text: Ik heb echt genoten van deze kleine slaper van een film. Ik had er nog nooit van gehoord en kwam hem toevallig tegen. Hij is heel anders dan de andere films die ik van M. Night Shyamalan heb gezien, in die zin dat hij niet verstrikt is in bovennatuurlijke of sciencefiction. Ik denk dat je er echt uit kunt opmaken wat een geweldige filmer hij is. Hij is gemaakt in 1998, vlak voordat zijn grote films op het witte doek verschenen. Het is gewoon een simpel verhaal over een jongen die na de dood van zijn grootvader op zoek gaat naar God, en tijdens zijn zoektocht merkt dat hij niet alleen zijn geloof terugkrijgt, maar ook ontwaakt in het leven. Een vrij goede cast, en dat allemaal in ondersteunende rollen voor de jonge acteur Joseph Cross die de film speelt. Ik weet niet waarom hij zich zo gedeisd heeft gehouden.

text_en: I truly enjoyed this little sleeper of a film. I had never heard of it and fell upon it by chance. It's completely unlike the other films I've seen by M. Night Shyamalan in that it's not caught up in the supernatural or science fiction. I think it really show just what a great film maker he is. Made in 1998 it was just before his big stuff hit the screens. It's just a simple story of a young boy searching for God after his Grandfather dies and in the process finding himself awakening to what's going on in life as well as restoring his faith. A pretty good cast all around, and all basically in supporting roles for the young actor Joseph Cross carries the film. I don't know why it kept such a low profile.


text:
Ik heb nooit begrepen waarom zoveel mensen deze film niets lijken te vinden. Afgezien van een paar onnodige toepassingen van het S-woord, is dit een heel origineel, heel ontroerend verhaal dat zelfs troost zou kunnen bieden aan kinderen die een familielid of een vriend hebben verloren.
Wat is er niet leuk aan? We hebben hier heel positieve boodschappen. Zoeken en kracht vinden in het geloof, omgaan met de werkelijkheid. De kindacteurs zijn uitstekend. Joseph Cross speelt zijn personage zo perfect dat het soms heel ontroerend is.
Een geweldige ondersteunende cast van Dennis Leary, Dana Delaney en Rosie O'Donnell (in haar grappigste, maar meest gereserveerde rol). Een vlekkeloze regie van Shyamalan en een geweldige rol van Edmund Choi, die sindsdien elders is gebruikt. Een perfecte kleine film met een groot hart voor iedereen die iemand heeft verloren van wie hij hield.

text_en:
I've never understood why so many people seem turned off by this movie. Aside from some unnecessary uses of the 'S' word, this is a very original, very moving story that could even be of comfort to children who have lost a relative or friend.

What's not to like? We have very positive messages here. Seeking and finding strength in faith, dealing with reality. The child actors are outstanding. Joseph Cross portrays his character so perfectly that it is at times very moving.

A great supporting cast of Dennis Leary, Dana Delaney and Rosie O'Donnell (at her funniest, yet most reserved persona). Flawless directing by Shyamalan and a great score by Edmund Choi that has since been used elsewhere.

A perfect little film with a big heart for anyone who's lost someone they loved.


text: Deze film bevatte van alles een beetje, humor, relaties en nog meer. Ik zou deze film aan iedereen aanbevelen.

text_en: This movie had a little of everything, humor, relationships, and more. I would recommend this movie to anyone


text: Het was deze film, niet het zesde zintuig, die me veranderde in de enorme M.A.-fan die ik vandaag de dag ben. Ik zag deze film al voordat ik zelfs maar van het zesde zintuig had gehoord. Ik zag hem omdat ik een trailer ervan had gezien voordat ik een andere film had gehuurd. Nadat ik alleen de trailer had gezien, keken mijn zus en ik elkaar aan en zeiden: 'Dat moeten we zien...' dus toen ik hem een paar maanden later in de bioscoop zag, sprong ik erop af om hem te huren. Nu zou ik alleen willen dat ik de kans had gekregen om deze beperkte vertoning in de bioscopen te zien. Het verhaal van de jonge Joshua die het leven in twijfel trekt terwijl iedereen, inclusief zijn beste vriend, ouders en leraren, hem uitlachen, is hartverscheurend. terwijl hij op zoek is naar de antwoorden op zijn eerste vraag, ziet hij het leven zoals het zou moeten zijn. wat ik het leukst vind aan M. Night is het 'gevoel' dat je krijgt als je naar zijn films kijkt. er zijn twee momenten van intens besef in deze film, miljoenen goede momenten, miljoenen lachende momenten, miljoenen huilende momenten. Ik heb deze film vanaf de kabel opgenomen en ik moet nog steeds huilen als ik hem zie. het enige woord dat ik kan bedenken om deze film te beschrijven, en elke andere film die M. Night heeft gemaakt, is prachtig. ga hem alsjeblieft zien. 'Ik zal blij zijn als je dat hebt gedaan.'

text_en: it was this movie, not the sixth sense, that turned me into the huge m. night shyamalan fan i am today. i saw this movie back before i even heard of the sixth sense. i saw it because i saw a trailer for it before another movie i had rented. after viewing just the trailer, my sister and i looked at each other and said, "we have to see that..." so, when i found it at blockbuster a few months later, i jumped to rent it. now i only wish that i had gotten a chance to see this limited release movie in theaters. the story of young Joshua questioning life while everyone, including his best friend, parents, and teachers scoff at him is heartbreaking. while searching for the answers of his initial question he sees life they way it should be seen. the thing i love most about m. night is the "FEELING" you get while watching his movies. there are two moments of heavy realization in this movie, millions of feel good moments, millions of laughing moments, millions of crying moments. i've since taped this movie off of cable and i still cry every time i see it. the only word i can think to describe this movie, and every other movie m. night has done, is beautiful. please go see it. you'll be glad you did.


text: Ik had niet gedacht dat ik deze film zou tegenkomen, tenzij ik hem online zou kopen, maar toen kreeg ik een baan bij een videotheek en daar was hij. Het was echt een genot om te zien. Ik heb wel vaker films gezien die de ouderdom naderden, maar deze kon er niet aan tippen. De cinematografie en de muziek waren uitstekend. Het was tegelijkertijd grappig en ontroerend. Ik kan hem aan iedereen aanbevelen. Het is een duidelijk werk van M. Night, vol van zijn handelsmerk en zijn zekere hand! Ga ernaar kijken!

text_en: I didn't think I would stumble across this movie unless I bought it online but then I got a job working at a video store and there it was. It was an absolute joy to watch. I have seen 'coming of age' movies before but none can come close to this one. The cinematography and music was excellent. It was funny and tearful at the same time. I recommend it to everyone. It is an obvious work of M. Night full of his trademarks and his certain touch! Go watch it!


text: Zijn de vijfdeklassers gevoelig? Hebben ze zorgen, twijfels en hoop? Denken ze in elk geval na? Jazeker! Deze film gaat over de mening van een jongen over het leven, over wat het allemaal teweegbrengt. Heb je jezelf die vragen wel eens gesteld? <0xE2><0x80><0x93> Gelukkig valt deze film (want het is meer dan een film, het is een film) niet in de val van gemakkelijke grapjes en onnodige intriges. Het is gewoon een goed verteld verhaal (om nog maar te zwijgen over wie er achter de camera staat), met veel gevoel. Ik zou hem zeker aanbevelen, niet alleen voor een regenachtige middag, maar voor je hele leven. <0xE2><0x80><0x93> P.S.: Je kunt een paar dingen over de schepper van de film te weten komen door ernaar te kijken.

text_en: Are 5th graders sensitive? Do they have worries, doubts and hopes? Do they at least think? SURE THEY DO! This movie takes a peek about a boy´s opinion on life, about what makes it all happen. Have you ever asked yourself those questions? - Thankfully this film (because it is more than a movie, it is a film) doesn´t fall in the trap of easy joking and unnecessary plots. It is simply a well told story (not to mention who´s behind the camera), with a lot of heart in it. I´d definitely recommend it, not just for a rainy afternoon, but for your whole life. - P.S.: You can tell some things about the movie´s creator just by watching it.


text: Dit was mijn slaper van het jaar. Er werd weinig aandacht besteed aan een film over een jongen die na de dood van zijn opa op zoek gaat naar God. Toch zal de jonge Joseph Cross je hart veroveren als hij begint aan iets wat een geweldige carrière zou kunnen worden. De film is niet volmaakt maar zo anders dan de meeste andere films en hoe kan het zo grappig zijn. Nou dat is het wel. Soms werkt een film en soms niet. Als meer mensen deze juweel van een film zouden zien, zouden er meer van houden.

text_en: This was my sleeper of the year. Little attention was given a film about a kid searching for God after his grandpa dies. Yet young Joseph Cross will win your heart as he starts what could be a terrific career. The film is hardly perfect but is so different from most other films and how can it be so funny. Well it is. Sometimes films work & some don't. If more people saw this gem of a movie, then more would love it.


text: Mijn favoriete soort film. Hij zet je aan het denken, maar hij verveelt niet. Van ron bijna-namaak krijg je de neiging om te huilen, maar hij is niet sentimenteel. Hij maakt je aan het lachen, maar doet niet te veel zijn best. Al met al een goede film. Hij doet me erg denken aan 'The Cure', waar ik ook erg van heb genoten.

text_en: My favorite type of film. Makes you think but doesn't bore. [Almost] makes you want to cry but isn't mushy. Makes you laugh but doesn't try too hard. All in all a good flick. It reminds me very much of "The Cure", which I also enjoyed.


text:
Ik heb net naar deze film gekeken... en ik moet zeggen dat het mijn lievelingsfilm is.
Hij zal je meenemen op de reis van Joshua... een missie die hij heeft ondernomen... om God te vinden zodat hij ervoor kan zorgen dat zijn opa in de hemel veilig is.
Voor mij is het meer dan een film. Ik kan me echt inleven in Joshua omdat ik op die leeftijd ook veel over God heb nagedacht, deels omdat ik in een heel religieus gezin ben geboren. De gevoelens die Joshua doormaakt tijdens zijn zoektocht naar god en hoe dat hem in zekere zin verandert voor mij, als Freddie Waltman <0xE2><0x80><0x93> een jongen die Joshua al sinds groep drie pest <0xE2><0x80><0x93> van school moet gaan. In plaats van gelukkig te zijn, voelt hij zich heel verdrietig om hem... dat hij op het witte doek zo slecht is nagesynchroniseerd... dat alleen een genie dit voor elkaar heeft kunnen krijgen.
Iemand die van goede film houdt... moet je dit zien... Ik weet zeker dat het ook jouw lievelingsfilm wordt!!)

text_en:
just watched this movie...and i can surely say this is my favorite movie.

It will take you through the journey of Joshua.. a mission he has embarked upon...to find God so that he can make sure his Grandpa is okay in heaven.

It is more than a movie to me.I could really relate to Joshua as i also used to think a lot about God at that age partly because i was born in a very religious family.The feelings Joshua goes through in his search for god and how it changes him to a certain extent for eg, when Freddie Waltman-a boy who has bullied Joshua since 3rd grade has to leave school...instead of feeling happy he feels really sad for him... have been narrated on screen beyond words...only a genius could have achieved this.

