text:
Toen ik 'Kal Ho Naa Ho' voor het eerst zag, was ik verbaasd over de uiterst moderne manier waarop de film werd geïllustreerd. Ik vond het leuk om de Indiase acteurs door de straten van New York te zien lopen en een gewoon leven van Amerikaanse, of in elk geval Indiaanse mensen te zien leiden. De film was een geweldige komedie/drama over nri's, wat hem heel bijzonder maakt, omdat geen enkele Indiase film over nri's in het verleden het zo overtuigend heeft gedaan als deze. Hij schetst het leven van New Yorkers op een nogal satirische, maar realistische manier.
Het eerste deel van de film was heel leuk, grappig en onderhoudend. Ik hield van de goed geschreven personages. Naina (Zinta) is een boos, onzeker en hoekig meisje dat geen leven heeft. Haar vriend Rohit (Saif) is een coole jongen met een gouden hart, maar zonder zelfvertrouwen. Jennifer is een vermoeide, werkende vrouw, terwijl haar schoonmoeder Lajjo een typische Punjabi schoonmoeder is. De film is interessant en verloopt goed, en dan komt plotseling Aman (Shahrukh) uit het niets tevoorschijn, een vrolijke jongen die geen problemen lijkt te hebben in het leven, maar die wel de problemen in Naina's familie wil oplossen als hij het nogal gecompliceerde meisje ontmoet, op wie hij verliefd wordt zodra hij haar ziet. Het personage Aman voegt een hoop komedie en humor toe aan de film. Aman probeert bij haar in de buurt te komen en dan, als ze eindelijk beseft dat ze verliefd op hem is, wijst hij haar af! Het is vreemd, maar dan komt het echte geheim aan het licht. Aman weet dat hij niet bij Naina kan zijn, dus probeert hij als koppelaar op te treden tussen Naina en... Rohit, die ook verliefd op haar werd! Een typische 'Karan Johar liefde-driehoek'. Maar dat is het niet, het wordt op een heel andere, charmante manier gedaan.
Tot dat moment was ik echt dol op de film. Het echte grote probleem komt in het vierde kwart van de film: hij is zo traag! Dit is een realistische, maar overdreven sentimentele film, en waarschijnlijk de langste in zijn soort die in de afgelopen jaren in Bollywood is gemaakt.
Hoe dan ook, de regie van Advani is heel goed. De muziek komt uit een andere wereld en elke song draagt op zijn eigen manier bij aan de film. De dialogen zijn goed, intelligent en gaan nooit over de top, en dat is geweldig. De cinematografie is geweldig, de montage is goed, het geluid is fantastisch (voornamelijk omdat het live geluid is) en het acteren is de hele tijd natuurlijk.
Shahrukh Khan is oké. Zijn komische timing is fantastisch, maar op sommige momenten overdrijft hij. Saif Ali Khan is de grootste verrassing van de film. Na Dil Chahta Hai maakt hij het nog één keer groot met een geweldige voorstelling. Let op de scène waarin Naina Rohit vertelt over haar liefde voor Aman en zijn gezichtsuitdrukkingen. Preity was briljant en levert een geweldige voorstelling. Het spreekt voor zich dat zij de beste keus is voor deze rol. Ze heeft al eerder betere voorstellingen gegeven, maar ze geeft een heel geloofwaardige voorstelling, vooral tegen het eind. Jaya Bachchan laat zien hoezeer deze industrie haar heeft gemist en wat een geweldige actrice ze in de afgelopen twee decennia is kwijtgeraakt. Ze is natuurlijk en glipt op een uiterst overtuigende manier in haar rol. Er waren ongetwijfeld te veel emoties, maar Kal Ho Naa Ho werkt fantastisch als complete entertainer. Het heeft een mooi, vrij innovatief script in termen van stijl van schrijven en de achtergrond van de personages. De makers besteedden aandacht aan de Amerikaanse stijl en omgeving van de film, en ik vond de tegenstelling tussen het vrolijke, onbekommerde New York en de huilerige afloop van het verhaal aan het eind heel interessant.

text_en:
When I first saw "Kal Ho Naa Ho", I was surprised by the extremely modern way that was used to illustrate the film. I liked to see the Indian actors walking through New York's streets, and having an ordinary life of American, or at least Indian-American people. The film was a wonderful comedy/drama about NRIs, which makes it very special, because none of the Indian films about NRIs in the past have done it as convincingly as this one. It portrays the life of New Yorkers in a rather satirical, but realistic way.

The first part of the film was very nice, funny and entertaining. I liked the well-written characters. Naina (Zinta) is an angry insecure and square girl who has no life. Her friend Rohit (Saif) is a cool guy with a gold heart, but without self confidence. Jennifer is a weary working woman, while her mother in-law Lajjo is a typical Punjabi mother in-law. The film is interesting and flows well, and then suddenly from nowhere comes Aman (Shahrukh), a happy-go-lucky guy who seems to have no problems in life, but he does want to solve the problems in Naina's family when he meets the rather complicated girl, whom he falls in love with the first moment he sees her. The character of Aman adds a lot of comedy and humour to the film. Aman tries to get close to her and then, when she finally understands she is in love with him, he rejects her! It is weird, but then we get the real secret disclosed. Aman knows he cannot be with Naina so he tries to serve as a matchmaker between Naina and... Rohit, who also fell in love with her! A typical "Karan Johar love triangle" indeed. But it is not, it is done in a very different and charming way.

Up until that point I really loved the film. The really big problem comes in the fourth quarter of the film: It is so so slow! This is a realistic, but overly cheesy and probably the longest sequence of its sort to have been made in recent years in Bollywood.

Anyway, the direction of Advani is very good. The music is out of this world and every song contributes to the film in its own way. The dialogues are nice, intelligent and never go over the top, which is great. Cinematography is terrific, editing is good, sound is superb (mainly because it's live sound), and acting is natural throughout.

Shahrukh Khan is OK. His comic timing is fantastic, but in some moments he overacts. Saif Ali Khan is the film's biggest surprise. After Dil Chahta Hai, he makes it big one more time with a terrific performance. Note the scene when Naina tells Rohit about loving Aman and his expressions. Preity was brilliant, and delivers a great performance. It goes without saying that she is the best choice for this role. She had given better performances than this one before, but she comes with a very credible performance all through, especially toward the end. Jaya Bachchan shows how much this industry missed her and what a wonderful actress it lost during the two past decades. She is natural, and slips into her character in an extremely convincing way.

There were undoubtedly too many emotions, but Kal Ho Naa Ho works wonderfully as a complete entertainer. It has a nice, quite innovative script in terms of writing style and the background of the characters. The makers paid attention to the American style and environment of the film, and I found the contradiction between the bright, free of worry New York and the tear-jerking proceedings of the story toward the end very interesting.


text:
Fantastische film <0xE2><0x80><0x93> dat is Kal Ho Naa Ho in feite. De film is waarschijnlijk een voorbode van de komst van Nikhil Advani, een nieuw lid van de richtingsbroederschap. De film is een uitgebalanceerde mengeling van de typische Karan Johar-bonhomie en de moderne hiphopcultuur, en het resultaat is een verrukkelijke traktatie.
De USP van KHNH is zijn briljante sterrencast en zijn trendy muziek. Dat is het moment waarop de film in stijl afsluit. De film is goed genoeg om te worden bestempeld als een van de beste ooit (waarschijnlijk de 6de in het pakketje van SRK).
ACTIE: SRK (sjam rukh Khan) laat zien dat hij beter wordt met het verstrijken van de jaren. Nadat hij een paar van Bollywood-films heeft afgeleverd. De grootste kassuccessen van DDLJ, KKHH, DTPH en Baazigar levert Koning Khan weer een belangrijke bijdrage met KHNH. Zijn vertolking van Aman is aangrijpend en weegt romantiek, stijl en flair op gelijke voet. Als SRK de koning van de film is, dan is Preity Zinta de onbetwiste koningin. De groeiende vraag van de schat met de kuiltjes in haar wangen in Bollywood is natuurlijk nadat ze zulke goede voorstellingen heeft gegeven. Haar rol als het centrale personage in het verhaal <0xE2><0x80><0x93> Neha Katherine Kapoor <0xE2><0x80><0x93> is sterk en innemend. Zinta toont alle varianten van het acteren <0xE2><0x80><0x93> van geëmotioneerd tijdens de uren van de dood tot opzwepende vibraties in het nummer _It's the time to Disco_. Ook Saif heeft een geweldige rol in de film als een prachtig compliment aan de Koning Khan.
MUSIC: Rocking, jeugdig en toch melodieus. Let op de bewegende titelsprint.
A must see, vooral voor alle fans van SRK-Preity.

text_en:
Fantastic cinema - thats what truly describes Kal Ho Naa Ho. The film probably signals the arrival of Nikhil Advani, a new member of direction fraternity. The film is a well-balanced blend of typical Karan Johar bonhomie and the modern hip-hop culture and the result is a delightful treat-to-watch.

The USP of KHNH is its brilliant star-cast and trendy music. Thats where the film signs off in style. The film is good enough to go down as one of the best ever ( probably the 6th in SRK's kitty)

ACTING: SRK (shah rukh Khan) shows that he is getting better with age. After delivering some of Bollywood's biggest blockbusters like DDLJ, KKHH, DTPH and Baazigar, King Khan makes another significant contribution with KHNH. His portrayal of Aman, is poignantly done and weighs romance, style and flair on an equal footing. If SRK is the king of the film ,Preity Zinta is the undisputed queen. The dimpled darling's increasing demand in Bollywood is natural after she delivers such good performances. Her role as the central character in the story- Neha Katherine Kapoor, is strong and likable. Zinta shows all the variants of acting - from poignancy during death hours to rocking vibes in the song Its the time to Disco. Saif too has a great role in the film as compliments the King Khan beautifully.

MUSIC : Rocking, youthful and yet melodious. Watch out for the moving title track.

A must see , specially for all SRK-Preity fans


text: Ik moet zeggen dat ik het eens ben met de meeste opmerkingen van de vorige recensent. Het is een van de meest emotionele Bollywood-films die ik ooit heb gezien. Ik huilde als een klein kind en voelde me zelfs geroepen om deze recensie te schrijven, mijn eerste.<br />Kal Ho Naa Ho is in feite Shah Rukh op zijn best. Ik zie dat Kareena Kapoor oorspronkelijk de rol van Naina werd aangeboden en ik moet zeggen dat ik blij ben dat ze te veel geld heeft gevraagd, want met deze film heeft Preity Zinta mijn indruk van haar volledig veranderd. Ze heeft veel acteertalent getoond in een ingewikkelde rol en is voor mij niet langer 'het irritante meisje uit de Liril-advertenties'. Maar dit lijkt erg veel op een Indiase remake van 'Autumn in New York', en hoewel ik dat wist, was ik niet voorbereid op de afloop. Als je gewoon van zingen, dansen en blije Bollywood-films houdt, weet ik niet of deze film iets voor je is. Maar als je op zoek bent naar een plot en een karakter in een Indiase film, kan ik hem je van harte aanbevelen. Maar zorg wel dat je een lekkere warme deken en een doos tissues bij de hand hebt.

text_en:
I have to say that I agree with most of the comments of the previous reviewer. It is one of the most emotional Bollywood films I've ever seen. I wept like a small child and even felt compelled to write this review, my first.

Kal Ho Naa Ho is really Shah Rukh at his finest. I notice that Kareena Kapoor was originally offered the role of Naina and I must say that I am glad she asked for too much money because Preity Zinta completely changed my impression of her with this film. She displayed much acting talent in a complex role and is no longer "the annoying girl from the Liril ads" to me.

