text:
Deze film is heel vreemd. Hij ziet er pittoresk uit. Hij beweegt zich voort met de snelheid van een slak. Hij imiteert grote Russische epische werken zoals 'Oorlog en Vrede', maar niemand wil de eer voor het scenario opeisen. Wie heeft het verhaal geschreven? Is het een origineel scenario?
Kirsten Dunst is een Russische prinses die een menigte kruiperige, kruiperige bewonderaars om zich heen verzamelt, die bij elke beweging van haar kwijlen en elkaar naar het leven staan om haar gunsten. Nick Stall is de jongste en het meest kruiperig. Hij ontdekt dat zijn vader degene is die de intieme genoegens van de dames uitprobeert en dat er een tragedie dreigt. Er is nooit een expliciete onthulling van wat iedereen precies aan het doen is en geen confrontatie of conflict. Als gevolg daarvan is er geen opwinding en heeft het verhaal moeite om de aandacht van de kijkers vast te houden.
Tussen twee haakjes, de periode is halverwege de negentiende eeuw, Rusland ten tijde van de Krimoorlog, en niet Groot-Brittannië, zoals in de plotbeschrijving staat vermeld. Geef de Britten niet de schuld omdat de film traag en saai is!
Stahl ziet er zo'n sufferd uit in zijn vaandrigsuniform met een hoed die zeven maten te groot is.

text_en:
This film is very strange. It looks picturesque. It moves at the pace of a snail. It mimics great Russian epics such as "War and Peace", but no-one will take credit for the screenplay. Who wrote the story? Is it an original screenplay?

Kirsten Dunst is a Russian Princess who collects a crowd of fawning sycophantic admirers who salivate over her every motion and jostle with each other for her favours. Nick Stall is the youngest and fawns the hardest. He discovers that his Dad is the one who is sampling the ladies intimate delights and tragedy looms. There is never any explicit revelation of exactly what everyone is doing and no confrontation or conflict. Consequently there is no excitement and the story struggles to hold the viewers attention.

The period, incidentally, is mid 19th century Russia at the time of the Crimean War and not Britain as stated in the plot outline. Don't blame the British just because the film is slow and boring!

Stahl looks such a twit in his ensign's uniform with a hat that is seven sizes too big.


text:
Oké, om eerlijk te zijn was deze film behoorlijk afschuwelijk. Het eerste teken dat Lover's Prayer een flop zou worden, was toen ik me realiseerde dat de mensen die zogenaamd Russisch waren, met een Brits accent spraken. De film vordert pijnlijk langzaam. Bovendien heeft deze regisseur een geweldige cast, en toch zijn ze uiteindelijk allemaal waardeloos (hoewel ik het de acteurs persoonlijk niet kwalijk neem, ik neem het de regisseur kwalijk). Nou ja, misschien is'waardeloos' te sterk uitgedrukt, ik vond Kirsten Dunst best goed.
Ik vond het onmogelijk om deze film serieus te nemen, ik heb er zelfs het grootste deel van gelachen. Maar toch, aangezien ik hopeloos verliefd ben op Nick Stahl, heb ik Lover's Prayer gezien. s Bid vaak (om de een of andere reden is het op tv vaak!) Helaas lachte ik hem meestal uit (maar niet echt, ik geef de schuld weer aan de regisseur, met dat stomme constante 'oudere Vladimir'-commentaar!).
Als je van trage, saaie films houdt, of verliefd bent op een van de acteurs in deze film, dan is het mogelijk, maar niet echt (als het James Fox niet uitmaakt, het is alleen zijn stem, we zien hem nooit) of als je van een goeie lach houdt, dan is het Lover's Prayer voor jou... anders hoef je het niet te doen.

text_en:
OK, to be honest this movie was pretty awful. The first sign that Lover's Prayer was going to be a loser was when I realized that the people who were supposed to be Russian were speaking with British accents. It moves at a painfully slow pace. Also, this director has a great cast of actors and yet they still end up sucking (though I personally don't blame the actors, I blame the director). Well, maybe "sucking" is too harsh, I thought Kirsten Dunst was pretty good.

I found it impossible to take this movie seriously, in fact, I laughed throughout most of it. Even so, since I'm hopelessly in love with Nick Stahl, I have watched Lover's Prayer many times (for whatever reason it on TV a lot!) Sadly, most of the time I was laughing at him ****possible, but not really a spoiler****->(once again I am going to blame the director, with the stupid constant "older Vladimir" commentary!).

In conclusion, if you love slow boring movies, or are in love with one of the actors in this movie, ****possible, but not really a spoiler****->(if its James Fox don't bother, it's only his voice, we never actually see him) or even if you enjoy a good laugh, Lover's Prayer is for you...otherwise, don't bother.


text:
Ik zou deze film willen vergelijken met een pijnlijke wortelkanaalbehandeling die ik ooit heb gehad... maar ik zou mijn tandarts niet willen beledigen.
Ik baseer mijn mening op het volgende... De film bevat:
- slecht acteerwerk (en te weten: slechte casting) - slecht schrijven - slecht camerawerk - slecht regisseren - slecht monteren
Ik zag dat Catherine Charlton op de lijst stond als de dialoogcoach. Ze heeft ook met Angelina Jolie gewerkt in een aantal films. dat verklaart veel.
Als ik iets aardigs moest zeggen, zou ik moeten zeggen dat er aardige paardjes in de film zitten. Bedankt voor de aardige paardjes!
- de regisseur van deze film, Reverge Anselm, heeft ook het afgrijselijke 'Stateside' geschreven en geregisseerd. Ik zou het op prijs stellen als hij nooit meer betrokken zou zijn bij het maken van een film.

text_en:
I would compare this film with a painful root canal I once had...but I wouldn't want to insult my dentist.

I base my opinion on the following...the film contains:

- bad acting (and to wit; bad casting) - bad writing - bad camera work - bad directing - bad editing

and BAD accents. I noticed Catherine Charlton was listed as the dialogue coach. she also worked with Angelina Jolie on a number of films. this explains a lot.

if forced to say something nice, I'd have to say that there are nice horsies in the film. yay for nice horsies!

the director of this film, Reverge Anselm, also wrote and directed the execrable "Stateside". I'd appreciate it if he would never be involved in making a film ever again.


text: Beeldschoon, met mooie karakteriseringen en wat mooi acteerwerk, vooral van Julie Walters. Maar ik had meer belangstelling voor de driehoeksverhouding tussen de lijfeigenen en de aristocratie. Het past niet echt bij elkaar, maar het had een heel meeslepend drama kunnen worden als het verhaal op een hoogtepunt was gekomen en iets aangrijpender was opgelost. Ik zou niet nog eens twee uur naar dit verhaal willen kijken, want het lijkt geregisseerd te zijn door iemand met de emoties van graniet. Jammer, want het is zo mooi en romantisch in visuele zin. Er zijn te weinig scènes van mevrouw Walters. Het personage dat door mevrouw Dunst (Zinaida) werd gespeeld, irriteerde me mateloos. Jammer dat ik tot het eind moest wachten voor ze vertrok!!!!

text_en: Visually beautiful with pretty characterisations and some fine acting particularly from Julie Walters. But I had more interest in the love triangle of the serf's that I did of the aristrocracy. It really doesn't come together, but could have been quite a compelling drama if the story had peaked and resolved itself a little more poignantly. I wouldn't spend the two hours of viewing time to sit through this again because it seem's to have been directed by someone with the emotions of granite. Pity because it's so pretty and romantic in a visual sense. Too few scene's from Ms Walters. The character portrayed by Ms Dunst (Zinaida) irritated the hell out of me. Pity I had to wait until the end for her exit !!!!!!!


text: Verreweg de slechtste film waarin Kirsten Dunst ooit heeft gespeeld. De echte uitdaging was om erachter te komen wat in godsnaam de bedoeling van de film was. En wat gebeurde er met de vrouw met de schoffel en de man met alles erop en eraan (één oog, één arm, één been enz.)?

text_en: By far, the worst hunk of junk in which Kirsten Dunst has ever starred. The true challenge was trying to figure what the hell was the point of the film. And what happened to the woman with the hoe and the husband with one of everything (one eye, one arm, one leg, etc)?


text:
Ik kreeg de eerste helft van de film een kick van deze film, maar hij werd zo stom met de hoofdpersonen dat het me moeite kostte om hem af te maken. Toch was het de moeite waard om Lupe Valez te zien. Ik had gelezen dat ze in het echte leven een vreemd personage was en dat ze een sexy vrouw was, dus nu heb ik haar tenminste gezien. Ze was een heel knappe vrouw en ook niet verlegen. Deze film kwam net onder de vodden vandaan voordat de Hays Code van kracht werd, dus Lupe liet ons al haar borsten zien. Er was niets opmerkelijks aan haar, maar ze liet wel zien wat ze in huis had, en een jaar later zou ze gedwongen zijn geweest dat te verdoezelen.
Stu Erwin speelt de bokser 'Joe Palooka'. Hij speelt een echt onbekwame vechter en een domme kerel in het algemeen, die een tijdje vertederend is, maar snel moe wordt. Hetzelfde geldt voor Jimmy Durante in de rol van bokstrainer 'Knobby Walsh'. Hij wordt ook snel moe.
Hoe dan ook, dit is typisch materiaal uit het begin van de jaren dertig, wat erg afgezaagd en gedateerd is op het gebied van humor en romantiek, soms hilarisch en een beetje gewaagd en gedurfd, maar een materiaal dat halverwege afbrokkelt.

text_en:
I got a kick out of this film for the first half of it, but it got so stupid with the main characters that I had a hard time finishing it. However, it was still worth a look to see Lupe Valez. I had read what a strange character she was in real life, and that she was sexy woman, so at least I have now seen her. She was a very pretty lady and not shy, either. This film just made it under the wire before the Hays Code came along, so Lupe showed us about all of her breasts. They weren't anything noteworthy, but she certainly showed what she had and a year later, she would have been forced to cover up.

Stu Erwin plays the boxer "Joe Palooka." He plays a really inept fighter and stupid guy in general who is endearing for awhile but wears thin. The same goes for Jimmy Durante's role of fight manager "Knobby Walsh." He really wears thin.

