text:
Rechercheur Barney Caine (George C. Scott) raakt betrokken bij een steeds ingewikkelder plot dat begint wanneer een oude vriend van hem vermoord wordt aangetroffen. Naarmate het verhaal vordert, reist hij naar Duitsland, spreekt met verschillende personages en sluit zich aan bij een rouwende jonge vrouw (Marthe Keller). Het verhaal begint in feite aan het eind van de Tweede Wereldoorlog en gaat over het creëren van synthetische brandstof die, uiteraard, door bepaalde belangen in de kiem wordt gesmoord, ongeacht wat er gedaan moet worden.
Het zijn de acteurs die het echt de moeite waard maken. De film zelf, vond ik, had een redelijk boeiende plot. Ik genoot van de wendingen die eraan werden gegeven, ook al waren er niet veel die echt verrassend waren. De buitenlandse locatie kan zeker geen kwaad. De film begint goed en beweegt zich langzaam <0xE2><0x80><0x93> sommigen zouden het te langzaam vinden voor een film zonder echt effectieve onthullingen <0xE2><0x80><0x93> in de richting van een nogal oppervlakkige krachtmeting tussen de twee tegenstanders.
Scott en co-ster Marlon Brando spelen een typisch amusante rol als oliemagnaat. Ze verschijnen niet vaak samen in de film, maar hun scènes zijn erg effectief. Keller is verleidelijk als Lisa, de jonge vrouw die meer weet dan ze laat merken. G.D. Spradlin, Richard Lynch, John Van Dreelen, Calvin Jung, Alan North, David Byrd en Ferdy Mayne doen allemaal uitstekend werk in bijrollen; John Gielgud heeft maar één scène, maar die is geweldig. Beatrice Straight wordt echter verspild in een heel kleine rol. Ook Ike Eisenmann (uit de 'Witch Mountain'-films van Disney uit de jaren zeventig) en Craig T. Nelson komen even in beeld.
Deze film geeft je natuurlijk het gevoel dat hij relevant is, omdat de onderwerpen die hij aansnijdt nog steeds erg actueel zijn. Hij is best vermakelijk, zij het niet bijzonder gedenkwaardig, maar werkt als een meditatie over corruptie en hebzucht en de machinaties van mensen in bepaalde machtsposities.

7/10/'71.

text_en:
Detective Barney Caine (George C. Scott) gets involved in an increasingly twist-laden plot that begins when an old friend of his is found murdered. As it progresses, he travels to Germany, speaks to a variety of characters, and hooks up with a grieving young woman (Marthe Keller). The story actually began back at the end of World War II and involves the creation of a synthetic fuel which, naturally, certain interests want to stifle no matter what has to be done.

It's the actors that really make it worthwhile. The film itself, I thought, had a reasonably engrossing plot. I enjoyed the twists and turns that it took, even if not that many of them were actually surprising. The foreign locale certainly doesn't hurt. The film begins well, and moves slowly - some might feel too slowly for a film without truly effective revelations - towards a rather low-key showdown between the two adversaries.

Scott and co-star Marlon Brando, in a typically amusing performance as an oil magnate, don't appear together very often in the film, but their scenes are very effective. Keller is alluring as Lisa, the young woman who knows more than she's letting on. G.D. Spradlin, Richard Lynch, John Van Dreelen, Calvin Jung, Alan North, David Byrd, and Ferdy Mayne all do fine work in supporting roles; John Gielgud has only one scene but is superb in it. However, Beatrice Straight is wasted in a very minor role. Ike Eisenmann (from the Disney "Witch Mountain" films of the '70's) and Craig T. Nelson also turn up briefly.

Giving this film some sense of relevance of course is its premise, as the film explores subjects still very much on people's minds. It's entertaining enough if not particularly memorable, but works as a meditation on corruption and greed and the machinations of people in certain positions of power.

7/10


text:
Natuurlijk mag je elke kans om een film met George C. Scott en Marlon Brando te zien niet voorbij laten gaan, maar ik wou dat ze iets beters hadden gemaakt dan _The Formula_.
_The Formula_, zoals de titel luidt, is in feite een formule die de nazi-wetenschappers hebben ontwikkeld om olie uit steenkool te halen. De enige bron in heel Europa is Ploesti in Roemenië. Daarom hebben de nazi's er verdomd goed voor gezorgd dat die plek bezet bleef en wilden ze ook de olievelden van de Sovjet-Unie in handen krijgen. Hoe dan ook, een ex-politieman die na zijn pensionering aan de andere kant van de wet is gaan werken, wordt in Los Angeles vermoord. George C. Scott is de rechercheur die de leiding over de zaak krijgt. De weduwe van de ex-politieman, Beatrice Straight, wordt ook vermoord, samen met zo'n beetje iedereen die in de loop van het onderzoek met Scott praat.
Het onderzoek leidt Scott van LA naar Duitsland en weer terug naar LA en de mysterieuze miljardair Marlon Brando. Het verhaal gaat over oude nazi's, nieuwe nazi's, Arabische terroristen en de olie-industrie die The Formula op haar voorwaarden wil hebben.
Wat ik niet doe. Wat ik niet begrijp, is dat als het machtige conglomeraat dat Brando in zijn macht had de boel wilde sluiten, waarom Scott dan in vredesnaam de leiding over het onderzoek gegeven werd. Als je er goed over nadenkt, is dat niet zo logisch.
Brando en Scott samen in hun laatste confrontatie zijn fantastisch. Was de rest van The Formula maar zo goed gedaan.

text_en:
Of course any chance to see a film with George C. Scott and Marlon Brando is not to be missed, but I do so wish that they had done something better than The Formula.

The Formula referred to in the title is in fact a formula that the Nazi scientists developed for getting oil fuel out of coal. The only source of it in all of Europe is in Ploesti in Romania. Which was why the Nazis made damn sure to occupy the place and also wanted to get to the Soviet Union oil fields as well.

Anyway a former cop who in retirement found working on the other side of the law, a lucrative supplement for his pension is murdered in Los Angeles. George C. Scott is the LAPD detective put in charge of the case. The former cop's widow Beatrice Straight is also murdered along with just about everyone else who talks with Scott during the course of the investigation.

Said investigation takes Scott from LA to Germany and back to LA and mysterious gazillionaire Marlon Brando. The story takes in old Nazis, new Nazis, Arab terrorists, and the oil establishment who wants The Formula on its terms.

What I don't understand is that if the powerful conglomerate that Brando controlled wanted things shut down, why in heaven's name was Scott put in charge of the investigation? Doesn't make a lot of sense when you think about it.

Brando and Scott together in their final confrontation scene are fabulous. Would that the rest of The Formula was done so well.


text: Ik zag dit toen ik aan mijn bureau zat te werken en zag dat er George C. Scott in stond, een van mijn favorieten. Het voelde heel slecht aan op een manier die je alleen in tv-films ziet, dus hield ik het op de achtergrond zodat ik er een paar fragmenten uit kon halen, want dit zag er echt heel saai uit en het was het enige wat er op dat moment aan de gang was. Hoe dan ook, als jouw politieke ideeën zich tegen Greenpeace keren, dan krijg je hier een 7-10 voor, omdat ik aan de andere kant van het politieke spectrum zit, een 2. Ik ben dol op geheime nazi-thrillers, en een die zoveel belofte inhoudt als de 'formule' hier samen met Scott, had veel beter moeten zijn. Dat maakte de film alleen maar goed: de overeenkomsten met Brando's personage en Dick Chaney, en de toespraak op het eind waarin Scott zegt: 'Daarom moeten oude mensen van jou uit vuilnisbakken eten!' Dat, en een vreemde scène met strippers op een podium in Duitsland met swastika-pasteitjes aan, dat was best interessant, je moest erbij zijn. Ik denk dat die twee acteurs tijdens de academieuitreikingen een paar stunts hebben uitgehaald en dat ze de voorlopers waren van de tegenwoordige voornamelijk linkse Hollywood-acteurs, en deze film heeft een duidelijke politieke neiging om dat publiek aan te spreken met dialogen als de oude mensen en de vuilnisbakken. Het verbaast me dat hij dat niet heeft gedaan.' Ik heb niets gezegd over soepslierten, maar misschien heb ik het niet goed gehoord, want het was moeilijk om mijn aandacht bij de film te houden, en voor deze ene keer gaf ik er de voorkeur aan om wat te werken in plaats van dit saaie geleuter te volgen. 2 van de 10 sterren, Scott heeft in zijn carrière niet veel echt goede films gemaakt, maar ik herinner me zeker de films die hij wel heeft gemaakt, al zal deze er niet als een van worden herinnerd.

text_en: Caught this while doing some work at my desk and saw it had George C Scott, a favorite of mine. It had a really bad feel to it on a made for TV movie level, so I kept it in the background so I could get some snippets as this looked really really boring and it's all that was on at the time. Anyway if your political bents swing towards the Greenpeace crowd than you will rate this a 7 to 10, since I'm on the other end of the political spectrum it gets a 2. I love secret Nazi formula thriller stuff, and one that holds as much promise as the "formula" here did along with Scott should have come much better. That said the movies only redeeming qualities was it's similarities of Brando's character to Dick Chaney, and the speech in the end when Scott says "Your the reason why old people have to eat out of garbage cans!". That and a weird scene with strippers on stage in Germany with swastika pasties on, that was kind of interesting, you had to be there. I think both of these actors pulled some stunts during the academy awards and they were the forerunners of todays mostly leftist Hollywood actor crowd, and this movie has a clear political bent to appeal to that audience with dialog like the old people and trash cans. I'm surprised he didn't mention anything about soup lines, but I might have just missed it as this movie was hard to stay focused on and for once I preferred to do some work than follow this boring drivel. 2 of 10 stars, Scott didn't make all that many truly great movies in his career, but I certainly remember the ones he did do, this one wont be remembered as one though.


text: 'The Formula' is een rommeltje van een film. Het is een mysterie/thriller waarin het mysterie bijna niet te volgen is en er maar weinig spannende momenten zijn. De plot is bijna vanaf het begin verwarrend en draait nooit om. De enige reden om naar deze film te kijken is om twee van onze beste acteurs, Marlon Brando en George C. Scott, samen te zien optreden. Helaas komt zelfs dat te kort, want ze hebben maar twee scènes samen, hoewel dit de twee beste scènes in de film zijn. Brando's toespraak over de oliemaatschappijen is geweldig. Jammer dat de rest van de film die scène niet waarmaakte. Ik kan me herinneren dat het vlak voor de première van de film in 1980 algemeen bekend werd dat de studio (met de steun van de schrijver Steve Shagan) de film had afgepakt van regisseur John Avildsen. Shagan wilde veel veranderingen, dus stuurde Avildsen een lang memo naar de studio met een opsomming van Shagans kennelijke verkeerde beslissingen bij het monteren. De studio leek het daarmee eens te zijn <0xE2><0x80><0x93> min of meer. Sommige van Avildsens suggesties werden hersteld, andere niet. Gelukkig was de Brando-toespraak die ik hierboven heb genoemd niet in strijd met Shagans verzoek. Avildsen geloofde dat, omdat Brando de scène in feite had geïmproviseerd, Shagan er niet blij mee was. Nu ik erover nadenk, denk ik dat ik liever een film had gezien die gebaseerd was op de interne strijd tussen de studio/schrijver en de regisseur, dan deze puinhoop. Wie er ook de schuld van is, en dat is waarschijnlijk 50-50, 'The Formula' is een enorme teleurstelling, gezien al het talent dat erin zit.

text_en:
"The Formula" is a mess of a movie. It's a mystery/thriller in which the mystery is almost impossible to follow and the thrills are few and far between. The plot becomes confusing almost from the start and never turns itself around. Ones only reason to watch this movie would be to see two of our greatest actors, Marlon Brando and George C.Scott, performing together. Sadly even that falls short as they only have two scenes together, albeit these are the two best scenes in the movie. Brando's speech about the oil companies is terrific. Too bad the rest of the film didn't live up to that scene.

