text:
Ah, het begin van de jaren tachtig... wat mis ik die tijd! Dat tijdperk belichaamde een soort onschuld die tegen het eind van de jaren tachtig vervloog en helaas nog steeds niet is teruggekeerd. Wie kan de rages van die tijd vergeten? In de muziek huppelden we mee met de klanken van New Romantics, pionierende synthetische popgroepen, en bovendien waren we gezegend met een prachtige collectie heavy metalbands met een 'big hair'. Op de tv genoten we van klassiekers als Knight Rider, Airwolf en het weergaloze The A-Team, en in de bioscoop werden we getrakteerd op waarschijnlijk de beste jaren voor horror- en actiefilms... ja, de jaren tachtig... ach, dat waren nog eens tijden. In het begin van het decennium was er nog een andere rage die de westerse wereld overspoelde. Wat was het ook alweer? Waarom het Ninja Mania was! We konden gewoon niet genoeg krijgen van die raadselachtige sluipmoordenaars. De publieke obsessie begon pas echt toen de Cannon Film Group de film Sho Kosugi uitbracht, _Enter the Ninja_, in 1984. Kosugi zelf kreeg letterlijk van de ene dag op de andere een soort supersterstatus <0xE2><0x80><0x93> ondanks het feit dat hij in werkelijkheid de hoofdvijand van de film speelde! Zoveel mystiek en aantrekkingskracht straalden deze historische figuren uit op het witte doek. Het behoeft geen betoog dat er al snel door een overvloed aan filmmaatschappijen ninjafilms in productie werden genomen, die allemaal probeerden het laatste te doen en te profiteren van de kennelijk onverzadigbare fixatie van het publiek op alles wat met de ninja's te maken had. Het was natuurlijk onvermijdelijk dat deze schijnbaar semi-mystieke wezens ook zouden uitbreken in andere amusementsmedia. Dat deden ze in de vorm van talloze stripboeken, romans, speelgoed, spelletjes en in het geval dat hier wordt besproken, een televisieserie met in de hoofdrollen Lee Van Cleef en toevallig ook de inmiddels levende legende Sho Kosugi.
De plot ging over Cleefs personage, die terugkeerde uit Japan, waar hij jarenlang de ninjakunsten had bestudeerd om zijn van hem vervreemde dochter terug te vinden. Voorts was er nog de symbolische, zij het ietwat ongelukkige trend van de jaren tachtig die de nieuwe leerling van Cleef wordt. Helaas wordt onze ervaren ninja ook voortdurend achternagezeten door een mede-ninja van zijn clan (de Kosugi) die er voortdurend op uit is om hem naar het grote hiernamaals te sturen.
Ondanks het feit dat de ninjamanie in die tijd in volle gang was, duurde de show merkwaardig genoeg maar één seizoen voordat hij even snel verdween als... eh... nou ja, als een ninja eigenlijk.
Hoewel de serie op zich best aangenaam was, moet worden gezegd dat ze helaas werd belemmerd door haar ongelooflijk formulaire behandeling. Net als bij de overgrote meerderheid van de tv-series uit de jaren tachtig was de plot nooit ambitieuzer dan om onze helden (die net als in alle andere tv-series uit de jaren tachtig van plaats naar plaats reisden om degenen die in de problemen zaten (ongeacht een sexy, pittige vrouw) van de boze projectontwikkelaars en dergelijke te helpen. Zo nu en dan duikt Kosugi op om de boel wat op te peppen, en het is geen toeval dat deze afleveringen de beste van de serie zijn, die op z'n best wat alledaags is zonder zijn aanwezigheid.
Voor een beetje nostalgie of voor degenen die nog steeds wanhopig op zoek zijn naar iets wat met ninja's te maken heeft, is de serie waarschijnlijk een blik waard, zolang je je verwachtingen maar niet te hoog stelt.

text_en:
Ah the early 1980's......how I miss them! The era embodied a sort of innocence which dissipated towards the end of the decade and has sadly yet to return. Who can forget the fads of the time; In music we 'bopped' along to the sounds of New Romantics, pioneering synth pop acts and additionally were blessed with a wonderful array of 'big hair' heavy metal bands. On TV we enjoyed such classics as Knight Rider, Airwolf and the incomparable, The A-Team and in cinemas we were treated to probably the best decade for horror and action movies......yes, the eighties....ah, they were the days.

There was actually another craze that swept the western world during the early part of the decade also; What was it you may ask? Why it was Ninja Mania! We just couldn't get enough of these enigmatic stealth assassins in fact. The public obsession first began proper when the Cannon Film Group released the Sho Kosugi outing, Enter the Ninja in 1984. Kosugi himself went on to a semblance of super stardom literally overnight - this despite the fact that he was actually playing the films main villain! Such was the mystique and allure that these historical figures exuded on screen. Needless to say, more ninja flicks were swiftly put into production by a plethora of film companies, each trying to out do the last and cash in on the publics apparent insatiable fixation on all things connected to the ninja. It was inevitable of course that these seemingly semi-mystical beings would break out into other entertainment mediums also. This they did in the form of numerous comic books, novels, toys, games and in the instance reviewed here, a television series starring veteran actor, Lee Van Cleef and as it happens, the by this time living legend, Sho Kosugi.

The plot concerned Cleef's character returning from Japan where he had spent years studying the ninja arts, in order to find his estranged daughter. Also along for the ride was the token wise cracking side kick (as was a somewhat unfortunate trend of the eighties....) who becomes Cleef's new student. Unfortunately, our veteran ninja is also being hotly pursued by a fellow ninja from his clan (Kosugi) who is incessantly intent on sending him to the great beyond.

Despite ninja mania in full swing at the time, the show curiously lasted for only one season before disappearing as quickly as......um.......well, a ninja in fact.

Whilst mildly enjoyable in its own right, it has to be said that the series was unfortunately hampered by its incredibly formulaic treatment. As with the vast majority of eighties TV shows, the plot was never more ambitious than to set our heroes (who just like in every other eighties show), travelling around from place to place helping out those in trouble (invariably a sexy, feisty female) from evil property developers and the like. Every now and then to spice things up, Kosugi puts in an appearance and it's no coincidence that these episodes are the best of the series which sans his presence is somewhat pedestrian at best.

For a bit of nostalgia or else those still desperate for a fix of anything ninja related the series is probably worth a look as long as you don't set your expectations too high.


text: Vond deze film onder Cinema Classics en was erg teleurgesteld over de hele film of tv-serie die maar twee afleveringen duurde. De enige reden waarom deze film de filmkijkers zou kunnen hebben geïnteresseerd was Demi Moore, die een dochter is van de Meester (Lee Van Cleet) en jarenlang door haar vader werd vermist. De Meester roept de hulp in van een jongeman (Timothy Van Patten) die hij in de krijgskunst opleidt zodat ze beiden bereid zullen zijn de ontvoerders te verslaan. Maar de Meester en Timothy weten niet dat er een dodelijke groep Ninja-moordenaars achter hen aan zit. Demi Moore maakte een paar korte opnamen en gaf Timothy een paar snelle kusjes, er was wat actie, maar niets om over naar huis te schrijven.

text_en: Found this film under Cinema Classics and was very disappointed with the entire film or TV Series film which lasted with only two episodes. The only reason this film might have interested the film viewers was Demi Moore who is a daughter to The Master (Lee Van Cleet) and was missing from her dad for many years. The Master enlists the help of a young man (Timothy Van Patten) whom he trains in the martial arts so the both of them will be prepared to defeat the kidnappers. However, The Master and Timothy are unaware that a deadly group of Ninja assassins are on their trail. Demi Moore made a few brief appearances and gave a few quick kisses to Timothy, there was some action, but nothing to write home to mom about.


text:
Met een cast als die van Richard Harris, Richard Roundtree, Ray Milland, Joan Collins en Denholm Elliott zou je verwachten dat _A Game for Vultures_ een financieel succes zou worden. Zouden al die getalenteerde sterren zich opgeven als het script een hoop ouwe koek was? Vast niet. Voeg daarbij de plot, die draait om sancties ontduiken en vrijheidsstrijd in Rhodesië in de jaren zeventig, en je zou een film verwachten met een niveau van grof realisme en politieke relevantie. Het is dan ook triest om te melden dat _A Game for Vultures_ een absoluut rampzalige film is die op elk denkbaar gebied faalt.
In het Rhodesië van de jaren zeventig zijn zwarte vrijheidsstrijders <0xE2><0x80><0x93> door de blanke leiders 'terroristen' genoemd <0xE2><0x80><0x93> druk bezig de blanke patrouillerende soldaten in een hinderlaag te lokken. Een van hen, Gideon Marunga (Richard Roundtree), komt bijna om het leven als er iets misgaat in een hinderlaag, waarbij aan beide kanten doden en gewonden vallen. Intussen wordt in Groot-Brittannië strafpleiter David Swansey (Richard Harris) ingehuurd om een paar helikopters Rhodesië binnen te smokkelen om de witte regering te helpen in haar strijd tegen de zwarte revolutionairen. Swansey is een Rhodesiër van geboorte, en hij is vastbesloten de witten te steunen in hun strijd om de macht in Rhodesië te behouden, ook al heeft de rest van de wereld zijn land verlammende sancties opgelegd. Ook wordt hij bijgestaan door de gewetenloze zakenmagnaat kolonel Brettle (Ray Milland), die Swanseys plannen financiert, en de op kruistocht zijnde journalist Larry Prescott (Sven Bertil Taube), die Swanseys plannen wanhopig aan de grote klok wil hangen. 's illegale activiteiten in de pers.
Een Spel voor Aasgieren is nogal verward en grof in de mond. Het wordt veel te zwaar voor de plot en het resultaat is in alle eerlijkheid dodelijk saai. Ironisch genoeg zijn de eerste vijftien minuten vrij goed (het is een uitgebreide actiescène met een hinderlaag die bloederig misgaat), maar zodra de scène voorbij is, begint de film te duikelen. Richard Harris moet het opnemen tegen waarschijnlijk de zwakste rol uit zijn carrière (het is NIET zijn slechtste film, maar zeker zijn meest verveelde en ingehouden optreden ooit), terwijl de steun van stoere kerels als Ray Milland, Sven Bertil Taube en Denholm Elliott ook verspilde moeite is. Zelfs Joan Collins <0xE2><0x80><0x93> met name vanwege haar sexappeal in een door mannen gedomineerd verhaal <0xE2><0x80><0x93> levert geen sprankje kleur aan de gebeurtenissen. James Fargo regisseert het nogal lusteloos, waardoor het ene moment de plot ondraaglijk moeilijk te volgen is en het andere moment de rassenthema's te simpel worden voorgesteld. Ik ga niet meer naar _Een spel voor aasgieren_ kijken, en als je je tijd waard bent, raad ik je aan om er niet eens aan te beginnen!

text_en:
With a cast that includes the likes of Richard Harris, Richard Roundtree, Ray Milland, Joan Collins and Denholm Elliott, you would expect A Game For Vultures to be a pretty bankable success. Would all those talented stars sign up if the script was a load of old rubbish? Surely not. Add to that the plot, which concerns itself with sanctions-busting and freedom-fighting in 1970s Rhodesia, and you'd expect a film with a level of gritty realism and political topicality. It is sad to report, then, that A Game For Vultures is an absolutely disastrous film which misfires in every conceivable department.

In 1970s Rhodesia, black freedom-fighters - dubbed "terrorists" by the white leaders - are busily ambushing the white soldiers on patrol. One such man, Gideon Marunga (Richard Roundtree), is nearly killed when a routine ambush goes wrong and results in several deaths and casualties on both sides. Meanwhile, back in Britain, sanctions-buster David Swansey (Richard Harris) is hired to smuggle some helicopters into Rhodesia to aid the white government in their fight against the black revolutionaries. A Rhodesian by birth, Swansey is determined to support the whites as they struggle to retain control in Rhodesia, even though the rest of the world has imposed crippling sanctions on his nation. Also cast into the mix is unscrupulous business tycoon Colonel Brettle (Ray Milland), who finances Swansey's plans, and crusading journalist Larry Prescott (Sven Bertil Taube), who desperately wants to expose Swansey's illegal activities in the press.

