text:
Deadwood doet echt een gooi naar de hardheid van het echte leven in het westen, aan de rand van de gemeenschap. Een nederzetting die daar recht op heeft, is een illegale onderneming in Native Territory; wees voorbereid op een paar echt slechte dingen die gaan gebeuren.
Ian McShane levert een baanbrekende voorstelling in deze serie, waarin hij de echte slechterik die Al Swearengen is in een verbluffende stijl neerzet. Hij is echt een smerig stuk vreten in deze serie.
Om Robin Weigert als Calamity Jane niet te vergeten, dit is misschien wel een van de beste afbeeldingen van de 'indringende toeter'-meid. Ze is in deze serie veel realistischer als een stoere, mannelijke vrouw, in tegenstelling tot eerdere onnauwkeurige afbeeldingen uit de glanzende western van de'verbluffende blondine'. 1993 <0xE2><0x80><0x93> Cosmatos, 1964 <0xE2><0x80><0x93> Leone, 2005 <0xE2><0x80><0x93> Costner <0xE2><0x80><0x93> maar met een veel duisterder kant die je misschien alleen ziet in 'Vermist' (2003 <0xE2><0x80><0x93> Ron Howard) en daar gaat het nog verder op in. Willekeurige gewelddaden zijn niet zeldzaam in deze serie en de gemeenschap is non-stop in rep en roer. Dit is misschien wel het beste voorbeeld van de problemen die zich voordoen als de Odyssee de gemeenschap beheerst.

Conventions Followed: Framing Shots, Idea's of Odyssey and Community, Guns Saddle and Horse, een 'ander' (in dit geval de Sioux). Vrouwen worden afgebeeld als werktuigen die door de Deadwood-gemeenschap gebruikt kunnen worden, zoals prostituees of als Calamity Jane. (Iets realistischer dan het leven in het Westen van de negentiende eeuw), Gemeenschap gedomineerd door odyssee-karakter, Niets Pre-lapsarian. Bijna volledig geworteld in de gemeenschap, smerige taal gebruikt in de volledige context, immorele figuren die 'ermee wegkomen'.
Voorbereiding voor een of andere Hoofdpersoon versus Antagonistische Actie.

text_en:
Deadwood makes a real stab at the real life harshness of the western life on the fringes of community. A settlement which in it's own right is an illegal venture in Native Territory; be prepared for some really BAD things to happen.

Ian McShane makes a groundbreaking performance in this series, depicting the real life bad guy that is Al Swearengen in astonishing style, he truly is a nasty piece of work in this series.

Not forgetting Robin Weigert as Calamity Jane, this is perhaps one of the best depictions of the "rootin' tooting'" gal. She is far more realistic in this series as a hard-hitting butch woman, unlike in previous inaccurate depictions from the glossy western of the "stunning blonde".

This has a quality of "Tombstone" (1993 - Cosmatos) mixed with "Fistful of Dollars" (1964 - Leone) mixed with "Open Range" (2005 - Costner), but with a far more darker side to it which is perhaps only seen in "The Missing" (2003 - Ron Howard) and it goes even further into that. Random acts of violence are not rare in this series and the community is non-stop. This is perhaps the finest example of how much trouble happens when the Odyssey runs the community.

Conventions Followed: Framing Shots, Idea's of Odyssey and Community, Guns Saddle and Horse, an "other" (in this case the Sioux).

Conventions Broken: Women are depicted as a tool, to be used by the Deadwood community such as prostitutes or like Calamity Jane. (slightly more realistic to the life in 19th Century Western America), Community dominated by the odyssey Character, Nothing Pre-lapsarian, Almost entirely based in the community, foul language used in it's full context, immoral characters "get-away with it".

Prepare for some Protagonist vs. Antagonist Action.


text:
Aha, Deadwood. Niet zozeer een tv-serie als wel een opera zonder muziek. Deadwood is geschilderd op een heel breed doek. Zijn het Swearengens monologen tegen het afgehakte hoofd in een kist? Of E.B. en zijn welsprekende tirades over het lot, of de brute wreedheid van Tolliver? Misschien is het de aardse, pragmatische Trixie of Calamity Jane, die erin slaagt zowel werelds als onschuldig te zijn. Misschien is het de Shakespeare-taal van David Milch. Wat het ook is, Deadwood wordt beschouwd als een van de beste en meest ongebruikelijke series uit de geschiedenis van de televisie.
Als je een fan bent van geweldige karakteracteurs of gewoon van uitstekend acteerwerk in het algemeen, dan is dit de serie voor je, want Deadwood draait helemaal om de mensen. Dat klinkt misschien voor de hand liggend, maar de genialiteit van Deadwood komt volledig voort uit de personages en wat ze te zeggen hebben. Je zou ze op de maan kunnen zetten en ze zouden nog steeds fascinerend zijn.
Als je een paar van mijn favorieten kent, is Ian McShane altijd al fantastisch geweest, maar wat is het leuk om hem te zien als de grofgebekte Al Swearengen. Hij domineert de stad alleen al door zijn persoonlijkheid. Natuurlijk is Al ook heel intelligent en wordt hij vaak omringd door idioten <0xE2><0x80><0x93> een paar van die idioten worden prachtig gespeeld door William Sanderson en W. Earl Brown. Powers Boothe, die uitblinkt in charismatische schurken (heeft iemand hem ooit gezien als Jim Jones?) heeft veel lol met Cy Tolliver. Een paar (voor mij) onbekende acteurs die geweldig werk leveren zijn Robin Weigert als Jane en Paula Malcomson als Trixie. En dan heb je nog de Doc, Brad Dourif in een rol die al veel eerder had moeten komen. Garret Dillahunt, zo eng als Wolcott, moet oppassen dat hij geen typecasting krijgt, tenzij hij echt zo verknipt is??? En John Hawkes en Gerald McRaney en Titus Welliver en... en... De hele cast is gewoon fantastisch.
Als je van acteren en intelligente dialogen houdt en een paar van de smerigste taal kunt verdragen die je op televisie zult horen, huur dan de dvd's en kijk naar deze serie. Het is echt uniek.

text_en:
Ah, Deadwood. Not so much a television series as an opera without music, Deadwood is painted on a very broad canvas. Is it Swearengen's soliloquies to the severed head in a box? What about E. B. and his eloquent rants at fate or the bone deep brutality of Tolliver? Perhaps it's the earthy, pragmatic Trixie or Calamity Jane, who manages to be both world-weary and innocent. Maybe it's David Milch's Shakespearean language. Whatever it is, Deadwood ranks as one of the best and most unusual series in television history.

If you are a fan of great character actors or just excellent acting in general, this is the series for you because Deadwood is all about the people. That may sound obvious, but Deadwood's brilliance comes entirely from its characters and what they have to say. You could set them on the moon and they would still fascinate.

Noting a few of my favorites, Ian McShane has always been fabulous but what fun to see him as the foul-mouthed Al Swearengen. He dominates the town by sheer force of personality. Of course, Al is also very intelligent and frequently finds himself surrounded by idiots - a couple of said idiots wonderfully played by William Sanderson and W. Earl Brown. Powers Boothe, who excels at charismatic villains (anyone remember him as Jim Jones?) has fun with Cy Tolliver. A couple of (to me) unknowns who turn in great work are Robin Weigert as Jane and Paula Malcomson as Trixie. And then there's the Doc; Brad Dourif in a long overdue role. Garret Dillahunt, so creepy as Wolcott, needs to be careful he doesn't get type-cast  unless he really is that bent???? And John Hawkes and Gerald McRaney and Titus Welliver and . . . and . . . ! The whole cast is just wonderful.

If you love acting and intelligent dialog and you can tolerate some of the foulest language you'll hear on television, rent the DVDs and watch this series. It is truly one of a kind.


text:
Het spreekt voor zich (maar natuurlijk moet ik het zeggen) dat ik en vele anderen niet alleen genieten, 'houden van', in beslag worden genomen door, aanbidden, onder de indruk zijn en verbijsterd door, enz. enz. enz., het schrijven, het regisseren, de opvoering, de uitvoering, het concept, de verbazingwekkende dialogen en monologen van Al, Bullock, Jane, Doc, Farnum, Utter enzovoort, enzovoort, enzovoort. Als je 'Deadwood' niet hebt gezien (ik vind het moeilijk te geloven dat iemand die naar deze site is gekomen dat niet heeft gedaan) moet je het NIET DOEN.
De vergelijkingen met Shakespeare zijn juist, en 'Deadwood' ligt in de aard van de speelcycli van dat tijdperk. De kruidige, beschrijvende en zelfs bloemrijke taal is in de geest ervan juist, net als die van Shakespeare in zijn tijd. Ik ben oud genoeg om al vele jaren van dichtbij te zijn geïntimideerd door een zeer 'fatsoenlijke' overgrootmoeder die aan de grens van de Verenigde Staten heeft gewoond en Engels heeft gegeven (in haar geval in Nebraska) en die in 1867 is geboren en in 1956 is gestorven. Haar (en mijn deftige grootmoeder en mijn verfijnde moeder) gebruikten vaak krachttermen als 'Judas Priester', waarmee ze aangaven dat de meest ijzingwekkende en angstaanjagende gevolgen ophanden waren. Andere scheldwoorden en uitroepen riepen op dezelfde manier de godheid aan, of werden geïnspireerd door de klassieke literatuur, de Bijbel en populaire liederen, en zijn nu voor ons niet meer te begrijpen. Ze zijn eenvoudig voor ons'vertaald', waar nodig, of aan ons doorgegeven 'zoals het is', terwijl ze vandaag de dag nog steeds obsceen zijn. Dit zou gemakkelijk een van de grootste prestaties kunnen zijn in het Modern American Theatre (het is theater) en zelfs in de hedendaagse literatuur. (Ik voorspel dat de scripts en de uitvoeringen in de toekomst zullen worden bestudeerd in colleges Engelse literatuur, toneel en drama aan de universiteit en aan de faculteit Geesteswetenschappen.) Maar 'Deadwood' zal met een zucht van teleurstelling ten onder gaan, onvolmaakt en teleurstellend als gevolg van het falen van HBO (en Milch) om het te zien als een projectie en een roeping van de Kunst zelf.
Hoewel 'Deadwood' waarschijnlijk het grootste experiment in de tv-wereld is geworden (let op het 'ex' in dat woord!) zal het helaas al snel de wereld van 'had kunnen zijn' ingaan zonder een bevredigend en waardig einde. Zoals de meesten van jullie waarschijnlijk weten, zijn de opnamen begonnen en de cast en de crew zullen niet terugkeren (tenminste vanaf deze datum) voor een vierde seizoen, zoals beloofd en verwacht was om de cyclus tot een passend einde te brengen. Terwijl als een weergave van een moment in de tijd, de tijd en de wereld na het einde van het programma doorgaan, ongeacht wanneer dat is, zal het einde van dit derde seizoen slechts eindigen met het vage vooruitzicht van misschien (en dat is een GROOT misschien!) een film van twee uur, of misschien 2 films van twee uur, ergens in de onbepaalde toekomst.
Als het je iets kan schelen, meld je dan aan bij HBO. Je zou zelfs 'Save "Deadwood"' kunnen opzoeken om te zien wat er aan de hand is. Genoeg over de minuscule ik; kijk, waardeer en probeer het ongelooflijke, altijd verbazingwekkende fenomeen (en terecht) dat 'Deadwood' is te redden.

text_en:
It goes without saying now (but of course I will say) that I and many others don't merely enjoy, "love", are engrossed by, adore, are awestruck and stunned by, etc. etc. etc., the writing, the directing, the staging, the performance, the concept, the amazing dialogue and soliloquies by Al, Bullock, Jane, Doc, Farnum, Utter, et al., and on and on. If you haven't seen "Deadwood" (I find it hard to believe that anyone who has come to this site hasn't) you MUST.

