text:
In het jaar 1983 deed zich een vreemd fenomeen voor: twee rivaliserende Bondfilms. 'Octopussy', met Roger Moore, maakte deel uit van de officiële Cubby Broccoli Bond-franchise. 'Never Say Never Again', gemaakt door een rivaliserende producent, is, afgezien van de afschuwelijke 'Casino Royale', de enige Bondfilm die geen deel uitmaakt van die franchise. De grote aantrekkingskracht ervan was dat hij de oorspronkelijke Bond, Sean Connery, terugbracht; de titel zou zijn afgeleid van Connery's opmerking na 'Diamonds Are Forever', dat hij de rol nooit meer zou spelen. Sommigen hebben geklaagd dat Connery, met zijn drieënvijftig jaar, te oud was voor de rol, maar in werkelijkheid was hij drie jaar jonger dan zijn opvolger Moore, die niet alleen 'Octopussy' maakte, maar ook 'Octopussy' nog een keer. Twee jaar later maakte hij nog een Bondfilm, A View to a Kill.
De film dankt zijn bestaan aan de schikking van een rechtszaak over de filmrechten van Ian Flemings werk. Het is misschien jammer dat de schikking een clausule bevatte dat de nieuwe film een remake moest worden van 'Thunderball', aangezien dat misschien niet de beste van de Connery Bonds was. (Een remake van 'Dr. No' of 'Goldfinger' had misschien beter gewerkt. De plot is vrijwel gelijk aan die van de vorige film: de terroristische organisatie SPECTRE, die samenwerkt met een megalomane magnaat die Largo heet, heeft twee Amerikaanse kernkoppen gestolen en probeert de regeringen van de hele wereld onder druk te zetten door te dreigen ze tot ontploffing te brengen als ze niet een enorme som geld krijgen. Het is natuurlijk aan Bond om de wereld te redden door de vermiste raketten op te sporen.
De film heeft het geluk dat hij niet één, maar twee van de mooiste Bond-meisjes heeft: Barbara Carrera als de verleidelijke maar dodelijke Fatima Blush en Kim Basinger als Largo's vriendin Domino, die overloopt naar Bond als ze hoort van de kwaadaardige plannen van haar minnaar. Een aantal van de Bondfilms heeft een plot dat afhangt van het vermogen van de held om de ma<0xC3><0xAE>tresse of vrouwelijke medeplichtige van de schurk voor zich te winnen <0xE2><0x80><0x93> er zijn bijvoorbeeld soortgelijke ontwikkelingen in 'Goldfinger', 'Live and Let Die' en 'The Living Daylights'. In de officiële serie wordt Bonds bondgenoot gewoonlijk beschouwd als de vrouwelijke hoofdrol, maar Carrera, die de slechterik speelt, staat in de schijnwerpers boven Basinger, die destijds een relatief onbekende actrice was. Basinger is natuurlijk een van de grootste sterren van Hollywood geworden, terwijl Carrera een van de Bondmeisjes is die enigszins uit het zicht zijn verdwenen. Van de schurken is Max von Sydow een effectieve Blofeld, het hoofd van SPECTRE, maar Klaus Maria Brandauer leek te minzaam en niet-bedreigend als Largo, behalve misschien tijdens het 'Domination'-spel, een verfijndere variant op gewelddadige computerspelletjes als Space Invaders, die begin jaren tachtig zo populair waren. Brandauer kan een uitstekende acteur zijn in zijn moedertaal Duits, in films als 'Mefisto' en 'Oberst Red', maar in het Engels komt hij niet zo expressief over.
Een van de kenmerken van de film is dat hij zowel de normale Bondformule volgt als er soms van afwijkt. Er is het gebruikelijke verhaal over een wereld in nood, achtervolgingsscènes, een reeks exotische locaties, glamoureuze vrouwen, sinistere schurken en een speciaal geschreven herkenningsmelodie die is gebaseerd op de titel van de film. Er is echter geen uitgebreide pre-creditsscène, en we zien enkele bekende personages in een nieuw licht. Bonds baas M. wordt bijvoorbeeld een lome, hooghartige aristocraat, zijn Amerikaanse collega Felix Leiter wordt voor de enige keer als zwart afgebeeld, en de wetenschapper Q. wordt door Alec McCowen geportretteerd als een gedesillusioneerde cynicus met (ondanks zijn karakteristieke voorname christelijke naam Algernon) een duidelijk arbeidersaccent. Er is ook een amusante cameo van Rowan Atkinson als een stuntelende Britse diplomaat. Hoewel Connery misschien niet zo'n goede acteur was als in sommige van zijn eerdere films, is dit een van de meest memorabele Bond-films die ik ooit heb gezien.
Het personage van Rowan Atkinson zegt dat hij van de Britse ambassade in Nassau komt. Maar omdat de Bahama's tot het Gemenebest behoren, heeft Engeland een ambassade in de hoofdstad.

text_en:
The year 1983 saw a strange phenomenon; two rival Bond films. "Octopussy", starring Roger Moore, was part of the official Cubby Broccoli Bond franchise. "Never Say Never Again", made by a rival producer, is, apart from the awful "Casino Royale", the only Bond movie which does not form part of that franchise. Its big attraction was that it brought back the original Bond, Sean Connery; its title reputedly derived from Connery's remark after "Diamonds Are Forever" that he would never again play the role. Some have complained that Connery was, at 53, too old for the role, but he was in fact three years younger than his successor Moore, who not only made "Octopussy" in the same year but went on to make one further Bond film, "A View to a Kill", two years later.

The film owes its existence to the settlement of a lawsuit about the film rights to Ian Fleming's work. It is perhaps unfortunate that the terms of the settlement included a clause that the new film had to be a remake of "Thunderball", as that was perhaps not the greatest of the Connery Bonds. (A remake of "Dr No" or "Goldfinger" might have worked better). The plot is much the same as that of the earlier film; the terrorist organisation SPECTRE, acting together with a megalomaniac tycoon named Largo, have stolen two American nuclear warheads and are attempting to hold the world's governments to ransom by threatening to detonate them unless they receive a vast sum of money. It falls to Bond, of course, to save the world by tracking down the missing missiles.

The film is fortunate in that it has not just one but two of the most beautiful Bond girls of all, Barbara Carrera as the seductive but lethal Fatima Blush and Kim Basinger as Largo's girlfriend Domino who defects to Bond's side after learning of her lover's evil plans. A number of the Bond films have a plot that hangs upon the hero's ability to win over the villain's mistress or female accomplice- there are similar developments, for example, in "Goldfinger", "Live and Let Die" and "The Living Daylights". In the official series, Bond's ally is normally regarded as the female lead, but here Carrera, playing the villainess, is billed above Basinger, who was a relatively unknown actress at the time. Basinger, of course, has gone on to become one of Hollywood's biggest stars, whereas Carrera is one of a number of Bond girls who have somewhat faded from view.

Of the villains, Max von Sydow makes an effective Blofeld, the head of SPECTRE, but Klaus Maria Brandauer seemed too bland and nonthreatening as Largo, except perhaps during the "Domination" game, a more sophisticated variant on those violent computer games such as "Space Invaders" that were so popular in the early eighties. Brandauer can be an excellent actor in his native German, in films such as "Mephisto" and "Oberst Redl", but he does not comes across so expressively in English.

One of the film's features is that it both follows the normal Bond formula and, at times, departs from it. There is the standard world-in-peril plot, chase sequences, a series of exotic locations, glamorous women, sinister villains and a specially written theme song based on the film's title. There is, however, no extended pre-credits sequence, and we see some familiar characters in a new light. For example, Bond's boss M becomes a languid, supercilious aristocrat, his American colleague Felix Leiter is shown as black for the only time, and the scientist Q is portrayed by Alec McCowen as a disillusioned cynic with (despite his characteristically upper-class Christian name of Algernon) a distinctly working-class accent. There is also an amusing cameo from Rowan Atkinson as a bumbling British diplomat. Although Connery was perhaps not quite a good here as he was in some of his earlier films in the role, this ringing the changes on the familiar theme makes this one of the more memorable Bonds. 7/10

A goof. Rowan Atkinson's character states that he is from the British Embassy in Nassau. As, however, the Bahamas is a Commonwealth country, Britain would have a High Commission in its capital, not an Embassy.


text:
In 1965 werkt producent Kevin McLory <0xE2><0x80><0x93> die een deel van de filmrechten van Bond bezit <0xE2><0x80><0x93> samen met Eon Productions (Harry Saltzman en Albert Broccoli) aan de productie van 'Thunderball', de vierde film van de 007-franchise. De ster is natuurlijk Sean Connery.
In 1982 wint McLory een juridische strijd en kan hij een 'onafhankelijke' Bondfilm produceren. 'Never say never again' (NSNA) is een van de twee 'onofficiële' 007-films die buiten Eon worden gemaakt (de andere is de komedie 'Casino Royale' uit 1967). NSNA is een remake van 'Thunderball' en heeft de hoofdrol in de oorspronkelijke Bond, Sean Connery <0xE2><0x80><0x93> die na vele jaren van afwezigheid weer in de rol van Bond komt.
De film wordt enkele maanden na 'Octopussy' met Roger Moore, de 13e aflevering van de EON-serie, uitgebracht. In die tijd noemde de pers het 'War of the Bonds'... Beide films zijn in 1983 een groot succes, ook al brengt 'Octopussy' meer geld op.

NSNA is een luxueuze film gemaakt door uitstekende technici <0xE2><0x80><0x93> regisseur Irvin Kershner die 'The Empire strikes back' regisseerde, Douglas Slocombe <0xE2><0x80><0x93> filmregisseur van 'Raiders of the lost Ark', en scenarist Lorenzo Semple jr. <0xE2><0x80><0x93> die 'The three days of the Condor' schreef <0xE2><0x80><0x93> onder anderen...
De bezetting is uitstekend met Connery, een toen nog relatief onbekende Kim Basinger, Barbara Carrera, Klaus Maria Brandauer, Max Von Sydow, Edward Fox...
Hoewel alles aan de film inferieur blijft aan de oorspronkelijke 'Thunderball'. Het mist veel fundamentele ingrediënten om een echte Bondfilm te zijn: daar heb je'm.' Het is niet de traditionele loopsequentie, er is geen 'James Bond-thema', M en Q worden niet gespeeld door de traditionele acteurs... Het is een reden voor het auteursrecht: alleen EON mag deze elementen gebruiken. Kortom, NSNA mist de klassieke filmische 007-sfeer.
Aan de andere kant is de film opwindend en aangenaam. Brandauer is een heel goede schurk en de vrouwen (Basinger en Carrera) zijn sensueel en beeldschoon. Maar het belangrijkste hoogtepunt is Sean Connery! Hij is weer geweldig in de rol, hij is ouder maar ziet er fitter en aardiger uit dan in 'Diamonds are forever', zijn laatste optreden in de rol van de Britse superspion vóór NSNA.

text_en:
In 1965 producer Kevin McLory -who owns a part of the Bond cinematic rights- associate with EON Productions (Harry Saltzman and Albert Broccoli) for making "Thunderball", the fourth film of the 007 franchise. The star is Sean Connery, of course.

In 1982 McLory wins a legal battle and can produce an "independent" Bond film. "Never say never again" (NSNA) is one of the two "unofficial" 007 films made outside EON (the other is the 1967 comedy spoof "Casino Royale"). NSNA is a remake of "Thunderball" and stars the original Bond, Sean Connery -who comes back to the role after many years of absence.

The film is released some months after "Octopussy" with Roger Moore, the 13th episode of the EON series. At the time press calls it "War of the Bonds"... Both films are a big success in 1983, even if "Octopussy" earns more money at the box office.

NSNA is a luxurious film made by excellent technicians -director Irvin Kershner who led "The Empire strikes back", Douglas Slocombe -cinematographer of "Raiders of the lost Ark"-, and screenwriter Lorenzo Semple Jr -who wrote "The three days of the Condor"- among others...

The cast is excellent with Connery, a then relatively unknown Kim Basinger, Barbara Carrera, Klaus Maria Brandauer, Max Von Sydow, Edward Fox...

Although all that the film remains inferior to the original "Thunderball". It lacks many fundamental ingredients for being a real Bond movie: there's not the traditional gun barrel sequence, there's not the "James Bond theme", M and Q are not played by the traditional actors... It's a copyright reason: EON only is allowed to use these elements. Briefly, NSNA lacks the classic cinematic 007 atmosphere.