A Game For Vultures is rather confused and heavy-handed. It gets far too plot-heavy for its own good and the result, in all honesty, is a deadly bore. Ironically, the opening fifteen minutes are actually quite good (it's an extended action sequence featuring an ambush which goes bloodily awry), but as soon as the sequence is over the film begins to nose-dive. Richard Harris here contends with probably the weakest role of his career (it's NOT his worst film, but certainly his most bored and subdued performance ever), while supporting stalwarts like Ray Milland, Sven Bertil Taube and Denholm Elliott are wasted too. Even Joan Collins - included primarily just for sex appeal in a male-dominated story - fails to add any sparkle to the proceedings. James Fargo directs rather lethargically, making the plot unbearably hard-to-follow on the one hand while over-simplifying the racial themes on the other. I won't be watching A Game For Vultures again and, if you value your time, I'd suggest that you shouldn't even bother with it in the first place!


text: Dit is een van de meest warrige films die je ooit zult zien. Niets van de plot is logisch, de personages komen en gaan zonder rijm of reden (in feite wordt Roundtree op een gegeven moment vermoord en een paar scènes later weer in beeld gebracht <0xE2><0x80><0x93> en hij speelt Jezus niet!). De grootste teleurstelling is voorbehouden aan fans van La Collins <0xE2><0x80><0x93> even voor het einde verschijnt er een kleine cameo, zonder goede reden, en dan is de film afgelopen. Het publiek slaakt een zucht van verlichting.

text_en: A complete pile of hooey! This is one of the most muddled movies you'll ever see. None of the plot makes any sense, characters come and go without rhyme nor reason (in fact Roundtree is killed at one point and then appears again a few scenes later - and he isn't playing Jesus!). The biggest disappointment is reserved for fans of La Collins - she makes a tiny cameo appearance moments before the end, for no good reason, then the film finishes. Audience breathes a sigh of relief.


text: Dean vertelt Sam eindelijk de laatste woorden van John Winchester voordat hij sterft, en opent zijn hart voor zijn dilemma en gevoelens. Sam verlaat Dean in de loop van de nacht en reist alleen verder, op zoek naar antwoorden met Ellen en Ash in de Harvelle's Bar. Als hij ontdekt dat er nog een helderziende is neergestoken op een parkeerplaats in Illinois, besluit hij zijn dood te onderzoeken. Intussen heeft de jonge vrouw Ava Wilson in Peoria een voorgevoel over de dood van Sam en ontmoet ze hem in het motel van haar droom waar Sam is ondergebracht. Ondertussen vertelt Ellen Dean waar zijn broer is, terwijl Sam wordt achtervolgd door Gordon. In deze uitstekende aflevering wordt onthuld wat John aan Dean heeft verteld over Sam en zijn dilemma en gevoelens; verder lijkt het erop dat er een demonenoorlog op komst is en dat Sam en andere helderzienden aan de demonenkant zullen vechten. Ava Wilson wordt voorgesteld en ik hoop dat ik de kans krijg deze figuur nog eens te zien. De verachtelijke Gordon keert terug, maar wordt keurig door Sam in de val gelokt. Ik stem negen keer.<br />Titel (Brazilië): 'Cademado' ('Opgejaagd')

text_en:
Dean finally tells Sam the last words of John Winchester before dying, and opens his heart about his dilemma and feelings. Sam leaves Dean during the night and travels alone seeking answers with Ellen and Ash in the Harvelle's Bar. When he finds that another psychic was stabbed in a parking lot in Illinois, he decides to investigate his death. Meanwhile, in Peoria, the young woman Ava Wilson has a premonition with the death of Sam and meets him in the motel of her dream where Sam is lodged. Meanwhile Ellen tells Dean where his brother is, while Sam is hunted by Gordon.

In this excellent episode, it is disclosed what John told to Dean about Sam and his dilemma and feelings; further, it seems that a demon war is coming and Sam and other psychics will fight on the demon side. Ava Wilson is introduced and I hope to have the chance to see this character again. The despicable Gordon returns but is duly framed by Sam. My vote is nine.

Title (Brazil): "Caçado" ("Hunted")


text:
Zoals gewoonlijk hebben de schrijvers van _Superantural_ een scherp randje aan de aflevering gegeven. Daardoor zul je meer willen en uitkijken naar de volgende aflevering. Het begint ermee dat Dean eindelijk het 'geheim' prijsgeeft van wat zijn vader over Sam heeft gezegd voordat hij stierf. We zullen Deans aarzeling en schuldgevoel ervaren omdat hij dit voor Sam verborgen heeft gehouden. Daarna zullen we in staat zijn om met Sam mee te voelen en zijn reactie te begrijpen nadat het geheim is onthuld.
Naarmate de plot van de aflevering vordert, worden we voorgesteld aan een nieuw personage dat op de een of andere manier verbonden is met Sam. We kunnen haar verwarring en schok begrijpen nadat we ons hebben gerealiseerd dat ze niet alleen is. We worden ook weer verbonden met een personage uit het verleden. Zijn komst geeft een nieuwe wending aan deze snel verstrijkende episode.
Uiteindelijk worden er nieuwe onthullingen gedaan. Wat de jongens er opnieuw toe zal brengen om in deze wereld van verwarring naar antwoorden te zoeken.

text_en:
As usual the writers of Superantural presented an edge of the seat episode. Which will leave you wanting more and anticipating the next episode. It begins with Dean finally revealing the "secret" of what his father said about Sam before dying. We are to experience Dean's hesitation and guilt of keeping this hidden from Sam. We are then are able to feel for Sam and understand his reaction after the secret is revealed.

As the plot of the episode moves along we are introduced to a new character Ava is somehow connected with Sam. We are able to understand her confusion and shock after realizing she is not alone. We are also reconnected with a character from the past. His arrival brings a new twist to this fast moving episode.

In the end new revelations are discovered. Which will lead the boys once again searching for answers in this world of confusion.


text:
Deze episode is om verschillende redenen belangrijk. 1. Het laat zien dat er een demonenoorlog op komst is en dat de paranormale kinderen daar een rol in zullen spelen. 2. Het introduceert het personage van Ava, die weer ter sprake zal komen. 3. Het brengt Gordon terug op het doek. 4. Sam geeft eindelijk toe dat hij Hunting is, omdat hij denkt dat het echt iets uitmaakt in de wereld. 5. Het onthult wat John tegen Dean zei in 'In My Time of Dying': Dean moet Sam redden of doden. Dit is een belangrijke episode en die mag je echt niet overslaan.
'Opgejaagd' draaide om Sam, die eindelijk Johns laatste woorden in 'In My Time of Dying' te horen kreeg. Blijkbaar had hij een idee van Sams rol. John heeft tegen Dean gezegd dat hij op een dag Dean zou moeten redden of zijn broer zou moeten doden. Dean begrijpt niet wat zijn vader daarmee bedoelt, en waarom Sam immuun is voor het 'Croatoan'-demonvirus en hoe zijn visioenen in verband staan met de Yellow Eyed Demon. Dean vindt dat ze zich gedeisd moeten houden. Sam is het daar niet mee eens. Boos en bang vertrekt hij naar het Roadhouse, Dean achterlatend. Terwijl hij daar is, vraagt hij Ash om meer te weten te komen over de paranormale kinderen. Het blijkt dat er onlangs een is vermoord, en Sam gaat op onderzoek uit.
Al snel ontmoet Sam een meisje dat Ava heet. Ze zegt dat ze visioenen heeft van mensen die dood zijn, net als Sam. Ze heeft gezien dat Sam werd opgeblazen. Zij en Sam gaan op onderzoek uit naar de dood van die andere paranormaal begaafde man. Dean arriveert in de stad, net op tijd om Gordon ervan te weerhouden Sam te vermoorden. Gordon ontvoert Dean en legt uit dat hij met een nieuwe missie bezig is. Hij heeft gehoord van een ophanden zijnde oorlog tussen mensen en demonen. De paranormale kinderen worden geacht de demonen te helpen. Gordon probeert Sam met een list zover te krijgen dat hij een bom laat ontploffen, maar dankzij Ava's waarschuwing overleeft Sam het. Hij en Dean ontsnappen aan Gordon en bellen de politie, zodat Gordon wordt gearresteerd. Dean zegt dat ze zich gedeisd moeten houden, vooral als ze horen dat iemand in het Roadhouse Gordon heeft getipt. Nu is Ava aan Hunting gebonden en wat de broers doen maakt verschil. Ondertussen verdwijnt Ava en wordt haar verloofde vermoord. De jongens vinden sporen van zwavel in haar appartement en denken dat ze misschien door demonen is meegenomen.
Er zitten een paar goede stukken in deze aflevering. Ik vind de scène met Sam en Dean over John leuk. Dean probeert het aan Sam uit te leggen, maar het enige wat Sam hoort is dat hij misschien slecht zal worden. Ik denk dat Sam weet dat Dean zal proberen hem te beschermen en dat de enige manier waarop hij ooit echte antwoorden zal krijgen is door ernaar op zoek te gaan. Anders zou hij op een dag 'donkerzijde' wakker kunnen worden en zijn broer iets kunnen aandoen. Het is interessant. En ik vind Ava leuk. Ze is zo'n schattig, grappig klein ding in deze aflevering. Zij en Sam zijn eigenlijk een goed team als ze de zaak onderzoeken. Haar opmerking: 'Kun je niet gewoon de stad uit gaan voordat je ontploft?' maakt me alleen maar aan het lachen. En ik vind Gordon altijd leuk. Hij is zo'n goede schurk omdat hij GELOOFt wat hij doet. Als Dean hem in blinde woede aanvalt en Gordon een stomp geeft en ze op het dak gaan vechten, is het echt cool. Het telefoontje waarin Dean Sam afpoeiert met het codewoord 'Funky Town' is perfect. En ik vind het leuk dat de struikeldraadjes afgaan als Sam inbreekt in het verlaten huis. Dean raakt in paniek als hij denkt dat Sam is vermoord. Als Sam hem wil losmaken, grijpt Dean zijn broer vast, kijkt of hij gewond is en wil hem meteen vermoorden. Maar Dean gaat het huis uit als Sam hem dat vraagt, omdat hij op het oordeel van zijn broer vertrouwt. Het is lief.
Een interessant aspect van deze episode is de vraag die Gordon aan Dean stelt. Gordon is ervan overtuigd dat Sam slecht is. Een onreine antichrist-achtige figuur. Hij is ervan overtuigd dat hij gelijk heeft met zijn queeste om Sam te vermoorden. Gordon kan wel begrijpen dat Dean aarzelt om mee te doen aan het plan om Sam te vermoorden, aangezien Sam zijn broer is. Maar hij vindt ook dat Dean, als beroepsjager, de grotere kwesties zou moeten begrijpen. Hij vindt dat Dean verblind is door emotie. Dus vraagt Gordon wat Dean denkt dat John zou hebben gedaan. Als Sammy slecht werd, als John hem kon tegenhouden, zou hij dan zijn eigen zoon neerschieten? Het is een interessante vraag. John lijkt Dean precies dat te hebben opgedragen in 'In My Time of Dying'. Maar, realistisch gezien, John HAD moeten weten dat Dean Sam nooit zou neerschieten. Om geen enkele reden. Wat er ook gebeurde. Voordat John tegen Dean zei dat hij Sam misschien op een dag zou moeten doden, begon hij te huilen en tegen Dean te zeggen dat Dean degene was die het gezin bij elkaar had gehouden. Je hebt voor mij gezorgd, je hebt voor Sammy gezorgd...') En dat was ook nog maar een paar uur na de gebeurtenissen in 'Devil's Trap', toen John hoorde hoe Dean Sam smeekte om John niet neer te schieten, om Sam ervan te weerhouden de YED voor eens en altijd te doden. Dus zou John in 'In My Time of Dying' echt hebben geloofd dat Dean Sam zou doden als het erop aankwam? Wilde hij echt dat Dean dat zou doen? Zou John het zelf hebben gedaan? Ik weet het gewoon niet.
Aan de andere kant krijgen we nooit een oplossing voor de vraag hoe Gordon de informatie over Sam uit het Roadhouse heeft gekregen.
Mijn favoriete deel van de episode: Ava in de spreekkamer van de psychiater, als afleiding voor Sam. Ik herinner me net dat ik als kind zo'n 6 dingen van Pop-Rocks at en dan een heel blikje frisdrank leegdronk! Je denkt toch niet dat dat telt als een zelfmoordpoging?'

text_en:
This episode is important for several reasons. 1) It establishes that there is a demon war coming and that the psychic kids will play a part in it. 2)It introduces the character of Ava, who will come up again. 3) It brings Gordon back on the canvas. 4)Sam finally admits that he is Hunting because he thinks its making a real difference in the world. 5)It reveals what John told Dean in "In My Time of Dying": Dean must either save Sam or kill him. This is an important episode and you really can't skip it.

