text:
Ik had het een hoger cijfer gegeven als de film zijn eigen leegheid had toegegeven. Als deze film zich probeert te kleden als iets dieps, worden de dingen erger. Alle levensfilosofieën die erdoor worden gepredikt via 'de spoelen' zijn niets meer dan puur gezond verstand, en op zijn zachtst gezegd verregaand in vergelijking met het themaverhaal.

Tijdens het kijken wenste ik dat de regisseur de moeite had genomen om ons te laten zien wat de hoofdfiguur precies tegen zijn paling zei als die twee met elkaar communiceren, want de paling lijkt de enige connectie die hij heeft en die veel voor hem betekent. Dan zouden we de hoofdfiguur misschien wat beter kunnen begrijpen, en de band tussen hem en zijn paling beter kunnen begrijpen. Maar de enige keer dat we dit zien, is wanneer de hoofdfiguur bij de glazen tank neerhurkt en met een tedere stem, met een bezorgd gezicht en met de aanwezigheid van een buurman aan de paling vraagt: 'Vind je het hier leuk?' Het hele tafereel is zo absurd en misplaatst dat het pijn doet.
Wat me nog het meest dwarszat, was de houding van de hoofdfiguur ten opzichte van zijn misdaad. Die is zo belangrijk dat hij de basis van de hele film vormt. Daarom zal een zwakke en onscherpe voorstelling van zaken alles ondermijnen. Maar opnieuw bracht de regisseur ons in de war.
Nu het aan ons wordt overgelaten, hebben we blijkbaar twee mogelijkheden om mee te werken. Ten eerste had hij spijt van de moord. Ten tweede zien we in de film hoe een man zijn moord op een vrouw goedmaakt door per ongeluk het leven van een andere vrouw te redden. Omdat alles wat er met de geredde vrouw gebeurde volledig onafhankelijk van de hoofdfiguur gebeurde (Let wel, er gebeurde niet veel in de film), en er van hem geen opoffering of inspanning in welke vorm dan ook wordt verlangd, lijkt de verlossing goedkoop en voor de kijker gemakkelijk.
Als we dan tot de tweede conclusie komen dat hij nooit spijt heeft gehad, hebben we te maken met een meer intimiderende mentaliteit. Waarom verdient de hoofdfiguur het 'geluk' aan het eind van de film? Had de hoofdfiguur echt zijn vrouw vermoord uit hallucinaties? Maakt de regisseur een toespeling op een volgende tragedie? Dan zal de ondertoon van de film volledig veranderen. Maar het einde van de film, waarin de geredde vrouw glimlachend en vredig de auto na het overhandigen van de lunchzak in de warme schemering nakijkt, is duidelijk genoeg om deze verslaving van zich af te zetten. Aan de andere kant, als het de overtuiging van de regisseur is dat de genadeloze misdaad die door de hoofdpersoon wordt begaan na slechts acht jaar gevangenis vergeeflijk is, geeft hij niet genoeg aanknopingspunten om het te rechtvaardigen. We krijgen nooit de kans om de afhankelijkheid van de vermoorde echtgenote te horen voor het neerdalende keukenmes. Uit het weinige dat we te weten komen over de vermoorde echtgenote, blijkt dat ze, zo niet trouw (dat wil zeggen, als het overspel inderdaad heeft plaatsgevonden), dan toch in elk geval een zorgzame en competente huisvrouw is en dat er geen ernstige conflicten zijn geweest tussen haar en de hoofdfiguur.
Als de stoïcijnse persoonlijkheid van de hoofdfiguur, hoewel ongrijpbaar en eendimensionaal, in staat is iets zinnigs te zeggen, staan alle andere personages in de film op de grens van bizar en krankzinnig. Velen, vooral de krankzinnige moeder, zouden voorgoed buiten beschouwing moeten worden gelaten. Niemand kan eenvoudigweg voor logica kiezen. De geredde vrouw bijvoorbeeld. Wat was de oorzaak van de verandering van wanhopig en suïcidaal in optimistisch en sterk in actie komen daarna? Hoe komt het dat zij, als dochter uit een rijke familie, ervaring heeft met het werken in een kapperszaak? En het belangrijkste: wat wekte haar genegenheid voor de hoofdfiguur, behalve het feit dat hij haar lichaam zag en de politie belde, waardoor hij haar indirect het leven redde? Als je het vastbinden van de snee in de vinger kunt zien als een soort opzet voor deze plotontwikkeling, dan is het net zo abrupt en banaal als alle andere plotontwikkelingen in deze film. De bezorgdheid van de hoofdfiguur in de verte over die snee voelt plotseling en uit het niets. Was de regisseur vergeten dat zijn personage vastbesloten is zich op te sluiten en afstand te houden van alle anderen, vooral van de vrouw? De grootste puzzel is misschien wel de vraag hoe deze vuilnisbelt dat jaar in Cannes heeft kunnen winnen. Dit is geen bevredigende film. Deze film heeft in bijna alle opzichten gefaald, zoals de meeste hedendaagse Japanse films.

text_en:
I might have given it a higher rating had the film admitted its own hollowness. When this film tried to dress itself as something deep things start to get worse. All the life philosophies preached by it via 'the reel' is nothing more than mere commonsense, and far-stretching to the theme story, to say the least.

During the viewing I wished that the director had bothered to show us what exactly the main character spoke to his eel when they two communicate, because the eel seems the only connect he had and mean a lot to him. Then we might be able to understand the main character a bit better, and understand the tie between him and his eel better. However, the one and only time we see this is: the main character crouched by the side of the glass tank and asked the eel with a tender voice, with his face full of concern and with the presence of a neighbour, "Do you like it here?" The whole scene is so absurd and out of place that it hurts.

What bothered me most is the attitude of the main character towards his crime. It is so important that it forms the foundation of the entire film. Therefore a weak and blurred conception will undermine everything. But again the director hauled us a muddled mess.

Now it is left to ourselves, we seemingly have two options to work with. First, he repented his murder. Then what we see basically from the film is how a man's murdering of a woman is redeemed by accidentally saving another woman's life. Due to the fact that everything about the saved woman happened totally independent of the main character (Not much happened in the film actually, mind you), and no sacrifice or endeavour of any form is required from him, the redemption seems cheap and convenient to the viewer.

Then if we come to the second conclusion that he never repented, we are then facing a more intimidating mentality. Why does the main character deserve the 'happiness' by the end of the film? Had the main character really killed his wife out of hallucination? Is the director hinting on the impending of another tragedy? The undertone of the film will then be entirely altered. But the ending of the film, where the saved woman watches smilingly and peacefully the car driving away in the warm dusk after handing over the lunch bag, is blatant enough to overthrow this consumption. On the other hand, if it is the conviction of the director that the merciless crime committed by the main character is forgivable after only 8 years prison, he does not give enough clue to justify it. We never get a chance to hear the murdered wife's self-dependence in front of the appending kitchen knife. From the very little information we get about the murdered wife, she seems, if not faithful (that is, if the adultery DID happen), at least a caring and competent housewife and there hasn't been any serious confliction between her and the main character.

If the stoic personality of the main character, though forgettable and one dimensional, can manage to make sense, all other characters in the film verge from bizarreness to insanity. Many, especially the mad mother, should be left out for good. No one can simply stands for logic. For example, the saved woman. What caused the transformation from her being desperate and suicidal before to suddenly optimistic and strong in action after? How come she, as a daughter of a rich family, has experience of working in a barbershop? And most importantly, what aroused her affection towards the main character, besides the fact that he spotted her body and called the police, therefore indirectly saved her life? If the binding up of the cut finger can be looked upon as a sort of set up for this plot development, then it comes as abrupt and trite as all other plot developments in this film. The concern from the distant main character over that cut finger feels sudden and out of nowhere. Did the director forget that his character is determined to shut himself in and keep distance from everyone else, especially woman?

All puzzles, no satisfactory answers given...... Maybe the biggest puzzle is how on earth did this garbage win in Cannes that year? This is not a satisfactory film. This film failed in almost every aspect, like most of other contemporary Japanese films.


text: Dit was een heel onderhoudende film over een man die zijn overspelige vrouw vermoordt en 8 jaar later uit de gevangenis komt. Je merkt echt dat je hem steunt, vooral als hij een vrouw ontmoet en haar het leven redt. Je wilt echt dat ze elkaar ontmoeten... het probleem is dat hij zo bang is om zich open te stellen voor mensen dat hij afstand van haar neemt en ervoor kiest om zijn troetelalligator meer toe te vertrouwen. Het lijkt erop dat hij, als hij echt contact maakt met iemand op een dieper niveau, bang is dat hij opnieuw zal moorden, hoewel hij duidelijk een fatsoenlijk mens is die één keer in zijn leven is geknapt, en pas nadat hij onder druk was gezet. Het is een geweldige karakterstudie en het acteerwerk en de regie zijn fantastisch <0xE2><0x80><0x93> met hier en daar een paar missers. Waar hield ik niet van? Nou, het probleem is niet zozeer het acteerwerk, maar het script. Herhaaldelijk komen er flashbacks en psychotische hallucinaties voor. Die hebben de neiging de basisboodschap te vertroebelen en de plot in verwarring te brengen. Zonder die flashbacks en zonder de grote hoeveelheden bloed op de plaats van de moord, zou dit een score van 9 of zelfs 10 hebben gekregen.

text_en: This was a very engaging film about a guy who murders his cheating wife and then is released from prison 8 years later. You really find yourself rooting for him--especially when he meets and saves the life of a lady. You really want them to get together,...the problem is, he is SO afraid to open up to people that he distances himself from her and chooses to confide more in his pet eel. It seems that if he does connect to someone on a deeper level, he's afraid he might kill again--though he is clearly a decent person who snapped one time in his life and only after being pushed. It's a great character study and the acting and direction are marvelous--with a few lapses here and there. What didn't I like? Well, it isn't so much the acting that's the problem, but the script. Repeatedly, flashbacks and psychotic-like hallucinations occur. They tend to muddle the basic message and confuse the plot. Without these and without the LARGE amounts of blood in the murder scene, this would have gotten a rating of 9 or even 10.


text: Synchroniciteit van vorm met de inhoud is sinds de conceptie een onmiskenbare kunstvorm geweest. In de film is dat het begin van de echte magie en er is geen meester in medium die deze essentie niet onder de knie heeft gekregen. Dat is hier ook zichtbaar. Helaas heeft inhoud, als we het intrigerende verhaal bedoelen, het nooit gehaald. Wat we hier hebben is een treurige verzameling personages die niet in staat zijn te denken, te handelen of zich uit te drukken <0xE2><0x80><0x93> (moet ik raden) onderdrukt door hun cultuur? En hier begint de synchroniciteit: omdat alle vorm gewoon even onbeholpen, niet in staat, onhandig, warm, onwillig, afgesloten is, precies zoals de wereld die hij afbeeldt. Dank aan de meester wiens werk door zijn succes mij misselijk maakt. Schande voor het westen, dat zo'n onwetende smaak heeft, onverdraaglijk onechte ingrediënten, goedkoop pathos van muziek <0xE2><0x80><0x93> de laatste handtekening van de dirigeerstok van Imamura. Om nog maar te zwijgen van beledigende ethiek die zelfs een gezworen antifeminist van streek brengt. Dank u zeer.

text_en: Synchronicity of form with the content has been an undeniable goal of art since it's conception. In film, that is where real magic starts and there is no master of medium that hasn't mastered this essence. That is visible here as well. Unfortunately, content, if we mean intriguing story, never made it in. What we have is a sorry collection of characters unable to think, act or express themselves - (shall I be guessing) oppressed by their culture? And this is where synchronicity starts: because all the form is just equally inept, unable, clumsy, luke warm, unwilling, closed-off, just as the world it portrays. Credits to the master whose work in its success leaves me nauseated. Shame to the west, whose taste is ignorant to all above, unbearably fake ingredients, cheesy pathos of music - final signature of the Imamura's baton. Not to mention insulting ethics that disturb even a sworn anti-feminist. Thank you very much.


