text: Commentatoren hebben geklaagd dat deze portmanteau-film gedateerd is. Het zou beter zijn om te zeggen dat hij een cruciaal politiek, cultureel en filmisch moment vastlegt. De korte film van Marco Bellocchio werkt het best in mijn ogen. Zijn 'Discutiamo, discutiamo' (Laten we praten; wij zijn aan het praten; of misschien praten en praten, als je je verveelt) is een dramatische imitatie van studenten van de universiteitsbewegingen aan het eind van de jaren zestig, en bevat echte meningsverschillen (het begint met een lezing over de esthetiek van Croce; later is er een poging om een paperback van Croce in brand te steken), en meningen die de moeite waard zijn om te onthouden. 'La lotta continua' (klassenstrijd), autoritaire opvoeding in heersende klassewaarden, het kleine percentage jongeren uit arme gezinnen aan de universiteit <0xE2><0x80><0x93> dat is allemaal zo passé. En voor Bertolucci is er Julian Beck als Artaud; voor Pasolini dialectiek rond het genoegen van Ninetto Davoli. Zelfs Godards _go-gauche_, die elke mening als een citaat behandelt, die alle lucht laat ontsnappen aan wat bezorgdheid zou kunnen zijn <0xE2><0x80><0x93> of Amore. (Zie beter Bellocchio's _La Cina è vicina_ voor een modieus links begrip.) De _ Rabbia_, of de gerechtvaardigde toorn van de titel, wordt meestal ook overgelaten aan de kijkers van toen of nu, en misschien is die niet geworteld.

text_en:
Comments have complained that this portmanteau film is dated. It would be better to say it registers a crucial political, cultural, and cinematic moment. Marco Bellocchio's short film works best to my thinking. His "Discutiamo, discutiamo" (Let's Talk; We're Talking; or maybe Talk and Talk, if you're inclined to be bored) is a dramatic imitation by students of the university movements of the late 1960s, and includes real differences of opinion (it starts with a lecture on Croce's aesthetics; later there's an attempt to set a Croce paperback on fire), and opinions worth remembering once existed. "La lotta continua" (class struggle), authoritarian schooling in ruling class values, the small percentage of youths of poor families in university--sure, that's so passé.

And for Bertolucci there's Julian Beck as Artaud; for Pasolini, dialectic around the pleasure of Ninetto Davoli. Even Godard's go-gauche, lordly treating every opinion as a quotation, letting all the wind out of what might be concern--or Amore. (See better Bellocchio's "La Cina è vicina" for a fashionable leftism.) The Rabbia or righteous wrath of the title is mostly also left to viewers back then or now, and maybe it didn't get rooted.


text: Als je eenmaal geïnteresseerd bent in een scriptbeschrijving of een gedetailleerd dialoogvenster geïnspireerd door de korte séance 'DEL FIORE DI CARTA', wordt je vriendelijk verzocht te verwijzen naar de Italiaanse revue ANTEPRIMA, No 5, Sassoferatto, Ancona, Italië, gepubliceerd in januari 1998, pagina 31, waar ik het filmscenario getiteld 'ISMAEL' publiceerde, met een proloog over Laura Betti's mening Nicolas Xenios, ISMAEL, Omaggio a Pier Paolo Pazolini, Vertaald en aangepast door Tea Boldrini. Evenzo wordt in een middeleeuws stadje voor de gevangenis, waar de hoofdrol, Ismael, op het punt staat door de plaatselijke rechter ter dood veroordeeld te worden, een Guillotine voorbereid. De menigte wordt uitgenodigd zich voor de gevangenis te verzamelen, waar de executie zal plaatsvinden zodra de bloem Narcissus bij het raam van zijn gevangenis flauwvalt. Het onverwachte feit zal zijn dat de dochter van de gevangene, na haar lange gebeden tot God, zal besluiten de echte bloem Narcissus bij het raam van haar vader te vervangen door een soortgelijke papieren bloem die natuurlijk nooit zal flauwvallen. Het resultaat is dat de angst voor de eeuwigheid de plaats zal innemen van de angst voor de dood van de existentialisten en de dochter van de gevangene. Zijn schaduw zal hem voor eeuwig en altijd kopen.<br />De tekst is in het Italiaans geschreven. Je bent welkom om hem te lezen en er commentaar op te geven, mijn Italiaanse vrienden.

text_en:
Once interested in viewing a script outline or a detailed dialog box inspired by the short séance "DEL FIORE DI CARTA", you are kindly requested to refer to the Italian revue ANTEPRIMA, No 5, Sassoferatto , Ancona, Italy, published in January 1998, page 31, where I published the film scenario entitled "ISMAEL", with a prologue about Laura Betti's opinion Nicolas Xenios, ISMAEL, Omaggio a Pier Paolo Pazolini, Translated and adapted by Tea Boldrini. The story is about an archetypal three-membered family of the western cultural context , who walk and talk about death in their typical middle class apartment . In parallel, a Guillotine is being prepared in a medieval small town in front of the prison where the leading role, Ismael, is about to be condemned to death by the local judge. The crowd is invited to accomplish the procedure by gathering in front of the prison, where the execution will take place as soon as the flower Narcissus near his prison window will faint. The unexpected fact will be that the prisoner's daughter, after her long prayers to God, will decide to replace the real flower Narcissus near her father's window by a similar paper flower that will, naturally, never faint. The result is that FEAR of the eternity will replace the existentialists fear for DEATH and the prisoner's shadow will purchase him for ever and ever.

The text is published in Italian. You are welcomed to read and comment on it my Italian speaking friends. Bye thanks


text:
De film waar iedereen zo naar heeft uitgekeken, is eindelijk op dvd uitgekomen! Hij is al een paar jaar niet meer verkrijgbaar, behalve op een VHS-band en een obscuur ogende, duur geprijsde Koreaanse schijf en bevindt zich gelukkig weer in de stal van Warner Bros., waar hij thuishoort. Het wachten was de moeite waard, want de schijf is gewoonweg puik! Met een rijke, levendige, in drie stroken verdeelde technicolor-film en scherp omlijnde beelden is het een genot om naar te kijken! Flynn is geweldig in de rol van de grote minnaar en losbol. Ondanks het feit dat de rol misschien een beetje aan de manier van leven van de acteur deed denken, was hij toch voor Taylor gemaakt. En hoewel in die tijd werd gezegd dat hij aan de drank raakte tijdens het filmen, is daar op het scherm niets van te zien. De grote stoere bink slaat een fraai figuur in de vele fantastische kostuumwisselingen die door de hele film heen plaatsvinden. Deze kostuums, ontworpen door de grote Travilla, wonnen in 1948 de Acadamy Award voor het beste kostuumontwerp.
De bijrollen waren ook goed gekozen! Robert Douglas is geweldig als Flynns tegenstander, de boosaardige hertog DeLorca. Zijn donkere ogen zijn nog zwarter gemaakt, zodat hij er nog schurkachtiger uitziet. Alan Hale is weer Flynns trouwe sidekick, maar na 12 films zou dit hun laatste film samen zijn. Hij stierf het jaar daarop. De vrouwelijke hoofdrol wordt gespeeld door de mooie Zweedse actrice Vivica Lindfors. Zij speelt Margaret koningin van Spanje en de enige ware liefde van Juan. Lindfors' laatste film was 'Stargate' in 1994! Ze stierf in 1995 op 75-jarige leeftijd.
'The Adventures of Don Juan' is goed geregisseerd door Vincent Sherman en is waarschijnlijk de beste film die hij zich kan herinneren. De sfeer, de kleuren en de decors van de hofscènes zijn werkelijk heel indrukwekkend. Maar af en toe wordt de film een beetje gehinderd door paleisintriges, tot het beroemde decorstuk van de film <0xE2><0x80><0x93> het briljant geënsceneerde zwaardgevecht op de prachtige paleistrap <0xE2><0x80><0x93> aan de beurt komt. Het is een van de beste films uit de filmgeschiedenis.' De beste duels van Juan en Flynn zullen altijd in de herinnering voortleven, ook al werd die verbazingwekkende sprong met het mes uitgevoerd door een stuntman en een B-filmacteur, Jock Mahoney.
En dan is er natuurlijk nog de muziek van Max Steiner <0xE2><0x80><0x93> een van zijn beste scores! Vooral zijn muziek voor Juans optocht naar Londen is schitterend, met zijn meesterlijke gebruik van klokken en klokkenspel. Ook de weemoedige Ballade die Juan begeleidt op zijn vele en diverse klimpartijen op de balkons, de stuwende actiemuziek voor het gevecht in het paleis en het schitterende liefdesthema voor de scènes met Juan en de koningin, speciaal voor de scène aan het eind. Hier wordt het thema in volle bloei gehoord, terwijl de geliefden voorgoed afscheid van elkaar nemen ('Ik zal de enige zijn die, al is het maar voor even, weet dat er geen koningin is'). Interessant is dat Flynns gebruikelijke stoere componist Erich Wolfgang Korngold <0xE2><0x80><0x93> die hem briljant van dienst was geweest met vroegere successen als 'Captain Blood', 'The Adventures of Robin Hood' en 'The Sea Hawk' <0xE2><0x80><0x93> oorspronkelijk tot 1945 de opdracht had om 'The Adventures of Don Juan' te schrijven, maar tegen de tijd dat de film in productie ging, had de geachte componist Hollywood verlaten en was hij teruggekeerd naar zijn geboorteplaats Wenen. Het is moeilijk voor te stellen dat een componist als Korngold de score van Steiner zou hebben overtroffen. Maar dat zullen we helaas nooit weten!
Dus een geweldige disk met extra's die bestaan uit een commentaar van de regisseur wijlen Vincent Sherman en Rudy Behlmer, een trailer en een paar ouderwetse onderbroeken die je meteen weer vergeet, maar de film is alles, dus geniet ervan.

text_en:
The most eagerly awaited Flynn movie has at last made it to DVD! Unavailable for some years except on a VHS tape and an obscure over priced Korean disc it, thankfully, is back in the Warner Bros. stable where it belongs. The wait was worth it for the disc is simply pluperfect! With rich vibrant three-strip Technicolor and sharply defined images it is a joy to behold! Flynn is terrific in the title role of the great lover and roue. Not withstanding perhaps a nod to the actor's own lifestyle the part was nevertheless Taylor made for him. And although it was said at the time that he was slowing down and that he hit the booze while filming there is no evidence of it on screen. The great swashbuckler cuts a fine figure in his many fabulous costume changes throughout the picture. These costumes - designed by the great Travilla - won the 1948 Acadamy Award for best costume design.

The supporting cast were well chosen too! Robert Douglas is great as Flynn's adversary - the evil Duke DeLorca. His dark eyes blackened even more to make him look that bit extra villainous. Alan Hale is once again Flynn's faithful sidekick but after 12 movies this was to be their final picture together. He died the following year. The female lead is taken by the beautiful Swedish actress Vivica Lindfors. Here she plays Margaret Queen of Spain and the one true love of Juan. Lindfors' final film was "Stargate" in 1994! She died in 1995 at the age of 75.

"The Adventures of Don Juan" is well directed by Vincent Sherman and is probably his best remembered movie. The atmosphere, the colour and the sets in the court scenes are really very impressive. But now and then the film gets a little bogged down with some palace intrigue until the picture's famous set piece - the brilliantly staged sword-fight on the magnificent palace staircase. It ranks as one of the cinema's finest duels and Flynn will always be remembered for it even though that amazing leap with the knife was performed by stuntman and B picture actor Jock Mahoney.

Then, of course there is the music by Max Steiner - one of his very best scores! Particularly splendid is his music for Juan's Parade into London with its masterful use of bells and chimes. Also the wistful Ballade which accompanies Juan on his many and various balcony climbings, the driving action music for the fight in the palace and the gorgeous love theme for the scenes with Juan and the Queen especially for the sequence near the end. Here the theme is heard in full bloom as the lovers say farewell to each other forever ("I shall be the only one who knew, for just a little while, that there was no Queen"). Interestingly Flynn's usual swashbuckling composer Erich Wolfgang Korngold - who had served him brilliantly on past successes such as "Captain Blood", "The Adventures Of Robin Hood" and "The Sea Hawk" -was originally slated to score "The Adventures Of Don Juan" as far back as 1945, but by the time the picture went into production the esteemed composer had left Hollywood and returned to his birthplace Vienna. As brilliant a composer as Korngold was it's difficult to imagine he would have topped Steiner's exceptional score. But alas we will never know!

