text:
Het spijt me te zien dat veel mensen er zo'n lage dunk van hebben. De serie begon heel goed en na het eerste seizoen was het niet meer zo goed.
Mensen hebben de neiging het begin van iets te vergeten en alleen naar het eind te kijken. Dat is niet goed, je moet naar het totaal kijken, niet naar het eindresultaat. Het is triest dat veel van de 'gewone' personages zijn gestorven, maar verdomme, we hadden een heleboel leuke nieuwe personages.
Maak je alsjeblieft niet vast aan een paar personages, maar aan de serie, de plot. Begrijp alsjeblieft dat ik het niet leuk vond toen Boone stierf, toen Augur stierf, maar nou ja... het moet gebeuren. Kun je je voorstellen dat iedereen de hele serie blijft volgen als hij voortdurend in gevaar verkeert? Kom op, wees eerlijk, als ze niet zouden sterven, zouden ze onoverwinnelijk zijn. Op die manier hou je de spanning altijd vast, zal hij het overleven, zal hij sterven? Ik besef wel dat mensen zich hechten aan personages, dat doe ik ook. Mijn favoriete personage was Augur, degene die in elke computer kon komen die hij wilde. Hij was degene die mysterieus was, hij kon dingen doen met de computer die niemand anders kon.
Ik wil één ding zeggen tegen alle mensen die negatief stemmen: verdient een serie die zo goed begon zo'n lage score? Moesten we naar het laatste seizoen kijken in plaats van naar het totaal? Moesten we niet zien hoe goed de serie was toen hij begon? Moesten we niet zien hoe we ervan genoten?

text_en:
I'm sorry to see that it has been rated that low by many people. The series started off very good and after the first season it wasn't that good.

People tend to forget the beginning of something and only look at the end. This is not good to do, you should look at the total, not the end result. It is sad that a lot of the "usual" characters died but, damn, we had a lot of nice NEW characters.

Please do not attach yourself to a few characters but attach yourself to the series, the plot. Please do understand that I didn't like it when Boone died, when Augur died but well... it needs to be done. Can you imagine that everyone keeps living the whole series when they are in a lot of danger all the time? Come on, face it, if they didn't die they would be invincible. In this way you will always keep the tension, will he survive, will he die? I do realize that people attach their selves to characters, I do that too. My favorite character was Augur, the one who could get into every computer he wanted. He was the one who was mysterious, he could do things with the computer no one else could do.

I wish to make one statement to all the people who vote negative, does a series which started so good deserve to have such low rating? Should we look at the final season instead of the total? Should we not see how good the series was when it started? Should we not see how much we enjoyed it?


text: Ik vond het geweldig. Ik denk dat de eerste keer dat ik een ijsje proefde, te danken was aan dit programma. Ligt de winkel niet aan het strand of zo? Ik heb zelfs een paar jaar met Marci geschreven. Ik raakte het contact met haar kwijt en wilde dat ik het nu als volwassenen weer kon aanknopen. Weet iemand waar ze nu is? Ik wou dat ze het op dvd uitbrachten. Dat betwijfel ik, want ik denk dat er misschien wel vijf of zes mensen zijn die zich nog herinneren dat ze het programma hebben uitgezonden. Zulke programma's maken ze tegenwoordig niet meer, hè? Ik vraag me af of het vandaag de dag nog zou bestaan. Kennen jullie iemand die dvd's kan verbranden van het programma dat ze op VHS hebben opgenomen? Ik ben bereid te betalen (binnen redelijke grenzen).

text_en: I loved this show. I think the first time I tried rocky road ice cream was due to this show. Wasn't the shop located like right on the beach or something? I actually wrote back and forth with Marci for several years. I lost touch and wish I could reconnect now as adults. Anyone know where she is now? I wish they would put it out on DVD. I seriously doubt that since I think there maybe like five or six people who even remember the show airing in the first place. They just don't make shows like this anymore, do they? I wonder if it would still hold up in this day and age. Do you guys know anyone that could burn DVD's of the show they taped on VHS? I'd be willing to pay(within reason).


text:
Ik heb me al een tijdje verheugd op de release van deze dvd (en het is een vervolg op _Female Prisoner Scorpion: beer701's Grudge Song_ ). Ik heb erg genoten van de eerste twee films van deze serie. Als ik alleen al naar deze film heb gekeken, moet ik zeggen dat dit waarschijnlijk mijn favoriete van de drie is.
Alle drie deze films zijn geregisseerd door Shunya Ito. Maar wat er zo geweldig aan is, is dat ze, hoewel ze allemaal dezelfde hoofdpersoon hebben (geweldig gespeeld door Meiko Kaji), stuk voor stuk enorm verschillen van de andere.
De eerste film (Female Prisoner beer701: Scorpion) is min of meer een typische _Women In Prison_ -film. Maar het karakter van Scorpion is heel intrigerend <0xE2><0x80><0x93> het doet erg denken aan de antihelden uit veel spaghettiwesterns. En de regisseur gebruikte vaak heel interessante en ongebruikelijke visuele benaderingen van het materiaal.
De tweede film (Vrouwelijke Scorpion: Jailhouse 41) is een echte _tour de force_. Het is niet zozeer een WIP-film als wel het grootste deel van de film gaat over Scorpion en zes andere ontsnapte gevangenen.
Deze film (Vrouwelijke Scorpion: Beestachtige Gevangenis) is de derde in de serie en de laatste geregisseerd door Shunya Ito. Deze film is net zo goed een misdaaddrama. Opnieuw is onze heldin op de vlucht. Maar deze keer is ze erin geslaagd om een zekere mate van normaliteit in haar leven te handhaven (in elk geval in relatieve zin). Ze krijgt een baan, ze vindt een woning, ze maakt vrienden buiten het werk om. Maar uiteindelijk moet natuurlijk alles ontrafelen. FPS: Beast Stable heeft een rechttoe rechtaan verhaal dat in een rustiger tempo wordt verteld dan zijn voorgangers. Maar ik vond het van begin tot eind onderhoudend. En maak je geen zorgen: er is nog genoeg verdorvenheid in deze film! Maar ik denk dat deze films de meeste exploitatiefilms overstijgen omdat de meer verontrustende elementen op een rechtere toon worden gespeeld in plaats van uitsluitend te worden gebruikt om de schok van het gezicht af te lezen. Ja, er waren beslist momenten in deze film dat ik diep ineenkromp. Maar ik had niet het gevoel dat ze afbreuk deden aan de waarde van het verhaal (nou ja, misschien een paar keer). Een van de dingen waar ik erg van heb genoten in deze films is de voortdurende opbouw van de mythos van de Schorpioen. Met deze intro wordt de karakterontwikkeling veel uitgebreider gebruikt dan in de vorige twee. We krijgen te zien dat ze veel meer is dan een keiharde, wraakzuchtige slechterik!
Zoals ik eerder in deze recensie al heb vermeld, volgde er een vierde film. Daarin speelt Meiko Kaji de Schorpioen, maar de regisseur was een andere. Zonder iets te verklappen wil ik vermelden dat _FPS: Beast Stable_ zo eindigt dat een vervolg volkomen overbodig is. De vierde film is nog steeds heel goed, maar lijkt een overbodige voetnoot bij een adembenemende trilogie te zijn.
Ik zou deze film ten zeerste aanbevelen voor iedereen die geïnteresseerd is in buitenissige films. _FPS: Beast Stable_ kan worden gezien als een op zichzelf staand stuk (net als de eerste twee films), maar ik zou ook aanbevelen om eerst de andere te bekijken als je dat nog niet hebt gedaan.

text_en:
I have been looking forward to the release of this DVD (and it's follow-up {Female Prisoner Scorpion: #701's Grudge Song}) for some time. I very much enjoyed the first two movies of this series. After just watching this film, I would have to say that this is probably my favorite of the three.

All three of these movies were directed by Shunya Ito. What is great about them, though, is that, even though they all feature the same lead character (wonderfully played by Meiko Kaji), they are each vastly different from the others.

The first movie (Female Prisoner #701: Scorpion) is more or less a typical Women In Prison movie. But the character of Scorpion is very intriguing - very reminiscent of the anti-heroes of many spaghetti westerns. And the director often used some very interesting and unusual visual approaches to the material.

The second movie (Female Convict Scorpion: Jailhouse 41) is a real tour-de-force. Not so much a WIP movie as the bulk of the film has Scorpion and six other escaped inmates on the lam.

This movie (Female Prisoner Scorpion: Beast Stable) is the third in the series and the last one directed by Shunya Ito. This one plays out as much more of a crime drama. Once again, our heroine is on the run. But this time out, she has managed to maintain a certain amount of normalcy in her life (relatively speaking anyway). She gets a job, she finds a place to live, she makes a friend on the outside. But, of course, everything has to unravel eventually. FPS: Beast Stable has a more straight-forward story that is told at a more leisurely pace than its predecessors. But I found it to be engaging from beginning to end. And don't worry: there is still plenty of depravity to go around in this movie! But I think these movies transcend most exploitation films because the more disturbing elements are played in a straighter tone rather than being used exclusively for in-your-face shock value. Yes, there were definitely moments in this movie where I cringed mightily. But I didn't feel that they detracted from the value of the story (well, maybe a time or two). One thing I have greatly enjoyed about these films is the continued build-up of Scorpion's mythos. With this entry character development is used much more extensively than in the previous two. We get to see that she is much more than just a stone-hearted vengeful badass!

As I mentioned earlier in this review, a fourth movie followed. It also features Meiko Kaji as Scorpion but had a different director. Without giving anything away I want to mention that FPS: Beast Stable ends in such a way as to make a sequel completely unnecessary. The fourth film is still quite good but it seems to play as a superfluous footnote to a mind-blowing trilogy.

I would highly recommend this movie to anyone interested in out-of-the-ordinary films. FPS: Beast Stable can be enjoyed as a stand-alone piece (as can the first two movies) but I would also recommend watching the others first if you have not already done so.


text: De derde film in een cyclus van onvergelijkelijk briljante Exploitation-films en het derde meesterwerk op rij, 'Joshuu Sasori: Kemono-beya' alias 'Female Prisoner Scorpion: Beast Stable' (alias 'Sasori: Den Of the Beast', waar ik woon) uit 1973 is een film die in sommige opzichten verschilt van zijn voorgangers, maar die in briljantheid met hen te vergelijken is (of misschien zelfs te overtreffen). De hele oorspronkelijke Sasori-serie met de geweldige Meiko Kaji is het absolute hoogtepunt in de WIP-bioscoop, en alle films, vooral de eerste drie, combineren Exploitation en Arthouse cinema op unieke wijze. 'Beast Stable' is de derde en op een na laatste 'Sasori' De eerste film 'Joshuu 701-g dr. Sasori' uit 1972 is een absoluut meesterwerk van Exploitation-cinema en wordt kortweg THE Definition of Exploitation-Art genoemd. In het al even briljante eerste vervolg, 'Joshuu Sasori: Dai-41 zakkyo-b son', voegde Ito meer surrealisme en symboliek toe. De derde 'Sasori'-film, 'Beast Stable', houdt het surrealisme vol (alleen niet in dezelfde mate als de tweede) en bevat zelfs meer sociale kritiek dan zijn voorgangers. Onderwerpen als armoede, gedwongen prostitutie en de uitbuiting van de armen zijn de centrale thema's van de film.<br />Deze derde 'Sasori' De film is in alle opzichten vernuftig en subliem en is zonder enige twijfel de grootste van de in het algemeen briljante cyclus (voor mij is het deze, met de eerste op een haar na als tweede). Opnieuw is 'Best Stable' zowel heel artistiek als heel Exploitation-achtig. De visuele verbluffende film bevat weer een enorme hoeveelheid grof geweld en smerigheid, en ook scènes van enorme, surrealistische schoonheid. De adembenemend mooie Meiko Kaji is opnieuw briljant in haar rol van Nami Matsushima (aka. Sasori). Ik aanbid deze geweldige actrice absoluut en ik weet zeker dat ik niet de enige ben die dat doet. De rest van de voorstellingen is ook geweldig, vooral Mikio Narita is geweldig als politie-inspecteur die geobsedeerd is door het vangen van Sasori. De muziekscore is in alle drie de films hetzelfde, met 'Urami-Bushi', gezongen door Meiko Kaji zelf, als hoofdthema, wat geweldig is, want de muziekscore is, kortom, pure perfectie. Als voorganger is 'Beast Stable' een absoluut briljant meesterwerk van Exploitation-Art dat geen enkele serieuze filmliefhebber zich kan veroorloven te missen. De hele Sasori-cyclus staat hoog op mijn persoonlijke favorietenlijst. 'Beast Stable' is aantoonbaar het briljantste meesterwerk van allemaal!