"Hunted" revolved around Sam finally learning about John's dying words back in "In My Time of Dying." Apparently having some idea of Sam's destiny, John told Dean that one day he'd have to either save Dean or kill his brother. Dean is confused by what his father meant by that, and why Sam's immune to the "Croatoan" demon virus and how his visions are connected to the Yellow Eyed Demon. Dean thinks that they should lay low. Sam disagrees. Angry and scared he takes off for the Roadhouse leaving Dean behind. While he's there, he gets Ash to find out more about the psychic kids. It turns out one has been killed recently and Sam heads off to investigate.

Sam soon meets up with a girl named Ava, who says that she has visions of people's death, just like Sam. She's seen Sam being blown-up. She and Sam begin investigating the other psychic guy's death. Dean arrives in town, just in time to stop Gordon from killing Sam. Gordon kidnaps Dean and explains that he's on a new mission. He's heard of a coming war between humans and demons. The psychic kids are suppose to be helping the demon side. Gordon tries to trick Sam into triggering an explosive device, but thanks to Ava's warning, Sam survives. He and Dean escape Gordon and call the police so Gordon is arrested. Dean says that they should lay low, especially when they learn that someone at the Roadhouse tipped off Gordon. But, Sam insists that he's committed to Hunting now and that what the brothers do makes a difference in the world. Meanwhile, Ava vanishes and her fiancé is killed. The boys find traces of sulfur at her apartment and think she might have been taken by demons.

There are some good parts to this episode. I like the scene with Sam & Dean discussing John. Dean is trying to explain things to Sam, but all Sam can hear is that he might go evil. I think Sam knows that Dean will try to shield him and that the only way he'll ever get any real answers is to go out looking for them. Otherwise he could one day just wake up "darkside" and hurt his brother. It's an interesting. And I like Ava. She's such a cute, funny little thing in this episode. She and Sam are actually a good team, as they investigate the case. Her line, "Can't you just leave town before you blow up?" just makes me laugh. And I always like Gordon. He's such a good villain because he BELIEVES what he's doing. When Dean attacks him in a blind rage, punching Gordon and the two of them fight on the rooftop it's really cool. The phone call where Dean tips Sam off with the code word "Funky Town" is perfect. And I like the trip wires going off as Sam breaks into the abandoned house. Dean's panic as he thinks that Sam has been killed is incredible. When Sam comes into untie him, Dean just grabs at his brother, checking him for injuries and immediately heading into kill Gordon. But, Dean leaves the house when Sam asks him to, because he trust his brother's judgment. It's sweet.

One interesting feature of this episode is the question that Gordon poses to Dean. Gordon is convinced that Sam is evil. An unclean Anti-Christ type figure. He's convinced that he's right in his quest to kill Sam. Gordon can sort of understand Dean's hesitance to get on-board with the "lets-kill-Sammy" plan, seeing as Sam's his brother. But he also thinks that, as a professional Hunter, Dean should be able to understand the bigger issues here. He sees Dean as blinded by emotion. So Gordon asks what Dean thinks John would have done. If Sammy went evil, if John could stop him, would he shoot his own son? It's an interesting question. John seems to have told Dean to do just that in "In My Time of Dying." But, realistically, John HAD to know that Dean would NEVER shoot Sam. Not for any reason. No matter what. Before John told Dean that he might have to kill Sam one day, he started crying and telling Dean that Dean was the one who'd kept the family together. ("You took care of me, you took care of Sammy...") And that was also just hours after the events of "Devil's Trap," where John heard Dean begging Sam to not shoot John, stopping Sam from killing the YED once and for all. So in "In My Time of Dying," could John have really BELIEVED that Dean would kill Sam if it came down to the line? Did he really WANT Dean to? Could John have done it himself? I just don't know.

On the down side, we never do get any resolution on how Gordon got the information on Sam from the Roadhouse.

My favorite part of the episode: Ava at the psychiatrist's office, acting as a distraction for Sam. "I just remembered that when I was a kid, I ate like 6 things of Pop-Rocks and then drank a whole can of soda! You don't think that counts as a suicide attempt, do you?"


text: Ik vond deze episode geweldig. Het was een echte nagelbijter, en je zat er bijna met je neus bovenop. Van de terugkeer van Gordon, die in mijn ogen een fantastische schurk is, tot de ogenschijnlijke verdwijning van Ava... het was fantastisch! Jensen Ackles optredens waren weer perfect. Van zijn eerste gevecht met Gordon, tot de zielsverscheurende 'dood van SAM', hij was briljant. Precies de juiste hoeveelheid actie en mysterie om er een fantastische episode van te maken! Kudos voor de schrijvers, en natuurlijk voor de briljantheid van Kripke. Ava was een briljant personage, precies de juiste hoeveelheid angstig 'waarom ik'-gedrag, gekoppeld aan een sprankelende persoonlijkheid om de episode verfrissend te maken. Al met al een fenomenaal stuk werk, en een van mijn favoriete afleveringen... en nu ik hier toch ben, kan ik er nog wel aan toevoegen hoe geweldig ik die bloedspetters op de camera vond toen SAM:D Xsarahx de lucht in vloog.

text_en: I loved this episode. It was a complete nail biter, and edge of your seat kinda deal. From the re appearance of Gordon, who by the way in my eyes is a fantastic villain, to the apparent disappearance of Ava...it was fantastic! Jensen Ackles performances were again spot on. From his first fight with Gordon, to the soul splitting 'death of SAM', he was brilliant. Just the right amount of action and mystery to make it a fantastic episode! Kudos to the writers, and of course to the brilliance of Kripke. Ava was a brilliant character, just the right amount of angsty 'why me' behaviour, coupled with a bubbly personality to make a refreshing addition to the episode. All in all a FANTASTIC piece of work, and one of my favourite episodes... and while I'm here can i just add how much i loved that blood splatter on the camera when SAM blew up :D Xsarahx


text: Ik vind dit geweldig. Sam heeft een visioen en leert over zijn toekomst. Sam ziet zijn eigen dood. Gordon probeert Sam te vermoorden, want hij kent het geheim van Sam. Sam heeft de hulp van iemand met dezelfde vaardigheden. Een wending: Dean wordt door Gordon gevangen genomen en Sam komt hem redden. Sam laat zien, een goede plotwending, dat hij de slimmere broer is door Gordon door de politie te laten arresteren, en Gordon krijgt waarschijnlijk 100 jaar. De humor wordt toegevoegd als Dean onder de indruk is en zegt: 'Laat de soap niet vallen.' Wat een geweldig verhaal, waardoor de kijker blijft verlangen naar meer. Wat heeft alle plotontwikkeling te maken met Sams toekomst? Sam ontwikkelt in dit verhaal de jongere broer tot een veel sterker personage. Ik denk dat deze episode de weg zal wijzen voor het verhaal van seizoen 3.

text_en: I love this one. Sam has a vision and learns about his future. Sam for sees his own death. Gordon tries to kill Sam for he knows the secret of Sam. Sam has the help of a fellow person with the same skills. A turn about where, Dean gets captured by Gordon, and Sam come to the rescues. Sam shows, a good plot twist, that he is the smarter brother by getting Gordon arrested by the cops, and Gordon will probably do 100 years. The humor is added when Dean is impressed and says don't drop the soap. What a great story, which keeps the viewer wanting more. What does all the plot development have to do with Sams future. Sam develops in this story form the younger brother to a much stronger character. I believe this episode will lead the way for what season 3 will be about. 8 out of 10


text:
Privé-ziekenhuis Thatcher lijdt onder een vloedgolf van moorden, maar DE PATI<0xC3><0x8B>NT IN KAMER 18 <0xE2><0x80><0x93> een jonge rechercheur die herstellende is van een zenuwinzinking <0xE2><0x80><0x93> is vastbesloten de moordenaar te vinden.
Snelle actie & plezier, dit is weer een voorbeeld van de misdaadkomedie die Warner Brothers zo vakkundig en bijna zonder moeite produceerde. Cast & plot konden eindeloos worden aangepast, met zeer voorspelbare resultaten. Hoewel deze montagebenadering weinig klassieken opleverde, kon het publiek meestal verzekerd zijn van plezier.
Patric Knowles & Ann Sheridan zetten hier de actie in gang. Als herstellende rechercheur & strenge hoofdzuster met romantische problemen in hun recente verleden, houden ze de plot gaande <0xE2><0x80><0x93> vooral nadat de moord zijn lelijke kop opsteekt. Knowles, die nooit echt is opgeklommen tot een hoofdrol in een grote film, heeft een goede flair voor komedie. Als slaapwandelaar in pyjama en bolhoed is hij inderdaad een grappige verschijning. Sheridan vertoont flitsen van het talent dat haar uiteindelijk tot een belangrijke ster bij Warner Brothers zou maken.
Jammer genoeg krijgen de twee meest potentieel interessante personages in de film <0xE2><0x80><0x93> Eric Stanleys Engelse bediende en Greta Meyers Duitse kokkin <0xE2><0x80><0x93> heel weinig te doen. En hoe zit het met het andere mysterie van de film: wat is er zo bijzonder aan kamer 18?

text_en:
Private Thatcher Hospital is suffering a spate of murders, but THE PATIENT IN ROOM 18 - a young detective recovering from a nervous breakdown - is determined to find the killer.

Fast-moving & fun, this is another example of the comedy crime picture that Warner Brothers was so expert at producing almost without effort. Casts & plots could be shuffled endlessly, with very predictable results. While this assembly line approach created few classics, audience enjoyment could usually be assured.

Patric Knowles & Ann Sheridan spark the action here. As a convalescing detective & stern head nurse with romantic difficulties in their recent past, they keep the plot racing - especially after murder rears its ugly head. Knowles, who never quite graduated to starring roles in major pictures, shows a fine flair for comedy. Sleepwalking down the street dressed in pajamas & bowler, he is indeed a very droll sight. Sheridan shows flashes of the talent that would eventually make her an important star at Warner Brothers.

