text: Dit is absoluut de beste tekenfilm uit de jaren tachtig, misschien wel de beste tekenfilm aller tijden. Hij had alles: actie, avontuur, opwinding en nog veel meer...<br />Ik kan me niet voorstellen hoe moeilijk het voor Ruby-Spears was om deze geweldige tekenfilm te maken, er is veel geld uitgegeven aan dit meesterwerk en het was het waard, bijvoorbeeld alleen al het neerhalen van de scènes was moeilijk omdat ik de jaren tachtig niet zou willen vergelijken met een geweldig technisch jaar met computers zoals nu in de wereld waarin we leven, dus de neerhaalscènes waren uitstekend! De tekenfilms zullen nooit meer hetzelfde zijn als vroeger, daarom hoop ik dat ze allemaal op dvd worden uitgebracht, met name _The Centurions_ omdat dat mijn lievelingsserie is. Ik heb de complete serie van 65 afleveringen op dvd, maar dat is niet hetzelfde, want als ze op dvd werden uitgebracht zouden de mensen in de hele wereld hem kunnen kopen en de dvd's in bijna elke winkel kunnen zien, wat heel veel voor de fans betekent. Mijn goede vriend Ted heeft een petitie ingediend om de serie weer op tv te krijgen of beter nog op dvd, als we tenminste veel verzoeken krijgen om ze weer op dvd te krijgen. Dus help ons alsjeblieft door de petitie te ondertekenen op http://www.petitiononline.com/6600F/petition.

text_en:
This is absolutely the best 80s cartoon ever, maybe the best cartoon of all time. It had everything action, adventure, thrill, and much more...

I can't imagine how hard it was for Ruby-Spears company to make this great cartoon, there has been spent a lot of money for this masterpiece of work and it was worth it, for example just the beaming down scenes were hard because I wouldn't call the 1980s for a great technology year with computers like now in the world we live in so the beaming down scenes were excellent!

The cartoons will never be the same as they were before, that is why I hope that they all will be released on DVD specially The Centurions as it's my favorite. I have the whole complete set of 65 episodes on DVD-r but it's not the same because if they were released on DVD the people in the world would be able to buy it and see the DVD's in almost every store which means a lot to the fans. My good friend Ted made this petition to either get the show back on TV or better on DVD, that is if we get many requests to get them back on DVD.

So please help us by signing the petition at http://www.petitiononline.com/6600F/petition.html


text: De centurions is een van de beste tekenfilms aller tijden en het moet op tv en op dvd komen, zodat jongere generaties kunnen genieten van zo'n goede show die veel beter is dan de troep die ze de afgelopen 14 jaar hebben gemaakt. Ik heb een online petitie die te vinden is op de website http://www.petitiononline.com/6600F/petition.html die oorspronkelijk probeerde deze show vijf dagen per week uit te zenden, maar die nu probeert deze show op dvd te krijgen omdat de tv-zender waarop hij gericht is slechte public relations heeft. We moeten allemaal de mensen die eigenaar zijn van deze show overhalen om hem op dvd te zetten zodat toekomstige generaties hem kunnen zien. Omdat Hasbro Toys nu de eigenaar is van de speelgoedlijn van deze show, moeten we ze misschien proberen over te halen om er een echte actiefilm van te maken, net zoals ze hebben gedaan met Transformers en ergens dit jaar met G.I.Joe. We hebben goede tekenfilms zoals deze nodig, zodat de jongere generaties ervan kunnen genieten. Teken deze petitie, zodat we op een dag dvd's kunnen hebben van de kerels die bekendstaan om hun geschreeuw 'Power Extreme!'

text_en: The centurions is one of the best cartoons ever and it needs to be put on TV and DVD so people can have younger generations enjoy such a good show that is far better than the garbage they have made in the last 14 years. I have a petition online that is at the website address Http://www.petitiononline.com/6600F/petition.html that originally was trying to get this show on five days a week but is now trying to get this show onto DVD since the TV station it was focused on has bad public relations. We all need to convince the people who own this show to put it on DVD so it can be seen by future generations. Also since now Hasbro Toys owns the toy line of this show we might want to try to convince them to make a live action movie of it just like they have done with Transformers and sometime this year G.I.Joe. We need good cartoons like this one to come back and be enjoyed by the younger generations. Please do sign this petition so we can one day have DVDs of the guys who are famous for yelling "Power Extreme!"


text:
Ik had zo gehoopt dat Teletoon Retro dit zou uitzenden, maar in plaats van dit soort programma's, die niet de behandeling krijgen die ze verdienen, zenden ze dingen uit die ik misschien al tientallen keren eerder heb gezien.
De Centurions waren het hoogtepunt van mijn tienerjaren. Ik weet dat het misschien een beetje clichématig klinkt, maar het is waar. Na Duke van G.I. Joe is Jake Rockewell nog zo'n stripfiguur waar ik echt verliefd op was.
Het is jammer dat Teletoon Retro het niet op dezelfde manier ziet als mensen van mijn generatie. Anders zou Teletoon Retro veel beter zijn dan het is.

text_en:
I had such high hopes for Teletoon Retro to air this but instead of having shows such as this, ones that don't get the treatment that they deserve, they air things that I may have seen dozens of times before.

The Centurions was the highlight of my pre-teen years. I know that may seem a little bit clichéd but it's true. After Duke from G.I. Joe, Jake Rockewell is another one of those cartoon characters that I really had a crush on.

It's too bad that Teletoon Retro doesn't see it the same way people of my generation do. Otherwise Teletoon Retro would be a lot better than it is.


text: 'Kinderen van was' is een interessante mengeling van genres. Sommigen zullen misschien denken dat de zuiverheid van het genre alleen maar goed kan zijn, maar voor mij zijn de eclectische symbioses heel amusant. In het verhaal komt ook de mengeling van thriller en populaire actie voor, evenals de combinatie van het historische meesterwerk en de etnische smeekbede om verdraagzaamheid. Deze film is gebouwd met de sterachtige aanwezigheid van mijn favoriete acteur, de volmaakte Armand Assante, maar hij wordt ook gekenmerkt door de rol van een hoofdrolspeelster, de 17-jarige Hal Ozan. We hebben hem onlangs gezien in de tv-serie van HBO die 'Seks' heet. 'Kinderen van was' is amusement voor het publiek, maar heeft tegelijkertijd een eeuwigdurende moraal voor de etnische tolerantie. Dit is een wijze manier om het welzijn te bevorderen. Discussies over de hedendaagse problemen van onze tijd kunnen op een aantrekkelijke manier worden gevoerd, en dat is een zeer positieve kant van de film 'Kinderen van was'.

text_en: "Children of wax" also shown as "Killing grounds" is an interesting mixture of genres. Some might think the purity of the genre can be only for good but to me the eclectic symbioses is very entertaining. It is also in it's story the mixture of thriller and the popular action as well as the combination of the historic masterpiece and the ethnic plea for tolerance. This film is built with the starry presence of my favorite actor the perfect Armand Assante but it is also marked by the acting of a shooting star  Hal Ozan .We have recently seen him in the TV series on HBO called "Sex" . "Children of wax" is entertainment for the audience but the same time it has an everlasting moral for the ethnic tolerance. This is a wise way to seminate welfare. Discussion on the contemporary troubles of our days can be made with attractive means in this is very positive side of the film "Children of wax".


text: Deze film is een zeer gekunstelde remake van Fritz Langs meesterwerk 'M- Murder'. Hij is goed gemaakt en heeft een onderhoudende sleutel om te spreken over behoorlijk ernstige gebeurtenissen en hedendaagse problemen in Europa, maar niet alleen in de hele wereld. De etnische intolerantie is zo'n groot kwaad en zeer besmettelijk tegenwoordig. Dus 'Childen of Wax', of zoals het bij de Amerikaanse distributie wordt genoemd, onthult de kwestie van de Duitse en Turkse haat op een vermakelijke manier. Het wordt ongetwijfeld gewaardeerd dat de grote gebroeders Weinsten het als distributiemiddel gebruiken. En er is nog iets wat me het meest aansprak: de deelname aan de film van de favoriete acteur van Lars von Trier, de grote Udo Kier, die met zoveel plezier speelt voor de Bulgaarse filmregisseur Ivan Nisjev.

text_en: This film is a very descent remake of the famous Fritz Lang's masterpiece "M- Murder".It is well made and with a entertaining key to speak about pretty serious events and contemporary problems in Eurobe but not only the whole world.The ethnic intolerance is such a huge evil and very contagions nowadays. So "Children of Wax" or as it is known in US distribution reveals the question of German and Turk hatred in an amusing way.No doubt it is well appreciated to be taken for distribution by the great Weinsten brothers.And there is another fact I liked most is the participation in this movie of the favorite actor of Lars von Trier the great Udo Kier who shows to play with such a pleasure for the Bulgarian film director Ivan Nichev.


text: Briljant werk. Fantastische acteurs lossen op als dappere en moedige personages. Allemaal onvergetelijke rollen in een meer dan intrigerende en pakkende actiethriller. De casting is perfect. Zowel van de kant van de sterren als Javier Asante, Bernhardt, Kier, Denier. Maar ook voor nieuwe gezichten. Ik was erg onder de indruk van de jonge acteur die het jonge bendelid speelt <0xE2><0x80><0x93> Mustafa. Je vertrouwt iedereen van de Turkse bende. Heel overtuigend is Michael Barral en alle blanke volgelingen. De intolerantie en wreedheid tussen de skinheads en de Turken.

text_en: Brilliant work. Marvelous actors dissolve as brave and courageous characters .All unforgettable parts in a more than intriguing and capturing action thriller. The casting is perfect. Both from the side of the stars like :Armand Asante, Bernhardt, Kier ,Denier. But as well for new faces .I was very impressed by the young actor who plays the boy gang member- Mustafa. You trust each one from the Turkish gang. Very convincing is Michael Barral and all white power followers. I admire the music beat of the main theme of "Children of Wax".This sound track is a charming mixture of Turkish, hard rock and Udo Kier's humming And in the same time Children of Wax "a tale focusing on racial conflicts .The intolerance and brutality between the skinheads and the Turks.


text: Deze BBC-versie van een boek van Agatha Christie toont de valkuilen als je een boek te nauwkeurig volgt. De boeken van Christie hebben de neiging in een rustig, soms zelfs bezadigd tempo te gaan, en 'Evans' is er een dat dat zeker doet. Het heeft ook een degelijke school van valse aanwijzingen om de plot te verwarren. Deze versie is buitengewoon trouw aan het boek, wat resulteert in een heel traag, ingewikkeld verhaal. Als Christie-fan gaf ik het 7 sterren, maar het kost 3 uur om een relatief actieloos verhaal te volgen. Ik waardeer een deel van de strakkere plot van de BBC voor de latere Christie-producties veel meer. Uiteindelijk is deze film een ontspannen genoegen, geaccentueerd door de hijgende zwerfster Francesca Annis, die haar rol veel charisma meegeeft en heel goed met James Warwick kan omgaan.

text_en:
This BBC version of an Agatha Christie book shows the pitfalls of following a book too closely. Christie's books tend to move at a gentle, sometimes even sedate pace, and "Evans" is one that certainly does. It also has a solid school of red herrings to confuse the plot. This version is extremely faithful to the book, which results in a very slow, involved story. As a Christie fan, I gave it 7 stars, but it takes 3 hours to make its way through a relatively action-free story. I appreciate some of the tightening of plots that the BBC did for its later Christie productions much more.