The comparisons to Shakespeare are accurate, and "Deadwood" is in the nature of that era's play cycles. The spicy, descriptive, and even florid speech is accurate in its spirit, as was Shakespeare's in his day. I am old enough to have had, and been intimidated by at close quarters for many years, a quite "proper" great-grandmother who lived and taught English on the frontier (in Nebraska in her case) - born 1867, died 1956. Her (and my genteel grandmother's, and my refined mother's) frequently used expletives included the likes of "Judas Priest"  indicating that the most dire and terrifying consequences were impending. Other invectives and exclamations similarly invoked the deity, or were inspired by classical literature, the Bible, and popular song, and are now incomprehensible to us. These have simply been "translated" for us, where necessary, or conveyed to us "as is" when they still make scatological sense today.

This could easily be one of, if not THE, greatest accomplishment in Modern American Theatre (it IS theatrical), and even in contemporary Literature. (I predict the scripts and performances will be studied in future college-level English Lit, Theatre/Drama, and Humanities classes.) But "Deadwood" will go out with a whimper, flawed and disappointingly ended due to HBO's (and Milch's) failure to see it through as projected and called-for by its very Art.

Though "Deadwood" has become probably the greatest experiment (note the "ex" in that word!) in TV, it will unfortunately soon pass into the world of "might have been" without a satisfactory and worthy end. As most of you likely know, the sets have been struck, and the cast and crew will not be returning (at least as of this date) for a fourth season, as had been promised and anticipated in order to bring the cycle to an appropriate close. While as a portrayal of a moment in time, time and the world continue after the show ends, no matter when that is, the end of this third season will conclude with only the vague prospect of maybe (and that's a BIG maybe!) a 2-hour movie, or maybe 2 2-hour movies, sometime in the uncommitted future.

If you care, please register your protest with HBO. You might even look up "Save 'Deadwood'" to see what's up. Enough from minuscule me; just watch, appreciate and try to save the incredible, always amazing, phenomenon (and justly so) that is "Deadwood". Please, please, please.


text: Deze serie (minimaal? ) is verreweg de beste serie die ooit op tv is geweest. Ik was dol op 'Winds of War', 'War and Remembrance', 'thorn Birds' et cetera. Maar geen ervan kan aan deze tip tippen. Ik heb seizoen 1 en 2 twee keer op dvd gezien en seizoen 3 twee keer op HD. Ik heb dit niet bekeken toen het begon, omdat het in de eerste paar afleveringen van de stukjes en beetjes die ik zag vulgair en gewelddadig leek. Toen huurde ik in juni 2006 twee diskettes van seizoen 1 en ik was verkocht. Ik zocht van heel ver om de series te huren en bestelde toen de dvd's. <br />Bij de 4e aflevering maak je deel uit van het verhaal en begin je zelfs van de'slechte kerels' te houden. Ik geloof echt dat als een groter publiek aan deze show blootgesteld had kunnen worden, het herkend zou zijn om de ongeëvenaarde film die het is. Ik kan me niet voorstellen dat veel van de acteurs in staat zouden zijn dit te overtreffen. Ik beveel aan om in de Dvd's te investeren omdat het iets zal zijn om elk jaar of zo naar te kijken omdat het een ervaring is en geen show.

text_en:
This series (mini? ) is hands down the best show ever on TV. I loved "Winds of War"," War and Remembrance" , "thorn Birds" etc. But none can match this one. I have watched Season one and two twice on DVD and season three over twice as it shows in HD. I did not watch this when it started as it seemed to be vulgar and violent in the first few episodes in the bits and pieces I saw. Then in June 2006 I rented two disks from season one and I was hooked. I searched near and far to rent the shows and Then ordered the Dvds.

By the 4th episode you are part of the story and even starting to love the "bad Guys". I do believe if a wider audience could have been exposed to this show It would be recognized for the unparalleled cinema it is. I can not imagine many of the actors being able to top this. I recommend investing in the Dvds as it will be something to watch every year or so as it is an experience not a show.


text: Veel dank aan de producenten van dit programma voor het leveren van intelligent volwassen amusement voor volwassenen. De taal is hard, maar grappig en voor de meeste mensen zal dat het plezier alleen maar vergroten. Als je een open geest hebt, zul je genieten van de grove taal als onderdeel van het programma (kijk maar naar de scène tussen Al & Mr. Wu die het 'bespreken' van de gestolen drugs bespreekt, waar ik van in lachen uitbarstte). Geweldige scripts en geweldig acteerwerk zorgen voor geweldig amusement en de camerawerk is ook uitstekend. Ik heb net de eerste serie op dvd bekeken en het is zonder meer een van de beste tv-series die ik ooit heb gezien. Maar het zijn allemaal geweldige verhalen. Ik kan niet wachten om Series 2 & 3 op dvd in te halen.

text_en: Many thanks for the producers of this show for providing intelligent adult entertainment for adults. The language is harsh but funny and for most people it will add to the enjoyment. If you have an open mind you will enjoy the bad language as part of the show (watch the scene between Al & Mr. Wu "discussing" the stolen drugs which had me roaring with laughter). Great scripts and great acting make for great entertainment and the camera work is also excellent. I have just finished watching the first series on DVD and it is easily one of the best TV series I have ever seen. Great stories all the way though. Can't wait to catch up on Series 2 & 3 on DVD.


text: Deadwood was een wetteloze mijnstad die rond 1870 werd gesticht en in de buurt van de Black Hills van South Dakota lag. Het speelde de hoofdrol in legenden als Calamity Jane en Wild Bill Hickok. Het was een geweldige plek om fortuin te maken. Deadwood, de HBO-serie, is de halve waarheid/half fictie-beschrijving van deze stad en, belangrijker nog, van de ruige bewoners. Deadwood is een verkwikkende ademtocht in het verwaarloosde westerse genre. Seizoen 1 van deze geweldige serie bevat 12 programma's van een uur en elk daarvan bevat meeslepende intriges die op elkaar inwerken, sterke personages die in hun rol passen, en smerige locaties en omgevingen die precies kloppen. Hoewel dit misschien een tv-serie is, wordt niets achtergehouden! Het taalgebruik is obsceen en vulgair (wat historisch gezien correct lijkt), het geweld is schokkend en beeldend, en de ruige sfeer voelt realistisch en getrouw aan de tijd. Dat wil niet zeggen dat de show geen lichtere momenten kent <0xE2><0x80><0x93> hoewel hij in feite genoeg vermaak biedt. Hoe dan ook, het acteerwerk is fantastisch. Van Timothy Olyphant als de nuchtere Seth Bullock, tot Robin Weigert als Calamity Jane met haar grote mond, tot Ian McShanes Al Swearengen, de boosaardige kroegbaas die min of meer de baas is over de hele stad <0xE2><0x80><0x93> het is allemaal even fantastisch! Doe jezelf een lol, drink een paar glazen whisky en bekijk deze boeiende, onderhoudende westernserie.

text_en: Deadwood was a lawless mining town founded around the 1870's and located near the Black Hills of South Dakota. It played host to such legends as Calamity Jane and Wild Bill Hickok. It was a hell of a place to make your fortune. Deadwood, the HBO series, is the half-truth/half-fictional account of this town and more importantly, its rough inhabitants. Deadwood is a satisfying breath of fresh air into the neglected Western genre. Season 1 of this great series contains 12 one-hour shows and each one features compelling plots that build off each other, strong characters that look the part, and dirty locations and scenery that are spot on. Though this may be a TV show, nothing is held back! The language is obscenely vulgar (which seems to be historically accurate), violence is shocking and graphic, and the gritty atmosphere feels realistic and true to the times. That's not to say that the show doesn't have its lighter moments thoughin fact, it provides plenty of amusement. Anyway, the acting here must be acknowledged. From Timothy Olyphant as the no-nonsense Seth Bullock, to Robin Weigert as the fowl-mouthed Calamity Jane, to Ian McShane's Al Swearengen, the vicious saloon owner who more or less runs the town, they're all fantastic! Do yourself a favor, drink a few shots of whiskey and check out this enthralling, entertaining Western saga.


text: Ik ben het eens met 'Monumental's' rave uit Blighty, maar de vrijwillige 9.3 lijkt me, gezien veel meer'substantiële' films en misschien zelfs een paar televisieseries, overdreven. Dit oeuvre van David Milch verdient zeker hetzelfde, want decor en kostuum en de rolverdeling en het acteren zijn gedurende de hele film niet van belang. Maar in wezen is ook dit een 'fabeltje' van onverbiddelijke houding en stijl en af en toe de wenkbrauwen doen fronsende ongemakken van karakter en/of situatie. Het gevloek wordt gelul, zoals de bedoeling was, maar het zijn de oppervlakkige gedaanteverwisselingen van Swearingen en Bullock, van angstaanjagende schurk tot bijna beminnelijke, onverzettelijke, nuchtere held tot berustende tweede-banaan. In dit opzicht is Brad Dourifs 'Doc' de meest consequente en meest publieksvriendelijke van het stel, ook al is hij' Het is bijna te werelds en te wijs, lijkt het wel, voor zowel periode als plaats. In wezen is de serie een directe afsplitsing van de grote 'Hill Street Blues'-vorm, van composities tot de zuivere'realismen' van de respectievelijke onderwerpen en thema's. Toch doet niets van dit alles af aan de ongelooflijk goed onderhouden mise-en-scène die elke filmmaker eer zou aandoen, laat staan teleserieklunzen. Wat? De laatsten maken tegenwoordig apen van de eerste. O, kleinigheden: me dunkt dat die arme Calamity Jane soms overwerkt is voor komische noot, en ik zou wel eens willen weten wat de historische nominaties zijn voor figuren als meneer Wu en zijn varkensstal. Maar wel een goede snufjeskiller, voor exotische 'kleuren'? Het spel is begonnen, Watson. <br /><0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> Alle leden van het ensemble die het hoofd boven water weten te houden, houden zich nog steeds aan hun eigen 'rollen', zelfs die van Robin Weigard? Laatbloeiende lesbienne, al hebben de schrijvers en regisseurs er moeite mee die overtuigend te maken. Iemand heeft hier de bewering geplaatst dat dit 'Deadwood' het evenbeeld is van de historische versie, als het afkomstig is van een bewoner van het landgoed zou dat iets moeten uitmaken, maar, sceptisch als ik blijf, moet ik wel geloven dat het slechts 'de helft' van het'verhaal' kan zijn, hoe onderhoudend en theatraal het ook is. En ten slotte vind ik persoonlijk twee 'raciale' elementen die niet bij me opkomen, te weten de karakteriseringen van de zwarte moeder en de staleigenaar, en, belangrijker nog, die van Wu. In dat laatste geval hebben de schrijvers wel de waarheid van 'heng-dai' gesproken, maar wel 150 'Chinezen' verzameld tussen Cheyenne en Deadwood? Nou ja, dat is een fabeltje, nietwaar? En nog verdomd bevredigend ook. Maar wat mij betreft, de 'geschiedenis' van de stad valt in het niet bij die van haar mede-stalgenoot-teelten, 'Rome', die alle kracht en glorie toont en minder van de vertoningen en terzijdes.

text_en:
Have to agree with "Monumental's" rave out of Blighty, but the consensual 9.3, in view of much more "substantial" flicks and maybe even some teleseries, seems to me effusive. This David Milch oeuvre merits same, certainly, for setting and costume and the casting and acting are nonpareil throughout. But, at heart, this too is a "fable" of unrelenting stance and style and occasionally eyebrow-raising discomfitures of character and/or situation. The cussing becomes ho-hum, as intended?, but it's the facile morphings of Swearingen and Bullock from scary villain to almost-lovable reprobate and stalwart no-nonsense hero to acquiescent second-banana. In this view, Brad Dourif's "Doc" is the most consistent and audience-friendly of the lot, even if he's almost too worldly and wise, it would seem, for both period and locale. At bottom, the series is a direct peel-off from the late, great "Hill Street Blues" template, from ensemble characterizations to the true-blue "realisms" of the respective subjects and themes. Still, none of this takes away from the incredibly maintained mise-en-scene that would do credit to any filmmaker, much less mere teleseries wonks. What?, the latter are making monkeys out of the former nowadays. Oh, minor quibbles: meseems poor Calamity Jane has been overworked for comic relief sometimes, and, I would be curious for the historic citations for the likes of Mr. Wu and his pigpen. Nice designated pinch hitter though, for exotic "color"? The game's underfoot, Watson.

