijn vriendin en Scotts zus, rechercheur Amy Knight (Jacqueline Obradors), wordt hij ten onrechte aangezien voor de cia-agent die onderzoek doet naar de diefstal van het militaire experiment EX door een zekere Sullivan (Stuart Wilson). Hij krijgt een injectie met het middel en wordt door de dieven ontvoerd. Amy heeft zes uur om het eveneens gestolen tegengif te vinden en Deans leven te redden.
'Onstuitbaar' is een film met een absurd en afschuwelijk scenario. Het verhaal heeft zoveel tekortkomingen en belachelijke situaties dat het verbazingwekkend is hoe een acteur als Wesley Snipes het accepteert om aan zo'n rotzooi mee te doen. De 'held' springt in een inrichting door een raam, voor de politieauto's, en het kan niemand iets schelen. Er worden een heleboel schoten gelost in het ziekenhuis en niemand hoort het. De gedrogeerde 'held' met zijn wazige blik doodt de mannen in de helikopter met precieze schoten, terwijl het ziekenhuis omringd is door fbi-agenten die niets doen. Ik zou de hele middag kunnen besteden aan het opsporen van gaten in deze film. De cast is ook afschuwelijk en heeft een verkeerde rolverdeling: de blanke Jacqueline Obradors, met haar afgrijselijke stem, heeft geen chemie met Wesley Snipes. Ik geloof dat deze film zelfs op een regenachtige en koude zaterdagmiddag niet werkt. Mijn stem is drie.
Titel (Brazilië): 'Fugindo do Passado' ('Ontsnapt aan het verleden')

text_en:
The deranged military and former CIA agent Dean Cage (Wesley Snipes) is in a rehab program, trying to forget the traumatic loss of his best friend Scott in Bosnia. When he dates with his girl-friend and Scott's sister, Detective Amy knight (Jacqueline Obradors), in a dinning restaurant, he is mistakenly taken as being the CIA agent that is investigating the robbery of the military experiment EX by a man called Sullivan (Stuart Wilson). He is injected with the drug and abducted by the thieves. Amy has six hours to find the also stolen antidote and save Dean's life.

"Unstoppable" is a movie with an absurd and awful screenplay. The story has so many flaws and ridiculous situations that become amazing how an actor like Wesley Snipes accepts to participate of such a crap. The "hero" jumps through a window in an asylum, in front of the police cars, and nobody cares. There are lots of shots inside the hospital and nobody hears. The drugged "hero", with cloudy vision, kills the men in the helicopter with precise shoots, while the place is surrounded by FBI agents that do nothing. I could spend the afternoon listing holes in this flick. The cast is also awful and miscast: for example, the Caucasian Jacqueline Obradors, with her horrible tone of voice, has no chemistry with Wesley Snipes. I believe that even in a rainy and cold Saturday afternoon this movie does not work. My vote is three.

Title (Brazil): "Fugindo do Passado" ("Escaping from the Past")


text: '... en dan die film zien. Typisch een B-actiefilm. Overdreven, met het brede scala aan puberaal sarcasme tot en met het ernstige gezicht van een hert in de koplampen van een auto. Wesley ziet er het grootste deel van de film uit alsof hij gedrogeerd is en ergens spijt van heeft <0xE2><0x80><0x93> alsof hij zich voor deze film heeft ingeschreven. Maar hij mag wel een paar karatetrappen geven en schreeuwen. Voor Obradors is dit een grote stap vooruit. Jammer genoeg is ze gemaakt voor tv en bepaalde tijdschriften. Haar rol smeekt erom serieus te worden genomen en dat is onmogelijk. Het apparaat heeft een belofte: hallucinaties op commando. Het gaf de redacteur in elk geval iets te doen. Ik heb medelijden met degenen die hier geld voor hebben neergeteld. Ze zullen wel kwaad zijn geweest.

text_en: ...then see this movie. It is typical, B-action movie. Overacted, with the wide range of teen-aged sarcasm to deer-in-the-headlights serious-face. Wesley spends most of the movie looking like he's drugged and regretting something - like signing up for this flick. He does get to do some karate kicks and yelling, though. For Obradors, this is a big step-up. Unfortunately, she is made for T.V. and certain magazines. Her role begs to be taken seriously and such is impossible. Premise device has promise: hallucinations on command. Certainly gave the editor something to do. I pity those who shelled out money for this. They must have been ticked-off.


