text: Oké, ik geef niet graag zo veel weg, maar als je de film hebt gezien, is er geen andere manier om een recensie te schrijven die voor de mensen die de recensie lezen begrijpelijk is dan door het te vertellen zoals het is. Niets is echt, behalve het personage van Charlotte Rampling en haar publisher. Het personage van de dochter is ook echt, maar de echte persoon zie je pas aan het eind van de film. Als Charlotte op vakantie gaat naar het Franse platteland om haar hoofd leeg te maken, komt ze echt in de wereld van de personages waar ze over gaat schrijven in haar nieuwe boek. De dochter, de tuinman, de man in het café zijn allemaal personages in haar boek en ze leeft plaatsvervangend voor hen en hun leven. Dat gezegd hebbende, was dit een heel gewaagde film. De softporno-elementen waren heel sterk, maar het acteren van Charlotte Rampling was sterker. Ze is een groot actrice van haar generatie en zou beroemd moeten zijn om zo'n krachtige prestatie. Ik prijs haar voor haar naaktscènes en haar eerlijke vertolking van een personage dat we in Hollywood veel te weinig zien, de sexy oudere vrouw die zich niet bedreigd voelt door ons jonge inboorlingen! De film gaat over verbeeldingskracht en hoe de auteur die gebruikt om haar echte levensproblemen op te lossen. Mijn favoriete zin uit de film is als Charlotte zegt: 'Hmpf!awards zijn net aambeien, vroeg of laat krijg je ze in je reet!'

text_en: Okay, I hate to give so much away but after watching the film, there's no other way to review in a way that it would make sense to the people reading the review other than to tell it like it is. Nothing is real except for Charlotte Rampling's character and her publisher. The daughter character is also real but you don't see the real person until the end of the film. When Charlotte goes on the vacation to the French countryside to clear her head, she actually enters into the world of the characters she is about to write about in her new book. The daughter, the gardener, the guy at the café are all characters in her book and she is living vicariously through them and their lives. That said, this was a very bold film. The soft porn elements were very strong but the acting on the part of Charlotte Rampling was stronger. She is a great actress of her generation and should be celebrated for such a powerful performance. I applaud her for her nude scenes and her honest portrayal of a character we see too less of in Hollywood, the sexy older woman who is not threatened by us young-ins! The film is about imagination and how the author uses it to solve her real life issues. My favourite line from the film is when Charlotte says: "Hmph! awards are like hemorrhoids, sooner or later, every arse gets them" LMAO! Classic!


text: 'Swimming Pool' is een van de meest chloroformische, ik bedoel kleurrijke films van het jaar. In deze ingenieuze, onvoorspelbare fabel speelt Charlotte Rampling een onaantastbare Britse detectiveschrijfster. Charlottes web van mysteries leidt haar naar een Franse villa waar ze verblijft voor rust & inspiratie voor haar volgende literaire project. Wat Charlotte niet weet is dat ze op het punt staat gefrituurd te worden als ze ontdekt dat de jonge, voluptueuze, op seks beluste dochter van de eigenaar van de villa ook heeft besloten het ch<0xC3><0xA2>teau in te duiken. De schrijfster van middelbare leeftijd en de sexy nimf zijn de springplank tot een paar schermutselingen. De film brengt ons echter wel naar onbekende wateren, waar onze 2 hoofdpersonen een vriendschap ontwikkelen, terwijl zich onverwachts een echt moordmysterie ontvouwt. Het zwembad van de villa is het belangrijkste middelpunt van de onregelmatige gebeurtenissen in de film. Ramplings briljante optreden is het beste van een hoofdrolspeelster tot nu toe dit jaar. Maar het is Ludivine Sagnier die de ster van de film is. Haar charisma op het witte doek zal je beslist niet in verveling laten verzuipen. Bovendien verdienen haar topless-scènes in het zwembad een gouden medaille voor haar ongelooflijke vakbekwaamheid. Directeur Fran<0xC3><0xA7>ois Ozons expliciete regie is deze zomer de grootste verrassing. Dus waarom zou je wachten? Duik met je hoofd onder water in het mysterie en de intrige van _Swimming Pool_.

text_en: `Swimming Pool' is one of the most chloroful, I mean, colorful films of the year. This ingenious unpredictable fable stars Charlotte Rampling as an impervious British mystery writer. Charlotte's web of mystery guides to her to a French villa where she inhabits for tranquility & inspiration for her next literary project. What Charlotte doesn't know is that she is about to be french fried when she discovers that the young voluptuous sex-crazed daughter of the owner of the villa has also decided to dive into the chateau. The middle-aged writer and the sexy nymph springboard into a few altercations. However, the film does take us to uncharted waters as our 2 main protagonists develop a friendship as a real life murder mystery unexpectedly develops. The villa's swimming pool is the primary centerpiece of the film's irregular occurrences. Rampling's sterling performance is head above water the best by a lead actress so far this year. However, it is Ludivine Sagnier who is the star in the making. Her screen charisma will definitely not drown yourself to boredom. Moreover, her topless swimming pool scenes are deserving of a gold medal for her incredible breaststroke competency. Director Francois Ozon explicit direction is this summer's hottest surprise. So why wait? Dive head first into the mystery and intrigue of `Swimming Pool'. ***** Excellent


text:
Swimming Pool is een prachtig in elkaar gezette en knap uitgevoerde kleine film die heel wat meer weet dan hij in eerste instantie laat blijken. Het is een film over perspectief, over hoe we een tekst voorgeschoteld krijgen, hoe personages in de tekst de wereld om hen heen zien en hoe de wereld om hen heen herschapen kan worden en op bepaalde manieren gemanipuleerd kan worden <0xE2><0x80><0x93> want het is een langzaam opbrandende, opwindende en vrij sexy filtering van een werkelijkheid door het sub-geweten van de hoofdpersoon. De film gaat over schrijvers, creatieve schrijvers en creatieve geesten en waar ze heen gaan als ze een nieuw idee of verhaal nodig hebben. In _Swimming Pool_ creëert schrijver/regisseur Fran<0xC3><0xA7>ois Ozon een fysieke ruimte voor deze aanwijzing in deze hachelijke situatie, maar hij speelt met ons en met deze locatie om ons iets heel bijzonders te geven.
De hoofdpersoon is Sarah Morton (Rampling), een succesvol auteur in het genre van misdaad- en rechercheromans die moeite heeft met het bedenken van een idee voor haar volgende roman. Om haar hoofd leeg te maken en inspiratie op te doen, wordt ze naar Zuid-Frankrijk overgebracht in de vorm van het grote, afgelegen vakantiehuis van John Bosload (Dance). Maar er is een kink in de kabel, en dat is dat Johns jonge, snelle en losbandige dochter Julie (Sagnier) er nogal vaak komt en daardoor wrijving, onenigheid en algemene onenigheid veroorzaakt. Als we voor het eerst kennismaken met wat later een enorm succesvol auteur blijkt te zijn met veel adorerende fans en tal van succesvolle boeken, heeft het personage een opzettelijke anticlimax. Ze bevindt zich in een zeer publieke en zeer bekende omgeving in een ondergrondse trein, maar ze meed de aandacht en wees de beweringen van een passagier af dat ze de succesvolle auteur is van wie ze wordt beschuldigd. Ik neem aan dat dit het publiek een mening ingeeft over een zekere aura van eenzaamheid of een 'wil' om van de meeste mensen in Ramplings personage afgesneden te zijn, en aangezien de film over de wens om op een van die mensen te zijn gaat, is dat ook zo.' Het stelt ons in staat ons met Sarah te identificeren voor haar reis naar Frankrijk. Het stelt ons ook in staat de veranderingen te identificeren die ze doormaakt als ze tegenover haar tegenpool in Julie komt te staan, en hoe gedwongen interactie met dit 'type' persoon een confrontatie met typische gevoelens en emoties afdwingt.
In het begin wordt Londen gefotografeerd op de manier die je van een Fransman zou kunnen verwachten, met opnamen van de Big Ben, de London Eye en de parlementsgebouwen, maar ik denk dat het integreren van deze dingen meer te maken heeft met het gevoel van het vertrouwde, van het alledaagse en uiteindelijk van het wereldse. Dit is in strijd met de manier waarop Ozon Frankrijk neerzet, als een heerlijk warm, kalm en kleurrijk stukje land waar Sarah haar tijd zal doorbrengen. Maar de sprong is ook nu weer groot genoeg in de zin dat deze nieuwe en vreemde plek waar Sarah zich bevindt niet alleen haar fysieke rustplaats is, maar ook een enclave in haar geest, een plek waar ideeën en fantasieën zich mogen ontvouwen en uitleven. Het karakter van Julie gedraagt zich als een interessant maar o zo essentieel stuk tekst. De film doet zich voor als een strijd tussen jong en oud, tussen traditie en 'nieuwe golf'. of een andere hedendaagse term die je misschien op Julie zou willen toepassen. Eentje is veel jonger, energieker en geniet erg van gezelschap, vooral van het mannelijke soort en vooral van één enkele avond. Sarah kan alleen maar toekijken met een gemengd, maar heel goed via Rampling weergegeven gevoel van verwarring, wanhoop en walging.
Op Sarahs 'blik' in de film, iets waar Ozon speciaal op let wanneer Julie zich bezighoudt met wat haar maakt tot wat ze is. In het begin is er een moment waarop Julie naakt zwemt, maar de film geeft geen reactie ten gunste van Sarah, waardoor de aandacht niet wordt afgeleid. Later, als ze de liefde bedrijft met een van de weinige willekeurige mannen die ze tijdens haar avondjes uit tegenkomt, kan Sarah het niet aan, maar raakt ze wel geïnteresseerd en observeert ze in dezelfde compositie voordat het nog later is. Er is zelfs een reactie van Sarah, tijdens een andere seksuele handeling in het zwembad van het huis, waaruit de titel voortkomt. De gebeurtenissen zouden twee implicaties kunnen hebben, maar als ze in details zou treden, zou dat het stuk bederven. Onnodig te zeggen dat het misschien een kennismaking met je eigen identiteit is, maar daarnaast een soort perverse escalatie als Sarah haar gedachten de vrije loop laat en zich fantasieën voorstelt terwijl haar writer's block wordt weggenomen. De film gaat over in een laatste akte die me echt verraste, vooral door de manier waarop hij zich vertakt tot een moordcomplot, iets wat Sarah zelf met zoveel succes heeft geschreven, alleen zien we de dingen deze keer niet vanuit het standpunt van een rechercheur. Swimming Pool is heel welbespraakt in zijn benadering, die ons een ietwat sombere voorsprong geeft en hen een odyssee laat ondergaan die misschien niet helemaal de werkelijkheid is zoals wij die kennen, maar die zich vrijwel zeker op een ander niveau afspeelt, psychologisch of anderszins.

text_en:
Swimming Pool is a wonderfully put together and cleverly executed little film that knows a Hell of a lot more than it initially lets on. It's a film all about perspective; about how we are presented with a text, how characters within the text see the world around them and how the world around them can be re-formed and manipulated in certain ways  it's a slow-burning, thrilling and quite sexy filtering of a reality through a protagonist's sub-conscience. The film is about authors, creative writers and creative minds and the place they go when in need of a new idea or story. In Swimming Pool, writer/director François Ozon creates a physical space for this lead in this predicament, but plays with us and this location to give us something quite special.

The lead is Sarah Morton (Rampling), a successful author in the crime/detective genre who is having trouble coming up with an idea for her next novel. In order to clear her head and gain inspiration, she is transported to the South of France in the form of boss John Bosload's (Dance) large and secluded holiday home. But there's a hitch, and that is that John's young, fast and loose daughter named Julie (Sagnier) frequents it rather often thus causing friction, disagreement and general strife.

