text: Weer zo'n briljante vertolking van Kiefer Sutherland, die Mickey Hayden speelt, een politieman die te maken krijgt met paranormale visioenen van vermoorde slachtoffers. Ik ben dol op films die te maken hebben met het paranormale, en ik was niet teleurgesteld over _Eye of the Killer_ (ook bekend als _After Alice_ ). Ik wou alleen dat de film eerst op het witte doek was uitgebracht.

text_en: Another brilliant portrayal by Kiefer Sutherland who plays Mickey Hayden, a cop dealing with psychic visions of murdered victims. I absolutely love movies dealing with the psychic realm, and I wasn't disappointed with "Eye of the Killer" (AKA After Alice). I only wish the movie had been released theatrical first.


text: Ik vond deze film echt goed. Als andere mensen hem een gemiddelde van 5.0/10 geven, dan is dat hun keuze. Ik zou hem 10/10 geven. Sutherlands rol als privédetective is echt geweldig. Het verhaal is geweldig, menselijk, opwindend, intelligent. De dialoog is goed. Het verhaal is misschien niet perfect, maar de sfeer van de film is goed genoeg om dat te compenseren. Bovendien is het einde ongelooflijk cool en komt hun puzzelstukje van de legpuzzel echt weer bij elkaar. Dus hoe dan ook, ik vond het een goede film. Ik vond ook dat de hoofdrolspeelster het heel goed deed. Ik ben geen grote fan van detectivefilms, maar deze was echt goed, ook omdat hij geen moer geeft om bovennatuurlijke conventies.

text_en: I really liked this movie. If other people want to give it an average around 5.0/10 that's their choice. I would give it 10/10. Sutherland's performance as a private eye is totally awesome. The story is amazing, human, exciting, intelligent. The dialogue is good. The story might not be perfect but anyway - the mood of the movie is good enough to compensate for that. Moreover, the ending is incredibly cool and their the jig-saw puzzle really comes back to together. So anyway I liked it. I also thought the female lead actress performed very well. I'm not a big fan of detective movies but this one was really good, also because it doesn't give a damn about conventions of the supernatural.


text: Ik vond deze film uitstekend, eigenzinnig en anders dan de gebruikelijke 'ontkoppelde agent die een seriemoordenaar op het spoor komt'-film. Kiefer Sutherland was zoals gewoonlijk briljant <0xE2><0x80><0x93> ik geloof echt niet dat ik ooit iets heb gezien wat hij niet briljant heeft gespeeld. De dialoog was soms grappig, en de plot was onderhoudend. Dank aan andere recensenten voor het laten zien van het verband met Alice in Wonderland <0xE2><0x80><0x93> dat had ik niet in de gaten. Ik zou deze film aanbevelen aan iedereen die een fan is van Kiefer Sutherlands (zoals ik) en aan iedereen die een paar uur naar een onderhoudende film wil kijken. In de bioscopen vertoond voor een groter publiek.

text_en: I thought this film was excellent, quirky and different to the usual run of the mill 'disengaged cop catching serial killer' film. Kiefer Sutherland was brilliant as usual - I really don't think I have seen anything that he has done where he has not acted brilliantly. The dialogue was funny at times lightening the mood, and the plot engaging. Thanks to other reviewers for showing the link with Alice in Wonderland - I hadn't picked up on those. I would recommend this film to anyone who is a fan of Kiefer Sutherlands (as I am) and to anyone who wants to watch an entertaining film for a couple of hours. It was a shame that it wasn't released at the cinemas for a wider audience.


text: Weer zo'n geweldige voorstelling van Kiefer Sutherland. Ik ben dol op zijn films, omdat hij zijn rol altijd heel goed speelt. Voor een lowbudgetfilm deed hij het heel goed en ik was de hele tijd op mijn qui-vive. Ik ben dol op dit soort films en ik was blij dat ik het doorhad. Ik ga de dvd of band beslist kopen.<br />9/10.

text_en:
ANOTHER great performance by Kiefer Sutherland. I love his movies, because he always plays his role very well. For a low budget film, this was done very good, and kept me on the edge the whole time. I love these type of movies, and I was glad I caught it on. I'll be buying the dvd or tape for sure.

9/10.


text: Ja, de fitnessshow was geweldig. Niet alleen kregen veel vrouwen een goede conditie, maar ook veel tienerjongens kregen een geweldige work-out. Ik zeg niet dat de show op enigerlei wijze ongeschikt was voor gezinnen, maar als je de andere programma's van de presentator bekijkt, zul je zien dat hij meer volwassen thema's in zijn programma's heeft, die ook uitstekend zijn. Veel van de kijkers verheugden zich op de show, zowel mannen als vrouwen kregen goede informatie en een heerlijke ontlading door de work-outs. De meisjes waren perfect, en Beautiful, de show is een klassieke show en zou het goed moeten doen bij de distributie. De voorstelling zou nog moeten beginnen, aangezien er nooit genoeg keuzes zijn als het op gezondheid en schoonheid aankomt.

text_en: Aah yes the workout show was a great. Not only did many women get in shape, but many teenage boys got a great workout as well. I am not saying that the show was in any way not appropriate for family viewing, but if you check the other works from the shows producer, you will find more adult themes in his works, which are also excellent. Many of the viewers looked forward to the show, men and women alike all gained good information and a wonderful release,from the workouts. The girls were perfect, and Beautiful, the show is a classic and should do well in syndication. The show should still be on, as there are never enough choices to view when it comes to health and beauty.


text: Toen mijn dochter in 1983 werd geboren, moest ik afvallen. Ik probeerde de 20-minuten-training en ik was verkocht. Ik verloor ongeveer 50 kg. Het was het meeste gewicht dat ik ooit in mijn leven ben kwijtgeraakt. Ik kan niet geloven dat ze dit programma vergeten zijn. Het zou een zegen zijn als je een kabelkanaal zou beginnen dat uitsluitend voor lichaamsbeweging was en de 20-minuten-training zou opnemen. Ik denk dat dit de beste trainingsvideo was die ooit is gemaakt. Ik wou dat ik hem ergens kon kopen. De routine was gemakkelijk te leren en je hebt je flink in het zweet gewerkt. de trainingen die ze tegenwoordig hebben zijn te ingewikkeld en te moeilijk om te leren. Doe alsjeblieft je best om deze video weer in de circulatie te krijgen. Ik bid dat het een zegen zal zijn voor allen die het zien en gebruiken.

text_en: after my daughter was born in 1983, i needed to lose weight. i tried the 20 minute workout and i was hooked. i lost about 50 lbs. it was the most weight i ever lost in my life. i can't believe this show is forgotten. it would be a blessing if you started a cable channel strictly for exercise and included the 20 minute workout. i think this was the best workout video ever made. i wish i could purchase it somehow and somewhere. the routine was easy to learn and you did work up quite a sweat. the workouts they have today are too complicated and too hard to learn. please do your best to get this video back in circulation. i pray it will be a blessing to all who see and use it.


text: Ik wil alleen maar zeggen dat ik het geweldig vond om deze commentaren over de show te vinden. Ik heb in het verleden online gezocht naar informatie over de show, maar zonder succes. Ik vond het een geweldige show. Ik vind het moeilijk om gemotiveerd te blijven om te trainen, maar deze show maakte het leuk. Een ander commentaar vermeldde dat het niet zo ingewikkeld was als de routines van tegenwoordig. Het was een ideale work-out waarmee je de klus kon klaren! Ik zou er alles voor overhebben om een kopie te kunnen kopen van slechts één work-out. Ik herinner me veel van de bewegingen, maar bij lange na niet alles. Laat iemand alsjeblieft proberen het weer in de lucht te krijgen en het ook op dvd uit te brengen. Het is zo fijn om te weten dat ik niet de enige was die van dat programma hield! Bedankt dat je mijn dag goed hebt gemaakt!

text_en: I just want to say that I was thrilled to find these comments about the show. I have tried online searches for info about the show in the past with no luck. I LOVED the show. I have a hard time getting motivated to exercise but this show made it fun. As another comment mentioned that it wasn't so complicated as the routines nowadays. It was an ideal workout that got the job done! I would give anything to be able to buy a copy of just one workout. I remember many of the moves but not nearly all of it. Somebody please try to get it back on the air and also make it available on DVD. It is so great to know I wasn't the only one that loved that show! Thanks for making my day!


text: Zo grappig is de perfecte manier om deze 12 minuten durende parodie op de originele _Star Wars_ te beschrijven. _Hardware Wars_ is ongelooflijk grappig. Het wordt gepresenteerd als de trailer van de ruimtefilm _Hardware Wars_. De grap is deze: stel je _Star Wars_ voor, gespeeld door slechte acteurs en ongelooflijk slechte special effects. De personages zijn onder meer de 'intergalactische jongenswonder' Fluke Starbucks, de'superhuurling en intergalactische wijsneus' Ham Salad, Darph Nader, de'schurk' en een heleboel andere fantastische personages. Het is onmogelijk om niet te lachen als je naar deze 12 minuten durende schat kijkt. Het is stom, maar het is leuk. Je zult lachen van het begin tot het eind, en je zult de behoefte voelen om er nog eens naar te kijken, en nog eens, en nog eens... En je zult lachen elke keer dat je het ziet!!!<br />10 van de 10. De grappigste 12 minuten ooit gemaakt. Je zult geloven dat het een minuut duurde!

text_en:
So funny is the perfect way to describe this 12 minutes spoof of the original Star Wars. Hardware Wars is incredibly funny. It is presented as the trailer of the space epic Hardware Wars. The joke is this: imagine Star Wars played by bad actors and incredibly bad special effects. The characters include the "intergalactic boy-wonder" Fluke Starbucker, the "ace mercenary and intergalactic wise guy" Ham Salad, Darph Nader, "villain" and a host of other fantastic characters. It is impossible not to laugh as you watch this 12 minutes treasure. It's stupid but it's fun. You will laugh from the start to the end, and you will feel the need to watch it again, and again, and again, and again... And you will laugh every time you see it!!!

10 out of 10. The funniest 12 minutes ever made. You will believe it lasted a minute!


text: Niets is heilig. Vraag maar aan Ernie Fosselius. Tegenwoordig heeft iedereen een videocamera, en een film is nog maar net uit of de _spoofs_ vliegen al door de lucht, snel geschreven en opgenomen, en vaak direct op internet gezet. _Spoofs_ zijn hip tegenwoordig, en we doen ons uiterste best om ervoor te zorgen dat filmmakers niet geilen op hun eigen belangrijkheid. 25 jaar geleden, toen de eerste _Star Wars_ werd gemaakt, was het een andere wereld. Filmen was voor een select groepje mensen en _spoofs_ waren heel zeldzaam. Toen gaf God ons _Hardware Wars_. Het was gemaakt om goedkoop over te komen (of was het alleen maar goedkoop?) en het geluid was duidelijk achteraf opgenomen. Doet dat af aan de ervaring? Vergeet het maar! Wat het zo geweldig maakt! Het was rauw en ongepolijst, en meedogenloos ingeslagen op sommige van de pretentieuze momenten van de oorspronkelijke film. Van Fluke Starbucks die rondzwaait met een zaklantaarn in plaats van een lichtzwaard (dat deed ik toen ik jong was!) tot Chewchilla the Wookie Monster, tot Auggie Ben Doggies 'nah, just a little headache'-opmerking, deze korte film maakt net zozeer deel uit van het fenomeen als een van de echte Star Wars-films. Huur hem. Koop hem. Leen hem van een vriend. En moge de farce met je zijn. Altijd.