text: Dit moest wel de slechtste film van Wesley Snipes aller tijden zijn. Echt een geldverspilling. Het doet me pijn om dit te zeggen, want ik ben een fanatieke Wesley Snipes-fan. Ik denk dat de plot van deze film uit de duim gezogen was. De scène in het park was het grappigst; kijk uit voor die scène, behalve dat het uit de duim gezogen was. Wesley Snipes gebruikte een stuntman om een schop uit te voeren, want wanneer gebruikt hij een stuntman om te schoppen, ik weet dat Wesley niet zo oud is. Echte teleurstelling. O, en heb ik trouwens al gezegd dat deze film uit de duim gezogen was? Wesley Snipes heeft in de hele film nauwelijks een vuistslag uitgedeeld, hij was voornamelijk op de vlucht, gebruikte wapens, maar nauwelijks een gevecht van hand tot hand. Ik heb _The Detonator_ nog niet gezien, maar na het zien van deze film durf ik dat eigenlijk niet meer. Ik denk dat Wesley Snipes het geld echt nodig heeft. Ik hoop dat Snipes films kan gaan maken die echt in de bioscopen komen, maar voorlopig is hij een regelrechte dvd-acteur. Hij komt dit jaar met een film, een horror/western die _Gallowwalker_ heet. Het gaat over een schutter die vervloekt wordt, en nu moet hij het opnemen tegen al zijn vijanden die door zijn toedoen zijn gestorven, alleen zijn ze deze keer al dood. Klinkt beter dan _Unstoppable_, ik hoop echt dat het dat is. Wesley moet zijn carrière opkrikken; ik vecht deze strijd met Wesley Snipes, maar ik weet niet hoe lang die strijd zal duren. Ik raad je aan alleen naar deze film te kijken als je niets beters te doen hebt op T.V.

text_en: This had to be the worst Wesley Snipes flick of all time. Truly a waste of money. It hurts me to say this, because I'm a hardcore Wesley Snipes fan. I think the plot of this movie was trash. The park scene was the funniest; watch out for that scene other than that it was garbage. Wesley Snipes used a stunt man to perform a kick, since when does he use a stunt man to kick, I know Wesley isn't that old. True disappointment. Oh and by the way did I mention this movie was garbage? Wesley Snipes barely threw a punch in the whole movie, he mostly was on the run, using guns, but barely any hand to hand combat. I didn't see the The Detonator yet, but I'm kind of scared to after seeing this movie. I guess Wesley Snipes really needs the money. I hope Snipes can start making movies that actually hits the theaters, but for now, he's a straight to DVD actor. He is coming out with a movie this year, a horror/western called Gallowwalker. It's about a gunman being cursed, now he has to fight all of his enemies that died by his hands, only this time they're already dead. Sounds better than Unstoppable, I really hope it is. Wesley needs to step up his career; I'm fighting this fight with Wesley Snipes though, but I don't know how long this fight is going to last. I advise you to watch this movie only if you have nothing else better to watch on T.V.


text: Ja, dat was een slap excuus, maar dat doet er niet toe, want deze film slaat behoorlijk in. Het kan me eerlijk gezegd geen bal schelen of het een lowbudgetfilm was of niet en/of origineel.<br />Het enige wat ik wilde was een fatsoenlijke actiefilm en ik werd opnieuw teleurgesteld door Snipes' keuze in films (de laatste film waarin hij speelde was 'The Marksman' van DTV). Hij is in zijn hele carrière nooit zo geweldig geweest, maar af en toe had hij een mooie, goede hoofdrol/bijrol en dit was, helaas, een van zijn nepfilms. Hoe dan ook, die film begon een beetje kitscherig te worden, toen een beetje afgezaagd, en toen kwam hij op het middelmatige niveau waar hij saai werd en gewoon te stom voor woorden. Toen heb ik hem uitgezet en dat heb ik aan het Amerikaanse netwerk te danken omdat ik hem gratis op de kabel mocht zien, zodat ik mijn geld kon sparen.

text_en:
Yeah, so that was a lame above criticism, but it doesn't matter because this movie hits the pits pretty hard. I could honestly care less if it was low-budget or not and/or original.

All I wanted was a decent Action flick and I was disappointed once again by Snipes's choices in film ( the last flick he was in was the DTV "The Marksman" ). He's never been that great throughout his career, but he has every once in awhile he's had a pretty, good leading/ supporting role and this was, unfortunately, one of his duds.

