text:
Hier in Glasgow, waar ik mijn potentiële schoonfamilie weer eens opzoek, begin je bepaalde woorden in de plaats van andere woorden te zien. Een 'numpty' is bijvoorbeeld een dom of dom persoon en wist je dat je 'oaksters' in feite je oksels zijn? Waarschijnlijk is er maar één woord dat ik ten zuiden van de grens met me mee zal nemen en dat is het woord 'pech'. Het zal in de toekomst zeker van pas komen om iets met weinig of geen intrinsieke waarde als 'een lading pech' te beschrijven. Neem bijvoorbeeld dit saaie rechtstreekse-videogedoe van de regisseur van 'Anaconda' (o joepie) dat Sandra Bullock zo verstandig was haar cv weg te poetsen toen 'Speed' een ster van haar maakte. Vergeet die g<0xC3><0xAA>nante vroege uitjes, zodat alle fans van Ms. Bullock (ja, jullie alle acht) dit met plezier zullen opdissen. Alle anderen moeten maken dat ze wegkomen.
Diep in het hart van het Amazonegebied nemen territoriale geschillen over landrechten een lelijke wending wanneer de vooraanstaande milieuactivist Rafael Santos (Eduardo Cesti) wordt vermoord. De Amerikaanse fotojournalist RJ (Craig Sheffer) vermoedt dat de zaak in de doofpot wordt gestopt en roept daarom de hulp in van zijn collega-milieuactiviste Alyssa (Bullock) bij zijn zoektocht naar de waarheid. Maar al snel verkeren ze allebei in levensgevaar wanneer blijkt dat er een samenzwering achter Santos' voortijdige dood zit. Kunnen onze helden ontsnappen om de waarheid te achterhalen? Er valt zoveel te haten aan deze eco-onzin uit het begin van de jaren negentig dat het moeilijk te zeggen is waar ik moet beginnen. Onze twee helden wekken nauwelijks enige belangstelling, omdat ze allebei weinig meer zijn dan overtrokken stereotypen. Bullock ziet er heel mooi uit, maar ik ben bang dat er meer voor nodig is om mij te laten geloven dat ze een keiharde milieuactiviste is dan een paar oorbellen in de vorm van dromenvangers. Maar ze is een eersteklas act naast Sheffer, die een gruwel is en overkomt als een verdwaalde grunge-rocker die hard aan revalidatie toe is. Het is veilig om te zeggen dat Indiana Jones zich nog nergens zorgen over hoeft te maken, hoewel RJ een irritant talent heeft om niet dood te gaan ondanks de eindeloze mogelijkheden voor de slechteriken om hem dood te schieten, en dat was vaak. En het is allemaal goed en wel om de berichten over de verwoesting van het regenwoud aan te halen, maar als het niet relevant is voor het plot, wat heeft het dan voor zin? En nu ik het toch over het plot heb, vond ik dat het van het begin af aan duidelijk was wie er achter dit alles zat, en toch moeten onze helden door de hel en terug (en door een volkomen zinloze seksscène) voordat ze de stukjes van de puzzel in elkaar kunnen passen. Je kunt je voorstellen hoe de dorpelingen buiten beeld hun voorhoofd tegen elkaar slaan en 'Duh!' zeggen, terwijl iedere politieman zijn aandacht richt op hun 'vieze sanchez'-snor en hun louche Mexicaanse accent perfectioneert.
Je kunt gerust zeggen dat 'Fire On The Amazon' geen goede film is, iets wat mevrouw Bullocks hele carrière lang haar handelsmerk is geweest. Echt, ik zou de hele dag naar haar kunnen staren, maar als dat betekent dat ik naar haar films moet kijken, vergeet het dan maar. Hij is zelfs niet zo goed als 'Anaconda', want daar zou je tenminste nog om kunnen lachen, terwijl dit (op de een of andere manier) in staat is om haar gezicht in de plooi te houden. Ik moet zeggen dat ik het tot het eind heb volgehouden, maar alleen omdat ik het kon. Ik had niets beters te doen en hoopte op een of andere grootse onthulling van de schurk, maar helaas, het mocht niet zo zijn. In plaats daarvan werd ik getrakteerd op een haastig geschreven finale die niet eens het ongeïnspireerde verhaal van de film afmaakte. Doe jezelf een lol. Leen de dvd (in godsnaam, koop of huur hem niet) en sla de ondeugende stukjes over voordat je je autosleutels over de schijf haalt zodat hij niet meer afgaat. En geef de sukkel die je deze lading ouwe troep heeft geleend een draai om zijn oren zodat hij je geen afval meer zal lenen. Hé, ik zei toch dat hij van pas zou komen!

text_en:
Up here in Glasgow, where I'm visiting my potential in-laws once again, you begin to notice certain words replacing others. A "numpty", for example, is a stupid or foolish person and did you known that your "oaksters" are actually your armpits? Probably not but one word I shall take south of the border with me is the word "pish". Describing something with little or no intrinsic value as "a load of pish" shall definitely come in handy in future. For example, take this bland straight-to-video garbage from the director of "Anaconda" (oh yippee) that Sandra Bullock was wise to scrub off her CV once "Speed" made her a star. But here on IMDb, we don't forget those embarrassing early outings so any fans of Ms Bullock (yes, all eight of you) will lap this up with interest. Everyone else should run for the hills.

Deep in the middle of the Amazon, territorial disputes over land rights take an ugly turn when prominent environmentalist Rafael Santos (Eduardo Cesti) is assassinated. American photojournalist RJ (Craig Sheffer) suspects a cover-up and so enlists the help of fellow environmentalist Alyssa (Bullock) in his quest to uncover the truth. But soon, both their lives are in danger as it appears that a conspiracy is behind Santos' untimely demise. Can our heroes escape to uncover the truth?

There is so much to dislike about this early Nineties eco-action nonsense that it's difficult to know where to start. Our two heroes hardly register a ripple of interest throughout the picture, both being little more than over-played stereotypes. Bullock looks very pretty but as far as being a die-hard environmentalist goes, I'm afraid it takes more than dream-catcher earrings to make me believe that. But she's an acting master-class next to Sheffer who is an abomination, coming across like a lost grunge rocker in need of rehab. It's safe to say that Indiana Jones has nothing to worry about just yet, though RJ does display an annoying knack for not dying despite the endless opportunity for the baddies to shoot him, which was often. And it's all very well tacking on messages about the destruction of the rain forest but when it bears no relevance to the plot, what's the point? And while I'm on the subject of the plot, I felt it was fairly obvious from the start who was behind it all and yet, our heroes have to go through Hell and back (and a utterly pointless sex scene) before finally putting the pieces of the puzzle together. You can imagine the villagers out of shot, slapping their foreheads and going "Duh!" while every single policeman tends to their "dirty sanchez" moustache and perfects their dodgy Mexican accent.

It's safe to say that "Fire On The Amazon" is not a good film, something that seems to have been Ms Bullock's hallmark throughout her career. Honestly, I could stare at her all day but if it means having to watch her movies then forget it. It isn't even as good as "Anaconda" because at least you could laugh at that whereas this (somehow) manages to keep a straight face. I will say that I did stick with it to the end but only because I didn't have anything better to do and I hoped for some grand unveiling of the villain but alas, it was not to be. Instead, I was treated to a hastily written finale that didn't even finish telling the film's uninspired story. Do yourself a favour. Borrow the DVD (for God's sake, don't buy or rent it) and skip to the naughty bits before running your car keys over the disc so it won't play again. Then slap the numpty who lent you this load of old pish so they won't lend you garbage again. Hey, told you it would come in handy!


text:
Neem 1 beroemde actrice (Sandra Bullock <0xE2><0x80><0x93> Speed, Demolition Man, Miss Congeniality) en 1 semi-bekende acteur (Craig Sheffer <0xE2><0x80><0x93> Nightbreed) en geef ze een verhaal over de ontbossing en ontbossing van het Amazonegebied.
Het ziet eruit als iets voor een tv-film, lage productiewaarde, slechte plot, slecht script en slechte karakters <0xE2><0x80><0x93> alleen de locaties zien er goed uit. De heel slechte liefdesscène tussen Bullock en Sheffer helpt de film helemaal niet. Bullock had van tevoren afgesproken wat wel en niet gezien mocht worden, dus verwacht niet iets te zien wat ook maar in de verste verte erotisch is. Het was nogal een verrassing dat Bullock op het eind stierf en de minder bekende acteur, Sheffer, achterliet om het verhaal te vertellen van de benarde toestand waarin het regenwoud verkeerde toen het werd platgebrand en gekapt.
Vermijd het als je kunt, het is voorspelbaar en heel stereo getypt.

text_en:
Take 1 famous actress (Sandra Bullock - Speed, Demolition Man, Miss Congeniality) and 1 semi-known actor (Craig Sheffer - Nightbreed) and give them a story about the de-nuding and deforestation of the Amazon.

It looks like a made for TV movie, low production values, poor plot, poor script and poor characters - only the locations look any good. The very bad love scene between Bullock and Sheffer does not help the film at all. It was agreed in advance by Bullock what could and couldn't be seen so don't expect to see anything remotely erotic.

It was quite a surprise that Bullock died at the end leaving the lesser known actor, Sheffer to tell the story of the plight of the burning and logging of the rainforest.

Avoid it if you can, it's predictable and very stereo typed.


text:
Ik had Craig alleen in A River Runs Through gezien. Waar hij onder de hoede was van een meester.
Maar in deze film... is hij alleen. Hier is het weinige talent dat wordt getoond nihil.

(Spoilers)
Om je de waarheid te zeggen heb ik deze dvd gekocht voor 1994 en omdat het een film is die Sandra liever zou vergeten. Ik begrijp wel waarom. Hoewel er geen volledige naaktheid in zit... is het voor ons voldoende om ons de rest voor te stellen.
Het laat ook zien dat Sandra kan acteren (in tegenstelling tot een van haar leeftijdgenoten, Julia Roberts).
En ze kan acteren als ze dat wil. Craig... kan niet acteren. Dat en het feit dat zijn personage om een gevecht vraagt.
Deze film heeft zo'n afgrijselijke tekst. Het is waarschijnlijk maar goed dat dit een eenvoudige studentenfilm is. Dat zijn de meeste Corman-films. Ze helpen beginnende filmmakers bij het maken van hun eerste film.
Die idioten hebben geen chemie met elkaar. Geen chemie, en ze moeten ze allebei verdoven om ze in bed te krijgen.
En deze film is veel te kort. Als ze Craig hadden kunnen lozen. Dan was het misschien beter geweest. En dan die stomme moord op Sandra. Het zou de moeite waard zijn geweest als ze met z'n tweeën in het vliegtuig hadden kunnen ontsnappen. Bah. Godzijdank was de dvd uitverkocht. Ze hadden korting op Corman-films. Helaas hadden ze geen Krista Allens Emmanuelle-films. :()

3/10
Quality: 0/10 Entertainment: 5/10 Herspeelbaar: 1/10.

text_en:
I'd only seen Craig on A River Runs Through it. Where he was under care from a master.

But in this movie.... he's alone. This is where what little talent is shown to be nil.

(Spoilers)

In truth.. I bought this dvd for $4 and because it's a movie Sandra would rather forget. I can see why. Although it lacks full nudity... it show's enough for us to imagine the rest.

It also shows that Sandra can act (unlike one of her peers Julia Roberts).

