text:
Toen ik las dat 'The 79th Annual Academy Awards' om 17.00 uur begon, nam ik aan dat de inleiding dan zou beginnen. Toen ik om ongeveer 17.50 uur het kanaal aanzette, zag ik dat ze al een eind op weg waren met de ceremonie. Crimineel! Maar geen zorgen, ik heb het meeste gezien en ik vond het echt mooi. Ik ben vooral blij dat ze Martin Scorsese eindelijk hebben gegeven wat hij zo lang heeft verdiend, dat ze Alan Arkin hebben gegeven wat hij zo lang heeft verdiend, en dat ze Ennio Morricone hebben gegeven wat hij zo lang heeft verdiend. Boven alles bedank ik Al Gore omdat hij een beroep heeft gedaan op de wereld om iets te doen aan de opwarming van de aarde en ons eraan heeft herinnerd dat het geen politieke kwestie is, maar een morele kwestie (en ik). Ik ben blij te zien dat Leonardo DiCaprio deel uitmaakt van de beweging om de opwarming van de aarde te beteugelen).
Wat vind ik van Ellen DeGeneres als gastvrouw? Nou, na Jon Stewart vorig jaar denk ik dat iedereen een beetje zwak lijkt, maar ik vond haar wel goed (vooral die truc met Scorsese). Ook al is ze niet de beste gastvrouw aller tijden, ze moet beter zijn dan Bob Hope.
Ik zie dat _Beste Actrice_ naar Helen Mirren is gegaan <0xE2><0x80><0x93> die ook al jarenlang een Oscar verdient <0xE2><0x80><0x93> voor het spelen van een koningin, en _Beste Acteur_ naar Forest Whitaker voor het spelen van een koning (de laatste van Schotland, bedoel ik). Jennifer Hudsons overwinning is de perfecte klap in het gezicht van 'American Idol'. (ze schopten haar weg, omdat ze geloofden dat ze geen talent had).
Zoals vaak het geval is, zijn de montages het leukst. Ik vond het leuk dat er in de montage van het schrijven van 'The Shining' scènes van 'The Shining' zaten, en in de geschiedenismontage zat een scène van 'Dr. Strangelove'. Goed dat ze Robert Altman in de 'In Memoriam' hebben opgenomen, maar ik vind dat hij zijn eigen montage had moeten krijgen.
Ik durf te wedden dat deze ceremonie de rechtse rakkers behoorlijk dwars heeft gezeten. Afgezien van het feit dat er een lesbienne aanwezig was, een lesbienne die de prijs voor het beste originele lied had gewonnen (en nog wel voor een documentaire over de opwarming van de aarde ook), zit er een commissie die onderzoek doet naar stamcellen, en ze hebben een paar prijzen uitgereikt aan 'Babel' en 'El laberinto del Fauno/Pan' 'Labyrinth' (beide door Mexicaanse regisseurs). Ik hoop dat Stephen Colbert morgenavond <0xE2><0x80><0x93> in zijn rechts-georiënteerde tirade <0xE2><0x80><0x93> tegen de Academie zal tekeergaan. Eigenlijk zouden ze hem volgend jaar als gastheer van de Oscars moeten vragen; hij zou waarschijnlijk beter zijn dan Jon Stewart.
Het was dus een grootse ceremonie. Elk van de genomineerden voor de beste film kreeg minstens één Oscar. Als Scorsese echt bedoelde dat 'The Departed' zijn eerste film met een plot was, dan was het hem gelukt. Een paar mooie uren. Maar wat deed Cameron Diaz met haar gezicht?

text_en:
When I read that "The 79th Annual Academy Awards" started at 5 pm, I assumed that the lead-in started then. When I turned the channel on at about 5:50, I saw that they were well into the ceremony. Criminy! But no worries, I saw most of it, and I really liked it. I especially laud them for FINALLY giving Martin Scorsese what he's deserved for so long, for giving Alan Arkin what he's deserved for so long, and for giving Ennio Morricone what he's deserved for so long. Kudos above all to Al Gore for calling on the world to deal with global warming and reminding us that it's not a political issue, but a moral one (and I'm glad to see that Leonardo DiCaprio is part of the movement to curb global warming).

What do I think of Ellen DeGeneres as a host? Well, after Jon Stewart last year, I guess that anyone might seem a little weak, but I liked how she did (particularly that trick with Scorsese). Even if she's not the best host ever, she's gotta be better than Bob Hope.

I notice that Best Actress went to Helen Mirren - who's also deserved an Oscar for years - for playing a queen, and Best Actor went to Forest Whitaker for playing a king (the last one of Scotland, that is). Jennifer Hudson's win is the perfect slap in the face to "American Idol" (they kicked her off, believing that she had no talent).

As is often the case, the best parts are the montages. I liked that the writing montage included scenes from "The Shining", and the history montage included a scene from "Dr. Strangelove". Good that they included Robert Altman in the "In Memoriam", but I think that he should have gotten his own montage.

I bet that this ceremony must have really irked the right-wingers. Aside from the fact that a lesbian hosted, a lesbian won for Best Original Song (and for a documentary about global warming at that), honorary winner Sherry Lansing sits on a stem cell research board, and they gave some awards to "Babel" and "El laberinto del Fauno/Pan's Labyrinth" (both by Mexican directors). I hope that tomorrow night, Stephen Colbert - in his right-wing commentator persona - rants against the Academy for all this. In fact, they ought to have him host the Oscars next year; he would probably be better than Jon Stewart.

So, it was a great ceremony. Each of the Best Picture nominees received at least one Oscar. If Scorsese really meant that "The Departed" was his first movie with a plot, then it paid off. A fine few hours. But what did Cameron Diaz do to her face?


text:
Vorig jaar was ik bang dat South Park zijn scherpte zou verliezen, maar het voorval van gisteravond bewees dat ik het mis had. Cartman Sucks is een van de meest recente en grappigste voorvallen tot nu toe. Het voorval gaat niet helemaal over het oorspronkelijke sociale commentaar, maar concentreert zich op het geven van een draai aan het klassieke verhaal van Cartman die Butters een poets bakt.
Cartman laat Butters de nacht bij hem thuis doorbrengen en terwijl de kleine Butters slaapt, doet Cartman verschrikkelijke dingen met hem (zoals een snor van kattenstront voor hem maken of een tampon in zijn mond stoppen). Als Butters weer de nacht bij hem doorbrengt, doet Cartman een van de stomste dingen die hij ooit heeft gedaan: hij stopt Butters' penis in zijn mond en maakt een foto. De jongens vertellen hem dat hij daardoor een homo is, en de enige manier om dat ongedaan te maken is door zijn penis in Butters' mond te steken. Terwijl hij daarmee bezig is, komt Butters' vader binnenlopen met de afschuwelijkste veronderstellingen. Cartman slaat snel op de vlucht, maar Butters' vader gaat ervan uit dat Butters biseksueel is.
Intussen kan Cartman zijn foto niet vinden en neemt aan dat Kyle hem heeft gemaakt en hem aan de hele klas zal laten zien om hem te laten zien en vertellen. Hij probeert de hele nacht Kyle tegen te houden, maar als dat niet lukt, besluit hij dat hij zichzelf liever blootgeeft.
Butters wordt naar Kamp New Grace gestuurd, waar je 'de homo moet wegbidden'. In het kamp krijgt elk kind een mentor toegewezen. Butters heeft natuurlijk geen idee wat er aan de hand is en vat alles op met het opgewekte optimisme dat hem zo'n geliefde figuur maakt. De kampeerders plegen voortdurend zelfmoord als ze besluiten dat ze nu liever naar de hel gaan dan dat ze vervolgd worden.
Cartmans verhaal eindigt met een van de grootste hilariteit die ik in lange tijd heb meegemaakt, en de episode wordt een van de nieuwe groten. Het is eigenlijk geen originele uitspraak over de kwestie van de homo's, hoewel het dit onderwerp in het verleden al verscheidene malen aan de orde heeft gesteld. De fundamentele boodschap is dat iedereen de vrijheid van keuze moet hebben en religie is de grote hypocrisie ten aanzien van de vrijheid van meningsuiting: religie verbiedt de vrijheid van meningsuiting. Maar wat ik het leukst vond aan die episode was de manier waarop Cartmans grap zich tegen hem keerde, en hij nam zulke wanhopige maatregelen om zich te beschermen tot hij besloot zich bloot te geven. Het beeld zelf wordt uiteindelijk gezien, maar Cartman wordt strategisch voor het scherm geplaatst om alle grafische elementen te blokkeren. Maar je snapt wel wat ik bedoel.
Dit is ook de eerste episode waarin Cartmans seksuele geaardheid sterk naar voren komt. In de aflevering van de Condoms ziet hij hoe Butters een condoom omdoet; in de Simpsons-aflevering beweert hij dat hij zaad heeft gekregen door in een steegje een vent tegen te komen die zijn ogen dichtknijpt en het uit een buisje zuigt; theedrinken met zijn knuffelbeesten; zich verkleden als Britney Spears en vrijen met een kartonnen afbeelding van Justin Timberlake; enzovoort, enzovoort. Het zou waarschijnlijk een domme beslissing van de makers zijn om Cartman daadwerkelijk uit de kast te laten komen, in plaats van alleen maar duidelijk te maken waar Cartman de voorkeur aan geeft.
Cartman Sucks mag dan geen sterk sociaal commentaar bevatten, in feite is het precies wat ik wilde: een aflevering die meer gericht was op een onderhoudend verhaal, in plaats van op een onderwerp. Ik had half en half verwacht dat Ted Haggard zijn opwachting zou maken, maar de jongens laten hem voorlopig met rust.

text_en:
Last year I was worried that South Park might be losing it's edge, but last night's episode proved me wrong. Cartman Sucks is one of the freshest and funniest episodes to date. The episode doesn't deal entirely in the realm of original social commentary, but instead focuses on putting a twist on the classic story of Cartman pranks Butters.

Cartman has been having Butters spend the night at his house and while little Butters sleeps, Cartman does terrible things to him (like making him a mustache from cat crap, or sticking a tampon on his mouth). When Butters once again spends the night, Cartman does one of the stupidest things ever: he puts Butters' penis in his mouth and takes a picture.

The boys inform him that this makes him gay, and the only way to cancel this out is to stick his penis in Butters' mouth. While he is doing this, though, Butters' dad walks in with horrible assumptions. Cartman quickly flees, but Butters' father makes the horrible assumption that Butters is bi-curious.

Meanwhile, Cartman can't find his photo and assumes Kyle took it and will show it to the whole class for show and tell. He spends the whole night trying to stop Kyle, but when he comes to no avail, he decides he'd rather expose himself.

Butters is sent to Camp New Grace, where you "Pray away the Gay." At the camp, each child is assigned an accountabillibuddy. Butters, of course, has no idea what's going on and takes everything with the cheerful optimism that makes him such a beloved character. The campers continually commit suicide as they decide they'd rather go to hell now then be persecuted.

Cartman's storyline ends with one of the greatest laughs I've had in awhile, and the episode becomes one of the new greats. It really doesn't make any original statements on the issue of gays, though it has tackled this subject several times in the past. The basic message is that everyone should have the freedom of choice and religion is the great hypocrisy to freedom of speech: religion bans free speech.

But what I loved most about the episode was how Cartman's prank turned on him, and he went to such desperate measures to protect himself until he decides to expose himself. The picture itself is eventually seen, but Cartman is placed strategically in front of the screen to block any graphic elements. You get the idea though.

This is also the first episode to strongly suggest Cartman's sexual orientation. In past episodes we've had several indicators as to what his preference is: In the Condoms episode he watches Butters put on a condom; in the Simpsons episode, he claims to have gotten semen by meeting some guy in an alley, closing his eyes, and sucking it out of a tube; having tea parties with his stuffed animals; dressing up like Britney Spears and making out with a cardboard cut-out of Justin Timberlake; and so on and so on. Making Cartman actually come out of the closet would probably be a stupid decision on the creators' part, instead of just providing strong hints of what Cartman prefers.