Anyway, this movie started getting campy, then got corny, then hit the mediocre level to where it was boring and just too stupid for words. I then turned it off and have USA network to thank for letting me watch it free on cable so I can save my money.


text: Je moet je wel afvragen wat er in Wesley Snipes' hoofd omging toen hij deze stinkerd aannam. Het verhaal is simpel. De CIA ontwikkelt een middel dat ervoor zorgt dat mensen iemands bevelen opvolgen zonder weerstand te bieden. Een corrupte agent ontsnapt met het middel. Maar er is een lek in zijn operatie. Een man spreekt met de CIA en nu moeten de slechteriken weten of het veilig is om het middel te verkopen. Dus injecteren ze het middel in wat ze denken dat de CIA-agent is om hem aan het praten te krijgen. Helaas injecteren ze de verkeerde man (Snipes). En dat niet alleen, Snipes is trouwens een ex-militair die een schuldgevoel met zich meedraagt (nou ja). Het acteerwerk is verschrikkelijk. Het script staat vol met stomme situaties, alleen maar om iets op te blazen. Er zit geen logica in en er is zelfs geen poging om de dingen een beetje realistisch of interessant te maken. Als je van 'Actie B' houdt, zul je hier misschien wel plezier aan beleven. Ik hou van stomme films, maar dit was te saai, te vervelend en gewoon te stom.<br />Plotgaten, clichés, er is zoveel mis mee dat het een wonder is dat iemand het script heeft goedgekeurd.

text_en:
One has to wonder what in the world was going on in Wesley Snipes's head when he accepted this stinker. The story is simple. The CIA develops a drug that makes people follow someone's commands offering no resistance. A dirty agent escapes with the drug. But there's a leak in his operation. A guy speaks to the CIA and now the bad guys need to know if it's safe to sell the drug. So they inject the drug in what they suppose is the CIA agent to make him talk. Unfortunately they inject the wrong guy (Snipes). Now not only does Snipes, who by the way is an ex military that carries a guilt (now that's original) has to escape from them but he also has to get the antidote or his brain will pretty much fry. The acting is awful. The script is filled with stupid situations just for the sake of blowing something up. There's no logic or even an attempt to make things slightly realistic or interesting. If you're into 'B Action' then maybe you'll get some enjoyment out of this. I like silly movies but this was too dull, too tedious and just too dumb.

Plot holes, clichés, there's so much wrong with this it's a wonder how someone approved the script.


text: Wesley Snipes speelt de rol van een ex-soldaat die met zijn vriendin gaat trouwen, maar in een bar wordt hij verward met een andere persoon en een groep verraders die de CIA verraden injecteren hem met een krachtig middel dat werkelijkheid en herinnering vermengt. Hij en zijn vriendin moeten vechten om een tegengif te vinden en de organisatie te verpletteren die Wesley heeft aangevallen. Een typische slechte actiefilm, met alle clichés die je in dit soort films kunt vinden. slecht geacteerd, scènes niet erg goed gedaan en een heleboel ongelooflijke momenten van beheersing bij het richten. De acteurs noch de plot zijn erg goed, dus de film is erg slecht. Aan de andere kant is er elk moment adempauze en verveelt de actie de toeschouwer niet, (onverwacht) wat een (klein) goed punt is. Ideaal voor tv-film (dat werd oorspronkelijk ook gedacht), om te zien en te vergeten, maar een beetje vervelend als je van actiefilms houdt.

text_en: Wesley Snipes play the part of an ex-soldier that is going to marry his girlfriend, but, in a bar, he is confused with another person and a group of traitors to CIA inject him a powerful drug that mixes reality and memory. He and his girlfriend have to fight in order to find an antidote and to crush the organization that has attacked Wesley. A typical bad action film, with all the clichés that can be found in this kind of films. Directed poorly, with scenes not very well-done and a lot of unbelievable moments of mastery in aiming. Neither the actors nor the plot are very good so the film is quite bad. On the other hand it has any moment of breathe and the action does not bore the spectator, (unexpected) which is a (little) good point. Ideal for TVfilm (it was originally thought as one), for seeing and forgot, but a little enjoyable if you like action films


