text: Voor iemand die in zijn hele carrière voornamelijk (zo niet de meeste) musicals had geregisseerd, en die zelfs naam had gemaakt op Broadway voordat hij een Oscar won voor Cabaret (waarin hij Coppola versloeg voor de Godfather, nota bene), was Bob Fosse wel de laatste van wie ik dacht dat hij een film zou regisseren over de iconoclast Lenny Bruce. Als ik niet had geweten dat hij de regisseur was, zou ik hebben gedacht dat iemand uit Frankrijk het script in handen had gekregen om er iets nieuws van te maken. Het was inderdaad een Broadway-stuk van Julian Barry, en hij maakt er iets van dat buitengewoon goed filmisch werkt, en tegelijkertijd heeft het die aantrekkingskracht van het theater, die roes die je krijgt als je iemand als Fosse of Bruce op het toneel ziet. Het is een script dat knoeit met de tijdlijn van een man van halverwege de twintig tot (tragische) dood met interviews na afloop, en voor iedereen die de naam en het werk van Lenny Bruce kent, zou het goed zijn om deze'versie' van zijn leven te zien.<br />Zoals gewoonlijk is de bijdrage van Dustin Hoffman aan het succes van de film onberekenbaar. Ik heb wat beelden gezien van Bruce die zijn komische act deed in de schroeiende documentaire _Swear_ om de waarheid te vertellen, maar zelfs als je geen beelden van Bruce' act hebt gezien (en ik weet zeker dat de meesten die in mijn tijd zijn geboren dat niet hebben gedaan) kun je je volledig in Hoffmans vertolking verplaatsen. Een van de grondbeginselen van Bruce' leven en carrière was dat hij eerlijk tegenover zichzelf zou zijn, of in elk geval de drang zou hebben om vroeg in zijn leven (in de vooroorlogse jaren 50) de waarheid te vinden, en dan pas aan het eind van de jaren 50 en vooral in de vroege jaren 60. Daarom is Hoffman heel scherpzinnig in het spelen van deze rol, hoe hij dat gevoel van totale absurditeit kon vinden onder al dat gelul, altijd vragend. En toch was hij ook een man met zijn portie tekortkomingen, en een groot deel van de film gaat over de relatie tussen hem en Honey, zijn vriendin die zijn echtgenote werd. Deze scènes laten Hoffman op een andere manier zien dan de scènes waarin hij hem speelt, en dat is fantastisch. En met name met de humorclips krijgen we het beste en het slechtste te zien van wat Bruce te bieden had, zijn beste momenten waarin hij met gewaagde vrijmoedigheid dingen verkondigt (waardoor hij uiteindelijk in de problemen komt) en zijn neergang naar drugs en depressie. Het lijkt erop dat Fosse bij elke stap Hoffmans vitaliteit in dit personage van Bruce bijhoudt, en hoewel de film af en toe grappig is, werkt hij ook als een serieuze verhandeling over wat het betekent om te proberen in dit land vrij te spreken. Maar de boodschap die Bruce aan het publiek en de rechtbanken wilde overbrengen, is niet iets waar je je helemaal op zou moeten richten, en als de film dat wel had gedaan, zou het een zwakkere poging zijn geweest. Hij is het sterkst als hij een volledige karakterstudie bevat, want Hoffman en de andere spelers (de actrice die Honey Bruce speelt is ook heel goed) geven een bepaald beeld van een tijd en een plaats. Een van de beste films van 1974.

text_en:
For someone who had directed mostly (if not almost all) musicals throughout his career, and indeed made his name on Broadway before winning his Oscar for Cabaret (beating out Coppola for the Godfather no less), Bob Fosse was the last person I would figure directed a film about the iconoclast comedian Lenny Bruce. If I hadn't known it was him directing it, I would've thought someone from France had been given the controls on the script to make it into new. But 'Lenny' was indeed a Broadway play by Julian Barry, and here he makes it into something that works extremely well cinematically, and at the same time has that appeal of the theater, of that rush that comes from seeing someone like Fosse direct or Bruce on stage. It's a script that fiddles with the time-line of a man from mid-twenties to (tragic) death with interviews after the fact, and for anyone who knows the name and work of Lenny Bruce would do well to see this 'version' of his life.

As usual, the contribution of Dustin Hoffman to the film's success is incalculable. I have seen some footage of Bruce doing his comedy act through the searing documentary Swear to tell the Truth, but even if you haven't seen any footage of Bruce's act (which I'm sure most who were born in my time have not) you can put total belief in Hoffman's portrayal. One of the tenets of Bruce's life and career was that he would be truthful to himself, or at least would have that urge to find the truth early on (during his pre-beat years of the 50's) and then full-blown in the late 50's and especially early 60's. Hoffman, therefore, is very astute in playing this role, how he could find that sense of total absurdity under all the BS, always questioning. And yet, he was also a likely a man with his share of flaws, and a good chunk of the film is about the relationship between him and Honey, his girlfriend-turned-wife. These scenes show Hoffman in a different key than he plays him in the stand-up scenes, and it's terrific.

And also, going back to Fosse, the style is another big factor. The cutting is often startling, skipping along to that jazzy beat that is laid onto the soundtrack (I loved one scene where they show a early 50's party at a 'pad', records being played, grass being rolled, Bruce falling head over heels in a quiet way), and then with the comedy clips especially, we get the best and the worst of what Bruce had to offer, his peak in pointing out things with risqué abandon (and ended up getting him in ridiculous trouble), and downfall into drugs and depression. Every step of the way, it seems, Fosse is keeping up with Hoffman's vitality in this character of Bruce, and while the film provides some laughs, it also works as a serious treatise on what it means to try and have free speech in this country. But the message Bruce wanted to try and get through to the public and to the courts is not what one should focus on completely, and if the film did it would've been a weaker effort. It's strongest as it merges with a full-on character study, as Hoffman and the supporting players (the actress playing Honey Bruce is also very good) put on a certain image of a time and place. One of the best films of 1974.


text:
Verhalen van Manhattan had een smoking. De Dress heeft een jurk. Daar houdt de gelijkenis op. Wat volgt is een heel slimme, vaak verontrustende optocht van levens van mensen die toevallig in contact komen met een bijzonder afzichtelijke jurk. Het wekt bij sommigen een onverwachte, overweldigende lust op, bij anderen niets, maar je kunt er zeker van zijn dat als je de jurk hebt, je iets vreemds en waarschijnlijk niet erg plezierigs te wachten staat.
De intrigerende draden die dit weefsel van gefrustreerd verlangen met elkaar verbinden, zijn een mislukte textielfabrikant en een dronken kaartjesverkoper, die het trieste en in zijn geval onjuiste motto van de film uitspreekt: 'Ik ben normaal!' Hier is iedereen en niemand normaal.
De geestigheid is subtiel en scherp als een scalpel. Alle acteurs zijn uitstekend <0xE2><0x80><0x93> vooral Van Warmerdam als de gedoemde kaartjesverkoper is zenuwslopend. Let heel goed op de gezichten en namen van de personages. Het zijn tekens van wat komen gaat.

text_en:
Tales of Manhattan had a tuxedo. The Dress has a dress. There the similarity ends. What follows if a very smart, often disturbing parade of lives of people who happen to come in contact with a particularly hideous dress. It arouses unexpected, overwhelming lust in some, nothing in others, but it's a sure bet that if you have the dress you're in for something strange and probably not very pleasant.

The intriguing threads that bind this tapestry of frustrated longing together are a failed textile manufacturer and an obssessed ticket taker, who voices the movies' sad and in his case, misapplied motto: "I'm normal!" Here everyone and no one is.

The wit is subtle and sharp as a scalpel. All actors are excellent--especially unnerving is van Warmerdam himself as the doomed ticket taker. Pay very close attention to the faces and names of characters. They are sign posts for things to come.


text: Dit is, zoals ik al zei, een heel originele film. Het is een aflevering, maar niet in Boccaccio-stijl, verhaal na verhaal, de verhalen ontwikkelen zich uit elkaar en er komen steeds nieuwe personages in voor. Er zijn minstens drie redenen om van deze film te houden: de rol van de regisseur als de psychopathische kaartjesverzamelaar; het korte fragment waarin muzikale onverschilligheid wordt getoond tussen Nederlandse bouwvakkers en Indiase immigranten, en de tijdloze opeenvolging die een heel vreemde seksuele geaardheid van een ontwerper verraadt. Deze scène deed me erg denken aan het anarchisme van Bunuel, zie je, ik heb zijn naam er niet bij gezet om pretentieus over te komen. Het lukt de film af en toe heel grappig te zijn, maar sommige scènes geven je een vieze smaak in je mond, zonder dat ze op enig moment sentimenteel of zielig zijn. Ik heb deze film nu drie keer gezien, en niet alleen omdat ik nogal slechte ervaringen heb met kaartjesverkopers en buschauffeurs. Als je de kans krijgt om hem te zien <0xE2><0x80><0x93> mis hem niet.

text_en: This is, as another comment already stated, a truly original movie. It's an episode movie, but not Boccaccio-style, tale by tale, the tales are developing from each other, and some characters keep reappearing. There are at least three reasons to love this movie: The performance of the director himself as the psychopathic ticket collector; the short segment showing musical indifferencies between dutch construction workers and Indian immigrants, and the timeless sequence that just hints at a very weird sexual orientation of a designer. This scene reminded me a lot of Bunuel's anarchism, see, i didn't just include his name above to be pretentious. The movie manages to be very funny at times, but some scenes do leave a bad taste in your mouth, without being sentimental or pathetic at any time. I've seen this movie three times now, and not just because i had some pretty bad experiences with ticket collectors and bus drivers too. If you get the chance to see it- Don't miss it.


text: Dit is een rare kleine Nederlandse film over een jurk, die de brenger van ongeluk lijkt te zijn voor iedereen die ermee in aanraking komt. Eerst raakt een man zijn baan kwijt omdat hij het niet eens is met de keuze van het ontwerp (het is een mooie blauwe jurk met een vreemd bladmotief). Dan wordt een vrouw die hem koopt ziek, en als de jurk na het wassen te drogen hangt (kennelijk heeft ze erover gekotst) waait hij weg en komt terecht in de handen van een jonge vrouw die samenwoont met een excentrieke schilder, die vervolgens wordt aangevallen door een gestoorde kaartjesverkoper van een trein, een buschauffeur, en vervolgens de jurk afstaat om naar Afrika te sturen, maar het is niet waar.' Het wordt natuurlijk ingepikt door iemand anders die het opruimt, een beetje bijknipt, en het komt terecht bij deze jongedame die ook in deze trein terechtkomt met de gestoorde kaartjesverkoper, die haar vervolgens naar haar afgelegen huis volgt terwijl haar ouders weg zijn, enz. enz. Er zijn een paar heel amusante momenten, en op andere momenten is het zo vreemd als maar kan. Dit is een duistere komedie, en soms biedt hij ook sociaal commentaar op de daklozen en de buitenlanders. In sommige opzichten doet hij me denken aan 'Phantom of Liberty' of misschien 'The Discreet Charm of the Bourgeosie' (Luis Bunuel) in zijn episodische stijl. Maar het is niet voor iedereen weggelegd, maar het is grappig en bizar en soms zelfs een beetje ontroerend.