Unfortunately, the two most potentially interesting characters in the film - Eric Stanley's English valet & Greta Meyer's German cook - are given very little to do. And what about the film's other mystery: just what is so special about Room 18?


text: Maak je geen zorgen. Dit zal je niet bang maken voor ziekenhuizen. Het is gewoon een lauwe variatie op het gebruikelijke romantische mysterie/komedie. Verborgen radium. Dokters die misschien goed en misschien slecht zijn. Bedienden die misschien bedienden zijn of iets anders zijn. Het is echt een standaardverhaal. Ann Sheridans naam op de castlijst heeft me hiertoe aangezet. Maar ze is erg ingetogen. Patric Knowles is oké, maar niet erg opwindend. De bijrollen zijn ook oké. Maar gewoon oké. En de plot is goed. Hij houdt stand, hoewel hij soms een beetje verwarrend is. De titel is intrigerend. En de regisseur heeft goed werk geleverd - maar als schrijver. Het zal je niet doden, maar verwacht ook niet dat het iets zal genezen.

text_en: Don't worry. This won't make you fear hospitals. It is just a tepid variation on the standard romantic mystery/comedy. Hidden radium. Doctors who are maybe good and maybe bad. Servants who may be servants or may be something else. It is truly standard issue. Ann Sheridan's name in the cast list drew me to this. But she is very subdued. Patric Knowles is OK but not very exciting. The supporting cast is OK, too. But just OK. And the plot is adequate. It holds together, though it is at times a bit confusing.The title is intriguing. And the director did some fine work -- but as a writer. It won't kill you but don't expect it to cure anything, either.


text:
Sorry dat ik zo overdrijf, maar ik meen het. Ik ben een horrorfanaat en ik ben ongevoelig geworden voor goedkope griezelfilms met harde geluiden en moordenaars die rondrennen met bijlen. Ik ben erg kieskeurig en ik kijk maar één keer in de tientallen horrorfilms die ik kijk. Ik hou ook niet van onzinnige bovennatuurlijke horror die griezelige beelden als trucje gebruikt zonder echt de moeite te nemen om er iets zinnigs van te maken. Dus als ik zeg dat dit de griezeligste horrorfilm is die ooit is gemaakt, is dat niet overdreven.
Dat gezegd hebbende, zal deze film de gemiddelde horrorkijker vervelen of in verwarring brengen. Hij is niet lineair of logisch en hij verklaart niet alles wat er gebeurt, maar dat hoeft ook niet. Dit is een apocalyptische horrorfilm over eenzaamheid en hoe mensen zelfs door middel van verbindingstechnologie zoals mobiele telefoons en het internet verre eilanden en geesten kunnen worden. Ik snap niet hoe iemand een horrorfilm over eenzaamheid kan maken en het dan zo eng kan maken, maar Kiyoshi Kurosawa heeft het voor elkaar gekregen.
Meer hoef je niet te weten. Ervaar het met het licht uit, zonder onderbrekingen, lawaai of afleiding, anders sluit ik je op in een kamer met een depressieve geest en plak ik de deur dicht met rode tape tot je zo eenzaam bent dat je in het niets oplost.

text_en:
Sorry for the hyperbole topic but I mean it. I am a horror movie fanatic and I have become desensitized to cheap scares with loud noises and murderers running around with axes. I am very picky and only like one out of every few dozen horror movies I watch. I also don't like nonsensical supernatural horror that uses creepy images as a gimmick without actually bothering to make any sense. So when I say that this is the creepiest horror movie ever made, it is not hyperbole.

That said, this movie will bore or confound the average horror movie watcher. It is not linear or logical and it doesn't explain everything that is going on, but it doesn't have to.

This is an apocalyptic horror movie about loneliness and how people may become distant islands and ghosts even through connecting technology like cellphones and the internet. I don't know how anyone can make a horror movie about loneliness and make it creepy as hell but Kiyoshi Kurosawa pulled it off.

That's all you need to know. Experience it with the lights off, no breaks, noise or distractions, or I will lock you in a room with a depressed ghost and tape the door shut with red tape until you become so lonely you will evaporate into nothing.


text:
Waarom is dit niet in de Verenigde Staten verkrijgbaar?
Ik weet niet hoe ik dit moet omschrijven zonder het te laten klinken als iets wat het niet is, maar ik moet zeggen dat dit een van de griezeligste en meest verontrustende films is die ik in tijden heb gezien. Hij is niet perfect, ook al geef ik hem een 10 van de 10, gewoon omdat maar weinig films me zo'n ongemakkelijk gevoel hebben bezorgd.
Hij werkt goed met een gevoel dat ik alleen maar kan omschrijven als droomlogica: dit gaat over de echt vreemde gebeurtenissen rondom een aantal mensen die merken dat er iets mis is als een vriend verdwijnt. De vriend is niet de aanleiding, maar de gebeurtenis die hen doet vermoeden dat er iets niet in orde is in hun wereld.
Alles aan dit verhaal is erop berekend om langzaam oplopende rillingen over je rug te laten lopen. Er zijn geen echte momenten van shock, alleen maar steeds groter wordende afschuw en onbehagen. Ik vond het vreselijk om het gevoel te hebben dat deze film me gaf, maar ik kon niet ophouden met kijken.
Als er ook maar iets mis is, dan is het dat de film een beetje lang is, iets minder dan twee uur. Het tempo en de logica slijten, terwijl het angstaanjagende bijna tot het breekpunt wordt uitgerekt.
Als je tegen trage, berekenende horrorfilms kunt die je de stuipen op het lijf jagen met beelden en implicaties, dan moet je deze film zien. Het is een van de beste die ik in tijden heb gezien.

text_en:
Why isn't this available in the US?

I don't know how to describe this with out making it sound like something its not, but I have to say that this is one of the creepiest and most disturbing films I've seen in quite some time. Its not perfect, even if I gave it a 10 out of 10, simply because few films have left me that uneasy.

Operating well with a sense that I can only describe as dream logic this concerns the really weird events surrounding several people who notice something is wrong when a friend goes missing. The friend is not the trigger, but the event that they notice making them suspect that all is not right in their world.

Everything about how this story is calculated to send slowly building shivers up and down your spine. There are no real moments of shock, just ever growing horror and unease. I hated the way that this movie made me feel but couldn't stop watching.

If there are any flaws is that the film is a bit long at just under two hours. The pacing wears and the logic, while frightening gets stretched almost to the breaking point.

If you can stand slow calculating horror films that freak you out with images and implications then see this movie. Its one of the best I've seen in a while.


text: Deze film werkt op vele niveaus. Wat vreemd is, is dat de plot op één punt zwak is <0xE2><0x80><0x93> het houdt het allemaal een beetje bij elkaar en het klinkt logisch <0xE2><0x80><0x93> maar mijn belangrijkste punt is dat het er niet echt toe doet <0xE2><0x80><0x93> de regisseur wil een eng spookverhaal maken en dat is het ook! Ik zie horrorfilms van over de hele wereld, dus ik ben nogal blasé als het over iets gaat wat me 'angstig' maakt, maar deze film heeft veel scènes die echt angstaanjagend en verontrustend zijn. Sommige beelden zijn me weken bijgebleven. De belichting, de kunstzinnige aanpak en het gebruik van gedempte kleuren (afgezien van rood dat effectief is gebruikt) maken allemaal een eng, griezelig beeld. Ik moet lachen om de arrogantie van sommige commentaren op deze en andere 'horror'-films die beweren dat de film, omdat ze er niet bang van zijn geworden, NIET STERK IS. Dat is k.s. Wat de een bang maakt, maakt de ander misschien niet bang. Je kunt zeggen dat het stuk je niet bang heeft gemaakt, maar het is ijdel om zo'n allesomvattende verklaring te geven. Persoonlijk vond ik geen enkele van de Friday of 13th-films leuk, maar kennelijk werken die films op een bepaald niveau voor miljoenen mensen. Deze film is zo niet-Amerikaans in zijn tempo en kern dat het sommige kijkers zou kunnen afschrikken, maar dat is wat ik er zo leuk aan vond. De regisseur zet gewoon de camera op en houdt hem op een plek en dan komen er langzaam dingen uit de zijkanten <0xE2><0x80><0x93> dan begin je te kijken en in te zoomen en vraag je je af of je echt iets ziet in tegenstelling tot het luie, opgeblazen _shock_ -moment van de meeste Amerikaanse horrorfilms. Er zijn momenten waarop mensen worden geconfronteerd met visioenen/beelden van geesten die bewegen en angst aanjagen net als echte dromen <0xE2><0x80><0x93> trage bewegingen, onhandige bewegingen als de geest op je afkomt. Angstaanjagend. De film weet absoluut niet hoe hij het allemaal moet verpakken maar ik vond deze film in veel opzichten nog enger dan de oorspronkelijke RING. Goed gemaakt spookverhaal. Zoek het uit, fans.

text_en: This film works on many levels. What's odd is that one place it is weak in is the plot - it does somewhat tie it all up and make sense but my main point is it doesnt really matter - the director set out to make a scary ghost story and that it is! I see horror films from all over the world so I am pretty jaded when it comes to something "scaring" me but this film has many sequences that truly are frightening and disturbing. Some of the images have stayed with me for weeks. The lighting, the art direction and the use of muted colors (aside from reds used effectively)all make up for a creepy, eerie visual. I have to laugh at the arrogance of some of the comments on this and other "horror" films that claim since it didnt scare them the film is NOT SCARY. That is b.s. What scares one person may not scare another. You can say the piece didn't scare you but to make such a sweeping statement is vain. I personally didn't like any of the Friday of 13th movies, but obviously those films work on some level for millions of people. This film is so non-American in it's pace and core that that is what might turn off some viewers, but that's what I loved about it. The director just sets up the camera and keeps it on a space and then has things slowly emerge from the sides - he has you start to look and scope and wonder if you are REALLY seeing something as opposed to the lazy, bloated SHOCK moment of most US horror films. There are moments when people are confronted by visions/images of ghosts that move and terrorize just like real dreams - slow movements, awkward movements as the ghost approaches you. Terrifying. The film definitely doesn't know how to wrap it all up but in many ways, I found this film even scarier than the original RING. Well made ghost story. Seek it out, fans.


text: Kiyoshi Kurosawa's 'Kairo' moet wel een van de meest hypnotiserende bovennatuurlijke horrorfilms zijn die ik ooit heb gezien. De film zit vol met extreem donkere en broeierige sfeer en sommige scènes joegen me de stuipen op het lijf. De fotografie van Junichiro Hayashi is werkelijk prachtig en de geluidsband is erg spookachtig. Het thema van 'Kairo' is dat er aan het eind van de film niets anders is dan een angstaanjagend niets <0xE2><0x80><0x93> geen hemel of hel, alleen een ellendige eeuwigheid van leven tussen twee staten in. De film is koud en somber, zelfs nihilistisch in zijn weergave van totale isolatie. 'Kairo' beweegt zich vrij langzaam en er is absoluut geen bloed te zien, dus fans van 'Scream' of soortgelijke rotzooi zullen teleurgesteld zijn. Toch zijn de beelden verbazingwekkend: donkere luchten, verlaten straten en kruipende schaduwen laten je verbijsterd achter. Een must-see voor fans van Japanse horror. 10 uit 10.

text_en: Kiyoshi Kurosawa's "Kairo" has to be one of the most mesmerizing supernatural horror films I have ever seen.The film is loaded with extremely dark and brooding atmosphere and some scenes actually scared me.The photography by Junichiro Hayashi is truly beautiful and the score is very haunting.The theme of "Kairo" is that at the end of the line there isn't anything except a fearful nothingness-no heaven or hell,just a miserable eternity of living in between states.The film is cold and bleak,even nihilistic in its portrayal of total isolation."Kairo" is pretty slow-moving and there is absolutely no gore,so fans of "Scream" or similar crap will be disappointed.Still the visuals are amazing:dark skies,deserted streets and crawling shadows will leave you stunned.A must-see for fans of Japanese horror.10 out of 10.


text: Ik wil niets verklappen over deze prachtige, meeslepende film. Als je 'The Sixth Sense', 'The Others' of 'Ring' leuk vond, dan zie je nu hoe die films in vergelijking daarmee verbleken. Ik heb zo vaak kippenvel gehad, en de film spookt nu al dagen door mijn hoofd. Ik hoop oprecht dat een breder publiek de kans krijgt om deze donkere, prachtige film te ervaren.

text_en: I don't want to give away anything about this wonderful, haunting film. If you liked "The Sixth Sense", "The Others" or "Ring", this will show you how those films pale in comparison. I felt my skin crawl so many times, and the movie has been haunting my thoughts for days now. I sincerely hope that a wider audience has a chance to experience this dark, beautiful film.


text:
Ik ben een oude horrorfan. Ik heb een paar van de meer beruchte dingen gezien (Salo, kannibal Holocaust, Caligula...), maar die gaan allemaal min of meer over diepgewortelde horror.
Wat niet werkt als je een paar varkens hebt helpen slachten.
Wat wel werkt? Psychologische horror. Een naderend onheil dat je niet kunt voorkomen. Dingen die je niet kunt zien of begrijpen, maar die vlak voor je neus staan. Muziek die niet eng zou moeten zijn, maar die toch blijft hangen.
Het is een typische, traag bewegende J-Horror met een atypisch idee erachter. Dat vergetelheid eigenlijk te verkiezen is boven onsterfelijkheid.
Ik ben niet bang voor bloed <0xE2><0x80><0x93> maar sommige ideeën wel.
Zoals ik al zei <0xE2><0x80><0x93> het maakte me bang... Een van de beste horrorfilms die ooit zijn gemaakt <0xE2><0x80><0x93> voor de geduldigen.

text_en:
I'm an old horror buff. I've seen some of the more notorious stuff around (Salo, Cannibal Holocaust, Caligula,...), but they all more or less about visceral horror.

