text:
Het gebeurt maar heel zelden dat ik ga zitten om een commentaar voor een film te schrijven... maar deze film!!!!!! O, mijn god!!!!!!! Nog nooit was er een Hindi-film beter dan deze... en nog nooit kwam er een film beter dan deze... het is de koning van alle komedies...
amir khan is zonder meer de beste comic-acteur in de Indiase filmindustrie... hoewel het grappig is om dat te zeggen, want hij is een klassestuk, geen komiek... maar wat hij in deze film heeft gedaan is misschien wel de meest hilarische prestatie van elke Indiase acteur in een uit-en-inkomedie...

salman khan is in mijn ogen nooit een goede acteur geweest... maar deze film heeft het beste uit hem gehaald... hij was onschuldig komisch... als er ooit zo'n term is geweest... Precies wat de dokter had voorgeschreven voor wat zijn rol in de film betrof...

rajkumar santoshi ik weet niet waarom, heeft nooit meer geprobeerd een komische rol te spelen... hij regisseerde grote projecten als The Legend of Bhagat Singh en khakee maar kon de magie van andaz apna apna niet herscheppen...
Het kan me niet schelen waarom deze film zo'n succes werd... hoewel ik het jammer vind dat een film als 'hum aapke hain kaun' de reden was voor het mislukken ervan... van nu af aan hoop ik dat de geruchten waar worden... er komt 'andaz apna apna-2', zeggen ze... wij, het publiek, kunnen alleen maar amen zeggen!

text_en:
very rarely it happens that i sit down to write a comment for a movie....but this movie!!!!!!oh my holy god!!!!!!!!never ever was there a Hindi movie better than this......and never ever there came a movie better than this......it's the king of all comedies.....

aamir khan is arguably the best COMIC actor in Indian film industry...though its funny to say that because he is a class act,not a comedian...but what he has done in this film is perhaps the most hilarious performance by any Indian actor in an out and out comedy...

salman khan has never been a good actor in my eyes....but this movie got the best out of him....he was innocently comic...if ever there was a term like it....just what the doctor ordered as far as his role in the movie was concerned...

rajkumar santoshi i don't know why, never tried his hand at comedy again....he directed great ventures like The Legend of Bhagat Singh and khakee but could not recreate the magic of andaz apna apna....

i don't care why this film bombed at the box office....though i feel sad that a film like "hum aapke hain kaun" was the reason for it's failure...... as of now i hope the rumors become true.....there'll be "andaz apna apna-2" they say.......we as the audience can only say AMEN!!!!!


text: Dit is mijn favoriete liefdesverhaal, met alle elementen die een goed liefdesverhaal hoort te hebben. Poëzie, jazz, vriendschappen, de ups en downs in relaties. En tot slot een film die positieve aspecten van de zwarte gemeenschap laat zien. Larenz Tate was geweldig. Ik kan me niet voorstellen dat iemand anders de rol van Darius zou spelen. Hij declameerde dat gedicht alsof hij het zelf had geschreven en het woord voor woord meende. Ik ben de eigenaar van deze film en als ik er de tijd voor zou hebben, zou ik er elke dag naar kijken, zodat ik me altijd beter voel, en dat is precies wat een goede film moet doen. Bovendien had het personage Savon niet beter kunnen omgaan met het onderwerp huwelijk. We zouden allemaal graag een Darius willen zien, maar de meesten van ons nemen genoegen met deze film. Ik ben voor tien tegen tien.

text_en: This is my favorite love story it has every element that a good love story should have. Poetry, jazz, friendships the ups and downs in a relationships. Finally a movie that shows positive aspects of the black community. Larenz Tate was great I can't picture anyone else playing the role of Darius. He recited that poem like he had written it himself and meant every word. I own this movie and if I had the time I would watch it everyday it always makes me feel better and that's what a good movie should do. Also, the character Savon could not had been any better dealing with the subject of marriage. We would all like to find a Darius out there but most of us just settle for watching this movie. My vote is 10/10


text: Love Jones geeft op een slimme manier een duidelijk, positief, realistisch beeld van jonge Afro-Amerikaanse mannen en vrouwen. Ik heb het gevoel dat alle acteurs en actrices geweldig werk hebben geleverd en de sfeer heel goed hebben weten te vangen. Nia Long en Larenz Tate hebben goed samengewerkt en ik hoop dat ze nog meer werk van hen zullen maken. Alle acteurs en actrices hebben trouwens zo goed werk geleverd dat het geweldig zou zijn om nog een romantische komedie van hen te zien. Deze film kan worden vergeleken met bijna elke goed geschreven, romantische komedie. Als je deze film nog niet hebt gezien, kan ik je met klem aanraden dat toch te doen, want hij kan je beslist een ander perspectief op het leven en de liefde geven.

text_en: Love Jones cleverly portrays young African-American men and women in a clear, positive, realistic sense. I feel that all of the actors and actresses were magnificent and really did a great job at capturing the mood. Nia Long and Larenz Tate worked well together and I hope to see more work from the two of them. As a matter of fact all of the actors/actresses did such a fine job it would be great to see another romantic-comedy from them. This movie can be compared to most any well-written, romantic comedy. If you have not seen this movie already I strongly recommend that you do, it can definitely give you another perspective on life and love.


text: Een van de mooiste films die ik ooit heb gezien. Prachtig gemaakt, goed geschreven en goed geacteerd. Het beeld van 20 iets zwarts op een manier die volgens mij nog niet is nagebootst, en de dialoog? Hmmmm, zo stimulerend.

text_en: One of my favorite movies of all time. Beautifully done, well written and well acted. It portrayed 20 something blacks in a way I don't think has yet been duplicated, and the dialog? Hmmmm, so stimulating. Makes me want to find love like that........


text: Deze film is een van de beste ensemblefilms die ik ooit heb gezien, zowel in de film als op het toneel. De acteurs spelen met elkaar met een vaardigheid en levendigheid die in geen enkel opzicht bereikt kunnen worden door de montage.<br />'Love Jones' - een goed verhaal, punt uit. Maar het is ook een uitstekende weergave van het stadse, middelmatige, in de twintig zijnde Afro-Amerikaanse stel dat je niet vaak ziet.

text_en:
This movie features some of the best ensemble work I've seen in film or on stage. The actors play off each other with a skill and vivacity that in no way can be achieved through editing.

"Love Jones" a good story, period. But it is also an excellent portrayal of the urban, middle-income, twenty-something African-American set that is not often seen.


text: Het is jammer dat deze film niet vaker in bioscopen is vertoond. Het is een rijke, gestructureerde liefdesgeschiedenis met geloofwaardige, maar al te menselijke personages, die het te druk hebben met gamen en hun hart beschermen om The Real Thing te herkennen als ze hem meemaken. Een van de meest aangename aspecten van deze film is de setting in Chicago, tussen hippe, artistieke, geletterde, middenklasse Afro-Amerikanen die poëzie, muziek en literatuur bespreken. Een andere film is zijn Royal Fineness, Larenz Tate <0xE2><0x80><0x93> en als je ook maar een beetje een fan van hem bent, moet je deze film zien! Zijn jongensachtige verwaandheid en kwetsbaarheid zijn perfect voor de rol van Darius. Nia Long speelt ook Nina, die Darius wil vertellen dat ze van hem houdt, maar bang is voor de breuk met 'de Regels'. Een geweldige film om opgekruld op de bank naar te kijken met je liefje!

text_en: It's a shame this movie didn't get more play in theatres. It's a rich, textured love story with believable, all-too-human characters, who are too busy gaming and protecting their hearts to recognize The Real Thing when they experience it. One of the most pleasurable aspects of this movie is its setting in Chicago, among hip, artistic, literate, middle-class African-Americans who discuss poetry, music and literature. Another is his Royal Fineness, Larenz Tate -- and if you are even half a fan of his, you NEED to see this film! His boyish cockiness and vulnerability are perfect for the role of Darius. Nia Long also shines as Nina, who longs to tell Darius she loves him but is afraid the break "the Rules." A great movie to watch curled up on the couch with your sweetie!


text: Ik geloof dat het ongeveer 3 jaar geleden is dat ik die film heb gezien. Per ongeluk heb ik hem hier op de infosite opgezocht en ik voelde me meteen weer goed! Ik herinnerde me dat ik die film had gezien en dat ik weer van het leven hield! Hij liet me zien dat ik liefde kon vinden en wat nog meer? Ik heb nu anderhalf jaar een vriend en liefde is er beslist.

text_en: I think it's about 3 years ago when I saw this movie. Accidentally I revisited the info-site for it here and immediately I felt good again! I remembered seeing this movie and loving life again! It showed me I could find love and what-do-you-know?? I have a boyfriend for a year and a half now and love is definitely there..


text: Ik vind dit een van de beste films aller tijden. Ik vind alleen dat hij realistisch laat zien waar romantiek en vooral zwarte romantiek over gaat. Zou graag willen weten wat anderen er ook van vinden. Het acteren was net gedaan. Waar is Tate trouwens? Het is al een tijdje geleden dat ik hem ergens in heb gezien, maar volgens mij heeft hij zijn acteerprestatie in deze film ook gedaan!

text_en: I think this is one of the best movies of all time. I just think it shows realistically what romance and especially black romance is all about. Would love to know what others think as well. The acting was just out done. Where is Tate anyway? It has been awhile since I have seen him in anything, however I think he has out did his acting performance in this movie!


text: Na het zien van deze film, laten we zeggen 8 keer, heb ik me nooit verveeld over de verhaallijn. Elk personage heeft zijn eigen persoonlijkheid en zijn eigen ideeën over 'liefde'. Deze film heeft tijdloze, bijna realistische liefdeslessen. Hij is gevuld met filosofieën over liefde, een jazzy soundtrack en geweldige acteurs, daarom zou ik hem een klassieker noemen.

text_en: After viewing this movie, lets say, around 8 times, the story line has never bored me. Each character has their own distinct personality and their own views of "love". This movie has timeless, almost realistic, love lessons. Filled with philosophies on love, a jazzy soundtrack, and great actors is why I would call it a classic.


text: Dit is een must voor iedereen, maar vooral voor Afro-Amerikanen. Het wordt tijd dat er een film komt die uitdrukking geeft aan de zorgen die er bestaan over Afro-Amerikaanse relaties. Het stelt andere culturen ook in staat om op een fictief humoristische manier te zien hoe positief Afro-Amerikaanse relaties zijn en hoe ze uitpakken, in plaats van het ongewenste stereotype dat de Afro-Amerikaanse gemeenschap teistert. Ik vind deze film geweldig!

text_en: This is a must for All but especially African Americans. It is about time there is a movie that expresses and shows the concerns going on in African American relationships. It also allows other cultures to see in a fictional humorous manner how positive African American relationships are and the outcomes of them instead of the undesirable stereotype that plagues the African American community. I love this film a must see!!


text:
Vanaf de openingsscène, vol zwart-witfoto's die doen denken aan de foto's van Gordan Parks, wordt de kijker naar een gevoel van artistieke renaissance getrokken. De achtergrond van een poëziecafé met een toepasselijke naam, 'Het Heiligdom', zorgt daarvoor. De jazz die door de film en de cinematografie heen schemert, zal je verleiden.
Dit liefdesverhaal laat de liefde echt groeien, zich ontwikkelen en uiteindelijk rijpen, een zeldzaamheid in het houtsnijwerk. Iedereen kan zich identificeren met een bepaalde fase van hun reis naar elkaar toe. Dit verhaal over twee kunstenaars die het gewoon niet met elkaar kunnen vinden, ontketende een discussie onder de kijkers. Had ze weg moeten gaan? Had hij haar moeten tegenhouden? Wie weet...? Deze film is een romantisch juweel met in de hoofdrollen Larenz Tate (Darius Lovehall) en Nia Long (Nina Moseley) en een scène waarin Isiah Washington (Savon) en Lisa Nicole Carson (Josie Nichols) de hoofdrol spelen.
Zie deze film met iemand van wie je houdt (knipoog).

text_en:
From the opening sequence, filled with black and white shots reminiscent of Gordan Parks photos, this film draws the viewer into a feeling of artistic renaissance. The backdrop of a poetry cafe aptly named, "The Sanctuary," provides just that. The jazz that permeates the film and the cinematography will seduce you.

