text: Ik wilde van deze film houden. Alles leek in orde te zijn voor een plezierige, zij het niet baanbrekende, film. Hij speelde in Zuid-Frankrijk, met knappe en herkenbare acteurs in de hoofdrollen, en ik bewonderde echt de levendige Afrikaanse kostuums, de spreekwoorden en de muziek. Ondanks dit alles hield ik er niet van. Films worden geacht hun betekenis bij de eerste aanblik over te brengen, maar dat doet 'Secret Laughter' niet. Nimi en Matthew, gespeeld door Long en Firth (die allebei al eerder een romantische hoofdrol hadden gespeeld en beter hadden moeten weten), stralen evenveel warmte en passie uit als gedroogde vis. Ik gebruikte'gedroogde vis' met opzet, omdat het een van de weinige <0xE2><0x80><0x93> te veel <0xE2><0x80><0x93> sterke scènes en momenten was die door de film heen werden gesprenkeld. Een andere winnaar was wanneer Nimi Matthew betrapt terwijl hij in haar appartement rondneust. Hij vindt een boek van haar met haar voornaam erop geschreven en zegt: 'Jij heet Nimi. Ik wist het niet.' Dan staat hij erop dat ze hem bij zijn voornaam noemt. Ik keek aandachtig naar deze scène terwijl Matthew steeds weer aan Nimi vroeg om'mijn naam te zeggen', zich realiserend dat ze elkaar tot op dat moment altijd bij hun achternaam noemden. Ik dacht dat dit een keerpunt in de film was en verwachtte dat het beter zou worden. Dat werd het niet. Waarom lijken Matthew en Nimi altijd op tien passen afstand te blijven, zelfs in die 'zeg mijn naam'-scène? Wat vindt Matthew leuk aan Nimi, afgezien van haar overduidelijke schoonheid? En waarom zou een verstandige vrouw als Nimi vallen op een schrijver van stripverhalen die zijn huwelijk ziet als iets wat hij in de wacht kan zetten als zich een prachtig exotisch 'avontuur' aandient? En ik wil er graag aan toevoegen dat het voor mij een beetje moeilijk was om achter een romance te gaan staan die op overspel was gebaseerd. Ja, Jenny is een boosaardige feeks, maar als ik in haar schoenen stond, zou ik waarschijnlijk haar Cruella-tactiek volgen om te voorkomen dat mijn man vreemd zou gaan. Geloof het maar. Het verhaal zinspeelt op Nimi's pijnlijke verleden, maar gaat er nooit helemaal op in. Sommige critici zeggen dat Firth hier een beetje onhandig in leek, en daar ben ik het mee eens. Darcy (en met die afzichtelijke broek aan)! Wat Long betreft, die in 'Love Jones' schitterde, er waren momenten dat ze zich meer op haar accent leek te concentreren dan op haar rol. Toch waren er ook momenten waarop ze de situatie volledig in de hand had en heel goed overkwam. Toch heeft 'Geheime Lach' ook zijn goede kanten en ik heb gemerkt dat ik er meer naar ging kijken. Nene werd goed neergezet als iemand die je steunde en die het goed bedoelde, ook al begrijpt ze niet helemaal waarom Nimi zich tot Matthew aangetrokken voelt. Ik vond het heerlijk als Nene in die scènes van duelleerspreuken de confrontatie aanging met Mama Fola. Mijn man vond het leuk, en meestal deed hij dat ook.' Hij is de eerste die zucht en beledigingen naar het scherm slingert als het hem niet bevalt wat er gebeurt. Hij grinnikte zelfs toen Sammy Matthew een paar heel openhartige vragen over seks stelde. Dat is het dus. 'Geheime Lach' was goed genoeg voor een gezworen zuurpruim als mijn man, maar een gretige bioscoopganger als ik heeft meer dan één keer kijken nodig om te begrijpen wat de regisseur en de schrijver probeerden over te brengen.

text_en: I wanted to love this movie. Everything seemed to be in place for an enjoyable, if not groundbreaking, film. It was set in southern France, good-looking and recognizable actors led the cast, and I really admired the vibrant African costumes, the proverbs and music. Despite all this, I didn't love it. Movies are supposed to convey their meaning at the first viewing, but "Secret Laughter" doesn't do that. Nimi and Matthew, as played by Long and Firth (both of whom have played romantic leads before and should have known better), radiate as much warmth and passion as dried fish. I used 'dried fish' deliberately, because it was one of a few - too few - strong lines and moments sprinkled throughout the film. Another winner was when Nimi catches Matthew snooping around her apartment. He finds a book of hers with her first name written on it and says: "Your name is Nimi. I never knew." Then he insists that she call him by his Christian name. I watched this scene intently as Matthew asked Nimi over and over to "say my name", realizing that up until that moment, they always called each other by their last names. I thought this was a turning point for the film, and expected that it get better. It didn't. Why do Nimi and Matthew always seem to stand at ten paces, even in that "say my name" scene? What does Matthew like about Nimi, aside from her obvious beauty? And why would a sensible woman like Nimi fall for a comic book writer who regards his marriage as something he can put on hold when a beautiful exotic 'adventure' comes along? And I'd like to add that it was a little hard for me to get behind a romance built on adultery. Yes, Jenny is a vicious harpy, but if I were in her shoes, but I'd probably match her Cruella tactics to stop my husband from straying. Believe it. The story hints at Nimi's painful past, but never fully explores it. Some critics say Firth seemed a little awkward here, and I agree. For goodness sake, the actor summoned more palpable longing and passion as that early 19th-century snob Mr. Darcy (and while wearing those hideous britches)! As for Long, who did shine in 'Love Jones', there were times when she seemed to concentrate more on her accent than playing her character. Even so, there were many moments  the 'say my name' scene among them  when she was in total control and came across really well. Yet, 'Secret Laughter' is not without its redeeming qualities, and I've found that it grew on me with more viewings. Nene was well portrayed as supportive and well-meaning, even if she doesn't fully understand Nimi's attraction to Matthew. I absolutely loved it when Nene faced off with Mama Fola in those dueling proverbs scenes. My husband liked it, and usually he's the first to sigh and throw insults at the screen if he doesn't like what is going on. He even chuckled at the scene when Sammy asked Matthew some very frank questions about sex. So there you have it. 'Secret Laughter' was good enough to entertain an avowed curmudgeon like my hubby, but an avid moviegoer like myself will need more than one viewing to appreciate what the director and writer were trying to convey.


text: Man deze film is geweldig vooral het stuk dat ze die Italiaanse griet laten zien ze is ongelooflijk sexy ze is niet de gemiddelde Italiaan. Ik zou die film zo weer willen zien alleen om die griet te zien. Ik heb echt genoten van de film echt een sexy meisje ze is sexy en geil. De acteur is ook echt goed maar het meisje is beter. Ik denk dat de acteur een betere rol speelde in trots en vooroordelen dus ik denk niet dat hij op zijn hoogste niveau acteerde maar ja terug naar het meisje ik bedoel ze is beeldschoon en perfect en ik kon haar alleen maar succes wensen in haar toekomstige films ja ook haar acteertalent op zo jonge leeftijd was geweldig ik was gewoon verbaasd over haar prestatie. wat een geweldige actrice dus ja ik beveel iedereen deze geweldige film aan.

text_en: Man this movie is awesome especially the part they show the Italian chick damn shes incredibly hot shes not your average Italian. Mna i would go see that movie over and over just to see that chick. i really enjoyed the movie really hot girl shes steamy sexy. also the actor are really good but the girl is better. I think the actor played a better part in pride and prejudice so i don't think he acted in his highest level but yeah back to the girl i mean shes gorgeous perfect and i could only wish her luck in her future movies yeah also her acting skills in such young age was awesome i was just amazed Wit her performance. what a great actress so yeah i recommend everybody this great movie


text:
Als je deze film hebt gezien voor de naaktheid (zoals ik) zul je niet teleurgesteld zijn. Maar ik had wel zonder de stuntelende boeven of de beer gekund. Er had een bodemloze naaktheid getoond kunnen worden, maar voor wat het was denk ik dat de H.O.T.S. de beste van zijn genre moet zijn.
Het is niet het soort film dat vandaag de dag gemaakt had kunnen worden wat jammer is omdat het het soort film is dat in deze tijd de moeite waard is om te zien.
Ik zou nutteloze naaktheid te allen tijde boven cruciale plotpunten plaatsen.
Het is jammer dat de dvd geen extra's heeft maar aangezien ze geen dvd's hadden toen dit werd gefilmd is dat begrijpelijk. Ik zou graag meer willen weten over de opnamen van de film, vooral waar ze de voetbalwedstrijd aan het eind hebben opgenomen.

text_en:
If you watched this film for the nudity (as I did) you won't be disappointed. I could have done without the bumbling crooks or the bear though. Some bottomless nudity could have be shown but for what it was I think H.O.T.S. has to be the best of its genre.

It is not the sort of film that could have been made today which is a pity because it is the sort of film that is worth watching in these times.

I would take mindless nudity over pivotal plot points any day.

It is a shame that the DVD doesn't have any extras but as they didn't have DVDs when this was filmed that is understandable. I would have like to know more about the shooting of the film especially where they shot the football match at the end.


text: Ik beoordeel deze film op basis van een curve, met andere woorden, het is niet de beste film die ooit is gemaakt, maar hij doet precies wat hij moet doen. Dit is een uitstekende T&A-film. Ik heb geen idee hoeveel T's of A's er in deze film te zien zijn geweest, maar ik heb één opname gezien met 16 blote T's tegelijk, om je een idee te geven. Overal zijn topless meisjes. Er is een scène met natte T-shirts. En de climax is een touch-footballwedstrijd tussen twee meisjesteams en elke keer dat er een touchdown wordt gemaakt, verliest het hele team van de tegenpartij een kledingstuk. Ik weet niet waarom dit hier zo'n lage score krijgt. Misschien dachten de mensen die er zo'n lage score voor kregen dat ze Burger Kane gingen zien. Ik ben gek op deze film en hoop nog meer van dit soort te vinden. Als je op zoek bent naar een goeie, campy T&A-film, kan ik je deze aanbevelen.

text_en: I'm grading this film on a curve, in other words, it isn't the greatest film that has ever been made but it does exactly what it set out to do. This is an excellent T&A film. I have no idea the count of how many T's or A's were seen in this film but I did see one shot that had 16 bare T's at one time, just to give you an idea. There are topless girls all throughout. There is a wet T-shirt contest scene. And the climax involves a game of touch football between two all-girl teams and every time one scores a touchdown the entire opposing team losing a piece of clothes. I don't know why this gets such a low rating here. Perhaps the people who gave it low scores thought they were going to see Citizen Kane. I love this movie and hope to find more similar ones. If you are looking for a GOOD campy T&A film I'd recommend this one.


text: Topless touch football!! Een natte t-shirtwedstrijd!! Een inval met suspensoir!! Dit 'SheAnimal House' heeft alles. Behalve een plot en goede acteurs. De film bestaat uit een aantal grappen en kattenkwaad tussen de H.O.T.S.-meisjes en het kreng van een privédetective. De dialouge is een gil en de soundtrack is subliem briljant. De afgelopen paar maanden is hij overal op tv geweest, dus doe jezelf een lol en kijk ernaar uit. H.O.T.S. is zo slecht dat het goed is!

text_en: Topless touch football!! A wet t-shirt contest!! A jockstrap raid!! This "SheAnimal House" has it all. Except a plot and good actors. The film consists of several pranks and catfights between the H.O.T.S. girls and the bitchy PI house. The dialouge is a scream and the soundtrack is sublimely brilliant. Over the past couple of months it's been popping up all over cable, so do yourself a favor and watch out for it. H.O.T.S. is so bad it's good!