Which doesn't work if you helped slaughter a few pigs.

What does work? Psychological horror. Impending doom you cannot prevent. Things you can't see or understand, but that are there right in front of your face. Music that shouldn't be scary, but which lingers anyway.

It's a typical, slow moving J-Horror with an atypical idea behind it. That oblivion is actually preferable than immortality.

Gore doesn't scare me - but some ideas do.

Like i said - it made me squirm... One of the best horror movies ever made - for the patient ones.


text:
Ik ben al een tijdje niet meer huiverig geweest voor een horrorfilm. Deze film gaf me het gevoel dat ik net zo geïsoleerd en doodsbang was als de personages in de film. Ik had de Amerikaanse remake al eens gezien, en ik ben eigenlijk wel blij dat ik dat heb gedaan, want nu kon ik het beste voor het laatst bewaren. Als je teleurgesteld was door de Amerikaanse Puls, dan zal deze voorganger dat zeker goedmaken.
Ik kan zonder enige twijfel zeggen dat dit een van mijn beste films is om in mijn eentje in een donkere kamer te bekijken als ik mezelf de stuipen op het lijf wil jagen. En dat tovert een brede grijns op mijn gezicht. Om nog maar te zwijgen van het feit dat de belichting en de cinematografie in deze film ook erg goed zijn, en dat voegt een hoop toe aan de compleet griezelige sfeer. Hoewel het verhaal misschien moeilijk te volgen is als je de geschiedenis achter de film niet van tevoren kent, is het hoe dan ook eng. Ik heb hem nu twee keer gezien en de tweede keer was hij net zo goed. Hoewel deze film wordt beschouwd als een oudere J-horrorfilm, staat hij nog steeds in mijn boek.
Ik denk dat horrormakers die afhankelijk zijn van goedkope sensaties en bloederige details Kairo een keer moeten zien, ze zouden er veel van kunnen leren.

text_en:
a horror film hasn't given me chills in a while. this film made me feel as isolated and terrified as the characters in the movie. I had seen the American re-make before this film, and i'm kind of glad I did, because I got to save the best for last. If you were disappointed by the American Pulse, this predecessor will certainly make up for that sorry excuse for a horror.

I can say without a doubt this is one of my top films to watch alone in a dark room if I wanted to scare the hell out of myself. And that just puts a big grin on my face. Not to mention, the lighting and cinematography in this film is also really well done, and adds a lot to the completely creepy mood throughout. While the story may be hard to follow if you don't know the history behind the film beforehand, it's scary either way. I've watched it twice now, and it's just as good the second time around. Even though this film is considered an older J-horror film, it's still fresh in my book.

I think horror film makers that rely on cheap thrills and gore should take Kairo for a spin, they'd learn a lot from it. Kairo is a truly haunting, scary film that will leave your eyes wide open in terror. 10/10


text:
Deze film is heel ontroerend. Bijna pijnlijk zelfs. Ik zou hem aanbevelen aan iedereen die in de stemming is voor een gedachteprikkelend verhaal over de menselijke conditie.
Ik moet toegeven dat ik toen ik deze film voor het eerst zag, niet verwachtte dat hij zou zijn wat hij is. De basisgedachte van de film is een spookachtige website, dus toen ik ging zitten om hem te bekijken, verwachtte ik iets wat net zo verschrikkelijk was als angst.com; in plaats daarvan was ik geschokt om een waarlijk provocerend verhaal vol surrealisme en drama te zien dat het concept van isolement en de diepe angst die alle mensen hebben voor eenzaamheid onder de loep neemt.
Dit betekent natuurlijk dat de angst die Kairo oproept niet typerend is voor het horrorgenre <0xE2><0x80><0x93> in elk geval niet voor het Noord-Amerikaanse horrorgenre; ik kan niet voor de Japanners spreken <0xE2><0x80><0x93> omdat het niet echt eng is. Het is verontrustend en griezelig, en eerlijk gezegd zou ik er niet in mijn eentje in het donker naar kijken, maar ik geef toe dat ik een beetje een lafaard ben (De Wreker jaagt me nog steeds de stuipen op het lijf, dus maak daar maar van wat je wilt). Als je naar deze film gaat omdat je wilt zien hoe mensen in stukken worden gehakt, of als je om de paar minuten uit je stoel wilt springen van voorgewende angst, zul je waarschijnlijk behoorlijk kwaad zijn tegen de tijd dat deze film voorbij is. Ik ben waarschijnlijk meer van slag door de originele versie van _Dark Water_, en dat wil wat zeggen.
Maar dat hoeft niet per se slecht te zijn. Deze film geeft een zeer ontroerende weergave van het onvermogen van mensen om echt contact met elkaar te maken. Hij geeft een somber beeld van de menselijke natuur zonder grof of pretentieus te zijn; hij komt niet neerbuigend over en de makers proberen duidelijk niet snobistisch of 'intellectueel' te zijn. Hij stelt alleen de vraag: kunnen we ooit echt contact met elkaar maken, of zijn we door onze eigen aard gedoemd om alleen te zijn?

text_en:
This movie is very touching. In fact, almost painfully so. I would recommend it to anyone in the mood to engage in a thought-provoking narrative about the human condition.

I have to admit that when I first saw this film I did not expect it to be what it is. The basic premise involves a haunted website, so when I sat down to view it I was expecting something at the same level of terrible as fear.com; instead, I was shocked to find a truly provocative story full of surrealism and drama that examines the concept of isolation and the deep fear that all people have of loneliness.

This, of course, means that the fear that Kairo invokes is not typical of the horror movie genre--at least not the North American horror movie genre; I can't speak for the Japanese--because it isn't really scary. It's disturbing and eerie, and frankly I wouldn't watch it alone in the dark, but I'll admit that I'm a bit of a coward (The Grudge still terrifies me, so make of that what you will). If you go into this movie wanting to see people being hacked apart, or if you want to be jumping out of your seat every few minutes by fake-out scares, you will probably be pretty angry by the time this one's over. Seriously--you'll probably be more freaked out by the original version of Dark Water, and that's saying something.

However, I don't think that's necessarily a bad thing. This film provides a very moving portrayal of people's inability to truly connect with one another. It offers a bleak examination of human nature without being heavy-handed or pretentious; it doesn't come off as condescending and the creators obviously aren't trying to be snobbish or "intellectual". It simply asks the question: can we ever truly connect with one another, or are we doomed to be alone by our very natures?


text:
Deze film gaat over een kloof die bestaat tussen de echte wereld en de wereld van de doden. Er is een hoop hocus pocus over het internet (dat wil zeggen, als je een programma op de computer installeert, zie je dode mensen <0xE2><0x80><0x93> net zoals je, als je een videoband afspeelt, in RINGU zult sterven). Eerlijk gezegd vond ik het meeste ervan nogal dwaas en raakte ik de draad kwijt. Wat ik wel interessant vond, is het idee dat de doden in hun eigen afzonderlijke bestaan leven <0xE2><0x80><0x93> dat ze voor eeuwig helemaal alleen zijn. Dat was ontnuchterend en fascinerend.
Ik ben dol op Japanse films en heb er, vergeleken met de meeste Amerikanen, een groot aantal gezien. Maar één genre dat de laatste jaren populair is geworden en waar ik niet zo goed mee overweg kan, zijn deze horrorfilms. Ik weet dat ze superpopulair zijn <0xE2><0x80><0x93> vooral omdat ze zo vaak in de Verenigde Staten te zien zijn. Ik heb zowel _Ringu_ als _The Ring, Ju-on_ en _The GRUDGE_ gezien en was nogal ambivalent, ondanks hun populariteit. Ongeveer de enige horrorfilm uit Japan die ik echt goed vond, was _SEANCE_ <0xE2><0x80><0x93> een bewerking van de grote Britse film _SEANCE_, op een regenachtige middag. En wat, denk ik, maakte _SEANCE_ anders? Nou, in tegenstelling tot de andere films, zoals _KAIRO_, werden er geen bergen geld uitgegeven aan special effects of pogingen om het publiek bang te maken <0xE2><0x80><0x93> in plaats daarvan lag de nadruk op het verhaal. Waar het op neerkomt, is dat die andere films veel lijken op Amerikaanse films als HALLOWEEN of Friday 13th <0xE2><0x80><0x93> met enge dingen die eruit springen om het publiek bang te maken en een plot dat op zijn best secundair is. Voor mij wil ik een verhaal <0xE2><0x80><0x93> geen goedkope sensaties of geesten als het voornaamste doel van de film.

Ik weet dat ik met mijn relatief hoge beoordeling in de minderheid ben, maar ik vind dit gewoon geen erg bevredigende film. Er gebeuren maar al te vaak kleine dingen die iemand een beetje aan het schrikken kunnen maken <0xE2><0x80><0x93> maar de personages beginnen te schreeuwen en te huilen en doen alsof ze willen zeggen: 'Dit is de engste film die ooit is gemaakt, dus je kunt maar beter beginnen te trillen.' Nou, ik denk dat het gewoon te veel zijn best doet en ik wou dat het zich meer had geconcentreerd op het hiernamaals aan het eind van de film en de plotontwikkeling <0xE2><0x80><0x93> niet op het bang maken van de kijkers.

text_en:
This film is about a gap that exists between the real world and the world of the dead. There's a lot of mumbo-jumbo about the internet (i.e., if you install a program on the computer, you see dead folks--much like if you play a videotape you'll die in RINGU). Frankly, most of this seemed rather silly and lost me. What I did find interesting is the idea that the dead live within their own separate existence--being totally alone for eternity. This was sobering and fascinating.

I love Japanese films and have seen a huge number compared to most Americans. However, one genre that has become popular in recent years that I just can't relate to very well are these horror films. I know they are super popular--especially since they seem to be remade so often in the States. I've seen both RINGU as well as THE RING, JU-ON and THE GRUDGE and was rather ambivalent despite their popularity. About the only recent horror film I really liked from Japan was SEANCE--a reworking of the great British film, SEANCE ON A WET AFTERNOON. And what, do I think, made SEANCE different? Well, unlike the other films as well as KAIRO, gobs and gobs of money weren't spent on special effects or trying to scare the audience--instead, the emphasis was on the story. The bottom line is that these other films are a lot like American films like HALLOWEEN or Friday 13th--with scary things jumping out just to scare the audience and plot is purely secondary (at best). For me, I want story--not cheap thrills or ghosts as the primary focus of the film.