This is very much like an Indian remake of "Autumn in New York", though, and despite knowing this I was not prepared for the conclusion. If you just like singing, dancing and happy Bollywood I'm not sure this one is for you. But, if you are looking for a plot and character-driven Indian film, I completely recommend this one. Get a nice warm blanket and a box of tissues ready though.


text:
WOW

Nikhil Advani, Karan Johar en de verbazingwekkende cast van deze film zijn samengekomen om slechts de op één na beste Bollywoodfilm van deze generatie te maken.
Wat kan ik zeggen over Shah Rukh Khan, een acteur die zelfs nu nog zijn publiek weet te betoveren en te boeien? In de meeste van zijn films vind zelfs ik (een doorgewinterde) dat hij te veel acteert, maar in deze film is hij op het toppunt van zijn kunnen. Zijn beheersing is bewonderenswaardig, en ik werd weer helemaal opnieuw verliefd op hem.
Saif Ali Khan, die zijn carrière als groentje is begonnen, laat zien dat hij eindelijk volwassen is geworden, en zijn hartverscheurende optreden in deze film is verbazingwekkend volwassen. Als de vrouw op wie ze allebei verliefd worden <0xE2><0x80><0x93> ik werd bijna zelf verliefd op haar (behalve dat mijn hart aan SRK toebehoort!)

De bijrollen, die zelf ook vol sterren zaten, gaven voortreffelijk uitgebalanceerde voorstellingen, waarbij geen enkel gebaar of moment van het scherm verspild werd.
Nikhil Advani, ik groet u. U bent erin geslaagd te creëren wat ik niet voor mogelijk had gehouden in de huidige wereld <0xE2><0x80><0x93> een Bollywoodfilm waar je om moet lachen, huilen, je verdrietig en tegelijkertijd gelukkig voelt, en waar je je ook niet voor hoeft te schamen dat je er met je niet-indiaanse vrienden naartoe gaat. De enige andere film die dat recentelijk heeft bereikt, was DDLJ (en zelfs die had een scène te ver doorgevoerd). De liedjes, die teleurstellend waren toen ik ze voor het eerst hoorde, pasten zo goed in de film dat ik elke keer moet huilen als ik ze hoor. Ze klinken nu volkomen logisch (net zoals de liedjes van KKH ook beter klonken nadat ik de film had gezien).
De look van de film, de humor, de choreografie, de regie, de cinematografie, alles aan deze film is uitmuntend.
In de komende jaren zal ik deze film met mijn kinderen bekijken (hoop ik) en hopen dat ze zullen leren wat ik nu weet: dat de Bollywood-film niet dood is, hij leeft en hij is geweldig, en Kal Ho Naa Ho, deze film zal een perfect monument zijn voor de Bollywood-cinema van 2003. Iedereen die deze film niet leuk vindt, moet wel een hart van steen hebben.

WOW!

text_en:
WOW

Nikhil Advani, Karan Johar and the amazing cast of this movie have come together to make only the second flawless Bollywood movie of this generation.

What can I saw about Shah Rukh Khan, an actor who even today manages to mesmerise and captivate his audience. In the majority of his movies, even I (a die-hard) find that he over-acts, but in this movie, his is at the pinnacle of his craft. His control is admirable, and I fell in love with him all over again.

Saif Ali Khan, who started his career as a callow youngster shows that he has finally come of age, and his heartbreaking performance in this movie is astoundingly mature.

Preity Zinta is wholly believable as the woman they both fall in love with-- I almost fell in love with her myself (except my heart belongs to SRK!!)

The supporting cast, full of stars in their own right, gave exquisitely balanced performances, with not a gesture or moment of screen time wasted.

Nikhil Advani, I salute you. You have managed to create what I didn't think was possible in todays world-- a Bollywood film that makes you laugh, cry, feel sad and yet happy at the same time, and also doesn't make you ashamed to take your non-indian friends to. The only other movie that has accomplished that recently was DDLJ (and even that had one scene too far).

The songs, which were disappointing on first listen, fit into the film so well that I will cry every time I hear them. They now make perfect sense (in the same way that the songs of KKHH also improved after watching the movie)

The look of the film, the humour, the choreography, the set direction, the cinematography, the everything of this movie are outstanding.

In years to come, I will watch this movie with my kids (I hope), and hope that they will learn what I have today-- that the Bollywood movie is not dead, indeed it is alive and kicking, and Kal Ho Naa Ho, this movie will be a perfect monument to 2003 Bollywood cinema.

Anyone who doesn't like this movie must truly have a heart of stone.

WOW


text: Nou, als je net zo nieuw bent met het Bollywood-gebeuren als ik, zul je net zo in de war raken van deze film als ik was (... en als je een Bollywood-expert bent, moet je deze recensie overslaan). Voor de Eureopese smaak, en waarschijnlijk ook voor de Amerikaanse smaak, lijken veel aspecten van de film onwaarschijnlijk. De mannelijke hoofdrol, Shah Rukh Khan, THE Indian Top Star, lijkt niet in staat om te acteren, maar dat lijkt niemand iets te kunnen schelen; het verhaal is buitensporig eenvoudig en pure kitsch; de film is extreem lang; de acteurs hebben de neiging om zonder enige reden in gezang en dans uit te barsten; enzovoort. Maar de film is op zijn eigen manier heel charmant. De acteurs, ook Khan, zijn beminnelijk en proberen niet eens hun vaardigheden te demonstreren op het Robert de Niro-achtige manier van acteren. Het overdreven emotionele acteerwerk wordt geaccentueerd door theatraal geflapper en grillige briesjes die zelfs in afgesloten ruimtes opduiken, maar het is precies wat het publiek wil, en het gaat hand in hand met de overdadige extravagantie van de decors en de goed gechoreografeerde zang- en dansscènes, aangezien ENTAINMENT het enige is waar de film op gericht is. Dus als je een purist bent, als je kitsch niet uit de grond van je hart kunt accepteren en als je psychologische dramatiek wilt in plaats van mooie decors en sentimentele liefdesverhalen, moet je niet naar deze film kijken. Als je je echter af en toe overgeeft aan iets dat intellectueel noch uitdagend noch als hoogstaande kunst wordt beschouwd, maar dat zuiver, vrolijk en sprankelend vermaak is, zul je van deze film genieten. Ik zal je daar niet lastig vallen met een samenvatting, maar ik zal je er alleen op wijzen dat je waarschijnlijk een of twee andere films zult willen zien om dit verschijnsel te begrijpen. De kans is groot dat je dezelfde acteurs weer zult zien, dezelfde rollen zult spelen, alleen met een andere naam.

text_en: Well, if you are as new to the Bollywood phenomenon as I am, you will be as confused by this movie as I was (... and if you are a Bollywood expert, you should skip this review). To Eureopean tastes, and probably also to American tastes, many aspects of the movie seem to be implausible. The male lead, Shah Rukh Khan, THE Indian Top Star, seems not be able to act, but nobody seems to care; the story is outrageously simple and pure kitsch; the movie is extremely long; the actors tend to break out in song and dance for no reason whatsoever; etc. However, the movie is quite charming in its way. The actors, Khan included, are lovable and do not even try to display any skills at the Robert de Niro-type of method acting. The overly emotional acting is highlighted by dramatic panning and freak breezes that even turn up in closed rooms, but it is exactly what the audiences want, and it goes hand in hand with the over-the-top lavish extravaganza of the sets and the well-choreographed song and dance sequences, since ENTERTAINMENT is all the movies aim at. So, if you are a purist, if you cannot accept kitsch for all it is worth and if you want psychological drama instead of bright sets and sentimental love stories, DO NOT WATCH THIS MOVIE. If, however, you occasionally indulge in something that is neither intellectually challenging nor deemed high art, but that is clean, bright and bubbly fun, you will enjoy this picture. There I will not bother you with a synopsis but I will only point out that you will probably want to watch one or two other movies to understand this phenomenon. The chances are high that you will see the same actors again, playing the same roles again, only with different names.


text:
Dit is de beste film van het jaar, en terecht. Hoewel Nikhil Advani op de achterbank begon, ziet het ernaar uit dat hij van nu af aan in de stoel van de regisseur zal zitten. Met de steun van Karan Johar en papa Yash Johar is het bijna onmogelijk dat er iets misgaat.

Met namen als Koech Koech Hota Hai, Kabhi Khushi Kabhi Gham op zijn naam, is Karan Johar klaar om met zijn prachtige en hartverwarmende Kal Ho Na Ho nog een pluim op zijn hoed te steken. Kal Ho Na Ho wordt geregisseerd door Nikhil Advani, de assistent-regisseur van Karan Johar, en geproduceerd door Karan Johar, die ook het script voor de film heeft geschreven. De hoofdrolspelers zijn Shah Rukh Khan, Preity Zinta, Saif Ali Khan en Jaya Bachchan, en een overvloed aan anderen, onder wie Sonali Bendre.
Kal Ho Naa Ho speelt zich af in Manhattan, New York, en is het verhaal van drie vrienden, Aman (Shah Rukh Khan), Rohit (Saif Ali Khan) en Naina (Preity Zinta), die een reis maken die hun de ware betekenis van vriendschap leert. Ze leren zichzelf te ontdekken en de moed te vinden om tijden van geluk en tijden van verdriet te doorstaan. Naina, 23, is door de voortdurende ruzies en het gekibbel in haar semi-Punjabi/semi-christelijke familie volledig van slag door de omstandigheden waarin ze verkeert. Bovendien wordt ze gebombardeerd met de verantwoordelijkheid om voor haar jongere broertje en zusje te zorgen en haar moeder, Jennifer (Jaya Bachchan) te helpen met de economische problemen van het gezin. Tussen al die lasten door heeft Naina nooit tijd voor zichzelf.
Wat de technische uitvoering van de film betreft, is het bijna onmogelijk om een volmaaktere film te maken. De montage is buitengewoon goed en de film laat de kijkers zien wat een verschil een paar hoekcorrecties kunnen maken voor een film. Het algehele effect van de film is, bij gebrek aan een betere term, dat de mond openvalt van verbazing. Om alle geruchten te ontkrachten: Kal Ho Na Ho is NIET een kopie van Anand, een klassieker van Hrikesh Mukherjee uit de jaren zeventig. Hoewel Nikhil en Karan een versie van de film hebben gemaakt, is het in geen geval een kopie en moet het beschouwd worden als een zuiver origineel verhaal, geschreven door Karan zelf.
Het grootste pluspunt van Kal Ho Na Ho is de cast. De chemie tussen Shah Rukh Khan, Preity Zinta en Saif Ali Khan is adembenemend! Door Jaya Bachchan aan de film toe te voegen krijg je een nog indrukwekkender effect. Je kunt gerust zeggen dat dit er een van Shah Rukh Khan is.' 'Hij is een van de beste acteurs die ik ooit heb gezien. Hij blaast zijn personage, Aman, zo veel leven in en laat je letterlijk voor hem voelen alsof hij je eigen zoon is. Hij speelt een betoverende rol en zal zeker veel prijzen winnen.'
Shankar, Ehsaan en Loy spelen ook een grote rol in deze film. De muziek, die al sinds de première de hitlijsten heeft gedomineerd, geeft de film een prachtig tintje. De zachte, maar melodieuze melodieën zijn een prachtig compliment voor de film. En als klap op de vuurpijl zorgt Javed Akhtars beheersing van de taal voor een hartverwarmende tekst.

text_en:
Hands down this is the best film of the year, and deservingly so. Although Nikhil Advani started off in the backseat, it looks like from now on his job is in the director's chair. With the support of Karan Johar and Papa Yash Johar, it's almost impossible to go wrong.

With such blockbusters as Kuch Kuch Hota Hai and Kabhi Khushi Kabhi Gham to his name, Karan Johar is ready to add another feather to his cap with his beautiful and heartwarming Kal Ho Na Ho. Kal Ho Na Ho is directed by Karan Johar's associate director Nikhil Advani and produced by Karan Johar, who has also written the screenplay for the film. Nikhil Advani was Johar's close assistant in all his films including Kuch Kuch Hota Hai, K3G, and Aditya Chopra's Mohabbatein.. The main cast has Shah Rukh Khan, Preity Zinta, Saif Ali Khan and Jaya Bachchan in the lead, and a plethora of others, including Sonali Bendre, in support.