text: Dit moet mijn schuldige genoegen zijn. Ik ben een grote fan van films uit de jaren tachtig die bedoeld waren om te vermaken en die het niet kon schelen of ze iemand beledigden. Deze verhuizing heeft geen vlees, geen substantie, geen diepzinnige, provocerende scènes. Gewoon doodgewone studenten die lol hebben en als er een paar borsten getoond moeten worden, dan zij het zo! Deze film is voor als je je gewoon wilt ontspannen en NIET wilt nadenken. Viva la naaktheid!

text_en: This HAS to be my guilty pleasure. I am a HUGE fan of 80's movies that were designed to entertain and they didn't care if they offended anyone. This move has no meat, not substance, no deep thought provoking scenes. Just plain old college kids having fun and if a few breasts have to be shown, then so be it! This movie is for when you just want to relax and NOT think. Viva la nudity!


text: H.O.T.S. is een grappige film voor een tripje terug naar de tijd dat pornofilms een positievere, vrolijkere agenda hadden. Ze waren gewoon gemaakt om te prikkelen en een beetje te lachen. Alles lijkt minder cynisch en afgestompt. De meisjes hebben allemaal een natuurlijk figuur en sommigen zijn speelkameraadjes uit de Playboy. De eenvoudige plot gaat over een groep jonge vrouwen die een niet-gesanctioneerd studentenhuis openen om wraak te nemen op de verwaande corpsballen die hen hebben afgewezen en beledigd. In plaats van de gemene, gepassioneerde trucjes van tegenwoordig zijn de meeste truukjes gewoon onschuldig vermaak. De vrouwen zijn fatsoenlijke actrices voor dit genre en zijn over het algemeen erg aantrekkelijk. Om onze aandacht tussen de topless-scènes te houden, hebben we maffia-beulen, een gestolen beer, een heteluchtballon, een hippe huismoeder en de goedkoopste robot die ooit is gezien. Er is zelfs een Danny Bonnaducci van de Partridge Family. Als je gevoel voor humor hebt, laat je dan gaan en geniet van wat luchtig vermaak.

text_en: H.O.T.S. is a fun film for a trip back to when skin flicks had a more positive fun-filled agenda. They were made simply to titillate and have a few laughs. Everything seems less cynical and jaded. The girls all have natural figures and some are Playboy playmates. The simple plot deals with a group of young women who open a non-sanctioned sorority house to get back at the snooty sorority girls who spurned and insulted them. Instead of the mean spirited tricks of today, most of the hijinks are simply innocent fun. The women are decent actresses for this genre and are mostly very attractive. To keep our attention between the topless scenes, we have mafia henchmen, a stolen bear, a hot air balloon, a funky house mother, and the cheapest robot ever seen. There's even Danny Bonnaducci of the Partridge Family. If you have a sense of humor then let yourself go and enjoy some light entertainment.


text: Ik herinner me dat ik over deze film heb gehoord en dat hij in bijna elke drive-inbioscoop hier in Toronto te zien was. Het gaat over een groep meisjes die niet worden geaccepteerd door de andere studentenverenigingen van hun universiteit, dus beginnen ze hun eigen club, die ze natuurlijk H.O.T.S. noemen. Het is een grappige film, die barst van de drive-in nostalgie! Een heleboel goedgevulde T-shirts, busjes, vechten en een voetbalwedstrijd als geen ander! Hij is vergeleken met 'Animal House', wat op zich een goede film is, maar voor mij is niets te vergelijken met H.O.T.S. Hij heeft zijn eigen soort humor & karakter. meisjes komen te hulp, met shorts & al!

text_en: I remember hearing about this movie and how it played at nearly every drive-in theatre here in Toronto. It's about a group of girls that are not accepted by the other sororities at their college, so they start up their own, and of course call it H.O.T.S. It's a fun movie, that is just bursting with drive-in nostalgia! Lots of fully endowed t-shirts, vans, fighting, and a football game showdown like no other! It's been compared to "Animal House", which is a good movie in it's own right, but to me nothing compares to H.O.T.S. It has it's own brand of fun & character. If you are looking for a classic T n'A movie, look no further because the H.O.T.S. girls are to the rescue, boom-boom shorts & all!


text: H.O.T.S. is het bewijs dat de filmindustrie ooit 'F-OFF' zei tegen de censoren en films maakte met wat ze maar wilden! In de wereld van vandaag zou deze film te 'over de top' en 'extreem' zijn om ergens anders te zijn dan achter een fluwelen gordijn. Hoewel, BestBuy had verschillende exemplaren in hun r5.99-rek (voor het geval iemand een exemplaar wilde hebben)! De film was briljant op zijn eigen manier, in die zin dat hij humor combineerde met een T&A-film vol Playboy Playmates! In tegenstelling tot de meeste pornofilms had hij een plot. Maar dat is niet precies waarom je naar H.O.T.S. zou kijken.<br />H.O.T.S. Het is een studentenfilm die me doet denken aan de Revenge of the Nerds-films, in die zin dat hij een groep 'gemiddelde mensen' op de korrel neemt en hen tegen de rijke elite van prepubers opzet die de meeste mensen niet kunnen uitstaan! Het enige verschil is dat de 'Nerds' in deze film een veel betere kans maken om een beurt te krijgen! Het valt me op dat er mensen zijn die deze film laag zouden inschatten, en voor mij is dat onwetend! Dit is duidelijk niet bedoeld om Oscars te winnen of filmbarrières te slechten. Als je daar naar op zoek bent, ga dan kijken wat de critici voor je uitkiezen! Je moet er rekening mee houden dat deze film een grappige plot had, goed acteerwerk (voor het merendeel gegeven het genre) en veel meisjes die naakt te zien waren! H.O.T.S. is zo'n film waar je naar kijkt om je gedachten af te leiden van moderne problemen en dagelijkse stress, en in plaats daarvan te lachen en plezier te hebben! Als je op zoek bent naar een grappige studentenfilm met genoeg huid om een roze Miata recht te krijgen, dan moet je echt eens naar H.O.T.S. kijken!

text_en:
H.O.T.S. is proof that at one time, the movie industry said "F-OFF" to the censors, and made movies with whatever they wanted! In today's world, this movie would be too "over the top" and "extreme" for it to be anywhere than behind a velvet curtain. Although, BestBuy had several copies on their $5.99 rack (in case anyone wanted to get a copy)! The movie was brilliant in its own way, in that it blended humor into a T&A movie loaded with Playboy Playmates! Unlike most skin flicks, it did have a plot. That, however, is not exactly why you would watch H.O.T.S.

H.O.T.S. is a college movie that reminds me of the Revenge of the Nerds movies, in that it takes a group of "average people" and puts them against the elite rich preppies that most people can't stand! The only difference is that the "Nerds" in this movie have a much better shot at getting laid! I notice that there are some people who would rate this movie low, and to me that is ignorant! Obviously this is not intended to win Oscars or break barriers in film. If you are looking for that, then go watch what ever the critics pick for you! You have to appreciate the fact that this movie actually had a funny plot, decent acting (for the most part given the genre), and plenty of girls getting naked! H.O.T.S. is one of those movies you watch to get your mind off of modern day problems and daily stress, and instead, laugh and have a good time! If you are looking for a funny college-based movie that has enough skin to turn a pink Miata straight, then you should really check out H.O.T.S.!


text: Het is niet Burger Kane, maar het werkt wel. Decolleté, en niet zo'n beetje ook.<br />Slecht geacteerd en geregisseerd, slecht geënsceneerd. Wat maakt het uit? Ik heb niet op de dialoog gelet.

text_en:
It's not Citizen Kane, but it does deliver. Cleavage, and lots of it.

Badly acted and directed, poorly scripted. Who cares? I didn't watch it for the dialog.


text: Ik gaf dit een 10 omdat het de beste film van zijn soort is... een goeie ouderwetse T & A film in de schaduw en geest van 'Animal House'. Ik heb dit gezien met een gelijksoortige film die 'Swap Meet' heette en ze waren allebei goed van hun soort... een geweldige manier om een zaterdagmiddag door te brengen. Laten we eerlijk zijn... er zitten meer borsten in deze film dan je je voor een pornofilm kunt voorstellen. Van het begin tot het eind lijken ze gewoon op het scherm te blijven verschijnen (zonnebadscènes, slaapkamerscènes en, natuurlijk, de climax van de voetbalwedstrijd). Ook een gedenkwaardige zoentent (zoen me, Clutz!) Iedereen lijkt zich te vermaken in zijn rol (verscheidene Playboy Playmates, Danny Bonaduce, een aantal bekende tv- en filmacteurs, etc.). De enige klacht die ik te berde moet brengen is dat Lisa Londons personage bij haar achternaam 'O'Hara' wordt genoemd en niet bij een goede naam uit de jaren zeventig, zoals 'Olivia' (of zelfs Ora of Ona of O...??!!). Ik heb dat eind jaren tachtig nog eens gezien met mijn inmiddels ex-vrouw (die behoorlijk begiftigd is) en ze kon niet geloven dat ik echt van de film genoot! Ze was waarschijnlijk jaloers! Nogmaals, deze film is een geweldige manier om een zaterdagmiddag door te brengen... maar denk niet te veel na!

text_en: I gave this a 10 because it's the best film of its kind...a good old-fashioned T & A film in the shadow and spirit of "Animal House." I saw this with a similar film called "Swap Meet" and both were good of their type...a great way to spend a Saturday afternoon. Let's be honest...there are more breasts in this movie than one could imagine for an R-rated movie. From beginning to end, they just seem to keep showing up on screen (sunbathing scenes, bedroom scenes and, of course, the climactic football game). Also, a memorable kissing booth (kiss me, Clutz!) Everybody seems to be having a good time in their roles (several Playboy Playmates, Danny Bonaduce, several familiar TV and movie actors, etc.). The only complaint I have to register is that Lisa London's character is called by her last name "O'Hara" and not a good 1970s name like "Olivia" (or even Ora or Ona or O...??!!). I saw this again in the late 1980s with my now ex-wife (pretty well endowed herself) and she couldn't believe I was actually enjoying the movie!! She was probably jealous!! Again, this movie is a great way to spend a Saturday afternoon...just don't think too hard!


text: Deze film werd uitgebracht in mei 1979, met in de hoofdrol Playboy Playmate Susan Kiger als Honey Shayne, Playboy Playmate Lisa London als O'Hara en Playboy Playmate Pamela Jean Bryant als Terri Lynn. In een van de heerlijkste sec-komedies uit de geschiedenis van de drive-in komt een hele schare dansende jonge schoonheden bij elkaar in een verhaal over vechtende studentes in bikini die voor niets terugdeinzen om alles te ontbloten. Dus waar staat H.O.T.S. eigenlijk voor? Je zult de film moeten zien om het antwoord te weten te komen. Zie je, de meisjes hebben problemen met de societymeisjes op de campus, waardoor ze eruitzien als niets anders dan naar seks hunkerende maniakken. Daarom proberen de meisjes de societymeisjes in diskrediet te brengen, wat ze ook moeten doen om de klus te klaren. Bovendien zit de decaan van de universiteit in het nauw, die de groep meisjes wil ontmantelen voordat ze uit de hand lopen. Ik vond deze film geweldig, vooral Lisa London. Ik vond haar acteerwerk fantastisch en ik ben teleurgesteld dat ze geen andere acteerklussen kreeg. Alleen al op basis van de drie speelkameraadjes geef ik deze film 10 wezelsterren.