Anyway, this is typical early '30s material which means very corny and dated in the humor and romance department, sometimes hilarious and a bit racy and edgy but one that bogs down midway through.


text: De Wrake van Zij is een slecht gemaakte avonturenfilm met elementen van het bovennatuurlijke. Het is een soort vervolg op Zij (1965), maar de actie is aangepast aan de jaren zestig. De plot is nogal maf, hoewel het een plezierige, bespottelijke film had kunnen worden als er wat meer verve in had gezeten (zie The Lost Continent voor een film met een buitensporige verhaallijn, maar die goed werkte omdat de makers de moed hadden om bij hun eigen absurditeiten te blijven). Helaas werkt de film in dit geval helemaal niet. Het verhaal ontwikkelt zich niet overtuigend en humorloos op een heel saaie, vakkundige manier, met grotendeels weinig enthousiaste optredens en gedateerde, jazzy muziek die niet bij de gebeurtenissen op het scherm past. Een jonge, blonde vrouw, Carol (Olinka Berova) zwerft door het zuidelijke deel van Frankrijk. Haar geest is verward en wordt gekweld door steeds terugkerende dromen. Het lijkt alsof een vreemde kracht haar in een bepaalde richting drijft, en alleen door die richting te volgen kan ze een eind maken aan de voortdurende kwelling. Haar dromen zijn doorspekt met spookachtige beelden van een ver koninkrijk, en ze wordt herhaaldelijk wakker uit die semi-nachtmerries terwijl ze op onverklaarbare wijze het woord 'Ayesha' uitschreeuwt. Carol gaat aan boord van een jacht dat eigendom is van de vrouwenverslindende miljonair George (Colin Blakely). Een van Georges vrienden, psychiater Philip (Edward Judd), is ook aan boord van het jacht en geniet van een vakantie. Philip is geïnteresseerd in Carols bizarre toestand en probeert haar te helpen Langzamerhand wordt duidelijk dat haar gedachten worden gecorrumpeerd en gemanipuleerd door de bewoners van een verloren stad in Noord-Afrika, die proberen haar psychisch naar hun land te leiden zodat ze hun lang geleden overleden koningin van Ayesha (op wie ze erg lijkt) kan vervangen.<br />Berova mag dan een zeer mooie vrouw zijn, haar acteertalent is vrijwel nihil, dus de film wordt onmiddellijk geconfronteerd met een zware opgave, omdat haar personage zo cruciaal is voor alles wat er gaande is. Judd is ook een erg saaie, ontspannen hoofdrolspeler (hij lijkt op Peter O'Toole, maar dan met donker haar en ongeveer een tiende van Peters acteertalent). Gezadeld met deze twee weinig inspirerende hoofdrolspelers, graaft de film zijn eigen graf door alle personages uit de verloren stad de ene na de andere zin te laten uitspreken over de meest ijzingwekkende hocus pocus die je je maar kunt voorstellen. Ze praten over magie, het lot, macht, controle over de geest en dat soort dingen, maar de dialoog is geschreven op een vreemde, verheven manier die overkomt als een elfjarig kind dat Shakespeare probeert te imiteren. Ik wilde deze film echt aardig vinden <0xE2><0x80><0x93> hem het voordeel van de twijfel geven, zo je wilt <0xE2><0x80><0x93> maar uiteindelijk lukte me dat gewoon niet. Als goed verteld, goed gemaakte film valt hij niet eens op. Maar je kunt er ook niet van genieten op het niveau van een sympathieke, vreemde nieuwsgierigheid. Het is gewoon een totaal ineffectieve, onbetekenende en onbekwame charlatan.

text_en:
The Vengeance of She is a badly done adventure movie with elements of the supernatural. It is a sequel of sorts to She (1965), but the action has been updated to the 1960s. The plot is pretty wacky, though it could have made for an enjoyably ludicrous film if handled with a bit more verve (see The Lost Continent for a film which had an outrageous storyline, but worked OK because the makers had the courage to stand by their own absurdities). Unfortunately, in this case the film doesn't really work at all. The story progresses unconvincingly and humourlessly in a very dull, workmanlike manner, with largely unenthusiastic performances, and dated, jazzy music which doesn't suit the events on screen.

A young blonde woman, Carol (Olinka Berova)wanders around the southern part of France, her mind muddled and tormented by recurring dreams. It seems that a strange force is driving her in a particular direction, and only by following this direction can she stop the constant torment. Her dreams are riddled with haunting images of a faraway kingdom, and she repeatedly awakens from these semi-nightmares inexplicably screaming the word "Ayesha". Carol boards a yacht owned by womanising millionaire George (Colin Blakely). One of George's friends, psychiatrist Philip (Edward Judd), is also aboard the yacht enjoying a holiday. Philip is interested by Carol's bizarre condition and tries to help her to make sense of her dreams. Gradually, it becomes clear that her thoughts are being corrupted and manipulated by the denizens of a lost city in North Africa, who are trying to psychically guide her to their land so that she can replace their long-dead Queen of Ayesha (whom she closely resembles).

Berova may be a highly beautiful woman but her acting ability is almost nil, so immediately the film is faced with an uphill struggle since her character is so crucial to all that's going on. Judd also is a very bland, laid-back leading man (he resembles Peter O'Toole, but with dark hair and about a tenth of Peter's acting ability). Saddled with these two uninspiring main actors, the film further digs its own grave by having all the characters from the lost city speak line after line of the most dire mumbo-jumbo imaginable. They talk about magic, destiny, power, mind control and other such stuff, but the dialogue is written in a weird, lofty fashion that comes across like an 11 year old child attempting to imitate Shakespeare. I really wanted to be kind to this film - to give it the benefit of the doubt, if you like - but in the end I just couldn't manage it. As a well-told, well-made film it doesn't even register. But it also can't be enjoyed on the level of a likably oddball curiosity. It's just a totally ineffective, inconsequential and inept dud.


text:
Drie jaar na hun redelijk onderhoudende versie van H. Rider Haggards klassieke avontuur 'She' produceerde Hammer Studios een vervolg, 'The Vengeance of She'. Zonder de ster van het origineel (Ursula Andress, Peter Cushing en Bernard Cribbens zijn opvallend afwezig) is de film een saaie herhaling van gebeurtenissen uit de eerdere film, zij het dat de rollen nu omgedraaid zijn: deze keer is het de onsterfelijke Killikrates (John Richardson) die smacht naar zijn lang geleden gestorven liefde Ayesha. Killikrates ervan overtuigen dat zijn zielsverwant eindelijk is herboren in de gedaante van een oogverblindende Europese blondine, genaamd Carol (Olinka Berova), sluit de op macht beluste occultist Men-Hari (Derek Godfrey) een overeenkomst met de verliefde leider: als hij Carol met succes naar de verloren Afrikaanse stad Kuma kan lokken (met gebruikmaking van zijn machtige zwarte magie), moet hij toestemming krijgen om door de heilige blauwe vlam te gaan die hem onsterfelijkheid zou brengen (en hem een oppepper zou geven bij het veroveren van de wereld!).
De verwarde Carol, die gedwongen is naar Afrika te reizen door de stemmen in haar hoofd, krijgt onderweg gezelschap van Philip (Edward Judd), een bezorgde psychiater die vastbesloten is de veiligheid van de mooie Bij aankomst in Kuma, waar hij de ware reden achter Carols mysterieuze roeping ontdekt, besluit Philip het arme meisje niet te laten hersenspoelen tot ze gelooft dat ze Ayeesha is, en te voorkomen dat Men-hari zijn snode doel bereikt.
'The Wredging of She' begint veelbelovend, met de sekspoesachtige Berova in minirok (denk maar aan Bardot, dan zit je er niet ver naast) die een behoorlijke indruk maakt als ze over het Franse platteland loopt (begeleid door een meeslepend herkenningsmelodietje), maar al snel gaat het over in een rommelige mengelmoes van saaie mystieke hocus pocus, futloos avontuur en niet overtuigend melodrama.
'The Wredging of She' begint veelbelovend, met de sekspoesachtige Berova in minirok (denk maar aan Bardot, dan zit je er niet ver naast) die een goede indruk maakt als ze over het Franse platteland loopt (begeleid door een meeslepend herkenningsmelodietje), maar al snel gaat het over in een rommelige mengelmoes van saaie mystieke hocus pocus, futloos avontuur en niet overtuigend melodrama.
'Directeur Cliff Owen is zo verstandig het beste te maken van Berova' Het is een film met adembenemende fysieke attributen om te proberen zijn publiek af te leiden, zoals het feit dat ze een nauwsluitend wit gewaad aantrekt dat de kijkers een verlokkende blik op haar verrukkelijke, melkachtige puddingen biedt (neem alsjeblieft nota: mijn collega Phil wilde dat ik die zin in een van mijn commentaren zou gebruiken), maar zelfs met eindeloze, nodeloze shots van haar halfgeklede gestalte eindigt de film toch als een soort slaapfeestje.

text_en:
Three years after their reasonably entertaining version of H. Rider Haggard's classic adventure 'She', Hammer Studios produced a sequel, 'The Vengeance of She'. Lacking the star power of the original (Ursula Andress, Peter Cushing and Bernard Cribbens are noticeable by their absence), the film is a dreary retread of events from the earlier movie, albeit with the roles reversed: this time around, it is the immortal Killikrates (John Richardson) who is pining for his long-dead love Ayeesha.

Convincing Killikrates that his soul-mate has finally been reborn in the form of a stunning European blonde named Carol (Olinka Berova), power-hungry occultist Men-Hari (Derek Godfrey) strikes a deal with the lovelorn leader: if he can successfully lure Carol to the lost African city of Kuma (using his powerful black magic), then he must be granted permission to pass through the sacred blue flame that would bring him immortality (and give him a pop at taking over the world!).

Compelled to travel to Africa by the voices in her head, the confused Carol is joined on her journey by Philip (Edward Judd), a concerned psychiatrist who is determined to ensure the beautiful young woman's safety.

On arriving at Kuma, and discovering the real reasons behind Carol's mysterious calling, Philip sets out to stop the poor girl from being brainwashed into believing she is Ayeesha, and prevent Men-hari from achieving his nefarious goal.

'The Vengeance of She' starts promisingly enough, with the sex-kittenish, mini-skirted Berova (think along the lines of Bardot, and you won't be far wrong) making quite an impression as she walks through the French countryside (accompanied by a haunting theme song), but it soon descends into a messy mish-mash of boring mystical mumbo-jumbo, lacklustre adventure, and unconvincing melodrama.

Director Cliff Owen wisely makes the most of Berova's awesome physical attributes to try and distract his audience, having her slip into clingy white robes that give viewers a tantalising glimpse of her marvellous milky puddings (please note: my workmate Phil wanted me to use that phrase in one of my comments), but even with endless gratuitous lingering shots of her semi-clad form, the film still winds up as something of a snooze-fest.


text: De verschillende Franse filosofen geven achtergrondinformatie over de Duitse filosoof Heidegger en het gedicht van Holderlein, _The Ister_, dat iets te maken heeft met de oude Griekse naam voor een deel van de Donau. Terwijl de filosofen commentaar geven, zien we beelden van de verschillende delen van de rivier (in Roemenië, ex-Joegoslavië, Oostenrijk enzovoort) en beelden van de landen waar hij doorheen stroomt. Als mijn beschrijving vaag klinkt, komt dat doordat ik als doorsnee leek deze film erg moeilijk te begrijpen vond. Ik kon niet eens drie uur filosofische uiteenzettingen in het Frans aanhoren. Minstens de helft van het publiek liep de film uit, waarschijnlijk met hetzelfde gevoel als ik. Ik hield het vol en genoot van een deel van de beelden en zelfs van een deel van de filosofie, maar de dialoog werd op sommige punten zo esoterisch dat ik mezelf betrapte op de vraag: 'Is dit echt?'

text_en: various french philosophers provide background commentary regarding the German philosopher Heidegger and Holderlein's poem "The Ister", which has something to do with the ancient Greek name for a portion of the Danube river. While the philosophers are commenting, we see images of the various portions of the river (in Romania, ex-Yugoslavia, Austria, etc), and images of the countries that it passes through. If my description sounds vague, it's because, as an average lay person, i found this movie very hard to understand, i could not follow 3 hours of philosophical expounding, in French no less. At least half the audience walked out of the film, probably feeling the same as me. I stuck it out, and enjoyed some of the imagery, and even some of the philosophy, but, the dialogue became so esoteric at points, that i found myself asking "is this for real?"!


text: Niet om aan te zien. Dit is een van de meest pretentieuze tijdverspillers die ik ooit heb moeten verdragen. In wezen is The Ister een overdreven serieuze, onmogelijk obscure filosofische verhandeling die alleen geschikt zou zijn voor academici met belangstelling voor de Heidegger-beurs. Wat probeerden de filmmakers te bereiken met het maken van zo'n opgeblazen materiaal in een film? Na meer dan drie uur (!) cinematografische marteling ben ik nog geen steek wijzer.<br />Ik heb gehoord dat de filmmakers zelf academici zijn, en geloof me, het is te zien. Ze nemen alles wat slecht is aan de academische wereld en vertalen het in film. Een hele prestatie, neem ik aan, maar een die hopelijk nooit herhaald wordt. Als ik een film zie in de omgeving van een filmfestival, weet ik altijd dat ik een risico neem. Daar zijn festivals voor. Maar programmeurs hebben ook een verplichting tegenover hun publiek, en ze zouden ons moeten beschermen tegen dit soort onzin. Zoals de zaken er nu voor staan, heb ik het gevoel dat me drie uur van mijn leven zijn afgenomen, en ik wil ze terug!

text_en:
Unwatchable. This is one of the most pretentious time wasters I've ever had the misfortune of enduring. Essentially The Ister is an overly earnest, impossibly obscure philosophical treatise that could only appeal to academics with an interest in Heidegger scholarship. What were the filmmakers trying to achieve in turning such turgid material into a movie? After more than three hours (!) of cinematic torture I am none the wiser.