text_en: This is an odd little Dutch movie about a dress, which seems to be the bearer of bad luck for all who come into contact with it. First a man loses his job because he doesn't agree with the choice of design (it's a pretty blue with an odd leaf design). Then a woman who buys it becomes ill, and when the dress is hanging out to dry after washing (apparently she barfed on it) it blows away and ends up in the hands of a young woman who lives with an eccentric painter, who is then set upon by a deranged ticket taker from a train, a bus driver, and then gives up the dress to send to Africa, but it's of course snagged by someone else who cleans it up, trims it a bit, and it ends up on this young lady who also ends up on this train with the deranged ticket taker, who then stalks her to her remote home while her parents are away, etc. etc. There are some quite amusing moments to this, and at other times it's about as strange as can be. This is a dark comedy, and at times it also offers up some social commentary on the homeless and on foreigners. In some ways it reminds me of "Phantom of Liberty" or maybe "The Discreet Charm of the Bourgeosie" (Luis Bunuel) in its episodic style. This odd little film definitely won't be for everyone though, but it's funny and bizarre and even a bit touching at times. 8 out of 10.


text: De regisseur Alex van Warmerdam staat in Nederland bekend om zijn film 'Abel', een komedie over een man die weigerde volwassen te worden en nog steeds bij zijn ouders woont, op zijn zesentwintigste. De film 'De jurk' (de jurk) begint ook als een komedie, maar hoe langer je kijkt, hoe minder je de behoefte voelt om te lachen. De levens van mensen die niets met elkaar te maken hebben vanwege de jurk en gebeurtenissen die niets met elkaar te maken hebben vanwege de jurk passen plotseling in het verhaal vanwege de jurk. Ik kon in de film geen boodschap ontdekken, waarschijnlijk omdat er geen boodschap is. Ik vond de film heel vermakelijk, maar het verbaasde me dat hij nogal zwart en grimmig werd.

text_en: The director Alex van Warmerdam is known in Holland for his film "Abel", a comedy about a man who refused to grow up and who still lives with his parents, at the age of 26. The film, "De jurk" (the dress) also starts out like a comedy, but the longer you watch, the less you feel the need to laugh. The lives of unrelated people touch because of the dress and totally unrelated events suddenly fit into the story because of the dress. I could not discover a message in the film, probably because there is none. I found the film very entertaining, but was surprised that it turned out rather black and grim.


text: Deze ene absurde scène beschrijft deze film op zijn best: Jonge vrouw slaapt in haar bed. De deur van haar kamer gaat open. Vreemde man loopt naar binnen en stapt in haar bed. Ze wordt wakker in een staat van shock. Man legt hand op mond en zegt: ssssst... het is oké, maak je geen zorgen! Het is alleen maar de kaartjesverkoper...

text_en: This one absurd scene describes this movie at its best: Young woman, sleeping in her bed. Door of her room opens. Strange man walks in and steps into her bed. She wakes up in a state of shock. Man puts hand on het mouth and says: ssssshhhhh... it's ok, don't worry! It's only the ticket taker...


text:
De film Se7en, met in de hoofdrollen Brad Pitt, Morgan Freeman en Gwyneth Paltrow, is verreweg een van de meest inventieve, goed geschreven en cerebrale films uit de recente geschiedenis. De film, die een goede combinatie vormt van een donkere visuele stijl, intense plotontwikkeling en gepolijst acteerwerk, blijft van begin tot eind strak en gefocust, zonder af te dwalen naar onbelangrijke kwesties of zijn toevlucht te nemen tot typische clichés uit Hollywood. Se7en is uniek in zijn soort omdat het zowel de behoefte van het publiek voedt om zich te laten meevoeren en vermaken door de gebeurtenissen die zich ontvouwen, als dat het onverzettelijk en schokkend blijft, wat de aanvankelijke visie van de regisseur, David Fincher, bevredigt.
Het verhaal gaat over de jacht op een seriemoordenaar die, geïnspireerd door Dante Alighieri's _Se7en_, de behoefte voelt om het publiek te vermaken en te vermaken. 'Se7en's zeven dodelijke zonden uit 'The Divine Comedy' begint met een 'preek' over de onreinheid van de mens, en doet dat door slachtoffers te selecteren en hen vervolgens te martelen door hun eigen onderstrepende zonden tegen hen te onderstrepen. Se7en begint ogenschijnlijk als een typisch kat-en-muis-detectiveverhaal, maar ontwikkelt zich al snel tot een soort moderne mythe, met goed en kwaad in de hoofdrol. Het verhaal is in alle opzichten origineel en op alle niveaus opwindend. Het belangrijkste aspect van Se7en is echter dat het publiek talloze stappen achterblijft bij het verhaal, wat tegenstrijdig is met andere thrillers, die aan het eind voorspelbaar en saai worden. Door het publiek in het ongewisse te laten, blijft de film fris en origineel in de loop van de film. Op een gegeven moment gooit Se7en het tij zelfs theatraal om, net op het moment dat het publiek zich eindelijk op zijn gemak begint te voelen en zich in de sombere sfeer weet te nestelen, waardoor er in het publiek net zoveel angst en onzekerheid ontstaat als bij de betrokken personages. De conclusie van de film is dat het publiek net zo ver van de film af staat als de personages zelf, en het komt zonder enige aanwijzing vooraf aan Se7ens verrassende einde aan. Se7ens poëtische einde (dat niet zal worden weggegeven) zegt veel over de mensen achter de film, omdat het laat zien dat ze niet bang zijn om tegen de draad in te gaan. Dat is tegenwoordig een zeldzaamheid bij films. Se7en, briljant geregisseerd door David Fincher, en vakkundig geschreven door Andrew Kevin Walker, is goed in elkaar gezet en vernuftig slim, waardoor het een van de grootste films van de jaren negentig is. Hoewel Se7en misschien niet zoveel bijval heeft geoogst als films als Silence of the Lambs, is Se7en zonder twijfel de invloedrijkste film tot nu toe.

Score 10/10.

text_en:
The movie, "Se7en", starring Brad Pitt, Morgan Freeman, and Gwyneth Paltrow, is by far one of the most inventive, well-written, and cerebral films in recent history. The film, blending a well put together combination of dark visual style, intense plot development, and polished acting, remains tight and focused throughout, from beginning to end, never straying outwards into unimportant issues, or resorting to typical Hollywood clichés. Se7en is uniquely on its own for suspense dramas as it both fuels the need of the audience to be drawn in and entertained by the events unfolding, and remain uncompromising and shocking, thus satisfying the initial vision of the director, David Fincher.

The story surrounds the hunt for a serial killer, who, inspired by Dante Alighieri's seven deadly sins from "The Divine Comedy", sets out to, "preach" about man's impurity, and does so by targeting victims, then torturing them by pitting their own underlining sins against them. Se7en seemingly starts out as a typical cat and mouse detective story, however, it quickly develops into of a sort of modern-myth, with good and evil taking centre stage. The story is original on all counts, and thrilling on all levels. The most important aspect of Se7en, however, is that it keeps the audience numerous steps behind its story, as oppose to other thrillers, which become predictable and bland by the end. By keeping the audience in the dark, the film remains fresh and original as it progresses. Se7en even dramatically turns the tide at one point, just as the audience is finally getting comfortable and asserted into the gloomy atmosphere, thus creating as much as fear and uncertainty in the audience as it is with the characters involved. By the film's conclusion, the audience is as much apart of the film as the characters themselves, and arrive at Se7en's surprise ending without a single clue of it, prior to it occurring. Se7en's poetic ending(which will not be given away) says a lot for the people behind the movie, showing they are not afraid of going against the grain. A rarity with films so nowadays.

Directed brilliantly by David Fincher, and skillfully written by Andrew Kevin Walker, Se7en is well crafted and ingeniously clever, making it one of the greatest films of the 90's. While Se7en may not have garnered critical acclaim as such films as Silence of the Lambs, Se7en is, undoubtedly, as influential as any film to date.

Score 10/10


text:
De kwaliteit van 7 is zo ver verwijderd van het 'agent op het spoor van gestoorde moordenaar'-genre dat het een waar juweel van film is. Alles aan 7 is perfect. Het is kunst die op film is vastgelegd. Deze film is een lichtpuntje voor alle sterren die eraan hebben gewerkt.

Brad Pitt krijgt nooit de waardering die hij verdient voor zijn acteerwerk, omdat hij een knappe jongen is en de pers veel meer geïnteresseerd is in hoe hij en Jennifer het doen. Dat is jammer, want hij is een getalenteerde acteur die niet bang is om risico's te nemen met zowel de rollen die hij uitkiest als de personages die hij speelt. Dat is heel zeldzaam in de wereld van de hoofdrolspelers. Morgan Freeman is een groot acteur. Je kunt er altijd op rekenen dat hij doet waar hij het beste in is, namelijk het spelen van een wijze veteraan die alles heeft meegemaakt. Kevin Spacey is ook een groot acteur, die een groot bereik heeft en zijn personages echt leven en persoonlijkheid geeft.
Het echte talent van deze film, met uitzondering van de acteurs die hem tot leven hebben gebracht, is de regisseur David Fincher en de schrijver Andrew Kevin Walker. Finchers talent voor het maken van een visueel verbluffende film is inmiddels algemeen bekend en hij geeft zijn werk vaak een duistere glans. Andrew Kevin Walker moet een paar ongelooflijke demonen in zich hebben. Dat, of een geweldige verbeeldingskracht om het ingewikkelde verhaal van Zeven en het plan van John Doe tot leven te brengen.
Het plan van John Doe is echt verknipt en ik zal het hier niet bederven. Laat ik volstaan met te zeggen dat ik nog nooit zo'n slecht en ingewikkeld plan in een film heb gezien, niet eerder en niet daarna. De film is donker maar mooi en gedurende de hele film is het nacht of regent het of allebei, op twee heel korte momenten na. Het is zo'n emotionele film dat je je niet kunt onttrekken aan wat er gebeurt. Begrijp je wat die onbekende man aan het doen is en voel je met hem mee, of denk je dat hij een krankzinnige moordenaar is die moet worden tegengehouden?
Bottom Line: Als je nog niet de kans hebt gehad om Seven te zien, dan moet je het op zijn minst huren. Het is zo verdomd goed dat ik weet dat je het mooi zult vinden. De enige reden waarom je het niet zou doen, is omdat je gewoon te kwetsbaar bent om zoiets hards te nemen.

text_en:
Seven's quality puts it so far beyond most of the "cops on trail of deranged killer" genre that it comes out as a true jewel of cinema. Everything about seven is perfect. It is art captured on film. This movie is a bright spot for all of the stars who worked on it.

Brad Pitt never gets the credit he deserves for his acting because he's a pretty boy and the press is a lot more interested about how he and Jennifer are doing. That's a shame because he is a talented actor that isn't afraid to take chances with both the roles that he picks and the characters that he plays. That is quite rare in the A-list world. Morgan Freeman is a great actor. You can always count on him to do what he does best which is play a wise veteran that has seen it all. Kevin Spacey is another great actor that has great range and really puts life and personality into his characters.

The real talent of this movie, excluding the actors that brought it to life, is the director David Fincher and the writer Andrew Kevin Walker. Fincher's talents for making a visually stunning film are now well known and he often brings a dark patina to his work. Andrew Kevin Walker must have some incredible demons living inside him. Either that or one hell of an imagination for bringing the intricate story of Seven and the plan of John Doe to life.

John Doe's plan really is twisted and I won't be spoiling it here. Suffice to say I have never seen so evil and complicated a plan in a movie before or since. The cinematography of the film is dark but beautiful and throughout the film it is either night or raining or both except for two very brief moments. It is such an emotional movie that you can't keep from being caught up in what is happening. Do you understand and sympathize with what John Doe is doing or do you think him a mad killer that must be stopped.