I can remember that just prior to the opening of the film at Christmas of 1980 it became public knowledge that the studio (with the backing of writer Steve Shagan) took the film away from director John Avildsen. Shagan wanted many changes made so Avildsen sent a long memo to the studio outlining Shagan's apparent wrong decisions with the editing. The studio seemed to agree - somewhat. Some of Avildsen's suggestions were restored while others weren't. Thankfully the Brando speech that I mentioned above was not cut per Shagan's request. Avildsen believed that because Brando basically improvised the scene Shagan was not happy with it.

Come to think of it I think I would have rather seen a movie based on the internal battles of the studio/writer and the director then this mess. Whomever is to blame, and it's probably 50-50, "The Formula" is a major disappointment considering all the talent involved.


text: Ik geef het toe, de enige reden dat ik dit wilde zien was vanwege Marlon Brando, maar als je hem eenmaal ziet, kun je je niet meer voorstellen dat dit de man uit Elia Kazan of Don Corleone is... integendeel, hij speelt als een idioot... Oké, George C. Scott is het soort acteur dat nooit op mijn zenuwen werkt en hij was ook de enige reden waarom ik bleef kijken terwijl deze film waardeloos was... Je kunt thrillers en spionagescenario's schrijven, maar vergeet alsjeblieft niet dat de gemiddelde toeschouwer geen duizend plotlijnen in honderd minuten kan volgen. t geeft ons niet eens de tijd om te ontdekken wie wie is vanaf het moment dat er een nieuw personage verschijnt wordt hij drie minuten later neergeschoten en dan vraag je je nog af waar het in godsnaam allemaal over gaat... Er was een formule die werd uitgevonden tijdens het Derde Rijk die synthetische olie produceert en dat is heel vervelend voor degenen die hun geld verdienen met olie, iedereen die in contact komt met de formule moet worden geëlimineerd... dat is het... en het grote probleem is dat je na 10 minuten weet wie het heeft gedaan (je weet het waarschijnlijk zelf al, hè?) maar voor dit alles moet je naar duizenden nutteloze films kijken... Slechte film!

text_en: I admit it, the sole reason I wanted to see this was because of Marlon Brando but once you see his appearance you can't imagine that this is the man from Elia Kazan-movies or Don Corleone...at contrary, he plays like an idiot... Okay, George C Scott is the kind of actor that never works on my nerves and he also was the only reason why I kept watching as this movie sucks... You can write thrillers and spionagescenarios but please don't forget that an average watcher cant follow thousand plots in 100 minutes, director John G Avildsen doesn't even give us the time to let us discover who is who as from the moment a new personage appears he ends up being shot three minutes later plus you are wondering what the hell it's all about.... There used to be a formula created during the Third Reichregime that creates synthetic oil and cos that's quite nasty for those who gain their money with oil, everyone must be eliminated who comes in touch with the formula...that's it...and the big problem is that after 10 minutes you know who did it (you probably already know it yourself, not?) but before all this you have to watch thousands useless plots... Bad cinema!


text:
Heel ingewikkelde en verwarrende film over het nazi-vergifproject tijdens de Tweede Wereldoorlog, over de massaproductie van synthetische brandstof om de oorlogsmachine aan de gang te houden. Het was die brandstof, gemaakt van vloeibare steenkool, die Duitsland twee jaar van de nederlaag afhield, terwijl het miljoenen geallieerde slachtoffers maakte, nadat de olievoorraad, voornamelijk van het Roemeense Ploesti-olieveld, in 1943 door geallieerde bombardementen bij daglicht werd vernietigd.
Toen Duitsland in het voorjaar van 1945 zag dat de oorlog verloren was, zette de Duitse generaal Helmut, Richard Lynch, een wanhopige spurt in met een vrachtwagen vol nazi-geheime documenten naar de Zwitserse grens, waar hij door een Amerikaanse legerpatrouille werd onderschept. Helmut sluit in het geheim een deal met majoor Tom Neeley van het Amerikaanse leger, Robin Clark, om de documenten te ruilen voor zijn veiligheid het land uit, zodat hij mogelijk terecht kan staan als een oorlogsmisdadiger van de nazi's. Het is nu 35 jaar later en Neeley, nu een gepensioneerde politiecommissaris uit L.A., wordt vermoord in zijn huis aangetroffen en het lijkt erop dat het een maffia-aanslag was. Dat was het ook, maar de maffia was niet de maffia, maar degenen die de oliekartels van de wereld runnen.
Met Neeleys goede vriend bij de politie van LA, Barney Caine, die George C. Scott op de zaak heeft gezet, wordt het hem duidelijk dat degenen die opdracht hebben gegeven om Neeley te vermoorden,, door Neeleys recente reizen te controleren, uit Duitsland afkomstig zijn. Dat wordt Let nog duidelijker. Caine, die binnen een paar dagen na de moord op Neeleys ex-vrouw Kay, Beatrice Straight, ook nog eens in haar jacuzzi wordt vermoord met hetzelfde moordwapen als waarmee haar man is vermoord! De film volgt dezelfde formule in dat geval, zodra wij, of Let, er zijn. Caine, die wordt voorgesteld aan een belangrijke figuur in de film, wordt uiteindelijk vermoord! Let. Caine, die op dat moment in 1980 in West-Duitsland is voor officiële zaken, begint alle losse eindjes van de moord op Neeley aan elkaar te knopen en ontdekt dat hij betrokken is bij het nazi-Einsatzgruppen-project! Als het geheim van het Genesis-project bekend zou worden, zouden de oliekartels van de wereld failliet gaan! Het is moeilijk te volgen en soms heel saai. De actie in de film is ongeveer net zo lang als een reclamespotje van een minuut, maar het beste deel is de confrontatie tussen Let. Caine en CEO Adam Steiffel van Titan Oil, Marlon Brando, aan het eind van de film. Het is die scène die het publiek uitlegt wat er precies aan de hand is in de film. <0xE2><0x80><0x93> SPOILER ALERT <0xE2><0x80><0x93> Steiffel, de man achter alle moorden in de film, komt zo sympathiek over door Brando's komische maniertjes, dat het moeilijk is om een hekel aan hem te hebben. In feite zie je Scott als Let. Caine, die eigenlijk meer een schurk is dan een slechterik, gebruikt verbaal de hulpeloze, kalende dikzak die Steiffel lijkt te zijn. Uiteindelijk is het Steiffel die het laatst lacht, door te zeggen: Laat maar. Caine slaagt er ondanks al zijn inspanningen niet in om de formule van Genisis openbaar te maken. Waaruit blijkt dat je in deze wereld alleen iets voor elkaar kunt krijgen als je veel geld verdient, niet met moraliteit of het algemeen belang. In de film speelt ook de stoere, atletisch ogende Marthe Keller een rol die ze in die tijd in elke film leek te spelen: De mysterieuze vrouw. Lisa was zo mysterieus dat je, zelfs toen de film eindelijk was afgelopen, niet precies wist wie <0xE2><0x80><0x93> Caine of Adam Steiffel <0xE2><0x80><0x93> er nu precies in speelde.
P.S. De film _The Formula_ heeft niet alleen twee winnaars van een Academy Award, Geroge C. Scott & Marlon Brando, als beste acteurs, maar ook de twee die de felbegeerde Oscar hebben afgewezen om, in het geval van Brando, politieke en, in het geval van George C. Scott, persoonlijke redenen.

text_en:
***SPOILERS*** Very complex and confusing film about the Nazi Genesis Project during WWII in the mass production of synthetic fuel to run its war machine. It was that fuel, made from liquefied coal, that had Germany hold off defeat while inflicting millions of allied casualties for some two years after it's supply of oil, mostly from the Romanian Ploesti Oil Field, was obliterated by allied daylight bombings in 1943.

Seeing in the spring of 1945 that the war was lost, for Germany, German General Helmut, Richard Lynch, makes a desperate dash with a truck full of Nazi secret documents towards the Swiss border only to get intercepted by a US Army patrol. It's then that Gen. Helmut makes a secret deal with US Army Major Tom Neeley, Robin Clark,to trade the documents for his safety out of the country and possible being tried as a Nazi war criminal. It's now 35 years later and Neeley now a retired L.A police chief is found murdered in his home with it made to look like it was some kind of mob hit. In fact it was but the mob wasn't the Mafia but those running the world's oil cartels.

With Neeley's good friend in the LAPD Let. Barney Caine, George C. Scott, put on the case it becomes evident to him that those who ordered Neeley murdered originated, by a check on Neeley's recent travels, from Germany. That becomes even more clear to Let. Caine when within days Neeley's estranged wife Kay, Beatrice Straight, is also fund murdered in her Jacuzzi with the same murder weapon that murdered her husband! The film follows the same formula in that as soon as we're, or Let. Caine, introduced to a major character in it he, or she, ends up being murdered! Let. Caine traveling to, at that time in 1980, West Germany on official business starts to put all the loose ends in Neeley's murder together and uncovers his involvement with the Nazi Genesis Project! If the secret of the Genesis Project were made public it would put the world's oil cartels out of business!

Hard to follow and very boring at times, with the action in the film about as long as a one minute TV commercial, the best part in it is the confrontation between Let. Caine and Titan Oil CEO Adam Steiffel, Marlon Brando, at the conclusion of the movie. It's that scene that explains to the audience what exactly is going on in the film.***SPOILER ALERT*** Steiffel who's the man behind all the murders in the movie comes across so likable, due to Brando's comedic mannerisms of him, that you find it hard to dislike him. In fact you look at Scott, as Let. Caine, to be more of a villain that he does in is verbally abusing the what seems like the helpless balding fat-man that Steiffel is. In the end it's Steiffel who ends up getting the last laugh by checkmating Let. Caine, despite all his efforts, in his trying to get the Genisis formula out to the public. Which shows that big bucks not morality or the public interest is the way to get things done in this world. There's also in the movie the husky voiced and very athletic looking Marthe Keller as Lisa Spangler in a role that she seemed to play in every film she was in back then; The mystery woman. Lisa was so mysterious that even when the movie was finally over you didn't quite know on just who's-Let. Caine or Adam Steiffel-she was on?

P.S The film "The Formula" has the distinction of not only having two Academy Award winners, Geroge C. Scott & Marlon Brando, for best actor in it but also the very two who turned the coveted Oscar down for, in Brando's case, political and, in George C, Scott's case, personal or professional reasons.


text:
In het soort film dat in vliegtuigen wordt gedraaid, speelt Marlon Brando de rol van een corrupte zakenmagnaat die dol is op zijn Zweedse bonbons en Rolodex-computerkaarten.
Wat volgt is een dun verhaal over de ontwikkeling en clandestiene aanschaf van een nieuw synthetisch industrieel materiaal. Brando's aartsvijand is agent George C. Scott, die de waarheid probeert te achterhalen. Martha Keller speelt medespeelsters, voor wat dat waard is.
Er gebeurt hier niet veel. De interessantste scènes zijn te verwachten als Brando op het scherm verschijnt.
De beste scène is die waarin Brando een dode kikker in zijn vijver vindt en zegt: 'Ik hoop dat hij blauw kruis heeft.'

text_en:
In the kind of movie that plays on airplanes, Marlon Brando stars as a crooked business tycoon who loves his Swedish chocolates and Rolodex computer cards.