text_en:
The third film in a cycle of incomparably brilliant Exploitation movies, and the third masterpiece in a row, "Joshuu Sasori: Kemono-beya" aka. "Female Prisoner Scorpion: Beast Stable" (aka. "Sasori: Den Of The Beast" where I live) of 1973 is a film that differs from its predecessors in some aspects, but that equals (or arguably even surpasses) them in brilliance. The entire original Sasori series with the wonderful Meiko Kaji stands out as the absolute highlight in WIP cinema, and all of the films, especially the first three, uniquely combine Exploitation and Art-house cinema like no other movie does. "Beast Stable" is the third, and second-to-last "Sasori" film with Meiko Kaji, the last one to be directed by genius director Shunya Ito and, in my opinion, the greatest of them all. The first film "Joshuu 701-gô: Sasori" of 1972 is an absolute masterpiece of Exploitation cinema and simply THE Definition of Exploitation-Art. In the equally brilliant first sequel, "Joshuu Sasori: Dai-41 zakkyo-bô" Ito added more surrealism and symbolism. The third "Sasori" film, "Beast Stable" keeps up the surrealism (allthough not quite to the same extent as the second), and features even more social criticism than its predecessors. Topics like poverty, forced prostitution and the exploitation of the poor are central themes of the movie.

This third "Sasori" film is ingenious and sublime in all aspects and arguably the greatest of the, generally brilliant, cycle (to me it's this one, with the first one as a close second). Once again, "Best Stable" is both very artistic and very Exploitation-like. The visually stunning film features an enormous amount of brutal violence and sleaze again, as well as sequences of enormous surrealistic beauty. The stunningly beautiful Meiko Kaji is once again brilliant in her role of Nami Matsushima (aka. Sasori). I absolutely worship this wonderful actress, and I'm sure I'm not the only one to do so. The rest of the performances are also great, especially Mikio Narita is great as a police Inspector who is obsessed with catching Sasori. The musical score is the same throughout all three films, with "Urami-Bushi", sung by Meiko Kaji herself, as the main theme, which is great, since the score is, simply put, pure perfection. As its predecessors, "Beast Stable" is an absolutely brilliant masterpiece of Exploitation-Art that no serious lover of film can afford to miss. The entire Sasori-cycle ranges high on my personal all-time favorite list. "Beast Stable" is arguably the most brilliant masterpiece of them all! 10/10


text: 'Vrouwelijke Scorpion <0xE2><0x80><0x93> Beestjes Stal', het derde deel van de serie, is een schitterend stuk pulpsmeris. De toon is wat zachter en het onderwerp is een Nikkatsu-geweldig roze dat feller is dan de andere Scorpion-verhalen, en de foto's zijn verbijsterend, met een luguber enthousiasme gemaakt en bevolkt door een galerij van schurken en gedegenereerden. Shinya Ito, de regisseur van de eerste aflevering, keert terug voor deze surrealistische fabel die begint met Scorpion (Meiko Kaji) die de arm afsnijdt van een agent aan wie ze geboeid is en die de metro van Tokio in vlucht met voornoemde arm nog steeds bungelend aan haar pols. Ze zoekt haar toevlucht in een rosse buurt waar ze bevriend raakt met een prostituee, die voor het eerst gezien wordt terwijl ze incestueuze gemeenschap heeft met haar broer (die haar uiteindelijk zwanger maakt). Ik vond alles aan deze hypnotiserende, nihilistische en emotioneel ontroerende film geweldig. Het is de beste van de drie eerste Scorpion-films en de ene geweldige scène na de andere. Ik kan het niet genoeg aanbevelen.

text_en: "Female Convict Scorpion - Beast Stable", the third in the series, is a magnificent piece of pulp sleaze. Closer in tone and subject to a Nikkatsu violent pinker than other Scorpion entries, it is stunningly photographed, directed with lurid enthusiasm, and populated with a rogue's gallery of villains and degenerates. Shinya Ito, the director of the first installment, returns for this surreal fable which begins with Scorpion (Meiko Kaji) cutting the arm off a cop she is handcuffed to and fleeing into the Tokyo subway with said arm still swinging from her wrist. She takes refuge in a red light district where she befriends a prostitute, who is first seen seen having incestuous intercourse with her brother (who ends up impregnating her). Scorpion's desire to protect this unfortunate woman eventually exposes her identity and all hell breaks loose. She is beaten, sexually assaulted, and locked inside a bizarre bird cage in the villain's lair. I loved everything about this hypnotic, nihilistic, and emotionally touching movie. It is the superior of the three first Scorpion films and features one great scene after another. I can't recommend it highly enough.


text: Velen beschouwen BEAST STABLE als de laatste van de 'echte' vrouwengevangenisfilms, omdat het de laatste is van de serie die wordt geregisseerd door Shunya Ito, en wordt gevolgd door een andere film (GRUDGE SONG) door een andere regisseur. Ik heb GRUDGE SONG nog niet gezien (maar dat zal niet lang meer duren...), dus ik weet niet hoe het zich verhoudt tot de vorige FP-films <0xE2><0x80><0x93> maar het zal interessant zijn om te zien. De manier waarop BEAST STABLE eindigde liet niet veel ruimte over voor een andere voorganger <0xE2><0x80><0x93> maar ik denk dat ik daar wel achter kom... Scorpion wordt ontvoerd door een oude rivaal, maar (waar ze zo goed in is...) ontsnapt en neemt wraak op mensen die een paar van haar hoerenvriendjes onrecht hebben aangedaan.<br />Ik ben het met sommige andere recensenten eens, dat deze film op sommige punten wat langzamer is en'serieuzer' dan de vorige twee. Het verhaal is soms een beetje verwarrend en ingewikkeld, maar dat zijn veel van deze pinky-films uit de jaren zeventig <0xE2><0x80><0x93> en ik hou er nog steeds van. BEAST STABLE mist behoorlijk wat op het gebied van naaktheid, wat nogal teleurstellend was <0xE2><0x80><0x93> maar ik vond het sterk op andere gebieden <0xE2><0x80><0x93> verhaal, cinematografie, een paar goede griezels, enzovoort... Beslist de moeite waard voor fans van dit soort films, of voor mensen die de andere femle-gevangenisfilms hebben gezien...

text_en:
Many consider BEAST STABLE to be the last of the "true" FEMALE PRISONER films, as it is the last of the series directed by Shunya Ito, and is followed by one other film (GRUDGE SONG) by a different director. I have not seen GRUDGE SONG yet (but soon will...) so I don't know how it stacks up to the previous FP films - but it will be interesting to see. The way BEAST STABLE ended didn't really leave a lot of room for another predecessor - but I guess I'll find out...

This entry has Scorpion on the run from the cops, where she hooks up with a street-hooker who ends up pregnant with her retarded brothers child (oh yeah - that's no lie...gotta love these sleazy story lines). Scorpion ends up being kidnapped by an old rival, but (as she is so good at...) ends up escaping and taking revenge on some people that wronged a few of her hooker friends...

I agree with some other reviewers, that this one is a little slower at points and more "serious" then the previous two entries. The story is somewhat confusing and convoluted at times, but a lot of these 70's era pinky films are - and I still love them. BEAST STABLE is lacking pretty badly in the nudity area which was pretty disappointing - but I thought it strong in other areas - storyline, cinematography, some good sleaze,etc...Definitely worthwhile to fans of this sort of thing, or who have enjoyed the other FEMALE PRISONER films...8/10


text: De derde en laatste Female Prisoner Scorpion-film, geregisseerd door Shunya Ito. De ster uit de serie, Meiko Kaji, zou de serie afronden in de vierde aflevering, Grudge Song, geregisseerd door de bekwame Yasuhara Hasebe (die ook Kaji regisseerde in de uitstekende Stray Cat Rock: Sex Hunter). De originele Female Prisoner ne701: Scorpion is een van mijn favorieten. Het vervolg, Jailhouse 41, is bijna net zo goed. Het wordt over het algemeen beschouwd als de beste van de serie, en ik denk dat ik het met je eens ben als het ooit een betere dvd-uitgave krijgt (het origineel, van Image, is erg slecht). Beast Stable is naar mijn mening bijna net zo goed als FP701. Het is veel langzamer, veel beschouwelijker. Het heeft zijn portie geweld en smerigheid, maar toch.' Sasori (Kaji) ontloopt de rechercheurs in de eerste scène (ze zit met handboeien aan een van hen vast, hakt zijn arm af en ontsnapt met hem op sleeptouw, wat gezien moet worden om geloofd te worden!) en sluit zich aan bij een freelance prostituee, Yuki. Yuki wordt lastiggevallen door een plaatselijke prostitutiebende, waaronder een maffe dame met een kooi vol tamme kraaien. Wat me echt verbaasde is hoe triest de film is. Yuki's verhaal, dat nooit is opgelost, is hartverscheurend. De beelden zijn schokkend en Ito's regie is meesterlijk. Het is jammer dat hij nooit meer ergens heen is gegaan nadat hij de FP701-serie had verlaten. Dit is een geweldige film.

text_en: The third and final Female Prisoner Scorpion film directed by Shunya Ito. The series' star, Meiko Kaji, would complete the series in the fourth installment, Grudge Song, directed by the capable Yasuhara Hasebe (who also directed Kaji in the excellent Stray Cat Rock: Sex Hunter). The original Female Prisoner #701: Scorpion is one of my all-time favorites. The sequel, Jailhouse 41, is nearly as good. It's generally considered the best of the series, and I might agree, I think, if it ever gets a better release on DVD (the original, by Image, is very poor). Beast Stable, in my opinion, is nearly as good as FP701. It's much slower, much more contemplative. It has its share of violence and nastiness, but there's more focus on the story and the characters. Sasori (Kaji) eludes detectives in the first scene (she is handcuffed to one and lops his arm off  and escapes with it in tow, which must be seen to be believed!) and hooks up with a freelance prostitute, Yuki. Yuki is being hassled by a local prostitution ring, which includes a goofy-looking madame with a cage full of pet crows. What really surprised me is how sad the movie is. Yuki's story, which is never resolved, it heartbreaking. The images are startling, and Ito's direction is masterful. It's too bad that he never went anywhere after he left the FP701 series. This is an awesome film.