Bottom Line: If you haven't had the opportunity to see Seven yet then you must at least rent it. It is so damn good that I know you will like it. The only reason you wouldn't is because you're just too damn fragile to take something this hardcore.


text:
Gothisch, schokkend, intrigerend, verontrustend en slim,'_Seven_'markeerde een nieuw begin voor regisseur David Fincher. Dit duistere verhaal van moord en misdaad draait om twee rechercheurs in de huidige stad van New York, gespeeld door twee briljante acteurs <0x5C>- 'Brad Pitt' en 'Morgan Freeman' - die een koppel vormen om een raadsel van moord op te lossen dat in handen is van een man die moordt met betrekking tot de zeven doodzonden. Beide acteurs gaven indrukwekkende voorstellingen die zo scherp en realistisch zijn dat je jezelf er soms aan moet herinneren dat het alleen maar acteren is.
<0x3E> David Finchers meesterwerk geeft ons echt de kans van ons leven, misschien is het er een die we niet krijgen. Het is niet iets wat iedereen wil delen, maar door deze film te zien, zul je een glimp opvangen van de verschrikkingen waar deze wereld vol van is, en een klein stukje van de geest van een man op wie je alleen maar aast en die je nooit hoeft te ontmoeten.
Brad Pitt bewijst met succes dat hij niet alleen maar een knap gezicht op het scherm is, en dat hij zo goed in zijn rol wegzakt dat je na afloop van de film kunt zeggen dat hij een verdomd goede acteur is.
Je zou niets anders van Morgan Freeman verwachten, want het is volkomen duidelijk dat deze man geboren is om de rol van de slimme rechercheur te spelen.
David Fincher' s tijdloze regie en gedenkwaardige filmopnamen nemen alle goederen op die deze film te bieden heeft en zullen je ongetwijfeld geschokt achterlaten en je smeken om meer van dit soort films. Zeven is een stap in de harde realiteit van het leven, een realistische weergave van twee rechercheurs die onderzoek doen naar de onbeschrijflijke, gruwelijke moord in de wereld en de duisterste regionen van de menselijke ziel.
We kunnen alleen maar azen op het meer klassieke, gedenkwaardige werk van de heer Fincher en op de toekomstige regisseurs die een gothische, psychologische thriller willen maken. Zorg ervoor dat je met pen en papier klaarzit om naar Zeven te kijken, klaar om aantekeningen te maken.

text_en:
Gothic, shocking, suspenseful, disturbing and clever, `Seven' marked a new beginning for director David Fincher's career. This dark tale of murder and crime revolves around two detectives in present New York city played by two brilliant actors `Brad Pitt' and `Morgan Freeman' who are paired together to solve a puzzle of murder that is at the hands of a man who kills regarding to the seven deadly sins. Both actors displayed striking performances that are so sharp and realistic sometimes you have to remind yourself that's its all acting.

 David Fincher's masterpiece really gives us an opportunity of a lifetime, maybe it's one that we don't all wish to share, but by seeing this movie you will experience a glimpse of the horrors that this world is filled with, and a small piece of mind of a man who you only prey you never have to meet.

Brad Pitt successfully proves to us that he's not just a pretty face on screen, and that he sinks into his character so well, that you can walk off after the film finishes classifying him as a pretty darn good actor.

You wouldn't expect anything else from Morgan Freeman because it's perfectly obvious that this guy was born to play the roles of the smart detective.

David Fincher's timeless directing and memorable filming captures all the goods that this film has to offer and will undoubtedly leave you shocked and begging for more films like this. Seven is a step into the harsh realities of life, a realistic portrayal of two detectives investigation into the un-describable horrific world murder, and the darkest realms of the human soul.

We can only prey for more classic memorable work from Mr. Fincher and for those future directors who are intent on making a gothic, psychological thriller, make sure you sit down and watch Seven with a pen and paper ready to take notes.


text:
Deze film is van begin tot eind een goed geproduceerde en geregisseerde film. De prestaties in deze film zijn uitmuntend. Opnieuw geeft Brad Pitt zijn rol een staande ovatie door zijn veelzijdige acteertalent in zijn interpretatie van rechercheur David Mills te stoppen. Morgan Freeman is goed gecast. Zijn broeierige acteerstijl past als een handschoen bij het personage (rechercheur William Somerset) en Gwyneth Paltrow levert haar beste prestatie ooit in de rol van Brad Pitts steun en toeverlaat (Tracy Mills). En natuurlijk Kevin Spacey, die de duivelse, maar verkeerd begrepen seriemoordenaar speelt.
De film is spannend en in sommige opzichten heel opwindend. Deze film heeft iets 'Pseudo-Noirs' dat heel goed past bij de inhoud van de film (Seriemoorden). Er zitten filosofische momenten in die iedereen die veel nadenkt over de toestand in de wereld van vandaag kan waarderen. De film geeft subtiele morele oordelen zonder de overtuigingen van de kijker te beledigen, en het levert ook discussies op over de vraag of er na de film nog wel koffie/thee genuttigd moet worden.
Andrew Kevin Walker (Screenplay) heeft het onderwerp van de zeven doodzonden gekozen, en hij geeft die thema's echt een heel nieuwe draai. Als schrijver kan ik echt de diepgang waarderen die hij aan deze ideeën geeft. De film geeft ons net genoeg informatie om ons te amuseren en op de hoogte te houden, maar zonder dat we gebombardeerd worden met te veel filosofie. In dat opzicht geeft de film De morele statements van de film zijn nog steeds van kracht. Deze film kan op zoveel manieren worden genoten, en ik heb echt genoten van het derde bedrijf. Een van de beste verhalenvertellers en scenarioschrijvers ooit.
<0x3E> Uitmuntende prestaties van alle betrokkenen (en ja, natuurlijk, David Fincher doet het fantastisch). Meer niet.
<0x3E>

<0x3E>

text_en:
This movie is from start to finish a well produced and directed film. The performances in this movie are outstanding. Brad Pitt, once again, makes his role a stand-out performance by putting his versatile acting skills into his interpretation of Detective David Mills. Morgan Freeman is well-cast. His brooding acting style fits the character (Detective William Somerset) like a glove, and Gwyneth Paltrow gives her best performance EVER in the role of Brad Pitt's supportive wife/lover (Tracy Mills). And of course, Kevin Spacey who plays the diabolical yet misunderstood serial killer.

The movie is suspenseful and in parts very exciting. There is a "Pseudo-Noir" quality to this movie that really fits in well with the content of the film (Serial Killing). It has it's philosophical moments that anyone who thinks a lot about the state of the world today can appreciate. It makes subtle moral judgements without insulting any beliefs that the viewer may have and it also generates debate for any post-film coffee/drinks gathering.

Andrew Kevin Walker (Screenplay) has taken the subject of the Seven Deadly Sins and he really puts a great new twist on these themes. As a writer, I really could appreciate the depth that he goes into with these ideas. The movie gives us just enough information to be entertained and informed yet not bombarded and made bored with too much philosophy. In this respect, the film doesn't "preach" any special meaning even though the film's moral statements are still maintained. This film can be enjoyed on so many levels and I really enjoyed the third act. One of the best pieces of storytelling and scriptwriting ever.

Outstanding performances from everyone involved (And yes, of course, David Fincher does a wonderful job) Say no more. *****


text:
Er is maar zelden een film geweest met zo'n goede, donkere en huiveringwekkende sfeer. Ik zie deze film zelfs meer als een horrorfilm dan als een thriller.
'Se7en' is in veel opzichten uniek. De sfeer van de film is al vanaf het begin zo. De film begint donker, intens, huiveringwekkend en mysterieus, een sfeer die de hele film lang aanwezig is. Het is heel deprimerend om te zien en dat bedoel ik positief. De sfeer wordt gecreëerd door goed camerawerk en goede belichting, of beter gezegd, het gebrek daaraan. De muziek van de gevierde componist Howard Shore draagt ook bij aan de huiveringwekkende sfeer. In tegenstelling tot veel andere films uit hetzelfde genre neemt de film de tijd om de personages te ontwikkelen zonder in een of ander cliché te vervallen. De twee hoofdpersonen, gespeeld door Morgan Freeman en Brad Pitt, worden gepresenteerd als een onwaarschijnlijk politiepaar dat in veel opzichten van elkaar verschilt, maar dat hen op een bepaalde manier ook tot zo'n geweldig stel maakt. Brad Pitt krijgt voor één keer de kans om meer dan alleen de knappe jongen te spelen en hij doet het met succes. Kevin Spacey speelt werkelijk een angstaanjagend personage, bijna net zo legendarisch en angstaanjagend als Hannibal Lecter. Ik zou die twee heel graag in dezelfde kamer zien, al was het alleen maar om te zien wie het er levend af zou brengen. Bovendien was het geweldig om R. Lee Emrey weer te zien als de hoofdinspecteur van politie.
De film is gevuld met een paar echt grove, misselijkmakende en afschuwelijke scènes, dit is echt geen kinderspel! In de film komen een paar van de walgelijkste moorden voor die ik ooit in een film heb gezien. Maar het zijn niet alleen de grove scènes die goed zijn, er zijn ook een paar scènes die gemaakt zijn met veel schoonheid en vakmanschap, zoals de scène in de bibliotheek.

Donkere en huiveringwekkende film die je nooit zult vergeten, ook dankzij het einde dat ik niet voor je zal bederven. Een echte moet je zien.

10/10/10.

text_en:
Rarely there has been a movie with such a good dark and chilling atmosphere. I even see this movie more as an horror movie than as a thriller because of that.

"Se7en" is unique in many ways. The movies mood is already set right from the beginning on. The movie starts dark, intense, chilling and mysterious, a mood that is present throughout the entire movie. It's very depressing to watch and I mean that in a positive way of the meaning of the word. The mood is set by good camera work and lighting, or better said, the lack of it. The music from acclaimed composer Howard Shore also adds to the chilling atmosphere.

Unlike many other movies from the same genre, the movie is slow paced and takes it time to develop the characters without falling into some obvious cliche's. The two main characters played by Morgan Freeman and Brad Pitt are presented as an unlikely police-couple that are different in many ways from each other but in a way that is also what makes them such a great couple. Brad Pitt for once has the opportunity to play more than just the pretty boy and he does it with success. Kevin Spacey truly plays a bone chilling character, almost just as legendary and chilling as Hannibal Lecter. I would very much like to see the two of them put in the same room, just to see who would make it out alive. Further more it was great to see R. Lee Emrey again as the police captain.

The movie is filled with some truly gross, sickening and horrifying scene's, this seriously ain't no kids stuff! The movie has some of the most sickening murders I have ever seen featured in a movie. But it aren't just only the gross scene's that are good, there are also some scene's that are made with lot's of beauty and profession such as the library scene.

Dark and chilling movie that you will never forget also thanks to the ending which I will not spoil for you. A real must see.