What follows is a thin story about the development and clandestine procurement of a new synthetic industrial material. Brando's nemesis is cop George C. Scott who tries to uncover the truth. Martha Keller co-stars, for what that's worth.

Not much going on here. The most interesting scenes are expectedly whenever Brando is on the screen.

Best line is when Brando finds a dead frog in his pool and says, "I hope he's got Blue Cross."


text:
Deze film is vandaag de dag misschien nog wel relevanter dan in 1980, toen hij werd uitgebracht. De meeste mensen in dit land zouden het heerlijk vinden om aan hun lot overgelaten te worden door het op de markt brengen en consumeren van brandstof, gebaseerd op Amerikaanse steenkoolderivaten zoals die in de 'Genesis'-formule, in plaats van afhankelijk te zijn van buitenlandse olie. De parallellen die hier worden geschetst, komen dicht in de buurt van die van vandaag, vooral de populaire theorieën die tegenwoordig de ronde doen, dat grote oliemaatschappijen geldige brandstof alternatieve projecten tegenwerken die hun energieoverheersing, en dus hun financiële status, zouden ondermijnen.
Onder andere andere recensenten vond ik de film in een mooi georkestreerd tempo voortgaan, waardoor hij misschien wel een analytischer film was dan een Hollywoods flitsend melodrama. De film volgt een logische opeenvolging van gebeurtenissen die de kijker in staat stelt de inhoud met gemak in te slikken, dat wil zeggen, zolang hij/zij aandacht besteedt aan de ontwikkeling van de plot.
Ik was onder de indruk van bijna alle acteurs, vooral van Marthe Keller, die zich heel goed van haar rol had gekweten door binnen haar personage te blijven en door haar onberispelijke timing en vloeiende manier van acteren. De vrij korte rol van de heer Brando in de film werd geaccentueerd door een bondige, cynische en doordringende dialoog, waarin hij de ondernemende schurk speelde die voortdurend de achtervolging inzette met grote doses straatmetaforen. George C. is, zoals gewoonlijk, een no-nonsense goede agent die alleen maar wil dat het recht zegeviert, ongeacht wie er wordt verbrand. Maar binnen in hem loeren demonen uit het verleden en komen van tijd tot tijd onwillekeurig naar boven: dat zie je aan de non-verbale communicatie die meneer Scott zo kenmerkend uitstraalt.
Dank aan tcm voor het vertonen van dit soort films die gewoonlijk op andere televisiezenders worden overgeslagen.

text_en:
This film may have even more relevance today than in 1980, when it was released. Most in this country would love to be left to their own devices by marketing/consuming fuel based on American coal derivatives like those delineated in the "Genesis" formula instead of depending upon foreign petroleum. The parallels outlined here are close to today's, especially the popular theories these days that big oil is suppressing valid fuel alternative projects that would undercut their energy dominance, hence, their financial status.

Unlke some other reviewers, I thought the film moved along at a nicely orchestrated pace, making it, perhaps, a more analytical movie than a Hollywood flash-and-dash melodrama. The film follows a logical progression of events that lets the viewer absorb the contents in easy to swallow doses, that is, as long as he/she pays attention to the plot development.

I was impressed by mostly all the actors, especially Marthe Keller, who acquitted herself very well in her portrayal by staying well within her character and by her impeccable timing and fluid delivery. Mr. Brando's rather short stint in the film was punctuated by terse, cynical and penetrating dialog, playing the enterprising villain who continually cuts to the chase with large doses of street-wise metaphors. George C., as usual, is a no-nonsense good cop who only wants to see justice prevail, regardless of who gets burnt. Yet inside him, demons from the past lurk and can't help but surface from time to time: you can see it in the non-verbal communication that Mr. Scott so characteristically exudes.

Thanks to TCM for showing these kinds of films that are usually omitted on other movie channels.


text: Ik had deze film niet meer gezien sinds de première, zo'n achtentwintig jaar geleden. Voor zover ik weet is hij pas deze maand op tv vertoond in L.A. tot de TCM-presentatie deze maand. Ik was elk detail van de film vergeten, behalve Marlon Brando's geweldige zin: 'Ah, Arthur, je mist het punt <0xE2><0x80><0x93> wij zijn de Arabieren.' Die zin zegt het allemaal en is vooral veelzeggend in het licht van de huidige gebeurtenissen en spelers. Door een of ander trucje van mijn geest heb ik de zin toegeschreven aan een scène tussen Brando en Scott in plaats van tussen Brando en Spradlin. Zelfs tijdens een opname geniet ik er altijd van om Wolfgang Preiss te zien en te horen. Ongeacht meningsverschillen tussen de schrijver en de regisseur, verliep de film in een stijl die ik de voorkeur gaf, waarbij ik met mijn vingertoppen de plot probeerde vast te houden en alle betrokkenheid van de personages relevant probeerde te houden. Ik zal de hiaten in de verhaallijn nooit begrijpen <0xE2><0x80><0x93> Scott die heimelijk de geheime formule doorspeelt aan een volslagen vreemde? in een winkel?, gevolgd door een paar dialoogjes in een bankkluis? Scott bleek een betere detective dan ik te zijn in het ontdekken van Kellers geheime motieven, gezien de feiten die op film werden getoond. Misschien werd alles duidelijk in het script. Berlijn is een geweldige plaats voor intriges op film, zoals we zagen in 'Bedrijfsvoering', en de intriges, en de cinematografie die mooi troebel was. Zelfs met de gaten in het verhaal en zonder _Travants_ en het Prater raad ik je aan deze film te bekijken om er iets van te begrijpen.

text_en: I had not seen this film since its theater release some twenty-eight years ago. To my knowledge it has not been shown on TV in the L. A. area until the TCM presentation this month. I had forgotten every single detail of the film except for Marlon Brando's great line "Ah, Arthur, you are missing the point--We are the Arabs." The line says it all and is especially telling in light of current events and players. By some trick of the mind, I ascribed the line to a scene between Brando and Scott instead of Brando and Spradlin. Even in a walk-on I always relish seeing and hearing Wolfgang Preiss. Regardless of disagreements between writer and director, the film proceeded in a style I prefer, leaving me trying to hold on to the plot with my finger tips and trying to keep all the character involvement relevant. I will never understand the gaps in the story line--Scott surreptitiously slipping the secret formula to a total stranger? in some shop? , followed by some tenuously-connected dialog at some safety deposit boxes? Scott proved to be a better detective than I at discerning Keller's covert motives, given the facts presented on film. Perhaps all was made clear in the script. Berlin is a great place for intrigue on film, as we saw in "Company Business", and the plots, and cinematography nicely murky. Even with the story holes and without Travants and the Prater, I recommend viewing this film enough to begin to comprehend it.


text: Ik ben een grote fan van retrofilms. Dus toen ik dit zag, in de wetenschap dat Brando meespeelde en dat het een spionagefilm was met elementen uit de Tweede Wereldoorlog, was ik behoorlijk opgewonden. Helaas was het tijdverspilling. De plot is zo ingewikkeld dat je hem gewoon niet kunt volgen. Veel namen in het script en subplots onder de hoofdplot en aan het eind... je vraagt je echt af wat er gebeurd is! Ik bedoel, er is een sleutelonderwerp in de film, synthetische olie, maar afgezien daarvan kun je echt niet bedenken wie voor wie werkt en wat er aan de hand is! Scott is een geweldige acteur en ik vond Brando's optreden ook goed (hij speelt ongeveer 10 minuten in deze film van 2 uur), maar dat is alles.' Het grootste probleem met deze film is het script en de manier waarop de regisseur het heeft gebruikt. Je hebt gewoon de tijd niet om erachter te komen wat er in elke scène gebeurt. Aan het eind is er een scène waarin bijna alle namen worden genoemd, maar in plaats van dat er iets duidelijk wordt, breekt de hel los! Als je van een goede film houdt, kies dan iets anders.

text_en: I am a big fan of retro movies. So when I started watching this, knowing that Brando is playing and that its an espionage movie including WW2 elements I was pretty excited. Unfortunately it was a big waste of time. The plot is so complex that you simply cannot follow it. Many names in the script and subplots under the main plot and at the end...you really wonder what the **** happened! I mean there's a key issue in the movie, synthetic oil, but besides that, you really can't figure out who's working for who and what's going on! Scott is a great actor and I also liked Brando's performance (he plays for 10 minutes or so in this 2-hours movie) but that's simply not enough. The main problem with this movie is the script and the way the director used it. You simply do not have the time to figure out what is going on in each scene. There's a scene at the end where almost all the names are referenced but instead of making things clear, hell broke loose! If you like a good movie, choose something else.


text: Geweldige film. Opnieuw uitstekend acteerwerk van George C. Scott en Marlin Brando. Geweldige plot. De film ontwikkelt zich als een prachtig mysterie dat zich ontwikkelt tot een Goed versus Kwaad. Brando blinkt uit met zijn vertolking van een hebzuchtige oliemagnaat die erop gebrand is om een synthetische olieproductie in stand te houden die een geheim moet vervangen. Scott is een politierechercheur die de moord op een oude vriend probeert op te lossen die met 'de formule' in verband wordt gebracht. Het einde is een van de beste optredens van beide acteurs. De plot en de relatie worden een beetje verwarrend met de rol van Marta Kellor. Ik denk dat het een realistische weergave is van de schandalen in het bedrijfsleven van tegenwoordig.

text_en: Great Movie. Again George C. Scott and Marlin Brando did an excellent job of acting. Great plot. The movie develops as a wonderful mystery which evolves into a Good versus Evil. Brando excels with his portrayal of a greedy oil-rich company executive who is bent on keeping a synthetic oil production substitute a secret. Scott is a police detective trying to solve the murder of a long time friend who is associated with "the formula". The end is one the best performances of both actors. The plot and the relationship gets a little confusing with Marta Kellor's role. I think it is realistic of today's corporate scandals.


text:
Ik voel me verplicht om commentaar te geven op deze film, aangezien de andere commentaren die hier zijn gegeven, gemaakt moeten zijn door mensen die bij de film betrokken waren. Deze film is meer dan slecht. Ik heb er in 2004 een voorvertoning van gezien op Horrorfind Weekend. Toegegeven, het was een onvoltooide versie van de film, maar het blijft de eerste en enige film waar ik ooit uit ben gelopen. Ik was ook niet de enige die dacht: 'Afbreken! Afbreken!', aangezien minstens de helft van het publiek was vertrokken tegen de tijd dat ik naar buiten kwam.
De plot (voor zover er sprake was van een plot) betrof een bouwploeg die oude Indiase artefacten blootlegde, waaronder een metalen buis van een kennelijk buitenaards oorsprong. Twee verschillende partijen strijden dan om het bezit van de buis. De eerste partij bestaat uit een archeoloog, een agent die het eerste schot lost en nooit vragen stelt (Savini, de enige 'acteur' van belang in deze film) en een'mysterieuze' (lees: saaie) burgerwacht die al dan niet een buitenaards wezen is. De tweede partij bestaat uit een bende waarvan de leden niet gemakkelijk sterven en hun buitenaardse leider, hoewel het niemand echt lijkt te interesseren of op te vallen dat hij een buitenaards wezen is.
De algemene veronderstelling is oké, maar de uitvoering valt volkomen uit de toon. De regisseur verklaarde in zijn inleiding voor de film dat het zijn bedoeling was om iets van een'verplaatsbare animatiefilm met muziek' te maken (ik parafraseer). Nou, je moet niet vergeten dat in een graphic novel de gedeelten zonder dialoog of vertelling letterlijk in dertig seconden kunnen worden ingekort. In de film duurt dat vijf tot tien minuten. Het is alsof de film niet lang genoeg was en de regisseur besloot er twee of drie muziekvideo's in te stoppen om deze rammelkast langer te maken.
Het script, dat afschuwelijk ingewikkeld en nodeloos verwarrend is, is draaglijk. De acteurs spelen hun rol echter niet goed, maar ze lezen ze wel voor aan de camera en aan elkaar. Savini, van wie we allemaal weten dat hij geen acteur van het vak is, is helaas de beste acteur die hier te zien is. De nogal houterige montage maakt het allemaal nog verwarrender, met scènes die plotseling eindigen, decors die veranderen zonder dat het decor een vaste plaats heeft, en gebeurtenissen waarover wordt gesproken zonder dat het publiek ze te zien krijgt (hoewel dat misschien komt omdat ik een onvolledige versie heb gezien).
Ik vraag me wel eens af waar filmmakers als deze het geld vandaan halen voor die producties, want ik weet zeker dat er veel betere films rondzwerven op zoek naar financiering. Doe jezelf een lol en zoek een bekende goede film op, een die je interesseert in plaats van zo belachelijk en zenuwslopend te zijn dat een gretige filmbezoeker halverwege het schip afzegt.

text_en:
I feel compelled to comment on this movie, since the other comments presented here must have been made by people involved with the film. This movie is beyond bad. I saw a preview screening of it at Horrorfind Weekend back in 2004. Now, granted, it was an unfinished version of the film, but it remains the first, and only, movie that I have ever walked out of. I was not the only one thinking, "abort! abort!" either, as at least half of the audience had left by the time I made my way out.

