text:
Er zijn twee manieren om naar deze film te kijken. De eerste is eenvoudigweg een dramafilm als alle andere, een goed geconstrueerd stuk voor het tijdperk waarin hij zich ontvouwt; de kleding en accessoires zitten in elk geval allemaal op de juiste plek voor de jaren zeventig en tachtig. Het acteerwerk is in alle opzichten heel indrukwekkend: Jesse Eisenberg en Jason Ritter zijn de sterren van de show, die zeer goed gebouwde personages neerzetten; de een is een meer in zichzelf gekeerd, onuitgesproken kind en de ander een meer dominante, stoere slechterik. Chris Marquette en Sebastian Stan zijn ook de moeite waard, net als Eva Amurri als het typische, op sensatie beluste, verveelde rijke meisje <0xE2><0x80><0x93> het type dat altijd wil hebben wat ze krijgen kan.' In dit geval is het een vent met wie misschien niet te spotten valt, mogelijk van het soort waar zij niet mee overweg kan, of in elk geval niet zoals zij het doet <0xE2><0x80><0x93> weer zo'n hartverscheurend machinerietje.
De andere manier waarop je naar deze film kunt kijken is als een productie van Fred Durst. Als je bedenkt dat hij de regisseur was, ben je bereid er meer krediet voor te geven dan het je op het eerste gezicht waard zou zijn. Het is van zijn kant heel indrukwekkend dat hij in staat was deze film te maken (als dat het geval was), ook al zijn er door de hele film heen tekenen van een zeker gebrek aan ervaring te zien. Eerst hebben we het scenario <0xE2><0x80><0x93> sommige dingen die de personages zeggen zijn herhalingen en soms onzinnig. De dialoog had uitgebreider kunnen zijn <0xE2><0x80><0x93> dat zou het kwaliteits- en geloofwaardigheidsquotiënt zeker hebben verhoogd <0xE2><0x80><0x93> niet dat de film te ver van de werkelijkheid afdwaalt <0xE2><0x80><0x93> in feite heeft hij de neiging weer op het juiste spoor te komen en tot het einde toe veilig te zijn, maar toch zijn er scènes zoals die waarin Jason Ritter in zijn eentje in de bar zit met slechts een paar 'arbeiders' om zich heen en de dingen die de barman daar uitkraamt. Deze vertoning van klassendemarcatie en dergelijke zijn uiteindelijk onwerkelijk. Er is ook een voortdurende aanval op 'rijke mensen'. Ten tweede is er het onnodige gebruik van scheldwoorden. Op een bepaald punt in de film worden die gewoon vermoeiend. Niet dat films die woorden met kracht niet zouden moeten gebruiken, het simpele feit is dat een film anders leest dan, laten we zeggen, een rapalbum met een expliciete inhoud.
Hoe je het ook bekijkt, de film komt er nog steeds goed doorheen. Gezien het soort rotzooi dat ons tegenwoordig wordt voorgeschoteld, blijft The Education of Charlie Banks overeind. De titel is passend; zelfs als we er anders over denken, is Charlie degene die uiteindelijk van alles leert. In zekere zin corrigeert hij zijn gedrag en maakt hij de juiste keuze. Hij toont menselijkheid, hij probeert co<0xC3><0xB6>peratief te zijn in plaats van onderdrukkend. Hier triomfeert de film, in die zin dat hij een positieve boodschap blootlegt.
Prijs voor de voor zijn carrière zo gestorven Durst voor het volbrengen van dit werk; laten we hopen dat hij van zijn fouten leert en opklimt om betere dingen te maken. Je kunt je niet aan de indruk onttrekken dat dit met een andere regisseur zo immens veel beter had kunnen zijn, en toch is het nog steeds verbazingwekkend dat het onder zijn vleugels werd gedragen.
6.5(7)/10.

text_en:
There are two ways you can look at this film. The first is simply as a drama film like any other, a well-set piece for the epoch it unfolds in; certainly the clothing and set accessories are all in their right place for the 70's/80's. The acting is quite impressive all around: Jesse Eisenberg and Jason Ritter are the stars of the show, commanding very well-built characters; one a more introspective, unspoken kid and the other a more domineering, swagger-carrying bad-ass. Chris Marquette and Sebastian Stan are also worthy of note, as is Eva Amurri as the typical thrill-seeking bored rich girl - the type that tends to want what she can't have, in this case a guy who is perhaps not to be trifled with, possibly of the kind she is ill-equipped to deal with, or at least to deal with as she does - again the typical heart-breaking machinery at work.

The other way you can look at this film is as a Fred Durst production. Considering he was the director, you're ready to give it more credit than it would be worth straight out of the bat. It is quite impressive on his part that he was able to put this together (if such was the case), even if marks of a certain lack of experience are visible throughout. First we have the screenplay - some of what the characters are saying is repetitive and at times nonsensical. The dialogue could have been more elaborate - that would certainly have upped the quality and believability quotient - not that the film strays too far from reality - in fact it tends to steer back on track and find it's way safely to the end, yet scenes such as the one when Jason Ritter is in the bar by himself with only a few "workers" around him and the things the barman spouts there. These exhibitions of class demarcation and the like are ultimately unreal. There is also an ongoing attack at "rich people" in general, when the case being considered is that of the spoiled offspring of some rich people - not all "rich people" are worthy of scorn. Second there is the unnecessary use of swear words. At a certain point in the film these just become tiring. Not that films should forcefully not contain these, the simple fact is a film reads differently than, say, a rap album with explicit content.

However you look at it, notwithstanding, the film still pulls through successfully. Considering the kind of garbage being thrown our way these days, The Education Of Charlie Banks stands. The title is fitting; indeed, even if we may think otherwise, Charlie is the one who ends up learning from things. He in a way corrects his ways and makes the right choice. He shows humanity, he tries to be cooperative as opposed to being oppressive. Here the film triumphs, in that it reveals a positive message.

Kudos to otherwise career-dead Durst for carrying this one through; let's hope he learns from his mistakes and rises to make better things? One can't help but think this could have been so immensely better with a different director, yet it is still surprising that it was carried under his wing.

6.5(7)/10


text: Dit is een uitstekende film met een geweldige cast. Jason Ritter geeft een uitstekende voorstelling. Ik vond dat de titel 'De opvoeding van Mick' moest zijn. Het is eigenlijk Mick die een metamorfose ondergaat als hij op bezoek gaat bij de universiteit, van een schurk tot een onbegrepen jongen die een beter leven voor zichzelf probeert te vinden. Ik vond Eisenbergs personage Charlie Banks helemaal niet interessant of sympathiek. Ik kon me niet identificeren met zijn personage, die voornamelijk kil en afstandelijk was en van hem persoonlijk heel weinig werd onthuld. Dat is deels de schuld van de schrijver, maar ook Eisenberg was gewoon niet geschikt voor de rol. Hij was voornamelijk een waarnemer & kwam pas in de laatste scène in een conflict terecht. Maar Mick onthult zijn complexe karakter en laat zien dat hij niet alleen een bullebak is met een moeilijke opvoeding, maar ook iemand met compassie en een trouwe vriend. Ritter is zonder enige twijfel de ster van deze film, niet Eisenberg.

text_en:
This is an excellent film with a great cast. Jason Ritter gives an outstanding performance. I thought the title should be "The Education of Mick". It's really Mick that we see undergoing a transformation when he visits the college from a thug to a misunderstood kid trying to find a better life for himself. I really didn't find Eisenberg's character Charlie Banks interesting or sympathetic at all. I didn't identify with his character who was mostly cold & distant and very little was revealed about him personally. Part of this is the fault of the writer, but also Eisenberg was just wrong for the part. He was mainly just an observer & didn't get into any conflicts until the last scene.

Mick on the other hand reveals his complex nature and shows he's not just a bully with a difficult upbringing but someone who has compassion and is a loyal friend. Without a doubt Ritter is the star of this film, not Eisenberg.


text: Deze film had beter kunnen zijn als het acteerwerk beter was geweest. Jason Ritter speelt de rol van wijlen zijn vader. Hij is beslist geen John Ritter. De zwaar onderschatte John Ritter had bereik en ging van slapstick naar komedie naar dramatiek in _Sling Blade_ en deed het goed. Zijn bereik was geweldig. Jason Ritter die de slechterik speelde en zijn aartsvijand stalkte op de universiteit was ineffectief. Maar ja, geen van de acteurs deed het goed in deze film. Dit was gewoon een slechte poging. Er was geen chemie tussen de acteurs en ze waren niet geloofwaardig. Het was absoluut onmogelijk om je in deze plot te verliezen. De schande van dit alles is dat de film, als het acteerwerk beter was geweest, had kunnen werken. De plot zelf was interessant. Artikelen waren er niet. Richtingaanwijzingen... Niets. Deze film had een wedstrijd kunnen zijn, maar in plaats daarvan viel hij, als geheel, plat op zijn gezicht.

text_en: This film could have been better if the acting was better. Jason Ritter is riding on the coattails of his late dad. Certainly he is no John Ritter.The vastly underrated, John Ritter had range and went from slapstick to straight man comedy to drama in 'Sling Blade' and did it well. His range was terrific. Jason Ritter playing the bad boy bully , stalking his nemesis in college was ineffective. Than again, none of the actors shined in this film. This was just a bad effort all around. There was no acting chemistry or believability. Certainly getting lost in this plot was impossible. The shame of it all, is that the movie , with better acting could have worked. The plot ,itself, was interesting. Articulation there was none. Direction .. Nothing. This film could have been a contender , instead, collectively , it fell flat on its face.


text:
Dit is van het begin tot het eind een erg saaie film. Vooral Jesse Eisenberg is erg vervelend. De film gaat voornamelijk over de competitiedrang van mensen op een universiteitscampus, om te zien wie het geestigst en pretentieusst kan zijn. Eisenbergs gevatte grapjes, die hij als verdediging gebruikt, worden al snel saai.
Jason Ritter speelde niet slecht, maar het personage dat hij speelde leek een beetje overdreven en over de top. Een van de minder belangrijke personages, meneer Banks (Charlies vader) gespeeld door Dennis Boutsikaris, was goed, maar het was een relatief klein rolletje. Sebastian Stan (Leo) leek een goede acteur, maar de aard van zijn personage leek ongelooflijk.
'Er was echt niemand.' Het lijkt me niet zo'n geweldig verhaal, dus het heeft natuurlijk nooit echt ergens toe geleid. Ik zou deze film aan niemand kunnen aanbevelen.
Er zijn een paar goede liedjes als achtergrondmuziek gebruikt, maar dat maakt op zich nog geen goede film.
Op dit moment zijn er niet veel opmerkingen over de film, en bijna allemaal stralen ze van lof. Ik voelde me verplicht een negatieve mening te posten. Dit is geen goede film.

text_en:
This is one very boring movie from beginning to end. Jesse Eisenberg is especially so, and annoying as well. The movie is mostly about the competitiveness of those on a college campus, to see who can be the wittiest and most pretentiousness. Eisenberg's clever banter that he uses as a defense, wears thin very quickly.

Jason Ritter's acting wasn't bad, but the character that he played seemed to be a bit exaggerated and over the top. One of the minor characters, Mr. Banks (Charlie's father) played by Dennis Boutsikaris was good, but it was a relatively small roll. Sebastian Stan (Leo) seems like a good actor, but the nature of his character seemed unbelievable.

There really didn't seem to be much of a story, so of course, it never really went anywhere. I couldn't recommend this movie to anyone.

There was a few good songs used as background, but that certainly doesn't make for a good movie on it's own.