When we first meet what we later find out to be a hugely successful author with many adoring fans and numerously successful books, there is a deliberately anti-climatic sense about the character. She inhabits a very public and very familiar setting in an underground tube train, but shuns attention and dismisses claims from one passenger she is the successful author she is accused of being. I suppose this inserts an opinion into the audience of a certain aura of loneliness or a 'want' to be cut off from most people in Rampling's character, and, given the film is about the want to be on one's own as they collect their thoughts; enables us to identify with Sarah before her trip to France. It also allows us to identify the changes she goes through when put up against her opposite in Julie, and how forced interaction with this 'type' of person forces a confrontation with typical feelings and emotions.

Initially, London is shot in the manner you might expect from a Frenchman, what with shots of Big Ben, the London Eye and the Houses of Parliment but I think the inclusion of these things is more about getting across the sense of the familiar; of the everyday and, ultimately, of the mundane. This is clashed with the manner in which Ozon shoots France, as this wonderfully warm, calm and colourful rural patch of land in which Sarah will spend her time. But the jump, again, is substantial enough in the sense this new and strange place Sarah is inhabiting is not only her physical place of rest but acts as an enclave within her mind; a place in which ideas and fantasies are allowed to cook up and play out. The character of Julie acts as an interesting but ever so-vital piece to the text. The film feigns as if it is a battle of young vs. old; of tradition vs. 'new wave' or any other such contemporary term you might like to apply to Julie. One is a lot younger, more energetic and very much enjoys company, specifically of the male variety and specifically for the length of a single evening. Sarah can only look on in a very mixed, but very well put across via Rampling, sense of confusion, despair and disgust.

Onto Sarah's 'look' in the film, something Ozon pays specific attention to when Julie is engaging in what makes her what she is. There is a point, early on, in which Julie swims naked but the film does not offer a reaction shot on Sarah's behalf thus defusing any gaze. Later on, when she makes love to one of a few random men she finds during her nights out, Sarah cannot hep but become interested and observes in the same composition before later still, there actually is a reaction shot from Sarah, during another sex act in the house's swimming pool from which the title derives. The events could have two implications, but going into specifics would spoil the piece. Needless to say, it may be a coming to terms with one's identity but additionally a sort of perverted escalation as Sarah lets loose her mind and envisages fantasies as her writer's block is lifted.

The film progresses into a final act that genuinely caught me unawares, specifically due to the way in which it branched out into a murder plot, something that Sarah herself is used to writing so successfully, only this time we do not see things play out from a detective's point of view. Swimming Pool is very articulate in its approach, giving us this somewhat downbeat lead and having them undergo an odyssey that might not quite be reality as we know it but almost certainly plays out on some level, psychological or physical otherwise.


text: Fran<0xC3><0xA7>ois Ozon herbeleeft het samenzijn van een jonge vrouw met een oudere van zijn briljante en fascinerende _Regarde la mer_ (1997) n een grillige parodie op een seriedetectiveschrijfster, Charlotte Rampling als Sarah, een Agathe Christi-achtige schrijfster, je weet wel, in wier bladzijden de lichamen zich opstapelen als vademhout, maar niemand echt gekwetst is, in een poging verloren inspiratie te vinden voor een volgende iteratie. Haar intermezzo in, waar anders, Zuid-Frankrijk, wordt onderbroken door een brutale en enigszins overrijpe nimfijn, Ludivine Sagnier als Julie, dochter van Sarahs publisher en eigenaar van de villa, en de preutse en gedisciplineerde Sarah. die met haar vader in Londen woont en zich in een intergenerationeel waagstuk stort, waarbij Julie Sarah, in slaap gewiegd door de warmte en de Franse keuken, op subtiele wijze meetrekt in activiteiten die ze anders zou mijden. Sarahs muze wordt wakker geschud en gaat vrolijk aan de slag met haar laptop, terwijl ze haar blik verruimt met het dagboek dat ze uit Julies rugzak heeft gepikt. Op dit punt wordt de plot zo vergezocht dat ik begon te geloven dat we in de realiteit van Sarahs eerste roman waren beland. Maar dit is meer Claire Denis dan Ozon, die een lineaire verhaallijn in zijn films lijkt te volgen, dus de grillige theorie sloeg aan. In dat licht bezien is de film vermakelijk.

text_en: François Ozon revisits the pairing of a young woman with an older one of his brilliant and haunting Regarde la mer (1997) n a whimsical parody of a serial detective writer , Charlotte Rampling as Sarah, an Agathe Christi like authoress, you know, in whose pages the bodies pile up like cordwood but no one is really hurt, attempting to find lost inspiration for yet another iteration. Her interlude in, where else, the south of France, is interrupted by a brash and slightly overripe nymphet, Ludivine Sagnier as Julie, daughter of Sarah's publisher and owner of the villa, and the prim and disciplined Sarah. who lives in London with her father, engage in a intergeneration game of dare, with Julie subtly drawing Sarah, lulled by the warmth and French cuisine, into activities she normally would eschew. Sarah's muse is roused and she happily pecks away on her laptop, expanding her scope with the journal she pinched from Julie's knapsack. At this point the plot becomes so far-fetched I began to believe we had entered the reality of Sarah's incipient novel. But this is more Claire Denis than Ozon, who seems to adhere to a linear narrative in his films, so the whimsy theory took hold. Viewed in that light, the film is entertaining.


text: Ik was een doodgewone jongen die geen speciale belangstelling had voor film. Deze film schokte me eerst met zijn geweldige muziek, die, zoals ik later besefte, een klassieke zet van Ozon was, en daarna met de setting en het einde. Dat zijn dingen die je niet vindt in standaard Hollywood-producten.<br />Ik heb een speciaal plekje in mijn hart voor deze film, en ik weet dat het niet echt een tien-tot-tienfilm is, wat voor mij de 'Zevende Zegel' van Bergman is, maar 'Zwemmende vijver' is een heel goede plek om je reis naar de echte wereld van de film te beginnen. Je zult begrijpen wat een'verloren tiener/generatie' betekent en dat deze term enorm verschilt van de gewone jeugd in Amerikaanse films. Er zitten ook geen vreemde verhaallijnen in, zoals in veel Franse films. Dat betekent dat je naar een echt verhaal kijkt, waarin de dingen echt gebeuren. Als je wilt zien wat ik bedoel, kun je een andere Ozon-film, _Under the Sand_, na deze proberen. Charlotte Rampling speelt daarin ook een rol, maar ik kan in alle eerlijkheid zeggen dat er in de film niets 'gebeurt'.

text_en:
I was just an ordinary guy who had no special interest in cinema. This film first shook me with its great music, which I later realized as being a classic move by Ozon, then with its setting and ending. These were things that you can't find in standard Hollywood products.

I have a special place in my heart for this film, and I know that it is not possibly a 10/10 quality film, which is the "Seventh Seal" of Bergman for me, but "Swimming Pool" is a really good place to start your journey into the real world of cinema. You will understand what a "lost teenager/generation" means and how this term is dramatically different from the standard youth in American films.

It also doesn't contain the weird storytelling that many French films have. This means that you will watch an actual story where things really proceed. If you want to see what I mean, you can try another Ozon film, "Under the Sand", after this one. Charlotte Rampling is also present in that one but I can honestly say that actually nothing "happens" in the film.


text: Een innemende film over een Britse schrijfster van misdaadromans die een zomer doorbrengt in het Franse landhuis van haar publisher en betrokken raakt bij een moordmysterie. Sagnier speelt de dochter van de publisher en haar parmantige attributen zijn vaak te zien terwijl ze rondhangt bij het zwembad. Rampling geeft als de schrijfster een goede vertolking van haar rol, en ondanks het feit dat ze tegen de zestig loopt, heeft ze het lef om recht voor haar raap te zijn. Ozon ontvouwt het verhaal in een weloverwogen tempo, en laat ons zien wat een schrijver doormaakt bij het schrijven van een boek. Het succes van films als deze, waarin iets zich langzaam ontwikkelt, hangt in feite af van wat dat iets is. In dit geval is het interessant, zij het enigszins onbevredigend.

text_en: An engaging film about a British murder mystery writer who spends a summer at the French country house of her publisher and gets involved in a murder mystery. Sagnier plays the publisher's daughter and her perky attributes are often on display as she lounges about the swimming pool. Rampling gives a good performance as the writer and, despite pushing sixty, she has the guts to go full frontal. Ozon unfolds the story at a very deliberate pace, showing us what a writer goes through in creating a book. The success of movies like this, where there is a slow buildup to something, really hinges on what that something is. In this case, it is interesting if somewhat unsatisfying.


text: De lichtelijk gedeprimeerde, cynische en opgebrande schrijfster Sarah Morton (Charlotte Rampling, naakt, zij het onsympathiek) krijgt van haar literair agent en minnaar John (Charles Dance) het advies wat tijd door te brengen in zijn _ch<0xC3><0xA2>teau_ in het zuiden van Frankrijk. Ze gaat op zijn voorstel in, trekt er in en wordt al snel verliefd op het adembenemende landschap, de zonnige, warme, rustige sfeer van de streek (in tegenstelling tot het grijze, rumoerige en waarneembaar koude, vochtige Londen, dat aan het begin van het boek te zien is). Het lijkt allemaal leuk en gezellig tot Johns dochter Julia (Ludvignie Sagnier, verbluffend mooi en levendig) ten tonele verschijnt, tot in de kleine uurtjes feestviert en vriendjes meebrengt om voor Sarah veel lawaai en afleiding te creëren. De twee bereiken op een gegeven moment een wapenstilstand, en ze ontdekken allebei dat ze misschien meer gemeen hebben dan ze dachten.<br /><0x3E> Directeur Fran<0xC3><0xA7>ois Ozon stuurt deze film in de richting van 'image-heavy', wat betekent dat de dingen die we hier zien: het zwembad, het interieur van het huis, het dorp, het uiterlijk en de houding van de personages <0xE2><0x80><0x93> vooral van sarah en Julia <0xE2><0x80><0x93> allemaal heel belangrijk zijn voor hoe we de film bekijken en begrijpen. Er zijn veel lange, trage en stille momenten waarop de film misschien meer voetgangerspubliek uitprobeert om te zien of ze het kunnen uithouden met een film die relatief weinig actie bevat en waarin de spanning voornamelijk tot het laatste kwart van de film geïmpliceerd is. Het spannende deel van deze film <0xE2><0x80><0x93> en ik denk niet dat ik hier iets verraad door dit voor te stellen <0xE2><0x80><0x93> bestaat uit langzame opbouw, wat misschien een beetje ongewoon is voor het Amerikaanse publiek, aangezien films hier in de Verenigde Staten die als'spannend' worden beschouwd, het toneel en de spanning meestal zo snel mogelijk willen opvoeren om het publiek niet kwijt te raken. Dat gezegd hebbende, zou ik zeggen dat ik me waarschijnlijk meer op mijn gemak voel in het laatste type film dan in het eerste, maar deze film is wat dat betreft nog steeds een leuke afwisseling. Als de plot of de incidenten in de film je in de war brengen (of als je juffrouw Sagnier gewoon weer wilt zien, en ik weet dat ik dat in beide gevallen heb gedaan), dan moet of wil je deze film misschien nog eens bekijken. Deze film is beslist de moeite van het bekijken waard.

text_en:
Mildly depressed,cynical and burned-out author of mysteries Sarah Morton(Charlotte Rampling,seamless if unlikable here)is advised by her literary agent and lover John(Charles Dance) to spend some away time at his château in the south of France. She takes him up on it,moves in and proceeds to right away fall in love with the breathtaking scenery,the sunny,warm,quiet atmosphere of the area(contrasted by the gray,noisy and perceivably cold dank of London,shown at the beginning). Things seem nice and copascetic until John's daughter Julia(Ludvignie Sagnier,stunningly beautiful and vibrant)shows up,partying until the we hours and bringing boyfriends with her to create plenty of noise and distraction for Sarah. The two reach a truce at some point,and they both discover that they may have more in common that they either one thought.

