text: Altijd genoten van de stomme films en hoe acteurs hun echte talenten konden tonen door van top tot teen te acteren zonder enig geluid, behalve de pianist in de bioscoop. In deze film speelden een paar geweldige klassieke acteurs, Wallace Berry, Lewis Stone (Sir John Paxton) en Besie Love (Miss Paula White), 'The Barefoot Contessa' 54, en nog veel meer. Ik kon de special effects die in deze film werden gebruikt nauwelijks geloven, ik had nooit verwacht in het jaar 1925 Dinosours en prehistorische dieren met beweging te zien. Ik kan alleen maar zeggen dat deze film jaren geleden een groot succes moet zijn geweest, maar deze film deed me soms denken aan 'King Kong' en hoe Kong ontsnapte en bijna New York City verwoestte. Als je het leuk vindt om te zien wat mensen in de jaren twintig zo leuk vonden, dan is dit de moeite waard.

text_en: Always enjoyed the silent films and how actors were able to show their real talents by acting from head to toe with no sound at all, except the piano player in the movie house. This film starred some great Classic actors, Wallace Berry, Lewis Stone(Sir John Paxton), and Besie Love, (Miss Paula White),"The Barefoot Contessa",'54, and many more. I could hardly believe the special effects that were created in this film, I never expected to see Dinosours and prehistoric animals with movement in the year 1925. All I can say, this picture must have been a great success years ago, however, this film at times made me think about "King Kong" and how Kong escaped and almost destroyed New York City. If you love to watch what people enjoyed in the 1920's, this is worth viewing.


text: The Lost World 1925 is een geweldige film. Het is een klassieker. Ik ben 14 jaar oud als ik deze recensie schrijf. Er zijn niet veel tieners die naar stomme films kijken, maar ik doe het wel. Ik ben bekend met The Lost World 1960 en The Lost World 2001, die ik allebei mooi vond. Ik heb altijd de eerste filmversie van het klassieke verhaal van Sir Arthur Conan Doyle willen zien. Deze film heeft sympathieke personages en natuurlijk een sympathieke verhaallijn met een goede dosis humor. De dinosaurussen zijn goed voor hun tijd. We zien: Brontosaurus (of Apatosaurus, zoals hij nu heet), Allosaurus, Triceratops, Tyrannosaurus Rex en nog meer. Wallace Beery speelt een goede George Challenger, en alle andere acteurs ook. De afsluiting van Challenger is Paula White, John Roxton, Edward Malone en Sumerlee. Het einde is ook geweldig. Ze brengen een brontosaurus terug naar Londen en die maakt amok, hij vernietigt ook de Tower Bridge. Deze film wordt gezien als invloedrijk in films als 'King Kong' en 'Jurassic Park', die allebei briljant zijn. Maar deze film heeft zoveel versies gehad. De film die ik heb gekocht, duurt 63 minuten. Ik had gehoopt op een film die 93 minuten duurt. Mijn oordeel over deze film: 4 sterren uit 5 sterren, ***********

text_en: The Lost World 1925 is a great film.It's a classic. I'm 14 years old writing this review.Not much teenagers watch silent movies, but I do. I'm familiar with The Lost World 1960 and The Lost World 2001,both of which I enjoyed. I always wanted to see the first film version of Sir Arthur Conan Doyle's classic tale. This film has likable characters and of course, a likable storyline with a good dose of humour. The dinosaurs are good for their time. We see: Brontosaurus(or Apatosaurus as it is known now)Allosaurus,Triceratops,Tyrannosaurus Rex and more. Wallace Beery plays a good George Challenger,and all the other actors too. Accompaynying Challenger is, Paula White, John Roxton,Edward Malone and Sumerlee. The ending is also great.They bring a brontosaurus back to London and it runs amok, it also destroys Tower Bridge. This film is considered influential on films like "King Kong" and "Jurassic Park" both of which are brilliant. Although, this film has had so many versions.The one I bought runs for 63 minutes.I was hoping to get to one that runs for 93 minutes.My verdict of this film: 4 stars out of 5 stars, ****/*****


text: Hallo en welkom bij mijn eerste recensie. Om te beginnen wil ik zeggen dat de film niet de moeite waard is om naar te kijken, tenzij je de IMAGE-dvd-versie hebt gezien. Elke andere versie mist de helft van de film en heeft een slechte beeldkwaliteit en incorrecte tinten. Voor degenen onder jullie die niet bekend zijn met films uit de jaren twintig is dit een stomme film, wat betekent dat er in de hele film een muziektrack te horen is die overeenkomt met wat er gebeurt en in sommige gevallen geluidseffecten. Wat tinten betreft, tenzij alles in de studio werd gedaan waar de belichting en andere effecten konden worden geregeld, was de technologie op dat moment alleen toegestaan voor overdag, zodat er verschillende tinten werden gebruikt, zodat je kon zien dat het dag/nacht, binnen/buiten en andere gebeurtenissen waren. Aangezien de acteurs geen dialogen in stomme films hadden, moesten ze een beetje overacteren om je te laten zien wat er gebeurde. Intertitels (geschreven toespraak/vertelling) lopen de film in en uit. Laat iedereen weten dat dit betekent dat je heel goed op een stomme film moet letten om er volledig van te genieten en hem te begrijpen.<br />De film is gemaakt in 1925 en duurt 93 minuten. De restauratie bestaat uit het combineren van 8 versies van over de hele wereld om je de compleetste versie te geven die deze film tot nu toe tot een van de beste restauraties heeft gemaakt. De IMAGE-dvd bevat twee musicals, uittreksels, audiocommentaar en een reproductie van het oorspronkelijke souvenirprogramma met de bijlage. Ik wil niets weglaten van de film, maar ik zal alleen zeggen dat dit de eerste van de grote monsterfilms is en het raamwerk vormt voor elke andere film van dit soort, zonder vragen te stellen <0xE2><0x80><0x93> om niet te zeggen dat deze film een meesterwerk is. Kijk er een paar keer naar voordat je een oordeel velt, dan zul je zien hoe geweldig hij is.

text_en:
Hello and welcome to my first review. Let me start by saying that the movie is not worth watching unless you see the IMAGE DVD version. Any other version is missing half of the movie and has bad image quality and incorrect tints. For those of you who are unfamiliar with movies from the 20's, this is a silent film which means there is a musical track playing throughout the film to match what is going on and in some cases sound effects. As far as tints go, unless everything was done in studio where the lighting and other effects could be controlled, the technology at the time only allowed for filming during the day so different tints were used so show that it was daytime/nighttime, indoors/outdoors, and other events. Since the actors did not have dialog in silent films, they had to over act a bit to show you what is happening. Inter-titles(written speech/narration) cuts in and out of the film. Let it be known that this means that you have to pay very close attention to a silent film to fully enjoy and understand it.

The movie was made in 1925 and runs 93 minutes. The restoration involves the combining of 8 versions from around the world to give you the most complete version possible making this film one of the best restorations as of yet. The IMAGE DVD contains two musical scores, outtakes, audio commentary, and a reproduction of the original souvenir program in print where the insert is contained. I don't want to give anything away from the movie but I will just say that this is the first of the large monster movies and is the framework for any other movie of this kind without question not to mention that this movie is a masterpiece. Watch it a few times before you make your judgment and you will see how great it is.


text: Ik ben geen fan van stomme films <0xE2><0x80><0x93> maar goed, de gerestaureerde versie die ik zag was best aardig. De dinosaurussen waren minstens zo realistisch, zo niet realistischer dan de Japanse monsterfilms uit de jaren vijftig en zestig. De close-ups van de dinoogen in Lost World leken zelfs precies op de ogen van Godzilla, Mothra, et al. Ik vind het format van stomme films vermoeiend, maar dit was geweldig om als curiositeit te zien. Het publiek van 1925 moet dolblij zijn geweest om op deze manier dinosaurussen tot leven te zien komen.

text_en: I'm not a fan of silent movies - that said, the restored version I saw was decent. The dinosaurs were at least as realistic if not more than the Japanese monster movies of the 1950s and 60s. In fact, the close ups of the dino eyes in Lost World looked *exactly* like the eyes of Godzilla, Mothra, et al. I find the silent movie format tiresome but this was great to see as a curiosity piece. The audiences of 1925 must have been thrilled to see dinosaurs come alive on the screen like this.


text:
Ik denk dat ik niet over deze film kan praten, want ik ben geen fan van stomme films en weet absoluut niets van stomme films.
Toch ga ik ervoor, want deze film was goed. Ik hield van Jurassic Park en soortgelijke films. En die hadden natuurlijk betere effecten. Maar wat me vooral opviel was hoe GOED de effecten waren in deze film die 70 jaar voor Jurassic Park was gemaakt. Ik heb ergere stop-motionanimatie gezien in films die 30 jaar of langer na deze zijn gemaakt ('Het beest van 20.000 vadem' en 'Jason & de Argonauten' schieten me te binnen).
Ik heb Doyles boek nooit gelezen en weet niet of het waar is. Het verhaal klopt, maar ik vond het een leuk idee dat de dinosaurus naar Londen werd gebracht en daar losliep. (Ik hou van dat soort films waarin het grote beest losloopt en dingen vernielt... Godzilla, Beest uit 20.000 vadems, Reign of Fire, enz.) Voor alle technische aspecten van deze film moet je bij de andere recensenten zijn. Maar vanuit een puur 'kijken om te genieten'-standpunt moet ik deze film aanbevelen, ook al is hij stil (hoewel de disc die ik heb een aangename audiobegeleiding heeft).
Om het samen te vatten: deze film is niet alleen voor stomme filmfanaten. Ik denk echt dat de gemiddelde mens ervan zal genieten. Dat deed ik ook.

text_en:
I guess I'm sort of out of my league discussing this movie as I'm not a silent film fan and know absolutely nothing about silent films.

Still I'm going for it because this movie was good. I liked Jurassic Park and similar movies. And, of course, those had better effects. But what blew my mind was how GOOD the effects were in this movie made 70 years before Jurassic Park. I've seen worse stop-motion animation on movies made 30 years or more after this one ("The Beast From 20,000 Fathoms" and "Jason & the Argonauts" come to mind).

I never read Doyle's book and don't know if it's true to the story, but I liked the idea of the dinosaur being brought back to London and getting loose. (I like those types of movies where the big beast gets loose and wrecks things...Godzilla, Beast from 20,000 Fathoms, Reign of Fire, etc.) For all the technical aspects of this movie, you'll need to check out the other reviewers. But from a purely "watching for enjoyment" standpoint, I have to recommend this movie even if it is silent (although the disc I have has a pleasant audio accompaniment).

To sum it up, this movie is not just for silent movie buffs. I really think the average person will enjoy it. I did.


text: Een groep onderzoekers komt vast te zitten op een plateau waar prehistorische dieren nog leven, afgesneden van de rest van de evolutie van de planeet.<br />Dit is nog steeds de beste versie van Conan Doyles aangrijpende roman. Het mag dan stil zijn, maar de personages zijn precies zoals ze in het boek werden voorgesteld, de dinosaurussen zijn goed gemaakt en er is nauwelijks een saai moment. De eerste film van dit genre die echt de aandacht trekt, is nog steeds een van de hoogtepunten.

text_en:
A group of explorers find themselves stranded on a plateau where prehistoric beasts still live, cut off from the rest of the planet's evolution.

