text:
Three Extremes bestaat uit drie zeer getalenteerde regisseurs uit het Verre Oosten (een uit Honk Kong, een uit Japan en een uit Korea), die elk dertig minuten lang de duistere kant van hun fantasie de vrije loop laten. De film is in feite een trilogie van afzonderlijke en losstaande horrorverhalen, stuk voor stuk bedoeld om de grenzen tussen horror en kunst te vervagen en om iets te produceren wat meer is dan zomaar een filmpje.
Het eerste verhaal is 'Dumplings', een verkorte versie van de film van de volle lengte met dezelfde naam, een satire op hedendaagse ijdelheid en het verlangen en de wanhoop van sommige mensen om die ijdelheid te voeden. Ik vond de hele film geweldig, en de verkorte versie stelt niet teleur, maar het einde is anders, maar net zo verrukkelijk duister. Mooie optredens en een goede regie maken dit voor iedereen een fantastische show.
Het tweede verhaal heet 'Cut' en is verrassend genoeg het armzaligste van de drie. Een Koreaanse korte film over een 'aardige' regisseur en zijn vrouw die gegijzeld worden door een figurant uit zijn films die hen allebei terroriseert en de duistere kant van de regisseur naar boven probeert te halen. Onthullingen en spanning maken er een korte film van, maar het geweld is af en toe buitensporig en het verhaal lijkt heel snel te vervagen. Het begint heel goed met een stel prachtige camerabewegingen en de kunstzinnige sfeer van dit horrorstuk is heel intrigerend, maar het grootste deel van dit stuk wordt oudbakken en zakt in elkaar als geweld al het andere verdringt. Als je een Oostenrijkse film hebt gezien die 'Funny Games' heet, dan kun je zien waar deze film waarschijnlijk zijn invloed aan te danken heeft.
Het laatste deel van de drie is 'The Box'. Als je voor die tijd al iets van Miike Takishi hebt gezien, dan is dit vrij tam in vergelijking met veel van zijn andere werk (als je het niet hebt gezien, vraag er dan niet naar, want je zult het óf geweldig óf vreselijk vinden en het is een gesprek voor een andere dag). De film is een menagerie van dromen, herinneringen en beelden van het verleden van een meisje in een circusact met haar tweelingbroer en mentor, die doortrokken is van tragedie (verrassing, verrassing). De meest artistieke van de drie is ongelooflijk mooi en donker, meeslepend en angstaanjagend, en ook intrigerend en prikkelend. Deze episode zal de enige van de drie zijn waar je aan het eind waarschijnlijk over na zult denken.
Ik genoot van deze trilogie, hoewel ik de volledige 'Dumplings'-film al had gezien, die het grootste deel van het verrassingselement had weggenomen, maar zelfs na de teleurstelling van 'Cut' is dit nog steeds een zeer de moeite waard voor iedereen die zich in artistieke verschrikkingen begeeft. Ieder is anders dan de ander en zal iedereen iets te bieden hebben.

text_en:
Three Extremes takes three highly talented Far East directors (one from Honk Kong, one Japanese and one Korean), and lets the dark side of their imaginations loose for thirty minutes each. The film is actually a trilogy of separate and unconnected horror tales, each one out to blur the boundaries between horror and art, and to produce something that is more than just to throwaway.

First tale is "Dumplings", a shortened version of the full length movie of the same name, a satire about contemporary vanity and the desire and desperation of some people to feed it. I loved the full movie, and the shortened version doesn't disappoint but the ending is different but just as deliciously dark. Fine performances and directing make this a stellar show for anyone.

The second tale is called "Cut" and surprisingly is the poorest of the three. A Korean short movie about one "nice guy" director and his wife held hostage by an extra from his movies who terrorises them both, trying to bring out the dark side of the director. Revelations and tension wrap this short up, but the violence is excessive at times and the story does seem to tail off very quickly. It starts off so well with some stellar camera work and movement, and the arty feel of this horror piece is quite intriguing, but the bulk of this piece turns stale and falls flat as violence overtakes all else. If you have seen an Austrian movie called "Funny Games" then you can see where this film likely got its influence from.

The final part of the three is "The Box". If you have seen anything by Miike Takishi before then this is quite tame in comparison to much of his other work (if you haven't then don't ask as you'll either love it or hate it and it's a conversation for another day). The film is a menagerie of dreams, memories and images of a girl's past life in a circus act with her twin and mentor which is tinged with tragedy (surprise surprise). The most artistic of the three, this is incredibly beautiful and dark, haunting and frightening, and also intriguing and thought provoking. This episode will be the one of the three you are most likely will be pondering about at the end.

I enjoyed this trilogy, although I had already seen the full "Dumplings" film which took out most of the surprise element, but even with the disappointment of "Cut" this is still a very worthwhile viewing for anyone into artistic horror. Each is different to another, and will offer something to everyone.


text:
Hoewel geen van de drie films in de verzameling korte films onder de naam 'Drie extremen' zal schokken tot op het punt dat er geen terugkeer meer mogelijk is, vertegenwoordigen ze het scherpst van geest, lef (letterlijk en figuurlijk) en psychologisch inzicht in wat er werkelijk uit kruipt, ons amuseert en bij ons blijft als kijkers. De eerste is Fruit Chans Dumplings. Deze intrigeerde me meteen omdat ik nog nooit een werk van Chan had gezien <0xE2><0x80><0x94> hij heeft veel prijzen gewonnen, maar is niet zo bekend als een cultregisseur als zijn andere tijdgenoten <0xE2><0x80><0x94> en aan het eind van de film had hij me te pakken. Het is beslist de meest verdorven en opzettelijk "o mijn god"-achtige korte griezelfilm die er bestaat.' De meeste mensen zullen in de jaren die komen gaan wel een film als deze zien, voornamelijk omdat hij een heel fundamenteel en veelbesproken onderwerp, ijdelheid, aansnijdt en (niet grappig bedoeld) inspeelt op de gehechtheid van mensen aan nieuw leven. Voornamelijk omdat het, zoals het personage van Bai Ling aantoont, zo nuttig is om te voorkomen dat mensen op hoge leeftijd een miskraam krijgen door het eten van geaborteerde foetussen in de vorm van knoedels, als de hoofdpersoon, een voormalige tv-ster die zich zorgen maakt over het feit dat ze zo aantrekkelijk is voor haar man. Dit is waarschijnlijk de minst diepgaande, zowel emotioneel als psychologisch, van de drie films, vooral omdat Chan er veel meer in geïnteresseerd is om het publiek te laten walgen van wat er gebeurt. Het zal zeker de alarmbellen doen afgaan voor pro-lifers, maar zo ongeveer iedereen zal zich afvragen hoe het zo kan eindigen, met een draai die alleen maar bedoeld is om er nog een verduiveld ellendige draai aan te geven op de babyplaat.
De volgende is Cut, een film van Zuid-Korea's nieuwste sensatie Park Chanwook. Hoewel zijn film over het geheel genomen de meest bevredigende en onderhoudende is, is hij niet zonder een hoop 'hippe' opnamen, zoals die ene die zich (natuurlijk via computers, maar heel slim) terugtrekt over de set van een film die wordt opgenomen, of in sommige van die hoeken die je zag als uniek in Park's Oldboy. Deze keer komt er een gelijksoortige draad naar boven: een echte psychopaat, een figurant met een wrok, speelt psychologische spelletjes met een regisseur, misschien te nederig naar zijn zin, terwijl zijn vrouw op een ingewikkelde manier wordt vastgebonden en haar vingers een voor een worden afgehakt. Er valt hier een hoop te lachen op het schuldbewuste-plezier-toontje, terwijl de zwarte komedie hogere toppen bereikt dan je zelfs van het terrein van Oldboy zou verwachten, waar het geweten uit het raam wordt gegooid en er alleen nog maar rauwe menselijke emoties en de duistere kant van de omstandigheden overblijven. Het helpt dat de figurant, gespeeld door Won Hie Lim, goed is in de rol omdat er...' Hij heeft geen echt gevoel voor humor, maar uiteindelijk is hij nog steeds grappig, zoals wanneer hij danst op dat nummer uit een van de films van de Directeur. De laatste vijf minuten van de korte film brengen de angst die zich heeft opgebouwd tot een hoogtepunt, en degenen die op zoek zijn naar dezelfde spectaculaire, gewelddadige climax zullen niet teleurgesteld zijn. Maar het zijn ook de kleine momenten die Park goed heeft, aangezien een personage, vooral dat van de Directeur, nooit helemaal zeker is.
Takashi Miike's Box is zonder meer de best geregisseerde film van het hele stel, of in elk geval met het beste oog voor de personages in het verhaal. Deze keer wordt de schandaligheid van de vorige korte broek vervangen door een grimmige verschrikking van complexen uit haar kindertijd, van gevangenzitten in de geest aan herinneringen die te afschuwelijk zijn om over na te denken. Een schrijfster lijkt terug te denken aan dingen die als kind zijn gebeurd <0xE2><0x80><0x93> de dood van haar zus door haar eigen vreemde, onbedoelde handen <0xE2><0x80><0x93> en hoe een doos zich in dat alles wringt, boven op een heel zieke man <0xE2><0x80><0x93> de vader van de meisjes <0xE2><0x80><0x93> met een half wit gezicht. Deze keer overtreft de sfeer de perversiteit, hoewel het nog steeds geldt dat Miikes film een werk is dat waarschijnlijk meer zal blijven hangen door de complexiteit van de manier waarop Kyoko geconfronteerd wordt met wat er met haar zus Soko is gebeurd. De rest van de Box, met heel weinig dialogen en veel shots die langer duren dan je zou verwachten, is spookachtig en opzettelijk hartverscheurend. Een circussfeer, van het soort dat hier heerst, is niet meer of minder realistisch dan de andere scenario's in _Three Extremes_, maar de Box heeft ook het voordeel dat de werkelijkheid zich vermengt met nachtmerries, en daar komen altijd nachtmerries uit voort. Wat betekent de Box? Het is niet per se een MacGuffin, om het zo maar eens te zeggen.
'Dus, als je ervoor zorgt dat je tijdens het proces niets eet, en misschien iemand bij je hebt...' De _Three Extremes_ zou een koele avond moeten opleveren. De regisseurs zijn in hun beste doen en de film heeft een aantrekkingskracht die misschien zelfs de meest doorgewinterde veteranen van Aziatische cultfilms zal aanspreken, vanwege het vernuft van de hoofdrolspelers en de nieuwkomers in de Aziatische gruwelen die hen misschien nog meer zullen aanspreken.

text_en:
While not one of the three films in the collection of shorts put under the name "Three Extremes" will ever shock to the point of no return, they represent some of the sharpest wit, guts (literally and figuratively), and psychological insight into what really creeps out, entertains and sticks with us as viewers. The first is Fruit Chan's Dumplings. This one had me intrigued on the outset because I had never seen a work of Chan's before- he's won many awards but is not as well-known a cult director as the his other contemporaries here- and by film's end he had me for quite a loop. It's surely the most depraved and intentionally "oh-my-God" type of short horror films one's likely to see in the years to come, mainly because it takes on a very basic and over-done topic, vanity, and is cooked up (no pun intended) with human beings' attachment to new life. Mainly because, as Bai Ling's character demonstrates, it's so useful a old-age-prevention to eat aborted fetuses in dumpling form, as the main character, a former TV star who's worried about being appealing to her husband. This probably has the least depth, emotionally and psychologically, of the three films, mainly because Chan is far more interested in getting the audience repulsed by what's going on. It will certainly set the alarms going off for pro-lifers, but just about anyone will wonder how it can end like it does, with a twist that is just meant to add one more devilishly wretched twist on top of the baby-plate.