And she does act when she wants to. Craig... he can't act. That and his character is asking for a fight.

This movie has such horrible writing. It's probably a good thing that this is a basic student film. Most of the Corman films are. They help beginning filmakers create their first films.

These idiots have no chemistry together. No chemistry and they have to drug the two of them just to get them to bed.

And this movie is way too short. If they coulda gotten rid of Craig. Things might have been better. Then there was the stupid killing of Sandra. It woulda been worth our while for the two of them to escape off in the plane. Bleh. Thank god the dvd was $4. They were having a sale on Corman films. To bad they didn't have any of Krista Allens Emmanuelle films. :(

3/10

Quality: 0/10 Entertainment: 5/10 Replayable: 1/10


text: Dit is echt een ramp. Godzijdank heb ik niet tot het eind gekeken, want wie weet zit ik nu op de eerste hulp om te kalmeren. Ik zou dit in mijn persoonlijke top 10 van de slechtste films zetten die ik ooit heb gezien. Hoe is het mogelijk dat ze zo'n film hebben gemaakt? En door in deze film mee te spelen heeft Sandra haar carriere behoorlijk geruïneerd. Ik geef 0,0001 van de 10 aan deze ramp.

text_en: This one is a true disaster. Thank god I didn't watch it till the end, cause who knows I might be in an emergency room trying to calm down. I would rank this in my personal TOP 10 of the worst movies I've ever seen. How is it possible that they made a movie like this. And by playing in this movie Sandra really screwed her carriere pretty much. I give 0,0001 from 10 to this disaster.


text: Ik heb deze film pas kortgeleden op een VHS-band gezien die in de uitverkoop was. Gelukkig heb ik hem niet voor de volle prijs gekocht of ben ik hem in de bioscopen gaan zien. Maar in België is deze film nooit in de bioscopen gekomen vanwege een rechtszaak tussen Sandra Bullock en de producenten.<br />Over de film: niet het slimste werk dat ooit voor het scherm is gemaakt. Zelfs de 'volledig ongecensureerde versie' was geen naaktheid op Europees niveau, zoals iedereen zou verwachten van de gele sticker op de band. Dus de reden dat deze film niet in de bioscopen is vertoond moet de 'al te grote stommiteit' van de film zijn geweest, in plaats van de naaktscène met co-ster Craig Sheffer. Mijn advies: als je Sandra Bullock in actie wilt zien, kies dan een van de recentere films. Je zult je avond niet bederven met het wachten op sappige naaktfoto's van Sandy, want dat is de enige marketing die ze in deze film hebben gestopt.

text_en:
I saw this movie only recently on VHS tape which was on sale. Luckily I didn't buy this at full price or went to see it in the theaters. In Belgium however this movie never made the theaters due to a law suit between Sandra Bullock and the producers.

 About the movie: Not the brightest work ever to make the screen. Even the "full uncut version" as no nudity up to European levels everyone would expect from the yellow sticker on the tape. So the reason for not releasing this movie to the theaters must be the "overall crappiness" of the movie, rather than the nude scene with co-star Craig Sheffer.

 My advise: If you want to see Sandra Bullock in actions, please choose one of the more recent movies. You won't spoil you evening waiting for some juicy nude shots of Sandy, because that's the only marketing they put into this film.


text: Slecht, slecht, slecht... 'Vuur op de Amazone' is een voorbeeld van hoe NIET een film moet worden gemaakt. Het schrijven is slecht, de montage en de continuïteit (vooral in de eerste 10 minuten van de film) zijn schokkend slecht... echt amateurwerk. De personages zijn over het algemeen onsympathiek en hun dialogen zijn gezwollen en geforceerd. De plot had mogelijkheden, maar toen iemand het scenario hiervoor begon te schrijven, ging het allemaal bergafwaarts.

text_en: Bad, bad, bad... "Fire on the Amazon" stands as an example of how NOT to make a movie. The writing is bad, the editing and continuity (especially in the first 10 minutes of the movie) are shockingly poor...really amateur stuff. The characters are generally unsympathetic and their dialog is turgid and forced. The plot had possibility, but once someone started writing the screenplay for this, it was all downhill. Save your money.


text: Dit is een van de slechtste films die ik in lange, lange tijd heb gezien. Er is een flinterdun verhaaltje over het vinden van de moordenaar van een mensenrechtenactivist, maar dat haalt het niet. Bullock doet het goed, maar de rest van de cast maakt weinig indruk. Er is echt geen reden om geld te verspillen aan deze troep, zelfs niet als Bullock naakt wordt gezien.

text_en: This is one of the worst films I have seen in a long, long time. There is a thin storyline about finding out who killed an enviromental activist but it doesn't quite cut it. Bullock performs ok, but the the rest of the cast makes little impact. There is really no reason to waste money on this junk even if Bullock is seen nude.


text: Mijn lievelingsverhaal uit 'Verhalen uit de crypte'. Brion Jones was geboren om de rol te spelen van de maniakale houthakker, bijlzwaaiende gek Steve Dixon. Ik heb hem eerder gezien in Tango&Cash en ik kan zeggen dat deze acteur nooit de waardering heeft gekregen die hij verdiende. Een jaloerse echtgenoot neemt aanstoot aan het feit dat zijn vrouw belangstelling toont voor een lekkere jonge arbeider die hij net in dienst heeft genomen. En je weet dat er hel en verdoemenis zal uitbreken als Dixon erachter komt! De jonge arbeider Ted (Billy Wirth) krijgt een enorme aframmeling van Dixon die hem blind maakt. Hoe moet een blinde arbeider nou werken? Een huldeblijk aan de zwarte humor als die er ooit is geweest! De co-sterren doen het heel goed door Ted te steunen als Dixon, als hij zijn eerste vermoedens heeft dat zijn vrouw een andere man begeert. Door Dixons gedrag wordt de band tussen de collega's hechter. Een van hen zei zelfs dat hij een ander mens is geworden toen hij trouwde. Hoewel Ted er verstandig aan had moeten doen om weg te gaan toen het nog kon!

text_en: My favourite story from 'tales from the crypt'. Brion Jones was born to play the part of the maniac lumberjack,axe swinging madman Steve Dixon.Having seen him before in Tango&Cash I can state this actor never got the proper credit he deserved. A jealous husband takes offence in his wife showing an interest in a hunky young worker he's just employed.And you know when Dixon finds out there's gonna be hell to pay!The young worker Ted(Billy Wirth)receives an almighty beating from Dixon leaving him blind.Now how is a blind lumberjack supposed to work? A tribute to black humour if there ever was one! The co stars do a pretty good job too supporting Ted when Dixon when he has his initial suspicions about his wife desiring another man.Dixon's behaviour making the bond stronger closer between the colleagues.One even stated he became a changed man when he got married.Though Ted should have done the wise thing and left when he could!


text:
Dit is een echte Disney Classic, in feite heeft Walt Disney de hand gehad in de ontwikkeling van het verhaal, maar helaas heeft hij nooit de kans gekregen om het op het witte doek te zien. In de film komen we er vrij snel achter dat de autocoureur Jim Douglas (Dean Jones) de bodem in is geslagen nadat hij een vooraanstaand autocoureur was geweest (wat de oorzaak van zijn dood is, wordt niet verklaard, maar het lijkt erop dat hij nogal wat crashes heeft meegemaakt). Hij woont samen met een boeddhist die Tennessee Steinmetz (Buddy Hackett) heet en die in alles een ziel vindt.
Jim gaat al snel op zoek naar een nieuwe auto en komt een chique dealer tegen, waar hij in verlegenheid wordt gebracht door de eigenaar Peter Thorndyke (David Tomlinson) die Jims aanbod van een schitterende raceauto afslaat. Terwijl hij in de showroom staat, komt er een VW-kever aanrijden die eigenlijk gesloopt had moeten worden. Terwijl Thorndyke het autootje de huid vol scheldt, komt Jim voor hem op en al snel denkt de auto dat hij een vriend heeft en rijdt hij achter Jim aan naar huis. Om te voorkomen dat hij de schuld krijgt van het stelen van de auto, stemt Jim ermee in om hem van Thorndyke te kopen, maar de auto maakt er een potje van. Jim staat op het punt om hem terug te brengen als hij in een dragrace verzeild raakt omdat iemand de spot drijft met de VW. Herbie blaast de concurrentie weg en Jim wordt verliefd op de snelheid van de auto, maar Tennessee weet dat hij een hart heeft en noemt hem Herbie.
Al snel winnen Jim, Herbie en Tennessee races en Jims ego zwelt op terwijl Thorndyke's auto's steeds sneller worden. Zijn humeur wordt steeds beter omdat hij ook wedstrijden rijdt en elke keer van Herbie verliest. Thorndyke besluit het autootje te saboteren en als hij daarin slaagt, keert Jim Herbie de rug toe. Als Jim eenmaal beseft dat hij niet aan het winnen is, probeert hij Herbie op te sporen die sindsdien is weggelopen. Herbie wordt na een ongeluk in beslag genomen en Jim moet hem aan een Chinese man verkopen die ermee instemt Jim Herbie in een grote race te laten rijden. Als Jim wint, mag hij Herbie voor een dollar terugkopen. Onnodig te zeggen dat Thorndyke opnieuw Herbie saboteert, maar hé, dit is Disney. Wie denk je dat er uiteindelijk wint? Ik moest deze film een 10 geven omdat er zoveel in zit. Komedie, een beetje drama, romantiek. We weten heel weinig over Jim Douglas, behalve als Tennessee hem beschrijft als iemand die pech heeft, die kwaad is en geneigd om in de problemen te komen. Jones deed het uitstekend als de verwaande, boze, egoïstische chauffeur die door zijn vrienden en een autootje een paar keer van de sokken wordt gereden. Het personage is een afspiegeling van Jones in die tijd, die in zijn biografie toegeeft dat hij een coureur op een crossmotor was die nogal gauw zijn geduld verloor en die affiniteit had met andere vrouwen dan zijn eigen vrouw. Ik zie haar en Hackett niet vaak en Hackett speelt verbazingwekkend goed het oprechte type, vooral als hij tegen Jim zegt dat hij zonder Herbie niets was. Voor de komische noot was David Tomlinson geweldig, net als zijn assistent Havershaw (Joe Flynn van McHale's Navy-roem).

Ja, er zijn een paar overdreven, maffe en enigszins g<0xC3><0xAA>nante scènes en een paar interessante momenten (zoals wanneer Carol denkt dat Jim bijbedoelingen heeft wanneer Herbie hen bij elkaar brengt, d.w.z. wanneer Herbie zelfmoord probeert te plegen en wanneer Jim eindelijk tegenover Carol toegeeft dat hij gewoon een schooier is), maar de film heeft een hart, net als Herbie. De film had nog drie vervolgen, een vijfdelige tv-miniserie, een re-make in 1998 (of zo) en er komt een nieuwe film uit. Jones speelde alleen in _Love Bug_, _Monte Carlo_ (film 3), de driedelige film, en speelde een zielige rol in de film uit 1998. In elke film had Jones nog steeds pech, maar hij leek in niets op de zielige figuur die hij in _Love Bug_ speelde. Een geweldige klassieke film, vol nostalgie uit de jaren zestig.

text_en:
This is a true Disney Classic, in fact Walt Disney had a hand in developing the story but, sad to say, never lived to see it hit the big screen. In the film, we learn rather quickly that race car driver Jim Douglas(Dean Jones) has hit rock bottom after being a prominent race car driver(what caused his demise? it's not explained but it appears that he got into quite a few bang ups). He lives with a Buddhist named Tennessee Steinmetz(Buddy Hackett)who finds a soul in everything.