This story of love actually allows love to grow, to evolve, and ultimately mature, a rarity in hollywood. Everyone can identify with some stage of their journey towards each other. This tale of two artist that just can't quite get it together sparked a debate amongst its viewers. Should she have gone away? Should he have stopped her? Who knows...?

Starring Larenz Tate(Darius Lovehall), and Nia Long(Nina Moseley) with a scene stealing performance by Isiah Washington(Savon) and Lisa Nicole Carson(Josie Nichols) as the ultimate best friend, this film is a romantic jewel.

See this one with someone you love (wink).


text: Ik heb meer dan dertig keer naar Love Jones gekeken. Het is een van de zeldzame films die een liefdesverhaal laten zien over mensen die toevallig Afro-Amerikaans zijn. De dialoog was realistisch geschreven en met oprechtheid gebracht. Het was zo leuk om een film te zien waarin de verhaallijn zich richtte op jonge, professionele Afro-Amerikanen. Dit is praktisch een onaangeboorde markt. Love Jones was ook visueel fascinerend. De chemie tussen Lorenz Tate en Nia Long zal herinneringen aan verleden en heden van liefde brengen. Het gevoel van de film is jazz en blues, en brengt de sensualiteit van een warme, romige, warme chocolademelk met een scheutje Kahlua en Butterscotch. Als je het nog niet had geraden, ik vond hem geweldig!

text_en: I have watched Love Jones over thirty times. It is one of the rare films that depict a love story about people who happen to be African-Americans. The dialogue was realistically written, and delivered with honesty. It was so nice to see a film where the story line centered on young professional African-Americans. This is virtually an untapped market. Love Jones was visually captivating as well. The chemistry between Lorenz Tate and Nia Long will bring memories of past and present love. The feeling of the film is jazz and blues, and brings to mine the sensuality of a warm creamy hot chocolate with a splash of Kahlua and Butterscotch. If you hadn't guessed, I loved it!


text: Deze film zat vol geweldige acteerprestaties, geweldige muzikale klanken die je helemaal wegbliezen. Larenz Tate (Darius Lovehall), 'Waist Deep'06 was een scherpe kat met de meiden en hij ontmoette zijn Waterloo al snel met Nia Long (Nina Mosley), 'Big Mama's House'00. Nina legde haar hart en ziel in deze rol en als ze Darius ontmoet, vliegen de vonken er in het begin vanaf en dan ontstaat er een soort haatrelatie. De hele cast maakte er een heel onderhoudende film van, met veel komedie, drama en veel liefhebben en vreemdgaan. Dit is een heel nuchtere film die tegelijkertijd laat zien hoe iedereen uiteindelijk zijn of haar bestemming in het leven vindt en in zijn of haar eigen hoekje van deze grote wereld wordt geplaatst. Geweldige film, geniet ervan!

text_en: This film was filled with great acting, great musical sounds that blow your mind completely away. Larenz Tate,(Darius Lovehall),"Waist Deep",'06 was a sharp cat with the gals and he soon met his Waterloo with Nia Long,(Nina Mosley),"Big Momma's House",2000. Nina put her heart and soul into this role and when she meets up with Darius, the sparks fly at first and then there is a sort of hate relationship. The entire cast of actors made this a very entertaining film, with plenty of comedy, drama and lots of loving and cheating going on. This is a very down to earth film and at the same time shows how everyone eventually has his and her destiny in life and are placed in their little corner of this big world. Great film, enjoy !


text:
Love Jones is een van de beste films die ik ooit heb gezien.
Het belangrijkste wat me opvalt, is dat de film goed geregisseerd is. Ik heb deze film in zijn geheel bestudeerd <0xE2><0x80><0x93> als je meer dan eens naar een film kijkt, komen er onbewust bepaalde dingen bij je op <0xE2><0x80><0x93> de regie van deze film is chic, hip en kunstzinnig! Ik ben verliefd op de regie. De scène waarin Larenz Tate en Nia Long's avonds op de motor door Noord-Chicago rijden, is verbijsterend. De regisseur van deze film heeft prijzen gewonnen voor zijn geweldige werk.
Love Jones is een stijlvolle en sexy film. Het benadrukt het feit dat we mensen kunnen zijn die liefhebben, die tekortkomingen hebben, die van het leven houden, die leren en gewoon onszelf zijn zonder de hype. Dat we ons natuurlijke zelf zijn.
De poëzie is prachtig, maar de verhaallijn, de dialoog en de scènes maken deze film echt.
Deze film verdient het om gezien te worden. Het is een geweldige film voor geliefden en vrienden om achterover te leunen en te kijken, of voor de hopeloze romanticus (zoals ikzelf) om achterover te leunen en in je eentje te genieten op een vrijdag- of zaterdagavond. Op elke dag van de week waar rust, eenzaamheid en een beetje vermaak nodig zijn, kan ik Love Jones aanbevelen.

text_en:
Love Jones is one of the best movies I've experienced.

The main element that sticks out to me is the fact that it is very well-directed. I have studied this film in it's entirety - with watching movies more than once, certain things dawn on you subconsciously - the direction of this movie, as well as the writing, is chic, hip, and artful! I am in love with the direction. The scene where Larenz Tate and Nia Long are riding the motorcycle through north Chicago at night is astonishing. The director of this movie DESERVED awards for his great job.

Love Jones is a classy and sexy film. It highlights the fact that we can be people who love, who have flaws, who love living, learning, and just being us without the hype. Being our Natural selves.

The poetry is wonderful, but the story line, the dialog, and the scenes really make this movie.

This movie deserves to be seen. It is a great movie for lovers and friends to sit back and watch, or, the hopeless romantic (like myself) to sit back and enjoy alone on a Friday or Saturday night. Any day of the week where peace, solitude, and a little entertainment is needed, Love Jones is what I recommend.


text:
Gene Siskel, een van de laatste filmcritici, zei dat deze film laat zien hoe gemakkelijk het is om een film te maken. Hij gaf de film een compliment, hoewel dat tegenwoordig als een belediging zou kunnen worden opgevat. Hoewel ik het niet altijd met Gene Siskel eens was, ben ik het hier met hem eens. Love Jones is een lichtend voorbeeld van hoe een liefdesverhaal zou moeten zijn: realistisch met echte personages in echte situaties.
Het verhaal beschrijft de ups en downs van de relatie tussen Darius Lovehall (Larenz Tate) en Nina (Nia Long). Larenz Tate en Nia Long zijn meer dan een mooi stel op het witte doek. Deze twee hebben echt iets met elkaar. Je voelt de spanning tussen die twee als ze op het scherm zijn en het is fantastisch.
Bill Bellamy is best grappig als de onbetrouwbare Wood en Lisa Nicole Carson als Nina's vriendin Simone. Isaiah Washington is net zo grappig als Darius' goede vriend Savon en ik zucht elke keer als ik hem in een film zie. De man is een groot acteur wiens carrière geruïneerd is door het tuig van de richel en de kinderachtige spelletjes die ze spelen. Je kunt geloven dat hij die kleine gluiperd van Grey's Anatomy uit zijn naam noemde, maar iedereen die weet hoe Follywood werkt weet wel beter dan een 'officieel verhaal' te geloven vanuit de plaats waar je het moet geloven. Het is een prachtig liefdesverhaal vol interessante en sympathieke personages die zich in realistische situaties bevinden waar iedereen die verliefd is geweest zich ook in kan verplaatsen. Je houdt van deze mensen omdat ze geloofwaardig zijn en niet worden afgeschilderd als gangsters en zwervers. Er is hier geen enkel obsceen stereotype te vinden. Vergelijk dat eens met de romantische komedies over pluimstrijkers. Precies. Als je tot slot van _Black Cinema_ houdt, zou je er goed aan doen een exemplaar van deze film te bezitten.

text_en:
Late film critic Gene Siskel said that this movie shows how easy it is to make a movie. He was giving it a compliment even though now that might have been taken as an insult these days. Even though I didn't always agree with Gene Siskel, I agree with him here. Love Jones is a shining example of how a love story should be: realistic with real characters in real situations.

The story chronicles the ups and downs of the relationship between Darius Lovehall(Larenz Tate) and Nina(Nia Long). Larenz Tate and Nia Long are more than just a beautiful couple on screen. These two actually have chemistry together. You can feel the vibe between these two whenever the are on screen and its fantastic.

Bill Bellamy is pretty funny as the deceitful Wood and Lisa Nicole Carson is great as Nina's friend Simone. Isaiah Washington is just as great as Darius's close friend Savon and I sigh every time I see him in a movie. The guy is a great actor whose career is ruined by industry lowlifes and the childish games they play. You can believe that he called the little weasel on Grey's Anatomy out of his name but anybody that knows how Follywood works knows better than to believe any "official story" from the place of make believe. At any rate...

Love Jones is a wonderful love story full of interesting and likable characters that are in realistic situations that anybody that has been in love can relate too. You love these people because they are believable and are not portrayed as gangsters and tramps. Not one obscene stereotype can be found here. Contrast that with the Romance movies of toady. Exactly. In closing if you love Black Cinema then you would do well to own a copy of this movie.


text:
Deze film had me doen denken aan de oude zwart-witfilms die ik met mijn vader had gekeken. Echte levensechte personages die op zoek waren naar liefde, verliefd waren en die liefde niet konden vinden. Een oude, frisse kijk op het leven. Larenz Tate was zo Cary Grant in stijl als de personage in een klungelige situatie zou kunnen zijn, maar de acteur zorgde ervoor dat hij er niet dwaas en uitgeknipt als een stuk karton uitzag. Nia Long is altijd een van mijn favorieten geweest. Ze is lief, zelfs als ze hard is, bijna als een Kathrine Hepburn. Dit is een van zijn beste films, en hij laat zien dat hij beter is dan altijd maar een boze zwarte man te spelen.

Deze film is een klassiek, prachtig acteerwerk, goed geschreven, een echte liefdesgeschiedenis die zich afspeelt in Chicago, wat wil je nog meer?

SuperB Black Love Story Story <0xE2><0x80><0x93> Black Love Story Story 2 <0xE2><0x80><0x93> is een van zijn beste.

text_en:
This movie had reminded me of watching the old black and white movies with my dad. More true to life characters looking for love, being in love, and loosing it. Old story fresh view. Larenz Tate was so Cary Grant in style as the character may have been in a clumsey situation, but the actor kept him from looking silly and like a cardboard cut out. Nia Long has always been a favorite of mine she is sweet even when she is tough, almost like a Kathrine Hepburn. This is one of his best work and showing that he is better than always playing an angry black man

This movie is a classic, superb acting, well written, a real love story set in Chicago, what more can you ask for?