There aren't a lot of comments on the movie at this point, and almost all of them are glowing in their praise. I felt obligated to post a negative opinion. This is not a good movie.


text: Tijdens het Taliban-regime in Afghanistan is het vrouwen verboden te werken en op straat te lopen zonder het gezelschap van een man. Het tienermeisje Osama (Marina Golbahari) knipt haar haar en kleedt zich als een jongen om een baan te krijgen en haar moeder en grootmoeder, die weduwe zijn, te onderhouden. Er zijn geen mannen in haar familie, omdat haar vader en broer in eerdere Afghaanse oorlogen zijn gesneuveld, en de familie heeft geen middelen om te overleven. Als Osama, vermomd als jongen, door de Taliban wordt opgeroepen om naar school te gaan en een militaire opleiding te volgen, probeert de jongen Espandi (Arif Herati) haar te helpen. Het is een spectaculaire film, gebaseerd op waargebeurde gebeurtenissen, en de interpretatie van de amateuristische cast is zo perfect dat de film soms op een documentaire lijkt. Het is verbazingwekkend hoe anders het leven, de religie, de straten en huizen van het Afghaanse volk zijn dan in westerse culturen, en hoe onderdrukt de vrouwen zijn in dit kwaadaardige systeem. Hoewel deze film zich bewust is van veel wreedheden van deze fanatieke macht, door artikelen in kranten en tijdschriften, is hij zo echt en indrukwekkend dat de kijker de moeilijkheden van het leven van deze arme mensen onder zijn huid voelt. Dit is de eerste film die in Afghanistan is gemaakt sinds de val van de taliban. Overeenkomstig het interview van de regisseur Siddiq Barmak in de Extra's van de dvd werd Marina Golbahari vier dagen voor het begin van de schietpartij per ongeluk ontdekt. De meisjes hadden nog nooit een film in een bioscoop gezien en hadden geen tv. Twee dagen voor het begin van de schietpartij ontmoette Barmak Arif Herati en besloot een speciaal personage voor hem te creëren, iets wat in het oorspronkelijke scenario niet was voorzien. De jongen vroeg de regisseur zijn honden te kopen om de uitnodiging aan te nemen. Deze film heeft vele internationale prijzen gewonnen, waaronder de Golden Globe (Beste Film), de Golden Camera (Cannes Festival) en de Best Movie (London Festival) en verdient het zeker om in de IMDb Top 250 te staan. Ik stem op tien. <br />Titel (Brazilië): 'Osama'

text_en:
In Afghanistan, during the Taliban regime, women are forbidden to work and to walk on the streets without the company of a male. The teenager girl Osama (Marina Golbahari) cuts her hair and dresses like a boy to get a job and support her widow mother and grandmother. There is no men in her family, since her father and her brother were killed in previous Afghan wars, and the family has no means of survival. When Osama, disguised as a boy, is called by the Taliban to join the school and military training, the boy Espandi (Arif Herati) tries to help her.

"Osama" is a spectacular film, based on true events, and the interpretation of the amateurish cast is so perfect that sometimes the movie looks like a documentary. It is amazing how different from Western cultures is the life, religion, streets, houses of the Afghan people, and how repressed the women are in this evil system. Although being aware of many atrocities of this fanatical power, through articles in newspapers and magazines, this movie is so real and impressive that makes the viewer feel in the skin the difficulties of the life of this poor people. This is the first film made in Afghanistan since the fall of the Taliban. In accordance with the interview of the director Siddiq Barmak in the Extras of the DVD, Marina Golbahari was accidentally discovered four days before the beginning of the shootings. The girls had never watched a movie in a theater, and did not have a TV. Two days before the beginning of the shootings, Barmak met Arif Herati, and decided to create a special character for him, not foreseen in the original screenplay. The boy requested the director to buy his dogs to accept the invitation. This movie was awarded many international prizes, among them the Golden Globe (Best Movie),Golden Camera (Cannes Festival) and Best Movie (London Festival), and certainly deserves to be among the IMDb Top 250. My vote is ten.

Title (Brazil): "Osama"


text:
In een tijd waarin de wereld zo gefocust is op het conflict dat zich in Irak ontvouwt, is het me na het zien van deze film vooral duidelijk geworden door het oude gezegde dat we na duizenden jaren van oorlogen uit naam van religie geen seconde dichter bij vrede zijn dan ooit. Osama kijkt naar een van de vele religieuze conflicten in de wereld door zich te richten op de benarde toestand van de vrouwen onder de ijzeren vuist van de taliban, een van de ziekste en meest ontaarde groepen ter wereld. Het verhaal gaat over een jong meisje dat in een heel vrouwelijk gezin woont, en omdat ze in een door de taliban geregeerd gebied wonen, mogen ze het huis niet uit, omdat vrouwen die zonder man meelopen prompt worden gearresteerd en aan onmenselijke straffen worden onderworpen. Omdat ze zelf niet kunnen eten, en vrouwen het huis niet eens mogen verlaten, laat staan dat ze mogen werken, hebben ze geen andere keus dan hun jongste lid van het gezin als jongen te verkleden en haar op zoek te laten gaan naar werk om de anderen te eten te geven. Het belangrijkste van de film is dat hij de aandacht vestigt op de wreedheden die door religieuze groeperingen worden begaan, naast het kapen van vliegtuigen, het plaatsen van bermbommen of het kidnappen en onthoofden van mensen. Naast al die afschuwelijke wreedheden zijn er in Afghanistan vrouwen die letterlijk worden behandeld als bezit, maar ook als dier.
Op een gegeven moment in de film wenst een van de personages, een vrouw, dat God nooit vrouwen had geschapen. Het feit dat ze wenst dat God nooit vrouwen had geschapen, in plaats van iets logischer te wensen, zoals dat God nooit de taliban had geschapen, dient om scherp in beeld te brengen in welke mate de taliban de geest van deze vrouwen hebben verwrongen. De film begint met een surrealistische scène van een grote groep vrouwen in spookachtig blauwe boerka's, die een demonstratie geven van hun verlangen naar het recht om te werken, waarbij ze om de een of andere reden lijken te zijn vergeten dat ze niet eens het recht hebben om zich te verzamelen. De plaatselijke taliban herinnert zich dit kleine detail echter heel goed en begint de vrouwen met hogedrukslangen nat te spuiten voordat ze het vuur op hen openen. Dat een dergelijke waanzin wordt gepleegd in naam van een of andere god is een illustratie van hoe mensen het begrip religie zo gruwelijk verkeerd kunnen opvatten dat ze het kunnen rechtvaardigen om te doen wat ze maar willen. De film is niet alleen een studie naar de gruwelijke praktijken die de taliban tegen vrouwen bedrijven, maar ook een illustratie van de rekbaarheid van het begrip religie. Vooral in Amerika hebben we dit begrip religie als een goedgunstige kracht die het lijden dat we op aarde ondergaan overstijgt en die rechtvaardiging door een hoger medium belooft. Osama laat ons zien dat het juist het begrip religie is dat in sommige praktijken wordt gebruikt om het lijden te rechtvaardigen waarvoor we boven het verstand en het comfort staan. De taliban zijn erin geslaagd de slechtst denkbare bestedingen aan religie te verzamelen, waardoor die van een welwillende macht is veranderd in een werktuig waarmee ze hun massale vernietiging van de mensenrechten, die geen Amerikaans maar een religieus concept zijn, kunnen rechtvaardigen.
Aristoteles heeft eens gezegd: 'Ik voel me niet verplicht te geloven dat dezelfde God die ons heeft begiftigd met verstand, rede en intellect, het zo heeft bedoeld dat we van zijn gebruik afzien.'
Ik voel me net zomin verplicht te geloven dat er een God bestaat, die het voor het zeggen heeft over welke religieuze sekte dan ook, die het zou kunnen goedkeuren dat vrouwen op grote schaal worden gemarteld, mishandeld en vernietigd, een goddelijke schepping als er ook maar één op aarde is.

text_en:
In a time when the world is so focused on the conflict unfolding in Iraq, the thing that is most clear to me after watching this movie is the old saying that after thousands of years of wars fought in the name of religion, we are not a second closer to peace than we ever were. Osama looks at one of the many religious struggles in the world by focusing on the plight of women under the iron fist of the Taliban, one of the sickest and most debase groups on earth.

The story focuses on a young girl living in an all female family, and since they live in an area ruled by the Taliban, they are not allowed to leave the house, because women walking around unaccompanied by a male are promptly arrested and subjected to inhuman punishments. With no way to feed themselves, since women are not even allowed to leave the house, much less work, their only choice is to dress up their youngest member of the family as a boy and have her go out and find work to feed everyone else.

The most important thing that the film does is that it calls attention to the atrocities that are being committed by religious groups beyond hijacking planes or planting roadside bombs or kidnapping and beheading people. In addition to all of those horrible atrocities, there are women in Afghanistan that are literally treated not just like property, but like animals.

At one point in the movie, one character, a woman, wishes that God had never created women. The fact that she wishes that God had never created women, rather than wishing something a little more logical, like that God had never created the Taliban, serves to bring into sharp focus the extent to which the Taliban have perverted these women's minds.

The film opens with a surreal scene of a large group of women in ghostly blue burkhas in a demonstration in which they chant their desire for the right to work, for some reason seeming to have forgotten that they do not even have the right to assemble. The local Taliban, however, remembers this little detail very clearly, and starts by hosing the women down with high-pressure hoses before opening fire on them. That such madness is committed in the name of some god is an illustration of how humans can take the concept of religion and twist it so horribly wrong that they can justify doing whatever on earth they feel like.

The movie is a study not only of the atrocious practices that are carried out against women by the Taliban, but also an illustration of the elasticity of the concept of religion. Especially in America, we have this conception of religion as this benevolent force that transcends the suffering that we endure on earth and promises justification through a higher medium. Osama shows us that it is the very concept of religion that is used in some practices to justify that suffering for which we look above for reasoning and comfort.

The Taliban have succeeded in amassing all of the worst possible appropriations associated with religion, turning it from a benevolent force and into a tool with which to justify their massive destruction of human rights, which are not an American concept but a religious one.

Aristotle once said, 'I do not feel obliged to believe that the same God that has endowed us with sense, reason, and intellect has intended us to forego their use.'