The plot (what there was of it) involved a construction crew uncovering ancient Indian artifacts, one of which is a metal tube of apparently alien origin. Two different sides then vie for possession of the tube, the first comprised of an archaeologist, a shot-first-and-never-ask-questions cop (Savini, the only "actor" of note in this film), and a "mysterious" (read: boring) vigilante who may or may not be an alien. The second is a gang whose members don't die very easily and their alien leader, though no one seems to really care or notice that he's an alien.

The overall premise is okay, but the execution falls completely flat. The director, in his introduction before the film, stated that his intent was to make something of a "moving graphic novel set to music" (I'm paraphrasing). Well, one has to remember that, in a graphic novel, the sections with no dialogue or narration can be taken in in about thirty seconds, literally. In the movie, they drag on for about five to ten straight minutes. It's as if the movie wasn't long enough, so the director decided to throw in two or three music videos in order to lengthen this clunker.

The script, while horribly convoluted and needlessly confusing, is bearable. The actors, however, fail to play their parts, but they more read them to the camera and each other. Savini, who we all know is not an actor by trade, is unfortunately the best one on display here. The rather ham-fisted editing further adds to confusion, with sequences ending to suddenly, settings changing without proper establishment, and events being referred to which the audience never saw take place (though, this may be since I saw an incomplete version).

I sometimes question where filmmakers such as these get the money for there productions, as I'm sure a much better movies are floating around looking for financing. Do yourself a favor and track down a little known good movie, one that holds your interest as opposed to being so ridiculous and mind numbing as to make an avid movie-goer abandon ship halfway through.


text:
Eerst vond ik de niet-Hollywoodachtige wazige camera maar niks, maar bij de eerste actiescène vroeg ik me af wat er aan de hand was en waarom.
Dan ga je naar de scène bij daglicht met de archeoloog, die totaal niets met de openingsscène te maken lijkt te hebben, en als je ziet hoe dr. Page woedend en verontwaardigd tegen de projectontwikkelaar tekeergaat, vraag je je af hoe die twee in godsnaam met elkaar in verband staan. Plus dat, ondanks de lowbudget-indie-inspanningen - de acteurs leggen allemaal serieus gevoel in hun rollen.
Ten slotte - je komt bij de politieteams en het onverklaarde probleem van dode daklozen - en nu heb je een Mysterie. En je zult willen zien hoe alles met elkaar in verband staat. Dan komt het buitenaardse wezen Voss, die naar iets op zoek is en hij...' Het is een akelig stukje actie.
Zoals in de Opening te zien was, zal deze film in actie komen, met vuurgevechten, achtervolgingen in auto's, confrontaties en een heleboel Doden. Er zit ook een beetje horror in - en een beetje humor, maar nooit overdreven.
Het einde zal niet precies overeenkomen met wat je verwacht. En ook zal niet alles netjes worden uitgelegd - maar de film zal je met gaten laten zitten die een Sci-Fi-fan met zijn of haar eigen theorieën kan opvullen.
Om kort te gaan - ik hoef de LOCK van een samenhangende verklaring niet per se een Negatief te noemen: het is een Mysterie omdat je nooit echt zult weten waar je bij betrokken was, vooral niet als je alleen maar bezig bent om levend weg te komen.
Ik was oprecht verbaasd en geïntrigeerd. En aan het eind: Niet teleurgesteld.
Geef deze eens een kans op een vrijdagavond. Ik zou dit geen film van het belangrijkste evenement willen noemen, maar een tot nadenken stemmende Indie-schotel als je iets anders wilt proberen dan het normale gepolijste Hollywood-script.
Als dit een _First Effort_ is, zullen de makers van deze film beslist weer langskomen voor meer.

text_en:
The non-Hollywood fuzzy camera first put me off, but the initial action fight-chase scene had me wondering what was happening and why.

Then you go to the daylight scene with the Archaeologist, which seems totally unconnected to the opening scene and as you watch Dr Page go hot and indignant against the Developer, you wonder how in Hell are the two connected. Plus, despite the low-budget indie effort-- the actors are all putting serious feeling into their roles.

Last-- you come to the Police teams and the unexplained problem of dead homeless people-- and now you have a Mystery. And you will want to see how everything ties together. Then comes the Alien Voss, who is searching for something and he's a nasty piece of action.

Just as the Opening scene showed, this flick will jump into action, shootouts, car chases and confrontations and a lot of Fatalities. There is some ick-horror embedded here also-- and a little humor, but never overdone.

The ending will not exactly follow your expectation. Nor will everything be neatly explained-- but the flick will leave you with gaps that a Sci-Fi fan can fill in the blanks with his or her own theories.

In short-- I don't necessarily call the LACK of a coherent explanation a Negative: It's a Mystery because you will never really know what you were involved with, especially if you're only concerned with getting out Alive.

I was genuinely Surprised and intrigued. And at the end-- Not Disappointed.

Give this one a shot on a Friday Night. I wouldn't call this a Main event movie, but a thought-provoking Indie dish when you want to try something different from the normal polished Hollywood script.

If this is a First Effort, the creators of this movie will definitely be coming round again for more.


text: Ik heb een vergevorderde vertoning van deze film gezien en ik denk dat liefhebbers van sf-actie hem geweldig zullen vinden. Er is hier meer dan genoeg om van te genieten: auto's, vuurwapens, bloederig geweld en wat goede make-up. De film is gemaakt in dezelfde stad als de lullige Punisher, Tampa Florida, maar je zou nooit zeggen dat het dezelfde stad was, gebaseerd op de ruige nachtelijke scènes in Unearthed. Ze wisten kennelijk niet hoe ze de stad in de Punisher moesten filmen, want die lijkt in deze veel gemener. Dat heeft waarschijnlijk te maken met de mensen die deze film hebben gemaakt en die daar wonen, zodat ze de stad beter kennen. Als je 'Nemesis' van Albert Pyun leuk vindt (http://www.imdb.com/title/tt0107668/), denk ik dat je ook heel veel zult genieten van deze film. Geef hem een kans.

text_en: Having seen an advanced screening of this, I think fans of sci-fi action will dig it. There is plenty to enjoy here, cars, guns, graphic violence and some good make-up work. Made in the same city as the crap-a-minute Punisher, Tampa Florida, you'd never know they were the same city based on the gritty night time scenes in Unearthed. Obviously they didn't know how to shoot the city in the Punisher, because it looks like a much meaner place in this one. Probably has to do with the folks who made this one live there so they know the city better. If you liked Albert Pyun's "Nemesis" (http://www.imdb.com/title/tt0107668/) I think you will also enjoy this flick a whole lot. Give it a chance.


text: Ik heb alleen maar de openingstune gezien op een congres waar ik bij aanwezig was, en ik was onder de indruk van de kwaliteit van het werk dat een onafhankelijke filmmaatschappij kon produceren. De naam Tom Savini heeft me op het verkeerde been gezet, maar ik denk dat het de man was die Jeff Juransky speelde, die me op het juiste spoor heeft gezet. Ik zal in de toekomst zeker naar hem uitkijken. Ik zal de plot niet bederven, maar het is duidelijk dat er veel tijd en moeite in deze film is gestoken, en aangezien ze geen geld hebben om de'special effects te laten doen waardoor je kunt vergeten dat er geen plot is', zal ik de plot niet verknallen. 'Ik ben blij dat je er bent,' zei hij. 'Ik ben blij dat je het concept begrijpt, dat er veel tijd is besteed aan het ontwikkelen en uitwerken van de verhaallijn. Ik kijk uit naar de cast en de crew van deze ongelooflijk getalenteerde groep, ik verheug me erop meer van deze getalenteerde mensen te zien!'

text_en: I've only had a chance to see the hour teaser that was shown at a convention that I was attending, and i was impressed at the quality of work that an independent film company could produce. The name Tom Savini sat me down, but I think it was the guy who played Jeff Juransky that kept me in my seat, I'll certainly keep a look out for him in future films. I won't spoil the plot, but it's apparent that a lot of time and effort went into this film, and since they don't have the money to drop on the "special effects that can make you forget that there's no plot" concept, there is a lot of time devoted to developing and furthering the storyline. Hat's off to the cast and crew of this incredibly talented group, I look forward to seeing more from these talented individuals!


text:
Onbegraven werd met een bescheiden budget op digitale video opgenomen. Als het op 35mm was opgenomen, zou je er in de bioscoop al van kunnen genieten. Het is sciencefiction op zijn best, met uitstekende acteurs en uitstekend camerawerk van schrijver/regisseur Craig Kovach. De locaties en decors zijn eersteklas en het verhaal is meeslepend.
The Movie draait om een Indiaas artefact dat tijdens een bouwproject 'opgegraven' wordt. Vreemde personages (soms goed, soms slecht) bevolken bijna elke scène terwijl de jacht op het artefact zich voortzet over de snelwegen en zijwegen van Tampa. Flashbacks naar vorige levens drijven de hoofdpersoon voort op zoek naar de waarheid over het artefact. Er zijn een paar unieke scènes die zelfs de meest fanatieke IMDb-fans zullen verrassen en je gedurende de laatste spoel zullen boeien.
Een must-see voor elke sciencefiction- of horrorverslaafde.

text_en:
Unearthed was shot on digital video on a modest budget. If it had been filmed on 35mm, you'd be enjoying it in theaters already. It's science-fiction at its modest-budget best, with accomplished actors and great camera work by writer/director Craig Kovach. The locations and sets are first rate and the story is compelling.

The Movie revolves around an Indian artifact 'unearthed' during a construction project. Strange characters (some good, some bad), populate nearly every scene as the hunt for the artifact accelerates through the highways and byways of Tampa. Flashbacks to previous lives drive the protagonist forward in search for the truth about the artifact. There are some unique scenes i guarantee will surprise even the most ardent IMDb fans and keep you interested through the final reel.

A must-see for any sci-fi or horror junkie.


text:
Dit is het soort film dat je aan het denken zet.
Weet je nog hoe je je voelde aan het eind (de laatste 10 minuten) van de film 6th Sense? Unearthed is een film die je op dezelfde manier aan het denken zal zetten. Vol kronkels en wendingen wordt deze film elke keer dat je hem ziet beter.

