text:
'Zuster Helen' is een uitmuntende documentaire over een starre, intolerante, grofgebekte, verbitterde (burgerlijke) non die een opvanghuis voor dronkaards en junks runt in een zeer vervallen buurt in het zuiden van de Bronx. Op één na zijn alle bewoners van de eenentwintig een gootdrinker/verslaafden. Robert, de enige vertegenwoordiger van de middenklasse tot hij een echte baan, een huis en zelfs een BMW had, betreurt het dat ze is gestorven voordat hij haar op haar nummer kon zetten. Waarom?
Robert was, net als zes van de bewoners, voorwaardelijk vrij. Hij klaagde dat Helen met een enorme stok over hem heen zwaaide en voortdurend dreigde hem aan te geven als hij niet als een rund tegen haar tekeerging. In een interview zei hij dat Helen het centrum runde om de dood te compenseren van de drie mannen in haar leven, haar man en haar twee jongens.
Haar man was een alcoholist die op zijn vijfenvijftigste aan een hartaanval overleed. Een van de jongens stierf aan een overdosis heroïne en de andere werd op zijn vijftiende doodgestoken. Helen bleef achter met een dochter, die ze in de steek liet om het centrum te runnen. De dochter was daar niet blij mee. Ze wilde haar moeder.
Wat fascinerend is, is hoe weinig Helen veranderde. Uiterlijk lijkt ze een enorme verandering te hebben ondergaan. Maar nadat ik deze boeiende en verontrustende video een paar keer had gezien <0xE2><0x80><0x93> eenmaal met de regisseurs die hun verhaal deden <0xE2><0x80><0x93> werd duidelijk dat Helen een 21-jarige verslaafde verving door een bazige man om haar drie dode mannen te vervangen.
Helen geeft toe dat ze haar kinderen negeerde en elke dag in bars doorbracht. Maar haar bazigheid, onverdraagzaamheid en scherpe tong kwamen niet naar boven toen ze 56 was. Het moet buitengewoon moeilijk zijn geweest om met haar samen te leven. Zelfs Robert zegt dat hij ondanks Helen schoon bleef.
De film begint met Helen die een man die in het opvanghuis wil wonen op een beledigende manier beledigt. Het schijnt dat ze wil laten zien hoe gewiekst ze is. Een andere keer vernedert ze Mel in het openbaar, haar 'assistent' omdat ze een jaar lang niet in bad is geweest. Dan zwaait ze met zijn smerige kussensloop in de lucht. De film is kleverig van Helen die mensen bedreigt en beledigt. Haar herkenningsmelodie is 'My Way'. Haar favoriete zin is: 'Ik zal volkomen eerlijk tegen je zijn.' Mensen die zulke zinnen gebruiken, blijken vaak juist het tegenovergestelde te zijn.
De bewoners zijn echt terneergeslagen. Alleen Robert heeft enige verkoopbare vaardigheden, behalve het duwen van een bezem. Ze hebben allemaal wanhopig behoefte aan een dak boven hun hoofd, en aangezien Helen de boel in haar eentje runt, heeft ze de macht om wie ze maar wil toe te laten of weg te sturen. Ze heeft geen bestuur om verantwoording aan af te leggen en krijgt geen openbare financiering. Het is haar show.
Helen gelooft in de koekjesbenadering van de nuchterheid. Ze drinkt geen koude kalkoen meer en dat betekent dat iedereen dat ook kan. Ze geeft drugsmisbruik de schuld van de drugs of de drank, en niet de onderliggende problemen die de mannen tot drinken en drugsgebruik aanzetten. Ze is geen therapeut, maar gewoon een hospita die haar haar verft, een habijt draagt en de volledige macht over haar huurders heeft, en die is gestopt met drinken.
Helen speelt ook de baas over haar gedetineerden door op verzoek urinetests te eisen. Twee keer is Major, een zeer degelijke en gerespecteerde oudere bewoner - die ze vertrouwde - voor zijn tests gezakt. Helen was woedend en zette hem op straat. Major hield voet bij stuk en zei dat de resultaten verkeerd waren, omdat hij nooit heroïne had gebruikt. Helen gaf niet toe en dacht er niet aan dat er een fout gemaakt kon zijn. Dat was vooral verontrustend omdat ze Major al heel lang kende. Toch hield ze haar relatie met hem buiten beschouwing, nam aan dat hij een leugenaar was en vertrouwde volledig op de resultaten. Uiteindelijk ontdekte Major dat de codeïne in zijn hoestsiroop een opiaat was. Helen bood nooit in het openbaar haar excuses aan, maar leek het in het geheim met Major goed te maken.
Helen had ook een zeer bezoedelde reputatie in haar oude buurt. Ze gaf Robert stilzwijgend toe dat ze een keer heel laat op was gebleven om iemands banden door te snijden. De persoon had haar onrecht aangedaan en verdiende het zeker dat zijn/haar banden werden doorgesneden. Ze was geen aardige vrouw. Dus uiteindelijk besloot ze dat de enige manier om de naam Travis (haar achternaam) in leven te houden sinds de drie mannelijke Travissen waren gestorven, was om het Travis Center te beginnen.
Voor sommige bewoners was het een heleboel. Ze deden wat Helen zei en kregen in ruil daarvoor een goedkope, veilige, nuchtere en gestructureerde plek om te wonen. Maar een van hen zei dat hij liever in de gevangenis zat. Verslaafden en dronkaards hoeven niet allemaal als kinderen behandeld te worden. Helen gebruikte technieken van de 'oude school' die in diskrediet zijn gebracht. Maar niemand werd gedwongen om in het centrum te blijven en voor sommigen was het beslist een positieve ervaring. Het Travis Center is geen behandelcentrum. Het is een tehuis voor alcoholisten en drugsverslaafden die hun leven op orde willen brengen.
Om de volledige ervaring met zuster Helen te krijgen, moet u alle extra interviews zien, plus de audioversie waarin de twee regisseurs vertellen over hun ervaringen met zuster Helen en haar gasten.

text_en:
"Sister Helen" is a superb documentary about a rigid, intolerant, foul mouthed, bitter, oblate (civilian) nun who runs a shelter for drunks and dopers in a very rundown neighborhood in the south Bronx. All but one of the 21 residents are gutter drunks/addicts. Robert, the only middle class representative  he had a real job, house, and even a BMW  regrets she died before he could tell her off. Why?

Robert, like six of the residents, was on parole. He complained that Helen wielded a huge stick over him and constantly threatened to turn him in if he didn't cow-tow to her. In an "extras" interview he said Helen ran the center to compensate for the deaths of the three men in her life  her husband and her two boys.

The husband was an alcoholic who died of a heart attack at 55. One boy died of a heroin overdose and the other was stabbed to death at 15. Helen was left with one daughter, who she abandoned to run the center. The daughter was not pleased. She wanted her mom

What's fascinating is how little Helen changed. Outwardly it seems she made a huge sea change. But after seeing this riveting and disturbing video a few times -- once with the directors narrating -- it became clear that Helen substituted 21 male addicts to boss around to replace her three dead males.

Helen admits she ignored her kids and spent every day in bars. But her bossiness, intolerance, and sharp tongue didn't emerge at age 56. Living with her must have been extremely difficult. Even Robert says he stayed clean in spite of Helen.

The film opens with Helen abusively demeaning a man who wants to live at the shelter. Supposedly she is showing off her street savvy. Another time she publicly demeans Mel, her "assistant" for not bathing for a year. Then she waves his filthy pillowcase in the air. The film is viscous with Helen threatening and demeaning people. Her signature song is "My Way." Her favorite phrase is, "I'm going to be totally honest with you." Often, people who use such phrases, turn out o be the opposite.

The residents are really down and out. Only Robert has any marketable skills beyond pushing a broom. They all desperately need a roof over their heads, and Helen, since she runs the place on her own, has the power to admit or evict whoever she pleases. She has no governing board to answer to and gets no public funding. It is her show.

Helen believes in the cookie approach to sobriety. She stopped drinking cold turkey and that means everyone else can too. She blames substance abuse on the drug or booze, and not the underlying issues that drove the men to drink and drug. She's no therapist, just a landlady who dyes her hair, wears a habit, and wields complete power over her tenants, and stopped drinking.

Helen also lords it over her inmates by demanding urine (ureen she calls it) tests on requests. Twice Major, a very solid and respected long term older resident -- who she trusted -- failed his tests. Helen was furious and evicted him. Major stood his ground and said the results were wrong because he never did heroin. Helen didn't yield and failed to consider a mistake could have been made. This was especially troubling since she knew Major for a long time. Yet she discounted her relationship with him, assumed he was a liar, and relied completely on the results. Major eventually discovered the codeine in his cough syrup showed up as an opiate. Helen never apologized publicly, but supposedly made up with major privately.

Helen also had a very tainted reputation in her old neighborhood. She tacitly admitted to Robert she once stayed up very late one night to slash someone's tires. The person wronged her and certainly deserved to have his/her tires slashed. She was not a nice woman. So eventually, she decided the only way to keep the Travis name (her last name) alive  since the three male Travises died  was to start the Travis Center.

For some of the residents it was a great deal. They complied with Helen and in exchange received a cheap, safe, sober, and structured place to live. One however, said he preferred jail. Addicts and drunks don't all need to be treated like children. Helen employed "old school" techniques which have been discredited. However, no one was forced to remain at the center and for some, it was definitely a positive experience. The Travis Center is not a treatment center. It is a residence for alcoholics and dopers who what to straighten out their lives.

To receive the full Sister Helen experience, see all the extra interviews plus the audio version in which the two directors share their experiences living with Sister Helen and her guests.


text: Als kind heb ik geweldige herinneringen aan het kijken naar 'Robin of Sherwood' op tv (maar ik geloof dat ik om de een of andere reden alleen de afleveringen van Michael Praed heb gezien). En onlangs heeft mijn broer de nieuwe dvd-boxen van de complete serie gekocht. Het was geweldig om hem weer te zien, en het is de beste van alle Robin Hood-films en -series. De cast is geweldig, en de locaties, vermengd met Clannad-muziek, voegen dat heel bijzondere gevoel toe. Persoonlijk vind ik Praed de beste van de twee Robins, maar Jason Connery was een geweldige keus om de serie mee voort te zetten. Ray Winstone, Nicolas Grace en Robert Addie zijn geweldig in hun rollen als Will Scarlet, The Sheriff of Nottingham en Guy of Gisburne. Het is jammer dat er nooit een vierde seizoen is gemaakt, en ik heb ook gehoord dat de schrijver Richard Carpenter eigenlijk van plan was om na de gebeurtenissen van de serie een speelfilm te maken. Robert of Huntingdon (Connery) zou eindelijk met Marion kunnen trouwen (Judi Trott), of misschien zou Herne the Hunter Robin of Loxley (Praed) weer tot leven kunnen wekken en kon hij wraak nemen op de sheriff. Zoals al eerder gezegd: als de producenten van 'Robin Hood: De Prins der Dieven' slim waren geweest, zouden ze de cast hebben gehaald uit 'Robin van Sherwood' en de film tot een soort vervolg op de serie hebben gemaakt. Zoals Ray Winstone het in het bonusmateriaal van de dvd omschrijft, zou het geweldig zijn geweest om ze als oude mannen te zien, net als in Sean Connery's 'Robin en Marian'. Wie weet, misschien zullen we in de toekomst meer van deze perfecte interpretatie van de legende te zien krijgen. Hoe dan ook, we kunnen nu keer op keer naar onze favoriete serie kijken!