Similarly, I personally do not feel obliged to believe that any God in existence, presiding over any religious sect, could possibly approve of the wholesale torture, abuse, and destruction of women, a divine creation if there is a single one on earth.


text:
De film voelde aan als een documentaire <0xE2><0x80><0x93> hij was eenvoudig en rechttoe rechtaan. 'Osama' liet veel aspecten van het leven tijdens de bezetting van de taliban zien, door de ogen van een 12-jarig Afghaans meisje, binnen 1 uur en 22 minuten <0xE2><0x80><0x93> het is meer dan de meeste Hollywood-films binnen 2 uur weten over te brengen. Voor een debuutfilm bracht w-d Siddiq Barmak een rustige, ontroerende film <0xE2><0x80><0x93> het is misschien niet meteen duidelijk na het zien van de film met de droefheid en het onrecht dat hij op zo'n zware last draagt. Terwijl ik de plot van de film opnieuw vertelde aan iemand die de vertoning miste, drong het tot me door hoe beknopt de film vertelt/onthult wat de vrouwen en kinderen, en mannen, moesten verdragen onder zo'n gruwelijk regime. Het armoedeniveau en de ongelukkige situatie/perikelen zijn bijna onbeschrijflijk.
De vertolking van Osama door Marina Golbahari is indrukwekkend: de verbijstering en angst op haar gezicht, de zeldzame glimlach die we zien, haar gejammer en gehuil en gehuil <0xE2><0x80><0x93> meestal op een woordeloze manier gebracht. De andere kindacteur, Arif Herati, die degene speelde die haar voor problemen probeerde te behoeden voor de andere jongens, gaf een korte maar overtuigende _ Espandi_. Er zijn ook Osama's moeder en grootmoeder, de buren en de mannen die 'hulpeloos' waren ondanks het feit dat ze wilden helpen <0xE2><0x80><0x93> de rollen en scènes zijn allemaal ontroerend ontroerend. Er zijn spannende momenten en je vraagt je af wat er daarna zal gebeuren <0xE2><0x80><0x93> de uitkomst kan voorspelbaar zijn, maar de hoeveelheid drama en menselijkheid neemt niet af. Als een opluchting was er een jongensles in een Turks bad bij <0xE2><0x80><0x93> spannend en intrigerend door elkaar. Barmak gaf ons een goed geregisseerde film die geen kans voorbij liet gaan om inzicht te geven in de culturele aspecten van het volk.
'Osama' doet ons denken aan andere soortgelijke 'harde' films: 'The Circle' 2000 van de Iraanse regisseur Jafar Panahi (ook wel bekend als 'Dayareh') is een empathisch verhaal over de mishandeling/misère van vier vrouwen in een onsympathieke samenleving; het docudrama 'In this World' van regisseur Michael Winterbottom, dat in 2003 in de Sundance-serie werd uitgebracht, gaf ons een onverschrokken kijk op'menselijke vrachtsmokkel' van een Afghaanse vluchteling, de 16-jarige Jamal, met de hardnekkige hoop op een beter bestaan in Groot-Brittannië; Xavier Kollers _derJourney of Hope_, de Academy Award voor de beste buitenlandse film van 1991, is een hartverscheurend verhaal over het bestendigen van/verminderen van hoop.
In een ander opzicht is het misschien hoopvoller, hoewel de ingrediënten nog steeds armoede, de ontberingen van Afghaanse vluchtelingen en het meisje dat zich voordoet als jongen om werk te krijgen zijn, hebben we _Baran_ 2001, een andere waardevolle filmische ervaring van de Iraanse filmmaker Majid Majidi ('Children of Heaven' en 'Color of Paradise').

text_en:
The film felt like a documentary - it was simple and straightforward. "Osama" captured many aspects of what life is like during Taliban's occupation, through the eyes of a 12-year old Afghan girl, within 1 hr. 22 mins. - it's more than most Hollywood movies manage to get across in 2 hrs. For a debut feature, w-d Siddiq Barmak delivered a quietly poignant film - it may not be evident at first impression right after seeing the film with the sadness and injustice it burdensomely carries. As I was re-telling the film's plot to someone who missed the showing, it came to me how succinctly the film tells/exposes what the women and children, and men, had to tolerate under such atrocious regime. The poverty level and misfortunate situation/predicaments are almost unspeakable.

The portrayal of Osama by Marina Golbahari is impressive: the bewilderment and fear on her face, the rare break into a smile we get to catch, her wailing and cry and crying - mostly delivered in a speechless manner. The other child actor, Arif Herati, who played the one who tried to shield her from trouble by the other boys, gave a brief but convincing Espandi. There's also Osama's mother and grandmother, and the neighbors, and the men who were 'helpless' in spite of wanting to help - the roles and scenes are all touchingly stirring. There are suspenseful moments and one wonders what would happen next - outcome could be predictable yet its share of drama and humanity lessen not. As a relieving contrast, a coming of age boys lesson in a Turkish bath setting was included - suspense and intrigue a-mixed. Barmak gave us a well-paced film, missing not a chance to provide insight to the cultural aspects of the people.

"Osama" brings to mind other similar 'hard medicine' films: Iranian director Jafar Panahi's `The Circle' 2000 (aka "Dayareh"), is the empathetic telling of the mistreatment/misfortune of four women in an unsympathetic society; director Michael Winterbottom's docudrama `In this World' released through 2003 Sundance Series, gave us an unflinching look into 'human cargo smuggling' of an Afghan refugee, 16-year old Jamal, with the persistent slim hope of a better livelihood in Britain; Xavier Koller's `Journey of Hope," the 1991 Academy Award's Best Foreign Film, is a heartbreaking tale of enduring/diminishing hope.

On a different note possibly more hopeful, though family poverty, hardships of Afghan refugees and girl posing as boy to obtain work are still the ingredients, we have "Baran" 2001, another worthwhile filmic experience from Iranian filmmaker Majid Majidi ("Children of Heaven" and "Color of Paradise".)


text: Als deze film je niet kwaad maakt, heb je helemaal geen gevoelens. Dit is de eerste film die in Afghanistan is gemaakt sinds de val van de taliban. Hij toont het benauwende leven van vrouwen onder de taliban. Ze mogen niet naar school, mogen geen baan hebben en mogen niet in het openbaar komen zonder mannelijk escorte. Deze film vertelt het verhaal van een meisje dat zich als jongen moet vermommen om een baan te krijgen, zodat haar familie eten kan kopen. Als ze wordt betrapt, wordt ze waarschijnlijk ter dood gebracht omdat ze de wet heeft overtreden. Het is verbazingwekkend dat zulke dingen nog steeds bestaan in de wereld van vandaag. Deze film is een waarschuwing dat er geen regimes zoals de taliban in Afghanistan meer moeten komen. Ik hoop dat deze film mensen over de hele wereld zal aanzetten om te eisen dat vrouwen fundamentele rechten hebben, zoals het recht om te stemmen, om zich in het openbaar te vertonen en om zich te kleden zoals ze willen, in welk land ze ook wonen.

text_en: If this film does not make you angry, then you have no feelings whatsoever. This is the first film made in Afghanistan since the fall of the Taliban. It shows the oppressive life of women under the Taliban. They are not allowed to go to school, hold jobs, or be allowed in public without a male escort. This movie tells the story of a girl who must disguise herself as a boy in order to get a job so her family can buy food. If she is caught, she would most likely be put to death for breaking the law. It is amazing that such things still exist in today's world. This movie is a warning that there must be no more regimes such as the Taliban in Afghanistan. I hope this film will prompt people around the world to demand that women have basic rights such as the right to vote, to go out in public, and to dress however they please no matter what country they live in.


text:
Ik zal je de vervelende taak van het lezen van deze ietwat lange recensie besparen en ronduit zeggen dat deze film geweldig is, maar heel moeilijk om naar te kijken, en dat er zo'n speciale stemming voor nodig is waarin je een film wilt zien en met tegenzin een standaard thriller met een meervoudige persoonlijkheidsstoornis of een romantische komedie bekijkt die de laatste tijd steeds exclusiever lijkt te worden (Hoe je een man in 10 dagen kwijtraakt, _Love_, om precies te zijn, en de lijst gaat maar door).
Osama, een naam die bij bijna iedereen angst inboezemt, is een valse naam van een jong meisje dat bij haar moeder en grootmoeder woont, die allebei weduwe zijn. Het vermomde meisje wordt gerekruteerd op een religieuze, op de taliban georiënteerde mannenschool, waar ze de taak krijgt om zich aan te passen, een taak die gedeeltelijk wordt vergemakkelijkt door Esphandi, een bedeljongetje dat Osama's geheim kent en er alles aan doet om het te verbergen, in de wetenschap dat als het bekend wordt, zowel zijn leven als het hare in gevaar zal komen.
'Volgens de IMDB'
'Volgens de IMDB' De biografie van Marina Golbahar (die Osama speelt) is niet nieuw voor haar, wat waarschijnlijk de reden is dat ze op zo'n geloofwaardige en ontroerende manier acteert, ook al heeft ze geen acteerervaring. Het acteren is de hoeksteen van de film en is de belangrijkste bijdrage aan de impact van de film. Een andere belangrijke factor is het decor, daar zal ik later op ingaan.
Zonder in details te treden over de voortgang van de plot, zal ik opmerken dat de film niet probeert de harde realiteit van Afghaanse vrouwen en vooral hun kinderen, die volgens de film in de meeste gevallen gedoemd zijn van hun jeugd te worden beroofd, te verlevendigen.
Ik voegde er het 'volgens de film' aan toe. '... want deze film probeert niet de haat van de taliban over te brengen op dit regime, en hoewel ik niet bepaald een taliban-aanhanger ben, ben ik sceptisch genoeg om te weten dat de film iedereen kan uitbeelden die hij wil (een paar dagen geleden was er een verhaal van 60 minuten waarin te zien was hoe Noord-Koreaanse kinderen worden gehersenspoeld om te geloven dat George W. Bush de Hitler van de 21e eeuw is) en dus moet je deze film vanuit een zeer kritisch standpunt benaderen.
'
Maar dan nog is er weinig twijfel over dat vrouwen ''vrouwen'' zijn. De rechten van de vrouw werden vertrapt tijdens de onderdrukkingsperiode van de taliban, en Afghanistan is een land dat voor een groot deel in een benarde situatie verkeert als gevolg van dat regime (was het de omgeving of heeft de taliban ook het bouwen van huizen met daken verboden?).
Het enige nadeel van de film is dat de regisseur, Siddiq bermak, onder de walging van de taliban scènes toevoegt die het doorgaans zo sterke gevoel van echtheid van de film ondermijnen. Bijvoorbeeld dat de vrouwen tijdens een bruiloft bijna de hele tijd zingen over mannen die aan het eind van de jaren tachtig in de oorlog tegen Rusland zijn gesneuveld. Niet je gebruikelijke feestdeuntjes. Ik neem aan dat de regisseur ons wat achtergrondinformatie over de personages wilde geven en vergeten was dat de sleutel tot de overtuiging van het verhaal de aantrekkingskracht van Osama is en niet de afschuw van de taliban (ik heb dat woord in deze recensie acht keer gebruikt, ik denk dat ik het overdreef).
Maar afgezien daarvan is de film heel krachtig en hoewel de werkelijke omvang, als het lijden in Afghanistan nooit tot zijn volle omvang bekend zal worden, nooit helemaal bekend zal worden, slaagde ik er toch in empathie te voelen voor de mensen voor wie ik vroeger totaal onverschillig was (ik geef mijn eeuwige schaamte toe).
8,5 van de 10 op FilmOmeter.
Nog één ding. Aan het begin van de film staat een citaat. In de Hebreeuwse ondertitelde versie van de film werd het citaat door Nelson Mandela vertaald als 'Misschien zal ik vergeven, maar niet vergeten'. In de film verwijst het citaat echter (in Arabische letters) naar dr. Shariati, de ideoloog van de Iraanse cu (ik heb niet de kans gekregen om het citaat zelf te lezen, want mijn Arabisch is een beetje roestig). Ik denk dat het niet veel zin had om aan een kijker als ik uit te leggen wie Shariati was, maar toch is het een bewijs van de kleine veranderingen die in de film optreden als ze voor het buitenlands publiek zijn bestemd.

text_en:
I'll spare you the tedious task of reading this slightly long review and say outright that this film is great but very hard to watch and requires one of those special moods where one wants to see a film and is reluctant to watch some standard multi personality disorder thriller or a romantic comedy that more and more lately, seem mutually exclusive (How to lose a guy in 10 days, Love actually and the list goes on and on).