Anyone who has taste for good cinema...watch this..I'm sure it will become your fav too!!:)


text: Voor zijn eerste film, M. Night Shyamalan, laat M. Night veel te wensen over. Het is niet echt een slechte film, misschien op zijn best middelmatig. Er is niets mis met het verhaal, maar de film is erg weinig energiek en naar mijn smaak een beetje te zoetsappig. Het acteerwerk is zwak, de regie is traag en onpersoonlijk en ik merkte dat ik af en toe indommelde. Misschien had ik een dutje nodig, maar ik geloof het niet. Het verhaal gaat over een kind dat na de dood van zijn geliefde grootvader op zoek gaat naar God. Het grootste deel van de film speelt zich af op een katholieke jongensschool en de flauwekul die daaruit voortkomt is erg afgezaagd en flauw. Donnell en Camryn Manheim waren oké als nonnen, maar de jonge acteurs waren allemaal minder dan acteurs. Het goede nieuws is dat Shyamalan het overleefde en 'Zesde Gedachte', 'Onbreekbaar' en 'Tekenen' kon regisseren.

text_en: For his first film, M. Night Shyamalan, leaves much to be desired in this film. It's not really a bad film, maybe mediocre at best. Nothing wrong with the story, but the film is very low energy and a bit too sugary for my taste. The acting is weak, the directing is slow paced and not involving and I found myself nodding off occasionally. Maybe I needed a nap but I don't think so. The story involves a child's quest to find God after his beloved grandfather dies. Most of the film takes place in a Catholic Boys Academy and the hijinks that ensue are very corny and cheesy. Rosie O'Donnell and Camryn Manheim were OK as nuns but the young cast were all below par as actors. The good news is that Shyamalan did survive this to direct "Sixth Sense", "Unbreakable" and "Signs".


text:
Een van de beste films die ik in mijn leven heb gezien! Een absoluut meesterwerk van M. Night Shyamalan. Deze film gaat over een 10-jarige jongen, Joshua A. Beal, die na de dood van zijn grootvader op zoek gaat naar God.
De acteerprestaties van de kinderen in deze film waren verbluffend, vooral die van Joshua. Ik werd gewoon verliefd op het onschuldige gezicht van deze jongen en op de betekenisvolle vragen die hij stelde. Een van de beste dingen in deze film zijn de dialogen, die uiterst bedachtzaam en briljant zijn. De film is gemaakt door een vriend van me, Dave, Robert (grootvader) en Zuster Terry, gespeeld door Rosie O'Donnell. Joshua, die jongen steelt mijn hart, hoe kan Night Shyamalan zo'n talent uit zijn kleine helden halen? Hoed je voor Shyamalan, je had zo veel pech dat deze film je geen lauwerkrans heeft opgeleverd, volgens mij is dit je beste.
Het gevoel dat je krijgt als je naar de film kijkt is warmte, een hartverwarmend gevoel dat nog wel even zal duren. Het beste is de climax, toen ik het niet kon laten om te huilen.

text_en:
One of the best movies I have seen in my life time! An absolute masterpiece from M Night Shyamalan. This film tells about a 10 year old boy Joshua A Beal's (Joseph Cross) quest for God after his grandfather's death.

The performance of the kids in this film were stunning especially Joshua's. I simply fell in love with this boy's innocent face and meaningful questions he asks. One of the best things in this film is the dialogues that were highly thoughtful and brilliant.

The running race scene in the school which involves Joshua's grandfather was a touching one where I couldn't control tears in my eyes. Other brilliant performers are Joshua's friend Dave, Robert (grandfather) and Sister Terry done by Rosie O'Donnell. This boy Joshua steals my heart, how could M Night Shyamalan brings out such a talent from his little heroes? Hats off Shyamalan, you were so unlucky this film didn't brought you laurels, in my view your best one.

The feeling you get when you watch the movie is warmth, heartening which will last for some time. The best part is the climax where I couldn't control crying


text: Eén woord om deze film te beschrijven... een Meesterwerk. Een puur meesterwerk met zo'n perfecte mengeling van komedie, tragedie en gevoelsmomenten. Ik merkte dat ik door het televisiescherm heen wilde springen om zelf deel uit te maken van de film. De jonge hoofdrolspeler zal je hart vangen en je de adem benemen. Ik was vooral geroerd door de epilepsiescène. Geef deze film niet op omdat de eerste vijf minuten een beetje saai zijn. En nog iets, hoe misleidend is die opmerking op het scherm: 'Rosie O'Donnel is hilarisch!' Ze speelt in een paar scènes, maar ze maakt weinig indruk op de verhaallijn. De regie is vlekkeloos. Ik ben zo blij dat ik op deze film ben gestuit, hij heeft zo'n invloed op mijn leven gehad! Ik hoop dat jij hetzelfde kunt zeggen.

text_en: One word to describe this film... a Masterpiece. A sheer masterpiece with such a perfect blend of comedy, tragedy, and feel-good moments. I found myself wanting to jump through the television screen and be part of the movie myself. The young lead actor will capture your heart and leave you breathless. I was especially moved by the epilepsy scene. Don't give up on this movie just because the first five minutes are a little dull. And on another note, how misleading that comment on the box is, "Rosie O'Donnel is hilarious"! She is in a few scenes, but she makes little impression on the storyline. Its directing is flawless. I am so glad i stumbled across this film, it has made such an impact on my life! I hope that you can say the same.


text:
In de film _Wide Awake_ toont M. Night Shyamalan ons een echte jongen die met een echt probleem te maken heeft: waar kan ik in geloven nu mijn grootvader dood is? Joshua Beal, gespeeld door Joseph Cross, vertelt zijn verhaal terwijl hij op zoek is naar antwoorden, en de enige die die antwoorden kan geven, is God. Niet prekerig, noch neerbuigend leidt meneer Shyamalan deze film naar een oplossing die verrassender is in de manier waarop hij wordt gebracht dan in de manier waarop hij de opgeworpen vragen oplost. Uiteindelijk wacht het antwoord op Joshua, die er klaar voor is.
Ik had alleen gehoord van 'Praying with Anger' van meneer Shyamalan. Toen ik deze film zag, besefte ik niet dat hij ook de regisseur was van 'The Sixth Sense', dat in bioscopen draaide toen ik dit op betaal-tv zag. In het begin keek ik naar Dana Delany (China Beach, Last Exit to Eden), die niet alleen een lust voor het oog is, maar wier optredens in het verleden haar op mijn 'kijk naar haar spul'-lijstje hebben gezet. Dennis Leary (The Ref) was ook een trekpleister. Maar het waren het script en de regie die me voor de rest van de film op mijn bank hielden. En toen ik mijn gezin met Kerstmis deze film voorschotelde, zonder inleiding en zonder andere informatie dan: 'Je zult deze film leuk vinden' De kinderen, die het vooruitzicht om naar deze film te kijken ongetwijfeld net iets aantrekkelijker vonden dan gekookt worden in plumpudding, protesteerden, protesteerden en klaagden een minuut of twee. Binnen vijf minuten was het stil in de kamer. Tegen de tijd dat Joshua voor het footballteam mag spelen, was iedereen verrukt en opgetogen.
Ik geloof dat het wonderbaarlijk is dat meneer Shyamalan begrijpt dat er niet zoiets als een 'kinderverhaal' bestaat. Ik had een soortgelijk trauma tegen de tijd dat ik in de zesde klas zat, en er waren geen 'grappige' kinderen, geen 'rare buren', geen pratende honden die konden helpen. Alleen maar mensen, normale, sterfelijke, feilbare mensen die deden wat ze konden met wat ze hadden. Shyamalan lijkt te begrijpen wat het betekent om op queeste te zijn. Hij lijkt te beseffen dat we allemaal op dezelfde queeste zijn.

text_en:
In the movie "Wide Awake," M. Night Shyamalan presents us with a real boy who is dealing with a real problem: Now that my grandfather is dead, what CAN I believe in? Joshua Beal, played by Joseph Cross, narrates as he goes on a quest for answers, and the one person who can provide those answers, God. Neither preachy, nor condescending, Mr. Shyamalan guides this film through to a resolution that is more surprising in how deftly it's handled than in how well it resolves the questions raised. In the end the answer waits for Joshua to be ready.

I had only heard of Mr. Shyamalan's "Praying With Anger," when I saw this movie, nor did I realize that he was also the director of "The Sixth Sense," which was in theaters when I saw this on pay-TV. Initially I started watching because of Dana Delany (China Beach, Last Exit To Eden), who is not just easy on the eyes, but whose past performances put her on my "watch her stuff" list. Dennis Leary (The Ref) was another draw. But, it was the screenplay and directing which locked me on my couch for the rest of the movie. And when I sprang this movie on my family for Christmas, with no introduction, and no other information other than, "You're going to like this movie," words which no doubt only made the prospect of watching this film only slightly more desirable than being boiled in plum pudding, they balked, objected, and complained for about two minutes. Within five minutes the room was quiet. By the time Joshua tries out for the football team, everyone was charmed and delighted.

I believe the magic is that Mr. Shyamalan understands that there really is no such thing as a "children's" story. I had a similar trauma by the time I was in the sixth grade, and there were no "wise-cracking" kids, "wacky next door neighbors," nor any talking dogs there to help. Just people, normal mortal, fallible people doing what they can with what they have. Mr. Shyamalan seems to understand what it means to be on this quest. He seems to realize, we are, all of us, on the same quest.


text:
'Wide Awake' vertelt het verhaal van de jonge Joshua A. Beal. Ik woon in Philadelphia, Pennsylvania. Ik ga naar de Walton Academy, een katholieke school voor jongens... niet lachen' (met veel gevoel en gevoeligheid gespeeld door Joseph Kross) en zijn zoektocht naar de zin van het leven na de dood van zijn geliefde grootvader. 'Weet je wat? Deze missie zou dagen kunnen duren...'
Deze film, die met warmte en humor wordt verteld <0xE2><0x80><0x93> onder de prachtige leiding van schrijver/regisseur M. Night Shyamalan <0xE2><0x80><0x93> verkent de universele vragen van het leven door voorzichtig de grenzen te verleggen en tegelijkertijd veilig te blijven. Gevoelens van pijn, hartzeer en verlies worden met mededogen en tederheid verkend. Hoewel het voor sommigen misschien te langzaam of 'goed' is, is 'Wide Awake' mijn stijl van komedie. Maar 'Wide Awake' is niet echt een komedie in de zin dat Shyamalans volgende film 'The Sixth Sense', die ook over spirituele zaken gaat, niet echt een gruwel is. Ze hebben een diepere, nobeler diepgang die niet met louter etiketten kan worden uitgedrukt. Ze complimenteren elkaar vriendelijk.
Meneer Shyamalan, u bent inderdaad 'klaarwakker'.

text_en:
"Wide Awake" tells the story of young 'My name is Joshua A. Beal. I live in Philadelphia, Pennsylvania. I go to Walton Academy, Catholic school for boys ... don't laugh' (played with great feeling and sensitivity by Joseph Kross), and his quest to find meaning after the death of his beloved grandfather. 'Know what? This mission could take days...'

Told with warmth and humour -- under the beautiful direction of writer/director M. Night Shyamalan -- this film explores life's universal questions by gently pushing the boundaries while remaining safe at the same time. Issues of pain, heartbreak, and loss are explored with compassion and tenderness. Though it may be too slow or 'good' for some, "Wide Awake" is my style of comedy.

However, "Wide Awake" isn't really a comedy in the same sense that Shyamalan's subsequent film "The Sixth Sense", also dealing with matters spiritual, isn't really a horror. They have a deeper, more noble depth to them that can't be expressed with mere labels. They compliment each other nicely.