With a relatively high rating, I know I am in the minority, but I just don't find this a very satisfying film. All too often, minor things occur that might startle someone slightly--but the characters begin screaming and crying and acting as if to say "this is the scariest film ever made so you'd better start shaking". Well, I think it just tries too hard and I wish it had focused more on the afterlife seen at the end of the film and plot progression--not scare tactics.


text:
Kario (Pulse) lijkt op geen enkele Japanse horrorfilm die ik ooit heb gezien. Ik ben dol op de Ju-On-serie, maar de angsten komen van enge geesten die uit het niets opduiken. Het zijn goede films, maar die angsten zijn na een tijdje uitgewerkt. Maar in Kairo duiken de geesten niet plotseling op en worden ze niet vergezeld door harde muziek. Ze zijn er gewoon en tjonge, wat zijn ze eng. Soms doen ze niets, ze staan daar alleen maar te staren. Het geeft een gevoel van onbehagen en houdt de kijker voortdurend op zijn hoede.
Het zijn niet alleen de geesten die uniek zijn, het verhaal is ongelooflijk interessant en intelligent. Maar het is niet lineair, logisch en het verklaart niet alles (al hoeft dat ook niet). Het is echt aan ons om te beslissen wat we gaan doen. Dat is juist zo goed aan deze film, hij is heel anders dan de meeste horrorfilms. Vergeet alle recente Amerikaanse horrorfilms, hoewel sommige uitstekend zijn, zijn die eigenlijk heel anders. Deze film is in sommige opzichten bijna een droom. Hij gaat heel langzaam (hij loopt in iets minder dan 2 uur) en er zijn niet veel schrikbeelden. Soms lijkt het verhaal misschien onlogisch, maar ik ben het daar niet mee eens.
Kairo is eigenlijk een apocalyptische horrorfilm die veel lijkt op de Britse horrorfilm 28 Days Later uit 2002 (vervang zombies gewoon door geesten). Net als 28 Days Later bevat deze film een zeer diepgaande sociale boodschap, maar in tegenstelling tot 28 Days Later gaat deze film over eenzaamheid en hoe mensen afstandelijk worden door het gebruik van technologie. Er wordt ook zwaar de nadruk gelegd op het kwaad van zelfmoord.
Kiyoshi Kurosawa heeft een intelligente, unieke horrorfilm gemaakt die niet de aandacht krijgt die hij verdient. Als je bereid bent om een film te zien die je daarna in verwarring brengt, kijk dan niet verder dan Kairo.

41dem2/51.

text_en:
Kario (Pulse) is unlike any Japanese horror I have seen. As much as I love the Ju-On series, the scares come from creepy ghosts that pop-up from unseen places. They are good movies, but those scares wear off after awhile. However, in Kairo the ghosts don't pop up suddenly and they aren't accompanied by loud music. They are just there and boy are they creepy. Sometimes they do nothing, they just stand there, staring. It creates a feeling of unease and constantly keeps the viewer on edge.

It's not just the ghosts that are unique, the story is incredibly interesting and intelligent. But it is not linear, logical and it doesn't explain everything (it doesn't have to, though). It really leaves it up to us what to decide. This is what is so good about this movie, it's much unlike most horror films. Forget all the recent American horror films, although some are excellent they really aren't like this. This film is almost like a dream in some ways. It goes at a very slow pace (clocking in just under 2 hours) and there aren't a lot of scares. At times the story may seem illogical but I beg to differ.

Kairo is really an apocalyptic horror much like the 2002 British horror film 28 Days Later (just replace zombies with ghosts). Also like 28 Days Later, this film carries a very profound social message but unlike 28 Days Later this one is about loneliness and how people become distant through the use of technology. There's also a heavy emphasis on the evils of suicide.

Kiyoshi Kurosawa has created an intelligent, unique horror film that doesn't quite get the attention it deserves. If your willing to experience movie that will leave your unsettled and weired out afterwards, look no further than Kairo.

4½/5


text:
Ik ben een afgestompte fan van horrorfilms, daarom kijk ik ongeveer eens in de zoveel tijd naar een film uit dit genre die me eerder aan het scherm kluistert dan dat ik me verveel of snerend lach om het bloederige terwijl dat niet de bedoeling is. Maar misschien was dat hier de sleutel, het essentiële ingrediënt <0xE2><0x80><0x93> of liever het gebrek eraan: het feit dat er geen bloederig is. Net als in het Japanse 'Ringu' komt de griezeligheid eerder voort uit wat wordt geïnsinueerd dan uit met bloed bevlekte ledematen die door kamers vliegen alsof ze vleugels hebben. 'Kairo' blijft interessant ondanks zijn lengte van twee uur, hoewel een klein knipje hier of daar het wat compacter had kunnen maken. De dialogen zijn grotendeels standaard, d.w.z. niet erg interessant (op een paar uitzonderingen na), dus het zijn de spookscènes die deze film boven het gebruikelijke horrorspul verheffen. Het verhaal is een beetje warrig (of waren mijn ondertitels slecht?), maar dat maakt niet uit. 'Kairo' toont nogmaals aan waarom de Japanners (of de Aziaten in het algemeen) de laatste jaren in het genre de overhand hebben.
En zelfs als je het niet leuk vond: het is toch beter dan naar een Stephen King- of Wes Craven-film kijken? Bovendien zijn Japanse actrices zoveel knapper dan de steeds lelijkere, mannelijke blondines die Hollywood ons de laatste tijd voorschotelt...
'Printo screenki': zo verwees een mannelijk personage naar een bepaald toetsenbordonderdeel...

text_en:
I'm a jaded horror-movie fan, hence approximately once in a blue moon do I get to watch a film from this genre that has me glued to the screen rather than bored or sneering/almost laughing at the gore when I'm not supposed to. But perhaps that was the key here, the essential ingredient - or rather the lack of it: the fact that there is no gore. Just like in the Japanese "Ringu", the eeriness comes out of what is insinuated rather than catchup-stained limbs flying through rooms as if they had wings. "Kairo" remains interesting in spite of its 2-hour length, although a little editing snip here or there might have made it a little more compact. The dialogue is mostly standard, i.e. not that interesting (with some exceptions), so it's the ghost scenes that elevate this movie above 98% of the usual horror crap. The story is slightly muddled (or were my subtitles bad?) but it matters not. "Kairo" shows once again why the Japanese (or Orientals in general) have an upper hand in the genre in recent years.

And even if you disliked it: it still beats watching a Stephen King or Wes Craven film, doesn't it? Plus, Japanese actresses are so much better-looking than the increasingly ugly, masculine blonds Hollywood serves us lately...

"Printo screenki": this is how one male character referred to a certain computer-keyboard feature...


text: Dit is geen slechte Japanse horrorfilm, maar hoewel het griezelig en verontrustend is, moet ik zeggen dat ik me nogal verloren voelde toen ik probeerde bij te houden wat er gebeurde of erachter probeerde te komen wat er aan de hand was. Het schijnt dat waar geesten heen gaan als ze dood zijn, het vol is, en dat de geesten op aarde blijven, rondhangen in de schaduwen en om hoeken, altijd net uit het zicht. Zo leek het mij althans, en misschien is dat niet het hele idee. Zoals ik al zei, het is een beetje moeilijk te volgen. Maar toch heeft het iets griezeligs en sombers, een gevoel van angst, dat vrij goed overkomt. Maar het lijkt wel of het ene scenario in het andere overgaat, en ik moet toegeven dat ik soms helemaal de kluts kwijt ben. Maar het ziet er goed uit, en een scène met een laagvliegend vliegtuig dat in brand staat en vervolgens uit het zicht verdwijnt, is bijzonder griezelig. Ik neem aan dat een tweede wacht misschien meer zal onthullen, maar we zullen zien, denk ik. Ik zou niet willen zeggen zie het niet, maar wees erop voorbereid om goed op te letten, denk ik. 7 van de 10.

text_en: Not a bad little Japanese horror flick, this, but while it is creepy and disturbing I must say that I felt rather lost trying to keep up with or figure out what was going on. Seems that wherever spirits go when they're dead is full, and the spirits remain on earth, lingering in the shadows and around corners, always just out of sight. Or so it seemed to me, and this may not be the actual idea. As I mentioned it is a bit hard to follow. Still though, it has a certain creepiness and gloom about it, a sense of dread, that comes across rather well. It seems to pole vault from one scenario to another though, and I will confess to being totally lost sometimes. A good look and feel to it though, and a scene with a low-flying plane on fire that then crashes out of sight is particularly eerie. I suppose a second watch might reveal more to me but we'll see, I reckon. I wouldn't say don't see it, just be prepared to pay close attention, I guess. 7 out of 10.


text:
Kairo, of Puls zoals het bekendstaat onder Engels sprekend publiek, speelt zich af in Tokio & begint als Michi Kudo (Kumiko Aso) besluit haar vriendin Taguchi (Kenji Mizuhashi) te bezoeken om te informeren naar een diskette waaraan hij heeft gewerkt, als ze bij hem thuis komt geeft hij haar de diskette maar pleegt dan nogal onattent zelfmoord waar ze bij is. Intussen heeft een student genaamd Ryosuke Kawashima (Haruhiko Kato) zich onlangs aangesloten bij het internet & hij krijgt steeds griezelige berichten & beelden op zijn monitor dus vraagt hij Harue Karasawa (Koyuki) via zijn computer wat er aan de hand is, ze weet het niet echt maar het schijnt dat de plek waar de mensen komen de plek is waar de mensen zelfmoord plegen. s geesten gaan als ze sterven is vol & ze moeten ergens anders heen & de Aarde is net zo'n goede plek als elke andere, toch? Deze geesten houden er niet van om iets te delen dus laten ze mensen zelfmoord plegen of ze in as veranderen of zoiets, ik weet het eigenlijk niet want de films zijn een beetje een zootje...

Deze Japanse productie was geschreven & geregisseerd door Kiyoshi Kurosawa & meteen al moet ik zeggen dat ik Kairo haatte, ik haatte alles & het bewijst zonder een spoor van twijfel dat Aziatische cinema net zo'n zootje kan maken als een Amerikaanse filmmaker. Er is geen touw aan vast te knopen met scènes die eruitzien alsof ze uit een andere film komen, volgordes die nergens op slaan of op geen enkele manier verklaard kunnen worden & Kairo is ook de saaiste film die ik dit jaar heb gezien. Als hij twee uur duurt is dat een hele klus om uit te zitten, ik wilde hem echt snel doorspoelen maar eerlijk is eerlijk dus heb ik hem tot het bittere eind uitgekeken & eerlijk gezegd wou ik dat ik dat niet had gedaan. Het is dat hele internetgedoe waar ik geen touw aan vast kon knopen, ik zit de hele dag op internet & ik vind het helemaal niet eng. En dan is er nog het feit dat Kairo als film voor mij geen enkele amusementswaarde heeft, misschien ben ik een Neanderthaler maar ik vind de films waar ik naar kijk wel leuk om me mee te vermaken, er zit wel wat in en ik verveel me er niet dood aan.
Directeur Kurosawa heeft wat mij betreft het ultieme middel tegen slapeloosheid gemaakt, als je moeite hebt om in slaap te komen stop dit dan in de dvd & je bent binnen 10 minuten diep in slaap dat garandeer ik je. Ik vond Kairo in het geheel niet eng, dat hele internetgedoe was lachwekkend & wat eng betreft je zou eens een paar van die penisvergrotingsadvertenties moeten zien die ik krijg, dat is pas eng! Ik haat deze film, ik haat deze film, het spijt me ik moet het gewoon nog een keer zeggen, twee keer. Vergeet alle actie, spanning of bloed want dat is er niet. Als je een heel zenuwachtig karakter hebt dan zijn er misschien een paar scènes die je de stuipen op het lijf kunnen jagen anders is het allemaal kinderlijk vriendelijk PG-gedoe. Jakkes.
De film ziet er zo saai & saai uit. 't is niet waar, de camera staat daar alleen maar voor heel lange shots & als hij beweegt beweegt hij heel langzaam, dit heeft alle stijl van een Mexicaanse soap. Omdat Kairo een ondertiteling heeft is het moeilijk om de originele optredens te beoordelen dus doe ik geen moeite, het is moeilijk om van iemand te houden als ze niet eens dezelfde taal spreken & je niet weet wat ze zeggen.
Kairo is waardeloos, ik vond het vreselijk & zo simpel & rechttoe rechtaan is het. Dat het een Aziatische film is maakt het nog niet goed & het verhaal is een zootje, de plot deugt niet, het slaat nergens op & zo is het.' Het is een absolute afknapper, wat betekent dat Kairo door mensen aan stukken zou worden gescheurd als het een Amerikaanse productie was geweest. De slechtste film die ik dit jaar van enige afstand heb gezien.

text_en:
Kairo, or Pulse as it's known amongst English speaking audiences, is set in Tokyo & starts as Sunny Plant Sales employee Michi Kudo (Kumiko Aso) decides to visit her friend Taguchi (Kenji Mizuhashi) to enquire about a computer disk he's been working on, when she gets to his place he gives her the disk but then rather inconsiderately commits suicide in front of her. Meanwhile a student named Ryosuke Kawashima (Haruhiko Kato) has recently hooked up to the internet & keeps getting spooky messages & images on his monitor so he ask's computer whizz Harue Karasawa (Koyuki) whats happening, she doesn't really know but it seems that the place where people's spirits go when they die is full & they need somewhere else to go & Earth is as good a place as any, right? These spirits don't like sharing either so they sort of make people commit suicide or turn them into ashes or something like that, I don't really know because the films a bit of a mess...