Kal Ho Naa Ho takes place in Manhattan, New York, and is the story of three friends, Aman (Shah Rukh Khan), Rohit (Saif Ali Khan), and Naina (Preity Zinta), who travel on a journey that teaches them the true meaning of friendship. It teaches them to discover themselves, and to find the courage to live through times of happiness and times of sorrow. With the constant arguments and bickering in her semi-Punjabi/semi-Christian family, Naina, 23, is completely distraught by the conditions which surround her. In addition to this, she is bombarded with the responsibilities of taking care of her younger brother and sister, as well as helping her mother, Jennifer (Jaya Bachchan) handle the family's economical complications. Between all these burdens, Naina never has time for herself.

As far as the technical performance of the film goes, it is almost impossible to create a more perfect film. The editing skills are extremely sound and the cinematography shows the viewers what a difference a few angle adjustments can do for a film. The overall effect of the film is merely jaw dropping, for a lack of a better term. To put all rumors to rest, Kal Ho Na Ho is NOT a copy of Hrikesh Mukherjee's 1970s classic, Anand. Although Nikhil and Karan have adopted a shade of the film, by no means is it a copy, and should be regarded as a purely original story, written by Karan himself.

The greatest asset that Kal Ho Na Ho has is its cast. The magnitude of chemistry between Shah Rukh Khan, Preity Zinta, and Saif Ali Khan is mind blowing! Adding Jaya Bachchan to the mix creates for an even more awesome effect. It's safe to say that this is one of Shah Rukh Khan's best performances ever. He breathes so much life into his character, Aman, and literally has you feeling for him as if he was your very own. He puts on a mesmerizing performance and will definitely earn himself many awards.

Shankar, Ehsaan, and Loy are a major part of this film as well. There music, which has been topping the charts ever since its release, brings a beautiful touch to the film. Their soft yet mellifluous melodies compliment the film wonderfully. To top it all off, Javed Akhtar's mastery of the language creates for some heart warming lyrics.


text:
Dit is de enige film ter wereld die me zo aan het huilen heeft gemaakt. Dit is niet je conventionele liefdesverhaal, en toch zal het een indruk achterlaten.
Hoewel er subplots in de film zitten, is die niet zo ingewikkeld. Hij paste heel goed in het hoofdverhaal. De omgeving van de plek paste ook heel goed in het verhaal.
Kal Ho Naa Ho is een goede combinatie van drama & komedie, in tegenstelling tot de zogenaamde 'dramedische' films die niet grappig zijn of wat dan ook.
Shah Rukh Khan speelde voortreffelijk. Wacht, hij acteerde helemaal niet, hij liet Aman (zijn personage) zijn lichaam binnengaan en hij werd Aman. Preity Zinta deed het uitstekend. Karan Johar heeft er goed aan gedaan haar te kiezen. Om eerlijk te zijn, als Kareena Kapoor Naina zou zijn, zou dat helemaal geen indruk maken. Saif Ali Khan heeft me helemaal van mijn stuk gebracht! Hij is geweldig! Ik was onder de indruk, ik kan me helemaal inleven in zijn personage. Over het geheel genomen waren de hoofdrolspelers 11 van de 10.
Over het geheel genomen is Kal Ho Naa Ho de beste film die ik in mijn hele leven heb gezien. Een perfecte film voor iedereen. Iedereen kan zich inleven in dit verhaal, zelfs degenen met een stalen hart zullen het uitschreeuwen als ze dit zien. Deze film heeft me trots gemaakt dat ik een Aziaat ben & dat Bollywood beter is dan Hollywood.

text_en:
This is the only movie in the world that made me cry so much. This isn't your conventional love story, and yet it will leave a mark.

Though there are subplots in the movie, it's not as complicated. It blended very well in the main story. The setting of the place also blended very well in the story.

Kal Ho Naa Ho is a good combination of drama & comedy, unlike the so-called "dramedy" movies which aren't funny or what at all.

Shah Rukh Khan's acting was superb. Wait, he didn't act at all, he let Aman (his character) enter his body and he became Aman. Preity Zinta did an excellent job. Karan Johar made a good choice of choosing her. To be honest, if Kareena Kapoor would be Naina, it would not make an impact at all. Saif Ali Khan blew my mind off! He's amazing! I was impressed, I can totally relate to his character. Overall, the main actors were 11 out of 10.

Overall, Kal Ho Naa Ho is the best movie I've ever seen in my entire life. A perfect film for everyone. Anyone can relate to this story, even the stone hearted will cry to the highest level when they see this. This movie made me proud that I'm an Asian & that Bollywood is better than Hollywood.


text: Ik las de negatieve commentaren over deze film en voelde me geroepen om niet alleen als bioscoopbezoeker, maar ook als Indiër te reageren. Deze film werd met gratie, schranderheid en zo briljant gemaakt dat iedereen die niet het gevoel had dat hij zijn leven belangrijker wilde maken, de ware boodschap niet begreep. De acteurs waren op hun best. Iedereen die wel eens naar Bollywood heeft gekeken, weet dat Shahrukh in alle films van Yash het best tot zijn recht komt. Bravo voor Yash Productions en boe voor iedereen die het niet kan waarderen. Ik kan alleen maar zeggen dat als je een geweldige film wilt zien met een kleurrijke cast, veel humor en iets wat je hart raakt, kijk dan naar Kal Ho Naa Ho. Deze film is de reden dat ik naar films kijk.

text_en: I read the negative comments made about this movie and I was moved to reply not only as a movie goer but as part Indian as well. This movie was done with grace, cleverness, and with such brilliance that anyone who did not feel that they wanted their lives to matter more didn't get the true message. The actors were full of whit and at their best. Anyone who watches anything from Bollywood knows that Shahrukh delivers best in any of Yash's films. Bravo to Yash Productions and boo to anyone who didn't appreciate it. I can only say that if you want to see a great movie with a colorful cast, great humor and something that will touch your heart, watch Kal Ho Naa Ho. This movie is why I watch movies.


text: Als je 'Sometimes happy, sometimes sad' van vorig jaar leuk vond, hou je vast van deze nieuwe Bollywood-Hit. Hij is helemaal in New York en biedt een mengeling van Woody Allens Manhattan en Saturday Night Fever. Het is drie uur puur genot met een hartverscheurende finale (herinner je je Love Story of Terms of Love?).<br />Indiaanse ster Shahrukh Khan doet zijn best om het meisje van wie hij stiekem houdt samen te brengen met haar beste vriendin, want hij gaat dood. Een groep fantastische acteurs, grappige dialogen en sexy musicalnummers maken van dit Indiase liefdesverhaal pure vreugde en vermaak. Tot het eind, als je je tranen niet meer kunt bedwingen.

text_en:
If you liked last year's "Sometimes happy, sometimes sad", you will certainly love this new Bollywood-Hit. Located totally in New York and presenting a mix of Woody Allen's Manhattan and Saturday Night Fever, it's three hours of absolute pleasure with a heartbreaking finale (remember Love Story or Terms of endearment?).

Indian star Shahrukh Khan does his best to bring the girl he secretly loves together with her best friend, because he's going to die. A group of wonderful actors, funny dialogues and sexy musical-numbers make this Indian love story pure joy and entertainment. Just until the end, when you can't hold back the tears any longer.


text:
Ik geloof dat Karan Johar en Nikhil Advani hebben geprobeerd een kruising te maken tussen drama en parodie. Let wel, het zou een giller zijn geweest als ze de serieuze Bollywood-huilebalken hadden afgekraakt die voor een dubbeltje per stuk worden uitgeschud. Maar ze willen de koek en eten die ook op. Ze willen de Bollywood-huilebalk bespotten en toch het publiek behagen dat wil geloven dat het echt is. Uiteindelijk raakte ik een beetje in de war omdat ze soms serieuze dingen lieten zien maar achter de schermen lachten en op andere momenten hun eigen script te serieus namen. Het lijkt allemaal verwarrend en rampzalig. Maar het eindproduct is niet al te slecht, en dat komt door het enorme talent van de cast en de crew.
<0x3E><0x3E> Er zijn te veel films gemaakt waarin de ouden van dagen in de Verenigde Staten zich ritueeler aan de Indiase tradities houden dan die in India, en de jongeren kiezen er handig voor om tussen ultramodern (wat dat ook mag betekenen!) en ultratraditieus te zijn, zoals het script voorschrijft. Ze laten ook het arme meisje uithuwelijken en naar India gaan (een of andere traditionele familie uit India zal om haar hand vragen), wat niet erg logisch is, want het lijkt in strijd met het doel om de hele familie uit India weg te halen. Kal Ho Naa Ho neemt al die zogenaamd serieuze films voor zijn rekening (met inbegrip van Karan Johar's _Kal Ho Naa Ho_ ). De verwaande Naina (Priety), de verwarde Rohit (Saif), de serieuze grootmoeder en ik moet wel heel brutaal zijn om te zeggen: de ultieme weldoener Aman (niemand minder dan Shah Rukh) <0xE2><0x80><0x93> ze zijn stuk voor stuk een karikatuur. En ze hebben die rollen al eerder gespeeld. Het is moeilijk om ze heel serieus te nemen, want je krijgt het gevoel dat de regisseur en de schrijver achter de camera's staan te grinniken terwijl ze deze scènes filmen.
En dan is er nog de tamelijk grappige, lange komedie over een onterechte homoseksuele relatie tussen Saif en Shah Rukh. Dat 'O... Kantabhen' maakt het helemaal te gek. Ik lachte als een gek. Is er een inside joke tussen Karan en Nikhil?
Ik weet niet of ik moet zeggen dat de casting perfect is of dat de voorstelling perfect is voor de parodie. Elke keer als ik denk dat niemand ooit zo theatraal kan acteren als Shah Rukh, doet hij het zelf. Zijn optredens zijn zo onnatuurlijk en gekunsteld dat ze zelfs grappig zijn. Met al die parodieën om ons heen vraag ik me af of Karan en Nikhil hebben besloten Shah Rukh uit te melken tot hij niets meer waard is en hem nog meer te sarren! Saif Ali Khan speelt briljant in zijn herhaling van Dil Chahta Hai, en Priety Zinta in een aantal van haar eigen rollen ook. Dan besluit het duo van schrijver en regisseur om de zaken serieus te nemen en het probleem is dat ik nog steeds niet kan ophouden met lachen. Dat maakt het ongemakkelijk. Ze nemen elke dramatische scène, blazen die buiten proporties op - zoals gebruikelijk is in Bollywood - en blijven dat doen lang nadat het al zijn dramatische mogelijkheden heeft uitgeput. Dat maakt de tweede helft van de film een beetje ongemakkelijk om naar te kijken. Vooral als Shah Rukh het ziekenhuis verlaat om Saif en Priety te gaan overtuigen, voelde ik me erg ongemakkelijk. Dan laten ze Saif Ali Khan zien in die ik-ben-20-jaar-ouder-dan-dus-ik-heb-grijze-haren-pruik die gewoon te veel is!
Al met al was het een interessante film. Op de een of andere manier heb ik het gevoel dat de filmmakers meer plezier hadden bij het maken van de film dan wij bij het kijken. Ik wou dat ik erbij betrokken was! 7 van de 10.
PS: Het enige probleem dat ik met de homograp heb, is dit: India is een van de weinige landen waar mannen niet zo geremd en gespannen zijn als die uit Europa of de Verenigde Staten. Na deze film ben ik bang dat Indiase mannen zich veel meer bewust zullen worden van niet-seksuele intimiteit tussen elkaar. Het is jammer!

text_en:
I believe that Karan Johar and Nikhil Advani have tried to do a cross between drama and parody. Mind you, it'd have been a hoot if they lampooned the serious Bollywood tearjerkers that are churned out dime a dozen. But they want the cake and eat it too. They want to parody the Bollywood tearjerker and still cater to the section of audience that wants to believe it to be real. I ended up getting a bit disoriented because at times they were showing serious stuff but were laughing behind the scenes and at other times, they took their own script too seriously. It all seems confusing and disastrous. But the end product is not too bad and that is due to the tremendous talent of the crew and cast.