text_en: This picture was released in May of 1979 starring Playboy Playmate Susan Kiger as Honey Shayne, Playboy Playmate Lisa London as O'Hara and Playboy Playmate Pamela Jean Bryant as Terri Lynn. In one of the most delicious sec comedies in drive-in history a bevy of bouncing young lovelies all come together in a tale of battling bikinied sorority sisters who will stop at nothing to bare everything. So what does H.O.T.S really stand for? You're going to have to watch the movie to get the answer. You see, the girls are having there problems with the society girls on campus that make them out to be nothing but sex craved maniacs. Therefore, the girls set out to discredit the society girls no matter what they have to do to get the job done. In addition, cut up in this mess is the Dean of the college who wants to dismantle the group of girls before they grow out of control. I loved this movie especially Lisa London. I thought her acting was fantastic and I'm disappointed that she didn't get other acting jobs. Based on the three playmates alone I give this movie 10 weasel stars.


text:
Ik heb deze film met mijn gezin bekeken tijdens een lang Thanksgiving-weekend. Ik ben dankbaar dat iemand erop stond dat we ernaar keken, hoewel ik er niet veel aandacht aan besteedde tot het eind van de film, toen een hoofd kaalscheren beloofde lijkt, maar helaas niet gebeurt.
Aan de andere kant heb ik deze film een paar jaar later gezien en ik vond hem levendig, absurd, sprankelend en gewoonweg leuk. Ik denk dat de film een vrouwelijke toon heeft. Vrouwen worden er niet uitgebuit in, ook al weet ik zeker dat iemand de film als pure uitbuiting zou kunnen zien. Ik denk dat de film met periodes uit die periode speelt.
Ik blijf denken dat iemand hem zou moeten herschrijven. En een paar van de implicaties in het origineel uitwerken.

text_en:
I watched this film with my family over a long Thanksgiving holiday weekend. I am thankful that someone insisted that we watch it, though I didn't pay much attention until the end of the film when a head shearing seems promised, but, alas, doesn't happen.

On the other hand, I watched this movie some years later and loved its liveliness, absurdity, sparkle, and just plain fun. I think that the film has a female tone. Women are not exploited in it even though I am sure that someone might think that the movie is pure exploitation. I think the movie plays with tropes of the period.

I keep thinking someone ought to remake it. And flesh out some of the implications in the original.


text: Ik ben het met je eens dat deze film zijn doel perfect heeft bereikt. Als tiener heb ik hem's avonds laat op Showtime gezien, en later op de universiteit nog een keer. Ik vond het grappig. En er zijn overal tieten! Het lijkt wel of er aan het eind van de jaren zeventig en tachtig massa's van dit soort films zijn gemaakt, van pornofilms als 'Porkys' tot softcore 'Au Pair Girls'; het is jammer dat ze aan de weg lijken te zijn timmeren in termen van populariteit. Wat HOTS zo geweldig maakte, was dat het, net als de vorige twee films, verdomd leuk is. HOTS is een meisjesversie van 'Animal House', waarbij de meisjes een soort dispuut vormen en zich in een campusgekkenhuis storten. Bij wijze van terzijde: degene die de 'Hooters'-outfits heeft ontworpen, moet deze film beslist hebben gezien.

text_en: I agree that this film achieved its goals perfectly. I saw it on Showtime late at night as a teenager, and again in college. I thought it was funny. And there are boobs everywhere! It seems like in the late 70s and 80s there were loads of this type of film made, from R-rated films like "Porkys" to soft-core "Au Pair Girls"; it's a shame they seem to have fallen by the wayside in terms of popularity. The thing that made HOTS great was that, like the previous two films, it's a hell of a lot of fun. HOTS is like a girl-power version of "Animal House", with the girls forming a sorority of sorts and engaging in campus bedlam. On a side note, whoever designed the "Hooters" girls outfits must certainly have seen this film.


text:
Natuurlijk zou je verwachten dat het een typische, stompzinnige T&A-film was, en dat is het ook. Maar het heeft wel degelijk een paar goed doordachte, grappige momenten. Gezien het tijdperk waarin de film is gemaakt en het overduidelijke exploitatieaspect, is het nog steeds een van de betere B-komedies van die tijd.
Als je deze film bekijkt, zul je duidelijk de inspiratie zien voor veel van de scènes in 'Revenge of the Nerds' en talloze andere films van hetzelfde genre. De meeste rollen zijn afschuwelijk en WAY over de top, maar dat is precies wat ik in een film als deze verwacht. Wat deze film tekortkomt op het gebied van acteertalent, wordt ruimschoots gecompenseerd door de waarde van de film en de totale minachting voor alles wat ook maar enigszins verdienstelijk is.
Het verbazingwekkende aan deze film is dat er duidelijk geld in is gestoken. Films zoals deze die vandaag de dag worden gemaakt, hebben gewoon niet dezelfde stijl. Als je je hersens uit kunt zetten en je gevoel voor humor anderhalf uur lang kunt opvoeren, zul je van deze film genieten. Ik daag iedereen uit om minstens <0xC3><0xAD>éts in deze film te vinden wat ze grappig, zo niet hilarisch vinden.

text_en:
Of course, going into it, one would expect it to be a typical, stupid T&A flick, and it is. But it really does have some fairly well thought out humorous moments. Given the era in which it was made, and the obvious exploitation aspect, it is still one of the better B comedies of the time.

While watching this movie, you will see quite obviously the inspiration for many of the scenes in "Revenge of The Nerds", and numerous other films of the same genre. Most of the acting is horrible, and WAY over the top, but that's exactly what I expect in a movie like this. What it lacks in the way of acting ability, it more than makes up for with its camp value and complete disregard for anything of merit.

The amazing thing about this movie, is that there was obviously some money that went into it. Films like this made today just don't have the same style. If you can turn your brain off, and turn your sense of humor up for an hour and a half, you will enjoy this flick. I dare anyone to not find at least SOMETHING in this movie that they think is funny, if not hilarious.


text:
H.O.T.S. is niet voor mensen die hardcore porno willen zien. In plaats daarvan is deze film een voorloper van veel cultfilms uit de jaren tachtig, zoals REVENGE OF THE NERDS en PORKY'S en een post-cursorfilm over het wereldberoemde dierenhuis. Een leuke tijd, als je een hoop grietjes met grote tieten uit de jaren zeventig en tachtig van de vorige eeuw in je hoofd hebt, en een kleffe slapstick-komedie <0xE2><0x80><0x93> maar niet al te opvallend als je het als gestoord materiaal wilt gebruiken...

H.O.T.S. is een 'ongeoorloofde' zusterschap van sexy outcasts die strijden tegen de populaire en trendy Pi-meisjes. Deze heeft grappen, een tante Jemima-achtige huishoudster en zelfs een oververhitte robot die het relatief leuk maakt om naar te kijken als tieten je 'ding' zijn...
Nou... ik hou net zo veel van tieten (of waarschijnlijk meer... ) als de volgende jongen <0xE2><0x80><0x93> maar met al die gore sh!t die ik heb gezien, zou ik toch graag een paar harde scènes willen om deze echt de moeite waard te maken. Ik wist dat het niet zou gebeuren, maar ik zou nog steeds willen dat de H.O.T.S. een beetje meer seks en een beetje minder poeha had. Niet zo opvallend als NERDS, PORKY'S of ANDIMAL HOUSE, maar een kijkje waard voor fans van dat soort films... 7/10
P.S. <0xE2><0x80><0x93> en dat was ik vergeten <0xE2><0x80><0x93> in deze film speelt de door en door slechte Danny Bonaduce waarschijnlijk de beste rol van zijn carrière buiten zijn'realityshow'...

text_en:
H.O.T.S. is not for those that want hardcore porn. Instead, this film is a precursor to many 80s era cult-classic college/frat films like REVENGE OF THE NERDS and PORKY'S and a post-cursor to the world-renown ANIMAL HOUSE. A good time if you dig a lot of big-titted 70s/80s Playboy type chicks and cheezy slap-dick comedy - but nothing too notable if you wanna use it as whack-material...

H.O.T.S. is an "unauthorized" sorority of sexy outcasts doing battle against the popular and trendy Pi girls. This one has pranks, an Aunt Jemima-ish house keeper, and even an over-heated robot that makes it relatively fun viewing if boobies are your "thing"...

Well...I like tits as much (or probably more...) as the next guy - but with all the sleazy sh!t that I've seen, I couldn't help but wish for a few hardcore scenes to make this one truly worthwhile. I knew it wouldn't happen, but I still wish that H.O.T.S. had a bit more sex and a bit less cheeze. Not quite as notable as NERDS, PORKY'S, or ANIMAL HOUSE, but worth a look for fans of those types of films...7/10

P.S... and I forgot - this one has consummate douche-rag Danny Bonaduce in probably the best role of his career outside of his "reality show"...


text: H.O.T.S. is een van die sexy drive-in films uit de jaren zeventig die veel playboys, beroemde playmates uit de jaren zeventig als sexy lange blonde Susan Kiger, Pamela jean Bryant, Lisa London, de vroegere sexy Angela Ames en de latere sexy Angela Ames in de hoofdrol hebben. En geloof het of niet, een post-patrijs-familie die Danny bonateau maakt, het zijn de snobistische meisjes die de brave meisjes (de hots-meisjes) leiden onder leiding van Susan Kiger, er zijn een paar komische gangsters, een weggelopen beer, een getrainde zeehond, misplaatste beha's, enz., enz., ik vind het een leuke kleine komedie met niets op aan te merken. Ik vind Susan Kiger echt een van de playboys en de sexyste playmates uit de jaren zeventig.

text_en: h.o.t.s. is one of those sexy 70's drive in movies that features many of playboys famous playmates from the 70's like sexy tall blonde Susan kiger,Pamela jean Bryant,Lisa London,kc winkler and the late sexy Angela Ames.and would you believe a post partridge family Danny bonaduce?its the snobby girls verses the good girls(the hots girls)led by Susan kiger.there's a couple of comedy relief gangsters,a runaway bear,a trained seal,misplaced bras,etc;etc;think animal house meets hooters.h.o.t.s. is an enjoyable little comedy with t& a no complaints here.i actually think that Susan kiger was one of playboys sexiest playmates from the 70's.she did do a few more movies including deathscreams.if you like fun drive in movies you will no doubt enjoy h.o.t.s. 7 out of 10


text:
We weten niet waarom deze buitengewone film nooit officieel op dvd is uitgebracht... Alleen al vanwege Anthony Quinns vertolking is dit een must-see. Er zijn betrekkelijk weinig films waarin een acteur zich zo intens met zijn personage identificeert, een fenomeen dat voor ons, bioscoopbezoekers, altijd uniek is.
Maar Quinns krachtige vertolking van een onschuldige Roemeen, letterlijk uit zijn huis en zijn dagelijks leven gesleurd door krachten die hij niet kan bevatten, is slechts een deel van wat deze film groots maakt. Het script is gebaseerd op een boek dat in Parijs is gepubliceerd door een Roemeense priester die de communistische overheersing van zijn land ontvluchtte, en de film slaagt erin diep door te dringen in een klein, bekend gebied in de Oost-Europese geschiedenis. Als een opeenvolging van Kafka-achtige spelingen van het lot zijn de tegenspoed van Johann Moritz (openlijk en eerlijk verteld, zonder de politieke correctheid die Hollywood op dit moment zo dierbaar is) in feite een lofrede op de verloren onschuld van het Roemeense volk... het is duivels ironisch dat deze lofrede is ondertekend door een Franse regisseur, dat hij samenwerkt met het Amerikaanse geld van een Italiaanse producent en dat hij toezicht houdt op een multinationale cast onder leiding van een uitzonderlijke in Mexico geboren toneelschrijver.
Ik heb in verschillende Aziatische internetwinkels verwijzingen naar VCD's van deze film gezien, en ik had het geluk in het bezit te komen van een digitale opname van deze film, uitgezonden op de Britse versie van TCM. Nergens op de toekomstige kaart van MGM-studio's.

text_en:
We don't know why this extraordinary film was never made available officially on DVD... Anthony Quinn's performance alone makes this a must-see. There are relatively few films in which an actor identifies so profoundly with his character, a phenomenon always unique for us, moviegoers.

