text: Van alle geweldige films die ik Wesley Snipes heb zien doen, besloot ik een poging te wagen met Zeven seconden en er het beste van te hopen. Ik had me er niet druk om moeten maken, ik heb ongeveer 8 pond sterling in het Verenigd Koninkrijk uitgegeven, dus ik denk dat ik het niet zo slecht heb gedaan, maar laten we het over de recensie hebben.<br />De verhaallijn was zwak, het acteerwerk was slecht en de actie ontbrak. Als je 7 seconden vergelijkt met andere geweldige films die Wesley heeft gemaakt, zoals de meest bekende 'Blade' of 'Trein 57', mijn persoonlijke favoriet 'The Money Train' of 'Blanke mannen kunnen niet springen', moet je je afvragen waarom hij iets zou doen waarin plot en einde zo zwak waren. Het grootste deel van de film was gebaseerd op een mislukte poging tot misdaad, iets wat al met al weinig of geen echte invloed had op de film. Je zou verwachten dat de hoofdverhaallijn je zou grijpen en als dat niet zo is, dat de actie/het acteren op z'n minst half fatsoenlijk zou zijn. Dat mislukte, vooral het einde, zwak, het gebruik van Britse acteurs, al zeg ik het zelf, en als ik jou was, zou ik uit de buurt van deze film blijven, want als je dat niet doet en persoonlijke waardering hebt voor hoe geweldig Wesley Snipes is en hoe hij de meeste films geweldig kan laten lijken, dan zou dit die waardering wel eens kunnen dempen.

text_en:
Out of all the great films I've seen Wesley Snipes do, I decided to take a shot on Seven seconds and hope for the best. I shouldn't of bothered, I spent about 8 pounds sterling UK, so I guess I didn't do that badly, but lets get down to the review.

The storyline was weak, the acting quite poor and the action, lacking. When you compare 7 seconds to other great films Wesley has done, such as most notably " Blade " or " Passenger 57 ", my personal favourite " The Money Train " or " White men can't jump ", you have to wonder why he'd enter into doing something in which plot and ending was so weak.

The main part of the film, was based around am attempted crime gone wrong, something that all in all, made little to no real impact on the film. You'd expect the main storyline to be what grabs you and if that lacks, the action/acting to be at least half decent. This failed, the ending especially, weak, the usage of British Actors, if I don't say so myself was poor and if I were you, I'd stay away from this film, because if you don't and have any personal thoughts of appreciation of how great Wesley Snipes is and how he can make most films look amazing, this may just damper that.


text: Nadat beroepsdief Jack Tulliver (Snipes) en zijn team een zorgvuldig geplande overval op een gepantserde auto hebben gepleegd, worden ze in een hinderlaag gelokt door een andere groep dieven, die het grootste deel van Tullivers team doden, maar niet in staat zijn Tulliver te doden voordat hij ontsnapt. Nadat hij de auto van sergeant Kelly Anders (Outhwaite) heeft gestolen, maakt hij zich uit de voeten, maar Anders blijft onder verdenking van haar collega's achter. Ondertussen moet Tulliver een teamlid redden dat gevangen is genomen door een sadistische miljonair die de leiding heeft over de groep die Tulliver in een hinderlaag heeft gelokt. Dit alles maakt duidelijk wat er aan de hand is, en waarom er zoveel vraag naar is. Ondanks het feit dat actieheld Wesley Snipes de film regisseerde, was 7 Seconds een flop op de dvd-markt, waar de film direct werd uitgebracht en slechte recensies kreeg, die beschreven werden als 'ondeugend' en'slordig scenario'.

text_en: After professional thief Jack Tulliver (Snipes) and his crew pull off a meticulously planned armoured car heist, they are ambushed by another group of thieves, who kill most of Tulliver's crew but are unable to kill Tulliver before he escapes. After carjacking Sgt. Kelly Anders' (Outhwaite) sedan, he makes a getaway, but leaves Anders under suspicion from her fellow officers. Meanwhile, Tulliver must save a team member who has been captured by a sadistic millionaire who is in charge of the group which ambushed Tulliver. All of this reveals what is in the case, and why it is under such demand. Despite action star Wesley Snipes heading the film, 7 Seconds was a failure in the DVD market which it was directly released to, and received bad reviews, described as "drivel" [1] with "sloppy screen writing"


text:
Deze film draait om 3 dingen: 1. Wesley Snipes 2. Twee echt geweldige autoachtervolgingen 3. De achtergrond van Boekarest.

De Roemeense dictator Nicolae Ceausescu heeft duizenden arme mensen in het centrum van Boekarest met bulldozers uit hun huizen gezet om plaats te maken voor zijn megalomane paleizen en andere met bloed doordrenkte gebouwen. Het is geen verrassing dat hij de enige Oost-Europese dictator was die een gewelddadige executie op televisie heeft gezien.
Maar Boekarest doet het tegenwoordig heel goed als achtergrond voor films, of het nu actiefilms zijn of andere. Nu de gebouwen er staan, kunnen ze net zo goed worden gebruikt als middel om geld te verdienen voor de Roemeense plaatselijke zakenlieden en acteurs. Niet dat Ceausescu's bedrijf hier direct baat bij zal hebben, maar toch... De film zelf heeft in het begin een heel hoog tempo, en voor een niet-Hollywood-productie, lees: laag budget, geen ervaring, ziet hij er zeker goed uit. De achtervolgingen van auto's zijn meer dan gewelddadig, en zeker een van de beste in Europa. Alleen grote budgetproducties als het Franse _Luc Bessons bastaardkind Taxi_ en het in Frankrijk opgenomen _Ronin_ komen in me op.
Dit is veel moeilijker in Europa, waar er geen overvloedige voorraad goedkope auto's is om te verpatsen, en echt een hoop bureaucratie over EU-veiligheidsvoorschriften en Landmark-regels over alle monumenten en zo.
Dus een pluim voor de productiejongens.
Ja, dus het acteren was slecht, vooral die kerel met de vechtsporten, maar hé? Wat maakt het uit?
Koele Jamaicaanse-Roemeense rap aan het eind.

text_en:
This movie hinges on 3 things: 1} Wesley Snipes 2} Two really great car chases 3} the Bucharest backdrop.

Romanian dictator Nicolae Ceauşescu bulldozed thousands of poor peoples houses in the centre of Bucharest to make room for his megalomaniac palaces and other bloodsoaked buildings. It's no surprise that he was the only Eastern European dictator to die a violent, publicly televised execution.

But Bucharest serves very well now as a backdrop for movies, be it action or otherwise. Now that the buildings are there, they might as well be used as money-making tool for Romanian local business, and acting talent. Not that Ceauşescu's will benefit directly from this, but still ...

The movie itself is very fast paced in the beginning, and for a non-Hollywood production, read: low budget, no experience, it sure looks good. The car chases are beyond violent, and surely one of the best in filmed in Europe. Only big budget productions like French Luc Bessons bastard child Taxi comes to mind and the in France shot Ronin.

This is much harder in Europe, where there is not a abundant supply of cheap cars to be trashed, and really a lot of red tape about EU safety regulations and Landmark rules about all the monuments and stuff.

So kudos to the production dudes.

Yeah, so the acting was bad, especially the martial arts guy, but hey?! Who cares?

Cool Jamaican-Romanian rap at the end.


text:
Natuurlijk klinkt het alsof ik niet weet waar ik het over heb, maar ik vertrouw mezelf. De enige echte reden waarom iedereen deze film haat, is omdat het een DTV-film is. Maar je zou ernaar kunnen kijken zonder dat je dat weet, omdat hij ongeveer net zo goed is als andere Action-films die momenteel op de markt zijn.
Nu weet ik dat Wesley Snipes zijn meeste aantrekkingskracht heeft verloren door de twijfelachtige rollen en de recente bommen 'Blade: Trinity' en 'Unstoppable (A.K.A. 9 Lives)'. Maar ik heb hem in deze film gezien en in een film die nog in de Verenigde Staten moet worden uitgebracht en die 'Chaos' heet.
<0x3E> Hoe dan ook, deze film houdt nooit op met de opwinding en is waarschijnlijk voor iedereen de moeite waard om in te zien, want deze film gaat over overvallen, autoachtervolgingen en achtervolgingen. Als je niet geïnteresseerd bent in dat soort dingen die al eerder zijn gedaan in 'Ronin' en 'Ocean's Eleven' dan zul je hier niets anders vinden.
<0x3E> Voor fans van de laatste twee films waar ik het over had zou je hier tevreden kunnen zijn. Regisseur Simon Bellows gebruikt gelikte video-editing en elektronische muziek om de vechtsporten en vuurgevechten te begeleiden & hij doet goed werk met wat hij heeft om mee te werken. Let op, ook al heb ik dit op de Amerikaanse kabel gezien, het is nog steeds een behoorlijk gewelddadige film over seks & f-bommen (ik kon nog horen wat ze net zeiden, ook al werd het op de gewone tv weggepiept) dus ik beveel dit aan voor meer volwassen kijkers.
Huur hem of kijk ernaar als hij op de tv komt, want het is een fatsoenlijke anderhalf uur van je tijd.

text_en:
Sure, I sound like I don't know what I'm talking about, but I do trust me. The only real reason everybody is hating on this film is because it's a DTV movie. But you could watch it and not know that at all because it's just about as good as other Action movies currently out there.

Now, I know Wesley Snipes has been losing most of his appeal due to questionable roles and the recent bombs "Blade: Trinity" and "Unstoppable ( A.K.A. 9 Lives )." But I saw him in this film and a film, that has yet to be released in the U.S. called "Chaos."

Anyway, this film never lets up on the thrills and is probably worth seeing for anyone into Crime Thrillers as well because this film is all about heists, car chases and back-stabbings. If you're not into that sort of thing thats been done before in "Ronin" and "Ocean's Eleven" then you won't find anything different here.

For fans of the last two films I mentioned, you might find your needs satisfied here. Director Simon Bellows uses slick video-editing and electronic music to accompanie the martial-arts and gun battles & he does a solid job w/ what he has to work with.

Beware, even though I saw this on USA cable network edited, it is still a pretty violent flick w/ suggested sex & f-bombs ( I could tell what they just said even though it was bleeped out on regular T.V.) so I recommend this for more mature viewers.

Rent it or watch it when it airs on T.V. because it's a decent hour-and-a-half of your time.


text: Punt 1: Goede actie. Wasley Snipes levert goed werk. Geweldige close- combat-bewegingen. Punt 2: Kennelijk niet het grootst mogelijke budget voor deze film. En toch een heel goede film. Punt 3: In actiefilms zitten altijd van die ongelooflijke personages en acteurs die niet zozeer zijn aangenomen om hoe ze acteren als wel om hoe ze eruitzien en wat ze in fysiek opzicht kunnen. Hier geen uitzondering. Punt 4: Plot was eenvoudig en recht voor zijn raap met een leuke draai aan het eind. Ik zou zeggen dat het script toereikend was voor een film die rechtstreeks naar de video is gegaan. Punt 5: Deze film levert precies wat je van een film in dit genre kunt verwachten. Punt uit.<br />Nu je deze film hebt beoordeeld. Als je de context van een film bekijkt (B-film), besef je dat het niet zo slecht is als de mensen zeggen. Je verwachtingen zijn te hoog omdat je Wesley Snipes bij de openingstitels ziet. Gooi je vooroordelen overboord en zie deze film voor wat hij is: goed, beter dan de gemiddelde actiefilm.

text_en:
Point 1: Good action. Wasley Snipes delivers nicely. Great close combat moves. Point 2: Obviously not the biggest budget possible for this movie. And still a very good movie. Point 3: Action movies always have those unbelievable characters and actors who have been hired not so much because of how they act than what they look like and what they can do physically. No exception here. Point 4: Plot was simple and straight forward with a nice twist at the end. I'd say the script was adequate for a movie gone straight to video. Point 5: This movie delivers exactly what you expect from a movie in this genre. Period.