text_en: Nothing is sacred. Just ask Ernie Fosselius. These days, everybody has a video camera, and a movie is hardly out before the spoofs start flying, quickly written and shot, and often posted directly to the internet. Spoofs are hot these days, and we go out of our way to make sure filmmakers don't get off on their own self-importance. 25 years ago, when the first Star Wars was made, it was a different world. Filmmaking was the playground of a select few and spoofs were very rare. Then God gave us Hardware Wars. It was shot to look cheap (or was it just cheap?) and the audio was obviously recorded after the fact. Does that take away from the experience? HECK NO! That's what makes it so great! It was raw and unpolished, and hit relentlessly on some of the more pretentious moments of the original movie. From Fluke Starbucker waving around a flashlight instead of a lightsaber (I did that when I was young!) to Chewchilla the Wookie Monster, to Auggie Ben Doggie's "nah, just a little headache" remark, this film short is as much a part of the phenomenon as any of the actual Star Wars films. Rent it. Buy it. Borrow it from a friend. And may the Farce be with you. Always.


text: Ik heb _Hardware Wars_ in geen jaren gezien, maar ik herinner het me als een van de meest hilarische gebeurtenissen uit de menselijke ervaring, en het was veel te snel voorbij. Elk aspect van deze film was hilarisch, en het was zelfs nog beter dan _Star Wars_. Ik lachte. Ik huilde. Nadat ik hem had gezien, vroeg ik een familielid even om drie dollar zodat ik hem gedag kon kussen (ik maak maar een grapje over de laatste). Ik vind het geweldig als de sidekick/co-piloot van Ham Salad de kaneelbroodjes van Princess Anne Droid probeert te eten, en de Darph Nader-figuur is gewoon hilarisch! Deze film zou geweldig zijn om achter elkaar te bekijken met _Thumb Wars_, en ik zou oprecht willen dat er een'_Thumb Wars_'had kunnen zijn. Hardware Wars, Episode II: The Umpire Strikes Out.

text_en: I haven't seen "Hardware Wars" in years, but I remember it as one of the most hilarious events of human experience, and it was over far too soon. Every aspect of this movie was hilarious, and it was even better than "Star Wars." I laughed. I cried. After watching it, I asked a family member for a moment with three dollars just so I could kiss it goodbye (I'm kidding about the last one). I love it when Ham Salad's sidekick/co-pilot tries to eat Princess Anne Droid's cinnamon hair buns, and the Darph Nader character is just hilarious! This film would be great to watch back-to-back with "Thumb Wars," and I sincerely wish there could have been a "Hardware Wars, Episode II: The Umpire Strikes Out." (Was there?)


text: Van alle parodieën op _Star Wars_ die ik heb gezien, is dit waarschijnlijk de grappigste. Niet vanwege de premisse, _Star Wars_ met eenvoudige elektronica in plaats van ruimteschepen, maar omdat het zo slecht geacteerd is. Dit is opzettelijk overdreven, en dat maakt het hilarisch, en aangezien iedereen weet dat het opzettelijk overdreven is, klaagt niemand. De special effects waren ook opzettelijk zo afschuwelijk als maar kan, en daarbij hoorde ook een broodrooster aan een zichtbaar touwtje dat toast uitspuugt, en een eierklopper aan een touwtje. Dit korte filmpje is grappig voor elke fan van _Star Wars_ (wat ik niet ben) of voor iedereen die 15 minuten de tijd heeft. Geweldig kort!<br />Mijn score: *** uit 13 minuten. Niet goed.

text_en:
Out of all the parodies of Star Wars I've seen, this is probably the funniest. Not because of the premise, Star Wars with simple electronics instead of spaceships, but because of how poorly acted it is. This is purposely overacted, and it makes it hilarious, and since everyone knows its purposely overacted, no one complains. The special effects were also purposely as awful as can be, and include a toaster on a visible string that shoots toast, and an egg beater on a string. This short is funny for any fan of Star Wars (which I'm not), or anyone that has 15 minutes to kill. Great short!!

My rating: *** out of ****. 13 mins. Not rated.


text: De hysterische Hardware Wars is eindelijk op dvd uitgekomen. HW heeft zijn plek gevonden tussen de parodieklassiekers en komt niet alleen een onstuimige twintig minuten te kort, maar is ook een vaste waarde in lowbudgetproductiecursussen, waar een groot deel van de cultstatus van de film aan te danken is. Met de dvd krijgen we niet alleen de kans om de originele parodie (4Q2, Cinnamon-Bun Head, Ballistic Toast, et al) van Ernie F. uit 1978 te bekijken, maar is er ook veel extra materiaal om de Fosselius-geest te belichamen. Antique Sideshow is een levensechte parodie die heel grappig is, maar tegelijkertijd een statement maakt over het verband tussen onwetendheid en hebzucht. s Commentary is ook hysterisch, net als de Creature Feature, die een parodie is op het opnemen van een film in het praatprogrammacircuit en in feite is gebaseerd op het opnemen van HW in het praatprogrammacircuit, zij het het openbare circuit. Ik zou Ernie, Michael Wiese en zijn crew graag een andere, hedendaagse, overdreven en overbelaste parodie zien opvoeren <0xE2><0x80><0x93> zoals zo ongeveer elke film die Hollywood tegenwoordig voor 100 miljoen dollar op de markt brengt <0xE2><0x80><0x93> niet zozeer de geslepen films als Spider Man of Men in Black (die zichzelf werkelijk parodieren!) maar een heleboel overdreven, gehypete, overspannen en te dure hoofdrollen.

text_en: The hysterical Hardware Wars is finally out on DVD. HW has earned its niche among parody classics and is not only a riotous little 20 minute short but a staple in low budget film production classes, which is where a lot of the film's cult status is derived from and resides. With the DVD, not only do we get a chance to revisit the original parody (4Q2, Cinnamon-Bun Head, Ballistic Toast, et al) that Ernie F. did in 1978, but there is a lot of additional material showcasing the Fosselius wit. Antique Sideshow is a dead-on parody that is very funny but makes a statement about the confluence of ignorance and greed at the same time. The Director's Commentary is also hysterical, as is the Creature Feature which parodies taking a film out on the talk-show circuit and actually IS based on taking HW out on the talk show circuit, albeit the public access circuit. I'd love to see Ernie, Michael Wiese and crew take on some other, contemporary overblown and overbudgeted targets to parody -- like just about any film that Hollywood churns out at $100 million a pop these days -- not so much the crafty films like Spider Man or Men In Black (actually parodies themselves!) but any number of overblown, overhyped, overwrought and overpriced features.


text: Dit goedkope filmpje van dertien minuten parodieert George Lucas' legendarische sciencefictionblockbuster 'Star Wars' uit 1977 op de meest aanstekelijk stompzinnige manier die je je maar kunt voorstellen. Schrijver/regisseur Ernie Fosselius brengt een winnende en vaak hartverscheurende mix van lachwekkende geluidseffecten, stuntelig in scène gezette actiescènes, beroerde (bij lange na niet) special effects (je moet gewoon van die goedkope laserstralen op film houden, asteroïden van aluminiumfolie en huishoudelijke apparaten... met apparaten bedoel ik ruimteschepen die over draden heen en weer worden gezwaaid), slecht geschreven dialogen, schaamteloos slap acteerwerk, en Richard Wagners opzwepende klassieke muziekstuk 'Der Walk<0xC3><0xBC>re'. De personages worden in gepaste brede lijnen weergegeven; mijn favorieten zijn de zeurderige slapjanus van Fluke Starbucks, de eerbiedwaardige Jedi-ridder Auggie 'Ben' Doggie, en de hatelijke aartsengel Darph Nader (die alleen maar onbegrijpelijke koeterwaals uitspuwt). Bovendien is 4-Q-3 duidelijk gebaseerd op de Tin Man uit 'The Wizard of Oz', terwijl Artie Deco beslist een goedkope stofzuiger is. De ware meesterzet van deze film is het casten van de legendarische acteur Paul Frees als de verteller; Frees' verrukkelijk rijke en geaffecteerde theatrale stem voegt zich immens toe aan de aanzienlijke, maar toch hartverscheurende hilariteit (keuzelijnen: 'Je zult lachen! Je zult huilen! Je zult drie dollar vaarwel kussen!'). Een absolute giller.

text_en: Done on a spare change budget of twenty bucks tops, this cheapie thirteen minute short cheerfully parodies George Lucas' legendary '77 sci-fi blockbuster "Star Wars" in the most infectiously dumb way imaginable. Writer/director Ernie Fosselius delivers a winning and often gut-busting blend of ludicrous sound effects, ineptly staged action scenes, cruddy (far from) special effects (you just gotta love the cheesy scratched-on-film lasers, tinfoil asteroids, and household appliances ... eer, I mean spaceships being swung around on obvious wires), badly dubbed in dialogue, shamelessly hammy acting, and Richard Wagner's rousing piece of classical music "Ride of the Valkyries." The characters are presented in suitably broad strokes; my favorites are whiny wimp Fluke Starbucker, venerable Jedi knight Auggie "Ben" Doggie, and hateful arch villain Darph Nader (who spouts nothing but incomprehensible gibberish). Moreover, 4-Q-3 is clearly based on the Tin Man from "The Wizard of Oz" while Artie Deco is definitely a cheap vacuum cleaner. This film's true masterstroke is casting legendary voice actor supreme Paul Frees as the narrator; Frees' deliciously rich and plummy histrionic tones add immensely to the considerable silly, yet sidesplitting tongue-in-cheek merriment (choice lines: "You'll laugh! You'll cry! You'll kiss three bucks goodbye!"). A total hoot.


text: Ik heb dit juweeltje bij toeval ontdekt in 1980 of 1981. Ik was in een heropvoeringstheater om twee stomme oude sf-films te zien. Het theater was afgeladen en ze lieten zonder waarschuwing vooraf een stel korte sf-films zien (om ons in de stemming te brengen). De meeste waren wel amusant, maar DIT kwam eraan en binnen een paar seconden was het publiek hysterisch! De grootste lachsalvo kwam toen ze 'Prinses Laia' lieten zien met enorme kaneelbroodjes in plaats van haar op haar hoofd. Ze kijkt naar de camera, glimlacht grimmig en knikt. Dat maakte het nog grappiger! Je moet 'Chewabacca' zien gespeeld door iets wat op een Muppet lijkt! Het was heel stom en dwaas... maar ik kon niet ophouden met lachen. Het grootste deel van de dialoog ging verloren door al het gelach. En als je 'Star Wars' vrij goed kent, is het zelfs nog grappiger <0xE2><0x80><0x93> ze maakten opzettelijk de draak met een deel van de dialoog. Dit werkt echt bij een publiek! Absoluut een 10!

text_en: I caught this little gem totally by accident back in 1980 or '81. I was at a revival theatre to see two old silly sci-fi movies. The theatre was packed full and (with no warning) they showed a bunch of sci-fi short spoofs (to get us in the mood). Most were somewhat amusing but THIS came on and, within seconds, the audience was in hysterics! The biggest laugh came when they showed "Princess Laia" having huge cinnamon buns instead of hair on her head. She looks at the camera, gives a grim smile and nods. That made it even funnier! You gotta see "Chewabacca" played by what looks like a Muppet! It was extremely silly and stupid...but I couldn't stop laughing. Most of the dialogue was drowned out because of all the laughter. Also if you know "Star Wars" pretty well it's even funnier--they deliberately poke fun at some of the dialogue. This REALLY works with an audience! A definite 10!


text: Ongetwijfeld de grappigste film die ik ooit heb gezien. Het is beslist de veertien minuten die het kost om hem te bekijken waard. Ik zal nooit meer op dezelfde manier naar mijn keukenapparatuur kijken. Bob Knickerbocker verdient een Oscar. 'Rustig maar, jongen. Het is maar een film.'

text_en: Undoubtedly the funniest movie I have ever seen. It's definitely worth the fourteen minutes it takes to watch. I will never look at my kitchen appliances the same way again. Bob Knickerbocker deserves an Oscar. "Relax, kid. It's only a movie"


text: Ik heb net de dvd van _Hardware Wars_ gekregen, in een glimmend nieuw doosje dat er onweerstaanbaar uitziet. Ik heb hem in mijn dvd-speler gestopt om een heleboel extra leuke dingen te zoeken. De extra inhoud op de dvd is zelfs nog langer dan de film. Voor diegenen onder jullie die (schaam je!) nooit _Hardware Wars_ hebben gezien, is het een fantastisch stomme _Star Wars_ -spoof (van Episode IV, natuurlijk). Huishoudapparaten (zoals strijkijzers, broodroosters, stofzuigers en een wafelijzer) vallen in het niet bij _Ty-fighters_, _X-wings_, _R2D2_ en de doodsster. In plaats van _Prinses Leia_ hebben we _Prinses Ann-Droid_, compleet met Cinnabon-kapsel. Jullie snappen vast wel wat ik bedoel. Waanzinnige onzin en een leuk ritje voor elke Star Wars-nerd Een commentaar van de regisseur waarin hij zo'n beetje van start gaat met de film, waarbij hij zichzelf en het project voortdurend belachelijk maakt. Een interview met Fosselius in _Creature Features_ (herinner je je dat nog?!) en de hilarische'regisseursknip' en 'buitenlandse versie' van de film (allemaal grapjes, natuurlijk). Hoe dan ook, dit is geweldig. Ik vond _Hardware Wars in the theater_ geweldig, en ik ben heel blij dat ik de dvd in mijn collectie heb <0xE2><0x80><0x93> tussen MST3K: de film en _Dunk Wars_ in!

text_en:
I just got the DVD for Hardware Wars, in a shiny new package, looking irresistable. Stuck it in my DVD player to find a slew of extra fun stuff. The extra content on the DVD is even longer than the movie. For those of you that have (shame!) never seen Hardware Wars, it one fantastically silly Star Wars spoof (of Episode IV, of course). Household appliances (such as irons, toasters, vacuums, and a waffle maker) stand in for Ty-fighters, X-wings, R2D2, and the death star. Instead of Princess Leia, we have Princess Ann-Droid, complete with Cinnabon hairdo. You get the point, I'm sure. Mad silliness, and a fun ride for any Star Wars geek (like me!)