SuperB Black Love Story


text: Ik probeer gevarieerd te zijn bij het kijken naar films. Ik kan net zo gemakkelijk bij 'Pride and Prejudice' komen als bij 'Discovering Acts'. Love Jones is mijn allergrootste favoriet, het is de norm waaraan ik elke moderne romantische komedie toets. De opname van Nia en Darius die over Lakeshore Drive rijden op de motor is een van de meest klassieke 3-second-filmopnamen aller tijden. Natuurlijk zal niemand zich die ooit herinneren. Toen het uitkwam, dacht ik dat het een nieuw paradigma zou zijn voor moderne stadsfilm, goede acteurs, geen wapens, enzovoort. De filmindustrie heeft me tot op zekere hoogte teleurgesteld, je hebt zo nu en dan een Drumline, of Roll Bounce, of Tyler Perry's 'Why Did I get Married'. Dus als ik'mijn mensen' op een heel professionele en stijlvolle manier op het witte doek moet zien, zet ik 'Love Jones' in. Er is geen Beste Film ooit gemaakt, voor veel mensen en meningen. Maar het is mijn persoonlijke beste. Mijn favoriete zin uit 'Love Jones': 'Baby, I just want to come boven and talk!!'

text_en: I try to be diverse in my movie watching. I can get into "Pride and Prejudice" as easily as I get into "Disappearing Acts". Love Jones is my all time favorite, it is the standard by which I judge any Modern Urban Romantic Comedy. Shot very well, the shot of Nia and Darius riding up Lakeshore Drive on the Motorcycle is one of Classic 3 second movie shots of all time. Of course no one will ever remember it. When it came out, I though it would be a new paradigm for Modern Urban Film-making, good actors, no guns, and so forth. The movie industry has disappointed me to a certain degree, you will have your occasional Drumline, or Roll Bounce, or Tyler Perry's "Why Did I get Married". So whenever I need to see "my people" presented on screen in a very professional and stylish way, I pop in Love Jones. There is no Best Movie ever made, to many people and opinions for that. But it is my personal best. My favorite line from Love Jones " Baby, I just wanna come up and talk!!"


text: Dit is mijn favoriete film, die de Afro-Amerikanen in een heel ander licht zet, omdat hij een andere kant van de Afro-Amerikanen laat zien, die niet in de film te zien is. Het is niet de bendeoorlog, de gettosfeer of het feit dat je te maken hebt met grote rassenkwesties, maar het boeit je omdat je jong bent en probeert succesvol te zijn en moeite hebt om je waakzaamheid te laten varen en iemand in je leven toe te laten, en de hele bohémienachtige sfeer geeft dat geweldige gevoel dat alles zo geweldig maakt, het is een geweldig scenario een geweldige dialogen die je fascineren en je raakt gewoon betrokken bij het personage. Een perfecte casting met een heleboel chemie en heel goed acteerwerk en ik heb nog steeds geen spijt.' Ik heb geen enkele andere film gezien met zwarte personages die in deze vorm worden geportretteerd - de enige die in de buurt komt is 'Sprong' - maar omdat het een komedie is wordt het heel snel duidelijk ik geef deze film 9 van de 10 en ik wou dat ze films bleven maken met een dergelijke houding ten opzichte van Afro-Amerikanen.

text_en: This is my favorite movie that portrays African Americans in whole different light. because it shows a different side of African Americans that it is not shown in the movies. its not the gang bang, urban ghetto setting or having to deal with deep racial issues, it captivates the whole essence of being young and trying to be successful and having problems with letting your guard down and letting someone into your life, and the whole bohemian atmosphere gives that great touch that makes all that great, its a great script great dialoge that captivates you and you just get involved with the character. perfect casting with a lot of chemistry and very good acting and i still haven't seen any other movie with black characters that are portrayed in this format the only one that get close is "Sprung" but since its a comedy it looses it very quickly I give this movie 9 out of 10 and i wish they would keep making movies with this type of attitude about African Americans


text: Toen ik in een muziekwinkel werkte, gaf mijn collegue me voor het eerst een tip over deze soundtrack. De muziek van deze film is perfect. Een van mijn favoriete cd's. Pas jaren later zag ik de film, ik was bang dat hij niet aan mijn hoge verwachtingen zou voldoen, maar gelukkig was dat wel zo. Een lekker romantisch liefdesverhaal.

text_en: Working in a music store, my collegue first tipped me this soundtrack. The music of this movie is perfect. One of my favorite CD's. Only years later I saw the movie, I was afraid it would not fulfill my high expectations, luckily it did. A feel good romantic love story.


text:
A Must See!
Uitstekend positief Afrikaans-Amerikaans liefdesverhaal. Deze film deed me denken aan de oude zwart-witfilms die ik met mijn vader had gezien. Getrouwd aan personages die op zoek zijn naar liefde, verliefd zijn en die liefde niet kunnen vinden. Een oude, frisse kijk op het verhaal. Larenz Tate was in stijl zo Cary Grant als de personage in een klungelige situatie zou kunnen zijn, maar de acteur zorgde ervoor dat hij er niet dwaas en uitgeknipt als een stuk karton uitzag. Dit is een van zijn beste films, waarin hij laat zien dat hij beter is dan altijd maar een boze zwarte man te spelen.
Deze film is een klassiek, schitterend acteerwerk, goed geschreven, een echte liefdesgeschiedenis die zich afspeelt in Chicago, wat wil je nog meer?

SuperB Black Love Story

Amsterdam, Nederland.

text_en:
A Must See!

Excellent positive African-American Love Story. This movie had reminded me of watching the old black and white movies with my dad. More true to life characters looking for love, being in love, and loosing it. Old story fresh view. Larenz Tate was so Cary Grant in style as the character may have been in a clumsey situation, but the actor kept him from looking silly and like a cardboard cut out. Nia Long has always been a favorite of mine she is sweet even when she is tough, almost like a Kathrine Hepburn. This is one of his best work and showing that he is better than always playing an angry black man

This movie is a classic, superb acting, well written, a real love story set in Chicago, what more can you ask for?

SuperB Black Love Story

Amsterdam, Holland


text:
Oké, laat ik beginnen met te zeggen dat ik over het algemeen niet zo van anime hou. Ik heb genoten van een paar van de veelbesproken 'klassieke' series, maar beschouw het medium als een geheel op precies dezelfde manier als ik de Amerikaanse televisie beschouw: namelijk dat ruim 90-95 procent ervan pure flauwekul is, terwijl de rest van 'aanzienlijk' tot 'fatsoenlijk' daalt. Aangezien dit het geval is, is het geen wonder dat ik niet hou van de zelfkritiek gevende parodieën daarbuiten. De meeste grappen snap ik niet, en het medium zelf oefent een zekere humor uit die me helemaal niet aanspreekt: luid, hyperactief, oppervlakkig en volkomen over de top. Dus toen ik op verzoek van een vriend naar deze serie begon te kijken, was ik na de eerste paar afleveringen voorbereid op een teleurstelling. Ik ging ervan uit dat de personages clichéfiguren uit afgezaagde verhaallijnen moesten voorstellen, en dat hun acties net zo satirisch moesten zijn. Ik kon wel een beetje zien waar het vandaan kwam, maar ik vond het niet zo slim <0xE2><0x80><0x93> een heleboel 'rare, met humor doorspekte middelbareschoolgrappen en gedoe, alleen doen we er nu ironisch over'. Ongeveer bij de derde aflevering veranderde mijn mening drastisch.
Op dat moment begonnen de sterke punten van deze serie zich te manifesteren. De grillen van de niet-chronologische volgorde van de episodes, het sardonische gevoel van zelfbewustzijn en, bovenal, de gevatte humor van een goed uitgevoerde, rechtschapen man.
<0x3E> In wat ik als een zeldzaamheid beschouw in welk medium dan ook, biedt deze serie goed doordachte, geestige interacties tussen personages die elkaars tegenpolen zijn. Hoofdpersoon Kyon's voortdurende gevoel van lichtelijk geërgerde berusting vormt de perfecte lijm voor de handelingen van Haruhi's titelpersonage, die een soort 'animistische' wapenfeiten verricht. Het is een breuk met de formule en het werkt ongelooflijk goed.
<0x3E> Op die sterke basis slaagt de serie er verder in met een werkelijk fenomenale aandacht voor details. Zoals ik al eerder heb gezegd, zijn de afleveringen niet chronologisch gerangschikt. Ik beschouwde dit aanvankelijk als een truc, maar het werkt verrassend goed. De chronologische opeenvolging van gebeurtenissen is logisch, maar de geijkte volgorde van de episodes volgt de traditionele structuur van het Aristotelische drama. De gekozen volgorde laat geen leemten in het verhaal open die niet door een simpele gevolgtrekking kunnen worden opgevuld (maar hoewel het mogelijk is te raden wat er in een ongeluchte 'voorafgaande' episode is gebeurd, voelt men zich toch verplicht om precies te zien hoe die gebeurtenissen zich ontvouwen), en voortreffelijke planning voorkomt gaten in de plot of tegenstrijdigheden. Ik keek deze serie voor de tweede keer meteen na de eerste keer af, en ik stond ervan te kijken hoe goed zelfs schijnbaar onbelangrijke gebeurtenissen met elkaar verbonden waren.
Het laatste punt wijst op de buitengewone aandacht voor details op elk gebied van de serie. De kwaliteit van de animatie is op belangrijke punten ook uitstekend. Zo is er bijvoorbeeld een muziekvoorstelling op het eind van de serie, waarin de personages daadwerkelijk een liedje spelen <0xE2><0x80><0x93> dat klinkt misschien triviaal, maar het onderbewuste effect van het kijken naar (filmkwaliteit) animatie, dat in feite overeenkomt met de soundtrack, is ongelooflijk.
Kortom, om de een of andere reden ben ik dol op deze serie. De aard ervan is iets waar ik over het algemeen een hekel aan heb, maar de uitvoering is zo uniek en goed uitgevoerd dat ik er niets aan kan doen.

text_en:
Okay, let me start off by saying that, on the whole, I don't like anime very much. I've enjoyed a couple of the oft-cited "classic" series, but regard the medium as a whole in exactly the same way that I do American television: namely, that a good 90-95% of it is utter tripe, with the remainder falling anywhere from "watchable" to "decent." This being the case, it's no wonder that I don't like the self-deprecating anime parodies out there. I don't get most of the jokes, and the medium itself enforces a certain style of humor that doesn't appeal to me at all - loud, hyperactive, lowbrow, and completely over the top.

So, when I started watching this series at the behest of a friend, I was primed for disappointment after the first couple of episodes. I figured that the characters were supposed to represent cliché characters from shopworn story outlines, and that their actions were supposed to be similarly satirical. I could kind of see where it was coming from, but didn't think that it was all that clever - lots of "wacky, fun-filled high-school shenanigans and goings-on, only now we're being ironic about it." At about the third episode, my opinion drastically changed.

It was at that point that the strengths of this series started to manifest themselves. The quirks of the non-chronological episode order, its snarky sense of self-awareness, and, above all, clever humor with (gasp) a well-executed straight man.

In what I consider to be a rarity in any medium, this show presents well-thought out, witty interactions between diametrically opposed characters. Protagonist Kyon's perpetual sense of vaguely annoyed resignation provides the perfect foil to the actions of title character Haruhi's generic "anime-like" exploits. It's a break from formula, and it works incredibly well.

