text:
Als we teruggaan naar die 'Good Old Days' van 1971, kunnen we ons nog levendig herinneren dat we in de Cinema werden getrakteerd op een heel seizoen van Charles Chaplin. Zo noemde de man van de reclame het toen we hem zagen in iemands oude talkshow. (We kunnen ons niet precies herinneren van wie het was; ofwel MERV GRIFFIN of WOODY WOODBURY, het een of het ander!) De gast praatte over de carrière van Sir Charles en hoe zijn films uit de circulatie waren geraakt sinds de uitsluiting van de vroegere 'Little Tramp' uit Los Estados Unidos in 1952 op grond van het feit dat hij een 'ongewenste vreemdeling' was. (Nee Schultz, hij komt NIET van een andere planeet!)

Charles werd beschouwd als een'subversief' iemand. Zijn belangstelling en open onderzoek naar verschillende politieke en economische stelsels waren de oorzaak van zijn belangstelling. Alles, van de anarchistische beweging uit de jaren twintig (en daarvoor) tot de rage van de Technocraten en het socialisme in zijn verschillende vormen, was voer voor discussie op Chaplins feestjes in Hollywood; wat natuurlijk betekende dat de sovjet-stijl, die wij gewoonlijk het communisme noemen, er ook bij hoorde.
Het begrijpen van de hachelijke situatie waarin meneer Chaplin verkeerde, werd belemmerd door één klein detail. Hij was nooit een Amerikaanse burger geworden.
Hoe dan ook, genoeg van deze achtergrond!
Het was hoog tijd om de oude films uit de mottenballen te halen en terug te brengen naar de bioscopen. Het zou beslist een groot gebaar zijn als wij Americanos gemakkelijk vergaven en snel vergaten.
Het zou een mooi gebaar zijn voor de grote filmkunstenaar; bovendien was de Academy of Motion Pictures Arts & Sciences van plan om Chaplin te eren met een speciaal eerbetoon tijdens de Oscar-uitreiking in 1972. Dat zou ongetwijfeld een huilerige, maar vreugdevolle verpakking van pathos zijn - meer dan genoeg om ervoor te zorgen dat Amerika Charlie weer zou uitnodigen en dat hij een speciale Academy Lifetime Achievement Award zou krijgen voor een Worldwide Television Television-nummering in de Miljoenen.
Besides, dat zou een kolfje naar de hand zijn om het Chaplin-seizoen in het theater te promoten! Vergeet niet dat de Little Tramp even scherpzinnig was als een Bu-manine-be-man-man als een Film Maker!) Het programma bestond uit afleveringen van MODERN TIMES, CITY LIGHTS, THE GREAT DICTATOR, MONSEUR VERDOUX, EEN KONING IN NEW YORK en ten slotte THE CHAPLIN REVUE. We herinneren ons dat we erg opgewonden waren bij het vooruitzicht van het filmfestijn met meerdere datums.
In onze mooie stad Chicago was het gereserveerd voor het Carnegie Theatre in Rush Street. De festiviteiten beginnen met MODERN TIMES en alle andere films worden een voor een vertoond, elke keer gedurende een bepaalde periode, om tegemoet te komen aan de wens van het publiek om elke film te zien. Als we het ons goed herinneren, was de allerlaatste op het programma de CHAPLIN-re<0xC3><0xBC>nie.
Bij nader inzien kijken we terug en wensen we dat ze met de re<0xC3><0xBC>nie waren begonnen, aangezien er ongetwijfeld legioenen bioscoopbezoekers waren (veel zoals wij) die heel weinig wisten over zijn prestaties in de film, met uitzondering van die Keystone, Essanay en Mutual Still Shorts die als regelmatige aflevering werden uitgezonden op zo, zo veel kinderprogramma's in het hele land. Nou ja, nogmaals, niemand heeft mij geraadpleegd!
'Conceptie van vandaag' We ontdekten dat het in werkelijkheid drie afzonderlijke films waren: zorgvuldig aan elkaar geplakt door het gebruik van vertelling door Chaplin (Hemzelf), een paar levendige thema's en intermezzo's (ook door Chaplin geschreven) en wat vrolijk gepraat en serieuze vertelling (dito, door Chaplin). Hij opent de vertelling door gebruik te maken van een soort zelfgemaakte film over de bouw van de Chaplin Studio in Hollywood, en van een film uit een of andere repetitietijd, waarin regisseur Chaplin demonstreert wat hij precies wil met een groep acteurs.
Dit gedeelte werd goed gespeeld en goed ontvangen door het publiek. Zowel de bouwhumor als de repetitie werden versterkt doordat ze versneld werden afgespeeld. De repetitie natuurlijk, het gebouw door het fotografische proces van de camera te versnellen. De oude truc doet het voorkomen alsof de gebouwen zichzelf bijna bouwden.
Dit amalgaam van korte films bracht drie van Chaplins korte komedies van zijn tijd bij de First National Pictures samen; ruwweg van 1917 tot 1923. De keuze was goed doordacht en gaf ons een grote verscheidenheid aan onderwerpen en stemmingen.
Het eerste was SHOULDER ARMS (Charles Chaplin Productions/First National Pictures, 1918). Zoals de titel al aangeeft, gaat het over de Eerste Wereldoorlog. Het werd uitgebracht in oktober 1918 met nog ongeveer een maand te gaan voor de wapenstilstand van 11 november. Het was een komedie vol komische legergrappen en een romance tussen soldaat Chaplin en een Frans meisje (juffrouw Edna Purviance). De luchthartigheid is snel, fysiek en in de grootse oude traditie van het belachelijk maken van de Vijand, het Duitse leger.
De volgende film A Dog's Life (Chaplin Productions/First National, 1918) is een uitstekend voorbeeld van het oude adagium over kinderen en honden die mensen bij elkaar brengen. Het verhaal gaat over de parallelle levens van Chaplins Tramp en een pas geadopteerde zwerfhond, Scraps. Het filmverhaal gaat over twee gezinnen, een Homo Sapiens en een hond, en beide leveren ons een paar grote verrassingen op. Het was een excursie naar het gebied van de Western Spoof, een soort komedie die sindsdien door alle komedianten en teamleden is opgevoerd. De 'pelgrim' in het verhaal is niet een van de gebruikelijke Thanksgiving Variety, maar eerder een 'gast' of 'Tenderfoot', die zich naar het westen heeft gewaagd. De Zwerfster is niet alleen die vent, maar zijn personage is een ontsnapte veroordeelde, die ten onrechte wordt beschouwd als de nieuwe geestelijke van een Western-stadje!
**ONS** **KRACHTJE** (dat is Schultz en mij) is. (Dat is Vier Derbies)

POODLE SCHNITZ!

text_en:
Hearkening back to those "Good Old Days" of 1971, we can vividly recall when we were treated with a whole Season of Charles Chaplin at the Cinema. That's what the promotional guy called it when we saw him on somebody's old talk show. (We can't recall just whose it was; either MERV GRIFFIN or WOODY WOODBURY, one or the other!) The guest talked about Sir Charles' career and how his films had been out of circulation ever since the 1952 exclusion of the former "Little Tramp' from Los Estados Unidos on the grounds of his being an "undesirable Alien". (No Schultz, he's NOT from another Planet!)

CHARLIE had been deemed to be a 'subversive' due to his interest and open inquiry into various Political and Economic Systems. Everything from the Anarchist movement from the '20s (and before), the Technocracy craze to Socialism in its various forms were fair game for discussion at Chaplin's Hollywood parties; which of course meant the inclusion of the Soviet style, which we commonly call Communism.

COMPOUNDING Mr. Chaplin's predicament was both confounded by one little detail. He had never become an American Citizen.

ANYHOW, enough of this background already!

SUFFICE it to say that he had become 'Persona Non Gratis' in the United States of America. .It was high time to get the old films out of the mothballs and back out to the Movie Houses. It'd sure be a great gesture by us easily forgiving and quickly forgetting Americanos.

IT would be a fine gesture to the great film making artist; besides, the Academy of Motion Pictures Arts & Sciences was planning to honor Chaplin with a special tribute at the 1972 Oscar Show. This would surely be a tearful yet joyous packaging of pathos a plenty for having America invite Charlie back and have him come and receive a special Academy Lifetime Achievement Award in front of a World-wide Television Audience numbering in the Millions.

BESIDES, that would be a natural for promoting the Chaplin Season at the Theatre! (Remember, the Little Tramp was as astute as a Bu$ine$$ Man as he was as a Film Maker!) THE program consisted of showings of MODERN TIMES, CITY LIGHTS, THE GREAT DICTATOR, MONSEUR VERDOUX, A KING IN NEW YORK and finally THE CHAPLIN REVUE. We remember being very excited in the anticipation of the multi date film fest.

IN our fair city of Chicago, it was booked for the Carnegie Theatre on Rush Street. The festivities lead off with MODERN TIMES and all of the others would be shown one at a time, each staying for whatever period was necessary in order to satisfy the public's desire to view each picture. As we recall, the very last on the schedule was THE CHAPLIN REVUE.

IN RETROSPECT, we look back and wish that they had begun the run with REVUE; as there were undoubtedly legions of moviegoers (much like ourselves) who knew very little about his accomplishments in motion pictures, except for those Keystone, Essanay and Mutual Silent Shorts that were being shown as regular feature on so, so many Kiddy Shows all over the country. Oh well, once again, no one consulted me!

CONCENTRATING on today's honored guest film, THE CHAPLIN REVUE, we found that it was actually three separate pictures; carefully bound together by the use of narration by Chaplin (Himself), some lively Themes and Incidental Music (once again written by Chaplin) and some happy talk and serious narration (Ditto, by Chaplin.) He opens up the proceedings by making use of some home movie-type of film depicting the construction of the Chaplin Studio in Hollywood, as well as some film taken of some rehearsal time, showing Director Chaplin demonstrating just what he wants to a group of actors.

THIS segment was well done and well received by the audience. Both the building humor and the rehearsal were amplified by making them seem accelerated. (The rehearsal naturally, the building by use of speeding up the camera's photographic process. The old trick makes it appear that the buildings were almost building themselves.

THIS amalgam of shorts incorporated three of Chaplin's short comedies from his stint with First National Pictures.; roughly that being 1917 to 1923. The choice was well thought out and gave us a wide variety of subject matter and mood.

FIRST up was SHOULDER ARMS (Charles Chaplin Productions/First National Pictures, 1918). As the title suggests, it is a tale of World War I. Released in October of 1918 with about a month to go before the Armistice Day of November 11, it was a comedy of comical Army gags and a romance between Private Chaplin and a French Girl (Miss Edna Purviance). The levity is fast, physical and in the grand old tradition of ridiculing the Enemy, the German Army.

DISPLAYING an excellent example of the old adage about Children and Dogs bringing folks together, the next film A DOG'S LIFE (Chaplin Productions/First National, 1918) traces the parallel lives of Chaplin's Tramp and a newly adopted stray, Scraps. The movie story involves families, two of them. One Homo Sapiens, one Canine and both supplying us with some big surprises.

AS the finale, we have THE PILGRIM (Chaplin/First National, 1923) was a good choice to have as the finale. It was bright, light and tight. It was an excursion into the area of the Western Spoof, Comedies of such type having been done since by every comedian and team. The "Pilgrim" in the story is not of your standard Thanksgiving Variety; but rather a "dude" or "Tenderfoot", who has ventured out West. The Tramp is not only that guy; but his character is an escaped Convict who is mistakenly thought to be the new Clergyman of a Western town's Church!

