text: Je moet wel van Al Adamson houden. Alleen zou hij (1) de beelden van een 20 jaar oude film over gorilla's met duikhelmen ('Robot Monster'), (2) combineren met fragmenten uit een 30 jaar oude film over olifanten met haarmatten die aan hun flanken geplakt zitten ('One Million B.C.'), (3) delen van een god-weet-hoe-oude Filippijnse film over dwergkannibalen, half mens-half kreeftmonsters en Chinese holbewoners met een bierbuik en slangen die uit hun schouders groeien (alle voornoemde beelden zijn in zwart-wit), (4) 11.43 uur aan nieuwe'verbindings'-beelden besteden. 1. _Citizen Kane_, Michael Curtiz _Casablanca_, Francis Coppola _The Godfather_, Al Adamson _Vampire Men of the Lost Planet_, _Citizen Kane_, _Citizen Kane_, _Citizen Man_, _Citizen Men of the Lost Planet_, _Citizen Kane_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Man_, _Citizen Je verdient het.

text_en:
Ya gotta love Al Adamson. Only he would (1) take footage from a 20-year-old movie about gorillas in diving helmets ("Robot Monster"), (2) combine it with clips from a 30-year-old movie about elephants with hair mats glued to their sides ("One Million B.C."), (3) throw in parts from a God-knows-how-old Filipino movie about midget cannibals, half man/half lobster monsters and beer-bellied Chinese cavemen with snakes growing out of their shoulders (all of the aforementioned footage being in black and white), (4) spend $11.43 shooting new "connecting" footage (in color, no less) with an apparently--to be charitable--confused John Carradine and a bunch of actors who have trouble remembering their lines (among them a vapid blonde who is so incompetent that all her dialogue is dubbed in by someone else and who doesn't even have the decency to make up for it by getting naked), (5) put it out under at least 10 different titles and (6) try to pass each one off as a new movie. Go, Al!

This is Al's masterwork, the film by which he will always be remembered. Orson Welles had "Citizen Kane," Michael Curtiz had "Casablanca," Francis Coppola had "The Godfather," Al Adamson has "Vampire Men of the Lost Planet." You're in heady company, Al. You deserve it.


text:
Huh?
Wat?

Vampiergrotten? Seks vervangen door knipperende, veelkleurige gloeilampen? Kerels in dinosauruspakken? Een film die voor de helft uit stockbeelden bestaat?
Dit is niet alleen maar slecht, het is onverklaarbaar slecht. Kijk hier niet alleen naar. Zorg dat je een paar vrienden hebt met wie je grapjes kunt uitwisselen over deze... deze... HORROR OF THE BLOOD MONSTERS.
Het einde van deze film heeft niets te maken met het begin. Het middenstuk heeft niets te maken met het einde of het begin. Niet alleen verandert deze planeet van kleur, maar blijkbaar slaagt minstens één vrouw erin van ras te veranderen, waarbij ze van tijd tot tijd heen en weer schakelt tussen Filippijns en blank. En denk eraan, jongens, de rode straling is het gevaarlijkst voor het menselijk leven. Hier, laat het me maar eens zien met dit spectrumpistool.
WAT DOET U?????

text_en:
Huh?

What?

Vampire cavemen? Sex replaced by flashing multi-colored light bulbs? Guys in dinosaur suits? A film half made of stock footage?

This isn't just bad, it's inexplicably bad. DO NOT WATCH THIS ALONE. Make sure to have a friend or two with whom you can swap wisecracks about this... this... HORROR OF THE BLOOD MONSTERS.

The end of this movie has nothing to do with the beginning. The middle has nothing to do with the end or the beginning. Not only does this planet change colors, but apparently at least one woman on it manages to change races, switching periodically back and forth between Filipino and Caucasian.

And remember, kids, the red radiation is the most dangerous to human life. Here, let me demonstrate with this spectrum gun.

WHAT THE HELL??????


text: Ooo-ké. Probeer dit eens te volgen: het lijkt erop dat er op Aarde een vampirismeplaag heerst, en de wetenschapper John Carradine is de enige die een sneeuwbalkans heeft om ons te redden. Het schijnt dat er ergens een planeet is waarvan bekend is dat er vampiers bestaan, dus John en een team van domkoppen van astronauten suizen weg om te kijken of er iets op deze planeet is dat tot een genezing zou kunnen leiden. Volg je me nog? Oké. Als Carradine en zijn bemanning hun speelgoedruimteschip met 1,95 pk op de verre planeet landen, wordt het hopeloos maf: de zogenaamde 'gruwel' van de Bloedmonsters die deze rots bewonen, wordt bijna volledig geportretteerd door getint voetvolk uit een oude Filippijnse holbewonerfilm. Deze scènes bevatten: hopeloos uitziende vleermuismannen die over kabels glijden, belachelijke hagedismannen die geen Toho-soundstage konden maken, en vampierachtige holenmensen met slagtanden van de plaatselijke Filippijnse supermarkt. Carradine en zijn onfortuinlijke weg-team zijn verbijsterd over wat er gebeurt... en het publiek natuurlijk ook. Voor degenen die kwaliteitsfilm willen zien: vermijd dit als de pest. Voor de rest van ons... niet missen.

text_en: Ooo-kay. Try and follow this: it seems that there is a plague of vampirism running rampant on Earth, and scientist John Carradine is the only one who has a snowball's chance to save us. It seems there's this planet somewhere where vampires are known to exist, so John and a team of dunderheaded astronauts whoosh off to see if there's anything on this planet that might bring about a cure. Still with me? Okay. When Carradine and crew land their $1.95 toy spaceship on the distant planet, things get hopelessly goofy: the so-called "horror" of the Blood Monsters that inhabit this rock is portrayed almost completely by tinted stock-footage from an old Filipino caveman flick. These scenes contain: hopeless-looking bat-men that glide on wires, ridiculous lizard-men that couldn't make it into a Toho soundstage, and vampire-like cavemen wearing tusks from the local Filipino five-and-dime. Carradine and his hapless away-team are baffled by what's going on...needless to say, so is the audience. For those who desire quality cinema--avoid this like the plague. For the rest of us...don't miss.


text: Niet plutonium. Deze film stinkt. Wat g<0xC3><0xAA>nant voor John Carradine. Maar ja, afgaand op eerdere pogingen is het onmogelijk Carradine of regisseur Al Adamson in verlegenheid te brengen. Er is geen diepte waar een van beiden in zal zinken. En bovendien hebben we hier te maken met een film die fragmenten steelt uit standaardfilms als 'Unknown Island' en 'Robot Monster'. Zielig. Gewoonweg zielig.

text_en: Not plutonium. This movie stinks. How embarrassing for John Carradine. But then, judging from past endeavours, it is impossible to embarrass either Carradine or director Al Adamson. There is no depth to which either will sink. And on top of it, here we have a movie that steal clips of stock footage from the likes of "Unknown Island" and "Robot Monster". Pathetic. Simply pathetic.


text:
Ach, zo maken ze ze tegenwoordig niet meer.
_Horror of the Blood Monsters_ is echt een waanzinnige film. Het is een smikkelende oefening in het maken van filmsoorten van de soort die je doet zeggen: 'Ik kan niet geloven dat ze dit hebben gedaan!' Het is een merkwaardige mengeling van onbekwaamheid en experimenteren die resulteert in een ietwat onvergetelijke filmische ervaring. Of dat goed of slecht is, hangt helemaal af van je tolerantie voor eersteklas gelul.
Zoals al vele malen is gezegd, bevat de film segmenten uit een paar oude films, waaronder een Filippijnse holbewoner-avontuur en een dinosaurusfilm. Deze zijn (losjes, om het zacht uit te drukken) met elkaar verbonden door sciencefiction- en horrorsecties, die op zichzelf ook niet zo goed met elkaar verbonden lijken te zijn. Met andere woorden, het is een puinhoop. Nee, echt, het is een leuke puinhoop om naar te kijken.
Het verhaal is op z'n zachtst gezegd halfslachtig. De filmproducenten hebben het zeker niet erg belangrijk gevonden, dus dat zal ik ook niet doen. In plaats daarvan zal ik een stroom-van-bewuste lijst geven van dingen die deze film bevat.
We hebben vampiers met plastic tanden. We hebben het verhaal van een gek die broeder Theodore heet. We hebben een missiecontrole die wordt geleid door een man en een vrouw en een vent met een klembord. We hebben een kettingrokende ruimtekapitein die wordt gespeeld door een oude dokter die wordt gespeeld door een (dronken?) John Carradine. We hebben een ruimteschip dat gemaakt is van een fles wasmiddel, waarvan het interieur bestaat uit een tafel en twee bijzonder oncomfortabel ogende houten dekstoelen. We hebben speciale effecten van de speciale-behoeften-soort die in een aflevering van _The Clangers_ onrealistisch zouden lijken. We hebben een olifant met deurmatten eraan vast, waardeloze dinosaurussen en ruimte gazelles. We hebben krabmannen, vleermuismannen, slangmannen en dwergen. We hebben een oorlog tussen goede holenmensen en vampierholenmensen. We hebben een holenvrouw die van ras verandert, afhankelijk van met wie ze op een gegeven moment op het scherm is. We hebben moreel dubieuze hersenchirurgie, uitgevoerd om ruimtelijke communicatie tussen de sterren mogelijk te maken. We hebben epische gevechten van buitengewoon slecht gechoreografeerde proporties. We hebben een psychedelische seksmachine uit het ruimtetijdperk. We hebben een buitenaardse atmosfeer die voortdurend van kleur verandert, zodat oude zwart-witbeelden naadloos in de film passen, of door straling of zo. Over het algemeen gebeurt er in deze film van alles.
Het is een lachsalvo.
Het gaat zo ver dat het goed is, het is zo ver dat het experimenteel is. Ik zou zeggen: vier het. Het zou je moeten opvrolijken.

text_en:
Ah, they don't make them like this any more.

Horror of the Blood Monsters is truly a crazy film. It's a biscuit-taking exercise in Z-Grade film-making of the variety that makes you say, 'I cannot believe they did this!'. It's a curious mixture of ineptness and experimentation that results in a somewhat unforgettable cinematic experience. Whether that's a good or a bad thing is entirely down to your tolerance for premier division crapola.

As has been stated many times, the film incorporates segments from a few old movies, including a Filipino caveman adventure and dinosaur film. These are linked together (loosely, to say the least) by sci-fi and horror sections, which in themselves don't seem to be connected very well either. In other words, it's a shambles. By, my word, it's a fun shambles to watch.

The story is half-hearted at best. The film-makers certainly didn't treat it with very much importance, so neither will I. Instead, I shall give a stream-of-conscious list of things that this movie contains.

We have vampires with plastic teeth. We have narration by a madman called Brother Theodore. We have a mission-control that is run by a man and a woman and a bloke with a clipboard. We have a chain-smoking space crew lead by an ancient doctor played by a (drunk?) John Carradine. We have a space-ship made out of a bottle of detergent, the interior of which consists of a table and two extremely uncomfortable looking wooden deck-chairs. We have special-effects of the special-needs variety  the outer space scenes would look unrealistic in an episode of The Clangers. We have an elephant with door-mats stuck to it, crap dinosaurs and space gazelles. We have crab-men, bat-men, snake-men and midgets. We have a war between good cavemen and vampire cavemen. We have a cave-woman who changes race depending on who she is on screen with at a given time. We have morally dubious brain-surgery, performed in order to allow for inter-stellar communications. We have epic battles of extremely badly choreographed proportions. We have a space age psychedelic sex machine. We have an alien atmosphere that changes colours constantly in order for the movie to incorporate old black and white footage seamlessly with the colour bits, or because of radiation or something. Generally speaking, we have a lot of things going on in this movie.