text_en: I have some great memories watching "Robin of Sherwood" on TV as a kid (but I think I only saw Michael Praed´s episodes, by some reason). And recently my brother bought the new released DVD-boxes of the complete series. It was great to see it again, and it is the best of all the Robin Hood movies and TV-series. The cast is great, and the locations mixed with Clannad´s music adds this very special feeling. I personally think that Praed is the best of the two Robins, but Jason Connery was a great choice to continue the series with. Ray Winstone, Nicolas Grace and Robert Addie is terrific in their roles as Will Scarlet, The Sheriff of Nottingham and Guy of Gisburne. It´s a pity that a fourth season never got made, and I´ve also heard that the writer Richard Carpenter actually had plans to make a feature film following the events of the series. Robert of Huntingdon (Connery) could finally have married Marion (Judi Trott), or maybe Herne the Hunter could resurrect Robin of Loxley (Praed), and he could take his revenge against the sheriff. As have been mentioned before; if the producers of "Robin Hood: The Prince of Thieves" would have been smart, they would have got the cast from "Robin of Sherwood", and made the movie to a sort of sequel to the series. As Ray Winstone puts it in the DVD bonusmaterial, it would have been great to see them as old men, just like in Sean Connery´s "Robin and Marian". Who knows, maybe we will se more of this perfect interpretation of the legend in the future. In any case, we can now watch our favorite series over and over again!


text:
Zoals vermeld en vermeld in vele eerdere commentaren, heeft deze unieke serie veel uitstekende elementen en ingrediënten. Sterker nog, meer dan 20 jaar nadat hij voor het eerst werd uitgezonden, wordt hij nog steeds bekeken, en nog eens bekeken, en heeft hij een enorme wereldwijde populariteit, iets wat erop wijst dat de makers van deze serie onmiskenbaar iets goed hebben gedaan.
De kern van de briljante en opmerkelijke aantrekkingskracht van de serie moet echter worden gezocht in het feit dat hij is gebaseerd op prachtig geschreven dialogen en tijdloze personages die allemaal tot leven worden gebracht door fantastische acteurs. De personages zijn in het bijzonder geweldig vanwege hun complexiteit. In tegenstelling tot veel andere Robin Hood-bewerkingen, en trouwens ook veel andere film- en tv-producties in het algemeen, maken de goeden in deze serie vaak fouten en zijn ze te zien als mensen met duidelijke tekortkomingen, terwijl de slechteriken, hoewel ze worden afgeschilderd als slecht en meedogenloos, vaak te begrijpen zijn en zelfs af en toe heel sympathiek lijken. Dit maakt Robin of Sherwood tot een verhaal over veelzijdige, echte mensen in plaats van over goede en slechte mensen, iets wat heel veel bijdraagt aan de uniekheid en de opmerkelijke aantrekkingskracht ervan. En hoewel het een actieserie is met talloze verbluffende stunts (die op zichzelf al opmerkelijk zijn, aangezien deze lang voor de computeranimatie van vandaag werd gemaakt, met groene schermen en zo). Dus achter al die eindeloze kerels die van kasteelmuren vallen, van paarden vallen en in brand vliegen, zit in feite een echte persoon die op een gegeven moment van een kasteelmuur valt, van een paard valt of in brand vliegt), is er altijd een verrassende dialoog gaande tussen de verschillende personages in elke aflevering. Maar uiteindelijk zijn het meestal de slechteriken van de serie <0xE2><0x80><0x93> Nickolas Grace als de sheriff van Nottingham, Robert Addie als sir Guy van Gisburne, en Philip Jackson als de abt Hugo de Rainault <0xE2><0x80><0x93> die de beste tekst krijgen en die de show meer dan eens stelen met hun argumenten vol geestigheid en gevatheid. is gewoon een van hun vele tijdloze 'parels van wijsheid' die je door het leven schijnen te volgen:-).
20 jaar na dato is het inderdaad moeilijk te geloven dat Robin of Sherwood oorspronkelijk iets was dat voor de televisie was gemaakt en kennelijk niet met veel geld om kleine kinderen in Groot-Brittannië op zaterdagmiddag een vluchtig vermaak te bieden. Gefilmd op prachtige locaties, met slimme, verbluffende scripts en met opmerkelijke stunts en fantastische acteurs, van wie velen in deze show de voorstelling van hun leven geven, terwijl dit op talloze manieren professioneler lijkt te zijn gemaakt en meer produktiewaarde heeft dan menig Hollywoodfilm.

text_en:
As listed and stated in many previous comments, this unique series has many excellent elements and ingredients to its credit. Indeed, more than 20 years after it was originally transmitted, it is still watched, and watched again, and has a huge global fan-following, something which must indicate that the makers of this series undeniably got something right.

The root of the series' brilliance and remarkable appeal has however got to be that it rests on wonderfully written dialogue and timeless characters  all of which are brought to life by marvellous actors. The characters are wonderful in particular because of their complexity. In contrast to many other Robin Hood adaptations, and indeed many other film and TV-productions in general, the good guys in this series often make mistakes and can be seen to have apparent flaws, while the baddies, although put forward as evil and ruthless, frequently can be understood and even on occasion seem quite sympathetic. This very much makes Robin of Sherwood into a story about multifaceted, REAL people  rather than of good and bad people  something which very much adds to its uniqueness and remarkable appeal. Also, although very much being an action-packed series featuring numerous amazing stunts (which are remarkable in themselves seeing as this was made long before today's computer animation, green screens, and so forth. Thus, behind every one of those endless guys falling off castle walls, horses, and catching fire, there actually is a real person who at some point DID fall off a castle wall or a horse or catch fire), there is always amazing dialogue going on between the different characters in each episode. In the final analysis, however, it is generally the series' baddies  Nickolas Grace as The Sheriff of Nottingham, Robert Addie as Sir Guy of Gisburne, and Philip Jackson as The Abbot Hugo de Rainault  who get the very best lines and who more than often steal the show with their arguments full of wit and cant. "It's a wedding, not a celebration!" is just one of their many timeless "pearls of wisdom" which seems to follow one through life :-).

20 years after the fact, it is indeed hard to believe that Robin of Sherwood was originally something made for television  and apparently not with a great deal of money  in order to provide fleeting Saturday afternoon amusement for small children in Great Britain. Filmed in beautiful locations, with clever, amazing scripts and featuring remarkable stunts and fantastic actors  many of whom give the performance of their lives in this show  this in numerous ways seems to be more professionally made and have more production value than many a Hollywood film.


text:
Fantastische serie, een van mijn weinige favorieten (Miami Vice en Tour of Duty zijn de andere twee, en deze serie hoort daar helemaal bij).
Deze jongens dragen geen kanten panty's <0xE2><0x80><0x93> ze kleden zich meer als houthakkers. Alles aan deze serie ademt een sfeer van realisme, artistieke vrijheid of niet.
Het schildert een beeld van een Europa dat maar een klein beetje buiten het bereik van het heidendom ligt, aangezien de meeste dorpelingen hun plaatselijke goden nog hebben, en er zijn duivels die nonnen aanbidden, en magiërs, heksen en tovenaars die bezweringen uitspreken.
Maar wat het meest naar voren komt, is dat het een serie is van het is tijd. In plaats van de versie uit de jaren vijftig, die een klaagzang was over de gecentraliseerde overheid en de vervolging van de McCarthy's, is deze serie volledig gestoeld op de sombere jaren tachtig van de vorige eeuw, met een sterke milieubewuste inslag. Robins beschermheer is een natuurliefhebber die Hern the Hunter heet, die vaak de kop van een hert draagt en (net als deze Robin) de personificatie is van The Green Man, een alternatieve versie van Osiris (de Egyptische god van de vegetatie en de wederopstanding). Het gaat niet om een persoon, maar om een concept; wanneer de oude is gedood, wordt er telepathisch een nieuwe opgeroepen door Hern <0xE2><0x80><0x93> de persoon kan sterven, maar Robin in The Hood zal eeuwig leven, vandaar het concept van de wederopstanding).
De muziek en de arrangementen zijn werkelijk uitmuntend en worden uitgevoerd door de Ierse formatie Clannad. Toen ik ernaar keek, moest ik er onwillekeurig aan denken hoe _saai_ de authentieke middeleeuwse volksmuziek van de Anglosaxonen geweest zou zijn.
Dit alles is prachtig gesitueerd in de weelderige binnenlanden van Wales, die doorgaan voor The New Forrest.
De enige keerzijde is dat de acteurs in de eerste afleveringen van beide series hun eigen scepsis moeten overwinnen en zichzelf ervan moeten overtuigen dat dit echt serieus werk is Daarna gaan ze er helemaal in op en het acteerwerk is geweldig! Michael Praed als de eerste Robin (de tweede wordt gespeeld door de zoon van Sean Connery, Jason), Judi Trott als een mooie en breekbare Marion met rood haar, Phil Rose als de gezette en echt vriendelijke broeder Tuck, Ray Winstone als de wispelturige en verliefde Scarlet, Clive Mantle als de reuzenschurk Little John, Peter Llewellyn Williams als Little Johns boerenvriend en medeschurk Little John, en Mark Ryan als de ex-Hashashin/Moordenaar Nazir <0xE2><0x80><0x93> ze geven allemaal geweldige voorstellingen. Ook geweldig zijn de onverstoorbare slechteriken, Nicholas Grace als de sluwe sheriff van Nottingham met zijn uitpuilende ogen, en zijn aristocratische, stuntelige handlanger (en Robins halfbroer, zo blijkt) Robert Addie als sir Guy van Gisburne. Echt cool is ook modeontwerper Richard O'Brien, als de kwaadaardige Lord Owen van Cluns (Olliver Cotton) goochelaar Gulnar (hij verschijnt aan het eind van de eerste serie en later in de tweede).
De Tithe Barn in Bradford op Avon speelde de rol van het kasteel van de sheriff. (Kijk op bradfordonavon.co.uk onder 'Plaatsen van belang'.)
Dus, als je iets met mythologie, de middeleeuwen, romantiek hebt, verspil je tijd dan niet aan Xena of Hercules <0xE2><0x80><0x93> dit is het echte werk, dus ga eropuit en kijk ernaar!

Alex, Alex.

text_en:
Fantastic series, one of my few favorites (Miami Vice and Tour of Duty are the other two, and this series is right up there with them).

These guys aren't into wearing frilly tights - they dress more like woodsmen. Everything about this series breathes an aire of realism, artistic license or not.

It paints a picture of a Europe only slightly out of the grasp of paganism, as most of the villagers still have their local deities, and there are Satan worshipping nuns, and magi, witches and sorcerers casting spells.

However, what comes to the fore most, is that it's a series of it's time. Rather than the version of the fifties, which was a lament against centralized government and the McCarthy era persecutions, this series is thoroughly grounded in the 1980s, Thatcherist bleakness, and has a strong environmentalist leaning. Robin's protector is a nature worshipper called Hern The Hunter, who often appears wearing the head of a deer, and is a personification (as is this Robin) of The Green Man, an alternative version of Osiris (the Egyptian god of vegetation and resurrection - it is interesting to note that in these series, Robin In The Hood isn't a person, but a concept; when the old one is killed, a new one is summoned telepathically by Hern - the person may die, but Robin In The Hood will live forever, hence the concept of resurrection).

The music and score are really outstanding, and performed by the Irish formation, Clannad. When watching it, I couldn't help but think how _boring_ authentic medieval Anglosaxon folk music would have been. :-)

All this is beautifully shot in the lush forrests of Wales, which pass for The New Forrest.

The only down side is that in the initial episodes of both series, the actors have to overcome their own skepsis, and convince themselves that this really is a serious work. After that, they get into it and the acting is great! Michael Praed as the first Robin (the second is played by Sean Connery's son, Jason), Judi Trott makes a beautiful and fragile redheaded Marion, Phil Rose as the portly and really kind-hearted friar Tuck, Ray Winstone as the volatile and lovelorn Scarlet, Clive Mantle as the giant shepard Little John, Peter Llewellyn Williams as Little John's bumpkin friend and fellow shepard, and Mark Ryan as the ex-Hashashin/Assassin Nazir - all of them giving great performances. Also great are the steady Bad Guys, Nicholas Grace as the bug-eyed, scheming Sheriff of Nottingham, and his aristocratic, bumbling sidekick (and Robin's half brother, as it turns out) Robert Addie as Sir Guy of Gisburne. Really cool too is fashion designer Richard O'Brien, as the evil Lord Owen of Clun's (Olliver Cotton) magician Gulnar (he appears near the end of the first series and later in the second).