Too many movies have been shown where the old ones in US adhere to Indian traditions more ritualistically than those in India and the young ones conveniently go between being the ultra modern (whatever that means!) and ultra traditional as the script demands. They also have the poor girl married off and going to India (Some traditional family from India will ask for her hand) which doesn't make much sense because it seems to defeat the very purpose of uprooting the entire family from India. Kal Ho Naa Ho takes every one of these supposedly serious stuff (including Karan Johar's own DDLJ) and pokes fun at them. The uppity Naina (Priety), the confused Rohit (Saif), the serious grandmother and I must make bold to say, the ultimate do-gooder Aman (none other than Shah Rukh) - everyone of them is a caricature. And they have done these roles before. It is hard to take them very seriously because you get the feeling that the director and the writer are chuckling behind the cameras even as they are filming these scenes.

And then there is the pretty funny, long comedy track of a mistaken homosexual relationship between Saif and Shah Rukh. That "O ... Kantabhen" just puts it way over the top. I laughed like crazy. Is there an inside joke there Karan and Nikhil?

I don't know if I should say the casting is perfect or the performance is perfect for the parody. Every time I think nobody can ever act more theatrical than Shah Rukh, he out does himself. His performances are so unnatural and stilted that they are actually funny. With all the parodying going on, I am wondering if Karan and Nikhil decided to milk Shah Rukh for all he is worth and make him ham it up even more! Saif Ali Khan acts brilliantly in his repeat performance of Dil Chahta Hai and so does Priety Zinta of a number of her own roles.

Then, the writer-director duo decide to take things seriously and the problem is I still can't stop laughing. That makes it uneasy. They take every dramatic scene, blow it out of proportion - as is the convention of Bollywood standards - and keep showing it long after it has exhausted all its dramatic potential. This makes the second half of the movie a bit uneasy to watch. Particularly when Shah Rukh leaves the hospital to go convince Saif and Priety, I was very uneasy. Then they show Saif Ali Khan in that I'm-20-years-older-so-I-need-gray-hairs wig that is just too much!

Overall, it was an interesting movie. Somehow I feel that the filmmakers had more fun making it than we have watching it. Makes me wish I was involved in the process! 7 out of 10.

PS: The only issue I have with the gay joke is this - India is one of the few countries where men are not as inhibited and uptight as those from Europe or US. After this movie, I am afraid that Indian guys are going to become a lot more self-conscious about non-sexual intimacy between each other. It is a pity!


text:
Ik geloof dat Karan Johar een verbazingwekkend vermogen heeft om mensen aan het lachen of huilen te maken.
In deze melodramatische film heeft hij heel aardige en humoristische stukjes komedie gestopt. Maar ik ben er heilig van overtuigd dat de film een heleboel onvergeeflijke uitvluchten bevat. Ik begrijp niet hoe iemand met zo'n ernstig hart zo hard kan lopen als Carl Louis, kan dansen als Michael Jackson en kan zingen als Enrique.
Maak alsjeblieft een realistische hindi-film als Satya.

text_en:
I believe that Karan Johar has amazing capacity to make people laugh or cry.

In this melodramatic movie he has put very nice and humorous patches of comedy. But I strongly believe that the movie is with plenty unforgivable loopholes. I cant understand how a person with such a serious heart trouble can run like Carl Louis, dance like Michael Jackson and sing like Enrique.

Please make some realistic hindi movie like Satya.


text:
Als ik één film zou moeten kiezen om Hindi Cinema te vertegenwoordigen, zou het Kal Ho Naa Ho zijn. Het kan me eigenlijk niet schelen of mensen zeggen dat dit niet de invloedrijkste of historisch meest belangrijke film is.
Kal Ho Naa Ho is de beste film die Hindi Cinema me heeft aangeboden. Ik heb een speciale band met deze film en de geloofwaardige personages, vooral met Aman-SRK die hij speelt. Ik beschouw dit als zijn beste rol. Aman is het grootste personage in de geschiedenis van Bollywood. De voornaamste reden daarvoor is dat de manier waarop hij met mijn emoties speelde ongelooflijk was, in het begin liet hij me hardop lachen en tijdens de climax deed hij mijn hart smelten en huilde ik met hem mee. Ik heb nog nooit zo'n levendig en kleurrijk personage gezien en zal het misschien ook nooit meer zien. Kudos!
De achtergrondmuziek is ook geweldig sterk en emotioneel. Uitmuntende score door sel. De muziek/liedjes waren geweldig. Mijn favoriet was het titelnummer van Sonu Nigam, dat meteen mijn lievelingsliedje werd voordat ik de film zelfs maar had gezien, luister maar eens naar de tekst... Weer PERFECT!
Het verhaal is relatief eenvoudig, maar de film doet het geweldig. Mensen zeggen misschien dat het laatste deel van de film te emotioneel is en niet nodig is, maar daar ben ik het absoluut niet mee eens. Deze film heeft me precies gegeven wat ik wilde... Volmaakte bevrediging. Volmaakte acteerprestaties, Perfecte muziek, Perfect verhaal. Al met al: A Gem of Indian Cinema IMO en mijn allerliefste Hindi-film aller tijden. Genoeg gezegd!
Rating: 10/10.

text_en:
If I had to select one film to represent Hindi Cinema, it would be Kal Ho Naa Ho. I don't really care if people say this is not the most influential or historically significant film.

Kal Ho Naa Ho is the best Hindi Cinema has offered me. I have a special connection with this film and its believable characters especially Aman{SRK}. I regard this as his best role. Aman is the greatest character in the history of Bollywood. The main reason for it is the way he played with my emotions was unbelievable, he made me laugh out loud initially and during the climax he melted my heart and I cried with him. I've never seen and maybe will never see another more vibrant and colorful character. Kudos!

The background score is also tremendously strong and emotional. Excellent score by SEL. The music/songs were awesome. My favourite of the lot was the title track sung by Sonu Nigam, which instantly became my all time favourite song before I even saw the film, just listen to its lyrics...Again PERFECT!

The story is relatively very simple but the film does a superb job in showing it. People may say the last part of the film is too emotional and not required but I strongly disagree. This film gave me exactly what I wanted...Complete satisfaction. Perfect acting {by all}, Perfect music, Perfect story.

In all, A Gem of Indian Cinema IMO and my one and only favourite Hindi film of all time. Enough said!

Rating: 10/10


text: O, mijn god! Ik ben dol op deze film, het is de beste die ik tot nu toe heb gezien. Deze film speelt zich af in New York! Deze film is een mengeling van romantische komedie en familiedrama. De eerste helft van de film is absoluut hilarisch en zit vol momenten die iedereen een glimlach zullen ontlokken. Ondertussen ontwikkelen Johar(producent) en Advani(regisseur) de verhaallijn subtiel door er een drama in te stoppen dat de gebeurtenissen meer pit geeft en de weg plaveit voor een dramatische en emotionele climax.<br />Het is een prachtige film over het leven en genieten van de dagen die we hebben omdat we niet weten wat de dag van morgen zal brengen. Aman (Shahrukh khan) de hoofdrolspeler wordt verliefd op Naina Catherine Kapoor (Preity Zinta) die uit een Punjabi familie komt, ze is niet getrouwd en is dat ook niet van plan. Shahrukh Khan komt er later in de film achter dat hij een hartziekte heeft en niet lang meer te leven heeft. Dus zegt hij nooit tegen Naina

text_en:
Oh my God! I love this movie, this is the best movie i have seen so far.. This movie is set in New York! This movie is a blend of romantic comedy and family melodrama. The first half of the film is absolutely hilarious and is packed with moments that will bring a smile to everybody's face. Meanwhile Johar(producer) and Advani(director) develop the storyline subtly by sneaking in drama which adds spice to the proceedings and paves the way for a dramatic and emotional climax.

It is a wonderful film about living life and enjoying the days we have because we don't know what tomorrow will bring. Aman (Shahrukh khan) the main leading actor falls in love with Naina Catherine Kapoor (Preity Zinta) who belongs to a Punjabi family, she is not married and have no intentions to be. Shahrukh Khan later find out in the movie that he has a heart disease and would not be able to live for long. So he never tells Naina that he loves her instead of that he hooked Naina with her best friend Said Ali Khan whose a total flirt but later on fells in love with Naina too..

I cried a lot when i watched this movie in the theater I was crying the whole time but enjoyed it a lot! I would encourage every one to see this movie because I learned a lot from this movie.. Life is beautiful guys so live it the fullest!!


text:
Kal ho naa ho is een geweldig verhaal dat lachen en huilen tot in de perfectie combineert. Sommige kijkers vinden het vreemd dat er zoveel aandacht wordt besteed aan het verre van realistische optreden van SRK, en dat het doel van de film naar mijn mening totaal wordt gemist.
Het gaat veel verder dan technische zaken zoals realisme, in de richting van een sprookje dat te maken heeft met een multidimensionale reeks emoties en relationele situaties op een diep symbolisch niveau, en dat enigszins doet denken aan de onstuimige nieuwe golf van de jaren zestig op z'n best.
Poëzie mag niet kritisch worden bekeken vanwege haar gebrek aan realisme, maar moet van een afstand worden bekeken, en de innerlijke boodschap moet op een meer intellectueel niveau worden geïnterpreteerd, met openheid en een open hart. Als dat gebeurt, slaat kal ho naa ho in als een prachtig vuurwerk.

text_en:
Kal ho naa ho is a great story combining laughter and tears to perfection. Some viewer comments strangely focus on SRK's far-from-realistic performance, totally missing the point of this film in my opinion.

It goes way beyond technicalities such as realism, along the lines of a fairy tale dealing with a multi-dimensional range of emotions and relational situations at a deep symbolic level, somewhat reminiscent of the french new wave of the 60's at its best.

Poetry should not be scrutinized for its lack of realism but rather taken in from a distance, its inner message interpreted at a more intellectual level, with candor and an open heart. A such, kal ho naa ho hits the mark much like a wonderful display of fireworks.


text: Ik ben het zat om slechte recensies over deze film te lezen. Dit is zo'n grappige, hartverwarmende en vertederende film. Eén blik op de premisse en veel mensen zouden denken dat het moeilijk is om de film zo te laten werken, maar dat is niet zo. Dit was mijn favoriete film van 1994 en hij werkt op allerlei niveaus. De interactie tussen de acteurs is fantastisch. Ook al is het meer een luchthartige komedie, de tienersterren krijgen in de hele film een realistische behandeling, iets wat je zelden in films ziet. Michael Patrick Carter, Melanie Griffith en Ed Harris zijn allemaal fantastisch. Deze film zit vol prachtige, blijvende scènes en is echt een genot.

text_en: I'm sick of reading bad reviews of this movie. This is such a funny, heartwarming and endearing film. One look at the premise and many people would think it's hard to make the movie work that way but it does. This was my favorite movie of 1994 and it works on so many levels. The interaction between the actors is fantastic. Even though it is more a light-hearted comedy the teenaged stars are given a realistic treatment throughout the film which is something rarely see in film. Michael Patrick Carter, Melanie Griffith and Ed Harris are all stellar. This movie is filled with wonderful enduring scenes and is truly a delight.


text: Ik heb 'Milk Money' gezien toen ik elf was; veel van wat er in de film gebeurt is van het soort waardoor elke elfjarige jongen zou denken: 'Wauw... cool!' Als ik erop terugkijk, vind ik het nog steeds heel grappig, maar was het de meest volwassen film? Nee, en dat pretendeert het ook niet te zijn. Ik heb ergens gelezen dat deze film seksistisch was; ik zou het niet weten. Het enige wat ik ervan begreep was dat de film een leuk, geil smoesje was om plezier te maken. Richard Benjamin heeft bewezen dat hij heel bekwaam is als regisseur, en dit voegt daaraan toe.<br />Ik weet dat de prostituee-met-een-hart van-goud een cliché is, maar dit is een komedie, dus het gaat voorbij. En geloof me, deze V (Melanie Griffith) is absoluut een V voor vendetta! Met in de hoofdrol Ed Harris, Malcolm McDowell, Casey Siemaszko en een heel jonge Anne Heche. Heel onderhoudend, vooral het verslag over het vrouwelijke voort

text_en:
I saw "Milk Money" when I was eleven; much of what happens in the movie is the sort of stuff that would make any eleven-year-old boy think "Whoa...cool!" Looking back on it, I still think that it was pretty funny, but was it the most mature movie? No, and it doesn't pretend to be. I read somewhere that this movie was sexist; I wouldn't know one way or the other. All that I interpreted was that the movie was a nice, horny excuse to have fun. Richard Benjamin has proved himself to be quite capable as a director, and this adds to that.