But Quinn's powerful portrayal of an innocent Romanian, literally dragged out of his house and everyday life by forces he cannot comprehend, is only part of what makes this film great. The script is based on a book published in Paris by a Romanian priest who fled the Communist take-over of his country, and the film succeeds to go deep into a little known area of East-European history. Told as a succession of Kafka-esquire twists of fate, the misadventures of Johann Moritz (told openly and honestly, without any of the political correctness currently so precious in Hollywood) are in fact a eulogy for the lost innocence of the Romanian people... it is devilishly ironic that this eulogy is signed by a French director, working with the American money of an Italian producer, and overseeing a multinational cast fronted by an extraordinary Mexican-born thespian.

I've seen mentions of VCDs of this film in various Asian internet stores, and I was fortunate to take possession of a digital recording of this film, broadcast on the British version of TCM. But it's a shame that "The 25th Hour" isn't anywhere on the future DVD release map of MGM studios.


text: Ik heb deze film misschien wel honderd keer gezien en ik heb er nooit genoeg van gekregen. Ik heb deze film voor het eerst gezien toen ik 7 jaar oud was, en sindsdien heeft hij sporen in mijn geheugen achtergelaten. Het is een betoverend liefdesverhaal dat bij de meeste mensen de zon doet schijnen, zelfs in de donkerste tijden. Ik denk dat dit een'moet je zien'-film is en een van Anthony Quinns beste rollen ooit. Ik wou alleen dat de tv-zenders deze film vaker zouden uitzenden. Hij heeft me op een goede manier geïnspireerd en norsheid doet dat bij vele anderen. Als er een acteur is die ik zou willen ontmoeten, zou het Anthony Quinn zijn geweest. Er zal nooit meer iemand als hij op het witte doek verschijnen. Ik wou dat Anthony Quinn nog leefde. God zegene zijn ziel.

text_en: I have seen this movie maybe a 100 times, never grow tired of it.I saw this movie the first time when i was 7 years old, and it has left a mark in my memories since then. Its a enchanting love story that brings the sun out in most people, even in the darkest times. I think that this is a "must see" movie and one of Anthony Quinn's best performance ever. I just wish that the TV-channels would send this movie more often. It has inspired me in a good way and surly will do that to many others. If there is any actor i wanted to meet, it would have been Anthony Quinn. There will never be a like of him on the silver screens,,, ever. Wish that Anthony Quinn was still alive. May god bless his soul.


text:
Na 30 jaar of meer kwam ik deze film op de televisie tegen. Verscheidene aspecten van de film vielen op, zelfs toen ik hem vele jaren na de vervaardiging bekeek.
Het verhaal van de weinig bekende C.V. Georghiu is opmerkelijk, het lijkt bijna op een Tolstoj-achtig verhaal over een man die wordt geteisterd door een kosmisch plan dat hij niet kan begrijpen. Vergelijk deze film met bekendere hedendaagse werken zoals Spelbergs _Schindler's List_ en je begint te beseffen dat het trauma van de Tweede Wereldoorlog gezien moet worden tegen het grotere kader van racisme, dat verder gaat dan het simplistische nazi-idee van Ariërs versus Joden. Deze film heeft betrekking op de Hongaren die een hekel hebben aan de Roemenen, de Roemenen die een hekel hebben aan de Russen enzovoort. Zelfs de dubieuze relatie van de joden met hun christelijke Roemeense vrienden, terwijl ze onder druk stonden.
Aangezien ik het boek niet heb gelezen, is het moeilijk te zien hoeveel er is veranderd door de regisseur en de schrijvers van de scenario's. Het is bijvoorbeeld interessant om de visie van de Roemeense boer op emigratie naar de Verenigde Staten te bestuderen, die ervan uitgaat dat hij alleen maar geld kan verdienen door terug te keren naar Roemenië en zijn verdiensten daar te investeren.
Naar mijn mening was de rol van Johann Moritz waarschijnlijk een van de beste die Anthony Quinn heeft gespeeld, naast zijn werk in 'La Strada', 'Zorba de Griek' en 'Barabbas'. De mooiste en meest memorabele scène in de film is die waarin Anthony Quinn en Virna Lisi proberen te glimlachen. De vader die een dochter draagt die het resultaat is van de verkrachting van zijn vrouw door de Russen is een verhaal op zich, maar de regisseur is in staat de verzoening te laten zien door een eenvoudig gebaar <0xE2><0x80><0x93> het dragen van het kind zonder in melodramatische beelden te vervallen.
Vandaag na de dood van prinses Diana maken we vaak opmerkingen over de ongevoelige paparazzi. De laatste scène is een aanklacht van de paparazzi en de ongevoelige media (regisseur Verneuil maakt ook een soortgelijke opmerking tijdens de scène in de rechtszaal, als de cameramannen zich klaarmaken om Moritz te bespringen). De interactie tussen Kerk en Staat werd zo prachtig samengevat in de laconieke verklaring van de orthodoxe priester: 'Ik bid tot God dat Hij degenen leidt die de macht hebben hen goed te gebruiken.'
Sommige van de korte opnamen, zoals die van de secretaris van een dominee die wat zit te krabbelen terwijl hij naar een petitie luistert, zeggen zo veel in zo weinig beelden. De richting was zo indrukwekkend dat de montage op de achtergrond raakt.
Ten slotte viel me het meest de verfijnde rijke structuur van kleuren op die door cameraman Andreas Winding werd geleverd <0xE2><0x80><0x93> van de briljante kredietsequenties tot aan het eind. Ik herinnerde me dat hij de cameraman was van een andere favoriete Franse film van mij, _Ramparts of Clay_, geregisseerd door Jean-Louis Bertucelli. Ik heb al heel lang niet meer zo'n gebruik van kleuren gezien, behalve in de epos van David Lean.
Er waren zwakke plekken: ik wou dat Virna Lisi's personage wat meer vlees op de botten had. Ik heb de Serge Reggiani-figuur, de enige intellectueel in de hele film, nooit helemaal kunnen begrijpen. De scène op het station aan het eind lijkt uit de westerns van Sergio Leone te zijn gelicht. Ten slotte was de film in wezen opgebouwd rond een liefdesverhaal, dat helaas op de achtergrond raakt.
Om het kort samen te vatten: deze film heeft op meer dan één gebied indruk op me gemaakt. Het verhaal is nog net zo relevant als toen het werd gemaakt.

text_en:
I caught up with this movie on TV after 30 years or more. Several aspects of the film stood out even when viewing it so many years after it was made.

The story by the little known C Virgil Georghiu is remarkable, almost resembling a Tolstoy-like story of a man buffeted by a cosmic scheme that he cannot comprehend. Compare this film with better-known contemporary works such as Spelberg's "Schindler's List" and you begin to realize the trauma of the World War II should be seen against the larger canvas of racism beyond the simplistic Nazi notion of Aryan vs Jews. This film touches on the Hungarians dislike for the Romanians, the Romanians dislike of the Russians and so on..even touching on the Jews' questionable relationships with their Christian Romanian friends, while under stress.

As I have not read the book, it is difficult to see how much has been changed by the director and screenplay writers. For instance, it is interesting to study the Romanian peasant's view of emigrating to USA with the view of making money only to return to Romania and invest his earnings there.

In my opinion, the character of Johann Moritz was probably one of the finest roles played by Anthony Quinn ranking alongside his work in "La Strada","Zorba the Greek" and "Barabbas".

The finest and most memorable sequence in the film is the final one with Anthony Quinn and Virna Lisi trying to smile. The father carrying a daughter born out his wife's rape by Russians is a story in itself but the director is able to show the reconciliation by a simple gesture--the act of carrying the child without slipping into melodramatic footage.

Today after the death of Princess Diana we often remark about the insensitive paparazzi. The final sequence is an indictment of the paparazzi and the insensitive media (director Verneuil also makes a similar comment during the court scene as the cameramen get ready to pounce on Moritz).

The interaction between Church and State was so beautifully summed up in the orthodox priest's laconic statement "I pray to God that He guides those who have power to use them well."

Some of the brief shots, such as those of a secretary of a minister doodling while listening to a petition--said so much in so little footage. The direction was so impressive that the editing takes a back seat.

Finally what struck me most was the exquisite rich texture of colors provided by the cameraman Andreas Winding--from the brilliant credit sequences to the end. I recalled that he was the cameraman of another favorite French film of mine called "Ramparts of Clay" directed by Jean-Louis Bertucelli. I have not seen such use of colors in a long while save for the David Lean epics.

There were flaws: I wish Virna Lisi's character was more fleshed out. I could never quite understand the Serge Reggiani character--the only intellectual in the entire film. The railroad station scene at the end seems to be lifted out of Sergio Leone westerns. Finally, the film was essentially built around a love story, that unfortunately takes a back seat.

To sum up this film impressed me in more departments than one. The story is relevant today as it was when it was made.


text:
Ik stuitte op deze film toen ik op een avond laat op de tv zat te zappen. Ongeveer twintig jaar later is hij mijn belangstelling blijven vasthouden, vanwege de belangrijke levensles die hij ons leert over de duistere kant van de menselijke natuur. En hoewel hij een waargebeurd verhaal vertelt dat zich afspeelt in de Tweede Wereldoorlog, is hij verbazingwekkend toepasselijk op de afschuwelijke dingen die er tegenwoordig in Europa gebeuren.
Als je dacht dat 'etnische zuivering', zoals het tegenwoordig heet, iets te maken heeft met ras of etniciteit, denk je er anders over nadat je dit verhaal hebt gezien.
Ik denk dat ik behoorlijk naïef was toen ik dacht dat het kwaad zich aan alle voorgeschreven regels houdt. Het kwaad is zoals het kwaad.
Deze film leert ons een waardevolle les, en ik kan hem vooral aanbevelen aan o.a. kerkgenootschappen of burgerrechtenorganisaties.
Ik verwacht niet dat hij gemakkelijk te vinden en te huren zal zijn, maar ik zou hem graag nog eens willen zien, omdat er één verbazingwekkende scène in zit die een volkomen onbedoelde, maar toch interessante glimp geeft van de banale ingewikkeldheid van 'raskennis'. In deze scène wordt de protaganist, die aan het begin van de oorlog door de nazi's gevangen is genomen, 'ontdekt' door een rassenautoriteit van de SS, en naar een kamer gebracht. Daar spelen die twee een soort raadspelletje, waarbij de SS-officier kan bepalen waar onze held (Anthony Quinn) is. 'Nou, ik ben erachter gekomen dat Quinns personage uiteindelijk toch geen lid is van een'minderwaardig' ras, maar integendeel, hij is een volmaakte, aarts-arische Ariër! Wat niet veel zegt over Quinns personage, dat meer geïnteresseerd is in het praten over de steden, rivieren en bergketens die de SS-man zojuist had genoemd... Niettemin heeft het feit dat hij een volmaakt Arisch archetype is zijn voordelen. Hij kan onder andere zijn baan in een slavenfabriek, waar hij gestreepte vodden draagt, vaarwel zeggen en een baantje als fotomodel krijgen, waar hij op maat gemaakte nazi-uniformen mag dragen. Het is zeker een beter baantje voor iemand die het altijd leuk vond om mooie kleren te dragen... tot de geallieerde legers komen en zijn gezicht herkennen aan de omslagen van de tijdschriften.