Uitstekende optredens van John Bernath (Voss) en Slake Counts (Pinder) maken dit een geweldige film voor zowel Horror- als Sci-Fi-fans. Hij past niet netjes in de genrecategorie en negeert daarmee traditionele filmplots die maar al te voorspelbaar lijken.
Goed gedaan en het horloge meer dan waard. Een lowbudgetfilm hoeft geen slechte film meer te zijn. Dit is een film die je meer dan eens zult zien. Uitstekende cinematografie en een soundtrack. Bloed, wapens, snelle auto's, buitenaardse krijgsheren, donkere stadsgezichten en vrouwen die aan haken hangen... wat wil je nog meer?

REVIEW BASED ON SCREENER COPY OF UNEARTHED 2005.

text_en:
This is the type of movie that makes you think.

Remember how you felt at the end (last 10 minutes) of the movie 6th Sense? Unearthed is a movie that will have you thinking the same way. Full of twists and turns, this movie gets better each time you see it.

Excellent performances by John Bernath (Voss) and Slake Counts (Pinder) make this a great movie for either Horror or Sci-Fi fans. It does not fit neatly into a genre category and as such defies traditional movie plots that seem all too predictable.

Well done and well worth the watch. Low budget doesn't have to mean bad movie any more. This is a film you will enjoy seeing more than once. Excellent Cinematography and a driving music score. Blood, guns, fast cars, alien warlords, dark cityscapes and women hanging on hooks.....what more could you ask for.

REVIEW BASED ON SCREENER COPY OF UNEARTHED 2005


text:
Ik herinner me dat ik opgroeide met films als _The Firm_, _The Pelican Brief_, _The Client_, _The Fugitive_, films met genoeg wendingen in de plot om de dingen fris en interessant te houden. Ik was meer dan aangenaam verrast toen ik uitstekende voorstellingen zag van een verder bij elkaar geraapte cast van Ray Liotta, Taye Diggs, LL Cool J, Mekhi Phifer, Chiwetel Ejiofor en natuurlijk Jolene Blalock. Ik genoot van elke minuut van deze film, waarvan de score en de keuze van de achtergrond, en vooral de muziek, het allemaal nog veel gedenkwaardiger maakten.
Persoonlijk hou ik van films in, rond of over de stad. Zonder iets weg te geven, gaat _Slow Burn_ over corruptie en een klein bende-gerelateerd mysterie, terwijl het tegelijkertijd dat gevoel van empathie voor Liotta's werk weergeeft. 's karakter dat tegenwoordig in moderne films maar al te afwezig lijkt te zijn.
Nee, deze film is niet voor iedereen, maar als je je kunt herinneren hoe het was om echt meegesleept te worden en geïnteresseerd te zijn in wat er gebeurt bij elke wending en draai van de plot van die film uit de jaren negentig, dan zou je het gevoel moeten hebben dat je er op een vrijdagavond 9,50 bij hebt gekregen.

text_en:
I remember growing up on films such as The Firm, The Pelican Brief, The Client, The Fugitive, films with enough plot twists and turns to keep things fresh and interesting. I was more than pleasantly surprised to see excellent performances from an otherwise pieced-together cast of Ray Liotta, Taye Diggs, LL Cool J, Mekhi Phifer, Chiwetel Ejiofor, and of course Jolene Blalock. I enjoyed every minute of this film whose score and choice of background, and especially credit, music made it all that much more memorable.

Personally, I love films in, around, or about the city. Without giving anything away, Slow Burn deals with corruption and a little gang-related mystery; all the while providing that sense of empathy for Liotta's character that seems all too absent in modern films today.

No, this film is not for everyone, but if you can remember what it was like to be genuinely stringed along and interested in what happens at every twist and turn of those 90's film plots, then you should find yourself feeling that you got you're 9.50's worth on a Friday night.


text:
Ongeveer 40 minuten nadat de film was begonnen, was hij al niet meer zo welkom, en na 10 minuten, ongeveer halverwege, kon het me helemaal niets meer schelen of het meisje hier nu onschuldig was of niet. Het verhaal ging gewoon door.
Ik ben zo blij dat ik niet de enige was, dat de eerste recensie die ik hier zie <0xE2><0x80><0x93> Zeemeermin van Brons <0xE2><0x80><0x93> net zo aanvoelt als ik. Ik zal het in eenvoudige bewoordingen zeggen: deze film was niet zo'slim' en'slim' als hij dacht dat hij was. In feite was hij dom omdat hij de ultieme zonde beging voor het maken van een film <0xE2><0x80><0x93> hij verveelde het publiek, en een publiek dat bestaat uit een paar'slimme mensen' die dingen kunnen uitvogelen. Een gecompliceerde film is niet meer dan dat, en het is niet leuk om naar te kijken, ongeacht het IQ van de kijker.
Films die draaien om de grote vraag 'Heeft hij/zij de persoon vermoord of niet?' zijn ofwel buitengewoon interessant en meeslepend, of het tegenovergestelde. Ik vond het niet meeslepend, en als de personages je niet interesseren, dan kan het je niet schelen wie er onschuldig of schuldig is en verliest de film alle effect.
Deze film is in 2003 opgenomen, maar pas dit jaar uitgebracht <0xE2><0x80><0x93> vier jaar later! Misschien wisten ze dat het een flop was.

text_en:
This wore out its welcome about 40 minutes into the movie and after the halfway point, about 10 minutes later, I totally didn't care if our girl here was innocent or guilty. The story just became plodding.

I am so glad it wasn't just me, that the first review I see here - Mermaidbronze - felt the same way I did. I'll put it in simple terms: this film was not as "smart" and "clever" as it thought it was. In fact, it was stupid because it committed the ultimate sin for making a movie - it bored the hell out of its audience, and an audience that includes some "smart people" who can figure things out. A convoluted movie is just that, and not fun to watch no matter what any viewer's IQ might be.

Movies that revolve around the big question "Did he/she kill the person or not" are either extremely interesting and involving or the opposite. I found it un-involving, and when you don't care about the characters, then you don't care who's innocent or guilty and the film loses all effectiveness.

This movie was filmed in 2003 but not released until this year - four years later! Maybe they knew it was a turkey.


text: Ik huurde deze op oudejaarsavond om de verveling van de Bowl-wedstrijden te verdrijven en vond de film verrassend goed. Er was een meeslepende en geloofwaardige verhaallijn (denk aan 'Body Heat', die zich afspeelt in een hedendaagse stad in het noordoosten in plaats van in het luie Miami), het was goed geacteerd en een echte thriller. Ik vond vooral de rol van LL Cool J goed en Liotta was geloofwaardig als de blanke stedelijke politicus. Ik vond het ook leuk dat de film niet terugdeinsde voor opmerkingen (hoe simplistisch ook) over ras. Mekhi Pfifer was goed in zijn rol en Taye Diggs was hilarisch met zijn gebruikelijke geestige en sarcastische commentaar. De vrouwelijke hoofdrol, Blalock, geeft ook een geloofwaardige rol als jonkvrouw in nood. De rol van Sgt. Verdrinker was heel grappig. Bij vergelijkingsfilms (maar dan beter) zou 'Double Indemnity' of 'The Postman Always Rings Twice' er wel in passen. Dat was een goed verhaal, de 3 dollar die ik ervoor betaald had meer dan waard.

text_en: I rented this on New Year's Eve to counter the boredom of Bowl games, and found the movie to be surprisingly good. There was a compelling and believable storyline (think of "Body Heat" set in a contemporary northeastern city instead of lazy Miami), it was well acted and a real thriller. I especially liked LL Cool J's performance, and Liotta was believable as the White urban politico. I also liked that the movie didn't shy away from comments (however simplistic) about race. Mekhi Pfifer was useful in his role and Taye Diggs was hilarious with his usual witty and sarcastic commentary. The female lead, Blalock also gives a believable performance as damsel in distress. The Desk Sgt. Drown character was quite funny. Comparable (but better) films would include "Double Indemnity" or The "Postman Always Rings Twice". This was a good yarn, well worth the 3 bucks I spent to rent it.


text:
Ik heb deze film gehuurd vanwege de acteurs <0xE2><0x80><0x93> Ray Liotta, LL Cool J, Taye Diggs, Mekhi Phifer en de grote Bruce McGill. Maar de film verveelde en verwarde me tegelijkertijd. Om het eenvoudig te zeggen, hij is gewoon te rommelig. De film gaat over een paar interessante onderwerpen en heeft enig potentieel <0xE2><0x80><0x93> maar het eindresultaat is, nou ja, nogal een rommeltje.
Slow Burn lijkt zich te hebben laten inspireren door 'The Usual Suspects' <0xE2><0x80><0x93> wat helemaal niet slecht is. Maar het wordt allemaal te ingewikkeld. Tegen het eind raakte ik de strekking van de trucs die de film probeerde uit te halen om het publiek te verrassen, kwijt. Het leek nogal geforceerd, net als alle flashbacks in de film. Maar ik moet toegeven dat de film de slechterik heel goed'verborgen' heeft <0xE2><0x80><0x93> ik wist niet wie het was, ook al ben ik een groot filmfanaat. De acteurs doen allemaal hun werk prima, hoewel ik LL Cool J een beetje een verkeerde cast vind.
Al met al zou ik deze film niet aanbevelen. Ik denk dat er een reden is waarom hij 2 jaar is uitgesteld. ;-)

text_en:
I rented this movie because of the actors involved - Ray Liotta, LL Cool J, Taye Diggs, Mekhi Phifer and the great Bruce McGill. However, the movie basically bored and confused me simultaneously. To put it simply, it's just too messy. The movie touches on some interesting subjects and has some potential - but the end result is, well, quite a mess.

Slow Burn seems to be quite inspired by "The Usual Suspects" - which is by no means a bad thing. But it all just gets too convoluted. I lost track of the tricks the movie tried to pull to surprise the audience toward the end. It seemed pretty forced as did all the flashbacks throughout the film. I will, however, give the movie credit for "hiding" the bad guy really well - I didn't guess who it was, despite being a big movie buff. The actors all do their jobs just fine, though I think LL Cool J was somewhat miscast.

All in all I would not recommend this movie. I guess there is a reason it was held back for 2 years ;-)


text: Er zijn films waarbij het publiek, als je het niet met de hand voedt, denkt dat het saai is. Slow Burn heeft een heleboel kronkels en bochten en de film moet net zo gemaakt worden als de titel 'Slow Burn'.<br />Ik heb ervan genoten en heb hem 3 keer gezien. De eerste keer was ik bezig met iets anders en toen ik opkeek, dacht ik: o, oké. Maar je moet echt gaan zitten en je echt in de film verdiepen. Actie is goed, plot is goed. Er zijn een paar hoofdpersonen waar je op moet letten. Je hebt alle dingen waar mensen om vragen: drugsbaron, corruptie, liefde en seks. Naarmate de plot zich verdicht, moet de kijker proberen de plotlijnen uit elkaar te trekken. Ontspan je, laat de film op zijn beloop. Meisjes hebben een paar van de best uitziende mannen in de film die een pluspunt zijn. Er zijn er een paar in de film die met een paar extra keren zullen overleven.

text_en:
There are some movies that if you do not just hand feed the audience, they assume that it is boring. Slow Burn has a lot of twist and turns the movie is to be taken just as the title "Slow Burn".

