text: 'The Return of Captain Invincible' begint met een van de grootste blunders van een journaalfilm die ik ooit als voorfilm in de bioscoop heb gezien. Grappige momenten en tragikomische situaties volgen elkaar op, maar de songs (waarvan er twee de stem van Christopher Lee hebben) zijn de beste. Hoeveel beter kan een lied over de verleidingskracht van alcohol beginnen dan met deze onsterfelijke regels: 'Mai Tai say that I'm Old-Fashioned / Tres vin ordinaire / That I want a fresh Manhattan / With white Anglo-Saxons everywhere / A Black Russian's / No Pink Lady / Give her the Singapore Sling / And Moscow Mule is not your baby / So Highball the Vodka and name your tip'? Ik dwaal af: als je een nostalgische liefde hebt voor oude superheldenfilms, geen bezwaar hebt tegen een kleine parodie op zowel Amerika als Australië en bereid bent om die film in zijn grillige wendingen te volgen, dan is dit je keuze voor een late avondfilm met vrienden (en vergeet tijdens het kijken niet 'een borrel of een port of wat dan ook' te nemen)!

text_en: "The Return Of Captain Invincible" starts with one of the greatest spoofs of a newsreel show I have ever seen in cinema as a pre-title sequence. Funny moments and tragicomic situations follow back-to-back, but the definite scene-stealers are the songs (two of which feature Christopher Lee's voice). How much better can a song about the eductive power of alcohol start than with these immortal lines: "Mai Tai say that I'm Old-Fashioned / Tres vin ordinaire / That I want a fresh Manhattan / With white Anglo-Saxons everywhere / A Black Russian's / No Pink Lady / Give her the Singapore Sling / And Moscow Mule is not your baby / So Highball the Vodka and name your sting"? But I'm digressing: if you have a nostalgic love for old superhero movies, are not opposed to a little parody on the US and Australia alike, and are willing to follow that film in its occasionally whimsy turns, this is your choice for a late night film with friends (and don't forget to "Have a short or a Port or a snort of any sort" while watching)!


text:
Het nieuwste geheime wapen van de Amerikaanse regering is gestolen, en de enige die het kan vinden is een alcoholische ex-superheld. Kapitein Onoverwinnelijk keert terug naar de vergetelheid in zijn geboorteland Australië, na een akelige confrontatie met het HUAC...
Kapitein Onoverwinnelijk is een hilarische rockopera-imitatie van de superheldenstrips van DC/Marvel. Als je te veel van die belachelijk krakkemikkige plot weggeeft, bederft dat de film, maar je vermoedt dat deze film is geïnspireerd door de jammerklacht van Christopher Lee dat hij nooit in een muzikale komedie heeft gespeeld.
Lee steelt de film als de lafhartige aartsschurk Mr. Midnight, die in een mooie bas-bariton zijn nummers buldert, terwijl schaars geklede slavinnen zijn dijbenen met eksterogen masseren.

text_en:
The US government's latest secret weapon is stolen, and the only man who can find it is an alcoholic ex-superhero. Captain Invincible returned to obscurity in his native Australia after a nasty run in with HUAC...

Captain Invincible is a hilarious, rock-opera parody of DC/Marvel superhero comics. To give away too much of the ridiculously ramshackle plot would be to spoil it, but you suspect this film was inspired by Christopher Lee's lament that he never starred in a musical comedy.

Lee steals the film as the dastardly arch-villain Mr. Midnight, belting out his numbers in a fine bass-baritone, as scantily clad slave girls massage his jodhpured thighs. Unforgettable.


text: Ik heb deze film voor het eerst gezien toen ik nog een jonge knaap was, en ik vond hem prachtig <0xE2><0x80><0x93> het feit dat een deel van de film in Australië speelde, speelde hier een belangrijke rol in <0xE2><0x80><0x93> hoewel sommige stukken me om onduidelijke redenen angst aanjoegen. Maar bij herhaalde bezichtigingen moet ik zeggen dat de film nog steeds overeind blijft staan zoals hij bedoeld was: over de top, buitengewoon dwaas, leuk. Het verhaal van een alcoholische ex-superheld die zich in Australië heeft teruggetrokken, is nog steeds niet uit mijn geheugen verdwenen <0xE2><0x80><0x93> de liedjes lijken inderdaad een beetje misplaatst, maar als je naar het verhaal kijkt van een ex-superheld met een alcoholprobleem die met pensioen is gegaan, tja... Eerlijk gezegd denk ik: hoe dwazer hoe beter!

text_en:
I first saw this film when I was but a young lad, and loved it - the fact that some of the film was set in Australia played something of a major part in this - although some bits frightened me for no apparent reason. On repeated viewings, however, I have to say the film still holds up in the manner it was intended: over the top, extremely silly, fun.

The casting is superb; Christopher Lee and Alan Arkin skine, and I'm one Australian who wouldn't have minded seeing Graham Kennedy as the real Prime Minister...

Although they're quite well written - the "Hypno-Ray" song still sticks in my memory - the songs do seem a bit out of place, but when you're watching the story of an alcoholic ex-superhero who's retired to Australia, well... Frankly I think the sillier the better!


text:
Ik heb de film vanavond voor het eerst gezien, dus dit zijn een paar korte impressies.
Deze vrijwel onbekende kleine film is een vreemde, maffe, dwaze en ontroerend oprechte ervaring. De premisse van de film is fascinerend, en hoewel we de premisse van de 'oude held in de moderne wereld' al eerder en daarna hebben gezien, is dit een poging die echt ingaat op het potentieel van dat idee. Het script laat steeds stukjes sociale satire en commentaar binnen; de plot van de boze boef is in wezen het omgekeerde van de 'witte vlucht', die probeert New York te 'zuiveren' door alle minderheden naar de buitenwijken te lokken en ze daar te vermoorden. Ook de oppermachtige, kwaadaardige kracht in het universum voegt er een mooi mythisch tintje aan toe. De queeste van de kapitein om de geest van Amerika, die hem in het begin inspireerde, te herscheppen is nogal lief, en Kate Fitzpatrick is charmant als de pittige heldin. (Arkin en Lee zijn geweldig, maar dat zijn ze altijd.) De liedjes zijn over het algemeen leuk, zelfs als ze voorspelbaar zijn <0xE2><0x80><0x93> hoewel ze door een aantal verschillende mensen zijn geschreven (onder wie Richard O'Brien!) hebben ze een aardige consistentie. Ik ben ervan overtuigd dat er scènes zijn die zijn geschrapt of nooit zijn opgenomen. En dit is niet echt een kritiek, maar ik vraag me wel af waarom Australiërs een film maakten over de Amerikaanse geest.
Toch verdient deze film de zuivere obscuriteit die hij lijkt te lijden niet. Het is ongetwijfeld een unieke film, en als zodanig biedt hij een waarlijk fascinerende ervaring.

text_en:
I just saw the film for the first time tonight, so these are some brief impressions.

 This virtually unknown little movie is a weird, goofy, silly, and touchingly sincere experience. The very premise of the film is fascinating, and though we've seen the "old-time hero in the modern world" premise before and since, this is one effort that really delves into the potential of that idea. The script keeps dropping in bits of social satire and commentary; the evil villain's plot is essentially the inverse of "white flight", seeking to "purify" New York by luring all the minorities to the suburbs and then killing them. The implication that he's also the supreme evil force in the universe adds a neat mythic touch. The Captain's quest to re- capture the spirit of America that inspired him to begin with is rather sweet, and Kate Fitzpatrick is charming as the spunky heroine. (Arkin and Lee are great, but aren't they always.) The songs are generally fun, even when predictable- despite being written by a number of different people (including Richard O' Brien!) they've got a nice consistency.

 It's a flawed film in many ways- the humor is uneven, ranging from the clever to the silly (often at the same time- though "Amazing Computer Brain is Stuck!" got a laugh from me.) The finale is so abbreviated that I'm convinced there were scenes that were either cut or never filmed. And, this isn't really a criticism, but I do wonder why Australians were making a movie about the American spirit.

 Still, this movie doesn't deserve the sheer obscurity it seems to suffer. It's undoubtedly a unique film, and as such provides a truly fascinating experience.


text: Vorige week 'Captain Invincible' gezien op een feestje van Bad Movie Night en het was de slechtste <0xE2><0x80><0x93> en grappigste <0xE2><0x80><0x93> musical die ik ooit heb gezien. In deze film lijkt 'Plan 9 uit de Ruimte' op 'Burger Kane'! Het is bedoeld als een grap en is met opzet slecht, maar ik denk niet dat de makers van deze film het zo slecht bedoeld hebben als het in werkelijkheid is. De musicalnummers zijn volkomen slap, veel overbodige naaktheid <0xC3><0xA0> la Benny Hill, er zijn kwaadaardige punkrockers met half-mohawks, in bondage geklede nieuwe golfhoertjes, aanvalsstofzuigers, krankzinnige nazi's met Yoda-achtige handlangers in slechte prothesemake-up. Wat wil je nog meer? O, ja, een duidelijke plot zou leuk zijn, en acteurs die kunnen zingen en dansen zouden een mooie bonus zijn.<br />Als je een boffo Bad Movie Night wilt geven, kan ik je 'Captain Invincible' ten zeerste aanbevelen <0xE2><0x80><0x93> je gasten zullen in alle staten zijn en dat verklaart waarom we blij zijn dat de jaren tachtig allang voorbij zijn.

text_en:
Saw "Captain Invincible" last week at a Bad Movie Night event and it was the worst -- and funniest -- musical I have ever seen. This movie makes "Plan 9 from Outer Space" look like "Citizen Kane"! It's meant to be a spoof and is purposefully bad, but I don't think the makers of this film intended it to be quite as awful as it really is. The musical numbers are completely lame, plenty of gratuitous nudity a la Benny Hill, there are evil punk rockers with half-mohawks, bondage clad new wave hooker chicks, attack vacuum cleaners, crazed Nazis with Yoda-like sidekicks in bad prosthetic makeup. What more could you want? Oh, yeah, a discernible plot might be nice and actors who could sing and dance would be a real bonus.

If you want to throw a boffo Bad Movie Night, I highly recommend "Captain Invincible" -- it will have your guests in stitches and explains why we're glad the 80s are long past.


text: Dit is mijn soort film, ik had er nog nooit van gehoord, en ik had hem alleen gevonden door een aankoop die ik bij Amazon had gedaan, had ook deze titel opgemerkt. Ik heb chronische pijn, en ik maak gebruik van elke afleiding van de werkelijkheid om mijn gedachten af te leiden. Deze film deed dat precies! Op één lijn met de moordenaars van tomaten, vormen moordenaars van clowns de ruimte, rotsachtige horrorfilm. Net zo afgezaagd als alle andere. Dit is de moeite waard om van te genieten, om over te lachen, en om je dagelijkse zorgen en zorgen een tijdje te vergeten. Ik zou niet weten hoe hij dat had kunnen doen, zo'n grote gok!) Maar aan de andere kant had ik er tot een paar weken geleden nog nooit van gehoord. Mr. Allen Arken geeft deze film wel zijn hoge kwaliteit van humor. Zoals gewoonlijk is zijn humor weer te vroeg gekomen.

text_en: This is my kind of movie, I had never heard of it before, and only found it due to a purchase I made from Amazon, noticed this title as well. I am in chronic pain, and take advantage of any distraction from reality to take my mind off it. This movie did just that! On par with Attach of the killer tomato's, killer clowns form outer space, rocky horror picture show. Just as corny as any of them, This is well worth enjoying, laughing over, and forgetting your everyday worries and care for awhile. God Bless Mr Arkin to not have any pride when he made this film (I don't see how he could have, such a big gamble) But then again I had not heard of it until a couple weeks ago. Mr Allen Arken does provide his high quality of humor to this film. As usual his humor has again occurred before its time.


text:
Heb je _Billy The Kid and the Green Baize Vampire_ gezien? _Little Shop of Horrors_. Denk terug aan _Rocky Horror_ of _Liztomania_. Zelfs de nieuwe _Charlie and the Chocolate Factory_ is van hetzelfde laken een pak. Ongepolijste musicals. Die kleine juweeltjes waar mensen ooit de ballen voor hadden.
Captain Invincible of 'Vince' is zo'n film. Nadat hij _Wall Street 2_ heeft gewonnen voor het rood, wit en blauw, wordt onze superheld onderworpen aan McCarthy-achtige ondervragingen en beschuldigingen. Uitstekend bewerkte nieuwsbeelden brengen ons tijdens de openingstitels op de hoogte. Vince gaat ervandoor en drinkt zich 30 jaar lang suf. Dan wordt er een opsporingsbevel voor hem uitgevaardigd om de wereld te redden van de geweldige Christopher Lee en zijn baritonstem. Aan het eind van de film herwint Vince zijn vaderlandsliefde en redt hij de wereld, waarbij hij onderweg een paar liedjes zingt.
Een geweldige parodie op het heldengenre, liedjes in alle stijlen en goed geschreven. Mijn favoriet is de Amerikaanse president die zijn adviseurs met één enkel woord recht in de ogen kijkt. Dat woord wordt in hoog tempo herhaald op een piepklein toetsenbordnummer waar je tranen van in je ogen krijgt.
Je moet de film niet te diep bestuderen, zo'n soort film is het niet. Dit is gewoon een visuele en muzikale ervaring om van te genieten voor mensen met gevoel voor humor en die de mensen die deze films maken zonder enige zorgen waarderen.

text_en:
Have you seen Billy The Kid and the Green Baize Vampire? Little Shop of Horrors. Think back to Rocky Horror or Lisztomania. Even the new Charlie and the Chocolate Factory is of a similar mould. Off-beat musicals. These little gems that people once had the balls to make.