Now that you judge this flick in it's context (B-movie), you realize it's really not that bad people say it is. Expectations are too high only because they see Wesley Snipes at the opening credits. Throw your prejudice in the corner and see this movie for what it is; Good clean above average action.


text: De plot gaat over Snipes (Jack Toliver) als een in ongenade gevallen ex-Delta Force-soldaat die de afgelopen paar jaar als beroepsdief heeft geleefd... terwijl hij in Europa woont en werkt, loopt zijn laatste overval op 20 miljoen dollar aan contanten vreselijk uit de hand, want er wordt een teamgenoot vermoord... er zit een mol in zijn team en Jack moet met de Roemeense criminele onderwereld afrekenen om erachter te komen wie hem heeft verraden... intussen zit een mooie, blonde, Britse NAVO-officier achter hem aan, die haar naam als medeplichtige probeert te zuiveren (ze werd even door Toliver ontvoerd toen hij aan de mislukte overval probeerde te ontsnappen). Jack heeft het ergens verstopt en de schurken proberen hem te vinden zodat ze het terug kunnen krijgen. De climax is een beetje klef, maar de productiewaarden zijn goed en het acteerwerk wordt niet klef, behalve misschien bij de hoofdschurk, die blijkbaar aan stuiptrekkingen lijdt.<br />Afgezien van het feit dat er behalve Snipes geen 'naamacteurs' zijn, is er geen reden waarom dit niet in de Verenigde Staten zou worden uitgebracht.

text_en:
good action here, the plot involves Snipes (Jack Toliver) as a disgraced ex-Delta Force soldier who has been living as a professional thief for the past couple of years.. living and working in Europe, his latest heist for $20 million in cash goes horribly wrong, as a teammate is killed.. there's a mole on his team, and Jack has to deal with the Romanian criminal underworld to find out just who betrayed him-- meanwhile, a beautiful, blonde, British NATO M.P. is on his case, who is trying to clear her name as an accomplice (she was briefly kidnapped by Toliver during his escape from the botched robbery).. the "macguffin" here is a rare, "lost" Van Gogh painting worth $65 million.. Jack has it stashed, and the villains are trying to find him so they can get it back.. The climax is a little buggy, but the production values are good, and the acting doesn't get hammy, except maybe for the lead villain, who apparently suffers from tremors..

Other than there's no 'name' actors here besides Snipes, there's no reason this shouldn't have been released in the States..


text: Deze film begon veelbelovend en had alle ingrediënten voor een geweldige roof- en actiefilm. Maar het werd allemaal erg verwarrend en overdreven, de twee marineofficieren hebben geen rol, de majoor heeft ook geen rol. Wesley Snipes is grappig en zoals altijd zit hij vol actie. Tamsym heeft een geweldige rol, maar er moest meer vlees op de botten. Alles bij elkaar geen slechte film, maar hij had wel een heel goede kunnen hebben.<br />De locatie was geweldig, de eerste autoachtervolging was geweldig, snel en vol actie, en tegen het einde deden ze het nog een keer over. Als je echt van deze film hebt genoten, moet je naar HEAT kijken. Ik heb van deze film genoten, maar alleen omdat ik een grote Wesley Snipes-fan ben.

text_en:
This movie started off with a lot of promise and, it had all the ingredients for a great heist/action movie. But it all get very lost and over the top, the two marine officers have a no part, the marine major is also a no-parter. Wesley Snipes is funny and as always action packed. Tamsym has a great part but it needed more meat to it. Over all not a bad movie but it could have a really good one.

The location was a great one, the first car chase was great, fast paced and full of action, they then duplicate it towards the end. If you really enjoyed this movie, you have to watch HEAT.

I enjoyed this movie but only because I'm a big Wesley Snipes fan.


text: De film begint verwarrend met een stel personages wier verhaal niet wordt verteld en die snel worden doodgeschoten. Oké, maar zelfs de twee hoofdpersonen, Wesley Snipes en ex-Eastenders en Red Caps-ster Tamzin Outhwaite, wekken geen belangstelling. Snipes doet het een beetje redelijk, maar de dialoog die de meeste acteurs in de mond werd gelegd, was verschrikkelijk. Geen fatsoenlijke oneliners, weinig humor, zoals te verwachten is bij een goede actiefilm. De dialoog leek in feite houterig en onnatuurlijk. Een hoogtepunt was de psychopathische rol van Peter Lee Wilson <0xE2><0x80><0x93> Alexsie <0xE2><0x80><0x93> hoewel soms komisch. De plot was interessant, maar het filmen was verschrikkelijk, dus de plot leek onsamenhangend <0xE2><0x80><0x93> geloof me, de film had potentieel voor een goed verhaal en het einde was opwindend. Sommige actiescènes waren onderhoudend, maar het was duidelijk een lowbudgetfilm. Jammer.

text_en:
The film starts confusingly with a bunch of characters whose story is not told and who get shot quickly. Fair enough, but even the two main characters played by Wesley Snipes and ex-Eastenders and Red Caps star, Tamzin Outhwaite, do not create interest. Snipes makes a half decent performance, but the dialogue put into the mouths of most of the actors was terrible. No decent one-liners, little humour, which is expected in a good action film. In fact the dialogue seemed wooden and unnatural. A high point was the psychopathic performance of Peter Lee Wilson - Alexsie - although comical at times.

The plot was interesting, but the film making was appalling, so the plot seemed incoherent - believe me the film had potential for a good story and the ending was exciting. Some of the action sequences were entertaining, but it was obviously low budget. Shame.


text: Films zijn net zoiets geworden als kip eten. Iedereen serveert kip. Gekookt, gebakken en gefrituurd, maar het blijft kip.<br />Waar zijn al die nieuwe en innovatieve ideeën gebleven? De laatste echt innovatieve film die ik heb gezien was The Matrix. Ik kan bijna geen film meer vinden die ik helemaal uit kan zitten. En dat gezegd hebbende, 7 seconden is ongeveer net zo goed te zien als alles wat er tegenwoordig wordt geproduceerd, tenzij je je zintuigen wilt bezoedelen met het moeras van sadistische rotzooi dat ons nu onder de neus wordt geduwd. Marteling en uitlokking, moord en verminking. Ze hebben verdomme zelfs de sciencefictionafdeling bij Blockbusters geëlimineerd. Waarom??? Als ik ooit een Wesley Snipes-film zie, moet ik altijd weer lachen om Wesley's vermogen om blanke vrouwen in bed te krijgen op het witte doek. Hij schijnt de enige kaart te zijn met een zwarte man erop die in de American Cinema een vergunning heeft om dat te doen. Zonder dat er een tragisch einde aan de film komt. In deze film had hij er twee. Hoe krijgt hij dat voor elkaar?

text_en:
Movie's have come to be just like eating chicken. Everybody is serving chicken; Boiled, baked and fried but it just chicken.

Where have all the new and innovative ideas gone to. The last truly innovative movie that I have saw was The Matrix. I can't hardly find a movie I can sit all the way through anymore. And with that being said, 7 seconds is just about as watchable an anything being produced these days unless you want to soil your sensibilities in the mire of sadistic garbage that is being pushed at us now. Torture and entrapment, murder and mutilation. Heck they have even eliminated the Sci-fi section at Blockbusters. Why??? As a sidebar when ever I see a Wesley Snipes movie I amuse myself with Wesley's ability to bed white women on screen. He seems to be the only card carrying Black man that is licensed to do that in American Cinema. Without suffering some kind of tragic end before the movie ends. In this movie he had two of them. How does he get away with doing that?


text: Ik vond deze film niet bijzonder goed, voornamelijk door het gebrek aan verhaallijn en acteerwerk. Natuurlijk, we houden allemaal van vuurgevechten en explosies, maar als de film voornamelijk een openingsscène bevat en dan mensen flashbacks krijgen van diezelfde scène (ik geloof dat ik dit ongeveer 3 keer heb geteld) dan begint het een beetje saai te worden. Wat actiefilms betreft heb ik wel betere gezien. Deze leek veel te algemeen en saai voor de hoofdrolspeler, vooral met de arme bijrollen.<br />Die goeie ouwe Wes heeft beslist betere films gezien. (En ik weet niet waarom ze die vrouw uit het oosten erin hebben gehaald. Het was nogal een schok om haar met een pistool te zien zwaaien in plaats van met een grotere of een ijzeren staaf.

text_en:
I didn't particularly like this movie, mainly due to it's lack of storyline and acting. Sure, we all like gunfights and explosions, but when the movie mainly contains an opening scene and then people having flashbacks of that same scene (I think I counted this happening about 3 times) then it starts to get a bit dull. As far as being an action movie, I have seen better. This one seemed far too generic and dull for the lead actor, especially with the poor supporting cast.

Good 'ol Wes has definitely seen better films. (and I don't know why they got that east enders woman in it. after seeing her on naff British TV, it was rather a shock to see her brandishing a pistol rather than a pint of larger or an iron)


text:
Natuurlijk was het de naam Wesley Snipes die me ertoe bracht de film te huren. En nadat hij begonnen was, liep ik weg om wat klusjes te doen en de boel voor de volgende dag in orde te maken.
Ik grinnikte om de verschillende opnamen van het voertuig. Op een gegeven moment schraapte hij zo hard over de muur dat er behoorlijk wat herkenbare schade ontstond; maar op de luchtopnamen was een prachtig onbeschadigd voertuig te zien <0xE2><0x80><0x93> gegrinnik.
Het ding waar ik het meest van hield was de BEST, het nummer dat gespeeld werd terwijl de aftiteling draaide. Als iemand dat nummer kent, laat het me dan weten, ik zou er graag een kopie van hebben.
Ik zou de mensen zeggen dat ze hem met een bon voor een gratis huurbeurt konden huren, zodat je niet het gevoel zou hebben dat je beroofd werd.

text_en:
Sure the name Wesley Snipes is what made me grab the movie to rent. Then after it started, I walked off doing chores and taking care of things for the next day.

I did chuckled with the different shots of the vehicle. At one point he scraped the wall enough to create a good bit of recognizable damage; however and aerial shot showed a beautiful undamaged vehicle - chuckle.

The thing I liked the BEST, the song playing while the credits were rolling. If anyone knows that song, please post, I'd like to have a copy.

I'd tell people to rent it using a coupon for a free rental, so you won't feel you were totally robbed.


text:
De film is verschrikkelijk. Ik dacht dat het een actiefilm zou zijn (niets om over na te denken, gewoon ontspannen). Jammer genoeg ergerde ik me aan de slechte productie van deze film. Slechte effecten en acteerwerk. Het ziet eruit als een lowbudgetproductie die maar één keer is gemaakt. De casting is regelmatig (behalve misschien voor de sexy dames die in dit soort films misschien een must zijn).
Voor de rest kijk ik films van het begin tot het eind, en als dit een spoiler is: de intro is best cool, maar het onderwerp zou beter onderzocht en aangevallen kunnen worden.
Het gebrek aan script begint na die eerste scène en maakt de film een behoorlijk slecht cliché. Een stoere vent die boeven slaat, net zoals een kind boeven slaat in _Home Alone_.
Het is triest dat een goed project en een goede plot niet goed op het scherm tot hun recht komen.

text_en:
The movie is terrible. I saw it thinking it would be an action movie (nothing to think about, just relax). Unluckily, I found my self annoyed by the bad production of this movie. Bad effects and acting. It looks like a low-budget one-shot production. Casting is regular (except maybe for the hot ladies that perhaps are a must in this kind of movies).

For the rest, I watch movies from beginning to end, and if this is a spoiler: The intro is kind of cool, however, the subject could be better explored and attacked.

The lack of script starts showing up after that first scene making the movie a pretty bad cliché. A tough guy beating bad guys, in the same way a kid beats bad guys in Home Alone.

