text: Op basis van andere recensenten heb ik deze film waarschijnlijk niet in zijn geheel gezien. Dat is inderdaad jammer, want er zitten een paar aspecten in die het tot een behoorlijk goede film maken. Het verhaal is gebaseerd op een Japanse roman en gaat over de evolutie van een virus dat alles en iedereen nabootst en het vermogen heeft zich in verbluffende mate te vermenigvuldigen. Dit virus gaat in de openingsscène verloren in bergen sneeuw, wachtend op de dooi die het op de wereld loslaat. Al snel begint de wereldbevolking te sterven aan allerlei ziekten (ik geloof dat de Italiaanse griep de meest voorkomende is). Terwijl al deze chaos aan de gang is, krijgen we de reacties te zien van de president, Glenn Ford, zijn secretaresses, in het bijzonder Robert Vaughn, en zijn militaire adviseurs. Henry Silva krijgt er een dikke huid van. Dit deel van de film wordt redelijk goed gedaan, maar het budget is hier en daar niet toereikend. Het script is ook veel te zwaar belast. Er is een epos nodig en een gewone film. De tweede helft van de film maakt een omweg naar de enige plek die zich kan verbergen voor de bacillen: Antarctica, waar alle vertegenwoordigers van de landen bijeen zijn gekomen en hun tenten hebben opgeslagen. Nu moeten ze besluiten om acht vrouwen en achthonderd mannen onder elkaar te verdelen. Hmmm, ik ben niet zo goed in wiskunde, maar ik weet dat de kansen daar niet al te best zijn. Ze houden zich ook met andere problemen bezig en al snel leren we een aantal van de betrokkenen kennen: een Noorse vrouw (onverklaarbaar gespeeld door Olivia Hussey), een Japanse wetenschapper, aan het hoofd van dit alles <0xE2><0x80><0x93> George Kennedy, een Argentijnse vertegenwoordiger <0xE2><0x80><0x93> Edward J. Olmos, Chuck Connors als een lid van Hare Majesteits Marine (Ja hoor!) en Bo Swenson als een stevig drinkende, tweehandige Amerikaan. Geen van de rollen is echt ontwikkeld en om het nog erger te maken wordt er een soort romance in gegooid om ervoor te zorgen dat de kijker echt in de war raakt. Is Virus (of welke titel je er ook onder hebt zien staan) wel goed? Ja, er zit wel iets goeds in. Ik vond het tempo van de film prettig. Een groot deel van het verhaal was erg interessant. Maar voor mij zijn er in elk geval veel mensen die de spot met me drijven. Geen van de acteurs is erg overtuigend, ondanks het feit dat ze zo'n bekende rol hebben. Ford is vrij goed in zijn rol, maar Connors is gewoon belachelijk als Britse marineman. Henry Silva's houterige theatrale gedoe is ook gewoon te veel van het goede. Zoals ik al eerder zei, is de omvang en de breedte van de film niet bevorderlijk voor een speelfilm. Dat zou geweldig zijn geweest als het een miniserie was geweest die in een paar avonden was ingekort. In plaats daarvan wordt er te veel in een te korte periode gepropt en vinden er voor de hand liggende breuken plaats. En ik ben nog niet eens aan het belachelijkste aspect van de film toegekomen, namelijk het einde. Dat tart zelfs de logica van de film. Interessant concept, maar gebrekkige uitvoering.

text_en: Based on other reviewer comments, I have probably not seen this film in its entirety. That is indeed unfortunate, as it does have some aspects which may have made it a pretty decent film. Based on a Japanese novel, the story tells about the evolution of a virus that mimics everything and anything and has the ability to multiply at astounding rates. This virus, in the opening scene, is lost in mountains of snow waiting for the thaw that unleashes it on the world. Soon the world's populations begin to die with sundry sicknesses(Italian Flu I believe being the most predominant). Whilst all this chaos is going on, we get to see the reactions of the president, Glenn Ford, his secretaries, notably Robert Vaughn, and his military advisers, Henry Silva really carved thickly. This section of the film is done reasonably well, but the budget strains here and there. The script is also way too taxed. An epic is needed and a regular film is delivered. The second half of the film detours to the only place that can hide from the germs - Antartica, where all the countries representatives have convened and set up house. Now, they must decide to divide up eight women with 800 men. Hmmm, I'm not to keen at math but I know the odds there are pretty bad. They deal with other problems and we soon get to know several of the people involved: a Norwegian woman(inexplicably played by Olivia Hussey), a Japanese scientist, head of it all - George Kennedy, an Argentinian representative - Edward J. Olmos, Chuck Connors playing a member of Her Majesty's Navy(Yeah right!), and Bo Swenson as a hard-drinking, two-fisted American. None of the roles is really developed, and to make matters worse, a romance of sorts is thrown in to make sure the viewer is really confused. Is Virus(or whatever title you have seen it under) any good? Yes, it has some good to it. I liked the pace of the film. Much of the story was very interesting. But there are many detractors at least for me. None of the acting is very convincing despite having such an established cast. Ford is pretty good in his role, but Connors is just ridiculous as a British naval man. Henry Silva's wooden histrionics also are just too much. As I alluded to earlier, the scope and breadth of the film is not conducive to a feature-length film. This would have been great as a mini-series broken down into several evenings. Instead, too much is crammed into too short a period and obvious breaks occur. And I haven't even gotten to the most ridiculous aspect of the film which is the ending? It defies even the logic that the film had been using. Interesting concept but flawed execution.


text:
'Virus' is een serieuze poging om een apocalyps te beschrijven, misschien niet alleen als waarschuwing, maar ook met artistieke en financiële bedoelingen. Helaas hebben de producenten veel fouten gemaakt die hun pogingen ernstig hebben ondermijnd. Het resultaat is een saaie, soms saaie film van 1 uur 25 over een heel belangrijk onderwerp, namelijk gensplitsing en de mogelijke gevolgen van misbruik als biologisch wapen.
Dat is dubbel jammer, want 'Virus' kwam precies op het juiste moment, aan het begin van de aidsepidemie. Hoewel het fictieve virus op een iets andere manier functioneerde, hadden de rampzalige gevolgen precies hetzelfde kunnen zijn als aids een door de lucht verspreide, uiterst besmettelijke agent was geweest.
De eerste ernstige fout was het gebruik van flashbacks aan het begin van de film. Gezien het feit dat er maar heel weinig actie in 'Virus' zit, ondermijnt het gebruik van een flashback de spanning, in elk geval in het eerste uur.
De tweede ernstige fout was dat de ramp zo dicht bij de toekomst (1982-83) werd geplaatst. Als de film een hit was geweest, zou hij nauwelijks uit de bioscopen zijn gekomen voordat hij uit de mode was geraakt.
De derde ernstige fout was dat er acteurs werden gecast die bekendstonden om hun actiefilms. Het casten van acteurs als Chuck Connors, Bo Swenson, Sonny Chiba en Henry Silva roept verwachtingen op van acties die zelden plaatsvinden. Glenn Ford, Robert Vaughn en, in mindere mate, George Kennedy zijn effectief in hun kleine, maar cruciale rollen. Maar alle drie deze sterren zijn even associés met drama's als met actiefilms. De mooie Olivia Hussey is decoratief, maar te zakelijk voor een personage dat in de war is en in tweestrijd verkeert. Maar het was een bijzonder genoegen om een heel jonge Edward James Olmos te zien; hij was effectief in zijn paar scènes. Vraag hem alleen niet te zingen.
De vierde ernstige fout was het niet in dienst nemen van een vaardige tweede regisseur die de Engelse taal machtig was. Veel Engelssprekende acteurs overdrijven; en als er zoveel wordt overdrijven, is dat de schuld van de regisseur. Gezien de gevoelige manier waarop de scènes waarin de acteurs Japans spraken werden gespeeld, vermoed ik dat de regisseur niet goed in het Engels was onderlegd. De vijfde ernstige fout was de nep-Oval Office-set. Aangezien een groot deel van het drama zich in het 'Oval Office' afspeelt, had men zich veel moeite moeten getroosten om een realistischer sfeer te creëren.
WACHTWOORD: SPOILER
De zesde ernstige fout betrof de 'ARS'. Iedereen die ook maar enigszins bekend is met de Amerikaanse defensiesystemen, zou weten dat Silva de 'ARS' niet in zijn eentje zou kunnen activeren. De Amerikaanse 'Fail Safe'-systemen vereisen altijd twee personen en een activeringscode. Dat zou een heel eenvoudige oplossing zijn geweest, en de fout wordt nog verergerd doordat Silva als een schurk in een slecht melodrama begint te kakelen.
Als de eerste twee uur van de 'Virus'-aanval zouden plaatsvinden, zou iedereen die ook maar enigszins bekend is met de Amerikaanse defensiesystemen weten dat Silva niet in zijn eentje in staat zou zijn de 'ARS' te activeren. De laatste 30 minuten waren alleen maar saai, de eerste 7 minuten waren gewoon saai, de eerste sinds het eerste half uur. Als een film die zo saai is meer dan 2 uur duurt, worden alle eerdere ergernissen nog opvallender. Alles, van de sentimentele muziek tot Chuck Connors' vreselijke Britse accent en Bo Svensons 'Buford Pusser'-kapsel, wekt grote irritatie op. Erger nog, de laatste 30 minuten zijn lachwekkend absurd en vragen ons te geloven dat er net zo gemakkelijk een bres kan worden geslagen in een 'boven-topgeheim' wapencontrolecentrum als in een kantoorgebouw. Zo'n commandocentrum zou zijn eigen luchttoevoer en ontsmettingscentrum hebben, waardoor het net zo veilig is als Connors' kernonderzeeër. Trouwens, heeft niemand ooit gehoord van HAZMAT-pakken? Deze film is tenslotte bijna tien jaar na 'The Andromeda Stamin' gemaakt. Maar het meest lachwekkend absurde element is dat we denken dat de Japanse wetenschapper te voet uit 'het nulpunt' van een kernoorlog zou kunnen ontsnappen en een paar duizend kilometer verderop een kolonie van een stuk of twintig mensen zou kunnen vinden, terwijl hij geen idee heeft waar ze zich zullen vestigen.

END VAN SPOILER

Vergeet niet dat die vreselijke 'Virus' bijna net zoveel heeft gekost als 'The Empire Strikes Back', en het enige wat de producenten met die inspanning hebben bereikt, is prachtige fotografie. 'Virus' is gewoon een bewijs dat goede bedoelingen niet per se goede films maken. Ik geef 'Virus' een 3.

text_en:
"Virus" is a earnest attempt to chronicle an apocalypse, perhaps for cautionary as well as artistic and financial intentions. Unfortunately, the producers made many mistakes which seriously undercut their efforts. The result is a boring, sometimes tedious 2 ½ hour movie about a very important subject, i.e., gene splicing and the possible consequences of misuse as a biological weapon.

This is doubly a shame, as "Virus" was especially timely, coming at the beginning of the AIDS epidemic. Although the fictional virus functioned in a slightly different manner, had AIDS been an airborne, highly infectious agent, the disastrous consequences could have been exactly the same.

The first serious mistake was the use of flashback at the beginning of the film. Given that there is very little action in "Virus," the use of flashback undercuts any element of suspense, at least during the first hour.

The second serious mistake was placing the disaster so near in the future (1982-83). Had the movie been a hit, it would barely have been out of the theaters before it was out of date.

The third serious mistake was casting actors well known for action films. Casting actors such as Chuck Connors, Bo Swenson, Sonny Chiba and Henry Silva creates anticipation for action which rarely happens. Glenn Ford, Robert Vaughn and, to a lesser extent, George Kennedy are effective in their small, but pivotal roles. However, all three of these stars are as associated with dramas as with action films. The beautiful Olivia Hussey is decorative, but too matter-of-fact for a character who be troubled and conflicted. However, it was a special treat seeing a very young Edward James Olmos; he was effective in his few scenes. Just don't ask him to sing.