text:
Onstuitbaar is zonder twijfel een smet op Snipes' carrière. Dit is op dit moment een probleem voor Snipes. Hij heeft zich definitief gevestigd als een actiester. In het midden van de jaren negentig en tot aan de millenniumwisseling stierven er heel wat actiefilms uit, maar er is een comeback geweest met een paar goede actiefilms. Maar er is geen comeback geweest voor de actiester. We hebben figuren als Matt Damon, zijn minder getalenteerde maatje Ben, Will Smith en jonge mooie jongens als Paul Walker in ordinaire tieneractiefilms, waar de soundtrack en de auto's de hoofdmoot vormen. Alle 'Action Men'-acteurs halen niet meer zoals vroeger het publiek naar zich toe, ze hebben een haak nodig. Arnold moest zijn beste leren pak aantrekken en zijn cyborgstier uithangen om geld te verdienen, en Wesley heeft in zijn rol als actieman in de Blade-serie alleen maar de waardering van de kassa's geroken. Snipes was op een gegeven moment de actieheld van de zwarte man, een belangrijk cultfiguur onder de zwarte bioscoopbezoekers, en hij was nog goed ook. Hollywood mag dan multicultureel genoeg zijn om zich nog steeds te oriënteren op blank publiek, en natuurlijk ook op mannen, dus er zijn maar weinig interessante rollen geschreven voor mannen van niet-blanke afkomst en ook voor vrouwen, maar wat belangrijker is, de cijfers zijn beter. Maar hoe belangrijk de films van Spike Lee en co ook zijn, het blijven in wezen cultfilms. De film Blade heeft goede zaken gedaan, maar dat komt doordat het een blockbuster is, stripboeken-gedoe. De publiekscijfers komen meer voort uit de marketing dan uit wie er in spelen. Dit wordt in feite bewezen door het feit dat Wesley, behalve de Blade-films, geen uitzonderlijke kassuccessen heeft behaald, een mengeling van voornamelijk Afrikaans-Amerikaanse publiek en het feit dat de films inferieur waren aan die van Sly en Arnold.
Ik ben een fan van Snipes, hij.' Hij is een groot acteur als hij de juiste rollen krijgt en ik geloof echt dat hij al die jaren geleden zijn carrière heeft vervloekt door ja te zeggen tegen Passenger 57. Actiefilms zijn meestal zijn ondergang en sindsdien zijn de goede rollen een beetje opgedroogd in vergelijking met zijn gouden periode in zijn samenwerking met Spike Lee, in White Men Can't Jump, New Jack City en King of New York. In het begin balanceerde hij zijn actiefilms door ook onafhankelijke en tv-films te maken, om uitdagender rollen te krijgen, maar als je naar zijn volgende serie films kijkt, allemaal op actie gebaseerd, lijkt het erop dat hij zijn bed voorgoed heeft opgemaakt en er nu tevreden mee is om erin te glibberen. Niet alleen is Unstoppable een slechte actiefilm, maar het betekent ook een ernstige achteruitgang van de financiële steun en het vertrouwen in het vermogen van Snipes om in zijn eentje een publiek binnen te halen. Met een schamele 15 miljoen is dit goedkoper dan de laatste pogingen van Van Damme en Seagal, en de film is, hoewel hij op 30 oktober een beperkte vertoning krijgt, in feite meteen video, en de kwaliteit is er niet eens een van de beste. Ik heb dit jaar meer aangename pogingen gezien van Seagal, Van Damme en Lundgren, die allemaal het onbetwiste talent missen dat Snipes heeft. De regie was in handen van tv-meester David Carson, wiens enige grote filmklus bestond uit het regisseren van _Star Trek: Generations_, hoewel dat alleen maar leuk was om Picard en Kirk samen te zien werken en om te lachen elke keer dat Shatner zijn mond opendeed om een zin te zeggen. De film ziet er goedkoop uit, klinkt goedkoop en lijdt onder de beperkingen die de DTV-goden opleggen. Je zit ernaar te kijken en hebt het gevoel dat dit Snipes niet zou mogen overkomen, die de schijn ophoudt. De plot heeft meer gaten dan de heiligste Zwitserse kaas op aarde en heeft te maken met samenzweringen van de regering en komt in sommige opzichten over als een Bourne-film van de laagste klasse (Snipes speelt een vent die wordt opgejaagd door spionnen terwijl zijn geest tot as is verbrand) en heeft zelfs een ondersteunende rol voor Adewale Agbaje die in Bourne Identity speelde. 'Ik heb het niet over een van de cia-agenten, want dan zou mijn hoofd pijn gaan doen, maar het gaat om een middel dat de ontvanger vreemde visioenen bezorgt die echt lijken en waardoor iemand zijn geest in de hand kan houden door hem in zijn visioenen te manipuleren, zodat hij na verloop van tijd ook doodgaat. Snipes wordt voor iemand anders aangezien en krijgt dat spul toegediend om Coates en zijn collega's van de cia belangrijke informatie te ontfutselen over een deal voor een hele grote partij van dat spul. Ze beseffen niet dat ze de verkeerde man te pakken hebben en het wordt aan Snipes vriendin (Jacqueline Obradors) overgelaten om uit te zoeken wat er aan de hand is en haar vent te helpen. Dus de plot is overal hetzelfde, maar dit is een actiefilm, is er genoeg goed gechoreografeerd bloedbad om hem te redden? Niet echt. De film is in feite saai. De actie is vlak en de richting is alleen maar bruikbaar. Er is wat vechtsportgedoe, maar dat is allemaal om kort te houden. Degenen die een striemende afstraffing van de slechteriken verwachten, kunnen daar nog eens over nadenken. Al met al is dit een film die op zoveel manieren teleurstelt. Het belangrijkste is dat Snipes nee had moeten zeggen toen iemand het script op zijn schoot legde. Ik stel me zo voor dat er groezelige vingerafdrukken en jamvlekken op zaten of zoiets, of dat het in een map met X-files zat met overal krabbels op de voorkant.

