text:
Alan Arkin is John Singer, een doofstomme die belangstelling heeft voor praktisch alles en iedereen om hem heen. Hij wil de wettige voogd worden van de geestelijk gehandicapte Chuck McMann, die voor het eerst wordt gezien toen hij de ruit van een banketbakkerij ingooide om de uitstallingen op te eten. Om in de buurt van McMann te zijn (die ter observatie wordt opgenomen) huurt Arkin een kamer van de lichamelijk gehandicapte Biff McGuire en zijn vermoeide vrouw, Laurinda Barrett, en raakt langzaam bevriend met hun eenzame tienerdochter (Sondra Locke). Hij raakt ook bevriend met zwerver Stacy Keach, die hij voor het eerst ontmoet als Keach een dronkenlap in een vettige lepel Als de zwarte arts Percy Rodriguez weigert voor de gewonde dronken Keach te zorgen, begint Arkin aan hem te sleutelen. Rodriguez, die zowel kwaad is op blanken als op zwarten die niet proberen boven hun stand uit te stijgen, verzet zich aanvankelijk tegen Arkins inbreuk op zijn leven. Zijn dochter (de briljante Cicely Tyson) is getrouwd met een man die hij een 'oom Tom' noemt. Later vertelt ze hem dat hij zich meer als een blanke gedraagt dan als een blanke, nadat hij weigert haar man te helpen uit een rampzalige situatie te komen die op een ramp uitdraait. Het is alleen aan de meelevende Arkin te danken dat de twee uiteindelijk tot overeenstemming komen. Locke heeft het gevoel dat hij haar moet vertrouwen door haar liefde voor klassieke muziek te gebruiken om haar vertrouwen te winnen. Het is door zijn optimistische kijk op het leven dat de mensen om hem heen (onder wie de verrassend wijze en vriendelijke zwerver Keach) enige hoop lijken te koesteren.
Arkins handicap lijkt een metafoor te zijn voor de emotionele handicaps die al deze mensen voor de wereld verborgen houden. Locke heeft aanvankelijk een hekel aan Arkin, maar ze gaat hem steeds meer vertrouwen naarmate haar ouders afstandelijker worden vanwege hun eigen groeiende verbittering. De rol van de vermoeide, hardwerkende vrouw die verandert in een licht verbitterde moeder die wil dat haar dochter haar school afmaakt en fulltime gaat werken (terwijl ze's avonds les neemt), is ook mooi subtiel. Hun personages doen me een beetje denken aan de ouders in 'Breaking Away'. Rodriguez is uitstekend als de verbitterde zwarte arts die Keach alleen behandelt uit medelijden met de dove Arkin. De scène waarin hij toegeeft hoe ironisch het is dat hij op dit punt in zijn leven een blanke man heeft aan wie hij zijn diepste gevoelens kan toevertrouwen, is zo rustig en krachtig. Mevrouw Tyson is natuurlijk uitstekend; ze is al een theaterveteraan en maakt haar personage geloofwaardig en de liefde voor haar man bewonderenswaardig. In de eerste helft van de film speelt Cindy Keach maar kort mee, maar ze maakt een aardige indruk als de veelzijdige zwerver die een sociale paria is geworden die alleen Arkin begrijpt. Wat Chuck McCann betreft, als Arkins kinderlijke vriend, lijkt hij echt zo'n personage te worden. Het is duidelijk dat Arkin nooit voor hem zou kunnen zorgen, zoals blijkt uit een krachtige scène waarin Arkin een doos van Whitmans chocolaatjes gebruikt om de snoepjes die van McMann houden van een taart weg te lokken om hem naar een hoorzitting te krijgen. Arkins goede bedoelingen zijn meer dan bewonderenswaardig, maar leiden uiteindelijk tot een tragische conclusie die je hart uit je lijf zal rukken.
Sondra Locke, in de jaren zeventig het best bekend als Clint Eastwood. In films als 'The Gauntlet' en 'Every Which Way but Loose' heeft ze haar beste rol als tiener-Mick. Toen ik haar wat beter bekeek, was ik verbijsterd door haar gelijkenis met Allison Arngrim ('Little House on the Prairie', Nellie Olsen) in zowel uiterlijk als gezichtsuitdrukking. Ze had de Oscarnominatie die ze kreeg meer dan verdiend, want ze maakt wat een irritant personage had kunnen zijn echt heel sympathiek. Ze is geen filmster-schoonheid, maar ze heeft iets heel unieks wat haar hier heel bijzonder maakt.
Ongetwijfeld is er geen ander woord om Alan Arkins optreden te beschrijven dan verbazingwekkend. Hij heeft dit personage echt van binnen en van buiten bestudeerd om elk detail van hem naar boven te halen. Er zit geen moment van ongeloof in zijn vertolking. Hoewel hij de Oscar verloor aan Cliff Robertsons even briljante vertolking van 'Charly', moet het echt een wedloop zijn geweest. 'The Heart is a Lonely Hunter' is een veel betere film, en in tegenstelling tot 'Charly' en veel andere films uit de jaren zestig zit er geen vreemd'mod'-gevoel in dat nergens op slaat.
Er zijn een paar geweldige morele lessen te leren uit films als 'The Heart is a Lonely Hunter'. Het belangrijkste voor mij, gebaseerd op het tragische einde, is dat het in het leven niet alleen gaat om wat mensen tijdens hun leven doen, maar ook om wat ze toevoegen aan het leven van anderen om hen heen (vooral vreemden). We kunnen onze familie, vrienden en partners alle vriendelijkheid van de wereld geven, maar als we de kans voorbij laten gaan om iemand te helpen die we niet in ons leven hebben gehaald, wordt ons belang hier op aarde ondermijnd. Het einde mag dan tragisch zijn geweest, maar de lessen die andere personages leerden van John Singer van Arkin zouden hun leven voorgoed veranderen. Iets zegt me dat Mick (Locke) uiteindelijk bij de sociale dienst terecht zou komen om gehandicapten te helpen, en dat de zwarte dokter (Rodriguez) nooit meer alle blanken zou wantrouwen en open zou staan om iedereen te helpen die bij hem kwam.

text_en:
Alan Arkin is John Singer, a deaf mute who takes an interest in practically everything and everyone around him. He wants to be the legal guardian for the mentally disabled Chuck McMann, who is first seen breaking the window of a pastry shop so he can eat the displays. To be near McMann (who is committed for observation), Arkin rents a room from physically disabled Biff McGuire and his tired wife, Laurinda Barrett, and slowly becomes friends with their lonely teen-aged daughter (Sondra Locke). He also befriends drifter Stacy Keach, whom he first meets while Keach is causing a drunken disturbance in a greasy spoon. When black doctor Percy Rodriguez refuses to take care of the injured drunken Keach, Arkin begins to work on him. Rodriguez, who is angry both at white people, as well as blacks who don't try to rise above their station in life, at first resists Arkin's intrusion in his life. His daughter (the brilliant Cicely Tyson) has married a man he refers to as an "Uncle Tom". Later, she tells him basically that he acts more white than white people do after he refuses to help her husband out of a disastrous situation that results in catastrophe. It is only through compassionate Arkin that the two are able to come to an eventual understanding. At his boarding house, Arkin wins Locke's trust by using her love of classical music to win her trust. It is through his upbeat look at life that seems to bring the people around him (including the surprisingly wise and kind drifter Keach) any sense of hope.

It appears that Arkin's disability is a metaphor for the emotional disabilities that all these people are hiding from the world. Locke is initially hateful towards Arkin, but grows to trust him as her parents become more distant because of their own growing bitterness's. McGuire (in the type of role that Arkin might have later played) is quietly understated as the injured father whose inability to work has caused the family financial hardship. Barrett's fall from tired, hard working wife to slightly embittered mother who wants her daughter to drop out of school and work full time (while taking night classes), is also nicely subtle. Their characters reminded me a bit of the parents in "Breaking Away". Rodriguez is outstanding as the embittered black doctor who only treats Keach because of his pity towards deaf Arkin. The scene where he admits how ironic it is that at this point in his life, it is a white man to whom he can confide his deepest feelings, is so quietly powerful. Ms. Tyson, of course, is excellent; Already a stage veteran, she makes her character quite believable and the love for her husband most admirable.

Stacy Keach is only in the film briefly in the first half, but makes a nice impression as the multi-layered drifter who has become a social outcast that only Arkin understands. As for Chuck McCann, as Arkin's child-like friend, he seems to really become this character. It is apparent that Arkin would never be able to take care of him, revealed in a powerful scene where Arkin uses a box of Whitman's chocolates to lure the sweets loving McMann away from a cake to get him to a court hearing. Arkin's good intentions are more than admirable, but ultimately leads to a tragic conclusion that will rip your heart out.

Sondra Locke, best known in the 70's as Clint Eastwood's on and off screen partner in movies like "The Gauntlet" and "Every Which Way But Loose", has her best role as the teen-aged Mick. As I looked more closely at her, I was stunned by her resemblance to Allison Arngrim ("Little House on the Prairie's" Nellie Olsen) in both looks and facial expressions. She greatly deserved the Oscar Nomination she received, because she makes what could have been an annoying character really quite likable. She's not movie star beautiful, but there is something very unique in her that makes her quite special here.

Without a doubt, there is no other word to describe Alan Arkin's performance than amazing. He really studied this character inside and out to get every niche of him down. There is no moment of unbelievability in his portrayal. While he lost the Oscar to Cliff Robertson's equally brilliant performance in "Charly", it must have been a really close race. "The Heart is a Lonely Hunter" is a much better film that unlike "Charly" and many other films of the 60's doesn't add a strange "mod" feeling into it that makes no sense.

There are some terrific moral lessons to be learned from films like "The Heart is a Lonely Hunter". The biggest for me, based upon the tragic ending, is that in life, it is not only what people do in their lifetime that makes them special, but what they add to the lives of others around them (particularly strangers) that matters. We can give all the kindness in the world to our family, friends and partners, but if we ignore the opportunity to help someone we haven't brought into our lives, it takes away from our importance while here on this earth. The ending may have been tragic, but what lessons that other characters learned from Arkin's John Singer would change their lives eternally. Something tells me that Mick (Locke) would end up in social services helping disabled people, and that the black doctor (Rodriguez) would never again distrust all white people and be open to helping everybody who came to him.


text:
Dit was een heel ontroerende film. Toen ik er de volgende dag aan dacht, moest ik huilen. Dat heb ik maar zelden bij een film. Ik werd vooral getroffen door de lieve en zuivere manier waarop Sondra Locke als Mick optrad. En de eenzaamheid die Alan Arkin als John Singer uitbeeldde, raakte me echt. Ik vond het echt goed hoe Mick hiermee omging, en ook met zijn snobisme. Waarom niemand een Oscar voor deze film heeft gekregen, is me een raadsel.
Mijn enige kritiek op deze film is dat hij lijkt te proberen in te korte tijd te veel emotionele snaren te raken. Het probeerde te veel in één keer te doen en ik merkte dat ik een lichte teleurstelling voelde en snel het gevoel kreeg dat er punten over het hoofd werden gezien. De eenzaamheid en het snobisme waren al genoeg om mee om te gaan zonder al dat racisme. Het leek wel alsof er op de een of andere manier een hele andere film op de achtergrond loerde. Misschien is dat de schuld van het boek. Ik ben van plan het te lezen, want ik denk dat het deze punten veel beter zal ontwikkelen.
Hoewel al het racisme een duidelijk effect had, denk ik toch dat de film zonder dat veel eenvoudiger en mooier zou zijn geweest. Ik neem aan dat Carson McCullers op zoek was naar een eenvoudige, zoete, melancholieke oplossing en een gevoel van onbehagen.
Nog steeds een geweldige en tijdloze film!

text_en:
This was a very touching movie. This movie made me cry upon thinking of it the next day. Very few movies have done that to me. I was particularly struck by what a sweet and pure performance that Sondra Locke gave as Mick. And the loneliness that Alan Arkin portrayed as John Singer really resonated with me. I really liked how Mick dealt with this and the snobbery too. Why no one received an Oscar for this movie is beyond me.

