text:
Gezien het budget en de onervarenheid van alle betrokkenen had _L'in'tha Life_ nog erger kunnen zijn. Jamal wil Chris Tucker zijn (die ik altijd heel irritant heb gevonden), zoals een vorige commentator al opmerkte, maar Peanut (Edward D. Smith) heeft, terwijl sommige van zijn (te lange) reacties veel te lang duren (een regisseursprobleem), een paar betrekkelijk subtiele en grappige momenten, zoals wanneer hij Jamal probeert te leren hoe hij met een vriend een joint moet roken. Al met al is hij meestal evenwichtiger en beheerster dan Jamal, wat het zaad van een leuke verkenning van de contrasten in de relatie had kunnen zijn, maar niet erg ver ontwikkeld is.
Maar de onervarenheid van de schrijver/regisseur/filmregisseur/etc. is geen excuus voor zijn onoplettendheid. Heeft hij ooit een film gezien? Gezichten zijn belangrijk! Heeft hij ooit van een close-up gehoord? Zelfs Ed Wood zou een close-up kunnen maken. Ik geloof niet dat het om een budgetkwestie gaat. Ik zou alleen een algemene beschrijving kunnen geven van hoe de acteurs eruitzien, en niet alleen omdat er geen close-ups zijn, maar ook vanwege de belichting! Licht voor buitenopnamen mag dan te duur zijn, maar je kunt een reflector maken met stukjes papier! Dan zou je de camera dichter bij de lens moeten houden om de reflector buiten beeld te houden, en dat zou het close-upprobleem tegelijkertijd oplossen. Als dat...' De film is te technisch, je kunt de acteurs omdraaien zodat ze niet in de schaduw staan, of je kunt ze blootstellen aan de schaduw, en als hij niet in L.A. was opgenomen, zou ik zeggen: maak gebruik van bewolkte dagen. Het spreekt vanzelf dat de films waar deze film van steelt, allemaal, misschien met uitzondering van Weekend at Bernie's, beter zijn dan deze, maar Livin' tha Life zou een veel betere indruk hebben achtergelaten als de kijker niet door de film heen had getuurd om een glimp op te vangen van wat het menselijke element zou kunnen zijn.
P.S. De scène in de kapperszaak is gewoon stom.

text_en:
Given the budget and the inexperience of everyone involved, Livin' tha Life could have been worse. Jamal wants to be Chris Tucker (whom I've always found very annoying), as a previous commentator has noted, but Peanut (Edward D. Smith), while some of his (over)reactions go on way too long (a director's problem), has some comparatively subtle and funny moments, such as when he is trying to instruct Jamal on the proper method of smoking a joint with a buddy. Throughout, he is usually more poised and self-possessed than Jamal, which could have been the germ of a nice exploration of the contrasts in the relationship but wasn't developed very far.

But the inexperience of the writer/director/cinematographer/etc. is no excuse for his inattention. Has he ever seen a movie? Faces are important! Has he ever heard of a closeup? Even Ed Wood could do a closeup. I don't think it's much of a budget issue. I could only give a general description of what any of the actors look like, and not just because of no closeups, but the lighting ...! Lights for outdoor shooting may cost too much, but you can make a reflector with pieces of paper! That would have required moving the camera closer to keep the reflector out of the shot, helping to solve the closeup problem at the same time. If that's too technical you can turn the actors around so they are not in shadow, or you can expose for the shadows, and if it hadn't been shot in L.A. I'd say take advantage of cloudy days. It goes without saying that the movies this one steals from are all, with the possible exception of Weekend at Bernie's, better than this one, but Livin' tha Life would have left a much better impression if it hadn't made the viewer squint all the way through just to catch a glimpse of whatever the human element might have been.

P.S. The scene in the barbershop is just stupid.


text: Ik heb nog nooit zo'n slechte film gezien. De scène waarin ze een vent neerschieten... Het pistool schiet niet eens. Verdomme, dat is niet goed. De scène met de jongen is zelfs niet zo goed. Geen script, geen geluid, niets goeds te zeggen over deze film.

text_en: I have NEVER EVER seen such a bad movie before. The scene where they shoot some guy.. The pistol don`t even shoot. Damn that is baad. The scene with the boy is even not that good. no script, not any good sound, not anything good to say about this movie..


text:
Als je, zoals ik, actief op zoek gaat naar de zeldzaamste en vreemdste (en vaak afschuwelijkste) film die de wereldcinema te bieden heeft, dan moet je niet verder zoeken dan de bovennatuurlijke gruwelproductie uit Hongkong aan het begin van de jaren tachtig. Deze films, die vaak bizarre zwarte magie mengen met kungfu en malle komedies en meestal vol zitten met enge kruipende wezens (slangen, wormen, palingen, duizendpoten enz.), zijn zo bizar als maar kan. Het verhaal gaat over een bergstam waarvan de vrouwen ervoor zorgen dat hun mannen niet afdwalen door akelige bezweringen over hen uit te spreken (zodat ze, als ze weggaan, volstromen met kronkelende schepsels en een pijnlijke dood sterven), over nogal martiale kunsten en over een heleboel dierenmoord in het echte leven (waarvan een groot deel wordt gepleegd door een nerd die absoluut niets met het verhaal te maken heeft), en deze film is gewoonweg vreemd. Een langdurige scène waarin de vrouwen van de stam op slangen en insecten jagen en ze achteloos in de manden op hun rug gooien, is heel fascinerend; een stamfeest waarbij een arme os op zijn kop wordt geslagen en vervolgens aan stukken wordt gescheurd, is ronduit walgelijk; en de momenten waarop wormen in open wonden kruipen en op de grond worden uitgebraakt, zullen ervoor zorgen dat de teergevoeligen hun eetlust voor een tijdje verliezen.
Maar het is het levende dierenkauwwerk dat in feite Succubare tot een legendarische status verheft onder fans van buitenissige films. Het is door en door smerig om te zien en toch merkwaardig fascinerend: de nerd kauwt op een slang, blaft op een dikke, sappige pad (vies! ) en verslindt hongerig een muis (hij bijt hem de kop af en schuift de rest er daarna in).
**** Geen geweldige film (het is eigenlijk niet eens een middelmatige film), Succubare wordt alleen aanbevolen aan mensen die denken dat ze alles al hebben gezien. Deze krijgt 4 van de 10 van mij, wat waarschijnlijk meer is dan hij verdient, maar ik heb er met tegenzin respect voor dat hij me een beetje misselijk kan maken.

text_en:
If, like me, you actively seek out the rarest and weirdest (and often most awful) that world cinema has to offer, then you should look no further than the supernatural horror output of Hong Kong in the early 80s. Often mixing bizarre black magic with kung fu and silly comedy, and usually packed with plenty of creepy crawlies (snakes, worms, eels, centipedes etc.), these movies are about as bizarre as it gets.

Succubare is definitely a case in point: featuring a mountain tribe whose women keep their men from straying by casting nasty spells over them (that, should they leave, cause them to fill up with writhing creatures and die an agonising death), some so-so martial arts, and lots of real life animal killing (much of which is perpetrated by a geek who has absolutely no bearing on the story), this film is just plain strange.

A prolonged scene in which the tribeswomen hunt for snakes and insects, casually throwing the creatures into the baskets on their backs, is quite fascinating; a tribal feast that sees a poor ox bashed on the head and then torn apart is totally disgusting; and the moments that show worms crawling in open wounds and being vomited onto the floor will have the squeamish losing their appetite for a while.

However, it's the live animal munching that really qualifies Succubare for legendary status amongst fans of out-there movie-making. It's thoroughly vile to watch and yet strangely compelling: the geek chomps on a snake, woofs down a fat, juicy toad (nasty!), and hungrily devours a mouse (biting off its head and then shoving the rest in afterwards).

Not a great movie (hell, it's not really even a mediocre movie), Succubare is recommended only to people who think they've seen it all. This one gets 4 out of 10 from me, which is probably more than it deserves, but I begrudgingly respect it for being able to make me feel slightly ill.


text:
De dier-etende (nerdachtige) scènes waren niet zo erg als je zou denken. Nadat ik _Mondo Cane_ en _Mondo Magic_ had gezien, zijn dit gemiddelde scènes. De smerigste was toen die vent de kop van de muis opvrat. Maar ze waren zo snel en er waren er zo weinig dat ze me niet stoorden.
Verder was de film gewoon een beetje interessant. Ik vind het altijd leuk om die malle voice-overs te horen. Ze klinken nooit zoals je denkt dat de acteur/actrice in het echte leven zou klinken. Ik vond de felle kleuren van de prinsessen mooi. De opnamen van vreemd uitziende insecten waren ook cool. De jongste prinses zag er echt heel jong uit, bijna veertien of zo. De vechtscènes waren niet zo lang en saai als de meeste vechtscènes, dus dat was mooi.