I have been told that the film makers are themselves academics, and believe me, it shows. They take everything that is worst about academia and translate it into film. Quite an achievement, I suppose, but one that I hope is never repeated.

Seeing a movie in a film festival environment I always know I'm taking a chance. That's what festivals are about. But programmers also have an obligation to their audience, and they ought to protect us from rubbish like this. As it is, I feel that three hours of my life have been taken from me, and I want them back!


text:
Ik begrijp wel waarom deze film door een heleboel mensen grondig begraven is, maar kom op! We hebben allemaal wel erger gezien! Het acteerwerk was afschuwelijk, de montage was afgrijselijk. Het verhaal was stom. Maar het wezen en het verhaal waren beter dan de film eromheen. Het bloed was redelijk fatsoenlijk voor goedkope rotzooi. Ik heb FAR erger gezien. Ik vond het eigenlijk wel leuk dat de hele tiet eraf werd gerukt. Ik geef deze film een 3, want ja, het is klote, maar je kunt het slechter treffen in het horrorgenre. Vertrouw me. Ga kijken naar Alex' appartement, Jack-O, Critters 3, The Howling 7 en vertel me dan hoe erg When The Screaming Stops Is. '
Mijn grootste klacht: waarom stond er in godsnaam op de cover een meisje dat wegduikt voor iemand die met een mes staat te zwaaien? Ik denk om te profiteren van de slasher-rage. Ik verwachtte een detectivefilm, en tjonge, dat is niet wat ik kreeg.

text_en:
I can see why this movie has been critically buried by a lot of people, but come on! We've all seen way worse! The acting was horrible, the dubbing was atrocious. The story was dumb. But the creature and the story was better than the movie that surrounded it. The gore was fairly decent for low budget trash. I've seen FAR worse. I actually liked the whole tit being ripped off thing. I gave this movie a 3 because yes, it does suck, BUT you could do worse in the horror genre. TRUST ME. Go watch Alex's Apartment, Jack-O, Critters 3, The Howling 7 and then tell me how bad When The Screaming Stops Is.

My biggest complaint : why the hell did the cover box show a girl cowering from someone waving a knife? I guess to cash in on the slasher craze. I was expecting a murder mystery movie, and boy thats not what I got.


text:
Toen ik die film jaren geleden zag... was er een grote gimmick.
Ze adverteerden er in mijn buurt mee als 'Wanneer het schreeuwen stopt' en zeiden dat het de walgelijkste film aller tijden was. Dus iedereen die kwam opdagen kreeg een kotszak van het type dat je in een vliegtuig krijgt en ze gaven aan het begin van de film een grote waarschuwing dat de producenten niet verantwoordelijk waren voor wat er gebeurde met degenen die de film hadden gezien.
De film was zwaar gehypet met een heleboel reclames op plaatselijke tv-stations die iedereen vertelden dat dit de smerigste film was die ooit was gemaakt.
Dus er was een grote buzz en de theaters zaten vol. Toen kwam natuurlijk de openingsscène van een rustig meer voor een of ander kasteel in Europa, en de mensen begonnen heel spottende kotsgeluiden te maken... dat was waarschijnlijk het meest gedenkwaardige van de hele film.
Er waren een paar walgelijke delen (waaronder een gedeelte waarin de slechterik volgens mij een orgaan uit een lichaam rukt en het, als ik het me goed herinner, opeet.
Behoorlijk smerig. Maar het was duidelijk een buitenlandse film die opnieuw verpakt was en hier in de Verenigde Staten vakkundig gehypet.
Waarschijnlijk heeft hij behoorlijk wat geld opgebracht, maar velen voelden zich afgeperst.

text_en:
When I saw this years and years ago....there was a big gimmick.

They advertised it in my area as "When the screaming stops" and said it was the most disgusting movie ever. So, everybody that showed up got an airline style barf bag and they ran a big warning at the beginning of the movie telling people the producers were not responsible for whatever happened to those who watched the movie.

The movie was heavily hyped with lots and lots of ads on local TV stations telling everyone that this was the grossest movie ever made.

So there was a big buzz and the theaters were packed.

Then, of course the opening scene was of a tranquil lake outside some castle in Europe and people began making very mocking barf sounds...that was probably the most memorable thing of the whole movie.

There were some disgusting parts (including one part where I think the bad guy rips an organ out of a body and if I remember right eats it.

Pretty gross stuff. But it was clearly a foreign movie repackaged and expertly hyped here in the US.

Probably made some decent money but many felt ripped off.


text: De mensen hier die deze aflevering prezen, leiden duidelijk een buitengewoon saai leven. Dit is een van de ergste afleveringen die ik ooit voor een tv-programma heb gezien, iedereen met een IQ boven de 2020 kan het einde meteen raden. Ik denk dat de mensen die verrast waren door het einde OJ onschuldig zouden hebben gevonden, zelfs als ze een video van de hele misdaad hadden gezien. De schoonheid van de Engelse tv is de vrouw Stella, die zogenaamd mooi is, ik zou haar een beetje dik en een 6 op een schaal van 10 noemen. Ze was geen ravissante schoonheid. En de man die de fitnessfanaat is, en let wel, ik ben geen homo, ziet er niet uit alsof hij in vorm is. Ik vind Thriller een uitstekende tv-serie, maar deze aflevering was het ergste.

text_en: The people here who praised this episode, are obviously leading an extremely boring life. This is one of the worst episodes I have ever seen for any TV program, anyone with an IQ over 2020 can guess the ending right away. I think the people who were surprised by the ending would have thought OJ was innocent even if they saw a video of the whole crime. The beauty of English TV is the woman Stella who is supposed to be beautiful, I would call a bit dumpy and a 6 on a 10 scale. She was no raving beauty. And the guy who is the fitness fanatic, and mind you I'm not gay, looks out of shape. I think Thriller is an excellent TV series but this episode was its worst.


text:
Tijdens de kerstvakantie geeft een dakloze pagina's van een verloren gegane scriptie terug aan een Harvardstudent in ruil voor eten en onderdak.
Ik heb nooit ook maar een seconde geloofd dat deze oppervlakkige student ook maar iets om dit zielige zwervertje zou geven, maar 'Harvard' krijgt wat hij verdient wanneer de stinkende zwerver hem met een loden pijp te lijf gaat, een deel van de scriptie van de jongen in een oven gooit, zichzelf naar de kasten van andere mensen helpt om kleren te halen, zijn vuile sokken in de oven stopt, een college onderbreekt, een andere student vermoordt.' 's Pet, en vraagt of hij over de staatsgrens mag rijden om zijn zoon op te zoeken die niets met hem te maken wil hebben, waardoor de student de deadline voor het inleveren van zijn scriptie misloopt.
Moet ik nu'medelijden' hebben met dit stuk tuig? Ik had gehoopt dat hij door een trein zou worden overreden. Helaas, maar hij gaat tenminste uiteindelijk dood. Hij sukkelt in slaap en gaat stilletjes voorbij (aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa Geef me m'n graafwerk!

text_en:
During the Christmas holidays, a homeless dude returns pages of a lost thesis to a Harvard student in exchange for food and housing.

I never believed for a second that this shallow college boy would care a cockroach's butt for this pathetic derelict, but 'Harvard' gets what he deserves when the stinky bum assaults him with a lead pipe, throws part of the kid's thesis into a furnace, helps himself to other people's closets for clothes, puts his dirty socks in the oven, disrupts a class in session, murders another student's pet, and asks to be driven across the state-line to visit his son who wants nothing to do with him, causing the student to miss the deadline for turning in his thesis.

I'm supposed to feel 'sorry' for this scumbag? I was hoping he'd get hit by a train. No such luck, but at least he dies in the end. He dozes off and quietly passes (awww... *sniffle*... pffft!) while the four Harvard roommates sit around wiping away their tears because they don't have anything better to do. I would have sneaked into the bum's room while he was asleep, opened his bottle of liquor, poured the alcohol all over him, and set him on fire.

OK, I grajudated... gimmee my digree!


text:
Dit is een nogal doelloos mysterie, met een onwaarschijnlijke moord en een volstrekt onmogelijke oplossing, die van de getuigen van de moord eist dat ze stom en blind zijn, en dat het lijk van de vermoorde zo licht als een veertje is. Maar dat is niet bijzonder ongebruikelijk bij mysteries uit die tijd.
Het probleem is dat deze, volgens het verhaal, vastzit aan een beperkt aantal sets, en de dialoog is niet voldoende om de belangstelling vast te houden voor de vrij korte speeltijd. Opvoeringen zijn prima <0xE2><0x80><0x93> niet beter dan je zou verwachten <0xE2><0x80><0x93> op één lijn met een gemiddelde aflevering van _Murder She Wrote_.
Het is echt niet de moeite waard om hiernaar te kijken om tot de oplossing te komen. En het is ook niet de moeite waard om het boek op te zoeken <0xE2><0x80><0x93> dat is al even ongeloofwaardig en saai. Als je SS Van Dine echt mooi vindt en je bent vastbesloten om het vol te houden, dan is er één deugd: de onderdelen van het moordcomplot die geen verband houden met de draak en het zwembad, zijn keurig uitgevoerd.

text_en:
This is a rather aimless mystery, with an implausible murder and an utterly impossible solution, requiring the witnesses to the murder to be death dumb and blind, and the corpse of the murdered to be light as a feather. But that's not especially unusual in mysteries of the era.

The problem is that this one is, by its story, stuck on a limited number of sets, and the dialog is not enough to sustain interest over the rather brief run time. Performances are fine -- no better than one would expect -- on par with an average episode of Murder She Wrote.