I know, the prostitute-with-a-heart-of-gold context is a cliché, but this is a comedy, so it passes. And believe you me, this V (Melanie Griffith) is definitely a V for vendetta! Also starring Ed Harris, Malcolm McDowell, Casey Siemaszko, and a very young Anne Heche. Really entertaining, especially the report on the female reproductive system.


text: MILK MONEY is een mooie en sentimentele romantische komedie over een vroegrijpe tiener die besluit zijn vader, die weduwnaar is, te koppelen aan een hartelijke prostituee die op de vlucht is voor een stel slechte mensen. De film is een warme schijf van de hedendaagse Americana, die prachtig de gevoeligheden van een kleine stad weergeeft en de positieve en negatieve gevolgen daarvan voor het fictieve gehucht Middleton. Het verhaal is eenvoudig (hoewel het iets te lang duurt voordat pa erachter is wat dit meisje voor de kost doet) en het milieuonderwerp is onderontwikkeld, maar de film zit vol geloofwaardige personages en grappige scènes, waaronder een heel grappige scène waarin de jongen de hoer gebruikt als visuele hulp voor een schoolproject over de vrouwelijke anatomie. Melanie Griffith blinkt uit in een op maat gemaakte rol als V, de spreekwoordelijke hoer-met-een-hart-van-goud, in haar aantrekkelijkste rol sinds WORKING GIRL en Ed Harris is charmant en sexy als de vader. Michael Patrick Carter is buitengewoon charmant als de jongen en Malcolm McDowell en Anne Heche bieden grappige ondersteunende rollen als een gangster en zijn dwaze liefje, V's beste vriendin.

text_en: MILK MONEY is a lovely and sentimental romantic comedy about a precocious pre-teen who decides to set up his widowed father with a warm-hearted prostitute, who is on the run from some bad people. This film is a warm slice of contemporary Americana, beautifully conveying small town sensibilities and their positive and negative effects on the fictional hamlet of Middleton. The story is simple (though it does take Dad a little too long to figure out what this girl does for a living)and the environmental subplot is underdeveloped, but the movie is filled with believable characters and funny scenes, including one very funny scene where the boy uses the hooker as a visual aide for a school project on the female anatomy. Melanie Griffith shines in a tailor-made role as V,the proverbial hooker-with-a-heart-of-gold, in her most appealing performance since WORKING GIRL and Ed Harris is charming and sexy as the dad. Michael Patrick Carter is utterly charming as the boy and Malcolm McDowell and Anne Heche offer funny supporting turns as a gangster and his ditzy moll, V's best friend. An entertaining romantic comedy that's beauty lies in its simplicity.


text: In sommige gevallen zou ik zeggen dat dit beter is dan Pretty Woman. Ik zeg'sommige' met nadruk omdat Pretty Woman een klassieker is. Maar Milk Money vult dat 'gat' dat je had toen je naar Pretty Woman keek. Het personage van Ed Harris is oprecht en attent en dat past perfect bij Melanies zachtheid (die haar op z'n best al kan verwennen op het witte doek). Het is een klassieke jongens-tegen-meisjesfilm met dat tikkeltje 'dame in nood maar nu gehard en taai omdat het leven zo hard is en die nu eindelijk een man ontmoet die door dat alles heen breekt en haar begrijpt en van haar houdt om wie ze is' <0xE2><0x80><0x93> wat romantische komedies betreft was het beter dan ik had gedacht en zelfs mijn hart begint te bonzen als Ed Harris tegen haar zegt 'dit zou pijn kunnen doen'... Het verhaal zelf kan soms bijna kinderachtig zijn, maar uiteindelijk maakt dat deel uit van de charme.

text_en: In some cases I'd say this is better then Pretty Woman. I say "some" with weight because Pretty Woman is a classic. But Milk Money fills that "hole" you had watching pretty woman. Ed Harris's character is sincere and attentive which matches Melanie's softness (which at the best of times can spoil her on screen performances) perfectly. It's a classic boy meets girl movie with that dash of "damsel in distress but is now hardened and tough due to life being so rough and who now finally meets a man who breaks through it all and understands and loves her for who she is" - as far as romantic comedies go- it was better then I thought it would be and even gets the heart strings welling when Ed Harris tells her "this could hurt"...The story itself can be at times almost childish, but in the end that's part of it's charm.


text: Vergeef me, maar ik ben verliefd geworden op deze film, ook al is het niet bepaald het soort film dat hip is... Drie jonge jongens hebben geen idee hoe een naakte vrouw eruitziet, dus sparen ze geld om naar de stad te gaan en een hoer (Melanie Griffith) te vragen hun haar verrukkelijke lichaam te laten zien. Van het een komt het ander en uiteindelijk blijft de hoer bij een van de jongens (Michael Patrick Carter) die tegen zijn vader (Ed Harris) zegt dat ze onderwijzeres is. En dan wil de jongen in Pretty Woman-stijl de hoer als zijn moeder en probeert hij vader en hoer te verenigen... en werkt het? Je weet het antwoord, maar gewoon een pooier (Malcolm McDowell) wil zijn geldgeit terug... Nou, nou, je lacht en ik denk dat je gelijk hebt, want dit verhaal zou in iets vreselijks kunnen eindigen, maar er is een frisheid <0xC3><0xA0> la 'Stand by Me' die 'Milk Money' geweldig maakt en natuurlijk de optredens van Ed Harris en Melanie Griffith... zoals gewoonlijk lijdt Malcolm McDowell aan verschrikkelijke overacting.

text_en: Please forgive me but I fell in love with this movie even if it's not exactly the kind of movie that is hip.... Three young boys have no clue how a naked woman looks like so they save money to go to town and ask a hooker (Melanie Griffith) to show them her delicious body. One thing leads to another and V the hooker ends up staying by one of the kids (Michael Patrick Carter) who tells his dad (Ed Harris) that she's a mathteacher. And then in pure Pretty Woman-style the kid wants the hooker as his mum and tries to unite dad and the whore...and does it work? You know the answer but just a pimp (Malcolm McDowell) wants his moneygoat back... Well well, you laugh and I guess you are right as this history could have end up in something terrible but there is a freshness à la "Stand By Me" that makes "Milk Money" great and of course the performances from both Ed Harris and Melanie Griffith...just as usual Malcolm McDowell suffers from terrible overacting.


text: Weer zo'n stomme Amerikaanse komedie, vooral voor mensen die hun tijd willen verdoen door op een bank naar een stomme film te kijken. De gebruikelijke plot: kleine stad, weduwnaar, zoon die zijn vader probeert te koppelen aan een warmhartige prostituee, slechteriken... happy end!!! Afgezien daarvan is er geen plot, geen diepgang, geen humor, geen personages, nee, nee, nee... Toen ik ernaar keek, kreeg ik gewoon het gevoel dat ik de tv kapot moest smijten. Ik heb gewoon medelijden met de mensen die hebben betaald om deze flauwekul in de bioscoop te zien. Engelse (legende) Mc Dowell en Harris moeten dringend geld nodig hebben gehad. :P Griffith is gewoon afschuwelijk en grappen zijn kouder dan de Noordpool!<br /><0xE2><0x80><0x93> Alleen voor een 'bijzonder' soort mensen :P* Alleen voor een 'bijzonder' soort mensen :P* Alleen voor een 'bijzonder' soort mensen :P* Alleen voor een 'bijzonder' soort mensen

text_en:
Another stupid American comedy especially for people who want to waste their time, sitting in a couch and watching crap. The usual plot: small town, widower, son trying to set up his dad with warm-hearted prostitute, bad guys.... happy end!!! Apart from that, there's no plot, no depth, no fun, no characters, no no no... Watching it, simply created me a feeling to smash the TV. I just feel sorry for people who paid to see this bulls**t in cinema. English (legend) Mc Dowell and Harris must have been in terrible need of bucks. :P Griffith is simply awful and jokes are colder than North Pole!

*Only for a "special" type of people :P*


text:
Melannie vindt dat haar leven als hoer veel te hoog wordt aangeslagen door een nare pooier die zijn maffia-associaties afperst & ze wordt ervan beschuldigd dat ze het ontbrekende geld heeft gestolen.
Als ze naar de voorsteden ontsnapt is haar leven als toekomstige stiefmoeder precies zoals het op tv wordt afgeschilderd. Ze helpt de zoon van die vent en ze vindt het leuk om voor te komen op zijn schoolpresentatie over haar verleden als een vroegere cliënt Melannie herkent en haar diensten opeist.
Omdat ze niet weet dat het gestolen geld in de auto waarin ze Melannie rijdt verborgen is, kan ze op geen enkele manier haar onschuld bewijzen tegenover haar pooiers, maffia-associaties of vermeende maffia-baas onder druk van de media die leiden tot een leven op de vlucht.

text_en:
Melannie finds her life as a hooker is much over-rated with a nasty pimp ripping-off his mob-associates & finding herself accused of stealing the missing money.

Escaping to the suburbs she finds life as a future step-mom is just like that portrayed on TV. Helping the son of the bloke she has taken a shine to pass his school-biology presentation her past life catches-up when a former client recognises Melannie & demands her services.

Unaware the stolen money is hidden in the car she is driving Melannie has no way to prove her innocence to her pimps mob-associates or rumoured mob-boss under pressure from the media leading to a life on-the-run.


text: Eerlijk gezegd was dit een van de films waar ik intens van heb genoten toen ik hem voor het eerst zag. Natuurlijk is het een eenvoudig en voorspelbaar verhaal, maar de feitelijke transformatie deed het'm voor me. De drie jongens zijn geweldig. De manier waarop Melanie Griffith en Ed Harris verliefd op elkaar worden en hoe ze elkaar ondanks ongunstige omstandigheden weer vinden, is mooi geënsceneerd. Michael Patrick Carter is in staat de emotionele toestand van zijn personage te benadrukken, zijn verwachtingen en dromen, wat deze film boven het gemiddelde familieverhaal plaatst, ondanks de afgezaagde elementen die hij misschien heeft. Het happy end is inderdaad nogal afgezaagd, maar hé, de film heeft een boodschap, hij is onderhoudend en grappig. Dus je kunt deze film met je hele familie bekijken.

text_en: To be honest, this is one of the movies I thoroughly enjoyed when I first watched it. Of course it is a simple and predictable story, but the actual transformation did it for me. The three boys are awesome. The way Melanie Griffith and Ed Harris fall in love with each other and how they find together despite unfavorable circumstances is nicely staged. Michael Patrick Carter is able to assert his character's emotional condition, his expectations and dreams, which puts this movie above the average family story, despite the hackneyed elements it may have. The happy end is indeed rather corny, but hey, the movie has a message, it is entertaining and funny. Thus you may watch this movie with your entire family.


text: Ik ken mensen die net zo verlegen en oubollig zijn als Tom Wheeler en zeker pubers die hetzelfde willen. Ik betwijfel of er veel hoeren zijn zoals V, maar ze heeft het spreekwoordelijke 'goede hart'. Het goede hart van de zoon (Frank) betekent dat hij hoop heeft voor zijn vader en de situaties die dat oplevert zijn echt grappig. De seksscènes zijn een van de grappigste komedies ooit. Het is ook heel duidelijk dat een 'boek niet beoordeeld mag worden door de cover'. De plot is niet ingewikkeld, de personages zijn goed ontwikkeld en begrijpelijk en het boek neemt zichzelf niet al te serieus. Wat kan er meer gevraagd worden van een komedie? Hij is van mij en ik heb hem al heel vaak gezien en ik voel me altijd heel goed als hij afgelopen is. Geweldig amusement.