3/10.

text_en:
The animal-eating (geek) scenes were not as bad as you would think. After having watched Mondo Cane and Mondo Magic, these scenes are average. The grossest one was when the guy ate the head off the mouse. But they were so fast and few that they didn't bother me.

Otherwise, the film was just sort of interesting. I always like hearing the silly voice-overs. They never sound like what you think the actor/actress would sound like in real life. I liked the bright colors worn by the princesses. The shots of weird looking bugs were cool too. The youngest princess looked REALLY young, almost 14 or something. The fight scenes were not as long and boring as most fight scenes, so that was good.

3/10.


text:
Ik ben voor altijd getekend door deze verschrikkelijke film.
De voornaamste handeling van de film is niets bijzonders. Het schijnt dat er een stam van slangenaanbiddende mensen in een afgelegen berggebied in Noord-China is, waar vrouwen in plaats van mannen de leiders en besluitvormers zijn. Ik denk dat dit voor sommige mannen genoeg is om van 'Succubare' een griezelfilm te maken... Hoe dan ook, af en toe kwamen er Chinese mannen in het dorp, die verliefd werden op de plaatselijke meisjes, hen verleidden en dan weer in de steek lieten. Helaas voor de mannen hadden de vrouwen hen betoverd, afkomstig van het slangengif, waardoor ze binnen honderd dagen een afschuwelijke dood zouden sterven <0xE2><0x80><0x93> hun buik was opgezwollen als die van een zwangere vrouw.' Als ze niet terugkwamen.
Vergeet de cover van de Amerikaanse video. Dit heeft niets met vampiers te maken, al is er wel een onbeholpen bloeddrinkscène. De titel zelf is nauwelijks toepasselijk: 'Succubare' is het Latijnse werkwoord dat 'onder liggen' betekent, en het is de wortel van het woord 'Succubus', een vrouwelijke demon die mannen in hun slaap verleidt. In feite zijn de mannen hier de verleiders.
Maar het is niet de belangrijkste actie van deze bespottelijke film die zo afkeurenswaardig is. Het zijn de kleine incidenten. Ik zal de slachting en slachting van een os die op het scherm wordt getoond, over het hoofd zien. De deelnemers lijken zeer ervaren, alsof dit een onaangename taak is die ze in het echte leven uitvoeren; en ik weet zeker dat ze het dier daarna echt opaten... hoewel ik het vervelend vind dat de handeling me in de schoenen wordt geschoven als'vermaak'.
Wat ik graag over het hoofd zou willen zien (of over het hoofd had gezien) zijn de talloze, totaal niet ter zake doende opnamen van een ongeïdentificeerde man die van tijd tot tijd het verhaal onderbreekt door levende dieren te eten. Hij begint de film door met zijn tanden een levende slang aan stukken te scheuren. In de loop van de film verslindt hij een kever, een hagedis, een pad (ik moest hierna de kamer verlaten) en een hele muis (ik ben op dat punt gestopt en heb dagenlang geen trek meer gehad). Laat me benadrukken dat dit volkomen onverwacht kwam en niets met de film te maken had... tenzij het een cynische verwijzing is naar de liefde zoals die in de film wordt geportretteerd: een blind, zelfzuchtig, roofdierachtig overlevingsmechanisme dat de hulpelozen verscheurt... maar aan de andere kant rationaliseer ik waarschijnlijk alleen maar om de smerigheid uit mijn hoofd te krijgen... maar ik kan het niet helpen.

text_en:
I was permanently scarred by this terrible film.

The main action of the movie is nothing special. It seems there's a tribe of snake-worshipping people in a remote mountain region of Northern China, where women rather than men are the leaders and decision makers. I suppose among some men, this is enough to make "Succubare" a horror movie... Anyway, occasionally Chinese men would wander into the village, take a fancy to the local girls, seduce them and then abandon them. Unfortunately for the men, the women had put them under a spell, derived from snake venom, which would make them die horribly in 100 days -- their bellies swollen like a pregnant woman's with live worms and snakes -- if they did not return.

Forget the cover of the US video. This has nothing to do with vampires, though there is one inept blood-drinking scene. The title itself is only marginally appropriate: "Succubare" is the Latin verb meaning "to lie beneath", and it's the root of the word Succubus, a female demon who would seduce men in their sleep. Actually, it's the MEN who are the seducers here.

But it's not the main action of this ludicrous film that's so objectionable. It's the little side-incidents. I'll overlook the slaughter and butchery of an ox that's performed on-screen. The participants seem very experienced, as though this is an unpleasant duty they actually do in real life; and I'm sure they really ate the animal afterwards... though I resent having the act thrust in my face as "entertainment".

What I WISH I could overlook (or HAD overlooked) are the numerous, totally extraneous shots of an unidentified man, who from time to time interrupts the story by eating living animals. He starts the movie by tearing apart a live snake with his teeth. In the course of the movie, he devours a bug, a lizard, a toad (I had to leave the room after this), and a whole mouse (I stopped watching at this point, and lost my appetite for days). Let me stress that this was totally unexpected, and had nothing to do with the movie... unless it's a cynical reference to love as it's portrayed in the film: a blind, selfish, predatory survival mechanism that tears apart the helpless... but then again, I'm probably just rationalizing to get the vileness out of my head...


text: Na een dubbele moord in de negentiende eeuw die uit de hand loopt, wordt een charmante jonge vrouw een vampier. Niet alleen wordt ze een van de ondoden, ze gebruikt haar gothic, verleidstersimago om haar talenten als koelbloedige huurmoordenaar in stand te houden. Dit is een matige B-film die rechtstreeks naar de videotheek had gemoeten. Het geweld is gemeen en bloederig, maar in feite vrij mild. De verhaallijn is zo zwak en de dialogen zijn zo lukraak dat het moeilijk is om veel belangstelling op te wekken. Eileen Daly speelt de hoofdrol in Lilith Silver. Ook spelen Mark Caven, Kevin Howarth en Isabel Brook mee.

text_en: Following a 19th century gun dual that goes awry, a charming young woman becomes a vampire. Not only does she become one of the undead, she uses her goth, temptress persona to sustain her talents as a cold blooded assassin. This is a low grade B feature that should have went straight to video. The violence is vicious and gory, but actually quite mild. The story line is so weak and dialogue so haphazard it is hard to work up much interest. Eileen Daly is the lead character Lilith Silver. Also in the cast are Mark Caven, Kevin Howarth, and Isabel Brook.


text: Ik stond op het punt er een hekel aan te krijgen, maar het bleek verrassend draaglijk te zijn <0xE2><0x80><0x93> hoewel de MTV-stijl van het filmen (op DV-manier, nota bene) nogal pijnlijk is om te zien! Ik hield van de zelfspot in het script, en ook van het idee dat de vrouwelijke vampier de hoofdrol zou spelen in een dubbelrol als huurmoordenaar. Wat de cast betreft, Eileen Daly (die bekendstaat als de'ster' van die afgrijselijke 'Verlossing'-intro's') heeft een onmiskenbare uitstraling op het witte doek <0xE2><0x80><0x93> en is, ondanks haar leeftijd, behoorlijk sensueel; Christopher Adamsons vlezige schurk is echter weerzinwekkend. David Warbeck heeft een korte rol als dokter (die bekendstaat als 'De Horror-Filmman'!) die de autopsie verricht op een van de vampiers.' De film heeft nogal wat tijd nodig gehad om opgenomen te worden toen Warbeck in 1997 stierf! Er wordt volop gebruikgemaakt van naaktheid en geweld, maar helaas (vooral omdat er een geheim genootschap van vampiers in voorkomt dat in de machtsstructuren infiltreert); de film is bovendien veel te lang voor zijn doel en verzandt in het laatste halfuur.