The Tithe Barn in Bradford on Avon stood in for the Sheriff's castle. (Check it out on bradfordonavon.co.uk under "places of interest".)

So, if you're at all into mythology, the Middle Ages, romanticism, don't waste your time on Xena or Hercules - this is the real thing, so go out and watch it!

Alex


text:
Dit is een van mijn favoriete series, alle categorieën, alle tijd.
Ik had het geluk een paar jaar geleden de hele serie op dvd te krijgen. Ik vond het prachtig toen ik het in 1991-1992 zag, toen ik een jaar of twaalf was. Ik vind het nu nog net zo mooi, of zelfs nog mooier, wat opmerkelijk is gezien mijn (hopelijk) verbeterde waardering voor films en mijn beoordelingsvermogen. De meeste films die ik toen mooi vond, vind ik nu niet meer zo mooi, en dan heb ik het nog niet eens over de factor nostalgie. Die factor is hier ook aanwezig, maar Robin of Sherwood is zoveel meer dan nostalgie.
Er zijn maar een paar slechte dingen aan deze serie. Ten eerste zijn de beeld- en geluidskwaliteit zo-zo, althans in de eerste paar afleveringen. Gelukkig wordt het beter. Ten tweede had je in de vechtscènes wat meer bloed en realisme kunnen wensen, hoewel ik weet dat dat in dit geval geen optie was.
Dus, op naar de goede dingen! En dat zijn er een heleboel. Ten eerste is Michael Praed Robin Hood. Ik geloof niet dat ik hem sindsdien nog in een enkele rol heb gezien, wat dit feit alleen maar versterkt. Hij levert zo'n geloofwaardige prestatie als Robin. Jason Connery had een onmogelijke taak om hem te vervangen. Het feit dat Michael Praed geen grotere naam is geworden als acteur is ongelooflijk. Of misschien was dat zijn lot, om deze ene rol perfect te spelen en vervolgens te verdwijnen.
Ik ben dol op Nickolas Graces sheriff van Nottingham. Hij is niet echt een complex personage, maar wel volslagen verrot. De relatie tussen hem en Gisburne is gewoon hilarisch. Sterker nog, alleen al de aanblik van De Rainault op zijn troon, verveeld, woedend, maakt me al aan het lachen nog voordat hij iets heeft gezegd. Een andere acteur die extra lof verdient is Ray Winstone als Will Scarlet. Je kunt echt de droefheid in hem voelen, en ook zijn haat jegens de soldaten die zijn vrouw hebben vermoord. Winstone is een acteur die eindelijk zijn welverdiende Hollywood-succes heeft (in films als The Departed en Beowulf). Er zijn hier ook een heleboel andere geweldige acteurs.
Ik hou van de vertolking van de Robin-bende. Ze hebben plezier, ze spelen, ze lachen, je krijgt echt een gevoel van de kameraadschap tussen hen, de intimiteit die een hechte groep als deze met zich meebrengt. Die hechte scènes zijn zo belangrijk.
Ik denk dat het Verenigd Koninkrijk dat werd geproduceerd met Britse acteurs het echt beter maakte, vergeleken met bijvoorbeeld de filmversie uit 1992 met Kevin Costner, dat voelt gewoon nep, nep, nep. (Christian Slater als Will Scarlet, kom op. Het feit dat de cast Engels spreekt met een Brits accent maakt het geloofwaardiger, en ik krijg het gevoel dat de acteurs, evenals de regisseur en de schrijvers, achter de serie zich veel meer in de rol van de Robin Hood-bende kunnen verplaatsen dan een Amerikaanse ploeg zou kunnen. De muziek is fantastisch, Clannad is perfect voor de sfeer van de serie. De muziek is ook een van de dingen die ze net hebben gescoord.
Een opwindende toevoeging is ook de fantasie en magische specerijen die erin zitten. Het is niet overdreven, maar geloofwaardig en het maakt het geheel alleen maar beter en interessanter. Ik vind het ook prachtig hoe de mix van komedie, avontuur en drama mooi in elkaar overloopt. Dat zijn een paar van de dingen die deze serie zo levendig en zo echt maken. Het is verreweg de beste Robin Hood-versie die ik ooit heb gezien. Ik zal niet afronden met het citaat 'Niets is vergeten'. Maar één ding dat voor mij nooit vergeten zal worden, is dit fantastische Robin Hood-verhaal. Zie het maar.

text_en:
This is one of my favorite series, all categories, all time.

I was fortunate enough to get a hold of the whole series on VHS a few years ago. I loved it when I saw it back in -91 -92, when I was about 12. I love it as much, or more, today, which is remarkable considering my (hopefully) improved film appreciation and criticism skills. Most of the movies I liked back then I'm not that fond of today, besides for the nostalgia factor. That factor is present here as well, but there's so much more to Robin of Sherwood than nostalgia.

There are only a few bad things about this series. First, the picture and sound quality is so-so, at least in the first couple of episodes. Fortunately, it gets better. Secondly, you could have wished for a bit more blood and realism in the fighting scenes, although I know that was not an option in this case.

So, on to the good things! And there are a lot of them. First of all, Michael Praed IS Robin Hood. I don't think I have seen him in a single role since then, which only strengthen this fact for me. He delivers such a believable performance as Robin. Jason Connery had an impossible task replacing him. The fact that Michael Praed hasn't become a bigger name as an actor is unbelievable. Or perhaps that was his fate, to do this one role perfectly, then disappear.

I love Nickolas Graces Sheriff of Nottingham. He is really not a complex character, but totally rotten. The relation between him and Gisburne is just hilarious. Actually, just looking at de Rainault sitting in his throne, bored, glaring, makes me laugh even before he has said anything. Another actor that deserves extra praise is Ray Winstone as Will Scarlet. You can really feel the sadness inside of him as well as his hate for the soldiers who killed his wife. Winstone is an actor that finally has gotten his well deserved Hollywood breakthrough (in films as The Departed and Beowulf). There are a lot of other great actors here, too.

I love the portrayal of the Robin gang. They are having fun, playing, laughing, you really get a feel of the camaraderie between them, the closeness that comes from a tight bound group such as this. Those bonding scenes are so important.

I think that it being UK produced with British actors really made it better, compared to for example the -92 feature film version with Kevin Costner, that just feels fake, fake, fake. (Christian Slater as Will Scarlet, come on..) The cast being able to speak English with British accent makes it more believable, and I get the feeling that the actors, as well as the director and writers, behind the series can put themselves much more into the shoes of the Robin Hood gang than an American crew could have. The music is wonderful, Clannad is perfect for the feel of the series. The music is another of those things they just nailed.

An exciting addition also is the fantasy and magic spice that is put in there. It's not over the top, but believable and just makes the whole thing better and more interesting. I also love how nicely the mix of comedy, adventure and drama is blended.

Those are a few of the things that makes this series so alive and so genuine. It's by far the best Robin Hood version I have ever seen. I won't wrap up with the "Nothing's forgotten" quote. But one thing that never will be forgotten, for me, is this fantastic Robin Hood retelling. See it.


text: Om Jason Connery en Mark Ryan te citeren uit een van de vele dvd-recensies, die 'wiebelmuziek' boven het HTV-logo was genoeg om me te laten opspringen van wat ik ook aan het doen was om een uur lang met mijn gezicht tegen het scherm geplakt te zitten. De individuele verhalen in de serie waren uitstekend en de karakterontwikkeling was geweldig. Robin van Loxley maakt een heel overtuigende reis door de twee series waarin hij verschijnt, ook al was zijn vertrek uit het programma niet gepland. Marian ontwikkelt haar relatie met beide zoons van Herne ook heel goed. Nadat ik vele jaren in tv-woestijn had doorgebracht, ontmoette ik halverwege de jaren negentig de serie op Sky 1 in Groot-Brittannië, en ik was nog meer onder de indruk van het feit dat de serie er nog beter uitzag dan ik me herinnerde. Dit is geen kinderprogramma, het gaat over hekserij, verraad, opstandigheid en onrecht. En het lukt ze om dat te doen zonder al te veel bloed te vergieten. Voor zover ik me kan herinneren, zie je alleen maar een beetje van dat rode spul in de pilotfilm (Episodes 1 en 2 op de dvd-speler). De dvd's zijn geweldig, met een overvloed aan extra's, waaronder commentaren van de cast op Series 3 (The Jason Connery Robin) en commentaar van de crew op Series 1 en 2. De beeldkwaliteit is heel goed en de remix van het surroundgeluid is verbazingwekkend.<br />Het idee van vrijheid is belangrijk, vrijheid overheerst. Niets wordt vergeten. Niets wordt ooit vergeten.

text_en:
To quote Jason Connery and Mark Ryan on one of the many DVD commentaries, that "wobbly music" over the HTV logo was enough to get me jumping from whatever I was doing to glue my face against the screen for an hour. The individual stories contained within the series were excellent and the character development was wonderful. Robin of Loxley goes through a very convincing journey over the two series he appears in, even though his departure from the programme was unplanned. Marian also develops her relationship with both of Herne's sons very well.

After languishing for many years in TV wasteland, I re-encountered the series on Sky 1 in the UK in the mid nineties and was even more impressed that the series seemed even better than I remembered. This is no children's television programme, it deals with witchcraft, treason, rebellion and injustice. And, it manages to do it without showing too much blood. As far as I can recall, you only see a bit of the red stuff in the Pilot film (Episodes 1 and 2 on the DVD set). The DVDs are great, containing a wealth of extras including cast commentaries on Series 3 only (the Jason Connery Robin) and crew commentaries for Series 1 and 2. The picture quality is very good and the remixed and remastered surround sound is amazing.

The idea of freedom is important, freedom prevails. Nothing's forgotten. Nothing's ever forgotten.


text: Bij vergissing bestelde ik een serie van de bbc, hun nieuwe versie van Robin Hood. Heel teleurstellend in vergelijking met RoS. Verschrikkelijke kostuums en achtergronden. Hoewel ik de sheriff wel mocht, die de aanwijzingen van de Nick Grace-figuur opvolgde, liet de rest van de cast veel te wensen over. Marions kostuums zagen er bijvoorbeeld verdacht veel uit alsof ze bij Walmart vandaan kwamen. En sir Guy, tja, die leek een beetje op een personage uit een buitenaardse ruimtefilm! RoS heeft in het vertellen van dit verhaal de schijnwerpers gestolen, waarschijnlijk voor altijd. De acteurs, de kostuums, de verhaallijnen, de decors, de opnamen en de soundtrack van Clannad zijn allemaal uitmuntend, zoals blijkt uit alle voortdurende feedback van zo'n 26 jaar later. RoS is een tijdloze klassieker. Mijn dank aan iedereen die aan de serie heeft meegewerkt.

text_en: By mistake, I ordered a series from the BBC, their new version of Robin Hood. Very disappointing in comparison with RoS. Terrible costuming and backgrounds. While I enjoyed the Sheriff, who took cues from the Nick Grace character, the rest of the cast left much to be desired. As a "for instance", Marion's costuming looked suspiciously like it came from Walmart. And Sir Guy, well, he looked a bit like a character from an outer space movie! RoS has stolen the spotlight, probably forever, in the telling of this tale. Cast, costuming, story lines, scenery, filming and soundtrack by Clannad are all superb, as is evidenced by all the continual feedback some 26 years on. RoS is a timeless classic. My thanks to all who made the series.