Based on that strong foundation, the series further succeeds with a truly phenomenal level of attention to detail. As previously stated, the episodes air out of chronological order. I considered this to be a gimmick at first, but it works surprisingly well. The chronological sequence of events makes sense logically, but the aired order of the episodes more closely follows the traditional structure of Aristotelian drama. The order chosen leaves no narrative gaps that cannot be filled by simple inference (but while it is possible to guess what happened in an unaired "preceding" episode, one still feels compelled to watch exactly how those events unfold), and superb planning prevents any plot holes or contradictions. I watched this series a second time immediately upon completing it the first time, and I was amazed at how well even seemingly inconsequential events were all tied together.

The last point is indicative of the extreme attention to detail in every area of the series. While the stock "anime" character designs grate a bit, the background art is exquisite, realistically rendered based upon actual photographic references. Animation quality is also excellent at important points. For example there is a musical performance late on in the series in which the characters are shown actually playing a song - this may sound trivial, but the subconscious effect of watching (film-quality) animation which actually corresponds to the soundtrack is incredible.

In short, I love this series for some reason. By its very nature it is something that I generally dislike, but its execution is so unique and well-carried out that I can't help it.


text:
Suzumiya Haruhi no Yuuutsu is een zeer hoog aangeschreven anime op bijna elke recensiepagina die je op het web kunt vinden. Dus ik wilde echt weten waarom, en ik werd allesbehalve teleurgesteld.
Als je door de zeer bizarre (maar nogal grappige) eerste aflevering heen kunt komen, kom je in een heel onderhoudende en veel vreemdere wereld terecht. Dat wil zeggen, een heel goed getekende, perfect geanimeerde wereld.
Ik kan niet veel van het verhaal vertellen zonder het te bederven, dus ik zeg gewoon dat het een schoolkomedie is... en toch is het dat niet. Ik kan eigenlijk niet echt zeggen waar het over gaat.
Serieus, ik ben een grote fan van anime en ik heb ongeveer vijftig volledige series, en ik...' Ik meen het als ik zeg dat, ook al ben ik nog niet klaar met _Haruhi Suzumiya_, het in feite een heel hoge rang heeft in mijn persoonlijke verzameling. Ik werd op het eerste gezicht verliefd op deze, en ik verzeker je dat je op zijn minst niet onverschillig zult zijn voor zijn onweerstaanbare charme. Geloof me, ik geef geen tien voor alles wat ik zie.

text_en:
Suzumiya Haruhi no Yuuutsu is a very high-rated anime in almost every review page you'll find on the web. So I really wanted to know why, and I was anything but disappointed.

If you can get past the very bizarre (but rather funny) first episode, you'll find yourself in a very entertaining and much strange world. A very well drawn, perfectly animated world, that is.

I can't tell much of the story without spoiling it, so I'll just say that it's a high school comedy... and yet it's not. I can't really say what it's about, really.

Seriously, I'm a HUGE anime fan, and I've got around 50 full series, and I'm not kidding when I say that, even though I haven't finished watching Haruhi Suzumiya, it is actually standing in a very high rank in my personal collection. I fell in love at first sight with this one, and I assure you that, at the very least, you won't be indifferent to its irresistible charm. Trust me, I don't go around giving a 10 to every thing that I watch.


text: Suzumiya Haruhi no y deutsu (De melancholie van Haruhi Suzumiya) zou je op het eerste gezicht kunnen doen denken dat dit gewoon de zoveelste geanimeerde schoolkomedie/drama is. Nou, dat is niet zo! Het decor is toevallig een schoolomgeving. Dit is inderdaad een komedie, maar een heel slimme met een hoop sarcasme. En de personages hebben een psychologische subtiliteit die bijna in dezelfde categorie valt als in het werk van Ingmar Bergman. De afleveringen zijn, naar het schijnt, niet op volgorde afgedraaid, d.w.z. de piloot is in feite aflevering 11. Dit maakt het mogelijk om kleine aanwijzingen te geven over de komende afleveringen. Het programma is een aanpassing van Nagaru Tanigawa's populaire romanserie over Haruhi Suzumiya. Haruhi Suzumiya, die haar verveling probeert te verdrijven door zich in avonturen te storten. Haruhi zelf heeft geen belangstelling voor gewone mensen en zoekt actief naar buitenaardse wezens, tijdreizigers en dragers van bovennatuurlijke krachten. Om dit soort mensen te vinden heeft ze een club gevormd die ze de SOS-Brigade noemt (Red de wereld door hem te overladen met plezier: Haruhi Suzumiyas Brigade). Behalve Haruhi zijn de andere leden van de SOS-brigade Kyon. Hij is de echte hoofdpersoon van de show. Het is in zijn ogen een goed idee om het verhaal te volgen. Hij zit toevallig vooraan in de klas toen Haruhi met het idee kwam om de SOS-Brigade te vormen. Hij staat nogal sceptisch tegenover de meeste clubactiviteiten en loopt mee om ervoor te zorgen dat Haruhi niet te ver gaat, en hij is de enige in de klas met wie Haruhi graag praat. Een ander lid is Yuki Nagato, die het 'onontbeerlijke zwijgzame lid' is en ook het enige overgebleven lid van de poëzieclub, de ruimte die de SOS-Brigade heeft ingenomen tijdens de zoektocht naar een gratis clubkamer. Ze vindt het niet erg dat de SOS-Brigade haar clubkamer gebruikt, zolang ze maar in een hoekje haar boeken kan zitten lezen. Ze neemt ook deel aan de activiteiten van de brigades. Mikuru Asahina werd 'vrijwillig' gearresteerd door Haruhi omdat de club een Lolita-achtige mascotte nodig had voor het geval er iets verdachts gebeurde. Ze treedt vaak op als het kamermeisje van de club. Het laatste lid is de altijd glimlachende Itsuki Koizumi, die toevallig de'mysterieuze overplaatsingsstudent' is (wat betekent dat hij twee maanden is overgeplaatst naar het semester dat Haruhi als mysterie bestempelt).<br />Haruhi denkt dat alle leden, behalve Kyon, willekeurig zijn uitgekozen op school, maar de leden hebben inderdaad hun eigen belangstelling voor haar.

text_en:
Suzumiya Haruhi no yûutsu (The Melancholy of Haruhi Suzumiya) might at a first glance make you think that this is just another animated school comedy/drama. Well, it's not! The setting just happen to be a school environment. This is a comedy alright, but a very smart one with a lot of sarcasm. And the characters does have a psychological sublimeness which is almost in the same class that can be found in the works of Ingmar Bergman. The episodes is aired, as it seems, out of order, i.e. the pilot is in fact episode 11. This makes it possible to present small clues to upcoming episodes. The show is an adaption of Nagaru Tanigawa's popular novel series about Haruhi Suzumiya.

What about the story then? Like in all the episodes does the story revolves Haruhi Suzumiya, who tries to ease her own boredom by embarking in adventures. Haruhi her self has no interest in ordinary humans, and actively searches for aliens, time travelers and espers (persons with supernatural forces). To find this sort of people she has formed a club which she calls the SOS-Brigade (Save the world by Overloading it with fun: Haruhi Suzumiyas Brigade). Except for Haruhi, the other members of the SOS-brigade is Kyon. He is the real protagonist of the show. It's trough his point of view that we follow the story. He just happen to sit in front in class when Haruhi came up with the idea to form the SOS-Brigade. He is quite sceptical to most club activities and tags along just to ensure that Haruhi don't go to much to the extremes, and he is the only one in the class that Haruhi likes to talk with. Another member is Yuki Nagato, which is the "indispensable silent member" and is also the only remaining member of the Literature club, which room the SOS-Brigade has occupied in the quest for a free club room. She doesn't mind that the SOS-Brigade uses her clubroom, as long as she can sit in a corner and read her books. She also participate in the brigades activities. Mikuru Asahina was "voluntarily arrested" by Haruhi because the club needed a Lolita-like mascot for anything suspicious to happen. She often act as the clubs maid. The last member is the always smiling Itsuki Koizumi, who happens to be the "mysterious transfer student" (meaning he transfered two months in to the semester which Haruhi finds to qualifies as mysterious).

Haruhi thinks that all members but Kyon are some random picked people in school, but the do indeed have their own interest in her.


text:
Goede animatie, een mooi karakterontwerp en een luchtig verhaal maken Suzumiya Haruhi no Yuutsu een genot om naar te kijken.
Na mijn eerste bezichtiging vond ik deze anime vrij goed, maar na een tweede bezichtiging vond ik hem veel beter.
Dat komt omdat hij in chronologische volgorde wordt afgedraaid, en als je hem eenmaal in de juiste volgorde hebt gezien, zie je verbanden die je eerder niet zag. (of misschien zie je een tweede betekenis van sommige gebeurtenissen die je eerder niet zag). Misschien wil je de originele romans (geen manga) van Tanigawa Nagaru lezen voor/nadat je deze hebt gezien. De anime is heel goed in het visualiseren van elk detail in de verhalen die ze toont. Er zijn echter een paar korte verhalen uit het boek die niet geanimeerd zijn, maar waar wel naar wordt verwezen. (In aflevering 14 wordt bamboe met wensen getoond.) Over het geheel genomen is deze animatieserie eigenlijk heel goed na een korte analyse van de plot (het lezen van het boek gaat er ook op vooruit). Het is een welkome afwisseling van de shounen-sprong-animatieserie die het lijkt te gaan overnemen.

text_en:
Good animation, nice character design, and a light-hearted story make Suzumiya Haruhi no Yuutsu enjoyable to watch.

After my first viewing, I thought that this anime was pretty good, but but was much better on for a second watch.

This is because it is done out of chronological order, and once you re watch it in correct order you notice connections you didn't see before. (OR it may be that you see a second meaning to some events you didn't notice before) You may want to read the original novels (not manga) by Tanigawa Nagaru before/after seeing this. The anime is very good at visualizing every detail in the stories it shows.

However, there are some short stories from the book that are not animated, but are referenced to.(bamboo w/ wishes attached shown in episode 14) Overall, this anime is actually very good once after brief analyzation of the plot (reading the book improves upon it as well). It is a nice break from the shounen-jump anime that seem to be taking over.


text: Op het eerste gezicht is dit weer zo'n middelbare-school-anime met een heleboel smoesjes voor 'fanservice', maar er is veel meer aan de hand. De 'fanservice' maakt deel uit van de plot, de hoofdfiguur is een vermoeide cynicus (ongebruikelijk), en het belangrijkste is dat er een slimme plot is die alle episodes met elkaar verbindt, en dat roept een paar interessante vragen op. De episodes zijn opzettelijk niet-chronologisch, en het is zeker de moeite waard de serie nog eens in chronologische volgorde te bekijken.<br />De serie is de moeite waard om goed te bekijken, omdat er een heleboel terloopse hints in zitten die vooruitblikken en dingen verklaren, plus een flink aantal inside jokes over andere series, anime en andere.

text_en:
At first sight this is yet another highschool anime with lots of excuses for 'fanservice', but there is a lot more going on. The 'fanservice' is part of the plot, the main character is a tired cynic (unusual), and most importantly there is a clever plot that ties all the episodes together, and that poses some interesting questions. The episodes are deliberately non-chronological, and it is certainly worth watching the series again in chronological order.