Mr. Shyamalan -- you are indeed 'wide awake'.


text: Deze film was de meest onverwacht mooie die ik sinds Forrest Gump heb gezien. De jonge Joshua gaat op zoek naar God en vindt uiteindelijk zijn hele wereld. Zijn toespraak aan het eind van de film is een krachtig slot en een fantastische manier om na te denken over hoe we ons leven leiden.

text_en: This movie was the most unexpectedly wonderful movie I have seen since Forrest Gump. Young Joshua goes searching for God and end up finding his whole world. His speech at the end of the movie is a powerful summation and a fantastic way to think about how we go about out lives.


text: Een van de beste drama's die ik ooit heb gezien. Dit is een must-huur!

text_en: One of the best Dramas I have ever seen. This is a must rental!


text: Deze kleine film was een waar genoegen. Hij had een geweldige verhaallijn, was goed geacteerd en had een sterke boodschap, die tegelijkertijd ontroerend en humoristisch was. Het verhaal van een vijfdeklasser op een katholieke jongensschool die op een missie is om God te vinden, is buitengewoon grappig, geestig en tegelijkertijd meeslepend. Deze film laat je het hele scala aan emoties doormaken; je zult lachen, huilen en aan het eind tevreden zijn dat er inderdaad een God is. Joshua's missie omvat zijn ontdekking van het leven om hem heen en voor het eerst merkt hij het waar en waarom van zijn familie, vrienden en het leven in het algemeen op. Ik vond deze film heel ontroerend, zo ontroerend dat ik de dvd heb gekocht en hem doorgeef aan vrienden en familie. Ik geef hem mijn hoogste aanbeveling en weet dat iedereen die hem bekijkt niet teleurgesteld zal zijn.

text_en: This little movie was a total delight. It had a great story line, was well acted and had a strong message while being poignant and humorous. The story of a 5th grader at an all boys Catholic school on a mission to find God is extremely funny, witty and compelling at the same time. This movie will make you run the gamut of emotions; you'll laugh, cry and at the end be satisfied that yes, there is indeed a God. Joshua's mission includes his discovery of life around him and for the first time he notices the wherefore's and why's of his family, friends and life in general. I found this movie to be very moving, so much so that I bought the DVD and am passing it around to friends and family. I give it my highest recommendation and know anyone who watches it won't be disappointed.


text: Het thema is een beetje een voorproefje van The Sixth Sense, waarin conflicten in de kindertijd met respect worden behandeld. De regisseur krijgt niet alleen virtuoze uitvoeringen van zijn jeugdige hoofdrollen, maar zijn geijsbeer, de belichting, de humoristische oneliners zijn gewoonweg overweldigend voor een beginneling. Kijk nog eens naar de scène waarin Joseph Cross en zijn grootvader buiten lopen en de jongen uiteindelijk op de borst van zijn grootvader uithuilt. Een lange, ingewikkelde scène met veranderingen in emotie, relaties, timing enzovoort... en in één keer afgedraaid. Verbazingwekkend. Ik waardeer de oosterse filosofie (zoals in oosters). Hoewel ik heb gehoord dat M. anglicaans is, heeft hij in zijn binnenste een zekere mystiek die in beide films duidelijk naar voren komt. Als Cole Zieer eenmaal zijn 'gave' begrijpt. Als Joshua eenmaal wakker is en zijn omgeving aanvaardt, krijgt hij zijn teken en zijn antwoorden... wat is dit, Zen/Hindoe/Katholiek?

text_en: A bit of a preview to The Sixth Sense, the theme treats childhood conflicts with a respectful interest. Not only does the director get virtuoso performances from his juvenile leads, but his pacing, lighting, visuals, humorous one-liners is simply overwhelming in a neophyte. Rewatch the scene where Joseph Cross and his Grandfather are walking outside and the kid eventually cries on Grandfather's chest. Long, complicated scene with changes in emotion, relationships, timing etc...and done in a single cut. Amazing. I appreciate the Oriental Philosophy touch (as in Eastern). While I heard that M. is an Episcopalian, he retains at his core some mysticism which is evident in both movies. Once Cole Seer understands his "gift" he stops being a psychotic outcast and starts a new direction in his life. Once Joshua wakes up and accepts his surroundings, he gets his sign and his answers...what is this, Zen/Hindu/Catholic??


text: Een van die zeldzame films waarin het acteren goed is, het monteren, de regie, het filmen en het tempo allemaal uitstekend zijn en op geen enkele manier over de top gaan. Film mist nooit echt een greintje en ondanks het feit dat hij in de loop der tijd veel te zwaar had kunnen worden, hield hij hem precies goed. Er zijn geen slechteriken en alleen een of andere goeie ouwe rauwe emotie wordt op een smaakvolle manier uitgebeeld. Als je het leven een beetje beter wilt zien, is dat een heel goede manier om het te doen.

text_en: One of those rare movies where the acting is good, the editing, direction, filming and pace are all excellent and not over done in any fashion. Movie never really misses a beat and despite times it could have rolled over into being way too heavy kept it just right. There are no bad guys and just some good old raw emotion is played out in a tasteful fashion. If you want to have life look a little better a very good way to do it.


text: Deze film is een beetje teleurstellend. Ten eerste speelt Rosie O'Donnel erin. Ten tweede is Dennis Leary niet grappig als hij zijn komedie schoonhoudt. Maar er is één aspect dat deze film voor mij volledig heeft gered: de figuranten. De figuranten in deze film behoren tot de beste die ik ooit in een film heb gezien. Eén in het bijzonder is ongelooflijk. Zijn naam is Sean Judge. Hoewel hij geen credits heeft, is zijn prestatie te vergelijken met die van Marlon Brando in 'The Godfather'. Hij is voortdurend op zijn hoede en slaat nooit een slag over. Professionals overal ter wereld zouden veel kunnen leren van het werk van Mr. Judge. Ik zal de geschiedenis niet ingaan als een van de grootste films aller tijden, maar ik zal nooit de geweldige voorstelling van Sean Judge, de grootste figurant aller tijden, vergeten.

text_en: This movie is kind of disappointing. First, Rosie O'Donnel is in it. Second, Dennis Leary isn't funny when he keeps his comedy clean. However, there is one aspect that completely saved this film for me; the extras. The extras in this film are among the best I have ever seen in a movie hands down. One extra in particular is incredible. His name is Sean Judge. Although he is uncredited, his performance rivals that of Marlon Brando's in "The Godfather". He is consistently on cue and never misses a beat. Professionals everywhere could learn a lot from the work of Mr. Judge. "Wide Awake" will not go down in history as one of the greatest films of all time, but I will never forget the powerful performance of Sean Judge, the greatest extra of all time.


text:
Ik heb deze film dit weekend gezien. Ik moest een kopie kopen om deze te kunnen zien, en ik vond hem Geweldig. Misschien ben ik te traag geweest met films van M. Night Shyamalan. Ik zag 'Sixth Sense' en 'Lady in the Water' vlak voordat ze uitkwamen. Na 'The Happening' besloot ik dat ik al zijn films van de afgelopen paar weken moest zien. Ik ben blij dat ik de meeste van zijn films en een paar extra dvd's heb gezien voordat ik deze zag. Als hij was uitgekomen na een paar van zijn betere films, zou dit misschien zijn gewaardeerd als een van zijn beste ooit! (In elk geval na 'Sixth Sense' en 'Signs'. Ik heb het gevoel dat deze film misschien een beetje autobiografisch is, en ik zou dat graag willen bevestigen met iets meer dan de correlaties tussen filmtrivia. Ik kan niet geloven dat hij zo vroeg in zijn Film Maken Rosie O'Donnell, Camryn Manheim en Julia Stiles zover krijgt dat ze de rol van steunbetuiger spelen! Dit is dezelfde vent die de kinderen in de rol van steunbetuiger speelt vóórdat ze een Oscar krijgen!
Shyamalans werken zijn altijd meer dan één laag van betekenis, zoals in de dubbele betekenis van de titels te zien is. Ik zie Josh' zoektocht naar God niet als twijfel aan zijn geloof, maar als de eerste zoektocht naar de betekenis van het geloof dat hij in zijn grootvader zag.
Er zijn zoveel redenen. Ik was dol op deze film, afgezien van de kunst van het schrijven en regisseren van Shyamalan en de geweldige ondersteunende cast waar ik het eerder over had.
De hints naar Shyamalans persoonlijke geschiedenis? Het feit dat de hoofdpersoon Josh beide ouders als dokter heeft; Josh in de vroege middeleeuwen op zoek naar meer betekenis in het leven dan zijn leeftijdgenoten; Josh op een parochieschool. Ik weet zeker dat er nog meer is dat ik heb gemist en dat ik weer zal zien als ik wakkerder ben.

text_en:
I got to see this movie this weekend. I had to BUY a copy to get this one, and I Loved it. Maybe I have been slow to get into M. Night Shyamalan movies. I saw "Sixth Sense" and "Lady in the Water" close to when they came out. Then after "The Happening" I decided I had to see ALL of his Movies in the last couple of weeks. I'm glad I saw most of his works and some DVD Extras before I saw this one. If it had come out AFTER some of his better grossing movies, this might have been appreciated as one of his best ever! (Following "Sixth Sense" and "Signs" anyway.) I feel that this movie may be a bit Autobiographical, and would love to confirm that with something more than Movie Trivia correlations. I can't believe this early in his Movie Making he gets Rosie O'Donnell, Camryn Manheim, and Julia Stiles to play supporting Roles! This is the same guy who gets Kids into Roles BEFORE They get Oscars!

Shyamalan's works are always more than one layer of meaning, as might be hinted in double entendre of the Titles. I see Josh's search for God, not as a doubt of his faith, but as the first search for the meaning of the faith he saw in his Grandfather.

There are so many reason's I loved this film besides the obvious art of Writing / Directing of Shyamalan and this wonderful Supporting Cast that I mentioned above.

The hints as to Shyamalan's personal history? The fact that the character Josh has both parents as Doctors; Josh at an Early Age seeking more Meaning in Life than his peers; Josh in a Parochial School. I'm sure there's more I missed, and will view again when I am more Wide Awake.


text: Ik heb gisteren een film gezien <0xE2><0x80><0x93> hij draaide op een van de Starz-kanalen en ik wist niet dat hij door MNS was geregisseerd tot de titels voorbijrolden. Daarna kon je echt niet meer van de bank opstaan! Ik vind hem subtiel en ingehouden en een beetje contemplatief. We hebben allemaal dezelfde vragen: is er een God? En zo ja, hoe ziet hij/zij eruit? Dit werd gedaan zonder speciale effecten, maar met een in wezen eenvoudig maar strak scenario. Met uitstekende optredens van bijna alle betrokkenen, onder wie Rosie **gorgel**.<br />Ik vond vooral de optredens van de kinderen mooi. Als je de personages hier vergelijkt met de eerste twee Potter-films, waar IMHO de kinderen relatief plat zijn, dan weet je het wel.' Ik zal enkele oprechte emoties zien, variërend van verdriet tot bevrediging tot angst tot onzekerheid, maar bovenal een gevoel van twijfel in iets wat bijna iedereen als vanzelfsprekend lijkt aan te nemen. Ik kan het ten zeerste aanbevelen om er thuis in een stille omgeving naar te kijken!

text_en:
I just saw this movie yesterday - running on one of the Starz channels and didn't really know it was directed by MNS until the titles scrolled by. After that, there was surely no getting up from the couch! I think it is subtle and understated and somewhat contemplative. We all have similar questions, is there a God? If so, what does he/she look like? This was done without any special effects but with some basically simple yet tight screenplay. With excellent performances by almost everyone involved, including Rosie *gulp*.