This is still the best adaptation of Conan Doyle's gripping novel. It may be silent but the characters are exactly how they were envisaged in the book, the dinosaurs are well-made and there is barely a dull moment. The first film of this genre to really attract attention is still one of the highlights.


text: Dit is de film die ik interessant vond in de kunst van het filmen. Het is de eerste en enige bewerking van het klassieke verhaal van Sir Arthur Conan Doyle. En naar mijn mening de meest getrouwe in overeenstemming met de geest van het verhaal. De technische prestaties van de film vormen echter het meest fascinerende aspect van deze film. Niet alleen dat hij veel eerder dan computers tot stand kwam, maar ook dat hij veel eerder dan de Dunn Optical Printer tot stand kwam, die een standaard werd voor de afdelingen van de filmafdeling. De scènes in de stop-motion zijn heel levensecht, zij het niet helemaal geloofwaardig. Hij staat ook in de wetenschappelijke klasse van Jurassic Park door zijn wetenschappelijke nauwkeurigheid, gebaseerd op de kennis van het prehistorische leven in die tijd. Zo nu en dan zijn de geanimeerde dinosaurussen hun tijd een stap voor en reizen ze in familiegroepen en kuddes. De verhaalstructuur in deze film is wispelturig, zelfs in de gerestaureerde lengte. Maar hij is nog steeds heel leuk en de moeite waard om op zijn minst als curiosumstuk te bekijken.

text_en: This is the movie that got me interesting in the art of film making. It's the first and adaptation of Sir Arthur Conan Doyle's classic tale. And in my opinion, the most faithful in keeping with the spirit of the story. The technical achievements of the movie are the most fascinating aspect of this movie though. Not only predating computers by a huge margin, but also predating the Dunn Optical Printer which became a standard in motion picture effects departments. The stop-motion scenes are quite lifelike, if not entirely believable. It also ranks with Jurassic Park in it's scientific accuracy, based on the knowledge of prehistoric life at the time. Occasionally, the animated dinosaurs step ahead of their time, traveling in family groups and herds. The story structure itself in this film is choppy, even in the restored length. However it is still very enjoyable and worth viewing at the very least as a curiosity piece.


text: Oké, ik ben maar de op één na beste achter een bepaalde Speilberg-film, maar wel de eerste echte klassieker. De eerste special effects-film met grote namen (voor die tijd), de eerste dinosaurusfilm en een van mijn favorieten, een van mijn meest gewaardeerde possesions is een 135 minuten durende remake voor iedereen die de gerestaureerde versie wil zien, naar TCM wil blijven kijken en een vcr bij de hand wil houden met een paar blanco banden.

text_en: OK, mabe only second best behind a certain Speilberg movie, but the first real classic. The first big-bugget (for the time) special effects movie, the first dinosaur movie and one of my favorites, one of my most prized possesions is a FULLY RESTORED 135-MINUTE VERSION! for everyone who wants to see the restored version, keep watching TCM and keep a vcr handy with some blank tapes.


text:
Dit is de eerste film van het verhaal van sir Arthur Conan Doyle, en om twee redenen belangrijk.
Ten eerste verschijnt sir Arthur Conan Doyle in de film, en aangezien hij vijf jaar nadat hij werd uitgebracht is overleden, is het misschien de enige kans die je hebt om de schepper van Sherlock Holmes te zien.
Ten tweede was het de eerste belangrijke toepassing van stop-motionanimatie in een grote film. De Allosaurus (het verbaasde me echt dat ze geen T. Rex gebruikten) en de brontosaurus en de andere dinosaurussen waren driedimensionaal en leken echt te leven. Verbazingwekkend voor 1925.
Natuurlijk, het is een stomme film, maar hij had een fascinerend verhaal van King Kong en Jurassic Park. Ze brachten zelfs een brontosaurus mee naar Londen. Aan het eind zwom hij de Theems af en ik neem aan dat hij nu in Loch Ness te zien is.
De film gaat over Oscar Nominee Bessie Love; Oscar-winnaar Lewis Stone, die genomineerd was voor The Patriot, die verloren is gegaan; Oscar-winnaar Wallace Beery (The Champ, The Big House); en professionele worstelaar Bull Montana als aapmens.
Een ware klassieker!

text_en:
This is the first film of Sir Arthur Conan Doyle's tale and significant for two reasons.

First, Sir Arthur Conan Doyle appears in the film and, since he died five years after it was released, it may be the only chance you have to see the creator of Sherlock Holmes.

Secondly, it was the first significant use of stop-motion animation in a major motion picture. The Allosaurus (I was really surprised they didn't use T-Rex), and the brontosaurus and the other dinosaurs were three-dimensional and really seemed alive. Amazing for 1925.

Sure, it is a silent film, but it had a King Kong/Jurassic Park story that was fascinating. They actually brought a brontosaurus back to London. It went swimming down the Thames at the end and I imagine is currently seen in Loch Ness.

The film features Oscar Nominee Bessie Love; Oscar nominee Lewis Stone, who was nominated in an Oscar winning film, The Patriot, which has been lost; Oscar winner Wallace Beery (The Champ, The Big House); and professional wrestler Bull Montana as an ape man.

A true classic!


text:
Harry Hoyt's _The Lost World_ is zo'n beetje de beste avonturierfilm die je in de wereld van de stomme film van 1925 zou kunnen vinden. Dat betekent niet dat de film over het geheel genomen een ongelooflijk oriëntatiepunt is, alleen gedeeltelijk en alleen aan de technische kant van de dingen. Maar waar hij wel in slaagt, is dat hij een gevoel van verbijstering en gevaar oproept met een onbekende wereld <0xE2><0x80><0x93> zoals je in gedrukte versies van de tekst van Arthur Conan Doyle aantreft <0xE2><0x80><0x93> en die omtovert tot iets wat voor die tijd zo 3-D mogelijk is. De gebreken zitten hem voornamelijk in de continuïteit en onnodige plotpunten (of eigenlijk punten die voor een boeiender avonturenfilm hadden kunnen zorgen, als hij langer had geduurd of meer gefocust was geweest in B-filmtermen). Je zou je kunnen afvragen waarom er zelfs maar sprake is van een liefdesperspectief tussen Paula White (die er prachtig uitziet, maar vooral bang is, of die op haar dooie gemak Bessie Love staat uit te huilen) en de verslaggeefster te midden van alle chaos in de jungle. Of wat die aapman te betekenen heeft die zich met de ontsnappingspogingen bemoeit <0xE2><0x80><0x93> een van die klassieke cliffhangermomenten <0xE2><0x80><0x93> ook al is het op een vrolijke manier kitscherig. En als je bedenkt hoe primitief een deel van het productieontwerp is, is het een wonder dat ze de acteurs en modellen in dezelfde film hebben kunnen krijgen!
Maar als het werkt, is het de klassieke dinosaurusachtige opwinding, Zoals de eerste stop-motiontechnieken deden, is het buitengewoon om alleen al een gevecht te zien tussen een knoestige brontosaurus en een kleine T. Rex-achtige dinosaurus, en voor King Kong met acht jaar (en met veel leden van dezelfde ploeg, met name O'Brian) hebben de dinosaurussen iets treurigs zoals genoemde brontosaurus, die helemaal gekneusd en in teer in de bergbedding ligt te kronkelen. Alleen al het zien van de stegosaurussen die allemaal in groepen aan het bewegen zijn, of het eerste plotselinge beeld van de pterodactylus, is opwindend. Het is primitief en niet zonder rafelige timing, vanwege de aard van de stomme film (wanneer hij niet goed gerestaureerd is, zoals de dvd die ik heb gezien), maar toch.' Het is nooit saai als de actie eenmaal op gang is gekomen; alleen Wallace Beery kan iets toevoegen aan de pret als zijn reactieshots als 'Challenger' even klassiek zijn als de dinos zelf. En de climax, net als Kong, voorkomt dat de aandacht afdwaalt zodra de film het eiland verlaat. Alleen springen we deze keer, in tegenstelling tot Coopers film, meteen in de bres voor het monster dat in de stad wordt losgelaten met een reeks beruchte beelden.
Het spreekt vanzelf dat het ironisch is om te zien hoe de muziek wordt gecombineerd met de 'romantische' momenten van Barry Lyndon. Maar het succes van Hoyt and Company is als dat van een nieuw model hybride auto; je krijgt iets wat je niet hebt.' Daar zijn we wel aan gewend, zoals we ook wel gewend zijn aan een verhaal dat wat meer klasse en pit heeft, en dat vers is gemaakt met dingen die 'nieuw' zijn en 'van buiten' komen. Delen zien er misschien typisch en zelfs traag uit, maar het is ook zo levendig dat veel CGI-actiefilms van tegenwoordig ('Eragon, ik kijk naar je') daarbij in het niet vallen.

text_en:
Harry Hoyt's The Lost World is about as thriving an adventure picture one might try to find in the silent film world of 1925. This doesn't mean that the film overall is an incredible landmark, only in part and only there on the technical side of things. But where it does succeed is taking a sense of bewilderment and danger with an unknown world- as one would find in print ala Arthur Conan Doyle's text- and transform it into something as 3-D as possible for the period. It's flaws are mostly in continuity and unnecessary plot points (or, actually, points that could make for a more compelling adventure movie, had it been longer or more focused in B-movie terms). One might wonder why there's even a love interest angle between Paula White (lovely and most-oft scared or in good-mode crying Bessie Love) and the news reporter in the midst of all of the mayhem in the jungle. Or what the deal is with that ape-man who meddles in the escape attempts- one of those classic cliffhanger moments- even as it is cheerfully campy. And given how primitive some of the production design is, it's a wonder they were able to get the actors and the models in the same shots!

But when it does work it's classic dinosaur excitement, even when going past 80 years time. As the first stop-motion techniques used, it is extraordinary, just to see a fight between a gnarling brontosaurus and a small T-Rex-ish dinosaur, and preceding King Kong by eight years (and with many of the same crew including O'Brian especially) there's a sad quality to the dinosaurs like said brontosaurus as it wiggles all bruised and in tar at the bed of the mountain. Just seeing the stegosauroses all on the move in packs, or the first sudden image of the pterodactyl, is thrilling. It's crude and not without some jagged timing due to the nature of how silent film (when not properly restored like the DVD I watched), yet there's never a dull moment once the action starts rolling around; only Wallace Beery can add to the fun as his reaction shots as 'Challenger' are as classic as the dinos themselves. And the climax, like Kong, saves it from losing its focus once leaving the island. Only this time, as opposed to Cooper's film, we jump right away to the monster let loose in the city with a string of infamous images.

