text: Geniet van deze film uit 1945 en was verbaasd toen ik Jimmy Lydon (Paul Cartwright) zag, de ster van alle 'Henry Aldrich Films of 1943', die een voortreffelijke rol speelde als jongeman die dromen beleefde die zijn moeder konden behoeden voor een relatie met een man genaamd Brett Curtis (Warren William), 'Fear', die zo wanhopig graag met zijn moeder wilde trouwen om te genieten van de grote rijkdommen die ze bezat. Paul Cartwright werd in een psychiatrische inrichting geplaatst en merkte dat er doorkijkspiegels in zijn kamer waren. Hij probeerde zijn kleren over de spiegels te hangen om te voorkomen dat hij bespioneerd zou worden.

text_en: Enjoyed viewing this 1945 film and was surprised to see Jimmy Lydon,(Paul Cartwright), star of all the "Henry Aldrich Films of 1943", who gave an outstanding role as a young man who experienced dreams that could help his mother from getting involved with a man called Brett Curtis(Warren William),"Fear", who wanted so desperately to marry his mother and enjoy the great riches she possessed. Regis Toomey, (Dr. Martin Vincent),was the only person Paul Cartwright could turn to with all his troubling dreams and did his very best to find out the real mystery to his nightmares. Paul Cartwright was placed in a mental institution and notice there was two-way mirrors in his room and tried to hang his clothing over the mirrors to prevent his being spied on. If you like a good 1940's mystery from the past, you will enjoy viewing this great Classic Film!


text:
Deze kleine film noir heeft een goede regie, goede filmopnamen, goede productiewaarden en een fantasierijke verhaallijn die hem boven het typische misdaaddrama uit die tijd uittilt.
Jimmy Lyndon is uitstekend als een slungelige student die achtervolgd wordt door een bizarre precognitieve droom over zijn familie en zijn overleden vader, die onder mysterieuze omstandigheden is vermoord.
Sally Eilers levert een genuanceerde rol als zijn moeder, die in de ban is geraakt van een beminnelijke, achterbakse gigolo, perfect gespeeld door Warren William met zijn volle, diepe, honingzoete stem en zijn verfijnde maniertjes. De plot draait om en om als Lyndon naar een psychiatrische inrichting wordt gestuurd waar hij onder de hoede van een boosaardige psychiater (Charles Arnt) wordt behandeld voor neurose en hallucinaties. Tijdens zijn opsluiting ontdekt Lyndon dat William een seriemoordenaar is die onder één hoedje speelt met de psychiater en zich opmaakt om opnieuw toe te slaan...
Hoewel de hele cast goede prestaties levert, zijn Lyndon en William uitmuntend en de toegangsprijs meer dan waard.

text_en:
This minor film noir has competent direction, good cinematography, solid production values, and an imaginative story line that makes it rise above the typical crime drama of that era.

Jimmy Lyndon is excellent as a gawky college student haunted by a bizarre precognitive dream of his family and dead father, who was a judge murdered under mysterious circumstances.

Sally Eilers delivers a nuanced performance as his mother, who has fallen under the spell of a suave conniving gigolo, perfectly played by Warren William with his rich, deep, mellifluous voice and sophisticated mannerisms.

The plot twists and turns when Lyndon is sent to a mental hospital to be treated for neurosis and hallucinations under the care of a villainous psychiatrist (Charles Arnt). During his confinement, Lyndon uncovers evidence that William is a serial killer in cahoots with the psychiatrist and is preparing to strike again...

Although the entire cast delivers good performances, Lyndon and William are outstanding and well worth the price of admission.


text:
Strange Illusion is een film die ik probeerde te zien, maar niet helemaal uit mijn hoofd kon krijgen. Hij komt over als een bijzonder armzalige poging tot een Hitchcock-achtige film.
De intrige op zich is best interessant, maar wordt door verschillende factoren overschaduwd en naar de achtergrond gedrongen.
1) de slechte acteerprestaties van de hoofdfiguur en zijn tienervriendjes 2) de onrealistische, ouderwetse, oubollige dialogen 3) het simplistische camerawerk 4) de ongepaste en gedateerde muziek in een aantal scènes

Er waren scènes waarin de muziek toepasselijk was en de spanning van de situatie vergrootte. Maar al te vaak werd je blootgesteld aan zeer irritante vioolmuziek die niet nodig was en afbreuk deed aan de ervaring. Ik deed een eerlijke poging, maar nam niet de moeite om de hele film te bekijken.

text_en:
Strange Illusion is a movie I tried to watch, but just couldn't make it all the way through. It comes off as an extremely poor attempt at a Hitchcock type movie.

The storyline itself is kind of interesting, but several factors really overwhelm that and drag the movie down:

1) the bad acting of the lead character and his teenage friends 2) the unrealistic old fashioned gee-whiz dialogue 3) simplistic camerawork 4) inappropriate and dated music in a number of scenes

There were some scenes where the music was appropriate and added a lot of tension of the situation. However, too often you were subjected to some very annoying violin music that was not needed and detracted from the experience.

I gave it an honest try, but never bothered watching it all the way through. It really was that bad...


text:
Ik had alleen de grote films uit de jaren dertig van deze regisseur gezien, voordat ik deze eerste kleurenfilm uit 1955 zag. Het is een lichte film met wat sombere ondertonen uit de militaire omgeving: we bevinden ons tenslotte in de zomer van 1914, en de dappere jonge officieren zullen weldra de verschrikkingen van de Eerste Wereldoorlog onder ogen moeten zien. Clair herinnert ons eraan dat deze wereld in de nevelen van de tijd is verdwenen door het zorgvuldige gebruik van pasteltinten <0xE2><0x80><0x93> lavendel, grijs, roze <0xE2><0x80><0x93> en door de camera die zich in de verte terugtrekt: je ziet bijna nooit een close-up, de meeste opnamen zijn lang of medium. Leon Barsacq heeft geweldig werk geleverd als productieontwerper; dit is een van de best ontworpen films die ik me uit deze periode kan herinneren.
Gerard Philipe is de beste Armand die je je kunt wensen <0xE2><0x80><0x93> hij is dapper en vaardig als soldaat en ongelooflijk onvolwassen als man. Het idee dat je affaires kunt hebben met vijf vrouwen tegelijk is voor hem niet meer dan een logistiek probleem. Michele Morgan speelt haar rol heel goed; ze moet volwassen en verantwoordelijk zijn (ze is gescheiden en woont nog niet zo lang in deze stad). Haar hart trekt haar in een richting die haar verstand niet wil gaan. Jean Desailly herinnert me er nogmaals aan dat hij een van de beste Franse acteurs is: zijn Victor is geen bekrompen bourgeois, zijn hart ligt bij Marie-Louise en hij weet wat een formidabele tegenstander Armand is. Hij moet het opnemen tegen de gesloten geesten om hem heen, met name zijn zusters.
Les Grandes-manoeuvres kunnen worden vergeleken met de Regels van het Spel, en als de Renoir-klassieker groter is, komt dat doordat Renoir met diepere thema's te maken had. Toch werd ik helemaal in beslag genomen door het verhaal van dit garnizoensstadje.

text_en:
I'd seen only the great films from the 30's by this director, before enjoying this first color film from 1955. It is a light work with some sombre undertones from the military setting: we are after all in the summer of 1914, and the gallant young officers will soon be facing the terrors of the Great War. Clair reminds us that this world has vanished into the mists of time by the careful use of pastels--lavender, gray, pink--and by the camera receding into the distance: you hardly ever see a close up, most shots are long or medium. Leon Barsacq did a wonderful job as production designer; this is one of the best designed films I can remember seeing from this period.

Gerard Philipe is the best Armand you could wish for--he's brave and skilled as a soldier and incredibly immature as a man. The idea that you can carry on affairs with five women at a time is no more than a logistical problem for him. Michele Morgan plays her part so well; she's got to be mature and responsible (she's a divorcée, and hasn't been long in this town). Her heart is pulling her in a direction her mind doesn't want to go. Jean Desailly reminds me once again that he's one of the finest French actors: his Victor isn't a stuffy bourgeois, his heart is with Marie-Louise and he knows what a formidable opponent Armand is. Also he's got to combat the closed minds around him, notably his sisters.

Les Grandes manoevres can be compared to Rules of the Game, and if the Renoir classic is greater, it's because Renoir was dealing with more profound themes. I was engrossed in the story of this garrison town just the same.


text: Dit is een van de fraaiste films uit de korte geschiedenis van de film. De sfeer, de kostuums, de decors, de binnen- en buitenopnamen, het tempo en de montage zijn allemaal uitmuntend. De muziek van Georges van Parys is schrijnend nostalgisch en tegelijkertijd onderhoudend en licht. De grootste attractie van deze film is echter de geestigheid van het script, dat kan wedijveren met elke komedie van Shaw, Wilde of Colette, en nog overtreft in virtuositeit in het uitbeelden van de vele liefdesgezichten, en de uitvoering door een van de fijnste acteurs uit de geschiedenis van de film. Het is zogenaamd een Gérard Philipe-film, vol van zijn onnavolgbare monologen, waardoor Michèle Morgan kan doen waar ze het beste in is: koel, afstandelijk, nobel, zwijgend en elegant lijden. De film wordt bevolkt door acteurs van het soort dat je op deze planeet maar zelden bij elkaar ziet, namelijk Jacqueline Maillan en Lise Delamare als de boosaardige, tweekoppige, bezitterige zussen van Jean Desailly, die de katachtige elegantie van roofdieren trouwen met de boosaardige, maar kleurrijke persoonlijkheid van de boosaardige stiefmoeder van Assepoester van Walt Disney. Er spelen enkele van de mooiste vrouwen van de planeet in mee: Morgan, Bardot, Dany Carrel, Magali Noël. De mannen zijn ook fysiek en mentaal zeer geïdealiseerd. Deze film wordt zelden vertoond en wordt daarom grotendeels niet gewaardeerd. Het is alleen op dvd verkrijgbaar in een smetteloze Franse transfer, en alleen op een Brigitte Bardot-boxset uit Quebec (imavision.com) die zeven films van verschillende waarde bevat, van dit ongeëvenaarde meesterwerk tot de mindere prestaties van Fellini-Malle-Vadims _'Histoires extraordinaires'_. Deze film is zo goed dat het waarschijnlijk de moeite waard is om Frans te leren om alle subtiliteiten te begrijpen en de unieke charme ervan in zich op te nemen. Alle voorafgaande inspanningen van René Clair, zelfs de meest poëtische, zoals _'Beauties of the Night'_, lijken nu onvolwassen krabbels of voorlopige schetsen.

text_en: This is one of the most finely crafted films of cinema's short history. Period atmosphere, costumes, sets, indoor and outdoor photography, pacing and editing are all superb. The music by Georges Van Parys is poignantly nostalgic and at the same time entertaining and light. The biggest attraction of this film, though, is the wit of its script, which could rival any comedy of Shaw or Wilde or Colette, and top them all for sheer virtuosity in the art of depicting the many faces of love, and its delivery by one of film history's most finely cast troupe of comedians. `Les Grandes Manoeuvres' is ostensibly a Gérard Philipe vehicle, full of his inimitable monologues, which lets Michèle Morgan do what she does best: suffer coldly, remotely, nobly, silently and elegantly. It is peopled by actors the likes of which this planet has rarely seen brought together, namely Jacqueline Maillan and Lise Delamare as Jean Desailly's wicked, two-faced, possessive sisters who marry the feline elegance of beasts of prey with the evil but colourful personality of Walt Disney's Cinderella's wicked stepmother. It features some of the most beautiful women of the planet: Morgan, Bardot, Dany Carrel, Magali Noël. The men are also physically and mentally highly idealized. This film is rarely shown and therefore largely unappreciated. It is only available on DVD in a pristine transfer in French only on a Brigitte Bardot boxset from Quebec (imavision.com) comprising seven films of various worth ranging from this unqualified masterpiece to more lowly efforts to Fellini-Malle-Vadim's `Histoires extraordinaires'. This film is so good it is probably worth learning French to understand all its subtleties and absorb its unique charm. It makes all of René Clair's preceding efforts, even the most poetically imaginative like `Beauties of the Night', look like immature doodles or preliminary sketches.