I particularly liked the performances by the kids. Just comparing the characters here to the first two Potter films, where IMHO the kids are relatively flat, you'll see some genuine emotions ranging from sadness to satisfaction to fear to uncertainty but most of all a sense of doubt in something almost everyone else seems to take for granted. Highly recommend watching it in a silent environment at home!


text:
Ik heb deze film vanmorgen toevallig op de kabel gezien en hij is absoluut charmant.
Hoewel deze film niet de plotwendingen heeft die Sixth Sense had, behandelt hij wel een aantal van dezelfde kwesties, waaronder de dood en de spiritualiteit van kinderen.
Joseph Cross, de jongen die de hoofdrol speelt, is geweldig en dat geldt ook voor Rosie O'Donnell als een van de nonnen op de school waar hij op zit. Ook Dan Lauria (hij was de vader in 'The Wonder Years') is heel goed in een kleine rol als een van de priesters.
All in All, heel goede film voor kinderen van 9 jaar en gezinnen.
Bob C.

text_en:
I saw this movie this morning by chance on cable and it is absolutely charming.

Though this doesn't have the plot twists that Sixth Sense had, it does address some of the same issues, including death and the spirituality of children.

Joseph Cross, the kid who plays the main character, is great and so is Rosie O'Donnell as one of the nuns at the school he attends. Also very good is Dan Lauria(he was the Dad on "The Wonder Years) in a small role as one of the priests.

All in All, very good movie for kids 9+ and families.

Bob C.


text: Goed verhaal, maar de film wordt ontsierd door een overdaad aan pretentieuze kinderacteurs. Kinderen praten echt niet zo. Alle kinderen in deze film lijden aan een overdadig script. De hoofdrol, Joseph Cross, speelt de hele film (met uitzondering van één scène) met een gedeprimeerde frons op zijn gezicht. Goed, hij is een zielig jongetje, maar toch wordt het erg irritant. De film komt aan het eind erg zwaar op de maag te liggen en prekerig over.

text_en: Good story, but the film is marred by "pretentious child actor" overload. Children really do not speak this way. ALL of the children in this film suffer from an overwritten script. The lead child actor, Joseph Cross, spends the entire film (with the exception of one scene) with a depressed scowl on his face. True, he is a sad little boy, but it becomes very annoying nonetheless. The film comes off very heavy handed and preachy at the end.


text:
Dus op een mooie zondagochtend zit ik te ontspannen (op te fleuren) als ik op UPN (Latterly CW) een film zie. De eerste paar minuten was ik er niet in geïnteresseerd, maar toen zag ik dat Shyamalans naam op de aftiteling stond als schrijver en regisseur. Zoals elke zichzelf respecterende filmconnaisseur pakte ik de afstandsbediening om naar een andere zender te kijken die meer geld opleverde.
Misschien was het luiheid, misschien was ik ergens wel geïnteresseerd, misschien voelde ik me schuldig omdat ik Shyamalan een amateur vond nadat ik maar anderhalf uur van zijn films had gezien (Sixth Sense en het einde van de Village), maar ik keek ernaar en het was geweldig. Humor? Sterke dialoog? Emotie? Volkomen gebrek aan pseudo-intelligentie? Dat klinkt niet als Shyamalan!? Wat is er met die vent gebeurd? M. Night Shyamala heeft een eenvoudig en realistisch verhaal in elkaar gedraaid en het werkte, geen geesten, geen superhelden, geen buitenaardse wezens, geen reuzenstekelvarkens en geen waternimfen, gewoon een jongen die doormaakt wat jongens doormaken, een zuivere existentiële crisis (of in een ander woord, 'puberteit'). Natuurlijk is het ook zijn slechtste film op IMDb (met uitzondering van 'Bidden met Anger') die iets over de moderne wereld laat zien.
Dus mijn wereld stond op zijn kop. Mijn broer zei altijd: 'Elke goede regisseur maakt een slechte film, en af en toe maakt een slechte regisseur een goede film.' Maar ik had nooit verwacht dat Shyamalan zoiets aardigs zou zeggen. Mijn nieuwe openheid ten opzichte van Shyamalan was snel weer verdwenen toen ik las dat hij ontevreden was over de film en dat hij geen volledige vrijheid had bij het project. 'Wauw, wat een opluchting. Ik begon al te denken dat je niet zo'n door het verhaal gedreven, verknipte, egocentrische man was, maar een man die zichzelf in zijn eigen beeld gevangen heeft. Goed om te weten dat ik je nog steeds kan haten. O, en dat je van de kleur rood houdt (die in deze film ook de dood symboliseert, weet je dat niet?) maakt je nog geen genie of een kunstenaar, maar een film maken (zoals deze) die niet afhankelijk is van plotwendingen om de aandacht van het publiek vast te houden, is een stap in de goede richting.' Voor iedereen die zin heeft in een huilbui is er in deze film heel wat lef voor nodig om je zover te krijgen, maar ik mag hangen als ze het niet voor elkaar krijgen.

text_en:
So I'm relaxing (sobering up) on a fine Sunday morning when what do I see on UPN (latterly CW)? this movie. I wasn't interested in it for the first few minutes, and then I saw Shyamalan's name come up on the credits as writer and director. Like any self-respecting movie connoisseur I grabbed the remote intending to change the channel to any other paid advertisement that would have been more worth my time.

Maybe it was laziness, maybe part of me was interested, maybe I felt bad about considering Shyamalan a hack after only watching and not enjoying one and a half movies of his (Sixth Sense and the end of the Village), but I watched it and it was great. Humor? Strong dialogue? Emotion? Utter lack of pseudo-intellectuality? This doesn't sound like Shyamalan!? What the (exp. del.) happened to this guy? M. Night Shyamala tackled a simple and realistic story and it worked, no ghosts, no superheroes, no aliens, no giant porcupines, and no water-nymphs, just a boy going through what boys go through, pure existential crisis (or in another word, "puberty") Of course it's also his lowest-rated movie on IMDb (not counting "Praying with Anger") which shows you something about the modern world.

So, my world was turned on its head. My brother always said "every good director will make a bad movie, and every once in a while a bad director might make a good movie" but I never expected something halfway this decent to come from Shyamalan. My new open mind concerning Shyamalan was soon re-shut when I read about his dissatisfaction with the movie and his lack of total freedom with the project. "Whew, what a relief. I was starting to think you weren't some story-driven, twist-crazed, formulaic egotist and were rather a guy who has trapped himself in his own image. Good to know I can still hate you. Oh, and liking the color red (symbolizing death in this movie, too, don't you know?) doesn't make you a genius or an artist, but making a movie (like this) that doesn't rely on plot twists to sustain the audience's attention, is a step in the right direction." For every one interested in a good cry, this movie takes some low-blows to get you there, but I'll be darned if they don't do the trick.


text:
Dit is een echte curiositeit uit de kluisjes, een Zweedse seksfilm uit de late jaren zestig die een enorme hit werd in heel Europa en zelfs, toen hij in 1973 eindelijk met een X-certificaat werd vrijgegeven, in het Verenigd Koninkrijk (er werd aanvankelijk een certificaat geweigerd). Dit is historisch gezien interessant, omdat _De taal van de liefde_ (zoals hij in de Engelse markt werd genoemd) enkele delen bevat van echte hardcore-beelden, met close-ups van vingers die vagina's masturberen en een penis die in een vagina dringt. De film is kennelijk bedoeld als een serieuze poging om mensen te ontlasten. De film gaat over de angsten en misvattingen over seks & het verbeteren van het seksleven van heteroseksuele stellen, maar het enorme succes van de film was ongetwijfeld te danken aan de wellustige belangstelling van het publiek.
Het is moeilijk om je voor te stellen dat mensen echt in een bioscoop zitten en naar de film kijken. In het grootste deel van de film zitten vier'sexperts' (sekstherapeuten plus een gynaecoloog) in een woonkamer liters thee & koffie te drinken en ernstig over seks te praten. Ik weet niet hoe laat de film is uitgebracht, maar tegenwoordig is de conversatie van de'sexperts' onbedoeld hilarisch, want het viertal is humorloos, nors en nogal bruusk in hun manier van praten (en bovendien is het een heel lelijk stel).
Bij deze vrolijk makende praatjes horen ook nagebootste scènes (om de bevindingen van beroemde seksonderzoekers Masters en Johnson te illustreren) waarin stellen over seks praten en het doen. Hier wordt de film zelfs nog belachelijker, want hoewel deze stellen bedoeld zijn om echte mensen te vertegenwoordigen (of echt te zijn) zijn ze zo eendimensionaal, robotachtig en op één onderwerp gericht, dat ze niet lijken op iemand die iemand ooit in deze wereld heeft ontmoet, maar eerder lijken ze sprekend op de bewoners van een toekomstige Brave New World-achtige dystopia. Het meest opvallende moment is wanneer het meest geconcentreerde stel, wie' Ze hebben eerder seksuele problemen gehad, praten met elkaar na een potje nu bevredigende seks en zeggen tegen elkaar dat ze nu 'echt' zijn <0xE2><0x80><0x93> twee minder 'echte' mensen die je in de geschiedenis van de cinema moeilijk zult vinden.
Het laatste derde deel van de film wordt grotendeels in beslag genomen door de gynaecoloog die zijn werk doet: hij brengt pessariums, spiraaltjes en condooms in bij verschillende jonge vrouwen of adviseert hen om aan de pil te gaan. Dit wordt gevolgd door een volkomen onnodige montage van beelden van een rosse buurt, pagina's uit lugubere pornoblaadjes en wellustige stelletjes <0xE2><0x80><0x93> allemaal zogenaamd om te illustreren wat er mis is met de maatschappij.' De film heeft een obscene houding ten opzichte van seks, maar de montage en de score zijn zodanig dat een puberale en voyeuristische houding wordt aangemoedigd.
De film is slecht gefilmd en duurt veel te lang, maar krijgt vandaag de dag nog extra sterren voor zijn kampwaarde. Er is ook een suikerzoete en tamelijk weerzinwekkende score van Benny en Bj<0xC3><0xB6>rn uit de pre-abba-tijd. Dit is, btw, de film waar Travis Bickle met Betsy naar toe gaat in Taxi Driver; het feit dat ze beledigd was in plaats van zich suf te lachen bewijst hoe ongeschikt ze als date was! De Taal van de Liefde is nu weinig meer dan een historisch document en een bewijs van de zelfbedrog waarmee de deskundigen in pseudo-wetenschappen zichzelf voor de gek kunnen houden door te doen alsof ze een gezond, liefhebbend seksleven aanmoedigen, terwijl ze tegelijkertijd een cultuur van voyeurisme en conformisme scheppen.

text_en:
This is a real curiosity from the vaults, a late 60s Swedish sex education film which became an enormous box office hit across Europe and even, when it was finally released uncut with an X certificate, in the UK in 1973 (it was initially refused a certificate); this is historically interesting, as The Language of Love (as it was titled in English speaking markets) features some sections of actual hardcore footage, with close ups of fingers masturbating vaginas and a penis penetrating one. The film is apparently meant as a serious attempt to allay people's fears and misconceptions about sex & improve the sex lives of heterosexual couples, but undoubtedly the enormous box office success of the film was due to the prurient interest of the public.

It is hard to image people actually sitting in a cinema and watching the film. The bulk of the footage has four "sexperts" (sex therapists plus a gynaecologist) sitting around in a living room, swilling gallons of tea & coffee and talking earnestly about sex. I don't know about the time of the film's release, but these days the sexperts chat is unintentionally hilarious, as the foursome are humourless, po-faced and rather brusque in their talk (as well as being an extremely plain verging on ugly bunch).