Jim soon looks for a new car and comes across a fancy dealership, only to be embarrassed by the owner Peter Thorndyke(David Tomlinson) who refuses Jim's $80 offer for a gorgeous race car. While in the showroom, a VW rolls in that was supposed to be scrapped. As Thorndyke berates the little car, Jim sticks up for it and soon the car thinks it has a friend and follows Jim home. To avoid being blamed for stealing the car, Jim agrees to buy it from Thorndyke but the car acts up. Jim is about to return it when he's caught in a drag race because someone makes fun of the VW. Herbie blows the competition away and Jim falls in love with the car's speed, but Tennessee knows it has heart and names it Herbie.

Soon Jim, Herbie and Tennessee are winning races and Jim's ego inflates while Thorndyke's temper grows since he too races and loses every time to Herbie. Thorndyke decides to sabotage the little car and when he succeeds, Jim turns his back on Herbie. Once Jim realizes HE hasn't being winning the races he tries to find Herbie who has since run off. Herbie gets impounded after an accident and Jim must sell him to a Chinese man who agrees to let Jim drive Herbie in a big race. If Jim wins, he gets to buy Herbie back for a buck. Needless to say, Thorndyke once again sabotages Herbie,but hey, this is Disney. Who do YOU think wins out at the end?

I had to give this movie a 10 because it has so much going for it. Comedy, some drama, romance. We know very little about Jim Douglas except when Tennessee describes him as down on his luck, angry, and one who was prone to getting into trouble. Jones did an excellent job as the cocky, angry, egotistical driver who is knocked down a few pegs by his friends and a little car. The character mirrored Jones back then, who admits in his biography that he was a dirt bike racing nut prone to losing his temper quite a bit and having an affinity for women other than his wife. Michelle Lee is grand but we don't see much of her and Hackett plays the sincere bit amazingly well especially when he tells Jim that he was nothing without Herbie. For comedic relief David Tomlinson was terrific as was his assistant Havershaw(Joe Flynn of McHale's Navy fame).

Yes there are some over the top, goofy and somewhat embarrassing sight gags and a few interesting moments(i.e. Carol thinking Jim has ulterior motives when Herbie brings them to a make-out point, i.e. when Herbie tries to kill itself, and when Jim finally admits to Carol that he's just a bum), but the film has heart, like Herbie. The film had three more sequels, a five part TV miniseries, a re-make in 1998(or so) and there's a new film coming out. Jones only did Love Bug, Monte Carlo(film 3), the miniseries and made a pathetic appearance in the 1998 film. In each one, Jones was still down on his luck but nothing like the sad figure he portrayed in Love Bug. Great classic film, filled with 60's nostalgia.


text: The Love Bug is een van mijn favoriete Disney-films. Een film over een auto met een eigen wil, een vw-kever met een hart, hoe zou je niet van zo'n film kunnen houden. Onder de grote personages zijn de boosaardige Peter Thorndyke, de mooie Carole, de pechvogel Jim Douglas en de beste van het stel Buddy Hackett als de prachtige, excentrieke Tennessee Steinmetz. Tennessee heeft een boeddhistische ziel en doet de auto niet af als een levend wezen. Love Bug is grappig, triest en heeft scènes die je tot tranen zullen brengen, je zult lachen en je hoofd schudden.

text_en: The Love Bug is one of my favorite Disney movies. A movie about a car with a mind of it's own, a vw beetle with a heart, how could you not love a movie like that. Among all the great characters are the evil Peter Thorndyke, the beautiful Carole, the down on his luck driver Jim Douglas and the best one of the bunch Buddy Hackett as the wonderfully eccentric Tennessee Steinmetz, Tennessee has a Buddhist soul and does not discount the car as being alive. Love Bug is funny, sad and has scenes that will leave you to tears, you will laugh and shake your head. RIP Buddy wahhhhhhhhhhhhhhhhhhh


text: Oké, deze film is geen hoogstaande kunst. Het is een malle komedie voor kinderen of gezinnen. Maar als je daar naar op zoek bent, dan is dit een goeie. Sommige van de voorstellingen zijn maf, sommige van de beelden zijn maf, maar hé, er is niets mis mee om van deze film te genieten. Neem hem alleen niet te serieus (want dat kun je niet) en laat jezelf een tijdje een kind zijn.

text_en: OK, this movie isn't high art. It's a silly comedy for kids or families. But if that's what you're looking for then this is a good one. Some of the performances are goofy, some of the images are goofy, but hey, there's nothing wrong with enjoying this movie. Just don't take it too seriously (because you can't) and let yourself be a kid for a while.


text:
De zinsnede 'zo maken ze ze tegenwoordig niet meer' is een beetje een cliché geworden, maar in dit geval is het zeker van toepassing.
Deze kleine klassieke film bewijst dat er echt een tijd was dat er voor het hele gezin amusementsfilms werden gemaakt. De uitvoeringen zijn uitstekend, vooral David Tomlinson is een schitterende komedieschurk. Maar het toneelstuk van Dean Jones is even aanbevelenswaardig, aangezien de heldhaftige hoofdrol een veel minder bevredigende rol is in dit soort films <0xE2><0x80><0x93> terwijl Tomlinson gewoon kan gaan voor de meest aanbiddelijke gemeenheid, moet Jones precies de juiste dosis heldhaftigheid, arrogante charme enzovoort hebben om zijn personage geloofwaardig en onvolmaakt en sympathiek te houden.

text_en:
The phrase "they don't make 'em like this any more" has become a bit of a cliche, but in this case it certainly applies.

This minor classic proves that there really was a time in which family entertainment movies were made for the whole family. The performances are excellent, especially David Tomlinson makes a gorgeous comedy villain. However, Dean Jones' play is equally recommendable, as the heroic lead is a much less rewarding role in pictures like this - while Tomlinson can just go for full throttle lovable nastiness, Jones needs to provide just the right dosages of heroism, arrogant charm, etc. to keep his character believable and flawed and likeable.


text:
Als je The Love Bug hebt gezien, zullen je 2 dingen opvallen:
1. Je zult dat aanstekelijke calypsodeuntje minstens een week lang niet uit je hoofd kunnen krijgen en het overal waar je gaat fluiten!
2. Je zult naar buiten willen rennen en de dichtstbijzijnde Volkswagen Kever omhelzen! En als je er een ziet, zie je niet alleen een auto <0xE2><0x80><0x93> je ziet Herbie! Je ziet Herbies persoonlijkheid vlak voor je ogen tot leven komen! Je ziet de koplampen als ogen en de zijspiegels als oren...
Deze prachtige film is een tijdloze klassieker, vol schattige momenten, geweldige muziek en fantastisch grappige dialogen! Wat het scenario betreft, is het absoluut de beste van alle Herbie-films. Een van de kritieken die ik op de latere films heb, is dat ik Herbie liever bij zijn oorspronkelijke eigenaar Jim Douglas had zien wonen en zijn avonturen met die familie had zien beleven, dan hem in handen te zien van een heleboel verschillende mensen <0xE2><0x80><0x93> deels omdat Jim, Tennessee en Carol geweldige eigenaren voor Herbie zijn, maar ook omdat het arme autootje het gevoel heeft dat het van eigenaar op eigenaar wordt overgedragen. Als Herbie van mij was, zou ik hem houden en nooit verkopen!

text_en:
After you've watched The Love Bug, you will notice 2 things:

1) You will not be able to get that infectious calypso tune out of your head for at least a week and will be whistling it everywhere you go!

2) You will want to rush out and hug the nearest VW Beetle! And when you see one, you will no longer just see a car - you will see Herbie! You will see Herbie's personality spring to life right in front of you! You will see the headlamps as eyes and the wing mirrors as ears...

This lovely film is a timeless classic, packed with cute moments, great music, and fantastically funny lines !! Script-wise, it is definitely the best of all the Herbie movies. One criticism I have of the later movies is that I would like to have seen Herbie stay with his original owner Jim Douglas, and follow his adventures with that family rather than see him owned by lots of different people - partly because Jim, Tennessee and Carol are great owners for Herbie, but also because how does the poor little car feel being passed from owner to owner?! If Herbie was mine I would keep him and never sell him!!


text:
Heel wat films hebben de indruk gewekt dat huisdieren, honden en katten enz., de mensen moeten vinden voor wie ze geschikt zijn. Maar tot de Disney-studio's _The Love Bug_ uitbrachten, zochten auto's beslist niet hun eigenaars.
Maar dat gebeurt wel als op een dag autocoureur Dean Jones de autoshowroom van David Tomlinson binnenkomt, die meestal in de duurste auto's handelt. Deze kleine Volkswagen schaadt zijn waardigheid enigszins en Tomlinson maakt er misbruik van. Maar Jones verdedigt hem.
Maar wat ze geen van beiden weten, maar waar Jones al snel achter komt, is dat deze onaantrekkelijke kever een eigen wil heeft. En als hij wil, heeft de kever een snelheid als geen ander. Als Tomlinson erachter komt wat hij kwijt is, zal hij alles op alles zetten om Herbie terug te krijgen. Hij heeft nu een naam gekregen, van Buddy Hackett, die de monteur van Jones speelt. Hij is de eerste die echt beseft hoe bijzonder Herbie is.
Ik durf te wedden dat degenen die oom Walt in het Magic Kingdom opvolgden nooit hebben beseft wat voor een franchise The Love Bug zou worden. Dit en alle volgende films hebben de studio veel geld opgeleverd en Herbie heeft nog genoeg leven in zich om zijn meest recente uitje ongeveer een jaar geleden met Lindsay Lohan te bewijzen.
Herbie is ook behoorlijk romantisch. Hij helpt Jones zelfs het hart van Michele Lee te veroveren. Maar dit is een Disney-film, dus dat is een gegeven.
Deze eerste Love Bug-film had een goede cast van acteurs die de Disney Studio als hun laatste werkgever zagen. Waar kun je iemand als Iris Adrian anders zien in een korte, maar heel grappige rol als automonteur of Joe E. Ross als politieman? Dat is een van de redenen waarom ik van Disney-films in het algemeen hou.
De Love Bug was een goede standaard voor de toekomstige films. Er werd gelachen en er was hart en ziel in de film.

text_en:
Many a film has put out the notion that animal pets, dogs and cats etc, have to find the people they are suited for. But until Disney Studios put out The Love Bug, cars definitely did not seek out their owners.

Yet that's what happens when one day racing driver Dean Jones comes into the auto show room of David Tomlinson who usually deals in the most pricey of cars. This little Volkswagen offends his dignity somewhat and Tomlinson abuses it. Jones defends it however.

But what neither of them know, but Jones soon finds out is that this unprepossessing beetle has a mind all its own. And when it wants to the beetle has speed like nothing else.

When Tomlinson finds out what he's lost, he'll stop at nothing to get Herbie back. He's been given a name now, by Buddy Hackett who plays Jones's mechanic. He's the first to really realize how special Herbie is.