In the end, this movie is a leisurely pleasure, highlighted by the breathy waif Francesca Annis who brings considerable charisma to her role and plays off James Warwick very well.


text:
Ik zag deze televisieversie van een Christie-detectiveverhaal toen het in 1980 op Channel 5 in New York City werd uitgezonden. Destijds was ik verbaasd dat het niet werd uitgezonden op Channel 13, de openbare televisiezender die de meeste Masterpiece Theaterprogramma's uitzond, maar (afgezien van enkele Dorothy Sayers 'Lord Peter Wimsey'-winkels en THE MOONSTONE) de bbc-producties gingen zelden over Britse detectiveverhalen. Een andere serie, THE RIVALS OF SHERLOCK HOLMES, ging over verhalen die zich afspeelden in de victoriaanse en edwardiaanse periode, dus er was een periodecharme voor nodig om die verhalen op Channel 13 te krijgen.
De plot van WAAROM DOEN ZE NIET VAREN? ging over een jong stel dat een stervende man tegen het lijf liep die...' Alleen de laatste woorden zijn de vraag naar de titel van het verhaal (de roman had oorspronkelijk de titel WAAROM GEVEN ZE NIET NODIG?, maar kreeg later de titel DE BOOMERANGE CLUE). Het jonge stel begint een onderzoek naar de moord en komt erachter dat de dader een stel mensen is dat een twijfelachtige dokter (Eric Porter) omringt. Ondanks de waarschuwingen van de vader van de held (John Gielgud), zetten de held (James Warwick) en de heldin (Francesca Annis) hun onderzoek voort <0xE2><0x80><0x93> ook al wordt het duisterder en gevaarlijker. De dood van een andere verdachte door zelfmoord verhoogt de schijnbare gevaren als de moordenaar probeert de twee amateurdetectives het zwijgen op te leggen.
' Het is geen slechte film, hoewel ik het met je eens ben dat hij een beetje te lang was voor één avond vermaak (als hij was gemaakt zoals de latere Miss Marple-afleveringen met Joan Hickson of de Hercule Poirot-afleveringen, zou hij in twee delen beter zijn geweest). Maar hij heeft zijn sterke punten. Een daarvan is het juiste gebruik van Porter als hoofdverdachte, en een slimme scène later in de film waarin hij het jonge stel bespioneert dat het mysterie onderzoekt. Als je je aan de film houdt, staat je later een behoorlijke verrassing te wachten.
Maar hij heeft één zwakke plek. Als je met een roman van Christie te maken hebt, moeten de figuren in het verhaal een strak schema van bewegingen volgen, zodat de lezer in staat is erachter te komen wat het geheim van de plot is. Ik wil er alleen aan toevoegen dat als je de dialoog op een gegeven moment hoort, en hoort hoe een kleine jongen bijna gedood werd (maar dat niet was), je zult merken dat alle delen van het verhaal samenkomen, en wat de beweegredenen van de schurk waren.
Behalve dat, en de lange tijd die de telefilm nodig heeft om het te vertellen. Het is een heel goede film, een van de beste gebaseerd op een Christie-verhaal uit de tijd dat er een plotselinge renaissance was in films gebaseerd op haar romans.

text_en:
I saw this television version of a Christie mystery story when it was shown back on Channel 5 in New York City in 1980. At the time I was surprised it was not shown on Channel 13, the Public Television Station that showed most of the Masterpiece Theater programs, but (aside from some Dorothy Sayers "Lord Peter Wimsey" stores, and THE MOONSTONE) the BBC productions rarely dealt with British detective stories. Another series, THE RIVALS OF SHERLOCK HOLMES had dealt with stories set in the Victorian and Edwardian period, so a period charm was involved in getting those stories onto Channel 13.

The plot of WHY DIDN'T THEY ASK EVANS? dealt with a young couple stumbling upon a dying man who's only last words are the question of the title of the story (the novel was originally called WHY DIDN'T THEY ASK EVANS?, but subsequently was retitled THE BOOMERANG CLUE). The young couple start investigating the murder, and trace the crime to a set of people who surround a questionable doctor (Eric Porter). Despite the warnings of the father of the hero (John Gielgud), the hero (James Warwick) and the heroine (Francesca Annis) pursue their investigation - even as it gets murkier and more dangerous. The death of another suspect by suicide increases the apparent dangers as the killer starts looking into silencing the two amateur detectives.

It's not a bad film, although I agree it was a bit too long for a single night's entertainment (if it had been done like later Miss Marple episodes with Joan Hickson, or the Hercule Poirot episodes, in two parts it would have been better). But it has it's strengths. One is the proper use of Porter as chief suspect, and a clever scene later in the film where he appears to be spying on the young couple who are investigating the mystery. If you stick to the film, you will be in for a fair surprise later on.

But it has one failing. When dealing with a Christie novel the figures in the story have to be in a rigid schedule of movements so that the reader might be able to figure out what the secret of the plot is. I will only add that if you hear the dialog at one point, and how a little boy was almost killed (but wasn't), then you will find all the parts of the story coming together, and what the villain's motivations were.

Except for that and the lengthy time the telefilm takes to tell it's story, it is quite a good film, and worthy as one of the best programs based on a Christie story in the period when their was a sudden renaissance in films based on her novels.


text: Geweldige aanpassing van de roman van Christie. Verrassende aandacht voor authentieke details uit die tijd (Veel films uit het midden van de jaren zeventig <0xE2><0x80><0x93> begin jaren tachtig <0xE2><0x80><0x93> die proberen te draaien in de jaren twintig <0xE2><0x80><0x93> begin jaren tachtig zien er naar mijn smaak veel te midden van de jaren zeventig <0xE2><0x80><0x93> begin jaren tachtig uit, dus verwachtte ik hier het ergste, en had het gelukkig bij het verkeerde eind). De kostuums en decors zijn heel goed gedaan. Ik vond deze productie heel goed, voornamelijk dankzij de aanbiddelijke Francesca Annis, die een zorgeloze, vrolijke jonge dame 'Frankie' en de charmante Bobbie van James Warwick speelde. Het stel zou verder gaan met het portretteren van Christie's Tommy & Tuppence, wat grappig is omdat sommige hedendaagse recensenten Frankie en Bobby vergeleken met haar eerdere personages uit Tommy & Tuppence. Rivington (gespeeld door Miss Marple-in-spe Joan H.) en 'Badger' worden perfect gespeeld als de 'Bertie Wooster-types uit de Tweede Wereldoorlog'.

text_en: Great adaptation of the Christie novel. Surprising attention to authentic period details for the time (Many films of the mid-1970s-early 80s that try to do 1920s-early 30s look far too mid-70s-early 80s for my liking, so expected the worst here, and was gladly proved wrong)The costumes and sets are very well done. I liked this production very much  largely due to the adorable Francesca Annis' portrayal of a carefree bright young Lady "Frankie" and James Warwick's charming Bobbie. The pair would go on to portray Christie's Tommy & Tuppence, which is funny as some contemporary book critics compared Frankie and Bobby to her earlier characters of Tommy & Tuppence. The supporting characters were equally well done  the over the top Mrs. Rivington (acted by Miss Marple-to-be Joan H.) and "Badger" is played perfectly as the post WWI, "Bertie Wooster type."


text: Helaas wordt deze oorspronkelijke mix van actie en humor voor bioscoopbezoekers tot in de eeuwigheid verborgen gehouden. Jammer, want dit zou wel eens de sterkste film van Jack Starrett kunnen zijn, met een geestig scenario van een jonge Terrence Malick, en met twee hoofdrollen: Stacey Keach en Frederic Forrest, die een crimineel leven gaan leiden om het geld bij elkaar te krijgen om een visrestaurant te openen. Veel opvallende scènes bevatten ondervragingen in bad en met een elektrisch scheerapparaat, en een heftige schietpartij in een verlaten gebouw dat door een sloopkogel wordt afgebroken!

text_en: Unfortunately this original mix of action and laughs is kept from cinema fans as it sits rotting in the Columbia vaults for all eternity. A shame since this may be Jack Starrett's strongest film and features a witty script by a young Terrence Malick and fully realized performances by its two leads Stacey Keach and Frederic Forrest who turn to a life of crime so they can get the money to open a seafood restaurant. Many standout scenes include interrogation by bathtub and electric razor, and an intense shootout in an abandoned building as it's being torn down by a wrecking ball!


text: Deze interessante, verloren gewaande film (geschreven door Terence Malick) toont Stacy Keach en Frederic Forrest als twee maffe, zuidelijke broers op een queeste om een visrestaurant te openen. Margot Kidder was nog nooit zo mooi geweest en Forrest had genomineerd moeten worden. Oorspronkelijk getiteld The Dion Brothers, is deze luchtige film met een gewelddadig einde een pure vreugde!<br />Waar is die film? Ik ben er al 30 jaar naar op zoek. Keach was toen nog geweldig en het verbaast me dat er niet meer volgelingen van hem zijn (misschien is dat ook wel zo). Die kerels zijn een stel mafkezen met meer ambitie dan hersens, maar absoluut sympathieke kerels! Een 7 op een schaal van 1 tot 10. Als je hem ergens kunt vinden, heb je er plezier van.

text_en:
This interesting lost film (written by Terence Malick) stars Stacy Keach and Frederic Forrest as two wacky, Southern brothers on a quest to open a seafood restaurant. Margot Kidder was never prettier and Forrest should have been nominated. Originally titled The Dion Brothers, this light-hearted flick with a violent ending is a pure joy!

Where is this film? I've been searching for it for 30 years. Keach was still great back then and I'm surprised it doesn't have more of a cult following (maybe it does). These guys are a crack-up with more ambition than brains, but totally lovable dudes!. A 7 out of 10. If you can dig it up somewhere, you'll have fun.


text: Gezien het feit dat deze film 8 jaar voor mijn geboorte werd uitgebracht, voel ik me niet al te schuldig dat ik er zo lang naar heb gekeken. Maar in januari 1998 was ik aanwezig bij het tweede jaarlijkse filmfeest van Quentin Tarantino in Austin, Texas. Het thema van die avond was 'Neglected 70's Crime Films' en ze had helemaal gelijk. 'The Gravy Train (of The Dion Brothers, zoals het in de film werd genoemd)' was een juweeltje. Geweldige optredens, eigenzinnige personages, slimme plot, hilarische komedie en gewoon een geweldige avond. Je ziet zelden een misdaadfilm die zo onderhoudend en fris is. Margot Kidder in een van haar eerste filmoptredens is ook buitengewoon sexy. Ik hoop dat een of andere kabelmaatschappij deze film in handen krijgt en hem aan nog veel meer mensen laat zien. Ga in de tussentijd naar een onafhankelijke videotheek en hoop dat ze hem hebben.

text_en: Considering this film was released 8 years before I was born, I don't feel too bad for over-looking it for such a long time. Back in January of 98 though, I attended the Second Annual Quentin Tarantino film fest held in Austin,Texas. The particular theme of films this night was "Neglected 70's Crime Films" and boy was her right. "The Gravy Train(or The Dion Brothers, as it appeared this print)" was an absolute gem. Wonderful performances, quirky characters, smart plot, hilarious comedy, and just an all around great time. Rarely do you see a Crime film that is so entertaining and fresh. Margot Kidder in one of her earliest film appearances is extremely sexy as well. I hope some cable network gets a hold of this film and allows many more to see it. In the meantime, go to an indie video store and hope they have it.