Addendum: After turning cartwheels for the likes of Season 1, and even extending into Season 2, I, personally, revise my reactions halfway through the Season 3 episodes. There can be no question about the polished savvy of the creators here, indeed, their accomplishments seem all that more astonishing. But, to me, the fact of the matter is that by Season 3, "Deadwood" had become almost a parody of itself, which is to say, "high camp." I can't quite take seriously the evolutions herein, including the Earp brothers as Blackwater types, even as seasoned vets like Gerald McRaney and Brian Cox, and even Gale Harold, make you sit up and take notice despite your askance. ALL sustaining members of the ensemble cast continue to maintain their individual "roles," even Robin Weigard's? late-blooming lesbian, albeit the writers and directors have a hard time making it convincing. Someone has posted here the claim that this "Deadwood" is a dead ringer for the historic one, coming from a resident there it should matter, but, skeptic that I remain, I have to believe that it can only be "half" the "tale," entertaining and theatrical as it is. And, finally, I personally find two "racial" elements that fail to ring my bell, to wit, the characterizations of the Negro mama and stable owner, and, more to the point, that of Wu. In that last case, the writers DID ring in the verity of "heng-dai," but assembled 150 "Chinese" between Cheyenne and Deadwood? Oh, well, this IS a fable, no? And a damnably satisfying one at that. But, to me, its "history"city falls considerably short of that of its fellow stablemate telesries, "Rome," which evinces ALL the strengths and glories and less of the stagings and asides.


text: David Milch heeft met Deadwood in alle opzichten verbazingwekkend werk geleverd. De cast is een toonbeeld van doorgewinterde karakteracteurs die, onder leiding van Ian McShane en Kieth Caradine, werkelijk uitmuntend zijn in expressie en dictie. De tekst is uitmuntend (misschien wel de beste dialoogschrijver die er is) en verweeft de feiten van de echte geschiedenis van Deadwood Gulch (een van de laatste stadjes in de Amerikaanse goudkoorts) met een paar verzonnen personages onder de vele die gebaseerd zijn op echte personen om het verhaal op de juiste manier te vertellen. Milch heeft gezegd dat het onderliggende thema van Deadwood de ontwikkeling van orde is in een cultuur waar wetten nog niet bestaan (Deadwood ligt op Indiaas grondgebied, en dus buiten de Verenigde Staten). Het verhaal speelt zich af in 1877, twee weken na de nederlaag van Custer, en de nieuwe stad die aan het eind van de goudkoorts uit de grond is gestampt, staat tjokvol schurken van allerlei slag, die ofwel op zoek zijn naar goud, ofwel diegenen willen helpen die het vinden. Dit is verreweg de beste western die ik ooit heb gezien. Er wordt veel gevloekt en het geweld dat daarbij wordt gebruikt, is nogal verontrustend, maar naar mijn mening is dat noodzakelijk voor de authenticiteit van het verhaal.

text_en: David Milch has done such an amazing job with Deadwood in every way. The cast is a who's who of veteran character actors that, led by Ian McShane and Kieth Caradine, are truly superior in expression and delivery. The writing is top notch (Milch may be the best dialog writer going), and weaves the facts of the real history of Deadwood Gulch (one of the last American gold rush towns) with a few imagined characters amongst the many based on actual personages to craft and pace the storytelling properly. Milch has said that the underlying theme of Deadwood is the development of order in a culture where laws do not yet exist (Deadwood is in Indian territory, and hence outside of the U.S. proper). It is set in 1877, two weeks have passed since Custer's defeat, and the new town that sprung up on the back of the gold rush is chockablock with foul mouthed characters of all types, either looking to prospect, or service those who are finding the gold. This is by far the best western I've ever encountered. There is a lot of swearing, and the violence that occurs is fairly disturbing, but in my opinion, are necessary to the authenticity of the show. 10 out of 10


text: Het is begrijpelijk dat Dode Woud niet voor elke kijker is, de behandeling van vrouwen, kinderen en mannen <0xE2><0x80><0x93> ongeacht grootte, vorm en kleur <0xE2><0x80><0x93> is vaak gewelddadig of op zijn minst wreed, er is een overvloed aan harteloosheid en het levert geen mooi beeld op. Het enige is dat het zo goed wordt gedaan dat je ertoe wordt aangezet om nog wat meer te kijken, de personages zo overtuigend geportretteerd dat, hoewel er veel fictieve vrijheid is genomen bij het afbeelden van historische figuren, het gevoel en de sfeer van de plek en de mensen die er woonden echt lijken. De hele productie is van de hoogste kwaliteit, ongeacht welk aspect er ook in aanmerking wordt genomen. En omdat we intuïtief weten dat deze fase van Amerika's geschiedenis is aangebroken, voelen we ons geroepen om nog meer te kijken. De geschiedenis van Amerika is gebaseerd op geweld en wreedheid, wetteloosheid en harteloosheid waren aan de orde van de dag, en dat past niet goed in het zelfbeeld dat het zogenaamde Heartland zo hoog in het vaandel heeft staan. Ondanks wat stevige concurrentie, van de Sopranos tot Six Feet Under, is er waarschijnlijk geen programma op de televisie dat Amerikanen en hun gevoel voor familie en gemeenschap zo goed weergeeft als Deadwood. Hopelijk blijft HBO zulke kwaliteit produceren.

text_en: It is understandable that DEADWOOD is not for every viewer, the treatment of women, children and men - regardless of size, shape and color - is often violent or at the least brutal, heartlessness abounds and a pretty picture it does not make. The only thing is, it is done so well you are impelled to watch some more, the characters so convincingly portrayed that even though a great deal of fictional license is taken in portraying historical figures, the feel and sense of the place and the people who lived there seem real. The entire production is of the highest quality no matter what aspect might be considered. And because we intuitively know that this phase of America's history is based on violence and brutality, lawlessness and heartlessness did abound and this does not fit well into the self-image that the so-called Heartland so cherishes. Despite some stiff competition, from Sopranos to Six Feet Under, there is probably no show on television which shows Americans and their sense of family and community better than Deadwood. Hopefully HBO will continue to produce such quality writing.


text:
Westerns zijn altijd een populaire bron van Amerikaanse cultuur geweest, van pulpverhalen tot films als The Searchers, the Man With No Name Trilogy, Butch Cassidy and the Sundance Kid, The Outlaw Josey Wales, Unforgiven en The Assassination of Jesse James. HBO heeft ook een aantal van de beste tv-series aller tijden geproduceerd: The Sopranos, Oz, Rome. Deadwood is een mooie toevoeging aan die lijst.
 Deadwood, dat zich afspeelt in de jaren 1876 tot 1878, speelt zich af in het stadje Deadwood in South Dakota. Deadwood begint als een klein kamp en wordt in de loop van de serie langzaam maar zeker een stadje. Deadwood is een groeiende stad met gouden bloei en wordt een interessant gebied voor bedrijven, politici en criminelen. De serie concentreert zich op een aantal personages: sheriff Seth Bullock (Timothy Olyphant), zijn plaatsvervanger Sol Star (John Hawkes), eigenaar van de kapsalon Al Swearengen (Ian McShane) en goudzoeker/mijneigenaar Alma Garret (Molly Parker), en een aantal belangrijke bijrollen. De serie concentreert zich op conflicten binnen de stad. In de eerste serie gaat het vooral om het conflict tussen Swearengen en Bullock over Garrets goudclaim. De een wil haar beschermen, de ander wil het van haar afpakken. De tweede serie gaat over de poging van Deadwood om deel uit te maken van South Deadwood en over de belangen van buitenaf die de goudclaims van de mensen willen overnemen. De laatste serie gaat over het conflict tussen Deadwood en de gemeente. Burgers met de kwaadaardige George Hearst (Gerald McRaney) die de macht in de stad wil overnemen en daar zijn trawanten voor gebruikt.
De show is brutaal en richt zich op thema's als de groei van recht en orde, de Verenigde Staten en democratie in een kleine wereld. Dood hout en mensen veranderen met de rest van de wereld mee. Ze laten een industrieel proces zien met kleine thema's als het vakbondswezen, de groei van de politiek en de voordelen en nadelen van het lidmaatschap van de vakbond. De show werpt ook een nieuwe blik op het westen, het was geen glamourwereld, maar kijkt ook naar de invloed van grote bedrijven en niet alleen op individuen. De serie kijkt naar de misdaad in de stad, naar drugshandel, prostitutie, gokken en bendeoorlogen. Dat levert interessante en onderhoudende beelden op. Dit is een verfrissende kijk op het westen, bijna als de Soprano's uit de negentiende eeuw. Er zijn subplots, van jeugdcriminaliteit tot homoseksualiteit, en een heel goede over een psychopathische seriemoordenaar. Deadwood is de beste manier waarop Amerika een kostuumdrama heeft gemaakt.
De serie heeft uitstekende personages en acteurs in de hoofdrol. Swearengen is verreweg de beste, en Ian McShane speelde de rol en Powers Boothe zijn rivaal. Er zijn goede gaststerren als Brain Cox, die een van de topfiguren speelt, en Gerald McRaney als de stille schurk. Ik vind Garret Dillahunt als de boosaardige psychopaat echt leuk. Er zijn goede bijrollen zoals die van meneer Wu, de leider van de Chinezen, die een paar komische momenten heeft met Swearengen en Joanne Stubbs, een prostituee die zichzelf vragen stelt.
De serie is voor het grootste deel goed, maar niet perfect. Ten eerste zijn er in de serie zo veel subplots dat ze uiteindelijk onopgelost blijven en soms moeilijk te volgen zijn. Je kunt er niet echt geboeid naar kijken. Ten tweede is er de hoofdfiguur Bullock en de acteur die hem speelt. De hoofdfiguur is stijf en houterig in vergelijking met de meeste andere personages in de serie, en hij is te rechtschapen voor zijn eigen bestwil. Hij is niet interessant. Timothy Olyphant is een heel houterige, heel saaie acteur. Het personage Alma heeft een soortgelijk probleem, maar Molly Parker is een behoorlijk goede actrice.

text_en:
Western have always been a popular stable of American culture, from pulp fiction stories, to films like The Searchers, the Man With No Name Trilogy, Butch Cassidy and the Sundance Kid, The Outlaw Josey Wales, Unforgiven and The Assassination of Jesse James. HBO has also produced some of the best television ever made, The Sopranos, Oz, Rome. Deadwood is a fine addition to that list.