It is sad that a good project and a good plot is poorly abstracted to the screen.


text:
Ik heb geen idee waarom zoveel mensen deze film willen afkraken... omdat het Wesley Snipes is? Omdat het een rechtstreekse dvd-uitgave is? Die film '7 Seconds' is helemaal niet zo slecht... hij heeft een paar redelijke oneliners, een paar spannende scènes en een paar krankzinnige achtervolgingen.
Sinds zijn kenmerkende serie 'Blade' in 2004 werd afgesloten, is Wesley sinds die tijd bijna aan het eind van zijn Latijn. Hij heeft hetzelfde lot ondergaan als Seagal en Van Damme, alleen omdat hij niet meer van vechtsport houdt... zo triest. Het is zelfs nog leuker om naar te kijken dan Rambo een raketwerper te zien oppakken of die bompijlen te zien afvuren. En nog leuker dan Arnie die een machinegeweer te pakken krijgt en op dramatische wijze 'I'll be Back' zegt. De krijgskunst is de moeite waard om naar te kijken, want het is iets wat je kunt doen en het is een oefening.
Dus het lijkt erop dat Snipes, Seagal en Van Damme liever hun carrière in het water laten vallen dan hun vaardigheden in de oosterse vechtsporten op te geven, en ik prijs hen daar allemaal voor.
Ook al is de startscène misschien een rip-off van die in 'Heat' (en ja, ze nemen zelfs de ijshockeymaskers aan, lol), en worden de flashbacks een beetje te veel getoond, maar ik neem aan dat er een reden voor is, om te laten zien over wie de personages het hebben, denk ik. En Alexsie, die Russische gangster met een hersenverlamming, is ook een interessant personage, want de acteur slaagt er aardig in om in hem te komen, en tjonge, wat was hij ONBEKEND.
Dus kom op, mensen... geef het een kans en geef Wesley wat van de erkenning die hij verdient.

text_en:
I have no idea why so many want to bash this film.....because it's Wesley Snipes? Because it's straight-to-DVD? This movie "7 Seconds" isn't that bad.....it's got some decent one-liner dialog, and some good thrills and some rad car chases.

Since his trademark series "Blade" came to a close in 2004, Wesley has been really almost hitting rock bottom since then. He's been getting the same fate as Seagal and Van Damme only because no on likes martial arts anymore.....so sad. Its actually even more enjoyable to watch than seeing Rambo pick up a rocket launcher or firing those bomb arrows. And even more than Arnie getting his hands on a freaking machine gun and saying "I'll be Back" in a dramatic fashion. Martial arts is more worth watching because it's something that can be done and its a practice.

So Snipes, Seagal and Van Damme seem like they would rather allow their careers to tank than give up their martial arts skills, and i praise all of them for that.

Even though the starting scene might be a rip-off from the one in "Heat" (and yeah, they even take the hockey masks, lol), and the flashbacks are shown a little bit too much, but i guess its for a reason, to show who the characters are talking about, i guess.

And also, Alexsie, that Russian gangster guy with Cerebral Palsy, is also a pretty interesting character, cause the actor does a good job of getting into him, and boy, was he INSANE.

So come on, people....just give it a chance and give Wesley some of that recognition he deserves back. 'cause he doesn't deserve to be in this position.....


text: Het script staat vol met gemeenschappelijke plaatsen en absurde dialogen. Ik merk dat ik me kapot lach om een of andere dialoog die serieus had moeten zijn. De 2 hoofdrollen zijn oké maar sommige van de bijrollen doen alsof ze 'Kijk, ik speel in een film van Wesley Snipes' doen. Ik denk dat Wesley Snipes het echt leuk vindt om in dit soort films te spelen en sommige ervan vind ik leuk maar het wordt tijd dat hij een meer dramatische rol gaat spelen want ik vind hem een heel goede en uitstekende acteur en sommige van zijn vorige films waren ook goed. Ik denk dat de rechtstreekse uitzending naar de video eerlijk is in dit geval, de film is niet zo goed. Ik zal op zoek gaan naar zijn film Chaos met Jason Stantham.

text_en: The script is full of common places and absurd dialog .I find myself laughing my head off with some dialog that was supposed to be serious . The 2 leads are alright but some of the supporting actors perform like "Look , I'm in a Wesley Snipes movie ". I think that Wesley Snipes really enjoy acting in these kind of movies and I like some of them but it's about time that he goes for a more dramatic role cause I consider him a very fine and excellent actor and some of his previous movies show. Still I have watch some action movies that are worst than this one . I think that the direct to video release is fair in this case , the movie is not that good .I will look for his movie Chaos then with Jason Stantham.


text: Ik heb de film gezien en ik kan niet zeggen dat '7 Seconds' een van mijn favorieten is, maar ik vind de scènes uit Boekarest mooi. Ik was verbaasd toen ik 'Paleis van het Parlement' zag, het op een na grote gebouw na het Pentagon, en andere gebouwen. Het is een mooie film vanuit dit gezichtspunt. Als ik over het script nadenk, kan ik niet zeggen dat het origineel of erg fascinerend is, ze moeten de scènes een beetje verbeteren. Dat is mijn mening; ik hoop dat u een idee over de film kunt krijgen door alleen maar mijn artikeltje te lezen of misschien zult u meer belangstelling krijgen voor enkele details over de film of de plaatsen waar ze zich afspelen. Dat is mijn commentaar, maar ik hoop dat het heel goed is.

text_en: I saw the movie and I can't say that "7 Seconds" is one of my favorites, but i enjoy the scenes from Bucharest. I was amazed seeing "Palace of the Parliament" the second large building after Pentagon, and other buildings. It's a nice movie on this perspective. Specking about the script, I can't really say it's original or very fascinate, they must to improve a lit a bit the scenes. That's my opinion; I hope you can make an idea about the movie just reading my little article or maybe you will be more interest by some details about the film or the places where they turn. That's my firs comment, but I hope it's quite good.


text: Ik ben geboren en getogen in Boekarest, Roemenië, waar deze film is gemaakt, dus de meeste locaties kwamen me heel bekend voor en ik vond het leuk om ze op het scherm te zien. Verder zie ik te weinig redenen om een kaartje te kopen om deze film te zien, en zelfs als actiefilm is hij gemiddeld min. Wesley Smith verdient betere scenario's, dit is een ingewikkeld en wazig verhaal, en de rest van de acteurs hielp ook niet echt om het minder verwarrend te maken. Er zijn geen echte personages, alleen stereotypen, en bijna alles wat als verrassing bedoeld is, is van tevoren heel gemakkelijk te voorspellen. De achtervolging herhaalt zich bij gebrek aan iets anders, en de effecten zijn dezelfde die we 20-30 jaar geleden in zulke films zagen. Zelfs voor een lowbudgetfilm is deze te routineus om interessant te zijn.

text_en: I am born and raised in Bucharest, Romania, where this film was made, so most of the locations were very familiar to me and I enjoyed seeing them on screen. Otherwise, I see too little reasons to pay for a ticket to see this film, and even as an action rental it is average minus. Wesley Smith deserves better scripts, this one is complicated and fuzzy, and the rest of the actors did not help at all in making it less confusing. There are no real characters, just stereotypes, and almost everything that is planned to be a surprise is quite easy to predict in advance. Car chases repeat themselves in lack of something else, and the effects are the ones we were used in such films 20-30 years ago. Even for a low budget film, this one is too routine to be interesting.


text:
STAR RATING: *** The Works Miss the Mark *** That Little Bit In Between Lapping Behind *** The Pits.
Wauw. Ik heb de laatste tijd zo'n bombardement gekregen van al mijn favoriete actiehelden. In het beste geval waren ze allemaal oké, in het slechtste godvergeten slecht, maar nu is het een laat bericht van Wesley Snipes die de hoofdrol speelt in Tamzin Outhwaite, voor velen onbekend maar voor mij en ongetwijfeld voor veel andere Britse kijkers van de populaire tv-soap East Enders wel bekend.

Jack Tulliver (Snipes) is een gedesillusioneerde voormalige special-ops (net als in zijn vorige film Unstoppable!) commandant die is overgestapt op pantserwagens overvallen om in leven te blijven. Hij en zijn team hebben net de meest gedurfde roofoverval van hun carrière uitgevoerd, als een paar gemaskerde gangsters zich onbeschoft op zijn operatie storten en proberen hem een aktetas te laten overhandigen die, zonder dat hij het weet, een onbetaalbaar schilderij van Van Gogh bevat dat mogelijk een vervalsing is. De politie komt tussenbeide en hij wordt gedwongen ervandoor te gaan. Zijn vriendin wordt ontvoerd en hij wordt gedwongen een opdringerige legerofficier (Outhwaite) mee te nemen voor de rit. Hij zet haar af, met het idee dat hij haar nooit meer zal zien. Hij is er trots op dat hij is waar hij nu is, ondanks zijn aandoening, en hij wil dat iedereen dat weet, en hij zal zijn leven echt moeilijk maken.
Wesley is hier eigenlijk best goed in vorm, hij strooit met grappen en grollen en paradeert rond met zijn kenmerkende koele-kat-personage dat zo tekortschoot in zijn laatste poging, de stugge Unstoppable. Outhwaite biedt stevige steun, maar zij is de amateur in dit actiespel en Snipes is de professional, en hun chemie zorgt ervoor dat ze dat nooit vergeten. Ze wordt beter naarmate de film vordert, maar ze heeft nog steeds een beetje pit als ze zich wil vastklampen aan de Hollywood-manier van doen. Ik weet dat de film meteen op video zal worden uitgebracht (de Blade-franchise is het enige dat Snipes in de bioscopen houdt) en ik heb een beetje medelijden met haar als ze verwacht dat de dingen groter zullen worden, maar dit zou het begin van grotere dingen kunnen zijn en ik wens haar het beste voor de toekomst. Over opkomend Brits talent gesproken, Tamer Hassan heeft nog een zware rol als maffiabaas (maakt die vent zich nooit zorgen dat hij getypecast wordt?) Hij zegt praktisch niets tijdens de hele film en hij dient geen ander doel dan er duister en dreigend uit te zien, net als de andere uit karton geknipte zware jongens. De voornaamste Russische schurk is tamelijk excentriek, maar uiteindelijk komt het gewoon neer op de typische slechte smaak voor dit soort kost, met een irritant aantal zinnen die beginnen met: 'In mijn land hebben we een gezegde...'
Maar geen van de spelers kan veel doen aan een fanatieke, verkrampte plot die te weinig tijd overlaat om echt iets om de personages te geven en die bovendien een aantal ernstige plausibiliteitsfouten veroorzaakt. Maar het is vrij gelikt en gepolijst. Snipes is goed in vorm en er zijn een of twee leuke actiescènes, dus misschien komt het je wel goed uit.

text_en:
STAR RATING: ***** The Works **** Just Misses the Mark *** That Little Bit In Between ** Lagging Behind * The Pits

Wow. I've had such a bombardment recently from all my favourite action heroes. They've all been okay at best, Godawful at worst, but now it's this late entry from Wesley Snipes co-starring Tamzin Outhwaite, unknown to many but known to me and no doubt many other British viewers from hit TV soap East Enders.

Jack Tulliver (Snipes) is a disillusioned former special ops (just like in his previous film Unstoppable!) commander who's switched to armoured car heists to get by in life. Him and his team have just pulled off the most daring robbery of their careers, when some masked mobsters rudely muscle in on his operation and try to make him hand over a briefcase, which, unbeknownst to him, contains a priceless Van Gogh painting that may be a fake. The police intervene and he is forced to make off. His girlfriend is kidnapped and he is forced to bring a pushy military officer (Outhwaite) along for the ride. He drops her off, thinking that'll be the last he sees of her. But,as events roll on, her, the Romanian authorities and a gang of typically Russian mobsters, headed by a sickly, gaunt figure (they're Equal Opportunities Employers these Russian mobsters, you know) who's proud to have got where he is despite his condition and wants everyone to know it, will come together to make his life really difficult.