Director Francois Ozon steers this movie toward being more "image-heavy",meaning that the stuff we see here:the swimming pool,the interior of the house,the village,the physical appearance and demeanor of the characters,particularly SArah and Julia are all very important to how we view and understand the film. There are plenty of long,slow and silent moments where the movie is maybe testing more pedestrian audiences to see if they can hang with a film that is relatively low in action and where the suspense is mostly implied until the last quarter of the film. Its strength really IS its sensuality:not just Ms.Sagnier's sexiness,but also the feel of two people who are experiencing the same house with different attitudes and different reactions. The suspense part of this film--and I don't think I'm really giving anything away here by prefacing this--slowly builds,which may seem a little unusual for American audiences,since film here in the U.S. that are considered "Suspense" usually want to set the stage and tension as fast as possible to not lose the audience. Having said that,I'd say that I'm probably more comfortable in the latter type of film than the former,but this movie is still a nice change of pace where that's concerned.

If the storyline or incidents in the film confuse you(or you just want to see Miss Sagnier again,and I know I did on both counts),you may need or want to give this a re-watch. This movie is definitely worth a look.


text:
Het lijkt me dat de 'europese' manier van vertellen voor het Amerikaanse publiek erg moeilijk te begrijpen is. Daarom zal ik proberen een paar dingen uit te leggen die misschien verwarrend lijken.
<0x3E> er is geen aanwijzing waarom een van de personen in deze film niet echt zou zijn. De plot is een beetje lachwekkend (b.v. waarom blijft de rijke schrijver bij het meisje in huis? ze heeft genoeg geld om zelf een huis te huren), maar het verhaal wordt heel rechttoe rechtaan verteld.
<0x3E> Het is duidelijk dat Julie de dochter is van de publisher en een Franse vrouw, die hij had verlaten omdat hij bij zijn vrouw en kinderen in Engeland wilde blijven. Julie liegt twee keer: ze zegt dat haar moeder in Nizza woonde (in werkelijkheid is ze dood, maar Julie verbeeldt zich natuurlijk graag dat haar moeder nog leeft); ze zegt dat haar moeder de roman die ze had geschreven had verbrand (wat niet het geval was, want Julie geeft het manuscript aan Sarah, en het boek dat Sarah aan het eind van de film aan haar publisher geeft is het gekopieerde manuscript van Julies moeder (we zien hoe ze het op haar computer overschrijft).
Julie heeft Franck inderdaad vermoord, omdat hij zich verzette tegen haar pogingen hem te verleiden. En omdat ze een geestelijk zeer gestoord personage is, heeft ze haar gevoelens niet meer in de hand. Haar zelfrespect is tot niets gereduceerd nu ze geen seksuele macht meer heeft. En het is heel duidelijk dat ze door haar vader werd verkracht toen ze 13 was, hoewel dat niet wordt gezegd (het litteken op Julies buik wijst op een keizersnede/ ze verloor haar maagdelijkheid toen ze 13 was/ haar vader is de 'koning van de orgiën').
De 'nette dochter' van de publishers, die Julia heet, is french Julies kind. Haar naam is Julia omdat ze door haar moeder Julie werd genoemd, niet door de publisher. En zelfs als hij de naam had gekozen: voor hem had het meisje een tweede belichaming van zijn oudste dochter kunnen zijn.

text_en:
It seems to me that the "european" way of telling story is very difficult to understand for the American audience. therefore, I'll try to explain some things that might seem confusing:

there is no indication why any of the persons in this film should not be real. The plot is a bit laughable (f. ex. why does the wealthy writer stay in the house with the girl? she has enough money to rent a house herself), but the story is told in a very straight way.

It is clearly told that Julie is the daughter of the publisher and a french woman, whom he had left, because he did want to stay with his wife and children in England. Julie lies twice: she says, her mother lived in Nizza (in reality, she is dead, but of course Julie likes to imagine that her mother is still alive); she says, her mother had burnt the novel she has written (which she did not, because Julie gives the manuscript to Sarah, the writer > the book that Sarah gives to her publisher at the end of the film is the copied manuscript of Julies mother (we see her copying it at her computer).

Julie indeed killed Franck, because he resisted her attempts to seduce him. And because she is a mentally very disturbed character, she can't control her feelings anymore. Her self- esteem is reduced to nothing when she has no sexual power. And it is very clear that she got raped by her father when she was 13, although it isn't said (the scar on Julies stomach indicates a cesarean section/ she lost her virginity when she was 13/her father is the "king of orgies")

The publishers "english daughter", named Julia, is french Julies child. Her name is Julia because she was named by her mother, Julie, not by the publisher. And even if it was him who chose the name: for him the girl might have been a second incarnation of his elder daughter.


text: Dit is een van de Europese films waar ik echt van heb genoten. Hier heb je een succesvolle, maar pompeuze Britse auteur die naar Frankrijk gaat om zich te ontspannen, maar die wel kamergenoten wordt met de dochter van de baas. Sarah Morton (Charlotte Rampling) is heel succesvol, maar toch is ze ongelukkig. Waarom? De stress? Misschien. Het geld? Misschien. Succes is niet voor iedereen weggelegd. Toch moet je accepteren wat je hebt bereikt en niet in de duisternis van het succes wroeten. Dus als Sarah naar Frankrijk gaat, logeert ze in een huis dat van haar baas is, en later op de avond komt zijn dochter heel onverwachts binnen. Julie (Ludivine Sagnier) neemt even vrij van haar werk en heeft een heel erotische honger. Veel seks en intriges, wat de film erg interessant maakte. En de moord op de ober was ook verontrustend. Het was gemakkelijk om alles te verdoezelen, en het deel waarin Sarah de tuinman liet zien, was een manier om haar hart te luchten. Deze film was heel intrigerend, maar tegelijkertijd ook heel verontrustend. De titel was geweldig, en de zwemscènes laten ook de seksuele energie goed uitkomen. Nog steeds een heel interessante film! Ooo! La La! 5 sterren!

text_en: This is one Europeon movie I have really enjoyed. Here you have a successful, yet pompous British author who goes to France to unwind, who however, gets to be roommates with the boss' daughter. Sarah Morton(Charlotte Rampling) is very successful, yet she is unhappy. Why's that? The stress? Maybe. The money? Could be. Being successful isn't always for everyone. Yet, one must accept what they have accomplished and must not delve into the darkness of success. So when Sarah goes to France, she stays a house that her boss owns, and later in the evening, his daughter comes in very unexpectedly. Julie(Ludivine Sagnier), is taking a break from work, and has a very high sexual appetite. Lots of sex, and intrigue which made the movie very interesting. And the murder of the waiter was disturbing as well. Covering up was easy, and the part where Sarah flashing the gardener, was a way she opened up. This movie was very intriguing, yet very disturbing at the same time. The title was great, and the swimming scenes lets out the sexual energy as well. A very interesting movie still! Ooh! La La! 5 stars!


text:
Langzaam, maar intens fascinerend en erotisch verhaal over een typische Engelse (als er zoiets bestaat...) misdaadschrijfster.
<0x3E><0x3E> Omdat ze zich verveelt met haar gebruikelijke misdaadpersonage en jaloers is op de aankomende nieuwe schrijvers, biedt haar publisher haar een vakantie aan in zijn vredige, idyllische vakantiehuisje in het idyllische platteland (vlak bij de ruïne van het huis van Marquis De Sade!).
<0x3E><0x3E> De zeer vrijgevochten (sommigen zouden zeggen nymfomane) dochter van de publishers komt ook op hetzelfde moment langs (of niet?!) en de twee beginnen langzaam te versmelten en leiden tot de inspiratie voor een nieuw soort misdaadroman die uiteindelijk door een andere firma wordt uitgegeven.

text_en:
Slow, but intensely fascinating and erotic story about a typical female English (if there is such a thing...) crime novelist.

Bored with her usual crime-fiction character and jealous of the upcoming new writers her publisher offers her a vacation in his peaceful french summer vacation cottage in the idyllic french countryside (close to the ruin of the house of Marquis De Sade!).

The publishers very free spirited (some would say nymphomaniac) daughter also visits at the same time (or does she?!) and the two slowly begins to merge leading to the inspiration of a new kind of crime-novel which is eventually published by another firm. Exquisitely acted french film-noir with layers that increases at the second viewing ;-).


text:
Let op: deze eerste alinea is spoilervrij.
Swimming Pool gaat over de auteur Sarah Morton, gespeeld door Charlotte Rampling, en haar ontmoeting met de dochter van haar publisher, Julie, gespeeld door Ludivine Sagnier, terwijl Sarah in het huis van haar publisher verblijft om zich voor te bereiden op het schrijven van een nieuw boek. Rampling is geweldig als een afgezonderde auteur die zowel walging als intrige in Julie ziet. Sagnier is fatsoenlijk als de wilde dochter van de publisher, die promiscue is en zich verdedigt tegen een berispende Sarah. Uiteindelijk komen ze bij elkaar en vinden ze zelfs dingen die ze gemeen hebben, op weg naar Sarah om Julie uit de brand te helpen nadat er iets vreselijks is gebeurd. Het voornaamste motief van de film lijkt te zijn om een boek te schrijven, maar er is oprechte belangstelling, vooral in haar blikken op Julie, die niet berispend of goedkeurend lijken te zijn. De dynamiek tussen de twee personages beviel me, ook al lijkt een bepaalde belangrijke gebeurtenis heel onwaarschijnlijk.
De film eindigt met een buitengewone wending en ik denk dat ik die begrijp. Ik moet zeggen dat deze wending er niet toe heeft geleid dat ik de film leuker vond, en misschien zelfs minder leuk, maar wat je er ook van denkt, het is beslist anders. Je kunt de wending vergelijken met The Sixth Sense of Fight Club, of The Crying Game, want die wendingen zetten de gebeurtenissen in een ander licht; ze veranderden niet wat er werkelijk was gebeurd (hoewel ik vermoed dat Fight Club de gebeurtenissen tot op zekere hoogte wel had veranderd). Mijn theorie is als volgt. De echte dochter Julia bleef bij haar, maar de film vertegenwoordigde haar verbeelding van een aantrekkelijker en minder delinquente dochter die Julie heette. Aan het eind zegt Sarah tegen haar publisher dat hij dingen voor haar had verzwegen, en dat was een van de redenen waarom ze besloot naar een andere publisher te gaan; ze was iets te weten gekomen wat voor haar verborgen was gebleven, en dat kon de echte dochter zijn. Dat kruisvervangersgedoe zou logisch zijn voor een Julia, omdat ze veel waarschijnlijker gelovig is dan iemand als Julie. De theorie dat Julie een echte onwettige dochter van een andere moeder is, heeft één zwakke plek, bijna fataal, en dat is dat ze niet verbaasd kijkt als ze aan het eind Julia en haar vader ziet. Daardoor lijkt het alsof ze ofwel nooit een van zijn dochters heeft ontmoet, of die in feite wel heeft ontmoet. En alleen maar een verbeelding van Julie en niets anders verklaart niet wat ze bedoelde toen ze zei dat haar publisher dingen voor haar verborgen hield. En helemaal aan het eind met de golfbewegingen van zowel Julia als Julie laat het eerste zien hoe het werkelijk is gebeurd, en het tweede hoe zij het zich voorstelde. Ik kan niet zeggen dat deze theorie zeker is, en misschien is er geen zeker antwoord, maar ik denk dat er meer aan vastzit dan aan de andere.

text_en:
Note: This first paragraph is spoiler free.

Swimming Pool is about the author Sarah Morton played by Charlotte Rampling, and her run in with the daughter of her publisher named Julie played by Ludivine Sagnier, while Sarah stays are her publishers house to get settled into to writing a new book. Rampling is terrific as a secluded author who finds both disgust and intrigue into Julie. Sagnier is decent as the publishers wild daughter who is promiscuous and is defensive against a scolding Sarah. Eventually they come together, even finding things they have in common, on the way toward Sarah helping Julie out after something terrible happens. Sarah's main motive in all of this seems to be to write a book, but there's authentic interest, especially in her stares on Julie which neither seem scolding nor approving. I liked the dynamic between the two characters, even as a certain major event seems quite unlikely.