It goes without saying that there's some irony in seeing the sequence put to music that was also used in the 'romantic' moments of Barry Lyndon. But Hoyt and company's success is like that of a new model of a hybrid-car; you're getting something you're used to, like a pot-boiler of a tale tuned with a little more class and spunk, and made fresh with stuff that's "new" and "out-there". Parts may look typical and even slow, but it's also alive in ways that many CGI action films of today (Eragon I'm looking at you) fall flat completely in comparison.


text: Dit is een geweldige film. Het is de beste & originele Klassieke Filmversie van 'The Lost World'. Gebaseerd op Sr. Arthur Conan Doyle's Novel onder dezelfde naam. Die ging over Dinosaurussen & Prehistorische Wezens die nog in leven zijn in de bovenste regionen van de Amazone in Zuid-Amerika. De filmversie is vrijwel hetzelfde, maar de dinosaurussen tot leven brengen is een heel ander verhaal. Die klus ging naar Special Effects pionier Willis H. O'Brien die later wereldberoemd zou worden met zijn doorbraak van Stop-Motion Animation in The Classic 'King Kong' (1933). In de moderne wereld bekend als The Godfather of Stop-Motion Animation. O'Brien was een echte pionier. Hij bracht Dinosaurussen tot leven in een eerdere Silent Movie Short, getiteld 'The Ghost of Slumber Mountain' (1917). Zijn eerdere Silent Movie Shorts, toen hij het idee voor het eerst bedacht, waren kribbig & primitief maar vandaag de dag nog steeds vermakelijk. Zijn eerste projecten voor Edison waren van Clay Animation. Movie Film Shorts 'The Dinosaur And the Missing Link: A Prehistorische Tragedie' (1915), R.F.D. 10.000 v.Chr. (1916) & Prehistorische Poultry (1916). Later projecten, het eerste & grootste project zou geen klei gebruiken. De film is een meesterwerk van vroege Speciale Effecten die ik vooral zo goed vind als de Brotosaurus uit zijn kooi ontsnapt & losbreekt en de straten van Londen terroriseert dat is heel gedenkwaardig. De film staat in mijn Top 10 Favoriete Films aller tijden. Controleer het maar als je die niet al hebt. Ik heb kortgeleden de dvd-versie van Image Entertainment gekregen die meer dan 50% meer van de film registreert die oorspronkelijk 100 of wat mins was. Nu hebben ze 92 mins. & hebben ze nog wat extra's. Ik heb ook de Lumivision-dvd van de 64 min.-versie met trailer & die vroege film van Edison Clay Animation Shorts & 1 ander ding van Edison Clay over Dinosaurussen dat O'Brien niet gedaan heeft maar wel van de Edison-films. Als laatste heeft hij Still Galleries & Notities van Ray Harryhausen plus nog een laatste Promotion Piece over The Lost World Puzzle. Ik zou beide aanbevelen maar de dvd-versie van Image Entertainment kopen als je echt van de film wilt genieten.

text_en: This is an awesome movie. It is the best & original Classic Film Version of "The Lost World". Based on Sr. Arthur Conan Doyle's Novel by the same name. Which was about Dinosaurs & Prehistoric Creatures still alive in the upper reaches of the Amazon in South America. The film version is pretty much the same but to bring the dinosaurs to life is a whole other story. That job went to Special Effects Pioneer Willis H. O'Brien who would later gain world wide recognition with his ground breaking Stop-Motion Animation in The Classic "King Kong" (1933). Known to the modern world as The Godfather Of Stop-Motion Animation. O'Brien was a true pioneer. He brought Dinosaurs to life in an earlier Silent Movie Short called "The Ghost Of Slumber Mountain" (1917). His earlier Silent Movie Shorts when he first conceived the idea were corky & primitive but still entertaining today. His early starting projects for Edison used Clay Animation. Movie Film Shorts "The Dinosaur And The Missing Link: A Prehistoric Tragety" (1915), R.F.D. 10,000 B.C. (1916), & Prehistoric Poultry (1916). Later projects the first & bigger project would not use clay. Metal Skeletons connected by Wooden or Metal Ball & Socket Joints. Very movable & flexible. Made to hold a one frame pose for an exposure to be slightly changed to the next & next. The Lost World (1925) I think was O'Brien's best work most of it except for few jerky Dino Animation Sequences. I don't even think that was O'Brien's Stop-Motion. Fred Jackman helped out with animation. Which he did the jerky animation scenes u see. Marcel Delgado who constructed the dinosaur models did an excellent job. The movie is a Masterpiece of early Special Effects I especially like when the Brotosaurus escapes the cage & breaks loose terrorizing the streets of London that is very memorable. The movie is in my Top 10 Favorite Films of all time. Check it out if you haven't already you Stop-Motion Fans & Dinosaur Movie Fans. I just recently got the Image Entertainment DVD Version which restores more then 50% more of the film which originally was 100 some mins. Now they have 92 mins.& has some extra features. I also have the Lumivision DVD of the 64 min. version that has trailer & those early Edison Clay Animation Shorts & 1 other Clay thing about Dinosaurs that O'Brien didn't do though like The Edison ones. Last it has Still Galleries & Notes by Ray Harryhausen plus one last thing Promotion Piece about The Lost World Puzzle. I would advise both but buy the Image Entertainment DVD Version though if you wanna really enjoy the film.


text:
Nu ik _The Lost World_ vandaag voor het eerst heb gezien, viel me vooral het aantal scènes op die een overeenkomst vertoonden met de oorspronkelijke filmversie van _King Kong_. Maar _King_ werd bijna acht jaar later in 1933 uitgebracht, wat me nieuwsgierig maakt naar de invloed die _The Lost World_ op een van mijn favoriete films aller tijden zou kunnen hebben gehad.
Om te beginnen heb je het hoofdpersonage, professor Challenger (Wallace Beery), die ervan overtuigd is dat er prehistorische dinosaurussen bestaan in een deel van de Amazone, gebaseerd op een notitieboek dat is achtergelaten door een andere avonturier, Maple White. Whites dochter Paula (Bessie Love) overleefde daar een expeditie, hoewel haar vader nooit is teruggekeerd. Challenger wil geld inzamelen om de vermiste White op te sporen en te bewijzen dat zulke wezens bestaan, maar het zou helpen als hij niet zo'n halvegare was. Tijdens een presentatie op de universiteit raakt hij volledig door het dolle heen als Edward Malone (Lloyd Hughes) zijn identiteit als journalist prijsgeeft. Later sluit hij een kloppartij met Malone af als de jongeman bij hem thuis komt informeren of hij zich bij de expeditie wil aansluiten. Gelukkig heeft Malone een agenda die Challenger wel aanstaat: hij biedt de financiële steun van de London Record Journal aan in ruil voor de exclusieve rechten op het verhaal.
Andere leden van de in Amazone gebonden groep zijn miss White, sir John Roxton (Lewis Stone) en professor Summerlee (Arthur Hoyt). Roxton denkt dat hij verliefd is op juffrouw Paula, maar gezien het leeftijdsverschil is dat meer dan onwaarschijnlijk, zoals de reactie van de jongedame doet vermoeden.
De eerste fasen van de reis bieden een mooie aanblik van het Amazonegebied, variërend van een jaguar en een boa tot een rondtrekkende luiaard en een paar volwassen ijsbeertjes die meer op welpen lijken dan op de volgroeide dieren die ze schijnen te zijn. Maar al snel na aankomst op het plateau waar de oorspronkelijke expeditie aankwam, doen de dinosaurussen hun intrede. Gekenmerkt door het verschijnen van een pterodactylus, worden we al snel getrakteerd op brontosaurus, allosaurus en triceratops. Omdat dit dier al in de filmgeschiedenis werd gebruikt, levert de stop-motionfotografie verrassend goede resultaten op. Gezien het feit dat de film tachtig jaar oud is, verdient hij mijn waardering voor het pionieren van zo'n markante technologie.
Voor mij biedt de film een aantal onbedoeld grappige momenten. Er is een scène waarin een brontosaurus zich voorbereidt op een gevecht met een allosaurus, en zijn bovenlip krult op een manier waarop Elvis Presley trots zou zijn geweest. Even later gooit een van de ziekenbroeders een brandende tak naar een allosaurus die een nachtelijke aanval uitvoert, en vangt hem in zijn mond op om te doen alsof hij een sigaar rookt. En ligt het aan mij, of leek verslaggever Malone griezelig veel op Charlie Sheen?
<0x3E> Voor zover ik weet, bestaan er verschillende versies van de film; de versie die ik heb gezien, kwam binnen een uur binnen. Zoals andere posters al hebben opgemerkt, is er een onsamenhangende sfeer tussen de scènes die snel van expeditieleden overgaat in die van dinosaurussen. Mijn kopie bood ook een onophoudelijke vrolijke pianomuziek die niet gedurende de hele film van tempo veranderde, wat enigszins verontrustend was voor de momenten van intens drama die een sombere of zelfs dreigende toon vereisten.
King Kong-fans zullen rechtop gaan zitten en een paar verbazingwekkende overeenkomsten tussen de films opmerken. Een houten brug die delen van het Amazoneplateau met elkaar verbindt, wordt omvergegooid, deze keer door een brontosaurus. Later, als een ander bronto van een klif in een modderpoel valt, komt professor Challenger op het briljante idee om het dier te vangen en naar Londen terug te brengen. Eenmaal daar ontsnapt het dier om chaos te zaaien in de stad, waar vluchtende menigten rennen voor hun leven. Het dier is te groot en te zwaar om iets te beklimmen wat op het Empire State Building lijkt, en het doet het op een na beste door erdoorheen te vallen en de Tower Bridge te laten instorten.

text_en:
Having viewed "The Lost World" today for the first time, the predominant thing that struck me was the number of scenes that bore a similarity to ones in the original screen version of "King Kong". However Kong was released almost eight years later in 1933, which makes me curious as to how much an influence "The Lost World" might have been on one of my favorite movies of all time.

For starters, you've got the principal character Professor Challenger (Wallace Beery), who's convinced prehistoric dinosaurs exist in a section of the Amazon based on a notebook left behind by another adventurer, Maple White. White's daughter Paula (Bessie Love) survived an expedition there, though her father never returned. Challenger seeks funding to locate the missing White and prove that such creatures exist, but it would help if he wasn't such a nut. He goes completely berserk while making a presentation at the university when Edward Malone (Lloyd Hughes) reveals his identity as a newspaper reporter. Later he engages Malone in fisticuffs when the young man appears at his home to inquire about joining the expedition. Fortunately Malone has an agenda that appeals to Challenger, offering the financial backing of the London Record Journal in return for exclusive rights to the story.

Other members of the Amazon bound group include Miss White, Sir John Roxton (Lewis Stone), and Professor Summerlee (Arthur Hoyt). Roxton fancies himself a love match for Miss Paula, but the age disparity makes that more than a long shot as the young lady's reaction suggests.

The early stages of the trip offer a nice look at Amazonian wildlife, ranging from a jaguar and boa to a tree traveling sloth and a pair of adult spectacle bears that look more like cubs than the full grown animals they're said to be. Soon enough though upon arrival at the plateau where the original expedition traveled, dinosaurs make their appearance in quick succession. Heralded by a pterodactyl's appearance first, we're soon treated to brontosaurus, allosaurus and triceratops. For it's early use in movie history, the stop motion photography employed offers surprisingly adequate results. Considering that the film is eighty years old, it earns my appreciation for pioneering such a landmark technology.

For me, the movie offers what I'm sure are some unintentionally funny moments. There's a scene when a brontosaurus prepares to do battle with an allosaur, and curls it's upper lip in a manner that would do Elvis Presley proud. Somewhat later, one of the camp orderlies throws a flaming branch at an allosaur making a night time raid, catching it in his mouth to resemble it's smoking a cigar. And is it just me, or did reporter Malone bear an uncanny resemblance to Charlie Sheen?

It's my understanding that versions of the movie exist in varying lengths; the one I saw came in at just under an hour. As other posters have noted, there is a disjointed feel between scenes that cut quickly from expedition members to those of dinosaurs. My copy also offered an incessant upbeat piano soundtrack that didn't change tempo throughout the entire movie, somewhat disconcerting for those intervals of intense drama requiring a more somber or even a threatening tone.