Osama, a name that strikes fear in almost every person, is a bogus name of a young girl who lives with her widowed mother and grandmother. The fact that neither women can't go to work under the strict rules of the Taliban, forces the mother to cut her daughter's hair short and send her to work as a boy. Soon enough, the disguised girl is recruited to a religious, Taliban oriented, all male school where she faces the task of fitting in, a task which is partially aided by Esphandi, a beggar teen who knows Osama's secret and goes a great length to hide it, knowing full well that if revealed, both his and her life will be in jeopardy.

According to the IMDB's Biography of Marina Golbahar (who portrays Osama) the struggle for survival is hardly new to her which is probably why she plays in such a credible and moving manner despite having no acting experience. The acting is the cornerstone of the film and it is the main contributor to the film's impact. Another major factor is the scenery, I will elaborate on that later on.

Without going into detail as to the plot's progress, I will note that the film doesn't try to embellish the harsh reality of Afghan women and especially their children who, according to the film, are doomed in most cases to be robbed of their childhood.

I added the "according to the film" reference because this film doesn't try to convey it's hatred to this regime and although I'm hardly a Taliban devotee, I am skeptic enough to know that film can depict anyone they want anyway they choose (just the other day there was a story on 60 minutes that showed how North Korean kids are brainwashed to believe that George W Bush is the 21st century's Hitler ) so one must approach this film under a very critical point of view.

But even so, there is little dispute that women's rights were trampled during the Taliban reign of oppression and that Afghanistan is a nation in plight in large part due to that regime (was it the setting or did the Taliban also banned the building of houses with roofs?).

The only reservation I have of the film is the fact that under the loathing of the Talibans, the director, Siddiq bermak, added scenes that weakens the usually high sense of genuineness of the film. For example, in a wedding party the women sing almost throughout the scene about men falling in the war against Russia in the late 80's. Not your regular spice-up-the-party tunes. I assume the director wanted to give us a little background about the characters and forgot that the key to the story's conviction is the appeal of Osama and not the appall of the Taliban (I used that word eight times in this review, I think I overdid it).

But other than that, the film is very powerful and although the real magnitude if the suffering in Afghanistan will never be known to its full extent, I still managed to feel empathy for the people I used to be completely indifferent to (I admit to my eternal shame).

8.5 out of 10 on FilmOmeter.

One more thing I'd like to address to is the quote in the beginning of the film. In the Hebrew subtitled version of the film, the quote was translated as "I may forgive but won't forget" by Nelson Mandela. In the film, however, the quote (in Arabic letters) refers to Doctor Shariati who was the ideologue of the Iranian cue (I didn't get the chance to read the actual quote because my Arabic is a little rusty). I guess there wasn't much point in explaining to a viewer like myself who Shariati was but nevertheless, its an evidence of the tiny alterations film go when they are branded for foreign viewing.


text: 'Osama's verhaal is een droevig verhaal over een meisje van twaalf dat in Afganistan woont, onder de Taliban-regels. Een van die regels is dat geen enkele vrouw mag werken en zelfs het huis niet uit mag zonder dat er een man bij is. Aangezien er geen mannen in Osama's familie zijn, moet ze doen alsof ze een jongen is en eten naar haar familie brengen. Espandi, een jongen die op straat werkt, weet dat Osama een meisje is en helpt haar waar hij kan. Hij geeft haar les en legt haar uit hoe ze met mannen moet omgaan, en hij vecht zelfs met de andere jongens, die twijfelen of Osama wel een man is. Het ergste aan het geweld en de andere trieste feiten in deze film is dat ze de realiteit van Afganistan zijn. De onderdrukking van de vrouwen, de armoede, de jonge jongens die worden opgeleid voor de oorlog, de jongere meisjes die gedwongen worden te trouwen met iemand die ze niet willen... dat gebeurt nog steeds in de 21e eeuw.<br />Ik vind deze film geweldig en de moeite waard, vooral om te zien hoe het er in de tijd van de taliban aan toe ging.

text_en:
'Osama'is a sad story about a 12 years old girl who lives in Afganistan, under the Taliban rules. One of those rules,is not allow any woman to work and even go out of the house without the presence of a man;since there aren't men in Osama's family, she needs to pretend that she is a boy,to bring some food to her family. Espandi, a boy who works at the streets, knows that Osama is a girl, and helps her as he can, teaching and explaining her how to do some male stuff, and he even fights with the other boys, who doubt that Osama is not a man.

The worst thing about the violence and the other sad facts of this movie, is that they are the reality of the Afganistan. The repression of the women, the poverty, the young boys being trained for war, the younger girls forced to marry someone they don't want to...they still happens in XXI century.

I think this movie is great and very worth seeing, specially to see how was the reality in the Taliban times.


text: Het gebruik van de Afghaanse cultuur als medium voor het commentaar in deze film mag niet verkeerd worden geïnterpreteerd. Hoewel het de kijker iets leert over de gewelddadige impact van het religieuze fundamentalisme en de ongelijkheid van de omstandigheden waaronder vrouwen in Afghanistan hebben geleefd, leert het ook wat er gebeurt als een individu de gevestigde regels van de seksualiteit negeert, een les die net zo relevant kan zijn in Ohio als in Afghanistan. Osama is niet zomaar een meisje, maar een meisje dat zich voordoet als jongen om te overleven; de kwelling die ze op haar beurt moet ondergaan is niet alleen een demonstratie van de wreedheden van de fundamentalistische islam, maar van de wreedheden van de samenleving zoals wij die kennen. Het barbarisme beperkt zich niet tot een volk, een land of een religie, en het zou een ernstige vergissing zijn om het doel van zo'n aangrijpende film verkeerd te interpreteren (per ongeluk of anderszins). Osama wordt vakkundig geproduceerd en gespeeld en dient als een kunstig en diepzinnig vat voor de gevoelens van de film.

text_en:
The use of Afghan culture as a medium for the commentary this film delivers shouldn't be misinterpreted. While it does serve to educate the viewer about the violent impact of religious fundamentalism and the raging inequality of conditions women have faced in Afghanistan, it also teaches the lesson of what happens when an individual defies the established rules of sexuality, a lesson that can be as relevant in Ohio as in Afghanistan. Osama is not just a girl, but a girl who masquerades as a boy in order to survive; the torment she endures in return is not just a demonstration of the cruelties of of fundamentalist Islam, but the cruelties of society as we know it.

Barbarism is not confined to any people, any nation, or any religion, and it would be a grave mistake to misinterpret (whether accidentally or otherwise) the aim of such a poignant film. Osama is skillfully produced and acted, and serves as an artful and immersive vessel for its sentiments.


text:
Deze film is buitengewoon goed gemaakt en geeft een gevoel van spanning (misschien is 'angst' een beter woord) dat beter is dan waar de meeste films ooit van kunnen dromen. De film beschrijft het leven in een Afghaans dorp en de uitstekende acteerprestaties van de acteurs lijken recht te doen aan het leven. Het verhaal speelt in het Afghanistan van voor de democratie, toen de taliban met zo'n kracht en zo'n brute efficiëntie aan het oprukken waren dat Hitlers SS ervan zou zijn geschrokken. Hun extremistische versie van de islam wordt de bevolking opgedrongen zonder rekening te houden met het effect op hun leven of met de noodzaak van een volk dat al verarmd is en het moeilijk heeft.
Vrouwen mogen hun huis niet uit en hebben een mannelijke begeleider nodig. Bovendien zijn ze verplicht een Burka te dragen. Het is voor mij een voortdurende bron van verbazing dat dezelfde barmhartige, progressieve mensen die het Derde Rijk terecht veroordeelden, soortgelijke wreedheden zouden verdedigen, excuseren of rationaliseren wanneer ze werden begaan door mensen in het Midden-Oosten. Het is eigenlijk een soort subtiel racisme, als je erover nadenkt.
Deze film zou de mythen moeten ontkrachten en zou moeten dienen als een soort 'Dagboek van Anne Frank' voor een nieuwe generatie.
De wreedheden van de taliban en andere extremistische islamitische fundamentalisten moeten worden geopenbaard aan het weerspannige en sceptische westen en 'Osama', de eerste film uit Afghanistan na de val van de taliban, doet dat ook.

text_en:
This film is extremely well-done and conveys a sense of suspense (maybe a better word is dread) better than most movies could ever dream of. The cinematography captures life in an Afghan village and the excellent performances by the cast seem true to life and The story is set in pre-democracy Afghanistan when the Taliban were cracking down with a force and brutal efficiency that would have shocked Hitler's SS. Their extremist version of Islam is forced upon the populace without regard to the effect on their lives or the necessity of an already impoverished and struggling people.

Women are not allowed outside their homes and require a male escort. In addition they are required to wear a Burka It is a source of constant amazement to me that the same compassionate liberal folks who rightly condemn the third Reich would defend, excuse or rationalize similar atrocities when committed by those in the Middle East. It's really a sort of subtle racism if you think about it.

This movie should put the myths to rest and should serve as a sort of "Diary of Anne Frank" for a new generation.

The atrocities of the Taliban and other extremist Islamic fundamentalists must be revealed to the resistant and skeptical west and "Osama", the first film to come out of Afghanistan after the fall of the Taliban, does just that.


text:
Toen deze film voor het eerst werd uitgebracht, waren de recensies over het algemeen gunstig, maar het onderwerp was uitermate deprimerend. Wat kon er triester zijn dan de ontstellende mishandeling van Afghaanse vrouwen door de taliban? Ik sloeg de film over toen hij in de bioscopen draaide.
Ik heb de film kortgeleden bekeken en mijn eerste indruk was juist. Hij is erg deprimerend. Maar ik zou hem alleen maar aanbevelen omdat het een even goede methode is om de wereld op de hoogte te brengen van de islam en de manier waarop die vrouwen behandelt. De directe executie van vrouwen door middel van steniging, de brute afranselingen en gevangennemingen, de slavenhandel en alle andere beestachtige praktijken waar iedereen in het Westen over nadenkt, komen in deze landen voortdurend voor.
De vraag die je je moet stellen, gezien het toenemende percentage moslims in de eu, de steeds vaker voorkomende 'eremoorden', het veelvuldige oproer onder Aziatische 'jongeren', de gebruikelijke pesterijen van joden en homo's door moslims in de eu-landen en de steeds grotere acceptatie van de sharia door de seculiere eu-autoriteiten om de groeiende islamitische bevolking te kunnen huisvesten, hoe lang zal het duren voordat de grote democratieën van West-Europa op Afghanistan lijken?

text_en:
When this movie first came out, the reviews were generally favorable but the subject matter was utterly depressing. What could be sadder than the appalling mistreatment of Afghan women at the hands of the Taliban? I skipped the movie when it ran at the theaters.

I recently viewed the movie and my earlier impressions were correct. It is very depressing. However, I would recommend it simply because it is as good a method as any to educate the world on Islam and its treatment of women. What happens in "Osama", the summary execution of women via stoning, the brutal beatings and imprisonments, the slavery trade, and all manner of beastly practices anyone in the West would consider beyond the pale, occurs in these countries all of the time.