So quite a wonderful disc all round with good extras consisting of a commentary by director the late Vincent Sherman and Flynn authority Rudy Behlmer, a trailer and some instantly forgettable old fashioned shorts but the movie is all, so enjoy. En Garde!


text:
De film begint in het Europa van de 17e eeuw...
<0x3E> Na vele beschamende incidenten is Don Juan gedwongen terug te keren naar Spanje, waar hij een land zonder leven ontdekt, dat ten oorlog wordt gedreven, en een koning in onderrok met een ontevreden koningin...
<0x3E> Maar ondanks alle intriges aan het hof redt Don Juan de lieftallige koningin en de verwarde koning Philip III (Romney Brent) van de verraderlijke plannen van een boosaardige minister, de grote hertog De Lorca en zijn poppenspelers Raymond Burr & Douglas Kennedy...
<0x3E> Zijn afscheidsscène met de koningin van Spanje herinnerde mij aan 'de gevangene van Zenda'.
<0x3E> Don Juan overtuigt de koningin er wijselijk van dat haar plichten bij haar volk liggen, en nadat hij haar gekust heeft, zegt hij: '' Ik zal de enige zijn die wist dat er een tijdje geen koningin was.'

Flynn had de flair en de stijl om met elegantie de charmante manipulator te spelen, bewondering te wekken met zijn charisma, zijn talenten en vaardigheden, liefhebbende maagden te verleiden, zich teweer te stellen tegen boze echtgenoten, een opvallende indruk te maken op de lange, donkere, mooie koningin...
Hij daagt de machtige hertog De Lorca uit en maakt duidelijk dat hij de trouwe en toegewijde vriend van de kroon is, toen hij verklaarde: 'Sommige mensen geven de voorkeur aan de verovering van schoonheid boven de verovering van een troon.'
Viveca Lindfors speelt een edelmoedige koningin die vecht voor de vrede en werkt voor het welzijn van haar volk... Ze is dapper genoeg voor een onbeschaamde verrader die droomt van een toekomstige koning... Ze is een hartstochtelijke jonge vrouw voor Don Juan, haar uiteindelijke ware liefde...

Robert Douglas speelde een geweldige schurk in veel avonturenfilms, die de degens kruiste met grote sterren (Burt Lancaster, Cornel Wilde en Robert Taylor). Als hertog De Lorca was hij een zeer ambitieuze minister met een stalen hand... 'Ik ben Spanje!' verklaarde hij eens... Zijn verklaring deed me denken aan Vincent Price in 'De drie musketiers', wanneer hij in zijn rol van kardinaal Richelieu zegt: 'Ik ben Frankrijk!'
Het duel tussen De Lorca ('Ik heb u gewaarschuwd, se<0xC3><0xB1>or, deze keer zal ik diep snijden.') en Don Juan ('Deze keer draag ik mijn oude kleren.') is opwindend en stijlvol... Met humoristische momenten van de sympathieke dwergenacteur Jerry Austin (Don Sebastian) en een schitterende vertoning van jonge zwaardvechters, lieftallige dames, geheime intriges, drinkgelagen, kletterende zwaarden, verwoede gevechten, en met een grote aanvullende partituur van Max Steiner, is 'De Avonturen van Don Juan' een onderhoudende, onderhoudende komedie, zeer aanbevolen...

text_en:
The film opens in 17-Century Europe...

After many shameful incidents, Don Juan is forced to return to Spain where he discovers a country without life, driven to war, and a King in petticoat with a dissatisfied Queen...

But, despite of all the court's intrigues, Don Juan saves the lovely Queen and the confused King Philip III (Romney Brent) from the treacherous schemes of a malicious minister, the great Duke De Lorca and his puppeteers Raymond Burr & Douglas Kennedy...

His farewell scene with the Queen of Spain remembered me "Prisoner of Zenda."

Don Juan, wisely, persuades the Queen that her duties lies with her people, and after kissing her, he says: "I shall be the only one who knew that for a little while there was no Queen."

Flynn had the flair and style to play, with elegance, the charming manipulator, gaining admiration through his charisma, talents and abilities, seducing loving maidens, coming against angry husbands, causing a striking impression on the tall, dark, beautiful Queen...

Challenging the mighty Duke De Lorca, he makes his point as the loyal and devoted friend to the crown, when he declared: "Some men prefer the conquest of beauty to the conquest of a throne."

Viveca Lindfors plays a generous Queen who fights for peace and works for the welfare of her people... She is brave enough before an impertinent traitor who dreams to be a future king... She is a passionate young woman before Don Juan, her eventual true love...

Robert Douglas played a stupendous villain in many adventure films, crossing swords with great stars (Burt Lancaster, Cornel Wilde and Robert Taylor). As Duke De Lorca, he was a very ambitious minister with a hand of steel... "I'm Spain!, he expressed once... His declaration remembered me Vincent Price in "The Three Musketeers," when he states, in his role of Cardinal Richelieu, "I'm France!"

The duel between De Lorca ("I warned you, Señor, this time I shall cut deeply.") and Don Juan ("This time, I'm wearing my old clothes.") is exciting and stylish...

With humorous moments displayed by the sympathetic dwarf actor Jerry Austin (Don Sebastian) and with a splendid exhibition of young swordsmen, lovely ladies, secret plots, drinking escapades, swords clashing, furious fights, and with a great complementary score by Max Steiner, "The Adventures of Don Juan" is a great entertaining swashbuckler, highly recommended...


text: Zo maken ze ze echt niet meer (nog meer jammer). Errol Flynn speelt de rol waarvoor hij zijn hele leven heeft 'getraind' <0xE2><0x80><0x93> Don Juan <0xE2><0x80><0x93> in deze spectaculaire avonturenfilm van Warner Brothers. Er is zoveel dat deze film kan aanbevelen; het is jammer dat het Amerikaanse publiek er niet zo op reageerde als het Europese publiek bij de première. Flynn doet zijn beste werk in jaren als Don Juan, kundig bijgestaan door Alan Hale en Robert Douglas als de boosaardige hertog De Lorca. De kostuums zijn verbazingwekkend, de decors schitterend, de Technicolor heeft er nog nooit zo goed uitgezien <0xE2><0x80><0x93> maar als klap op de vuurpijl is het zwaardgevecht, gechoreografeerd door de legendarische maestro Fred Cavens ( _Robin Hood, The Mark of Zorro_ ) het beste van allemaal. Van de korte duels met jaloerse echtgenoten tot de scènes op de schermschool en de laatste schermgevechten met de rapier (afgerond met een spectaculaire sprong door stuntman Jock Mahoney) is het zwaardwerk hier ontzagwekkend. (Sommige historische schermfans moeten het gebruik van Thibaults' Mysterious Circle op de muur van de schermschool opmerken, wat volkomen toepasselijk is aangezien dit de Spaanse school van het rapierspel is. Toekomstige Perry Mason Raymond Burr heeft een gedenkwaardige rol als een van de schurken in dit hofavontuur, en Viveca Lindfors is uitstekend als de koningin, maar het is Flynn, met zijn scherpzinnigheid, panache en zwaardkunst, die de overhand heeft, precies zoals het zou moeten zijn. Voor geweldig vermaak in de klassieke Hollywoodtraditie, kijk maar eens naar _The Adventures of Don Juan!_ UPDATE 2/9/07 Deze film komt binnenkort uit op een nieuwe dvd in de tweede collectie van Errol Flynn, samen met een andere goede Flynn-film, _The Dawn Patrol_.

text_en: They truly don't make 'em like this anymore (more's the pity). Errol Flynn plays the role he spent his whole life "training" for -- Don Juan -- in this spectacular Warner Brothers adventure film. There is so much to recommend this film; it's a shame American audiences didn't respond to it the way European audiences did at its initial release. Flynn does his best work in years as Don Juan, ably supported by perennial sidekick Alan Hale and Robert Douglas as the evil Duke De Lorca. The costumes are amazing, the sets splendid, the Technicolor never looked better -- but to top it all off, the swordplay, choreographed by the legendary maestro Fred Cavens (Adventures of Robin Hood, The Mark of Zorro) is second to none. From the brief duels with jealous husbands to the scenes in the fencing academy to the final rapier and dagger brawl (capped by a spectacular leap performed by stuntman Jock Mahoney) the sword work here is awesome. (btw, historical fencing fans should note the use of Thibaults' Mysterious Circle on the wall of the fencing school, completely appropriate since this is the Spanish school of rapier play). Future Perry Mason Raymond Burr has a memorable role as one of the villains in this court intrigue adventure, and Viveca Lindfors is excellent as the Queen, but it is Flynn, with his wit, panache and blade skill, who dominates, just as it should be. For terrific entertainment in the classic Hollywood tradition, take a look at The Adventures of Don Juan! UPDATE 2/9/07 This film will soon be available on a new DVD in the second Errol Flynn collection box set, along with another good Flynn film, The Dawn Patrol.


text: Als je houdt van vechtersbazen, oude films, buddyfilms of Errol Flynn, moet je ook van deze film houden. Als je van vechtersbazen houdt, heb je een serie prachtige vechtscènes, elk overtuigend, elk een genot. Voor oude films zijn de kostuums uitstekend en de geschiedenis precies accuraat genoeg om nuttig te zijn, maar niet zo accuraat dat het saai wordt. Flynn en Hale zijn hier volmaakt bij elkaar passende pionnen, en Hale krijgt een paar van de geestigste zinnen in de film. En dit is Flynns perfecte rol, nog steeds de vrouwenmoordenaar die de liefdesscènes kan uitvoeren, nog steeds fit genoeg om de grote duellist te overtuigen. Kijk maar.

text_en: If you love swashbucklers, period movies, buddy movies, or Errol Flynn, you must love this movie. For swashbuckling, you have a series of wonderful fight scenes, each one convincing, each one a delight. For period movies, the costumes are excellent and the history just accurate enough to be useful, but not so accurate as to be dull. Flynn and Hale are perfectly matched foils here, with Hale getting some of the wittiest lines in the movie. And this is Flynn's perfect part, still ladykiller enough to carry off the love scenes, still fit enough to persuade as the great duellist. Watch it.


text:
Aan het eind van de achttiende eeuw wordt Don Juan de Marana (Errol Flynn) van Londen naar Madrid gerepatrieerd na een ernstig diplomatiek schandaal, veroorzaakt door zijn affaire met een Britse verloofde, die aan de vooravond van haar huwelijk met een Spaanse edelman met hem trouwt. De Spaanse ambassadeur in Londen, graaf de Polan (Robert Warwick), stuurt een aanbevelingsbrief naar zijn vriendin koningin Margaret (Viveca Lindfors) om aan het hof de gelegenheid te geven Don Juan te rehabiliteren voor de roddels en geruchten over zijn liefdesaffaires, en hij wordt aangenomen als schermleraar aan de Spaanse Academie. Hij wordt heimelijk verliefd op koningin Margareth, maar wordt loyaal aan haar en haar onverantwoordelijke en zwakke echtgenoot, koning Phillip III (Romney Brent). Don Juan ontdekt het plan van de machiavellistische hertog de Lorca (Robert Douglas) die van plan is Engeland de oorlog te verklaren en over Spanje te heersen. Met de steun van zijn vrienden verdedigt Don Juan de koningin, de koning en graaf de Polan tegen de hertog de Lorca en zijn mannen.
'De Avonturen van Don Juan' is een charmant, geestig en verrukkelijk avontuur vol romantiek en komedie. Helaas is de filmindustrie vergeten hoe ze geweldige films als deze moeten maken zonder de noodzaak van seksscènes of bloed en sadisme. De atletische Errol Flynn is verbazingwekkend, hij vecht met folie en verleidt de vrouwen in het verhaal en het publiek in de echte wereld, waarbij hij intelligente en geestige zinnen gebruikt. De beeldschone Viveca Lindfors speelt een koningin met stijlvolle elegantie en klasse. De verrader Robert Douglas is de perfecte schurk, met verraad, ambitie en machiavellisme. Uiteindelijk wordt deze film door het hele gezin zeer aanbevolen als groot vermaak. Ik stem negen keer.
Titel (Brazilië): 'As Aventuras de Don Juan' ('De Avonturen van Don Juan')

text_en:
In the end of the Seventeenth Century, Don Juan de Marana (Errol Flynn) is repatriated from London to Madrid after a serious diplomatic scandal caused by his affair with a British fiancée on the Eve of her marriage with a Spanish noble. The Spanish ambassador in London Count de Polan (Robert Warwick) sends a recommendation letter to his friend Queen Margaret (Viveca Lindfors) to give an opportunity in the court to rehabilitate Don Juan from the gossips and rumors about his love affairs, and he is hired as instructor of the art of fencing in the Spanish Academy. He secretly falls in love for Queen Margareth but becomes loyal to her and her irresponsible and weak husband, King Phillip III (Romney Brent). Don Juan discovers the plan of the Machiavellian Duke de Lorca (Robert Douglas) that intends to declare war to England and rules Spain. With the support of his friends, Don Juan defends the Queen, the King and Count de Polan against Duke de Lorca and his men.