<0x3E> <0x3E> <0x3E>

text_en:
I stumbled upon this movie whilst flipping channels on the teevee late one night. It has continued to hold my interest some twenty years later, because of the important real-life lesson it teaches us about the dark side of human nature. And although it tells a true story that takes place in WWII, it is amazingly apropos to the ugly things happening in Europe today.

If you thought "ethnic cleansing" as it's called today, has anything to do with race or ethnicity, you'll think differently after viewing this story.

I guess I'd been pretty naive in thinking that evil follows any prescribed set of rules. Evil is as evil does.

This movie teaches a valuable lesson, and I recommend it especially to e.g. church groups or civil rights organizations.

I don't expect it will be too easy to find and rent, but I'd really like to see it again, because there is one amazing scene in it which gives a totally unintentional yet interesting glimpse of the banal intricacies of "race expertise". In this scene, the protaganist, who was taken prisoner by the Nazis at the beginning of the war, is "discovered" by an SS race authority, and ushered into a room. There the two play a sort of guessing game, where the SS officer is able to determine where our hero (Anthony Quinn's character) came from -- and where his ancestors came from. Well "come to find out" that Quinn's character isn't a member of an "inferior" race after all, but to the contrary, he's a perfect, archtypical Aryan! Which doesn't mean a whole lot to Quinn's character, who is more interested in talking about the towns, rivers and mountain ranges that the SS guy had just been naming... Nevertheless, being a perfect Aryan archetype has its perks. Among other things, he gets to leave his job in a slave labor factory where he wears striped rags, and into a slave modeling job where he gets to wear tailored Nazi uniforms. Yeah, it's a better gig for sure for a guy who always did appreciate wearing nice clothes... until the Allied armies arrive, and recognize his face from magazine covers.


text: Deze film... ik heb hem 15 jaar geleden gezien en de laatste jaren kon ik me er niets meer van herinneren, geen naam of wat dan ook, alleen maar dat het ging over een Roemeense man van het platteland die schitterend gespeeld werd door Anthony Quinn. De indruk die ik van dit drama kreeg zal eeuwig blijven bestaan. Eindelijk vond ik de naam van de film, ik hoop dat ik hem zal kunnen kopen. En eerlijk gezegd is deze film 10 Oscars waard. Tien keer BROEVEN. Ik was nog heel jong toen ik de film voor het eerst zag. Ik vroeg mijn vrienden of ze van dit verhaal gehoord hadden, maar niemand wist iets over Anthony Quinn die de rol van een Roemeense boer speelde. Ik weet nog dat er een Duitse officier kwam en die zei tegen Anthony dat hij een goede 'bloede' was, maar in werkelijkheid bedroog de Duitser hem. Voor een paar dollar word je niet rijk voor het geval je de film koopt, maar je wordt wel rijk als je hem hebt.

text_en: This movie ... I saw it 15 years ago and in the last years couldn't remember it any more, name or anything else, just it was about a Romanian country man played superbly by Anthony Quinn. The impression I got from this drama will be eternal. Finally I found the name of the movie, I hope I will be able to buy it. And honestly this movie worth 10 Oscars. Ten times BRAVO. I was quite young when I first saw the movie. I asked my friends if they heard about this story but nobody would know anything about Anthony Quinn playing the role of a Romanian peasant. I remember when a German officer came and saw Anthony and told him he was a good "breed" but in fact the German was cheating on him. For few bucks you won't get rich in case you buy the movie but you will be rich if you have it.


text: De film vergt een beetje kennis van de Oost-Europese context om volledig te kunnen genieten, maar voor het overige blijft het een geweldige voorstelling met een paar gedenkwaardige zinnen. Het einde is misschien een beetje te melodramatisch, maar zo zijn de mensen in dit deel van de wereld nu eenmaal. Ik geloof dat het scenario geweldig is, omdat het de verschrikkingen van de 2de WO op een heel originele manier laat zien <0xE2><0x80><0x93> geen bloed, geen slagvelden. Maar toch, levens worden verwoest en de glimlachjes die je zo nu en dan tijdens de film ziet, worden al snel verdrongen door de realiteit van de oorlog die de personages raakt.

text_en: living in Romania, i was almost stunned by the very realistic setting for the scenes and the great care paid to local details by the director. The performance of Anthony Queen is absolutely great, and the rest of the cast does a great job supporting him. The movie does take a little knowledge of the east European context in order to be fully enjoyed, but it remains otherwise a great performance with some memorable lines. the ending is maybe a bit too melodramatic, but that's actually the way people are in this part of the world I believe the screenplay is great, because it presents the horrors of the 2nd WW in a most original manner - no blood, no battlefields. Still, lives are shattered, and the smiles you get every now and then throughout the movie are quickly killed by the war realities touching the characters.


text: Ik vond het geweldig om te zien dat veel andere mensen ook van deze film hebben genoten. Ik heb hem voor het eerst gezien toen ik een jonge tiener was en daarna nog een paar keer's avonds laat. Daarna helaas niet meer. Ik ben nu bijna 49 en zou willen dat hij op dvd verkrijgbaar was. Waarom niet? De beste Anthony Quinn-rol, niemand had beter geschikt kunnen zijn voor de rol of de rollen die hij speelt <0xE2><0x80><0x93> ik heb het erover gehad met andere filmfanaten van dezelfde leeftijd en helaas kan niemand die ik ken zich hem herinneren. Als dochter van een generatie die door de Tweede Wereldoorlog en de nasleep ervan is gegaan (en ikzelf zeer gefascineerd door wat die generatie heeft doorgemaakt) denk ik dat deze film me in die tijd een geweldig filmisch inzicht heeft gegeven in enkele van de hartverscheurende kwesties van die tijd. Voor de klassieke slotscènes is deze film een topper.

text_en: I was wrapped to see many other people also enjoyed this film. First watched it when I was in my early teens and then again several times late at night a few times after. Then sadly, no more. I'm now nearly 49 and so wish it could be made available on DVD. Why not? The best Anthony Quinn role, no one could have been more suited for the part or parts he plays - I've mentioned it to other film buffs of similar age and alas, no one I know recalls it. As the daughter of a generation that went through WWII and its aftermath (and myself deeply fascinated by what that generation endured) I guess this film at the time gave me a wonderful cinematic insight into some of the heartbreaking issues of the day. For classic final scenes this movie is a stand out.


text: Dit is een prachtig gemaakte film met ontroerende scènes, humor en vooral een liefdesverhaal. Anthony Quinn heeft een geweldige cast en na het zien van een aantal van zijn films moet dit worden beschouwd als een van zijn beste films, naast Zorba. Door de film ga je je echt afvragen of hij in Roemenië is opgenomen, wat blijkbaar niet het geval is. Hij zal zelfs de inboorlingen voor de gek houden, met zijn authentieke landschap, kostuums en manier van leven. Volgens IMDb is hij in feite in Frankrijk en Joegoslavië opgenomen, hmmm. Het verhaal is meeslepend en je wilt de hele film nog eens bekijken om te zien of je iets hebt gemist. Het prikkelde me om uit te zoeken of dit een op waarheid gebaseerde film is, maar tot mijn teleurstelling is het een op fictie gebaseerde roman. Het lijkt een beetje vergezocht dat het echt is gebeurd, maar je weet maar nooit... Het enige probleem met deze film is dat er geen Roemeense acteurs in spelen, en het is een film over een Roemeens personage. In het begin zullen er waarschijnlijk veel Roemeense figuranten zijn, maar misschien ook niet, want hij wordt ergens anders opgenomen. De schrijver van het boek was een Roemeen, dat is in elk geval allemaal prima in orde <0xE2><0x80><0x93> over het geheel genomen een meesterwerk in de cinematografie.

text_en: This is a finely crafted movie with moving sequences, humor, and best of all a love story. Anthony Quinn is wonderfully casted and after seeing several of his movies, this has to be categorized as one of his best performances, besides Zorba. The movie makes you really wonder if its filmed in Romania, which apparently is not the case. It is sure to fool even native Romanians, with its authentic-like landscape, costume, and ways of life. According to IMDb it is actually shot in France and Yugoslavia, hmmm. The story is compelling, making you want to watch the entire movie over, to see if you missed something. It provoked me into researching to find out if this is a truth based movie, but to my disappointment, it is a novel based film, seemingly fiction. It seems a bit far fetched to have happened for real, but one never knows.... The one problem with this film, is that it doesn't seem to cast any Romanian actors, and it is a film about a Romanian character. There are probably many Romanian fill-ins in the beginning, but maybe not, it is filmed elsewhere. The author of the book was Romanian, at least thats all fine and dandy - overall a masterpiece in cinematography.


text:
Anthony Quinn was in de filmwereld een legendarische figuur uit de twintigste eeuw door zijn grote rollen. Hij speelde in de film over een politieman die een valse schuld bij Toni opriep door zijn mooie vrouw (Lisi) te verkrachten, maar hij faalde in deze valstrik omdat hij tegenover de kracht van Lisi kwam te staan, maar hij slaagde wel in de valstrik die hij voor Toni had opgezet door zijn naam op de lijst van Joodse mensen in Roemenië te zetten en van het ene land naar het andere in Oost-Europa te reizen. In 1967 werd deze film, ten tijde van de Arabisch-Israëlische oorlog van 1967 (Zes dagen-oorlog) gedraaid als een bewijs van schadelijke werken van Joodse mensen, die niet alleen door Joodse mensen werden veroorzaakt, maar ook op de overige continenten.
Joodse mensen waren een grote oorzaak van de Franse revolutie in 1789, de Pelchfik-revolutie in Rusland in 1917, de beroering van verschillende landen in elke tijd.
Pearl Buck schreef in 1948, ten tijde van de bezetting van Palasteine in 1948, een roman over het Chinese Joodse volk en hun problemen die ze in China onder ogen moesten zien vanwege de slechte instrumenten die ze in die landen gebruikten om de crisis te bezweren.

text_en:
Anthony Quinn was a legend of 20th century in cinema by his great roles obtained this movie about a policeman innovated a false guilt for Toni to rape his beauty wife (Lisi) but he failed in this trap because he faced the strength of Lisi but he succeeded in his trap which was prepared by him for Toni that he put his name in the list of Jewish people in Romania and he transported from country to another in east Europe.

This movie was directed in 1967 at the time of Arab -Isreeli war in 1967 (Six days war) as an evidence of harmful works from Jewish people which were caused by Jewish people not only in Europe but also in the rest continents.

Jewish people were a great cause of French revolution in 1789 , the Pelchfik revolution in Russia 1917, the Turmoil of different countries in any time.