text:
Deze fraai in elkaar gezette film voert ons overtuigend terug naar het Frankrijk van zo'n honderd jaar geleden. Tegen de achtergrond van een klein provinciestadje wordt getoond hoe de vooraanstaande burgers zich vermengen met de officieren van het plaatselijke cavalerieregiment. De burgerij wordt hier vertegenwoordigd door de voortreffelijke vrouwelijke ster Michèle Morgan, en het leger door de al even voortreffelijke acteur Gérard Philipe. De schitterende interactie tussen die twee zorgt ervoor dat deze film op gang komt: Morgan, die een gescheiden Parisienne speelt die een damesmodezaak drijft, laat zich ten slotte verleiden door de onvermoeibare inspanningen van officier Philipe. Maar op datzelfde moment gaat hun relatie achteruit. Hun tragedie krijgt meer dimensie en wordt tegelijkertijd verzacht door de succesvolle ontwikkeling van een andere liefde. Een jong meisje (Brigitte Bardot) vindt haar cavalerieofficier, gespeeld door Yves Robert. De oprechte menselijke warmte tussen hen vormt een contrast met de stijve etiquette in de Morgan-Philipe-affaire.
'Les grandes manoeuvres' (bekijk de grote legerexercities) is een heel goed gemaakte film. Ik vind hem alleen een beetje te mechanisch, omdat de regisseur René Clair je dwingt ernaar te kijken met nauwelijks enige emotie. Zelfs Brigitte Bardot is niet in staat daar iets aan te veranderen.

text_en:
This finely crafted movie takes us convincingly back to the France of some 100 years ago. Against the setting of a small provincial town, it shows how its prominent citizens mix up with the officers of the local cavalry regiment. Citizenry is represented here by the excellent female star Michèle Morgan, the military equally well by actor Gérard Philipe. The magnificent interaction between the two of them makes this movie going: Morgan, playing a divorced Parisienne running a ladies' fashion shop, has herself seduced at last by officer Philipe's tireless efforts. But at that very moment their relationship takes a turn for the worse.

Their tragedy gets more dimension, and is softened at the same time by the succesful development of another love. A young local girl (Brigitte Bardot) finds her cavalry officer, played by Yves Robert. The sincere human warmth between them contrasts with the stiff etiquette in the Morgan/Philipe-affair.

'Les grandes manoeuvres' (= the big army-excercises) is a very well made movie. I only think it a little too mechanical, as director René Clair forces you to watch it with hardly any emotions. Not even Brigitte Bardot is able to change that.


text: Een Frans legerregiment, schitterend in kleurige uniformen, is voor zomeroefeningen ingekwartierd in een Frans provinciestadje. Als dit detachement de stad binnenmarcheert en de hoofdstraat afmarcheert, verschijnt er op het balkon van haar modewinkel een beeldschone vrouw (Michele Morgan), die de aandacht trekt van de zwierige en knappe Lothario van het regiment, die al een beruchte reeks veroveringen heeft gemaakt (Gerard Philipe). Dit leidt tot een weddenschap van zijn medesoldaten met hem, als de soldaten hun kazerne bereiken, dat hij deze vrouw deze keer niet zal kunnen verleiden. Hij begint een vurige campagne voor haar, bedoeld om haar te overdonderen, maar raakt zo verstrikt in haar charmes dat hij volkomen zijn verstand verliest en oprecht en waanzinnig verliefd op haar wordt, de weddenschap totaal vergetend en alleen haar nog maar willend. Het hoogtepunt van zijn geluk wordt bereikt wanneer hij, praktisch op zijn knieën, tegen haar protesteert dat hij niet slechts een paar dagen of een paar weken van haar houdt, maar zijn hele leven. Ze staat op het punt om aan zijn smeekbeden toe te geven als ze van de weddenschap hoort. De ontknoping is een verrukkelijke marteling, want ze is niet langer in staat zijn beweringen te geloven, niettegenstaande het feit dat ze dat vurig wenst, hij is in feite gespietst op zijn pijn aan de doornen van zijn verleden, en ten slotte keert ze terug naar de dikke echtgenoot van wie ze gescheiden is en die haar totaal onwaardig lijkt, en aan het eind van de zomer marcheert het regiment de stad uit. 's droom van een productie waarin de aanbiddelijke schoonheid van Michele Morgan op zijn oogverblindendst is.

text_en: A French army regiment, resplendent in colorful uniform, is quartered in a French provincial town for summer exercises. As this detachment first enters the town marching in order down its main thoroughfare, a beautiful woman (Michele Morgan) appears on the balcony of her fashion shop and catches the eye of the regiment's dashing and handsome Lothario who has already compiled a notorious string of conquests (Gerard Philipe). This gives rise to a bet by his fellow soldiers with him, when the soldiers reach their barracks, that this time he will not be able to seduce this woman. He launches a spirited campaign for her, designed to sweep her off her feet, but becomes so ensnared in her charms that he completely loses his mind and falls genuinely and madly in love with her, forgetting totally about the bet and wanting only her. The high point of his fortunes is reached when, practically on bended knee, he protests to her that he does not love her for only a few days or a few weeks but for his whole life. She is on the point of yielding to his entreaties when she learns of the bet. The denouement is exquisite torture as she is unable to credit his protestations any longer notwithstanding that she passionately desires to, he is in effect impaled to his hurt on the thorns of his past, she ends by returning to the fat husband with greasy ringlets of curls from whom she'd been divorced and who appears totally unworthy of her, and the regiment marches out of town at the end of summer. There are comic interludes of great charm and even some hilarity, as well as all the brilliance and wit that make a French movie a French movie, but all in all this is a sentimentalist's dream of a production in which the adorable loveliness of Michele Morgan is at its dazzling height.


text:
Is het mogelijk mensen te kwetsen die onverbeterlijk oppervlakkig zijn? Waarschijnlijk wel. In _Les Grandes Manoeuvres_ van René Clair, een amusante film over manieren, moraal en verleiding, kun je zien hoe je dat in stijl doet.
Luitenant Armand de la Verne (Gerard Philipe) is een zwierige jonge officier van het 33e regiment dragonders. Zijn regiment is gelegerd in een klein Frans stadje in de provincie. De tijd ligt ver voor de Eerste Wereldoorlog. De la Verne heeft de reputatie dat hij zo ongeveer elke dochter, echtgenote en ma<0xC3><0xAE>tresse van de _grande bourgeoisie_ en de _petit aristocrate_ van het stadje heeft verleid, om nog maar te zwijgen van hun dienstmeisjes en een aantal zangers van de nachtclub. Zijn regiment gaat over dertig dagen op manoeuvre, en er wordt een weddenschap afgesloten tussen zijn vrienden in het regiment en hun burgervrienden. Er wordt een willekeurige vrouw gekozen, en als Armand haar niet heeft verleid voordat het regiment vertrekt, zullen hij en zijn vrienden betalen voor een luxueus afscheidsdiner. Als hij slaagt, zullen hun vrienden betalen. Armand is uiterst zelfverzekerd. Zijn vrienden ook. De vrouw blijkt Marie-Louise Riviere te zijn (Michelle Morgan), alleenstaand, gescheiden en eigenaresse van een hoedenwinkel. De vrouwen van de stad zijn beleefd tegen haar geweest, maar achterdochtig. Ze is per slot van rekening een buitenstaander en gescheiden. Een reputatie kan buitengewoon kwetsbaar zijn als de hogere kringen met elkaar beginnen te fluisteren. Niet alleen luitenant de la Verne begint redenen te vinden om galant te zijn tegenover madame Riviere, maar ook Victor Duverger (Jean Desailly), een voorzichtige inwoner van de stad die zich net zo veel zorgen maakt over zijn eigen reputatie. Hij heeft twee zussen die het er niet mee eens zijn. Marie-Louise wil niet dat haar reputatie geruïneerd wordt, ondanks al die mensen die toekijken en die graag iets hebben om over te praten achter hun fans. En dan, tot Armands verbijstering, begint hij tijdens het verleiden verliefd te worden. Tegen die tijd is iedereen op de hoogte van zijn pogingen met Marie-Louise, en al zijn afgezaagde (en tot dan toe succesvolle) zinnen worden lachend herhaald door zijn vrienden, door de vrouwen die hij heeft verleid en in sommige gevallen zelfs door de vrouwen die hij niet heeft verleid. Marie-Louise hoort het gefluister... en erger nog, ze hoort van de weddenschap. Deze film, die zo stijlvol is, die zo'n elegante kunstmatigheid uitstraalt en glimlacht, heeft een beslist ironisch einde.
De film is doordrongen van een verrukkelijk gevoel van onwerkelijkheid. De kostuums en kleuren zijn levendig; de scènes in de straten van de stad, de salons, de balzalen zijn bijna als prachtige tekeningen. De agenten paraderen voort in hun rode broeken, gepoetste zwarte laarzen en stijve boorden. Het is duidelijk dat je als officier goed moet kunnen dansen. Michelle Morgan is een plaatje met haar lange hals, blonde haar en raadselachtige ogen. Maar Gerard Philipe is het middelpunt van het verhaal. Hij is een verleider, een gelukkige kameraad, een man die houdt van een uitdaging in de liefde en niet bang is voor een uitdaging voor een duel. Hij is zo volkomen oppervlakkig dat zijn groeiende kennis van de liefde en zijn laatste blik op een paar gesloten luiken ontroerend zijn. Gerard Philipe was een van de grootste acteurs en hoofdrolspelers van Frankrijk in de jaren vijftig. Hij was 33 toen hij deze film maakte. Vier jaar later was hij dood. Hij zei dat hij zich niet goed voelde en ging naar zijn artsen om zich te laten onderzoeken. Ze ontdekten dat hij leverkanker had. Hij stierf weken later, op 37-jarige leeftijd.
En voor degenen wier hart niet sneller gaat kloppen bij de gedachte aan een film in een vreemde taal, vergeet niet dat René Clair tijdens de Tweede Wereldoorlog in Hollywood werkte (en door de Vichy-regering van zijn Franse nationaliteit werd beroofd).

text_en:
Is it possible to hurt those who are incorrigibly superficial? Probably. In René Clair's Les Grandes Manoeuvres, an amusing film of manners, morals and seduction, you can watch how to do it in style.

Lieutenant Armand de la Verne (Gerard Philipe) is a dashing young officer of the 33rd Dragoons. His regiment is based in a small provincial French town. The time is well before World War I. de la Verne has a reputation of having seduced just about every daughter, wife and mistress among the town's grande bourgeoisie and petit nobility, not to mention their maids and a number of night club singers. He's charming, confident, light-hearted and may even mean some of those endearments and pledges he whispers, at least when he's whispering them. His regiment will be going on maneuvers in 30 days, and a wager is placed between his friends in the regiment and their civilian friends. A woman will be chosen at random, and if Armand has not seduced her before the regiment leaves, he and his friends will pay for a sumptuous farewell dinner. If he succeeds, their friends will pay. Armand is supremely confident. So are his friends. The woman turns out to be Marie-Louise Riviere (Michelle Morgan), single, divorced and the proprietor of a millinery shop. The women of the town have been polite toward her but suspicious. She is, after all, an outsider and divorced. A reputation can be extraordinarily fragile when upper-class gossips start whispering together. Not only does Lt. de la Verne begin finding reasons to be gallant toward Madame Riviere, so does Victor Duverger (Jean Desailly), a cautious citizen of the town who is just as worried about his own reputation. He has two sisters who don't approve. Marie-Louise has no wish to see her reputation ruined, despite all those who are observing and who love to have something to talk about behind their fans. Then, to Armand's befuddlement, in the process of seduction he begins to fall in love. By then, everyone is aware of his attempts with Marie- Louise, and all his well-worn (and previously successful lines) are repeated with laughter by his friends, by the women he has seduced and in some cases even by those he didn't. Marie- Louise hears the whispers...even worse, she learns of the wager. This movie which is so stylish, which glows and smiles with such elegant artificiality, has a decidedly ironic ending.