text: De hel breekt los als je Nami Matsushima (Meiko Kaji), de Schorpioenvrouw en een gevaarlijke groep schurken (waaronder hun sadistische pooier en zijn al even weerzinwekkende vrouw) die met ijzeren vuist een prostitutienetwerk runnen, dwarsboomt. De hel kent geen woede zoals de Schorpioen, en een vastberaden rechercheur, Gondo (Mikio Narita), die wraak wil nemen omdat hij zijn arm heeft afgehakt nadat hij haar in de boeien had geslagen, zal alles doen (en dat omvat ook het intimideren van iedereen die weet waar ze is) om Nami te pakken te krijgen. Nami vindt een bondgenoot in de hoer Yuki (Yayoi Watanabe), die haar een tijdelijke schuilplaats biedt. Yuki heeft een achterlijke broer die tijdens het werk hersenletsel heeft opgelopen en voor hem moet zorgen (in een verontrustende onthulling met betrekking tot incest, voorziet ze hem ook van zijn seksuele behoeften!). In werkelijkheid houdt ze hem opgesloten in een kamer terwijl ze op straat werkt! Ondertussen wordt Nami aangevallen door een verachtelijke buurvrouw zodra ze een plekje voor zichzelf heeft gevonden (ze werkt als riool) en hij dreigt haar aan te geven bij de autoriteiten (Nami was een ontsnapte gevangene, die uit de metro was gevlucht voor de politie) als ze hem geen seksuele gunsten verleent. Zijn vrouw gooit een ketel kokend water over zijn gezicht en lichaam, wat zijn dood tot gevolg heeft, en de prostitutiebende gaat op zoek naar Nami om de schuld in te lossen van het verlies van een belangrijk lid van hun organisatie. Nami's minnares en vertrouwelinge beseft dat degene die verantwoordelijk is voor het verlies van haar trouwe lid een voormalige gedetineerde van haar is, Schorpioen. Katsu overmeestert haar met een injectie met een vloeistof en stopt haar in een vogelkooi (!), waarna hij haar gevangenschap verfraait. Wat Nami's woede uiteindelijk aanwakkert, is dat ze een prostituee buiten haar cel ziet sterven, het slachtoffer van een gedwongen late abortus, achtergelaten om dood te bloeden. Nami vindt een scalpel in haar hand (... uit de operatiekamer), breekt uit de kooi en aast op elk lid van de clan dat verantwoordelijk is voor de dood van de prostituee. De reeks scalpelmoorden biedt Gondo de gelegenheid Nami te pakken, en hij...' Ik zal haar vangen in de ondergrondse riolen onder de stad, maar kan hij haar vangen of doden? Vooral als Yuki haar te hulp komt?<br /><0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> Vertrouw me als ik zeg dat Shunya Ito en zijn filmploeg niet in de boeien zijn geslagen omdat FEMALE VRIJHEIDSVOORZICHTIGHEID: BEEST STABLE de zoveelste perverse, gestoorde en extreem gewelddadige invalshoek in de onderhoudende serie is. Ito is uitgerust met uitstekende productiewaarden en een visueel stilistisch talent om alle waanzin op fantasievolle wijze vast te leggen, en hij brengt je precies (of mij) in het verknipte drama dat altijd bestaat als Nami Matsushima op het witte doek verschijnt. Als je een lange openingsscène hebt waarin je antiheld door de drukke straten van de stad vlucht met een man. Met Nami's afgehakte arm in de boeien, moet de kijker weten wat hem te wachten staat! Het incestueuze subplot is gewoon bizar (en het wordt op een softcore-manier gefilmd, met de achterlijke broer die zijn verdoofde, koude zus neukt met dode ogen die voor zich uit staren!), en de hele abortusepisode is nogal moeilijk te volgen. Maar het abortusaspect, hoe verontrustend het ook is, is een motivatie voor Nami's wraak... ondanks Nami's onvolmaakte manier van doen en haar criminele aard, zou je liever zien dat zij die idioten uitschakelde dan andersom. Ook interessant aspect met rechercheur Gondo. Gondo is bereid de regels te overtreden, en hij wordt een soort natuurkracht tegenover iedereen die hem in de weg staat om zijn doodsvijand gevangen te nemen. Zijn lot aan het eind, als hij een andere vijand van Nami bezoekt, in een geïsoleerde cel, terwijl zij toekijkt, is een perfecte samenvatting van wat deze films zo belachelijk en toch zo vermakelijk maakt. De scalpelmoorden zijn een collage van in elkaar zakkend tuig, op verschillende plaatsen, de lemmeten die uit het vlees steken, terwijl Nami de plaatsen delict achterlaat met de gedrevenheid om de hele clan uit te roeien ter nagedachtenis aan een slachtoffer van onfortuinlijke omstandigheden. Hoewel de film in wezen een stripverhaal is, hangt er een droefheid in de lucht die doordringt, en er komen maar weinig personages zonder fouten in voor. Ik stel me voor dat velen deze spot zullen laten varen over hoe onrealistisch het is om te zeggen: 'Vrouwelijke gevangene is een...' Maar ik zag het als een gewelddadige tekenfilm, net als de latere films uit de jaren tachtig, en genoot van wat het was. Zoals altijd spelen er in deze film een paar mooie Aziatische actrices en een paar kleurrijke zware jongens. Meiko Kaji, bijna altijd gereserveerd/stil, maar kil en haar vijanden met gewelddadige bedoelingen aankijkend, is in vorm (in meer dan één opzicht) en Reisen Lee, met haar schele, weerzinwekkende tegenstander, gaat er met de film vandoor als een volmaakt ingebeelde, verachtelijke vijand die psychologische marteling waard is (terwijl ze allebei in de gevangenis zitten, zijn Nami's manieren om haar te martelen zoet). Mijn favoriete scène heeft niets met de plot te maken, maar is zo fantastisch verkeerd, met een hond die Gondo's rottende, afgehakte arm ontdekt, die door een straat loopt en uiteindelijk een rustplaats vindt om erop te kauwen!

text_en:
There's hell to pay when you cross Nami Matsushima(Meiko Kaji), Female Scorpion, and a dangerous group of thugs(..including their sadistic head pimp and his equally repellent lady), operating a prostitution ring with an iron fist, does just that. Hell hath no fury like Scorpion, and a determined detective, Gondo(Mikio Narita), seeking revenge for decapitating his arm after handcuffing her, will do whatever it takes(..and that includes intimidating anyone who might know her whereabouts)to catch Nami. Nami finds an ally in hooker Yuki(Yayoi Watanabe), who provides her a temporary shelter. Yuki has a retarded brother who suffered a brain injury during a job, and must take care of him(..in a disturbing revelation, regarding incest, she also provides his sexual needs!)..she, in actuality, keeps him locked up in a room while working the streets! Meanwhile, Nami is targeted by a vile neighbor once she finds a place of her own(..she works as a sewer), and he threatens to turn her into the authorities(..Nami was an escaped convict, who fled a subway from the cops)if she doesn't supply him sexual favors. His wife dumps a tea kettle of boiling water all over his face and body, resulting in death, & the prostitution clan come looking for Nami to pay the debt of losing a very important member of their organization. That's when Katsu(Reisen Lee), the pimp's lover and confidant, realizes that the one responsible for the loss of their loyal member is a former inmate of hers, Scorpion. Subduing her with an injected liquid drug, placing her in a bird cage(!), Katsu embellishes in her imprisonment. What ultimately fuels Nami's rage is watching a prostitute die outside her cell, a victim of a forced late-term abortion, left to bleed to death. Finding a scalpel clutched in her hand(..from the operation room), Nami will break free from the cage and prey upon each member of the clan responsible for the hooker's death. The series of scalpel murders provide Gondo with an opportunity to catch Nami, and he'll trap her in the underground sewers below the city, but can he catch or kill her? Especially if Yuki comes to her aid?

Trust me when I say there was no shackles binding director Shunya Ito or his film-making team because FEMALE PRISONER SCORPION:BEAST STABLE is yet another perverse, deranged, and ultra-violent entry in the very entertaining series. Equipped with fine production values and a visually stylistic talent for capturing all of the madness in imaginative ways, Ito pulls you right(..or he did me)into the twisted drama that always exists when Nami Matsushima is on screen. When you have a protracted opening credits sequence where your anti-heroine is fleeing through the crowded city streets with a man's severed arm handcuffed to her, the viewer has to know what they're in for! The incestuous sub-plot is simply bizarre(..and it's shot in a soft-core way with the retarded brother humping his numb, cold sister with dead eyes staring ahead!), and the entire abortion sequence is rather hard to sit through. But, the abortion angle, as disturbing as it is, provides motivation for Nami's revenge..despite Nami's imperfect ways, and her criminal nature, you would rather see her take these cretins out than vice versa. Interesting angle with Detective Gondo, as well. Gondo is willing to break the rules, and he becomes a force-of-nature towards anyone who stands in his way of capturing his mortal enemy. His fate at the end, visiting another enemy of Nami's, in an isolated cell, while she looks on, perfectly encapsulates what makes these films so ridiculous yet so entertaining. The scalpel murders is a montage of slumping scumbags, in various places, the blades protruding from flesh, with Nami leaving the crime scenes very driven to wipe the whole clan out in memory of a fallen victim of unfortunate circumstances. While the film is essentially a comic book adventure, there's a sadness that permeates, and few characters come away without flaws. I imagine many will walk away from this scoffing at how unrealistic FEMALE PRISONER SCORPION:BEAST STABLE is(..specifically how Nami is able to escape capture time and time again, accomplishing her goals of revenge, paying back all those who have wronged her), but I looked at it as a violent action cartoon, much like the later 80's films, and enjoyed it for what it was. As always, this film features some beautiful Asian actresses and some colorful heavies. Meiko Kaji, almost always reserved/quiet, yet chilly staring down her enemies with violent intent, is in fine form(..in more ways than one)and Reisen Lee, as her cross-eyed, repugnant adversary, runs away with the picture as a perfectly realized contemptibly abusive foe worthy of psychological torment(..when both are in prison, Nami's ways of torturing her are sweet). My favorite scene has nothing to do with the plot, but is so wonderfully wrong, features a dog discovering Gondo's rotted severed arm, walking through a street eventually finding a resting place to chew on it!


text:
Na de serie over de Nulvrouw keek ik uit naar de serie over de vrouwelijke gevangene van de schorpioen, beide gebaseerd op stripverhalen van Tooru Shinohara. Helaas kon ik ze niet in de juiste volgorde zien, aangezien dit het derde deel van de serie is.
Het begint geweldig als de schorpioen (Meiko Kaji) aan de politie weet te ontsnappen. Rechercheur Kondo (Mikio Narita) slaagt erin haar in de boeien te slaan, maar zij weet zijn arm af te hakken en weg te komen. En alsof dat nog niet erg genoeg is, graaft een hond later de arm op en zie je hem door de straat draven voordat hij een plekje heeft gevonden om van zijn traktatie te genieten.
De schorpioen kan net zo goed terug naar de gevangenis gaan, want het leven buiten de gevangenis is geen pretje. Eerst dreigt een plaatselijke yakuza- Tanida (v) haar achter de tralies te zetten als ze zich niet terugtrekt, en dan krijgt de bendeleider haar te pakken als ze zich van Tanida ontdoet. Maar ze houden haar niet lang vast voordat ze ontsnapt en op wraak uit is.
Algauw vallen ze als vliegen neer. Sommigen verdienden het zeker omdat ze opzichtige kleding droegen met overhemdkragen die zo groot waren dat ze helemaal tot aan de schouder reikten. De madam (Reisen Lee) geeft zichzelf aan om te voorkomen dat ze vermoord wordt.
De politie arriveert bij haar laatste moord en sluit haar op in het riool. Ze zit daar een week en de politie ontdekt dat een vriend (Yayoi Watanabe) haar van voedsel heeft voorzien. (Het verhaal O Yuki (Watanabe) en haar broer is een subplot dat erg interessant is, maar dat slechts een bijrol heeft in de film.) Ze proberen haar uit te branden, maar dit is De Schorpioen, en ze heeft nog iets af te maken.
Dit is niet de gebruikelijke mengeling van seks en geweld, dit is een traag verhaal dat gedurende de hele film mooi blijft.

text_en:
After finishing the Zero Woman series, I was looking forward to the Female Prisoner Scorpion series; both based upon comics by Tooru Shinohara. Unfortunately, I was not able to see them in order, as this is the third in the series.

It starts great as The Scorpion (Meiko Kaji) is escaping from the police. Detective Kondo (Mikio Narita) did manage to get a cuff on her, but she proceeded to cut off his arm and get away. If that isn't bad enough, later on a dog digs up the arm and is seen trotting down the street before finding a place to enjoy his treat.

Scorpion might as well go back to prison as life is no picnic on the outside. First, a local Yakuza Tanida (v) threatens to put her back if she doesn't put out; and then the gang leader gets her when she gets rid of Tanida. But, they don't hold her for long before she escapes and is looking for vengeance.