"The Adventures of Don Juan" is a charming, witty and delightful adventure full of romance and comedy. Unfortunately the cinema industry forgot how to make awesome movies like this one without the need of sex scenes or gore and sadism. The athletic Errol Flynn is amazing, fighting with foil and seducing the women in the story and the audiences in the real world, using intelligent and witty lines. The gorgeous Viveca Lindfors performs a queen with stylish elegance and class. The traitor Robert Douglas is the perfect villain, with treachery, ambition and Machiavellism. In the end, this movie is highly recommended for the whole family as a great entertainment. My vote is nine.

Title (Brazil): "As Aventuras de Don Juan" ("The Adventures of Don Juan")


text: Ik had verwacht dat Flynn er slecht uit zou zien en dat hij zou proberen zijn vroegere glorie te herbeleven in deze film uit 1948. In plaats daarvan blijkt dat onze held in _The Adventures of Don Juan_ niet alleen nog steeds een storm in het hoofd heeft en bijna even knap is als altijd <0xE2><0x80><0x93> laten we niet vergeten dat er nu tien jaar en veel gebeurtenissen zijn verstreken sinds _Robin Hood_ <0xE2><0x80><0x93> maar dat hij ook mans genoeg is om zichzelf en het publiek uit te lachen. De rol van Don Juan kan niet door veel acteurs worden gespeeld, en Flynn in deze rol casten zou gemakkelijk een lachertje kunnen worden. In plaats daarvan speelt hij de rol met humor en gratie.<br />En hij ziet er nog steeds geweldig uit in een maillot! Meer dan goed genoeg voor mij.

text_en:
I expected to see Flynn looking out of shape, trying to relive his past glories in this 1948 film. Instead it turns out that in The Adventures of Don Juan, not only is our hero still swashbuckling up a storm and almost as handsome as ever -- let's not forget, ten years and many events have now elapsed since Robin Hood -- but he is also man enough to laugh at himself along with the audience. The role of Don Juan could not be carried off by many actors, and casting Flynn in this role could easily end up being farcical. Instead, he pulls off the role with humour and grace.

And he still looks excellent in tights! More than good enough for me.


text: Don Juan was echt Flynns laatste grote budget-extravaganza, en het is echt een luxueuze productie. Als er ooit iemand geboren is om Don Juan te spelen, dan is het Flynn wel. Stevige steun van Viveca Lindfors, Robert Douglas en Alan Hale. De film gaat over Robin Hood en het is jammer dat hij tegenwoordig niet veel meer gezien wordt. Geniet ervan.

text_en: Don Juan really was Flynn's last big budget extravaganza, and it really is a sumptous production. If ever any one was born to play Don Juan then it was Flynn. Solid support from Viveca Lindfors, Robert Douglas and Alan Hale. The film is up there with Robin Hood and its a shame that it is not more widely seen today. Enjoy.


text:
Net als zijn stoere voorganger Douglas Fairbanks nam Errol Flynn op latere leeftijd de rol van Don Juan op zich; hij was 39 toen hij deze film voor Warner Brothers maakte. Net als Fairbanks speelt Flynn een oudere en wijzere beroemde minnaar die zich een beetje begint te vervelen. Net zoiets als het echte leven van Errol Flynn.
<0x3E> The Adventures of Don Juan vindt dat de beroemde minnaar van Tirso De Molina naar huis wordt gestuurd na een paar escapades in het pas gevormde koninkrijk Groot-Brittannië. Koning Philip III en koningin Margaret geven onze held de kans zich te rehabiliteren door les te geven op de koninklijke schermschool.
<0x3E> Hij zit snel genoeg tot over zijn oren in de problemen, maar niet het soort problemen waar Flynn gewoonlijk in zit. De eerste minister Robert Douglas beraamt een actie tegen de koningin, die hij als zijn voornaamste obstakel voor de totale macht in het koninkrijk beschouwt. En de grote minnaar begint zich meer te gedragen als sir Lancelot en minder als Don Juan als het om koningin Margaret, gespeeld door Viveca Lindfors, gaat.
Hoewel Philippus III niet de grote heerser was die zijn vader Philippus II was, was hij zeker niet zo'n grote dwaas als Romney Brent hem speelt. De echte koningin Margaret, zijn Habsburgse nicht, had in feite een aanzienlijke invloed op het binnenlandse en buitenlandse beleid in Spanje. De avonturen van Don Juan kregen een luxueuze productie en wonnen een Oscar voor Costume Design en werden genomineerd voor Art&Set Design. Ik denk dat de film behalve Errol Flynn ook de beste muziek van Max Steiner heeft. Aangezien Flynns films meestal goed scoren, valt deze film zelfs in die categorie.
De avonturen van Don Juan was de dertiende en laatste film die Alan Hale met Errol Flynn maakte. Als Alan Hale of Frank McHugh niet in de productie van Warner Brothers optraden, leek dat niet helemaal juist. Jack Warner hield die twee mannen het drukst van allemaal in zijn studio. Hoewel Errol ouder begon te worden en zijn hedonistische leventje zijn tol begon te eisen, was de rol die om een oudere en wijzere Don Juan vroeg heel geschikt voor hem. Maar je zou wensen dat hij die rol als jongeman in het midden van de jaren dertig had gespeeld.

text_en:
Like his swashbuckling predecessor Douglas Fairbanks, Errol Flynn tackled the part of Don Juan in his late years, he was 39 when he made this film for Warner Brothers. Like Fairbanks, Flynn plays an older and wiser famous lover who's getting a bit bored by it all. Not unlike the real life Errol Flynn.

The Adventures Of Don Juan finds Tirso De Molina's famous lover sent home after a couple of escapades in the newly formed Kingdom of Great Britain. King Philip III and Queen Margaret give our hero a chance to redeem himself by teaching at the royal fencing academy.

He's up to his neck in trouble soon enough, but not the kind of trouble Flynn's usually in. The first minister Robert Douglas is planning a move against the Queen who he sees as his main obstacle for total power in the kingdom. And the great lover starts behaving more like Sir Lancelot and less like Don Juan where Queen Margaret as played by Viveca Lindfors is concerned.

Although Philip III was not the great ruler his father Philip II was, by no means was he as big a fool as Romney Brent plays him. The real Queen Margaret who was his Hapsburg cousin did in fact have considerable influence over domestic and foreign policy in Spain.

The Adventures of Don Juan was given a sumptuous production and won an Oscar for Costume Design and was nominated for Art&Set Design. I think the film's best asset besides Errol Flynn is Max Steiner's music. As Flynn films usually are well scored, this one even stands out among that group.

The Adventures of Don Juan marked the thirteenth and last film that Alan Hale made with Errol Flynn. If Alan Hale or Frank McHugh did not appear in Warner Brothers production it didn't seem quite right. Jack Warner kept those two guys busiest of all at his studio.

Although Errol was getting older and his hedonistic living was starting to show, the part calling for an older and wiser Don Juan was well suited for him. One wishes he'd done the role back in the middle Thirties as a young man however.


text:
De avonturen van Don Juan waren de laatste van de grote, stoere klassiekers waarin Flynn de hoofdrol zou spelen. Hoewel Flynn niet meer in zijn beste jaren is, heeft niemand ooit zo'n stoere held gespeeld als hij. Opnieuw wordt Flynn herenigd met zijn beste tegenspeler op het witte doek, Alan Hale, die altijd een genot is om naar te kijken. Viveca Lindfors speelt de koningin met gratie en een sterke wil, en haar schoonheid maakt haar spel nog beter. Robert Douglas is geen Basil Rathbone, maar hij is nog steeds een goede schurk. De partituur van Max Steiner is heel snel en opwindend, en het duel tussen Flynn en Douglas is ook heel goed geënsceneerd. Al met al is dit een waarlijk onderhoudend avontuur, en Flynn is zo stoer en heldhaftig als alleen hij maar kan zijn!

MIJN RATING: 9/10.

text_en:
THE ADVENTURES OF DON JUAN was the last of the great swashbuckling classics Flynn would star in.Though Flynn isn't exactly in his prime here nobody was ever better as the dashing devil may-care swashbuckling hero! Once again Flynn is reunited with his greatest screen sidekick Alan Hale,who is always a delight.Viveca Lindfors plays the Queen with grace and a strong will and her beauty further enhances her performance. Robert Douglas is no Basil Rathbone but he still makes a fine villain.The score by Max Steiner is very fast paced and exciting and the duel between Flynn and Douglas is also nicely staged. All in all this is a truly entertaining adventure with Flynn as dashing and heroic as only he could be!

MY RATING: 9/10


text: Don Juan wordt vanwege zijn talrijke romantische escapades teruggestuurd naar Spanje en raakt betrokken bij het trainen van het koninklijke leger in zwaardgevechten, terwijl hij ook de aandacht van koningin Margaret trekt. Don Juan en de koningin zijn zich niet bewust van Don Rodrigo, de minister van Buitenlandse Zaken, die van plan is de macht te verzamelen om de troon van koning Filip te bemachtigen. Koningin Margaret maakt Don Rodrigo van streek door te proberen haar macht te behouden, terwijl Don Juan en zij ook niet met elkaar overweg kunnen. Don Juan en de koningin worden uiteindelijk gevangengenomen door Don Rodrigo en zijn adjudanten, maar de grote romanticus ontsnapt uit de kerker om Don Rodrigo ervan te weerhouden zijn plannen door te zetten. De film is goed, maar speelt meer als een parodie op Flynns werk. Hale speelt de rol in zijn laatste film met Flynn, met weinig nadruk op actie tot aan de laatste spoel, die ons een van de beste zwaardgevechten met Flynn versus Douglas en zijn mannen op de trap oplevert. Lindfors speelt meer voor het spektakel dan om een goede voorstelling te geven. Hale (in zijn laatste film met Flynn) speelt de rol goed, en Douglas is geweldig als de schurk. Mooi scenario met veel humoristische accenten.

text_en: Don Juan is sent back to Spain because of his numerous romantic escapades and becomes involved in training the royal army in sword fighting, while also catching the eye of Queen Margaret. Don Juan and the queen are unaware of Don Rodrigo, the minister of state, who is planning accumulate the power to seize the throne from King Philip. Queen Margaret upsets Don Rodrigo, by trying to maintain her power, who is also at odds with Don Juan. Don Juan and the queen are eventually captured by Don Rodrigo and his aides, but the great romantic escapes from the dungeon to stop Don Rodrigo from going ahead with his plans. The film is good, but plays more as a parody of Flynn's former films such as Robin Hood, Sea Hawk, etc., with little emphasis on action until the final reel, which gives us one of filmdom's best sword fights with Flynn vs. Douglas and his men on the staircase. Lindfors plays more for eye candy rather than give a good performance. Hale (in his last film w/ Flynn) plays the role adequately, and Douglas is superb as the villain. Nice script with many humorous touches. Rating, 8.