The fourth serious mistake was not hiring a skilled second unit director versed in English. Many of the English-speaking actors overact; and, when there is this much overacting, it's the fault of the director. Given the sensitive manner of the scenes in which the actors spoke Japanese, I'm guessing the director was not well versed in English.

The fifth serious mistake was the phony looking "Oval Office" set. Since much of the drama takes place in the "Oval Office," great pains should have been taken to create a more realistic atmosphere.

WARNING: SPOILER

The sixth serious mistake involved the "ARS". anyone even remotely familiar with US defenses would know Silva would not be able to activate the "ARS" alone. US "Fail Safe" systems always require two individuals and an activation code. This would have been a very simple fix, and the mistake is compounded by allowing Silva to cackle like a villain in a bad melodrama.

If the first two hours of "Virus" were simply boring, the last 30 minutes is downright tedious, despite a whole 7 minutes of mild action, the first since the first half hour. When a film this dull runs over two hours, all the earlier irritants become even more noticeable. Everything from the sappy music to Chuck Connors' terrible British accent and Bo Svenson's "Buford Pusser" haircut brings great irritation. Worse, the last 30 minutes is laughably absurd, asking us to believe an "above top secret" weapons control center can be breached as easily as an office building. Such a command center would have its own air supply and decontamination center, making it as safe as Connors' nuclear submarine. By the way, hasn't anyone ever heard of HAZMAT suits? After all, this movie was made nearly ten years after "The Andromeda Strain." However, the most laughably absurd element is expecting us to believe the Japanese scientist could escape on foot from "ground zero" of an all-out nuclear war and find, several thousand miles later, a colony of two dozen or so people, when he hasn't a clue where they are going to settle.

END OF SPOILER

Keep in mind, the dreadful "Virus" cost nearly as much as "The Empire Strikes Back," and all the producers have to show for the effort is some beautiful photography. "Virus" is just one more piece of evidence than good intentions don't necessarily make good movies. I give "Virus" a "3".


text:
Ik kan alleen maar aannemen dat andere commentatoren een andere opname hebben gezien dan die ik nu als mijn koffiemolen beschouw.
Deze film is absoluut betreurenswaardig. Zelfs nu kan ik nog nauwelijks geloven hoe slecht hij werkelijk is. Hij is in Japan gemaakt en mist de schokkende of subtiele nuances die wij in het westen als vanzelfsprekend beschouwen. Volgens elke maatstaf: scenario, fotografie, geluidseffecten, belichting, regie, decors, regiewerk; in elk aspect van de theaterevaluatie is het een ramp, een mislukte, amateuristische ramp.
Een hele verzameling oudere Hollywood-helden heeft uit naam van internationale samenwerking hun reputatie op het spel gezet. Nou, ze hebben een fout gemaakt. Ik hoop dat ze voor hun moeite zijn betaald. Of misschien hebben ze het uit liefdadigheid gedaan; daar ziet het wel naar uit.
De kopie die ik heb gekocht heette 'De Director's Cut'. Geloof me, de enige snee die hij had moeten maken was in zijn buik toen hij op zijn zwaard viel. Als er andere variaties zijn, kies dan de blanco.
Voor de niet-ingewijden: een virus wordt verhandeld door dubieuze individuen. Ze vervoeren het in een licht vliegtuig. Het vliegtuig stort neer, het virus wordt losgelaten. Het is een toestand van het-eind-van-de-beschaving-als-we-het-weten. Tot eeuwigdurende opluchting van rationele kijkers begint iedereen eruit te vallen. Ze doen het alleen niet snel genoeg. Een kleine gemengde groep bereikt het eind van een bestaan in een of ander afgelegen onderzoeksstation. Er zijn niet genoeg vrouwen om rond te lopen, etc.
Verwacht geen zakfilosofie. Verwacht geen inzichtelijk commentaar. Verwacht niets, verwacht slechte belichting, gebroken continuïteit, amateuristisch gepruts, waardeloze dialoog, etc., etc. Het lijkt nogal veelzeggend dat de enige andere commentator die de kritiek verdient, toevallig een Japanner is. Hij verontschuldigt zich uit naam van zijn land eervol (en terecht). Misschien zijn alle anderen wel diplomatiek beleefd.
Ik heb één ster toegekend voor de meest bespottelijke, sentimentele dood <0xE2><0x80><0x93> die van Robert Vaughan, geloof ik (o ja, die komt erin voor) <0xE2><0x80><0x93> die ooit in de bioscoop is vertoond. Hij had zo uit een pantomime kunnen komen.
Dit is mijn nominatie voor 'De slechtste film ooit gemaakt'. Kijk alleen om die reden. Maar wees gewaarschuwd: misschien zou je willen dat je in plaats daarvan het virus had opgelopen.
Fukkatsu Geen Ram? Ik had het zelf niet beter kunnen zeggen.

text_en:
I can only assume that other commentators saw a different take from the one now serving as my coffee-coaster.

This movie is absolutely lamentable. Even now, I can still hardly believe how bad it really is. Created in Japan, it lacks any of the shocking or subtle nuances that we in the west take for granted. By any standard: script, photography, sound-effects, lighting, directing, set-pieces, dubbing; in any aspect of theatrical evaluation it is a disaster, a failed, amateurish disaster.

Quite a collection of ageing Hollywood movie stalwarts generously put their reputations on the line in the name of international co-operation. Well; they made a mistake. I hope they got paid for their trouble. Or maybe they did it for charity; it certainly looks that way.

The copy I bought was called 'The Director's Cut'. Believe me; the only cut he should have made was to his abdomen when he fell on his sword. If there are other variations, go for the one that is blank.

For the uninitiated: a virus is traded by dubious individuals. They carry it in a light plane. The plane crashes, virus is released. It's an end-of-civilisation-as-we-know-it situation. To the everlasting relief of rational viewers, everyone begins to peg-out. They just don't do it quick enough. A small mixed group finish up ekeing-out an existence in some remote research station or other. There are not enough females to go round, etc.

Don't expect any pocket philosophy. Don't expect any insightful commentary. Don't expect anything expect poor lighting, fractured continuity, amateurish dubbing, crap dialogue, etc, etc, etc. It seems rather telling that the only other commentator who levies the criticism it deserves, happens to be Japanese. He honourably apologises on behalf of his nation (and quite right, too). Perhaps everyone else is being diplomatically polite.

I have awarded one star for the most preposterously hammy death - Robert Vaughan's, I think (oh-yes, he's in it) - ever seen on cinema. It could have come straight out of pantomime.

This is my nomination for 'Worst Movie Ever Made'. Watch it for that reason only. But be warned; you might wish you'd caught the virus instead.

Fukkatsu No Hi? I couldn't have put it better myself.


text:
Er waren een paar interessante aspecten, vooral voor het tijdperk van de film. De reikwijdte was nogal (overmatig?) groot <0xE2><0x80><0x93> zelfs als er veel buiten het toneel gebeurt. Maar er waren ook een paar behoorlijk afschuwelijke stukjes acteerwerk. Genoeg materiaal voor de MST3K-jongens. Een tijdje dacht ik dat het FAIL-SAFE was, maar dan gedaan als een subplot op de Love Boat.
Ik ben vooral dol op de 8 vrouwen en de 600 mannen die overblijven in het poolstation die RECHTstreeks naar het voor de hand liggende punt gaan. Hoe moreel onsmakelijk het ook is voor dames, we hebben een planeet te bevolken en een heleboel mannen met behoeften...
Korte strohalm levert George Kennedy op.

text_en:
There were a few interesting aspects, especially for the film's era. The scope was pretty (overly?) large - even if a lot happens off-stage. However, there were some pretty horrible bits of acting as well. PLENTY of material for the MST3K guys. For a while I kept thinking it was FAIL-SAFE but done as a subplot on the Love Boat.

I especially love the 8 women to 600 men left in the polar research station who get RIGHT to the obvious point. As morally distasteful as it is ladies, we have a planet to repopulate and lots of men with needs...

Short straw gets George Kennedy.


text: De Franse pseudo-verfijning komt in deze flinterdunne komedie goed tot uiting, met Miou-Miou als een vrouw die besluit van haar beroep haar beroep te maken door mensen voor te lezen. Wat natuurlijk gebeurt, is dat haar sensualiteit en levensbevestigende uitgelatenheid de teksten voor haar cliënten gaan beïnvloeden en veranderen. Het heeft allemaal een zekere weldoordachte charme, ook al wordt het grillige woordspel vrij vaak aanmatigend, en uiteindelijk verliest het die charme wanneer wordt besloten dat het personage Marie haar waardigheid bewaart door te weigeren pornografisch materiaal van De Sade voor te lezen aan een bejaarde rechter en zijn vrienden, terwijl ze er geen moreel bezwaar tegen heeft zich door een andere cliënt te laten verleiden. Op dat moment slaat de film, die discreet was geweest in zijn behandeling van seksualiteit, de kijker plotseling in het gezicht met close-ups van het naakte kruis van de actrice, en begint de hele oefening meer op een vrouwenhater te lijken: uiteindelijk krijg je het gevoel dat noch het personage, noch de actrice in de grap thuishoort. Dit wordt niet bevorderd door de irritant innemende maar slappe vertolking van Miou-Miou, die niet gedijt in een dergelijke rol <0xE2><0x80><0x93> er is eigenlijk niets om te spelen. Er is eigenlijk ook niets om naar te kijken.

text_en: The Gallic pseudo-sophistication runs pretty thick through this wafer-thin comedy, featuring Miou-Miou as a woman who decides to make a profession out of reading aloud to people. What transpires, of course, is that her sensuality and life-affirming giddiness enter into and transform the texts for her clients. It all has a certain well-measured charm, even if the whimsical wordplay gets overbearing quite often, and ultimately it loses this charm when it is decided that the character Marie is maintaining her dignity when refusing to read aloud pornographic material by de Sade for a geriatric judge and his friends, while finding no moral objection in allowing herself to be seduced by another client. At this point, the movie, which had been discreet in its treatment of sexuality, suddenly whacks the viewer in the face with closeups of the actress's naked crotch, and the whole exercise starts appearing more conspicuously misogynist: ultimately one gets the sense that neither the character nor the actress is in on the joke. This is not aided by the gratingly winsome yet flaccid performance by Miou-Miou, who does not thrive in this kind of role - there is really nothing to play here. There is really nothing to watch, either.


text:
Het verhaal is niets nieuws. Keanu Reeves speelt Winston, een man die wakker wordt met een barstende koppijn en geen enkele herinnering aan wat er in de 'Night Before' is gebeurd. Maar terwijl hij door de armoedige wijken van een Californische stad zwerft, begint hij aanwijzingen te verzamelen over wat er precies is gebeurd met zijn afspraakje voor het eindexamenbal, Tara (Loughlin) en een gevreesde confrontatie bij het aanbreken van de dag met een jongen die Tito heet.
Ik hou meestal van tienerfilms uit de jaren tachtig en meestal maakt het niet uit hoe stom ze zijn. Maar deze film vond ik helemaal niet leuk. Het was nogal onthullend wat een slechte acteur Keanu Reeves kan zijn. 's Edge, of zelfs Bill en Ted, dan weet je dat hij een goede voorstelling kan geven. Terwijl ik naar hem keek in die film, moest ik steeds denken aan die oude sketchen op Mad TV, waarin ze de Keanu Reeves School of Acting deden. 'Neem contact op met die lege plek in je hoofd.' En Lori Loughlin, ook geen groentje in tienerfilms uit de jaren tachtig, bracht haar tekst alsof ze plotseling werd uitgekozen voor de Engelse les om de delen van een saai toneelstuk voor te lezen.
En het verhaal, dat me veel doet denken aan de oude Nintendo-game Onuitgenodigd, zou beter zijn geweest als de personages en hun situaties veel buitenissiger waren geweest. De synopsis van de film vergelijkt _The Night Before_ met _Scorcese's After Hours_, dat, voor degenen die het nog niet hebben gezien, gaat over een vent die ergens in New York verdwaalt, en elke keer als hij probeert de weg terug naar huis te vinden, raakt hij verwikkeld in een of andere afschuwelijke situatie met een stel complete schooiers. Nou, in _Night Before_ komt Winston inderdaad vreemde lui tegen, zoals die vent die gewoon zijn arm in zijn auto steekt en zijn portefeuille uit zijn smoking grist. Maar er ontbreken een heleboel humoristische eigenaardigheden die deze film veel gedenkwaardiger hadden kunnen maken. Met zo'n maf verhaal als dit is daar alle gelegenheid voor.

text_en:
The story isn't anything new. Keanu Reeves plays Winston, a guy who wakes up with a major headache and absolutely no memory of what occurred the 'Night Before.' But as he wanders around the sleazy parts of a Californian city, he starts piecing together clues as to what exactly happened to his prom date, Tara (Loughlin), and a dreaded showdown at dawn with a guy named Tito.