10/10


text: Een uitmuntende film over een bijzonder onaangename seriemoordenaar, 'Se7en' (samen met 'Silence of the Lambs'), is een mijlpaal in dit genre. Een intelligent script en bewonderenswaardige acteurs, onder wie de uitmuntende Morgan Freeman, Prad Pitt, Gwenth Paltrow en Kevin Spacey, met een film noir-stijl, en zeer gruwelijke moorden die de zeven doodzonden vertegenwoordigen. Maar het zijn de opvoeringen die deze film boven het gemiddelde tillen: Morgan Freeman als de oudere, wereldwijze rechercheur, Pitt bijna manisch als zijn jonge, enthousiaste sidekick, Poltrow die de echtgenote met een hoge mate van gevoeligheid speelt, en Spacey met zijn gebruikelijke briljante psycho-act. Er is een cruciale scène met Freeman en Paltrow in een café die aangeeft hoe diep de opvoeringen hier gaan. Het zijn geloofwaardige personages in een donkere, verontrustende wereld waarin het altijd lijkt te regenen. Een effectieve thriller met een strakke plot en sfeervolle fotografie.

text_en: A stand out film dealing with a particularly unpleasant Serial Killer, "Se7en" (along with "Silence of the Lambs"), is something of a milestone in this genre. An intelligent script, and admirable actors including the excellent Morgan Freeman, Prad Pitt, Gwenth Paltrow and Kevin Spacey, with a cinema noir style, and very grisly murders representing the Seven Deadly Sins. It is the performances however that lifts this movie above the average, Morgan Freeman as the older world wise detective, Pitt almost manic as his young enthusiastic sidekick, Poltrow plays the wife with a fine degree of sensitivity, and Spacey does his usual brilliant psycho routine. There is a pivotal scene with Freeman and Paltrow in a café which shows the depth of performances here. They are believable characters in a dark disturbing world wherein it always seems to be raining. An effective thriller with tight direction and atmospheric photography.


text: Ik ben dol op psychologische thrillers, en dit is een van de beste die ik ooit heb gezien. Morgan Freeman was elegant en overtuigend als een opgebrande politieman die met pensioen wilde, maar de fascinatie voor het werk maar moeilijk kon loslaten. Brad Pitt maakte de overgang van arrogante nieuweling naar serieuze politieman overtuigend. En wat kan ik zeggen over Kevin Spacey, die altijd voortreffelijk is. (Behalve dat ik me afvraag waarom zijn naam niet in de intro opduikt <0xE2><0x80><0x93> ik heb drie keer gekeken.) En Gwyneth Paltrow als de vrouw van Pitt was even fris en charmant als altijd. Ik heb echt genoten van de optredens van alle hoofdrolspelers. Het mooiste van deze film is dat zelfs als de moordenaar gepakt is, de spanning nog niet voorbij is. Sterker nog, misschien is die nog maar net begonnen.

text_en:
I love psychological thrillers and this is one of the best I've seen. Morgan Freeman was elegant and convincing as a burnt out cop who wanted to retire but found the fascination of the job tough to let go of. Brad Pitt made the transition from cocky new guy to serious cop vry convincingly. And what can I say about Kevin Spacey who is always excellent. (Except to wonder why his name doesn't appear in the opening credits - I looked three times.) And Gwyneth Paltrow as Pitt's wife was as fresh and charming as ever. I truly enjoyed the performances of all the main cast members.

The best part of this film is that even when the killer is caught the suspense isn't over. In fact - it may be just beginning.


text:
In 1995 bracht David Fincher een perfect geconstrueerd modern meesterwerk uit: _Se7en_. Een van de meest opwindende ervaringen aller tijden en een klassieker die nog zal volgen.
Een politieman; rechercheur David Mills (Brad Pitt) is net met zijn vrouw Tracy (Gwyneth Paltrow) naar de stad verhuisd in de hoop eindelijk een gezin te kunnen stichten. Mills neemt de taak over van rechercheur luitenant William Somerset (Morgan Freeman) een oude politieman die nog zeven dagen heeft voordat hij met pensioen gaat. Beiden zijn toegewijd aan de politiepenning. Ze worden samengebracht in de zaak van een moord met obesitas, waarbij een man gedwongen is 'te eten tot hij barst'. Dit leidt vervolgens tot een andere moord waarbij een advocaat is doodgebloed, hoewel de moordenaar dat niet heeft gedaan. Het mes is niet echt gebruikt; hij heeft het de advocaat laten doen. Dit is nog maar het begin van een meesterwerk in massamoord, vervaardigd door de krankzinnige John Doe, briljant gespeeld door Kevin Spacey.
Wat je ook doet terwijl je ernaar kijkt, beschouw het niet als hol. Het is verre van dat. Veel scènes bestuderen de beschaving; de huidige beschaving. En het kwaad ervan. Onze samenleving is geen prettige. De film concentreert zich voornamelijk op de speurtocht van de politie; als het gaat om het mysterie van het vinden van de moordenaar, ontdekken we de verschillen in methoden van de politie, en hoe de meest voor de hand liggende niet echt werkt. Natuurlijk, dat is Somerset, degene met de meeste ervaring die de beste manier heeft. Hij probeert erachter te komen waarom. Waarom een man deze mensen vermoordt met een specifieke straf. Terwijl Mills, zonder succes, probeert uit te vinden hoe, door de plaats delict te bestuderen op zoek naar aanwijzingen. Uiteindelijk verveelt hij zich. Met behulp van de bibliotheek komt Somerset dichter bij de moordenaar. Het lijkt misschien alsof de rol van Tracey zinloos is, maar zij is belangrijker dan wat dan ook. Zij is degene die de mannen ertoe brengt om persoonlijker met elkaar om te gaan. Kijk maar hoe zij in de scène van het diner degene is die hen aan elkaar voorstelt. Dat alles maakt de climax gespannen en moeilijk.
Mills is het soort man dat zijn pistool trekt voor zijn zaklantaarn. Maar hij heeft een arrogante kijk op de dingen, hij doet alles volgens het boekje en dat werkt. Somerset heeft zelfs nog nooit met zijn wapen geschoten. Hij ziet het kwaad om zich heen. En hij wil het achter zich laten. Hoewel hij een smeris is en dus toestemming heeft om er iets aan te doen. Maar het probleem is dat hij er niets aan doet. Dat doet John Doe. De reden waarom de samenleving slecht is, is omdat we mogen zondigen. Er is nu niets meer dat ons tegenhoudt. Het is een gemeenschappelijke factor in het leven geworden. En dat zou zo moeten zijn. Daarom denkt John Doe dat zijn gedrag oké is. Maar het probleem is dat hij wordt tegengehouden in plaats van de misdaad daarbuiten. Dit is de harde realiteit waarin we leven.
Er zijn zeven doodzonden. Vraatzucht. Hebzucht. Luiheid. Trots. Lust. Afgunst. Wraak. En zeven manieren om te sterven.
Kevin Spacey is verbazingwekkend als John Doe, hij speelt hem perfect. Een van de grootste ondersteunende voorstellingen aller tijden. En hij speelt er maar een halfuur in. Brad Pitt geeft een soort geforceerde voorstelling die bijdraagt aan het Hollywood-effect van de film, hoewel ik me niemand anders voor die rol zou kunnen voorstellen. Morgan Freeman speelde zijn rol met de grootste concentratie. De hele tijd had hij een smartelijke blik op zijn gezicht nodig. En dat deed hij.
Het schrijven is buitengewoon. Het genie, Andrew Kevin Walker, nam een interessant onderwerp en creëerde een klassieker. Maar de meeste eer gaat naar Fincher. Die aspecten nam waar je niet eens aan zou denken om ze te bekijken en te filmen. Samen projecteren ze een diepe film op onze schermen die niemand zou moeten missen. In een scène aan het eind zorgt hij ervoor dat we, als er een woord wordt gesproken, een personage aansnijden, omdat dat ons aanwijzingen geeft over zijn of haar lot. Een feest voor de hersenen. Een van de meest fantasierijke scenario's uit de jaren negentig. Fincher weet ook precies hoe hij de film moet maken. Of het nu met de camera op de langzame, gemakkelijke delen is of met de handcamera op de adrenaline pompende scènes. Het is de cinematografie die dit tot een uitstekende film maakt. Alles is donker. De wereld daarbuiten is ruw, rauw, grimmig en zanderig. En dat is precies wat hij doet. Het effect dat hij teweegbrengt is verbazingwekkend en werkt echt. De sinistere muziek die erbij wordt gedraaid, zorgt ervoor dat het hart blijft kloppen en dat het publiek zich op een goede manier ongemakkelijk voelt. En dat is precies wat de film probeert te bereiken. De openingstitels gaan over het grootste deel van de film dat ik ooit heb gezien. De nervositeit maakt dat je je ongemakkelijk voelt, maar het boeit je om te blijven kijken. Elke scène is, dankzij de inspanning die erin wordt gestoken, meesterlijk en dat maakt de film tot een genot om naar te kijken en te observeren.
Se7en onthult de beste glimp die we van de verontrustende onderwereld hebben gezien. Een van mijn favorieten en dat zal altijd zo blijven.

10/10/10.

text_en:
In 1995 David Fincher released a perfectly constructed modern masterpiece; Se7en. One of the most exhilarating experiences of all-time and a classic to come.

A cop; Detective David Mills (Brad Pitt) has just moved into the city with his wife, Tracy (Gwyneth Paltrow) in hope of finally settling down. Mills will take over the job of Detective Lt. William Somerset (Morgan Freeman) an old cop who has seven days until his retirement begins. Both are dedicated to the badge. They are put together on the case of an obesity murder, in which a man has been forced to 'eat till he bursts'. This then leads to another murder scene in which a lawyer has bled to death, although the murderer didn't actually use the knife; he made the lawyer do it. This is just the beginning of a mass murder masterpiece crafted by the insane John Doe, brilliantly played by Kevin Spacey.

Whatever you do while watching it, do not see it as hollow. Se7en is far from it. Many scenes study civilisation; present civilisation. And its evil. Our society isn't a pleasant one. The film concentrates mainly on the cops search; when it comes to the mystery part in finding the killer, we discover the policemen's differences in methods, and how the most obvious one does not actually work. Of course, its Somerset, the one with the most experience who has the best way. He tries to find out why. Why some man is killing these people using a specific punishment. While Mills tries, unsuccessfully, to find out how; by studying the crime scene for clues. He ends up bored. With the help of the library, Somerset gets closer to the murderer. It may seem as though the role of Tracey is a pointless part, but she is more important than anything. She is the one who brings the men to being more personal with each other. Notice how in the dinner scene she is the one to introduce them by name. All making the climax tense and difficult.

Mills is the kind of guy to pull his gun out before his torch. He has an arrogant sense of things though is 'by the book' and works. Somerset has never even fired his weapon. He sees the evil round him. And he wants to leave it. Though he is a cop so he has the permission to do something about it. But the problem is, he isn't doing anything about it. John Doe is. The reason why society is evil is because we are allowed to sin. There is now nothing stopping us. It has become a common factor of life. And there should be. That is why John Doe thinks his behaviour is OK. But the problem is he is being stopped instead of the crime out there. This is the harsh reality we live in.

There are seven deadly sins. Gluttony. Greed. Sloth. Pride. Lust. Envy. Wrath. And seven ways to die.

Kevin Spacey is amazing as John Doe, portraying insanity perfectly. One of the greatest supporting performances of all-time already. And he's only in it for half an hour. Brad Pitt delivers a kind of forced performance which adds to the Hollywood effect of the film though I couldn't imagine anyone else for the part. Morgan Freeman played his role with the greatest concentration. Throughout he needed a look of woe on his face. And he did just that.

The writing is extraordinary. The genius, Andrew Kevin Walker took an interesting subject and created an instant classic. But most credit has to go to Fincher. Who took aspects you wouldn't even think of looking at and filming it. Together they project a deep film on our screens that no-one should miss. In one scene near the end, he makes it so when a word is spoken we cut to a character as that gives us clues to their fate. A feast for the brain. One of the most imaginative scripts of the 90s. Fincher also knows exactly how to shoot the film. Whether it be steady-cam for the slow and easy parts or the hand-held camera for the adrenalin pumping scenes.

The cinematography is what makes this an excellent movie. Everything is dark. The world out there is rough, raw, grim and gritty. It does just that. The effect it makes is astounding and truly works. The sinister music that is added keeps the heart pounding throughout and keeps the audience uncomfortable, in a good way. As that's what the film tries to achieve. The opening credits are upon the greatest segment of film I have ever seen. The jumpiness makes you feel uneasy yet intrigued to keep watching. Every scene, due to the effort put in it, is masterful and is what makes the film a joy to watch and observe.

Se7en reveals the best glimpse we have seen of the disturbing underworld. One of my favourites and always will be.