This Japanese production was written & directed by Kiyoshi Kurosawa & right off the bat I have to say I hated Kairo, I hated everything about it & it proves beyond a shadow of a doubt that Asian cinema can produce something as crap as any American filmmaker. The script is an overlong mess, the thing simply doesn't make any sense with scenes which seem like they are from a different film, sequences which make no logical sense or are not explained in any way & Kairo is also the most downright boring film I've sat through this year. At two hours long this is a real chore to sit through, I really wanted to fast-forward it but I'm fair if nothing else so I stuck it out to the bitter end & frankly wished I hadn't. There are so many things wrong with Kairo, I suppose the filmmakers were going for a surreal ambiguous & deliberately incoherent feel but those are traits which I despise in a film unless they are done properly. Then there's the whole internet thing which I just couldn't relate to at all, I use the internet all day & it's not in the least bit scary to me in any way. Then there's the fact that Kairo as a film provided zero entertainment value for me, maybe I'm a Neanderthal but I kind of like the films I watch to entertain me, make some sort of sense & not bore me to death.

Director Kurosawa has made the ultimate insomnia cure as far as I'm concerned, if you have trouble getting to sleep stick this in the DVD & you be fast asleep within 10 minutes I guarantee you. I didn't think Kairo was scary in the slightest, the whole internet thing was laughable & as for scary you should see some of the penis enlargement pop-up ads I get, now that's scary! I hate this film, I hate this film, I'm sorry I just need to make that basic point again, twice. Forget about any action, tension or gore as there isn't any. If you have a very nervous disposition then there are maybe a couple of scenes which might creep you out otherwise this is kiddie friendly PG rated stuff all the way. Urgh.

The film looks so dull & boring it's untrue, the camera just sits there for very long shots & when it does move it moves very slowly, this has all the style of a Mexican soap opera. Since Kairo is sub titled it's difficult to judge the original performances so I won't bother, it's hard to care for someone when they don't even speak the same language & you don't know what they are saying.

Kairo is crap, I hated it & it's as simple & straight forward as that. Just because it's an Asian flick doesn't automatically make it any good & the mess of a story, the plot holes, the fact it makes no sense & it's an absolute bore means Kairo would rightly be torn to shreds by people if it were an American production. The worst film I've seen this year by some distance. Kairo got a Hollywood remake as Pulse (2006).


text:
Ik was zo opgewonden dat ik eindelijk naar _Pulse_ kon kijken nadat ik het van Amazon had ontvangen, en ik moet zeggen dat ik diep teleurgesteld was. Misschien denk ik dat ik te opgefokt was. Ik had door de fans verwachtingen die gewoon niet in vervulling konden gaan. Nadat ik andere Aziatische gruwelen had bewonderd, dacht ik dat ik wist dat dit een plekje in mijn hart zou vinden.
Het verhaal was traag, pijnlijk langzaam. Ik ben een uiteenlopende fan van gruwelen. Ik hou van de brute, bloederige gekte van _The Devil's Rejects_ en ik hou net zo van het gestage, groeiende macabere van _A Tale of Two Sisters_. _Pulse_ bood helaas uit geen van beide richtingen veel aanknopingspunten.
Naast de traagheid van de plot was het verhaal ook erg verward. Het was alsof de regisseur de plot in een paar zinnen uiteenzette en de rest aan onze acteurs overliet. In tegenstelling tot _A Tale of Two Sisters_, dat ook een nogal moeilijk te volgen plotlijn heeft, maakt _Pulse_ aan het eind heel weinig duidelijk en voelde ik me gefrustreerd, verward en ongeïnteresseerd in de inspanningen van de personages. Mijn slotverklaring over de plot was inconsistent. Eerst leek het alsof het verhaal ging over een overvolle geestenwereld en dat hun ontsnappingsmiddel het internet was. Dat is een verdomd origineel idee. Dat mag ik wel. Maar terwijl de plot zich voortsleept, en plotgaten en onverklaarbare gebeurtenissen hun kop opsteken, lijkt de regisseur te zijn overgestapt op een apocalyptisch verhaal (zoals te zien is aan het einde) dat gewoon niet duidelijk genoeg was om uit te voeren.
Ik besef dat de saaiheid van de opnamen en de setting opzettelijk was om de kijker een naargeestig en geïsoleerd gevoel te geven, maar de saaiheid van de film werd alleen maar versterkt door de korrelige, schimmige omgeving. Ik geef toe dat de film een zekere surreële sfeer had, maar dat kan alleen maar komen doordat mijn aandacht af en toe verslapte. De handelingen van sommige personages zijn ook een beetje belachelijk, en als ik meer in de ban van het verhaal was geweest, had ik misschien meer ongeloof kunnen laten varen, maar ik was net zo goed ongemotiveerd als sommige personages. Zoals ik al eerder zei, was de logica achter wat bepaalde personages deden afwezig en droeg bij aan de onsamenhangendheid van de plot. Misschien was het een gevolg van de onsamenhangendheid van de plot dat de personages dubieuze dingen deden. Om eerlijk te zijn kan het me niet echt schelen.
Het acteerwerk was redelijk. Zeker niet geweldig, maar ook niet vreselijk. Geen uitschieters aan beide kanten van briljant of gewoon verschrikkelijk.
Nu ben ik aan de beurt. Ik zal ophouden zo zuur te klinken en zeggen dat er een paar griezelige momenten waren. Vooral een aan het eind, want als er meer van zulke momenten waren geweest, zou ik (bijna) helemaal van deze film hebben genoten. Ik vond het altijd nogal verontrustend als de website werd getoond, en ook een paar van de spookachtige ontmoetingen van onze twee hoofdpersonen. De dingen die zich tussen die afgrijselijke ontmoetingen afspeelden, waren gewoon te saai, verbijsterend en 'WTF' om echt te kunnen waarderen.
En nu iets wat betrekking heeft op de dvd zelf... Magnolia's uitgave van 'Pulse' heeft ondertitels, ja, maar de ondertitels zijn er niet. Ze worden niet uitgesproken op het juiste moment van de toespraak van het personage. Het klinkt misschien als muggenzifterij, maar het zat me een beetje dwars en het kan anderen ook dwarszitten. Ik denk dat dit de enige Noord-Amerikaanse vertoning van de film is, maar dan moet je wel meedoen of anders moet je toekijken (NIET BETALEN!!!) Ik probeerde de film leuk te vinden, echt waar. Ik wilde dat deze film de hype zou evenaren... maar helaas viel hij me tegen. Als je op zoek bent naar andere enge Aziatische films, kan ik je 'Audition', 'Shutter', 'A Tale of Two Sisters', 'Strange Circus' en 'Marebito' aanbevelen <0xE2><0x80><0x93> allemaal films die meer mijn smaak zijn.

text_en:
I was so excited to finally watch "Pulse" after receiving it from Amazon, and I have to say I was utterly disappointed. I perhaps think I was too hyped up. I had expectations set by its fans that simply couldn't be met. After loving other Asian horrors, I thought I knew this would find a place in my heart.

The story was slow, painfully so. I am a diverse fan of horror. I love the brutal, bloody craziness of "The Devil's Rejects" and I love equally the steady, growing macabre of "A Tale of Two Sisters". "Pulse" offered little from either spectrum, sadly.

Along with the sluggishness of the plot, it was also very muddled. I hadn't a clue why characters were doing what they were doing and how what they were doing would help their problem. It seemed as if the director spouted off the plot in a sentence or two and the rest was improf from our actors. Unlike "A Tale of Two Sisters", which also has a rather hard-to-follow plot line, "Pulse" clears up very little at the end and left me feeling frustrated, confused and uninterested in the characters' endeavors. My closing statement about the plot was its inconsistency. At first it seemed as if the story was about the ghost world overflowing and their medium of escaping is the Internet. That's a damn original idea. I like that. But as the plot drones on, plot-holes and unexplained happenings rearing their heads in, it seems the director switched to some apocalyptic tale (as evident by the ending) that just hasn't been clear enough throughout to execute.

I realize the dreariness of the shots and the setting was intentional to make the viewer feel bleak and isolated, but the dullness of the movie was only intensified by the grainy, shadowy surroundings. I will admit there was a certain feel of surrealism with the movie, but that may have just been my attention waning in and out.

The actions of some of the characters are a little bit ridiculous as well, and perhaps if I was more enthralled by the story I would've been able to suspend more disbelief but as well myself being unmotivated so too were some of the characters. Like I mentioned previously, the logic behind what certain characters did were absent and contributed to the incoherence of the plot. Perhaps it was a result of the plot's incoherence that the characters do questionable things. To be honest I don't really care.

The acting was decent. Certainly nothing outstanding but nothing terrible either. No outliers to mention on either side of brilliant or plain awful.

Now I'll stop sounding so sour and mention that there were a handful of creepy moments. One towards the end especially that if there were more like it throughout, I would've enjoyed this movie (almost) wholly. I thought whenever the website was shown it was pretty unsettling, as well as some of the ghostly encounters our two main characters face. The things that went on between these ghastly run-ins were just too lackluster, baffling and "WTF" for me to truly appreciate.

Now for something pertaining to the DVD itself... Magnolia's release of "Pulse" comes with subtitles, yes, but the subtitles are off. They aren't said at the correct time of the character's speech. It may sound nit-picking but it bothered me a little and it may bother some others. I think this is the only North American release of the film though so you either have to deal or watch dubbing (NEVER WATCH DUBBING!!!) I tried to like the film, I really did. I WANTED this film to live up to the hype... but sadly, it fell flat for me. If you're looking for other creepy Asian cinema I can recommend you "Audition", "Shutter", "A Tale of Two Sisters", "Strange Circus" and "Marebito" -- all of which are more my palette.


text:
Ik was op zoek naar een goede horrorfilm om naar te kijken, en ik besloot die te gaan kijken omdat hij een paar goede recensies had gekregen en er best interessant uitzag. Bovendien had ik nog nooit een Aziatische horrorfilm gezien, maar ik hou wel van de paar horrorklassiekers die ik heb gezien (Halloween, Scream, enz.). Wat ik te zien kreeg ging veel verder dan de gemiddelde horrorfilm met ondertiteling.
Ik zit in het vierde jaar van mijn studie Japans, dus ik heb het geluk dat ik de taal en de cultuur redelijk goed ken, en het hielp enorm dat ik in elk geval iets wist van de snel veranderende toestand van de Japanse cultuur, van de trotse, individualistische wortels tot de geïsoleerde, op technologie gerichte maatschappij van vandaag. Alle Japanners staan er ook om bekend dat ze erg beleefd zijn, maar dat brengt ook een soort isolement met zich mee, waarbij bijna elk lichamelijk contact wordt vermeden. Alle drie deze eigenschappen worden in de film onderzocht; hoewel eenzaamheid en vervreemding ook een onderdeel van de Amerikaanse samenleving zijn, zijn ze bij lange na niet zo ingebakken in onze cultuur als in die van de Japanners.
En als dit niet als een horrorfilm klinkt, maak je dan geen zorgen, want Kurosawa is gelukkig bekwaam genoeg om dit te verweven in de langzaam ontwikkelende, maar uitermate toepasselijke horrormachine die deze film is. Waarom zit je in godsnaam naar een horrorfilm te kijken? Waar het om gaat is dat het echt griezelig is, passend ingewikkeld, en dat het de boodschap van eenzaamheid van de film perfect aanvult <0xE2><0x80><0x93> de combinatie van alle drie maakt het hartverscheurend om een paar van de dingen te zien die gebeuren.
Als dit je belangstelling wekt, aarzel dan niet om hem te zien, en het is het beste om er's avonds in je eentje naar te kijken, of in elk geval met een vriend die zich er ook op wil concentreren, want hij heeft een diepe, troosteloze en bijna droomachtige sfeer die niet verbroken mag worden door bijpraatjes. Zie hem onder geen enkele omstandigheid zonder dat je hersens klaar zijn om te denken, en als je...' Als je vertrouwd bent met de Japanse cultuur, krijg je browniepunten voor het begrijpen van veel van de subtiliteiten van de film die over de hoofden van de Amerikaanse kijkers zouden vliegen.

text_en:
I was looking for a good horror movie to watch, and I decided on this because it got some pretty good reviews and looked fairly interesting. Also, I've never seen any sort of Asian horror before, but I like the few horror classics I've seen (Halloween, Scream, etc.). What I got was way beyond your average horror flick with subtitles.