Next up is Cut, a film by South Korea's newest sensation Park Chanwook. While overall his film is the most wholly satisfying and entertaining, it's not without a heap of 'hip' shots, like the one that pulls back (via computers of course, though very cleverly) across the set of a movie being shot, or in some of those angles that one saw as being one-of-a-kind in Park's Oldboy. This time a similar thread emerges: a true-blue psychopath, an extra with a grudge, makes psychological mind-games with a director with maybe too much humility to him, as his wife is tied up intricately with her fingers getting chopped off one by one. There's a lot of real guilty-pleasure type laughs to be had here, with the black comedy reaching higher points than one would've expected even from Oldboy territory, where conscience gets thrown out the window and all that's left are raw human emotions and the dark side of circumstance. It helps that the extra, played by Won Hie Lim, is great at the part because there's no real sense of humor to him, but he still ends up being funny, like when he dances to that song from one of the Director's films. The final five minutes of the short ratchets up the terror that's been building up, and those looking for the same knock-out violent climax won't be disappointed. But it's the little moments too that Park gets right, as character, primarily the Director's, is never a very certain thing.

Takashi Miike's Box is definitely, for my money, the best directed of the lot, or at least with the most measured for the characters in the story. This time the outrageousness of the previous shorts is replaced by a grim horror of complexes going back to childhood, of entrapment in the mind to memories that are too horrible to contemplate. An author seems to be revisiting things that happened as a child- the death of her sister by her own very strange accidental hands- and how a box figures its way into it all, on top of a very sick man- the girls' father- with a half-white face. Atmosphere this time trumps perversity, though it still applies that Miike's film is a work that will be probably more haunting because of the complexities to how Kyoko faces what's happened to her sister Soko. I won't reveal what the final twist is, which is pure classic Miike, but the rest of the Box, which has very little dialog and many shots that linger longer than one might expect, is haunting and deliberately gut-wrenching. A circus atmosphere, of the sort here anyway, is no more or less realistic than the other scenarios portrayed in Three Extremes, but Box also has the upper-hand of reality blending with nightmares, and what nightmarish qualities always come up from them. What does the box mean? It's not necessarily a MacGuffin, put it that way.

So, if you make sure not to eat anything during the proceedings, and maybe have someone's arm to clutch during some of the bloodier and gleefully sick moments, Three Extremes should make for a cool night of viewing. The directors on hand are in their A-game forms, and it has an appeal that might reach the more hard-bitten veterans of Asian cult films due to the ingenuity of key moments as well as newcomers to Asian horror that might draw them in ever more than before.


text:
Het eerste wat er over deze film gezegd moet worden, is iets wat over alle films van Reb Brown gezegd moet en zal worden. Reb Brown stinkt als een meisje. Zo, ik ben blij dat ik dat achter de rug heb. Dat is iets wat je in deze film al van het begin af aan kunt zien. Yor komt theatraal binnen en begint door de woestijn te huppelen, zwaaiend met zijn armen, en hij ziet er in het algemeen uit alsof hij nog nooit eerder over ruw terrein heeft gelopen. Ik weet zeker dat dat niet de bedoeling was. Ik weet zeker dat het de bedoeling was dat Yor heel bedreven en op zijn gemak overkwam in dit kale landschap. Uitgerust met niets meer dan een bijl, een lendendoek en een fantastische herkenningsmelodie, was hij vast en zeker een soort natuurlijke jager, één met zijn omgeving en zintuigen. Maar helaas, zoals ik al eerder heb gezegd, REB Brown riekt als een meisje.
Dat gezegd hebbende, zou iedereen moeten zijn zoals Yor. Iedereen zou zijn eigen melodie moeten hebben. Een herkenningsmelodie die je niet alleen kan inspireren om grote dingen in je leven te bereiken, maar die ook de mensen om je heen kan inspireren om betere mensen te worden en hun absolute vertrouwen in je te stellen. Yors herkenningsmelodie is geweldig. Hij doet alles wat een persoonlijke herkenningsmelodie hoort te doen. Hij begint spontaan te spelen als hij iets doet wat een beetje willekeurig is, zoals een reuzenvleermuis doden en die als hangglider gebruiken, of fantastische trapeze-trucs uitvoeren met een oude, dikke holbewoner met mannenborsten. Maar over die incidenten later meer.
Yor is een jager. Het is me een raadsel waar hij precies op jaagt. Omdat deze film kennelijk in prehistorische tijden speelt, is iedereen toch zeker een jager, waardoor de term 'jager' geen betekenis meer heeft. Niettemin is yor een jager. In deze film, zijn eerste en enige, raakt hij al snel bevriend met de uitgezakte oude man Pac en een heel schone holenvrouw die Kala heet. Samen trekken ze door prehistorische landen en vernietigen per ongeluk elke stam, elk dorp of elke beschaving die ze tegenkomen. Ik bedoel alles. Het spijt me dat ik het moet zeggen, maar serieus. Yor is de oorzaak van de vernietiging van niet minder dan vijf stammen. Soms intens, soms puur bij toeval. Hij is een van die mensen die je echt uit je dorp zou willen verdrijven. Hij is echter heel bedreven in het doden van gemuteerde papier-maché dinosaurussen. Ik zeg gemuteerd, want ze lijken gewoon op geen enkele dinosaurus die ik ooit heb gezien, en ze reageren op geen enkel schepsel waar ik ooit van heb gehoord. De eerste is een kruising tussen een stegosaurus en een triceretops, een tristegoceretops zo je wilt. Maar nadat hij hem heeft gedood, doet hij wat elke jager zou doen, hij drinkt zijn bloed, maar zoals hij het zo verstandig verwoordt: ' Dan is er nog de reuzenvleermuis. Het nuttigste schepsel van zijn hele wereld. Niet alleen vliegt hij precies op het juiste moment voorbij, maar dit schepsel gaat ook nog eens heel handig over in een onmiddellijke rigis mortis, nog voor hij de grond raakt. Dit stelt Yor in staat de genoemde vleermuis als hangglider te gebruiken om een grot in te vliegen, Kala te redden, en je raadt het al, en de hele stam uit te roeien die haar ontvoerd heeft. Fantastisch spul.
Dit is een heel interessante wereld, dat moet gezegd worden. Er zijn een paar dingen die je uit deze film kunt leren. Ten eerste kun je absoluut alles maken van stro. Het lijkt wel of stro de meest veelzijdige substantie ter wereld is. Pac's pijl en boog zijn ervan gemaakt, dorpen zijn er helemaal van gemaakt, ze varen zelfs op een boot van stro. En dat brengt me bij mijn volgende les: als je van plan bent naar een plek te varen die 'Het Eiland van Stormen' heet, doe dat dan niet in een boot van stro. Dat is echt vragen om moeilijkheden.
Maar het is op het eiland van stormen dat de film een onverwachte wending neemt (tenminste, dat zou het zijn als de tekst op de achterkant van de videodoos je niet de hele plot van de film vertelde). De film wordt verstoord door een heel andere film. Maar het is niet zomaar een film, er komt een goedkope remake van Star Wars in voor. Onder leiding van de 'Opperheer', die sprekend op de Keizer lijkt, en zijn team van robots, die sprekend op Darth Vader lijken, nemen ze Yor gevangen en eisen dat hij de film overneemt. Ondanks vergeefse pogingen om zich te verzetten, wordt Yor uiteindelijk gedwongen zich te onderwerpen aan de eisen en zijn straalgeweer op te pakken om de strijd voort te zetten. Iets wat hij in zeer korte tijd leert te gebruiken. Het is een vaardigheid die hij efficiënt gebruikt in zijn andere film, Space MUtiny, waarin hij ook praat als een meisje, schreeuwt als een meisje en zich in het algemeen gedraagt als een meisje.

text_en:
The first thing that needs to be said about this movie, is something that should, and shall, be said about all Reb Brown movies. REB BROWN RUNS LIKE A GIRL. There, I am glad I have got that out of the way. This is something that is apparent from the word go in this movie. Yor dramatically enters, and proceeds to skip across the desert, arm flailing about, and generally he is looking like he has never ran across rough terrain before. I sure this wasn't the intention. I'm sure, that the intention was for Yor to come across as quite adept and at home in this barren landscape. Equipped with nothing more than an axe, a loincloth and a fantastic theme tune, I sure he was supposed to appear to be some kind of natural hunter, at one with his surroundings and senses. But unfortunately, as I have said before, REB BROWN RUNS LIKE A GIRL.

That said, everybody should be like Yor. Everybody should have their own them tune. A theme tune that not only can inspire you to achieve great things in your life, but can also inspire those around you to become better people, and put their absolute trust in you. Yor's theme tune is great. It does all that a personal theme tune should do. It spontaneously burst into play whenever he does something slightly random, like killing a giant bat and using it as a hang glider, or performing fantastic trapeze stunts with an ageing, fat caveman who has man-boobs. But more about those incidents later.

Yor is a hunter. Quite what he hunts is a mystery to me. With this movie apparently set in Pre-historic times, surely everybody is a hunter, therefore making the term 'hunter' meaningless. Nonetheless, yor is a hunter. In this, his first and only movie, he quickly befriends the saggy old man, Pac, and a very clean cave woman called Kala. Together, they travel through prehistoric lands, accidentally destroying every single tribe, village or civillisation that they happen to come across. I mean all. Sorry to give that one away, but seriously. Yor is the cause of the destruction of no less than five tribes of people. Sometimes intensional, sometimes purely by accident. He is one of those people that you really would try your best to divert from your village. He is however, quite adept at killing mutated paper-mache dinosaurs. I say mutated, because they are quite simply like no dinosaurs I have ever seen, and react like no creatures I have ever heard of. The first being a cross between a stegosaurus and a triceretops, a tristegoceretops if you will. But after killing it, he does what every hunter would do, drinks it's blood, but as he so wisely puts it, "drinking the blood of your enemy makes you stronger". Then there is the giant bat. The most useful creature in his entire world. Not only does it fly past at just the right time, but this creature conveniently goes into instant rigour Mortis, even before it hits the ground. This allows Yor to use the said bat as a hang glider to fly into a cave, rescue Kala, and you guessed it, entirely wipe out the tribe that kidnapped her. Fantastic stuff.

This is a very interesting world, it has to be said.There are a few things that can be learnt from this movie. the first being you can make absolutely anything out of straw. Straw seems to be the most versatile substance in the entire world. Pac's bow and arrows are made from it, villages are entirely made from it, they even sail a boat made from straw. Which bring me to my next learning point, if you are planning to sail to a place called 'The island of Storms', don't do it in a straw boat. That really is just asking for trouble.