Set in the years 1876 to 1878, Deadwood is set in the town of Deadwood, South Dakota. Deadwood starts off as a small camp and slowly becomes a town through the course of the show. Deadwood is a growing town with gold prospers and becomes a area of interest for businesses, politicians and criminals. The show focuses on a number of characters, the town sheriff Seth Bullock (Timothy Olyphant), his deputy Sol Star (John Hawkes), salon owner Al Swearengen (Ian McShane) and prospector/mine owner Alma Garret (Molly Parker), as well as many key supporting characters throughout the series. The series focuses conflicts within the town. In the first series the main focus the conflict between Swearengen and Bullock over Garret's gold claim, one wants to protect her, the other wants to take it off her. The second is about Deadwood's attempt to become a part of South Deadwood and with outside interests wanting to take over people's gold claims from under them. The final series is about the conflict between Deadwood's citizens with the evil George Hearst (Gerald McRaney) who wants to take control of the town, using his thugs to gain it.

The show is bold, focusing on themes about growth of law and order, the Untied States and Democracy in a small time. Deadwood and people change with the wider world. They are looks at industrialization process with minor themes about trade unionism, the growth of politics and the benefits and disadvantages of joining the union. The show also takes an new look of the west, it was not a glamorous world, but also looks at the influence of big business and not just individuals. The show looks at crime within the town, looking at drug dealing, prostitution, gambling and gang wars. This makes for interesting and entertaining viewing. This is a refreshing look at the west, almost like the Sopranos of the nineteenth century. There are subplots, from youth crime, to homosexuality to a very good one about a psychopathic serial killer. Deadwood is the closer America has come to making a costumer drama.

The series has excellent characters and actors playing them. Swearengen is easily the best and Ian McShane made the role and Powers Boothe as his rival. There are good guest stars like Brain Cox who plays an over the top characters and Gerald McRaney as the quiet villain. I really like Garret Dillahunt as the villainous psycho. There are good supporting characters such as Mr. Wu, the leader of the Chinese and has some great comical moments with Swearengen and Joanne Stubbs, a prostitute who questions herself.

The show is good for the most part but it is not perfect. The first is that in the show there are so many subplots that they end up unresolved and sometimes hard to follow. It takes away a compelling viewing. The second is the main character Bullock and the actor who plays him. The character is stiff and wooden compared to most of the other characters in the series and he is too righteous for his own good. He isn't interesting. Timothy Olyphant is a very wooden, a very dull actor. The character Alma also suffer from a similar problem, but Molly Parker is a pretty decent actress.


text: Ik was net klaar met alle 3 seizoenen en voor het grootste deel vond ik het goed, seizoen 1 was geweldig, en toen kwam seizoen 2 met de situatie van George Hearst die, nadat het 2 seizoenen had geduurd, naar mijn gevoel een echt klotefinale was: ik bedoel, Hearst huurde 50 tank Pinkertons terwijl hij mevrouw Ellsworth eindelijk zover kreeg dat ze tekende voor haar claim, dus stuurde Al Swearengen versterkingen (de mannen van meneer Wu en de mannen van Hawkeye) maar toen ging Hearst gewoon weg!!!?? Ik bedoel, al die spanning, al die Pinkertons, en ze gingen gewoon weg zonder één schot te lossen!!!??? Ik voel me bijna bedrogen!! Bovendien hebben we nooit de uitslag van de verkiezingen gehoord!! En was iemand anders nieuwsgierig waarom ze van Wyatt Earp en zijn broer Morgan volslagen debielen hadden gemaakt? En de manier waarop Wilde Bill Hickok was gestorven, met zijn rug naar hen toe, terwijl hij zat te pokeren? Verdomme! Dat had het nog interessanter kunnen maken! En de relatie tussen Bullock en mevrouw Ellsworth, die moet opgelost worden! En wat was er gebeurd met het aanbod van mevrouw Ellsworth aan E.B. Farnum om zijn hotel te kopen? Ze leek het helemaal niet erg te vinden dat hij het niet aan haar had verkocht, maar wel aan meneer Hearst! En om eerlijk te zijn, was al dat gevloek echt nodig? Ze moeten een seizoen van 4 maken om deze problemen op te lossen!

text_en: I just finished watching all 3 seasons and for the most part I thought it was good, season 1 was great, then season 2 introduced the George Hearst situation which after building up for 2 seasons I felt was a really crap finale: I mean Hearst hired 50+ Pinkertons whilst finally getting Mrs Ellsworth to sign over her claim, so Al Swearengen sent off for reinforcements, (Mr Wu's men and Hawkeye's men) but then Hearst just up and left!!!?? I mean all that build-up, all those Pinkertons, and they just left without a single gun-shot!!!??? I feel almost cheated!! Additionally, we never did hear the results of the elections!! And was anyone else curious why they turned Wyatt Earp and his brother Morgan into total morons!? And the way Wild Bill Hickok died; with his back turned, playing Poker? What the hell? Could have made that a bit more interesting!! And the relationship between Bullock and Mrs Ellsworth, that needs resolving!! And what happened about Mrs Ellsworth's offer to E.B Farnum to buy his hotel? She didn't seem at all bothered that he didn't sell to her but did sell to Mr Hearst!? And to be honest, was all the swearing really necessary? They need to make a 4 season to answer these problems!


text: Deadwood is een verbazingwekkende show. Het enige wat ik ertegenin zou kunnen brengen, is dat je heel voorzichtig moet zijn met wie je naar de voorstelling laat kijken, want het is helemaal niet de bedoeling dat familie en kinderen komen kijken. Er wordt meer gevloekt dan ik ooit in een show heb gezien, en er is ook naaktheid, seks, enzovoort. Natuurlijk is er ook geweld. De optredens in deze show zijn verbazingwekkend. Degene die de casting voor deze show heeft gedaan, heeft de spijker op de kop geslagen met elk personage dat ze hebben gecast. De acteurs zijn allemaal volkomen geloofwaardig in elke rol in deze show. Het is ook heel goed geschreven het is gewoon een geweldige show waar volwassen publiek waarschijnlijk echt van zal genieten zolang het zich niet stoort aan al het gevloek en zo. Niet voor iedereen maar geweldig voor degenen die het geweld kunnen verdragen, het gevloek en zo.

text_en: Deadwood is an amazing show. The only knock I could have against it is that you have to be really careful who you let watch it because it is not for family/children viewing at all. There is more swearing than I think in any other show I have ever seen, also there is nudity, sex, etc. Of course there is violence as well. The performances in this show are amazing whoever did the casting for this show hit the nail on the head with every single character they cast for. The actors are all totally believable in every role on this show. The writing is also very good it is simply a great show that mature audiences will probably really enjoy as long as they don't mind all the swearing etc. Not for everyone but great for those who can stomach the violence, swearing and so forth.


text:
Ja, het is triest als een serie waar je naar kijkt eindigt... maar het is heel anders als iets als dit eindigt. Deadwood is geen tv-serie. Deadwood was een ervaring, mijn huisgenoot keek op een avond een aflevering met me mee en was meteen verslaafd.
En hij vindt het net zo geweldig als ik.
Elk aspect van de serie was perfect. Van de setting, cast, acteerwerk, het schrijven en het hele idee van wat deze serie is. Ik denk dat de meeste mensen die de kans hebben gehad om van deze serie te genieten, zouden zeggen dat dit misschien wel het mooiste geschreven drama is sinds Shakespeare. De woorden waren gewoon prachtig om naar te luisteren en hun betekenis was... vol. Ik weet niet hoe ik het anders moet omschrijven. Elk stukje dialoog betekende iets. Er werd geen tijd verspild, alleen maar om de tijd te doden, zoals bij andere programma's (heel veel). Het personage en de plot waren voortdurend in ontwikkeling en veranderd.
Natuurlijk is de ster van het programma Ian McShane. Misschien wel de beste acteur aller tijden, met gemak voor een Cable TV Show. Oké, een briljante acteur, wat anders? Nou, alle anderen waren ook geweldig. Ik kan echt geen slecht optreden bedenken. De ergste was Steve de Dronkenlap, maar toch zou ik zijn acteerwerk een 'A' geven.
Ik hou van Timothy Olyphant en zijn personage, Seth Bullock. Het was bij lange na niet zo goed als Ian McShane, maar zo hoorde het personage niet te zijn. Olyphant deed het goed omdat hij kalm was, maar toch kon je de woede en de woede in hem voelen branden. Die werden aan de kijker gegeven, en bij elke aflevering wachtte je tot hij ontplofte... dat is drama.

text_en:
Yeah, it is sad when a show you watch ends.....but it is very different when something like this ends. Deadwood is not a TV show. Deadwood was an experience, my roommate watched an episode with me one night and he was INSTANTLY hooked.

And he loves it just as much as I do.

Every aspect of the series was perfect. From the setting, cast, acting, writing, and just the entire idea of what this show is. I think most people who have had the opportunity to enjoy this show would say this is maybe the most beautifully written drama since Shakespeare. The words used were just beautiful to listen to and their meaning was........full. I don't know how else to describe it. Every piece of dialogue meant something. There was no wasted chit chat, just to pass the time like other shows do (a lot). Character and plot were in constant development and ever-changing.

Of course, the star of the show is Ian McShane. Maybe the best acting ever, easily for a Cable TV Show. OK, a brilliant lead actor, what else? Well, everyone else was superb also. I really cannot think of one bad performance. IMO the worst was Steve the Drunk, but I would still give his acting an "A".

I love Timothy Olyphant and his character, Seth Bullock. It was not nearly as good as Ian McShane, but the character was not supposed to be that way. Olyphant did a good job because he was calm, yet you could feel the fury and rage burning inside him. It was given to the viewer, and every episode you waited for him to explode........that is drama.


text:
Deadwood is een mijlpaal in de tv-dramaturgie, zowel technisch als logistiek. Het is ook een uitmuntend drama op meerdere niveaus en een verbluffend accuraat ogende (wie zal het zeggen?) weergave van een stad in de tijd van de goudkoorts, met lagen van gedachteprikkelende parallellen met onze moderne politieke situatie. Het probleem met deze algehele uitmuntendheid is dat een of twee fouten eruit springen als kippenbotjes in een prop tabak.
In de hele serie heerst een gevoel van anticlimax. Tussen de veelgeroemde bendes huurmoordenaars en de gecompliceerde menselijke tragedies is de grote boosdoener gewoon... de stad uit; Swearengen besluit een zondebok te doden en dat is het dan. We weten al dat hij een hart heeft, dus de beslissing om Trixie niet te doden is een gegeven. Deadwood is het grootste deel van de tijd prijzenswaardig trouw aan het idee van realisme in de plot, maar dramatisch wordt dit een afknapper, en het wordt ook niet duidelijk genoeg gemaakt waarom alleen het doden van Hearst niet zou werken. Ik verwachtte een nieuwe invalshoek voor een vuurgevecht van drie kanten, en toen dat niet gebeurde, was er verder niet veel om je zorgen over te maken. En er waren veel te veel losse eindjes. Het drama leed hier omwille van het realisme.
_personages_ : er zitten een paar klassieke cameo's in Deadwood. Mijn favorieten zijn Doc Cochran, dominee Smith (waarom geen profiel op de website?) en Richardson, en Trixie is verbazingwekkend modern en driedimensionaal. De personage dat niet bij me past, is Calamity Jane, ondanks het feit dat Robin Weigert het script feilloos heeft begrepen. Ik begrijp wel waar Milch vandaan komt <0xE2><0x80><0x93> ze is een beminnelijke dronkaard, in tegenstelling tot, laten we zeggen, Steve de onbeminde dronkaard <0xE2><0x80><0x93> maar je hoeft maar één foto van de vrouw zelf te zien om te beseffen dat ze bij de casting uiterst vriendelijk zijn geweest. Als je van Calamity Jane wilt maken dat ze een pionierende lesbienne is, moet ze wel de grootste bullebak zijn die er bestaat. Robin Weigert is gewoon een onbegrepen kwajongen. Waar is het realisme gebleven? Ik heb ook het gevoel dat er uiteindelijk te veel personages worden geïntroduceerd: als je de Langrishe Theatergroep helemaal buiten beschouwing laat, zou dat weinig verschil maken voor de plot, en hoewel Brian Cox net zo goed is als ik...' Powers Boothe veranderde van een geloofwaardige rivaal in Al in een schurk met een snor, minder overtuigend dan E.B. Farnum. De twee brutale soldaten bij de verkiezing van Stirgis waren fantastisch dreigend; wat was de dreiging (afgezien van Hearst) in Deadwood zelf?
Performance: de enige voorstelling die Deadwood (van een Olympische hoogte) echt teleurstelt, is Timothy Olyphant. Hij ziet er geweldig uit en varieert van een zorgzame echtgenoot tot een psychopathische moordenaar. Dus hoe komt het dat ik steeds denk dat hij op het verkeerde moment in lachen zal uitbarsten? Hij probeert alleen maar zijn schattige tanden te verbergen in plaats van ze te ontbloten en te vermalen. Hij is net als Roger Moore in James Bond: gewoon te glad. Ik vraag me af of ze Seth Bullock daarom al die littekens hebben gegeven. Het gebeuk op zijn gezicht op de vloer wordt bijna een lopende grap.
Vanaf het begin dacht ik echt dat Deadwood me zou verpletteren. Op het laatst, toen het de deur openzette voor Hi-Def TV, had ik het gevoel dat het vastliep in al dat realisme, en uiteindelijk was het geen beter-dan-de-eerste-klas-drama meer, maar een eersteklas docu-drama met een beetje te veel overacting op sommige plaatsen en veel, veel meer cast dan goed was gebruikt. Een pionierswerk van de tv, het beste te zien en te horen in HD.