Captain Invincible or 'Vince' is such a film. After winning WW2 for the red, white and blue, our super hero is subjected to McCarthy type interrogation and accusations. Excellently edited pathe news reels bring us up to date during the opening credits. Vince runs away down-under and drinks himself stupid for 30 years. Then an APB is put out for him to save the world from the outstanding Christopher Lee and his baritone voice. At the end of the film Vince regains his patriotism and saves the world, singing a few songs along the way.

A great parody of the hero genre, songs of all styles and well written. My favourite is the US President putting his advisers straight with a single word. That word repeated and repeated at speed to a little ditty keyboard number that'll leave you in tears.

Don't study the film too deeply, it's not that type of film. This is simply a visual and musical experience to enjoy for those with a sense of humour and who appreciate the people who make these movies without a care in the world.


text: Dit is helemaal niet wat ik had verwacht en ik moet zeggen dat ik me door de hele zaak heen heb geworsteld in de hoop dat het beter zou worden, maar helaas, dat is nooit gebeurd. Kapitein Onoverwinnelijk (zoals gespeeld door Alan Arkin) is een vervaagde superheld, die het slachtoffer is geworden van het McCarthyisme en zich in Australië heeft gevestigd om zich lam te zuipen. Maar zoals de omstandigheden het toelaten, ontdekt hij per ongeluk dat hij superkrachten heeft door een vrouwelijke agent die belangstelling voor hem toont, en als Mr. Midnight (Christopher Lee) met dood en vernietiging dreigt, geeft de Amerikaanse regering een opsporingsbevel uit voor kapitein Onoverwinnelijk, zodat hij gevonden kan worden om hen te redden. Niet dat het niet amusant is om Christopher Lee met een uitgestreken gezicht te horen zingen en dansen, maar dit zit tjokvol liedjes en na een tijdje wilde ik de dvd alleen nog maar stopzetten voor het einde, hoewel het me op de een of andere manier is gelukt om alles af te maken. Misschien vinden sommige mensen dit wel leuk, en er zitten amusante delen in, maar ik had op geen enkele manier verwacht dat dit een musical zou zijn en dat stelde me erg teleur. Gewoon weer zo'n 'wat waren ze van plan?'-film, 4 van de 10.

text_en: This is not at all what I expected and I have to say that I squirmed through the whole thing hoping it would get better but alas, it never did. Captain Invincible (as played by Alan Arkin) is a faded super-hero, who was the victim of McCarthy-ism and took up residence in Australia to drink himself into a stupor. But as circumstances would have it he's accidentally discovered to have super-powers by a lady cop who takes an interest in him, and them when Mr. Midnight (Christopher Lee) is threatening death and destruction, the U.S. Government puts out an APB on Captain Invincible to the world, so that he can be found to come to their rescue. That all doesn't sound too bad, huh? Yeah, well wait until they start to sing. Not that Christopher Lee singing and dancing with a deadpan look on his face isn't somewhat amusing, but this is chock full of songs and after a while I just wanted to stop the DVD before the end, although I somehow managed to get through it all. This may appeal to some, and it's not without its amusing parts, but I didn't in any way expect that this was a musical and that left me very disappointed. Just one more of those "what were they thinking?" kind of films, 4 out of 10.


text: Ik wilde die film al een hele tijd zien, want ik ben dol op komische musicals en Christopher Lee is goed. Helaas heb ik pasgeleden de dvd gekregen en heb ik hem bekeken, hij is gewoon niet onderhoudend of grappig. Het zingen is niet zo best, ook al is het komediezang, je moet mensen hebben die tot op zekere hoogte kunnen zingen, de plot zit vol gaten en sommige plaatsen slaan helemaal nergens op. Maar dat is allemaal niet belangrijk als het grappig en onderhoudend is, maar dat is het niet. Ik zei dat The Fantastic Four onderhoudender was, en dat is hij ook (de niet-uitgebrachte Corman-film dus). Deze film miste die vonk, de liedjes waren slecht in elkaar gezet en de acteurs waren niet inspirerend, als je van Rocky Horror & Little Shop of Horrors hield, dan moest je dit vermijden, de waarden die die films hadden waren hier niet aanwezig. Er was een moment waarop hij werd aangevallen door de pleereiniger, waarop hij zei: 'Dit is echt klote!', precies zoals ik het zie.

text_en: I've been wanting to see this movie for ages because I love tongue in cheek musicals and Christopher Lee is good. Unfortunatly I got the dvd recently and watched it, it's just not entertaining or funny. The singing is rather bad, even if it's comedy singing you want to have people who can sing to a certain degree, the plot is full of holes and some places makes no sense at all. But all that isn't important if it's funny and entertaining, but it isn't. I said The Fantastic Four was more entertaining, and it is (The unreleased Corman movie that is). This film was lacking that spark, the songs were poorly constructed and the actors uninspiring, if you liked Rocky Horror & Little Shop of Horrors then avoid this, the values those films had aren't here. There was one point where he was being attacked by vacume cleaners where he said "This really sucks!" my sentiments exactly. 3/10


text: Als je op zoek bent naar een broeierige, zachte kern, dan moet je hier niet zijn. Het is een echte poging tot komedie, niet iets waar Seduction Cinema goed in is. Ik heb een paar van hun films gezien en deze is tot nu toe de slechtste. Als gecertificeerd mannelijk varken was ik op zoek naar een hoop naakt en zo veel mogelijk daarvan... wat ik kreeg was een slechte komedie en een of andere tv-achtige t&a. Vermijd deze, en als je een grote fan van Misty Mundae bent moet je in plaats daarvan SpiderBabe of Lust voor Dracula zien. Ik geef hem alleen een 2 omdat Misty Mundae in die film haar immer amusante zelf was.<br />De komedie is niet verbijsterend vreselijk, hij is gewoon slecht. Je zult er op een paar plaatsen zelfs om grinniken, maar over het algemeen kun je er niet om lachen.' 'Ik zou willen dat je iets anders zag. Denk je dat je een heleboel g-strings gaat zien? Denk nog eens goed na.'

text_en:
If you're looking for steamy soft core, this isn't it. It's an actual attempt at comedy, not something Seduction Cinema does well. I've seen several of their movies and this one is the worst so far. As a certified male pig, I was looking for a lot of nudity and as much of that as possible....what I got was a bad comedy and some television-style T&A. Avoid this one, and if you're a big Misty Mundae fan see SpiderBabe or Lust for Dracula instead. I give it a 2 only because Misty Mundae was her ever-amusing self in it.

The comedy isn't mind-bogglingly awful, it's just bad. You will even chuckle at a few places, but overall you'll wish you saw something else. Think you're going to see a lot of g-strings? Think again.


text: Die figuren als Smirnoff, Sour Ass of Dildo Saggins kunnen vergeten. Er zijn een paar langzame stukken in de film, maar dat is niet genoeg om er geen aandacht aan te besteden. Misty Mundae is beslist een van de leukste meisjes die ik in lange tijd heb gezien (ze doet me denken aan Willow uit 'Buffy the Vampire Slayer'). Nog steeds een goede film met zeven sterren. Leeuwen, modellen van Gorilla's en Sprekende Vonken!

text_en: Who can forget such characters as Smirnoff, Sour Ass, or Dildo Saggins. There are a few slow points in the film, but that is not enough to disregard it. Misty Mundae is definitely one of the cuter girls that I have seen in a long time(she reminds me of Willow from "Buffy the Vampire Slayer"). Still a good, seven star, movie. Lions, Gorilla's and Spokes' Models Oh My!!.


text: Oké, om te beginnen de softporno, als je niet van een heleboel soft lesbische scènes houdt, kun je net zo goed ergens anders heen gaan. Wat de porno van bekende films betreft, is dit niet slecht. De personages zijn gemakkelijk om te lachen, Erin Brown (Aka Misty Mundae) is hysterisch als de hoofdpersoon en haar magische mentor Smirnof je in de tang hebben. De plot is natuurlijk een zeer vereenvoudigde versie van Tolkiens boeken met zoveel seksgrappen als ze in één script konden proppen. De effecten zijn goedkoop en de kostuums ook, maar dat kan je niet schelen. De acteurs weten dat ze een goedkope parodie aan het maken zijn en ze gaan ermee aan de haal en spelen het de hele tijd voor de lol. Er zijn een paar keer dat ze de vierde muur doorbreken, maar als het bij Groucho werkte, kan het ook voor deze film werken. Pak een biertje of zes en een paar pretzels, maar probeer niet te veel te drinken, want anders doe je misschien speeksel-opnamen terwijl je dit bekijkt.

text_en: OK first its soft-core porn, if you don't like a lot of soft lesbian scenes you may as well go elsewhere. As far as porn rip offs of well known films go this isn't bad. The characters are easy enough to laugh at, Erin Brown (Aka Misty Mundae) is hysterical as the main character and her wizard mentor Smirnof will have you in stitches. The plot is of course a very simplified version of the Tolkien books with as many sex based jokes as they could cram into one script. The effects are cheap and so are the costumes but you won't care. The actors know they are making a cheap parody and they run with it playing it for laughs all the way. There are several times they break the fourth wall but if it worked for Groucho it can work for this film. Grab a beer or 6 and some pretzels, but try not to drink to fast or you may end up doing spit takes while watching this.


text: Dit was mijn inleiding tot de altijd beeldschone, fascinerende en totaal betoverende mevrouw Mundae. Verleidingscinema heeft nogal wat van die erotische parodieën, en de meeste daarvan spelen, gelukkig voor hen, de ongelooflijk onweerstaanbare Misty Mundae. De productiewaarden zijn die van de B-filmvariant (zeggen mensen eigenlijk nog wel eens B-film?), maar als je daar eenmaal overheen bent, is het op een heel aardse manier heel onderhoudend en erotisch. Het beste aan al die films is Misty, omdat ze in staat is deze geestige, charmante personage op het scherm te spelen, die je keer op keer overrompelt. Ze spreekt de meeste tekst uit met haar tong stevig in haar wang geplant, en knipoogt metaforisch naar het publiek bij elke flauwe tekst en elke actie die ze onderneemt... Misty Mundae is in staat iets te presteren wat maar heel weinig andere acteurs kunnen, en haar indrukwekkende aanwezigheid en charisma op het scherm zuigen je op, en intrigeren je op een manier die haar personage en haar vertolking tot iets moois maken, en tegelijkertijd stellen ze je in staat de algehele kwaliteit van het materiaal over het hoofd te zien, en eventuele andere tekortkomingen van de film. Ik ben ervan overtuigd dat ik alleen al van Misty's aantrekkingskracht zal genieten. Ik heb zowel van deze film als van _Playmate of the Apes_, en van haar andere films, genoten vanwege haar bekoorlijke, overweldigende en onderschatte talent als actrice. _Lord of the G-Strings_ slaagt er uiteindelijk voor een deel in omdat hij zichzelf niet al te serieus neemt, maar vooral omdat hij de aantrekkingskracht heeft van het 'echte werk', een ruwe diamant, met het veelgetalenteerde, van nature mooie en onweerstaanbare karakter: Misty Mundae!