On the other hand the film is exciting and enjoyable. Brandauer is a very good villain and the women (Basinger and Carrera) are sensual and gorgeous. But the main highlight is Sean Connery! He's once again wonderful in the role, he's older but looks fitter and nicer here than in "Diamonds are forever", his last performance in the role of the British super-spy before NSNA.


text:
Alleen Connery zou zo'n stijl kunnen combineren met een lijn als die van Fatima. Fatima stort zich in Bonds armen als ze waterskiet naar de superagent in Nassau en zich verontschuldigt: 'O, wat roekeloos van me. Ik heb je helemaal nat gemaakt.' De superagent antwoordt: 'Ja, maar mijn martini is nog droog.'
Barbara Carrera is een geweldige schurk die de show steelt als SPECTRE-beul Fatima Blush Fatima is nummer 12 in de SPECTRE-keten en is een adembenemende sluipmoordenaar die intens geniet van het doden.

Fatima neemt alle dodelijke eigenschappen van Fiona over en blijkt een van Bonds taaiste tegenstanders te zijn. Ze is goed in wat ze doet en wil dat de wereld dat weet. Maar haar ijdelheid is haar ondergang. Ze gebruikt elke mogelijke benadering om 007 te elimineren. Fatima is een wilde en sluwe vrouw die de liefde bedrijft met de man die ze gaat vermoorden.
<0x3E><0x3E> De Oostenrijkse acteur Klaus-Mar Brandauer (Largo) is niet bepaald een formidabele tegenstander voor 007. Hij wordt benoemd tot nummer één in de SPECTRE-keten, Largo woont op de Bahama's en reist aan boord van zijn superjacht, de Flying Saucer.
<0x3E><0x3E> Max Von Sydow wordt de vierde acteur die optreedt als SPECTRE-commandant Ernst Stavro Blofeld, die opnieuw plannen smeedt om de wereld in zijn macht te krijgen.
<0x3E><0x3E> Kim Basinger neemt de rol op zich van de lieftallige Scarlett O'Hara, die ooit het eigendom was van de knappe Scarlett Brandauer. De Franse actrice Claudine Auger. Ze is Domino, de ma<0xC3><0xAE>tresse van Largo, die al snel smoorverliefd wordt op haar redder.

De zwarte acteur Bernie Casey wordt de zesde acteur die CIA-agent Felix Leiter speelt, na Jack Lord, Cec Linder, Rik Van Nutter, Norman Burton en David Hedison.
Edward Fox speelt de nieuwe, onsympathieke 'M'. Pamela Salem is de derde actrice die Miss Moneypenny speelt. Lois Maxwell was de eerste en Barbara Bouchet de tweede.
Valerie Leon is de sexy dame op de Bahama's die 007 uit het blauwe water viste en zijn leven redde door in haar eigen kamer met hem te vrijen. Valerie was de Sardijnse receptioniste in 'The Spy Who Love Me'. als Bond en Anya Stromberg komen zoeken!'

Prunella Gee is Patricia Shrublands fysiotherapeute Patricia Tanugi is Nicole, Bonds contactpersoon bij de Secret Service in het zuiden van Frankrijk.
Gavan O'Herlihy is Jack Petachi, de verbindingsofficier van de Amerikaanse luchtmacht die de 'oogafdruk' van de president van de Verenigde Staten namaakt. en bewapen twee kruisraketten met kernkoppen.

Rowan Atkinson is de stuntelende buitenlandse officier Nigel Small-Fawcett, en Alec McCowen is Algernon, de wapenmeester die 007 een aantal formidabele wapens levert.

Als je Connery graag een gespannen machtsstrijd ziet voeren, vermomd als masseur, aangevallen door robothaaien, een aanzienlijk bedrag weggeven voor een tangodans, in een middeleeuwse kerker gegooid, mis dan niet deze tweede van slechts twee 'onofficiële' James Bond-films.

text_en:
Only Connery could bring that particular style with a line like that Fatima crashes into Bond's arms when she water-skis up to the super agent in Nassau and apologizes, 'Oh, how reckless of me. I made you all wet.' The super agent replies, 'Yes, but my martini is still dry.'

Barbara Carrera makes a great villain, stealing the show as SPECTRE executioner Fatima Blush Fatima is number 12 in the SPECTRE chain of command, and is a gorgeous assassin who takes intense sensations of pleasure in killing

Fatima assumes all the deadly characteristics of Fiona, proving to be one of Bond's toughest adversaries She is a victim of her vanity She's good at what she does, and wants the world to know it But her vanity is her downfall Using every possible approach to eliminate 007, Fatima is a wild and cunning woman who makes love to the man she is about to kill

Austrian actor Klaus-María Brandauer (Largo) does not make a very formidable opponent for 007 Referred to as number one in the SPECTRE chain of command, Largo resides in the Bahamas, and travels aboard his super yacht, the Flying Saucer

Max Von Sydow becomes the fourth actor to appear as SPECTRE chief Ernst Stavro Blofeld, once more plotting to put the world at ransom

Kim Basinger takes the part once owned by the lovely French actress Claudine Auger She is Domino, the mistress of Largo, who soon falls deeply in love with her rescuer

Black actor Bernie Casey becomes the sixth actor to play CIA agent Felix Leiter after Jack Lord, Cec Linder, Rik Van Nutter, Norman Burton, and David Hedison...

Edward Fox portrays the new, unsympathetic 'M.' Pamela Salem is the third actress to play Miss Moneypenny. Lois Maxwell was the first and Barbara Bouchet was the second.

Valerie Leon is the sexy lady in the Bahamas who fished 007 out of the blue water and saved his life by making love to him in her own room Valerie was the Sardinian hotel receptionist in 'The Spy Who loved Me' when Bond and Anya arrive seeking Stromberg

Prunella Gee is Shrublands physical therapist Patricia Saskia Cohen Tanugi is Nicole, Bond's Secret Service contact in the South of France

Gavan O'Herlihy is Jack Petachi, the U.S. Air Force communications officer who duplicates the President of the United States' 'eye print' and arms two cruise missiles with nuclear warheads

Rowan Atkinson is the bumbling foreign officer Nigel Small-Fawcett; and Alec McCowen is Algernon, the armorer who provides 007 some formidable items

If you like to see Connery playing a tense battle of wills, disguised as a masseur, attacked by robot-controlled sharks, giving away a considerable amount of money for a tango dance, thrown into a medieval dungeon, don't miss this second of only two "unofficial" James Bond films


text:
Toen ik dit voor het eerst op video zag, zo'n tien jaar nadat de film was uitgebracht, dacht ik dat het een van de betere James Bond-films was. Maar toen ik hem rond de eeuwwisseling opnieuw zag, was ik teleurgesteld.
Ik denk dat de film een beetje overschat wordt, alleen omdat de critici zo blij waren dat Sean Connery zijn twaalf jaar durende onderbreking van de Bond-rol achter de rug had, dat ze de film niet durfden te bekritiseren. Ik denk dat ik teleurgesteld was in de afloop. Als je twee uur in de film hebt gestoken, verwacht je een minder hocus pocus, een bevredigender einde. En het mag dan muggenzifterij zijn, maar ik was teleurgesteld dat ik de gewone acteurs in de bijrollen, zoals Miss Moneypenny, Q, Felix Leiter, enz., niet zag. De positieve kant was dat er genoeg unieke actiescènes waren, vooral in het begin, en de twee schurken waren interessant. Ik vond Klaus Maria Brandauer de meest intrigerende van de twee, omdat hij zo onopvallend was en eruitzag als de 'aardige buurman'. Hij was niet de normale Bondschurk.
Dit had meer dan genoeg 'huid' voor een PG-film, vooral met de hoofdrol van Kim Basinger, die nooit een actrice was geweest die haar figuur verborg. De taal was heel tam, maar de meeste Bondfilms zijn op dat gebied behoorlijk goed.
Al met al is het een 'eerlijke' Bond en niets anders. Dat Connery er ook in voorkomt, wil nog niet zeggen dat het automatisch goed is. Roger Moore en Pierce Brosnan hebben bewezen dat ze die rol ook goed kunnen spelen.

text_en:
When I first saw this on tape, about 10 years after it had been released, I thought it was one of the better James Bond movies. However, after seeing it again around the turn of the century, I was disappointed.

I think it's a bit overrated only because critics were so happy to see Sean Connery end his 12-year hiatus from playing Bond that they didn't dare criticize the film. I guess what disappointed me was the ending. After investing two hours into the film, you expect a less-hokey, more satisfying ending. And, it may be nitpicking, but I was disappointed in not seeing the regular actors in the supporting roles such as Miss Moneypenny, Q, Felix Leiter, etc.

On the positive side, there was plenty of unique action scenes, particularly early on, and the two villains were interesting. I thought Klaus Maria Brandauer was the more intriguing of the two because he was so low-key and looked the "nice guy next door." He wasn't your normal Bond villain.

This had plenty of "skin," for a PG movie, especially with Kim Basinger starring, never being an actress known for hiding her figure. The language was very tame, but most Bond movies are pretty good in that department.

All in all, it's a "fair" Bond and nothing else. Just because Connery is in it, it doesn't mean it's automatically good. Roger Moore and Pierce Brosnan have proved they could play the role well, too.


text:
Ik heb Sean Connery altijd graag gemogen, maar als James Bond heb ik altijd de voorkeur gegeven aan Roger Moore. Toch was het Connery die de Bondstandaard stelde, en hoewel hij zich in 1983 had gevestigd als iets anders dan James Bond, moet het geld onweerstaanbaar voor hem zijn geweest om nog één keer op te treden als 007 en de wereld te redden van de kwaadaardige plannen van Spectre.
En wat voor plannen zijn dat in Never Say Never Again. SPECTRE met de hulp van een dwaze jonge luchtmachtofficier die toevallig Kim Bassinger's broer is, heeft tijdens een gevechtsoefening twee kernraketten gestolen en nu wordt SPECTRE geleid door Blofeld, hier gespeeld door Max Von Sydow, en dreigt daarmee de wereld te chanteren.
Von Sydow' Het hoofd Operaties is Klaus Maria Brandauer, die ook verkikkerd is op Bassinger en een beetje aan de gestoorde kant is. En hij heeft een vrouwelijke huurmoordenaar in Barbara Carrera die Angelina Jolie als Nora Croft doet lijken op mevrouw Butterworth.
Maar voordat Sean Connery ook maar kan beginnen, heeft hij te maken met een nieuwe 'M' die de leiding heeft over de Britse inlichtingendienst. Edward Fox vindt Connery's methoden ouderwets en bezorgt de Britse belastingbetalers te veel geld met zijn gewelddadige gedrag. Ik heb echt genoten van Fox' optreden, hij is net de achterkleinzoon van kolonel Blimp.
Ik vond Carrera ook leuk, ze is een lust voor het oog en heel vindingrijk in haar methoden. Ze is met Connery gaan scubaduiken op de Bahama's, ziet hoe ze Mr. Shark op de zaak van 007 zet.
Zal Connery weer James Bond spelen? Hij werd alom geciteerd als degene die de rol van de vader van Roger Moore zou spelen. Maar ik denk dat Connery nog steeds formidabel zou zijn in een rolstoel.

text_en:
I've always liked Sean Connery, but as James Bond I've always favored Roger Moore. Still it was Connery who set the Bond standard and while he had by 1983 established himself as something other than James Bond, the money must have been irresistible for him to make one more appearance as 007 and save the world from the evil designs of Spectre.

And what designs they are in Never Say Never Again. SPECTRE with the help of a foolish young Air Force officer who happens to be Kim Bassinger's brother stole two nuclear missiles during a war games exercise and now SPECTRE headed by Blofeld, played here by Max Von Sydow is threatening blackmail of the world.

Von Sydow's operations guy is Klaus Maria Brandauer who is also courting Bassinger and is a bit on the crazy side. And he's got a female assassin working for him in Barbara Carrera who makes Angelina Jolie as Nora Croft look like Mrs. Butterworth.

But before Sean Connery can even get started he's got to deal with a new 'M' running things at British Intelligence. Edward Fox thinks Connery is old fashioned in his methods and costs the British taxpayers too much money with his violent ways. I really did enjoy Fox's performance, he's like the great grandson of Colonel Blimp.