OUR Rating (that is Schultz and Me) is ****. (That's Four Derbies)

POODLE SCHNITZ!!


text:
STAR RATING: ***Zaterdagavond <0xE2><0x80><0x93> vrijdag <0xE2><0x80><0x93> vrijdag <0xE2><0x80><0x93> vrijdagnacht <0xE2><0x80><0x93> vrijdagochtend <0xE2><0x80><0x93> zondag <0xE2><0x80><0x93> zondag <0xE2><0x80><0x93> maandagmorgen

Meneer Bean (Rowan Atkinson) is in deze wereld, maar niet van deze wereld. Zijn geest lijkt de dingen gewoon niet te begrijpen zoals een normaal mens dat zou doen en daarom is zijn leven één lange ramp, waarbij hij voortdurend in ongelukken en vreemde situaties verzeild raakt, die hij zelf maar moet zien op te lossen omdat hij met niemand omgaat en zelden iets zegt. Maar hij geeft het nooit op en ondanks het feit dat de eenvoudigste taken een voortdurende strijd voor hem zijn, levert het toepassen van zijn eigen vreemde methoden om het probleem op te lossen uiteindelijk altijd iets op. Als je kijkt naar de treurige staat van de moderne Britse humor, met al die nadruk op seks en algemene vulgariteit, zou je kunnen vergeten dat er ooit een show als _Mr. Bean_ is gemaakt. Er is hier niets ongepasts aan de hand, alleen maar goede, zuivere U-vormige humor van het soort dat Tommy Cooper en dergelijke in de jaren vijftig maakten. En ik vind het nu in mijn vroege twintiger jaren net zo grappig als toen ik een jonge jongen was in het begin van de jaren negentig.
Hoewel ik er nu wat dieper naar kan kijken en kan zien dat er meer in dit personage moet zitten dan je op het eerste gezicht zou denken. Er moet een reden zijn waarom hij de dingen doet zoals hij ze doet en waarom de dingen voor hem steeds mis lijken te gaan. Zoals anderen al hebben opgemerkt, ziet het ernaar uit dat hij een soort autisme heeft. Ik ben er zelfs zo van overtuigd dat als ik een professionele psycholoog was, ik zou denken dat Mr. Bean het eerste beroemde, fictieve personage zou kunnen zijn dat een diagnose krijgt met zoiets als het syndroom van Asperger.
Als je echt hilarische Britse humor zou willen zien over het beste van het beste voordat het allemaal geobsedeerd werd door seks en vulgariteit, dan zou dit je zeer aanbevelen. Het lijkt erop dat Groot-Brittannië wel werkt omdat het goed is doordacht maar eigenlijk net zo vulgair is als de rest. Op dit soort gelegenheden zijn we vroeger wat ingetogener en beschaafder geweest, en hopelijk zullen we dit soort humor binnenkort weer wat vaker tentoonspreiden.

text_en:
STAR RATING: ***** Saturday Night **** Friday Night *** Friday Morning ** Sunday Night * Monday Morning

Mr Bean (Rowan Atkinson) is in this world, but not of this world. His mind simply doesn't seem to comprehend things the way an average person would and his life is one long disaster because of this, getting himself into constant mishaps and far out, zany situations, which he is left to sort out on his own as he doesn't seem to mix with anyone and he rarely speaks. But he never gives up and, despite the simplest of tasks being a constant struggle for him, applying his own zany methods of solving the problem always pays off for him in the end.

To look at the sorry state of modern British humour, with all it's focus of sex and general vulgarity, you'd be forgiven for forgetting that a show like Mr Bean was made at one time. There's nothing unsuitable going on here, just good, clean U rated humour of the type Tommy Cooper and the like made in the 50s. And I find it just as laugh out loud funny now in my early 20s as I did when I was a young boy in the early 90s.

Although I can look at it a little deeper now and see there must be more to this character than than meets the eye. There must be a reason why he does things the way he does and things seem to keep going wrong for him. As others have noted, it looks like he may have a type of autism. In fact I'm so convinced about it that I really think were a professional psychologist to analyse him, I think Mr Bean could be the first famous, fictional character to be diagnosed with something like Asperger's Syndrome.

If you'd like to see some truly hilarious British humour at it's very best before it all became obsessed with sex and vulgarity, then this would come highly recommended. Shows like Little Britain do work because it's well realised but it's really just as vulgar as the rest. Shows like this show we were more restrained and civilised once, and hopefully we might start putting out this type of humour more again sometime soon. *****


text:
Mr. Bean was heel leuk, ik vond het geweldig, elke aflevering was echt grappig, Rowan Atkinson was perfect voor deze rol, hij ziet er grappig uit en zijn gezichtsuitdrukkingen waren hilarisch!!!
De serie was zo succesvol dat ze in 1997 zelfs een Mr. Bean-film maakten, die trouwens ook heel grappig was!
Het is grappig om te zien hoe hij zich in allerlei avonturen en situaties stort, deze serie was absoluut een klassieker, en ik kijk nog steeds af en toe naar een aflevering.
Mr. Bean is in mijn ogen een tien met een griffel waard, fans van excentrieke komedies moeten dit zien.

text_en:
Mr Bean was great fun, i loved it, every episode was really funny, Rowan Atkinson was perfect for this role, he's a funny looking bloke and his facial expressions were hilarious!!!

The series was so successful that they even made a Mr Bean movie in 1997, which was also pretty funny by the way!!

It's funny seeing all the adventures and situations he gets himself into, this series was a classic for sure, and i still watch an episode from time to time.

Mr Bean is well worth a 10/10 in my book, fans of offbeat comedy must check this out.


text:
'Mr. Bean', met de legendarische Rowan Atkinson in de hoofdrol, was een enorme hit in de jaren negentig, en ik heb het waarschijnlijk voor het eerst gezien toen ik een jaar of tien was, kort nadat het was afgelopen, dus ik zag herhalingen. Ik was in die tijd niet zo'n fan, en ik heb niet veel afleveringen gezien. Ik ben pas tegen het eind van mijn tienerjaren gaan kijken, een paar jaar geleden, en toen heb ik eindelijk elke aflevering gezien. Anders dan vroeger moest ik er vaak om lachen, en dat is altijd zo gebleven tijdens herhalingen van afleveringen!
Mr. Bean is een mysterieuze, egocentrische, asociale, extreem naïeve hansworst wiens beste vriend zijn Teddy is! Hij is zo'n beetje afgezonderd van de maatschappij en het leven is niet gemakkelijk voor hem, want hij worstelt voortdurend met heel eenvoudige dingen! Dat komt doordat hij niet over enige elementaire kennis beschikt en de geest van een kind heeft. Waar hij ook gaat, komt hij in allerlei soorten problemen terecht en hij bedenkt heel bizarre manieren om de problemen die hij het hoofd biedt op te lossen! Niet alleen veroorzaakt hij vaak problemen voor zichzelf, maar soms ook voor andere mensen, wat hij vaak niet beseft! Met andere woorden, meneer Bean is een wandelende ramp!
De humor in deze show is heel visueel en er is heel weinig dialoog. De kletspraatjes zijn bijna altijd bedoeld om de aandacht af te leiden, en daar gaat de show over. Hoewel er af en toe een flauwe kletspraatje wordt gemaakt, vind ik de overgrote meerderheid grappig, vaak hilarisch (er zijn zo veel hoogtepunten)! Hoewel 'Mr. Bean' zeker niet de meest verfijnde komedie is die ooit is gemaakt, is hij nog steeds geweldig voor veel mensen die van visuele humor houden, en vanwege de zeer beperkte dialoog hoef je niet eens vloeiend Engels te spreken om van de show te genieten, en daarom heeft hij zo'n wereldomvattende reputatie! De show werd een paar jaar uitgezonden, maar de afleveringen werden heel geleidelijk uitgezonden, dus er waren er in totaal maar veertien. Niettemin is het een klassieke serie en verdient het zijn grote aantrekkingskracht!

text_en:
"Mr. Bean", starring the legendary Rowan Atkinson, was a huge hit during its run in the 1990s, and I probably first saw it when I was around ten, shortly after it ended, so I was seeing reruns. I certainly wasn't much of a fan at the time, and didn't see too many episodes. I didn't really get into the show until my late teens, just a few years ago, which was when I finally watched every episode. Unlike before, it made me laugh many times, and since then, that has always been the case during repeat viewings of episodes!

Mr. Bean is a mysterious, self-centred, antisocial, extremely naive buffoon whose best friend is his Teddy! He is pretty much isolated from society, and life is not easy for him, as he constantly struggles with very simple things! This is because he lacks some fairly basic knowledge, and has the mind of a child. He finds himself in various kinds of trouble wherever he goes, and comes up with very bizarre ways to try and solve the problems he faces! Not only does he often cause trouble for himself, but sometimes for other people as well, which he often doesn't tend to realize! In other words, Mr. Bean is a walking disaster!

The humour in this show is very visual, and there is very little dialogue. The gags are almost always sight gags, which is mostly what the show is about. While there may be an occasional lacklustre gag, I would say the vast majority of them are funny, often hilarious, (there are so many highlights)! While "Mr. Bean" is certainly not the most sophisticated comedy ever made, it's still great for many of those who like visual humour, and due to the very limited dialogue, you don't even have to speak fluent English to enjoy the show, which is why it has received such a world-wide reputation! The show ran for a few years, but the episodes were made very gradually, so only fourteen were made in total. Nonetheless, it is a classic series, and deserves its wide appeal!


text:
De laatste keer dat ik zo hard moest lachen. Het is een bewijs van het talent van Rowan Atkinson dat hij erin is geslaagd een komisch personage te creëren met verschillende lagen en een duidelijk afgebakende persoonlijkheid <0xE2><0x80><0x93> zonder ook maar een woord te zeggen. Het hele succes van het programma rust op de schouders van Atkinson, maar hij draagt het met gemak. Ondanks het feit dat het programma maar één seizoen heeft gelopen, herkent iedereen die ook maar enigszins in contact staat met de popcultuur de sociale debiel met het rubberen gezicht, zo groot is het talent en de inspanning die in de voorstelling worden gestoken. Soms ergerlijk, soms beminnelijk, is Mr. Bean een onschuldige, ongelukkige kerel die toevallig ook de vleesgeworden boosaardigheid is. De genialiteit van dit personage is niet in woorden uit te drukken, je moet het met eigen ogen zien.
De show wordt soms bijna te deprimerend, zoals in de beruchte tekening van oudejaarsavond, of als Bean zijn verjaardag viert door in zijn eentje naar een restaurant te gaan, zichzelf een felicitatiekaart aan te bieden die hij zelf heeft getekend en een staak te krijgen die hem niet helemaal bevalt. Toch zijn er momenten dat je onwillekeurig onder de indruk bent van de inventieve methoden waarmee Bean zich uit de nesten werkt, zoals wanneer hij zich op allerlei slimme manieren van die staak ontdoet, of wanneer hij een zwembroek aantrekt zonder eerst zijn broek uit te trekken! Hoe je ook op Bean en zijn onorthodoxe levensstijl reageert, je bent er niet van onder de indruk. Het is onvermijdelijk dat we tijdens het kijken om de haverklap in lachen uitbarsten.
Ten slotte wil ik erop wijzen dat 'Bean' weliswaar geclassificeerd is als een programma voor kinderen, maar dat het voor elke volwassene met gevoel voor humor net zo leuk is. Omdat de meer 'volwassen' moppen over de hoofden van de kleintjes heen gaan en de intelligente slapstick (ja, die bestaat) altijd leuk is, ongeacht je leeftijd, is 'Bean' de waarachtigste definitie van een familieprogramma. Dat is terecht een klassieker en mijn dag wordt er altijd vrolijker van.

text_en:
...the last time I laughed this much. It's a testament to the talent of Rowan Atkinson that he has managed to create a comic character with several layers and a clearly defined personality - without hardly ever speaking a word. The whole success of the program rests on Atkinson's shoulders, but he carries it with ease. Despite the fact that the show only ran for one season, anyone even vaguely in touch with pop culture recognizes the rubber-faced social 'tard, so great is the talent and effort put into the performance. At times exasperating, at times lovable, Mr Bean is an innocent, unlucky chap who also happens to be evil incarnate. The brilliance of this character cannot be put into words, you have to see for yourself.

