text: Veel beter dan Amerikaanse programma's van hetzelfde type (Saturday Night Live) die meer tijd besteden aan het tonen van politieke voorkeuren dan aan het grappig zijn. Groot-Brittannië is heel grappig <0xE2><0x80><0x93> een beetje meer gezoend door mannen dan me lief is <0xE2><0x80><0x93> maar de parodieën zijn heel goed gedaan. Hoe vreemd het ook mag lijken, de grappigste parodie is voor mij de kortste, die van de politicus die voor zijn huis een persconferentie houdt en uitlegt over het laatste onbegrepen seksschandaal. De dikke jaloerse vrouw is grappig hoewel hij een beetje de seksuele grens kan overschrijden. De enige homo in de stad is gewoon heel grappig samen met de racistische buurvrouw. (Ik probeer 10 regels te vullen) Zo goed als het is <0xE2><0x80><0x93> maar het is niet The Benny Hill Show <0xE2><0x80><0x93> sorry.

text_en: Far better than American shows of the same type (Saturday Night Live)which spend more time showing political leanings than just being funny. L Britain is very funny--a bit more male kissing than I care to see--but the skits are very well done. As odd as it may seem, the funniest skit to me is the shortest, the politician holding the press conference in front of his home explaining the latest misunderstood sex scandal. The fat jealous women is funny although it can cross the sexual line a bit. The only gay in town skit is just plain funny along with the racist neighbor lady.(I'm trying to fill 10 lines) As good as it is--it ain't The Benny Hill Show though---sorry


text: Little Britain is zo'n programma waar je alleen maar om kunt lachen, ongeacht wat je grappig vindt. Persoonlijk heb ik een hekel aan de vulgaire humor van Madtv, maar om de een of andere reden lijkt Little Britain me niet te deren, ook al is het grover. De personages herhalen zichzelf en de meeste parodieën zijn dezelfde grap, maar dat maakt het juist zo grappig! Je weet dat de grap eraan komt en toch moet je erom lachen. Neem Lou en Andy bijvoorbeeld. Andy verandert voortdurend van gedachten, hij staat altijd op en rent rond terwijl Lou hem de rug toekeert, maar de grap is altijd grappig omdat hij op de een of andere manier nieuw is. We zijn zo bang om politiek correct te zijn dat we vermijden wat echt grappig is, en we laten afschuwelijke programma's zien. Groot-Brittannië is een verfrissende verandering voor me, en het heeft mijn belangstelling voor Amerikaanse uitzendingen de kop ingedrukt.

text_en: Little Britain is one of those shows that just makes you laugh regardless of what you think is funny. I personally hate the vulgar humor sported by Madtv, but for some reason Little Britain doesn't seem to bother me, although it is more crude. The characters do repeat themselves and most of the skits are the same joke, but that's what makes it so funny! You know the joke is coming and still it makes you laugh. Take Lou and Andy for example. Andy is always changing his mind, and getting up and running around while Lou's back is turned, but the joke is always funny because it is always new in some small way. In the United States, we're so worried about being politically correct that we avoid what is truly funny, and we show horrible programming. Little Britain is a refreshing change for me, and it has killed my interest in American broadcasts.


text:
Geweldpleging! Jack the Ripper is een gewelddadige 'pinku'-film uit het midden van de jaren zeventig, die de vloer aanveegt met alle Amerikaanse gruwelfilms uit die tijd. Hij was zijn tijd een beetje vooruit, zou ik zeggen.
Een norse serveerster raakt bevriend (of overheerst) met een introverte banketbakker in het restaurant waar ze werken, en als ze hem overhaalt om haar een lift naar huis te geven in een regenbui, komen ze een jong meisje in de regen tegen dat zo te zien krankzinnig is & ze gebruiken het handige glazuurmes op de achterbank om haar open te snijden. Het lukt ze om haar uit de auto te krijgen, maar ze vermoorden haar per ongeluk en verstoppen het lijk. En ik denk dat ze het daar warm van krijgen, en er volgt een avond vol seks, waarna er een groot verlangen is om dit allemaal nog een keer te doen, met een ander slachtoffer.
De banketbakker is heel eng omdat hij zo uitdrukkingsloos is, en de serveerster is dominant en houdt eigenlijk nooit haar mond. Ze zegt dat ze net man en vrouw zijn. Oké, manlief is zo gecharmeerd van zijn nieuwe hobby dat hij er in zijn eentje op uit begint te trekken en slachtoffers kiest, zelfs op klaarlichte dag, en als ZE erachter komt, is ze natuurlijk jaloers & wil ze meedoen met de pret. Natuurlijk komt de serveerster er uiteindelijk achter wat er gebeurt met mensen die het aanleggen met ontluikende psychoten. Een heel vreemde en akelige film, voornamelijk vanwege de tijd waarin hij is gemaakt. Goed gemaakt & de moeite van het bekijken waard voor fans van Aziatische horror, en een paar jaar ouder dan de Amerikaanse slashercyclus.

text_en:
Assault! Jack the Ripper, is a violent "pinku" film, made in the mid-70's, and pretty much wipes the floor with any American horror made around the same time. It was a bit ahead of its time, I'd say.

A surly waitress sort of befriends (or dominates) an introverted pastry chef at the restaurant where they work, and when she coerces him into giving her a ride home in a rain storm, they encounter a young girl in the rain who is apparently insane & uses the convenient icing knife in the back seat to slice herself open. They do manage to get her out of the car but accidentally kill her and hide the body. And I guess, that gets them hot, and an evening of sex ensues, after which there's some great desire to do all this again, with a different victim.

The pastry chef is VERY spooky because he's so expressionless, and the waitress is domineering and basically never shuts up. She says they're like husband & wife. OK, well, hubby is so taken with his new hobby he begins to set out on his own and select victims, even in broad daylight, and when SHE finds out, she's of course jealous & wants to join in the fun. Of course, eventually, the waitress finds out what happens to people who hook up with budding psychotics.

A very strange and nasty film, mainly because of the time in which it was made. Well done & worth seeing for fans of Asian horror, and predates the American slasher cycle by several years. 7 out of 10.


text: Iedereen die deze film heeft gezien, zal ongetwijfeld hebben gehoord hoe wreed, gewelddadig en schokkend hij is; en nu ik hem heb gezien, moet ik zeggen dat Geweld! Jack the Ripper zijn reputatie eer aandoet. Ik heb geen idee waar de titel op slaat, maar ik vermoed dat het de film is; het is een onverschrokken weergave van moord en verkrachting die des te schokkender is omdat het grootste deel van de film echt heel realistisch is. De film maakt deel uit van het 'pimpele' genre dat in de jaren zestig en zeventig populair was in Japan, maar in tegenstelling tot veel van deze films is dit niet amusant of 'leuk' <0xE2><0x80><0x93> Geweld! Het plot concentreert zich op twee personeelsleden van een restaurant. Als ze op een avond samen uit zijn, vermoorden ze per ongeluk een lifter. Het stel beseft al snel dat moord hun wederzijdse afrodisiacum is, en vanaf dat moment gaan de moorden gewoon door, terwijl de restauranthouders onverdroten tekeergaan over verkrachting en moord, met elke willekeurige vreemdeling die de pech heeft dat hij op de een of andere manier het slachtoffer is! Natuurlijk duurt die relatie niet lang...<br />De enige plek waar het in de film aan ontbreekt, zijn de 'geldshots' <0xE2><0x80><0x93> we krijgen niet te zien hoe de hoofdpersoon zijn slachtoffers in het kruis steekt, en de reden daarvoor is terug te voeren op de Japanse strafwet <0xE2><0x80><0x93> waarin staat dat er in films geen volledige frontale naaktheid mag worden getoond. Dit is een schande, zowel voor deze film als voor zo'n beetje elke andere Japanse exploitatiefilm die ooit is gemaakt. Maar dat weerhoudt regisseur Yasuharu Hasebe er niet van om de schokken uit te delen. Het ontbreken van frontale naaktheid wordt meer dan goedgemaakt door het brute geweld en de film kent veel scènes. Het is geen bijzonder bloederige film, maar er wordt genoeg gestoken en afgeslacht om de bloedhonden een plezier te doen. De hele film door hangt er een smerige, smerige sfeer en dat is een compliment voor het brute geweld. De film is erg kort, slechts tweeënzeventig minuten, maar dat is eigenlijk niet zo erg. De plot is erg dun en hoewel er meer dan genoeg is om het publiek de hele tijd bezig te houden, is het toch...' Als het nog langer had geduurd, was de film misschien knarsend tot stilstand gekomen, gezien de dunne plotlijn. Over het geheel genomen ben ik niet lyrisch over deze film, maar hij doet zijn reputatie eer aan en ik werd er niet door teleurgesteld.

text_en:
Everyone with an eye to see this film will no doubt have heard about how brutal, violent and shocking it is; and after seeing it, I've got to say that Assault! Jack the Ripper lives up to its reputation. I've no idea what the title is alluding to, but to surmise the film; it's an unflinching depiction of murder and rape that is all the more shocking because of the fact that most of the film is really quite realistic. The film is a part of the 'pinky' genre that was popular in Japan around the sixties and seventies, but unlike many of these films; this is not amusing or 'fun' - Assault! Jack the Ripper goes straight for the jugular! The plot focuses on two restaurant employees. While out together one night, they accidentally murder a hitch-hiker. The pair soon realise that murder is their mutual aphrodisiac, and from there the murders continue as the restaurateurs begin an unflinching rampage of rape and murder, with any random stranger unlucky enough to be in their way the victim! Naturally, this relationship doesn't last too long...

The only place the film is lacking is on the actual 'money shots' - we don't get to see the protagonist stab his victims in the crotch, and the reason for that is down to the Japanese penal code - which states that no full frontal nudity can be shown in films. This is a shame both for this film and just about every other Japanese exploitation film ever made. However, director Yasuharu Hasebe doesn't let that stop him delivering the shocks. The lack of full frontal nudity is more than made up for by the brutal violence and the film features plenty. It's not a particularly gory movie, but there's plenty of stabbing and butchery going on to please the gorehounds. The atmosphere is dirty and sleazy throughout and this compliments the brutal action nicely. The film is very short at just seventy two minutes, but this is not really a bad thing. The plot is very thin and while there's more than enough to keep the audience entertained for the time that it's on for, any longer and the film may have ended up grinding to a halt considering the thin plot line. Overall, I'm not raving about this film; but it lives up to its reputation and I wasn't disappointed by it.


text: 'Assault! Jack the Ripper' is een berucht populaire _pink eiga_ -film met een enorme dosis bruutheid en seks. Twee werknemers van een restaurant <0xE2><0x80><0x93> de ene een onbekwame man en de andere een geïrriteerde vrouw <0xE2><0x80><0x93> doden per ongeluk een maffe liftster nadat ze, heel seksueel, cake op haar naakte borsten smeert en zichzelf verminkt op de achterbank. Vreselijk bang voor hun misdaad ontwikkelen ze een seksueel romantische relatie, hoewel die alleen maar lijkt te ontvlammen als ze een moord plegen... Al snel gaan ze over tot een moorddadige uitspatting: ze ontvoeren vrouwen, verkrachten ze en steken ze met een gebaksmes. De man krijgt een voorliefde voor vaginale ontleding en zijn vriendin lijkt het wel leuk te vinden als hij negenenzestig grietjes heeft. Er is meer dan genoeg van wat het 'roze geweld' te bieden heeft. 'Geweldpleging!' houdt nooit op na een korte aanloop en is niet bang om in allerlei lugubere activiteiten te duiken. Heel vermakelijk! De productiewaarde is heel goed, mag ik eraan toevoegen, en goed geacteerd en het acteerwerk is ook geloofwaardig. Zeer aanbevolen!