I'm willing to bet that those who succeeded Uncle Walt at the Magic Kingdom never realized just what a franchise The Love Bug would prove to be. This and all the succeeding films made lots of money for the studio and Herbie still has plenty of life left in him as his most recent outing a year or so ago with Lindsay Lohan ought to prove.

Herbie's quite the romantic too. He even helps win the heart of Michele Lee for Jones. But this is a Disney film so that's kind of a given.

This first Love Bug movie had a good cast of supporting players who were finding the Disney Studio their employer of last resort. Where else can you see someone like Iris Adrian in a brief, but very funny role as a carhop or Joe E. Ross as a policeman? It's one of the reasons I like the Disney films in general.

The Love Bug set a good standard for the future films. It's got laughs and also plenty of heart and soul.


text:
Het spijt me dat ik net zo klink als Scrooge, maar nadat ik deze films eind jaren negentig nog een keer had gezien, vond ik deze favoriete Disney-film van het eind van de jaren zestig niet echt leuk, en de vervolgen ook niet. Ik keek ernaar toen ze uitkwamen en vond ze destijds wel vermakelijk, maar deze Herbie-films werden er niet beter op. Ik kan begrijpen waarom ze onlangs een remake hebben gemaakt.
Ik weet dat het een fantasie is, maar het ziet er nu zo stom uit dat het bijna niet te beschrijven is. In een notendop: we hebben een VW-kever van veertig pk die autoraces wint omdat hij 'leeft', compleet met een persoonlijkheid en <0xE2><0x80><0x93> let op <0xE2><0x80><0x93> een ziel! Ondertussen denkt de bestuurder van de raceauto (dean Jones als de irritante 'Jim Douglas') dat hij...' Tja, dat klonk tenminste logisch. De film blijkt een propagandastuk voor het boeddhisme te zijn! Ik hou je niet voor de gek!
In alle eerlijkheid moet ik zeggen dat Disney en andere studio's die aan animatie hebben gedaan, altijd levenloze voorwerpen als mensen hebben gemaakt, en daar moeten we vaak om lachen, ik ook. Dus ik lach niet echt om die premisse, maar het ziet er gewoon uit en klinkt zo gedateerd na veertig jaar, vooral de hippiescènes in San Francisco.
'Herbie' was trouwens een sympathieke'man'. Het was goed om Benson Fong (Charlie Chan-films) weer te zien, en Joe E. Ross (Bilko, Car 54, Where Are You?) en zelfs die maffe Buddy Hackett als 'Tennessee Steinmetz'. Maar ik heb het altijd jammer gevonden dat humoristische stand-upcomedians als Hackett en Don Rickles zo veel stomme rollen speelden in die jaren zestig-films.

text_en:
Sorry to sound like Scrooge, but after seeing these films once again in the late '90s, I did not particularly enjoy this late '60s Disney movie favorite, nor its sequels. I watched them when they came out and was mildly amused at that time, but these Herbie flicks did not age well. I can understand why they did a remake recently.

I know it's a fantasy, but it just looks now so stupid it's almost beyond description. In a nutshell, we have a 40-horsepower VW bug that wins auto races because it's "alive," complete with a personality and - get this - a soul! Meanwhile, the driver of the race car (Dean Jones as the annoying "Jim Douglas") thinks he's responsible for the race victories. Well, at least that made sense. The film turns out to be a propaganda piece for Buddhism!! I kid you not!

In fairness, Disney and other studios who have done animation have always made inanimate objects human-like and many times we laugh at that, myself included. So, I'm not really making fun of the premise but it just looks and sounds so dated 40 years later, especially the San Francisco hippie scenes.

"Herbie," by the way, was a likable "guy." It was good to see Benson Fong (Charlie Chan films) again, and Joe E. Ross (Bilko, Car 54, Where Are You?) and even goofy Buddy Hackett as "Tennessee Steinmetz." I always found it a shame, though, that humorous stand-up comics like Hackett and Don Rickles played so many stupid roles in these '60s films.


text: Deze film heeft iets voor iedereen, een komedie uit de tijd dat Disney nog wist hoe je een familiefilm moest maken. The Love Bug gaat over een man die een bijzondere auto tegenkomt en hoe die auto zijn leven verandert. Deze film heeft van alles, komedie, aantrekkelijk voor kinderen, romantiek, racen, Disney-schurken die net zo aardig zijn als ze slecht zijn. Een van de essentiële dingen om Disney-films te zien, naar mijn bescheiden mening. De achtergrondmuziek ondersteunt de film echt. De beelden waren niet altijd de beste, maar hé, het waren de jaren zestig en ik denk dat het helpt om de sfeer van die tijd vast te houden. Al met al is deze film de reden dat de mensen weten wie Herbie vandaag de dag is en de reden dat hij net zo iconisch is geworden als veel van hun stripfiguren.

text_en: This movie has something for everyone, comedy romance back in a time when Disney knew how to make a family film. The Love bug is the story of a man who meets an extraordinary car and how said car changes his life. This movie has a bit of everything, comedy, appeal to kids, romance, racing, Disney villains who are as likable as they are bad. One of the essential to watch Disney movies in my humble opinion. The background music really went to support the film. The footage wasn't always best shots but hey it was the 60s and I think it helps keep the feel of that era looking like that. Overall this movie is the reason that people know who Herbie is today and the reason he has become as iconic as many of their cartoon characters.


text: Vóór 'Knight Rider' of 'Speed Buggy' was er Herbie. Deze stoere Volkswagon kan een race winnen wanneer hij maar wil! Bijna niemand kan deze machinerie in de hand houden, hij heeft de neiging op eigen houtje te denken. Hier heb je een coureur die Jim Douglas(Dean Jones) heet, een coureur die leeft voor de sensatie. Hij staat bekend om het vernielen van auto's en krijgt de kans om weer op het circuit te komen. Hij en zijn partner Tennessee Steimetz(Buddy Hackett) krijgen de auto en de pret begint. Zowel hij als Herbie krijgen de eer, maar de eigenaar van de buitenlandse auto's heeft andere plannen. Hij wil Herbie voorgoed uit de race hebben! Carole Bennett(Michele Lee) besluit zich bij Jim en Tennessee aan te sluiten en ervoor te zorgen dat Peter Thorndyke(David Tomlinson) niet meedoet. Ik kreeg alle eer. Er zat veel humor in de race toen de beer de plaats van de saboteur innam, terwijl Herbie probeerde te voorkomen dat hij won. En wie had er een chauffeur nodig als je Herbie aan het stuur had. Een geweldige film, familievriendelijk, en een echte juweel die je kan laten schitteren. Voor al jullie smeerlappen, hier is een film voor jullie! Het was ook mijn bijnaam. HAHAHA!!! 5 STARS!

text_en: Before "Knight Rider" or "Speed Buggy",there was Herbie. This spunky Volkswagon can win a race whenever he can! Hardly anyone can control this machinery, he tends to think on its own. Here you have a racer named Jim Douglas(Dean Jones), a racer who lives for the thrill. Known for wrecking cars, he gets a chance to go on the racing field once again. He and his partner Tennessee Steimetz(Buddy Hackett) get the car and the fun begins. Both he and Herbie get the glory, but the owner of foreign cars has other plans. He wanted to get Herbie out of action, permanently! Carole Bennett(Michele Lee)decides to join forces with Jim and Tennessee, and make sure that Peter Thorndyke(David Tomlinson) don't get all the glory. There was a lot of humor in the race when the bear took the saboteur's place when trying to keep Herbie from winning. And who needed a chauffeur when you have Herbie doing the driving. A great movie, family friendly, and true gem that can make you sparkle. For all you grease-monkeys, here's a movie for you! Also it was my nickname. HAHAHA!!! 5 STARS!


text:
'The Love Bug', de hoofdrol van Herbie (de VW-kever uit 1963) in zijn grote filmdebuut. Hij krijgt vervolgens een lucratieve maar enigszins stereotiepe rol in de film. In alle films die hierop volgen, speelt hij dezelfde rol. Het is triest als niet-levende dingen getypecast worden. Ik weet dat R2D2 zich daar behoorlijk aan stoorde, net als aan de documentaire 'Achter de Koepel' (als ik de titel goed heb). Herbie krijgt vervolgens de hoofdrol in 4 vervolgen, een herschreven tv-film en een korte, levende tv-serie.
De titel van de film lijkt erop te wijzen dat de hoofdmoot van de plot bestaat uit Herbie die cupido speelt voor Dean Jones en Michelle Lee. Hoewel het ventje wel probeert de koppelaar uit te hangen, gaat de film veel meer over Herbie die een raceauto is, zoiets als de Mach 5 in 'Speed Racer', en accepteert dat die auto leeft. Maar in feite is de film meer dan een raceautofilm met malle Disney-moments; hij gaat over de complexe relatie tussen de bestuurder en zijn auto.
De belangrijkste komische stunts komen voort uit de verhaallijn dat deze VW-knul leeft met een eigen wil. De auto leeft zoals de auto's in 'Cars', accepteert dat Herbie geen grote ogen in zijn voorruit heeft en geen mond in zijn voorbumper. Een verbluffend klein bonusonderdeel is een oude Disney-cartoon met een 'Cars'-achtige auto die door Winnie de Poeh 'Susie, the Little Blue Coupe' wordt genoemd. Herbie ziet er levendiger uit dan de Knight 2000, die accepteert dat hij niet het gevolg is van kunstmatige intelligentie. Misschien is hij bezeten zoals 'Christine', of heeft hij de geest van een of andere persoon zoals in 'My Mother the Car'. Wie weet? De film gaat nooit diep in op de vraag waarom de auto leeft, maar dat hoeft ook niet. De personages in de film en het publiek worden meegesleept door de realiteit van de situatie en de realiteit wortelt in hun hart en hun geest en vragen over een auto die leeft worden van nature geaccepteerd. De film stelt ook nooit vragen die hij niet beantwoordt. Het is een komedie en geen diepgravende sciencefictionfilm en hij behandelt het verhaal ook niet als zodanig.
In tegenstelling tot andere Disney-films duurt het een tijdje voordat de personages langzaam gaan geloven dat de auto echt leeft. Bepaalde ongelooflijke dingen worden soms langzaam verwerkt. Zo kan het christelijke geloof zijn voor iemand die erin gaat geloven nadat hij een tijdje in een andere filosofie (zoals atheïsme) heeft geloofd. Zo verloopt de verhaallijn in een natuurlijk tempo. De komedie ontspruit aan de personages en de situaties waarin ze zich bevinden en is niet hetzelfde als wanneer er gekke dingen gebeuren om goedkoop te kunnen lachen. De hele cast, Dean Jones (veel Disney-films), Michelle Lee, Buddy Hacket, David Tomlinson (Mary Poppins), Joe Flynn (Macale's Navy) en Herbie (Herbie Fully Loaded) zelf zijn verrukkelijke mensen om een paar uur mee door te brengen. Dit is een film die een plekje in de familiebibliotheek verdient, pal naast 'Cars'.

text_en:
'The Love Bug', stars Herbie (the ''1963 VW bug) in his big motion picture debut. He goes on to have a lucrative but somewhat stereotyped role in motion pictures. All the movies which follow this one have him playing the same role. It's sad when non-living things get typecast. I know this bothered R2D2 quite a bit as profiled in the documentary 'Behind the Dome' (if I got the title right). Herbie goes on to star in 4 sequels, a re-made for TV movie and a short lived TV series.