But it is at the island of storms that the movie takes an unexpected twist (at least it would be if the blurb on the back of the video box din't tell you the entire plot of the movie). The movie gets invaded by a completely different movie altogether. But not just any movie, it gets invaded by a cheap remake of Star Wars. Led by the 'Overlord' who is a dead ringer for the Emperor, and his team of robots, who are dead ringers for Darth Vader, they capture Yor and demand to take over the movie. Despite futile efforts to resist, Yor is eventually forced to submit to there demands and pick up his blaster rifle to continue the battle. Something which he learns to use confidently in a very short space of time. It is a skill he uses efficiently in his other movie, Space MUtiny, where he also RUNS LIKE A GIRL, SCREAMS LIKE A GIRL and generally acts ALL GIRLIE LIKE.


text: Deze film is een absoluut fantastische bier-en-frisdrankfilm om met gelijkgestemde vrienden te delen. Als je op zoek bent naar de ultieme barbaar-scifi-dinosaurus-ufo combo-film moet je hem eens bekijken. Wie had ooit kunnen denken dat iemand een film van dit kaliber zou maken. Ik bedoel, in het jurrasic park hadden ze alleen maar pixels, maar in deze film zitten complete papiermaché monsters. Briljant! En hij zit niet alleen vol met echt slecht acteerwerk, FX, kostuums en zo, maar het is ook hilarisch om te zien. Nadat we hem een paar keer hebben gezien (bij beide gelegenheden met ongeloof) hebben we de term 'Yor' bedacht voor het spelen van spelletjes, waarmee je een stad of dorp vernietigt of uitroeit (per ongeluk). Dit gebeurt in feite vier keer tijdens de film i.e. elke keer als Yor een beschaving tegenkomt. Eh, maak daar maar vijf keer van.

text_en: This movie is an absolutely superb beer and crisps movie to be shared with likeminded friends. If you have been looking for the ultimate barbarian-scifi-dinosaur-ufo combo movie check it out. Who could have believed anyone really ever made i movie of this calibre. I mean, jurrasic park only had pixels, but this movie has full blown papiermaché monsters. Brilliant! And not only is it full of really bad acting, FX, costumes etc but it's hilarious to watch. Having watched it a couple of times (incredulously on both occasions) we have coined the term to "Yor" when playing games, meaning to destroy or eradicate (by accident) a town or village. This in fact happens four times during the movie i.e. every time Yor meets up with any kind of civilization. Errr, make that five times.


text: Yor is geweldig als er niets te zien is en daar komt Yor dan kun je gemakkelijk ophouden met kanalen aan te klikken je bent gered. Je kunt Yor zien als je maar wilt en het past allemaal in elkaar. Er is maar één ding dat je je vrienden niet kunt vertellen je hebt het in je eentje gezien. Je kunt het zien en iemand anders in de kamer gek maken. Ik wou alleen dat het een serie was er is zoveel meer wat hij kan doen. Stompzinnigheden zoals Yor die van de rots valt is verbazingwekkend ik kan niet zeggen hoe ze het voor elkaar hebben gekregen. Sommige hoe ik wist toen hij de Grote vliegende mot doodde dat hij die zou gebruiken om zich op de mannen van het Harige Monster te storten. Ik weet niet hoe gemakkelijk hij de leider te slim af was toen hij Yors halssnoer droeg. In het vervolg kon Yor de onderwatermensen het hoofd bieden. De avonturen konden voortgaan en Yor de immer levende holbewoner. Ik denk zelfs dat Yor zich in het ruimtetijdperk kon verplaatsen en zich kon aanpassen.

text_en: Yor is great when there is nothing to watch and along comes YOR you can easily stop clicking channels you have been saved .You can watch Yor in any mood and it fits .There is only one catch you can not tell your friends you watched it by your self.You can watch it and drive someone else in the room crazy.I just wish it was a series there is so much more he could do . Stunts like Yor falling off the cliff is amazing I can not tell how they pulled it off.Some how I just knew when he killed the Great flying moth he was going to use it to swoop in on the Hairy Monster men .I don't know how he easily overcame the leader when he was wearing Yors strenght necklace. In the sequel Yor could face the underwater men. The adventures could go on and on Yor the ever living cave dweller.I even think Yor could reach out into the space age and fit in. LONG LIVE YOR


text: Ah, herinneringen, zoete herinneringen. Ik herinner me dat ik de parkeerplaats van de bioscoop opreed met nog maar een paar seconden te gaan voordat YOR zou beginnen. Ik wilde YOR zien vanwege de titel. Het was ook de enige film die begon toen we aankwamen, om eerlijk te zijn. YOR was schitterend, fantastisch slecht en een van de slechtste Italiaanse spierbundelsfilms uit de geschiedenis. En aangezien deze in de jaren tachtig werd uitgebracht, gooiden onze Italiaanse vrienden er voor de goede orde nog een STAR WARS-sketch in de tweede helft bij. Reb 'Captain America' Brown als Yor is een belediging voor alle acteurs. De special effects zijn lachwekkend, op één lijn met een schoolproductie. Alles wat je elders over deze film hebt gelezen, is waar. Ik kan me nog steeds Browns gevecht met het hoofd <0xE2><0x80><0x93> maar niet met het lichaam <0xE2><0x80><0x93> van een roofvogel herinneren, en een of andere bizarre zwevende onzin en een slecht uitgevoerd lasergevecht tegen het eind. Ik heb in mijn leven een paar echte stinkers gezien, maar dit is echt de kers op de taart. Mijn vrouw en ik en ons gezelschap hebben ons er snuivend en gniffelend doorheen geslagen, en dat was beter dan huilen. YOR is een must-see voor filmliefhebbers van niveau overal ter wereld! Herinner je je die afschuwelijke zwaard- en tovenarijfilms nog met die vent die eind jaren zeventig Tarzan speelde? Herinner je je die ene Tarzan-film nog? YOR is nog erger. Maar wel onderhoudend op een ordinaire manier.

text_en: Ah, memories, sweet memories. I recall pulling into the movie theater parking lot with scant seconds to spare before YOR was to begin. I wanted to see YOR because of its title. It also was the only movie starting when we arrived, to be truthful. YOR was magnificently, superbly bad and one of the worst Italian muscle men films in history. And since this was released in the 1980s, our Italian friends threw in a little STAR WARS shtick in the second half for good measure. Reb "Captain America" Brown as Yor is an insult to actors everywhere. The special effects are laughable, on a par with a high school production. Everything you have read elsewhere about this film is true. I still can recall Brown fighting the head -- but not the body -- of a raptor and some bizarre gliding nonsense and a poorly executed laser battle near the end. I have seen some real stinkers in my time, but this one pretty much takes the cake. My wife and I and company snorted and chortled our way through the whole thing, which beat crying. YOR is a must-see for Z-grade film lovers everywhere! Remember those awful sword and sorcery flicks with the guy who played Tarzan in the late 70s? Remember that particular Tarzan flick? YOR is worse. But entertaining in a trashy way.


text:
Yor, Hunter From the Future valt met gemak in de categorie 'het is zo slecht dat het goed is'. Ik heb nog nooit van mijn leven zo hard gelachen in een film. Geen enkele komedie heeft zo'n bulderend, hartverscheurend gelach voortgebracht als Yor. Het is jammer dat deze film niet als komedie bedoeld was, maar als een science-fiction/fantasie-epos.
Deze film schreeuwt gewoonweg om kaas. Hij bevat een verhaal vol gaten in de plot (bergbewoner op zoek naar een superieur ras dat hem wil doden... maar leg niet uit waarom); willekeurige gebeurtenissen (willekeurig laservuur dat grottendorpen verwoest); misdadig slechte dialoog; een 80'er. De soundtrack van een kaasrockband, afgrijselijke special effects (lasers die vanuit de verkeerde hoeken uit wapens schieten), en misschien wel een van de meest ineffectieve filmschurken aller tijden: THE OVERLORD.
Het is zo erg dat je het moet zien om het te kunnen geloven.

text_en:
Yor, Hunter From the Future easily falls into the "it's so bad it's good" category. I have never laughed so hard in my life at a film. No comedy has every produced the side-splitting, tear inducing laughter that Yor has. It's too bad this film was not intended as a comedy, but rather as a science fiction/ fantasy epic.

This movie just screams cheese. It features a story riddled with plot holes (caveman on a quest to find himself runs into a superior race of beings that want to kill him... but don't explain why); randomly occuring events (random laser fire demolishing cavemen villages); criminally bad dialogue; an 80's cheese rock score; horrendous special effects (lasers firing out of weapons at obviously wrong angles); and possibly one of the most ineffective movie villains of all time: THE OVERLORD.

It's so bad it has to be seen to be believed.


text:
Dit was de grootste science-fictionfilm die ooit is gemaakt. Er zat van alles in, van halfnaakte holenvrouwen (die op strippers lijken) tot reusachtige dinosauruspoppen die onze held, de surfer met hersenletsel, moet bevechten om de planeet te redden (en die aan het eind van de film per ongeluk een atoombom laat afgaan).
Star Wars won een Academy Award voor special effects en er zat maar 1 Darth Vader in. Nou ja, deze film is zo'n 50 jaar oud. Je weet dat het een samenzwering was bij de uitreiking van de Academy Awards. Deze film had het huis moeten schoonvegen.
Als je deze film niet hebt gezien, is dat bijna net zo erg als maagd zijn. Je hebt echt iets geweldigs en unieks gemist dat alle mensen zouden moeten meemaken. Als iedereen naar deze film keek, zou er geen hongersnood of oorlog zijn en zou de ozonlaag weer aangroeien.

text_en:
This was the greatest science fiction film ever made. It had everything from half naked cave women (who look like strippers) to giant dinosaur puppets that our hero, the brain damaged surfer, must battle to save the planet (only to set off an atomic bomb accidentally at the end of the movie).

Star Wars won an academy award for special effects and it only had 1 Darth Vader. Well, this movie has like 50. You know it was a conspiracy at the academy awards. This movie should have cleaned house.

If you haven't seen this movie that is almost as bad as being a virgin. You have really missed something wonderful and unique that all human beings should experience.

If everyone watched this movie there would be no famine or war, and the ozone layer would grow back.


text: '... dat had de titel van deze geweldige film moeten zijn. Reb Brown rocks, het is verbazingwekkend dat ze in de tijd van de dinosaurussen ook haarbleekmiddel hadden. Deze 'afschuwelijke' Italiaanse films zijn een geweldige manier om te zien hoe Italianen tegen de Amerikaanse cultuur aankeken, bijvoorbeeld de herkenningsmelodie, zonder de lyrische inhoud die heel goed door een van de grote Amerikaanse haarbanden bedacht had kunnen worden. Reb, maak alsjeblieft een vervolg of voorspel. Dit 10-regelige minimum is dodelijk voor me... serieus..........................................................................................'

text_en: ...that should have been this great films title. Reb Brown rocks, its amazing that in the time of dinosaurs, they also had hair bleach. These "horrible" Italian made films are a great way to see how Italians viewed American culture, for instance the theme song, sans the lyrical content that very well could have been preformed by any of the great American hair bands. Reb please make a sequel or prequel. This 10 line minimum is killing me here!..... seriously....................................................... .................. ..................... .......................... .............................


text: Dit moet de beste film aller tijden worden. Elke toekomst waarin de eigenschappen van water veranderen en ontvlambaar worden, is een toekomst waar ik ook naar uit kan kijken. Speciale visuele en geluidseffecten die zich kunnen meten met die van Space Invaders van Atari. Maar ik denk dat de kostuumontwerpen van de monsters het beste waren. Het doet me denken aan mijn kindertijd, toen mijn ouders me meenamen naar _Dinosaurussen Levend_ in de dierentuin. Reb Brown zou een Academy Award moeten winnen voor zijn rol in _YOR_. Alleen hij kan zo'n geweldig filmscript schrijven met klassieke zinnen als 'Damn Talking Box'. Ik kan alleen maar hopen dat ze op een dag een vervolg maken op deze film. Ik geloof dat het zal worden geregisseerd door die nieuwe en aanstaande ster Ed V.

text_en: This has to be the best movie of all time. Any future in which the properties of water change to become flammable is a future i can look forward too. Special visual and sound effects which compare to the likes of Space Invaders from Atari. However, I think the best was costume design of the monsters. It brings back memories of childhood from when my parents took me to see Dinosaurs Alive at the zoo. Reb Brown should win an academy award for his role as YOR. Only he can pull of such a great screenplay with classic lines like "Damn Talking Box". I can only hope that one day they make a sequel to this movie. I believe that it will be directed by this new and up coming star Ed V.


text: Yor is de jager uit de toekomst. Hij is een eenvoudige stamman/Heman-krijger die een dorp van ontheemde stammen naar het beloofde land leidt. Onderweg doodt Yor een dinosaurus, vecht tegen kwaadaardige Morlocks, glijdt over een reuzenknuppel, vecht tegen een stel buitenaardse bullebakken die hem voor de voeten lopen en neemt het op tegen de broer van Darth Vader. Slechte film die geen van de acteurs serieus neemt (behalve Yor). Zal Yor de mensen naar het beloofde land leiden en erachter komen wat de betekenis is van dat rare gouden medaillon dat hij om zijn nek draagt? <br />Aanbevolen voor liefhebbers van slechte films.

text_en:
Yor is the hunter from the future. He's a simple tribesman/He-man warrior who leads a village of displaced tribes people to the promise land. Along the way Yor slays a dinosaur,fights evil Morlocks, glides on a Giant bat, fights some alien goons who get in his way and matches wits with Darth Vader's brother. Bad film that none of the actors take seriously (except Yor). Will Yor lead the people to the promise land and find out the meaning behind that funky gold medallion that he wears around his neck? Go out and Get Yor!! I wish I could see the original eight hour version shot for European television. When will this Drive-In gem ever be released on video? Who knows.