text:
Ik had een hekel aan deze film. Hij begint met een ongelooflijk gruwelijke moordscène en gaat dan verder met de opmerking dat het eigenlijk niet zo erg is om iemand te vermoorden, zolang je er maar 'een reden voor hebt'. O, en iedereen vergeeft het je na afloop, ook als je geen berouw toont.
De motivaties van de personages zijn zwak: een heel dorp wordt verliefd op de held, hoewel hij de hele film nauwelijks twee woorden zegt. Het hoofdpersonage wast het haar van oude mannen en bereidt de lunch voor haar baas in plaats van een succesvolle zakenvrouw in de stad te zijn. En hoe komt het dat de moordenaar zo weinig moeite heeft met zijn eigen misdaad? Kan het zijn dat hij een psychopaat is? Waarschijnlijk wel, maar dat weten we nooit zeker, omdat de filmmaker nooit onder de grond gaat om iets te onderzoeken. In plaats daarvan verandert hij voortdurend van toon, van een soort Bill Forsyth-achtige gril van een film naar inferieure pogingen tot Hitchcock-achtige spanning.
Een deel van het acteerwerk is goed, maar de ster van de veel betere 'Shall We Dance' geeft hier een houterige voorstelling.
Een paar van mijn problemen met de film zijn misschien het gevolg van culturele verschillen. Volgens de ondertitels krijgt de moordenaar maar 2 jaar gevangenisstraf <0xE2><0x80><0x93> zou dat kunnen zijn omdat de rechtbanken van Japan zijn misdaad als 'gerechtvaardigd' zouden beschouwen? (notitie: iemand heeft me gemaild dat het in werkelijkheid 8 jaar is. Ik ga de film niet nog een keer bekijken om dat te controleren, maar 8 jaar lijkt me toch niet veel voor een moord.) De regisseur maakte een paar zwaarwichtige opmerkingen over het lijden van de moordenaar in de gevangenis, maar ik vond dat de moordenaar er goed van afkwam. Ook begreep ik het einde van de film niet <0xE2><0x80><0x93> ik hoopte dat er iets in zou staan waaruit bleek dat de regisseur de moord in het begin niet echt steunde, maar in plaats daarvan parallellen trok tussen het slachtoffer en de moordenaar die ik niet passend vond.
Deze film maakt me elke keer dat ik eraan denk kwaad. Ik ben van plan andere films van dezelfde regisseur te mijden.

text_en:
I HATED this movie. It opens with an incredibly gruesome murder scene, then goes on to imply that it's really not so bad to kill someone, as long as you "have a reason". Oh, and everyone will forgive you for it afterward, even if you don't show any remorse.

The characters' motivations are weak: an entire village falls in love with the hero, although he hardly says two words the entire film. The main female character inexplicably prefers washing old men's hair and making her boss' lunch to being a successful businesswoman in the city. And why is it that the murderer has so little trouble dealing with his own crime? Could it be because he's a psychopath? Probably, but we never find out for sure, because the filmmaker never goes beneath the surface to explore anything. Instead, he constantly changes tone, going from a Bill Forsyth sort of whimsy to inferior attempts at Hitchcockian suspense.

Some of the acting is good, but the star of the much better "Shall We Dance" gives a wooden performance here.

Some of my problems with the movie may have come from cultural differences. The murderer gets only 2 years in prison, according to the subtitles--could that be because the courts of Japan would consider his crime "justified"? (note--someone snarkily emailed me that it's actually 8 years; I'm not going to watch the movie again to check that fact, but 8 years still doesn't seem like much to me for murder.) The director made some heavyhanded comments about the murderer's sufferings in prison, but I thought the killer got off lightly. Also, I didn't understand the ending of the film--I was hoping it would say something to indicate that the director didn't really support the murder at the beginning, but instead it seemed to me to draw parallels between the victim and the murderer that I didn't think were appropriate.

This movie makes me feel angry every time I think of it. I'm planning to avoid any other films by the same director.


text: Exces Baggage was een genot. Alicia Silverstone is beeldschoon, brutaal en grappig. Benicio del Toro is slonzig en heel anders dan alle andere hoofdrolspelers die ik ooit heb gezien. Helaas lijkt deze film op grote schaal verkeerd begrepen te zijn, door het publiek, door de recensenten en door de mensen met wie ik hem heb gezien. Maar het is de moeite waard om hem nog eens te bekijken.

text_en: Excess Baggage was a joy. Alicia Silverstone is gorgeous, bratty, and fun. Benicio del Toro is frumpy and totally unlike any other leading man ever. Unfortunately, this film seems to have been misunderstood in a big way, by the audience, by reviewers, and by the people I saw it with. But, it's worth another look.


text: Dit was veel beter dan ik had verwacht. Omdat er zo weinig recensies over waren, huurde ik de video alleen maar om naar mijn nieuwe favoriete acteur, Benicio Del Toro, te kijken. Ik was zelfs aangenaam verrast dat hij zo goed was in een romantische komedie. Hij zou deze vaker moeten doen! Hij heeft al bewezen dat hij een serieuze rol kan spelen, maar ik denk dat hij een heel verfrissende hoofdrol kan spelen in een romantische rol. Hebben we nog niet genoeg Hugh Grant-films gezien? Ik zal niet in details treden over de plot, die een interessant begin had, maar er aan het eind uitzag alsof het niet zeker was waar het heen zou gaan. Aan de andere kant kun je van een film met Alicia Silverstone in de hoofdrol niet verwachten dat die zo'n plot heeft... Als je een fan van Benicio bent, dan...' In deze film zal ik genieten van zijn unieke charmante charme. Voor één keer ziet hij er niet zo intens of verdrietig uit, en we kunnen de tederheid achter zijn halve glimlach echt voelen... Ik mag dan niet zo'n objectieve kijker zijn, maar deze film is zo'n aangename afleiding van de romantische komedies van Julia Roberts, Sandra Bullock...

text_en: This was much better than what I expected.Since it had such poor reviews,I rented the video only to watch my new favorite actor, Benicio Del Toro .I was actually pleasantly surprised at how good he was in a romantic comedy.He should do these more often! He has proved himself in serious roles already, but I think he can be a very refreshing lead in romantic roles. Haven't we seen enough Hugh Grant movies yet? I wont' go into details about the plot,which had an interesting start but looked like it wasn't sure where it was headed at the end.Then again, a movie starring Alicia Silverstone can't be expected to be so plot-conscious...If you're a fan of Benicio, you'll enjoy his unique debonaire charm in this movie.For once, he doesn't look that intense or sad, and we can really feel the tenderness behind his half-smile...I might not be such an objective viewer, but this movie is such a nice distraction from the Julia Roberts, Sandra Bullock romantic comedies...


text: Alicia en Benicio hebben veel geklaagd, maar het lijkt onoprecht. Dit is geen diepgaande film, maar wel een leuke. Mooie fotografie, een plot die een goed ritme en tempo heeft, interessante personages die goed geacteerd zijn en slimme camera's (om te beginnen het conflict over haar rookgedrag dat de plot in de eerste plaats compliceert). Walken is zoals gewoonlijk geweldig als personage, zowel eng als vertederend. Steek een joint op, trek een biertje open en geniet van deze malle maar leuke film.

text_en: Lots of dissing for both Alicia and Benicio but it seems disingenuous. This is not a profound film but it IS a fun one. Nice photography, a plot that has a good rhythm and tempo, engaging characters that are well acted and clever film devices (for one, the conflict regarding her smoking that set up the plot complication in the first place). Walken is great as usual as a character both scary AND endearing. Spark a blunt, open a beer and enjoy this silly but fun little flick.


text:
Wat zijn de vereisten om van een film te houden? Ik weet het niet, maar ik vraag het omdat een vriendin van me me vertelde dat ze een stukje van deze film had gezien en er toen mee was opgehouden omdat hij slecht was; en ik vond hem echt amusant, grappig en charmant. Ik heb heel vaak gezegd dat ik van romantische komedies hou - en dat doe ik nog steeds, weet je? 'Overtollige bagage' is een onverwachte kleine romantische komedie die op de vreemdste plaatsen vermakelijk is. Om te beginnen de manier waarop de twee hoofdrollen elkaar ontmoeten. Ze doet alsof ze wordt ontvoerd en verstopt zich in de kofferbak van een auto, wachtend tot ze wordt gevonden; hij is een autodief en steelt die auto, brengt hem naar zijn garage en ontdekt dat iemand lawaai maakt... Deze scène is fantastisch, want de dief doet alsof hij het niet begrijpt, en als hij ontdekt dat het maar een meisje is, wordt hij bang.
Het meisje is Emily Hope: 'Het enige wat ik in een vader zocht was iemand die om zijn dochter gaf en haar waardeerde,' zegt ze aan het begin van de film. Ze is echt volwassen geworden en ze begaat kattenkwaad om haar vader, een miljonair, kwaad te maken, want ze weet dat hij elk bedrag kan uitgeven om haar te vinden. Haar inschatting van de situatie is juist, en Silverstones vermogen om gek te worden helpt haar karakter te ontwikkelen. Ik zou er graag aan willen toevoegen dat Silverstone maar een korte carrière heeft gehad en dat ze is ontdekt door Aerosmith (ze zag er leuk uit op die video); maar ze heeft het in zich.
Maar de beste ontwikkeling is de relatie tussen Emily en de dief; ze beginnen met de verkeerde kant op, omdat ze geen van beiden begrijpen hoe ze in de situatie terecht zijn gekomen die ze nu hebben.' Ze zijn nog jong, maar ze moeten al snel leren leven met het feit dat ze er samen goed uitzien en dat ze waarschijnlijk allebei de rol spelen die in de ander ontbreekt. Oude vraag: kunnen twee mensen verliefd worden na twee dagen samen te zijn geweest? Deze film maakt het geloofwaardig.
Gefeliciteerd met Max D. Adams, het enige verhaal dat hij ooit heeft geschreven, hij heeft het perfect gedaan. In verhalen als deze is het heel flexibel om een trouwe kijker bezig te houden met de plotlijn. Adams, samen met Dick Clement en Ian La Frenais ('Goal!') presenteren de vader-dochterrelatie, maar zijn slim genoeg om niet te veel aandacht te besteden aan wat er gaande is met Emily en de dief. Ze brachten ook de hoofdrolspeler in financiële problemen door de grappige optredens van Nicholas Turturro en Harry Connick jr. en kozen de beste persoon om op Emily te passen: Christopher Walken, die op het punt staat de show te stelen: de dief doet dat.
Wie is de dief? Hij heet Vincent en de acteur die hem speelt heeft alle soorten films gedaan en alle soorten personages gespeeld, waaronder een die een van de beste is die ik ooit heb gezien. Naarmate de film vorderde, heb ik zijn optreden zorgvuldig geobserveerd, omdat het leek op iets wat ik eerder heb gezien, maar ik kon het niet ontdekken. Misschien was het een personage dat hij speelde, en daarom ben ik ervan overtuigd dat dat het is.' Benicio Del Toro is niemand als hij. Zijn optreden hier is altijd hartverscheurend, maar hij is nog steeds in staat de charme te vinden die zijn personage nodig heeft. 'Wat een uitzicht,' zegt hij, en alleen hij zegt het.
De regisseur van de film, Marco Brambilla, heeft Stallone de weg gewezen in 'Demolition Man', had de leiding over dit en daarna over de fantastische miniseries 'Dinotopia'. Hij geeft 'Excess Bagage' het soort blik dat het nodig heeft: diepgaand en zorgzaam. Hij ziet de chemie tussen de hoofdrollen en maakt daar zo goed mogelijk gebruik van.
Ik ben een fan van beide hoofdrollen - en tussen haakjes, ik blijf bij mijn overtuigingen over romantische komedies.

text_en:
What are the requisites for a person to like a movie? I can't tell, but I ask because a friend of mine told me she had watched a little bit of this film and then stopped because it was bad; and I found it truly entertaining, funny and charming. I've said a lot of times that I love romantic comediesI still do, you know? "Excess Baggage" is an unexpected little romantic comedy that finds amusement in the strangest places. First off, the way the two leads meet. She is faking a kidnapping an hides in the trunk of a car waiting to be found; he is a car thief and steals that car, takes it to his garage and discovers that someone is making noiseThis scene is fantastic because the thief acts like he doesn't understand, and when he discovers it is only a girl, he gets scared.