The title of the film seems to indicate that the main crux of the plot involves Herbie playing cupid to Dean Jones and Michelle Lee. Although the little bug does try to play matchmaker it's much more about Herbie being a race car, kinda like the Mach 5 in 'Speed Racer', accept that this car is alive. But actually the film is more than just a race car movie with silly Disney Moments; it's about the complex relationship between the driver and his car.

The main comic hijinks steam from the story line that this VW bug is alive with a mind of its own. The car is alive in the same way the cars in 'Cars', are alive accept that Herbie doesn't have big eyes in his windshield and a mouth in its front bumper. An amazing little bonus feature, presents a old Disney cartoon with a 'Cars' looking car entitled by 'Susie, the Little Blue Coupe' narrated by Winnie the Pooh. Herbie looks more alive in the way the Knight 2000 looks alive accept that it is not due to artificial intelligence. Maybe it's possessed like 'Christine', or has the spirit of some person like in 'My Mother the Car'. Who knows? The movie never delves too deeply into why the car is alive, but it doesn't need to. The characters in the film and the audience are caught up in the reality of the situation and the reality takes root into their hearts and minds and questions about a car being alive is naturally accepted. The film also never gives questions it doesn't answer. It's a comedy and not an in-depth science fiction film and it treats the story as such.

Unlike other Disney films it takes awhile for the characters to slowly believe that the car is actually alive. Certain incredible things are sometimes processed slowly. Christian faith can be like that to someone who comes to believe in it after believing in some other philosophy (such as atheism) for some time. Thus the story line proceeds at a natural pace. The comedy springs up from the characters and the situations that they are in as opposed to having wacky things happen just to get a cheap laugh.

The whole cast, Dean Jones (lots of Disney films), Michelle Lee, Buddy Hacket, David Tomlinson (Mary Poppins), Joe Flynn (Macale's Navy) and Herbie (Herbie Fully Loaded) himself are delightful folks to hang out with for a couple hours. This is a film that defiantly deserves a place in the family library, right next to 'Cars'.


text: Ik vond _The Love Bug_ leuk. Ik had hem al eerder gezien, alleen kon ik me er niet veel meer van herinneren, en mijn vriend was er dol op, dus ik wist dat het een goede film zou zijn als ik weer moest. Hij bleek soms heel grappig en Herbie was ook zo lief en cool. Ze deden ook goed werk met het uitbouwen van hun personages, want ze waren allemaal heel sympathiek en aardig. Ik begon me af en toe een beetje te vervelen en had er geen belangstelling meer voor, maar _The Love Bug_ slaagde erin me er een keer of wat weer in te trekken, en ik vond het over het geheel genomen een leuke film, en het verbaast me dat hij niet is afgekeurd.' Het is waarschijnlijk niet door meer mensen bekeken dan het al heeft gedaan, omdat het klassiek materiaal leek, maar ik denk van niet. Het is de moeite van het bekijken waard als je het nog nooit hebt gezien.

text_en: I liked The Love Bug. I had seen it before, except I just didn't remember much about it, and my friend loved it a lot, so I knew it was going to be good when I was in for a re-watch.It turned out to be very cute and humorous at times, and Herbie was so sweet and cool as well.They also did a good job at building their characters, for all of them were really likable and nice. I got a little bored and uninterested with it at times, but The Love Bug managed to pull me back in sometime or another, and I thought overall this was a nice movie, that I'm surprised hasn't been watched by more people than it has, because it seemed like classic material, but I guess not. It's worth a look if you haven't seen it.


text: Thsi is een van die films waar ik op een bepaald moment in mijn jeugd helemaal bezeten van was. Ik bedoel, dit was mijn lievelingsfilm in die tijd. Kijk nu eens terug en zie dit, en het is duidelijk dat ik er niet meer zo dol op ben als vroeger, maar ik hou er nog steeds heel veel van. Deze film is gewoon zo goed, en zo leuk, dat ik kan zien waarom ik er zo van hield. Nou, nu ik de film beter begrijp, besef ik dat er een paar dingen waren die niet echt nodig waren, en dat het een beetje te lang duurde, maar het blijft een goede film. Deze film is gewoon zo leuk en goed dat het heel beminnelijk is dat iemand tenminste iets kan vinden wat hij leuk vindt. Af en toe kijk ik hier naar en dan herinner ik me weer waarom ik verliefd ben geworden op deze geweldige, grappige film. Over het geheel genomen is het een goede film die iedereen kan zien en die het bekijken waard is.

text_en: Thsi is one of those movies that was at some point in my earlier childhood that i was obsessed with.I mean this was my favorite movie at the times.Now ill go back and look at this, and obviously I don't love it as much as I did, but I still like it a lot.This film is just so good, and so enjoyable that I can see why I liked it the way I did.Well, now that i understand the film more, i realize that there was some stuff that was not really necessary, and it was a bit to long, but its still a good movie.This movie is just so much fun, and good that its very lovable that anyone could find at least something they liked.Every now and then ill watch this, and remember why I fell in love with this great and funny movie.Overall its a good movie that can be enjoyed by anybody, and is worth a viewing from. 9.1 out of 10 stars


text:
Deze film is waarschijnlijk groen licht gegeven door Mr. Walt zelf voordat hij in 1966 overleed, maar zelfs als ik het mis heb, is dit zo'n geweldige klassieker dat ik zeker weet dat hij er trots op zou zijn geweest als zijn naam erop had gestaan.
Ik ben dol op elke film die zich in San Francisco afspeelt, gewoon omdat hij, net als het autootje in deze film, een enorme persoonlijkheid heeft. Alleen omdat hij zich daar afspeelt, is de maffe 'zelfmoordpoging'-scène op de Golden Gate-brug een van mijn persoonlijke favorieten in de film.
Op het gebied van verhalen speelt Dean Jones de rol van Jim Douglas, een depressieve en aan lager wal geraakte autocoureur. In een chique autozaak van Peter Thorndyke (David Tomlinson is ontzettend grappig! Douglas ontmoet 'Herbie', een witte Volkswagen die die dag werd teruggebracht door een dame die er 'problemen' mee had. Thorndyke geeft het autootje een gemene trap, en als Douglas het voor de VW opneemt, besluit het autootje dat het Douglas als eigenaar wil.
Het is waar, je krijgt geen concrete verklaring waarom Herbie 'leeft' met 'een eigen wil'. Wat het dichtst in de buurt komt is de oosterse filosofie van Douglas' vriend en assistent-raceassistent, Tennessee Steinmetz (de beminnelijke Buddy Hackett), een joodse man die tijdens een reis naar Tibet leerde dat het leven overal is, zelfs in mechanische voorwerpen als verkeerslichten en auto's.
Als Douglas ontdekt dat Herbie niet alleen een paar 'problemen' heeft. Als hij er na een beetje bijstellen achter komt dat de auto tot verbazingwekkende snelheden in staat is, stapt hij weer in de autoracerij en verzamelt al snel trofeeën en prijzen.
Douglas moet van Tennessee, zijn nieuwe vriendin Carole (Michelle Lee) en van Herbie zelf nog leren dat in de zoektocht naar erkenning in het leven sommige mensen in staat zijn tot egoïsme en op de gevoelens van anderen trappen. De ietwat arrogante Douglas weigert te geloven dat Herbie een levend ding is, dat 'het' alleen maar een auto is, en dat 'het' vervangen kan worden... vooral als het niet aan de eisen voldoet. Walter Pidgeons personage in GROTE ROOD was vergelijkbaar. Toen Red eenmaal geen hondenshow had gewonnen, heeft de man hem verkocht. Als Herbie binnen een paar minuten nadat Douglas hem mee naar huis heeft genomen een prachtige zuurstokrode Lamborghini vernielt, begrijpt de mens eindelijk wat er aan de hand is en ondergaat hij een enorme metamorfose met Herbie.
Ja, ja, het is een komedie. Ik weet het. Het is hartstikke leuk en Tomlinson heeft de beste tekst van allemaal. Het is zelfs een genot om hem 'HAVERSHAW!!!' te horen schreeuwen en Herbie 'poepen' en 'piesen' op hem te zien doen als vergelding voor zijn vieze trucjes! Een echte komedieklassieker.

text_en:
This movie was probably greenlighted by Mr. Walt himself before he passed in 1966, but even if I'm wrong, this is such a great classic, one that I'm sure he would have been proud to have his name on.

I love ANY film that takes place in San Francisco simply because it, like the little car in this movie, has a ton of personality to it. Simply because it takes place on it, the wacky "suicide attempt" scene on the Golden Gate bridge is one of my personal favorites in the picture.

Storywise, Dean Jones stars as Jim Douglas, a depressed and washed-up racing driver. In a posh automobile shop owned by Peter Thorndyke (David Tomlinson is wickedly funny!!!) Douglas meets "Herbie", a white Volkswagen that was returned that day by a lady who was having "problems" with it. Thorndyke kicks the little car viciously, and when Douglas stands up for the VW, the little car decides that it wants Douglas for its owner.

It's true, you don't get a concrete explanation why Herbie is "alive" with "a mind of his own". The closest thing you get is Eastern philosophy from Douglas's friend and racing assistant, Tennessee Steinmetz (the lovable Buddy Hackett) a Jewish man who learned, while on a trip to Tibet that life is everywhere, even in mechanical objects like traffic lights and cars.

When Douglas discovers that Herbie not only has a few "problems" that a little adjusting can fix, but that the car is capable of amazing speeds, he re-enters auto racing and is soon collecting trophies and prizes.

Douglas has yet to learn, from Tennessee, his new friend Carole (Michelle Lee) and from Herbie himself, that in the quest for validation in life, some people are capable of selfishness and stepping on others' feelings. The somewhat arrogant Douglas refuses to believe that Herbie is a living thing, that "it" is only a car, and that "it" can be replaced...especially if it fails to perform to standard. Walter Pidgeon's character in BIG RED was similar. Once Red didn't win a dog show, the guy sold him.

When Herbie destroys a gorgeous candy-apple red Lamborghini within minutes of Douglas bringing it home, the human finally understands what is going on, and goes through a huge transformation with Herbie.