The movie is permeated with a gorgeous sense of unreality. The costumes and colors are vibrant; the scenes in the town streets, the drawing rooms, the ball rooms are almost like exquisite drawings. The officers strut along in their red pants, polished black boots and stiff collars. It's apparent that to be a success as an officer one must dance well. Michelle Morgan is a vision with her long neck, blond hair and enigmatic eyes. Gerard Philipe, however, is the center of the story. He's a seducer, a happy comrade, a man who loves a challenge in love and is unafraid of a challenge for a duel. He is so completely superficial that his growing acquaintance with love and his final look at a pair of closed shutters is touching. Gerard Philipe was one of France's greatest actors and leading men in the Fifties. He was 33 when he made this film. He was dead four years later. He said he was feeling poorly and went to his doctors for a check up. They discovered he had cancer of the liver. He died weeks later at the age of 37.

And for those whose pulse may not quicken at the thought of watching a foreign language film, remember that René Clair worked in Hollywood during WWII (and was stripped of his French citizenship by the Vichy government). Look for I Married a Witch, It Happened Here and And Then There Were None.


text: Het is laat in de avond, maar dat is niet erg. Het eerste wat je opvalt, is de kleur: pastelkleuren, zodat zelfs de felrode broeken van de dragonders op de een of andere manier gedempt lijken. Het geheel heeft iets onwerkelijks, zodat het algehele effect is alsof je naar een marionettenvoorstelling onder water kijkt. Het volgende wat je opvalt, is het speelgoedstadje van de decors, dat doet denken aan het kasteel in Les Visiteurs du Soir. De hele stad, zowel van binnen als van buiten, ziet eruit alsof hij nooit geveegd of schoongemaakt hoeft te worden. Het verhaal over de seksmagneet die zichzelf of zijn collega's voor hem laat wedden dat hij kan verleiden (in het begin van de jaren veertig en in _The Fleet's In_ hoefden de soldaten het meisje alleen maar te zoenen om de weddenschap te winnen), is al in omloop sinds ze met papyrus begonnen te schrijven <0xE2><0x80><0x93> want het is _Style Not Content_ waar we naar komen kijken en we gaan niet gefrustreerd weg. Wat we hier hebben, is een van de grote schoonheden van de Franse film <0xE2><0x80><0x93> twee als je een punt wilt maken en Gerard Philippe wilt noemen, die ongeveer een generatie voor Alain Delon op de Pretty Boys Who Can't Act-school zat <0xE2><0x80><0x93> in prachtige kleren, met haar prachtige glimlach (je kunt er een hartverzakking van krijgen, Julia Roberts) en zo mooi lijdend als alleen Michele Morgan dat kon. Tegen alle verwachtingen in, één stap boven het absolute cliché, goed acteerwerk, voorspelbare uitkomst, enzovoort, blijven we kijken, en meer dan dat, blijven we kijken, steeds opnieuw. Laten we eerlijk zijn, op een Clair-dag kun je eeuwig blijven kijken.

text_en: This is late Rene Clair but none the worse for that. The first thing you notice is the color; pastel to a fault so that even the bright red trousers of the dragoons seem somehow muted. There's an unreal quality about the whole thing so that the overall effect is like watching a marionette show under water. The next thing you notice is the toytown quality of the sets, reminiscent of the castle in Les Visiteurs du Soir, the whole town, interior and exterior looks as though it never needs sweeping or cleaning. The plot needn't detain us - the one about the babe magnet who either wagers himself or else his colleagues wager on his behalf that he can seduce (in the early 40s and The Fleet's In, the GI only had to KISS the girl to win the bet) a girl selected at random by a given date has been around since they were writing with papyrus - because it's Style not Content we've come to see and we don't go away frustrated. What we have here is one of the great beauties of French cinema - two if you want to stretch a point and include Gerard Philippe, who was about one generation ahead of Alain Delon in the Pretty Boys Who Can Also Act school - wearing exquisite clothes, smiling her exquisite smile (eat your heart out, Julia Roberts) and suffering as exquisitely as only Michele Morgan could. Against all the odds, plot one step up from total cliché, mannered acting, predictable outcome, etc, we keep on watching and more than that, watch it again and again. Let's face it, on a Clair day you can see forever.


text:
De Ninja Bachelor Party is ongetwijfeld de kroon op het werk van Sacred Cow Productions, een groep komieken en gekken die oorspronkelijk onder leiding stond van wijlen Bill Hicks.
Omdat het niets te maken heeft met een vrijgezellenfeest, maar veel te maken heeft met ninja's, is het het verhaal van de loser-Robitussin-verslaafde Clarence Mumfords queeste om een ninjakrijger te worden. Niet iedereen zal de fijne kneepjes van de humor begrijpen, maar de hilarische voice-overs en het gebruik van recyclingscènes zijn ontegenzeggelijk grappig. De climax van het gevecht is erg leuk, met veel slecht uitgevoerde slapstick en algehele belachelijkheid. De Ninja Bachelor Party is een lachertje, ook de aftiteling. Ik kan me niet veroorloven het niet uit te proberen.
Verwacht alleen niet dat je veel van deze film afneemt... geen aanbeveling voor volwassen publiek.

text_en:
Ninja Bachelor Party is undoubtedly the crowning achievement of Sacred Cow Productions, a group of comedians and assorted nuts originally headed up by the late Bill Hicks.

With nothing to do with a bachelor party but plenty to do with ninjas, it is the story of loserly Robitussin addict Clarence Mumford's quest to be a ninja warrior. Not everyone will understand the finer points of some of the humor, but the hilarious voice-overs and the practice of recycling scenes are undeniably funny. The climactic fight scene is great fun, with plenty of poorly-executed slapstick and general ridiculousness. Ninja Bachelor Party is a joke all the way through, including the credits. At half an hour long, you can't afford not to try it out.

Just don't expect to take much away from this film... not recommended for mature audiences.


text: De Ninja Bachelor Party duurt iets meer dan een halfuur en is een hilarische korte film, geschreven, geproduceerd, opgenomen, geregisseerd en in de hoofdrollen gespeeld door de legendarische Legendarische Bill Hicks en zijn twee Texaanse maatjes Kevin Booth en David Johndrow. Ik zou maar niet naar de andere recensies op IMDb luisteren, deze film is echt briljant en Hicks komt er helemaal in voor... een verbazingwekkend voorbeeld van hoe geweldig hij als acteur zou worden.<br />De film volgt de Robitussan-verslaafde Clarence Mumford die ervan droomt een Ninja Warrior te worden. Nadat zijn dromen door zijn ouders zijn afgewezen, hij tijdens een orgie zijn vriendin tegen het lijf loopt en in elkaar wordt geslagen, gaat Mumford <0xE2><0x80><0x93> gespeeld door Kevin Booth <0xE2><0x80><0x93> op zoek naar een goeroe, dr. De Dood <0xE2><0x80><0x93> gespeeld door Hicks <0xE2><0x80><0x93> van wie hij de gewoonten van de ninja's kan leren kennen. Tijdens een Robitussan-feestje krijgt Mumford bezoek van een echte Ninja-krijger in een droom <0xE2><0x80><0x93> dus gaat Mumford naar Korea. Onderdeel van zijn training is het roken van magische paddenstoelen, waardoor hij op reis gaat en een openbaring krijgt (een openbaring die laat zien hoe Hicks de filosofieën heeft ontwikkeld die een grote invloed zouden hebben op zijn latere komedie). Na zijn opleiding keert hij terug naar Texas om wraak te nemen op de mannen die zijn vriendin hebben gestolen en hem in elkaar hebben geslagen. De rest van de film is een venijnige vechtsportfilm vol slapstick-acts, een van de beste films die ooit op film zijn vastgelegd. De meeste stemmen zijn van Hicks en Booth zelf. Ze zijn vaak niet synchroon, wat het heel grappig maakt, als een echte vechtsportfilm. De film is in de loop van een paar jaar in Austin en Houston opgenomen door de groep vrienden, en hij is echt goed, gezien hun ervaring en middelen. En als klap op de vuurpijl hoor je een paar originele muziektracks, geschreven en uitgevoerd door Hicks zelf!

text_en:
At just over half an hour, Ninja Bachelor Party is a hilarious short film which was written, produced, shot, directed, and starred in by the legendary Legendary Bill Hicks and his two Texas buddies Kevin Booth and David Johndrow. I wouldn't listen to the other reviews on IMDb, this film is really quite brilliant and has Hicks written all over it...an amazing example of how great a performer he would become.

The film, follows Robitussan addict Clarence Mumford who dreams of becoming a Ninja Warrior. After having his dreams rejected by his parents, walking in on his girlfriend in the middle of an orgy and getting his ass kicked, Mumford- played by Kevin Booth- seeks out a guru, Dr. Death- played by Hicks- from whom he can learn the ways of the ninja. During a Robitussan binge Mumford is visited by a true Ninja Warrior in a dream- so Mumford heads to Korea. Part of his training includes smoking magic mushrooms which sends him on trip that results in a revelation (one which shows how Hicks had developed the philosophies which would greatly influence his later comedy very early). After completing his training he returns to Texas to seek vengeance on the men who stole his girlfriend and kicked his ass. The remainder of the film is a vicious slapstick stunt-filled martial arts spectacle, one of the finest ever captured on film for sure.

The voices are all done in voice-over, most of which are done by Hicks and Booth themselves. They are often out-of-sync which makes it pretty funny, like a true martial arts dub. The film was shot in Austin and Houston over a few years by the group of friends, and it really is well done considering their experience and resources. And to top it all off, you get to hear some original musical tracks written and performed by Hicks himself!!


text: Dit is het verhaal van Clarence Mumford, een zwoegende dromer/Robitussin-verslaafde die maar één hoop in het leven heeft: dat hij op een dag een grote ninja zal worden. Zijn ouders ontmoedigen hem, zijn vriendin bedriegt hem en hij wordt voortdurend in elkaar geslagen. Maar op een dag, als zijn vastberadenheid zijn dieptepunt bereikt, neemt een machtige sensei uit Japan contact met hem op en zegt dat hij daarheen moet gaan om de kunst van de ninja te leren. Dus gaat hij, en na een van de briljantste montages aller tijden is hij in staat om als ninja naar huis terug te keren, hoewel hij, net als veel andere kungfufilms, nog steeds twijfelt aan zijn eigen kunnen. Om een meesterninja te worden moet hij zijn twijfels overwinnen, en op een passende manier vindt er een confrontatie plaats waarin hij zichzelf bewijst en de vrouw terugwint. Dit alles wordt opgesmukt met voortreffelijk acteerwerk, een op actie georiënteerde choreografie, een veronachtzaming van continuïteit en een uiterst gestileerde joie de vivre die heel persoonlijk is, fans van Hicks weten wat ik bedoel.<br />De dialogen worden allemaal nagesynchroniseerd, en het OST duwt het verhaal mee met een clichéglamour uit de jaren tachtig. Wat is er niet te lief aan deze film?... Ik dacht altijd dat Hitchcock een meester was, maar toen zag ik wat Bill Hicks kon.

text_en:
This is the story of Clarence Mumford, a struggling dreamer / Robitussin addict who's only hope in life is of one day becoming a great ninja. His parents discourage him, his girlfriend cheats on him, and he is constantly getting beat up. Then one day, when his resolve reaches its lowest, he is contacted by a powerful sensei from Japan who tells him he must travel there and learn the art of the ninja from him. So he goes, and after one of the most brilliant montages ever, hes able to return home a ninja, though like a lot of kung-fu films he still doubts his true ability. To become a master ninja he must conquer his self doubt, and in fitting fashion there is a showdown in which he proves himself, and wins back the woman. All of this is embellished around superb acting, action packed choreography, a disregard for continuity, and a highly stylized joie de vivre thats quite personal, fans of Hicks know what I mean.