The girl is Emily Hope: "All I wanted in a father is a person who cared and valued his daughter", she says at the beginning of the film. She is portrayed by Alicia Silverstone as a grown person who hasn't really grown up and does mischief to get her millionaire father angry; because she knows he can spend any amount of money to find her anywhere. Her perception is right, and Silverstone's ability of going crazy helps the development of her character. I'd like to add that Silverstone's had a short career and she was discovered because of Aerosmith (she looked nice in that video); but she's got it.

But the best development is the relationship between Emily and the thief; they start with the wrong foot because neither of them understands how they ended up in the situation they're living, but soon they have to deal with the fact that they look good together and that probably each of them is the part that's missing in the other one. Old question: Can two people fall in love after two days of being together? This movie makes it believable.

Congratulations to Max D. Adams, the only story he ever created, he did it a perfect job. In stories like these is very flexible to keep a loyal viewer engaged with the plot line. Adams, alongside Dick Clement and Ian La Frenais ("Goal!") present the girl-father relationship but are smart enough not to loose focus in what's going on with Emily and the thief. They also put the lead male in a financial trouble bringing funny performances from Nicholas Turturro and Harry Connick Jr; and chose the best person to look out for Emily: Christopher Walken, who end up a step away of stealing the show: the thief does that.

Who is the thief? He is called Vincent and the actor who portrays him has done every type of film and played every type of character including one that lies among the best performances I've ever seen. As this movie went along, I was observing his performance carefully because it appeared similar to something I've seen before; but I couldn't discover it. Maybe it was a character he played, and that's why I'm convinced there's no one like Benicio Del Toro. His performance here finds him always beaten down, but still being able of finding the charm his character requires. "What a view", he says, and only he says it.

The director of the film, Marco Brambilla, showed Stallone the way in "Demolition Man", was in charge of this and then of the marvelous miniseries "Dinotopia". He gives "Excess Baggage" the kind of eye it requires; comprehensive and caring. He sees the chemistry between the leads and takes advantage of it in the best way possible.

I'm a fan of both of the leadsAnd by the way, I stick to my beliefs about romantic comedies.


text: Ik huurde deze film in de veronderstelling dat iedereen te hard was geweest voor die arme Alicia, die geweldig was in _Clearless_ en sexy in heel wat Aerosmith-video's. Ik had het mis. Het zou deels te wijten kunnen zijn aan het niet-bestaande script, maar Alicia vertoonde in het geheel geen televisie-uitstraling. In plaats daarvan rookte en dronk ze gedurende de hele film (is dit de poging van de filmmakers om de tienerpubliek aan te spreken voor wie deze film bedoeld is?). Het optreden van Benicio del Toro was goed, ook al (of: omdat) leek hij te denken dat hij in een remake van de _Usual Suspects_ speelde. Al met al, als je dit jaar maar honderd films ziet, laat dit er dan niet één van zijn.

text_en: I rented this movie thinking that everybody had been too hard on poor Alicia, who had been wonderful in Clueless and sexy in many an Aerosmith video. I was wrong. It might have been due in part to the non-existent script, but Alicia showed no screen presence at all. Instead, she smoked and drank during the entire flick (is this the moviemakers' attempt to appeal to the teenage crowd this movie is aimed at??). Benicio del Toro's performance was all right, even though (or: because) he seemed to think he was in a remake to the 'Usual Suspects'. In all, if you see only a hundred movies this year, don't let this one be one of them.


text: Ik moet toegeven dat er iets echt ongedefinieerds was aan deze film. Ja, het script moest een beetje bijgeschaafd worden, en misschien hadden de acteurs het ietsje beter kunnen doen. Maar over het geheel genomen raakte het me echt op die lieve/sadistische manier.<br />Ik bedoel, dat is toch wat we allemaal willen? Dat er iemand om ons geeft, en het laat alleen maar zien hoe ver mensen soms gaan. En oh ja, Benicio Del Toro is zo'n driedubbele bedreiging. Hij is ontzettend hot. Hij is Italiaans en hij is een geweldige acteur. Dus in welke film je hem ook stopt, de kans is groot dat hij iemand raakt. Over het geheel genomen geef ik deze film een 7. Ik vind dat hij dat op z'n minst verdient.

text_en:
I have to admit, there was something really undefined I loved about this movie. Yeah the script needed a little work, and maybe the actors could have done a tit bit of a better job. But overall it really touched me in that sweet/sadistic way.

I mean that's what we all want right? To be cared about, and it just shows how far sometimes people will go for it. And OH YEAH Benicio Del Toro is such a triple threat.. He's extremely hot, He's Italian and he's an amazing actor. So whatever movie you put him in, it has a really good chance of touching someone. Overall I give this movie a 7. I think it deserves at least that.


text: Een echt waardeloze film. Alicia Silverstone heeft meer nodig dan haar'schattige' uiterlijk om het geld van de producer terug te verdienen. De dialoog varieert van ongelooflijk stom tot hilarisch stom. Directeur Marco Brambilla was op pad om te gaan lunchen. Niet naar deze film kijken, lees het telefoonboek.

text_en: A really lousy movie. Alicia Silverstone needs more than her "cute" looks to recoup the producer's money. The dialogue ranges from incredibly dumb to hilariously stupid. Director Marco Brambilla was out to lunch on this one. Don't watch this film, read the phone book.


text: Toen ik deze film huurde, had ik niet al te hoge verwachtingen van hoe het zou gaan, maar toch moet ik toegeven dat ik teleurgesteld was. Ik wilde deze film zien, deels omdat ik genoot van de vlotte humor van 'Clueless' en deels omdat ik Alicia Silverstone als jonge actrice leuk vind. Maar geen van beide redenen was voldoende om me <0xC3><0xBC>berhaupt op 'Excess Bagage' te laten vallen. De film mist een goede plot en is na een tijdje nogal saai. Hoewel Silverstone een halfslachtige voorstelling gaf, kreeg Benicio Del Toro zijn rol niet goed in elkaar en viel hij op als een zere duim. Verspil je geld of je tijd niet aan deze saaie en stomme film...

text_en: When I rented this movie, I didn't have too high expectations to what it was going to be like, but even so I must admit I was disappointed. I wanted to watch this movie, part because I enjoyed the easy going humor in "Clueless", and part because I like Alicia Silverstone as a young actress. But neither of these two reasons were enough to make me like Excess Baggage at all. The movie lacks a good plot, and is rather boring after a while. All though Silverstone put up a half decent performance, Benicio Del Toro didn't get his role together, and stood out like a sore thumb. A good tip: don't waste your money OR your time on this boring and dumb movie...


text:
Dit is zonder enige twijfel een van de twee slechtste films die ik ooit heb gezien (tenminste, films die 'goed' zouden moeten zijn).
Alicia Silverstone, doorgaans een goede actrice, is in deze film gewoonweg irritant. De doorgaans uitstekende Benicio del Toro wordt op een beschamende manier neergezet als de liefdesbaby annex ontvoerder. De enige acteur van enig belang die hier redelijk goed acteert, is Christopher Walken (die het enige lichtpuntje is in deze totale verspilling van ruimte).
De plot is kronkelig, wispelturig en ronduit stom. Het publiek heeft totaal geen empathie voor de personages, vooral niet voor die van Silverstone, en ze is niet eens een 'coole' slechterik. Uiteindelijk (en dat was al na 10 minuten) kan het ons niet eens meer schelen wat er met haar gebeurt, maar wensen we dat Walken gewoon zijn zelfbeheersing verliest, haar en Del Toro ergens in een kast opsluit en wegdanst in de zonsondergang op een nummer van Fatboy Slim.
Godzijdank heeft Del Toro zijn rol in Traffic gekregen, want die had zijn carrière wel eens kunnen ruïneren. Ik raad niemand aan om deze film te zien, tenzij je alleen maar wilt smeken om manieren om je geld te verspillen en jezelf te kwellen.

text_en:
This is, without a doubt, one of the two worst movies I've ever seen (at least movies that were supposed to be "good").

Alicia Silverstone, usually a decent actor, is simply annoying in this film. The usually excellent Benicio del Toro turns in an embarassingly bad turn as the love interest/kidnapper. In fact, the only actor of any importance here who performs reasonably well is Christopher Walken (who is the lone bright point in this complete waste of space.)

The plot is convoluted, flighty, and downright dumb. The audience has no empathy whatsoever with any of the characters, especially with Silverstone's, nor is she even a "cool" bad guy. In the end (indeed, 10 minutes into the film) not only do we not care at all what happens to her, but we rather wish Walken would just lose his cool, lock her and del Toro in a closet someplace, and dance away into the sunset to a Fatboy Slim song.

Thank god del Toro got his role in Traffic, because this quite easily could have wrecked his career. I don't recommend anyone see this film, unless you are just begging for ways to waste your money and torture yourself.


text: Ik had maar één dollar betaald om die film te zien, en ik voelde me nog steeds genaaid. Ik bleef erin geloven, in de veronderstelling dat het beter zou worden, of in elk geval dat ik erom zou kunnen lachen, maar dat gebeurde niet. Het was niet goedkoop genoeg om om te lachen, en het was zo verschrikkelijk dat ik er fysiek pijn van kreeg terwijl ik ernaar keek. De talenten van Del Toro en Walken waren volkomen verspild aan dit slappe excuus voor vermaak.

text_en: I only paid $1.00 to see this movie, and I still felt ripped off. I stuck around, assuming it would get better, or at least hoping I could laugh at it's badness, but neither happened. It was not cheesy enough to laugh at, and it was so terrible I actually experienced physical pain while watching it. The talents of Del Toro and Walken were completely wasted in this lame excuse for entertainment.


text:
Toen ik ernaar zat te kijken, vond ik het nogal vreemd. Ik was niet van plan om de hele film uit te zitten, maar ik besloot het toch te doen, omdat ik toch niets anders te doen had, maar ik ben blij dat ik het gedaan heb. Het is op zijn zachtst gezegd nogal anders. Maar ik voelde me gelukkig en tevreden.
Silverstone acteert, naar mijn mening, middelmatig. Ik ben nooit een grote fan van haar geweest. Ik weet niet wat het met haar is, maar ze irriteert me gewoon. Maar Del Toro doet het, zoals gewoonlijk. (Ik ben dol op zijn donkere, broeierige ogen en de manier waarop hij mompelt. Misschien ligt het aan mij. :)
Al met al kan ik het aanbevelen. Eerst ben ik een beetje sceptisch, ik probeer het uit.

text_en:
When I began watching this, I thought it was pretty strange. I wasn't going to sit through the whole thing but I decided to, since I really had nothing else to do, but I'm glad I did. It's pretty different, to say the least. But it left me feeling happy and satisfied.