text_en:
Deadwood is a landmark in TV dramatisation - technically as well as logistically. It's also a superb multi-level drama and a stunningly accurate-seeming (who knows for sure?) recreation of a Gold Rush town, with layers of thought-provoking parallels to our modern political situation. The trouble with its overall excellence is that one or two faults stick out like chicken bones in a tobacco wad.

Plot:(SPOILERS) Over the whole series there's a sense of anticlimax. Among the much-trumpeted gangs of hired guns and the convoluted human tragedies, the main baddie simply - leaves town; Swearengen decides to kill a scapegoat and that's it. We are already aware that he has a heart, so the decision not to kill Trixie is a given. While Deadwood is commendably faithful to the idea of realism in the plot most of the time, dramatically this becomes a letdown, and nor is it made clear enough why just killing Hearst wouldn't work. I anticipated a new take on a three-way gun battle, and when that didn't happen there wasn't much agonising about anything else. And there were far too many loose ends. Drama suffered here for realism's sake.

Characters: There are some classic cameos in Deadwood: my favourites are Doc Cochran, Reverend Smith (why no website profile?) and Richardson, and Trixie is amazingly modern and three-dimensional. The character that doesn't work for me is Calamity Jane, in spite of Robin Weigert's faultless realisation of the script. I see where Milch is coming from - she's a lovable drunk, as opposed to, say, Steve the unlovable drunk - but you only have to see one photo of the actual woman to realise that they've been extremely kind in their casting. If you're going to make Calamity Jane's reason for being in it being a pioneering lesbian, she's got to be the bullest of bull dykes. Robin Weigert's just a misunderstood tomboy. Where was the realism here? I also feel that there are eventually too many characters introduced: if you left the Langrishe Theatre Group out completely it would make very little difference to the overall plot, and while Brian Cox is as good as I've ever seen him, that particular brand of scenery-chewing tends to rub off on the other actors - and it did. Powers Boothe turned from a believable rival to Al into a moustache-twirling pantomime villain, less convincing than E.B. Farnum. The two sassy soldiers at the Stirgis election were fantastically menacing; where was the menace (apart from Hearst per se) in Deadwood itself?

Performances: The one performance that really lets Deadwood down (from an Olympian height) for me is Timothy Olyphant. He looks great, and ranges from caring husband to psycho killer beautifully. So why is it that I keep thinking he's about to burst out laughing at the wrong moment? Maybe he's just trying to hide his cute teeth, instead of baring and grinding them. He's like Roger Moore as James Bond: just too smooth. I wonder if that's why they kept giving Seth Bullock all those scars. The face-pummelling on the floor almost becomes a running gag.

From the start, I really thought Deadwood was going to blow me away. In the end, while it sets the bar for Hi-Def TV to come, I felt it got bogged down in all that realism, and eventually stopped being a better-than-first-rate drama and became a first-rate docu-drama with a bit too much over-acting in places and far, far more cast than was well utilised. But it's a pioneering chunk of TV, best seen and heard in HD.


text:
Ik zit naar de dvd's van het derde seizoen van _Deadwood_ te kijken en het lijkt erop dat ergens in het midden of aan het eind van het tweede seizoen het schrijven van Milch besmet is geraakt met de Schrijversziekte. Gewoonlijk kun je dat wel uit je hoofd zetten, maar misschien heeft het productieschema dat verboden.
<0x3E><0x3E> Veel mensen op entertainmentforums verbazen zich over het schrijven van Milch, maar het is een kwestie van evenwicht. Vergeef me het cliché, maar soms is'minder is meer'. Het Shakespeare-virus heeft Dave blijkbaar te pakken gekregen, en nee, het is niet zo dat hij probeert te schrijven zoals Shakespeare dat deed, maar hij doet veel te veel zijn best om GREAT te schrijven <0xE2><0x80><0x93> en dat lukt hem niet. Hier en daar lukt het hem wel, ja, maar niet voor elk personage in elke andere regel. Een beetje grootsheid is al heel wat. Als bijna iedereen op zijn eigen, stijve 'hoge stijl' aan het praten is, moet er iets gebeuren. De scènes lopen vast. De stroom van het verhaal hapert en stopt zelfs. Maak plaats voor De Schrift! Het verhaal wordt zelfs voorspelbaar, omdat elke scène alleen maar een voertuig is voor Milch-spraak. Je loopt mee, probeert mee te gaan in het verhaal, en je stapt in een kleverige plas pies.
Zo pakken mensen een verhaal niet aan, door het kostbaar speciale gebruik van 'taal'. Mensen pakken een verhaal aan door zich te identificeren met de personages, misschien ondanks het schrift, en Milchs schrift <0xE2><0x80><0x93> tussen haakjes, dat van Mamet <0xE2><0x80><0x93> ketent de acteurs maar al te vaak vast en probeert letterlijk de scène van hen af te pakken, altijd op het ergste voorbereid. Het'schrijven', het hebben van een eigen leven, overschaduwt de personages, die de acteurs met hart en ziel tot leven hebben gebracht. Uiteindelijk blijft er maar één personage over: Milch.
Dat gezegd hebbende, valt het me op dat de verhalen beter vloeien wanneer andere mensen dan Milch schrijven. Plot komt op de eerste plaats, lijkt het, wanneer anderen schrijven. En zo hoort het ook. Afgezien van de maffe 'komische rekwisieten' zijn de verhalen meeslepend, en het spijt me een beetje dat er geen volgend seizoen meer komt <0xE2><0x80><0x93> ook al denk ik dat Deadwood zo goed als uitverkocht is.

text_en:
I'm watching the DVDs of DEADWOOD third season and it seems that somewhere near the middle or the end of season two, Milch's writing became infected with writing disease. You can usually sleep this off, but perhaps the production schedule prohibited that.

Many people in entertainment forums marvel at Milch's writing, but it's a question of balance. Forgive the cliché, but sometimes "less is more". The Shakespeare bug bit Dave, apparently, and, no, it's not that he's trying to write like Shakespeare wrote, but he's trying, way too hard, to write GREAT--and he can't. Here and there he can, yes, but not for every character in every other line. A little greatness goes a long way.

Something gotta give when almost everyone is speaking in their very own stilted "high-style". The scenes bog down. The flow of the story falters, and even stops. Make way for The Writing! The story even becomes predictable, because every scene is merely a vehicle for Milch-speech. You're walking along, trying to groove with the story, and you step in a sticky puddle of piddle.

This is not how people apprehend a story, through the preciously special use of "language". People apprehend a story by identifying with its characters, perhaps in spite of the writing, and Milch's writing--like Mamet's, by the way--too often shackles the actors, and literally tries to steal the scene from them, always for the worst. The "writing", having a life of its own, eclipses the characters, that the actors have busted their guts over to bring to life. There ends up being just one character: Milch.

Having said that, I notice the stories flow better when people other than Milch write. Plot comes first, it seems, when others write. As it should. Minus the goofy "comic relief" half-scenes, the stories are compelling, and I'm sorta sorry there won't be another season--even if I believe Deadwood is pretty much tapped out.


text:
Nadat ik alleen maar lovende woorden te horen had gekregen, kreeg ik eindelijk het eerste seizoen van Deadwood te zien.
Wat me keer op keer trof, was de vreselijk aanstellerige vertolking van Molly Parker. Terwijl de rest van de cast op heldere toon spreekt, spreekt Molly Parker op bestudeerde fluistertoon. Haar transformatie van verslaafde verandert niets aan haar zelfbewuste en onauthentieke vertolking. Ze is eenvoudigweg niet in staat om een zin of een woord uit te spreken zonder voortdurende, nerveuze aanstellerij.
Ze is ook geslachtloos, zodat de 'bloeiende' liefdesrelatie geen vonk heeft. Waarom iemand zou denken dat Parker een talentvolle actrice is, is me een raadsel. Haar vertolking is in tegenspraak met de rest van de betrouwbare cast. Het gebruik van het constante vloeken leidt me af, omdat het anachronistisch is. Het vreemde moderne vloekwoord zou wel effect hebben, maar het is buitensporig en wordt al snel vermoeiend.
In wezen is de show niet zo goed als hij denkt.

text_en:
After hearing nothing but praise I finally got to see the first season of Deadwood.

What struck me again and again is the awfully affected performance by Molly Parker. While the rest of the cast speak in clear tones, Molly Parker speaks in studied whispers. Her transformation from addict does not change her self-conscious and unauthentic performance. She is simply unable to deliver a line or word without constant nervous affectation.

She is also sexless, so the "blossoming" love affair has no spark. Why anyone would think that Parker is an actor of talent is beyond me. Her performance is at odds with the rest of the reliable cast.

I find the use of the constant swearing distracting because it is anachronistic. The odd modern swear word would have impact but it is excessive and soon becomes tiresome.

Basically, the show is not as good as it thinks it is.


text:
Oké, deze film heeft praktisch geen budget voor een sciencefictionfilm en geen noemenswaardige sterren, afgezien van Peter 'Robocop' Weller, maar dat doet er niet toe, want wat hij wel heeft is een goed verhaal dat goed wordt verteld. Het is jammer dat grote budgetsci-fiproducties zich nooit schijnen te herinneren dat sciencefiction een interessante premisse moet hebben en niet gewoon om de paar minuten een paar explosies op het scherm moet gooien.
Wat er in Screamers te koop is, is een behoorlijk onderhoudende 1hr 40mins film vol sci-fi humor, redelijk acteerwerk en een geweldig verhaal dat is gebaseerd op ene Phillip K. Dick. Het belangrijkste idee van schreeuwers is een heel eng idee: een oorlog die is overgenomen door machines die voor ons vechten, een oorlog die niet te stoppen is.
Voor sf-fans is dit een must-see, voor alle anderen is het nog steeds een zeer onderhoudende 7/10.

text_en:
OK this film has virtually no budget for a sci-fi movie and no real stars to speak of other than Peter 'Robocop' Weller but that doesn't matter because what it does have is a good story well told. It's a shame that bigger budget sci-fi productions never seem to remember that sci-fi should be have an interesting premise and not just throw a few explosions at the screen every few minutes.

