text: Deze film is de volmaakte omschrijving van een meesterwerk. Een goed verhaal (niet zo heel anders dan andere uit dezelfde periode) perfect ontwikkeld door Lang, rusteloos, intens, prachtig gespeeld door de personages, met een gedenkwaardig einde.<br />Ik zal me altijd het beeld herinneren van Henry Fonda (voortreffelijk als altijd!) die Sylvia Sydney de schuld gaf van zijn lot door alleen maar naar haar te kijken en omlijst door het kleine raam van de bezoekersruimte van de gevangenis; het deed me denken aan de woordeloze films van Lang waarin alle dialogen plaatsmaakten voor de blik van de personages. Geen woorden en zoveel verteld: pure kunst.

text_en:
This film is the perfect definition of a masterpiece. A good story (not so different from others of the same period) perfectly developed by Lang, restless, intense, beautifully played by the characters, with a memorable end.

I will always remember the image of Henry Fonda (outstanding as ever!) blaming of his fate to Sylvia Sydney just by looking at her and framed by the little window of the visiting room of the prison; it reminded me to the speechless films of Lang where all the dialogues were replaced by the looking of the characters. No words and so much being told: pure art.


text:
In dit tot mislukken gedoemde liefdesverhaal van een ex-gevangene (Henry Fonda) die gevangenzit in een wereld die niet wil vergeven of vergeten, en de vrouw (Sylvia Sidney) die onvoorwaardelijk aan hem gebonden is, ziet Lang het criminele potentieel in iedereen, van de buurtagent die appels pikt van een immigrant die fruit verkoopt, tot de stationsbewakers die de benzinediefstal van het stel uitbuiten om er zelf beter van te worden, tot de bewakers die verlekkerd naar Henry Fonda's liggende gestalte kijken terwijl hij wacht tot hij naar de stoel wordt gebracht. De hele wereld staat op de beklaagdenbank en wordt schuldig bevonden. Helden en schurken zijn versplinterd in categorieën van mensen die tot in de eeuwigheid worden gestraft voor hun misdaden, en van mensen die volharden in kleinzielige, clandestiene wandaden binnen de aegis van de maatschappij. In de eerste categorie vallen de hoofdrolspelers: Eddie, die net is vrijgesproken van een valse aanklacht wegens moord, vermoordt de vriendelijke priester in een moment van ongelovige paniek; Jo laat haar baby achter om het avontuur van een vluchtige romance te verlengen. Voorafgaand aan deze gebeurtenissen doet Eddie zijn best om het rechte pad op te gaan en een boerderij te beginnen, maar zijn pogingen om zich te verbeteren worden om de haverklap gedwarsboomd door uitbuiters en bemoeials die zijn droom van een rustig, alledaags bestaan in de weg staan. Zijn leven wordt teruggebracht tot de beslotenheid van een logeerkamer, zijn bestaan is een eindeloze berisping. Lang voelt mee met Eddie en Jo, niet vanwege hun zuiverheid <0xE2><0x80><0x93> een analoog van Langs wereldbeeld <0xE2><0x80><0x93> maar vanwege hun vertrouwen in elkaar, dat het menselijke geboorterecht van kleine vergrijpen en eigenbelang overstijgt.
De structuur van de film is ontmoedigend helder en toch doelgericht, waarbij provocerend een cruciale beslissing wordt gereconstrueerd om de onveranderlijkheid van Eddies lot te illustreren. Na een door de regen geteisterde bankoverval <0xE2><0x80><0x93> een van een aantal gewelddadige, door weer en wind bepaalde scènes <0xE2><0x80><0x93> rijmt Lang op 'wissing' <0xE2><0x80><0x93> het platwalsen van een agent door de vluchtauto <0xE2><0x80><0x93> 'alle bewijs wijst op Eddies betrokkenheid bij de misdaad, die resulteerde in zes slachtoffers'. Eddie, die onschuldig is maar vastbesloten de vierde-aanvalsregel en een zekere dood te ontvluchten, aarzelt net lang genoeg om te worden opgepakt. Zijn ontsnapping uit de gevangenis op de avond voor zijn executie wordt onderbroken door zijn eerste moord, waardoor hij op de vlucht moet slaan <0xE2><0x80><0x93> een aanvankelijk vrijwillige keuze die wordt herroepen als verplichte lotsbestemming. Onschuld leidt tot de doodstraf; schuld leidt tot een letterlijke dood. Er wordt hem een wonder aangeboden, maar dat komt wanneer hij wordt afgeleid, wanneer hij op zijn wanhopigst is. En de dood wordt alles, want het gevolg van wegrennen en niet wegrennen is het verst verwijderde idee van zijn geest.
Maar het is het leven, zo geeft Lang uiteindelijk te kennen, zelfs in zijn meest ellendige, futiele vorm, dat genade biedt. Jo laat Eddie uit zijn goederenwagon herrijzen met aansporingen om zo lang te leven als de wegen hen zullen brengen, misschien wel helemaal tot aan de grens van de vrijheid. Die achterafweggetjes openen zich naar landelijke vergezichten, Eddies overheersende manier van lichamelijke afzondering verdwijnt en het leven wordt vereenvoudigd tot noodzakelijkheden van het moment. Deze serene, Spartaanse visie straalt door de film heen.' De laatste scènes, waarin Eddie en Jo hun laatste beproeving ondergaan, waarin Eddie ondoorgrondelijk vanaf een heuveltop voor zich uit staart en nog steeds probeert zijn achtervolgers af te schudden, zijn hartverscheurend. Doordringend in deze tragedie is de terugkeer van het ooit onopgemerkte wonder: Eddies moment van genade, onthuld als bevrijding uit de troebele reflectie van de mensheid in een smetteloze wedergeboorte. Onmiddellijk een opgeluchte bevestiging van de titel van de film, namelijk het Langiaanse idee dat we in de dood allemaal op een dag zalig zullen ontsnappen aan het grimmige oordeel van de mensheid <0xE2><0x80><0x93> en een verbluffend bewijs van een tot dan toe onzichtbare christelijke gevoeligheid. Eddies tevreden uittocht uit een verdoemd leven geeft de priester het laatste woord: de dood is vernieuwing.

text_en:
In this doomed love story of an ex-con (Henry Fonda) trapped in a world that won't forgive or forget and the woman (Sylvia Sidney) unconditionally bound to him, Lang sees the criminal potential in everyone, from the neighborhood cop who swipes apples from an immigrant fruit-seller, to the station attendants who exploit the couple's gunpoint gasoline theft for a payday of their own, to the guards who leer over Henry Fonda's supine form as it awaits escort to the chair. The whole world is on trial, and found guilty. Heroes and villains are splintered into categories of those who are punished for their crimes unto mortal eternity, and those who persist in petty, under-the-table wrongdoings within society's aegis. In the former category are the protagonists: Eddie, just notified of his exoneration from bogus murder charges, kills the kindly priest in a moment of disbelieving panic; Jo leaves her baby behind to prolong the adventure of a fugitive romance. Prior to these events, Eddie endeavors to go straight and set up a homestead, but his attempts to reform are blocked at every turn by exploiters and busybodies who forbid his dream of a quiet, quotidian existence. His life is reduced to the confines of a spare room, existence an unending rebuke. Lang empathizes with Eddie and Jo not because of their purityanathema to Lang's worldviewbut because of their faith in one another, which transcends the human birthrights of petty malfeasance and self-interest.

The film's structure is dauntingly clear yet purposeful, provocatively reenacting one crucial decision in order to illustrate the immutability of Eddie's fate. Following a rain-soaked bank robberyone of several violent, weather-determined setpieces, Lang rhymes a wipe edit with the getaway car's flattening of a copall evidence points to Eddie's involvement in the crime, which resulted in six casualties. Innocent but determined to flee the fourth-strike rule and certain death, Eddie equivocates just long enough to be apprehended. His jailbreak on the eve of execution is punctuated by his first murder, necessitating his going on the laman initially voluntary choice recast as mandatory destiny. Innocence leads to a death sentence; guilt leads to literal death. A miracle is offered, but it arrives when he's distracted, at his most hopeless. And death becomes all, as an outcome of running and not runningliving is the farthest idea from mind.

But it's living, Lang finally expresses, even at its most miserably futile, that affords grace. Jo resurrects Eddie from his boxcar tomb with exhortations to live for as far as roads will take them, perhaps all the way to border freedom. Those back roads open up to country vistas, Eddie's predominant mode of physical confinement recedes, and life is simplified to necessities of the moment. This serene Spartan outlook radiates through the film's last scenes, as Eddie and Jo suffer their last trial, as Eddie gazes off inscrutably from a hilltop, still trying to elude his pursuers. Piercing through this tragedy is the return of the once-unnoticed miracle: Eddie's moment of grace revealed as deliverance from humanity's mudded reflection into spotless rebirth. At once a relieved affirmation of the film's titlei.e., the Langian notion that in death we will all one day blissfully escape mankind's stark judgmentsand stunning evidence of a heretofore unseen Christian sensibility, Eddie's contented exodus from a damned life gives the priest the last word: death is renewal.


text: Een van mijn zeer favoriete films en, indien nodig, nog meer bewijs dat Fritz Lang zijn beste werk niet in Duitsland heeft achtergelaten toen hij in het begin van de jaren dertig voor de nazi's naar Hollywood vluchtte. Ik zou de hele dag over de cinematografie kunnen uitweiden, maar dat zou een slechte dienst bewijzen aan een sterk verhaal dat een mild, eigentijds knikje lijkt te geven aan de onlangs vermoorde Bonnie en Clyde en wat geweldig acteerwerk, vooral door de twee hoofdrollen. Ik zal er een paar noemen die me bewonderend de adem benamen; de scène in het begin van de film bijvoorbeeld met een reflectie van de op dat moment nog optimistische pasgetrouwden die bij de vijver zitten, het expressionistische gebruik van schaduwen die schijnbaar uitstralen uit Fonda's cel terwijl hij gefrustreerd heen en weer loopt, en wat misschien het eerste filmische gebruik was van de drie 'Houd de voorpagina in de gaten'-koppen in de pers, afhankelijk van de uitkomst van Fonda's proces, plus natuurlijk het terecht beroemd geworden, spookachtige, rokerige scène waarin Fonda in paniek raakt en zijn vriend de gevangenispriester neerschiet. Het acteerwerk van Sydney en Fonda is geweldig, gepassioneerd, volledig in karakter en uiterst overtuigend in het overbrengen van de diepte van hun relatie, cruciaal gezien de ongelooflijke eisen die Fonda's personage stelt aan de gezagsgetrouwe Sydney. Wie heeft dit jaar de Oscars in hun plaats gekregen, vraag ik me af? Het bitterzoete einde (het paar vindt alleen verlossing in de dood) is absoluut juist, zoals zoveel van deze bravoure van Fritz Lang. Studenten van de film noir kunnen veel leren van dit duistere en meeslepende werk, dat in 86 boeiende minuten wordt afgedraaid.

text_en: One of my very favourite films and further proof, if needed, that Fritz Lang did not leave his best work behind in Germany when he fled the Nazis for Hollywood in the early 30's. I could eulogise all day about the cinematography, but that would do a disservice to a strong narrative which seems to give a mild contemporary nod to the recently slain Bonnie and Clyde and some terrific acting especially by the two leads. There are so many shots to savour, I'll name just a few which caused me an admiring intake of breath;- for example the scene early in the film with a reflected image of the at that point still optimistic newly-weds sitting by the frog-pond, the expressionist use of shadows seemingly radiating out from Fonda's cell as he paces it in frustration and what may have been the first cinematic use of the three possible "Hold the front page" headlines in the press depending on the outcome of Fonda's trial plus of course the rightly famous eerie smoky set-piece where Fonda panics and shoots his friend the prison priest. Even simple framing shots (one of Sydney to camera looking into the runaway couple's car from Fonda's viewpoint, for example) are delivered with style and finesse, there's no question there's mastery at work here. The acting by Sydney and Fonda is great, passionate, completely in character and utterly convincing in conveying the depth of their relationship, crucial considering the incredible demands Fonda's character makes of the law-abiding Sydney. Who got the Oscars in their stead this year, I wonder? The bitter-sweet ending (the couple find release only in death) is absolutely right as is so much of this bravura Fritz Lang feature. Students of film noir can learn much from this dark and compelling work, all delivered in 86 engrossing minutes.