Now, the DVD - wow! A director's commentary where he basically goes off on the movie, making fun of himself and the project throughout. An interview with Fosselius on Creature Features (remember that?!) and hilarious "director's cut" and "foreign version" of the movie (all jokes of course). Anyway, this is great. I loved Hardware Wars in the theater, and am so glad for having the DVD in my collection - wedged in between MST3K: the movie and Thumb Wars!


text: <br />Veertien van de grappigste minuten op celluloid. Deze korte parodie maakt minstens net zozeer deel uit van de sage van _Star Wars_ als _The Phantom Menace_, en veel leuker, als je het mij vraagt. _Hardware Wars_ was de eerste van een lange reeks _Spoofs_, die tegenwoordig hun eigen subgenre vormen. Ik vind het vervelend om het te moeten beschrijven <0xE2><0x80><0x93> het is zo kort dat de premisse alleen maar over het geheel gaat. Laat ik volstaan met te zeggen dat veel van de populairste en vertrouwde aspecten van _Star Wars_ ermee te maken hebben. Huishoudelijke apparaten zoals broodroosters en stofzuigers stellen ruimteschepen en robots voor, het Prinses Anne-Droid-personage draagt echte broodjes op haar hoofd in plaats van de beroemde krullen van gevlochten haar, en Fluke Starbucks is zo mogelijk een nog grotere sukkel dan zijn origineel. Ernie Fosselius is een volslagen idioot <0xE2><0x80><0x93> hij is ook de bron van Porklips Now, de Apocalyps Now spoof.

text_en: Fourteen of the funniest minutes on celluloid. This short parody is at least as much a part of the Star Wars saga as Phantom Menace, and far more entertaining, if you ask me. Hardware Wars was the first in a long line of SW spoofs which form their own subgenre these days. I hate to describe it too much-it's so short that the premise is just about the whole thing. Suffice it to say that many of the most popular and familiar aspects of Star Wars have fun poked at them. Household appliances such as toasters and vacuum cleaners portray spaceships and robots, the Princess Anne-Droid character wears actual bread rolls on her head instead of the famous coils of braided hair, and Fluke Starbucker is even more of a dork than his original, if that's possible. Ernie Fosselius is one crazy son-of-a-buck-he's also the source of Porklips Now, the Apocalypse Now spoof.


text:
Ik was een schooljongen toen ik voor het eerst naar deze film keek. De volgende dag wist ik dat alle leerlingen van onze klas ernaar keken en dat ze allemaal net zo gefascineerd waren door de film als ik. Ik denk dat het in alle klassen van onze school en in de hele Sovjet-Unie dezelfde situatie was. Later keek ik er elke keer naar als het op tv was en ik wilde er meer van zien. Ik denk dat de vergelijking met 'Back to the Future' of andere sciencefictionfilms niet opgaat. 'Gost'ya iz budushchego' is in veel opzichten uniek, als je er eenmaal naar hebt gekeken, vergeet je het nooit meer. Het is een film vol geloof in vreedzame wetenschappelijke prestaties, vol geloof in de mooie toekomst van onze wereld. Het is niet alleen de film, maar ook een voorspelling van vele wetenschappelijke uitvindingen en prestaties. De tijd die in de film wordt getoond, is het jaar 1984 (het jaar waarin de film is gemaakt) en het jaar 2084 (waar een schooljongen, Kolja Gerasimov, een tijdje heeft gereisd en waar zijn vriendin Alisa Seleznyova vandaan kwam). Het is nu 2005, veel uitvindingen en prestaties die in de film worden voorspeld, zijn nog niet verwezenlijkt. (een apparaat dat gedachten van mens en dier kan lezen), expedities naar Venus en Mars (even gemakkelijk als in het weekend gaan picknicken), het maken en lanceren van de satellieten als huiswerk voor de leerlingen, gemakkelijk te besturen vliegmachines (die volledig vervangen kunnen worden door auto's), biorobots, 'historische identificatie' van elk soort materiaal of wezen binnen een paar minuten, en vele andere. Intussen werden sommige ervan tegenwoordig veel realistischer dan ze in 1984 leken! Wacht maar tot 2084:-)
De film laat ook typische Russische schooljongens en schoolmeisjes zien (en dat gaat van nature!). Met hun vindingrijkheid, nieuwsgierigheid, humor, dromerigheid. Kijk maar eens naar _Fima Korolyov_, je kon zo'n karakter vinden in bijna alle vormen van elke school in de Sovjet-Unie, zo'n karakter zat ook in mijn klas! Alisa Seleznyova... Ikzelf en veel van mijn klasgenoten werden op het eerste gezicht verliefd op haar! Tussen haakjes, later werd een actrice die Alisa speelde een wetenschapper <0xE2><0x80><0x93> ik denk dat ze net zo sterk door de film beïnvloed was als de mensen die hem op tv zagen.
Prachtig idee, prachtig besef, prachtige acteurs, prachtige muziek, prachtig lied 'Prekrasnoje Daleko' ('De wonderschone verre weg').... Prachtig, prachtig, prachtig...
Het laatste wat ik wil zeggen is dat er verschillende remakes en 'nieuwe versies' zijn. van het lied uit de film en zelfs de film zelf werden later gemaakt en op tv en op internet verspreid. Ze zijn niet eens te vergelijken met het origineel. Ik zou er zelfs geen commentaar op moeten geven, mijn commentaar gaat alleen over het origineel. Dus vraag het origineel en geniet ervan!

text_en:
I was a schoolboy when I watched this film for the first time. The next day I knew that all pupils of our form watched it and all were fascinated by the film as I was. I think the same situation was in all forms of our school and in the whole Soviet Union. Later I watched it every time it was shown on TV and want to watch more. I think that comparison with "Back to the Future" or other Sci-Fi films is not appropriate. "Gost'ya iz budushchego" is unique in many ways, once you have watched it, you never forget it.

This film is full of belief in peaceful science achievements, full of belief in the beautiful future of our world. It's not only the film, but also a forecast of many scientific inventions and achievements. The time shown in the film is the year 1984 (the year of its creation) and the year 2084 (where a schoolboy Kolya Gerasimov has traveled for some time and where his friend Alisa Seleznyova was from). The year now is 2005, many inventions and achievements predicted in the film are not realized yet. Such as "Mielophone" (a device, which can read thoughts of any animal and human), expeditions to Venus and Mars (as easy as going for a picnic in the weekend), creating and launching of the satellites as a homework for pupils, easy to drive flying machines (which completely replaced automobiles), biorobots, "historical identification" of any kind of material or creature performed in a couple of minutes, and many others. Meanwhile, some of them nowadays became much more realistic than they seemed in 1984! Just wait for 2084 :-)

The film also depicts typical Russian schoolboys and schoolgirls (and does it so naturally!). With their inventiveness, curiosity, humour, dreaminess. Look for example at Fima Korolyov, you could find such character in nearly all forms of every school of the Soviet Union, similar character was in my form too! Alisa Seleznyova... I myself, as well as many my classmates fell in love at first sight with her! By the way, later an actress who played Alisa became a scientist - I think she was as much influenced by the film as people who watched it on TV.

Beautiful idea, beautiful realization, beautiful actors, beautiful music, beautiful song "Prekrasnoye Daleko" ("The Wonderful Far-Away")... Beautiful, beautiful, beautiful...

The last thing I want to say is that different remakes and "new versions" of the song from the film and even the film itself were made later and spread on TV and in the Internet. All they are not even comparable with the original. I should not even comment them, my comment is only about the original. So, request the original and enjoy it!


text: Gasten uit de Toekomst vertelt een fascinerend verhaal over tijdreizen, vriendschap, de strijd tussen goed en kwaad <0xE2><0x80><0x93> allemaal met een klein budget, kinderacteurs en weinig special effects. Iets waar Spielberg en Lucas iets van kunnen leren.) Een zesdeklasser, Kolya 'Nick' Gerasimov, vindt een tijdmachine in de kelder van een vervallen gebouw en reist honderd jaar de toekomst in. Hij ontdekt een bijna volmaakte, utopische samenleving waar robots gitaar spelen en gedichten schrijven, iedereen vriendelijk tegen elkaar is en mensen genieten van alles wat de technologie te bieden heeft. Alice is de dochter van een vooraanstaande wetenschapper die een apparaat heeft uitgevonden dat Mielophone wordt genoemd en waarmee mensen en dieren gedachten kunnen lezen. Het apparaat kan zowel goed als slecht worden gebruikt, afhankelijk van in wiens handen het valt. Als twee kwaadaardige ruimtepiraten van Saturnus, die het heelal willen regeren, Mielophone proberen te stelen, valt het in handen van de schooljongen Nick uit de twintigste eeuw. Terwijl de piraten hem op de hielen zitten, reist hij terug naar zijn tijd, gevolgd door de piraten en Alice. Chaos, verwarring en grappige situaties volgen terwijl de ongelukkige piraten proberen op te gaan in de aardbewoners. Alice schrijft zich in op dezelfde school als Nick en demonstreert haar bovenmenselijke vermogens bij gym. Het probleem is dat Alice niet weet hoe Nick eruitziet, terwijl de piraten dat wel weten. Ook zijn de piraten in staat om van uiterlijk te veranderen en letterlijk in iedereen te veranderen. (Hmm, ik vraag me af of James Cameron op dit idee voor Terminator is gekomen...) Wie krijgt Nick <0xE2><0x80><0x93> en Mielophone <0xE2><0x80><0x93> het eerst? Uitstekende plot, non-stop avonturen en geweldige soundtrack. Ik wou dat Hollywood dit soort kinderfilms maakte...