Wesley's actually on pretty good form here, firing off wise-cracks and strutting around with his definingly cool-cat persona that was so lacking in his last effort, the dour Unstoppable. Outhwaite provides sturdy support, but she is the amateur in this action adventure game and Snipes is the pro, and their chemistry never lets them forget it. She gets better as the film goes on, but she's still got a bit of a way to go if she wants to latch on to the Hollywood way of doing things. From the minute I first read that she'd appear alongside Wesley Snipes in a new action movie, I knew it'd go straight to video (the Blade franchise is the only thing keeping Snipes in theatres) and I feel kind of sorry for her if she was expecting things to go any bigger, but this could be the start of bigger things and I wish her well for the future. Speaking of up-and-coming British talent, Tamer Hassan has another role as a mob heavy (doesn't this bloke ever worry about being type-cast?) He says practically nothing at all through-out the entire film and he serves no other purpose than to look dark and menacing, as do the other cardboard cut-out heavies. The main Russian villain is fairly eccentric, but ultimately just boils down to your typical such baddie for this type of fare, spurting out an annoying number of sentences that begin with 'in my country, we have a saying...'

But none of the cast can do much about a frenetic, convulted plot that leaves too little time to really care about any of the characters and also raises some serious plausibility errors through-out. But it's fairly slick and polished, Snipes is on good form and there's one or two nice action sequences, so it might just float your boat. **


text: Ik begrijp niet waarom mensen verwachten dat dit soort films geweldig zijn. Dit is een lowbudgetfilm met maar heel weinig bekende acteurs en de acteurs hebben hun rol goed gespeeld en de film had in het algemeen een goed script. Tussen twee haakjes we verwachten hier en daar een paar mafkezen maar hé, de autoraces waren waardeloos ik denk dat dat de film heeft verpest. En de film had ook nog wel wat meer romantiek kunnen gebruiken (ik bedoel Kelly en Jack hadden op z'n minst één kus van het afdalen kunnen kussen).<br />De meeste films die buiten de Verenigde Staten en Groot-Brittannië worden gemaakt zijn niet zo geweldig, ik vraag me af waarom Wesley Snipes deze film wilde doen. Ik hoop dat er een vervolg komt, ik denk dat ze iets beters kunnen maken omdat er veel potentieel in zit.

text_en:
I don't understand why people expect movies like these to be superb. This is a low budget movie with a very few well established cast and the cast has acted their parts well and the movie in general had good scripts. By the way we expect some few goofs here and there but hey, the car races were crap I think thats what spoiled the movie. And the movie could also have done damage with a little more romance(I mean Kelly and Jack could have kissed at least one descent kiss).

MOst movies that are acted outside the US and UK are not all that, I wonder why Wesley Snipes agreed to do this movie. I hope there will be a sequel, I think they can do better than that because there is a lot of potential in it.


text: Ik kom uit Roemenië, niet uit Boekarest, maar ik weet dat we daar geen Opel Astra's van de politie hebben. We hebben daar NEW Volkswagen Passat politiewagens en Roemeense auto's zoals Dacia. Deze film is een schande voor de Amerikaanse filmindustrie. Ze zouden in elk geval wat research kunnen doen voor ze in een ander land gaan filmen. Ik weet dat Roemenië een arm land is, maar het minste wat ze kunnen doen is ervoor zorgen dat de film accuraat is. Ik had echt een goede film verwacht, maar elke keer als een andere provinciefilm in Roemenië iets verkeerds doet ben ik het zat. 'Ik geloof niet dat sommige Amerikanen denken dat Roemenië een soort voedsel is. Schaam je.'

text_en: I'm from Romania, not from Bucharest but I know that we don't have Opel Astra Police cars. We have NEW Volkswagen Passat POLICE CARS and Romanian cars like Dacia. This movie is a shame for the US film industry. At least they could do some research before filming in another country. I know that Romania is a poor country but the least they could do is make the movie accurate. I really expected a good movie but no every time some other county films in Romania they do something wrong I'm sick of this. We have a beautiful country. We have beautiful landscapes, we have the Black See. Another thing i can't believe that some Americans think that Romania is some kind of food. Shame on you.


text: Jemig, wordt het publiek niet doodziek van al die Russische personages in films? Het is duidelijk dat veel producenten gewoon al die grote Italiaanse personages uit het verleden na-apen, en het lijkt me echt zielig. Beseffen de producenten dat niet? Vertel me een film met Russische Gangsters of Characters die zo'n hoge score heeft... NIETS. Toch schijnen de producenten tegenwoordig te denken hoe opwindend die Russische of voormalige sovjetfiguren zijn. Ik vind De Russische cultuur en personages heel saai, en als ik alleen al een paar van die personages in deze film zie, ga ik mijn geld niet verkwisten aan iets waar ik doodziek van word. Als je een goede gangsterfilm of Gangsterfilm wilt... Italian Characters zijn verreweg de beste!!!! Geen vraag!! al die imitaties... ze gaan gewoon te ver. Jezus, wat zou een vervolg op The Godfather vandaag de dag niet leuk zijn!!!!

text_en: Geez, isn't the public getting sick of all these Russian characters in the movies ? Its obvious a lot of producers are just copying All these great Italian Characters we have had in the past, and it sure seems pathetic. Don't the producers realize ???? Tell me a movie with Russian Gangsters or Characters that have rated so highly...NONE. Yet, producers these days seem to think how exciting these Russian or former soviet union characters are. I find The Russian Culture, and characters very dull, and just be seeing some of the characters in this movie, i sure wont go waste my money, on something that I'm totally getting sick of. If you want a good mobster movie or Gangster movie..Italian Characters are the best by far !!!! NO QUESTION !! all these imitations..are just getting way over the top. Geez, wouldn't a sequel to The Godfather be nice on this day and age !!!


text: Ik denk dat dit een onderhoudende film was! Hij levert wat ik verwacht had, niets meer, niets minder! Hij heeft een paar keerpunten die goed waren. Maar de film was gemakkelijk te begrijpen, zoals de meeste actiefilms! Maar ik keek ernaar omdat ik wist wat ik kreeg!! Vermaak!!! Snipes geeft je altijd wat je wilt! Als je een snipes-film huurt, weet je wat je krijgt! Je krijgt actie, en als je daar op uit bent, heb je de juiste film gekozen!) Ik ben helemaal niet teleurgesteld! Snipes blijft op het juiste spoor! Begin geen komedies te maken zoals andere actieacteurs!<br />Niets nieuws hier, maar ik heb genoten.) Bedankt snipes voor vele onderhoudende uren op mijn bank.)

text_en:
I think this was an entertaining movie! It delivers what I've expected, nothing more nothing less! It has a Few turningpoints which was good. But the movie was easy to figure out like most action movies is! But i watched it cause i knew what i was getting!! Entertainment!!! Snipes always gives you what you want! If You rent a snipes movie,you know what you get!You get action,and if thats what you're after, You've picked the right movie:) I'm not at all disappointed! Snipes keep on track! don't start making comedies like other action actors!

Nothing new here, but i was entertained:) Thank you snipes for many entertaining hours in my sofa:)


text:
De oude klassieker van Rex Beach, _The Spoilers_, is verschillende keren gemaakt, van de vroege stille dagen tot de jaren vijftig van de Eisenhower. Een waarachtig duurzaam verhaal. Toen de eerste versie werd gemaakt, zat keizer Franz Josef nog op de troon in Oostenrijk. In alle versies komt het beroemde gevecht tussen McNamara en Glennister voor, dat begint in een saloon en een paar kilometer verderop in de straat eindigt. Ramen worden aan diggelen geslagen, tafels en stoelen vliegen door de lucht en mensen happen vol afgrijzen naar adem.
Deze film uit 1942, geregisseerd door de betrouwbare Ray Enright, is in feite heel aardig in vergelijking met de stille versies, en net zo'n voertuig voor Marlene Dietrich als al het andere. Toen ze na haar spectaculaire succes in Destry Rides Again een comeback maakte, speelde ze een saloonzangeres, wat haar specialiteit was geworden. De Spoilers is een opwindende western, die zich afspeelt in de tijd van de goudkoorts in Alaska (wat overigens in historisch opzicht dichter bij het jaar ligt dat deze film is gemaakt dan wij in de Tweede Wereldoorlog zitten). De Spoilers heeft een vrij conventionele plot over goudzoekers, claimspringers en de diverse meelopers, eerlijk en corrupt, die mijnstadjes als Nome zo opwindend en zo gevaarlijk hebben gemaakt.

De hoofdrolspelers Randoloph Scott en John Wayne zijn ruige tegenstanders, hoewel ik Scott iets aantrekkelijker vind, wat niet de bedoeling is. Wayne is hier competent, zij het een beetje anoniem. De bijrollen zijn voorbehouden aan de betrouwbare Harry Carey, Richard Barthelmess, Samuel Hinds en in een bijrol (ik verzin het niet) aan de dichter Robert Service, het best bekend van 'The Shooting of Dan McGrew'. Als je in een film als deze een dichter wilt casten, moet je niet voor Edna St. Vincent Millay kiezen. Service is de meest geschikte casting.
De decors zijn heel goed en soms heel chic; en de straten zijn modderig, hoewel ik me herinner dat de vroegere films er realistischer en vuiler uitzagen, omdat Alaska hier schoner en in elk geval minder afschrikwekkend is dan je zou verwachten. Wat het climaxgevecht betreft, dat is goed genoeg gedaan, en behoorlijk gewelddadig, hoewel geen van beide partijen zo bebloed lijkt als zou moeten. Alles bij elkaar genomen is de film bevredigend, meer routine dan ik had verwacht, en toch een waardige inbreng in dat fascinerende subgenre, de western uit de Gold Rush.

text_en:
The old Rex Beach chestnut, The Spoilers, has been filmed several times, from the early silent days to the Eisenhower fifties. A durable tale indeed. When the first version was made the Emperor Franz Josef was still on the throne in Austria. All versions feature the famous fight between McNamara and Glennister, that begins in a saloon and ends several miles down the street. Windows get shattered, tables and chairs fly through the air, and people gasp in horror.

This 1942 film, directed by the reliable Ray Enright, is actually genteel compared to the silent versions, and as much a vehicle for Marlene Dietrich as anything else. As she was riding the comeback trail, in the wake of her spectacular success in Destry Rides Again, she plays a saloon singer, which had become her specialty. A rousing "Northern" western, set in the days of the Alaskan Gold Rush (which was, incidentally, closer in historical time to the year this film was made than we are to World War II), The Spoilers has a fairly conventional plot about prospectors, claim-jumpers, and the various hangers-on, honest and crooked, that made mining towns like Nome so exciting,--and so dangerous.

Leading men Randoloph Scott and John Wayne make rugged adversaries, though I find Scott somewhat more appealing, which isn't supposed to be the case. Wayne is competent if a little anonymous here. The supporting cast includes the reliable Harry Carey, Richard Barthelmess, Samuel Hinds, and in a cameo (I'm not making this up), the poet, Robert Service, best known for "The Shooting Of Dan McGrew". I guess if you're going to cast a poet in a film like this you don't go for Edna St. Vincent Millay. Service is most appropriate casting.