It's really not worth sitting through this one to get to the solution. (Nor is it worth searching out the book -- which is just as implausible and dull) If you really like SS Van Dine, and are determined to stick it out, there is one virtue -- the components of the murder plot that don't relate to the dragon and the swimming pool are neatly done.


text: Niet bepaald een gunstige vermelding in de Philo Vance-serie. Warren Williams past gewoon niet bij de rol van William Powell, die de hoofdrol had in vier van deze films, waaronder de uitstekende Kennel-moordzaak. De verhaallijn draait om gasten in een landhuis en de dood van de verloofde Montague en misschien nog anderen in de buurt van de 'drakenvijver'. Mevrouw Stamm, de huishoudster van het huis, waarschuwt dat een waterdraak die het leven en het fortuin van de familie Stamm heeft bewaakt, in de vijver woont. Montague was het niet waard om zich bij de familie te voegen. Hoe een draak ooit in de vijver had kunnen liggen, wordt gewoon genegeerd. Foto's van zwemmen in de vijver doen je denken aan het Wezen uit de Zwarte Lagune. Eugene Pallette doet het uitstekend als de rechercheur die altijd opmerkt dat zijn kennis van de criminologie hem tot verdenken aanzet... Etienne Girardot doet het uitstekend als de lijkschouwer, net als Helen Lowell als grootmoeder Stamm. De driehoeksverhouding draagt niet veel bij aan de plot. Veel discussies over vissen in aquariums die geen enkel doel lijken te dienen <0xE2><0x80><0x93> hoewel ze wel interessant zijn om te zien, vooral door de aquariums die aan het plafond hangen. Misschien was een ervan bedoeld om te evolueren tot de draak.

text_en: Not a particularly auspicious entry in the Philo Vance series. Warren Williams simply does not match the acting of William Powell who had the lead in four of these films, including the excellent Kennel Murder Case. The storyline revolves around guests at a mansion and the deaths of the fiancée Montague and perhaps others in the vicinity of the "dragon pool." Mrs. Stamm, the matron of the house warns that a water dragon that has guarded the lives and fortunes of the Stamm family inhabits the pool. Montague was not worthy of joining the family. How a dragon would have ever been in the pool is simply ignored. Shots of swimming in the pool remind one of the Creature From the Black Lagoon. Eugene Pallette is excellent as the detective who is always remarking how his knowledge of criminology leads him to suspect... Etienne Girardot is excellent as the coroner as is Helen Lowell as grandmother Stamm. Love triangle does not lend much to the plot. Much discussion of fish in tanks that does not appear to serve any purpose - although they are interesting to view, especially through the tanks suspended from the ceiling. Perhaps one of them was supposed to evolve into the dragon. Orry-Kelly costumes on Margaret Lindsay. Not recommended.


text:
Je zou denken dat de opzet van een vulkaan die op een afgelegen, maar toch overbevolkte plek de lucht in gaat en een handjevol overlevenden achterlaat die zich moeten zien te redden tot ze veilig kunnen worden gered, heel goed zou zijn. Helaas laat deze film zien hoe slecht die premisse kan worden uitgevoerd.
De plot <0xE2><0x80><0x93> voor zover je daarvan kunt spreken <0xE2><0x80><0x93> draait om een hotel in de buurt van een pittoreske, zogenaamd slapende vulkaan. Het hotel is eigendom van een succesvolle zakenman, Shelby Gilmore (William Holden), en zijn hebzuchtige schoonzoon, Bob Spangler (James Franciscus). Spangler wordt door Gilmore openlijk afgekeurd, omdat hij vermoedt dat Spangler alleen maar met zijn dochter Nikki (Veronica Hammel) is getrouwd om zijn zakenpartner te worden en zijn geld te krijgen. De afkeuring van Gilmore wordt gerechtvaardigd door Spanglers affaire met de inlandse Iolani (Barbara Carrera). De andere inboorlingen van het eiland, degenen die niet in het hotel werken, brengen hun tijd ofwel door met hanengevechten, ofwel met drinken in een bar die eigendom is van Sam (Pat Morita) en Mona (sheila Allen, Irwins vrouw, een beetje nepotisme hier?). Gilmore is geïnteresseerd in Kay Kirby (Jacqueline Bisset), die op haar beurt geïnteresseerd is in de olieboorder Hank Henderson (Paul Newman). Als de grond tijdens het boren begint te rommelen, vermoedt Henderson dat zij een probleem kunnen vormen voor de zogenaamd slapende vulkaan, dus gaat hij praten met de wetenschappers die in een lab werken dat gevaarlijk dicht bij de rand van de vulkaan staat. Terwijl hij daar is, stapt Henderson in een gondel om de vulkaan te inspecteren en valt bijna in de lava. Op de een of andere manier is hij in staat te zien dat er een uitbarsting ophanden is, hoewel het hoofd van het laboratorium, John Webster (John Considine) dat niet ziet. Spangler wil geen paniek zaaien of geld verliezen, dus weigert hij het hotel te evacueren. Terwijl Henderson en Kirby aan het picknicken zijn, ontploft de vulkaan en veroorzaakt een vloedgolf die de helft van het eiland wegspoelt, inclusief de hanenvechtersbevolking. De hotelgasten raken in paniek als Henderson en Kirby daar aankomen, terwijl de vulkaan lavabommen naar hen uitspuwt. Opnieuw weigert Spangler te evacueren en moedigt hij de gasten aan te blijven waar ze zijn. Een kleine groep, onder wie een privédetective (Ernest Borgnine) en de dief die hij probeert te vangen (Red Buttons), een gepensioneerde koorddanser (Burgess Meredith) en zijn vrouw (Valentina Cortese), besluit Henderson te volgen naar hoger gelegen terrein om aan de lava te ontkomen, en we volgen hen het grootste deel van de rest van de film, met een onderbreking om te zien hoe het hotel wordt vernietigd door een verrassend accurate lavabom.
Zo helder als modder, inderdaad. De schrijvers hebben geprobeerd zoveel subplots in de film te proppen dat het resultaat een warboel is. Het is moeilijk te zeggen wie wie is, laat staan wie bij wie betrokken is. En dat maakt het moeilijk om je zorgen te maken over hun welzijn. Je ziet in de loop van de film zoveel nodeloze personages sterven dat je te verdoofd bent om te reageren op de dood van de belangrijke. Als je de zaken wat vereenvoudigde, zou je niet alleen een film verkorten die eindeloos lang lijkt, maar zou je de kijker ook gefocust houden op de belangrijke personages.
Het schrijven heeft ook iets gekunstelds, het leunt zo zwaar op clichés dat het onbedoeld komisch wordt. We hebben niet één, maar twee driehoeksverhoudingen. Bovendien hebben we een nobele dief die de agent helpt als hij gehandicapt raakt. En dan is er nog...' Er is een gammele brug over de lavarivier, die natuurlijk al bezwijkt voordat iedereen eroverheen is. Er vallen twee doden door in de lava te vallen, een door een hartaanval en een door in de harde rots te vallen. Er zijn twee domme kinderen die zo bang worden dat ze wegrennen en gered moeten worden. En er is toevallig een luchtacrobaat in de buurt als je er een nodig hebt. Al met al is het een beetje veel om te slikken.
De wetenschap van de film is lachwekkend slecht. Het is onwaarschijnlijk dat er in de buurt van een vulkaan olie wordt gevonden, actieve of sluimerende, en je zou niet boren in de buurt van een vulkaan, want als de druk wegvalt, komt de vulkaan tot uitbarsting. Een vulkaan is geen berg met een schacht in de top die omlaag leidt naar een meer van lava. Als er zo'n spleet ontstond, zou de vulkaan gewoon uitbarsten omdat de druk die het magma naar boven dwingt groter is dan de druk die het naar beneden houdt. Als de vulkaan een vloedgolf veroorzaakte, is de kans groot dat die van het eiland weg zou gaan in plaats van ernaar terug te keren. En dan is er nog het lab aan de rand van de vulkaan. Wie zou er bij zijn volle verstand een lab op zo'n plek bouwen, laat staan eraan werken? Vulkaanobservatoria liggen meestal veilig uit de buurt van de lavastroom, niet precies in de baan ervan. Het slaat gewoon nergens op. Het effect was afgrijselijk goedkoop en de filmopnamen waren gewoonweg afschuwelijk. Wie had ooit gedacht dat het een goed idee zou zijn om een actrice in een rode jurk in een rode lavarivier te laten vallen? Het enige wat je ziet is haar hoofd, handen en voeten terwijl ze in de lava tuimelt.
Als je bedenkt wat voor sterren er in de cast zitten, zou je denken dat het acteerwerk op z'n minst fatsoenlijk zou zijn, maar in werkelijkheid lijkt de hele cast zich te generen voor het feit dat ze bij het project betrokken zijn, en ze brengen hun tekst zo schaapachtig dat de film des te g<0xC3><0xAA>nanter lijkt.
Al met al een slechte film, maar vreemd genoeg kan hij heel plezierig zijn als je er zin in hebt.' 'Ik ben bereid het ongeloof tot op grote hoogte op te schorten en je verwachtingen te verlagen. Als je het niet serieus neemt, kan het een amusante kleine afleiding zijn.'

text_en:
You would think the setup of a volcano blowing up at a remote, yet crowded location, leaving a handful of survivors to fend for themselves until they can be safely rescued would be a good one. Unfortunately, this movie shows just how poorly that premise can be executed.

The plot - what there is of it - centers around a resort hotel located close to a picturesque, and supposedly dormant volcano. The hotel is owned by successful businessman, Shelby Gilmore (William Holden), and his greedy son-in-law, Bob Spangler (James Franciscus). Gilmore is openly disapproving of Spangler, since he suspects that Spangler has only married his daughter, Nikki (Veronica Hammel), in order to become his business partner, and get his money. Gilmore's disapproval is justified by Spangler's affair with native Iolani (Barbara Carrera). The other natives of the island, those who don't work at the hotel, seem to spend their time either cockfighting, or drinking at a bar owned by Sam (Pat Morita) and Mona (sheila Allen, Irwin's wife, a little nepotism here?). Gilmore is interested in Kay Kirby (Jacqueline Bisset), who is in turn interested in oil driller, Hank Henderson (Paul Newman). When the ground starts rumbling during drilling, Henderson suspects their may be a problem with the supposedly dormant volcano, so he goes to talk to the scientists who work at a lab precariously perched on the lip of the volcano. While there, Henderson goes into the volcano in a gondola to inspect it, and nearly gets dropped into the lava. Somehow, he is able to see that eruption is imminent, even though the head of the lab, John Webster (John Considine), doesn't. Spangler doesn't want to cause a panic, or lose money, so he refuses to evacuate the hotel. While Henderson and Kirby are on a picnic, the volcano blows up, causing a tidal wave which wipes out half the island, including the cockfighting population. The hotel guests are in a panic when Henderson and Kirby arrive back there, as the volcano is spewing lava bombs at them. Once again, Spangler refuses to evacuate, and encourages the guests to sit tight. A small group, which includes a private eye (Ernest Borgnine) and the thief he is trying to catch (Red Buttons), and a retired high wire walker (Burgess Meredith) and his wife (Valentina Cortese), decides to follow Henderson to higher ground to get away from the lava, and we follow them for most of the rest of the movie, with a break to watch the hotel get destroyed by a surprisingly accurate lava bomb.

Clear as mud, right. The writers tried to cram so many subplots into the movie that the result is a tangled mess. It's hard to tell who is who, much less who is involved with whom. And that makes it hard to develop a sense of concern about their well being. You watch so many gratuitous characters die throughout the course of the movie that you are too numb to react to the deaths of the important ones. Simplifying things somewhat would not only have shortened a movie that seems tediously long, but it would have helped to keep the viewer focused on the important characters.

The writing also has a contrived feel to it, relying so heavily on clichés that it becomes unintentionally comical. We have not one, but two love triangles. In addition, we have a noble thief, who helps the cop out when he becomes disabled. Then there's the rickety bridge over the river of lava, which, of course, gives way before everyone gets over it. There are two deaths by falling into the lava, one by heart attack, and one by falling onto hard rock. There are two foolish children who become so frightened that they run away, and must be rescued. And there just happens to be an aerialist around when you need one. All in all, it adds up to a bit much to swallow.

The science of the movie is laughably bad. Oil is unlikely to be found near a volcano, active or dormant, and you wouldn't drill near a volcano, because the release of pressure would cause the volcano to erupt. A volcano is not a mountain with a shaft in the top that leads down to a lake of lava. If a fissure like that opened up, the volcano would simply erupt because the pressure forcing the magma up would be greater than the pressure holding it down. If the volcano caused a tidal wave, chances are it would head away from the island, rather than heading back to it. And then there's the lab at the lip of the volcano. Who in their right mind would build a lab in such a place, much less work at it? Volcano observatories are usually safely away from the lava flow, not right in the path of it. It just doesn't make sense.

The effects were horribly cheesy, and the cinematography was just awful. Who thought it would be a good idea to have an actress in a red dress fall into a red river of lava? All you see are her head, hands, and feet while she tumbles into the lava.

With the kind of star power assembled in the cast, one would think that the acting would at least be decent, but in truth, the entire cast seems embarrassed to have been involved in the project, delivering their lines with a kind of sheepishness that makes the movie seem all the more embarrassing.