Pearl Buck wrote a novel (Peony) in 1948 at the time of occupied Palasteine in 1948 about Chinese Jewish people and their problems they faced in China because of their bad instruments they used in these countries as keys of crisis.


text: Ik heb deze film in het begin van de jaren zeventig gezien. Het is de beste film die ik ooit heb gezien. En ik zal hem nooit vergeten zolang ik leef. Ik haat oorlogen. Ik haat oorlogen. Ik haat oorlogen. Ik vraag me af waarom wij mensen nog steeds oorlogen laten uitbreken. Weet jij dat? Weet jij waarom al die oorlogen maar doorgaan en doorgaan en doorgaan? Onschuldige mensen worden gedood, zelfs vandaag de dag, voor domme en onwerkelijke rezones? Ik heb deze film in het begin van de jaren zeventig gezien. Het is de beste film die ik ooit heb gezien. En ik zal hem nooit vergeten zolang ik leef. Ik haat oorlogen. Ik haat oorlogen. Ik haat oorlogen. Weet je waarom al die oorlogen maar doorgaan en doorgaan? Onschuldige mensen worden gedood, zelfs vandaag de dag, voor stomme en onechte rezone? Ik heb deze film in het begin van de jaren zeventig gezien. Het is de beste film die ik ooit heb gezien. En ik zal hem nooit vergeten zolang ik leef. Ik haat oorlogen. Ik haat oorlogen. Ik haat oorlogen. Ik vraag me af waarom wij mensen oorlogen nog steeds laten plaatsvinden. Weet jij dat? Weet jij waarom al die oorlogen maar doorgaan en doorgaan? Onschuldige mensen worden gedood, zelfs vandaag de dag, voor stomme en onechte rezone?

text_en: I watched this film early 70's.It is the best film I have ever watched And I will never forget it as long as I live. I hate wars. I hate wars. I hate wars. I wonder why we humans still let wars happen. Do you? Do you know why all these wars go on and on and on? innocent people get killed, even today, for stupid and unreal rezone ? I watched this film early 70's.It is the best film I have ever watched And I will never forget it as long as I live. I hate wars. I hate wars. I hate wars. I wonder why we humans still let wars happen. Do you? Do you know why all these wars go on and on and on? innocent people get killed, even today, for stupid and unreal rezone ? I watched this film early 70's.It is the best film I have ever watched And I will never forget it as long as I live. I hate wars. I hate wars. I hate wars. I wonder why we humans still let wars happen. Do you? Do you know why all these wars go on and on and on? innocent people get killed, even today, for stupid and unreal rezone ?


text: Ik heb deze film jaren geleden gezien en ik ben hem nooit vergeten. Het thema komt precies op het juiste moment. Vanochtend was hij op TCM en ik vraag me af waarom deze prachtige film niet op dvd of op dvd is. Ik heb uitgebreid naar deze film gezocht, maar ik kan hem niet vinden. Ik denk dat als er genoeg mensen om vragen, de film uiteindelijk op dvd zal worden uitgebracht. Het verbaast me dat zo'n verbluffende voorstelling van Quinn en zo'n krachtige plot nog niet voor het publiek beschikbaar zijn. Het feit dat etnische zuivering tegenwoordig in veel delen van de wereld bestaat, maakt deze film voor zowel docenten als studenten een must-see. Deze film is een geweldig leermiddel uit het verleden, maar in veel opzichten net zo eigentijds als 'Crash'. Uit eerdere commentaren begrijp ik dat deze film diepe indruk op iedereen heeft gemaakt. Nogmaals, jammer dat hij niet te koop is.

text_en: I saw this movie years ago and I never forgot it. The theme is very timely. It was on TCM this morning and I am wondering why this wonderful film is not on VHS or DVD. I have searched extensively for this movie but cannot find it. I believe that if enough people request it, the movie will ultimately be put on DVD. It amazes me that such a stunning performance from Quinn and such a powerful plot is not yet available to the public. The fact that ethnic cleansing exists today in many parts of the world makes this film a must see for teachers and students alike. This film is a great teaching tool from the past yet in many ways as contemporary as "Crash". From previous comments I can see that this film as made deep impressions on everyone. Again, too bad it is not available for sale.


text: Anthony Quinn is een meester in het vangen van ons hart en ons medeleven. Hij portretteert een Roemeense boer met een ondergemiddeld IQ, die door zijn vrouw wordt getreiterd om meer te doen. Het is de Tweede Wereldoorlog en de nazi's hebben zijn land overgenomen. Algauw graaft hij loopgraven in de hoop zijn voordeel te doen met de ogen van zijn vrouw. De nazi's hebben andere ideeën. In de daaropvolgende jaren zien we de gebeurtenissen gebeuren door zijn naïeve ogen, maar het enige wat hij wil is naar huis gaan. Zijn manipulaties en pech bezorgen hem alleen maar meer problemen. Uiteindelijk zien we, zonder dat hij er iets aan kan doen, zijn foto op het omslag van _Der Spiegel_ als de perfecte ariër. De oorlog is afgelopen en de geallieerden hebben hem berecht voor oorlogsmisdaden. Maar het enige wat onze boer wil, is naar huis, naar zijn vrouw.

text_en: Anthony Quinn is a master at capturing our heart and sympathy. He portrays a Romanian peasant with a below average IQ, harassed by his wife to do more. It's WWII and the Nazis have taken over his country. Soon he finds himself digging entrenchments hoping to benefit himself in his wife's eyes. The Nazis have different ideas. Through the next years we watch events unfold through his naive eyes, but all he wants to do is go home. His manipulations and ill luck just get him in further hot water. Finally, through no fault of his own, we see his picture on the cover of "Der Spiegel" as the perfect Aryan. The war ends and the allies put him on trial for war crimes. But all our peasant wants to do is return home to his wife.


text: Er zijn veel, heel veel oudere films die het verdienen om naar het dvd-formaat overgezet te worden. Dit is er beslist een van. Een Anthony Quinn-triomf! Talloze films portretteren de slachtoffers van nazi-misdaden voor en tijdens de oorlog, maar ik denk niet dat er één bij is die zo goed in de psyche van het slachtoffer en het roofdier is gedoken als deze. Anthony Quinn was echt een man voor alle seizoenen. Hij had het vermogen om de nederigste schepsels zonder enige menselijke greep te portretteren voor een extreem dierlijk wezen en het geloofwaardig te maken voor het publiek, dat zonder erbij na te denken keek naar wat ze zojuist hadden gezien! Echt een van onze grootste kunstenaars. We missen hem.

text_en: There are many, many older movies that deserve to be transferred to the DVD format. This is surely one of them. An Anthony Quinn triumph! Scores of movies portray the victims of Nazi atrocities before and during the war, but, I don't think any of them have delved into the psyche of the victim and predator as well as this this one has. Anthony Quinn was truly a man for all seasons. He had the ability to portray the humblest of creatures devoid of any human vises to a creature of extreme animalism and pull it off as believable to the audiences who watched with no afterthought of what they had just witnessed! Truly one of our greatest artists. He is missed.


text: Het 25e uur was een film die ik toevallig net zag. Toen ik laat op de avond afstemde, bleef deze film mijn fascinatie gedurende de hele film vasthouden.

text_en: the 25th hour was a movie i just chanced upon.tuning in late at night, this movie kept my fascination throughout the entire film.tony quin is this poor unsuspecting guy who just wanted to fall in love with a woman,and by simple jealousy , goes on this incredible journey--terrific movie,and a hidden treasure.


text:
Ik zag deze film voor het eerst in Papoea Nieuw-Guinea in 1967 en ik heb hem sindsdien nooit meer gezien, hoewel ik hem na die eerste keer nooit meer heb gezien.
Hoe gemakkelijk het leven van goede mensen kan worden verwoest door het pure kwaad dat toentertijd bestond en dat nog steeds doet, is een herinnering die me voor altijd zal blijven achtervolgen.
De film is grappig en tegelijkertijd immens triest en de rol die Anthony quinn speelt is uitmuntend.
Deze film zou in alle studieboeken over de onmenselijkheid van de mens ten opzichte van de mens moeten staan.

text_en:
I first saw this movie in Papua New Guinea in 1967 and have remembered it since, although I have never seen it since that first time.

Just how easily good people's lives can be destroyed by the pure evil that existed then and still does is a memory that will haunt me forever.

The movie is funny and immensely sad at the same time and the role played by Anthony quinn is superb.

This movie should be in all college studies about man's inhumanity to man.


text: Het is al bijna 25 jaar geleden dat ik deze film voor het laatst heb gezien. Ik beschouw deze film als een klassieker in de dramacategorie. Anthony Queen geeft een van de mooiste voorstellingen aller tijden. Binnen een paar minuten is je lach veranderd in tranen. Deze film geeft een schitterend beeld van hoe de mensheid veranderde na de Tweede Wereldoorlog. Hoe een groot deel van die generatie en de toekomstige generatie haar onschuld verloor. Het heeft lang geduurd voordat ik deze film bij de naam 'het 25e uur' vond. Dit soort films zijn geen geldschieters, maar voor sommigen zijn ze zeker een schat. Het verbaast me zeer dat deze film niet op een bredere manier voor de media wordt gebruikt, zodat meer mensen van deze film kunnen genieten.

text_en: It has past almost 25 years since I saw this movie. I would consider this film as an all time classic in a drama category. Anthony Queen gives one of the most wonderful performances ever. In a matter of minutes he takes you from laugh to tears. This movie represents a splendid picture of how humanity changed after the II World War. How a great part of that generation and the forthcoming lost its innocence. It has taken me long time to find this film by its name "the 25th hour". This type of films are not a moneymakers but they are for sure a treasure for some. I am very surprise why this movie is not used for the media in a broaden way in order for more people to enjoy this picture.


text: Ken je die films die ronduit afschuwelijk zijn, maar waarvan je toch blijft houden? Nou, dat is wat _Mister Ed_ is, misschien wel de beste afschuwelijke film ter wereld. Het geluid is waardeloos, de regie is waardeloos, het scenario is onzin en de special effects zijn bagger. Maar ik kan niet anders dan van deze film houden en ik heb hem in de loop der jaren aan minstens 50 mensen aanbevolen. Sam Campbell (of de man die hem speelt) zou een rol moeten hebben in de Actor's Studio-serie, want zo gedenkwaardig is hij. Misschien wel de grootste filmcrimineel die geen Tony Montana heet. Echt, als je niet te veel verwacht, zul je niet teleurgesteld worden. Ik zal er binnenkort een tientje voor vragen.

text_en: You know those films that are blatantly awful but you can't help but love them? Well that's what Evil Ed is, possibly the best awful film in the world. The sound is rubbish, the dubbing is crap, the screenplay is nonsense and the special effects are pap. However, I can't help but love this film dearly and I have recommended it to at least 50 people over the years. Sam Campbell (or the guy who plays him) should be featured on the Actor's Studio series as he is that memorable. Possibly the greatest movie villain not named Tony Montana. Seriously, if you don't expect a lot then you won't be disappointed. Keep a light-hearted approach to watching this film and you'll soon rate it a ten afterwards.


text: De doos in mijn videotheek was de reden waarom ik deze huurde. Hij zag er cool uit door het mannengezicht dat in tweeën was gehouwen dus natuurlijk moest ik hem proberen. Ik was aangenaam verrast toen ik zag dat het een fan van Evil Dead was. De Zweedse makers moeten ook fan zijn geweest, want ze gebruikten veel referenties in dit meesterwerk. Een misdadiger probeert in te breken in het huis waar Evil Ed de films regisseert die hem uiteindelijk tot waanzin drijven en 'geweldig' zeggen terwijl hij naar zijn wapen kijkt zoals Bruce Campbell doet als hij zijn kettingzaaghand in Evil Dead 2 afmaakt. Er hangen ook veel posters van die film in huis en op kantoor. Niet alleen van Evil Dead, maar ook van een Gremlin-achtig poppenmonster dat tegen Ed in zijn koelkast vloekt. Mijn persoonlijke favoriet is wanneer hij zijn vrouw achternazit door het huis en zegt: 'Ik kom je halen, Barbra', wat, voor het geval je het nog niet wist, het hoofdthema is van Barbra's hoofdfilm, _Night of the Living Dead_. Deze film heeft een goede plot, coole personages, grappige dingen (een Gremlin-pop), enge dingen (demonendokter), fantastische effecten (een ontploffend hoofd) en een behoorlijke hoeveelheid vrouwelijke naaktheid. Ik heb er maar een 9 voor gegeven omdat het een beetje traag is voordat Ed gek wordt, maar het is het wachten waard. Dus als je van _Evil Dead 2_ of een van de andere films die ik boven heb genoemd houdt, moet je hem huren en er met een korreltje zout nemen, en als je klaar bent moet je _Brain Dead_ proberen, want ik heb gehoord dat die aan dit meesterwerk doet denken.