text_en: Guest from the Future tells a fascinating story of time travel, friendship, battle of good and evil -- all with a small budget, child actors, and few special effects. Something for Spielberg and Lucas to learn from. ;) A sixth-grader Kolya "Nick" Gerasimov finds a time machine in the basement of a decrepit building and travels 100 years into the future. He discovers a near-perfect, utopian society where robots play guitars and write poetry, everyone is kind to each other and people enjoy everything technology has to offer. Alice is the daughter of a prominent scientist who invented a device called Mielophone that allows to read minds of humans and animals. The device can be put to both good and bad use, depending on whose hands it falls into. When two evil space pirates from Saturn who want to rule the universe attempt to steal Mielophone, it falls into the hands of 20th century school boy Nick. With the pirates hot on his tracks, he travels back to his time, followed by the pirates, and Alice. Chaos, confusion and funny situations follow as the luckless pirates try to blend in with the earthlings. Alice enrolls in the same school Nick goes to and demonstrates superhuman abilities in PE class. The catch is, Alice doesn't know what Nick looks like, while the pirates do. Also, the pirates are able to change their appearance and turn literally into anyone. (Hmm, I wonder if this is where James Cameron got the idea for Terminator...) Who gets to Nick -- and Mielophone -- first? Excellent plot, non-stop adventures, and great soundtrack. I wish Hollywood made kid movies like this one...


text: Ik denk dat _Gost'ya Iz Buduschego_ een van de beste Russische miniseries voor tieners is. Ik denk dat ik bijna alle 6-8 delen van de film heb gezien. "Een jongen uit de zesde klas vond een tijdmachine in het oude huis waar niemand woonde. En hij gaat naar de 21ste eeuw, alleen maar 100 jaar in de toekomst. In de toekomst eet hij piraten, ze probeerden een "milafon" te stelen <0xE2><0x80><0x93> een machine om gedachten te lezen <0xE2><0x80><0x93> en er begon een verhaal..." De soundtrack van die film was heel populair in de Sovjet-Unie. Iedereen was dol op die film die elk jaar op tv kwam.

text_en: I think that Gost'ya Iz Buduschego is one of the best Russians minis for teens. I think i were near 6-8 parts of the movie. "One boy form 6th grade found a time machine in the old house where nobody lived. And he goes to the 21st century, just 100 years in future. In future he meat pirates, they tried to steal a "milafon" - machine to read minds and a story started..." Soundtrack for that movie was very popular in Soviet Union. Everybody loved that movie which was on TV every year.


text: Een uur lang naar die briljante Dan Finnerty en zijn 'Dan Band' kijken terwijl ze hun special op Bravo ten gehore brengen, is het leukste uur dat ik ooit heb doorgebracht met tv-kijken. Die jongeman (Dan) is zo'n ongelooflijk talent, als zanger, artiest en zelfs als danser. Hij kan van de meest afgezaagde balladepopsongs, die allemaal alleen door vrouwen worden gezongen, overschakelen op hiphop, rock en zelfs liedjes die voor vrouwen zijn geschreven. Die jongen kan alles. Ik heb hem minstens 11 keer live gezien, dus ik had niet verwacht hoe goed zijn show zich zou aanpassen aan een televisie- of filmformaat, maar toen de show begon, verdwenen al mijn bedenkingen als sneeuw voor de zon vanwege Dans overweldigende sterrenkwaliteit. Doe jezelf een lol en kijk naar dit, of beter nog, koop het.

text_en: Spending an hour seeing this brilliant Dan Finnerty and his "Dan Band" perform their special on Bravo is the most enjoyable hour I've ever spent watching TV. This young man (Dan) is such an incredible talent, as a singer, performer and even dancer. He can go from the cheesiest of ballad pop songs, all of which have only been sung by women, to hip-hop, rock, also songs written for women.. This guy can do anything. I've seen him live at least 11 times, so I was not expecting just how well that his show would adapt to a television or film format, but all reservations went away instantly when the show started because of Dan's overwhelming star quality.Do yourself a favor and watch this, or better yet, buy it.


text: Ik heb me een uur lang kapot gelachen. Ik had geen idee wie Dan Finneity was. Waarom heb ik nooit eerder van Dan Finneity gehoord? Hij is hysterisch en zijn achtergrondzangeressen ook. Ze maken al die vrouwenliedjes die we nooit meer willen horen. Ze blazen die liedjes weg. Dit was op Bravo gisteravond. Waarom is die Dan niet 'ultra-beroemd'? Geweldige stem! Charisma om te verbranden! Hij blies me weg met dit programma! Ik heb net op het internet gelezen dat hij ooit lid van 'Stomp' is geweest. Ik denk dat er niets is wat hij niet kan. Ik heb 'Stomp' jaren geleden in een UCLA-theater gezien en die jongens waren geweldig. Dit programma van gisteravond was van Dreamworks! Betekent dat dat Spielberg dit heeft gedaan? Waarom spelen ze die Dan Finnerty niet in een film? Er was een staande ovatie aan het eind van de show en elke keer dat de camera het publiek inzoomde, ging iedereen er helemaal in op, zong mee of danste. De hele show zat vol verbazingwekkende energie. Mijn enige klacht was dat het niet langer duurde, maar achteraf gezien, als je ziet hoeveel energie die kerels uitstraalden, denk ik dat het voor geen mens mogelijk zou zijn om langer dan een uur met zoveel enthousiasme op te treden. Man, wat vond ik dit een geweldige show!

text_en: I laughed my ass off for an hour. I had no idea who Dan Finneity was. Why haven't I heard of Dan Finnerty before? He's hysterical and so are his backup singers. They make all of these women songs that we would never wanna hear a new experience. They blow these songs away. This was on Bravo last night. Why isn't this Dan guy like "ultra famous"? Great voice! Charisma to burn! He blew me away with this show! I just read on the internet that he was once a member of "Stomp" I guess there isn't anything he can't do. I saw "Stomp" at a UCLA theater years ago and those guys were amazing. This show last night was done by Dreamworks! Does that mean that Spielberg did this? Why don't they star this Dan Finnerty in a movie. There was a standing ovation at the end of this show and every time the camera's cut to the audience, everyone was so into it, singing along or dancing. The whole show had this amazing energy. My only complaint was that it was not longer, but looking back, when you see how much energy these guys put out, I guess it would be impossible for any human being to perform with such gusto for over an hour. Man I loved this show!


text: Dit was echt een van de leukste specials die ik ooit op tv heb gezien. Hij is gewoon een ongelooflijke artiest. Zijn persoonlijkheid straalt door in elke song die hij doet. Ik wou echt dat er een ongemonteerde dvd van was, zodat ik hem keer op keer kon bekijken zonder de Beeps-achtige expliciete taal. Ik heb nog niet de kans gehad om hem live te zien, maar dat is iets wat ik nu echt wil doen. Ik kan zijn achtergrondzangeressen niet vergeten. Ze hebben de show heel veel inhoud en humor gegeven. Met hun kitscherige stijl en flamboyante dansbewegingen vullen ze het ware talent van Dan echt aan. Ik wou dat er meer van die nummers op zijn live-cd stonden, die ook geweldig is. Het is verfrissend om iemand als hij te zien optreden. Hij is zo ongelooflijk aardig en echt, dat ik niet genoeg goede dingen kan zeggen over Dan en deze show. Ook nu weer wou ik dat dit als ongekuiste dvd beschikbaar was.

text_en: This was really one of the most enjoyable specials that I have seen on TV. He is just an incredible performer. His personality shines through in each one of the songs that he does. I really wish this was available as an uncut DVD so I could watch it over and over without the -beeps- for explicit language. I have not had the chance to see him live, but that is something that I really want to do now. I can't forget his backup singers. They really added a lot of substance and humor to the show. With their campy style, and flamboyant dance moves, they really complement the true talent of Dan. I wish there were some more of the songs that are on his live CD, which is also incredible. It is refreshing to see someone like him perform. Just so incredibly personable and real, I really can't say enough good things about Dan and this show. Once again, I just wish this was available as an uncut DVD.


text:
Deze Bravo-special is een van de meest onderhoudende programma's die ik ooit op tv heb gezien. In tegenstelling tot Me First & The Gimme Gimmes (de grootste Punk-Supergroup/Cover-Band) moet je de Dan Band echt zien om ze te kunnen waarderen.
Op papier is de Dan Band niet meer dan een eendagsvlieg die meisjesliedjes zingt en gratuite vloeken in de tekst stopt. Als je naar hun 'Dan Band Live'-cd luistert, is dat het enige wat je te horen krijgt, en het wordt snel oud. (Ik heb hem alleen maar gekocht omdat er een paar liedjes op stonden die niet in de tv-special zaten.) Maar wat Dan Finnerty tot een cultheld van Hollywood heeft gemaakt, is zijn verbazingwekkende aanwezigheid op het toneel. Die vent ONTVANGT zijn publiek met elke seconde die hij op het toneel staat. En de achtergrondzangeressen vormen ook een belangrijk onderdeel van het visuele hoogtepunt. Wat de band zelf betreft <0xE2><0x80><0x93> die blijft grotendeels uit het zicht, maar ze zijn beslist veel energieker en enthousiaster dan de gemiddelde achtergrondband. Hopelijk komt er binnenkort een dvd-versie uit <0xE2><0x80><0x93> er zijn vrijwel zeker een paar nummers geschrapt, en hoewel de zware censuur een beetje onbedoelde humor toevoegt, verdwijnt ook de INTENTIONALE humor.
Als er ook maar een greintje gezond verstand in de wereld bestaat, zullen de casino-eigenaren in Las Vegas binnenkort ruziemaken over wie Dans eigen showroom sneller kan bouwen.
'Re... herinner me mijn naam... VADER!'

text_en:
This Bravo special is one of the most purely entertaining things I've ever seen on TV. Unlike Me First & The Gimme Gimmes (the worlds foremost Punk-Supergroup/Cover-Band), The Dan Band really must be seen to be appreciated.

On paper, The Dan Band is just a one-joke act- guy sings girly songs and inserts gratuitous profanity into the lyrics. If you listen to their "Dan Band Live" CD, that's all you'll get, and it'll get old quick. (I only bought it because it had some songs that weren't on the TV special.) But what's made Dan Finnerty a Hollywood cult hero is his amazing stage presence. This guy OWNS his audience for every second he's onstage. And the backup singers are a large part of the visual punchline as well. As for the actual band- they stay out of sight for the most part, but are certainly much more energetic and enthusiastic than your typical lounge-act backing band. Hopefully, a DVD version will be released soon- there were almost certainly some songs cut and although the heavy censoring adds a bit of unintentional humor, it also removes the INTENTIONAL humor.

If there is any sense in the world, the Vegas casino owners will soon be fighting over who can build Dan his own showroom faster.

"Re-------member my name...FAME!"


text: Dan Finnerty en de Dan Band zijn zo-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o-o

text_en: Dan Finnerty and the Dan Band are so-o-o-o-o-o good, they must be seen to believe. Does anyone out there have a copy of the Bravo concert for sale?? Please, if there is an upcoming release, let us all know. I checked the Bravo site, but there is no future date scheduled for a repeat performance by the most appealing guys ever choreographed, the Dan Band. What great energy they exude, flinging themselves about with cute American-boy attitude, based on butch sensitivity being wrapped up in sequins and tears, making men and women alike fall in love with them. I hope enough people can influence the powers that be at Bravo to bring the show back into our lives, as a semi-annual special.


text:
Let wel, ik heb mijn best gedaan om geen belangrijke wendingen in de plot prijs te geven (of het einde), maar als je je daar zorgen over maakt, denk er dan alsjeblieft over na om de film te bekijken voordat je verder leest <0xE2><0x80><0x93> Bedankt!
Dit was duidelijk een vrij dure productie, die door Paramount werd uitgebracht. Het verhaal volgt op de (naar men zegt) escapades van de hoge piet Jack Shepard in het Londen van 1700. Hij was een slotenmaker die werd gechanteerd tot een leven van misdaad door de snode 'Dief-Neemer' om het leven van zijn broer te redden. Na door de Dief-Neemer te zijn dwarsgezeten, veranderen we in een soort Robin Hood-figuur en krijgen we de steun van het gewone volk. Hij ontsnapt uit verschillende gevangenissen (inclusief de beruchte Newgate) en heeft ook tijd om tal van adellijke dames te'vermaken'. Ik genoot echt van de film, ook al was de plot een beetje voorspelbaar. De film was opgenomen in Glencree en Wicklow Ierland en de decors waren heel goed gedaan en leken realistisch. Ik denk dat Clavell de levendige sfeer van Londen in de achttiende eeuw heel goed vastlegde en ik genoot van zijn creatieve gebruik van camerastandpunten. En in tegenstelling tot veel films over deze periode, haalt Clavell geen trucjes uit om ons de deplorabele omstandigheden te laten zien waarin de armen leefden (in een van de scènes vechten een paar mensen om een vleespastei die door het vuil op straat is gerold).
Al met al heb ik echt genoten van deze film. De film _The Last Valley_ (een parabel van de oorlog in Vietnam) is de volgende die ik ga bekijken, maar het is nog steeds de moeite waard. Het is jammer dat hij voor zover ik weet nooit op video of dvd is uitgebracht.

text_en:
Note: I've tried not to give away any important plot twists (or the ending) but if you're concerned about that, please think about viewing the film before reading further--Thanks!