The dialog is all over dubbed, and the OST pushes the story along backed to a cliché 80's glam sound. What is not too love about this movie?... I used to think Hitchcock was a master, then I saw what Bill Hicks could do.


text: Ik heb er niet zomaar een tientje voor betaald, want Bill Hicks is goddelijk, nee, meneer. Deze korte film is een van de meest godvergeten hilarische stukken filmliteratuur die ik ooit heb gezien, en het is ook gewoon leuk om naar te kijken. Toen ik hem eindelijk zag, moest ik hem in elk geval om de dag bekijken, en dat motiveerde me om's ochtends op te staan. En hij is niet eens goed op een zo-slecht-is-het-goede manier. Nee, meneer, hij is goed op een niet-slecht-niet-het-is-echt-goede manier.<br />Een andere recensent zei dat het...' Ik vond het helemaal niet grappig, maar toen maakte hij een opmerking over Kung Pow, die ook slechte nabootsing probeerde te gebruiken voor een grappig effect, en dat vonden de critici niet leuk. Ik hoef alleen maar te zeggen dat als Kung Pow zijn idee van een grappige film is, het geen wonder is dat hij dit niet leuk vond. Bovendien had deze film absoluut geen budget, dus de slechte nabootsing heeft iets meer een authentieke sfeer dan Kung Pow, die naar schatting een budget had van 10.000.000 dollar. Ik begreep zijn vergelijking niet helemaal, van een recente film met tv-reclame en alles, met een oude, obscure korte film die bijna helemaal door twee mensen was gemaakt, dus als ik jou was zou ik maar niet op hem letten. Dus je zou deze film eens moeten zien, die is goed.

text_en:
I didn't just give it a ten because Bill Hicks is god-like, no sir. This short film is one of the most god damned hilarious pieces of cinematic literature I've ever seen and it is also just enjoyable to watch as well. When I finally came across it, I had to watch it at least every other day, it became the thing that motivated me to get up in the morning. And it's not even good in a so-bad-it's-good sort of way. No sir, it's good in the not-bad-no-it-really-is-good sort of way.

Another reviewer said it wasn't funny at all but then he made a comment about how Kung Pow also tried to use bad dubbing to a humorous effect and critics didn't like. All I have to say is if Kung Pow is his idea of a funny movie, no wonder he didn't like this. Also this movie had absolutely zero budget so the bad dubbing has a bit more of an authentic feel to it than Kung Pow, which had an estimated budget of $10,000,000. I didn't really get his comparison there, of a recent movie that had TV commercials and everything to an old obscure short film made almost entirely by two people, so I wouldn't pay attention to him if I were you.

So you should see this movie, it's good.


text: De Ninja Bachelor-party is niet echt slapstick, maar wel bijna vermakelijk. Het is je beste laatste toevlucht voor een stervend feest of een saaie zomermiddag. De plot kronkelt, de grotendeels verstaanbare voice-overs zijn grappig en het bijna constante camerawerk doet je wensen dat je een Dramamine-spuit had.

text_en: Not quite slapstick but nearly entertaining, Ninja Bachelor Party is your best last resort for a dying party or boring summer afternoon. The plot meanders, the mostly intelligible voice-overs are funny, and the almost steady camera work will make you wish you had Dramamine®. A must see that will leave you scratching your head as to just exacly WHY it's a must see.


text:
Ik heb die film gezien omdat het een liefdeswerk was van Bill Hicks en zijn beste vriend, Kevin Booth. Ze hebben hem een aantal jaren met videoapparatuur opgenomen en hij had (duidelijk) helemaal geen budget.
Maar als ik hem op IMDb opzoek, zie ik tot mijn verbazing dat hij een 7,3/10 heeft, en ik weet dat dat te danken moet zijn aan de Bill Hicks-cultusfans die '10' voor deze film hebben gestemd zonder hem zelfs maar te hebben gezien.
Luister, Bill Hicks of niet, deze film is waardeloos! Ik probeer hem niet zonder reden af te kraken <0xE2><0x80><0x93> ik heb er genoeg. Om te beginnen is hij gewoon niet erg grappig. De kwaliteit is zo slecht en de meeste 'grappen' zijn gewoon flauwekul. O, wauw, het geluid is slecht en niet synchroon, en ze hebben het na de productie opnieuw gewist om het op een buitenlandse ninjafilm te laten lijken! Haha, wat slim! Nou, raad eens? 'Kung Pow: Enter the Vuist' deed jaren later hetzelfde en werd door de critici de grond in geboord. Wat is hier het verschil? Niets <0xE2><0x80><0x93> behalve dat het budget nog lager is en het namaken dus nog erger.
Is Bill Hicks hier goed in? Niet echt. Hij speelt een ninja-expert die een hulpeloze verslaafde jongen leert om mensen in elkaar te slaan. O jee, ik barst van de lach als ik er alleen maar aan denk.
NOT: IMDB-recensent 'ganryu' heeft op mijn recensie gereageerd met een eigen recensie. Hij drijft de spot met mijn vergelijking van deze film met 'Kung Pow' en beweert dat als ik die film mooi vond, het geen wonder was dat ik dit niet mooi vond.
Blijkbaar kan ganryu niet lezen of begrijpen omdat hij zou hebben beseft dat mijn vergelijking met Kung Pow <0xE2><0x80><0x93> waarvan ik nooit heb gezegd dat ik die hier mooi vond <0xE2><0x80><0x93> alleen maar bedoeld was om me erop te wijzen hoeveel ergerlijker het nep-dumpeffect is bij een productie met een lager budget. Ganryu gaat zelfs zo ver dat hij erop wijst dat Kung Pow een budget van 10.000.000 had en de Ninja Bachelor Party niet <0xE2><0x80><0x93> wat ironisch is, aangezien dit in de eerste plaats mijn punt was <0xE2><0x80><0x93> dat Kung Pow om te beginnen al irritant was, dus stel je eens voor hoeveel ergerlijker het is om hetzelfde te zien op een budget dat maar een heel klein beetje groter is.
Misschien moest Ganryu Engels gaan studeren.

text_en:
I saw this film because it was a labor of love by Bill Hicks and his best buddy, Kevin Booth. They filmed it over a number of years with home video equipment and it (clearly) had no budget at all.

However, looking it up on IMDb I am surprised to find a 7.3/10 rating, and I know this must be due to the Bill Hicks cult fans out there voting "10" for this without even seeing it.

Look, Bill Hicks or not, this film stinks! I'm not trying to bash it for no reason - I have plenty. First off, it's just not very funny. The quality is so poor and most of the "jokes" are just lame things. Oh, wow, the audio is dubbed poorly and out of synch, and they re-dubbed in post-production to make it look like a foreign ninja movie! Haha that's so clever! Well guess what? "Kung Pow: Enter the Fist" did the same thing years later and was trashed by critics. What's the difference here? Nothing -- except its budget is even lower and therefore the fake dubbing is even more annoying.

Is Bill Hicks good in this? Not really. He plays a ninja expert who teaches some helpless addict kid to beat people up. Oh my, I'm bursting a gut laughing just thinking about it.

NOTE: IMDb reviewer "ganryu" has replied to my review with one of his own. He mocks my comparison of this film to "Kung Pow" and claims that if I liked that film it's no wonder I didn't like this.

Obviously ganryu cannot read or comprehend because he would have realized my comparison with Kung Pow - which I never said I liked here - was only to point out how much more annoying the fake-dubbing effect is on a lower budget production. Ganryu even goes so far to point out Kung Pow had a $10,000,000 budget and Ninja Bachelor Party did not - which is ironic since this was my entire point in the first place - Kung Pow was annoying to begin with, so just imagine how much more annoying seeing the same thing is on a shoestring budget.

Maybe ganryu should study English.


text:
Ik heb die film in L.A. gezien en ik moet zeggen dat ik na de screening zo'n beetje naar Cedar Sinai werd getransporteerd omdat ik zo hard moest lachen...
De cast was zo grappig en briljant dat ik niet zeker wist wie de echte 'pro's' waren en wie de geënsceneerde acteurs waren. Ik hoef je niet te vertellen dat mijn pornoverzameling inmiddels zo groot is, maar niet veel van de acteurs in de film zijn gemakkelijk te vinden...
De twee hoofdrollen waren uitstekend, deze jongens zouden hun eigen show moeten hebben op Comedy Central HBO of Oxygen!
Ik heb de dvd gekocht en besefte eindelijk de ware komische stijl van deze jongens toen ik de uittreksels zag, de speciale kenmerken enzovoort...
Dit is het perfecte chanoekacadeau voor elke komedie- en pornoliefhebber...

text_en:
I saw this film in LA, and I have to say that I was practically transported to Cedar Sinai after the screening because I was laughing so hard...

The cast was so funny and brilliant, that I wasn't sure who the real "pros" were and who were staged actors. SO needless to say my porn collection has grown now to, but not many of the actors in the film are easy to find...

The two leads were excellent, these guys should have their own show on Comedy Central HBO or Oxygen!

I have bought the DVD, and finally realized the true comic stylings of these guys once I saw the outtakes, special features, etc...

This is the perfect Hanukkah gift for any comedy lover or porn aficionado...


text: Waar kun je anders een film zien met Ron Jeremy, Lou Diamond Phillips en Scott Thompson? Dit is een hilarische kijk op de pornowereld. Het is een komedie, dus er is geen naaktheid, maar daar gaat het nu juist om. Bill en Earl hebben de pornowereld veranderd in een gezinsvriendelijke omgeving... afgezien van de laatste pornoscène die een beetje... rommelig wordt. De tekst is sterk, het acteerwerk is zo oprecht, en de vrouwen zijn beeldschoon. Ik heb gehoord dat dit korte filmpje wordt omgezet in een geanimeerde serie waarin Bill en Earl superhelden zijn. Ik verheug me erop het te zien. Iedereen die dit filmpje zelf wil bekijken, kan het op de site van de atoomfilms bekijken. Geniet ervan!

text_en: Where else can you see a film with Ron Jeremy, Lou Diamond Phillips and Scott Thompson?? This is a hilarious send up of the porn world. It's a comedy, so there's no nudity, but that's the whole point. Bill and Earl have turned the porn world into a family friendly environment..except for the last porn scene which gets...a little messy. The writing is strong, the acting is so sincere, and the women are gorgeous. I heard this short is being turned into an animated series where Bill and Earl are super heroes. Looking forward to seeing it. Anyone who wants to check this short out for themselves can see it at the atom films site. Enjoy!


text: Ik heb deze briljante korte film afgelopen zomer op Dragon Con gezien en daarna herontdekt op AtomFilms.com. De tweede keer werd hij alleen maar beter. In de online screening zijn veel geweldige stukjes die verloren zijn gegaan tijdens de enorme oplichtersscreening gevonden. Lou Diamond Phillips is een komisch genie! Deze man zou meer komedies moeten doen. Met hilarische cameo's van Scott Thompson (Kids in the Hall) en Ron Jeremy (the Hedgehog), deze film is zo grappig omdat hij je verwachtingen van de pornowereld voortdurend omdraait en het is gewoon zo verdomd grappig! De jongens achter deze film zijn ziek... en dat bedoel ik op de best mogelijke manier!<br />Een cijfer: een!

text_en:
I caught this brilliant short at Dragon Con last summer and then rediscovered it at AtomFilms.com. It only got better the second time around. Many great little bits lost in the huge con screening, were found on the online screening. Lou Diamond Phillips is a comic genius! This man needs to do more comedies. With kick-ass cameos by Scott Thompson(Kids in the Hall) and Ron Jeremy(the Hedgehog), this film rules cause it constantly flips your expectations of the porn world and It's just so damn funny! The guys behind this flick are ill... and I mean that in the best possible way!