text_en: This was my introduction to the ever lovely, the captivating and totally enchanting Ms. Mundae. Seduction Cinema has quite a few of these erotic parodies, and most, fortunately for them, star the incredibly irresistible Misty Mundae. Production values are of the B-movie variety, (do people still really say B-movie anymore?), but once you get past that, it is very entertaining and erotic in a very down to earth kind of way. The best thing about any of these films is Misty, as she is able to carry off this witty, charming on-screen persona that just blows you away, time after time. She delivers most of the lines with tongue planted firmly in cheek, and metaphorically winks at the audience with every cheesy line and action she goes through....Misty Mundae is able to pull off something very few other actors could, and her commanding presence and on-screen charisma suck you in, and intrigue you in ways that endear you to her character and her portrayal, and simultaneously enable you to overlook the overall quality of the material, and whatever other shortcomings the film may have. Misty delivers a few one-liners that will make you ROFL if you are able to experience this film is the right spirit, and she along with this film, will inspire you to catch her other Seduction Cinema films, that I'm confident will surely delight on the basis of Misty's appeal alone. I enjoyed this film as well as Play-mate of the Apes, and her others strictly because of her beguiling, overwhelming and underrated talent as an actress. In the end, Lord of the G-Strings succeeds in part because it doesn't take itself too seriously, but mostly because it has the appeal of the "real deal", a true diamond in the rough, with the multi-talented, naturally beautiful and irresistible charming; Misty Mundae!


text: Het lijdt geen twijfel dat deze kleine film voor het merendeel grappig is, en veel erotischer, en dan voor een groot deel van alles wat er de afgelopen jaren uit Hollywood is gekomen. Darian Crane is misschien wel een van de beste zachte erotische actrices die er zijn, en als haar scènes alleen maar uit meisjes/meisjes bestaan, of uit jongens/jongens, dan slaat ze aan als een hete voorstelling in beide. Ze is heel mooi en verdient het om in haar eentje een film te mogen maken. Ze heeft in deze film een geweldige komische timing, net als de ster Misty Mundae, die een geweldige ontsnappingsmogelijkheid is voor de typische Hollywoodsterretjes met nepborsten (d.w.z. Paris Hilton). Zij, Crane en AJ Kahn zijn allemaal van nature knappe vrouwen die geen erotiek kennen. Ik heb veel hulp nodig van de redactie. Als er een film uit de koektrommel van Hollywood moest worden gemonopoliseerd, dan was het de overdreven, veel te opgeklopte serie van _The Lord of the Rings_. De film is grillig grappig en net zo erotisch. Negeer elke slechte recensie van deze film die je hebt gelezen. Die mensen hebben niet naar dezelfde film gekeken als ik. Deze film moet je hebben!

text_en: With out a doubt, this little flick is funny then most, and way more erotic, then much of anything that has come out of Hollywood in the last few years. Darian Crane is perhaps one the best soft core erotic performers around, and if her scenes are simply girl/girl, or guy girl, she turns on just as a hot performance in both. She is very beautiful, and deserves to be allowed to carry a movie on her own. She has in this flick a great comedic timing, as does the star Misty Mundae, who's a great escape from the generic Hollywood starlets with fake chest (i.e. Paris Hilton). She, Crane, and AJ Kahn are all natural looking females who don't need much help from the make up department. If any movie out of the Hollywood cookie cutter needed to be Lampooned it is the overblown, over hyped Lord of the Rings series. The movie is fitfully funny, and just as erotic. Ignore every bad review of this movie that you have read. Those people weren't watching the same movie that I did. This movie is a must have!


text: Het zou _The Lord of the G-Strings: The Two Towers_ kunnen zijn. Ja. Hoe dan ook, dit is een typisch zwakke, maar onschuldige Verleidingsfilm. Mijn favoriete rol, afgezien van het voor de hand liggende, zijn twee namen: Smirnof en Ballem. Ze zijn grappig. Ik bleef me maar afvragen waarom de naam Dildo Saggins niet Dildo Packin was. Ik besef dat Saggins dichter bij Balings in de buurt komt, maar is Packin niet veel beter? Hmm. En het einde, zou het niet beter zijn als er echt een paar waren die van de G-String af wilden, dat zou het grappiger maken dat er, in wezen, geen einde is. De korte camee van een zwoele barmeid die wordt verleid door de geile Mundae is een hoogtepunt. Verder moeten alle bosnimfen tongpiercings hebben. Dat is alles.

text_en: It could be The Lord of the G-Strings: The Two Towers. Yeah. Anyway, this is a typically weak, but harmless Seduction Sinema movie. My favorite part, besides the obvious, are two names: Smirnof and Ballem. They are funny. I kept wondering why Dildo Saggins name wasn't Dildo Packin. I realize that Saggins is closer to Baggins, but isn't Packin a much better image? Hmm. And the ending, wouldn't it be better if there was actually some want to get rid of the G-String, that would make it funnier that there, essentially is no ending. Thoughts? Now, back to the obvious. Misty Mundae has nice little breasts with light pink nipples, AJ Khan's butt centered, stripper dancing is very pleasant, and Ruby Larocca's short cameo as a sultry barmaid seduced by the horny Mundae is a highlight. Also, all wood nymphs should have tongue piercings. That is all.


text:
Ik geef dit een 10 uit 10, gewoon om de lage stemmen een beetje in evenwicht te brengen. Het is minstens een 6 uit 10 waard.
Zijn die stemmen laag vanwege de naaktheid? Het is een softpornofilm, wat had je dan verwacht? Dat geldt ook voor iemand die een actiefilm of zoiets verwacht. Ik vraag me af hoeveel van de kiezers de film daadwerkelijk hebben gezien.
Deze film is een buitengewoon grappige vertoning van _The Lord of the Rings_ met naaktheid erin. Niets meer, maar ook niets minder. De dialogen zijn beter dan een heleboel gewone komedies, laat staan de gemiddelde porno. Natuurlijk hadden ze geen enorm budget voor special effects, maar ze gebruikten wat ze hadden zo goed mogelijk, en ze kwamen met een heel onderhoudend script.

text_en:
I'll give this a 10 out of 10 just to counterbalance the low voters a bit. It's worth at least 6 out of 10.

Are those votes low because of the nudity? It's a soft-core porno movie, what did you expect? Same for anyone expecting an action movie or something like that. I wonder how many of the voters actually saw the movie.

This movie is an extremely humorous Lord of the Rings spoof with nudity in it. Nothing more but also nothing less. The dialogs are better than a lot of regular comedies, let alone the average porno. Sure they did not have a huge special effects budget, but they used what they had the best they could, and they came up with a very entertaining script.


text:
Oké, het is een B-film, softporno... maar alle rolletjes met Smirnof erin zijn filmisch goud. Je kunt zo wel zien dat het een hele zooi adlib is en wat een geweldig werk dat is. Hij is grappig en slim voor het soort film dat dit was en waarmee hij moest werken.
Mijn petje af voor Michael R. Thomas.

text_en:
Ok yeah it's a grade B soft core porno.. but all sceens with Smirnof in them are cinematic gold. You can pretty much tell it is a whole mess of adlib and what an awesome job of it. He is funny and clever for the type of film this was and what he was given to work with.

My hat is off to you Michael R. Thomas.


text: Oké, dit is de scène: Ik en mijn vrienden huren op een avond een film en we besluiten die te huren (omdat we denken dat het grappig zou zijn, geen porno, omdat hij een R-rating heeft). Tjongejonge, wat hadden we het mis. Er werkten in totaal waarschijnlijk 11 mensen aan deze film. Er spelen zo'n 5 orks in de hele film, en ze worden vermoord en komen toch terug voor de volgende scène. Maar wat me de haren te berge deed rijzen was de 'grap'. Lieve hemel! De grappen, als je ze zo kunt noemen, waren zo slecht, o zo slecht. Serieus, ik kon wel huilen bij de gedachte dat iemand dacht dat sommige van deze grappen grappig zouden zijn. Er was een scène in de film waarvan ik vond dat die grappig was (ik denk dat ik op dat moment alles grappig zou hebben gevonden). Het was een scène waarin de boze tovenaar Smirnoff de tovenaar doodde door hem onder een deken te leggen en vervolgens onder de deken een scheet te laten. Ik geloof dat hij het de 'killer dutch oven' noemde. Een andere scène waarin een 'orc' (een jongen met blauwe make-up) de 'klopgeluiden' die hij probeerde op te vangen En in tegenstelling tot wat je misschien in andere recensies hebt gelezen, zijn de meisjes in deze film bijzonder schunnig, en als je wat vrouwen betreft ook maar enige normen hebt, zou je er misschien een kunnen vinden die ook maar in de verste verte aantrekkelijk is. De dialogen zijn duivels en de CG! Ik heb nog nooit zulke rotzooi gezien. Er waren scènes uitgeknipt om te laten zien waar de geilaards op hun trektocht waren. Het enige was dat de AWFUL CG er helemaal niet uitzag zoals ze er uitzagen. Deze film is de huur waard om te zien hoe erg dit is! Nog iets wat me volkomen verbijsterde, is waarom deze film gemaakt is. Het is niet echt porno en het is ook niet bepaald een grappige film. Wie zorgt voor de financiering van deze rotzooi? Je mag deze film alleen zien als je...' Ik ben op zoek naar een andere reden om niet te leven.

text_en: (some plot content included, although there is no way to spoil this crap) Ok, here's the scene: Me and my friends are renting movies one night and we decide to rent this (thinking it would be funny, not a porn because of it's R rating). My, my, my, how we were wrong. There were probably 11 people total working on this movie. There are like 5 orcs in the whole movie, and they get killed and yet come back for the next scene. But the thing that had me tearing my hair out was the "comedy." Good lord! The jokes, if you can call them that, were so bad, oh so BAD. Seriously, it made me want to cry thinking that someone thought that some of these jokes would be funny. There was one part in the movie I thought was funny (I think at this point I would have found anything funny) was a scene where the bad wizard was killing Smirnoff the wizard by putting him under a blanket and then farting under the blanket. I believe he called it the "killer dutch oven." Another part an "orc" (which was a guy with blue make-up on) started p**sing on the "throbbits" that he was trying to catch. It was obvious that he would have seen them, but like the rest of this movie, it didn't make any sense at all. And despite what you may have read in other reviews, the girls in this movie are especially skankarific, and if you have any standards whatsoever with women, you would find MAYBE one remotely attractive. The dialogue is diabolical and the CG! I've never seen such crap. There were cut scenes to show where the throbbits were on their trek. The only thing was the AWFUL cg looked NOTHING like where they were. This movie is worth the rent to see just how bad this is! Another thing that absolutely baffles me is why this movie was made. It's not quite porn and it's the farthest thing from being a funny movie. Who provides funding for this crap? Only see this movie if you're looking for another reason not to live.


text: Ik vond deze film echt goed. Ik denk dat hij me alles gaf wat ik nodig had. Ik vond hem behoorlijk grappig, al denken sommigen daar misschien anders over. Ik denk dat als je wat tijd over hebt en de film ziet, je hem eens moet zien. Misschien vind je hem wel leuk. Persoonlijk vond ik de tovenaar het beste deel van de film, en hij hield me aan het lachen. De namen van de mensen waren een geweldige ode aan de film _The Lord of the Rings_, wat hem voor mij zo veel grappiger maakte.<br />De film is heel leuk als je hem een kans geeft. Ik weet dat ik dat heb gedaan en het was het waard. 'Ik weet niet of je het meteen moet kopen, maar ik stel voor dat je het huurt of ernaar kijkt als het weer op tv komt. Nou, ik hoop dat je er net zo van geniet als ik.'

text_en:
I really liked this movie. I think it pulled off everything I needed. I found it pretty funny, though some might think otherwise. I think that if you have the extra time, and see it playing, give it a look. You might enjoy it. Personally, the wizard was the best part of the movie for me, and he kept me laughing. The names of the people were a great rip on the movie "The Lord of the Rings", which made it so much more funny for me.