Yes, yes, it's a comedy. I know. It's loads of fun and Tomlinson has the best lines of all. Even hearing him scream, "HAVERSHAW!!!" is a joy, as well as seeing Herbie "poop" and "pee" on him in retaliation for his dirty tricks! A true comedy classic.


text: Ik zag deze film voor het eerst in 1989 toen ik 8 was. Ik genoot er enorm van en nadat ik hem van de tv had gehaald, keek ik er regelmatig naar. De meeste dingen die ik als kind leuk vond, kan ik nu niet meer uitstaan, maar dit vind ik nog steeds leuk. Ik vond het als kind leuk en ik vind het nu, op mijn 25ste, nog steeds leuk. Dit is waarschijnlijk een van de weinige dingen die de tand des tijds hebben doorstaan, ik ben meestal heel snel klaar. s andere films waarin het zowel goed is voor volwassenen als voor kinderen, in feite was dit waarschijnlijk de enige Disney-film waar ik als kind van hield (bedknoppen en bezemstelen zijn een uitzondering) meestal gaf ik de voorkeur aan de tekenfilms van Disney in tegenstelling tot hun films <0xE2><0x80><0x93> ik moet dit een zeven geven <0xE2><0x80><0x93> veel beter dan de drie vervolgen, hoewel Herbie goes Monte Carlo bijna net zo goed is als de drie vervolgen, hoewel Herbie goes Monte Carlo bijna net zo goed is als de drie vervolgen.

text_en: i first saw this film in 1989 when i was 8. i enjoyed it immensely and having taped it off TV i would watch it on a regular basis. Now, most things that i liked as a child i can't stand now but i do still like this. i liked it as a child and i still like it now at 25. probably one of the few things that have stood the test of time with me, i usually go off things very quickly. this is quite superior to most of Disney's other films in that it is good for adults as well as children, in fact this was probably the only Disney film i liked as a kid (bedknobs and broomsticks is an exception) i usually preferred Disney's cartoons as opposed to their films i have to give this a 7 out of 10 far better than it's three sequels, although Herbie goes to Monte Carlo is nearly as good


text:
De film 'The Love Bug' van Disney uit 1969 is een uitstekende. Hij speelde zich af in San Francisco en gaat over een man die zijn brood verdiende met het racen van auto's. Plotseling komt hij bij een dealer en ziet daar een auto die een eigen wil heeft: een Volkswagen Kever uit 1962!!!! Dus de auto werd helemaal opgeknapt en hij racete en won vele races!!!!
Ik heb dit vaak gezien; toen ik klein was, vond ik deze films nooit interessant. Meestal als er een heel oude Disney-vhs in wordt gezet, na de logo's en zo, volgde er iets saais! Het was...' Tot rond 1996 of zo, toen ik echt oude live-actionfilms van Disney veel beter leerde kennen.
1999 was toen ik ziek was, en we huurden een heleboel video's; dit is er een van. In die tijd bleef de film in mijn hoofd hangen en werd op slag mijn favoriet.
'The Love Bug' is een geweldige film. Rijd niet weg van deze geweldige film!!!!!
10 sterren!

text_en:
Disney's 1969 film "The Love Bug" is an excellent one. It took place in San Francisco, and it is about a man who had raced cars for a living. Suddenly, he finds himself at a dealership, and ends up seeing a car that had a mind of its own: a 1962 Volkswagen Beetle!!!!! So, the car got all fixed up and he raced, winning many races!!!!!

I've seen this many times; when I was a little boy, I've always thought of these movies as not interesting. Usually when a really old Disney VHS gets put in, after the logos and such, something boring was to follow! It wasn't until around 1996 or so when I got acquainted with really old Disney live action movies much better.

1999 was when I was sick, and we rented a lot of videos; this being one of them. At that time, that's when the movie became stuck in my head and became an instant favorite.

"The Love Bug" is a great film. Don't drive away from this great one!!!!!

10 stars


text: Ik beoordeel deze film op basis van wat ik me ervan herinner door de ogen van een kind dat ervan heeft genoten en dat dol was op kleine Volkswagen Kevers, mogelijk deels vanwege deze film. Aangezien ik hem beoordeel vanuit het standpunt van een kind en hem sindsdien niet meer heb gezien, moet je niet vergeten dat het plezier als volwassene misschien voorbij is. Ik vond het een leuke film, en hij lijkt ook door een breder publiek te worden gezien, gebaseerd op andere recensies en remakes/squels. Ik heb ook minstens vier auto's gezien hier in Engeland die op Herbie lijken en verschillende 'HERBIE'-nummerborden en -kentekens hebben. Het is een leuke film (in ieder geval voor kinderen) en de oude VW is best cool.

text_en: I am rating this film based on my memory of it through the eyes of a child who enjoyed it and who loved little Volkswagen Beetles, possibly in part because of this film. As I am rating it from a child's point of view and have not seen it since then, keep in mind that as an adult, the enjoyment may have run out. I thought that it was a fun film, and it seems to be well-received by a wider audience too, based on other reviews and remakes/sequels. I also have seen at least four cars over here in England that look like Herbie and have various 'HERBIE' personalised licence plates and markings. It's a fun film (for children, anyway), and the old VW is pretty cool.


text: Ik ben dol op deze film en zal er altijd dol op blijven. Ik heb de complete sets op video gezien tot de recente release van 'Herbie Fully Loaded'. Ik ben dol op die Tennessee Steinmetz, zoals hij wordt gespeeld door Buddy Hackett. Hij weet hoe je van een auto 'houdt'. Ik hou van de capriolen van David Tomlinson, die Thorndyke speelde, Havershaw, zoals hij wordt gespeeld door Joe Flynn is de domme bediende van Thorndyke... Ik ben dol op de wijze woorden van meneer Wu, zoals hij wordt gespeeld door Benson Fong. Herbie, zoals hij wordt gespeeld door de Volkswagen Kever, 'haat' Thorndyke. De meest dramatische scène was die waarin Herbie 'probeert zelfmoord te plegen'. Jim Douglas, zoals hij wordt gespeeld door Dean Jones, ontwikkelt zijn liefde voor de kleine auto. Ik had een tante uit India en die was dol op die film.

text_en: I loved this film and always will love it. I got the complete sets on video until the recent release of "Herbie Fully Loaded" I love that Tennessee Steinmetz, as portrayed by Buddy Hackett. He knows how to "love" a car. I like the antics of David Tomlinson, who portrayed Thorndyke, Havershaw, as portrayed by Joe Flynn is Thorndyke's stupid servant, . I loved the words of wisdom by Mr. Wu, as portrayed by Benson Fong. Herbie, as portrayed by the VW Bug, "hates" Thorndyke. The most dramatic scene was when Herbie "attempts" suicide. Jim Douglas, as portrayed by Dean Jones develops the love for the little car. I hated when Thorndyke beats Herbie and gets the car drunk. I had an aunt from India and she loved this film.


text:
Er staan niet genoeg slechte bijvoeglijke naamwoorden in het woordenboek om deze film te beschrijven. Het acteerwerk is een lachertje. Geen enkele acteur in deze hele film heeft talent. Geen middelmatig talent, geen klein talent. GEEN talent. De dialogen zijn zo lachwekkend.
'Ik ga je aan stukken snijden als een kalkoen,' zegt een van de slachtoffers tegen de moordenaar. 'Ik ben niet gauw bang en ik ben pied-de-poule,' zegt een ander.
De meisjes rennen rond als afstammelingen van Rambo en beweren dat ze een of andere schoft gaan schoppen. O ja, dat is echt eng, om meiden te zien doen alsof ze met een liter testosteron zijn volgespoten. Waarom moeten vrouwen proberen zich als mannen te gedragen? Het enige angstaanjagende in deze film is het acteerwerk, de regie en het feit dat hij ooit is gemaakt. Deze film is een schande voor het horrorgenre.
Vermijd ten koste van alles!

text_en:
There are not enough bad adjectives in the dictionary to describe this movie. The acting is a joke. Not one actor in this entire movie has talent. Not moderate nor slight talent. NO talent. The dialog is so laughable.

"I'm going to slice you like a turkey" says one of the victims to the killer. "I don't scare easy and I'm pi$$ed" says another.

The girls run around like descendants of Rambo, claiming they are going to kick some a$$. Oh yeah, that's real scary, watching chicks act like they have been shot up with a gallon of testosterone. Why do women have to try and act like men?

The only scary in the this movie is the acting, the direction, and the fact that it was ever made. This movie is an embarrassment to the horror genre.

Avoid at all costs!


text:
Een vent met een schimmig verleden gaat met zijn vrienden op 'excursie'. Er is een moordenaar in het bos die ze een voor een afmaakt en bla bla bla. Verrassend weinig bloed, geen spanning (waarschuwing voor degene die de titel van de film heeft bedacht: je stinkt!) en de negentig minuten durende speeltijd van de film is eindeloos volgepropt met overbodige vulling. De acteerprestaties zijn afschuwelijk, het einde waarvan je weet dat het komt, slaat nergens op als het eindelijk gebeurt. Tot slot: mijn ogen hebben een glimp opgevangen van de hel, uw naam is 'Adam en het kwaad'.

Oogje Candy: Allison Warnyca als de sheriff. s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless <0x7C> s vrouw krijgt topless

text_en:
A guy with a shady past goes on a "graduation" trip with his friends. There's a killer in the woods and picks them off one by one and blah blah blah. Surprisingly minimal amount of gore, NO suspense (hint to whoever came up with the spoiler heavy play on words title, you stink!!), and the film's 90 minute running time is endlessly crammed with unneeded filler. The acting is horrible, the end reveal that you know is coming STILL doesn't make a lick of sense when it finally happens. In conclusion, my eyes have seen a glimpse of hell, thy name is "Adam and Evil"

Eye Candy: Allison Warnyca as the sheriff's wife gets topless

My Grade: F

Where i saw it: Starz on Demand (available till September 15th, 2005)


text:
Wauw. Weer zo'n prutser van de Canadese 'auteur' Andrew Van Slee. Deze is tenminste nog een beetje om naar te kijken, in tegenstelling tot zijn eerdere epos 'Totally Blonde'.
Het engste aan deze hele film zijn de tanden van de acteurs. In plaats van te repeteren, moet de regisseur een tandenbleekfeestje hebben gegeven. Bijna elk personage heeft tanden die eruitzien als chicks die een week lang in bleekwater hebben gelegen.
De plotlijn volgt die van 'Fiday the 13th' <0xE2><0x80><0x93> het enige verschil, en dat is enorm, is dat in plaats van de kinderen een voor een te zien sterven in fantasierijke euclidische reeksen, al het geweld buiten beeld plaatsvindt. Er verschijnt een schimmige moordenaar, het slachtoffer reageert en we zien de bloederige nasleep. Het hele budget lijkt besteed te zijn aan een emmer nepbloed en een verfkwast nummer 4.
De meeste acteurs zijn goed, maar een paar zijn eersteklas hufters. De personages zijn volkomen algemeen. In feite zijn geen van de menselijke personages zo interessant als de landbouwwerktuigen die door de moordenaar worden gebruikt. En we krijgen die landbouwwerktuigen niet te zien... alleen de nasleep.
De dialoog is gruwelijk. Het begin van het personage is een lange, moeizame verhandeling die voor iedereen die het nog niet wist duidelijk maakt dat tienerjongens van seks houden. Ze noemen elkaar ook vaak 'gast'. Het lijkt gedateerd, maar hé, misschien komt het uit Canada. De tieners zitten in een soort cultuurcurve. Nog tien jaar en ze gaan aan de hiphop.
Er is een groot, verrassend einde dat ik niet zal onthullen. Iedereen die door dit stuk stront heen komt, zelfs als het snel vooruit wordt gespoeld, verdient de minieme opwinding van de onthulling.
Het einde zorgt voor een vervolg, kennelijk met de bedoeling om 'Halloween' in de volgende aflevering te stelen, aangezien ze de themamuziek schaamteloos hebben gestolen om het te kunnen maken.
Als je in de verleiding wordt gebracht door de premisse, sla deze kalkoen dan over en huur in plaats daarvan de originele 'Vrijdag de 13e'. Ook al heb je het vijftig keer gezien, het is nog steeds opwindender.

text_en:
Wow. Another clunker from Canadian "auteur" Andrew Van Slee. At least this one is somewhat watchable, unlike his earlier epic "Totally Blonde."

The scariest thing about this entire movie is the teeth of the actors. Instead of rehearsing, the director must have thrown a teeth-whitening party. Almost every character has teeth that look like chiclets which had been soaking in bleach for a week.