Silverstone's acting, in my opinion, is mediocre. I've never been a big fan of hers. I don't know what it is about her, she just rubs me the wrong way. Del Toro, however, aces it, as per usual. (I love his dark, brooding eyes and the way he mumbles. Maybe it's just me :P )

All in all, I recommend it. Even if you're a little skeptical at first, try it out.


text: Oké, dus de mensen denken misschien dat ik gek ben omdat ik deze 10 van de 10 heb gestemd. De gebruikelijke reactie en commentaren overal waar ik kijk lijken negatief te zijn. Maar ik zat hier een paar avonden geleden, we zijn net in een nieuw huis getrokken. Ik hou van de nieuwe omgeving en ik was klaar voor het nieuwe jaar. Ik was laat op, zoals altijd, en deze film kwam op TBS. Ik had net Clueless gezien met Alicia in de hoofdrol, en ik dacht dat als ik maar lang genoeg wakker kon blijven, ik hier wel naar zou kijken. Ik ben dol op Walken en Silverstone, maar ik had Toro nog nooit in zoveel films gezien. Dus begon ik ernaar te kijken. Eerst dacht ik dat het grappig, hilarisch en fascinerend was. De manier waarop het meisje zichzelf vastbond en in de kofferbak legde, en haar vader geld afperste. Eerst dacht ik dat ze het geld echt wilde. Toen kwam ik tot de conclusie dat het er niet toe deed, dat ze aandacht wilde. Het was een schreeuw om hulp. Dan zie ik hoe sexy del Toro de auto steelt en flipt als hij de kofferbak openmaakt en haar daarin ziet. De scène waarin oom Ray (Walken) ziet dat ze haar artikel over de brand inlijst... was hilarisch en briljant. En de scène in Knotty Pines waarin ze zegt: 'Je hoeft niet dronken te zijn om me te kussen'... en hij zegt: 'Ik ben niet dronken'... is absoluut briljant. Niet te veel liefdesscènes, maar de scène van de volgende ochtend bij het meer was ontroerend. Ik vond het geweldig als hij met haar vader praatte, en hij zegt: 'Wil je zeggen dat ik dat meisje pas twee dagen ken en nu al meer om haar geef dan jij?' Geweldig. En die scène aan het eind van de film... ik wist gewoon dat hij in de kofferbak zat. En ze zitten daar in de kofferbak en hij zegt: 'Wat een uitzicht'... zij zegt: 'Hoe komt het dat het een uitzicht is?' hij zegt: 'Jij' en dan begint Dave Matthews 'Crash Into Me' te spelen... perfect nummer, dan gaat hij haar kussen en hij doet dat 'kom op, kom op, kom op, kom op, kom op'-ding... en dan doen ze de kofferbak dicht. Perfect einde. Oké, ik vond de film dus geweldig. Dat lijkt me duidelijk. Maar als iemand dit heeft gezien en er een hekel aan had, moet hij teruggaan en het nog eens bekijken zonder er al te diep over na te denken. Dan heb je er geen hekel meer aan!

text_en: Okay, so people might think I'm crazy for voting this 10 out of 10. The usual response and comment everywhere I look seems to be a negative one. But I was sitting here the other night, we just moved into a new house. I love the new environment, and I was ready for the new year. I was up late, as always, and this movie came on TBS. I had just watched Clueless with Alicia in, and I thought if I could stay awake long enough, I would watch this. I love Walken and Silverstone, but had never seen Toro in much. So I started watching it. I thought at first it was funny, hilarious, and enthralling. The way the girl tied herself up and put herself in the trunk, and was extorting her dad for money. I first thought she really wanted the money. Then I figured out it didn't matter, she wanted attention. It was a cry for help. Then I see sexy del Toro steal the car and freak out when he opened the trunk and saw her in there. The scene where Uncle Ray (Walken) saw she framed her fire news article...was hilarious and brilliant. And the scene at Knotty Pines where she said "you don't have to be drunk to kiss me"...and he said "I'm not drunk"...absolutely brilliant. Not too much love scene, then the scene the next morning by the lake was touching. I loved it whenever he's talking to her dad, and he says, "Are you telling me I've only known this girl two days and already I care more about her than you do?" Wonderful. And the scene at the end of the movie...I TOTALLY knew he was in the trunk. And they're sitting there in the trunk and he says "what a view"..she says "What makes it a view?" he says "You" and then Dave Matthews starts playing "Crash Into Me"...perfect song, then he goes to kiss her and he does that "come on, come on, come on, come on, come on" thing...and they close the trunk. Perfect ending. Okay, so I loved the movie. I think that's clear. But if any person watched this and hated it, they need to go back and watch it again without thinking too hard about it. You won't hate it then!


text:
Oké, het is een soort aandelenfilm met aandelenfiguren, maar wat het echt een meer-dan-een-film-maakt zijn de personages, vooral Benicio Del Torro die weer zo'n fantastische prestatie levert. Del Torro's personage, Vincent, was het enige personage dat geen aandelen had in de film en ik ben ervan overtuigd dat Del Torro Vincent heeft gemaakt tot wat hij was, hoe goed hij ook schreef & regisseerde. Ik krijg Christopher Walken en zijn Christopher-Walkenismen nooit moe, dus heb ik hem als bonus in de film gevonden. En wie is die fantastische gangster Nicholas Turturro (Stick)? Weer zo'n volkomen stereotiepe figuur, maar Turturro's personage is wel degelijk aandelen. De naadloze, weergaloze manier waarop hij zijn tekst uitsprak, deed me opkijken bij de gedachte aan hoe hij zijn volgende regel zou uitspreken, telkens wanneer hij in een scène opdook.
Iets anders wat me aan deze film beviel, waren de'scherpe' beelden. Ik denk dat de kwaliteit van de lucht in het kustgebied van Washington (?) de film een solide, hoge resolutie gaf. Maar dingen als de autoopslagfaciliteiten, die niet de garages van gewone garages waren, droegen bij aan dat'scherpe' beeld. Zelfs het feit dat de auto's in plastic waren verpakt, was een'scherpe' overweging. Hoezeer ik ook geen grote fan van Alicia Silverstone ben, haar gezicht illustreerde die scherpte. Een ernstig nadeel van de film was de verschrikkelijke zwakheid & onwaarschijnlijkheid van alles wat met de politie te maken had: hun acteerwerk, hun hele onderzoeksactiviteiten, de achtervolging, het feit dat ze 'oom Ray' op de plaats van de ontvoering rustig accepteerden. Haal die dingen dus maar uit je geheugen en concentreer je op het acteerwerk van Del Torro. Gelukkig hebben de smerissen weinig invloed op het verhaal.
Over het geheel genomen vond ik dit een heel plezierige film die ik beslist nog eens zal bekijken.

text_en:
Okay, so it's kind of a stock movie story with stock characters but what really makes it a view-more-than-once flick are the characters, especially Benicio Del Torro who puts in another stellar performance. Del Torro's character, Vincent, was the only non-stock character in the film and I'm convinced that Del Torro made Vincent all that he was -- no matter how good the writing & directing. I never get tired of Christopher Walken and his Christopher-Walkenisms so I found him bonus in the flick. And who is this superb gangster Nicholas Turturro (Stick)? Again, a so totally stereotypical character, but Turturro's seamless, peerless delivery made me perk up in anticipation of how he would deliver his next line every time he showed up in a scene.

Something else I loved about this film were the "tight" images. I think the quality of the air in coastal Washington(?) gave the film a solid, high resolution look. But things like the car storage facilities not being your ordinary chop shop garages contributed to that "tight" imaging. Even having the cars covered in plastic was a "tight" consideration. As much as I'm not a big Alicia Silverstone fan, her face extrapolated this tightness.

A serious detriment to the movie was the terrible weakness & implausibility of everything to do with the police -- their acting, their entire investigation activities, the chase scene, their placid acceptance of "Uncle Ray" at the final abduction site. So strike that stuff from your memory and focus on Del Torro's acting. Thankfully, the cops don't impinge much on the story.

Overall, I found this to be a very enjoyable film that I will *definitely* watch again.


text: Ik ben de eigenaar van deze film... Ik vind het een leuke film om naar te kijken. Vóór deze film heb ik Alicia Silverstone nooit gemogen, maar nu ik deze heb gezien, heb ik veel meer waardering voor haar... vooral nu ik weet dat zij hem heeft gemaakt. Dit was ook de eerste film waarin ik Benicio del Torro heb gezien... en ik vind hem fantastisch! Zijn grillige gedrag... en de komedie erbij... maakte de film leuk om te zien. Christopher Walken als de oom van Emily en Harry Connick jr. als de vriend van Vincent maakten het verhaal nog spannender. Ik vond het een leuk verhaal over een verwend rijk meisje dat haar eigen ontvoering in scène zet en uiteindelijk een zeer ervaren autodief aan de haak slaat... en dat die twee verliefd op elkaar worden... het is leuk en grappig!

text_en: I own this movie...I think it's a fun movie to watch. Before this movie I never cared for Alicia Silverstone, but after this I appreciate her a lot more...especially now that I know she created it. This also was the first film I saw Benicio del Torro in...and I think he is fabulous! His quirky behavior...and the comedy added in...made the film fun to see. Throwing in Christopher Walken as Emily's uncle and Harry Connick Jr. as Vincent's friend helped spice up the story. I liked the story of a spoiled rich girl faking her own kidnapping to only end up with a very experienced car thief...and having them fall in love...it's sweet and funny!


text:
Of zou het 'Thelma and Lewis' moeten zijn?!?
In wezen is deze film gewoon geestig <0xE2><0x80><0x93> iets waar je misschien een paar keer om moet grinniken en een paar keer met je ogen moet rollen... Niemand gedraagt zich op zijn best in deze lichte en enigszins kitscherige film. Jullie hebben allemaal de plotbeschrijving gelezen <0xE2><0x80><0x93> Rich berooft zichzelf van het leven, maar krijgt meer dan waar ze op had gerekend als haar auto uit de garage wordt gestolen en er een romance ontstaat.
De cast is heel goed in al hun rollen... Silverstone speelt een verwend rijk kreng dat wanhopig <0xE2><0x80><0x93> wanhopig <0xE2><0x80><0x93> de liefde en aandacht van haar vader wil. Maar pappie heeft het te druk met zijn zakenleven en zijn zakelijke transacties <0xE2><0x80><0x93> waarvan sommige niet bepaald 'op en top' zijn... Hij is dan wel geen maffiabaas, maar er wordt wel eens gesuggereerd dat hij niet de zuiverste zakenman ter wereld is... Walken is pappies 'handhaver', die hem lijkt te helpen bij de wat minder smetteloze deals die pappie sluit. Maar Walken heeft een redelijke relatie met Silverstone en lijkt zich wat vaderlijker op te stellen tegenover haar...
Del Toro speelt een dure autodief die in opdracht prachtige auto's steelt... Wil je een Ferarri? Oké, dan maken we een Ferarri voor je...! In de auto trekt hij de ring los. Hij doet het geweldig in deze rol, die volgens mij een van zijn eerste is.
Over het geheel genomen is de film leuk... Natuurlijk, het is niet de beste komedie (romantisch of anderszins) ter wereld, maar het is een fatsoenlijke kost <0xE2><0x80><0x93> een fatsoenlijke manier om een paar uur te verknallen... Als je een fan van Sliverstone bent, zul je deze waarschijnlijk wel leuk vinden... Als je een fan van Del Toro bent <0xE2><0x80><0x93> nou, hij is gewoon zichzelf <0xE2><0x80><0x93> met een slecht spraakpatroon. Walken is het prototype van de slechterik, en hij straalt.
Over het geheel genomen zou ik het een zeven geven...

text_en:
... or should it be 'Thelma and Lewis'?!?

Basically this movie is mindless fun - something that may have you chuckling once or twice and rolling your eyes a few times, as well.... Nobody is on their best behavior in this light and slightly campy film. You've all read the plot summary - Rich brat kidnaps herself but gets more than she bargained for when her car is stolen from the garage and romance ensues.

The cast is very good in all their places.... Silverstone plays a spoiled rich brat that wants desperately - DESPERATELY - for her father's love and attention. But daddy is too busy with his business life and dealings - some of which are not on the most 'up and up'... While he's no Mafia Don, it's hinted that he's not the cleanest business man in the world.... Walken is daddy's 'enforcer', who seems to help in some of the shadier deals that daddy makes. But, Walken has a decent relationship with Silverstone, and seems to be more fatherly in his relations with her...