text: Acht jaar na de voortreffelijke 'The Sea Hawk' is Errol Flynn terug in zijn stoere kostuum, en het voelt alsof hij nooit weg is geweest. Ik had verwacht dat deze film niet zo goed zou zijn, en ik stelde me voor dat Flynn er moe en pafferig uit zou zien als gevolg van zijn wilde levensstijl. Maar ik werd aangenaam verrast. Het is een prachtig staaltje van vermaak. De plot verschilt natuurlijk niet echt van die van andere stoere films, maar het is nog steeds heel erg leuk. Flynn heeft een perfecte rol als Don Juan <0xE2><0x80><0x93> wie anders kun je je in zo'n rol voorstellen dan de Tasmaanse duivel? Deze film gaat over Don Juan die verliefd is, met zijn koningin (een gepast vorstelijke Viveca Lindfors) en die zijn leven op het spel zet voor Spanje. Afgezien van het natuurlijke verouderingsproces, en een beetje pafferig rond het gezicht, is Flynn nog even aantrekkelijk, charmant en geestig als altijd. Alan Hale, zijn sidekick in veel van zijn vorige films, speelt weer mee. Hij is een trouwe vriend van Don Juan en houdt de paarden onder het boudoirraam zodat Flynn snel weg kan komen als een aan de kant gezette echtgenoot met een zwaard arriveert. We hebben zelfs Una O'Connor erbij, wat ons allemaal een zucht ontlokt en aan Robin Hood doet denken. Het team van Warners heeft een geweldige prestatie geleverd met het creëren van een nieuwe, nieuwe blufpoker voor het meer cynische publiek van na de oorlog (het personage van Flynn is veel wetender en sarcastischer, maar op een goede manier), terwijl het tegelijkertijd een liefdevolle hommage is aan de grote klassieken van vroeger. Ik denk dat Warners heeft geprofiteerd van het nieuws over Flynns verkrachtingszaak en de berichten over zijn hedonistische levensstijl bij het maken van deze film. Maar Flynn lijkt het allemaal goed op te vatten. De kostuums, decors en kleuren zijn eersteklas, net als de statige score van Max Steiner. En de laatste regel is een klassieker!

text_en: Errol Flynn is back in swashbuckling costume eight years after the excellent "The Sea Hawk", and it feels like he never went away. I was expecting this film to be not that good, and I imagined Flynn as looking tired and puffy as a result of his wild lifestyle. However, I was pleasantly surprised. It's a wonderful piece of entertainment. Of course, the plot is really no different from any other swashbuckler, but it's still a heck of a lot of fun. Flynn is perfectly cast as Don Juan- really, who else can you picture but the Tasmanian Devil in the role? This film is about Don Juan in love, with his Queen (a suitably regal Viveca Lindfors), and putting his life on the line for Spain. Aside from the natural ageing process, and looking a little puffy around the face, Flynn is as attractive, charming and witty as ever. Alan Hale, his sidekick in many of his previous films, joins in again. He's Don Juan's loyal friend who keeps the horses under the boudoir window so Flynn can make a quick get-away if a jilted husband bearing a sword arrives. We even have Una O'Connor there, which makes us all sigh and remember Robin Hood. The Warners team do a great job in creating a fresh new swashbuckler for more cynical Post-War audiences (Flynn character is more knowing and sarcastic, but in a good way), whilst being an affectionate tribute AND send-up to the earlier great classics. I guess Warners capitalised on news of Flynn's rape trial and reports of his hedonistic lifestyle in creating this film. But Flynn seems to take it in good humour. The costumes, sets and colour are first rate, as is Max Steiner's stately score. And the last line is a classic!


text:
Dit was Flynns laatste grote film. Hij was toen nog maar 38, maar was's middags al gaan drinken en veroorzaakte problemen op de set, met veel herhalingen en een grote zuippartij die verscheidene weken duurde. Het is geen 'The Sea Hawk' of 'Robin Hood'. Toch was de film kunstig bewerkt en er was duidelijk veel geld aan besteed. De technicolor-fotografie is uitstekend en niemand zag er in een opzichtige periode zo natuurlijk uit als Flynn. Hij houdt je geboeid.
Het verhaal gaat over Flynn als Don Juan, minnaar en zwaardvechter, die aan het begin van de zeventiende eeuw naar Spanje terugkeert. Het is eigenlijk een pastiche, zoiets als 'The Sea Hawk'. met elementen uit verschillende andere films van het genre. Je hebt de goedbedoelende koningin, de mooie Viveca Lindfors met de volle lippen en de krachtige gelaatstrekken, omringd door zwakkelingen en verraders die ten strijde willen trekken <0xE2><0x80><0x93> behalve Don Juan natuurlijk. (Vgl. 'The Sea Hawk'.) Je hebt de komische bijrol, Alan Hale. (Vgl. alle films van Flynns Warners.) De goeden vermomd als monniken met kappen. ('Robin Hood', 'Het Teken van Zorro'.) De held en de schurk, van aangezicht tot aangezicht en buik tot buik, worstelend met hun gekruiste zwaarden, en de schurk die stiekem een dolk uit zijn gordel haalt. ('Robin Hood'). De held gevangen en in de gevangenis gegooid om zijn terechtstelling af te wachten, om vervolgens op spectaculaire wijze te ontsnappen. Schaduwen die vechten op de kasteelmuur. ('Robin Hood', 'De Gevangene van Zenda'.) Enzovoort. Er staan een paar opnamen bij die rechtstreeks van 'Robin Hood' en 'Elizabeth en Essex' zijn genomen. Robert Douglas is de hertog van Lorca, de zware jongen. Hij is nog zwaarder dan Basil Rathbone. Douglas is oké, maar Rathbone was een non-pareil met zijn lange gestalte, abrupte bewegingen en schichtige blikken. Perc Westmore was verantwoordelijk voor de make-up. Hij zou trots moeten zijn op de taak die Flynn hem heeft opgedragen. Maar hij zou zich moeten schamen voor wat hij de schurken heeft aangedaan. Weet je hoe je de voornaamste schurken van alle anderen kunt onderscheiden? Ze hebben allemaal donkere oogschaduw op, zodat ze eruitzien als de griezels of zombies in een horrorfilm. Douglas heeft zo'n sinistere krul midden op zijn voorhoofd die opgeschilderd lijkt.
De regisseur, Vincent Sherman, lijkt geen van de acteurs te hebben gedwongen tot subtiliteit. Zo'n soort film is het niet. Maar iedereen is professioneel competent. Alan Hale <0xE2><0x80><0x93> nou, het is alsof hij je geliefde oom is. Viveca Lindfors steekt waarschijnlijk de meeste energie in haar werk. Als Flynn in haar leven komt, raakt ze positief, en letterlijk, buiten adem. En kijk eens naar de vluchtige uitdrukkingen op haar gezicht als Flynn haar zijn liefde betuigt - een heel korte, half-hoopvolle glimlach, gevolgd door een verontwaardigde frons.
De amours van Don Juan zorgen voor een paar amusante momenten. Een van de vele jongedames die komen kijken hoe hij de leden van de schermschool onderricht geeft, laat haar waaier achter. Als Flynn dat onder haar aandacht brengt, antwoordt ze: 'Je brengt hem terug, hè? Het is het huis op de Plaza Madrid. Het laatste huis aan de rechterkant.' 'O, aan de rechterkant,' zegt een berustende Flynn, die dit al honderden keren heeft gehoord.
De budgets van Flynns foto's zijn dramatisch gedaald na 'De Avonturen van Don Juan'. Hij rookte aan één stuk door, gebruikte drugs, dronk elke dag te veel en klaagde nooit. Hij stierf op vijftigjarige leeftijd, na geleefd te hebben zoals hij wilde.

text_en:
This was Flynn's last big one. He was only 38 at the time but had begun drinking in the afternoon, causing problems on the set, what with multiple retakes and a major binge that lasted several weeks. It's not "The Sea Hawk" or "Robin Hood." Still, the film was artfully edited and clearly a lot of money was spent on it. The Technicolor photography is outstanding and nobody ever looked quite so natural in a gaudy period outfit as Flynn. It holds one's interest.

The story has Flynn as Don Juan, lover and swordsman, returning to Spain at the beginning of the 1600s. It's really a pastiche, kind of like "The Sea Hawk" with elements introduced from various other films of the genre. There's the well-intentioned Queen, the beautiful Viveca Lindfors of the plump lips and strong features, surrounded by weaklings and traitors who want to go to war -- except for Don Juan, of course. (Cf., "The Sea Hawk.") There's the comic sidekick, Alan Hale. (Cf., all of Flynn's Warners pictures.) The good guys disguised as hooded monks. ("Robin Hood", "The Mark of Zorro.") The hero and villain, face to face and belly to belly, straining at their crossed swords, and the villain sneakily withdrawing a dagger from his belt ("Robin Hood"). The hero captured and thrown into prison to await execution, only to make a spectacular escape. ("Robin Hood", "The Mark of Zorro.") Shadows fighting on the castle wall. ("Robin Hood," "The Prisoner of Zenda".) And so on. Some shot are edited in that are taken directly from "Robin Hood" and "Elizabeth and Essex." Robert Douglas is Duke de Lorca, the heavy. He makes a slimier heavy than Basil Rathbone did. Douglas is okay but Rathbone was a nonpareil with his tall figure, abrupt movements, and darting glances. Perc Westmore was responsible for the make-up. He should be proud of himself for the task with which Flynn must have presented him. But he should be ashamed of himself for what he did to the villains. You know how you can tell the principal villains from everyone else? They all have dark eye shadow, so they look like the ghouls or zombies in a Grade C horror flick. Douglas has this sinister curl down the middle of his forehead that looks painted on.

The director, Vincent Sherman, doesn't seem to have compelled any of the performers to act with any subtlety. It's not that kind of movie. But everyone is professionally competent. Alan Hale -- well, it's as if he were your fond uncle. Viveca Lindfors probably puts the most effort into her work. When Flynn enters her life she becomes positively, and literally, breathless. And watch the fleeting expressions that cross her features when Flynn confesses his love for her -- the briefest of half-hopeful smiles followed by a scowl of indignation.

The amours of Don Juan occasion some amusing moments. One of the many young ladies who come to watch him instruct the members of the fencing academy leaves her fan behind. When Flynn calls this to her attention, she replies, "You WILL return it, won't you? It's the house on the Plaza Madrid. The last house on the right." "Oh, on the RIGHT," says a resigned Flynn, who has heard this hundreds of times before.

The budgets on Flynn's pictures dropped dramatically after "The Adventures of Don Juan." He chain smoked, used drugs, boozed it up daily, and never complained. He died at the age of 50, having lived as he pleased.


text: De baron straalt als Don Juan. Hij doet met een bijrol precies hetzelfde als Elvis met een liedje. Technisch gezien zijn er misschien betere zwaardvechters geweest, maar niemand had Flynns charisma of showmanschap als het op zwaardvechten aankwam. Als je tegenwoordig acteurs in zeventiende-eeuwse kledij steekt, zien ze eruit als eenentwintigste-eeuwse droogstoppels in kostuum. Flynn ziet eruit alsof hij thuishoort in de tijd waarin de film zich afspeelt. Het is onmogelijk om je een andere acteur als Juan voor te stellen. En vergis je niet, Flynn was een acteur. Dat het er gemakkelijk uitzag, wil nog niet zeggen dat het geen acteren was. Als je wilt zien hoe een epos moet worden gemaakt, kijk dan deze film. Er is hier geen CGI <0xE2><0x80><0x93> dit zijn echte decors en echte acteurs. In deze tijd van remakes betreur ik de dag dat ze aan Flynns films beginnen <0xE2><0x80><0x93> niemand kan zijn plaats innemen.

text_en: The Baron shines as Don Juan. He does with a period role what Elvis did with a song he makes it his own.There may have been better swordsmen technically but no one had Flynns charisma or showmanship when it came to sword fighting. Today's actors when you dress them in seventeenth century attire look like twenty-first century blow dried wimps dressed in costume. Flynn looks like he belongs in whatever time the film is set. It is impossible to visualize any other actor as Juan. And make no mistake Flynn was an actor.Just because he made it look easy does not mean it wasn't acting.If you want to see how an epic should be made watch this motion picture. There is no CGI here these are real sets and real actors. In this day of remakes I rue the day they get around to Flynn's films no one can fill his boots.