What is on offer in Screamers is a solidly entertaining 1hr 40mins of sci fi fun, reasonable acting and a great story based on a Phillip K Dick short. The main idea of screamers is a very scary one a war that had been taken over by machines that fight on our behalf a war that can't be stopped.

For sci-fi fans this is a must see, for everyone else it's still solidly entertaining 7/10


text:
Ik was diep onder de indruk. In recensies die ik erover had gelezen, werd de film een'slasher' genoemd en werd gezegd dat hij sterk leek op andere films, zoals _Aliens_ en _Blade Runner_.
Ik vond hem in feite zeer fantasievol en origineel, in de geest van het verhaal van Philip K. Dick dat hem had geïnspireerd, waarin de ultieme betekenis van de mensheid, oorlog en technologie werd uitgediept. Het decor en het verhaal rond de film waren allebei intrigerend: ondanks het lage budget dat de film had gekost, was de regisseur er uitstekend in geslaagd de verwoeste planeet te reconstrueren. Peter Weller en Jennifer Rubin gaven uitstekende voorstellingen, en de bijrollen waren ook heel goed. Ten slotte zijn alle scènes met een grote urgentie gefilmd; vooral goed zijn de nachtmerrieachtige confrontatie van 2/3 van de hele film en het schrijnende en verpletterende einde. Kortom, dit is een heel, heel goede film en de moeite van het huren waard. Hij zal u nog een hele tijd bijblijven.
Voor ik afsluit, moet ik nog iets zeggen over het door elkaar halen van één science-fictionfilm met een hele reeks andere. Screamers had elementen van zijn plot die in andere films te vinden zijn (mensen en machines, monsters), maar die zijn naadloos in zijn eigen oorspronkelijke verhaal verwerkt. Alleen al de aanwezigheid van herkenbare elementen uit andere films heeft de mensen aanleiding gegeven om deze film als niet origineel te bekritiseren. Volgens hun maatstaven denk ik niet dat het mogelijk zou zijn om nieuwe films of romans of wat dan ook te maken. Die oppervlakkige overeenkomsten zullen er altijd zijn. Je zou kunnen zeggen dat de Matrix alleen maar een update is van de allegorie van Socrates in de grot. Tot slot: negeer de critici en kijk naar Screamers!!

text_en:
Screamers impressed the heck out of me. Reviews I'd read of it called it a "slasher" movie and said that it was highly derivative of other movies, such as Aliens and Blade Runner.

In fact, I found it to be highly imaginative and original, very much in the spirit of the Philip K. Dick story that inspired it, pondering the ultimate meanings of humanity, war and technology. The scenery and story surrounding the film were both intriguing: despite the film's low budget, the director did an excellent job of constructing the devastated planet. Peter Weller and Jennifer Rubin turned in excellent performances, and the supporting cast was also quite good. Finally, every scene is shot with a real urgency to it; particularly well done are the nightmarish confrontation 2/3 of the way through the movie and the poignant and shattering ending. In short, this is a very very good movie and well worth renting. It will stay with you for quite a while.

Before signing off, I should say something about construing one science fiction movie as a ripoff of others. Screamers had elements of its plot which can be found in other films (ie men and machines, monsters) but it blends them seamlessly into its own original story. The mere presence of identifiable elements from other films has given people ground to criticize this movie as unoriginal. By their standards, I don't think it would be possible at all to make new movies or novels or anything. These surface similarities will always be there. One can argue that the Matrix is merely an update of Socrates' cave allegory. In conclusion: ignore the critics and see Screamers!!


text:
Screamers is een futuristische Sci-Fi-horror die zich afspeelt op een andere planeet, Sirius 6B. De film begint heel slecht met een verhaal dat met een robotachtige stem wordt verteld, wat aangeeft dat Screamers niet meer zal zijn dan afval op z-niveau. Gelukkig blijkt Screamers een respectabele, met spanning gevulde film te zijn die de extremen van rauwe menselijke emoties voortreffelijk toont.
S Screamers heeft altijd het voordeel dat hij is geschreven door Philip K. Dick, de schrijver wiens verhalen leiden tot Blade Runner, Total Reclame en Minderhedenrapport. Hoewel Screamers beslist niet van dezelfde klasse is als deze films, is het veel meer provocerend en pakkend dan andere Sci-Fi-films met een vergelijkbaar budget. Het tempo waarin de plot zich ontwikkelt is extreem hoog; het trekt de aandacht van het publiek en laat hen wachten op de volgende scène. De relaties tussen de personages zijn allemaal bijzonder boeiend; elk personage heeft zijn eigen verhaaltje dat ervoor zorgt dat Schimmen niet ééndimensionaal wordt.
Peter Weller is uitstekend in zijn rol als Hendrickson. Ik heb hem alleen in Robocop gezien, dus het is goed om te weten dat hij niet alleen maar goed is in het spelen van een robot. Zijn personage is ingewikkeld omdat hij de aarde mist, maar toch heeft hij zich overgegeven aan het feit dat hij vastzit op Sirius 6B. Zijn relatie met Jessica (Jennifer Rubin) ontwikkelt zich gedurende de hele film prachtig en vormt een goed contrast met de gruwelen die zich afspelen. Jennifer Rubin geeft ook een geweldige voorstelling als haar personage begint als een mysterie en zich geleidelijk openstelt voor iemand waar het publiek echt om geeft.
De 'Krijters' zijn een geweldig idee als ondergrondse verdedigingsrobots zich aanpassen om een nieuwe, menselijk ogende groep krijsers te produceren. Het geluid dat ze maken is heel ijzingwekkend en je nekharen gaan ervan overeind staan; dit wordt sterk weerspiegeld in de reacties van de personages als ze het gekrijs horen. Helaas betekenen de slechte stop-motioneffecten dat het een teleurstelling is om te zien hoe de krijsers aanvallen, maar het is niet moeilijk om voor een goed verhaal speciale effecten over het hoofd te zien.
Het is jammer dat Krijters er niet bij was. Het budget was niet toereikend, omdat het potentieel had om een echt geweldige film te worden. Ik geef niet veel om special effects, maar ik heb het gevoel dat de visie van de film beter gerealiseerd had kunnen worden als er op dit gebied meer geld was. Bovendien zijn sommige sets slecht ontworpen, omdat er op sommige plaatsen gebrek aan inspanning lijkt te zijn. De visie wordt geacht somber te zijn, maar de regisseur doet weinig om dat te benadrukken.
Misschien is het einde wel het beste aan Screamers. Nu het niveau van paranoia dat van _The Thing_ bereikt, is de wending aan het eind heel verrassend en gespannen. Weller en Rubin schitteren in deze scènes en doen er goed aan de emoties van het publiek te beïnvloeden. Het script, dat de hele tijd goed is, is vooral goed in de laatste scène.
Als er meer geld achter zat en als de regie beter was geweest, zou Screamers een klassieker zijn op de Sci-Fi, maar Screamers is een onderschat, goed gespeeld, geweldig verhaal.

text_en:
Screamers is a futuristic Sci-Fi Horror set on another planet, Sirius 6B. The film starts off very poorly with a narrative spoken in a robotic voice, indicating that Screamers will be no more than Z-grade garbage. Luckily, Screamers proves to be a respectable, suspense filled film that superbly displays the extremes of raw human emotions.

Screamers always has the advantage that it was written by Philip K. Dick, the author whose stories lead to Blade Runner, Total Recall and Minority Report. Whilst Screamers is no way in the same league as these films, it is much more thought provoking and gripping than other Sci-Fi films on a similar budget. The pace at which the plot moves is extremely intense; it seizes the attention of the audience and leaves them waiting for the next scene. The relationships between each character are all very compelling; every character has their own little story which ensures Screamers does not become one dimensional.

Peter Weller is excellent in his role as Hendrickson. I've only seen him in Robocop so it is good to know he is not simply good at playing a robot. His character is complex as he misses earth, yet has submitted to being stuck on Sirius 6B. His relationship with Jessica (Jennifer Rubin) develops wonderfully throughout the film and is a good contrast to the horror taking place. Jennifer Rubin also puts on a great performance as her character starts as a mystery and gradually opens up in to someone the audience really cares for.

The "Screamers" are a tremendous idea as underground defence robots who adapt to produce a new, human looking batch of screamers. The sound they make is very chilling and really brings up the hairs on the back of your neck; this is greatly reflected in the characters reactions on hearing the screams. Sadly, poor stop motion effects mean it is a disappointment when it comes to seeing the screamers attack but it is not hard to overlook special effects for a good story.

It is a shame Screamers wasn't given more budget as it had potential to be a truly great film. I don't care about special effects very much but I feel the films vision could have been realised more if there was more money in this area. Also some of the sets are poorly designed as there appears to be a lack of effort in some places. The outlook is supposed to be bleak but the director does little to emphasise this.

Possibly the best thing about Screamers is the end. With paranoia levels reaching those in The Thing, the twist at the end is very surprising and tense. Weller and Rubin really shine in these scenes and do well to affect the audience's emotions. The script, which is good throughout, is also especially good in the final sequence.

With more money behind it and better direction, Screamers would be a Sci-Fi classic, as it is, Screamers is an underrated, well acted, great story.


text: Gebaseerd op een verhaal van Phillip K. Dick (de schrijver van 'Do Androids Dream of Electric Sheep', wat de achtergrond vormde voor 'Blade Runner') levert deze film wel op, maar heeft te lijden onder het schijnbaar krappe budget. Sommige scènes hier deden me denken aan de oorspronkelijke afleveringen van 'Star Trek', waarin de productieploeg heel inventief moest worden om effect te sorteren op een bijna niet-bestaand budget.<br />Dus films die weinig geld hebben, moeten vertrouwen op hun script en op goede acteurs, en 'Screamers' heeft ze allebei. Het verhaal en de subplots zouden kunnen dienen voor drie films, en vooral Peter Weller gaf hier een voortreffelijke voorstelling. Over het algemeen zijn er een paar zwakke punten, maar die kunnen vergeven worden als je jezelf toestaat je in het verhaal te verplaatsen. Als je genoeg met FX geladen films hebt die hun dunne plot met een veelheid aan explosies bedekken, probeer het dan eens.

text_en:
Based on a Phillip K. Dick story (the writer of "Do Androids Dream of Electric Sheep," which was the background for "Blade Runner") this movie delivers, but suffers because of the apparently tight budget. Some scenes in here reminded me of the original "Star Trek" episodes, where the production crew had to become quite inventive to get effects on an almost non-existing budget.

So movies low on money have to rely on their scripts and on good actors, and "Screamers" has them both. The story and its subplots could serve for three movies and especially Peter Weller showed a superb performance here. Generally there are some weaknesses, but they can be forgiven, if you allow yourself to get into the story.