The series is worth watching carefully, because there are a lot of casual hints in there that foreshadow and explain things, plus a good number of in-jokes about other series, anime and other.


text: Een online enqu<0xC3><0xAA>te uit 2006 over de favoriete animatieseries van Japan, uitgevoerd door TV Asahi, plaatste deze serie op de vierde plaats. Dat vertelt je alles wat je moet weten. Dus ga ernaar kijken.;) Ik zal geen commentaar geven op het verhaal, gewoon omdat ik niets wil verpesten. Ik wil er alleen op aandringen dat je blijft kijken nadat je de eerste aflevering hebt gezien. De animatieserie is echt goed en boven het tv-gemiddelde. Het beste aan deze serie is dat er eindelijk iets nieuws is. Ik bedoel, het is niet baanbrekend, maar het biedt een nieuw idee en sympathieke personages. Je zult er geen spijt van krijgen dat je Suzumiya Haruhi's wereld bent binnengegaan.<br />en het beste wat er binnenkort met een film gebeurt, is dat er een film komt.

text_en:
A 2006 online poll of Japan's top 100 favorite animated television series of all time, conducted by TV Asahi, placed this series in fourth place. That tells you everything you need to know. So go and watch it.;) I won't comment on the story, simply because I don't want to ruin anything. I only urge you to keep watching after you saw the first episode. The Animation is really good and above TV average. The best thing about this series is, that there is finally something new. I mean it's not groundbreaking but still it offers a fresh new idea and likable characters. You won't regret entering Suzumiya Haruhi's world.

and the best thing a movie is coming soon


text:
'The Melancholy of Haruhi Suzumiya' (Suzumiya Haruhi no Yuutsu) is een van de meest onderhoudende animes die ik in lange tijd heb gezien. Als je weg kunt kijken van de krankzinnige, en soms perverse, humor, is het gemakkelijk om een briljant geconstrueerd en meesterlijk uitgevoerd werk te vinden.
Een deel van de genialiteit komt voort uit het feit dat de afleveringen niet in chronologische volgorde staan, zodat je sommige dingen waar ze het in het begin over hebben misschien niet begrijpt, maar naarmate de serie vordert merk je dat je zegt: 'Aha, dus dat bedoelden ze!' Ook al kan dit sommige mensen in verwarring brengen, nadat je de serie hebt gezien.' Het zal niet meevallen om het verhaal op deze manier te vertellen.
De nadruk ligt uiteindelijk op de personages. Het hoofdpersonage, Haruhi Suzumiya, is verreweg de meest excentrieke heldin van elke anime ooit. Haar openingsrede voor haar klas, waarin ze verklaart dat ze 'niet geïnteresseerd is in normale mensen' en op zoek is naar 'espers, buitenaardse wezens en tijdreizigers', is absoluut bizar, maar in dat opzicht is ze beminnelijk.
Dan is er Kyon, de 'normale' jongen die wordt betrokken bij de waanzin die Suzumiya-san omringt. Hij is de verteller, en zijn snelle geestigheid maakt het tafereel altijd des te amusanter. Hij zit gevangen te midden van verschillende facties die allemaal proberen Haruhi Suzumiya te beïnvloeden, en de andere drie personages zijn vertegenwoordigers van die facties; ironisch genoeg zijn zij juist de wezens waarnaar Haruhi op zoek is, en toch kunnen ze zich niet aan haar bekendmaken.
De eerste is Yuki Nagato, een rustig meisje dat toevallig het enige lid is van de literaire club van de school, en ook een vertegenwoordigster van de integratiegedachte entiteit; ze is in wezen een buitenaards wezen, hoewel de beste beschrijving van haar een computerprogramma in een menselijk lichaam is. Haar zuiver emotieloze reacties maken haar komisch uitgestreken en doen je altijd denken dat er meer is dan je op het eerste gezicht zou denken. Suzumiya's laatste personage is Mikuru Asahina, de tijdreiziger, die toevallig ontzettend knap is, een grote hufter, en het onderwerp van Suzumiya's plannen om haar club, de SOS-brigade, aan de wereld te presenteren. Het eindresultaat is dat Suzumiya haar dingen laat doen die grensden aan seksuele intimidatie, en dat ze haar fetisj-uniformen laat dragen. Het laatste personage is Koizumi Itsuki, de timide en altijd optimistische filosoof die toevallig Haruhi's 'esper' is, hoewel hij zijn krachten alleen onder bepaalde omstandigheden kan gebruiken.
Het eindresultaat van al deze personages is een komedie die anders is dan alle andere, zowel grof als diepzinnig, en altijd briljant. Geloof je me niet? Kijk maar naar de eerste aflevering, hun'studentenfilm'. Dan zul je zien wat ik bedoel.

text_en:
From the get go, you won't be able to look away, and you won't want to. "The Melancholy of Haruhi Suzumiya" (Suzumiya Haruhi no Yuutsu) is one of the most entertaining animes I've seen in a long time. If you can look away from the insane, and sometimes perverse, humor, it's easy to find a brilliantly constructed and masterfully executed work.

Part of the brilliance comes from the fact that the episodes are not in chronological order, so you may not understand some of the things they talk about at first, but as the series progresses you'll find yourself saying "ah, so that's what they meant!" Even though this might confuse some people, after watching the show you'll be hard pressed to make a case against telling the story in this fashion.

After all the focus is on the characters. The title character, Haruhi Suzumiya, is by far one of the most eccentric heroines of any anime ever. Her opening speech to her class, in which she declares she is "not interested in normal humans," and is searching for "espers, aliens and time travelers," is absolutely bizarre, but she's lovable that way.

Then there's Kyon, the "normal" guy who is pulled into the madness surrounding Suzumiya-san. He's the narrator, and his quick wit always makes the scene that much more entertaining. He finds himself caught in the middle of various factions all trying to influence Haruhi Suzumiya, and the other three characters are representatives of these factions; ironically, they are the very beings Haruhi is searching for, and yet they cannot reveal themselves to her.

The first is Yuki Nagato, a quiet girl who happens to be the only member of the school Literary club, and also a representative of the Integration Thought Entity; she is basically an alien, though the best description of her is a computer program in a human body. Her purely emotionless responses make her comically deadpan and always make you think there's more than meets the eye. Then there's Mikuru Asahina, the time traveler, who happens to be incredibly cute, a major ditz, and the subject of Suzumiya's plans to advertise her club, the SOS Brigade, to the world. The end result is that Suzumiya does things to her that border on sexual harassment, making her dress up in fetish uniforms. The final character is Koizumi Itsuki, the timid and perpetually optimistic philosopher who happens to be Haruhi's "esper," though he can only use his powers in certain conditions.

The end result of all these characters is a comedy unlike any other, that is both crude and deep, and always brilliant. Don't believe me? Watch the first episode, their "student film." You'll see what I mean.


text:
Ik hoorde voor het eerst over The Melancholy of Haruhi Suzumiya van een recensent op Youtube. Hij bestookte het programma letterlijk met een grote tirade, waarin hij het waardeloos en verwarrend noemde. Nieuwsgierig besloot ik het te bekijken (toen ik de volgorde van de afleveringen eenmaal goed had, dankzij degenen die de lijst hadden opgesteld), en ik vond het absoluut briljant en leuk om te zien. Grote, gedenkwaardige personages die vol leven zijn en absoluut beminnelijk en hilarisch; een unieke en niet al te vergezochte plot die logisch lijkt nu ik het programma heb gezien; en twee van de beste anime-momenten uit de geschiedenis, naar mijn mening. Plus dat de openings- en slotthema's geweldig zijn. De anime, gebaseerd op een verzameling succesvolle manga's, volgt een eenvoudige plot, als je die eenmaal begrijpt. De focus van de serie ligt op Haruhi Suzumiya, maar het gezichtspunt wordt bepaald door haar vriend Kyon. Kyon is een gewone middelbare scholier die niet echt gelooft in bovennatuurlijke zaken (zoals de kerstman, buitenaardse wezens, tijdreizigers, geesten, wichelroedelopers) maar hij raakt al snel aan de praat met Haruhi, die het vreemdste meisje van de hele school is en liever uitgaat met een buitenaards wezen, omdat ze alle mannen waardeloos vindt. Ze heeft zich zelfs aangesloten bij elke club op school om iets interessants te vinden, maar ze heeft er net zo snel weer de brui aan gegeven als ze zich had aangesloten. Op 'advies' van Kyon besluit Haruhi haar eigen club op te richten met die van Kyon. Als Haruhi zich in de leeszaal van de leesclub heeft geïnstalleerd, vormt ze de SOS-brigade, met de opdracht om bovennatuurlijke zaken te onderzoeken (denk aan Scooby-Doo zonder de hond, de gemaskerde man en de geheimzinnige machine).
Haruhi'rekruteert' drie extra leden. De eerste is Yuki Nagato, een soort boekenwurm die heel weinig praat en het grootste deel van de tijd zit te lezen. De tweede is Mikuru Asahina, een verlegen meisje dat door Haruhi de club in wordt gedwongen omdat ze een leuke mascotte nodig heeft om een paar dingen te doen. Ze wordt vaak door Haruhi gedwongen om kostuums aan te trekken om haar schattigheid te benadrukken. De derde is Itsuki Koizumi, een vriendelijke en sociaal ingestelde studente die altijd glimlacht. Haruhi denkt dat haar groep bestaat uit normale mensen, maar ze heeft het helemaal mis. Kyon is zo normaal als maar kan, maar de andere drie zijn nogal uniek <0xE2><0x80><0x93> Yuki is een buitenaards wezen, Mikuru is een tijdreiziger uit de toekomst en Itsuki is een  esper (een persoon met buitenzintuiglijke waarneming). Alle drie zijn ze gekomen om Haruhi in de gaten te houden, die misschien gewoon de krachten van een god heeft, en als ze zich gaat vervelen, kan ze misschien haar krachten ontdekken en een hele nieuwe wereld creëren, en Kyon is er op de een of andere manier bij betrokken.
De show is de moeite waard, met geweldige personages, muziek en een paar hilarische en fantastische momenten. Maar voor de ouders zijn er enkele seksuele verwijzingen, waaronder Mikuru's decolleté dat verscheidene keren werd ontbloot of aangeraakt, en ook een aantal vloekwoorden. Afgezien daarvan is de show een van de groten.

text_en:
I first heard about The Melancholy of Haruhi Suzumiya from a reviewer on Youtube. He literally slapped the show with a big bad rant, condemning it rubbish and confusing. Curious, I decided to watch the show (once I got the order of the episodes right, thanks to those who made the lists), and I found it absolutely brilliant and enjoyable to watch. Great memorable characters who are full of life and are absolutely lovable and hilarious; a unique and not over blowing plot that makes sense now that I've watched the show; and two of the best anime moments in history, in my opinion. Plus the opening and ending themes are great.

The anime, based on a collection of successful manga novels, follows a simple plot, once you understand it. While the show's focus is on the main character, Haruhi Suzumiya, the point of view is from her friend Kyon. Kyon is a regular high school student who doesn't really believe in supernatural stuff (e.g. Santa Clause, aliens, time travellers, ghosts, espers) but he soon ends up talking to Haruhi, who is the most oddest girl in the school and would prefer to date an alien, considering all men worthless. She even joined every club in the school to find something interesting, but quit as quickly as she joined. Upon "advice" from Kyon, Haruhi decides to form her own club with Kyon's club. Setting up in the literary club room, Haruhi forms the SOS Brigade - its mission to investigate supernatural cases (think Scooby-Doo minus the dog, the masked man and the Mystery Machine).