text: Ik ben altijd een enorme fan van Flynns films geweest. Als hij in de rol zat, was hij net zo'n goede acteur als ieder ander. Van zijn stoere kerels waren de 'grote drie' altijd Captain Blood, The Adventures of Robin Hood en The Sea Hawk. Maar twee films die vaak niet op de lijst van zijn beste staan, zijn The Adventures of Don Juan en The Master of Ballantrae. Don Juan is een film in de trant van Burt Lancasters Crimson Pirate of The Flame en The Arrow, een stoere kerel met een grote bek die op verschillende punten scoort. Flynn voelde zich duidelijk op zijn gemak met lichte komedie; er kwam een geweldig 'bad guy'-werk van Robert Douglas in voor; en ondanks productieproblemen die door Flynns toedoen waren veroorzaakt, was de film een succes. De montage van de scènes uit Robin Hood, Elizabeth en Essex werkte uitstekend. De schermscènes waren een genot om te zien! Al met al zou ik deze film iedereen aanbevelen die van het genre houdt.

text_en: I've always been a huge fan of Flynn's movies. When he was into the role, he was as good an actor as anybody. Of his swashbucklers, the "BIG THREE" were always Captain Blood, The Adventures of Robin Hood and The Sea Hawk. But two movies often omitted from a list of his best are The Adventures of Don Juan and The Master of Ballantrae. Don Juan is a movie in the vein of Burt Lancaster's Crimson Pirate or The Flame and The Arrow, being a tongue-in-cheek swashbuckler that scores on several points. Flynn was clearly comfortable with light comedy; it featured some great "bad guy" work by Robert Douglas; and, despite production problems caused BY Flynn's excesses, the editing in of sequences from Robin Hood and Elizabeth and Essex worked very well. The fencing scenes were thoroughly enjoyable! All in all, I would recommend this film to anybody who is a fan of the genre.


text: Toen we deze epische stoere bink voor het eerst in de jaren veertig zagen, wisten we nog niet dat het Errol Flynns laatste grote avonturen-/liefdesverhaal zou worden. Het is nog steeds de essentie van Flynns filmpersonage, en zijn fans zijn er nog steeds blij mee. Het enige nadeel hier: Viveca Linfors is geen Olivia deHavilland. De chemie ontbreekt jammer genoeg, maar dit is muggenzifterij. Het is weelderig op elk niveau, en als een kijker voor het eerst die trap ziet, is een 'Wauw!' te verwachten. Robert Douglas schijnt een carrière te hebben gemaakt van het spelen van zware jongens, en in deze film brengt hij schurkenstreken tot een kunstvorm. Het is een lange weg geweest, maar THE ADVENTURES OF DON JUAN is eindelijk op dvd verkrijgbaar.' Het is een prachtige technicolor-reproductie. Laten we ons erin wentelen.

text_en: When we saw this epic swashbuckler on it's original release in the late 40s, little did we know that it was to be Errol Flynn's last great adventure/love story. It is still the essence of Flynn's screen personna, and it still brings joy to his fans. The only drawback here: Viveca Linfors is no Olivia deHavilland. Chemistry is sadly missing, but this is nit-picking. It is sumptuous on every level, and when a first-time viewer sees that staircase, a "WOW!" is to be be expected. Robert Douglas seemed to make a career of playing heavies, and in this film, he raises villainy to an art form. It has been a longtime coming, but THE ADVENTURES OF DON JUAN is finally available in DVD's glorious Technicolor reproduction. Let's wallow in it.


text: Errol Flynn was misschien niet een van de beste acteurs van zijn tijd, maar ik denk dat hij wel de beste actiester/soldaat van zijn tijd was en tot op de dag van vandaag een van de besten. Als Errol Flynn een grastapijt in zijn hand had en het vernuft had om die rollen met een uitgestreken gezicht te spelen, was hij in zijn element. Als je zijn persoonlijkheid hebt leren kennen door zijn geschriften en de observaties van degenen die hem het beste kenden, krijg je het gevoel dat Flynn niet echt acteerde in deze film, maar gewoon zichzelf speelde. Zoals met al zijn beste rollen, zoals Robin Hood, Captain Blood, The Sea Wolf et cetera. hij blijft de enige acteur die de flair en de humor van een Swashbuckler weet te vangen. Toen Flynn een dramatische rol speelde, leek hij gedwongen en niet op zijn gemak. In zijn geschriften zegt hij dat hij altijd een dramatische rol wil spelen, maar de studio's wilden hem de rollen niet geven. Ik kan de terughoudendheid van de studio's begrijpen, want hij was gewoon geen groot toneelspeler, maar hij maakte wel een grote actiefilm.

text_en: Errol Flynn may not have been one of the best actors of his time, but I think arguably he was the best action star/swashbuckler of his time and remains one of the best to this day. When Errol Flynn had a sward in his hand and the wit it took to play these roles with a straight face he was in his element. After getting to know his personality through his writings and of the observations of those that knew him best you get the feeling that Flynn was not really acting in this film, but simply portraying himself. As with all his best roles i.e. Robin hood, Captain Blood, The Sea Wolf etc. he remains the only actor to capture the flair and fun of a Swashbuckler. When Flynn played a dramatic part he seemed forced and uncomfortable. In his writings he states he always wants to play dramatic roles, but the Studios would not offer him the parts. I can understand the reservations of the studios because he simply did not make a great dramatic actor, but he did make a great action film.


text: Ik weet zeker dat iedereen die de autobiografie van Mr. Flynn heeft gelezen, 'My Wicked, Wicked Ways', het met me eens zal zijn dat zijn echte leven net zo opwindend was als dat van Don Juan. Vrouwen, avontuur en een stukje van zijn 'wicked way' zorgen voor plezierige leesstof voor een Errol Flynn-fan. Dit gezegd hebbende, is 'The Adventures of Don Juan' een geweldige, onderhoudende film waarin Mr. Flynn er knap, fit en zeer op zijn gemak uitziet in deze rol. De schermscènes, kostuums en een geweldige bezetting van Max Steiner zijn uitstekend. De bijrollen dragen alleen maar bij aan de amusementswaarde. Na vele jaren was het een genoegen om deze film weer te zien en te beseffen wat een geweldige acteur Errol Flynn was. Geen enkele andere acteur had de rol beter kunnen spelen, of er zo goed uit kunnen zien in een maillot.

text_en: I'm sure anyone who has read Mr. Flynn's autobiography, "My Wicked, Wicked Ways", will agree his real life was as exciting as Don Juan's. Women, adventure and a bit of his "wicked ways" makes for enjoyable reading for an Errol Flynn fan. Having said this, "The Adventures of Don Juan" is a wonderful, entertaining movie with Mr. Flynn looking handsome, fit and very comfortable in this role. The fencing scenes, costumes and a terrific Max Steiner score are excellent. The supporting cast simply adds to the entertainment value. After many years it was a pleasure to see this movie once again and realize what a wonderful actor Errol Flynn was. No other actor could have played the part better, or looked as good in tights.


text:
Vanavond zat ik met mijn twee kinderen van elf en twaalf jaar naar _The Adventures of Don Juan_ te kijken. Beide kinderen vonden de film leuk en onderhoudend. Vergelijk het maar met _The Three Musketeers_ en _Robin Hood_. Mijn twee kinderen zover krijgen dat ze het met elkaar eens zijn over een film is behoorlijk spectaculair.
We genoten allemaal van de actiescènes en de humor die Errol Flynn in de film tentoonspreidde. De kostuums waren goed gemaakt, niet overdreven overdadig, zoals sommige films uit de jaren veertig dat kunnen zijn. Het decor was beperkt tot een paar goed uitgevoerde scènes.
De acteerprestaties van bijna alle personages, inclusief de jonge Raymond Burr, waren echt. Het script volgde inderdaad de verhaallijn van veel stoere heldenfilms, maar de kwaliteit van de acteurs maakte de film fris.
Een van de dingen die ik het leukst vind aan deze film is dat het goede echt goed was en het slechte echt slecht. Er is een thema van verlossing voor Don Juan, die uiteindelijk stilletjes vertrekt om zijn leven te vervolgen. (en natuurlijk vrouwen). Hij verlaat Spanje in de handen van koning Filips III en de koningin in de handen van haar koning. Hij houdt van de koningin, maar weet dat hij haar niet kan krijgen. Een nobel einde voor een schitterende film.

text_en:
This evening I sat down with my two kids aged 11 and 12 to watch The Adventures of Don Juan. Both kids found the movie fun and engaging. Comparing it to The Three Musketeers and Robin Hood. Getting my two children to agree on a movie is pretty spectacular.

We all enjoyed the action scenes, and the humor that Errol Flynn displays throughout the movie. The costuming was well done not overly lavish as some of the movies from the 40's can be. The scenery was confined to a few well done sets.

The acting was genuine from almost every character including the young Raymond Burr. The script did follow the story line of many swashbuckling hero type movies but the quality of the actors made the movie fresh.

One of the things I like best about this movie is that the good was truly good and the bad truly bad. There is a theme of redemption for Don Juan who, in the end, quietly leaves to pursue his life. (and of course women) He leaves Spain in the hands of King Phillip III and the Queen to her King. He loves the Queen but knows he cannot have her. A noble ending for a gem of a movie.


text:
Ik zal alle andere commentaarschrijvers die wijzen op de geestige humor en op Errol Flynns nog altijd behendige stoeipartij op de 38e in deze zeer onderhoudende film, volgen, maar ik wil ook nog wijzen op een ander aspect van Errol Flynns optreden (dat ook van toepassing is op veel andere van zijn films):

Hij is ook goed in serieuzere dialogen met de schurken (op een zeer geloofwaardige, onderkoelde manier) en, wat dat betreft, in meer oprechte dialogen met de mooie dames.
Ik denk dat dit een vaak over het hoofd gezien onderdeel is van Errol Flynns charme en waarom veel van zijn films, hoewel luchtig van onderwerp, werkelijk tijdloze stukken zijn, net als De Avonturen van Don Juan.

text_en:
I'll second all other comment-writers who point out the witty humor and Errol Flynn's still nimble swashbuckling at 38 in this very entertaining film, but I'd also like to point out another feature of Errol Flynn's performance (also applicable to many other of his films):

He is also good at delivering more serious lines in exchanges with the villains (in a very believable, underplayed manner) and, for that part, more sincere dialogue with the beautiful ladies.

I think this is an often overlooked part of Errol Flynn's charm and why many of his films, although light in subject, make for truly timeless pieces, just like The Adventures of Don Juan.


text:
Ik geef toe dat ik niet de meest eerlijke beoordeling van deze film kan geven. Ik ben schermleraar en dus ben ik geneigd zwaardvechtende films leuk te vinden. Maar een film waarin de romantische hoofdrol wordt gespeeld door een schermleraar? Oké, je had me te pakken bij 'hallo'.
Afgezien daarvan heeft iedereen die op het scherm verschijnt de beste kostuums die je ooit zult zien. Bij herhalingen van deze film brengen mijn vrouw en ik hele scènes door waarin we zeggen: 'Dat zou me goed staan,' of 'Die outfit zou je goed staan.' En dan hebben we het over renaissancemode!
Dus je hebt zwaardgevechten, romantiek en periodedrama tegelijk. Als een van die dingen je aanspreekt, zul je deze film leuk vinden.

text_en:
I'll admit that I can't be the most fair judge of this movie. I'm a fencing instructor and so I'm pre-disposed to enjoy sword fighting movies. But, a movie where the romantic lead becomes a fencing instructor?? OK, you had me at 'hello.'

Beyond that, every person who appears on-screen has the best costumes you'll ever see. In re-viewings of this film, my wife and I spend whole scenes saying, "I'd look good in that," or "That outfit would suit you." And we're talking about Renaissance fashion!