Soon they are dropping like flies. Some certainly deserved it for wearing garish outfits with shirt collars so big they went all the way to the shoulder. The madam (Reisen Lee) turns herself in to avoid getting killed.

The police arrive at her latest kill and trap her in the sewer. She's in there for a week and the cops find out that a friend (Yayoi Watanabe) has been supplying her with food. (The story O Yuki (Watanabe) and her brother is a subplot that is very interesting, but only incidental to the movie.) They try to burn her out, but this is The Scorpion, and she has some unfinished business.

Not the usual mix of sex and violence, this is a slow tale that is beautiful throughout.


text: Sinds de afgelopen paar dagen ben ik echt verslaafd aan de 'Vrouwelijke Schorpioen'-serie en ik blijf mezelf voor mijn kop slaan omdat ik tot nu heb gewacht, wat veel te lang is, voordat ik de hele box heb gekocht. 'Beestenstal' is de derde briljante poging op rij, en het ontegenzeggelijk belangrijkste hoogtepunt van deze serie is dat de schrijvers altijd met iets totaal nieuws en anders voor elke aflevering kwamen. Nooit eerder, en ook nooit daarna, is er een exploitatieserie geweest die zoveel variatie bood als het ging om verhaallijnen, decors, thema's en filmstijlen. Het origineel kan min of meer doorgaan voor een zogenaamde 'Vrouwen-in-De-Gevangenis'-film (maar dat is nu al een atypische), maar dat kun je niet.' Het is niet mogelijk de delen 2 en 3 als zodanig te categoriseren, aangezien er nauwelijks beelden van binnen de gevangenismuren te zien zijn. En de algehele sfeer en sfeer blijven ook bij elke nieuwe aflevering veranderen. De eerste film was hard en grof, terwijl de tweede psychedelisch was en deel 3 bijna voornamelijk melodramatisch. Laat deze laatste beschrijving je echter niet ontmoedigen, want 'Beestenhol' bevat ondanks de dramatische ambiance nog steeds meer dan genoeg exploiterende thema's en verontrustende beelden. De openingsscène bijvoorbeeld is ronduit fantastisch. Sasori, die nog steeds op de vlucht is voor de politie, hakt zich letterlijk een weg naar de vrijheid in de metro, als er geen andere mogelijkheid is dan de arm af te hakken van de hardnekkige politieman die haar de handboeien omdeed. Haar tocht door de stad met de afgehakte arm bungelend aan de hare terwijl de aftiteling op het scherm verschijnt, vergezeld van het bekende herkenningsmelodietje, is puur en waarachtig uitbuitingsgoud! Het verhaal gaat meeslepend verder met onze heldin die wanhopig probeert een anoniem leven te leiden in de grote stad, maar het arme ding kan eenvoudig niet ontsnappen aan haar verleden of zelfs aan nieuwe soorten kwelling. Sasori raakt bevriend met een prostituee, zij het zonder dialoog, en neemt een baan aan in een naaiatelier. Haar eigen achterlijke broer (!) bevrucht de prostituee, terwijl Sasori in de problemen komt met de plaatselijke pooier en het ondergrondse misdaadnetwerk. Ze is zo slim om te voorkomen dat een schurk misbruik maakt van haar lichaam, ze komt een voormalige vijand uit de gevangenis tegen en wreekt zich woedend op een van de prostituees als ze een barbaarse abortus moet ondergaan. Ondertussen blijft de eenarmige agent obsessief door de straten zwerven, op zoek naar vergelding voor Sasori. Onze getalenteerde regisseur Shunya Ito doorkruist al deze verhaallijnen op een formidabele manier en verliest geen moment de greep op de visuele aspecten of de ingenieuze filmstijl. 'Beestenstal' bevat enkele van de indrukwekkendste composities en ingenieuze camerastandpunten die je je maar kunt voorstellen, de montage is vlekkeloos en de omgevingen zijn in feite deprimerend. De personages zijn zich er een beetje van bewust dat het de film aan memorabele dialogen ontbreekt, maar dat wordt altijd ruimschoots gecompenseerd door Meiko Kaji's wonderbaarlijke charisma op het witte doek en zijn dreigende grimassen. Er is heel weinig vuigs, afgezien van de eerder genoemde incestueuze subplot, maar de korte flitsen van extreem geweld zijn geweldig en het verknipte einde is bijna te briljant voor woorden. Eigenlijk denk ik dat deel drie wel eens de beste (of in elk geval mijn favoriet) van de hele serie zou kunnen zijn. Mijn enige kleine en totaal irrelevante kritiek gaat over de belachelijke geluiden die een van de vogels maakt als Sasori in een kooi opgesloten zit. Die vogel klinkt als een buikspreker met maagkrampen.

text_en: Since the past couple of days I'm really hooked on the "Female Scorpion" series and I keep hitting myself over the head because I waited until now  which is way too long  before purchasing the whole box set. "Beast Stable" is the third brilliant effort in a row, and the undeniably main trump of this series is how the writers always came up with something entirely new and different for each installment. Never before, or after, has there been an exploitation series that offered so much variety when it comes to story lines, settings, themes and filming styles. The original more or less qualified as a so-called "Women-in-Prison" flick (but already an atypical one), but you can't possibly categorize parts 2 and 3 as such, since they hardly feature any footage within prison walls. And the overall tone and atmosphere keeps changing with each new episode as well. The first film was harsh and gritty, whereas the second was psychedelic and part three is almost mainly melodramatic. Don't let this last description discourage you, however, as "Beast Stable" still features more than enough exploitative themes and disturbing footage in spite of the dramatic ambiance. The opening sequence, for example, is downright fantastic. Sasori, still a fugitive from the law, literally chops her way to freedom on the subway when there's no other possibility than to cut off the arm of the persistent policeman that handcuffed her. Her run through the city with the cut-off arm dangling on hers while the credits appear on screen, accompanied by the familiar theme song, is just pure and genuine exploitation gold! The story compellingly continues with our heroine desperately trying to lead an anonymous life in the big city, but the poor thing simply can't escape her past or even new types of agony. Sasori befriends a prostitute, though without exchanging dialog, and takes on a job in a sewing atelier. Her own retarded brother (!) impregnates the prostitute, while Sasori gets in trouble with the local pimping and underground crime network. She cleverly prevents a thug from taking advantage of her body, encounters a former enemy from prison and furiously avenges one of the prostitutes when she gets submitted to a barbaric abortion. Meanwhile, the one-armed cop continues to obsessively prowl the streets, looking for retribution against Sasori. Our multi-talented director Shunya Ito formidably criss-crosses all these story lines to a powerful wholesome and never once loses grip on the visual aspects or ingenious filming style. "Beast Stable" features some of the most impressive compositions and ingenious camera angles you can imagine, the editing is flawless and the exterior locations are effectively depressing. Those who know Sasori's character a bit are aware that the film seriously lacks memorable dialogs, but this always gets widely compensated with Meiko Kaji's wondrous on screen charisma and menacing grimaces. There's very little sleaze, apart from the aforementioned incestuous sub plot, but the brief flashes of extreme violence are terrific and the twisted ending is almost too brilliant for words. In fact, I think part three might just be the greatest (or at least, my favorite) one of the series so far. My only small and totally irrelevant point of criticism is regarding the ridiculous sounds one of the birds produces when Sasori is locked up in a cage. That bird sounds like a ventriloquist's dummy with stomach cramps.


text: De oorspronkelijke Vrouwelijke Gevangene Schorpioen is een meesterwerk. Het eerste vervolg, Jailhouse 41, was naar mijn mening niet zo goed, hoewel het nog steeds opvallend is dat het idee van het origineel werd overgenomen en dat er iets in een totaal andere stijl werd gecreëerd. Directeur Shunya Ito is erin geslaagd met deze film hetzelfde te doen; het verhaal is hier een beetje anders, maar toch is hij erin geslaagd om datgene wat de eerdere opnamen uitstekend en beter maakte dan veel van dit soort films, over te nemen en er iets redelijk origineels omheen te vlechten. Opnieuw concentreert de actie zich op Nami Matsushima (bijgenaamd 'de Schorpioen') en deze keer is ze niet in de gevangenis en voelt ze er niet veel voor om terug te gaan. Nadat ze aan de politie is ontsnapt, leidt het ene tot het andere, en Scorpion krijgt het aan de stok met een prostituee en haar achterlijke broer. De prostituee wordt zwanger van de achterlijke broer, terwijl Scorpion wordt ontvoerd en opgesloten door iemand van wie ze in de gevangenis een vijand heeft gemaakt. Maar Scorpion houdt er niet van om achter de tralies te zitten, en het duurt niet lang voor ze weer doet waar ze het beste in is.<br />De film begint geweldig als we zien hoe Scorpion de arm van een smeris afhakt met de bedoeling haar terug te brengen naar de gevangenis. Maar daarna wordt de film steeds trager en uiteindelijk wordt Beast Stable meer een drama dan de vorige twee films. Dat wil niet zeggen dat er niet meer dan genoeg actie is <0xE2><0x80><0x93> Schorpioen brengt nog steeds veel tijd door in de 'wraakmodus' en de film is niet bepaald slecht. Meiko Kaji herneemt opnieuw haar rol als het sinistere personage in de titel en het is weer een ingehouden, bijna woordeloze vertoning. Haar aanwezigheid op het witte doek is echter geweldig en ze slaagt erin een dreigende uitstraling te krijgen, hoewel ze fysiek maar klein is. De plotstructuur van deze film is vergelijkbaar met die van de andere twee, omdat het allemaal opbouwt tot een crescendo van wraak. Er zijn in deze film meer mensen die Schorpioen kwaad hebben gemaakt dan in de vorige twee, dus dit gedeelte neemt een vrij groot deel van de film in beslag. Er zijn een paar surrealistische scènes, niet zoveel als in de eerste film en bij lange na niet zo groot als in de tweede, maar op dat punt blijft de film bij de rest van de serie. Al met al zou ik zeggen dat deze film tussen de eerste twee qua kwaliteit in zit <0xE2><0x80><0x93> niet zo goed als het origineel en net iets beter dan de tweede.

text_en:
The original Female Convict Scorpion is an all time masterpiece. The first sequel, Jailhouse 41, was not quite as good in my opinion, though it's still notable for the fact that it took the idea from the original and created something in a completely different style. Director Shunya Ito has managed to do the same thing again with this film; the story is a bit different here, but still he's managed to take what made the previous entries excellent and better than many films of this type and craft something fairly original around it. Again the action focuses on Nami Matsushima (a.k.a. "Scorpion") and this time she's out of the jailhouse and not too keen on the idea of going back. After escaping from pursuing police officers, one thing leads to another and Scorpion finds herself getting it together with a prostitute and her retarded brother. The prostitute ends up getting impregnated by the retarded brother (...), while Scorpion is kidnapped and caged up by someone who she made an enemy out of in prison. But Scorpion doesn't like spending time behind bars and it's not long before she's back to doing what she does best.