I usually like 80s teen movies and most of the time it doesn't matter how stupid they are. But I didn't like this movie at all. It was quite revealing of what a bad actor Keanu Reeves can be. If you've seen Prince of Philadelphia, the River's Edge, or hell, even Bill and Ted, then you know he can give a good performance. All the while I was watching him in this movie, I just kept thinking of the old skits on Mad TV where they used to do the Keanu Reeves School of Acting. "Get in touch with that empty space in your brain." And Lori Loughlin, also no rookie to 80s teen movies, delivered her lines like she was suddenly picked on in English class to read the parts of a boring play.

And the story, which reminds me a lot of the old Nintendo game, Uninvited, would've been better if the characters and their situations were much more outrageous. The synopsis for the film compares The Night Before to Scorcese's After Hours, which, for those who haven't yet seen it, is about a guy who gets lost somewhere in New York, and every time he tries to find his way back home, he gets involved in some awful situation with a bunch of complete wierdos. Well, in Night Before, sure Winston comes across some strange folks like the guy who just sticks his arm in his car and grabs his wallet out of his tux. But there lacks a lot of humorous oddities that could've made this movie much more memorable. With a nutty story like this, there's plenty of opportunity to do that.


text: Ik was geïntrigeerd geraakt door deze film nadat ik erachter was gekomen dat het een van Keanu's eerdere filmdebuut was. Het nieuwtje van Keanu's optreden was al vrij snel verdwenen toen ik besefte hoe vreselijk deze film was. Het was echt een worsteling om erdoorheen te komen. In feite zag ik het einde pas een week of zo later, toen ik merkte dat hij weer werd uitgezonden. Zelfs de mooie Lori Loughlin was niet in staat deze film te redden uit de diepten van middelmatigheid en afval. Vermijd deze film, ook al ben je een Keanu-fan.

text_en: I was intrigued to see this movie after I found out that it was one of Keanu's earlier film debuts. The novelty of Keanu's performance wore off quite fast once I realized how absolutely dreadful this movie was. It was truly a struggle to get through it. Actually I only saw the ending a week or so later when I caught it being televised again. Even the beautiful Lori Loughlin was unable to rescue this film from the depths of mediocrity and garbage. Avoid this movie even if you are a Keanu fan.


text:
Vermijd deze film als de pest! Deze stinkt zo erg dat het het ergste is wat ooit op film is gezet. Hij staat 'boven' bij een film van Ed Wood.
Maar er is iets waardoor je er misschien wel naar gaat kijken <0xE2><0x80><0x93> Keanu Reeves'sterft'! Heilige maceraal! Ik vroeg me af of er nog een acteur was, net als Jack Nicholson, die aan het begin van zijn carrière totaal geen talent had en zich later ontwikkelde tot een ster... het is Keanu Reeves. (Maar zijn optreden in 'Bill en Ted's Adventures' was cool.)
Brand de meester... ze staan geen negatieve scores toe op IMDb.com... 1/10

Zafoid
PS: Goeie muziek.

Zafoid.

text_en:
Avoid this movie like the plague! This stinks so bad it's like the worst thing ever put on film. It ranks "up" there with an Ed Wood flick.

However there is something that may make you watch it - it "stars" Keanu Reeves! Holy maceral! I wondered if there was another actor similar to Jack Nicholson who was completely untalented at the start of their career and later developed into a star... it's Keanu Reeves. (But his performance in "Bill and Ted's Adventures" was cool.)

Burn the master... they don't allow negative scores on IMDb.com... 1/10

-Zafoid

PS: Some real good music.

-Z


text:
Stille Predators beginnen op een donkere nacht ergens op een eenzame weg in Zuid-Californië waar een platte vrachtwagen voorbijrijdt met een houten krat waarop in grote rode letters (!) 'Venijnige Reptielen - Behandeld Met Extreme Zorg' staat. De chauffeur (Dominic Purcell) stopt & geeft een lift aan een gestrande automobilist (Paul Tessone), de automobilist vraagt wat er in het krat zit & de chauffeur zegt dat het een enorme slang is. Kort na een klap van een band van de vrachtwagen slaat de vrachtwagen om, nadat de twee mannen gedood zijn ontsnapt de giftige slang... & de kleine Amerikaanse stad San Catalano & de nieuwe brandweercommandant Vic Rondelli (Harry Hamlin) is net aangekomen om het van zijn gepensioneerde collega George (Beau Billingslea) over te nemen. De stad heeft een soort frustrerende tijd dus Vic neemt de gelegenheid te baat om zich aan de plaatselijke bevolking voor te stellen, terwijl Vic praat met geliefde Lacey (Nathalie Roy) & Jake (Daniel Murphy) verdwijnen in het nabijgelegen bos waar Jake wordt gebeten door een agressieve ratelslang & bijna meteen doodgaat. Meer mensen vallen ten prooi aan de dodelijke slangen die zijn verstoord door de bouw van huizen, terwijl pr-manager Mandy Stratford (Shannon Sturges) de stad probeert te waarschuwen, hoe inhalig projectontwikkelaar Max Farrington (Jack Scalia) & burgemeester Parker (David Spielberg) alles geheim willen houden om slechte publiciteit te vermijden...
Ik vond Silent Predators, geregisseerd door Noel Nosseck, op zijn best gemiddeld. Het script van John Carpenter (als je dat kunt geloven), William S. Gilmore & Matt Dorff is zo clichématig, voorspelbaar & strikt volgens de regels, als maar kan. s bij voorbeeld, de egoïstische zakenman die alles stil wil houden vanwege zijn investering, de Burgemeester die bang is voor de economie van de stad, de onverstoorbare held met persoonlijke problemen die in het begin door niemand serieus wordt genomen, de blonde vrouw die valt voor de held & hem alleen maar meesleept om geen andere reden dan dat ze in levensgevaar verkeert zodat de held het meisje kan redden & "pakken" aan het eind, het wegwerptype' s die er zijn om het aantal slachtoffers op peil te houden maar verder niets toevoegen aan het verhaal, de wetenschappelijke deskundige die toevallig een persoonlijke vriend van de held is & alles weet over het wezen/monster (afhankelijk van de film) & de voornaamste dreiging zelf, in dit geval slangen die af en toe opduiken om iemand te doden. Ze zijn er allemaal, aanwezig & correct. Alles wat je zou verwachten gebeurt ook, het nest wordt verstoord, een paar doden, de held komt erachter, de vrouw raakt in de problemen & de held redt de dag. Stille Predators hebben geen greintje originaliteit in hun lijf, na te hebben gezegd dat ik het min of meer bezienswaardig vond op een echt stom niveau.
<0x3E> 'Ik doe niets speciaals met de film, hij heeft geen echte stijl of flair hoewel hij er iets beter uitziet dan zijn lowbudget-voor-tv-uitvinding zou doen vermoeden. Er is geen bloed, geen angst, geen opwinding & het ding is nogal plat. De film gebruikt de slangen ook nooit volledig, er is geen spanning tijdens de incidentele aanvallen & ze zijn niet eng. Om de een of andere reden werd Silent Predators in Australië opgenomen ook al was het een door een Amerikaan geproduceerde & gefinancierde film die zogenaamd in Amerika speelde? Zoek dat maar uit.
'
'Met een budget dat waarschijnlijk niet meer waard was dan een berg bonen is Silent Predators'' Mooie locaties in Australië, de fotografie is bovengemiddeld voor een tv-film & ik neem aan dat hij over het algemeen goed is gemaakt al is hij dan extreem levenloos & plat. Het acteerwerk is niet van een erg hoog niveau wat geen verrassing mag zijn.
Stille Predators doet op zichzelf niets verkeerds, het is alleen zo'n onorigineel & clichématig verhaal dat je waarschijnlijk elk deel van deze film of personage ergens anders hebt gezien. Alleen de moeite waard als je absoluut wanhopig bent of hem gratis op tv kunt zien (waar hij's avonds laat beslist thuishoort). O, en nog iets waarom heet dit Stille Predators terwijl er ratelslangen in voorkomen? Ik bedoel ratelslangen zijn waarschijnlijk de luidruchtigste slangen die er bestaan, toch?

text_en:
Silent Predators starts on a dark night somewhere on a lonely road in Southern Califonia where a flat bed truck is driving along carrying a wooden crate with the words 'Venomous Reptile - Handle With Extreme Care' stencilled on it in big red lettering (!). The driver (Dominic Purcell) stops & gives a lift to a stranded motorist (Paul Tessone), the motorist ask's what's in the crate & the driver says it's a huge snake. Shortly after a tyre on the truck blows & causes the truck to crash, after killing the two men the venomous snake escapes... Jump '20 Years Later' & the to the small American town of San Catalano & the new fire chief Vic Rondelli (Harry Hamlin) has just arrived to take over from his retiring counterpart George (Beau Billingslea). The town is holding some sort of fête so Vic takes the opportunity to introduce himself to the locals, while Vic talks lovers Lacey (Nathalie Roy) & Jake (Daniel Murphy) disappear into the nearby forest where Jake is bitten by an aggressive rattlesnake & dies almost instantly. More people fall victim to the deadly snakes that have been disturbed by housing construction as Vic & PR executive Mandy Stratford (Shannon Sturges) try to alert the town, however greedy property developer Max Farrington (Jack Scalia) & Mayor Parker (David Spielberg) want everything hush-hush to avoid bad publicity...

Directed by Noel Nosseck I thought Silent Predators was average at best. The script by John Carpenter (if you can believe that), William S. Gilmore & Matt Dorff is as clichéd, predictable & strictly by-the-numbers as is possible. The character's for instance, the selfish businessman who wants to keep everything quiet because of his investment, the Mayor who fears for the towns economy, the unflappable hero with personal problems who nobody takes seriously at first, the blonde female who falls for the hero & just tags along for no apparent reason other than to be put in mortal danger so the hero can save & 'get the girl' at the end, the disposable character's who are there to keep the body count going but add nothing else whatsoever to the story, the scientist expert who happens to be a personal mate of the hero & knows everything about the creature/monster (depending upon film) & the central threat itself, in this case snakes, that pop up occasionally to kill someone. They're all here, present & correct. Everything you would expect to happen does, the nest being disturbed, a few deaths, the hero figuring it out, the female getting into trouble & the hero saving the day. Silent Predators doesn't have an original bone in it's body, having said that I found it sort of watchable on a really dumb level.

Director Nosseck doesn't do anything special with the film, it has no real style or flair to it although it does look a little better than it's low budget made-for-TV origins would suggest. There is no gore, decent scares, excitement & the thing is rather flat. The film never uses the snakes to their full potential either, there is no tension during the infrequent attacks & they aren't scary. For some reason Silent Predators was shot in Australia even though it was an American produced & financed film supposedly set in America? Figure that out.