text: Toevallig heb ik de laatste 45 minuten van de film gezien,'s avonds laat, ongeveer 8 jaar geleden. Wat een wilde en grappige 45 minuten. Ik was helemaal ondersteboven van de achtervolgingsscène aan het eind die's nachts plaatsvindt, in een oud hotel dat met een sloopkogel wordt afgebroken... Ongelooflijk. Ik herinner me vaag dat Stacy Keach een politiewagen steelt, doet alsof ze van de politie is en sterke wapens gebruikt tegen een stel dronkaards... Wino tegen Keach 'Hé, waarom valt Ya ons lastig?... Keach 'Het is mijn werk'. Je hebt gelijk. Zo maken ze ze niet meer. Geweldige film. De gouden 70's... Hopelijk ziet hij het licht van de dag als een dvd samen met andere verloren schatten... zoals die van Hickey en Boggs.

text_en: I happened to catch about the last 45 minutes of the movie,late night about 8 years ago. What a wild and funny 45 minutes.I was absolutely knocked out by chase-shoot-out at the end that takes place at night ,inside an old hotel that's being torn down with a wrecking ball....Incredible. I vaguely remember Stacy Keach ,stealing a cop car, faking being a cop and strong arming some winos....Wino to Keach"Hey,why Ya hasslin us?...Keach"It's my job".You're correct. They don't make them like that anymore.Great movie. The golden70's...Hopefully it will see the light of day as a DVD along with other lost treasures...Hickey and Boggs being one such.


text: Het is me gelukt om THE DION BROTHERS in het begin van de jaren tachtig (buiten de tv om, met de reclames) op te nemen. Ik heb hem aan veel vrienden uitgeleend, die het er allemaal over eens zijn dat het een van de beste B-'bandit'-films is die ooit zijn gemaakt. Op een dag, toen ik naar mijn appartement in New York liep, zag ik Stacy Keach een scène opnemen voor zijn tv-serie, Mickey Spilane. We praatten even met elkaar en ik vertelde hem dat ik THE DION BROS geweldig vond en dat ik het een klassieker vond. Hij bedankte me en zei dat het een van de beste en gedenkwaardigste filmervaringen uit zijn carrière was. Hij was heel vriendelijk en oprecht en ik was dankbaar voor de paar momenten dat hij met een fan praatte. Dit is een klassieker die op dvd moet komen.

text_en: I managed to record THE DION BROTHERS, off broadcast TV, (with the commercials), back in the early 80s. I've loaned it to many friends, all of whom agree it's one of the best B "bandit" movies ever made. One day, while walking to my NYC apartment, I saw Stacy Keach shooting a scene for his TV series, Mickey Spilane. We had a moment to chat, and I told him how much I enjoyed THE DION BROS, and considered it a pure classic. He thanked me, and said it was one of the best, and most memorable film experiences of his career. He was very friendly, and sincere, and I was grateful for the few moments he took to chat with a fan. This is one classic that needs to be on DVD.


text: Nog zo'n film die door bijna iedereen over het hoofd is gezien. Deze kleine 'B' zit zo vol met nieuwe ideeën in een oud genre en is zo absoluut verfrissend en inventief, dat een afschuwelijk gevoel over het gebrek aan _cojones_ in de huidige filmwereld langzaam bezit van je lichaam neemt. Het laatste stuk is zo vernieuwend in setting en stijl, dat het iedereen, van Tarantino tot John Woo, vooruithelpt. O, en als je denkt dat'stervende lijnen' allemaal clichés zijn, wacht dan maar op de laatste regel van FF. Een stuk dialoog dat je hart had kunnen breken van het lachen, zal je hart breken. Een waar genoegen. Zoek het en zie het. Je zult er geen spijt van krijgen.

text_en: Another one that slipped by the radar of most anyone. This little B produced gem is so full of new ideas in an old genre and so absolutely refreshing and inventive, that a dreadful feeling about the lack of cojones in today's cinema slowly overtakes your body. The final set piece is so innovative in its setting and style that it prefigures everyone from Tarantino to John Woo. Oh, and if you think "dying lines" are all cliche, wait for the dying line of FF. A piece of dialogue that could have torn you with laughter will take your heart. A true pleasure. Seek it and see it. You won't be sorry.


text: Deze onsterfelijke regels beginnen _The Jack Starret directed masterpiece, The Dion Brothers_. De plot draait om twee West-Virginiaanse broers met blauwe boorden (Stacy Keach en Frederic Forrest) die overvallen plegen in de hoop met het geld een visrestaurant te kunnen openen!! Wat volgt is een heel avontuur, en er volgen nog veel komische gebeurtenissen. De actiescènes zijn allemaal top en bestaan uit een paar goed bedachte schietpartijen. De laatste is absoluut verbazingwekkend en speelt zich af in een verlaten gebouw dat door een sloopkogel wordt verwoest! De film is geschreven door de inmiddels beroemde regisseur Terrence Malick en Margot Kidder speelt hem al in een vroeg stadium. Alles bij elkaar een uitstekend verborgen juweel uit de jaren zeventig en veruit de beste combinatie van actie en komedie. Hopelijk krijgen we binnenkort een fatsoenlijke dvd-uitgave.

text_en: These immortal lines begin The Jack Starret directed masterpiece,'The Dion Brothers'. The plot centers around two blue collar West Virginian brothers (Stacy Keach and Frederic Forrest) who commit robberies in hopes of using the money to open a seafood restaurant!!? What follows is quite an adventure, and many comedic events ensue. The action scenes are all top notch and consist of some nicely realized shootouts. The latter of which is absolutely amazing and occurs in an abandoned building being demolished by a wrecking ball! The film was written by now famous director Terrence Malick and features an early appearance by Margot Kidder. All in all, an excellent hidden gem of the 70s and easily one of the finest action/comedy hybrids every made. Hopefully it gets a decent widescreen DVD release soon.


text: Ik heb jarenlang geprobeerd me de naam van deze film te herinneren. Uiteindelijk heb ik vandaag, 3-09-2005, iets gelezen waarin de naam Stacy Keach werd genoemd, en dat herinnerde me eraan dat ik een film had gezien waarin hij in 1974 speelde op het filmfestival van Atlanta, dus heb ik op Google naar Keach' films gezocht en The Gravy Train gevonden. We zouden Duddy Kravitz op het filmfestival zien, maar om de een of andere reden konden ze hem niet vertonen, en in plaats daarvan kwam The Gravy Train in de plaats. We waren vreselijk teleurgesteld dat we de veelgeprezen Duddy Kravitz niet zouden kunnen zien, en we hadden niets over The Gravy Train gehoord, en hebben er Ik herinner me echter dat we aangenaam verrast waren over hoe goed de film was, en ik herinner me ook dat hij heel grappig was. Zou hem graag op band willen hebben.

text_en:
I've tried to remember the name of this movie for years and years. Finally, read something today, 03/09/2005, that mentioned Stacy Keach's name, and it reminded me that I had seen a movie that he was in in 1974 at the Atlanta Film Festival, so, I did a Google search for Keach's movies and found The Gravy Train. We were supposed to see Duddy Kravitz at the film festival, but for some reason they were unable to show it, and instead substituted The Gravy Train. We were terribly disappointed that we weren't going to be able to see the much hyped Duddy Kravitz, and had heard nothing of The Gravy Train, and have heard nothing of it since.

However, I recall we were pleasantly surprised at how good the movie was, and as I recall, it was quite humorous. Would love to find it on tape.


text: Niets geweldigs hier, behalve een mooi geacteerd verhaal over een mishandelde dove vrouw (Fonda) van een kleine boef (Bochner) die betrokken raakt bij een van de plannen van haar man en zijn ma<0xC3><0xAE>tresse. Sutherland en Weber zijn smerissen die betrokken worden bij wat een niet-mysterieus moordonderzoek blijkt te zijn en het verhaal gaat maar door.

text_en: Nothing great here but a nicely acted story about an abused deaf wife (Fonda) of a small time crook (Bochner)who gets involved with one of her husband's plans and his mistress. Sutherland and Weber are cops drawn into what turns out to be a unmysterious murder investigation and the story just flows along.


text: Ik heb nog nooit zo'n gefotografeerde california gezien. brugt fonda als de dove vrouw die door haar man wordt geslagen is fantastisch. De film greep me van het begin tot het eind. zeer ingehouden optreden van sutherland. de invalshoek was erg europese. het is verbazingwekkend zo'n optreden van fonda te krijgen.

text_en: excellent drama. very dark. i have never seen california photographed in such a way. bridget fonda as the deaf wife beaten by her husband is superb. the film gripped me from start to finish. very understated performance by sutherland. the direction was very european. amazing to get such a performance from fonda.


text: Bridget Fonda heeft me in de loop der jaren een paar keer teleurgesteld, maar in _BREAK_ had ze mijn aandacht. Het is waar dat er in het verhaal op verschillende plaatsen cruciale details ontbreken, maar ik bleef Fonda scherp in de gaten houden op zoek naar aanwijzingen over de betekenis van het verhaal, en ze liet me niet in de steek. De blik in haar ogen in de laatste scène, als ze de moed bijeenraapt om letterlijk de ene voet voor de andere te zetten in de richting van haar onzekere toekomst, is een van de meest dramatische en veelzeggende voorbeelden van gezichtsuitdrukkingen die ik ooit heb gezien. Ik geloofde haar volledig, mogelijk omdat ik verschillende'strakke wijven' heb gekend en bewonderd die soortgelijke mishandelingen hebben overleefd. is mijn eigen hoopvolle projectie van Fonda's personage in _BREAK_.

text_en: Bridget Fonda has disappointed me several times over the years, but she had my attention in BREAK UP. It's true the story is missing critical details in several places, but I just kept scrutinizing Fonda for clues about what was meaningful in the story and she didn't let me down. The look in her eyes in the last scene, as she musters up courage to, literally, put one foot in front of the other toward her uncertain future is one of the most dramatic and significant examples of face acting ever. I believed her completely, possibly because I've known and admired several "tough broads" who survived similar abusive situations. And they did this without becoming man-haters, but that's my own hopeful projection of Fonda's character at the BREAK UP.


text:
Ik ben dol op de Ln Chaney-versie van 'Phantom' en ik waardeer Webbers versie, al was het alleen maar vanwege de groeiende belangstelling voor het boek, en ik zou willen dat ik meer een mysterieus slash horrorboek vond met minder romantische aspecten. Ik ben het niet eens met het feit dat Andrew Lloyd Webber de relatie tussen Raoul en Christine minder ingehouden heeft gemaakt.
Omdat dit een komisch kort verhaal is met alleen Erik en Christine, hoeft deze versie zich niet eens druk te maken om andere personages.
Ik dacht dat ik nog steeds zou wachten op een andere versie die aansloot bij Lons optreden. Ik had het helemaal mis. Maar Leslie Nielson is fantastisch als Erik, natuurlijk is dit een spoof. Het is nog steeds briljant. Ik waardeerde vooral het feit dat Erik er meer uitzag als een levend lijk dan als het slachtoffer van een ongeluk. Ik heb tot nu toe nog nooit een Spook zo gezien, behalve dan Lon.
Maar ik kan dit korte verhaal niet aanbevelen als je niet van spoofs houdt. Want dit wordt op geen enkele manier serieus genomen.

text_en:
I adore the Ln Chaney version of "Phantom" and I appreciate Webber's version if only for the growing interest in the book, wish I find more of a mystery slash horror with the romantic aspects downplayed. I don't approve of the fact that Andrew Lloyd Webber made the relationship between Raoul and Christine less restrained.

Luckily since this is a comedic short with only Erik and Christine this version doesn't even have to bother with any other characters.

I thought I would still be waiting for another version to match up Lon's performance. I was dead wrong. Leslie Nielson is fabulous as Erik though, of course this is a spoof. It's still brilliant.