All in all a bad movie, but oddly enough, it can be enjoyable if you're willing to suspend disbelief to a great degree, and lower your expectations. If you don't take it seriously, it can be an amusing little diversion.


text:
Het is moeilijk om een grote film beter voor de geest te halen dan deze kalkoen.
Helemaal niets is logisch. Actiesequenties zijn zo slecht.

als ze worden uitgevoerd, vraag je je af of ze misschien een high school met hersenbeschadigingen hebben ingehuurd met hersenbeschadigingen.
studenten om het meeste werk te doen.
Een paar favorieten, die ik nog niet genoemd heb:
De ranchhand moet aan de buitenkant van de helikopter zitten. Stom genoeg, maar waarom?
en vliegen dan diagonaal over de monding van de vulkaan? Dat meen je niet.
-En als de man, zoals te verwachten was, valt, zien we hem eerst achterover van de 'kopter vallen, maar op de opname die er direct achteraan wordt gemaakt, zien we hem duidelijk in een voorwaartse rol vallen. Ik vond het ook leuk om te zien hoe telefoonpalen omvielen zonder dat er iets tegenaan sloeg, en als ze omvielen zagen ze er helemaal niet gebarsten uit, alleen maar perfecte horizontale bodems die niet eens in de grond zaten.
De hele rug van een of andere vent vliegt in brand en hij rolt ongeveer tien seconden lang in het rond.
Als ze de vlammen eindelijk hebben gedoofd, is alleen een klein deel van de bovenkant van zijn jas geschroeid.
Twee mensen vliegen in een helikopter langs de rokende vulkaan.
Plotseling explodeert hij met een luid gekraak en vlammen. Geen van beiden reageert.
Je zou er eindeloos mee door kunnen gaan. Om de paar seconden volgt er weer een schaamteloos of monumentaal stom tafereel. Weet je, als iemand hier een bewerkte dvd van zou maken, met alle saaie 'persoonlijke interactie'-scènes verwijderd, en er een commentaar bij zou doen, zou dit misschien wel de meest hilarische film zijn die ooit is uitgebracht.

text_en:
It's hard to image a major motion picture any worse than this turkey.

Absolutely NOTHING makes any sense. Action sequences are so poorly

executed, you wonder if perhaps they hired brain-damaged high school

students to do most of the work.

Some favorites, not already mentioned:

The ranch-hand must ride on the outside of the helicopter. Dumb enough, but why

then fly DIRECTLY over the mouth of the volcano? You must be kidding.

-And when the guy predictably falls, we first see him fall backwards away from the 'copter, but them the immediate cut-away shot shows him clearly falling in a FORWARD roll. oops.

I also enjoyed seeing telephone poles fall over without anything hitting them, and as they fall over they don't looked cracked at all, just perfect horizontal bottoms that weren't really even in the ground.

Some guy's whole back catches on fire, and he rolls around for about ten

seconds. when they finally put out the flames, only a small part of the top of his jacket is scorched.

two people are flying past the smoking volcano in a helicopter. It suddenly

explodes with a loud crack and flames. Neither person reacts at all.

You could go on and on and on. Every few seconds there's another blatant goof or monumentally stupid scene.

You know, if someone made an edited DVD of this, with all the boring "personal interaction" scenes deleted, and ran a commentary along with the action, this would be possibly the most hilarious movie ever put out.


text:
Als je een filmfanaat naar de ergste rampenfilm aller tijden vraagt, krijg je antwoorden als _The Zwerm_, _Meteor_, _City on Fire_, _Beyond the Poseidon Adventure_ of _Avalonche_, maar in werkelijkheid is het ongelooflijke Irwin Allen-debacle het allerergste. De film heeft een prachtige cast, wat de gruwelijkheid ervan in sommige opzichten nog verrassender en onaanvaardbaarder maakt. Dit is een van de ergste films uit welk genre dan ook.
Paul Newman speelt de hoofdrol en zijn wangen hebben een rode tint die het gevolg kan zijn van zonnebrand of g<0xC3><0xAA>ne. Hij is de belangrijkste olieboorder op een vulkanisch eiland in de Stille Oceaan, die vermoedt dat er over een paar dagen een catastrofale uitbarsting zal plaatsvinden. Maar het eiland is afhankelijk van de toeristenindustrie, en hoge pieten als William Holden (een groot acteur, nooit meer dronken dan nu) zullen de waarschuwingen in de wind slaan en erop staan dat de mensen op het eiland blijven. De uitbarsting komt, zoals Newman al had verwacht, en de toeristen moeten rennen voor hun leven. Newman leidt een groep evacués, bestaande uit de gebruikelijke clichéfiguren. Onder de groep bevinden zich een paar grote sterren als Ernest Borgnine, Red Buttons, Burgess Meredith en Jacqueline Bisset, maar iedereen met een beetje hersens kan met enige zekerheid bepalen wie het gaan redden en wie ten dode zijn opgeschreven.
De actie wordt voortdurend verstoord door verschrikkelijke special effects. De acteurs worden stelselmatig verslagen door banale dialogen en acties. Het spannende element van de film faalt ook, omdat het veel te lang duurt om op gang te komen en hij volledig voorspelbaar is als hij eenmaal in gang is gezet. Er valt eigenlijk helemaal niets positiefs te zeggen over deze film, behalve dat hij zo slecht was dat hij praktisch in zijn eentje een einde maakte aan het rampengenre. In elk geval moeten we de cast en de crew in elk geval voor die kleine zegening bedanken!

text_en:
Ask a film buff for the worst disaster film of all time and you might get answers like The Swarm, Meteor, City on Fire, Beyond the Poseidon Adventure or Avalanche. But in reality the very worst of all is this incredulously awful Irwin Allen debacle. It has a wonderful cast, which in some ways makes its utter awfulness even more surprising and unacceptable. This is one of the worst films from any genre.

Paul Newman heads the cast, and has a red tinge to his cheeks throughout which may either be sunburn or embarrassment. He is the chief oil driller on a volcanic Pacific island who suspects that a catastrophic eruption is a matter of days away. However, the island relies on its tourist industry, and business bigwigs like William Holden (great actor, never more wasted than he is here) won't heed the warnings and insist on keeping people on the island. The eruption arrives, as anticipated by Newman, and the tourists are left to run for their lives from its clutches. Newman finds himself leading one group of evacuees, made up of the usual clichéd characters. The group includes some great stars, like Ernest Borgnine, Red Buttons, Burgess Meredith and Jacqueline Bisset, but anyone with a brain can figure out with a degree of certainty which ones are going to make it and which are doomed.

The action is marred constantly by terrible special effects. The actors are critically defeated by banal dialogue and actions. The suspense element of the film fails also, because it takes way too long to get going and is thoroughly predictable once it finally kicks into gear. There really is nothing positive to say about this film at all, except that it was so bad that it virtually single-handedly ended the disaster genre once and for all. If nothing else, we should thank the cast and crew for that small mercy at least!


text:
Dit is een film waarin de wetten van de wetenschap worden verbogen.
1) Als je aan een helikopter hangt en je glijdt uit, val je blijkbaar zijwaarts door de lucht.
2) Als iemand roept: 'De helikopter kan niet opstijgen, er zijn te veel mensen...' de helikopter zal neerstorten nadat verscheidene mensen eraf zijn gevallen waardoor de lading niet door de bliksem zal worden getroffen

3) Een vulkaan op het midden van een eiland zal een vloedgolf veroorzaken
4) Als je heel harde spiegels schreeuwt, zullen ze breken
5) Hotels trekken vuurballen aan die uit een vulkaan worden gespuwd
Als de tijd om is, is het in veel opzichten een terugkeer naar de kinderachtige en dwaze producties van Irwin Allen, zoals _Voyage to the Box of the Sea_. In feite voelt de hele productie veel meer als een TVM (vooral waar het de heel arme FX betreft) in plaats van een grote budgetfilm en moet je je afvragen hoe de producers in vredesnaam aan zoveel grote namen zijn gekomen om erin te verschijnen?

text_en:
This is a movie where the laws of science are bent

1 ) Apparently if you're hanging off a helicopter and you slip you fall sideways through the air

2 ) If someone screams " The copter can't take off , there's too many people " the helicopter will crash AFTER several people fall off thereby not lightning the load

3 ) A volcano on the middle of an island will cause a tidal wave

4 ) If you scream very loud mirrors will break

5 ) Hotels attract fireballs being spewed from a volcano

In many ways WHEN TIME RAN OUT is a throwback to the childish and silly productions of Irwin Allen like VOYAGE TO THE BOTTOM OF THE SEA . In fact the whole production feels far more like a TVM ( Especially where the very poor FX are concerned ) instead of a big budget cinematic movie and you have to ask how on earth did the producers get so many big names to appear in it ?


text: Toen de jaren zeventig ten einde liepen, hinkte de rampenfilm zijn laatste jaren met films als de smakeloos plezierige Meteor, de niet-zo-plezierige City On Fire (nee, die niet) en de waarlijk WTF? Airport '79, voordat When Time Ran Outston, ook wel bekend als The Day the World Ended, ook wel bekend als Earth's Final Fury, in 1980 de doodsklok luidde voor zowel het genre als Irwin Allens carrière. De 'vulkaanfilm van de Meester van het Rampspoed' is geen Dante's Peak. Het is niet eens een Duivel bij 4 O'Clock. In plaats daarvan is het alles wat je zou kunnen verwachten van een film met als titels 'Ernest Borgnine als Tom Conti' (nee, die niet) en 'James Franciscus als Bob Spangler'. Op de een of andere manier slaagde Allen erin om de Towering Inferno-sterren Paul Newman en William Holden te verleiden om min of meer dezelfde rol te spelen, wat handig is, want de film is min of meer een herhaling, met zelfs een paar scènes die schaamteloos een paar scènes hebben gerecycled tot ze oneindig veel minder indruk maken. En niet alleen de plot <0xE2><0x80><0x93> de personages zijn ook grotendeels precies hetzelfde. Franciscus krijgt de rol van Richard Chamberlain, Veronica Hamel de rol van de verwaarloosde vrouw van Susan Blakely, Jacqueline Bisset de rol van de vriendin van Faye Dunaway, en Red Button de rol van Fred Astaire als Francis Fendly, de verduisteraar (namen genoeg hier), hoewel hij in plaats van een romance met Jennifer Jones wordt opgezadeld met de Newyorkse agent van Borgnine. Maar gezien de 'originele' personages, onder wie Burgess Meredith die de touwtjes stevig in handen heeft, en een afschuwelijk kleffe Valentine Cortese ('Lieverd, je hebt twee keer de ineenstorting van het variété en het variété overleefd. Nu kun je je niet meer laten verwarren door een kleine vulkaan met buikpijn.'), Sheila (als Mrs. Allen) die de plaatselijke hoer speelt, en Pat Morita die haar man speelt die zijn hanengevecht met Alex Karras moet uitstellen omdat de rivier is overstroomd. Het is niet helemaal te wijten aan de louche scenarioschrijvers Carl Foreman en Stirling Silliphant dat ze de beproefde en vertrouwde weg hebben gekozen. Helaas maken ze geen van allen ook maar in de verste verte interessant.<br />De plot? Oké, maar hou op als je dit eerder hebt gehoord. Terwijl geldman William Holden een grote reclamecampagne voor zijn Hawaïaanse hotel plant ('Ik vind je slogan echt geweldig: "Kom kijken naar Mananui die in zijn slaap gooit." Heel effectief.' 'Subtiel, hè?'), probeert zijn louche partner James Franciscus de dreiging van de plaatselijke vulkaan die de lucht in gaat te bagatelliseren, terwijl Paul Newmans olieman met zijn wilde haardos en het weinige enthousiasme dat hij kan opbrengen op 'Dit ding is een godvergeten kruitvat' blijft hameren met het weinige enthousiasme dat hij kan opbrengen tussen het verwennen van Jacqueline Bissets minnaars door.' Als je Mananui hebt gezien, weet je hoe de reclameontwerper het geld verdiende om te gaan boren (en niet alleen voor olie, zo wordt ons verteld) door vrouwen te leren borduren. Als Mananui eenmaal genoeg heeft van de halfslachtige soapopera's en de kop opsteekt, zijn het eerst vrouwen, kinderen en sterren in topvorm (dit is het soort film waarin de personages in omgekeerde volgorde sterven, en als je personage niet eens een naam heeft, ben je er geweest), met een klein, economisch levensvatbaar groepje hotelgasten die vloedgolven zien, vuurballen, smalle richels, gammele bruggen en een script dat zo tjokvol clichés zit dat de enige verrassing is dat niemand een maagd opoffert om de vulkaangod tevreden te stellen of dat Elvis niet komt opdagen om de Vulkaan-a-hula te zingen. Het klinkt allemaal veel leuker dan het in werkelijkheid is, maar helaas is er weinig te zien of zijn er geen special effects, alsof toen de cast en het hotel waren betaald, er niets meer over was voor de film zelf. De climax is een van de langste scènes van mensen die een brug oversteken (ongeveer twee hele spoelen lang) voor een korte, slecht ingekorte explosie. Zelfs het beste (de term is hier strikt relatief) van de film in de krater zelf lijdt aan een verschrikkelijke achterwaartse projectie. Toch biedt het een werkelijk schitterend stuk kwijnend fallische beeldspraak als een nogal ongelukkig ontworpen vulkanisch controlecentrum in de krater valt dat op zichzelf bijna de toegangsprijs waard is. Net als _The Zwerm_ en _Beyond the Poseidon Adventure_ was dit een zware voorbereiding op de release, terwijl de Amerikaanse tv-versie 141 minuten duurde, maar je denkt onwillekeurig dat dat een daad van genade was. James Goldstone, die in het verleden een paar behoorlijk goede films heeft gemaakt, regisseert alsof het een tv-film uit de jaren zeventig is, terwijl de filmografie van Fred Koenekamp niet verhult dat de grote finale op een geluidspodium is opgenomen. Het hele gebeuren voelt aan alsof het is gemaakt door mensen die hun hypotheek of alimentatie afbetalen. Als deze film een kaas was, zou hij worden verwerkt en zou hij zeker ver over de uiterste verkoopdatum heen zijn.