The question one asks, given the increasing percentage of Muslims in the E.U., the increasing practice of "honor killings", the frequent rioting by Asian "youths", the routine harassment of Jews and Gays by Muslims in the E.U. countries, and the increasing acceptance of Sharia law by the secular E.U. authorities to accommodate the growing Islamic population, how long will it be before the great democracies of Western Europe look like Afghanistan? Rudyard Kipling must be rolling in his grave.


text: Deze film won de Golden Gate-prijs voor 2004, de prijs voor de beste buitenlandse taalfilm. Het is nu een van mijn grootste ergernissen over de synopsis en de recensies op het omslag van een film of boek of wat dan ook. Het is alsof de mensen die deze recensies en synopsis schrijven de film nooit hebben gezien of gewoon schaamteloos stompzinnig zijn of zich niets aantrekken van de realiteit van het menselijk lijden. De New York Post beschreef de film als'machtig, mooi, gewoon uitzonderlijk'. Het was inderdaad'machtig', maar het ging veel verder dan de overweldigende angst voor de onderdrukte, onderdrukte, uitgebuite mensen van een zekere kuisheid in Afghanistan, die werd opgewekt door marteling, elke vorm van misbruik, verkrachting, vernedering en intimidatie. Het was nauwelijks'mooi' te noemen, aangezien de vrouwen werden opgepakt, gevangengezet bij de minste of geringste gril en vervolgens geslagen, verkracht en levend begraven werden, of zoals deze ene vrouw... doodgeknuppeld door een vrolijke meute nadat ze er ten onrechte van was beschuldigd dat ze obsceniteiten had geuit. 'Dapper, Mooi, Diep Bewegend' (boxoffice (wie zijn dat in vredesnaam?) (je zou het 'dapper' kunnen noemen). voor het maken van een documentaire over het leven in Afghanistan, en we zijn ons er allemaal pijnlijk van bewust dat ze absoluut geen gevoel voor satire hebben... bommen, de dood volgt? 'Diep Bewegen'... hun sadistische, militaristische manier van doen, waarmee ze de vrouwen en kinderen die op een bijeenkomst waren, bijeendreven om de regering te smeken hen te laten werken terwijl ze van honger omkwamen. Ze werden besproeid met stromend water, er werd routinematig geschoten, ze werden in kooien gegooid, geslagen, verkracht en gedood, zowel vrouwen als kinderen. Er was een bijzonder aangrijpende opname van een ernstig invalide jongen van ongeveer 5 jaar die door de vluchtende menigte wordt achtergelaten terwijl hij wanhopig probeert voort te strompelen om niet achtergelaten te worden. 'Prachtig' (weer) en zo positief door de regisseur gezegd. 'Vol hoop'. 'Hoop'... Osama, het meisje dat gedwongen is een rol als jongen te spelen zodat ze zonder begeleider naar haar werk kan gaan om een watermeloen en een paar restjes eten voor het gezin mee naar huis te nemen, is zo vervuld van deze 'hoop' als ze is.' Ze begint aan een angstaanjagende en verwarrende reis om te voorkomen dat ze door de taliban wordt ontdekt (dit is niet de reis die jij of ik misschien zullen maken nadat we vijf- tot tienduizenden dollars aan een of andere goeroe hebben betaald om verlicht te worden)... NIET!!! ze is vervuld van extreme angst, angst, doodsangst (ja) en ik durf te zeggen dat ze het heerlijk zou hebben gevonden om'verwarrend' te zijn. deze reis van haar heeft niet meer dan tien dagen geduurd vanaf het moment dat ze voor een oude man werkte (dat sterft door zijn vriendelijkheid), werd 'gerekruteerd' (met geweld) in het trainingskamp van de talibans voor jongens (tien jaar ouder, zo niet jonger) waar ze je de rituelen van de quaran leren, zoals hoe je je geslachtsdelen in drie verschillende richtingen moet wassen (en moge Allah je bijstaan als je dat niet hebt gedaan). Ze wordt getreiterd, uitgedaagd, opgehangen aan een touw dat boven een schijnbaar bodemloze put hangt (waarbij ze hysterisch om haar moeder huilt), waarna ze in de gevangenis belandt. Tijdens haar proces wordt ze veroordeeld tot een huwelijk met de oudste, meest sadistische, meest perverse man van de taliban, die haar mee naar huis neemt om haar samen met de andere vrouw en kinderen die hij eindeloos heeft misbruikt op te sluiten. Het einde van de film is dat ze helemaal is vastgebonden en aan die engerd wordt gepresenteerd, die haar dan vraagt welke ijzeren kuisheidsgordel ze wil hebben, voordat hij haar (op de leeftijd van 12 jaar, weet je nog) de rest van haar leven onmenselijk zal verkrachten en verkrachten (op de leeftijd van 12 jaar, weet je nog?) en zo eindigt de film... gewoon'mooi' en vol 'hoop'! Het was zeker een openbaring voor me dat deze burgers op elk moment van de dag of de nacht en elk moment ertussenin werden ontvoerd met een geweer in hun hand en naar een of andere obscure plek werden gestuurd om tegen de Russen te vechten, Duitsers, Amerikanen, wie dan ook... allemaal een'verbluffend' (Entiteit Eweekly), 'Emotioneel Beoordeeld' (Sceen International), en een 'geweldig filmwerk' (Daily News), maar het spijt me te moeten zeggen dat ik het nauwelijks 'adembenemend' (Smal) vond, maar 'buitengewoon' hartverscheurend! (N.Y. Times).... laat u daardoor de indruk achter dat het mij ook deed... dat absoluut niemand op de NY Times naar deze film heeft gekeken. dat het hart een kunstenaar is die schildert over wat je diep verontrust, en op het doek een minder donkere, minder scherpe versie van de waarheid achterlaat.' 'Ik ben een kunstenaar en ik denk van niet! Dit zou een verplichte film moeten zijn om te laten zien dat al die mensen ofwel in ontkenning zijn ofwel immuun zijn voor de vele 'enkelingen' die sinds het begin van de tijd immoreel zijn geweest in wat nu de 21e eeuw is, en die met het grootste respect en liefde worden behandeld... jamie jo Jesus.'<br />'Ik besef dat ik zou worden opgehangen, verbrand, gemarteld, gekruisigd, gestenigd, en nog meer als ik dit in iraq zou herroepen... als we dat nu niet doen? Wanneer we eenmaal ouder worden, moeten we iets aan die onrechtvaardigheden doen... maar wanneer?

text_en:
this film was the Golden Gate winner for 2004 Best Foreign Language Film. now comes on of my greatest pet peeves about the synopsis and reviews on the cover of a movie or book or whatever. it as if the people writing these reviews and synopsis' have either never even seen the film or are just blatantly obtuse or detached from the reality of human suffering. the New York Post described it as "powerful, beautiful, simply extraordinary". true it was "powerful",it went into great depth of the overwhelming fear of the oppressed, repressed , exploited people of a certain chaste of Afghanistan, generated through utilizing torture, every form of abuse, rape, humiliation, and intimidation. and there is nothing "simple" about this "extra ordinary" projection of life of the powerless people it portrayed. and it sure was out of the "ordinary" as far as standards go for the privileged goes, who on the whole do not experience the "extraordinary " atrocities and all forms of denigration these people experience in their daily lives. it was hardly "beautiful" as the women were subjugated to being summarily rounded up, imprisoned on a the slightest whim and then beaten, raped, buried alive, or as this one woman...stoned to death by a gleeful mob after being wrongfully accused of uttering obscenities. "Bold, Beautiful, Deeply Moving" (boxoffice (who in th e h*** are they)).i guess you could call it "bold" for them to interrogate, torture and execute by firing squad (at least they did not saw off his head in front of millions of eager observers, eh?) for filming a documentary on Afghanistan life. and we are all painfully aware that they absolutely do not appreciate satire...bombings, death follows? "Deeply Moving"...their sadistic militaristic manner in which they corralled and herded the woman and children that were at a gathering to beseech the government to allow them to work as they were starving to death. they were hosed down with torrents of water, fired routinely on by gunfire, thrown in cages, beaten, raped, and killed, woman and children alike. and i would say again, it was "bold" of them to raid the hospital, shooting and destroying everyone and everything inside as everyone that were able were fleeing in panic...patients and caretakers alike. there was an especially poignant shot of a severely crippled boy of about 5 years of age abandoned by the fleeing crowd as he desperately tries to hobble along in order to not be left behind. "Beautiful" (again) and so positively stated by the director.."filled with hope". "Hope"...Osama, the girl forced to be transformed into a role as boy so that she can go unescorted to work in order to bring home a watermelon and a few scraps of meet for the family, is just so filled with this "hope" as she "embarks on a terrifying and confusing journey" to avoid detection from the taliban (this is not the journey you or i may take after paying five to tens of thousands of dollars to some guru to become enlightened)...NOT!!! she is full of extreme anxiety, fear, terror (yes) and i would daresay she would have loved "confusing". this journey of hers took all of ten days from the time she worked for an old man (that dies because of this kindness),was "recruited" (forcibly ) into the talibans training camp for boys (10 yrs up, if not younger)where they teach you the qua ran's rituals such as how you wash your genitals in three different direction, (and allah help you if you didn't preform each ritual in the exact order and way in which they dictated1), to the time she is discovered. she is taunted, teased, hung from a rope suspended over a seemingly bottomless well (hysterically crying for her mother), after which she is jailed. at her trial she is sentenced to a marriage with the oldest, the most sadistic, most perverted man of the taliban who takes her home to be locked up along with the other woman and children he has abused to no end. her "journey" full of "hope" ends with her being all trussed up and presented to the creep who then asks her to choose which iron chastity belt she would like before brutalizing and raping her (at the age of 12yrs. remember) for the rest of her life. and that is just how the movie ends...just "beautiful" and full of "hope"! in all good conscious end here without mentioning the unfortunate husbands and sons who were forced to leave their families and homes, usually to never be seen again. it was certainly an eye opener for me in that these civilians would be abducted anytime day or night and anytime between, a rifle put in their hand, and sent off to some obscure place to fight the russians, Germans,Americans, whoever... all and all a "stunning" (Enteertaiment EWeekly), "Emotionally Charged" (Sceen International", and a "striking work of cinematic art"(Daily News). but i am sorry to say that i hardly found it "breathtaking" (Slant), but "extraordinarily" heartbreaking"!!! "NOTHING SHORT OF ASTONISHING" (N.Y. Times)...does that leave you with the impression it did me...that absolutely no one at the NY times watched this movie. i read this morning..."that the heart is an artist that paints over what profoundly disturbs you, leaving on the canvas, a less dark, less sharp version of the truth." i am an artist and i do not think so! this should be a required film to be seen be all those quo are either in denial or are immune to the many "inequities" that exist in the world since time immoral up into what is now the 21st century, submitted with the utmost respect and love... jamie jo Jesus

i realize i would be hung, burned at the stake, tortured, crucified, stoned to death, and more if republished this in iraq..if not now? at least then. and if we don't once aging rally ourselves to do something about these injustices now...then when?


text: Deze film is na de val van de taliban de eerste in Afghanistan gemaakte film die veel bekendheid heeft gekregen. Gelukkig was de hype terecht, want het is inderdaad een uitstekende film. De film vertelt het verhaal van een klein meisje dat zich als jongen vermomt om de kost te verdienen (onder leiding van de taliban hebben vrouwen geen rechten). Het is een zeer politiek getinte film, maar dat aspect van de film stond me niet erg aan. Ik zie de film liever als een ongewoon verhaal over opgroeiende kinderen. De cast van niet-professionele acteurs speelt goed, vooral het meisje dat de hoofdrol speelt (de camera is verliefd op haar). Mijn enige klacht is dat regisseur Barmak de verleiding niet kon weerstaan om tegen het publiek te preken. Niet dat ik een beetje preken erg vind, maar ik denk dat het materiaal sterk genoeg is om voor zichzelf te spreken, en we hadden de regisseur niet nodig om ons te vertellen wat we duidelijk kunnen zien. Over het geheel genomen vond ik dat Barmak het materiaal op een briljante manier aanpakte. Op zijn minst biedt de film een fascinerende blik in een andere cultuur. Heel somber, maar oprecht en altijd interessant. De film is geen aangename kijkervaring, maar hij opent de ogen voor een trieste situatie. Hoogst Aanbevolen!