text_en: I was all ready to hate this but it turned out to be surprisingly tolerable - though the MTV-style of film-making (shot on DV, to boot) is quite an eye-sore! I liked the script's self-mocking style, as well as its central idea of having the female vampire lead doubling as a contract killer. As to the cast, Eileen Daly (best known as the 'star' of those horrid "Redemption" intros) has an undeniable screen presence - and is quite sensual, despite her age; however, Christopher Adamson's hammy chief villain is obnoxious. David Warbeck has a brief role as a doctor (dubbed "The Horror-Movie Man"!) who conducts the autopsy on one of the vampire's victims; the film seems to have taken quite a long time to shoot as Warbeck died in 1997! There's plenty of nudity and violence on hand, but not much sense alas (especially since its subplot involving a secret society of vampires infiltrating the power structures is barely developed); the film is also overlong for its purpose, and eventually slips into tedium during the last half-hour.


text:
De film Razor Blade Smile heeft niet alleen een interessante titel, maar ook een hoofdrol. De meeste mensen houden niet van deze film vanwege de plot en het acteerwerk was een beetje goedkoop, maar dat is de aantrekkingskracht van een film als Razor Blade Smile. In zekere zin werd het als een slechte film beschouwd.
Maar als je de hele film bekijkt, zul je zien dat het, zoals ik al zei, een goedkope vampierfilm met een beetje humor is. (Ook de manier waarop ze in een paar scènes de kleuren manipuleerden is heel interessant.)
Dus tot slot is deze film van het soort dat je huurt en waar je met je vrienden om lacht en waarvan je geniet om wat het is. Want geen enkele film is door en door slecht.
Zoals Lilith Silver zegt: 'Mensen glimlachen gewoon niet genoeg...'

text_en:
The movie Razor Blade Smile has an interesting title as well as leading role. Now most may not like this movie for the plot and acting was a little cheap, but that is the appeal of a movie like Razor Blade Smile. In a way it was suppose to be bad movie.

However, if you watch this movie all the way through the end you'll see it is as I said a cheap vampire flick with a little humor. (Also how they manipulated colours in a few scenes is very interesting.)

So in conclusion this movie is a type you rent and laugh at with your friends and enjoy it for what it is. For no movie is throughly bad.

As Lilith Silver says: "Humans just don't smile enough..."


text: Natuurlijk is het een nieuwe kijk op vampiers. Wat maakt het uit. Ik heb liever de oude kijk als het onderhoudend is. Dit was niet onderhoudend. Het was een saai verhaal, slecht geacteerd, met irritante cinematografie. Bespaar je de moeite, kijk het niet eens op video.

text_en: Sure it is a new take on vampires. Who cares. I would rather the old take if it is entertaining. This was not entertaining. It was a dull story, poorly acted, with annoying cinematography. Save your money, don't even watch it on video.


text:
Als hoofdpersonage wijst Lillith Silver er graag op dat 'je alles van vampiers weet'. Het is duidelijk dat die opmerking bedoeld was voor de cast en de crew, die een buitengewoon slecht beeld scheppen van ieders favoriete bloedzuigende ondode. Volgens de misleide regisseur zitten alle vampiers onder de witte foundation en zijn ze in latex gepropt als een stuk vlees in een krimpfolie. Met hoektanden die op die van Bannana lijken en een ernstig geval van astma creëert onze hoofdpersonage Lillith een slapstickkarikatuur van de'moderne' vampier.
Het plot bestaat uit een speelgoedcollectie van een 9-jarige jongen die op een stuk papier is gekrabbeld en vervolgens in elkaar is overgevloeid om dit afschuwelijke verhaal te construeren. Lillith, onze bleke hoofdpersoon, is een jager van de Vampierbende en verdient de kost door leden van ieders favoriete cultus, de Illuminati, uit te schakelen! Maar in plaats van de klassieke moordmethode van heimelijkheid en precisie toe te passen, walst Lillith door een open raam naar binnen en begint haar doelwitten in hun nek te bijten voordat ze ze met een handvuurwapen neerschiet (waardoor er, dankzij de slechte continuïteit, geen kogelgaten achterblijven). Vervolgens krijgt agent Plod de opdracht de moorden op te lossen. Hij komt tot de verrassend voor de hand liggende conclusie dat Lillith in werkelijkheid een Vampier is en gaat haar achterna, gewapend met de gebruikelijke vampierwapens zoals een kruis, knoflook en een scherp stuk hout. Ondertussen is Lillith, die er een gewoonte van heeft gemaakt om met haar baas naar bed te gaan, helemaal van streek als een oude Nemesis-knaap hem in elkaar slaat en eist dat er persoonlijk een losgeld voor hem wordt betaald. Je kunt je wel voorstellen dat dit niet volgens plan verloopt. Maar ik ben niet van plan om mezelf de pijn van de volgende scènes op de hals te halen, dus ik sla over naar het eind. Lillith en haar 'nemesis' hebben een krachtmeting, en nadat Lillith de overwinning heeft behaald, wordt er, met alle extravagantie van iemand die te horen krijgt dat hij kanker heeft, onthuld dat de twee honderd jaar oude geliefden zijn en dat de hele plot een of ander verknipt spelletje was. Ja, die trap in de ballen was het eigenlijke einde van de film. In mijn ogen is deze grap van een conclusie het glazuur op de in latex gehulde taart, die deze film verzegelt in de kluis 'Nooit meer kijken'.
Wat filmtechnieken betreft, doet de film gewoon geen moeite om stijl te creëren. De regisseur probeert zijn rampstuk van de rand te redden door er een paar close-ups en een paar hoekige shots in te stoppen, maar dat is niet de redding die de film nodig had.
Je schreeuwt misschien: 'Maar dit is een B-film, het is de bedoeling dat hij waardeloos is!' Maar ik heb geen medelijden. Ik heb een paar uitmuntende B-films gezien, zoals Evil Dead 2 en Jesus Christ Vampire Hunter, en daarom kan deze schande zich niet achter excuses verschuilen. Het budget was laag. Dat blijkt duidelijk uit het gebrek aan locatie en goede acteurs. Maar als de regisseur creatiever was en minder geld uitgaf aan make-up en nepbloed, had hij misschien iets fatsoenlijks kunnen doen met deze misselijkmakende poging. De smoezelige seksscènes zijn in geen enkel opzicht heilzaam en hebben me alleen maar een paar keer doen grinniken om de obscene acteerprestaties. De helft van het budget moet zijn betaald aan de vrouwelijke cast, alleen maar om hun topje uit te trekken voor lesbische stoeipartijtjes. Als ik vampierporno wilde zien, had ik Muffy The Vampire Layer gekocht.
De acteurs zijn slecht, het verhaal is erger en de effecten zijn verlammend nep. Deze film had potentieel, hoe beschamend de ondertoon en g<0xC3><0xAA>nante vertolking van een klassiek horrorpersonage ook waren.
Als je met een paar vrienden wilt lachen, raad ik je aan naar deze bespotting te kijken. Als je op zoek bent naar een serieuzere actiefilm, probeer dan Blade of Underworld om je razende bloeddorst te stillen.

text_en:
As main "character" Lillith Silver likes to point out - "you know f**k all about vampires". It is evident that this statement was aimed at the cast and crew, who create an exceedingly bad image of everyone's favourite bloodsucking undead. According to the misguided director, Vampires are all caked in white foundation and crammed into latex similar to a piece of meat in shrink wrap. With fangs resembling Bannana's and a bad case of asthma our main character Lillith creates a slapstick caricature of the "modern day" Vampire.

The plot consists of a 9 year old boys' playstation collection jotted down on a piece of paper, then blended together to concoct this horrible tale. Lillith our pale protagonist is a Vampire Bounty hunter who makes a living from snubbing out members of everyone's favourite cult, the Illuminati! Rather than incorporate the classic assassin methodology of stealth and precision however, Lillith waltzes in through an open window and then proceeds to chomp her targets necks before shooting them point blank with a handgun (that apparently doesn't leave bullet holes thanks to the shoddy continuity). PC Plod is then assigned to solve the murders, he comes to the grizzly, yet strikingly obvious conclusion that Lillith is actually a Vampire and proceeds to hunt her down armed with the usual vampire dispatching tools including a cross, garlic and a sharpened piece of wood. Meanwhile, Lillith, who has gotten into the habit of bonking her boss, is distraught when an old nemesis kidknaps him and demands a Ransom to be delivered personally. As you may imagine, this doesn't go according to plan. I'm not going to put myself through the pain of the following scenes however, so I'll skip to the end. Lillith and her "nemesis" have a showdown, and after Lillith obtains victory it is then revealed, with all the extravagance of someone being told they have cancer, that the two are century old lovers and the whole plot was some kind of twisted game. Yes, that kick in the balls was the actual ending of the film. In my eyes, this joke of a conclusion is the icing on the latex clad cake, and seals this film in the "Never ever watch this" vault.