text_en:
As the 70s came to an end, the disaster movie limped its last with the likes of the cheesily enjoyable Meteor, the not-so-enjoyable City On Fire (no, not that one) and the truly WTF? Airport '79 before 1980's When Time Ran Out aka The Day the World Ended aka Earth's Final Fury finally sounded the death knell for both the genre and Irwin Allen's career. The 'Master of Disaster's volcano movie is no Dante's Peak. It's not even a Devil At 4 O'Clock. Instead, it's everything you would possibly expect of a film whose credits boast 'Ernest Borgnine as Tom Conti' (no, not that one) 'and James Franciscus as Bob Spangler.' Somehow  presumably very large cheques and a promise not to direct  Allen was able to tempt Towering Inferno stars Paul Newman and William Holden back to play more or less the same roles, which is handy because the film is more or less a rehash, even shamelessly recycling a couple of setpieces to infinitely diminished effect. And not just the plot - the characters are for the most part exactly the same too. Franciscus gets the Richard Chamberlain role, Veronica Hamel the Susan Blakely neglected wife part, Jacqueline Bisset the Faye Dunaway girlfriend duties, and Red Buttons the Fred Astaire role as embezzler Francis Fendly (great character names abound here), though instead of a romance with Jennifer Jones he gets saddled with Borgnine's New York cop. Still, considering the 'original' characters include high-wire act Burgess Meredith and a horrendously cloying Valentine Cortese ("My darling, you have lived through the collapse of burlesque and vaudeville twice. Now you can't be confused by a little volcano with belly ache."), Sheila (as in Mrs) Allen playing the local madam and Pat Morita as her husband whose cockfight with Alex Karras gets postponed due to flooding, you can't entirely blame slumming screenwriters Carl Foreman and Stirling Silliphant for going with the tried-and-trusted route. Unfortunately they never make any of them remotely interesting.

The plot? OK, but stop me if you've heard this before. While moneyman William Holden plans a big ad campaign for his Hawaiian hotel ("I really like your slogan: 'Come watch Mananui toss in his sleep.' Very effective." "Subtle, right?"), his dodgy partner James Franciscus tries to play down the threat of the local volcano blowing up while Paul Newman's wildcat oilman insists "This thing's a goddamned powder keg" with what little enthusiasm he can muster between romancing Jacqueline Bisset's advertising designer with tales of how he earned the money to start drilling (and not just for oil, we're informed) by teaching women needlepoint. Once Mananui gets bored with the half-hearted soap operatics and blows its top, it's women, children and top-billed stars first (this being the kind of film where the characters die in reverse order of billing, and if your character doesn't even have a name, you're toast), with a small, economically viable group of hotel guests facing tidal waves, fireballs, narrow ledges, rickety bridges and a script so riddled with clichés that the only surprise is that no-one sacrifices a maiden to appease the volcano god or that Elvis doesn't turn up to sing the Volcano-a-hula.

All of which sounds like a lot more fun that it actually is, but unfortunately it's distinctly low on spectacle or special effects, as if once the cast and hotel accommodation were paid for nothing was left for the film itself. The climax is one of the longest scenes of people crossing a bridge ever filmed (nigh on two whole reels of it) before one brief badly matted-in explosion. Even the film's best (the term is strictly relative here) scene inside the crater itself suffers from terrible back-projection. Still, it does offer one truly wonderful piece of droopingly phallic imagery as a rather unfortunately designed volcano-monitoring center falls into the crater that's almost worth the price of admission on its own.

Like The Swarm and Beyond the Poseidon Adventure, this went through heavy pre-release trimming  the US TV version ran 141 minutes  but you can't help thinking that was an act of mercy. James Goldstone, who had turned out some pretty decent efforts in the past, directs like it was a 70s TV movie while Fred Koenekamp's cinematography doesn't hide the fact that the grand finale was shot on a soundstage. Indeed, the whole thing just feels like it was made by people paying off their mortgages or alimony. If this film were a cheese, it would be processed and definitely well past its sell-by date.


text:
Vrij aardig acteren uit een indrukwekkende cast was niet genoeg om deze ramp (van een film) te redden van een door en door saai en onorigineel scenario.
**** potentiële spoilers volgen <0xE2><0x80><0x93> niet dat er veel te spoilen valt ****
****** De plot is voller met gaten dan een Zwitserse kaas. Om te beginnen weet ik niet zeker of een actieve vulkaan en een olieveld op hetzelfde kleine eiland wel bij elkaar passen, maar aangezien ik geen geoloog ben, ben ik misschien geneigd dat te laten voor wat het is. Maar er is veel meer.
**** Er is de vloedgolf die het dorp aan de kust verwoest als het hotel zelfs maar een rimpeling ziet. Gaat een vloedgolf na een uitbarsting naar buiten om het eiland ernaast te verwoesten?
Er is een lange opname van een vulkaan die vuur de stratosfeer in spuwt, tot aan het onderzoeksstation aan de rand van de krater. Oké, het ziet er niet uit als de beste plek om te zijn, maar te oordelen naar de vorige opname moet het wel verdampt zijn.
Er is een overbelaste helikopter die neerstort, ondanks het feit dat hij nog zwaarder beladen was (minstens 3 mensen vielen eraf). O ja, en hij was net aangekomen, nog zwaarder beladen. Het enige wat dit minder bespottelijk had kunnen maken, waren nog eens vier woorden in het script: (De benzine is op! Maar het was duidelijk dat de tijd voor de schrijvers van de scripts opraakte voordat ze hun werk hadden afgemaakt.
En waar haalde die blonde vrouw die afschuwelijke roze jurk vandaan? De groep die het hotel verliet om aan de andere kant van het eiland in veiligheid te komen, kreeg te horen dat ze door ruw terrein moesten reizen en dat ze verstandige kleren moesten dragen. Ik geloof niet dat dat het beste was wat ze kon doen.
En ten slotte, de regisseur van de hele film was de hoteleigenaar met het hoofd in het zand. Hij weigerde weg te gaan, hield vol dat de lava niet zo ver kon komen en dat het hotel de veiligste plaats was om te zijn. Heel wat anderen volgden zijn voorbeeld. We hebben nooit gezien dat de lava het hotel bereikte. Het werd vernietigd toen de vulkaan opnieuw uitbarstte en een paar ton vurige rots de lucht inslingerde, die hoog in de lucht een boog beschreef en, tegen alle verwachtingen in, een roos scoorde. Het schijnt dat de hoteleigenaar gelijk had, dat de kansen beter waren om te blijven, ook al kwam het er niet van.
Al met al een die je niet mag missen. Maar waarom, zou je kunnen vragen, als het zo erg was, waarom heb je er dan lang genoeg naar gekeken om al die gebreken te ontdekken? Ik wou dat ik het wist.

text_en:
Fairly decent acting from an impressive cast list was not enough to save this disaster (of a) movie from a thoroughly boring and unoriginal script.

*** potential spoilers follow - not that there's much to spoil ***

The plot is fuller of holes than a Swiss cheese. For a start I'm not sure that an active volcano and an oil field on the same small island are compatible, but as I'm not a geologist I might be inclined to let that go. But there's much more.

There's the tidal wave that trashes the village up the coast when the hotel doesn't see so much as a ripple. Correct me if I'm wrong but wouldn't a tidal wave travel outwards from an eruption and trash the island next door?

There's the long shot of a volcano spewing fire full blast into the stratosphere, cut to the research station on the edge of the crater. OK it doesn't look to be the best place to be but judging by the previous shot it should be vapourised.

There's the overloaded helicopter that crashed, despite having taken of even more heavily loaded (at least 3 people fell off). Oh yes, and it had just arrived even more heavily loaded. All it would have taken to make this less ludicrous was an additional four words in the script, (It's out of gas!) but obviously time ran out for the script-writers some time before they had finished the job.

And where did that blonde woman get that awful pink dress. The group that left the hotel to reach safety on the other side of the island were told they were travelling through rough country and to wear sensible clothes. I don't believe that was the best she could do.

And last but not least, the plot driver for the whole film was the head-in-the-sand attitude of hotel owner. He refused to leave,insisting that the lava could not reach that far, an that the hotel was the safest place to be. Quite a few others followed his lead. We never saw the lava reach the hotel. It was destroyed when the volcano blew its top again, shooting out a few tons of fiery rock which arced high in the air and, much against the odds, scored a bullseye. It seems the hotel owner was right, the odds were better on staying, even if they didn't come off.