My only criticism with this film is that is seemed to try to hit too many emotional chords in too short a span of time. It tried to do too much all at once and I noticed myself being left with a slight disappointment and rushed feeling that points were left undeveloped. The loneliness and snobbery were quite enough to deal with without all the racism too. It seemed like a whole other movie was somehow lurking in the background. Perhaps this is the fault of the book. I plan to read it since I think it will develop these points much better.

Although all the racism had a definite impact, I can't help thinking that the movie would have been simpler and sweeter without it. I suppose longing for a simple and sweet melancholy resolution and being left with an unsettled feeling was what Carson McCullers may have been after.

Still a great and timeless movie!


text:
Deze film toont de pijn die een aantal personages lijdt als gevolg van een handicap, ras of persoonlijke omstandigheden. In hun leven komt een intelligent, zorgzaam persoon die toevallig doof is. Hij helpt ieder door de moeilijke tijden heen en toch moest ook hij aan het eind van de dag zijn eigen pijn en afwijzingen verwerken. De hoofdpersoon is een jongeman die Singer heet, gespeeld door Allan Arkin, die het veertig jaar later nog steeds goed doet.
De film biedt de kijker een aantal subplots die een beetje onhandelbaar worden. Toch voelen alle personages de lichtstraal en de hoop die hun vriend in hun leven brengt. Het einde is in het begin verwarrend, maar we kunnen zien dat de problemen van sommige mensen vaak gemakkelijker te hanteren zijn dan die van hen die hun kracht en steun zijn.
Een mooie film met een geweldig optreden van Allan Arkin. Cicely Tyson, Steacy Keach, Chuck McCann en Sondra Locke geven ook geweldige optredens.
Deze bescheiden film heeft veel hart en misschien werkt hij daarom zo goed.

text_en:
This movie shows the hurt that a number of characters suffer as a result of disability, race, or personal circumstances. Into their lives comes an intelligent, caring person who happens to be deaf. He helps each through the tough times and yet at the end of the day, he too had to deal with own hurts and rejections. The leading character is a young man named Singer, performed by Allan Arkin, who is still going strong forty years on.

The movie presents the viewer with a number of sub-plots that become slightly unwieldy. Yet all the characters feel the ray of light and hope that their friend brings into their lives. The ending is puzzling at first but we can see that the problems of some people are often easier to handle than those who are their strength and support.

A fine movie with a great performance by Allan Arkin. Cicely Tyson, Steacy Keach, Chuck McCann and Sondra Locke give great performances as well.

This unassuming movie has a lot heart and maybe that's why it works so well.


text: Deze film is krachtig, gevoelig, betekenisvol en gedenkwaardig als je hem eenmaal hebt gezien. Ik heb hem op de band en meestal als ik een film mag kiezen, kies ik er een die me aan het lachen maakt, niet een die me een verhaal over het echte leven vertelt. Op mijn leeftijd heb ik dat niet nodig. Carson Mc Cullers als schrijver kan de diepten van de ziel van een personage vinden, en de film vat het grootste deel van haar talent. Als je op zoek bent naar een opmerkelijke film, is dit een van de beste. Maar ik zou willen voorstellen dat de beste plek om iets serieus te vinden, een roman is, geschreven door een kunstenaar en niet door iemand die pulpfictie schrijft. Een film is helaas beperkt tot ruwweg twee uur en kan dus op zijn best alleen maar een kort verhaal zijn. Een enkel kort verhaal heeft, voor zover ik weet, nog nooit een edele prijs voor literatuur gewonnen. De bioscoop heeft een kunstvoordeel dat geen enkele andere vorm van kunst heeft, behalve dan dat de tijdsbeperking beperkt is tot de grenzen van het menselijk lichaam en dat je er niet langer dan twee uur kunt zitten. Een boek kun je altijd neerleggen en op je gemak terugzetten.

text_en: This film is powerful, sensitive, meaningful and memorable once you watch it. I have it on tape, and usually if I get to pick a film, I pick one that makes me laugh, not one that tells me a story about real life. At my age, I don't need that. Carson Mc Cullers as a writer can find the depths of a character's soul, and the film captures most of her talent. If you are looking for a remarkable film, this is one of the best. But I would suggest that the best place to find something serious can be found in a novel, written by an artist and not a hack turning out pulp fiction. A film unfortunately is restricted to roughly two hours, and thus at best can only be a short story. A single short story, to my knowledge has never won a noble prize for literature. The cinema has an art advantage no other art form has, except for the restriction of time limited to the limits of the human body to sit for more than two hours. A book, you can always put down, and return at your leisure.


text: The Heart Is A Lonely Hunter was een film die gebaseerd was op het boek met dezelfde titel en die vrij goed aansloot bij het thema van de roman van Carson McCullers. Hoewel de meeste mensen denken dat de Alan Arkin-figuur (John Singer) de belangrijkste was, of zelfs de figuur van Sondra Locke (Mick Kelly) <0xE2><0x80><0x93> heb ik altijd het idee gehad dat de belangrijkste Biff Brannon moest zijn (geposeerd in de film door Hubert Harper). Brannon is de eigenaar van het restaurant waar alle personages komen en gaan, die ziet wat er met alle anderen gebeurt en met de meeste inwoners van de stad omgaat. De uitzonderingen zijn degenen die in de plotlijn voor Singer zaten. De rol van Antonapoulos, de andere doofstomme, werd voortreffelijk vertolkt door Chuck McCann. Stacy Keach speelde ook een uitstekende rol als de trieste, steeds slechter wordende, voortdurend dronken Jake Blount. Uitstekende film met een geweldige cast! En voor degenen die het willen weten, ja, ik ben vernoemd naar de Biff Brannon-figuur, dus misschien ben ik een beetje bevooroordeeld in mijn recensie.

text_en: The Heart Is A Lonely Hunter, was a film based on the book of the same title, and which followed the theme of the Carson Mc Cullers novel rather well. Although most people tend to think of the Alan Arkin character (John Singer) as being the most pivotal, or even Sondra Locke's character (Mick Kelly) It has always seemed to me that the most important would have to be Biff Brannon (portrayed in the film by Hubert Harper) It is Brannon as the proprietor of the restaurant where all the characters come and go, who sees what is happening with all the others and interacts with most of the townspeople. The exceptions being those who were in the plot line prior to Singer's arrival in town (the other deaf mute,(Antonapoulos) superbly defined by Chuck McCann. Stacy Keach also turned in an excellent performance as the sad, deteriorating perpetually drunken Jake Blount. Excellent movie with a wonderful cast! And for those who must know, yes, I was named after the Biff Brannon character, so maybe I'm a little bit biased in my review.


text: In 2002 maakte regisseur Lucky McKee grote indruk met zijn eerste volledige speelfilm, de bizarre horrorfilm 'May'. Daarna regisseerde hij de beste aflevering van de Masters of Horror-serie, en deze film... die helaas veel te lang in het ongewisse is gebleven. Het is niet moeilijk te zien waarom de film moeite heeft gehad om een release te krijgen, aangezien McKees film niet bepaald een doorsnee horrorfilm is. Het is duidelijk dat de regisseur iets heeft met afwijkende jonge vrouwen, en dat thema is door deze film verweven, samen met een heleboel invloeden, variërend van de klassieke Video Nasty 'The Evil Dead' tot Dario Argento's meesterwerk 'Suspiria'. De film speelt zich af in 1965 en concentreert zich op het centrale personage Heather Fasulo <0xE2><0x80><0x93> een meisje dat door haar ouders naar een meisjeskostschool is gestuurd nadat ze had besloten hun huis in brand te steken. De school wordt omringd door dicht bos, en de meisjes daar vertellen verhalen die draaien om een heksencoven die vele jaren eerder had besloten de school met geweld in te nemen. Bovendien lijkt dit verhaal een kern van waarheid te bevatten als Heather last krijgt van nachtmerries die zich concentreren op het omringende bos.<br />Het eerste uur wordt de film heel langzaam afgedraaid, en ondanks wat mysterieuze gebeurtenissen in het begin, komt er niet veel horror aan te pas. Maar dat wil niet zeggen dat de film saai is! McKee maakt goed gebruik van deze tijd en gebruikt die om een mysterie rond zijn hoofdthema te creëren en de personages zo te bouwen dat we er gemakkelijk mee uit de voeten kunnen. De sfeer is voortdurend eng, en dat voorspelt veel goeds voor het mysteriethema en het donkere, sombere bos. Hoewel The Woods niet veel bloed en geronnen bloed bevat, slaagt McKee er vakkundig in een paar saaie scènes in de film te verwerken, en de uitzinnige laatste derde scène maakt de langzame opbouw van de eerste twee briljant goed. De regisseur is erin geslaagd om een goede cast samen te stellen voor de film, waarin Agnes Bruckner het goed doet in de hoofdrol en goede feedback krijgt van ervaren acteurs, onder wie de duivelse Patricia Clarkson en cult-icoon Bruce Campbell, van wie ik graag meer had gezien. Het komt allemaal neer op een bevredigende, maar open, climax en alles bij elkaar; ondanks de problemen met de distributie <0xE2><0x80><0x93> dit is een verdomd goede horrorfilm en zal ongetwijfeld een van de beste van 2006 worden! Ik hoop dat McKee het gemakkelijker zal hebben om een distributie voor zijn volgende film te krijgen.

text_en:
In 2002, director Lucky McKee made a big impression with his first full feature film, the oddball horror 'May'. Since then, he went on to direct the best episode of the Masters of Horror series, and this film...which has unfortunately remained in limbo for far too long. It's not difficult to see why the film struggled to get a release, as McKee's film isn't exactly your average slice of horror. It's clear that the director has a thing for deviant young women, and that theme is carried through with this film; along with a whole load of influence, which ranges from Video Nasty classic 'The Evil Dead', to Dario Argento's masterpiece 'Suspiria'. The film takes place in 1965, and focuses on central character Heather Fasulo - a girl sent to a an all-girl boarding school by her parents after she decided to burn down their house. The school is surrounded by thick woodland, and the girls there tell stories about it which revolve round a coven of witches that decided to take the school by force many years earlier. Furthermore, this story seems to have some truth as Heather suffers nightmares which focus on the surrounding woods

The film is really slow paced for the first hour, and despite some mysterious goings on at first; there isn't a lot of horror involved. But that's not to say that the film is boring! McKee utilises this time well and uses it to create mystery around his central theme and build the characters up to a point that we can easily care for them. The atmosphere is continually creepy, and this bodes well with the mystery theme and the dark and gloomy woodland. While The Woods doesn't feature much in the way of blood and gore, McKee skilfully manages to work some schlock sequences into the film, and the frenzied final third brilliantly offsets the slow build of the first two. The director has managed to put together a good line-up of acting talent for the film, which sees Agnes Bruckner doing well in the lead role, and receiving good feedback from experienced actors, including a devilish Patricia Clarkson, and cult icon Bruce Campbell; whom I'd like to have seen more of. It all boils down to a satisfying, yet open, climax and overall; despite its problems getting a release - this is a damn good horror film and will surely rank as one of the best of 2006! Here's to hoping McKee has an easier time getting a release for his next film.