It's a laugh-riot.

It goes beyond so bad it's good  it's so bad it's experimental. I would say, celebrate it. It should cheer you up.


text: Zodra ik bij het begin van 'Horror of the Blood Monsters' (1970) de naam van Al Adamson als producent en regisseur zag staan, wist ik dat me een zware dobber te wachten stond. Adamson is verantwoordelijk voor 'Dracula vs. Frankenstein' (1971), verreweg de slechtste film die ik ooit heb gezien, en ik had hem die verschrikkelijke avond nog steeds niet vergeven. In deze film vliegen Adamsons maatje John Carradine en zijn maffe vrienden van de aarde weg, worden door een of ander zonne-ding beschadigd en landen op een planeet die bevolkt wordt door dinosaurussen, vampiers, kreeftenvissers, vleermuizenjagers en holenmensen. Helaas is al het 'goede' spul op een onhandige manier ingevoegd uit een Filippijnse vampier/grotfilm van B&W, 'Tagani' (1965), een film die, in vergelijking met Adamsons 'Horror of the Blood Monsters', niet veel beter was. Adamsons film is een toonbeeld van cinematografische professionaliteit. De planeet wordt ook beïnvloed door 'chromatische straling', zodat de B&W-scènes verschillend van kleur kunnen zijn: rood, geel, blauw of groen. Om de onzin nog groter te maken, keert Adamson in een volslagen non sequitur terug naar de aarde om ons te laten zien hoe mensen in de toekomst 'woede' zullen maken, iets wat te maken heeft met de elektroden die ze in bed gebruiken om orgasmes op te wekken. Hoe dan ook, deze film is echt een kwelling om naar te kijken, weer zo'n Adamson-gruwel. Je weet dat het erg is als je merkt dat je zou willen dat je naar de oorspronkelijke Filippijnse holbewonerfilm keek, zonder al die achterlijke sciencefictionkletskoek die Adamson & Co. er later aan hebben toegevoegd. De extra's op de dvd die ik net heb bekeken, zijn oneindig veel leuker, waaronder trailers voor 'Tagani' zelf en zes andere Filippijnse horrorfilms. Het zijn de wildste, meest spectaculaire attracties die ik ooit heb gezien. De makers van 'Tagani' hadden Adamson moeten aanklagen omdat ze een zo te zien interessante film hebben veranderd in een echte filmische marteling. Deze film is op eigen risico! Het zal je zijn opgevallen dat het acroniem voor deze film HOT MV is: toepasselijk, gezien de stomende hoop troep die het is!

text_en: As soon as I saw Al Adamson's credit as producer and director at the beginning of "Horror of the Blood Monsters" (1970), I knew I was in for a rough ride. Adamson is the man responsible for "Dracula vs. Frankenstein" (1971), easily one of the worst films I'd ever seen, and I still hadn't forgiven him for that awful evening. In this one, Adamson's buddy John Carradine and his crew of dorky associates blast off from Earth, are damaged by a solar something-or-other, and land on a planet inhabited by dinosaurs, vampires, lobstermen, batmen and cave people. Unfortunately, all the "good" stuff has been ineptly spliced in from a B&W Filipino vampire/caveman film called "Tagani" (1965), a film that, compared to Adamson's, looks a model of cinematic professionalism. The planet is also affected by "chromatic radiation," so that the inserted B&W scenes could be variously tinted red, yellow, blue or green. To add to the nonsense, Adamson cuts back to Earth in total non sequitur to show us how people will make whoopy in the future; something to do with orgasmatron-type electrodes they wear to bed. Anyway, this film is truly a labor to sit through; another Adamson abomination. You know it's bad when you find yourself wishing that you were watching the original Filipino caveman movie, without all the stoopid sci-fi claptrap that Adamson & Co. added later. Infinitely more entertaining are the extras on the DVD that I just watched, including trailers for "Tagani" itself AND six other Filipino horror films; some of the wildest, most amazing coming attractions I've ever seen. The makers of "Tagani" should have sued Adamson for turning what looks like an interesting film into some true cinematic torture. Rent this one out at your own mental peril! You'll notice that the acronym for this film is HOT BM: appropriate, given the steaming pile of crap that it is!


text: Deze gruwelfilm moet je zien om hem te kunnen geloven. Daarbij vergeleken lijkt Plan 9 op Burger Kane. Elke film die vampiers, ruimtevaart, kreeftenmannen, vleermuispygmeeën, slangemensen en holbewoners kan combineren tot een volkomen onlogische, onbegrijpelijke 'plot' krijgt om te beginnen een speciaal plekje in mijn slechte filmhart. Als je er dan nog eens zwart-witbeelden aan toevoegt als plot, een plastic speelgoedruimteschip van 50 cent met een booraansteker voor de voortstuwing (ik zweer je dat ik dit niet verzin) en een 'Spectum Analyzer' die duidelijk een boormachine is, overstijgt het de normaal aanvaarde maatstaf van 'zo slecht is het, zo goed is het'.

text_en: This film atrocity must be seen to be believed. By comparison Plan 9 looks like Citizen Kane. Any movie that can combine vampires, space travel, lobster-men, bat-pygmies, snake-men, & cavemen into one utterly illogical, incomprehensible "plot" gets a special place in my bad movie lovin' heart to begin with. When compounded by adding tinted black & white stock footage as a plot device, a 50-cent plastic toy spaceship with a bic lighter for propulsion(I swear I'm not making this up), and a "Spectum Analyzer" that is clearly a caulk gun, it transcends the normally accepted standard of "so-bad-it's-good". The WORST of the worst.


text: Horror of the Blood Monsters begint met de indruk te wekken dat het een vampierfilm is met een of ander stompzinnig verhaal (door iemand die broeder Theodore heet, naar het schijnt, zonder credits) waarin wordt beweerd dat vampiers wijdverbreid zijn op Aarde & dat ze langzaam het menselijk ras overnemen. Die vampiers werden geschapen toen buitenaardse vampiers eeuwen geleden op Aarde landden vanuit het 'Spectrum Zonnestelsel' & dat de beruchte wetenschapper dr. Rynning (John Carradine) aan het hoofd staat van een ruimteexpeditie naar het 'Spectrum Zonnestelsel' om onderzoek te doen of zoiets, het kan me niet schelen want Horror of the Blood Monsters is al net zo stom als elke film die ik ooit heb gezien. Kapitein Steve Bryce (Bruce Powers), Bob (Fred Meyers), Willy (Joey Benson) & hun glamoureuze assistente Linda (Britt Semad) vertrekken samen met dr. Rynning in de XP-13, een hypermodern ruimtevaartuig (nou ja, zo hypermodern als je maar kunt krijgen van een ruimtevaartuig dat is gemaakt van een vloeibare fles, wat draden en geverfd zilver). Niet erg goed geleid door kolonel Manning (Robert Dix) & een vogel genaamd Valerie (Vicki Volante) landen ze jammer genoeg op een meteoriet & worden gedwongen te landen op een nog niet in kaart gebrachte planeet die lijdt aan 'chromatische straling' waardoor de hemel van kleur verandert. Eenmaal veilig geland stuit het team op diverse wezens & strijdende stammen. De ontmoeting een vrouw die Lian Malian heet (Jennifer Bishop) waar ze een kleine doe-het-zelf-chirurgie op doen & die ze heel goed kunnen verstaan & Engels spreken. Ze moeten een manier vinden om de XP-13 te repareren, alle vijandige wezens te vermijden, alle problemen op de planeten uit te zoeken & veilig op aarde terug te komen...<br />Geproduceerd & geregisseerd door Al Adamson die ook een kleine rol heeft in de openingsscène als Vampier, Horror of the Blood Monsters is zo slecht als je je maar kunt voorstellen & misschien nog wel erger. Het is op zichzelf al erg genoeg & probeert zelfs aan het eind nog een morele boodschap toe te voegen maar in de handen van de beruchte Adamson is _Drama van het Bloedmonster_ een ware beproeving. De incompetentie is verbazingwekkend, laten we beginnen met het proces 'Spectrum X' wat betekent dat het grootste deel van _Drama van het Bloedmonster_ plaatsvindt in ergerlijke kleurschakeringen, het hele scherm is één kleur gebleekt & het werkte me zo op de zenuwen dat het niet waar is, ik vond het gewoon vreselijk & ik zie niemand ertegenin gaan. Het karakter van Horror of the Blood Monsters gebruikt verschillende beelden uit verschillende andere films waaronder One Million B.C. (1960), Unknown Island (1948), Robot Monster (1953), The Wizard of Mars (1965) & Tagani (1965), waar de werkelijke reden voor de 'Spectrum X'-film zich afspeelt. De rekwisieten zoals de wankele aluminium ladder van de schilder op een zogenaamd futuristisch ruimteschip, kostuums, decors als het werkelijk afschuwelijk uitziende ruimteschip dat bestaat uit een houten tafel een paar ouderwetse computers & een paar van de meest eenvoudige stoelen die ooit zijn gemaakt en die lijken op twee aan elkaar gespijkerde planken, de continuïteit van de XP-13 die is opgestegen maar de beelden op de monitors in de controlekamers wijzen op iets anders & die stammen kunnen opeens Engels spreken, de special effects zijn net zo slecht als alles wat ik ooit heb gezien.' De monsters zijn waardeloos, er zijn een paar stom uitziende vleermuismannen, een halve krabbenman, ik zeg half omdat hij altijd half onder water blijft dus we kunnen nooit onder zijn middel kijken & de vampiergrottenmensen hebben de meest namaak uitziende plastic slagtanden in de hele filmgeschiedenis. Het acteerwerk is zo slecht dat je je nauwelijks kunt voorstellen dat het nog erger zou kunnen zijn zelfs al zouden ze het proberen. Ik had een hekel aan Horror of the Blood Monsters, het heeft natuurlijk een prachtige titel maar het is echt een waardeloze film. Hij verveelde me tot tranen toe & ik kon niet wachten tot hij uit was. Veel erger & het is niet eens een horloge waard op zo-slecht-het-is-goed-manier, vermijd het ten koste van alles.

text_en:
Horror of the Blood Monsters starts out by giving the impression that it's a Vampire film with some inane stupid narration (by someone called Brother Theodore apparently, uncredited) that claims Vampires are widespread on Earth & are slowly taking over the human race. These Vampires were created when alien Vampires landed on Earth centuries ago from the 'Spectrum Solar System' & that the infamous scientist Dr. Rynning (John Carradine) is heading a space expedition to the 'Spectrum Solar System' to do some research or something, I don't really care as Horror of the Blood Monsters is already as stupid as any film I've seen. So, Captain Steve Bryce (Bruce Powers), Bob (Fred Meyers), Willy (Joey Benson) & their glamorous assistant Linda (Britt Semad) together with Dr. Rynning take off in the XP-13, a state of the art spacecraft (well, as state of the art as you can get from a spacecraft made out of a washing up liquid bottle, some wires & painted silver). Not very well guided by Colonel Manning (Robert Dix) & a bird named Valerie (Vicki Volante) back on Earth they unfortunately hit a meteorite & are forced to land on an uncharted planet that suffers from 'Chromatic Radiation' which turns the sky different colours. Once safely landed the team come across various creatures & warring tribes. The encounter a woman named Lian Malian (Jennifer Bishop) whom they do a little DIY surgery on & are able to make understand & speak English perfectly. They must find a way to repair the XP-13, avoid all the hostile creatures, sort out the entire planets problems & make it back to earth safely...