text_en: This film has gained a lot of notoriety for being the first movie made in Afghanistan after the fall of the Taliban. Fortunately, the hype was well-deserved because this is indeed an excellent movie. The film tells the story of a little girl who masquerades as a boy in order to earn a living (under Taliban ruling, women have no rights). It is a highly politicized movie, but I did not care much for that aspect of the movie. I rather prefer to see the film as an unusual coming-of-age story. The cast of non-professional actors perform well, specially the girl who plays the title character (the camera is in love with her). My only complaint is that director Barmak could not avoid the temptation of preaching to the audience. Not that a little preaching bothers me, but I think the material is strong enough to speak for itself, and we did not need the director to tell us what we can see clearly. Overall, I did think Barmak handled the material in a brilliant manner. At the very least, the film provides a fascinating peek into another culture. Very downbeat, but sincere and always interesting. The movie is not a pleasant viewing experience, but it is an eye-opener to a sad situation. Highly Recommended!


text:
Dit is een ongecompliceerde, bijna documentaire kijk op de status van vrouwen in de tijd van de taliban in Afghanistan.
De schoonheid van de film berust op de slimme fotografie, die niet te visueel is, die niet te veel nadruk legt op de onderdrukkers en die tegelijkertijd niet te veel melodramatisch wordt in de vorm van emotionele muziek. Het is ook een korte film die goed bekeken kan worden.
Osama is het verhaal van een meisje van vijftien dat samenwoont met haar moeder (die arts is) en haar grootmoeder. Uiteindelijk laat ze haar haar kort knippen en gaat ze de maatschappij in, vermomd als jongen om geld te verdienen voor haar familie (vrouwen mochten niet werken, dus verhongerden ze in feite zonder enige inkomstenbron).
<0x3E> De film predikt niet in een duidelijke richting, maar benadrukt de benarde toestand van de vrouwen onder dit feodale systeem. Het meeste wordt overgelaten aan de retoriek van de kijker.
<0x3E> Het kan verontrustend zijn voor mensen die zich nooit bewust zijn geweest van de feiten die in deze film worden beschreven, maar voor anderen zal het een herinnering zijn aan wat er ooit is gebeurd. Kijk naar deze film, niet om vooroordelen op te bouwen, maar om je bewustzijn te openen.
<0x3E> Cheers.

text_en:
This is a straightforward, almost documentary style look at the status of women in the Taliban days of Afghanistan.

The beauty of the movie relies on the clever photography on not going too graphic, not over emphasizing on the oppressors and at the same time does not draw too much melodramatics in form of emotional music. Its also a short movie which makes good viewing.

Osama is the story of a pre-teen girl who lives with her widowed mother (a doctor) and grandmother. She will eventually crop her hair short and go out into society disguised as a boy to earn for her family (Women were not allowed to work so they basically starved without any resources of income).

The movie does not preach in any apparent direction but it highlights the plight of the women under this feudal system. Most is left to the viewer's rhetoric.

It may be disturbing for people who were never aware of facts described in this movie but for others it will be a reminder of what once happened. Watch this movie, not to build up prejudices, but to open one's awareness .

Cheers


text: In deze film komen de emoties naar boven van verschillende onderwerpen waar we dagelijks over horen <0xE2><0x80><0x93> van een rechtvaardiging van de oorlog tegen het terrorisme ('Alle terroristenleiders zijn voor een regerend systeem dat lijkt op dat van de talliban') tot die van vrouwen. Vrouwen in het westen hebben opmerkelijke vooruitgang geboekt in hun strijd voor maatschappelijke gelijkheid, en vandaag de dag spelen ze een belangrijke rol in onze samenleving. Dat wil zeggen, als 'Osama' ons raakt met de brute cultuurschok die de globalisering teweeg kan brengen door aan te tonen dat vrouwen in sommige delen van de wereld niet alleen weinig vooruitgang hebben geboekt in het bereiken van maatschappelijke gelijkheid, maar dat juist de samenleving waarin ze leven, de ongelijkheid heeft verergerd waartegen ze vechten.<br /> Het is zo'n droevig verhaal dat elke vrome Tibetaanse boeddhist er een gevoel van woede en walging bij krijgt.

text_en:
This movie arises emotions from several issues that we hear about everyday- from a justification for the war on terror(All the terrorist leaders are in favor of a ruling system similar to the one carried on by the talliban) to women's right's. Women in the west have made remarkable progress on their plight to social equality and today they take on every sort of important role in our society. Well this is were "Osama" hits us with the brute culture shock that globalization can bring by showing how in some areas of the world women not only have made little progress in gaining social equality but the very society in which they live, has deepen the disparity they fight against.

It's a story so sad that will bring up a feeling of anger and disgust from any devout Tibetan Buddhist.


text: Een alleenstaande vrouw en haar 12-jarige dochter (haar naam wordt niet onthuld) raken hun baan kwijt als de taliban het ziekenhuis in Afghanistan waar ze werken sluiten. De vrouw moet in leven zien te blijven en besluit haar dochter als jongen te vermommen door haar haar af te knippen, haar mannenkleren aan te trekken en haar Osama te noemen. Osama krijgt een baan, maar wordt al snel door de taliban meegenomen voor militaire training bij alle jonge jongens in het dorp. Dit wordt prachtig gefilmd, maar het is extreem pijnlijk om te zien. Het meeste geweld is buiten beeld, maar er zijn nog steeds verontrustende beelden in deze zeer realistische film. Het is ongelooflijk spannend om de hoofdrolspeelster door haar dagen te zien gaan in de hoop dat haar geheim niet wordt ontdekt. De hoofdrolspeelster, die een bedelaarster was voordat ze deze film maakte, geeft een uitzonderlijk goede voorstelling en de uitdrukking van pure angst en pijn verdwijnt geen moment van haar doorgroefde gezicht. Osama is deprimerend en somber, zoals een film over de gewelddadige onderdrukking van vrouwen door de taliban dat zou moeten zijn.

text_en: A single woman and her 12-year old daughter (whose name is not revealed) lose their jobs when the Taliban shuts down the hospital they work at in Afghanistan. Needing to survive, the woman decides to disguise her daughter as a boy by cutting her hair off, putting her in men's clothing, and calling her Osama. Osama gets a job, but is soon taken away by the Taliban for military training with all the young boys in the village. This is beautifully filmed but extremely painful to watch. Most of the violence is off-screen, but there is still disturbing imagery in this very realistic film. It is incredibly suspenseful watching the lead character go through her days, hoping that her secret isn't found out. The lead actress, who was a panhandler before making this film, gives an exceptional performance and the look of sheer terror and pain never leaves her furrow-browed face. Osama is depressing and bleak, as a movie about the Taliban's violent oppression of women should be. My Rating: 9/10


text: Ik hield van deze film vanwege de rustige waarheidsgetrouwheid van de personages, de authentieke foto's van het platteland en de primitieve manier van leven, en de onderkoelde humor. Niet alleen vrouwen leden eronder, maar elk individu werd door het talibanregime gekwetst. De meeste mensen zullen echt genieten van de personages, vooral van de bewegende moeder, een vrouwelijke arts die haar beroep niet mag uitoefenen, ook al is er een wanhopige behoefte aan artsen in het hele land. De regisseur vermijdt alle sentimentaliteit, maar de film heeft momenten van humor, pathos, cynisme, liefdadigheid en stille wanhoop. Als vrouw zou je deze film moeten zien. Er zit humor in, geweldige personages, een ongelooflijke blik op de verschrikkingen van de taliban in Afghanistan, en dat alles met een lichte toon en veel inzicht.

text_en: I LOVED this movie for the quiet truthfulness of the characters, the authentic pictures of the countryside and primitive way of life, and the understated humor. Not just women suffered, but any feeling individual was hurt by the Taliban regime. Most will really enjoy the characters, especially the moving mother, who is a female doctor not allowed to practice her craft despite a desperate need for doctors throughout the country. The director avoids all sentimentality, yet the movie has moments of humor, pathos, cynicism, charity and quiet desperation. If you are a woman, you should see this movie. Contains humor, great characters, unbelievable look into the horrors of the Taliban in Afghanistan, all portrayed with a light touch and great insight.


text:
Osama is de eerste film die na de val van de taliban vorig jaar is gemaakt. Hij gaat over een jong meisje dat zich als jongen moet vermommen om haar hongerige moeder en grootmoeder te kunnen laten werken en te eten te geven. De winnaar van een Golden Globe voor een film in een vreemde taal is ongeveer 80 minuten lang.
Ik moet zeggen dat deze film de kijkers met sommige scènes een enorme schok zal geven. De strengheid van sommige acties en het beleid van de taliban waren heel extreem en het is soms moeilijk te begrijpen hoe mensen dit andere mensen kunnen aandoen. Een van de eerste scènes die je in de film ziet, is die van een bijeenkomst van vrouwen die allemaal om werk vragen, zodat ze hun gezin te eten kunnen geven. Het is een adembenemende en krachtige scène als je honderden vrouwen in hun blauwe boerka's ziet. Ik vond dat een van de manieren waarop de regisseur de hardheid van het bewind van de taliban in Afghanistan kon weergeven. Je zag de ontberingen van de mensen en hun verlangen naar een beter leven.
Ik was aangenaam verrast toen ik hoorde dat alle acteurs in de film uit Afghanistan kwamen en geen enkele acteerervaring hadden. Ze deden allemaal hun uiterste best om het materiaal goed over te brengen, vooral Marina Golbahari, de hoofdrolspeelster. Ik denk dat het niet moeilijk was om de werkelijkheid te vertalen naar de scènes in een film.
De regisseur slaagde er ook in om een nogal naargeestige sfeer in de film te brengen. Veel scènes hadden donkere belichting en er werd geen enkele seconde muziek gebruikt. Hij deed ook zijn best om van de taliban een dreigende macht te maken die je zou leren haten.
Een goede film over het geheel genomen en hij was heel effectief om de boodschap over te brengen, ook al duurde de film maar 80 minuten. 80 minuten intensief filmen en de eenvoud ervan is de voornaamste reden dat dit een goede film is.

text_en:
Osama is the first movie made after the fall of the Taliban last year. It shows the story of a young girl who is forced to disguise herself as a boy so that she can work and feed her hungry mother and grandmother. Winner a Golden Globe for foreign language film is about 80 minutes long.

I have got to say that this film will really give a massive shock to the viewers with some of the scenes. The severity of some of the actions and policies of the Taliban were really extreme and it sometimes is hard to understand how people could do this to other people.

One of the first scenes you see in the film is that of a rally of women all asking for jobs so that they could feed their families. It is a breathtaking and powerful scene as you see hundreds of women all clad in their blue burkas. This I felt was one of the ways the director was able to portray the harshness of the rule of the Taliban in Afghanistan. You could see the peoples hardship and longing for a better life.

I was rather pleasantly surprised to hear that all of the actors in the film are all locals of Afghanistan and do not have any experience in acting. They all did great jobs in putting across the material especially Marina Golbahari, the lead actress. I guess it was easy translating real life experiences to the scenes in a film.

The director also did quite a laudable job of making a rather bleak atmosphere throughout the film. A lot of the scenes had dark lighting and not a single second of musical score throughout the film added to the overall dark atmosphere of the film. He also did a good job in making the Taliban a menacing force, which you would learn to hate.