Ik neem aan dat we allemaal de geruchten hebben gehoord dat Snipes een lastpak is om mee te werken, dat hij vaak te laat komt, vermist wordt en co-stars oneerbiedig behandelt, en hoeveel van die geruchten waar zijn, zullen we nooit zeker weten. Maar je moet je wel afvragen of zijn recente carrière wel aantoont dat grote namen niet meer met hem willen werken. Hij heeft in de loop der jaren met groten gewerkt die hem in de loop der jaren vergeten lijken te zijn en maar weinig regisseurs werken nog meer dan één keer met hem. David Goyer deed dat, Blade 3 was de tweede keer dat hij Snipes regisseerde en hij geeft zelf toe dat het moeilijk was, maar het talent van Snipes won het. Ik ben ervan overtuigd dat mensen als Scorsese en Spike Lee, die films maken die Snipes tot in de puntjes passen, hem ter plekke zouden inhuren als het alleen maar een kwestie van talent was. Hij heeft al vele jaren geen belangrijke rol meer gespeeld in een grote productie buiten het actiegenre. Zijn betere rollen zijn in kleinere onafhankelijke films en tv-films, die de grote studio's niet met hem willen riskeren. Dat is echt jammer, ik ben vast niet de enige die vindt dat Snipes heeft gefaald in zijn potentieel om een Oscar-winnende acteur te worden.
Over het algemeen een teleurstellende routinethriller met een B-film-snufje eromheen waar Snipes zijn naam niet mee in verband mag brengen. zijn eigen werk, dunkt me.

text_en:
Unstoppable is without doubt a blotch in Snipe's career. Here is a problem at the moment for Snipes. He has firmly established himself as an action star. Action films were dying a death throughout the mid-90's to the turn of the millennium but there has been a comeback with some good action films. There has not been a comeback for the action star though. We have the likes of Matt Damon, his less talented buddy Ben, Will Smith and young pretty boys like Paul Walker in trashy teen action films where the soundtrack and vehicles are the main draw. All the quote 'Action Men' are not pulling in the punters like they used to, they need a hook. Arnold needed to don his best leathers and cyborg strut to make money and Wesley has only smelt box office sweetness in his action man status with the Blade series. Snipes was at one point the black mans action hero, a seminal cult symbol amongst black cinema goers and good too. Hollywood although as multicultural as ever still would seem to orientate towards white audiences and also of course towards men, hence there are few interesting roles written for men of non-Caucasian heritage and also women, but importantly the figures are better. Still, however the films of Spike Lee and co although important are still essentially cult movies. But what I believe is that Snipe's draw as an action hero will subside even more now that big Willy grabs his pistol fairly regularly and now of course the Rock is laying the Smackdown on cinema goers. The Blade series has done good business but it's because it is blockbuster, comic book stuff. The audience figures come more from the marketing than who is in it. This is proved really by the fact that outside of the Blade series Wesley has not had exceptional box office receipts in his action vehicles, a mixture of mainly an African-American audience and the fact that the films were inferior to the ones Sly and Arnold were doing.