SPOILER SPOILER SPOILERS BELLOW The movie ends with an extraordinary twist and I think I understand it. I will say this twist didn't make me like the movie more, and may of even made me like it less, but whatever one thinks about it it certainly is different. You can't compare the twist to The Sixth Sense or Fight Club, or The Crying Game, and so on, because those twists made you simply look at events in a different light; they did not change what had actually occurred (though I guess Fight Club did change events to an extent). My theory is this. The real daughter Julia actually stayed with her, but the movie was representing her imagination of a more attractive and delinquent daughter named Julie. At the end Sarah says to her publisher that there were things he kept from her, and that was one of the reasons she decided to go to another publisher; something she found out was hidden from her, and the real daughter could be that. The cross replacement thing would make sense with a Julia as she would far more likely be religious than someone like Julie. The theory of Julie being a real illegitimate daughter of another mother has one flaw, almost fatal, and that's she does not look surprised at the end when she see's Julia and her father. That makes it seem that either she never met one of his daughters, or did in fact meet that one. And just an imagination Julie and nothing else does not explain what she meant by her publisher hiding things from her. Also the very end with the wave sequences of both Julia and Julie shows the first as it really happened, and the second as she imagined it. I can't say this theory is certain, and maybe there's no one certain answer, but I think it holds water more than the others.


text: Wat kan ik nog toevoegen aan de welsprekendheid en algehele lof die deze film van de recensenten heeft gekregen? Niet veel meer dan dat ik mijn stem instem. _Swimming Pool_ is een fantastische film. Niet voor iedereen, dat is waar, maar voor diegenen onder ons die van intelligente, prachtig geacteerde films met heerlijk onvoorspelbare plotlijnen houden, is het een juweeltje.<br />Ik hield van _Under The Sand_ en _8 Women_. _Swimming Pool_ combineert de beste elementen van beide. De hoofdrolspeelsters zijn net zo fantastisch als in voornoemde films. En ik zou zelfs zover gaan om elke film van deze regisseur aan te bevelen. Hij toont een uniek talent en is absoluut een film om te zien.

text_en:
What can I add to the eloquent and comprehensive praise that this film has garnered from fellow reviewers? Not much more than to add my voice in agreement. Swimming Pool is a fabulous film. Not for everyone, sure, but for those of us who love intelligent, beautifully acted films with wonderfully unpredictable plot lines, it's a gem.

I loved Under The Sand and 8 Women. Swimming Pool combines the best elements of both. The lead actresses are equally superb just as they each were in the aforementioned. And I would go so far as to recommend any film by this director. He exhibits a unique talent and is definitely one to watch.


text: Ik vond de film echt goed, hoewel er één ding is dat ik nog steeds niet goed begrijp. mijn vraag gaat over het einde dus als je hem niet hebt gezien lees dit dan niet... Oké, alles wat met Julie te maken had was haar verbeelding <0xE2><0x80><0x93> alleen het verhaal voor het boek. maar ze heeft Julie op de juiste manier ontmoet. dus hoe komt het dan dat als ze uiteindelijk langs Julie loopt ze elkaar niet eens aankijken alsof ze elkaar nooit hebben ontmoet... als iemand me dat zou kunnen uitleggen zou ik daar erg mee geholpen zijn. mijn andere interpretatie is dat ze niet eens naar Frankrijk is gegaan en dat alles, inclusief het huis en het zwembad, door haar is gecreëerd. maar dat slaat nergens op. bedankt.

text_en: i really liked the movie. although there is one thing that i still don't understand very well. my question is about the end so if you haven't seen it don't read this.... alright everything that involved Julie was her imagination just the story for the book. but she met Julie right. so how come in the end when she passes by Julie they don't even look at each other as if they haven't met..... if someone could explain me it would be very helpful. my other interpretation is that she didn't even go to France and everything including the space (house and the swimming pool) was created by her. but that doesn't make much sense. thanks


text:
Uit sommige recensies op IMDb blijkt dat sommige mensen deze film begrepen en anderen niet.
Ik zag Swimming Pool bij toeval. Toen ik op een avond door de kabelkanalen zapte, kwam ik deze film tegen en ik werd onmiddellijk gegrepen door de schoonheid van Ludivine Sagnier en de intrigerende aard van de verhaallijn. De film was vrij gemakkelijk te volgen en ging duidelijk over een gefrustreerde schrijfster van serieromans, Sarah Morton, die de raad van haar publisher, John Bosload, opvolgde om een nieuw idee voor een nieuw boek te bedenken terwijl ze op vakantie was in de villa van de publishers in Frankrijk. Sarah Mortons fantasierijke gebruik van de dochter van de publishers als hoofdpersonage en de betrokkenheid van de publishers bij hun eigen vakantieverblijf zijn veelzeggend over Sarah Mortons wanhoop om een serieus creatief blok aan het been te breken.
Dit was een interessante en onderhoudende film. Goed acteerwerk en een goede plot. Ik vond het leuk om ernaar te kijken.

text_en:
From reading some of the reviews on IMDb, it appears some people understood this movie and some didn't.

I caught Swimming Pool by chance. Flipping through the cable channels one evening I came across this movie and immediately became captivated by the beauty of Ludivine Sagnier and the intriguing nature of the storyline. The movie was fairly easy to follow and was obviously about a frustrated writer of serial novels, called Sarah Morton, who took the advice of her publisher, John Bosload, to come up with a fresh idea for a new book while vacationing at the publishers villa in France. Little did Bosload know that the idea for this new book would be hatched from Sarah Morton's imaginative use of the publishers daughter as the main character and involve the publishers own vacation hideaway. The twists and turns that take place in the film are expressive of Sarah Morton's desperation to end a serious creative block.

This was an interesting and entertaining movie. Good acting and a decent plot. I enjoyed watching it.


text:
In deze chabroleske psychologische thriller stelt Fran<0xC3><0xA7>ois Ozon via het personage van de succesvolle Engelse misdaadschrijfster Sarah Morton, briljant gespeeld door Charlotte Rampling, een aantal moeilijke vragen over de aard van het creatieve proces. Omdat hij niet genoeg motivatie kan vinden om haar nieuwste misdaadboek te schrijven, huurt haar redacteur en ex-minnaar John Bosload (Charles Dance) zijn Franse landhuis in de Lubéronregio van haar om haar creatieve drang weer op te wekken.
In het begin doet de verandering van omgeving Sarah goed, totdat Johns onbekende Franse dochter, Julie (Ludivine Sagnier), de idyllische sfeer ruw verstoort. De film verkent vervolgens de gespannen relatie tussen de stijve Engelse vrouw en de vrijgevochten maar seksverslaafde Julie, maar de dingen zijn nooit helemaal wat ze lijken. We worden voortdurend in slaap gewiegd door het verleidelijke decor en het sluwe camerawerk doet soms vermoeden dat er een verborgen agenda in het spel is <0xE2><0x80><0x93> nou ja, in het geval van Franck niet zo verborgen!
De film is bijna perfect. Het acteerwerk is uitstekend en de muziek is meeslepend en indringend. Jammer genoeg verliest de film zijn scherpte in het laatste derde deel, waar een ingewikkelde'moord' de gebeurtenissen verstoort.
Hoewel het einde voor velen een schok zou kunnen zijn, was het naar mijn mening eerder een gewaagde wending ten gunste van Ozon dan een uitvlucht. Ik kan begrijpen dat het veel kijkers zou kunnen ergeren, maar de plagerige scenario's van de film waren, geloof ik, al van tevoren bepaald en elke voorzichtige kijker zou zich niet beroofd hebben gevoeld door het feit dat Julie uiteindelijk toch niet echt was. Maar het einde roept meer vragen op dan de film beantwoordt. Als er een puzzel moet worden opgelost, denk ik niet dat herhaalde bezichtigingen daartoe zullen leiden; het voelt eerder als een mysterie met een open einde. Een mysterie om te koesteren in plaats van te oplossen.

text_en:
In this Chabrolesque psychological thriller, Francois Ozon, poses some difficult questions about the nature of the creative process through the character of successful English crime writer Sarah Morton,played brilliantly by Charlotte Rampling. Unable to find sufficient motivation to pen her latest crime book, her editor and ex-lover, John Bosload (Charles Dance) leases his French country house to her in the Luberon region to reignite her creative urges.

At first the change of scenery does Sarah good until John's unknown French daughter, Julie (Ludivine Sagnier), rudely interrupts the idyllic atmosphere. The film then explores the tense relationship between the uptight Englishwoman and the free-floating but sex-mad Julie but things are never quite what they seem. We are constantly lulled by the seductive scenery and the sly camera-work sometimes suggests a hidden agenda is at play - well not so hidden in Franck's case!

The film is nearly perfect. The acting is excellent and the music is haunting and evocative. Unfortunately, the film loses focus in the last third where a convoluted "murder" disrupts proceedings.

Although the end might be a shock for many it was, in my opinion, an audacious turn on Ozon's behalf rather than a cop-out. I can understand it might annoy many viewers but the film's teasing scenarios, I believe, predetermined the ending and any careful viewer would not have felt robbed by the fact Julie was not real after all.

The end, though, throws more questions than the film answers. If there is a puzzle to be solved, I do not think repeated viewings would achieve this; rather, it feels like an open-ended mystery. A mystery to savor rather than solve.


text: Ik kies films uit waarvan ik denk dat ik ze nooit eerder heb gezien. Ik heb geen idee wie ze heeft gemaakt en wie er in spelen of waar ze over gaan. Ik gebruik ze alleen maar om een uur of zo mee door te komen. Veel films kijk ik nooit helemaal uit. Ik dacht dat dit gewoon een van de vele Hollywoodfilms was. In plaats daarvan was het het filmequivalent van het boek dat ik niet op papier kon krijgen. Niemand, niet de regisseur, de acteurs of de crew, legde me hun boodschap op (ik heb vorige week de Ierse caféversie van Alexander gezien, die film heeft tatoeages op zijn ogen, het is een boodschap). Deze film werd bevolkt door persoonlijkheden, beelden en plaatsen. Het was een prachtig staaltje Engels Frans (of andersom). Mijn persoonlijke dank gaat uit naar iedereen die de film heeft gemaakt, omdat ze me het gevoel hebben gegeven dat ik in elk geval deze ene keer in mijn leven niet had verspild.

text_en: I select films that I do not think I have seen before. I have no idea who made them who is in them or what they are about. I just use them to fill an hour or so. Many I never watch to the end. I thought this was just another made in Hollywood movie. Instead it was the movie equivalent of the book I was unable to put down. No one, not the director, the actors or the crew imposed their message on me ( I saw the Irish pub theatre version of Alexander last week, that movie tattoos it's message on your eyeballs). This movie was peopled by personalities, pictures and places. It was a piece of Anglo French (or the other way round)excellence. My personal thanks to all those who made the movie for making me feel I had not wasted at least this time in my life. Smashing!!!!!!


text: Wauw! Dit is echt een heel schattig, leuk, onderhoudend en leerzaam programma. Dat zei ik omdat ik dit zo nu en dan op Nickelodeon en Noggin kijk met mijn 19 maanden oude neefje. Het is moeilijk te zeggen welk programma op Nickelodeon en Noggin het beste is. Toch is het heel schattig, leuk, onderhoudend en leerzaam. Voordat ik dit afrond, wil ik graag zeggen dat de mensen van Nickelodeon en Noggin echt weten hoe ze de ontwikkeling van een peuter moeten stimuleren. Als je kinderen, neefjes of nichtjes hebt, kan ik je dit echt schattige, leuke, onderhoudende en leerzame programma van harte aanbevelen. Ik garandeer je dat ze ervan zullen genieten.

text_en: Wow! This is a really cute, fun, entertaining, and educational show. I said that because I watch this on Nickelodeon and Noggin with my 19-month-old nephew from time to time. It's hard to say which show on Nickelodeon and Noggin is the best. Still it's really cute, fun, entertaining, and educational. Before I wrap this up, I'd like to say that the people at Nickelodeon and Noggin really know how to reach a toddler's developing mind. Now, in conclusion, if you have children, nieces, or nephews, I strongly recommend this really cute, fun, entertaining, and educational show. I guarantee you that they will enjoy it.


text: We hebben deze prachtige kindershow pas onlangs ontdekt en ik ben erg teleurgesteld als ik hoor dat hij is afgelast. Wat een perfecte show voor kinderen, het verbaast me dat hij niet meer prijzen heeft gewonnen. Alle kleuren en animaties zijn eenvoudig en helder. De personages zijn vriendelijk en welbespraakt. De wereld waarin ze leven is fantasievol. De muziek is perfect. Oswald, het hoofdpersonage, is een grote octopus die erg veel geduld en vriendelijkheid bezit.<br />Mijn driejarige dochter heeft zoveel van deze show onthouden dat ik verbaasd was. Ze bleef zelfs haar lievelingspop 'Catrina' noemen, naar de vlinder. Normaal gesproken besteedt ze niet veel aandacht aan veel shows. Als je op zoek bent naar een rustig, vriendelijk uitje voor je kind, kan ik het je niet genoeg aanbevelen.

text_en:
We have only recently discovered this lovely children's show and I am very disappointed to find out it was canceled. What a perfect show for children, I am surprised it hasn't won more awards or acclaim. All the colors and animations are simply and brightly colored. The characters are gentle and well spoken. The world they inhabit is imaginative. The music is perfect. Oswald, the main character, is a large octopus much possessed of patience and kindness.