Cartman Sucks may not contain a strong social commentary, but it basically is what I wanted: an episode more focused on an entertaining plot, rather then entirely on an issue. I half expected Ted Haggard to make an appearance, but the guys are leaving him buried for now.


text:
De episode concentreert zich voornamelijk op Cartman en Butters, en hoe Cartmans intrigerende geest en neiging tot overdenken zijn eigen ondergang veroorzaakt. Tegelijkertijd brengen Butters' verwarring en onvermogen om mensen te begrijpen een wonderbaarlijke, onschuldige oplossing voor zijn situatie, in tegenstelling tot Cartmans 'enigszins controversiële' uiteindelijke vernedering.
Het verhaal bevordert de tolerantie van homoseksualiteit en bespot het idee van religieus rechts over 'bekeringskampen' ('Een afgezonderd kamp waar een heleboel dubbelzinnige jongens bij elkaar worden gezet; dat lijkt me een goed idee.') Cartmans voortdurende intolerantie jegens joden en homoseksualiteit en zijn vreemde fascinatie voor kunstfotografie met Butters in vernederende situaties geven hem iets van een gestoorde nazi, die uiteindelijk alleen nog maar huilend naar zijn moeder kan rennen. Er is ook een vrij aardige scène waarin de politieagent geduldig probeert Cartman serieus te nemen, terwijl Cartman het verlies van de foto van zichzelf in een compromitterende situatie meldt en van de politie hulp verwacht.
De op een na laatste scène, waarin Bradley overweegt zelfmoord te plegen en Butters hem redt door een toespraak te houden waarin hij verdraagzaamheid predikt, hoewel hij niet echt begrijpt wat er aan de hand is, is een van de mooiste scènes uit de geschiedenis van de show. Een cynische show zou Bradley als een goedkope grap hebben laten sterven, maar als het duidelijk wordt dat het goed met hem komt, is dat echt ontroerend en veel meer de moeite waard. Dit wordt gevolgd door de kampleider die belachelijk genoeg verklaart: 'Bij de macht van Christus hebben we dit kind gered.' Pure genialiteit.

text_en:
The episode concentrates mostly on Cartman and Butters, and how Cartman's scheming mind and tendency to over-think things creates his own downfall. At the same time Butters' confusion and inability to understand people brings about a wonderfully innocent resolution to his situation  contrasted with Cartman's 'somewhat controversial' eventual humiliation.

The storyline promotes tolerance of homosexuality and ridicules the religious right's idea of 'conversion camps' ("A secluded camp where lots of bi-curious boys are put together; that sounds like a good idea.") Cartman's continued intolerance of Jews and homosexuality, and his strange fascination for art photography with Butters in degrading situations, gives him something of the air of a deranged Nazi, who is finally reduced to running crying to his mother. There is also a rather nice scene where the police officer patiently tries to take Cartman seriously, as Cartman reports the loss of the photograph of himself in a compromising situation and expects the police to help.

The penultimate scene, where Bradley is contemplating suicide and Butters saves him with a speech promoting tolerance, despite not really understanding what is going on, is one of the finest scenes in the show's history. A cynical show would have had Bradley die as a cheap joke, but when it becomes clear he will be all right it feels genuinely touching and far more rewarding. This is followed by the camp leader declaring ridiculously that "By the power of Christ we have saved this child." Sheer genius.


text: Dit is een van de grappigste afleveringen van South Park. Deze aflevering is een voorbeeld van de manier waarop Cartman met Butters probeert te rotzooien. Wat er in deze aflevering gebeurt, is dat Cartman iedereen probeert te laten denken dat Butters homo is. Dus stopt Cartman zijn penis in Butters' mond. Maar Kyle zegt dat hij er homo uitziet door wat Cartman heeft gedaan en de enige manier om dat ongedaan te maken is als Butters zijn pik in Cartmans mond stopt (Kyle maakt een grapje). Dus probeert Cartman Butters' pik in zijn mond te stoppen en krijgt Butters' vader hem te pakken. Hij stuurt Butters naar een streng kamp voor mensen die 'bi-curieus' zijn. Intussen raakt Cartman het beeld kwijt dat hij van het gebeuren had en denkt hij dat Kyle het heeft gestolen. Cartman Sucks is een heel grappige aflevering van South Park.

text_en: This is one of the funnier episodes of South Park.This episode is an example of how Cartman tries to mess around with Butters.What happens in this episode is that Cartman tries to make everyone think Butters is gay.So Cartman puts his penis in Butters's mouth.However Kyle says that what Cartman did makes him look gay and the only way to reverse it is if Butters can put his dick in Cartman's mouth(Kyle is joking).So Cartman tries to put Butter's dick in his mouth and Butters's father catches them.He sends Butters to a strict camp for people who are "bi-curious".Meanwhile, Cartman loses the picture he took of it happening and thinks Kyle stole it.Cartman Sucks is a very funny South Park episode.


text:
Als grote South Park-fan wacht je alleen maar tot Eric zijn lesje heeft geleerd. Met het verstrijken van de tijd laat de kijker dat geloof steeds meer varen. 'Cartman is een klootzak' slaat niet echt ergens op, maar het komt dicht in de buurt van de behoefte van een fan om te zien hoe Cartman vernederd wordt door zijn eigen stommiteit.
Eerlijk gezegd vond ik het wel leuk! Hoe beter je Trey en Matt (de scheppers) leert kennen, hoe meer je te weten komt over hun meerdere alter ego's die in deze show vertegenwoordigd zijn. Eric Cartman blijft duidelijk een focus, en in deze show krijgt hij die ook, maar op de een of andere manier is het zijn eigen schuld.
Een foto van hem terwijl zijn penis in Butter's wordt gestoken. In deze context lijkt het misschien pervers om zijn duimen op te steken in zijn mond... Maar als je in de geest van kinderen probeert door te dringen, klinkt het misschien redelijk. Het werkt, hoe politiek correct ik ook probeer te zijn, deze episode is niet immoreel of ziek, nee, het toont alleen een klassieke situatie van misverstand aan waar de meesten van ons waarschijnlijk al mee te maken hebben gehad. Beslist in een vergelijkbare context, maar misschien met een vergelijkbaar gevoel.
Ik vond het leuk... De hele tijd dat ik met deze scènes werd geconfronteerd dacht ik: 'Waarom niet?'... Hij is gewoon een jongen (tenminste, dat horen we te weten)!!

text_en:
As a huge South Park fan the only thing you are waiting for is Eric learning his lesson. As time goes by the viewer more and more abandons that faith. "Cartman sucks" doesn't 'hit' it, but it comes close to satisfying the urges of a fan seeing Cartman being humiliated by his own stupidity.

Frankly, I liked it! The more you know Trey and Matt (creators) the more you know about their multiple alter egos being represented in this show. Eric Cartman obviously remains a focus, and in this one he's getting it, but somehow out of his own fault.

Taking a picture of him having his penis stuck in Butter's mouth while holding his thumbs up may appear perverted in THIS context... But if you try to get into the minds of children, it may sounds reasonable. It works, as politically correct I'm trying to be in my awareness, this episode is not immoral or sick, no, it just shows a classical situation of misunderstanding that most of us have probably already been into. Definitely in a similar context but maybe in a similar feeling.

I liked it... All the time while I was confronted with these scenes I thought "Why not?"... He's just a boy (at least that's what we're supposed to know)!!!!


text:
Ik zag deze film, zoals volgens mij de meeste mensen tegenwoordig, op de uitgeprinte videotape van Academy Home Entertainment onder de titel Slashed Dreams. Ik betwijfel of dat de oorspronkelijke titel is, want die verschijnt op het scherm via een slecht videoeffect, en lijkt de oorspronkelijke titel te blokkeren door op een grote groene rechthoek te worden geplaatst (waarschijnlijk Sunburst). De videotape dateert van 1986, en aangezien Robert Englund (die later Freddy Kreuger speelde) erin verschijnt (zij het kort, tegen het eind), is de titel waarschijnlijk bedoeld om een suggestie te wekken van een Nightmare on Elm Street (1984). Geen van de namen van de acteurs wordt op de doos genoemd, hoewel mijn doos was afgesneden, dus misschien zijn de namen er gewoon afgeknipt. Het is waarschijnlijk ook de bedoeling dat het een soort slasherfilm wordt, maar dit is op zijn hoogst een proto- slasher; er komt niemand om het leven en het enige wat er gebeurt, is dat de ene slechterik door de andere wordt neergestoken.
De videodoos suggereert dat de film begint met een naaktscène, waarbij de personages worden bekeken door iemand met een mes, en vervolgens terugflitst naar hoe ze daar terecht zijn gekomen. In feite wordt de film in chronologische volgorde vertoond, te beginnen met een groep jonge mensen op de universiteit. In een college praten ze over de betekenis van het leven en waar mensen hun wortels hebben; 'in de aarde', suggereert het ene, 'in de hemel', suggereert het andere.
Een van de studenten, Jenny, begint over haar vriend Michael, die na zijn studie in de bergen is gaan wonen. Haar vriend vindt het maar niks dat ze is afgehaakt, en hij heeft ook een hekel aan Jenny's levenslange, intelligente vriendin. Op een studentenfeestje wordt haar vriend heel agressief, en Jenny en haar oude vriendin rijden weg om Michael te zoeken.
Onderweg krijgen ze aanwijzingen bij een plattelandswinkel. De eigenaar is in een achterkamer aan het repeteren voor zijn nachtclubact (zegt hij), pratend en zingend door een microfoon. Hij is een voormalige radioster die in de vergetelheid is geraakt (bespeeld door de zanger Rudy Vallee). Hij is zo ongeveer de vrolijkste oude man die ooit een paar jonge mensen heeft gewaarschuwd dat ze niet het bos in moeten gaan! Hij geeft ze een paar Licorice Nips en probeert ze ervan te overtuigen dat ze een mes nodig hebben. Ze geven het mes af en gaan het bos in, waar ze een beer tegenkomen, en vinden een hut waarvan ze denken dat die van Michael zou kunnen zijn. Hij is gemaakt van tamelijk dunne takken, zodat je dwars door de muren heen kunt kijken. Er zijn ook ramen, en minstens twee grote gaten in het dak, zodat het nogal grappig klinkt als ze zeggen dat ze de deur op slot zouden willen doen!
Er is een vreemd soort verkrachtingsscène, waarin een van de aanvallers op z'n hoogst droog aan het neuken is met een slaapzak (en dat kon hij niet). En de ander schijnt ook wat aan droog neuken te doen, maar slaat hem ook op zijn gezicht. Later wordt het slachtoffer op een vreemde manier geadviseerd 'de demonen uit te drijven' en een 'waarheid' te vinden in wat er gebeurd is.
De film eindigt met een van de personages die een dun, geïllustreerd boek van een plank in Michaels hut pakt en leest: 'Jouw pijn is het breken van het omhulsel dat jouw begrip omvat. Zoals de steen van de vrucht moet breken, opdat zijn hart in de zon kan staan, zo moet jij pijn kennen... En in de zoetheid van vriendschap moet er gelach zijn, en gedeelde genoegens.' Want in de dauw van kleine dingen vindt het hart zijn ochtend en wordt verkwikt.' Dit zijn twee verschillende passages (over pijn en over vriendschap) uit het populaire (indertijd meer dan nu, denk ik) boek _De Profeet_ van Kalil Gibran.
Het is niet echt een horrorfilm, en misschien ook niet de bedoeling. Tussen de openingsscènes in de collegezaal, en het voorlezen uit _De Profeet_, en een deel van de dialoog daartussenin, lijkt het erop dat de filmmakers misschien hebben geprobeerd iets betekenisvols te bereiken, maar...

text_en:
I saw this movie, as I think most people have these days, on the out of print Academy Home Entertainment videotape under the title Slashed Dreams. I doubt that is the original title, as it appears on the screen via a bad video effect, and appears to be blocking out the original title by being placed on a large green rectangle (probably Sunburst). The videotape dates from 1986, and since Robert Englund (who later played Freddy Kreuger) appears in it (albeit briefly, towards the end), the title is probably meant to suggest A Nightmare On Elm Street (1984). None of the actors' names are mentioned on the box, although my box was cut, so maybe the names just got cut off. "Slashed Dreams" is probably also meant to suggest slasher films, but this is at most a proto-slasher; nobody gets killed, and the only slashing is of one bad guy by another.