text: Vergeleken met de slappe horrorfilms die tegenwoordig door de grote studio's worden uitgebracht, is THE WOODS superieur en springt hij eruit. De film verdient met gemak een breed filmaanbod, maar blijft zonder logische reden op de plank liggen. De film is een variatie op een SUSPIRIA-achtig heksenverhaal en bezorgt je echt de stuipen; niet de trendy, oppervlakkige 'boes' die de recensent boven je waarschijnlijk verwacht. Regisseur McKee (MAY, SICK GIRL) brengt een doelbewust tempo en bouwt geleidelijk aan sfeer en sfeer op. Bovenal wordt THE WOODS gedreven door echt acteerwerk! Dat hebben we nog nooit gezien in een recente genrefilm. De fotografie en de stijl van de 60-er jaren zijn onberispelijk. De bomen hebben de ware macht om je naar buiten te lokken en je zult misschien nooit meer melk drinken!

text_en: Compared to the lame horror films that the major studios theatrically release these days, THE WOODS is superior and stands out. It easily deserves a wide theatrical but remains on the shelf for no logical reason. The film is a variation on a SUSPIRIA-type witch story and delivers genuine scares; not the trendy, superficial jarring jumps 'boos' that the reviewer above probably expects. Director McKee (MAY, SICK GIRL) delivers a deliberate pace and gradually building mood and atmosphere. Above all else, THE WOODS is character-driven with real acting! We not use to seeing that in a recent genre film. The photography and 60's period production design is flawless. THE WOODS has the true power to creep you out and you may never drink milk again!


text:
Ik wachtte nu al meer dan een jaar op de première van deze film, en eindelijk, na een heleboel problemen met de montage en zo, kreeg deze film een dvd-uitgave. 'The Woods' vertelt het verhaal van een meisje met problemen, Heather (Agnes Bruckner), dat in 1965 door haar van elkaar vervreemde ouders naar een afgelegen meisjesschool wordt gestuurd nadat ze problemen had veroorzaakt en een boom in hun achtertuin in brand had gestoken. Mevrouw Traverse (Patricia Clarkson) heeft samen met twee andere vrouwen de leiding over de oude school. Heather lijkt niet op de school te passen en heeft er een zware eerste week, waarin ze slaags raakt met een snobistische bullebak die Samantha heet (Rachel Nichols). Haar enige vriendin is Marcy, een rustig meisje dat aardig maar verlegen is. Naarmate ze meer tijd doorbrengt in de buurt van de school, krijgt Heather nachtmerries en hoort ze vreemde stemmen, en krijgt ze het verhaal te horen van een paar heksen die de school honderd jaar geleden hebben overgenomen. Naarmate er meer vreemde gebeurtenissen plaatsvinden in en rond de bossen die de school omringen, beginnen meisjes te verdwijnen.
In tegenstelling tot sommige andere films vond ik 'The Woods' een bevredigende horrorfilm. Ik begin met het verhaal <0xE2><0x80><0x93> het is intrigerend maar afgeleid, ik zou het omschrijven als een kruising tussen 'Suspiria' en 'The Watcher in the Woods', wat beide films zijn die ik geweldig vind, mag ik eraan toevoegen. Hoewel het ideeën leent uit deze films, is het niettemin een fantasierijke en onderhoudende film. De invalshoek van de film was geweldig <0xE2><0x80><0x93> Lucky McKee, die de unieke sprookjesachtige horrorfilm May heeft gemaakt, doet het goed met deze film. Er zitten een paar heel creatieve & spookachtige scènes in en er is een mooie filmografie bij, plus de geweldige sfeer van de jaren zestig was sterk aanwezig, tot leven gebracht door de kostuums, sets en de originele geluidsopnamen, en zorgde voor een perfecte achtergrond voor het verhaal. Ik heb een zwak voor stukken uit die periode, dus ik vond de tijdsaanduiding echt mooi.
Het acteerwerk was goed en vloeiend, de hele cast speelde heel goed. Agnes Bruckner is sympathiek in haar rol en Patricia Clarkson was geweldig als de mysterieuze, iets-is-er-niet-goed-aan-haar-mevrouw-Traverse. Horrorlegende Bruce Campbell (van de serie _Evil Dead_ ) speelt Heathers vader, al is zijn rol vrij onbeduidend. En Rachel Nichols, die een kleine rol had in de remake van _Amityville Horror_, speelt de onbeschofte schoolboef heel goed. Er zijn door de hele film heen een paar mooie special effects gebruikt, en die waren niet al te overdreven. De CG zag er verrassend echt uit. Ik had het gevoel dat het einde van de film een beetje overhaast was, maar ik heb films veel sneller zien eindigen, dus voor mij was het niet echt belangrijk. Bovendien bevat het einde een paar geweldige heksengevechten met een bijl, wat een leuke toevoeging aan de film was, aangezien het grootste deel ervan bloedvrij is.
Overal: 'The Woods' Het is een bevredigende horrorfilm. Hij is anders, maar hij heeft veel verbeeldingskracht en is door en door vermakelijk, met een geweldig verhaal en een sterke vintagesfeer. Absoluut niet slecht, zeker niet voor een horrorverhaal. Afgezien van de ietwat overhaaste conclusie kan ik er eigenlijk niets negatiefs over zeggen. Het duurde meer dan een jaar voordat hij eindelijk werd uitgebracht (in welke vorm dan ook), maar het wachten was het waard. Ik ben dol op dit soort dingen, dus hij was bijna perfect voor mij. Een van de beste horrorfilms van het afgelopen jaar. 10 jan.

text_en:
I'd been awaiting this film's release for over a year now, and finally, after a bunch of problems with editing and whatnot, this movie got a DVD release. "The Woods" tells the story of a troubled girl named Heather (Agnes Bruckner), who is sent to a secluded private girls school in 1965 by her estranged parents after causing problems and lighting a tree on fire in their back yard. Ms. Traverse (Patricia Clarkson), along with two other women, run the old school. Heather doesn't seem to fit in at the school, and has a rough first week there, getting in scuffles with a snobby bully named Samantha (Rachel Nichols). Her only friend is Marcy, a quiet girl who is nice but shy. As she spends more time around the school, Heather has nightmares and hears strange voices, and is told the story of some witches who took over the school 100 years ago. As more strange events occur in and around the woods surrounding the school, girls begin to disappear.

Unlike some, I found "The Woods" to be a satisfying horror film. I'll start off with the story - it's intriguing but derivative, I'd describe it as a hybrid of "Suspiria" and "The Watcher in the Woods", which are both films that I love, I might add. While it does borrow ideas from these films, it's nonetheless an imaginative and entertaining movie. The direction in the film was great - Lucky McKee, who spawned the unique fairy-tale-like horror film, "May", does a good job with this film. There are some really creative & spooky sequences and some nice cinematography to offer, plus the great '60s atmosphere was strongly present, brought to life through the costumes, sets, and the vintage score, and providing a perfect backdrop for the story to take place. I tend to have a soft spot for period pieces, so I really liked the time setting.

The acting was on par and flowed naturally, the whole cast performed very well. Agnes Bruckner is likable in her role and Patricia Clarkson was great as the mysterious, something-isn't-quite-right-about-her Mrs. Traverse. Horror legend Bruce Campbell (of the "Evil Dead" series) plays Heather's father, although his role is pretty minor. And Rachel Nichols, who had a small role in the "Amityville Horror" remake, plays the rude school bully very well. There are some neat special effects used nicely throughout the film, and weren't too overdone. The CG was surprisingly really real-looking. I felt the conclusion of the of the film was slightly rushed, but I've seen films end much quicker than this, so for me it wasn't really a big deal. Plus, the ending features some great witch slashings via an axe, which was a nice addition to the film since the majority of it is gore free.

Overall, "The Woods" is a satisfying horror movie. It's different, but it's imaginative and throughly entertaining, with a great story and a strong vintage atmosphere. Definitely not bad at all, especially for a horror period piece. Other than the slightly rushed conclusion, I can't really say anything bad about it. It took over a year to finally get a release (in any form), but the wait was well worth it. I love stuff like this, so it was almost perfect for me. One of the better horror films of the past year. 9/10.


text:
In 1965 wordt de opstandige tiener Heather Fasulo (Agnes Bruckner) na het veroorzaken van een brand in een bos naar de kostschool Falburn Academy gestuurd, midden in het bos, door haar vervreemde moeder Alice Fasulo (Emma Campbell) en haar verwaarloosde vader Joe Fasulo (Bruce Campbell). De decaan, mevrouw Traverse, neemt Heather op, ondanks de slechte financiële situatie van haar vader. De ontheemde Heather raakt goed bevriend met de rare Marcy Turner (Lauren Birkell), terwijl ze worden mishandeld door Samantha Wise (Rachel Nichols).'s Nachts heeft Heather nachtmerries en luistert ze naar stemmen in het bos, en overdag denkt ze dat de school een heksenkring is. Als een paar leerlingen, onder wie Marcy, gewoon verdwijnen, denkt Heather dat zij de volgende zal zijn.
'The Woods' is een interessante horrorfilm met een laag tempo, geregisseerd door Lucky McKee, de regisseur van de cultfilm 'May'. Door gebruik te maken van een griezelige sfeer om de personages en de bovennatuurlijke mysteries rond de kostschool en hun docenten te ontwikkelen, bereikt het verhaal uiteindelijk zijn hoogtepunt, wanneer het geheim van de Falburn Academy eindelijk wordt onthuld. De onderschatte actrice Patricia Clarkson is eng in de rol van de boosaardige decaan van de school, de cultfiguur Bruce Campbell heeft een kleine maar belangrijke rol, en Agnes Bruckner is ook goed in haar rol. maar het is ook een goede psychologische horrorfilm. Mr. Lucky McKee, wacht alstublieft niet nog eens vier jaar met het uitbrengen van uw volgende film. Ik stem voor zeven jaar.
Titel (Brazilië): 'A Floresta' ('Het Bos')

text_en:
In 1965, after provoking a fire in a forest, the rebel teenager Heather Fasulo (Agnes Bruckner) is sent to the boarding school Falburn Academy in the middle of the woods by her estranged mother Alice Fasulo (Emma Campbell) and her neglected father Joe Fasulo (Bruce Campbell). The dean Ms. Traverse (Patricia Clarkson) accepts Heather in spite of the bad financial condition of her father. The displaced Heather becomes close friend of he weird Marcy Turner (Lauren Birkell), while they are maltreated by the abusive mate Samantha Wise (Rachel Nichols). During the nights, Heather has nightmares and listens to voices from the woods, and along the days she believes that the school is a coven of witches. When some students, including Marcy, simply vanish, Heather believes she will be the next one.

"The Woods" is an interesting low paced horror movie directed by Lucky McKee, the director of the cult-movie "May". Using a creepy atmosphere to develop the characters and the supernatural mysteries surrounding the boarding school and their teachers, the story reaches its climax in the very end, when the secret of the Falburn Academy is finally disclosed. The underrated actress Patricia Clarkson is scary in the role of the evil dean of the school; the cult Bruce Campbell has a minor but important participation; and Agnes Bruckner is also good in her role. "The Woods" is never better than "May", but it is also a good psychological horror movie. Mr. Lucky McKee, please do not wait for another four years to release your next movie. My vote is seven.