The film gets off to a great start as we see Scorpion hack the arm off a copper intent on taking her back to jail. From there, however, the film slows down a lot and Beast Stable ends up being more of a drama than the previous two films. That's not to say that there isn't still plenty of action - Scorpion still spends a lot of time in 'revenge mode' and the film isn't exactly short on general sleaze. Meiko Kaji once again reprises her role as the sinister title character and it's another understated, almost wordless performance. Her screen presence is great, however and she manages to have a menacing presence despite being only small physically. The plot structure for this film is similar to the other two in that it all builds into a crescendo of revenge. There are more people who have angered Scorpion in this film than in the previous two so this section takes up a fairly large part of the film. There's a few surreal sequences, not as many as in the first film and nowhere near as in the second, but the film stays in with the rest of the series on that point. Overall, I would say this film is between the first two in terms of quality - not as great as the original and slightly better than the second.


text: Nou, het is een goede film. Maar je moet toegeven dat de films van Van Dame de laatste tijd niet zo geweldig zijn. Aan de andere kant, als je een fanatieke Van Dame-fan bent, moet je dit zien, want er zit een enorme verbetering in de vechtscènes. En wat ik echt goed vond, was de muziek, prachtige muziek. Ik weet zeker dat dit de tijd zal doden als je een actiefan bent. En wat Isaac Florentine betreft, de regisseur van _Undisputed 2_, ik denk niet dat hij zo goed werk heeft geleverd als met _Undisputed._ Ik kan niet wachten tot de films van Van Dame op een dag voor de dvd de bioscopen bereiken. Misschien, op een dag:). Als je geen andere actiefilms hebt om naar te kijken, is het uiteindelijk de moeite waard om op te letten.

text_en:
Well it is a good movie. However, you have to admit that Van Dame's movies haven't been so great lately. On the other hand if you are a hardcore van Dame fan you should watch this as there is a huge improvement with fighting scenes. Also What i really liked is the music beautiful music. am sure this will kill time if you are action fan. As for Isaac Florentine the director of Undisputed 2, i don't think he did a good job as he did with Undisputed.I cant wait when one day Van Dame's movies hit the cinemas before the DVD. Maybe, one day:).

In the end it worth the watch if you got no other action movies to watch, this could make your hour and half fun.


text:
Nadat ik Onbetwiste 2 had gezien, wist ik wat ik van Isaac Florentine kon verwachten.
De Shepherd: Border Patrol is een redelijke film (niet Van Dammes beste, maar zeker niet zijn slechtste). De bijrollen van de VD's spelen niet altijd even goed, maar het is wel logisch.
De plot en de verhaallijn zijn allemaal al eerder gedaan, dus het is niets nieuws. Ik bedoel, dit is Van Damme. We verwachten niet echt veel van een verbazingwekkende plot, toch? Laten we het dus hebben over waar we deze film eigenlijk voor willen zien: het gevecht.
Zonder iets te verklappen, vond ik de manier waarop de gevechten werden gefilmd en opgenomen goed, veel beter dan een paar van de VD's.' Florentine staat achter de camera, en als je _Onbewezen 2_ hebt gezien, weet hij hoe hij foto's van gevechten moet maken en hij vindt het leuk. Een paar van de gevechten in _The Shepherd_ deden me denken aan de oudere films van _VD_, die we allemaal willen zien. De gevechten waren goed, en ik zei een paar keer 'ha, geweldig'. Maar ik hoopte op iets meer, als je bedenkt hoe goed ik _Onbewezen 2_ vond.
Iets wat me intrigeerde was de dochter van VD in de film, ik dacht 'wauw, wat een lekker ding' toen ik erachter kwam dat het Bianca Van Varenberg was, de echte dochter van JC. Ik had haar nog nooit gezien, dus dat was een leuke traktatie.
Al met al is deze film niet eens zo slecht. Oké, het verhaal is al eerder gedaan, maar JC probeerde in elk geval een goede film te maken. Maar de volgende keer moet er meer man-tegen-mangevecht bij! Ik denk dat Hij nog steeds genoeg in zijn mars heeft om nog een grote budgetfilm te maken... Zijn acteerprestaties zijn verbeterd sinds hij DTV's heeft gedaan en hij is echt heel goed in vorm op zijn zevenenveertigste. Ik weet niet hoe het met jou zit, maar ik ben een van de mensen die denken dat de meeste van zijn DTV's echt goed zijn, met uitzondering van Derailed. Het enige wat hij hoeft te doen is zijn 'bloedsport'-vorm terugkrijgen en een martial-artsfilm maken... en ik denk dat de mensen goed zouden reageren, ook al is hij Li niet. Deze film is absoluut het huren waard.

text_en:
After seeing Undisputed 2, I knew what to expect from Isaac Florentine.

The Shepherd: Border Patrol is a decent flick (not Van Damme's best, but definitely not his worst.) There is some bad acting from VD's supporting cast, but it makes sense.

The storyline and plot has all been done before, so it's nothing new. I mean this is Van Damme. We don't really expect much of an amazing plot do we? So lets talk about what we all want to watch this movie for anyway: the fighting.

Without giving anything away, I thought the way the fights were filmed and shot were well done, way better than a few of VD's recent movies such as Second in Command, in which the entire end fight is HORRIBLE. With Florentine behind the camera, and if you've seen Undisputed 2, he seems to know how to photograph fights and enjoys it. A few of the fights in The Shepherd reminded me of VD's older stuff which is what we all want to see. The fights were good, and i said "hah, awesome" out loud a few times. But I was hoping for just a bit more considering how good I thought Undisputed 2 was.

Something I found intriguing was VD's daughter in the film, I thought "wow she's kinda hot" come to find out, its Bianca Van Varenberg, JC's real life daughter. I have never seen her before so that was a nice treat.

All in all, this movie is not half bad. Yeah the story has been done before but at least JC was attempting to make a good movie. Next time though, add more hand to hand combat! I think He still has what it takes to do another big budget movie...his acting has improved since he's been doing DTV's and he really is in great shape at 47. I don't know about you but I'm one of the ones who thinks that most of his DTV's are actually good with the exception of Derailed. All he needs to do is get back into "bloodsport" shape, and make a martial arts movie...and I think people would respond well even though he's not jet Li. This movie is definitely worth the rental. =)


text:
Deze film is goed in zijn genre en dat genre is van nature actie met een klein/gemiddeld budget. Het ziet ernaar uit dat Van Damme veel betere prestaties levert als hij een goede regisseur heeft die hem begeleidt. Er is een basisgevecht in een bar, een scène in een steegje en vooral veel wapengekletter. Een basisdrama, maar niet al te diepzinnig. Isaac Florentine regisseert een prima actiefilm als je de zwakke plot en de gaten erin negeert. Maar degene die de show steelt, is: '
Scott Adkins. Hoe het komt dat deze vent geen enorme actiester van Arnold Schwarzenegger-kaliber is, weet ik niet. Directeur Isaac Florentine heeft eerder een film met Scott Adkins gemaakt, getiteld _Special Forces_ (2003), die een ongelooflijk vechtsporttalent heeft dat zelfs de meest veeleisende kungfu-fanaticus zal bevredigen. Een andere fantastische Scott Adkins-film is _Undisputed 2_. Bekijk die vent en maak lawaai, die vent moet de status van superactieve ster krijgen en wel nu!
Wat kan ik nog meer over de film zeggen? Het is Van Damme die een stapje hogerop komt na zijn meest recente werk. Geen Oscars hier, zeker weten, maar dat wist je al. Maar toch voelt het als een leuk stadje en ik zou een slechtere manier kunnen vinden om mijn tijd door te brengen. Ik geef dit een dikke 7 van de 10 in het genre.

text_en:
This film is good in it's genre and that genre is naturally action with a little/average budget. Looks like Van Damme delivers greatly better performances when he has a good director guiding him. There is your basic bar brawl, alley scene and mostly a lot of gun fighting. Some basic drama, but nothing too deep. Isaac Florentine directs an OK action flick if you ignore the weak plot and the holes in it. But the person who steals the show is:

Scott Adkins. How come this guy isn't a massive Arnold Schwarzenegger caliber action star that I don't know. Director Isaac Florentine has made a movie with Scott Adkins before called Special Forces (2003) which has some unbelievable martial arts talent that will satisfy the most demanding kungfu enthusiastic. Another amazing Scott Adkins feature is Undisputed 2. Check this guy out and make a noise, this guy needs to get super action star status and he needs to get it now!

What else can I say about the movie? It's Van Damme stepping up a notch from some of his most recent work. No Oscars here for sure, but you already knew that. But never the less it has a nice little town feel and I could find worse ways to spend my time. So I'm giving this a solid 7 out of 10 in it's genre.


text: Dit is de beste rechtstreekse dvd-opname van Van Damme die ik tot nu toe heb gezien. Van Damme speelt een grenspatrouilleagent die probeert te voorkomen dat heroïnesmokkelaars de Verenigde Staten binnenkomen. De actie in deze film is geweldig en de vechtscènes doen niet onder voor die van Van Damme. Costar Scott Adkins laat zien waarom hij de volgende grote ster zou moeten zijn in het genre van de oosterse vechtsporten. Voor meer bewijs zie 'Onbetwiste 2'. Adkins is zo goed dat ik, voordat ik naar 'The Shepherd' keek, dacht dat Van Damme niet erg geloofwaardig over zou komen als hij hem op het scherm versloeg. Maar Van Damme houdt stand en hoewel hij...' Het enige negatieve dat ik over deze film kan zeggen is dat het verhaal een beetje onderontwikkeld is. Ik vind dat de motieven van Van Dammes personage eerder in de film aan de orde hadden moeten komen, vooral waarom hij een konijn bij zich heeft. De reden waarom hij dat doet is heel cool, maar daar kom je pas helemaal aan het eind achter. Er zijn nog een paar andere dingen die ook nooit echt worden uitgelegd, maar dit is een Van Damme-film dus je weet waar de prioriteit ligt bij het maken van dit soort films en het is geen karakterontwikkeling. Maar over het geheel genomen is dit een degelijke actiefilm die ik aanbeveel. Dus ren naar de grens met Van Damme!

text_en: This is the best direct-to-DVD effort from Van Damme that I have seen yet. Van Damme plays a border patrol agent who is out to stop heroin smugglers trying to cross into the United States. The action in this movie is great and the fight scenes rank with Van Damme's best. Costar Scott Adkins shows why he should be the next big star in the martial arts genre. For further evidence check out "Undisputed 2". Adkins is so good in fact that before I watched "The Shepherd", I thought that Van Damme might not look very believable in defeating him on screen. Van Damme holds his own though and although he isn't quite as athletic as Adkins is, he can still kick with the best of them. All of the fight scenes in this film are very well done and the gun battles are above average for this type of film as well. The only negative thing I can say about this movie is that the story is a little underdeveloped. I think Van Damme's character's motives should have been presented earlier in the movie, especially in regard to why he carries around a rabbit. The reason he does is very cool but you don't find out until the very end. There are a couple of other things that are never really explained either but this is a Van Damme movie so you know where the priority lies in making this kind of movie and it ain't character development. Overall though, this is a solid action movie that I recommend. So run for the Damme border!


text: Ik vond het leuk. Oké, ik zei het nog een keer. Ik heb zelfs deze film op dvd gekocht en er nog een paar keer van genoten. Misschien ben ik ouderwets, maar ik kijk liever naar dit soort films dan naar rotzooi als Die Hard 4, die de kassa doen rinkelen en kritische bijval krijgen omdat een of andere oude vent Amerika redt. Van Damme beweegt zich goed voor iemand van zijn leeftijd (47, geloof ik), en hij trapt als een kickbokser. Als je van oude schoolfilms en explosies houdt, moet je deze film zien. Dit is een van Van Dammes beste films. Waar ik woon worden Van Damme en Steven Seagal-films theatraal uitgebracht, zodat ik nooit een kans mis om onze oude schoolsterren op het witte doek te zien.

text_en:
I enjoyed it. There you go, I said it again. I even bought this movie on DVD and enjoyed it a couple of more times. Call me old fashioned but I prefer movies like this to garbage like Die Hard 4 which hold up the box office and get critical acclaim just because you have some old guy saving America. Van Damme moves well for a guy of his age(47 I think), delivering kicks that reminds one of Kickboxer. If you like old school action and and explosions, this is the movie to watch. This is one of Van Damme's best works.