So, you have sword fights, romance and period drama all at once. If any one of those sounds good you, you'll like this film.


text: Ongeacht wat iedereen zegt, dit is van begin tot eind een grappige film. Alles werkt, van een oudere Errol Flynn, Alan Hale als zijn sidekick, een geestig scenario, geweldige actie, een jonge Raymond Burr als een zwaardvechter (!) en een van de beste scores van Max Steiner. Sommigen zullen zeggen dat Flynn aan het aftakelen was, maar dat moeten ze dan maar vergelijken met zijn beste werk; het sleept nergens heen: een pluim voor Vincent Sherman als regisseur <0xE2><0x80><0x93> hij houdt het gaande. De liefdesrelatie <0xE2><0x80><0x93> Viveca Lindfors <0xE2><0x80><0x93> is stoïcijns, omdat ze hem op het eind niet kan krijgen en dat weten ze allebei. De andere afspraakjes van de oudere Flynn zijn romantisch en humoristisch, zoals die van Cary Grant (hoewel die van Grant kosmopolitisch waren en niet stoer). De koning is naar behoren ineffectief gespeeld; de hoofdschurk is wonderbaarlijk kwaadaardig - en aan het eind terecht uitgeschakeld. Flynn is geen'slaafje' en weerstaat elke uitdaging. Dat is nog een reden waarom deze film zo goed is. Ontspan je, kijk en geniet.

text_en: Regardless of what anyone may say,this is a fun picture from beginning to end. EVERYTHING WORKS, from an aging Errol Flynn, Alan Hale as his sidekick, a witty script, great action, a young Raymond Burr as a sword fighting (!) bad guy, to one of Max Steiner's best scores. Some may say Flynn was in decline, but have to rank this up there with his best; it does not drag anywhere: kudos to Vincent Sherman as director---he keeps it going. The love interest--Viveca Lindfors--is properly stoic because she cannot get him at the end and they both know it. The aging Flynn's other trysts are romantic and humorous like Cary Grant (although Grant's were cosmopolitan not swashbuckling)in his last pictures. The king s played properly ineffectual; the main villain is wonderfully evil---and correctly dispatched at the end. Flynn is no "wussy" and stands up to every challenge. That's another reason this film is so good. Relax, watch, and enjoy.


text: Blijkbaar was dit Warners laatste grote budgetfilm met Errol Flynn, en Don Juan moet hem tot in de puntjes hebben gekleed om het zo maar te zeggen! Na 1925 waren er Anna Nilsson, Greta Garbo, Ingrid Bergman Signe Hasso, en Marta Thoren en Mai Zetterling! En dus was het heel leuk om Viveca Lindfors in zo'n overdadige grote budgetfilm te zien! In glorieuze technicolor!!! De film zelf is zo'n oude matineefilm die sommige tv-zenders gewoon in de vroege ochtenduren uitzenden. Het is gewoon een leuke, gevulde 100 minuten, niet serieus te nemen! Hij werd geregisseerd door Vincent Sherman! veel later bekend van Young Philadephians met Paul Newman in 1959!

text_en: this was apparently Warners last big Budget swashbuckler with Errol Flynn, and Don Juan must have clothed him to a T! so to say! After 1925 there was Anna Q Nilsson, Greta Garbo, Ingrid Bergman Signe Hasso, and Marta Thoren and Mai Zetterling! And so it was very fun to see Viveca Lindfors in such a lavish big budget movie! In glorious Technicolor!!! The movie in itself is just such an old matinée movie that some TV-channels just show in early morning hours. It's just a fun filled 100 minutes, not to be taken serious! It was directed by Vincent Sherman! much later known for Young Philadephians with Paul Newman in 1959! When did they let Erroll slip their contract?????


text:
Robin Hood, Elizabeth en Essex, They Died With Their Boots On <0xE2><0x80><0x93> voeg die bij deze film en je hebt een geweldige combinatie. Errol Flynn was altijd zo knap en charmant. Ik wou dat hij het eeuwige leven had. Het is zo geweldig dat zijn beelden in deze uitstekende films bewaard kunnen blijven.
Ja, Don Juan was de geweldige minnaar. Hij moest ook een geweldige politicus zijn, met betrekking tot het omgaan met koningen, hovelingen en echtgenoten. Als ik filmregisseur was en Errol Flynn voor me kon laten acteren in een hoofdrol, weet ik dat ik elke keer weer een geweldige voorstelling van hem kon krijgen. RIP, Errol. Je was de beste.

12/10.

text_en:
Robin Hood, Elizabeth and Essex, They Died With Their Boots On -- add these to this movie, and you have a great combination. Errol Flynn was always so handsome and charming. Wish he could have lived forever. It is so wonderful that his images can be preserved in these excellent films.

Yes, Don Juan was the great lover. He also had to be a great politician, what with dealing with kings, courtiers and husbands. If I were a movie director, and could get Errol Flynn to act for me in a leading man role, I know I could get a great performance out of him every time. RIP, Errol. You were the best.

12/10


text:
Een zeldzame vondst. 10 uit 10 naar mijn mening. Kennelijk wilde Flynn later in zijn leven een getalenteerde acteur worden in plaats van alleen maar een rokkenjager of'matinee-idool'. Ik denk dat hij een uitstekend acteur was, een karaktertrek die tot uiting kwam in zijn rol als Don Juan in deze film.
De filmografie is briljant, de dialogen, hoewel typerend voor films van dit genre, zijn ingehouden en daardoor hilarisch en bovendien hoogst vermakelijk. Het acteerwerk is over de hele linie uitmuntend.
De film is gestileerd, zoals gebruikelijk in de tijd van de studio's, maar de gestileerdheid werkt briljant. Ik ben ervan overtuigd dat iedere regisseur, schrijver of acteur die zijn of haar vak serieus neemt, enorm veel kan leren van deze film.

text_en:
A rare find. 10 out 10 in my estimation. Apparently Flynn later in life wanted to be considered a talented actor rather than simply a ladies' man or "matinee idol". I think he was an excellent actor, a characterization borne out in his performance as Don Juan in this film.

The cinematography is brilliant, the dialog, though typical of films of this genre, is tongue-in-check and thereby hilarious as well as highly entertaining. The acting is superb across the board.

The film, true to the studio system protocols of the era, is stylized, but the stylization works brilliantly. I am certain that any contemporary aspiring director, writer or actor who is serious about his or her craft can learn an immense amount from this film.


text: Op 38-jarige leeftijd werd Errol Flynn als te goed beschouwd, maar in THE ADVENTURES OF DON JUAN is daar niets van te merken. Dit is een luxueus feestmaal van een stoere film, beter dan CAPTAIN BLOOD en THE SEA HAWK, en alleen overschaduwd door het magische THE ADVENTURES OF ROBIN HOOD. De actie wordt schitterend uitgewerkt in deze film, die vanaf het begin de aandacht trekt met zijn schitterende filmmuziek van Max Steiner, die de vechtscènes met smaak begeleidt. Flynn is hier op zijn best, hij gebruikt zijn maniertjes en gebaren in zijn vechtscènes, die er tegelijkertijd komisch en dreigend uitzien. Een mooi en geestig scenario wordt door de hele cast zeer gewaardeerd en het is altijd goed om Alan Hale als Flynn te zien. De koningin vraagt aan het eind van de film, als alle onrecht is rechtgezet, aan Don Juan waar hij hierna heen zal gaan. Hij antwoordt dat hij zal gaan waar de meeste legenden heen gaan, namelijk naar de vergetelheid. Ik moest lachen om deze zin, want we weten allemaal dat de vergetelheid Errol Flynn nooit een thuis zal bieden.

text_en: At the age of 38 Errol Flynn was considered past his best but there is no evidence of this in THE ADVENTURES OF DON JUAN.This is a sumptous feast of a swashbuckling movie,better than CAPTAIN BLOOD and THE SEA HAWK and eclipsed only by the magical THE ADVENTURES OF ROBIN HOOD. The action is splendidly realised in this picture which captivates from the start with its magnificent score by Max Steiner which accompanies the fight sequences with gusto.Flynn is at his fencing best here,using mannerisms and gestures in his fighting scenes which look both comical and threatening at the same time.A fine and witty script is well served by the entire cast and it is always good to see Alan Hale as Flynn's companion in arms especially in a role like this which is Little John in all but name. At the end of the movie when all wrongs have been righted the Queen asks Don Juan where he will go next.He replies that he will go where most legends go,namely oblivion.I laughed at this line realising as we all should that oblivion will never provide a home for Errol Flynn.


text: Don Juan ( _errol flynn_ ) is een romantische liefhebber van spain. Hij heeft veel verhalen over zichzelf. Zijn avontuur gaat over het redden van de koningin van een villion, die spain probeert te beheersen. Don Juan wint het hart van de koningin en redt haar. Het is een grappig romantisch avontuur. De kostuums zijn geweldig, de regisseur is ook geweldig.

text_en: Don Juan (errol flynn) is a romantic well know lover in spain. He has many storys about him. THis adventure involves saving the queen from a villion, which is trying to control spain. Don Juan wins the queens heart and saves spain. It's a funny romantic Adventure. The costumes are great, the director is great too.


text: Ik vind alle drie de Halloween-films echt leuk, hoewel Marnies vriend Luke het enige was dat ontbrak op de middelbare school. Misschien is hij te oud om nog op de middelbare school te zitten, maar dat betekent niet dat hij niet naar me toe had kunnen komen om me moreel te steunen. ;-) Deze films waren misschien bedoeld voor kinderen, maar ik heb er echt van genoten! Toen de eerste twee op tv kwamen, heb ik ze opgenomen en ze door een buurman op een paar andere videobanden laten zetten voor andere kinderen die ik kende. Een Halloween-film die helemaal niet eng is, is iets waar ik van hou. Ik kan niet wachten om alle drie de films op dvd te kopen! ;-)<br />Ik heb iemand die ik ken die in de VS woont. pak een kopie van elke film voor me en stuur hem naar me op. Hoewel ik de enige ben met een video van Halloween High en ik hoop op een dag de derde aflevering aan al mijn kinderen uit de buurt te kunnen geven, want ik weet dat ze zowel deel één als twee van Halloweentown leuk vonden.

text_en:
I really enjoy all three Halloweentown movies though the only thing missing from Halloween High was Marnie's friend Luke. Maybe he's too old to be in High School anymore but that doesn't mean he couldn't have come over to give some moral support. ;-) These movies maybe intended for kids but I really enjoyed them! When the first two came to TV, I taped them and had a neighbour copy them onto a few more VCR tapes for other kids I knew. A Halloween movie that's not at all scary is something I enjoy. I can't wait to buy all three movies on DVD! :o)

I am having someone I know who lives in the U.S. pick up a copy of each movie for me and mail it to me. Though I'm the only with a VCR copy of Halloween High and one day hope to pass the third installment onto all of my neighbourhood kids since I know they enjoyed both Halloweentown one and two.


text: Deze film was heel goed. Hij was grappig, mysterieus, cool en interessant, hij was niet zo goed als nummer 1, maar hij was nog steeds geweldig! Disney zou het met goede films als deze moeten doen. Ik vond ze allemaal goed (behalve nummer 4) vanwege de originaliteit van de personages en de plot. Het acteerwerk was uitstekend en het personage Sophie was nog steeds zo schattig als maar kan! Dylan groeide, zeker. Hij werd een en al lelijkheid en wat al niet. Nog sulliger, maar dat doet er niet toe. Het scenario was uitstekend en had nog steeds alle opwinding van de oorspronkelijke film. Je zult genieten van het optreden van Kimberly J. Brown, want ze is een geweldige actrice en heel mooi. Geniet van al deze films, ik stel voor ze allemaal te kopen!

text_en: This movie was very good. It was funny, mysterious, cool, and interesting, it wasn't as good as number 1, but it was still great! Disney should keep it going with good movies like these. I liked all of them(except number 4) because of the originality they put into the characters and the plots. The acting was excellent and the character Sophie was still as cute as can be! Dylan grew, certainly grew. He grew all ugly looking and what not. Even more dorky but that doesn't matter. The writing was excellent and it still had all the excitement from the original film. You will enjoy Kimberly J. Brown's performance because she is a great actress and very pretty. Enjoy all of these movies, i suggest buying them ALL!! 9/10


text: Ik vond de film echt leuk. Het enige wat ik niet leuk vond, was de stad zelf, Halloweentown, omdat die kleiner was. Het was gewoon de pompoen in het midden en een paar gebouwen eromheen. Dat was echt saai en niet zo bijzonder als de eerste. Dat had beter kunnen zijn. Dat vond ik helemaal niet leuk. Het had net zo moeten zijn als de eerste, een grote stad en met meer diepgang die echt klote was. Maar afgezien daarvan vond ik het acteren en het script echt leuk. Ik ben echt dol op de kostuums en de coole special effects. Ze zijn misschien niet zo goed als sommige andere films, maar het is echt interessant en leuk. Kinderen zullen deze film geweldig vinden. Vooral kinderen die in oktober of zelfs november zijn geboren. De hele serie is geweldig en leuk voor het hele gezin.