Produced & directed by Al Adamson who also has a small role during the opening sequence as a Vampire, Horror of the Blood Monsters is as bad as you could possibly imagine & perhaps even worse. The script by Sue McNair has potential, isn't too bad in itself & even tries to add a moral message at the end but in the hands of the infamous Adamson Horror of the Blood Monsters is a real chore to sit through. The incompetence is astounding, lets start with the process 'Spectrum X' which means most of Horror of the Blood Monsters takes place in annoying colour tints, the entire screen is bleached a single colour & it got on my nerves so much it's untrue, I simply hated it & can't see anyone disagreeing. The film goes to great lengths explain this with the useless 'Chromotic Radiation' nonsense, in fact Horror of the Blood Monsters if full of stupid inane scientific babble which means nothing & Carradine's character is particularly guilty of this. None of the characters are developed & I hated them all, I never cared for anyone or was in the slightest bit interested in what happened to any of them. Adamson's direction is pathetic & he slows the film down to a snail's pace, he fails to create any sort of excitement or pace & the fights are so poorly choreographed their laughable & beyond tedious. Horror of the Blood Monsters uses different footage from various other films including One Million B.C. (1960), Unknown Island (1948), Robot Monster (1953), The Wizard of Mars (1965) & Tagani (1965) which is where the real reason for the 'Spectrum X' colour tinting is discovered because some of these films were Black and White so Adamson could just tint the whole screen one colour & it would match the rest of the film, brilliant stuff Al. The props like the wobbly aluminium painters ladder on a supposedly futuristic spacecraft, costumes, sets like the truly awful looking spacecraft which consists of a wooden table some old fashioned computers & some of the most basic chairs ever that appear to be two planks of wood nailed together, continuity with the XP-13 having taken off but the footage on the control rooms monitors suggest otherwise & those tribes all of a sudden are able to speak English, the special effects are as bad as anything I've seen & just about everything else are terrible, this is real bottom of the barrel stuff. The monsters are rubbish, there are some stupid looking bat-men, a half a crab man, I say half because he always remains half submerged in water so we never get to see below his waist & the Vampire cavemen have the most fake looking plastic fangs in film history. The acting is so bad it's hard to imagine it could be any worse even if they tried. I hated Horror of the Blood Monsters, sure it has a wonderful title but it is a really crap film. It bored me to tears & I couldn't wait for it to finish. Sci-Fi horror films don't come much worse & it's not even worth a watch in a so-bad-it's-good way either, avoid at all costs.


text: Ja, die goeie ouwe John Carradine is weer terug en speelt weer zo'n kribbige ouwe zak, deze keer in Vampiermannen van de Verloren Planeten, ook wel Horror van de Bloedmonsters genoemd, en nog zo'n 57 andere titels. Dit is een klassieker. Het is een vampierfilm! Het is een ruimtefilm! Het is een holbewonerfilm! Het zijn 3 traktaties in 1! In het eerste deel van dit ijzingwekkende opus wast een irritante verteller zich poëtisch in over de vampiercultuur op aarde, terwijl wij toekijken hoe een stel halfgedrogeerde vampiers een stel figuranten aanvallen met tandenstokers in plaats van tanden. Dan worden we snel naar Vluchtleiding gebracht, die kennelijk alleen wordt gerund door 1 man en 1 vrouw met veel decolleté. Carradine, die duidelijk een beetje in de watten gelegd moest worden. Dan landen ze midden in een Filippijnse holenmensmoovie, waar ze de brave holenmensen helpen de slechte holenmensen te bestrijden... min of meer. De'special effects' zijn hier het echte snoepje van de week: het indrukwekkendst is de Chromatische Straling, die de kleur van de film verandert van blauw naar geel naar groen naar de kleur die de cameraman destijds koos. Let snel op een olifant met een tapijt op zijn huid, een paar rondzwervende waterbuffels, een paar iguana's met zaagtanden, harige vleermuizen die aan touwtjes vliegen, kreeftenmensen die met klauwen aanvallen, prehistorische dwergen die met bogen aanvallen... de lijst is eindeloos. MooCow zegt: 'Kijk er maar eens goed naar, maar zeg niet dat je niet gewaarschuwd bent!'<br />**:** bram8)

text_en:
Yes, ol' John Carradine is back, playing yet another crotchety old coot, this time in Vampire Men of the Lost Planet, aka Horror of the Blood Monsters, aka about 57 other titles. This one is a classic. It's a vampire movie! It's a space movie! It's a caveman movie! It's 3 treats in 1!! In the first part of this chilling opus, an annoying narrator waxes poetically about the vampire culture on earth, as we watch a bunch of half-doped vampires attack some stage extras with toothpicks instead of teeth. Then, we are whisked to Mission Control, run, apparently, only by 1 man and a woman with lots of cleavage. Then we see our plucky astronaut team, lead by the irratible Mr. Carradine, who obviously needed some ruffage. Then they land in the middle of a Filipino caveman moovie, where they help the good cave people fight the bad cave people...sort of. The "special effects" are the real eye candy here: most impressive is the Chromatic Radiation, which changes the film's color from blue to yellow to green to whatever gell the cameraman chose at the time. Watch quickly for an elephant with carpeting glued to it's hide, several wandering water buffalo, a couple of saw-toothed iguanas, furry bat people who fly on strings, lobster people who attack with claws, pre-historic midgets who attack with bows....the list goes on and on. This is Roger Corman at his worst. MooCow says check it out for a hoot, but don't say you weren't warned!

:=8)


text:
De sf-/horror/kosmische/vampieroefening van regisseur Al Adamson in 1970 bij het maken van hallucinogene films.
Zou er dan toch leven kunnen bestaan op deze verre, kale planeet? Hoe zou deze wereld een ras van gemuteerde grotbewoners kunnen ontwikkelen? Wie zijn die vreemde hagediswezens en ondervoede buffels? Kunnen onze astronauten hun eigen slechte acteerwerk overleven? Is dr. Rynning echt pas 64, terwijl hij eruitziet als 105?
Dit zijn de brandende vragen die je op het puntje van je stoel zullen houden als je naar 'Blood of the Horror' kijkt... ik bedoel 'Horrors of the Atomic'... ik bedoel 'Vampiers of the Cave-Dwelling'... o, vergeet het maar!

text_en:
Director Al Adamson's 1970 sci-fi/horror/cosmic/vampire exercise in hallucinogenic film-making.

Could there possibly be life on this distant barren planet? How would this world be able to evolve a race of mutant cave-dwelling vampires? Who are these strange lizard-beings and malnutrition-ed buffaloes? Can our hero astronauts survive their own bad acting? Is Dr. Rynning really only 64 years old when he looks like he's 105?

These are the burning questions which will keep you on the edge of your seat when you watch 'Blood of the Horror-' ... I mean, 'Horrors of the Atomic-' ... I mean, 'Vampires of the Cave-Dwelling-' ... oh, forget it!


text:
Slecht, slecht, slecht. Zelfs niet het goede soort slecht. Je kunt naar bijna elk Ed Wood-project kijken en zeggen: 'Die film was verschrikkelijk, maar hij had pit', maar deze niet. Hij stond aan de beademing, was opgezwollen, volgepompt met morfine en wachtte op de dood.
Begrijp me niet verkeerd, ik ben dol op slechte films (Plan 9 Van Buitenaardse Rijken) maakt deel uit van mijn filmcollectie, maar voor deze film is geen excuus. Het trieste is dat ik helaas een 1,99 heb betaald om hem te zien op het 'klassieke on demand'-kanaal. Dat zijn 90 minuten die ik nooit meer terugzie.
Hoe dan ook, de verhaallijn. Het begint met een paar 'vampiers' die het voorzien hebben op ongelukkige slachtoffers in LA? New York? Wie zal het zeggen. De vampiers zijn gekleed in de chique kleding van de jaren zestig en liggen in het donker op de loer om hun plastic tanden op de wereld los te laten.
Spring vooruit... Wetenschappers? van de aarde reizen naar een verre planeet en maken na een aanvaring met een onbekende energiekracht een noodlanding op een planeet die wemelt van de holenmensen, ingekleurde taferelen en hagedissen met latexapparaten. Zo kom je erachter dat dit blijkbaar de thuiswereld is van de vampiers op aarde. Hoera.
Nadat je John Carradines uitstekende vertolking van 'De druiven der gramschap' hebt gezien, en daarna in dit klereding (en kennelijk nog veel andere titels in het genre), krijg je het gevoel dat iemand echt om een salarischeque zit te springen. Triest, echt, Het deed me denken aan Lugosi aan het eind van zijn carrière. Wie weet, misschien vond hij het zelfs wel leuk om te werken, hoe beroerd het project ook was.
Hoe dan ook, de cast en het acteerwerk waren net zo karton als het decor. Het irritante 'tintelen' van de scènes (waardoor clips van andere afgrijselijke films konden worden ingevoegd) leidde af. Alles bij elkaar in mijn Top 10 van de slechtste films die ik ooit heb gezien.

text_en:
Bad, bad, bad. Not even the good kind of bad either. You can look at most any Ed Wood project and say "That movie was terrible, but it had heart" but, not this one. It was on life-support, bloated, pumped full of morphine and waiting to die.

Don't get me wrong, I love terrible cinema (Plan 9 From Outer Space) is part of my movie collection, but there's no excuse for this one. The sadder thing is that I regrettably paid a $1.99 to watch it on the 'Classics On-Demand' channel. That's 90 minutes I'll never get back.

Anyway, the storyline. It opens with some 'vampires' preying on hapless victims in LA? New York? Who knows. The vampires are clad in 60's era chic attire, lurking in the darkness to unleash their plastic-toothed evil upon the world.

Jump ahead... Scientists? from earth are traveling to a far-off planet and after a run-in with an unknown energy force end up making an emergency landing on a planet replete with cavemen, tinted cut scenes and lizards wearing latex appliances. Come to find out, this is apparently the home world to the vampires on earth. Whoopee.

After seeing John Carradine's excellent performance in 'The Grapes of Wrath' and then in this dreck (and apparently many other titles in the genre), it makes one think that someone was really hard up for a paycheck. Sad, truly, truly sad and almost heartbreaking. It made me think of Lugosi at the end of his career. Who knows, maybe he actually enjoyed working, no matter how crappy the project was.