Grade: A+


text: Een van de grappigste korte broeken. Geweldige cameo's <0xE2><0x80><0x93> Lou Diamond Phillips is net zo hysterisch als Scott Thompson in 'Kids in the Hall'. Het is absoluut niet geschikt voor mensen met een zwak hart. Maar als je van scherpzinnige komedie houdt, dan moet je dit zien. De mensen onder jullie (net als ik) die van Ron Jeremy houden, zullen dol zijn op de confrontatie tussen Ron en Scott. En de slotscène zal je letterlijk de adem benemen! Ik moet er nog steeds om lachen! Doodsimpele satire op de porno-industrie. Voor een korte film van acht minuten krijg je meer voor je geld dan de meeste films.<br />Echt origineel!!!

text_en:
One of the funniest shorts. Great cameos - Lou Diamond Phillips is hysterical as is Scott Thompson of "Kids in the Hall". It's not for the faint of heart, definitely. But if you like really edgy comedy, then you'll dig this. Those of you (like me) who are Ron Jeremy fans will love the showdown scene between Ron and Scott. And the final scene will literally blow your mind! I'm still laughing about it! Dead on satire of the porn industry. For an eight minute short you get more bang for your buck than most features.

Truly original!!!


text: Stunt C*cks is een van de grappigste dingen die ik ooit heb gezien, zo grappig dat ik in lachen uitbarstte en elke spier in mijn onderlichaam aanspande om NIET in mijn broek te plassen. Deze film, in 'documentairestijl' gefilmd, beschrijft het leven van Bill en Earl, twee studievrienden die hun 'gaven' in hun voordeel gebruiken als Stunt C*cks... of volwassen stunts. Cameo-optredens van Lou Diamond Phillips (die duidelijk van een lolletje houdt) en pornoster Ron Jeremy maken dit nog surrealistischer. Dit is absoluut het soort film dat je al je vrienden zou laten zien zodra ze binnenkwamen. Zelfs degenen die recht van spreken hebben, zouden moeten grinniken om het 'onschuldige en zuivere'. 'Ik heb het niet over mijn werk, maar over de kunst van het schieten. Verdomd grappig!'

text_en: Stunt C*cks is just one of the funniest things I have ever seen, so funny I cried with laughter and tightened every muscle in the lower regions of my body so as NOT to wet myself. Shot in "documentary" style, this film details the lives of Bill and Earl, two college friends who utilize their "gifts" to their advantage as Stunt C*cks... or Adult stunt doubles. Cameo appearances by Lou Diamond Phillips (who obviously appreciates a good laugh) and porn-star Ron Jeremy make this short even more surreal. This is definitely the kind of film you would show to all your friends the minute they walked in the door. Even those right of right would have to snicker at the "innocent and pure" matter of fact approach to the art of shooting a load. Damn funny!


text: Niet echt iets voor de 'hele' familie, aangezien de plot van de film over de porno-industrie gaat (met een kleine draai). Maar als hij boven het wettelijk toegestane tijdperk van kijken uitstijgt, is hij de moeite waard. Ik moest zo hard lachen dat ik een paar grappen miste, ze volgden elkaar meteen op. Heel goed gedaan. Een die je moet zien te vangen wanneer/waar je maar kunt.

text_en: Not exactly something for the 'whole' family, as the plot of the flick is about the porn industry (with a slight twist). However, if above the legal age of viewing, totally worth the look. I laughed so hard I missed a few of the jokes, they where one right after the other. Very well done. One to try and catch whenever/wherever you might be able to.


text: Jarenlang heb ik geklaagd over de overgang van film naar digitale video naar lowbudget horrorfilms, maar ik kijk liever naar iets wat op video is opgenomen dan naar de verspilling van een film als Dead Life. Laat je niet voor de gek houden als ik zeg dat deze film op film is opgenomen. Hij ziet er echt uit alsof hij is opgenomen met een 8mm-camera uit de jaren vijftig. Hij is voortdurend korrelig, donker, wazig en bibberig, en niet op een artistieke manier. Mijn neur200 videocamera ziet er oneindig veel beter uit dan deze. De videokwaliteit is echter wel van toepassing, aangezien hij in ellendigheid wordt geëvenaard door elk ander facet van dit stinkfest. Het geluid is vaag en onontcijferbaar, het acteren is puur amateuristisch, de personages zijn flinterdun, zonder onderscheid of doel, het verhaal bestaat niet, de dialoog is volkomen waardeloos, er is niets wat ook maar in de verste verte eng is, en de special effects (waaronder een paar computereffecten die eruitzien alsof ze op een Commodore 64 zijn gemaakt) zijn lachwekkend. Althans, ik zou willen dat ze lachwekkend waren. Dat zou in elk geval voor een soort plezier hebben gezorgd in plaats van de absolute marteling van deze (hoge-school-) studentenfilm. Het zijn dit soort films <0xE2><0x80><0x93> goedkoop en verstoken van enige echte poging om de horrortraditie in stand te houden, maar die kersen op de planken van de Blockbuster-planken krijgen omdat ze <0xE2><0x80><0x93>' De film is verpakt in gelikte omslagkunst <0xE2><0x80><0x93> waardoor horrorfilms in het algemeen (en zombiefilms in het bijzonder) een slechte naam krijgen, en waardoor horrorfans zo op hun hoede zijn.

text_en: For years, I've bemoaned the switch from film to digital video for low-budget horror movies, but I'd rather watch anything shot on video than watching the waste of film that is Dead Life. Don't be fooled when I say this movie is shot on film. It seriously looks like it was shot on a 1950s 8mm camera. It's perpetually grainy, dark, fuzzy, and shaky, and not in an artsy way. My $200 video camera looks infinitely better than this. The video quality is appropriate, however, as it's matched in wretchedness by every other facet of this stink-fest. The sound is murky and undecipherable, the acting is strictly amateur hour, the characters are paper-thin with no distinction or purpose, the story is non-existent, the dialog is a completely worthless bore, there's nothing remotely scary, and the special effects (including a couple of computer effects that look like they were made on a Commodore 64) are laughable. Or, at least, I wish they were laughable. That would've at least made for some sort of enjoyment instead of the utter torture of this (high school) student film. It's movies like this -- cheap and devoid of any real effort to uphold the horror legacy, but which get cherry spots on Blockbuster shelves because they're packaged with slick cover art -- that give horror movies in general (and zombie movies in particular) a bad name, and that make horror fans so wary. Disgraceful!


text:
Een verschrikkelijke onprofessionele film met een afschuwelijk script, scènes vol kauwende acteurs en tekenfilmachtige'speciale effecten'. De plot is een malle onverklaarde mengeling van zombies en huidziekten, waarbij de personages voornamelijk in een huis staan en zich afvragen wat er aan de hand is terwijl hun buren allemaal buiten rondhangen en hun hoofd schudden heel snel heel snel. Ik denk dat dat snelle hoofdschudden bedoeld is om ons bang te maken of zo. Ik ben vooral bang dat ik per ongeluk nog een film van deze ploeg huur.
Deze film is g<0xC3><0xAA>nant slecht en ook niet op die 'zo slecht is het goede' manier.
Vermijd deze rotzooi zoals je een grote dampende stapel hondenkoekjes zou vermijden.

text_en:
A terrible unprofessional looking film with an awful script,scene chewing acting and cartoonish "special effects".The plot is a silly unexplained mix of zombies and skin disease with the characters mostly standing around in a house and wondering what is happening while their neighbors all mill around outside and shake their heads really really fast.I guess the fast head shaking is supposed to scare us or something.I'm mostly scared I'll accidentally rent another movie made by this crew.

This film is embarrassingly bad and not in that "so bad its good" kinda way either.

Avoid this mess like you would a big steaming pile of dog dookie.


text: Deze zombiefilm was gewoon oubollig en sloeg nergens op. Hij was ook zo traag dat de grappen maar uren duurden en de dialoog zo langzaam ging dat het een van de ergste films was die ik ooit heb gezien. Meestal lees ik nooit de recensies en beslis ik niet zelf of de film slecht is of niet maar dit was zo'n geval waar je dat wel zou moeten doen. Er is slecht en er is een afschuwelijk stomme walgelijke tijdsspanne en dit is daar voorbij. De make-up was afschuwelijk en was meer een pornofilm dan een zombiefilm. Het acteerwerk was het slechtste dat ik ooit heb gezien, een kind van 5 zou het beter kunnen. Wauw, ik walg nog steeds van hoe afschuwelijk slecht deze film is blah! blah! Het deed me denken aan een jongen van dertien uit de buurt die een film aan het maken was met vrienden en dat het zo erg was. Misschien zouden de jongens van dertien beter zijn geweest.

text_en: this zombie movie was just corny,and made no sense.It was also so slow the jokes were just hours long and the dialogue was cut and so slow this was one of the worst movies i have ever seen by far.Mostly I never read ratings and decide if the movie is bad or not on my own but this was one of those cases when you should.There's bad and there's horribly stupid disgusting waist of time and this is past that.The makeup was horrible and was more of a porno then a zombie movie,The acting was the worst i have ever seen, a 5 year old could do better.Wow I'm still disgusted on how horribly bad this movie is blah!blah!blah! It reminded me of a 13year old kid in the neighborhood making a movie with there friends it was seriously that bad,Maybe the 13 year olds would of been better.


text:
Zonder dit te vergelijken met welke andere zombiefilm dan ook, was dit een van de slechtste films die ik ooit heb gezien. Het acteerwerk was slecht, en dat zou kunnen worden toegeschreven aan het feit dat dit de eerste acteursfilm ooit was. De belichting was heel erg slecht, het lijkt tijdens de hele film of ze proberen natuurlijke belichting te gebruiken, als dat zo is, waarom zouden ze de film dan op schaduwrijke plekken of laat op de dag opnemen? Het grootste deel van de tijd kun je de gezichtsuitdrukkingen en gezichten van de acteurs niet zien vanwege de schaduwen. De special effects zijn op de meeste plaatsen afschuwelijk, soms is het bloed rood, soms is het zwart. Je ziet een heleboel bloed dat zwart en gestold lijkt uit een wond stromen, terwijl er...' Er komt vers rood bloed uit een andere wond (en dat op hetzelfde moment op hetzelfde lichaam). Het verhaal loopt niet erg soepel omdat de dialogen gedwongen zijn de plot in beweging te zetten. Een of twee van die dingen in een onafhankelijke film zijn niet genoeg om het te laten mislukken, mits de overige factoren sterk genoeg zijn om de zwakke punten van de film te dragen. Als je alle negatieve punten in één film hebt, is de film waardeloos.
Als je dit vergelijkt met andere low-budget zombiefilms (Breindood of Dead and Breakfast om er maar twee te noemen), dan is het niet zo best. Het is niet te vergelijken en het ziet er uiteindelijk uit als een weekendproject van leerlingen van de middelbare school dat met zijn zakgeld wordt betaald.
_Bottom Line_ : Niet huren, niet kopen, als het laat op de avond op de kabel is, kijk dan naar een infomercial.

text_en:
Without comparing this to any other zombie film out there, this was one of the worst movies I've ever watched. The acting was bad, and that could be attributed to this being the actors first film ever. The lighting was very very bad, it appears throughout the movie that they are trying to use natural lighting, if that's the case, why shoot the film in shady areas or late in the day? Most of the time you can't see the actors expressions or faces because of the shadows. The special effects are horrible in most places, sometimes the blood is red, sometimes it's black. You see a lot of blood that looks black and congealed running out of one wound while there's fresh red blood running out of another wound (This being on the same body at the same time). The story doesn't run very smoothly at all with dialog being forced to move the plot along. One or two of these things in an independent movie isn't enough to kill it, IF the remaining factors are strong enough to carry the weak points of the film. When you have all negative points in one movie, the movie sucks.

If you do compare this to other low budget zombie movies out there (Braindead or Dead And Breakfast to name two), it doesn't even begin to compare and ends up looking like a High School students weekend project that is paid for with his allowance.