The movie holds a lot of fun if you give it a chance. I know I did and it was worth it. I don't know if you should buy it at first sight, but I do suggest you rent it, or watch it next time it comes on TV. Well, I hope you enjoy it as much as I did. :P


text:
In weer een andere softcore parodie van Deception Cinema gaan Dildo Balings (Misty Mundae, want ze kan NOOIT NIET in een Deception Cinema-film zitten <0xE2><0x80><0x93> rollende ogen*) samen met medeflamboyante lesbische geliefden op pad om de kwaadaardige G-string te vernietigen, na de dronken, perverse Smirnof, de Tovenaar biedt hun die queeste aan. Gekheid in de vorm van stompzinnige grappen, onerotische seks en nog meer stompzinnige woordspelingen volgt. Terry West zal nooit worden verward met Orsen Wells, verdomme, hij zal zelfs nooit worden verward met Lloyd Kaufman, maar deze parodie op _The Lord of the Rings_ is nog steeds zijn beste, en ja, ik weet dat dat een beetje een achterbaks compliment is. Ik grinnikte een paar keer, maar kreunde meer en niet op de goede manier.

Mijn cijfer: 10.

Dvd Extra's: een documentaire van bijna een uur; 37 minuten achter de schermen; een slappe muziekvideo; en de gebruikelijke trailers van _Single Seduction Cinema_.

Eye Candy: iedereen is meerdere keren volledig naakt!

Paaseieren: markeer de boom voor meer beelden van achter de schermen; markeer het hoofd voor een interview met John Link.

text_en:
In yet another Seduction Cinema soft-core parody, Dildo Baggins (Misty Mundae, because she can NEVER not be in a Seduction Cinema movie *rolls eyes*) along with fellow Throbbit lesbian lovers, Horny and Spam go off to destroy the evil G-string, after drunk perverted Smirnof, the Wizard presents that quest to them. Wackiness, in the form of dumb jokes, unerotic sex, and more dumb puns, ensues. Terry West will never be confused with Orsen Wells, hell, he'll never get confused with Lloyd Kaufman even, but this "Lord of the Rings" parody is still his clear best, and yes I know that's a bit of a back-handed compliment. I chuckled a few times, but groaned more and not in the good way.

My Grade: D+

DVD Extras: almost hour long documentary; 37 minute Behind the scenes featurette; a lame music video; and the usual Seduction Cinema trailers

Eye Candy: everyone gets fully nude multiple times

Easter Eggs: highlight the tree for more behind the scenes footage; highlight the head for an interview with John Link


text: Een hartstochtelijk verhaal over liefdesverdriet en driehoeksverhoudingen (letterlijk). Deze film heeft me half opgetild en me daar uren met tussenpozen gehouden. Om te zeggen dat deze film mijn leven heeft veranderd, is een grove onderschatting van de omvang van de filmervaring. Verplaats over Casablanca, dit is de nieuwe Amerikaanse klassieker. Ik kan nog wel even doorgaan over deze film. Ik heb hem meerdere keren gezien en ik heb er meerdere orgasmen door gekregen. Het is bespottelijk om te proberen dit meesterwerk te beperken tot de parameters van de menselijke taal. Ik heb het gevoel dat deze film de leegte in mijn hart heeft opgevuld die pijnlijk was na mijn teleurstelling over 'Gladiator Maximus Glutius'.

text_en: A passionate tale of heartbreak and love triangles (literally). This movie lifted me to half mast, and kept me there for hours on and off. To say that this movie changed my life is a gross understatement to the testament of its magnitude on the movie experience. Move over Casablanca, this is the new American classic. i could go on and on about this movie. I have seen it multiple times and it has given me multiple orgasms. It is a travesty to try and confine this masterpiece in the parameters of human language. I feel like this movie has filled the void in my heart that was left aching from my disappointment of "Gladiator Maximus Glutius). I love Rob L.


text:
Dit is een verschrikkelijke film, zelfs voor parodieën van softporno. Deze film maakt deel uit van een serie van dit gezelschap en krijgt twee van de tien sterren omdat hij iets beter te zien is dan zijn voorganger, Playmate of the Apes, en opvolger, Spider-babe.
Het komt er in wezen op neer dat je hier het eindresultaat hebt van een groep middelbare scholieren die een parodie op een komedie moet schrijven en hen dan moet inspuiten met afrodisiacum. Alsof de platvloerse grappen nog niet erg genoeg zijn en er ook nog wat kwaaltjes bij komen, zijn de seksscènes zo slap dat zelfs degenen met een waanzinnig libido er genoeg van krijgen.
De enige echte lach die je te zien zult krijgen is in de film. Aan het eind, als Dildo een vriend ontmoet die lang geleden al dood werd gewaand, dwingt zijn kakelende, overdonderende, valse gelach Dildo's actrice haar zelfbeheersing te verliezen en oprecht in lachen uit te barsten. Ze heeft een leuke glimlach. Laten we hopen dat ze in wat betere porno kan komen.

text_en:
This is a terrible movie, even for parody soft core pornography. Part of a series from this troupe, this movie receives two out of ten stars for being somewhat more watchable than its predecessor, Playmate of the Apes and successor, Spider-babe.

Basically, what you have here is the end result of assigning a group of high school students to write a parody for a comedy class, and then injecting them with aphrodisiacs. If the flat jokes weren't bad enough, and there are some groaners, the sex scenes are tepid enough to bore even those with insane libido.

The one genuine laugh you'll receive is at the movie's end, when Dildo encounters a friend thought long dead, and his cheesy, over powering fake laughter forces Dildo's actress to lose her composure and start genuinely cracking up. She has a nice smile. Lets hope she can get into some higher quality porn.


text: Man... Ik dacht dat ik al een paar slechte films had gezien, maar dit is echt de slechtste ooit. Het is zo slecht dat als je ook maar een beetje dronken of high bent, je deze film hilarisch zult vinden. Er zijn 6-8 totaal lelijke meiden die allemaal alleen maar naakt blijven. De productiewaarde is nul, denk dat het een schoolproject is dat in het weekend wordt gedaan. Het was duidelijk gefilmd in een park, en niets, hoe vaak je de mensen in de film ook naakt ziet, kan ooit goedmaken hoe verschrikkelijk deze film is. Ja, ik heb me kapot gelachen, maar als je er ook maar één dollar voor moet betalen, is het te duur. Ik zag het op de televisie, en ik voelde me rot, echt rot, voor iedereen die bij de film betrokken was. Je kunt niet van plan zijn om zoiets ergs te maken, het moet gewoon gebeuren. Een snelle spoiler: de hobbits, of hoe ze in deze film ook heten, gaan een taveerne binnen die in de middeleeuwen in gebruik moet zijn geweest en beginnen te vrijen op de biljarttafel van de taveerne, die er splinternieuw uitziet. Man... zo erg.

text_en: Man... I thought I'd seen some bad movies before, but this is seriously the worst ever. Its so bad, that if you are even the least bit drunk or high you'll find this movie hilarious. There are 6-8 totally ugly chicks who all just keep getting naked. The production value is zero, think high school project done in a weekend. It was obviously filmed in a park, and nothing, no amount of seeing the people in the movie naked could ever make up for how terrible this movie is. Yea I laughed my ass off, but if you have to spend even one dollar on it, its overpriced. I caught it on latenight television, and I felt bad, really bad, for everyone involved in the movie. You can't plan on making something this bad, it has to just happen. A quick spoiler: the hobbits, or whatever they're called in this movie, enter a tavern which is supposed to be in the forrest in medieval time and make out on the tavern pool table, which looks brand new. Man... SO bad.


text: Ik huurde deze film omdat hij zo belachelijk leek en ik dacht dat hij hilarisch zou zijn. Ik verwachtte ook zoiets als Dreamquest. Tjonge, wat had ik ongelijk. Het acteerwerk in deze film was afschuwelijk, maar dat vind ik meestal niet erg in porno, maar alle seksscènes waren vrijwel hetzelfde. Ze probeerden ze interessanter te maken door er steeds meer meisjes aan toe te voegen, maar ze bestonden allemaal uit hetzelfde. Na de eerste tien minuten had ik genoeg van de film, maar ik dwong mezelf ernaar te kijken in de hoop dat het beter zou worden. Het werd nog erger. Toen het personage van Sourass werd geïntroduceerd, ging het helemaal mis. De kracht van de film was om mensen te laten stikken door ze een scheet te laten. Alle scèneveranderingen bestonden uit kiekjes van kastelen, maar geen van de scènes vond plaats in een kasteel, dus het sloeg nergens op. Positief was dat de vrouwen in deze film over het algemeen leuk waren en er waren een paar grappige momenten, maar ik zou hier ver uit de buurt blijven, tenzij je van herhalingen van softporno en walgelijke, kinderlijke schetengrappen houdt.

text_en: I rented this movie because it seemed so ridiculous and I thought it would be hilarious. I was expecting something like Dreamquest as well. Boy was I wrong. The acting in this movie was horrible, but that doesn't usually bother me in porn, but all of the sex scenes were virtually the same. They tried to make them more interesting by adding more and more girls each time, but they all consisted of the same thing. I was bored of the movie after about the first ten minutes, but I made myself watch it, hoping it would get better. It got worse. When the character of Sourass was introduced, it all went to hell. THis character's power was to suffocate people by farting on them. All of the scene changes consisted of cgi pic of castles, but none of the scenes took place in a castle so it didn't make any sense. On a positive note, the women in this were cute for the most part and there were some funny moments, but I would stay far far away from this unless you like repetitive softcore porn and disgusting, childish fart jokes.


text: Ik ben dol op dat soort politieseries en 240-Robert is een van mijn favorieten! Mark Harmon, John Bennett Perry en Joanna Cassidy vormden een geweldig team! De gevoel voor humor en het professionalisme van de personages maakten deze serie heel geloofwaardig. Ik herinner me dat ik deze serie als kind heb gezien en dat ik toen dacht hoe trots ik moest zijn om als hulpsheriff te mogen dienen. Ik hoop ooit nog eens een bezoek te brengen aan het oude 240-Robert-station in Californië. Ik heb gehoord dat het een strandwachtstation is, vlak bij de Pacific Coast Highway.<br />Misschien komt 240-Robert ooit nog eens in herhalingen terug? Dat zou echt een AWESOME dag zijn!

text_en:
I love the police-type of TV shows and 240-Robert is one of my favorites! Mark Harmon, John Bennett Perry and Joanna Cassidy made a GREAT team! The characters sense of humor and professionalism made this show very believable. I remember seeing this show as a kid and thinking how proud it must be to serve as a Deputy Sheriff. I hope to visit the old 240-Robert station in California some day. I hear that it is a lifeguard station located off Pacific Coast Highway.

Perhaps 240-Robert will show up in reruns someday? That would truly be an AWESOME day indeed!


text:
Ik heb dit programma gezien toen ik opgroeide en ik vond het erg goed.

Hier in mijn land zijn de meeste Amerikaanse tv-series bijna zonder enige vertraging in een of ander format verschenen sinds tientallen jaren geleden.
Het is duidelijk dat deze formule al vele malen is gereproduceerd, maar ik houd van de acterende frisheid, het verband met de personages, en natuurlijk de apparatuur die ze gebruiken bij de reddingsoperaties (wie droomt er nu niet van een bronco?)
Nou, ik hoop dat de dvd-industrie snel iets doet aan de niet zo populaire series en ze snel uitbrengt.
PS: Ik vond de soundtrack geweldig.

text_en:
I have seen this show when I was growing up and I liked it very much

Here in my country, the most of TV series of America came in under some format almost without any delay since decades ago.