Anyway, the cast and acting were as cardboard as the scenery. The irritating 'tinting' of the scenes (which allowed the insertion of clips from other awful movies) was a distraction. Overall, in my Top 10 of the worst movies I have ever seen. A must miss at any price.


text:
Nou, als ik iets aardigs over deze film wil zeggen, dan denk ik dat de kleur en de kwaliteit van de dvd-print goed waren. Helaas is dat waarschijnlijk het enige positieve wat ik over deze prutser kan zeggen! Rond 1970 waren de meeste superstomme sf-films verleden tijd. Maar HORROR OF THE BLOOD MONSTERS bewijst dat dit genre van slechte films nog springlevend was! De film begint met een gruwelijk verhaal over vampiers. Dan schakelt de film vrij abrupt over naar een buitenaardse ruimtefilm. Gezien de Apollo-, Gemini- en Mercury-programma's zou je denken dat die enige invloed zouden hebben op de manier waarop de film de ruimtereizen weergeeft, maar dat is niet het geval met deze bizarre terugblik op sf-films uit de jaren vijftig. De set lijkt precies op die films uit de jaren vijftig <0xE2><0x80><0x93> met niets dat op een echt ruimteschip lijkt en een goedkope set. Bovendien is de bemanning hilarisch ongepast <0xE2><0x80><0x93> met de afgezaagde rondborstige vrouw, een heel oude man met hartproblemen (John Carradine) en een paar mannen die een groot deel van hun tijd naar de dame zitten te lonken.
Nu heb ik deze film vergeleken met eerdere lowbudget sciencefictionfilms, maar dat is niet helemaal eerlijk. De meeste van deze vorige films probeerden tenminste realistisch over te komen <0xE2><0x80><0x93> deze film heeft de ergste speciale effecten voor de ruimte die ik ooit heb gezien. Het lijkt er echt op dat het budget niet meer was dan <0xC2><0xA3> 1.79! Voor de buitenscènes op de vampierplaneet waar ze landen, werden magentakleurige filters gebruikt - hoewel ze later plotseling groene filters werden, en daarna rode en gele filters! Ze komen ook verschillende rare schepsels tegen. Een ervan lijkt op meneer Snuffleupagus uit _Sesamstraat_ <0x5C>- in werkelijkheid is het een olifant met een bonthuid! Andere waren de gebruikelijke kleine hagedissen die rondrennen op piepkleine setjes. Dan komen er een paar nogal willekeurige holenmensen in voor - dat wil zeggen, tot je erachter komt dat het VAMPIERSCHAPENEN ZIJN!!!! In het midden van dit alles schakelt de film vreemd genoeg een paar keer abrupt terug naar de Aarde om een paartje te laten zien dat 'de nieuwe manier' beleeft (compleet met een heleboel elektronische apparatuur). Deze scènes zijn niet echt expliciet en ook niet 'hot' - gewoon willekeurig en zinloos. Op een gegeven moment uit de dame haar ongenoegen over zijn optreden <0xE2><0x80><0x93> daar ben ik het helemaal mee eens! Dan gaan we natuurlijk weer terug naar de vampierplaneet voor meer vermaak in de 1.000.000 jaar oude stijl. Een groot deel van het materiaal van de holenmensen wordt helemaal niet in de plot opgenomen en het gaat maar door en door. Kijk maar hoe ze keer op keer vechten <0xE2><0x80><0x93> voornamelijk in een poging de film te verdoezelen. Misschien was de interessantste actie die in dit alles plaatsvond de strijd tussen de holenmensen en de kruisingen van krab-mens-insecten, en ook de strijd tussen de holenmensen en vleermuisapen. Deze gevechten waren onbedoeld heel grappig en boden tenminste een lichte afleiding.
Helaas, maar hoe onbeholpen deze film ook is, over het algemeen is hij dat wel.' Het is erg saai en niet eens de moeite waard om naar te kijken, dus je kunt erom lachen. Een echt slechte en domme film <0xE2><0x80><0x93> een plaats in de top 10 van slechtste films!

text_en:
Well, if I wanted to say something nice about this film, I guess the color and quality of the DVD print were good. Sadly, that's probably about all I can say that's positive about this dud! By 1970, most of the ultra-schlocky sci-fi films were a thing of the past. However, HORROR OF THE BLOOD MONSTERS proves that this genre of bad films was still alive and twitching! The film begins with a horribly narrated segment about vampires. Then, rather abruptly, the film switches to an outer space film. Given the Apollo, Gemini and Mercury programs, you'd think they'd have some impact on how the film portrays space travel, but this isn't the case with this bizarro throwback from 50s sci-fi films. The set is exactly like these 50s films--with nothing resembling a real space ship and all the appearance of a cheap set. Additionally, the crew are hilariously inappropriate--with the clichéd busty woman, a very old man with heart trouble (John Carradine) and some men who spend much of their time ogling the lady.

Now I have compared this film to earlier low-budget sci-fi films, but this isn't totally fair. At least most of these previous films TRIED to look realistic--this film has the worst special effects for space I have ever seen. It really appears as if the budget was not more than $.79! For outdoor scenes on the vampire planet where they land, magenta-colored filters were used--though later they abruptly became green filters, red and then yellow filters! They also encounter several silly creatures. One looked like Mr. Snuffleupagus from Sesame Street--in reality, an elephant wearing a fur skin! Others were the usual small lizards running around on tiny sets. Then, some rather random caveman video is included--that is, until you find out they are VAMPIRE CAVEMEN!!!! Oddly, in the middle of all this, the film abruptly switches back to Earth several times to show a couple making love "the new way" (complete with lots of electronic equipment). These scenes aren't really explicit nor are they "hot"--just random and pointless. At one point, the lady voices her dissatisfaction with his performance--I couldn't agree more! Then, of course, it's back to the vampire planet for more 1,000,000 BC-style entertainment. Much of the caveman material isn't blended at all into the plot and it just goes on and on and on. Watch them fight again and again--mostly in an effort to pad out the film. Possibly the most interesting action that takes place in all this were the fights between the cavemen and the crab-human-bug hybrids as well as the fight between the cavemen and bat-monkeys. These fights were unintentionally pretty funny and at least offered a mild diversion.

Sadly,though, no matter how inept this film is, generally it's very dull and not even worth seeing so you can laugh at its ineptness. A truly bad and silly film--worthy of any Top 10 Worst list!


text: Ik heb deze film in het begin van de jaren tachtig gezien als onderdeel van een driedelig programma in de plaatselijke drive-inbioscoop (als ik me dus vergis in de details, bied ik mijn verontschuldigingen aan). Destijds heette de film 'Night of the Wolf' of 'Cry of the Wolf' of iets dergelijks. Hij begint met vampieraanvallen op vrouwen in de nacht (in slechte belichting). Dan gaat hij over op het lanceren van een raket in de ruimte (alleen vanuit de ruimte gefilmd). We waden door lange dialogen over waar het verhaal over gaat (terwijl we in een kartonnen decor rondlopen). Het Schip landt op een planeet die bewoond wordt door vampiergrottenmensen (allemaal in zwart-wit door een rood filter gefilmd). Ze vinden, redden en vluchten met de enige niet-vampiergrotvrouw (die nooit echt wordt verklaard). De bemanning vlucht terug naar de Aarde zonder een oplossing voor het probleem (gelukkig lost de rode wolk het bevrijden van de Aarde tot de volgende keer op). De nachtmerries blijven hierover in mijn hoofd hangen, echt de ergste film die ik ooit heb gezien.

text_en: I saw this film in the early 1980's as part of a triple feature at the local drive-in (so please if I error on the details, my apologies). At that time it was titled "Night of the Wolf" or "Cry of the Wolf" or some such non-related drivel. It starts with vampire attacks on women in the night (in poor lighting). Then it goes to launching a rocket into space (internal shots only). We wade through long dialogues over what the plot is about (while walking around in a cardboard set). The Ship lands on a planet inhabited by vampire cave-men (all shot in black & white through a red filter). They find, rescue, and flee with the only non-vampire cave-gal (which is never really explained). The crew escape back to Earth without a solution to the problem (luckily the red cloud dissipates freeing Earth till the next time.) The nightmares still linger in my head about this, truly the worst film that I ever saw.


text:
Tsjernobyl was een tragische gebeurtenis, veroorzaakt door een menselijke fout en een zeer slecht ontwerp (de reactors hadden geen beschermingsgebouwen, alleen maar een groot voorbeeld!).
In de film wordt niet vermeld hoeveel vervuiling er werkelijk is. Er zijn veel meer vervuilers dan alleen radioactieve materialen, allemaal veel mutanogenerischer dan de radioactieve. Bovendien noemt de verteller alleen maar de kernramp als oorzaak. Dat is in een tijd dat kernenergie noodzakelijk is voor onze economie.
De geboorteafwijkingen die worden getoond zijn afschuwelijk en tragisch, en allemaal hartverscheurend, maar hoeveel kinderen worden er werkelijk veroorzaakt? Er zijn 1000 geboorteafwijkingen in de Verenigde Staten en andere landen, en die kunnen allemaal worden toegeschreven aan andere oorzaken dan nucleaire straling. Ooit van de 'March of Dimes' gehoord?
<0x3E><0x3E> Wat betreft de scène waarin ze de geigerteller omhooghoudt en zegt dat ze er littekens aan overhoudt, ofwel door een leugen ofwel door incompetentie, gebruikt ze hem onnauwkeurig. De keuzeschakelaar staat op Totale Telling, niet op een telling per minuut (zoals het hoort). Staat de totale telling op meer dan 1 minuut, 5 minuten, een paar uur, een paar dagen? De 'klikken' kloppen ook niet met de telling die wordt weergegeven. Het lijkt mij dat hij op een paar honderd tellingen per minuut staat, niet op 13.000 per minuut (het LED-lampje zou er dan stabiel uitzien!). Ja, het stralingsniveau is hoger dan het gemiddelde in de wereldgeschiedenis, maar er zijn stranden in Frankrijk en India, in Ramsar Iran en andere plaatsen met een zeer hoog stralingsniveau, en er zijn relatief weinig gevallen van kanker en geboorteafwijkingen.
Zijn kinderen met geboorteafwijkingen een goede liefdadigheidsinstelling? Natuurlijk! Maar je moet er niet over liegen, door er niet over te praten of door er niets van te weten.

text_en:
Chernobyl was a tragic event, caused by human error, and a very poor design (The reactors had no containment buildings, just 1 major example!).

Not mentioned in the movie, how much pollution is really there. There are many more pollutants than just radioactive materials, all much more mutanogenic than the radioactive ones. Moreover, the narrator just cites the nuclear disaster as the cause. This is at a time when nuclear power is necessary to our economy.

The birth defects shown are horrific and tragic, and all very heart wrenching, but truly how many children are effected? There are 1,000's of birth defects in the US and other countries, all can be attributed to causes other than nuclear radiation. Ever hear of the "March of Dimes"?

As for the scene when she holds up the Geiger counter, and says how scarred she is, either by a lie or incompetence, she is using it inaccurately. The selector switch is on Total Count, not on a count by minute (CPM rate), as it should be. Is the total count on over 1 minute, five minutes, several hours, several days? The "clicks" registered do not match up with the count displayed either. It appears to me that it is at maybe a couple of hundred counts per minute, not 13,000 counts every single minute (The LED would look steady at that rate!). Yes there is radiation levels higher than average world background, but there are beaches in France and India, Ramsar Iran, and other places that have very high background counts, and there are relatively few incidences of cancer and birth defects.

Are children with birth defects a good charity? Of course! But one should not lie, by omission or ignorance about it to collect funds.


text:
Deze film getuigt in elk geval van de kracht van beelden. Ik daag iedereen uit om dit te zien zonder de pijn van de kinderen die erin voorkomen te voelen. Helaas wordt de schokwaarde ervan niet geëvenaard door daadwerkelijk de moeite te nemen om de zaak te onderbouwen.
Het gebruik van die tragisch misvormde kinderen kan een grote emotionele impact hebben, maar de documentaire heeft niet de moeite genomen om feitelijk bewijs te leveren dat hun misvormingen de schuld waren van Tsjernobyl. Dat komt doordat er geen enkel bewijs is, of trouwens ook geen enkel bewijs dat het niveau van geboorteafwijkingen in de betreffende gebieden is gestegen (met uitzondering van baby's van zwangere vrouwen die op dat moment daadwerkelijk aan het opruimen waren). Verder werd er beweerd dat het sterftecijfer onder baby's was: 10,5 procent. Dat is wat mij betreft waar. Maar de IMR is niet hoger dan de post-sovieterige buren van Wit-Rusland en kan worden verklaard door de afnemende levensstandaard en de kwaliteit van medische voorzieningen.
Ik zou nog verder kunnen gaan, maar zo ongeveer elke andere bewering die in de documentaire wordt gedaan is ofwel misleidend, in de wetenschappelijke literatuur sterk betwist (ik heb de moeite genomen om dat na te gaan na het kijken van de documentaire) of gewoon nep.
Als je een filmstudent bent, is deze film technisch gezien inderdaad briljant. Maar hij is gebaseerd op een complete en volslagen vervorming van het echte beeld.

text_en:
This film is certainly a testament to the power of images. I defy anyone to watch this and not feel the pain of the children featured. Sadly, though, its shock value is not matched by actually bothering to substantiate its case.