Haruhi "recruits" three extra members. The first is Yuki Nagato, a bookworm of sorts who speaks very little and spends most of her time reading and sitting. The second is Mikuru Asahina, a shy girl who is forced into the club by Haruhi who thinks they need a cute mascot to get some things done. She is often forced into costumes by Haruhi to further her cuteness. The third is Itsuki Koizumi, a friendly and sociable transfer student who is always smiling. While Haruhi thinks her group is filled with normal people she couldn't be more wrong. While Kyon is as normal as you can get, the other three on the other hand are rather unique - Yuki is an alien, Mikuru is a time traveller from the future, and Itsuki is an esper (a person who has ESP). All three have come to watch over Haruhi who may just have the powers of a god, and if she becomes bored, she may be able to discover her powers and create a whole new world, and Kyon is involved somehow.

The show is worth watching with great characters, music and some hilarious and wonderful moments. However, for parents, there is some sexual references including Mikuru's cleavage being exposed or touched several times, and several swear words used as well. Apart from that, the show is one of the greats.


text:
De melancholie van Haruhi Suzumiya is een anime die een diepe indruk op me heeft gemaakt. Deels vanwege de personages, van wie er veel in fantasy/science-fiction stereotypen vervallen, maar het feit dat ik die stereotypen in de nogal alledaagse omgeving van de middelbare school kon plaatsen, was een verwisseling die ik op prijs stelde. En dan is er nog het enigszins gestoorde personage dat de hoofdpersoon is: een koppig, bijna amoreel meisje met belachelijk veel talent en een geheim waarvan ze zich niet bewust is.
De opzet voor de serie is een beetje een gedachtetrip. In wezen is Suzumiya, zonder dat ze het zelf weet, een soort supermachtig wezen, in staat tot godachtige prestaties op het gebied van schepping en vernietiging, zoals ze naar haar eigen willekeur de werkelijkheid kan vernietigen en herbouwen. Onze verteller en hoofdpersoon is Kyon, een middelbare scholier wiens sympathie en nieuwsgierigheid naar Haruhi ertoe leiden dat ze hem tegen zijn wil meesleept naar een club waar ze haar leven begint te verknallen, omdat ze genoeg heeft van het normale leven. Op zoek naar avontuur eist ze drie ongewonere leden op, elk met een geheim, en uiteindelijk worden ze allemaal meegesleept in haar krankzinnige plannen.
<0x3E> Er is in het begin wat krankzinnige, maar plezierige filosofische overweging als we discussiëren of de wereld alleen maar de schepping van Haruhi is, als ze genoeg krijgt van het oude leven, en of onze personages bestaan om haar te dienen of haar te dienen om te blijven bestaan, of dat ze ook zonder haar zouden kunnen bestaan. Het is een beetje een raadsel, maar toch een leuk raadsel. Hoewel er in de serie af en toe sf-/fantasies voorkomen, denk ik dat de vreugde van de serie ligt in hoe normaal alles is, terwijl de spanning blijft bestaan in de wetenschap dat Haruhi, als de dingen te saai zijn, de wereld kan vernietigen in de hoop die interessanter te maken.
De kunst is zuiver en in overeenstemming met wat ik ben gaan verwachten van de anime die meestal naar de Verenigde Staten wordt geïmporteerd; ik hou van de karakters en hoewel er niet veel actie in de serie zit, denk ik dat het zo beter zit. De serie wordt verteld vanuit de gedachten van Kyon en die heeft hij niet.' 'Hij speelt niet de alwetende verteller, maar geeft alleen commentaar op wat hij weet en wat hij voelt. Hij heeft een heleboel aan zijn hoofd, maar hij spreekt eigenlijk niet veel, dus het is goed dat we het te horen krijgen.'
De stem die in de Engelse dub speelt is acceptabel, maar ik geef de voorkeur aan de Japanse versie. Er zijn een paar vreemde aspecten aan de serie, waarvan sommige zowel parodieren als amuseren, wat ik amusant vond. Voor het eerste seizoen moet ik toegeven dat er een gebrek aan afsluiting is, aangezien de serie niet echt een langere verhaallijn heeft, maar de dingen kennelijk een voor een opneemt, dus dat is het.' Het is een gemakkelijke serie om op te pakken en op te schrijven, hoewel ik denk dat het vanwege de nogal onderhoudende eigenschappen nog steeds moeilijk is om op te schrijven. Het is ook gebaseerd op een serie lichte romans en de auteur was rechtstreeks betrokken bij het schrijven van de serie.
Ook al is het gebaseerd op de romans, toch zou ik willen dat de bovenstaande serie meer verhaallijnen had, maar ik vind het heerlijk om te zien hoe deze personages zich natuurlijk ontwikkelen en hoe goed de serie de rustige momenten en de gekkere momenten kan uitbeelden. Het was een hele traktatie om Haruhi te zien opgroeien en om de relaties tussen de SOS-brigade (Haruhi's club) te zien groeien.
'Het is geweldig.' Het is niet voor iedereen, vanwege de verwarrende premisse en 'buitengewone wezens in een wereldse omgeving'. Het zal waarschijnlijk geen fanboys verzadigen die van actie/sciencefiction/fantasie houden en misschien een beetje te veel van slag zijn voor de meer op relaties gerichte dramaliefhebbers, maar voor degenen die bereid zijn iets anders te proberen, of die net als deze vreemd grillige serie willen kijken, denk ik dat _The Melancholy of Haruhi Suzumiya_ een verfrissende unieke en aangename serie is. Meer alstublieft.

text_en:
The Melancholy of Haruhi Suzumiya is an anime that left quite the impression on me. Partially for the characters, many of whom fall into anime fantasy/sci-fi stereotypes, but placing these stereotypes in the rather mundane setting of high school is a twist that I appreciated. Then there's the somewhat insane titular character who is something else: a headstrong, almost amoral, girl with ridiculous amounts of talent and a secret that she's not aware of.

The set-up for the series is a bit of a mind-trip. Essentially Suzumiya, unbeknown to herself, is a sort of super-powerful being, capable of god-like feats of creation and destruction, as she can destroy and rebuild reality to her whim. Our narrator and primary character is Kyon, a high schooler whose sympathy/curiosity for Haruhi appears to cause her to drag him, against his will, into a club she's starting to spice up her life, because she's bored with the normal life. Searching for adventure, she claims three more unusual members, each with secrets and they all end up being dragged into her crazy schemes.

There is a bit of crazy, but enjoyable, philosophic consideration early on as we debate whether the world is merely Haruhi's creation as she gets bored of the old one and whether our characters exist to serve her or serve her to continue to exist or whether they could exist without her. It's a bit of a conundrum, but an enjoyable one all the same. While sci-fi/fantasy scenarios do occasionally occur in the series, I think the joy of the series lies in how normal things are, while there remains this tension in knowing that if things are too boring, Haruhi might destroy the world in hopes of making it more interesting.

The art is clean and in line with what I've come to expect from the anime that typically gets imported to the US; I like the character designs and while there isn't a whole lot of action in the series, I think it sits better that way. The series is narrated from the mind of Kyon and he doesn't play an omniscient narrator but only comments on what he knows and what he feels. He's has a lot going on in his head, but he doesn't actually speak a whole lot so it's good that we get to hear it.

The voice acting in the English dub is acceptable enough, but I prefer the Japanese acting over it. There are some stranger aspects to the series, some of which both parodies and traffics in fanboy-ism, which I found amusing. For the first season, I have to admit that there's a lack of closure, as the series doesn't really have an larger story arc, but seems to take things one at a time, so it's an easy series to pick up and put down, although I think that because of its rather entertaining qualities, it's still quite hard to put down. It's also based on a series of light novels and the author was directly involved in the writing of the series.

Even though it's based on the novels, I still wish that the over series had stronger story arcs, but I love how naturally we get to watch these characters develop and how well the series can play out the quiet moments as well as the crazier ones. Seeing Haruhi grow herself was quite a treat as well as watching the relationships develop between the SOS Brigade (Haruhi's club).

It's not for everyone, due to its mind-twisting premise and "extra-ordinary beings in a mundane world" setting. It probably won't sate fanboys who are into action/sci-fi/fantasy and might be a little too off-kilter for the more relationship-oriented drama lovers, but for those willing to try out something a little different, or that like strangely quirky series like this, I think The Melancholy of Haruhi Suzumiya is a rather refreshingly unique and enjoyable series. More please. 9/10.


text:
Oppervlakkig gezien lijkt TMHS het zoveelste doorsnee middelbareschooldrama te zijn, maar verrassend genoeg schuilt er onder de oppervlakte een immense hoeveelheid diepgang, originaliteit en excentriciteit die het niet alleen onvergetelijk maakt voor de kijker, maar het ook onbetwistbaar tot een van de beste animes maakt die het medium in de afgelopen paar jaar heeft voortgebracht.
We zien de wereld door de ogen van Kyon, die op zijn eerste schooldag Haruhi Suzumiya ontmoet, een meisje dat brutaalweg tegenover de rest van de klas beweert dat ze geen belangstelling heeft voor 'normale mensen' en als klap op de vuurpijl alle buitenaardse wezens, tijdreizigers, schuifelaars en verzamelaars uitnodigt haar te ontmoeten. Kyon staart haar ongelovig aan en vraagt zich af of ze een grapje maakt of dat er een paar schroefjes los zitten. Hoe hij ook zijn instincten trotseert, hij begint toch tegen haar te praten. Het wordt al snel duidelijk dat ze geen gewone middelbare scholiere is. Niet lang daarna creëert ze haar eigen school met de toepasselijke naam 'SOS Brigade' en sleept ze Kyon met zich mee.
Niets in deze animatiefilm voldoet aan de gebruikelijke maatstaven. Kyon, de hoofdpersoon, is een overdreven cynische pessimist en levert een geestig verhaal aan de show. Een verre kreet van de gebruikelijke 2D-mannelijke hoofdrolspelers die het medium meestal bevolken. De episodes zelf zijn niet chronologisch, en dwingen de kijker na te denken over de gebeurtenissen die zich ontvouwen en hoe die verband houden met eerdere episodes. Dat is een geniale zet; het effect is als een legpuzzel, als er een nieuw stuk wordt gelegd, krijgen we een beter idee van het grotere geheel. Voorgaande scènes krijgen nu een geheel nieuwe betekenis, en het besef daarvan is bijzonder bevredigend. Dit betekent echter wel dat het onsamenhangend aanvoelt (het is allesbehalve dat), een heel slim geschreven script heeft dit probleem omzeild en ervoor gezorgd dat het soepel van begin tot eind verloopt.
Het verhaal zelf is opvallend origineel, maar ik zal het niet herhalen. Ik zal niet verder ingaan op de eenvoudige opzet die ik eerder heb gegeven, want die zal het ongetwijfeld voor u bederven. Wat ik echter wel zal noemen, is dat de plot een enorme verscheidenheid aan genres omvat, van komedie tot sciencefiction. Hoe ze dat binnen veertien afleveringen voor elkaar hebben gekregen, gaat mijn verstand te boven en is ongetwijfeld op zichzelf al een enorme prestatie.
TMHS is een juweel, dat zo veel diversiteit en diepgang heeft dat het vrijwel iedereen die belangstelling heeft voor anime zal aanspreken. Let op, dit is nogal ongewoon, dit is iets wat de enorme hype die het heeft gekregen, overtreft <0xE2><0x80><0x93> en zelfs overtreft.

text_en:
On the surface TMHS appears to be yet another generic high school drama; but surprisingly hidden away underneath is immense amounts of depth, originality and eccentricities that will not only render it unforgettable to the viewer, but also makes it indisputably one of the best animes that the medium has produced in the last few years.