Title (Brazil): "A Floresta" ("The Woods")


text: Met 'The Woods' bewijst Lucky McKee dat hij niet alleen een 'one hit' wonder (May) was. Dit is een bovennatuurlijke thriller die zich afspeelt op de school van een eng meisje in 1965, en er gebeuren een paar vreemde dingen met een nieuw meisje (Heather) dat daar min of meer naartoe werd gestuurd omdat haar moeder bang voor haar was. Het lijkt erop dat Heather een beetje een vuurvreter was en een beetje een houdingsprobleem had. Ze wordt op de school geaccepteerd als resultaat van een of andere test die bewees dat ze waardig was, hoewel ze waardig was voor wat op dat moment nog niet helemaal duidelijk was. In de loop van de tijd krijgt Heather het aan de stok met een paar andere meisjes, en andere meisjes verdwijnen op mysterieuze wijze, hun bedden gevuld met bladeren. Dus wat is er in godsnaam aan de hand? Nou, een van de meisjes zegt dat er, toen de school net was gesticht, drie meisjes uit het bos kwamen lopen, die bleven, zogenaamd weeskinderen, of misschien heksen. Ze werden betrapt terwijl ze onsmakelijke dingen deden en wat er daarna gebeurde is niet duidelijk, maar het lijkt erop dat ze op een gemene manier zijn aangepakt. Of niet? Het personeel van deze school is een lust voor het oog, allemaal behoorlijk griezelig en kil, één vrouw doet me sterk denken aan 'Church Lady' van Dana Carvey uit Saturday Night Live, o hemel. 'Het is een film over mijn vader, en dit is een veel betere rol voor hem dan alle andere rollen die ik de laatste tijd van hem heb gezien. Hij is eigenlijk heel goed gemaakt en soms een beetje eng, heeft een goede sfeer en is de moeite van het zien waard. Geen bloederige boel, hoor, maar een degelijke bovennatuurlijke film.'

text_en: With "The Woods", Lucky McKee proves that he wasn't just a "one hit" wonder (May). This is a supernatural thriller that takes place at a spooky girl's school in 1965, and there are some strange things going on with a new girl (Heather) who was more or less sent there because her mother was afraid of her. Seems like Heather was a bit of a firebug, and has somewhat of an attitude problem. She is accepted into the school as the result of some test she took which proved her to be worthy, although worthy of what is not quite evident at that point. As time passes Heather gets into some scrapes with some of the other girls, and other girls mysteriously disappear, their beds filled with leaves. So what the hell's going on? Well, one of the girls says that when the school was just founded there were three girls who wandered in from the woods, who stayed, supposedly orphans, or perhaps, witches. They were discovered doing unsavory things and then what happened from there isn't clear but it seems they were dealt with nastily. Or were they? The staff at this school is something to behold, all quite creepy and cold, one woman reminds me distinctly of Dana Carvey's "Church Lady" from Saturday Night Live, oh my. Bruce Campbell plays Heather's dad, and this is quite a better role for him than anything else of his I've seen lately. This is actually very well done and quite creepy at times, has a good atmosphere and is well worth seeing. Not a gore-fest, mind you, but a solid supernatural film. 8 out of 10.


text:
Ik moet IMDb wel corrigeren voor hun fout commentaar over de vermelding van het lesley ishre-liedje... in de film zegt de dj duidelijk: 'Je hoorde haar voor het eerst op de rijpe leeftijd van 17 met de hit "It's My Party, Heres Lesley ishre" en dan gaat het over in "You don't own me". Ze maken duidelijk dat ze het nummer net als een nieuw nummer introduceerden.
Ik moet toegeven dat de berichten in het mededelingenbord over het feit dat de film niet eng of afschuwelijk is nogal triest zijn. de film is zo eng als het maar kan en als je daar niet bang voor bent, hou je misschien niet zo van enge films. Ik wil niet de indruk wekken dat ik uit de hoogte doe, maar een film als deze is voor mij veel enger dan een film als _Saw, Hostel_ of een van de nieuwe oogst aan pseudo-horror/gore films daar.
Natuurlijk, ik ben een grote fan van films met bloed. _Cannibal Holocaust_ is een van mijn favorieten, maar ik vind deze film eigenlijk veel enger... CH is natuurlijk verontrustend vanwege de inhoud en zo, maar deze film zit vol met ouderwetse angsten die standhouden. De geluiden in de surround sound zijn genoeg om mij en mijn kat gek te maken. en de film doet het goed, het acteerwerk is top, het verhaal is cool, de stijl van de film werkt en de regie is geweldig.

text_en:
not as intricately paced as May but still a good film....i do have to correct IMDb on their error comment dealing with the lesley gore song mention....in the film, the dj clearly says, 'you first heard her at the ripe old age of 17 with the #1 hit, It's My party, Heres lesley gore' and then it goes into "you don't own me'. making it clear that they were just introducing the song as a new song.

i have to admit, these posts in the messageboard about the film not being scary or horrific are pretty sad. the film is creepy as can be and if that doesn't scare you then maybe you really aren't into scary movies. I don't want to sound like i am trash talking but a film like this, to me, is far scarier than a movie like Saw, Hostel or any of the new crop of pseudo horror/gore films out there.

Sure, i am a big fan of films with gore, Cannibal Holocaust is a fave of mine but i actually think this movie is scarier....sure CH is disturbing due to its content and such but this movie is full of old fashioned scares that hold up. The sounds in the surround sound are enough to drive me and my cat crazy. and the movie is done well, the acting is top notch, the story is cool, the period nature of the film works and the direction is great.


text: Als THE WOODS een conventionele bioscoopuitgave zou krijgen, vermoed ik dat het een breed publiek zou trekken. De film is gestructureerd en gepresenteerd als een nachtmerrie, en hij heeft de inconsequenties en ongerijmdheden die een nachtmerrie heeft. Dat is voor sommige mensen te veel om te tolereren, maar te oordelen naar de screening zijn er velen die het snappen, en het leuk vinden. Er is veel om leuk te vinden. Fans van MAY zullen blij zijn te zien dat Lucky McKee zich meer heeft ontwikkeld tot een regisseur van acteurs, die zijn aandacht op het karakter richt en een scène de juiste dramatische balans en toon geeft. Ze zullen ook blij zijn te zien dat de film vandaag een bescheiden budget heeft.' Volgens de shock-horrornormen heeft hij nieuwe bewegings- en beeldvrijheid getoond. Maar bovenal is dit een visueel verbluffende film. Hij is gemaakt met een bijna overweldigend geluidsdesign dat voor sommige mensen begrijpelijkerwijs te veel is. McKee weet hoe hij een onheilspellende sfeer moet creëren, maar hij doet dat liever door middel van kunstgrepen dan door goedkope manipulatie. De clichés die hij gebruikt zijn een evocatie, geen imitatie, van klassieke films als SUSPIRIA. Het scherm wordt verlicht door een individuele stem, een opvallende stijl die McKee onmiddellijk onderscheidt van zijn tijdgenoten. Het is niet dat hij het beter doet (hoewel hij het in vergelijking met de meeste films uit Hollywood echt beter doet), maar dat zijn werk onmiddellijk herkenbaar is als uniek, duidelijk herkenbaar, anders dan alles wat we tot nu toe hebben gemaakt. Er is sprake van een eenheid van artistieke elementen, met cinematografie, regie, muziek, geluid en acteerwerk die naadloos samensmelten tot een samenhangende stijl die belangrijker is voor de film dan de details van het verhaal. Dat is een behoorlijk moeilijke prestatie, en een die al dan niet aanspreekt op sensatiezoekende bioscoopbezoekers, maar het heeft hem genoeg respect van zijn collega's opgeleverd om hem een van de 'Meesters van de Horror' te noemen. Hij hoort bij die groep vanwege de manier waarop hij zijn werk benadert, niet vanwege het aantal kreten dat zijn films genereren, of de helderheid en logica van zijn scripts. Het is niet voor iedereen weggelegd, maar het raakt een snaar bij fans die McKee waarderen om de manier waarop hij spanning creëert en vasthoudt, zijn personages tot leven laat komen in het verhaal en de camera met adembenemend effect laat bewegen. Ik weet nog steeds niet precies wat er op die school aan de hand was, maar ik weet hoe het voelde om ernaar te kijken, en ik vond deze film fascinerend. McKee streeft naar lyriek, en hoewel we mogen verwachten dat de plot ook wordt gediend, komt die in deze film op de tweede plaats. De logica van een nachtmerrie wordt niet behandeld in de Zes Elementen van het Drama van Aristoteles. 's Creativiteit die we ervaren, en het was bevredigend om afgelopen zondagavond tussen zoveel mensen te zijn die van het werk van deze getalenteerde filmmaker kwamen genieten.

text_en: Judging from the enthusiastic response at Sunday night's screening, I suspect that if THE WOODS were given a conventional theatrical release, it would attract a wide audience. The film is structured and presented as a nightmare, and it has the inconsistencies and incongruities that a nightmare has. That is too much for some people to tolerate, but judging from the screening, there are many who get it, and like it. There is much to like. Fans of MAY will be happy to see that Lucky McKee has developed more fully into an actor's director, zeroing in on character and bringing to a scene the proper dramatic balance and tone. They'll also be pleased to see that given a modest budget by today's shock-horror standards, he has exhibited new freedom of movement and imagery. Above all, this is a visually stunning film. with an almost overwhelming sound design that is understandably too much for some people. McKee knows how to create a mood of foreboding, but he chooses to do it through artistry rather than through cheap manipulation. The clichés that he uses are an evocation, not an imitation, of classics like SUSPIRIA. What lights up the screen is an individual voice, a distinctive style that immediately sets McKee apart from his contemporaries. It's not that he does it better (although compared with most Hollywood releases, he really does it better), but that his work is instantly recognizable as unique, clearly identifiable, unlike anything we've seen before. There is a unity of artistic elements, with cinematography, art direction, music, sound and acting that blend seamlessly into a coherent style that is more important to the film than the details of the story. That's a pretty tough accomplishment, and one that may or may not appeal to thrill-seeking moviegoers, but it's earned him enough respect from his peers to be named one of the "Masters of Horror." He belongs in that group because of the way he approaches his work, not because of the number of screams his films generate, or the clarity and logic of his scripts. It's not for everybody, but it does strike a chord with fans who value the way McKee creates and sustains tension, allows his characters to come alive within the story, and moves the camera with breathtaking effect. I'm still not sure what was going on in that school, but I know how it felt to watch it, and I found this movie riveting. McKee is aiming at lyricism, and while we should expect that plot is also served, in this film it is secondary. Nightmare logic isn't covered in Aristotle's Six Elements of Drama. It is McKee's creativity that we experience, and it was gratifying, last Sunday night, to be among so many people who came to enjoy themselves watching the work of this talented film maker.


text:
Ik heb die film gezien op het Amsterdam Fantastic Film Festival, en ik vond hem geweldig.
Om bij het begin te beginnen, de personages in de film zijn heel interessant voor een horrorfilm, net als de omgeving. Het feit dat de ouders van heide op een meisjesschool zijn, de ma<0xC3><0xAE>tresses zijn streng en ze wordt vaak gepest, zijn leuke manieren om het verhaal op te bouwen.
Dat is het mooie van de film, hij bouwt heel langzaam op (ook omdat er eigenlijk niet veel verhaal is om op te bouwen) en als we ons volledig bewust zijn van de bedreigingen, is de kijker zich ook bewust van het feit dat je niet kunt ontsnappen aan een mysterieuze kracht die overal om je heen is. Zelfs niet als Bruce Campbell je vader is.
Bruce heeft een geweldige rol in deze film. Omdat het over een school voor meisjes gaat en 99,9 procent van de film gevuld is met vrouwen (nu weet ik waarom de regisseur Lucky heet), kun je niet verwachten dat Bruce een grote rol heeft, hoe belangrijk zijn rol aan het eind van de film ook is. Lucky heeft Campbell geweldig gebruikt en laat hem tegen het eind zelfs in de 'kwaadaardige dood'-modus gaan.
Vlees, bloed en ingewanden zijn niet echt waar deze film over gaat. Maar de scènes waarin de meisjes met bijlen zwaaien zijn bloedstollend. Als je een leuke horror wilt zien die een beetje anders is dan het gewone werk, moet je dit zien! Ze zouden deze film echt moeten uitbrengen. Het zal geen kaskraker worden, maar ik denk dat hij zeker iets zal doen in de filmwereld, in elk geval meer dan de twaalf miljoen die hij kostte.

text_en:
I saw this movie on the Amsterdam Fantastic Film Festival. and I loved it.