As far as cinematic techniques go, the film merely doesn't bother creating any style. The director tries to rescue his disasterpiece from the brink, by throwing in some close ups and a few multi-angular shots, this however is not the saving grace the film needed.

You may be screaming "but this is a B movie, its meant to be crap!". I however do not take pity. I have seen some cracking B movies, such as evil dead 2, and Jesus Christ Vampire Hunter, and therefore this disgrace cannot hide behind excuses. The budget was low, This is obvious by the lack of location and good actors. Maybe however if the director was more creative and spent less money on paying for makeup and fake blood, he could have done something decent with this sickening attempt. The seedy sex scenes are not beneficial in any way and merely served to give me a few chuckles at the obscene acting skills throughout. Half the budget must have been paid to the female cast merely for getting their tops off for lesbian romps. If I wanted to watch a vampire porno, I would have bought Muffy The Vampire Layer.

The cast are bad, the story is worse and the effects are cripplingly fake. This film had some potential, however its seedy undertone and embarrassing portrayal of a classic horror character merely served to be its downfall.

If you want a laugh with a few friends, I recommend you watch this mockery. If you are looking for a more serious Vampire action flick, try Blade or Underworld to sooth your raging bloodlust.


text:
Net zoals de hele cast en de hele crew alles weet van filmen.
Deze film gaat over de avonturen en dilemma's van een moderne cockney-vampiermoordenares, en een eeuwenoud meisje dat kibbelt met haar schijnbaar afgestompte vampierminnaar. Die plot riekt op zichzelf al naar clichés en beloftes van verveling bij zo'n kleine film als deze, en dat is precies wat je krijgt.
Laat me allereerst zeggen dat ik films beslist niet verwerp omdat het B-films zijn. Sterker nog, sommige van mijn favoriete films zijn B-films zoals Jezus Christus: Vampierjager, maar deze mist zijn doel volledig. Iedereen die iets van kleine budgetfilms weet, weet dat het acteren zelden aangrijpend en emotioneel is, maar Razor Blade Smile creëert een heel nieuwe dimensie van het overdrijven op het witte doek. Sommige van de zogenaamde acteurs zijn gewoon onbeschrijflijk slecht, met personages die kaassandwiches spuien die uit elkaar vallen, en dialogen die ongeveer evenveel emotie en overtuiging uitdrukken als de terminator na een paar paardentranquillizers.
Een groot deel van de film wordt ook in beslag genomen door de vampierfiguren, met name de hoofdpersoon, die onnodig met hun mond flapperen, hun belachelijk grote vampiertanden laten zien en heel hard uitademen. Het moet letterlijk in bijna elke scène op zijn minst één keer gebeuren, en het werd al snel irritant en zinloos, alsof veel blikken op slappe, zogenaamd enge vampiergezichten alleen maar werden gebruikt om tijd te rekken en de rest van dit broodje drol van een film te verdoezelen.
<0x3E> In tegenstelling tot wat sommige andere recensenten hier geloven, heb ik het gevoel dat deze film (met name de regisseur) in veel opzichten echt probeert deze film serieus te nemen. Het grote aantal overdreven dramatische actiescènes en extreme close-ups lijkt erop te wijzen dat de regisseur echt wilde dat de mensen deze film zouden voelen en serieus zouden nemen, en niet voor de gek zouden houden, en hij faalt jammerlijk. De pogingen tot zogenaamd smaakvolle seksscènes komen er komisch en dwaas uit en de actiescènes zijn soms gewoon hartstikke stom.
Ook was het einde van deze film een van de zwakste en meest meelijwekkende conclusies die ik ooit voor een film heb gezien, B-film of niet. Als dit soort films je dwingt urenlang naar jezelf te kijken om vervolgens beloond te worden met een 'o, het was allemaal maar een spelletje'-einde, dan word je echt misselijk. Het einde van het'stuk' voelt aan als een nakomertje van de regisseur dat hij op de laatste dag van de opnamen bedacht heeft omdat ze aan het eind van hun budget waren. Maar ik heb deze film niet als één ster beoordeeld, ondanks de overweldigende waardeloosheid, en dat komt door het enige pluspunt dat ik deze film echt kan geven. Of het nu opzet was of niet, het was grappig. Ik ben er vrij zeker van dat de stukken die ik grappig vond niet bedoeld waren, en ik vond de meeste pogingen om echte grappen te maken vruchteloos, maar als je er met vrienden naar kijkt, is het een goede film om je te vermaken.

text_en:
Just as the whole cast and crew knows f*** all about film making.

This film concerns the adventures and predicaments of a modern day cockney vampire assassin, and an age old spat with her seemingly jaded vampire lover. That plot in itself reeks of clichés and promises of boredom when on as small a scale a film as this, and that's exactly what you get.

First off let me say that I by no means dismiss films because they are B movies, in fact some of my favourite films are B movies such as Jesus Christ: Vampire Hunter, but this one misses the mark by a mile.

Anyone with any knowledge of small budget films will know that the acting is rarely gripping and emotional, but Razor Blade Smile creates a whole new dimension of hamming it up on screen. Some of the so called acting is just indescribably bad, with characters spewing cheesy one liners that fall flat, and discourse expressing about as much emotion and conviction as the terminator after a couple of horse tranquillisers.

A vast portion of the film is also taken up by the vampiric characters, the protagonist in particular, unnecessarily flapping their mouths, showing off their ridiculously large vampire teeth and exhaling very loudly. It literally must happen in almost every scene at least once, and quickly became annoying and pointless, as if that many looks of slack jawed supposedly scary vampire faces were used to merely fill a little bit of time and pad out the rest of this turd sandwich of a film.

Contrary to what some of the other reviewers believe on here, I feel this film (the director in particular) is really trying to take this film seriously in many parts. The sheer number of overly dramatic action shots and extreme close-ups seems to indicate to me that the director really wanted people to feel this film and make it legitimate to its genre and not spoof it, and he fails miserably. The attempts at supposedly tasteful sex scenes come out as comic and silly and the action sequences are sometimes just plain stupid.

Also the ending of this film was one of the weakest and most pathetic conclusions I have seen to a film, B movie or not. When films such as this force you to sit through hours of themselves only to be rewarded with a "oh it was all a game" ending it is actually sickening. It the conclusion to the "plot" feels like an afterthought of the director that he figured out on the last day of shooting because they had run to the end of their shoestring budget.

But I have not rated this film as one star despite the overwhelming crappiness, and this is because of the only plus point I can really give this film. Intentionally or not, it was funny. I am fairly sure the parts I found humorous were not intended to be, and I found most of the efforts at genuine gags to be fruitless, but when watched with friends it is a good film to take the mickey out of.


text: Ik zal niet eens meer commentaar leveren op deze film. In plaats daarvan zal ik een aanbeveling doen aan alle Eurohorror-fans: als je een leuke lowbudgetfilm over een vampier wilt zien, moet je _Nattens_ (1998) zien. Die heeft alles wat _Scherpschuttersglimlach_ niet heeft: acteurs, mooie locaties, geweldige cast en minder sissende vampiers...

text_en: I will not even make any more comments about this movie. Instead I will make a recommendation for all you Euro-horror fans: If you want to see an enjoyable low-budget Vampire flick, check out Nattens engel (1998). It has everything Razor Blade Smile lacks: acting, nice locations, terrific score, and less hissing vampires...


text: Ik had geen verwachtingen toen ik de film zag, want ik zag hem met een stel vrienden en had geen idee wat het was. Sommige delen waren stom en sommige delen waren slap, maar over het geheel genomen was de film de moeite waard. Ik hou van vrouwen die er gothic uitzien; deze film heeft er meer dan genoeg van. Maar de hoektanden zien er echt slap uit.

text_en: I had no expectations when seeing the movie because I was seeing it with a bunch of friends and had no idea what it was. Some parts were silly and some parts were lame, but overall the movie was worth watching. I like goth looking women; this movie has plenty of it. The fangs do look really lame though.


text: 12.000 is de prijs van een nieuwe auto. Een nieuwe auto die Jake West nu nodig heeft om te ontsnappen aan de hordes boze dorpelingen die wanhopig naar zijn bloed hunkeren. Sommigen zullen zeggen dat deze film de status van 'zo slecht is het nog niet' zou kunnen krijgen. In mijn opinie is het de trotse eigenaar van het etiket 'zo slecht is het nog niet'.