Bottom Line: Don't Rent, Don't Buy, If it's on cable late at night watch an infomercial instead.


text:
Ik heb een heleboel slechte films gezien. Ik meen het <0xE2><0x80><0x93> mijn vrienden en ik vinden het belangrijk om naar een paar waardeloze horrorfilms te kijken, en we hebben de grootste moeite om er de draak mee te steken. Ik dacht dat ik een paar van de ergste van de ergste had gezien <0xE2><0x80><0x93> deze film sloeg me om mijn oren en maakte me aan het huilen.
Hij heeft de slechtst mogelijke kwaliteit. Het lijkt echt alsof ze het belangrijk vinden om een vreselijke film te maken. Je weet toch dat in veel films altijd die ene redneck zit, een achterlijke vent die stomme dingen zegt en een complete debiel? Je neemt die vent mee, geeft hem een camera, tien extra's en tien dollar budget, en je krijgt deze film...
- De film is alleen de moeite waard als je stomdronken bent, en zelfs dan is het een twijfelachtige trekpleister (en ik heb hem gratis gehuurd!...

text_en:
i have seen a lot of bad movies. I'm serious - my friends and I make it a point to watch some crappy horror movies, and we have a heck of a time making fun of them. I thought that I had seen some of the worst of the worst - this film smacked me around and made me cry uncle.

it has some of the worst production quality possible. it really seems like they made it a point to make a terrible movie. you know how in a lot of movies, there's always that one redneck a$$-backwards guy who says stupid things and a complete moron? take that guy, give him a camera, ten extras and ten dollars budget, and you get this movie...

only worthwhile if you're seriously drunk and wasted, and even then, it's a questionable draw (and i rented it for free!)....


text:
Een man met lang haar kijkt toe hoe een zombie zich te goed doet aan een levend mens. Gaat hij ervandoor? Nee, in plaats van logisch te denken, laat hij gewoon zijn broek zakken en begint hij de zombie te neuken. Ze draait zich om en bijt zijn mannelijkheid af, of iets wat op een worstje lijkt.
De acteurs besluiten in een huis te blijven wonen, omringd door zombies, terwijl ze een auto voor de deur hebben staan...
Het bloed ziet eruit als rode verf en het spul dat uit hun mond komt lijkt op motorolie.
Het acteren was het slechtste wat ik ooit heb gezien en geloof me, ik heb een paar echt afschuwelijke B-films gehuurd.
Het was een goede poging tot een film, maar het was gewoonweg afschuwelijk... Wat had het trouwens voor zin om een lijk te drogen te leggen?

text_en:
A long haired guy watches as a zombie eats away on a living person. Does he run? No, instead of using logic, he simply drops his pants and proceeds to hump the zombie. She turns around and bites off his manhood or what appears to be a sausage.

The actors decide to stay in a house surrounded by zombies all the while they have a car outside...

The blood looks like red paint and the stuff coming out of their mouths looks like motor oil.

The acting was the worst I've ever seen and believe me I've rented some real horrible grade B movies.

It was a good attempt at a movie but was simply horrible... what was the purpose of dry humping a corpse anyway?


text:
Dead Life is zonder enige twijfel de treurigste poging tot filmmaken die ik ooit heb gezien.
Technisch gezien is deze film een puinhoop. De beeldkwaliteit varieert sterk gedurende de hele film, soms schakelt hij om onduidelijke redenen over op zwart-wit. De computerbeelden doen denken aan een vroege Atari-game.
De soundtrack is tijdens het grootste deel van de film niet synchroon, en de kwaliteit fluctueert.
De plot is dun en moeilijk te volgen. Het is vaak onmogelijk om de motivatie voor de handelingen van de acteurs te begrijpen.
De vaardigheid van de acteurs maakt pijnlijk duidelijk dat ze zijn gekozen vanwege hun vermogen om op de set te arriveren, en niet vanwege hun talent.
<0x3E> Deze film zit vol inconsistenties, haarlengte en kledingveranderingen die onverklaarbaar zijn, dezelfde figuranten verschijnen in twee opeenvolgende scènes, zogenaamd kilometers ver weg...
<0x3E> De lijst kan nog wel even doorgaan, maar ik begin genoeg te krijgen van deze recensie, net als toen ik naar dit armzalige vermaak keek.
<0x3E> Na naar Dead Life te hebben gekeken, was ik verbaasd te ontdekken dat het niet was gemaakt als een dramaproject voor de middenschool.
<0x3E> Ik ben een groot fan van B-films, maar Dead Life is op zijn best een B.

text_en:
Dead Life is without a doubt the saddest attempt at film-making I have ever witnessed.

From a technical viewpoint, this film is a mess. The image quality varies greatly throughout the entire movie, sometimes switching to black and white for no apparent reason. The computer graphic scene is reminiscent of an early Atari game.

The soundtrack is out of sync during much of the film, and it's quality fluctuates.

The plot is thin and hard to follow. It is often impossible to understand the motivation for the actors actions.

The skill of the actors makes it painfully clear that they were chosen for their ability to arrive on the set, rather than talent.

This film is full of inconsistencies, hair length and clothing change inexplicably, the same extras appear in two consecutive scenes, supposedly miles away...

The list could go on, but I'm getting bored with this review, just as I was when watching this poor excuse for entertainment.

After watching Dead Life, I was surprised to find that it wasn't made as a middle school drama class project.

I'm a big fan of B movies, but Dead Life is an F at best.


text: De titel van deze film is een beschrijving van de tijd die de cast en de crew uit hun leven hebben gehaald om deze stinkende zombiefilm te maken. _Dode levens_ lijkt nauwelijks op een film. Het ziet eruit alsof het is opgenomen voor de _Super 8_ -film en regisseur William Victor Schotten heeft er blijkbaar geen idee van hoe of waar hij de camera moet plaatsen. In vergelijking met zijn opnamen lijkt het werk van Kevin Smith op een _Scorcese_ -film. Niet dat een betere camerapositie de saaie, absoluut niet enge omgeving waarin de film is opgenomen zou hebben verbeterd. O, en als je een film gaat opnemen voor _Super 8_, hoef je geen computergraphics toe te voegen. Special effects van een lager niveau dan die van de originele Sci-Fi Channel-serie maken een waardeloze film alleen maar waardelozer. In Dead Life verschijnen er zombies zonder enige uitleg. Een van hen valt in het meer, en plotseling is het een landelijke epidemie. De enige hoop voor een kleine groep blanke mislukkelingen is een vent die voornamelijk bier drinkt voor een half afgebouwd huis waaraan hij beweert te werken. Het script is verschrikkelijk. Het acteerwerk, zelfs het acteerwerk van de zombies, is ronduit g<0xC3><0xAA>nant. Iedereen in Dead Life praat alsof ze pas tien minuten wakker zijn. Heb je ooit geprobeerd met iemand te praten nadat die wakker is geworden en is gaan bakken? Als dat zo is, kun je je voorstellen hoe de communicatie in deze film in elkaar zit. Niet alleen is Dode Levens slecht gemaakt, het slaat ook nergens op. Hoe kan een zombie die in een meer valt het hele continent vervuilen? Wie zou een zombie vinden die een van zijn buren opvreet en hem dan achteloos in zijn kont begint te neuken? Nu ik erover nadenk, wat voor iemand zou zijn mond ook maar in de buurt van zijn geslachtsdelen laten komen nadat hij diezelfde persoon rauw mensenvlees van het bot heeft zien vreten? Geef horrorfans eens een kans! We zijn ziek, we zijn niet achterlijk! Dode Levens slaagde erin me bijna dood te vervelen en tegelijkertijd mijn intelligentie te beledigen. Dit stuk stront verdient niets anders dan spot en minachting.

text_en: The Title of this film is how one could describe the time that the cast and crew took out of their lives to make this stinker of a zombie flick. Dead Life barely looks like a movie. It looks like it was shot on Super 8 film and director William Victor Schotten apparently has no idea how or where to place the camera. His shots make Kevin Smith's early work look like a Scorcese film by comparison. Not that better camera placement would have helped the drab, absolutely non creepy environments the flick was shot in. Oh, and if you're going to shoot a film in Super 8, don't bother adding computer graphics. Special effects on a lower par than those of a Sci-Fi Channel original series just make a crappy film look crappier. In Dead Life, zombies start appearing with no real explanation. One of them falls into the lake, and suddenly it's a nationwide epidemic. The only hope for a small band of white trash misfits is a guy who mainly just drinks beer in front of a half built house he claims to be working on. The script is terrible. The acting, even the zombie acting, is downright embarrassing. Everyone in Dead Life talks like they've only been awake for ten minutes. Have you ever tried to talk to somebody after they wake and bake? If so, you can imagine what the communication in this film is like. Not only is Dead Life poorly made, it fails to make any kind of sense. How can a zombie falling into a lake contaminate the whole continent? Who would find a zombie eating one of their neighbors and then casually start f#@king it in the ass? Come to think of it, what kind of person would let anyone, living or dead, get their mouth anywhere near their genitals after seeing that same person gnawing raw human flesh right off the bone? Give horror fans a break! We're sick, we're not stupid! Dead Life managed to almost bore me to death and insult my intelligence at the same time. This piece of crap deserves nothing but ridicule and disdain.


text:
'Virussen of zo maken mensen zombies.' Dat zou bij de videotheek toch een aparte categorie moeten zijn? Ik bedoel, er zijn er een miljoen van. Helaas heb ik de ergste (die alleen met de andere te vergelijken is, natuurlijk). Ik heb het min of meer zo gedaan als het hele 8mm-aspect, maar dit was bedoeld om het op een film uit de jaren zeventig te laten lijken en dat is het niet.
Het acteerwerk is echt slecht. De regisseur heeft duidelijk een veelvoorkomende fout gemaakt die veel doe-het-zelf horrorregisseurs maken, door je vrienden als acteurs in te huren. Een heel slechte en vooringenomen fout. Niemand is een acteur. Ik denk dat de helft van de cast en de crew in gereedschapswinkels heeft gewerkt, impliceert het commentaar/pose. Ze zijn helemaal niet toegewijd aan de film, sommigen zijn afgevallen, zijn naar de kapper geweest, hebben hun haar geverfd, enzovoort, zonder zich er druk over te maken dat ze het uiterlijk van hun personage compleet hebben veranderd.
Het geweld is behoorlijk aangrijpend voor zo'n zelfgemaakte film. Hoewel de film erin slaagt om de bal aan het rollen te brengen, is het geweld nogal moeilijk te hanteren. Dit is niet goed omdat het eerder schaamteloos dan angstaanjagend is. Misschien had het allemaal kunnen werken als de scènes ernstiger waren in plaats van zo kinderachtig.
Dit is waarschijnlijk gemaakt omdat iemand zei: 'Man, zou het niet cool zijn als we een zombiefilm maakten?' Ik heb hem gekocht omdat het omslag er eng uitzag. Ik heb die fout gemaakt. Vertrouw nooit de omslagen! Ik neem aan dat er een zogenaamd drinkspelletje in die dvd zit dus zegt het commentaar... zijn er ook sporters? Een film om te vermijden (of van mij te kopen, hehe).

text_en:
"Virus or something makes people zombies." This should be a separate category at the video store, right? I mean there are a million of 'em. Sadly, I own the worst one (compairing only to the others of course). I did however kind of like the whole 8mm aspect, but this was supposed to make it look like a 70's movie and it doesn't.

The acting is really bad. The director obviously made a very common mistake many DIY horror film directors make, hiring your friends to be your actors. A very bad and bias thing to do. No one is an actor. I think like half the cast and crew worked at hardware stores, implies the commentary/featurette. They are not dedicated to the film at all, some of them lost weight, got haircuts, dyed their hair, etc without a care in the world that they completely changed the appearance of their character.

The violence is pretty graphic for such a homemade movie. While the film does succeed at pushing the envelope, the violence is kind of hard to handle. This isn't good though because it's more shameless than horrifying. Maybe it all could have worked if the scenes were build-up more seriously rather than so juvenile like.