Van Damme and Steven Seagal movies get released theatrically where I live so I never miss a chance to watch our old school action stars on the big screen.


text: Nou... het werd tijd! Van Damme is terug met een actiethriller die zijn beste film van de afgelopen jaren is. De plot is niet al te vindingrijk, maar het thema van de grenspatrouille is interessant en de ex-mariniers als drugssmokkelaars zijn cool. Maar wat deze film zo geweldig maakt, is het feit dat Van Damme weer aan vechtsport doet. Zijn laatste films waren meer op het acteerwerk gericht, maar in 'The Shepard' is JCVD weer bezig de slechteriken te verslaan en lijkt hij in uitstekende conditie te zijn. Er zijn een paar indrukwekkende vechtscènes en Van Damme laat zien dat hij nog steeds de beroemde 360-draaiende trap kan geven. Omdat het een lowbudgetactiefilm is, heeft hij goede sets en geweldige stunts. Van Damme zegt een paar grappige zinnetjes en laat zien dat hij als acteur vooruitgaat. Ik ben blij dat hij weer wat Van Damage uitdeelt... ik ben teleurgesteld door het gebrek aan vechtlust in zijn laatste films. Scott Adkins is geweldig in zijn rol en Van Damme en hij staan aan het eind met 1-1 voor. Al met al is het een van Van Dammes betere films en je zult je er wel mee vermaken. Een must voor JCVD-fans. Ik duim alleen maar voor een nieuw martial-artsepos zoals 'Bloodsport' of 'Kickboxer'.

text_en: Well...it's about time! Van Damme is back and kicking in this action thriller that's his best film in recent years. The plot isn't too inventive but the whole border patrol theme is interesting and the ex-marines as drug smugglers twist is cool. But what makes this movie awesome is the fact that Van Damme is back to doing martial arts again. His latest films have been more acting oriented, but in "The Shepard", JCVD is back to dropping the bad guys and looks to be in excellent shape. There are some impressive fight scenes and Van Damme shows he can still pull out the old famous 360-spinning heel kick. For being a low-budget action movie, it does have good sets and great stunts. Van Damme says some humorous lines and shows that he's improving as an actor. I'm glad he's back to dealing out some Van Damage...i've been let down by the lack of fighting in his recent films. Scott Adkins is great in his role and Van Damme and him have a 1 on 1 showdown at the end. Overall, it's one of Van Damme's better films and it will keep you entertained. A must rent for JCVD fans. I'm just keeping my fingers crossed for another martial arts epic like "Bloodsport" or "Kickboxer". Nok Su Kow!


text:
Het is echt goed om te zien dat de films van Van Damme de laatste tijd steeds beter worden, vooral in vergelijking met de flops 'Ontspoord' en 'Tweede in rang', die zowel tragisch als niet op een goede manier waren. _The Sheperd: Border Patrol_ is een goede actiefilm met een paar geweldige actie- en gevechtsscènes. Het is goed om te weten dat Van Damme nog steeds weet hoe hij een trap moet uitdelen, want zijn laatste film _Tot de dood_ had helemaal geen vechtsport in zich!!!
Dat gezegd hebbende, is deze film aanzienlijk inferieur aan _Tot de dood_, wat echt een goede zet van Van Damme was. _Tot de dood_ miste de over-de-top actie van de meeste Van Damme-films, maar was donker en ruig en Van Damme's films zijn altijd goed geweest. De acteerprestaties van Van Damme waren verrassend goed in die film. Toch is The Shepherd beslist een film die de moeite waard is om te bekijken, vooral voor fans van Van Damme of van actiefilms in het algemeen, maar als je op zoek bent naar een film met wat meer verhaallijn... dan moet je deze film maar overslaan!
Ik geloof dat deze film goed genoeg was, vooral vanwege het kleine budget dat ervoor nodig was. Het enige echte probleem dat ik met deze film heb, is de titel: 'The Shepherd'? Ik snap het niet! Ik denk dat 'Border Patrol' gewoon niet zo goed klinkt zonder het woord 'Shepherd' ervoor! Mijn waardering voor deze film is 7 van de 10, maar dat is volgens de normen van Van Damme, niet in enige andere filmcategorie.
i.e. Het is goed voor een film van Van Damme.

text_en:
It's really good to see Van Damme's film are slowly getting better of late and especially compared to C-grade flops "Derailed" and "Second in command" which were both tragic and not in a good way. The Sheperd: Border patrol is a good action flick with some really great action/fight sequences. It's good to know that Van Damme still knows how to kick seeing as his last film "Until Death" had no martial arts in it at all!!!

That being said, this film is significantly inferior to "Until Death" which was a really good turn for Van Damme. "Until Death" lacked the over-the-top action of most Van Damme films but was dark and gritty and Van Damme's performance as an actor was surprisingly good in that film. Still, The Shepherd is definitely a film worth checking out especially for Van Damme fans or just action movie fans in general but if you're looking for a film with a bit more story line.....you may want to skip this one!

I do believe that this film was done well enough especially on what little budget it would have been shot on. The only real problem I have with this film is the title; "The Shepherd"? I don't get it! I suppose "Border Patrol" just doesn't have the same ring to it without the word "Shepherd" in front of it!!!

My rating for this film is 7 out of 10 but that's by Van Damme movie standards not in any other film category.

i.e. It's good for a Van Damme film.


text:
Ik vond dit de interessantste film die JCVD in lange tijd had gemaakt. Ik hield van zijn personage en het hele gedoe met het konijn zette een andere toon voor deze film. IMHO, JCDV is misschien echt iets op het spoor. Een beetje meer luchthartigheid, een paar duidelijke huldebetuigingen aan andere films, vermengd met een paar geweldige ruzies... Ik zou meer van deze stijl van filmen van hem willen zien. Een van de andere posters vond de barscène een rip-off van Desperado. Ik zag meteen ook de R. Rodriguez-connectie, maar vond het erg slim en wilde de film nog een keer zien om te kijken naar subtielere aanwijzingen uit andere films. JCVD is geweldig!
Andere dingen nadat ik andere opmerkingen heb gelezen:
In het begin vond ik dat ook niet leuk, maar toen vond ik het interessant omdat het me een beetje uit mijn evenwicht bracht door ons iets te geven wat we niet hadden verwacht. Daardoor leek het echter.
Ik krijg ook altijd de lachers op mijn hand als regisseurs als tweejarigen roepen dat hun film uit de studio is 'gestolen'.  regisseurs worden betaald om hun werk te doen. De studio is de baas en ze willen het product dat ze willen. Er zijn maar heel weinig regisseurs die een definitieve definitieve versie van een film hebben. In dit geval is JCVD HET talent en de enige reden waarom iemand naar deze film kijkt. Ik weet zeker dat hij een film heeft gekregen waar hij blij mee was. Ik heb een familielid dat in een postkantoor werkt en dat iets van het verhaal wist. Vermoedelijk heeft de regisseur aan de film gewerkt en zijn aandeel geleverd. Iedereen die hem heeft gezien, zei dat het een ramp was... en toen hebben JCVD en de studio de film gerecenseerd. Dat soort dingen gebeurt voortdurend. Hij heeft ook het laatste deel gezien (waarvan hij beweert dat hij het niet heeft gezien) en zijn 'delicate genie'-ego is zwaar gekwetst omdat ze zijn geleverde aandeel niet goed vonden. Als deze regisseur slim was, had hij de eer voor deze film op zich moeten nemen, omdat het zijn beste zou zijn geweest.

text_en:
I thought that this was the most interesting film that JCVD has done in a very long time. I loved his character and the whole thing with the rabbit set a different tone for this film. IMHO, JCDV may really be on to something going forward. A little more light heartedness, some obvious homages to other films, mixed in with some great fights...I would like to see more this style of film-making from him. One of the other posters thought that the bar scene was a Desperado rip off. I immediately saw the R. Rodriguez connection also, but thought it was very clever and made me want to see the film again to look for more subtle cues from other films. JCVD rocks!!

Other stuff after reading other comments:

No music in the dungeon fight? At first I didn't like that at first either, but then I thought it was interesting because it threw me off balance a bit by giving us something that we didn't expect. Made it seem more real.

I also always get a laugh when directors cry like 2 year olds that their film was "stolen" from the studio. Directors are paid to do a job. The studio is the boss and they want the product that they want. Very few directors have absolute final cut on a film. In this case, JCVD is THE talent and the only reason anyone is watching this film. I am sure he got a film that he was happy with. I have a relative who works at a post house who knew a little of the story. PRESUMABLY, the director worked on and delivered his cut of the film. Everyone who saw it said it was a disaster...then JCVD and the studio re edited the movie. This stuff happens all the time. He also did see the final cut (which he claims he didn't) and his "delicate genius" ego was severely bruised because they hated his delivered cut. If this director was smart, he should have taken credit for this one as it would have been his best.


text:
Net als Steven Seagal ben ik ook een grote fan van Van Damme en heb ik sinds het begin van zijn acteercarrière de meeste van zijn films gevolgd.
In deze film speelt Van Damme de rol van Jack Robideaux, een politieman die net vanuit New Orleans naar New Mexico is verhuisd om bij de Grenswacht te gaan werken. Gekweld door herinneringen aan zijn verleden is het aan Jack om een eind te maken aan het smokkelen van illegale drugs naar de Verenigde Staten van zijn dochter, die door Van Damme is vermoord.
Over het geheel genomen vond ik deze film erg goed. Van Damme is in goede conditie voor een man van 48 en kan goed bewegen. De actiescènes zijn heel intens en de film gooit er zelfs een paar wendingen in om je in het ongewisse te laten. Helaas heeft Van Damme niet dezelfde intensiteit als hij 10 jaar geleden zei, ongeacht het feit dat The Shepherd: Border Control de 3e solide film is die Van Damme mogelijk heeft gemaakt om de deur te openen voor een groter project.
Ik kan deze film absoluut aanbevelen aan een fan van Van Damme of van actiefilms in het algemeen; The Shepherd: Border Control is een geweldige film, niet zo goed als Until Death maar beter dan het Hard Corps. Als je deze een kans geeft, zul je niet teleurgesteld worden.

text_en:
Like Steven Seagal I also am a big Van Damme fan and have followed most of his movies since the start of his acting career.

In this flick Van Damme assumes the role of Jack Robideaux whom is a cop that just moved to New Mexico from New Orleans to work as part of the Border Patrol. Haunted by memories of his past, it is up to Jack to put an end to a group of Ex-Navy Seals from smuggling illegal drugs into the U.S. that killed his daughter.

Overall I found this film to be very good, Van Damme is in very good shape for 48 years old and can really move. The action scenes are very intense and the movie even throws a couple of plot twists in to keep you guessing. Unfortunately Van Damme does not have the same intensity as he did say 10 years ago, regardless The Shepherd: Border Control is the 3rd straight solid film that Van Damme has made possibly opening the door for a larger project.