This was obviously a fairly high budget production, released by Paramount. The story follows the (supposedly true)exploits of hiway-man Jack Shepard in 1700's London. He was a locksmith who got blackmailed into a life of crime by the nefarious "Thief-Taker" to save his brother's life. After being double crossed by the Thief-Taker, we turns into a sort of Robin Hood type figure and gains the support of the common folk. He proceeds to make escapes from several prisons (including the infamous Newgate) as well as having time to "entertain" numerous noble ladies.

I really enjoyed the film, even though the plot was a bit predictable. The film was shot in Glencree and Wicklow Ireland and the sets were very well done and seemed realistic. I think Clavell captured the bustling atmosphere of London in the 1700's quite well and I enjoyed his creative use of camera angles. And, unlike many films depicting this period, Clavell pulls no punches in showing us the deplorable conditions in which the poor lived (in one scene several folks fight over a meat pie that has rolled through the filth in the street).

Overall, I really enjoyed this film. I will admit that it lacks the wonderful scenery and underlying political commentary that Clavell's next film The Last Valley has (a parable to the Vietnam War), but it still merits a viewing or two. It is regrettable that it has not ever (to my knowledge) been released on video or DVD.


text: Als je commentaar levert op deze film, moet je beseffen dat hij is gebaseerd op een waargebeurd verhaal, en dat hij daarom moet worden beoordeeld op de kwaliteit en nauwkeurigheid van de weergave van de gebeurtenissen, en op de amusementswaarde. Het is heel goed mogelijk dat Jack Shepherd zich twee keer aan Jack Wild heeft overgegeven omdat Wild Edgeworth Bess te pakken had gekregen. Maar het gebeurde toch. Ook moet worden opgemerkt dat de regisseur jong en onervaren was, wat verklaart waarom hij op beproefde technieken vertrouwde. Er waren momenten dat Clavell niet het zelfvertrouwen had om het script te volgen zoals het geschreven was. De film zou beter zijn geweest als hij dat wel had gehad. Het is een van de vijf exemplaren die ik onlangs aan mijn vader, Rafe Newhouse, de schrijver, heb teruggegeven.

text_en: When commenting on this film, one must realise that it is based on a true story, and must therefore be reviewed for the quality and accuracy of it's portrayal of the events, as well as its entertainment value. It may well be implausible that Jack Shepherd should surrender twice to Jack Wild because Wild had captured Edgeworth Bess. None the less, it happened. It must also be noted that the director was young and inexperienced, which explains why he relied upon tried and tested techniques. There were occasions when Clavell did not have the confidence to follow the script as written. The film would be better if he had. And yes, I used to have a copy of the script (Stanley Baker's copy - one of five), which I returned recently to my father, Rafe Newhouse, the writer.


text:
Hoewel ik deze film al zag toen ik nog heel jong was, kende ik het verhaal van Wild the Thief-Taker en Shepherd, die zo beroemd is geworden door zijn ontsnapping uit de Newgate-gevangenis.
Afgezien van de vrijheid die aan het eind wordt genomen, volgt de film min of meer trouw het ware verhaal. De verleiding om de feiten te verdraaien, die het kenmerk zijn van zo veel zogenaamde historische films, wordt in deze film weerstaan en de filmmakers moeten daarvoor geprezen worden.
Van de uitvoeringen is er nauwelijks een slechte, en Tommy Steele heeft een ideale rol. Ook Stanley Baker als de Thief-Taker is goed en Alan Badel is als altijd goed. Omdat de film zich aan de feiten houdt, is hij geschikt om door het hele gezin bekeken te worden.

text_en:
Even though I saw this film when I was very young, I already knew the story of Wild the Thief-Taker and Shepherd who famously escaped from Newgate prison.

Apart from the liberty taken right at the end, the film more or less faithfully follows the true story. The temptation to bend the facts which is the hallmark of so many so-called historical films is resisted in this film and the film makers must be praised for that.

Of the performances, There is scarcely a poor performance, and Tommy Steele is ideally cast. Also good is Stanley Baker as the Thief-Taker and Alan Badel is good as always.

Because the film sticks to the facts, it makes it suitable to be watched by all the family.


text: Ik denk dat dat de essentie van deze film is. Kijk maar, dan zul je zien waarom. De rol van de hoofdrolspeler John Keem is echt heel erg slecht en hij heeft helemaal geen charisma op het scherm. Het is heel grappig vanwege die gedachte, net als het einde waar Keem de slechterik onthoofdt, ondanks het feit dat hij ongewapend is en zich heeft overgegeven. Briljant!

text_en: I think that just sums up this film. Watch it and you'll find out why. The acting of the lead character John Keem is really, really bad and he has no on screen charisma whatsoever. It's very funny because of this thought, as is the ending where Keem beheads the bad guy despite the fact he is unarmed and has surrendered. Brilliant!


text: Richard Norton zet het scherm echt in vuur en vlam in dit in Portland, Oregon gevestigde meesterwerk van de oosterse vechtsporten. Norton, een Australische schoonheid, speelt de kwaadaardige Mr. Milverstead die een succesvol import/exportbedrijf runt dat zowel wapens smokkelt als deelneemt aan de handel in vrouwenvlees. Gewoonlijk worden de vrouwen uit zijn favoriete dansclub geplukt door een team bullebakken dat bekendstaat als Bolo Yeung, die de rol van IJs speelt. Milverstead komt in de problemen als een nieuwe politieman in de stad, John Kim (Britton Lee), eropuit is om de moord op zijn dode collega's te wreken die door Milversteads organisatie is gepleegd. Als je dit jaar maar tijd hebt om één martial-artsfilm te zien, moet je deze klassieker niet missen.

text_en: Richard Norton really lights the screen up in this Portland, Oregon based martial arts masterpiece. Norton, an Aussie heartthrob, plays the evil Mr. Milverstead who runs a successful import/export business both smuggling arms and participating in the female flesh trade. Usually the women are plucked from his favorite dance club with the help of a squad of goons the most well known of who is Bolo Yeung, playing the role of Ice. Trouble comes for Milverstead when a new cop in town John Kim (Britton Lee) is out to avenge his dead partners murder at the hand of Milverstead's organization. If you have time to see only one martial arts movie this year, don't miss this classic.


text: Dit is een van die films die, om wat voor reden dan ook, bij me insloegen. Alles aan deze film klopt. Eric Roberts, een laconieke, aardige rechercheur, zijn voice-over, de kronkelende plot, Dan Hedaya en Denis Lipscomb die goede rollen hebben, de decors, de schilderijen in de studioscènes van de kunstenaars, de eindcredits en de prachtig meeslepende themamuziek die de sfeer van de hele film perfect inkapselt. Als ik al bedenkingen heb, gaat het over Beverly D'Angelo als de femme fatale, maar ze speelt haar laatste scènes prachtig. Ik denk dat die regisseur Matthew Chapman een soort 'Chinatown'-gevoel bij het geheel probeerde te krijgen. Het lukte niet. Maar als moordmysterie is het een juweeltje.

text_en: This is one of those films that, for whatever reason, just clicked with me. Everything about it is right. Eric Roberts laconic, nice investigator, his voiceover narration, the twisting plot, Dan Hedaya and Denis Lipscomb given good roles, the settings, the paintings in the artist studio scenes, the end credit sequence and the wonderfully haunting theme music that perfectly encapsulates the mood of the whole film. If I have any reservations it is about Beverly D'Angelo as the femme fatale, but she plays her final scenes beautifully. I think that director Matthew Chapman was trying for a sort of 'Chinatown' feel to the whole thing. It didnt work. But as a murder-mystery its a gem.


text: Deze film is een felbegeerd lid van mijn filmbibliotheek. Hoewel het geen doorsneefilm is, is het naar mijn mening een zeer effectieve film noir waarin Eric Roberts als acteur totaal onderschat wordt. (Ik zou hem een veel betere acteur vinden dan zijn zus Julia, die wordt overschat, maar dat is een andere recensie...) Roberts speelt de pechvogel van een ex-journalist met de perfecte combinatie van journalistieke precisie en afgestompt idealisme: twee ingrediënten die deel uitmaken van elke effectieve film noir. Roberts' eerste-persoonsvertelling verhoogt de kwaliteit van de film en laat ons raden naar het werkelijke motief achter de misdaad. In Palm Springs gaat alles langzaam, als metafoor voor het thema van onderdrukking: Asch (Roberts) wordt onder druk gezet door zijn verleden; de politie wordt onder druk gezet door de rijke inwoners van Palm Springs, die hen als bedienden behandelen; de rijken worden onder druk gezet door verveling (kijk maar naar Johnny Depps klassieke vertolking van het rijkeluiszoontje dat alleen maar bemind wil worden...); het isolement van de personages is alomtegenwoordig en wordt nog eens versterkt door de hitte en het isolement van de woestijn.<br />Als je op zoek bent naar een modernere versie van film noir, is er een publiek voor deze film. Hoewel er elementen in de film zitten die wat strakker hadden kunnen zijn, raad ik je aan om een kopie van deze film te kopen en hem tussen The Big Sleep en Chinatown in je filmbibliotheek te zetten. (De film is gebaseerd op het boek van Arthur Lyons, CASTLES BURNING, en als je Roberts in deze film wilt zien, moet je misschien een kopie van The Ambulance kopen, waarin hij zijn grappiger, luchtiger kant laat zien.) BEST LINE IN THE FILM: 'Voorzichtig? Voorzichtig waarvoor? Ik had het moeten vragen. Alleen dwazen negeren de vreemde waarschuwingen van vrouwen in caravanparken.'

text_en:
This movie is a coveted member of my movie library. While not a mainstream film, it is, in my view, a highly effective film noir in which Eric Roberts is totally underrated as an actor. (I would qualify him as a much better actor than his sister, Julia, who is overrated, but that's another review...) Roberts plays the down-on-his-luck ex-reporter with the perfect mix of narrative precision and jaded idealism: two ingredients that are part and parcel of any effective film noir. The first-person narration by Roberts enhances the quality of the movie, and keeps us guessing on the real motive behind the crime.

Set in Palm Springs, everything about the setting in the movie progresses slowly as a metaphor for the theme of oppression: Asch (Roberts) is oppressed by his past; the police are oppressed by the rich residents of Palm Springs who treat them as servants; the rich, meanwhile, are oppressed by boredom (watch Johnny Depp's classic performance as the insightful rich kid who only wants to be loved...); the isolation of each character is omnipresent and is further augmented by the heat and isolation of the desert.