I especially appreciated the fact that Erik looked more like a living corpse than an accident victim. I still have as of yet to see a Phantom like that, other than Lon's.

However, I do not recommend this short if you don't like spoofs. Because this is in no way supposed to be taken seriously.


text:
Ik ben nooit erg onder de indruk geweest van de Night Gallery, maar deze ene aflevering valt op.
Een directeur van een tv-maatschappij doet een auditie voor een vreemde act <0xE2><0x80><0x93> een jonge, nerdachtige jongen die voorspellingen doet. De directeur wijst het hele geval van de hand als pure tijdverspilling, totdat beide voorspellingen de volgende ochtend uitkomen.
Wat eerst een komedie leek, wordt een succesnummer als de voorspellingen van de jongen telkens weer kloppen.
Dan, op een dag, weigert hij de show te doen. Iedereen is ten einde raad, want de show gaat beginnen, en dreigt hem zelfs met juridische stappen als hij zijn contract niet nakomt en zijn dagelijkse voorspellingen niet doet.
De jongen geeft toe en voorspelt een schijnbaar utopische toekomst. Na de show vraagt de beduusde directeur om een verklaring, om vervolgens te horen waarom de volledige waarheid te angstaanjagend is om te onthullen.

text_en:
I was never all that impressed by Night Gallery, but this one episode stands out.

A TV network executive auditions an odd act - a young, nerdy boy who proceeds to make prognostications. The exec dismisses the whole thing as a flaky waste of time until both predictions come true the next morning.

What first seemed a parlor act becomes a hit show as the kid's predictions prove consistently accurate.

Then, one day, he refuses to do the show. Facing imminent showtime, everyone's at wit's end, even threatening him with legal action if he doesn't fulfill his contract and make his daily predictions.

The young boy relents, and foretells a seemingly utopian tomorrow.

After the show, the befuddled executive asks for an explanation, only to learn why the complete truth is too terrifying to reveal.


text: Als je over deze film leest, wil je in elkaar krimpen. Ik heb hem talloze keren gezien en toch krimp ik zelf ook in elkaar! Dus wat is hier de aantrekkingskracht? Ik denk dat het voor mij de buitenissige romantiek is. Ik vind het superverfrissend om een vreemde paring te hebben tussen deze op Jimmy Breslin uit New York lijkende columnist en een ballerina die op haar gewicht moet letten (wat haar gezondheid betreft). Je schaamt je voor Paul Sorvino vanwege zijn weinig subtiele manier om deze vrouw het hof te maken. Net als de man in de bar die geen hint kan opvangen. Hij is een beetje te dik (in ieder geval als zogenaamde aanbidder van een ballerina. Ik hoop dat dat niet onaardig klinkt) en misschien een tikkeltje te oud voor haar. Mooie verandering van Grieks God-verleidster-supermodel. De Bill Conti-cd is na al die jaren nog steeds in mijn hoofd blijven hangen, wat een goed teken is. Maar sommige rollen zijn gewoon verschrikkelijk. Een subplot over een jonge Puerto-Rican-jongen die bevriend is met Sorvino's personage is gewoon hilarisch slecht. Maar de openingsscène waarin Ditchburn opwarmt voor Carole King trekt je meteen dit verhaal in. Veel succes ermee. Je zou denken dat Lifetime dit of zelfs WE zou uitzenden, maar ik heb het al een paar jaar niet meer gezien.

text_en: When you read about this film you wanna cringe. I have seen it countless times and yet I cringe myself! So what is the attraction here? I think that for me, it's the offbeatness of the romance. I find it super refreshing to have an oddball coupling between this NYC Jimmy-Breslin-like columnist and a down-on-her-luck (health-wise) ballerina. You feel embarrassed for Paul Sorvino at his unsubtle approach to wooing this woman. Like the guy in the bar who can't take a hint. He's a bit overweight (at least as a would-be suitor for a ballerina. Hope that doesn't sound unkind) and possibly a tad too old for her. Nice change of pace from Greek God wooing Super-model. The Bill Conti score has stuck in my head all these years later, which is a pretty good sign. However some of the acting is just dreadful. A subplot involving a young Puerto-Rican boy befriended by Sorvino's character is just hilariously bad. But the opening scene where Ditchburn is warming up to Carole King draws you right into this story. Good luck finding it. You'd think that Lifetime would be re-airing this or even WE, but I haven't seen it on in quite a few years.


text: Deze wordt met elke nieuwe blik beter. Zeker een van Paul Sorvino's beste rollen. Geweldige muziek, die ook geweldig was op de lp (waarom dan geen cd?). Een van de allereerste Dolby stereo-soundfilmreleases. Trouwens, de oorspronkelijke 35mm-toneel trailer hiervoor is echt geweldig!

text_en: This one gets better with each new look. Certainly one of Paul Sorvino's best roles. Outstanding music score which was also outstanding on sound track LP (so why no CD?). One the very early dolby stereo sound film releases. By the way, the original 35mm theatrical trailer for this is really GREAT!


text: Dit is een prachtige film. Ik heb hem maar twee keer gezien en ik ben er al een eeuwigheid naar op zoek. Ik zou hem kopen als ik hem kon vinden. Hoewel hij triest is, laat hij drie dingen zien: hoeveel een man van een vrouw kan houden, hoe hard sommige mensen iets willen en hoe hard mensen werken om hun beperkingen te overwinnen.

text_en: This is a wonderful movie. I've only seen it twice, and I've been looking for it again for ever. I'd buy it if I could find it. While it's sad, it shows three things -- how much a man can love a woman, how hard some people want something and how hard people work to overcome their limitations.


text: Nu heb ik in de vijftien jaar van mijn leven heel wat B-films gezien, en ik moet zeggen dat dit een van de betere was. Persoonlijk genoot ik van het onroerend goed en de verhaallijn, maar de film had last van amateurtoneel (hoewel Adrienne Barbeau een behoorlijk optreden gaf als Lisa Grant). Joseph Bottoms kon zijn rol niet goed genoeg spelen om als goed te worden beschouwd. De andere rol die echt bij de film paste, was die van Barry Hope (Barney Resnick). Hij begint met een gretige makelaar die een Aziatisch stel meeneemt door een huis, om er dan achter te komen dat er een dood meisje in de douche van de showroom ligt. Hij gaat verder met speculaties over detectives en introduceert de sleutelfiguren met redelijke elegantie. Ik denk dat dit echt een juweeltje is voor iedereen die zin heeft om te giechelen om het overdreven drama dat de slachtoffersregisseurs in elkaar draaien tijdens de overdreven bloederige scènes. Wie hou ik voor de gek? Het is niet geweldig, maar een horloge waard als je je waanzinnig verveelt.

text_en: Now, I've seen many many B-grade films in my 15 years of living, and I must say that this was one of the better ones. I personally enjoyed the real estate and the storyline, but it did suffer from amateur acting (although Adrienne Barbeau did give a decent performance as Lisa Grant). Joseph Bottoms couldn't hold his part well enough to be considered good. The other performance which really fit the film was that of Barry Hope (Barney Resnick). It begins with an eager real estate agent taking an Asian couple through a house, only to find there's a dead girl in the shower of the showhome. It progresses with detective speculating, and introduces the key characters with reasonable grace. I think that for any person who's in for a giggle at the over-the-top drama the victim realtors provide during the over-the-top gory scenes, this truly is a gem... XD Who am I kidding? It's not that great, but worth a watch if you're insanely bored.


text: Ik begrijp niet waarom iedereen hier zo'n ophef over maakt. Ik vond het een leuke tijd die helaas niet populair genoeg was om zo beroemd te worden. Geloof me, ik heb veel ergere dingen gezien dan dit. Als je een slechte film wilt zien: bloedhut of de dode buitenaardse wezens of zoiets. Dit is dus een normale slasherfilm, maar beter dan de meeste. En je kunt er naar kijken. Deze film heeft ook een van de beste soundtracks die ik ooit heb gehoord. Sommige muziek is heel spannend. En de sterfscènes zijn ook cool. We zien een heel bloederig lichaam in een badkuip met de woorden VERKOCHT in bloed op de spiegel, en we krijgen ook een coole dubbele dreun van een wc-ontstopper! met scheermessen eraan vast! Dit was een leuke slasher uit de jaren tachtig die absoluut de moeite waard is, ondanks wat anderen erover zeggen.

text_en: I don't see why everyone is bombing this so much. I thought it was a great fun time that sadly wasn't popular enough to be that famous. Believe me I have seen much much worse than this. If you want a bad movie see blood shack or the alien dead or something. So what this is normal slasher fare but better than most. And it is watchable. This movie also has one of the best soundtracks I've heard. Some of the music is very suspenseful. And the death scenes are cool too. We see a very bloody body in a bathtub with the words SOLD written in blood on the mirror, and we also get a cool double beating by a toilet plunger! with razors attached to it! This was a good fun 80s slasher that's definitely worth your time despite what others say about it.


text:
Het zou zo gemakkelijk zijn om een alien-ontvoeringsfilm af te doen voordat je hem zelfs maar gezien hebt <0xE2><0x80><0x93> zoals ik heb gedaan <0xE2><0x80><0x93> maar dit is de moeite van het bekijken waard. Als je erover nadenkt, is het geen gemakkelijk onderwerp om te behandelen, maar deze film slaagt erin ongeloof op te schorten, wat op zichzelf al een prestatie is voor zo'n onderwerp. Het spelen van de hoofdfiguur als dokter was een verstandige zet die geloof hecht aan zijn bereidheid te geloven in de mogelijkheid van een alien-ontvoering. Vosloo speelt het heel gevoelig door ons in zijn pijn en verwarring te betrekken bij de vreemde gebeurtenissen die hemzelf en zijn vrouw overkomen. Special Effects worden spaarzaam gebruikt, maar met een schokkend effect, en soms is de film volkomen pakkend, maar helaas zijn er een paar momenten waarop de plot afdwaalt en enige verwarring veroorzaakt. Ook is het einde, nadat het tot een gespannen climax is opgebouwd, een soort afknapper. De bijrollen waren onnodig zwak (de buitenaardse jager) of dreigend (de psychiater) wat ook afbreuk deed aan de film.
Maar al met al leverde het een paar interessante kwesties op, waaronder een veelzeggende regel: 'Hoe denken dieren zich te voelen als we op ze experimenteren?'
Het concept van'verloren tijd' werd ook als provocerend beschouwd.

text_en:
It would be so easy to dismiss an alien abduction movie before even seeing it - as I did - but this is well worth a look. If you think about it, its not an easy subject matter to handle but this film manages to suspend disbelief which in itself is a feat for such a way out subject. Casting the main character as a doctor was a sensible move which lends credence to his willingness to believe in the possibility of alien abduction. Vosloo plays it very sensitively involving us in his pain and confusion at the weird events that befall himself and his wife. Special Effects are used sparingly but to shocking effect and at times the movie is totally gripping but sadly there are a couple of points where the plot wanders and leaves some confusion. Also, after building to a tense climax the ending is something of a let down. The supporting characters were unnecessarily weak (the alien hunter) or menacing (the psychiatrist) which also served to detract.

But all in all it raised some interesting issues amongst which was a telling line "How do think animals feel when we experiment on them".