If you have enough of FX loaded movies that cover their thin plot with a multitude of explosions, then give it a try.


text: Ondergewaardeerd, eng, ja, zelfs eng. IK HOU ER VAN! Ik heb de dvd jaren geleden gehuurd, en ik wil hem kopen voor mijn verzameling... naast de dvd's van mijn soldaten en sterrenschipsoldaten, nota bene. Petter Weller speelde in de film. Geen twijfel mogelijk. De zeurderige, met littekens overdekte soldaat uit de NEBs werd veel beter getolereerd dan meneer 'Game over man!' uit _Aliens_ (de rekening van paxton op zijn ongewoonst). Deze film verdiende een beter budget, maar was goed gemaakt binnen wat ze hadden. Ja, ik zie de statische terugvaleffecten... heel wat anders dan de dynamische CG-animatiefilms waar we in de laatste tijd aan gewend zijn geraakt. Maar de 'Outer Limits'-stijl van de cinematogrofie werkte goed voor mij. Oké, het was onrealistisch om te denken dat iedereen gewoon opstond en zijn kleren afklopte nadat hij een mini-raket op zijn van kinderen vergeven basis had afgevuurd, en het had beter geportretteerd kunnen worden. De David-schreeuwer overrompelde me van het begin af aan, ik had niets in de gaten tot hij werd neergeschoten. En het meisje? Een klassieke zet. De pluchen beer aan het eind was UBER CREEPY... en smeekt om een GOED GEHAD vervolg... met Peter Weller... of probeer het anders niet eens. Beschouw dit maar als een van mijn favoriete onbeproefde films. Een must see voor de sci-fi afficianado.

text_en: Under rated, scary, yes, even creepy. I LIKE IT! I rented the DVD years ago, and look to buy it for my collection... to put next to my soldier and starship troopers dvds, no less. Petter Weller carried the movie. No doubt about it. The whiny, phsycologically scarred soldier from the NEBs was far better tolerated than Mr "Game over man!" from Aliens (bill paxton at his unusual worst). This movie deserved a better budget, but was well made within what they had. Yes, I see the static back drops... a far cry from the dynamic CG animated ones we have grown used to in recent films. However, the "Outer Limits" style of cinematogrophy worked well for me. Okay, everyone just getting up and dusting themselves off after launching a mini-nuke into their kid-infested base was unrealistic and could have been portrayed better. The David screamer caught me off guard from the beginning, I didn't suspect anything until he was shot. And the chick? classic move. The teady bear at the end was UBER CREEPY... and begs for a WELL DONE sequel... with Peter Weller... or else don't even try. Mark this as one of my favorite unsung movies. A must see for the SCI-FI afficianado.


text:
Nog een uiterst onderhoudende sciencefictionfilm, gebaseerd op een kort verhaal van Philip K. Dick dat ik later heb gelezen; en ik ben het met andere recensenten eens dat de film voor het grootste deel het verhaal waarmaakt.
Ik heb nog nooit een film gezien die gebaseerd was op een verhaal van Dick dat niet de moeite waard was, bijvoorbeeld Blade Runner, Minority Report. Als je een van die twee films leuk vond, zul je van deze film genieten vanwege het intelligente amusement.
Wellers personage Hendricksson is vrij rechttoe rechtaan als een ontgoochelde commandant die gelooft dat zijn commando is opgegeven en dat hun gevechten op deze buitenpostplaneet door de hogere autoriteiten irrelevant zijn gemaakt. Als gevolg daarvan komt Hendricksson met een voorstel voor een wapenstilstand voor de vijandelijke strijdkrachten. Maar een misvormde technologie steekt haar lelijke kop op in de vorm van zelfproducerende moordmachines die bekendstaan als de schreeuwers, genoemd naar hun hoge toon vlak voordat ze mensen snijden en dobbelen.

text_en:
Another highly entertaining sci-fi film based on a Philip K. Dick short story which I have subsequently read; and I agree with other reviewers that the movie is true to the story for the most part.

Have yet to view a movie based on a Dick story that wasn't enjoyable, e.g., Blade Runner, Minority Report. If you liked either of those movies,you will enjoy this movie for its intelligent entertainment.

Weller's character Hendricksson is fairly straight forward as a disenchanted commander believing that his command has been abandoned and that their battles on this outpost planet have been made irrelevant by the higher authorities. Consequently, Hendricksson sets out to bring a truce proposal to the enemy forces.

But technology gone awry rears its ugly head in the form of self-manufacturing killing devices known as the screamers named for their high pitched sound just before they slice and dice humans.


text: De meeste mensen vonden deze film duidelijk niet bijzonder, hoewel ik het daar niet mee eens ben. Ik vond dit een van de beste sciencefictionfilms in jaren. Peter Weller (ook bekend als RoboCop) is ook een heel ondergewaardeerde acteur die tegenwoordig een paar goede rollen verdient. Het enige probleem met deze film was de zeer slecht uitgevoerde special fx. Ik weet zeker dat als deze film een groter budget had gekregen, hij het in de theaters beter zou hebben gedaan.

text_en: Obviously most people didn't think this movie to be much anything special, although I tend to disagree. I thought this movie was probably one of the best sci-fi films in years that I've seen. Peter Weller (best known as RoboCop) is also a very under-rated actor who deserves some good roles these days. The only problem with this movie was the very poorly done special fx. I'm sure if this movie would have been given a bigger budget it would have done better in theaters.


text: Voor de paar mensen die toevallig fan zijn van Peter Weller is dit beslist een film om in de gaten te houden. Een geweldige kleine film die net zo wreed en gemeen is als een film van Paul Verhoeven. Het verbaasde me dat Verhoeven niet zo'n film regisseerde. Een beetje goedkoop, maar vaak wel interessant. Screamers is een kleine film waar ik best van hou. Het grappige is dat ik van deze film hield, ook al had ik een paar uur eerder Twelve Monkeys gezien (ik deed een beetje theaterhobbelen). Een coole kleine film met een bizar einde.

text_en: For the few who happen to be fans of Peter Weller, this is certainly one to hang onto. A great little film that is just as brutal and vicious as any movie by Paul Verhoeven. I was surprised Verhoeven didn't direct a film like this. A little cheesy, but often times interesting, Screamers is a little film I like quite a bit. The funny thing is, I liked this film, even though I had watched Twelve Monkeys just a couple hours earlier (I did a little theater hopping). A cool little film with a freaky ending.


text:
Een goed gemaakte, ruige sciencefictionfilm, die tussen honderden soortgelijke films verloren zou kunnen gaan, maar hij heeft een aantal sterke punten om dicht bij de top te blijven. Om te beginnen is het schrijven en regisseren erg solide, en het lukt hem om veel sciencefictionclichés te vermijden, hoewel niet allemaal. Hij houdt je goed in spanning, en het landschap en de uitstraling van de film zullen sciencefictionfans aanspreken.
Als je op zoek bent naar een meesterwerk, dan is dit het niet. Maar als je op zoek bent naar een goede, ouderwetse, post-apocalyptische, ruige toekomst in ruimte-sciencefiction, met goede spanning en special effects, dan is dit de film voor jou. Heel plezierig, en een goed einde.

text_en:
A well made, gritty science fiction movie, it could be lost among hundreds of other similar movies, but it has several strong points to keep it near the top. For one, the writing and directing is very solid, and it manages for the most part to avoid many sci-fi cliches, though not all of them. It does a good job of keeping you in suspense, and the landscape and look of the movie will appeal to sci-fi fans.

If you're looking for a masterpiece, this isn't it. But if you're looking for good old fashioned post-apoc, gritty future in space sci-fi, with good suspense and special effects, then this is the movie for you. Thoroughly enjoyable, and a good ending.


text:
Dit was een vrij betrouwbare versie van het verhaal van Philip K. Dick, 'The Second Variety'. Het enige grote verschil is dat ze in plaats van een setting uit de Koude Oorlog een bedrijfsomgeving op een kolonieplaneet gebruikten.
Waarom was deze film dan zo goed? Omdat ze zich aan het verhaal hielden, dat best goed was, over moordrobots die besluiten hun programmering te negeren om de vijand aan te vallen en alle mensen als vijand te beschouwen, en die al doende een manier hebben ontwikkeld om ze na te bootsen.
Peter Weller, die ik niet ken. Het is een geweldige acteur, die hier op zijn best is, als een uitgeputte commandant die op dit schokkende feit stuit terwijl hij terug probeert te gaan naar zijn basis om zijn kameraden te waarschuwen. Jennifer Rubin is vrij goed als moordlustige androïde die pas op het hoogtepunt weet wat ze is.
Ze gaven het een gelukkiger einde dan Dick, maar toch, een goede film.

text_en:
This was a pretty faithful adaptation of Philip K. Dick's story, "The Second Variety". The only major difference is that instead of a Cold War setting on Earth, they used a corporate setting on a colony world.

So why did this movie rock? Because they stuck to the story, which was quite a good one, of killer robots who decide to ignore their programming to attack the enemy and consider all humans the enemy, and have developed a way to replicate them in the process.

Peter Weller, whom I don't consider a great actor, is at his best here, as a war weary commander who stumbles onto this shocking fact, as he tries to get back to his base to warn his comrades. Jennifer Rubin is pretty good as a killer android who doesn't know what she is until the climax.

They gave it a happier ending than Dick did, but still, a solid film.


text:
Recente films in het genre sciencefiction/horror bewijzen dat rijke Hollywood-filmers door hun ideeën heen raken. Deze film is werkelijk een uitstekend voorbeeld van hoe je met bijna geen geld een geweldige film kunt maken.
Het mooiste aan Screamers is dat er een boodschap in zit. Het is gewoon een manier waarop de echte kunst zou moeten zijn <0xE2><0x80><0x93> het zou mensen moeten laten denken, dromen, hun verbeelding gebruiken en niet alleen de voltooide en volledig verwerkte stukjes informatie moeten laten consumeren. En ik denk dat niet veel dure Hollywood-producties (vooral sciencefiction) in dit opzicht succes hebben.
Dus, bijvoorbeeld, het idee dat iemand die er menselijk uitziet van binnen een verroeste, dode machine kan zijn en dat je nooit kunt zeggen wie wie is aan de hand van zijn uiterlijk. Of de in de steek gelaten soldaten die hun leven opofferen in een zinloze oorlog, die vergeten werd door de regeringen die hem begonnen. Bloed is goedkoper dan grondstoffen <0xE2><0x80><0x93> dat is ook een weerspiegeling van de belangrijkste principes van ons leven van nu.
Naar mijn mening moet je niet één miljoen explosies of wereldberoemde sterren in een film hebben om het goed te maken. Het is gewoon een goed verhaal, een passende sfeer en een paar echt goed gespeelde rollen om het goed te maken. En naar mijn mening heeft Spoken al die elementen.

text_en:
Contemporary releases in sci-fi/horror genre prove that rich Hollywood filmmakers are running out of ideas. This film is really an excellent example of how you can do a great job with almost no money.

The greatest thing in Screamers is that there is a message in it. It's just a way the real art should be - it should make people think, dream, use their imagination and not only consume the finished and totally digested pieces of information. And I think not many expensive Hollywood productions (especially sci-fi) are successful in this regard.

So, for instance, the idea that someone who looks human, can be a rusted dead machine inside and you can never say who's who judging from their appearance. Or the forsaken soldiers who sacrifice their lives in a pointless war, which was forgotten by the governments who started it. Blood is cheaper than raw materials - this is also reflecting the main principles of our life today.