Recommended for lovers of bad movies.


text:
De meeste recensenten hier schijnen een deel van het filmpubliek over het hoofd te hebben gezien dat van deze film houdt en hem slechts om één reden in leven houdt, en dat is om te zien hoe de gespierde Reb Brown met niets meer dan een string onder zijn dunne lendendoekje in onze harten springt, springt, zwaait en klimt.
Het zijn zijn prachtige billen die hier de echte sterren zijn, die de actie twee keer zo hoog tillen met hun schitterende rebounds <0xE2><0x80><0x93> en er zijn geen special effects of stunts gebruikt in die scènes, de stuiterbeweging die je ziet is authentiek Reb! Hij moet hebben beseft dat hij tijdens het filmen'showde', maar het feit dat het hem niets lijkt te kunnen schelen, wekt onze belangstelling.
Het is triest, Reb. In de toekomst van Reb (Mr. Brown) was geen plaats voor een Yor-2, of een Son of Yor, zelfs niet voor The Buns of Yor, en Reb (Mr. Brown) kreeg nooit meer de kans om die goedgevulde talenten zo tentoon te spreiden, waardoor hij zijn reputatie als de enige acteur in Hollywood verloor die het toneel op kon komen door het publiek zijn rug toe te keren.
Ik hoop dat deze onthulling enig licht werpt op de reden waarom deze prutser blijft verkopen en Columbia Pictures tijd en geld besteedt om het op dvd uit te brengen. Kun je p-r-o-f-i-t-s spellen?
UPDATE: Ja, er bestaat nog een andere film waarin Mr. Browns grootste talenten worden getoond: 'Sssssss' (1973) van Starring, Strother Martin. Reb speelt de grote domme sportman, Steve Randall, die de aandacht van de hoofdrolspeelster in de film probeert te trekken. Een kleine rol en hij wordt al voor het midden van de film afgedankt, maar je weet wat ze zeggen: 'Er zijn geen kleine rollen!' En Reb bewijst het door er alles uit te halen wat er in zijn 15 minuten zit als hij een douche in loopt zoals God hem gemaakt heeft.

text_en:
Most of the reviewers here seem to have overlooked a portion of the movie audience who love this film and keep it alive for one reason only, and that is to see muscle-boy Reb Brown leap, jump, swing and climb his way into our hearts wearing nothing more than a thong under his flimsy, breeze-catching loincloth.

It's his gorgeous buns that are the real stars here, lifting the action twice as high with their splendid rebounds---and no special effects or stunt-doubles were used in those sequences, the bounce you see is authentically Reb! He must have realized he was "showing" during the filming, but the fact that he doesn't seem to care only stirs our appreation.

It's sad Reb's real-life future did not include a Yor-2, or a Son of Yor, not even The Buns of Yor, and Reb (Mr. Brown) never again received an opportunity to demonstrate those well rounded talents so fully, consequently losing his reputation as the only actor in Hollywood who could up-stage himself by turning his back to the audience.

I hope this revelation sheds some light on why this clunker keeps selling and Columbia Pictures is spending time and money to transfer it to DVD. Can you spell p-r-o-f-i-t-s ?

UPDATE: Yes, there exists one other film showcasing Mr. Browns greatest talents; "Sssssss" (1973) Starring, Strother Martin. Reb plays big dumb jock, Steve Randall, who vies for the attention of the films leading lady. A small part for sure and he gets bumped off before the middle of the film, but you know what they say; "There are no small parts"! And, Reb proves it, by cracky, making the most of his 15 min. walking into a shower as God made him.


text: Yor, jager uit de toekomst zit vol slecht acteerwerk, slechte scripts en afschuwelijke films. Waarom stem ik daar zo voor? Omdat het zo verdomd grappig is. Bij deze film moest ik mijn tranen wegvegen van het lachen. Reb Brown heeft een unieke manier om er in bijna elke scène van deze film stom uit te zien. Zijn maffe glimlach is genoeg om me binnen een minuut in lachen uit te laten barsten. De muziek van deze film is spectaculair.<br />Ik geef hem 3 duimen omhoog!

text_en:
Yor, hunter from the future is filled with bad acting, bad scripts and horrible screenplay. why do I give it such a great vote? because it's so damn funny. This movie had me wiping tears away in laughter. Reb Brown has a unique way of looking stupid in almost every scene of this film. His goofy smile is enough to just crack me up in a minute. The music to this movie is spectacular.

I give it 3 thumbs up! A must see...


text:
Maar dat is een ironische '9'... serieus, als je je ooit hebt verveeld met een slechte Conan-imitatie of een gruwelijk verzonnen euro-trash, dan is dit voor jou de PERFECT-film... het is een sciencefiction/sci-fi/zwaard-en-sandaal/post-apocalyptische mengelmoes die steeds ongeloofwaardiger wordt. De enige manier om de volmaakte essentie die Yor is te distilleren is met een schamele, onwaardige lijst (neerbuiging) van de meer beklagenswaardige aspecten van deze klassieke, ondergewaardeerde verhandeling over de menselijke conditie:
1. Het themalied, dat op een gegeven moment uitlegt: 'Yors wereld/Hij is de maaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa 's constante bewering dat 'Yor niet is zoals andere mannen', terwijl hij er in feite precies zo uitziet als elke andere surfer uit South Beach die ooit in een woestijnwoestijn is verdwaald.
4. Het langzame besef van de kijker dat de dikke, vettige, komische reliëftekening Pak altijd en consequent Yors vet uit de frituurpan trekt wanneer die blonde barbaarse kuttenkop op het punt staat om te sneuvelen.
5. Niet één, maar twee papieren machete-dinosaurussen. En een reusachtige vleermuis. Dat wordt een geïmproviseerde hangglider. Geen grap.
6. Jemig, ze blijven maar komen... wat dacht je van de zin 'Neem me mee, vreemdeling!', in alle ernst uitgesproken door een niet-acterend meisje-kind.
7. De stroboot die een op zee gebaseerde cultuur moet voorstellen. 's hoogste technische prestatie... met zitplaatsen voor vier.
<0x3E><0x3E> 8. Beste regel in de film: 'Verdomde praatdoos!'
<0x3E><0x3E> 9. Net als je bidt dat het niet nog surrealistischer zal worden, net als je je handen in de lucht hebt geworpen en je gezond verstand hebt laten varen, duikt Darth Vader op. Correctie: een ARMY van Darth Vaders.
<0x3E><0x3E> 10. John Steiner! Ken je die nog? Ik niet! Maar hij is de 'Opperheer'! En inmiddels is het logisch!
<0x3E><0x3E> 11. Dezelfde Zuid-Afrikaanse fabriekskelder als in MST3k's 'Space Mutiny'. Nu weet je dat de film een kwaliteitsfilm moet zijn.
<0x3E><0x3E> 12. Lasergevecht! Yor, die nog nooit een pulsgeweer heeft gezien, schiet een stuk of zes Vaderbots van honderd meter afstand neer... of een paar meter. Mijn fout.
13. Als we de tussenliggende plot overslaan, weten we alleen dat er een wijze oude blinde man is met een monoloog en een kappersstok met zuurstokstrepen die uit de buik van de opperheer steekt, samen met genetische manipulatie en een nucleaire holocaust en een spiegelhuis en een ontsnapping met een raket en o mijn god ze hadden een vervolg kunnen maken! Maar we weten allemaal dat vervolgen nooit zo goed zijn als de originelen. Plus dat het themalied over de afsluiting gaat en dat Pak zijn turntalent laat zien tijdens de opzwepende climax... Yor weer gered! Wat je ook van deze lijst afhaalt, onthoud dat wat je in je hoofd hebt geen geschikte voorbereiding is voor de ongeketende krankzinnigheid, de zuivere, onvervalste waanzin, de pure hersenschimmige hersenschim die... YOR, DE HARK VAN DE TOEKOMST! Het is de <0x24> 1.99 belasting van de uitverkoop bij de plaatselijke filmzaal meer dan waard.

text_en:
... but that's an ironic '9'... seriously, if you've ever been bored by a bad Conan rip-off or atrociously dubbed euro-trash, this is the PERFECT movie for you... it's a sci-fi/sword and sandal/post-apocalyptic mish-mash that gets more unbelievable as it goes along. The only way to distill the perfect essence that is Yor is with a meager, unworthy list (scorn) of the more jaw dropping aspects of this classic, underrated treatise on the human condition:

1. The theme song, which at one point explains "Yor's world/He's the maaaaaaaaaaaan(very high castrato soprano)".

2. The horde of smurfs-on-steroids that attack and destroy a very ineptly guarded village of hobos in furs... I'm sorry, "natives" in furs.

3. Cave bimbo Kalaa's constant assertion that "Yor's not like other men" when in fact he looks just like every other South Beach surfer dude who's ever gotten lost in a desert wasteland.

4. The viewer's slow realization that fat, greasy comic relief Pak always and consistently pulls Yor's fat out of the fryer whenever the blonde barbarian putz is about to get killed.

5. Not one, but TWO paper mache dinosaurs. And a giant bat. That becomes an improvised hang glider. No joke.

6. Geez, they just keep coming...how 'bout the line "Take me with you stranger!" spoken in all earnestness by a non-acting girl-child.

7. The straw boat that's supposed to represent a sea-based culture's highest technical achievement... with seating for four.

8. Best line in the movie- "Damn talking box!"

9. Just when you're praying it won't get any more surreal, just when you've thrown up your hands and surrendered your sanity, Darth Vader shows up. Correction: an ARMY of Darth Vaders.

10. John Steiner! Remember him? I don't! But he's the 'Overlord'! And by now, it makes sense!

11. The same South African factory-basement set from MST3k's "Space Mutiny". Now you know the movie has to be a quality effort.

12. Laser battle! Yor, having never seen a pulse rifle before, proceeds to pick off half a dozen Vaderbots from a hundred yards... or a coupla feet. My bad.

13. Skipping intermediate plot, just know that there's a wise old blind man with a monologue and a candy-stripe barber's pole jutting from the Overlord's gut, along with genetic engineering and nuclear holocaust and a house of mirrors and a rocket jet escape and OH MY GOD they coulda made a sequel! But we all know sequels are never as good as the originals. Plus the theme song runs over the end credits and Pak displays his gymnast skills during the stirring climax... saving Yor yet again! Whatever you come away from this list with, just remember that what you have in your head is not a suitable prep for the untethered insanity, the pure unadulterated madness, the sheer brain scrambling head trip that is... YOR, THE HUNTER FROM THE FUTURE! Well worth the $.99 + tax from the blowout inventory sale at the local movie gallery.


text: Dominantie is het enige woord dat deze bedachtzame verkenning van de klassieke technologische mens versus de natuurlijke mens samenvat. Is de maatschappij zo ver gevorderd dat we in wezen vervreemd zijn van onze natuurlijke omgeving? Yor, De Jager van de Toekomst, heeft een antwoord op die vraag waar iedere denkende mens over na moet denken.

text_en: Dominance is the one word which summarizes this thoughtful exploration of the classic technological man v. natural man. Has society progressed to the point that we are fundamentally alienated from our natural environment? Yor, The Hunter From the Future, has an answer to that question which every thinking man needs to consider. A masterpiece.


text:
Af en toe worden enthousiaste filmkenners getrakteerd op een waarlijk tijdloos stuk filmkunst... Gejaagd door de wind, Citizen Kane, De zeven samoerai, Yor: de jager uit de toekomst... eh... oké, ik heb gelogen over de laatste, maar alle goden <0xE2><0x80><0x93> deze film vergeet je nooit meer als je hem eenmaal hebt gezien!
In feite is dit meer dan alleen maar een film... het is een levensveranderende ervaring!