This was probably made because someone said "Dude, wouldn't it be cool if we made a zombie movie?" I bought it because the cover looked scary. I made that mistake. Never trust the covers! I guess there's a supposed drinking game involved in this DVD so says the commentary... any jocks out there? A movie to avoid (or buy from me, hehe).


text: Dit is zonder enige twijfel de slechtste zombiefilm die ik ooit heb gezien! Er valt eigenlijk helemaal niets goeds over te zeggen. Ik heb een paar commentaren gelezen van de ETC-filmproducenten, die beweren dat dit professioneel is overgezet op video Bahhhhhhh. Het is onmogelijk te zeggen of dit op een echte Telecine is gedaan, ik zit met de handige camera en film het beeld dat op een muur wordt geprojecteerd. In godsnaam, waarom ze de moeite hebben genomen om het op 8mm te filmen is me een raadsel, maar ze hadden het op zijn minst professioneel kunnen overzetten. Ik heb genoeg professioneel overgezette films gezien, voornamelijk 16mm maar ook een paar 8mm, om te weten dat dit er niet een is, mijn vader heeft 30 jaar lang Telecine gewerkt voor een plaatselijke tv-zender.

text_en: This is without a doubt the worst zombie movie i have ever seen! There really isn't anything good to say about it at all.I read some of the comments made by the films makers ETC, claim this was professionally transferred to video BAHHHHHH.No way known this was done on a real Telecine, I'm with the handy cam filming the image projected onto a wall.For gods sake WHY they bothered shooting it on 8mm is beyond me, but they could have at least had it professionally transferred. I have seen enough professionally transfered films, mostly 16mm but some 8, to know this Isn't one, my father was a Telecine operator for 30+ years for a local TV station.


text:
Nadat ik verscheidene positieve recensies had gelezen, besloot ik deze film op te zoeken als een enthousiaste Zombie-filmfan. Ik ben nu tot de conclusie gekomen dat die recensies alleen maar geschreven kunnen zijn door de makers van de film.
Als de film begint is hij enigszins veelbelovend, als de beverige camera door een schijnbaar verlaten huis beweegt door middel van onhandige montage en op de achtergrond iets wat alleen maar omschreven kan worden als bibliotheekmuzak, troost je jezelf met het feit dat dit een amateurfilm is en hoop je dat als de film begint al die mislukkingen vergeten zullen zijn.
In plaats daarvan wordt de kijker aangevallen door vlammende ego's die niet meer gezien zijn sinds 'Brown Bunny'. Ik kan alleen maar aannemen dat het proces van het schrijven van het script bestond uit het vragen van een depressieve 15-jarige om te herroepen wat hij zou hebben gedaan in zijn momenten van maatschappelijke mislukking, en het invoegen van regels uit 'Mall Rats' in het script.
Het acteren en het verhaal zijn op zijn zachtst gezegd onnatuurlijk, vermoeid en onbeholpen. Bij elke bijtscène krimpt het slachtoffer niet ineen en probeert niet weg te komen, en de mensen om hem heen staan met open mond toe te kijken terwijl er plotseling wapens uit het niets opduiken. En de zombie met het pentagram op haar achterste? Deze verschrikkelijke scène moet je zelf zien, Ed Wood zou er zelf van ineenkrimpen.
Ik zou eindeloos over de tekortkomingen kunnen praten, maar ik doe het niet. Ik zal je sparen, want er is één voordeel aan deze film: als ze een sponsor krijgen van een filmmaatschappij (waarbij verscheidene leden van de cast op heterdaad betrapt kunnen worden), krijgen ze misschien genoeg geld bij elkaar om elk exemplaar van deze film te laten verbranden en hun namen en reputaties te sparen.

text_en:
After reading several positive reviews I decided to seek this film out as an avid Zombie film buff. I've now came to the conclusion that those reviews could only have been written by the film makers.

As the film starts it is somewhat promising, as the shaky camera moves through a seemingly abandoned house by the means of clumsy editing and what can only be described as library muzak in the background, you however comfort yourself with the fact that this is an amateur film and hopefully when the movie gets going all of those failures will be forgotten.

What instead happens is the viewer gets attacked by flaming egos not seen since "Brown Bunny," I can only assume the script writing process involved asking a depressed 15 year old to recant what he would of done in his moments of social failure, whilst mixing in lines rejected from "Mall Rats".

The acting and narrative is unnatural, tired and clumsy to say the least. During every bite scene the victim fails to flinch nor attempt to get out of the way and those around him stand with their mouths open as weapons suddenly appear out of thin air. And the zombie with the pentagram on her rear? This terrible scene is one you must view for yourself, it would make Ed Wood himself cringe.

I could talk forever on the failings but I'll spare you, there is one up side to this film, if they get sponsorship from a tight-vest company (as several of the cast can be caught wearing them) they may raise enough money to have every copy of this film burnt and their names and reputations spared.


text:
Als ik een script zou schrijven over de totstandkoming van deze film, zou ik een paar vrienden om me heen hebben die naar Shawn of the Dead en Day of the Living Dead (origineel) zaten te kijken, terwijl ze high waren en Rice Krispie-repen aten en chili uit blik aten.
Een van hen zou plotseling opspringen en schreeuwen: 'Hé, laten we een zombiefilm maken.'
Een van hen zou zich de oude 8mm-filmcamera in pa's kast herinneren, een van hen zou toegeven dat hij had meegedaan aan de schoolproductie van A Tree Grows In Brooklyn (waarschijnlijk als de boom), en iemand zou onthullen dat hij jarenlang een bos smurfblauwe huidverf had verstopt. Oké, het was een lowbudgetfilm en hij zag eruit als een opdracht voor de middelbare school, maar het was toch iemands werk. En ze hebben het voor elkaar gekregen, terwijl de meeste mensen rondhangen met kritiek op iets wat ze zelf nooit hebben gedaan. De meeste mensen die deze films maken, willen geen Spielberg of Coppola worden, ze willen gewoon films maken, hoe dan ook. Ik zeg: God zegene ze allemaal. We moeten allemaal de dingen doen die we leuk vinden, ook al zijn we er niet zo goed in.
Zelfs als je een hekel hebt aan de film, onthoud dan twee dingen: het is makkelijker om te kritiek te hebben dan om iets te doen; zelfs een slecht voorbeeld is nog steeds een voorbeeld.

text_en:
If I were writing a script about the making of this movie I would have had a few friends sitting around after watching Shawn of the Dead and Day of the Living Dead (original) while getting high and munching on Rice Krispie treats and canned chili.

One of them would suddenly jump up and scream, "hey, let's make a zombie movie."

One would remember the old 8mm movie camera in Dad's closet, one would admit to having been in the school production of A Tree Grows In Brooklyn (probably as the tree), and someone would reveal the fact that he had been hiding a bunch of Smurf blue skin dye for years.

Okay, so it was very low budget and looked like a high-school class assignment, it was still somebodies baby. And they got it made while most people sit around criticizing something that they have never done themselves. Most of the people who make these films don't aspire to become a Spielberg or a Coppola, they just want to make movies any way the can. I say god bless them all. We should all do the things that we enjoy, even if we aren't that good at it.

Even if you hate the movie, remember two things: It is easier to criticize than to do; even a bad example is still an example.


text: Blijf verdomme uit de buurt van alles wat William Victor Shotten heeft gedaan, niet omdat het goedkoop is, of omdat de verhalen verschrikkelijk zijn, of omdat het acteerwerk van de cast je letterlijk misselijk maakt, maar omdat hij zelfs de ergste YouTube-regisseurs op Peter Jackson laat lijken, verdomme, hij laat zelfs Uwe Boll op Peter Jackson lijken.<br />Er was niets goeds aan deze film, wat dan ook. Ik verveelde me de hele tijd. Ik wil een film in eigen productie zien die in elk geval overeenkomt met de oorspronkelijke Night of The Living Dead. Tegenwoordig is het een stuk gemakkelijker om een NoTLD-achtige film te maken. Jezus, William, koop wat vlees bij de plaatselijke slager of zo, verspil onze tijd niet. O, en William Victor Shotten heeft blijkbaar een nieuwe film uitgebracht, Sabbath (www.sabbaththemovie.com). Hij had hem net gezien, besefte net dat het zijn film was. Blijf weg, ongelooflijk saai.

text_en:
Stay the hell away from anything that William Victor Shotten has done, not because it's cheesy, or because the stories are terrible, or because the cast's performance makes you physically ill, but because he makes even the worst YouTube directors look like Peter Jackson, hell, he even makes Uwe Boll look like Peter Jackson.

There was nothing good about this movie what so ever. I was bored, the entire time. I want to see an indie movie at least match the original Night of The Living Dead. Nowadays, the ease of making a NoTLD-type movie have significantly decreased. Jesus William, buy some meat from your local butcher or something, don't waste our time.

Oh, and apparently William Victor Shotten has a new movie out, Sabbath (www.sabbaththemovie.com). Just finished watching it, just realized that it was his movie. Stay away, incredibly boring.


text:
Zombiefilms, die hebben we al heel lang. Ze zijn ook makkelijk te maken. Je hebt alleen maar een camera nodig, 6 of 8 vrienden die rafelige kleren dragen vol bloedvlekken van het toneel; 4 of 5 andere vrienden die bereid zijn om een beetje rond te rennen; wat slachtafval uit een plaatselijke slagerij en een paar pistolen met lege patronen. Zet ze allemaal bij elkaar en presto, je bent klaar om een zombiefilm te maken.
Dat wil niet zeggen dat alle zombiefilms GOED zijn; en dat brengt me bij de film waarover ik vanavond hier ben om te praten, William Victor Schottens DOOD LEVEN. Deze film is slecht! Nee, ik bedoel HEEL GOED! Hij is zelfs niet zo <0xE2><0x80><0x93> slecht <0xE2><0x80><0x93> slecht <0xE2><0x80><0x93> goed! Het begint met een jongen die Maxx heet, die toekijkt hoe zijn vader krankzinnig wordt en zelfmoord pleegt. Zijn vader werkte in een chemische fabriek die werkte aan een of ander mysterieus gif... maar ik loop op de zaken vooruit. Vele jaren later is Maxx helemaal volwassen (en gespeeld door Michael Hanton). Hij en zijn vrienden doen niet veel meer dan wat rondhangen, bier drinken, naar heavy metal luisteren, klagen over hoe verveeld ze zich voelen en liegen over hun seksleven. Het leven wordt iets interessanter als een van Maxx' vrienden wordt aangevallen door een vreemd uitziende kerel met een zilverkleurige huid (notitie voor de regisseur: zombies horen een grijze huid te hebben! Het duurt niet lang of de jongens zien steeds meer mensen met rottende gezichten, die bloed willen zien. Gelukkig is dit Redneckville, Amerika, en iedereen heeft een wapen, dus het is geen probleem om zich te verdedigen. Het probleem is dat die geïnfecteerde mensen taai zijn! Niets houdt ze tegen, behalve... nu allemaal samen... een kogel door hun kop. Uiteindelijk komen de goeie jongens erachter dat de onlangs overledenen op de een of andere manier weer tot leven komen als... nou, laten we het allemaal samen zeggen, mensen... vlees dat zombies opvreet!
Tegen de tijd dat ze dit doorhebben, is hun stad zo goed als uitgestorven, dus is het tijd om te vertrekken. Terwijl ze op zoek zijn naar een veilige plek komen ze een dokter tegen die hun vertelt dat de zombies zijn ontstaan door een ziekte die Necrotising Faceitis M heet, wat een echte ziekte is die de filmmakers hebben verfraaid. De volwassen zombies eten vlees omdat hun geest is aangetast door onverdraagzaamheid, hebzucht, corruptie en alle andere dingen die we meemaken als we opgroeien. Kinderzombies eten geen vlees omdat ze hun onschuld hebben behouden. Klinkt dat logisch? Ja? Mooi, want mij klinkt het als een hoop onzin in de oren!
Nou ja, hoe dan ook, de jongens kunnen niet besluiten of ze op een onbewoond eiland of in de woestijn willen gaan wonen. Aan het eind van het filmpje wordt het trouwens toch een discussiepunt. Er is geen acteertalent; de zombies zijn... nou ja... zo overtuigend als een zombie maar kan zijn. Tegen het eind van de film zien we zelfs een zombieclown met bloed dat door zijn make-up lekt (symboliek?) terwijl hij wordt gevolgd door een stel levende dode kinderen, van wie er een een enorme teddybeer bij zich heeft. Iemand van de productieploeg was dol op de Japanse subgenre van de cyberpunk, want als iemand in een zombie verandert, staat de camera niet goed ingesteld en schudden ze heftig met hun hoofd. Dat heb ik gezien in films als _TETSUO DE IJSMAN_ en _PINOCCHIO 964_. Er zijn tegenwoordig een heleboel zombiefilms, zoals _Feeding the MASSES_, _Day of the Dead II_, _Shine of the Dead_ en nog veel meer. Als je uit zoveel kunt kiezen, kun je deze film overslaan en zul je niets gemist hebben.

text_en:
Zombie movies, they've been with us for a long time. They are easy to make too. All you need is a camera, 6 or 8 friends living to wear raggedly clothes stained with stage blood; 4 or 5 other friends willing to run around a scream; some offal from a local butcher's shop and some guns with blank cartridges. Put them all together and presto, you are ready to make a zombie movie.