text: Tijdens de Depressie gaat een jong stel op de vlucht nadat de man van een misdaad is beschuldigd. Dit korrelige drama is een vroeg voorbeeld van film noir, deskundig geregisseerd door Lang, de grote expressionistische filmmaker, hoewel hij soms te ver gaat met de symboliek. Lang onderzocht soortgelijke thema's in Fury (met Sidney in een soortgelijke rol), dat een jaar eerder was gemaakt, maar dit is beter, niet ontsierd door het melodrama en de overdaad van de vorige film. Fonda en Sidney zijn uitstekend als het ongelukkige stel, geholpen door een uitstekende bijrollen. Herinnerende scènes zijn onder meer de ontsnapping uit de gevangenis, met een vleugje ironie, en de finale, wanneer het stel naar de grens rent.

text_en: During the Depression, a young couple goes on the lam after the man is accused of a crime. This gritty drama is an early example of film noir, expertly directed by Lang, the great Expressionist filmmaker, although he sometimes goes overboard with the symbolism. Lang explored similar themes in Fury (with Sidney in a similar role to this), made a year earlier, but this one is better, not marred by the melodrama and overacting of the earlier film. Fonda and Sidney are excellent as the unfortunate couple, helped by a fine supporting cast. Memorable scenes include the escape from prison, tinged with irony, and the finale, as the couple makes a run for the border.


text: In Fritz Langs tweede Amerikaanse film, 'You Only Live Once' uit 1937 (niet twee keer), speelt Sylvia Sidney, alias 'het gezicht van de depressiviteit', de loyalistische vriendin/echtgenote in de filmgeschiedenis. Haar man, de drievoudige verliezer Eddie Taylor (gespeeld door een voor 'Grapes' spelende Henry Fonda), is net uit de gevangenis ontslagen en verdoet weinig tijd met zichzelf weer in allerlei problemen te werken. Maar Sylvia is een en al vergeving, en neemt het zelfs met zich mee op de vlucht, in haar zwangere toestand, in een van Hollywoods eerste gevallen van criminele minnaars op de vlucht... een genre dat later klassiekers zou voortbrengen als 'They Live by Night' (1949), 'Gun Crazy' (1949), 'Badlands' (1973) en natuurlijk 'Bonnie and Clyde' uit 1967. Hier en daar kraakt het een beetje, dat moet ik toegeven, in één bijzonder boeiende film. Sidney en Fonda vormen een fantastisch team, en het is leuk om Barton MacLane voor de verandering eens een aardige vent te zien spelen, in plaats van zijn gebruikelijke grommende bullebak. Langs wortels in het Duitse expressionisme zijn hier duidelijk zichtbaar, vooral in het ontwerp van Fonda's geïsoleerde gevangeniscel, tijdens een in mist gehulde ontsnapping uit de gevangenis, en in die laatste, hemelse opname. De film is een beetje somber en deprimerend, terwijl fatsoenlijke personages vergeefs tegen hun lot vechten, maar de filmmakers laten er geen twijfel over bestaan aan welke kant ze staan. En het moet gezegd worden dat de film heel duidelijk laat zien hoe gevaarlijk het kan zijn om toe te geven aan de verleiding om een pakje sigaretten te kopen! O... deze dvd is op z'n best in redelijke staat, laat een beschadigde afdrukken zien en heeft geen noemenswaardige extra's. Als een film ooit een restauratie verdient...

text_en: In Fritz Lang's second American movie, 1937's "You Only Live Once" (not twice), Sylvia Sidney, aka "the Face of the Depression," plays what must be the loyalist girlfriend/wife in screen history. Her man, three-time loser Eddie Taylor (played by a pre-"Grapes" Henry Fonda), has just been released from prison, and wastes little time getting himself into all sorts of trouble again. But Sylvia is all forgiveness, and even takes it on the lam with him in her gravid condition, in one of Hollywood's earliest instances of criminal lovers on the lam...a genre that would later produce such classics as "They Live By Night" (1949), "Gun Crazy" (1949), "Badlands" (1973) and, of course, 1967's "Bonnie and Clyde." Although "You Only Live Once" creaks a bit here and there, I must say that this in one very involving film. Sidney and Fonda make a marvelous team, and it is nice to see Barton MacLane playing a nice guy for a change, instead of his usual growling bully. Lang's roots in German expressionism are evident here, as shown particularly in the design of Fonda's isolated prison cell, during a fog-enshrouded prison break, and in that final, heavenly shot. The film is a bit bleak and depressing, as decent characters fight futilely against their fates, but the filmmakers leave little doubt whose side they're on. And, to its credit, the film shows very vividly how dangerous it can be to give in to the temptation to purchase a pack of smokes! Oh...this DVD is in fair condition at best, revealing a damaged print source, and with zero extras to speak of. If ever a film warranted a restoration...


text: Henry Fonda krijgt de rol van zijn leven als Eddie Taylor, die uit de gevangenis komt, maar meteen weer wordt opgepakt voor een misdaad die hij niet heeft begaan. Bijna de enige aan zijn kant is zijn vrouw Joan Graham (Sylvia Sidney). Ze moeten de rest van de film proberen aan de wet te ontsnappen.<br />'You Only Live Once' belicht niet alleen de tekortkomingen van ons strafrechtsysteem, maar toont ook hoop te midden van wanhoop. Fritz Lang gebruikt dezelfde camerastandpunten die 'Die Nibelungen', 'M' en 'The Big Heat' zo geweldig maakten. Ook speelt Barton MacLane mee <0xE2><0x80><0x93> die later dr. Peterson speelde in 'I Dream of Jeannie'. en Margaret Hamilton (alias The Wicked Witch of the West in 'The Wizard of Oz).

text_en:
Henry Fonda gets the role of a lifetime as Eddie Taylor, who gets out of jail, only to go right back for a crime that he didn't commit. Practically the only person on his side is his wife Joan Graham (Sylvia Sidney). They have to spend the rest of the movie trying to flee the law.

"You Only Live Once" not only looks at the flaws in our criminal justice system, but also shows hope amid desperation. Fritz Lang uses the same kinds of camera angles that made "Die Nibelungen", "M" and "The Big Heat" so great. Also starring are Barton MacLane - who later played Gen. Peterson on "I Dream of Jeannie" - and Margaret Hamilton (aka The Wicked Witch of the West in "The Wizard of Oz"). A perfect movie.


text:
Joan Graham is de secretaresse van Stephen Witney, een eerlijke en toegewijde pro-Deoadvocaat, die erin slaagt iets te doen wat hij bijna liever niet zou doen: Joans geliefde, Eddie Taylor, uit de gevangenis halen. Eddie is een goed mens, maar Joans zus, Bonnie, en Stephen zijn het er allebei over eens dat hij niet goed is voor Joan. Eddie is geboren met problemen. Joan en Eddie trouwen en proberen de tegensprekers ongelijk te geven. Eddie krijgt een goede, vaste baan als vrachtwagenchauffeur, maar door een reeks rampen loopt zijn leven uit de hand en daarmee ook dat van de uiterst loyale Joan.
Fritz Lang regisseert dit keiharde melodrama en vult het zoals altijd met opvallende beelden. De opname van Eddie (Henry Fonda) in zijn cel, met de schaduwen van de tralies die zich naar de verveelde en ongeïnteresseerde cipier uitstrekken, springt eruit. De opnamen van een wanhopige Fonda met grote ogen die Joan (Sylvia Sidney) om een pistool vraagt, zijn een triomf voor Lang, Fonda en Langs filmer Leon Shamroy. Lang krijgt ook uitstekend werk van zijn redacteur, Daniel Mandell, die Lang helpt om beelden op een suggestieve manier naast elkaar te zetten, bijvoorbeeld de opnamen van de kikkers naast opnamen van Joan en Eddie.
Als je op een afstandje van de film staat en naar het geheel kijkt, wordt het een wonder. We beginnen met een luchtige komedie, gaan over op een aanbiddelijke romance en volgen dan de personages terwijl hun leven <0xE2><0x80><0x93> en de film zelf <0xE2><0x80><0x93> steeds duisterder wordt.

text_en:
Joan Graham is the secretary for Stephen Witney, an honest and dedicated public defender, who succeeds in doing something he would almost rather not do: get Joan's sweetheart, Eddie Taylor, out of prison. Eddie is a good man, but Joan's sister, Bonnie, and Stephen both agree that he is no good for Joan. Eddie was born trouble. Joan and Eddie get married and set out to prove the naysayers wrong. Eddie gets a good, steady job as a truck driver; but a series of disasters sends his life spiraling out of control and the fiercely loyal Joan's along with it.

Fritz Lang directs this hard-hitting melodrama and, as always, fills it with striking images. The shot of Eddie (Henry Fonda) in his cell, with the shadows of the bars reaching out to meet the bored and uninterested guard, stands out. The shots of a wide-eyed and desperate Fonda asking Joan (Sylvia Sidney) for a gun are a triumph for Lang, Fonda and Lang's cinematographer, Leon Shamroy. Lang also gets excellent work out of his editor, Daniel Mandell, who helps Lang to juxtapose images in a suggestive way, e.g. the shots of the frogs with shots of Joan and Eddie.

Standing back from the film and looking at is as a whole makes it something of a marvel. We begin with light comedy, proceed to an adorable romance and then follow the characters as their lives - and the film itself - grows steadily darker.


text:
In 1937 wisten ze hoe ze goede films moesten maken, met een verhaal, een personage, et cetera. In feite was 1937 het begin van Hollywoods ware Gouden Tijdperk, circa 1937-1941. In 2007 hebben de meeste films weinig op met dwaze ideeën als plot en verhaal. En in 2007 hebben we geen regisseurs als FRITZ LANG.
Henry Fonda kende het geheim om een mooi meisje te krijgen en te houden: word in de bak gegooid en neem haar mee naar een paar goede bankovervallen als je vrijkomt. Ze zal voor altijd van je houden. Een van de beste aspecten van dit misdaaddrama is het absolute gebrek aan progressieve politieke draai aan de manier waarop 'de maatschappij' criminelen zogenaamd mishandelt <0xE2><0x80><0x93> de typische draai van 1970 tot 1980. Vals, stom en dwaas, zulke beelden'rechtvaardigden' de misdaad en droegen bij aan de toename ervan.
Deze film is geproduceerd door Walter Wanger, een van de grootste onafhankelijke filmproducenten van Hollywood in de jaren dertig en veertig. Zijn studio ging failliet na het persoonlijke schandaal dat de kas van zijn grote budget-JOAN OF ARC verwoestte. Zijn filmbibliotheek was de allereerste bibliotheek op de A-lijst die aan de televisie werd verkocht. De huidige dvd heeft zijn bedrijf uit de credits gewist <0xE2><0x80><0x93> plotseling is het Castle Hill Productions <0xE2><0x80><0x93> maar ze misten zijn kenmerkende marmeren adelaar, die helemaal aan het eind te zien is.
Fritz Lang maakte betere films, maar deze is na zeventig jaar nog steeds goed.

text_en:
In 1937 they knew how to make good movies, with story, characterization, et cetera. Indeed, 1937 was the start of Hollywood's true Golden Era, circa 1937-1941. In 2007, most movies don't bother much with silly ideas like plots and story. And in 2007 we ain't got no directors like FRITZ LANG.