The video box suggests that the movie starts with a skinny-dipping scene, with the characters watched by someone with a knife, and then flashes back to how they got there. In fact, it's entirely presented in chronological order, starting with a bunch of young people in college. In a class, they talk about the meaning of life, and where people have their roots; "in the earth," one suggests, "in heaven," suggests another.

One of the students, Jenny, brings up her friend Michael, who'd dropped out of college and moved into the mountains. Her boyfriend doesn't think much of a dropout, and he doesn't like Jenny's lifelong brainy friend either. At a frat party, her boyfriend gets really belligerent, and Jenny and her old friend drive off to find Michael.

On the way, they get directions at a country store. The proprietor is found in a back room, rehearsing his night club act (he says), talking and singing on a microphone. He's a former radio star who's been forgotten (played by the crooner Rudy Vallee). He's about the most chipper old man to ever warn a couple of young people not to go in the woods! He presses some Licorice Nips on them, and tries to impress on them the need for a knife.

They pass on the knife, and make their way into the woods, where they encounter a bear, and find a cabin they think might be Michael's. It's made out of rather thin branches, so that it is possible to see right through the walls. There are also windows, and at least two large holes in the roof, so that when they say they wish they could lock the door, it sounds rather funny!

There's an odd sort of rape scene, in which one of the assailants seems to be at most dry humping a sleeping bag (and he couldn't get it up either, we learn), and the other also seems to be doing some dry humping, but also does some bruising face-slapping. Later, some strange advice is given to the victim, to "push the demons out" and to find some "truth" in what happened.

The movie ends with one of the characters taking a slim illustrated hardcover book down from a shelf in Michael's cabin, and reading: "Your pain is the breaking of the shell that encloses your understanding. Even as the stone of the fruit must break, that its heart may stand in the sun, so must you know pain.... And in the sweetness of friendship let there be laughter, and sharing of pleasures. For in the dew of little things the heart finds its morning and is refreshed." These are two different passages (on pain, and on friendship) from Kahlil Gibran's popular (more then than now, I think) book The Prophet.

Not much of a horror movie, and may not have been intended to be one. Between the opening scenes in the college classroom, and the reading from The Prophet, and some of the dialogue in between, it seems the filmmakers may have been trying to reach for something meaningful, but...


text: Nou, de andere recensent had gelijk toen hij riep dat 'Slashed Dreams' geen horrorfilm is, maar er zitten wel een paar typische exploitatiekenmerken in. De setting lijkt een beetje op de klassieke 'Deliverance', er is de constante dreiging van imbeciele hillbillies en, natuurlijk, de obligate smerige beelden van een aantrekkelijk meisje dat naakt aan het zwemmen is. Dus ik begrijp hoe deze film terecht is gekomen in de horrorafdeling van videotheken, maar dat zegt nog niet hoe onverbeterlijk slecht hij is! Voor het eerst in mijn leven kan ik echt de 'raison d'<0xC3><0xAA>tre' van een film niet bepalen. Serieus, wat heeft het voor zin? Moet deze film jonge mensen leren dat het...' 'Is het goed om naar de zin van het leven te zoeken, maar toch altijd op je hoede te zijn voor verkrachters? Zo ja, dan is dat een behoorlijk waardeloos en van onschatbare waarde levenslesje! Of misschien is deze hele productie wel een wandelgids om de landelijke gebieden van Noord-Californië te promoten <0xE2><0x80><0x93> maar natuurlijk altijd op je hoede te zijn voor verkrachters. Het verhaal gaat over een stel dat op weg is naar een vroegere studievriend die de beschaving heeft ingeruild voor een spiritueel leven in de Californische bossen. Bijna een uur lang volgt de camera hen gewoon terwijl ze bergpaden op lopen, over rotsen klimmen en bij een meer slapen! O, wat fascinerend! En al die tijd kun je de meest irritante liedjes horen; uitgevoerd door waarschijnlijk de beroerdste zangeres van Amerika! De film eindigt met het stel dat naar de zonsondergang loopt. Hebben ze de zin van het leven al gevonden? Wat kan het schelen! Voor het geval je overweegt _Slashed Dreams_ te huren omdat er een rol in het verleden is voorgevonden van Robert 'Freddie' Englund, nou, NIET DOEN! Hij verschijnt pas in de laatste tien minuten en zijn personage is de grootste slappeling die ooit op het witte doek is verschenen. Ik denk dat Englund, nadat hij de hoofdrol had gespeeld in deze volkomen zinloze film, besloten heeft uitsluitend schurken en kwaadaardige monsters te spelen. Een verstandige keuze, Robert.

text_en: Well, the other reviewer was right when yelling out that "Slashed Dreams" is NOT A HORROR MOVIE, but it does feature some typical exploitation trademarks. The setting is somewhat similar to the classic "Deliverance", there's the constant menace of imbecile hillbillies and, of course, the obligatory bit of sleazy images of an attractive girl skinny-dipping. So I understand how this movie ended up in the horror section of video stores, but that still doesn't tell you how irredeemably BAD it is! For the first time ever, I really can't determine the "raison d'être" of a film. Seriously, what IS the point? Is this movie supposed to teach young people that it's okay to search for the meaning of life but still always watch out for rapists? If so, that's a pretty lousy and invaluable life-lesson! Or maybe this whole production is a hiking guide to promote the rural sites of Northern Californiabut, of course, always watch out for rapists. The plot involves a couple as they're on their way to visit a former college friend who exchanged civilization for a spiritual life in the Californian woods. For nearly a full hour, the camera simply follows them walking up mountain paths, climbing down rocks and sleeping next to a lake! Oh, how fascinating! All this time, THE most annoying songs can be heard; performed by probably the lousiest female singer in America! It's basically the exact same song repeated 8 times, but each time the stupid lyrics are different. Eventually two local idiots rape the girl but her "heroic" friends do very little to avenge her. Then the movie ends with the couple walking towards the sunset. Have they found the meaning of life yet? Who cares! In case you're considering to rent "Slashed Dreams" because it features an early role of Robert "Freddie" Englund, well, DON'T! He only appears in the last ten minutes and his character is the biggest weakling to ever hit the screen. I guess that, after starring in this completely pointless movie, Englund decided to exclusively play villains and evil monsters. Wise choice, Robert.


text:
Er is eigenlijk maar één goede reden om deze film te zien, en die heeft alleen betrekking op heteroseksuele mannen met grote borstfetisjisten, en die reden is de supersexy Kathrine Baumann uit de jaren zeventig, die hier in haar enige naaktscènes (tot nu toe) verschijnt, eerst naakt zwemmend met de toekomstige tv-dokter Strange Peter Hooten, en later min of meer verkracht wordt door James Keach. (Ik weet dat het volkomen politiek incorrect van me is om het min of meer te noemen, terwijl ze in feite wordt aangerand en de aanranding seksueel van aard is, hoewel er blijkbaar geen echte penetratie plaatsvindt omdat Keach moeite heeft om hem omhoog te krijgen.) Dit is een merkwaardige film. Zoals verscheidene eerdere recensenten al zeiden, is hij misleidend omgedoopt (via goedkoop ogende video-effecten) tot 'Slashed Dreams', met Robert Englund. Destijds werd de rol van Deliverance gespeeld door de toen nog niet bestaande 'Nachtmerrie in Elm Street'-serie. Voor alle slasher-fans daarbuiten wil ik erop wijzen dat dit n<0xC3><0xAD>ét een horrorfilm of een slasher-film is, en dat er ook geen noemenswaardig geweld in voorkomt, afgezien van een paar lamme vuistgevechten en een ogenschijnlijk onbedoeld komische confrontatie tussen twee vechtersbazen aan het eind. Deze film zou echter gegroepeerd kunnen worden in die onplezierige subgenre van op Deliverance geïnspireerde films uit de jaren zeventig, waarin naïeve stadsbewoners de wildernis in trekken waar plaatselijke inteelt-rednecks perverse verkrachters zijn die hen verkrachten, sodomie laten plegen en er op andere manieren voor zorgen dat ze er spijt van krijgen dat ze ooit de stad hebben verlaten. Het begint op een universiteitscampus waar studenten Baumann en Hooten een brief ontvangen van hun wederzijdse vriend Englund, die het bos in is gegaan en een hut heeft gebouwd, zodat hij 'zichzelf kan vinden'. Baumanns waardeloze vriendje (zeer overtuigend gespeeld door Ric Carrot) voelt dat de bobbel in Hootens broek een bedreiging vormt voor zijn relatie met Baumann, en hij drijft hen zo tegen elkaar op dat ze er samen vandoor gaan om Englund te zoeken.
Onderweg stoppen ze bij een winkeltje in de stad om de weg te vragen, waar ze eigenaar Rudy Valee tegen het lijf lopen, die een van zijn gepatenteerde radioprogramma's voor een denkbeeldig publiek opvoert. In plaats van stilletjes achteruit de deur uit te lopen, geven ze hem de tijd om hen op te merken en uit te nodigen binnen te komen. Nu, in een ander universum, zou Rudy Valee de psychopathische moordenaar blijken te zijn, die vervolgens Hooten dood zou steken en zijn pancreas in een haarnetje zou veranderen terwijl Baumann schreeuwend de nacht in rende... maar helaas, deze film is bij lange na niet zo interessant.
Wat nu volgt lijkt op een tot leven gekomen sigarettenadvertentie uit Playboy Magazine van omstreeks 1973, waarin Hooten en Baumann door het bos dwalen, een steile grindhelling beklimmen, een beer tegenkomen, een bosbessengevecht beginnen en de film in het algemeen knarsend tot stilstand brengen (en hij stond om te beginnen al in de eerste versnelling). Uiteindelijk vinden ze Englunds hut, maar hij is niet thuis, dus gaan ze naaktzwemmen. Omdat dit een pornofilm is, wordt Baumanns striptease discreet aan het oog onttrokken door een zeer ondoorzichtige struik <0xE2><0x80><0x93> maar dan springt ze in het ondiepe water en door de manier waarop ze gebouwd is, kun je toch zo'n beetje alles zien. Hooten voegt zich al snel bij haar en dan worden ze verlekkerd bekeken en lastiggevallen door Keach en zijn microcefale metgezel. Later, terug in Englunds hut (nee, hij is nog steeds niet thuis), krijgen Baumann en Hooten het eindelijk voor elkaar <0xE2><0x80><0x93> en worden later gewekt door Keach en zijn maat die langskomen voor wat gedwongen copulatie. Terwijl er een mes tegen Hootens keel wordt gedrukt, probeert Keach de daad te volbrengen, maar hij heeft problemen met zijn potentie. Dan is zijn maatje op zijn beurt meer geïnteresseerd in het uitslaan van de s-t uit Baumann dan in copuleren met haar.
De volgende ochtend komt Englund eindelijk opdagen en geeft Baumann een therapeutisch peptalktje (waarin ze meer acteertalent vertoont dan gewoonlijk van haar wordt verwacht). Later die ochtend lopen ze met z'n drieën Keach en zijn makker tegen het lijf, daar is het voornoemde gevecht, de slechteriken raken licht gewond en vluchten. Baumann en Hooten gaan terug naar de stad.
Dat is het. Het heeft me bijna net zo lang gekost om dat allemaal uit te typen als het waarschijnlijk zou hebben gekost om deze hele film, die nog geen 80 minuten duurt, te bekijken.
O, en wees gewaarschuwd: veel gruwelijker dan alles wat je ooit hebt gezien. Zoals je op het scherm kunt zien, is de soundtrack van een echt, HEEL VERschrikkelijke vrouwelijke (en terechte) folksong/soft 'vocaliste', wier stompzinnige, folterende, nagels-op-het-bord-krijsen genoeg is om je te doen wensen dat Freddie Kruegher zou komen opdagen en met zijn gepatenteerde klauwvingers haar strottenhoofd eruit zou rukken. Dat zou nog eens een gedenkwaardige film zijn geweest.