That's not to say that all zombie movies are GOOD though; and that brings me to the movie I am here to-night to talk about, William Victor Schotten's DEAD LIFE. This movie is bad! No, I mean REAL bad! It's not even so-bad-it's-good!

It starts with a young boy named Maxx who watches his dad go insane and kill himself. Dad was a worker at a chemical plant that was working on some mysterious toxin . . . but I am getting ahead of myself. Many years later Maxx is all grown up (and played by Michael Hanton). He and his buddies don't do much more than sit around, drink beer, listen to heavy metal music, complain about how bored they are and lie about their sex lives. Life gets a little more interesting when one of Maxx's buddies is attacked by a weird looking guy with silver skin (note to director: zombies are supposed to have a gray complexion!) and oozing a black fluid from his mouth. Pretty soon the guys are noticing more and more people with rotting faces and an appetite for blood. Luckily this is Redneckville, USA and everybody has a gun so defending themselves is no problem. Problem is, these infected people are tough! Nothing stops 'em except . . . all together now . . . a bullet to the brain. Finally the good 'ol boys figure out that somehow the recently dead are coming back to life as . . . now let's all say it together folks . . . flesh eating zombies!

Their town is pretty much toast by the time they figure this out so it's time to hit the road. While looking for a safe place they meet up with a doctor who tells them the zombies were created by a disease called Necrotising Faceitis M, which is an actual disease that the filmmakers embellished. The adult zombies eat flesh because their minds have been corrupted by bigotry, greed, corruption and all the things we experience when we grow up. Child zombies don't eat flesh because they have retained their innocence. Sound logical to you? It does? Good because it sounds like a load of tripe to me!

Well anyway the guys can't decide if they want to go live on a deserted island or in the desert. By the end of the picture it becomes a moot point anyway.

The plot is really off the wall, acting talent is non-existent; the zombies are . . . well . . . as convincing as any zombie is capable of being. Near the end of the film we even get to see a zombie clown with tears of blood leaking through his makeup (symbolism?) being followed by a bunch of living dead children, one of who is carrying a huge teddy bear. Somebody in the production crew was very fond of the Japanese cyber-punk subgenre because whenever someone turns into a zombie the camera is undercranked while they shake their heads violently back and forth. I have noticed this in movies like TETSUO THE IRON MAN and PINOCCHIO 964.

There are a lot of zombie movies out there now like FEEDING THE MASSES, DAY OF THE DEAD II, SHAUN OF THE DEAD and many more. With so many to choose from you can skip this movie and you will not have missed a thing.


text: Het is zoveel gemakkelijker om alle slechte dingen in een film eruit te pikken en er een waardeloze recensie over te schrijven. Geloof me, ik heb mijn portie waardeloze recensies geschreven. Maar Dode Leven hoorde daar niet bij. Dode Leven is in feite opgenomen op 8mm, en het ziet er korrelig en van slechte kwaliteit uit, en weet je wat? Dat is juist goed. De filmkwaliteit voegt iets toe aan het korrelige retrogevoel. De effecten zijn VEEL beter dan wat je in indiefilms ziet. Amateurtoneel, tjonge, dat is grappig, gezien het feit dat de acteurs... wacht even... adonis zijn! Ik geef toe dat Dode Leven niet voor iedereen is. Als je ware liefde uit stomme tieners en afgezaagde horrorclichés bestaat, blijf dan uit de buurt. Als je liefde voor zombies onverzadigbaar is, kun je nog veel ergere dingen doen dan Dode Levens. De gast op de cover is in elk geval <0xC3><0xAD>n de film, wat tegenwoordig niet echt gezegd kan worden van een hoop onafhankelijke horror. Je moet je oordeel niet alleen baseren op wat hier op IMDb staat, als je een zombiefreak bent, zul je een heleboel recensies vinden die de loftrompet over Dode Leven steken.

text_en: It's so much easier to pick out all the bad things in a film and write a really crappy review. Trust me, I've written my share of crappy reviews. However Dead Life was not one of them. Dead Life IS in fact shot on 8mm, and it looks grainy and low quality and you know what? That's a good thing. The film quality adds to its gritty retro feel. The effects are MUCH better than what you see in indie. Amateur acting, gee that's funny given that the actors are...wait for it...AMATEURS! I will concede that Dead Life isn't for everyone. If your true love is stupid teens and tired horror cliché's then steer clear. If your love for zombies is insatiable then you could do a whole helluva lot worse than Dead Life. At least the dude on the cover is IN the movie, which can't really be said for a lot of independent horror these days. Don't base your judgment solely on what's written here at IMDb, if you're a zombiephile do a search, you'll find plenty of reviews singing the praises of Dead Life.


text:
Terwijl ik naar een andere indie-horrorfilm zat te kijken, had ik besloten dat ik Indië moest gaan bekijken als een afzonderlijke eenheid van Hollywood-films; ze kunnen eenvoudig niet met elkaar worden vergeleken. Toen keek ik naar 'Dead Life' en besefte dat dat wel eens de grootste flauwekul kon zijn sinds het excuus 'Weaopns of Mass Destruction'.
De eerste 38 minuten is het gemiddeld; niet slecht, gewoon gemiddeld. Het acteerwerk is, zoals bij de meeste Indie-producties, een mengelmoes; sommige (Michael Hanton) zijn bovengemiddeld en zouden gemakkelijk de overstap kunnen maken naar producties met een groter budget en andere... nou ja, laten we het daar maar bij laten. De effecten zouden ook in het begin van de film nog wat bijgeschaafd moeten worden; het is allemaal niet geweldig.' Het valt niet mee om het geloof te laten varen als op een close-up van een zombiegezicht de weerspiegeling te zien is van de crèmekleurige make-up en, daar omheen, een rand van een centimeter normale huid.
Maar na 39 minuten doet 'Dead Life' niet alleen alles goed, het overtreft zelfs de meeste Hollywoodfilms en doet een heleboel dingen beter.
Schotten is zo verstandig om zijn camera's een beetje naar achteren te trekken en de zombies hun gang te laten gaan zonder de zwakke plekken in het effect te onthullen. Het script begint zijn aandacht te verscherpen en hoewel een groot deel van de film zijn bestaan te danken heeft aan Romero's 'Dead'-trilogie, zijn er ook een paar onverwachte wendingen in verwerkt. Zelfs de korrelige, met artefacten gevulde beelden van de film zorgen voor een korrelige, griezelige ervaring. Voeg daar een onverwachte, onderliggende moraal aan toe en een paar van de creatiefste éénshots die ik in tijden heb gezien (de zombie die zichzelf opeet, bijvoorbeeld) en je hebt een geweldige rit. Van begin tot eind blijft de slachting maar doorgaan. Bedankt, William Victor Schotten en de 'Dode Levens'-ploeg, dat jullie deze uitgebluste recensent hebben laten zien dat er een paar juweeltjes te vinden zijn in Indie Horror.
Mijn beoordeling: 8 van de 10 kerels die in de ijzerwinkel naar 'voedsel' zoeken, zijn misschien niet op de verkeerde plek.

text_en:
While watching another indie horror flick, I'd made up my mind that I need to start reviewing Indies as a separate entity from Hollywood films; they simply can't compare. Then I watched "Dead Life" and realized that may just be the biggest crock since the "Weaopns of Mass Destruction" excuse.

For the first 38 minutes, it's average; not bad, just average. The acting is, like most Indie releases, a mixed bag; some (Michael Hanton) are above average and could easily make the transition into bigger-budgeted productions and others...well, let's just leave it at that. The effects, too, could use some work in the beginning of the film; it's hard to suspend belief when a closeup of a zombie face shows the reflective glare from the cream-based makeup and, around it, a half-inch border of normal skin.

At the 39 minute mark though, "Dead Life" not only does everything right, it actually surpasses most Hollywood films and does a lot of things better.

Schotten wisely pulls his cameras back a bit and lets the zombies strut their stuff without revealing flaws in the effects. The script begins to tighten its focus and, while much of the film owes its existence to Romero's "Dead" trilogy, it also throws in a couple of unexpected twists of its own. Even the film's grainy, artifact-filled visuals work to create a gritty, creepy experience.

Add to that an unexpected, underlying morality and some of the most creative one-shots I've seen in a while (the zombie who eats himself, for example) and you've got a helluva ride. From start to finish, the carnage never lets up. Thank you, William Victor Schotten and the "Dead Life" crew, for showing this jaded reviewer that there are some gems to be found in Indie Horror.

My rating: 8 out of 10 guys looking for "food" in the hardware store may not be in the wrong place.


text:
Dead Life (2005) was een interessante film. In tegenstelling tot de meeste van deze onafhankelijke films die overal in mijn plaatselijke videotheek opduiken, werd deze op film opgenomen (nou ja, _Super 8_ ) en waren de resultaten gemengd. Maar één scène in deze film haalde het voor mij. Een chemisch ongeluk waarbij de vader van het hoofdpersonage betrokken is, heeft hem voor lange tijd getraumatiseerd. Jaren later vinden we de man die met hulp van zijn vrienden het ouderlijk huis herstelt. Maar een vreemd virus heeft zijn geboortestad overspoeld en verandert de bewoners in 'levende doden'.
De film zelf is oké. Maar er zit een scène in die het de moeite waard maakt om naar te kijken. Er komt een hoofdbanger in voor en een'meisje' uit de buurt. Een paar dollar neerleggen en huren. Het zou te veel zeggen om het te beschrijven. Een kijkbare'survival horror'-film. Ik kan deze film ook aanbevelen voor slechte filmfans. Ik wou alleen dat de regisseur de volgende keer op 16mm of digitale video zou filmen. Het was gaaf om een film op film te zien, maar het is niet meer nodig. Super 8 is zo dood als de dinosaurus.
Aanbevolen.

text_en:
Dead Life (2005) was an interesting film. Unlike most of these independent films that are popping up all over the place at my local video store, this one was shot on film (well Super 8) and the results were mixed. But one scene in this movie made it for me. A chemical accident involving the main character's father has traumatized him for the longest time. Years later, we find the dude restore the family homestead with the help of his friends. But a strange virus has swept across his home town turning the residents into the "living dead".

The movie itself is okay. But there's a scene in it that makes it worth watching. It involves a head banger and a local "girl". Drop a few bucks and rent it. To describe it would be too telling. A watchable "survival horror" film. I recommend this movie for bad movie fans as well. I just wished the director would shoot on 16mm or digital video next time. It was cool to see a movie on film but it's not necessary anymore. Super 8 is as dead as the dinosaur.

Recommended.