text: Deze HTV-serie is prachtig. Ik kan de film ten zeerste aanbevelen. Hij heeft alles wat hij moet hebben: een opmerkelijk script, sterke personages, een prachtig landschap en een uitzonderlijke sfeer. Voeg daar nog wat achtergrondmuziek van Clannad aan toe en je hebt een onvergetelijk beeld. Ik ben dol op elke avonturenfilm van HTV die ik heb gezien: Return to Treasure Island, Smuggler, Adventurer, maar Robin of Sherwood overtreft ze allemaal. Ik wil graag het hele HTV-productieteam en vooral Richard Carpenter bedanken omdat ze me zoveel avonturen en opwinding hebben bezorgd. Ik heb de dvd-uitgave van mijn kleine filmcollectie. Ik vind het jammer dat er veel van dit soort films niet meer worden gemaakt.

text_en: This HTV series is beautiful. I strongly recommend watching the movie. It has got everything it should: remarkable script, strong characters, beautiful scenery and exceptional atmosphere. Add some ambient score from Clannad and you receive unforgettable picture. I love every adventure movie from HTV I saw: Return To Treasure Island, Smuggler, Adventurer, but Robin of Sherwood beats them all. I would like to thank the whole HTV production team and Richard Carpenter in particular for giving me plenty of adventures and excitement. I have got the DVD release in my little movie collection. I regret very much movies like these are not made anymore.


text: Sommige mensen hebben geen waardering voor de magische elementen in ros, maar die maken deze serie anders, dat en het feit dat de producenten besloten de acteurs te kleden in de juiste kleding en wapenrusting uit die tijd <0xE2><0x80><0x93> geen anachronistische petten met veren, veelkleurige panty's en wapenrusting!<br />Maar ik schrijf dit eigenlijk om commentaar te geven op het artikel van een eerdere poster. Eh, Michael Praed verliet ros niet om Jules Verne te spelen! Er zit 15 jaar tussen deze twee series. Ja, ik ben het met je eens en Michael zou het ook best eens met je eens kunnen zijn dat het geen goede zet was om ros te verlaten <0xE2><0x80><0x93> maar het was een felbegeerde Broadway-rol die hem in 1984 verleidde, en daarna Dynasty met zijn miljoenensalarissen...

text_en:
Some people don't appreciate the magical elements in ROS,but they are what sets this series apart, that and the fact the producers actually decided to dress the actors in proper period clothes and armour--not anachronistic feathered caps,multi-coloured tights and plate armour!

But I am really writing to comment on an earlier poster's article. Um, Michael Praed did not leave ROS to do Jules Verne! There are 15 years between these two series. Yup, I agree and Michael might well agree too that leaving ROS was not a good move--but it was a coveted Broadway role that tempted him in '84 and then Dynasty with its megabucks paychecks....


text: Ik keek hier altijd naar toen ik nog heel klein was, daarna keek ik naar mijn video's. Nu kijk ik naar de dvd's, ik vind dit geweldig. Ray Winston is 'The Dude', de rest van de cast is allemaal goed en zelfs met de verandering van Robin Hood werkt het allemaal. Grote verhalen, kronkels en de manier waarop het is gefilmd <0xE2><0x80><0x93> voor het ongeoefende oog (niet dat het mijne getraind is) kan het verkeerd worden geïnterpreteerd <0xE2><0x80><0x93> kunnen verkeerd worden geïnterpreteerd, maar het draagt bij aan het feit dat de film het publiek in beslag neemt. Met de groene heuvels en het contrast van het weelderige, zonnige, verlichte bos met de donkere gangen en kerkers van de kastelen <0xE2><0x80><0x93> Het is geweldig. Persoonlijk de definitieve interpretatie van de legende van Robin Hood. Ik kan niet genoeg benadrukken dat ik vind dat je dit moet zien, als je de kans krijgt, moet je het zien.

text_en: Used to watch this when i was very little, then used to watch my videos. Now i watch the DVDs, i love this. Ray Winston is 'The Dude', the rest of the cast is all good and even with the changing of Robin Hood it all works. Great stories, twists and the way it was shot - to the untrained eye (not that mine is trained) can be miss-interpreted as being ropey but it adds to the films absorption of the audience. With the green hillsides and the contrast of the lush sunny lit forest to the dark corridors and dungeons of the castles - Its great. Personally the definitive interpretation of the Robin Hood legend. I cannot stress how much i think you should watch this, if you get a chance then YOU MUST WATCH IT.


text: Ik herinner me dat ik elke zaterdagavond vol verlangen naar die serie keek. Het was het hoogtepunt van de week. Ik vond alles even prachtig, de locatie, de kostuums, de acteurs en de prachtige muziek van Clannad (ik heb hun Legend-album nog steeds). Ik vond het prachtig hoe ze het probleem van Michael Praeds vertrek oplosten door een nieuwe Robin te creëren, deze keer de graaf van Huntingdon. Ik geloof dat er in de middeleeuwen verschillende Robins waren. Wat ik ook prachtig vond, was het feit dat de serie vol zat met jonge acteurs. Ik weet zeker dat Robin en zijn mannen jonge acteurs zouden nemen, tenslotte leefden de mensen in die tijd nog niet zo lang. Andere Robins zien er altijd te oud uit (Kevin Costner met zijn belachelijke accent leek op Robins opa). Het enige trieste was het einde, het is jammer dat ze niet op z'n minst een speciale film hadden kunnen maken om alle losse eindjes aan elkaar te knopen en het een gelukkiger einde te geven.

text_en: I remember watching this series avidly, every Saturday evening. It was the highlight of the week. I loved everything about it, the location, the costumes, the actors and the wonderful music by Clannad (I still have their Legend album). I loved the way they solved the problem of Michael Praed leaving by creating another Robin, this time the Earl of Huntingdon. I believe there were legends of several Robins in medieval times. Another thing I loved was the fact that it was filled with young actors, I'm sure Robin and his men would have young, after all people didn't live that long in those days. Other Robins always look too old (Kevin Costner with his ridiculous accent looked like Robin's granddad). The only sad thing was the ending, it's a shame they couldn't at least have done a one off special to tie up all the loose ends and give it a happier ending.


text:
Hallo, ik moet zeggen dat je wat verkeerde informatie hebt gekregen over de serie hier. De hoofdauteur was Richard Carpenter, hij heeft de serie bedacht. Later waren er nog een paar andere schrijvers maar die hebben maar een paar afleveringen gemaakt.
De eerste regisseur die het grootste deel van de serie heeft gemaakt (ik denk complete serie 1) was Ian Sharp die het karakteristieke uiterlijk van Robin van Sherwood heeft gecreëerd.
Clannad heeft inderdaad een deel van het materiaal gezien en ze hebben de scripts gelezen. Dat weet ik zeker omdat Richard Carpenter het vorig jaar in Engeland op een _Con_ heeft verteld.
Ik denk dat dit een meesterwerk is van Television-Entertainment, omdat het geweldige personages en acteurs heeft, goede kostuums en geweldige verhaallijnen. Voor mij nog steeds een van de beste tv-series aller tijden!

text_en:
Hi, I have to say you got some wrong information about the series here. The main author was Richard Carpenter, he created the series. Later on there were some other authors but they only did a few episodes.

The first director who did most of the series (I think complete series 1) was Ian Sharp who created the distinct look of Robin of Sherwood.

Clannad did indeed see some of the material and they read the scrips. I know this for sure because Richard Carpenter told it on a Con in England last year.

I think this is a masterpiece of Television-Entertainment, because it has great characters and cast, good costumes and great story lines. For me still one of the best TV-series ever!


text: Ik heb deze serie in de jaren tachtig op PBS gezien en kijk nog steeds om de paar jaar naar de oude banden. Soms heel sfeervol en eng. Dit is een heel goede serie, want de personages zijn allemaal goed uitgewerkt en goed geacteerd. Je wordt meegesleept in de plot en je gaat van die mensen houden. De schurken zijn bijna lachwekkend slecht, vooral de sheriff van Nottingham. Man, ik zou de s-t wel uit die snotneus willen slaan. Nicholas Grace doet het uitstekend en moet het geweldig hebben gevonden om sheriff te zijn. Zijn geseljongen, sir Guy, is net zo irritant, maar ook zielig. Veel moord en doodslag in deze serie, samen met massa's zwarte magie en duivelsaanbidding en dat soort dingen. Het viel me op dat hij een prijs heeft gekregen voor kindertelevisie, wat me verbaast. Als ik kinderen had, zou ik ze dit niet laten zien. Deze serie maakt ook uitstekend gebruik van locaties. Hij is nu op dvd, dus ga hem maar kopen.

text_en: I watched this series on PBS back in the eighties and still watch the old tapes every couple of years or so. Very atmospheric and creepy sometimes. This is a very good show as the characters are all well defined and acted. You are drawn into the plot and come to care for these people. The villains are almost laughably evil, especially the Sheriff of Nottingham. Man, I would love to beat the s--t out of that snotty little bastard. Nicholas Grace does an excellent job and must have had a great time being the Sheriff. His whipping boy, Sir Guy, is equally hissable but is also pathetic. Lots of murder and mayhem in this series, along with tons of black magic and Devil worship and things of that nature. I noticed it got an award for children's television which is surprising. If I had kids, I would not let them watch this. Outstanding use of locations in this show also. It is now on DVD, so go out and buy it.


text:
De grootste complimenten aan de andere commentator hier op IMDb, die zich afvroeg waarom deze serie niet 'vastliep' in zijn tijd, zoals veel andere series in de jaren tachtig.
Het is niet waar dat de serie erger zou zijn geworden als hij was doorgegaan.
Aan het eind van deze tekst zal ik wat gedachten over de andere filmrealisaties posten, of liever gezegd: pogingen van de Robin Hood-legende.
Eerste van Allen, Robert Addie (Gisburne), u bent onder ons allen, u leeft eeuwig.
Niets is zo leuk als de volledige twee, als je wilt, drie seizoenen van deze absoluut unieke serie. En tegelijkertijd volledig instemmend met de grotendeels nieuwe en revolutionaire bevindingen in Terry Jones' geschiedenisdocumenten over Egypte, Griekenland, Rome, Konstantinopel, de Goten en Barbaren, en de middeleeuwen en de kruistochten (... ja, DE Monthy Python-Terry Jones).