The show gets almost too depressing at times, like in the infamous New Year's Eve sketch, or when Bean celebrates his birthday by going alone to a restaurant, offering himself a congratulatory card signed by himself, and being served a stake he doesn't quite fancy. Still, there are times when you can't help but feel impressed by the inventive methods by which Bean gets himself out of trouble, like when he disposes of said stake in numerous clever-ish ways, or when he changes into swimming trunks without taking his trousers off first! Whatever your reaction to Bean and his unorthodox lifestyle, you're bound to throw fits of laughter while watching.

Finally, I'd like to point out that although "Bean" is classified as a program for children, it is just as enjoyable for any grown-up with a sense of humour. Because the more "adult" jokes will go over the heads of the little ones and the intelligent slapstick (yes, there is such a thing) is funny no matter what age you are, "Bean" is the truest definition of a family show. This is justly a classic and it always brightens up my day.


text: Dit is een geweldige familieserie. Rowan Atkinson heeft andere uitmuntende comedyseries gedaan, The Thin Blue Line (Beter dan dit) en Blackadder (Niet beter dan dit).<br />Mr. Bean is een pratende, menselijke ramp. Hij gaat ergens heen en raakt volkomen in de war, dat wil zeggen: hij klimt op de bovenste duikplank en is te bang om eraf te springen, dat duurt ongeveer 20 minuten, tot sommige kinderen hem er uiteindelijk af gooien en hij in een wasmachine eindigt en in zijn auto rijdt terwijl hij op een dak zit. Bean rijdt in een Mini en heeft een teddybeer. Dit leek veel op De kale man, een serie over een starende Gregor Fisher die heel weinig zegt, maar wel in de problemen komt in Beste Episode: Doe het zelf Mr. Bean, 9e Episode: Bean geeft een nieuwjaarsfeestje, krijgt dan wat spullen voor zijn flat, maar heeft te veel spullen en moet met zijn auto over het dak rijden.

text_en:
This is a wonderful family sitcom. Rowan Atkinson has appeared in to other excellent sitcoms, The Thin Blue Line (Better than this) and Blackadder (Not better than this).

Mr Bean is a no talking, human disaster. He goes to places and gets himself in absolute mayhem, the mayhem includes: Climbing up to the top diving board and is too frightened to jump off, taking about 20 minutes, until some kids eventually throw him off, ending up inside a washing machine and driving his car while sat on a roof. Bean drives a Mini and has a teddy.

This was quite similar to The Baldy Man, a series staring Gregor Fisher who says very little, but gets himself in mayhem Best Episode: Do it Yourself Mr Bean, Episode 9: Bean hosts a New Years Eve party, then gets some stuff for decorating his flat, but has too much stuff and has to drive his car on the roof.


text:
De creatie van Rowan Atkinson, Mr. Bean, heeft de tand des tijds doorstaan en zal voor altijd in het geheugen gegrift staan van degenen die hem hebben gezien.

In zijn eentje wonend en ogenschijnlijk geen enkele baan hebbend, doet Mr. Bean op een nogal komische manier allerlei activiteiten van de ene dag naar de andere. De foute Mr. Bean ontlokt zelfs in de eenvoudigste situaties een hartgrondig gelach. Hoewel hij nauwelijks samenhangende woorden sprak, maakten zijn joviale daden dit meer dan goed.
Zelfs als hij in zijn geliefde Mini rijdt, slaagt Mr. Bean er nog steeds in om onbedoeld chaos te veroorzaken. Er is niet veel bekend over zijn achtergrond, maar zijn vermogen om het publiek aan het lachen te maken met zijn grappige streken is algemeen bekend. Voor hij beroemd werd, is Nick Hancock in een paar van de afleveringen te zien.

text_en:
Rowan Atkinson's creation Mr.Bean has stood the test of time and will be forever etched upon the memory of those who viewed it.

Living alone and appearing not to have a job of any description Mr.Bean goes around doing day to day activities in a rather comedic fashion.The mistake prone Mr.Bean induces heartfelt laughter when put even in the most simplest situations.Though he barely spoke any coherent words his jovial actions more than made up for this.

Even when driving in his beloved Mini Mr.Bean still manages to cause inadvertent chaos.Not very much is known about his background but his ability to draw tears of laughter from the audience at his funny shenanigans is well known.

Before he found fame Nick Hancock can be seen in a couple of the episodes


text: De Mr. Bean van Rowan Atkinson hoort thuis bij Laurel & Hardy, Buster Keaton, de Marx Brothers en andere grote komieken. Ik heb nog nooit mensen zo hartelijk en letterlijk uit hun stoel zien vallen van het lachen als toen ik ze via mijn video's en nu via dvd's aan Mr. Bean voorstelde. Ik zal nooit de eerste keer vergeten dat mijn broer hem zag. Hij kwam op bezoek en ik vroeg hem of hij Mr. Bean ooit had gezien. 'Wie?' zei hij. Dus haalde ik mijn video tevoorschijn en liet hem de video zien waarop Mr. Bean in de kerk zit en in slaap begint te vallen. Mijn broer lachte zo hard dat hij uit zijn stoel viel en zijn buik vasthield van het lachen. Hij werd meteen een fan van Mr. Bean. We weten allemaal hoe hilarisch die afleveringen zijn, maar het is zo leuk om ze met anderen te delen. Ik heb zo veel mensen zien lachen tot het pijn deed! Favoriete afleveringen zijn: het bezoek van de koningin, het verblijf in een hotelkamer, te laat voor de afspraak bij de tandarts, de kerstaflevering (een klassieker... en kinderen zijn er gek op!) en het nieuwjaarsfeest. Rowan Atkinson is een komisch genie!

text_en: Rowan Atkinson's Mr. Bean ranks right up there with Laurel & Hardy, Buster Keaton, the Marx Brothers and other comedy greats. I have never seen people laugh out loud so heartily and literally fall out of their chairs as when I introduced them to Mr. Bean via my videos and now DVDs. I'll never forget the first time my brother saw him. He was over for a visit and I asked him if he'd ever seen Mr. Bean? "Who?" he said. So I got out my video and showed him the one where Mr. Bean is in church and starts to nod off. My brother laughed so hard he fell out of the chair and was holding his stomach from laughing so hard. He became an instant fan of Mr. Bean. We all know how hilarious these episodes are, but the fun is in sharing them with others. I have seen so many people laugh 'til it hurts! Favorite episodes are: the visit of the Queen, the Hotel room stay, late for the Dentist appointment, the Christmas episode (a classic...plus kids love it!) and the New Year Party. Rowan Atkinson is a comic genius!


text: Rowan Atkinson levert een onvergetelijke vertolking van de onnozele meneer Bean die nooit ver komt zonder zijn Teddy Bear. De aantrekkingskracht van meneer Bean is voornamelijk zijn kinderlijke gedrag en zijn onschuld. We weten niet of hij uit de hemel of van een andere planeet komt. Hij is het soort vreemde figuur dat je niet gemakkelijk kunt verzinnen. Hij is vaak alleen en daaraan gewend. Hij heeft moeite met communiceren door middel van spraak, wat misschien de reden is dat we alleen af en toe zijn gegrom horen. Er zijn andere figuren die tegen hem praten en hij reageert. De figuur van meneer Bean is een mysterie en is dat nog steeds. Hij leeft alleen en doet het ondenkbare als hij het verstandige kan doen. Bean is een nogal vreemde man die het niet erg vindt. Hij leidt liever een eenvoudig leven met zijn gele auto en teddybeer en hoopt op tijd op zijn werk te komen.

text_en: Rowan Atkinson delivers an unforgettable performance as the clueless Mr. Bean who never goes far without his Teddy Bear. The appeal of Mr. Bean is largely his childish behavior and innocence. We don't know if he came from the sky or another planet. He is the kind of strange character that you can't make up quite easily. He is often alone and used to it. He has a hard time communicating through speech which might be why we only hear his grunts at times. There are other characters who speak to him and he responds. The character of Mr. Bean is a mystery and still is. He lives alone and does the unthinkable when he can do the sensible thing. Mr. Bean is rather an odd man out who does not mind it much. He rather live a simple life with his yellow car and teddy bear and hopes to get to work on time.


text: Mr. Bean is altijd mijn favoriet geweest. Hoe vaak je ook kijkt, de show wordt nooit eentonig of eentonig. Mr. Bean is een van de grootste komieken ter wereld die niet eens hoeft te praten om mensen aan het lachen te maken. Zijn gebaren, zijn gezichtsuitdrukkingen en zijn gezicht zelf zijn zo grappig om naar te kijken. De situaties waarin hij terechtkomt zijn gewoonweg hilarisch en de manier waarop hij ze aanpakt is nog veel grappiger. Er is gewoon geen enkele reden waarom deze show geen 10 zou krijgen, want hij is fantastisch. Het is iets waar zelfs de meest serieuze of verdrietige persoon in het universum om zou lachen. Een paar van mijn favoriete afleveringen uit het programma zijn: 1. Wanneer Mr. Bean in een hotel logeert, 2. De aflevering waarin hij naar de enge film kijkt, 3. Mind the baby (met name de luierscène). In feite zijn alle afleveringen zo goed dat het echt moeilijk is om kritiek te leveren op het programma. Mr. Bean kan tot het uiterste gaan om te bewijzen dat hij grappig is, waarbij hij zich in een van de afleveringen zelfs helemaal uitkleedt. De manier waarop hij die situatie aanpakte, was gewoon geestdodend.

text_en: Mr. Bean has always been my favorite. No matte how many times you watch the same thing, the show never gets monotonous or repetitive. Mr. Bean is one of the greatest comedians in the world who doesn't need to even speak to make people laugh. His gestures, his facial expressions and his face itself is so funny to watch. The situations which he faces on the show is simply hilarious and the way he handles them is even greater. There is simply no reason why this show shouldn't receive a 10 because it is fabulous. Its something that would even make the most serious or sad person in the universe laugh. Some of my all time favorites episodes from the show are: 1) When Mr. Bean lodges at a hotel 2) The one where he watches the scary film 3) Mind the baby ( The diaper scene especially). In fact, all the episodes are so good that it is really difficult to criticize the show. Mr.Bean can go to any heights to prove that he is funny, including completely stripping himself in one of the episodes. the way he handled that situation was simply mind blowing. 10 out of 10.


text: Mr. Bean heeft het gezicht van de Britse tv-komedie gevormd. Hij heeft bewezen dat je geen slechte woorden of geestigheid nodig hebt, een gigantisch budget, een heleboel intelligentie of zelfs maar enige intelligentie om iets briljants te maken. En Mr. Bean is een van die figuren die je gewoon niet kunt vergeten. Van sommige van die afleveringen kon ik de haren uit mijn hoofd trekken <0xE2><0x80><0x93> ja, ze zijn helemaal niet realistisch en ze zijn allemaal behoorlijk stom, maar om eerlijk te zijn is realisme een van de barrières die Mr. Bean op weg naar grootsheid heeft doorbroken. Rowan Atkinson en consorten weten altijd interessante nieuwe ideeën te verzinnen <0xE2><0x80><0x93> en hilarische nieuwe grappen <0xE2><0x80><0x93> weet je nog toen Mr. Bean in zijn groene Mini reed terwijl hij op een bank op het dak zat? Mr. Bean is een van die dingen die nooit slap worden <0xE2><0x80><0x93> de film was niet zo goed als deze, maar Bean heeft een duidelijk nieuw gevoel voor humor in de wereld gebracht, en zowel kinderen als volwassenen zullen zich verbazen over de immense lol ervan. 'Extra's' en 'Little Britain' kunnen de pot op <0xE2><0x80><0x93> dit is Britse komedie op zijn best en het origineelst. Deze escapades worden nooit oud!

text_en: Mr. Bean has shaped the face of British TV comedy. He has proved that you do not need wicked words or wit, a massive budget, a great deal of intelligence or even any intelligence to make something brilliant. And Mr. Bean is one of those characters who you just can't forget. Some of these episodes had me in stitches - yes, they're not realistic at all and they're all pretty stupid, but to be honest, realism is one of the barriers Bean has broken on its way to greatness. Rowan Atkinson and co. always manage to cook up interesting new ideas - and hilarious new gags - remember when Mr. Bean drove his green Mini whilst sitting on a sofa on the roof? Mr. Bean is one of those things that never gets weak - the movie wasn't as good as this, but Bean has introduced a distinct new sense of humour to the world, and kids and adults alike will marvel at its immense fun factor. "Extras" and "Little Britain" can be damned - this is British comedy at its best and most original. These escapades never get old! 10/10


text: Deze tv-serie gaat over een dwaze en onconventionele Engelse heer die allerlei vrolijke ongelukjes beleeft.<br />Ik herinner me dat ik in 1990 met mijn familie naar Mr. Bean keek, toen ik nog een kind was. Mijn familie lachte zo hard om elke aflevering, en de inhoud daarvan komt twintig jaar later nog steeds ter sprake in onze dagelijkse gesprekken. De gedenkwaardige scènes die ik nog steeds voor me zie, omvatten Mr. Bean die uit zijn parkeergarage probeert te komen, de lichten uitschiet, schapen telt, en hem in het zwembad. We kochten alle Mr. Bean-video's op video, hoe duur ze ook waren. Het was het waard, want we keken ze keer op keer. Het komt maar zelden voor dat je een heel grappige tv-serie ziet die geschikt is voor alle leeftijden.

text_en:
This TV series is about a foolish and unconventional English gentleman who gets up to all sorts of merry mishaps.