There is an audience for this film if they're looking for a more contemporary version of film noir. While there are elements of the film that might have been tighter, I recommend getting a copy of this film and putting it right between The Big Sleep and Chinatown in your movie library. (The film is based on the Arthur Lyons book, CASTLES BURNING, and if you like Roberts's acting in this one, you may want to get a copy of The Ambulance, in which he showcases his funnier, lighter side.) BEST LINE IN THE FILM: "Careful? Careful of what? I should've asked. Only fools ignore the strange warnings of trailer park ladies."


text: Ex-journalist Jacob Asch (Eric Roberts) wordt door een kennis (Raymond J. Barry) ingehuurd om zijn ex-vrouw en zoon op te sporen. Asch gaat naar Palm Springs en lokt de ex-Laine (Beverly D'Angelo) al snel naar een plek met iemand van wie hij denkt dat het de zoon is (een jonge Johnny Depp). Maar het blijkt allemaal iets ingewikkelder te zijn als Asch ontdekt dat de voormalige blanke sloeber Laine heeft getrouwd in de vorm van miljonair Simon Fleischer (Dan Hedaya), en haar eerste zoon is nergens te bekennen. Angelo zag er deze keer nog steeds goed uit, dus is ze een goede femme fatale en is ze niet bang om wat bloot te laten zien. Maar het mysterie is uiteindelijk niet erg boeiend. Co-ster Dennis Lipscomb, Emily Longstreth en Henry Gibson. Chapman heeft in de jaren tachtig verscheidene thrillers geschreven, maar zijn 'grootste' carrièreprestatie was dat hij medeauteur was van het script van het beruchte COLOR OF NOGHT.

text_en:
Ex-reporter Jacob Asch (Eric Roberts) is hired by an acquaintance (Raymond J. Barry) to find his ex-wife and son. Asch heads to Palm Springs and quickly locates the ex Laine (Beverly D'Angelo) with someone he believes to be the son (a young Johnny Depp). But things turn out to be a bit more complicated as Asch discovers former white trash Laine has definitely married up in the form of millionaire Simon Fleischer (Dan Hedaya) and her first son is nowhere to be seen.

Director/writer Matthew Chapman is channeling BODY HEAT here and this mid-80s neo-noir is watchable enough thanks to an all-star cast and nice locations. D'Angelo was still looking good around this time, so she makes for a good femme fatale and isn't afraid to show some skin. However, the mystery isn't very compelling in the end. Co-starring Dennis Lipscomb, Emily Longstreth and Henry Gibson. Chapman made several thrillers in the 80s, but his "biggest" career achievement was co-authoring the screenplay for the infamous COLOR OF NIGHT.


text:
'Night Crossing' gaat over een enorme barrière die niet is ontworpen om vijanden buiten te houden, maar om zijn eigen mensen binnen te houden...'
'Night Crossing' gaat over een heel lange grensbewaker die is uitgerust met een stil alarm en automatische vuursystemen!...
'Night Crossing' gaat over de ontkenning van de fundamentele mensenrechten van het leven, de vrijheid en het streven naar geluk.'
'Night Crossing' gaat over de angst en de pijn die zo veel families teisteren...'

'Night Crossing' gaat over één poging om het risico te nemen de grens over te steken.'
'Night Crossing' gaat over een liefhebbende vader die zijn jongens alleen maar wil geven wat ze nooit hadden mogen krijgen...'
'Night Crossing' 'Night Crossing' gaat over een gestoorde moeder die haar baby's en haar man in leven wil houden.'
'Night Crossing' gaat over een zorgzame echtgenoot die wil dat zijn gezin bij elkaar is, maar dan op een betere plek.
'Night Crossing' gaat over kinderen die vrij willen zijn om de hemel te bereiken wanneer ze maar willen.
'Night Crossing' gaat over een met de hand gemaakte heteluchtballon die door twee families is gebouwd.
'Night Crossing' gaat over een ballon die net hoog genoeg kan gaan om neer te storten of in brand te vliegen en te exploderen.
'Night Crossing' gaat over twee vastberaden mannen die willen dat hun gezin in een heteluchtballon klimt en wegzweeft naar de vrijheid.
'Night Crossing' 'Night Crossing' gaat over de angst om door een slecht regime te worden gepakt.'

'Night Crossing' gaat over een verstandige man die zich niet door nare dromen kan laten tegenhouden.'
'Night Crossing' gaat over een ijskoude politieman die wil dat elke uitkijktoren in de hoogste staat van paraatheid is.

Met verfijnde muziek van Jerry Goldsmith doet Delbert Manns 'Night Crossing' ons de ware waarde van vrijheid beseffen.

Laatste gedachten:

Er zijn in ieders leven, zeker in het openbare leven, een paar momenten die iemand kunnen definiëren...
Voor degenen onder ons die oud genoeg zijn om zich het presidentschap van Reagan te herinneren, lijkt het alsof die gebeurtenissen gisteren gebeurd zijn, of vorige week. De stem en de gezichtsuitdrukkingen zijn allemaal zo vertrouwd. Maar voor een groot percentage van de mensen hadden deze gebeurtenissen net zo goed vijftig jaar geleden kunnen plaatsvinden, zo niet langer. Ze horen bij het verre verleden. President Reagan is een naam, en niet veel meer. President Gorbatsjov is een andere naam, en niet veel meer. Hoe kunnen we ons deze twee mannen herinneren die zo'n grote invloed op hun land hadden?
Reagan en Gorbatsjov werkten samen om de Berlijnse Muur neer te halen en hun supermachten te weerhouden van nucleaire confrontaties.

text_en:
'Night Crossing' is about an enormous barrier designed not to keep enemies out but to keep its own people in

'Night Crossing' is about a very long border fencer equipped with silent alarms and automatic firing systems

'Night Crossing' is about the denial of the basic human rights of life, liberty, and the pursuit of happiness

'Night Crossing' is about the fear and pain that afflict so many families

'Night Crossing' is about one attempt to risk a crossing through the border zone

'Night Crossing' is about a loving father whose only desire is to give his boys what should never have been taken away from them

'Night Crossing' is about a disturbed mother who wants her babies and her husband alive

'Night Crossing' is about a caring husband who wants his family to be together but in a better place

'Night Crossing' is about children who want to be free to reach at anytime the sky

'Night Crossing' is about a hot-air balloon handcrafted and built by two families

'Night Crossing' is about a balloon which could go just high enough to crash or catch fire and explode

'Night Crossing' is about two determined men who want their family to climb into a hot air balloon and float away to 'liberty'

'Night Crossing' is about the fear of getting caught by an evil regime

'Night Crossing' is about a sensible man who can't let bad dreams stop him

'Night Crossing' is about an icy policeman who wants every lookout tower on full alert

With exquisite music by Jerry Goldsmith, Delbert Mann's 'Night Crossing' makes us realize the true value of freedom

Final thoughts:

There are a few moments in everyone's life, certainly in public lives, that can define a person...

For those of us old enough to remember the Reagan presidency, seeing the clips again in the wake of his death makes it seem like those events happened just yesterday, or last week. The voice, the expressions, are all so familiar. But for a large percentage of people, these events might as well have happened fifty years ago, if not more. They are part of the distant past. President Reagan is a name, and not much more. President Gorbachev is another name, and not much more. So how can we remember these two men who had such a huge impact on their country?

Reagan and Gorbachev worked together to tear down the Berlin Wall and to steer their superpower nations away from nuclear confrontation


text: De film Night Crossing beschrijft de gevoelens die de overgrote meerderheid van de Oost-Duitsers in de periode 1961-89 ervoer. Ik woonde het grootste deel van 1967 in West-Berlijn en reisde wekelijks via de Muur naar Oost-Berlijn. Waarom? Opwinding, een grens oversteken naar een door de Sovjets geregeerd land, de geuren en het gevoel van Oost-Duitsland ervaren, daarom is Night Crossing zo'n uitstekende film, die precies dat gevoel weergeeft, en het is opwindend. Ik werd in Checkpoint Charlie gearresteerd door de Vopo's en aangesproken door een man in een leren jas en met een zonnebril op, naar ik meen door de Stasi. Als ik naar de film kijk, ruik ik de goedkope diesel en bakolie, zie ik de verouderde auto's, de saaie kleren die het publiek droeg en de matte producten in de etalages. Het roept herinneringen op aan hoe gelukkig ik was dat ik in een vrij land woonde. In 1988 maakte ik een rondreis door de DDR van Oost naar West, van Noord naar Zuid. Oost-Duitsland was sinds 1967 weinig veranderd. De Trabants, die voortdurend stukgingen, waren nog steeds de voornaamste vorm van particulier gemotoriseerd vervoer, de winkels boden me nog steeds niet veel om me te verleiden, uniformen waren nog steeds heel gewoon, maar de mensen, de gewone mensen waren open en aardig als je eenmaal hun vertrouwen had gewonnen. Het komt even dicht bij de waarheid als een film over het verdeelde Duitsland, nog dichter dan twee andere favorieten The Spy Who Came In From the Cold en Funeral In Berlin.

text_en: The movie Night Crossing captures the feelings experienced by the vast majority of East Germans during the period 1961-89. I lived in West Berlin during most of 1967 and travelled through The Wall into East Berlin on a weekly basis. Why? Excitement, crossing a border into a Soviet governed country, experiencing the smells and the feel of East Germany, which is why Night Crossing is excellent, it captures that very feeling, and it is exciting. I was arrested by the Vopos in Checkpoint Charlie and accosted by a man in his leather coat and dark glasses I am led to believe was Stasi. When I watch the movie I can smell cheap diesel and cooking oil, I can see the outdated vehicles, the drab clothing the public wore and the lacklustre produce in shop windows. It brings back memories of realising just how lucky I was to live in a free country. In 1988, I toured the DDR from East to West, North to South. East Germany had changed little since 1967. The Trabants, constantly breaking down, were still the main mode of private motorised transport, the shops still featured nothing much to tempt me, uniforms were still commonplace, but the people, the ordinary people were open and nice once you had gained their trust. Watch Night Crossing, it's as close to the truth as any movie you will see on divided Germany, even closer than two other favourites The Spy Who Came In From The Cold and Funeral In Berlin.


text: Een echte verrassing. Niet bepaald een familie-uitje uit 'Disney'. Wat geweld, veel spannende momenten, en een geweldig verhaal, gebaseerd op feiten. Het thema van 'Nachtkruising' is: de vastberadenheid wint. Zonder hun doel uit het oog te verliezen, riskeren twee Oostduitse gezinnen alles in hun gedurfde ballonvlucht naar de vrijheid. Het verhaal is zowel aangrijpend als hartverwarmend. De tijd werkt niet mee. De Oostduitse politie nadert en de uitkomst is verre van zeker, tot het bittere einde. Als je op zoek bent naar een leuk avondje uit, zonder naaktheid en beperkt geweld, dan kan ik je 'Nachtkruising' ten zeerste aanbevelen. Het is puur amusement.

text_en: A real surprise. Not exactly family entertainment from "Disney". Some violence, lots of tense moments, and a great story, based on fact. The theme of "Night Crossing" is, determination wins. Never losing sight of their objective, two East German families risk it all, in their daring balloon escape to freedom. The story is both harrowing and heartwarming. Time is not on their side. The East German Police are closing in and the outcome far from certain, until the very end. If you are looking for a good evenings entertainment, that contains no nudity, and limited violence, then I highly recommend "Night Crossing". It is pure entertainment. - MERK


text:
Deze film geeft een accuraat beeld van de worsteling die het leven voor de typische Oost-Duitser was. Toekijkend door de geheime politie, vrienden en collega's, bestonden de meeste oosterlingen gewoon.
De familie Strelzyk en de familie Wetzel waren twee families die besloten dat ze het niet meer zouden nemen.
Ondanks het extreme gevaar dat ontsnappen naar het Westen met zich meebrengt, hebben ze het gevoel dat de beloning veel groter is dan de risico's. John Hurt en Beau Bridges, die de hoofden van de respectievelijke families verbeelden, zijn op het idee gekomen om over de zwaarbewaakte grens van Oost-Duitsland te vliegen.
Er zijn spannende momenten wanneer ze de benodigde materialen voor de vlucht verzamelen en in elkaar zetten. Ze doen hun dagelijkse werk en bouwen de ballon's nachts, pal onder de neus van de autoriteiten, onder wie Klaus Loewitsch, de buurman van Strelzyk.
De eerste poging, waarbij alleen de Strelzyks betrokken zijn, loopt op een mislukking uit als de ballon een paar meter van de grens neerstort. De neergestorte ballon wordt ontdekt door de grenswachten en er wordt meedogenloos gezocht naar de samenzweerders, die vastbesloten zijn het nog eens te proberen. Omdat de verkoop van materialen nauwlettend in de gaten wordt gehouden, lukt het Peter en Guenter nog steeds om stukjes stof te bemachtigen waarmee ze een tweede ballon kunnen bouwen om hun nagel aan hun doodskist naar de vrijheid te slaan. De film bevat ook een hartverwarmende en doeltreffende soundtrack van wijlen Jerry Goldsmith.

text_en:
This movie accurately portrays the struggle life was for the typical East German. Watched by the secret police, friends and coworkers, most easterners simply existed.