I'm in my fourth year of studying Japanese, so I'm fortunate enough to have a decent understanding of the language and culture, and it helped immensely to know at least a bit of the rapidly changing state of Japan's culture from its proud, individualistic roots to today's insulated, tech-centered society. All Japanese are also known for being very polite, but with this comes a sort of isolation with avoidance of almost any physical contact. All three of these traits are explored in the movie; though loneliness and alienation are an element of American society as well, they are not nearly as ingrained in our culture as they are in that of the Japanese.

And if this doesn't sound like a horror film, don't worry, because Kurosawa is fortunately a skilled enough director to weave this into the slow-developing but immensely appropriate horror device unique to this movie. I don't even understand it fully after having watched it, but if you can't suspend your disbelief, why the hell are you watching a horror movie? What counts is that it is really creepy, suitably convoluted, and it serves the film's message of loneliness perfectly - the combination of all three make it gut-wrenching to see some of the things that happen.

If this piques your interest, don't hesitate to see it, and it's best to watch it at night by yourself, or at least with a friend who also wants to concentrate on it, because it has a profoundly atmospheric, desolate, and almost dreamlike mood that shouldn't be broken by side conversation. Don't see it under any conditions without a brain ready to think, and if you're familiar with Japanese culture you get brownie points for being able to understand many of the movie's subtleties that would fly over the heads of American viewers.


text:
Ik heb wel honderd titels van Aziatische horrorfilms gezien, en dit is de beste Aziatische horrorfilm die ik ooit heb gezien sinds Noriko's etentje en een verhaal over twee zussen.
Deze film is totaal anders dan alle andere Aziatische horrorfilms, er zijn geen wraakzuchtige geesten die mensen vermoorden of rondspoken bij mensen als Shutter of Ju-On.
Daarna heeft deze film een diepe betekenis, is hij filosofisch en absoluut spookachtig (en toch mooi). De sfeer en de filmografie waren schitterend en goed gedaan.
Ik vind deze film mooi, spookachtig, fascinerend, en ik ben zo dol op deze film!!!!
Ik heb geen enkel probleem met het uiterst trage tempo van deze film. Ik heb deze film meer dan 35 keer gezien (ja, daar rekende ik op), en ik vond hem nog steeds geweldig! Over het geheel genomen heb ik deze film zeer aanbevolen, maar niet voor gemiddelde horrorfans van spoken/spokenjagers. Als je iets anders wilt zien, moet je dit zien. maar als je iets wilt zien over wraakzuchtige, langharige vrouw die mensen lastigvalt, kun je veel Thai/Koreaans/Japanse horrorfilms kiezen (Shutter, Alone, Coming Soon, Ju-On, Chakushin Ari, Arang, Ryeong, enz.)

text_en:
i watched hundred titles of Asian horror movie. and this is, my best Asian horror movie i've ever see since Noriko's dinner table and a tale of two sisters.

this movie totally different than any other Asian horror film, it has no vengeful ghosts lurking around killing people, or haunting people like Shutter or Ju-On.

after that, this movie has a deep meaning, philosophical, and totally haunting (yet beautiful). the atmosphere and cinematography were gorgeous and well done.

i think this movie was beautiful, haunting, mesmerizing, and i LOVED this movie so much!!!!

i don't have any problem with the extremely slow pace of this film. and i've watched this movie more than 35 times (yes, i counted on it). and i still loved it!! overall, i highly recommended this movie, but not for average ghost/slasher horror fans. if you want to see something different, watch this. but if you want anything about vengeful long-haired woman haunting people, you can pick many Thai/Korean/Japan horror flicks (Shutter, Alone, Coming Soon, Ju-On, Chakushin Ari, Arang, Ryeong, etc.)


text: Als liefhebber van Aziatische horror had ik deze film gekocht voordat de Amerikaanse re-make uitkwam. Ik werd aangenaam tot op het bot bang gemaakt door deze koeler. Iedereen die ik aan deze film voorstelde, vond het moeilijk om ernaar te kijken, want hoewel het bloederig wordt gehouden, wordt het griezelig. Toen ik ontdekte dat er een Amerikaanse re-make uit zou komen, was mijn eerste reactie: 'Je kunt niet re-maken wat perfect is.' Voor het geval ik het mis had, keek ik uiteindelijk naar de Amerikaanse versie en was ik zo teleurgesteld als ik dacht te zullen zijn. Tot dusver heb ik in de Aziatische re-make nog nooit een film gezien die in een thriller of horror even meeslepend is als de Aziatische versie. De echte obsessieve filmfans zullen de Aziatische films in hun collectie hebben, niet de Engelse imitators. Pulse is een uitstekende film als je hem bekijkt in de oorspronkelijke versie in de ware taal met ondertitels.

text_en: As a fan of Asian horror, I had bought this movie before the American re-make. I was pleasantly scared to the bone by this chiller. Everyone I introduced to this movie found it difficult to watch, because although the gore is toned down, the spookiness is turned up. When i discovered an American re-make was coming out, my first reaction was, "you can't re-make perfection." Just in case I was wrong, I eventually watched the American version and was as disappointed as I thought I would be. So far in the Asian movie re-makes I have yet to see a movie that is as compelling in a thriller or a horror as the Asian version. The real obsessive movie fans will have the Asian films in their collection, not the English copycats. Pulse is an excellent movie if watched in it's true language with subtitles, in the original version.


text:
Ik ben nu al een tijdje op zoek naar Kiyoshi Kurosawa's Korei (aka. Seance). Toegegeven, ik ben niet bekend met het werk van Kiyoshi Kurosawa, behalve dan wat ik in een paar asische filmtijdschriften heb gezien en daar was ik al helemaal weg van. Maar ik was echt niet voorbereid op kairo.
Deze film is gewoonweg angstaanjagend. Ik wil echt heel graag uitleggen waar deze film over gaat, maar dat verpest de film alleen maar, vind ik. Bovendien zijn er nog steeds dingen die ik niet begrijp, maar waar ik toch van hou.
Als ik deze film zou moeten samenvatten, zou ik waarschijnlijk moeten zeggen dat het een verhaal is over het einde van de wereld vanaf de meest onwaarschijnlijke plek. Van binnenuit. Als ik meer informatie zou krijgen, zou het wreed zijn om het op te geven.
Hoewel ik vaag ben geweest over wat er in de film gebeurt, wil ik dit zeggen. De sfeer maakt deze film tot wat hij is. In de moderne tijd gaan veel filmmakers voor het geluid van de personages, en de sfeer/omgeving wordt naar de tweede of zelfs derde plaats verbannen. Maar hier is de echte'ster' van de film de griezelige en bijna ondraaglijk gedweeë omgeving die de hoofdpersonen omringt, bekoort en verzwelgt. Er is een dunne scheidslijn tussen goede Japanse horror (Ring) en slechte Japanse horror (Inugami), maar deze film is zo verre van slecht dat hij praktisch de hand van Ring vasthoudt als ze mijn dvd-verzameling binnenwandelen.

text_en:
For a while now, I've been trying to find Kiyoshi Kurosawa's Korei (aka. Seance). Admittedly, I'm not familiar with Kiyoshi Kurosawa's work, except for what i had seen in some asian film magazines and I was hooked already. But I truly was not prepared for KAIRO.

This film is just plain terrifying. I really, really want to explain what this film is about but it'll only ruin the film, in my opinion. Plus, there is still somethings that I don't understand, but loved anyway.

If I had to sum up this film, I'd probably have to say that it's a story about the end of the world from the most unlikely place. From within. Anymore info would just be cruel to give up.

Though I've been vague about what goes on in the film I will say this. The atmosphere makes this movie everything that it is. In modern times many filmmakers go for the character's coming out loud and clear, and the atmosphere/environment is relegated to 2nd or even 3rd place. But here the true "star" of the film is the creepy and almost unbearably docile environment surrounding, enchanting, and swallowing up the main characters. There's a thin line between good Japanese horror (Ring) and bad Japanese horror (Inugami), this flick is so far from bad that it's practically holding hands with Ring as they stroll into my dvd collection.


text:
Ik heb die film gezien omdat in elke recensie die ik erover las stond dat het een van de engste films van het nieuwe millennium was. Ik begrijp echt niet waar die hele hype om ging. Om te beginnen was de dialoog in die film lachwekkend slecht ('Stel dat er iets vreemds aan de hand is?'... wat?????). Het acteren was ook niet om aan te zien. Het kan zijn omdat de acteurs nauwelijks iets hadden om mee te werken... de personages zijn voor mij zuiver 2-dimensionaal en ze konden me geen moer schelen. Nog iets anders is dat de film ontzettend saai is. Uiterst saai. Natuurlijk, er zijn hier en daar een paar 'kicks', maar voor de lengte van de film van 112 minuten heeft hij die zeker niet gebruikt.' De meeste scènes in de film gaan over dingen die nauwelijks iets met de plot te maken hadden. Wat had dat voor zin?
En als klap op de vuurpijl slaat de film nergens op. Ja, ik geloof dat ik de bedoelingen van de geesten begreep, maar hoe dat past in de gebeurtenissen die in de film plaatsvinden, is me een raadsel. Bovendien wordt een groot deel van de film in kleine fragmenten verteld, waardoor het verhaal soms moeilijk te volgen is. En laat ik nu niet beginnen over het einde. Wat is daar precies gebeurd?
Ik moet Kurosawa nageven dat hij een paar echt angstaanjagende beelden in de film heeft verwerkt. Er zijn heel enge beelden van geesten en andere verontrustende beelden. Als ze meer over die beelden hadden geschreven en er meer over hadden uitgeweid, zou de film veel sterker zijn geweest. Maar dat deden ze niet, en in plaats daarvan schreven ze meer over het sociale commentaar, dat interessant was, maar ook weer op een extreem saaie manier was geportretteerd. Ja, het is een boodschapfilm. Oké, leuk. Ik zal de boodschap van mijn recensie hier in de open lucht opschrijven: zoek een betere manier om je vrije tijd door te brengen dan door hiernaar te kijken.

text_en:
I saw this movie because every review I read of it said that it was one of the scariest movies of the new millennium. I really don't understand what all of the hype was about. For one thing, the dialogue in this movie was laughably bad ("What if something strange is going on?"...what????). The acting didn't blow my socks off either. It could have been because the script barely gave the actors anything to work with....the characters are purely 2-dimensional to me and I didn't give a hoot about them at all. Another thing is that the movie extremely boring. Extremely. Sure, there are a couple of "jolts" here and there, but for the movie's 112 minute length, it sure didn't use it's time up wisely. Most of the movie contains characters talking about stuff that had barely anything to do with the plot. What was the point of that??

To top it off, the movie makes no sense. Yes, I believe I understood the intentions of the ghosts, but how that fits into the events that actually occur in the movie is beyond me. Also, much of the movie is played out in little vignettes, which makes the story hard to follow at times. And don't even get me started with the ending. What exactly happened there?

I can give Kurosawa credit for placing some truly frightening images throughout the film. There are very creepy shots of ghosts and other unsettling images. If they reflected more on those images and elaborated on them, it would have made the movie much stronger. But they didn't, and instead elaborated more on social commentary, which was interesting, but again, portrayed in an extremely dull way. Yes, it's a message movie. Okay, fun. I'll just get the message of my review right out here in the open: find a better way to spend your spare time than watching this.