A good film overall and it was really effective in putting the message across even if the movie was just 80 minutes long. 80 minutes of powerful filmaking and its simplicity is the main reason that this film is a good one.


text: De aard van totalitaire, ideologisch gedreven regimes maakt ze tot een goede setting voor drama en de presentatie van het beste en het slechtste in de menselijke natuur. Deze film maakt duidelijk hoe verschrikkelijk het dagelijks leven was in het door de taliban beheerste Afghanistan, vooral als je een vrouw was (niet dat het in andere moslimlanden erg leuk is) en we voelen al snel mee met de hoofdrolspelers in hun strijd om te overleven. Dat de film pas een jaar nadat de taliban waren verdreven werd gemaakt, geeft hem een authentieke documentaire sfeer, maar hij zou nog steeds even effectief zijn als de gebeurtenissen jaren eerder waren gebeurd. Een deel van de fascinatie is hoe de taliban erin slaagden zo primitief en achterlijk te zijn (in wezen alles wat dat niet was). Het bestaan van de taliban in de tijd dat de Koran werd geschreven was verboten, met uitzondering van wapens en voertuigen waarin ze zich konden verplaatsen, en de eigenaardigheden van islamitische opvattingen en praktijken die de taliban onderscheidden van bijvoorbeeld de Khymer Rouge in Cambodja of de nazi's in Duitsland, hoewel er ook parallellen zijn.

text_en: The nature of totalitarian, ideologically driven regimes makes them good settings for drama and the presentation of the best and worst of human nature. This film makes clear how dreadful daily life was in Taliban ruled Afghanistan, particularly if you were a female (not that it's much fun in other Muslim countries) and we quickly sympathise with the central characters in their struggle for survival. That it was made only a year after the Taliban were ousted gives it an authentic documentary feel, but it would still be as effective if the events were years earlier. Part of the fascination is how the Taliban managed to be so primitive and backward (basically anything that didn't exist at the time the Koran was written was verboten, with the exception of weapons and vehicles for them to get around in) and the peculiarities of Islamic attitudes and practices that distinguished the Taliban from, for example, the Khymer Rouge in Cambodia or the Nazis in Germany, although there are also parallels.


text: Als je een vrouw ziet die tot haar nek in de ellende zit en kinderen die op het punt staan haar te stenigen, zie je de wreedheid van de mensheid in volle omvang. Hoe je ook denkt over de oorlog in Afghanistan in Canada, de omverwerping van een regime dat vrouwen slechter behandelde dan honden was gerechtvaardigd. Het is moeilijk te geloven dat er in de moderne moslimwereld nog steeds mensen zijn die vrouwen willen vernederen en martelen. Als de meerderheid van de mannen nog steeds hun jongens op school wil indoctrineren om zich te gedragen, dan zal de wereld voor vrouwen van Marokko tot Indonesië een wrede plek blijven. Ik vind het moeilijk te geloven dat een moslim die in Canada woont zich zou verzetten tegen de inmenging van de Verenigde Naties in een gemeenschap als muziek op een bruiloft een misdaad zou zijn. Tot voor kort was het in veel landen een probleem om jonge vrouwen op te sluiten en hen te dwingen tegen hun wil te trouwen. Weinig vrouwen in het westen zouden een dergelijke controle over hun lichaam door mannen tolereren. Ik schaam me dat sommige over het algemeen goede moslimmannen in onze gemeenschap nog steeds weigeren zulk schandelijk gedrag te veroordelen.

text_en: When you see a woman buried to her neck and children about to stone her, the brutality of mankind is shown in full view. Regardless of how one feels about the Afghan war in Canada, the overthrow of a regime dedicated to treating women worse then dogs was justified. It is hard to believe that in the modern Muslim world there are still people willing to humiliate and torture women. If this is how the majority of men still want to indoctrinate their boys in school to behave, then the world will remain a cruel place for woman from Morocco to Indonesia. I find it hard to believe that any Muslim living in Canada would oppose the United Nations intervening in a society were music at a wedding is a crime. To lock up young women and force them to marry against their will was a problem in many countries till recently. Few women in the west would tolerate such control over their bodies by men. I am ashamed that some generally good religious Muslim men in our community still refuse to condemn such outrageous behavior.


text: Dit is een film die ik nooit meer zal willen zien, maar ik ben buitengewoon gelukkig en voel me beter nu ik hem heb gezien. Ondanks de schitterende illustratie van de somberheid, verdorvenheid, barbaarsheid en haat die het talibanregime, misschien wel de meest fundamenteel vrouwenhatende politieke regering die ooit heeft bestaan, uitstraalt, kan ik er niet omheen hoe mooi en getalenteerd de hoofdrolspeelster Marina Golbahari is, en hoe prachtig en tragisch ze haar personage neerzet, en hoe hartverscheurend mooi het zou zijn als Marina, in tegenstelling tot vorig jaar met Keisha Castle-Hughes, die een ongelooflijke oscarnominatie kreeg, maar geen oscar won, een nominatie kreeg en ook nog eens won. Want mensen, als je deze film ziet, verdient ze het. Van een bedelmeisje in de straten van Afghanistan tot het vertolken van de gruwelen van het regime van haar land tot het winnen van de meest prestigieuze toneelprijs van Amerika <0xE2><0x80><0x93> zou dat niet een verbazingwekkend verhaal zijn dat we konden helpen creëren?

text_en: This is a movie I will never want to see again, but am extremely fortunate and better for having seen. Despite its exquisite illustration of the gloom, depravity, barbarity, and hatefulness harbored by the Taliban regime, possibly the most fundamentally misogynistic political government to have ever existed, I am unable to look away from how beautiful and talented the lead actress Marina Golbahari is, and how she exquisitely and tragically portrays her character, and how heartbreakingly beautiful it would be if, unlike last year with Keisha Castle-Hughes incredible oscar-nominated but not oscar-winning performance, Marina was nominated and actually won. Because folks, if you watch this movie, she deserves it. From a beggar girl on the streets of Afghanistan to portraying the horror of her country's regime to winning America's most prestigious acting award- wouldn't that be an amazing story we could help create?


text: Een eenvoudig en droevig verhaal dat wordt verteld in een prachtige film, maar wat de film echt interessant maakt, is de context ervan, de dramatische realiteit van een fascistische samenleving waarin vrouwen geen enkele betekenis hebben die aan ons wordt geschetst. Een realiteit die gelukkig niet meer op dezelfde manier bestaat in Afghanistan, maar in verschillende vormen nog steeds in een aantal landen wordt beoefend. De acteurs zijn allemaal niet-professioneel en ze spelen geweldig. Het enige optimistische dat je over de film kunt zeggen, is dat het meisje dat de hoofdrol speelde (een bedelaarster) na in de film gespeeld te hebben, een eenvoudig huis voor haar en haar gezin kon kopen.

text_en: A simple and sad story told in a beautiful picture, but what makes the film really interesting is the context of it, the dramatic reality of a reli-fascistic society in which women mean nothing that is outlined to us. A reality that fortunately doesn't exist anymore in the same way in Afghanistan, but in various forms is still practiced in a number of countries. The actors are all non-profi's and they play wonderful. The only optimistic thing you can say about the film is that the girl playing the leading part (who was a beggar) could buy a simple house for her and her family after having played in the film.


text:
'Osama' is niet deze 'leuke buitenlandse film'.
Het is, bij gebrek aan een betere uitdrukking, een oproer. Een schreeuw om erkenning van het Polen van Azië, een land waar iedereen op is afgeknapt. Een film die duidelijk laat zien dat onrechtvaardige mensen op te veel plaatsen in de wereld vrij spel krijgen. De enige hoop in dit afschuwelijke en tragische verhaal is dat het echt wordt verteld, dat het wordt verteld door de Afghanen zelf, en dat het wordt opgevoerd in het zo invloedrijke Westen (alleen gerechtigheid!). De hoofdrolspeelster Marina Golbahari van twaalf is de vondst van het jaar, regisseur Siddiq Barmark is een genie. Hij vertelt dit verhaal zonder zich in een sentimentele val te laten lokken, en daarvoor moet hij geprezen worden, want het maakt het verhaal des te harder.
Over het algemeen zien westerlingen niet veel 'buitenlandse' films. En dat is jammer. Er zitten niet genoeg letters in het woord'meesterwerk' om de'meesterschap' van 'Osama' (dat helemaal geen verband heeft met de Arabische maniak) volledig te onthullen. Het is een van de weinige films die werkelijk iets zullen uitmaken als deze wereld ooit een betere plek zal worden.
Het is een sterk advies, maar neem alsjeblieft je liefje niet mee (geen van beide geslachten). Wees erop voorbereid sterk te zijn, want het einde van deze film snijdt diep in je hart als je ook maar het geringste gevoel van rechtvaardigheid en mededogen voor je medemensen hebt.
Een absolute must <0xE2><0x80><0x93> kijken of je <0xC3><0xBC>berhaupt van films houdt. Of van andere mensen, wat dat aangaat.

text_en:
'Osama' is not this 'cute little foreign film'.

It is, in the lack of better expression, an uproar. A cry for recognition of Asia's Poland, a country everybody has stomped on. A film that clearly shows that unjust people all to easy is allowed free play in too many places in the world. The only hope in this awful and tragic story is that it is actually told, that it's being told by the Afghans themselves, and that it's being promoted in the so influential West (only justice!). Leading actress 12-year old Marina Golbahari is the find of the year, director Siddiq Barmark is a genius. He presents this tale straightforwardly without falling into some sentimental pitfall, and for that he must be praised, 'cause it makes the story hit so much harder.

Generally, Westerners don't see too many 'foreign' films. And that is a pitiful shame. There are not enough letters in the word 'masterpiece' to fully disclose the 'masterpieceness' of 'Osama' (which has no actual connection to the Arab maniac). It is one of the few films that will actually make a difference if this world is to become a better place at all.

Recommends it strongly, but please, don't bring your sweetheart (either gender). Be prepared to be strong, for the end of this film hurts intensely deep into your heart if you have even the slightest sense of justice and compassion for your fellow human beings.