I definitely recommend this movie to a Van Damme fan or fan of action movies in general; The Shepherd: Border Control is a great movie, not as good as Until Death but better than the Hard Corps. Be sure to give this one a try, you will not be disappointed.


text: Na 10 jaar is het eindelijk tijd om te zeggen dat onze Belgische Action Star weer terug is. Persoonlijk vond ik deze nog beter dan Wake of Death, waardoor het zijn beste film is in... 10 jaar! Oké, het is niet zoals zijn hoogtepunten als Timecop, Universal Soldier, Sudden Death of zelfs maar zijn beste tot nu toe: _Hard Target_ (een van de beste actiefilms ooit gemaakt door een van de beste actieregisseurs John Woo). De actie is goed, het verhaal is opwindend, de dialoog is heel grappig, deze is beter dan verwacht. De slechteriken zijn geweldig, net als in _Hard Target_, en de vechtscènes zijn 'oude koek'. Echte fans weten wat ze kunnen verwachten. Ik moet zeggen dat ik hem heb opgegeven, maar Van Damme is eindelijk terug.

text_en: After 10 years, it is finally save to say that our Belgian Action Star is back again. I personally found this one to be even better than Wake Of Death, which makes it his best movie in... 10 years!! Okay, it is not like his highlight years as Timecop, Universal Soldier, Sudden Death or even his best effort to date: Hard Target (one of the best action movies ever made by one of the best action directors John Woo.) The Action is good, the story is exciting, the dialogue is quite funny, this one is better than expected.The bad guys are awesome like in Hard Target, and the fight scenes are "old school". Real fans know what to expect. I must say, I gave up on him, but Van Damme is finally back. More Please....


text: Ik heb al een tijdje geen Van Damme-film gezien, aangenaam verrast, hij heeft het nog steeds, ziet er ouder uit, maar taaier, een beetje zoals Sly, wordt ruiger naarmate hij ouder wordt. Dit is een goede film en heeft me ertoe gebracht om alle Van Damme-films die ik de afgelopen tien jaar heb gemist te bekijken. Ik zou graag zien dat een goede regisseur Van Damme op het witte doek zet met een goede plot. Van Damme heeft nog steeds de vaardigheden om het publiek te verbazen, de laatste film die ik met Van Damme heb gezien was Legionnaire, dat was ook een goede film. In zijn jonge jaren is hij een zeer begenadigd vechtsporter geweest, en tot mijn verbazing heb ik me gerealiseerd dat hij de ware is, een zeer bekwame vechtsporter.

text_en: I have not seen a Van Damme flick for a while, pleasantly surprised, he still has it, looking older, but tougher, kind of like Sly, becomes more rugged with age. This is a good flick and has prompted me to take a look at all the Van Damme movies I have missed over the last ten years. I would like to see a good director put Van Damme on the big screen with a good plot. Van Damme still has the moves to amaze the audiences, the last movie viewed with Van Damme was Legionnaire, that was a good flick as well. In addition, I looked in to Van Damme's early fighting history, I too my amazement I realized he is the real deal, very accomplished martial artist in his younger years.


text: Ik vind de herder leuk! Oké, het acteerwerk was niet goed maar de vechtscènes waren leuk. Van godverdomme geeft een paar mooie trappen en Scott ook. Het verhaal was gemiddeld. Een agent uit Texas vecht tegen smokkelaars. Deze film deed alles wat een godverdommese film hoort te doen, namelijk vechtsporten en actie. Van godverdomme is nooit een goede acteur geweest. Ik denk dat deze film beter is dan de laatste 2 van Van godverdomme. Als je op zoek bent naar een Oscar-winnende prestatie dan kun je die hier niet krijgen maar als je op zoek bent naar actie en vechtsporten dan is deze film voor jou. Scott Scott is een geweldige vechtsporter en jammer genoeg heeft het publiek genoeg van supersterren in de vechtsporten maar zijn films in deze film zijn geweldig. Van godverdomme geeft sterke trappen en het is goed om hem weer in vechtsporten te zien uitblinken, aangezien hij dat niet in zijn laatste 4 of 5 films heeft gedaan. Deze film is absoluut de moeite waard om te zien als je een van godverdomme-fan bent.

text_en: I like the shepherd! Sure the acting wasn't good but the fight scenes were nice. Van damme throws some nice kicks and so does adkins. The story was average. A Texas cop battles smugglers. This movie did everything a van damme movie should do which is martial arts and action. Van damme was never a good actor. I think this movie is better than van dammmes last 2. If you're looking for an Oscar winning performance you're not gonna get it here but if you're looking for action and martial arts then this movie is for you. Scott adkins is an amazing martial artist and unfortunately the public has gotten tired of martial art superstars but his movies in this movie are great. Van damme delivers strong kicks and it's good to see him performing martial arts again since he has not in his last 4 or 5 movies. This movie is definitely worth watching if you're a van damme fan.


text: Deze film is gemaakt met een relatief klein budget (10 tot 20 miljoen dollar?) en heeft vrijwel geen enkele promotie gekregen van de distributeurs. Ik wist er alleen van omdat ik al heel lang een fan ben van Jean-Claude Van Damme en ik kijk altijd naar zijn nieuwste films in de hoop dat ze op z'n minst bekijkbaar zijn, en dat zijn ze, afgezien van een paar echte prutsers (Derailed, Second In Command) ook. Deze film heeft een makkelijk te volgen plot en Van Damme geeft een goede, humoristische voorstelling van zaken, maar de film heeft al zijn krediet te danken aan de vechtscènes met Van Damme, Scott Adkins en de laatste van hen samen. De montage en het camerawerk voor het grootste deel van de film zijn behoorlijk slecht, maar Isaac Florentine kan beslist een goede vechtscène filmen. Ik ben ook blij dat Van Damme zich de laatste tijd beter gedraagt (In Hell, Wake of Death, Tot Death), maar met het goede acteerwerk kwamen er minder vechtsporten. In The Shepherd bewijst Van Damme dat hij die nog steeds heeft.

text_en: This movie was made on a relatively small budget (10-20 million dollars?) with almost no promotion at all from its distributors. I only knew about it because I am a long time Jean-Claude Van Damme fan and I always check out his latest films in hope that they will be at least watchable and aside from some real turkeys (Derailed, Second In Command), they are. This movie has an easy enough plot to follow and Van Damme gives a good, humorous performance through out but the movie owes all of its credit to the fight scenes involving Van Damme, Scott Adkins and the final one of them together. The editing and camera work for most of the film is pretty terrible but Isaac Florentine can definitely film a good fight scene. I too am happy that Van Damme has been acting better lately (In Hell, Wake of Death, Until Death) but with the good acting came less martial arts. In The Shepherd, Van Damme proves that he still has it.


text: Van Damme heeft in de loop der jaren een paar geweldige films gemaakt en dit is er een uit de tien in mijn boeken. Van de setting van Mexico tot de vijf vechtscènes, deze film was fantastisch. De film gaat over grenswachters die het gebied dat de Mexicaanse grens is beschermen. Ex-zeehonden van de marine smokkelen drugs vanuit Mexico naar de Verenigde Staten. Van Damme en Scott Atkins geven verbluffende optredens als de smeris en de schurk. Hoewel deze film niet zo goed was als tot aan de dood, gaf hij toch de actie, het acteerwerk en de film een vijfsterren-look. Ik kijk altijd uit naar deze actiefilms en ze worden steeds beter. Hou ze op de been, verdomme.<br />Kijk naar deze film als je van films houdt als: Tot de dood ons scheidt: Het harde korps en onderbevelhebber.

text_en:
Van damme has done some great films over the years and this one hits a big ten in my books. From the setting of Mexico to the five star fight scenes, this movie was amazing. The film is all about border patrol officers protecting there territory which is the border of Mexico. Ex navy seals are smuggling drugs out of Mexico into the united states of America (USA), Van damme and Scott Atkins give stunning performances as the cop and the villain. Although this film wasn't as good as until death but it still gave the action,acting and the film a five star look. I always look forward to these b grade action films and they keep getting better. keep them coming van damme.

Watch this film if you enjoyed films like - Until death, The hard corps and second in command.


text:
Toen ik voor het eerst lucht kreeg van deze film, heette hij gewoon 'Shepherd' en was hij bedoeld als de film die JCVD weer de kans zou geven om wat theaterwerk te doen. Ik was heel erg opgewonden over het hele stuk.
Tegen de tijd dat hij de titel 'The Shepherd: Border Patrol' had gekregen, was ik aan het tapdansen van opwinding voor deze film. Met Isaac Fluorentine aan het roer en JJ Perry die de regie van de stunts op zich nam, deed ik het bijna in mijn broek van opwinding. Er werden foto's vrijgegeven van JCVD die 8 verschillende soorten konten schopte en van Scott Adkins die volgens mij de schurk speelde, en ik was helemaal opgewonden. Ik dacht dat het weer zo'n epische vechtsportsituatie zou worden als Lone Wolf McQuade.
Toen kwam het uit. Ik bestelde het online bij Blockbuster voor neur20 en was op alles voorbereid. Door de recensies op vandammefan.net waren mijn ideeën een beetje veranderd, maar ik zette me schrap. De post kwam op dag 4 en ik scheurde het pakje open. Ik was eerst van plan om naar boven te rennen, de voorkant van de kartonnen verpakking te scheuren en dan de doos met de juiste dynamiek in elkaar te slaan zodat de schijf in mijn dvd-speler zou belanden. Maar ik staarde 10 minuten naar de doos, stopte de schijf in mijn speler en keek naar de film. Toen het voorbij was, lag ik als een zoutzak in het zwembad. The Shepherd is zonder meer een van mijn favoriete direct-to-videofilms aller tijden, en Derailed doet nog het meest denken aan de plee-onzin die het is. Oké, sommige gevechten waren een tikkeltje kort, maar ze waren toch HEEL GAAF. De vuurgevechten waren fantastisch, net als Scott Adkins, die eigenlijk de slechterik had moeten zijn, in tegenstelling tot de vergeetachtige Steven Lord.
Ik kan deze film ten zeerste aanbevelen. Serieus.

text_en:
When I first got wind of this picture, it was just called "Shepherd" and was supposed to be the film that would put JCVD back into chances of doing theatrical shtuff. I was very well excited about the whole piece.

By the time it was titled "The Shepherd: Border Patrol," I was tap-dancing in excitement for this flick. With Isaac Fluorentine at the helm of directing, and JJ Perry pulling stunt coordination, I almost peed me pants in anticipation. Pics were released of JCVD kicking 8 different kinds of arse as well as Scott Adkins playing what I thought was the villain, and I was mind-blown in excitement. I thought it was going to be another epic martial arts situation like Lone Wolf McQuade.

Then it came out. I ordered it off Blockbuster online for $20 and was ready for anything. The reviews from vandammefan.net kinda had my ideas alittle altered, but I braced myself. The mail came on day 4 and I ripped open the package. My initial plan was to rush upstairs, rip the face off the cardboard packaging, then smash the case in the proper dynamics so the disc would land in my DVD player. However, I stared at the case for 10 minutes then placed the disc in my player and watched the film.

By the time it was over, I was cool as a fool in the pool. The Shepherd is certainly one of my all-time favorite direct-to-video films ever and makes Derailed look like even more of the toilet mess that it is. Sure, some of the fights ran a twee bit short, but they were still VERY awesome. The shootouts were superb, as was Scott Adkins, who SHOULD have been the villain, unlike the forgettable Steven Lord.

I highly recommend this flick. Seriously.


text:
Crack House (1989) was een van de weinige films uit de jaren tachtig die in dit genre thuishoorden. Wat een antidrugsfilm had moeten worden, bleek niets meer te zijn dan een verdorven oefening in verdorvenheid. Maar daar is niets mis mee. De videoboodschap bevat zelfs een antidrugsboodschap van een van de sterren van de show, Richard 'overloper' Roundtree.
De film volgt twee jonge geliefden op de middelbare school. Een van hen is een zogenaamde stoere jongen en de ander is zijn meisje. Een van hen wordt verleid door een wederzijdse vriend, terwijl de ander naar de hoeren gaat en later de kans krijgt om zijn ex-vrienden terug te pakken. Jim Brown verschijnt als 'Mister Big' in de film, hij is een slechterik die nog steeds iedereen te grazen kan nemen en een heel sadistische vent die graag met zijn schoffels slaat en de teer uit degenen slaat die hem op zijn woord willen geloven. Luke van General Hospital is ook een gastster.
Als je van keiharde sm-seks houdt, dan is deze film voor jou. Helaas maakt Hollywood die niet meer en als ze dat wel doen, is het niet uitbuitend of onderhoudend.
Aanbevolen voor sm-fans.

text_en:
Crack House (1989) was one of the few film during the 80's that falls into this genre. What's supposed to be an anti-drug film turns out to be nothing more than some white-exploitation exercise in depravity. There's nothing wrong with that however. The video presentation even has an anti-drug message from one of the stars of the show Richard "turncoat" Roundtree,

The movie follows two young lovers in high school. One of them is a quasi tough guy and the other is his girl. One of them get's turned out by a mutual friend whilst the other is given a trip to the slam and is later on given a chance to get back at his ex-friends. Jim Brown appears as the movie's "Mister Big", he's one bad dude who still can punk-out anybody and is a very sadistic guy who likes to smack his hoes and beat the tar out of those who try to defy his word. Luke from General Hospital makes a guest star spot as well.