To begin at the beginning, the characters of the film are very interesting for a horror movie, so is the setting. The fact that heather's parent's dropped her at a school for girls were the mistresses are strict and she gets taunted a lot are nice ways to build up the story.

That's what's good about the movie, it builds up quite slowly (also because actually there is not much story to build up) and when we are fully aware of the threats, the viewer is also aware of the fact that one cannot escape from a mysterious force that is everywhere around you. Not even when Bruce Campbell is your dad.

Bruce has a great part in this movie. Because its about a school for girls and 99.9% of the movie is filled with women (now I know why the director's name is Lucky) you can't expect Bruce to have a big part, however his part is vital towards the end of the movie. Lucky mcKay used Campbell in a great way and even makes him go into "evil dead" mode towards the end.

Gore, blood and guts are not really what this movie is about. The scenes with the girls waving with axes are bloodstunning though. If you want to see a nice horror that is a bit different from the ordinary watch this! They should really release this baby. It won't be a box office smash hit but I think it'll definitely do something in the cinema, at least more than the 12 million it cost.


text: Een spaarzaam en atmosferisch kruising tussen Suspiria en A Watcher in the Woods <0xE2><0x80><0x93> THE WOODS levert subtiel voor de eerste twee derden en barst los in een overhaaste finale die een grondiger en ingewikkelder scenario verdiende. Deze film had meer vreemde bijrollen nodig en meer Angela Bettis <0xE2><0x80><0x93> zij was de stem van het bos <0xE2><0x80><0x93> en dat en de decors uit de jaren zestig samen met de optredens van Bruce Campbell en Patricia Clarkson maakten dit vanuit mijn standpunt de moeite waard, ik vond het ijsberen en de effecten leuk en het bed in de hoek had enge mogelijkheden die door de schrijver misbruikt werden. Over het geheel genomen vond ik het wel leuk maar een heleboel gore fans zouden misschien moeite hebben met deze ene film.

text_en: A sparse and atmospheric cross between Suspiria and A Watcher in the Woods -THE WOODS delivers subtly for its first two thirds and erupts in a rushed finale that deserved a more thorough and complex screenplay. This film needed more odd side characters and more Angela Bettis she was the voice of the woods though and that and the 60s settings along with Bruce Campbell and Patricia Clarkson's performances made this worthwhile from my viewpoint, I liked the pacing and effects and the bed in the corner had creepy possibilities that were misused by the writer. Overall I liked it but a lot of gorror fans might struggle with this one


text: Lucky McKees langverwachte (in elk geval door mij) nieuwe film is misschien een beetje teleurstellend vergeleken met zijn debuut 'May' en de verfijnde Masters of Horror-episode 'Sick Girl', maar het is nog steeds een griezelige, bovennatuurlijke griezelfilm en met gemak een van de meest stijlvolle films uit de afgelopen vijf jaar. Bovendien is 'The Woods' een film die tonnen eerbetoon brengt aan oudere horrorklassiekers, zoals 'Suspiria' van Dario Argento, om er maar een te noemen, en dat is een aspect dat de meer ervaren filmliefhebbers zeker zullen waarderen. Na de zoveelste pijnlijke botsing met haar moeder wordt Heather met tegenzin naar een kostschool voor meisjes gestuurd die geïsoleerd in een groot bos ligt. De onderwijzers zijn niet bepaald blij met haar, ze gedragen zich allemaal vreemd en al snel hoort Heather zelfs'stemmen' die vanuit het bos tegen haar praten. Wie weet, misschien zijn de enge verhalen over een oude heksenkring die tussen de bomen woont wel waar... en wachten ze tot Heather zich bij hen voegt! Net als in 'May' probeert Lucky McKee veel meer te bereiken dan alleen maar een paar bloederige beelden en/of verontrustende thema's te dienen. Onze begaafde regisseur besteedt veel aandacht aan de karaktertekeningen, wat resulteert in een sympathieke vrouwelijke hoofdpersoon en een lange lijst interessante bijrollen. Onder wie Bruce Campbell als Heathers zwijgende maar begripvolle vader en Patricia Clarkson als de strenge schooldirectrice Mrs. Traverse. Ingenieus opgezet vindt de film plaats in 1965 en maakt fantastisch gebruik van de huidige religieuze gewoonten en denkbeelden en... MUSIC! De beste scènes van de film betreffen een reeks momenten die het leven binnen de muren van de kostschool illustreren, geleid door het sfeervolle nummer 'You Don't Own Me', gezongen door Lesley Gore. Hoewel voortdurend onheilspellend en mysterieus, had ik gehoopt dat 'The Woods' wat meer echte angst zou bevatten. Bovendien slaat het nergens op en vooral het laatste half uur is verwarrend. Ik las dat 'The Woods' in de Verenigde Staten een flop is geworden, voornamelijk door de verkeerde verwachtingen van het publiek. Ik kan hem met een gerust hart aanbevelen aan bewonderaars van door verhaal & sfeer gedreven horrorfilms.

text_en: Lucky McKee's long-awaited (at least by me) new film is perhaps slightly disappointing when compared to his debut "May" and the exquisite Masters of Horror episode "Sick Girl", but it's still a spooky supernatural chiller and easily one of the most stylish genre-efforts released during the last five years. Moreover, "The Woods" is a film that brings tons of homage to older horror classics, like Dario Argento's "Suspiria" just to name one, and that's an aspect the more experienced cinema lovers will certainly appreciate. Following the umpteenth painful collision with her mother, Heather is reluctantly sent to a boarding school for girls that lies isolated within a large forest. Her fellow students don't exactly welcome her, the teachers all behave strangely and pretty soon Heather even begins to hear "voices" speaking to her from within the woods. Who knows, maybe the scary tales about an ancient coven of witches living between the trees are true...and they've been waiting for Heather to join them! Like in "May", Lucky McKee tries to accomplish a whole lot more than just serving some gory images and/or disturbing themes. Our gifted director puts a lot of effort in the character drawings, resulting in a likable female protagonist and a long list of interesting supportive players. Among them Bruce Campbell as Heather's silent but understanding father and Patricia Clarkson as the strict school principal Mrs. Traverse. The story of "The Woods" ingeniously takes place in 1965 and makes fabulous use of the contemporary religious habits and conceptions and... MUSIC! The film's absolute best sequence involves a series of moments illustrating the life inside the boarding school's walls, guided by the atmospheric song "You Don't Own Me"; sung by Lesley Gore. Although constantly ominous and mysterious, I was hoping for "The Woods" to contain a little more genuine frights. Also, it doesn't always make sense and particularly the last half hour is confusing. I read that "The Woods" flopped in the States, mainly due to the audiences wrongful expectations. I can safely recommend it to admirers of story & atmosphere driven horror films.


text: Nadat Heather Fasulo de voortuin in brand heeft gestoken, besluiten haar ouders dat ze het beste naar kostschool kan gaan. Naarmate het verhaal zich ontvouwt, komen we erachter dat Heather over een buitenzintuiglijk vermogen beschikt <0xE2><0x80><0x93> niet alleen kan ze de bomen in het bos horen spreken, wat op een slimme manier wordt gepresenteerd als symptomatisch voor een paranoïde psychose, maar ze kan een potlood en kleine steentjes in zwaartekracht tartende posities brengen door zich simpelweg op die steentjes te concentreren. Doordrenkt van gevoelens van vervreemding en hormonale beroering zijn haar vermogens een bron van enorme angst, totdat de sympathieke schooljuf mevrouw Traverse de aard van haar bijzondere vermogens uitlegt. Traverse is echter niet wat ze lijkt en heeft een sinister plan dat te maken heeft met de kwaadaardige boomgeesten en de hele studentenbevolking. De film is losjes gebaseerd op de boomwonende vrouwelijke Dryaden uit de Griekse mythologie. Hij is ook sterk beïnvloed door 'Suspiria', 'La Residencia' en 'The Evil Dead'. In 'The Woods' heeft Lucky McKee van 'May' een paar dynamische CGI-effecten voor de boomtakken, wortels en takken die tieners in slaap houden tot het laatste tienercadeautje uit haar bed is gegrist, maar de effecten lijken misplaatst in een film die het beeld tot een minimum heeft beperkt. Toch is deze verrassend subtiele gruwel de moeite van het bekijken waard.

text_en: After Heather Fasulo sets fire to the front yard,her parents decide that boarding school is the best thing for her.As the story unfolds,we learn that Heather has an extrasensory abilitynot only can she hear the trees in the forest speak,which is cleverly presented as symptomatic of paranoid psychosis,but she can balance a pencil and small rocks in gravity-defying positions by simply concentrating on the them.Enmeshed with feelings of alienation and hormonal upheaval,her powers are a source of enormous anxiety until sympathetic school mistress Ms Traverse explains the nature of her special powers. However Traverse is not what she seems and has a sinister plan that involves the evil tree-dwelling sprites and the entire student population."The Woods" is loosely based on the tree-dwelling female Dryads of Greek mythology.It's also highly influenced by "Suspiria",Serrador's "La Residencia" and "The Evil Dead".In "The Woods" Lucky McKee of "May" fame has fun with some dynamic CGI effects for the tree limbs,roots and branches that keep sleeping teens in stasis until the latest teen offering has been snatched from her bed,but the effects seem out of place in a film that's kept fancy visuals to a minimum.Still this surprisingly subtle horror is worth a look.8 out of 10.


text: Na fans van McKees eerste film, _May_, heeft _The Woods_, wachtend en wachtend terwijl deze werd opgenomen en opnieuw opgenomen en voortdurend door de studio's werd teruggeduwd, eindelijk zijn opwachting gemaakt. En hoewel het beslist een leuke film is, is hij een beetje aan de teleurstellende kant. Deze had een budget dat 24 keer groter was dan _May_ en hij heeft ongeveer 24 keer meer gebreken. Schitterende anachronismen in overvloed, en een climax die erg onaf voelt (ik vraag me af of we ooit nog andere cuts zullen zien?), plus wat dubieuze CGI. Maar een intrigerend verhaal en scenario, geestige dialogen, fantastische stijl, geweldige muziekkeuze, een grote dosis estro-infuus en sterke hoofdrollen (vooral van Bruckner en Clarkson) maken dit tot een aardige aanvulling op McKees film. De film is een duidelijk staaltje van 'Suspiria', maar heeft zijn eigen gevoel voor stijl en humor dat voorkomt dat het een regelrechte afknapper is. Hij had een bioscoopuitgave moeten krijgen, want dit is waarschijnlijk de beste horrorfilm in jaren voor een in hoofdzaak jonge filmster. Toch moet je je afvragen hoe deze film eruit zou hebben gezien als McKee de vrije hand had gekregen zonder dat de studio zich ermee bemoeide.