It is clear that this formula has been reproduced many times but I like the acting freshness, the connection with the characters, and of course the equipment they use in the rescues (who doesn't dream about a bronco)

Well, I hope the DVD industry take care soon about the not so popular shows and release it quickly.

PS: I loved the soundtrack


text:
Ja, ik herinner me die show.
Nadat we als kind van Emergency hadden genoten met Mantooth en Tighe, kregen we deze terugkeer naar reddingsacties te zien.
Maar die kon er niet aan tippen.
240 Robert bracht Mark Harmon in het middelpunt van de belangstelling.
Afgezien daarvan was de show afschuwelijk.
En vertel me eens, wat betekenden die getallen? vroeg ik mijn broer Robert.
'Twee wielen, vier wielen en geen wielen,' antwoordde hij, zoals reddingsacties werden uitgevoerd op motorfietsen (ja, <0xC3><0xA0> la CHiPs), vier voertuigen met wielen en de helikopter.
'Maar waarom de naam "Robert"?' vroeg ik verder.
'Omdat het een prachtige naam is,' antwoordde Robert.

text_en:
Yes, I remember this show.

After growing up enjoying Emergency with Mantooth and Tighe, we were given this return to rescue stunts.

But it failed to measure up.

Essentially what 240 Robert did was bring Mark Harmon to the limelight.

Other than that, the show was awful.

And pray tell, what did the numbers mean? I asked my brother, named Robert.

"Two wheels, four wheels and no wheels," he replied, as rescues were done on motorcycles (yes, a la CHiPs), four wheeled vehicles and the helicopter.

"But why use the name 'Robert'?" I asked further.

"Because it is a wonderful name," Robert replied.


text: Dit is een film die IEDEREEN zou moeten zien. Hij begint allemaal met de titel: Shaft in Afrika. Het idee dat Shaft naar Afrika gaat en alleen al het omslag zijn reden genoeg om hem te kopen. Bovendien is hij goedkoop en is hij in de meeste winkels te koop. Oké, laten we de film eens bekijken. De eerste keer dat ik naar deze film keek, lachte ik harder dan ik ooit heb gedaan. De tweede keer dat de man met het personeel Shafts deur intrapte, was ik in tranen. De eerste keer was hilarisch, maar de tweede keer? Puur, onvervalst genie. Shaft is net James Bond, maar dan zonder al die malle insinuaties en seksgrappen. Bovendien krijg je NATIONAAL te zien, hoewel er ook een deel van Richard Roundtree in zit. Als je een kaal achterwerk ziet en een dikke hoer, dan zie je een bijzonder hete teef die naakt is. Je weet nooit wat er gaat gebeuren, of hij nu op een kameel zit of op de hele driehoekige fabriekspijpenfabriek, die brand sticht zonder de gesloten deuren en de slaven die echt naar boven rennen. Kortom, deze film heeft alles. Seks, Geweld, Gore, Explosies, Stick-gevechten, Deuren die intrappen, maar helaas ook een hond die vermoord wordt en dat wil NIEMAND zien. Ik denk echt dat de enige reden dat die hond er was was dat Shaft de zin 'Er is vandaag maar één man doodgegaan en twee honden' kon uitspreken, wat niet zo grappig was. Niemand wil zien hoe een hond vermoord wordt. Deze film maakt me helemaal gek. Punt uit.

text_en: This is a film that EVERYONE should see. It all starts with the title, Shaft in Africa. The concept of Shaft going to Africa and the cover alone are reason enough to get it. Plus, it is inexpensive and can be found at most retail stores. Ok, lets break this film down shall we. First, while watching this movie I laughed harder than I ever have before. The second time the man with the staff broke down Shaft's door, I was in tears. The first time was hilarious, but again? Pure, unadulterated genius. Shaft is like James Bond minus all of the silly innuendo and sex jokes. Plus, you actually get to see NUDITY, albeit some is Richard Roundtree's bare rear end and a fat hooker, there is an extremly hot vixen NAKED. You can never tell what is going to happen next whether he be riding a camel or the whole, triangle shirt-waist factory inspired, building fire minus the locked doors and the slaves actually running UPSTAIRS. To sum it up, this movie has it all. Sex, Violence, Gore, Explosions, Stick fights, door breaking, but sadly, features a dog getting killed which NO ONE wants to see. I seriously think the only reason the dog was there was so that Shaft could utter the "Only one man died today, and two dogs" line, which wasn't that amusing. No one wants to see a dog getting killed. This movie rocks my socks off. Period.


text: Waarom vraag je dat? Het heeft meer oneliners, betere (vermakelijke) dialogen, betere actie. Shaft wordt in dit nummer de James Bond van de arme man, die iets doet wat lijkt op internationaal spioneren, maar dan zonder de geavanceerde Bondtrucs. Geweldig slot: 'Shaft razend door het traag werkende rechtssysteem'. Geweldige titelsong van de 4 Tops ('Are You Bad Enough') kan niet tippen aan de klassieke Shaft, maar levert toch een hit op.

text_en: Why do you ask? Its got more one-liners, better (as in more amusing) dialogue, better action. Shaft becomes the poor man's James Bond in this one, doing what amounts to international spying but without the hi-tech tricks of Bond. Great final "Shaft enraged by the slow working justice system" ending. Great title song by the 4 Tops ("Are You Bad Enough") doesn't measure up to the classic "Shaft" but still delivers.


text: Het was interessant om te zien hoe Shaft uit zijn omgeving werd gehaald (New York), gedwongen werd een internationale missie naar Afrika te ondernemen om te helpen een slavenhandel (van Afrika tot Frankrijk) op te rollen, en de man aan de top. De plot liet iets te wensen over, omdat er af en toe stiltes vielen. Er is meer dan genoeg seks en geweld, en als dat je ding is, dan is Shaft in Afrika je film. De slechteriken weten dat hij komt, omdat Shaft tijdens het uitvoeren van zijn missie talloze pogingen in zijn leven smoort. Richard Roundtree speelt de ontembare John Shaft uitstekend. Frank Finlay speelt de hoofdschurk (Vincent Amafi), die aan het hoofd staat van de slavenhandel. De vrouwen van John Shaft zijn de goed opgeleide en beeldschone Aleme (Vonetta McGee) en de verleidelijke en eenzijdige Jazar (de Joegoslavische actrice Neda Arneric). McGee speelt de dochter van de emir, die Shaft in dienst neemt en Shafts grote liefde is. Arneric is Amafi's ma<0xC3><0xAE>tresse, die haar hulp aanbiedt om Shaft in het nauw te drijven door 'zijn aandacht af te leiden'. Arneric stoomt het grote scherm op met haar provocerende verleidingsscène terwijl ze Shaft aan boord van het slavensmokkelschip weet te lokken. Shaft voelt dat dit een valstrik is als hij zich ervan vergewist dat de kust veilig is en Jazar ondervraagt, voordat hij eindelijk toegeeft aan haar vasthoudendheid en ze in haar hut de liefde bedrijven. De film heeft een sterk einde als Shaft naar Parijs gaat en de wereld redt als hij de slavenhandel sluit. Er zijn nog meer boeken geschreven door Ernest Tidyman, maar dit was de laatste Shaft-film die in de jaren zeventig werd gemaakt.

text_en: It was interesting to see Shaft taken out of his surroundings (NewYork),as he is coerced into taking on an international mission going to Africa to help crack down a slavery racket (Africa to France),and the man at the top. The plot left something to be desired as it came across with some lulls. There is plenty of sex and violence and if that's your bag, then Shaft in Africa is your movie. The bad guys know he's coming as Shaft snuffs out numerous attempts of his life as he carries out his mission. Richard Roundtree does a good job of portraying the indomitable John Shaft. Frank Finlay plays the main villain (Vincent Amafi), who heads the slavery racket. The women of John Shaft are the educated and beautiful Aleme, (Vonetta McGee) plus the alluring and one track minded Jazar, (Yugoslavian actress Neda Arneric). McGee plays the daughter of the Emir, who hires Shaft, and is Shaft's main love interest. Arneric is Amafi's mistress, who offers her assistance to corner Shaft by "diverting his attention". Arneric steams up the big screen with her provocative seduction scene as she entices Shaft aboard the slave smuggling ship. Shaft senses this is a trap as he makes sure the coast is clear and interrogates Jazar, before he finally relents to her persistence and they make love in her cabin. The movie does have a strong ending as Shaft makes his way to Paris and saves the day,as he shuts down the slavery racket. There were other books written by Ernest Tidyman however this served to be the last Shaft movie made during the 70's.


text:
Ik ben een grote fan van de originele film in deze serie, SHAFT <0xE2><0x80><0x93> ik heb er een 8 voor gehaald en heb van elke minuut genoten. Jammer genoeg waren de vervolgen (SHAFT'S GROTE SCORE en SHAFT IN Afrika) grote teleurstellingen <0xE2><0x80><0x93> voornamelijk door het echt slechte schrijven en een heleboel belachelijke verhaalelementen. In SHAFT'S GROTE SCORE voert Shaft een vuurgevecht met een stuk of tien boeven. Ze hebben een machinegeweer en tonnen pistolen en ook nog een helikopter. Shaft heeft een jachtgeweer en een pistool en het lukt hem niet alleen te winnen maar ook de helikopter neer te schieten! Helaas werd het alleen maar erger in SHAFT IN Afrika.
De plot is niet slecht. Een groep bezorgde functionarissen wil infiltreren in een kwaadaardige maffia die illegale arbeiders uit Afrika naar Europa smokkelt en hen als slaven behandelt. Een onderwerp dat nu net zo goed ter sprake komt als toen. Maar het was dom om Shaft als infiltrant te gebruiken. Hoewel de film in Oost-Afrika speelde, leek Shaft niet op een van deze mensen <0xE2><0x80><0x93> voornamelijk omdat bijna alle zwarte Amerikanen afstammen van West-Afrikanen <0xE2><0x80><0x93> aan de andere kant van het continent. Bovendien probeerde hij gedurende de hele film niet echt een passend accent te gebruiken <0xE2><0x80><0x93> slechts een of twee keer <0xE2><0x80><0x93> en hij schoor of knipte zijn haar niet om niet op te vallen tussen de slaven. Hij zag er gewoon uit als 'Richard Roundtree: Movie Star' te midden van de arme, ongelukkige dorpelingen. Helaas zijn de actie en het extreme geweld (voor 1973) het enige wat de film goed doet. Helaas was zelfs het geweldige nummer 'Shaft' verdwenen en was de muziek gedurende de hele film nogal saai!
Tussen haakjes, hoewel het er cool uitzag, waarom nam Shaft de moeite om de bunker aan het eind van de film op te blazen, ook al waren de slechterik en al zijn mannen dood? Het leek gewoon een stom excuus voor vuurwerk.

text_en:
I am a huge fan of the original film in this series, SHAFT--having scored it an 8 and enjoyed every minute of it. Unfortunately, the sequels (SHAFT'S BIG SCORE and SHAFT IN Africa) were major disappointments--mostly due to really bad writing and lots of ridiculous story elements. In SHAFT'S BIG SCORE, Shaft has a gun battle with about a dozen crooks. They have a machine gun and tons of pistols as well as a helicopter. Shaft has a shotgun and a pistol and manages not only to win but shoot down the copter!!! Sadly, it only got worse in SHAFT IN Africa.

The main plot idea isn't bad. A group of concerned officials want to infiltrate an evil mob that sneaks illegal workers from Africa into Europe and treats them like slaves. A timely topic now as well as then. However, having Shaft be the guy to infiltrate was just silly. While the film was set in East Africa, Shaft looks little like one of these people--mostly because almost all Black-Americans trace their ancestry back to West Africa--on the other side of the continent. In addition, he didn't really try to use an appropriate accent throughout the film--only once or twice--and he didn't shave or cut his hair to blend in with the slaves. He simply looked like "Richard Roundtree: Movie Star" amidst the poor unfortunate villagers. Unfortunately, about the only thing going for the film is the action and extreme violence (for 1973). Sadly, even the great tune "Shaft" was gone and the music was rather bland throughout the film!