Del Toro plays a high end car thief who steals beautiful machines on order.... You want a Ferarri? OK, we'll get you a Ferarri...! Del Toro is a bit annoying with his slow dialect and dumb founded look. Harry Connick Jr. plays Del Toro's 'agent' in the car rip off ring. He does a great job in this role, that I think is one of his first.

Overall, the movie is fun.... sure, it's not the greatest comedy (romantic or otherwise) on the face of the planet, but it's decent fare - a decent way to burn a few hours.... If you're a Sliverstone fan, you'll probably like this one.... If you're a Del Toro fan - well, he's just himself - with a bad speech pattern. Walken is his typical bad guy self, and shines.

Overall, I'd give it a B....


text: De grappigste rol van Benicio Del Toro na 'The Usual Suspects'. De scènes met Benicio en Christopher Walken zijn onbetaalbaar. Als je van Ironic Humor houdt, zul je deze film geweldig vinden. Het gaat over een jongen die een meisje ontmoet, een jongen die verliefd wordt op een meisje, een meisje ruïneert het leven van een jongen en ze rijden samen de zonsondergang tegemoet.

text_en: This Benicio Del Toro's Funniest role next to "The Usual Suspects". The scenes with Benicio and Christopher Walken are priceless. If you like Ironic Humor, you'll love this film. It's boy meets girl, boy falls in love with girl, girl Ruins boys life and they ride off into the sunset together.


text: Nadat ik deze film voor het eerst had gezien, was ik niet erg onder de indruk. Maar na de 2e en 3e keer vind ik hem geweldig! Er is iets zinnigs aan de film. Kijk minstens één keer, maar ga terug voor meer als de film in je hoofd opduikt.

text_en: After first watching this movie, I wasn't too impressed. But after the 2nd and 3rd time, I love it! Something about the movie makes sense. Watch at least once, but go back for more if the movie pops in your head.


text: Dit is geen Bonnie & Clyde. Het is geen grootse prestatie in de filmwereld. Dat hoort het ook niet te zijn; het is gewoon een grappige kleine komedie. Maar het is cool. Er zit een heel slimme dialoog in en goed acteerwerk. Benicio del Toro ziet er beter uit dan hij er ooit heeft uitgezien in welke film dan ook. Walken is verrukkelijk. Alicia Silverstone speelt de pruilende trut goed <0xE2><0x80><0x93> ze wordt geacht een beetje irritant te zijn. Het is een leuke stoeipartij.

text_en: This is no Bonnie & Clyde. It's not some huge feat in movie-making. It's not supposed to be; it's just a cute little comedy. But it's cool. It has some very clever dialogue & fine acting. Benicio del Toro looks better than he's ever looked in any movie here. Walken is delightful. Alicia Silverstone plays the pouty brat well - she's supposed to be a little annoying. It's a fun romp.


text: Hoeveel slechte recensies heb ik over deze film gelezen? Veel te veel... Ik besloot hem toch te gaan zien omdat ik een van Alicia's grootste fans ben. Trouwens, als je goed luistert naar alle dialogen in deze film, zul je waarschijnlijk merken dat dit haar meest persoonlijke film tot nu toe is. Ik zal niet ingaan op alle details, maar er zijn een paar redenen die ik weet waarom ze een groot deel van de dialoog heeft herschreven. Ten eerste is de plot origineel, voor zover ik weet. Het eerste kwartier gaat meteen in overdrive en gebeurt alles tegelijk. De soundtrack ook... geweldig. Die heeft ze zelf ook uitgekozen en ze heeft goede keuzes gemaakt. Benicio steelt de show opnieuw, maar Alicia en Christopher zijn niet ver achter met hun optredens. O, en meneer Walken is een beetje eng in deze film (zoals verwacht?), maar denk in het echte leven niet zo over hem. Emily T. Hope is verreweg de schitterendste creatie van mevrouw Silverstone tot nu toe, boven Cher Horowitz en Darien Forrester. Emily lijkt in niets op Alicia, en dat is een groot teken dat ze tegenwoordig de beste actrice op de markt is. Ik stel voor dat je naar deze film kijkt om hier en daar wat bij te leren, ondanks het feit dat de plot in het midden wat trager gaat en ondanks de saaie actiescènes van Brambilla. Nou ja, afgezien van de enige autoachtervolging in de film... een klassieker. Dus, wat dacht je van een deel twee?

text_en: How many bad reviews have I read of this movie? Way too many... I decided to see it anyway since I'm one of Alicia's biggest fans. By the way, if you listen carefully to all of the dialogue in this film, you will probably notice that this is her most personal film to date. I won't go into all the details, but there are a few reasons I know of why she rewrote a large chunk of the dialogue. First, the plot is original, as far as I know of. The first fifteen minutes immediately kicks into overdrive with everything happening at once. The soundtrack, too...love it. She picked that out herself, too, and made great choices. Benicio steals the show once again, but Alicia and Christopher aren't far behind with their performances. Oh, and Mr. Walken is a little spooky in this movie (as expected?), but don't think of him like that in real life. Emily T. Hope is by far Ms. Silverstone's most magnificent creation to date, topping Cher Horowitz and Darien Forrester. Emily is nothing like Alicia, and that's a huge sign she's the greatest actress on the market today. I suggest you watch this film just to learn a little bit here and there, despite the slowdown in plot during the middle and Brambilla's lackluster action sequences. Well, except for the only car chase in the film...a classic. So, how 'bout a part two?


text:
Een van de leukste 'leuke' films die ik de laatste tijd heb gezien, _Excess Baggage_, liet me met een glimlach op mijn gezicht achter. Del Toro zag er een beetje ongemakkelijk uit op het scherm, en het is altijd moeilijk om te zien hoe Harry Connick jr. een slechterik probeert te spelen, maar Silverstone was heerlijk brutaal zonder het te overdrijven, en Christopher Walken leverde weer een verrukkelijke prestatie als 'probleemoplosser'.
De scène in de garage/warenhuis met al die exotische gestolen auto's, de slechteriken en die goeie ouwe Ray (Walken) met een pistool was gewoon onbetaalbaar.
Zoek hier niet naar 'zwaar'. Gewoon achteroverleunen, relaxen, een beetje plezier maken en genieten van de film zoals hij is.

text_en:
One of the more enjoyable 'fun' films I've seen in a while, Excess Baggage left me with a smile on my face. Del Toro seemed a little uncomfortable on screen, and it's always hard to see Harry Connick, Jr. trying to play a bad guy, but Silverstone was wonderfully bratty without overdoing it and Christopher Walken served up yet another delightful performance as the 'problem solver.'

The scene in the garage/warehouse with all of the exotic stolen cars, the bad guys, and good ol' Ray (Walken) with a gun was simply priceless.

Don't look for anything 'heavy' here. Just kick back, relax, and have some fun, and enjoy the film for what it is.


text:
Weet je, het blijft me verbazen hoe films door de critici op de zwarte lijst kunnen worden gezet, zo erg zelfs dat het volslagen belachelijk en oneerlijk is: Exces Bagage is hier het slachtoffer van geworden. Het was een bom, hoe ik ook vind dat het in werkelijkheid verkeerd is aangepakt.
Silverstone speelt een heel schattig, verwend rijk meisje dat alleen maar wat aandacht van haar vader wil, dus doet ze alsof ze wordt ontvoerd en sluit zichzelf dan op in haar eigen auto. Del Toro speelt een getalenteerde, stijlvolle autodief... nou, ik denk dat je zelf wel kunt bedenken wat er daarna gebeurt.
Mijn gedachten over de film zijn als volgt: ik ben dol op schattige komedies met avontuurlijke verhaallijnen, en dat is dit. Het acteerwerk is...' Jammer genoeg is Silverstone geloofwaardig en Del Toro is altijd geweldig. De chemie op het scherm is gewoon fantastisch. In combinatie met een goede soundtrack en een sexy Silverstone die een coole Benicio het hof maakt, is dit een film die je niet mag missen. Zelfs niet als het iets is om met een vriendin of vriend te kijken. Het is zo'n film uit de jaren negentig die je terug in de tijd brengt. Als je dit leest en besluit er een date-film van te maken, heeft hij alles wat een goede date-film heeft.

text_en:
You know, it never ceases to amaze me how movies can be totally blacklisted by the critics to the point of it being absolutely ridiculous and unfair: Excess Baggage was victim to this. It was a bomb, however I feel it was really taken the wrong way.

Silverstone plays a very cute spoiled rich girl who just wants some attention from her father, so she fakes a kidnapping, then locks herself in her own car. Del Toro plays an accomplished and stylish car thief... well, I think you can figure out what happens next.

My thoughts of the film are this - I'm a sucker for cute comedy's with adventurous story lines, and that's what this is. The acting isn't bad, Silverstone is believable and Del Toro is always great. The chemistry on screen is just fantastic. Accompinied by a good soundtrack, and a sexy Silverstone romancing cool Benicio really makes this movie a can't miss. Even if it's something to watch with a girlfriend or boyfriend. It's one of those films from the 90's that just makes you want to go back. If you are reading this and deciding to make it a date movie, it has everything a good date movie has. Rent it tonight!


text: Verwend kreng van een Emily Hope (Alicia), probeert de aandacht te trekken van haar verwaande rijke vader (Thompson), door haar eigen ontvoering te organiseren. Deze keer gaat het om het meisje dat als een gek tekeergaat als Vincent (de heel grappige Benicio) uiteindelijk een auto steelt met haar erin. De hel breekt los als die goeie ouwe oom Raymond (Walken in zijn gebruikelijke acteerstijl) op het toneel verschijnt en op zoek gaat naar de twee. Het is Benicio's optreden dat me aan het denken heeft gezet, het is grillig, maar ook spontaniteit. Zelfs Alicia neemt deel aan de act die bij Benicio's speelsheid past. En als je daar Christopher Walken nog bij optelt, heb je een interessant niveau bereikt.

text_en: Spoilt brat Emily Hope, (Alicia), seeks attention from her snotty rich dad, (Thompson), by organising her own kidnapping. This time around its the girl who cried wolf when Vincent, (the very funny Benicio), ends up stealing a car with her in it. All hell breaks loose when good old Uncle Raymond, (Walken in his usual style of acting), comes on the scene in search of the two. It's Benicio's performance that hooked me in, it's quirky with a feel of spontaneity . Even Alicia gets in on the act joining Benicio's playfulness. And to top it all off, add Christopher Walken and you've got an interesting level of performances.


text: Ik heb echt genoten van deze film. Hij had een echt 'voel me goed'-thema en liet me verlangen naar meer. Hij deed me denken aan een oude romantische film waarin de man altijd het meisje krijgt. Benicio Del Toro was uitstekend, hij maakte de rol echt tot de zijne, alsof hij het had geschreven met hem in gedachten. Elke andere acteur zou niet hebben gewerkt. Laten we hopen dat we in de toekomst veel meer van hem te zien krijgen. Oké, de plot was niet bepaald briljant, maar het verhaal werd heel goed verteld en het kijken ernaar was een echte ontsnapping aan het dagelijks leven.<br />Ik zou deze film aan iedereen aanbevelen (hoewel de romantici er waarschijnlijk het meest van zouden genieten!). Hoewel Alicia Silverstone haar rol goed speelde, maakte Del Toro met zijn eenvoudige, stuntelige manier van doen de film echt voor me.

text_en:
I really enjoyed this movie. It had a really 'feel good' theme and left me wanting more. It reminded me of an old romantic movie where the guy always gets the girl. Benicio Del Toro was excellent, he really made the role his own, like it was written with him in mind. Any other actor wouldn`t have worked. Let`s just hope we see a lot more of him in the future. Fair enough, the plot wasn`t exactly rocket science, but the story was told really well and watching it was a real escape from everyday life.