text_en: 12 Grand is the cost of a new car. A new car that Jake West now needs to escape the hordes of angry villagers desperate for his blood. Some may say this film could attract "So bad it's good" status. In my Opinion it is the proud owner of the "So bad it's Bad" label.


text: Ik lachte om de film! Het script, het acteerwerk <0xE2><0x80><0x93> verdienen we niet beter? Maar nu het filmen, sommige camerastandpunten waren interessant. Ik vond de film wel leuk, maar hij mag niet serieus worden genomen. Ik vond hem leuk. Als er een nieuwe cast in zat en er een goed script in zat, zou het beter zijn dan goed. Het is de moeite waard om ernaar te kijken!

text_en: I laughed at the movie! The script, the acting please don't we deserve better? But now the filming, some of the camera angles were interesting. I did enjoy the film, but it's not to be taken seriously though. I liked it. If it had a new cast and scriptwritter it would be better than all right. It's worth a look!


text:
Nou, sommige mensen gaan misschien naar zo'n film om te zien hoe een ordinaire biseksuele vampiersluipmoordenaar zich in het zweet werkt. Als je dat wilt, en je draagt een cape, vijlt je tanden tot ze puntig zijn en denkt dat de naam Lilith Silver cool is, dan kun je een mooie film zien.
Als je, zoals de meeste mensen, moet lachen om een vampiersluiper in glimmend, krakend rubber met een enorm decolleté, dikke make-up en slechte hoektanden, dan is dit een van de beste komedies die je zult zien. Het probeert cool en gothic te zijn, en het enige waar het in slaagt is elke scène hilarisch te maken. Zelfs de aan elkaar geplakte lesbische scène is grappig (hoe kreeg ze die laarzen zo snel uit? Ze waren vastgesnoerd aan _hier_...)
Je moet het niet zien als je van goede films houdt. Je moet het zien als je van verschrikkelijke films houdt en wilt lachen tot je omvalt... Het is niet goed, het is gewoon slecht.

text_en:
Well, some people might go to see this to watch a trashy rubber and pvc clad bisexual vampire assassin kicking some ass. If that's what you want, and you wear a cloak, file your teeth to points and think that the name Lilith Silver is cool, you'll see a fine film.

If, like most people, an assassin dressed in gleaming, creaking rubber with HUGE cleavage, thick makeup and bad fangs makes you laugh, then this is one of the best comedies you'll see. I laughed so hard I nearly cried. Ridiculous acting, dialogue and plotting help to make this a better spoof than Dracula, Dead and Loving It could be...

It tries to be cool and goth, and all it succeeds in doing is making each scene hilarious. Even the tacked-on lesbian scene is funny (how *did* she get those boots off that quickly? They were laced up to *here*...)

Don't see it if you like good films. See it if you like terrible films and want to laugh until you fall over.... It isn't good, it's just bad.


text: Frank Tashlins 'Censored' is een o zo Persoonlijke Snafu-grapje dat het belang van de Censor wil onderstrepen bij het voorkomen dat militaire geheimen uitlekken. Snafu probeert zijn vriendin te laten weten dat hij in de Stille Zuidzee wordt gestationeerd, maar de Censor verijdelt elke poging die hij onderneemt om de brief te versturen. Deze vroege scènes zijn de beste, waarin de onzichtbare Censor de brief met lange mechanische armen, netten en zelfs een speciaal ingeschakelde adelaar uit de lucht plukt! De tweede helft van de tekenfilm, waarin Snafu erin slaagt de brief te versturen met hulp van Technisch Elfje, Eerste Klas (die hem zelfs een lesje leert), is minder grappig en eindigt met een teleurstellende finale met alleen maar dromen. Het belangrijkste punt van belang in dit deel van de tekenfilm is de verschijning van Snafu's uiterst schaars geklede vriendin, die zelfs met ontblote borsten te zien is, zij het altijd met strategisch geplaatste ledematen! Met het oog op het leger werden de korte broeken van Snafu vaak gekenmerkt door een extravagante wellust, maar deze scènes, hoe ingekort ook, zijn verreweg de meest erotische die ik tot nu toe in een van deze broeken ben tegengekomen. Ondanks dit alles geef ik de voorkeur aan de Snafu-broeken die een beetje verder gaan en meestal resulteren in de dood van het hoofdpersonage. Voor grote voorbeelden moet je bij Tashlin's 'The Goldbrick' of Chuck Jones's 'Spionnen' zijn. 'Censored' is in vergelijking daarmee vrij zwak.

text_en: Frank Tashlin's 'Censored' is a so-so Private Snafu short which aims to teach the importance of the Censor in stopping military secrets from leaking out. Snafu attempts to get word out to his girlfriend that he's to be stationed in the South Pacific but the Censor foils each attempt he makes to send the letter. These early scenes are the best, with the unseen Censor plucking the letter out of the sky with long mechanical arms, nets and even a specially employed eagle! The second half of the cartoon, in which Snafu manages to send the letter with the aid of Technical Fairy, First Class (who is actually teaching him a lesson), is less funny and climaxes with a disappointing only-a-dream finale. The main point of interest in this part of the cartoon is the appearance of Snafu's extremely scantily clad girlfriend who is even seen bare-breasted, albeit with strategically placed limbs at all times! Aimed at the military, the Snafu shorts were often characterised by a heightened bawdiness but these scenes, crowbarred in as they may be, are by far the most erotic I've come across in any of these shorts thus far. Despite all this, I prefer the Snafu shorts that go for the jugular a little more, usually resulting in the death of the main character. For great examples of this, seek out Tashlin's 'The Goldbrick' or Chuck Jones's 'Spies'. 'Censored' is fairly weak by comparison.


text:
Ego. Het schijnt de enige reden te zijn waarom deze film is gemaakt. Deze film is in zoveel opzichten zo verkeerd dat het beneden je waardigheid is om er veel over te schrijven. Alle personages waren alleen maar goed in zichzelf prijzen en de hoofdrol spelen (ik gebruik deze term royaal, net als de regisseur) en waren alleen maar geïnteresseerd in de gelijkenis met de stenen. Het verhaaltje, als het dat al is, faalt in de basisaspecten zoals logica, gevoel en dramatiek. Richting laat veel te wensen over. Er zijn overal overduidelijke gebreken (karaktereigenschappen worden niet gedefinieerd, toekomstige echtgenoten worden in één nacht gevonden, kapotte autoruiten repareren zichzelf onder andere).
Laten we wel wezen, Himesh kan niet acteren. En Hansika Motwani blijkbaar ook niet. Om haar te verdedigen: ze kan niet acteren.' Ze is nog steeds een mollig kind dat er door al die make-up ouder uitziet dan ze is. Raj Babbar acteert en doet zijn best om zo nep mogelijk over te komen. Darshan Jariwala lacht een beetje te veel. De acteur die de vriend van Himesh speelt is de enige natuurlijke.
Er komen wel een paar vragen bij me op: hoe kan zo'n film <0x24> 500.000.000 kosten?? Waar is het geld gebleven?? Ik moet toegeven dat een van de opnamen redelijk goed was en dat Mallika Sherawat een obsceen bedrag van <0x24> 15.000.000 kreeg voor haar optreden van 15 minuten en 2 liedjes. (inclusief 3 autoriksja's uit Mumbai die opduiken en op een politiewagen springen)

<0x3E> het goede: Himesh toont moed door de film de spot te laten drijven met zijn nasale stem en zijn handelsmerk 'topi'. Laten we de duivel zijn verdiende loon geven: Himesh, zoals gewoonlijk, maakt goede muziek.
<0x3E> het slechte: Richting, verhaal, het zingen van Himesh is nog steeds moeilijk te negeren

<0x3E> het lelijke: Dialogs en al het andere!!!
<0x3E> Laatste Woord: Pijnlijk in elke betekenis van het woord! kijk alleen naar deze film als je van Soebasj Ghai's 'Yaadein' hield!

text_en:
Ego. Seems it's the only reason this movie was made. This movie is so wrong in so many ways that it's below one's dignity to write much about it. Every character was only good at self praise and lead actors (i use this term liberally as has the director) emote in the likeness of stone. the little story, if that, fails on the basic aspects such as logic, feeling and drama. Direction leaves much to be desired. blatant flaws are all over the place (character motives aren't defined, prospective husbands are found overnight, broken car windows mend themselves among other things)

Let's face it, Himesh can't act. neither, it seems, can Hansika Motwani. In her defense, she's still a chubby child who looks older than she is thanks to tonnes of make-up. Raj Babbar Overacts and makes his little presence as fake as possible. Darshan Jariwala laughs a bit too much. The actor who plays Himesh's friend is the only natural.

a few questions do come to mind: how can such a film cost Rs.500,000,000?? where did the money go??? granted that one chase sequence was moderately well shot and Mallika Sherawat was paid an obscene Rs.15,000,000 for her 15 minute appearance and 2 songs. but the sheer stupidity of the film boggles the mind. (including 3 Mumbai auto rickshaws that show up and jump on a police car)

the good: Himesh shows courage by allowing the film to make fun of his nasal voice and trademark "topi." Let's give the Devil his due: Himesh, as usual gives good music.