I also enjoyed Carrera, she's something to look at and quite resourceful in her methods. When she's scuba diving with Connery in the Bahamas, note how she puts Mr. Shark on 007's case.

Will Connery do James Bond again? He was widely quoted as saying who would they cast him as at this point, Roger Moore's father? But I think Connery would still be formidable in a wheelchair.


text: Dit is een uitstekende James Bond-film. Hoewel hij geen deel uitmaakt van de oorspronkelijke en beroemdere serie, en het een stand-alone film is, is hij erg goed gemaakt. Het was een geniale zet van Sean Connery om hem terug te lokken naar de rol die hem beroemd heeft gemaakt, net als het feit dat hij de film afsluit op een manier die verwijst naar zijn voornemen om nooit meer Bond te spelen. Connery was net zo geweldig als in zijn eerdere 007-optredens. Het script is uitstekend, net als de fotografie en de uitvoeringen. Het is de eerste film die ik me herinner van Kim Basinger, die na deze film veel beroemder werd; Barbara Carrera was uitstekend; en Klaus Maria Brandauer was absoluut perfect als de hoofdschurk. De veelvuldige verwijzingen naar het ouder worden van Bond en de veranderende tijden en houding van de Britse geheime dienst waren hoogst komisch. De 007-snufjes waren gelijk aan die van de andere Bond-films. Het enige wat ontbrak was het beroemde muziekthema van 007, dat natuurlijk niet gebruikt kon worden in deze concurrerende productie. Het was nogal verbazingwekkend om te zien hoe twee uitstekende James Bond-films in hetzelfde jaar werden uitgebracht, deze en Octopussy met Roger Moore. Een interessant aspect van de film is de nadruk die wordt gelegd op videogames en computergraphics. Het begin van de jaren tachtig was de eerste bloeiperiode van zulke dingen, en het gebruik ervan in deze film maakte het tot een zeer hedendaagse film. De film is in feite een andere versie van _Thunderball_, aangevuld met nieuwere technologie. Ongeacht het telkens terugkerende thema zijn er voldoende verschillen om hem hoogst vermakelijk te maken. Ik zal deze regelmatig bekijken.

text_en: This is an excellent James Bond movie. Although it is not part of the original and more famous series, and it is a standalone film, it is very well done. Enticing Sean Connery to return to the role he made famous was a stroke of genius, as was titling the movie in a way that references his past vow to not play Bond again. Connery was as great as he was in his earlier 007 appearances. The script is outstanding, as are the photography and the performances. It's the earliest movie I recall with Kim Basinger, who became much more famous after this film; Barbara Carrera was excellent; and Klaus Maria Brandauer was absolutely perfect as the main villain. The frequent references to the aging of Bond and the changing times and attitudes of the British secret service were most humorous. The 007 gadgets equaled those of the other Bond films. The only thing missing was the famous 007 music theme, which, of course, could not be used by this competing production. It was rather amazing to me to be able to see two excellent James Bond movies released in the same year, this one and Octopussy with Roger Moore. An interesting aspect of the film is an emphasis on video games and computer graphics. The early 80's were the first heyday of such things, and the use of them in this film made it a very contemporary movie. The film is actually a different version of Thunderball, updated with newer technology. Regardless of the repeated theme, there are sufficient differences to make it most entertaining. I will watch this one frequently.


text: In 1983 werden er twee Bondfilms gemaakt, de ene was de officiële Bondfilm Octopussy met Roger Moore in de hoofdrol, die voor het eerst als James Bond te zien was in Live and Let Die, en de andere was de officieuze Bondfilm Never Say Never Again met Sean Connery in de hoofdrol, die voor het eerst als James Bond te zien was in Dr. No. Nee, die film was ook de eerste James Bondfilm uit 007. Never Say Never Again wordt officieus genoemd omdat het bedrijf dat de andere James Bondfilms maakte deze niet maakte. De film is gemaakt door EON. Het ene verschil is dat de openingsscène anders is, er is geen scène met de loop van een pistool en geen scène voor de aftiteling, en het andere verschil is de muziek. Sommige dingen in de film voelen aan als een James Bond-film, zoals de gadgets en de auto's, en James Bond die het altijd met de dames doet, en de film heeft een openingsliedje. Sean Connery speelt Bond nog steeds geweldig, en de andere sterren spelen ook geweldig.<br />Never Say Never Again is een goede film die net zo onderhoudend is als de officiële James Bond-films. Moet je zien.

text_en:
In 1983 two Bond movies was made, one was the official Bond movie Octopussy starring Roger Moore who starred as James Bond for the first time in Live and Let Die and the other was the unofficial Bond movie Never Say Never Again starring Sean Connery who played the role as James Bond for the first time in Dr. No, that film was also the first 007 James Bond movie to be made. Never Say Never Again is called unofficial because the company that made the other James Bond movies didn't make this one. Never Say Never Again is also a remake of the 1965 007 movie Thunderball, there are several differences in Never Say Never Again that lets you know it wasn't made by EON. One thing is that the opening is different, there's no gun barrel sequence and no pre-credit sequence, another difference is the music score. Some things in this movie does feel like a James Bond movie like the gadgets and cars, plus James Bond always getting it on with the ladies and the film does have an opening credits song. Sean Connery still does a great job playing Bond, the acting from the other stars is also great.

Never Say Never Again is a good film that's just has entertaining as the official James Bond films. Check this out. 10/10


text:
Je beoordeelt James Bond-films niet, je evalueert ze, je geeft ze een cijfer aan de hand van hoe goed ze aan de verwachtingen voldoen. Er zijn bepaalde dingen die je kunt verwachten, zelfs als je een Bond-film eist, en elke individuele inspanning levert iets op of niet. Dus hier zijn tien elementen die een Bond-film tot een Bond-film maken. En hoewel NOOIT NOOIT NIET MEER ZEGGEN maakt technisch gezien geen deel uit van de officiële Bondfilmografie, maakt alleen al het feit dat Sean Connery als 007 terugkeert het meer dan alleen maar een erelid van de serie. Hoe het op een schaal van 1 tot 10 scoort.
Titel: Zeg nooit nooit weer: De slimme titel heeft geen duidelijke link met de eigenlijke plot, maar is in plaats daarvan een geinige verwijzing naar Sean Connery's gelofte om nooit meer OO7 te spelen nadat hij al eens eerder was teruggelokt voor DIAMONDS IS VOOR EEUWIGheid. Hoe dan ook, het is een pakkende titel. 8 punten.
Pre-Credit Teaser: Misschien om eventuele overeenkomsten met de officiële EON-serie van Bondfilms te vermijden: er is geen Teaser; de openingsscènes worden alleen achter de aftiteling getoond. En zelfs dat is teleurstellend: alweer een nep-'O nee, Bond is dood'. 4 punten.
Opening Credits: Behalve een scherm vol piepkleine 007' Ze hebben niet eens de moeite genomen om de aftiteling op te fleuren met plaatjes of splitscreens of interessante camerastandpunten. 1 punt.
<0x3E><0x3E> Theme Song: Zoals geschreven door Michel LeGrand en gezongen door Lani Hall zou 'Never Say Never Again' een heel aangenaam onderdeel zijn van een bijzonder lange liftrit. Als Bondthema is het alleen maar oké. 6 punten.
<0x3E><0x3E> 'Bond, James Bond': Aangezien in deze film te zien is hoe Connery na tien jaar afwezigheid weer wordt binnengehaald als Bond, begint het verhaal met 007 die zich afvraagt of Bond/Connery nog wel geschikt is voor de rol. Gelukkig bewijst Connery dat hij meer dan klaar is voor Bondage. Hoewel hij een beetje grijzer is, wat meer omvang heeft en een wat opvallender toupet draagt, lijkt het hem geen enkele moeite te kosten om weer in actie te komen. Al met al is het een van Connery's beste en meest ontspannen draaiingen als personage. 9 punten.
Bond Babes: Zelfs in de beste Bondfilms krijgen de vrouwelijke personages niet veel dimensie; ze bestaan voornamelijk als noodzakelijke rekwisieten voor Bond. Toekomstig Oscar-winnares Kim Basinger krijgt veel speelruimte bij het creëren van haar personage van Domino Petachi en de film profiteert daarvan. Ze doet het goed <0xE2><0x80><0x93> en ze is ook niet slecht om naar te kijken.
Bond Villain: De berichten over zijn dood zijn duidelijk overdreven. Blofeld is terug <0xE2><0x80><0x93> voorlopig althans <0xE2><0x80><0x93> om te laten zien dat hij meer levens heeft dan zijn geliefde poesje. Max von Sydow, die ooit Jezus speelde en een stereotiepe schurk werd, heeft niet veel te doen in de rol, maar is niettemin een zijdezachte persoonlijkheid. Hij wordt echter overschaduwd door een prachtige voorstelling van Klaus Maria Brandauer als Maximiliaan Largo. Na een reeks banale Bond-schurken is het zo verfrissend voor Brandauer om een voorstelling te geven die zowel subtiel als kleurrijk kwaadaardig is. Grappig zonder kitscherig te zijn, meedogenloos zonder cartoonachtig te zijn; zijn Largo staat op de eerste plaats met Auric Goldfinger als een van Bonds beste schurken. 10 punten.
Bond Baddies: Fatima Blush! Wat kan ik zeggen? Met de brutale stijl van een bijzonder flamboyante travestiet speelt Barbara Carrera haar rol met verve. Ze toont een mengeling van zelfvoldaan kwaad en meer dan een piezeltje pure psychotische krankzinnigheid. Bond heeft diverse femmes fatales ontmoet, van wie de meesten zo gemakkelijk af te helpen waren dat ze meer als amusant snoepje dan als personage bestonden. Maar slechts weinigen durfden zo'n uitbarsting van dramatische of vastberadenheid tentoon te spreiden. Zelfs haar vroegtijdige dood is spectaculair, zelfs naar Bondiaanse maatstaven. 10 punten. Als een soort remake van THUNDERBALL lijkt de film een beetje uit de tijd: er worden kernraketten gestolen en het onroerend goed zal in het rond vliegen als alle landen van de wereld geen miljarden dollars losgeld betalen. Maar producent Kevin McClory had in elk geval het geluk dat hij gedwongen werd een van de zwakste Bond-avonturen te herschrijven. Hiermee vergeleken is THUNDERBALL een fluitje van een cent. En ondanks de afwezigheid van veel Bond-kenmerken slaagt de film op eigen kracht. 9 punten.
Productiewaarden: de film begint met een ongemakkelijke stijl, als een tv-film die meer wil zijn dan hij kan. Maar naarmate het verhaal vordert, krijgt de film meer vaart en een doelgerichtheid, waardoor het een superieur avontuur wordt. 8 punten.
Bonuspunten: er zijn een paar vreemde veranderingen die deze Bondfilm onderscheiden van de officiële serie. Miss Moneypenny wordt nauwelijks erkend; zoals gespeeld door Edward Fox is 'M' een chagrijnige oude mopperpot zonder respect voor de 'Double Os', een voorbode van hoe Judi Dench later de rol zou spelen; en 'Q' heeft plotseling een cockney-accent en is een en al maatje-maatje met Bond. En er is een merkwaardig gevoel van nostalgie door de hele film heen, zoals wanneer Bond zijn Astin-Martin vervangt door een vintage Packard en een tango-dansnummer dat slim in het verhaal wordt opgenomen. En een grote reddingsactie tegen het eind is te paard, een eerbetoon aan THE RAIDERS OF THE LOST ARK, wat op zich al een eerbetoon aan de Bondfilms was. 5 punten.
Summary: NOOIT NOOIT WEER ZEG IK is een gemengde film. Op de echt belangrijke punten is de film meer dan op zijn plaats dankzij de held Connery, de schurk Brandauer, de moordenaar Carrera en de in nood verkerende jonkvrouwe Basinger. Maar de duivel zit in de details; hoe ogenschijnlijk onbelangrijk de openingstitels, de herkenningsmelodie en dergelijke ook lijken, de film mist ze vanwege hun afwezigheid. Het komt allemaal over als een imitatie van een Bondfilm; een heel goed substituut, maar niettemin een substituut.
Bond-o-meter: 78 punten van de 100.

text_en:
You don't review James Bond movies, you evaluate them, rate them according to how well they meet expectations. There are certain things one has come to expect, even demand of a Bond film and each individual effort either delivers or it doesn't. So, here are ten elements that make a Bond film a Bond film. And even though NEVER SAY NEVER AGAIN is not technically part of the official Bond filmography, the mere presence of Sean Connery returning as 007 makes it something more than merely an honorary member of the series. Anyway, here's how it rates on a scale of 1 to 10:

Title: NEVER SAY NEVER AGAIN: The clever title has no apparent link to the actual storyline, but is instead an in-joke reference to Sean Connery's vow to never play OO7 again after having been lured back once before for DIAMONDS ARE FOREVER. Whatever the case, it is a catchy title. 8 points.