Henry Fonda knew the secret to getting and keeping a pretty girl: Get thrown in the slammer and when you get out take her to a few good bank robberies. She will love you forever. One of the best parts of this crime drama is the absolute lack of liberal political spin about how "society" supposedly mistreats criminals -- the typical spin of 1970 thru 1980. False, stupid and silly, such pictures "justified" crime and contributed to its increase.

This picture was produced by Walter Wanger --- one of Hollywood's greatest independent film producers in the 1930's and 1940's. His studio went belly-up following the personal scandal that wrecked the box office of his big budget JOAN OF ARC. His film library was the very first A-list library to be sold to television. The current DVD has his company eradicated from the credits -- suddenly it's Castle Hill Productions --- but they missed his trademark marble eagle, coming on at the very end.

Fritz Lang made better pictures, but this one holds up well after 70 years.


text:
You Only Live Once is de tweede Amerikaanse film van regisseur Fritz Lang nadat hij nazi-Duitsland had verlaten. De eerste was Fury, een verhaal over hersenloos maffiageweld tegen een onschuldige man die op heterdaad was betrapt in omstandigheden die hij niet zelf had veroorzaakt.
In deze film echter probeert een beroepscrimineel op het rechte pad te blijven, maar niemand is bereid hem een kans te geven. Henry Fonda, die is gearresteerd voor een bankoverval die hij niet heeft gepleegd en de daaruit voortvloeiende doden, zit in de dodencel in afwachting van zijn executie. Zijn vriendin, Sylvia Sydney, helpt hem te ontsnappen en tijdens die ontsnapping wordt gevangenisaalmoezenier William Gargan door Fonda vermoord. Gargan was een van de weinige vrienden die hij had en nu zijn Fonda en Sydney op de vlucht. Uiteraard zitten er een paar gaten in de plot. Om te beginnen zou ik graag willen weten wat Fonda precies had gedaan dat hem drie keer een mislukkeling maakte voordat de actie van het verhaal begon. Niettemin is het een goed stuk filmwerk en de sterren komen in hun optredens echt tot hun recht.
Dit werd maar nauwelijks waargemaakt. Henry Fonda haatte de dictatoriale Fritz Lang tijdens de totstandkoming van dit stuk en liep een paar keer bijna de deur uit. Later, tijdens de opnamen van De Terugkeer van Frank James, hadden ze een even slechte verstandhouding.
De echte wapenfeiten van Clyde Barrow en Bonnie Parker beïnvloedden het schrijven van het scenario. Natuurlijk was het duo Barrow/Parker niet zo onschuldig als Fonda en Sydney. Maar aan de andere kant was dit de hoogtijdagen van de sociale liberalisering tijdens de New Deal, toen men geloofde dat alle kwalen konden worden genezen met het juiste sociale regeringsprogramma.
Barton MacLane als Fonda's advocaat levert een van zijn weinige optredens als een goede kerel. In de jaren dertig en veertig speelde MacLane de harde en meedogenloze gangsters en politiefunctionarissen, van wie sommige behoorlijk corrupt waren. Ik ben er zo aan gewend MacLane als een slechterik te zien, dat dit een soort openbaring voor me was.
Het is een gedateerd verhaal, maar vol schrijnende tragedie en een blik waardig.

text_en:
You Only Live Once is Director Fritz Lang's second American film after leaving Nazi Germany. The first one Fury was a tale of mindless mob violence against an innocent man caught in circumstances not of his own making.

This one however has a career criminal trying to go straight, but with no one willing to give him a break. Arrested for a bank robbery that he didn't commit and the resulting deaths from same, Henry Fonda is on death row awaiting execution. His girlfriend, Sylvia Sydney helps him escape and in the escape, prison chaplain William Gargan is killed by Fonda. Gargan was one of the few friends he had and now Fonda and Sydney are fugitives.

To be sure there are some plot holes. For one thing I'd like to know just what Fonda had done before that made him a three time loser in the first place before the action of the story takes place. Nevertheless it's a good piece of film making and the stars register real poignancy in their performances.

This barely got made. Henry Fonda hated the dictatorial Fritz Lang during the making of this, almost walked out several times. Later on they had equally bad relations during the shooting of The Return of Frank James.

The real life exploits of Clyde Barrow and Bonnie Parker influenced the writing of the screenplay. Of course the Barrow/Parker duo were hardly the innocents that Fonda and Sydney are. But then again this was the heyday of social liberalism during the New Deal when it was believed all of life's ills could be cured with the right government social program.

Barton MacLane as Fonda's attorney delivers one of his few performances as a good guy. During the Thirties and Forties MacLane played tough and ruthless gangsters and police officials, some of the latter quite corrupt. I'm so used to seeing MacLane as a bad guy this was something of a revelation to me.

It's a dated story, but full of poignant tragedy and worthy of a look.


text:
Het lijkt erop dat ik in de minderheid ben als ik denk dat dit niet zo'n geweldige film is. Hoewel hij geregisseerd is door Fritz Lang en een paar uitstekende acteurs heeft, leek de plot volslagen belachelijk en prekerig. In veel opzichten deed hij me denken aan een minder goede versie van de film THIS LIVE BY NON LIVE, behalve dat realisme en geloofwaardigheid volledig werden genegeerd. Het komt erop neer dat dit een heel slecht geschreven film lijkt te zijn die vol gaten zit die alleen maar zo hoog scoren vanwege de acteurs en de regisseur! Zonder die gaten zou ik waarschijnlijk een 2 of een 3 hebben gescoord!
Ondanks de goede acteurs waren er nog steeds wat problemen met hun optreden. De grootste teleurstelling was Barton MacLane. In de meeste van zijn films uit de jaren dertig en veertig speelt hij een 'zware' <0xE2><0x80><0x93> vaak een gangster of schurk in cowboyfilms. Hoewel zijn rol hier een welkome afwisseling is van de stereotiepe rol die hij gewoonlijk speelde, speelt hij hier de saaiste en sulligste advocaat die ik ooit heb gezien. Het was heel frustrerend om te zien dat deze stoere karakterspeler was gereduceerd tot iemand met het magnetisme van een voddenbaal, aangezien zijn karakter nooit echt was ontwikkeld en door bijna iedereen gespeeld had kunnen worden. Bovendien was Henry Fonda als de twee keer veroordeelde misdadiger die van moord werd beschuldigd best aardig, maar in het laatste deel van de film was zijn personage zo onsympathiek dat de impact van het feit dat hij ten onrechte van de misdaad werd beschuldigd, aanzienlijk werd verminderd. Met andere woorden, als hij zijn toevlucht niet had genomen tot het vermoorden van mensen om de doodstraf te ontlopen, hadden we ons misschien druk gemaakt om wat er met hem was gebeurd! Als hij maar had kunnen ontsnappen zonder de priester te vermoorden, dan zou ik mijn belangstelling niet hebben verloren. Of als het op de een of andere manier een ongeluk was geweest, dan had het me misschien iets kunnen schelen. Maar zoals het er nu voor staat, had hij willens en wetens in het verleden veel misdaden gepleegd en een man vermoord om te kunnen ontsnappen, dus wat is precies de bedoeling van de film? Tegen de tijd dat de film is afgelopen, is hij volledig verduisterd. En hoewel ik Sylvia Sidney's personage in het begin leuk vond omdat ze in haar man geloofde, leek ze, nadat ze wist dat hij een moordenaar was en hem bleef volgen, gewoon volslagen dom. Als gevolg daarvan leek ze meer op een plotapparaat dan op een echt mens.
Met een herschreven versie had dit een geweldige film kunnen zijn. Maar zoals hij nu is, is hij heel gemakkelijk over te schrijven en het is een film die Lang en de cast zich waarschijnlijk niet wilden herinneren.

text_en:
It seems that I am in the minority in thinking this isn't that great a film. Despite being directed by Fritz Lang and having some excellent actors, the plot seemed totally ridiculous and preachy. In many ways it reminded me of a poorer version of the film THEY LIVE BY NIGHT, except that realism and believability were completely ignored. The bottom line is that this seems to be a very poorly written film that's full of holes that only scores as high as it does because of the actors and director! Without these, I probably would have scored the movie a 2 or 3!

Despite the good actors, there were still some problems with their performances. The biggest disappointment was Barton MacLane. In most of his films from the 1930s and 40s, he plays a "heavy"--often a gangster or villain in cowboy pictures. While his role here is a welcome change from this stereotyped role he usually played, he plays the most boring and wussy defense attorney I have ever seen. Seeing this tough character actor reduced to someone with the magnetism of a piece of lint was very frustrating, as his character was never really developed and could have been played by almost anyone. Also, while Henry Fonda was okay as the two-time loser accused of murder, his character was so unlikable in the last part of the movie that the impact of his being falsely accused of the crime was greatly diminished. In other words, if he hadn't resorted to KILLING PEOPLE to avoid the death penalty, we might have cared what happened to him! If only he could have escaped without murdering the priest, then I wouldn't have lost interest. Or, if it had somehow been an accident, then maybe I would have cared. But, as it was, he'd knowingly committed many crimes in the past and kills a man to escape, so WHAT exactly is the point of the film? If it's that the death penalty is bad or that people should give ex-cons a chance to succeed, then it is completely obscured by the time the movie is finished. Plus, although at first I liked Sylvia Sidney's character for believing in her man, after she knew he was a murderer and STILL followed him, she just seemed totally stupid. As a result, she seemed more like a plot device than a real person.

With a re-write, this could have been a great film. As it is, it's very skipable and a film that Lang and the cast probably didn't want to remember.


text:
Deze film heb ik gisteravond gezien op het International Horror & Sci-Fi Festival in Tempe, Arizona. Dit is de eerste film uit de 'Project Greenlight'-serie. Aangezien de film maar voor een miljoen dollar was gemaakt, verwachtte ik dat 'Feast' vol zou zitten met allerlei dingen die zouden aantonen dat hij op een laag budget was gemaakt. Nou, er waren geen special effects en 99 procent van deze film was opgenomen in de bar, maar verder had ik niet het gevoel dat er iets anders was dat de kwaliteit van de film zou kunnen aantasten. Sterker nog, deze film doet het beter dan de meeste horror- en sci-fifilms van meer dan een miljoen dollar! De film speelt zich af in een bar midden in de Californische woestijn. Op een gegeven moment verschijnt er een bebloede man met een dood wezen in zijn hand. Hij zegt dat het er vier zijn, hij weet niet wat ze zijn of waar ze vandaan komen, alleen dat ze iedereen verslinden en doden die ze zien. Binnen een paar minuten verschijnen de wezens plotseling, het bloedbad begint en de hel breekt los.
Wat ik het leukst vond aan deze film was de komische intro's voor alle hoofdpersonen: 'held', 'loser','verwacht niets van het leven' enzovoort.
Directeur John Gulager en een van de schrijvers, Marcus Dunstan, praatten na de screening met het publiek. Volgens John zou de film in januari 2006 uitgebracht worden. Helaas heeft de onrust bij de distributeurs van de film 'Feast' voorlopig op een laag pitje gezet. Hopelijk is er iets aan te doen om deze film naar het publiek te krijgen, want mond-tot-mondreclame is er al en 'Feast' zal miljoenen opbrengen.

text_en:
Saw this film at the International Horror & Sci-Fi Festival in Tempe, Arizona last night. This is the first film that I have seen from the "Project Greenlight" series. Since the film was made for only a million bucks, I expected "Feast" to be loaded with lots of things that would show that it was shot on a low budget. Well, there wasn't any CGI special effects and 99% of this film was shot inside the bar, but other than that, I didn't feel anything else was compromised that would affect the quality of the film. In fact, this film kicks more butt than most multi-million dollar horror and sci-fi flicks! "Feast" takes place inside a bar in the middle of the California desert. At one moment, a bloodied man shows up with a dead creature in his hand. He says there are four of them, he doesn't know what they are or where they came from, except that they devour and kill anybody they see. Within minutes, the creatures suddenly show up, the carnage begins and all hell breaks loose.