text_en:
There's really only one good reason to see this film and it really only applies to heterosexual males with big breast fetishes, and that reason is '70s uber-hottie Kathrine Baumann, who appears here in her only nude scenes (to date), first skinny-dipping with future TV Dr. Strange Peter Hooten, then later getting (sort of) raped by James Keach. (I know it's totally politically incorrect for me to call it 'sort of' when, in fact, she is assaulted and the assault is sexual in nature, though apparently no actual penetration takes place as Keach has trouble getting it up.) This is a peculiar film. As several previous reviewers have mentioned, it's been misleadingly retitled (via cheap-looking video effects) as 'Slashed Dreams', with Robert Englund's participation played up in order to make a faux tie-in with the then-current 'Nightmare on Elm Street' series. To all you slasher movie fans out there, to avoid disappoint please note that this is NOT a horror movie, or a slasher movie; nor does it contain any notable violence other than some lame fisticuffs and an assumedly unintentionally comical hatchet-vs-knife showdown at the end. This film could, however, be grouped in that unpleasant subgenre of 'Deliverance'-inspired movies from the '70s where naive city-dwellers go into the wilderness where local inbred redneck perverts rape, sodomize and otherwise make them regret ever having left town.

It starts out on a college campus where students Baumann and Hooten receive a letter from mutual friend Englund, who has gone off into the woods and built himself a cabin, so that he can 'find himself'. Baumann's a-hole boyfriend (very convincingly played by Ric Carrot) senses the threat that the bulge in Hooten's pants represents to his relationship with Baumann, and he antagonizes them both to the point where they do run off together to look for Englund.

On the way there, they stop in a small town store to ask for directions, where they encounter proprietor Rudy Valee conducting one of his patented radio programs for a phantom audience. Instead of quietly backing out the door, they give him time to spot them and invite them in. Now, in an alternate universe, Rudy Valee would turn out to be the psychopathic killer, who would then proceed to stab Hooten to death and turn his pancreas into a hairnet while Baumann ran screaming into the night...but alas, this movie is nowhere near that interesting.

What follows next looks like a cigarette ad from Playboy Magazine circa 1973 come to life, with Hooten and Baumann wandering through the woods, climbing a steep gravel slope, encountering a bear, getting into a blueberry fight and generally bringing the film to a grinding halt (and it was only in first gear to begin with).

Eventually they find Englund's cabin, but he's not home, so they go skinnydipping. Since this is a PG-rated film, Baumann's strip-down is discreetly screened by a VERY INCONSIDERATE bush - but then she skips into the shallows and, because of how she's built, you can pretty much see everything anyway. Hooten soon joins her and then they are leered at and accosted by Keach and his microcephalic companion. Later, back at Englund's cabin (no, he's still not home), Baumann and Hooten finally get it on - and are awakened later by Keach and his buddy who've dropped by for some forced copulation. While a knife is held to Hooten's throat, Keach tries to accomplish the act, but has potency issues. His buddy then, in turn, is more interested in slapping the s--t out of Baumann rather than copulating with her.

The next morning Englund finally shows up, gives Baumann a little therapeutic pep talk (in which she actually displays more acting chops than she was generally credited with having). Later that morning the three of them run into Keach and his goon-buddy, there's the aforementioned fight, the bad guys are mildly wounded and flee. Baumann and Hooten head back into town.

That's it. It's taken me almost as long to type all of that as it probably would take to watch this entire movie, which runs under 80 minutes.

Oh, and be warned: far more horrific than anything you'll see on screen is the truly, TRULY awful soundtrack music by some unknown (and rightly so) female folk-style/soft 'vocalist' whose inane, excruciating, nails-on-blackboard screeching is enough to make one wish that Freddie Kruegher would show up and rip out her larynx with his patented claw-fingers. Now THAT would have made for a memorable movie.


text:
De film 'Slashed Dreams' uit 1975 zou op een dubbele lijst moeten staan met 'Caged Terror' uit 1973, een andere film die streefde naar een (pretentieuze) 'diepzinnige' boodschap en waarin ook een jong, blank, heteroseksueel stel in het bos te zien was dat naakt aan het zwemmen was (dit keer geen frontaal) en werd geterroriseerd door twee enge mannen. In beide films komt ook de man voor die iets roods op het gezicht van de vrouw smeert. Misschien is 'Slashed Dreams' de remake van 'Caged Terror'. Hoe noodzakelijk.
De opzet is simpel: een vrouwelijke studente met een vriendje dat van haar houdt, maar, heel handig, ook een grote klootzak is, gaat het bos in met haar heilige jeugdvriend, op wie het vriendje jaloers is en die hij bij elke gelegenheid probeert te versieren. Diep in het bos bevindt zich hun studievriend, Michael, gespeeld door de post-Whitey, pre-Freddy Krueger, Robert Englund. Hij heeft een bijna doorzichtige hut in het bos gebouwd en daarmee blijkbaar het antwoord gevonden op de problemen van het leven en, later, de zacht pratende innerlijke vrede. (Die eikel van een vriend van hem heeft Michael ook uitgelachen, natuurlijk.) De film blijkt een musical te zijn. Net als bij 'Caged Terror' is er niet veel verhaal; daarom is er veel rekwisiet. Een ongelukkige selectie van liedjes <0xE2><0x80><0x93> die om de zeven minuten schijnen te komen <0xE2><0x80><0x93> is gekozen om de kijker blij of verdrietig te maken, afhankelijk van de scène. De meeste liedjes worden gezongen door een vrouw die er oogverblindend uitziet, en alle nummers geven de folkmuziek uit de jaren zeventig een slechte naam. In een van de scènes, waarin de vrouw de man probeert te volgen naar een klif, glijdt ze door het gewicht van de kampeerspullen op haar rug van het zand af. Deze scène gaat vergezeld van een liedje dat naar het schijnt de titel 'Dieren zijn ook onhandig' heeft, een luchtig liedje dat ons eraan herinnert dat er, voor elke keer dat we met onze knie tegen een bedstijl botsen, ergens een kalf rondloopt met één poot in een melkkan. Aangezien dit gelukkige jonge stel een waarschuwing krijgt <0xE2><0x80><0x93> en er toch om moet lachen <0xE2><0x80><0x93> dat ze niet in hun eentje door de bossen moeten gaan zwerven, is het zeker dat er iets ergs zal gebeuren. En dat gebeurt ook. En dan draait de film verder, terwijl het slechte ding de zeven stadia van verdriet door lijkt te maken. Michael komt eindelijk opdagen en heeft blijkbaar de gewoonten van de indianen ontdekt, en brouwt daarom precies de juiste thee voor de traumatische gebeurtenis.
Een gedicht dat in een boek is gevonden, lijkt de sleutel tot het resultaat van de film te zijn, en ik bleef achter met de vraag: 'Wat??' Als je de ontvanger bent van een bepaalde gewelddaad is dat in feite GOED, want het tilt het slachtoffer naar een hoger niveau, bevrijdt haar <0xE2><0x80><0x93> of hem <0xE2><0x80><0x93> van fysieke en spirituele ketenen en leidt haar <0xE2><0x80><0x93> of hem <0xE2><0x80><0x93> naar een groter begrip van de wereld en naar een kalmerende innerlijke vrede. Niet alleen geeft deze film munitie aan het anti-70-sentiment voor folkmuziek, maar ook aan new-age-ideeën.
Dit is zelfs nog minder 'waardevol' dan 'Caged Terror'.

text_en:
1975's "Slashed Dreams" should be on a double-bill with 1973's "Caged Terror", another film that strived for a (pretentious) "deep, man" message and also featured a young, white heterosexual couple out in the woods, skinny-dipping (no frontal this time) and being terrorized by two creepy men. Both films also feature the man smearing something reddish onto the woman's face. Perhaps "Slashed Dreams" is the remake of "Caged Terror". How necessary.

The set-up is simple: A female college student with a boyfriend who loves her but, conveniently, is a major jerk, heads off to the woods with her saintly childhood male friend, of whom the boyfriend is jealous and so makes of at every opportunity. Deep in the woods is their college drop-out friend, Michael, played by post-Whitey, pre-Freddy Krueger, Robert Englund. He has built an almost see-through cabin in the woods and has apparently found the answer to life's problems and, subsequently, soft-talking inner-peace by doing so. (The jerk boyfriend also made fun of Michael, natch.) The film turns out to be a musical. As with "Caged Terror", there is not much of a story; therefore, there is much padding. An unfortunate selection of songs -- seemingly appearing every seven minutes -- were chosen to make the viewer feel happy or sad, depending on the scene. The songs are mostly sung by a female in ear-splitting fashion, and all of them give 70s folk music a bad name. In one scene, as the woman tries to follow the man up to a cliff, the weight of the camping gear on her back causes her to slide down the dirt. This scene is accompanied by a song apparently entitled "Animals Are Clumsy, Too", a light-hearted song that reminds us that for every time we find ourselves bumping our knee against a bedpost, somewhere there is a calf walking around with one leg stuck in a milk jug.

Since this happy young couple receive -- yet laugh off -- a warning about wandering the woods alone, it is certain that something bad will happen. And it does. And then the movie meanders along while the bad thing seems to go through the seven stages of grief. Michael finally shows up and apparently has discovered the ways of the Native Americans, and therefore brews up just the right tea for the traumatic occasion.

A poem found in a book seems to be the key to the film's outcome, and I was left saying "What??" It seems that, as in "Caged Terror", being the recipient of a certain act of violence is actually a GOOD thing for it elevates the victim to a higher plane, freeing her- or himself of physical and spiritual shackles, and leading her or him to a greater understanding of the world, and to a calming inner-peace. Not only does this film give ammunition to anti-70s folk music sentiment, but to New Age beliefs as well.