text_en: After fans of McKee's first film, "May," waited and waited as this was shot and reshot and constantly pushed back by the studios, "The Woods" is finally here. And while it is definitely a fun ride, it's a bit on the disappointing side. This had a budget 24 times bigger than "May" and it has about 24 times more flaws. Glaring anachronisms abound, and a climax that feels very unfinished (I wonder if we'll ever see any other cuts?), as well as some questionable CGI. However, an intriguing story and script, witty dialogue, fantastic style, great music choices, a large dose of estro-infusion, and strong lead performances (Bruckner and Clarkson especially) all make this one a nice enough addition to McKee's small but noteworthy filmography. The film is a obviously bit of a nod to "Suspiria," but has its own sense of style and humor that keep it from being a complete ripoff. It should have gotten a theatrical release, as this is probably the best horror with a primarily young in years. Still, one has to wonder what this movie would have looked like if McKee were given free reign with no studio interference.


text:
In het jaar 2002 verraste ook een jonge regisseur uit Californië, Lucky McKee, de onafhankelijke filmwereld met een bescheiden verhaal vol horror en spanning, 'May', het verhaal van een jonge vrouw die getraumatiseerd is door haar moeilijke jeugd. 'May' werd al snel een cult-favoriet vanwege het opmerkelijk goed uitgevoerde script, de voortreffelijke originele regie en de doorbraak van Angela Bettis in de hoofdrol. Dankzij dit succes kreeg McKee drie jaar later een groter project aangeboden van United Artists, een horrorfilm die 'The Woods' heette. Helaas kwam de film door de vele problemen van het bedrijf niet af, totdat 'The Woods' in 2006 rechtstreeks op video werd uitgebracht. Hoewel de 'May' verre van origineel was, was hij verre van origineel. Deze stijlvolle gotische horrorfilm is beslist een waardige film die een bioscooprelease verdient, aangezien hij oneindig veel beter is dan de meeste films die er tegenwoordig een krijgen.
The Woods_ speelt in 1965 en gaat over Heather Fasulo (Agnes Bruckner), een jong, problematisch tienermeisje dat door haar ouders naar een geïsoleerde meisjesschool wordt gestuurd na een mislukte poging haar huis in brand te steken. Naarmate ze aan haar nieuwe school gewend raakt, begint ze vreemde bovennatuurlijke gebeurtenissen te ervaren en krijgt ze op een vreemde manier een beurs toegewezen van de directrice, mevrouw Traverse (Patricia Clarkson). Heather begint stemmen uit het bos te horen die haar roepen, en krijgt visioenen van gruwelen die kennelijk te maken hebben met een legende over hekserij en een geheim uit het verleden van de school. Binnenkort zal Heather die geheimen moeten onthullen, als de stemmen uit het bos Marcy (Lauren Birkell) opeisen als haar enige vriendin.
'The Woods' is het debuut van David Ross als scenarioschrijver, en hoewel het natuurlijk enkele van de gebruikelijke problemen van een eerste schrijver laat zien, toont het ook dat Ross zijn invloeden heel goed kent (in meer dan één opzicht is het verhaal een eerbetoon aan Argento's 'Suspiria'). Het verhaal van gruwel en afzondering is misschien niet het origineelste ter wereld, maar het valt op doordat het altijd gericht is op de personages en hun interacties. Door het verhaal kun je niet alleen de hoofdfiguur leren kennen, maar ook de vele bijrollen, hoe klein hun rol ook is. Het is niet echt een karakterstudie, maar het is een uitstekende (en zeldzame) manier om een horrorfilm op te bouwen.
Het is geen verrassing dat McKee dit project accepteerde, aangezien in Ross' script veel van McKees bekende thema's voorkomen, zoals eenzaamheid en angst. Het verrassende is de manier waarop McKee het verhaal tot het zijne maakt, met een stijl die klassieke gotische horror aan zijn eigen artistieke ideaal lijkt aan te passen zonder beide te bezoedelen en zonder te veel een kopie van zijn vorige meesterwerk te zijn. McKee creëert een film die zijn evolutie als filmmaker laat zien, zijn domein van het genre en vooral een veelzijdigheid die zeker laat zien dat hij meer is dan een enkele kaskraker. Het is ook de moeite waard om op te merken dat McKee het beste haalt uit John R. Leonetti's fantastische cinematografie en in het bijzonder uit de griezelige score van John Frizzell en Jaye Barnes Luckett; hij creëert een spookachtige horrorfilm die lijkt op het script van Ross, en die Argento's werk eer aandoet. 's legendarische meesterwerk.
Een van de beste dingen aan 'May' was de uitstekende cast, en met 'The Woods' toont McKee nog steeds zijn vaardigheden om opmerkelijke prestaties van zijn acteurs los te krijgen. De hoofdrol wordt gespeeld door Agnes Bruckner als Heather, en hoewel ze niet verbazingwekkend is, speelt ze de film en zorgt ze ervoor dat we ons om haar personage bekommeren. Het juweel van de film is zonder enige twijfel Patricia Clarkson als Ms. Traverse, en elke scène met haar is een genot om naar te kijken. Lauren Birkell speelt Marcy, en onder de jongere acteurs is ze verreweg de beste actrice van de film. Ik hoop haar in de toekomst vaker te zien. Rachel Nichols, Emma Campbell en de legendarische horroracteur Bruce Campbell completeren de cast, die stuk voor stuk geweldig acteerwerk leveren in hun respectievelijke rollen (vooral Bruce in een atypische rol voor hem).
Persoonlijk denk ik dat het grootste probleem van 'The Woods' de hoge verwachtingen zijn die door McKees eerdere werk zijn gewekt. Het is niet zo dat de film geen kwaliteit mist (hij is zeker heel goed), maar hij heeft niet precies dezelfde toon als 'May' of 'Sick Girl'. 'The Woods' speelt op de toon van oudere, klassieke griezelfilms met een onheilspellende gotische sfeer en een langzame opbouw die mensen die iets'moderners' verwachten waarschijnlijk teleur zal stellen (hoewel dit niet betekent dat McKees stijl niet op zijn plaats is). De plot ontvouwt zich en het beruchte gebrek aan 'angst' op de klassieke manier is misschien wel een van de redenen waarom de film rechtstreeks naar de videotheek is gestuurd. Een grote schande, als je het mij vraagt, want deze stijlvolle en elegante horrorfilm is net zo goed (zo niet beter) dan de reeks slashers en remakes die de laatste tijd zijn uitgebracht.
Het is veilig om te zeggen dat het veelbelovende talent dat McKee in 'May' tentoonspreidde niet het resultaat was van een puur gelukstreffer, en dat McKee met 'The Woods' zijn carrière als regisseur voortzet en zijn horizon verbreedt naar andere filmstijlen. Deze film is een zeer aanbevolen film voor degenen die een voorkeur hebben voor gotische films over het bovennatuurlijke, en natuurlijk voor fans van 'Suspiria'. Het is echt geweldig om eindelijk _The Woods_ te kunnen zien, want voor één keer was het wachten de moeite waard.

text_en:
In the year 2002, a young Californian director named Lucky McKee too the independent film scene by surprise with a modest tale of horror and suspense named "May", the tale of a young woman traumatized by her difficult childhood. "May" quickly became a cult-favorite due to its remarkably well-done script, it's superbly original direction and the breakthrough performance of Angela Bettis in the lead role. Thanks to this success, three years later McKee was offered a bigger project by United Artists, a horror film named "The Woods". Sadly, the film ended up shelved due to the company's many problems until 2006, when finally, "The Woods" was released straight to video. While far from the originality of "May", this classy Gothic horror is definitely a worthy film that really deserved a theatrical release, as it's infinitely superior to most films that do get one these days.

Set in 1965, "The Woods" is the story of Heather Fasulo (Agnes Bruckner), a young and troubled teenage girl who is sent to an isolated private school for girls by her parents after her failed attempt to burn her house. As she gets used to her new school, she begins to experience strange supernatural events after strangely, she is granted a scholarship by the headmistress, Ms. Traverse (Patricia Clarkson). Heather begins to hear voices from the woods calling her, and begins to have visions of horror apparently related to a legend surrounding witchcraft and a secret of the school's past. Soon Heather will have to unveil those secrets as the voices of the woods claim the should Marcy (Lauren Birkell), the only friend she's ever had.

"The Woods" is David Ross' debut as scriptwriter, and while of course it shows some of the common problems of a first time writer, it also shows that Ross knows his influences very well (in more than a way, the story is a homage to Argento's "Suspiria"). While Ross' story of horror and isolation may not be the most original in the world, what makes it stand out is the fact that it is always focused on its characters and their interactions. Through the story one can really get to know not only the main character, but also the many supporting characters no matter how small their role is. It's not exactly a character study, but it's an excellent (and rarely seen these days) way to build up a horror film.

It's not a surprise that McKee accepted this project, as Ross' script takes on many of McKee's familiar themes such as loneliness and angst. What it's really surprising is the way that McKee makes the story his own with a style that seems to adapt classic Gothic horror to his own artistic ideal without being unfaithful to both and without being too much of a copy of his previous masterpiece. McKee creates a film that shows his evolution as a filmmaker, his domain of the genre and most of all, a versatility that certainly shows that he is more than a one hit wonder. It's also worth to point out that McKee makes the most of John R. Leonetti's wonderful cinematography and specially of the eerie score by John Frizzell and Jaye Barnes Luckett; creating a haunting horror film that like Ross' script, pays good homage to Argento's legendary masterpiece.

One of the best things about "May" was the excellent cast and with "The Woods", McKee continues to show his skills at getting remarkable performances from his actors. Leading the cast is Agnes Bruckner as Heather, and while nothing amazing, she carries the film and makes us care for her character. The film's jewel is without a doubt Patricia Clarkson's deliver as Ms. Traverse, and every scene with her is a joy to watch. Lauren Birkell appears in a supporting role as Marcy, and among the younger cast she is easily the best actress of the movie. I hope to see more of her in the future. Rachel Nichols, Emma Campbell and legendary horror actor Bruce Campbell complete the cast, each one of them delivering great acting in their respective roles (specially Bruce in an atypical role for him).

Personally I think that "The Woods"' biggest problem would be the high expectations created by McKee's previous work. It's not that the film lacks quality (it's certainly really good), but it's not exactly in the same tone as "May" or "Sick Girl". "The Woods" plays on the tone of older, classic horrors with ominous Gothic atmospheres and a slow build up that will probably disappoint people expecting something more "modern" (although this doesn0t mean that McKee's style is out of place). The slow way the film's plot unfolds and the notorious lack of "scares" in the classic way may be one of the reasons the movie was sent straight to video. A big shame if you ask me, as this classy and elegant horror film is as good (if not better) than the series of slashers and remakes released lately.