The use of those tragically deformed children may have great emotional impact, but the documentary didn't bother to actually provide any evidence that their deformities were the fault of Chernobyl. That's because there isn't any, or for that matter any evidence that the level of birth defects has gone up in affected regions (with the exception of babies of pregnant women who actually worked on the cleanup at the time). A further claim was that the infant mortality rate was "three times that of the rest of Europe". This is true, as far as it goes. But the IMR is no higher than Belarus's post-soviet neighbors, and can be explained by the declining standard of living and quality of medical facilities.

I could go on, but just about every other claim made in the documentary is either misleading, strongly disputed in the scientific literature (I made the effort to check after watching the documentary), or plain bogus.

If you're a film student, this film is indeed technically brilliant. But it's based on a complete and utter distortion of the real picture.


text:
Ik ben geschokt als ik al het lovende commentaar over deze film hoor. Het is jammer dat ik me tot duizend woorden moet beperken om te beschrijven hoe slecht de film in werkelijkheid is. De plot bestaat uit een personage dat Raymond Joshua heet, een rappende drugsdealer gespeeld door Saul Williams, die wordt gearresteerd wegens drugsbezit, op borgtocht wordt vrijgelaten door een medegevangene <0xE2><0x80><0x93> SERIEMOORDENAAR <0xE2><0x80><0x93> en dan moet besluiten of hij teruggaat naar de gevangenis. Om te beginnen is de kwaliteit van de film slecht, je zou ruim twintig minuten kwijt kunnen zijn met het wegpoetsen van die vertraagde flashbacks die alleen maar tijdmoordenaars zijn. Ja, het was een lowbudgetfilm, maar veel andere kleine films zien er niet zo belachelijk uit. In het bijzonder de achtervolging waarin Joshua een willekeurig punt kiest om over een witte schutting te klimmen, ondanks het feit dat hij achterna wordt gezeten door te dikke rechercheurs die, letterlijk, zomaar in gezang uitbarsten.
Het grootste probleem van de film is het onrealistische karakter van Joshua. Hij is geen typische drugsdealer of rapper, wat de arme zwarte mannen ook beweren. Als hem wordt gevraagd of hij schuldig is aan het bezit van de marihuana, antwoordt Joshua: 'Ik bedoel, ik weet het niet', maar terwijl hij de hele film door gedichten/raps uitbraakt die duidelijk blijk geven van zijn enorme vocabulaire, zegt hij: 'Je wordt niet met deze woorden geboren. Het is zo.' Het is duidelijk dat hij een goed opgeleide man was, maar niet erg goed op de hoogte van de basisregels van de wet en ook niet van de grondbeginselen van het gebruik van je opleiding om een legale baan te krijgen.
In de gevangenis breekt Joshua een rel uit onder de gevangenen door een gedicht te schreeuwen. Het gedicht is behoorlijk onderhoudend, hij geeft de blanken overal de schuld van en zijn inspirerende woorden voorkomen dat iedereen elkaar neersteekt. Dan ontmoet hij een vrouwelijke poëziedocente die toevallig ziet dat de rel uit de hand loopt, een dwaze plotwending die een filmfanaat uit een andere tijd nooit zou hebben vergeven, maar hé, DIT IS ECHT. In de poëziecursus waar Joshua naartoe gaat, en die natuurlijk de laatste is omdat er op het budget moet worden bezuinigd, steekt zijn instructeur een zeurderige tirade af over hoe goed de mensen in de gevangenis wel niet zijn. Dit ondanks het gedicht van een gedetineerde dat de titel 'Ik heb drie moedertjes doodgeschoten' droeg. Je kunt het volgende woord wel raden: 'en ik weet niet waarom'.
Een heel interessant en onderhoudend personage genaamd Hopha, een gevangene die om de een of andere reden altijd een laboratoriumjas aanheeft, zorgt ervoor dat Joshua vrijkomt. Vervolgens gaat Joshua naar de poëzieleraar en heeft hij een week de tijd om te beslissen of hij zijn schuld zal accepteren of dat hij zal vluchten of zoiets. Het hoogtepunt van de film is dat hij een gedicht opzegt voor een kleine club die daarna helemaal uit zijn dak gaat. Weer is hier het slechte montagewerk aan de gang terwijl hij een gedicht van 20 seconden afraffelt en dan opnieuw begint. Ik ben er vrij zeker van dat het niet zo bedoeld was, ze hadden gewoon geen zin om nog een keer op te nemen. Dan schreeuwt een lid van het publiek een krachtterm die duidelijk gewist had moeten worden omdat de hele scène er belachelijk door wordt.
Ik maak me echt zorgen dat mensen geïnspireerd worden door deze film of dat ze hem op openbare scholen willen laten zien, dat laatste is een mogelijk teken van de apocalyps. Het lijkt erop dat veel commentaar van buiten de Verenigde Staten komt, net als de film, ik hoop echt dat dat zo is.' Dat is het enige beeld van Amerika dat je hebt. Film is geen werkelijkheid, het beste wat hij kan doen is een situatie laten zien waar misschien enige waarheid in zit, iets waar deze film maar heel weinig van laat zien. Als je een betere film wilt over het onrecht in de gevangenis, probeer Brubaker dan, die snijdt dieper en is van veel betere kwaliteit. Ik kan nog wel even doorgaan over andere fouten in de film. Een eerste keer een misdadiger die tien jaar krijgt voor een kleine hoeveelheid wiet. De schreeuwende figuur Jimmy Huang die hoog in de credits wordt vermeld omdat hij heel even schreeuwt, het moet gezegd worden dat zijn scène de moeite waard is om naar te kijken. De overvloed aan over- en onderacting. De opzettelijke, maar niet slimme cameo van Marion Berry. Ik zou nog uren door kunnen gaan, maar laten we zeggen dat mijn beoordeling voor deze film 1-1-1 is... 1-1-1.

text_en:
I'm shocked to hear all the glowing commentary about this film. It's unfortunate that i'm limited to a thousand words to describe how bad it truly is. The basic plot is a character named Raymond Joshua, a rapping drug dealer played by Saul Williams, gets arrested for drug possession, then bailed out by a fellow prisoner - SERIOUSLY - then must decide whether to go back to prison. For starters the quality of the film is poor, a good twenty minutes could be cut out removing these slow motion flashbacks that are just time killers. Yes it was low budget, but many other small films don't look this ridiculous. In particular the chase seen in which Joshua picks an arbitrary point to climb up a white picket fence, despite being chased by overweight 50 something detectives that randomly burst into song, literally.

The biggest problem with the movie is the unrealistic character of Joshua, amongst other problems. He is not a typical drug dealer or rapper despite whatever the poor black men have no chance message this film is going for. When asked if was guilty of the possession of the marijuana Joshua responds "I mean I don't know", yet throughout the film he breaks into poems/raps that clearly display his tremendous vocabulary, you aren't just born knowing these words. It's clear that he was well educated, yet not very educated in basic laws, or the principals of using your education to get a legal job.

While in prison, Joshua breaks up a inmate riot by yelling a poem. The poem is pretty entertaining, it goes on to blame whitey for everything and his inspiring words stop everyone from stabbing each other. He then meets a female poetry teacher who happens to see the riot stopping poem, a foolish plot device an indie film fan would never forgive in another situation, but hey THIS IS REAL. In the one poetry class Joshua goes to, which is the last one due to budget cuts of course, his instructor goes on a whiny diatribe about how good the people in the prison are. This despite the previous poem by an inmate being titled "I shot three mother" you can guess the next word "and I don't know why".

A very interesting and entertaining character named Hopha, a prisoner who goes around in a lab coat for some reason, then bails Joshua out. Joshua then goes and hooks up with the poetry instructor, and has a week to decide whether accept his guilt, or flee or something. The films climax is him performing a poem to a small club that goes wild afterward. Once again the bad editing is at work here as he rattles off 20 seconds of poem, then starts over, I'm fairly sure it wasn't meant to be that way they just didn't feel like doing another take. Then a member of the audience yells an expletive that clearly should have been deleted because it makes the whole scene look ridiculous.

I really worry about people being inspired by this film or wanting it shown in public schools, the latter a possible sign of the apocalypse. It seems a lot of commentary's from outside the U.S. like the film, I really hope this isn't the only vision of America you have. Film is not reality, the best it can do is present a situation that might have some truth in it, something this film does very little of. If you want a better film about prison injustice try Brubaker, it cuts to the heart of matters more and is of much better quality. I could go on about other errors in the film. A first time offender getting ten years for a small amount of weed. The screaming character Jimmy Huang who is billed high on the credits for yelling briefly, to his credit his scene is worth watching. The abundance of over and underacting. The intentional, yet not clever, cameo of Marion Berry. I could go on for hours but lets just say my rating for this film is ONE ONE ONE. . .ONE ONE ONE.


text: Ik was nogal geboeid door het verhaal <0xE2><0x80><0x93> ik geloof dat ik vooral het einde van de film mooi vond. Daardoor wilde ik weten wat er daarna met die arme kerel gebeurde. Het is een verschrikkelijk verhaal en volgens mij is het niet genoeg verteld. Het is ook heel mooi gefotografeerd.

text_en: i was pretty captivated by the story - i think i especially liked the end of the film. it made me want to know what happened afterwards to this poor fellow. it is a terrible story and one that has not been told enough i think. it is very nicely shot as well.


text:
Nou, ik heb deze film vrijdag net voor het eerst gezien (opening). Ik zat naast een heer die nogal heftig reageerde op elke scène, en in een van de scènes (geen goede voor het acteren, maar daar kom ik zo op terug) begon hij letterlijk met zijn armen te zwaaien en zijn hoofd te schudden. Ik keek zijn kant op en zag dat de man in tranen uitbarstte en ik zag dat hij bijna in tranen uitbarstte. Toen ik zo'n krachtige reactie zag op een paar heel vroege scènes in de film, dacht ik bij mezelf: misschien is dit wel de man die hem heeft geschreven? De roman, dacht ik, me er op dat moment niet van bewust wie het scenario had geschreven. Meteen na mijn terugkeer googelde ik de foto's van Bret Easton Ellis en bekeek een heleboel foto's. Ik durfde er mijn leven om te verwedden dat hij vandaag naast me zat. Zijn haar was iets langer en donkerder dan op sommige foto's, maar hij had dezelfde neus, hetzelfde gezicht en precies dezelfde ogen. Weer zat hij vlak naast me, zodat ik hem niet kon zien vanaf de andere kant van de zaal. Ik vroeg (fluisterend) of het goed met hem ging. Hij zei ja, stond even later (na een tweede reactie) stilletjes op en liep naar de achterkant van de zaal. Even later kwam hij midden in de film naar buiten.
Nu de film zelf. Dit is geen 'Less Than Zero'. En dat zou een genrevergelijking zijn die het dichtst in de buurt kwam van de Ellis-filmografie.
Hoewel sommige van de veteranen redelijke optredens gaven, leek het materiaal oppervlakkiger dan dat van de lieden uit de LA-milieus die de film volgde. Maar na de film gezien te hebben, vermoed ik dat dit meer de schuld van de regie is dan van wie dan ook. Er zijn de juiste hand en het begrip voor het materiaal van Ellis voor nodig om het op het toneel of in de film te laten werken. Jammer genoeg kwamen twee van de mindere optredens van acteurs die we veel vaker in de film zien. Foster en Raido leken op acteurs die'speelden' zoals de typen, in plaats van als de typen te zijn. Terwijl de veteranen diepte aan hun optredens leken toe te voegen (afgezien van het aangeboden materiaal), speelden deze twee'speelden'. Op een heel oppervlakkig niveau, alsof ze probeerden te imiteren wat voor iemand ze dachten dat ze aan het spelen waren. Alsof ze niet veel aandacht aan hun personage besteedden.
De film brengt veel gebroken en beschadigde relaties en een paar potentieel verhitte situaties teweeg, voordat hij plotseling eindigt... Wat???? De hele film eindigt als een stukje leven (veel tragisch leven) in een film met weinig verhaal of beloning als het einde abrupt komt. Aan het eind kan het me niets meer schelen dat er problemen of kwesties zijn en het verhaal en de regie helpen die gevoelens niet vooruit. Nu ben ik niet iemand die naar de film gaat om naakte vrouwen te zien (een beetje te oud om daar prioriteit aan te geven, en ik was me er niet van bewust), maar toen de film was afgelopen, kon ik alleen maar denken: 'In elk geval was Amber Heard naakt/heel vaak halfnaakt en ze zag er goed uit!' In het lalaland van magere, ongelooflijk knokige vrouwen heeft deze mooie rondingen. Maar het is triest als je bij het verlaten van een film denkt: 'Waar was het verhaal?' en je weet dat je je alleen het meisje zult herinneren dat er goed uitzag in 'DIT FILM', want de titel en de film zelf zullen snel vergeten zijn! Nu heb ik de roman van Ellis niet gelezen, maar hij heeft wel geholpen bij het schrijven van het scenario. Op grond van zijn reactie kan ik er niets aan doen dat ik het gevoel heb dat deze film niet is wat hij zich ervan had voorgesteld. Hij voldeed in elk geval niet aan de eisen die Hollywood aan sommige van zijn andere werken had gesteld.
Aan Ellis (en ik weet zeker dat hij dat was), denk terug aan het gevoel dat je had toen je naar de film keek. En zorg ervoor dat je de volgende keer dat je je verhaal aan Hollywood verkoopt, ervoor zorgt dat je genoeg geld krijgt om het je wat gemakkelijker te maken als de 'filmmakers' je werk afslachten (die waarschijnlijk niet wilden dat je je met hun zaken bemoeide, want ZE weten hoe ze films moeten maken, niet een of andere schrijver). Of in dit geval, ze produceerden in elk geval een zeer onbevredigende film.