I enjoyed it and have watched it 3 times. The first time, I was involved with doing something else and when I would glance up, I was like oh, okay. But, you actually need to sit down and really get into this movie. Action good, plot is good. There are a couple of underlying plots that you have to watch for. You have all the things needed that people request, drug lord, corruption, love, and sex. As the plots thickens, the viewer should attempt to pull the plots away from each other. Just relax, let the movie take its course. Girls you have some of the top good looking men in the movie that's a plus. There are some up and comings in the movie, that with a few more times, they will survive on their on.


text: Ik vond het een geweldige film. Hij deed me denken aan de film van Kevin Spacey, 'The Usual Suspects'. Toch heb ik geen website gezien die hem aanbeveelt als je deze film hebt gezien. Ik heb onlangs 'The Prestige' gezien. En ik had het gevoel dat deze film een Prestige-einde had. Ik was nog steeds bezig de puzzelstukjes in elkaar te passen, uren nadat de film was afgelopen. Ik was bijna van plan deze film over te slaan, omdat het een film uit 2005 was. En ik dacht dat hij waardeloos moest zijn. Anders had ik er wel eerder van gehoord. Ik werd me er pas van bewust toen hij in het Verenigd Koninkrijk werd uitgebracht. Dus surfte ik over het web op zoek naar een trailer. De eerste 45 minuten van de film leggen de basis. Met maar één wending over het 20-minteken. Maar daarna wordt de film beter en de wendingen blijven komen. Dan is er een snel einde waardoor je je afvraagt wat er net is gebeurd. Hoewel ik heb gezegd dat deze film op 'The Usual Suspects' lijkt, is het anders en tilt het naar een hoger niveau.

text_en: I thought this was a great movie. It reminded me of the Kevin Spacey's movie "The Usual Suspects". Yet I haven't seen a web site that recommends it if you watched this movie. I have recently watched "The Prestige". And I felt this movie had a Prestige ending. I was still putting the pieces together hours after the movie had ended. I was nearly going to skip this movie, because it was a 2005 film. And thought it must be crap. Otherwise I would have heard of it before. I only became aware, as it was coming up as a new release in the UK. So I surfed the web looking for a trailer. The first 45 minutes of the movie lays the foundation. With only one twist about the 20-min mark. But after that the movie picks up and the twists keep on coming. Then there's a fast ending that leaves you wondering what just happened. Even though I have said that this movie is like "The Usual Suspects" it is different and takes it to a higher level.


text:
In de openingsscène van 'Slow Burn' wordt een hulpofficier van justitie (Jolene Blalock) aangetroffen terwijl ze door de straten van de stad dwaalt, verfomfaaid en in de war, en diegenen die haar vinden vertelt dat ze zojuist uit zelfverdediging een verkrachter heeft gedood. De vermeende aanvaller (Mekhi Phifer) was een man die ze op een avond in een platenwinkel zou hebben ontmoet en die haar vervolgens wekenlang stalkte. (Ray Liotta) en de hulpofficier van justitie hebben nu al een aantal jaren een hartstochtelijke verhouding.
'Slow Burn' voldoet op zo veel niveaus van rudimentair verhalen vertellen en filmen, dat het moeilijk is om precies te weten waar te beginnen met het opstellen van een lijst van zijn tekortkomingen. Om te beginnen heeft het iets inherent zelfvernietigends en zinloos om een verhaal te construeren vanuit twee sterk tegenstrijdige gezichtspunten <0xE2><0x80><0x93> <0xC3><0xA0> la 'Rashomon' <0xE2><0x80><0x93> als een van de veronderstelde ooggetuigen al dood is en dus niet in staat om zijn kant van het verhaal persoonlijk te vertellen. Hoe kan het de geloofwaardigheid van het verhaal versterken als het grootste deel van onze informatie naar ons toe gefilterd moet worden via een tweedehands bron, iemand die...' '... niet eens aanwezig was bij de gebeurtenissen die hij beschrijft <0xE2><0x80><0x93> tenzij hij zich natuurlijk schuilhield in een kast in de buurt tijdens al die 'intieme' momenten die hij in zo'n sappig en uitputtend detail kan beschrijven. Of anders was het moordslachtoffer een van de meest spraakmakende roddels uit de geschiedenis van de film. En waarom duurt het tot de laatste spoel voordat de zogenaamd intelligente professionele onderzoekers een steekje laten vallen in die opzet? Uiteindelijk leidt het draaien en keren van de plot tot zoveel onsamenhangendheid en verwarring dat je je zou kunnen afvragen of de filmmakers zelf wel begrepen wat ze aan het doen waren.
'
Naast de onhandige, ondoorgrondelijke verhalen, 'Slow Burn' Ook de meest overrijpe dialogen aan deze kant van 'The Black Dahlia' lijden eronder. Met knieklappende huilers als 'Ze stond daar als een mandarijn, rijp en klaar om geschild te worden' en 'Ze liep naar binnen en rook naar aardappelpuree en elke kerel binnen een straal van tien meter wilde de jus zijn' zou het script gemakkelijk de eerste prijs kunnen winnen in een wedstrijd 'Slechte Film Noir Schrijven'. Op zulke momenten is het moeilijk te geloven dat de film niet eigenlijk bedoeld is als een parodie (het acteren suggereert het zo nu en dan beslist). Bij nader inzien zou het misschien het beste zijn om bij dat idee te blijven; op die manier zou het misschien gemakkelijker gaan.

text_en:
In the opening scene of "Slow Burn," an assistant district attorney (Jolene Blalock) is found wandering the streets of the city, disheveled and confused, informing those who find her that she has just killed a rapist in self defense. The alleged attacker (Mekhi Phifer) was a man she supposedly met one night in a record store and who then proceeded to stalk her for weeks thereafter. Suddenly, into the head D.A.'s office strides LL Cool J, as a friend of the deceased who has a considerably different story to tell about the events leading up to the murder as well as an entirely disparate take on the couple's relationship. Things get even more dicey when we discover that the D.A. (Ray Liotta) and the assistant D.A. have been conducting a torrid affair of their own for a number of years now.

"Slow Burn" fails on so many levels of rudimentary storytelling and film-making that it's hard to know where exactly to begin in compiling a list of its shortcomings. To start with, there's something inherently self-defeating and pointless in constructing a narrative from two widely conflicting viewpoints - a la "Rashomon" - when one of the supposed eyewitnesses is already dead and, thus, unable to personally relate his side of the story. How does it enhance the verisimilitude of the tale if most of our information has to come filtered down to us through a secondhand source, a person who wasn't even present at the events he's describing - unless, of course, he was hiding in a nearby closet during all those "intimate" moments he is able to recount in such juicy and exhaustive detail? Either that or the murder victim was one of the chattiest, kiss-and-tell gossips in the history of the movies. And why does it take till the closing reels for the supposedly intelligent professional investigators to smell a rat in that setup? Eventually, the twist-and-turn plotting leads to so much incoherence and confusion that you might well wonder if the filmmakers themselves understood what it was they were doing.

Beyond the clumsy, inscrutable storytelling, "Slow Burn" also suffers from some of the most overripe dialogue this side of "The Black Dahlia." With such knee-slapping howlers as "She stood there like a tangerine, ripe and ready to be peeled" and "She walked in smelling like mashed potatoes and every guy within thirty feet wanted to be the gravy," the script could easily win First Prize in a Bad Film Noir Writing contest. It's hard to believe at such times that the film isn't actually intended to be a parody (the acting sure suggests it on occasion). On second thought, perhaps it would be best to stick with that notion; it just might go down easier that way.


text: Ik had nog nooit van deze film gehoord toen mijn vriend en ik hem ophaalden bij Blockbuster. Het was tussen deze film en _Be Kind Rewind_ in en gelukkig kozen we deze film. Ray Liotta speelt een officier van justitie die zich kandidaat stelt voor het burgemeesterschap als zijn officier wordt verkracht door een zogenaamde psychotische bediende van een muziekwinkel en hem dan vermoordt. Liotta wordt meegevoerd in een achtbaan van een mysterie waarin je niet weet wie de waarheid vertelt en of iedereen is wie hij zegt te zijn. Er zijn zoveel kronkels en bochten dat het op sommige punten verwarrend wordt, maar het komt allemaal samen in het einde dat je verwarring wegneemt. Ik had wel eens van Jolene Blalock gehoord, maar ze is uitmuntend in haar rol van de zogenaamd verkrachte (was ze dat of was ze dat niet?) officier van justitie, die misschien nog wel wat trucjes achter de hand heeft. Het enige waar ik een probleem mee had, was een deel van de soundtrack. LL Cool J's gebazel over alles wat naar eten rook was een beetje vreemd. Maar verder was het geweldig.

text_en: I had not heard of this movie when me and my friend picked it up at Blockbuster. It was between this and Be Kind Rewind and fortunately we chose this movie. Ray Liotta plays a district attourney running for mayor when his DA is raped by a supposed psychotic music store clerk and then murders him. Liotta is taken on a roller coaster of a mystery where you don't know who is telling the truth and if everyone is who they say they are. There are so many twists and turns that it becomes confusing at points but it all adds up to the ending which relieves your confusion. I haven't heard of Jolene Blalock but she is excellent in her role as the supposedly raped(was she or wasn't she?) DA who may have some tricks up her sleeve. The only thing i had a problem with was some of the dialouge. LL Cool J's ramblings about everything smelling like food was a bit strange. Other than that it was awesome


text:
Veel recensies hebben gezinspeeld op het feit dat dit een vrij voor de hand liggende imitatie is van 'The Usual Suspects'. Het grootste deel van de 'actie' in de film bestaat uit lange ondervragingsscènes, met kleine fragmenten van wie wie is en wat er wordt verteld. Hoeveel echt is en wie de waarheid vertelt, wordt heen en weer geslingerd als een tennisbal. Maar het belangrijkste is... wie maakt zich daar nou druk om? Dat is precies het probleem dat ik had met 'Usual Suspects'.
De vermeende held hier is Ray Liotta's personage. Hij doet het goed in de rol, maar het personage is niet bijzonder interessant en heeft niet veel in te brengen. Hij is kandidaat voor het burgemeesterschap, maar de meeste gesprekken wekken de indruk dat het hem niet veel kan schelen of hij wint. Zijn vriendin mag dan een leugenachtige overloper zijn, maar ze tonen niet veel echte genegenheid voor elkaar. Als hij hoort wat haar 'ware kleuren' zijn, lijkt hij niet verpletterd, alleen maar licht ontmoedigd.
De laatste 10 minuten van draaien, draaien en nog eens draaien waren alleen maar flitsen en zonder inhoud. De laatste draai doet ons geloven dat een FBI-agent toestaat dat er 3 onschuldige mensen worden gedood (2 van hen zijn politiemannen in het wijkbureau), om zijn dekmantel te behouden, DAN verraadt hij het'verdachte'. Poeh! Dat was een vermoeiende 90 minuten!

text_en:
Many reviews have alluded to the fact that is a pretty obvious rip-off of "The Usual Suspects". Most of the film's "action" is moved along by long interrogation scenes, with little snippets of who's who and what's what being provided. How much is real and who's telling the truth is batted around like a tennis ball. But the main point is.... who really cares?? It's the exact problem I had with "Usual Suspects".

The supposed hero here is Ray Liotta's character. He does alright with the role, but the character is not especially interesting and doesn't have much on the line. He's running for Mayor, but most conversations give the impression he doesn't much care if he wins. His girlfriend may be a lying turncoat, but they don't display much real affection for each other. As he learns about her "true colors" he doesn't seem crushed, only mildly dismayed.