King Kong fans will sit up and take notice of some amazing similarities between the films. A log bridge connecting sections of the Amazon plateau is knocked down, this time by a brontosaurus. Later, when another bronto falls off a cliff into a mud pool, Professor Challenger has the bright idea of capturing it and bringing it back to London. Once there, the animal escapes to create havoc in the city as fleeing crowds run for their lives. Too big and bulky to climb anything resembling the Empire State Building, it does the next best thing by falling through and collapsing the Tower Bridge.


text: Ik heb echt genoten van deze film, ik zal er niet om liegen. Ik heb echt genoten van de vreselijke, zij het kostbare en overdadig uitgevoerde special effects en de goedkope, maar al te voorspelbare romantische onzin die erin zat. Ik heb veel ervaring met het kijken naar films van alle leeftijden en typen, en ik bega niet de fout om stomme films te vergelijken met stomme films, omdat de dramatische vorm van de film gewoon beter werkt met geluid. Dus als je deze film op zijn eigen merites beoordeelt en binnen de grenzen van de stomme film, is het echt een solide avonturenfilm, goed voor het hele gezin. Hij is beslist gedateerd en de meeste mensen die hem zien zouden het heel raar vinden dat ze een actiefilm verwachten. Maar toch, als je het kunt verdragen, maak er dan wat van!

text_en: I really enjoyed this movie, I'm not going to lie. I really enjoyed the terrible, albeit costly and lavishly done special effects and the cheesy, all too predictable romantic yarn thrown in there. I have a lot of experience watching movies of all ages and types, and I don't make the mistake of comparing silent movies to talkies, since the dramatic form of the motion picture simply works better with sound. Therefore, judging this movie on its own merits and within the confines of silent cinema, it's a really solid adventure flick, good for the whole family. It definitely is dated and would seem really silly to most people coming in to it expecting an action film. Still, if you can put up with it, then have fun!


text:
De Verloren Wereld is een heerlijk onderhoudende film die gebruikmaakt van stop-motiontechnieken om de dinosaurussen van de film tot leven te brengen op een manier die echt ongelooflijk is voor die tijd. Deze film is echt een staaltje van special effects in de setting van een grote avonturenfilm over grote monsters. Met zijn grote buitenopnamen en grote monsters heeft deze film meer weg van King Kong of latere films met effecten van Ray Harryhausen dan van de meeste hedendaagse stomme films.
Het verhaal draait om een groep avonturiers-wetenschappers die op een missie gaan om een collega-wetenschapper te redden en te bewijzen dat er nog steeds dinosaurussen in het Amazonegebied leven, nog lang nadat ze als uitgestorven worden beschouwd. Eenmaal daar vangen ze een van de dinosaurussen en brengen die mee terug naar Londen, met resultaten die aan een veel latere dinosaurusfilm zouden kunnen doen denken. Een romantisch verhaal voegt zich bij de plot.
Maar het zijn de dinosaurussen die deze film maken. De special effects zijn ongelooflijk en zijn, naar mijn mening, net zo goed als computerbeelden. Dit is een groot avontuur, vakkundig in film gezet en zijn tijd ver vooruit.
Ik kan het ten zeerste aanbevelen voor iedereen die van dinosaurussen en monsters houdt.

text_en:
The Lost World is a wonderfully entertaining film which incorporates stop motion techniques to bring the dinosaurs of the movie to life in a manner that is really incredible for the time. This movie really is a showcase for special effects in the setting of a big monster adventure movie. With large outdoor sets and big monsters, this film feels more like King Kong or later films with effects by Ray Harryhausen than most of the contemporary silent films.

The story revolves around a group of adventurer-scientists who go on a mission to rescue a fellow scientist and prove that there are still dinosaurs living in the Amazon long after they are thought to have been extinct. Once there, they capture one of the dinosaurs and return to London with it, with results that might remind one of a much later dinosaur film. A side story of a romance adds to the plot.

But it is the dinosaurs that make this movie. The special effects are incredible and, in my view, hold up today as much as any computer generated imagery. This is a great adventure story, skillfully put on film and years ahead of its time.

I highly recommend it for anyone who likes dinosaurs and monsters.


text:
Dit is de beste filmversie van een geweldig boek. Beide zijn bijna verloren gegaan in de geschiedenis <0xE2><0x80><0x93> de film door een reeks bizarre ongelukken, de roman door verwaarlozing: Arthur Conan Doyles beroemdste personage lijkt de leeswereld ongevoelig te hebben gemaakt voor zijn spook- en avonturenverhalen, die volgens mij (en hij was het ermee eens) over het algemeen beter geschreven en interessanter zijn dan dat detectivegedoe.
Oké, goed, ze hebben de stam van kwaadaardige Neanderthalers teruggebracht tot één enkel exemplaar met een chimpansee-handlanger <0xE2><0x80><0x93> maar hij is behoorlijk eng. En ja, dat betekent dat ze de grap hebben laten varen dat professor Challenger op een van hen lijkt. En ja, de inheemse stam is volkomen afwezig. Maar goed, ze gaven ons een Brontosaurus die van de Tower Bridge springt, en een vleesetende tweevoeter die vastbesloten lijkt om het hele plateau in zijn eentje te ontvolken: deze Allosaurus eet een Triceratops, een Pterodactyl en een paar dingen die ik niet kon thuisbrengen, en hij probeert zelfs zijn geluk met een Brontosaurus voordat die van een klif valt. De animatie is niet bepaald van het kaliber van KING KONG <0xE2><0x80><0x93> sommige dinosaurussen zien eruit als ruwe klei, zonder enige schubben, en sommige zien er opmerkelijk plakkerig uit, maar het was nog vroeg, en veel ervan is erg goed. Bovendien zijn er meer echte krokodillenconflicten dan in welke andere dinosaurusfilm dan ook. En ik heb er een paar gezien.
Wallace Beery is al eeuwen een Challenger en lijkt rechtstreeks uit Doyles romans te zijn geparadeerd <0xE2><0x80><0x93> er is geen behoefte aan geluid als de optredens zo gigantisch zijn. Bessie Love geeft haar gebruikelijke belichaming van ingetogen liefheid, Lloyd Hughes is een prima, zij het ietwat stijve, mannelijke ingénue, en de grote Bull Montana bereidt zich voor op zijn FLASH GORDON Apenman-rol door hier, eh, Apenman te spelen. Helaas voor het nageslacht bevat de film een zwart gemaakte voorstelling van een komisch laf personage dat <0xE2><0x80><0x93> ja <0xE2><0x80><0x93> Zambo heet. Zambo's beste vriend is een Rhesus-aap. Hé, het was 1925. Deze versie heeft tenminste, in tegenstelling tot Irwin Allens latere ramp, geen hagedissen gedood... hoewel een paar beren elkaar voor onze lol verscheuren.
En Lewis Stone, misschien wel de enige oude man die echt aan een hartaanval is gestorven terwijl hij tegen de kinderen schreeuwde dat ze van zijn gazon af moesten komen.

text_en:
This is the best film version of a wonderful book. Both were nearly lost to history - the movie through a series of bizarre accidents, the novel through neglect: Arthur Conan Doyle's most famous character seems to have made the reading world impervious to his ghost and adventure stories, which I think (and he agreed) are generally better written and more interesting than the detective stuff.

Okay, sure, they reduced the tribe of evil Neanderthals to a single specimen with a chimpanzee accomplice - but he's pretty scary. And yeah, that means they abandoned the gag about Professor Challenger looking like one of them. And yes, the aboriginal tribe is entirely absent. But then again, they gave us a Brontosaurus leaping from Tower Bridge, and a carnivorous biped that seems determined to depopulate the entire plateau by himself: this Allosaurus eats a Triceratops, a Pterodactyl, and a couple of things I couldn't identify, and even tries his luck on a Brontosaurus before it falls off a cliff. The animation isn't exactly KING KONG caliber - some of the dinosaurs look like rough clay, with no scale tone to the flesh, and some of them are remarkably stick-like, but it was early yet, and much of it is very good. Plus there is more actual saurian conflict than in any other dinosaur movie I've ever seen. And I've seen a few.

Wallace Beery is a Challenger for the ages, seeming to have strutted directly from Doyle's novels - there's no need for sound when the performances are this gigantic. Bessie Love gives her usual embodiment of demure sweetness, Lloyd Hughes is a fine if somewhat stiff male ingénue, and the great Bull Montana prepares for his FLASH GORDON Monkey Man role by here playing, um, Ape Man. Unfortunately for posterity, the movie contains a blackface performance of a comically cowardly character named - yes - Zambo. Zambo's best friend is a Rhesus monkey. Hey, it was 1925. At least this version, unlike Irwin Allen's later disaster, didn't kill any lizards... although a couple of bears do tear each other up for our amusement.

Also features Lewis Stone, perhaps the only old man to actually die of a heart attack while yelling at kids to get off his lawn.


text:
'Dit was de eerste verfilming van het verhaal van Sir Arthur Conan Doyle over prehistorische wezens die nog in leven zijn op een afgelegen amazoneplateau. Een expeditie wordt aangevoerd (sic) door professor Challenger en bestaat uit een krantenverslaggever, een jager op groot wild, zijn bediende en de dochter van de ontdekker van het plateau, die nog steeds gestrand is in dit nog niet in kaart gebrachte land. Na een lange reis vindt de groep het prehistorische land en stuit op allerlei opmerkelijke planten, dinosaurussen en aapachtige mensen', volgens de synopsis op het dvd-hoesje.
'The Lost World' van Arthur Conan Doyle maakt zijn indrukwekkende filmdebuut; de wezens, personages en situaties blijven geïmiteerd worden, zonder einde in zicht. Vreemd genoeg is deze zwijgende versie een geval waarin het origineel niet de grootste rol speelt. Hier worden de wezens en de mensen niet in hun volle glorie weergegeven; soms lijkt het alsof de personages naar een dinosaurusfilm kijken. Meer interactie tussen dinosaurus en mens was moeilijk, maar mogelijk; een gelijksoortig gebrek aan contact tussen aapmens en mens is onverklaarbaar.
De mogelijkheden die bij dit uitstapje verloren gaan, worden in het uiterste geval gevonden in 'King Kong' (1933), een film die uitstekend gebruik maakt van de buitengewone stop-motioneffecten van Willis O'Brien. Die film maakt beslist meer gebruik van de interactie tussen mens en dier.
'The Lost World' voegt er Bessie Love (als Paula White) aan toe om het romantische niveau van de expeditie te verhogen. Begrijpelijkerwijs is het een zwakke toevoeging. Ze helpt echter de avonturier Lewis Stone (als John Roxton) om de beste rol te spelen; zijn verlangen naar liefde is zo'n beetje het enige interessante element in de film. Wallace Beery (als professor Challenger) en Lloyd Hughes (als Edward Malone) zijn goed, als de andere hoofdrolspelers van de film.
Jammer genoeg bevat de film niet alleen expliciete, maar ook impliciete racistische, onnauwkeurige beelden.
***The Lost World (2/2/25)** Harry O. Hoyt von Wallace Beery, Lewis Stone, Lloyd Hughes.
***The Lost World (2/2/25)

text_en:
"This was the first screen adaptation of the Sir Arthur Conan Doyle story of prehistoric creatures still alive on a remote Amazon plateau. An expedition is lead (sic) by Professor Challenger and consists of a newspaper reporter, a big-game hunter, and his servant as well as the daughter of the plateau's discoverer, who is still stranded in this uncharted land. After a long journey, the group finds the prehistoric land and encounters all kinds of remarkable plants, dinosaurs, and ape-like men," according to the DVD sleeve's synopsis.

Arthur Conan Doyle's "The Lost World" makes its impressive movie debut; the creatures, characters, and situations continue to be imitated, with no end in sight. Oddly enough, this silent version is a case where the original is not the greatest. Herein, the creatures and humans are not scripted, directed, or edited to full advantage; at times, it seems as if the characters are watching a dinosaur movie. More interaction between dinosaur and human was difficult, but possible; a similar lack of contact between apeman and human is inexplicable.

The possibilities lost in this outing would be found, to the extreme, in "King Kong" (1933); a film which makes excellent use of Willis O'Brien's extraordinary stop motion animation effects. That film certainly takes fuller advantage of human/animal interaction.

"The Lost World" adds Bessie Love (as Paula White), to up the expedition's romance level. Ms. Love's character wasn't even in the original novel; so, it's an understandably weak addition. However, she helps adventurer Lewis Stone (as John Roxton) give the film's best performance; as his longing for Love is just about the only interesting "non-creature" element. Wallace Beery (as Professor Challenger) and Lloyd Hughes (as Edward Malone) are good, as the film's other leading players.

Unfortunately, the film includes not only explicit, but also implicit racially insensitive and inaccurate images.