Inter-cut with this mirth-producing talk are mockumentary scenes ( purporting to illustrate the findings of famous sex researchers Masters and Johnson) in which couples talk about and do the sex thing. Here the film falls even further into risibility, as although these couples are meant to represent (or actually be) real people, they are so one-dimensional, robotic and mono-subject orientated that they seem like no one anyone has even met in this world, rather being dead ringers for the inhabitants of some future Brave New World-type dystopia. The most striking moment comes when the most focused-upon couple, who've previously experienced sexual problems, talk to each other after a bout of now satisfying sex and tell each other that they are now "real" - two less "real" people you'll have trouble finding in the history of the cinema.

The last third of the film is mostly taken up by the gynaecologist going about his business, inserting diaphragms, coils and caps into various young women or advising them to go onto the pill. This is followed by a completely unnecessary montage of shots showing a red-light district, pages from lurid pornographic magazines and couples walking around lewdly - all supposedly to illustrate what's wrong with society's prurient attitude to sex but edited and scored in such a way as to encourage an adolescent and voyeuristic attitude.

The film is poorly shot and goes on for too long, yet it gets extra stars for its camp value today. There's also a saccharine and quite repulsive score by Benny and Bjorn pre-ABBA. This is, btw, the film which Travis Bickle takes Betsy to see in Taxi Driver; the fact that she was offended instead of sitting there laughing her head off shows how unsuitable a date she was! The Language of Love is little more now than a historical document, and a testament to how self-deluding the experts in pseudo-sciences can get as they pretend to serious encouragement of a healthy loving sex life whilst adding to the creation of a culture of voyeurism and conformity.


text:
De kwaliteit van het acteren, het script en de regie vormen samen een eigentijds stadsdrama dat draait om de levens van drugsverslaafden en dealers in de sloppenwijken van het centrum van Baltimore, een figuurlijk kankergezwel dat aan het Amerikaanse hartland vreet.
Gebaseerd op het ware levensverhaal van Francine Boyd (hier gespeeld door de betoverende Khandi Alexander) uit het boek van Edward Burns & David Simon <0xE2><0x80><0x93> deskundigen op het gebied van de drugsscene van Baltimore en schrijvers voor 'The Wire' van de tv. Net als in het echte leven zijn er geen gemakkelijke antwoorden of een gelukkige afloop.
Met 'The Corner' verhoogde HBO de kwaliteit van het televisiedrama voor altijd.

text_en:
Bleak, uncompromising and hard-hitting. The quality of the acting, scripting and direction pull together to create a contemporary urban drama revolving around the lives of drug addicts and dealers living in the slums of downtown Baltimore, a figurative cancer eating away at the American heartland.

Based on the true life story of Francine Boyd (played here by the mesmerizing Khandi Alexander) from the book by Edward Burns & David Simon - subject matter experts on the Baltimore drug scene and writers for TV's "The Wire". As with real life, there aren't any easy answers or happy endings.

With "The Corner" HBO raised the bar on the quality of television drama forever.


text:
Je wilt politici en wetgevers dwingen naar deze film te kijken. Je wilt schoolkinderen die aan drugs denken dwingen om naar deze film te kijken. En je wilt zelf steeds weer naar deze film kijken, puur voor het drama van het verhaal en voor de geweldige optredens van iedereen die er deel van uitmaakt.
Even aangrijpend waren de verschijningen van de mensen die geen acteurs waren: aan het eind van de serie is er een korte ontmoeting met de echte mensen die in de zes afleveringen zijn geportretteerd, samen met een 'vijf jaar later'-update over wat er in werkelijkheid met andere personages is gebeurd wier tegenhangers in het echte leven niet lang genoeg (of niet lang genoeg in vrijheid) hebben geleefd om deel te nemen aan de televisiere<0xC3><0xBC>nie.

 De regie van de film is briljant en presenteert de kille feiten van een dodelijke situatie met veel mededogen, maar ook met veel verhaalkracht. Hoewel de film niet expliciet politiek is en nooit prekerig is, maakt hij wel het impopulaire punt dat medische behandeling met intensieve revalidatieprogramma's en het storten van geld in vruchteloze pogingen om de wet te handhaven impopulair is.
Deze serie is een grote Amerikaanse tragedie in combinatie met een misdaadverhaal, een passende tegenhanger van 'The Godfather' en 'Druiven der Gramschap', een combinatie van het ruige misdaadverhaal van de eerste en de dodelijke synesthesie van de verité-armoede van de tweede om een boeiende synesthesie van onze cultuur aan het eind van de eeuw te produceren.
Dit is geen 'inner city'-film <0xE2><0x80><0x93> dit gaat over ons allemaal. Wat Dutton ons in het getto van Baltimore laat zien, gebeurt ook in landelijke steden in het binnenland. De ene kleine fout leidt tot de andere, totdat, maar al te snel en maar al te vaak, de kans op een gelukkige afloop heel, heel klein wordt. Een universeel plot, even tijdloos en ontroerend als het beste van Shakespeare.

text_en:
You want to force politicians and lawmakers to watch this film. You want high school kids considering drugs to watch this film. And you want to watch this film yourself, over and over, for the sheer drama of the story and for the tremendous performances by each and every person in it.

Equally poignant were the appearances by the people who weren't performers: at the end of the series, there's a brief meeting with the real individuals who were portrayed in the six episodes, along with a "five years later" update on what actually happened to other characters whose real-life counterparts didn't live long enough (or live free long enough) to participate in the on-camera reunion.

Dutton's direction is brilliant, presenting the cold facts of a deadly situation with great compassion as well as narrative force. Although not explicitly political and never preachy, the film makes the unpopular point that medical treatment backed up with intensive rehab works and pouring money into fruitless attempts at law enforcement doesn't.

This series is a great American tragedy and crime story combined, a fit companion to "The Godfather" and "Grapes of Wrath," combining the gritty crime story of the first with the deadly grind of verité poverty from the latter to produce an engrossing synecdoche of our culture at the end of the century.

This isn't an "inner city" movie -- this is about all of us. What Dutton shows us in the Baltimore ghetto happens in rural towns in the heartland, too. One small mistake leads to another until, all too soon and too often inevitably, the chances of a happy ending become very, very slim. A universal plot, as timeless and as touching as Shakespeare's finest.


text: Ik heb dit boek gelezen en de dvd-collectie gekocht. Ik zou heel graag willen weten hoe het nu met DeAndre gaat. Ik hou van het boek en van de serie. Het had niet beter gekund. Ik voelde echt de pijn van deze mensen. Weet iemand hoe het nu met Fran DeAndre Tyreeka of DeAnte gaat? Ik zou DeAndre heel graag een paar bemoedigende woorden willen geven. Ik voelde een band met hem. Eigenlijk voelde ik een band met al deze mensen, ook al komen we uit twee verschillende werelden. Dit boek en deze serie zullen voor altijd in mijn hart blijven en ik wens alle betrokkenen het beste. En als iemand informatie over deze mensen heeft, zou ik een antwoord op prijs stellen.<br />Dit verhaal raakte me zo diep dat ik 15 uur lang rechtstreeks naar Baltimore reed, naar de hoek van Fayette en Monroe, alleen maar om te zien hoe het werkelijk is. Ik kan niet zeggen hoezeer ik erdoor geraakt ben.

text_en:
I have read this book and bought the DVD collection. I would really like to know how DeAndre is doing now. I love the book as well as the series It couldn't have been done any better I really felt these people's pain.Does anyone know how Fran DeAndre Tyreeka or DeAnte are doing now. I would really like to give DeAndre some words of encouragement. I felt a connection with him. In fact I felt a connection with all of these people even though we come from two different worlds. This book and this series will forever be in my heart and I wish the best to everyone involved. And if anyone has any information on these people I would really appreciate a reply.

This story touched my heart so much that I drove 15 hours straight to Baltimore to the corner of fayette and monroe just to see some of how it really is. I cant say how much I am truly touched.


text:
THE CORNER is een krachtige miniserie die een meedogenloos, deprimerend en verdorven beeld geeft van het leven van drugsverslaafden en dealers. De kijker wordt semi-permanent door een documentaireploeg in de krochten van een helse buurt in Amerika gedropt. Gebaseerd zijn op een waargebeurd verhaal maakt de kijker alleen maar nog meer van streek, terwijl je vanuit het comfort van je eigen huis getuige bent van alle verschrikkingen van het opgroeien op straat.
De waarheid is dat ik soms nauwelijks naar de gebeurtenissen van het programma kon kijken, omdat de pijn en het lijden van elk personage ondraaglijk leek. Ieder van hen heeft het moeilijk, van een vader die in de diepte van een heroïneverslaving is gestort tot zijn zoon die dezelfde drugs op de onverzoenlijke straten verhandelt. Toch proberen ze nog steeds iets van hun vroegere zelf te behouden. Gary (de vader) probeert herhaaldelijk weer op de been te komen, maar mislukking lijkt het enige resultaat. DeAndre (de zoon) heeft geen waardige rolmodellen gehad om hem de waarde van een eerlijk leven te leren. De mislukking van zijn ouders heeft hem gereduceerd tot niet meer dan de zoveelste verloren ziel die door het getto dwaalt op zoek naar een inkomen. Terwijl ik dit nu schrijf, vijf maanden nadat ik THE CORNER voor het laatst heb gezien, lijkt elke gebeurtenis in de miniserie tijdloos en niet gemakkelijk te vergeten. Het enige waar ik aan kan denken, is een schietpartij in de tweede helft van het verhaal. We zien kinderen met vuurwapens (die een beetje aan Columbine doen denken), maar de schutters zijn bang. En je kunt het zien, de angst op hun gezicht en hun willekeurige schoten. Ik keek ademloos toe hoe dit tafereel zich ontvouwde, terwijl de jongens die we hebben leren kennen zich moeten verdedigen tegen rivaliserende dealers die hebben beloofd bloed te zullen vergieten. Al hun gepraat en hun machogedrag zijn op slag vergeten als we zien hoe ze een ooit zo vredige, mooie buurt overhoopschieten om een onzichtbare vijand uit te schakelen. Er is niets eerzaams aan dit tafereel, en aan het eind van de uitzending zat ik te hijgen op het puntje van mijn stoel. Het is nog steeds een van de meest ongelooflijke dingen die ik op televisie heb gezien.
Het feit dat dit verhaal in Baltimore gebeurde, maakt het verhaal alleen maar nog mooier. Als mensen aan het drugsprobleem in Amerika denken, denken ze meestal eerst aan de grote steden. New York of Los Angeles, maar hier wordt ons getoond dat het drugsprobleem ook in de achtertuinen en achterbuurten van Amerika speelt. Het had niet mogen worden veronachtzaamd.
Door de samenhang van dit verhaal lijken er alleen nog maar lichamen over te zijn die nog net zo levenloos zijn als toen ze door de sloppenwijken zwierven voor hun volgende roes. Maar er is geen roes meer na de dood, er is alleen nog maar een gat. De afwezigheid van een persoon heeft een groot effect op het leven van degenen die hem omringen. Maar wat echt triest is, is dat uiteindelijk alleen de dealers het verlies voelen... van hun klanten. De dood van hun vrienden maakt het voor de junkie alleen maar moeilijker om te'scoren'. Dit is het treurigste feit. De hoop vervliegt op de hoek.

text_en:
THE CORNER is a powerful mini-series that delivers a ruthless, depressing, and depraved view of the lives of drug abusers and dealers. Told semi-narratively by a documentary crew, the viewer is delivered into the bowels of a hellish neighbourhood in America. Being based on a true story only serves to rattle the viewer further as you get to watch all the horrors of growing up on the streets from the comfort of your own home.