10/10


text:
Ondanks de clichés, en een zeer deprimerende finale, is dit een van de best gemaakte films van zijn tijd en genre.
De kracht van de film is een vreemde relatie tussen de twee agenten die de leiding hebben, maar die (gelukkig) nooit voor de lol spelen en nooit echt 'vrienden' worden <0xE2><0x80><0x93> de jonge agent is te arrogant, en de oudere agent heeft te veel ervaring, wat de jonge agent weigert te erkennen. De twee personages zijn ook briljant geacteerd door Morgan Freeman en Brad Pitt (waarschijnlijk zijn beste rol).
Er is één vreemde fout in de film <0xE2><0x80><0x93> ongeveer halverwege merkte ik dat ik had geleerd 'het onverwachte te verwachten'. van de film, wat betekende dat de rest van de film op een bizarre manier voorspelbaar was <0xE2><0x80><0x93> je moest gewoon beslissen waar de verwachte zet zou zijn, en dan in plaats daarvan de onverwachte zet verwachten. Het meest voor de hand liggende voorbeeld hiervan is de finale zelf, die minstens 5 minuten van tevoren kon worden geraden.
Normaal gesproken zou dit een ramp zijn, maar gelukkig maakt de hoge kwaliteit van de film de film tot een spannend wachtspelletje op de rand van de stoel, terwijl we vol afgrijzen naar de ontmoeting van die ene agent met de waanzin van het pure kwaad kijken. 'Ik ben bang van wel. Het is heel professioneel gemaakt, en het houdt de hele weg zijn beloofde spanning.'

text_en:
Despite clichés, and a very depressing finale, this is one of the best-made films of its era and genre.

The strengths of the film include an odd relationship between the two lead cops, who seem loosely based on the two lead cops of the "Lethal Weapon" series, but who (thankfully) never play for laughs, and never really become "buddies" - the young cop is too arrogant, and the older cop has too much experience, which the young cop refuses to acknowledge. The two characters are also brilliantly acted by Morgan Freeman and Brad Pitt (probably his best performance).

There's one odd flaw in the film - about half-way through, I found that I had learned to "expect the unexpected" from the film, which meant that the rest of the film was predictable in a bizarre way - simply decide where the expected move would be, and then expect the unexpected move instead. The most obvious instance of this is in the finale itself, which could be guessed at least 5 minutes ahead of time.

Normally, this would be a formula for disaster - but fortunately, the high quality of the film-making twists the film into an edge-of-the-seat suspenseful waiting game as we watch with horror the one cop's encounter with the insanity of pure evil.

I didn't want to admire this film (to be honest, I dislike Brad Pitt something fierce), but I'm afraid I must - very professionally made, it delivers its promised suspense all the way.


text:
Somerset, (Morgan Freeman) een door en door Intellectuele Rechercheur, met nog amper een week te gaan tot zijn pensioen, en Mills, (Brad Pitt) de nieuwe politieman in de stad, die een vrij zwakke rechercheur is, worden bij elkaar geroepen om een onderzoek in te stellen naar wat aanvankelijk een tweede moordzaak lijkt te zijn.
Nadat er een tweede slachtoffer is gevonden, beseft Somerset dat dit geen uitgemaakte zaak is en hij verzoekt om zijn ontslag, gezien het feit dat hij op het punt staat met pensioen te gaan. Mills neemt de zaak graag over en stort zich er tot over zijn oren in. Terwijl het werk van een schandalig gestoord genie voortduurt, wordt Mills steeds grilliger en moet Somerset eenvoudigweg blijven om zijn jonge partner door de zaak te loodsen, die uiteindelijk leidt tot een van de mooiste climaxen uit de filmgeschiedenis.
Met schitterende prestaties van zowel Freeman als Pitt en een echt duistere en morbide invalshoek van David Fincher, zit de film vol met spanning, intrige en Opwinding.
Mijn favoriete scène is die waarin John Doe (Kevin Spacey) zich in de auto in Mills vergrijpt en naar de Climax rijdt, het acteerwerk is gewoonweg perfect terwijl het personage van Pitt verscheurd wordt door het genie van de schandalig gestoorde en Freeman met inzicht en rationaliteit tussenbeide komt om zijn superieure geest te demonstreren. De _Scene Carries_ zijn zo intens en bevatten tegelijkertijd de basiselementen van de karakters. De meeste acteurs kunnen dit niveau van karakterdiepte niet bereiken, maar dit zijn drie van de beste acteurs van onze tijd.

text_en:
Somerset, (Morgan Freeman) a deeply Intellectual Detective, with barely a week left until his retirement and Mills, (Brad Pitt) the new cop in town, who is a pretty weak detective, are thrown together to investigate what at first appears to be another Homicide.

After a second Victim is found, Somerset realises that this is no open and shut case, and requests that he is relieved, in light of his impending retirement. Mills gladly takes over the case and plunges himself in way over his head.

As the work of a Crimally insane genius continues, Mills grows more and more erratic, and Somerset simply has to remain, to guide his young partner through the case, which ultimately leads to one of the finest climax's in movie history.

With Wonderful Performances from both Freeman and Pitt and a really dark and morbid direction from David Fincher, the movie is crammed with suspense, intrigue and Excitement.

My Favourite scene is John Doe (Kevin Spacey) tearing into Mills in the car, driving towards the Climax, the acting is simply perfect as Pitt's character is torn apart by the genius of the Criminally insane, and Freeman interjects with insightful rationality, demonstrating his superior mind. The Scene Carries such intensity, and at the same time encapsulates the primary characters basic elements. Most actors can't achieve this level of character depth, but these are three of the finest actors of our time. 9/10


text:
Se7en is een zeer complexe en diepgaande film, maar ook behoorlijk verontrustend. Andrew Kevin Walker heeft een van de meest originele scenario's aller tijden geschreven, maar het is het soort verhaal dat traditioneel meer als voorbeeld wordt gebruikt dan in werkelijkheid tot een film wordt verwerkt. Maar het creatieve team van regisseur David Fincher geloofde in dit extreem duistere, onbuigzame verhaal en maakte het precies zoals Walker het had geschreven.
Het verhaal draait om twee uitzonderlijk goed getekende personages, David Mills (Brad Pitt) en William Somerset (Morgan Freeman). In zekere zin is hun relatie het ultieme cliché <0xE2><0x80><0x93> de oude, doorgewinterde politieman die een koppel vormt met het brutale groentje (hoewel Mills niet echt een groentje is, alleen maar nieuw in de naamloze stad waar de film zich afspeelt). Maar het contrast tussen deze twee personages is niet bedoeld om te lachen of als goedkoop drama, maar als de werkelijkheid die voortkomt uit een morele vraag. Somerset, de eenzame, cynische oudere rechercheur, geeft om mensen, maar heeft te veel van de duistere kant van het leven gezien om veel hoop voor de maatschappij te hebben. Mills is niet zo intelligent als Somerset (voor Pitt is het een eer dat hij bereid is een personage te spelen dat er vaak dwaas uitziet), en hij leeft bij een simplistisch geloof in de macht van de politie om de wereld te veranderen.
In de film worstelen de twee personages met dit conflict: is de menselijke samenleving in wezen verrot, en kan één persoon iets doen om een verschil te maken? Somerset, een intelligente, belezen man, is slim genoeg om de waarheid te onderkennen, hoe pijnlijk die ook is. Mills is het soort persoon dat nooit echt vraagtekens heeft gezet bij de eenvoudige 'waarden' waarmee hij is opgevoed. Somerset probeert hem op te voeden, probeert hem te waarschuwen, maar slaagt daar uiteindelijk niet in. Uiteindelijk is het alleen John Doe, de seriemoordenaar, die Mills (en daarmee ook het publiek) de waarheid kan leren <0xE2><0x80><0x93> dat deze wereld heel vaak schokkend kwaadaardig en zinloos wreed is. Doe en Somerset hebben tot op zekere hoogte dezelfde kijk op de maatschappij en de wereld. Maar terwijl Somerset nog steeds om zijn medemensen geeft, haat Doe hen en koelt hij zijn woede in een reeks gruwelijke moorden die gebaseerd zijn op de zeven doodzonden.
Deze film gaat over het onderzoek dat Mills en Somerset doen naar de moorden van Doe, zijn'sereniteit' voor de wereld via seriemoorden. Uiteindelijk kan Mills and Somerset niet veel meer doen om Doe tegen te houden; de moordenaar lijkt hen altijd minstens één stap voor te zijn, en dat blijft zo tot het einde van de film. In een normale Hollywoodfilm zouden Mills and Somerset uiteindelijk 'winnen' door Doe te pakken en de wereld weer op orde te brengen. Maar Andy Walker had een heel andere afloop in gedachten, en Fincher en zijn team trekken de schokkende conclusie tot aan de grens van spanning en drama.
Deze film was, net als Finchers 'Fight Club', controversieel omdat hij gewelddadig en gruwelijk was. Er zijn in elk geval een aantal gruwelijke en verontrustende beelden van moordslachtoffers.' Maar er is maar één persoon te zien die op het scherm wordt vermoord, en verreweg het ergste van wat er in dit verhaal gebeurt, gebeurt in de verbeelding van de kijker. In tegenstelling tot de meeste films met veel geweld <0xE2><0x80><0x93> zoals Reservoir Dogs of Silence of the Lambs <0xE2><0x80><0x93> probeert deze film echt de morele implicaties van wat er op het scherm wordt getoond, onder de loep te nemen. In tegenstelling tot bijvoorbeeld Quentin Tarantino, die extreem geweld gebruikt om schokeffecten te bereiken en bekendheid te krijgen, toont Fincher in werkelijkheid minder geweld op het scherm en stelt de kijker veel indringender morele vragen. Ik kan geen enkele film bedenken die zoveel oprechte discussie en discussie onder de personages over misdaad en menselijke moraal bevat als deze <0xE2><0x80><0x93> zonder ook maar één moment saai of prekerig te worden.
Ik kan deze recensie niet afmaken zonder iets te zeggen over Finchers buitengewone visuele talenten. Dit is een man die in zijn kennis en beheersing van de techniek van het filmen behoort tot de beste regisseurs aller tijden. Alles, van het decorontwerp tot de belichting, de keuze van de filmvoorraad en de montagetechnieken, de beweging van de camera, de compositie en de montage, alles bij elkaar zorgt voor een geheel nieuw niveau van visuele genialiteit. Het gebruik van Finchers techniek doet me denken aan het werk van Steven Spielberg in de jaren zeventig, de laatste keer dat een regisseur met zo'n uitzonderlijke film op het toneel verscheen. Sindsdien is er een hele generatie voorbijgegaan, en er is een nieuwe golf van technieken en gereedschappen beschikbaar voor de filmmaker van de jaren negentig. Fincher gebruikt al die technieken tot het uiterste. Het technische werk en de acteurs die hem bijstaan zijn allemaal even voortreffelijk. Dit is een film die op alle niveaus werkt. Andy Walker, die een verbijsterend scenario had geschreven, moet verbijsterd zijn geweest toen hij de voltooide film zag. Deze film zal je tot in het diepst van je ziel raken.

text_en:
Se7en is a very complex and deep movie, while also being quite disturbing. Andrew Kevin Walker created one of the most original spec screenplays of all time, but it is the kind of story traditionally used more as a writing sample than actually made into a movie. But the creative team of director David Fincher believed in this extremely dark, uncompromising story, and made it just the way Walker wrote it.

The story revolves around two extremely well-drawn characters, David Mills (Brad Pitt) and William Somerset (Morgan Freeman). In one sense their relationship is the ultimate cliché -- the old veteran cop paired up with the brash rookie (though Mills is not actually a rookie, just new to the unnamed city where the movie takes place). But the contrast between these two characters is played out not for laughs or cheap drama but as the real working out of a moral question. Somerset, the lonely, cynical older detective, cares about people but has seen too much of the dark side of life to have much hope for society. Mills is not as intelligent as Somerset (kudos to Pitt for being willing to play a character that frequently looks foolish), and he lives by a simplistic belief in the power of law enforcement to change the world.