Pre-Credit Teaser: Perhaps trying to avoid any obvious parallels to the official EON series of Bond films, there is no Teaser; the opening scenes are just shown behind the credits. And even that is disappointing: yet another "oh-no, Bond has been killed" fakeout. 4 points.

Opening Credits: Other than a screen full of tiny 007's, they didn't even bother trying to jazz up the credits with graphics or split screens or interesting camera angles. 1 points.

Theme Song: As written by Michel LeGrand and sung by Lani Hall "Never Say Never Again" would make for a perfectly pleasant part of a particularly long elevator ride. As a Bond theme, it's merely okay. 6 points.

"Bond, James Bond": Appropriately, since this film sees Connery being lured back into service as Bond after a decade's hiatus, the story begins with 007 facing the question as to whether Bond/Connery is still up to the job. Happily, Connery more than proves himself ready for Bondage again. Though he is a bit grayer, sporting a bit more girth and wearing a slightly more obvious toupee, he seems to have no trouble slipping back into action. All in all, it is one of Connery's best, and most relaxed, turns as the character. 9 points.

Bond Babes: Even in the best of the Bond films, the female characters aren't given much dimension; they exist largely as necessary props for Bond's use. Future Oscar-winner Kim Basinger is granted a great deal of leeway in creating her character of Domino Petachi and the film benefits from this. She does a nice job -- and she's not bad to look at either. 8 points.

Bond Villain: The reports of his death being obviously exaggerated, Blofeld is back -- at least, for the moment -- showing he has more lives than his prized pussycat. One-time Jesus portrayer-turned-stereotypical villain, Max von Sydow isn't given a lot to do in the role, but is a silky presence nonetheless. But he is overshadowed by a wonderful performance by Klaus Maria Brandauer as Maximilian Largo. After a string of banal Bond villains, it is so refreshing for Brandauer to gave a performance that is both subtle, yet colorfully evil. Funny without being campy, ruthless without seeming cartoonish; his Largo ranks right up there with Auric Goldfinger as one of Bond's best villains. 10 points.

Bond Baddies: Fatima Blush! What can I say? As played with all the bold style of a particularly flamboyant drag queen, Barbara Carrera breezes through the film, displaying a mix of self-amused evil and more than a tad of pure psychotic insanity. Bond has crossed paths with a variety of femmes fatales, most of whom have been so easily disposed of that they existed more as amusing eye candy than as characters. But few dared to exhibit such a flare for the dramatic or such fierce determination. Even her untimely demise is spectacular, even by Bondian standards. 10 points.

Sinister Plot: As a remake of sorts of THUNDERBALL, the film does seem a bit been-there-done-that: nuclear missiles are stolen and major real estate will go kaboom if all the countries of the world don't pay a multi-kazillion dollar ransom. But at least producer Kevin McClory was lucky enough to find himself forced to remake one of the weakest Bond adventures. By comparisons, this effort blows THUNDERBALL out of the water. And despite the absence of many Bondian trademarks, the film succeeds on its own. 9 points.

Production values: The film starts out with an uneasy style, like a TV movie trying to be more than it can. But as the story progress, the film gains momentum and a sense of purpose, making it a superior adventure. 8 points.

Bonus Points: There are several odd changes that sets this Bond film apart from the official series. Miss Moneypenny is hardly acknowledged; as played by Edward Fox, "M" is a cranky old grouch with no respect for the "Double Os," a foreshadowing of how Judi Dench would later play the part; and "Q" suddenly has a cockney accent and is all buddy-buddy with Bond. And there is a curious sense of nostalgia throughout the film, such as replacing Bond's Astin-Martin with a vintage Packard and a tango dance number that is cleverly inserted into the story. And a big rescue near the end is on horseback, an homage to THE RAIDERS OF THE LOST ARK, which was itself a tribute to the Bond films. 5 points.

Summary: NEVER SAY NEVER AGAIN is a mixed bag. In the really important areas, it more than holds it own thanks to hero Connery, villain Brandauer, assassin Carrera and damsel-in-distress Basinger. But the devil is in the details; as seemingly unimportant as the opening credits, theme song and such seem, the film is lacking because of their absence. It all comes off as a faux Bond film; a very good substitute, but a substitute nonetheless.

Bond-o-meter Rating: 78 points out of 100.


text:
Toen de jaren zeventig ten einde liepen, begonnen er in de amusementsindustrie geruchten de ronde te doen over de mogelijke terugkeer van Sean Connery naar de rol die hij in 1962 beroemd had gemaakt: James Bond.
Tijdens de opnamen van 'Moonraker' in Brazilië werd Cubby Broccoli op locatie gevraagd door Barry Norman, de producer van _B.B.C.'s_. Begrijpelijkerwijs aarzelde de producer om zijn mening te geven.
Toen 'Moonraker' in première ging, waren Bond-fans woedend over wat zij beschouwden als het afschaffen van het personage, en de sprong naar 'Star Wars' was ongeveer hetzelfde als wat 'Live & Let Die' een paar jaar eerder had gedaan met de blaxploitation-rage. Velen spraken openlijk hun hoop uit dat Connery terug zou komen, al was het alleen maar om Eon te laten zien hoe een echte Bondfilm eruit moest zien.
Er volgden jaren van juridische strijd. Het oorspronkelijke script, getiteld 'James Bond van de geheime dienst' (later afgekort tot 'Warhead') was geschreven door Kevin McClory, Len Deighton en Connery, was nooit gefilmd en is nog steeds een van de grootste kaskrakers.
Een nieuw script, dichter bij de verhaallijn van 'Thunderball', werd in opdracht geschreven. Het was geschreven door Lorenzo Semple Junior, beter bekend als de man die het kamp in 'Batman' had geplaatst. Hij had ook 'The Parallax View' geschreven, een van de beste samenzweringsthrillers van de afgelopen tien jaar. Connery vond dat het script een Brits tintje moest hebben en liet Dick Clement en Ian La Frenais, de schrijvers van de succesvolle Britse sitcoms 'The Likely Lads' en 'Porridge', komen. De geestige titel was een idee van Connery's vrouw Micheline.
'Never Say Never Again' opende vlak voor Kerstmis 1983 met een stortvloed van kritiek; normaal gesproken waren de critici zo opgetogen over Connery's terugkeer dat ze alle andere aspecten van de film negeerden. Velen gebruikten de film om de Roger Moore-serie venijnig aan te pakken, vooral 'Octopussy' van dat jaar. In feite is 'Octopussy' in alle opzichten superieur. 'Never' mist de opwinding en het spektakel die je met Bond associeert, en soms lijkt het wel een voor de televisie gemaakte film. Het verhaal was al eerder gedaan en beter, in 'Thunderball' van 1965, vandaar 'Never'. Het zou altijd op de tweede plaats komen. Het werd ook belemmerd door het feit dat het geen deel uitmaakte van de officiële serie, wat betekende dat Monty Normans 'James Bond-thema' en het wapenlogo van Maurice Binder niet konden worden gebruikt.
Als Bond is Connery grandioos, hij stapt moeiteloos terug in zijn beroemdste rol. Bond spelen als een oudere, wijzere agent werkte. Barbara Carrera kreeg haar beste filmrol als de schurkachtige 'Fatima Blush', een dame wier liefde voor moord zo groot is dat ze na (dat denkt ze althans) het doden van Bond gaat dansen. Kim Basinger smeult als 'Domino'. Als S.P.E.C.T.R.E.-agent 'Maximillian Largo' geeft Klaus Maria Brandauer een huiveringwekkende voorstelling. Een grote teleurstelling is echter Max Von Sydow als 'Blofeld'. De affiches wekten de indruk dat hij een belangrijke figuur zou worden, maar in werkelijkheid komt hij alleen in een paar scènes voor. Met een sterker script had hij een van de grootste Bond-misdadigers kunnen worden.
'Never' beloofde een terugkeer te worden naar de eerste Bondfilms van Eon, zoals 'From Russia With Love', maar dat werd het niet. De snufjes waren er wel, maar ze werden bijna verontschuldigend gebruikt. Bonds raketmotor was zelfs in de jaren zestig een afgezaagde gimmick. De film probeerde in humor met Eon's Bonds te wedijveren. Bond die zichzelf redt door zijn eigen urinemonster in het gezicht van een sluipmoordenaar te gooien is op een gegeven moment net zo'n klucht als die je in 'Moonraker' zult aantreffen. Maar het dieptepunt komt met de introductie van Rowan Atkinson als de stuntelige ambtenaar van Buitenlandse Zaken 'Nigel Small-Fawcett'. Hij geeft zo'n onthutsend slechte voorstelling dat je je afvraagt of hij dacht dat hij in een Footlights-revue speelde.
De muziek van Michel Legrand is afschuwelijk, de man lijkt nog nooit van zijn leven een Bondfilm te hebben gezien.
Hoewel de film een financieel succes was, staat hij jaren later bekend als de zwakste Bond uit de jaren tachtig. Connery zelf was er teleurgesteld over en speelde een paar jaar niet meer in een film.
1983 was een goed jaar voor 007-maniakken, en naast de films van Connery en Moore maakte George Lazenby een verrukkelijke cameo in de tv-serie. De Terugkeer Van De Man Van U.N.C.L.E.: De Vijftienjarige Verhouding'.

text_en:
As the '70's drew to a close, rumours began to fly in the entertainment industry about the possible return of Sean Connery to the role he had made famous back in 1962 - James Bond.

Cubby Broccoli was asked on location in Brazil during the making of 'Moonraker' by the B.B.C.'s Barry Norman how he viewed the prospect. Understandably, the producer was reluctant to commit himself to an opinion.

When 'Moonraker' opened, Bond fans were outraged by what they perceived to be a cheapening of the character, and the jumping onto the 'Star Wars' bandwagon much as 'Live & Let Die' had done with the blaxploitation craze a few years earlier. Many publicly vocalised their hope that Connery would return, if only to show Eon how a real Bond movie should look.

Years of legal battles followed. The original script, entitled 'James Bond Of The Secret Service' ( later retitled 'Warhead' ) was written by Kevin McClory, Len Deighton, and Connery, was never filmed, and remains one of the great unmade movie blockbusters.

A new script, closer to the 'Thunderball' storyline, was commissioned. It was written by Lorenzo Semple Junior, best known as the man who put the camp into 'Batman'. He had also written 'The Parallax View', one of the decade's finest conspiracy thrillers. Feeling the script needed a British touch, Connery brought in Dick Clement and Ian La Frenais, writers of hit British sitcoms 'The Likely Lads' and 'Porridge'. The witty title was suggested by Connery's wife Micheline.

'Never Say Never Again' opened just before Christmas 1983 to a shower of critical praise; normally sensible critics were so ecstatic at Connery's return they ignored all other aspects of the film. Many used it to viciously attack the Roger Moore series, particularly that year's 'Octopussy'. In truth, 'Octopussy' is superior in every respect. 'Never' lacks the excitement and spectacle one associates with Bond, at times it looks like a made-for-T.V. movie. The story had been done before and better in 1965's 'Thunderball', hence 'Never' was always going to come off second best. It was also hampered by not being part of the official series, meaning that Monty Norman's 'James Bond Theme' and Maurice Binder's gun-barrel logo could not be used.

As Bond, Connery is magnificent, effortlessly stepping back into his most famous role. Playing Bond as an older, wiser agent worked. Barbara Carrera landed her best movie role as villainous 'Fatima Blush', a lady whose love for murder is such she dances after ( so she thinks ) killing Bond. Kim Basinger smolders as 'Domino'. As S.P.E.C.T.R.E. agent 'Maximillian Largo', Klaus Maria Brandauer gives a chilling performance. A major disappointment though is Max Von Sydow as 'Blofeld'. The posters gave the impression he would be a major character, in fact he appears only in a few scenes. With a stronger script, he could have been one of the all-time great Bond villains.