The sets are quite good, and at times quite fancy; and the streets are muddy, though I seem to remember the earlier films as having a more realistic, dirty look, as Alaska here is cleaner and at least physically less forbidding than one might expect. As to the climactic fight, it is well enough done, and properly violent, though neither participant seems nearly so bloodied up as he ought to. Overall, the movie is satisfying, more routine than I expected, and yet a worthy entry in that fascinating sub-genre, the Gold Rush Western.


text: Deze film heeft zo'n goede plot dat hij minstens 4 keer is gemaakt, dus je weet dat dat deel in orde is. Het is een goed verhaal dat standhoudt en in een goed tempo gaat. De cast van sterren wordt op interessante momenten in hun verschillende carrières gesnapt. Dietrich speelt de rol van het saloonmeisje in een doorslag van het origineel met een enorme, bovenmaatse Gibson-meisjespruik en een aantal buitengewone outfits die bij Marlene 'de ster' passen. Ze brengt haar kenmerkende charme in de rol en heeft een lach op haar gezicht met het seksueel geladen script, maar haar rol heeft niets bijzonders of magisch. John Wayne is een en al bravoure en charme en werkt zich de ladder op naar de titel van grote dekhengst-cowboy op de campus. Randolph Scott verandert de hoek van zijn carrière ook in westerns; hij laat die lichte komedies of andere belangrijke rollen voor wat ze zijn en laat een glimp zien van de harde, stoere man & de twijfelachtige moraal van de cowboy die hij later in zijn carrière zou worden. Dit is de voorlaatste film voor Richard Barthelmess en zijn rol is somber en bitter en past bij zijn persoonlijke situatie van een ster die zijn dag in de zon heeft gehad en klaar is om naar beneden te stappen. Kudos, groot gelach en een daverend applaus voor de beste vertolking, tekst en de meest onderhoudende scènes, allemaal gespeeld door Marietta Canty, de kamenier van Marlene, Idabelle. Ze laat je hardop lachen! Deze film zit tjokvol seksuele toespelingen, van lust doordrenkte motivatie en hatelijke opmerkingen, allemaal subtiel en aangenaam gebracht.

text_en: This movie's got a good enough plot that it's been made at least 4 times, so you know that part's covered. It's a good story that holds up and moves at a good pace. The cast of stars are caught at interesting times in their varying careers. Dietrich is riding the Destry saloon girl role in a carbon copy of the original that belabors a huge oversized Gibson-girl wig and multiple extraordinary outfits befitting Marlene "the star". She brings her distinctive charm to the role and has a tongue-in-cheek ball with the sexually loaded script, but her role has nothing extra-special or magical. John Wayne is full of swagger and charm and working his way up the ladder towards the title of big stud cowboy on campus. Randolph Scott is turning the corner of his career into Westerns also; abandoning those light comedy or milquestoast leading roles and showing a glimpse of the hardnose tough guy & questionably moral cowboy that he came to be in later career moves. This is the penultimate film for Richard Barthelmess and his role is a morose and bitter one that fits his personal situation of a star who had had his day in the sun and was ready to step-down. Kudos, big laughs and a robust round of applause to the best delivery, lines and most entertaining scenes which are all handled by Marlene's maid - Idabelle - played beautifully and naturally by Marietta Canty. She WILL have you laughing out loud! This film is chock full of sexual innuendo, lust-filled motivation and snide comments; all subtly and enjoyably delivered.


text:
Dit is de vierde van de vijf gefilmde versies van Rex Beachs geduchte klassieker uit het noorden, en aangezien het de enige is die op video is verschenen, is het ook de filmversie die het meest bekend is bij het filmpubliek. Het stoere trio Marlene Dietrich, Randolph Scott en John Wayne speelt de hoofdrollen in dit verhaal over goudzoekers die hun claim op bedriegers verliezen en daar iets aan doen.
De Cherry Malotte van Dietrich is een andere versie van de rol die ze het copyright gaf voor Destry Rides Again. En net als in Pittsburgh hebben Randolph Scott en John Wayne hun hormonen op volle toeren laten draaien.
Randolph Scott is de goudconciërge/bemiddelaar Alex McNamara, en het...' Het is de enige keer dat hij een doortastende schurk speelt op het witte doek en hij doet het goed, maar ik heb liever dat mijn Randolph Scott stoer en heldhaftig is.
Je hebt iemand als Scott nodig, want hoewel John Wayne de goeierik is, is hij een beetje te zeker van zichzelf als het om Dietrich gaat. Hoewel Marlene haar hart bij de Duke heeft, vond ze het waarschijnlijk wel prettig om Scott in de buurt te hebben.
Hier zijn veel slam-bang-acties, met als hoogtepunt wat sommigen het meest brute gevecht in de geschiedenis van het witte doek noemen. Wayne en Scott komen ook in de film voor, en deze is langer, maar niet zo wreed als die in Pittsburgh.
<0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E>

text_en:
This is the fourth of five filmed versions of Rex Beach's redoubtable northern classic and since it's the only one out on video, it's the one best known to movie audiences. The stalwart trio of Marlene Dietrich, Randolph Scott, and John Wayne head the cast in this story about gold miners losing their claims to con men and doing something about it.

Dietrich's Cherry Malotte is another version of the role she copyrighted in Destry Rides Again. And like in Pittsburgh, Randolph Scott and John Wayne have their hormones in overdrive.

Randolph Scott is the gold commissioner/conman Alex McNamara and it's the only time he ever played a thoroughgoing villain on the screen and he carries it off, but I prefer my Randolph Scott to be tough and heroic.

You need someone like Scott around because even though John Wayne's the good guy, he's just a little too sure of himself where Dietrich is concerned. Even though her heart's with the Duke, Marlene probably liked having Scott around.

Lots of slam bang action here, topped off by what some consider the most brutal movie fight in screen history. Its close rival in Pittsburgh also featured Wayne and Scott and this one is longer, but not as brutal as in Pittsburgh.

Nice cast of good supporting character actors and pay particular attention to Scott's companions in thievery, Samuel S. Hinds and Charles Halton.

With Randy Scott and the Duke and la Dietrich, how can you go wrong.


text:
De versie uit 1942 van 'The Spoilers' is de vierde van de vijf gefilmde versies van het klassieke verhaal over het leven in Nome, Alaska tijdens de goudkoorts van 1900. Het verhaal draait om de mijnwerkers en hun strijd met de overtreders en bedriegers... de 'Spoilers' van de titel.
De film lijkt ontworpen als een bijrol voor Marlene Dietrich. Ze speelt de saloon-madame, Cherry Malotte zoals alleen Dietrich haar zou kunnen spelen. Haar dialogen zitten vol dubbelzinnigheden en ze ziet eruit zoals Marlene Dietrich eruit hoort te zien, zonder dat er een haartje verkeerd zit. Een van de grootste fouten van deze film is dat de producenten er niet in zijn geslaagd om een paar zwoele liedjes voor Marlene te zingen, zoals ze dat wel had gedaan in 'Destry Rides Again' (1939).
Maar de echte sterren van de film zijn John Wayne en Randolph Scott als mijnwerker Roy Glennister en Gold Commissioner Alex McNamara. Scott speelt deze keer voor de verandering de slechterik en dat doet hij goed. De zwakke schakel in de cast is, het spijt me het te moeten zeggen, Wayne. Wayne had in dit stadium van zijn carrière een sterke regisseur nodig, zoals John Ford of Howard Hawks. Directeur Ray Enright slaagt er niet in om het soort prestatie te leveren dat ze uit de Duke hadden kunnen halen. Hij was veel beter in 'Pittsburgh', dat in hetzelfde jaar werd uitgebracht (weer met Dietrich en Scott).
Het hoogtepunt van de film is de knokpartij tussen Scott en Wayne (en hun stuntmannen). Het is een van de beste films die ooit zijn gemaakt. Ze hebben ook een spectaculair treinongeluk en een schietpartij met de slechteriken. Jammer genoeg zijn er verschillende scènes waarin Marietta Camity als Dietrichs bediende Adabelle voorkomt, die een racistische ondertoon hebben. In het bijzonder is er de uitwisseling tussen haar en Wayne als hij bij Cherry's verschijnt met een zwart gezicht.
'The Spoilers' is gezegend met een uitstekende ondersteunende cast van doorgewinterde veteranen. De eerbiedwaardige Harry Carey verschijnt als Wayne.' s partner Dextry, die een paar schoten afvuurt met zijn enige geweer 'Betsy' zonder te herladen. Voormalig zwijgend filmidool Richard Barthlemess (in zijn laatste film) is heel goed als Bronco, een louche figuur die Glennister in de val laat lopen voor moord. Een andere zwijgende filmlieveling, William Farnum, die de rol van Glennister speelde in de versie uit 1914, speelt de advocaat Wheaton. George Cleveland en Russell Simpson spelen de figuranten als een paar mijnwerkers en Margaret Lindsay en Samuel S. Hinds spelen Scotts trawanten. Als je goed kijkt, zie je ook een aantal 'B'-westernveteranen in bijrollen. Ik zag Bud Osborne als de marshal en Harry Woods, Gabby Hayes en Mickey Simpson als mijnwerkers. En ja, dat is inderdaad de dichter Robert W. Service die zichzelf speelt in een korte cameo.
De overeenkomsten tussen deze film en Waynes poging uit 1960, 'North to Alaska', vallen me op, maar ik geniet steeds meer van 'The Spoilers' als ik ernaar kijk.

text_en:
The 1942 version of "The Spoilers" is the fourth of five filmed versions of the classic tale of life in Nome, Alaska during the gold rush of 1900. The story centers around the miners and their battle with the claim jumpers and cheats..the "Spoilers" of the title.

The film seems to have been designed as a starring vehicle for Marlene Dietrich. She plays the saloon madame, Cherry Malotte as only Dietrich could play her. Her dialogue is full of double entendres and she looks as Marlene Dietrich should with nary a hair out of place. One of the major faults of this film is that the producers failed to include a sultry song or two for Marlene to sing as she had done in "Destry Rides Again" (1939).

The real stars of the film though, are John Wayne and Randolph Scott as miner Roy Glennister and Gold Commisssioner Alex McNamara respectively. Scott in a change of pace plays the villain this time and does so effectively. The weak link in the cast is, I'm sorry to say, Wayne. Wayne needed a strong director such as John Ford or Howard Hawks at this stage of his career. Director Ray Enright fails to get the kind of performance that they could has gotten out of the Duke. He was much better in "Pittsburgh" released the same year (with Dietrich and Scott again).

The highlight of the film is the knock down drag out fight between Scott and Wayne (and their stunt doubles). It is one of the best of its kind ever filmed. Their is also a spectacular train wreck and shootout with the bad guys as well. Unfortunately there are several scenes involving Marietta Camity as Dietrich's servant Adabelle that have racial overtones. In particular is the exchange between her and Wayne when he appears at Cherry's in blackface.

"The Spoilers" is blessed with an excellent supporting cast of seasoned veterans. The venerable Harry Carey appears as Wayne's partner Dextry who fires off several shots from his single shot rifle "Betsy" without reloading. Former silent screen idol, Richard Barthlemess (in his final film) is very good as Bronco a shady figure who frames Glennister for murder. Another silent screen favorite, William Farnum, who played the Glennister role in the 1914 version, plays the lawyer Wheaton. George Cleveland and Russell Simpson provide the comedy relief as a couple of miners and Margaret Lindsay and Samuel S. Hinds play Scott's cohorts. If you look close you will also see a number of "B" western veterans in bit parts. I spotted Bud Osborne as the Marshal, and Harry Woods, Gabby Hayes and Mickey Simpson as miners. And yes, that really is poet Robert W. Service playing himself in a brief cameo.

One can't help but notice the similarities between this film and Wayne's 1960 effort, "North to Alaska", however, I enjoy "The Spoilers" more and more each time that I watch it.


text:
'The Spoilers' mag dan de meest gedraaide western zijn die ooit is gemaakt, maar hij is door de bioscoopbezoekers van tegenwoordig grotendeels vergeten, en dat is jammer! Dit is een pikant avontuur met premiejagers, een sexy romantische driehoeksverhouding, stapels humor en, tot slot, het spectaculairste vuistgevecht in de geschiedenis van de film!
De tweede van de drie Marlene Dietrich/John Wayne-teams (en Duke staat derde, achter Dietrich en Randolph Scott!), de plot is eenvoudig: kwaadaardige 'agenten' van de regering arriveren in Alaska, stelen de claims van goudzoekers, tot de mijnwerkers de zaak eindelijk in eigen hand nemen! Te midden van dit alles bevindt zich Wayne, die een mijn bezit met zijn partner Harry Carey (die zoals altijd geweldig is!) en die al heel lang een'relatie' heeft met kroegbaas Dietrich. Wanneer hij arriveert met een knappe dochter (Margaret Lindsay), begint Waynes blik te dwalen en ziet Dietrich rood! Ze flirt met de knappe Scott, een goudzoeker die nieuw is in de stad en duidelijk smoorverliefd!
Wat niet bekend is, is dat Scott en de'rechter' (Samuel S. Hinds, die op een dag Jimmy Stewarts vader zou spelen in 'It's a Wonderful Life') onder één hoedje spelen om goudclaims te stelen. Na een reeks tragedies komt Wayne er echter achter wat er aan de hand is (dat had Dietrich al lang geleden ontdekt!) en confronteert hij Scott midden in Dietrichs saloon... en het 'gevecht om een eind te maken aan alle gevechten' begint!
Je kunt 'The Quiet Man' of 'Hard Times' of 'Any Which Way but Loose' opvatten als epische vechtpartijen, maar deze overtreft ze allemaal! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier! Hier!
Deze film zal misschien nooit op de lijst van 'klassieke westerns' komen te staan (afgezien van de mijne!), maar het is een GEWELDIG verhaal dat niet vergeten mag worden! Als je van een goede western houdt, en vooral als je een fan van John Wayne bent, dan is 'The Spoilers' een MUST!

text_en:
'The Spoilers' may be the most often-filmed western, ever, yet it has been largely forgotten by today's moviegoers, which is a shame! This is a riproaring adventure yarn with claimjumpers, a sexy romantic triangle, loads of humor, and, to cap things off, the most spectacular fistfight in screen history!