By the way, although it looked cool, why did Shaft bother to blow up the bunker at the end of the film even though the bad guy and all his men were dead?! It just seemed like a silly excuse for pyrotechnics.


text: Lana kent haar rotbaantje geblinddoekt en krijgt een bonus omdat ze NOOIT meer te laat op haar werk komt! Dat is het toppunt! Ze is doodziek van deze tent en dit sjofele stadje. Ze wil eruit en een beetje leven. Dus gaat ze weg bij haar werk en gaat naar New York, waar ze zich een make-over geeft. Maar eerst raakte ze in een hevige ruzie met Robert Young, haar baas, en er was sprake van een 'licht' misverstand. Dus ging Bob haar zoeken. Maar ze was bezig met haar werk in New York, toen er een ander soort problemen op haar afkwamen. Het is meer dan je had verwacht in dit grappige, non-stop eigenzinnige filmpje, met in de hoofdrollen Eugene Pallette, Walter Brennan en Dame May Witty. Het is het soort film waar je gewoon geen eind aan wilt maken. Dus vergeet alles en ontdek dat het leven 'een beetje gevaarlijk' kan zijn, als je ernaar op zoek gaat.

text_en: Lana knows her soda jerk job blindfolded and gets a bonus for never being late for work EVER! Big Deal! She's sick and tired of this joint and this crummy small town. She wants to get out and live a little. So, she leaves her job and goes off to New York, giving herself a makeover. But, not before, she got into a big huff with Robert Young, her boss and there's a matter of a "slight" misunderstanding. So, Bob goes off looking for her. But she is minding her business in New York, when trouble of another kind falls in her lap. It's more than you bargained for in this fun, non-stop quirky little film, costarring EugenePallette, Walter Brennan, and Dame May Witty. It's the kind of film you just don't want to end. So, forget everything and discover that life can be "slightly dangerous," when you go looking for it.


text: De scène waarin onze heldin gedwongen wordt om het meest geliefde stuk uit te kiezen in een zaal die tjokvol zit met leuke dingen, wordt ongetwijfeld beschouwd als een van de beste momenten in de film. Zoals je weet ben ik geen grote fan van Lana Turner, maar dit is een voertuig waarin de blonde sirene uitblinkt. Niet alleen geniet ze van een zeer sympathiek personage om mee te werken aan het publiek, maar in Wesley Ruggles heeft ze duidelijk een gevoelige regisseur gevonden die haar kan helpen om elke dramatische en komische kans die het slimme script biedt te benutten. Oké, de arme Robert Young wordt een tijdje van het toneel geplukt, maar hij komt wel terug met een paar hilarische solonummers, waaronder zijn beroemde val-over-het-balkon-gedoe in de opera.<br />'Signé Dangerous' geniet niet alleen van eersteklas amusement, maar wordt geproduceerd met Leo's gebruikelijke flair en onberispelijke poetskunst <0xE2><0x80><0x93> met inbegrip van een schitterend rooster aan figuranten en cameokunstenaars uit Hollywood. Moet je die cast eens zien! Wesley Ruggles was een regisseur die vooral aandacht besteedde aan de kleinere karakterspelers en altijd bang was dat een scène zou worden uitgemolken om het maximale effect te bereiken. Hij verving snel een acteur die niet precies de indruk kon maken die hij wilde. Joe Yule, de vader van Joe Devlin, was oorspronkelijk gecast als de schilder, maar de regisseur vond hem te oud en miste de flair die dit kleine stukje nodig had. Yule werd vervangen door Joe Devlin.

text_en:
The scene in which our heroine is forced to choose the most beloved toy in a room absolutely crammed with goodies, surely rates as one of the greatest moments in the cinema. As you know, I'm not a keen fan of Lana Turner, but here is a vehicle in which the blonde siren excels. Not only does she enjoy a highly sympathetic character to work on the audience with, but in Wesley Ruggles she has obviously found a sensitive director with the ability to help her exploit every dramatic and comedic opportunity the clever screenplay provides. True, poor old Robert Young does get jostled out of the picture for a while, but he does return with a couple of hilarious solo routines, including his famous toppling-over-the-balcony bit at the opera.

"Slightly Dangerous" not only revels in first-rate entertainment, but it's produced with Leo's customary flair and impeccable polishincluding a wonderful roster of Hollywood bit players and cameo artists. Just look at that cast! In fact Wesley Ruggles was a director who paid particular attention to the minor character players and was always concerned that a scene be milked for its maximum effect. He'd quickly replace an actor who could not give him precisely the impact he wanted. For instance, Mickey Rooney's dad, Joe Yule, was originally cast as the painter, but the director thought he was too old and lacked the flair that this little bit needed. Yule was replaced by Joe Devlin.


text:
Hoewel ik zou aarzelen het 'film noir' te noemen, is Strange Illusion een strak gevlochten, intrigerend mysterie. Voor een productie van Poverty Row hebben de schrijvers en Ulmer de film goed in de hand gehouden en interessant gehouden. Het acteerwerk, hoewel soms amateuristisch, leidt niet af van een geloofwaardig verhaal. Mijn enige echte klacht over de film is de muziek: te veel en te hard.
Bretts voorliefde voor tienermeisjes is een verfrissend realistische perversie voor een film uit de jaren veertig. Het vormt ook een sterk contrast met de 'gee whiz'-scènes (zoals vermeld in een eerdere opmerking), die lijken te zijn geplukt uit 'Leave It to Beaver'.
Ik geef het een 7/10.

text_en:
Although I would hesitate to call it "film noir," Strange Illusion is a tightly woven, intriguing mystery. For a Poverty Row production, the writers and Ulmer paced the film well and kept it interesting. The acting, although amateurish at times, doesn't distract from a believable story. My only real complaint about the film is the music-- too much of it and too loud.

Brett's penchant for teenage girls is a refreshingly realistic perversion for a film of the '40s. It also stands in stark contrast to the "gee whiz" scenes (as mentioned in a previous comment), which seem like they were lifted straight out of "Leave It to Beaver."

I rate it 7/10.


text:
Elke nacht droomt Paul Cartwright, James Lydon, over het tragische en dodelijke treinongeluk van zijn vader rechter Cartwright. Hij is ervan overtuigd dat de dood van zijn vader geen ongeluk was, maar moord, en dat de persoon die zijn vader heeft vermoord in zijn droom en in de schaduw niet te herkennen is.
Paul, die zijn moeder Virginia, Sally Eilers, heel erg beschermt, wordt erg onrustig en bezorgd als ze zich verlooft met ene meneer Brett Curtis, Warren Williams. Curtis komt over als een beminnelijke, wereldwijze en bereisde heer, die Virginia helemaal van haar stuk bracht. Maar Paul, die het gevoel heeft dat hij gewoon niet is wat hij is en dat zijn achtergrond gewoon te volmaakt is om echt te zijn, is erg van streek. In zijn ontwakende geestesgesteldheid ziet Paul de gebeurtenissen in zijn droom zich steeds weer herhalen in het echte leven, wat hem ervan overtuigt dat er iets heel vreemds en sinisters is aan de zeer hoffelijke en glad pratende Brett Curtis. Paul heeft ook het onwillige gevoel dat Brett de man in de schaduw van zijn droom is die verantwoordelijk was voor de dood van zijn vader en die ook wil voorkomen dat zijn moeder met hem trouwt.

Een vroege psychologische studie over de geest en het zijn de diepste geheimen en hoe ze aan de oppervlakte komen wanneer we dat het minst verwachten. Wat de film "Vreemde illusies" tot een unieke film maakt. 1945, en voor zover ik weet is er sindsdien nooit meer een duplicaat gemaakt.

Dingen in de film zoals Bretts vreemde gedrag met betrekking tot Paul, van wie hij voelt dat hij hem op de een of andere manier in de smiezen heeft, en zijn bedoelingen, waardoor hij van tijd tot tijd zijn zelfbeheersing verliest en zich bijna blootgeeft als de psychopaat die hij in werkelijkheid is.
Paul heeft iets echts en dodelijks aangeboord via zijn onderbewustzijn, zijn dromen, maar zonder het te weten werkt Paul Brett samen met professor Muhlbach, Charles Arnt, die de leiding heeft over het Restview Sanitarium waar Paul binnenkort zal logeren. Als Paul in de dossiers van zijn overleden vader kijkt, die hij achter slot en grendel in zijn studeerkamer bewaarde, ontdekt hij het bestaan van een mysterieuze meneer Claude Barrington die Paul' Zijn vader was zeer geïnteresseerd.
Rechter Cartwright vond dat Barrington een reeks misdaden had gepleegd, variërend van moord en verkrachting tot verduistering, die terugging tot 1932, toen hij getrouwd was met de voormalige miss Cecilia Gordon, die een half jaar na hun huwelijk was verdronken.
Barrington leek te zijn verdwenen, om vervolgens weer op te duiken en in het hele zuidwesten van de Verenigde Staten bijna naar believen misdaden te plegen. Barrington heeft het talent om na elke misdaad met een nieuwe en valse identiteit op te duiken en met succes te voorkomen dat er vingerafdrukken of foto's van hem worden genomen. Het feit dat de politie hem op de hielen zat en op het punt stond hem aan de kaak te stellen en hem te laten arresteren, en dat hij voor zijn misdaden moest boeten, leidde tot zijn onfortuinlijke 'ongeluk'.
Paul heeft ook het gevoel dat Barrington zijn eigen dood in scène heeft gezet en nu is teruggekeerd om degenen te elimineren die hem misschien kunnen ontmaskeren als iemand die nog in leven is doordat hij in de positie verkeert om de geheime dossiers van rechter Cartwright op te sporen; de familie van de rechter. Paul is ervan overtuigd dat wijlen Claude Barrington de nog springlevende Brett Curtis is.
Het feit dat hij van Paul af moet, maar pas als Brett wettelijk getrouwd is met Virginia Brett, en dat professor Muhlbach van plan is Paul in zijn sanatorium te laten opnemen en dan een 'ongeluk' te laten krijgen. dat zijn speurtocht naar de waarheid, over zijn dode vader, eens en voor altijd ten einde zal brengen.
Als Brett met Virginia getrouwd is, kan hij haar troost en begrip bieden voor het verlies van haar zoon en zijn stiefzoon, tot de tijd rijp is om ook een 'ongeluk' te krijgen. Dan kan Brett de Cartwright-bezittingen in handen krijgen en al het bewijsmateriaal dat de rechter over hem verzameld heeft, en het laten vernietigen zonder dat iemand in de positie is om ervan te weten, of de dossiers van de rechter in handen te krijgen.

text_en:
****SPOILERS**** Having recurring dreams of his fathers Judge Cartwright tragic and deadly train accident every night Paul Cartwright,James Lydon, is convinced that his fathers death was no accident but a murder and the person who murdered his father is in his dream and in the shadows not being able to be recognized.

Being very protective of his mother Virginia,Sally Eilers,Paul gets very agitated and concerned when she gets engaged to marry a Mr. Brett Curtis, Warren Williams. Curtis comes across as a suave and sophisticated as well as well traveled gentleman who swept Virginia right off her feet. But Paul who feels that he's just not what he is and his background it's just too perfect to be real.

In his awakening state of mind Paul sees the events in his dream accruing over and over in real life which convinces him that there's something very strange and sinister about the very debonair and smooth talking Brett Curtis. Paul also has a grudging feeling that Brett is the man in the shadows in his dream who was responsible for his fathers death and also wants to keep his mother from marrying him.

Early cinematic psychological study about the mind and it's deepest secrets and how they come to the surface when we least expect them to Which makes the movie "Strange illusions" a unique movie for it's time, 1945, and as far as I know has never been duplicated since.

Things in the film like Brett's strange behavior in regards to Paul whom he senses is somehow on to him and his intentions has him lose his cool from time to time and almost expose himself as the psychotic that he really is.

Paul has tapped into something real and deadly through his subconscious, his dreams, but unknowing to Paul Brett is working with Professor Muhlbach,Charles Arnt, who runs the Restview Sanitarium where Paul will soon be staying at. Looking into his late fathers files, that he kept locked in his study, Paul finds out about a mysterious Mr. Claude Barrington who Paul's father was very interested in.