I remember watching Mr Bean with my family back in 1990, when I was still a child. My family laughed so hard at every episode, and the contents of which still come up in our daily conversations twenty years later. The memorable scenes which are still in my head include Mr Bean attempting to get out of his car park, shooting out the lights, counting sheep, and him in the swimming pool. We bought all the Mr Bean videos on VHS, no mater how expensive they were. It was worth it because we watched them over and over again! It is so rare to see a very funny TV series that is suitable for all ages.


text: Omdat meneer Bean bijna nooit praat, raad ik van harte aan om een dvd-speler te gebruiken waarbij de leraar zijn vinger op de pauze/afspelen-knop houdt. Aan het eind van de les van een bepaalde leeftijdsgroep kun je gewoon 5 minuten pauzeren en de dvd afspelen om de leerlingen aan te moedigen de antwoorden te roepen op de vragen: 'Wat is dit?', 'Wat gaat er gebeuren?', 'Wat gebeurt er?', 'Wat is er mis?' of welke vraag dan ook die antwoorden losmaakt uit het nieuwe vocabulaire en de grammatica van die les.<br />Omdat iedereen naar de tv kijkt, gaan normaal gesproken verlegen leerlingen spraakzaam worden. Omdat de dvd op elk moment kan worden gestart of gestopt, is hij een perfecte 'vuller' voor de ongemakkelijke 'tussen'-tijden van leerlingen die weggaan en aankomen. Er waren wel tekenfilms en Red Skelton-dvd's, maar geen enkele andere was zo goed in het vasthouden van de aandacht van de leerlingen als 'Mister Bean'.

text_en:
Because Mr. Bean almost never speaks, I heartily recommend using a DVD player with the teacher holding his finger over the pause/play button. At the end of any age group's lesson, simply devote 5 minutes to pausing and playing the DVD, encouraging students to shout out the answers to "What's this?", "What will happen?", "What's happening?", "What's wrong?", or any other question that elicits responses from that lesson's new vocabulary and grammar.

Because everyone's looking at the TV, normally shy students become vocal. Because the DVD can be started or stopped at any point, it's a perfect "filler" for the awkward "between" times while students are leaving and arriving.

I tried other DVDs, notably "Tom & Jerry" cartoons and Red Skelton DVDs, but no others were as good as "Mister Bean" at holding students' constant attention.


text:
De jaren negentig waren een geweldig decennium voor Britse sitcoms met veel populaire creaties als EEN FOOT IN HET GRAAF, ABSOLUUT FABOLOUS THE THIN BLUE LINE, THE BRITTAS EMPIRE en MENSEN DIE VERSCHIJNSELIJK voor het eerst op tv komen.
Maar BEAN is, op zijn zachtst gezegd, de beste sitcom van de jaren negentig.
BEAN vertegenwoordigt de eerste grote poging om terug te keren naar het tijdperk van zwijgende grootheden als Charlie Chaplin en Buster Keaton. Het brengt het publiek een enkel personage <0xE2><0x80><0x93> Mr. Bean <0xE2><0x80><0x93> die perfect gespeeld wordt door Rowan Atkinson.

Veel mensen die op deze pagina en op de forums op deze en andere websites commentaar hebben geleverd, hebben gedebatteerd over de vraag of meneer Bean een geestelijke beperking heeft of ernstige leerproblemen die het gevolg zijn van zo'n beperking. Ik denk echter dat dit debat overbodig is, want ik betwijfel ten zeerste of de makers van dit programma verwachtten dat iemand in het publiek meneer Bean ook maar één moment in zo'n context zou zien.
Meneer Bean wordt voorgesteld als een figuur die erg weinig vrienden lijkt te hebben, zelden praat en ervoor kiest om zonder hulp van anderen zelf problemen op te lossen. Sommige van zijn methoden om dagelijkse taken af te ronden, zoals het klaarmaken van de lunch of het naar de tandarts gaan, worden door iedereen die naar het programma kijkt op een bizarre manier benaderd. Daar komt de humor vandaan. Meneer Bean is niet noodzakelijkerwijs iemand met een geestelijke beperking, hij is misschien gewoon een excentriek persoon die gewend is de dingen op zijn eigen manier aan te pakken. En natuurlijk leiden sommige van zijn methoden om één taak af te ronden vaak tot rampspoed, die meneer Bean dan probeert op te lossen.
Soms zien we dat meneer Bean een gemeen of kleingeestig trekje vertoont, dat hij vaak probeert te wedijveren met de mensen om hem heen of grappen uithaalt met mensen die dat het minst verwachten. Maar uiteindelijk overkomt niemand echt iets, en de uitkomst is altijd geruststellend.
In tegenstelling tot de meeste Britse comedy's van de afgelopen 30 jaar is Mr. BEAN een eenvoudig, onschuldig, onschuldig amusementsprogramma waar iedereen in de familie van kan genieten. Dat is de reden waarom de tv-serie in tientallen landen over de hele wereld een grote hit werd. Het is ook de reden waarom de serie over een paar decennia nog steeds in de herinnering zal voortleven, als veel andere tv-programma's zijn verdwenen en vergeten.
Sommige critici beweren dat het programma alleen kinderen aanspreekt, maar ik lach net zo hard om Mr. Bean. Ik heb dezelfde fratsen uitgehaald als toen ik als kind voor het eerst de afleveringen zag, in de jaren negentig. Rowan Atkinson heeft zijn aangeboren talent gebruikt om effectieve visuele grappen te maken die bij herhaling net zo grappig lijken als de eerste keer.
De tv-serie heeft tot nu toe twee spin-offfilms voortgebracht, BEAN en MR. BEAN'S HOLIDAY. Als iemand die bekend is met het soort humor dat in de tv-serie te zien is, zou je verwachten dat die niet op het witte doek tot succes zou leiden. De twee films doen de tv-serie weinig recht en weten de magie van de afleveringen niet echt te vangen. Het grootste probleem in beide films ligt misschien in de verandering van decor. In beide films halen de producenten Mr. Bean uit zijn normale Britse omgeving naar Amerika (de eerste film) en Frankrijk (de tweede film). Als gevolg daarvan reageren de filmpersonages rond Mr. Bean anders op zijn gedrag dan hun tegenhangers in de tv-serie. In beide films wordt gebruikgemaakt van grappen uit de tv-serie, en het bewijsmateriaal toont aan dat de grappen de eerste keer goed waren. In de tweede film gedraagt Mr. Bean zich anders dan normaal, waarbij sommige aspecten van zijn persoonlijkheid zo overdreven worden dat sommige grappen eerder dom dan grappig lijken. Verschillende keren betrapte ik mezelf erop dat ik dacht dat het personage dat ik bekeek niet Mr. Bean was, maar een bleke karikatuur. Het is duidelijk dat Rowan Atkinson het niet zo naar zijn zin had als in de tv-serie. Zijn hart zat gewoon niet in de voorstelling. Nadat de tweede film was uitgekomen, verklaarde hij in het openbaar dat hij nooit meer de rol van Mr. Bean zou spelen. Ik begrijp hoe hij zich voelde.
Terugkerend naar de tv-serie toont elke aflevering het bewijs van nauwgezette planning in termen van het schrijven en uitvoeren van elke scène. Zelfs de zwakste aflevering is nog steeds zeer aangenaam en ver voor op de twee films.
Mijn favoriete afleveringen zijn de eerste drie <0xE2><0x80><0x93> die stelden de hoge norm die zou worden voortgezet. Ik beschouw de laatste aflevering als de zwakste, maar niettemin hilarisch.
Om kort te gaan, Ms. BEAN is een fantastische sitcom die geschikt is voor het hele gezin. Rowan Atkinson is een waarachtig komisch genie en het bewijs daarvan is te zien in de 14 afleveringen van deze tv-serie. Mijn aanbeveling <0xE2><0x80><0x93> kijk en geniet ervan. Maar kijk alleen de films als je jezelf als een fanatieke fan beschouwt nadat je de tv-serie hebt gezien.

text_en:
The 1990s was a great decade for British sitcom with many popular creations such as ONE FOOT IN THE GRAVE, ABSOLUTELY FABOULOUS THE THIN BLUE LINE, THE BRITTAS EMPIRE and MEN BEHAVING BADLY arriving onto TV screens for the first time.

However, MR. BEAN is, hands down, the greatest sitcom of the 1990s.

MR. BEAN represents the first major attempt at a throwback to the era of silent greats such as Charlie Chaplin and Buster Keaton for several decades. It brings to the audience a single character - Mr. Bean - played to perfection by Rowan Atkinson.

Many people who have commented on this page as well as on the message boards on this and other websites have engaged in debates about whether or not Mr. Bean has a mental disability or has significant learning difficulties arising from such a disability. However, I believe this debate is unnecessary because I highly doubt that the creators of this show expected anyone in the audience for a single moment to even consider Mr. Bean in such a context.

Mr. Bean is shown to be a character who seems to have very few friends, rarely speaks and chooses to solve problems by himself with no guidance from others. Some of his methods to approaching day-to-day tasks such as preparing lunch or going to the dentist are approached in a manner bizarre to anyone watching the show. This is where the humour derives from. Mr. Bean is not necessarily someone with a mental disability, he may just be an eccentric person accustomed to dealing with things his own way. And naturally some of his methods to completing a single task often result in disaster, which we then see Mr. Bean try to resolve.

Sometimes, we see Mr. Bean show a mean or petty streak, often trying to compete with those around him or play pranks on those least expecting it. But no real harm comes to anyone at the end of the day and outcomes are always reassuring.

Unlike most examples of British comedy in the past 30 years, MR. BEAN is simple, inoffensive, harmless U-rated entertainment suitable for everyone in the family to enjoy. It is for this reason why the TV series became a big hit in dozens of countries throughout the world. It is also why it will still be remembered in several decades from now when lots of other TV shows will have come, gone and been forgotten.

Some critics claim the show only appeals to children yet I laugh just as much at Mr. Bean's antics now as I did when I first saw the episodes as a kid in the 1990s. Rowan Atkinson has used his natural ability to create effective visual gags that seem just as funny on repeat viewings as they did the first time.