What I liked most about this film was the comical intros for all the lead characters: "hero", "loser", "expects nothing in life" etc.

Director John Gulager and one of the writers, Marcus Dunstan, chatted with the audience after the screening. According to John, the film was scheduled for a January 2006 release. Unfortunately, the turmoil at the film's distributors has put "Feast" on the shelf at least for now. Hopefully, something could be done to get this film out to the public, word of mouth is already out and "Feast" stands to make millions at the box office.


text:
Ik heb gisteravond die film gezien op het filmfestival van Chicago. Die film is er niet een die levens of adressen van dringende maatschappelijke kwesties zal veranderen. Hoewel het voor iemand gemakkelijk zou zijn om te zeggen dat het een metafoor is voor onze dag en onze tijd met terroristische dreigementen en zo, maar iemand zou dat zelfs met _Cheaper by the Dozen_ kunnen doen. Hoe dan ook, wat _Feast_ betreft, het is een geweldige film om te zien.
De premisse is heel eenvoudig: een stel vreemdelingen wordt voor de nacht opgesloten in een bar terwijl monsters proberen binnen te komen. Er zit eigenlijk niet veel meer achter en daar ligt de schoonheid van deze film. Ik heb gehoord dat Marcus, een van de schrijvers, dit een film noemde die je om twee uur's nachts op TBS begint te zien en dan niet afmaakt, wat een uitstekende omschrijving is.
De voorstellingen zijn vrij sterk omdat de acteurs er zo ontspannen in spelen. De beste voorstellingen komen van Balthazar Getty, Duane Whitaker, Clu Gulgar, Krista Allen en Josh Zuckerman. Het werk van de Thomas L. Callaway-cinema is geweldig, vooral in de laatste confrontatiescène. Sommigen zullen misschien klagen dat ze niet kunnen zien wat er gebeurt, maar de rode kleur van de scène is geweldig. De laatste opname van Krista Allen achter de opkomende zon is gewoon prachtig, ook al is het maar een eenvoudige horrorfilm. De voornaamste eer komt toe aan John Gulager, die ondanks alle 'drama's' die in Project Greenlight worden vertoond, een werkelijk aangename film heeft gemaakt. Hij heeft alle ruwe elementen van de productie genomen en een verbazingwekkend eindproduct gemaakt. Dit is een film die ik zal aanbevelen aan mensen die zich gewoon willen amuseren in een bioscoop.

text_en:
I saw this movie last night at the Chicago Film Festival. This movie is not one that will change lives or addresses pressing social issues. Though it would be easy for somebody to say that it is a metaphor for our day and time with terrorist threats and all, but somebody even could do that with Cheaper by the Dozen. So anyway about Feast, it's a great film to watch.

The premise is very simple a bunch of strangers are locked in a bar for the night as monsters try and get in. There really isn't much more to it and that is where the beauty of this film lies. I have heard that Marcus, one of the writers described this as a movie that you start watching on TBS at 2 am and you don't finish, which is a great description for it.

The performances are pretty strong because the actors seem so relaxed in them. The best performances come from Balthazar Getty, Duane Whitaker, Clu Gulgar, Krista Allen, and Josh Zuckerman. The work of the Thomas L Callaway the cinematographer is great, especially in the final showdown scene, some may complain about not being able to see but the red color that covers the scene is great. The final shot of Krista Allen behind the rising sun is just beautiful, even if it is only a simple horror movie.

The main credit goes to John Gulager, whom despite all the "drama" shown on Project Greenlight, has crafted a really enjoyable film. He took all the raw elements of the production and crafted just an amazing final product. This is a movie that I will suggest to people who just want to enjoy themselves in a theater.


text: Ik heb hem net gezien op het eerste jaarlijkse Fantastic Fest Film Festival in Austin, Texas, en ik vond hem zo goed dat ik me gedwongen voelde er een recensie over te schrijven.<br />Dit is gewoon een van de beste horrorfilms die ik ooit heb gezien. Ik weet niet veel van filmdistributie, maar het verbaast en bedroefd me dat deze niet ergens in de top 10 van de meest recente films staat. Meestal ben ik niet bang voor horrorfilms, maar deze wel. Hij was ook heel grappig, en door de manier waarop de film met stereotypen van personages omgaat, vroeg ik me af welk personage het als volgende zou krijgen. Er waren momenten dat ik echt geschokt was door de flagrante schending van de standaard horrorconventies. Er is echt talent voor nodig om zo effectief met clichés te spelen. Maak niet de fout om te denken dat dit een regelrechte videodeal is, dit is een goed gemaakte en gefilmde film. Als je van genrefilms houdt zoals _Griezelfilms_, _Tremors_ of gewoon van horror in het algemeen, moet je deze film zien, als je de kans krijgt. Jammer genoeg moet je misschien wachten op dvd.

text_en:
I just saw this at the first annual Fantastic Fest Film Festival in Austin, Texas and I liked it so much I felt compelled to write a review of it.

This is simply one of the best horror movies I have ever seen. I don't know much about film distribution, but it amazes and saddens me that this isn't in wide release ranking somewhere in the top 10 current films. Horror movies usually don't scare me, but this one genuinely did. It was also really funny, and the way the movie plays with character stereotypes had me guessing as to which character was going to get it next. There were moments when I was seriously shocked by the blatant violation of standard horror conventions. It takes real talent to play with clichés so effectively. Don't make the mistake of thinking this is a straight to video deal either, this is a well crafted and filmed movie. If you like genre films like Evil Dead, Tremors, or just like horror in general, you HAVE to check this one out, if you get a chance. Unfortunately, you may have to wait for DVD.


text:
Ik had de kans om een vertoning van 'Feast' te zien op het filmfestival van Chicago. Ik had de laatste aflevering van Project Greenlight niet gezien en had tot een week geleden zelfs nog nooit van de film gehoord, dus ik kwam binnen zonder enige verwachting.
In elk geval staat er cultklassieker op geschreven: <0xE2><0x80><0x93> mollig, slim geschreven <0xE2><0x80><0x93> grillige personages die voldoende ontwikkeld zijn om ze dimensie te geven zonder de diepte van hun persoonlijkheid te ondermijnen (het is een horrorfilm) <0xE2><0x80><0x93> een film die zichzelf niet al te serieus neemt <0xE2><0x80><0x93> buitensporig grappig (meer dan je kunt zeggen van andere cultklassiekers die op de een of andere manier zijn blijven bestaan)... Ik ben talloze keren de stuipen op het lijf gejaagd door een plot dat niet voorspelbaar is, maar niet als gevolg daarvan instort!
En om al die redenen moet er een goede kans zijn dat het in elk geval een slaper-hit wordt... een hit die zeker aanslaat bij de mensen die van horrorfilms houden, maar slim genoeg is om anderen (zoals ikzelf) aan te trekken die alleen maar op zoek zijn naar een geweldige, goed geschreven, goed geproduceerde film. Voeg de groentjes van het project toe aan die eclectische mix van publiekstrekkers... en, vertel me nog eens, waarom hebben de studio's er moeite mee om het uit te brengen?

text_en:
I had a chance to catch a screening of "Feast" at the Chicago Film Festival. I hadn't caught the latest installment of Project Greenlight and hadn't even heard of the movie until a week ago, so I came in without any expectations.

At the least, it's got cult classic written all over it: --campy, smart writing --quirky characters that are developed enough to give them dimension without plummeting the depths of their personalities (it is a horror flick) --a movie that doesn't take itself too seriously --outrageously funny (more than you can say of other cult classics that have somehow survived)...I haven't laughed out loud that much since Meet the Parents (the original!) --totally scared the crap out of me numerous times --a plot that defies predictability, but doesn't collapse as a result of it

And for all those reasons, there's got to be a good chance it's at least going to be a sleeper hit...one that certainly appeals to the horror flick crowd, but is smart enough to draw others (like myself) that are just looking for a great, well-written, well-produced movie. Add the project greenlight junkies to that eclectic mix of audience draw...and, tell me again, why are the studios having trouble releasing it?


text: Ik zag deze film vanavond op het filmfestival van Savannah en ik vond hem geweldig. Ik hou niet zo van horrorfilms, maar dit was gewoon een goede film. Hij was grappig, spannend en goed gemaakt. Ik keek naar Project Greenlight en verwachtte niet echt veel vanavond en ik had het geweldig naar mijn zin. Deze film zou zeer binnenkort in de bioscopen moeten worden uitgebracht. Het hele publiek van waarschijnlijk achthonderd mensen was er helemaal voor en gaf het een staande ovatie aan het eind. De studio maakte een grote fout door hem niet op tijd voor Halloween uit te brengen. John Gulager, Mike Leahy en Dianne, die Harley Mama speelde, zijn hier het hele weekend geweest om het nieuws over de film bekend te maken en ze zijn absoluut de toost van het festival geweest.

text_en: I saw this film tonight at the Savannah Film Festival and I loved it. I'm not really into horror movies but this was just a good movie. It was funny, suspenseful, and well-made. I watched Project Greenlight and was not really expecting much tonight and I had a great time. This movie should definitely be released in theaters very soon. The entire audience of probably 800 people was very into it and gave it a standing ovation at the end. The studio made a big mistake not releasing it in time for Halloween. John Gulager, Mike Leahy, and Dianne who played Harley Momma have been here all weekend trying to get the word out about the movie and they have definitely been the toast of the festival.


text: Deze film was een onverwachte hit voor me. Ik geniet echt van elke minuut van deze film, van begin tot eind. Hij deed me denken aan _From Dusk to Dawn_, of zelfs aan een film van Quentin Tarantino. Het is de eerste horror/monsterfilm die ik in lange tijd heb gezien die echt goed was. Ik begrijp niet waarom het zo moeilijk is om hem te distribueren. Er zijn op dit moment zoveel waardeloze films die distribueren, vooral films in het horrorgenre. Alsjeblieft, mensen, als je deze film te zien krijgt, ga er dan heen. Hij is je tijd en geld waard. Hij is ook heel grappig en neemt zichzelf nooit al te serieus, wat de film op de lange termijn ten goede komt. De monsters worden nooit anders dan monsters genoemd en dat is verfrissend. Geen lang verhaal, maar precies op het juiste moment actie, komedie en spanning. Als je de kans krijgt om deze film te zien, ga hem dan zien. Laat het weten als je de regisseur, schrijvers en producenten van deze film wilt helpen bij de distributie. Als je een fan was van het tv-programma Project Greenlight, ga de film dan echt zien.

text_en: This movie was an unexpected hit for me. I really enjoy every minute of this film from start to finish. It had a feeling of From Dusk to Dawn to even a Quentin Tarantino film. It's the first horror/monster movie that I have seen in a really long time that was actually good. I do not understand why it's having a hard time getting distribution. There are so many crap films out there right now that get distribution, especially films in the horror genre. Please people if you get to see this movie go and see it. It's worth your time and money. It's very funny also and never takes itself too seriously which helps the movie in the long run. The monsters never are called anything else but monsters and that's refreshing. No drawn out back story, just right to the point action, comedy, and suspense. Please again if you get a chance to see this film go see it. Spread the word to help the director, writers, and producers of this film to get it some distribution. If you were a fan of the Project Greenlight television show then actually go see the movie.


text: Ik had het geluk deze film op Halloween te zien op het filmfestival van Savannah en ik hoop dat hij het geluk zal hebben om in de bioscopen te draaien. De film is het resultaat van het tv-programma Project Groen Licht, maar laat je daar niet door van de wijs brengen. Ik ging naar de bioscoop met het scepticisme dat ik tegenwoordig aan alle horrorfilms geef en was blij dat er geen boosaardig kind in voorkwam dat over het scherm krioelt. Deze film verscheurt de clichés van zijn voorgangers en biedt van het begin tot het eind non-stop opwinding. Een geweldige mengeling van horror, actie en komedie. De gevarieerde cast is net zo goed als de manier waarop ze zijn neergezet. Nou, reality-tv heeft eindelijk iets voor me gedaan, nu kan het weg.