Als u die briljante en grappige Jones-Docs hebt gezien, zult u beter, veel beter, begrijpen wat Carpenter, de schrijver van de Robin of Sherwood-serie (die toevallig de broer is van John Carpenter, die 'Het Ding' heeft gemaakt, hun derde broer maakt muziek), ons wilde vertellen.
De schrijver van 'Dick Turpin', 'Catweazle' en de eerste twee seizoenen van 'Robin of Sherwood', genaamd 'Kip' Carpenter, is mijn filmbaas. Hij is beter dan al die anderen die kritiek hebben op zijn 'zwaard-en-tovenarij'. Ik weet niet of d'r een element of 'defectiefheid' (afkomstig van de Robin of Sherwood Webring) van deze serie in zit (dat kan ik niet zien) of dat d'r andere niet-fundamentele kritiek in zit, waarvan d'r in die tijd en nu nog veel bestond.
Daarom zul je streng zijn, als je deze 'Robin van Sherwood' beter leert kennen. In het begin zul je een hekel hebben aan het derde seizoen. En dat niet alleen: ik heb dit zelf doorgemaakt en bovendien heb ik de eerste twee seizoenen alleen maar in m'n diepste wezen opgenomen <0xE2><0x80><0x93> OMDAT HET GEBEURTENIS IS DAT PLAATSELIJK DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE STILTE VAN DE De nieuwe rollen van Jules Verne' <0xE2><0x80><0x93> de titel verraadt al de leegte van het hele project. Praed ging voor het geld, en niet voor de roem, hij bleef niet bij zijn bende en verwanten, ik bedoel: als acteur.
Acteurs die persoonlijk de later 'echte' beroemdheden en personages van de Robin-legende vertegenwoordigen. Het potentieel van deze serie had veel meer tot bloei kunnen komen zonder een vernederend niveau van inhoud en historische boodschap en opstandige accuratesse met betrekking tot de huidige politieke kwesties.
Opnieuw verplicht om te zeggen: een verandering van de voornaamste rol werd door Praed gedwongen. De stomme beslissing van Connery om Robin of Sherwood te verruilen voor een domme remake van de Vertellingen, en briljant verweven in de film van het verhaal. Toch is het in sommige opzichten een ramp.
Hoe dan ook: als je hiervan op de hoogte bent, en als je weet dat Connery misschien in werkelijkheid door zijn vader is geadverteerd, maar dat de jonge Connery helemaal niet 'wegvluchtte', zoals ik in eerste instantie bevooroordeeld dacht, dan kun je absoluut genieten van het derde seizoen. Helaas is het script niet meer geschreven door Superman Kip Carpenter, dus we hebben niet meer zo'n kritische en vrijdenkende historische achtergrond als in 'The Witch of Elsdon' of 'The King's Fool'. Twee afleveringen van de eerste serie die a) geestig zijn, b) historisch interessant zijn en c) briljant zijn geacteerd.
'Vertrouw de Leeuw niet!'
In tegenstelling tot veel andere figuren die hem dood wensten omwille van hun eigen macht, was Richard Lionheart, zoals in RoS en in de echte geschiedenis, een grotere autoriteit dan Johannes of anderen, maar gebruikte die alleen voor zijn verdorven ideeën over de kruistocht en de oorlog tegen Normandie in Frankrijk. Hij slachtte en slachtte veel meer dan tienduizenden christenen, moslims en joden tijdens de 'heilige' kruistochten, en zijn soldaten verslonden zelfs de kinderen die ze uit honger of armoede afslachtten. Daar kwam nog bij dat Groot-Brittannië na zijn gevangenneming door de Saracenen (moslims) in de kruistochten werd uitgeknepen voor zijn losgeld, 100.000 mark (in die tijd, 11e eeuw, ongeveer 30 Miljard, 30.000.000 Dollar, Dollars van huidige waarde), om hem veilig terug te krijgen, en toen bracht hij een maand lang een bezoek aan Engeland om terug te keren naar Normandie (in Frankrijk, waar de Normandische invallers het eerst kwamen) voor de kruistochten (dat hoor je in de episode 'De dwaas van de koning'). Voor deze nieuwe kruistocht, mogelijk als een soort wraak voor zijn gevangenneming,'verlaat Richard Leeuwenhart opnieuw 'het land van het geld' (uit de mond van Clive Mantle, wanneer hij Robin de les leest in zijn kritiek op zelfs de koning). Richard: '...Geef me je moed en je kracht, niet je woorden!'... Later, onder vier ogen, beveelt Richard de moord op Robin...
Dus de kruisvaarders waren de echte 'barbaren'.
P.S. Toen ik Kostner in 91 zag, raakte ik al van streek, want later kwam ik er tijdens geschiedenis op school achter dat Richard niet zo'n goede, rechtvaardige man was als Sean Connery hem afschilderde aan het eind van 'Prins der Dieven'. Nou ja, zoals Terry Jones zou zeggen: het is een leugen, een verraderlijke leugen!' Sean speelt humoristisch en charismatisch, en zijn zoon doet het beter dan verwacht in het derde seizoen van 'Robin van Sherwood'.
Opnieuw: Praed is, volgens mijn informatie tot nu toe, degene die Sherwood heeft verlaten voor een stomme Verne-serie die niemand met hersens ooit zal of wil onthouden.

text_en:
The greatest compliments to the other commentator here at IMDb who asked himself why this series didn't "get stuck" in its time to last a lot longer like many other series in the 80s did.

It is not true the series would have gotten worse if further continued.

I will at the end of this my comment post some thoughts about the other movie realizations, rather: attempts of the Robin Hood legend.

First of All, Robert Addie (Gisburne), you are among us all, you live forever.

Nothing is as fun as the entire two, if one wants, three seasons of this absolutely unique series. And at the same time absolutely agreeing with the mostly new and revolutionary findings of Terry Jones' history documentations about Egypt, Greece, Rome, Konstantinopel, the Goths and Barbarians, and the middle ages and crusades (...yes, THE Monthy Python-Terry Jones):

If you have seen those brilliant and funny Jones-Docs you will better, much better understand all the historical background stuff Carpenter, the writer of the Robin of Sherwood-series (which happens to be the brother of John Carpenter, who made "The Thing", their third brother makes music), intended to tell us.

The writer of "Dick Turpin", "Catweazle" and the first two seasons of "Robin of Sherwood", called "Kip" Carpenter, is my movie overlord. He's better than all those others who criticize his "sword-and-sorcery" element or "defectiveness" (taken from the Robin of Sherwood Webring) of this series (that I can not see) or have other non-fundamented criticism of which there existed a lot back then and still now.

That's why, when you get to know this "Robin of Sherwood" better, you'll be severe. You will at first loathe the third season. Not only that: I did myself go thru this, and on top of it, I have only taken up the first two seasons into my deepest heart - DESPITE the fact that Praed, the actor of Robin, left this series, because after the series had enormous success, he was offered a probably better paid role in an absolutely ridiculous Canadian series called "The new Adeventures of Jules Verne" - already the title reveals the emptiness of the whole project. Praed went for money, and not for fame, he didn't stick with his gang and kin, I mean: as actors.

Actors who personally represent the afterwards "really", in our present time famous and legendary faces and characters of the Robin-Legend. The potential of this series could and should have been let blossomed a lot more without any degrading niveau of content and historical message and rebellious accuracy regarding current political issues.

Again, obligatory to say: A change of the main role was forced by Praed's stupid decision of leaving Robin of Sherwood for a silly remake-series of the Verne-tales and brilliantly woven into the filming of the story. Still it is in some aspects a catastrophe.

Anyway: If one is informed about this, and that Connery was maybe really advertised by his father, but that the young Connery DID NOT AT ALL "chase Praed away", how I prejudicially thought in the first place, then one can absolutely enjoy the 3rd season. Sad here is that the script was not anymore written by Superman Kip Carpenter, so we don't have anymore that critical and free-thinking historical background like i.e. in "The Witch of Elsdon", or in "The King's Fool", two episodes of the first series that is A) funny, B) historically educating and C) brilliantly acted. ===

"Don't trust the Lion!"

Unlike many other characters that wished him dead for the sake of their own gain of power, Richard Lionheart, as shown in RoS and as in real history, was a greater authority than John or others, but used it only for his wicked idea of the crusade and the war against Normandie in France. He slaughtered and had slaughtered much more than tens of thousands of Christians, Muslims and Jews in the "wholy" crusades, and his soldiers even devoured the children they slayed out of hunger or poverty. On top of that, after his capture by the Saracens (muslims) in the crusades, Britain was squeezed out for his ransom, 100.000 marks (at that time, 11th century, comparable to approx. 30 Billion - 30'000'000'000.- Dollars of current value), to get him safely back, and then he just visited England for a month to return to Normandie (in France, where the Norman Invaders went first) for the crusades (one learns that in the episode "The King's Fool"). For this new crusade, possibly kind of a revenge for his capture, Richard Lionheart again "drains the country of money" (cited out of Clive Mantle's mouth, when he lectures Robin in being critical with even the King). Robin criticizes this warfare unsocial ruling of Richard's, he addresses Richard himself, telling him "The poor gave everything to set you free, how CAN you ask more of them?" - Richard: "...Give me your courage and strength, not your words!" ...Later, in private, Richard orders the assassination of Robin...

So, the crusaders were the real "barbarians".

P.S: Already when I watched Kostner in 91, I got upset, because after-wards, I found out in history course in school that Richard was not that good just man as displayed by Sean Connery in his appearance at the end of "Prince of the Thieves". Well, as Terry Jones would put it: It is a lie, a treacherous lie!" Sean plays humorist and charismatic, and his son does a better job than expected in the third season of "Robin of Sherwood".

Again: Praed is, according to my info up to now, the one who left Sherwood for a stupid Verne-series nobody with brains will EVER remember or want to remember.


text:
Een paar jaar geleden zag ik deze remake van de klassieker uit de jaren zestig met de Mini Coopers voor het eerst en ik herinner me dat ik hem erg mooi vond. Nu, ongeveer twee jaar later, werd hij op televisie vertoond en ik wilde alleen maar weten of ik hem nog net zo mooi zou vinden als toen ik hem in de bioscoop zag. Nou, het antwoord is ja.
De film gaat over een roversbende die een laatste klus wil klaren in Venetië, Italië. Het plan is perfect en de uitvoering perfect. Ze ontsnappen en hoeven de rest van hun leven niet te werken. Maar er is één probleem waar ze geen rekening mee hebben gehouden: iemand binnen hun eigen gelederen doet het.' Hij wil de buit verdelen, maar hij wil alles voor zichzelf houden, zelfs als dat betekent dat hij de rest van de bende moet doden. Maar op één na overleven ze het allemaal en ze zijn uit op wraak. Een jaar later, in Los Angeles deze keer, bedenken de overlevende teamleden een slim en sluw plan om het goud terug te stelen en wraak te nemen op de verrader...
Het verhaal op zich is natuurlijk niet erg origineel, want dit is een remake van de oorspronkelijke film uit 1969, maar het heeft genoeg te bieden om je dat te doen vergeten. Dit is een typische roof- en actiefilm, maar hij is zeker een van de betere in zijn soort. De actie is heel goed, de landschappen en Venetië zijn echt een lust voor het oog, het verhaal is oké en de special effects zijn schitterend. Zelfs het acteerwerk is heel goed, iets wat je niet vaak ziet in een actiefilm. Ik moet toegeven dat wat ik zag echt goed was en ik geef deze film een welverdiende 7,5/10.

text_en:
A few years ago I saw this remake of the sixties classic with the Mini Coopers for the first time and I remember liking it a lot. Now, about two years later it was shown on television and I just wanted to know whether I would still like it as much as when I saw it in the cinema. Well, the answer is yes.

The movie is about a team of robbers that will do one final job in Venice, Italy. The plan is flawless and the execution perfect. They escape and won't have to work for the rest of their lives. But there is one problem they didn't take into account: Someone within their own ranks doesn't like to split the loot, but wants to keep it all for himself, even when that means he will have to kill the rest of the crew. But all but one survive and they are out for revenge. One year later, in Los Angeles this time, the surviving team members create a smart and devious plan to steal back the gold and get their revenge on the traitor...