I would recommend this film to everyone (although maybe the romantics out there would probably appreciate it the most!!). Although Alicia Silverstone played her part well, Del Toro, with his simple, bumbling ways, really made the movie for me. Definitely A*


text: Zoals de titel al zegt, is deze film overtollige ballast in je videoverzameling. Het idee van de film is niet (alleen) slecht, alleen ontbreekt het in de film die eruit voortkomt aan alles op alle gebieden; de dialoog is afschuwelijk, Silverstone is geen actrice en zo te zien zal ook deze film dat nooit worden. Benicio del Turro zou zich moeten schamen voor zijn werk. In de film geloof je nooit in de relatie tussen de twee hoofdpersonen. Eerlijk gezegd had ik het beter in één korte verklaring kunnen zeggen: kijk deze film niet. Punt uit.

text_en: As the title says, this movie IS excess baggage in your video collection. The idea of the film isn't (at) all bad, only the resulting movie just lacks about everything in all areas; the dialogue is horrible, Silverstone is no actress and by the looks of this film will never become one either. Benicio del Turro oughtta be ashamed of his work. Never in the film does one believe in the relationship between the two main characters. As a matter of fact, I could have said it better in one brief statement: don't watch this film. Period.


text: Deze film gaf me de drang om pro-rata terugbetaling te krijgen van mijn plaatselijke kabelmaatschappij. Ik kan me alleen maar voorstellen wat de mensen in de bioscopen voelden nadat ze 8,25 dollar voor deze bom hadden betaald.

text_en: This movie left me with the urge to get a pro-rata refund from my local cable company. I can only imagine what people felt at the movie theaters after paying $8.25 for this bomb.


text: Misschien kwam het door het feit dat ik deze film tijdens de reclames op de televisie had gezien en er niet echt mijn volle aandacht en aandacht aan had besteed, maar ik vond het een leuke film. Meestal was het best grappig, hoewel het allemaal nogal voor de hand lag, maar dat gaf niet. De reis is belangrijker dan de bestemming en zo.<br />Het acteerwerk was niet perfect en er hadden nog wel wat verbeteringen kunnen komen, maar ik was blij dat ik deze film had gevonden. Het is een geweldig excuus om even te stoppen met studeren en naar Christopher Walken te kijken.

text_en:
Maybe it was just the fact that I watched this movie on television with commercial breaks while doing homework, and therefore wasn't exactly giving it my full attention and deep scrutiny, but I rather liked it. It was pretty funny most of the time, though it was all pretty obvious, but that's all right. Journey's more important than the destination, and all that.

The acting wasn't perfect, and all around, there could have been improvements, but I felt fortunate to have stumbled upon this movie. It makes an awesome excuse to take a break from studying every few minutes and stare at Christopher Walken.


text:
Deze 'film' uit 1997 had een komedie moeten zijn, maar na ongeveer een uur zette ik hem uit alsof er ook maar iets grappigs aan was, ik had het niet gezien.
Het verhaal: verwend kreng van een dochter van een miljardair speelt haar eigen ontvoering na om de aandacht van pappie te trekken, maar het gaat mis als ze per ongeluk gevangen wordt genomen door een autodief.
Alle acteurs in de film zijn totaal niet overtuigend.
Post 11 september en Bagdad... Ik vind het niet grappig om een film over ontvoeringen te maken, vooral niet omdat deze er niets mee te maken heeft en bovendien is het gewoon niet grappig! In het echte leven zou iemand die het dak van een van de auto's steelt, niet aarzelen om zich van een getuige te ontdoen in plaats van verliefd op haar te worden, wat de belachelijke premisse van de film lijkt te zijn.
De acteur die de rol van de privédetective speelt en wordt ingeschakeld om de dochter te redden, heeft er een hekel aan om altijd in B-films te spelen, en zijn haartransplantatie met neprood haar ziet er belachelijk uit.
De actrice die de dochter speelt, is in alle opzichten onaantrekkelijk, behalve fysiek. En de brave autodief is een enorme eikel.
Plus een script dat geen enkele verdienste heeft.
1 van de 10.

text_en:
This 1997 "movie" is meant to be a comedy but after about an hour I switched it off as if there was anything remotely amusing, I did not see it.

The story: spoilt brat daughter of a zillionaire fakes her own kidnapping to try to get the attention of daddy, but things go wrong as she is mistakenly captured by a car thief.

All the actors in the film are wholly unconvincing.

Post 9/11 and Baghdad....I don't think making a film about kidnapping is funny, especially as this one ain't got anything going for it and what is more it simply ain't funny!

In real life someone stealing top of the range motor vehicles would not hesitate in getting rid of any witness rather than falling in love with her, which appears to be the ludicrous premise of the film.

The actor playing the private detective brought in to rescue the daughter suffers from always being in awful 'B' pictures, and his hair transplant with phoney red hair looks ridiculous.

The actress playing the daughter is completely unattractive in every way except physically. And the good guy car thief is a total jerk.

Plus a script lacking in any merit whatsoever.

1 out of 10.


text: Saai, stompzinnig, echt vervelend om naar te kijken <0xE2><0x80><0x93> en toch, ongelooflijk genoeg, is het gebaseerd op een script dat de eerste prijs won in de schrijfwedstrijd van het filmfestival van Austin!

text_en: Dull, witless, a real pain to watch -- and yet, unbelievably -- it's based on a script which won First Prize in the Austin Film Fest's screenwriting contest! (I guess all that advice about writing interesting stories with strong characters and sharp dialog got ignored by the judges.)


text:
Alicia Silverstone is een stuk, al is de titel van dit vreemde geval echt waardeloos.
Als rijke griet Alicia doet alsof ze zelf wordt ontvoerd door zich in de kofferbak van haar auto op te sluiten om de aandacht van haar ongrijpbare vader (Jack Thompson) te trekken, steelt een autodief (Benicio Del Toro) de auto, op de voet gevolgd door twee ordinaire straatschoffies en Alicia's bloedeloze oom (Chris Walken) die haar terug wil brengen naar Daddykins.
Alicia is mooi en Benicio is knap in deze lichte romantische komedie, hoewel je bij alle autokluchten op je horloge moet kijken.

text_en:
Alicia Silverstone is very hot, though the title of this strange looking thing really sucks.

When rich chick Alicia fakes her own kidnapping by locking herself in the trunk of her car in order to get attention from her elusive father (Jack Thompson), a car thief (Benicio Del Toro) steals it while followed by two lowly hoodlums and Alicia's anemic uncle (Chris Walken) who wants to bring her back to Daddykins.

Alicia is beautiful and Benicio is handsome in this light romantic-comedy, though all the car trunk scenes will make you look at your watch.


text: 'Ik heb die film's avonds laat op TBS voor het eerst gezien. Ik had de info gelezen en wilde hem zien omdat Alicia Silverstone en Christopher Walken er ook in voorkwamen. Toen de film eenmaal begonnen was, dacht ik meteen dat het wel goed zou komen, de plot was geweldig. Het was hilarisch toen Alicia zichzelf vastbond en zichzelf in de kofferbak opsloot. En toen kwam er opeens een acteur voorbij, ik nam aan dat het Benicio Del Toro was, want dat stond in de info. Hoe dan ook, ik wist dat ik hem ergens gezien had en dacht dat dit wel interessant zou zijn. De acteerprestaties die hij leverde waren geweldig en eerst dacht ik dat hij geen Engels sprak, want dat deed hij wel.' Ik zeg geen woord tot hij naar het restaurant gaat om koffie te drinken, wachtend op de telefoon. Hoe dan ook, de vechtscène met hen is geweldig, ik vind het prachtig hoe ze, terwijl ze bij elkaar blijven, geleidelijk vrienden worden, en dan... nou ja, je kunt het waarschijnlijk wel raden, maar ik zal het niet zeggen. Hoe dan ook, ik begon Del Toro geleidelijk aan echt aardig te vinden tot hij een van mijn favoriete acteurs werd!! Dit was zo'n film die het waard was om voor op te blijven!! Het acteerwerk en de chemie tussen Alicia en Benicio zijn geweldig, je ziet het zelf en als je het er niet mee eens bent dan ben je een arme sloeber!!! Geweldig!!!! Eerste Benicio-film die ik ooit heb gezien!!

text_en: I first saw this movie late at night on TBS. I read the info. of it and wanted to check it out just because Alicia Silverstone and Christopher Walken was in it. Once it started I instantly thought it would come out OK, the plot was great. It was hilarious when Alicia tied herself up then locking herself in the trunk. All of a sudden this actor comes along, I assumed it was Benicio Del Toro cause thats what the info said. Anyway I knew I'd seen him somewhere and thought this would be interesting. The acting responses he gave were great and at first I thought he couldn't speak English cause he doesen't say a word till he goes to the diner for coffee, waiting for the telephone. Anyway the fight scene with them is great, I love how as they stick together they gradually become friends, then well you can probably guess but I wont say. Anyway I too gradually came to really liking Del Toro till he became one of my favorite actors!!!:) This was such a movie worth staying up for!! the acting and chemistry between Alicia and Benicio I think it's great, you see for yourself and if you don't agree than poor you!!! love it!!!! First Benicio movie I'd ever seen!!!


text:
Ik denk dat als je een persoonlijk begrip hebt van de geschiedenis van de omstandigheden die Andalucia en Noord-Afrika met elkaar verbinden, samen met enkele van de culturele, sociale en spirituele banden die worden onderhouden tussen deze twee afzonderlijke, maar met elkaar verbonden werelden, de film Vengo je heel symbolisch zal voorkomen.
Er is een heleboel dat impliciet is en regelrecht over je hoofd heen gaat als je je niet bewust bent van de cultuur en de geschiedenis van deze streek (evenals je je bewust bent van het leven en de strijd van Gatlif als zigeuner, geboren in Algerije, gevangen tussen deze twee werelden). Hij laat het aan jou over om de puzzelstukjes in elkaar te passen, en hij weet dat er bepaalde mensen zijn, met een zeker bewustzijn, die zich tot zijn films aangetrokken zullen voelen.
Ik vond Vengo ongelooflijk diepzinnig, met zoveel ware emotie en zoveel van de subtiele en onbegrepen innerlijke strijd van het volk van Andalucia weergegeven door een aantal elkaar overlappende verhalen en personages: de achterlijke neef, de man wiens dochter was gestorven, de ruziënde zigeunerfamilies, de verbannen vader van de zoon die in Morrocco woont, enzovoort.
Deze film vertelde het verhaal van een volk en hun wil om het zuiverste te behouden ('Flamenco Puro!'). ) bronnen van geluk en vreugde in hun leven, te midden van omstandigheden die voorbestemd leken om hen te verscheuren en hun eenheid te ondermijnen.
Een ongelooflijk mooi verhaal met veel informatie, emotie en geestkracht. Als je openstaat, zal deze film je ziel raken.

text_en:
I think that if one has a personal understanding of the history of the circumstances which tie Andalucia and North Africa together, along with some of the cultural, social, and spiritual connections that are maintained between these two separate but connected worlds, the movie Vengo will strike you as being very symbolic.

There is a lot which is implied and will go right over your head if you are not aware of the culture and history of this region (as well as being aware of the life and struggles of Gatlif as a Gypsy man born in Algeria, caught between these two worlds). Gatlif does not spell anything out for you. He leaves it up to you to try to put the pieces together, and he knows that there are certain types of people, with a certain awareness, who will be attracted to his films.

I thought Vengo was incredibly deep with so much true emotion and so much of the subtle and misunderstood inner-struggles of the people of Andalucia being depicted through a number of overlapping stories and characters: The retarded nephew, the man whose daughter had died, the feuding Gypsy families, the exiled father of the son living in Morrocco, etc.

This movie told the tale of a people and their will to hold on to the purest ("Flamenco Puro!") sources of happiness and joy within their lives, amidst circumstances which seemed destined to tear them a part and undermine their unity.