text_en: I know people who are just as shy and ditsy as Tom Wheeler and certainly adolescents who wish for the same thing. I doubt that there are many hookers like V but she has the proverbial "good heart". The son's (Frank) well meaning hopes for his dad and the situations it creates are truly funny.The sex-ed presentations is one of the funniest comedic plots ever. It also strongly point's out that a "book should not be judged by it's cover". The plot is not complicated, the characters well developed and understandable and it doesn't take itself too seriously. What more can be asked of a comedy? I own it and have seen it many times and always feel really good when it ends. Outstanding Entertainment. A must see and must buy for your film library


text: Ik heb de film in 1995 voor het eerst gezien. Ik vond hem heerlijk grappig, geweldig vermaak. Ja, de plot is een beetje ingewikkeld, overdreven uitgewerkt en een beetje voorspelbaar, en ja, de inhoud is misschien dubieus, maar de film combineerde een paar personages tot een behoorlijk onderhoudend geheel. Geen Oscarmateriaal, maar beslist leuk.

text_en: I have seen the movie for the first time back in 1995. I found it delightfully funny, great entertainment. Yes, the plot is a bit on the complex side, over-elaborated and somewhat predictable and yes, the content might be questionable, but the movie combined some characters into a pretty entertaining entity. Not Oscar material, but definitely enjoyable.


text:
'De film is nogal saai. Ik kan niet geloven dat James zijn tijd heeft verdaan aan deze hersenloze intrige. Een goedkope poging om iets van de magie van een knappe vrouw te herscheppen, maar zonder de klasse, overtuiging of het charisma van de eerste vrouw.'
'Je moet de film alleen kijken als je wanhopig graag wilt zien hoe melanie griffith weer een rol speelt als een schaars geklede seksgodin.'
'Een stomme 4!'

text_en:
the movie is quite a bore. cannot believe that ed harris wasted himself in this brainless plot. a cheap attempt to recreate some of the magic of pretty woman, but without the class, conviction or the charisma of the former.

watch the movie only if you're desperate to see melanie griffith in yet another role as a skimpily clad sexpot. she's quite good in the role though.

a stupid 4!!


text: Oké, dus het is een verhaal over een jong kind dat zijn vader met iemand in bed probeert te krijgen omdat papa eenzaam is geweest. Mama is weg. Dus waar gaan die jongen en zijn bende onschuldigen heen? Waar anders heen, een hoer! Vreselijk onevenwichtig, oninteressant en gewoon niet om aan te zien. Melanie Griffith op haar meest irritante en irritantste manier ten tonele gevoerd. Ed Harris' optreden was, om het maar vriendelijk te zeggen, te verwaarlozen. Vermijd dit nummer.

text_en: Okay so it is a story about a young kid trying to set his father up with someone because daddy has been lonely. Mommy is gone. So where does this boy and his band of innocents turn? Where else, a hooker! Horribly unbalanced, unentertaining, and downright unwatchable. Featuring Melanie Griffith at her whiniest and most annoying yet. Ed Harris' performance was, to put it kindly, forgettable. Avoid this one.


text:
Ik kan niet geloven dat iemand heeft geschreven dat dit een goede film was voor kinderen!!?? Ik weet zeker dat een ex-hoer als moeder ideaal zou zijn voor elke jonge jongen. Ik zie het al voor me... hij en zijn vriendjes zitten te spelen met zijn Nintendo en drinken Kool-Aid en een van zijn vriendjes zegt:
'Hé, weet je nog die keer dat je nieuwe moeder ons haar borsten liet zien voor geld? Dat was geweldig!'
'Ja! Dat is mijn moeder die zich echt voor geld aan jonge meisjes laat zien... wil iemand wat Cheetos?'
Alsof hij al niet genoeg problemen had met het omgaan met een dode moeder? En nu een stiefmoeder als hoer?
Einde van het verhaal: Ed Harris werd uiteindelijk ontslagen omdat hij een vrouw had die zich aan schoolkinderen blootgaf en Griffith moest uitpluizen om de huur te kunnen betalen.

text_en:
I can't believe someone wrote that this was a good movie for kids!!?? I'm sure having an ex-hooker for a mom would be ideal for any young boy. I can see it now...he and and his friends are sitting around playing Nintendo and drinking Kool-Aid and one of his chums says

"Hey, you remember the time your new Mom showed us her breasts for money?That was great!"

"Yep! That's my Mom she really enjoys exposing herself to preteens for money....anyone want some Cheetos?

As if he didn't have problems enough with dealing with a dead mother?? Now a hooker stepmother??

 Alternate ending: Ed Harris was eventually fired for having a wife that exposes herself to schoolkids and had to pimp out Griffith to make the rent.


text: Melanie Griffith speelt in deze tijd de hoofdrol van een hoer met een 'gouden hart' Hmmm, ik betwijfel of de meeste hoeren een 'gouden hart' hebben of dat ze op Melanie Griffith of Julia Roberts lijken... maar hoe dan ook, een paar schooljongens sparen uiteindelijk hun melkgeld om een vrouw naakt te zien... natuurlijk lopen ze Griffith tegen het lijf, die achterna wordt gezeten door een slechterik, dus een van de kinderen neemt haar mee naar huis, naar hun vader, die gescheiden is en weer op zoek naar liefde en... zzzzzz... O, sorry dat ik in slaap ben gevallen... jij ook.

text_en: Melanie Griffith stars in this time waster as a hooker with a "heart of gold" Hmmm i doubt that most hookers have a "heart of gold" or that they look like Melanie Griffith or Julia Roberts for that matter..but anyway some local school boys end up saving their milk money to see a woman naked..of course they run into Griffith, who is being chased by a bad guy, so one of the children bring her home to their dad who is divorced and looking for love again and...zzzzzz....Oh I'm sorry i fell asleep..you will too.,, The only good scene is the one part where Griffith takes over a health class and talks a little about the birds and the bees.. on a scale of one to ten...2


text:
Wat mensen ook zeggen over deze of welke film dan ook, je bent je eigen beste criticus. Deze film wordt beter als je ernaar kijkt.
Toen ik 'Milk Money' voor het eerst zag, zat ik voortdurend in de knoop als V en Tom aan het praten waren. V heeft het over seks en Tom heeft het over wiskunde.
Een ander punt waar mensen in de knoop kunnen zitten, is als een moeder denkt dat Tom en V broer en zus zijn en hen tegen haar kinderen noemt als een goed voorbeeld. Dan kust Tom V op een manier waarvan de meeste mensen denken dat broers en zussen niet mogen zoenen. De kinderen zijn smerig.
Op andere gebieden is het een heel goede film. Op een vriendelijke, komische manier gaat hij over jongens die belangstelling hebben voor seks en meisjes. Hij wordt met de juiste balans opgenomen. De jongens lijken allemaal normale jongens, ondanks het feit dat niemand een 'normaal' gezinsleven heeft. Dat heeft iedereen.
Een van de jongens is bijvoorbeeld een pietje precies vanwege zijn vader, die hij niet kent, die echte problemen heeft. Later besluit hij op te houden met wassen. Het is een overdreven reactie, maar het is wel de waarheid als de vader Tom er (terecht) de schuld van geeft dat hij zijn zoon in een varken heeft veranderd. Tom zegt tegen de jongen dat hij gelukkig is. Hij zegt het niet, maar het is duidelijk anders dan daarvoor.

text_en:
Whatever people say about this or any movie, you are your own best critic. This movie gets better with watching.

When I first watched "Milk Money", I initailly squirmed when V and Tom were talking. V is talking about sex, and Tom is talking about math.

Another point people might squirm is when a mother thinks Tom and V are brother and sister, and mentions to her children them as a good example. Then Tom kisses V in a way most people think brothers and sisters should not kiss. The kids are grossed.

In other areas, it is a very good movie. In a gentle, and comic way, it deals with boys interest in sex and girls. It is done with the right balance. The boys all seem to be normal boys, in spite of the fact that no one has a "normal" family life. Who does.

For instance, one of the boys is a neat freak because of his father, who unknown to him, has real issues. Later, he decides to stop washing. It's an overreaction, but there is truth when the father blames (wrongly) Tom for turning his son into a pig. Tom says at the boy is happy. He doesn't say it, but it is implied unlike before.


text: Ik heb echt genoten van de film. Soms wil je naar iets kijken dat leuk en luchtig is, met een goede afloop. Niet elke film is een groot epos. Mensen hebben de neiging zo'n film te bekritiseren als ze een recensie schrijven, omdat ze denken dat elke film diepzinnig en intellectueel moet zijn. Deze film kan door het hele gezin worden genoten, heeft veel grappige momenten en maakt je geen nachtmerries. Geen tijdverspilling als je van plezier houdt!

text_en: I really enjoyed the movie. Sometimes you want to watch something that is fun and lighthearted with a happy ending. Not every film is a great epic. People tend to be hard on films like these when writing a review because they think every film must be deep and intellectual. This movie can be enjoyed by the whole family, has a lot of funny moments, and won't give you nightmares. Not a waste of time if you like fun!


text: Ik vond deze film geweldig, al die slechte recensies die je net hebt gelezen kloppen helemaal niet. Hij is zo lief en realistisch als het gaat om de verschrikkelijke realiteit van de moderne slaven: prostituees. Het was geweldig dat ze lieten zien dat 'hoertjes' echt mensen zijn, ondanks hun minder dan normale werk. Het jongetje, Frank, was schattig in alles wat hij deed, de acteur die hem speelde was geweldig. Het was hartverwarmend om te zien hoeveel hij om V gaf, ook al wist hij wat ze voor de kost deed. Ik zou deze film aan mijn kinderen laten zien als ik kinderen had; er zit een moraal in, zoals anti-vooroordeel en dergelijke. Deze film verdient absoluut een tien!

text_en: I LOVED this movie, all of those bad reviews you've just read are completely wrong. It is so sweet, and realistic when it comes to the terrible reality of the modern-day slaves: prostitutes. It was wonderful that they showed that "hookers" are really human, despite their less-than-normal job. The little boy, Frank, was adorable in everything he did, the actor who played him was wonderful. It was heart-warming to see just how much he cared for V, even though he knew what she did for a living. I would have my kids see this movie if I had kids; it has underlying morals, such as anti-prejudice and the like. This movie definitely deserves a ten!


text: Een doorsnee familiefilm die alleen geschikt is voor progressieve mensen. Deze film had goed kunnen zijn als hij een beter scenario en een beter script had gehad. Maar als je progressief bent en van familiekomedies houdt, en zoals alle hoofdrolspelers hier, zul je waarschijnlijk de beperkingen van deze film negeren en je vermaken met het gevoel dat het een goede fantasie is...

text_en: Average family style drama suited only for liberal minded people.This movie could have been good if it had better cinematography and script/screenplay.Still,if you are a liberal and a fan of family comedies and like any of the lead actors here,you will probably ignore this movie's limitations and be quite entertained by it's feel good fantasy.......


text: Ik vind deze film erg goed. Dat komt omdat ik een zwak heb voor een goede romantische komedie.<br />En dit is een goede film. Harris en Griffith hebben het uitstekend gedaan. Ik ben geen grote fan van Griffiths, maar in deze film doet ze het uitstekend door iemand te spelen van wie nooit iemand heeft gehouden.

text_en:
I like this movie very much. That is because I am a sucker for a good romantic comedy.