text_en: I was lucky enough to see this film at the Savannah Film Festival on Halloween and hopefully it will be lucky enough to get show in theaters. The film is the result of the TV show Project Green Light, but don't let that thwart you. I went in with the skepticism that I give all the horror movies these days and was pleased that it did not involve an evil child that glitches around the screen. This movie tears down the clichés of its predecessors and is provides non stop excitement from beginning to end. A great mix of horror, action, and comedy. The diverse cast is as good as the ways they are off'd. Well, reality TV has finally done something for me, now it can go away.


text: Dit juweeltje is zojuist in Groot-Brittannië op dvd uitgebracht, wat een karikatuur is. Het verdient het om in een bioscoop te worden vertoond. De film laat zien dat horror en komedie hand in hand gaan als ze goed worden uitgevoerd, en deze film doet dat perfect. Uit de geweldige karakterbiografieën van enkele van de gruwelijkste sterfgevallen heeft deze film zijn tong stevig in zijn wang. De cast is van de allerbeste met enkele van de beste komedies die zijn voortgekomen uit het kijken naar de onverwachte sterfgevallen. Het breekt een hoop van de horrorregels met wie het overleeft en wie niet. Het bloed en de special effects zijn fantastisch. De film zelf is perfect getimed met heel weinig uitleg over waarom of wat er precies gebeurt. Ik vind het heerlijk om een film van dit kaliber te vinden. Het laat zien dat je geen Aziatische film met een enorm budget hoeft te herschrijven om er een goede film van te maken. Kijk ernaar en geniet ervan!

text_en: This little gem has just been released straight to DVD in Britain which is a travesty. It deserved to be seen in a cinema. The film shows that horror and comedy do go hand in hand if done well and this film does it perfectly. From the great character bios some of the more gruesome deaths this film has its tongue firmly in its cheek. The cast are top notch with some of the best comedy moments coming from watching the surprise deaths. It breaks a lot of the horror rules with who survives and who doesn't. The gore and special effects are fantastic. The film itself is paced perfectly with very little explanation as to why or what exactly is happening. I love finding a film of this calibre. It shows that you don't need to remake a Asian film with a huge budget in order to make a good movie. Watch it and enjoy it!!!


text:
Ik kom meteen ter zake: deze film was in mijn ogen een enorme afknapper. Ik heb me door een aantal horrorfilms heen gewerkt die ik nog niet had gezien (May, A Tale of Two Sisters, enz.) toen ik deze titel tegenkwam. Hij stond op een heleboel toplijsten van horrorfilms, maar na het kijken kan ik eerlijk zeggen dat ik niet begrijp waarom. De filmmakers lijken er niet achter te kunnen komen met welk subgenre ze willen eindigen. Deze film worstelt tussen een bloederige horror (in sommige delen slaagt hij, maar over het geheel genomen doet hij te veel zijn best), een duistere komedie (die nog een slechte is ook) en een diepere film dan hij is door te proberen de diepgang van het karakter te ontwikkelen (een verbazingwekkende mislukking). Ik heb deze film een paar sterren gegeven omdat hij een paar elementen bevat die goed hadden kunnen zijn, als de film niet zoveel negatieve eigenschappen had gehad. Het bloederige lukt soms, maar zoals ik al eerder zei, het voelt geforceerd en als je de pogingen tot komedie en karakterontwikkeling in aanmerking neemt, is het geen bloederige gruwel. De film geeft ook een korte biografie van elk personage, maar dat wordt overbodig na de eerste 3-4, en tegen de tijd dat ze allemaal klaar zijn, vraag je je af waarom ze er zoveel hebben gedaan. De cinematografie is op sommige gebieden goed, als ze niet zo snel van scène naar scène gaat, dat je je afvraagt of je een toeval hebt of naar een film kijkt.
Jammer genoeg lijken de monsters in deze film te veel op de schepsels uit de 'Alien'-serie om de filmmakers eer aan te doen. Ik zie nog steeds geen enkele reden waarom de monsters kleding dragen en stierenkoppen hebben, terwijl de stierenschedels niet eens bedekken waar hun hoofden zitten. Hoewel het een klein probleem is en geen doorslaggevende factor voor mijn beoordeling, zit het me toch dwars dat wezens die willekeurige dingen neuken, mensen in hun geheel opeten en over mensen heen kotsen een probleem hebben met het niet dragen van kleding.
Als je op zoek bent naar een goede horrorfilm en er nog niet veel hebt gezien, raad ik je aan ergens anders te gaan kijken. Als je gewoon net zo'n horrorfan bent als ik die er veel heeft gezien en op zoek is naar iets wat door de mazen van het net is geglipt... dan raad ik je nog steeds aan ergens anders te gaan kijken. Als je probeert de behandeling van dat wortelkanaal te rekken, maar geen andere dingen meer hebt om mee te treuzelen, is dit minder pijnlijk. Ik geef deze film een 4/10 omdat hij zichzelf te serieus neemt om het af te doen als een duistere komedie, maar niet serieus genoeg om een goede horrorfilm te zijn.

text_en:
Getting right to the point, this movie was a huge letdown in my eyes. I have been making my way through some horror movies I had not seen yet (May, A Tale of Two Sisters, etc...) when I ran across this title. It was ranked on a lot of top horror movie lists, but after watching I can honestly say I don't understand why. The filmmakers seem like they can't figure out what sub-genre they want to end up with. This movie struggles between being a gore horror (succeeding in some parts but overall trying too hard), a dark comedy (a bad one at that), and a deeper movie than what it is by trying to develop character depth (epic fail).

I gave this movie some stars because it does manage to introduce some elements that could have been good, if the movie wouldn't have had so many negative qualities. The gore succeeds at times, but as I said before overall it feels forced and given the attempts at comedy and character development, doesn't feel like a gore horror. The movie also gives brief biographies of each character, but this becomes redundant after the first 3-4 and by the time they are all done, you're wondering why they did so many. The cinematography is good in some areas when it is not shaking from cut scene to cut scene so fast that it makes you wonder if you are having a seizure or watching a movie.

Sadly, the monsters in this movie look too much like the creatures from the "Alien" series to give credit to the filmmakers. For the life of me, I still see no reason why the monsters decide to wear clothing and bulls heads when the bull skulls don't even cover where their heads are located. Though a small gripe and not a defining factor for my rating, it still bothers me that creatures which hump items at random, eat humans whole, and throw up on people have some sort of issue with not wearing clothing.

If you're looking for a good horror movie and have not seen many, I would recommend looking elsewhere. If you're simply a horror movie fan like myself who has seen many and is looking for something that has slipped through the cracks.....I'd still suggest looking elsewhere. If you're trying to prolong going to get that root canal done but have ran out of other things to procrastinate with though, this is less painful. I give this movie a 4/10 because it simply takes itself too seriously to write it off as a dark comedy, but not seriously enough to be a good horror movie.


text: Zo onwetend dat het waar zou kunnen zijn als het niet zo stom was. Babybeesten oppompen, ziek en een verspilling van tijd en hersens. De acteurs moesten betaald worden, dus de producenten moesten medelijden met hen hebben gehad. Films hadden geen plot, alleen maar gore actie op D-niveau. Executive Producers hadden vast niets anders te doen dan dit. Waar hadden ze die schepsels vandaan gehaald, de Bruce Willis-film over de toekomstige taxichauffeur die vroeger soldaat was maar nu de redder van de wereld helpt? Om een horrorfilm van Wes Cravens te zijn, dat is afschuwelijk. Waar is zijn stijl gebleven? Zijn kunstenaarshand? Man, ik snap er niks van. Ik weet niet hoeveel slechte dingen ik over deze film kan schrijven, alleen maar om 10 regels te krijgen. Nou, nog één keer, deze film is afschuwelijk, grof en onder de maat.

text_en: So ignorant it could be true if it wasn't so stupid. Pumping baby beasts, sick and a waste of time and brain power. Actors were needing a payday so the producers must have felt sorry for them. Film had no plot just gorry action that was at a D level. Executive Producers must not have anything else to do than this. Where did they get the creatures from, the Bruce Willis movie about the future cab driver that used to be a soldier but now helps the savior of the world? To be a horror film of Wes Cravens this is awful. Where did his style go? His artist touch? Man I don't know how many things I can write bad about this film just to get 10 lines . Well ONE MORE TIME, this film is awful, gross and substandard.


text: Deze film was alleen maar geweld omwille van het geweld! het was saai, met een on originele verhaallijn! Bovendien... doe geen moeite om iets te eten terwijl je naar deze film kijkt! je zou denken dat Hollywood er genoeg van zou krijgen om dit soort films te maken! ik ben zelf een grote filmfanaat!!... Ik kan je vertellen dat ik ze allemaal heb gezien. Deze film heeft me niets gedaan en ik vraag me af hoe het voor iemand anders zou zijn geweest. ze hadden het beter kunnen doen als ze gewoon nepbloed over een oud huis hadden gegooid en het hadden gefilmd! Je vraagt je af of Hollywood aan verbeeldingskracht tekortkomt of gewoon lui wordt! het geld voor deze film had beter aan een goed doel besteed kunnen worden! Er was voor mij niets indrukwekkends aan het acteerwerk, de verhaallijn of zelfs maar de visuele effecten. Dus deze film haalt bij mij geen hoge score.

text_en: this movie was just violence for the sake of violence! it was boring,with an un original story line! Also.. don't bother trying to eat anything while watching this movie! u would think Hollywood would be getting tired of making movies like this! being a big movie buff myself!!...i can tell you i have seen them all. this one didn't do a thing for me and i have to wonder how it would for anyone. they could have done better if they had just thrown fake blood all over an old house and filmed it! One has to wonder if Hollywood is running out of imagination or just getting lazy! the money for this film would has served better going to a charity! there was nothing impressive with the acting,storyline,or even visual effects for me. So in all this movie gets a poor rating in my book.


text: Ik probeerde me te verlustigen in Feast: Unrated, het nieuwste project Greenlight, eh... project van Matt Damon en Ben Affleck (samengemaakt met Wes Craven, het horrorgenie achter de Nightmare on Elm Street-saga en de Scream Trilogy <0xE2><0x80><0x93> nog steeds een van de beste thrillers die ooit zijn gemaakt, zelfs met de degenererende kwaliteit en originaliteit die schijnbaar inherent zijn aan vervolgen). De film begint goed, met angstaanjagend grappige karakters, inclusief naam, beroep, nuttige vaardigheden en levensverwachting (die, met reusachtige, huidloze, vraatzuchtige monsters die hun kant op komen, niet erg lang zal zijn). Verder zijn de paar schrikbeelden voorspelbaar en de presentatie van de film geeft aan dat Kevin Smith meer invloed heeft dan Wes Craven. Een van de meer voor de hand liggende bewijzen hiervoor zijn een afgehakte monsterpenis die als een gehaakte zalm op de vloer van de bar ligt, de constante stroom van F-bommen in de stijl van Jay en Silent Bob Strike Back en (een van de enige bruikbare bewijzen uit het Smith-blok) het bij elkaar brengen van diverse freaks, stoners, kontschoppers en andere veredelde exemplaren van de disfunctionele menselijke normaliteit om het gemeenschappelijke doel te bereiken: het leven dat er is om te leven. Het is heel fascinerend hoeveel wapens je in een bar kunt vinden of maken, maar als je op zoek bent naar een goeie en bange vent, verspil je geld dan niet; Evil Bong is een betere investering.

text_en: I tried to indulge in Feast: Unrated, the latest Project Greenlight, umm...project from Matt Damon and Ben Affleck (co-created with Wes Craven, the horror movie genius behind the Nightmare on Elm Street saga and the Scream Trilogy--still one of the best mystery-slashers ever made, even with the degenerating quality and originality that is seemingly inherent in sequels). The movie starts out on a good note, with frighteningly funny character profiles, including name, occupation, useful skills, and life expectancy (which, with giant, skinless, ravenous monsters heading their way, won't be very long). Otherwise, the few scares are predictable and the presentation of the film indicates more influence by Kevin Smith than Wes Craven. Among the more obvious pieces of evidence for this are a severed monster-penis flopping around the barroom floor like a hooked salmon, the constant Jay and Silent Bob Strike Back-style stream of F-bombs, and (one of the only meaningful chips off the Smith block) the banding together of various freaks, stoners, ass-kickers, and other aggrandized specimens of dysfunctional human normalcy to pursue the common goal of living whatever life there is to live. It's quite fascinating how many weapons one can find or make in a bar, but if you're looking to be good and scared, don't waste your money; Evil Bong is a better investment.


text:
Als je naar de aftiteling kijkt, zie je dat FEAST 20 producers heeft.