The story on itself is of course not very original, since this is a remake of the original 1969 movie, but it has plenty of goodies to offer to make you forget about that. This is a typical heist / action movie but it certainly is one of the better ones in its kind. The action is very nice, the landscapes and Venice are real eye-candy, the story is OK and the special effects are stunning. Even the acting is very good, something which you'll not often see in an action movie. I must admit that I really liked what I saw and I give this movie a well deserved 7.5/10.


text: De afgelopen maanden heb ik veel recensies gelezen over _The Italian Job_, waarvan de meeste negatief waren. De essentie van bijna al deze pessimistische kritieken is dat de film ondanks zijn modernistische bravoure en zijn dure technologie niet veel inhoud heeft waar het erop aankomt. Luister, mensen, het is gewoon een lollige film. Dit is het soort film waarbij je achterover moet leunen, je moet ontspannen en gewoon van het gestaag voortbewegende tempo van de film moet genieten. Net als _Ocean's Eleven_ (2001), kun je je tegelijkertijd concentreren op de personages en de plot, zonder dat je veel hoeft na te denken (wat sommigen van ons gelukkig wel doen). Toegegeven, _Ocean's Eleven_ is een betere film, maar wat maakt het uit? De plot heeft misschien een paar gaten (daar). De actie is misschien niet zo bevredigend gratis als de trailers deden voorkomen, en een deel van de dialoog mag dan zinloos en goedkoop lijken, maar nogmaals, wat maakt het uit? Coole personages, Mini Coopers, grote explosies, Charlize Theron. Wat wil je nog meer? Ik denk dat het tijd is om de nep-Roger Ebert-Gene Shalit-act te laten varen en je voor de verandering eens te amuseren! O, en nog iets, wat je ook doet, vergelijk het niet met het origineel, want, om te herhalen wat F. Gary Gray al duizend keer tegen de pers heeft gezegd: DIT IS GEEN RECEPT! Maar als je geen ernstig minderwaardigheidscomplex hebt en/of niet wilt zien hoe Ed Norton door een stelletje Oekraïeners wordt afgeknald, ga je gang. Mijn mede-filmbezoekers zeggen altijd: doe je best en maak plezier, verdomme.

text_en: Over the last few months, I have seen a lot of reviews for The Italian Job, many of them negative. The gist of almost all of these pessimistic criticisms is that, for all its modernistic bravado and high-budget technology, the film doesn't have much substance where it counts. Look, people, it's just a fun movie. This is the type of picture where you're supposed to sit back, relax, and just enjoy the steady-moving pace of the film. Like Ocean's Eleven (2001), you can concentrate on the characters and the plot at the same time without having to do much thinking (lucky for some of us). Granted, "Ocean" is a better movie, but who cares? The plot may have some holes (there's a huge one about 3/4 of the way through), the action may not be as gratifyingly gratuitous as the trailers made it out to be, and some of the dialogue may seem pointless and cheesy, but again, who really cares? Cool characters, Mini Coopers, big explosions, Charlize Theron. What more do you want? I think it's time to drop the fake Roger Ebert meets Gene Shalit act and enjoy yourself for once! Oh, and another thing, whatever you do, don't compare it to the original because, to reiterate what F. Gary Gray has told the press a million times, THIS IS NOT A REMAKE!! My advice- if you're interested in nit-picking your way through a good-humored, fun flick, don't even bother seeing The Italian Job. But, if you don't have a severe inferiority complex and/or want to see Ed Norton get jacked by a bunch of Ukranians, go ahead. The Bottom Line, my fellow moviegoers, is: Lighten Up and Have Fun, Dammit.


text: Ik heb erg van de film genoten. Alles in _The Italian Job_ is eenvoudig. Een explosieve kerel, een safekraker, een computergenie, een man met een kar en een man met een spectaculair plan om 35 miljoen te stelen zonder een wapen te gebruiken. Deze film is vermakelijk, hoewel er geen centraal idee in zit. Het is een non-stopfilm met veel actie. Al het stuntwerk is schitterend. Van de achtervolging met de speedboot in Venice aan het begin tot de achtervolging op de drukke wegen in Los Angeles met drie minikuipen en zelfs een helikopter. De beste opschepperige achtervolging die ik ooit heb gezien. Ik hou van de minikuipen. De deskundige dieven gebruikten minikuipen voor de vluchtauto's. De achtervolging tussen de minikuipen en de motorfietsen is verbazingwekkend. Ze hebben ondergronds gejaagd. Ik kan zeggen dat ik me geen moment heb verveeld. Mark Wahlberg (Charlie Croker), Charlize Theron (Stella Bridger), Donald Sutherland (John Bridger), Jason Statham (Knappe Rob), Seth Green (Lyle), Mos Def (Linkeroor) en Edwin Norton (Steve) hebben echt hun best gedaan. Ik vind de acteurs in deze film goed. Ik heb veel rooffilms gezien, maar The Italian Job is een van mijn favorieten. Een geweldige actiefilm uit Hollywood zonder een druppeltje bloed. Ik ben tenslotte dol op dit soort films.

text_en: I enjoyed the movie very much. Everything in The Italian Job is simple. An explosive guy, a safe-cracker, a computer genius, a wheel-man and a man with a spectacular plan of stealing 35 million without using a gun. This film is entertaining although it has no central idea. It is a non-stop movie with lots of actions. All the stunt work is gorgeous. From the speedboat chase in Venice at the beginning to the chase on the busy roads in Los Angeles involving three mini coopers and even a helicopter. The best boast chase I have ever seen. I like the mini coopers. The expert thieves used mini coopers for the getaway cars. The chase between the mini coopers and the motor-bikes is amazing. They chased underground. I can say there was not a moment I was bored. Mark Wahlberg (Charlie Croker), Charlize Theron (Stella Bridger), Donald Sutherland (John Bridger), Jason Statham (Handsome Rob), Seth Green (Lyle), Mos Def (Left Ear) and Edwin Norton (Steve) really did a good job. I like the actors in this film. I have seen a lot of heist movie but The Italian Job& is one of my favourites. A great Hollywood action movie without a drop of blood. After all, I do love this kind of movie.


text:
Mijn reactie op deze remake van 'The Italian Job' is waarschijnlijk hopeloos verweven met de gebeurtenissen die in mijn leven plaatsvonden toen ik hem zag; dit is de eerste film die ik zag nadat ik na 8 maanden werkloosheid net een baan had gevonden en weer naar school ging voor een omscholingscursus. Ik zat nog steeds krap bij kas, maar ik hoefde niet langer te kiezen tussen een film in de bioscoop zien en rekeningen betalen (of lunchen), en het gevoel van opluchting en dankbaarheid dat ik op dat moment had was enorm. Het gevolg was dat mijn plezier in 'Italian Job' waarschijnlijk ver buiten de proporties van zijn werkelijke waarde lag. Toch heb ik hem een paar weken geleden op dvd gekocht en opnieuw bekeken, en ik heb er nog steeds enorm van genoten. Ik heb het origineel nooit gezien (hoewel ik heb gehoord dat het een absolute klassieker is), maar de moderne dagversie is uitstekend om naar te kijken als je houdt van de stijl van moderne dagproductie die wordt toegepast op oudere plot en thema's van films.
Wat me aanvankelijk voor deze film over de streep trok, was de soundtrack <0xE2><0x80><0x93> IMO Don Davis schrijft een paar van de soepelste, meest gestructureerde en op gehoorsafstand aangenaamste soundtracks. _IJ_ opent met een gevat, geestig, pulserend arrangement dat snaren, gitaarmelodieën, penseelstreken en rustige momenten combineert <0xE2><0x80><0x93> ik was vanaf de eerste seconden verkocht. En de hele film is zo <0xE2><0x80><0x93> ik heb dit soort galmende, tinkelende, pulserende soundtracks niet meer gehoord sinds Stewart Copeland bij de politie wegging en soundtracks ging maken voor films als 'Rumble Fish'. Er zitten minstens een stuk of tien onweerstaanbare motieven in, samen met een paar remakes van popliedjes die variëren van 'goed' tot 'geïnspireerd'. Voor mensen die de soundtrack belangrijk vinden, is deze film een verrukking.
Over de film: ik kan Mark Wahlberg nemen of niet, maar hij is hier prima als de hoofdrolspeler, en de film vraagt hem niet iets te doen wat hij niet goed kan. Hij is de zwakste "grote" acteur in de film, maar dat is alles.' 's Omdat de rest van de figuranten zo sterk is, vooral Donald Sutherland in een klein rolletje. Mos Def, Jason Steadham, Ed Norton, Seth Green en Charlize Theron geven allemaal een solide, vetvrije voorstelling. Norton lijkt voornamelijk te bellen (het gerucht gaat dat hij eigenlijk helemaal niet in de film wilde spelen), maar hij is nog steeds een natuurtalent, zelfs met 1/2 kracht. Mijn enige probleem met de casting en het acteren is het personage 'Wrench', dat een mannelijk model lijkt te zijn dat zich voordoet als acteur. Zijn rol lijkt in de film geperst te zijn, en hij heeft weinig chemie met de rest van de cast (hoewel je dat deels kunt wijten aan de grootte van de rol en de 'late wandeling'-aard van het personage). Als ik een cynisch type was, zou ik me afvragen met wie de acteur naar bed is geweest om in zo'n extra rol in de film te worden gezet. Nee, dat zal nooit gebeuren...
Productiewaarden, camerawerk, stunts, plot... alles komt keurig op zijn pootjes terecht en Gray en zijn productieteam zetten alles naadloos in elkaar (met uitzondering van het personage 'Wrench', zie boven). De dialogen hebben een prettig, luchtig tintje dat je toegeeflijkheid beloont, en er worden onderweg verscheidene bevredigende hoofd- en bijrolrollen uitbetaald. (Mijn favoriete moment <0xE2><0x80><0x93> wanneer Nortons personage Wahlbergs personage vertelt dat hij het verrassingselement gewoon kwijt is. Wahlberg begint Norton met een rechtse directe koud te maken, en vraagt hem dan: 'Was je verrast??' Hmmm, misschien moest je er wel bij zijn...)
Natuurlijk vereist de film een zekere mate van 'ontkenning van ongeloof' om te werken, maar als je je gewoon ontspant en erin meegaat (en dat niet doet) Je hoeft niet al te diep na te denken over de techniek van het kraken van een veilig onderwaternetwerk, of over de waarschijnlijkheid dat iemand in staat is om met succes het verkeer in Los Angeles te hacken en manipuleren via een laptop, en je hebt een leuke rit.
'The Italian Job': het is lichtgewicht zomerwolkjes, maar het is heel goed voor wat het is, en het probeert niet iets anders te zijn. Het is niet goed genoeg voor een '8', maar ik zou het een '7,5' geven.

text_en:
My reaction to this remake of "The Italian Job" is probably hopelessly mixed up with the events occurring in my life when I saw it; This is the first movie I saw after I had just landed a job after 8 months of unemployment and going back to school for retraining. Money was still tight, but I no longer had to choose between seeing a movie in the theaters and paying bills (or eating lunch), and the sense of relief and gratitude I was feeling at the time was enormous. In consequence, my enjoyment of "Italian Job" was probably far out of proportion to its actual worth.

Still, I picked it up used on DVD a few weeks ago and watched it again, and I still enjoyed it immensely. I have never seen the original (though I have heard it is an absolute classic), but its modern day counterpart is eminently watchable if you have a taste for modern day production values applied to older films plots and themes.

What initially won me over to this movie was the soundtrack - IMO Don Davis writes some of the most supple, textured and aurally pleasing soundtracks around. IJ opens with a sly, witty, pulsing arrangement that combines strings, guitar harmonics, brush work and quiet moments - it won me over completely from the opening seconds. And the whole movie is like this - I haven't heard this kind of ringing, chiming, pulsing soundtrack music since Stewart Copeland left the Police and started doing soundtracks for movies like "Rumble Fish". There are at least a dozen irresistibly scored motifs in here, along with some pop song remakes that range from "all right" to "inspired". For people to whom the soundtrack is important, this movie is a delight.

On to the movie: I can take or leave Mark Wahlberg, but he's okay here as the leading man, and the movie doesn't ask him to do anything he can't do well. He's the weakest "major" actor in the film, but that's because the rest of supporting cast is so strong, especially Donald Sutherland in a bit part. Mos Def, Jason Steadham, Ed Norton, Seth Green and Charlize Theron all turn in solid, fat-free performances. Norton seems to mostly be phoning it in (rumor has it that he didn't really want to be in the film), but he's still a natural even at 1/2 power. My one quibble with the casting and acting is with the character "Wrench", who seems to be a male model pretending to be an actor. His part seems to be shoehorned into the movie, and he has little chemistry with the rest of the cast (although you can blame some of that on the size of the part and the "late walk on" nature of the character). If I were a cynical sort,I would wonder who the actor slept with to get put into this movie in such a supernumerary role? Nah, never happen...

Production values, camera work, stunts, plot...everything cooks along quite nicely and Gray and his production crew pull things together pretty seamlessly (with the exception of the "Wrench" character, see above).