My three year old retains so much from this show I was surprised. She even remained her favorite toy "Catrina" after the baby butterfly. She normally doesn't pay much attention to many shows. If you are looking for a quiet, kind show for your child, I can't recommend it enough.


text: Geraldine Page en een levendig script tillen deze verder b-klassefilm naar de status van cultklassieker. Met haar unieke stem en gemaniëreerde manier van acteren heeft Page me nog nooit in een van haar vele optredens teleurgesteld. En in deze thriller geeft het knappe scenario van Theodore Apstein de onnavolgbare Page ruimschoots de gelegenheid om een vrouw te portretteren die, hoewel ze van binnen giftig is, de kijkers op een gestileerde, aristocratische manier amuseert. In een belangrijke ondersteunende rol voegt de pittige Ruth Gordon lef toe. Dat alles bij elkaar levert een kijkgenot van honderdeen minuten op, ondanks de schurende, vingernagels-op-het-bordmuziek en de dubieuze productiewaarden die de film' Einde verhaal: een zwarte Lincoln die geel wordt, dan zwart, dan weer geel, en weer zwart, in 43 seconden. Charmant.

text_en: Geraldine Page and a lively script lift this otherwise b-grade film to the status of cult classic. With her unique voice and mannered style of method acting, Page has never disappointed me in any of her many performances. And in this thriller, Theodore Apstein's clever screenplay gives the inimitable Page ample opportunity to portray a woman who, although inwardly venomous, amuses viewers in a stylized, aristocratic sort of way. In a major support role, feisty Ruth Gordon adds spunk. All of which adds up to 101 minutes of viewing fun, despite a grating, fingernails-on-the-blackboard music score, and dubious production values which, toward the film's end, have a black Lincoln turning yellow, then black, then yellow again, and back to black, in the span of 43 seconds. Charming.


text: Claire Marrable, de niet-zo-droevige weduwe, is ontzet als ze hoort dat haar zogenaamd rijke echtgenoot haar berooid heeft achtergelaten. Maar omdat ze een praktisch (en vindingrijk) type is, bedenkt ze een plan om haar in het comfort te houden waaraan ze gewend wil raken. Ze verhuist naar de woestijn van Arizona, neemt oude huishoudsters in dienst die geen familie hebben (maar wel een keurig nestje eieren) en stuurt hen iets eerder naar hun beloning dan ze van plan waren. En hun stoffelijke resten worden mulch voor de moestuin van de weduwe, want ze worden allemaal begraven onder een snelgroeiend boompje. In dit latere artikel over de 'afschuwelijke heks'-weddenschappen komt Geraldine Page aan het woord, die zich kostelijk amuseert in de rol van de hooghartige, gestoorde en genadeloze mevrouw Page. Marrable, en Ruth Gordon als Alice Dimmock, haar nieuwe huishoudster, die niet helemaal is wat ze lijkt te zijn. Aan de zijlijn staan Rosemary Forsyth, zelf een (jonge) weduwe met een neef, Robert Fuller als de neef van juffrouw Gordon, en Joan Huntington als de sluwe vrouw van Pages neef. Met een cast van weduwen en neven kan 'tante Alice' toch niet zo eng zijn? Niet echt. Maar het is een verrukkelijke zwarte komedie die Page en Gordon de kans geeft de voorstelling van hun leven te geven. Er is ook een fraaie camee van Mildred Dunnock ('Death Of A Salesman') als de ongelukkige bediende die aan het hoofd van juffrouw Gordon staat. Een van de beste 'Grand Guignol'-films ooit gemaakt!

text_en: Not-so-grieving widow Claire Marrable is horrified to hear that her supposedly wealthy husband has apparently left her penniless. But, being a practical (and resourceful) type, she hits on a scheme to keep her in the comfort to which she wishes to become accustomed. Relocating to the Arizona desert, she hires elderly housekeepers with no known relatives (but tidy nest eggs) and sends them to their rewards a bit sooner than they planned. And their remains become mulch for the widow's growing garden as each is buried under a quickly flourishing sapling. This later entry in the "horror hag" sweepstakes features absolutely wonderful performances from Geraldine Page, who has a high old time as the haughty, demented and thoroughly relentless Mrs. Marrable, and Ruth Gordon, as Alice Dimmock, her new housekeeper, who isn't quite what she seems to be. On the sidelines are Rosemary Forsyth, herself a (young) widow with a nephew, Robert Fuller as Miss Gordon's nephew, and Joan Huntington as the scheming wife of Page's nephew. With a cast made up of widows and nephews, how scary can "Aunt Alice" be? Not very. But it's a delicious black comedy which allows Page and Gordon the opportunity to give the performances of their lives. There's also a neat cameo from Mildred Dunnock ("Death Of A Salesman") as the luckless servant who precedes Miss Gordon. One of the best "Grand Guignol" films ever made!


text:
Wat moet een arme weduwe doen als haar man sterft en haar berooid achterlaat? Verhuizen naar de woestijn van Arizona, een dennenboomtuin aanleggen en die bemesten met menselijke mest? Nou? Zou jij dat niet doen? Geraldine Page heeft de groene vingers van mevrouw Claire Marrable <0xE2><0x80><0x93> de verdorven weduwe met de dennenboomfetisj <0xE2><0x80><0x93> in de huiveringwekkende thriller 'Wat is er met tante Alice gebeurd?'
'Maak je veiligheidsgordels vast, het wordt een hobbelige nacht!' Bette, je hebt helemaal gelijk! Als je je Geraldine Page nog herinnert als het lieve oude dametje van orgaantrip naar Bountiful'. Page maakt een 180 terwijl ze van de hulpeloze weduwe uit het zuiden verandert in een koele, berekenende moordenares met geld en moordlust in haar hoofd <0xE2><0x80><0x93> en een middel om beide te bereiken. Page schiet bij elke scène raak. Al haar zenuwtrekjes zijn gepast getimed. Ze is op haar best als ze zich uitslooft en verbaal met ongewapende tegenstanders aan het bakkeleien is. Wat een fantastisch optreden! Geraldine, vriendin, je bent perfect!
Er zijn veel verrukkelijk duivelse scènes, zoals wanneer die irritante hond van een Chloe dreigt het vuil van haar moorddadige verleden op te graven, en Page als Marrable terugblaft: 'Ik heb niet liefdevol en ijverig voor mijn tuin gezorgd om hem nu te laten vernielen door dat rondzwervende kreng!' Pages personage is al even ontgoocheld over haar nieuwe buurvrouw, Ms. Vaughn, die ze 'krabgras' noemt, 'dat nooit echt is uitgeroeid, maar alleen stiekem en zegevierend op een andere plek opduikt'. De enige die Page kan verdragen is Ruth Gordon als de nieuwsgierige tante Alice <0xE2><0x80><0x93> een infiltrante die op een missie is om de bron van alle kwaad (haha) te vinden en de verblijfplaats te achterhalen van een vriendin die voor het laatst in dienst van Page is geweest. Maar als ze te laat met de cocktails komt, geeft een ongeduldige Geraldine haar een nieuwtje: 'Punctualiteit is essentieel voor een gracieuze manier van leven, en ik ben niet van plan die op te geven vanwege jou.' Ruth reageert fel: 'Als je wilt leven als een of andere Hollandse edelvrouwe van Maharati, dan kun je maar beter leren je zo te gedragen!' Geraldine schudt zich woedend van top tot teen, nadat Ruth haar ronduit heeft gevraagd: 'Hoe veel vrouwen hebben jou vermoord?' Probeer een gegrinnik te onderdrukken terwijl je toekijkt hoe een kleine Ruthie zich uit de voeten maakt voor Page, die haar zelfvoldaan door haar afgezonderde woestijnhuis volgt op de maat van bongo's en een psychotische muziek. Page's boosaardige lach wordt onecht door de hele film heen herhaald tegen de achtergrond van wiegende dennenbomen <0xE2><0x80><0x93> wat ingenieus! Zelfs Bette Davis kakelde niet zo boosaardig als Baby Jane Hudson!
Prijs de meester van de psychologen op film, Robert Aldrich <0xE2><0x80><0x93> die de culthit 'Wat is er met Baby Jane gebeurd?' regisseerde <0xE2><0x80><0x93> voor het produceren van dit bijzondere juweel, en Lee Katzin voor zijn voortreffelijke regiekwaliteiten. Deze film zal je doen buigen en bidden tot de Kerk van Geraldine Page. Dus waar wacht je nog op? 'Huur hem vanavond en begin met bidden!'

text_en:
What's a poor widow to do when her husband dies and leaves her penniless? Move to the Arizona desert, start a pine tree garden, and fertilize it with human mulch? Well.wouldn't you?? Geraldine Page has quite the green thumb as Mrs. Claire Marrable--the wicked widow with the pine tree fetish--in the chilling thriller "Whatever Happened to Aunt Alice?"

Grand dame Bette Davis once quipped: "Fasten your seatbelts, it's gonna be a bumpy night!" Bette, you are so right! If you remember Geraldine Page as the sweet li'l ol' lady from `Trip to Bountiful'.FUGETABOWTIT! Page does a 180 as she transmogrifies from helpless Southern widow to cool, calculating murderess with money and murder on the brain--and a means to achieve both. Page hits the bulls-eye with each scene. All of her nervous ticks are appropriately timed. She is at her best when putting on airs and verbally sparring with unarmed opponents. What a stellar performance! Geraldine, girlfriend, you is flawless!!

Many deliciously diabolical scenes abound, like when pesky canine Chloe threatens to dig up the dirt on her murderous past-time, Page as Marrable barks back: "I have not taken loving and diligent care of my garden to have it wrecked by this vagrant bitch!" Page's character is equally disenchanted with her new next door neighbor, Ms. Vaughn, whom she refers to as "crabgrass, never really quelled, only cropping up secretly and victoriously in another spot". The only one Page can stomach is Ruth Gordon as the inquisitive Aunt Alice--an undercover housekeeper on a mission to get to the root (haha) of all evil and discover the whereabouts of a friend last seen in Page's employ. But when she's tardy serving up cocktails, an impatient Geraldine rips her a new one: `Punctuality is essential to a gracious way of life, which I do not intend to give up on account of you.' Ruth returns fire: `If you wanna live like some Dutchess of Maharati, you better learn how to behave like one!' Geraldine shakes furiously from head to toe after a fiesty Ruth flat-out inquires: "How MANY women have you killed?" Try to suppress a snicker as you watch a pint-sized Ruthie scamper away from Page, who smugly stalks her throughout her secluded desert home to the beat of bongos and a psychotic musical score. Page's wicked laughter is sprinkled spuriously throughout the film to the backdrop of swaying pine trees-how ingenious! Not even Bette Davis cackled with such nefarious mirth as Baby Jane Hudson!