This is even less 'worth-seeing' than "Caged Terror".


text:
Inderdaad, dit is geen slasherfilm. Hoe je het ook wendt of keert, vallende sterren kunnen er ook geen slasher van maken. Als je dit ziet, moet je je voorbereiden op het simpele feit dat er in deze film niemand doodgaat.
Je zou kunnen vragen: 'Als dit geen slasherfilm is, wat is het dan wel?' Voor zover ik het kon beoordelen, was het een goed gevoel gevend liefdesverhaal over een jongen en een meisje die het bos in gaan en worden aangevallen door hillbillies. En de hillbillies verkrachten het meisje ook.
Ik weet wat je denkt: wat krijgen we nou? Nou, dat dacht ik ook, maar dat is het uitgangspunt. Ik zal wat dieper ingaan op de details, want deze film is zo slecht dat hij aan het zuiverende daglicht moet worden blootgesteld. Ik begin met de personages.
<0x3E> Jenny: Ze is nauwelijks een personage. Ze krijgt zo goed als geen karakterontwikkeling. Aangezien ze absoluut de ster van de film is, is dat een belangrijke tekortkoming. Ze wordt in het bos verkracht. Dat leidt ertoe dat ze een soort levensles leert die haar kracht geeft. Geloof me, het is in de film niet logischer dan het klinkt.
<0x3E> Robert: Hij is Jenny's vriend. Hij is duidelijk verkikkerd op Jenny. Hij is erg schaamteloos in zijn pogingen om haar te versieren, ook al heeft ze een vriend. Deze film is meer dan alleen een verhaal over verkrachters in de binnenlanden. Dit is de zoektocht van één man om aan de vriendenzone te ontsnappen. Is hij daarin geslaagd? Lees verder.
Marshall: Hij is een eikel. Er is echt geen andere manier om het te zeggen. Hij heeft een legitieme klacht dat Robert met zijn meisje rotzooit, maar hij handelt de situatie stompzinnig af. Optie A: hij zou cool kunnen zijn en de situatie op zijn beloop laten. (Jenny ziet Robert als een vriend, en vroeg of laat zou Robert dat ook hebben doorgehad.) Optie B: hij zou Robert het pak slaag kunnen geven dat hij zo terecht heeft verdiend. Dat had hij niet leuk gevonden, maar hij had het kunnen afdoen als zijn passie voor haar.) Maar hij kiest voor optie C. Hij doet lullig tegen Robert. Hij doet lullig tegen Jenny. Hij doet tegen iedereen lullig. Die tactiek is niet erg effectief. Dit is namelijk een hippiefilm uit de jaren zeventig met een heleboel vage filosofische thema's. Marshall is in wezen geschreven als de corpsbal. Hij is oppervlakkig en dom. Hij snapt niets van Jenny en haar idiote pseudo-intellectuele onzin.
Michael: Hij is een oude vriend van Robert en Jenny. Dit is Robert Englunds personage. Hij speelt niet lang in de film. Hij komt zelfs pas in beeld als de film bijna is afgelopen. Maar ik denk wel dat Englunds deelname aan deze flauwe grap de reden is dat de film als horrorfilm is uitgebracht. Dit personage is in wezen een onschuldige, goedhartige kluizenaar die uit de maatschappij is gestapt voor een eenvoudiger leven in een ongerepte wildernis. Je weet wel, een loser.
Echt lange man: Deze man is niet veel meer dan een figurant. Ik weet niet eens hoe hij heet, maar ik denk dat hij dat wel heeft gezegd. Misschien was het een ongelukje, maar de scènes waarin hij voorkomt zijn zo opgenomen dat hij er drie meter lang uitziet.
Winkelier: Dit is ook een heel klein personage, maar ik wil hem om twee redenen noemen. Ten eerste is hij in wezen die oude man uit horrorfilms die mensen waarschuwt niet het bos in te gaan. (Deze film lijkt niet te kunnen besluiten of hij een horrorfilm wil zijn of niet.) Ten tweede is de scène waarin hij een soort routine aan het oefenen is in de lege ruimte achter in zijn winkel de engste die je je kunt voorstellen.
De Verkrachters: dit zijn ordinaire hillbilly-verkrachters. Het is niet duidelijk wie ze zijn of wat ze in het bos doen. Blijkbaar liepen ze gewoon rond in de hoop een stel te vinden dat ze konden terroriseren.
Als dat klinkt als een groep personages waar je echt in geïnteresseerd kunt raken, ben je waarschijnlijk niet zo slim. Hoe dan ook, het verhaal gaat als volgt. Jenny en haar vriend maken ruzie over de vraag of haar vriend Michael een loser is of niet. (Dat is hij.) Marshall zegt tegen Jenny dat zij en Robert naar het bos moeten gaan om Michael te zien als ze hem zo geweldig vindt. Dan zegt hij tegen iedereen dat ze zijn huis moeten verlaten. Hij zegt dit allemaal heel kribbig. (Denk eraan, hij is een hufter.) Jenny en Robert besluiten te gaan. Marshall en zijn vrienden (inclusief giganto de drie meter lange man) gaan achter hen aan en proberen hen tegen te houden. Het lukt niet.
De enge oude man in de winkel zegt tegen het stel dat ze niet naar de berg moeten gaan omdat daar nare dingen gebeuren. Ze besluiten niet te luisteren. Als ze aankomen, merken ze dat hun vriend er niet is. (Is dat niet altijd zo met kluizenaars op wie je onaangekondigd binnenvalt?) Ze gaan naakt in het water. (Ja voor Robert.) De hillbillies bespioneren hen. (Betekent aanmerkelijk minder ja.) Later die avond vallen de hillbillies Jenny aan. Een van de hillbillies kan hem niet overeind krijgen. De hillbillies vertrekken.
De volgende dag komt Michael. Hij spuit een paar onzin tegen Jenny. Robert ziet de Hillbillies. Hij valt ze aan. Niemand komt om in de strijd. De hillbillies vertrekken. Jenny leest een gedicht in een boek dat ze in Michaels kamer vindt. Het inspireert haar. Zij en Robert lopen vrolijk gearmd de zonsondergang in.
Die afloop klopt gewoon niet, hè? Hoe dan ook, dat is het.' '... is alles wat er is. Er is geen proloog, geen verontschuldiging. Deze film was geen horrorfilm. Het was een sentimentele film over vage en soms ronduit stompzinnige thema's. Bovendien is de film doordrenkt van wat de slechtste volkszang ooit moet zijn.
Als je deze film niet hebt gezien, doe dan geen moeite.

text_en:
That's right, this isn't a slasher film. No amount of positive thinking or wishing upon falling stars can turn it into one either. If you watch this, you should prepare yourself for the simple fact that nobody dies in this movie.

You might ask, "If not a slasher film, what is this?" As best as I could tell it was a feel good love story about a guy and a girl who go into the woods and are attacked by hillbillies. Also, the hillbillies rape the girl.

I know what you're thinking: What the hell?! Well, that's what I thought as well, but that is the premise. I'm going to go into more detail as this movie is so bad that it needs to be exposed to the cleansing light of day. Let me start with the characters.

Jenny: She is barely a character. She receives just about no character development. As she is definitely the star of this movie, this is a major flaw. She is raped in the woods. This leads to her learn some sort of empowering life lesson. Believe me, it doesn't make anymore sense in the movie than it sounds like it does.

Robert: He is Jenny's friend. He clearly has the hots for Jenny. He is very blatant in his attempts to put the moves on her even though she has a boyfriend. This movie is more than just a story of backwoods rapists. This is one man's quest to escape the friend zone. Does he succeed? Read on.

Marshall: He is a douche. There really is no other way to put it. He has a legitimate gripe about Robert messing with his girl, but he handles the situation stupidly. Option A, he could be cool and let the situation fix itself. (Jenny sees Robert as a friend, and sooner or later Robert would have figured that out.) Option B, he could give Robert the beating he so rightfully deserved. (Jenny probably wouldn't have liked that, but he could have played it off as his passion for her.) However, he goes with option C. He is a jerk to Robert. He is a jerk to Jenny. He is a jerk to everyone. This tactic isn't all that effective. You see this is in fact a seventies hippie film with a lot of vague philosophical themes. Marshall is essentially written as the frat boy douche. He is shallow and stupid. He doesn't get Jenny or her idiotic pseudo-intellectual nonsense.

Michael: He is an old friend of Robert and Jenny's. This is Robert Englund's character. He isn't in the movie for very long. In fact, he doesn't show up until the movie is almost over. However, I have to think that Englund's participation in this joke of a movie is what caused it to be distributed as a horror film. This character is essentially a harmless, kindhearted hermit who has dropped out of society for a simpler life in a pristine wilderness. You know, a loser.

Really tall guy: This guy is little more than an extra. I don't even know his name, but I think he bares mentioning. Maybe it was an accident, but scenes that feature him are shot so that he looks ten foot tall.

Shop Keeper: This is another very small character, but I would like to mention him for two reasons. One, he is basically that old guy in horror movies that warns people not to go into the woods. (This movie can't seem to decide whether it wants to be a horror film or not.) Two, the scene with him practicing some sort of routine in the empty room in the back of his store is the scariest that this movie gets.

The Rapists: These are generic hillbilly rapists. It isn't clear who they are or what they are doing in the woods. Evidently, they were just wandering around hoping to stumble upon a couple to terrorize.

If that sounds like a group of characters you can really get interested in, you are probably not that smart. Anyway, the plot goes like this. Jenny and her boyfriend have a fight about where or not her friend Michael is a loser. (He is.) Marshall tells Jenny that she and Robert should go to the woods and see Michael if she thinks he is so great. Then he tells everyone to leave his place. He says all this really petulantly. (Remember, he is a douche.) Jenny and Robert decide to go. Marshall and his friends (including giganto the ten foot man) follow them and try to stop them. It doesn't work.

The creepy old man in the store tells the couple not to go to the mountain because bad things happen there. They decide not to listen. When they arrive, they find that they're friend isn't there. (Isn't that always the way with hermits upon whom you drop in unannounced.) They go skinny dipping. (Yeah for Robert.) Hillbillies spy on them. (Significantly less yeah.) Later that night the hillbillies attack an rape Jenny. One of the hillbillies can't get it up. The hillbillies leave.

The next day, Michael arrives. He spouts some nonsense at Jenny. Robert sees the Hillbillies. He attacks them. Nobody dies in the fight. The hillbillies leave. Jenny reads a poem in a book she finds in Michael's place. It inspires her. She and Robert walk happily off into the sunset arm in arm.

That ending just doesn't fit does it? Anyway, that's all there is. There is no prologue, no apology. This film wasn't a horror movie. It was a sappy film about vague and sometimes downright stupid themes. Also, the film is permeated with what has to be the worst folk singing ever.

If you haven't seen this movie, don't bother.


text: Als je van plan bent deze film te kopen of te huren, wees dan gewaarschuwd dat hoewel hij in de horrorsectie en de titel te zien zal zijn, kunstvoorwerpen en beschrijvingen op de verpakking je op het idee zullen brengen dat het geen horrorfilm is. De film mag dan afschuwelijk zijn, maar het is geen horrorfilm. Het is een heel zwak drama over een jong stel dat de wildernis in trekt op zoek naar een vriend (een jonge Robert Englund) die daar woont. Ze worden naakt gefilmd door twee achterlijke idioten uit de binnenlanden (een van hen gespeeld door James Keach in een vroege rol) die later terugkeren om de vrouw te verkrachten. Je denkt nu waarschijnlijk dat deze twee redneck-debielen een verschrikkelijke prijs zullen moeten betalen, omdat het stel bloederig wraak op hen zal nemen. Daar vergis je je in. Het vriendje gaat de volgende dag een eindje wandelen en loopt de twee knorrige sukkels tegen het lijf, en hij gaat ze achterna met een kleine tomahawk, maar er wordt geen bloed vergoten en de rednecks gaan ervandoor en iedereen leeft nog lang en gelukkig. Dit is een saaie, traag bewegende, slecht geschreven en slecht geacteerde film. De soundtrack is net zo slap als de rest van de film, omdat de meeste nummers je doen denken aan de laatste dagen van de Brady Bunch. Ik zou deze film kunnen blijven bekritiseren, maar waarom zou ik een dood paard slaan?

text_en: If you intend to purchase or rent this film be warned that even though it will be in the horror section and the title, box art and description on the box will lead you to belive it is a horror movie, IT IS NOT A HORROR MOVIE. The movie may be horrible, but it is not a horror movie. It is a very weak drama about a young couple who go out into the wilderness looking for a friend (a young Robert Englund) that lives there. They are seen skinny dipping by two backwoods idiots (one played by James Keach in an early role)who later return to rape the female. You are probably thinking that surely now there will be a terrible price to pay for these two redneck morons as the couple will wreak bloody revenge upon them. You would be wrong. The boyfriend goes for a walk the next day and runs into the two dummys bickering amongst themselves and he goes after them with a small tomahawk but no blood is shed and the rednecks run off and everybody lives happily ever after. This is a boring, slow moving, poorly written and poorly acted film. The soundtrack is as lame as the rest of the movie as most of the songs remind you of the latter days of the Brady Bunch. I could continue berating this movie but why beat a dead horse.