The Strelzyk's and the Wetzel's were two families that decided they weren't going to take it anymore.

Despite the extreme danger involved in escaping to the West, they feel the rewards far outweighed the risks. John Hurt and Beau Bridges, portraying the respective family heads hit upon the idea of flying over East Germany's heavily fortified border.

There are tense moments as they gather and jimmy-rig the necessary materials for the flight. They work their day jobs and construct the balloon at night, right under the noses of the authorities, one of whom is Strelzyk's neighbor (Klaus Loewitsch).

The first attempt, involving only the Strelzyks, ends in failure when the balloon crashes just a few yards from the border. The crashed balloon is discovered by border guards and an relentless search begins for the conspirators who are determined to try again. With sales of materials being closely monitored Peter and Guenter still manage to procure bits and pieces of cloth with which to construct a second balloon for their nail biting escape to freedom. The film also features a heartwarming and effective soundtrack by the late Jerry Goldsmith.


text: Ik denk dat deze film een belangrijk document is geworden over het meest afschrikwekkende aspect van het Oostduitse regime <0xE2><0x80><0x93> de gevangenneming van het volk door wat het regime zijn antifascistische verdedigingslinie noemde. Het is een document van wanhoop en moed dat niet mag worden gemist. Ik zou echter graag iets willen zeggen over de plaats waar deze ontsnapping plaatsvond. Het gebeurde niet in of rond Berlijn, zoals sommige respondenten veronderstellen, en het had niets te maken met de Berlijnse Muur. De ontsnappingsballon werd over het IJzeren Gordijn gevlogen, dat niet alleen Duitsland verdeelde, maar in die tijd ook heel Europa. De ballon steeg op van Pdessneck, 170 kilometer ten zuidwesten van Berlijn in de Duitse Democratische Republiek (Oost-Duitsland) en vloog 14 kilometer naar Naila in Beieren en naar de vrijheid in West-Duitsland. De opening van het IJzeren Gordijn in Hongarije in 1989 ging vooraf aan de val van de Berlijnse Muur later dat jaar. Hoewel de ballonvlucht een onderhoudende, spannende film opleverde, zou hij een monument moeten blijven voor degenen die hun leven verloren tijdens een ontsnappingspoging uit Oost-Berlijn, andere delen van de DDR of andere door de Sovjets gecontroleerde staten.

text_en: I think that this film has become an important record of the most horrifying aspect of the East German regime - the imprisonment of its people by what the regime called its anti-fascist protective wall. It is a document of desperation and courage not to be missed. I would however like to comment on the actual location of this escape. It did not happen in or around Berlin as supposed by some respondents and was nothing to do directly with the Berlin Wall. The escape balloon was flown over the Iron Curtain which not only divided Germany but it divided the whole of Europe at that time. The balloon took off from Pössneck, 170 miles south-west of Berlin in the German Democratic Republic (East Germany) and flew 14 miles to Naila in Bavaria and freedom in West Germany. The opening of the Iron Curtain in Hungary in 1989 preceded the fall of the Berlin Wall later that year. Whilst the balloon flight created entertaining suspense cinema, it should remain as a monument to those who lost their lives whilst attempting to escape from East Berlin, other parts of the GDR or other Soviet-controlled states.


text: Ik was verbaasd toen ik naar deze film keek, hoe ik erdoor was 'gevangen'. Nee, de acteurs gedroegen zich niet als typische 'Hollywood'-acteurs, maar dat is ook niet altijd slecht, zoals deze film bewijst. Heel anders dan de Disney-standaard, het is een verfrissende ommekeer zonder meer! Ze geven je ook een voorproefje van hoe het waarschijnlijk was zonder 'educatief' te zijn. Een film die iedereen zowel zou moeten zien als genieten. Veel mensen vinden het heerlijk om in een film als deze te ruziën over 'aanpassingen', maar alleen al het krijgen van het basisidee heeft veel te bieden. Een beetje gezeur: Oost- en West-Duitsland zouden, gezien op elke kaart, West-Duitsland links hebben, Oost-Duitsland rechts. De film brengt je af en toe even terug in de tijd, omdat ongeveer de helft van de scènes West-Duitsland aan de rechterkant van het scherm heeft, en andere keren aan de linkerkant. Zelfs tijdens dezelfde gebeurtenissen verschuiven ze heen en weer. Misschien had een beetje meer consistentie deze milde afleiding kunnen voorkomen.

text_en: I was surprised as I watched this movie, how much it had 'encaptured' me. No the actors didn't act like typical 'Hollywood' actors, but that's not always bad either, as this film proves. Quite different from the Disney standard, it is a refreshing turn none-the-less! They also give you a taste of what it was probably like without being 'educational'. A movie everyone should both see and enjoy. Many people love arguing over 'accuracies' in any movie of this type, but just getting the basic idea has plenty to offer. Mild gripe; East and West Germany, viewed on any map, would have West Germany on the left side, East to the right. The movie at times, sets you back slightly, because about half of the scenes have West Germany on the right side of the screen, and other times on the left side. Even during the same events, they shift back and forth. Perhaps, just a little more consistency would have avoided this mild distraction. Go See It!


text: Ik ben opgegroeid buiten Naila Duitsland (waar ze geland zijn), elk detail van de film was 100% authentiek, de elektriciteitskabels waar ze overheen vlogen, de nieuwsgierige buren, de grootmoeder die tegen de kinderen zegt dat ze geen westduitse tv mogen kijken, enzovoort. Deze film brengt veel goede herinneringen terug aan degenen die Europees zijn, een geweldige productie van Disney... In dezelfde Duitse film gebruiken Klaus Lowitsch en G<0xC3><0xBC>nter Meisner hun eigen stem om de Engelse versie in het Duits te vertalen... in de Duitse versie gebruiken ze ook Cookoo-vogels, een vogel die inheems is in Duitsland, als achtergrondgeluid om je te laten weten dat je in Duitsland bent. Deze mensen maakten een prototype van een ballon die ze moesten opgeven omdat de materialen die ze gebruikten te poreus waren en de andere twee ballonnen die ze gebruikten voor de ontsnapping. Het branderprobleem werd opgelost toen ze de propaancilinders ondersteboven draaiden.)

text_en: I grew up outside of Naila Germany(where they landed),every detail of the film was 100% authentic,the power lines that they flew over,the nosy neighbors,the grandmother telling the kids that they cant watch west German TV,etc..This movie brings back lots of good memories to those that are European,a great production from Disney...The same movie in German has Klaus Lowitsch and Gunter Meisner using their own voices for translating the English version into German...for the German version they also use Cookoo birds ,a bird that is native to Germany as background noise to let you know that you are in Germany..I showed this move to many of my German relative and they really liked this movie.(these people made made a prototype balloon which they had to give up because the materials that they used was too porous and the other 2 balloons that they used for the escape.The burner problem was solved when they turned the propane cylinders upside down.)


text: Wat kan ik over deze film zeggen, behalve dat het verhaal een van de opwindendste uit de filmgeschiedenis is... en gebaseerd op een waargebeurd verhaal! Omdat ik oud genoeg ben om me de Berlijnse Muur te herinneren toen die nog werd gebruikt om een land in op te sluiten, geeft deze film je een duister inzicht in de grimmige opsluiting van Oost-Berlijners en hun wanhopige pogingen om te ontsnappen, koste wat het kost. De film volgt het leven van twee gezinnen, die besluiten te ontsnappen met behulp van een door henzelf gefabriceerde heteluchtballon. Ze zijn altijd bang voor arrestatie door de autoriteiten, onder toezicht van buren, en moeten een plan bedenken om de andere kant van de Muur te bereiken. Een spannend & spannend verhaal van moed en vastberadenheid dat werkelijk eer bewijst aan allen die de verraderlijke reis naar West-Berlijn en de vrijheid hebben gemaakt.

text_en: What can I say about this film other than the narrative is one of the most exciting in film history...and based on a true story! Being old enough to remember the Berlin Wall when it was still used to contain a country, this film gives you a dark insight into the grim incarceration of East Berliners, and their desperate attempts to escape, no matter what the cost. The film follows the lives of two families , who decide to escape using a hot-air balloon manufactured by themselves. Forever fearing arrest by the authorities, under scrutiny by neighbours, they have to calculate a plan to reach the other side of the wall. A tense & thrilling story of courage and determination which truly pays homage to all those who succeeded and failed the treacherous journey to West Berlin and freedom.


text: Film! Het script is afschuwelijk, maar de kwaliteit van de acteurs redt de zaak. John Hurt is perfect, net als Jane Alexander. Beau Bridges is redelijk en de actrice die zijn vrouw speelt is erg zwak. Het verhaal is de echte ster. Gebaseerd op een waargebeurd verhaal verloopt het tempo goed en het hele idee om uit Oost-Duitsland te ontsnappen zuigt je op en houdt je vast. Vrolijk einde zorgt voor genoeg opgetogenheid om het script te compenseren. Verwacht geen Academy Award-kwaliteit, maar het is een geweldige film voor het hele gezin.

text_en: Fun movie! The script is awful but the quality of actors saves the day. John Hurt is perfect, as is Jane Alexander. Beau Bridges is fair and the actress who plays his wife is very weak. The story is the true star. Based on a true story, the pace moves well and the whole concept of escaping East Germany sucks you in and holds you. Joyous ending provides enough elation to compensate for script. Don't expect Academy Award quality but it's a great ride for the whole family.


text: Waarschijnlijk schromelijk onderschat door iedereen die nooit de hel van het communistische regime heeft meegemaakt. Hoewel, het lijkt moeilijk te geloven dat het allemaal echt is gebeurd, was de werkelijkheid nog erger dan de film. Hij lijkt op Orwelliaanse fictie, alleen is dit geen fictie. John Hurt is zoals altijd uitstekend. Ja, het scenario zit niet vol actie, maar het leven ook niet. Het complot is adembenemend. Ja, er zijn mensen doodgeschoten, ja, duizenden. Hun'misdaad' was dat ze het communistische 'paradijs' wilden verlaten zonder toestemming van de regering. Soms krijg je tranen in je ogen van de film. We hebben meer van dit soort films nodig om echt te kunnen waarderen wat Amerika ons te bieden heeft. Uitstekende film, kan ik ten zeerste aanbevelen! God zegene ons land, Amerika!

text_en: Probably grossly underrated by all who never experienced the hell of living under communist regime. Although, it seems hard to believe, all of it happened, actually the reality was even worse than the movie. It resembles Orwellian fiction, only this is no fiction. John Hurt is excellent as always. Yes, the screenplay is not full of action, but life is not either. Plot is breathtaking. Yes, people were shot, yes thousands of them. Their 'crime' was that they wanted to leave communist 'paradise' without government authorization. At times the movie drives tears in your eyes. We need more movies like this to really appreciate what America provides for us. Excellent movie, highly recommend! God bless our country, USA!


text: En dat doe ik. Peter Falk heeft een rol gecreëerd die eeuwig zal voortleven in tv-land! En daar ben ik hem dankbaar voor. Maar dit is niet een van zijn beste uren. Columbo gaat naar de universiteit en leert in feite hoe hij een misdaad moet oplossen, en toch zijn er slechteriken die verdergaan en denken dat ze slimmer zijn dan hij. Wat wij fans allemaal weten, is dat Columbo een waardige tegenstander nodig heeft. Hoe kan hij zonder een grote vijand de held in de gekreukte jas zijn? Toch is het beter dan NO Columbo, en ik zal ook op de volgende wachten.