With a budget that probably didn't amount to a hill of beans Silent Predators best asset is it's nice Australian locations, the photography is above average for a TV film & I suppose it's generally well made if extremely lifeless & flat. The acting isn't of a very high standard which should come as no surprise.

Silent Predators doesn't do anything wrong in itself, it's just that it's so unoriginal & clichéd that you will have probably seen every part of this film or character somewhere else. Only worth bothering with if your absolutely desperate or can see it on TV (where it firmly belongs very late at night) for free. Oh, & one more thing why is this called Silent Predators when it features rattlesnakes? I mean rattlesnakes are probably the noisiest snakes ever, right?


text:
Twintig jaar geleden was er op een nacht een auto-ongeluk in het stadje San Catalano in Zuid-Californië, waar een krat tropische ratelslangen naar het gebied was ontsnapt. Nu is er een hausse in de woningbouw in het gebied en dit heeft het nest van deze dodelijke roofdieren verstoord. Vic Rondell, de nieuwe brandweercommandant, is net aangekomen en de ene slangenaanval na de andere doet zich voor. Hij gaat op onderzoek uit om te ontdekken waarom de plotselinge aanvallen plaatsvinden, maar de hebzuchtige projectontwikkelaar Max Farrington wil geen paniek zaaien en doet zijn best om Rondell aan de verkeerde kant van de gemeenschap te krijgen. Dus is het aan een besmette Vic en Farringtons zakenpartner Mandy Stratford om er een eind aan te maken.
<0x3E> <0x5C>- Routine, repeterende en lamme schepsels maken amok op de tv. Niet dat ik denk dat het de diepste krochten zijn, maar alles wat hier gebeurt is doodgebloed. Zelfs in de film zelf! Het zijn altijd dezelfde handelingen die steeds weer opnieuw plaatsvinden. Wat niet meehelpt is dat het niet erg genoeg is om hilarisch te zijn, natuurlijk vult stompzinnigheid bijna elk moment en alles eraan is klungelig. Maar het heeft niet die stompzinnige uitstraling of enig gevoel voor humor. Het goedkope scenario (dat naar verluidt in de jaren zeventig door John Carpenter is geschreven) gooit een beetje van alles in de gefantaseerde premisse, maar op de lange duur is het een giftige onderneming die stompzinnig en ongelooflijk volgens het boekje is. Directeur Noel Nosseck maakt er echt niets van, en zorgt ervoor dat je iets van een extreme saaiheid te zien krijgt, slecht geijsbeer en vermoeide onechte sprongen. Hoewel de sterfgevallen grotendeels willekeurig zijn, is er geen spanning, geen opwinding. Niets wordt volgehouden of uitgevoerd, omdat ze slecht geënsceneerd zijn en te maf zijn om enig effect te hebben. Terwijl de irritante score in de weg zit. Maar een speciale vermelding, ze zijn tenminste niet bezweken aan digitale effecten voor de slangen. We krijgen zelfs wat slangenzicht met een rood filter. Vreemd dat de titel eigenlijk nergens op slaat, aangezien we het hier over ratelslangen hebben. Een sullig uitziende Harry Hamlin is hier om de zaak te redden! Dominic Purcell en een dierlijke, liefhebbende Patty McCormack komen ook in mindere rollen voor.
Formelijk en oninteressant, dat wordt het uiteindelijk.

text_en:
Twenty years ago there was a car accident one night in a small southern California town San Catalano where a crate of tropical rattlesnakes escaped into the area. Now the area is experiencing a boom in housing development, and this has disrupted the nest of these deadly predators. Vic Rondell the new fire chief has just arrived, and when one snake attack after another occurs. He goes about trying to discover why the sudden attacks, but the greedy property developer Max Farrington doesn't want to start a panic and tries his best to get Rondell on the wrong side of the community. So it's left up to a tainted Vic and Farrington's business associate Mandy Stratford to put a stop to it.

Routine, repetitive and lame creatures run amok TV b-feature. Not that I think it's the complete pits, but everything that happens here has been done to death. Even in the film itself! It's always the same actions occurring over and over again. Not helping out is that it's not bad enough to be hilarious, of course stupidity fills nearly every moment and everything about it is clumsy. However it doesn't have that schlock presence or any sense of fun. The low-rent script (supposedly written by John Carpenter in the 70s) throws a bit of everything into the contrived premise, but in the long run it's a poisonous venture that's witless and incredibly textbook stuff. Director Noel Nosseck does a real nothing job with it, and makes sure you're in for something of extreme blandness, poor pacing and tired false jumps. While the deaths are mostly random there's no suspense, nor thrills. Nothing is sustained or delivered, because they are poorly staged and too goofy to have any sort of effect. While the obnoxious score gets in the way. A special mention though, at least they didn't succumb to digital effects for the snakes. We even get some snake vision, using a red filter. Strange the title actually makes no sense, since we're talking about rattlesnakes here. The no-frills performances are your standard mould found in these features and so are their stock characters. A dopey looking Harry Hamlin is here to save the day! Dominic Purcell and an animal loving Patty McCormack also feature in minor parts.

Formulaic and unexciting is what it ends up being.


text:
In de jaren vijftig van de twintigste eeuw waren er een heleboel films gebaseerd op het idee van reuzeninsecten die ons in de kleine versie de stuipen op het lijf jagen en in de grote versie de sceptici de stuipen op het lijf jagen. Er waren een paar goede voorbeelden van, vooral 'Zij', over Reuzenmieren uit de kernproeven.
Dit was een van de minder succesvolle versies. In wezen stuurt de vent die Jock Ewing speelde op Dallas een koninginnewesp de ruimte in om te zien wat atoomstraling met hem zou doen, en hij landt in Afrika, waar ze zo groot worden als een halfrupsvoertuig en prompt alles op hun pad doden. Dus wat volgt is een voorraadfilm van Afrikaans wild als vulmiddel, slechte stop-motionanimatie als vulmiddel, eindeloze tochten door de denkbeeldige Afrikaanse Savana als vulmiddel. En uiteindelijk worden de reuzenwespen gedood door een voorraadfilm van een vulkaan die toevallig precies op het juiste moment afgaat... Het is maar goed dat die reuzenwespen net als echte wespen konden LYEN, hè?
Wat een totale tijdverspilling.

text_en:
1950's Sci-Fi had a bunch of movies based on the notion of giant insects that creep us out in the small version scaring the bejeebers out of us in the large version. There were some good examples of this, most notably "Them", about Giant Ants from the nuclear test ranges.

This was one of the less successful version. Essentially, the guy who played Jock Ewing on Dallas sends a queen wasp into space to see what atomic radiation would do to it, and it lands in Africa, where they grow to be as big as semis and promptly kill everything in their path.

So what follows is stock footage of African Wildlife as filler, bad stop motion animation as filler, endless trekking through the imaginary African Savana as filler. And in the end, the giant wasps are killed by a stock footage volcano that just happened to go off at the right time... Good thing those giant wasps could FLY like real wasps, eh?

What a total waste of time.


text: Soms verlammend middelmatig filmpje over een stel jongens en een meisje in de jungle, onderbroken door reusachtige wespen die de acteurs aanvallen. Het ziet ernaar uit dat de enige reden dat ze de held dat belachelijke witte dandypak aantrokken was dat hij dan zou lijken op de man in de film, die eruitziet alsof hij uit een of andere zwijgende avonturenfilm in de jungle is gehaald. Echt een hoop gelach met een menigte. Maar ook een heel slechte film.

text_en: Sometimes numbingly mediocre movie about a bunch of guys and a gal in the jungle, punctuated by giant wasps who attack the actors. It looks like the only reason they dressed the hero in that ridiculous white dandy suit was so he would match the guy in the stock footage, which looks like it was lifted from some silent jungle adventure movie. Really a lot of laughs with a crowd. But, also a really bad movie.


text:
Ik wil dit heel duidelijk stellen. Ik heb een heleboel mensen horen praten over die film Monster Van Groene Hel. Ik weet dat het tegenwoordig een rage is onder de jeugd. Nou, ik zal je vertellen wat je met die film te maken hebt. Er is geen enkel monster in die film, er zijn een paar reusachtige motten, die je als monsters zou kunnen beschouwen, maar dan zou je de titel Monsters van Groene Hel kunnen gebruiken. Er wordt ook over die Groene Hel gepraat, denk ik, het is moeilijk te horen door die vreselijke geluidskwaliteit, maar we zien hem nooit, en ik ben er vrij zeker van dat die motten niet uit Groene Hel komen. Bovendien is de film in zwart-wit, dus er is geen kans dat je iets groens ziet. d zijn Monsters uit de Donkere Grijze Hel. Maar dat zal wel niet hetzelfde klinken.
Dit is een heel slechte, saaie, langdradige film. Naar algemene maatstaven is het een vrij slechte film. Vergeleken met films als _Orgie van de Doden_ is hij verdomd goed te zien. Een stel wetenschappers maakt uiteindelijk reuzenwespen (ik haat het als dat gebeurt), dus ze moeten door het donkerste Afrika trekken om ze tegen te houden of zoiets. Ze lijken er echt niet op gebrand om ze tegen te houden, en ze zijn ook niet echt bereid om ze aan te pakken als ze ze vinden (een groot deel van de bemanning wordt afgeslacht).
De effecten zijn slecht, maar dat zul je niet merken, want de grote insecten verschijnen op zijn best alleen in een cameorol... ' De rest van de tijd zijn we gedwongen om een nogal saaie wandeling door Afrika te maken, compleet met stompzinnig verhaal, idiote personages en ook nog wat nogal racistische dingen (de blanke personages krijgen een heel stel Afrikanen die al het vuile werk voor hen opknappen, het is echt allemaal heel racistisch). En de blanke personages, nou, die kunnen niet veel witter worden. Een van hen kleedt zich ook nog in het wit, net als Tom Wolfe op zijn meest witte dag.
Afgezien van de racistische politiek van de jaren vijftig, is deze film niet erg leuk, en ook niet eng of zelfs maar kitscherig. In één woord: saai.

text_en:
I want to make this perfectly clear. I've heard lots of people talking about this Monster From Green Hell film. It's all the rage with the kids today, I know. Well let me tell you what you're getting into with this film. There is no single monster in the film, there are several giant moths, that might be construed as monsters, but that would make the title MonsterS from Green Hell. Also, this Green Hell is talked about, I think, hard to hear through the terrible sound quality, but we never see it, and I'm pretty sure these moths didn't come from Green Hell. Plus the film's in black and white, thus there's no chance of seeing anything green. The proper title'd be Monsters from Dark Gray Hell. But I guess that doesn't have the same ring.

This is a very bad, boring, long, repetitious movie. By general movie standards it's quite poor. Next to movies like Orgy of the Dead, it's damn near watchable. A bunch of scientists end up making giant wasps (Hate it when that happens) so they have to trek through darkest Africa to stop them or something. They honestly don't seem intent on stoping them, nor are they truly prepared to handle them when they find them (A good deal of the crew are slaughtered).

The effects are bad, but you won't notice since the big bugs only appear in a cameo role at best...they're there in the beginning once or twice, then disappear until the "action-packed" finale. The rest of the time we're forced to sit through a rather tedious walk through of Africa, complete with stupid narration, idiotic characters, and some rather racist stuff as well (The white characters get a whole bunch of Africans to do all their dirty work for them, it's really all quite racist). And the white characters, well they can't get much whiter. One of them dresses in white as well, like Tom Wolfe on his most white day.