The concept of "lost time" was also thought provoking.


text: Ik stopte de dvd in de verwachting kampperversie van de makers van Society en Re-Animator aan te treffen, en was behoorlijk verbaasd om betrokken te raken bij een waarachtig spannend verhaal. Acteren was eersteklas (leuk om Vosloo in een hoofdfiguur te zien na een lange reeks schurken), de verhaallijn was meeslepend en de paar wendingen waren vrij verrassend. Ik had gedacht dat ik door het meeste heen zou spoelen om bij de ontvoeringsscènes te komen, maar in plaats daarvan keek ik er helemaal doorheen en werd pas helemaal aan het eind teleurgesteld.<br />Misschien ben ik te toegeeflijk, maar zoals ik al eerder heb gezegd, verwachtte ik niet veel meer dan buitenaardse seks. Natuurlijk, als je op zoek bent naar een of andere hete buitenaardse seks, word je teleurgesteld. Het was voornamelijk snelle-examentafel-onzin met af en toe een glimp van een interessante 'impregnator'.

text_en:
I put in the DVD expecting camp perversion from the creators of Society and Re-Animator, and was quite surprised to become involved in an authentically suspenseful tale. Acting was top-notch (nice to see Vosloo in a protagonist role after a long string of villains), the storyline involving, and the few twists fairly surprising. I figured I would fast forward through much of it to get to the abduction scenes, but instead watched it through, only being let down at the very end.

Maybe I'm being too lenient, but as I stated before, I wasn't expecting much more than alien sex. Of course, if you ARE looking for some hot alien sex, you will be let down. It was mostly quick-cut exam table nonsense with a blink-and-you'll-miss-it glimpse of an interesting 'impregnator' alien.


text: Deze film zal bij sommigen ongetwijfeld niet in goede aarde vallen, want het grootste deel van de verschrikkingen is psychisch. Maar voor bijna iedereen heeft hij wel iets, waaronder een paar echt coole ontvoeringsscènes met buitenaardse wezens. De film maakt uitgebreid gebruik van de mythologie van buitenaardse ontvoeringen, maar laat ook iets meer informatie zien over sommige facetten van ontvoeringsmythen dan je van een film zou verwachten.

text_en: This movie will undoubtably not go over well with some, because most of the horror is mental. But it does have a little something for almost everyone, including a couple of really cool abduction scenes with aliens. The film makes extensive use of alien abduction mythology, while also showing a bit more intelligence about some facets of abduction myths than you would expect out of a movie. Jillian McWhirter is excellent in what had to have been a grueling performance.


text:
Een vreemde lichtbundel dringt door in de slaapkamer van dr. Craig Burton (Arnold Vosloo) en zijn vrouw Sherry (Jillian McWhirter) terwijl ze de liefde bedrijven. Er zijn ongeveer twee uur verstreken terwijl ze elkaar schijnbaar ongedeerd omhelzen. Onder hypnose tijdens een sessie met psychiater dr. Susan Lamarche (Lindsay Crouse), ontdekt Craig dat zijn vrouw door buitenaardse wezens zwanger is gemaakt. Sherry verzet zich tegen deze absurde gedachte en is maar al te blij om haar man te kunnen vertellen dat ze inderdaad zwanger is. In extase na een lange poging om zwanger te worden, is Sherry bang voor Craigs volharding in het feit dat de foetus niet van hem is. Dit komt voort uit een onderzoek naar zijn lage zaadlozing, waarbij de kans bijzonder groot was dat hij zijn vrouw op geen enkele manier zwanger had kunnen maken. Sherry's ongemakkelijke, verontrustende ervaringen met de foetus in haar buik leiden tot een paar angstaanjagende ontdekkingen. Haar arts, David Wetherly (Wilford Brimley) ontdekt dat het ultrasone geluid ongebruikelijke resultaten oplevert met het uiterlijk van de zich ontwikkelende baby, maar het is Craig die opmerkt dat het kind op een buitenaards wezen lijkt! Vonken ontsteken de elektrische apparatuur en schakelen zelfs de pacemaker van Wetherly uit! Door middel van hypnose onthult Sherry de ervaring van haar ontvoering, maar Lamarche gelooft dat haar probleem psychologisch is en niet fysiologisch. Omdat niemand de buitenaardse bevruchtingstheorie van zijn vrouw gelooft, wendt Craig zich tot socioloog dr. Bert Clavell (Brad Dourif), die onderzoek doet naar buitenaards leven en ontvoering. Maar Bert wil Craig niet helpen, die naar de andere kant van de wereld zal gaan om het leven van zijn vrouw te redden. Tragische gevolgen doen zich voor als Lamarche en anderen proberen Craig af te houden van zijn doel om het ding 'uit te roeien', omdat ze denken dat hij gek is. Craig zal zijn taak voortzetten en proberen Bert met zich mee te slepen.
Grimmig, aangrijpend horrorverhaal over de strijd van een man om zijn vrouw te redden van het kwaad van wezens waarvan niemand gelooft dat ze bestaan. Gelukkig is Dourif geen kwakzalver, maar een intelligente arts die meer wil weten, maar zijn zoektocht naar de waarheid over buitenaardse wezens is niet vijandig. Hij hoopt van Sherry te leren, maar is in dit opzicht niet ongelooflijk veeleisend. Het verhaal wordt realistisch verteld. Het is gemakkelijk te begrijpen waarom anderen Craig voor gek verklaren. McWhirter verdient de eer voor de moeilijke ontvoeringsscènes waarin haar onfortuinlijke personage naakt op deze tafel ligt en door deze dingen wordt onderzocht en gemolesteerd. Crouse is prima in haar beperkte, maar belangrijke rol als de stem van de rede in een situatie waarin haar cliënten psychologisch niet in de hand te houden lijken te zijn. De monstereffecten zijn smerig en effectief. Ik vind dat de film heel goed werkt en regisseur Yuzna verdient de eer dat hij zich in elk geval voor deze film heeft weten te beheersen. met een bange Bert die de krankzinnige situatie ziet escaleren is nagelbijtend.
Weet je, fans van 'Fire in the Sky' zouden deze film wel eens willen zien.

text_en:
An odd beam of light penetrates the bedroom of Dr. Craig Burton(Arnold Vosloo)and his wife Sherry(Jillian McWhirter)as they are making love. About two hours are unaccounted for as they embrace seemingly unharmed. Under hypnosis during a session with psychiatrist Dr. Susan Lamarche(Lindsay Crouse), Craig discovers that his wife was impregnated by aliens. Sherry resists this notion as absurd and is quite happy to relay news to her husband that she is indeed pregnant. Ecstatic after their trying for ages to get pregnant, Sherry is frightened at Craig's persistence of the fetus not being his..this stems from a check on his low sperm count with odds especially high that he could in no way have impregnated his wife. Awkward, troubling experiences with the fetus inside her leads Sherry to some scary discoveries..her doctor, David Wetherly(Wilford Brimley)finds that the ultra-sound gives some unusual results of the developing infant's appearance, but it's Craig who notices that it resembles an alien! Sparks ignite cutting out the electrical equipment, even shutting off Wetherly's pacemaker! Through hypnosis, Sherry reveals the experience of her abduction, but Lamarche believes her problem is psychological not physiological. With no one believing his wife's alien impregnation theory, Craig turns to sociologist Dr. Bert Clavell(Brad Dourif), whose work is in the studies of alien life and abduction. But, Bert is reluctant to help Craig who will go to the ends of the earth to save his wife's life from possible harm. Tragic results occur as Lamarche and others try to keep Craig from his goals of "cutting the thing out" believing he is mad. Craig will still pursue his task trying to drag Bert down this path with him.

Grim, absorbing horror tale about one man's struggle to save his wife from the harm of beings no one else believes exist. Thankfully, Dourif's character isn't some quack nutjob but an intelligent doctor who wishes to learn more, but his pursuit of the truth of aliens isn't hostile..he does hope to learn from Sherry, but isn't incredibly demanding in this goal. The story is told realistically..it's easy to understand why others might deem Craig off-his-rocker. Vosloo doesn't take the character too far, but expresses the distress of his current situation. How can he save his wife from this hostiles and prove to others that he's not nuts? McWhirter deserves credit for the demands of the difficult abduction scenes where her unfortunate character is naked on this table being probed and molested by these things. Crouse is fine in her limited, but important role as the voice of reason in a situation where her clients seem out of control psychologically. The monster effects are icky and effective. I think the film works quite well and director Yuzna deserves credit for restraining himself for this film at least. The final twenty minutes as Craig tries to perform his "removal surgery" with a scared Bert watching the crazy situation escalate is nail-biting.

You know, fans of "Fire in the Sky" might dig this flick.


text:
aar - Kleine Verkrachters! - Varen!
Een vrouw raakt zwanger, maar niet van haar man. Ze ontwikkelt 'iets' in haar binnenste, althans, dat denkt haar man. Ze maken een hoop moeilijke tijden door, terwijl zij op de rand van een zenuwinzinking staat. Haar man neemt contact op met een professor in de ufo-wetenschappen, en met zijn hulp proberen ze erachter te komen wat er met haar aan de hand is.
aar - Kleine Verkrachters! - Varen!
Het verhaal had iets beter kunnen zijn, of in elk geval minder voorspelbaar, maar de film is pakkend en mijn zus en ik werden zonder problemen in de hele film meegesleept. Het acteerwerk is heel goed en de opnamen zijn veel beter dan normaal, als je dit vergelijkt met je normale b-vreemde film. De effecten zijn goed en elke seconde van de film gebeurt er wel iets. De personages zijn echt aardig en afgezien van een stomme verpleegster in de oné-scène zijn ze allemaal heel overtuigend in hun rol.
Ik vond het een goede film en kan hem aanbevelen, als je van films over buitenaardse/monster-ontvoering houdt!
7/10 <0xE2><0x80><0x93> Het verhaal had iets minder voorspelbaar kunnen zijn.

text_en:
<-----Minor Spoilers!----->

A woman gets pregnant, but not by her husband. She develops 'something' inside her, or at least thats what her husband thinks. They go through a lot of hard times, while she is on the brink of a nervous breakdown. The husband contacts an UFO professor, and with his help they try to find out what is wrong with her.

<-----Minor Spoilers!---->

The story could have been a bit better, or at least be made less predictable, but the movie is catchy and it got me and my sister hooked through the entire movie without a problem. The acting is very good, and the filming is much better than normal, if you compare this to your normal b-alien movie. The effects are good, and something is happening every second of the movie. The characters are really likable, and apart from a stupid nurse in oné scene, they are all very convincing in their roles.

I thought it was a good movie, and can recommend it, if you like alien/monster-abduction movies!