'Never' promised to be a throwback to the early Eon Bonds such as 'From Russia With Love', but did not deliver. The gadgets were there, but were used almost apologetically. Bond's rocket-firing motorcycle was a tired gimmick even in the '60's. The film tried to compete with Eon's Bonds in terms of humour. Bond saving himself by throwing his own urine sample into an assassin's face is a farcical a moment as any you will find in 'Moonraker'. But the nadir comes with the introduction of Rowan Atkinson as bumbling Foreign Office official 'Nigel Small-Fawcett'. He gives a performance so staggeringly awful you wonder if he thought he was in a Footlights revue.

Michel Legrand's music is horrible, the man seems to never to have seen a Bond film in his life.

Though the film was a financial success, viewed years later it stands as the weakest Bond of the '80's. Connery himself was disappointed with it, and not did act in a movie again for some years.

1983 was a good year for 007 maniacs, in addition to the Connery and Moore movies, George Lazenby did a delightful cameo in the made-for-T.V. 'Return Of The Man From U.N.C.L.E.: The Fifteen Years Later Affair'.


text:
Ja, het is Sean Connery weer in de rol van Bond, en hij ziet er levendiger uit dan ooit sinds de eerste keer dat ze deze film maakten, in 1965, toen hij 'Thunderball' werd genoemd. Maar de tong is zo stevig in de mond dat je je afvraagt of Connery niet gebruikmaakt van een paar geobserveerde trucs van zijn vriend en meer humoristische opvolger, Roger Moore.
Moore is mijn favoriete Bond, maar Connery heeft in dit ongebruikelijke uitstapje een sterk argument voor zichzelf. De enige serieuze Bondfilm die niet onder de auspiciën van de klassieke Eon Bond-serie is gemaakt, 'Never Say Never Again', is een oneerbiedige terugkeer naar de bron. Zacht van actie, maar sterk van karakter en slimme dialogen.
Bond, het is'm!' Het is duidelijk dat Moore een man is die in ongenade is gevallen. Hoe vaak hij ook de wereld heeft gered, zijn nieuwe baas heeft geen hoge dunk van zijn vette levensstijl. 'Te veel vrije radicalen, dat is jouw probleem... Veroorzaakt door te veel rood vlees, te veel witbrood, te veel martini's.' 'Dan zal ik het wittebrood maar weglaten, meneer,' antwoordt Bond gevat.
Een vroege vechtscène in een kuuroord is het hoogtepunt van de film, waarin Bond en een aanvaller zich een weg vechten door een keuken, een slaapkamer en een laboratorium, voordat Bond zijn tegenstander uiteindelijk om zeep helpt, ironisch genoeg met niet weinig hulp van die vrije radicalen. Humor wordt in de film overvloedig gebruikt, en wel op een veel slimmere manier dan in de meeste andere films van Moore. Connery's uitstapjes, hoewel Connery het leuker lijkt te vinden om zichzelf naar boven te sturen als gevolg van Moores minder egocentrische voorbeeld.
Was het omdat hij een flink deel van de winst opstreek? Of werkte hij voor minder gierige producenten? Wat het ook is, het script past goed bij zijn relaxte stijl, en het resultaat is rijker en onderhoudender dan Connery's vorige twee Eon Bond-uitstapjes, 'You Only Live Twice' en 'Diamonds Are Forever'.
De jaren tachtig waren geen goede jaren voor Bond, of het nu om Connery, Moore of Timothy Dalton ging. Ledematenwarmers, videospelletjes en lelijke sportauto's zijn overal te zien, en de Bianca Jagger-zonnebril die Klaus Maria Brandauer in zijn eerste scène draagt, doet hem geen goed. Vergeet de eerste indruk. Brandauers rol als de voornaamste schurk, Maximiliaan Largo, is een van de beste in welke Bondfilm dan ook, en Brandauer speelt zijn personage met plezier de dreiging en manie toe. Op een gegeven moment laat hij Bond vrij rondlopen in zijn commandopost, met een martini erbij, en zijn dansende ogen en waanzinnige, innemende grijns vormen de hele tijd een boeiend gezelschap. Het beste in deze film, afgezien van Connery, zijn de Bond-meisjes, die met meer aandacht voor de persoonlijkheid dan normaal in Bond-films zijn gefotografeerd, een eerbewijs aan filmregisseur Douglas Slocombe en regisseur Irvin Kirshner. Barbara Carrera werd genomineerd voor een Golden Globe voor haar rol als de boosaardige Fatima Blush, net zo gek als Largo en nog mooier om te zien. Ze houdt het niet de hele film vol; je hebt haar bijna nodig om je op de anderen te kunnen concentreren.

De borsten en billen van Kim Basinger hadden hun eigen figuranten moeten hebben voor de tijd dat ze in deze film te zien zijn, maar ik klaag niet. Basinger is een zeldzame schoonheid, die in deze eerste rol als Largo's vrouw een hoofdrol speelt. s ma<0xC3><0xAE>tresse vermengt een ongelooflijke geilheid met een kinderlijke kwetsbaarheid die de Bond in mij naar boven brengt, en in vele anderen ook, vermoed ik. (Haar lippen en jukbeenderen zijn ook heel lief.)
Het is geen goed geconstrueerde film. Het is een imitatie van een betere Bondfilm, met een slordige verhaallijn, een verschrikkelijke score en een vlakke aftiteling. Maar Connery komt er wel in voor, wat bewijst dat hij de definitieve versie van de definitieve filmagent was, ook al steelt hij een paar pagina's van mijn 007, meneer Moore. Het eindresultaat is best vermakelijk, dus ik klaag niet.

text_en:
Yes, it's Sean Connery playing Bond again, looking more alive and into his part than any time since the first time they made this film, in 1965 when it was called "Thunderball". But the tongue is so firmly in cheek one wonders if Connery isn't employing a few observed tricks from his friend and more humorous successor, Roger Moore.

Moore is my favorite Bond, but Connery makes a strong case for himself in this unusual outing. The only serious Bond film not made under the aegis of the classic Eon Bond series, "Never Say Never Again" is an irreverent return to the well. Soft on action, it's nevertheless strong on character and clever dialogue.

Bond, it's made clear right away, is a man in disfavor. No matter how many times he has saved the world, his new boss thinks little of his fat lifestyle. "Too many free radicals, that's your problem...Caused by eating too much red meat, white bread, too many martinis." "Then I shall cut out the white bread, sir," Bond smartly replies.

An early fight sequence in a spa represents the movie's high point action-wise, with Bond and an attacker fighting their way through a kitchen, a bedroom, and a laboratory before Bond finally douses his opponent, ironically with no small help from those free radicals. Humor is liberally applied in the film, rather more cleverly than most of Moore's outings, though Connery seems to be having more fun sending himself up as a result of Moore's less egotistic example.

Was it because he was making a good chunk of the gross? Or was it working for less stingy producers? Whatever it is, the screenplay serves his laid-back style well, and the result is richer and more entertaining than Connery's prior two Eon Bond outings, "You Only Live Twice" and "Diamonds Are Forever".

The 1980s were not a good decade for Bond, whether it was Connery, Moore, or Timothy Dalton. Leg warmers, video games, and ugly sports cars are all in evidence, and the Bianca Jagger sunglasses Klaus Maria Brandauer is seen wearing in his first scene do him no favors. Forget first impressions. Brandauer's role as the chief villain, Maximilian Largo, is one of the best in any Bond film, with Brandauer enjoyably playing up his character's menace and mania. At one point, he allows Bond free roam of his situation room, with a martini to boot, and his dancing eyes and mad, engaging grin make for compelling company throughout.

The best thing in this film, other than Connery, are the Bond girls, shot with more attention to personality than normal in Bond films, a testament to cinematographer Douglas Slocombe and director Irvin Kirshner. Barbara Carrera was nominated for a Golden Globe for her role as the villainess Fatima Blush, every bit as crazy as Largo and even nicer to look at. She doesn't last the whole movie; you almost need her gone in order to focus on the others.

Kim Basinger's breasts and buttocks should have had their own agents for the screen time they get in this film, but I'm not complaining. Basinger's a rare beauty who in this early role as Largo's mistress mixes incredible hotitude with a childlike vulnerability that brings out the Bond in me, and many others I suspect. (Her lips and cheekbones are pretty sweet, too.)

It's not a well-constructed film. It's a knockoff of a better Bond movie with a sloppy storyline, a terrible score, and a flat ending. But it does have Connery, proving his was the definitive take on cinema's definitive secret agent, even if he steals a page or two from my 007, Mr. Moore. The end result is entertaining enough, so I'm not complaining.


text:
'Empire Strikes Back' van Irvin Kershner, een remake van de James Bond-film 'Thunderball' uit 1965, overtreft het origineel van Terence Young niet, maar deze niet-Harry Saltzman & Albert R. Broccoli-film is de moeite van het bekijken waard als je een 007-fan bent. Niettemin, ondanks het gebrek aan slimme gadgets en het ontbreken van een levendige muziekscore, is 'Never Say Never Again' een bovengemiddelde, spannende thriller over de ondergang van de wereld, met topoptredens van een doorgewinterde cast, onder wie Sean Connery, Kim Basinger, Klaus Maria Brandauer, Max Von Sydow, Barbara Carrera, Edward Fox, Bernie Casey, Alec McCowen en Rowan Atkinson. De film zit vol verrassingen die voortkomen uit de verkwikkende titelrolsequentie gedurende de doorgaans opwindende maar lange 134 minuten. In tegenstelling tot de James Bond-saga's met hun adembenemende momenten van spektakel, bevat 'Never Say Never Again' maar weinig van deze scènes, vanwege het bespottelijke budget. In feite bevat de film slechts drie snufjes: een explosieve balpen, een polshorloge met een laser en een opgevoerde motor. Afgezien van de smaakvolle openingstune van Lani Hall, laat de orkestmuziek van Michel Legrands 'Ice Station Zebra' veel te wensen over. Legrand imiteert geen van die flitsende, jazzy aanwijzingen die John Barry's muziek voor de reguliere Bondfilm zo gedenkwaardig maakten. Al met al lijkt 'Never Say Never Again' meer te passen bij de eerste twee Bondfilms met 'Dr. No' en 'From Russia With Love' en 'On Her Majesty's Secret Service'. in termen van een meer nuchtere benadering van het onderwerp.
'Never Say Never Again' toont Sean Connery's James Bond als een oudere 007 die zijn tijd heeft gehad en niet meer in actieve dienst is om les te geven. Ironisch genoeg was Roger Moore een jaar ouder dan Connery en behandelden Moores Bondfilms 007 als een actieve, jonge vent. Sean Connery lijkt er verantwoordelijk voor te zijn dat 007 een volwassener geheim agent wordt en er vindt een aantal veranderingen plaats in het scenario van Lorenzo Semple dat Bonds leeftijd benadrukt. In eerste instantie had Connery ervoor gepleit om Bond zonder haarstukje te spelen, maar gelukkig hadden wijzere geesten de overhand en heeft Connery een haarstukje. Hij ziet er gebruind en fit uit en lijkt in een betere conditie dan twaalf jaar geleden, toen hij op het laatste moment werd ingeschakeld voor 'Diamonds Are Forever' om John Gavin te vervangen. Connery had aan een andere film gewerkt en was dikker geworden voor de rol die hij niet op tijd kon wegwerken voor 'Diamonds Are Forever'. Met zijn 52 jaar heeft Connery nog steeds een jeugdige vitaliteit, ondanks de gekunstelde eisen van het script.
De actie speelt zich af terwijl 007 in zijn eentje op een afgelegen onbewoond eiland een ontvoerde vrouw probeert te redden. Hij stuurt een paar bewakers met machinegeweren op de vrouw af en bevrijdt haar, maar als hij even niet oplet, steekt ze hem met een mes in zijn zij. Het lijkt erop dat deze hele reeks een oefening was die door M (Edward Fox van 'Day of the Jackal') was ontworpen om Bonds bekwaamheid op de proef te stellen. De nieuwe M is niet zo bedreven in het gebruik van agenten in het veld als zijn voorganger. M besluit dat Bond zijn systeem van 'vrije radicalen' moet ontmantelen en laat 007 naar Shrublands vertrekken. In de plattelandskliniek merkt Bond verdachte activiteiten op tussen een verpleegster en een patiënt, en hij krijgt in de gaten dat hij hen in de gaten houdt. De verpleegster is niemand anders dan SPECTRE-sluipmoordenaar Fatima Blush (Barbara Carrera uit 'The Island of Dr. Moreau') en zij moet ervoor zorgen dat niemand USAF-officier Jack Petachi (Gavan O'Herlihy uit 'Superman 3') te zien krijgt. Petachi maakt deel uit van een SPECTRE-plan van de miljonair Maximilian Largo (Klaus Maria Brandauer van 'Out of Africa') om de wereldmacht te vernietigen door twee kernkoppen te stelen. De schurken implanteren een duplicaat-oog in kapitein Petachi, die toegang heeft tot de meest geavanceerde computers en die het bevel kan geven om wapens te bewapenen. Nadat hij de wapens voor SPECTRE heeft gestolen, rijdt Fatima Blush hem van de weg af door haar slang op zijn schoot te gooien, waarna ze een explosief aan zijn verongelukte auto bevestigt en hem opblaast. Het eerste deel van 'Never Say Never Again', afgezien van de SPECTRE-planningsvergadering, is in handen van Fatima, die toezicht houdt op het bewapenen van Petachi. Ze blijven in de kliniek en proberen Bond vervolgens herhaaldelijk te vermoorden, de een op zee met haaien en de ander in een motelsuite met een bom.
Uiteindelijk ontmoet Bond de mooie blonde Domino (Kim Basinger van 'Mother Lode') en sluipt hij Largo's liefdadigheidsbanket in een casino in Monte Carlo binnen, waar de twee het opnemen in een ingewikkeld videospel dat 'Domination' heet, om te zien wie de wereld zal regeren. Bond verslaat hem en Largo haat hem nu dubbel zo erg omdat 007 zijn enige rivaal is en een doorn in zijn oog die zelfs Fatima niet lijkt te kunnen verwijderen. Bond en Fatima vechten het uit na een achtervolging op een motor als hij haar een wederdienst bewijst en haar opblaast. Hun eerdere ontmoeting op de Bahama's, toen ze een apparaatje aanbrachten om een haai naar zich toe te lokken, is nogal zwak. Net als in de oorspronkelijke 'Thunderball' halen de boeven de gekaapte kernkoppen op zee terug, maar dan alleen de kernkoppen zelf.
Bond vliegt naar de Bahama's, waar hij zijn diplomatieke contactpersoon ontmoet, Nigel Small-Fawcett (niet minder dan Rowan Atkinson van 'Mr. Bean'), die bang is dat Bond iemand zal doden en het paradijs op het eiland zal verwoesten. Natuurlijk dient Nigel Small-Fawcett als bron van komische afleiding in de film. De C.I.A. stuurt Felix Leiter (Bernie Casey van 'Guns of the Magnificent Seven') om Bond te steunen. Dit is de eerste keer dat een Afro-Amerikaan Leiter speelt. Bond heeft zijn portie problemen, waaronder het redden van Domino van Arabische slavendrijvers, terwijl Leiter en hij de wereld redden. 'Never Say Never Again' is een zeer respectabele James Bond-thriller met veel fraaie details, maar het wekt nooit de sfeer van gevaar die de Bondfilms uit de franchise hebben. 'Never Say Never Again' ziet er zelfs uit als een waardige Masterpiece Theatre take op 007.