Racial politics of the fifties aside, this movie isn't much fun, nor is it scary or even campy. In a word: bland.


text:
Toen The Spirits Within werd uitgebracht, hoorde je van Final Fantasy-fans alleen maar hoe afschuwelijk de film was, omdat hij helemaal niet op Final Fantasy leek. Dit is een ander verhaal, in voor- en tegenspoed. De vertrouwde omgeving, personages, muziek, verhaal en de actiescènes zouden fans van de oorspronkelijke game moeten opwinden. Het probleem is dat het op zich gewoon geen goede film is.
De richting van de vechtscènes is vaak slordig, waarbij de camera's belachelijk snel van positie veranderen in een poging de actie fanatieker te laten lijken, maar alleen maar dient om de scènes chaotisch en verwarrend te laten lijken.
De CG zelf is uitzonderlijk, maar ik kan niet zeggen dat het de beste is.' Sinds Geesten Binnen heb ik nooit meer zoveel details over de karakters gezien, hoewel ik moet toegeven dat de karakters van de adventskinderen veel natuurlijker bewogen.
De plot is in feite een zwart gat. Het is een reusachtige _deus ex machina_ die uitsluitend ontworpen is om Sephiroth terug te brengen voor een laatste gevecht. Oude karakters komen weer terug, maar dienen geen echt doel, behalve om de fans een plezier te doen. Karakterontwikkeling is er niet bij en de film doet helemaal niets om de plotdraadjes op te lossen die na het einde van het spel zijn blijven hangen. Maar hij zit vol met keurig uitziende vechtscènes met magie, een oproep en een eindspurt, wat de fans waarschijnlijk toch al wilden.
Uiteindelijk is Advent Children een heel flitsende, maar totaal hersenloze actiefilm die meer als bijverhaal voor Final Fantasy VII dient dan als een echt vervolg.
Trouwens, denk maar niet dat je me kwetst door niet nuttig te stemmen. Ik voel me alleen maar superieur omdat fanboys/fangirls zo'n hekel hebben aan mijn objectiviteit.

text_en:
When The Spirits Within was released, all you heard from Final Fantasy fans was how awful the movie was because it didn't seem like Final Fantasy. This is a different story, for better or worse. The familiar settings, characters, music, story, and over the top action scenes should thrill fans of the original game. The problem is that it just isn't a good movie in its own right.

The direction during the fight scenes is often sloppy, switching camera angles ridiculously fast in an attempt to make the action seem more frenetic, but only serving to make the scenes look jumbled and confusing.

The CG itself is exceptional, but I can't say it's the best I've ever seen since Spirits Within had much more detail on the characters, although I must admit that Advent Children's characters moved much more naturally.

The plot is virtually a black hole. It's a giant deus ex machina designed solely to bring Sephiroth back for one last fight. Old characters reappear, but serve no real purpose other than to please fans. Character development is nonexistent and the film does nothing at all to resolve any of the plot threads left hanging after the game's end. But it's packed with neat-looking fight scenes with magic, summons, and limit breaks, which is probably what fans wanted anyway.

In the end, Advent Children is a very flashy, but totally brainless action flick that serves more as a side story for Final Fantasy VII than a real sequel.

By the way, don't think you're hurting my feelings by voting Not Useful. It just makes me feel superior knowing that fanboys/fangirls resent my objectivity so greatly.


text:
Eerst zal ik zeggen dat ik zo subjectief zal zijn als ik maar kan.
Er staan ons een paar potentiële spoilers te wachten dus pas op.
Ik recenseer bijna nooit films, maar deze moest ik volgens mij wel recenseren. De film Final Fantasy 7 Advent Children, gebaseerd op de ultra populaire rpg (Final Fantasy VII) voor de ps1, is al een hele tijd in de maak. Na de jaren van hype en de tientallen trailers (waarvan ik er nooit een heb gezien, ik had alleen stills gezien) hebben de legioenen fans deze film met veel enthousiasme gezien. Ikzelf had het spel een paar keer gespeeld en voltooid, zoals elke goede fan, en omdat ik zo'n filmfreak ben, was ik zelf ook behoorlijk opgewonden. Dus had ik bij mezelf gedacht: 'Wat kan er misgaan?'
Nou, de film begon goed in de eerste twintig minuten, maar naarmate de film vorderde, liep het uit de hand. Dit is ongetwijfeld de best uitziende CGI-animatiefilm die er is, maar daar heb je niets aan bij een zwakke plot, onontwikkelde karakters, en bij inschikkelijke actiescènes.
Dit is in wezen het verhaal. Deze drie zilverharige, miezerige, in leer geklede jongens die niets met het spel te maken hebben, zijn zogenaamd klonen van Sephiroth (hij). 's De schurk van het spel, die zogenaamd al zijn zogenaamde klonen had vermoord, probeert nu alle kinderen te ontvoeren om een reden die niet zo goed werd uitgelegd, waarschijnlijk om een leger (van kinderen?) op de been te brengen. Ze baseren een deel van het verhaal op een jongen die Denzel heet, ik weet niet wie die jongen is of wat hij wil zeggen, hij lijkt alleen maar de hele tijd depressief. Dus de sephiroth-klonen zijn ook betrokken bij een of ander plan dat te maken heeft met een ziekte die geostigma heet, die alleen de kinderen aangaat, die ziekte schijnt verveling te veroorzaken en kleine hoeveelheden verkleuring van de huid.
'
Dus nu moet Cloud de dag van die kerels redden. Blijkbaar hebben Cloud en zijn collega-teamgenoten geleerd hoe ze moeten vliegen, ik voelde me een beetje beledigd dat die figuren door een stad vliegen, tegen een draak vechten en de hele tijd op hun voeten landen. Als de film niet zo overdreven was, zou het beeld misschien ontspannen en zouden ze zich kunnen verbazen over iets ongelooflijks. Het echte probleem van deze film is de logica. Nu weet ik al wat je gaat zeggen: 'Maar het heet _Finale FANTASY!_ Er zouden zulke ideeën in moeten zitten!' Nou, dat is een dwaze manier van denken, het spel heeft zichzelf in een soort werkelijkheid gefundeerd en de film zou in die CONTEXT moeten doorgaan. Context en logica in deze film zijn inconsequent, ik zou het allemaal kunnen uitleggen, maar als ik dat deed, zou ik uiteindelijk het script moeten schrijven.
Bovendien waren sommige scènes in deze film extreem gekunsteld en banaal. Zoals wanneer alle personages uit het spel net op tijd verschijnen voor hun verplichte schermtijd om de fans niet van streek te maken. Ze komen, doen dat en hebben eigenlijk geen enkele zin in het verhaal.
Als dit te lang is, is hier de eenvoudigere recensie <0xE2><0x80><0x93>

de pro- <0xE2><0x80><0x93> de eerste 20 minuten eersteklas animatie <0xE2><0x80><0x93> fatsoenlijke actiescènes die visueel verbluffend zijn

de onlogische boven toegeeflijke actie/ onevenwichtige actie (laat de kijker afgemat achter bij de climax) zwakke plot super-menselijke personages die de j-soundtrack/score (wat is er met het orkest gebeurd?) Afgrijselijke afloop <0xE2><0x80><0x93> n.v.t.
grote tijdsopname <0xE2><0x80><0x93> n.v.t.
De afloop van deze film stelde me echt teleur. Ze hadden voor het echt coole en mooie einde kunnen gaan waarin de wolk sterft en in het hiernamaals aeris tegenkomt maar na de grote strijd bij de laatste wolk in de rug wordt geschoten, het soort wond waar de kogel door de borst gaat. dan krijgt de wolk zijn 100e flashback in de film en wordt dan wakker in een poel van levensstroom. (nu herinner ik me de levensstroom in de game, maar die had geen herrijzende eigenschappen, als dat wel zo was, hadden ze aeris weer tot leven kunnen brengen, wat een heel ander verhaal zou hebben opgeleverd) dus wordt de wolk weer tot leven gebracht en iedereen geeft een feestje en duikt in de poel en we hebben een ultrazoet waarmerk/levensmoment.
niet dat de film geen momenten heeft, het zijn momenten. het is de moeite waard om naar te kijken vanwege de beelden. maar dat is alles.
afgezien daarvan is het niet echt een goede film. hij is alleen voor blinde fans van de game. niet voor mensen die geven om plot en karakter en het vertellen van verhalen.

text_en:
First i will say that i am going to be as subjective as I can.

There will be some potential spoilers ahead so beware.

I hardly ever review movies, but this one in particular i felt i had to review. This movie Final Fantasy 7 Advent Children, based off the ultra popular rpg (Final Fantasy VII) for the ps1 has been in the works for quite some time. After the years of hype and the dozens of trailers (none of which i ever saw, i had only seen stills) this movie got the legions of fans really excited about seeing their favorite characters on the big screen. I myself had played and completed the game a few times like any good fan, and being such a movie freak i was pretty excited myself. So i had thought to myself, "WHAT COULD GO WRONG?".

Well, the movie started out OK in the first 20 minutes, but then things get out of hand as the movie progressed. Without a doubt, this is the best looking CGI animation around, but that won't help a weak plot, undeveloped characters,and over indulgent action scenes.

Here is the story basically. These three silver haired nancy boys in leather who have nothing to do with the game, are supposedly clones of Sephiroth (he's the villain of the game who had supposedly murdered all his supposed clones)are trying to kidnap all the children for some reason that was not really explained all that well, probably to make an army (of kids?) They also center some of the story on some kid named Denzel, i don't know who this kid is, or what his point is, he just seems depressed all the time. So the sephiroth clones also are involved in some kind of scheme involving some disease called geostigma, that only affects the children, this disease seems to cause boredom and small amounts of skin discoloration.

So now Cloud must save the day from these guys. Apparently Cloud and his fellow team mates have learned the ability of flight, i felt a little insulted that these characters where flying around a city fighting a dragon and landing on there feet all the time. Maybe if the movie wasn't so over the top, then the view relax into it and then they can be amazed by something incredible. The real problem of this movie is logic. Now i know what you are gonna say, "But it's called Final FANTASY! it should have those ideas in it!" well that is a foolish way to think, the game based itself in some kind of reality and the movie should follow through in that CONTEXT. Context and logic in this movie is inconsistent, i could explain it all, but if i did, i would end up writing the screenplay.

Also some scenes in this movie were extremely contrived and trite. like when all of the characters from the game show up just in the nick of time for their obligatory screen time so as not to upset the fans. They show up, do there bit and pretty much have no point in the story.