7/10 - The story could have been a bit less predictable.


text:
Laat me eerst de film eens bekijken. Deze film jaagt me de stuipen op het lijf, en ik geloof niet eens in buitenaardse wezens! Maar de film heeft zijn gebreken.
Er zitten drie bedrijven in deze film. Het eerste bedrijf is perfect. Het stelt de film in werking, en bouwt de enge factor echt op. Ik moet zeggen dat de score geweldig is! Alles is geregeld, en het is allemaal perfect geregeld.
Het tweede bedrijf begint wanneer Jillian, die Sherry Burton speelt, naar de psychiater gaat. Ze hypnotiseren haar, en ze herinnert zich de ontvoering. Het tweede bedrijf verpest de film als de buitenaardse wezens verschijnen. 'Schreeuwende Gekke George' deed de effecten voor de buitenaardse wezens. Ik moet zeggen dat ze het goed deden, behalve met hun weergave van de 'Grijze' buitenaardse wezens. Het is niet beledigend bedoeld, maar de Grays zagen eruit als opblaasbare prijsbeesten.
Bij nader inzien vond ik de manier waarop ze hypnose behandelden in de eerste en tweede akte wel goed. Als je goed oplette, zou je zien dat de man en de vrouw twee verschillende herinneringen hadden. In de versie van de gebeurtenissen van de man wordt hij geraakt door het blauwe licht en zijn vrouw zegt: 'Er is iemand hier,' of iets dergelijks. Dat is logisch. De man maakt zich zorgen om zijn vrouw. 'Iemand' zou haar kwaad kunnen doen. Dat is zijn probleem. Maar in haar versie van de gebeurtenissen zegt ze: 'Help me!' Ze zegt niet: 'Er is iemand hier.' Dat is ook logisch. De ruimtewezens zitten achter haar aan. Haar probleem is dat ze wil dat haar man haar helpt en haar redt. En nu terug naar de film.
**Het derde bedrijf maakt van de film een bloederig feest. Het begint met een 'vreemde' echoscopie. Het is een typisch bloederig feest, maar het eindigt verrassend. Ik zal het niet bederven, want het is in feite een interessante ontwikkeling.
**De dvd en de commentaren nemen zichzelf te serieus, maar als je denkt dat Wilford Brimley die 'Horsesh' zegt grappig is, kun je dat navragen bij de interviews met de acteurs.** Nu over naar mijn loftuitingen over Jillian McWhirter.
**Ik kon alleen maar hopen dat Jillian dit zou lezen. Ik had haar nog nooit gezien, maar wauw, wat een voorstelling!** Laat me de rest van jullie dit vertellen. Om te beginnen moet dit een serieuze film zijn. De details die ik nu zal beschrijven klinken misschien kitscherig en grappig, zoals in 'Humanoids From the Deep' (1980), maar dat is het niet echt. Begrepen? Oké.
Jillian is sexy, van nature knap. Ze is een groot deel van de film naakt, wat goed is. Helaas wordt ze meestal aangevallen, geterroriseerd en verkracht, wat heel slecht is. Maar ze moet in een groot deel van de film naakt acteren. Ze krijgt punten omdat ze dat overleeft. Ze moet in een paar momenten gelukkig, verdrietig, geil, bang en lichamelijk gekwetst zijn. De ommekeer van emoties is verbijsterend! Ze moet juichen van vreugde als ze hoort dat ze zwanger is. Ze moet gillen van angst als de buitenaardse wezens haar ingewanden eruit halen. Ze moet heel boos doen als haar man zegt dat de baby niet van hem is. Ze moet doen alsof ze het ontkent en zegt dat er niets aan de hand is met haar baby, terwijl haar man het tegendeel beweert. Een ontkenning, moet ik zeggen, die haar in feite wordt opgedrongen door de buitenaardse wezens die haar in hun macht hebben. Ik heb het hier over een Oscar-waardige prestatie!
Dan is er de verkrachtingsscène. Die is verontrustend, maar omdat het een rubber buitenaards wezen is, valt het wel mee. In deze scène is het buitenaardse wezen geen 'grijs' buitenaards wezen, dus zal ik het beschrijven. Het buitenaardse wezen heeft tentakels, en het is een soort tafel. Jillian zit op het tafelachtige gedeelte, in bedwang gehouden door de tentakels. Bij haar hoofd zit het hoofd van het buitenaardse wezen. Het hoofd van het buitenaardse wezen is lang, en het klapt naar beneden, zodat het nu boven Jillians benen hangt. Dan komt het hei-nanu-nanu uit zijn voorhoofd. Het is een voorhoofd! Klinkt nogal kitscherig, hè? Nou, Jillian speelt het goed, en ze haalt het eruit! Ze moet zich als een buitenaards wezen gedragen, want het hei-nanu-nanu dat uit zijn voorhoofd komt, verkracht haar, en ze haalt het eruit! Het is een heel intense scène, maar dat is het niet. Deze scène is namelijk in een flashback gedaan. Wat deze scène maakt, is dat Jillian zich deze gebeurtenissen herinnert. Ze ligt in een ziekenhuisbed onder hypnose en herinnert zich de ontvoering van het buitenaardse wezen, maar haar acteerprestaties zijn intenser dan de echte verkrachtingsscène! Hoeveel acteurs kunnen een voorstelling geven in een scène waarin een verkrachting wordt beschreven en die intenser is dan de scène met de verkrachting? Niet veel! Maar Jillian doet het wel.
Ik kan nog wel even doorgaan. Jillian, als je dit ooit leest, wil ik je laten weten dat ik, alias MegamanX-1, geloof dat je de beste actrice aller tijden bent. Je bent de beste actrice aller tijden! Ik kan alleen maar hopen dat je dit leest en het voor altijd met je meeneemt.
Wat alle anderen betreft: 'Progeny' (1999) is een oke-to-good-film. Ik kan hem je aanbevelen.

text_en:
First, let me review the movie. This movie creeps me out, and I don't even believe in aliens! However, the movie has its flaws.

There are three acts to this movie. Act One is perfect. It sets up the movie, and really builds up the creep factor. I must say the score is great! Everything is set up and it's set up perfectly.

Act Two begins when Jillian, playing Sherry Burton, goes to the shrink. They hypnotize her, and she recalls the abduction. Act Two ruins the film when the aliens show up. "Screaming Mad George" did the effects for the aliens. I must say they did a good job, except with their depiction of the "Gray" aliens. No offense, but the Grays looked like inflatable door prizes.

On a side note, I liked how they treated hypnosis in Acts One and Two. If you paid attention, you would notice that the husband and wife had two different memories. In the husband's version of events, the blue light zaps them and his wife says, "Somebody's here," or something like it. It makes sense. The husband is concerned for his wife. "Someone" may hurt her. That's his issue. However in her version of events, she says, "Help me!" She does not say "Somebody's here." This also makes sense. The aliens are after her. Wanting her husband to help and save her is her issue. Now back to the film.

Act Three turns the film into a gore fest. It begins with a "strange" ultrasound procedure. It's a typical gore fest, but it does have a surprise ending. I won't ruin it because it's actually an interesting development.

The DVD and commentaries takes itself too seriously, but if you think Wilford Brimley saying "Horsesh**" is funny, you might want to check it out in the cast interviews section. Now on to my praise of Jillian McWhirter.

I could only hope Jillian will read this. I had never seen her before, but wow, what a performance! Let me tell the rest of you this. First of all, this is supposed to be a serious film. The details I will now describe may sound campy and fun, like "Humanoids From The Deep" (1980), but it really isn't. Got that? Okay.

Jillian is hot, naturally good-looking. She is naked for a lot of the film, a good thing. Unfortunately, she is usually being assaulted, terrorized, and raped, a very bad thing. However, she must act in a lot of this film naked. She gets points for overcoming that. She has to act happy, sad, horny, afraid, and physically hurt all in the span of a few moments. The turnaround of emotion is astounding! She has to cheer for joy when she learns she's pregnant. She has to scream in terror when the aliens take out her guts. She has to act very angry when her husband suggests that the baby isn't his. She has to act like she's in denial, saying nothing is wrong with her baby, when her husband says otherwise. A denial, I should note, that is really forced upon her by the aliens controlling her. I am talking Oscar-caliber performance here!

Then there is the rape scene. It's disturbing, but since it's just some rubber alien, it's not too bad. In this scene, the alien is not a "Gray" alien, so I will describe it. The alien has tentacles, and it's kind of like a table. Jillian is on the table-like part, restrained by the tentacles. By her head is the alien's head. The alien's head is long, and it flips down so that its head is now above Jillian's legs. Then, the alien's hey-nanu-nanu comes out of his forehead. It's forehead! Sounds pretty campy, right? Well, Jillian plays it straight, and she pulls it off! She has to act like an alien with its hey-nanu-nanu coming from its forehead is raping her, and she pulls it off! It's a very intense scene, but that's not what makes it. You see, this scene is done in a flashback. What makes the scene is Jillian's performance recalling these events. She is just lying in a hospital bed under hypnosis recalling the alien abduction, but her acting here is more intense than the actual rape scene! How many actors can pull off a performance in a scene that describes a rape that is more intense than the scene with the rape? Not many! However, Jillian does it.

I could go on and on. Jillian, if you ever read this, I want you to know that I, (name withheld) alias of MegamanX-1, believe you are the best actress ever. You are the best actress ever! I could only hope you read this and take it with you always.

As for everyone else, "Progeny" (1999) is an Okay to Good film. I would recommend it.


text:
Progeny gaat over een man en vrouw die tijdverlies ervaren terwijl ze de liefde bedrijven. Ze zijn zich totaal niet bewust van wat deze bizarre ervaring betekent en proberen gewoon door te gaan met hun leven. Manlief begint vraagtekens te zetten bij deze bizarre gebeurtenis en krijgt hulp van een zeer irritante psychiater. Hij komt tot de conclusie dat buitenaardse wezens verantwoordelijk zijn voor deze tijdsverstoring en dat de ongeboren baby waarvan hij ooit dacht dat het zijn kind was en die van zijn vrouw, in werkelijkheid van de buitenaardse wezens is.
Als je het mij vraagt, is dit een geweldig scifi/horrorverhaal. Een zeer dubieus realistisch scenario over een ontvoering door buitenaardse wezens en hybride voortplanting is absoluut een aanrader. Ik ben dol op alles wat met buitenaardse wezens te maken heeft en dit verhaal heeft beslist een paar goede ideeën opgeleverd. Dus als je ook belangstelling hebt voor buitenaardse zaken, zou je best blij moeten zijn met Progeny. In ieder geval wat verhaal betreft.
Jammer genoeg is de film over het geheel genomen nogal gemiddeld. Met gemiddeld acteerwerk van alle acteurs. Ja, zelfs van de immer geweldige meneer Dourif, die nog steeds de beste prestatie levert. Hoewel de zwarte hoofddokter zijn tekst heel goed brengt. Er zijn een paar momenten in de film dat de tekst een beetje kruiperig of lachwekkend is, wat in mijn ogen prima is. Ik vind ze lekker kaasachtig en dit had een beetje lekkere, stinkende kaas, en dat bedoel ik op een positieve manier.
Hoe dan ook, met een niet al te geweldig script kun je het niet alle acteurs kwalijk nemen. Ik was vooral niet gecharmeerd van de moederhysterie waar de film over ging. Ze wilde zo graag een baby dat ze alles wat haar liefhebbende echtgenoot (die arts is!) tegen haar zei veronachtzaamde en negeerde. Het kwam bijna zover dat het je niet meer kon schelen wat er met haar gebeurde.
De Progeny is een andere film van Brian Yuzna van de slijmerige film _Society_. Weer brengt hij een paar slijmerige effecten en weer brengt hij een behoorlijk uniek horrorverhaal. Als je van scifi/horror houdt of een fan bent van films van Dourif en of Yuzna, is er geen echte reden om deze film niet te bekijken als je de kans krijgt. Een royaal 7 van de 10.

text_en:
Progeny is about a husband and wife who experience time loss while making love. Completely unaware of what this bizarre experience means they try to go on with their lives. The hubby begins questioning the bizarre event and gets help through a very annoying psychiatrist. He comes to believe that aliens are responsible for this lapse in time and that the unborn baby he once thought was his and his wife's actually belongs to the aliens.

If ya ask me, this is a great scifi/horror story. Taking a highly questionable real-life scenario involving alien abduction and hybrid breeding is definite thumbs up from this guy. I love all things related to aliens and this story definitely delivered some good ideas. So if you also share an interest in things extraterrestrial, you should be pretty happy with Progeny. At least story-wise anyways.

Unfortunately the movie overall is pretty average. With average acting by all actors. Yep, even by the consistently awesome Mr. Dourif, who still does deliver the best performance. Though the black head doctor, delivers his lines really well. There are a few points in the flick where some of the delivery is cringe or laugh worthy, which is fine in my book. I like them cheesy and this had a little bit of some nice stinky cheese, and I mean that in a good way.