Binnen de eerste paar seconden van deze film, met als achtergrond de rockmuziek uit de jaren tachtig, weet je gewoon dat je in een (B-film) ritje zit!
Wat krijg je voor je geld?
Nou, jij!' Je zult getuige zijn van een gegeneerd kijkende Reb Brown die strijd levert met dinosaurussen die aangenaam doen denken aan de dieren die je aan het eind van de jaren zeventig aantrof in films met Doug McGlure in de hoofdrol. Je zult wulpse meiden aantreffen met nauwelijks een draad aan hun lijf (altijd een pluspunt voor mij!) Je zult je verwonderen over de stompzinnige dialogen die door een basisschoolleerling geschreven hadden kunnen zijn en je in wezen doodlachen om de ene na de andere scène vol (vertederende) stommiteiten.
Deze film is een van de meest onbedoeld hilarische films die ik ooit heb mogen aanschouwen.
Twee momenten springen er in het bijzonder uit:
Ten eerste, in een ongelooflijke scène, gebruikt Yor een dode prehistorische vogel om zijn hand te gebruiken. Hij glijdt een grot in en redt zijn vrouwelijke metgezel (!!!! Ten tweede, tegen het eind van de film zwaait Yor over een kloof om een bom te plaatsen (vraag niet hoe). Maar dan beseft hij dat hij niet terug kan over de immense kloof die zijn vriend Pag ertoe aanzet een geweldige circusact op te voeren om zijn hachje te redden!
Beide bovengenoemde scènes worden onmetelijk veel leuker als de dramatische inleiding van de titel van de film er op de cruciale momenten plotseling uit floept! <0xE2><0x80><0x93> absoluut klassieker! Ik heb me rot gelachen!
Eenvoudig gezegd, mijn vrienden, jullie hebben niet geleefd tot jullie getuige waren van het filmische wonder dat Yor is: De Jager Van De Toekomst. Zo maken ze ze gewoon niet meer!

text_en:
Every once in a while avid movie connoisseurs are treated to a veritably timeless piece of cinematic art.....Gone With The Wind, Citizen Kane, The Seven Samurai, Yor: The Hunter From The Future......erm OK so I lied about the last one but ye gods - you'll never forget this movie once you've watched it!

In fact, this is more than just a movie...it's a life changing experience!

Within the very first few seconds of this, backed by the eighties rock soundtrack you just know that your in for one hell of a (B-Movie) ride!

What do you get for your money?

Well you'll witness an embarrassed looking Reb Brown battling dinosaurs that are pleasantly reminiscent of those found in the late 1970's movies starring Doug Mcglure. You'll find buxom babes with barely a stitch on (always a plus in my book!) You'll marvel at witless dialogue that could have been written by a pre-schooler and basically laugh your socks off at scene after scene of (endearing) stupidity.

This film is one of the most unintentionally hilarious movies I have ever had the pleasure to sit through.

Two moments stand out for me especially:

Firstly in one incredible scene, Yor utilises a dead prehistoric bird to hand glide into a cave and save his female companion (!!!!!)

Secondly, towards the end of the movie, Yor swings across a chasm in order to plant a bomb (don't ask). However he then realises that he can't get back across the immense gap which prompts his friend Pag to perform one hell of a circus stunt in order to save the day!

Both the above scenes are made immeasurably more enjoyable when the dramatic opening of the main title song suddenly blurts out during the crucial moments! - absolutely classic! I was laughing my head off!

Simply put my friends, you have not lived until you have witnessed the cinematic marvel that is Yor: The Hunter From The Future. They just don't make them like this any more!


text: Deze film was niet de beste die ooit gemaakt is, maar voor wat betreft de Conan-klonen die in andere landen uitkwamen, was deze zeker niet de slechtste van dat stel. Hij probeert een paar verschillende dingen te doen voor een film van zijn soort, terwijl hij een paar van de dingen doet die van dit soort films bekend zijn, voornamelijk de reusachtige marionettenmonsters en de volledig van de muur gerukte scènes als hanggliding met een vliegende dinosaurus. Wat is een supercoole holbewoner die zich afvraagt wat hij moet doen? De film gaat snel voorbij, ik neem aan dat ze wisten dat het geen winnend meesterwerk was of zo, dus hou het kort en simpel en gooi er een heel vreemde maar pakkende herkenningsmelodie in om het publiek echt aan het denken te zetten. Of om ze nog meer in verwarring te brengen als je de vreemde waarheid achter Yor de jager uit de toekomst ontdekt, iets zegt me dat hij verwant is aan de robotgeest van de kersttijd van de toekomst van het water Teen Hungar. Toch heb je hier een paar interessante dingen te zien, er is actie en je ziet hoe ze net een superstraaljager lanceren als er weer een explosie volgt van weer zo'n vreemde, uiterst energieke song. Nee, het is geen meesterwerk (laten we eerlijk zijn, Reb Brown is de ster van dit nummer), maar het is erg genoeg om op zijn eigen, vreemde manier wel amusant te zijn.

text_en: This film was not the best movie ever made, but as far as the Conan clones that came out in other countries this one was certainly not the worst of that bunch. It tries to do some different things for a movie of its types while doing some of the things these types of movies are known for mainly the giant puppet monsters and the completely off the wall scenes like hang gliding with a flying dinosaur. What is a super cool caveman who questions who he is supposed to do? The movie goes by quick, I am guessing they knew it was not an award winning masterpiece or anything so keep it short and simple and throw in a really strange yet catchy theme song to really get the audience going. Or to make them more confused as you find out the strange truth behind Yor the hunter from the future, something tells me he is related to the Robot Ghost of Christmas Past From The Future of Aqua Teen Hungar force fame. Still, you have some interesting things to see here, there is action and you get to watch as they just launch a super powered jet as an explosion occurs cuing yet another round of that strange song that is most highly energetic. No, it is no masterpiece (let's face it Reb Brown is the star of this one), but it is bad enough to be rather entertaining in its own strange little way.


text: Grote film!!!<br /><0x3E><0x3E> Ik ben lid van een folkloristisch Tolkiengenootschap, en ik ben daar de enige, die alles heeft gezien. Dat zegt op zichzelf al veel (Bijna iedereen heeft een 14-uurs finnishserie gezien, gebaseerd op De hobbit (zonder ondertiteling). Het verbaast me nooit hoe verschrikkelijk sommige mensen zijn in het maken van films. Het echte lachen komt als je beseft dat iemand het project serieus heeft genomen toen ze het opnamen! Het is bijna beter dan Monty Python!

text_en:
Great Movie!!!

I am a member of a danish Tolkien society, and I am the only one there, who has seen the whole thing. That in itself says alot (Almost everyone has watched a 14 or so hour finnish series based on The Hobbit (without subtitles)). It never siezes to amaze me, how horrible some people are at making movies. The real laugh comes from realizing that someone took the project serious when they shot it! It's almost better than Monty Python!


text:
'Yor is sterk, hij is onze man!' Dat zijn de eerste woorden die aan het begin van de film worden gezongen! 'Is het zo erg?' vraag je. Ja. Moet ik het zien? Ja, vooral met een groep luidruchtige mensen die graag grapjes maken tijdens een film.
Ons eerste beeld is van Yor, die eruitziet als Conans impotente broer die de woestenij in loopt. Naarmate de film vordert, krijgen we goedkope teksten te horen (bijvoorbeeld: 'We moeten vers bloed hebben om de goden tevreden te stellen!'), dames in niemendalletjes (daar klaag ik niet over! Maar geen naaktheid!), en goedkope effecten (bijvoorbeeld een vleermuiswezen dat meer op een vlieger lijkt). Ben ik vergeten te zeggen dat er een van de slechtste themaliedjes uit de geschiedenis in zit (hé, in elk geval 'Flash Gordon')? had coole gitaren en goede zang!).
<0x3E> Halverwege deze film bedacht ik dat de regisseurs net zo goed een pornofilm hadden kunnen maken met dit materiaal <0xE2><0x80><0x93> dan had ik deze film wat krediet gegeven! Helaas nemen de acteurs deze film zo serieus dat ze proberen hun tekst zo oprecht mogelijk te brengen, om vervolgens plat op hun gezicht te vallen (bijvoorbeeld wanneer de schurk Hoogheer Yors vriendin 'de verse roos van vruchtbaarheid' noemt, Yor trots, maar botweg zegt: 'U kunt haar niet krijgen, Hoogheer. Ze is mijn vrouw.' <0xE2><0x80><0x93> wat een originele dialoog!)
<0x3E> Dus waarom zou ik deze film aanbevelen? Zoals je ziet heb ik deze film maar één keer gezien, en toch kan ik me de helft van de belachelijke dingen die erin zitten zo nauwkeurig herinneren! 's Slecht, en als je je verveelt met je drinkebroers op zaterdagavond, kijk dan naar deze film en je zult eonen lang lachen!

text_en:
"Yor's strong, he's our man!" Those are the first words sung at the beginning of this movie! "That bad?" you ask? Yeah. Should I see it? Yeah, especially with a group of rowdy folks who like to make jokes during a movie.

Our first image is of Yor, looking like Conan's impotent brother walking into the wasteland. As the movie progresses, we are fed with cheap lines (e.g."We must have fresh blood to appease the gods!"), ladies in skimpy outfits (I don't complain about that! But no nudity!), and cheesy effects (e.g. a bat creature which looks more like a kite). Did I forget to mention that it has one of the worst theme songs in history (hey, at least "Flash Gordon" had cool guitars and good vocals!).

Half way through this film, I thought that the directors might as well have made a porn film with this material--then I would have given this movie some credit! Unfortunately, the actors take this movie so seriously, they try to deliver their lines with the utmost sincerity, only to fall flat on their face (e.g. when the villain Overlord calls Yor's girlfriend "the fresh rose of fertility", Yor proudly, but flatly states "You can't have her, Overlord. She's my woman."--what original dialogue!)

So why do I recommend this film? As you can see, I have seen this movie only once, yet I can remember half the ridiculous things in it with such accuracy! Yes it's bad, and if you are bored with your drinking pals on a Saturday night, watch this film and you will be laughing for eons!


text: Nou, deze film is duidelijk geen 10! Maar het is heel grappig om naar te kijken. Het is waar dat Yor, de barbaar, in het begin tegen een paar klei-en-papier-dinosaurussen vecht en dan besluit dat het vechten tegen een paar Sci-Fi-robots interessanter is. Maar dat is juist de lol ervan! Het Verhaal is zo ongelooflijk stom, dat normale mensen erom lachen. Wat zou je doen als Darth-Vader plotseling de hoek om komt in een 'Cavemen-film'? Nog grappiger is het feit dat de Acteur van Yor heel blij moet zijn geweest om in deze film te spelen... want hij glimlacht als een idioot recht in de camera in bijna elke stomme scène. Om nog maar te zwijgen van de afschuwelijke muziek in deze film die klinkt als een heel slechte Amiga-schieter... of als de muziek van Doom 2.<br />Als je deze film niet wilt zien, is het misschien genoeg om alleen de trailer te zien... want alles wat genoemd wordt, komt erin voor. Alsof hij wil zeggen: 'Hé... kijk eens hoe lullig ik eruitzie!'

text_en:
Well, this movie is obviously not a 10! But it's very funny to watch. It's true, that Yor, the barbarian, in the beginning fights some clay&paper-dinosaurs and than decides that fighting some Sci-Fi-Robots would be more interesting. But that's the fun of it! The Story is so unbelievable stupid, that it gets normal people to laugh. What would you do, when suddenly Darth-Vader comes around the corner in an "Cavemen-Movie" ? Even more funny is the fact, that the Actor of Yor must have been very happy to be in this movie ... because he smiles like an idiot directly into the camera in nearly every stupid scene. Not to mention the awful music in this movie which sounds like an very bad Amiga-shooter... or like the music of Doom 2.