The dialog has a nice, light touch that rewards your indulgence, and there are several satisfying major and minor plot payoffs along the way. (My favorite moment - when Norton's character tells Wahlberg's character that he's just lost the element of surprise. Wahlberg proceeds to cold cock Norton with a right cross, and then asks him, "Were you surprised??" Hmmm, maybe you had to be there...)

Of course the movie requires a certain level of "suspension of disbelief" to work, but if you just relax and go along with it (and don't think too hard about the mechanics of cracking a safe underwater, or the likelihood of anyone being able to successfully hack and manipulate LA traffic via a laptop, etc), you'll have a fun ride.

"The Italian Job": it's lightweight summer fluff, but it's very good for what it is, and it doesn't try to be anything else. It isn't good enough for an "8" but I'd give it a "7.5".


text:
Het Italiaanse werk is echt geweldig om te zien. Het is een echt onderhoudende film, die je alleen maar kijkt om ervan te genieten. Er zit geen drama in of emotionele handgebaren, er zitten geen kosmische uitspraken over het leven in, en hij is niet gewelddadig of godslasterlijk. Het is gewoon een grappige film. Tussen het kijken naar de kleine Mini Coopers die door de drukke straten van L.A. rijden en de grote stukken door de stereotiepe computernerd-die-een-klootzak-wordt (met vrolijk gespeelde door Seth Greene) had ik veel plezier met het kijken naar deze film.
Speciale loftuitingen voor de achtergrondmuziek. Die geeft zo'n film echt een meesterlijke toon, zo subtiel dat je op het randje blijft als dat nodig is. Blijkbaar hebben een heleboel artiesten aan de muziek bijgedragen, ik vond het het meest stijlvolle deel van de film.
8 van de 10.
Niet ontzagwekkend, maar een geweldige film om aan het eind van een rotdag op kantoor naar te kijken.

Barsky.

text_en:
The Italian Job is a real blast to watch. It's a genuinely entertaining film, something you watch just for the sheer enjoyment of it. It's not heavy with drama or emotional hand-wringing, it has no cosmic statements about life, and it's not violent or profane. It's just a fun movie. Between watching the little Mini Coopers fly around the crowded streets of L.A. and the great bits by stereotypical computer geek-turned-crook (played gleefully by Seth Greene), I had a lot of fun watching this film.

Special kudos to the background music. They truly set a masterful tone for such a movie, so subtle yet keeps you on the edge when needed. Apparently a lot of artists contributed to the music, I found it to be the classiest part of the film.

8 out of 10. Not awe-inspiring but a great film to watch at the end of a lousy day at the office.

Barky


text: Als je op zoek bent naar een film die vlot in elkaar zit en je niet zal vervelen, dan is dit de plek. De tempo's zijn hoog en het is een grappige film, met een paar behoorlijke acteurs in de hoofdrollen. Ik vind het altijd moeilijk om Mark Walhberg als iets anders te zien dan als Marky Mark. Dat beeld staat voor altijd in mijn geheugen gegrift. Als acteur, hoewel hij best goed is. Deze film is een must voor actiefans die graag een paar kleine wendingen zien. Ik zal deze film op een dag moeten oppikken en kopen.

text_en: If you are looking for a film that is quick witted and won't bore you then this is the place. It is fast paced and funny with some decent acting comeing from the characters. It is always hard for me to see Mark Walhberg as anything except Marky Mark. That image is burned in my mind forever. As an actor though he is pretty good. This movie is a must see for action fans who like to see a few little twists and turns. I will have to pick this movie up one day and buy it.


text:
<0xE2><0x80><0x93> Verrassend plezierige film.

<0xE2><0x80><0x93> Een groep dieven onder leiding van Mark Wahlberg berooft in Italië een kluis en gelukkig voor hen is de overval succesvol en komen ze er zonder al te veel problemen mee weg. Voordat de groep feest kan vieren besluit Steve, gespeeld door Ed Norton, dat hij het goud helemaal voor zichzelf wil en schiet een van de leden van de groep dood. Hij en zijn handlangers vertrekken in de veronderstelling dat de groep dood is, maar gelukkig is de groep niet dood. Een jaar later gaan we terug naar het verhaal waarin de groep Norton opspoort en besluit het goud terug te stelen. De rest van de film zijn ze bezig plannen te bedenken om hun goud terug te stelen en de rekening te vereffenen.
Dit was een verrassing voor me, het had alles in zich om een typische zomerfilm te zijn die je snel vergeet, maar het was echt gedenkwaardig en heel leuk om te zien. Wat ik zo leuk vind, is dat de plannen in de film zo slim en goed doordacht zijn, en dat de film realistisch aanvoelt. Als je naar de trailer kijkt, zou je denken dat het een of andere hersenloze actiefilm was, maar in feite zijn er maar twee actiescènes in de film en die zijn allemaal heel goed gedaan. De laatste actiescène is een heel lange scène van 20 minuten die een van de beste autoachtervolgingen ooit is. Ik vind het leuk hoe echt de achtervolging is en hoe alles op de ouderwetse manier wordt gedaan zonder de hulp van CGI. Persoonlijk vond ik deze autoachtervolging leuker dan de CGI-achtervolging in 'Matrix 2'. Ik weet nog dat ik naar muziekvideo's van regisseur F. Gary Gray keek en dat het me altijd opviel hoe goed ze waren gemaakt en dat ik dacht dat hij...' Ik zou een geweldige filmmaker zijn, blijkt dat ik zoals altijd gelijk had en hij bewijst het hier. Kan niet wachten om te zien wat hij met het vervolg gaat doen.
-De acteurs doen het ook goed, met Seth Green als mijn favoriet. Het andere wat ik geweldig vond was de uitstekende score van John Powell, sinds ik zijn score voor 'Robots' van dit jaar heb gehoord ben ik een fan van hem en ik luister heel goed naar zijn muziek en de man is echt goed. Hij weet heel goed alle typische zomeractiefilmsymfonieën te vermijden en levert een heel goed uitgevoerde score. Ik heb het origineel waarop dit gebaseerd is nog niet gezien, dus dat kan ik niet doen. Ik kan echt niet zeggen hoe goed het op dat punt uitpakt.
- Dus ja, dit is een geweldige popcornfilm die echt hersens heeft, in tegenstelling tot de meeste zomerfilms die eruit komen. Hij heeft geweldige personages, is ontzettend grappig en heeft een geweldige score van John Powell. Als je van rooffilms houdt, dan zul je deze ook geweldig vinden.
- Weet je, als ik in de groep zat, zouden ze me een knappe mike noemen.

text_en:
-surprisingly enjoyable movie

-A group of thieves lead by Mark Wahlberg rob a gold safe in Italy and thankfully for them the heist is successful and they get away with it without any big problems. Before the group can celebrate however Steve played by Ed Norton decides he want the gold all for himself and pulls a Cout De' Ta on the group and shoots one of the members. He and his accomplices leave thinking that the group is dead but luckily the group is not dead. A year later we get back into the story where the group has tracked down Norton and decide to steal the gold back and spend the rest of the movie coming up with plans to steal back their gold and settle a score.

-This was a surprise for me, it had all the makings to be a typical forgettable summer movie but it was actually memorable and really fun to watch. What I like is how smart and well thought out the plans in the movie are, and how the movie feels realistic. Watching the trailer would make you think it was some mindless action movie but in fact there are only two action scenes in the movie and they are all really well done. The latter action scene is a very long 20 min. scene that has one of the best car chases ever done. I like how real the chase is and how everything is done old school style without the aid of CGI. Me personally I enjoyed this car chase more than the CGI filled chase in "Matrix 2". I remember watching music videos by director F. Gary Gray and always noticed how well made they were and thought he'd make a great filmmaker, turns out I was right as always and he proves it here. Can't wait to see what he does with the sequel.

-The actors do a decent job too with Seth Green being my favorite of the group. The other thing I loved was the excellent score by John Powell, ever since I heard his score for "Robots" this year I've been a fan of him and paying close attention to his music and the man is really good. He does a great job of avoiding all the typical summer action movie musical cliché's and provides a very well done score. I haven't seen the original that this is based on so I can't really say how well it stacks up to that one.

-So yeah this is a great popcorn movie that actually has a brain unlike most of the summer movie crap that comes out. Has great characters, is funny as hell and has a amazing score by John Powell. If you love heist movies then you'll love this one

-you know if I was in the group they'd call me handsome mike


text:
Ik vraag me af hoeveel MINI Cooper-auto's er dankzij deze film zijn verkocht. Het kon niet anders of de verkoop van dit autootje, dat in deze film te zien is, samen met een aantrekkelijke cast, nam toe.
Dit is een zeer, zeer onderhoudende roof- en achtervolgingsfilm. Hij heeft een 'coole' cast met Mark Wahlberg, Charlize Theron, Edward Norton, Seth Green en Jason Statham.
De beste achtervolgingsscène is direct aan het begin met een achtervolging op een boot in Venetië, Italië. De film overdrijft het geweld niet, heeft een behoorlijk intelligent script (op een paar korte uitzonderingen na), interessante personages en is goed geconstrueerd. Het kat-en-muisspel tussen Norton en Therons personages is spannend en leuk om te zien. Maar opnieuw worden we gemanipuleerd om sympathie op te brengen voor criminelen die worden afgeschilderd als 'de goeien'. Hoe vaak is dat al niet gebeurd sinds de tijd van 'Butch Cassidy and the Sundance Kid' in de jaren zestig? Voor jou is het een verknipte Hollywoodfilm. In deze film heeft een van de criminelen (Norton) de leider en vaderfiguur (Donald Sutherland) van de bende gestolen en vermoord, dus hij is de ergste van het stel en de schurk van de film. Ook is Therons personage in de typisch overdreven feministische stijl van Hollywood, waarin vrouwen alles (inclusief autorijden) beter kunnen dan mannen. Een derde kleine irritatie is de zelfvoldane, bijdehante houding van Seth Green, die we ook moeten volgen omdat hij hip en cool is. Ondanks die hindernissen is het een buitengewoon onderhoudende film en hij gaat ook niet te ver in het uitkramen van vloeken of seks... en ja, die kleine autootjes zijn cool. Iedereen die ik heb gesproken die deze film heeft gezien, heeft ervan genoten.

text_en:
I wonder how many MINI Cooper automobiles were sold thanks to this movie? It couldn't help but add to the sales of this little car, which is featured in this film, along with an attractive cast.

This is a very, very entertaining heist-and-chase film. It features a "cool" cast with Mark Wahlberg, Charlize Theron, Edward Norton, Seth Green and Jason Statham.

The best chase scene is right at the beginning with a boat pursuit in Venice, Italy. The film doesn't overdo the violence, has a pretty intelligent script (with a few short exceptions). features interesting characters and is nicely firmed. The cat-and-mouse game between Norton and Theron's characters is suspenseful and fun to watch.

Once again, however, we are manipulated into rooting for criminals portrayed as "the good guys." How many times has this happened since the days of "Butch Cassidy and the Sundance Kid" in the 1960s? It's twisted Hollywood, for you. In here, one of the criminals (Norton) stole and killed the leader and father figure (Donald Sutherland) of the gang, so he's the worst of the bunch and the film's villain. Also Theron's character is in the typically overblown-feminist mode of Hollywood in which women can do all things (including driving a car) better than a man. A third minor irritation is Seth Green's smug, smart-ass attitude which we also are supposed to go along with because it's hip and cool.