All in all, one to miss. But why, you might ask, if it was that bad, why did you watch it for long enough to find all these faults. I wish I knew.


text:
Wie had ooit gedacht dat rampenfilms nog erger konden worden na 'De Zwerm'? Nou, als je getuige bent van deze cinematografische monstruositeit, zul je het bestaande bewijs zien dat er na 'De Zwerm' inderdaad rampenfilms werden gemaakt.
Deze film werd destijds aangemoedigd om te worden opgenomen omdat Irwin Allen nog één film op zijn contract had staan die geregisseerd moest worden en de filmstudio wilde zoveel mogelijk geld verdienen zolang het nog kon.
Ik kon bijvoorbeeld niet geloven dat William Holden en Paul Newman erin zouden toestemmen om de hoofdrol in deze onzin te spelen. Ik las dat zowel Newman als Holden contractueel verplicht waren de hoofdrol te spelen in nog een film die geregisseerd zou worden door Irwin Allen, en helaas was dat nu het geval. Met Holden en Newman aan boord leek het een logisch idee om aan boord van deze kalkoen te springen. Ernest Borgnine, Red Buttons, Jacqueline Bissett en James Franciscus stapten in voor de rit. Ergens daartussenin tekende ook Valentina Cortese in de rol van Burgess Meredith en Italiaanse filmveteraan. In tegenstelling tot Olivia de Havilland, die ooit had toegegeven dat ze een enorme fout had gemaakt door de rol van de vrouw van de burgemeester in 'The Towering Inferno' af te wijzen, weet ik zeker dat deze acteurs precies het tegenovergestelde dachten toen ze eenmaal begonnen met filmen. Wat ik het meest opmerkelijk vind, is dat deze doorgewinterde acteurs na het lezen van het script niet inzagen wat een slechte carrièrezet ze zich op de hals hadden gehaald. Olivia De Havilland geeft toe dat ze pas bij 'De Zwerm' is gekomen nadat haar goede vriend Henry Fonda zich bij het project had aangesloten. Tenzij de acteurs allemaal goede vrienden van elkaar waren (en ik weet zeker dat dat niet het geval was), hadden ze een paar ernstige problemen op te lossen.
De eerste problemen deden zich voor op de set van deze film, toen William Holden ontdekte dat Paul Newman de hoofdrol in het project zou krijgen. Holden, die in de tijd dat deze film werd opgenomen al een zware drinker was, liep tijdens het filmen plotseling vele malen de set af. Pas toen de filmstudio garandeerde dat Holden de hoofdrollen met Newman zou delen, stemde hij erin toe om terug te komen en zijn scènes af te maken.
De film speelt zich in feite af op een belachelijk uitziend eiland dat lijkt op de set van 'Fantasy Island'. Het is in feite een opname van een hotel met een papier-maché vulkaan erachter.
Paul Newman speelt een olieboorder. Jacqueline Bissett is zijn grote liefde. William Holden speelt weer de onwetende eigenaar van het hotel die weigert het pand te ontruimen als de zogenaamde 'ramp' is voorzien. Red Buttons speelt een ex-gevangene en Ernest Borgnine speelt weer de geharde privédetective die is ingehuurd om hem op te sporen en voor het gerecht te brengen. Veronica Hamel brengt het grootste deel van haar vijf minuten op het scherm door, in haar nachtjapon of voor de spiegel, en speelt de arme oude vrouw die weet dat ze door haar overspelige echtgenoot als vanzelfsprekend wordt beschouwd. Burgess Meredith speelt de 'Jack Warden'-rol uit 'The Poseidon Adventure' als de echtgenoot van het bejaarde vakantievierende echtpaar met zijn vrouw, Valentina Cortese. Alex Carras en Pat Morita spelen twee kroeglopers die rondhangen met een of andere Shelley Winters-wannabe in de plaatselijke bar. Als de plek waar Newman aan het boren is, door vreemde trillingen heen en weer schudt, voelt hij dat er iets niet helemaal in de haak is. Hij besluit een bezoek te brengen aan de vulkanische controlepost, die in feite een kartonnen doos is boven op de papier-maché vulkaan. Om de waanzin nog groter te maken is er ook nog een 'gondola'-achtige doos die in de vulkaan kan worden neergelaten voor nader onderzoek (!!!). Als je al geraden hebt dat een man in dit ding naar beneden gaat terwijl er een trilling plaatsvindt, de kabel knapt en hij in de lava beneden valt, dan heb je het helemaal goed. Als dat niet overtuigend leek, zou je de rode lichten moeten zien die de filmploeg strategisch op de grond heeft geplaatst om het eruit te laten zien alsof de hitte van de lava van de gezichten van de acteurs wordt weerkaatst terwijl ze met waterflessen besproeid worden om het eruit te laten zien alsof ze zweten.
Een van de meest hilarische scènes speelt zich af in de stad nadat de vulkaan is uitgebarsten. Een stroom 'lava' sijpelt door de hoofdstraat en verzwelgt alles wat er te zien is. De klanten van de bar ontsnappen haastig voordat de rode lava ze opvreet. Het leek op een scène uit 'The Blob', maar toen herinnerde ik me dat Steve McQueen niet in deze troep zat. Als de vulkaan uitbarst, is het aan Paul Newman om de 'gewillige' groep hotelgasten aan de andere kant van het eiland in veiligheid te brengen. William Holden en Veronica Hamell blijven achter in een van de afschuwelijkste scènes waarin afschuwelijke special effects worden vertoond. Enorme 'ballen' van lava spuiten van de vulkaan het hotel in. Het zijn eigenlijk alleen maar enorme papieren machete-ballen bedekt met rood en paars cellofaan, maar het wordt niet geacht dat met het blote oog te zien. Het hotel explodeert als iets uit de set van 'The Thunderbirds' en je blijft achter met de vraag of het grootste deel van het budget aan die ene opname is besteed.
Newman leidt de overlevenden door een jungle van potplanten en palmbomen. Het duurt niet lang of ze zitten allemaal onder het 'zwarte roet' en het zweet, alsof ze in 'The Towering Inferno' net een steeplechase-marathon langs de trap naar beneden hebben gelopen. De groep overlevenden is in wezen de 'grote namen' van de cast. Borgnine, Buttons, Meredith, Bissett, Morita, Cortese en de Shelley-Winters-lookalike uit de bar in de stad. Als je de scène waarin het resort ontplofte lachwekkend vond, wacht dan maar tot je de met touw afgezette brug over een kloof vol stromende lava ziet hangen. Om te beginnen zou alles wat werd blootgesteld aan temperaturen die van stromende gesmolten lava afstraalden binnen een paar seconden verschroeid en verbrand zijn. Maar pure logica voor deze film ging vanaf het moment dat de openingstitels op het scherm verschenen het raam uit.
Newman gaat de groep voor over de brug. Pat Morita probeert zijn beste 'Stella Stevens-imitatie' uit als hij in slow motion in de stromende lava beneden valt. Valentina Cortese probeert haar beste 'Shelley Winters-imitatie' uit als ze tegen Burgess Meredith zegt dat ze niet verder kan en doodgaat aan een hartaanval. Newman brengt de groep in veiligheid. Ze bereikten in feite binnen 5 minuten de andere kant van het eiland, maar wat maakt het uit.
Dat is in feite de film. Toen ik de biografie van William Holden las, ontdekte ik dat geen van de acteurs bereid was mee te werken aan de campagne voor deze film of de première bij te wonen. Ik kan me heel goed voorstellen waarom, zelfs als ze maar vijf minuten van het eindproduct te zien kregen.
Deze film was gewoonweg afschuwelijk. De helft van de grote namen die in 'De Zwerm' meespeelden, zaten er niet in, maar hij was twee keer zo erg. Hoewel 'De Zwerm' in sommige delen lachwekkend was, vroeg je je bij deze film alleen maar af waarom er vijf procent van het budget van de film aan special effects werd besteed en de rest aan catering en slechte make-up.
Deze film was de laatste stap die door het hart van het rampengenre werd gedreven. Het was ook Irwin Allens laatste film die hij regisseerde. Ik was te jong om deze film te zien toen hij op theatrale wijze werd uitgebracht, maar ik zie nog voor me hoe het publiek popcorn naar het scherm gooide voordat het in verwarring en walging naar buiten liep.
Probeer deze film koste wat kost te vermijden <0xE2><0x80><0x93> als je ernaar kijkt, ga je je alleen maar afvragen waar de carrière van je favoriete ster de mist in is gegaan.

0/10.

text_en:
After "The Swarm", who ever thought that disaster movies could get any worse? Well if you witness this cinematic monstrosity, you will see existing proof that bad disaster movies were indeed churned out after "The Swarm".

This movie was encouraged to be filmed at the time because Irwin Allen still had one film left on his contract to be directed and the film studio wanted to get their money's worth while they could.

I for one could not believe that William Holden and Paul Newman would agree to star in this rubbish. I read William Holden's biography and I read that both Newman and Holden were contractually obliged to star in one more film to be directed by Irwin Allen, and unfortunately, this was it. With Holden and Newman on board, it seemed like a logical idea to jump aboard this turkey. Ernest Borgnine, Red Buttons, Jacqueline Bissett and James Franciscus climb on for the ride. Somewhere in there, Burgess Meredith and Italian film veteran, Valentina Cortese also signed on. Unlike Olivia De Havilland who onced admitted that she made a huge mistake in turning down the role of the mayor's wife in "The Towering Inferno", I'm sure these actors were thinking exactly the opposite once filming started.

What I find most extraordinary is how these veteran actors couldn't see this bad career move they were about to get themselves into after reading the script. Olivia De Havilland admits that she only signed on to "The Swarm" after her good friend Henry Fonda joined the project. Unless the actors were all great friends with each other (which I know for a fact was not the case), then they had some serious issues to sort out.

Problems first arose on the set of this movie when William Holden discovered Paul Newman was to get top billing for the project. Holden, already a heavy drinker at the time this movie was being filmed, abruptly walked off the set many times during the filming process. Only when the film studio guaranteed that Holden would share top billing with Newman did he agree to come back and finish his scenes.

The film basically takes place on a ridiculous looking island that resembles the set of "Fantasy Island". It is basically a shot of a hotel with a papier mache volcano behind it.

Paul Newman plays an oil driller. Jacqueline Bissett is his love interest. William Holden again plays the ignorant owner of the hotel who refuses to evacuate the premises once the so-called "disaster" is foreseen. Red Buttons plays an ex-con and Ernest Borgnine again plays the hardened P.I. who has been hired to track him down and bring him back for justice. Veronica Hamel spends most of her five minutes on screen either in her night gown or in front of the vanity mirror hamming it up as the poor old wife who knows she's being taken for granted by her cheating husband. Burgess Meredith plays the 'Jack Warden' role from "The Poseidon Adventure" as the husband of the elderly vacationing couple with his wife, Valentina Cortese. Alex Carras and Pat Morita play two barflies who hang around with some Shelley Winters-wannabe at the local town bar.

When strange tremors rock the site where Newman is drilling oil, he senses something is not quite right. He decides to pay a visit to the volcanic monitoring outpost which is basically a cardboard box at the top of the papier mache volcano. To add to the insanity, there's a "gondola"-like box that can be lowered into the volcano for further testing (!!!). If you've already guessed that a man goes down in this clap-trap contraption whilst a tremor occurs and the cable snaps and he falls into the lava below, then you are dead set correct. If that seemed unconvincing, you should see the red lights the film crew strategically placed on the ground to make it look like the heat of the lava is being reflected off the casts' faces while being sprayed with water bottles to make it look like they're sweating.

One of the most hilarious scenes actually happens in the town after the volcano erupts. A flow of "lava" is oozing down the main street, engulfing everything in sight. The patrons of the bar make a hasty escape right before the red lava eats it up. It looked like a scene from "The Blob", but then I remembered that Steve McQueen wasn't in this garbage.

When the volcano erupts, it is up to Paul Newman to lead the "willing" group of resort patrons to safety on the other side of the island. Staying behind is William Holden and Veronica Hamell in one of the most awful scenes displaying terrible special effects. Huge "balls" of lava are spewing from the volcano into the resort. They're actually just huge papier mache balls covered in red and purple cellophane, but the naked eye isn't supposed to notice that. The resort explodes like something from the set of "The Thunderbirds" and you're left wondering if the bulk of the budget was spent on that one shot.

Newman leads the survivors through a jungle of potted plants and palm trees. It doesn't take long for them all to be covered in "black soot" and sweat as if they just performed a steeplechase marathon down the stairwell in "The Towering Inferno". The group of survivors is basically the "big names" of the cast. Borgnine, Buttons, Meredith, Bissett, Morita, Cortese and the Shelley-Winters lookalike from the town bar. If you thought the scene where the resort exploded was laughable, wait till you see the roped bridge suspended across a chasm filled with flowing lava. For starters, anything that was exposed to temperatures radiating off flowing molten lava would be singed and burned within seconds. But pure logic for this movie basically went out the window from about the very second the opening credits flashed on the screen.