If this is too long here is the simpler review-

the pros- the first 20 minutes top-notch cgi animation decent action scenes visually stunning

the cons- illogical over indulgent action/ unbalanced action (leaves the viewer jaded at the climax) weak plot super human characters=no suspense the j-rock soundtrack/score (what happened to the orchestra?) Horrible ending

BIG TIME SPOILER-

Now the ending of this movie really disappointed me. they could have had gone the really cool and sweet ending where cloud dies and meets up with aeris in the after life but after the great battle at the end cloud gets shot in the back, the kinda wound where the bullet blast out through the chest. then cloud has his 100th flashback in the movie and then wakes up in a pool of lifestream. (now i remember the lifestream in the game, but it did not have resurrecting properties, if it did, they could have brought aeris back to life, thus making a completely different story) so cloud is brought back to life and everyone has a party and dives into the pool and we have a ultra cheezy hallmark/ lifetime type moment.

not that the movie doesn't have it's moments. its is worth seeing for its visuals. but thats all.

other than that it's not really a good movie. it is strictly for blinded fans of the game. not for people who care about plot and character and story telling.


text:
Ik was duizelig van meisjesachtig plezier toen ik, kort nadat ik Spirits Within had gezien, over deze film hoorde.
Na jaren van verwachtingen gaven ze de releasedatum van november 2005. Nou, november kwam. En ging. Gevolgd door december. O, kijk, vandaag is het 31 januari 2006. Nog geen Amerikaanse release.
O, nou, ik ben zo blij dat ik een vriendin had met een illegaal gekopieerd exemplaar.
Nou, de film was geweldig. Niet zo goed als verwacht, maar bijna perfect. Ik kromp echter ineen bij de onnatuurlijke bewegingen die de kinderen tijdens de film maakten. Ik had gedacht dat we dit nu wel achter de rug zouden hebben. Bovendien vond ik de anime-uitstraling van hun gezichten niet echt leuk. Ik had de indruk dat ze opnamen maakten om de film realistisch te laten lijken, en toch hebben de meeste personages grote ogen, vooral de meisjes. Maar ze hadden persoonlijkheid, dat moet ik ze nageven.
Ook al ben ik geen grote liefhebber van anime, toch moet ik zeggen dat ik onder de indruk was van de wilde vechtscènes. Ze waren prachtig geanimeerd en ik hing op het randje van mijn stoel.
Voor ongeveer de eerste twee.
En daar <0xE2><0x80><0x93> daar zit de grootste tekortkoming van Advent Kinderen. Het is voornamelijk een stel hypergestileerde vechtscènes.
Een vervolg van FF7 van epische proporties was al jaren beloofd. In plaats daarvan gaven ze ons een mooi stukje film met nauwelijks een plot om het feit te rechtvaardigen dat de speeltijd net onder de twee uur ligt.
Waar Final Fantasy beroemd is om zijn ingewikkelde verhalen, schiet deze film tekort. Je leert de personages niet echt goed kennen. De enige manier waarop je iets zou kunnen begrijpen van het grootste deel van wat er in de film gebeurde, zou zijn geweest als je het spel had gespeeld. We kregen ze amper te zien voordat ze het uitvochten met de huidige dreiging.
Wat de fans nog meer kwetst, is de afschuwelijke cameo's die de meerderheid van de personages uit Final Fantasy 7 kreeg. Die waren niets meer dan Clouds 'Ik bel je als ik je nodig heb, maar ik zal waarschijnlijk geen zangers steunen'. En om de pijn nog groter te maken, lieten ze elk karakter afzonderlijk Cloud steeds hoger gooien. Dit stukje hier was zo goedkoop dat ik het bijna uitzette. Ik zou nog meer onder de indruk zijn geweest als hij gewoon uit zichzelf omhoog was gesprongen en van de muren was afgeketst om nog hoger te komen.
Het deed nog meer pijn toen ze de Turken reduceerden tot niet bepaald komische beelden. Dat was prima voor het spel, maar dit is film. Mensen gedragen zich niet als stripfiguren in een harde strijd. Ze hebben hun waardigheid verloren.
En, spoiler (ja, ja, de meesten van jullie weten het waarschijnlijk al). Wie herinnert zich Darth Maul die opgefokt werd in SW: Episode 1? Ja, nou, stel je dat eens voor, maar dan met Sephiroth. Dat klopt. Hij had misschien 5 minuten beeldtijd. Misschien dat. End Spoiler:P
Als deze film voor de fans is gemaakt, dan is het een heel ander verhaal. Als dit een indicatie is van de kant die je opgaat met de FF-serie, dan betwijfel ik of je veel van mijn geld te zien zult krijgen. Ik heb je spelletjes gespeeld voor het fantastische verhaal en de uitstekende personages.
Je had de kans om iets episch te maken. Iets echt moois, een meesterwerk dat alle Disney CG-films naar de kroon steekt.
In plaats daarvan heb je ons een mooi stuk vlees gegeven met nauwelijks iets eronder om het bij elkaar te houden. Mooi werk.
En ik?' Ik weet zeker dat als de rest van de fans even zou stoppen en zou proberen overal aandacht aan te besteden behalve aan de CG, ze zouden weten waar ik het over heb. Nou, ik had dit een 5/10 gegeven, maar nadat ik erover heb nagedacht terwijl ik dit rechtzette, geef ik het een 3/10 omdat ze het beter hadden kunnen doen. Ze hebben het beter gedaan. En dit is gewoon triest.
Als ze iets FFVII gaan reconstrueren, moeten ze eerst dit doen.

text_en:
I was giddy with girlish-glee when I found out about this movie shortly after seeing Spirits Within.

After years of anticipation, they gave November 2005 release date. Well, November came. And went. Followed by December. Oh, look, today's January 31, 2006. No US release as of yet.

Oh well, I'm so glad I had a friend with a bootlegged subtitled copy. ;D

Well, the cg was great. Not as good as expected, but near perfect. I cringed, however, at the unnatural movements made by the children throughout the movie. I had thought that we were passed this by now. Also, I didn't really care for the anime look given to their faces. I was under the impression that they were shooting for a realistic look to the film, and yet most of the characters have larger-than-norm eyes, especially the girl characters. They had personality, though, I'll give them that.

Even though I'm not a big fan of anime, I do have to say I was impressed with the wild fight scenes. They were animated beautifully and had me hanging onto the edge of my seat.

For about the first two.

And there-in lies Advent Children's biggest flaw. It's mostly just a bunch of hyper-stylized fight scenes.

A FF7 sequel of epic proportions had been promised for years. Instead, they gave us a pretty piece of cg with barely a plot to excuse it's just-under-two-hours running time.

Where Final Fantasy is famous for its intricate stories, this movie falls short. You don't really get to know the characters. The only way you'd have any understanding of most of what occurred in the film would have been if you had played the game. We barely got to see them before they were battling it out with whatever current threat.

What hurts the fans even more is the awful cameos that the majority of FF7 characters were given. They were nothing more than Cloud's "I'll call if I need you, but I probably won't" back up singers. And, to add to the hurt, they had each character individually throw Cloud higher and higher. This little part here was so cheesy I almost turned it off. I would have been much more impressed if he had just simply jumped up all on his own, ricocheting off of walls to get himself up higher.

It hurt even more when they reduced the Turks to less-than-just comic relief. That was fine for the game, but this is cinema. People do not act like cartoon characters in a harsh battle. They took away their dignity :/

And, spoiler (yeah right, most of you probably already know, anyhow). Who remembers Darth Maul being hyped up in SW: Episode 1? Yeah, now, picture that, but with Sephiroth. That's right. He had maybe 5 minutes of screen time. Maybe that. End Spoiler :P

If this movie was made for the fans, then way to go Square. If this is any indication of the direction you're taking the FF series, I doubt you're going to be seeing much of my money. I played your games for the wonderful story and the excellent characters.

You had a chance to make something epic. Something truly beautiful, a masterpiece that flies in the face of all of the Disney CG films.

Instead you gave us a pretty piece of flesh with hardly anything underneath to hold it together. Way to go.

And I'm sure if the rest of the fans paused for a moment and tried to just pay attention to everything but the CG they'd know what I'm talking about. Well, I was gonna rate this a 5/10, but after thinking about it while righting this, I'm giving it a 3/10 because they could have done better. They have done better. And this is just sad.

If they're gonna remake anything FFVII, they need to do this one first.


text:
Final Fantasy: Advent Children is en zal een klassiek voorbeeld blijven van stijl boven inhoud die fout is gegaan. In plaats van gebruik te maken van de memorabele personages en de fascinerende mythologie van het oorspronkelijke spel, heeft Square Enix een frivole montage van onbegrijpelijke gevechtsscènes geproduceerd. Ja, ik zei 'onbegrijpelijk'. Wist je dat Tifa oogverblindend snelle Kung Fu-technieken kent die ervoor zorgen dat de camerahoek op magische wijze elke seconde verandert? Dat Cloud moeiteloos een volle minuut in de lucht kan blijven hangen terwijl hij wild om zich heen slaat met zijn twee ton wegende zwaard? De Engelse versie is middelmatig. Hoewel niet extreem slecht, is hij verre van goed geproduceerd. De kwaliteit is vergelijkbaar met die van een gemiddelde animeversie.
Dit is wat ik heb.' Ik zou willen zeggen tegen de keiharde FFVII-fans die maar door blijven drammen over deze film: 'Advent Children is de beste fanservice die je je maar kunt wensen van Square Enix, maar zelfs een ordinaire CG-film als Galerians: Rion had een beter verhaal. Je zult je te zijner tijd generen voor deze film en zijn gebrek aan denkwerk. De dagen van zijn nieuwigheid zijn geteld.'
Bij films als 'Advent Children' vraag ik me af of Square Enix de mogelijkheden van zijn franchises beseft. Per slot van rekening (en neem me niet kwalijk dat ik het zeg) is het een Japans bedrijf. Japanse ontwikkelaars kunnen leuke spelletjes leveren, maar de meeste van hun producten zijn teleurstellend oppervlakkig. Maar als het op de kwaliteit van de productie aankomt, zijn het volslagen psychopaten. Advent Children is een van de meest adembenemende films uit de geschiedenis van de cinema, maar dat neemt niet weg dat de plot en de kartonnen personages wel erg ingewikkeld zijn.
Elke fan die deze film heeft gezien, weet dat Sephiroth terugkomt. Het was een grote vergissing om het verhaal te vervormen om zijn wederopstanding mogelijk te maken.
NOTITIE: Het enige punt dat ik aan deze 'film' geef, is ter ere van de 10.000 tot slaaf gemaakte Japanse animators die hun leven hebben gegeven om elk gebleekt blond haartje op het verwijfde blanke hoofd van Cloud te verven.

text_en:
Final Fantasy: Advent Children is and will remain a classic example of style over substance gone wrong. Instead of drawing upon the memorable characters and captivating mythology of the original game, Square Enix has churned out a frivolous montage of incomprehensible battle scenes. Yes, I said "incomprehensible." Did you know that Tifa knows blindingly fast Kung Fu techniques that magically cause the camera angle to shift every second? That Cloud can effortlessly suspend himself in midair for a full minute while wildly swinging away with his 2-ton sword? The English dub is mediocre. While not egregiously bad, it is far from well-produced. The quality is comparable to that of an average anime dub.

Here is what I'd like to say to the die-hard FFVII fans who can't stop gushing over this movie: Advent Children is the best fan service you could have hoped for from Square Enix, but even a trashy CG flick like Galerians: Rion had a better story. You'll be embarrassed by this movie and its lack of thought in due time. The days of its novelty are numbered.

Movies like Advent Children make me question whether Square Enix recognizes the potential of its franchises. After all (and no offense), it's a Japanese company. Japanese developers can deliver fun games, but most of their offerings are disappointingly shallow. They are utter psychos, however, when it comes to production quality. Advent Children features some of the most breathtaking renders in CG history, but that doesn't save it from its convoluted plot and cardboard characters.

Any fan who followed this film knows Sephiroth comes back. Bending the story to accommodate his resurrection was a big mistake.