Judge Cartwright felt that Barrington committed a string of crimes from murder and rape to embezzlement dating back to 1932 when he was married to the former miss. Cecilia Gordon who was found drowned some six months after their marriage.

Barrington seemed to have vanished and then popped up and commit crimes almost at will all across the American Southwest. Barrington has a talent to disappear and resurface after each crime with a new and bogus identity and successfully avoided being fingerprinted or photographed. It was Judge Cartwright's closing in on him and being about to expose him and have him arrested, and made to pay for his crimes, that led to his unfortunate "accident".

Paul also feels that Barrington faked his own death and is now back to eliminate those who may be able to expose him as still being alive by being in the position of finding Judge Cartwright secret files; the Judge's family. Paul is sure that the late Claude Barrington is the very alive Brett Curtis.

Having to get rid of Paul but not until Brett is legally married to Virginia Brett and Professor Muhlbach plan to have Paul committed in his sanitarium and then have an "Accident" that will put his searching for the truth, about his dead father, to an end once in for all.

With Brett married to Virginia he can offer her sympathy comfort and understanding for the loss of her son and his step-son until the time is right for her to have an "Accident" too. With that Brett can get his hands on the Cartwright estate, and all the evidence that the judge gathered on him, and have it destroyed with no one who can be in the position to know about it, the Judge's files, or get their hands on them. Mind twisting movie with a surprise ending that will more then just surprise.


text: Er wordt verteld dat _Vreemde leugens_ in iets meer dan twee weken werd gemaakt, met zeer, zeer beperkte middelen en wegkwijnende ster. Maar regisseur Edgar G. Ulmer had de vrije hand om te doen wat hij kon met wat hij had. Nog steeds een aardige B-film met veel intrige. De openingsdroom van de student Paul Cartwright (Jimmy Lydon) is om de verhaallijn op te zetten. Zijn gerespecteerde vader overlijdt op mysterieuze wijze bij een trein-/auto-ongeluk dat leidt tot spookachtige nachtmerries waarin zijn vader hem waarschuwt voor naderend gevaar voor zijn moeder (Sally Eilers) veroorzaakt door een geheimzinnige vreemdeling die de familie kwaad wil doen. De geheimzinnige man die Brett Curtis (Warren William) introduceert als de weduwe Cartwrights aanbidder. Pauls personage raakt een beetje geobsedeerd door het feit dat Curtis zijn moeder het hof maakt en verontrustende avances maakt naar zijn jongere zusje. Op zoek naar hulp bij het uitzoeken van omstandigheden en illusies wendt Paul zich tot een vriend van de familie, dokter Vincent (Regis Toomey). Vervolgens wordt er een sanatorium in en uit gemanoeuvreerd, de onthulling van een valse identiteit en de reden voor het onvoltooide complot om de familie Cartwright uit te roeien. Het is een aangenaam psychologisch melodrama. Ook in de cast zitten: Charles Ant en George Reed.

text_en: It is told that STRANGE ILLUSION was made in little over two weeks with very, very limited funds and fading star power. But director Edgar G. Ulmer had full reins to do what he could with what he had. Still a decent B-movie with plenty of intrigue. The opening "allusive dream" of college lad Paul Cartwright(Jimmy Lydon)is to set up the story line. His well respected father dies mysteriously in a train/car accident which leads to haunting nightmares in which his father warns him of oncoming danger to his mother(Sally Eilers)caused by a mysterious stranger that wants to cause harm to the family. Inter the mystery man Brett Curtis(Warren William)introduced as the widow Cartwright's suitor. Lydon's character becomes a little obsessed with Curtis wooing his mother and making disturbing advances toward his younger sister. Seeking help sorting out circumstances and illusions, Paul turns to a friend of the family Dr. Vincent(Regis Toomey). Next comes maneuvering in and out of a sanitarium and the revelation of false identity and the reason for the unfinished plot to cause destruction of the Cartwright family. This is an enjoyable little psychological melodrama. Also in the cast are: Charles Ant and George Reed.


text:
Hamlet, Freud en Edgar Ulmer mogen dan een onnatuurlijke groep vrienden lijken, onder elkaar hebben ze een keurige psychologische thriller in elkaar gedraaid. Met een groter budget en sterkere acteurs had Ulmer zelfs een klassieker kunnen maken. Zoals de zaken er nu voor staan, kan Strange Illusion niet ontsnappen aan zijn Poverty Row-erfenis. Desondanks is het een goed geregisseerde film die iemands belangstelling vasthoudt. Zelfs als de best geacteerde rollen de slechteriken zijn, hoeft dat niet per se een nadeel te zijn in een B-film.
Paul Cartwrights vader, een oudere man en een gerespecteerd rechter, is twee jaar geleden omgekomen bij een treinongeluk... tenminste, het leek op een ongeluk. Paul is daar niet zo zeker van. Paul (James Lydon) is een jongeman uit een goede familie. Hij heeft een jongere zus en een aantrekkelijke moeder, Virginia Cartwright (Sally Eilers). De familie is welgesteld. Paul heeft de laatste tijd dromen, verontrustende dromen, over zijn vader die tegen hem zegt dat hij voor zijn moeder moet zorgen, dat hij op zijn hoede moet zijn voor een schimmige persoon die in haar leven komt. Paul neemt een oude vriend van de familie in vertrouwen, dokter Martin Vincent (Regis Toomey), die Paul probeert te kalmeren, maar die ook respect heeft voor Pauls intelligentie. Paul is in feite slim en vindingrijk. Dan stelt Pauls moeder hem op een dag voor aan Brett Curtis (Warren William), een gladde, hoffelijke man die Paul al eens eerder heeft ontmoet. Curtis en zijn moeder maken bekend dat ze van plan zijn te gaan trouwen.
Paul gaat Curtis en Curtis wantrouwen vanwege hun relatie met professor Muhlbach (Charles Arnt), een psycholoog die een exclusief en zeer besloten sanatorium runt. Het duurt niet lang of Paul wordt er 'gast', zodat hij onderzoek kan doen naar Muhlbach en Curtis. Maar het begint mis te gaan. Het wordt een wedloop om te zien of Paul zich kan losmaken, of dokter Vincent de politie ervan kan overtuigen dat er een verband kan zijn tussen de dood van Pauls vader en het team van Curtis en Muhlbach, en of Paul en een paar van zijn vrienden het huisje aan het meer kunnen bereiken waar Curtis met Pauls zus naartoe is gegaan. Als kindsterretje had James Lydon veel succes, vooral in de Henry Aldrich-films. Hij werd getypeerd als een slungelige, vriendelijke, goedbedoelende jongen. _Vreemde Illusie_ was een poging van hem om uit die rollen te breken toen hij ouder werd. Hij is niet begaafd genoeg om het gewicht van de film te dragen, maar hij geeft de rol in elk geval alles wat hij heeft. Hij is niet g<0xC3><0xAA>nant. De acteerambities komen echter van Charles Arnt en vooral van Warren William. Arnt geeft de professor een geweldige glans van glimlachende onoprechtheid. Hij is onethisch tot aan zijn gelakte vingernagels toe.
Warren William straalt echt. William was een lange, breedgeschouderde man met een profiel dat dat van Barrymore verre overtrof. Hij had een romige baritonstem en een soepele manier van doen. Hoewel hij in zijn privé-leven een verlegen man was die al lang met één vrouw getrouwd was, werd hij in films afgeschilderd als een charmante rotzak. Hij was in het begin van de jaren dertig een belangrijke figuur, maar tegen het eind van de jaren dertig was hij langzaam afgezakt naar B-films. In Strange Illusion, toen hij eenenvijftig was, was zijn profiel nog zo scherp als een vouw, maar zijn gezicht begon zijn leeftijd te tonen. Zijn ogen waren een beetje gezwollen en stonden wat ingevallen, de kaaklijn was niet meer zo strak. Bij de Curtis-figuur ziet Williams gezicht eruit als losbandigheid. We weten dat deze man even onoprecht is als een ober. Later, als we zien hoe hij Virginia probeert over te halen tot een vroegtijdig huwelijk, terwijl hij ondertussen de dochter op een subtiele manier in de gaten houdt, weten we dat de geest in Pauls droom klopte. William speelt het heel goed dat hij ons een enge, gevaarlijke charmeur laat zien.
Ulmer begint de film met de droomsequentie. Het zijn special effects uit B-films, maar ze dienen om ons in Pauls geest te brengen en ons voor te bereiden om in Paul te geloven. Wees gewaarschuwd. Aan het eind is er een korte droomsequentie die aan de mop grenst.

text_en:
Hamlet, Freud and Edgar Ulmer may seem like an unnatural group of pals, but among them they have come up with a tidy little psychological thriller. In fact, with a bigger budget and stronger actors, Ulmer might have had a classic on his hands. As it is, Strange Illusion can't escape its Poverty Row heritage. Even so, it's a well-paced movie that keeps a person's interest. Even if the best-acted roles are the bad guys, that's not necessarily a drawback in a B movie.

Paul Cartwright's father, an older man and a respected judge, died two year ago in a train accident...at least it appeared to be an accident. Paul's not so sure. Paul (James Lydon) is a young man from a good family. He has a younger sister and an attractive mother, Virginia Cartwright (Sally Eilers). The family is well off. Paul lately has been having dreams, disturbing dreams, of his father telling him to take care of his mother, to be wary of a shadowy someone who is coming into her life. Paul confides in an old friend of the family, Dr. Martin Vincent (Regis Toomey), who tries to calm Paul but who also respects Paul's intelligence. Paul is, in fact, smart and resourceful. Then one day Paul's mother introduces him to Brett Curtis (Warren William), a smooth, gracious man Paul feels he's met before. Curtis and his mother announce that they plan to wed.

Paul becomes suspicious of Curtis and Curtis' association with Professor Muhlbach (Charles Arnt), a psychologist who runs an exclusive and very private sanitarium. Before long, Paul becomes a "guest" in the place so that he can investigate Muhlbach and Curtis. But things begin to go wrong. It becomes a race to see if Paul can break away, if Dr. Vincent can convince the police that there may be a link between the death of Paul's father and the team of Curtis and Muhlbach, and if Paul and some of his friends can get to the lake cottage where Curtis has gone with Paul's sister.

James Lydon had a great success as a child actor, especially playing in the Henry Aldrich films. He was typecast as a gawky, friendly, well-intentioned kid. Strange Illusion was an attempt by him to break out of those roles as he grew older. He's not a gifted enough actor to carry the weight of the movie, but he certainly gives the role all he's got. He's no embarrassment. The acting interest, however, comes from Charles Arnt and, especially, Warren William. Arnt gives the professor a great gloss of smiling insincerity. He's unethical down to his polished fingernails.

Warren William really shines. William was a tall, broad-shoulder man with a profile that out- Barrymored Barrymore's. He had a creamy baritone voice and a smooth manner. Although he was in private life a shy man long-married to one woman, in movies he became typed as a charming rotter. He was big stuff in the early Thirties, but by the late Thirties had slowly moved down to B movies. In Strange Illusion, at 51, his profile was still as sharp as a crease, but his face was beginning to look its age. His eyes were a little puffy and pouched, the jaw line not quite so firm. With the Curtis character, William's face looks like dissipation. As soon as we see Brett Curtis walk into Virginia Cartwright's parlor to be introduced to Paul, we know this man is as insincere as a head waiter. Later, while we watch him try to sweet-talk Virginia into to an early marriage, all the while subtly looking over the daughter, we know the ghost in Paul's dream was right on. William does a fine job showing us a creepy, dangerous charmer.