The bad: Direction, Story, Himesh's singing is still hard to ignore

The Ugly: Dialogs and everything else!!!

Final Word: Painful in every sense of the word! watch this movie only if you loved Subhash Ghai's "Yaadein"


text:
Ik moet mijn hand opsteken en zeggen dat ik een van de eersten was (en waarschijnlijk de laatste!!!) die deze film zag. Waar ik begin, is een complete puinhoop. De voornaamste attractie was natuurlijk de soundtrack. Die is zonder meer briljant <0xE2><0x80><0x93> dat is waar Himesh het best in is. Maar zoals ze zeggen: geef je baan overdag niet op <0xE2><0x80><0x93> HR zou dat zeker niet moeten doen.
HR's acteerwerk is eenvoudig en gewoonweg afschuwelijk. Zelfs als de film een plot had, wat je nog het meest verbaast is waarom deze man op het scherm is en wat hij daar in godsnaam doet. Twee woorden van advies aan HR <0xE2><0x80><0x93> geef het acteren op en gebruik in de tweede plaats make-up. HR heeft geen aanwezigheid op het scherm, geen acteertalent en de vrouwelijke hoofdrolspeelster ziet er net iets te jong uit voor hem. En wat Malika Sherawat betreft <0xE2><0x80><0x93> dat is gewoon weer dat Bollywood-vampiergedoe.
Je kunt het product zo veel verpakken als je wilt, maar als er geen substantie in zit, houdt het niet.

text_en:
I have to hold my hand up and say that I was one of the first (and probably the last!!!) to see this film. Where do I start, it's a complete mess. The main attraction of course was the soundtrack. Which goes without saying is brilliant - it's what Himesh does best. But as they say, don't give up your day job - HR definitely shouldn't.

HR's acting is plain and simply awful. Even if the film had a plot, the thing that baffles you most is why this man is up on screen and what the hell is doing there. Two words of advice to HR - give up acting and secondly, use chapstick.

HR has no screen presence, no acting skills and the female lead looks just a little too young for him. As for Malika Sherawat - just the same old Bollywood vamp crap.

You can package the product as much as you want, but if there's no substance it won't hold. Don't waste your money...


text:
Eerst het belangrijkste: hoe kan iemand met zijn creativiteit aan de goede kant in een film als deze geloven? Ik zag de film en na een paar uur vroeg ik me af wat de regisseur precies probeerde te zeggen.
Als het een thriller is, zijn er geen sensaties, als het actie is, is er geen actie behalve een achtervolgingsscène, is er geen drama en het veelbesproken liefdesverhaal, dan komt het eigenlijk nooit van de grond. Geen passie, geen emotie, er is niets.
Eigenlijk verwachtte ik geen wonderen van de film, maar na het openen van de bumper dacht ik erover hem een kans te geven. Ik heb geen enkel probleem met Himesh Reshamiya en ik ben niet een van die kerels die hem bij elke gelegenheid die zich voordoet in elkaar slaan. Ik ging naar binnen met een open geest en kwam naar buiten met een gesloten geest.
Laten we Himesh Reshamiya niet de schuld geven, hij is maar een beginnend acteur. Maar richting, scenario, schrijven, make-up, alles is naar de knoppen.
Himesh is erg stijf en het zou heel wat tijd kosten om hem weer op de been te krijgen. Hij kan de rol van don wel spelen. Hansika is nog maar een kind en dat zie je op het scherm aan haar babyvet en de manier waarop ze loopt. De enige acteur die goed was, was de vriend van Himesh in de film. Ik weet niet hoe hij heet, maar hij ziet er veelbelovend uit.
Kijk naar de film op eigen risico. Het is zelfs niet goed om er een tijdje naar te kijken.
**Sterk aan te raden deze film te mijden.

text_en:
First things first, how can someone with his creativity on the right side believe in a movie like this. I saw this movie and after end of couple of hours was left scratching my head, what exactly is director trying to say.

If its a thriller, there are no thrills, if its action, there is no action barring a chase sequence, there is no Drama, and the much touted love story, it actually never takes off. No passion, emotion nothing is there.

Actually I never expected wonders from the movie, however after the bumper opening it took, I thought of giving it a chance. I have no problems with Himesh Reshamiya whatsoever, and I am not one of the guys who will bash him at every given opportunity. I went in with an Open mind and came out with a closed one.

Let's not put the blame of Himesh Reshamiya, he is just a Debutant Actor. But direction, screenplay, writing, makeup, everything has gone for a toss.

Himesh is very stiff and would take a lot of time to come up the curve. He can do the don kind of roles. Hansika is just a kid, and it shows on screen with her baby fat and the way she walks.

The only actor who was good was the friend of Himesh in the movie, I don't know his name, but he looks promising.

Watch it at your own risk, not even good to watch it for a time pass viewing.

** Strongly recommend to avoid this Movie.**


text: een van de meest verwachte films! ik dacht dat hij een beetje zou gaan acteren, maar helaas is al mijn hoop de grond in geboord... gezien het feit dat de heldin 15 jaar oud is!!!!!! wat dachten ze voordat ze de actrice overwogen? misschien is het omdat geen mens met HR wil werken (zoals hij in de film wordt genoemd, (menselijke hulpbron zoals veel mensen in mazagines schreven)) toch was het een teleurstelling. ik hoop dat de producent zichzelf niet failliet maakt door een deel 2 van dit te maken terwijl dit nieuws rondgaat... het verhaal was voorspelbaar en hij liet zijn vrijgevigheid in de hele film zien wat ik zeer betwijfel.<br />hoe dan ook... de film is goed vanuit het gezichtspunt van die mensen die denken dat hij niets verkeerd kan doen.

text_en:
one of the most awaited movie!i thought himesh will do a bit of acting but Alas all my hope went wrong..given that the heroine is 15 yrs old!!!!omg!!what did they thought before considering the actress..may be its because no boby wants to work with HR(as he is called in the film,(human resource as many people wrote in mazagines!)nevertheless it was a disappointment.i hope the producer doesn't make himself bankrupt by making a part 2 of this as this news is roaming around...the story was predictable one with himesh showing his generosity character throughout the movie which i doubt very well.

anyways..the movie is good from those people's angle who thinks himesh cant do anything wrong. >>4 out of 10<<


text: Als je Reshammiya als zanger te vervelend vindt om naar te kijken op de televisie, probeer dan eens 2 uur achter elkaar naar hem te kijken in de film. Zijn gezicht is de hele film nietszeggend en het is heel komisch om hem de veeleisende en intense scènes te zien spelen. Dit is verre van een echt liefdesverhaal (Zorg dat je de spelling goed hebt, Reshammiya <0xE2><0x80><0x93> het is niet _love_ of _reeal_ ) en het is compleet met een Mithun da-dans, vechtscènes met een riksja, Himesh die gevangen wordt gezet, Himesh die wordt beschuldigd van moord, hij die uit de gevangenis vlucht enzovoort... Als je eens lekker wilt lachen, is er niets wat hierop lijkt, vooral niet de scènes waarin hij in Mehbooba huilt. Als je de nasale klanken verafschuwt en uit nieuwsgierigheid wilt weten wat twee uur Reshammiya met je kan doen, moet je deze film niet missen.<br />Ik kon niet ophouden met lachen, van het begin tot het eind. De enige zegen die deze film heeft, zijn de filmlocaties en een paar liedjes. En zelfs dan moet je deze film tot je een fanatieke Reshammiya-fan bent koste wat kost vermijden.

text_en:
If you feel Reshammiya as the singer is too much of a pain to watch on TV, try watching him in the movie for 2 hours straight. His face is bland all throughout the movie, and it is very comical to see him act the demanding and intense scenes. This is way far from a real love story (Get the spelling right, Reshammiya - it is not luv or reeal), and is complete with him doing a Mithun da dance, auto rickshaw fight scenes, Himesh getting imprisoned, Himesh accused of murder, he fleeing from prison etc ... If you want a good laugh, there is nothing like this one, especially the scenes where he howls in Mehbooba. If you despise the nasal twangs, and want to know out of curiosity what two hours of Reshammiya can do to you, then don't miss this movie.