text_en: The box at my video store is why I rented this one. It looked cool from the guys face axed in half so of course I had to give it a try. I was pleasantly surprised when I actually watched it being an "Evil Dead" fan. The Swedish makers must of been fans as well as they included lots of references in this masterpiece. A criminal tries to break into the house Evil Ed was editing the movies that ultimately drive him insane in and says "groovy" as he looks at his weapon quite like Bruce Campbell does when he finishes his chainsaw hand in Evil Dead 2. There is also many posters of that movie scattered around the house and office in the movie. They don't just spoof Evil Dead, as there is a Gremlin style puppet monster that cusses at Ed in his refrigerator. My personal favorite is when he chases his wife around the house and says "I'm coming to get you Barbra" which in case you did'nt know is Barbra's brothers main line in "Night of the Living Dead". This movie pretty much has it all good plot, cool characters, funny stuff (Gremlin puppet),scary stuff (demon doctor), excellent effects (exploding head) and a fair amount of female nudity. I only gave it a 9 because its kind of slow before Ed goes insane but its well worth the wait. So if you liked "Evil Dead 2" or any of the other movies I mentioned above you gotta rent and watch it with a freind, and when your done try "Brain Dead" because I hear it is similiar to this masterpiece.


text:
Ed (die toevallig ook redacteur is) is ingehuurd om horrorfilms in te korten, zodat ze in Europa (waar de normen veel strenger zijn) in de smaak zullen vallen. Maar hij vindt de films erg geestdodend en begint een beetje gek te worden. Oké, 'een beetje' is misschien een understatement.
Laat me eerst dit zeggen: de beste openingsscène aller tijden. Een man op een kantoor die met een handgranaat zijn hoofd opblaast. Dan zegt zijn baas <0xE2><0x80><0x93> met een uitgestreken gezicht: 'Je bent ontslagen.' De hele film houdt niet zo'n intensiteit, maar hij doet zijn best.
Neem de scènes met het geweer, de onthoofding, de fragmenten uit 'Verloren ledematen' (wat mijn vriend Jason graag een echte film had gevonden). De schrijver van deze film heeft het idee bedacht van een vrouw die verkracht wordt door een bever en meteen daarna met een bazooka in haar gezicht wordt geschoten. Dat is iets wat je in geen enkele andere film zult tegenkomen (tenminste, ik betwijfel dat).
De grootste tekortkoming van deze film is de kwaliteit. De film is niet zo scherp als een film uit 1997 zou moeten zijn, en het geluid zou beter kunnen (hoewel het niet slecht is). Ik dacht dat ik naar een film uit de jaren tachtig keek. Maar goed, dat gaf de film in mijn ogen wel een oppepper <0xE2><0x80><0x93> de film had ook de jaren tachtig-stijl van schrijven en regisseren: een gevoel voor humor en het publiek iets extra's geven. Ik mis die tijd wel.
Ik wou dat ik meer te zeggen had, hoewel ik op dit moment niets kan bedenken wat sterk genoeg is om deze film te prijzen. Ik vind wel dat je deze moet zien. Je hebt de doos in je videotheek gezien met de bijl die de kop splijt... misschien heb je hem een paar keer laten liggen. Misschien dacht je dat hij goedkoop zou zijn. Pak hem op. Geniet ervan.

text_en:
Ed (coincidentally an editor) is hired to cut horror films down to be favorable in Europe (where standards are much more rigorous). But he finds the films very mind-destroying and starts going a little bit mad. Okay, "a little bit" might be an understatement.

Let me just say this first of all: best. opening. scene. ever. A man in an office who blows up his head with a grenade. His boss then says -- with a straight face -- "you're fired". The entire film does not keep up this level of intensity, but it certainly tries.

Take the shotgun scenes, the decapitation, the clips from "Lost Limbs" (which my friend Jason wishes were a real film). The writer of this film thought up the idea of a woman who gets raped by a beaver and then immediately after gets shot in the face with a bazooka. That is something you won't find in any other movie (at least, I'm pretty doubtful you will).

This film's biggest flaw is the quality. The picture isn't as crisp as a 1997 film should be, and the sound could be touched up (though it's not bad). I thought I was watching a 1980s film. Although, that gave it a bit of a boost in my mind -- the film also had the 1980s style of writing and directing in it: a sense of fun and giving the audience a little something extra over the top. I do miss those days.

I wish I had more to say, though at the moment I cannot think of anything strong enough to praise this film. I do think you ought to see this. You've seen the box in your video store with the ax splitting the head... maybe you've passed it up a few times. Maybe you thought it would be cheesy. Pick it up. Savor it.


text:
Kwaadaardige Ed is een Zweedse film over een man die Ed heet (natuurlijk) en zijn totale krankzinnigheid nadat hij een serie B-horrorfilms heeft geregisseerd die bekendstaan als 'De Losse Ledematen'. Ed wordt zo kwaad dat hij denkt dat hij demonen en monsters ziet, maar in werkelijkheid zijn het mensen die hij kent en mensen die hem na staan, zoals zijn vrouw en dochter.
Ik zag deze film voor het eerst in 1998 en was verbijsterd door wat ik had gezien. Tot op de dag van vandaag beschouw ik deze film als een van de donkerste komedies die er zijn. Aangezien de film bijna slapstickachtig is met zijn bloederige scènes, zijn er toch een paar griezelige momenten.
<0x3E><0x3E> Dit is een coole film, maar je hoeft er niets geweldigs van te verwachten. Het is gewoon een grappige film die je voor de lol aan je vrienden kunt laten zien.

text_en:
Evil Ed is a Swedish film about a man named Ed (of course)and his collapse into total madness after editing a series of B horror films known as "The Loose Limbs" series. Ed becomes so mad that he thinks he's seeing demons and monsters but in reality they are people he knows and people that are close to him, such as his wife and daughter.

I first saw this movie back in 1998 and was baffled by what I had seen. To this day, this movie I consider to be one of the darkest comedies out there. As the movie is almost slapstick funny with its gore scenes there are still a few creepy moments.

This is a cool flick but don't expect anything marvelous. It's simply just a fun movie that is good to show some of your friends for some laughs. 8/10 stars


text: O, mijn god. Als je dit huurt of koopt, verwacht je natuurlijk geen documentaire te zien over de paringsgewoonten van kleine knaagdieren in hun natuurlijke leefomgeving. Je verwacht een visueel feest van bloed en geronnen bloed en misschien zelfs een paar schrikbeelden. Nou, voor degenen die net zo ziek en gestoord zijn als ik, zul je niet veel schrikbeelden vinden, maar je zult bijna in je broek pissen van het lachen. De openingszinnen van deze film zullen jou en je vrienden voor altijd bijblijven. De eerste keer dat ik dit aan mijn vrienden en collega's liet zien was meer dan drie jaar geleden, maar nog steeds lachen we ons dood en gebruiken we de openingszinnen. Het is net zo verslavend en grappig als Sam Raimi.' The Evil Dead II: Dead by Dawn en Peter Jackson's Dead Alive/Brain-dead. Van de volslagen belachelijke dialogen in de openingsscène, tot het beste werk van Splatter en Gore Department, tot de wonderbaarlijke vaardigheden van Ed de filmsnijder, zul je lachen en nog eens lachen. Wat het visuele feestmaal van bloed en geronnen bloed betreft, o ja, dat hebben ze. En ze zijn er verdomd goed in... 'De nek is verbonden met de schedel...' Deze film heeft misschien ook de beste nachtmerrie/hallucinatie/totaal gestoorde scène opgeleverd die ik ooit heb gezien, en die is niet bedoeld om grappig te zijn, maar hij is goed gedaan (en eng). Overall, voor iedereen die niet tegen een zootje bloed en een verdomd leuke tijd is: als je deze film ooit ziet, krijg hem dan!!!! het is op Netflix, dat weet ik zeker.

text_en: Oh my god. Obviously, when you rent or buy this, you're not expecting to see a documentary on the mating habits of small rodents in their natural habitats. You're expecting a visual feast of blood and gore and and maybe even a scare or two. well, for those who are as sick and twisted as myself, you won't find many scares, but you'll come very close to urinating all over yourself in laughter. the catch phrases in this movie will stay with you and your friends forever. The first time i showed this to my friends and colleagues was over 3 years ago, but still we laugh our asses off and use the catch phrases. it's as addictive and funny as Sam Raimi's The Evil Dead II: Dead By Dawn and Peter Jackson's Dead Alive/Braindead. From the opening scene's absolutely ridiculous dialog, to the Splatter and Gore Department's finest works, to the wondrous abilities of Ed the film cutter, you will laugh and laugh again. As far as the visual feast of blood and gore, oh yeah, they've got it. And they're pretty damn good at it... "The neck-bone's connected to the head-bone..." This film also may have done the best nightmare/hallucination/totally effing nuts scene i have ever seen. and that one's not mean to be funny, but man is it well done (and creepy.) Overall, to anyone who is not against a bunch of blood and a damn good time, IF YOU EVER SEE THIS MOVIE GET IT!!!! it's on Netflix, i know that for sure.


text:
Om te beginnen verwacht je, als je deze film huurt of bekijkt, iets in de trant van B-horror. Wat deze film de scherpzinnige liefhebber van dit genre te bieden heeft, is een nogal hilarische stoeipartij met Norse-troep. Soms doet hij me denken aan de humor van Jackson's Dead Alive en andere films van Stuart Gordon, en deze kleine vondst zou het meest moeten lachen.
De f/x bereikt een paar hoogtepunten van echt griezelig (de eerste keer dat Ed zijn Nemesis ontmoet), maar heeft over het algemeen het gevoel dat deze film is gemaakt door een f/x-team dat besloot alle rekwisieten te gebruiken die ze tot hun beschikking hadden van andere films... griezels, duivels, slasherfilms, enzovoort. Het effect was vrij goed en het werkte ook bij het gebruik van hallucinaties.
Het juweel van de film is de humor. Het bloederige werkt het grootste deel van de tijd, maar meer voor de lol. In het hart ervan is het een parodie en nog een leuke ook.

text_en:
First off, to rent or watch this film you are expecting something in the B-horror range. What this film delivers for the astute fan of this genre is quite a hilarious romp via nordic flavor. At times reminding me of the humor of Jackson's Dead Alive and others of a Stuart Gordon flick this little find should have most chuckling throughout.

The f/x reach a few highs of truly spooky (the first time Ed meets his nemesis) but generally have the feel that this film was put together by a f/x team that decided to use any and all props at their disposal from other films...gremlins, devils, slasher films, etc. to pretty good effect and worked in thru the use of hallucinations.