If you don't want to watch this movie, maybe it's enough to watch just the trailer... because everything mentioned is shown in it. As if it want's to say: "Hey... look how shitty I am!"


text: Hoor eens, ik zal je niet voor de gek houden. Die Italiaanse film (oorspronkelijk een miniserie op de tv) is echt heel slecht. Maar misschien heeft het feit dat ik hem op een regenachtige zaterdagmiddag heb gezien me wel in de juiste stemming gebracht. Deze film deed me uiteindelijk denken aan die ouderwetse monsterfilms die ik op de plaatselijke tv-zenders keek toen ik een jaar of vijf was. Het feit dat de film in drie delen is verdeeld, geeft hem ook dat 'Saturday Matinee'-gevoel. Het eerste derde deel gaat over de mysterieuze Yor die een stamdorp tegen het lijf loopt. Vervolgens beginnen Yor en twee mededorpelingen aan een zoektocht in de grote prehistorische woestenij. Ten slotte krijgt de film een rond gezicht van holbewonerfantasie tot sciencefiction wanneer onze helden een galactische krijgsheer tegen het lijf lopen die in het geheim op een eiland woont. Om het maximale effect te bereiken zou je de drie delen afzonderlijk kunnen bekijken, met koek- en frisdrankpauzes in de pauzes. Of je zou in plaats daarvan een goed boek kunnen lezen.

text_en: Look, I'm not going to kid you. This Italian flick (originally a TV mini-series) is really bad. But maybe the fact that I saw this on a rainy Saturday afternoon put me in the right mind-set. This film ended up reminding me of those old-fashioned monster movies I used to watch on local access TV stations when I was about five years old. The fact that the movie seems subdivided into three specific sections also helps give it that "Saturday Matinee" feel. The first third deals with the mysterious Yor stumbling upon a tribal village. Next, Yor and two companion villagers embark on a quest out in the great prehistoric wastes. Finally, the film does an about face from caveman fantasy to sci-fi when our heroes encounter a galactic warlord type who lives in secret on an island. Actually, to achieve maximum impact, you could watch the three sections separately, with cookie and soda breaks during the intermissions. Or I suppose you could just read a good book instead.


text:
Beste IMDb-gebruiker,

Misschien heb je wel eens pornofilms gezien, maar je hebt Yor nooit gezien. Misschien heb je wel eens speciale effecten gezien die zo goedkoop waren dat je je ogen ervan af wilde rukken, maar je hebt Yor nooit gezien. Je hebt vast en zeker genoten van keiharde gevechtsbewegingen, maar je hebt Yor nooit gezien!!!
Man in de eerste plaats, er zijn 2 verschillende bewegingen die Yor, de held, kan uitvoeren met zijn stenen bijl, maar raad eens... het is een beetje te veel:D. Yor kan dinosaurussen, cyborgs uit de toekomst, enz., perfect verslaan met een bijlzwaaier van rechts naar links!!!! Deze beweging is zo stijlvol en goedkoop en breekt alle vechtregels die ooit in een film zijn bedacht, een van de redenen waarom ik van deze film:D hou. Op een gegeven moment verandert Yor van tactiek en voert hij een bijlblok uit, dit is heel verbazingwekkend omdat de Kijker op dat moment misschien gelooft dat je met een bijlzwaaier de hele wereld zult kunnen veroveren.
Ten tweede, Yors dwaze glimlach op verschillende punten van de film... hij springt recht voor de camera, voert zijn sensationele glimlach op, slaat in het begin een dinosaurus dood (raad eens met welke beweging::D:D:D) en redt een dame, opnieuw met zo'n wellustige glimlach dat ik denk dat de dame de boodschap heeft gekregen hoe ze Yor voor haar redding moet terugbetalen.
Het Verhaal telt niet veel (het is gemakkelijk te volgen) maar krijgt een paar echt heftige plotveranderingen. De sets zijn meestal saai, maar er zijn maar weinig goede (wat erop wijst dat sommige kerels op de set hun werk kenden).
Ik beveel deze film aan bij alle trash-filmfans, maar zelfs bij Hollywood-fanaten met hun goede filmpraatjes om naar te kijken en te leren, want het is een verschil of je een 'professionele' trashfilm van 200 miljoen dollar maakt of de enige 'Yor'-film die ongetwijfeld de beste trash-stijl heeft die ooit op het witte doek is vertoond.)

text_en:
Dear IMDb user,

You may have seen trash movies, but u never saw Yor. U may have seen special effects so trashy u wanted to rip your eyes off, but u never saw Yor. You surely did enjoy thrash battle movements BUT you have never seen Yor!!!

Man first, there are 2 different moves that Yor, the hero can perform with his stone axe, but guess what..... its one too much :D. Yor perfectly beats dinosaurs, cyborgs from future, etc. with an axe swinger from right to left!!!! This move is so stylish trashy and breaks all film fight rules ever created, one point why i love this movie :D . At one scene Yor changes tactics he performs a axe block, this is very surprising because at this point the Viewer might believe with an axe swinger you will be able to conquer the whole world;) .

Secondly, Yors silly smile at different points of the movie... he jumps right in front of the camera, performs his sensational smile, at the beginning beats a dinosaur to death( guess with what move :D:D:D) and rescues a lady, performing again such an lusty smile, i think the lady got the message how to repay Yor for her rescue;)

The Story doesn't count much (its easy to follow it) but gets some really thrashy plot changes. The sets are most of the time boring, few are good(indicates that some guys on the set knew their job ;)

I recommend this movie to all the trash movie fans out there, but even to Hollywood fanatics with their good film chatter to watch and learn, because its a difference to create a "pro made" 200 million dollar trash film or to create the one and only "Yor" Film which surely has the best trash style ever seen on screen ;)


text:
Deze film is zo slecht dat het de moeite waard is om te zien wat ze uit andere films hebben gejat.
De laatste helft van deze film is waar je echt op moet afstemmen. Als de held Yor, gespeeld door de ster uit B-films Reb Brown en zijn vrienden naar een futuristische stad worden overgebracht. Waarom zien B-stadssteden van de toekomst er altijd uit als de kelder van een waterzuiveringsinstallatie? Yor moet vechten tegen de kwaadaardige keizer, die vreemd genoeg veel weg heeft van de kwaadaardige keizer uit de films over de sterrenoorlogen en zijn kwaadaardige robots, die ook vreemd genoeg op Darth Vader lijken.
Eerlijk is eerlijk, de kwaadaardige keizer heeft aan nieuwe robots gewerkt. Deze nieuwe, intelligentere robots zien eruit alsof ze op hechtingen hebben gekauwd en er plastic kragen op hebben gekregen om ze te laten ophouden. Het beste van alles is dat we als Yor aan het vechten is, worden getrakteerd op een keiharde rock soundtrack die klinkt als een slechte imitatie van de Queens Flash Gordon soundtrack. Je verwacht 'Yor, leider van het heelal, Ah-ah, hij zal ieder van ons redden' te horen.
Als je kunt ophouden met lachen tijdens de vechtscènes, zie je dat iedereen tijdens het lasergevecht op dezelfde plaats moet blijven om het de special effects-mensen gemakkelijk te maken om de laserbeelden te maken. Let ook op de high-tech controlekamer waar de stadsbewoners van de rebellen in zitten, die heeft ook een vreemde gelijkenis met de controlekamer van een waterzuiveringsinstallatie. Ja, ze hebben de zwaartekracht onder de knie gekregen, maar ze hebben nog steeds grote analoge meters.
Als je van _Star Wars_, _He Man and the Masters of the Universe_ of _Queens Flash Gordon_ -soundtrack hield, moest je deze film maar eens op de kabel bekijken, want ze hebben ze allemaal afgedraaid en dat hebben ze heel slecht gedaan. Geef geen geld uit om hem te huren. Deze film is zo slecht dat je er misschien wel om moet lachen!

text_en:
This film is so bad that it actually is worth watching to see what they ripped off from other films.

The last half of this film is what you really need to tune in for. When out hero Yor, played by B movie golden boy Reb Brown and his friends are transported to a futuristic city. Why do B- Movie cities of the future always look like the basement of a water treatment plant? Yor has to battle the evil emperor, who looks strangely close to the evil emperor in the star wars films and his evil robots, who also strangely look like Darth Vader.

To be fair the evil emperor has been working on new robots. These new more intelligent robots look like they have been chewing there stitches and had plastic collars put on them to make them stop. Best of all when Yor is fighting we are treated to a kicking rock soundtrack that sounds like a bad rip-off of Queens Flash Gordon soundtrack. You expect to hear "Yor, leader of the universe, Ah-ah, he'll save every one of us."

If you can stop laughing during the fight scenes notice how everyone has to stay in the same place during the laser battle to make it easy for the special effects people to draw in the laser shots. Also notice the high tech control room the rebel city dwellers are in, it also bears a strange resemblance to the control room of a water treatment plant. Yes, they have mastered gravity but they still have large analog dials.

If you liked Star Wars, He Man and the Masters of the Universe or Queens Flash Gordon soundtrack then catch this movie on cable because they ripped them all off and did a very bad job of it. Don't spend money to rent it. This movie is so bad it may make you smile!


text:
De pijnlijke herinnering aan het kijken naar deze film toen hij twintig jaar geleden werd uitgebracht, blijft hangen, net als herpes.
<0x3E><0x3E> Het enige goede aan deze film zijn de onbedoelde jankers, zoals de slechteriken die in de woestijn wonen en lange bontjassen dragen (hmmmm, misschien niet het beste om te dragen als het buiten 120 graden is). Reb Brown heeft bewezen dat hij niet kan acteren in deze film. Hij is bespottelijk, afschuwelijk, verschrikkelijk en meer dan een complete tijdverspilling. Hij verdient een score van onder de 100 op IMDB.
<0x3E><0x3E> Nog een janker. De wetenschappers die Yor tegenkomt, vertellen hem dat ze zijn ouders in de gaten hebben gehouden. Yor besluit wijselijk met: 'Ah, mijn vader en moeder.' Yep, zo zijn ouders!

text_en:
The painful memory of watching this movie when it was released 20 years ago lingers, like herpes.

The only good thing about this movie are the unintentional howlers, such as the bad guys who live in the desert, and wear full-length fur coats (hmmmm, maybe not the best thing to wear when it is 120 degrees out). Reb Brown proved he cannot act in this film. It is ludicrous, horrible, terrible and more than a complete waste of time. It deserves a rating in the bottom 100 on IMDB.

Another howler. The scientists Yor encounters tell him that they have been watching his parents. Yor wisely concludes "Ahh, my father and mother". Yep, that's who parents are!


text:
Met dit soort films vraag ik me af hoe het mogelijk is dat niemand eraan heeft gedacht om een einde te maken aan het gedoe, lang voordat de wedstrijd was afgelopen. Films als _Yor_ dwingen me ertoe.

ruzie te zoeken met een scheidsrechter die een eind kan maken aan het schieten van een verwarde bokser.
film, ongeveer op dezelfde manier als een scheidsrechter een bokser redt die in gevaar verkeert.

Wanneer zou de scheidsrechter een eind aan de zaak hebben gemaakt?
het eerste optreden zou er misschien een eind aan hebben gemaakt, of misschien zou de eerste dinosaurus van papier-maché de armen van de scheidsrechter omhoog hebben gebracht.
in beide gevallen zouden we gered zijn van 100 minuten of zo van dit gedoe.
drag.

text_en:
With movies like this, I wonder how no one thought to stop the

thing long before shooting wraps. Movies like Yor force me to

argue for a referee who can bring a halt to shooting a troubled

movie, much in the same way a referee saves a boxer in danger.