The TV series has to date spawned two spin-off movies, BEAN and MR. BEAN'S HOLIDAY. As one familiar with the type of humour shown in the TV series would expect, it does not translate to success on the big screen. The two movies do little justice to the TV series and fail to truly capture the magic of the episodes. The greatest failing in both movies perhaps resides in the change of setting. In both movies, the producers take Mr. Bean out of his normal British surroundings into America (the first movie) and France (the second movie). As a result, the movie characters around Mr. Bean respond differently to his behaviour than their TV series counterparts. Both movies re-use gags from the TV series, and the evidence shows that the gags were done right the first time. In the second movie, Mr. Bean is shown to be behaving out-of-character with some aspects of his personality exaggerated to the point where some gags seem dumb rather than funny. At various times, I found myself thinking that the character I was watching was not Mr. Bean but a pale caricature. It is clear that Rowan Atkinson was not enjoying himself as much as he did in the TV series. His heart just wasn't in the performance. After the second movie came out, he stated publicly that he would not play Mr. Bean again. I realise how he felt.

Returning to the TV series, each episode shows evidence of meticulous planning in terms of writing and execution in every single scene. Even the weakest episode is still highly enjoyable and well ahead of the two movies.

My favourite episodes are the first three - these set the high standard that was to continue. I consider the final episode to be the weakest but still hilarious nonetheless.

To summarise, MR. BEAN is a truly superb sitcom suitable for all the family. Rowan Atkinson is a true comic genius and the evidence is in the 14 episodes of this TV series. My recommendation - watch and enjoy. But only see the movies if you consider yourself a die-hard fan after seeing the TV series.


text: Dit is een van mijn favoriete tv-programma's aller tijden, Rowan Atkinson is gewoon een genie!, en het is niet meer dan passend dat ik dit uitkoos als mijn 1000ste recensie! Ik kan je niet zeggen hoeveel ik van Mr. Bean hou, hij is de man, en wat me verbaast is hoe hij uit deze ongelooflijk moeilijke situaties weet te komen, en hij is altijd zo creatief, en Robyn Driscoll verdient ook een pluim!, hij is ook een genie! Mijn favoriete onderdeel dat hij heeft gedaan is _The Amazing Adventures of Mr. Bean_, en hoewel de rest allemaal geweldig is, blijft dit mijn ware favoriet, en ik wou dat het programma niet zo snel ophield! Elke aflevering is briljant geschreven, en ze zijn allemaal meesterlijk geregisseerd, en elke aflevering is in mijn ogen een klassieker! Deze serie is ongelooflijk populair, en ik begrijp heel goed waarom, want het is waarschijnlijk de grappigste serie die ooit is gemaakt. De karakteracteurs hebben allemaal heel goed gespeeld, vooral Robyn Driscoll en Matilda Ziegler (als Irma). Dit is een van mijn favoriete tv-programma's aller tijden. Rowan Atkinso is gewoon een genie en een ongelooflijk getalenteerde komiek (misschien wel de beste!) en het is niet meer dan gepast dat ik dit als mijn 1000ste recensie beschouw als je deze serie nog niet hebt gezien, laat vallen wat je nu aan het doen bent en ga kijken, je zult er geen spijt van krijgen, geloof me.' 't Is een van de beste tv-programma's aller tijden! en ik zal er steeds weer naar blijven kijken, ik krijg er nooit genoeg van! Meneer Bean heeft gelijk!

text_en: This is one of my favorite T.V shows of all time, Rowan Atkinson is simply a genius!, and it's only fitting that i chose this to be my 1000 review!. I can't begin to tell you how much i love Mr. Bean he's the man, and what amazes me, is how he gets out of these incredibly difficult situations, and he is always so creative,plus Robyn Driscoll also deserves accolades!, he is also a genius!. My favorite bit that he has done is the Amazing Adventures of Mr. Bean and while all the rest of them are amazing, this remains my true favorite, plus i wish the show didn't stop so soon!. Each episode is brilliantly written, and they were all masterfully directed, plus Each episode is a classic in my eyes!. This show is incredibly popular, and i can definitely see why, as it's quite possibly the funniest show ever. The character actors all played there roles really well, especially Robyn Driscoll and Matilda Ziegler (as Irma). This is one of my favorite T.V shows of all time Rowan Atkinso is simply put a genius and an incredibly talented comedian (possibly the best!), and it's only fitting that i chose this to be my 1000 review f you haven't seen this show , drop what your doing right now and go check it out, you will not regret it trust me it's one of the best T.V shows ever!,and i will continue to watch the show over and over again, i never tire of it!, Mr. Bean Rules!. ***** out of 5


text:
Er was eens iemand in mijn familie (om persoonlijke redenen zeg ik niet wie het is) die denkt dat meneer Bean altijd zo stom doet in de comedyserie. Stel je voor hoe ik me toen voelde. Onmiddellijk geschokt.
Er zijn meer dan één reden waarom ik graag naar meneer Bean kijk. Omdat het een van de eerste programma's is op de plaatselijke televisie hier in mijn land, waar ik ben opgegroeid, is het een van die dingen die in mijn hoofd zijn blijven hangen. Er was zelfs een keer dat mijn vrienden en ik over weinig van de geselecteerde afleveringen praatten en we alleen maar samen lachten.
'Het' Het is altijd mal, grappig en hilarisch in wat voor capriolen Rowan Atkinson ook uithaalt als Mr. Bean in elke aflevering. Hoewel het hier de laatste tijd soms een paar herhalingen laat zien, bracht het altijd die jeugdherinneringen van me naar boven. Ik durf zelfs te zeggen dat dit de allereerste aflevering is waarin ik kennismaak met het soort series die uit het Verenigd Koninkrijk komen toen ik opgroeide.
De comedyserie... absoluut echt verdorven, zoals de Britten misschien bedoelen.

text_en:
There was once someone in my family (not saying who it is because of personal reasons) who thinks that Mr Bean is always so silly in whatever he does on the comedy series. Imagine how I felt at that time. Shocked instantly.

There are more reasons than one why I love watching Mr Bean. Being one of those earliest shows on the local television here in my country where I first grew up watching, it's just one of those things which had stuck into my head. There was even once my friends and I talked about few of the selected episodes and we just laughed together.

It's always silly, funny and hilarious in whatever antics Rowan Atkinson as Mr Bean will do in each episode. Though lately at times it may show some of the repeats here, it never failed to bring back those childhood memories of mine. In fact, I can dare say this is the very first show which introduces me about the kind of shows which come out of the UK as I was growing up.

The comedy series...definitely really wicked, as what the Brits may be saying.


text: Toen ik jonger was, en vandaag de dag, is Mr. Bean een geniaal werkstuk. Drievoudig BAFTA-winnaar Rowan Atkinson werd door de BAFTA uitgeroepen tot de bijna zwijgende (nadoende) mens die op de aarde is gedropt en overal waar hij komt chaos en kattenkwaad uithaalt. Ik weet niet of hij blind was), naar de kerk ging, probeerde te duiken in een zwembad, lunchte op een bankje in het park, een enge film zag, zich verkleedde in zijn auto, een picknick hield waarbij een vlieg binnendrong, Kerstmis doorbracht met zijn vriendin (Matilda Ziegler), voor een baby zorgde in Portsmouth, naar kamer 426 van het Queens Hotel in Portsmouth was geweest, een huisdierwedstrijd had gewonnen met zijn Teddy, boven op zijn Mini was gereden op een nieuwe stoel, en zelfs de koningin had ontmoet en buiten westen had geslagen. Gasten waren Rudolph Walker, Richard Briers, Angus Deayton, Nick Hancock van They Think It's All Over, Caroline Quentin, David Schneider van The Day Today, Richard Wilson, Eryl Maynard van The Fast Show en Roger Lloyd-Pack van The Vicar of Dibley. Het werd genomineerd voor de BAFTA's voor het beste comedyprogramma (programme of series) en het beste lichtprogramma. Rowan Atkinson was nummer 18 van de 50 grootste Britse acteurs, nummer 24 van de Comedians Comedian en nummer 8 van de Favourite Comedian van Groot-Brittannië. Geweldig!

text_en: When I was younger, and today, Mr. Bean is a work of genius. Three-time BAFTA nominated Rowan Atkinson stars as the almost silent (miming) human looking alien dropped onto Earth causing chaos and mischief wherever he goes. He has tried to do an exam, put his pants on in front of blind man (he didn't know he was blind), gone to church, tried to dive at a swimming pool, made lunch on a park bench, seen a scary movie, changed in his car, had a picnic with a fly intruding, spent Christmas with his girlfriend (Matilda Ziegler), looked after a baby in Portsmouth, been to Room 426 of The Queens Hotel in Portsmouth, won a pet contest with his Teddy, driven on top of his Mini on a new chair, and even met and knocked out the Queen. Guests included Rudolph Walker, Richard Briers, Angus Deayton, Nick Hancock from They Think It's All Over, Caroline Quentin, The Day Today's David Schneider, Richard Wilson, The Fast Show's Eryl Maynard and The Vicar of Dibley's Roger Lloyd-Pack. It was nominated the BAFTAs for Best Comedy (Programme or Series) and Best Light Entertainment Programme. Rowan Atkinson was number 18 on The 50 Greatest British Actors, he was number 24 on The Comedians' Comedian, and he was number 8 on Britain's Favourite Comedian. Outstanding!


text: Ik vond deze film veel te goed. Mijn enige probleem was dat ik dacht dat de acteur die de schurk speelde een lage huur had van Michael Ironside. Ironside is gewoon een lage huur van Jack Nicholson. Ik denk dat Mike dat jaar druk bezig was met 'Highlander 2: The Quickening'. Helaas zou 'Beestmeester 2' een veel betere carrièrezet zijn geweest. Het is zeker de beste van de 'Beestmeester-serie' en doet in veel opzichten denken aan de klassieke 'Meesters van het Universum' op het witte doek. Niet alleen heeft de film de hoofdrol van de onovertroffen Mark Singer, maar er is ook een fantastische bijrol voor het tweede meisje uit 'Sliders', oom Phil uit 'Fresh Prince of Belair' en het boze grietje uit 'Superman 2'. Het heeft mijn wereld op zijn grondvesten doen schudden en is zeker een must voor iedereen die geen sociale of fysieke uitlaatklep heeft.

text_en: I liked this movie way too much. My only problem is I thought the actor playing the villain was a low rent Michael Ironside. Of corse Ironside is just a low rent Jack Nicholson. I guess Mike was busy that year with "Highlander 2: The Quickening". Sadly "Beastmaster 2" would have been a much better career move. It is certainly the best of the Beastmaster series and in many ways reminiscent of that great big screen classic "Masters of the Universe". Not only does it star the incomparable Mark Singer it also features an amazing supporting cast, specifically the second girl from "Sliders", Uncle Phil from "Fresh Prince of Belair" and evil chick from "Superman 2". It rocked my world and is certainly a must see for anyone with no social or physical outlets. BEASTMASTER FOREVER!!! ROCK'N ROLL!!!


text:
Alle recensenten maken één grote fout. Van deze film werd niet verwacht dat hij serieus genomen zou worden.
Hij was gemaakt voor kinderen en tieners van eind jaren tachtig of begin jaren negentig, en als zodanig was het echt een film van deze tijd. Als je een hekel had aan die periode, of zo dol was op de eerste film dat je er niet eens een grapje over kunt maken, dan is dit troep, maar alleen omdat hij niet voor jou bedoeld was. Het lage budget hier en het feit dat de Beastmaster 1 niet op de kassa's stond (minder dan vier miljoen met een budget van negen miljoen) waren duidelijk de redenen om de ernst van het origineel te laten varen en het in het heden te plaatsen. Je kunt klagen over het verhaal, de dialogen of de logica, maar ook dit was gemaakt om te draaien, niet om races te winnen. Als de film had geprobeerd zichzelf serieus te nemen, zou het een totale mislukking zijn geworden, maar dat gebeurt geen seconde (in 'onze' wereld ziet Dar een bioscoop die reclame maakt voor The Beastmaster 2, genoeg gezegd). Om met Clint Eastwood te spreken: deze film kent zijn beperkingen. Het is meer een komedie dan een avonturenfilm. De soundtrack was (voor die tijd) ook geweldig. Acteurs nemen zichzelf ook niet zo serieus, dus zelfs de gewoonlijk irritante'verwende rijkeluiszoon'-rol (hier heel goed gespeeld door de jonge Kari Wuhrer) komt goed uit. Als je dus nostalgisch bent naar de jaren tachtig/ negentig (kaas)-cultuur, of je vond het eerste deel leuk, en je vindt het niet erg om op kaas te gaan, dan zul je enorm veel plezier hebben met deze poging om Dar in de jaren negentig (letterlijk) te laten herleven. Dit is niet echt het vervolg op het eerste deel, en kijk er niet naar als je dat wilt. Het is meer een'stel dat'-fantasie vervolg.
Wat betreft de 'waarom een andere dimensie en niet gewoon een andere tijd'-vraag: wanneer in de geschiedenis hadden we die lange gevleugelde humanoïde wezens die de flits van botten opzuigen (van het eind van deel 1)? Trouwens, de film eindigt in de dierentuin vanwege een poging tot een goedkope (financiële) grote finale. Het lijkt me de beste plek voor Dar om al zijn bewegingen te laten zien (hij is immers de manipulator van dieren).

text_en:
All the reviewers are making one big mistake. This movie was not suppose to be taken seriously.