An incredibly beautiful story with lots of information, emotion, and spirit. If you are open, this movie will touch your soul.


text: 'Vengo' is een heerlijk levend feestmaal van flamencomuziek, dans en ritmes van de hedendaagse Andalusische zigeuners uit Zuid-Spanje, gebaseerd op een onheilspellend, rommelend verhaal over een bloedvete en de dood. 'Vengo' is geen gewone film, maar verdeelt zijn tijd gelijkelijk tussen muzikale etnische volksmuziek zingen en dansen, van galafestiviteiten tot geïmproviseerde 'jam-sessies' en begrafenisklaagzangen, terwijl het familieveteverhaal langzaam naar voren wordt gebracht met de kinetische tempo's van de altijd aanwezige flamencoritmes. Het is meer kunst dan entertainment, maar 'Vengo' zal de meeste mensen aanspreken die van buitenlandse of etnische films met opvallende muzikale ondertoon houden. Degenen die van 'Vengo' houden, willen misschien 'Flamenco (de Carlos Saura)' zien, 'Tango, no me dejes nunca' en dergelijke.

text_en: "Vengo" is a wonderfully alive feast of the flamenco music, dance, and rhythms of the contemporary Andalusia gypsies of Southern Spain built on a ominously rumbling story of a blood feud and death. Not your usual movie fare, "Vengo" divides its time equally between musical ethnic folk singing and dancing from gala festivities to impromptu "jam" sessions to funeral laments while inching the family feud story slowly forward with the kinetic tempos of flamenco rhythms everpresent. More art than entertainment, "Vengo" will appeal most to those into foreign or ethnic films with bold musical underpinnings. Those who enjoy "Vengo" might want to check out "Flamenco (de Carlos Saura)", "Assassination Tango", "Tango, no me dejes nunca", and the like. (B+)


text:
Een familievete met betrekking tot eer en integriteit is het middelpunt van deze intrigerende film, geregisseerd door Tony Gatlif. We worden meegenomen om kennis te maken met Caco, een man die wordt bedreigd door een vijandige clan omdat zijn broer Mario een van de mannen van de Caracava-clan heeft vermoord, iets wat niet vergeten zal worden tot er gerechtigheid is geschied. Aangezien Mario zich schuilhoudt in Marokko, is Caco een getekend man omdat hij zijn broer, de moordenaar, vertegenwoordigt.
Caco is een man die van zijn neef Diego houdt, die aan hersenverlamming lijdt. Diego, die Mario's zoon is, geniet net zo van vrouwen als andere normale jongemannen van zijn leeftijd. Caco zorgt ervoor dat Diego een discrete ontmoeting heeft met een mooie prostituee, la Catalana. Caco hoort hoe de Caracava's zweren dat ze hun overleden broer zullen wreken door Diego te offeren.
'Vengo' combineert de actie met muziek, zang en dans, uitgevoerd door enkele van de beste flamencotolken van het genre. Antonio Canales doet het goed in zijn vertolking van Caco, het hoofd van zijn clan en de liefhebbende oom van Diego. Orestes Villason Rodriguez, die lichamelijk gehandicapt is, verschijnt als Diego, die net als ieder ander lid van deze clan met dezelfde passie van zijn muziek en vrouwen houdt. Antonio Dechent verschijnt als Alejandro, Caco's rechterhand.

Tony Gatlif brengt alle kleuren van Andalucia naar een film en doet recht aan een deel van die exotische muziek en mixt de plaatselijke zigeunermuziek met Marokkaanse artiesten die kleur aan de film toevoegen.

text_en:
A family feud involving honor and integrity is at the center of this intriguing film directed by Tony Gatlif. We are taken to meet Caco, a man that is being threatened by an opposing clan because his brother Mario killed one of the Caracava men, something that will not be forgotten until justice is done. Since Mario is hiding in Morocco, Caco is a marked man because he represents his brother, the assassin.

Caco, is a man who loves his nephew Diego, that suffers from cerebral palsy. Diego, who is Mario's son, enjoys women like other normal young men his own age. Caco takes care for Diego to have a discreet encounter with a beautiful prostitute, la Catalana. Caco learns how the Caracavas are vowing to avenge their dead brother by sacrificing Diego.

"Vengo" mixes the action with music, song and dance performed by some of the best flamenco interpreters of the genre. Antonio Canales does a good job in his take of Caco, the head of his clan, and the loving uncle of Diego. Orestes Villason Rodriguez, who is physically handicapped, appears as Diego, who like any other member of this clan, loves his music and women with the same passion. Antonio Dechent appears as Alejandro, Caco's right hand man.

Tony Gatlif brings all the colors of Andalucia to a film and does justice to some of that exotic music and mixes the local gypsy music with Moroccan performers that add color to the movie.


text: Ik heb zelden een document gezien dat zo zuiver is als Vengo. Het is stijl, ergens tussen drama en documentaire in, en de verhaallijn is niet wat gewoonlijk een goede film maakt, maar de muziek, de oprechtheid van de acteurs, het decor, de algehele sfeer maken van Vengo een meesterwerk van Europese impressionistische cinematografie. Vengo vertelt over trots en familieeer, over muziek die rechtstreeks uit de diepten van de ziel komt, over genot. Ga ernaar kijken en geniet ervan. De kans is groot dat je de opname van de soundtrack de volgende dag al koopt.

text_en: Rarely have I seen a document as pure as Vengo. It's style, somewhere between drama and documentary, nor it's story line have what usually makes a great movie, yet the music, the honesty of the actors, the scenery, the general atmosphere make Vengo a masterpiece of European impressionist cinematography. Vengo narrates of pride and family honour, of music that comes directly from the depths of the soul, of duende. Go see it and love it. Chances are you'll buy the soundtrack recording immediately the next day.


text: Het is grappig dat een criticus uit de tijd van de nieuwe yorkse cinema zo weinig van film kan weten. Ik zal niet veel zeggen, behalve dat dit een van de eenvoudigste, mooiste films is die ooit gemaakt zijn; er is absoluut geen kunstgrepen, geen trucjes, en elk detail is zuiver en echt. Tony maakt gebruik van gezichten waar Kurasawa een moord voor zou doen. Als je dit niet hebt gezien, heb je ook niks gezien. De muziek, van artiesten als Gritos de Guerra, La Caita, sjeik al Tuni (schijnbaar niet beschikbaar voor opname, maar beter dan alles wat ik ooit heb gehoord) lijkt tegelijkertijd de vreugde en het verdriet van het menselijk leven te vangen. Net als de spelers, de meesten geen acteurs. In feite is de muziek zo ingebed in het leven van de personages dat er uiteindelijk geen scheiding is. Voor recensenten van gerespecteerde tijdschriften zouden we zeggen dat dit 'thematisch' is. Tot zover de maatstaven van het onderwijs in de journalistiek. Zelfs recensenten die deze film echt goed vonden, begrepen dit niet helemaal; net als de meeste echte kunst ligt deze voor op de curve. Ik neem aan dat het mogelijk zou moeten zijn om een film te vinden die zo mooi is als deze, zo eenvoudig en fascinerend, maar er komt er geen bij me op. Zet 'Vengo' weg en je leven zal zeker minder rijk zijn.

text_en: It's funny that a critic from the new york times could know so little about film. I will not say much except this is one of the most simple, most beautiful stories made into cinema; there is absolutely no artifice, no tricks, and every detail is pure and genuine. Tony uses faces Kurasawa could've killed for. You ain't seen nothing if you ain't seen this. The music, artists like Gritos de Guerra, La Caita, Sheik al Tuni, (seemingly unavailable on record, but better than anything I've heard,) seems to capture at once the joy and sorrow bound up in human life. Likewise the players, most not actors. In fact, the music is so integrated into the lives of the characters, in the end there is no division. For reviewers of respected periodicals, we would explain this is what is called thematic. So much for the standards of education in journalism. Even reviewers who really liked this movie did not fully understand this; like most really great art, it is ahead of the curve. I suppose it should be possible to find a film as beautiful as this, as simple and captivating, but none come to mind. Skip "Vengo" and your life will certainly be less rich.


text: Het is een uitstekende film voor mensen die van muziek houden. Je kunt de oorsprong van de flamenco achterhalen, en vooral de connectie met traditionele Arabische muziek. Een authentiek, hartstochtelijk kunstwerk dat door authentieke, echte mensen is geïnterpreteerd. Ik heb er elk moment van genoten en wilde een van die uitstekende musici of dansers worden.

text_en: It's an excellent film for those that love the music. One can trace the origins of flamenco and, in particular, its links with traditional Arabic music. An authentic passionate piece of art interpreted by authentic real people. Loved every moment of it and wanted to be one of those excellent musicians or dancers.


text: Inderdaad geen slechte documentaire (nauwelijks een echte film, de plot is alleen maar een excuus voor het verband tussen de verschillende flamencoscènes). Antonio Canales is verrassend goed als Caco, en de andere personages zijn in geen enkel opzicht van belang voor het verhaal. Orestes, Caco's neef met hersenverlamming, is in werkelijkheid de neef van Antonio Canales. Onmiskenbare epische smaak in deze ontsnappings/flamenco-reis. Mooie details, zoals de mooie landschappen in Cadiz en de verwijzingen naar Caco's familielid die in de Spaanse steden van Noord-Afrika'verdween'. Geweldige en niet zo commerciële flamencozangers, zoals La Paquera(R.I.P.) en La Caita. Speciale aandacht voor het slotlied, 'Naci en Alamo'.

text_en: Indeed, not a bad documentary (barely a real film, the plot is just an excuse to the connection of the different flamenco scenes). Antonio Canales is surprisingly good as Caco, and the other characters are of no relevance to the story whatsoever. Orestes, Caco's nephew with cerebral palsy, is actually Antonio Canales' nephew. Undoubtable epic flavor in this escape/flamenco journey. Good details, as the nice landscapes in Cadiz and the references to Caco's relative "exiled" in the Spanish cities of North Africa. Great and not so commercial flamenco singers, such as La Paquera(R.I.P) and La Caita. Special attention to the closing song, "Naci en Alamo".


text: Ik ben zelf geen musicus, ik studeer kunstgeschiedenis, maar ik heb echt genoten van deze film. Het verbaasde me dat zo'n grote passie voor muziek kan worden gecombineerd met het medium film, zonder het onderwerp of het medium te verzwakken. De muziek die Tony Gatlif volgt is het soort muziek dat echt iets voor me betekent, het gaat recht het lichaam, de geest en de ziel in. Dit is geen amusement, dit is 'leven' in de zuiverste zin van het woord. Dank je wel, Tony Gatlif, dat je ons deze boodschap hebt gebracht.

text_en: I am not a musician myself, in fact I am a student in art history, but I really enjoyed this picture. I was amazed that such a great passion for music can be combined with the medium of movie, without weakening nor the subject, nor the medium. The music that Tony Gatlif pursues is the kind of music that really means something to me, it goes straight into the body, the mind and the soul. This is not entertainment, this is 'life' in the purest sense of the word. Thank you Tony Gatlif, for bringing this message to us.


text:
renVengo is een oproep, een lied, een lofzang op het leven, op liefde, op rouw, op bloedgeld. Een lofzang op de mediterrane geest.
Tony Gatlif.
Nu dit gezegd is, geloof ik niet dat ik er nog veel aan toe te voegen heb. Het is alles wat de regisseur heeft gezegd. Ik heb nooit echt van musicals gehouden, ik ben net als de meeste mensen. En ik moet toegeven dat net als ik anderen de grote films hebben gemist.
Ik heb lange tijd in een videotheek gewerkt en ik heb gezien dat veel musicals werden afgedankt. Dat wil niet zeggen dat musicals per definitie goed zijn, maar het is alsof ons systeem ze automatisch blokkeert en we ze niet meer willen zien. Waarom? Ik weet het niet. Vanwege onze kindertijd? Reageert ons lichaam op films als Sound of Music en Mary Poppins en zo?
Zou kunnen. Zelfs Dancer in the Dark deed het niet goed in de videotheek. Als mensen hoorden dat er mensen in zongen, lieten ze de film meteen achter en wilden ze hem niet meer zien, ook al was hij geregisseerd door Lars Von Trier.
Maar degenen die hem wel zagen, vonden hem geweldig! Nou, dat geldt ook voor deze film, degenen die hem zagen vonden hem geweldig, degenen die de mensen erin hoorden zingen, namen niet eens de moeite om hem te bekijken en iets uit te proberen wat ze altijd afwezen en dus oversloegen. Ik vond Vengo echt leuk en ik genoot van het muziekaanbod. En ik had er geen seconde spijt van.

text_en:
`Vengo is a call, a song, a hymn to life, to love, to mourning, to blood money. A hymn to the Mediterranean spirit.' Tony Gatlif.