Throughout the movie, the two characters struggle with this conflict -- is human society basically rotten, and can one person do anything to make a difference? Somerset, an intelligent, well-read man, is smart enough to recognize the truth, however painful that is. Mills is the kind of person who has never truly questioned the simple "values" he was raised with. Somerset tries to educate him, tries to warn him, but ultimately fails.

In the end, it is only John Doe, the serial killer, who can teach Mills (and by extension the audience) the truth -- that this world is very often shockingly vicious and senselessly cruel. Doe and Somerset actually have similar views of society and the world, up to a point. But while Somerset still cares about his fellow human beings, Doe hates them, and takes out his rage in a series of gruesome murders based on the seven deadly sins.

This movie is about the investigation Mills and Somerset undertake of Doe's murders, his "sermon" to the world through serial killing. Ultimately, Mills and Somerset can only do so much to try to stop Doe; the killer always seems at least one step ahead of them, and stays that way until the very end of the movie. In a normal Hollywood film, Mills and Somerset would "win" in the end by catching Doe and setting the world right again. But Andy Walker had a quite different ending in mind, and Fincher and his team take the shocking conclusion all the way to the limit of tension and drama.

This movie, like Fincher's "Fight Club," was controversial for being violent and gruesome. Certainly there are a number of gruesome and disturbing images of murder victims' bodies, and many aspects of the story are very troubling, to say the least. But only one person is shown being killed on screen, and by far the worst of what happens in this story happens in the viewer's imagination. Unlike most films that have high levels of violence -- including, for example, Reservoir Dogs or Silence of the Lambs -- this movie genuinely attempts to grapple with the moral implications of what is being shown on screen. In direct contrast with, say Quentin Tarantino, who uses extreme violence for shock effect and to gain notoriety, Fincher actually shows less violence on screen and raises far more probing moral questions in the viewer's mind. I cannot think of any movie that contains as much genuine debate and discussion among the characters about crime and human morality as this one does -- while never becoming dull or preachy for a moment.

I cannot finish this review without a word about Mr. Fincher's extraordinary visual talents. This is a man who ranks with the top handful of directors of all time in his knowledge and grasp of film-making technique. Everything from set design to lighting, selection of film stock and processing techniques, camera movement, frame composition, and editing work together to create an entirely new level of visual brilliance. Fincher's use of technique brings to mind nothing more than the work of Steven Spielberg in the 1970s, the last time a director this extraordinary burst onto the Hollywood scene. A whole generation has passed since then, and there is a new wave of techniques and tools available to the filmmaker of the nineties. Fincher uses every one of these tools to their utmost. The technical work and supporting actors are uniformly superb. This is a movie that works on every level. Andy Walker, having written a mind-blowing screenplay, must have been stunned when he saw the finished film. This movie will rock you to the core.


text:
Dit is zo'n donkere film waarin het voortdurend regent en nat is en waar het licht altijd gedempt lijkt te zijn. Geheel passend verandert dit uiteindelijk in felle, zinderende hitte. Als kind had ik een hekel aan donkere films. Maar misschien is het in dit geval wel passend, want Zeven probeert een statement te zijn over de mensheid: niemand is zonder zonde.
De zeven doodzonden zijn vraatzucht, hebzucht, luiheid, trots, wellust, afgunst en toorn. Voorbeelden van mensen die deze zonden begaan worden een voor een wreed en efficiënt gestraft door een psychopathische moordenaar. Rechercheurs en onwillige partners, William Somerset (Morgan Freeman) en David Mills (Brad Pitt) krijgen de opdracht de moordenaar op te sporen. Onnodig te zeggen dat de klus wordt geklaard. Hoewel sommigen zouden kunnen aanvoeren dat het verrassend wordt gedaan, ben ik het daar niet mee eens.
Voor deze ene keer was ik niet onder de indruk van Pitts acteerwerk. Ik vond dat Freeman het geweldig deed. Zoals gewoonlijk levert de schurk, John Doe gespeeld door Kevin Spacey, een huiveringwekkende vertolking, hoewel hij niet zo'n prominente rol krijgt als bijvoorbeeld Anthony Hopkins in Silence of the Lambs. In feite lijkt de hele film zich te voltrekken zonder de hoofdrolspelers genoeg tijd te geven om hun emotionele waarde op te bouwen, vooral Mills' vrouw Tracy (Gwyneth Paltrow). Terwijl ik naar de film zat te kijken, vond ik hem een beetje anti-climax, maar toen ik er later over nadacht, kwamen de beelden me heel helder voor de geest. Een van de meest verontrustende films die ik ooit heb gezien.

text_en:
This is one of those dark movies, where it's constantly raining and wet and where the light always seems to be dim. Appropriately enough, this changes to bright and shimmering heat in the very end. As a kid, I hated dark movies. But perhaps it is appropriate in this case, because Seven attempts to be a statement about humanity: no one is without sin.

The seven deadly sins are gluttony, greed, sloth, pride, lust, envy, and wrath. Prime examples of people committing these are being punished one by one, brutally and efficiently, by a psychopathic killer. Detectives, and reluctant partners, William Somerset (Morgan Freeman) and David Mills (Brad Pitt) are assigned to track down the killer. Needless to say, the job gets accomplished. While some might argue it is done surprisingly, I'd argue otherwise.

For once, I wasn't impressed with Pitt's acting. I thought Freeman did a great job. As usual, the villain, John Doe played by Kevin Spacey, provides a chilling performance, even though he is not given as much center stage as, say, Anthony Hopkins was in Silence of the Lambs. In fact, the whole movie seems to hurry through without giving key characters enough time to build up their emotional worth, particularly Mills' wife Tracy (Gwyneth Paltrow).

In the end, Seven does manage to get its point across effectively. While watching the movie itself, I thought it a bit anti-climatic, but when mulling it over later, the images echo very strongly in my mind. One of the most disturbing films I've seen.


text:
Na het Alien-debacle bewees Fincher dat alle critici het bij het verkeerde eind hadden. Deze film is een van de beste in een genre dat al heel lang niet erg innovatief is geweest.
Iedereen weet het inmiddels, dus ik zal er geen tijd aan verspillen. Deze film was een trendy setting, met een donkere, ruige uitstraling en een openingsscène. We zien hem tegenwoordig nog steeds in films en tv-series. Alles aan deze film is geweldig. Ik denk dat de zwakste schakel in de film Pitt is, die schromelijk overschaduwd wordt door Freeman. Maar laten we niet naar gebreken kijken als die er eigenlijk niet zijn. Het script is intelligent en compromisloos. De invalshoek is innovatief en gewaagd. Het productieontwerp en de filmografie zijn eersteklas.
Fincher is tegenwoordig een van de grote jongens in Tinseltown. Zeven is de reden.

text_en:
After the Alien-debacle Fincher proved all the critics wrong. This film is one of the best in a genre that hasn't been very innovative for a long time.

Everyone know's the story by now, so I won't waste time telling it. This film was trend setting with it's dark, gritty look and opening sequence. We still see it copied in movies and TV-series today. Everything is great about this film. I guess if anything, the weakest link in the film is Pitt, who is grossly overshadowed by Freeman. But let's not look for flaws when there really aren't any. The script is intelligent and uncompromising. The direction is innovative en daring. The production-design and cinematography are top-notch.

Fincher is one of the big boys in Tinseltown these days. Seven is the reason why.


text:
'The Crow' gaat over harde stijl en gruwelijke inhoud, maar is waarschijnlijk niet voor iedereen (vooral niet voor teergevoelige mensen), en is een van de meest wispelturige, gedenkwaardige films van de afgelopen jaren. In elke scène hangt een gevoel van absolute angst, hetzij vanwege de krachtige woorden en daden van de personages, hetzij vanwege de sombere set en atmosfeer die door regisseur David Fincher zijn gecreëerd. Er is een citaat uit de film 'The Crow' dat luidt: 'It can't rain all the time'... nou ja, in de wereld van 'The Crow' kan het regenen en dat doet het ook.
'The Crow' is het verhaal van de doodvermoeide politierechercheur William Somerset (Morgan Freeman), een man die...' Somerset heeft in zijn leven waarschijnlijk meer verschrikkingen en droefheid gezien dan een mens ooit zou moeten zien. Geassisteerd door de jonge politieman David Mills (Brad Pitt), wordt Somerset aangewezen om de seriemoordenaar op te sporen die alleen bekendstaat als John Doe. De afgrijselijke misdaden van Doe zijn gebaseerd op de zeven doodzonden van de vraatzucht. Eén slachtoffer werd letterlijk gedwongen om te eten tot zijn inwendige organen explodeerden; bij een ander, Hebzucht, werd het slachtoffer gedwongen een pond vlees van zijn eigen lichaam af te snijden. John Doe is een zeer geletterde, intelligente moordenaar; maar dat is Somerset ook, en er ontstaat een verbazingwekkend spel van kat Het script voor _The Se7en_ is absoluut oogverblindend. Het is slim en krachtig, en het geeft de lichamen, verminkt en gemarteld, niet de kans om zich onverbiddelijk op te stapelen, en Somerset en Mills mogen de verschrikkingen die ze gedwongen zijn te vinden niet minimaliseren. Elk nieuw lijk roept een gevoel van walging op... en van angst, als het besef doordringt dat er een nieuw lijk zal komen tenzij de onbekende man wordt gevonden. Het verhaal zit vol misleiding en valse aanwijzingen; net als het publiek begint te denken dat de gebeurtenissen in de film voorspelbaar beginnen te worden, duikt de film verder de onbekende duisternis in, en houdt de onrust die _The Se7en_ in zijn greep houdt, vers. Kudos ook voor David Finchers stijlvolle regie <0xE2><0x80><0x93> dit zou wel eens Finchers beste film tot nu toe kunnen zijn. De hele film ziet er donker en somber uit, bijna een suïcidale vorm van film noir uit de jaren veertig, die een wanhopige sfeer oproept die nooit afneemt of ook maar een sprankje optimisme toont. Combineer dat met Finchers talent om zelfs de meest alledaagse scène in een nagelbijter te veranderen <0xE2><0x80><0x93> een scène waarin Somerset en Mills samen op een leeg veld staan, en toch is de scène nog steeds ongelooflijk gespannen <0xE2><0x80><0x93> en de scène wordt een uitzonderlijk krachtige, verontrustende film die je maar moeilijk van je af kunt zetten.
De cast? Ook uitstekend. Pitt is perfect als de verwaande jonge rechercheur Mills, die aan het begin van de film de juiste hoeveelheid bravoure en testosteron door elkaar husselt en later, naarmate de film vordert, zijn bravoure met cynisme en angst tempert. In zekere zin is Mills een surrogaat voor het publiek; hij begint te denken dat hij precies weet wat er gaat gebeuren, maar terwijl de gebeurtenissen zich voor zijn geschokte ogen ontvouwen, begint het tot Mills door te dringen dat hij mentaal niet voorbereid is op een maniak als John Doe. Pitt speelt de aftakeling van Mills van overmoedig naar volkomen paranoïde heel bekwaam. '... is gewoon geweldig. Hij is een rustige, intense figuur die machiavellistisch te werk gaat met zijn weloverwogen woorden en daden. Veel andere acteurs zouden Hannibal Lecter misschien hebben geïmiteerd om John Doe te spelen... maar de ontzagwekkende vertolking van de onbekende acteur is in feite beter en verontrustender dan Lecter zelf. De beste vertolking van de film is echter misschien wel die van Morgan Freeman als Somerset. Freeman is misschien wel de enige persoon die in staat is om John Doe op te sporen, simpelweg omdat hij al zo veel verdriet en gruwelen heeft gezien. Niets wat Doe doet, hoe verachtelijk ook, is in staat de inspanningen van de detective te doen ontsporen. Als Somerset geeft Freeman het personage een zekere vermoeide, vermoeide houding... maar ergens onder die houding ligt nog steeds hoop, en dat kleine sprankje hoop, samen met de wijsheid van de ervaring, is wat voorkomt dat _ton Se7en_ omslaat in totale wanhoop. Somersets hoop, hoe klein ook, wordt ook de hoop van het publiek. Als je je niet gemakkelijk laat afschrikken door horror en bloederige beelden, ga dan naar deze film kijken. Je zult zeker niet teleurgesteld worden.