We see the world through the eyes of Kyon, who on his first day of High School meets Haruhi Suzumiya, a girl that boldly claims to the rest of the class she has no interest in 'normal humans' and to top it off casually invites any aliens, time travellers, sliders or espers to meet up with her. Kyon stares in disbelief, wondering if shes joking or has a few screws loose. However defying his gut instincts he begins talking to her. In doing so it soon becomes apparent she isn't some ordinary high schooler. Not to long after, she creates her own aptly named 'SOS Brigade' school club, and drags Kyon amongst other highly unfortunate people to attend.

Nothing in this anime conforms to the usual standard conventions, Kyon the protagonist is an overly cynical pessimist, and contributes a witty narration to the show. A far-cry from the usual 2D male leading characters that tends to populate the medium. The episodes themselves are not chronological,and forces the viewer to think about the events unfolding and how they relate to prior instances. This is a stroke of genius; the effect is like a jig-saw puzzle, as a new piece is layed we get more of a sense of the bigger picture. Previous scenes are now given entire new meanings, and the realization of them are profoundly satisfying. This does mean however that it feels dis-jointed (its anything but), a very cleverly written script has bypassed this problem and ensured that it flows smoothly from start to finish.

The story itself is strikingly original, but I won't delve further than the simple bare-bones plot outline I gave earlier, as it will no doubt spoil it for you. However what I will mention is the plot incorporates a vast array of genres, ranging from comedy to sci-fi. How they managed to accomplish this in the space of fourteen episodes is beyond me, and no doubt a huge achievement in itself.

TMHS is a true gem, which has such diversity and depth that it will appeal to pretty much anyone with an interest in anime. Watch it, rather unusually this is something that lives up to the enormous hype that it has received- and even exceeds it.


text: Ik ben nogal dol op anime, want hoe meer je ernaar kijkt, hoe meer je merkt dat veel series gewoon slechte kopieën zijn van de paar juweeltjes of herhalingen van oude formules. Maar af en toe zie je een van de echte juweeltjes en dan word je gewoon meegesleept door de originaliteit ervan. Haruhi is echt zo'n serie. Veel animeseries zijn oorspronkelijk manga en soms is de vertaling naar een geanimeerd programma nogal slecht en maakt het geen gebruik van de voordelen die animatie heeft boven statische tekeningen. Haruhi is in feite gebaseerd op een serie lichte romans en vuur op alle cilinders, prachtige animatie, geweldige acteurs, geweldige muziek en een compleet en goed getimed verhaal. Als je ernaar kijkt, zul je niet teleurgesteld zijn, en ik raad je aan ernaar te kijken in uitzendingsorde - dat werkt zo veel beter.

text_en: I tend to fall in and out of love with anime, as the more you watch the more you notice a lot of shows are just poor copies of the few gems or rehashes of old formulas. But every once in a while one of the true gems comes along and it's originality just blows you away. Haruhi is truly one of those shows. Many anime series are originally manga and sometimes the translation into an animated show is rather poorly done and doesn't utilize the benefits animation has over static drawings. Haruhi is actually based on a series of light novels and fires on all cylinders, beautiful animation, great voice acting, great music and a complete and well paced story. Watch it you won't be disappointed, and I'd suggest watching it in broadcast order it works so much better that way.


text:
Ik heb geen woorden om deze serie echt te beschrijven.
De premisse achter dit concept (een zeer hyperactief meisje met een zeer excentrieke persoonlijkheid, dat uiteindelijk een team van zonderlingen opleidt tot haar eigen weergave van de wereld, die tenslotte een schepping was van Haruhi, want ze wil een wereld met buitenaardse wezens, verzamelaars en tijdreizigers) is een frisse wind in een wereld vol herhalingen van animeseries en niet-innovatieve tv-programma's.
Karakters zijn goed ontwikkeld en uiteindelijk ga je van ze houden, de een wat minder dan de ander. Het woord om de animatiefilm te beschrijven bestaat niet, want 'uitstekend' zou eigenlijk te kort schieten om te beschrijven hoe het gedaan werd. Er zijn veel grappige situaties die je aan het lachen maken of je in diepe gedachten brengen. Val niet voor de indruk van de eerste aflevering, want dat is nog maar het topje van de ijsberg, want de romans moeten nog komen.
Het enige probleem is het gebrek aan chronologische volgorde in de afleveringen, maar dat probleem kun je oplossen, toch?
Conclusie: zonder enige twijfel een van de beste series van 2006.

text_en:
I have no words to really describe this series.

The premise behind this concept (a highly hyperactive girl with a very eccentric personality which ends up whirling up a team of oddballs into her own rendering of the world, which after all was a creation of Haruhi, since she wants a world with aliens, espers and time travelers) is a breath of fresh air in a world ridden with repetitive anime series and non innovative TV shows.

Characters are well developed, and you will end up loving them, some less than others. The word to describe the animation job does not exist, since "excellent" would really fall short to describe how was done. There are many funny situations which either will make you smile or put you into deep thoughts. Don't fall for the impression of the first episode, since that's only the tip of the iceberg, as the novels are yet to come.

The only problem comes due to the lack of chronological order in the episodes, but you can solve that problem, no?

Conclusion: Unquestionably, one of the best series of 2006.


text:
Melancholie van Haruhi Suzumiya is gebaseerd op een formule die inmiddels een beetje bekend is van Japanse schooldrama's. De formule gaat ongeveer als volgt:
1. De hoofdfiguur komt uit een wereld buiten de normale maatschappij en heeft superkrachten.
2. Er is een heel mooi en sexy meisje in een ondersteunende rol.
3. Er is een normaal personage in het verhaal dat de hoofdrol deelt.
4. Er gebeuren ongewone dingen in een normale sociale omgeving.
5. Soms gaat het verhaal over de hoofdfiguur en het normale personage dat verband houdt met het bestaan of de vernietiging van de wereld.
6. Er wordt absoluut geen moeite gedaan om alle magische krachten te krijgen. Ze hebben ze gewoon.
7. Gewoonlijk zijn mensen buiten deze hechte nit-groep zich niet bewust van hun superkrachten en gaan ze gewoon door met hun dagelijks leven.
Zo zit het dus. De melancholie van Suzumiya Haruhi is gebaseerd op deze lijn, die in Japan de succesformule werd voor strips en anime. Ook al volgt de serie een voor de hand liggende formule, de serie is voortreffelijk gemaakt en de afleveringen spelen zich altijd af in een interessante terugval binnen de normale sociale context, die altijd overgaat in ongebruikelijke omstandigheden rondom Haruhi Suzumiya. Elke speler in het verhaal brengt een of ander ongewoon inzicht in het dagelijks leven waar we ons gewoonlijk niet van bewust zijn. De filosofische wending van hun inzichten maakt deze serie extra amusant. De beelden zijn van eersteklas kwaliteit, en ze worden prachtig weergegeven.

De krankzinnige ideeën die Haruhi altijd lijkt te bedenken, samen met de ingewikkelde plot van het verhaal, kunnen je van tijd tot tijd hoofdpijn bezorgen. Het wordt nog gecompliceerder door het feit dat de afleveringen buiten de volgorde worden afgespeeld, wat de verwarring nog groter maakt. Toen ik de afleveringen in de chronologische volgorde bekeek, vielen sommige plotlijnen eindelijk op hun plaats. Ik raad je aan hetzelfde te doen. Het is veel leuker om de serie op deze manier te bekijken.
Google_van__De_Melancholie_ van_Haruhi_Suzumiya-episodes

voor de juiste volgorde van alle afleveringen. En o, misschien merk je de hoofdpijn wel op terwijl je dit bekijkt, net als ik. Laat me weten of jij het ook had.

text_en:
Melancholy of Haruhi Suzumiya is based on somewhat pat formula by now of Japanese school drama anime. The formula somewhat goes like this:

1. The main protagonist comes from world outside the normal society, and has super powers.

2. There's a very beautiful and sexy girl in a supporting role.

3. A normal character is in there who shares the main role in the story.

4. Unusual things happens in an usual social settings.

5. Sometimes the story is about the main protagonist, and the normal character that connects to the existence or destruction of the world.

6. Absolutely no effort is spent by anyone to gain all the magical powers. They just have it.

7. Usually, people outside of this tight nit group is not aware of their super powers, and goes on with their daily lives.

So there you have it. Melancholy of Suzumiya Haruhi is made along these lines which became the success formula for comics and anime in Japan. Even though it follows a pat formula, the series is superbly crafted and the episodes are always set in an interesting back drop within the normal social settings which always morphs into unusual circumstances surrounding Haruhi Suzumiya. Each player in the story brings some unusual insight into the daily life that usually we are not aware of. The philosophical twist of their insights are what makes this series extra entertaining. The visuals are first rate, and done beautifully.

The crazy ideas Haruhi always seem to come up with along with complicated settings of the story may give you headache from time to time. It's further complicated by the fact that the episodes are played out of sequence which further adds to the confusion. When I watched the episodes in the chronological sequence, some of the plots finally made sense. I recommend you do the same. It's much more entertaining to watch the series this way. Google

List_of_The_Melancholy_of_Haruhi_Suzumiya_episodes

for the correct sequence of all the episodes. And oh, you might notice the headache while you're watching this like I did. Let me know if you had it too.


text:
Deze serie is geweldig. Niet alleen is 'Haruhai Suzumiya' een heel goed geschreven animeserie, maar het weerspiegelt ook dingen als filosofie, SF en een beetje religie. Op sommige punten is het hilarisch en op andere punten (bij gebrek aan een betere term) schattig. Misschien komt dat door mijn gebrek aan ervaring met Japanse animeseries, maar het is een van de beste series in zijn genre die ik ooit heb gezien.
Ik moet vooral de schrijvers bedanken. Ik heb sinds de originele _Star Trek_ niet meer zulke briljante niveaus van verbeelding in een tv-serie gezien. Ik hoop dat de schrijvers vreemde nieuwe personages blijven toevoegen en meer inzicht geven in de al geweldige personages die eraan zijn toegevoegd.

9/10 10.

text_en:
This show is great. Not only is "Haruhai Suzumiya" a very well written anime show, it also reflects things like Philosophy, Science Fiction and a little religion. It's hilarious at some points and "cute" (for lack of a better term) at others. Actually this may be effect to my lack of experience with Japanese anime shows, but it is one of the best of its genre I have seen.

I mainly have to give credit to the writers. I haven't seen such brilliant scopes of imagination in a television show since the original Star Trek. I hope the writers continue to add strange new characters and give more insight on the already great characters that have been added.