An absolute must-see if one is at all fond of films. Or fond of other people, for that matter.


text:
MEWARNING REVIEW CONTAINERS SPOILERS

Lang voor hun ondergang hadden de taliban vrijwel geen vrienden buiten hun fundamentalistische, islamitische kring. Ze hadden in elk geval geen internationale steun. Jammer genoeg werden deze terreurfanaten pas onttroond toen ze Al-Quada steunden, wat leidde tot de Amerikaanse interventie en de voortdurende bezetting.
De korte film van regisseur Siddiq Barmak, 'Osama', won een Golden Globe voor de beste buitenlandse film. Als er een Oscar-categorie voor de meest aangrijpende film zou bestaan, zou 'Osama' geen enkele concurrentie hebben.
Dit is het verhaal van een moeder en haar twaalfjarige dochter die werkloos worden en met uithongering worden bedreigd als hun ziekenhuisbaan eindigt met de financiële ineenstorting van de wankele en ontoereikende instelling. De moeder komt op het idee om haar dochter te snijden. Ze is een jonge vrouw, nog geen twintig jaar oud, die door haar moeder, die haar haar heeft afgeschoren en haar als jongen het huis uit heeft gestuurd om de kost te verdienen voor hen tweeën en de bejaarde grootmoeder. Een sympathieke man die met de overleden vader van het meisje tegen de Russen heeft gevochten, geeft haar een baan, maar een taliban-strijder maakt indruk op het vermomde meisje door haar een paramilitair trainingskamp aan te bieden, waardoor de Hitlerjugend in vergelijking bijna rationeel lijkt.
Marina Golbahari is het jonge meisje en ze speelt de rol van een jongen die zijn angst nauwelijks kan verbergen, vooral wanneer ze in het trainingskamp van de taliban wordt gestopt, waar ze onder andere islamitische rituele wassingen met genitaliën moet leren in een kamer vol jongens. Haar ervaringen hebben geen seconde humor. Uiteindelijk wordt ze betrapt en moet ze voor een'rechter' verschijnen die, voordat hij met haar zaak aan de slag gaat, een buitenlandse journalist laat neerschieten en een Europese vrouwelijke arts laat stenigen tot de dood erop volgt. Voor het meisje verleent hij vergeving op hetzelfde moment dat hij haar uithuwelijkt aan een pederast, een echtgenote die instemt met een moellah wiens ingehouden verdorvenheid een stank achterlaat in de neusgaten van elke toeschouwer.
Dit is geen gemakkelijke film om te zien. Hij begint met een vreedzame demonstratie van vrouwen die werk eisen en elke politieke motivatie afwijzen. Ze worden met geweld verspreid door niet veel gewapende taliban met hogedrukslangen en bruut geweld. Ik had het gevoel dat de vele vrouwelijke figuranten niet zozeer acteerden als wel een schrikbewind en een tijd van ontbering naspeelden. De rellen zijn aangrijpend, de filmer concentreert zich op bange en geslagen vrouwen.
Met Al-Quada's steun door de taliban bestaat er geen juridisch of moreel bezwaar tegen de Amerikaanse invasie in Afghanistan en onze voortdurende pogingen om de restanten van de terroristen en de taliban uit te roeien. Het verontrustender punt, dat door 'Osama' met kracht naar voren wordt gebracht, is hoe een beschaafde wereld de bekende vrouwenhaat en andere vormen van fundamentele mensenrechtenschendingen kan tolereren zonder tussenbeide te komen. We hebben geprobeerd Duitse rechters zover te krijgen dat ze de beruchte Neurenberg-wetten uitvaardigden die de burgerrechten van de joden afpakten en de weg vrijmaakten voor concentratiekampen en volkerenmoord. Moet de wereld nu regimes dulden die in naam van de religie doden en martelen en de meest basale individuele rechten ondermijnen? 'Osama' is een goede filmtekst voor een luid 'nee'.
De filmografie is spaarzaam en effectief <0xE2><0x80><0x93> de gebleekte kleuren van een verwoeste stad weerspiegelen de hopeloosheid van de inwoners.
Ik verwacht dat we meer zullen zien van Barmak <0xE2><0x80><0x93> dat hoop ik in elk geval.
9/10.

text_en:
[WARNING-REVIEW CONTAINS SPOILERS]

Long before their downfall, the Taliban had virtually no friends outside their fundamentalist, Islamic circle. Certainly they had no international support. Unfortunately, not until they succored Al-Quada leading to the American intervention and continuing occupation were these terrorizing fanatics deposed.

Director Siddiq Barmak's short feature-length film, "Osama," won a Golden Globe for Best Foreign Film. Were an Oscar category for Most Harrowing Movie to exist, "Osama" would face no competition.

Set in Afghanistan, this is the story of a mother and twelve-year old daughter who become unemployed, and threatened with actual starvation, when their hospital jobs end with the tottering and inadequate institution's financial collapse. The mother comes up with the idea of cutting her daughter's hair and sending her out as a boy to earn subsistence money for the two of them and the aged grandmother. A sympathetic man who fought against the Russians with the girl's deceased father gives her employment but a Taliban impresses the disguised girl for a para-military training camp that by comparison makes the Hitler Youth movement look borderline rational.

Marina Golbahari is the young girl and she acts the part of a boy with scarcely concealed terror, especially when she is put into the Taliban training camp where, among other things, she must learn Islamic ablutions involving genitals in a room full of boys. There is not a second of humor in her experiences.

She's eventually detected and she goes on "trial" before a "judge" who, before dealing with her case, sends a foreign journalist to be shot and a European female doctor to be stoned to death. For the girl he pronounces forgiveness at the same moment marrying her to a pederast, a wife-acquiring mullah whose understated depravity leaves a stench in every viewer's nostrils.

This isn't an easy film to watch. It begins with a peaceful demonstration by women demanding work and disclaiming any political motivation. They are violently dispersed by not very many armed Taliban using high pressure hoses and brute force. I had a sense that the many female extras were not so much acting as recreating a reign of terror and a time of privation. The riot scenes are harrowing, the cinematographer focusing closely on frightened and beaten women.

Given Al-Quada's support by the Taliban there exist neither legal nor moral objections to the U.S. invasion of Afghanistan and our continuing efforts to extirpate any remaining terrorist and Taliban remnants. The more troubling issue, forcefully raised by "Osama," is how a civilized world can tolerate the known misogynistic degradation of women, and many other abuses of basic human rights, without intervening. Can respect for a nation's autonomy or its fundamentalist religion override the duty to alleviate conditions anathema to contemporary conceptions of human rights? We tried German judges for enforcing the notorious Nuremberg Laws that stripped civil rights from Jews and prepared the way for concentration camps and genocide. Should the world now tolerate regimes that in the name of religion kill and torture while subverting the most basic individual rights? "Osama" is a good cinematic brief for a resounding "NO."

The cinematography is sparse and effective-the bleached colors of a ruined town reflecting the hopelessness of its inhabitants.

I expect we will be seeing more from Barmak-I certainly hope so.

9/10.


text:
De winnaar van de prijs voor de beste buitenlandse taalfilm op de Golden Globes van gisteravond is de eerste speelfilm uit Afghanistan. De film, geregisseerd door Siddiq Barmak, een beginnend schrijver/redacteur/regisseur, is gebaseerd op de wanhoop en doodsangst van een mooi twaalfjarig meisje (Marina Golbahari) in de tijd van de taliban in Afghanistan. Ze wordt de enige hoop op overleving van haar moeder (Zubaida Sahar) en haar grootmoeder, omdat de taliban hebben verordonneerd dat haar vrouwelijke familieleden en duizenden anderen niet in het openbaar mogen verschijnen zonder begeleiding van een mannelijk familielid. De taliban hebben ook verordonneerd dat vrouwen niet mogen werken.
Het meisje, haar moeder en een jonge straatschoffie, Spandi, (Arif Herati) overleven een door Afghaanse vrouwen met geweld onderdrukte demonstratie. Het meisje en haar moeder hadden in het geheim in een ziekenhuis gewerkt tot de taliban alle personeelsleden wegstuurden en de deuren sloten. Omdat het meisje op het punt stond te verhongeren, besloot de moeder haar dochter als jongen te vermommen, zodat ze de kans zou krijgen om te werken. Ze kozen voor de naam Osama als de vermomde jonge man. De film bereikt kritische hoogten als Osama als jongen samen met Spandi naar een trainingskamp van de taliban wordt gebracht, waar het steeds moeilijker wordt om haar sekse geheim te houden. Marina Golbahari's onschuldige schoonheid en vermogen om een breed scala aan emoties uit te drukken zullen zeker tot bloei komen als een getalenteerde en mooie actrice. De film is de belichaming van alles wat negatief is aan de manier waarop de moslimwereld vrouwen behandelt. Je kunt niet anders dan de onmenselijke manier waarop de taliban vrouwen behandelen en de tastbare angst die zelfs de mannen ervaren in een land dat geregeerd wordt door religieuze en hypocriete fanatici, verachten. Maar je zou de film ook als een afknapper kunnen beschouwen, want hij speelt als een thriller, en de spanning wordt hoog gehouden door de aandacht op het meisje te richten. Hij biedt een geloofwaardig en verontrustend kijkje in de ziel van een samenleving die door onderdrukking en oorlog is verwoest.
Directeur Barmak maakte deze film met een uiterst beperkt budget met onervaren acteurs en creëerde een meesterwerk. Hij ontlokt ongelooflijk veel professionele prestaties aan amateurs en bouwt spanning en intensiteit op uit de eerste openingsscènes van de taliban die een menigte vrouwen besproeien in vormloze blauwe Burka's. Omdat Barmak een groot deel van zijn opleiding in Iran heeft gehad, is de film een typisch voorbeeld van de Iraanse stijl van filmen, door abrupt te eindigen zonder een einde aan het conflict te maken. Het is een film die het waard is om hoog geprezen te worden, maar wees erop voorbereid dat je heel veel woede en angst zult voelen als je getuige bent van de onderwerping van moslimvrouwen en kinderen zonder veel hoop of oplossing.
Opent in de Bay Area op 27 februari 2004 en op 6 februari in Los Angeles en New York.

text_en:
The winner of Best Foreign Language Film at the Golden Globes last night is the first feature-length film from Afghanistan. Shot by fledgling writer/editor/director, Siddiq Barmak, "Osama," the film exposes the desperation and terror of a beautiful twelve-year-old girl (Marina Golbahari) during the Taliban era in Afghanistan. She becomes her widowed mother (Zubaida Sahar) and grandmother's only hope for survival since the Taliban rule decreed that her female family and thousands of others like them cannot appear in public without a male relative as escort. The Taliban has also decreed that women would not be permitted to work.

The girl, her mother, and a young street urchin, Spandi, (Arif Herati) survive a violently suppressed demonstration launched by Afghan women. The girl and her mother had secretly worked in a hospital until the Taliban dismissed all the staff and closed its doors. Faced with imminent starvation, the girl's mother decides to disguise her daughter as a boy, so that she will have an opportunity to work. They decide upon the name Osama as the disguised young male. The film reaches critical mass when Osama, as a boy, along with Spandi, are taken to a Taliban training camp where it becomes increasingly difficult to keep her sex a secret. Marina Golbahari's innocent beauty and ability to express a wide range of emotions is sure to flower into the making of a talented and beautiful actress.

The film is the epitome of everything negative surrounding the Muslim world's treatment of women. You cannot help but to despise the Taliban's inhuman treatment of women and the palpable fear that even the men experience in a land run by religious and hypocritical zealots. You could consider the film a downer, however, it plays like a thriller, with tensions kept high by focusing intently on the girl. It presents a believable and disturbing window into the soul of a society devastated by repression and war.

Director Barmak shot this film on a shoestring budget with inexperienced actors, and created a cinematic masterpiece. He incredibly elicits professional performances from amateurs, building tension and intensity from the first opening scenes of the Taliban spraying crowds of women clad in shapeless blue Burkas. Since Barmak received much of his training in Iran, the film is typical of the Iranian style of filmmaking by ending abruptly with no resolution of the conflict. It is a film worthy of high praise; however, be prepared for experiencing a great deal of anger and anguish by witnessing the subjugation of Muslim women and children without much resolution or hope.

Opens in the Bay Area on February 27, 2004 and on Feb. 6th in Los Angeles and New York


text: Voor een eerste film toont dit veel visueel zelfvertrouwen. Het onderwerp, de behandeling van vrouwen in Afghanistan in de tijd van de taliban, is noodzakelijkerwijs deprimerend. Dit is een sombere, wanhopige film over meedogenloze onderdrukking, verteld met een ijzingwekkende schoonheid en gezegend met een gelijkmatige, vaste blik op een van de wreedste regimes van de laatste tijd.

text_en: For a first film, this shows a great deal of visual confidence. The subject matter, about the treatment of women in Taliban-era Afghanistan is, of necessity, depressing. This is a bleak, despairing film about unrelenting oppression, told with a chilling beauty, and blessed with an even, steady gaze at one of the most brutal regimes of recent times.