When would the ref have brought an end to things? Reb Brown's

first appearance might have ended it, or maybe the first papier- mache dinosaur would have brought the ref's arms up. Either

way, we would have been saved from 100 minutes or so of this

drag.


text: O, man... Ik weet nog dat ik als tiener die absolute nitwit heb gezien. Het was een matinee in een verlopen theater, en er was niemand behalve ik en een paar vrienden... De plot was van het begin af aan zo onbegrijpelijk dat we Reb Brown begonnen uit te jouwen (gekleed als een holbewoner en een dubbelganger van Steve Martin)... elke keer dat iemand zijn naam riep <0xE2><0x80><0x93> 'Yor!' <0xE2><0x80><0x93> riepen we in koor terug: 'Mijn wat?' Een waardeloze film, maar een dierbare herinnering.<br />Kan iemand uitleggen hoe 22 mensen deze lachebek een '10' hebben gegeven?

text_en:
Oh, man... I remember seeing this absolute dog as a teenager. It was a matinee in this run-down theater, and no one was there but me and some friends... The plot was so incomprehensible from the outset that we began hooting at Reb Brown (dressed as a caveman and Steve Martin look-alike)... every time someone called his name -- "Yor!" -- we would yell back in unison: "My what?" Crappy movie, but a fond memory.

Can anyone explain how 22 people gave this laugher a "10?"


text: Ik was ontzet toen ik dit zag. Yor rent rond en vecht in het wilde weg met dinosaurussen, gorilla's en lasers die uit het niets komen. De film volgt één verhaallijn en besluit dan de laatste 50 minuten in willekeurige gebeurtenissen te veranderen. Deze film moet je niet zien.

text_en: I was appalled after watching this. Yor runs around, randomly fighting dinosaurs, gorillas, and dodging lasers that come from the middle of nowhere. The movie follows one story line, then decides to change to just random events for the last 50 minutes. Do not see this movie.


text: Na de openingstitels had ik nog enige hoop - het zag er zo slecht uit dat ik dacht dat het grappig zou kunnen zijn. Absoluut de slechtste, goedkoopste film die ik ooit heb gezien die probeerde zich voor te doen als een serieuze film, in tegenstelling tot de serie over de giftige wreker, moordlustige tomaten enzovoort - hoewel die misschien kon wedijveren met The Texas Chainsaw Massacre II. Veel beter dan de film is Sams recensie in de At-A-Glance Film Review - een bezoek waard.

text_en: After the opening credits , I had some hope - it looked SO bad that I thought it might be funny. Absolutely the worst , most cheaply produced film I have ever seen which tried to pass itself off as a serious movie , as opposed to the toxic avenger series, killer tomatoes , et al -though possibly rivaled by The Texas Chainsaw Massacre II. Much better than the film is Sam's review in the At-A-Glance Film Reviews - a must see.


text:
Erg, erg slechte film. De amusementswaarde is gering, afgezien van honend gelach. Racistische plot draait om verloren gewaande ariërs met belachelijke medaillons waarmee ze zich identificeren. Fatsoenlijke papieren dinosaurussen. Ik zie Yor hangend aan een pterodactylus, en het feit dat de rockmuziek ('Yor zwoer dat hij hun man was!') alleen maar uit de film knalt als er ECHT iets opwindends gebeurt (en dat is twee keer).
Star Wars/Conan-kruising werkte gewoon niet.
p.s. dat commentaar kwam uit 2002. Hier is mijn nieuwe commentaar:
'Yor' is een van die films die je moeilijk eerlijk kunt beoordelen op de IMDb-filmschaal van 1 tot 10. Ik geloof niet echt dat de regisseurs probeerden een film te maken die zo slecht was als deze film slecht is. Om te beginnen heb ik meer dan één film gezien met de naam 'Anthony Dawson' op de aftiteling, dus ik weet dat veel van zijn films niet eens zo amusant zijn (hoewel een handvol dat nog meer is). Niettemin kwam er een unieke, onderhoudende film uit.
Yor (Reb Brown) is een machtige prehistorische jager die een mooie vrouw (Corinne Clery) en haar voogd-oom Paq (Luciano Pigozzi) redt van een dinosaurus en hen uiteindelijk meeneemt op een lange reis om zijn vaderland te vinden (waar alle andere blonde Arische types waarschijnlijk rondhangen). Onderweg vindt hij de gelegenheid om met behulp van een dode pterodactylus grotten binnen te zweven (barbaren die door de lucht zweven lijken normaal te zijn in dit soort films), heel even verliefd te worden op een blond meisje dat voor zover hij weet zijn zus zou kunnen zijn, en in feite de verwoesting teweeg te brengen in elk dorp dat hij bezoekt. Uiteindelijk komt hij terecht op een futuristisch eiland, waar wordt onthuld dat Yor een afstammeling is van een rebellenleider (bekende stem, fans van Star Wars?) die van het eiland is weggesmokkeld om hem te redden van 'De Opperheer' (John Steiner). Alle prehistorische landen waar Yor doorheen is gezworven zijn het gevolg van een nucleaire holocaust (kennelijk zorgt straling er ook voor dat dinosaurussen naar de aarde terugkeren).
<0x3E><0x3E> Alleen woorden kunnen de puinhoop van deze film niet redden <0xE2><0x80><0x93> hergebruikte 'twists' van 'Planet of the Apes' (die ze op hun beurt weer ontleenden aan 'Teenage Caveman' van Roger Corman, een film die meer op deze lijkt), dubieuze raciale ondertonen, monsters van papier-maché (en een schurk die nauwelijks substantiëler is dan zij), beeldschone grottenmonsters in cover-girl-make-up, een ongelooflijke en niet discriminerende soundtrack (klinkt mij in de oren als iemand die geen Engels spreekt en probeert de woorden 'Yor Swore He's Their Man!' fonetisch uit te spreken) die precies op de opwindendste delen van de film inhakt!
<0x3E><0x3E> Ach wat, ik moet gewoon toegeven dat ik deze film geweldig vind! Ik heb hem waarschijnlijk 10 keer gezien sinds ik 14 of 15 was. Ik kan me niet eens voorstellen dat iemand deze film ooit serieus zou nemen. Behalve dan dat het zeker geen 'campy'-film is, dus iemand moet hebben gedacht dat het goed zou zijn. Maar goed, over de'spannendste delen' gesproken, ik moet zeggen dat de scène waarin Paq aan een elektrisch snoer over die kloof zwaait (vergeet niet dat ik heb gezegd dat deze scène je een déj<0xC3><0xA0> vu zou geven, fans van Star Wars) is het mooiste wat ik ooit heb gezien. Gefeliciteerd, Anthony Dawson, of Antonio Margheriti, of hoe je deze week ook mag heten, je bent de man! Maar Yor zwoer dat hij onze man is!

text_en:
Very, very bad film. Entertainment value is sparse, except for derisive laughter. Racist plot centers around lost tribe of Aryans with ludicrous medallions to identify themselves with. Decent full size paper dinosaurs. I dig Yor hangliding on a pterodactyl, and the fact that the rockin' soundtrack song ("Yor swore he's their man!") only booms out of the movie when something REALLY exciting is happening (which is twice).

Star Wars/Conan crossbreeding just didn't work.

p.s. that comment was from 2002. Here's my new comment:

"Yor" is one of those films that it's really hard to honestly rate on IMDb's 1-10 film scale. I don't really think that the directors were trying to make a film that was poor in the way that this film is poor. For one thing, I've seen more than one film with the name "Anthony Dawson" on the credits, so I know that a lot of his films aren't even this amusing (though a handful are even moreso). Nevertheless, a uniquely entertaining film emerged.

Yor (Reb Brown) is a mighty pre-historic hunter who rescues a beautiful woman (Corinne Clery) and her guardian-uncle Paq (Luciano Pigozzi) from a dinosaur and ends up taking them on a long journey to find his homeland (where all the other blonde haired Aryan types hang out, I guess). Along the way he finds the opportunity to hang-glide into caves using a dead pterodactyl (hang-gliding barbarians seem to be normal in these types of film), briefly fall in love with a blonde gal who might be his sister for all he knows, and basically bring about the destruction of each village he visits. Eventually he finds himself on a futuristic island where it's revealed that Yor is the descendant of a rebel leader (sound familiar, Star Wars fans?) who was spirited away from the island to save him from "The Overlord" (John Steiner). All the prehistoric lands Yor has wandered through are the result of a nuclear holocaust (apparently radiation also causes dinosaurs to return to the Earth).

Mere words cannot salvage the mess of this film  recycled story "twists" taken from "Planet of the Apes" (which in turn took them from Roger Corman's "Teenage Caveman", a film that more closely resembles this one), questionable racial undertones, papier-mache monsters (and a villain who's barely more substantial than they are), lovely cavegals in cover-girl makeup, an incredible and undiscipherable soundtrack (sounds to me like someone who doesn't speak English trying to phonetically sound out the words "Yor Swore He's Their Man!") which kicks in just at the film's most exciting parts

Oh the heck with it, I should just admit that I love this film! I've seen it probably 10 times since I was 14 or 15. I can't even imagine anyone ever taking this film seriously. Except that it's certainly not "campy", so somebody must have thought it would be good. Anyway, speaking of the "most exciting parts", I have to say that the scene with Paq swinging across that chasm on electrical cord (remember I said this one would give you déjà vu, Star Wars fans) hanging from his knees is the greatest thing I've ever seen. Congratulations to you Anthony Dawson, or Antonio Margheriti, or whatever your name is this week  you're the man! But Yor swore  he's our man!


text: Ik slaagde er eindelijk in de film door te komen met behulp van moderne technologie dvr die terugspeelt op 300x. Wat ik het leukst vind aan de database zijn de commentaren die erop staan. Sommige schrijvers zouden op universitair niveau creatief Engels moeten doceren, hoewel ik heimelijk vermoed dat alle mensen die die cursussen met vlag en wimpel hebben gehaald geen baan hebben gekregen bij de New York Times of gewone filmcritici zijn geworden en ik weet dat IMDb-recensenten geen reden hebben om de waarheid te verdraaien of betaald te krijgen. (of waren het zeurende naybobs van negativisme?) die echt afschuwelijke films hebben meegemaakt en bereid zijn hun pijn met ons te delen?

text_en: I finally managed to get through the film with the aid of modern technology i.e. a dvr that plays back at 300x.What I enjoy the most about the database are the comments posted.Some of the writers should be teaching creative English at the university level although I secretly suspect that all the people who aced those courses didn't get jobs at the New York Times or become mainstream film critics and I know that IMDb reviewers have no reason to distort the truth or are getting paid off.Sometimes the only redeeming social aspect of some of these films are the comments made by the Silent Majority (was that Jerry Falwell or Spiro Agnew who coined that term ? or was it niggling naybobs of negativism ?) who have suffered through really awful films and are willing to share their pain with us


text:
Ik gaf deze film 10 van de 10 mogelijke sterren.
Ik wou dat ik zo krachtig en mooi kon schrijven als dit.
Weinig films brengen me tot tranen, alleen 2 of 3 hebben dat gedaan in de zestig jaar van mijn leven. Deze wel.
Deze film omvat zoveel: de verschillen die ons uit elkaar drijven, de misverstanden die ons emotionele pijn bezorgen, ons best doen en soms niet aan de verwachtingen van anderen voldoen, en de liefde en het mededogen die ons bij elkaar kunnen brengen <0xE2><0x80><0x93> het is allemaal aanwezig in deze krachtig ontroerende film. Het verhaal begint in Ierland, met een jonge vrouw en moeder, die hoort dat haar jongere broer Declan (ook volwassen) in het ziekenhuis ligt, dat hij homo is en dat hij aids heeft.
Als hij uit het ziekenhuis ontslagen wordt, besluit Declan dat hij graag in het huis van hun grootmoeder wil wonen, die weduwe is, op het Ierse platteland, waar hij en zijn zus een tijdje hebben gewoond toen hun moeder wegging om voor hun vader te zorgen, die stervende was aan kanker, toen ze allebei nog kinderen waren.
Declans zus laat haar kinderen onder de hoede van haar man achter en kiest ervoor om met haar broer in het huis van de grootmoeder te gaan wonen. Er komen homovrienden van Declan om te helpen met zijn verzorging, en Declans moeder, die weduwe is, komt ook logeren. Daarna draait het verhaal om deze mensen en de pijn van de verwachtingen en misverstanden die hen van elkaar scheiden.

text_en:
I gave this film a 10 out of a possible 10 stars.