Praise be the master of psycho-shrews on film, Robert Aldrich--who directed the cult smash "Whatever Happened to Baby Jane?"--for producing this special gem, and a hearty kudos to Lee Katzin for his superlative directing skills. This movie will make you bow down and pray to the Church of Geraldine Page. So what are you waiting for? Rent it tonight.and START PRAYING!!


text: Hé, dit is een van mijn favoriete films. Een vrouw die in een afgelegen huis vlak bij de woestijn woont (in Arizona) heeft problemen met de huishoudsters. Geen van hen lijkt lang te blijven. Maar elke keer dat een huishoudster weggaat, wordt er een nieuwe boom geplant langs de oprit? Hmm. Nou, dan komt Ruth Gordon, die ergens onderweg een van haar vriendinnen lijkt te zijn kwijtgeraakt en die in dit huis als laatste komt te wonen. Dus gaat Ruth 'undercover' als een opvliegende en vreemde huishoudster voor Geraldine Paige (die zichzelf als een godin beschouwt, denk ik, in de verwachting dat de huishoudster haar sigaretten aansteekt en haar drankjes inschenkt). Maar Ruth speelt onder één hoedje met haar neef, de gozer die een eeuwigheid geleden doktertje speelde op de Spoedeisende Hulp. Dus terwijl zij haar nek uitsteekt, houdt hij haar in de gaten. Of toch niet? Hmm. Hoe dan ook, dit is een heel goed gemaakte en indrukwekkende whodunnit, met meer dan een paar enge bijklanken. Iedereen die de overleden Ruth Gordon leuk vindt, zal hiervan genieten. Zeer aanbevolen!

text_en: Hey now, this is one of my favorite movies. A woman living in an isolated house near the desert (in Arizona) is having trouble with housekeepers. None of them seem to stay very long. But every time a housekeeper leaves, a new tree gets planted along the driveway? Hmm. Well, along comes Ruth Gordon, who seems to have lost one of her friends somewhere along the way and this house is the last place of residence. So Ruth goes "undercover" as a feisty and weird housekeeper to Geraldine Paige (who fancies herself to be quite the goddess, I reckon, expecting the housekeeper to light her smokes and fix her drinks). Ruth though, is in cahoots with her nephew, the dude that played a doctor on Emergency eons ago. So while she's sticking her neck out, he's got her covered. Or does he? Hmm. Anyway, this is a VERY well done and awesome whodunnit, with more than a few creepy overtones. Anyone that enjoys the late Ruth Gordon will delight in this. Highly recommended!


text: Claire Marrable heeft net haar man verloren, haar fortuin en haar rijke en verfijnde manier van leven. Wat moet een verwende, rijke, egoïstische vrouw dan? Waarom zou je je spullen pakken en naar Arizona verhuizen om in de buurt van je neef te zijn, en dan huishoudsters/inwonende gezelschapsdames vermoorden om je spaargeld uit te geven? Tante Claire heeft blijkbaar groene vingers als ze haar huishoudsters naar de grond overhevelt en een dennenboom over hen heen plant. Zoals we in het eerste deel van de film zien, zijn er minstens drie dennenbomen voordat we de eerste vrouw met een steen op haar hoofd zien slaan en daarna zien planten. Dan zien we een andere huishoudster, Edna Tinsley, die op dezelfde manier met een schop wordt vermoord. Nu komen we bij Mrs. Dimmock, een vrouw die zich als huishoudster voordeed om te weten te komen wat er met haar oude vriendin Edna was gebeurd. Deze kat-en-muisrelatie tussen Claire en Mrs. Dimmock dient als basis voor de film. Deze film werd geproduceerd door Robert Aldrich, die verantwoordelijk was voor films als Whatever Happened to Baby Jane? en Hush. Hush, Sweet Charlotte. Aldrich maakte films met oudere vrouwelijke hoofdrolspelers, die in de jaren zestig populair waren, door deze hoofdrolspeelsters rollen te geven aan dames die een beetje oud en versleten waren. Geraldine Page speelt in deze film de rol van tante Claire, en als je vóór het zien van deze film enige twijfel had gekoesterd over haar talent als actrice, dan is die twijfel er nu niet meer. Page is gewoonweg oogverblindend. Ze heeft een aura en charme om zich heen hangen. Ze heeft een verrukkelijke, sadistische en maniakale lach. Ze heeft het vermogen om dialogen te gebruiken die bij niemand anders zouden werken en die toch betekenisvol zouden klinken. Haar vertolking van deze verdorven, wrede, hebzuchtige vrouw is een van de beste die ik ooit heb gezien voor een dergelijke rol. Ms. Page wordt bijgestaan door Ruth Gordon. Ms. Gordon geeft een zeer goede vertolking van Mrs. Dimmock, die er alles aan doet om achter de waarheid te komen, koste wat het kost. Gordon en Page spelen en communiceren heel goed met elkaar, en het is hun relatie die deze film zo goed maakt. De rest van de cast is oké en de regie is oké, maar alles wordt nog een tandje opgevoerd door de twee uitmuntende voorstellingen van deze twee ongelooflijke actrices. Nadat ik deze film in twee dagen tijd twee keer heb gezien, ben ik nog steeds verbijsterd door de uitmuntende voorstelling van Geraldine Page.

text_en: Claire Marrable has just lost her husband, her fortune, and her rich and refined way of life. What is a spoiled, wealthy, egotistical woman to do? Why pack up and move to Arizona to be near your nephew, and begin killing housekeepers/live-in companions for their life savings of course. Aunt Claire seemingly has a green thumb as she transplants her housekeepers to the ground and plants a pine tree over them. As we see in the first part of the film, there are at least three pine trees before we see the first woman bashed in the head with a rock and then planted. We then see another housekeeper, Edna Tinsley, killed in similar fashion with a shovel. Now, five pine trees in the desert. Enter Mrs. Dimmock, a woman in disguise as a housekeeper out to find out what happened to her long-time friend Edna. This cat and mouse relationship between Claire and Mrs. Dimmock serves as the basis of the film. This film was produced by Robert Aldrich, who was responsible for bringing us films like Whatever Happened to Baby Jane? and Hush..Hush, Sweet Charlotte. Aldrich made films that had older female protagonists popular in the sixties by giving these starring roles to ladies that were a bit aged and considered passe. Geraldine Page stars in this film as Aunt Claire, and if you had any doubts about her talent as an actress prior to seeing this film, no doubts should have remained afterward. Page is simply stunning. She has an aura and charm about her. She has a wonderfully sadistic and maniacal laugh. She has an ability to take dialogue which would not work for any one else and make it sound meaningful. Her portrayal of this wicked, cruel, greedy woman is one of the best I have seen for roles of this ilk. Aiding Ms. Page is Ruth Gordon. Ms. Gordon gives a very good performance as Mrs. Dimmock out to find the truth no matter what the cost might be. Gordon and Page act and interact very well together, and it is their relationship which really makes this film work. The rest of the cast is okay and the direction is okay, but everything is brought up a notch by the two outstanding performances of these two incredible actresses. After seeing this film twice in two days, I am still stunned at the magnificent performance given by Geraldine Page. WOW!


text:
Dit is een leuke, kleine, zwarte komedie van televisieregisseur Lee Katzin. Afgaand op de titel 'Wat er met Baby Jane is gebeurd' wordt het niet bedorven door de televisie-uitstraling en het gevoel vanwege een bijzonder gedenkwaardig optreden van Geraldine Page.
Page speelt een oudere vrouw die in wezen gek is geworden van woede nadat haar man is overleden en haar alleen zijn schulden en de inhoud van zijn aktetas nalaat. Ze verhuist naar de woestijn en leeft heel comfortabel door een reeks inwonende huishoudsters te versturen die hun spaargeld aan haar hebben overgedragen. Katzin vertelt het verhaal voornamelijk vanuit het perspectief van Pages personage, zodat het publiek zich na een tijdje daadwerkelijk met haar identificeert.
Ruth Gordon is in wezen verspild aan een zeer rechttoe rechtaan rol. Rosemary Forsyth en Robert Fuller vormen een aantrekkelijk stel, maar ze komen niet in het verhaal voor.

Page is absoluut briljant en speelt de ironische wending aan het eind van de film prachtig (die kortgeleden is verfilmd in 'The Upside of Anger'). Op het moment dat ze wordt betrapt, ontdekt ze dat haar man een regeling voor haar heeft getroffen om na zijn dood comfortabel te kunnen leven. Ze speelt deze laatste scène op zo'n manier dat we begrijpen dat de ontdekking dat hij echt van haar hield veel belangrijker voor haar is dan ongestraft een moord plegen.

text_en:
This is a fun little black comedy from television director Lee Katzin. Playing off the title of "Whatver Happened to Baby Jane", it is not ruined by its television look and feel because of a particularly memorable performance by Geraldine Page.

Page plays an older women who has essentially been driven mad with rage after her husband dies and leaves her only his debts and .the contents of his briefcase. She moves to the desert and lives very comfortably by dispatching a series of live-in housekeepers who have turned over their life savings to her. Katzin tells the story mostly from the POV of Page's character so that after a while the audience is actually identifying with her.

Ruth Gordon is essentially wasted in a very straight role. Rosemary Forsyth and Robert Fuller make an appealing couple but are very minor to story.

Page is absolutely brilliant and plays the ironic twist at the end of the film beautifully (recently reprised in "The Upside of Anger"). At the same time that she is found out, she finds out that her husband actually made a provision for her to live comfortably after his death. She plays this final scene in such a way that we understand that discovering he actually loved her is far more important to her than getting away with murder.


text: Dit had een advertentie kunnen zijn die mevrouw Marrable in de plaatselijke krant had gezet. Maar toekomstige sollicitanten hadden beter als stalknecht kunnen solliciteren! Dit was een onafhankelijke film. Hoewel het niet een van de televisiefilms van ABC was, werd hij al snel populair vanwege de spanning. Ik krijg er nog steeds de rillingen van. Niemand kan zulke gestoorde vrouwelijke personages spelen als Geraldine Page! Ze speelde zelfs een rol in een aflevering van 'Night Gallery' van Rod Serling.<br />De ironie van de film is dat ze tot de ontdekking komt dat ze al die moeite niet heeft hoeven doen om een comfortabel leven te leiden. De postzegelverzameling <0xE2><0x80><0x93> die ze gebruikte om de zoon van de buren om te kopen <0xE2><0x80><0x93> was veel waardevoller dan ze had gedacht. Ik vond deze film geweldig!

text_en:
This might have been an ad that Mrs. Marrable ran in the local papers. But prospective applicants would have been better off applying for work as stable hands! This was an independent film. Although it wasn't one of ABC's television movies, it quickly became a favorite on the the 'Movie of the Week' line-up because of its suspense factor. It still creeps me out to this day. Nobody can play disturbed female characters like Geraldine Page! She even starred in an episode of Rod Serling's 'Night Gallery'.