text:
Er is een tijd geweest dat er een oprecht, maar pijnlijk gedateerd hippiedrama was dat SUNBURST heette, over het leven en de liefde en hoe belangrijk het is om terug te keren naar de natuur om jezelf te vinden... Dan komt het videotijdperk van de jaren tachtig en een opkomende ster die opkomt in het horrorgenre om een bepaald roofdier met littekens op zijn gezicht te spelen dat tieners in hun slaap vermoordt. Ik zie de distributeurs al voor me... "Nou, we hebben de rechten van deze oude film vol simpele filosofie uit de jaren zeventig die niemand nu nog zal willen zien, maar Robert Englund heeft er een kleine rol in... Nou, luister, wat dacht je ervan als we Engeland...' 'Nou, dat is precies wat er met deze film is gebeurd. Het is geen horrorfilm en er zijn maar twee korte scènes die hem in het genre zouden kunnen plaatsen; de eerste is een wat verknoeide groepsverkrachting rond een kampvuur en de andere is de 'wraak'-scène met twee kerels die met bijlen en messen vechten, die wordt afgekapt voordat er bloed kan vloeien als een van de personages besluit om het'redelijke' te doen... Dus kijk hier vooral niet naar terwijl je denkt dat je...' Ze zullen zich doodschrikken als een messenmoordenaar een halfnaakt lekker ding in het maanlicht besluipt (het beeld van het oog dat op de videorecorder wordt opgevangen).
In feite hebben we hier een verhaal over twee knappe Californische studenten, Robert (Peter Hooten) en Jenny (Kathrine Baumann) die verliefd worden. Ze heeft een relatie met een onvolwassen corpsbal, Mitchell (Ric Carrott), maar besluit een eind aan de relatie te maken omdat Mitch een complete d-kneus is die haar niet begrijpt en een van zijn beloftes doet door in vrouwenondergoed en met Mickey Mouse-oren een striptease te doen bij het zwembad. En dus besluiten Robert en Jenny een bezoek te brengen aan een wederzijdse vriend, Michael Sutherland (Englund), die zijn studie als eerstejaars heeft opgegeven om als kluizenaar in een hutje in het bos te gaan wonen. Voor het grootste deel van de film laten we het stel een kruidenierswinkel bezoeken om te luisteren naar de eigenaar (Rudy Vallee) die een monoloog en een liedje zingt terwijl ze door het bos sjokken en proberen tegen de rotsen op te klauteren, vrolijk door de velden huppelen en helemaal sentimenteel worden door elkaar met vochtige ogen aan te kijken, zich tegen elkaar aan te nestelen en bessen in elkaars gezicht te wrijven. Nadat een beer al hun eten heeft opgegeten, komen ze uiteindelijk bij Michaels hutje aan het meer aan, waar ze ontdekken dat hij niet thuis is. Ze gaan naaktzwemmen, trekken het aan bij het kampvuur en worden vervolgens lastiggevallen door twee onhebbelijke boerenkinkels (gespeeld door de scriptschrijvers James Keach en David Pritchard, die uiteindelijk zouden trouwen met de actrice Jane Seymour, en door David Pritchard). De twee halvegaren slaan Robert buiten westen en een van hen begint Jenny te verkrachten, maar ze maken zich vroeg uit de voeten en vertrekken. Dus de volgende ochtend komt Michael opdagen, en de drie vrienden werken zich door het trauma heen. In feite is Jenny een paar stieren gevoerd <0xE2><0x80><0x93> over hoe het leven soms koud en wreed is, maar dat je je er gewoon overheen moet zetten en verder moet gaan, wat waarschijnlijk nogal beledigend zal overkomen op echte verkrachtingsslachtoffers. Robert komt de bullebakken nog een keer tegen en rolt dan met een van hen een minuutje door de modder om zijn frustraties kwijt te raken. De bullebakken rennen het bos in en Robert, Michael en Jenny lachen allemaal en omhelzen elkaar innig. Einde.
Dus in feite is het allemaal een gevoelige boodschapfilm over de deugden van een simpel pacifist; een soort goedbedoelende maar hopeloos naïeve antithese van Sam Peckinpahs STRAW DOGS. Een groot deel van de soundtrack bestaat uit een verzameling slappe liedjes over hoe 'dieren ook klunzig zijn' en dat de wereld vol zit met 'warmhartige mensen met warmhartige redenen', gezongen door een of andere hoge piepstem die probeert Carole King na te doen. De acteer- en natuurfoto's zijn allebei oké. Vrouwe Baumann (die een paar korte naaktscènes heeft) was een voormalige Miss Ohio en Miss America-finaliste die ook in _The Thing with Two Hedges_ (1972) voorkomt. De cast bestaat onder meer uit Anne Lockhart als Mitchells ex-vriendin en Peter Brown als hoogleraar aan een universiteit.

text_en:
Once upon a time there was this sincere, but painfully dated, hippie era melodrama called SUNBURST about life and love and the importance of getting back to nature to find yourself... Then comes the video boom era of the 1980s and a rising star emerging in the horror genre for playing a certain facially-scarred predator who kills teenagers in their sleep. I can see the distributors now... "Well we got the rights to this old movie full of simple-minded 70s philosophy that nobody's going to want to see now, but Robert Englund has a small role in it... Now get this, how about we put England's name on a horror-looking video box and re-title it something like, say, SLASHED DREAMS, that will make people think it's like another Elm Street movie?" Well that precisely what happened with this one. It's not a horror movie and there are only two brief scenes that could conceivably land it in the genre; the first is a somewhat botched gang rape around a campfire and the other is the "revenge" scene with two guys fighting with hatchets and knives that is cut short before any blood could be spilled when one of the characters decides to do the "sensible" thing... So by all means don't watch this thinking you're going to be terrified by a knife killer stalking a random, half-naked cutie by moonlight (the eye catching image on the video box).

Here we basically have a story of two good-looking California college students named Robert (Peter Hooten) and Jenny (Kathrine Baumann) falling in love. She's dating an immature frat bully named Mitchell (Ric Carrott), but decides to end the relationship because Mitch is a complete d--khead who doesn't understand her and makes one of his pledges do a pool-side striptease wearing female underwear and Mickey Mouse ears. So Robert and Jenny decide to visit a mutual friend named Michael Sutherland (Englund) who dropped out of college his freshman year to live as a hermit in a shack in the woods.    For the majority of the movie we get the pair visiting a general store to listen to the owner (Rudy Vallee) do a monologue and sing, trecking through the forest, trying to go up cliffs, merrily skipping through the fields and getting all mushy on us by giving each other gooey-eyed looks, snuggling and rubbing berries in each others faces. After a bear eats all their food, they do eventually arrive at Michael's lakeside shack only to find he's not home. They go skinny-dipping, get it on by the campfire and are then harassed by two obnoxious redneck goons (played by scriptwriters James Keach, would eventually marry actress Jane Seymour, and David Pritchard). The two half-wits knock Robert out and one starts to slap around and rape Jenny, but they pull out early and leave. So then Michael shows up the next morning, and the three friends work through the trauma. Basically Jenny is spoon fed some bulls--t about how life is sometimes cold and cruel, but you've just got to get over it and move on, which is probably going to come off as being pretty offensive to real rape victims. Robert does encounter the goons once more and basically rolls around in the mud with one of them for a minute to get out his frustrations. The goons run off into the woods and Robert, Michael and Jenny all laugh and give each other a big bear hug. The end.

So basically it's all a sensitive message movie about the virtues of being a simple-headed pacifist; a sort-of well-meaning but hopelessly naive antithesis of Sam Peckinpah's STRAW DOGS. Much of the soundtrack is composed of a collection of lame songs about how "animals are clumsy, too" and the world being full of "warm-hearted people with warm-hearted reasons" sung by some high-pitched squealer trying to emulate Carole King. The acting and nature photography are both OK. Leading lady Baumann (who has some brief nude scenes) was a former Miss Ohio and Miss America finalist who also appeared in THE THING WITH TWO HEADS (1972). The cast includes Anne Lockhart as Mitchell's ex-girlfriend and Peter Brown as a college professor.


text: Nu kan ik dit waardeloze geval aan mijn slechtste tien films toevoegen. Het is ongeveer net zo onnadenkend en slecht bedacht als iets wat op celluloid is gezet. De plot en de motieven zijn al erg genoeg, maar er zijn zo veel afleidingen dat ik het niet kan geloven. Ten eerste, hoe zit het met die oude bende? Hoe zit het met dat jonge heethoofdige vriendje? Had hij niet ergens moeten opduiken in dit alles? Waarom zou hij zelfs maar een confrontatie aangaan met de hoofdverdachte? Dan is er nog de man die ze gaan opzoeken. Dat is Freddy Krueger, die een aardige vent speelt die filosofie spuit. Hij is een of andere magere sukkel die naar het bos is gegaan. En de slechteriken. 'Dat iemand aangifte doet van de verkrachting en achter die kerels aan gaat. Zou iemands bewaker, nadat hij door die twee is lastiggevallen, niet een beetje op zijn hoede moeten zijn, een klein beetje maar? Hoe kun je zoiets idioots analyseren? Laat ik volstaan met te zeggen dat dit niet eens komisch is. Ik denk dat een goede conclusie een enorme meteoorinslag op het hele stel zou zijn geweest. O. Ik ben Rudy Valee vergeten. Wat doet hij daar in godsnaam?'

text_en: I can now add this worthless thing to my worst 10 movies. It is about as thoughtless and ill conceived as anything put to celluloid. The plot and the motivations are bad enough. But there are so many distractions, I couldn't believe it. First, what's with the old gang. What about the young hothead boyfriend? Shouldn't he have shown up somewhere in all of this? Why even have him get into a confrontation with the lead. Then there's the guy they're going to see. It's Freddy Krueger, playing a nice guy who spouts philosophy. He's some skinny dork who went to the woods. What about the bad guys. How do you know, "We'll never see them again"? Shouldn't someone report the rape and get after those guys. After being accosted by the two, shouldn't someone's guard have been up a bit, just a little bit? How can one analyze something so idiotic? Suffice it to say, this isn't even campy funny. I think a good conclusion would have been an enormous meteor landing on the entire bunch. Oh. I forgot Rudy Valee. What the hell is he doing there?


text: Gefilmd in 1975 als 'Sunburst', tot hij in de jaren tachtig op dvd werd uitgebracht onder de titel 'Slashed Dreams', om gebruik te maken van Robert Englunds populariteit tijdens de 'Nachtmerrie op Elm Street'-rage, is deze 74 minuten durende wandel- en verkrachtingsoefening een absolute verspilling van de film en kan zelfs niet worden gered door de verspilde naaktscènes van de welgevormde Kathrine Baumann. Geschreven door de broer van Stacy Keach, James, die voor mij altijd hulpsheriff Halik uit 'Moving Violations' zal zijn, gaat 'Slashed Dreams' over twee vrienden die al hun hele leven bevriend zijn, Jenny en Robert, die de wildernis van Noord-Californië in trekken om hun gemeenschappelijke vriend Michael te bezoeken, gespeeld door Robert Englund, die zich pas in de laatste twintig minuten van de film laat zien. Waarom het zo belangrijk voor Jenny en Robert is om Michael te zien, wordt nooit uitgelegd, alleen dat Jenny hem echt graag wil zien. Oké. De eerste drie kwartier reizen de twee naar het noorden en lopen ze door de bossen. Klinkt dat leuk? Dat is het niet. Er gebeurt helemaal niets, dus waarom zouden ze iets van dit alles filmen? Terwijl Jenny en Robert naakt aan het zonnebaden zijn, worden ze bespioneerd door twee symbolische bergjongens, Danker en schrijver/regisseur James Keach als Levon. Als het stel eenmaal hun zinnen op Jenny's stel heeft gezet, nou, wat denk je dat er dan door hun hoofd gaat? Later die avond komen ze terug om Jenny te verkrachten. En dan komt Michael, die weinig zegt en nauwelijks steun krijgt, behalve van een of andere hippie die brabbelt over 'de duivel uit je huis verjagen'. Een goede raad voor Freddy Krueger. Robert probeert het goed te maken door zich tegen de verkrachters te verzetten, maar het is geen verrassing dat hij daar niet in slaagt. Na afloop komt Jenny tot het besef dat alles in orde is. Einde film. Wat?<br />Als deze samenvatting je er niet van weerhoudt om naar deze puinhoop te kijken, laat me je dan de dolk in je hart steken in de vorm van Roberta Van Dere. Wie is zij, vraag je? Ze is verantwoordelijk voor het zingen van alle liedjes op de soundtrack en met zingen bedoel ik toondoof kattengejank dat zo irritant is dat ik heb geprobeerd potloden in mijn gehoorgangen te duwen. Haar gezang is zo slecht dat het niet te geloven is dat iemand naar haar heeft geluisterd en heeft gezegd 'je moet dit beroepsmatig doen'. Elk liedje klinkt precies hetzelfde zelfs haar ongepaste gejank na Jenny's verkrachting. Een kat die in een droger is gegooid zou beter hebben geklonken dan zij. Doe jezelf een lol en blader door _Reader's Digest_ in plaats van je tijd te verspillen aan deze onzin.