text_en:
`Se7en' is all about harsh style and gruesome substance  while it's probably not a film for everyone (particularly the squeamish), it is one of the most moody, memorable films made in recent years. A sense of absolute dread pervades each and every scene, either from the powerful words and deeds of the characters or from the dreary sets and atmosphere created by director David Fincher. There's a quote from the film `The Crow' that goes, `It can't rain all the time' . . . well, in the world of `Se7en', it can  and it does.<br /><br />`Se7en' is the story of world-weary police detective William Somerset (Morgan Freeman), a man who's probably seen more terror and sadness in his lifetime than any man should ever be forced to see. Partnered with the young cop David Mills (Brad Pitt), Somerset is assigned to find the serial killer known only as John Doe. The horrific crimes of Doe are patterned after the Seven Deadly Sins  for Gluttony, one victim was literally forced to eat until his internal organs exploded; for another, Greed, the victim is forced to cut an actual pound of flesh away from his own body. John Doe is a highly literate, intelligent killer; but so is Somerset, and an astounding game of cat-and-mouse filled with unexpected twists ensues as the hunt for Doe gets underway.

Andrew Kevin Walker's script for `Se7en' is absolutely dazzling. It's smart and powerful, and doesn't pull any punches  the bodies, maimed and tortured, inexorably begin to pile up in graphic fashion, and Somerset and Mills aren't allowed to minimize the horrors they're forced to find. Each new corpse brings a true feeling of revulsion . . . and of dread, as the realization hits that another body will be forthcoming unless John Doe is found. The story is filled with misdirection and red herrings; just as the audience starts to think that the unfolding events of the film are starting to become predictable, the film lurches further into the unknown darkness, keeping the edge of uneasiness that pervades `Se7en' fresh . . . and constant. Kudos also to David Fincher's stylish direction  this may be Fincher's best film to date. The entire look of the film is dark and gloomy, almost a suicidal form of 1940s film noir, evoking a despairing atmosphere that never relents or shows a glimmer of optimism. Combine that with Fincher's knack for turning even the most mundane scene into a nailbiter  `Se7en' features a scene with Somerset and Mills standing together in an empty field, and yet the scene is still incredibly tense  and `Se7en' becomes an exceptionally powerful, disturbing film that's difficult to turn away from.

The cast? Also excellent. Pitt is perfect as the cocky young detective Mills, mixing together the right amount of bravado and testosterone at the start of the film, and then later tempering that swagger with cynicism  and fear  as the movie progresses forward. In a way, Mills is a surrogate for the audience; he starts out thinking that he knows exactly what's going to happen but as events slowly unfold before his horrified eyes, it starts to dawn on Mills that he is mentally unprepared he is for a maniac like John Doe. Pitt handles the decline of Mills from overconfident to completely paranoid with great skill. The killer John Doe (I won't reveal his name here; the actor's uncredited in the film, so I won't mention it either on the off chance that you haven't read it elsewhere) is simply great. He's a quiet, intense figure who is Machiavellian with his calculated words and actions. Many other actors might've just mimicked Hannibal Lecter to portray John Doe . . . but the awesome performance in `Se7en' of the uncredited actor is actually better  and more unsettling  than Lecter himself. The best performance of the film, however, may belong to Morgan Freeman as Somerset. Freeman is perhaps the only person capable to tracking down John Doe, simply because he has seen so much sadness and horror before. Nothing Doe does, no matter how vile, is able to derail the detective's efforts. As Somerset, Freeman imbues the character with a certain tired, weary attitude . . . but still lying somewhere beneath that attitude is hope, and that small glimmer of hope, along with the wisdom of experience, is what prevents `Se7en' from spiraling into complete despair. Somerset's hope, small as it is, becomes the audience's hope as well.

With the possible exception of the very end of the film  for all its daring audacity, Fincher chooses to play it a little too safe at the film's conclusion  `Se7en' proves to be an uncompromising tour de force of modern horror. If you're not easily bothered by graphic horror and gore, then go watch this film. You certainly won't be disappointed. Grade: A


text: In het begin aarzelde ik een beetje om tijd vrij te maken om naar Seven te gaan. Ik bedoel, ik heb het druk... maar deze film was de moeite waard... Misschien wel de beste film van Brad Pitt die ik ooit heb gezien, gaat het in deze film om twee rechercheurs (Pitt en Freeman) die achter een moordenaar met wanen aan gaan (Kevin Spacey) die zijn slachtoffers vermoordt volgens de zeven doodzonden: vraatzucht, hebzucht, wellust, enzovoort... Spacey is trots op zijn moorden en laat aanwijzingen voor de politie achter, net als de 'Son of Sam'-moordenaar David Berkowitz toen hij in de jaren zeventig in New York zes vrouwen vermoordde ('Summer of Sam', weer een geweldige film)... Dit was een intense thriller die me van begin tot eind op het puntje van mijn stoel liet zitten...<br />Over het algemeen is er heel wat voor nodig om mijn belangstelling vast te houden, en ik ben over het algemeen een fan van komedies en actiefilms. Maar Seven was anders... Het was een fantastische thriller die je aan het denken zette en liet wachten om te zien wat er gebeurt als Pitt en Freeman de barbaarse moordenaar achtervolgen die het gevoel heeft dat hij 'Gods wil' doet... Deze film moet je zien! Het enige wat me spijt is dat ik hem pas 10 jaar na de première heb gezien...

text_en:
At first, I was a little hesitant about taking time out of my life to see Seven. I mean, I am a busy person... but this film was well worth my time... Perhaps the best Brad Pitt film that I have seen, this film involves two detectives (Pitt and Freeman) going after a delusional killer (Kevin Spacey) who murders his victims according to the seven deadly sins: gluttony, greed, lust, etc... Spacey takes pride in his killings and leaves clues for the police, similar to "Son of Sam" killer David Berkowitz when he murdered six women in New York City in the 1970's ("Summer of Sam"= another great film)... This was an intense thriller that had me on the edge of my seat from start to finish...

Movies generally take a lot to keep me interested, and I am generally a fan of comedies and action flicks. But Seven was different.... it was a fantastic thriller that kept you thinking and waiting to see what happens as Pitt and Freeman chase down the barbaric killer who feels that he is doing "God's deed"... This film is a must-see!! My only regret is that I had did not see it until 10 years after its theatrical release... Please feel free to email me with any questions or comments...


text:
Het komt zelden voor dat een film zo onthutsend en toch zo genadeloos aangrijpend is.
Het verhaal van David Fincher speelt zich af in een naargeestige en voortdurend regenachtige stad (die nooit een naam heeft gekregen) waar stedelijk verval en alle mogelijke vormen van smeerlapperij heer en meester zijn. Tegen de tijd dat hij met pensioen gaat bij de politie is inspecteur Somerset (Morgan Freeman) al bezig zijn vervanger, brigadier Mills (Brad Pitt) af te lossen voordat hij vertrekt. Somerset is de wereld beu, maakt zich geen illusies over de zinloosheid van de dagelijkse rol die hij speelt en wil (in eerste instantie) niets liever dan ontsnappen aan het vuil en het geweld van de stad. Mills is er daarentegen van overtuigd dat het echt verschil zal maken dat hij vrijwillig naar dit bureau is overgeplaatst en zijn vrouw heeft meegenomen naar de stad. Voordat Somerset verder kan gaan, komt er een moordzaak die Mills en hij moeten onderzoeken. Maar het is slechts de eerste van een reeks rituele moorden die gepleegd zullen worden door een moordenaar die zijn misdaden baseert op de zeven doodzonden zoals die zijn afgebeeld in Dantes 'De goddelijke komedie'.
Om te beginnen lijkt Se7en een standaardverhaal te zijn over agenten op het spoor van een moordenaar, waar het publiek zich niet al te veel moeite mee hoeft te getroosten. Maar als we samen met de personages afdalen in de genadeloze, wrede wereld zonder hoop dat zij die bewonen, blijft u achter met het duizelen van de gebeurtenissen die zich ontvouwen.
De twee rechercheurs hebben een ongemakkelijke relatie zonder dat er ooit een echte vriendschap tussen hen opbloeit. De oudere Somerset is ontwikkeld, scherpzinnig en maakt de indruk emotioneel uitgeput te zijn. Mills, die geen respect heeft voor Somersets methodische onderzoeksmethoden, raakt opgewonden bij de gedachte dat hij een moord zal oplossen en is er vast van overtuigd dat de goeden uiteindelijk zullen winnen. Hoe verder we in het spel komen, hoe meer de macht van het kwaad waarmee ze te maken krijgen hun beider grenzen overschrijdt.
Deze film baseert zich sterk op bijbelse thema's en je ziet zeker overeenkomsten met films als 'The Seventh Seal' (1957). Beide films tonen de prijs die goede mensen moeten betalen als ze het kwaad bestrijden en de onthutsende waarheid dat de regels het raam uit vliegen als je te maken hebt met iets wat zo duivels is dat het helemaal geen grenzen of beperkingen kent.
Se7en toont ons een wereld die door zijn eigen zonden is vernietigd, een woestenij waarin waarden minimaal zijn. De moordenaar, die niets dan minachting voor deze wereld heeft, ziet het als zijn missie om de fouten aan het licht te brengen en iedereen te laten zien wat er van hen is geworden. Het is een fascinerende wending dat wanneer de motieven van de moordenaar duidelijker worden, Somerset met zijn grotere begrip zelfs een zekere mate van empathie met hem voelt. Maar dat ontgaat Mills, wiens helderheid nooit hetzelfde niveau bereikt.
Een vorige recensent zei dat je het onverwachte begint te verwachten terwijl je toekijkt hoe Se7en en ik het helemaal met elkaar eens zijn. Als je uiteindelijk aan de meest voor de hand liggende uitkomst van een situatie denkt en voorspelt dat het tegenovergestelde zal gebeuren, gebeurt dat meestal ook. Zelfs de finale zelf werd min of meer voorspelbaar omdat je tegen die tijd geconditioneerd bent om geen enkele hoop te hebben. Maar dat is een klein foutje omdat het verhaal zo goed is en zo schokkend wordt verteld.
<0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> 18 maanden lang een ander script oppakken, zo uitgeput en gefrustreerd was hij na de voltooiing van _Alien 3_. Kennelijk stemde hij erin toe om _Se7en_ te regisseren nadat hij één keer het scenario van Andrew Kevin Walker had gelezen, omdat hij zich aangetrokken voelde tot de harde, indringende boodschap over onmenselijkheid. Hij verklaarde: 'Het is psychologisch gewelddadig. Het impliceert zoveel, niet waarom je het hebt gedaan, maar hoe je het hebt gedaan.' Voor het camerawerk werd speciaal gewijzigde film gebruikt om de beelden zo donker en verwarrend mogelijk te maken, wat goed wordt aangevuld door de muziek van Howard Shores.
De meest verontrustende boodschap die _Se7en_ overbrengt, is dat de strijd tegen het kwaad voorbestemd is tot een Pyrrusoverwinning. Maar hoe dan ook, het enige wat we kunnen doen is vechten, koste wat het kost. We hebben geen andere keus.
'De wereld is een mooie plek en de moeite waard om voor te vechten.' Ik ben het eens met dat tweede.

text_en:
It is a rarity for a film to be completely unsettling and yet unrelentingly gripping.