The final 10 minutes of twist, twist and re-twist were all flash and no substance. The final twist has us believe an FBI agent allows 3 innocent people to be killed (2 of them police @ the precinct house), to keep his cover, THEN exposes the "Suspect". Phew!! That was a tiring 90 minutes!


text:
Als het je niet aanstond of als je dacht dat het iets van doen had met Gebruikelijke Insekten, dan snapte je het waarschijnlijk niet.
Tot en met de laatste twintig minuten is alles doorgestoken kaart. Het gaat erom dat je je concentreert, maar niet te veel nadenkt. Of je snapt het, of je snapt het niet.' Het meesterbrein was niet Danny, het was de hulpofficier van justitie, 'Jackie'. Ze speelde Danny. Ik geloof dat ze ook FBI-agente was. Ze was, zoals LL's karakter liet doorschemeren toen hij zei dat zelfs de FBI gepenetreerd was, de smerige FBI-agente.
Ze deed alsof ze zwart was, omdat ze op deze manier Danny's aandacht zou trekken en hem zou doen geloven dat ze gemanipuleerd kon worden. Ze zorgde ervoor dat Danny zich voldoende op zijn gemak voelde om haar informatie te geven over rivaliserende bendes, die ze gebruikte om zichzelf het kantoor van de officier van justitie binnen te loodsen, waardoor ze in een perfecte positie kwam om het karakter van Ray Liotta te manipuleren.
LL Cool J was een FBI-agent, hoewel hij niet corrupt was. De hoofdcommissaris van politie was op de hoogte van de hele zaak met Jackie, aangezien hij degene was die haar uiteindelijk vrijliet.
Jackie besloot geen aanklacht in te dienen tegen de persoon van Taye Diggs om uiteindelijk de verdenking op hem te laden. Ze besloot ook dat hij niemand als Danny zou aanwijzen. Dat was van het grootste belang om LL's karakter te manipuleren.
Ze zorgde ervoor dat de huurmoordenaars die Ray's karakter dood wilden hebben, Mekhi's kant kozen. Het belangrijkste is dat we niet vergeten dat het hoofdthema weinig te maken had met de verkrachting van Jolene, en weinig met het personage van LL.
Nadat Danny was gearresteerd, ging alles naar haar.
De sleutel is om te onthouden dat het hoofdthema weinig te maken had met de verkrachting van Jolene, en weinig met het personage van LL.

text_en:
If you didn't like it or if you thought it was anything at all like Usual Supsects, you probably didn't get it.

Everything up to the last twenty minutes is set-up. The key is to concentrate, but not to think too much. You'll either get it or you won't The mastermind was not Danny, it was the assistant DA, "Jackie". She was playing Danny. It's my belief that she was also an FBI agent. She was, as LL's character hinted when he said that even the FBI had been penetrated, the dirty FBI agent.

She was pretending to be black, as she new this would get Danny's attention and make him believe she could be manipulated. She made Danny feel comfortable enough to give her information about rival gangs which she used to propel herself into the DA's office putting her in a perfect spot to manipulate Ray Liotta's character.

LL Cool J was an FBI agent, although he was not dirty. The chief of police was in on the whole deal with Jackie as he was the one who let her out in the end.

Jackie decided not to press charges against Taye diggs' character as to draw suspicion towards him in the end. She also new he would point out anybody as Danny. That was imperative as it set-up LL's character.

She set-up the hit men who wanted Ray's character dead. She pointed Mekhi's character out as Rupert. Rupert was the one who rigged the gas explosion.

After Danny got arrested, everything went on to her.

The key is to remember that the main plot had little to do with Jolene's character being raped, and it had little to do with LL's character.


text:
SLOW BURN (2007) <0xE2><0x80><0x93> Ray Liotta, LL Cool J, Mekhi Phifer, Jolene Blalock, Guy Torry, Taye Diggs, Chiwetel Ejiofor, Bruce McGill.
Meer een sudderende pannenkoek.

De knetterende neo-noir-slaper 'The Usual Suspects' van 1995 was op zichzelf al een klasse apart, maar de laatste tijd zijn er een aantal imitators geweest die een poging hebben gedaan om wat magie te ontlenen aan het beruchte verknipte einde waarin wordt onthuld wie de aartscriminele Keyser Soze in werkelijkheid was. De laatste troonpretendent is een paard van een andere kleur (en ja, de woordspeling is beledigend bedoeld). Een ambitieuze officier van justitie genaamd Ford Cole (Liotta, die ook producer is van deze afschuwelijke film) wordt in de late uurtjes op het politiebureau ontboden omdat een van zijn jongere protegés (en huidige geliefde) Nora Timmer (poppetje Blalock) betrokken is bij een dodelijke schietpartij nadat ze heeft beweerd dat ze is verkracht door haar belager, Isaac Duperde.
Het vuur wordt aangewakkerd door de vele wendingen in dit kronkelige misdaaddrama dat ongeveer evenveel spanning biedt als een heropvoering van welke vorm van 'Law & Order' dan ook. Timmer kan al dan niet een verhouding hebben gehad met de overleden aanvaller, kan al dan niet de ware identiteit kennen van de mysterieuze plaatselijke spil, en kan al dan niet betrokken zijn bij een ingewikkeld plan waarbij op hoog niveau onroerendgoedcomplotten worden bekokstoofd met de voornoemde gangsta.
En daar is Luther Pinks (Cool J), die wat informatie over Timmer heeft die bevestigt dat zij niet de waarheid spreekt en dat zijn identiteit ook in twijfel wordt getrokken (net als zijn purperen proza waarin zijn reukzinnetjes een lachwekkende rol spelen).
De hele zooi is niet te ontcijferen tot het de laatste akte van 'Verdachten' is. Het is niet alleen een slimme, welbespraakte filmster die het publiek bedriegt, maar ze voelt zich ook bedriegster vanaf het moment dat de ene acteur de andere met een veelbetekenende 'wacht-een-seconde'-blik aankijkt en stil blijft staan.

Hoewel Blalock echt een lekker ding is, wordt de beschamende manier waarop haar personage wordt afgeschilderd als een'sista die doet alsof ze blank is' of als een soort kameleon die in de schaduw leeft, alleen nog maar erger gemaakt door Wayne Beach in zijn debuut als roerganger en als schrijver van de film. Het feit dat hij een echte kameleon laat zien tijdens verschillende scènes waarin Nora voorkomt, is ronduit verbijsterend.
Het feit dat de film al een paar jaar op de plank ligt, maakt het er niet beter op. Dat is nooit een goed teken en een ander is beschamend stelen van een echte klassieker.

text_en:
SLOW BURN (2007) * Ray Liotta, LL Cool J, Mekhi Phifer, Jolene Blalock, Guy Torry, Taye Diggs, Chiwetel Ejiofor, Bruce McGill.

More like a simmering potboiler:

1995's crackling neo-noir sleeper "The Usual Suspects" was in a class by itself but lately there have been some numerous copycats in attempting to glean some magic from its infamous twisted ending revealing who its arch-criminal Keyser Soze really was. The latest pretender to the throne is a horse of another color (and yes the pun is meant to be offensive).

Set in the twilight hours in a no-names urbane city an ambitious DA named Ford Cole (Liotta, who is also a producer on this dreadful film) who is summoned to the police station when one of his younger protégées (and current lover), Nora Timmer (mannequin Blalock) has been involved in a lethal shooting after her claims of being raped by her assailant, Isaac Duperde.

Adding fuel to the fire is many turns in this serpentine crime drama that offers about as much suspense as a re-run of any form of "Law & Order": Timmer may or may not have been having an affair with the deceased assailant, may or may not know the true identity of the mysterious local kingpin and may or may not be involved in a convoluted scheme involving high-level real estate conspiracies with the aforementioned gangsta.

Enter Luther Pinks (Cool J), who has some info on Timmer confirming she is not on the level and his identity is also in question (as is his purple prose involving his olfactory senses with laughable line readings).

The whole lousy mess is indecipherable until it's cribbing of the final act of "Suspects" for its own conclusion that not only cheats a smart, knowing audience but feels like a cheat from the minute one character is onto another with a fateful 'wait=a-second' glance and pause in his tracks.

Although Blalock is a real hottie, the shameful way her character is depicted as either a 'sista pretending to be white' or vice versea as some sort of living-in-the-shadows- chameleon is only further drummed over the head by the ham-fisted direction by Wayne Beach in his debut as a helmsman and also the film's scribe. The fact he actually shows a real-life chameleon during several sequences involving Nora is truly eye rolling.

It doesn't help that the film has been on the shelf for several year. That's never a good sign and another is shamefully stealing from a real classic.


text:
Als het niet zou gaan om een 'laag budget' in sommige scènes en een zekere 'te nauwe' gelijkenis met 'de gebruikelijke verdachten', zou deze film op zichzelf een uitstekende thriller zijn. De acteurs zijn opmerkelijk goed gekozen voor hun respectievelijke personages. Een van de beste rollen van Ray Liotta, LL Cool J, Mekhi Phifer en Jolene Blalock werd dienovereenkomstig gespeeld.
<0x3E><0x3E> Er zijn 2 hoofdproblemen die voor deze productie een zekere teleurstelling veroorzaken. Het eerste heeft te maken met de eerste 10 minuten of zo, waarin de plot een beetje 'over de hele linie' is en de belangstelling van de kijker (zeker de mijne) zou kunnen afleiden. De tweede is de ene scène die een explosie bevat en waarvan de effecten HEEL slecht zijn (hoewel dat helemaal niet belangrijk is voor de plot, zal het toch op de een of andere manier invloed hebben op je indruk en visuele waarneming, aangezien de spanning in de buurt groot is <0xE2><0x80><0x93> een soort 'laten zakken' <0xE2><0x80><0x93> voor een paar ogenblikken). Ik zou er ook nog aan kunnen toevoegen dat de plot soms overhaast lijkt, maar misschien omdat het probeert precies dezelfde dialogen-camerawerk-twists te krijgen als in 'de gebruikelijke verdachten' (een van de beste thrillers aller tijden!).
<0x3E><0x3E> Alle actie vindt plaats op één avond. Een klein verschil is het feit dat de regisseur ook die flashbacks van Jolene Blalock-borsten toevoegt (het is duidelijk alleen maar een commerciële poging om een groter publiek aan te spreken, hoe goed die scènes ook zijn en hoe geweldig ze er ook uitziet). Ray Liotta speelt in Chazz Palminteri, met uitzondering van het feit dat deze figuur hier uitgebreider is ontwikkeld; hij is tenslotte de centrale figuur. Ik zal niet zeggen wie de andere 'jongens' zijn, maar er zijn genoeg wendingen die je tot het einde toe zullen laten raden. Net zoals 'gebruikelijke verdachten' volkomen logisch is (ik respecteer dat in de eerste plaats en vooral in elke respectabele thriller). Terwijl de gelijkenis met de beste thriller te groot is om als originele film te worden 'gerespecteerd', geef ik de hele cast alle lof voor het feit dat ze het met voldoende stijl hebben kunnen redden om niet 'teleurgesteld' te zijn. Een positief punt zou ook kunnen zijn dat de film nooit vertraagt, zoals de 'b'-films meestal doen, door de 'opvulscènes' in het midden van de film.
<0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> dus het verhaal krijgt 10 sterren (hoewel ik de overeenkomsten zal negeren, ze zijn op zich verschillend en in het algemeen volkomen logisch), het acteerwerk krijgt ook 10 sterren (ik kan niemand bedenken die'slecht' speelde), de soundtrack krijgt een 8 (fantastische muzikale keuzes maar niet consistent, opnieuw een teken van een laag budget), het camerawerk krijgt een 10 (een geweldige prestatie voor een laag budget), het script krijgt een 5 (een voor originaliteit in essentie en een 10 voor consistentie), en ten slotte krijgen de cgi-effecten een meer dan verdiende 1 ster. Heb ik iets gemist?

text_en:
if it would not be for sign of "low budget" in some scenes, and a certain "too close" resemblance of "the usual suspects", this feature would be an excellent thriller in itself. the cast are remarkably well chosen for their respective on-screen characters. one of the best roles for Ray Liotta, LL Cool J, Mekhi Phifer and Jolene Blalock, played accordingly as well.