******* The Lost World (2/2/25) Harry O. Hoyt ~ Wallace Beery, Lewis Stone, Lloyd Hughes


text: De special effects van Willis O. Brien zijn nog steeds verrassend goed en ver voor op de versie uit 1960 (ook al zou hij ze verder perfectioneren in King Kong (waarvoor deze film soms bijna aanvoelt als een generale repetitie), waardoor de film een epische schaal heeft in de vulkanische uitbarsting en de op hol geslagen scènes, terwijl Wallace Beery de perfecte keuze is voor professor Challenger, omdat hij de norse, strijdlustige aard van het personage tot in de puntjes belichaamt. Er zijn veranderingen in de roman: niet alleen neemt Bessie Love haar vader mee op de expeditie (zonder het komische chauvinisme dat je in de versie uit 1960 aantreft), maar de pterodactylus die de straten van Londen de stuipen op het lijf jaagt, is veranderd in een logge Brontosaurus, wat zeker een verandering is voor de betere lezers, maar Doyles boek is om te beginnen al nogal licht van toon. De dinosaurussen zijn niet zo goed geïntegreerd in het verhaal als je zou hopen <0xE2><0x80><0x93> meestal zijn het aanvullingen op kuddes dinosaurussen in hun natuurlijke habitat <0xE2><0x80><0x93> en de raciale stereotiepheid van Jules Cowles' zwartmakerij is veranderd in 'Zambo'. Het is pijnlijk g<0xC3><0xAA>nant en vreselijk on-grappig (kijk maar naar de dialoog bij het zien van de rook van het kampvuur op het plateau: 'Dat betekent dat onze mensen nog leven.' 'Het kan betekenen dat een paar van die kannibalen die dat rotsblok op ons laten vallen, dat ik ze in die stoofpot kook!'). Maar het is moeilijk om een film niet leuk te vinden met een dialoog als: 'Waar denk je aan, Paula, in die verloren wereld van ons?' of de onsterfelijke onsterfelijkheid van de Challenger: 'Mijn brontosaurus is ontsnapt! Blijf van de straat af tot ik hem terughaal!' en waar de rivaal van onze held voor de genegenheid van zijn meisje thuis Percy Bumberry heet!

text_en: Willis O. Brien's special effects are still surprisingly good and way ahead of the 1960 version even if he was to perfect them further in King Kong (for which this film feels almost like a dress rehearsal at times), giving the film an epic scale in the volcanic eruption and stampede sequences, while Wallace Beery is a perfect choice for Professor Challenger, embodying the gruff, belligerent nature of the character to a tee. There are changes to the novel  not only is Bessie Love brought along on the expedition to search for her lost father (with none of the comic relief chauvinism from Challenger found in the 1960 version) but the pterodactyl that terrifies the streets of London has been changed to a lumbering Brontosaurus, which is certainly a change for the better  but then Doyle's book is rather light on plot to begin with. The dinosaurs aren't as well integrated into the story as you might hope  usually it's cutaways to herds of dinosaurs in their natural habitat  and the racial stereotyping from Jules Cowles' blackface routine as 'Zambo' is painfully embarrassing and horribly unfunny (sample dialogue on seeing campfire smoke from the plateau: "That means our folks is still alive." "It may mean dat some of those cannibules dat drop dat rock down on us yistiddy am cookin' 'em in dar stew-pot!"). But it's hard not to like a film with dialogue like "What are you thinking of, Paula  in this lost world of ours?" or Challenger's immortal "My brontosaurus has escaped! Keep off the streets  until I recapture it!" and where our hero's rival for his girl back home's affections is called Percy Bumberry!


text:
Nog maar een week geleden begon en voltooide ik het lezen van Sir Arthur Conan Doyles 'The Lost World', zijn verbluffende verslag uit 1912 van een expeditie die prehistorisch leven ontdekt op een geïsoleerd Zuid-Amerikaans plateau. De roman heeft mijn mening over de grote schrijver enorm verbeterd, zelfs nadat ik zijn hele verzameling fascinerende Sherlock Holmes-verhalen had gelezen (waar ik ruim een halfjaar over deed), en 'The Lost World' behoort nu tot mijn favorieten. Er zijn natuurlijk talloze filmversies van het verhaal, en ik verspilde geen tijd en zocht snel de allereerste op van een oude en nogal gehavende VHS-band van 'The Lost World' (1925), geregisseerd door Harry O. Hoyt en met waarschijnlijk de mooiste visuele effecten van zijn tijd.
<0x3E> We zijn ons ongetwijfeld allemaal bewust van de grote professor Challenger (Wallace Beery), de omvangrijke, opvliegende wetenschapper die een expeditie organiseert om het prehistorische plateau te ontdekken. De hoofdfiguur van de film is de onhandige journalist van de Londense Gazette, Edward E. Malone (Lloyd Hughes), die snakt naar een avontuur. Prof. Summerlee (Arthur Hoyt) is gereserveerd en sceptisch, en raakt vaak verwikkeld in kinderlijk gekibbel met professor Challenger over de authenticiteit van zijn fantastische beweringen. Ook is er de beroemde jager sir John Roxton (Lewis Stone), die een feilloze schutter is en nooit bang is om in de klauwen van het gevaar te stappen. De oorspronkelijke roman was heel schaars met vrouwelijke personages, terwijl het enige tastbare voorbeeld Gladys Hungerford was (hier gespeeld door Alma Bennett), Malones egoïstische verloofde die weigert met hem te trouwen tenzij hij een 'echte man' wordt. Om deze onbalans van geslacht te compenseren, voegde scenarioschrijfster Marion Fairfax Miss Paula White (Bessie Love) toe, de avontuurlijke dochter van Maple White, de verdoemde ontdekkingsreiziger die oorspronkelijk op het plateau was gestuit. Deze toevoeging biedt ook ruimte voor een (vrij voorspelbaar) liefdesverhaal, aangezien het volstrekt onredelijk is dat de jonge Malone de film afsluit als vrijgezel.
Voordat ik verder ga met mijn recensie van de film, is het de moeite waard op te merken dat in de loop van de tijd veel delen van 'The Lost World' verdwenen zijn. Hoewel het oorspronkelijk 106 minuten duurde, was de versie die ik heb gezien iets meer dan een uur lang, en mijn voornaamste klacht over de film was dat het allemaal zo gehaast leek. Gelukkig zijn er nu completere restauraties beschikbaar, en in 2004 werd een onvolledige 35mm-afdruk van de originele nitraatdruk ontdekt. Hopelijk zal ik, zodra ik een definitiever exemplaar van 'The Lost World' in handen krijg, het beter kunnen waarderen. Hoe dan ook, de rest van mijn recensie zal natuurlijk alleen over de verkorte versie gaan.
Het lijdt geen twijfel dat de special effects de belangrijkste eigenschappen van de film zijn. Brien was voor een groot deel verantwoordelijk voor de uitstekende stop-motionanimatie van de dinosaurussen, en de ervaring was ongetwijfeld een essentiële opwarmer voor de iconische effecten die te vinden zijn in 'King Kong (1933)', geregisseerd door Merian C. Cooper en Ernest B. Schoedsack. De laatste film is ook in meerdere opzichten beïnvloed door 'The Lost World', met inbegrip van het algemene 'Lost World'-thema en de destructieve ontsnapping van het gevangen dier naar een drukke stad (met als hoogtepunt dat Steven Spielberg in zijn ondergewaardeerde poging van 1997, 'The Lost World: Jurassic Park', waarin een Tyrannosaurus Rex uit San Diego ontsnapt, ook eer betoont aan deze film). In deze film is het een Brontosaurus die in heel Londen verwoestingen aanricht, een aanzienlijke afwijking van Conan Doyle.' Het verhaal van Hoyt (waarin het niet meer is dan een Pterodactyl).
Tot op het moment dat we voor het eerst een glimp van de machtige dinosaurussen opvangen, had ik besloten dat de film een zeer trouwe versie was. De openingsscènes in Londen waren heel goed gespeeld en dienden als een prachtige introductie voor alle personages en hun eigenaardigheden. Na een indrukwekkende kanotocht door de gevaarlijke jungle van de Amazone, stijgen de enthousiaste avonturiers via een gevelde boomstam op naar het plateau, en dat is uitstekend gedaan, met dank aan een paar slimme modellen. Maar ondanks de speciale effecten is het duidelijk dat Hoyt niet al te veel ervaring had met het creëren van spanning en verwondering, het enige wat Cooper en Schoedzaks 'King Kong' zo gedenkwaardig maakte. Er is geen gestage opbouw naar onze eerste aanblik van de machtige Brontosaurus; we komen er gewoon uit het niets aan, en je krijgt onwillekeurig het gevoel dat de regisseur O'Briens uitstekende werk geen goede dienst bewijst.

De meeste scènes over de dinosaurussen zijn opwindend om te zien, vooral een nachtelijke aanval van een hongerige allosaurus, maar er is gewoon niet genoeg interactie tussen de mensen en de dinosaurussen om er iets geweldigs van te maken, hoewel ik me ervan bewust ben dat technische beperkingen hier zeer zeker een rol hebben gespeeld. Aangezien het verhaal voornamelijk over de dinosaurus gaat, sluit de plot Doyles primitieve menselijke bevolking op het plateau volledig uit, en zijn er maar twee van de gevreesde aapmens 'Vermiste Links'. Toen de vijf avonturiers plotseling een manier ontdekten om van het plateau te ontsnappen, was ik ervan overtuigd dat het daar nog te vroeg voor was, hoewel dit armzalige geijsbeer opnieuw kon worden toegeschreven aan de rijkdom aan ontbrekende beelden. Niettemin, hoewel de film als geheel misschien niet als meesterlijk kan worden omschreven, zijn de visuele effecten niets anders dan dat, en de scheppingen uit de Juratijd zijn meer dan genoeg reden om 'De Verloren Wereld' te proberen.

text_en:
It was just one week ago that I started and completed reading Sir Arthur Conan Doyle's 'The Lost World,' his stunning 1912 account of an expedition that discovers prehistoric life on an isolated South American plateau. The novel massively boosted my opinion of the great author  even after having read his entire collection of fascinating Sherlock Holmes stories (which took me a good six months)  and 'The Lost World' now ranks among my all-time favourites. There are, of course, countless film adaptations of the story, and, wasting no time, I quickly tracked down the very first of them  an old and rather battered VHS tape of 'The Lost World (1925),' directed by Harry O. Hoyt and featuring probably the finest visuals effects of its time.

We are all, no doubt, completely aware of the great Professor Challenger (Wallace Beery), the bulky, quick-tempered scientist who arranges an expedition to discover the prehistoric plateau. The film's main character is clumsy London Gazette journalist Edward E. Malone (Lloyd Hughes), who is desperate for an adventure. Prof. Summerlee (Arthur Hoyt) is reserved and skeptical, and often becomes engaged in childish bickering with Professor Challenger over the authenticity of his fantastic claims. There is also the famed hunter Sir John Roxton (Lewis Stone), who is a flawless shot with the rifle and is never afraid to step into the very jaws of peril. Notably, Arthur Conan Doyle's original novel was very scarce on female characters  the only substantial example being Gladys Hungerford (played here by Alma Bennett), Malone's selfish fiancé who refuses to marry him unless he becomes a "real man." To counter this gender imbalance, screenwriter Marion Fairfax added Miss Paula White (Bessie Love), the adventurous daughter of Maple White, the doomed explorer who originally stumbled upon the plateau. This addition also allows for a (rather predictable) love story, since it's completely unreasonable for young Malone to conclude the film as a single man.