text_en: "Assault! Jack the Ripper" is a notoriously popular pinku eiga film with a heaping dose of brutality and sex. Two restaurant employees - one an inadequate male and the other a vexed female - accidentally kill a flaky hitch-hiker after she, quite sexfully, smears cake on her naked breasts and self-mutilates in their backseat. Terribly scared of their misdeed, they develop a sexually romantic relationship, though it seems to only spark when they commit murder... They soon embark on a killing spree, kidnapping women, raping them and stabbing them with a pastry knife. The guy acquires a predilection for vaginal evisceration and his girlfriend seems to like it when he sixty-nine's chicks. There is plenty of what the 'pinky violence' fans are after: cruel death scenes and constant sleaze. "Assault!" never lets up throughout it's short run-time and isn't afraid to delve into all sorts of lurid activity. Very entertaining stuff! The production value is very good, might I add, and well shot and the acting is also believable. Highly recommended!


text:
'Assault! Jack the Ripper' draait om een chagrijnige serveerster die een beetje humeurig is en een nerdachtige, onderdanige taartenbakster die allebei in hetzelfde restaurant werken. Op een avond botsen hun werelden op elkaar als ze een aanvaring hebben met een gestoorde lifter (wiens bizarre gedrag zich kan meten met dat van Edwin Neal in The Texas Chainsaw Massacre, voor zover het gestoorde lifters betreft). Onze hoofdpersonen komen er al snel achter dat ze alleen opgewonden kunnen raken door mooie jonge vrouwen in de vagina te steken.
Hun nieuwe hobby wordt een obsessie, die al snel leidt tot een interessante omkering van de rollen. In de eerste plaats is de serveerster de drijvende kracht achter de moorden, en haar medeplichtige gehoorzaamt zwijgend. Zonder haar wordt ze bezitterig en afhankelijk van hem. Het ergste gebeurt al snel...
'Assault!' is ongelooflijk stijlvol en goed gemaakt. Ik vond de jazz/noir-soundtrack echt goed, wat in het begin een ongebruikelijke keuze leek, maar al snel passend leek. Het acteerwerk is uitmuntend en het geweld is dik aangezet en snel. Aanbevolen voor degenen die Pinku nog niet kennen en voor fans van zijn heldendaden.

text_en:
"Assault! Jack the Ripper" centres around a cranky waitress who has a chip on her shoulder and a nerdy, submissive cake decorator who both work at the same restaurant. One night, their worlds collide when they have a run-in with an insane hitchhiker (whose bizarre performance rivals that of Edwin Neal in The Texas Chainsaw Massacre as far as insane hitchhikers go). Our protagonists soon discover that they can only become aroused by stabbing pretty young women in the vagina.

Their new found hobby becomes an obsession, that soon leads to an interesting role reversal. Primarily, the waitress being the driving force behind the murders, and her accomplice complying silently. Once the waitress realises her boyfriend has been having some "fun" without her, she becomes possessive and dependent on him. Events soon take a turn for the worst...

"Assault!" is incredibly stylish and well made. I really liked the Jazz/slightly noir soundtrack, which seemed an unusual choice at first but soon felt appropriate. The acting is top notch, and the violence comes thick and fast. Recommended to those new to Pinku and fans of exploit.


text:
Waar ter wereld ook, seks en geweld in de film zijn altijd hand in hand gegaan.
Italiaanse giallo's; horror van de Britse Hammer; de vele films van de Spaanse Jess Franco; de goedkope Amerikaanse bloederige films van H.G. Lewis; elk land schijnt zijn eigen bijdrage te hebben geleverd die de twee elementen combineert.
Gewelddadige 'pinku'-films zijn het aanbod van het Verre Oosten, en veel fans van extreme cinema zijn het erover eens dat zij de scepter zwaaien wat seksuele smerigheid betreft, aangezien bijna niets 'te taboe' lijkt om te worden geportretteerd. Geweld! Jack The Ripper (een misleidende titel, als er ooit een was, want 'Saucy Jack' is nergens te zien! ), van regisseur Yasuharu Hasebe, is een klassiek voorbeeld van het genre en illustreert duidelijk waarom niemand zo smerig is als de Japanners!

Na een fatale aanrijding met een gestoorde liftster ontdekken een zielige banketbakker en een mollige, dominante serveerster dat doden voor hen een wederzijds afrodisiacum is. Ze beginnen onschuldige vrouwen te ontvoeren en in stukken te snijden (vaak door ze in de cooch te steken!) om hun seksleven op te peppen, maar als de kok uiteindelijk besluit in zijn eentje te gaan moorden, begint hun bizarre relatie af te brokkelen.
Met ettelijke opwindende seksscènes, een paar weerzinwekkende verkrachtingen en massa's gruwelijke sterfgevallen, is _Aanranding!_ geen film voor een 'toevallige' kijker. De moordenaars zijn volkomen gevoelloos en hoewel de talloze steekpartijen in het kruis niet expliciet worden getoond, is de pure aanstootgevendheid van de daden (en een paar gepaste vieze geluidseffecten) genoeg om de meeste 'normale' mensen van streek te maken. Maar fanatieke fans van politiek incorrecte uitbuiting zullen het geweldig vinden om te zien hoe de moordenaars zich te buiten gaan aan allerlei soorten verdorvenheid, waaronder een fantastisch verdorven finalé, waarin een hele kamer vol verpleegsters in hoog tempo wordt afgemaakt.
En alsof al die overdaad nog niet genoeg was, solide acteerwerk, goede productiewaarden en een geweldige cast, zorgen ze er allemaal voor dat _Aanval!_ een ervaring wordt die je niet snel zult vergeten.
7,5 van de 10, bij elkaar opgeteld 8 van de 10 voor IMDb.

text_en:
No matter where in the world, sex and violence in the cinema have always gone hand-in-hand.

Italian giallos; UK Hammer horror; the many films of Spain's Jess Franco; the trashy US gore flicks of H.G. Lewis: every country seems to have made its own contributions that combine the two elements.

Violent 'pinku' movies are the Far East's offering, and many fans of extreme cinema agree that they rule the roost as far as sexual nastiness is concerned, since almost nothing seems to be 'too taboo' to be portrayed. Assault! Jack The Ripper (a misleading title, if ever there was one, since 'Saucy Jack' is nowhere to be seen!), from director Yasuharu Hasebe, is a classic example of the genre and clearly illustrates why no-one does sleaze quite like the Japanese!

After a fatal mishap with a crazy hitch-hiker, a pathetic pastry chef and a chubby domineering waitress discover that, for them, killing is a mutual aphrodisiac. They set about abducting and carving up innocent women (more often than not, by stabbing them in the cooch!) in order to fuel their sex life, but, when the chef eventually decides to go solo on his murder sprees, their bizarre relationship begins to crumble.

With umpteen steamy sex scenes, a couple of repulsive rapes, and loads of grisly deaths, Assault! is not a film for your 'casual' viewer. The killers are completely callous and, although the numerous crotch stabbings are not explicitly shown, the sheer offensiveness of the acts (coupled with some suitably yucky sound effects) is enough to upset most 'normal' people. Rabid fans of politically incorrect exploitation, however, will have a field day watching the killers as they indulge in all manner of wickedness, including a marvellously depraved finalé, in which an entire room-full of nurses are rapidly dispatched.

And if all that excess wasn't enough, solid acting, good production values, and a great score all go to ensure that Assault! is an experience that you won't forget in a hurry.

7.5 out of 10, rounded up to 8 for IMDb.


text: Ik moet bekennen dat ik niet begrijp hoe iemand ervan kan genieten om te zien hoe vrouwen worden vermoord. Er schijnt voor sommige mensen een verband te bestaan tussen geweld tegen vrouwen en seksuele potentie. De mannelijke hoofdrol in deze film kan die zeker niet krijgen, tenzij er een gruwelijk soort geweld aan te pas komt. Zijn sommige kijkers daar ook seksueel opgewonden van? Een betere titel voor deze film zou zijn: 'Spaatjesverkrachting', aangezien het botermesje dat hij gebruikt om zijn slachtoffers te verkrachten lijkt op een spatel met glazuur die in een bakkerij wordt gebruikt. Wat vreemd!<br />Een paar andere vreemde dingen: zijn slachtoffers sterven in grote haast, alsof ze door het hart zijn geschoten <0xE2><0x80><0x93> zeker niet in overeenstemming met het soort wonden dat ze krijgen. En kom op, meisjes, die vent gaat onuitsprekelijke dingen met je doen, waarom zou je je niet wat meer verzetten? Waarom probeert niet een van die dames uit het land van de jiujitsu deze patser van een patissier in zijn ballen te schoppen? Ik weet dat het niet damesachtig zou zijn, maar goeie god, hij gaat je in je kruis spuiten! De vrouwelijke hoofdrol is misschien wel de meest onbeschofte en waardeloze serveerster uit de geschiedenis van de cinema, en ik vraag me af of dit voor een beleefd Japans publiek misschien wel het meest afschrikwekkende aspect van deze horrorfilm is. Onwillekeurig heb ik het gevoel dat haar onverschilligheid om echt slecht werk te leveren een van de meest schokkende dingen in Japan zou zijn. Ik denk dat er misschien een cultuurverschil is in het begrijpen van deze film. Ik weet dat ik perplex sta!

text_en:
I will confess that I do not understand how anyone can enjoy watching women being killed. There seems to be a connection for some people between violence against women and sexual potency. Certainly, the male lead in this film cannot get it up unless violence of the most horrible kind is involved. Are some viewers also sexually excited by this? A better title for this movie would be: "The Spatula Rape Rampage," since the butterknife he uses to rape his victims resembles a frosting spatula used in a bakery. How odd!

Some other oddities: his victims die in a big hurry, as if they were shot through the heart--certainly not in keeping with the types of wounds they are receiving. And come on girls, this guy is going to do unspeakable things to you, how about putting up more of a fight! Why don't any of these ladies from the land of ju-jitsu try kicking this pastry-chef twinkie in the nuts? I know it wouldn't be ladylike, but good god, he's going to spatulize your crotch! The female lead is perhaps the most rude and worthless waitress in the history of cinema, and I wonder if this might be the most horrifying aspect of this horror movie to a polite Japanese audience. I can't help but feel that her indifference to doing a really bad job would be one of the most shocking things in Japan. I think there might be a culture gap in understanding this movie. I know I'm perplexed!


text: Het is zeker geen liefde op het eerste gezicht als twee werknemers van een restaurant elkaar op een regenachtige avond ontmoeten. Zij is een arrogante serveerster die tegen klanten schreeuwt en hij is een verlegen en introverte kok die haar niet graag na het werk naar huis brengt. Maar als ze per ongeluk een doorgedraaide liftster vermoorden en haar lijk verbergen, komen ze erachter dat moord een wederzijds afrodisiacum is en worden ze halsoverkop verliefd. Maar hun seksleven functioneert alleen goed als het bloed van onschuldige vrouwen wordt vergoten en zo beginnen ze met een moordende vaginale aanval door de hele stad. Het loopt nog verder uit de hand als de verlegen kok verandert in een onstuitbare psychopaat die helemaal in zijn eentje aan het moorden slaat. Eerlijk gezegd had ik iets meer spektakel verwacht, gezien de slechte reputatie van de film. Vanwege de budgettaire beperkingen zien we helaas niet hoe de vrouwen met het vlijmscherpe botermes in het kruis worden gestoken, maar de griezelige stotende geluiden en de martelende gelaatsuitdrukkingen van de vrouwen laten maar weinig aan de verbeelding over. De meervoudige scènes waarin weerloze dames worden achtervolgd, geslagen, verkracht en uiteindelijk worden neergestoken, behoren tot de meest vrouwenhatende en meedogenloze beelden die ooit in een film zijn vertoond. Ik kan niet wachten om meer films van regisseur Yasuharu Hasebe te zien, aangezien hij gespecialiseerd leek te zijn in ultragewelddadige pinku-films, zoals 'Verkracht! Het 13e uur' en 'Zwarte Tippel Killers'. De twee hoofdrollen geven een schitterende vertoning weg en voorzien de film van gloeiend hete seksscènes, waanzinnige dialogen en zwartgallige, komische ondertonen. De vreemde en nogal ongepaste discosoundtrack is ontzagwekkend en de filmopnamen zijn regelmatig. De schandalige finale, waarin de vent helemaal door het lint gaat en letterlijk een kamer vol jonge verpleegsters afslacht, zal geliefd zijn bij alle verdorven fans van extreme cinema.