Truth be told, at times, I could barely watch the events of the program as the pain and suffering of each character seemed unbearable. Each has a struggle to deal with, from a father who has fallen into the depths of heroin addiction to his son who deals the same drugs on the unforgiving streets. Yet, they still try to maintain some sense of their former selves. Gary (the father) tries to get back on his feet numerous times, but failure seems to be the only result. DeAndre (the son) has had no worthy role models to teach him the value of honest living. The failure of his parents has reduced him to no more than another lost soul wandering the ghetto for his income.

Each event in the mini-series seems timeless and not easily forgotten, as I write this now, five months after I last saw THE CORNER, all I can think of is a shoot-out in the latter half of the story. We are shown kids with guns (somewhat echoing Columbine), however the shooters are scared. And you can see it, the fear in their faces and their random shooting. I was breathless watching this scene unfold as the youths who we have come to know have to defend themselves from rival dealers who have promised blood shed. All their talk and acting macho is instantly discarded as we watch them shoot up a once peaceful, beautiful neighbourhood in order to eliminate an unseen foe. There is nothing honourable about this scene and by the end I found myself lacking breath and on the edge of my seat. It is still one of the most incredible things that I have seen on television.

The fact that this story happened in Baltimore just enhances the story that much more. Usually, when people think of the drug problem in America they first think of the big cities. New York or Los Angeles, but here we are shown that the drug problem is in the backyards and backalleys of America, as well. IT SHOULD NOT BE IGNORED.

By the conlcusion of this story there seem to only be bodies left over as lifeless as they were wandering the slums for their next high. But there is no more highs after death, there is only a gap. The absence of a person has a great effect on the lives of those that surround them. But what's truly sad is that by the end the understanding is that only the dealers feel the loss...of customers. The death of their friends only serves to limit the junkie's chances of 'scoring' easier. Herein lies the saddest fact. Hope is fleeting on THE CORNER.


text: Nadat ik alle zes afleveringen van 'The Corner' heb gezien, geloof ik oprecht dat deze buitengewone miniserie een geweldige film had kunnen zijn. Ik kan me voorstellen dat deze film het merendeel van de zogenaamde meesterwerkenfilms in het theater op dit moment zou kunnen overtreffen, en waarschijnlijk de meeste van die films in de schaduw zal stellen.<br />Deze film heeft alles wat ik verwacht van het vertellen van een meesterwerkfilm. In de eerste plaats houdt de film, in tegenstelling tot veel andere films van Afro-Amerikaanse filmmakers, de waarheid niet achter. Charles S. Dutton heeft een verhaal over het echte leven in steden in heel Amerika fantastisch verteld, en zonder de waarheid achter te houden. De film bestaat uit stereotypen die de meeste Afro-Amerikanen, vooral degenen die veilig in Hollywood wonen, weg van het getto, willen ontkennen. Maar deze film verontschuldigt zich niet voor de stereotypen of zo, terwijl sommige van de personages zich voor veel dingen in hun eigen leven verontschuldigen. Ten tweede was het acteerwerk een van de beste van een Afrikaans-Amerikaanse cast in de afgelopen jaren. Ten derde was de film goed gemaakt, met weinig stijl in de opnamen, zodat het net een documentaire leek. Ik vond ook dat elke scène in de film goed geschreven was, zoals sommige geweldige scripts uit het verleden zoals Good Will Hunting and the Deer Hunter, allebei geweldige films. Ik heb eerder films over de binnenstad gezien (Boyz N'the Hood, Menace II Society) en dit is er een van. Wat maakt het uit? Hollywood heeft tientallen films gemaakt over de maffia, en de meeste daarvan zijn geweldig. Maar deze film onderscheidt zich van de rest door de sympathie van de kijkers te wekken en elke figuur precies te laten zijn wie hij is: mensen die fouten maken. Deze film demoniseert niet de drugsverslaafden in de film, ongeacht hun soms immorele manieren om aan die drugs te komen. 'The Corner' behoort tot de beste miniseries die ooit voor de televisie zijn gemaakt. Ondanks het feit dat het geen speelfilm was, behoort hij ook tot de meeste films van de afgelopen jaren. Als je nog nooit in het getto bent geweest en je wilt begrijpen hoe de mensen in de binnenstad leven, dan moet je deze miniserie zien. Ik geef deze film een 10. Ik geef hem ook 10 sterren.

text_en:
After viewing all six episodes of "The Corner" I sincerely believe that this extraordinary mini-series could've been a great film. I can see this film challenging the majority of so called masterpiece films in the theater right now, probably putting most of those films to shame.

This film has everything I expect from masterpiece film-story telling. First of all, unlike a lot of the films made by African-American filmmakers, it doesn't hold back on the truth. Charles S. Dutton did a marvelous job of telling a story about real life in inner cities all across America and with out holding back on the truth. The film consists of stereotypes most African-Americans, especially those who are living safely in Hollywood away from the ghetto, want deny being reality in most Black communities. But this film doesn't apologize for the stereotypes or anything, while some of the characters are apologetic about many things in their own lives. Secondly, the acting was one of the best by an ensemble African-American cast in recent years. Thirdly, the film was shot well, using little style to the shots so that it would have that documentary feel. I also found each scene in the film to be well written, like some great scripts of the past like Good Will Hunting and the Deer Hunter, both great films. So we've seen films about the inner city before (Boyz N'the Hood, Menace II Society) this one. Who cares? Hollywood had made dozens of titles dealing with the mafia, and most of those films are great. However, this film stands alone from the rest, making viewers sympathize with and see each character as being exactly who they are: human beings that make mistakes. This film doesn't demonize the drug addicts in the film regardless of their sometimes immoral ways of getting that drug. "The Corner" ranks amongst one of the best mini series ever made for television. Despite the fact that it wasn't a feature film, I still rank it over the majority of films of recent years as well.

If you had never been to the ghetto and you want to grasp an understanding of how must people in the inner city lives, this mini series is what you should see. Out of a grade of an A+, which is super excellent, to a F, I give this film an A+. I also give it 10 stars...


text: Meneer Dutton doet het nog een keer door het ware leven op het scherm te brengen. 'De Hoek' is in elke buurt te vinden en iedereen zou de getalenteerde mensen voor en achter de camera moeten kunnen waarderen.

text_en: Mr.Dutton does it again by bring true life drama to the screen. "The Corner" is in anybodies neighborhood and everyone should be able to appreciate the talented people in front of the camera and behind the camera. Award quality work!


text: Het is 2009 en ik heb net het beste televisiedrama gezien dat ik ooit heb gezien en het heet 'The Corner'. Het was een late aflevering van de serie 'The Wire' op het FX-kanaal in Groot-Brittannië en toen die afgelopen was, adverteerden ze met 'The Corner'. Ik verwachtte het standaard junkieverhaal over het getto, maar 'The Corner' heeft een emotionele aantrekkingskracht die je recht in het hart treft. Ik heb met vrienden naar het programma gekeken en iedereen zat aan het scherm gekluisterd en het was doodstil in de zaal tijdens dit drama. Het acteerwerk was ongelooflijk en de personages blijven je altijd bij. Ik kan me de laatste keer niet herinneren dat ik echt niet kon wachten om de volgende aflevering van een programma te zien. Naar mijn mening is deze show een stuk beter dan 'The Wire' omdat er in bijna alle personages hart zit en je wanhopig graag wilt zien dat het leven voor hen beter wordt. The Corner verdient een dvd-uitgave & ik zal de eerste in de rij zijn om hem te kopen. De cast & de crew zouden er heel trots op moeten zijn dat ze een modern meesterwerk hebben gemaakt.

text_en: It's 2009 and I have just watched the best television drama I have ever seen and it's called 'The Corner'. Having been a late comer to 'The Wire' series on the FX channel in Britain then when that finished they advertised 'The Corner'. I expected the standard ghetto junkie story but 'The Corner' has an emotional pull that hits you right in the guts. I watched the show with friends and everybody was glued to the screen and the room was in total silence during this drama. The acting was incredible and the characters stay with you forever. I can't remember the last time that I genuinely couldn't wait to see the next episode of a programme. In my opinion this show is a lot better than 'The Wire' because it has heart in almost every character and you are desperate to see life improve for them. The Corner deserves a DVD release & I'll be the first in line to buy it. The cast & crew should be very proud of making a modern masterpiece.


text: Na het zien van de documentaire, _The Boys from Baraka_, heb ik naar deze miniserie gekeken. Verdomme, die hele miniserie is zo deprimerend. Ik zag er vreselijk tegenop, maar ik kon mijn ogen er niet van afhouden. Ik moest erachter zien te komen welke beslissingen ieder van hen zou nemen en welke impact dat op hun leven zou hebben. Ik zou echt willen dat meer van het achtergrondverhaal van de persoon in kwestie langer was uitgerekt en niet was getoond in flashbacks die maar een paar milliseconden lijken te duren. Ik zou graag willen weten op welk moment Gary voor het eerst die naald oppakte, de dag dat hij en Fran uit elkaar gingen en meer over het verleden van Dikke Kurt. De korte flashbacks deden het verhaal geen recht. Ik kreeg tranen in mijn ogen toen het uiteindelijke lot van Gary werd onthuld. De man had zo veel voor elkaar gekregen in één keer en had heel waarschijnlijk nog veel meer voor elkaar kunnen krijgen. Hij vertoonde alle tekenen dat hij het leven wilde opgeven, maar dat deed hij niet. Net als de rest van de miniserie maakte me dat heel verdrietig.

text_en: I watched this miniseries after seeing the documentary, The Boys from Baraka. Damn, this entire mini-series is so depressing. I dreaded watching it, yet could not look away. I had to find out what decisions each person would make and the impact it would have on their lives. I really wish more of the character's back story would have been more drawn out and not shown in flashbacks that seem to last milliseconds. I'd like to have know the very moment Gary first picked up that needle, the day he and Fran split and more about Fat Kurt's past. The short flashbacks didn't do the story justice. Tears filled my eyes as the ultimate fate of Gary was revealed. The man had so much going for him at one time and could have very likely had a lot going for him again. He showed all the signs of wanting to give up the life, yet he did not. Just like the rest of the miniseries, this made me very sad.


text: Wanneer <0xE2><0x80><0x93> o, wanneer <0xE2><0x80><0x93> komt deze trilogie op video of dvd uit? Laat het in elk geval door HBO opnieuw uitzenden, dan kan ik er een kopie van maken. Ik heb nog nooit zo'n uitstekende kijk op dit onderwerp gehad en het is een geweldig hulpmiddel voor het opsporen van drugsmisbruik (ik ben therapeut).

text_en: When oh when will this miniseries become available on video or DVD? At least let HBO rebroadcast it so I can make a copy. It is as close to excellent a view of its topic as I have ever seen and a great tool for use in a substance abuse recovery program. (I am a drug counselor.)


text: De Corner is een EXCLUSIEVE dramaserie, geregisseerd door Charles(Roc) Dutton voor HBO. Als je niet weet hoe het er in de onderwereld aan toegaat... kijk dan alsjeblieft deze serie!!! De serie speelt zich af in Baltimore (gebaseerd op een waargebeurd verhaal) en gaat over de alledaagse gebeurtenissen in een bepaalde buurt en de in- en uitgaande bewoners. De Corner neemt je mee naar de helse levens van drugsverslaafden en wat ze moeten doen om high te blijven. Natuurlijk is dit verhaal al eerder vertoond, maar het talent van de acteurs geeft je het gevoel dat je naar een documentaire kijkt over het ware leven, zoals _Investigative Reports_ (Bill Kurtis). Een scène van de hele cast maakt dit een must-see!