The second of three Marlene Dietrich/John Wayne teamings (and Duke is third-billed, behind Dietrich and Randolph Scott!), the plot is simple; evil government 'agents' arrive in Alaska, steal goldminers' claims, until the miners finally take matters into their own hands! In the midst of all this is Wayne, who owns a mine with partner Harry Carey (who is wonderful, as always!) and has had a long-time 'relationship' with saloon-owner Dietrich. When a 'judge' arrives with a pretty daughter (Margaret Lindsay), Wayne's eye begins to wander, and Dietrich sees red! She flirts with handsome Scott, a gold commissioner who is new in town, and obviously smitten!

What isn't known is that Scott and the 'judge' (Samuel S. Hinds, who would one day play Jimmy Stewart's dad in 'It's a Wonderful Life'!) are in cahoots to steal gold claims. After a series of tragedies, however, Wayne figures things out (Dietrich had, long before!), and confronts Scott in the middle of Dietrich's saloon...and the 'fight to end all fights' begins!

You can hold up 'The Quiet Man', or 'Hard Times', or 'Any Which Way But Loose' as having epic brawls, but this one tops them all! We're talking shirts ripped to shreds, broken furniture and windows, rolling under horses and through the mud mayhem, here! If this were pro football, both Scott and Wayne would make the All-Madden Team, for sure! Wayne is the one still standing (barely) at fight's end, and Dietrich is his proud (and willing) prize!

This film may never make a 'Classic Westerns' list (other than mine!), but it is a VERY enjoyable tale that shouldn't be forgotten! If you love a good Western, particularly if you're a John Wayne fan, 'The Spoilers' is a MUST!


text:
Deze _Great Alaskan Western_ is absoluut fantastisch. De dialogen alleen al zijn het zien (ja, zien) en horen waard. De insinuaties en dubbelzinnigheden zijn prachtig geschreven en worden met veel gevoel voor drama gebracht. John Wayne is een nogal losbandige vrouwenversierder en speelde met veel minder bravoure dan zijn latere rollen typeren. Dat is geweldig en leuk om te zien. Ja, Dietrich speelde een heel vergelijkbare rol in _Destry Rides Again_, maar hier is ze sympathieker en heeft ze een moorddadige dialogen en garderobe. Randolph Scott zien als een charismatische slechterik is ook de toegangsprijs waard.
De oude stille ster, Richard Barthelmess, levert ook een aardige prestatie, in zijn bijrol als Dietrichs afgewezen maar loyale huwelijkskandidaat en werknemer. Zijn geheimzinnige personage, Bronco, is echt van doorslaggevend belang. In meer alledaagse films kiezen afgewezen aanbidders altijd de kant van de slechteriken, in de onterechte overtuiging dat De Held hun obstakel naar geluk is. (Hoe voorspelbaar is dat gambiet?) Bij Bronco zit dat scenario altijd in je achterhoofd.
De beste scènes draaien allemaal om Dietrich, of ze nu lief is of niet door Wayne of door Scott. Ze zijn allebei charmant, wat ook nogal uniek is. Meestal is de slechterik in een western de rivaal voor de affectie van de hoofdrolspeelster, en dat is nogal duidelijk, nou ja, slecht. Maar Scott slaagt erin ons te laten geloven dat het gezagsgetrouwe imago dat hij voor het publiek in stand houdt geloofwaardig is <0xE2><0x80><0x93> althans voor sommigen, maar niet voor die goeie ouwe. Marlene!
Ik vind het altijd leuk om Harry Carey in een film te zien, en deze rol is bijzonder goed, want hij was een van Waynes idolen. Randy's maatjes zijn trouwens ook geweldig. Als je van westerns houdt, is deze uitstekend.

text_en:
This Great Alaskan Western is absolutely fabulous. The dialog alone is worth seeing (yes, seeing) and hearing. The innuendo and double entendre are written beautifully and delivered with crackle. John Wayne is a rather rakish ladies' man and played with much less bravado than typified his later roles. That is wonderful and fun to watch. Yeah, Dietrich played a very similar character in Destry Rides Again, but here she is more sympathetic, and has killer dialog and wardrobe. Seeing Randolph Scott as a charismatic bad guy is also worth the price of admission.

Old silent star, Richard Barthelmess, delivers a nice performance, too, in his supporting role as Dietrich's spurned but loyal suitor and employee. His secretive character, Bronco, really is key. In more run-of-the-mill movies, spurned suitors always side with the bad guys in the mistaken belief that The Hero is their obstacle to happiness. (How predictable is that gambit?) With Bronco you always have that scenario in the back of your mind.

The best scenes all revolve around Dietrich, whether she is being sweet talked by Wayne or Scott. They are both charming, which also is rather unique. Usually the bad guy competitor for the affections of the leading lady in a Western is pretty transparently, well, bad. But Scott manages to make us believe that the law-biding front he maintains for the public is credible - at least to some, but not good ol' Marlene!

I always enjoy seeing Harry Carey in a movie, and this role is particularly neat, since he was one of Wayne's idols. In fact, Randy's cronies are terrific, too. If you are a fan of Westerns, this one is excellent.


text: Ik hou van films als THE SPOILERS, omdat ze geen enkele pretentie hebben. Het zijn eenvoudige B-filmachtige films met relatief eenvoudige plot en bekende acteurs, maar ze bevatten veel voorspelbaar maar leuk amusement. Zeker, als het een film van John Wayne is, weet je dat hij uiteindelijk zal winnen en weet je wat je kunt verwachten. En voor mij is dat geen slechte zaak. Ik hou van een goeie ouwe John Wayne-film zoals de meeste die hij in de jaren veertig maakte <0xE2><0x80><0x93> goed, solide en onderhoudend. Het enige vreemde is dat de Duke op de derde plaats komt, terwijl het duidelijk zijn film is. De hoogste plaats ging naar Marlena Dietrich <0xE2><0x80><0x93> die op dat moment de grootste ster was. Maar haar rol is nogal vlak en ze doet duidelijk iets om Wayne te steunen. En de tweede rol ging naar Randolph Scott. Maar ook hier was hij duidelijk niet de hoofdpersoon, maar de schurk. Als dit allemaal niet logisch is, moet je begrijpen dat hoewel Wayne in 1942 al veel films had gemaakt, dat de meeste B-films waren en dat hij nog maar net bezig was de ster te worden die hij zo duidelijk over een paar jaar zou zijn.<br />Afgezien van het feit dat het een goede oude film van John Wayne is (onder zijn betere uit de jaren veertig), zijn de richting en de plot ook vrij goed. Een heel goede film <0xE2><0x80><0x93> hij verdient bijna een 8.

text_en:
I like films like THE SPOILERS because they have absolutely no pretense about them. They are simple B-movie-type films with relatively simple plots and familiar actors but pack a lot of predictable but fun entertainment into them. Sure, since it's a John Wayne flick you KNOW that he will win in the end and you KNOW what to expect. And, for me, that's not a bad thing. I like a good old fashioned John Wayne flick like most of the ones he did in the 40s--good, solid, and entertaining. The only odd thing is that the Duke is billed 3rd when it is clearly his film. Top billing went to Marlena Dietrich--who at the time was the bigger star. However, her part is pretty flat and she clearly acts in support of Wayne. And, second billing went to Randolph Scott. But, once again he was clearly not the leading character but the villain. Now if all this doesn't make sense, you need to understand that although Wayne had made many films by 1942, most were B-movies and he still was only just becoming the break-out star he would so clearly be in just a few short years.

In addition to being a good old John Wayne flick (among his better ones of the 40s), the direction and plot are pretty good as well. A very good movie--nearly deserving a score of 8.


text: Beroepsmatig geacteerde, geregisseerde, gefilmde en goed geschreven 'Gold Rush'-film zet de norm die anderen hebben nagebootst, maar nooit hebben overtroffen. Dietrich is onberispelijk, eigenlijk beter dan haar geweldige rol in 'Destry Rides Again'. Scott blijkt verrassend goed in elkaar te zitten met een vleugje zelden geziene grilligheid. Wayne neemt natuurlijk een rol waarvoor hij perfect is gecast, en maakt die nog beter. Samuel S. Hinds en Harry Carey leveren uitmuntende prestaties te midden van een identieke uitstekende ondersteunende cast. De stunts en de vechtscènes zijn onvergetelijke klassieke stukken die niet snel vergeten zullen worden. De Spoilers moet naar mijn bescheiden mening worden beschouwd als een essentieel klassiek werk en een film van John Wayne die door iedere fan of liefhebber van Wayne en zijn films moet worden gezien, anders dan andere overgehypte films uit latere dagen, zoals The Searchers en The Alamo.

text_en:
Professionally acted, directed, filmed, and well-written "Gold Rush" movie set the standard that others have copied but never topped. Dietrich is impeccable, actually better than her great performance in Destry Rides Again. Scott turns out to be surprisingly stretched with a touch of seldom-seen whimsy. Wayne, of course, take a role he is perfectly cast for, and makes it better still. Samuel S. Hinds and Harry Carey give standout performances among a uniformly excellent supporting cast. The stunt works and the fight scenes are enduring classics not soon forgotten.

In my humble opinion, the Spoilers should be considered as much of, or more of, an essential John Wayne classic performance and movie that must be seen by any fan or student of Wayne and his movies than other over-hyped films from later days, such as The Searchers and The Alamo. To watch it is to enjoy it.


text: We zijn in Nome, Alaska, waar mijnwerker Roy Glennister (John Wayne Newman) en zijn partner Dextry (Harry Carey) zich gedwongen zien om te vechten om hun goudclaims te redden van de corrupte commissaris, Alexander McNamara (Randolph Scott Newman). Gesteund door de zwoele salooneigenaar en entertainer Cherry Malotte (Marlene Dietrich), moeten ze de kansen en verdachte politici overwinnen om hun verdiende loon te krijgen.<br />De roman van Rex Beach is tot nu toe vijf keer aangepast, en het is niet moeilijk te zien waarom, want het verhaal is zo solide als het maar kan. Deze vertolking van de bron heeft een heerlijk gevoel van plezier en avontuur, de cast is allemaal even goed en de regie van Ray Enright is strak en onopvallend. Een paar mooie stukken komen overal in het schilderij voor, culminerend in een echt vorstelijk sjees en een lange sjees tussen Wayne & Scott. Hier is geen sprake van overkill of langdradige hampartijen, dit is gewoon een plezierige western die alles bereikt wat hij van het begin af aan heeft willen bereiken.

text_en:
We are in Nome, Alaska, miner Roy Glennister {John Wayne} and his partner Dextry {Harry Carey}, are forced to fight to save their gold claims from the crooked commissioner, Alexander McNamara {Randolph Scott}. Backed by sultry saloon owner and entertainer, Cherry Malotte {Marlene Dietrich}, the team must overcome the odds and suspect politicians in order to get their just deserts.