text_en: It certainly isn't love at first sight when two restaurant employees meet each other on a rainy night. She's an arrogant waitress who yells at customers and he's a shy and introvert cook who's reluctant to drive her home after work. But when they accidentally kill a crazed hitch hiker and hide her corpse, they discover murder is a mutual aphrodisiac and fall head-over-heels in love. However, their sex-life only properly functions when the blood of innocent women is shed and thus they start a vagina-stabbing killing spree across the city. Things get even more out of control when the shy cook turns into a unstoppable psychopath who goes out vag-stabbing all by himself. "Assault! Jack The Ripper" definitely is a mean-spirited and tremendously sleazy pinku classic, but in all honestly, I expected a little more spectacle considering its rough reputation. Due to budgetary restrictions, we sadly don't see how the women get stabbed in the crotch with the razor-sharp buttering knife, but the uncanny thrusting noises as well as the women's agonizing facial expressions leave very few to the imagination. The multiple sequences in which defenseless ladies are pursued, beaten, raped and eventually stabbed quite rank among the most misogynistic and relentless images ever shown on motion picture. I can't wait to see more movies from director Yasuharu Hasebe, as he seemed to specialize in ultra-violent pinku film, such as "Rape! The 13th Hour" and "Black Tight Killers". The two leads give away splendid performances and provide the film with steaming hot sex sequences, demented dialogs and blackly comical undertones. The odd and rather inappropriate disco-soundtrack is awesome and the cinematography is steady. The outrageous finale, in which the guy completely goes berserk and literally butchers a room full of young nurses, will be loved by all us depraved fans of extreme cinema.


text: Rico Aversi (Christopher Mitchum) is de zoon van een vermoorde maffiabaas, die langzaam wordt verzwolgen door een wereld van vervalsingen en drugs om de moord op zijn vader te wreken. Zijn tegenstander, Don Vito (een uitstekende Arthur Kennedy, die nooit de erkenning heeft gekregen die hij verdiende), is wreed en gemeen en heeft jarenlange ervaring in de onderwereld. Dit is een strijd van verstand, bloed en geweld die eindigt in een krachtige en dramatische climax. 'Mean Machine' is een gedenkwaardige Italiaanse misdaadthriller. Er is een kamerbrede naaktscène (geïntroduceerd door Malisa Longo en Barbara Bouchet), een heleboel geweervuur en een paar akelige stukjes bloed, zoals de castratiescène. De film is vrij moeilijk te vinden, maar je moet ernaar zoeken.

text_en: Rico Aversi(Christopher Mitchum)is the son of a murdered mafia chief,who is slowly engulfed by a world of forgery and drugs in order to avenge his father's slaying.His adversary,Don Vito(an excellent Arthur Kennedy,who never achieved the recognition he deserved),is cruel,vicious and has years of gangland experience on his side.Here is a battle of wits,blood and violence that ends in a powerful and dramatic climax."Mean Machine" is a memorable Italian crime thriller.It has wall-to-wall nudity(supplied by Malisa Longo and Barbara Bouchet),plenty of gunplay and some nasty bits of gore for example the castration scene.The film is pretty hard to find,but you should search for it.My rating:7 out of 10.


text:
Christopher Mitchum is Ricco, een knappe jongen met blond haar dat net uit de gevangenis komt, die de dood van zijn vader wil wreken, die twee jaar geleden door zijn concurrent in de Italiaanse maffia- onderwereld, Don Vito, werd vermoord. En alsof dat nog niet genoeg was, heeft die gladde Don Vito zelfs zijn vriendinnetje afgepakt. Je zou denken dat Ricco genoeg redenen heeft om echt boos te zijn. Ik heb het over Charles Bronson. In plaats daarvan heeft Ricco de houding van 'ik heb vanmiddag toch niets beters te doen, dus kan ik net zo goed de maffia aanpakken', waardoor je je afvraagt of iemand op de set Mitchum precies heeft verteld waarom hij wraak zou moeten nemen.
Mitchum mag dan niet in staat zijn om ook maar een greintje emotie te tonen, hij heeft in elk geval twee manieren om dat te doen: meesmuilen en wezenloos voor zich uit staren. Hij zoent ook als een vis, rolt over de grond met zijn zus en haar vriendje omdat ze veel te blij zijn dat hij uit de gevangenis komt, doet alsof hij lacht als hij bijna een auto-ongeluk ontwijkt, knippert van dichtbij met zijn ogen als hij de dode lichamen van zijn moeder en zus herkent (dat is emotie voor jou), en hij hakt zelfs in een flashback mensen in mootjes om indruk te maken op zijn vader. Zijn karatebewegingen zijn een lachertje en de film is alleen al de toegangsprijs voor die scène meer dan waard.
Don Vito is een gladde Italiaanse maffiabaas met een snor. Hij heeft een zeepfabriek, zegt dingen als: "Weet je nu nog niet dat ik een hekel heb aan zeep... en aan mannen die zweten" en verandert zijn eigen mannen in zeep als ze hem in de steek laten. Als je met zijn zwoele vriendin naar bed gaat, word je tot in de kleinste details gecastreerd, krijg je je eigen penis te eten en word je in een tank vol zuur gegooid (zo verandert hij mensen in zeep). Je wilt niet met die kerel rotzooien.
En nu de gore troep. Die komt in de vorm van de bloedmooie doodshoofdachtige Europese babes Barbara Bouchet (gewoonlijk in gialli van 70's) en Malisa Longo. Longo, die de rol van Don Vito's vriendin speelt, is het grootste deel van de film schaars gekleed en verleidt Don Vito's ondergeschikte in een zeer sexy scène. Verwijzing naar de vorige alinea voor wat er gebeurt als je een seksscène met haar hebt.
De eerste helft van de film is zo verrukkelijk sentimenteel dat ik me bleef afvragen waar Joe Bob Briggs is als je hem nodig hebt. De tweede helft is ruiger en sadistischer, met een spectaculaire castratiescène en veel geweervuur. De goorheid is voortdurend aanwezig en dat geldt ook voor de malle dialoog. De partituur deed me denken aan The Godfather. Daar komt het zo'n beetje op neer, denk ik.
Ricco is beslist geen diepzinnig misdaaddrama, maar het is wel onderhoudend en schandalig genoeg om een paar keer bekeken te worden. Fans van de Italiaanse misdaadfilms uit de jaren zeventig zullen ervan smullen en om meer vragen.

text_en:
Christopher Mitchum is Ricco, a pretty boy with a blonde fringe fresh out of prison who sets out to avenge the death of his father, who was murdered 2 years ago in by his competitor in the Italian mafia underworld, Don Vito. As if that wasn't enough, slick Don Vito even stole his girl-friend. Well you'd think Ricco has plenty of reasons to be really angry. I'm talking Charles Bronson angry. Instead Ricco has this "I have nothing better to do this afternoon, so I might as well take on the mob" attitude that makes you wonder if anyone on the set told Mitchum exactly why he's supposed to be taking revenge.

Mitchum might not be able to emote for the life of him, but at least he has two modes: smirk and stare blank. He also kisses like a fish, rolls on the ground with his sister and her boyfriend because they're too happy to see him out of prison, feigns laughter when he nearly evades car accidents, blinks in close-up when he recognizes his mother and sister's dead bodies (that's emotion for you), heck he even karate chops people in a flashback to impress his father. His karate moves are a hoot and the movie is worth the price of admission for that scene alone.

Don Vito is a slick Italian mafia boss type with a mustache. He owns a soap factory, says stuff like "don't you know by now I hate soap... and men that sweat" and turns his own men into it when they fail him. If you sleep with his sultry girl-friend you get castrated in graphic detail, fed your own penis then you're thrown in a tank full of acid (that's how he turns people into soap). You don't wanna go around messing with this guy.

Now for the sleaze. It comes in the form of the drop dead gorgeous Euro babes Barbara Bouchet (regular in 70's gialli) and Malisa Longo. We get get close ups of Bouchet's ass and breasts while she walks, she has a striptease scene on the hood of a car, she's lucky enough to bed Ricco and is her all around cute self. Longo in the role of Don Vito's girlfriend spends most of the movie scantily clad and seduces Don Vito's underling in a very sexy scene. Refer to the previous paragraph for what happens when you have a sex scene with her.

The first half of the movie is so delightfully cheesy that I kept wondering where's Joe Bob Briggs when you need him. The second one is more gritty and sadistic with a graphic castration scene and lots of gunplay. The sleaze has a steady presence throughout and so does the silly dialogue. The score reminded me of The Godfather. That about sums it up I think.

Ricco is by no means a profound crime drama but it's entertaining and schlocky enough to warrant a viewing or two. Fans of 70's Italian crime b-movies will lap it up and ask for more.


text: Te oordelen naar de sappige titel en de opwindende VHS-cover, lijkt 'De ketel van de dood' echt een akelige horrorfilm te zijn, maar in werkelijkheid is het een ruige wraakthriller! Hij is nog steeds extreem bloederig en sadistisch, maar de verhaallijn doet meer denken aan de typische Italiaanse _Godfather_ -afleveringen uit het begin van de jaren zeventig, waarin meedogenloze maffiabazen hun concurrenten met geweld uitroeien om de enige heerser over de misdaad in een bepaalde stad te worden. De titel _Ketel van de dood_ verwijst naar de favoriete moordmethode van de gemeenste klootzak van de stad, die zijn vijanden (en soms zelfs zijn geliefden) in een reusachtig bad van zuur gooit, waar ze een langzame en pijnlijke smeltdood sterven. Tijdens de schandalige openingsscènes, die onmiddellijk de juiste gewelddadige sfeer oproepen, zien we hoe de handlangers van Don Vito genadeloos de huidige misdaadleider executeren. Twee jaar later keert zijn zoon uit de gevangenis terug naar de stad en beraamt een plan om in zijn eentje zijn vader te wreken en zijn vriendin Rosa terug te halen, die door Don Vito is ontvoerd. Vanaf dat moment wordt 'De heksenketel van bloed' een enorm opwindende macho-showdown tussen de charismatische jonge blonde held en de louche oude schoft, met verraderlijke figuren, lugubere dames en een heleboel bloedige vuurgevechten. Telkens wanneer Rico Don Vito vernedert of iets van zijn misdaadmonopoly steelt, reageert de ander door een van Rico's onschuldige familieleden te executeren, zoals zijn zwangere zus of zijn kreupele moeder. 'De ketel des doods' is ongelooflijk snel gedraaid en verrassend genoeg ontdoet het script zich van alle gevreesde clichés en taboes. Er komen in deze film bepaalde sterfgevallen voor die je onmogelijk kunt zien aankomen en zelfs de laatste strijd aan het eind van het verhaal is schokkend onvoorspelbaar. Alleen al om die reden kan ik 'De ketel des doods' aanbevelen bij elke fan van ongebruikelijke Euro-Troep-films! Afgezien van de ingewikkelde structuur en de uiterst effectieve plot, bevat dit onontdekte juweeltje van Italiaanse smut-cinema ook een paar van de meest buitenissige bloederige scènes die je ooit hebt gezien. In één bepaalde scène, die duidelijk na een eerste censuur weer in de film is opgenomen, zijn we er expliciet getuige van hoe een arme sloeber wordt gecastreerd omdat hij rotzooit met Don Vito.' Zijn uitvoerig uitgebeelde pijn is nog steeds afgrijselijk, ook al zijn de make-upeffecten goedkoop en erg goedkoop. Er is ook een hoop cinematografische naaktheid en goorheid (of wat had je anders verwacht), geleverd door twee van de meest hedendaagse populaire muzen van Italië, Barbara Bouchet en Malisa Longo. Ik begrijp eigenlijk niet waarom deze film nog steeds zo obscuur is, vooral nu de euro-misdaadcinema weer opleeft en er verschillende andere hoogtepunten van het subgenre op dvd zijn verschenen, zoals 'Bijna mens' en 'Rabid Dogs'. Misschien komt dat omdat regisseur Tulio Demicheli nooit echt tot de vooraanstaande kring van Italiaanse uitbuitersfilmers heeft behoord? Tot nu toe is deze film alleen verkrijgbaar op VHS (of illegale dvd-R) en de kwaliteit van beeld en geluid is afschuwelijk. Laten we hopen dat hij binnenkort beloond wordt met een dure dvd-editie!