20.
20!!!

En zelfs met al die producers had geen van hen een betere film kunnen maken. FEAST is onthutsend afschuwelijk. Onthutsend afschuwelijk omdat het eenvoudigweg geen enkele zin heeft, afgezien van het feit dat het schreeuwt: 'Hé, we doen hier een 'horror'-film, mensen. Het is niet eng of zo, maar gewoon geestig en opzichtig.
De personages, of ik zou ze typen moeten noemen, hebben niets menselijks meer. Ze zien overal om zich heen mensen vermoord worden en de meesten gaan door alsof er niets is gebeurd. Ledematen worden afgesneden, hoofden van lichamen gerukt en de meeste mensen, niet allemaal, maar de meesten staan er gewoon bij, onaangedaan. Alsjeblieft. De basis van horror is de manier waarop mensen reageren op wat er om hen heen gebeurt en wat er met hen zou kunnen gebeuren. Als de personages niet op een in de verste verte normale manier reageren (zelfs voor een zogenaamde 'horrorkomedie' zoals deze klerezooi), is er geen 'horror' maar gewoon pure stompzinnigheid, die in deze 'film' in overvloed aanwezig is.
Ik ben blij dat ik niet heb hoeven betalen om deze klerezooi te zien.

text_en:
If you look at the credits, FEAST has 20 producers.

20.

TWENTY!!!

And even with all these producers, none of them could have come up with a better film. FEAST is disturbingly awful. Disturbingly awful because there's simply no point to this aside from the fact that it screams "hey, we're doing a "horror" film here, folks". It's not scary or anything but just flip and showy.

The characters, or I should call them types, are devoid of anything resembling human beings. They see people being killed all around them and most go on as if nothing happened. Limbs are cut, heads are ripped from bodies and most people, not all, but most just stand around, unfazed. Please. The basis of horror is how people react to what's going around them and what might happen to them. If the characters do not react in a remotely normal way (even for a supposed "horror comedy" like this piece o' crap), there's no "horror" just plain stupidity, which this "film" has in spades.

I'm glad I didn't have to pay to see this piece of crap.


text:
Na _Van schemering tot dageraad_ heb ik nooit gedacht dat iemand zou proberen een kloon van die film te maken. In feite hebben Gulager en _Project Greenlight_ dat wel gedaan.
Deze film gaat over monsters die een kroeg vol miserabele losers binnendringen. Nou, de bron van mijn problemen ligt in de laatste twee woorden. Ja, de personages! Volkomen onverschillige mensen, wier lot volkomen onverschillig is, om wie het ons niet kan schelen of ze het overleven of niet. Vreselijke dialogen en een werkelijk miserabele plot beschrijven de hele film <0xE2><0x80><0x93> elk element is elders gezien, voornamelijk in Romero's _NotLD_ en Rodriguez' _From Dusk_..., maar ze zijn samengebracht om een volkomen onverschillige film te maken, waardoor je gaat denken: wie kan het schelen wie er sterft? Wie kan het schelen wat er gebeurt? Als ze gewoon allemaal dood zouden gaan, zou het voor jou niet anders zijn geweest.
Het andere probleem, naast het hoge niveau van onverschilligheid en de zielige personages, is de slechte montage. Tijdens actiescènes wordt de film daardoor zo snel dat we niet eens weten wat er gebeurt, we zien helemaal niets. Het enige goede punt is het bloed, dat is niet beperkt, daarom geef ik meer dan 1 ster. Maar vermijd deze film tot elke prijs!

text_en:
I've never thought after From Dusk Till Dawn that someone would try to make a clone of that movie. Actually, Gulager and Project Greenlight did.

This movie is about monsters invading a pub full of miserable losers. Well, the fountain of my problems is found in the last two words. Yes, the characters! Totally indifferent people, whose fate is totally indifferent, whom we don't care about if they survive or not. Awful dialogues and a truly miserable plot describes the whole movie - every element has been seen elsewhere, mostly in Romero's NotLD and Rodriguez's From Dusk..., but they've been put together to make a totally indifferent film, that makes you think: who cares who dies? Who cares what happens? Why didn't they just all die, it wouldn't have done anything different for you.

The other problem beside the high level of indifference and the pathetic characters is the bad editing. During action scenes this makes the movie so quick we don't even know what happens, can't see a thing. The only good point is gore, which is not limited, that's why I give more than 1 star. But avoid this movie at all costs!


text: Kan iemand me alsjeblieft vertellen waar deze film in vredesnaam over gaat? Ik ben een enorme bloeddorstige fan, maar dit was een enorme teleurstelling. Er zat geen 'echte' plot in... geen verhaallijn... het was niet eens de dvd-huur van vier uur's middags waard! Een enorme, enorme teleurstelling. Het viel me op dat er een paar 'namen' in voorkwamen, zoals Ben Affleck en Matt Damon. Hebben die kerels eigenlijk wel de moeite genomen om het script te lezen? En zo ja, dan hadden ze het geld dat ze erin hadden geïnvesteerd gewoon moeten weggooien... dan hadden ze er tenminste nog iets aan gehad. Ik zou deze film absoluut aan niemand aanbevelen! Het was zelfs zo erg dat ik hem terugbracht naar mijn videotheek en mijn geld terugvroeg. Horrorfans... blijf uit de buurt van deze. Het is gewoon tijdverspilling.

text_en: Can someone please tell me what the "heck" this movie is about? I am a HUGE blood and gore fan but this was thoroughly a disappointment. It had no "real" plot....no story line.........it wasn't even worth the DVD rental of $4.00! HUGE, HUGE disappointment. I noticed that it had some "names" associated with it like Ben Affleck and Matt Damon. Did these guys even bother to read the script? and if they did...they should have just taken the money they invested in this and burned it....at least they would have gotten more from it. I definitely would not recommend this movie to anyone! In fact it was so bad I actually took it back to my video rental place and requested my money back. Horror fans...stay far away from this one. It's just a waste of time.


text: In een afgelegen bar zitten de kostuummakers, onder wie Barkeeper (Clu Gulagar) van de drank te genieten, tot een mysterieuze man inbreekt en hen waarschuwt voor wezens die hen komen vermoorden. Ze geloven hem niet tot een bizar wezen een van de kostuummakers vermoordt, want iedereen moet proberen in leven te blijven en zo veel mogelijk in de bar te blijven om die vleesetende beesten af te weren.<br />Een opwindende en bloederige actiethriller is een van de beste horrorfilms van de laatste tijd. Van de producenten Wes Craven, Chris Moore, Ben Affleck en Matt Damon gaat een golf van adrenaline die teruggaat tot de monsterfilms van de oude school. Oké, de film mag dan minder lijken op een plot, zonder uitleg over waar de monsters vandaan komen tot aan de vervolgen, maar voor fans van het genre is het goed amusement van goede kwaliteit. De co-sterren van Pulp Fiction zijn Dwayne Witaker, Judah Friedlander, Henry Rollins en Balthazar Getty ('Alias'), en ze geven allemaal geweldige voorstellingen. Ik vind het prachtig dat de wezens meer traditionele stijl hebben dan CGI, wat niet realistisch lijkt, ik heb wel bewondering voor CGI tenzij het goed gedaan is. Het bloed spoelt non-stop over je heen op een cartoonachtige 'Dead Alive' of 'Re-Animator'-manier, als je Oogballen ziet die uitgerukt worden, hoofden die de lucht in vliegen en zoveel bloed dat je een paraplu nodig hebt. 1974, 'The Mist', 'Pumpkinhead', 'Demons 1 & 2', 'Dawn of the Dead' (1978 en 2004), 'Night of the Living Dead' (1968 en 1990), 'Hatchet', 'Slither', 'Poultrygeist: Night of the Chicken Dead', 'Diary of the Dead', 'Street Trash', 'Day of the Dead' (1985), 'The Blob', 'The Blob', 'The Pit', 'Bad Taste', 'The Thing' (1982), 'Grindhouse', 'The host' en 'The Hills Have Eyes' (1977 en 2006).

text_en:
In the middle of nowhere at a bar, the costumers including Barkeeper (Clu Gulagar) are enjoying the booze until a mysterious man breaks in and warns them of creatures coming to kill them. They don't believe in him until a bizarre creature kills one of the costumers as each person must try to stay alive and inside the bar as possible to ward off these flesh-eating beasts.

Exciting and gory-as-hell action-horror comedy is one of the better horror flicks of late. From executive producers Wes Craven, Chris Moore, Ben Affleck and Matt Damon this is an adrenaline pumping roller-coaster that harks back to the old school style monster movie days. Sure the movie may seem plot less even with no explanation of where the monsters come from until the sequels, but it's good quality entertainment for fans of the genre. The film co-stars Pulp Fiction's Dwayne Witaker, Judah Friedlander, Henry Rollins and Balthazar Getty ("Alias") as they give all great performances. I love how the creatures are more traditional style then CGI which doesn't seem to be realistic, i do admire CGI unless it's well done. The gore is non-stop in a cartoony "Dead Alive" or "Re-Animator" kind of way as you see Eyeballs ripped out, heads blowing up and so much blood you need an umbrella.

I highly recommend this throwback to old school horror movies to any fan, it's great fun.