I couldn't stop laughing from the beginning till the very end. The only saving grace that this movie has are the cinematography, locations, and a couple of the songs. Even then, until you are a die hard Reshammiya fan, avoid this movie at all costs.


text: Wie heeft dat stomme idee om een film te maken en te produceren in Himesh' hoofd geplant, dat altijd verborgen zit onder een pet en bijna de helft van zijn gezicht bedekt? Ik hoop maar dat dit ook de eerste en de laatste keer is, god nog aan toe! Van Assalam Valekum tot Gayatri Mantra heeft Himesh alles geprobeerd om een aura van zijn zogenaamde zangtalent te creëren, dat niets anders is dan een afschuwelijke uitspraak van woorden als Tanhaiyya, die de schoonheid van de termen, die zo vaak worden gebruikt voor liefdesliedjes, volledig tenietdoet. En dan die vriend van hem, die hem overal volgt, en die nummer één van de advocaten in de stad, die zich in zichzelf sexy moet bewegen en probeert Himesh te verleiden, van alle knappe Duitse mensen die ze eerder had kunnen ontmoeten, misschien vervloeken de mannelijke advocaten in dit deel van de wereld hun lot, omdat ze zijn voorbestemd om elke dag met dat stijve, onaantrekkelijke zootje te maken te hebben! De actiescènes zijn zo grappig gefilmd, als de evenementenplanner die door de dief wordt aangevallen, auto's die over de auto's heen rijden, enzovoort, enzovoort. De vader van de bruid schijnt grote haast te hebben om zijn dochter kwijt te raken door haar uit te huwelijken, zodat hij heen en weer vliegt. Hij is zo hypocriet dat hij personeelszaken lof toezwaait voor het verspreiden van liefde onder mensen van de wereld, alsof het snoepjes zijn, en op zijn rug liggend geeft hij zijn dochter koeltjes een preek over die showbusinessjongens. Als blijkt dat Himesh onschuldig is, dumpt hij de andere vent weer zonder plichtplegingen, alsof het een stoelendans is! Ik heb het gezicht van die arme kerel niet eens kunnen zien, jij wel? Hansika, in de rol van Ria, ziet eruit alsof ze een oogcontrole nodig heeft, vanwege de spanning in haar ogen! De man in de rol van een vriend is goed, die heeft zich heel natuurlijk gedragen, en zou in betere films moeten spelen, zoals Sharman Joshi, bijvoorbeeld. Het korte optreden van Gulzar is mooi, maar vergeefs. Het schijnt dat de jonge generatie van tegenwoordig gek is geworden, want zij geven de voorkeur aan dit soort bespotting van teksten en muzieknoten, en associëren er roddel mee, bijvoorbeeld, als je ek bar aaja zingt, zou de geest komen. Dit is een vreemde smaak in muziek, en nogal grappig. Het verbaast me hoe zulke klassieke tekstschrijvers als Gulzar uitgerekend Himesh gekozen hebben om muziek te geven. Er is een verhaal in Panchtantra, dat een kraai zoveel veren van een pauw aanneemt om er mooi uit te zien en de vogels aan te spreken; maar de veren vallen er uiteindelijk af en de echte donkere kraai wordt onthuld! Hoop dat Himesh de hint begrijpt en niet meer van dat zinloze spul produceert en zijn kostbare geld verspilt, dat hij heeft verdiend door zijn korte neus zo te belasten! Zijn vriend zegt tegen hem: als je neus wordt afgesneden, hoe moet je dan zingen? Bedankt dat je ons Duitsland hebt laten zien, Himesh, tegen een redelijke prijs voor de huur van de dvd! En corrigeer die spelfouten, wil je? Een extra e in de film en geen e in de liefde! Er is ook een beroemd nummer uit de oude film Sholey, Mehbooba, waarop Mallika Sherawat weer kronkelt, maar deze keer met Himesh, die naar haar knipoogt, en, heel handig, Ria, zijn zogenaamde echte liefde, en zijn nieuwe bruid is er niet! 'Dat was heel slim, Himesh! Dat is tenminste één ding in deze film dat je slim hebt gedaan, om Sherawats aanwezigheid te rechtvaardigen. Maar ziet ze er niet een beetje afgepeigerd uit?'

text_en: Whoever filled this stupid idea of acting and producing a movie in Himesh's head, which is always hidden under a cap, covering almost half of his face all the time ? Only hope this is first and the last as well, for God's sake ! From Assalam Valekum to Gayatri Mantra, Himesh has tried every thing, to create an aura of his so-called singing talent, which is nothing but atrocious pronunciations of words like Tanhaiyya, which completely kill the beauty of the terms, so commonly used for love songs. Why does Himesh not smile ? Simple, because he does not use close Up toothpaste ! Now there this friend of his, tailing him around every where, and this number one lawyer in the town, who has to herself sexily wiggle and try to seduce Himesh, of all the handsome German people she might have met earlier, perhaps the male lawyers on this part of the world might be cursing their fate, for destined to deal with the stiff, unattractive lot, every day ! The action scenes are so funnily shot, like the event planner attacked by the thief, autos riding over the cars, so on and so forth. The father of the bride seems to be in a great hurry to get rid of his daughter by marrying her off, that he flies to and fro around. Most hypocrite, he praises HR for distributing love among people of the world, as if they were sweets , and on his back, coolly gives a lecture to his daughter on these show business men. when Himesh is proved innocent, he again unceremoniously dumps the other guy, as if it's a game of musical chair ! i didn't get to se the poor guy's face even, did you ? Hansika in the role of Ria, looks as if she is in need of an eye check up, for strain in her eyes ! The fellow in the role of a friend is good, who has acted quite naturally, and should be in better movies, like Sharman Joshi, for example. Child artist in Trishu's brief appearance is sweet, but wasted. It seems today's young generation has gone nuts , since they prefer this kind of mockery of lyrics and musical scores , and associate gossip with it, for example, if you sing ek bar aaja, the ghost would come. this is a weird taste in music, and rather funny. i am surprised, how such classic lyricists like Gulzar , have opted for Himesh of all the people, to give music. There is story in Panchtantra , that a crow attachés so many feathers of a peacock, to look beautiful, and appeal to the birds; but the feathers fall off ultimately, and the real dark crow is revealed ! Hope Himesh takes a hint, and refrains from manufacturing such meaningless stuff, and wasting precious money, which he has earned by taxing his short nose so much ! His friend does tell him, if your nose is cut, how will you sing ? Thanks for showing us Germany, Himesh, at a reasonable cost of renting the DVD ! and correct those spelling mistakes, will you ? an extra e in movie, and no e in love ! There is also a famous number from the old film Sholey, Mehbooba, on which Mallika Sherawat wiggles, once again, but this time with Himesh, winking at her, and conveniently, Ria , his so-called real love, and his new bride is not around ! Now that was very clever, Himesh ! At least one thing in this movie which you have done smartly, to justify Sherawat's presence . But doesn't she look a bit washed down ?


text: Ik heb de laatste 10 jaar films gezien en ik moet zeggen dat ik me nog nooit zo slecht heb gevoeld, wat ik wel voelde na het zien van deze extra grote vervelende film, het was slecht, heel erg slecht. Er waren liedjes en liedjes. Niemand moet naar deze film kijken. De regisseur heeft Duitsers laten zien die Engels spreken wat zo onzin is. Duitsers spreken geen Engels. & in een van de scènes was er een blank meisje dat Himesh om een handtekening vroeg. (Omdat hij haar geld moet hebben gegeven.) In de reclame laten ze zien hoe je je moet voorbereiden op een rel met Lachen. Maar ik zou kunnen zeggen dat er maar één scène was waarin die Himesh om niks lachte misschien denkt hij wel dat hij grappig is. Hansika is heel goed, ze is net een engel. Maar te jong, ze is pas zestien. Als je tijd genoeg hebt en je weet niet wat je moet doen, dan moet je naar deze film kijken of anders zijn geldverspilling.