text_en: Judging by the juicy title and exhilarating VHS-cover, "Cauldron of Death" appears to be a genuinely nasty horror film, but it is in fact a rough 'n tough revenge-thriller! It's still extremely gory and sadistic, but the storyline is more reminiscent to those typical Italian Godfather rip-offs of the early 70's, with relentless mob bosses violently eliminating their competitors in order to become the only reigning king of crime in a certain city. The titular cauldron refers to the favorite killing-method of the meanest bastard in town, who throws his enemies (and sometimes even his loved ones) into a giant bath of acid where they meet a slow and painful melting-death. During the outrageous opening sequences, which immediately set the right violent mood, we witness how the accomplices of Don Vito mercilessly execute the current crime-leader. Two years later, his son returns to town from prison and plots to single-handedly avenge his father as well as to recover his girlfriend Rosa who got claimed by Don Vito. From then on, "Cauldron of Blood" turns into a tremendously exciting macho-showdown between the charismatic young blond hero and the sleazy old bastard, with treasonous characters, lurid ladies and a whole lot of bloody gunfights. Whenever Rico humiliates Don Vito or steals some of his crime-monopoly, the other one responds by executing one of Rico's innocent family members, like his pregnant sister or his crippled mother. "Cauldron of Death" is incredibly fast-paced and, surprisingly enough, the script dissociates itself from all the feared clichés and taboos. There are certain deaths in this film that you can't possibly see coming and even the final battle at the end of the story is shockingly unpredictable. For this reason alone, I highly recommend "Cauldron of Death" to every fan of unusual Euro-Trash cinema! Other than the convoluted structure and the highly effective plot twists, this undiscovered gem of Italian smut-cinema also features some of the most outrageous gore you've ever seen. In one particular sequence, which clearly got edited back into the film after an initial censorship, we explicitly witness how a poor guy gets castrated for messing around with Don Vito's woman and subsequently gets thrown into the acid. His extendedly depicted agony is still horrifying, even though the make-up effects are cheap and very cheesy. There's also a lot of graphic nudity and sleaze (or what else did you expected), provided by two of Italy's most contemporary popular muses, Barbara Bouchet and Malisa Longo. I don't really understand why this film is still so obscure, especially with the recent revival of euro-crime cinema, which put several other highlights of the sub genre on DVD, like "Almost Human" and "Rabid Dogs". Maybe it's because director Tulio Demicheli never truly belonged to the prominent circle of Italian exploitation filmmakers? So far, this film is only available on VHS (or bootleg DVD-R) and quality of both picture and sound is horrendous. Here's to hoping it gets rewarded with a fancy DVD edition any time soon!


text: Een jongeman die Ricco (Chris Mitchum) heet, krijgt na twee jaar in de gevangenis een jaar vrijstelling van zijn straf en begint stilletjes een appeltje te schillen met maffiakoning Don Vito (Arthur Kennedy), de man die verantwoordelijk is voor de moord op zijn maffiabaas, zodat hij de hele stad in zijn macht kon krijgen. Wat er uitbreekt is een bloedvete waarin veel tragische slachtoffers vallen, onschuldige mensen wier bloed vergoten wordt, in het kielzog van de rivaliteit tussen Ricco en Vito. Ricco vindt een bondgenoot in een oude vriendin van zijn vaders nicht, Scilla (Barbara Bouchet). Scilla doet aanvankelijk voor de lol mee, maar merkt al snel dat ze verliefd is op Ricco en beseft dat zijn vete met Vito alleen maar een heleboel onschuldige mensen het leven zal kosten. Als Ricco eenmaal in aanraking komt met een corrupte partner van Vito, Cyrano (Eduardo Fajardo), die ooit een vriend van zijn vader was, is er geen weg terug meer. Diamanten, en verzamelde gelden van de weldoeners voor wie Vito hen 'beschermt', spelen al gauw een rol, net als Ricco's oude liefje Rosa (Malisa Longo), die nu 'eigendom' is van de Don. Vito koestert Rosa, en iedereen die ook maar een poging waagt om aan zijn wil te tornen, krijgt een ritje in zijn vat met zuur. De climax is een schietpartij in de fabriek van Don Vito, waarbij Ricco wraak wil nemen als degenen van wie hij houdt op een afschuwelijke manier worden afgemaakt.<br /><0x3E> **Ultra-gewelddadige misdaadroman met Christopher Mitchum die rechtop loopt en alleen zegt wat er gezegd moet worden...** net als zijn vader Robert, overdrijft Chris niet. Kennedy is een koele tante, die zelfs in de meest gewelddadige situaties kalm en beheerst blijft en bij elke gelegenheid een mogelijke dood in de ogen kijkt. Kennedy houdt de sadistische Don Vito in bedwang alsof ze in de wieg is gelegd om hem te spelen. Ze heeft in westerns al heel wat schurken geportretteerd en het is een fluitje van een cent om de rol van de zware jongen te spelen in 'Ricco'. De echte ster van deze film, naast Barbara Bouchet die altijd weet hoe ze een scène moet maken, is Malisa Longo als Rosa, die je helemaal wegvoert van de film en je ogen onmiddellijk naar haar toe trekt. Ze is een lust voor het oog, zo'n sekspoesje dat je het liefst met een karretje zou laten rondrijden en als een hond zou laten blaffen. Ik heb ontdekt dat de chemie tussen Mitchum en Bouchet goed was en dat ze allebei het wattage kenden dat ze op het scherm uitstraalden. Mitchum heeft die moeiteloze koelheid en Bouchet is zo verdomd sexy, en dat weet ik, dat ik me nooit heb afgevraagd waarom ik het leuk vond om hen samen op het scherm te zien. Bouchet voert zelfs een leuke striptease op voor de kijker... dank je wel dat je weer een gedenkwaardige scène hebt geleverd (alsof Bouchet nog niet genoeg herinneringen heeft geleverd!) Ik kan me in mijn fantasieën verliezen. Ik moet de castratiescène nog noemen. Eén kerel, Tony (Manuel Zarzo) kan Rosa's seksuele avances niet weerstaan (gezien de situatie begrijp ik wel waarom hij voor haar listen bezwijkt) en wordt door de Don gegrepen. Tony vecht tegen drie van de gorilla's van de Don voordat zijn edele delen met een mes worden afgehakt... vervolgens wordt zijn penis en testikels in zijn keel geduwd voordat hij in Vito's zuurvat wordt gesmeten! Als de openingsscène, waarin Ricco's vader van dichtbij wordt neergeschoten, de waarheid spreekt, dan geldt dat ook voor deze bloederige opeenvolging van gebeurtenissen. Als het op subtiliteit aankomt, kun je beter een andere kant opkijken, want de Italianen gaan altijd voor alles.

text_en:
A young man named Ricco(Chris Mitchum)gets a year off his sentence after serving two years in prison, and quietly sets out to even a score against mafioso king Don Vito(Arthur Kennedy), the man responsible for murdering his mob boss father so that he could have control over the entire city. What erupts is a blood feud where many tragic casualties, innocents whose blood are shed, lie in the wake of Ricco and Vito's rivalry. Ricco finds an ally in an old friend of his father's niece, Scilla(Barbara Bouchet)..Scilla, at first, participates for kicks, but soon finds that she's in love with Ricco and realizes that his feud with Vito will only leave a lot of innocent people dead. Once Ricco gets mixed up with a crooked partner of Vito's, Cyrano(Eduardo Fajardo), once a pal of his father, there's no turning back. Diamonds, and collected dues of those benefactors for whom Vito "protects", soon play into matters as does Ricco's old squeeze, Rosa(Malisa Longo)now "property" of the Don. Vito cherishes Rosa, and anyone who dares even attempt to touch what is his will inherit a trip into his vat of acid. The climax is a shoot-out at Don Vito's factory with Ricco seeking revenge when those he loves are slain in horrific gang-land style fashion.

Ultra violent crime thriller with Christopher Mitchum walking tall, saying only what needs to be said..like his father Robert, Chris doesn't overexert himself. He's quite the cool customer, approaching even the most violent situations with a laid-back calm staring down possible death at every turn. Kennedy inhibits the sadistic Don Vito as if born to play him..having portrayed villains in westerns with ease, playing the heavy in "Ricco" is a piece of cake. The true star of this film, besides Barbara Bouchet who always knows how to make a scene, is Malisa Longo as Rosa, who takes you completely away from the film immediately casting your eyes towards her. She's quite a feast to salivate over..the kind of sex kitten who would have you turning cart-wheels and barking like a dog. She's "to die for" and one does, but I certainly understand why one would risk the chance to bed her. Whether walking around in lingerie or bathing top-less, she's a tasty dish..no a gourmet meal. Matter of fact, she's the best part of the meal..she's the desirable dessert. I found that Mitchum and Bouchet had good chemistry and that both knew the wattage they carried on screen. Mitchum carries that effortless cool and Bouchet is so damn sexy, and knows it, I never questioned why I liked watching them together on screen. Bouchet even performs a nice little strip-tease for the viewer..thanks dear for providing another memorable scene(..like Bouchet hasn't provided ample memories already!)I can carry away into my fantasies.

Getting away from the babes, I have to mention the castration scene. One fellow, Tony(Manuel Zarzo)can not resist Rosa's sexual advances(..given the situation, I can see why he succumbs to her wiles)and is caught by the Don. Tony fights three of the Don's goons before getting his privates sliced off with a knife..he then gets his penis and testicles shoved down his throat before being tossed in Vito's acid vat! If the opening scene where Ricco's father's face is shot in point-blank, then this gory sequence of events does. When it comes to subtlety, you'd better look elsewhere because the Italians always go for broke.


text:
Dat was nog eens leuk! Ricco (of The Mean Machine of hoe je het ook wilt noemen) is misschien niet de beste, meest dramatische of gruwelijkste Europese misdaadfilm die ik ooit heb gezien, maar het is wel een van de meest onderhoudende die ik ooit heb gezien. Ricco (Christopher Mitchum) is een jongeman die op wraak uit is. Hij heeft net een gevangenisstraf van twee jaar uitgezeten voor het aanvallen van de man die hij verantwoordelijk houdt voor de moord op zijn vader en het overnemen van de leiding over zijn criminele organisatie. En nu hij is vrijgelaten, ontdekt Ricco dat Don Vito (Arthur Kennedy) ook zijn meisje heeft meegenomen.
Laten we dit even recht voor zijn raap zeggen: Ricco heeft zijn deel aan duidelijke zwakheden en problemen. De belangrijkste daarvan is Mitchum. Hij lijkt misschien veel op zijn vader, maar daar houdt de vergelijking op. Ik vermoed dat hij voor introspectie en somberheid koos, maar helaas komt Mitchum over als leeg en robotachtig. Zijn vechtscènes zijn vaak hysterisch. Als ik hem zijn kungfu-bewegingen zie maken, kan ik me voorstellen dat de regisseur buiten het scherm hem stap voor stap instructies geeft. Ik heb nog nooit iemand zo onnatuurlijk zien bewegen.
Maar ik heb altijd gezegd dat ik films beoordeel op hun amusementswaarde en Ricco is een goede test voor die uitspraak. Als je voorbij de tekortkomingen van Mitchum kijkt, is Ricco ontzettend onderhoudend. Het is een lullige, leuke tijd. De film heeft een sfeer die ik uniek vond voor dit soort films. Hij lijkt zichzelf nooit al te serieus te nemen. Ik mag het dan bij het verkeerde eind hebben, maar ik heb het gevoel dat de regisseur, Tulio Demicheli, zich realiseerde hoe absurd sommige situaties waren en dat hij iedereen er gewoon een plezier mee deed. De plot is eigenlijk niet veel meer dan het standaardthema van wraak, maar het hield mijn belangstelling de hele tijd vast. Er is bijna nooit een saai moment. Ricco heeft het geweld dat ik van dit soort films ben gaan verwachten, met inbegrip van een bijzonder akelige scène waarin iets als het afgesneden oor in Django kinderspel lijkt. De bijrollen zijn van topklasse. Arthur Kennedy is een prachtig slijmerige schurk, compleet met een belachelijk uitziende snor. Ricco's oude vlam wordt gespeeld door de waanzinnig knappe Malisa Longo. En de surrealistische striptease die Barbara Bouchet midden op de weg opvoert is ook een van de hoogtepunten van de film. Wat wil je nog meer?

text_en:
That sure was fun! Ricco (or The Mean Machine or whatever you want to call it) may not be the best, most dramatic, or grittiest Euro-crime film I've run across, but it is one of the most entertaining I've ever seen. Ricco (Christopher Mitchum) is a young man out for revenge. He's just finished serving a two year prison sentence for attacking the man he holds responsible for killing his father and assuming control of his criminal organization. And now that he's been released, Ricco discovers that Don Vito (Arthur Kennedy) has also taken his girl.