NOTE: The one point I give this "film" is in honor of the 10,000 enslaved Japanese animators who gave their lives to render each bleached blond hair on Cloud's effeminate Caucasian head.


text:
Mooie beelden en een heleboel gevechten maken geen goede film. En dat is precies wat hier gebeurde.
Ten eerste moet ik toegeven dat ik FFVII nog niet heb gespeeld (ik ben van plan dat binnenkort te laten doen). Maar ik heb wel onderzoek gedaan om vertrouwd te raken met de personages en het verhaal. Maar niet iedereen heeft de luxe van tijd om dit soort dingen te onderzoeken, en de adventistische kinderen eisen dat kennis van FFVII vereist is.
Ondanks de ongelooflijke beelden kan ik niet zeggen dat er te veel nieuws is. We hebben het gezien in Final Fantasy: The Spirits Within, en afgezien van een betere beweging kan ik niet zeggen dat ze hier veel supergedurfde dingen mee hebben gedaan. De vechtscènes <0xE2><0x80><0x93> tja, die zijn best leuk. Maar hoe zouden we ooit aan het resultaat van een van die scènes kunnen twijfelen? Deze was saai en klassiek <0xE2><0x80><0x93> er waren drie gevechten met de slechteriken, volgens de standaardprocedure (de held, Cloud, wordt in elkaar geslagen, dan komt hij bijna aan en wordt in elkaar geslagen, en dan wint hij uiteindelijk). De reden waarom ik zeg dat het saai en klassiek was, is dat het vaak wordt gebruikt, maar in dit geval slecht wordt uitgevoerd. Daar kom ik later nog op terug.
De Engelse versie leek me prima, hoewel ik hem niet in het Japans heb gezien, dus ik zal niet over de Japanse versie oordelen, maar alleen over de Engelse. Ik heb genoeg betere films gehoord, zelfs in mijn beperkte repertoire.
En nu de plot. Hmmm... wat voor plot? Laat ik eerlijk zijn, deze film is niet meer dan een fanservice, een kans om de FFVII-figuren op het witte doek te zien met lekkere snoepjes. Zoals ik al eerder zei, lijken de gevechten zomaar te gebeuren. Het openingsgevecht wordt nooit uitgelegd, Kadaj lijkt geen ambitie te hebben om de wereld zelf te vernietigen, noch een echte motivatie om iets gemeens te doen. Cloud zit de hele film te kniezen en zo'n beetje alle anderen krijgen een verplichte cameo.
Echt, FFVII was een ensemblestuk. De kinderen der advent is allesbehalve een ensemblestuk. Als het me was gelukt om iedereen een belangrijke rol in een verhaal te geven (Star Trek: First Contact bewees dat het mogelijk was, mag ik er wel aan toevoegen), dan had dit een stuk beter kunnen zijn. Natuurlijk zou dat ook de plot hebben veranderd, die, laten we eerlijk zijn, bijna beter is dan die we nu hebben.
Characters werden ook over het algemeen niet gebruikt of praktisch vergeten. De leden van Avalanche (dat is de groep waarmee Cloud in FFVII heeft gewerkt, voor degenen die het niet weten) krijgen 2 scènes (3 in het geval van Vincent Valentine, en sommige krijgen nog minder). Verdomme, de slechteriken krijgen meer tekst dan deze jongens, en dat is behoorlijk slecht.
De muziek... tja, die ken ik niet. Het kan me niet schelen dat Nobuo Uematsu God zelf is, maar hij heeft deze film behoorlijk verknald. Advent One Winged Angel was het enige fatsoenlijke stuk. Verder kon hij niet beslissen of hij episch (en orkestrale) of grappig (met elektrische gitaar) moest zijn. Als hij van het een naar het ander ging, had je het gevoel dat hij een moker tegen je hoofd had gekregen.
En dat laatste punt, of deze film episch of grappig moest zijn... hij probeerde het allebei te zijn, maar dat mislukte jammerlijk. Echt, je kunt het niet iedereen naar de zin maken en alles doen. De film probeerde ook diepzinnig te zijn (je kunt episch en diep gaan, of grappig en diep, maar alle drie is te veel), maar ook dat mislukte. De laatste scène, die doet denken aan een doopplechtigheid, werd erin gesmeten omdat het er zo uitziet. Je hoeft geen christen te zijn om je hoofd te schudden en te huilen. Die scène hoorde gewoon niet in de film (en Aeriths regelmatige optredens ook niet <0xE2><0x80><0x93> ze is dood, Jim!).
Gezien hoe fantastisch ik Final Fantasy VII heb horen zijn, is deze film niets minder dan een gigantische teleurstelling. Vanwege de prachtige beelden geef ik 2 van de 10.

text_en:
Pretty visuals and a lot of fights make not a good movie. And that is precisely what happened here.

First off, let me admit, I am yet to play FFVII (I intend to order it soon). However, I did do research to familiarise myself with the characters and the story. However, not everyone has the luxury of time to research things like this, and Advent Children demands that knowledge of FFVII is required.

In spite of incredible visuals, I can't say there is too much thats new. We've seen it in Final Fantasy: The Spirits Within, and apart from some better movement, I can't say they've done lots of super-daring stuff with this.

The fight scenes - well, they are a bit of fun. Still, how could we ever doubt the result of any of them. This one was boringly classic - there were three fights with the bad guys, following the standard procedure (the hero, Cloud, gets smashed, then he almost gets there and gets smashed, and then finally wins). The reason I say it was boringly classic was that it is used a great deal, but in this case is poorly executed. I'll touch on that later.

The English dub seemed fine to me, though I didn't watch it in Japanese, so I shan't judge the Japanese dub, but only the English one. I'll say this - I've heard plenty of better ones, even in my limited repertoire.

And now, the plot. Ummm... what plot? Let me be frank, this movie is nought but a fan service, a chance to see the FFVII characters on the big screen with lovely eye candy. As I said earlier, the fights seem to just happen for no reason. The opening fight is never explained, Kadaj seems to have neither ambition to destroy the world himself nor any real motivation to do anything nasty. Cloud sits around moping for the entire film, and pretty much everyone else gets an obligatory cameo.

Really, FFVII was an ensemble piece. Advent Children is anything but. If they'd managed to give everyone some significant story role (Star Trek: First Contact proved it was possible, I might add), then this could have been a lot better. Naturally, that would have changed the plot too, which, lets be honest, is almost set to be better than the one we got.

Characters were also generally either unused or virtually forgotten. The members of Avalanche (thats the group Cloud worked with in FFVII, for those who don't know) get 2 scenes (3 in the case of Vincent Valentine, and some get even less). Hell, the bad guys get more lines than these guys, and that is pretty bad.

The music... well, I don't care if Nobuo Uematsu is God Himself, he botched this film big time. Advent One Winged Angel was the only decent piece. Otherwise, he couldn't decide whether to be epic (and orchestral) or fun (with electric guitar). When he switched from one to the other, you felt it as though he'd taken a sledgehammer to your head.

And that last point on whether this movie was epic or fun... it tried to be both, and failed miserably. Honestly, you can't please everyone and do everything. The movie also tried to be deep (you can go epic and deep, or fun and deep, but all three is too much), but failed here too. The last scene, which is reminiscent of a baptismal ceremony, was thrown in there for what looks like the sake of it. You don't need to be a Christian to just shake your head and cry there. That scene just didn't belong in the film (and nor did Aerith's frequent appearances - she's dead Jim!).

Given just how fantastic I've heard Final Fantasy VII to be, this movie is nothing short of a gigantic disappointment. Because of the beautiful visuals, I give it a 2 out of 10.


text:
Ik geef deze film een 4 omdat ik een grote fan ben van de videogames. de graphics en de animatie zijn uitstekend en het is leuk om de hele bende in CG-vorm te zien. Sephiroth is nog steeds cool

nu de redenen waarom hij maar een 4 kreeg de personages voelen aan als planken met de ergste stemmen die ik ooit heb gezien (ik heb epische film gezien)
de film lijkt gewoon zo op wolken georiënteerd dat zelfs de fans zich schamen voor wolken dit en wolken dat. De wolken zeiden zoveel dat je hem niet in deze film wilt zien.
<0x3E><0x3E> De schurken hebben de prijs voor de slechtste schurken aller tijden (ik was nog banger voor de boze heks van het westen).
<0x3E><0x3E> Alle andere personages in deze film worden alleen maar in de film gehaald voor een knikje naar de fans en verder gaat hij er niet op in.
<0x3E><0x3E> Wat is er mis met de kille keu??
--summary: ik heb 9 jaar op deze film gewacht en dit is wat ik kreeg: een grote, nutteloze en saaie, ingekorte scène. Ik smeek het hoofd van vierkant cenix om de man die hier verantwoordelijk voor is neer te schieten. Verbrand elk exemplaar van de film en iedereen die erbij betrokken is en maak een nieuwe film uit de as (het zou leuk zijn om de film in levenden lijve te maken en te baseren op het oorspronkelijke spel).

text_en:
I give this movie a 4 cause I'm a die hard fan of the video game series. the graphics and animation are excellent and its nice to see the whole gang in CG form Sephiroth's still cool

now the reasons it only got a 4 well the characters feel like planks of wood with some of the worst voice acting I've ever seen(I've watched epic movie)

the movie just seems cloud orientated so much so that it make even the fans embarrassed with cloud this and cloud that. clouds mentioned so much that it make you not want to see him in this movie

the villains have the award for the worst villains ever (i was more scared by the wicked witch of the west)

all the other characters in this movie are simply put in the movie for a nod to the fans and doesn't take it further then that

wtf's with the chilly chally???

summary: waited 9 years for this movie and this is what i get a large pointless and boring cut scene i beg the head of square cenix to shoot the man responsible for this burn every copy of the movie and any one involved in it and create a new movie from the ashes's (it would be nice to make the movie in live action and based on the original game)


text: Dus na de aanvankelijke teleurstelling van de eerste Final Fantasy-film, die vrijwel geen gelijkenis leek te vertonen met de Final Fantasy-serie, heeft Final Fantasy: Advent Children zich ontpopt tot een warme ontvangst en, nu, een toegewijde fanbase. En de reden voor het succes van de film is begrijpelijk, want hij heeft weelderige graphics, snel bewegende vechtscènes en een paar verdomd coole personages. Maar als je FF7 niet hebt gespeeld, zul je waarschijnlijk niet van deze film genieten omdat de verhaallijn zich vanaf het spel voortzet zonder voorafgaande uitleg en omdat je waarschijnlijk zult verdwalen in de plot, zelfs als je het spel hebt gespeeld. Ten tweede is er geen karakterontwikkeling, zonder eerdere kennis van de game zijn je meningen over de karakters beperkt tot 'cool' en 'niet cool'. Natuurlijk is het voor FF7-fans bijna zeker dat ze de film zullen zien, in elk geval om nostalgische redenen, en het is cool om alle personages die je van de game bent gaan houden te zien in een behoorlijk fantastische computeranimatie. Nog een laatste klacht: de film probeerde, althans naar mijn mening, te veel in minder dan twee uur te proppen en daarom lijkt het laatste halfuur of zo vreselijk overhaast. Als je FF7 hebt gespeeld en ervan hebt genoten, is het een waardevol horloge, maar niet al te bijzonder. Als je FF7 niet hebt gespeeld, kun je die het beste eerst spelen voordat je deze film bekijkt.

text_en: So after the initial disappointment of the first Final Fantasy movie, which seemed to bare next to no resemblance to the Final Fantasy series, Final Fantasy: Advent Children has released itself to a warm reception and, now, a dedicated fanbase. And the reason for the films success is understandable as it has lush graphics, fast moving fight sequences and some cool as hell characters. However, if you haven't played FF7 then it is likely that you will not enjoy this film as it's storyline carries on from the game without previous explanation and your likely to get lost from the plot even if you have played the game. Secondly, there is no character development, without previous knowledge from the game your opinions on the characters are limited to 'cool' and 'not cool'. Of course, for FF7 fans the film is almost guaranteed to entertain, at least for nostalgic reasons, and it's cool seeing all the characters you grew to love from the game rendered in some pretty amazing computer animation. One last complaint, the film, at least in my opinion, attempted to cram too much into less than two hours and therefore the last half hour or so seems horribly rushed. If you played and enjoyed FF7 than it is a worthwhile watch, though nothing too special. If you have not played FF7 then it is best that you play it first before watching this film.


text:
Normaal gesproken ben ik een fan van Studio Ghibli. Ondanks mijn voorliefde voor deze film (ik heb me koppig vastgeklampt aan de hoop tot de aftiteling, ondanks alle rationaliteit), beschouw ik de tijd die ik ernaar heb gekeken als verspilde moeite, en hier is de reden: het verhaal dwaalt doelloos rond, zonder verrassingen (je kunt niet verdraaien wat er niet is, denk ik) en komt tot een conclusie die de kijker in feite in de eerste 5 tot 10 minuten van de film maakt.
Hoewel de film een'snijdfilm'-achtige film zou moeten zijn, is het jammer dat het leven dat wordt gesneden zo saai is. Er zijn veel gemiste kansen waarin iets opwindends had kunnen gebeuren, of er had iets onthuld kunnen worden om de hoofdpersonen meer diepgang te geven (en zo de kans te vergroten dat de kijker iets van empathie met hen ontwikkelde).
Doe thuis je raam open en kijk 70 minuten naar voorbijgangers in plaats van naar deze film. Je zult blij zijn dat je dat hebt gedaan.

text_en:
Normally, I'm a Studio Ghibli fan. Despite being predisposed towards liking this movie (I stubbornly held out hope until the end credits, despite all rationale,) I consider the time I spent watching it as waste, and here's why: The story wanders around aimlessly, with zero surprises (you can't twist what's not there, I guess) and reaches a conclusion that the viewer basically makes during the first 5-10 minutes of the film.