Before I launch any further into my review of the film, it is worth noting that, over time, many portions of 'The Lost World' have gone missing. Whilst it originally ran at 106 minutes, the version that I watched was little over an hour in length, which is significant in that my main complaint with the film was how rushed it all seemed. Fortunately, more complete restorations are now available, and, in 2004, an incomplete tinted/toned/hand-coloured nitrate 35mm print of the original version was uncovered. Hopefully, as soon as I get my hands on a more definitive copy of 'The Lost World,' I'll be better able to appreciate it. In any case, the remainder of my review will, of course, concern only the shortened version.

Without a doubt, it is the special effects that are the film's main assets. Willis H. O'Brien was largely responsible for the excellent stop-motion animation of the dinosaurs, and the experience was undoubtedly an essential warm-up for the iconic effects to be found in 'King Kong (1933),' directed by Merian C. Cooper and Ernest B. Schoedsack. The latter film was also certainly influenced by 'The Lost World' in several other ways, including the general "Lost World" theme and the destructive escape of the captured beast into a bustling city (notably, Steven Spielberg also pays tribute to this film in his underrated 1997 effort, 'The Lost World: Jurassic Park,' in which a Tyrannosaurus Rex escapes in San Diego). For this film, it is a Brontosaurus which wreaks havoc across London, a substantial departure from Conan Doyle's story (where it is merely a Pterodactyl).

Up until the point where we get our first glimpse of the mighty dinosaurs, I had decided that the film was a very loyal adaptation. The opening scenes in London were very well handled, and served wonderfully to introduce all the characters and their intricacies. After an impressive canoe trip through the danger-ridden Amazon jungle, the enthusiastic adventurers ascend onto the plateau via a felled tree trunk, and this is excellently done, with no small thanks to some clever model work. However, despite the special effects, it is apparent that Hoyt was not overly experienced with creating suspense and wonder, the one thing that made Cooper and Schoedsack's 'King Kong' so memorable. There is no steady build-up towards our first sight of the mighty Brontosaurus; we merely cut to it out of nowhere, and you can't help but feel that the director is doing O'Brien's excellent work a disservice.

Most of the scenes involving the dinosaurs are exciting to watch  particularly a nighttime assault from a hungry Allosaurus  but there just isn't enough interaction between the humans and the dinosaurs for it to be magnificent, though I'm aware that technical restrictions would most certainly have played a part in this. With the story focusing largely on the dinosaur, the plot completely excludes Doyle's primitive human population on the plateau, and there are only two of the dreaded ape-man "Missing Links" (Bull Montana, accompanied by a young chimpanzee). When the five adventurers suddenly discovered a means of escaping the plateau, I was convinced that it must be too soon for that, though, once again, this poor pacing might be attributed to the wealth of missing footage. Nevertheless, though the film as a whole might not be described as masterful, the visuals effects are nothing but, and its Jurassic creations are more than enough reason to give 'The Lost World' a try.


text: En ook de eerste in zijn soort. De eerste film die werd gemaakt naar het verhaal van Arthur Conan Doyle, en de eerste film ooit die gebruikmaakte van stop-motionanimatie. Over dit alles heen ligt een prachtige film. De decors en de decors zijn allemaal goed gedaan, de kostuums en de make-up zijn veel beter dan gemiddeld, de fotografie is heel goed gedaan en de acteurs zijn voor het merendeel eersteklas. Ik vond Lewis Stone bijzonder indrukwekkend als sir John Roxton. Stone had de gewoonte om over te komen als een natuurtalent, wat een verfrissende eigenaardigheid lijkt in oudere films zoals deze, wanneer 'over de top' als een vereiste werd beschouwd. Omdat ik het verhaal kende, had ik het idee dat het om de Paula White-figuur ging. Afgezien daarvan leek iedereen goed in zijn rol te passen. Maar het waren de stop-motion, de decors en de make-up die me ontzag inboezemden. De aapmannen zagen eruit als aapmannen, en niet als een of andere vent in een gorillapak. Ze waren allemaal van een veel betere kwaliteit dan, laten we zeggen, de meeste films uit de jaren veertig, vijftig, zestig en zelfs tot in de jaren zeventig. Veel talent op die gebieden, wat de film des te meer de moeite waard maakt. En dan is er nog het voordeel dat de film stil is. De kwestie van geluidskwaliteit is, nou ja, stom.

text_en: And the first of its kind too. The first movie made of Arthur Conan Doyle's "Lost World" story, and the first motion picture ever to use stop motion animation. Over all this is a wonderful flick. The sets and staging are all well done, costumes and makeup are far better than average, the photography is very well done, and the acting is for the most part first rate. I thought Lewis Stone particularly impressive as Sir John Roxton. Stone had a way of coming across as natural, which thing seems a refreshing oddity in older movies like this when "over the top" was thought to be a requirement. Wallace Beery's Prof. Challenger is also extremely well done. Bessie Love isn't my idea, being familiar with the tale, of the Paula White character. Other than that everyone else seems to fit their roles right well. But it was the stop motion, the sets, and the makeup that awed me. The ape men LOOKED like ape men, and not some guy in a gorilla suit. These were all of such better quality than, say, the majority of movies of a similar ilk from the 40s, 50's, 60's and even into the 70's. Lots of talent in these areas, making the film just that much more worth watching. And then there is that added advantage of it being a silent. The question of sound quality is, well, mute.


text: Vond de verhaallijn geweldig. Fotografie goed voor die tijd. Dit is een van de betere stomme films omdat hij veel dialoogkaarten had. Ik zou deze aan iedereen aanbevelen. Als je de eerste praatgrage versie van 'Lost World' of de originele 'King Kong' leuk vond, zul je dit ook leuk vinden.<br />Dit is het verhaal van een wetenschapper die terugkeert van een expeditie vanaf de Amazone met een wild verhaal over het vinden van levende dinosaurussen, wat zowel door de wetenschappelijke wereld als de pers met hoongelach wordt ontvangen. Hij probeert mensen en geld bijeen te krijgen voor een nieuwe expeditie om een lid te redden dat afgesneden en achtergelaten was, en komt tot de ontdekking dat hij een zeer onwaarschijnlijke bemanning heeft. Na aankomst raken ze zelf gestrand. Kijk naar de film om te zien of ze gered worden of niet.

text_en:
Loved the story line. Photography good for the era. This is one of the better silent films because it had many dialog cards. I would recommend this one to everybody. If you liked the first talky version of "Lost World" or the original "King Kong" you will like this.

This is the story of a scientist who returns from an expedition from the Amazon with a wild story about finding living dinosaurs is meet with ridicule by both the scientific world and the press. Trying to raise people and money for another expedition to rescue a member who had been cut off and left behind, he finds himself with a very unlikely crew. After arriving they themselves become stranded. See the movie to find out if they get rescued or not.


text:
Ik werd echt weemoedig van deze film. Weet je, de oorspronkelijke versie van deze film was ongeveer 50% langer en ik zou echt graag willen zien wat een paar idioten uit de originele film hebben geknipt. Dat geldt vooral voor het einde, want de film eindigt veel te abrupt en het ziet ernaar uit dat er heel wat meer aan deze film vastzat. Zoals het er nu uitziet was de film veel te krakkemikkig en op een dag zal ik op zoek gaan naar een meer complete versie.
De film is een meesterwerk voor stop-motionfotografie uit de jaren twintig. Willis O'Brien, die later beroemd werd door dit soort opnamen in _King KONG_ van 1933, was ook de man die verantwoordelijk was voor het tot leven brengen van de dinosauriërs in deze film. Het algehele effect is eigenlijk niet veel anders dan tien jaar later <0xE2><0x80><0x93> aangezien beide films voor die tijd geweldig zijn. Zeker, het is tegenwoordig mogelijk om ze bijna 100 procent echt te laten lijken, maar in de jaren twintig en dertig was dit verbazingwekkend spul.
De plot draait om een gestoorde antropoloog (Wallace Beery) die volhoudt dat er een land vol levende dinosaurussen in Zuid-Amerika is en hij wil een terugkeerexpeditie op touw zetten om een collega te vinden die daar gestrand is. Hoewel hij door andere professoren wordt bespot, slaagt hij erin fondsen te krijgen en anderen over te halen met hem mee te gaan. Eenmaal daar vinden ze ongeveer wat je zou verwachten.' De enige verrassing is dat ze een levende Brontosaurus meebrengen, die aan het eind zo'n beetje een 'King Kong'-achtige ontsnapping uitvoert en in Londen amok maakt, niet in New York. En hoewel dit allemaal niet erg origineel lijkt, moet je niet vergeten dat King Kong de tweede was <0xE2><0x80><0x93> dit was de eerste film van zijn type en dus verdient hij een heleboel lof en erkenning voor zijn plaats in de filmgeschiedenis.

text_en:
This film really made me feel wistful. You see, the original version of this film was about 50% longer and I really would like to see what some idiots chose to remove from the original print. This is especially true for the very end, as the film ends way too abruptly and it looks like there MUST have been a lot more to this movie. As it was, the film was way too choppy and I'll one day look for a more complete version.

The movie is a masterpiece for 1920s stop-motion photography. Willis O'Brien, who later became famous for this type of filming in 1933's KING KONG, was also the guy responsible for bringing to life the dinosaurs in this film. The overall effect really isn't that much different than a decade later--as both films are wonderful for the time. Sure, it's possible to make them seem almost 100% real today, but for the 20s and 30s, this was amazing stuff.

The plot involves a crazed anthropologist (Wallace Beery) who insists that there is a land filled with living dinosaurs in South America and he wants to mount a return expedition to find a colleague who was stranded there. Though scoffed at by other professors, he is able to get funding and convince others to come with him. Once there, they find pretty much what you'd expect they'd find (except that there are some African creatures here as well--oh, well, if they can have dinosaurs, why not chimps?!). The only surprise is that they bring back a live Brontosaurus and it pretty much does a "King Kong"-type escape at the end and runs amok in London, not New York. And, while all this doesn't seem very original, remember that KING KONG was second--this was the first film of its type and so it deserves a lot of kudos and recognition for its place in film history.


text: 'The Lost World' is prachtig in elkaar gezet en perfect! Gewoon perfect! Lewis Stone heeft een perfecte rol als de held die op een reddingsmissie naar het eiland gaat en daar wordt aangevallen door legioenen dinosaurussen! De dinosaurussen zien er prachtig uit en de stop-motionanimatie is gewoon fantastisch! Lewis Stone heeft zeker een andere rol dan rechter Hardy, maar hij speelt het heel goed! De effecten zijn om van te smullen en het script is perfect! De interlocks verklaren alles goed, maar de acteerprestaties zijn zo goed dat ze niet eens nodig zijn! Het is gewoon perfect! Hoewel het niet zo groots is als films als 'Jurassic Park'. Als je het eenmaal in zijn volledige historische context ziet, zie je pas hoe briljant het eigenlijk is!

text_en: "The Lost World" is beautifully crafted and perfect! Just perfect! Lewis Stone is perfectly cast as the hero who goes to the island on a rescue mission, only to be attacked by legions of dinosaurs! The dinosaurs look beautiful, and the stop motion animation is simply marvellous! Lewis Stone is certainly in a different role to Judge Hardy, but he pulls it off well! The effects are to die for, and the script is perfect! The inter titles explain everything well, but the acting is just so great that they are not even necessary! It is just perfect! While it not be as grand as films like "Jurassic Park" once you see it in its full historical context, you see just how brilliant it really is!