Rex Beach's novel has been adapted five times thus far, and it's not hard to see why because the story is as solid as it gets. This take on the source has a wonderful sense of fun and adventure oozing from it, the cast are uniformly great and the direction from Ray Enright is tight and unobtrusive. Some fine set pieces dot themselves throughout the picture, culminating in a right royal {and lengthy} punch up between Wayne & Scott. No overkilling or tediously ham sequences are here, this is simply an enjoyable Western achieving all it set out to achieve from the off. 7/10


text:
De John Wayne Marathon gaat tot het veertiende uur door met een hele bootlading interessante personages in een verhaal over de goudkoorts in Alaska.
Wayne krijgt de derde rol in deze film van Marlene Dietrich en Randolph Scott. Dietrich speelt een jaloerse vriendin en Scott is de nieuwe gozer in de stad die zich aan haar opdringt.
Margaret Lindsay speelt het nieuwe meisje in de stad dat Waynes hart begeert. Harry Carey is Waynes partner.
Dit is in elk geval de 4e versie van dit verhaal en het zal niet de laatste zijn. Een verhaal over goudwinning, claim-springen, saloons, modderige straten, knokpartijen en mooie vrouwen zal altijd in de mode zijn.
Hou je vast en geniet van een andere Wayne-klassieker.

text_en:
The John Wayne Marathon continues into the 14th hour with a whole boatload of interesting characters in a story about the gold rush in Alaska.

Wayne gets third billing in this movie to Marlene Dietrich and Randolph Scott. Dietrich plays a jealous girlfriend and Scott is the new dude in town that is muscling in.

Margaret Lindsay plays the new girl in town after Wayne's heart. Harry Carey is Wayne's partner.

This is at least the 4th version of this story and it won't be the last. A tale of gold mining, claim jumping, saloon, muddy streets, brawls and fancy women will always be in style.

Hang on to your hat and enjoy another Wayne classic.


text:
Dit filmen van het vaak vertelde verhaal over Rex Beach is een klap in het gezicht van de filmers, ze worden uit hun tent gelokt, ze krijgen het verhaal te horen van een groep van je favoriete spelers, die van het oude Westen naar de goudkoorts in Alaska zijn getransporteerd. En het is een hele hoop lol.
Je kunt gewoon niet aan de cast tippen... zelfs niet aan de kleine rollen, zoals Russell Simpson als Flapjack en de stomdronken Jack Norton als Skinner. Natuurlijk zijn de hoofdpersonen, Wayne, Dietrich en Scott, de brandpunten die het verhaal bij elkaar houden. Ze zijn op hun best met Dietrich als de brutale eigenaar van de danszaal: Randolph Scott die tegen het type in speelt als een onbeschaamde schurk: en Margaret Lindsay, meestal het lieve maagdelijke type, is hier ook tegen het type in als een intrigante met een hart van goud (nou ja, min of meer). Hij wordt goed oud (hij was pas zevenenveertig toen deze film werd gemaakt, maar hij zag er ouder uit). Hoe dan ook, hij doet zijn werk goed, maar je weet vanaf het begin dat hij op een gegeven moment moet sterven... en dat gebeurt ook.
De film bevat een van de beroemdste scènes uit de filmgeschiedenis waarin Wayne en Scott met elkaar op de vuist gaan (hoewel het gebruik van dubbelgangers vrij duidelijk is). Ze vechten boven, beneden, op de trap en de deur uit. Het is een dandyfilm. Het is een opwindende, onderhoudende film die de moeite waard is om naar te kijken... Ik vind hem goed!

text_en:
This filming of the oft told Rex Beach tale is a knock down, drag 'em out, shoot 'em up story of a group of your favorite players, transported from the old West to the Alaska gold rush. And it is a whole bunch of fun.

You just can't beat the cast.....even to the small parts such as Russell Simpson as Flapjack and the consummate drunk Jack Norton as Skinner. Of course, the main characters, Wayne, Dietrich and Scott are the focal points which pull the story together. They are at their best with Dietrich as the sassy dance hall owner: Randolph Scott playing against type as a unapologetic scoundrel: and Margaret Lindsay,usually the sweet virginal type is also against type here as a schemer with a heart of gold (well, sort of).

But there is something about Richard Barthelmess that kept my attention. Here was an Oscar winner (The Patent Leather Kid), who was as big as they got during the silent era but just couldn't seem to make the transition to talkies (with the exception of "Only Angels Have Wings"). And I'm not sure why.....it wasn't his looks, his voice or his acting style. Maybe he just didn't age well (he was only 47 when this film was made but looked older). Whatever the case, he does a good job here but you know from the beginning that he has to die somewhere along the line.....and sure enough, he does.

The film includes one of the most famous fights scenes in movie history between Wayne and Scott (although the use of stunt doubles is pretty obvious). They brawl upstairs, downstairs, on the stairs, and out the door. It's a dandy. It's a rousing, good time film that is worth watching......I like it!!


text:
Het westernverhaal van Rex Beach werd in de loop der jaren vaak gefilmd, met inbegrip van twee keer tijdens het Silent-tijdperk en een vroege Talkie-versie waarin Gary Cooper de hoofdrol speelde; mijn broer had de kleurenversie uit 1955 gezien, die oké was, maar niet geïnspireerd. Deze eerdere versie is echter een prima voorbeeld van het genre uit het onschuldigere vooroorlogse tijdperk; om precies te zijn, vanaf het jaar na de Tweede Wereldoorlog met William A. Wellmans THE OX-BOX INCIDENT (1943), toen het Westen plotseling volwassen werd en tot een groot aantal meesterwerken in verschillende stijlen (noir, psychologisch, elegisch, revisionistisch) zou leiden, tot het tegen het eind van de jaren zeventig ophield te bestaan. Maar goed, dit is een schitterende film met alle drie de sterren (Marlene Dietrich, Randolph Scott en John Wayne) in goede vorm; tussen twee haakjes, ze waren alle drie afkomstig uit indrukwekkende individuele films in het genre nate DESTRY RIDES ARE AWAY (1939), Fritz Langs WESTERN UNION (1941) en STAGECOACH (1939). Aan de film voorafgegaan door de daaropvolgende (maar mindere) samenwerking van het trio, PITTSBURGH (1942), was het interessant om te zien hoe Wayne en Scott om beurten de onsympathieke rol speelden (in het geval van de laatste komt hij naar voren als een door en door slechte schurk, zij het een charmante, en naar wie hij twintig jaar later voor zijn zwanenzang zou terugkeren in Sam Peckinpahs RIDE THE HIGH COUNTRY VEN1962). Tussen twee haakjes, in zowel THE SPOILERS als PITTSBURGH wordt Scott duidelijk afgebeeld als iemand die belangstelling heeft voor Dietrich, maar ze lijkt de voorkeur te geven aan Wayne (misschien omdat ze met die laatste nog een andere titel heeft gemaakt, ZEVEN SINNERS 1940 MORGEN, dat volgt).
De bijrollen zijn ook vrij sterk: Richard Barthelmess en Harry Carey (die allebei in het tijdperk van het Stille tijdperk ster waren en zich daarna in karakterrollen hadden gestort) verschijnen respectievelijk als handlangers van Dietrich en Wayne, terwijl de eerste louche is en de laatste heetgebakerd, en beiden geven er de voorkeur aan om ruzies met een wapen te beslechten (Barthelmess is een knipmes en Carey het jachtgeweer dat hij 'Betsy' noemt). Zijn nichtje, Margaret Lindsay (die bedoeld was om Wayne te verleiden ten behoeve van hun plan, maar uiteindelijk voor hem valt), terwijl de actrice de afgelopen tien jaar een hoofdrolspeelster was geweest in de films van Warner Bros., maar haar aangrijpende rol van Andere Vrouw is hier verrassend goed geschreven.
Het meeslepende verhaal gaat over een aantal opwindende (en vaak actiegerichte) ontwikkelingen: een rechtszaak, een bankoverval, een ontsnapping uit de gevangenis, een treinramp, verschillende situaties waarin wetshandhavers het opnemen tegen mijnwerkers of het met hen aan de stok krijgen, en culmineert in het beruchte, brute, lange handgemeen tussen de twee mannelijke sterren (hoewel dit enigszins wordt bedorven door het overduidelijke gebruik van dubbelzinnigheden in lange shots).

text_en:
Rex Beach's Western tale was much filmed over the years  including twice during the Silent era, and an early Talkie version co-starring Gary Cooper; my brother had watched the 1955 color remake, which was O.K. but uninspired. This earlier adaptation, however, stands as a prime example of the genre from the more innocent pre-war era; in fact, starting from the year after  with William A. Wellman's THE OX-BOX INCIDENT (1943), to be exact  the Western achieved sudden maturity that would lead to any number of masterworks in various veins (noir, psychological, elegiac, revisionist) till it died out towards the late 1970s.

Anyway, this is a quite splendid film with all three stars (Marlene Dietrich, Randolph Scott and John Wayne) in good form; incidentally, all of them had just come from impressive individual work in the genre  DESTRY RIDES AGAIN (1939), Fritz Lang's WESTERN UNION (1941), and STAGECOACH (1939) respectively. Having preceded the film by the trio's subsequent (though lesser) teaming, PITTSBURGH (1942), it was interesting to see Wayne and Scott take turns playing the unsympathetic role (in the case of the latter here, he emerges to be an out-and-out villain  if a charming one, and to which he would return for his swan-song two decades later in Sam Peckinpah's RIDE THE HIGH COUNTRY [1962]). Incidentally, in both THE SPOILERS and PITTSBURGH, Scott is clearly depicted as being interested in Dietrich  but she seems to prefer Wayne (maybe because she did one other title with the latter, SEVEN SINNERS [1940], which is to follow).

The supporting cast is also quite strong: Richard Barthelmess and Harry Carey (both of whom had been stars in the Silent era and had since settled in character roles) appear as Dietrich and Wayne's sidekicks respectively  the former is shady and the latter hot-headed, and each prefers to settle arguments with a weapon (Barthelmess a flick-knife and Carey the shotgun he calls "Betsy"). Scott's gang of crooked associates is made up of Charles Halton, Samuel S. Hinds and, the latter's niece, Margaret Lindsay (who was intended to seduce Wayne for the benefit of their scheme, but ends up falling for him  the actress had been a leading lady of Warner Bros. pictures during the previous decade, but her poignant Other Woman role here is surprisingly well-written).