Despite these hindrances, it is an extremely entertaining movie and it also doesn't overboard on the profanity or sex....and, yes, those little cars are cool. Everyone I've talked to who has seen this film, enjoyed it.


text: Ik ging naar de bioscoop met gemengde recensies in mijn hoofd. Ik werd aangenaam verrast door een vermakelijk filmpje dat bijna twee uur duurde. Ik vond de cast geweldig en de special effects ook, met de kluis en de pick-up die gewoon uit het zicht verdwenen. Als je van snelle actiefilms houdt, moet je deze zien.

text_en: I went to see THE ITALIAN JOB with mixed reviews in my head. I was pleasantly surprised with an entertaining close to 2 hours. I thought the cast was just great and so were the special effects, with the safe and truck just dropping out of sight. If you like fast paced action movies, this is the one to see.


text: Een van de voordelen van mijn werk is dat ik, als het rustig is, de film kan zien in onze bioscoop beneden (ik werk in een klein theatertje met twee schermen) en toch een oogje op het kraampje kan houden. Ik heb Italiaanse Job waarschijnlijk wel 20 keer gezien, en ik ben er nog steeds niet moe van. De sfeer doet me denken aan Ocean's Eleven, hoewel de acteerprestaties niet zo goed zijn. Mark Wahlberg is oké, Charlize Theron is aantrekkelijk voor de jongens, maar Seth Green is AWESOME in deze film. Ik vond dat Edward Norton heel goed een schooier speelde, hoewel veel mensen het daar niet mee eens zijn. Ik vond het ook leuk om Mos Def te spelen als de explosievenexpert die bang is voor honden. Deze film kan ik van harte aanbevelen en ik zal er zo vaak mogelijk naar blijven kijken!

text_en: One of the perks of my job is that when things are slow, I can watch the movie in our downstairs theater (I work in a little 2-screen theater) in the cry room and still keep an eye on the concession stand. I have seen Italian Job probably 20 times, and I'm still not tired of it. The atmosphere reminds me of Ocean's Eleven, although the acting isn't as good. Mark Wahlberg is ok, Charlize Theron appeals to the guys, but Seth Green is AWESOME in this movie. I thought Edward Norton did a very good job playing a dirtbag, although a lot of people disagree. I also enjoyed Mos Def as the explosives expert that's afraid of dogs. I highly recommend this movie, and will continue to watch it whenever I can!


text: Ik heb van deze film genoten. Meer dan ik had verwacht. Hij heeft genoeg actie, intriges en locaties om het de moeite waard te maken. Hoewel ik Mark Wahlberg nog niet als leider kan zien, is hij goed genoeg geworden om een geloofwaardige manager te zijn, en dat is prima.<br />De superheld van de film is de Mini Cooper. Die blijkt over de snelheid, behendigheid en spierkracht te beschikken om elke klus te klaren. En om een maniakale chauffeur als Charlize Theron aan te kunnen.

text_en:
I enjoyed this movie. More than I expected. It has enough action, intrigue and locations to make it worth your while. While I can't quite yet see Mark Wahlberg as a leader, he's gotten good enough to be a credible manager and that's OK.

The superhero of the movie is the Mini Cooper. It's shown to have the speed, dexterity and muscle to pull off any job. And to handle a maniac driver like Charlize Theron's character.


text:
Ik ging naar die film met een vrouwtje van me, dat niet van dievenfilms houdt. Maar ze vond het leuk. Ik heb de hele film stukjes en beetjes van de film gemist. Het is een verhaal over Edward Norton en een bende die wat goud stelen, en Norton besluit dat hij het helemaal voor zichzelf wil hebben. Dan willen de mensen die hij heeft verraden hem terugpakken. Het is een goed in elkaar gezette, opwindende, grappige en actievolle film die ik nog eens moet zien... de hele film door. Een van de beste films van de Zomer tot nu toe.
Een grote hulp voor de amusementsfactor is Seth Green. Ik ken niemand die niet van Seth Green houdt, en hij voegt er nog iets aan toe. Hij speelt een vent die zegt dat hij Napster heeft gemaakt, en dat zijn kamergenoot het van hem heeft gestolen. Hij is een computergenie en een wonder om naar te kijken.
Er werd gezegd dat Norton deze film niet wilde doen... maar als ik hem was, zou ik wel hebben willen tekenen.
Het enige probleem is dat hij erg voorspelbaar is. Elke bioscoopbezoeker zou in staat moeten zijn om in gedachten te zeggen wat er gebeurt, voordat het gebeurt.
Mijn grootste probleem met de film is Eddie Nortons keuze van gezichtsbeharing. De dikke, maar dunne snor en een kleine pik op zijn kin. Godallemachtig, hij ziet eruit als een pornoster uit de jaren tachtig.

text_en:
I went to see this movie with a lady freind of mine, who doesn't like heist movies. But she enjoyed it. I missed bits and pieces of the movie all the way through It is a story about Edward Norton and a crew stealing some gold, and Norton deciding he wants it all to himself. Then the people he betrayed want to get back at him. It is a well put together, intellegent, funny, and action packed film that I need to see again... the whole way through. One of my top movies of the Summer so far.

A big help to the entertainment factor is Seth Green. I dont know anyone who doesnt like Seth Green, and he adds to the flavor. He plays a guy who says he created Napster, and his roomate stole it from him. He is a computer genious who is a wonder to watch.

It was said that Norton didn't want to do this film.. but If I were him, I would have wanted to sign on.

The only problem is that it is very predictable. Any movie go-er should be able to say in their own mind what is happening, before it happens.

My biggest complaint with the film, is Eddie Nortons choice of facial hair. The thick, yet thin mustache, and a small pike on his chin... he looks like an 80's porn star for gods sake.


text:
Ik vind het triest dat juist omdat Edward Norton niet in de film wilde spelen of er iets mee te maken wilde hebben, mensen automatisch denken dat de film waardeloos is zonder hem zelfs maar te hebben gezien of zelfs maar een kans te hebben gegeven. Ik hoop echt dat Norton dit niet heeft gedaan. Hij is een goede acteur en hij heeft bijna iedereen de stuipen op het lijf gejaagd voor een fatsoenlijke film.
Ik vond het amusant. Het was niet geestdodend of iets met krankzinnige special effects, maar het was geen slechte film. Het was leuk om naar te kijken. Maar ja, zeker geen slechte/afschuwelijke film.

7/10.

text_en:
I find it sad that just because Edward Norton did not want to be in the film or have anything to do with it, people automatically think the movie sucks without even watching it or giving it a chance. I really hope Norton did not do this. He is a fine actor and all but he scared people away from a decent movie.

I found it entertaining. It wasn't mind blowing or anything with crazy special effects, but it was not a bad. It was fun to watch. But yea, definitely not a bad/horrible movie.

7/10


text: De film is echt goed, hij gebruikt geen geweld of seks en zo om zichzelf te verkopen zoals andere films, maar gebruikt in plaats daarvan een echt goede plot (gebaseerd op het origineel van Michael Caine) en een paar geweldige acteurs om een grappige, actievolle film te maken waar ik met volle teugen van genoot. Wat deze film nog leuker maakte, was dat er een paar acteurs in voorkwamen die ik echt aardig vond, zoals Edward Norton (die ik voor het laatst in 26 uur heb gezien, wat ik ook leuk vond), Jason Statham (transporter, ook leuk) en Seth Green, die ik geweldig vind, omdat zijn rol als Shawn Fannings kamergenoot 'The Napster' heet. Hij is hilarisch en zijn hackerskwaliteiten spelen een grote rol in de grote overval die zich afspeelt rond een grote verkeersopstopping in L.A. De autoachtervolgingen zijn echt goed en de high-tech apparatuur die de dieven gebruiken is interessant en heel indrukwekkend. Ik heb het origineel niet gezien, dus ik kan het niet echt met elkaar vergelijken, maar ik vond dit heel goed en ik zou deze film aan iedereen aanbevelen, het is geen film waar je van dat specifieke genre moet houden, iedereen vindt hem goed, ik voelde me goed na deze film, hij had een heel goed einde en was over het geheel genomen heel leuk om naar te kijken. Ik geef hem een 8/10. Ga ernaar kijken!

text_en: The film is really good, it doesn't use violence or sex etc to sell itself like other films but instead just uses a really decent plot(based on the original by Michael Caine) and some great actors to make a fun, action packed film which i thoroughly enjoyed. One thing which made me enjoy this film even more was that it had some actors which i really like such as Edward Norton(who i last saw in 26th hour, which i enjoyed also), Jason Statham(transporter, enjoyed that also) and Seth Green who i think is great, his role as Shawn Fanning's roommate dubbed "The Napster" is hilarious and his hacking skills play a great part in the main heist which centres around a large traffic jam in LA. The car chases are really decent and the high tech equipment used by the thieves is interesting and very impressive. I haven't seen the original so i can't really compare the too but i liked this a lot and would highly recommend this film to everyone, it isn't a film where you need to like that specific genre, it will suit everyone, i felt good after this movie, it had a really good ending and was overall really fun to watch. I give it 8/10. Go watch it!


text: De ingewikkelde plot, de geweldige beelden en's werelds grootste autoachtervolging maken deze film heel leuk om naar te kijken. De mooie Charlize Theron maakt het nog leuker. De geluidskwaliteit is uitstekend. Voeg daarbij een energieke cast die ook veel plezier lijkt te hebben bij het maken van de film.

text_en: The intricate plot, great visuals, the world's greatest car chase ever make this movie a lot of fun to watch. The beautiful Charlize Theron adds to the enjoyment. The sound score is outstanding. Add to all this an energetic cast that also seems to be having a lot of fun making the movie.


text: Niet de film om te zien of je intellectueel geprikkeld wilt worden. Maar als je een hoop lol in het theater wilt hebben, dan is dit de film. Veel gevatte grapjes (en ook een paar echt smakeloze grapjes). Mos Def en Seth Green zijn erg grappig als komische noot. Opwindende en creatieve overval- en achtervolgingsscènes. Mark Wahlberg en Charlize Theron (sexy) zijn aanlokkelijke hoofdrollen. En Donald Sutherland!

text_en: Not the film to see if you want to be intellectually stimulated. If you want to have a lot of fun a the theater, however, this is the one. Lots of snappy banter(and some really cheesy banter, too). Mos Def and Seth Green are very funny as the comic relief. Exciting and creative heists and chase scenes. Mark Wahlberg and Charlize Theron(sexy)are appealing leads. And Donald Sutherland!


text:
Hier is nog een aangename verrassing. Telkens als ik hoor dat er een film opnieuw wordt gemaakt, krimp ik in elkaar. Films als _Gejaagd door de wind_ en _De dag van de Jakhals_ worden opnieuw gemaakt en het resultaat is niet al te best. Dus toen ik hoorde dat "het Italiaanse baantje" opnieuw werd gemaakt, verwachtte ik dat het slecht zou zijn.
Nou, ik had de gelegenheid om tot rust te komen, een paar recensies te lezen en eindelijk de film te zien, en ik had het mis. Toegegeven, hij is niet origineel en voorspelbaar, maar hij is wel erg leuk. Van begin tot eind word je in een heel leuk ritje meegesleept. De scènes met de Mini's zijn geweldig en de personages hebben er echt plezier in.
Dus, zelfs als er een paar gebreken zijn, wat maakt het uit, zolang het maar leuk is. 'Is het leuk?'
'Over het geheel genomen acht van de tien. De enige punten die verloren gaan zijn misschien een paar details en een licht gebrek aan realisme. Maar je zult zo veel plezier hebben dat je niet eens de kans krijgt om te stoppen en het op te merken.'

text_en:
Here's another pleasant surprise. Whenever I hear a movie is being remade, I cringe. Movies such as Gone in Sixty Seconds, and The Day of the Jackal, get remade and the results are less than stellar. So, when I heard that "the Italian Job" was getting remade, I expected it to be bad.

Well, I had the opportunity to calm down, read some reviews, and finally see the movie, and was proven wrong. Granted, it's not original, and predictable, but it's sure fun. From beginning to end, you are taken on one very fun ride. The scenes with the Minis are great, and the characters actually enjoy themselves.

So, even if there are some flaws, who cares as long as it's fun?

Overall, 8 out of 10. The only points lost are, maybe, the a few details and a slight lack of realism. But, you'll be having so much fun you won't even be given a chance to stop and notice.