text: Voordat King Kong het Empire State Building beklom, zwierf Godzilla door de straten van Tokio en slokte Spielbergs T-Rex die advocaat op, een brontosaurus die in 'The Lost World' over de Theems zwom. Naast de prototypes van de bovenmaatse diertjes die andere van dit soort films zouden gaan bevolken, bevat 'The Lost World' ook andere personages die kenmerkend zijn voor dit genre, zoals een wetenschapper die op het punt staat gek te worden in zijn zoektocht naar een mysterieus wezen, een verslaggever of schrijver die uit nieuwsgierigheid meeloopt en een dappere jonge vrouw (vaak op zoek naar een vader die tijdens een soortgelijke excursie wordt vermist). Natuurlijk zijn de mensen in zulke films meestal van ondergeschikt belang (met uitzondering van de grote Fay Wray), dus de echte vraag hier is: hoe goed houden de dinosaurussen en de stop-motion special effects uit de jaren twintig stand? Het antwoord is verrassend goed. Misschien zouden de dieren er nep hebben uitgezien in technicolor, maar ze zijn heel indrukwekkend in zwart-wit, vooral de roofzuchtige allosaurussen (hoewel ze van dichtbij best schattig zijn als ze kieskeurig hun grijpers aflikken na een bijzonder sappig stuk vlees of als Elvis Presley grommen). Het enige wat ik over deze film te klagen had, was dat de film van het ene punt naar het andere sprong <0xE2><0x80><0x93> de jonge mannelijke en vrouwelijke hoofdrolspelers, die elkaar nauwelijks lijken te kennen, zijn allemaal plotseling midden in de film verwikkeld. Maar nadat ik andere commentaren had gelezen, besefte ik dat deze problemen waarschijnlijk te wijten waren aan het feit dat ik een verkorte versie had gezien, een versie van 63 minuten van deze film. Probeer zo mogelijk de volledige versie van 93 minuten te vinden.

text_en:
Before King Kong scaled the Empire State Building, Godzilla stalked the streets of Tokyo and Spielberg's T-Rex gobbled up that lawyer, a brontosaurus in "The Lost World" swam down the Thames river. As well as containing the prototypes of the over-sized beasties that would come to populate other movies of this sort, "The Lost World" features other characters typical of this genre, including a scientist committed to the point of madness in his quest for some mysterious creature, a reporter or writer who tags along out of curiosity and a plucky young woman (often searching for a father who went missing on a similar excursion). Of course the human beings in such movies are usually of secondary interest (with the exception of the great Fay Wray), so the real question here is, how well do "The Lost World"'s dinosaurs and the twenties stop motion special effects hold up? The answer is, surprisingly well. Perhaps the animals would have looked fake in Technicolor, but they are quite impressive in black and white, especially the predatory allosauruses (although they are rather cute in close up when they fastidiously lick their digits after a particularly juicy chunk of flesh or snarl like Elvis Presley.)

The only complaint I had about this movie was the abrupt jumping from one plot point to anotherthe young male and female leads who seem barely acquainted are all of a sudden engaged by the middle of the movie. After reading other comments, however, I realized that these problems were probably due to my viewing a shortened version, 63 minute version of this film. If possible, try to find the full 93 minute version.


text: Een film die zowel werkelijk vernieuwend als hoogst boeiend is... Het is een van de grootste films van dat tijdperk en heeft zijn plaats in de annalen van de filmgeschiedenis verdiend. Verbluffend goed acteerwerk van Bassie Love en Hughes... Een geweldig voorbeeld van de cinematografie uit de 'Roaring Twenties'. Het meest dramatische, artistieke en beste tijdperk van Hollywood.

text_en: A film both truly innovative and highly engaging....Its one of the greatest films of the era and earned its ranking in the annals of film history. Amazingly good acting by Bassie Love and Hughes....A great example of cinematography from the "Roaring Twenties." The most dramatic and artistic and best era of Hollywood.


text:
Dit moet de best uitgevoerde Canadese film zijn die ik ooit heb gezien. Het acteerwerk was fantastisch, de regie was prachtig en het verhaal was heel origineel en realistisch hilarisch. Alles in deze film leek zo subtiel te zijn gedaan dat het een realistisch beeld gaf van de late jaren zestig/vroege jaren zeventig.
Er was iets geweldigs aan deze film. Hij leek gewoon zo authentiek.
Ik weet niet wat ik er nog meer over kan zeggen; ik denk dat je het gewoon met eigen ogen hebt gezien. Het was gewoon zo'n warm verhaal <0xE2><0x80><0x93> ondanks alle deprimerende aspecten.

10/8/10.

text_en:
This has to be the most well done Canadian film I've ever seen. The acting was marvelous; the directing was beautiful and the story was very original and realistically hilarious. Everything in this film seemed like it was done so subtly, which it gave such a realistic portrayel of the late 60s/early 70s.

There was something wonderful about this film. It just seemed so authentic.

I don't know what else to say about it; I guess you just got to see it for yourself. It was just such a warm story ---> even with all the depressing aspects it had.

8/10


text: Review voor Falling Angels<br />De definitie van acteren, de manier waarop ik die heb geleerd, is het creëren van de illusie van de werkelijkheid. Nu is er misschien een substituut in het woordenboek te vinden: Falling Angels. Ik weet dat ik niet alleen ben en het niet zo slecht doe, als ik andere mensen zie die proberen het leven te doorgronden. De drie meisjes in dit verhaal zijn zo'n beetje aan zichzelf overgeleverd. Hun rolmodellen zijn een afwezige alcoholische moeder en een gestoorde alcoholische legervader, die telkens als hij hen ziet, hun handen uitsteken voor een grondige inspectie. Dit is waarom ik naar onafhankelijke films kijk. Dit is waarom ik lid ben geworden van de Film Movement en dank u, regisseur Scott Smith. Een stukje van het leven: ingaan op het persoonlijke drama van het leven van andere mensen. Deze mensen reageren op situaties zoals echte mensen dat doen, zonder te zeggen: 'Ik kom terug!' om vervolgens iedereen in het gebouw met een machinegeweer te doden.

text_en:
Review for Falling Angels

The definition of acting, the way I've learned it is creating the illusion of reality. Now a substitute for that in the dictionary might be see; Falling Angels. I know that I'm not alone and not doing so bad, when I see other people trying to figure out life. The three girls in this story are pretty much left to figure everything out for themselves. Their role models are an absent alcoholic mother and a twisted alcoholic army dad, who every time he sees them, they stick their hands out, for a cleanliness inspection. This is why I watch independent film. This is why I joined Film Movement and thank you, director Scott Smith. A slice of life; getting into the personal drama of other peoples lives. These people react to situations as real people do, without saying, "I'll be back!" and then killing every one in the building with a machine gun.


text:
Misschien moet je ergens in de dertig zijn om de tijd en aandacht voor details te kunnen waarderen die deze film nodig had om de periode en de houding van de personages tot uiting te brengen. Hij is zo nors en nonchalant dat hij waarschijnlijkheid en werkelijkheid uitwasemt. Dit is geen Oliver Stone-idealistische jaren zestig waarin IEDEREEN een wijde broek en dasverf draagt en rondrijdt in rode mustangs.
Er is in de film een duidelijke generatiekloof tussen de ouders en de kinderen. De vader en moeder brengen nog steeds eer aan de jaren vijftig en klampen zich vast aan het ideaal van het opvoeden van een gezin als het duidelijk is dat de kinderen al volwassen zijn en verder trekken. Voor beide partijen heerst er een sterk gevoel van overgang en transformatie en je voelt hoe de spil draait.
De meisjes genieten allemaal een beetje van het opgroeien, dat uniek en persoonlijk voor hen is, terwijl de ouders verdwalen in een mislukte verwachting en zich schuldig voelen over het verlies van een kind jaren geleden.

text_en:
Perhaps you must be in the thirty something crowd to really appreciate the time and attention to detail it took for this film to convey the period and the attitude of the characters. It is so sullen and casual it reeks probability and reality. This is not an Oliver Stone idealistic 60's where EVERYONE is wearing bell bottoms and tie dye and driving around in red mustangs.

There is a distinctive generation gap between the parents and children in the movie. The father and mother still pay homage to the 50's and cling to to the ideal of raising a home when it is obvious the kids are already grown and moving on. There is a sense of transition and transformation strong for both parties and you feel the pivot turn.

The girls all each savor a little growing up, unique and personal to themselves while the parents become lost in failed expectation and guilt about the loss of a child years earlier.


text: Vaak werkt satire in het verhalende deel van een roman en dat gold zeker voor Stella Gibbons' pastiche van de knusse plattelandsromannetjes die in haar tijd in zwang waren. Dit is niet vaak een-op-een komedie, het is meer een Beverly Hillbillie voor denkende mensen. Beschaafde stadsmensen komen in aanraking met inteelt-landgenoten en produceren wrange, vaak duistere humor. De eer gaat naar Sheila Burrell, een door de wol geverfde actrice die eruitziet als de Rode Koningin uit de films van Tenniel voor Alice in Wonderland en een bijpassende stem en tong heeft. Zelfs als ze er niet bij is, vormt oudtante Ada de kern van hun leven.<br />Kate Beckinsale' s Flora Poste is misschien te wollig wijs en onverstoorbaar, wat de scherpte van de impact van het verhaal vermindert, waardoor veel subtiliteiten van het origineel verloren gaan. Er is te veel gedaan om er een zondagse theetijd-tv-uitzending van te maken. Het zou nuttig kunnen zijn om het te vergelijken met eerdere versies, als die te vinden zijn. Er was een heel goede versie waarin Alistair Sim Amos speelde, die veel somberder van toon was dan deze. Met andere woorden, de kwaliteit van de productie hier is beter dan die van de film en de algehele cast is uitstekend. Het leek me de moeite waard om te blijven kijken.

text_en:
So often satire works in the narrative part of a novel and it was never more so than in Stella Gibbons pastiche of the cosy country novels which proliferated in her day. This isn't often one-liner comedy, its more a Beverly Hillbillies for thinking people. City sophisticates meet with inbred country cousins and produce wry, often dark humour. Honours go to Sheila Burrell, a veteran actress who looks like the Red Queen from Tenniel's pictures for Alice in Wonderland, and has a voice and tongue to match. Great Aunt Ada Doom is at the core of their lives even when not present.

Kate Beckinsale's Flora Poste is possibly too wordly wise and unflappable, which tends to blunt the sharpness of the impact of the story, causing many subtleties of the original to be lost. Too much has been done to make it into Sunday teatime TV viewing. It might be useful to compare it with earlier versions if they can be found. There was a very good version in which Alistair Sim played Amos which was much bleaker in tone than this one. This being said, the production values here are more appropriate to film and the general casting is excellent. I thought it was worth staying in to watch.


text: Hoe meer ik naar deze film kijk <0xE2><0x80><0x93> hoe meer ik moet grinniken. Hij is goed geschreven, slim, verrukkelijk en ronduit grappig. Vreemd genoeg drong het pas na de vijfde of zesde keer tot me door. Ik had dit verhaal al eerder gezien <0xE2><0x80><0x93> _Emma van Jane Austen_. Alleen krijgt Flora (Kate Beckinsale lijkt geknipt voor deze Emma-rollen) het deze keer voor elkaar met haar bemoeizucht en koppelarij. _20th Century Austen_. En de hele cast is fantastisch! Moet ze wat opvrolijken. Dan naar Cold Comfort Farm. Er is niets ijzingwekkends aan deze landelijke route.

text_en: The more I view this film - the more I chuckle. It is well written, clever, delightful and downright fun. Strangely enough, it wasn't until a 5th or 6th viewing that it finally dawned on me. I had seen this story before - Jane Austen's Emma. Only this time Flora(Kate Beckinsale seems made for these Emma roles) gets it right with her meddling and matchmaking. 20th Century Austen. And the entire cast is stellar!! Need some cheering up. Then visit Cold Comfort Farm. There is nothing chilling about this rural route.