text_en:
"Empire Strikes Back" director Irvin Kershner's "Never Say Never Again," a remake of the 1965 James Bond movie "Thunderball," doesn't surpasses the Terence Young original, but this non-Harry Saltzman & Albert R. Broccoli film is well worth watching if you call yourself a 007 aficionado. Nevertheless, despite its shortage of clever gadgets and the lack of a vibrant musical score, "Never Say Never Again" rates as an above-average, suspenseful doomsday thriller with top-flight performances by a seasoned cast including Sean Connery, Kim Basinger, Klaus Maria Brandauer, Max Von Sydow, Barbara Carrera, Edward Fox, Bernie Casey, Alec McCowen, and Rowan Atkinson. The film bristles with surprises galore from the invigorating title credits sequence throughout its generally exciting but lengthy 134 minutes. Unlike the franchise James Bond sagas with their breath-taking moments of spectacle, "Never Say Never Again" provides few of these scenes because of its prohibitive budget. Indeed, the film features only three gadgets: an explosive ball-point pen, a wristwatch with a laser, and a souped-up motorcycle. Aside from the flavorful Lani Hall opening theme song, "Ice Station Zebra" composer Michel Legrand's orchestral music score leaves much to be desired. Legrand replicates none of those snappy, jazz cues that made John Barry's music for the regular Bond franchise so memorable. All in all, "Never Say Never Again" seems to fit more into the first two Bond movies"Dr. No" and "From Russia With Love"and "On Her Majesty's Secret Service" in terms of its more down to earth approach to the subject matter.

"Never Say Never Again" presents Sean Connery's James Bond as an older 007 who has seen his day and has been taken off active service to teach. Ironically, Roger Moore was a year older than Connery and Moore's Bond movies treated 007 as an active, young guy. Sean Connery seems to be responsible for making 007 a more mature secret agent and a number of changes take place in the Lorenzo Semple screenplay that emphasize Bond's age. Initially, Connery had lobbied to play Bond without a hairpiece, but mercifully wiser minds prevailed and Connery sports a hairpiece. He looks tanned and fit and appears in better condition than he did twelve years earlier when he was rushed into "Diamonds Are Forever" at the last moment to replace John Gavin. Connery had been working on another movie and had gained weight for the role that he was unable to remove in time for "Diamonds Are Forever." At 52, Connery still has a youthful vigor here despite the contrived demands of the script.

The action unfolds with 007 single-handedly trying to rescue a kidnapped woman on a remote desert island. He dispatches several guards armed with machine guns and frees the woman, only to have her stab him with a knife in the side when he isn't looking. It seems that this entire sequence was an exercise designed by M (Edward Fox of "Day of the Jackal") to test Bond's ability. The new M doesn't share his predecessor's use of field agents. M decides that Bond needs to clean out his system of all 'free radicals' and has 007 packed off to Shrublands. While at the country clinic, Bond notices suspicious activity between a nurse and a patient and gets noticed watching them. The nurse is none other than SPECTRE assassin Fatima Blush (Barbara Carrera of "The Island of Dr. Moreau") and she is in charge of making sure that nobody sees USAF officer Jack Petachi (Gavan O'Herlihy of "Superman 3"). Petachi is part of a SPECTRE plan by millionaire businessman Maximilian Largo (Klaus Maria Brandauer of "Out of Africa") to black the world powers by stealing two nuclear warheads. The villains implant a duplicate eyeball into Captain Petachi who has access to the highly sophisticated computers and can order the arming of weapons. After he steals the weapons for SPECTRE, Fatima Blush runs him off the road by tossing her pet snake in his lap and then attaches an explosive to his wrecked car and blows him up. Indeed, the first part of "Never Say Never Again," apart from the SPECTRE planning conference, belong to Fatima as she supervises Petachi's stay at the clinic and then repeatedly tries to kill Bond, one at sea with sharks and later in a motel suite with an explosives device.

Eventually, Bond meets the beautiful blond Domino (Kim Basinger of "Mother Lode") and sneaks into Largo's charity banquet at a Monte Carlo casino where the two face off in an elaborate video game called 'Domination' to see who will rule the world. Bond bests him and Largo hates him doubly now because 007 is his only rival to Domino and a thorn in his side that not even Fatima seems to be able to remove. Bond and Fatima have it out after a motorcycle chase when he returns the favor and blows her up. Their earlier encounter in the Bahamas when she attached a device to lure a shark after him is pretty lame. Like in the original "Thunderball," the villains recover the hijacked nuclear warheads at sea, but just the warheads themselves.

Bond flies to the Bahamas where he meets his diplomatic liaison, Nigel Small-Fawcett (no lesser than Rowan Atkinson of "Mr. Bean" fame, who is worried that Bond may kill somebody and ruin the island paradise. Of course, Nigel Small-Fawcett serves as the film's source of comic relief. The C.I.A. sends Felix Leiter (Bernie Casey of "Guns of the Magnificent Seven") to back up Bond. This is the first time that an African-American portrayed Leiter. Bond encounters his share of problems, involving saving Domino from Arab slavers, while Leiter and he save the world. "Never Say Never Again" is a richly respectable James Bond thriller with many neat touches, but it never generates the air of danger that the franchise Bond films have. Indeed, "Never Say Never Again" looks like a dignified Masterpiece Theatre take on 007.


text:
1983 was 'the battle of the Bonds'. Dat jaar speelde zowel Roger Moore als Sean Connery de hoofdrol in twee James Bondfilms, de eerste (Octopussy) werd geproduceerd door de 'officiële' makers van de Bondfilms, terwijl de tweede (Never Say Never Again) 'onofficieel' werd geproduceerd door een groep onder leiding van Kevin McClory, die de filmrechten van Thunderball had. Verrassend genoeg is de 'onofficiële' film beter, ondanks de overduidelijke tekortkoming en het feit dat Never Say Never Again een remake is van Thunderball.

Never Say Never Again heeft de eer een van de beste casts ooit voor een Bondfilm te hebben. Het begint allemaal met Sean Connery, die voor het eerst sinds Diamonds Are Forever uit 1971 terugkeert in het toneelstuk Bond. Connery mag dan ouder zijn dan hij toen was, maar hij ziet er hier beter uit dan in Diamonds Are Forever. The Bond of Never Say Never Again is de gestroomlijnde en gevaarlijke haai van Dr. No of From Russia With Love, maar een paar jaar ouder. Connery's uitvoering van één tekst en dialogen is nog net zo goed als vroeger. Het enige nadeel van Connery's leeftijd is zijn geloofwaardigheid, vooral waar het de dames van de film betreft. Als je het met eigen ogen ziet, ziet zelfs Connery er, ondanks het feit dat hij in topconditie verkeert, net zo vreemd uit als Moore wanneer hij met vrouwen naar bed gaat die half zo oud zijn als hij. Maar ondanks deze geloofwaardigheidskwestie speelt Never Say Never Again Connery in een van zijn betere Bond-rollen en een duidelijke verbetering ten opzichte van zijn twee eerdere Bond-rollen.
Kim Bassinger speelt Domino in een van haar eerste filmrollen. Bassinger speelt de rol met aanzienlijk zelfvertrouwen voor een betrekkelijk nieuweling en ze maakt het personage geloofwaardig. Bassinger houdt stand tegenover haar tegenspelers en heeft ook een aanzienlijke chemie met hen. Ze zou zelfs wel eens beter kunnen zijn dan in haar Thunderball-tegenspeler, gespeeld door Claudine Auger.
En dan is er nog de schurk, Maximilian Largo gespeeld door Klaus Maria Brandauer. s Largo is alles wat een James Bond-schurk zou moeten zijn: beminnelijk, charmant, boosaardig en bovenal geloofwaardig. Brandauer maakt de rol realistisch en kiest ervoor niet in de val te lopen waarin veel andere Bond-schurks zijn gelopen door over de top te gaan. Brandauer speelt Largo met een stille dreiging en charisma die in veel tegenstanders van 007 onzichtbaar zijn.
De uitstekende cast wordt ook uitgebreid met de bijrollen. Barbara Carrera is een prima tegenspeelster in Fatima Blush en het scherm licht op als ze verschijnt. Max Von Sydow is een mooie verschijning als Blofeld, hoewel zijn verschijning meer op een camee lijkt. Rowan Atkinson verschijnt als Bond.' De bijrollen worden gespeeld door een aantal stuntelige figuranten, wat een aantal van de beste scènes van de film oplevert. Het hoogtepunt van de bijrollen wordt gevormd door de staf van MI6, die bestaat uit Edward Fox' M, die een groot contrast vormt met Bernard Lee, Pamela Salem, die Moneypenny speelt en de kers op de taart vormt met Alec McCowens geweldige Q. De bijrollen hebben echter een paar dwalingen in de vorm van Bernie Casey als Felix Leiter en Gavin O'Herlihy als Jack Petachi, die beiden in hun respectievelijke rollen geen geloofwaardigheid lijken te bezitten. Voor het overige is deze film een van de beste casts die ooit voor een Bondfilm zijn geformeerd.
Boven op een uitstekende cast bevat de film verscheidene andere essentiële ingrediënten. Van de openingssequentie in Midden-Amerika tot het gevecht bij Shrublands, tot de onderwatersequenties en de achtervolging op een motorfiets, dit is een film waarin de actiesequenties niet alleen geweldig zijn, maar ook voor het grootste deel de plot dienen. De film heeft ook goede special effects in de zin van kruisrakettenmodellen, explosies en alles wat we van een Bondfilm verwachten. Irvin Kershner, die dan net bezig is met _The Empire Strikes Back_, geeft de film een goed gevoel voor richting, vooral in scènes als het onderstation van kernkoppen en de daaropvolgende diefstal van de kruisraketten.
Toch is deze film verre van perfect. Never Say Never Again is zonder enige twijfel een van de meest gedateerde Bondfilms, met zijn zware gebruik van computer zandvideogames uit de jaren tachtig. Hoewel de technologie na verloop van tijd elke film overtreft, is deze film daar zwaar op aangewezen, vooral door de kaping van de kruisraketten en de Domination-sequentie, waardoor de film een kwart eeuw na zijn release ongelooflijk gedateerd lijkt. Het script heeft ook de neiging te lijden aan voorspelbaarheid, juist vanwege het feit dat het een remake is van Thunderball.
Maar voor zijn voorspelbaarheid is het script van Never Say Never Again vrij goed. Het script bevat goede dialoogscènes, geen enkele huiveringwekkende, één-regelige tekst (over hoeveel van de Roger Moore-periodescripts kun je dat zeggen?), een paar grappige situaties, en toch is het voor het grootste deel om naar te kijken en is het spannend. Als je eenmaal voorbij het feit bent dat het een remake is, zitten er heel wat goede dingen in het script voor de film.
Muziek is in feite de grootste zwakte van de film. Vanwege de 'onofficiële' status van de film kon de James Bond-thematiek niet worden gebruikt. Daar kwam nog bij dat met de juiste componist had kunnen worden aangetoond dat een Bond-score zonder dat thema kon werken. Helaas is de score van Michael Legrand verre van goed. De score van Octopussy is totaal niet op zijn plaats in een Bondfilm en er zijn maar twee plaatsen waar hij echt werkt. Om het nog erger te maken is de film ook nog eens uitgerust met een van de slechtste titels die ooit een James Bondfilm hebben gesierd.
Hoewel hij zwaar gedateerd is, enigszins voorspelbaar, en een slechte score heeft, is Never Say Never Again nog steeds een goede Bondfilm. Met een van de beste casts van elke Bondfilm, goede actiescènes, goede special effects, goede regie en een geweldige dialoog, bewijst deze film dat 'onofficieel' niet slecht is. Het is zelfs beter dan Octopussy en de winnaar van 'de slag om de Bonds'.