text_en:
Filmed in 1975 as "Sunburst" until it was released on VHS in the eighties retitled "Slashed Dreams" to take advantage of Robert Englund's popularity during the "Nightmare on Elm Street" craze, this seventy-four minute exercise in hiking and rape is an absolute waste of film and can't even be saved by the curvaceous Kathrine Baumann's wasted nude scenes. Written by Stacy Keach's brother James, who will always be Deputy Halik from "Moving Violations" to me, "Slashed Dreams" is about two life long friends, Jenny and Robert, who go hiking into the wilderness of Northern California to visit their mutual friend Michael played by Robert Englund who doesn't show himself until the final twenty minutes of the film. Why going to see Michael is so important to Jenny and Robert is never explained only that Jenny really wants to see him. Fair enough. The first forty-five minutes consists of the two traveling north and hiking through the woods. Sound like fun? It isn't. Nothing significant happens at all so why film any of this? While Jenny and Robert go skinny dipping they are spied on by two token hillbilly mountain boys Danker and writer/actor James Keach as Levon. Once the pair set their sites on Jenny's pair, well, what do you think goes through their minds? Later that night they return to rape Jenny. Enter Michael who says little and provides next to nothing as far as support except for some hippie rambling about "driving the devil out of your house". Way to counsel Freddy Krueger. Robert tries to redeem himself by fighting the rapists but, no shock here, he doesn't succeed. Afterwards Jenny comes to the realization that all is well. End of movie. What?

If this summary doesn't stop you from watching this mess than let me deliver the dagger to your heart in the form of Roberta Van Dere. Who is she you ask? She's responsible for singing all of the songs on the soundtrack and by singing I mean tone deaf caterwauling that is so annoying that I attempted to drive pencils into my ear canals. Her singing is so bad it defies belief that someone listened to her and said "you should do this professionally". Every song sounds exactly the same even her inappropriate howling following Jenny's rape. A cat thrown into a dryer would have sounded better than her. Do yourself a favor a leaf through and old Reader's Digest rather than waste your time on this crap.


text:
Geschoten dromen is geen horrorfilm, geen wraakthriller, geen romance, geen sociaal commentaar, het is, nou ja, niet veel meer dan dat.
Eerst het goede nieuws. Zo'n beetje alle mensen die hierbij betrokken waren, bleven aan het werk en sommigen deden het goed. Robert Englund maakte natuurlijk de ELM STREET-films. De redacteur werd genomineerd voor een Oscar voor _DIE HARD_. En de film heeft een paar scènes die af en toe vermakelijk zijn.
Het slechte nieuws is dat hij saai is. Hij is zo saai als afwaswater en na een uur en veertien minuten lijkt er geen eind aan te komen.
Het is geen musical, maar er zitten wel liedjes in, een heleboel. Af en toe komt de plot knarsend tot stilstand terwijl een jonge vrouw zingt (redelijk goed) en twee of drie minuten later komt de plot weer op gang.
Het script is de hoofdschuldige.
We beginnen op een universiteitscampus. Marshall, een hoge piet in zijn corps, heeft verkering met Jenny, die zoveel mogelijk lijkt op Ali McGraw in LOVE STREET (een studente die Jenny heet in die enorm populaire film) zonder Ali McGraw in te huren. Jenny is bevriend met Robert, die sterk maar gevoelig is. Jenny heeft een brief gekregen van Michael (Robert Englund, die een goede voorstelling gaf), een man die, net als Thoreau, het bos in is gegaan om de zin van het leven te vinden. In de psychologieles bespreken de professor (Peter Brown van BIG VALLEY) en de studenten waarden. Dan verandert de scène en zien we de professor nooit meer terug, ondanks het feit dat hij een prominente rol speelt in de openingstitels.

Op een feestje vernedert Marshall een belofte en behandelt Jenny als oud vuil. Ten slotte gaat iedereen, inclusief het aardige meisje Tina, op bezoek bij Michael. Na een incident op de weg maakt Jenny het uit met Marshall en gaan alleen Robert en zij op zoek naar Michael. De andere personages en subplots worden in de steek gelaten. Na vele scènes met auto's komen ze in een klein stadje en gaan een winkel binnen die eigendom is van Rudy Valee, wiens carrière een paar jaar voor deze film nieuw leven was ingeblazen door zijn werk op Broadway, HOE TE SUPERT IN BUSINESS ZONDER ECHT TE PROBEREN en de filmversie van die show. Valee zingt en praat over de oude tijd van de showbusiness en waarschuwt dan Robert en Jenny dat ze niet naar Michaels blokhut moeten lopen omdat ze misschien opgejaagd worden. Hij probeert hun een mes te verkopen, ze slaan het af en een ander subplot ligt in het stof.
Rudy Valee' Bijna een kwart eeuw voordat die film werd gemaakt, leek het erop dat de dialogen ons voorbereidden op een BLAIR WITCH-ADVENTURE-situatie. In plaats daarvan gaat het verhaal in meer alledaagse richtingen. En Valee, zo'n zeventig jaar oud, is het beste aan de film: het zou een zero-star-film worden, maar er werden er twee gemaakt voor Valee en twee voor Robert Englund, die een aardige man speelde.
We kijken naar eindeloze beelden van Robert en Jenny die maar lopen en lopen. Ze beklimmen een steile heuvel terwijl een vreselijk nummer, 'Animals Are Clumsy Too', ons eraan herinnert hoe humorloos wat er gebeurt is. Ze komen bij Michaels hut, maar hij is niet thuis, dus gaan ze naakt zwemmen. Op dat moment beseft scenarist/regisseur James Keach dat hij ons tonnen uitleg heeft gegeven, maar de titel 'Gestolen dromen' past niet bij de romantische soap die hij heeft geschreven, dus introduceert hij twee psychopaten om de tortelduifjes te bedreigen. Keach (die in dit stadium van zijn leven veel op Buster Keaton leek) speelt een van hen en overdrijft. De andere krijgt veel minder dialogen. Hé, als ik dit had geschreven, had ik mezelf ook de beste tekst gegeven.
Robert en Jenny gaan terug naar de hut en maken een liefdesscène bij het licht van een haardvuur, waarna de psychopaten binnenvallen en de dingen doen die psychopaten in dit soort films horen te doen. Ze hebben hier geen motivatie voor, maar het script zegt dat ze het doen. Robert en Jenny overleven het, maar zijn er slecht aan toe.
Michael arriveert en ze vertellen hem wat er is gebeurd. Aangezien we willekeurige elementen uit het verhaal van _Deliverance_, _Death wish_ en _Straw Dogs_ hebben gezien, gaan we ervan uit dat de derde akte een bloedige vergelding zal zijn. Dat zou een mooie karakterboog opleveren voor deze intellectuele jonge mensen die zo introspectief van aard lijken.
In plaats daarvan gaat Robert de psychopaten met een bijl te lijf en krijgt hij ruzie met ze, en ze vertrekken, en Michael zegt tegen hem dat ze niet meer terugkomen. Hij kan dat niet weten, maar het staat in het script.
In de hut leest Jenny (ik denk het). s uit THE PROPHET, dat iedereen in 1975 nog steeds las) over pijn. Nog een magere duikscène, en dan beginnen de tortelduifjes weer aan hun dagelijkse leven, verdrietiger maar wijzer.
De slottitels werden over een stilstaand beeld van de tortelduifjes heen gezet, Jenny's Ali McGraw-kapsel kunstig van achteren belicht door de ondergaande zon.

De romantische driehoek op de campus had een hele film kunnen zijn. Het idealisme/materialismethema dat in de campusscènes werd geïntroduceerd had een hele film kunnen zijn. De oude entertainer die de felle lichten van Hollywood in de steek laat om op een brede plek langs de weg te gaan wonen had een hele film kunnen zijn. Het thema van een man die de maatschappij de rug toekeert om een leven van contemplatie te leiden, had een uitstekende film kunnen zijn, waarin Jenny en Robert, de slangen in zijn Eden, hem uiteindelijk dwingen een moeilijke keuze te maken. De twee (mogelijk ingeteelde) gekken waren in 1975 een cliché en hadden op de snijvloer moeten blijven.
Ik ben dol op horrorfilms, vooral op de Friday the 13th- en HallowEEN-types waarin ik 'Niet naar boven gaan!' naar personages kan schreeuwen en mijn familie in verwarring kan brengen omdat ik na middernacht films met een koptelefoon op kijk en we wonen in een huis met één verdieping. Als ik geflopte dromen zie, wil ik tegen de scenarist schreeuwen: 'Kies een verhaal en vertel het!'

text_en:
SLASHED DREAMS isn't a horror movie, isn't a revenge thriller, isn't a romance, isn't social commentary, it's, well, not much of anything.

First the good news. Pretty much all of the people involved in this continued working and some did well. Robert Englund, of course, made the ELM STREET films. The editor went on to be nominated for an Oscar for DIE HARD. And the movie does have some parts that are fitfully entertaining.

The bad news is that it's dull. It's dull as dishwater and, at an hour and fourteen minutes, seems endless.

It's not a musical but it has songs, lots of them. Every once in a while the plot screeches to a halt while a young woman sings (fairly well) and then two or three minutes later the plot gets back in gear.

The script is the main culprit.

We start on a college campus. Marshall, a big shot in his fraternity, is dating Jenny, who looks as much like Ali McGraw in LOVE STORY (a college student named Jenny in that hugely popular film) as possible without hiring Ali McGraw. Jenny is friends with Robert, who is strong but sensitive. Jenny has gotten a letter from Michael, (Robert Englund, in a good performance), a man who, like Thoreau, has gone to the woods to find the meaning of life. In Psychology class the professor (Peter Brown from BIG VALLEY) and the students discuss values. Then the scene changes and we never see the professor again despite his prominent billing in the opening titles.

At a party Marshall humiliates a pledge and treats Jenny like dirt. Finally everyone, including nice girl Tina, heads out to visit Michael. After an incident of road rage Jenny breaks up with Marshall and only she and Robert go on to look for Michael. The other characters and subplots are abandoned.

After many scenes of driving they come to a small town and go into a general store owned by Rudy Valee, whose career had been revived a few years prior to this film by his work on Broadway in HOW TO SUCCEED IN BUSINESS WITHOUT REALLY TRYING and the film version of that show. Valee sings and talks about the old days of show business, then warns Robert and Jenny that they shouldn't hike to Michael's cabin because they might wind up being hunted. He tries to sell them a knife, they decline, and another subplot lies in the dust.

Rudy Valee's dialog would seem to set us up for a BLAIR WITCH ADVENTURE situation almost a quarter of a century before that film was made. Instead the story goes in more mundane directions. And Valee, seventy some years old, is the best thing about the film: this would be a zero star film but it got two for Valee and two for Robert Englund playing a nice person.