there are 2 main problems that create a certain let-down for this production. first one is regarding the first 10 minutes or so where the plot is a bit as "all over the place" and might loose the viewer's interest (certenly almost did mine). second one is the one scene that contains an explosion and where the cgi effects are VERY bad( while that is not important to the plot at all, somehow will affect your impression and visual perceptions since the suspense about around there is great- kind of a "let down" for a few moments). also i might add that at times the plot seems rushed-off, but maybe because is trying to pull the exact same dialogs-camera work-twists as in "the usual suspects"( one of the best suspense movie EVER!).

all the action happens in one night. starts with the "crime" and works its way back by means of "flashbacks". a minor difference is the fact that the director inserts those flashbacks of Jolene Blalock breasts as well ( is obviously only a commercial attempt at targeting larger audiences. however those scenes are "ok" and she looks great indeed). Ray Liotta plays in Chazz Palminteri with the exception that here, this particular character is more extensively developed ; he is the central one after all. i will not say who the other "guys " are but there are enough twists that will keep you guessing until the end 5 minutes or less. just like "usual suspects" makes perfect logical sense( i really respect that first and fore-most in any respectable thriller). while the resemblance to the best thriller is too MUCH to be "respected" as an original feature in itself, i give credits to the whole cast for being able to pull it off with enough style as not to "disappoint". a good positive point as well would be that the movie never slows down as the "b" features generally do, by having "fill-up" scenes in its middle parts.

enough said, i am going in circles on this title since it is a rip-off( there, i said the word again, hehe) and the original score keeps pupping up in my head, the resemblance is just way to great; overwhelming actually even if completely different in details( only Nora Timmer character, the woman, is more developed here in comparison). it is a good watch nevertheless, and will not disappoint you if you can "pass" the explosion scene without loosing any interest... so the plot gets 10 stars( while i will ignore the similarities, they are different in context itself and do make perfect sense overall ), the acting gets 10 as well( i can not think of anyone that was playing "badly"), the soundtrack gets an 8 ( great musical choices but not consistent, again a sign of low budget),the camera work gets a 10( great achievement for a low budget), the script gets a 5( 1 for originality in essence and 10 for consistency), and finally the cgi effects get a more then deserved 1 star. did i miss something?


text: Ik moet zeggen dat ik net de film had gezien, en wat een verspilling. Ik geef toe dat deze film een paar geweldige acteurs had (Ray Liotta) en een behoorlijke plot. Maar na een tijdje verloor ik mijn belangstelling voor deze film en wachtte ik tot hij afgelopen was, en het kon me niet echt schelen hoe hij afgelopen was. De gebruikelijke afzetterij van verdachten was duidelijk in die zin dat er een misdadiger was, in dit geval een Danny Ludden, vergeleken met de Kaiser Sosa van verdachten die niemand ooit echt had gezien. Ja hoor. Deze film probeerde ons te vertellen dat de Danny Ludden-figuur overal in 'de stad' onroerend goed bezat. De film is gebaseerd op het boek _The Usual Suspects_, dat ze verklapten en dat ze een keer _Detriot_ noemden, en dat ze de leiding hadden over een bende die in Detroit opereerde, en dat niemand hem ooit had gezien. Wauw, dat is een verbazingwekkend idee. Intussen is de hulpofficier van justitie met wie Ray Liotta het doet, in de film verweven met een verkrachtings- en moordverdachte van wie men denkt dat hij zwart is, maar die in werkelijkheid blank is. Moet de kijker geloven dat er in deze tijd van het jaar in de Verenigde Staten een hulpofficier van justitie kan zijn in een stad als Detroit die een valse identiteit gebruikt en dat niemand dat merkt? Nou ja, verspil je tijd niet, kijk naar de Usual Suspects voor een fatsoenlijke film met een goede plot.

text_en: I must say I just finished watching this movie, and what a waste. I agree this movie had some great actors (Ray Liotta), and a decent plot. However, I lost interest in this movie after a while and was just waiting for it to end, and did not really care how it ended. The usual suspects ripoff was evident in that there was a crime lord, in this case a Danny Ludden, as compared to the Kaiser Sosa of Usual Suspects who nobody had ever really seen. Yeah right. This movie tried to tell us that the Danny Ludden character owned property all over "the city", which they slipped and called Detriot once, and controlled a gang that ran Detroit, and no one had ever seen him. Wow, this is an amazing concept. Meanwhile the Assistant DA who Ray Liotta is banging is intertwined within the movie as a rape suspect/murder suspect who is thought to be black, but is really white. Is the viewer to believe that in this day in age in the US there can be an Assistant DA in a city like Detroit who is using a false identity and no one catches this? Oh well, don't waste your time, watch the Usual Suspects for a decent movie with a good plot.


text: Oké. Dit was eerlijk gezegd een van de beste films die ik in lange tijd had gezien. Ik had hem bij Blockbuster gekocht en verwachtte er niet veel van. Ik bedoel, de recensies waren niet geweldig, het was geen grote klapper en de kijkcijfers waren ook niet geweldig. Dus dacht ik dat het midden op de dag zou zijn, dat ik hem alleen maar zou bekijken om de tijd te doden... ja, nee. Ik werd geacht mijn huiswerk te doen terwijl ik ernaar keek. Ik zette mijn laptop uit toen de film 2 minuten bezig was. Er waren plotwendingen van begin tot eind, goed acteerwerk, mooie dame voortdurend naakt. Ik bedoel, het was een film voor iedereen. Het was inderdaad een beetje te naakt naar mijn smaak, maar dat deed niets af aan de film. Niemand was ooit naakt om naakt te zijn. Let op! Het is niet zoals de rotzooi die nu al dagen over de top is.

text_en:
Alright. This was quite honestly one of the best movies I've seen in a long time. I bought it at Blockbuster expecting very little from it. I mean, the reviews on it weren't great, it wasn't a big money maker and it wasn't syced up either. So I figured it would be middle of the day, watch it just to pass time type movie... yeah, no. I was supposed to be doing homework while I was watching it. I turned my laptop off 2 minutes into the movie. There was plot turns from beginning to end, good acting, pretty lady constantly naked. I mean, it was an all around movie.

True, it had a bit much nudity for my taste, but still, it never took away from the movie. Nobody was ever naked for the sake of being naked. Watch it!! It's not like the garbage thats over hyped now a days.


text:
In het begin leek de film een excuus voor een softpornofilm. De enige reden dat ik ermee doorging, was dat het acteerwerk vrij goed was. Later ontwikkelt de film zich tot een interessante, verknipte who's it. Dus uiteindelijk ben ik blij dat ik ermee door ben gegaan.
In een film die zo ingewikkeld is, zijn er vast wel wat losse eindjes, maar ik vond dat ze het er uiteindelijk goed van afbrachten.
Ik vond de flashbacks en de plotwendingen wel oké, maar ik ben waarschijnlijk geen doorsneekijker. Het is waar dat je moet opletten om alles op een rijtje te houden. Als je niet bij een film wilt blijven, is het misschien niet de film voor jou. Ze houden je tot het eind in het ongewisse.

text_en:
At first the movie seemed like an excuse for a soft porn movie. The only reason I stayed with it was because the acting was pretty good. Later it evolves into an interesting, twisted who's it. So in the end, I'm glad I stayed with it.

In a movie this complicated, I am sure there are some loose ends, but I thought they did a good job of tying things together in the end.

I was OK with the flashbacks and plot twists, but I am probably not your average viewer. It is true you have to pay attention to keep everything straight. If you don't like to stay with a film, it may not be the film for you.

They do keep you guessing to the end.


text: Dit heeft niets met concentratie te maken. En ook niet met voldoende filmkennis of slimheid om obscure thema's en subplots in films te doorgronden. Per slot van rekening zijn sommigen van ons fans van David LYNCH en genieten we ervan om films te decoderen en te ontwarren alsof het doolhoven zijn. Die films zijn in elk geval levendig en kleurrijk genoeg om de belangstelling van een BINGO-publiek vast te houden. Ze hebben karakterisering, plot, actie, thema, enz. We zijn gewend geraakt aan de complexiteit van flashbacks en verhaallijnen die niet kloppen. We hielden van 'Pulp Fiction', 'Memento', 'Traffic' en '21 Grams', maar een film hoort niet zo chaotisch, wanordelijk en vol met subplots te zijn dat je het hoofdthema van de film niet kunt bepalen. Als films dat doen, zijn het gewoon oefeningen in geestelijke masturbatie voor een zelfverheerlijkende filmmaker, en ze zijn niet interessant voor de rest van ons. We vallen niet allemaal in slaap omdat we een Attention Deficit Disorder hebben. Sommigen van ons zijn echt ontspannen en rustig, met uitstekende concentratievaardigheden, en ze zijn tot op het bot op details gefocust. We vallen in slaap omdat de film gewoon geen actie heeft om verder te gaan. Het is saai, frustrerend en vervelend. Ik bedoel, zowel theoretici van de meetkunde als avant-gardistische dichters vinden wat ze doen even interessant, en geen van beiden is meer geldig dan de ander. Een film moet interessant genoeg zijn om een publiek te trekken binnen het gebied dat tussen hen in ligt, deze film is dat niet, doet dat niet.

text_en: This is not about concentration. Nor is it about having enough film savvy or cleverness to figure out obscure themes and subplots in films, after all, some of us are David LYNCH fans and enjoy decoding and detangling films as though they are mazes. Those films are at least vibrant and colorful enough to maintain the interest of a BINGO audience. They have characterization, plot, action, theme, etc. We have become accustomed to the complexity of flashbacks and out-of-sequence story lines. We loved "Pulp Fiction", "Memento", "Traffic", and "21 Grams", but a film should not be so chaotic, disorderly, and cluttered with digressive subplots that you can't determine the main theme of the film. When films do this, they are simply exercises in mental masturbation for a self aggrandizing filmmaker and are not interesting to the rest of us. We are not all falling asleep because we have Attention Deficit Disorder. Some of us are really laid-back and low key, with excellent concentration skills, and are detail oriented to a fault. We are falling asleep because the film simply doesn't have any action to move it forward. Its boring, frustrating, and tedious. I mean after all, both Theoretical Mathmaticians and Avant-Garde Poets find what they do equally interesting, neither is more valid than the other. A film needs to be interesting enough to appeal to some audience within the range between them, this film is not, does not.


text: Ik was gewoon blij dat Dourif voor één keer de rol van de braverik speelde. Het verhaal zelf was donker en smoezelig, bijna. De gekke schilder... de strippers... ja, een beetje een afknapper als je een half fatsoenlijke verhaallijn wilt. Maar de schilderijen waren heel mooi en het schilderij had een uitgesproken duistere intensiteit, voor de schilder en zelfs voor Dourif zelf. Het bewijst dat hij een hoofdrol kan spelen, en het is jammer dat hij zelfs na de release van deze film, veertien jaar geleden, nog steeds door films heen gaat als onderdeel van de extra cast van een film. Hij verdient zoveel meer als acteur. Mensen zien zijn talent blijkbaar niet zoals de meeste van zijn fans. Vive la Brad!

text_en: I was just happy to see Dourif in the role of good guy for once. The story itself was dark and seedy, almost. The mad painter....the strippers....yeah, kind of a turn off if you want a half decent story-line. But, the paintings were very nice and there was a definite dark intensity to the painting, to the painter and even Dourif, himself. It proves that he can pull off a lead role, and it is too bad that even after this movie's release fourteen years ago, he is still just moving through movies as part of a film's additional cast. He deserves so much more as an actor. People apparently do not see his talent the way most of his fans do. Vive la Brad!!!