I'm a fan of Snipes, he's a great actor given the right roles and I truly believe he cursed his career all those years ago by saying yes to doing Passenger 57. Action films tend to waste him and since then the good roles have somewhat dried up compared to his golden period in his Spike Lee collaborations, in White Men Can't Jump, New Jack City and King Of New York. Initially he balanced his action movies by doing independent and TV movies as well, to have more challenging roles but looking at his next lot of movies, all action based, it seems he may have made his bed for good and is now content to lye in it. Not only is Unstoppable a bad action movie but it represents a real decline in financial backing and faith in Snipes ability to pull in an audience on his own. At a meagre $15million budget this is cheaper than the latest Van Damme and Seagal efforts and the film, although getting a limited release on Oct 30th, is basically straight to video and in quality it's not even one of the better. I have seen more enjoyable efforts this year form Seagal, Van Damme and Lundgren all who lack the undisputed talent that Snipes has. Directed by Television maestro David Carson whose only previous big screen gig was directing the fairly enjoyable Star Trek: Generations, although that was only enjoyable for seeing Picard and Kirk team up and for laughing every time Shatner opened his mouth to say a line. The film looks cheap, sounds cheap and suffers from the restraints heaped upon those DTV action gods. You sit and watch and feel this shouldn't happen to Snipes, who is going through the motions.

The plot has more holes than the holiest Swiss-cheese on earth and involves government conspiracies and comes across in some respects as a low grade Bourne movie (Snipes plays a guy hunted down by spooks while his mind is fried to s**t) it even has a supporting role in it for Adewale Agbaje who was in Bourne Identity. Also co-starring is Kim Coates. I won't go into the in's and out's of the plot because my head would start to hurt, but it involves a drug that cause the recipient to have strange visions that seem real and which allow for someone to control their mind by manipulating them in their visions, they will also die after a certain period of time. Snipes is mistaken for someone else and injected with this stuff in order for Coates and his fellow disbanded CIA men to retrieve important information about a deal for a whole big batch of the stuff. They don't realize they have the wrong man and it is left to Snipes girlfriend (Jacqueline Obradors) to work out what is going on and help her bloke.

So the plot is all over the place but this is an action movie, does it have enough well choreographed carnage to save it? Not really. The film in truth is boring. The action is flat and the direction, merely serviceable. There's some martial arts stuff but is all to brief. Those expecting Bladesque batterings of the baddies can think again. All in all this is a film that is a let down on so many levels. The main thing is that Snipes should have said no when someone put the script on his lap, I imagine it had grubby fingerprints and jam stains on it or something, or came in an X-files folder with scribblings all over the front.

I expect we have all heard the rumours that Snipes is a pain to work with, often turning up late, going missing and treating co-stars disrespectfully and how much of these rumours are true, we won't know for sure. You have to wonder though just whether his recent career track record shows that big name directors no longer want to work with him. He has worked with greats over the years who seem to have forgotten about him over the years and few directors work with him more than once anymore. David Goyer did, Blade 3 being his second time directing Snipes and he himself admits difficulties but the talent of Snipes won him over. I'm sure the likes of Scorsese and Spike Lee, who do films that would suit Snipes down to a tee, would hire him on the spot if it were merely a question of talent. For many years he hasn't has a significant role in a big production outside the action genre. His better roles are in smaller independent movies and TV movies suggesting that the big studios don't want to risk it with him. Truly this is a shame, I'm sure I'm not the only person who thinks Snipes has failed in his potential to be an Oscar winning actor.

Overall a disappointingly routine thriller that has a B-movie whiff surrounding it that Snipes should not have his name associated with. Tis' his own doing methinks! **


text: Wesley Snipes speelt de rol van Dean Gage, een ex-soldaat die emotionele bagage heeft, maar wanneer hij een waarheidsserum krijgt toegediend, voelt Gage zich kwetsbaar en zitten de slechteriken hem op de hielen, maar wie kan hij vertrouwen? Ik heb Unstoppable een paar maanden geleden op USA gezien en het is zonder meer een van de slechtste films die ik van Wesley Snipes heb gezien. Ik weet dat dit geen theater is, maar de kwaliteit en het uiteindelijke resultaat zijn zelfs voor een rechtstreekse videofilm beneden de maat. De actiescènes zijn met weinig interesse gefilmd en de film mist gewoon de originaliteit of levenslust om dit te maken voor iemand anders dan Wesley Snipes-fans.<br />1/2* van de 4-(Vreselijk)

text_en:
Wesley Snipes stars as Dean Gage, an ex soldier who has emotional baggage, however when he is injected with a truth serum, Gage finds himself vulnerable and the bad guys on his trail, but who can he trust? I caught Unstoppable on USA a couple of months ago and it is easily one of the worst movies i've seen from Wesley Snipes. I know this don't go to theaters but the quality and the overall final result is substandard even for a straight to video action flick. The action sequences are filmed with little interest and the movie just lacks an originality or life to make this for anyone but Wesley Snipes enthusiasts.