The plot line follows that of "Fiday the 13th" -- the only difference, and it's huge, is that instead of watching the kids die one by one in imaginative efx sequences, all of the violence takes place off-camera. A shadowy murderer appears, the victim reacts, and we see the bloody aftermath. The entire efx budget seems to have been spent on a bucket of fake blood and a number 4 paint brush.

Most of the actors are good, but a few are grade A hambones. The characters are entirely generic. In fact, none of the human characters are as interesting as the farm tools used by the killer. And we don't get to see those farm tools act... just the aftermath.

The dialog is atrocious. The opening character set-up is a long, labored discourse which makes it clear to anyone who didn't already know that teenage boys like sex. They also call each other "dude" a lot. It seems dated, but hey, maybe Canada's teens are on some kind of culture curve. Another ten years and they'll be getting into hiphop.

There's a big surprise ending which I won't reveal. Anyone who makes it through this piece of dreck, even on fast-forward, deserves the miniscule thrill of the revelation.

The ending sets up a sequel, apparently intending to rip off "Halloween" in the next installment, since they blatantly ripped off the theme music to set it up.

If you're tempted by the premise, skip this turkey and rent the original "Friday the 13th" instead. Even if you've seen it fifty times it'll still be more exciting.


text:
Een groep tieners gaat kamperen om hun eindexamen te vieren, maar hun feeststemming is van korte duur als ze ontdekken dat een gemaskerde moordenaar hen een voor een opjaagt. Wie is die moordenaar eigenlijk? Zijn het de twee louche types die hen volgden, de parkwachter, de sheriff of is het zijn ontrouwe vrouw? Maar er is één ding dat Adam dwarszit en dat is dat de moordenaar dat weet van zijn verschrikkelijke geheim: de dood van een gezin door een ongeluk.
'Eh, ik weet niet wat ik moet denken van deze karikatuur van een hachelijke onderneming. Maar ik kan je wel vertellen dat het gewoon allemaal schoolboeken zijn.' Het is alleen maar gewoon (vergist, maar het komt vaker voor) voor wat het is. Bah, ik geloof echt dat ik over het geheel genomen heel royaal ben met deze amateuristische indie-horror. Wat hier vorm aanneemt is een heel typische overlevingsslachtoffer uit de binnenlanden met gewoon te veel gepraat en insinuaties en veel te weinig actie en gratuite naaktheid. Wat best triest kan zijn vanwege het gebrek aan huid, want er is aardig wat moois te zien. Het lijkt alleen meer te beloven dan het werkelijk brengt, door ons te plagen met zulke tamme excuses voor horror.
Je kunt zeggen dat de film om alle verkeerde redenen gewoon eng is met zulke banale en kruiperige dialogen. Echt ontmoedigend acteerwerk van een jonge cast van standaardfiguren die ofwel voortdurend geil zijn, luieren en als de ellende toeslaat, het allemaal hebben over de onnozele JELLING(!) en een flinke portie vulgaire kletskoek uitbraken, zoals je altijd doet in dit soort situaties. Het verhaal en de sfeer proberen dat jaren-tachtiggevoel te krijgen door veel lijken te tellen, maar de stijl met zijn gebrek aan bruutheid en bloederige randjes gaat volledig aan het genre voorbij. De doden komen gewoon heel plotseling en redelijk onhandig om de hoek kijken met wat vlotte montage. Er is een beetje naaktheid, maar het is eigenlijk een snelle toplessscène uit de Allison Warnyca als de vrouw van de sheriff. Zij is waarschijnlijk het leukste wat de film te bieden heeft! Maar wat me deed tandenknarsen, was dat de eerste 30 minuten ongelooflijk saai waren, met die onsamenhangende tieners die in veelvuldige scènes speelden, en ik kon niet geloven dat ik nog een uur te gaan had. Het voelt alsof het te lang duurt voor de pret begint en als dat gebeurt, wordt het ietsje beter (nou ja, misschien een tikkeltje beter). Van het begin af aan besef je dat de met clichés doorspekte plot een overhaast project is dat helemaal leeggebloed is van ideeën. Terwijl het achtergrondverhaal rondom deze slasher gewoon heel erg sneu is om te geloven. Maar hou vol dat het de onthulling van de film was die me ijskoud liet vanwege het belachelijke motief en het gaat helemaal de verkeerde kant op in zijn dwaasheid. Je kunt de moordenaar waarschijnlijk wel raden vlak voor de onthulling, met alle aanwijzingen die de kop opsteken, maar het is niet erg bevredigend en het slaat ook nergens op als je er goed over nadenkt. De gebruikelijke afleidingsmanoeuvres zitten vol met zinloze personages die er alleen maar zijn voor die stomme factor, in plaats van iets echt belangrijks toe te voegen.
De richting is niet vreselijk, maar het is gewoon niet inspirerend. Wat verre van inspirerend was, was de regelrechte, luidruchtige en overdadige soundtrack van de rockmuziek en de overmatige geluidssterkte die sommige scènes soms de das omdeden. Er zijn momenten dat de film plotseling op tilt slaat als de film overgaat in een montage met een ondersteunend rocknummer. Verdomme, dat werd inderdaad irritant. Het camerawerk is vrij standaard en als het moet meedogenloos, maar als het zich op de moordenaar concentreert, zien we meestal de onderste helft van het lichaam. Het ziet eruit alsof het ook op digitale camera's is opgenomen. De setting is die van een kampeerterrein bij een meer in een broeierig bos. Het wordt hier en daar wel wat sfeervol, wat wel zo prettig is, want er is geen spanning te bespeuren.
Nou, wat valt er nog te zeggen? Het haalt gewoon een heel groot stuk van de markt zonder zelf iets bijzonders toe te voegen.

text_en:
A group of teens head out on a camping trip to celebrate their high school graduation, but their party mood is short lived when they discover that a masked killer is hunting them down one by one. Now just who is this killer? Is it the two shady fellas who followed them, the park's grounds keeper, the sheriff or is it his unfaithful wife. But there's one thing that's haunting Adam's mind and that's the killer knows that of his terrible secret involving accidental death of a family.

Um, I don't know what to really make of this travesty of a hack job. But I can tell you it's simply textbook stuff all round that's merely plain ( err, but quite a dud more often) for what it is. Ugh, really I think I am being quite generous overall on this particular amateurish indie horror effort. What takes form here is a very typical backwoods survival slasher with just too much talk and innuendo and far too little action and gratuitous nudity. Which can be quite sad for the lack of skin, since there is some nice eye candy on show. It just seems to promise more than it actually delivers, by teasing us with such tame excuses for horror.

You can say that the film is just plain scary for all the wrong reasons with such banal and cringe-worthy dialogues. Real deflated acting from a young cast of stock characters who are either constantly horny, lazing about and when the trouble kicks in, its all about the clueless YELLING(!) and spiting out a good quota of badass drivel like you always do in these situations. The story and atmosphere tries for that 80s slasher feel by going for a big body count, but it totally misses out on the style with its lack of brutality and gory edge. Simply the deaths are quite sudden and reasonably clumsy with some brisk editing. There's a little bit of nudity, but it's rather a quick topless scene from the Allison Warnyca as the Sheriff's wife. She's probably the most fun that the film offers! But what made me grit my teeth was that the opening 30 minutes was incredibly boring with its rambling teens toying around in many filler scenes that I couldn't believe I still had an hour to go. It feels like it takes too long before the real fun begins and when it does, it gets a tad better (well, maybe more like tweeny weeny bit). From the get-go you realise the cliché filled plot is a convolutely rushed project that's completely bled dry of ideas. While, the back-story surrounding this slasher is just very cheesy to believe. But hold on it was the film's revelation that left me stone-cold because of the ridiculous motive and it goes over-the-top in its daftness. You can probably guess the killer just before the revelation with all the hints that crop up, but it's quite unsatisfying and doesn't make a whole lot of sense when you think about it. The usual red herrings feature quite heavily with some pointless characters who are just there for that stupid factor than really adding anything of real importance.

The direction isn't awful but it's just generally uninspired. What was far from uninspiring was the downright noisy and really loud rock soundtrack and overstated score that at times over powers certain scenes. There are moments when it suddenly goes nuts when the film would break into a montage with a supporting rock song. Damn, that did get annoying. The camera-work is pretty standard and quite relentless when it has to be, but when it focuses on the killer we mostly see the lower half of the body. It's looks like it was shot on digital too. The setting is that of campsite by a lake in some brooding woodlands. It does get atmospheric in spots, which is kind of good since there's no suspense to be found.

Well, what's there left to say; it just takes a very big slice out of the slasher market without adding anything special of its own.


text:
Uitzonderlijk slecht! Natuurlijk kun je niet anders verwachten van iemand als Andrew Van Slee. Hoe verdient die man in godsnaam zijn brood met het maken van rotzooi? Blijkbaar niet alleen met films, maar ook met liedjes. Hij heeft de midas-touch <0xE2><0x80><0x93> alles wat hij aanraakt is rotzooi! Een grote, stinkende hoop dampende rotzooi! Deze film is zo waardeloos. Ik zal je vertellen wat echt slecht is: 1) De decors zijn zielig! Blijkbaar zijn ze zo klein dat de acteurs in ALLE scènes zo snel mogelijk moesten lopen om op de set te blijven. En ze waren zo nep en slecht, net als in het bos, maar dan op het strand. 2) Het acteerwerk is zooo slecht, de bezetting is waardeloos, waar hebben ze die mensen vandaan? In een van de scènes probeert die vent te huilen en zijn emoties te uiten, het is verschrikkelijk! Dit is de armzaligste cast aller tijden! 3) De titel had niets met de film te maken! Niet dat er trouwens veel plot in zat.
4) Het camerawerk. Wauw, echt slecht. Er zijn zo veel opnamen waarop iemand een tekst geeft, maar slechts de helft van zijn gezicht komt in beeld! Ze moeten haast hebben gehad om die stomvervelende film aan het publiek te laten zien.
5) Het 'gaaf' was zielig. Het minste wat een stomme horrorfilm kan doen is ons mooie doodsscènes geven, ons belonen met het zien van die stomme mensen die keurig worden vermoord <0xE2><0x80><0x93> maar nee, het is zo erg als er alleen maar nepbloed op iemand wordt gegooid om te laten zien dat hij dood is. Ik zou graag een grote gapende wond hebben gezien als er een keel wordt doorgesneden in plaats van zo'n stomme rode viltstift die op de nek van het slachtoffer wordt gezet <0xE2><0x80><0x93> en dat is precies wat deze film doet.
Het beste deel van de film: op een gegeven moment zegt een van de personages: 'We zouden gewoon allemaal onze eigen mensen moeten vermoorden', om uiting te geven aan haar wanhoop over de situatie. Ja, dat is waar, ze hadden zichzelf moeten vermoorden, dat zou veel beter zijn geweest. In feite zou iedereen die betrokken is bij het maken van deze gruweldaad zichzelf moeten doden.

text_en:
Exceptionally bad! OF course you should expect nothing less from the likes Andrew Van Slee. How the hell does that man make a living making crap? Apparently not just movies, but songs too, he has the midas touch - everything he touches is crap! Big smelling pile of steaming crap! This movie sucks so much, here's what really bad: 1) The sets are pathetic! Apparently they were so small, that in EVERY scene the actors had to walk as s l o w as possible in order to stay on set. And they were so fake and bad, like when there in the woods, yet there on sand? 2) The acting is sooo freaking bad, the cast is deplorable, where did they get these people? In one scene the guy is TRYING to cry and emote, it is terrible! This is the poorest casting EVER! 3) The title had NOTHING to do with the movie! Not like there was much plot anyway.