Anyways, with a less than stellar script you can't really blame all the actors. I especially didn't care for the Mother Hysteria the film went for. She wanted a baby so badly that she'd neglect and dismiss everything her loving husband (who's a doctor!!) said to her. It almost reached a point where you actually didn't care what happened to her.

The Progeny is another flick by Brian Yuzna from the icky-sticky film, Society. Again he delivers some slimy effects, and again he delivers a pretty unique tale of horror. If you're into scifi/horror or are a fan of Dourif and or Yuzna films, there's no real reason not to check out this flick if you get the chance. A generous 7 outta 10.


text: Ik heb deze film nog eens bekeken en ik vind hem nog steeds behoorlijk goed. Chloe is een van de weinige harde sterren die echt kunnen acteren. Ze verschijnt af en toe in een softe rol, zoals in 'Body of Love' en 'Lady Chatterly's Stories' in Showtime. Ik vond Nicole Hilbig ook goed met haar mooie lichaam en charmante accent. Jammer dat ze niet in meer films speelt.

text_en: I've taken another look at this film and still consider it pretty good. Chloe is one of the few hardcore stars who really can act. She appears occasionally in soft core such as "Body of Love" and "Lady Chatterly's Stories" on Showtime. I thought Nicole Hilbig did OK too with her nice body and charming accent. Too bad she's not in more films.


text:
Dank je wel, The FilmZone, dat je om één uur's nachts deze slonzige, softe seksfilm hebt laten zien. Ik heb er echt van genoten. Eerlijk gezegd had ik veel meer verwacht van een sexy cast met McKayla, Dru Berrymore en natuurlijk de getalenteerde Chloe Nicholle (als Rebecca Carter).
De productiewaarden zijn echt slecht, voornamelijk vanwege het lage budget, maar een beetje meer moeite zou geen kwaad kunnen. Door de cinematografie ziet het er bijvoorbeeld uit als een keiharde pornofilm. Bij bliksem is er absoluut geen moeite te doen. Maar laten we dat feit negeren, want laten we eerlijk zijn, we hebben _Pleasures of Sin_ gezien vanwege de grote hoeveelheden seks.
De seksfactor is vrij goed en biedt dampende, expliciete scènes. Chole Nicholle geeft de beste voorstelling van de vrouwelijke cast.
Dus mijn advies is: kijk naar deze film als je in de stemming bent voor goede, expliciete seks, of kijk gewoon als je een fan bent van mevrouw Nicholle.
Alleen aanbevolen voor de seksscènes; verwacht niets anders.

text_en:
Thank you The FilmZone for showing this sleazy soft core sex flick at 1 a.m. I truly enjoyed it. To be honest, I expected a lot more from a sexy cast with McKayla, Dru Berrymore, and of course, the talented Chloe Nicholle (as Rebecca Carter).

The production values are truly bad mainly because of the low budget but a little more effort wouldn't harm. For example, the cinematography makes it look like a hard core porno movie. There's absolutely no effort in lightning. But let's ignore that fact because let's be honest, we watched "Pleasures of Sin" because of the high amounts of sex.

The sex factor is pretty good and offers steamy, explicit scenes. Chole Nicholle delivers the best performance of the female cast.

So my advice is , watch this movie if you are in the mood for good explicit sex or just watch it if you are a fan of Mrs. Nicholle.

Recommended only for the sex scenes; don't expect anything else.


text:
Niemand kan veel zeggen over deze film... de plot is heel eenvoudig: twee politieagenten (die toevallig ook minnaars zijn) houden een bordeel in de gaten om een crimineel te pakken te krijgen, met behulp van de 'dame des huizes', gespeeld door de hardcore pornoster Chloe. Zoals iedereen kan raden, zitten er een paar wendingen in de plot en een paar vage bondgenootschappen in, maar het schrijven was gewoon afschuwelijk, zelfs voor een softpornofilm.
Ik heb een paar eerdere berichten gelezen over het accent van Nicole Hilbig (ze speelt de vrouwelijke agent). Ja, het is soms moeilijk te verstaan wat ze zegt, maar ik denk dat ik het heb gelokaliseerd. Ik heb wat rondgesnuffeld... ik denk dat ze uit Duitsland komt, vandaar haar vreemd klinkende accent. Maar zelfs zonder iets te zeggen maakt ze al indruk... ze heeft een fantastisch lichaam.
Er waren een paar seksscènes 'van achteren' in deze film, die behoorlijk visueel waren voor een softcorefilm... uitstekend werk. De scène op de driesprong aan het eind was ook niet slecht.
<0xE2><0x80><0x93> SPOILER ALERT <0xE2><0x80><0x93>

Ik wist min of meer dat de vrouwelijke agent aan het eind in een parttime callgirl zou veranderen. Ze genoot te veel van haar driesprong.
<0xE2><0x80><0x93> ENDE SPOILER <0xE2><0x80><0x93>
Ik ga niet al te pietluttig doen over het verhaal, aangezien dit een lowbudget, direct-to-video softcorefilm is. Maar ik heb gewoon het gevoel dat ik veel te veel films in dit genre heb gezien met een vergelijkbare verhaallijn. Vrouwen: B (Chloe en Hilbig waren prima als oog-snoepje) Seks: B-Seks (scènes waren nogal kort, maar goed) Verhaal: C (een gerecycled verhaal, maar ach, wat maakt het uit?)

text_en:
There's not much anyone can say about this flick....the plot is quite simple: Two police officers (who also happen to be lovers) are using a brothel as a stakeout in order to catch a criminal, with the help of the "lady of the house", played by hardcore pornstar Chloe. As anyone can guess, there's a few plot twists and some blurred alliances, but the writing was just horrible, even for a softcore movie.

I've read some previous posts about Nicole Hilbig's accent (she plays the female cop). Yes, it's hard to understand what she's saying at times, but I think I've placed it. I did some sniffing around....I think she's from Germany, hence her odd-sounding accent. She makes an impression even without speaking, however...she's got a great looking body.

There were a couple of "from behind" sex scenes in this movie that were quite graphic for a softcore film....excellent work there. The three-way scene toward the end wasn't bad either.

*SPOILER ALERT*

I kinda knew the female cop was gonna turn into a part-time call girl at the end. She enjoyed her three-way WAY too much.

*END SPOILER*

I'm not gonna nitpick about the story TOO much, seeing as this is a low-budget, direct-to-video softcore flick. However, it just seems like I've seen way too many movies in this genre with a similar type of storyline.

Women: B (Chloe and Hilbig were okay as the eye-candy) Sex: B+ (scenes were kinda short, but good) Story: C (a recycled plot, but whatever works, eh?) Overall: B-


text:
Ik heb deze film een tijdje geleden gezien en ik kan hem maar niet vinden. Weet iemand waar ik hem kan vinden? Ik vind het de moeite waard om hem nog eens te zien.
Het spijt me te moeten zeggen dat ik tot deze film nog nooit van Chloe Nicholle had gehoord. Ja, ze kan acteren. Toen ik deze film begon te zoeken, dacht ik dat het weer een van haar films was, Sex Spa. De plot lijkt op die van mij, maar de rollen zijn omgedraaid.
Dit is de eerste film die ik van Dru Berrymore heb gezien. Ik heb een paar van haar andere films opgezocht en ik vind dat ze er beter uitziet als blondine.
Ik ben het met je eens dat dit een goede inleidende film is. Niet te soft. Niet te moeilijk. Je moet ergens beginnen.

text_en:
I saw this movie awhile back and can't seem to track it down. Does anyone know where I can get a hold of it? I feel it is worth seeing again.

I'm sorry to say I had never heard of Chloe Nicholle until this film. Yes she can act. When I first began to track this movie down I mistook it for another one of her movies, Sex Spa. The plot seems similar to me but the roles are reversed.

This is the first film I've seen Dru Berrymore. I looked up some of her other films and I feel she looks better as a blonde.

I agree this is a good introductory movie. Not too soft. Not too hard. You got to start somewhere.


text: Ik vond dit een goed voorbeeld van een betere erotische erotische film. Hij heeft een redelijke plot over de dame van een bordeel die betrokken is bij een politieplan om een rijke boef op te pakken.<br />Opnieuw laat de pornoster Chloe Nichole zien dat ze goed kan acteren. Ze zal af en toe in een erotische film spelen, zoals 'Body of Love' en 'Lady Chatterly's Stories'. Nicole Hilbig daarentegen laat iets te wensen over in haar rol van vrouwelijke agent.

text_en:
I thought this to be a pretty good example of a better soft core erotica film. It has a reasonable plot about the madame of a bordello caught up in a police scheme to nab a wealthy crook.

Hardcore porn star Chloe Nichole again shows her genuine acting ability. She will occasionally appear in soft core such as "Body of Love" and "Lady Chatterly's Stories. Nicole Hilbig, on the other hand, leaves something to be desired in her role as the female cop.


text:
Enigma is een computeronderdeel dat Russische berichten vervormt, zodat Amerika ze niet kan begrijpen. Ze kunnen alleen gelezen worden door de beoogde ontvanger. De Amerikanen weten dat de Russen een bericht gaan versturen waarin de plannen worden onthuld van vijf politieke moordaanslagen die ze willen plegen.
Dus sturen ze de vroegere overloper Holbeck (Martin Sheen) erop af om de vervormer te pakken te krijgen en er een vals onderdeel voor in de plaats te zetten, zodat ze in staat zullen zijn de boodschap te decoderen en de moordaanslagen te blokkeren.
Maar als we de Amerikaanse leiders van de spionageorganisatie afluisteren, merken we dat ze de vervormer al hebben, en ze willen dat Holbeck probeert Enigma te stelen, alleen maar om de Russen ervan te overtuigen dat ze hem niet al hebben. Ze verwachten niet dat Holbeck in zijn opzet zal slagen. Op die manier zullen de Russen, die voor alle zekerheid waren gestopt met het verzenden van Enigma, opnieuw beginnen.
Enigma zit in de computer in het kantoor van Dimitri Vasilikov. Holbeck moet op de een of andere manier toegang zien te krijgen, en om dat te kunnen doen moet hij erachter zien te komen wanneer Vasilikov vrij zal zijn. Hij stuurt zijn vroegere vriendin Karen (Brigitte Fossey) naar hem toe om Vasilikov te verleiden, zodat zij zijn papieren kan doornemen en erachter kan komen waar hij heen is. Karen doet het met plezier, want ze hebben haar vader, een professor aan de universiteit, doodgemarteld.
Omdat we weten dat het voor de Amerikanen beter is als Holbeck faalt, wordt de film als spionagethriller nog intenser. We merken dat we hopen dat hij tegen alle verwachtingen in kan overleven, vooral omdat hij ingenieuze methoden gebruikt om de Russen telkens weer te slim af te zijn.
Maar wat is dit? Worden Karen en Vasilikov verliefd? Zal Holbeck Karen terugwinnen, of zal zij werkelijk met Vasilikov eindigen? De romantische wending verheft deze spionagethriller tot het niveau van een tien, zelfs nog hoger, vanwege de originaliteit. Het schrijven, de regie en het acteren tezamen maken deze nieuwe en fascinerende wending tot een onweerstaanbaar realistische.
Je zit op het puntje van je stoel, met je handen om de armleuning geklemd, niet alleen vanwege het spannende spionageverhaal, maar ook vanwege het intens mooie liefdesverhaal. De twee thema's zijn perfect met elkaar verweven, tot aan het eind. Je wilt echt dat beide partijen winnen. Dus wie wint er uiteindelijk? Dat zul je uit de film moeten opmaken, nietwaar?

text_en:
Enigma is a computer part which scrambles Russian messages, so that America can't understand them. They can only be read by the intended recipient. The Americans know that the Russians are going to transmit a message revealing the plans of five political assassinations they want to carry out.