text_en:
Well I just saw this film first thing Friday (opening). I was seated near a gentlemen who was having quite a reaction to every scene, and in one scene (not a good one for the acting - but I will get there in a minute) he literally started waving his arms and shaking his head. I look over and the man was tearing up and I though he was nearly about to breakdown in full tears. Seeing such a powerful reaction to some very early scenes in the movie, I thought to myself, "Maybe this is the guy who wrote it??" The novel I thought, unaware at the time who wrote the screenplay. So immediately upon my return, I googled Bret Easton Ellis pics and reviewed many photos. I would bet my life it was him next to me today. Hair a little longer and darker than in some photos, but same nose, and face and exact same eyes. Again he was right next to me so I was not seeing him from across the theater. I asked (whispering) if he was OK. He said yes, then a moment later (after another reaction) quietly got up and moved to the back of the theater. A while later he exit in the middle of the film.

Now, for the film itself. This is no "Less Than Zero" which would be the closest genre comparison of the Ellis filmography.

While some of the veteran actors gave decent performances the material seemed more shallow than the LA socialites the film was following. But after watching the film I suspect this is much more the fault of the directing than anyone else. It takes the proper hand and understanding of Ellis material to make it work on the stage or film. Unfortunately, two of the lesser performances came from actors we see much more in the film. Foster and Raido seemed like actors "acting" like the types rather then being the types. While the veteran actors seemed to add depth to their performances (beyond the material presented) these two "acted" on a very shallow level, as though trying to imitate the type of person they thought they were playing. Apparently giving their character little thought.

The movie sets up many broken and damage relationships and a couple of potentially heated situations, before it suddenly ends.....What??? The entire film ends up being a slice of life (many tragic life's) type of film, with little story or payoff as the ending comes abruptly. At the end I could care less about there problems or issues and the story and directing doesn't help those feelings.

Now I am not a person who goes to films to see naked women (a little to old to make that the priority and was unaware of this one), but when the movie was over all I could think was "at least Amber Heard was naked / half-naked a lot and she looked good!" In the lala land of skinny, to outrageously bony women, this one has nice curves. But its sad when you leave a film thinking "where was the story" and you know you will only remember the girl who looked good in "THAT FILM" cause the title and film itself will be forgotten quickly! Now I have not read the Ellis novel, but he did help write the screenplay. Based on his reaction, I can't help to feel this film is not what he imagined it would be. It certainly was not up to what Hollywood has been able to do with some of his other works.

To Ellis (as I am sure it was), remember the feeling you had while watching the film. And make sure the next time you sell your story to Hollywood to get paid enough money so you can take it a little easier when the "Filmmakers" butcher your work (who likely did not want you interfering with them cause THEY know how to make films, not some writer)! Or in this case, they at least produced a very unsatisfying film.


text:
Laat ik één ding duidelijk stellen. Er zijn maar heel weinig films die ik niet wil zien. Ik laat me door geen enkele schok of afschuw of immoraliteit of amoraliteit of zelfs maar goedkoopheid afschrikken. Praktisch het enige wat ik niet wil, is slechte films maken. Het soort films dat lui en nietszeggend is. Meestal lukt het me dat soort dingen te vermijden door nooit met Vince Vaughan naar films te kijken, maar af en toe ben je even niet op je hoede. Ik zou kunnen zeggen dat het Billy Bob was, maar waarschijnlijk was het Winona. Wat kan ik zeggen? Ik ben zwak.
Deze film heeft niets te bieden en niets te zeggen. De monotone bas van de soundtrack, die de ongelijksoortige en slecht geschreven open 15-20 minuten overspoelt, probeert een dreigende sfeer van doem of zoiets te suggereren, maar je kunt geen betekenis suggereren zonder dat er een betekenis is. De jaren tachtig waren meer dan slecht haar en depeche mode. We weten al dat blonde mensen oppervlakkig zijn en dat seks zonder liefde een zinloze ervaring is ('maar als zinloze ervaringen...').
Films zijn moeilijk te maken. Maar er zijn een paar eenvoudige regels die kunnen helpen. Zorg voor karakter en motivatie. Geef het publiek iets om over te denken of intrigeer het op zijn minst met iets onbekends en nieuws. Doe niet alsof je iets hebt gezegd terwijl dat nog niet het geval is. Probeer het respect van het publiek te verdienen met goede dialogen. Gelaagde verhalen kunnen werken, maar als je dan ook nog eens triviale trivialiteiten bij elkaar optelt, is het nog steeds... nou ja, je komt er wel uit.
Natuurlijk kan ik het mis hebben. Sommige mensen leken het leuk te vinden. Maar er waren ook mensen die schoudervullingen een goed idee vonden. En sommigen vinden dat nog steeds.

text_en:
Let me get one thing straight. There are very few movies I won't sit through. No amount of shock or horror or immorality or amorality or even cheesiness will deter me. Practically the only thing that will is poor film making. The type that is lazy and bland. Mostly I manage to avoid these type of thing by never watching films with Vince Vaughan but once in a while you let your guard down. I could claim it was Billy Bob but it was probably Winona. What can i say? I am weak.

This film has nothing to offer and nothing to say. The bass monotone of the soundtrack that washes over the disparate and poorly written open 15-20 minutes tries to imply a threatening atmosphere of doom or something but you cannot imply meaning without there being meaning. There was more to the eighties than bad hair and depeche mode. We already know that blonde people are shallow and sex without love is a meaningless experience ("but as meaningless experiences go its one of.....").

Films are difficult to make. But there are a few simple rules that will help. Establish character and motivation. Give the audience something to care about or at least intrigue them with something unfamiliar and new. Don't pretend you have said something when you haven't yet. Try to earn the respect of the audience with good dialogue. Multi-layered narratives can work but weak trivial garbage on top of trivial garbage is still ... well you can work it out.

Of course i might be wrong. Some people seemed to like it. But then a lot of people thought shoulder pads were a good idea. And some still do.


text:
Ik had goede verwachtingen van 'The Informers'. Ik was een fan van het werk van Bret Easton Ellis, wist dat hij het script zelf had geschreven, en met een cast met namen als Billy Bob Thornton en Mickey Rourke had het alles om een nieuwe favoriet van de cult te worden, nietwaar? Fout. Ik ben niet bekend met Gregor Jordans eerdere werk ('Two Hands', 'Buffalo Soldiers'), en gezien zijn toespraak voor de filmpremière in Sundance op 22 januari twijfel ik niet aan zijn goede bedoelingen met dit project. Helaas wordt een goede film niet alleen op grond van goede bedoelingen gemaakt. Zoals in de meeste van Ellis' films. De hoofdpersonen zijn een stel oppervlakkige, behoorlijk rijke jongelui (Jon Foster, Lou Taylor Pucci, Amber Heard, onder anderen) en hun al even oppervlakkige leeftijdgenoten/ouders (Kim Basinger, die Fosters minnares speelde in 'The Door in the Floor', speelt nu zijn moeder, die depressief is vanwege de affaire van haar man met Billy Bob Thornton, de verwarde verslaggeefster die vreselijk wordt gespeeld door Winona Ryder; minder serieus is Chris Isaak als Pucci's rokkenjagende vader, die het wel leuk leek te vinden om zijn rol te spelen), in 1983 in Los Angeles.

Tijdens het vragenuurtje zei Jordan dat dit een film over Los Angeles is en dat Robert Altmans 'Short Cuts' er de inspiratie voor was. Het is lichtjaren verwijderd van de diepte, originaliteit en briljantheid van 'Short Cuts' Maar Jordan weet niet hoe hij dit soort materiaal moet regisseren; het verbleekt bij Mary Harrons waanzinnig strakke regie van 'American Psycho', eveneens gebaseerd op een roman van Ellis. 'The Informers' gaat niet eens de confrontatie aan met het publiek als met het gebrekkige, maar tamelijk onderhoudende 'The Rules of Attraction'. De film doet te veel zijn best om een coole film te zijn en faalt bijna altijd, tot ellende van de makers. Het acteerwerk is vrij middelmatig, hoewel Isaak en Pucci hun personages wat leven inblazen. Foster, die geweldig was in 'The Door in the Floor', laat zien dat hij nog niet klaar is voor een hoofdrol (en dat is hij ook niet). Hij hoeft niet eens de film op zijn schouders te torsen <0xC3><0xA0> la Christian Bale; dit is een groots ensemble waarin niemand echt opvalt, en ik heb ook een Mickey Rourke uit de tijd van vóór het worstelen en wijlen Brad Renfro, die misschien wel de enige sympathieke figuur is, in de lijst opgenomen).
Jordan zei dat Ellis bang was om naar de filmpremière in Sundance te komen, waarschijnlijk omdat hij de kritiek die zou komen voorspelde. Ik neem het hem niet kwalijk (en ik heb ook met Jordan te doen, want je moet iemand respecteren die het lef heeft om de eer <0xE2><0x80><0x93> en de druk <0xE2><0x80><0x93> te dragen om je film in Sundance te draaien). Hoewel niemand onbeleefd was tijdens het vragenuurtje, werd de film na afloop door de critici afgekraakt. Ik heb geen idee hoe goed dit zal vallen bij de kassa, hoewel de voortdurende naaktheid van Amber Heard zeker de aandacht zal trekken en haar heel wat aanbiedingen zal opleveren (heel jammer dat haar acteertalent nog steeds niet al te best is). Ik zou 'The Informers' geen slechte film willen noemen, alleen maar een film die gemakkelijk te vergeten is. De laatste scène (niet de slotscène, maar de allerlaatste scène zelf) is verontrustend, triest en ja, gedenkwaardig; maar tegen die tijd heb je het gevoel dat je te veel tijd hebt verspild aan iets wat al een paar keer eerder is gedaan, en veel beter.

text_en:
I had good expectations about "The Informers". Being a fan of Bret Easton Ellis' writing, knowing that he co-wrote the script himself, and with a cast that includes names like Billy Bob Thornton and Mickey Rourke, it had everything to be a new cult favourite, right? Wrong. I'm not familiar with Gregor Jordan's previous work ("Two Hands", "Buffalo Soldiers"), and given his speech before the film première at Sundance on January 22nd, I don't doubt his good intentions about this project. Unfortunately, a good movie isn't made just of good intentions. As in most of Ellis' work, the protagonists are a bunch of shallow, pretty rich kids (Jon Foster, Lou Taylor Pucci, Amber Heard, among others) and their just as shallow elderly peers/parents (Kim Basinger, who played Foster's lover in "The Door in the Floor", now plays his mother, who's depressed because of her husband's  Billy Bob Thornton  affair with the confused newswoman terribly played by Winona Ryder; less serious is Chris Isaak as Pucci's womanizing father, who seemed to have fun playing his character), in 1983 Los Angeles.