It's safe to say that the promising talent that McKee showed up in "May" was not the product of a mere lucky strike, and that with "The Woods" McKee continues his growth as a director expanding his horizons to other film-making styles. This movie is a very recommended film to those with a preference for Gothic films about the supernatural, and of course to fans of "Suspiria". It's really great to be able to finally see "The Woods", as for once, the long wait for it was worthy. 8/10


text:
'The Woods' is het verhaal van een tienermeisje dat door haar ouders naar een particuliere school wordt gebracht nadat ze tekenen van crimineel gedrag (het aansteken van branden) heeft vertoond. Maar achter de faculteit en de school zelf zou een lange traditie van geheimen kunnen zitten.
Ik werd naar deze film toe getrokken door de inbreng van acteur Bruce Campbell ('The Evil Dead'), die tot veel later in de film een tamelijk nutteloze rol heeft. Hij doet het heel goed in zijn rol en lijkt een serieuzer besef van zichzelf als acteur te krijgen (hij vertoont hier niets van de komedie die hem beroemd heeft gemaakt in rollen als die in 'Brisco County, Jr.' of 'Bubba Ho-Tep'). Maar de echte ster van de film is de hoofdactrice wier naam ik helaas niet ken. Niet alleen heel mooi (bijna op een Claire Danes-manier, maar beter) maar ook heel verleidelijk en onweerstaanbaar. Ik merk vaak dat ik films stop om een broodje te eten of naar het toilet te gaan, maar zij liet me elke beweging volgen alsof ze een poppenspeler was en ik haar hulpeloze marionet. Ik kan niet genoeg zeggen over deze schitterende voorstelling.
Ik heb van anderen gehoord dat dit een triest vervolg is op de laatste film van Lucky McKee, 'May'. Daar ben ik het niet mee eens. Hoewel 'May' zeker een unieke film was, viel deze me op als een volwassen visie van de regisseur. Ik wou dat alle inspanningen van het tweede jaar net zo treffend overkwamen als 'The Woods'.
De visuele effecten waren heel goed, waardoor de ambiance van 1965 goed tot zijn recht kwam en de school geïsoleerd leek. Later in de film worden de visuele effecten heel opvallend en zien we een paar van de beste stukken uit het vak. Ik kan niet zeggen wat, want het zou iets kunnen verraden, maar laat ik zeggen dat het je zou kunnen doen denken aan een beruchte scène uit Campbells eerdere film, de oorspronkelijke 'Evil Dead'.
De andere acteurs en actrices waren ook geweldig. Geen van hen viel op als een armoedzaaier, hoewel geen van hen bij lange na zo treffend was als de hoofdactrice.
Een laatste reden om naar 'The Woods' te kijken. Misschien was dit toeval (waarschijnlijk wel), maar de herkenningsmelodie van de film zou gemakkelijk 'You Don't Own Me' van Lesley Gore kunnen zijn. Hoewel er veel remakes zijn, is de bekendste van een band die Rasputina heet, die hem op hun album 'How We Quit the Forest' liet horen. De titel en de hoes doen denken aan een meisje dat probeert het bos waarin ze gevangenzit te verlaten, een beetje zoals in de film.

text_en:
"The Woods" is the story of a teenage girl taken to a private school by her parents after showing signs of criminal behavior (starting fires). But the faculty and the school itself might have a long tradition of secrets behind it.

I was drawn to this film by the inclusion of actor Bruce Campbell ("The Evil Dead"), who has a pretty pointless part until much later in the film. He does very well in his role, and appears to be moving towards a more serious sense of himself as an actor (he shows none of the comedy in here that has made him famous in such roles as those in "Brisco County, Jr." or "Bubba Ho-Tep").

The real star of the film, though, is the main actress whose name I sadly am not acquainted with. Not only very beautiful (almost in a Claire Danes way, but better) but very seductive and gripping. I often find myself pausing movies to get a sandwich or to use the restroom, but she had me watching every move like she was a puppeteer and I was her helpless marionette. I cannot say enough about this stellar performance.

I have heard from others that this is a sad follow-up to Lucky McKee's last film, "May". I disagree. While "May" was certainly a unique movie, this one really stood out as a mature vision from the director. I wish all sophomore efforts could come across as striking as "The Woods".

The visual effects were very nice, keeping the 1965 setting well done and making the school seem isolated. Later in the film, the visual effects become very noticeable and we see some of the best in the business. I can't say what, as it might give something away, but let me say it might remind you of a notorious scene from Campbell's earlier film, the original "Evil Dead".

The other actors and actresses were great, as well. None stood out as poor, though none were nearly as striking as the main actress.

One last reason to watch "The Woods". Maybe this was a coincidence (it most likely was), but the film's theme song could easily be "You Don't Own Me" by Lesley Gore. While many remakes exist, the most notable is by a band called Rasputina, who featured it on their album "How We Quit the Forest". The title and album cover suggest a girl who is trying to leave the woods she is trapped in, not unlike the film.


text: In de eerste minuten van 'The Woods' kun je zien dat regisseur Lucky McKee en schrijver David Ross griezelfilmnerds zijn die in het videotijdperk van de jaren tachtig volwassen werden en zich te goed deden aan films als Dario Argento's 'Suspiria' en Sam Raimi's 'Evil Dead'-serie. Dit is een Suspiria-remake in alle opzichten behalve naam, afgewisseld met een paar bosdemonen en Bruce Campbell om ze te bevechten. De film is prachtig geënsceneerd en de composities van McKee zijn vaak heel effectief en humeurig, ook al werkt de aanmatigende invloed van Argento's meesterwerk soms tegen 'The Woods'. De invloed is zo overduidelijk omdat Ross niet alleen de basisplot herschrijft, maar zelfs gedetailleerde plotpunten zoals de gedrogeerde drankjes. McKee volgt zijn voorbeeld door tal van visuele verwijzingen naar die film te maken en zelfs hele opnamen te kopiëren. Dit kan een afleidingsmanoeuvre worden voor fans die zeer vertrouwd zijn met 'Suspiria', hoewel McKee er genoeg draai aan geeft om de film er niet te laten uitzien als een slap aftreksel en meer als een geïnspireerde 'laten we het doen zoals in de goeie ouwe tijd'-rotzooi. De film heeft echter een paar probleempjes, waarvan de meeste te maken hebben met het zware voorspel. Als een meisje een meisje dat net is aangekomen een enge mythe vertelt over de kostschool diep in het bos waar ze net is aangekomen, weet de gretige kijker zo'n beetje wat het geheim van die plek is, en wie de grootste schurk is.' Het tweede derde deel van de film lijdt onder deze voorspelbaarheid. 'The Woods' komt tegen het uur wel een beetje op stoom met de terugkeer van Heathers ouders en de eerste woorden die worden gesproken door een voorheen zwijgende Bruce Campbell, die zijn aanbiddende cultus hier weer volgt. De finale is echter een beetje een afknapper, ook al is de betrokkenheid van de gerechtigde bossen leuk om te zien (dankzij een paar overtuigende CGI, niet de tweederangs rotzooi die de sfeer in deze kleinschalige films vaak verziekt). Het gaat min of meer om de aantallen, hoewel het ontzettend leuk is om Bruce 'Don't Call Me Ash' te zien spelen. Campbell hanteert een bijl en hakt een of andere heks open.<br />'The Woods' is zeker niet de meest innovatieve film van de wereld <0xE2><0x80><0x93> zeker niet als je 'Suspiria' hebt gezien <0xE2><0x80><0x93> maar hij is heel goed gemaakt en heeft een paar heel efficiënte scènes, ondanks het feit dat er niets echt engs in zit. Gezien de slechte kwaliteit van het horrorgenre in het algemeen, is dit een klein genoegen voor genrefans.

text_en:
Within the first minutes of "The Woods" one can see that director Lucky McKee and writer David Ross are horror film geeks that came of age in the video age of the 80s and feasted their eyes on films like Dario Argento's "Suspiria" and Sam Raimi's "Evil Dead" series. This is a Suspiria remake in anything but name, crossed with some wood demons and Bruce Campbell to fight them. The picture is beautifully helmed and McKee's compositions are often quite effective and moody, even if the overbearing influence of Argento's masterpiece sometimes works against "The Woods". It's influence is so blatant because Ross recycles not only the basic plot, but even detailed plot points such as the drugged drinks. McKee follows suit by having numerous visual references to that film, even copying whole shots. This can become a distraction for fans who are very familiar with "Suspiria" though McKee gives it enough of a spin for the film to not look like a lame rip off and more like an inspired "let's do it like in the good old days" romp. The film has some pacing problems, though, most of which are linked to the heavy foreshadowing. When a girl tells new arrival Heather a spooky myth about the boarding school deep in the woods she has just arrived in, the avid viewer pretty much knows the secret of the place, the main villain's motivations and secrets and can easily map out the proceedings from there. The second third of the film suffers from this predictability. "The Woods" does pick up some steam towards the hour mark with the reappearance of Heather's parents and the first words spoken by a formerly silent Bruce Campbell, who plays to his adoring cult following once more here. The finale is a bit of a let down, though, even if the involvement of the titular woods is fun to see (thanks also to some convincing CGI, not the second-rate crap that often destroys the atmosphere in these small-budgeted movies). It's pretty much by the numbers, though it is enormous fun to see Bruce "Don't Call Me Ash" Campbell wield an axe and split some witch bitch open.

"The Woods" certainly isn't the most innovative movie of the world - especially not if you have seen "Suspiria" - but it is very well made and has some really efficient sequences, despite the absence of anything truly scary. Considering the poor quality of the horror genre in general, this is a small delight for genre fans.


text: Ik geloof dat ik gedoemd ben THE WOODS nooit helemaal te zien te krijgen, ondanks het feit dat ik een dvr heb, maar ik heb nu het meeste al gezien bij twee of drie bezichtigingen. Een meisje met problemen wordt naar een meisjeskostschool in het bos gestuurd, en van daaraf worden haar problemen alleen maar erger. Ze hoort stemmen, ziet dat er nare dingen gebeuren op school, krijgt het aan de stok met een jaloerse tegenstander, en af en toe vertoont ze sporen van telekinese en laat ze allerlei voorwerpen dansen. Uiteindelijk, wat ik nog helemaal niet kan zien omdat haar kracht verbonden is met die van twee andere schoolmeisjes, weerhoudt haar macht drie oude heksen ervan om iets akeligs te doen, zoals het verwisselen van lichamen of iets even ergs. De film gaat langzaam en is somber, maar echt eng. Ik heb begrepen dat de afloop bij veel kijkers niet in de smaak viel. Misschien kom ik er op een dag achter waarom. Agnes Bruckner als de nieuweling is het echte middelpunt van de film, en ze geeft een fantastische voorstelling voor een toen twintigjarige tiener die een tiener speelt. De fantastische Patricia Clarkson is de enigszins mysterieuze schooldecaan. De rest van de cast is vrij onbekend. De film, hoewel Amerikaans, speelt in Connecticut en wordt in Canada opgenomen, voelt bijna buitenlands, alsof hij bijvoorbeeld in Duitsland is opgenomen. Ook moest ik van tijd tot tijd denken aan Argento's meesterwerk van hekserij, _Supportiria_, hoewel er in _THE WOODS_ geen bloed te zien is.

text_en: I believe I am doomed to never catch THE WOODS all the way through, despite owning a DVR, but I have now seen most of it over two or three viewings. A troubled girl is sent to a girls' boarding school set in the woods, and from there her troubles only mount. She hears voices, witnesses nasty things going on in school, keeps getting into it with a jealous adversary, and periodically exhibits traces of telekinesis, making various objects stand on end and dance. In the end, which I am yet to see completely, her power linked with those of two other school girls, keeps three ancient witches from doing something nasty, like swapping bodies or something equally bad. The movie is slow-going and moody, but genuinely scary. I understand the ending dissatisfied many viewers. Maybe some day I will find out why. Agnes Bruckner as the new arrival is the real focus of the film, and she gives an amazing performance for a then-20 year old playing a teenager. The wonderful Patricia Clarkson is the slightly mysterious school dean. The rest of the cast are pretty much unknowns. The film, while American, set in Connecticut and shot in Canada, feels almost foreign, as if it were set in Germany, for example. Also, I was reminded from time to time of Argento's witchcraft masterpiece SUSPIRIA, although there is no gore in THE WOODS.