I wish I could write as powerfully and beautifully as this.

Few films move to me to tears, only 2 or 3 have done so in my sixty some years of living. This one did.

This film encompasses so much: the differences that drive us apart, the misunderstandings that cause us emotional pain, trying our best and sometimes not meeting the expectations of others, and the love and compassionate that can bring us together--its all there in this powerfully moving film.

The story begins in Ireland, with a young wife and mother, who learns that her younger brother, Declan, (also an adult), is in a hospital, that he is gay and that he has AIDS.

Upon his release from the hospital, Declan decides he would like to stay at their widowed grandmother's house in the Irish countryside, where he and his sister stayed for some time when their mother went away to care for their father who was dying of cancer, when they were both children.

Declan's sister leaves her children in the care of her husband, and elects to stay at the grandmother's house with her brother. Some gay friends of Declan arrive to help with his care, and Declan's widowed mother also comes to stay there. The story then revolves around these people and the pain of expectations and misunderstandings that separate them.


text:
Ik heb nog nooit een betere film op tv gezien dan 'The Blackwater Lightship'.
Declan (Keith McErlean) bevindt zich in het laatste stadium van aids en besluit zijn laatste dagen door te brengen in het huis van zijn grootmoeder Dora (Angela Lansbury). Zijn moeder Lily (Dianne Wiest) en zijn zus Helen (Gina McKee) komen bij hem logeren, evenals twee van zijn vrienden, Paul (Sam Robards) en Larry (Brian F. O'Byrne). Als zijn familie leert te accepteren dat hij stervende is, beginnen ze hun relatie met elkaar te herstellen en het misverstand te vergeten dat hen jarenlang uit elkaar had gehouden.
'Ik kan het niet.' Ik kan de woorden niet vinden om te zeggen wat een sterke, krachtige, emotionele film dit is over het leven en de liefde. Voor fans van Angela Lansbury en Dianne Wiest is dit een must-see (hoewel het natuurlijk voor iedereen een must-see is). Als je hem in februari hebt gemist, moet je hem zien als hij weer wordt uitgezonden... vergeet niet een doos tissues mee te nemen!

text_en:
I have never seen a better movie on TV than "The Blackwater Lightship."

Declan (Keith McErlean) is in his final stages of AIDS and decides to spend the last of his days at his grandmother Dora's (Angela Lansbury) house. His mother Lily (Dianne Wiest) and sister Helen (Gina McKee) come to be with him, as well as two of his friends, Paul (Sam Robards) and Larry (Brian F. O'Byrne). As his family learns to accept the fact that he's dying, they begin to mend their relationships with each other and to forget a long-time misunderstanding that had kept them apart for many years.

I can't find the words to say what a strong, powerful, emotional movie this is about life and love. For fans of Angela Lansbury and Dianne Wiest, this is a must-see (although, of course, it's a must-see for everyone). If you missed it when it aired in February, catch it when it's on again...don't forget to bring a box of tissues!


text: Hoewel een beetje huilerig, goed gedaan, vooral Angela Landsbury's optreden. Ik ben in Ierland opgegroeid en ik was er het eerste halfuur volledig van overtuigd dat ze een Ierse actrice was, tot ik besefte dat dit de verbazingwekkende mevrouw Landsbury was. Dit is een hartverwarmend verhaal over de verzoening van drie generaties vrouwen die bij elkaar zijn gekomen vanwege de dodelijke ziekte van de kleinzoon van de 30ste generatie.

text_en: Although a bit of weepy, well done, particularly Angela Landsbury's performance. I grew up in Ireland and I was completely convinced that she was an Irish actress for the first half hour before I realized that this was the amazing Ms. Landsbury. This is a heartwarming story of the reconciliation of three generations of women come together because of the terminal illness of the 30yr old grandson.


text: Als vader van een jonge man die aan aids was gestorven voordat we echt iets van die ziekte wisten, was ik diep geroerd door dit ontroerende verhaal over een jonge man en zijn zus en hun relatie tot hun moeder en grootmoeder. Dit is het soort verhaal waarvoor je in de Hallmark Hall of Fame wordt geprezen, en ze hebben ons niet opnieuw het beste tv-drama gebracht dat er te krijgen is.

text_en: As the father of young man who died of AIDS before we really knew much about this disease, I was deeply moved by this touching story of a young man and his sister and their relationship to their mother and grandmother. This is the kind of story for which Hallmark Hall of Fame is noted and they did not fail again to bring us some of best of TV drama available.


text: Dat betekende voor TV Film een geweldige cast van acteurs, fantastische fotografie van de kustlijn van Ierland met zijn schilderachtige huisjes en vuurtoren. Keith McErlean (Declan), 'At Death's Door', 99, werd ziek door aids en zijn familie kwam hem te hulp, samen met zijn trouwe, liefhebbende vrienden. Zijn moeder, Dianne Wiest, 'I'm Sam'02, en zijn grootmoeder, Angela Lansbury (Dora), 'Gaslight'44, kwamen er samen met zijn zus achter dat hij homo was en beseften niet hoezeer ze van hem hielden. Toen ze met de aids in de familie te maken kregen, kwamen de naaste familieleden als door een wonder bij elkaar en ze kwamen in het reine met hun grote misverstand over elkaar. Old and Young had een grote leerervaring en was in staat de gevoelens te accepteren die ze allemaal met elkaar deelden. Woorden kunnen niet de grote boodschap beschrijven die deze film te bieden had, samen met het grote fysieke lijden dat aids kan veroorzaken voor het menselijk lichaam. Als je deze film gemist hebt, kijk hem dan de volgende keer dat hij op tv is!

text_en: This made for TV Film had a wonderful cast of actors, fantastic photography of the coast line of Ireland with its quaint cottages and lighthouse. Keith McErlean (Declan),"At Death's Door",'99 became sick with AIDS and his family came to his aid along with his faithful loving men friends. His mother, Dianne Wiest,"I am Sam",'02 and grandmother, Angela Lansbury (Dora),"Gaslight",'44", along with his sister found out he was gay and did not realize how deeply he was loved. Coping with the AIDS in the family magically drew all the immediate family together and they came to terms with their great misunderstanding of each other. Old and Young a like had a great learning experience and were able to accept the FEELINGS they all deeply shared with its other. Words cannot describe the great message this film had to offer along with the great physical suffering AIDS can cause to the human body. If you missed this picture, view it the next time it is shown on TV!!


text:
Ik zag 'The Blackwater Lightship' oorspronkelijk in de Hallmark Playhouse op de televisie... compleet met talloze reclames! Ik was dol op de film, dus kocht ik de dvd bij Hallmark... zonder reclames... wat een traktatie... de film speelt niet zoals de meeste tv-films... met een 'hanger' vlak voor de reclame om je aandacht vast te houden en na de reclame een om terug te gaan naar de film.
Deze film speelt soepel als één geheel... niet gefragmenteerd en vlekkerig zoals de meeste tv-films.
De cast is schitterend... de sublieme Angela Lansbury als de Ierse oma... Diane Wiest als de dochter van GRanny, en met verscheidene acteurs die ik niet kende.
Maar twee acteurs die ik wel ken zijn Sam Robards (moet meer van zijn werk zien) en Brian F. O. Bryan (ik weet dat ik die naam niet goed heb verstaan, maar hij verzamelt dit seizoen op Broadway alle prijzen voor zijn fantastische werk in 'Doubt'). Ze zijn uitzonderlijk als twee homovrienden van de zoon van Wiest, die stervende is aan aids.

Met een Ierse kustscène (het Blackwater Lichtschip) en fantastische karakterveranderingen... is dit een film die ik zonder aarzelen aanbeveel.

text_en:
I saw 'The Blackwater Lightship' originally on the Hallmark Playhouse on television..complete with numerous commercials! I loved the film so I bought the DVD from Hallmark...minus commercials...what a treat...the film doesn't play like usual TV movies...with a 'hanger' right before the commercial to hold your interest and get one to return to the film after the commercial.

This film plays smoothly as one piece....not fragmented and spotty like most TV films.

The cast is magnificent....the sublime Angela Lansbury playing the Irish granny...Diane Wiest as the daughter of GRanny, and with several actors who were unfamiliar to me.

However two actors I am familiar with are Sam Robards (have to see more of his work) and Brian F. O' Bryan (I know I didn't get this name correctly, but he is currently collecting all the awards on Broadway this season for his superb work in 'Doubt') They are exceptional as two gay friends of Wiest's son who is dying of Aids.

With an Irish seaside setting (the Blackwater Lightship) and superb character transformations...this is a film I recommend unhesitatingly.


text: Ik hoop dat Marijka een betere keus maakt als vertegenwoordigster!! Pas op voor wolven in schaapskleren, Marijka!!! Ze had het toch over een of andere parttime operatie in Ierland?? Er zijn een heleboel zeer gerenommeerde en'verbonden' bureaus in Ierland en de vs die deze jongedame dolgraag willen vertegenwoordigen, daar ben ik zeker van. Maar mijn advies aan haar is om Ierland te vergeten en in feite naar de staten te gaan waar ze toch al wordt gescreend. Houd je agenten tot een minimum beperkt en ga voor de beste in het vak en niet voor een of andere miezerige parttime operatie. Je moet Lisa Richards in Dublin proberen, die Colin Farrell vertegenwoordigt en ook Lisa Anne Porter. Ze zijn twee van de besten, net als Karl Hayden, naar verluidt.

text_en: I hope that Marijka makes a better choice as per representation!!Beware of wolves in sheep's clothing Marijka!!!She was talking about being represented by some part-time operation in Ireland??There are a lot of very reputable and "connected" agencies in Ireland and the u.k that would love to represent this young lady i am sure.However my advice to her is to forget Ireland and actually go to the states where she is being looked at anyhow.Keep your agents to a minimum and go for the best in the business and not some mickey mouse operations that are run part time.You should try Lisa Richards in Dublin who represents Colin Farrell and also Lisa Anne porter.They are two of the best as is Karl Hayden by all accounts.


text:
Ramon Novarro is heel charmant in de titelrol van deze weinig bekende film. Alle andere sterren doen het ook uitstekend: Renee Adoree, Dorothy Janis en Donald Crisp. Het is verbazingwekkend hoe natuurlijk en eigentijds deze film na 72 jaar lijkt. Novarro is grappig, dramatisch en heel geloofwaardig in de titelrol.
Het breekt je hart als je bedenkt dat Renee Adoree op 35-jarige leeftijd is overleden, ongeveer 3 jaar na de première van deze film. Als je haar in deze film leuk vindt, moet je haar optreden in 'The Big Parade' zeker zien.
Donald Crisps rol gaat terug op zijn personage in 'Broken Blossoms'. en zijn optreden is het enige in deze film dat een beetje aan de melodramatische kant is.
Toeschouwers zullen misschien ook geïnteresseerd zijn in het feit dat Novarro een legitieme zangcarrière in opera's en opvoeringen heeft geprobeerd op te bouwen, en het is zijn stem die je hoort op de overgedopte opname.

text_en:
Ramon Novarro is quite charming in the title role of this little-known film. All of the other stars also do a superb job: Renee Adoree, Dorothy Janis, and Donald Crisp. It's amazing to me how natural and contemporary this film seems after 72 years. Novarro is funny, dramatic and quite believable in the title role.

It just about breaks one's heart to realize that Renee Adoree died at the age of 35, about 3 years after the release of this film. If you enjoy her in this film, be sure to see her performance in "The Big Parade".

Donald Crisp's role harkens back to his character in "Broken Blossoms", and his is the only performance in this film that teeters a little toward the melodramatic side.

Viewers may also be interested to know that Novarro had attempted a legitimate singing career in opera and recitals, and it is his voice you hear in the overdubbed recording.