1/2* out of 4-(Awful)


text: Dit is de slechtste film die ik in tijden heb gezien. Blijkbaar is _Unstoppable_ geschreven door een paar dozijn dronken apen in verschillende delen van de wereld die geen enkel verband met elkaar hebben. Ik geloof dat de naam _Unstoppable_ een beschrijving is van de migraine die je krijgt als je ziet hoe je geest een stinkende hoop troep verdooft. Wes, wat bezielde je? Wesley Snipes is een veel beter acteur dan hij in deze film zou kunnen spelen. Dit moet een gunst voor iemand zijn geweest of misschien heeft hij een weddenschap verloren. Het scenario had geen meetbare goede kwaliteit. Je kon de pauzes in het midden van de zinnen zien als de keu werd omgedraaid. De special effects waren op z'n best zielig. De acteerprestaties waren, zelfs voor Snipes, afschuwelijk. Er waren voor de hand liggende gedeelten waar de filmproducent de film wilde bewerken. Het verbaast me eerlijk gezegd dat ik in geen van de scènes een explosie heb gezien. In plaats van deze film te huren, kun je beter een paar roestige spijkers kopen en die in je kop slaan. Geloof me, dat zou veel minder pijnlijk zijn.<br />Ik realiseerde me net waar deze film me aan deed denken. Dit zou de perfecte rol voor Gary Busey zijn geweest!

text_en:
This is the worst movie I have seen in recent memory. Apparently "Unstoppable" was written by a couple dozen drunken monkeys in different parts of the world with no connection at all to one another. I believe the name unstoppable is a description of the migraine one gets after watching this mind numbing stinking pile of trash. Wes- what were you thinking? Wesley Snipes is a far more accomplished actor than to be in this. This must have been a favor to someone or maybe he lost a bet. There was no measurable good quality to the screenplay. One could make out the pauses in the middle of sentences as the cue cards were switched. The special effects were pathetic at best. The acting, even by Snipes, was horrible. There were obvious sections where the film maker wanted to pad the film. I am actually shocked I didn't see a boom in any of the shots. Instead of renting this movie buy some rusty nails and pound them into your noggin. Trust me, it would be much less painful.

I just realized what this movie reminded me of. This would have been the perfect role for Gary Busey!!


text:
Het probleem met censuur is dat die onvermijdelijk van vroeger dateert. D.H.Lawrence, James Joyce, Gustave Flaubert, Leo Tolstoi werden allemaal gecensureerd voor 'Lady Chatterly's Lover', 'Ulysses', 'Madame Bovary' en 'The Kruezer Sonata' toen ze uitkwamen, maar tegenwoordig lijken deze boeken in termen van hun stoomwalm erg doorsnee. Hetzelfde gebeurt met films. 'The Moon Is Blue' is typerend. Het rumoer in 1953 was het gebruik van het woord'maagd' in de film. Maggie McNamara's ogenschijnlijke bereidheid om te experimenteren met seks is een andere reden (hoewel ze meer praat dan actie blijkt te zijn). Tegenwoordig lijkt dat betrekkelijk onbelangrijk.
Censuur kweekt ook publiciteit, en in de showbusiness is de meeste publiciteit goed voor de verkoop van kaartjes aan het publiek. 'The Moon Is Blue' had goede kijkcijfers. Tot zover de doeltreffendheid van de censuur.
Ondanks enkele gunstige commentaren hebben de meeste mensen nu genoeg van deze film. Hij was niet verschrikkelijk grappig. Holden en Niven zijn vrienden die rivalen zijn voor McNamara. Hun strijd om McNamara lijkt nu zinloos.
Nog één laatste punt. Deze film was het onderwerp van een plot in een aflevering van de televisieserie 'M.A.S.H.' Hawkeye en B.J. horen dat de censuur tegen deze film is, en ze maken een kans (door gunsten uit te wisselen) om hem te zien. Als ze de film in de 4077e krijgen, zijn ze allebei ontzet over hoe saai en tam hij is.

text_en:
The problem about censorship is that inevitably it dates. D.H.Lawrence, James Joyce, Gustave Flaubert, Leo Tolstoi were all censored for "Lady Chatterly's Lover", "Ulysses", "Madame Bovary", and "The Kruezer Sonata" when they came out, but today these books seems very run-of-the-mill in terms of their steaminess. The same happens with movies. "The Moon Is Blue" is typical. The hubbub in 1953 was the use of the word "virgin" in the film. Maggie McNamara's seeming willingness to experiment with sex is another reason (although it turns out she is more talk than action). Nowadays this seems to be relatively nothing.