Ulmer starts the movie with the dream sequence. It's B movie special effects but it serves the purpose of getting us into Paul's mind and preparing us to believe in Paul. Be forewarned. There's a brief dream sequence at the end which verges on the icky.


text: Ik heb kortgeleden _Strange Illusion_ gezien. Het is een film die ik al een tijdje wilde zien. Omdat hij afkomstig is uit de Volksrepubliek China, wist ik niet of het een van hun beste, middelmatige of slechtste films zou zijn. Het is niet een van hun slechtste, maar hij bereikt wel het niveau van de middelmatigheid van de Volksrepubliek. Hij leek een interessante plot te hebben. Jimmy Lydon speelt een jongeman die ervan overtuigd is dat de nieuwe minnaar van zijn moeder een moordenaar is. Hij vraagt de hulp van een vriend, een arts, om hem te helpen het mysterie op te lossen dat het huishouden omringt. Jimmy Lydon heeft een gedenkwaardige carrière als 'Henry Aldrich' in de populaire serie uit 1940. Hij is in veel andere films en in het klassieke 'Life With Father' te zien geweest. Maar hier krijgt hij een wat kinderlijk scenario voorgeschoteld, en op een gegeven moment krijgt hij een paar regels uit de tienertaal van de jaren veertig te spreken! Het is heel vreemd om hem plotseling van zijn normale manier van spreken te zien afwijken en die taal op zijn vriendin te horen gebruiken. Hij zegt dingen als: 'Hallo, feeks. Wat is er aan de hand?' en 'Mis je mijn zoen?' Vreemd, inderdaad! Ik vraag me af wat de Volksrepubliek China dacht! Warren William is goed, zoals gewoonlijk, als hij de sinistere nieuwe minnaar van de moeder speelt. Het is jammer dat er in deze film niet wat meer is nagedacht over plot, spanning en dialoog. Het had een veel betere film kunnen zijn. Omdat het zo'n korte film is, lijkt hij veel te lang en veel te saai. Ik zou je aanraden die film alleen te zien als het echt niet anders kan, maar er zijn vast veel betere lowbudgetthrillers te vinden!

text_en: I've recently seen "Strange Illusion". It's a film that I had been wanting to see for a while. Considering it came from the low-budget studio PRC, I didn't know if it would be one of their better, mediocre or worst films. It's not one of their worst, but it just about reaches the PRC level of mediocrity. It seemed like it had an interesting plot. Jimmy Lydon plays a young man who is convinced that his mother's new beau is a killer. He's enlists the aid of a doctor friend to help him solve the mystery which surrounds the household. Jimmy Lydon has had a memorable career as "Henry Aldrich" in the popular 1940's series. He was seen in many other films and in the classic "Life With Father". However, he is served with a somewhat juvenile script here and, at one point in the film, is given a few lines of 1940's teenage vernacular to speak! It is very strange to see him suddenly break away from his normal way of speaking and start using this vernacular on his girlfriend. He says things like "Hello, vixen. What's mixin'?" and "Are ya missin' my kissin'?"! Strange, indeed! I wonder what PRC was thinking! Warren William is good, as usual, portraying the mother's sinister new beau. It's unfortunate that a little more thought about plot, suspense and dialog didn't go into this film. It could have been a much better film. For it's brief length, it seems overlong and much too uneventful. I would suggest seeing this film only if you must, but you can certainly find much better low-budget thrillers out there!


text: Dit was een goede rol voor James Lydon, als volwassen jongeman die zijn moeder beschermt. Maar, vraagt men zich af, is hij niet te beschermend?<br />Paul Cartwright wordt moe als zijn moeder weer afspraakjes gaat maken, een jaar na de tragische dood van zijn vader. De man is glad en daagt Paul uit over zijn belangstelling voor criminologie. Paul gaat op onderzoek uit en komt met interessante feiten over meneer Curtis. Het is een goed verhaal, als we dit mysterie rond de dood van Pauls vader ontrafelen. Dit mag je niet missen.

text_en:
This was a good acting role for James Lydon, as a mature young man protecting his mother. But, one wonders, is he too protective?

Paul Cartwright becomes weary when his mother starts dating again, one year after his fathers tragic death. The man is smooth and challenges Paul about his interest in criminology. Paul starts investigating, and comes up with interesting facts about Mr. Curtis. The story is a good one, as we unravel this mystery about the death of Paul's father. Don't miss this.


text: Normaal gesproken roept de naam Edgar Ulmer het idee op van een goede, degelijke film die met een minimum aan budget is gemaakt. Dat was het moeilijkste deel van het werken aan de Armoedewijk tijdens de Gouden Eeuw van Hollywood.<br />Ik zeg normaal gesproken omdat Ulmer deze film volledig heeft gemist. Hij werd van zijn stuk gebracht door een waardeloze verhaallijn en een saai script, en door genoeg plottrucs om een aantal films te laten mislukken. Het spijt me dat ik Warren William zijn geluk of zijn geld misgelopen heb zien zijn, maar hij levert een meer dan normale prestatie in een ondankbare rol. Jimmy Lydon komt ook over de brug, en zijn carrière was zodanig dat hij alles aannam wat hem na een goede serie in de Henry Aldrich-serie werd aangeboden. Iedereen die op zoek is naar een aanbeveling voor een Vreemde Illusie moet elders zoeken, omdat ik het gevoel heb dat die niet plausibel en helder was. Ik denk dat de fanbasis deze overschatte.

text_en:
Normally speaking, the name Edgar Ulmer conjures up the idea of a good, solid film made on a shoestring budget. That was the tough part of working on Poverty Row during Hollywood's Golden Age.

I say normally speaking because Ulmer missed this one completely. He was undone by a lousy storyline and a humdrum script, and by enough plot contrivances to sink several pictures. Sorry to see Warren William down on his luck or out of money, but he turns in a better-than-routine performance in a thankless role. Jimmy Lydon also passes muster, and his career was such that he took whatever was offered after a good run in the Henry Aldrich series.

Anyone looking for a recommendation for Strange Illusion must look elsewhere as I feel it lacked plausibility and clarity. I think the fan base overrated this one.


text: Dit is een handboek over hoe je niet ongestraft een misdaad kunt plegen. Alle mensen in deze film zijn bespottelijk. De pogingen van de slechteriken zijn zo overdreven en ingewikkeld en ze gebruiken zo veel energie om te krijgen wat ze willen, de dingen sputteren en doven lang voor het einde van de film. En dan is er die stomme droom. Waarom had hij die droom? Had hij echt psychische problemen? Lydon is zo berekenend. Waarom kan hij de mensen geen rechtstreeks antwoord geven? Dit is eigenlijk ook Oedipul. Hij is gefixeerd op zijn moeder (hij noemt haar de Prinses). De boef heeft een groot gezicht en een potlooddun snorretje. Iedereen had de weduwe kunnen vertellen dat dit een slechte combinatie is. En dan is er nog dat stomme gepraat over de mouterij en de manier waarop de kinderen met elkaar omgaan. De grappigste scène in de film is die waarin Jimmy met zijn vriend, de Doc, praat en zijn maat hem iets probeert te vertellen. Ze hebben niet gezegd dat hij doof is aan zijn rechteroor. Laat me niet lachen.

text_en: This is a textbook on how not to get away with a crime. All the people in this movie are preposterous. The efforts made by the bad guys are so over the top and convoluted and use so much energy to get what they want, things fizzle and go out long before the end of the movie. Then there's that stupid dream. Why did he have that dream? Did he have real mental problems? Lydon is so calculating. Why can't he give people a straight answer. This is really Oedipul as well. He does have fixation on his mother (the call her the Princess). The crook has a big face and a pencil thin mustache. Anyone could have told the widow that this is a bad combination. Finally, there's that stupid malt shop talk and the way the kids interact with one another. The funniest scene in the movie is when Jimmy is talking to his friend, the Doc, and his buddy is trying to tell him something. They didn't say anything about him being deaf in his right ear. Don't get me going.


text:
Aan het begin van zijn carrière was Jimmy Lydon inderdaad 'gevangen' in de Henry Aldrich-serie en hoewel 'Life With Father' misschien wel zijn meest prestigieuze film was, gaf 'Strange Illusion' hem zijn beste rol.

Paul Csrtwright (Jimmy Lydon) wordt geplaagd door steeds terugkerende nachtmerries waarin zijn overleden vader hem waarschuwt voor de kwade bedoelingen van een vreemde over zijn familie. Hij logeert bij zijn leraar dokter Vincent (Regis Toomey) maar heeft het gevoel dat hij meteen naar huis moet om zijn moeder en zus te beschermen. Als hij thuiskomt, ziet hij dat zijn moeder, Virginia (Sally Eilers) veel omgaat met Brett Curtis (Warren William) <0xE2><0x80><0x93> een man bij wie Paul zich op het eerste gezicht al niet op zijn gemak voelt. Zijn zus Dorothy is smoorverliefd op hem, maar Brett is een sinistere schurk met een zwak voor jonge meisjes.
Pauls droom begint uit te komen, Dorothy krijgt een armband van Curtis, hij hoort een heel hard concert en valt dan flauw. Hij besluit een onderzoek naar Curtis in te stellen, met de hulp van de huisbediende, Ben (George Reed), die Curtis nooit heeft gemogen. Voor zijn dood was Pauls vader begonnen een schokkend onopgeloste misdaad te onderzoeken, waarbij een rijke jonge weduwe was verdronken. Paul heeft het recht zich zorgen te maken, Brett koestert wrok tegen Cartwright, wiens bemoeizucht jaren geleden een eind aan zijn plannen heeft gemaakt <0xE2><0x80><0x93> hij wil nu wraak. Het eerste plan van Paul is om Virginia over te halen met hem te trouwen en Paul dan in een sanatorium te laten opnemen. Intussen bekent Lydia, Pauls vriendin, dat ze een aanvaring met Brett heeft gehad bij het zwembad van haar familie en dat ze zich bij hem altijd niet op haar gemak heeft gevoeld. Paul wil graag naar het ziekenhuis <0xE2><0x80><0x93> hij denkt dat hij daar iets te weten zal komen, want Brett is erg dik met de hoofddokter.
Dit was een heel goede film met droomsequenties die een beetje een draai gaven aan de saaie, oude 'waarom gelooft niemand me'-plot. Warren William had dit soort rollen van zichzelf gemaakt <0xE2><0x80><0x93> de ijzige buitenkant verborg diepe gevoelens (in dit geval moorddadig). Sally Eilers zag er prachtig uit als de moeder, midden in een beminnelijke oplichter en de bezorgdheid van haar zoon. Beide voortreffelijke acteurs verlieten het scherm in de volgende paar jaar. Opnieuw is het een film die ik zou aanbevelen.

text_en:
Certainly, quite early on in his career, Jimmy Lydon was "trapped" in the Henry Aldrich series and while "Life With Father" may have been his most prestigious film, "Strange Illusion" gave him his best role.

Paul Csrtwright (Jimmy Lydon) is troubled by recurring nightmares in which his dead father warns him about a stranger's evil intentions about his family. He is staying with his teacher Dr. Vincent (Regis Toomey) but feels he must go home at once to protect his mother and his sister. When he arrives home he finds his mother, Virginia (Sally Eilers) has been seeing a lot of Brett Curtis (Warren William) - a man who Paul feels uneasy about at first sight. His sister Dorothy has a great crush on him but Brett is a sinister villain with a weakness for young girls.

Paul's dream starts to come true, Dorothy receives a bracelet from Curtis, he hears a very loud concerto and then faints. He decides to investigate Curtis, with the help of the family servant, Ben (George Reed), who has never liked Curtis. Before he died, Paul's father started to investigate a shocking unsolved crime involving the drowning of a wealthy young widow. Paul has a right to be worried, Brett has a grudge against Cartwright, whose meddling stopped his plans years before - he now wants revenge. Brett's first plan is to convince Virginia to marry him and then to have Paul committed to a sanatorium. Meanwhile Paul's friend Lydia confesses that she has had a confrontation with Brett at her family pool and has always felt uncomfortable around him. Paul is keen to go to the hospital - he thinks he will find out something there as Brett is very close with the head doctor.

This was a really good movie with the dream sequences a bit of a twist on the tired old "why won't anyone believe me" style plot. Warren William made these type of roles his own - the icy exterior hiding deep feelings (in this case murderous). Sally Eilers looked lovely as the mother, caught in the middle of a suave conman and her son's concern. Both of these fine actors left the screen in the next couple of years. Again, it is a movie I would recommend.