Jordan said during the Q&A that this is a movie about Los Angeles, and that Robert Altman's "Short Cuts" was an inspiration for it. It's light years away from the depth, originality and brilliance of "Short Cuts", though. Jordan doesn't know how to direct this sort of material; it pales in comparison to Mary Harron's insanely secure hand over "American Psycho", also based on an Ellis novel. "The Informers" doesn't even engage the audience like the flawed, but fairly entertaining "The Rules of Attraction". It tries too hard to be a cool movie and fails, almost always, miserably. The overall acting is pretty mediocre, although Isaak and Pucci bring some life to their characters. Foster, who was great in "The Door in the Floor", shows that he's not yet ready to play a lead (and he didn't even have to carry the movie on his shoulders à la Christian Bale; this is a big ensemble where nobody really stands out, and I'm including a pre-Wrestler Mickey Rourke and the late Brad Renfro, who plays the perhaps only likable character, in the list).

Jordan said Ellis was afraid to show up for the movie première at Sundance, probably predicting the criticism that was to come. I don't blame him (and I feel for Jordan too since you gotta respect someone who has the guts to face the honor - and pressure - of having your movie premiering at Sundance). Although nobody was impolite during the Q&A, the movie got trashed by the critics afterwards.

I have no idea how well this is gonna do at the box office, although Amber Heard's constant nudity will certainly catch some attention and give her lots of job offers (too bad her acting skills are still rather poor). I wouldn't call "The Informers" a terrible movie, just a very forgettable one. The final scene (not the conclusion, but the very final scene itself) is disturbing, sad and yes, memorable; but by then you feel like you wasted too much time with something that's been done several times, and much better, before. 4/10.


text: Ik weet niet hoe deze film is gemaakt, het is niet eens een verhaal. Ik bleef maar wachten tot hij zou beginnen. Geen spanningsboog, geen karakterontwikkeling. Ik kijk veel films en meestal vind ik er wel iets goeds in. Hier is niets, behalve wat fatsoenlijk acteer- en filmwerk. Ik ben zo verbaasd over sommige acteurs in deze film dat ze besloten hebben hun talent te verspillen aan een project als dit. Als iemand deze film zou kunnen uitleggen, zou ik graag willen begrijpen wat hij probeerde te zeggen. Misschien een waarschuwing voor de jeugd van tegenwoordig die zich begint te gedragen als die van de jaren tachtig? Of is het misschien gewoon een oefening in acteren en filmen? Ik had niet meer zo'n slechte film gezien sinds JCVD's 'queeste' en dat was eigenlijk nog beter. Echt waar, naar deze film kijken is nog erger dan een van de personages zijn.

text_en: I don't know how this movie got made, it is not even a story. I kept waiting for it to start. No arc, no character development. I watch lots of movies and usually find something redeeming. Nothing here except some decent acting and cinematography. I am so surprised at some of the actors in this film that they would decided to waste their talent on a project like this. If someone could explain this film I would love to understand what it was trying to say. Maybe a warning to the youth of today that are starting to behave like those of the eighties? Or possibly it is just an exercise in acting and cinematography? I haven't seen a movie this bad since JCVD's "the quest" and that was actually better. People seriously, watching this movie is worse than being one of the character in it.


text:
De verklikkers is geen slechte film, maar het is zeker geen film die je twee keer wilt zien. Er worden verschillende verhalen verteld en levens getoond, maar er wordt niets getoond wat echt tot de kijker doordringt. Het voornaamste doel is om de essentie te laten zien van sommige van de luxueuze levens van de grote jongens van Californië aan het eind van de jaren tachtig.
Terwijl intensief drugsgebruik, goedkope rock-'n-roll en seks aan de orde van de dag zijn, toont de regisseur confrontaties in gezinnen, pubers die alles en niets tegelijk hebben en Micky Roorke, die waarschijnlijk in deze film een bron van informatie was over de nieuwe trend van cocaïne in de jaren tachtig en de neergang van zijn carrière. Geen klachten bij K. Basinger en Billy Bob, hoewel er geen burgemeester in de cast zit. Het script had veel beter kunnen zijn en het is verre van origineel.
Er is letterlijk niemand die deze film hoeft te zien, tenzij je de duistere kant van roem en Hollywood wilt zien, wat absoluut een cliché is.

text_en:
The informers is not a bad movie, but it is definitely not a movie you would like to see twice. Various stories are told and lives are exposed in this film but nothing shown really gets to the viewer. It's main aim is to show the very essence of some of the luxurious lives of California big shots at the end of the 80s.

While intensive drug abuse, cheap rock n' roll and sex is going on the director shows confrontational situations within families, adolescents that have everything and nothing at the same time and Micky Roorke, that was probably in this film as a source of information about the 80s cocaine as the new trend and career downfall. No complains with K. Basinger and Billy Bob though there is no mayor performance in the cast. Script could have been much better and it's far from original.

There is literally no need for anyone to watch this film unless you want to see the dark side of fame and Hollywood which is definitely a cliché.


text:
Oké, met de fatsoenlijke cast die deze film heeft, is er geen reden om hem zo slecht te vinden. De genoemde genres zijn misdaad, drama en thriller. Maar dat is het allemaal niet. Verander het genre van deze film in gratis seks en sociaal drugsgebruik, een slechte film met een soundtrack uit 1980 en 90-minutenfilms. Die zijn veel accurater.
misdaad: 1/10. Er is wat kleine drugshandel en een ontvoering die absoluut niets te maken hebben met de (niet-bestaande) plot.
drama: 1/10. Drama impliceert dat er een verhaal en karakterontwikkeling is. Deze film heeft geen hoofdpersoon, geen antagonist, en het ergste van alles: hij heeft geen premisse. Voor elke film moet je in staat zijn om één zin te zeggen die beschrijft wat er in de film gebeurt en die bekendstaat als het uitgangspunt. Ik betwijfel of iemand die deze film heeft gezien of aan de productie ervan heeft meegewerkt, met een geldig uitgangspunt kan komen.
Thriller <0xE2><0x80><0x93> 0/10. Thriller wordt gebruikt voor films waarbij je op het puntje van je stoel zit en je je afvraagt welke wendingen en wendingen het hoofdpersonage nu weer te zien zal krijgen. Zoals ik al eerder heb gezegd, heeft deze film geen hoofdpersonage en geen plot dat wendingen en wendingen bevat. Op geen enkel moment tijdens deze film maakte ik me zorgen of interesseerde het me zelfs maar wat er met welk personage dan ook gebeurde. Dit was absoluut het tegenovergestelde van een thriller. Zet dit maar in de categorie UN-thriller, naast het kijken naar verf die droogt en pluisjes van de navel van een vrouw.
Ik hoop dat ik iemand anders heb behoed voor het kijken naar dit gelul.

text_en:
OK, with the decent cast that this movie has, there is no reason it should suck this bad. The genres listed are crime, drama, and thriller. But it is none of those. Change the genre of this film to gratuitous sex and social drug use, bad movie with 80's soundtrack, and 90 minute AIDs PSA. They are much more accurate.

crime - 1/10. There is a bit of small time drug dealing and a kidnapping that has absolutely nothing to do with the (nonexistent) plot in any way.

drama - 1/10. Drama implies that there is a story and character development. This movie has no protagonist, no antagonist, and worst of all, it has no premise. For any movie, one should be able to say one sentence that describes what happens in the movie and that is known as the premise. I doubt that anyone who has seen this movie or worked on the production of it can come up with a valid premise for it.

thriller - 0/10. Thriller is used for movies that have you on the edge of your seat and have you guessing about what twists and turns the main character will see next. As I mentioned before, this movie has no main character and no plot to contain twists and turns. At no point during this movie did I feel worried or even care what happened to any character. This was the complete opposite of thriller. Put this in the UNthriller category beside watching paint dry and bellybutton lint.

I hope I saved anybody else from watching this piece of crap.


text:
Een reeks beelden die heen en weer gaan en niets zeggen wat we al niet wisten over de Hollywood-types en zo die daar wonen. Met verontschuldigingen aan de goeie Hollywood-types en zo die daar ook wonen. Sooooooooooorrrrrrry!
Een tijdje geleden heb ik een recensie over JUMPER geschreven en het zinloos genoemd. Deze film is ook zinloos. Geen plot, geen verhaal, absoluut zinloos. Ik bleef maar wachten tot dit zou beginnen - kribbig - er moest een reden voor zijn. Weer mis. Geen reden. Later wachtte ik op iets anders: dat er een eind aan zou komen. Ze zeggen dat een pot die in de gaten wordt gehouden nooit gaat koken, maar in werkelijkheid gebeurt dat op tijd. Maar terwijl ik naar die film zat te kijken, zag ik dat niets hier ooit zou gaan koken.
Niet alles was slecht. Het acteren was bij iedereen uitstekend. Misschien dachten ze dat ze deel uitmaakten van een grotere film, film, epos. Hmmmmm... mis. Maar het acteren was geweldig, ook al hadden de optredens niets te maken met al het andere wat er gebeurde. Nou ja, eigenlijk wel, maar losjes, verrekte losjes. Alleen niet genoeg om een verhaal te worden genoemd.
Ik moet zeggen dat het optreden van Kim Bassinger alles overtrof wat ze ooit in het verleden had gedaan. Echt goed in deze zinloze puinhoop. Wat de rest van de cast betrof, die waren allemaal heel goed in deze zinloze puinhoop.
Je zult het zien: een regisseur of producent (Thornton) die terug probeert te keren bij zijn vrouw (Bassinger) om de 50% die ze bij een scheiding zal krijgen af te weren; studenten die aan de drugs zijn en met iedereen naar bed gaan, en dan bedoel ik ook echt met iedereen; een vader en zoon die proberen weer met elkaar in contact te komen en daar niet in slagen; een rockster met zo'n lelijk, walgelijk en beschamend gedrag; en ten slotte een mislukte ontvoering van een kind voor losgeld door Peter (Rourke). Ik bleef maar denken dat dit misschien een andere versie van _crash_ is, en dat ze uiteindelijk allemaal op de een of andere manier weer bij elkaar zullen komen. Maar dat zal niet gebeuren. Zoals ik al zei: zinloos.
De titel. De rockgroep heette The Informers. Misschien kon niemand beslissen wat de titel van deze puinhoop zou zijn en werd het daar bij gelaten. Opnieuw: zinloos.
Je zult ook veel naaktheid zien. Misschien houdt dat je wel vast. Je zult gesimuleerde seks zien. Misschien houdt dat je ook wel vast. Oké, oké, ik beken schuld. Hé, er is tegenwoordig niet veel meer.
Geweld: Ja. Seks: Ja. Naaktheid: Ja. Taal: Ja.

text_en:
A series of vignettes that go back and forth signifying nothing that we didn't already know about the Hollywood types and the like who live there. With apologies to the good Hollywood types and the like who live there too. Sooooooooorrrrrrrrrrry!