9/10


text: Ik vond deze film best goed. Hij draaide om drie uur's nachts op TCM (Turner Classic Movies) en de buitenissige humor hield me tot vijf uur wakker. Kelly doet het prachtig in deze rol, vooral met de Grandma (wiens kwinkslag me bijna aan het lachen maakte vanuit mijn stoel). De hoofdrol was goed, maar de vader wist zijn personage gescheiden te houden van het huwelijksconflict en hield de humor erin. Als je van een goede buitenissige, oudere film houdt, kan ik hem aanbevelen. In tegenstelling tot de andere opmerking vind ik Gene Kelly wel leuk. Hij was de perfecte hoofdrolspeler in veel van de eerste musicals en ik denk dat hij in deze rol zijn charisma uitstraalt. Een van de nadelen is dat de dansscènes een beetje langdradig worden, maar als je daar doorheen komt, is er niets aan de hand.

text_en: I thought this movie was quite good. It was on TCM (Turner Classic Movies) at three am one night, and its offbeat humor kept me up til five. Kelly performs beautifully in this role, especially with the Grandma (whose quip almost caused me to laugh out of my seat). The main actress was alright, but the father was able to keep his character isolated from the marriage conflict and kept the humor coming. If you like a good offbeat, older movie, I would recommend it. Unlike the other comment, I do like Gene Kelly. He was the perfect leading actor for many of the early musicals and I think in this role, he oozes his charisma. One drawback is the dance scenes get a little long-winded, but if you can get through those, you're in the clear.


text: Ik vond deze film leuk. Ik heb nooit eerder oude films gezien en dit was echt een geweldige eerste date-film. Hij had warmte en hart en geest. Hij was een beetje goedkoop, maar in de filmindustrie van tegenwoordig is goedkoop leuk. Ik gaf hem een tientje en ik raad je ten zeerste aan om hem te huren, te kopen of te zien, zo vaak je maar kunt. Gene Kelly was heel dromerig en een beetje sarcastisch en je wist dat het personage dacht dat hij alles zou krijgen. De vrouwelijke hoofdrol was perfect omdat hun twee persoonlijkheden een vonk hadden en je wilde vasthouden en zien wat er zou gebeuren. De oma in de film was onbetaalbaar. De perfecte aanvulling op een geweldige oude film. Ik vind het geweldig dat het een zwart-witfilm was en dat Gene Kelly zo lief is tegen al die kinderen in de film, dat je hem ondanks alles aardig vindt.

text_en: I thought this movie was fun. I have never really watched old movies before and this one was a really great first date film. It had warmth and heart and spirit. Was kind of cheesy but in today's film industry, cheesy is cute. I gave it a ten and I highly suggest renting, buying or seeing the movie anyway you can. Gene Kelly was very dreamy and a little bit sarcastic and you knew the character thought that he was gonna have it all. The female lead was cast perfect because their two personalities had spark and you wanted to hold on and see what would happen. The grandma in the movie was priceless. The perfect addition to a great old movie. I love the fact it was black and white and Gene Kelly is so sweet with all the kids in the movie that you can't help liking him. See It.


text: Toen ik 'Living in A Big Way' voor het eerst zag, was ik er helemaal weg van! De reden daarvoor is dat ik dol ben op GENE KELLY. Hij was zo'n geweldige danser, acteur en choreograaf. Om nog maar te zwijgen van zijn buitengewoon knappe uiterlijk en zijn sensuele persoonlijkheid. Ik ben dol op zijn rol in deze film. Hij was zo'n heer. In deze film werd zijn geweldige acteertalent getoond. Ik genoot ook van Marie MacDonald. Het was voor het eerst dat ik iets van haar zag of wist, en door deze uitstekende film werd ik ook een fan van haar. Eigenlijk was de hele cast in deze film aangenaam en geweldig. De humor tussen de butler 'Everette Hanover Smythe' en de vader, meneer Morgan; de rechtszaalhumor van mevrouw Morgan, en vooral grootmoeder Morgans onmiddellijke gehechtheid aan Leo en haar bezorgdheid om hem. En GENE'S nummer 'FIDO AND ME' is aanbiddelijk. Het openingsdansnummer met GENE en MARIE is ook heel leuk. Ik raad iedereen aan om deze film te zien. Hij zal je altijd dierbaar blijven. Of in elk geval de mijne. En je zult weer helemaal opnieuw verliefd worden op GENE. Ik vind het mijn 2e favoriete GENE KELLY MOVIE, en ik heb een heleboel van zijn films gezien en ben er eigenaar van. Ze maken deel uit van mijn dagelijkse routine! Dus geloof me als ik je zeg dat je deze film geweldig zult vinden! Kijk ernaar en geniet ervan!

text_en: I absolutely fell in love with "Living in A Big Way" when I first saw it! Reason #1 is because I LOVE, ADORE, and am a HUGE fan of GENE KELLY. He was such a wonderful dancer, actor, and choreographer. Not to mention his extremely handsome looks and his sensual personality. I love his role in this movie. He was such a gentleman. This movie showcased his wonderful talent for acting. I enjoyed Marie MacDonald as well. It was my first time of ever seeing or knowing anything about her, and this excellent movie made me a fan of her's as well. Actually, the whole cast in this movie was enjoyable and great. The humor between the butler,"Everette Hanover Smythe", and the father, Mr. Morgan; Mrs. Morgan's courtroom humor, and especially grandmother Morgan's immediate attachment to, and concern for "LEO GOGARTY." And GENE'S number "FIDO AND ME" is adorable. The opening dance number with GENE and MARIE is very nice too. I would recommend that anyone see this movie. It will truly remain dear to your heart forever. Or at least it has to mine. And you'll fall in love with GENE all over again. I rate it my #2 favorite GENE KELLY MOVIE, and I've seen and own a quite many of his movies. They're a part of my daily routine! So trust me when I tell you, you'll love this movie! Watch it and enjoy!!


text: Ik heb dit juweel al een paar keer gehuurd! Het is een klein, maar op de een of andere manier wijdverbreid meesterwerk dat de kijker van de glitter en glamour van Manhattan naar de schoonheid van de Griekse eilanden voert. Het huwelijk van John Cassavetes op het witte doek met zijn echte vrouw Gena Rowlands is op de klippen gelopen. Hij vindt zijn zin in een avontuurtje met de vrijgevochten Susan Sarandon die hij in Griekenland aantreft, terwijl hun dochter, die in haar eerste filmrol door de puberale Molly Ringwald werd gespeeld, valt voor de zoon van de Griekse scheepsmagnaat die haar moeder het hof maakt op een jacht dat in naburige wateren vaart. Intussen speelt de immens getalenteerde Raul Julia een geitenhoeder die met zijn Sony Trinitron in een grot woont. Hij is'verliefd' op het personage van Molly Ringwald tot hij wordt geconfronteerd met John Cassavetes. Aan het eind komt alles samen in een klassieke slotscène, waarin alles is verzoend. Raul Julia, de geitenhoeder, danst met zijn geit. Deze film zit vol mystiek, schoonheid, oude en jonge liefde, humor, sexappeal en nog veel meer.

text_en: I've rented this gem several times! It's a small, yet somehow sprawling masterpiece taking the viewer from Manhattan glitz to the beauty of the Greek islands. John Cassavetes on-screen marriage to his real-life wife Gena Rowlands is on the rocks. He finds meaning in a fling with footloose Susan Sarandon whom he finds in Greece while their daughter, played in her earliest film role by the pubescent Molly Ringwald, falls for the son of the Greek shipping tycoon who is courting her mother on a yacht sailing in neighboring waters. Meanwhile, the immensely talented Raul Julia plays a goatherd living in a cave with his Sony Trinitron. He has the "hots" for Molly Ringwald's character until confronted by John Cassavetes. All comes together at the end in a classic closing scene where all is reconciled. Raul Julia, the goatherd, is seen dancing with his goat. This film is full of mysticism, beauty, young and old love, humor, sexiness, and more. See it!


text:
'Tempest' is een enigszins genotzuchtige, onevenwichtige, discursieve film. Maar zoals Lord Byron, een andere bezoeker van Griekenland, tegen zijn vriend John Murray protesteerde over zijn even genotzuchtige en discursieve 'Don Juan': 'Het mag dan verkwistend zijn, maar is het niet het leven, is het niet waar het om draait?'
De connectie met Shakespeares 'Tempest' mag, zoals een andere commentator hier beweert, een beetje vaag lijken. Maar als je de film na het herlezen van 'De storm' nog eens bekijkt, zul je zien dat ze veel dichter bij elkaar liggen. Wat deze film zo onvolmaakt maakt, is de ongemakkelijke mengeling van een rechttoe rechtaan normaal verhaal en plotseling schokkende improvisatie, vooral tussen Cassavetes en Rowland. Maar om eerlijk te zijn zijn deze scènes de opmerkelijkste en aangrijpendste van de film, ook al zijn ze het moeilijkst om te zien. Ook de muziek van deze film, gecomponeerd door Stomu Yamashta, wordt over het hoofd gezien. Vooral mooi is het perfecte stukje dat wordt gespeeld bij de middagsiësta, wanneer mensen, dieren en schijnbaar het hele eiland in slaap vallen op het heetste deel van de middag. Het is een subliem moment, en het vertegenwoordigt het beste aspect van deze film en het enige dat hem enigszins bijeenhoudt, het feit dat het (afgezien van uitgebreide flashbacks en het einde) het verhaal is van een dag op een eiland, van het ontwaken tot de avond.
Over het geheel genomen kijk ik liever honderd keer naar deze film dan één keer een bombastisch Hollywoodspul te zien. En ik heb hem waarschijnlijk zelfs al tientallen keren gezien. Meestal zie ik iets wat ik eerder over het hoofd heb gezien.
(Bekentenis: ik ben bevooroordeeld. Dit was de tweede film waar ik met mijn Grieks-Amerikaanse godinvrouw naartoe ging.)
**Triviale aantekeningen over deze film:** 1.
<0xE2><0x80><0x93> Het was de eerste film van Molly Ringwald, en ook die van Sam Robards.

<0xE2><0x80><0x93> De film werd niet op een eiland opgenomen, maar in Gytheion, de zuidelijke punt van het afgelegen Mani-schiereiland van de Peloponnesus in Griekenland.
<0xE2><0x80><0x93> De (naar de huidige maatstaven) primitieve special effects werden gedaan door Bran Ferren, die later hoofd van Disney Imagineering werd en nog weer later adviseur van de Amerikaanse inlichtingendiensten.
<0xE2><0x80><0x93> Paul Mazursky, de regisseur, koos de titel van zijn laatste autobiografie, 'Show Me the Magic'. uit het script van 'Tempest'.

text_en:
"Tempest" is a somewhat self-indulgent, uneven, discursive movie. But as Lord Byron, another visitor to Greece, protested to his friend John Murray about his similarly self-indulgent and discursive "Don Juan," "It may be profligate but is it not life, is it not the thing?"

The connections to Shakespeare's "Tempest" may seem, as another commentator here claims, a bit tenuous. But watch the film again after re-reading "The Tempest," and they'll seem far closer. What makes this film flawed is its uneasy mixture of straightforward normal narrative and sudden jarring apparent improvisation, particularly between Cassavetes and Rowland. But to be honest, these scenes are the most remarkable and gripping in the film, if the hardest to watch.

The music of this film, composed by Stomu Yamashta, is also overlooked. Particularly fine is the perfect little piece played to accompany the afternoon siesta, as people, animals, and seemingly the entire island collapse to sleep away the hottest part of the afternoon. It's a sublime moment, and representative of the best aspect of this movie and the one thing that keeps it somewhat unified, the fact that (aside from extensive flashbacks and the very end) it is the story of one day on an island, from awakening to night.

Overall, I'd rather watch this film a hundred times than see some bombastic Hollywood piece of crap once. And in fact, I probably have watched it several dozen times. Most times, I see something I missed before.

(Confession: I'm biased. This was the second movie I took my Greek-American goddess wife to see.)

Trivia notes on this flick:

- It was Molly Ringwald's first movie, as well as Sam Robards';

- It was actually not filmed on an island, but in Gytheion, the southern tip of the remote Mani peninsula of the Peloponnesus of Greece;

- The (by today's standards) primitive special effects were done by Bran Ferren, who later became head of Disney Imagineering, and still later was an adviser to the US intelligence community;

- Paul Mazursky, the director, chose the title of his recent autobiography, "Show Me the Magic," from the script of "Tempest."