text_en:
1983 was "the battle of the Bonds". That year both Roger Moore and Sean Connery starred in two separate James Bond film, the former (Octopussy) was produced by the "official" makers of the Bond films while the later (Never Say Never Again) was produced "unofficially" by a group led by Kevin McClory who held the film rights to Thunderball. Surprisingly enough is the "unofficial" film that is better despite the obvious flaw of and the fact that Never Say Never Again is a remake of Thunderball.

Never Say Never Again has the distinction of sporting one of the best casts ever assembled for a Bond film. It all starts with Sean Connery, returning to the play Bond for the first time since 1971's Diamonds Are Forever. Connery might be older then he was then but he looks better here then he did in Diamonds Are Forever. The Bond of Never Say Never Again is the sleek and dangerous shark of Dr. No or From Russia With Love, just a few years older. Connery's delivery of one liners and dialogue is as dead on as it ever was. The one downside to Connery's age is his believability, especially when it comes to the ladies of the film. Let's face it even Connery, despite being in top physical shape, looks as odd as Moore when he is bedding women half his age. Yet despite this believability issue, Never Say Never Again shows Connery in one of his better Bond performances and a definite improvement on his two earlier Bond performances.

Kim Bassinger plays Domino in one of her early film roles. Bassinger plays the role with considerable confidence for a relative newcomer and she makes the character believable. Bassinger holds her own against her co-stars and has considerable chemistry with them as well. In fact she may well outshine her Thunderball counter-part played by Claudine Auger.

Then there's the villain, Maximilian Largo played by Klaus Maria Brandauer. Brandauer's Largo is everything a James Bond film villain should be: suave, charming, evil and above all believable none the less. Brandauer makes the role realistic and chooses not to fall into the trap many other Bond villains have fallen into by going over the top. Brandauer plays Largo with a silent menace and charisma unseen in many adversaries of 007.

The excellent cast extends into the supporting cast as well. Barbara Carrera makes a fine henchwoman in Fatima Blush and the screen lights up when she appears. Max Von Sydow a nice appearance as Blofeld, though his appearance is more akin to a cameo. Rowan Atkinson makes an appearance as Bond's bumbling contact that makes for some of the best scenes in the film. With all that the highlight of the supporting cast comes from the MI6 staff from Edward Fox's M who makes for a great contrast to Bernard Lee, Pamela Salem who make s affine Moneypenny and the icing on the cake with Alec McCowen's wonderful Q. The supporting cast has a couple of misfires though in the form of Bernie Casey as Felix Leiter and Gavin O'Herlihy as Jack Petachi who both seem to lack credibility in their respective roles. Otherwise this film sports one of the best casts ever assembled for a Bond film.

On top of an excellent cast the film has several other essential ingredients. From the opening Central America sequence to the fight at Shrublands to the underwater sequences and motorbike chase, this is a film where the action sequences are not only great but service the plot as well for the most part. The film also sports good special effects in terms of cruise missile models, explosions, and all the things we expect from a Bond film. Irvin Kershner, then fresh off doing The Empire Strikes Back, brings a tight sense of direction to the film especially in sequences like the substation of nuclear warheads and the subsequent theft of the cruise missiles.

Yet this film is far from perfect. Never Say Never Again is easily one of the most dated of the Bond films with its heavy use of 1980's computer sand video games. While technology dates any film after a time, this film's heavy reliance on it, especially in the hijacking of the cruise missiles and the Domination sequence makes the film look incredibly dated some quarter of a century after its release. The script also tends to suffer from predictability due to the very fact it's a remake of Thunderball.

Yet for its predictability the script for Never Say Never Again is pretty good. The script sports good dialogue scenes, not a single cringe worthy one liner (how many of the Roger Moore era scripts can you say that about?), some humorous situations, and yet is watchable and tense for the most part. Once you look past he fact that it's a remake, there's quite a lot of good things in the script for the film.

Music is in fact the biggest weakness of the film. Due to the "unofficial" status of the film, the James Bond Theme could not be used. That said this could have shown with the right composer that a Bond score without it could work. Unfortunately Michael Legrand's score is far from adequate. Legrand's score is totally out of place in a Bond film and there is only of or two places where it actually works. To make matters worse the film is also lumbered with one of the worst title sequences ever to grace a James Bond film.

Despite being heavily dated, somewhat predicable, and having a bad score Never Say Never Again is still a good Bond film. With one of the best casts of any Bond film, good action sequences, good special effects, good direction, and some terrific dialogue, this film proves that "unofficial" isn't a bad thing. In fact it is is better then Octopussy and the winner of "the battle of the Bonds".


text:
Als je een Bondfilm uit 1983 kunt zien die niet zo goed is als Octopussy en er toch van kunt genieten.
Als je productiewaarden kunt accepteren die niet zo veel boven het niveau van een tv-film uitstijgen.
Als je naar Sean Connery kunt kijken met rimpels op zijn voorhoofd onder een duidelijke toupet en James Bond nog steeds voor je ziet.
Als je een onervaren Basinger, een zwakkere Largo en een jolige Q voorbij kunt lopen.
Als je kunt leren van een idiosyncratische score te houden, en niet daar te zitten met Barry op zijn slechtste dag.
Als je de hyperbolische recensies niet gelooft waarmee de film op zijn vrijlating werd begroet. '
Als je een pokerspel en een videospel kunt uitspelen en er allebei evenveel van kunt genieten.
'
De jouwe is Never Say Never Again en alles wat erin zit.
'
En wat meer is, je zult er waarschijnlijk van genieten, mijn zoon!

text_en:
If you can watch a Bond film from 1983 that isn't as good as Octopussy and still enjoy it.

If you can accept production values which aren't that much above the level of a TV movie.

If you can look at Sean Connery with wrinkles on his forehead beneath an obvious toupée and still see James Bond.

If you can get past an inexperienced Basinger, a weaker Largo and a jolly Q.

If you can learn to love an idiosyncratic score, not up there with Barry on his worst day.

If you don't believe the hyperbolic reviews that it was greeted with on release.

If you can meet a poker battle and a video game face off and enjoy them both the same.

Yours is Never Say Never Again and everything that's in it.

And, what is more, you'll probably enjoy it, my son!


text: Er zijn veel overeenkomsten tussen _Never Say Never Again_ en _Thunderball_, niet alleen in Sean Connery maar ook in het verhaal en de plot <0xE2><0x80><0x93> behalve de acteurs <0xE2><0x80><0x93> die zijn allemaal hetzelfde als bij het kapen van atoombommen, het vragen van losgeld, het verhandelen van kernwapens in een schip, en het enige verschil is de plaats van handeling in _Thunderball plot_ <0xE2><0x80><0x93> in de Bahama's in _Never Say Never Again_ <0xE2><0x80><0x93> en boven Noord-Afrika. En in _Thunderball_ laadt de navo/raf zelf de kernwapens in een vliegtuig en in _Never Say Never Again_ wordt dat veranderd door een 'rouge-arm van de Axe' en wordt er lucht boven de vs gedropt en gestolen in het Caribisch gebied. Bijna 99 procent is hetzelfde. Als iemand dit wil betwisten is hij van harte welkom.

text_en: There are lot of similarities between Never Say Never Again and Thunderball not only on Sean Connery but also the story and plot. except the actors all other are same like hijacking Atomic bombs, asking for ransom, trafficking nukes in a ship, etc only difference are place of occurrence in thunder ball plot it is in Bahamas in Never Say Never Again it is over North Africa. And in thunder ball the NATO / RAF itself loads the nukes into plane and in Never Say Never Again it is changed by an "rouge arm of the Axe" and air dropped over US and stolen in Caribbean. Almost 99% is same.If anybody wants to dispute this they are most welcome.


text:
Achtergrondinformatie <0xE2><0x80><0x93> The films Octopussy & Never Say Never Again zijn allebei gemaakt in hetzelfde jaar, 1983, en dus vergelijken mensen ze natuurlijk. Moore vs. Connery. Bond vs. Bond.
Ik heb veel mensen horen beweren dat de 'officiële film' Octopussy veel beter is. Nou, ik heb net naar Octopussy gekeken. Bond zit in een vliegtuig met honderdzestig kilometer per uur (onmogelijk <0xE2><0x80><0x93> de wind zou hem eraf blazen), gebruikt zijn voeten om het vliegtuig te laten landen en springt er dan uit met zo'n zestig kilometer per uur (ook onmogelijk <0xE2><0x80><0x93> probeer uit je auto te springen <0xE2><0x80><0x93> je zou een verbrijzeld lichaam hebben). Hoe kan die octopusscène 'goed' zijn in een of andere betekenis van het woord? Plotseling heeft Bond supermenselijke kracht & een titanium lichaam. En hij haalt al die stunts uit op zijn zesenvijftigste? Volslagen onzin. Ongelooflijk. Ongelooflijk.
-<0x3E> Laten we de bovenstaande scène nu eens vergelijken met Connery's 'onofficiële' Never Say Never Again: het heeft niet dezelfde kwaliteit vanwege de onafhankelijke status van de film (minder geld), maar je kunt tenminste geloven dat Connery een echte spion is die werkelijk in gevaar verkeert.
<0x3E> De film begint met Bond die zijn leeftijd laat zien (hij is tenslotte 50) en naar het ziekenhuis wordt gestuurd om te herstellen. Heel geloofwaardig. Maar natuurlijk bestaat er niet zoiets als een 'vrije dag' voor een wereldberoemde spion, en Bond wordt al snel een doelwit, zelfs in het ziekenhuis. Vanaf dat moment gaat het verhaal over in een ander avontuur, waarin Bond zijn moordenaars probeert te vinden en uiteindelijk een poging verijdelt om kernwapens te stelen.
Zoals gewoonlijk heeft Sean Connery een briljante prestatie geleverd en hij vermijdt de over-de-top/ongelooflijke stunts. Deze film lijkt een logische opvolger van Connery's laatste film, Diamonds Are Forever uit 1971... de oude Bondstijl... voordat de franchise belachelijk werd.
Highyly aanbevolen.

text_en:
Background info - The movies Octopussy & Never Say Never Again were both made the same year, 1983, and so naturally people compare them. Moore vs. Connery. Bond vs. Bond.