Let's get this out of the way up-front  Ricco has its fair share of obvious weaknesses and problems. Chief among them is Mitchum. He may look a lot like his father, but that's where the comparison ends. I'm guessing he was going for introspective and brooding, but unfortunately Mitchum comes off as vacant and robotic. His fight scenes are often hysterical. Watching him go through his kung-fu moves, I can just imagine the director off-screen giving him step-by-step instructions. I've never seen someone move so unnaturally.

But I've always said that I rate movies based on entertainment value and Ricco provides a good test of that statement. Looking past Mitchum's shortcomings, Ricco is wildly entertaining. It's a trashy good time. The movie has a feel to it that I found unique for this kind of movie. It never seems to be taking itself too seriously. I may be way off on this one, but to me it's as if the director, Tulio Demicheli, realized how absurd some of the situations were and just let everyone have fun with it. The plot is actually little more than the standard revenge theme, but it held my interest throughout. There's hardly ever a dull moment. Ricco has the violence I've come to expect from this kind of movie  including one particularly nasty scene that makes something like the cut-off ear in Django look like child's play. The supporting cast is top notch. Arthur Kennedy makes for a wonderfully slimy villain, complete with a ridiculous looking mustache. Ricco's old flame is played by the insanely gorgeous Malisa Longo. And genre favorite Barbara Bouchet's surreal stripper routine in the middle of the road is another of the film's highlights. What more could you ask for?


text:
Oorspronkelijk, toen 'Ricco The Mean Machine' in Amerika op VHS werd uitgebracht, was het een bewerkte versie, maar in de dvd-uitgave van 2006 is al het materiaal teruggezet dat er een gewelddadige, wrede film van heeft gemaakt. Deze hedendaagse Italiaan heeft de laatste dagen van Ricco Aversi (Christopher Mitchum <0xE2><0x80><0x93> de zoon van de legendarische Robert Mitchum) na zijn vrijlating uit de gevangenis, waar hij twee jaar heeft gezeten, tot in detail beschreven. Hij is een jaar eerder vrijgelaten wegens goed gedrag. Ricco komt naar huis om zijn getrouwde zus en invalide moeder op te zoeken. Moeder probeert hem een automatisch pistool in de hand te drukken, omdat Mafiaso Don Vito (Arthur Kennedy) zijn vader Gaspara Aversi (Luis Induni) heeft laten vermoorden. Ricco, aan zijn plichten gebonden, verzekert zijn moeder dat hij de dingen op zijn eigen manier zal aanpakken. Ricco infiltreert in de bende met behulp van een oude vriend (Eduardo Fajardo van 'The Mercenary') die behoorlijk verraderlijk blijkt te zijn en zijn nieuwe vriendin Scilla (Barbara Bouchet) die graag mannen te grazen neemt met haar decolleté als ze geld probeert te ruilen voor echt groen.
Het komt erop neer dat dit een gewelddadige misdaadfilm is met wat ruige, ruige actie. De ongekuiste versie toont een maffiasoldaat die naakt in een badkuip vol zuur wordt gegooid nadat de schurken zijn geslachtsdelen hebben afgehakt <0xE2><0x80><0x93> ja, je ziet een superharige pik & ballen afgehakt en in zijn mond geduwd voordat ze hem in het zuurbad gooien. Rosa (Malisa Longo) voegt zich even later bij hem; Rosa was de vriendin van Don Vito en ze bedroog hem met een van zijn inspecteurs omdat ze seks wilde hebben met jong vlees.
Deze lenige Europese avonturier opent met de hinderlaag van Gaspara Aversi. Hij wordt in de val gelokt door een poging van de nachtwaker om een hek open te maken zodat hij zijn auto kan parkeren. Drie mannen openen het vuur op hem en verwonden hem herhaaldelijk, maar de maffiabaas schiet ze neer. Gaspara heeft minder geluk als de vierde schutter hem een _coup de gr<0xC3><0xA2>ce_ toebrengt en zijn schedel verbrijzelt. Van begin tot eind is het een amorele misdaadfilm met zijn eigen boodschap dat wraak moord en nog eens moord tot gevolg heeft, tot er niemand meer over is om te doden, inclusief de hoofdpersoon die in een duel met Don Vito omkomt. Halverwege de film speelt zich een interessante scène af waarin Ricco en Scilla twee kerels beroven die geld bij zich hebben dat ze van de Vito-maffia gestolen hebben. Scilla loopt voor hun auto over een mistige brug en doet aan striptease. Als ze uit de auto stappen om naar haar toe te gaan, verrast Ricco hen van achteren en stuurt hen de rivier in. De gevolgen van hun ondoordachte gedrag zijn niet gunstig. Een ongelukkige Don Vito laat hen allebei zonder plichtplegingen in een zuurbad gooien. Het ironische aan de Don Vito-figuur is dat hij een gangster is die zeep maakt! Als je ernaar snakt om het Europese filmmaken op zijn best uit te buiten, moet je 'Ricco de machinale machine' niet missen! Deze film is gemaakt toen het in de mode was om met filmcamera's in te zoomen en te paneren. Christopher Mitchum heeft ook karate gestudeerd. De productie filmde de actie op locatie rond Rome, Italië.

text_en:
Originally, when "Ricco The Mean Machine" came out on VHS in America, it was an edited version, but the 2006 DVD release put all the footage back into it that makes it a violent, brutal movie. This contemporary Italian produced revenge thriller chronicles the last days of Ricco Aversi (Christopher Mitchum-the son of the legendary Robert Mitchum) after he gets out of prison where he served two years. He has been let out of jail a year ahead of time for good behavior. Ricco is coming home to see his married sister and invalid mother. Mom tries to thrust an automatic pistol into his palm because Mafiaso Don Vito (Arthur Kennedy) had his father, Gaspara Aversi (Luis Induni), murdered. Duty-bound Ricco assures his mom that he will handle things in his own way. Ricco infiltrates the gang with the help of an old friend (Eduardo Fajardo of "The Mercenary") who turns out to be pretty treacherous and his new girlfriend Scilla (Barbara Bouchet) who likes to hustle guys with her cleavage when she is trying to exchange funny money for genuine green.

Basically, this is a violent shoot'em up crime movie with some tough, gritty action. The uncut version shows a mafia soldier getting dumped naked into a tub of acid after the villains have cut off his genitals--yes, you see a super hairy cock & balls slashed off and then shoved in his mouth before they tumble him into the acid bath. Rosa (Malisa Longo) joins him a moment later; Rosa was the girlfriend of Don Vito and she was cheating on him with one of his crime lieutenant because she wanted to have sex with young meat.

This nimble European actioneer opens with the ambush of Gaspara Aversi. He is ambushed trying to get the night watchman to open a gate so that he can park his car. Three men open fire on him and wound him repeatedly but the mafia chieftain guns them down. Gaspara is not as lucky when the fourth gunman delivers a coup de grace to the him and blasts away his noggin. Amoral crime drama from start to finish with its own message that revenge begets killing and more killing until there is nobody left to kill, including the protagonist who dies in a duel with Don Vito. One interesting scene occurs about half-way through the movie when Ricco and Scilla rob two guys carrying protection collection money gathered by the Vito mob. Scilla walks in front of their car on a foggy bridge and strip-teases. When they get out of the car to approach her, Ricco surprises them from behind and sends them plunging into the river. The consequences for their ill-advised behavior is not good. An unhappy Don Vito has both of them thrown unceremoniously into an acid bath. The ironic thing about the Don Vito character is that he is a mobster who makes soap! If you crave exploitation European movie-making at its best, do not miss "Ricco The Mean Machine!" This movie was made when it was fashionable to zoom and pan with film cameras. Christopher Mitchum studied karate, too. The production lensed the action on location around Rome, Italy.


text:
De zoon van Robert Mitchums, Christopher (die sprekend op zijn legendarische vader lijkt) is de ontspannen hoofdrol in deze Italiaanse/Spaanse coproductie, een misdaad- en wraakverhaal dat indrukwekkende doses vrouwelijk vlees en akelig geweld aflevert.
Ricco zit in de gevangenis dankzij de machinaties van Don Vito (een wonderbaarlijk smoezelige Arthur Kennedy). Vito heeft ook de vader van Ricco vermoord, zijn imperium overgenomen en zelfs het meisje van Ricco (Malisa Longo) meegenomen. Merkwaardig genoeg is Ricco niet zó geïnteresseerd in wraak (om te beginnen gaf hij niet veel om zijn vader), maar hij wordt niettemin betrokken bij een onvermijdelijke laatste krachtmeting die iedereen in zijn leven raakt.

De absoluut oogverblindende Barbara Bouchet als de sexy oplichtster Scilla en Longo zijn uitstekende visuele attracties (Bouchet heeft een fantastische scène midden op een weg die gezien moet worden om te worden gewaardeerd). Directeur Tulio Demicheli aarzelt nooit om hun indrukwekkende kwaliteiten te gebruiken en schept met veel genoegen alle slonzige en ordinaire troep op die deze film te bieden heeft. De scènes met het schokkende, sadistische geweld zijn vooral sterk: hoofden die worden ingeslagen, onschuldige mensen (waaronder Ricco's aan een rolstoel gekluisterde moeder) die worden doodgeschoten, mensen die in een zuurbad worden gestopt en de spectaculaire straf die wordt uitgedeeld aan een geile en onfortuinlijke maffioso.
'Mitchum is een tamelijk beminnelijke, zelfverzekerde, maar onopvallende hoofdrolspeler.' Het is gemakkelijk om naar hem te kijken, hoewel zijn vechtscènes inderdaad moeilijk te verteren zijn. Kennedy is hier een fantastische slechterik, die er geweldig in slaagt om de omgeving te verzwelgen.
'Ricco' is een aangename, duistere mengeling van seks en wreedheid die zeker fans van uitbuiting zal prikkelen en boeien.

8/10.

text_en:
Robert Mitchums' son Christopher (who bears a definite resemblance to his legendary father) is the laid-back lead and title character in this Italian / Spanish co-production, a crime and revenge story that delivers impressive doses of female flesh and nasty violence.

Ricco has been in prison thanks to the machinations of Don Vito (a marvelously scuzzy Arthur Kennedy). Vito has also murdered Riccos' father, taken over his empire, and even taken Riccos' girl Rosa (Malisa Longo). Curiously, Ricco isn't *that* interested in getting his revenge (for one thing, he didn't care a lot for his father), but is drawn into an inevitable final showdown just the same, affecting everybody else in his life.

The absolutely stunning Barbara Bouchet, as the sexy con artist Scilla, and Longo are outstanding visual attractions (Bouchet has one fantastic scene in the middle of a road that needs to be seen to be appreciated). Director Tulio Demicheli never hesitates to utilize their impressive assets, dishing out all of the sleazy and trashy goods that this movie has to offer with great relish. The scenes of utter, shocking, sadistic violence are especially potent - heads getting battered, innocent folks (including Riccos' wheelchair-bound mother) shot to death, people getting acid baths, and the show-stopping punishment doled out to one horny and unlucky mob flunky.

Mitchum is a rather amiable, self-confident, yet low-key lead who's easy to watch, although his fight scenes are indeed hard to swallow. Kennedy is a fantastic villain here, doing a great job of chewing the scenery.

"Ricco" is an enjoyably dark mix of sex and brutality that is sure to titillate and entertain fans of exploitation.