And this is a good movie. Harris and Griffith did an excellent job. I am not a big fan of Griffiths but in this movie she does an excellent job of portraying a person who has never been loved.


text: Sinds ik deze film voor het eerst zag, vind ik hem geweldig. Oké, het gaat over een jongen die wil dat zijn vader met die hoer trouwt. Maar als je daar eenmaal overheen bent, is het echt een leuke film. Als je in de stemming bent voor een leuke film, zou dit een goede keus zijn.

text_en: Ever since I saw this movie when it first came out, I have loved it. Okay, so it's about a boy who wants his dad to marry this hooker. But, once you get past that, it's really a cute movie. If you are in the mood to watch a fun movie, this would be a great choice.


text:
Deze film SO typeert Hollywood.

We krijgen (1) een andere prostituee die beeldschoon, lief en met een hart van goud is. (2) de prostituees zijn niets anders dan slachtoffers van de wrede en gewelddadige mannelijke pooiers; (3) kinderen van 10 tot 12 jaar zijn geobsedeerd door seks (ik heb het over hoe Hollwyood de cultuur ziet); (4) er zijn maar weinig hogere roepingen dan het zijn van een boomknuffelaar, deze die zichzelf aan een boom vastketent om een paar moerassen te redden.
En zo gaat het maar door in het ultra-Liberale, politiek correcte, moreel waardeloze Hollywood. Nou ja, om eerlijk te zijn, de film had veel charme en het is altijd leuk om te zien dat Ed Harris echt tegen het type speelt, wat betekent dat hij een fatsoenlijk mens speelt. Melanie Griffith zag er ook nog nooit zo goed uit. Jammer dat het verhaal zo stom en beledigend was.

text_en:
This movie SO typifies Hollywood.

We get (1) another prostitute who is gorgeous, sweet and with a heart of gold. (2) the prostitutes are nothing but victims of the cruel and abusive male pimps; (3) kids ages 10-12 are obsessed with sex (I'm talking about how Hollwyood sees the culture); (4) there are few higher callings than being a tree-hugger, this one chaining himself to a tree to save some wetlands.

On and on and on it goes in ultra-Liberal, politically-correct, morally-clueless Hollywood. Well, to be fair, the movie did have lots of charm and it's always nice to see Ed Harris actually play against type, meaning play a decent human being. Melanie Griffith never looked better, either. Too bad the story was so stupid and insulting.


text: Ik was echt dol op die film. Ik woon vlak bij de set waar hij is opgenomen. De film is gemaakt in Libanon, O en mijn neven en nichten wonen daar en ze woonden dicht bij de plek waar ze aan het filmen waren. Mijn nicht vertelde me dat ze een andere film aan het opnemen waren in Libanon (ook de locatie waar een medische film is gemaakt, maar ik weet niet meer hoe die heet). Ze nodigde me uit om de nacht bij haar door te brengen en we liepen op de allerlaatste dag naar de set om een paar sterren te ontmoeten. Ik maakte kennis met Melanie Griffith. Ze was toen zo lang in het echt. Ze was heel lief. Ik herinner me ook dat ik Jessica Wesson ontmoette. Het klikte meteen tussen haar en mij. Ze was de leukste persoon om mee om te gaan. Ik kon niet geloven hoe sexy en sexy Adam La Vorgna in het echt was. Ik heb nog steeds zijn handtekening en foto van hem en mij voor de ijssalon die ze op een paar scènes hebben gefilmd. Ze waren zo moe op de laatste dag dat we vroegen of het goed was als we ze meenamen naar de ijssalon en

text_en: I really loved this movie. I live close to the set it was filmed at. The movie was made in Lebanon, OH and my cousins live there and they lived close to where they were filming. My cousin told me that they were filming another movie in Lebanon (also the location where a medical movie was made, but I can't remember what it's called). She invited me to spend the night with her and we walked down to the set on the very last day to meet some of the stars. I got to meet Melanie Griffith. She was so tall in person at the time. She was a very sweet person. I remember also meeting Jessica Wesson. Me and her clicked right away. She was the greatest person to hang out with. I couldn't believe how hot and sexy Adam La Vorgna was in person. I still have his autograph and picture of me and him in front of the ice cream parlor that they filmed at a couple of scenes. They were so tired on the last day we asked them if it was OK if we took them to the ice cream parlor and the director said that was fine. We ate ice cream and talked and laughed with them. Michael was so funny in person. He made a lot of us laugh. He was great. They were the nicest people I have ever met.


text:
Waarom iemand deze film meer dan een 1 zou geven, is me een raadsel.
Hij is tot de nok gevuld met clichés, vreselijk acteerwerk, een slecht script en gewoon slechtheid. Kom op, een hoer met een hart van goud? Alweer?!?! Ik heb dit met mijn familie gezien toen ik 12 was, omdat we in een stad woonden met maar één bioscoop waar één film werd vertoond, en alleen in het weekend. We gingen elke week, wat er ook te zien was. We waren het er unaniem over eens dat dit het ergste stuk kletskoek was dat ooit was gemaakt. We zijn het daar nog steeds min of meer mee eens.
Ik zal niet zo ver gaan om te zeggen dat deze film door Satan is gemaakt, maar er zit zo'n concentratie van rauw kwaad en gal onder het lelieblanke fineer dat het me niet zou verbazen als Lucifers hoefafdrukken er ook op zaten.
Schaamt iedereen die deze film een 3 of meer geeft.

text_en:
why anyone would give this movie anything more than a 1 rating is beyond me.

It is filled to the brim with clichés, terrible acting, a bad script, and just badness. C'mon, a hooker with a heart of gold? Again?!?! I watched this with my family when I was 12, because we lived in a town with one theater that showed one movie, and only on the weekends. We would go every week, no matter what was showing. We agreed unanimously that this was the worst piece of drivel that has ever been created. We still pretty much stand by that judgment.

I won't go so far as saying that this movie was created by Satan, but it has such a concentration of raw evil and bile underneath it's lily white veneer, that I wouldn't be surprised if Lucifer's hoof marks weren't all over this one.

Shame on anyone who gives this movie a 3 or better.


text: Dit is voor mij een must-see film voor onafhankelijke filmfans over de hele wereld. Het acteerwerk is geweldig en de film zit goed in elkaar. Ook het gebruik van animaties werkt perfect. Het is jammer dat deze film alleen in een bepaalde regio beschikbaar is, want ik denk dat er vooral in Groot-Brittannië veel vraag naar zou zijn. Het verhaal is interessant, en laat zien hoe een groep goede vrienden de wereld op een heel verschillende manier ziet wanneer ze aan de drugs zijn en niet. Ik denk dat er personages in de film zitten die iedereen kan begrijpen en die heel goed bij elkaar passen. Het is een film die ik keer op keer heb bekeken en waar ik elke keer weer iets nieuws uit heb gehaald. Je moet er misschien geduld voor hebben, maar het is de moeite waard.

text_en: This for me is a must see film for independent film fans everywhere. The acting is great and is put together very well. Also the use of animation works perfectly. Its a shame that this film is only available on a region 1 format as I believe there would be a demand for it especially in the UK. The story is interesting, showing how a group of close friend perceive the world in very different ways when on acid and not. I think there are characters in the film that everyone can relate to and comes together very well. Its a film that I have watched again and again taking something new from it each time. You may need to be patient with this but is worth the effort.


text:
Toen ik deze film in de prullenbak van de videotheek zag liggen, had ik hem daar moeten laten liggen. Ik zal beginnen met je te vertellen wat er gebeurde nadat de film was voltooid. Mijn vriend Rob en ik keken elkaar met een lege blik aan. We konden geen van beiden onder woorden brengen wat we zojuist hadden gezien. Na een paar seconden liep Rob naar de videorecorder. Toen hij daar was, drukte hij op de eject-knop. Het leek uren te duren voordat de band was verwijderd. Toen hij eenmaal had besloten zijn gezicht te laten zien, werd hij eruit getrokken en in minstens 243 stukken gebroken. We wisten allebei nog niet dat we de videotheek voor de band zouden moeten betalen. Maar voor ons was dit het waard. Er werd zelfs over gepraat om hem bij elke videotheek in onze buurt te huren en hetzelfde bij hen te doen.
De film was duidelijk geschreven voor een kleine groep mensen binnen een bepaalde generatie. Dit is geen film die de tijd kan doorstaan en toch door toekomstige generaties kan worden genoten en begrepen.
Kijk alsjeblieft niet naar deze film. Voor je eigen bestwil.

text_en:
When I saw this movie in the dollar rental bin at the video rental store I should have left it there. Let me start off by sharing with you what happened upon completion of the movie. My friend Rob and I looked at each other with blank stares on our faces. Neither of us could express what we had just seen into words. After a few seconds of that Rob made his way to the VCR. When he got there, he pressed the eject button. The tape seemed to take hours to eject. Once it decided to show it's face the tape was yanked out and broken into at least 243 pieces. We both new that we would have to pay the video store for the tape. To us though this was worth it. There was even talk of renting it at every store in our area and doing the same to them.

The movie was obviously written for a small specific group of people inside a specific generation. This is not a movie that can weather the times and still be enjoyed and understood by future generations.

Please for your own good do not watch this movie.


text: Ik heb deze dvd vandaag om vier uur's middags gekocht en heb hem net bekeken. Ik heb een heleboel heel slechte onafhankelijke films gezien, maar ik denk dat ik gewoon een eeuwige optimist ben. Green was een van de betere die ik in tijden heb gezien. Het was duidelijk dat de regisseur een visie had voor deze film. Hij wist precies wat hij wilde en hij heeft het voor elkaar gekregen. Het is goed geacteerd en het script gaat over een paar heel serieuze onderwerpen, maar er is ook wat humor in verwerkt om het allemaal wat makkelijker te maken.<br />Als je op zoek bent naar iets anders, maar wel goed gemaakt, dan is Green misschien precies wat je zoekt. Ga je gang en waag het erop. Ik denk niet dat je teleurgesteld zult zijn.

text_en:
I picked up this DVD for $4.00 today and just finished watching it. I've watched a whole lot of really bad independent films, but I guess I'm just an eternal optimist. Green was one of the better ones I've seen in a while. It was clear that the director had a vision for this film. He knew exactly what he wanted and he made it happen. It's well acted and the script touches on some very serious topics, but with quite a bit of humor thrown into the pot to make it all go down easier.

If you're looking for something different, but well made, then Green might be just what you're looking for. Go ahead and take a chance on it. I don't think you'll be disappointed.


text: Ik denk dat deze film, hoewel gedateerd vanwege enkele opmerkingen in de dialoog, een geweldige film is over hoe prioriteiten veranderen naarmate we ouder worden. Ja, het leven is klote als je jong bent en als je je op dat leven concentreert, zal het altijd klote zijn. Ik weet dat ik naarmate ik ouder werd ben gaan beseffen dat er meer in het leven is dan klagen over de 'Raw Deal' die ik heb gekregen. De vier hoofdpersonen in deze film weten dit allemaal, maar komen er op een traumatische avond dat ze de herrie in de voorstad van Phoenix Arizona proberen te overstemmen, achter via een klap in het gezicht. (Wat, weet ik nu, geen geringe prestatie is.) Dit is een film die tot mij sprak en tot iedereen aan wie ik hem heb laten zien. Bedankt, waar je ook bent, Karl T. Hirsch.

text_en: I think this movie, while dated due to some comments in the dialogue, is a great film about how priorities change as we grow older. Yeah life sucks when you are young and if you focus on that life will always suck. I know that as I have grown older I have come to realize that there is more to life than complaining about the "Raw Deal" I have been handed. The four main characters in this movie all know this fact but find it out in one traumatic slap in the face evening while trying to drown the suburban noise in Phoenix Arizona. (Which in having visited I know is no small feat.) This is a film that spoke to me and everyone I have showed it to. Thanks, wherever you are Karl T. Hirsch.


text:
Ik zag deze film op een festival en werd er helemaal door getroffen. De personages waren zo kunstig geschreven dat het al snel mijn favoriete film daar werd. Ik bleef maar verwachten dat ik op een gegeven moment iets zou horen over een bioscoopuitgave.
Jammer genoeg voor deze film lijkt het op papier waarschijnlijk weer zo'n Gen X-griezelfestijn. Maar in werkelijkheid is het een echt oogverblindende blik op menselijke kwesties die NIET gerelateerd zijn aan een specifieke generatie. Zoeken naar succes, liefde en geluk is een fundamentele menselijke handeling, hoe oud je ook bent. En de personages die deze film bevolken verlangen naar het volledige scala van menselijke verlangens. Soms is het zwaar, maar meestal is het grappig.
De schrijver/regisseur van deze film heeft een griezelig inzicht in hoe mensen werken (vooral met de vrouwelijke hoofdpersoon). Hij gaat het vast ver schoppen.

text_en:
I saw this movie at a festival, and was completely struck by it. The characters were written so artfully that it quickly became my favorite film there. I kept expecting I'd hear about a theatrical release at some point.