I've heard many people claiming that the "official movie" Octopussy is far superior. Well, I just watched Octopussy. Bond is riding an airplane at 100 miles an hour (impossible---the wind would blow him off), using his feet to force the plane to ground, and then jumping off at some 60 miles an hour (again impossible---try jumping out of your car---you'd end up with a shattered body). How is that octopussy scene supposed to be "good" in any sense of the word? Suddenly Bond has super-human strength & a titanium body. And he does all these stunts at the ancient age of 56??? Complete crap. Unbelievable. Farse.

---> Now let's contrast the above scene with Connery's "unofficial" Never Say Never Again: It doesn't have the same polish due to its independent film status (less money), but at least you can believe that Connery is a real spy in real danger.

The movie starts off with Bond showing his age (he is 50 after all) and being sent off for recuperation. Entirely believable. But of course, there's no such thing as a "day off" for a world-famous spy, and Bond quickly finds himself a target, even inside the hospital. From that point the story spins off into another adventure, with Bond trying to locate his attempted killers and ultimately foiling an attempt to steal nuclear weapons.

As usual Sean Connery did a brilliant job, and avoids the over-the-top/unbelievable stunts. This movie feels like a natural successor to Connery's last film, 1971's Diamonds Are Forever... the old style of Bond... before the franchise got silly.

Highyly recommended.


text:
Zoals de meeste mensen die James Bond 007-films hebben gezien. De meeste mensen wisten niet dat Thunderball oorspronkelijk de eerste 007-film was die werd uitgebracht, maar na Ian Fleming schreef hij het verhaal met kevin mcclory en jack whittingham. De 2 andere schrijvers daagden Ian Fleming voor de rechter en leverden bewijs dat ian fleming de ideeën van SPECTRE (Special Executive In Counter-Intelligence Terrorism Revenge Extortion) overnam. Dus in plaats van Thunderball maakten zij (fleming, broccoli, saltzman) dr. N.
Deze film had het beste van het beste. Hij kreeg meer dan 500.000 dollar voor NSNA, omdat hij ervoor zorgde dat Sean Connery en Irvin Kershner problemen kregen op de set. Maar over het geheel genomen was deze film goed, denk ik met (Thunderball, Licence To Kill, dr. No) dat zijn mijn favorieten uit de obligatieserie. David Dryer werd ingehuurd voor Special Photographic Effects, hij werkte in die tijd op Bladerunner VOOR NOOIT NOOIT NIET MEER. Het jacht van 100 miljoen dollar maakt de disco _volante_, als een kano. Deze film speelde de beste Villian in een obligatiefilm, vlak achter dr. No. Klaus Maria Brandeau hield dit neurotische gedoe op een kalme manier in stand, met een beetje begrip voor zijn autoriteit over obligaties. Barbara Carrera was uitstekend als fatima bloos.
De Muziek was beter dan alle scores waarin John Barry niet de achtergrondmuziek van de meeste obligatiefilms deed. Michel Legrand is in de vs geen grote naam vergeleken met in europe, hij heeft in de loop der jaren met mile-davis en veel andere grote jazzmusici gespeeld. Het is soms een beetje saai, maar het thema van 007 dat 3 of 4 keer voorkomt in de film NOOIT WEET NOOIT WEER is zo Cool, ik vind het mooier dan het origineel.

007 is é<0xC3><0xAD>ndelijk terug

Timothy Dalton heeft het goed uitgelegd, dacht ik, je kunt een supermens of een superheld niet zomaar laten gaan, hij of zij moet menselijk zijn en gevoelens hebben. Hij was verreweg de beste SERIEUS TIJD VOOR FLEMINGS VERWACHTING. Maar Sean Connery bewijst dat hij nog steeds de rol kan spelen die hem en anderen heeft gemaakt tot wie hij is. Ik durf te wedden dat hij nu met zijn 75 jaar nog steeds een rol in een MCCLORY 007-film zou kunnen krijgen als er ooit een opduikt.

text_en:
Like most people out there who have watched James Bond 007 movies. Most people NEVER knew that Thunderball was originally the FIRST 007 Movie to be released, but after Ian Fleming, wrote the story with kevin mcclory and jack whittingham. The 2 other authors took Ian Fleming to court and WON THE CASE providing evidence that ian fleming took the ideas of SPECTRE(Special Executive In CounterIntelligence Terrorism Revenge Extortion). So rather than making Thunderball they(fleming,broccoli,saltzman) went on to make Dr NO.

This movie had the best of the best, From getting sean connery to come back one more time, he was paid over 5,000,000 for NSNA. Irvin Kershner and Sean Connery had problems on the set, that much is true. But overall this movie was up there i think with(Thunderball, Licence To Kill, Dr No) those are my favorite from the bond series. David Dryer was hired for Special Photographic Effects, he was working at the time on Bladerunner beFORE NEVER SAY NEVER AGAIN. The 100 million dollar yacht makes the disco volante, look like a canoe. This movie starred the best Villian in a bond movie just behind dr no. Klaus Maria Brandeau held together this neurotic business like calm manner, with a little wit to his authority over bond. Barbara Carrera was excellent as fatima blush.

The Music was better than every score that didnt contain John Barry doing the backround score music in most bond films. Michel Legrand is not big in the usa compared to over in europe, he has played with miles davis and many other GREAT jazz musicians over the years. Its a little bland at times but the 007 theme that happens around 3 or 4 times in the Movie NEVER SAY NEVER AGAIN IS so Cool, i like it more than the original.

007 is back One More Time

Timothy Dalton explained it right i thought, YOU CANT RELATE TO A SUPERMAN OR A SUPERHERO, he or she has to be human and have feelings. He was by far the BEST SERIOUS TRUE TO FLEMINGS VERSION OF BOND. But Sean Connery proves he can still do the role that made him and others to follow, i bet at 75 now he could still pull off a villian role in a MCCLORY 007 movie if one ever surfaces.


text:
Laat ik afstappen van de vele commentaren die ik hier heb gelezen, en zeggen dat deze film een van de vijf beste Bonds is, samen met On Her Majesty's Secret Service, From Russia With Love, Licence To Kill en For Your Eyes Only (de enige keer dat Roger Moore daadwerkelijk de rol van Bond speelde in plaats van maar wat aan te klooien). Natuurlijk heeft Sean Connery het allemaal in elkaar gezet <0xE2><0x80><0x93> als co-schrijver, co-producent, en in zijn beste rol sinds From Russia With Love. Hij is fit, energiek en heeft duidelijk plezier in zijn werk. Hij speelt volwassen, zelfverzekerd en met de juiste hoeveelheid humor. Dit in tegenstelling tot zijn mechanische optreden in Thunderball, zijn slaapwandelen door You Only Live Twice, en zijn kwabbige, corpulente stoeipartij in die tekenfilm die bekendstaat als Diamonds Are Forever!
Dit is een fantasierijke bewerking van Thunderball, zonder dat de decors en machines de personages en plot overvleugelen. Deze bezetting is ook veel beter. Klaus Maria Brandauer brengt zijn unieke stijl in de rol van Largo, zonder zich te verlaten op een ooglapje, een SPECTRE-ring of een saai uniform. Kim Basinger is atletisch en lieftallig, Barbara Carrera is dynamisch, en voor één keer hebben we een geweldige Felix Leiter in Bernie Casey. De afbeeldingen van M en Q zijn origineel, en de toevoeging van de stuntelende agent Small-Fawcett is leuk zonder te vervallen in slapstick.
<0x3E> Directeur Irvin Kershner maakt goed gebruik van zijn locaties (de Bahama's en de Franse Rivièra) zonder zijn acteurs uit het oog te verliezen. Hoewel bij nadere bestudering enkele middelmatige special effects en haperingen in continuïteit worden ontdekt, houdt Kershner de film in een hoog tempo in beweging, in tegenstelling tot _Thunderball_ (waar zelfs de regisseur, Terence Young, een hekel aan had). Het is duidelijk dat de fans het handelsmerk van de loop en de themamuziek van _007_ zullen missen, maar ze zijn per slot van rekening eigendom van Eon Productions.
<0x3E> Michel LeGrand heeft dan misschien niet de meest memorabele score gecomponeerd, maar hij weet de sfeer van de locaties te vangen zonder al te opdringerig te zijn. Het is geen verrassing dat zijn beste momenten zich in Zuid-Frankrijk afspelen, waar zijn Franse liefdesliedje (in het kuuroord) bijzonder aantrekkelijk is. En vertel eens, hoeveel van jullie herinneren zich de muziek van Moonraker nog? Persoonlijk zou ik Man With the Golden Gun and A View To a Kill liever vergeten!
De lui van Eon kunnen deze film bespotten als ze willen. (Ja, Octopussy heeft meer geld verdiend.) Connery's volwassen 007 heeft in elk geval geen Tarzan-kreet geslaakt. Hij heeft niet met een Bengaalse tijger gestoeid, noch heeft hij 'Indiaanse' slangenbezweerders met een tennisracket van zich afgeslagen. Ondanks de wanhopige pogingen van Eon om deze productie tegen te houden, hebben Kevin McClory en wijlen Jack Schwartzman een mooie film gemaakt, een die volgens mij Ian Fleming zou hebben gewaardeerd. Maar als je James Bond liever door een dwerg tegen zijn schenen ziet schoppen, weer zo'n vermoeiende worsteling met 'Jaws' ziet aangaan, in bed springt met Grace Jones of een vuurspuwende achtervolging door San Francisco wilt zien uitvoeren, dan is dit NIET DE film voor jou!

text_en:
Let me depart from many comments I've read here, and say that this film ranks as one of the five best Bonds, along with On Her Majesty's Secret Service, From Russia With Love, Licence To Kill, and For Your Eyes Only (the ONLY time Roger Moore actually played the role of Bond, instead of futzing around). Of course, Sean Connery pulls the whole thing together -- as co-writer, co-producer, and in his best performance since From Russia With Love. He is fit, energetic, and obviously enjoying himself. His acting is mature, confident, and laced with the right amount of humour. This is in contrast to his mechanical performance in Thunderball, his sleepwalking through You Only Live Twice, and his jowly, paunchy romp through that cartoon known as Diamonds Are Forever!

This is an imaginative reworking of Thunderball, without having the sets and machines overwhelming the characters and plot. This cast is far superior, as well. Klaus Maria Brandauer brings his unique style to the role of Largo, without relying on an eyepatch, SPECTRE ring or a boring uniform. Kim Basinger is athletic and lovely, Barbara Carrera is dynamic, and for once, we have a great Felix Leiter in Bernie Casey. The depictions of M and Q are original, and the addition of the bumbling agent Small-Fawcett is fun without lapsing into slapstick.

Director Irvin Kershner makes good use of his locations (the Bahamas and the French Riviera) without losing sight of his actors. Although close inspection reveals some mediocre special effects and lapses in continuity, Kershner keeps the film moving at a good pace, unlike Thunderball (which even its director, Terence Young, did not like). Obviously fans will miss the gun-barrel trademark and the 007 theme music, but they are, after all, owned by Eon Productions.

Michel LeGrand may not have composed the most memorable score, but it captures the atmosphere of the locations without being overly intrusive. Not surprisingly, his best moments are in the south of France, with his French love song (at the health spa) being particularly attractive. And tell me, how many really remember the music for Moonraker? I personally would rather forget Man With the Golden Gun and A View To a Kill!

The Eon folks can sneer at this film if they like. (Yes, Octopussy made more money.) At least Connery's mature 007 didn't swing through the jungle emitting a Tarzan yell. He did not frolic with a Bengal tiger, nor did he fight off "Indian" snake charmers with a tennis racket. Despite Eon's desperate efforts to stop this production, Kevin McClory and the late Jack Schwartzman put together a fine film, one that I think Ian Fleming would have appreciated.

If, however, you would rather see James Bond get kicked in the shins by a dwarf, engage in another tiresome struggle with "Jaws", jump into bed with Grace Jones, or lead a slapstick firetruck chase through San Francisco, this is NOT the film for you!