8/10


text: De titel doet vermoeden dat _De ketel van de dood_ ook een thriller in Giallo-stijl zal zijn (Italiaanse marketingcampagnes...), maar het blijkt dat deze film in feite deel uitmaakt van de andere grote export van Italië in de jaren zeventig: de door Dirty Harry beïnvloede politiefilm! De film concentreert zich op de politie, zoals veel van die Italiaanse misdaadfilms uit de jaren zeventig, en het middelpunt van het verhaal is Rico, een jonge man die onlangs uit de gevangenis is ontslagen en wraak wil nemen op de man die zijn vader heeft vermoord (wat we bij de première van de film te zien krijgen). De schuldige is een gangster die Don Vito heet, en hij is beslist een tegenstander om rekening mee te houden, aangezien Rico, die twee jaar geleden tot gevangenisstraf is veroordeeld, gedwongen is al zijn krachten te bundelen en alles op alles te zetten om wraak te nemen op de boosaardige Don Vito.<br />De film heeft baat bij een goed vrouwelijk duo. Ik kijk naar alles waar de lieftallige Barbara Bouchet in voorkomt, en dat doet ze.' Ik stel je teleur als we worden getrakteerd op een van de beste stripteasescènes in een Italiaanse film! De film heeft ook Malisa Longo in de hoofdrol, die de pret nog verhoogt. De mannen zijn ook niet slecht, want Christopher, de zoon van Robert Mitchum, is een beetje te naïef naar mijn smaak; hij speelt zijn rol nog steeds goed. Arthur Kennedy speelt een goede centrale rol als de boosaardige Don Vito. Directeur Tulio Demicheli slaagt erin een kwalijke sfeer te creëren waarin de film zich afspeelt, en de akelige sterfscènes voelen zeker niet misplaatst, gezien het uiterlijk en de aard van de film. Het grootste probleem met de film is het plot. Het zou dwaas zijn om een goedkope Italiaanse thriller uit de jaren zeventig te gaan lezen en een goed doordacht plot te verwachten, maar deze wijkt een beetje te vaak af van de koers en kan na een tijdje afleiden. Het is geen dodelijk probleem, maar Ketel des Doods is een onderhoudende en spannende kleine thriller die de moeite waard is als je hem kunt vinden!

text_en:
The title suggests that Cauldron of Death is going to be another Giallo-styled thriller (Italian marketing campaigns...), but it turns out that this film is actually a part of seventies Italy's other big export; the Dirty Harry-influenced cop flick! Cauldron of Death is a little more nasty than a lot of the genre, however, as it features plenty of grisly murders, including some unlucky victims that find themselves being thrown into a vat of acid, a la our featured criminals' favourite method of dealing with people that annoy them. The story doesn't actually focus on the police like a lot of these seventies Italian crime movies, and the centre of the plot is Rico; a young man recently released from jail and thirsty for revenge on the man that killed his father (which we see at the opening of the film). The guilty party is a mobster named Don Vito, and he's certainly an adversary to be reckoned with as Rico, two years since he was sentenced to jail, is forced to match wits and out everything on the line to get revenge on the vicious Don Vito.

The film benefits from a good female duo. I'll watch anything that features the lovely Barbara Bouchet, and she doesn't disappoint here as we get treated to one of the best striptease scenes in Italian cinema! The film also features Malisa Longo, who adds to the eye candy. The men aren't bad either, as while Robert Mitchum's son Christopher is a little too naive looking for my liking; he still plays his part well. Arthur Kennedy rounds off a good central cast as the vicious Don Vito. Director Tulio Demicheli succeeds at generating a fetid atmosphere for the film to take place in, and the nasty death scenes certainly don't feel out of place considering the look and nature of the movie. The main problem with the film stems from the plotting. You'd be a fool to go into a cheapo seventies Italian thriller expecting a thoroughly well thought out plot; but this one veers off course a bit too often, and it can become distracting after a while. It's not a fatal problem; however, as Cauldron of Death is an entertaining and gritty little thriller that is well worth seeing if you can find it!


text:
Het was een koude, bitterkoude avond en ik was op weg naar de videotheek in de buurt. Het was een oude videotheek waar ik maar een paar keer was geweest. De eigenaars waren heel aardig en hadden een hele mooie verzameling horrorfilms. Allerlei soorten zombies, vampiers, weerwolven, mummies, noem maar op, en ze waren er waarschijnlijk allemaal. Als kind was ik dol geweest op een film die 'De vloek van de Screaming Dead' heette en ik vind het nog steeds een heel aardige film (oké, het is flauwekul, maar ik vind het wel flauwekul). Dus toen ik erachter kwam dat er nog een film was die 'Night of Horror' heette, die naar verluidt de originele film was die 'De vloek van de Screaming Dead' heette. Ik was een beetje duizelig. Op dat moment had ik net een exemplaar van de oorspronkelijke _Vloek van de Gillende Dood_ gevonden op het oorspronkelijke label Mogul, dus het vinden van _Night of Horror_ was een must voor me. God, ik wou dat ik mezelf een klap had gegeven...
Daar zit ik dan in de videotheek, op zoek naar iets wat mijn aandacht trekt, en daar is het: _Night of Horror_. De film waarvan ik dacht dat ik hem waarschijnlijk nooit zou vinden, stond recht voor me. Ik was een beetje verbaasd maar ik had verwacht dat ze zo'n film zouden hebben want ze waren al open sinds het begin van de video en de eigenaar kocht elke film die hij te pakken kon krijgen. Dus ik breng 'Night of Horror' naar de toonbank en ik kijk op naar de vrouw die haar gebruikelijke glimlach heeft en ik vraag of ik de film misschien kan kopen. Ik dacht dat ik het wel leuk zou vinden als ik 'The Curse of the Screaming Dead' leuk vond. Ze keek naar de doos en toen naar haar man en hij keek alleen maar naar mij. Hij zocht de film op en knikte ja, kwam erachter dat de laatste keer dat de band was gehuurd Reagan president was geweest dus dat was in orde. Ik kreeg de video voor 2 dollar (dat zou een groot teken moeten zijn als je minder betaalt dan de huur) en ik dacht dat ik het als een bandiet deed. Tjonge, wat had ik het mis.
Ik neem de film mee naar huis en doe het gebruikelijke, popcorn, frisdrank en andere snacks. Ik ging zitten en drukte op afspelen op mijn afstandsbediening en toen de film begon wilde ik niets liever dan doof en blind worden. We gaan een film maken, we gaan leren hoe je dat verrekte ding moet aansteken, en toen er licht was leek het wel of iemand een reusachtige schijnwerper had gepakt en voor de camera had neergezet. En de nachtopnamen... ik weet niet eens waar ik moet beginnen. En dan het acteren... wacht eens, was dat er? Ik kan me niet herinneren dat ik heb gespeeld, o, die mensen die daar rondliepen en onsamenhangend stonden te brabbelen, waren dat acteurs? Probeerden ze zich slecht voor te doen omdat ze het zo goed deden? En wat de effecten betreft, wat voor effecten!? Er was een nepschedel en een mistmachine met een rasperige, en ik bedoel rasperige stem eraan vast. Dat is een effect!? Toen het voorbij was en ik uit mijn coma was gegleden, probeerde ik de film terug te brengen naar de winkel, gewoon door te zeggen dat hij niet werkte. Ik zei dat ze het geld mochten houden, maar dat de band kapot was. Ze wilden hem niet aannemen... ze keken me recht in mijn gezicht en zeiden nee. Het aardige oude stel werd al snel de duivel en zijn bruid in eigen persoon. Ik wilde schreeuwen, ze wisten de hele tijd al wat ze deden. Ze verkochten me de film omdat ze wisten dat hij verschrikkelijk was. Argh! Ik gooide de film terug in mijn kamer en hij is nog steeds op de plek waar hij meer dan 2 jaar heeft gelegen.
<0x3E> Tot nu toe heb ik de film nog eens bekeken voordat ik deze recensie schreef, en ik moet zeggen dat ik IMDb.com haat, en ik haat jullie allemaal omdat jullie me deze film voor dit doel van deze recensie nog een keer hebben laten zien. O, wat een warrig web weven jullie allemaal... alsjeblieft, uit liefde voor alles wat heilig is; vermijd deze film alsof het de pest is, alsof het een bezeten gehoornde aap is met krabben die heel goed bereid kunnen worden om een gezin van 4 mensen te voeden.
<0x3E> Blijf uit de buurt!

text_en:
Well it was a cold, bitter cold, night and I was on my way to the local video store. This old Mom n' Pop place that I had only been to a few times, the owners were very nice and had an extremely nice collection of horror films. All kinds of em' lined the shelves, zombies, vampires, werewolves, mummies, you name it and it was probably there. Growing up I had long loved a film called "Curse of the Screaming Dead" and still think it's a pretty decent flick (okay it's crap but it's crap I like). So when I found out there was another movie called "Night of Horror" which was supposedly the original film that "Curse of the Screaming Dead" was based on I was a little giddy. At the time I had just found a copy of the original "Curse of the Screaming Dead" on it's original label Mogul so finding "Night of Horror" was a must for me. God I wished I had slapped myself...

So there I am in the video store searching the shelves for something to catch my eye and there it is, "Night of Horror". The movie I thought I'd probably never find was sitting right in front of me. I was a little surprised but I expected them to have a movie like this because they had been open since the dawn of video and the owner bought every movie he could get his hands on. So I bring "Night of Horror" up to the counter and I look up at the woman who has her usual smile and I asked if I could possibly buy the movie. I figured I should like it somewhat if I liked "Curse of the Screaming Dead". She looked at the box and then at her husband and he just looked at me. He looked up the film and nodded yes, come to find out the last time the tape had been rented Reagan was president so it was okay. I got the video for $2 (that should have been a huge sign if you're paying less than what it costs to rent) and I thought I made out like a bandit. Boy was I wrong.

I bring the movie home and do the usual, popcorn, soda, and other assorted snacks. I sat down and pushed play on my remote and once the film started I wanted nothing more than to go both deaf and blind. First off if you're going to make a movie, learn how to light the damn thing, when there was a light it looked like someone had gotten a giant spotlight and set it down in front of the camera. And the night shots...don't even get me started. Then there's the acting...wait that was there? I don't remember acting, oh those people who were walking around and babbling incoherently those were actors? Were they trying to act bad because they pulled it off brilliantly. As for the effects, what effects!? There was a freaking' fake skull and a fog machine with a raspy, and I mean raspy, voice attached to it. That's an effect!? Bah! After it was over and I slipped out of the coma I attempted to return the movie to the store simply saying it didn't work. I told them they could keep the money but the tape was broken. They wouldn't take it...they looked at me straight in the face and said no. The nice old couple soon became the devil and his bride incarnate. I wanted to scream, they knew what they were doing the whole time. They sold me the movie because they knew it was terrible. Argh! I threw the movie back into my room and it hasn't moved from the spot it's been in for over 2 years.

Until now, I reviewed it before writing this review and I have to say I hate IMDb.com, and I hate you all for making me re-watch this movie again for the purpose of this review. Oh what a tangled web you all weave...please for the love of all that's holy; avoid this movie like it were the plague, like it was a possessed horned up monkey with crabs that could very well be cooked and feed a family of 4.

STAY AWAY!


text:
Je denkt misschien dat je de slechtste film aller tijden hebt gezien. 'Manos' de Handen van het Lot, Plan 9 vormen het Heelal, Monster-A-Go-Go, of zelfs Huis der Doden... Geloof me als ik je zeg dat je pas echte pijn kent als je de godzijdank bijna onbekende Nacht van de Horror hebt gezien.
Als het al anders zou zijn als er iets in de film gebeurde... dan is dat niet zo. Probeer alleen maar te denken aan de Vloek van de Schreeuwende Doden/Vloek van de Kannibalen van de Geconfedereerden, zonder enige bijklank. Ja, ik meen het. Dat is precies wat deze film is.
Eerlijk... dit is de slechtste film aller tijden, en dat bedoel ik helemaal niet goed. Laten we het zo stellen: ik vind 'Manos' leuk. Het lot heeft het zo gewild, en zelfs ik kan 'Night of Horror' nauwelijks aan. Ik heb de film nu twee keer gezien en zal hem om welke reden dan ook nooit meer zien.
Ik kan je maar één lichtelijk vermakelijke kant van deze film vertellen... een vlek op de lens. Het is verreweg het hoogtepunt van de film en toen hij afgelopen was, vond ik het triest om hem te zien verdwijnen. Zolang hij op het scherm was, werd mijn aandacht tenminste afgeleid van de film.

text_en:
You just might think you have seen the worst film ever. "Manos" the Hands of fate, Plan 9 form Outer Space, Monster-A-Go-Go, or even House of the Dead....Trust me when I tell you that you do not know real pain until you have seen the thankfully almost unknown Night of Horror.