The compelling narrative extends to many an exciting (and, often, action-oriented) development  trial, bank robbery, jailbreak, train wreck, various instances where law officers face off or shoot it out with miners, and culminating in the famously brutal lengthy fistfight between the two male stars (though this is somewhat spoiled {sic} by the obvious use of doubles in longshots).


text: Het was verfrissend om John Wayne zo jong en gezond te zien. Ik had in geen jaren een van zijn eerdere films gezien. Er is een geweldige cast met de prachtige en mysterieuze Marlene Dietrich, en de o zo kalme en beheerste Randolph Scott. In dit avontuur speelt Randolph een schurk. Wie had dat gedacht. Hij speelt de rol heel goed en is bijna sympathiek met zijn verfijnde charme terwijl hij alle goudmijnen probeert te verslinden met het oplichten van 'illegale' papieren. Maar uiteindelijk komen zijn boosaardige trekjes naar voren en wordt hij verslagen door zijn eigen hebzucht. Maar we willen de goeden zien winnen, dat is wat een geweldig einde oplevert. En wat een afmattende, slepende strijd is het. Dit is een van de beste knokpartijen die ik ooit heb gezien. De plot is rechttoe rechtaan en makkelijk te volgen, met een of twee wendingen om het interessant te houden. De decors en rekwisieten zien er echt genoeg uit om je ervan te overtuigen dat je in Alaska bent. Als je van een van de tien acteurs/actrices in de top tien houdt, zul je van deze film genieten. Ik heb mijn versie van Netflix. Het schijnt dat ze een paar geweldige oudere films in voorraad hebben voor mensen die geen tien auto's door de lucht of over de top special effects nodig hebben om van een film te genieten. Zoek ernaar, geniet ervan. Ik heb het gedaan.

text_en: It was refreshing to see John Wayne looking so young and healthy. I hadn't seen any of his earlier movies in years. There is a great surrounding cast with the gorgeous and mysterious Marlene Dietrich, and the ever so calm and collected Randolph Scott. In this adventure Randolph plays a villain. Who would have thought it. He plays the part very well and is almost likable with his sophisticated charm as he attempts to devour all the gold mines with swindling "illegal" paperwork. But in the end his evil ways show through and he is undone by his own greed. But we want to see the good guys win, that's what makes for a great ending. And what a knock down, drag out fight it is. This is one of the best saloon brawls I have ever seen. The plot is straightforward and easily followed, with a plot twist or two to keep it interesting. The sets and props look real enough to convince one you are in Alaska. If you like any of the top ten listed actors/actresses you will enjoy this movie. I got my version from Netflix. It seems they are stocking up on some great older flicks for folks that don't need ten cars flying through the air or over the top special effects,to enjoy a movie. Look for it, enjoy it. I did


text:
Een van de vele goede-maar-niet-geweldige westerns (of zou dit een 'noordelijke' zijn?) die John Wayne heeft gemaakt tussen _Stagecoach_ en _Fort Apache_, _The Spoilers_, heeft Marlene Dietrich als een van de hoofdrollen in _Destry Rides Again_ (ze spelen zelfs een instrumentale versie van _Little Joe_ op de achtergrond van een van de scènes).
Maar het echt geïnspireerde stukje casting is Randolph Scott als McNamara, de mijndirecteur.
McNamara wordt onmiddellijk gecast als Waynes rivaal in de liefde en iets later als een zakelijk obstakel. Gezien de conventies van het genre zouden we van het begin af aan aannemen dat hij een schurk is... behalve, weet je, dat het _Randolph Scott_ is. Ik bedoel, dat zou net zoiets zijn als... nou ja, als John Wayne tot de schurk maken. Dus als blijkt dat hij de schurk is, is dat een echte verrassing (ik heb heel lang gedacht dat hij aan het eind een van die Hollywood-bewerkingen zou hebben om Wayne te helpen alles recht te zetten voordat hij in een regen van kogels stierf).
En natuurlijk kon Randolph Scott natuurlijk niet zomaar verliezen van een of andere jonge snotneus die 'Marion' heette, dus ze waren bijna verplicht om de uitstekende knokpartij te doen die aan het eind van de film plaatsvindt.
(Een ander inspirerend voorbeeld van een casting waar ik pas achter kwam toen ik het had opgezocht, is Robert W. Service die Robert W. Service speelt.)

text_en:
One of the many good-but-not-great westerns (or would this be a "northern"?) that John Wayne made between *Stagecoach* and *Fort Apache*, *The Spoilers* has top-billed Marlene Dietrich more or less reprising her role from *Destry Rides Again* (they even play an instrumental version of "Little Joe" in the background of one scene).

But the truly inspired bit of casting is Randolph Scott as McNamara, the Mining Commissioner.

McNamara is established immediately as Wayne's rival in love and a little later as a business obstacle. Given the conventions of the genre, we would assume his villainy from the beginning...except, you know, it's *Randolph Scott*. I mean, that would be like...well, like making John Wayne the villain.

So when it turns out that he is the villain, it's a genuine surprise (for the longest time, I kept thinking that he'd have one of those Hollywood conversions right at the end and help Wayne to set things right before dying in a hail of gunfire).

And of course, Randolph Scott couldn't be expected to lose easily to some young whippersnapper named "Marion," so they were almost required to do the excellent brawl which ends the film.

(Another inspired piece of casting which I didn't know about until I looked it up is Robert W. Service playing Robert W. Service.)


text:
Geholpen door kroegbaas Marlene Dietrich, eisen John Wayne en zijn chagrijnige partner Harry Carey sr. een schadevergoeding van de wettelijke soort, uitgevoerd door de schurkachtige bureaucraat Randolph Scott.
Een soms pijnlijk trage eerste helft, gedeeltelijk te wijten aan het feit dat Dietrichs rol werd uitgerekt om bij haar hoge status te passen, wordt gecompenseerd door een boeiende en opwindende tweede helft, inclusief een opzwepende climax in de mijn van Wayne en Carey en een geweldig vuistgevecht tussen de Duke en Scott.
Harry Carey geeft zonder meer de beste voorstelling van de film. Hij en zijn geweer stelen elke scène waarin ze spelen!

text_en:
Aided by saloon owner Marlene Dietrich, John Wayne and his cantankerous partner Harry Carey Sr. battle claim jumping of the legal variety, perpetrated by villainous bureaucrat Randolph Scott.

A sometimes painfully slow first half, partially due to Dietrich's role being stretched out to fit her top-billed status, is redeemed by an engrossing and exciting second half, including a rousing climax at Wayne and Carey's mine and a helluva great fist-fight between the Duke and Scott.

Harry Carey easily gives the best performance of the film. He and his rifle steal every scene they're in!


text:
De plot van deze met sterren bezaaide film is vrij bekend, met corrupte ambtenaren en hun trawanten die proberen de claims en het goud van hardwerkende mijnwerkers te stelen, samen met een ietwat problematische romance tussen de held en een danszaalkoningin met een hart van goud. Er is zelfs een spectaculair treinongeluk dat Cecil DeMille waardig is. Marlene Detrich is beslist de koningin van de danszaalkoninginnen, met haar doordringende, afstandelijke stijl. Randolf Scott is een onvergetelijke schurk, en Wayne mag bij talloze gelegenheden zijn vuisten gebruiken, waaronder een gedenkwaardig lang gevecht met Scott, dat voor beiden een lang ziekenhuisverblijf had moeten opleveren, als het waar is. Harry Carey, Russell Simpson en George Cleveland voegen er hun gebruikelijke 'oude-jongens-krentenbrood'-personages aan toe. Wayne was de held in een andere film die in hetzelfde jaar was gemaakt, met een gelijksoortige plot waarin 49ers een rol speelden, getiteld 'In Oud-Californië'.
Door de historische achtergrond was er in Nome in die tijd, toen er elke maand duizenden mensen kwamen, een minimum aan wetshandhaving. Er waren veel claims en andere onregelmatigheden. Een veel voorkomend middel was om via de volmacht aanspraken te doen op familieleden en vrienden die niet aanwezig waren en waarschijnlijk vaak gefingeerd waren. Er was een corrupte rechter, ongeveer zoals de rechter in de film. Veel laatkomers, gefrustreerd omdat alle goede kreken waren opgeëist, deden kleine aanspraken op het strand, nadat was ontdekt dat het zand op het strand goud bevatte.
Ik.' Ik wil het graag hebben over twee van de secundaire hoofdpersonen: Helen Chester en Bronco, die in de meeste recensies verdoezeld worden. Helen, gespeeld door de ravenzwarte Margaret Lindsay, is in sommige opzichten goed, maar in andere opzichten slecht. Ze bevindt zich het grootste deel van de film in een dubbelzinnige situatie. Wat duidelijk is, is dat ze verliefd is op Roy (Wayne), met wie ze op de boot uit Seattle een verhouding schijnt te hebben gehad, en dat ze beseft dat ze waarschijnlijk een tijdelijke afleiding zal blijven voor Roy, wiens voornaamste vrouwelijke interesse Cherry zal blijven. Waarom ze naar Nome is gekomen, is onduidelijk, net als de mate van haar betrokkenheid bij de plannen voor de claim-overval. Ze is zogenaamd het nichtje van de corrupte rechter Stillman en komt over als een nogal kleurloze debutante. Ze lijkt de springoperaties af te keuren, vooral als ze Roy erbij betrekken. Het is niet duidelijk waarom de leiders van de springploeg haar aanwezigheid tolereren bij hun discussies over de plannen, omdat ze haar betrokkenheid bij Roy kennen en haar koele houding ten opzichte van hun operaties. Hoe dan ook, ze fungeert als een onvrijwillige insider voor informatie die belangrijk is voor Roy en de mijnwerkers. Hoewel ze het lef niet heeft om iets te doen aan een moordcomplot om Roy te vermoorden, redt haar informatie zijn leven. Ze geeft de film ook zijn titel met de opmerking: 'We zijn niets dan een stel goedkope profiteurs.' In deze context betekent'misbruiken''misbruiken'.
Bronco wordt gespeeld door Richard Barthelmess, die in het stille tijdperk een veel betere acteur was. Bronco lijkt een nogal kleurloze rechterhand van Cherry te zijn, met een nogal sinistere blik, die waarschijnlijk een heel duister verleden heeft. Hij is verliefd op Cherry en op niemand anders, zegt hij. Dus heeft hij iets gemeen met Roy. Als Cherry kwaad is op Roy, probeert hij zich als haar nummer één in te dringen, maar dat loopt op niets uit. Tijdens de bankoverval probeert hij Roy uit het ondiepe water te schieten, waarschijnlijk om zijn voornaamste rivaal uit de buurt van Cherry te houden. Vervolgens dwingt Cherry hem Roy te helpen Roy te redden van een moordaanslag, en vervolgens de mijnwerkers te helpen hun claims met geweld terug te nemen. Het is duidelijk dat hij door het complot wordt gedwongen te sterven, en dat doet hij ook.

text_en:
The plot of this star-studded film is pretty familiar, involving crooked officials and their henchmen trying to steal the claims and gold of hardworking miners, along with a somewhat troubled romance between the hero and a dancehall queen with a heart of gold. There's even a spectacular train wreck worthy of Cecil DeMille. Marlene Detrich definitely is the queen of dancehall queens, with her penetrating aloof style. Randolf Scott makes a memorable villain, and Wayne gets to use his fists on numerous occasions, including a memorably long one with Scott, which should have resulted in a long hospital stay for both, if authentic. Harry Carey, Russell Simpson and George Cleveland add their usual "oldtimer" personas. Wayne was the hero in another film made the same year with a very similar plot involving 49ers, called "In Old California".

By way of historical background, there was minimal law and order in Nome at this time, when thousands arrived each month in the summer. Claim jumping and other irregularities were rampant. A common device was to issue claims, via the power of attorney, for relatives and friends not present and probably often fictitious. There was a crooked judge, rather like the judge in the film. Many of the latecomers, frustrated that all the good creeks had been claimed, established narrow claims on the beach, after it was discovered that the beach sands contained appreciable gold.

I'd like to discuss two of the secondary main characters:Helen Chester and Bronco, who are glossed over in most reviews. Helen, played by raven-haired Margaret Lindsay, is well characterized in some respects, but poorly in other respects. She is in an ambiguous situation through most of the film. What is clear is her infatuation with Roy (Wayne), with whom she seems to have had an affair on the boat from Seattle, and her recognition that she will probably remain a temporary diversion for Roy, whose main female interest will remain Cherry. Just why she came to Nome is unclear, as is the extent of her involvement in the claim jumping schemes. She is supposedly the niece of the crooked judge Stillman and comes across as a rather colorless debutante. She seems to disapprove of the claim jumping operations, especially when they involve Roy. It is unclear why the leadership of the claim jumping gang tolerates her presence during their discussions of plans, knowing her involvement with Roy and her cool attitude toward their operations. In any case, she serves as an involuntary insider for information important to Roy and the miners. Although she doesn't have the guts to do anything about a Roy assassination plot, her information saves his life. She also gives the film its title with her remark that "We're nothing but a cheap lot of spoilers". In this context, spoilers means crooks.

Bronco is played by Richard Barthelmess, whose better acting days were far behind in the silent era. Bronco appears to be a rather colorless right hand man for Cherry, with a rather sinister look, who probably has had a very shady past. He has the hots for Cherry and nobody else, so he says. Thus, he has something in common with Roy. When Cherry is mad at Roy, he tries to weasel in as her number one, but gets nowhere. During the bank holdup, he tries to shoot Roy from the dark shallows, presumably to eliminate his chief rival for the affections of Cherry. Cherry then coerces him into helping save Roy from assassination, then helping the miners take back their claims by force. Clearly he is marked by the plot to die, and he does.