The irony of the film is her finding out that she didn't have to go through all that trouble to keep living comfortably. Turns out that her late husband's stamp collection - that she used to bribe the next door neighbor's son - was a lot more valuable than she thought. I absolutely loved this movie!


text: De Grand Guignol/Grande Dame-subgenre van de spanning in zijn decadente fase (hoewel dat misschien overbodig klinkt). Bij gebrek aan de filmische iconografie van wegkwijnende Hollywood-koninginnen als Joan Crawford of Bette Davis, compenseerden Geraldine Page en Ruth Gordon (en Mildred Dunnock in een van de hoofdrollen) het voorval met theatrale scènes <0xE2><0x80><0x93> en een spannende confrontatie op de koop toe <0xE2><0x80><0x93> die boven de saaie regie en prozaïsche mise-en-scènes uitstegen. De manische gekte van Page is in feite grotendeels te danken aan het gekunstelde maar onderhoudende script (gebaseerd op 'The Forbidden Garden' van Ursula Curtiss), dat mooi werd gecombineerd met de altijd dappere Gordon, die beiden een slechte angstpruik droegen. Een respectabele invalshoek in het pantheon van de kwaadaardigheid in de menopauze en zeker het soort film dat ze tegenwoordig niet meer maken. De film raakt echter op stoom, mist helaas een bevredigend einde en de huiveringwekkende climax komt te vroeg. De score van Gerald Fried is expressief en opwindend, en zeker een pluspunt.

text_en: The Grand Guignol/Grande Dame sub-genre of suspense in its decadent phase (though that might sound redundant). Lacking the cinematic iconography of waning Hollywood movie queens like Joan Crawford or Bette Davis, Geraldine Page and Ruth Gordon (and Mildred Dunnock, in a featured part) compensate for it with Method histrionics -- and a thrilling confrontation scene to boot -- rising above the stale directing and prosaic mise-en-scenes. Indeed, Page's manic looniness largely carries the contrived but entertaining script (based on "The Forbidden Garden" by Ursula Curtiss), nicely matched by the perpetually plucky Gordon, both wearing bad fright wigs. A respectable entry in the pantheon of menopausal malevolence and, certainly, the type of film they don't make any more. The movie pretty much just runs out of steam, however, unfortunately lacking a satisfactory end, its hair-raising climax coming too early. Gerald Fried's score is expressive and stirring, and certainly a plus.


text:
Claire Marrable (Geraldine Page) is geschokt als ze hoort dat wijlen haar man haar alleen maar schulden heeft nagelaten. Hoe moet ze leven in de stijl waaraan ze gewend is geraakt? Om haar probleem op te lossen bedenkt ze een duivels plan. Stel dat ze een bediende/gezel in dienst neemt met een klein spaarpotje, haar het geld afhandig maakt en haar dan vermoordt? Nou, dat is precies wat Claire doet. Ze ontdoet zich van de lijken onder de dennenbomen in haar tuin. Alles gaat goed voor Claire, tot Alice Dimmock (Ruth Gordon) bij haar op de stoep staat, op zoek naar werk. Claire beseft het niet, maar de bemoeizuchtige Alice is geen gewone werkneemster. Kan Alice Claire's geheim ontdekken? Wat is het geheim van tante Alice voordat er weer een dennenboom wordt geplant?
Wat een geweldige film! Kortom, _What ever happened to tante Alice?_ is een verrukkelijk verwrongen verhaal over hebzucht en moord, met veel spanning, een echte sfeer, keihard acteerwerk, geestige teksten en een beetje van de duisterste humor die je maar kunt bedenken. Het is van begin tot eind een echte winnaar. En ik weet zeker dat ik nog wel een hele tijd door zou kunnen gaan met het prijzen van de film, maar het is het acteerwerk dat hem onderscheidt van soortgelijke films. Geraldine Pages acteerwerk briljant noemen zou een groot understatement zijn. De vrolijke dreiging in haar stem en op haar gezicht terwijl ze bezig is om mensen die zien zien (en doden) te martelen (en te doden) als ze niet op haar letten, is verbazingwekkend om te zien. En alsof haar aanwezigheid nog niet genoeg is, komt Ruth Gordon ook nog eens opdraven. Ze is pittig, geestig en in haar rol van pleegtante Alice kan ze zich meten met Page. Als ik die twee zie kibbelen terwijl alle geheimen van de film zijn onthuld, is dat een van die momenten die ik niet snel zal vergeten. Dat zijn de momenten op het witte doek die me doen zoeken naar nieuwe films.
Niemand heeft het me gevraagd, maar als ik één tekortkoming zou moeten noemen, dan denk ik dat het de bijrollen zouden zijn. Geen van de andere acteurs doet er iets aan om op te vallen. Maar hoe zouden ze dat moeten doen? Vergeleken met Page en Gordon... nou ja, eigenlijk is er geen vergelijking mogelijk.
Ten slotte, van buitenaf, zo'n veertig jaar nadat de film was gemaakt, ben ik...' Ik durf te wedden dat de acteurs het geweldig vonden om 'Wat is er ooit met tante Alice gebeurd?' te maken. Ik kan me heel goed voorstellen dat Page en Gordon heel lang hebben zitten lachen nadat ze een paar scènes samen hadden opgenomen. Maar misschien ligt het aan mij. Ik weet alleen dat ik het geweldig vond om ze samen te zien werken. Een 8/10 lijkt me wel wat.

text_en:
Claire Marrable (Geraldine Page) is shocked to learn that her late husband has left her with nothing but debts. How is she to live in the style she's grown accustomed? To solve her problem, she comes up with a fiendish plot. What if she were to hire a servant/companion with a small life savings, dupe her out of the money, and then kill her? Well, that's exactly what Claire does. She disposes of the bodies under pine trees growing in her garden. All is going well for Claire until Alice Dimmock (Ruth Gordon) shows up at her door looking for a job. Claire doesn't realize it but the nosey Alice is no ordinary employee. Can Alice discover Claire's secret before another pine tree is planted?

What a wonderful movie! In short, What Ever Happened to Aunt Alice? is a deliciously twisted tale of greed and murder filled with plenty of suspense, real atmosphere, rock solid acting, witty writing, and some of the darkest humor put on film. It's a real winner from start to finish. And while I'm sure I could go on and on praising the film, it's the acting that sets it apart from similar movies. To call Geraldine Page's performance brilliant would be a gross understatement. The gleeful menace in her voice and on her face as she goes about psychologically torturing (and killing) those see sees as beneath her is amazing to watch. And if her presence wasn't enough, along comes Ruth Gordon. She's feisty, fun, and every bit the equal of Page in her role as the titular Aunt Alice. Watching these two spar when all the film's secrets have been revealed is one of those moments I won't soon forget. These are the screen moments that keep me searching out new movies.

Nobody asked, but if I had to come up with one flaw, I suppose it would be the supporting cast. None of the other actors does anything to stand out. But how could they? Compared with Page and Gordon . . . well, there's really no comparison.

Finally, from the outside some 40 years after the movie was made, I'd bet the actors had a blast making What Ever Happened to Aunt Alice? I can just imagine Page and Gordon having a good long laugh after shooting some of their scenes together. Then again, maybe it's just me. All I know is that I had a great time watching them work together. An 8/10 seems about right to me.


text: Deze film was beter dan ik had verwacht. Gewoon een verrukkelijke film. Het acteerwerk was uitmuntend. Tante Claire was een demente, ongelukkige dame die na het overlijden van haar man met heel weinig overbleef. Misschien wel de meest onwaarschijnlijke populatie voor een seriemoordenaar. De regels werden veranderd. Daar kwam tante Alice. Geraldine Page en Ruth Gordon als tante Claire en tante Alice speelden een schaakpartij voor het grootste deel van de film, die gewoon briljant was. In de stijl van Hitchcock vloeide deze film van begin tot eind. De intensiteit van de hele film was constant. De ene wending na de andere, gemaakt voor een energieke, onderhoudende film, die je goed in de gaten moest houden. De bijrollen waren voor het grootste deel oké. Vergis je niet, Page en Gordon vormden de hele film. Er was een geweldige hond in deze film die echt een belangrijk radertje was. Over het geheel genomen een heel goede film, maar huishoudsters zouden wel eens op hun hoede kunnen zijn.

text_en: This film was better than I expected. Just a delightful film. The acting was top notch. Aunt Claire was a demented, unhappy lady that was left with very little after her husband passed on. Perhaps the most unlikely demographic for a serial killer.. The rules were changed. Along came Aunt Alice. Geraldine Page and Ruth Gordon as Aunt Claire and Aunt Alice respectfully, had a chess match for most of the film that was simply brilliant. In the style of Hitchcock this film flowed from start to finish. The intensity through out this film was constant. Twists upon twists, made for an energetic, entertaining film , that one had to pay close attention. The side characters were OK for the most part; Make no mistake , Page and Gordon were the whole film. There was a wonderful dog in this film that truly was an important cog. Overall, a very good film but housekeepers might want to watch their backs.


text:
Geraldine Page heeft na de dood van haar man niets van waarde meer en moet voor zichzelf zorgen. Ze trekt snel op en gaat in de buurt van haar enige bloedverwant wonen, een neef in Arizona. We zien haar's avonds in haar tuin een kuil graven met haar nieuwe gezelschapsdame/verpleegster. Ze plant een nieuwe pijnboom en dan slaat ze haar vriendin plotseling op haar hoofd.'s Morgens wordt er een nieuwe pijnboom stevig in de grond geplant, precies zoals de andere. Dan komt Mildred Dunnock, haar nieuwe gezelschapsdame. Er lijkt een patroon in te zitten.
Ik, en andere fans van Geraldine Page, zijn al gestorven en naar de hemel gegaan, want we zien juffrouw Page's graf.' 's donkere kant en nog een optreden als tour-de-force. Als alles wat je van Miss Page weet 'The Trip to Bountiful', 'Sweet Bird of Youth' en 'Summer and Smoke' zijn, dan staat je nog wat te wachten. Er zit zelfs een wending in het einde waarvan scherpe waarnemers al vanaf het begin zullen weten dat die eraan zit te komen. (Trouwens, als je dat niet wist, zou ze de stem van Madame Medusa in Disneys 'The Rescuers' kunnen spelen.)
Ruth Gordon komt opdraven om te solliciteren naar de baan en laat Miss Page haar best doen, die ook een lust voor het oog is. Met Rosemary Forsyth in de hoofdrol is dit een ongewoon verhaal dat je niet mag missen. Als je een fan bent van 'Baby Jane' en 'Sweet Charlotte' en ga dan naar Geraldine Page. Of nog beter, loop haar niet voor de voeten!

text_en:
Geraldine Page is left nothing of value by the passing of her husband and she has to fend for herself. Fast forward, she goes to live near her only blood kin, a nephew in Arizona. We see her at night in her garden digging a hole with her new companion/nursemaid. She is planting a new pine tree and then all of a sudden she hits her friend over the head. In the morning, there is a new pine tree planted firmly in the ground, in line with the others. Enter Mildred Dunnock, her new companion. There seems to be a pattern here.

I, and other Geraldine Page fans, have already died and gone to heaven, as we are shown Miss Page's dark side and another tour-de-force performance. If all you know of Miss Page is "The Trip to Bountiful," "Sweet Bird of Youth," and "Summer and Smoke," then you're in for a treat. There's even a twist in the ending that keen observers will know is coming, even from the beginning. (By the way, if you didn't know, she would provide the voice of Madame Medusa in Disney's "The Rescuers.")

Ruth Gordon shows up applying for the position and gives Miss Page a run for her money, who is also a joy to watch. Also starring Rosemary Forsyth, this is one offbeat tale that shouldn't be missed. If you're a fan of "Baby Jane" and "Sweet Charlotte," then move over for Geraldine Page. Better yet, stay out of her way!


text:
Een beslist macabere film die opnieuw bewijst dat niemand als Geraldine Page geschikt is voor deze neurotische, boosaardige rollen.
In deze film neemt Ruth Gordon onder valse voorwendselen een baantje aan als dienstmeisje bij Page thuis. Het schijnt dat Gordon een meningsverschil had met Mildred Dunnock, die al heel lang in dienst is bij Page. Dunnock liep nijdig weg en ging voor Page werken.
Het schijnt dat Page een behoorlijk verleden heeft. Als ze er eenmaal achter is gekomen dat haar dienstmeisjes geen familie hebben, neemt ze ze heel netjes in dienst.
Gedurende de hele film hoor je Page voortdurend tegen Mrs. Dimmock schreeuwen dat ze Gordon als dienstmeisje moet nemen, omdat ze begint te vermoeden dat Gordon geen gewoon dienstmeisje is. De film speelt zich af in de woestijn van Arizona, wat de film een merkwaardige en doeltreffende uitstraling lijkt te geven.
Het einde is een absolute knock-out.

text_en:
A definite film of the macabre again proving that there was no one like Geraldine Page for these neurotic, vicious parts.