Unfortunately for this movie, on paper it probably seems like another Gen X bitch-fest. But in actuality, it is a really eye opening look at human issues NOT related to a specific generation. Groping for success, love and happiness is a basic human action, no matter how old you are. And the characters that populate this film want for the full range of human desires. Sometimes it's heavy, but usually it's funny.

The writer/director of this film has eerie insight into how people work (especially with the female character). He's surely going to go far.


text: Toen ik de aftiteling aan het eind van de film zag, was ik met stomheid geslagen. Het enige wat ik kon uitbrengen was: 'Wauw.' Als mede-lid van het zo afgezaagde 'Generatie X' identificeerde ik me volledig met deze film. Maar je hoeft geen lid van een bepaalde generatie te zijn om hem te waarderen. Prachtig geschreven, verbazingwekkend goed geregisseerd, een aanrader voor een onafhankelijke film, gaat deze film niet alleen in op bekende conflicten in het leven (zoals proberen het leven niet te 'zuigen'), hij heeft ook een enigszins sarcastische flair waar iedereen om zou moeten glimlachen.

text_en: Upon watching the closing credits at the end of this movie, I was awestruck. All I could say was, "WOW." As a fellow member of the so cliche'd "Generation X," I completely identified with this movie. However, one need not be a member of any specific generation to appreciate it. Beautifully written, amazingly well-directed, esp. for an independent film, this movie not only touches on familiar conflicts in life (such as trying to make life not "suck"), it also has a somewhat sarcastic flair that would make anyone smile. Karl T. Hirsch has an amazing mind and a great eye/heart for what makes a film easily a favorite. I give it a 10. :)


text:
Van 'Alien' horen we dat 'in de ruimte niemand je kan horen schreeuwen'. Nou, ik wou dat ik tijdens deze film in de ruimte had kunnen zijn, zodat ik geen van deze personages had hoeven te horen zeuren.
De egomanie van deze regisseur is in deze film zo duidelijk dat er niets onder de oppervlakte zit, hoe ver je ook wilt gaan.
Green bestaat uit vier korte films met een middelmatig begin en een nog middelmatiger einde. Oorspronkelijk was het een korte film, maar om de een of andere reden besloot Mr. Hirsch dat hij 75% meer materiaal kon toevoegen aan een toch al zwak uitgangspunt.
Als ik gedwongen zou worden deze film nog een keer te zien, zou ik maar al te graag de alternatieve route nemen van een overdosis antidepressiva en narcotica (wat voor kleur ze ook hebben) door hem te lijf te gaan met een fles Jack Daniel's.
Maar ik zal stoppen voordat ik in een tirade uitbarst. Die kun je in deze film zeker genoeg vinden.

text_en:
We learn from 'Alien' that "in space no one can hear you scream." Well, I wish I could have been in space during this movie so I wouldn't have had to hear any of these characters bitch.

The egomania of this director is so apparent in this movie that there is nothing under the surface no matter how far you want to attempt to scratch.

Green is four shorts brought together with a mediocre beginning and an even more mediocre ending. Originally, the movie was a short but for some reason Mr. Hirsch decided he could add 75% more material to an already lame premise.

If I was being forced to watch this movie again, I would be more than happy to take the alternative route of overdosing on anti-depressants and narcotics (no matter the color) chasing it down with a bottle of Jack.

But, I'll stop before I go into a rant. You can certainly find enough of those in this movie.


text: Helemaal gelul! Een stelletje idioten, waarvan er één een dikke _biep_ is. Maak alsjeblieft NOOIT meer een film! Alsjeblieft, bij de liefde van de film! Houd die mensen uit de film. Ik wil die losers een pak slaag geven omdat ze zo stom zijn. De dialoog is verschrikkelijk en het acteerwerk is nog erger. Niemand in deze film reageert ooit op de juiste manier op een situatie. Ik heb onlangs een Oogball-steekconferentie bijgewoond, en ik moet zeggen dat het heel verfrissend was na al dat monsterlijke vuil. Ik ben een vetmester, zo is het, maar het is een feit dat je ongezond bent, je lichaam wordt tot het uiterste gedreven en je zult hoogstwaarschijnlijk jong sterven. Hé, alle macht aan jou, maar als je echt trots op je lichaam was, zou je ervoor zorgen en afvallen!

text_en: Total crap! A bunch of idiots, one is a fat *beep*. Please don't make any other films EVER! Please for the love of film! Keep these people out of film. I want to smack these losers for being so lame. The dialogue is terrible and the acting is even worse. No one in this movie ever has the appropriate reaction to any situation.I recently attended an Eyeball Stabbing Convention, and I must say it was most refreshing after watching this monstrous filth. fact of the matter is their is nothing to be proud of about being fat. Sure you can say I'm a fat-stoner thats the way i am, but fact of the matter is your unhealthy, your body is being pushed to the limit and your more than likely gonna die young. Hey all power to ya, but if you were really proud of your body you would take care of it and lose weight!!!!!


text:
Multiple Maniacs (1970) was Waters' tweede speelfilm van een half uur. De film is sterk beïnvloed door de Manson-moorden en Waters creëerde deze film over een band van moordlustige kermisfreaks en -artiesten die van stad naar stad trekken om hun rijke, nieuwsgierige klanten te beroven en te vermoorden. Het is een bizarre film die laat zien waar Waters het beste in is. Hij probeert het publiek zo veel mogelijk af te stoten (waarbij hij de kermisartiesten zelf in de gaten houdt).
Helaas is het grootste deel van de humor nogal gedateerd en de lage kijkcijfers zouden de meeste kijkers (als ze de eerste twintig minuten al niet afstotend vonden) wel eens kunnen afschrikken. Afgezien daarvan is het een erg leuke film. Een paar jaar later zou Waters zijn filmproductie eindelijk perfectioneren, met achtereenvolgende opnamen van Pink Flamingos, Female Trouble en Desperate Living. Geschoten op 16mm, B/W.
Aanbevolen.

text_en:
Multiple Maniacs (1970) was Waters' second feature length film. Heavily influenced by the Manson Family murders, Waters creates this film about a band of murdering, sideshow freaks/performers who travel from town to town robbing and murdering their rich,nosy customers. This is a weird film that showcases what Waters likes to do best. Try and repulse the audience as much as he can (mirroring the side show performers themselves).

Unfortunately, most of the humor is pretty dated and the very low, low budget might turn off most viewers (if they were not repulsed by the first twenty minutes). Other than that, it's a very enjoyable movie.

Waters will finally perfect his film-making a few years later with the back to back to back releases of Pink Flamingos, Female Trouble and Desperate Living. Shot on 16mm, B/W.

Recommended


text:
Van alle John Waters-films is dit de enige die me op de een of andere manier tegen de borst stuitte. Maar daarover later meer. Het verbaasde me dat deze vroege John Waters-film op video verkrijgbaar was, aangenomen dat hij al lang niet meer in omloop was (zoals 'Mondo Trasho' en 'Female Trouble'). Meestal is hij voor een habbekrats te koop of te huur.
Goddelijke sterren als een brunette, voor het eerst in Waters' eerste geluidsfilm. Het geluid, de cinematografie en de montage zijn echt grof, maar het geeft 'Multiple Maniacs' een onbetaalbare documentaire-achtige kwaliteit die nog wordt versterkt door de bijna vlekkeloze uitvoering van Waters' hilarische dialoog! De eerste acteurs zijn al gearriveerd en twee nieuwe aanwinsten (Cookie Mueller en Edith Massey) maken de boel wat levendiger. Er worden geweldige voorstellingen gegeven door Divine, David Lochary, Mary Vivian Pearce, Cookie Mueller en Rick Morrow. Mink Stole speelt een van de slechts twee middelmatige rollen in Waters' films (de andere is 'Mondo Trasho') en Edith Massey is niet zo geweldig als ze had kunnen zijn in haar volgende rollen in 'Pink Flamingos', 'Vrouwenkwaaltjes', 'Desperate Living' en 'Polyester'! Kijk goed naar Cookie Mueller en Mink Stole in cameo's, als twee van de snobistische beschermers van de Cavalcade der Perversies! De muziek is fantastisch, nog meer schendend copyright en geweldig om naar te luisteren (inclusief 'Just Because' van Elvis Presley en een stel niet geïdentificeerde maar klassieke instrumentals).
Waarom vond ik deze film zo vervelend: het rozenkranswerk en de kruisiging. Ik vond die scènes gewoon de ziekste dingen die ik ooit in een Waters-film heb gezien (en dan heb ik het nog niet eens over de hond die sh*t eet in 'Pink Flamingos')! De kruisiging is heel goed gedaan, maar het lijkt gewoon heel erg van slechte smaak te getuigen en het rozenkranswerk tart elke beschrijving. Ik vind het niet eens leuk om naar te kijken! Maar al het andere in 'Multiple Maniacs' is klassiek Waters. De film wordt wel een beetje saai na Divines verkrachting door Lobstora, maar aan het eind zie je de hang naar geweld die je in Vietnam Era America vindt, met Kate Smiths 'God Bless America' op de achtergrond. Niet voor een Waters-fan die alleen 'Hairspray' heeft gezien. Dat is verdomd zeker! Ondergrondse filmfans zullen een heleboel geweldige technieken vinden om te gebruiken en psychotronische filmfans zullen ervan smullen!

text_en:
Of all of John Waters films, this is the only one that offended me in some way. But more on that later. I was surprised to see that this early John Waters movie was available on video, presuming it would be long out of print (like "Mondo Trasho" and "Female Trouble")! It can usually be found for sale dirt cheap or for rent easily.

Divine stars as a brunette for the first time in Waters' first sound film. The sound, cinematography, and editing is real rough, but it gives "Multiple Maniacs" a priceless documentary-like quality that is enhanced by the near flawless delivery of Waters' hilarious dialogue! Waters' early cast is here and two new additions (Cookie Mueller and Edith Massey) liven things up a bit. Great performances worth catching are given by Divine, David Lochary, Mary Vivian Pearce, Cookie Mueller, and Rick Morrow. Mink Stole gives one of only two mediocre roles in Waters' films (the other is "Mondo Trasho") and Edith Massey is not as great as she would be in her subsequent appearances in "Pink Flamingos", "Female Trouble", "Desperate Living" and "Polyester"! Watch close for Cookie Mueller and Mink Stole in cameos as two of the snobby patrons of the Cavalcade of Perversions! The music is fantastic, more copyright-infringing oldies that are great listening (including Elvis Presley's "Just Because" and a bunch of unidentified but classic instrumentals).

Now why this movie offended me: the rosary job and the crucifixion. I just thought these scenes are the sickest things I've ever seen done in a Waters film (topping even the dog sh*t-eating in "Pink Flamingos")! The crucifixion is very well done, but just seems in VERY bad taste and the rosary job just defies any description. It's not even fun for me to watch! But everything else about "Multiple Maniacs" is classic Waters. The film does get a bit boring after Divine's rape by Lobstora, but the ending shows the lust for violence found in Vietnam Era America, juxtaposed with Kate Smith's "God Bless America" playing in the background. Not for a Waters fan who has only seen "Hairspray", that's for damn sure! Underground film fans will find lots of great techniques to use and psychotronic film fans will eat it up!