The gem of the film is the humor. The gore works most of the time but more for laughs. At its heart its a parody and a fun one at that.


text: Ik had eerlijk gezegd niet gedacht dat deze film me aan het lachen zou maken en dat ik de geweldige bloederige effecten zou bewonderen, man, ik had het mis! Van het begin tot het eind liet de film een paar geweldige bloederige effecten zien, vergezeld van spoofs van andere titels als 'Evil Dead' en 'Gremlins'. Deze film zou je kunnen vergelijken met de kunstwerken van Peter Jackson, hoewel deze film niet zo bloederig is als 'Braindead', maar ik ben ervan overtuigd dat deze jongens nog wel een spetterende film zullen maken.

text_en: I honestly didn't think at first that this movie would make me laugh like hell and admire the great gore effects, boy was I wrong! From the very beginning to the very end the film showed some great gore effects accompanied by spoofs from other titles like "Evil Dead" and "Gremlins". This movie could be compared to Peter Jackson's works of art, though this movie isn't as gory as "Braindead", but I sure wait these guys'll make another splatter movie.


text: Ik kan niet genoeg goede dingen over deze film zeggen. Het is een geweldige horrorkomedie/spoof die voor de verandering eens alles goed doet. De humor is geweldig en varieert van grappig tot zo-grappig-dat-je-het-wel-kunt-schreeuwen grappig. In één scène wordt Ed redacteursgek en verwijdert een grote scène. Als zijn baas naar Eds bewerking kijkt, schreeuwt hij: 'Waar in de fu%ort is mijn bever-verkrachte scène?!?!' Hysterisch. Er zijn ook veel andere geweldige, humoristische & gedenkwaardige citaten & momenten: Ed schreeuwt: 'Kijk me niet zo fuoring aan!!!' terwijl hij een of andere arme sukkel herhaaldelijk in zijn gezicht stompt. Heel grappig allemaal. De plot van de film zelf is zo belachelijk dat het...' Het is onbetaalbaar: Ed is een zachtaardige man die naar de afdeling horrorfilms wordt overgeplaatst, en na een tijdje doordraait, monsters ziet en mensen aanvalt terwijl hij de horrorfilms citeert die hij heeft geredigeerd. Deze film heeft het allemaal en is gewoonweg hilarisch. De dvd kost maar <0xC2><0xA3> 1,75 en is een geweldige koop, want hij heeft een breedbeeld zonder resolutie. Ik heb veel dvd's, en de meeste kosten veel meer dan deze, maar er zijn er niet veel die zo goed zijn als deze film. Mijn Evil Ed-dvd is een van de hoogtepunten van mijn collectie en ik zou iemand met een telefoonhoorn te lijf gaan als hij hem probeerde te stelen. Kwaadaardige Ed straalt stijl en kwaliteit uit <0xE2><0x80><0x93> iets wat filmmakers in Hollywood absoluut moeten leren. Kwaadaardige Ed is een zeldzaam juweel, en ik wil iedereen bedanken die heeft meegewerkt aan deze geweldige film <0xE2><0x80><0x93> jullie deden alles goed, en ik hou van Kwaadaardige Ed! 10 van de 10!

text_en: (Spoilers warning) I cannot say enough good things about this movie. It is a great horror comedy/spoof that does everything right for a change. The humor is great and ranges from funny to so-funny-you'll-cry funny. In one scene, Ed goes edit-crazy and deletes a big scene. When his boss is looking at Ed's edit, he yells out: "Where in the fu%# is my beaver-rape scene?!?!" Hysterical. There are also many other great, humorous & memorable quotes and moments throughout: Ed yells out "Don't you fu#$ing look at me!!!" while punching some poor schmuck repeatedly in the face. Very funny stuff. The plot of the movie itself is so ridiculous that it's priceless: Ed is a mild-mannered everyday guy that gets moved over to the horror-film editing department, and after a while goes nuts, sees monsters, and attacks people while quoting the horror movies that he has edited. This movie has it all and is simply hilarious. The DVD only costs about $7, and is a great bargain as it is the unrated widescreen cut. I own a lot of DVD's, most of which cost a lot more money than this one, but not many are as great as this movie. My Evil Ed DVD is one of the highlights of my collection and i would beat someone with a telephone receiver if they tried to steal it. Evil Ed oozes style and quality -- something that Hollywood filmmakers need to majorly learn. Evil Ed is a rare gem, and i would like to thank everyone involved in making this wonderful movie -- you did everything right, and i love Evil Ed! 10 out of 10!!!


text: Op monday, eerder deze week, ergens in juli, was ik toevallig onder de invloed van het zoete blad, en omdat ik een horrorfan ben, wilde ik iets engs zien. Ik dacht aan The Ammityville Horror 2, maar ik kreeg iets veel beters. Ik was bij een vriend thuis en hij had de VHS Evil Ed. Geen cover of zo, hij had het hele ding zelf niet eens gezien, maar hij vertelde me dat het ging over 'een vent die gek wordt en een heleboel mensen vermoordt'. Nou, die film was heel schokkend, ik heb nog nooit de wrede aard van sadistisch geweld gezien, tot deze film. Hij begraaft zowel Ted Bundy als Ed Gein! Het is ook best grappig, met verwijzingen naar de Evil Dead-trilogie (en de Evil Dead 2-poster hangt overal in de film!) De film gaat over Edward, een aardige, obsessief-compulsieve man, die toevallig filmredacteur is. Hij wordt uitgeleend aan een andere afdeling in het gebouw, en hij wordt naar de chique maar gewelddadige wereld van Sam Campbell gestuurd, de afdeling van Splatter en Gore. Sam Campbell, Eddy's nieuwe baas, vertelt Eddy over de grote doorbraak van zijn films, de gruwelijke Loose Limbs-serie, en hij heeft Eddy nodig om de film wat minder gewelddadig te maken, zodat hij in heel Europa kan worden vertoond. Eddy krijgt al snel spijt, want de beelden en taferelen die hem worden getoond in het eenzame huis in een buitenwijk waar hij moet werken, en wat er daarna gebeurt, zijn echt een nachtmerrie. Stel je voor dat je in zijn schoenen stond! Het acteren is geweldig, het te laat komen is niet zo grappig (Sam Campbells stem wordt vaak grappig gevonden, net als bij de andere acteurs). Maar het te laat komen is heel goed gedaan, ik geef deze film een 10/10, en het is een goede introductie tot het Gore-subgenre van Horror. Heel goed, Nachtmerrie, bloederig... Je moet het gewoon zelf zien.<br />citaat uit film: 'Waar in de fk is mijn verkrachtingsscène van de Beaver?!'

text_en:
On monday, earlier this week, sometime in July, I happened to be under the influence of the sweet leaf, and me being a horror fan, wanted to see something scary. I was thinking of The Ammityville Horror 2, but I got something way better. I was at my friend's house, and he had the VHS Evil Ed. No cover or anything, he didn't even see the whole thing himself, but he told me it was about "A guy who goes crazy and kills a lot of people." Well, this movie was very shocking,I've never seen the actual brutal nature of sadistic violence until this movie, It buries Ted Bundy and Ed Gein both! It is pretty funny too, with references to The Evil Dead trilogy( and plus the Evil Dead 2 poster is everywhere in the movie!) The movie is about Edward, a obsessive-compulsive, nice guy, who happens to be a film editor. He is then lent to another department in the building, and he is sent to the posh yet violent world of Sam Campbell, the Splatter and Gore department. Sam Campbell, Eddy's new boss, is telling Eddy about the big break on his movies, the gruesome Loose Limbs series, and he needs Eddy to make the movie somewhat less violent so they can be shown all over Europe. Eddy has his regrets soon, as the images and scenes that are displayed to him from the lonely suburban house he is sent to work in, and then, what happens from there is truly nightmarish. Imagine yourself in his place! The acting is great, the overdubbing is little funny (Sam Campbell's voice is often found funny, same with the other actors). However, the overdubbing job was done pretty good, I give this movie a 10/10, and it's a good introduction to the Gore sub-genre to Horror. Very good, Nightmarish, bloody.......You just have to see it for yourself.

quote from movie: "Where in the f**k is my Beaver rape scene?!"


text:
Het filmen is goedkoop. Sommige acteurs overdrijven. Sommige handelingen zijn onverklaarbaar en onverklaarbaar. Maar...
Deze film is in de stijl van de psychologische drama's uit de jaren vijftig.
Het is een moraliteit. Net als in de film waarin een'method'-acteur het kwaadaardige personage wordt dat hij op het toneel speelt, wordt Ed gedwongen naar horrorfilms te kijken omdat hij de filmregisseur is. Het bezorgt hem een zenuwinzinking die leidt tot een complete psychose.

text_en:
The filming is cheesy. Some of the actors overact. Some of the actions are unexplained and unexplainable. But...

This movie is in the mode of the psychological dramas of the 50s.

It is a morality play. Similar to the movie in which a "method" actor becomes the evil character he portrays on stage, Ed is forced to watch slasher movies because he is the film editor. It gives him a nervous breakdown which leads to a complete psychotic break.


text: Je moet die film zien! Ik bedoel, welke andere Zweedse spetterfilm kan zo kwaadaardig, bizar en totaal wreed zijn... De hele film zit vol met een soort bizarre humor, zoals: De ouwe cenreker schiet gewoon zijn kop eraf en de baas veegt gewoon het bloed van zijn bril en zegt met een gemene stem: <0xE2><0x80><0x93> Je bent ontslagen!!!

text_en: You got to love this movie! I mean, what other Swedish splatter movie could be so evil, bizarre and totally cruel...The whole movie is stuffed with some kind of weird humor, like: The old cencoreguy just blows his head off and the boss just wipes the blood off his glasses and says with a mean voice: - Your fired!!! wouppie!!!


text: Nou, in de eerste plaats <0xE2><0x80><0x93> ik ben een groot fan van horrorfilms, maar toch <0xE2><0x80><0x93> ik ben al die verdomde Amerikaanse horrorfilms spuugzat. Ze gaan allemaal over hetzelfde <0xE2><0x80><0x93> bloed en geweld. Het is niet eens eng. Nou ja, er is niks mis met het bloed en zo <0xE2><0x80><0x93> ik heb er niet eens last van <0xE2><0x80><0x93> maar dat is niet wat een film eng maakt! Daarom vind ik deze film amusant <0xE2><0x80><0x93> het is leuk om een satire te zien die de draak steekt met het koncept 'alleen maar enge Amerikaanse films'. Van Amerikaanse spetters/gore-films wordt niet verondersteld dat ze eng zijn, alleen maar grappig. Dat is oké. Maar als ze verondersteld worden 'eng' te zijn, wordt het meestal zielig. Maar er zijn een paar geweldige Amerikaanse horrorfilms (Poltergeist, Psycho, Birds), maar uiteindelijk komt het allemaal op hetzelfde neer. Daarom was deze film een opluchting. _Kwaadaardige Ed_ is niet zomaar een cultfilm <0xE2><0x80><0x93> het is een klassieker! Ik kan niet wachten tot meesterregisseur Anders Jacobsson weer zo'n godvergeten bloederige film maakt! Tot ik _Kwaadaardige Ed_ nog een keer moet zien <0xE2><0x80><0x93> en nog een keer <0xE2><0x80><0x93> en nog een keer! Maar het kan me niet schelen <0xE2><0x80><0x93> het is zo'n geweldige film!

text_en: Well, first of all - i am a big fanatic of horror movies, but however - I am pretty sick of all those damn American horror movies. They are all about the same thing - blood and violence. It's not even creepy. Well, it's nothin wrong with the blood and all that - doesn't even bother me - but that's not what makes a movie creepy! That's why I find this movie entertaining - it's fun to see a satire which is making fun of the koncept "main horror USA". American splatter/gore-movies, they are not suppose to be creepy, only funny. That's OK. But when they're suppose to be "creepy", it mostly gets pathetic. However, there are a few great american horror movies (Poltergeist, Psycho, Birds), but in the end it's all the same thing. That's why this movie came as a relief. Evil Ed is not just a cult movie - it's a classic! I can't wait untill master director Anders Jacobsson makes another goddamn splatter movie! Untill than I have to watch Evil Ed again - and again - and again! But I don't care - it is such an outstanding movie!