A while back I did a review on JUMPER and called it pointless. This movie is pointless too. No plot, no story, absolutely pointless. I kept waiting for this to start for surly there must be a reason this was made. Wrong again. No reason. Later I was waiting for something else: for it to end. They say a watched pot never boils, but actually it will in time. But continually watching this movie I saw that nothing here would ever boil.

Now, not all was bad. The acting by all was excellent. Maybe they thought they were part of a larger movie, score, epic. Hmmm..Wrong. But, the acting was terrific even though the performances didn't relate to everything else going on. Well, actually, they did, but loosely, verrrry loosely. Just not enough to be called a story.

I must say Kim Bassinger's performance outdid anything she ever did in the past. Really good in this pointless mess. As for the rest of the cast, all were very good in this pointless mess.

You will see: a Director or Producer (Thornton) trying to get back with his wife(Bassinger) to stave off the 50% she will get in a divorce; college kids doing drugs and sleeping with everyone and I mean everyone; a father and son trying to reconnect and failing; a rock star with such ugly, disgusting and shameful behavior; and last but not least a failed kidnapping of a child for ransom by Peter (Rourke). I kept thinking that maybe this is another version of CRASH, and they will all somehow come together at the end. Not to be. Like I said: Pointless.

The title. The rock group was called The Informers. Maybe no one could decide what the title of this mess would be and settled on that. Again: pointless.

You will also see a lot of nudity. Maybe that will hold you. You will see simulated sex. Maybe that will hold you too. OK, OK I plead guilty. Hey, there's not much out there these days.

Violence: Yes. Sex: Yes. Nudity: Yes. Language: Yes.


text:
Blijkbaar moet je er minstens 1 ster aan geven. Dat is ongerechtvaardigd.
De film is een volslagen tijdverspilling. De film leek gewoon één afgrijselijk lange sigarettenreclame.
Er is geen verhaal. Ik bleef wachten en er gebeurt niets, gelukkig heb ik FF, kan me niet voorstellen hoe het moet zijn geweest om voor dit stuk stront in de bioscoop te moeten zitten.
Geen van de personages, ook al zijn ze niet afschuwelijk, is ook maar in de verste verte sympathiek of aantrekkelijk, dus het kan me geen moer schelen wat er met hen is gebeurd. Chrissy is dood, nou en? wie kan het wat schelen.
Toen Chrissy, een onbeduidend personage dat absoluut niet interessant is en dat geen van allen interessant is, stierf, was mijn enige gedachte dat de film godzijdank voorbij is.
Ik ben verbijsterd over de manier waarop zo'n bekwame cast bij elkaar is gebracht. De cast brengt me op het idee dat de film goed zou zijn <0xE2><0x80><0x93> wauw! <0xE2><0x80><0x93> dat was een volkomen veronderstelling van mijn kant. Ik weet zeker dat ze allemaal hopen dat deze film zo snel mogelijk in de vergetelheid zal raken.
WEER GEEN VERHAAL! ONBEKEND MENSEN! Niets wat iemands aandacht kan vasthouden.

text_en:
Apparently you must give it at least 1 star. It is unwarranted.

The film is a complete f%^&ing waste of time. The film just seemed to be one appallingly long cigarette commercial.

There is NO STORY. I kept waiting and nothing develops, luckily I have FF, can't imagine what it must have been like to have to sit in the cinema for this piece of dreck.

None of characters even if they are not horrible people are remotely likable or appealing so I could not care less what happened to them. Chrissy died, so what? who cares.

When Chrissy, a minor character of absolutely no interest, none of them are interesting, died my only thought was thank heaven the film is over.

I am baffled at how such a competent cast was put together. The cast lead me to believe the film would be good Wow! that was a complete assumption on my part. I am sure they are all hoping this film will sink into oblivion as quickly as possible.

AGAIN NO STORY! UNLIKABLE PEOPLE! Nothing that can hold a persons attention.


text: Ik ben een grote fan van Bret Easton Ellis, ik heb een keer twee uur in de auto gezeten toen hij een signeersessie hield. Ik heb al zijn films <0xE2><0x80><0x93> en waarschijnlijk koop ik deze ook nog, gewoon om de verzameling compleet te maken <0xE2><0x80><0x93> maar deze film was niet interessant. Vergeet de mensen die zeggen dat ze genotzuchtig, narcistisch, wellustig, promiscue, drugsverslaafd, ik bedoel, dat zijn alleen maar de personages die ze spelen. Geweldige regie, waardoor de acteurs er niet uitzien alsof ze acteren, maar niet in deze film. Gregor Jordan verknalde het. De personages waren niet interessant, je kunt films maken waarin de personages koud en afstandelijk zijn en een zinloos leven leiden, en dan maak je ze interessant, deze personages waren niet interessant, het kon me niet schelen wat er daarna gebeurde. Het enige wat ik van een film vraag, is dat hij me boeit. De personages leven en handelen kunnen zinloos zijn, maar ze moeten interessant zijn. Dat is een regel. Je kunt een film maken zonder plot, maar gebeurtenissen moeten plaatsvinden.<br />Wat we met deze film krijgen, is een moralistisch toneelstuk. Er gebeurt iets wat volgens de traditie van de Hays-code in de jaren vijftig gebeurt, waar, zelfs als de personages het niet verdienen, als ze het morele kompas vernielen, bijvoorbeeld als een meisje promiscue is, ze gestraft moet worden. Deze film is zinloos, betekenisloos, hij is alles wat de personages hadden moeten zijn maar niet waren, en het ergste van alles was dat de film niet interessant was. Met al die slechte recensies, met Bret Easton Ellis die de film afkraakte, ging ik met lage verwachtingen naar de film toe, en de film was in staat om lager te zijn dan die verwachtingen. En dat is echt teleurstellend, want toen ik er voor het eerst van hoorde, voordat er een trailer was, voordat de personages waren vastgelegd, toen ze het nog over een van de gezusters Olsen als actrice hadden, dacht ik dat deze film geweldig zou worden.

text_en:
I am a huge fan of Bret Easton Ellis, I traveled two hours once where he was giving a book signing. I own all of his movies--and I'll probably buy this one, just to complete the collection--but this film wasn't interesting. Forget the people who say they are self-indulgent, narcissistic, lascivious, promiscuous, drug-addled twenty somethings, I mean, that's just the characters they play. Great directing, leads the actors to not look as if they are acting, but not in this movie. Gregor Jordan messed up. The characters weren't interesting, you can have movies where the characters are cold, detached, and live meaningless lives, and make them interesting, these characters weren't interesting, I didn't care what happened next. That's all I ask from a movie, engage me. The characters lives and acts can be pointless, but they have to be interesting. It's a rule. You can make a movie with no plot, but events must happen.

What we get with this movie is a moral play. Something happens that is traditional of the Hays Code in the 1950's, where, even if it the character's don't deserve it, if they ruin the moral compass, say a girl is promiscuous, she must be punished. This film is pointless, meaningless, it's everything the characters were supposed to be but weren't, and worst of it all, the film was uninteresting. With all the bad reviews, with Bret Easton Ellis bashing the movie, I went in with low expectations, and the film was able to be lower than than those expectations. And that's really disappointing, because when I first heard about it, before there was a trailer, before the characters were nailed down, when they were still talking about one of the Olsen sisters as an actress, I was thinking this film was going to be great.


text:
Dit is een tamelijk nutteloze film over hoe oppervlakkig de jaren tachtig waren. Er zit seks in, geweld, drugs en wat slecht gedrag, maar de plot is zo zinloos dat het je niets kan schelen en je het gevoel hebt dat het tijdverspilling is. Het enige goede aan deze film is dat Amber Heard naakt te zien is, maar na die paar scènes is de rest van de film wat oppervlakkiger en saaier. Behalve Amber Heard naakt trok de onhandigheid van de film een beetje mijn aandacht, vooral vanaf het begin, maar dat is het wel zo'n beetje, ik heb de jaren tachtig niet meegemaakt en het kan me ook niet schelen, misschien dat iemand die dat wel heeft gedaan ervan geniet of mensen die fan zijn van het boek. Maar zelfs dat betwijfel ik, alleen al omdat oppervlakkige mensen op de een of andere manier met elkaar verbonden zijn.

4/10/10.

text_en:
This is a pretty pointless movie about how shallow the 80's were. There is sex, violence, drugs and some bad behavior in this, but the plot is so pointless you just don't care and feels like a waste of time. The only good part about this movie is when it shows Amber Heard naked, but after those few scenes the rest of it is some more shallow and boring stuff. Besides Amber Heard naked, the awkwardness of the film got a bit of my attention especially from the beginning but that is about it, didn't live through the 80's nor do I care, maybe someone who did might enjoy it or people that are fans of the book. But I doubt even that, just about shallow people being connected to one another in some way.

4/10


text:
The Informers is een verhaal over verschillende mensen uit de hogere klasse en hun onthechting van zichzelf en anderen. Het geeft een groot aantal personages weer en de gebruikelijke cynische toon van schrijver Bret Easton Ellis, maar het kost veel tijd om het personage goed genoeg te leren kennen om het zelfs maar te interesseren, en de ontwikkeling van een karakter is waarschijnlijk niet zo goed als hij had kunnen zijn.
Als je een grote fan bent van het werk van de schrijver (zijn romans of zijn aangepaste versies) kun je als completist extra je best doen om ervan te genieten, maar afgezien van twee of drie gedenkwaardige momenten, zoals de conclusie, is het allemaal nogal plat.
' De filmografie wordt steeds slechter sinds de verbluffende _Two Hands_, die werd gemaakt in een tijd dat hij weinig geld had om mee te werken, buiten de grote invloeden van Hollywood om. Hier levert hij geen enkele structuur. Alleen het ritme en de toon blijven consistent.
Er bestaat een gevoel dat de versie van het scenario (door Ellis zelf) zijn roman heeft verknald en het gevoel dat de producenten het scenario nog verder hebben verknald. Delen van de acteurs (Brandon Routh) waren volledig geschrapt en deze film moet een nachtmerrie zijn geweest bij het regisseren. Al met al was het waarschijnlijk te laat om die ene te schrappen, maar ik heb sterk het vermoeden dat de enige reden waarom de film uiteindelijk is gemaakt, is dat veel mensen fan zijn van de schrijver en zijn werk. Het probleem is dat, afgezien van American Psycho, geen van zijn romans erg goed is vertaald naar het grote scherm. Waarschijnlijk is het tijd om zijn schrijven in romanvorm te waarderen en de film te vergeten.

text_en:
The Informers is a story of various upper class individuals and their disconnect with themselves and others. Featuring a large ensemble of characters and the usual cynical tone of writer Bret Easton Ellis, it takes a lot of time to know the character well enough to even care, and character development is probably not as great as it could have been.

If you a big fan of the author's body of work (his novels or their adaptations) you may as a completist make an extra effort to enjoy this but aside from two or three memorable moments, such as the conclusion, things are rather flat.

Director Gregor Jordan's filmography is getting progressively worse since the amazing Two Hands, which was made back when he had little money to work with, away from big Hollywood influences. Here, he fails to provide any structure. Only the pacing and tone remain consistent.

There is a sense that the screenplay adaptation (by Ellis himself) butchered his novel and a sense that the producers further butchered the screenplay. Actors parts (Brandon Routh) were completely cut and this movie must have been an editing nightmare. Overall, it was probably too late to scrap that one but I strongly suspect the only reason it got made in the end is because of many people who are fans of the writer and his work.

The problem is, outside of American Psycho, none of his novels has translated very well to the big screen. Probably time to appreciate his writing in novel form and forget about films.