text_en: The Corner is an EXCELLENT drama series directed by Charles(Roc) Dutton on HBO. If you don't know what its like in the hood...please check this mutha out!!! The series takes place in Baltimore(based on a true story), and it is about the everyday happenings in a particular neighborhood and its down and out residents. The Corner takes you into the hellish lives of dope fiends and what they must do to stay high. Of course, this story has been shown before but, the talent of the actors make you feel as though you are watching a true life documentary such as, Investigative Reports(Bill Kurtis). A+ acting from the entire cast makes this show a must see! 10/10 stars!!!!


text: Ik snap niet waar al die jaloerse mensen vandaan komen die die slechte commentaren schrijven... Ten eerste is dit geen komedie, het is een drama over de moderne televisie, hoe die ons en ons leven manipuleert.<br />De acteurs, zoals in _DIE FEETTEN JAHRE SIND VORBEI_, zijn heel goed gecast en doen het hier heel goed, vooral _Bleibtreu_. De fotografie is manisch realistisch en in documentairestijl, net als het acteren. Sommigen zullen misschien denken dat het een beetje overdonderend is om de tv-producers te zien die niets anders doen dan coke snuiven en klootzakken zijn, maar degenen die in het vak zitten zullen het meeste ervan herkennen. Ik genoot echt van de film, ook al had hij iets korter en ter zake kunnen zijn. Er zijn niet veel regisseurs in Duitsland die dapper genoeg zijn om zulke explosieve dingen te schrijven!

text_en:
I don't get where all these jealous people come from who are writing those bad comments... First of all, this is not a comedy, it's a drama about the modern television, how it manipulates us and our lives.

The actors, as in DIE FETTEN JAHRE SIND VORBEI are very well casted and do a pretty good job here, especially Bleibtreu. The photography is manily realistic and in a documentary style and so is the acting. Some might think that its a bit overdosed showing the TV-producers doing nothing else than sniffing coke and being assholes but those who work in the business will recognize most of it.

I really enjoyed watching the movie, even if it could have been a bit shorter and to the point. There are not many directors in Germany which are brave enough to write such explosive stuff!


text:
Ik heb gisteren die film gezien op het filmfestival van San Sebastian. Ik vond de boodschap erg goed. Een Duitse tv-directeur wordt wakker geschud en verandert zijn leven om een door cultuur gedreven maatschappij te steunen.
In deze dagen zijn tv-programma's meestal onzin, en veel mensen denken op die manier, het is moeilijk om programma's te vinden die echt interessant zijn. Dus _Reclamation your Brain_ is voor mij een heel goede titel. Wij, burgers, zijn deze onzin die we dag in dag uit te zien krijgen, erg beu. Wij kunnen de wereld veranderen!
Maar deze verandering is niet in de film, maar in ons dagelijks leven.

bedankt aan de hele crew van deze film voor het maken van deze film.

text_en:
I saw this movie yesterday in the San Sebastian Film Festival. I liked the message a lot.A German TV executive has a wake-up call and changes his life ,supporting a culture-driven society.

In these days , TV programs are usually rubbish, and a lot people think in that way, it's difficult to find programs with real interest. So Reclaim your Brain for me is a very good title. We,Citizens, are very tired of this rubbish we are sold day over day. we can change the world!.

But this change is not in the movies, but In our everyday's life.

thank you to all the crew of this movie for doing this picture.


text: We zagen deze film in een screening op de filmacademie. Vond hem geweldig. Deze film is een uitstekend commentaar op de zieke mediawereld. Heel dramatisch en wreed in het eerste deel, warm en grappig in het tweede. Vol krankzinnige ideeën. Een grappenmaker en tegelijkertijd een politieke verklaring over de hersenspoeling. Is het een komedie? Drama? Ik weet het niet. Doet het er iets toe?<br />Absoluut de moeite waard om te zien. Ik vond hem ook echt geweldig, omdat hij zo anders is dan de standaard Europese arthousefilms. Veel leuker, gevarieerder, gekker. Een rauwe film. Moritz Bleibtreu, de mannelijke hoofdrol, lijkt een van de beste Duitse films te zijn. Camera is in doktersstijl, met de hand vastgehouden, maar nooit misselijkmakend.

text_en:
We saw this film in a screening down at the film society. Loved it. This film is an excellent comment on the sick media world. Quite dramatic and brutal in the first part, warm and funny in the second. Full of mad ideas. A prankster movie and at the same time a political statement on the brainwash. Is it comedy? Drama? I don't know. Does it matter?

Definitely worth seeing. I also really loved it, because it's so different from the standard European art-house flicks. More fun, more diverse, crazier. A raw film. Moritz Bleibtreu, the male lead, seems to be one of Germany's finest. Camera is doc style, hand-held, but never nauseating.


text:
Deze film veroorzaakte nogal wat controverse. Het hangt er echt van af hoe je het bekijkt. Je moet het niet als een drama opvatten, dat is zeker.
Ik vond het gewoon geweldig! Hij heeft een geweldig gevoel voor humor. Veel echt duistere scènes die me hardop deden lachen, net als de rest van het publiek in de bioscoop waar ik zat.
Sommige bourgeois-critici waren er niet blij mee, maar dat is voor mij alleen maar een teken van de bekrompenheid van de hedendaagse filmcritici. De film houdt zich gewoon niet aan de regels van de moderne kunstbioscoop. Daarom was het zo'n verfrissende ervaring om naar me te kijken.
Een krankzinnig, wild stuk film met een sterke politieke boodschap. Ik vond het veel leuker dan 'The Edukators', omdat het eerlijker is in die zin dat het niet camoufleert dat het opzettelijk is, en ook omdat het veel satirischer is.
Absoluut leuk om naar te kijken, absoluut een must-see.

text_en:
This film created quite some controversy. It really depends on how you see it. You shouldn't take it as a drama, that's for sure.

I just loved it! It has a great sense of humor. Many really dark humored scenes that made me laugh out aloud, just like the rest of the audience in the cinema I was in.

Some bourgeois critics didn't like it, but that for me is only a sign of the narrow mindedness of todays film critics. The film just doesn't follow any of today's rules of art-house cinema. Which is what made it such an refreshing experience to watch for me.

A crazy, wild piece of cinema with a strong political message. I liked it much more than "The Edukators", because it's more honest in a sense that it doesn't camouflage it's intent, and also because it's much more satirical.

Definitely fun to watch, positively a must-see.


text:
(Deze recensie is geschreven nadat ik de film op het filmfestival van Toronto in september 2007 had gezien).
Voor iedereen die op zoek is naar een artistieke richting, een nieuwe stem of inspiratie, is dit een must. Verblindend kwaad, intelligent, subversief en razend cynisch over de hedendaagse samenleving, dit is filmmaken zoals het zou moeten zijn.
Wingartners doel is het afstompen van de populaire cultuur, voornamelijk via het medium van de laagste gemene deler televisie. Het vertelt het verhaal van Reiner, een tv-directeur die zich specialiseert in Reality-tv <0xE2><0x80><0x93> zijn laatste project betreft een spermarace tussen drie deelnemers om de gelegenheid te krijgen een vrouw zwanger te maken <0xE2><0x80><0x93> die een Damascener ommekeer meemaakt na een ontmoeting met een vrouw wier grootvader zelfmoord pleegde nadat hij ten onrechte was aangeklaagd in een van Reiners nieuwsprogramma's. Als zijn poging om intelligente programmeerbommen in te voeren mislukt, besluit Reiner de kijkcijfers kunstmatig te manipuleren om de kanalen te dwingen hun programma's te veranderen ten gunste van meer informatief materiaal. Hij verzamelt een bonte verzameling werklozen <0xE2><0x80><0x93> de onwaarschijnlijkste groep anarchisten die je ooit zult zien <0xE2><0x80><0x93> en ontketent vermetel zijn eigen culturele revolutie.
Een betrekkelijk eenvoudig verhaal wordt op prachtige wijze uitgediept door een fantastisch sympathieke cast. Moritz Bleibtrau (nu zonder enige twijfel de interessantste acteur die tegenwoordig werkt <0xE2><0x80><0x93> kijk maar eens naar zijn cv van de afgelopen 9 jaar) krijgt een tour de force als Reiner. De metamorfose van een cokesnuivende, brutale yuppie in een bespiegelende, hartstochtelijke man met gezond verstand is altijd overtuigend en een schitterende vertoning van zijn bereik en charisma. Hij wordt kundig gesteund door de stralende Elsa Shultz Gambard (die op een ongelooflijke manier haar grote filmdebuut maakt) als zijn leidende engel. De invalshoek <0xE2><0x80><0x93> hoewel misschien een beetje te veel montage <0xE2><0x80><0x93> is allemaal even voortreffelijk, zodat de acteurs de vrije hand hebben om het verhaal te vertellen. 's eerbiedwaardige camera is volkomen in staat om op de voorgrond te treden <0xE2><0x80><0x93> de eerste 6 minuten vormen waarschijnlijk de meest opwindende autosequentie die ik dit jaar heb gezien. Hoewel de 129 minuten van 'Reclamation your brain' beslist academische, politieke en radicale thema's behandelen, vliegen de 129 minuten er absoluut doorheen. Het is een sensatie.
Iedereen die naar de bioscoop gaat, zou deze film moeten zien. Iedereen die de huidige populaire cultuur verafschuwt, zou deze film moeten zien. Iedereen die onderwijs belangrijker vindt dan soma, actie belangrijker vindt dan passiviteit, of kwaliteit belangrijker dan kwantiteit, zou deze film moeten zien. En dan bedoel ik ook echt zien. Tijdens het vragenuurtje na de film was Weingarter verontrustend pessimistisch over zijn vermogen om films te blijven maken. Hij beweert dat hij het grootste deel van zijn geld van 'The Edukators' in het project heeft gestoken. 'Hoe kan ik doorgaan,' vroeg hij, 'als de mensen die er niet in geïnteresseerd zijn het nooit te zien krijgen (hij denkt dat het nooit op tv zal komen) en de mensen die de dvd kopiëren of downloaden? Ik heb alleen maar bioscoopkaartjes en dvd-verkoop.' Ik ga geen preek houden over de misdaad van het kopiëren/downloaden, maar het zou een echte gruwel zijn als deze man zijn werk niet meer zou kunnen doen.

text_en:
(This review was written after I saw the film at the Toronto film Festival in September '07)

For anyone struggling to find an artistic direction, a new voice, or inspiration, this is a must. Blisteringly angry, intelligent, subversive, and furiously cynical about contemporary society, this is film-making as it should be.

Wingartner's target is the dumbing-down of popular culture, primarily via the medium of lowest common denominator television. It tells the story of Reiner, a TV executive specialising in Reality TV - his latest project involves a sperm race between three contestants to win the opportunity to impregnate a woman - who experiences a Damascene conversion following an encounter with a woman whose grandfather committed suicide after being falsely indicted in one of Reiner's news shows. When his attempt to introduce intelligent programming bombs, Reiner decides to artificially manipulate the TV ratings to force the channels to alter their schedules in favour of more informed material. Gathering a motley collection of unemployed workers - the unlikeliest band of anarchists you'll ever see - he audaciously sets off his own cultural revolution.