If would be different if something happened at all in the film...it does not. Just try to think of Curse of the Screaming Dead/Curse of the Cannibal Confederates WITHOUT ANY ZOMBIES. Yes, I am serious. That is just what this film is.

Honestly...this is the worst movie of all time, and I don't mean that in a good way at all. Let's put it this way I LIKE "Manos" the hands of fate, and even I can hardly take "Night of Horror". I have now seen it twice and will never ever watch it again for any reason.

I can tell you of only one slightly entertaining thing about this flick....a lens smudge It is by far the highpoint in the film and when it went away I was sad to see it go. At least while it was on screen it took my attention away from the movie.


text:
Kwaad heeft vele dimensies. Het kan je kwaad maken, het kan je doen beven van angst, het kan je doen twijfelen aan het bestaan van een vriendelijk en liefhebbend Opperwezen. Jarenlang heb ik gezocht naar het ultieme Kwaad, vanaf het moment dat ik ontdekte dat Plan 9 niet alleen niet de slechtste film is die ooit is gemaakt, maar waarschijnlijk ook niet in aanmerking zou moeten komen voor Bottom 20.
En hoewel ik altijd klaarsta & popel om nieuwe kandidaten te auditeren, zou 'Night of Horror' het wel eens kunnen zijn <0xE2><0x80><0x93> het. Deze film zet ALLE wijzers van de Slechte Meter op 11. Hij zal je kwaad en bang maken en je in de zwartste wanhoop storten.
Stel je dit eens voor. Je neemt drie of vier van je dikste makke vriendjes met hun matje en ze kleden zich in uniformen van de Confederatie. Plaats een emmer droogijs voor een Ford Gran Torino uit 1978 en zet de koplampen aan. Laat je vrienden voor de lichten gaan staan en van de ene voet op de andere wippen. Dat is de som van je afgrijselijke FX.
Stel je dit voor. Je ziet een of andere geitenhoeder in de rij bij Wal-Mart met REO Speedwagon-haar uit 1978 en zo mager dat zijn spijkerbroek precies hetzelfde is als de gulp aan de voorkant of de achterkant. Dat is je mannelijke hoofdrol. O - identificeer hem als een 'Californische rockzanger', zodat iedereen weet dat hij zogenaamd hopeloos hip is.
Stel je dit voor. Je wilt laten zien dat je vrouwelijke hoofdrol hopeloos gevoelig is. Dus laat je haar achter in een camper een gedicht van Edgar Allen Poe voorlezen aan de mannelijke hoofdrolspeelster. Het werkt maar al te goed <0xE2><0x80><0x93> zijn voice-over vertelt ons dat hij nu bang is dat hij zijn zelfbeheersing verliest.
Dit geeft je nog geen idee hoe walgelijk Night of Horror is. Ik heb gezien hoe het zelfs geharde veteranen van de Bad Movie Wars ertoe heeft gebracht om na de eerste twintig minuten schreeuwend de knop uit te schakelen. Manos had in elk geval de stoere cape. Zombie Lake had het basketbalteam van naakte meisjes dat watertrappelde. Ze Saved Hitler's Brain had in elk geval het hoofd van Hitler op de achterbank. Maar Night of Horror heeft niets. Niets. Geen moment van inspiratie, humor of gratuite tegenargumenten. Niet één film die er niet uitziet alsof hij in een koi-vijver is geschoten en in bongwater is verwerkt.
En deze _kalkoen di tutti kalkoenen_ is in feite op een vuilnisbelt gevonden. Begrijpt u wat dat betekent? Ik twijfel er niet aan dat over de hele wereld mensen ergere films in blikken in oeroude gereedschapsschuurtjes hebben staan rammelen, die ze zich gewoon niet naar de vuilnisbelt kunnen laten brengen. Maar Night of Horror heeft er in feite voor gezorgd dat er geld van hand tot hand ging - iemand heeft deze uitbuiting gescreend en gezegd: 'Ja, ik denk dat ik daar wel wat aan kan verdienen,' en heeft Malanowski een cheque gegeven.
We zijn er. Dit is het. We hebben de bodem bereikt. Tot de première van Battlefield Earth 2, The Worst Movie Ever made.

text_en:
Evil has many dimensions. It can make you angry, it can make you quiver with fear, it can make you doubt the existence of a kind and loving Supreme Being. For years I've sought Ultimate Evil, ever since I discovered that Plan 9 not only isn't the worst film ever made, it probably shouldn't make the Bottom 20.

And, while I'm always ready & eager to audition new candidates, "Night of Horror" may be -- IT. This film turns ALL the dials on the Evil Meter to 11. It will make you angry AND afraid AND plunge you into blackest despair.

Picture this. You take three or four of your lumpiest mullet-headed male buddies and dress them in Confederate uniforms. Put a bucket of dry ice in front of a Ford Gran Torino and turn on the headlights. Have your buddies stand in front of the lights and shift from one foot to the other. That's the sum of your horrifying FX.

Picture this. You see some goat-roper in line at Wal-Mart with 1978 REO Speedwagon hair and so skinny, his jeans fit exactly the same with the fly in the front or the back. That's your male lead. Oh - identify him as a "California rock singer" so everybody will know that he's supposed to be terminally hip.

Picture this. You want to establish your female lead as being hopelessly sensitive. So you have her read an Edgar Allen Poe poem to the male lead in the back of an RV. It works too well - his voice-over tells us he's now afraid of losing his cool.

This doesn't give you even a hint of how loathsome Night of Horror is. I've seen it cause even hardened veterans of the Bad Movie Wars to hit the Eject button screaming after the first twenty minutes. Manos at least had the studly cape. Zombie Lake had the naked girls' basketball team treading water. They Saved Hitler's Brain at least had Hitler's head mugging it up in the back seat. But Night of Horror has NOTHING. NOTHING. NOT ONE MOMENT of inspiration, humor, or gratuitous nay-nays. NOT ONE FRAME that doesn't look like it was shot in a koi pond and processed in bongwater.

And this turkey di tutti turkeys ACTUALLY FOUND A DISTRIBUTOR. Do you understand what that means? I have no doubt that all around the world people have worse films sitting in cans in ancient Kelvinators rattling away in mouldering tool sheds, that they just can't make themselves take to the dump. But Night of Horror actually caused money to change hands - somebody screened this excrescence, said, "Yeah, I think I can make a buck off that," and cut Malanowski a check.

We're there. This is it. We've touched bottom. Until Battlefield Earth 2 premieres, The Worst Movie Ever Made.


text: Oké, catatonie mag dan een uit de lucht gegrepen woord zijn, maar niets is zo angstaanjagend als proberen deze 'film' te zien zonder gebruik te maken van de fast forward-knop op je afstandsbediening. 'A Night of Horror' is waarschijnlijk de slechtste film, video of brok plastic die ooit is gemaakt. Ik zou me schamen om deze troep als presse-papier te gebruiken. Iedereen die'sterkte' in deze 'film' zou moeten worden afgeranseld tot een folterende dood.<br />Hier volgt een korte samenvatting van de hele film, die ik moest verteren omdat het een van de ergste vijfenzeventig minuten van mijn leven was. 'Spoilers' zijn er ook bij, denk ik, hoewel er niets te bederven valt. De film begint met een of andere figuur die een zo te zien verlaten gebouw in loopt. Hij ontmoet de hoofdfiguur van de film beneden, die bezig is zichzelf uit een depressie te halen. Deze figuur is op een groteske manier zo'n 70-er, met een soepstrainersnor, wijde broek et cetera, gedurende de hele film. Na ongeveer een half uur (of wat een half uur leek) praten de twee over dingen die je niet kunt begrijpen, omdat ze slim staan te mompelen (ik denk dat de regisseur een gevoel van mysterie wilde opbouwen) schakelen we over naar een scène met de 70-er, 2 meiden en nog een kerel, die de slechtste acteur is die ik ooit heb gezien (hoewel alle anderen afschuwelijk zijn), stappen ze allemaal in een camper voor een ritje. Er klinkt nu walgelijk vrolijke muziek die ongeveer 10 minuten aan één stuk door doorgaat, dezelfde muziek die in de rest van de film minstens 10 keer wordt gespeeld. De verschillende bezienswaardigheden van de autorit worden getoond met nooit eerder vertoonde pracht en praal, bezienswaardigheden zoals de zijkant van de camper en de snelweg. De nooit eindigende soundtrack gaat door en klinkt als een slecht MIDI-bestand dat is blijven steken in een auto-replay. Wat betreft de filmkwaliteit in de loop van de film, die wil ik zelfs niet overdragen aan de gelederen van de oude reel-to-reelfilms. Terug naar het 'plot'. Oké, de gozer van de 70 blijft het meisje achter in de camper proberen te versieren. Ze is getrouwd met de dikke, luie chauffeur, die de slechtste acteerprestaties levert in de geschiedenis van, nou ja, acteren. Hoe dan ook, de jongen met het hondengezicht met wie 70's blijft flirten heeft een paar paranormale visioenen, de dikke gast drinkt wat bier nadat de RV is gestopt, en dan gaan ze allemaal het bos in om de een of andere reden die ik niet ken. Ze komen allemaal bij elkaar en steken een vreugdevuur aan, en dan verzamelt zich een stel'spoken' en begint te praten over een of andere onzin die je niet kunt verstaan. Dan wordt er een scène gespeeld waarin een stel kerels in burgeroorlogspakken elkaar van grote afstand in slowmotion beschieten, met de zegevierende strijdmuziek van <0xE2><0x80><0x93> raad eens, het MIDI-bestand van de RV MIDI <0xE2><0x80><0x93> op de achtergrond. Dan eindigt de film abrupt. Ik kan me echt niet herinneren wat er verder nog is gebeurd, want ik heb geprobeerd deze afwijking van de filmwereld uit mijn gedachten te bannen. Het enige wat gezegd kan worden is dat het er erger uitziet dan de thuisvideo van een echte RV-reis, dat het vol staat met de non-stop akkoorden van MIDI-pianomuziek, dat het acteerwerk van een onmenselijk niveau is en dat er in deze hele film absoluut geen plot of logica zit. De enige suggestie die ik heb is dat je deze film niet moet huren als je hem in de plaatselijke videotheek ziet, want dan word je misschien wel de grootste Plan 9-fan van Outer Space ooit.

text_en:
OK, so catatonia may be a made up word, but there is nothing more horrifying than trying to watch this "film" without the use of the fast forward button on your remote. "A Night of Horror" is quite possibly the worst film, video release, or hunk of plastic ever made. I would be ashamed to use this garbage for a paperweight. Everyone who "starred" in this "movie" should be flogged to a torturous death.