We watch endless footage of Robert and Jenny walking and walking. They climb a steep hill while a terrible song called "Animals Are Clumsy Too" reminds us how humorless what's happening is. They get to Michael's cabin but he's not home, so they go skinny dipping.

At this point screenwriter/actor James Keach realizes that he's given us tons and tons of exposition but the title SLASHED DREAMS is not appropriate to the soap opera romance he's written so he introduces two psychos to menace the lovebirds. Keach (who at this point in life looked a lot like Buster Keaton) plays one of them and overacts. The other one gets far less dialog. Hey, if I'd written this I'd have given myself the best lines, too.

Robert and Jenny get back to the cabin and have a firelit love scene, then the psychos intrude and do the things psychos are supposed to do in movies like this. They have no motivation for this, but the screenplay says they do it. Robert and Jenny survive but are much the worse for wear.

Michael arrives and they tell him what happened. Since we've watched random story elements from DELIVERANCE, DEATH WISH, and STRAW DOGS we figure that the third act will be bloody retribution. This would provide a nice character arc for these intellectual young people who seem so introspective in nature.

Instead Robert goes after the psychos with an ax and has a fight and they leave, and Michael tells him they won't be back. He has no way to know that, but it's what the script says.

In the cabin Jenny reads (I think it's from THE PROPHET, which everyone was still reading in 1975) about pain. Another skinny dipping scene, then the lovebirds start back toward their everyday lives sadder but wiser.

The closing titles run over a freeze frame of the lovebirds, Jenny's Ali McGraw style hair artfully backlit by the setting sun.

The romantic triangle on campus could have been a whole film. The idealism/materialism theme introduced in the campus scenes could have been a whole film. The old time entertainer leaving the bright lights of Hollywood to live in a wide place in the road could have been a whole film. The theme of a man turning his back on society to live a life of contemplation could have been a excellent film, with Jenny and Robert the snakes in his Eden ultimately forcing him to make a hard choice. The two (possibly inbred) madmen were a cliché in 1975 and should have stayed on the cutting floor.

I love horror movies, especially the Friday THE 13TH and HALLOWEEN types where I can shout "Don't go upstairs!" to characters and royally confuse my family because I watch movies with headphones after midnight and we live in a one story house. Watching SLASHED DREAMS I wanted to shout at the screenwriter, "Pick one story and tell IT!"


text: De studenten Jenny (Kathrine Baumann) en Robert (Peter Hooten) besluiten naar een bepaalde bergachtige plek te rijden waar hun schoolkameraad Michael (Robert Englund, in een van zijn eerste films) in de natuur ging wonen, ver weg van de beschaafde wereld. De liefde bloeit tussen hen op en Jenny en Robert rijden, na een zware reis om de plek te vinden, op Michaels nederige onderkomen af en rusten daar een tijdje uit. Terwijl ze naakt in de rivier vlakbij aan het zwemmen zijn, worden ze opgewacht door een stel mafkezen uit de binnenlanden, Levon (James Keach, Mr. Jane Seymore; 'Verplaatsingsvergrijpen' en 'Wilde katten') en Danker (David Pritchard) die hen later tot diep in de nacht aanvallen. Jenny wordt seksueel misbruikt en een beetje geslagen terwijl Robert hulpeloos toekijkt en een mes op zijn keel krijgt voordat hij bewusteloos wordt geslagen. Emotioneel kapot van haar aanval, arriveert Michael eindelijk met een gekwelde en razende Robert. Dit zal uiteindelijk leiden tot de uiteindelijke confrontatie tussen de jongens en Robert, terwijl Michael probeert Jenny te troosten, die het moeilijk heeft met de manier waarop ze wordt behandeld.<br />**Onuitstaanbaar slappe, ongelooflijk afgezaagde plattelandsthriller** (...om van de spanning maar te zwijgen) hebben studenten die uit hun vertrouwde omgeving zijn verjaagd, in een traumatische situatie gemanoeuvreerd met bedreigende buitenissige gekken uit het achterland. De zogenaamd belangrijkste verkrachtingsscène van de film is nogal tam en bevat eigenlijk niet veel seksueel geweld tegen het slachtoffer, en het gebeurt relatief snel. De regisseur haalt uit met zijn vuisten en de scènes die daarna volgen, zijn ook niet echt scherp. Ze hebben niet eens veel tijd op het witte doek gekregen, en hun dreiging is niet echt tot ons doorgedrongen. Kijkers zoals ik die een vroege voorstelling van Robert Englund willen zien, zullen ook echt teleurgesteld zijn omdat hij pas in de film opduikt als hij al bijna is afgelopen, als Michael, die de rol van troostende vriend speelt en probeert Jenny uit haar emotionele verwarring te halen. Gelukkig voor horrorfans zou Englund zijn rol als een dreigende moordenaar (vaak een kleurrijke duivel of iets dergelijks), niet van een zachtaardige ziel die slachtoffers troost, maar van het veroorzaken van de conflicten die onschuldige mensen terroriseren. Ze hebben meer tijd op het scherm gekregen, maar ze blijven op de achtergrond omdat deze film ze slechts spaarzaam als dramatisch middel gebruikt. De film is meer een drama over liefde en de beproevingen van iemand die gecorrumpeerd is, niet het soort horrorverhaal dat je van Deliverance zou verwachten. De premisse toont veel mogelijkheden, maar het grootste deel van de film gaat over ons stel dat bij elkaar komt dankzij een breuk met Jenny en het populaire vriendje Marshall (Ric Carrott), hun reis naar Michaels huis om zijn schuilplaats te vinden en hun verliefdheid... bijna veertig minuten in de film, vraag je je af of dit wel een thriller is. De regisseur besteedt meer dan genoeg tijd aan het tonen van de pittoreske omgeving van de bergachtige wildernis, terwijl Robert en Jenny zich daarbij kostelijk amuseren. Wanneer de 'thrillerelementen' in de film komen, krijgen ze weinig kostbare tijd, zodat die van ons, die op zoek zijn naar iets wat meer de moeite waard is, met lege handen achterblijven. Ik zou niet willen zeggen dat dit een verschrikkelijke film is, alleen niet de film die wordt verkocht aan degenen die daadwerkelijk naar een thriller gaan kijken. Zelfs de knokpartij aan het eind tussen Robert en Levon met het litteken, die op zijn minst indruk zou moeten maken, laat veel te wensen over. De muziek van de film heeft mijn drempel op de proef gesteld, maar ik ben er op de een of andere manier doorheen gekomen. Deze film verdient een andere titel dan de titel die hij momenteel heeft...

text_en:
College students, Jenny(Kathrine Baumann)and Robert(Peter Hooten)decide to drive up to a certain mountainous spot where their school chum, Michael(Robert Englund, in one his first movie roles), went to live in nature away from the civilized world. A love blossoming between them, Jenny and Robert, through a rigorous journey to find it, come across Michael's humble abode and rest for awhile. While skinny-dipping in the river nearby, they are met by a couple of nutty backwoods hoodlums, Levon(James Keach, Mr. Jane Seymore;"Moving Violations" and "Wildcats") and Danker(David Pritchard)who later proceed to attack them into the night. Jenny is sexually molested and slapped around a bit while Robert watched helplessly with a knife to his throat before being knocked unconscious. Emotionally devastated by her attack, Michael finally arrives with Robert agonizing and full of rage. This will eventually lead to the eventual confrontation between the boys and Robert as Michael attempts to console Jenny, whose having a hard time coping with her mistreatment.

Insufferably lame, incredibly corny backwoods thriller(..absent the thrills)has college kids, removed from the comfort of home, thrust into a traumatizing situation regarding menacing backwoods weirdos. The film's supposed key rape sequence is rather tame and doesn't really feature a lot of sexual violence towards the victim, and it happens relatively quickly. The director pulls his punches and the the proceeding scenes afterward also lack any real bite. The villains arrive rather late and aren't even given much time on screen, their threat unable to really nourish in our minds. Viewers like me wanting to see an early performance by Robert Englund will also be truly disappointed as he doesn't arrive into the film until it's almost over, as Michael, his role is of comforting friend, trying to snap Jenny from her emotional turmoil. Thankfully for horror fans, Englund would find his niche as a menacing killer(..often a colorful fiend of some sort), not some gentle soul comforting victims, but, instead, causing the conflicts which terrorize innocents. Keach and Pritchard could've been memorable villains if they'd been given more time on screen, but they remain in the background because this film merely uses them sparingly as a dramatic device. The film is more of a drama about love and the trials facing someone corrupted, not the Deliverance type of terror tale this should've been. The premise shows lots of potential, but much of the film's running time focuses on our couple coming together thanks to a break up regarding Jenny and popular college boyfriend Marshall(Ric Carrott), their travel to Michael's finding his hideaway ,and falling for each other ..nearly 40 minutes or so in, one wonders if this is a thriller at all. The director spends ample time displaying the picturesque setting of the mountainous wilderness with Robert and Jenny having a great time in the process. When the "thriller elements" come into the film, they are given little precious time, leaving those of us, seeking something more worthwhile, wanting. I wouldn't say this is a terrible movie, just not the one marketed to those who sit down to actually watch a thriller. Even the brawl at the end between Robert and scar-faced Levon, which should at least make an impact, leaves much to be desired. The film's music tested my threshold but I made it through somehow. This film deserves a different title than the one it currently has...


text: 'The Nutcracker Fantasy' is anders dan alle andere animatiefilms die ik ooit heb gezien. De poppenanimatie, die opmerkelijk veel lijkt op de latere poppenanimatie van Rankin/Bass, is prachtig gedetailleerd en prachtig om te zien. Het verhaal wordt op zo'n fantastische en mystieke manier verteld dat de kijker zich een beetje dromerig, verward en zelfs gedesoriënteerd voelt. Om je de waarheid te zeggen, heb ik deze film al een paar keer gezien en kan ik hem nog steeds niet helemaal beschrijven. Maar het gaat in wezen over een meisje dat Clara heet, dat een notenkrakerpop van haar oom Drosselmeyer krijgt en in een door koorts veroorzaakte hallucinatietoestand raakt. Hier droomt ze dat de notenkraker wordt aangevallen door een leger van wilde ratten, aangevoerd door een boosaardige rat met twee koppen. De rest van het verhaal gaat mijn begrip te boven, maar ik zie ook een glimp van de notenkrakerpop die tot leven komt en van een koninkrijk waar een prinses, die sprekend op Clara lijkt, is ontvoerd. Het is een prachtige special die ik elk jaar met veel plezier kijk in de week tussen Kerstmis en Nieuwjaar. 'The Nutcracker Fantasy' bevat een all-star cast onder wie Christopher Lee, Melissa Gilbert, Eva Gabor, Michele Lee, Roddy McDowall, Dick Van Patten en anderen die stemmen leveren voor de poppen. Als je een exemplaar van deze film kunt vinden, raad ik je ten zeerste aan hem te bekijken.

text_en: "The Nutcracker Fantasy" is unlike any animated film I have ever seen. The puppet-animation, which looks remarkably similar to the later puppet-animation of Rankin/Bass, is exquisitely detailed and beautiful. The story is told in such a fantastic and mystical way that it leaves the viewer feeling a bit dreamy, confused and even disoriented. To tell you the truth, I have seen this film several times and still cannot describe it completely. But it's basically about a girl named Clara who receives a nutcracker doll from her Uncle Drosselmeyer and falls in and out of a fever-induced hallucinogenic state. Here she dreams of the nutcracker being attacked by an army of wild rats who are led by an evil 2-headed rat. The rest of the story goes beyond explanation but glimpses include the nutcracker doll coming to life and a kingdom where a princess, who exactly resembles Clara, has been kidnapped. It is a wonderful special that I enjoy watching every year on the week between Christmas and New Year's Day. "The Nutcracker Fantasy" features an all-star cast including Christopher Lee, Melissa Gilbert, Eva Gabor, Michele Lee, Roddy McDowall, Dick Van Patten and others providing voices for the puppets. If you can find a copy of this film, I highly recommend watching it.