If you like hard edge sleaze then this movie's for you. Sadly, Hollywood doesn't make these any more and when they do, it's neither exploitative nor entertaining.

Recommended for sleaze fans.


text:
Deze film bevat in wezen alle elementen van een geweldige exploitatiefilm uit de jaren zeventig, behalve dat hij aan het eind van de jaren tachtig werd gemaakt voor de videomarkt.

Je hebt een jong stel dat verliefd is, maar de hele wereld om hen heen is ofwel betrokken bij de handel in crack of bij bendegeweld. Als het vriendje naar de gevangenis gaat, wordt de vriendin kwetsbaar voor alle criminelen, die in deze film iedereen zijn, behalve de politie. Eerst raakt ze verslaafd aan crack van een dealer en dan, omdat hij geld schuldig is aan drugsbaron Jim Brown, wordt ze eigendom van Brown. Dan wordt ze in feite tot slaaf gemaakt in een militair aandoend crackhuis, waar de film naar is vernoemd.
Alsof dit alles is...' Als je niet genoeg reden hebt om deze film te zien, dan heb je ook nog Anthony Geary in de rol van een ogenschijnlijk conservatieve schooldecaan, maar in werkelijkheid is hij een grote crackdealer. In een gore maar hilarische scène eist hij seksuele gunsten van de heldin omdat ze geen geld heeft voor een shot. In een eerdere scène werd vastgesteld dat hij haar decaan is. Die en nog een andere scène waarin Jim Brown haar dwingt een gloeiend hete douche te nemen omdat ze stinkt, zijn hysterisch. De hoofdrolspeelster Cheryl Kay was echt goed in deze film. Tarantino, haal haar terug.
Het verbaast me niet dat iemand in een andere recensie zei dat Tarantino een grote fan van deze film is. Het heeft precies de juiste mix van komedie, actie, seks, romantiek, en ja, een centrale boodschap dat je uit de buurt van drugs moet blijven. Jim Browns schurkenrol verdient het om in één adem genoemd te worden met een andere grote schurk uit 80's B-films, Wings Hauser in Vice Squad. Soms denk ik dat er een Oscaruitreiking voor B-films zou moeten komen waar dit soort optredens erkend kunnen worden. Laten we intussen hopen dat de moderne rechtstreekse dvd-regisseurs leren om dit soort tongval te gebruiken in hun wangzakelijke humor.

text_en:
This film essentially contains all the elements of a great 70's exploitation film, except it was done in the late 80's for the direct to video market.

You have a young couple in love, but the whole world around them is involved either in crack dealing or gang violence. When the boyfriend goes to jail, the girlfriend ends up vulnerable to all the criminals, who are everyone in this movie except for the cops. First she gets hooked on crack by a dealer and then because he owes drug lord Jim Brown money, she becomes Brown's property. Then she's basically enslaved in a military style crack house that the movie is named for.

As if this isn't enough reason to see this movie, you also have Anthony Geary playing a seemingly conservative school guidance counselor, but he's really a major crack dealer. In a sleazy yet hilarious scene, he demands sexual favors from the heroine because she has no money for a fix. In an earlier scene it was established that he is her counselor. That scene and another where Jim Brown forces her to take a scalding hot shower because she stinks are hysterical. Lead actress Cheryl Kay was really good in this film. Tarantino, bring her back.

It's not surprising to me that someone mentioned in another review that Tarantino is a major fan of this. It has just the right blend of comedy, action, sex, romance, and yes a central message to stay away from drugs. Jim Brown's villainous turn here deserves to be mentioned in the same breath as another great 80's B villain, Wings Hauser in Vice Squad. Sometimes I think there should be a b movie Oscars where performances like this could be acknowledged. In the meantime let's hope that the modern straight to DVD filmmakers learn learn to use this same type of tongue in cheek humor.


text: Ik heb deze film voor het eerst gezien toen Quentin Tarantino hem aan een stel van ons liet zien in de Alamo Drafthouse in Austin. Hij begon hem met hoe geweldig hij zichzelf vond en hoe grappig hij was, en in de context van zijn uitleg was het HILARIOUS. Ik begrijp dat het voor sommige mensen schadelijk kan zijn, en het onderwerp is helemaal niet grappig, maar er zijn minstens drie zinnen in de film die me zo hard aan het lachen maakten dat ik dacht dat ik moest plassen. Ze komen pas halverwege de film, maar als ze komen, o god... dan ga je dood. O, en Jim Brown is briljant. Hij komt niet vaak in de film voor, maar als hij...' Je weet natuurlijk wel wiens film het is. Natuurlijk is de beste zin van de film (en de grappigste) die van hem; je weet het als je hem hoort.

text_en: I saw this movie for the first time when Quentin Tarantino showed it to a bunch of us at the Alamo Drafthouse in Austin. He prefaced it with how freaking awesome he thought he was and how funny it was and in the context of his explanation, it was HILARIOUS. I can see how it would be damaging to some audiences, and the subject is not funny at all, but there are at least three lines in the film that had me laughing so hard I thought I'd pee. They don't come until after the halfway point, but when they do, oh God...you will die. Oh and Jim Brown is brilliant. He's not in a lot of the movie, but when he's there, you know whose movie it is. Naturally, the best line in the movie (and the funniest) is his; you'll know it when you hear it.


text: Werkende Kitty (Sothern) is verloofd met Bill (Kelly), die haar verwaarloost door lange dagen te maken in zijn garage om geld te sparen voor hun huwelijk. Nadat ze op haar verjaardag is gedumpt, gaat Kitty op een dubbeldate/blind date met Bob Hartwell (Hamilton). Ze wordt verliefd, maar verlaat hem wanneer zijn liefdesverklaringen een verlangen naar haar als zijn ma<0xC3><0xAE>tresse in plaats van zijn vrouw lijken te verhullen. Trouwe Bill komt langs om haar te troosten, en uiteindelijk geeft ze toe aan zijn herhaalde verzoeken om hun verloving te herstellen, deels onder druk gezet door Bills steun aan haar familie nadat ze haar baan is kwijtgeraakt. Maar als Bob terugkomt, ervan overtuigd dat hij toch wil trouwen, zal Kitty dan haar hart of haar geweten volgen?<br />Deze film was een stuk beter dan ik had verwacht. Het personage van Bill komt aanvankelijk over als het luidruchtige, komische Ier-type dat Jack Carson zo vaak speelde. Maar Kelly (en het script) geven het personage echt mededogen en liefde, en Bill blijkt de beste van de hele groep te zijn. De kijkers kunnen merken dat ze hem steunen in zijn strijd tegen de lamlendige Hartwell! De toon van de film schommelt echter tussen luchthartige romantiek en een veel duisterder kant, vooral in de vertolking van een dansmarathon en een nogal gruwelijk ongeluk in Bills garage. De cast wordt gecompleteerd door de betrouwbare Jane Darwell als Kitty's moeder, een kwajongensachtige maar toch niet onuitstaanbare Mickey Rooney als Kitty's jongere broer, en Spencer Charters als Kitty's nietsnut van een vader.

text_en:
Working girl Kitty (Sothern) is engaged to Bill (Kelly), who neglects her by working long hours at his garage in order to save money for their marriage. After being stood up on her birthday, Kitty goes on a double-date/blind date, where she meets department store heir Bob Hartwell (Hamilton). She falls in love, but leaves him when his protestations of love appear to cover a desire for her to be his mistress, rather than his wife. Faithful Bill rallies 'round to comfort her, and at last she gives in to his repeated requests to reinstate their engagement, pressured in part by Bill's support of her family after she loses her job. When Bob returns, however, convinced that he wants marriage after all, will Kitty follow her heart or her conscience?

This film was a lot better than I'd expected it to be. The character of Bill at first comes off as the sort of loud comic Irishman type that Jack Carson played so often. But Kelly (and the script) infuse the character with real compassion and love, and Bill turns out to be the best person in the entire group. Viewers may find themselves rooting for him against the feckless Hartwell! The tone of the film wavers, however, between light-hearted romance and a much darker side, especially in the depiction of a dance marathon and a rather horrific accident at Bill's garage.

The cast is rounded out by the dependable Jane Darwell as Kitty's mother, an impish but not yet thoroughly obnoxious Mickey Rooney as Kitty's younger brother, and Spencer Charters as Kitty's ne'er-do-well father.


text: 'Blind Date' is een van de drie verhalen die door de schrijfster Vida Hurst in een film zijn verwerkt. Veel bekende gezichten in deze oude film uit 1934. Mickey Rooney als een brutale kleine punker. Hij lijkt in de film te spelen voor de komische noot en de huiselijke 'gezinswaarden'. Jane Darwell speelt weer de wilskrachtige moeder, net als in 'Grapes of Wrath' en 'The Oxbow Incident'. Ann Sothern is Kitty, die een relatie heeft met Bill (Paul Kelly), maar een relatie krijgt met de rijke Bob Hartwell, gespeeld door Neil Hamilton, die misschien wel of misschien niet beter voor haar is. Je kunt duidelijk zien dat deze film helemaal aan het begin van de Hays-productiecode is gemaakt <0xE2><0x80><0x93> op een gegeven moment zegt Kitty dat ze het niet meer kan.' Als er niemand anders in huis is... Wat een verschil met een jaar of twee geleden, toen alles en iedereen nog in orde was. Een goed, solide plot, maar een heleboel gepraat en sentimentele liefdespraat. Het roept de vraag op naar wat een meisje in een man moet zoeken; moet ze een integere man zoeken die haar aardig behandelt, of moet ze gewoon een man met veel geld zoeken, zoals de meeste films van de afgelopen twintig jaar hadden bepleit... en hoe veranderen mannen als hun situatie verandert? Tv-kijkers uit de jaren zestig zullen Hamilton herkennen als hoofdcommissaris Gordon van Batman... En ook een of ander bizar drama in de privé-levens van sommige leden van de cast in deze film: Paul Kelly was naar de gevangenis gegaan omdat hij medeplichtig was aan moord in een driehoeksverhouding. Mickey Rooney had een verhouding met Norma Shearer, die twintig jaar ouder was; Rooney was uiteindelijk acht keer getrouwd. Tyler Brooke (Emory) en Spencer Charters (Pa) maakten zich in het echte leven allebei van kant. De titel 'Blind Date' is vele malen gebruikt voor films, tv-series en zelfs voor tekenfilms, maar geen ervan lijkt dezelfde plot te hebben als deze.

text_en: "Blind Date" is one of three stories-made-into-movie by author Vida Hurst. Lots of familiar faces in this oldie from 1934. Mickey Rooney as a mouthy little punk. He seems to be in the film for comedic and homey "family values". Jane Darwell again plays the strong-willed mother, just as she had in Grapes of Wrath and the Oxbow Incident. Ann Sothern is Kitty, who has been dating Bill (Paul Kelly), but meets up with rich Bob Hartwell, played by Neil Hamilton, who may or may not be better for her. You can certainly tell that this was made at the very beginning of the Hays production code -- at one point, Kitty says she can't be up there alone with him if there isn't anyone else in the house...what a change from just a year or two prior, when anything and everything was OK. Good solid plot, but a whole lot of conversation and mushy love talk. It raises the question over what a girl should be searching for in a man; should she hold out for a man with integrity who treats her nice, or just find a man with big bucks, as most of the movies from the previous 20 years had advocated...? and how do men change when their situation changes ? watch out for some violence in the strange dance marathon scene. TV viewers from the 1960s will recognize Hamilton as Commissioner Gordon from Batman..... Also some weird drama in the off-screen lives for some of the cast in this one --Paul Kelly had gone to jail for being accessory to murder in a love triangle. Mickey Rooney had an affair with Norma Shearer, who was 20 years older; Rooney ended up being married eight times. Tyler Brooke (Emory) and Spencer Charters (Pa) both knocked themselves off in real life. The title "Blind Date" has been reused many times, for films, TV series, and even cartoons, but none of them seem to have the same plot as this one.