Newman leads the group across the bridge. Pat Morita tries his best 'Stella Stevens' impression as he tumbles 'slow-motion'-style into the flowing lava below. Valentina Cortese tries her best 'Shelley Winters' impression as she tells Burgess Meredith she can't go on and dies from a heart attack. Newman leads the group to safety. They basically reached the other side of the island in 5 minutes, but who really cares.

That's basically the movie. Upon reading William Holden's biography, I discovered that none of the actors would agree to help campaign this film or attend the premiere. I can easily understand why if they even caught five minutes of the finished product.

This movie was simply awful. While it didn't have half the big names that starred in "The Swarm", it was twice as bad. Whilst "The Swarm" was laughable in parts, this movie only made you wonder why $5.00 of the film's budget was spent on special effects and the rest was paid for catering and bad make-up.

This movie was the final stake to be driven through the heart of the disaster genre. It was also Irwin Allen's final film that he directed. I was too young to see this movie when it was released theatrically, but I can just picture the audience throwing popcorn at the screen before walking out in both confusion and disgust.

Try to avoid this movie at all costs - watching it will only make you wonder where your favourite star's career went wrong.

0/10


text:
Irwin Allen zou bedankt moeten worden voor het ontdekken van een middel tegen slapeloosheid.
Het opvallendste kenmerk van deze film is de aftiteling. Gayle Kananiokalapontigay krijgt twee regels.
De film is weer een Irwin Allen-ramp <0xE2><0x80><0x93> in zijn geheel.
Welke agenten hebben Paul Newman, William Holden, Jacqueline Bisset, Red Buttons, Ernest Borgnine, Burgess Meredith, James Franciscus, Barbera Carrera, Veronica Hamel, Edward Albert en Pat Morita in deze mislukkeling weten te krijgen?
En het schrijven? Wat voor schrijven? Carl Foreman en Stirling Silliphant hadden hun namen moeten laten verwijderen om enige g<0xC3><0xAA>ne te voorkomen.
Een zak vis die in een kofferbak in Sylmar is achtergelaten, zou beter ruiken dan deze stinkerd.
Het verhaal is stom. Een vulkaan vereffent rekeningen en vergoedt onrecht. Alleen heeft het de originelen niet vernietigd. Het acteerwerk is houterig, met slechte clichés die alleen maar worden uitgesproken. En op het hoogtepunt is er geen greintje opwinding of gevaar. Gewoon 20 minuten kijken naar 10 saaie mensen die een voetbrug over een lavabed oversteken die geen echte schade aanrichten.
Op de een of andere manier heeft Allen dit gefinancierd en niemand heeft het script gelezen. Tenminste, ik hoop dat dat is gebeurd. Anders zouden sommige mensen alles doen, en dan bedoel ik ook alles, voor geld.
Toen de tijd opraakte, vluchtte iedereen de set uit.
Zelfs als je nog vijf miljoen uur te leven hebt, verspil dan geen seconde aan deze troep. Tenzij je aan slapeloosheid lijdt. Zelfs dan zul je slapen, maar je maag...' 't Gaat kolken met die troep erin.

text_en:
Irwin Allen should be thanked for discovering a cure for insomnia.

The most notable feature about this movie is in the credits. Gayle Kananiokalapontigay's name takes two lines.

The movie is another Irwin Allen disaster - all the way around.

What agents got Paul Newman, William Holden, Jacqueline Bisset, Red Buttons, Ernest Borgnine, Burgess Meredith, James Franciscus, Barbera Carrera, Veronica Hamel, Edward Albert and Pat Morita into this loser?

And the writing? What writing? Carl Foreman and Stirling Silliphant should have had their names removed to save some embarrassment.

A bag of fish left in a car trunk in Sylmar would smell better than this stinker.

The story is stupid. A volcano settles scores and rights wrongs. Except it didn't destroy the master print copy. The acting is wooden, with bad, cliche lines just being spoken. And there's not one shred of excitement or danger at the climax. Just 20 minutes of watching 10 boring people cross a footbridge over a lava bed that poses no real harm.

Somehow Allen got this financed, and nobody read the script. At least I hope that's what happened. Otherwise some people would do anything, and I mean anything, for money.

When Time Ran Out, everybody fled the set.

Even if you've got five million hours left to live, don't waste one second on this piece of junk. Unless you're an insomniac. Even then, you will sleep, but your stomach's gonna churn with this garbage in it.


text:
Ik was filmregisseur ten tijde van deze release en de film kwam uit aan het eind van de 'rampenfilm'-periode in de jaren zeventig (in het Verenigd Koninkrijk).
Ik draaide hem bij een persvoorstelling en het was vanaf de eerste minuut duidelijk dat dit een rampenfilm van zijn eigen soort was. Wat aanvankelijk licht amusant slecht was, werd al snel zo slecht dat het grappig is, maar daarna, en heel snel en voor het grootste deel van de film, bereikte hij dat zeldzame onderscheid van 'zo slecht, het is echt baaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa Ik had/heb geen verwachtingen dat een of andere goedkope budgetfilm met acteurs zonder naam afschuwelijk zou zijn maar er zat een fatsoenlijke cast in en er was geld mee gemoeid en om die simpele reden beschouw ik het persoonlijk als een THE WORST FILM DIE IK NOOIT HEB GEZIEN.
Vermijd als de pest.

text_en:
I was a cinema projectionist at the time of this release and it came out at the end of the 'disaster movie' era in the seventies (in the UK).

I ran this at a press screening and it was obvious from the first minute this was a disaster movie of it's own kind. What initially was mildly amusingly bad soon went to so bad it's funny but thereafter, and very quickly and for most of the film, it reached that rare distinction of 'so bad, it really is baaaaaaaaaaaaaaad'.

OK, so I've seen lots of rubbish films but what sticks in the mind with this one is the level of money and the cast involved. I had/have no expectations that some cheap budget film with no-name actors in it might be awful but this had a decent cast and money thrown at it and for that simple reason I personally regard it a THE WORST FILM I HAVE EVER SEEN.

Avoid like the plague


text:
De mensen in Hollywood die beslissen welke scripts het groene licht krijgen, zouden zich moeten schamen.
De acteurs die zich voor dit debacle hebben ingeschreven, hadden beter moeten weten.
De crew achter de schermen moet tijdens het filmen van de Irwin Allen-productie haar mond hebben gehouden, in de wetenschap dat het eindproduct een zootje zou worden.

Er moet een samenzwering zijn geweest binnen de afdeling Kostuumontwerp van de Academy Awards om dit en 'De Zwerm' twee jaar geleden te nomineren voor de nietszeggende kleding van de schappen van Sears of K-Mart (of welke winkel dan ook die dicht bij het terrein van de Burbank-studio's van Warner Brothers of op locatie in Hawaï stond). Ik ga het niet hebben over de armzalige blauwe schermeffecten, de goedkope miniatuureffecten of de lachwekkende reactieshots van de acteur.
Terwijl ik deze recensie schreef, realiseerde ik me dat 'When Time Ran Out' en 'Airplane!' allebei in 1980 waren uitgebracht. Ik neem aan dat het boek boekdelen spreekt over het feit dat een dwaze maar onbedoeld grappige rampfilm een flop was en een dwaze maar opzettelijk grappige rampspoed een hit.

text_en:
The Hollywood movers and shakers who decide which scripts are given the green light ought to be ashamed of themselves.

The actors who signed up for this debacle should have known better.

The behind-the-scenes crew must've kept their mouths shut while filming the Irwin Allen production, knowing that the final product was going to be garbage.

There must have been a conspiracy within the Costume Design branch of the Academy Awards for nominating this and "The Swarm" two years earlier for the bland clothing right off the store shelves from Sears or K-Mart (or whatever store that was close to the Warner Brothers' Burbank studios lot or on location in Hawaii).

And I'm not going to discuss the poor blue screen effects, the cheap miniature effects or the actor's laughable reaction shots.

While writing this review, I realized that "When Time Ran Out" and "Airplane!" were both released in 1980. I guess it speaks volumes when a silly but unintentionally funny disaster movie was a flop and a silly but intentionally funny disaster spoof was a hit.


text:
Eén ding heb ik wel te zeggen over When Time Ran Out. Er zit een prachtig Hawaïaans landschap in. Dat is een pluspunt voor elke film.
Maar deze film heeft het rampenfilmgenre misschien wel de das omgedaan. Misschien heeft hij ook wel veel te maken met de dood van de grote soapserie. In elk geval kreeg hij in de jaren tachtig een huurcontract voor het leven op de televisie.
De slechterik in deze film is James Franciscus, die het een geweldig idee vond om een hotel te bouwen op een klein Hawaïaans eiland met een actieve vulkaan. Een geweldige toeristische attractie. Hij is er niet gelukkig mee dat hij net als zijn vader suikerriet gaat verbouwen en stinkend rijk wordt. Hij wil rijker worden en hij wordt inderdaad smeriger.
Hij trouwt met de dochter van Bill Holden, Veronica Hamel, om aan het geld van Holden te komen. Holden is een Conrad Hilton-achtige hotelmagnaat.
Intussen is een andere Franciscus-onderneming een oliebron die Paul Newman heeft aangeboord. Al dat boren geeft de vulkaan een opgeblazen gevoel in zijn buik.
Natuurlijk hebben we hier te maken met een paar van die grandioze soap-achtige liefdesconflicten. Newman en Holden over Jacqueline Bisset, Franciscus die met Barbara Carrera uitgaat met Veronica Hamel en Edward Albert die luidkeels bezwaar maakt. De dynastie kan dit stelletje geen haartje kleiner maken. De personages die Burgess Meredith en Valentina Cortesa spelen, zijn een Italiaanse versie van de mensen die Jack Albertson en Shelley Winters speelden in The Poseidon Adventure.
Newman, Holden, Red Buttons, Ernest Borgnine <0xE2><0x80><0x93> allemaal veteranen van de rampenfilms van Irwin Allen <0xE2><0x80><0x93> spelen hier voor de vorm hun rol.
Wat hebben ze eraan overgehouden? Een dik salaris en een Hawaïaanse vakantie. Dat is waarschijnlijk reden genoeg om deze film te maken toen de tijd eindelijk op was voor de rampenfilm.

text_en:
One thing I do have to say for When Time Ran Out. There is some lovely Hawaiian scenery in it. That's a plus for any film.

But this film may have killed the disaster film genre. Might have had a lot to do with the death of the big budget soap opera as well. At least it got a lease on life on television during the eighties.

Bad guy in this film is James Franciscus who thought it would be a grand idea to build a resort hotel on a small Hawaiian island with an active volcano. Great tourist attraction. He's not happy just growing sugar cane like his dad did and becoming filthy rich. He wants to become richer and he does become filthier.

He marries Bill Holden's daughter, Veronica Hamel, to get to Holden's money. Holden is a Conrad Hilton type hotel magnate.

Meanwhile another Franciscus enterprise is an oil well which Paul Newman has brought in. All their drilling is giving the volcano an upset tummy.

Of course we've got some grand soap opera type romantic conflicts. Newman and Holden over Jacqueline Bisset, Franciscus stepping out with Barbara Carrera on Veronica Hamel with Edward Albert objecting big time. Dynasty can't hold a candle to this bunch.

Irwin Allen ripped himself off also. The characters that Burgess Meredith and Valentina Cortesa play are an Italian version of who Jack Albertson and Shelley Winters played in The Poseidon Adventure.

Newman, Holden, Red Buttons, Ernest Borgnine all veterans of Irwin Allen disaster films from before just go through the motions here.

What did they get out of it? A big paycheck and a Hawaiian vacation. That's probably reason enough to do this film as time finally ran out on the disaster film.