It was made for kids and teens of the late 80ies or early 90ies and as such it was truly a film of it's time. If you hated that period, or love the first movie so much that you can't even take a joke about it, then this is garbage, but only because it wasn't meant for you. The low budget here and failure of the Beastmaster 1 at the box office (grossed under four mil. with a nine mil. budget) were obviously the reasons to drop the seriousness of the original and to put it in the present day. You can complain about the story, dialog or logic, but again this was made to run, not to win races. If the movie had tried to take itself seriously it would be a total failure, but it doesn't do that for a second (in "our" world, Dar sees a movie theater that's advertising The Beastmaster 2, enough said). To paraphrase Clint Eastwood from Dirty Harry movies: This movie knows it's limitations. It's more of a comedy/parody then usual adventure. Soundtrack (for the time) was also great. Actors aren't taking themselves that seriously either so even the usually irritating "spoiled rich brat" role (played here very well by young Kari Wuhrer) turns out good.

So, if you are nostalgic for the 80ies/90ies (cheese) culture, or you liked the first part, and don't mind going out on a cheese limb, you'll have tremendous fun with this attempt to revive Dar in the 90ies (literarly). This is not really the sequel to the first, and don't watch it if that's what you want. It's more of a "what if" fantasy sequel.

As for the "why different dimension and not just different time" question: When in history did we have those tall winged humanoid creatures that suck the flash of bones (from the end of part 1)? By the way, the movie ends in the Zoo because of an attempt at a cheap (moneywise) big finale. It's suppose to be the best place for Dar to show all his moves (him being the manipulator of animals).


text: Een'slaper'. Ik had nog nooit van deze film gehoord tot ik op een avond naar de televisie sprong. Ik ben zelf 25 jaar bij de politie geweest en dacht dat dit een echte levensfilm was. Recensenten die niet bij de politie werken beoordelen de film puur vanuit het perspectief van een criticus en niet vanuit het perspectief van een politieagent. Dit is echt.

text_en: A "sleeper". I had never even heard of this movie until I was channel jumping one night. I've been a police officer myself for 25 years and thought this was a true to life movie. Non-police critics are rating the movie purely from a critic's point of view and not from a police officer's point of view. This is real.


text: Ik geef dit een vrij hoog cijfer, alleen maar vanwege Sam Elliott. Ik had het wel zonder de vrouwelijke naaktheid kunnen stellen, maar ik zou bijna alle onzin uitzitten om Sam te zien paraderen. Hij kan heerlijk cynische kwinkslagen spuien, waarvan ik er veel met hem eens ben, en het is een genot om hem in een rol te zien waarin hij echt geëmotioneerd raakt in plaats van alleen maar nors te staan kijken en er zo viriel mogelijk uit te zien. Mijn vriend is van mening dat deze film in een paar opzichten lijkt op een film waarin Ed Harris een latino partner had (in de politietermen van de term!) die een beetje te gretig was om zichzelf te bewijzen. Je kunt daar je eigen conclusies uit trekken, maar als je Sam aardig vindt, vind je dit ook leuk. Je zou kunnen zeggen dat ik bevooroordeeld ben, maar wie is dat niet? Ik zou dit zo op dvd kopen!

text_en: I'm rating this pretty high just because of Sam Elliott. I could've done without the female nudity but I'd sit through almost any nonsense in order to see Sam strut his stuff. He gets to spout wonderfully cynical witticisms, many of which I agree with, and it's a joy to see him in a role in which he actually gets to emote instead of just standing around scowling and looking virile as can be. My boyfriend opined that this movie is in a couple of ways similar to a film in which Ed Harris had a Hispanic partner (in the police sense of the term!) who was a little overeager to prove himself. You can draw your own conclusions on that score but if you like Sam, you'll like this. You could say I'm biased, but who isn't in some way? I'd buy this on DVD in a heartbeat!


text: Van het begin af aan zul je Sam Elliotts personage (Falon) aardig vinden: een betrouwbare smeris die opvallend loyaal is aan zijn partner. Maar te loyaal, en te wraakzuchtig wanneer hij zijn partner dood in een steeg ziet liggen, want dan vermoordt hij degene van wie hij dacht dat hij de aanvaller was voordat hij hem de kans geeft om het uit te leggen. Falon is een alcoholist, en dat weerhoudt hem ervan om zichzelf onder controle te houden, hoewel hij erin slaagt zijn aandacht te richten op de vraag wie er werkelijk achter de dood van zijn partner zit. Hij neemt een groentje mee als zijn nieuwe partner (wat maar al te vaak voorkomt in films), maar Esai Morales doet het goed als begeleider van Sam Elliot, hoewel er steeds meer puzzelstukjes op hun plaats beginnen te vallen op het moment dat Morales zelf een onderzoek naar Falon begint; hij wil vooral antwoorden vinden omdat Fallon hem niet het hele verhaal vertelt en hij niet blij is met wat hij ontdekt. Er wordt niet op het laatste moment getoond wie de slechte rechercheurs zijn, wat niet erg is, en ze kunnen Falon niet overhalen om zich bij hen aan te sluiten, wat leidt tot een dramatische afloop. Mooi gespeeld allemaal, met een tikkeltje humor van Paul Sorvino, de hoofdinspecteur van de recherche. Een goede film maakt dat je hem een paar keer wilt zien, dus is hij een aanwinst voor je filmcollectie! (Gefilmd in San Francisco)

text_en: From the start you will like Sam Elliott's character (Falon) : a trustworthy cop that is notably loyal to his partner. But too loyal, and too revengeful when seeing his partner dead in an alley, cause he then kills who he thought to be the assailant before giving him a chance to explain. Falon is an alcoholic, and that tends to sway him from being in self control, though he manages to direct his attention towards finding who's really behind his partners death. He carries along a rookie as his new partner (which seems to be seen too often in films) but Esai Morales does well in accompanying Sam Elliot, though puzzling pieces begin to fit to where Morales begins a self-approved investigation towards Falon; he mainly wants to find the answers since Fallon isn't letting him in on the whole story, and does not like what he finds. There is not a last minute showing at who the bad detectives are, which is okay; and they are not able to sway Falon into joining them, leading to a dramatic ending. Fine acting all the way around, with a touch of humor from Paul Sorvino who is the captain of detectives. It's a good movie that will make you want to see it several times; so it qualifies as a -must see-, and a good addition to a movie collection! (Filmed in San Francisco)


text: Sam Elliot is briljant als de onverzettelijke rechercheur Charlie Fallon uit San Francisco. Als zijn partner wordt vermoord tijdens een ontmoeting met een informant, knapt er iets in Fallon, hij slaat de informant dood en dumpt zijn lichaam in een rivier. De volgende dag krijgt Fallon een nieuwe partner toegewezen die de taak krijgt de moord op de informant te onderzoeken. Sam Elliot speelt een uitstekende rol als een man die wordt gekweld door schuldgevoelens over zijn eigen moordzuchtige daden en verdriet over de dood van zijn partner, die mogelijk betrokken is geweest bij corruptie bij de politie.

text_en: Sam Elliot is brilliant as a tough San Francisco Detective Charlie Fallon. When his partner is killed while meeting with an informant Fallon snaps, beats the informant to death, and dumps his body in a river. The next day Fallon is assigned a rookie partner, and given the task of investigating the informants murder. Sam Elliot does a good job of portraying a man who tortured by the guilt of his own murderous actions, and grief over the death of his partner who may have been involved in police corruption.


text:
Ah! Als goede acteurs zich met nietszeggend materiaal gaan bezighouden! Als je deze film ziet als een strakke politiethriller, zul je misschien teleurgesteld zijn. Hoewel de situaties heel levensecht zijn, verloopt de plot in een heel voorspelbare scène en kun je al vrij snel zien wat er gaat gebeuren voordat de acteurs je daarheen brengen. Veel van de misdadigers en figuranten zijn in werkelijkheid alleen maar stereotypen in beweging. Een groot deel van de dialoog is gewoon belachelijk.
Maar! Als je het heerlijk vindt om goede acteurs boven dit soort materiaal uit te zien stijgen en er iets van te maken, dan zul je deze film heerlijk vinden! Sam Elliott is zonder meer briljant in het tot leven brengen van het personage van rechercheur Falon, die tot leven komt met diepte en pathos. Degenen onder u die Elliott nooit zo veel meer hebben zien uitstralen dan zijn gebruikelijke norse, stoïcijnse houding, zullen verrukt zijn over het scala aan emoties dat hij in deze film uitbeeldt. En bovendien ziet hij er in deze film, begin vijftig, fantastisch uit! Zijn blote borstscène geeft alle middelbare mannen overal hoop! Esai Morales speelt zijn rol als de gretige, beverige nieuwe politiepartner van rechercheur Falon met verve. Hij had gemakkelijk Robin kunnen spelen in plaats van Elliotts Batman, maar in plaats daarvan heeft hij in deze rol oprechtheid en passie gegoten. Hij zorgt ervoor dat het werkt, ondanks een paar van de slappe zinnen die hij moet zeggen.
Het is leuk om naar Paul Sorvino te kijken! Hij speelt de excentrieke hoofdinspecteur van politie. Hij lijkt te weten dat hij in deze film in de achterbuurten rondzwerft en daar heeft hij lol in. Hij maakt het voor ons ook leuk.
Deze film heeft een heel slechte plot, maar dat wordt gecompenseerd door geweldige acteerprestaties! Fans van Sam Elliott zouden deze film beslist moeten zien, want het is een rotstreek om te zien hoe hij zijn vleugels uitslaat en zoveel meer doet dan hij normaal gesproken mag doen!

text_en:
Ah! When good actors take on bland material! If you are thinking of this movie as a tight police thriller you may be disappointed. While the situations are very true to life, the plot proceeds at a very predictable clip and you can pretty well see what lays ahead way before the actors take you there. Many of the criminals and secondary figures are really just stereotypes in motion. Much of the dialog is just plain silly.

But! If you love to see good actors rise above this kind of material and make something of it, then you will LOVE this movie! Sam Elliott is nothing short of brilliant in taking the one-note character of Detective Falon come alive with depth and pathos. Those of you who have never seen Elliott emote that much beyond his usual scowling stoic stances will be delighted at the range of emotion he depicts in this film. And also, in his early fifties in this film, he looks fantastic! His bare chest scene gives hope to middle aged men everywhere! Esai Morales does a wonderful job elevating his role as Det. Falon's eager beaver new police partner. He could have easily played it as a Robin to Elliott's Batman, but instead he breathed a genuineness and passion into this role. He makes it work despite some of the lame lines he is given to say.