Well with this been said, I don't think I have very much more to add. It's everything what the director said. I never really liked musical movies, I am like most people. And I must admit that as well as me others missed out on great movies.

I have worked for a long time in a video store and I saw that many musical movies were put aside. It doesn't mean that musicals are by definition good, but it's like our system block them automatically away and we won't watch them. Why? I don't know. Because of our childhood? Does our body protest thanks to movies like Sound of music and Mary Poppins and etc.

Could be. Even Dancer in the dark didn't do well in the video store. From an instant when people heard that some people sing in it they left it behind and didn't wanted too see it although it was directed by Lars Von Trier.

But those who did see it thought it was great! Well, it is the same with this movie, those who saw it thought it was great, those who heard people sang in it, didn't even bother to turn their back and try out on something they always rejected and therefore missed something. I really liked Vengo and I enjoyed the music allot. And I didn't regret it for a second.


text:
Na het lezen van de enthousiaste commentaren tot nu toe, voel ik me schuldig dat ik toegeef dat ik bitter teleurgesteld was in 'Vengo'. Ik had genoten van 'Latcho Drom' en was zelfs naar de winkel gegaan om de cd met de geluidsband te kopen.
Maar 'Vengo' liet me koud: te veel middelmatig acteerwerk, veel te veel melodrama en veel te weinig flamenco naar mijn smaak.
Op een gegeven moment omschrijft de hoofdfiguur de muziek die wordt gespeeld als 'flamenco puro!' en slaat met zijn vuist op de cafétafel om zijn enthousiasme te onderstrepen. Ik was het met hem eens <0xE2><0x80><0x93> op dat moment. Maar afgezien van die ene caféscène vond ik weinig in de film wat mij 'puro' leek, en veel wat mij 'globaliserend' en smakeloos in de oren klonk.
Ik geef deze film maar twee sterren.

text_en:
After reading the enthusiastic comments posted so far, I feel guilty admitting I was bitterly disappointed by "Vengo." I'd enjoyed "Latcho Drom" and even went out and purchased the sound-track CD.

But "Vengo" left me cold: too much mediocre acting, far too much melodrama, and far too little flamenco for my taste.

At one point the main character characterizes the music being played as "flamenco puro!" and bangs his fist on the cafe table to underscore his fervor. I agreed with him--at that moment. But aside from that one cafe scene, I found little in the movie that seemed "puro" to me, and much that sounded "globalized" and tawdry.

I am voting only two stars on this one.


text: Grote muziek is niet genoeg om een geweldige film te maken. Als 'Vengo' op een of ander wereldomspannend muziekkanaal was uitgezonden, zouden de kijkers bezwaar hebben gemaakt tegen het nutteloze melodrama dat hen een halfuur lang beroofde van geweldige muziek en dans. Verbazingwekkend genoeg is het bezwaar hetzelfde als je 'Vengo' in de bioscopen of op het filmkanaal ziet. Er is hier geweldige muziek, en dit is het beste deel. De rest is een heel mager wraakdrama voor zigeuners, niet complex en interessant genoeg om een grote film te overleven. Sommige personages zijn interessant genoeg om een goede acteerprestatie te leveren, maar wat na de film in de herinnering blijft, is voornamelijk de muziek, de dans en de omgeving. Ik vond het 7/10. Niet huren of uitkiezen om te zien, tenzij je een liefhebber bent van zigeunermuziek en cultuur.

text_en: Great music is not enough to make a great film. If 'Vengo' was screened on some world music channel, the viewers would have objected to the useless melodrama that deprived them of some thirty minutes of great music and dance. Amazingly, if you see 'Vengo' in the theaters or on the film channel, the objection is the same. There is great music here, and this is the best part. The rest is a very skinny gypsy revenge melodrama, not complex and interesting enough to sustain a big screen movie. Some of the characters are interesting enough to provide the opportunity for good acting, but what remains in the memory after the film is mostly the music, dances, environment. I rated it 7/10. Do not rent or select it for seeing unless you are a fan of gypsy music and culture.


text:
Tony Gatlif heeft twee films gemaakt over het leven van de zigeuners in Europa, 'Latjo Drom' en 'Gadjo Dilo'. Als je vooroordelen hebt over deze etnische groep, doet hij niets om ze kleiner te maken. Maar dat is niet echt het belangrijkste punt. Niet in 'Vengo', tot nu toe Gatlifs beste film.
Er is moed voor nodig om de film te beginnen met een tien minuten durende mengeling van flamenco- en arabische muziek. En waar komen er later nog meer van? Het interessante is dat de film er geen enkel tempo in verliest.
Dit is een verhaal over opoffering en liefde binnen een etnische groep. De mensen lijken allemaal op de een of andere manier misdadig te zijn, maar toch zijn ze sympathiek of, als ze niet sympathiek zijn, interessant. Gatlif weet hoe hij een verhaal moet vertellen en dat doet hij hier ook. Geweldig acteerwerk, vooral van Antonio Canales en Orestes Villasan Rodriguez.

text_en:
Tony Gatlif has made two films about European gipsy life, "Latjo Drom" and "Gadjo Dilo". If you have prejudices about this ethnic group, he doesn't do anything to make them smaller. But that's not really the important point. Not in "Vengo", which is Gatlif's best movie so far.

It takes courage to start the film with ten minutes mixture of a flamenco/arabian music performance. And where are more of it later on. The interesting thing is that the film doesn't lose any tempo from it.

This is a story about sacrifice and love inside an ethnic group. The people seems to be criminals in some way all of them, but still they are sympathetic or if not sympathetic, interesting. Gatlif knows how to tell a story and so he does here. Great acting especially by Antonio Canales and Orestes Villasan Rodriguez.


text:
Deze film is visueel oogverblindend; elke opname is ingelijst als een still van een meesterfotograaf. Het is een van de mooiste films die ik ooit heb gezien.
De prachtige muziek is spontaan en maakt deel uit van de structuur van het leven (en de dood) van het verhaal. Dit is geen'muziek' zoals Hair of Chicago of Sound of Music. Ik wil Vengo niet bagatelliseren als ik zeg dat het gebruik van muziek meer lijkt op dat van Forrest Gump of Almost Famous, waar muziek de stemming bepaalt of ons vastlegt in een tijd en plaats naarmate het verhaal vordert. Als je van 'wereldmuziek' of flaminco houdt, zul je deze film geweldig vinden. Als je er niet van hield toen je begon te kijken, zal dat tegen het eind wel anders zijn. Ik heb het grootste deel van het verhaal begrepen, ook al spreek ik niet veel Spaans. Ik vraag me af waarom als mijn tv Spaanse ondertitels onder Engelse ondertitels kan zetten, waarom ik in Spaanse films geen Engelse ondertitels kan krijgen... Ik wou dat iemand een Engelse versie van deze geweldige film maakte!
Ik vond hem geweldig. 9 van de 10 sterren.

text_en:
This movie is visually stunning; each shot is framed like a still made by a master photographer. It is among the most beautifully filmed works I've ever seen.

The wonderful music is spontaneous and part of the fabric of life (and death) of the story. This is not a "musical" like Hair or Chicago or Sound of Music. I don't mean to demean Vengo when I say it's use of music is more like that in Forrest Gump or Almost Famous where music sets the mood or anchors us in a time and place as the story flows. If you like "world music" or flaminco, you will love this movie. If you didn't when you started watching, you will by the end.

I figured out most of the story even though I don't speak much Spanish. I wonder why if my TV can put Spanish language closed-caption subtitles under English moves, why I can't get English language captions in Spanish movies...wish someone would make an English language version of this wonderful film!

Loved it. 9 out of 10 stars


text:
Beynelmilel Amsterdam heeft een grote Turkse bevolking en dit was mijn eerste Turkse film van mijn leven. Ik ging naar deze film omdat ik goede recensies over deze film las.
Het verhaal speelt in een klein stadje in Turkije in 1982 waar het plaatselijke militaire hoofd een muziekgezelschap inhuurt om te spelen voor de komst van hun opperbevelhebber. De jonge dochter van de maestro en haar minnaar worden beïnvloed door de communistische beweging. Op een dag hoort de muzikant dat er een communistisch lied in het geheim wordt gespeeld door de dochter en neemt hij aan dat het een internationaal lied is (vandaar de naam van de film) en componeert een muziekstuk voor de komst van het militaire opperbevel. Pas tijdens de laatste voorstelling realiseert iedereen zich dat de voorstelling een communistisch liedje is. De film is een lichte, artistieke komedie met een eenvoudig liefdesverhaal erin verweven. Maar het einde van de film is triest.
Cezmi Baskin als de muzikant heeft zijn rol met gemak gespeeld, de rol van zijn dochter wordt gespeeld door de mooie Ozgu Namal, de rol van haar minnaar door Umut Kurt. Er zijn een heleboel andere karakteracteurs die hun rol allemaal goed hebben gespeeld.
Dit is het eerste regisseursdebuut van Muharrem Gulmez. Hij heeft een eenvoudige, luchtige benadering van het serieuze onderwerp gegeven en binnen de grenzen van zijn lage budget slaagt hij er uitstekend in om de dingen echt en aangenaam te houden. Ik kom uit India en ik versta geen Turks, maar toen ik de film zag, moest ik denken aan de periode van de Indiase film in de jaren zeventig, toen er veel kunstfilms werden gemaakt tegen de achtergrond van de communistische beweging.
<0x3E><0x3E> Gewoon een triviaal detail <0x3E><0x3E> Er waren 9 Turkse dames die naar deze film waren gekomen en ik denk dat dit ook de eerste film van mijn leven was toen ik de enige man in het publiek was.
<0x3E><0x3E> (Stars 7 van de 10)

text_en:
Beynelmilel Amsterdam has a large Turkish population and this was my first Turkish movie of life. I went to see this movie because I read good review of this movie.

The story is in a small town in Turkey in 1982 where the local military head hires a musical troupe to play for the arrival of their chief. The lead maestro's young daughter and her lover boy are influenced by communism movement. One day on hearing a communist song being secretly played by the daughter the musician assume it as an international song (thus the name of the movie) and composes a musical piece for the arrival of military chief. It is only during the last performance that everybody realizes the performance is of a communist song. The movie is a light arty comedy with a simple love story woven in it. But the ending of the movie is sad.

Cezmi Baskin as the musician has played his role with ease, his daughter's role is played by beautiful Ozgu Namal; her lover's role is played by Umut Kurt. There are lots of other character actors who have all played their role nicely.

This is the first directoral debut for Muharrem Gulmez. He has given a simple, light hearted approach to the serious topic, and it is there within his low budget parameters he excels to keep things real and enjoyable.

I am from India and I do not understand Turkish, but seeing the movie reminded me of the 1970's era of Indian movie where there were many art movies made on the backdrop of communist movement.

Just a trivia There were 9 Turkish ladies who had come to see this movie and I think this was also the first movie of my life when I was the only male in the audience.

(Stars 7 out of 10)