Also recommended: "From Dusk Till Dawn", "CHUD", "Re-Animator", "Evil Dead 1 & 2", "The Toxic Avenger", "Basket Case", "It's Alive (1974)", "The Mist", "Pumpkinhead", "Demons 1 & 2", "Dawn of the Dead (1978 and 2004)", "Night of the Living Dead (1968 and 1990)", "Hatchet", "Slither", "Poultrygeist: Night of the Chicken Dead", "Diary of the Dead", "Street Trash", "Day of the Dead (1985)", "The Blob (1988)", "The Descent", "The Pit", "Bad Taste", "The Thing (1982)", "Grindhouse", "The Host" and "The Hills Have Eyes (1977 and 2006)".


text: 'Fest' is een van die griezelfilms die een bepaald genre herdefiniëren. In dit geval herdefinieert 'Fest' de man die monsters eet. De monsters in deze film grizzlyberen hun slachtoffers een voor een in grizzlyberen en bloederige kledij. Zelfs een jonge jongen wordt geconfronteerd met zijn eigen wrede lot. De monsters bewegen zich zo snel wanneer ze iemand doden dat je ze nauwelijks kunt zien. Misschien kun je een glimp van ze opvangen, maar dat is het wel zo'n beetje. Dat was nou net het probleem voor mij. 'De Afdaling' slaagde erin de gezichten van het monster te laten zien en die waren behoorlijk lelijk. In deze film kun je alleen hun hele gezicht zien, hetzij aan het eind van het midden of aan het eind van het midden. Ik ben van plan de vervolgen te gaan zien, ook al hebben die niet zulke goede recensies gekregen als deze.

text_en: 'Feast' is one of those horror movies that redefine a certain genre.In this case, 'Feast' redefines the man eating monster genre.The monsters in this film snatch up their victims one by one in grizzly and gory fashions.Even a young boy meets his own brutal fate.The monsters move so fast when they kill someone that you can hardly see them.Maybe you can see glimpses of them, but that's about it.Now that was a problem for me.'The Descent' managed to show the monster's faces and they were pretty ugly.In this movie, You can only see their whole face either near the end of the middle or in the end.I must admit that I had some fun with this movie.I will plan on seeing the sequels even though they did not get as good reviews as this one.


text:
De film begon met een paar grappige reclamespotjes waarin de personages werden voorgesteld en ons werd verteld wie er waarschijnlijk als eerste zou sterven. Heel origineel.
Ik denk aan Clu Gulager en ik denk aan westerns, maar in zijn meer dan honderdvijftig rollen heeft hij het allemaal gedaan, inclusief de barkeeper in deze film en de twee vervolgen. Ja, er komt nog meer.
De actie begint heet en heftig als Eric Dane de bar binnenloopt met een van die schepsels. Het bloed stroomt rijkelijk en hij wordt onmiddellijk onthoofd. Er is ook een heleboel walgelijk slijm. De klanten in de bar vechten de volgende negentig minuten met het monstergezin. Het was een en al opwinding! Die schepsels waren echt lelijk! Kan niet wachten tot ik Feast II zie, maar helaas heeft die geen Navi Rawat, maar Jenny Wade komt wel terug.

text_en:
The movie started off with some funny promos at the beginning introducing the characters and letting us know who will probably die first. Very original.

I think of Clu Gulager, and I think of westerns, but in his more that 150 roles, he's done it all, including the bartender in this film and the two sequels. yes, there is more of this coming.

The action starts hot and heavy when Eric Dane walks into the bar with one of the creatures. The blood is copious and decapitation is immediate. There is also a lot of disgusting slime. The patrons in the bar spend the next 90 minutes battling the monster family. Continuous action throughout. This was excitement to the nth degree! Those creatures sure were ugly! Can't wait to see Feast II, but, unfortunately, it won't have Navi Rawat, but Jenny Wade will be back.


text:
Aangezien een heleboel filmfanaten deze film hebben gezien en er voornamelijk positieve recensies over hebben gegeven, besloot ik hem te proberen, en ik werd zeker niet teleurgesteld. De film begint met al die kerels in een bar en het zijn ook niet bepaald het type mensen dat in bars rondhangt, ze zijn een beetje onbeholpen en onwezenlijk maar tegelijkertijd hilarisch. En de film geeft voor elk van de personages een introductie, zelfs als ze het geen minuut uithouden, wat ik in het begin een beetje irritant vond, maar als je eenmaal in actie komt, begin je de introducties die hij liet zien echt te waarderen. Een ander aspect dat deze griezelfilm onderscheidt van andere, is dat de actie bijna meteen vanaf het begin begint, zonder de saaie onzin in sommige griezelfilms om het publiek iets te laten voelen voor de personages die proberen te overleven. Deze film is een dubbelzinnig, brutaal en hysterisch bloedbad dat je van begin tot eind aan het grijnzen zal houden en als klap op de vuurpijl begint de actie heel snel. Wat ik echt leuk vond aan deze film, is dat hij zo ongeveer alle regels van het horrorgenre heeft overtreden en er min of meer een parodie van maakt door het te bespotten. En ook zo ongeveer alle personages in deze film die proberen te overleven, zijn...' Het is niet echt normaal, maar wel heel gedenkwaardig, want ze gaan over de top met de algemene horrorfiguren uit de survival-horror. Dit is een film die je met je vrienden moet kijken om er's avonds met ruwe humor het meeste van te genieten, het is een B-film die het absoluut waard is om te bekijken, vooral als je een horrorfan bent.

7.6/10

text_en:
Since a lot of movie buffs seems to have seen this film, and gave it mostly positive reviews. I decided to give it a try, and I sure wasn't disappointed. The film starts out with all these guys at a bar and they aren't the typical type of people hanging out at a bars either, they are a bit awkward and unreal but at the same time hilarious. And it gives a introduction for each one of the characters even if they won't last a minute, which at first I found to be a bit annoying but once action gets started, you actually really start to appreciate the introductions it showed. Another aspect that sets this horror film from others is that the action starts, almost right from the beginning without the tedious nonsense in some horror films to get the audience to somewhat care about the characters that are trying to survive. This film is a ambiguous, ballsy and hysterical gore fest that will keep you grinning from beginning to end and to top it off the action starts real quick. What I really liked about this film is that it broke just about every rule in the survivor horror genre and sort of does a parody of it making fun it. Also just about every character in this film that are trying to survive isn't really normal but actually quite memorable, cause they go over the top with the generic survival horror types of characters. This is a film you gotta watch with your buddies to get the most enjoyment out at night with it's crude humor, it's a B movie that is most definitely worth checking out, especially if your a horror movie fan.

7.6/10


text: Terwijl ik dit schrijf zit ik eigenlijk naar de film te kijken, ik voelde me gedwongen om mijn laptop op te pakken en mijn frustratie te ventileren over hoe KRACHT deze film is. Hij probeert grappig te zijn en faalt het lukt hem niet het probeert Scary te zijn en verknalt dat ook nog. Echte 3 van de cast zijn heel knappe vrouwen maar het verhaal is Bollox en het acteerwerk is verschrikkelijk.<br />Ik zag de namen van Matt Damon en Ben Afleck in verband gebracht met deze film? waarom? wat hebben ze gedaan, zijn ze langs een vent gelopen die naar deze godvergeten shuw%te film ging want ze hebben nooit naar het script gekeken dat is verdomd zeker. Ik ben nu op weg om te gaan schijten en ik weet dat het leuker zal zijn met een beter einde dan Feast (een zak W.A.n.k.

text_en:
Im actually watching the movie as I write this, I felt compelled to pick up my laptop and vent my frustration out on how CRAP this movie is. It tries to be funny and fails it tries to be Scary and cocks that up too. True 3 of the cast are very good looking women but the story is Bollox and the acting is awful.

I saw Matt Damon and Ben Afleck's names associated with this flick? why? what did they do, walk past a guy who went to see this god awful sh~%t flick cos they never looked at the script thats for damn sure. I am now off to take a dump which I know will be more enjoyable with a better ending than Feast (a bag of W.a.n.k)


text:
Omdat ik de Project Greenlight-serie over de totstandkoming van deze film had gezien, had ik geen hoge verwachtingen van het eindproduct. De regisseur werd afgeschilderd als een amateur, en zijn koppige pogingen om zijn niet-bewezen vriendin als actrice in de film te casten leken die bewering te ondersteunen.
Achteraf gezien lijkt het erop dat de Weinsteins elke kans om deze film theatraal te distribueren hebben opgeofferd om hem als tv-voer te kunnen gebruiken. Een zeldzame miskleun van de gewoonlijk zo briljante mediamagnaten. Als ze dapper waren geweest en deze film hadden gesteund, hadden ze misschien wel een filmfranchise van een miljoen dollar gekregen, zoals _Nachtmerrie in Elm Street,_ in plaats van een rechtstreekse uitzending op tv.

FEAST, een klassieke B-horrorfilm, biedt een enorme hoeveelheid goedkope sensaties in plaats van langdradige 'achterafverhalen' die meisjes die de sensaties ontwikkelen en redacteuren van de verhalen maar laten snurken in hun popcorn. De karakterontwikkeling is slim en plichtmatig en introduceert een stuk of tien personages met een minimum aan gedoe en maximale efficiëntie <0xE2><0x80><0x93> kleurrijke personages die een (goede) Tarantino-film waardig zijn.
Het script is snel en de richting waarin het wordt geschreven is perfect. De echte lol begint al een paar minuten na de eerste akte en blijft door de hele film heen pompen, met net genoeg pauzes in de actie om het publiek op andere gedachten te brengen. De cast is over de hele linie uitmuntend, met weelderige dames en lekkere kerels die het spel naar waarde weten te schatten. Gelukkig is de humor die er is niet van die banale oneliner-onzin of de saaie reflexmatige humor die het genre de afgelopen twintig jaar naar beneden heeft gehaald.
De EFX zijn uitmuntend, en de cinematografie is uitmuntend, wat de film een groter budget geeft en het beperkte aantal sets enorm verhoogt.
Hoewel sommigen het misschien niet eens zijn met het ontbreken van een 'achtergrondverhaal' van de monsters, waren ze niet mysterieuzer dan de wezens in _ALIEN_, een andere film waarin de hoofdrolspelers op geen enkele manier meer over hun vijanden te weten konden komen zonder een verzonnen en saaie uitleg.

'Dat kan ik niet.' Ik kan niet wachten om de andere films van John Gulager te bekijken en te hopen dat hij de kans krijgt om uit te breiden naar grotere budgetten die hij verdient. Ik hoop ook dat hij in afgrijzen blijft leven en zijn scherpte niet verliest, want er zijn veel te weinig consistente regisseurs in dit genre.

text_en:
Having seen the Project Greenlight series about the making of this film, I had very low expectations for the final product. The director was portrayed as amateurish, and his stubborn attempts to cast his unproven actress girlfriend in the movie seemed to support that charge.

In retrospect, it seems that the Weinsteins sacrificed any shot at successfully distributing this film theatrically in favor of exploiting it as TV fodder. A rare misfire from the usually brilliant media moguls. Had they been brave and supported this movie, they might have ended up with a mega-million dollar theatrical franchise like Nightmare on Elm Street, instead of a straight-to-vid release.

A classic B horror film, FEAST serves up heaping helpings of cheap thrills in lieu of long-winded "back stories" which thrill development girls and story editors but leave horror fans snoring in their popcorn. The character development is clever and perfunctory, introducing a dozen characters with minimal fuss and maximum efficiency--colorful characters worthy of a (good) Tarantino flick.

The script is fast-paced and the direction captures the tone of it perfectly. The real fun starts just a few minutes into the first act, and keeps on pumping throughout the film, with just enough lulls in the action to reset the audience for more.

The cast is superb all around, with luscious ladies and hunky guys playing it for all its worth. Thankfully, whatever humor there is is not the insipid one-liner crap or tedious reflexive humor that's dragged the genre down for the past twenty years.

The EFX are topnotch, and the cinematography is outstanding, giving the film a bigger budget feel and greatly enhancing the limited number of sets.

Although some may disagree with the lack of a "back story" of the monsters, they were no more mysterious than the creatures in ALIEN, another film in which there was no way for the protagonists to learn more about their foes without contrived and boring exposition.

I can't wait to check out John Gulager's other films, and hope he gets a chance to expand into bigger budgets which he deserves. I also hope he stays in horror and doesn't lose his edge, because there are far too few consistent directors in the genre.


text:
In een overzicht van Feast kan ik tenminste dit zeggen...
Verwacht niet de doorsnee claustrofobische horrorfilm van de fabriek.
Deze film heeft veel te veel gevoel voor humor om politiek correct te zijn. Neem deze film niet serieus.
Wezens doden iedereen die hun goed uitkomt en verwachten niet dat iemand veilig is. De aanvallen zijn willekeurig en kunnen je op het puntje van je stoel laten zitten.
Verwacht geen misbruik van CGI. Klassieke monsterkostuums en effecten worden gebruikt.
Verwacht het onverwachte.
Feast doet zijn best om alle Horror-clichés uit het raam te gooien, maar probeert niet iets te zijn wat het niet is.
Henry Rollins speelt hierin. Ik heb hem in geen tr<0xC3><0xAD>jd gezien.
Ik beveel deze film aan om de bovengenoemde redenen. Neem deze film niet serieus en geniet er niet van.

text_en:
In a overview of Feast. I can at least say this....