4) The camera work. Wow, really bad. There are so many shots where someone was giving dialogue, but only half of their face was in the shot! They must have been in a rush to get this steaming pile of crap of a movie out to the public.

5) The 'gore' was pathetic. The least a stupid horror movie can do is give us good death scenes, reward us with watching these stupid people getting grusemly killed - but NO, its so bad with just fake movie blood thrown on someone to show that they are dead. I would have liked a big gaping wound when a throat gets slashed instead of stupid red magic marker drawn on the victim's neck - which is exactly what this movie does.

The best part of the movie: One of the characters says at one point "We should just all kill oursleves" to express her hopelessness at the situation. Yes, that is true, they should have killed themselves, that would have been MUCH better. In fact, everyone involved with the making of this atrocity should kill themselves.


text:
Mijn vrouw en ik vinden het soms leuk om de slechtste films te vinden die we kunnen vinden en er op een soort MST3K-achtige manier van te genieten. We stuitten op deze film en wisten, alleen al door de beschrijving, dat hij stonk naar'slechtste film aller tijden'. O hemel... wat een traktatie voor verschrikkelijke 'filmmakers'. We discussieerden erover of iemand kon beginnen met de bedoeling om een 'film' slechter te maken dan deze en daarmee succes te hebben. We kwamen tot de conclusie dat het ongelooflijk moeilijk zou zijn, maar mogelijk. Hoewel, nadat we de verzameling 'films' van enkele van de minst getalenteerde 'acteurs' in aanmerking hadden genomen (hoewel ik er nog steeds van overtuigd ben dat ze rechtstreeks uit de plaatselijke toneelklas van de middelbare school kwamen), besloten we dat een slechter filmscript misschien mogelijk was... maar het zou onmogelijk zijn om met opzet een slechtere cast te vinden. Het kan me niet schelen hoe absurd je het wilt laten lijken... een film die helemaal draait om dronkaards van de straat, chimpansees, of door computers aangedreven kunstmatige intelligentie met het soort 'Stephen Hawking-speech'... het zou nog steeds niet zo gespeend zijn van talent, zo slecht gebracht, of zo gespeend van enige vorm van emotie als deze cast heeft weten te bereiken.
Een afschuwelijke... een verdomd afschuwelijke film die hilarisch is in zijn afschuwelijkheid.
Brody Harms is nu in de race voor de'slechtste acteur die ooit op film is gezet' (of in dit geval de video, want ik geloof dat het meteen raak was). Ik heb het over afgrijselijkheid in epische proporties...

text_en:
My wife and I occasionally like to find the worst films we can and enjoy them in a sort of MST3K sort of way. We came across this #$&! and knew it stunk of "worst film ever" potential simply from the description. Oh my...what a treat of awful "filmmaking". We debated whether someone could set out with the intent of making a "film" worse then this one and succeed. We came to the conclusion that it would be incredibly tough, but possible. Though after factoring in this "film's" collection of some of the least talented "actors" (although I'm still convinced they were pulled directly from a local High School Theatre 101 class), we decided that a worse film script might be possible...but it would be impossible to purposely find a worse cast. I don't care how absurd you want to get...cast a film entirely with drunks off the street, chimps, or computer driven AI with the sort of "Stephen Hawking" speech...it still wouldn't be as devoid of talent, as badly delivered, or as lacking of any semblance of emotion as this cast managed to do.

An awful...bloody awful film that is hilarious in it's awfulness.

Brody Harms is now in the running for the "worst actor to ever be put on film" (or video in this case as I believe it went straight to) award. I'm talking hideousness in epic proportions...


text:
Nou ja, wat kan ik zeggen <0xE2><0x80><0x93> als de programmagids van de kabelmaatschappij dit classificeert als een 'Ondermaatse slasherfilm', dan weet je dat er iets mis moet zijn...
!!!!!! De film imiteert (een aardige manier om te zeggen dat je 'afknapt') een paar andere slasherfilms, zoals Jamie Lee Curtis' 'Prom Night', waarin de slasher geestelijk gestoord is en wraak neemt voor misdaden die door zijn/haar klasgenoten zijn begaan tegen iemand in zijn/haar leven. In dit geval zijn de klasgenoten leerlingen van de middelbare school die per ongeluk een huis van de pleegouders van de slasher (volgens mij <0xE2><0x80><0x93> het is moeilijk te volgen) in brand hebben gestoken met een eigenzinnige romankaars. Dus als de slasher zich van een van de slachtoffers ontdoet, wordt er een romankaars naast hem achtergelaten. Hoe dan ook, de film doet zijn uiterste best om op verschillende plaatsen een vals spoor te volgen. De vrouw van de districtssheriff bijvoorbeeld is oversekst en wordt niet gewaardeerd, dus stapt ze midden in de nacht uit haar bed en rijdt 25 <0xC3><0xA0> 30 kilometer om het met een van die kinderen te doen. Misschien heeft de sheriff het gemerkt <0xE2><0x80><0x93> of misschien ook niet <0xE2><0x80><0x93> we zien hem alleen maar in het plotseling lege bed rondscharrelen. Het probleem is dat er zo weinig verhaal in zit, dat het moeilijk is om erachter te komen wat er in godsnaam aan de hand is, of wie er een motief zou kunnen hebben om iemand te vermoorden.
In plaats daarvan wordt er veel tijd verspild aan nutteloze elementen van een verhaal. Bijvoorbeeld, de kinderen zijn aan het kamperen en ze pakken hun SUV uit in een vijf minuten durende scène waarin de beweging versneld wordt <0xE2><0x80><0x93> denk iets in de trant van een achtervolgingsscène van Benny Hill. Dan worden we getrakteerd op nog eens vijf minuten van kinderen die in een meer spelen, die een van hun eigen kinderen, die midden in de nacht van de vorige dag is vermoord, niet lijken te missen.
Het bloed is niet echt bloed, want er wordt goedkoop filmbloed gebruikt. Sommige moorden lijken onwaarschijnlijk <0xE2><0x80><0x93> zoals die van twee kinderen die met dezelfde pijl in de nek worden geschoten, terwijl ze allebei tegenover de moordenaar staan? Al met al, verwacht niet veel van deze film. Het is een verwarrende warboel van elementen, te erg om ook maar enigszins vermakelijk te zijn (sommige films zijn zo erg dat je er zelfs van gaat genieten, zoals een Mystery Science Fiction Theater 3000-film). Het heeft blijkbaar een R-rating, hoewel ik vermoed dat dat meer komt doordat de kinderen elke 30 seconden het F-woord gebruiken dan door bloed of naaktheid. Als je je verveelt, en dit is toevallig op... nou, het is beter dan niets, maar niet veel.

text_en:
Well, what can I say - when the cable channel program guide classifies this as a "Substandard slasher film" then you KNOW there must be something wrong...

SPOILER AHEAD!!!!! The film imitates (a nice way of saying "RIPS-OFF") a couple of other slasher films, like Jamie Lee Curtis' "Prom Night", where the slasher is mentally deranged and taking revenge for crimes committed against someone special in his/her life by fellow classmates. In this case, the classmates are high school students who accidentally burned down a house of the slasher's foster parents (I think - it's hard to follow)with a wayward roman candle. So, when the slasher disposes of one of the victims - a roman candle is left next to them.

Anyway, the movie tries real hard to drag red herrings across the trail at various places. For example, the wife of the county sheriff is over-sexed and under-appreciated, and so she gets out of her bed in the middle of the night and drives 10 - 15 miles to do it with one of these kids. The sheriff may of noticed - or he may of not - all we see is him fumbling around the suddenly vacated bed. The problem is there is so little back fill of story, that its hard to figure out what the heck is going on, or who would have motive to kill anyone.

Instead, much time is wasted on useless story elements. For example, the kids are on a camping trip, and they unpack their SUV in a five minute sequence where the motion is sped up - think something along the lines of a Benny Hill chase scene. Then, we are treated to another five minutes of kids playing in a lake, who don't seem to miss one of their own who was murdered in the middle of the previous night.

The gore is not really gore, with low budget movie blood being used. Some of the murders seem improbable - like one where two kids are shot through the neck with the same arrow, when they were both facing the slasher? Overall, don't expect much of this film. It's a confusing muddle of elements, too bad to be entertaining in the least bit (some films are so bad they're actually enjoyable to watch, like a Mystery Science Fiction Theater 3000 film). It apparently got an R-rating, although I suspect it's more due to the kids using the F-word every 30 seconds than gore or nudity. If you're bored, and this happens to be on - well, its better than nothing, but barely.


text:
Na hun eindexamen besluiten acht vrienden om het te vieren op een camping in Lake Nede, met drank en seks. Ze verdwalen en gaan een bar binnen om de weg te vragen. Een van de jongens wordt verleid door de slet van de plaatselijke sheriff, terwijl de groep wordt achtervolgd door twee slechteriken van school. Eenmaal in het meer wordt de groep een voor een vermoord door een moordenaar, en de overlevenden raden wie de misdadiger zou kunnen zijn.
'Adam & Evil' Het is de perfecte goedkope film: het malle en gebrekkige scenario lijkt geschreven door een imbeciel, zo stom dat het een lachwekkende opeenvolging van dialogen en situaties is; de beschamende regie is er niet; de onbekende acteurs en actrices tonen een totaal gebrek aan talent, althans in deze film. Het verhaal zit vol gaten en clichés, en het is grappig om bijvoorbeeld te zien dat de auto volgeladen is met acht mensen, en ik denk dat alle kampeerspullen zijn vervoerd. Als de groep ontdekt dat er drie dode vrienden zijn, splitsen ze zich om het werk van de moordenaar te vergemakkelijken. De verwisseling van de misdadiger is een van de afschuwelijkste en belachelijkste die ik ooit heb gezien. Ik zou de hele avond kunnen besteden aan het opschrijven van fouten in deze film, maar ik geloof dat dit voorbeeld voldoende is om te laten zien hoe slecht deze film is. Mijn stem is drie.
Titel (Brazilië): 'Segredos Mortais' ('Dode Geheimen').

text_en:
After their high-school graduation, eight friends decide to celebrate in a campground in Lake Nede with booze and sex. They get lost and stop in a bar to ask for directions. One of the boys is seduced by the slut wife of the local sheriff, while the group is chased by two bad elements from their school. Once in the lake, one by one is killed by a murderer, and the survivors guess who might be the criminal.

"Adam & Evil" is the perfect cheesy movie: the silly and flawed screenplay seems to be written by a moron, so stupid it is with laughable dialogs and situations; the shameful direction is inexistent; the unknown ham actors and actresses show a total lack of talent at least in this movie. The story has lots of holes and clichés, and it is funny to see, for example, the car fully loaded with eight persons, and I guess where all of the camping stuff was transported. When the group finds that there are three dead friends, they split to facilitate the work of the killer. The twist disclosing the criminal is one of the most terrible and ridiculous that I have ever seen. I could spend the whole night writing flaws in this flick, but I believe that this sample is enough to show how bad this film is. My vote is three.

Title (Brazil): "Segredos Mortais" ("Deadly Secrets")