In this one, Ruth Gordon takes a job as a maid in Page's home under false pretenses. It seems that Gordon had a disagreement with her long time domestic, played by Mildred Dunnock. In a huff, Dunnock walked out and went to work for Page.

Seems that Page has quite a history. Once she finds out that her maids have no family, she does them in quite neatly.

Throughout the film you constantly are hearing Page yelling Mrs. Dimmock to maid Gordon, as she begins to suspect that Gordon is no usual maid.

The film takes place in the desert of Arizona which seems to place a peculiar and effective aura to the film.

The ending is an absolute knockout.


text: De sluwe, vindingrijke en formidabele Claire Marrable (door Geraldine Page voortreffelijk tot in de puntjes geacteerd) verliest zowel haar man als haar welgestelde levensstijl. Mevrouw Marrable verhuist naar Arizona, begint een dennenboomtuin en begint haar bejaarde huishoudsters om hun spaargeld af te zetten, zodat zij een luxe leventje kan blijven leiden. Mevrouw Marrable vindt haar gelijke in haar nieuwe huishoudster Alice Dimmock (een fantastisch optreden van de wonderbaarlijke Ruth Gordon), een opgewekte, slimme en veerkrachtige voetzoeker die vermoedt dat er iets mis is. Directeur Lee H. Katzin en scenarioschrijver Theodore Apstein scheppen deskundig een verrukkelijk sinistere sfeer, vertellen het boeiende verhaal in een gestaag tempo en sluiten het geheel af met een ondeugend, grappig gevoel voor pikzwarte humor. Deze film heeft nog meer baat bij goed acteerwerk door een uitstekende cast: Page zet werkelijk haar tanden in haar sappige, boosaardige, oude vleermuisrol, Gordon speelt haar gebruikelijke innemende, pittige charme als de vertederend opvliegende mevrouw Dimmock, en dan zijn er nog de stoere ondersteunende bijdragen van Rosemary Forsyth als de lieve jonge buurvrouw van een weduwe, Harriet Vaughn, Robert Fuller als de zwierige Mike Darrah, Mildred Dunnock als de timide Edna Tinsley, Joan Huntington als Julia Lawson, het krengerige nichtje van mevrouw Marrable, en Peter Brandon als Julia's corrupte effectenmakelaar George. Helemaal aan het eind is er nog een leuke, ironische verrassingsscène, terwijl het droge woestijnlandschap het geheel een griezelig tintje geeft. De weelderige, levendige film van Joseph Biroc maakt af en toe handig gebruik van vervaagde en oplosbare beelden. Ook Gerald Frieds humeurige, bibberige, met snaren geladen muziekscore komt op de griezelige plek terecht. En het mooiste is nog wel dat het een traktatie is om Page en Gordon tegen elkaar op te zien springen in een dodelijk spel van geestigheid en wilskracht.

text_en: Shrewd, resourceful and formidable old battleaxe Claire Marrable (superbly played to the icy hilt by Geraldine Page) loses both her husband and her affluent lifestyle. Ms. Marrable moves to Arizona, starts a pine tree garden, and begins bumping off her elderly housekeepers for their life savings so she can continue living high on the hog. Ms. Marrable meets her match in her new housekeeper Alice Dimmock (a terrific performance by the wondrous Ruth Gordon), a cheery, smart and resilient little firecracker who suspects that something is amiss. Director Lee H. Katzin and screenwriter Theodore Apstein expertly create a deliciously sinister atmosphere, relate the engrossing story at a steady pace, and top everything off with a wickedly funny sense of pitch-black humor. This movie further benefits from fine acting from an excellent cast: Page really sinks her teeth into her juicy evil old bat role, Gordon projects her usual winningly spunky charm as the endearingly feisty Ms. Dimmock, plus there are sturdy supporting contributions from Rosemary Forsyth as sweet young widow neighbor Harriet Vaughn, Robert Fuller as the dashing Mike Darrah, Mildred Dunnock as the timid Edna Tinsley, Joan Huntington as Ms. Marrable's bitchy niece Julia Lawson, and Peter Brandon as Julia's conniving stockbroker husband George. The very ending offers one doozy of a marvelously ironic surprise plot twist while the arid desert setting adds to the overall creepy tone. Joseph Biroc's lush, vibrant cinematography makes neat occasional elegant use of fades and dissolves. Gerald Fried's moody, shivery, string-laden score likewise hits the spooky spot. Best of all, it's a total treat to watch Page and Gordon bounce off each other as they engage in a deadly game of wit and wills. A hugely enjoyable fright feature.


text: In 1962 bezorgde regisseur Robert Aldrich een onvoorbereide wereld het verbazingwekkende schouwspel van de bejaarde Bette Davis en Joan Crawford die elkaar te lijf gingen en het decor van 'What Ever Happened to Baby Jane' opaten. Twee jaar later volgde Aldrich met 'Ssst... ssst, Sweet Charlotte', met Davis, Agnes Moorehead en Olivia de Havilland die hetzelfde soort gemene dingen deden. En in 1969 overhandigde Aldrich de regieaanwijzingen (alleen deze keer geproduceerd) aan Lee H. Katzin, voor wat gezien kan worden als de derde in een losse trilogie van films over geriatrische strijdbijlen (of ouder wordende waterspuwers, zoals mijn vriend Rob ze liever noemt) die elkaar te lijf gaan zonder genade. In 'What Ever Happened to Aunt Alice?' Geraldine Page speelt Claire Marrable, die naar Tucson verhuist nadat haar man is overleden en haar berooid achterlaat. Wat moet een arme oude bes anders doen... behalve een hele reeks even oude huishoudhulpen om zeep helpen, hun geld stelen en hun stoffelijke resten in de tuin planten? Maar Claire heeft misschien haar volgende sollicitant gevonden, Alice Dimmock, die wordt gespeeld door de altijd opvliegende Ruth Gordon... Wat die moorden betreft, ze zijn bijna geheel zonder bloedvergieten en elke vergelijking die kan zijn gemaakt met 'Arsenicum en oude kant' uit 1944 kan redelijk zijn. Maar dit is nauwelijks een komedie te noemen (nou ja, misschien een heel zwarte) en het is echt iets om Page en Gordon als twee dolgedraaide woestelingen op elkaar in te zien hakken. De film maakt uitstekend gebruik van zijn locatie in de woestijn, en de bizarre score van Gerald Fried houdt de spanning gedurende de hele film behoorlijk hoog. De film besluit tamelijk realistisch, zij het tam, vind ik; hoeveel bevredigender zou het zijn geweest om Claire echt te zien vechten tegen die gemene zwerfhond, Chloe? Wie weet had wie dan ook gewonnen in dat krengengevecht!

text_en: In 1962, director Robert Aldrich delivered, to an unprepared world, the amazing spectacle of aged Bette Davis and Joan Crawford going at each other and chewing up the scenery in "What Ever Happened to Baby Jane?" Two years later, Aldrich followed up with "Hush...Hush, Sweet Charlotte," with Davis, Agnes Moorehead and Olivia de Havilland engaged in similar nasty hijinks. And in 1969, Aldrich handed the directing reins (producing only this time) to Lee H. Katzin, for what may be viewed as the third in a loose trilogy of films dealing with geriatric battleaxes (or aging gargoyles, as my buddy Rob prefers to call them) having at each other with no quarter given. In "What Ever Happened to Aunt Alice?," Geraldine Page plays Claire Marrable, who moves to Tucson after her husband dies and leaves her penniless. What's a poor aging biddy to do...except knock off a succession of equally aged housekeeper-companions, steal their cash and plant their remains in the garden? But Claire may have met her match with her next job applicant, Alice Dimmock, played by the forever feisty Ruth Gordon.... As regards those killings, they are almost completely bloodless, and any comparisons that may have been made to 1944's "Arsenic and Old Lace" may be fair ones. But this is hardly a comedy (well, maybe a very black one), and it really is something to see Page and Gordon ripping into each other like two frenzied berserkers. The film makes excellent use of its desert locale, and Gerald Fried's bizarro score keeps the tension ratcheted fairly high throughout. The picture concludes rather realistically, albeit tamely, I feel; how much more satisfying would it have been to see Claire really go up against the vicious tramp dog, Chloe? No telling WHO would've prevailed in that bitch fight!


text:
Ik zag deze film voor het eerst toen ik een jaar of acht, negen was, zo'n dertig jaar geleden, op de ochtendtelevisie. Vreemd genoeg herinner ik me hem nog heel goed; het is een film die niemand ooit zal vergeten, al was het alleen maar vanwege het gestoorde personage van mevrouw Marrable en de irritante tante Alice, die eropuit is de duistere waarheid over haar meesteres aan het licht te brengen.
Hoewel de plot en de karakters duister zijn, wordt de film van het duister afgeleid door komische situaties (zoals tante Alice die cocktails serveert, of Chloe de hond die in de mooie dennenbomen van mevrouw Marrable graaft, of de Mexicaanse tuinman die schertsend zegt: 'O, mevrouw Marrable! I tawt eet was somtheeng bad', en een puberjongen die zijn eerste stick rookt). Ook zijn er veel ironische scènes. Maar je kunt er zeker van zijn dat je niet de schok van je leven zult krijgen, of dat je uit angst een slapeloze nacht zult doorbrengen. Nee. Eerlijk gezegd heb ik me als kind van acht of negen heel goed vermaakt; ik moest af en toe lachen. Het was vermakelijk. Denk niet aan het tv-gevoel van de film, of de ondefinieerbare kleurkwaliteit die andere films uit die tijd typeert. Denk niet te veel aan de onwaarschijnlijke plot. Denk er niet aan of hij de lakmoesproef van de critici haalt.
Ik verzeker je dat voor de rol van Geraldine Page en Ruth Gordon, en de door en door slechte mevrouw Marrable, plus je wens om vermaakt te worden, is de film de moeite van het bekijken waard. Na wat rondkijken verbaast het me niet erg dat Ms. Page (1985) en Ms. Gordon (1968) allebei een Academy Award wonnen. Zulke uitstekende actrices! Waar wacht je nog op? Geniet ervan! Stap uit en leen de film!

text_en:
I first saw this movie when I was about eight or nine, about thirty years ago, on morning television. Oddly, I still remember it quite well; it is one movie no one would be liable to forget, if only for the deranged character of Mrs. Marrable, and the pesky Aunt Alice, who is out to uncover the murky truth about her mistress.

While the basic plot and characterization are dark, the movie deflected from the darkness, with comedic situations (such as Aunt Alice serving cocktails, or Chloe the dog digging at Mrs. Marrable's fine pine trees, or the Mexican gardener quipping "Oh, Mrs. Marrable! I tawt eet was somtheeng bad," and an adolescent boy smoking his first stick). Ironies also abound.

You can be assured though, that you will not get the shock of your life, or that you will spend a sleepless night out of fright. Nope. As a matter of fact, I, as a child of eight or nine, had a jolly good time; I had to laugh at times. It was entertaining. Never mind the TV feel of the movie, or the undefinable color quality that seems to typify other movies of the period. Don't think too much of the improbable plot. Never mind if it passes the litmus test of critics.

I assure you that for the acting of Geraldine Page and Ruth Gordon, and the throughly wicked Mrs. Marrable, plus your desire to be entertained, the movie is worth watching. After a bit of browsing, I am not very surprised that Ms. Page (1985) and Ms. Gordon (1968) were both Academy Award winners. Such excellent actresses! What you waiting for? Have a jolly good time! Get out and borrow the movie! RRCS