text_en: I really liked the movie. The only thing I didn't like was the actual town, Halloweentown, because it was smaller. It was just the pumpkin in the middle and some buildings around it. That was really boring and not as special as the first one. That could have been better.I didn't like that at all. It should have been like the 1st one a big town and with more depth that really sucked. But other than that I really liked the acting and the script. I really love the costumes and the cool special effects. They might not be as good as some other movies but is really interesting and fun. Kids will love this movie. Especially kids that were born in October or even November. The whole series is great and fun for the whole family.


text:
Wat Halloween II van andere tv-films onderscheidt, is het feit dat hij een echte plot heeft. De meeste tv-films die ik heb gezien, hebben de plot van een prentenboek uit de vierde klas.
De verhaallijn van deze film werkt voor het grootste deel. De enige tekortkoming is het tijdreizen. Als ze door de tijd konden reizen, waarom zouden ze Kalabar dan niet tegenhouden voordat dit allemaal gebeurde?
Ik vond het optreden van Kimberly J. Brown briljant. Ze heeft de charme en het talent om de volgende grote kinderactrice te worden. Het enige wat ze hoeft te doen, is wat meer emotie in haar acteerwerk leggen.
Bovendien waren de special effects indrukwekkend voor een tv-film. Het is moeilijk om tv-films met special effects te vinden die vergelijkbaar zijn met een echte film. De special effects hier overstijgen veel theaterproducties.
Dit is natuurlijk geen Oscar-waardige film, maar voor een film met een klein budget is hij erg indrukwekkend.
Uiteindelijke score: 3 van de 4.

text_en:
The thing that distinguishes Halloween II from other TV movies is the fact that it has an actual plot. Most of the TV movies I've seen have the plot of a fourth-grade picture book.

This film's storyline actually works for the most part. The only flaw is the time travelling. If they could travel through time, why not stop Kalabar before all of this every happened?

I thought Kimberly J. Brown's performance was brilliant. She has the charm and the ability to be the next major child actress. All she needs to do is to put a bit more emotion to her acting.

Also, the special effects were impressive for a TV movie. It's hard to find TV movies with special effects comparable to a full-length film. The special effects here surpasses many theatrical productions.

Obviously, this is not an Oscar-worthy film, but it's very impressive for a small-budget film.

Final rating: 3 out of 4.


text:
Net als de eerste is deze kleine film net zo schattig en blijft hij een geweldig stuk amusement voor kinderen, ook al is hij rechtstreeks voor de televisie gemaakt. Van het acteren tot het verhaal is alles toereikend voor het soort eindresultaat dat degenen achter de schermen zich hadden voorgesteld.
Er zijn veel minder 'angstaanjagende beelden' dan in de eerste, en veel meer mysterie om je elfjarige kind te intrigeren. Van de slapstick tot de oneliners, de komedie zal ook goed werken.
Al met al kan ik een gezin aanbevelen om in oktober naar deze film te kijken. Hij is volkomen onschuldig en onschuldig, en het publiek dat erop afkomt zal er zeker plezier aan beleven.

text_en:
Just like the first, this little movie is still just as cute, and remains as a great piece of entertainment for children, even if it is straight-to-TV material. From the acting to the story, all is adequate for the kind of end result those behind the scenes were imagining.

There's a lot less "scary images" than the first, and a lot more mystery to intrigue your 11-year-old child. From the slapstick to the one-liners, the comedy will work nicely as well.

All in all, I highly recommend a family to watch this in October. It's completely harmless and innocent, and its targeted audience is sure to find entertainment in it.


text: Deze film is de beste die ik ooit heb gezien!!!!!!!!! Kimberly J. Brown is er echt goed in. En Daniel Kountz was er ook echt goed in 2. Deze film is ook grappig en er zit veel meer actie in dan in de eerste. Het enige wat ik niet leuk vond aan deze film is de Halloween-wijk. Die grijze betovering is stom. Maar verder is deze film geweldig!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Sophie kon ook goed acteren. Wat wel gaaf was, was hoe mevrouw Cromwell in die groene kobold veranderde bij Kalabars Spreuk. Maar de eerste Halloween-wijkfilm was iets beter. Het grappige aan deze film was dat dat meisje Dracula werd en zei: 'Ik heb ook ontzettende dorst.' Dat was echt grappig. Wraak is geweldig!

text_en: This movie is the one of my favorite movies ever!!!!!! Kimberly J. Brown is really good at it. And Daniel Kountz was really good 2. This movie is also funny and a lot more action than the first one. The one thing that I did not like about this movie is the Halloweentown. That gray spell is dumb. Other than that this movie is great!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Sophie was also a good actor too. What was cool is how Mrs. Cromwell turned into that green goblin by Kalabar's Spell. But The First Halloweentown movie is a little better. One funny thing about this film is when that girl became Dracula and said "I'm also really thirsty". That was really funny. Halloweentown II Kalabar's Revenge is awesome!!


text: Dit is helemaal geen'slechte film'. Tot een week geleden heb ik nooit naar films gekeken en ik vond de film HEEL GOED!!! Het was een van de beste films die ik ooit heb gezien. Ik vond het ook een heel goede plot. Marnie Cromwell moest haar gezin redden voor het te laat was en dat deed ze. Het is geen remake maar een vervolg. Het was een heel goed vervolg op wat ik kan begrijpen, ook al heb ik de eerste film nooit gezien en was dit de eerste keer dat ik de tweede zag. De film was uitstekend en ik zou hem aan iedereen en aan iedereen aanbevelen!

text_en: This is not a "bad movie" at all. I never watched the movies at all until like a week ago and i thought the movie was VERY good!!! It was one of the best movies I've seen. I thought it was also a very good plot. Marnie Cromwell had to save her family before it was too late and she did. It's not a remake it's a sequel. It was a very good continuation of what I can understand, even though I've never seen the first one and this was my first time watching the second one. i thought it was weird how when marnie met Luke and didn't know he was really evil so he stole aggie's spell book and used it against them. So the movie was excellent and i would recommend it to anyone and everyone!


text: Hoewel er een paar stomme stukken in zitten, vind ik deze film over het algemeen wel goed. Voor mij zijn het afgestompte Debbie Renyolds, en ik vind dat Kimberly J. Brown er echt op vooruit is gegaan sinds de eerste film. In de eerste film leek ze heel ééndimensionaal en toonde ze niet veel emotie, in de tweede en derde film heeft ze meer karakter en toonde ze meer emotie. Het acteerwerk is van iedereen beter en de tekst is beter. Je hebt niet het gevoel dat ze alleen maar een script voorlezen, maar dat ze zichzelf erin verplaatsen. De magie en de toverspreuken zijn verder ontwikkeld naarmate Marnie opgroeit, en de kleding is geschikter voor alle personages. Persoonlijk vind ik het goed. Ik kijk er nu naar en zou het anderen aanbevelen.

text_en: Even though there are a few stupid parts, overall I really like this movie. To me, they dumbed-up Debbie Renyolds, and I think Kimberly J. Brown has really improved since the first one. In the first one she seemed very one dimensional and didn't show a lot of emotion, in the second and third she has more character and showed better emotion. The acting is better from everyone and better lines. It doesn't feel like they're just reading off of a script but are putting themselves into it. The magic and the spells are more advanced as Marnie is growing up, and the wardrobe is better suited for all of the characters. I personally like it, I'm actually watching it now and would recommend it to others.


text: Ik denk dat dit de beste film aller tijden is toen ik halloweentown voor het eerst zag ik vond hem geweldig en toen ik halloweentown 2: Kalabars Wraak zag vond ik hem ook geweldig en als je de eerste halloweentown niet hebt gezien dan begrijp je waarschijnlijk halloweentown 2: Kalabars Wraak niet.<br />*MARNIE CROMWELL***

text_en:
I think this is the best movie ever cause when i first saw halloweentown i totally loved it and then when i saw halloweentown 2:Kalabar's Revenge i totally loved it too. and if you haven't seen the first halloweentown then you probably won't understand halloweentown 2:Kalabar's Revenge.

*MARNIE CROMWELL*


text: Ik weet eigenlijk niet hoe ik bij deze terecht ben gekomen; ik had tenslotte een hekel aan de eerste film. Maar op de een of andere manier kijk ik altijd naar Disney Channel. En ik moet zeggen dat ik echt onder de indruk was van deze! Hij was gewoon... anders dan de eerste. Ik dacht dat de personages meer ontwikkeld waren en dat ze zich niet als idioten gedroegen. En de plot... wauw, deze had echt een plot.

text_en: I'm really not sure how I wound up watching this one; After all, I despised the first movie. But somehow I always wind up watching the Disney Channel. And I have to say that I was really impressed by this one! It was just... different than the first. I thought the characters were more developed, and they weren't acting like idiots. And the plot... wow, this one actually had a plot.


text: Dit was een leuk vervolg op Halloweentown. De plot was onderhoudend. De acteerprestaties waren net zo goed als in het eerste deel. De schurk was amusant, maar niet overdreven. De ontwikkeling van het karakter van het eerste deel naar het tweede deel was heel goed gedaan. Ik was niet zo'n groot liefhebber van vervolgfilms op tv, maar ik was aangenaam verrast.<br />Het kwam erop neer... als je van Halloweentown hield... dan hield je van Halloweentown II: Kalabars Wraak.

text_en:
This was a nice sequel to Halloweentown. The plot was engaging. The acting was just as good as the first one. The villain was amusing, yet not sugar-coated. The character development from the first one to the sequel was VERY well done. No being a big fan of TV movie sequels I was pleasantly surprised.

Bottom line... if you liked Halloweentown... you like Halloweentown II: Kalabar's Revenge.


text: De getalenteerde Kimberly J. Brown herneemt haar rol in de eerste Halloweentown-film, met Debbie Reynolds als haar grootmoeder. Ik vind het indrukwekkend dat Kimberly zo effectief kan omgaan met een ster van die omvang, het zegt veel over haar professionele instelling als zestienjarige. Hoewel de plot van beide films pure fantasie is, voegt de tweede film meer personages toe aan de mythologie van Halloweentown, en bouwt voort op de basis van de eerste film door de schurk in een nieuwe vermomming tot leven te wekken, en toont zowel de naïeve aard van de tiener Marnie <0xE2><0x80><0x93> als die van haar kwetsbare moeder. Kijk uit voor tieneractrices <0xE2><0x80><0x93> een tienjarig meisje bijt in je hielen! Sophie heeft een veel grotere rol in deze film dan de eerste, en ze is een echte charmeur. Geef haar drie jaar of minder, en misschien zien we die jonge actrice wel in een titelrol in een Disney-film! De jongere broer is ook behoorlijk gegroeid en heeft een grotere rol in deze film. Puur genot. Het enige negatieve is wat occultisme, wat verontrustend is <0xE2><0x80><0x93> vooral de zeer echte occulte praktijk van het achterstevoren lezen van bezweringen. Behandel het alleen als fantasie en zorg ervoor dat jij of je kinderen niet geïnteresseerd zijn in het uitproberen van de aangeboden magische technieken.

text_en: possible spoiler - don't read if you don't want to know. The talented Kimberly J. Brown reprises her role from the first Halloweentown, with Debbie Reynolds playing her grandmother. I find it impressive that Kimberly can interact effectively with a star of that magnitude, it says a lot for her professionalism at 16 years old. While the plot of both movies is pure fantasy, the second movie adds more characters to the mythology of Halloweentown, and builds on the foundation of the first movie by reviving the villain in a new guise, and shows both the naive nature of the teenage Marnie - and of her vulnerable mother. Watch out teen actresses - a 10 year old is nipping on your heels! Sophie has a much greater role in this movie than the first, and is a real charmer. Give her three years or less, and we may see that young actress in a title role in Disney movie! The younger brother has also grown quite a bit, and has a greater role in this movie. Pure enjoyment. The only negative is some occultism, which is troubling - particularly the very real occult practice of reading spells backwards. Treat as fantasy only, and make sure you or your kids are not interested in trying out the magical techniques presented.