Paul Sorvino is fun to watch! He plays the eccentric police captain. He seems to know he is slumming in this movie and is having a ball doing it. He makes it fun for us too.

This movie is very by-the-numbers in plot but makes up for it with great performances! Sam Elliott fans should definitely get this one as it is suck a kick to see him spread his wings and do so much more than he usually is allowed to do!


text:
Verschrikkelijk wrede politiedrama dat zich afspeelt in San Francisco en gaat over een undercoveroperatie die helemaal de mist in gaat. Een agent, rechercheur Falon, Sam Elliott, slaat een undercoveragent, rechercheur Winch, Mike Watson, in het wilde weg dood. Hij denkt dat hij zijn partner, rechercheur Sam Levinson, Mike Burstyn, heeft vermoord. Een partner die, zonder het te weten, corrupt was.
<0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> Als rechercheur Falon zijn partner, rechercheur Levinson, doodsteekt voor een bar, terwijl ze de hele nacht aan het drinken waren, slaat en slaat hij de man op de plaats delict, Winch, in elkaar. Winch, die niet verantwoordelijk was voor de moord op Levinson, was er in feite bij om hem zover te krijgen dat hij zich omdraaide en de namen van zijn mededrugsdealende corrupte collega's prijsgaf.
Met hulp van rechercheur Sally en haar vriendin, Mimi Craven, laat Falon het lichaam van Winch in een auto leggen en rijdt naar de haven om het in de baai van San Francisco te dumpen, met het gevoel dat de 'politiemoordenaar' precies heeft gekregen wat hij verdiende. Het enige wat we weten is dat de twee agenten die later de zaak van de moord op Leinson op zich namen, Holloway & Orlanski, Dan Lauria & Richard Gilliland, hem hebben vermoord.
Pas veel later realiseert Falon zich dat zijn partner corrupt was toen hij samen met de jonge rechercheur Michael Murrow, Esai Morales, op de zaak-Winch werd gezet en probeert zijn betrokkenheid bij de moord op Winch te verdoezelen. Falons nieuwe partner voelt aan dat hij allesbehalve geïnteresseerd is in het opsporen van de moordenaar van Winch en begint langzaam een en een bij elkaar op te tellen.
De twee corrupte agenten, Holloway & Orlaski, proberen hun rol bij de moord op Levinson, die ze hebben vermoord uit angst dat hij het had gedaan, te verdoezelen. De twee corrupte agenten zetten ex-bajesklant Jerome Johnson, Perry Moore, in de val door in zijn appartement in te breken en daar drugs te verstoppen, zodat het op een drugsmoord zou lijken. Ze vermoordden hem en zijn vrouw op brute wijze! Dit gebeurt vlak voor de ogen van de tweejarige zoon van een van de meest schokkende en misselijkmakende moorden die ooit in een film zijn opgenomen.
Niet tevreden met de moord op Levinson en Johnson, samen met zijn vrouw, gaan Holloway en Orlanski op zoek naar Falons vriendin Sally, die verslaafd was en door wijlen det Levinson van drugs werd voorzien. De twee corrupte agenten steken een naald in Sally's arm.' Falon, die haar arm vasthoudt en haar dwingt een overdosis te nemen zonder te beseffen dat ze linkshandig is door de naald in haar linkerarm te steken! Wat het fysiek onmogelijk zou maken, en wat Falon, die haar lichaam vindt, er ook van bewust maakt dat Sally in feite is vermoord en dat ze zich niet vrijwillig of per ongeluk van het leven heeft beroofd.
Falon begint bij zijn positieven te komen als hij later in zijn oude kroeg door Holloway en Orlanski wordt benaderd met het verzoek zich bij hen aan te sluiten in hun drugshandeloperatie. Falon weigert boos, maar nu weet hij, net als zijn partner, wijlen Sam Levinson, dat hij te veel weet en dat hij nu een getekend man is.
Ondertussen Det. Murrow, die nu een stuk slimmer en verstandiger is, confronteert zijn partner Falon met de dood van Winch en wordt vervolgens bewusteloos geslagen en met handboeien aan een wastafel in de bar waar Falon was vastgeketend. Falon is inmiddels aangeschoten, maar met een flinke slok op, en gaat naar buiten om Holloway en Orlanski te ontmoeten, in de wetenschap dat hij hoe dan ook aan het kortste eind zal trekken, wat er ook gebeurt.
<0x3E><0x3E> Harde, onbuigzame film over corruptie bij de politie, met Sam Elliott als de oude veteraan die denkt dat hij alles over misdaad en politiewerk weet en heeft gezien, maar nog veel te leren heeft. Toch ziet hij zijn partners Det over het hoofd. Levinson, met wie hij 20 jaar heeft samengewerkt, een geheim leven als drugsdealer dat er niet alleen toe leidt dat hij een onschuldige man vermoordt, maar ook dat hij zelf om het leven komt.

text_en:
**SPOILERS** Extremely brutal police drama set in San Francisco involving a sting operation that goes terribly wrong. A cop Det. Falon, Sam Elliott,mistakenly and savagely beats to death an undercover policeman Winch, Mike Watson,thinking that he murdered his partner Det. Sam Levinson, Mike Burstyn. A partner who unknowing to Falon was dirty.

Getting the lowdown that a group of policemen under his command are dealing drugs by knocking off drug dealers of their cocaine and heroin and then selling it back to them Captain Delgoti, Paul Sorvino, sets up a number of sting operations in his precinct with one of the cops targeted being Det. Levinson. Levinson's partner Det. Falon who's as honest as the day is long has no idea of Levinson's corruption. When Det. Falon find's his partner Det. Levinson stabbed to death outside a bar, were they were at drinking the night away, he goes nuts and attacks and beats to death the man on the scene Winch. Winch who was not responsible for Levinson's murder was in fact there to get him to turn and gives up the names of his fellow drug-dealing corrupt cops.

With the help of striper and girlfriend Sally, Mimi Craven, Falon has Winch's body put in a car and drives down to the docks dumping it in San Francisco Bay feeling that the "cop killer" got just what he deserved. What Falon doesn't know is that the two cops later put on the case of Leinson's murder Holloway & Orlanski, Dan Lauria & Richard Gilliland, were the one's who murdered him.

It's not until much later that Falon realizes that his partner was dirty when he was assigned together with rookie detective Michael Murrow, Esai Morales, on the Winch case and tries to cover-up his involvement in Winch's death. Falon's new partner senses that he's anything but interested in finding Winch's killer and slowly puts two and two together.

The two dirty cops, Holloway & Orlaski, trying to cover up their role in both Levinson murder, whom they killed fearing that he's about to turn evidence on them, as well as their drug dealings. The two crooked cops set up ex-con Jerome Johnson, Perry Moore, by breaking into his apartment and planting drugs there and then, to make it look like a drug hit, brutally murdering him and his wife! This happens right in front of the couples two year old son in one of the most shocking and sickening murders scenes ever put in a movie.

Not satisfied with killing Levinson and Johnson, together with his wife, Holloway and Orlanski get to Falon's girlfriend Sally, who was a junkie and being supplied with her drugs by the late Det. Levinson. The two corrupt cops stick a needle in Sally's arm forcing her to overdose not realizing, by sticking the needle in her left arm, that she's left-handed! Which would make it physically impossible and which also alerts Falon, who finds her body, that Sally was in fact murdered and didn't kill herself voluntary or by accident.

Falon begins to come to his senses when he's later approached at his old watering hole by Holloway and Orlanski and asked to join them in their drug dealing operation. Falon angrily refuses but now he knows that like his partner the late Sam Levinson that he knows too much and is now a marked man.

Meanwhile Det. Murrow, now a lot smarter and wiser, by getting to know what his partner Falon is all about confronts Falon about Winch's death only to get knocked out and cuffed to a sink at the bar that Falon was at. With Falon now smashed from his drinking, but with a full head of steam, goes outside to meet Holloway and Orlanski knowing that no matter what happens he'll end up on the losing end.

Tough and uncompromising movie about police corruption with Sam Elliott as the old veteran who thinks he's seen and knows everything about crime and police work but has a lot to learn. Still he overlooks his partners Det. Levinson, whom he worked with for 20 years, secret life as a drug dealer that not only leads to him murdering an innocent man but ending up being killed himself.


text:
Het moet gezegd dat deze film beslist een van de betere 'ruilhandel'-films is <0xE2><0x80><0x93> ik zou me een beetje bedrogen voelen als ik er 15 dollar voor had betaald, maar met 1,50 had ik het gevoel dat ik meer dan mijn geld waard was.
De film kan niet besluiten of hij 'Mad Max' wil zijn of een van de spaghettiwesterns van Clint Eastwood'man zonder naam', en als zodanig zit hij vol met clichés van beide. Zelfs de manische gek die met de slechteriken in 'Mad Max' rondhangt, is er.
Die vent van 'Blade Runner' levert ook een goede rekening op, hoewel hij alleen aan het begin en aan het eind van de film opduikt. Als je goed kijkt, kun je het 'post-apocalyptische' spitsuurverkeer in de verte voorbij zien denderen terwijl de twee hoofdrolspelers elkaar met zeven klokken om de oren slaan.
Haal een paar biertjes, een paar pizza's en leun achterover en geniet van wat uiteindelijk lichtgewicht, maar vermakelijk gezwets is.

text_en:
It has to be said that this film is definitely one of the better "bargain bin" movies out there - I'd feel a bit cheated if I had paid £15 for it, but at about £1.50 I felt that I definitely got more than my monies worth.

The film can't quite decide if it wants to be "Mad Max" or one of the Clint Eastwood "man with no name" spaghetti westerns, and as such is stacked with clichés from both. Even the manic loony who hangs out with the bad guys in "Mad Max" is there.

That guy from "Blade Runner" also cops a good billing, although he only turns up at the beginning and the end of the movie.

Favourite bit - for me the punch-up on top of the oil refinery - if you look closely you can see the "post-apocalyptic" rush hour traffic thundering past in the distance as the two protagonists knock seven bells out of each other.

Get several lagers in, a few pizzas and sit back and enjoy what is ultimately lightweight but entertaining drivel.


text: Oké, toen ik dit een paar jaar geleden huurde, had ik de ergste verwachtingen. Ja, het acteerwerk is niet geweldig en de film zelf ziet er gedateerd uit, maar toen ik daar zat, gebeurde er iets vreemds. Ik begon hem leuk te vinden. De actie is geweldig en er zijn maar weinig scènes die je doen opspringen. Brion James, misschien een van de beste acteurs van de derde klas naast Bruce Campbell, is zoals altijd geweldig. Het verhaal is ook niet slecht. Nu zou ik er niet meteen op afgaan om hem te kopen, maar je zult je tijd in elk geval niet verspillen door naar deze goede post-apocalyptische western te kijken.

text_en: Ok, when I rented this several years ago I had the worst expectations. Yes, the acting isn't great, and the picture itself looks dated, but as I sat there, a strange thing happened. I started to like it. The action is great and there are few scenes that make you jump. Brion James, maybe one of the greatest B-grade actors next to Bruce Campbell, is great as always. The story isn't bad either. Now I wouldn't rush out and buy it, but you won't waste your time at least watching this good b-grade post apocalyptic western.


text:
Nou, dat heb ik gisteren gezien, en het was veel beter dan de andere opnamen van VH1, jammer dat het zo'n oude film is, maar je krijgt wel al het personeel te zien dat het zuidelijke park maakt, heel interessant allemaal.
Het is ook grappiger dan deze documentaire, waarin Trey en Matt worden afgeschilderd als egoïstische, hebzuchtige snobs die niet werken en al hun tijd doorbrengen met plezier maken of ontspannen (wat een beetje ironisch is, want ze werken heel hard aan het programma).
Het laat ook zien hoe al het animatiewerk moet worden gedaan om een aflevering van het zuidelijke park te maken, om de acteurs te interviewen die de stemmen van het personage en nog veel meer meebrengen.
Als je van het zuidelijke park houdt, kan ik je dit ten zeerste aanbevelen.

text_en:
Well, I saw that yesterday and It was much better than the other making-off from VH1, too bad than this one it's pretty outdated but you get to see all the staff who makes south park, very interesting stuff.