In my opinion you mustn't have one million explosions or world-famous stars in a movie to make it good. It's just a good story, an appropriate atmosphere and some really well done acting to make it good. And in my opinion Screamers has all these elements.


text: Ik heb deze film vele jaren geleden voor het eerst gezien. Ik heb hem bij toeval gezien, nadat ik een actiefilm voor de bioscoop in Hollywood had gehuurd. Ik had twee films die ik wilde huren, maar de 2e film was uitverkocht. Dus heb ik in de bioscopen gesnuffeld en deze uitgekozen omdat hij een interessante naam had & Peter Weller erin voorkwam. Screamers was een laatsteklas huurfilm. Ik ben blij dat ik deze film heb gehuurd, hij was een stuk beter dan de bioscoopfilms die ik heb gehuurd. Toegegeven deze film heeft een heel laag budget maar dat maakt hem juist zo geweldig. Hij heeft de sfeer van (John Carpenters The Thing). Het is een ouderwets soort film. Het acteerwerk in deze film is goed, vooral van Peter Weller. Deze film gaat over de moraal van machines die door de mens zijn gemaakt om tegen andere mensen te vechten, en vervolgens over de hele mens die vecht tegen machines die net als de mens willen zijn, die de zwakheden van de mens tegen de mens gebruiken. De premisse is heel intelligent en de hoeveelheid actie is perfect voor het verhaal dat zich ontvouwt. Deze film zet je aan het denken! Nou ja, hij zette mij aan het denken. Deze film is heel onderhoudend en is een van mijn allergrootste favorieten. Hij had een beetje verbeterd kunnen worden, maar alleen door de bijrollen die spelen. Als deze film een groot of heel groot budget had gehad, zou hij gemaakt zijn voor een grotere groep van de massa, en daarom zou hij waardeloos zijn geweest! Als je van sciencefiction houdt, moet je deze film zien!

text_en: I saw this movie for the first time many years ago. I watched it by chance; after renting a Hollywood box office action film. I had two movies that I wanted to rent, but the 2nd movie was out. So I browsed the movies and picked this one since it had an interesting name & Peter Weller was in it. Screamers was a last choice rental. I'm glad I rented this movie, it was a lot better than the box office movies I rented. True this movie has a very low budget but thats what makes it great. It has the great sorta feel of (John Carpenter's The Thing). Its a desolete kind of movie. The acting in this movie is good, especially by Peter Weller. This movie is about the morality of machines made by man to fight other men, and then all of man fighting evolving machines that want to be like man, that use mans weaknesses against man. The premise is very intelligent, and the amount of action is perfect for the story to unfold. This movie will make you think! Well, It made me think. This movie is quite entertaining and is one of my all time favorites. It could of been improved a little bit but only by the supporting casts acting. If this movie had a large or very large budget, it would have been made for larger group of the masses, and therefore it would have sucked! If you like sci-fi this is a must see! or addiction for any collection.


text: In de verre toekomst en op een plek heel ver weg is Screamers een uitstekende sciencefictionfilm over twee strijdende entiteiten die allebei allang vergeten zijn. De afgelopen 10 jaar is Sirius 6B gevormd door het gezicht van een kernoorlog en nu zal hij gevormd worden door een andere, slimmere en agressievere entiteit die Screamer heet. Een Screamer was een door mensen gemaakte robot (gestuurd om één kant te helpen) compleet met een geavanceerde kunstmatige intelligentie die onder de grond op zijn prooi wacht. Hij wacht stil en geduldig. Maar beide kanten weten nauwelijks dat deze door mensen gemaakte robot een paar trucjes achter de hand heeft. Screamers is een geweldige film met veel spanning, wendingen in het verhaal en een paar goede komische scènes. Als je van Pitch Black of Red Planet hebt genoten, is dit een geweldige film om aan je collectie toe te voegen.

text_en: Set in the distance future and in a place far far away, Screamers is an excellent sci-fi flick about two warring entities whom both have been long since forgotten. For the past 10 years, Sirius 6B has been shaped by the face of nuclear war and now it will be shaped by a another, more smarter, and aggressive entity called a Screamer. A Screamer was a man-made robot (sent to help one side) complete with an advanced A.I. who lurks beneath the ground waiting for its prey. Waiting silently and patiently. But little do both sides know that this man-made robot has got a few tricks up its own sleeve. Screamers is a amazing movie that features lots of suspense, plot turns, and a few good comedy scenes of its own. If you enjoyed Pitch Black or Red Planet, this is a great movie to add to your collection.


text:
Voor jou die klaagt over houterig acteerwerk: dit is geen bug, het is een kenmerk. Het is net zo logisch als het is dat het type 3 niet wordt aangevallen door de schreeuwers, als je begrijpt wat het werkelijk is.
Al die droids en hun personages zijn kunstmatig. Hun personages zijn ontworpen.
De machines die ze hebben ontworpen hebben blijkbaar wat Shakespeare gelezen en naar stereotiepe Amerikaanse oorlogsverhalen gekeken.
Snap je? Het is waardeloos, maar het is meta waardeloos. Net zoals je in Total Receiver sporen ziet van het verhaal van iemand anders in het verhaal.

text_en:
For you complaining about woody acting: this is not a bug, it is a feature. It makes sense the same way it makes sense that the type three is not attacked by the screamers, when you understand what it really is.

All these droids and their characters are artificial. Their characters are designed.

The machines who designed them have read some Shakespeare, it seems, and watched stereotypical American warrior stories.

Get it? It is crappy, but it is meta crappy. Like in Total Recall you are looking at traces of someone else's story within the story.


text:
Dit is een uitstekende scifi. Het genre wordt meestal gedomineerd door 'touchy-feely'-verhalen waarin mannen hun zachte, kleffe kern blootgeven, of 'horror'-verhalen waarin mannen hun zachte, kleffe kern blootgeven. In beide gevallen wordt de man in kleine stukjes gescheurd voor het plezier van het publiek. Ik vind beide typen niet'scifi' - ik zie ze als 'fantasie waarbij het kijkbare deel scifi is'.
Deze film vermijdt de valkuilen van feminisme en horror (is dat overbodig?:) en blijft in plaats daarvan trouw aan de oorspronkelijke bedoeling van het genre - een echte scifi.
Ik vond het einde ergerlijk, wat deze film als hij in stukken geknipt zou zijn tot 9,5/10 zou brengen. Maar een halve punt maakt deze film helemaal niet kapot. Als je van _REAL_ _Scifis_ houdt, zoals deze, dan moet je ook de filmversie van _Lost in Space_ zien.

-Zafoid
PS: Kudos voor de special effects. Ze waren absoluut briljant <0xE2><0x80><0x93> van de apparatuur tot de achtergrond en de robotica!

-Zafoid

text_en:
This is an excellent scifi. The genre is usually dominated by "touchy-feely" stories which have men exposing their soft gooey center, or "horror" stories which have men exposing their soft gooey center. In either case man is shredded into little pieces for the audiences pleasure. I find both of these types to not be "scifi" I think of them as "fantasy with the watchable part being scifi."

This movie avoids the pitfalls of femininazation and horrorization (is that redundant? :) and instead remains true to the original intent of the genre' - a true scifi. 9/10

I found the ending annoying, which if cut would push this movie up to 9.5/10. But half-a-point does not ruin this movie at all. If you like *REAL* scifi's, like this one, then also see the movie version of "Lost in Space."

-Zafoid

PS: Kudos to the special effects. They were absolutely brilliant - from equipment to backdrops and the robotics!

-Z


text:
Op een troosteloze planeet zijn twee facties met elkaar in oorlog, maar er is nog een andere dreiging die zich onder de grond schuilhoudt. Een 'autonoom mobiel zwaard', of'schreeuwer', is een ongelooflijk snel wapen, genoemd naar het hoge gekrijs, dat zijn slachtoffers in stukken snijdt. Het blijkt dat deze wapens uit zichzelf lijken te evolueren en in staat zijn nieuwe vormen aan te nemen.
Gebaseerd op een roman van Philip K. Dick (zijn werken hebben ook de films 'Blade Runner' en 'Total Recall' geïnspireerd) is dit beter dan een doorsnee, in Canada opgenomen B-film. Langzaam, weloverwogen, met zware, subtiele en sfeervolle dialogen, is het de moeite waard voor degenen die zich eraan houden. Het ziet er heel indrukwekkend uit <0xE2><0x80><0x93> de special effects zijn uitstekend en worden zelden overdreven <0xE2><0x80><0x93> en de binnen- en buitenscènes en de locatie zijn fenomenaal. Het besneeuwde, winderige landschap is heel goed gefotografeerd. Over het geheel genomen is het een mooie film om naar te kijken.
Het scenario is mede geschreven door Dan O'Bannon, die bekend is van 'Alien', wat de film wat extra pit geeft, want hij doet het altijd heel goed in de wereld van de sciencefiction. De acteerprestaties zijn goed <0xE2><0x80><0x93> Peter Weller is een stoere, en verfrissende, niet één-tonige held en wordt capabel gesteund door Roy Dupuis ('The Rocket'), Andy Lauer en de lieftallige Jennifer Rubin ('A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors'), en 'Bad Dreams'. Sommige personages zijn irritant, hoewel dat gelukkig nooit een te grote afleiding is geworden. De plotwendingen zijn niet echt verrassend, maar ik waardeerde de verhalen in het algemeen.
'Screamers' is een leuke verrassing, de moeite waard om te bekijken voor science-fictionfans die het nog niet hebben gezien. Het is somber, kil, interessant en redelijk vermakelijk. Ik kan het aanbevelen.

7/10.

text_en:
On a desolate planet, two factions are at war with each other, but there is another menace out there tunneling beneath the ground. An 'autonomous mobile sword', or screamer, is an incredibly quick weapon named for its high-pitched shrieking, and which cuts its victims into pieces. It turns out, these weapons seem to be evolving on their own, and become capable of taking on new forms.

Based on a Philip K. Dick novel (his works have also inspired the films "Blade Runner" and "Total Recall"), this is better than your run-of-the-mill, filmed-in-Canada B-movie. Slowly, deliberately paced, dialog heavy, subtle, and atmospheric, it's rewarding for those who stick with it. It looks quite impressive - special effects are excellent, rarely ever getting overtly cheesy - and the indoor / outdoor sets and location work are phenomenal. The snowy, windswept landscape is photographed quite well. Overall, it's quite a nice film to look at.

Co-scripted by Dan O'Bannon of "Alien" fame, that gives it some extra punch, as he always tends to do quite well in the realm of science-fiction. The acting is good - Peter Weller is a stalwart, and refreshingly, not one-note, hero, and is supported capably by Roy Dupuis ("The Rocket"), Andy Lauer, and the lovely Jennifer Rubin ("A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors", "Bad Dreams"). Some of the characters are abrasive, although that thankfully never became too much of a distraction. The story twists are actually not ones that really surprised me, but I appreciated the story-telling in general.

"Screamers" *is* a nice little surprise, worth looking into for science-fiction buffs who have yet to see it. It's bleak, chilly, interesting, and reasonably entertaining stuff. I recommend it.

7/10


text: Werkelijk, ik bedoel dat dit een film is die zichzelf bedruipt; hij stelt een premisse op, een decor, personages... en slaagt erin die ook uit te voeren. De korrelige/zanderige aanblik van deze film is werkelijk prijzenswaardig, en in plaats van alleen maar 'Moordrobots!' te zeggen en hem op de automatische piloot te zetten, bleven de filmmakers kleine stukjes en beetjes creativiteit in de strijd gooien. Peter Weller is geknipt voor zijn rol en ontwikkelt een uitstekende verstandhouding met de groentje dat met hem meeloopt naar... een paar heel mooie matte schilderijen. Afgezien van de budgetbeperkingen ziet de film er goed uit, de ruimteschepen zien er goed uit, de robots zien er goed uit, en dit is gewoon het soort verenigde onderneming dat niet gemaakt wordt met 100.000.000 en Bruckheimer die produceert (wat is dat toch met de Duitsers? Ik bedoel, Devlin en Emmerich en Bruckheimer?).

text_en: Really, I mean that this is a self-contained movie; it sets up a premise, a backdrop, characters... and manages to deliver. The grainy/gritty look of this film is really commendable, and instead of just saying "Killer robots!" and putting it on autopilot the filmmakers kept throwing little bits and pieces of creativity out there. Peter Weller is perfect for his role and develops great repartee with the greenie who tags along with him to... some pretty nice matte paintings. Budgetary constraints aside the movie looks good, the spaceships look good, the robots look good, and this is simply the kind of unified enterprise that doesn't get made with $100,000,000 and Bruckheimer producing (what is it with the Germans? I mean, Devlin and Emmerich and Bruckheimer?). So watch it, it's enjoyable and competent until the last 15 minutes.