A relatively simple story is wonderfully elaborated by a marvellously sympathetic cast. Moritz Bleibtrau (now definitely laying claim to being the most interesting actor working today - just look at his resume for the last 9 years) gives a tour de force as Reiner. His character's metamorphosis from coke-snorting, brash yuppie to contemplative, passionate man of reason is never less than convincing and a wonderful exhibition of his range and charisma. He's ably supported by the luminous Elsa Shultz Gambard (unbelievably making her major film debut) as his guiding angel. The direction - though potentially overindulging in montages just a bit - is uniformly superb, allowing the actors free rein to tell the story. Nonetheless, Weingartner's deferential camera is fully capable of stepping to the fore - the opening 6 minutes constitute probably the most exhilarating car sequence I've seen this year. Though dealing with decidedly academic, political and radical themes, "Reclaim your brain"'s 129 minutes absolutely fly by. It's a blast.

Anyone into cinema should see this film. Anyone who's bewailed current popular culture should see this film. Anyone who'd champion education over soma, action over passivity, or quality over quantity should see this film. And I mean SEE. At the post-movie Q&A, Weingarter was disturbingly pessimistic about his ability to continue to make films. Getting the money to make this feature has apparently been a real struggle, and he claims to have sunk most of his money from "The Edukators" into the project. "How can I continue," he asked "if the people who aren't interested in this never see it (he reckons it'll never be on TV), and those who are copy the DVD or download it? Cinema tickets and DVD sales are all I have." I'm not going to preach regarding the crime of copying/downloading, but it'd be a genuine atrocity if this man went out of work. PLease, go see.


text: Er is wel iets als het om film en Duits gaat, tijdens hun filmgeschiedenis hebben ze ons een aantal van de beste films ooit gegeven, maar de laatste in verval geraakte Duitse film ging alleen maar over Tom Tykwer. Perheaps Hans Weingartner is de man om daar verandering in te brengen, zijn eerdere film Die Fetten Jahre sind vorbei was een geweldige komedie/drama. In deze film gebruikt hij in wezen dezelfde theorie, maar hij is veel beter uitgevoerd. Het gaat niet over jonge mensen die tegen de maatschappij protesteren, het gaat over een man die wakker wordt en ontdekt dat alles waar hij voor staat'shit' is, en dan een paar mensen verzamelt om een revolutie tegen de amusementsindustrie en televisiemaatschappijen te beginnen. De film vermaakt tot het einde.

text_en: There is something when it comes to film and German, during their film history they have give us several of the best films ever made, but the latest decay film in German has only been about Tom Tykwer. Perheaps Hans Weingartner is the man to change that, his earlier film Die Fetten Jahre sind vorbei was a great comedy/drama. In this film he is using basically the same theory, but it is much better done. It is not about young people protesting against society, it is about a man that wakes up and discover that everything he stands for is "shit", and then gathering some folks to start a revolution against the entertainment industry and television companies. The film entertains until the end.


text: Deze film is wat hij beweert te zijn! Hij beweert niet realistisch te zijn, hij beweert een grappig wraakverhaal te zijn over iets, wat werkelijk gewroken moet worden. Deze film is geen onderwijs, het is maar een heel klein onderdeel en een natte wraakdroom over het andere deel op de schaal, dat we dagelijks zien: het afschuwelijke tv-programma, dat onze godsdienst werd. En aan de andere kant, waar het in evenwicht zou moeten zijn, maar dat is het niet <0xE2><0x80><0x93> zo is het: Totale Afval. Ongelooflijk stomme spelletjesprogramma's, die mensen proberen te dwingen te bellen en geld voor niets te geven, bijvoorbeeld: 'Ja, nu kun je nog meer winnen, vertel eens wanneer je jarig bent!... 21 augustus?' O, het spijt me zo, je zou gewonnen hebben als het 31 juni was geweest.' Of iets dergelijks - de volgende casting van een superster. - Alsof het zo goed is om geld te krijgen voor niets doen. Televisie werd onze godsdienst, zodat we onze wereld reconstrueren uit, wat we zien en geloven dat echt is - een paar mensen vertellen ons dat (geen erg normale mensen, die veel vrije tijd hebben om dat te doen). En het probleem is, dat we gedeeltelijk moeten geloven dat het echt is, dus ik snap de kritiek niet van sommige mensen 'Weingartner gebruikte rommel om rommel te begraven'... Het probleem is - onze wereld wordt met de dag rommeliger. Nou en? Ga ermee aan de slag. Het is gewoon een leuke, grappige film, die een beetje laat zien hoe het zou kunnen zijn en die veronderstelde opheldering is nooit volledig. Deze film beweert, wat ik zou willen noemen, dat hij een nicotinevlekeffect heeft op de mediawereld. Hij is niet zo goed als een sigaret (die troep is) maar hij probeert tegen de pijn te helpen. En ik denk dat dit effect de reden is voor slechte commentaren. Niet voor mij <0xE2><0x80><0x93> vanwege de boodschap <0xE2><0x80><0x93> ik vind het leuk en geef er een tien voor.

text_en: This movie is what it claims to be! It does not claim to be realistic, it claims to be a funny revenge story on somewhat, what really needs to be revenged. This movie is not education, it's only a very small part and a wet revenge dream against the other part on the scale pan, we see everyday: The awful TV program, which became our religion. And on the other side, where it should be in balance, but is not - it's like that: Total Trash. Incredibly stupid game shows, which try to force people to call and to give money for nothing, like for example: "Yes now you can win even more, tell me when do you have birthday!... 21. of August?! Oh i am so sorry, you would have won if it were the 31. of June." Or somewhat - the next superstar model casting shows. - Like it's so good to get money for doing nothing. TV became our religion, so that we reconstruct our world from, what we see and believe to be real a few people tell us so (not very normal people, who have much free time to do so). And the problem is, that we partly have to believe that it is real, so i just don't get the critique of some people "Weingartner used trash to bury trash"... The problem is - our world is slowly becoming trashier everyday. So what. Hit it with it. It's just a nice and funny movie, which unfolds to show a bit how it could be and that supposed clarification is never total. This movie has the claim, what i would call, to have a nicotine patch effect on the media world. It's not as good as a cigarette (which is trash) but it tries to help against the pain. And i think this effect is the reason for bad comments. Not for me - Because of the message - i like it and give it a ten plus.


text:
De derde film van Hans Weingartner is een scherp maar zeer terecht commentaar op het tv-programma van vandaag.
In tegenstelling tot in 'Die Fetten Jahre sind vorbei' vind je hier veel dingen om te bekritiseren <0xE2><0x80><0x93> terwijl de vergelijking met die laatste film nauwelijks te vermijden is. Een groot deel van 'Free Rainer' is duidelijk geïnspireerd door dezelfde concepten, waardoor je je kunt afvragen hoeveel inspiratie er eigenlijk achter deze film zat. Je zult veel punten vinden die een nogal ambivalente indruk van het realisme achterlaten <0xE2><0x80><0x93> het einde moet 'fantastisch' worden genoemd. Op een paar punten is de film echt overtuigend met zijn optimistische idee van hoe de personages en het hele scenario zich ontwikkelen.
Dus wat maakt 'Free Rainer' de moeite waard om naar te kijken? Simpel als altijd: het is de boodschap achter dit alles <0xE2><0x80><0x93> die alleen begrepen kan worden als een commentaar op de wereld van de televisie van vandaag. En wat dit commentaar betreft: er is al heel lang niets belangrijks meer gezegd in een film! Weingartners portret van een ziek en ziekelijk leven, getekend door de tv-wereld, komt heel dicht bij de werkelijkheid. De nogal negatieve manier waarop de tv-directeuren verschijnen, zou zelfs te optimistisch genoemd kunnen worden <0xE2><0x80><0x93> terwijl ze in de film alleen maar immoreel lijken en heel goed weten wat ze doen, zou de werkelijkheid er iets erger uit kunnen zien: de meeste mensen die de leiding hebben, handelen waarschijnlijk in overeenstemming met hun eigen morele principes.
Eén recensent schreef 'Weingartner' 'De film is een botte opmerking tegen een nog bottere televisie'.

text_en:
Hans Weingartner's third movie is a harsh but highly legitimate comment on today's television program.

Unlike in "Die Fetten Jahre sind vorbei" you could find many things to criticize here - while the comparison to that last movie can hardly be avoided. Much of "Free Rainer" has obviously been inspired by the same concepts, which could make you question how much inspiration there was behind this movie at all. You will find many points that leave a rather ambivalent impression concerning realism - the ending has to be called "fantasy like". At few points does the movie really convince with its' optimistic idea of how the characters and the whole scenario develops.

So what makes "Free Rainer" worth watching? Simple as often: It's the message behind all of this - which can only be understood as a comment on today's world of television. And as for this comment: There has since long not been said anything more important in a movie! Weingartner's portrait of a sick and sickening life standard drawn by the TV world is very close to reality. The rather negative way in which the TV executives appear might even be called too optimistic - while in the movie they seem just to be immoral and very well knowing what they do, reality might look somewhat worse: Most of the people in charge are probably acting in accordance to their very own moral principles.

One critic wrote "Weingartner's movie is a crude comment on an even cruder television". Very right!


text:
Free Rainer is een Duitse film uit 2008, met in de hoofdrollen de bekende Duitse acteurs Moritz Bleibtreu en Milan Peschel. Rainer (Moritz Bleibtreu) is een tv-producer wiens enige doel is om de beste citaten te krijgen die hij kan krijgen, om de mooiste meisjes te hebben en zo veel mogelijk cocaïne te gebruiken. Na een verblijf in het ziekenhuis beseft hij dat hij voor zijn citaten voor niets is gekomen. Hij besluit zijn leven te veranderen; de guerrilla-oorlog tegen de amusementsindustrie begint!
Dit is een van de meest onderhoudende films die ik ooit heb gezien. Het verhaal is zeer vernieuwend en kritisch ten opzichte van de maatschappij op hoog niveau. 'Free Rainer' is een prachtige antiglobaliseringsfilm, aangrijpend en zeer onderhoudend. De acteurs hebben geweldig werk geleverd; Hans Weingartner demonstreert opnieuw na 'Die Fetten Jahre Sind Vorbei' dat hij een van de beste Duitstalige regisseurs van deze tijd is. Ten slotte, maar niet in de laatste plaats, is de soundtrack prachtig, prachtige popliedjes die perfect bij het verhaal passen.
'Free Rainer' is een must-see film voor alle geïnteresseerde, kritische mensen van de samenleving (Duitstalige)!
10 van de 10 punten voor deze film!

text_en:
Free Rainer is a German movie from 2008 starring well-known German actors Moritz Bleibtreu and Milan Peschel. Rainer (Moritz Bleibtreu) is a TV-producer whose only goal is to have the best quotes he can get, to have the most beautiful girls and as much cocaine as possible. After a hospital stay he realises, that he has stopped at nothing for his quotes. He decides to change his life; the guerrilla-campaign against the entertainment industry begins

This is one of the most entertaining movies I have ever seen. The story is very innovative and critical of society on a high level. 'Free Rainer' is a wonderful anti-globalisation movie, gripping and very entertaining. The actors did a great job; Hans Weingartner demonstrates again after 'Die Fetten Jahre Sind Vorbei', that he is one of the best German-speaking directors of today's industry. Last but not least also the soundtrack is wonderful, beautiful pop-songs math perfectly to the story.

'Free Rainer' is a must-see movie for all interested, critical of society (German-speaking) people!

10 out of 10 ranking-points for this movie!