David Fincher's story takes place in a bleak and constantly raining city (never named) where urban decay and sleaze in all forms are rampant. Coming up to his retirement from the police force is Detective Lieutenant Somerset (Morgan Freeman) who is tasked with breaking in his replacement, Detective Sergeant Mills (Brad Pitt) before leaving. Somerset is world weary, under no illusions about the futility of the daily role he plays and (initially) wants nothing more than to escape the grime and violence of the city. Mills on the other hand is convinced that he is going to make a real difference having voluntarily transferred to this precinct, bringing his wife to the city with him. Before Somerset can move on, a homicide comes in which he and Mills are assigned to investigate. But its only the first of a string of ritual murders that will be committed by a killer who is basing his crimes on the seven deadly sins as depicted in Dante's "The divine comedy".

To begin with, Se7en appears to be a standard "cops on the trail of a killer" story which shouldn't be too difficult for the audience to get comfortable with. But as we descend along with the characters into the merciless, brutal world without hope that they inhabit, you are left reeling at the events that unfold.

The two detectives enjoy an uneasy relationship with no real friendship ever striking up between them. The older Somerset is educated, astute and gives the impression of being emotionally burnt out. Mills, who has no respect for Somersets methodical investigating methods gets excited at the thought of solving a murder and firmly believes that the good guys will win eventually. The further we get into the action, the might of the evil that they face pushes both men beyond their limits.

This film draws heavily on biblical themes and you can certainly see similarities with such films as "The Seventh Seal" (1957). Both films show the price that good men have to pay when they fight evil and the unsettling truth that the rule book goes straight out the window when you are dealing with something so diabolical that it has no boundaries or limits at all.

Se7en shows us a world which has been destroyed by its own sins, a wasteland in which values are minimal. The killer, having nothing but contempt for this world, sees it as his mission to expose the faults and show everyone what they have become. It is a fascinating twist that when the killers motives become clearer, Somerset with his greater understanding actually feels some degree of empathy with him. This is lost on Mills though, whose level of clarity never reaches the same level.

A previous reviewer mentioned that you begin to expect the unexpected whilst watching Se7en and i completely agree. Eventually if you think of the most obvious outcome in any situation and predict that the opposite will happen, it usually does. Even the finale itself became kind of predictable because by then you are conditioned not to have any hope. This is a minor flaw though because the story is so well and so shockingly told.

Director David Fincher didn't pick up another script for 18 months, such was his exhaustion and frustration following the completion of Alien 3. Apparently he agreed to direct se7en after one reading of Andrew Kevin Walkers screenplay because he was drawn to its hard hitting delivery about inhumanity. He stated: "It's psychologically violent. It implies so much, not about why you did but how you did it". For the camera work specially altered film stock was used to make the visuals look as dark and unsettling as possible which is complemented well by Howard Shores music score.

The Most disturbing message that Se7en puts across, is that the fight against evil is destined to be a Pyrrhic victory. But regardless the only thing we can do is fight on whatever the cost. We have no other choice.

"The World is a fine place and worth fighting for." I agree with the second part.


text:
Toen het publiek naar de nieuwste productie van een tragedie van William Shakespeare in het Globe Theatre ging, was er een universele reactie van de toeschouwers op wat ze op het toneel zagen. Het was er een van droefheid, woede, medeleven en opluchting. De droefheid was gewoonlijk te wijten aan het onschuldige slachtoffer (dat meestal een mooie vrouw was) dat op een onrechtvaardige manier werd vermoord, zoals Desdemona in 'Othello'; de woede zou gericht zijn geweest op de schurk in het stuk wiens laffe daden hadden geresulteerd in de dood van helden en heldinnen <0xE2><0x80><0x93> hier hebben we Iago, aantoonbaar het meest kwaadaardige personage in de literatuurgeschiedenis ('Othello'). En ten slotte was er opluchting omdat het publiek het geweld van het stuk had overleefd en de sterren dankbaar was dat ze niet in zo'n wrede wereld hoefden te leven. Blijft u nu nog even bij me, want in feite heeft dit alles een doel. Ik geloof dat Finchers 'Zeven' de moderne Shakespeare-tragedie is, de moderne 'Titus Andronicus', zo je wilt. Het gevoel dat je overspoelt als de aftiteling van _7_ begint (wat verdomd goede aftiteling is die ik eraan toe zou kunnen voegen, van begin tot eind) staat op één lijn met een grote tragedie van Shakespeare, en dat is de reden waarom ik vind dat films als _7_ serieuzer moeten worden opgevat in literaire zin. Dat niet alleen, maar de film introduceert het publiek zelfs bij legendarische teksten als _Inferno_ van Dante en _The Canterbury Tales_ van Geoffrey Chaucer <0xE2><0x80><0x93> dus ben ik geneigd te proberen meer Engelse professoren over te halen naar deze film te kijken.
En nu komt het deel waarin ik zeg: 'Ja, _7_, gaaf, het is geweldig! _7_!' Ik ga er gewoon op uit en ik zeg het: deze film heeft alles waar je naar op zoek zou kunnen zijn als je naar een film kijkt. Om te beginnen is het script geweldig. Origineel, hier en daar grappig, opwindend, sexy... de lijst is eigenlijk eindeloos. Well heeft Andrew Kevin Walker gespeeld; de jongen heeft het goed gedaan. Dan hebben we het acteerwerk dat, om het in romantische zin te zeggen, subliem is: mensen zullen misschien beweren dat Morgan Freeman maar één personage kan spelen, maar ik denk dat het vergelijkbaar is met de situatie met Hugh Grant (zijn enige personage mag dan een stuntelige, sympathieke idioot zijn, maar hij is er verdomd goed in) en hetzelfde geldt voor Morgan. Hier is hij op zijn vaderlijke, wereldwijze detectivetoon, en de komische dubbelrol van Freeman en Pitt is essentieel voor de film. Pitts optreden wordt waarschijnlijk net overschaduwd door zijn vertolking van Tyler Durden in Finchers andere _chef d'oeuvre_ 'Fight Club', maar dat is voor Pitt absoluut geen vernederende verklaring. Hij is, of was, tot 2005 een van mijn favoriete 'jongere' acteurs (dat is de Ed Norton-ring, Johnny Depp, in tegenstelling tot de Pacino/De Niro/Hoffman-ring van deskundigheid) tot 2005 <0xE2><0x80><0x93> Ocean's 12, om het zacht uit te drukken, stelde me zwaar teleur. Maar laten we positief denken: met Seven en Fight Club en Snatch weet ik zeker dat Brad iets in petto heeft voor fans zoals ik. Gwyneth Paltrow is waarschijnlijk de onbetwiste heldin, of heldin, van de film, en ironisch genoeg is zij degene die er het slechtst afkomt (of niet? Ga terug naar het hoofdstuk over tragedies over sympathie). De woorden 'nooit beter' schieten me te binnen als ik aan Paltrows 'Tracey' denk. Er is nog iemand die ik hier niet noem, ondanks het 'beperkt houdbaar'-teken, maar laten we het er maar op houden dat hij/zij/het in mijn ogen de beste draai aan de hele tijd geeft. En ten slotte is David Fincher de aangewezen persoon. Zijn ongetwijfeld coole stijl is de reden waarom deze film zo... cool is, bij gebrek aan een beter woord. Dankzij hem is Morgan Freeman cool, Gwyneth Paltrow is cool, de man die werkt op die afschuwelijke plek waar de 'Pride' is opgenomen. De misdaad die plaatsvindt is cool, zelfs de man/vrouw/ding zonder naam is cool (tot op zekere hoogte).
Om af te sluiten: er zijn films waarvan je, als de aftiteling verschijnt, bij jezelf denkt: dat moet de beste film zijn die ik ooit heb gezien. 'Reservoir Dogs' en 'L.A. Confidential' zijn daar goede voorbeelden van. Naar mijn mening belichaamt 'Seven' dit soort films.

text_en:
When audiences went to see the latest production of a tragedy by William Shakespeare at the Globe Theatre, there was a universal reaction by the spectators to what they were seeing on the stage. It was one of sadness, anger, sympathy and relief. The sadness was normally due to the innocent victim (who was usually a beautiful woman) being murdered in an unjustified fashion, such as Desdemona in 'Othello'; the anger would have been directed towards the villain in the play whose dastardly deeds had resulted in the deaths of heroes and heroines - here we have Iago, arguably the most evil character in the history of literature ('Othello' again); sympathy was not for the devil, but for the poor people who had overcome the denouement but had to deal with its consequences (Horatio perhaps in 'Hamlet', or maybe Father Laurence in 'Romeo and Juliet'); and lastly relief was felt because the audience had survived the play's violence and could thank their lucky stars that they did not have to live in a world so cruel. Now stay with me here, because there is, in fact, a point to all of this. I believe that Fincher's 'Seven' is the modern Shakespearean tragedy, the modern 'Titus Andronicus', if you will. The feeling that washes over you when the credits roll in Seven (which are damn good credits I might add, start and finish) is on a par with a great Shakespearean tragedy, and it is for this reason why I think that films such as Seven should be considered as more serious in a literary sense. Not only that, but the film even introduces the audience to legendary texts such as Dante's 'Inferno' and Geoffrey Chaucer's 'The Canterbury Tales' - so I would be inclined to try and influence more English professors to watch this film.

Now here's the part where I say 'Yeah Seven, woo, it's awesome! Yeah!'. I'm just going to go out and say it: this film has everything that you could possibly be looking for when watching a movie. The script, for one, is great. Original, funny in places, exciting, sexy...the list is endless really. Well played Andrew Kevin Walker; the boy done good. Next we have the acting which, to put in a Romantic sense, is sublime: people may argue that Morgan Freeman can only play one character, but I think it's similar to the situation with Hugh Grant (his one persona may be a bumbling, lovable fool, but he is damn good at it) and it's the same for Morgan. Here he is at his fatherly, worldly-wise detective best, and the comic double act of Freeman and Pitt is essential to the film. Pitt's performance is probably just about overshadowed by his portrayal of Tyler Durden in Fincher's other chef d'oeuvre 'Fight Club', but in no way is this a demeaning statement to Pitt. He is, or was, one of my favourite 'younger' actors (that's the Ed Norton, Johnny Depp ring, as opposed to the Pacino/De Niro/Hoffman circle of expertise) until 2005 came about - Ocean's 12, to put it mildly, disappointed me greatly. However, let's think positively: with Seven and Fight Club and Snatch, I'm sure Brad has something in store for fans like me. Gwyneth Paltrow is probably the unsung hero, or heroine, of the film and ironically she's the one who gets it worst (or does she? Refer back to tragedy point about sympathy). The words 'never better' spring to mind when thinking about Paltrow's 'Tracey'. There's someone else I'm not mentioning here, despite the 'contains spoiler' tick, but let's just say he/she/it provides, in my eyes, the greatest twist OF ALL TIME. Last but not least, David Fincher is where it's at. His undoubtedly cool style is the reason why this film is so...cool, for want of a better word. Thanks to him, Morgan Freeman is cool, Gwyneth Paltrow is cool, the man who works in that horrible place where the 'Pride' crime takes place is cool, even the man/woman/thing with no name is cool (to a certain extent).

To conclude, there are certain films that when the credits appear at the end, you think to yourself 'That has to be the best movie I've ever seen'. 'Reservoir Dogs' and 'L.A. Confidential' are prime examples. In my opinion, 'Seven' epitomises this type of film.