text: In het begin van de jaren zeventig zag ik Cold Comfort Farm voor het eerst op tv, maar deze laatste versie is nog veel grappiger. Kate Beckinsale speelt een geweldige bazige 'neem de leiding'-Flora, en alle anderen in de cast zijn gewoon hilarisch. Eileen Atkins' decorum knaagde toen haar zoon, gespeeld door Rufus Sewell, het huis uit ging om een Hollywood-filmster te worden, en ik was bijna hysterisch. De angstaanjagende, dreigende sfeer, de duistere toespelingen op iets wat in het schuurtje is gezien en de algehele ellende van een ooit welvarend gezin dat ten onder is gegaan, worden allemaal op een humoristische, maar niet komische of kluchtige manier verwoord. De Starkadders scharrelen dreigend rond tot Flora hen uiteindelijk allemaal op het juiste pad naar herstel van de welvaart brengt. Flora is het soort optimistische heldin dat een kop warme chocolademelk zou meenemen naar Dracula 'omdat hij het waarschijnlijk koud heeft na al die tijd in de tombe'. Een erg leuke film voor mensen die van iets anders houden.

text_en: I first saw Cold Comfort Farm way back in the early 70's on TV, but this latest version is so much funnier. Kate Beckinsale makes a wonderful bossy "take charge" Flora, and everyone else in the cast is just hilarious. Eileen Atkins' scenery chewing when her son, played by Rufus Sewell, was leaving home to become a Hollywood film star, just about had me in hysterics. The dread menacing atmosphere, the dark hints about something seen in the woodshed, and the general squalor of a once prosperous family gone to ruin are all conveyed in a humourous but not slapstick or farcical way. The Starkadders mooch about muttering threateningly until Flora eventually sets them all on the right path to recovering prosperity. Flora is the kind of upbeat heroine who would take a hot cup of cocoa to Dracula "because he is probably cold after all that time in the tomb." A very enjoyable film for those who like something different.


text: Terwijl wij Amerikanen (ik zeg wij, want ik ben Amerikaan, ook al ben ik in Canada geland) geneigd zijn aan Monty Python te denken als we aan Britse humor denken, is er ook een satirisch soort humor dat uniek lijkt te zijn voor Groot-Brittannië. Het kan nogal droog worden, zo droog dat het gewoon niet grappig is (zoals de roman LUCKY JIM), maar als het werkt, is het geweldig om naar te kijken, en het werkt hier. Een vriend van me zei dat het boek misschien een parodie op Dickens was, maar dat deze film gezien kan worden als een parodie op Merchant/Ivory, en ik denk dat hij gelijk heeft. Een paar mensen die er iets over hebben gezegd, hebben Flora Poste met Emma vergeleken, en ik denk dat hij gelijk heeft. Ik moet toegeven dat dat nooit bij me is opgekomen, maar het lijkt me wel toepasselijk.<br />Ik merk dat ik literair word. Nou ja, deze film is inderdaad literair (Flora wil tenslotte schrijfster worden), maar nooit op een neerbuigende of dierbare manier. In plaats daarvan is hij grappig en geestig (wat lang geleden in de Amerikaanse humor voorkwam) en zit hij vol geweldige personages en vlekkeloze optredens. Enorme complimenten gaan natuurlijk naar Kate Beckinsale, die weinig te doen had als Hero in VEEL ANDERS MET NIKS, maar die zich hier als een echte comédienne gedraagt. Maar de bijrollen, inclusief Joanna Lumley als Flora' Scarletts vriendin Mary Glimlachend, Sheila Burrell als tante Ada Doem, Ian McKellen als Amos en Rufus Sewell als Seth (evenals Stephen Fry en Eileen Atkins) zijn ook allemaal volmaakt. Nog één ding: 'Er zullen altijd Starkadders zijn op Cold Comfort Farm!'

text_en:
While we Americans(I say we, since I'm American even though I'm landed in Canada) tend to think of Monty Python when we think of British humor, there's also a satirical type of humor that seems to be unique to Britain. It can get rather dry, so dry that it's simply not funny(like the novel LUCKY JIM), but when it works, it's great to watch, and it works here. A friend of mine said while the book may have been a parody of Dickens, this film can be seen as a parody of Merchant/Ivory, and I think he's right. A couple of people who have commented have compared Flora Poste to Emma, and I'll have to admit that never occurred to me, but it seems apt.

I see I'm getting literary here. Well, yes, this movie is literary(after all, Flora aspires to be a writer), but never in a condescending or precious way. Instead, it's funny and witty(which went out in American humor a long time ago), full of great characters and flawless performances. Huge kudos, of course, go out to Kate Beckinsale, who had little to do as Hero in MUCH ADO ABOUT NOTHING, but shows herself to be quite a comedienne here. But the supporting cast, including Joanna Lumley as Flora's friend Mary Smiling, Sheila Burrell as Aunt Ada Doom, Ian McKellen as Amos, and Rufus Sewell as Seth(also Stephen Fry and Eileen Atkins) are all perfect as well. One more thing; "There'll always be Starkadders at Cold Comfort Farm!"


text: O, wat hield ik van deze film. Voor mij is het de hemel op filmgebied. Hij is grappig, romantisch, escapistisch en heeft een gelukkige afloop. Ik voelde me er gelukkig en energiek door. Ik had de dvd net gekregen en had de film nog niet eerder gezien, en ik was verrukt. Dit is het soort film waar de Britten in uitblinken: hij is subtiel, niet gewelddadig, heeft geweldige acteurs, een droog, intelligent scenario, de filmografie bestaat uit visueel prachtige opnamen van het Britse platteland, en de filmmuziek is prachtig en past bij de toon van de film. Hij is ingetogen en humanistisch, in tegenstelling tot de populaire Hollywood-blockbusters met hun explosieve special effects. Het heeft geen speciale effecten, maar het is een verrukking vanwege het geestige, intelligente script, het voortreffelijke acteerwerk en de visuele pracht van de film.<br />Ik raad je aan de ondertiteling aan te zetten als je naar de dvd kijkt, want de Britse accenten en slang maken het gemakkelijk om woorden en zinnen te missen zonder de ondertiteling.

text_en:
Oh how I loved this movie. It's movie heaven to me. It's funny, romantic, escapist, and has a happy ending. It left me feeling happy and energized. I just got the DVD and hadn't seen the movie before, and I was delighted. This is the sort of movie the Brits excel at: it's subtle, not violent, has superb performances, has a wry, intelligent script, the cinematography is visually beautiful shots of the British countryside, and the score is lovely and sets and matches the tone of the movie. It's low key and humanistic as opposed to Hollywood mainstream blockbusters with their explosive special effects. Farm doesn't have any special effects but is a delight because of the witty, intelligent script, superb acting, and visually gorgeous cinematography.

I recommend turning the subtitles on if you're watching the DVD because the British accents and slang make it easy to miss words and lines without the subtitles.


text:
Dit is Kate Beckinsale uit de tijd dat ze nog acteerde in plaats van voor veel geld actiefilms te maken. Hoewel ik wilde dat ze sommige personages niet hadden weggelaten en sommige dingen uit het oorspronkelijke boek hadden veranderd, heeft deze film de gestoorde sfeer van Stella Gibbons roman behouden.

Zo werd in de roman een hele reeks andere Starkadders mishandeld door tante Ada Doem, die Flora helpt. Rinnit trouwt met de auteur Mr. Mybug (Myerburg!) die gespeeld wordt door Stephen Frye, niet Ruben, en de boerderij staat er eigenlijk niet zo slecht voor. Ruben heeft de boeken die hij aan tante Ada laat zien klaargemaakt, zodat hij het geld kan gebruiken om de boerderij te verbeteren. Ik heb alleen maar een van de twee vervolgromans in handen kunnen krijgen die Stella Gibbons over deze zelfde personages heeft geschreven, Conferentie op de koude troostboerderij, en dat is lang niet zo goed. Maar je komt er wel achter wat er na de Tweede Wereldoorlog met sommige personages is gebeurd. Ik hoop dat ik ooit een exemplaar van Kerstmis op de koude troostboerderij te lezen krijg.
Wat een lol en ik vind het een goede boodschap dat mensen hun eigen droom moeten volgen (zelfs gestoorde religieuze maniak, neef Amos, briljant gespeeld door Sir Ian McKellan) in plaats van slaaf te zijn van een tiran. Het is onrealistisch dat tante Ada zo gemakkelijk gered kan worden, maar ik houd van de manier waarop ze gespeeld werd, als iemand die een openbaring krijgt als de Amerikaanse film Tsaar Nek vraagt of dat akelige ding in het schuurtje haar gezien heeft.
Overal uitstekende film.

text_en:
This is Kate Beckinsale back when she acted instead of did action movies for big bucks. Although I wish they hadn't left out some of the characters and changed some things around from the original book, this movie kept the whacky spirit of Stella Gibbon's novel.

For instance, in the novel there were a host of other Starkadders being mistreated by Aunt Ada Doom who Flora helps, Rinnit marries the author Mr. Mybug (Myerburg!) played by Stephen Frye, not Ruben, and the farm isn't actually in bad shape. Ruben has been cooking the books he shows to Aunt Ada so that he can use the money to improve the farm.

I have only been able to get my hands on one of the two sequel novels that Stella Gibbons wrote about these same characters, Conference at Cold Comfort Farm and it is not quite as good. But you do get to find out what happened to some of the characters after WWII. Someday I hope to get a copy of Christmas at cold comfort farm to read.

Whacky good fun and I like the message that people should follow their own dream (even nutjob religious maniac Cousin Amos, brilliantly played by Sir Ian McKellan) rather than be a slave to a tyrant. It is unrealistic that Aunt Ada can be redeemed so easily but I like the way she was played, as having an epiphany when the American film Czar Mr. Neck asks her if the nasty thing in the woodshed saw her.

Excellent movie all around.


text: Een soort religieuze film... Een jonge, rijke vrouw (een engel?) komt, bevrijdt de arme mensen die als gevangenen in 'Cold Comfort Farm' (een geweldige titel!) wonen en als haar missie volbracht is, vliegt ze weg. Voor haar komst waren ze allemaal saai en tot slaaf gemaakt door de oude dame die boven hen woont... maar onze engel weet wat goed is voor iedereen. Misschien is de boodschap: je zult alleen gelukkig zijn als je je dromen volgt. Een verrukkelijk Engels sprookje, dat ik met een voortdurende glimlach op mijn gezicht heb bekeken. Schlesinger bewijst dat hij een heel goede regisseur is. Kan iemand me tenslotte vertellen wat de oude dame in de houtopslagplaats heeft gezien?

text_en: A kind of religious movie... A young rich woman (an angel?) comes, sets free the poor people living like prisoners in "Cold Comfort Farm" (great title!) and, once her mission is done, flies away. Before her arrival, all were dull and enslaved by the old lady living upstairs... but our angel knows what's right for everyone. Maybe the message is: you will be happy only if you follow your dreams. A delicious English fairy tale, that I watched with a constant smile on my face. Schlesinger proves himself a very good director. After all, can anyone tell me what the old lady saw in the wood-store?


text: De Engelse komedie zoals hij zou moeten zijn: een parodie op manieren, levensstijl en opvattingen, zonder al te openlijk te zijn. Een bewerking van het boek van Stella Gibbons, en een heel goede. Eileen Atkins als de excentrieke en geobsedeerde Judith en Kate Beckinsale als de koppige Flora maken de contrasten echt goed. Gesitueerd in het Zuid-Engelse graafschap Sussex in de jaren twintig, en daar gefilmd in de jaren negentig <0xE2><0x80><0x93> en ja, er zijn nog steeds figuren als de Starkadders! Als je het kunt vinden, moet je het zien.

text_en: The English comedy as it should be; parody of manners, lifestyle and attitudes, without being too overt. An adaptation of Stella Gibbons' book, and a very good one. Eileen Atkins as the eccentric and obsessive Judith and Kate Beckinsale as the headstrong Flora really make the contrasts work. Set in the southern English county of Sussex of the 1920s, and filmed there in the 1990s - and yes, there are still characters like the Starkadders out there! If you can find it, DO see it.