It's also funny than this documentary portrays Trey and Matt like selfish greedy snobs creators who doesn't work and spend all the time having fun or relaxing (which is kinda ironic because they work pretty hard on the show).

It also shows all the animation process to make a south park episode, interview with the actors who brings character's voices and much more.

If you're a fan of south park I highly recommend you this.


text:
Trey Parker en Matt Stone, de scheppers van South Park, kwamen eindelijk uit hun afmattende schema om in hun bubbelbad champagne te drinken en met de camera's te praten. Toen ik dit zag, voelde ik aanvankelijk niet zoveel sarcasme als in deze film. Ik wist dat ze grapjes maakten als ze klaagden over verschillende acteurs in het programma en als Trey zei dat hij zijn moeder geen cent van zijn geld zou geven, maar er is zoveel sarcasme dat deze documentaire meer een namaakdocumentaire vol inside jokes is.
Deze 'documentaire' laat alles zien over South Park (in elk geval tot het tweede seizoen). Hij laat zien wat er achter de schermen gebeurt met de animatie en de opnamen. Er zijn interviews te zien, waarvan veel nepinterviews zijn, maar sommige geven, te midden van alle verzinsels, inzicht in de show. Er worden fragmenten vertoond uit beide afleveringen van Trey Parkers Spirit of Christmas shorts, en ook veel goede fragmenten uit de show. Als je een fan van South Park was, zou dit je dorst naar showkennis eind 1998 moeten hebben gelest, toen dit werd gemaakt. Nu is de show duidelijk veranderd, maar dit is nog steeds interessant.
Wat we hier hebben, is een amusante documentaire waarin Trey Parker (vooral) en Matt Stone overkomen als arrogante klootzakken, en dat is precies wat ze ook wilden overkomen. In het echte leven kunnen ze er misschien zo uitzien, maar hier was het een grap, een eenenvijftig minuten lange, geniale grap.
Mijn cijfergemiddelde: *** uit **** 51 min. Geen cijfer, bevat Taal en Seksuele Inhoud.

text_en:
Trey Parker and Matt Stone, the creators of South Park, finally get out of their grueling schedule to talk to the cameras while sipping champagne in their hot tub. At first, when watching this, I did not sense as much sarcasm as there was in this. I knew they were joking when they would complain about different actors on the show and when Trey said he wasn't going to give his mother any of his money, but there is so much sarcasm throughout, that this documentary, is more of a mockumentary full of inside jokes.

This "documentary" shows everything about South Park (up until the second season anyways). It shows what goes on behind the scenes with the animation and the recording. It has interviews, many of which are fake interviews, but some, amongst all the fabrications, give insight into the show. Clips from both of Trey Parker's Spirit of Christmas shorts are shown, as are many good clips from the show. If you were a South Park fan, then this should have quenched your thirst for show knowledge back in late 1998 when this was made. Now, obviously the show has changed, but this is still interesting.

What we have here is an amusing documentary where Trey Parker (especially) and Matt Stone come off as arrogant jerks, and that's exactly what they wanted to come off as. They may be this way in real life, but here it was a joke, a 51 minute long insightful joke.

My rating: *** out of ****. 51 mins. Not rated, contains Language and Sexual Content.


text:
'Down to South Park' is een lange documentaire over South Park, met interviews met Trey Parker en Matt STone en alle andere mensen die aan South Park werken. Er valt eigenlijk niet veel te vertellen, het laat de geschiedenis van South Park zien en wat ervoor nodig is om één aflevering te maken. Het is in feite een achter de schermen van de serie. Het laat de verschillende producten zien die South Park heeft gemaakt (het was eigenlijk de komediezender die het programma heeft gemaakt). Het laat ook de controverse zien die door South Park is veroorzaakt. Het laat ook een heleboel grappige fragmenten uit de serie zien. Het is een tamelijk grappige documentaire. Elke fan van South Park moet die eens bekijken. Je kunt hem op Youtube vinden.

9/10 20.00 uur.

text_en:
Going' Down To South Park is a 1hr long documentary about South Park with interviews with Trey Parker and Matt STone and all the other people who work on South Park.There really isn't much to say, it shows the history of South Park and what it takes to make one episode.It is basically a behind the scenes of the show. It shows the different merchandise that south park has made(it was really comedy central who put it out). It also shows the controversy which was caused by South Park.It shows plenty of funny clips from the show as well.It's a fairly funny documentary.Any fan of South Park should check this out.You can find it on youtube.

9/10


text:
Deze Britse documentaire is kortgeleden vertoond op Comedy Central tijdens hun 'Best of dawn'-week en is ook te zien op de tweede seizoens-dvd van South Park. Ik herinner me dat ik veel reclames heb gezien voor de dvd met clips van deze documentaire, waarvan de meeste te maken hebben met Matt Stone, Trey Parker en een andere vent in een bubbelbad. Het was grappig toen ik het in de reclames zag, maar ik was eraan gewend tegen de tijd dat ik de documentaire zelf zag.
Over het geheel genomen is 'Goin' Down to South Park' een tamelijk grappige en interessante kijk op de manier waarop de afleveringen van South Park worden gemaakt en op de geschiedenis van de serie die teruggaat tot de tijd dat Matt en Trey op de universiteit met het idee kwamen. Maar er was iets in de toon van deze documentaire wat eigenlijk een beetje deprimerend was. Hij is niet zo flitsend, flitsend en levendig als de echte South Park-afleveringen. In plaats daarvan heeft hij een soort langzame, droge stijl, die soms grappig is, maar meestal wacht je gewoon tot er iets gebeurt. Als je de kans krijgt om ernaar te kijken, ga er dan vooral voor, maar ik denk niet dat je veel mist als je hem nooit ziet.
Mijn IMDb- Rating: 7/10.

text_en:
This British documentary was recently shown on Comedy Central during their "Best of" week and can also be seen on South Park's second season DVD. I remember seeing many commercials for the DVD showing clips of this documentary, most of which occurs with Matt Stone, Trey Parker, and some other guy in a hot tub. It was funny when I saw it in the commercials, but I was used to seeing it by the time I saw the actual documentary.

Overall, "Goin' Down to South Park" is a fairly funny and interesting look at how South Park episodes are made and of the series' history going back to when Matt and Trey came up with the idea in college. However, there was something about the tone of this documentary that actually felt sort of depressing. It's not as fast-paced, rapid-fire, and as lively as the actual South Park episodes. Instead, it kind of has a slow, dry-wit style, which at times can be funny, but most of the time you're just waiting for something to happen. If you get the chance to watch it, by all means go for it, but I don't think you're really missing much if you never see it.

My IMDb Rating: 7/10


text: Deze film is heel mooi en langzaam. Er is niets Hollywood-achtigs aan. Hij is heel folkloristisch en de personages zijn heel echt. Het is de eerste folkloristische film die dit transseksuele thema opneemt. Hij gaat eigenlijk over liefde zonder geslacht. Ik zou niet willen zeggen dat hij over lesbische liefde gaat, ook al voelen de twee hoofdpersonen (de transseksuele veronika en Charlotte) zich tot elkaar aangetrokken. Het is een verhaal over liefde en leven.<br />Het verhaal speelt zich zo'n beetje af in de twee appartementen. Er is bijna geen achtergrondmuziek, waardoor het realistischer en intenser lijkt. De twee acteurs die de hoofdpersonen spelen zijn geweldig. Ze lijken echt. Het zijn geen archetypen, maar echte mensen die je op straat kunt tegenkomen. Ik denk dat het de eerste keer is dat ik een transseksueel zo goed heb gezien. Heel goed gedaan.

text_en:
This film is a very beautiful and slow film. There is nothing Hollywood about it. It is very danish and the characters are very real. It is the first danish film to take up this transsexual theme. It is really about love that has no gender. I would not say it is about lesbian love even though the two main characters (the transsexual veronika and Charlotte) are attracted to each other. It is a story about love and life.

The story pretty much takes place in the two apartments. There is almost no background music, which makes it seem more real and intense. The two actors playing the main characters are great. They really make them seem real. They are not archetypes, but real people you could meet in the street. I think it is the first time I have seen a transsexual portrayed this well. Very well done.


text:
Een vreemde relatie tussen een vrouw van middelbare leeftijd en een transseksueel die binnenkort vrouw zal zijn. Charlotte en Venorica zitten allebei gevangen in hun leven zonder leven en weten niet hoe ze eruit moeten komen. Charlotte is eigenaresse van een schoonheidssalon, heeft het uitgemaakt met haar agressieve ex-man en is in haar eentje in een appartement getrokken, met alleen haar grote bed als meubilair. Veronica woont beneden met haar arme hond. Ze is gevoelig en maakt zich wanhopig zorgen over het bezoek van haar moeder en de slechte relatie met haar vader. Haar enige hoop is dat de ophanden zijnde transseksuele operatie haar in een echte vrouw zal veranderen en dan komt alles goed. Het enige wat ze nu kan doen is wachten op een goedkeuringsverklaring. Dan ontmoeten deze twee individuen elkaar bij toeval en geleidelijk raken ze allemaal betrokken bij het leven van de ander, er zijn wat vonken tussen hen, maar niemand is dapper genoeg om de waarheid onder ogen te zien, omdat ze niet bereid zijn de verandering te accepteren zoals de meeste mensen. Uiteindelijk is het einde heel bevredigend en laat wat verbeeldingskracht over om erover na te denken.
Het geweldige werk van de regisseur maakt een grote indruk op me, ze gaat heel goed om met de ontwikkeling van de personages, de emotionele sfeer is heel vol en intens. En ik ben ook zo geobsedeerd door de sombere lichten in het appartement, Delphic, maar vol verlangen.
Twee hoofdrollen worden gespeeld door Trine Dyrholm en David Dencik, ze zijn verbazingwekkend in hun rollen, een heel indrukwekkend optreden en de chemische reactie tussen hen is oprecht en overtuigend.
Deze Zweedse indiefilm gaat over ontmoetingen en veranderingen, of je nu homoseksueel of heteroseksueel bent, man of vrouw, de vreemdheid van het leven is overal, telkens als je erop stuit, zul je aarzelen en verbijsterd zijn, maar wees in elk geval niet bang, volg je hart en kies de juiste weg.

text_en:
A strange relationship between a middle-aged woman and a transsexual who gonna be a woman soon. Charlotte and Venorica, both trapped by their inanimate lives and don't know how to get out of them. Charlotte is an owner of a beauty clinic, she has broken up with her aggressive ex-husband, moved into an apartment alone with all the furniture packed except her big bed. Veronica lives downstairs with her poor dog, She's sensitive and desperately bothered by her mother's visiting and the bad relationship with her dad. Her only hope is that the upcoming transsexual operation will turn her into a real woman and then everything will be fine. All she can do now is waiting for an approval certificate.

Then these two individuals meet by chance and gradually they are all involved into other's lives, there are some sparkles between them, but no one is brave enough to face the truth because they are not willing to accept the change as most people do. Eventually the ending is quite satisfying and leaves some imagination for us to think about it.

The director's great work gives me an great impression, she handles the development of characters very well, the emotional atmosphere is quite full and intense. Also I am so obsessed with the gloomy lights all over the apartment, Delphic but full of desire.

Two main characters are played by Trine Dyrholm and David Dencik, they are amazing in their roles, a very impressive performance and the chemical reaction between them is genuine and convincing.

This Swedish indie film is about encountering and change, no matter you're homosexual or heterosexual, male or female, the oddness of life exists everywhere, whenever you fall across it, you'll be hesitate and bewildered, but at least don't be afraid, follow your heart and choose the right way.