While the movie is supposed to be a "slice of life" type of film, it's too bad the life being sliced is a boring one. There are many missed opportunities where something exciting could have happened, or something could have been revealed to add depth to the main characters (and thus increase the chances of the viewer developing some hint of empathy with them.)

Open your window at home, and spend 70 minutes watching passersby instead of this film. You'll be glad you did.


text: Ik ben al fan van Crash sinds mijn zevende en toen ik op mijn dertiende deze game zag dacht ik dat het een frisse wind zou zijn sinds Stoute Hond niet meer in productie was. Toen ik met dit spel begon vond ik het (in het begin) leuk, maar naarmate ik verder kwam besefte ik dat ik het mis had. Het spel <0xE2><0x80><0x93> het spel van het gezond verstand <0xE2><0x80><0x93> is niet uitdagend, maar kan soms ergerlijk zijn omdat het hard en repetitief kan worden. De eerste twee of drie keer dat je ernaar luistert is de muziek pakkend, maar na een tijdje kan die ook repetitief en irritant worden. De plot is stompzinnig, ik heb geleerd dat Corty en bandiman NOOIT moeten samenwerken. Dit spel is eigenlijk niet voor kinderen vanwege de volwassen verwijzingen die er soms in zitten maar het grootste deel van de dialoog bestaat uit stomme, saaie, achterlijke wc's en goedkope popculturele verwijzingen waar je soms naar moet zitten kijken want ze staan niet toe dat je hem uitzet. Nog iets wat me ergerde was het feit dat Aku Aku SUX zegt dat hij je zal beschermen maar als je die TNT/Nitro-dozen inloopt (ook al heb je drie maskers) zul je STERVEN!!! Wat stom is, ik kan me niet herinneren dat een Crash-spel dat ooit heeft gedaan. Met andere woorden, je kunt GEWOON STERVEN in dit spel!!!! De personages zijn waardeloos!! Crash <0xE2><0x80><0x93> Niets meer dan een stomme, achterlijke, onwetende idioot Cortex <0xE2><0x80><0x93> Hij heeft me er echt van overtuigd dat hij een of andere enge, travestietachtige homo-idioot was! De nicht <0xE2><0x80><0x93> Ze hebben de haai serieus te pakken genomen toen ze haar aan het spel voorstelden!! Ik haat haar, die stomme, enge emo-knul!! Verder wil ik niet op deze figuren ingaan, ik wil het niet over de rest hebben!! Het enige wat ik leuk vind aan het spel is de graphics. Dat is het!!!<br />Mensen die dit spel tegenkomen moeten het vermijden en weglopen... R.I.P. Crash Bandicoot 1996 <0xE2><0x80><0x93>?2001/2004 (omdat de Crash-serie misschien weer dood is als ze Crash of the Titans uitbrengen!)

text_en:
I've been a fan of Crash since I was 7 and when I was 13 and saw this game I thought it was going to be a breath of fresh air ever since Naughty Dog no longer was in production of this game. When I started playing this game I (at first) liked it but as I continued onward I realized I was wrong. The game-play is common sense like, not challenging but can be at times aggravating because it can get hard and repetitive. The music was catchy the first two or three times you listen to it but can also be repetitive and annoying after a while. The plot is stupid, I learned that Corty and bandiman should NEVER work together. This game is really not for kids due to the adult references it make sometimes but most of the dialogue is stupid tedious retarded bathroom and cheesy pop culture references which you sometimes HAVE to sit watch since they won't let you click off it. Another thing that annoyed me was the fact that Aku Aku SUX at protecting you he's says he will but when you walk into those TNT/Nitro boxes (even if you have three masks) you will DIE!!! Which is stupid, I don't ever recall any Crash game doing that. In other words you can EASILY die in this game!!!! The Characters suck!! Crash-Nothing more than a silent retarded unaware idiot Cortex-He really convinced me that he was some scary cross-dressing gay idiot! The Niece-They seriously jumped the shark when they introduced her to the game!! I hate her that stupid creepy emo brat!!! That's as far as I want to go into these characters I don't want to talk about the rest!! The only thing I like about the game is the graphics. That's IT!!!

People if you come across this game avoid it and walk away.... R.I.P. Crash Bandicoot 1996-?2001/2004(by the way the crash series may be dead again once they release Crash of the Titans!)


text: Een gevangenis/boksfilm die je moet zien om hem te kunnen geloven. Het is bijna niet uit te leggen. Too Sweet belandt weer in de gevangenis omdat hij tijdens een bokswedstrijd een bokser met geweld doodslaat nadat zijn drank is vermengd met een of ander verdovend middel dat hem gek en nog gewelddadiger heeft gemaakt. De gevangenis heeft een kerker (!!!) waar een lilliputter wordt vastgehouden als een dier en die door de gevangenisdirecteuren altijd wordt buitengesloten als ze van een gevangene af willen. De gevangenis wordt in feite bestuurd door een blonde man die zijn gevangeniscel heeft versierd met smoezelige rode gordijnen en schilderijen. En hij heeft een 'vriendin', een man in volledige travestie. Op een gegeven moment wordt de moordzuchtige lilliputter de cel van Too Sweet in gestuurd en vechten de twee een <0xE2><0x80><0x93> heel <0xE2><0x80><0x93> lang gevecht uit dat een echte kopstoot is. BTW, tijdens dat lange gevecht loopt Too Sweet alleen maar in zijn ondergoed! Deze scène is het 'highlight' van de film.<br />Tijdens de rest van de film zijn er nog meer gevechten, maar daarna ben ik alles kwijt. Het is allemaal zo bizar. Iedereen die erbij betrokken was moet aan de drugs zijn geweest of zoiets. Penitentiaire Inrichting 3 bestaat in zijn eigen alternatieve Cannon-universum.

text_en:
A prison/boxing movie that has to be seen to be believed. It's almost impossible to explain. Too Sweet ends up in prison again because he violently pummels a boxer to death during a boxing match after his drink was spiked with some sort of drug that made him crazy and more violent. The prison has a dungeon(!!!) where a midget is kept like an animal and who is routinely left out of by the prison wardens whenever they want to get rid of a prisoner. The prison is basically controlled by a blond man who's prison cell is decorated with tacky red curtains and paintings. And he's got a "girlfriend," a man in complete drag. At one time, the killer midget is sent into Too Sweet's cell and the two fight a *really* long fight that's a real head scratcher. BTW, during this long fight Too Sweet is only in his underwear! This scene is the "highlight" of the movie.

There are more fights during the rest of the movie but I lost track of everything afterwards. The whole thing is just too weird. Everyone involved must have been on drugs or something. PENITENTIARY 3 exists in its own alternative Cannon universe.


text: Ik heb net naar die film gekeken en het duurde 10 minuten voor ik besefte dat ik hem al eerder had gezien (maar nooit tot het einde heb doorgespoeld). Zo gemakkelijk vergeet je het. Om te beginnen is het een eindeloze film, bijna 3 uur. Het is een enorme productie, met een bezetting van duizend man, allemaal beroemde Franse acteurs en James Caan als extra. Er is een eindeloze cast van slecht geportretteerde personages, nieuwe, kleine en grote personages die voortdurend opduiken. Het is alsof je naar een Frans telefoonboek kijkt dat tot een film is gemaakt. Probeer je het bij te houden? Als je dit allemaal bij elkaar optelt, spelen ze allemaal twee generaties van zichzelf, soms op hetzelfde moment (oké, de James Caan met het grijzende haar is de vader, en degene die er geen jaar jonger uitziet, met het rode haar, is de zoon. Waarom zouden we ze niet allemaal een naamplaatje geven?). Als je Fellini wilt zien tegenover Busbee Berklee, als je een geschiedenislesje uit een stripboek over de Tweede Wereldoorlog wilt, met mooi gebruinde en felgekleurde scènes van Auschwitz bijvoorbeeld (ik maak geen grapje, en het is ook geen flauwekul), en als een regisseur die geen verhaal kan vertellen en zich met gratis special effects en uitbundige zang- en dansnummers wil vermaken, jouw type is, kijk dan vooral naar deze film.

text_en: I just watched this movie, and it took me 10 minutes to realize that I already saw it before (but never made it to the end). It's that forgettable. For starters, its interminable, almost 3 hours. It's a huge production, with a cast of a thousand, all famous French actors and with James Caan thrown in for good measure. There is an unending cast of poorly portrayed characters, new characters small and large popping up all the time. It's like watching a French telephone book made into a movie. Trying to keep it straight? Take a load of this, they all play two generations of themselves, sometimes at the same time (OK, the James Caan with the graying hair is the dad, and the one who looks not a year younger, with the red hair is the son. Why not give them all name tags?). If you want to see Fellini meets Busbee Berklee, if you like a comic book history lesson of WWII with nicely tanned and brightly colored scenes of Auschwitz for instance (I'm not kidding, and it's not a spoof either), and if a director who can't tell a story and covers up with gratuitous special effects and lavish song and dance numbers is your kind of guy, by all means watch this movie.


text:
Te lang (2 uur), minimale karakterontwikkeling, geen scenario, geen niets. Ik ben nog nooit in de bioscoop in slaap gevallen, maar deze keer scheelde het niet veel, en te oordelen naar het gebrek aan enthousiasme van mijn medebezoekers was ik niet de enige.

2-dimensionale personages, stompzinnige dialogen (behalve in de eerste helft, waar Mitterrands zure tong af en toe naar buiten komt).
Saai, saai, saai. Het is niet eens een goede documentaire, want de regisseur geeft ruiterlijk toe dat hij zich vrijheden veroorlooft met wat Mitterrand werkelijk zei en deed.
Vermijd deze film, tenzij je natuurlijk aan slapeloosheid lijdt.

text_en:
Overlong (2 hours), minimal character development, no scenario, no nothings. I have never yet fallen asleep in the cinema, but this time it was a close-run thing, and judging by the lack of animation from my fellow cinema-goers I wasn't alone in this.

2-dimensional characters, inane dialogue (except in the first half, where Mitterrand's acid tongue is occasionally allowed out for a run).

Boring, boring, boring. It doesn't even cut it as a rather flat documentary, since the director freely admits taking liberties with what Mitterrand really said and did.

Avoid this film, unless of course you're an insomniac.


text: Lieve hemel! Dat was verreweg het beroerdste stuk schroot waarmee ik ooit mijn zintuigen heb gepijnigd. Hier is de plot: ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

text_en:
Me goodness!! That was by far the crappiest piece of junk I have ever tortured my senses with. Here's the plot: ----------

Here's the story: ---------

A careless "the-devil-may-care" french street bum keeps running around aimlessly through mostly train stations or airports, constantly being asked for his passport... then running again... and so on...

There's the occasional blurred flurry of faces bothering the viewer's every nerve fiber... and again, the running...

Just multiply the above for an hour or so and voilà! French crap (suzette) at its best!

PS: If a certain sheep-look-a-like (goes by the name of Catinca) tries to convince you to watch this flick, just slowly walk away...