Here is a brief rundown of the entire film, which I had to stomach, as it was one of the worst 75 minutes of my life. "Spoilers" are included, I guess, though there's nothing to spoil. The movie starts off with some character walking into what looks like an abandoned building. He meets the main character of the movie downstairs, who is intoxicating himself out of depression. This figure is grotesquely 70-ish, with a soupstrainer mustache, bell bottoms etc. throughout the entire film. After about a half hour(or what seemed to be a half hour) of the two talkin about things you can't understand, because they're cleverly mumbling(I guess the director wanted to build a sense of mystery) we switch to a scene with the 70's guy, 2 chicks and another dude, who is the worst actor I've ever had the displeasure of viewing(though all the others are horrible), all step into an RV for a road trip. Disgustingly mirthful music plays now for about 10 minutes non-stop, the same music being played at least a dozen times throughout the remainder of the movie. The various sights of the road trip are displayed with never-before-scene glory, sights such as the side an back of the RV and the interstate. The never ending soundtrack continues, sounding like a poor MIDI file stuck on auto-replay. As for the film quality during the course of the movie, I wil not even delegate it to the ranks of old reel-to-reel films. Back to the "plot". Ok, the 70's dude keeps on hitting on the dog chick in the back of the RV. She is married to the fat and lazy driver, who gives the worst acting performance in the history of, well, acting. So anyway, the dog face that 70's boy keeps flirting with has some psychic visions, the fat dude drinks some beer after the RV stops, then they all go wandering in the woods for some reason unbeknownst to me. They all meet up and start a bonfire, then a bunch of "ghosts" gather around and start talking about some crap you can't make out. A scene is then played in which a bunch of guys in civil war suits shoot at each other from long distance in slow-mo, with the victorious battle music of-you guessed it, the RV MIDI file rockin' out in the background! Then the film ends abruptly. I really can't recall anything else that happened, for I have tried to wash this aberration to the movie world from my mind. All that can be said is that it looks worse than the home video of an actual RV trip, it's filled with the nonstop chords of MIDI piano music, the acting is sub-human standard, and there is absolutely no plot or reason in this entire film. The only suggestion I have is not to rent this movie if you see it in your local video outlet, it may make you become the biggest Plan 9 from Outer Space fan ever. 1/10


text:
Steve 'The Sandman' Sandkuhler verlicht het scherm in zijn door een Oscar genomineerde vertolking van Terry Luttrell, de leadzanger van REO Speedwagon, terwijl Tony Malanowski zijn eerste meesterwerk, 'Night of Horror', ontvouwt. Van de goed verlichte cinematografie tot de intelligente dialoog laat Sandkuhler zien dat hij geen lichtgewicht is in Hollywood. Misschien komt dat omdat hij er nog nooit een voet heeft gezet.
Deze film gaat over zestig minuten van losers uit de jaren zeventig die rondrijden in een Winnebago terwijl ze luisteren naar een of andere sletterige hippiemeid die 'The Raven' van Poe opzegt, om vervolgens tegen de geesten van soldaten van de Confederatie aan te lopen die hen naar de plastic Halloweensnoepjesschedel van hun kapitein leiden. Er is ook een meeslepende scène waarin Sandkuhler's 'The Night of Horror' wordt afgedraaid. s Luttrell vertelt zijn bandmaatje over de film en gebruikt het verhaal als excuus waarom hij zijn status van 'grote rockster van Californië' niet kan hernieuwen.
<0x3E><0x3E> Stars.

text_en:
Steve "The Sandman" Sandkuhler lights up the screen in his Oscar nominated portrayal of Terry Luttrell, lead singer of REO Speedwagon, as Tony Malanowski unfolds his first masterpiece, "Night of Horror." From the well lit cinematography to the intelligent dialog, Sandkuhler shows that he's no lightweight in Hollywood. Perhaps that's because he's never stepped foot in the town.

This movie involves sixty minutes of losers from the 1970's riding around in a Winnebago while listening to some skank-hippie chick recite "The Raven" by Poe, then run into the ghosts of Confederate soldiers who lead them to the plastic Halloween candy skull of their captain. Also, there's a compelling scene where Sandkuhler's Luttrell recaps the movie to his bandmate and uses the story as an excuse for why he can't resume his status as a "big California rock star."

0 Stars


text: Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt, Vervloekt!

text_en: Wicked, Wicked, Wicked, Wicked, Wicked, Wicked, Wicked, Wicked, Wicked!!!! Watch it for a night of sheer ... "HORROR" ... Untouchable in script and screenplay, this film makes a mockery out of so called classics such as star wars. FKMag states, and i quote "Wicked, Wicked, Wicked!!!"


text:
Oké, voordat ik begin, zal ik de eerste zijn om toe te geven dat er een paar gaten in het verhaal zitten, een onvergeeflijk trucje, en dat geloof moet hier en daar worden opgeschort voor de prestaties van Jessie het wonderkind. Oké. Zo. Ik heb het gezegd.
Al met al is deze film een heerlijk onderhoudende, duistere freak van een film. Dit is niet het type slasher/seriemoordenaar dat je zou verwachten. Ik vond deze poging ronduit verontrustend en verontrustend. Dit blijft een van mijn favorieten voor de sociaal verantwoordelijke boodschap, de prachtige relatie tussen Glenns personage en dat van zijn zoon, en het heerlijke element van spanning dat je hier vindt. Geweldige lowbudget thriller met een goed, vlot verhaal en een paar behoorlijke optredens van Scot Glenn en Jesse Cameron-Glickenhaus. Beslist een horloge waard.
<0x3E><0x3E> Het kost 6,8/10 van...
<0x3E><0x3E> de Duivel.

text_en:
Okay, before I start, I will be the first to admit that there are a couple of plot holes, an unforgivable contrivance, and that belief does have to be suspended here and there for Jessie the wonder-kid's feats. Okay. There. I've said it.

All in all, this film is a wonderfully entertaining darkling freak of a movie. This is not your typical slasher/serial killer fare. I found this attempt to be downright disturbing and unsettling. This remains one of my favorites for the socially responsible message, the beautiful relationship between Glenn's character and that of his son, and the wonderful element of suspense found here.

Great low budget thriller with a solid, fluid story and some decent performances by Scot Glenn and Jesse Cameron-Glickenhaus. Definitely worth a watch.

It rates a 6.8/10 from...

the Fiend :.


text: De manier waarop deze film is gemaakt, bevalt me wel. Het enige slechte eraan is... dat ze de zoon van de regisseur als hoofdpersoon moesten gebruiken. Oké, hij deed het niet zo slecht, maar het zou beter zijn geweest als ze Elijah Wood hadden kunnen gebruiken, of iemand anders die minder irritant was. Al met al was het een fatsoenlijke film die ik nog wel eens zou zien. Het is griezelig om te bedenken dat we dit soort mensen hebben.

text_en: I like the way this movie was made, the only bad thing is... they had to use the director's son as a lead. Sure, he didn't do that bad of a job, but it would have been better if they could have used Elijah Wood, or someone else less annoying. Overall this was a decent film that I'd see again. It is creepy to think we have these type of people running around.


text:
Het verhaal heeft... nou ja... grote gaten! Maar de relatie tussen vader en zoon maakte deze film de moeite waard!
De jonge acteur, Jesse, heeft veel talent en is verrassend geloofwaardig in zijn rol van zelfverzekerde jongeman.
Zet de werkelijkheid dus opzij, neem een flinke dosis zout en geniet.

text_en:
The story has... well... huge holes! But the relationship between father and son made this movie worth watching!!

The young actor, Jesse, has alot of natural talent and is surprisingly believable in his role as this self-assured young man.

So, set aside reality, get out a large dose of salt and enjoy.


text: Deze film was goed. Ik vond de plot geweldig. De film gaat over een vader die bij de politie werkt en zijn zoon helpt hem een seriemoordenaar op te sporen. De jongen in deze film wordt heel intelligent afgeschilderd. Ik vond deze film heel onderhoudend en spannend. Ik geef hem een hoge waardering. Ik herinner me dat mijn neefjes, toen hij jaren geleden op de televisie was, dol waren op de jongen in deze film omdat hij op een crossmotor reed. De jongen en zijn vader waren heel close. Dit is een actiethriller over vader en zoon. Ik zou deze film aan iedereen aanbevelen. Er zijn heel spannende momenten. Ik geef deze film een 7 omdat je je verstand zult moeten gebruiken om de moordenaar te vinden. Als je de kans krijgt om deze film te huren of te kopen, was het een heel goede!

text_en: This movie was a good one. I loved the plot line. The movie is about a father that works in law enforcement and his son is helping him track a serial killer of kids. The boy in this movie is portrayed as very intelligent. I found this movie to be very entertaining and thrilling. I give it a high rating. I remember when it was on cable years ago my young nephews loved the boy in this movie because he rode a dirt bike. The boy and his father were very close. This is a father and son action thriller. I would recommend this movie to everyone. There are some very thrilling moments. I rate this movie a 7 because it will have you using your mind to find out the killer. If you get the chance rent or buy this movie it was a very good one!


text: Ik ben een grote fan van James Glickenhaus, en toen ik deze film te koop zag, heb ik hem gescoord, en ik kan je wel vertellen dat hij er vanaf het omslag uitzag als een tweederangs televisiefilm, maar hij is stijlvol en intelligent. Scott Glenn is fantastisch, net als de zoon van de regisseur. Deze film is eng en huiveringwekkend, en ik vind dat hij meer klasse heeft dan de meeste beroemde rituele moordfilms. Briljant, Glickenhaus, je moet films blijven maken!

text_en: I am a huge fan of James Glickenhaus, and when I saw this film for sale I snagged it, and let me tell you, from the cover it looked like a second rate tele movie, but it is stylish and intelligent. Scott Glenn is superb, as is the director's son. This film is scary and chilling, and I think it has more class than most famous ritual killing films. Brilliant, Glickenhaus you should keep making films!


text: Bij _The Slaughter of the Innocents_ speelt Scott Glenn de rol van FBI-agent Stephen Broderick. Na de onterechte executie van een 'gevangene' die verantwoordelijk zou zijn voor de brute moord op een jong meisje, die jaren geleden heeft plaatsgevonden. In Mohab wordt na de executie een winkelbediende vermoord en wordt een jong kind ontvoerd. Beide misdaden zijn een afspiegeling van de kindermoord. De enige die gelooft in Broderick is zijn computerwhizzkid, zijn zoon Jesse (gespeeld door Jesse Cameron-Glickenhaus, de zoon van de regisseur). Stephen en zijn zoon gaan later naar Mohab om de echte moordenaar op te sporen, die toevallig een schizofreen is die denkt dat hij een nieuwe Noach is, omdat hij een ark heeft gebouwd en twee van alle levende wezens heeft verzameld. En Jesse is misschien wel het volgende slachtoffer. Wie zal het overleven? Al met al vind ik de film eigenlijk niet zo slecht. Het is belachelijk dat Jesse wordt afgeschilderd als slimmer dan de federale agenten die in deze film voorkomen, maar toch is het grappig, op een onbedoelde manier. James Glickenhaus, die ook de geweldige Peter Weller/Sam Elliott-film Shakedown regisseerde, deed het goed met de regie en ik vond de score van Joe Renzetti (Child's Play, Frankenhoker) ook goed. Aanbevolen.<br />Dvd-extra's: De dvd is kaal, maar met een vrij goed volledig beeld. Ook is de dvd niet geprint, maar ik had heel veel geluk dat ik hem kon vinden voor maar 1,50 bij BigLots! Dus als je deze film bij je plaatselijke BigLots! tegenkomt, zou ik je aanraden hem te kopen.

text_en:
Slaughter of the Innocents stars Scott Glenn (The Keep) as FBI Agent Stephen Broderick. After witnessing the wrongful execution of a 'convict' believed to be responsible for the brutal killing of a young girl that occurred years ago. In Mohab, after the execution, a store clerk gets killed and a young child is kidnapped. Both crimes mirror the child homicide. The only person that believes Broderick is his computer-whiz of a son Jesse (Played by Jesse Cameron-Glickenhaus, the director's son.) Stephen and his son later head out to Mohab to locate the real killer, who happens to be a schizophrenic who believes himself to be a new Noah, having built himself an Ark and have collected two of every living thing. And Jesse may be the next victim. Who will survive? Overall, I think the movie is actually not that bad. It is ridiculous that Jesse is displayed as being smarter than any of the federal agents shown in this movie, but it's still funny, in an unintentional away. James Glickenhaus, who also helmed the awesome Peter Weller/Sam Elliott movie Shakedown, did a good job with the direction and I also liked the score by Joe Renzetti (Child's Play, Frankenhooker.) Recommended.

DVD EXTRAS: The DVD is bare-boned but with a pretty good full frame presentation. Also, the DVD is out of print, but I was very lucky to find it for only $3 at BigLots!, so if you find this film at your local BigLots!, I would suggest buying it.