text: Deze film voorspelde de keerzijde van de'reality-tv-rage' twintig jaar voordat het gebeurde. Schitterende, broeierige cinematografie rond het grote Glasgow op zijn neerslachtigst. Dit is beslist een film die het verdient in een grotere oplage te verschijnen en bekender te zijn dan hij nu is. Romy Schneiders laatste film, ironisch genoeg, en een uitstekende, zeer echte vertolking in een tamelijk artistieke 70-er jaren-stijl. Ik moet opmerken dat ik dit een paar jaar geleden in Glasgow heb gezien, en het was de Europese versie, niet wat klinkt als een opgedirkte Amerikaanse versie die iets van de pointe mist.

text_en: This movie foretold the downside of the "reality TV" craze twenty years before it happened. Wonderful brooding cinematography around greater Glasgow at its most depressed. This is definitely a film which deserves to be in greater circulation and better known than it currently is. Romy Schneider's last film, ironically enough, and an excellent very real performance in a fairly artsy 70s vein. I should note I saw this in Glasgow some years ago, and it was the European cut, not what sounds to be a bowdlerized American version which misses some of the point.


text: In een saaie, steriele, zwaar geautomatiseerde toekomst waarin sterven aan terminale ziekten vrijwel uit de tijd is, maakt het feit dat de bestsellerschrijfster Katherine Mortenhoe (een fabelachtig vurige, pittige wending van Romy Schneider) een zeldzame sterfelijke ziekte heeft die haar vroegtijdige dood zal veroorzaken, haar tot hoofdonderwerp van een smakeloze, mondo-achtige live-tv-tv-show. Maar de vurig trotse en zelfgenoegzame Katherine weigert haar ophanden zijnde dood te prostitueren tot een afzichtelijk spektakel voor het ziekelijke genoegen van een afgestompt publiek. Dus heeft de amorele, opportunistische regisseur Vincent (een weerzinwekkend aantrekkelijke Harry Dean Stanton), de man die verantwoordelijk is voor de lugubere, zeer populaire 'Death Watch'-serie, camera's geïmplanteerd achter de ogen van de gretige verslaggever Roddy (de enige Harvey Keitel, die zoals gewoonlijk uitmuntend is). Roddy sluit vriendschap met de nietsvermoedende Katherine en registreert heimelijk haar laatste dagen in al hun gruwelijke intimiteit.<br /><0x3E> Geregisseerd op een kordate, rustige, bedachtzame manier door Bertrand Taverneir, met een helder, intelligent, provocerend scenario van Taverneir en David Rayfiel, een weelderige, sluipende, gepast voyeuristische film van Pierre William Glenn, een prachtige melancholieke toon, een uitzinnige, krijsende violen, klassieke muziek van Antoine Duhamel, een opzettelijk geleidelijk tempo, en een prachtige cameo van Max Von Sydow als Katherines wijze, teruggetrokken schoolmeestervader, deze griezelig profetische en ernstig filosofische film peinst over een boeiende verscheidenheid van zeer actuele en actuele postmoderne kwesties: technologische vooruitgang die het gemakkelijker maakt iemands privacy te schenden en de creativiteit te laten stagneren (Katherines) 's romans worden in feite geschreven door een computer waar ze ideeën in programmeert), technologie overweldigt de mensheid zo sterk dat mensen er gevoelloze, emotieloze automaten van worden, de morbide, onweerstaanbare aantrekkingskracht van de tragedie in het echte leven, de ontkenning van de eigen sterfelijkheid van de mens, de journalistieke ethiek, sterven met je waardigheid intact, zelfs het lot versus de vrije wil.

text_en:
In a bland, sterile, heavily automated future where dying from terminal illness has become virtually obsolete, the fact that best-selling writer Katherine Mortenhoe (a fabulously fiery, feisty turn by Romy Schneider) has a rare mortal sickness that will bring about her untimely demise makes her a prime subject for a tasteless mondo-style live atrocity TV show. But the fiercely proud and self-sufficient Katherine refuses to prostitute her impending death into a hideous spectacle for a jaded audience's sick enjoyment. So amoral, opportunistic director Vincent (a sleazily appealing Harry Dean Stanton), the man responsible for the lurid, top-rated "Death Watch" series, has cameras implanted behind the eyes of eager beaver reporter Roddy (the one and only Harvey Keitel, who's excellent as usual). Roddy befriends the unsuspecting Katherine and secretly records her final days in all their ghastly intimacy.

Directed in a crisp, low-key, thoughtful manner by Bertrand Taverneir, with a lucid, intelligent, provocative script by Taverneir and David Rayfiel, sumptuous, prowling, appropriately voyeuristic cinematography by Pierre William Glenn, a beautifully melancholy tone, a frantic screaming violins classical music score by Antoine Duhamel, a deliberately gradual pace, and a lovely cameo by Max Von Sydow as Katherine's wise, reclusive schoolteacher father, this eerily prophetic and gravely philosophical film ruminates on a compelling variety of very timely and topical post-modern issues: technological advancements making it easier to invade a person's privacy and causing creativity to stagnate (Katherine's novels are actually written by a computer that she strictly programs ideas into), technology overwhelming mankind so greatly that it causes people to become unfeeling, dispassionate automatons, the morbidly irresistible allure of real life tragedy, man's denial of his own mortality, journalistic ethics, dying with your dignity intact, even fate vs. free will. A brilliant, moving, and most accomplished thinking man's science fiction gem.


text: Een geweldige film, en behoorlijk eng, vooral voor Taverniers kijk op de media (hier televisie, maar vervang dat woord maar, dan wordt het niets anders) in een niet zo verre toekomst. Triest, want het was Romy Schneiders laatste film. Zij en Harvey Keitel spelen de hoofdrollen, onder leiding van Tavernier in topvorm. In zekere zin lag deze film voor op andere toekomstige 'profetiefilms', zeker een van de beste.

text_en: A great film, and quite scary, specially for Tavernier's view over the media (television here, but just replace that word, and nothing will be different), in a not so far future. Sad, because was Romy Schneider's last film. She, and Harvey Keitel, are in the leading roles, under Tavernier's direction the two in top form. In a way, this was ahead of other future "prophecy films", sure one of the best.


text:
SPOILERS!
In 1986 kreeg ik deze film te zien tijdens een cursus 'Modernisme en Moderniteit' in de Cinema Dep't van de universiteit van Binghamton en ik ben hem nooit vergeten (bedankt, prof. Walsh). Ik heb hem gebruikt in mijn eigen les Media Studies op de middelbare school, want hij is misschien wel relevanter voor een door 'werkelijkheid' en beroemdheden geobsedeerde schermcultuur van nu dan toen hij in 1980 werd uitgebracht. Hij dient ook als een mooi voorbeeld van hoe het genre sciencefiction niet hoeft te vertrouwen op 'futuristische' dure locaties en effecten, want het is ongelooflijk locatiegericht en de somberheid van het Schotland waarin het werd opgenomen weerspiegelt zijn innerlijke overpeinzingen over de 'vooruitgang'. Het verhaal van de 'kinderen van de mensheid' door middel van technologie. (In dat opzicht doet het me denken aan de recente 'Kinderen van de mens' van Alfonso Cuaron.)
Het idee dat er videocamera's in iemands ogen worden geïmplanteerd is briljant en vol verhalende mogelijkheden. En voor ons lijkt het onvermijdelijk. Het beeld van de producent van het reality-tv-programma dat hij harteloos is en alleen maar geïnteresseerd in kijkcijfers <0xE2><0x80><0x93> met zijn stellige overtuiging dat iedereen en kijkers 'het recht hebben om te weten' <0xE2><0x80><0x93> drijft het verhaal tot het tegenovergestelde: 'Als alles van belang is, is niets belangrijk,' zegt de stervende vrouw in een samenleving waar geen natuurlijke dood bestaat.
<0x3E> Zicht als weten en de ogen als technologie openen vele theoretische discussies, vooral vanwege de oedipale scène waarin Roddy zichzelf verblindt omdat hij te veel 'weet'... omdat hij zich schaamt voor dat weten, alsof zien je kennis geeft. (Maar zoals Hitchcock ons keer op keer liet zien, is zien onbetrouwbaar.) Toen ik in een andere gebruiker las dat het verhaal van de oorspronkelijke film over de dood van Katherine een vervalsing was die door de producenten was verzonnen om hun show in gang te zetten, hapte ik naar adem, want dat maakt alle betekenissen van de film nog krachtiger en pijnlijker. Deze film zou wel eens de meest gedenkwaardige film kunnen zijn die ik ooit heb gezien, en ja, ik ben het met alle andere commentaarschrijvers eens dat hij inderdaad in het licht van de dag moet worden gezien (zonder hem te 'herscheppen'!!)

text_en:
SPOILERS!

I was shown this film in a course called "Modernism & Modernity" in the Cinema Dep't at Binghamton University back in 1986 and have never forgotten it (thank you Prof. Walsh). I have gone on to use it in my own Media Studies high school class, for it is perhaps even a more relevant critique of a celebrity and "reality" obsessed screen culture today than it was when it was released in 1980. It also serves as a fine example of how the genre of science fiction need not rely on "futuristic" expensive locations and effects, for it is incredibly location-driven and the bleakness of the Scotland it was filmed in reflects its interior contemplations on the "progress" of humanity via technology. (In these ways, it reminds me of the recent "Children of Men" by Alfonso Cuaron.)

The idea of video cameras being implanted in someone's eyes is brilliant and full of narrative possibilities. And unavoidable for us it seems. The portrayal of the reality TV show producer as being callous and only interested in ratings - with his firm belief that everyone/viewers have a "right to know" pushes the story into the opposites: "If everything is of interest, nothing is important", says the dying woman in a society where there is no natural death.

Sight as knowing and the eyes as technology opens up many theoretical discussions, especially because of the Oedipal-like scene where Roddy blinds himself for "knowing" too much.... for his shame in that knowing, as if sight gives you knowledge. (Yet as Hitchcock showed us again and again, sight is unreliable.) Reading in another user's comment that the original film's story had Katherine's death a falsity set up by the producers in order to set their show in motion made me gasp, for that makes all of the film's meanings even more powerful and painful. Wow.

This film may very well be the most memorable film I have ever seen and, yes, I agree with all the other comment-writers that it should indeed be brought into the light of day (WITHOUT "remaking" it!!!!!)


text: Het doet me verdriet dat niemand zich Romy Schneider lijkt te herinneren - althans in de Verenigde Staten niet. Ze is zonder meer de mooiste vrouw die ooit heeft geleefd en verdient een plaats naast onder anderen Ingrid Bergman, Sophia Loren, Bardot en Liz, als een van de schoonheden van het witte doek. Dit is niet haar beste film en ze was op dat moment een beetje over haar hoogtepunt heen, maar alles wat met Romy te maken heeft, is de moeite waard om te zien. Het is een kwelling om te zien dat ze kort daarna is overleden. De film zelf vertoont grote gebreken, wat jammer is, want hij had alle juiste elementen: een geweldige regisseur, een briljante cast, een fascinerend script. Wat is er misgegaan? Het zou interessant zijn om te zien of iemand anders een succesvolle remake kan maken. Misschien in handen van meneer Minghella?... Maar het is waarschijnlijker dat ze het aan een regisseur uit Hollywood zouden geven, die Meg Ryan in de rol van Romy Schneider zou spelen. Dus laten we het er maar bij laten. Alsjeblieft.

text_en: I'm saddened that no one seems to remember Romy Schneider-- at least in the USA they don't. Arguably the most beautiful woman who ever lived, she deserves a place next to Ingrid Bergman, Sophia Loren, Bardot, and Liz, among others, as one of the great screen beauties. This is not her best film and she was a bit past her prime at this point, but anything with Romy is worth seeing. Haunting to watch knowing that she died soon after. The film itself is highly flawed, which is a shame because it had all the right elements-- great director, brilliant cast, fascinating script. What went wrong? Would be interesting to see if someone else can make a successful remake. Perhaps in the hands of Mr. Minghella?... but more likely they'd give it to a Hollywood director who would cast Meg Ryan in the Romy Schneider part. So, let's leave well enough alone. Please.