So they send in former defector Holbeck (Martin Sheen) to grab the scrambler and substitute a false part, so they'll be able to decode the message, and block the assassination attempts.

However, as we listen in on the Americans heads of the spy organisation, we find that they already have the scrambler, and they want Holbeck to try to steal Enigma, only to convince the Russians that they don't already have it. They don't expect Holbeck to succeed. That way the Russians, who had stopped transmitting with Enigma, just in case, will begin transmitting again.

Enigma is in the computer in the office of Dimitri Vasilikov. Somehow Holbeck must gain access, and in order to do that, he must find out when Vasilikov will be out. He sends in his former girlfriend Karen (Brigitte Fossey) to seduce Vasilikov, so that she can look through his papers and find out his scheduled movements. Karen is glad to do it, as they tortured her father, a university professor, to death.

Because we know that it's better for the Americans if Holbeck fails, the movie becomes even more intense as a spy thriller. We find ourselves hoping he can survive against the odds, especially as he uses ingenious methods to beat the Russians at every turn.

But what's this? Are Karen and Vasilikov falling in love? Will Holbeck win Karen back, or will she actually end up with Vasilikov? The romantic twist lifts this spy thriller, already worthy of a ten, even higher, for its originality. The writing, the direction, and the acting all combine to make this new and fascinating twist a compellingly realistic one.

You find yourself at the edge of your seat, gripping your armchair, not only for the excitement of the spy story but for the intensely beautiful romantic love story as well. The two themes are interwoven perfectly, right up to the end. You really want both sides to win. So who does win, in the end? You'll have to see the movie and find out, won't you!


text: Ik genoot echt van deze oude zwart-witfilm. Eerst herkende ik Harold Lloyd niet als meneer Cobb, een zendeling uit China die naar huis kwam om een vrouw te zoeken. Er zaten veel kronkels en bochten in de pogingen van meneer Cobb om het stadhuis op te ruimen. Zijn methoden om de straf aan de misdaad aan te passen zouden waarschijnlijk illegaal zijn, maar dit is geen film die op de werkelijkheid is gebaseerd. Dit zou een perfecte film voor kinderen zijn, ware het niet dat er een vrouwelijke bijna-naaktheid in voorkomt (alleen bij Grace Bradley)! De oude telefoons zijn betoverend. De enige fout is een probleem dat typerend is voor deze tijd: blanken worden gebruikt om Chinese mannen te vertegenwoordigen. Dit wordt gecompenseerd door de positieve manier waarop de Chinezen worden afgebeeld. Het zijn de wijze, goede en vriendelijke mannen. Trivia <0xE2><0x80><0x93> een Bekins-vrachtwagen verschijnt in de film als de politie geen Black Maria's meer heeft.

text_en: I really enjoyed this old black and white talkie. At first I didn't recognize Harold Lloyd as Mr. Cobb, a missionary to China coming home to find a wife. There were many twists and turns in Mr. Cobb's attempts to clean up city hall. His methods of making the punishment fit the crime would likely be illegal, but this is not a movie based on reality. This would be a perfect movie for children except that there is female near nudity (pasties only on Grace Bradley)! The old telephones are enchanting. The only fault is a problem typical of the day - Caucasians are used to represent Chinese men. This is offset by the positive way the Chinese are portrayed. They are the wise, good and friendly guys. Trivia - a Bekins truck appears in the movie when the police run out of Black Marias.


text:
Deze film zou vandaag de dag als controversieel worden beschouwd, maar is nog steeds erg grappig. De raciale stereotypering wordt gedaan vanuit de humor & niet vanuit de haat. Deze film laat zien hoe corrupte politici al waren in het begin van de jaren dertig. Deze film bewijst dat het al voor de jaren zeventig & nog eerder is begonnen toen het in de Verenigde Staten in een stroomversnelling raakte. Lloyd is hier nog steeds in zijn typische stijl, ook al is zijn personage in China opgegroeid.
De betekenis van een Kattenpoot in dit geval is iemand die zich kandidaat stelt voor een politieke functie, maar die door de gevestigde politieke machine wordt gebruikt om hun agenda te verwezenlijken. Met andere woorden, ze denken dat deze man (Lloyd) ongevaarlijk is als hij zich kandidaat stelt. Dan, als hij gekozen wordt, verrast hij hen.
Ditzelfde thema wordt later gebruikt in de film van James Stewart: Mr. Smith gaat naar Washington. Stewarts is beroemder & heeft een sterkere boodschap. Deze film is slimmer & subtieler wat kenmerkend is voor Harold Lloyds.
Er zit nog steeds een kern van romantische komedie verborgen achter de fa<0xC3><0xA7>ade van de film maar het grote publiek van vandaag zou nog steeds de politieke humor waarderen & het einde is absoluut onbetaalbaar. Ik wou dat iemand het politieke systeem van vandaag op deze manier kon verslaan. Ik was verbaasd hoe ik van deze film genoot & merkte dat ik wenste dat Harold meer had gedaan in de jaren dertig.
Deze hebben we tenminste nog. Ik denk dat de persoon die het meest in de film wordt geciteerd de fictieve Ling Po is. Ik heb altijd gedacht dat Confusicus de wijze was maar deze doet me geloven dat de wijsheid van China niet beperkt bleef tot hem & dat het een enorm terrein van komedie is dat Lloyd heeft afgezocht in deze film.

text_en:
This film would be considered controversial today, but is still very funny. The racial stereotyping is done from the view of humor & not hate. This film strips off & shows how corrupt politicians already were in the early 1930's. This film proves it started before the 1970's & beyond when it has accelerated in the United States. Lloyd is still in his typical genre here, even though his character was raised in China.

The meaning of a Cat's Paw in this instance is a person who is running for political office but is being used by the established political machine to advance their agenda. In other words, they think this guy (Lloyd)is harmless when he runs for office. Then when he gets elected, he surprises them.

This same theme is used later in James Stewarts film Mr. Smith goes to Washington. Stewarts is more famous & has a stronger message. This film is more clever & subtle which are Harold Lloyds trademarks.

There is still the heart of romantic comedy hidden with the facade of the movie but today's mainstream audiences would still appreciate the political humor & the ending is absolutely priceless. I wish someone could beat today's political system in this way. I was surprised how much I enjoyed this film & find myself wishing Harold had done more like it during the 1930's.

At least we have this one. I think the person who is quoted most in the movie is fictional Ling Po. I always thought Confusicus was the wise one but this one makes me believe the wisdom of China was not limited to him & is a vast field of comedy Lloyd mined in this movie.


text: Deze productie was een hele verrassing voor me. Ik ben dol op obscure films uit het begin van de jaren dertig, maar ik was niet voorbereid op de laatste 25 minuten van dit verhaal. Als je in de eerste helft nog niet overtuigd bent, wacht dan maar tot de finale. Natuurlijk moet je het schaamteloze racisme puur als actueel zien. Een fascinerende kijkervaring, maar ik denk dat THE CAT'S PAW nog niet op video/dvd verkrijgbaar is. Kijk naar de lijst van PBS!

text_en: This production was quite a surprise for me. I absolutely love obscure early 30s movies, but I wasn't prepared for the last 25 minutes of this story. If, by any chance, you're not convinced in the first half, hang in there for the finale. Of course, you must look at the blatant racism as being purely topical. A fascinating viewing experience, but I think THE CAT'S PAW is not available on video/DVD yet. Watch your PBS listings!


text: Ik weet echt niet waarom zoveel mensen zo'n hekel hebben aan deze film, ik heb altijd gedacht dat het een van mijn absolute favorieten was. het gevecht met de tijger en zijn mannen was geweldig, het gevecht met de piraten met de bijlen was geweldig, de hele scène waarin iedereen elkaar in huis probeert te ontlopen is briljant... Oké dus niet de verplichte kick-ass laatste confrontatie maar de manchu's waren best goed. Ik geef het een 8/10.

text_en: i honestly dont know why so many people hate this movie, i have always thought that it was one of my absolute faves. the fight with tiger and his men rocked, the fight with the pirates with the axes rocked, the whole skit with everyone trying to avoid one another in the house is pure genious...ok so it didnt have the requisite kick ass final confrontation but the manchus were pretty good. i give it a 8/10.


text: Project A II is een klassieke Jackie Chan-film met alle kungfu, idiote stunts en slapstickhumor die je verwacht. Niet zo goed als de inleiding, maar toch een geweldige film als je gewoon iets leuks wilt zien. Het verhaal is simpel, jackie chan versus de slechteriken. Dus als je een film wilt die je niet hoeft te kennen om hem te begrijpen, zou ik deze aanbevelen.

text_en: Project A II is a classic Jackie Chan movie with all the kung fu, crazy stunts and slapstick humor you expect. Not as good as the prequel but still it is a great movie if you just want something fun to watch. The story is simple, jackie chan versus the evil men. So if you want a movie that you don't have to be a braniac to understand, i would suggest this one.


text: Draak Ma (Jackie Chan) is terug, nadat hij de zee van de gevreesde Piraat Lo heeft verlost. Terug op het land wordt hij bij de politie ingedeeld, waar hij corruptie en misdaad in een plaatselijke voorstad moet oplossen. Onderweg raakt hij verstrikt in het lot van verscheidene Chinese patriotten die sympathie en steun proberen te krijgen voor hun revolutionaire zaak. De Chinese Mantsjoe-regering zit achter deze revolutionairen aan, en iedereen die hen in de weg staat, zit in de problemen, ook al zit hij bij de politie. Ik had grote verwachtingen van deze film nadat ik Project A had gezien. Maar helaas was ik een beetje teleurgesteld. Er is gewoon te weinig actie in vergelijking met de eerste film. Er is maar één goede vechtscène tot aan het grote einde. Die vechtscène speelt zich af in de 'gangstertent' en die is goed, er vliegen een heleboel mensen in het rond en er worden harde trappen en stoten uitgedeeld. Jackie Chan en zijn stuntteam stellen ons hier helemaal niet teleur. Het einde is heel vermakelijk, Jackie Chan laat ons zien waarom hij de beste stuntman ter wereld is. Echt opwindend! Het enige slechte aan het einde is dat de gevechten te kort en te gemakkelijk zijn. Conclusie: veel grappige momenten, goed acteerwerk en gekke stunts. Maar niet genoeg vechten voor een toppositie.

text_en: Dragon Ma (Jackie Chan)is back, having rid the seas of the dreaded Pirate Lo. Back on land, he is assigned to the police force, where he is to clean up corruption and crime in a local suburb. Along the way, he is caught up in the fate of several Chinese patriots attempting to secure sympathy and support for their revolutionary cause. The Chinese Manchu government is after these revolutionaries, and anyone that stands in their way is in trouble, even if they are in the police force. I had big expectations for this movie after i saw Project A. But sadly I was a little disappointed. There is just too little action compared to the first film. There is just one good fight scene until the big ending. That fight scene is in the "gangsters place" and its good, a lot of people flying all over the place and hard kicks and punches are throw. Jackie Chan and his stunt team don't disappoint here at all. The ending is very entertaining, Jackie Chan shows us why HE is the best stuntman in the world. Really exciting stuff! The only bad thing with the ending, is that the fights are too short and forgettable. Conclusion: Many funny moments, good acting and crazy stunts. But not enough fighting for a top rating.