Censorship also breeds publicity, and in show business most publicity is good for the sale of tickets to the public. "The Moon Is Blue" had good box office. So much for the efficacy of censorship.

Despite some of the favorable comments, most people are bored watching this film now. It was not terrifically funny. Holden and Niven are chums who are rivals for McNamara. Their actions in competition over McNamara now seem witless.

One final point. This film was the subject of a plot in an episode of the television series, "M.A.S.H." Hawkeye and B.J. hear about how the censors are against this film, and they have a chance (by trading favors) of seeing it. When they get the film at the 4077th they are both appalled at how unfunny and tame it is. Enough said.


text: The Black Marble was gebaseerd op Wambaughs roman, die slim, fris, grappig en meeslepend was. De film bevatte niets van dat alles. De acteerprestaties van Harry Dean Stanton waren het enige positieve aan deze film, die van begin tot eind nergens heen ging. Door het slechte acteerwerk en de pijnlijk trage dialogen leek het alsof deze 'B-film' zes uur had geduurd. Een waar geeuwfestijn van begin tot eind. Het was niet nodig om er nog spoilers aan toe te voegen, want alles wat zich afspeelde was zowel banaal als voorspelbaar. Als je bedenkt dat Wambaugh verantwoordelijk was voor klassiekers als The Onion Field en The New Centurions, zal The Black Marble worden herinnerd als Wambaughs Black Plague.

text_en: The Black Marble was adapted from Wambaugh's novel, which was clever, fresh, funny and compelling. The movie contained none of the above. Harry Dean Stanton's acting was the only saving grace to this movie that went absolutely nowhere from start to finish. Poor acting and painfully slow dialog made this "B movie" appear to last six hours. A true yawn-fest from start to finish. No need to add spoilers to this review as everything that took place was both corny and predictable. Considering Wambaugh was responsible for classics such as the Onion Field and The New Centurions, The Black Marble will be remembered as Wambaugh's Black Plague.


text: Pure onzin, doorspekt met stereotiepe Angelsaksische antikatholieke en conservatief-conservatieve fanatisme en vooroordelen. Dat gezegd hebbende, een mooi decor, maar dat was het wel zo'n beetje. Ik kan niet geloven dat Michael Caine op dit punt in zijn carrière zoiets armzaligs heeft gemaakt.<br />En nu nog meer inhoud om aan de eisen van IMDb te voldoen: Michael Caine speelt een ex-nazi Franse collaborateur; hij 'gedraagt zich gedurende de hele film buitengewoon nerveus, ongetwijfeld geholpen door de royale toepassing van een op olie gebaseerd smeermiddel in zijn gezicht; kerkfunctionarissen worden natuurlijk afgeschilderd als diep corrupt en oneerlijk, die hun pro-fascistische sympathieën beschermen tot de druk op hen wordt opgevoerd, terwijl ze natuurlijk hun eigen man verraden, enzovoort. Nogmaals, de enige reden om te kijken zijn een paar mooie taferelen van het Franse platteland, je zou het zelfs kunnen laten lopen met het geluid uit als een soort achtergrondpanorama van een woonkamer.

text_en:
Pure rubbish, ridden through with stereotypical Anglo-Saxon anti-Catholic and anti-Continental bigotries and biases. Having said that, some nice scenery but that was about it. I can't believe Michael Caine made something this poor at this point in his career.

And now adding more content to satisfy IMDb's requirements: Michael Caine plays an ex-Nazi French collaborator; he "acts" exceedingly nervous throughout the film helped no doubt by the liberal application of some oil-based lubricant to his face; Church officials are of course portrayed as deeply corrupt and dishonest, protecting their pro-fascist sympathies until the heat gets turned on them when naturally they sell out their own man, and so on. Again, the only reason to watch are some nice scenes of the French countryside, one could even let it run with the sound off as a kind of background living-room panoramic.