Don't expect your average run of the mill claustrophobic horror movie.

This movie has way too much sense of humor for it to be politically correct. Don't take this movie seriously.

Creatures kill whoever is convenient for them and don't expect anyone to be safe. Attacks are random and could keep you at the edge of your seat.

Don't expect abuse of CGI. Classic monster costuming and effects are used.

Expect the unexpected.

Feast does its best to throw all Horror clichés out the window yet it doesn't try to be anything it is not meant to be.

Henry Rollins is in this. Haven't seen him in a loooong time.

I recommend this movie for the above reasons mentioned. Don't take this movie seriously and enjoy.


text:
Een groepje mensen in een bar is een beetje van streek als een met bloed besmeurde, met een geweer zwaaiende 'held' naar binnen stormt en iedereen waarschuwt voor uitgehongerde, snelle wezens die niet ver achter hem aan komen. De klanten kunnen het niet geloven, tot een van de wezens naar binnen gaat en probeert zo veel mogelijk mensen op te eten.
Deze film begint snel en houdt niet echt stand voor de duur van de film. Het is heel leuk en ik vond de mengeling van humor en akelige bloederige momenten (de korte bio's van iedereen waren bijzonder aangenaam) erg leuk. De montage was af en toe een beetje rommelig, maar verder was alles goed gedaan. Jason Mewes) die het materiaal met enthousiasme omhelst en volledig meegaat in de humor van het project. Het is een beetje een makkie zonder commentaar op onze maatschappij van vandaag of onderliggende, diepere verhaallijnen. Soms is dat precies wat je nodig hebt van je gruwelverhalen. Ik zou dit met alle plezier aan elke horrorfan aanbevelen en was blij het eindelijk te zien.
Zie dit als je wilt: Tremors, Tales From The Crypt: Demon Knight, Slither.
N.B.: Deze recensie is aangepast aan het origineel, geschreven op mijn oude RockySchlockyRobot-identiteitskaart die ik allang niet meer kan openen.

text_en:
A bunch of people in a bar are slightly distressed when a blood-covered, shotgun-wielding "hero" bursts in and warns them all about ravenous, speedy creatures travelling not far behind him. The patrons are rather disbelieving until one creature gets inside and proceeds to try and eat as many people as it can.

This film starts off quickly and doesn't really let up for it's duration. It's a lot of fun and I loved the mix of humour and nasty gore moments (the brief bios of each person were particularly enjoyable). The editing was a little bit choppy at times but everything else was well done. And kudos to a real mixed-bag cast (including Balthazar Getty, Henry Rollins and Jason Mewes playing . . . Jason Mewes) who embrace the material with gusto and totally go along with the humour of the project. It's a bit of a no-brainer with no comment on our society of today or underlying, deeper story strands. Sometimes, that is just what you need from your horrors. I'd happily recommend this to any horror fan and was glad to see it at last.

See this if you like: Tremors, Tales From The Crypt: Demon Knight, Slither.

NB, this review was adapted from the original written under my old RockySchlockyRobot ID that I have long forgotten how to access.


text: Het feest was supercool om naar te kijken. Een verlopen kroeg in een uithoek van de stad is een stamkroeg van kroeglopers en schooiers met een gladjakker van buiten de stad. Het zootje ongeregeld dat binnen dronken wordt, weet niet wat het overkomt. Een familie van wezens die hongeren naar mensenvlees, gezoet met bier. Een ton bloed voor waaiers van geronnen bloed. Het feest probeert geen Saw te zijn. I LMAO for real at a jokes they said. Het was heel grappig hoe de eigen stadsprater van die slappe peptalks gaf die je op de middelbare school hoorde over dat je een teamspeler moest zijn. Ik heb mijn ogen nooit van het feest afgewend. Wilde geen geronnen bloed of grappen missen. Het coolst was wanneer die wezens, wat het ook waren, buiten pornoseks hadden. Grappig. Vertel een vriend eens over Feast.

text_en: Feast was super cool to watch. A local rundown bar in the middle of nowhere is a barfly and lowlife hangout with one out of town slick talker. Little does the motley crew inside getting tanked know whatsa coming there way. A family of creatures hungry for human flesh flavored with beer. A ton of blood for fans of gore. Feast don't try to be no Saw. I LMAO for real at a jokes they said. It was way funny how the own of town talker gives those lame pep talks you heard in high school about being a team player. I never took my eyes of Feast. Didn't wanna miss any gore or jokes. Coolest was when whatever those creatures were had porn sex outside, Funny as all hell. Tell a friend about Feast.


text:
Feast is het geesteskind van Project Greenlight <0xE2><0x80><0x93> een horrorfilm die de essentie van klassieke horrorfilms probeert te vangen terwijl hij tegelijkertijd een eigentijdse en bloederige draai aan de dingen probeert te geven. Ik ben een fan van B-films, of het nu over-de-top bloedbaden zijn waarin de held of de heroïne de onmogelijke verwachtingen overtreft, of de slapstickhumor die zulke horrorfilms soms begeleidt.
De reden dat Feast faalt, is dat het voor mij geen van beide deed terwijl ik ernaar keek. Ik werd nooit geïntrigeerd door de monsters, behalve in het begin, ik moest er nooit om lachen, en ik heb nooit één keer gezegd: 'Wauw, zo'n soort dood heb ik nog nooit gezien!' Hoewel er door de film heen verschillende vleugjes humor te zien zijn, is geen ervan intelligent genoeg om zelfs maar een flauwe glimlach te ontduiken. De plot en de geheimzinnigheid van de monsters worden abrupt verstoord, en de kijker blijft achter met verschrikkelijke special effects <0xE2><0x80><0x93> wat oké is <0xE2><0x80><0x93> maar absoluut geen aanzet tot een actievol moment, IE: Het is niet eng.
De pogingen van de regisseur om de kijker te verrassen zijn pijnlijk kort, aangezien het einde net zo voorspelbaar is als elke andere B-film. Het enige positieve in deze film is de uiterst stilistische benadering van de regisseur wat betreft de karakterisering, en een explosie van het hoofd van een Scanner-soldaat. Het is alsof de regisseur de bevolking van een B-film probeerde te vangen, maar zo over de top ging dat de film jammerlijk faalde.
Deze recensie is van een echte horrorfan, en ik geef hem 3/10.

text_en:
Feast is the brain child of Project Greenlight--a horror film which attempts to capture the essence of classic horror films while at the same time putting a contemporary and gory spin on things. I am a fan of B-movies, whether they be over-the-top gorefests, in which the hero or heroin must overcome impossible odds, or the slapstick humor that sometimes accompanies such horror flicks.

The reason Feast fails is because it did neither for me while watching. I never found myself intrigued by the monsters save the very beginning, never found myself laughing, and never once said "Wow i have never seen that kind of death before!" While there are various hints of humor through out the film, none are intelligent to illicit even a slight smile. The plot and mysteriousness of the monsters is abruptly ruined, and the viewer is left with horrible special effects--which is okay--but absolutely no lead up to an action filled moment, IE: It is not scary.

The director's attempts at surprise fall painfully short, as the ending is just as predictable as any other B-movie out there. The only redeeming quality in this film is the highly stylistic approach from the director as far as characterization goes, as well as a Scanner esquire head explosion. It is as if the director tried to capture the B-movie demographic, but went so over the top the movie failed miserably.

This review is from a true horror fan, and I am giving it a 3/10.


text:
Ik heb hier echt heel veel van genoten. Het is geen doorsnee horrorfilm, en er zitten ook een paar verrassingselementen in. De personages zijn goed gespeeld en passen goed in deze film. Er zijn veel bloederige scènes en er zit ook wat humor in. De monsters zijn ook niet slecht. Ook al is er geen verklaring voor, het doet er niet toe, want de film draait alleen maar om de personages en hun strijd om te overleven... die eigenlijk nooit saai wordt.
Al met al kan ik dit zeker aanbevelen voor horrorfans, vooral als je op zoek bent naar iets meer dan 'Hoi, ik ben Candy, ik'. Ik ben een tiener en ik vind het leuk om naar kelders te gaan en me uit te kleden voordat ik word vermoord door de grote, enge seriemoordenaarsfilms.
Het was de moeite waard. Ik kan alleen maar hopen dat de follow-up zo goed zal zijn als deze.

text_en:
I actually enjoyed this a lot. It is not your average horror flick, and it does have some elements of surprise in it as well. The characters are nicely played and fits well into this movie. It has a lot of great gore scenes and some good humor too. The monsters are not too bad either. Even though there are no explanation to them, it still does not matter, as the movie just circles around the characters, and their battle to survive... which in fact never gets boring.

All in all I can definitely recommend this for horror buffs, especially if you are looking for something more than just "Hi, I'm Candy, I'm a teenager, and I like to go down to basements and get naked before I get killed by the big scary serial killer" kindda movies.

Well worth my time. I can only hope the followup will be as good as this.


text:
Van het begin tot het eind was deze film een tekenfilm. Het was alsof je naar een aflevering van _Courage the Cowardly Dog_ keek, of naar de Halloween-afleveringen van alle andere Cartoon Network- en Nickelodeon-series. Maar het was live-actie, zonder de bloederige momenten voor kinderen te onderbreken, en dat maakte het verbazingwekkend! Dit is een trieste dag in alle filmgenres. De originaliteit is dood. Mensen roepen horrorfilms als _The Descent_ en _The Mist_ na, zonder acht te slaan op het feit dat 95 procent van de films kopie/geplakt had kunnen zijn van de laatste monsterfilm die zijn première beleefde. Het feit dat deze film die clichés gebruikt en ze in hun gezicht uitlacht, maakt dat ik er onwillekeurig van geniet. Mensen gaan zitten en zeggen: 'O, het is echt waar.' In plaats van het risico te nemen en iets te maken wat wel origineel is, kun je beter iets maken wat NIET origineel is.
Feast is niet origineel, maar het daagt filmmakers uit om origineel te zijn door hen voor de gek te houden. In tegenstelling tot de talloze 'gruwelijke' films als 30 Days of Night hebben de makers van Feast echt lef, want zij doen wat de anderen niet doen: anders zijn.
Dat wil niet zeggen dat deze film bloederig is; dat is hij echt niet. Hij is vrij genetisch en familievriendelijk. Ik kan moeilijk zeggen dat de bloederige scènes in deze film veel overdrevener zijn dan in de nieuwe Indiana Jones-film. Simpel gezegd: de bloederige scènes zijn meer dan in de meeste films, maar ze zijn zo alledaags dat ze niet echt bloederig zijn.
Dat is het.' is de enige klacht die ik heb. De rest is cartoonachtig, kunstnijverheidsplezier.

3/10/10.

text_en:
From start to finish, this movie was a cartoon. It was like watching an episode of "Courage the Cowardly Dog" or the Halloween episodes of all the other Cartoon Network and Nickelodeon regulars. But it was live action, without toning down any of the gory moments for children, and that made it amazing! This is a sad day in all movie genres. Originality is dead. People hail horror movies like The Descent and The Mist, ignoring the fact 95% of the movies could have been copy/pasted from the last monster movie that held its run. The fact that this movie takes those clichés and actually laughs in their face, I can't help but enjoy it. People sit around and say, "Oh, it's not original, but what is anymore?" instead of taking a risk and making something that IS original.

Feast isn't original, but it challenges movie makers to be original by making fun of them. Contrary to the countless "gory" movies like 30 Days of Night, the makers of Feast honestly have balls because they do what the others don't: be different.

That's not saying this movie is gory; it really isn't. It's pretty genetic and family friendly. I'd be hard-pressed to say the gore in this movie is much more over-the-top than the new Indiana Jones movie. Simply put, the gore is more than most movies, but it's so generic it really isn't that gory.

That's the only complaint I have. The rest is cartoony, art house fun.

3/10