text: Ik heb me op deze film verheugd. Hij klonk tenslotte redelijk en Bruce Campbell speelde erin. De vorige film van Lucky McGee vond ik niet zo leuk. Gelukkig wordt de regisseur beter met zijn tweede film, The Woods. De plot is als volgt: een meisje wordt naar een afgelegen meisjesschool diep in de bossen gebracht, waar ze al gauw begint te vermoeden dat er iets vreemds aan de hand is op de school. De acteurs zijn goed, de plot is goed, de dialogen zijn heel aardig en Bruce Campbell mag een bijl hanteren. Het is goed om hem in een andere goede film te zien, naast de Evil Dead-trilogie en Bubba Ho-Tep... en ik vind het niks.' Ik weet niet wat voor obsessie Lucky McGee heeft met lesbiennes en bloederige eindes, maar ik vind het prima.

text_en: I have been looking forward to this movie. After all it sounded half decent and had Bruce Campbell in it. I didn't like Lucky McGees previous movie May that much. Fortunately the director improves with his second movie The Woods. The basic plot is that a girl is taken to a secluded private girl school deep in the forests where she soon starts to suspect something weird is going on in the school. The actors are good, the plot is good, dialogue quite sweet and Bruce Campbell gets to wield an axe. It's good to see him in another good movie besides the Evil Dead trilogy and Bubba Ho-Tep.. and I don't know what obsession Lucky McGee has with lesbians and bloody mayhem endings but it's fine with me.


text: 1ste kijkt naar 21/10/2009 met 7 uit 10 (Dir-Lucky McKee): enge, kille sfeerfilm over een meisjeskostschool in het bos waar iets rondspookt. (Waar we pas in de laatste scène van de film achter komen). Een meisje, gespeeld door Agnes Bruckner, wordt door haar ouders naar de school gebracht, zogenaamd omdat ze begaafd is en omdat ze haar willen gebruiken om zich tegenover andere ouders over te verkneukelen, maar in werkelijkheid halen ze haar alleen maar weg omdat ze anders is. De school is vanaf het begin griezelig, met een heel rechte, ongeëmotioneerde directrice, perfect gespeeld door Patricia Clarkson, een stuiptrekkende lerares en andere eng uitziende oude mensen. We kunnen zien dat het jonge meisje in het begin anders is en dat ze niet goed met de anderen overweg kan, maar we weten niet of de stemmen die ze hoort in haar hoofd zitten of uit het bos komen. Er wordt een verhaal verteld dat nogal wrang is, over hoe de school is opgericht door een paar heksen die uit het bos komen, maar ook hier is het moeilijk te zeggen hoe echt het is. Dat maakt deze film zo goed: het is dubbelzinnig. Er hangt een griezelige kilte in de lucht maar je weet niet waarom tot aan het einde. En dan is het einde geen bloederig bloedbad maar eng en absoluut anders. Dit is een van de beste enge films die ik in een tijdje heb gezien. Het doet wat het hoort te doen zonder al te overdreven en te grof te worden. Dit is niet het soort film waar ik gewoonlijk van geniet, dus dat zegt eigenlijk wel iets over mij. Ik zou deze film graag willen hebben, maar misschien ben ik te bang om hem nog een keer te zien. (Ik geef het toe, oké, ik ben een sukkel.)

text_en: 1st watched 10/21/2009  7 out of 10 (Dir-Lucky McKee): Scary, atmospheric chiller about a girls boarding school in the woods that is haunted by something.(which we really don't find out what it is 'til the last scene of the movie) A girl, played by Agnes Bruckner, is brought to the school by her parents supposedly because she's gifted and they want her to be their prize to gloat about to other parents, but actually they are just getting her out of the way because she's different. The school is eerie right from the beginning with a very straight-laced unemotional headmistress, played perfectly by Patricia Clarkson, a twitching teacher and other scary-looking old folk. We can tell the young girl is different at the beginning and that she doesn't mesh well with others but we don't know if the voices she hears are in her head or are coming from the woods. A story is told in a tongue-in-cheek way about how the school was established by some witches that come out of the woods, but again it's hard to tell how real this is. This is what makes this movie good  it's ambiguity. There is an eerie chill around but you don't know why until the end. And then the end isn't an all-out gorefest but is scary and definitely different. This is one of the better scary movies I've seen in awhile. It does what it's supposed to do without being over-the-top and overly-gross. These aren't the type of movies I usually enjoy, so this is really saying something coming from me. I'd like to own this movie, but I might be too scared to watch it again.(I admit it OK, I'm a loaf)


text: Zelfs op zichzelf was het bos een behoorlijk bevredigende horrorfilm: het was donker, de dialoog doet geen pijn aan mijn oren en het einde is absoluut niet slecht (hoewel ik niet zeker weet of het nog wel goed te volgen was), en er waren geen slechte optredens!<br />maar wat me echt verbaasde en verrukte was dat Bruce Campbell van zijn gebruikelijke maffe komedie overging op een rechttoe rechtaan optreden! ik bedoel, ik ben dol op meneer Campbell, maar ik heb me nooit echt gerealiseerd dat hij kan acteren! toen ik erachter kwam dat hij in deze film speelde, verwachtte ik een goedkope camee, maar ik was blij dat ik veel meer kreeg dan dat. Bovendien is er nog iets belangrijks aan een goede horrorfilm: Agnes Bruckner en Rachel Nichols zijn helemaal niet slecht om te zien!

text_en:
even on it's own, the woods was a pretty satisfying horror movie: it was dark, the dialogue doesn't pain my ears, and the ending totally doesn't suck (though i'm not too sure how it made sense [?] still good though), and there weren't any bad performances!

but the thing that really surprised and delighted me was Bruce Campbell's turn from his usual wacky schtick to a straight performance! i mean, i love Mr. Campbell, but i never actually realized that he CAN act! when i found out he was in this movie, i was expecting a cheesy cameo, but i was happy to get much much more than that. also, another important thing about a good horror: Agnes Bruckner and Rachel Nichols are not bad at all to look at!


text: Ik dacht dat dit een goede film was, geweldig acteerwerk, geweldige effecten. Het eerste uur was een beetje traag, maar uiteindelijk begreep ik dat ze het achtergrondverhaal moesten opbouwen op een manier die geloofwaardig was. Ik vond dat alle spelers goed waren, Bruce Campbell deed het zoals altijd geweldig. Ik zou deze film zeker aanbevelen aan mijn vrienden die van thrillers houden. Ik zou deze film vergelijken met The Gift met Cate Blanchett. Beide films waren spannend zonder al te bloederig te zijn. Ik begrijp dat deze film geen enorme kassuccessen heeft (als die er al zijn) en dat is echt jammer. Het was een enge, spannende thriller. Ik geef zelden een 10 voor een film, maar deze kwam heel dicht in de buurt.

text_en: I thought this was a solid film, great acting by the leads, great effects. The first hour was a bit slow, but in the end I understood that, they had to build the back-story in a way that it would be believable. I thought that all the players were good, Bruce Campbell did a great job, as always. I would definitely recommend this film to any of my thriller fan friends. I would compare this film to The Gift with Cate Blanchett. Both were suspenseful without being too gory. I understand that this film didn't have a huge box office life (if any) and that is a real shame. It was a creepy, suspenseful thriller. I rarely give any movie a 10, but this one was really close.


text: Na alle vertraging die deze film heeft opgelopen, kon ik eindelijk de tweede film van Lucky McKee gaan zien. Zijn eerste, 'May', was een bizarre maar briljante horrorfilm met een paar echt schokkende momenten. The Woods stelt in geen van beide opzichten teleur. De film speelt in 1965 en draait om Heather Fasulo (Agnes Bruckner) die naar een meisjeskostschool midden in het bos wordt gestuurd. Vanaf het begin vermoedt ze dat er iets aan de school is veranderd en dat helpt niet mee dat de leraren allemaal een beetje vreemd zijn, vooral de directrice Traverse (Patricia Clarkson). Haar argwaan wordt gewekt als de meisjes op de school haar het verhaal vertellen van drie heksen die de school honderd jaar geleden hebben overgenomen.<br />McKee's invloeden zijn duidelijk. Van cult favoriet 'The Evil Dead', Dario Argento's meesterwerk 'Suspiria' en de bovennatuurlijke Stephen King-verfilming van 'Carrie'. Hij mengt al die dingen tot een originele kleine horror die van begin tot eind effectief en interessant is. Het eerste uur gaat eigenlijk heel langzaam en in termen van horror is er niet veel. Maar dat is niet erg, want het stelt McKee in staat een mysterie rond het centrale thema te creëren en de personages mooi te ontwikkelen. De laatste 20 minuten nemen een andere houding aan, met een overvloed aan bloed en een keurige draai die de film mooi afrondt. Het acteerwerk is van alle kanten goed, Agnes Bruckner speelt de film goed, Patricia Clarkson is subtiel als de schurk en Bruce Campbell maakt een coole cameo. Al met al is 'The Woods' een mooie horrorfilm en ik wacht vol ongeduld op McKees volgende film!

text_en:
After all the delay this film suffered I finally got around to seeing Lucky McKee's second movie. His first, 'May', was weird but brilliant horror with some genuine shock moments. The Woods doesn't disappoint in either department. The film is set in 1965 and centres around Heather Fasulo (Agnes Bruckner) who is sent to an all-girl boarding school in the middle of the woods. Right from the start she suspects that something is different about the school and it doesn't help the teachers are all a tad weird, especially Headmistress Traverse (Patricia Clarkson). Her suspicion is raised when the girls at the school tell her the story of three witches who took over the school 100 years ago.

McKee's influences are obvious. From cult favourite 'The Evil Dead', Dario Argento's masterpiece 'Suspiria' and the supernatural Stephen King adaptation of 'Carrie.' He blends all these into an original little horror that is effective and interesting from start to finish. The first hour is actually very slow paced and in terms of horror there isn't a whole lot. That's not a bad thing, however, as it allows McKee to create a mystery around the central theme and develop the characters nicely. The last 20 minutes take a different stance, with gore galore and a neat twist which wraps up the movie nicely. The acting is good from all, Agnes Bruckner carries the movie well, Patricia Clarkson is subtle as the villain and Bruce Campbell makes a cool cameo. All in all 'The Woods' is a fine horror and I eagerly await McKee's next movie! 4/5


text: Als je van ouderwetse films houdt, zoals The Village, The Others, An American Haunting, dan is dit een filmthema voor je. De scène midden in de jaren zestig was voor mij iets unieks en verfrissends. Meteen vanaf het begin van de film, als de film een ballet uit de jaren zestig inluidt, is de kijktijd voor de hele film. De opnamen van de academie en het bos waren alleen maar verleidelijk en magisch. Dit is ongetwijfeld niet lelijk, nep of smakeloos om naar te kijken. De acteerprestaties waren redelijk en Heather was ook een sterke, moedige persoonlijkheid om naar te kijken.<br />Wat het scenario betreft, het was niet meer alleen maar vermakelijk, het leidde je gestaag door het verhaal zonder veel uitweidingen en zinloze anekdotes. Als je ook van films als Practical Magic en The Craft houdt, kan ik je aanbevelen die te gaan zien.

text_en:
If you like movies, with a vintage feel, such as; The Village, The Others, An American Haunting, than this is a movie theme for you. Taking set in the mid 60's for one was something unique and refreshing. Right off the bat as the movie starts a 60's ballet sets the viewer's time period for the whole movie. The shots of the academy and forest were just alluring and magical. This is no doubt nothing ugly, fake, or tacky to look at. The acting was decent and Heather a strong bold character to watch as well.

Plot wise, it was over all entertaining, it lead you steadily through the story without much stretch and pointless side-stories. If you also enjoyed movies such as Practical Magic, and The Craft I would highly recommend to see it.