text_en: And I do. Peter Falk has created a role that will live on forever in TV land! And I'm grateful for that. This isn't one of his finest hours, though. Columbo goes to college and basically teaches how he solves a crime, and yet there are bad guys who go ahead and think they're smarter than he is. What all us fans know is that Columbo needs a worthy opponent. Without a great enemy, how can he be the hero in the wrinkled coat? Still, it's better than NO Columbo, and I'll wait and watch the next one as well.


text: Zo voelde ik me ook toen ik de aflevering voor het eerst zag en nog steeds als ik naar herhalingen kijk. De daders bespotten Columbo tijdens de hele aflevering en behandelen hem alsof hij een downsyndroom heeft. En uiteindelijk zie je hoe geschokt ze zijn als Columbo hen op heterdaad betrapt en arresteert. Je krijgt ook een realistische reactie van de arrogante kakkerige moordenaars. Ze konden Columbo nog steeds niet zijn rekwisieten geven en zeggen dat hij gewoon geluk had. Ik hou van de formule waarbij er sprake is van een ingewikkelde misdaad, waarbij de moordenaar(s) Columbo totaal onderschatten, en dan krijg je hun besef dat Columbo de criminelen speelde. Ik herinner me dat ze dat in de eerste paar afleveringen van de aflevering van 1989 waren.' Ik volgde die formule en dit was de eerste aflevering waar ik tevreden over was.

text_en: I felt that way when I saw the episode in its original run and still agree when I watch it on reruns. You had the culprits totally mocking Columbo throughout the episode and treating him like he has down syndrome. And in the end you see their shock when Columbo gets them dead to rights and arrest them. You also get a realistic reaction from the arrogant preppy killers. They stillcouldn't give Columbo his props and say he just got lucky. I like the formula where there is an elaborate crime, the killer(s) totally underestimate Columbo, and then you get their realization that Columbo was totally playing the criminals. I recall in the first few episodes of the post 1989 episodes they weren't following that formula and this was the first episode that I was pleased with.


text:
Columbo is gastdocent voor een college criminologie. De studenten nodigen hem uit om na de les samen iets te gaan drinken. Als ze de parkeergarage in de buurt verlaten, vinden ze hun vaste docent naast zijn auto, dood door een schotwond. (Nee, Columbo was niet op het werk van de man uit.) Als collegeproject betrekt Columbo de studenten bij zijn speurwerk.
Twee studenten, die door de kijker aarzelend als de daders worden geïdentificeerd, waren de hele les aanwezig in de collegezaal. Bovendien tonen bewakingscamera's in de parkeergarage dat alleen de professor is binnengekomen of vertrokken nadat hij voor het laatst onverwacht de collegezaal heeft verlaten.
Als we de normale gang van zaken omdraaien, is Columbo degene die wordt lastiggevallen door het kwaad (? ) duo, verlangend naar voortgangsrapporten en een oor voor hun theorieën. Forensisch bewijs is er vrijwel niet. De oplossing van de zaak hangt af van een eventueel en interessant geluk.
Bij de eerste bezichtiging leek het erop dat Columbo de misleiding van de schuldigen in zijn geheel had geslikt; maar bij herhaald bekijken onthulden kleine details dat dat helemaal niet het geval was geweest.
Deze recensent heeft nog steeds geen genoeg van 'Columbo gaat naar de universiteit'.

text_en:
Columbo is guest lecturer for a criminology class. The students invite him along for their after-class get-together. Transiting the nearby parking garage, they discover their regular teacher, next to his car, dead from a gunshot wound. (No, Columbo was not after the man's job.) As a class project, Columbo involves the students in his sleuthing.

Two students, tentatively identified by the viewer as culprits, were in the lecture hall for the entire class. Furthermore, surveillance camera tapes of the parking garage show that no one other than the professor entered or left after he was last seen unexpectedly departing the lecture hall.

Reversing the normal routine, Columbo is the one that is pestered by the evil (?) duo, eager for progress reports and an ear for their theories. Forensic evidence is almost nonexistent. Solution of the case hinges on some eventual and interesting good luck.

On first viewing, it seemed that Columbo had swallowed whole the culprits' misdirection; however, on repeat viewing, small details revealed that not to have been the case at all.

This reviewer has yet to tire of "Columbo Goes to College."


text: Na al die jaren waarin hij misdaden heeft opgelost, zou je verwachten dat misdadigers weten dat ze het zich niet kunnen veroorloven om fouten met hem te maken, zeker niet als ze veel met hem praten.<br />Columbo gaat naar de universiteit en legt zijn hele techniek uit, maar om de een of andere reden besteedt de moordenaar nog steeds niet genoeg aandacht aan hem. Toch creëert dit prachtige scènes en verrukkelijke dialogen.

text_en:
After all these years of solving crimes, you would've expected criminals to know that they can't afford making mistakes with him, especially not with regards to talking much. This time

Columbo goes to college, and actually explains his entire technique, but for some reason the murderer still doesn't pay enough attention. However, this still creates wonderful scenes and delightful dialogues.


text:
Of je nu houdt van verhalen die je doen denken aan de zaak-Loeb of niet, je zult deze film misschien wel amusant vinden. Robert Culp speelt een rol in de film, met Stephen Caffrey en Garrison Hershberger als de studenten.
Peter Falk is zijn gebruikelijke zelf, die doet alsof hij door de vroegrijpe studenten in de val wordt gelokt. Caffrey ('Longtime Companion', 'Buried Alive') is uitstekend en zou meer van die dreigende rollen moeten spelen. In feite krijgen de twee studentenvrienden genoeg van hun veeleisende ouders, die niets anders verwachten dan academische perfectie. Hun aanwezigheid op de beste universiteiten wordt alleen gefinancierd als ze zich aanpassen. Er is een uitstekende scène waarin Culp Caffrey over de knie legt nadat hij een laag cijfer heeft gekregen, dreigt zijn trustfonds te bevriezen en Caffrey later tegen zijn vriend zegt: 'Ik heb een idee.' Ik haat hem, ik wil hem dood hebben...'
Alles is niet in orde in Beverly Hills. Dit is altijd een uitstekend thema. Ik geloof dat deze film in 1990 is uitgebracht, vlak na de Menendez-moorden. Als je _Menedez, a Killing in Beverly Hills_ bekijkt en het met deze film vergelijkt, zul je misschien interessante overeenkomsten vinden.

text_en:
or any stories reminiscent of the Leopold and Loeb case, you may find this movie entertaining. The cast includes Robert Culp,with Stephen Caffrey and Garrison Hershberger as the college students.

Peter Falk is his usual self, pretending to be tricked by the precocious students. Caffrey ("Longtime Companion", "Buried Alive") is excellent, and should do more of these menacing roles. Basically the two frat buddies become tired of their demanding parents, who expect nothing less than academic perfection, attendance at the best schools will only be financed if they conform. There is an excellent scene wherein Culp rakes Caffrey over the coals after he gets a low grade, threatens to cut off his trust funds and Caffrey later says to his friend: "I hate him, I want him dead"...

All is not well in Beverly Hills. This is always an excellent theme. I believe this film came out in 1990 right after the Menendez killings. If you watch "Menedez, a Killing in Beverly Hills" and then compare it to this film, you may find some interesting parallels.


text:
Het spijt me dat ik mezelf keer op keer moet herhalen, maar hier is nog een geweldige Columbo-episode. Ik denk dat ik daarom zo'n fan ben <0xE2><0x80><0x93> de meeste afleveringen zijn echt geweldig! De beste afleveringen hebben altijd een of ander opvallend aspect, en in dit geval zijn de moordenaar en zijn medeplichtige waarschijnlijk de jongste Columbo-misdadigers ooit.

Na een heleboel afleveringen te hebben gezien waarin Columbo en zijn tegenstander zich als goede vrienden gedragen, is het goed om een aflevering te zien waarin de gemoederen verhit raken en slechte gevoelens aan de oppervlakte komen. Dat geeft een aflevering alleen maar meer drama en scherpte. Columbo is er al snel achter dat de twee studenten die beweren hem te helpen, hem niet stiekem uitlachen en hem valse aanwijzingen geven. Hij speelt het spelletje graag mee, door het geratel in hun bijzijn opzettelijk op te voeren om ervoor te zorgen dat ze hem onderschatten! Maar hij weet natuurlijk meteen wanneer ze onzin uitkramen.
De moord zelf is ook een gecompliceerde, te vergelijken met The Bye Bye Sky High IQ-episode, met een geavanceerde kettingreactie van gebeurtenissen die erin slaagt het beoogde doelwit te doden terwijl de moordenaars een schijnbaar waterdicht alibi hebben. In de tussenliggende jaren tussen 1978 en 1990 is de technologie van platenspelers en voetzoekers overgegaan op afstandsbediening van autosloten en verborgen camera's.
Stephen Caffrey speelt een geweldige rol als Justin Rowe, de irritante, verwende student. Gary Hershberger is onopvallend maar goed als zijn 'ja-man' vriend Cooper Redman. En het is leuk om Robert Culp te zien als meneer Rowe, Justins vader.
Een heel bevredigende episode in alle opzichten.

text_en:
Sorry to repeat myself over and over, but here's another great Columbo episode. I guess that's why I'm such a fan - most episodes really are great! The best episodes always have a standout feature of some sort, and in this case the murderer and his accomplice are possibly the youngest ever Columbo villains.

After watching a lot of episodes where Columbo and his adversary act like close friends, it's good to see an episode where tempers fray and bad feelings rise to the surface. It just gives an episode a bit more drama and bite. Columbo is rapidly onto the fact that the two students who claim to be helping him are not very secretly laughing at him and feeding him false clues. He happily plays along, deliberately turning up the bumbling in front of them to make them underestimate him! But of course he knows instantly when they are talking baloney.

The murder itself is another complicated one, along the lines of The Bye Bye Sky High IQ episode, with a sophisticated chain reaction of events that manages to kill the intended target while providing the assassins with a seemingly watertight alibi. In the intervening years between 1978 and 1990, the technology has moved on from record players and firecrackers to remote control car locking systems and hidden cameras.

Stephen Caffrey puts in a great performance as Justin Rowe, the obnoxious, spoilt student. Gary Hershberger is low-key but good as his "yes-man" friend Cooper Redman. And it's nice to see Robert Culp as Mr Rowe, Justin's dad.

A very satisfying episode in all ways.


text:
Uiteindelijk is het duidelijk dat de moordenaars het moordwapen in mevrouw Columbo's auto hebben gelegd en dat het in het ballistisch lab van de politie was.
Maar waar kwam het wapen onder de motorkap vandaan, dat bij de demonstratie was gebruikt? Zouden de moordenaars het spul onder de motorkap niet hebben opgeruimd? Ze hadden een hele week de tijd? Of hebben Columbo's agenten het camera/wapen onder de motorkap nagemaakt? Hoe deden ze dat zonder in te breken en de auto binnen te gaan? Misschien dat de moordenaars daarom zo verbaasd waren toen het erop aankwam. Maar hoe kon Columbo hun camera/wapen namaken en het op hun sleutelhanger zetten? Columbo moest het pistool van de technische recherche hebben teruggekregen en het weer onder de motorkap van de auto hebben gelegd, en hij had geluk gehad dat de rest van het apparaat met de camera er nog was en de beelden uitzond.
Dit was een 10/10-show tot aan die verbijsterende plotfout aan het eind.

text_en:
At the end, it is clear that the murderers planted the murder weapon in Mrs. Columbo's car and it was at the police ballistics lab.

But where did the gun under the hood, used in the demonstration, come from? Wouldn't the murderers have cleared out the stuff under the hood? They had a whole week? Or did Columbo's cops replicate the camera/gun under the hood used in the demonstration? How did they do that without breaking and entering the car? Perhaps this is why the murders seemed surprised at the end. But how could Columbo have replicated their camera/gun device and gotten it calibrated to their key fob? Columbo must have gotten the gun back from ballistics and had it re-planted under the hood of the car, and been very lucky that the rest of the device with camera was still there and transmitting.

This was a 10/10 show until this glaring plot error at the end.