text_en: I have been watching movies from i think last 10 years , and I must say that i never felt that bad, which I felt after watching this extra large bore movie, it was bad, very Bad. There were songs & songs. Nobody should watch this movie. The director has shown Germans speaking English which is so rubbish. Germans does not speak English. & in one scene there was a white girl who asked Himesh for autograph. (Obv that he must have gave some money to her) In the promo they have shown prepare for Laughing riot. But i could say there was only one scene where that Himesh was laughing for no reason may be he thinks he's funny. Hansika is very good. she is like an angel. But too young only 16 yrs old. If you have plenty of time and don't know what to do then you should watch this movie or else its waste of money


text: Ik ben het met je eens dat de film goed geshot is, maar het slaat nergens op en het heeft geen zin om te zeggen dat 2 uur net 3 uur lijkt te zijn over een klein liefdesverhaaltje.<br />dit had een aflevering van de stoutmoedigen en de knapen kunnen zijn of de o.c., kortom, kijk deze film alsjeblieft niet want er is elke 5 minuten een liedje om je wakker te maken uit je slaap, ik heb deze film een 1/10 gegeven omdat dat het laagste was, en nee dit is niet helemaal gebaseerd op een waargebeurd verhaal, meer dan de helft ervan is verzonnen. Ik herhaal dat de richting van de fotografie 7 of 8 van de 10 is, maar de film is net een beetje te veel, de acteur. Door zijn nasale stem krijg ik zin om mijn neus te gaan snuiten. Tenzij je een echte hem-en-haar-fan bent, is deze film een enorme no-no.

text_en:
Agreed this movie is well shot,but it just makes no sense and no use as to how they made 2 hours seem like 3 just over a small love story,

this could have been an episode of the bold and the beautiful or the o.c,in short please don't watch this movie because there is a song every 5 minutes just to wake you up from you're sleep,i gave this movie 1/10 cause that was the lowest,and no this is not based completely on a true story,more than half of it is made up.I repeat the direction of photography is 7 or 8 out of 10,but the movie is just a little too much,the actor's nasal voice just makes me want to go blow my nose.Unless you are a real him mesh fan this movie is a huge no-no.


text:
In Bollywood komt het niet vaak voor dat waardeloze films een hit worden, dat goede films floppen en goede acteurs het niet ver schoppen!
AKS is zo'n film!

Himesh na een muziekregisseur en zanger die probeerde te acteren Hell man, alleen maar omdat zijn liedjes een hit werden, betekent dat dat hij de volgende keer ook acteur wordt!
De producers waren ervan overtuigd dat de film misschien zou lukken, de liedjes waren ook een hit en natuurlijk deed Himesh zijn goedkope publiciteit, zoals gewoonlijk.
De film vertelt zo'n armzalig verhaal, zo'n armzalige richting, zo'n armzalig acteerwerk dat je ervan ineenkrimpt!
Indiaanse riksja's in Duitsland, Stunts van Himesh en veel stommiteit van Himesh! De cap is nog intact, zelfs als hij in de auto zit die een salto maakt

Richting is armzalige muziek, hoewel de meeste songs hetzelfde klinken
Himesh doet zijn best, maar helaas zijn zijn emotionele scènes een lachertje, mist hij expressie, is hij het best geschikt voor zijn muziekregisseur en zingt hij een beetje.

text_en:
In Bollywood it isn't rare that worthless films become hits, good films flopping and good actors not making it big

AKS is such a movie

Himesh after a music director and singer tried acting Hell man, just because his songs became a hit that means next he becomes an actor

The producers were sure the film will work perhaps, the songs were a hit too and of course Himesh did his cheap publicity as usual

The film tells such a poor story, such poor direction, such poor acting it makes you cringe

Indian rickshaws in Germany, Stunts by Himesh and lot of stupidity Himesh's cap is intact even when he is in the car which somersaults

Direction is poor Music is saving grace though most songs sound the same

Himesh tries hard but sadly his emotive scenes are a joke, lacks expressions, he is best suited for his music director and some singing He cuts a sorry picture Hansika is awful Malika is okay Sachin Khedekar is okay, Darshan Jhariwala hams


text:
Als leuke anekdote bij een van de bovenstaande commentaren: ik was ongeveer twee weken voor de release van deze film in Mumbai en werd <0xE2><0x80><0x93> omdat ik blank was <0xE2><0x80><0x93> benaderd om een paar regels van de film in een opnamestudio te maken.
Hoewel ik ook Duits spreek, werd ik zo vriendelijk gevraagd om alle scènes die ik naspeelde in het Engels te doen, omdat het anders te verwarrend zou zijn voor het Indiase publiek... Daarom spreken alle Duitsers in deze film ook echt Engels! Het is grappig genoeg dat ik meerdere personages speelde, dus als je echt wat tijd wilt verknoeien door de film nog eens te bekijken, luister dan goed.
<0x3E><0x3E> Alle niet-Indiase personages worden alleen maar gespeeld met 4 stemmen!

text_en:
As a nice anecdote to one of the above comments: In was in Mumbai about two weeks before the release of this movie, I was approached -being white- to dub some of the lines of this movie in a recording studio.

While I speak German as well, i was kindly asked to do all dubbing scenes in English, otherwise it would be too confusing for the Indian audience... So therefore, all Germans in this movie actually speak English! funny enough i did multiple characters, so if you would want to actually spoil some time by watching the movie again, listen carefully;

all non-Indian characters are only done by 4 voices! . . . .


text:
HR, zo wordt Himesh in de film genoemd, ik denk dat hij het ook wel leuk vindt.) Het is verbazingwekkend hoe intelligente, getalenteerde mensen in dezelfde val lopen.
Ik vind Reshamiya echt goed. Het is verbazingwekkend wat hij heeft gedaan. De afgelopen jaren is niemand uit de wildernis teruggekomen en heeft hij iets bereikt.
En ik had echt een geweldige film verwacht (met het budget van 50 Cr en die leuke actrice). Hoe intens Reshamiya ook is, hij zou uitblinken in een sentimentele en emotionele rol. Ironisch genoeg wordt hij hetzelfde afgeschilderd, maar wat kan het hem schelen? Pure incompetentie, zorgeloosheid, afschuwelijk acteerwerk, banale achtergrondmuziek, ongevoelige regie maken het echt pijnlijk. Hoe kan de Duitse politie in het Engels openbare instructies geven via een luidspreker? Ze communiceren onder elkaar in het Engels!) Helaas is deze incompetentie de norm geworden in het Bollywood van deze tijd. Er zijn een paar uitstekende regisseurs, maar ook veel slechte. Het ergste is dat het de meerderheid niets kan schelen.
Zingen zijn de enige redding...
Alsjeblieft, herhaal dit niet en zoek een goede regisseur (laag budget. Geen probleem).
De slechterik had zijn hoofd beter moeten scheren in plaats van die pruik op te zetten... het is tenslotte een 50Cr-film.

text_en:
( HR is what Himesh is called in the movie, I think he likes it too. ) It's amazing how intelligent people, talented even fall in to the same trap.

I really like Reshamiya. It's amazing what he has done. No one in recent years has come back from the wilderness and made a mark for himself.

And I truly expected a great film ( What with the budget of 50 Cr and the cute actress ). As intense as Reshamiya is I thought, he would excel at a sentimental and an emotional role. Ironically he is depicted the same but for what care? Sheer incompetence, carelessness, awful acting, banal background music, insensitive direction make it a real pain.

Blunders rule. ( Ex. How can German Police issue public instructions on a loud speaker in English? They communicate among themselves in English!) Unfortunately this incompetence has become the standard in main line Bollywood. There are some excellent directors but many a bad ones too. The worse thing is that the majority just doesn't care.

Songs are the only saving grace...

Please don't repeat this HR and find yourself a good director ( low budget.. No problem).

The villain should really have shaved his head instead of the wig you know... after all it's a 50Cr movie.


text:
Deze film moet de slechtste film van 2007 zijn, hij was gewoon heel slecht en ik geloof niet dat ik ooit een film heb gezien die zo slecht was, ik bedoel die maken toch geen slechte Hollywoodfilms? Hamish moet zich echt bij zingen houden in plaats van acteren want hij kan helemaal niet acteren, god hij was zo slecht, ik bedoel hij was zo slecht in de film dat Mallika Sherawat een betere actrice leek dan hij, en wat haar spel betreft, ze speelt dezelfde rol in elke film, god het is zo saai om naar haar te kijken, ik bedoel wat zien mannen in deze vrouw? Ja, ze heeft een geweldig lichaam maar waar is dat talent??? Ik heb het nog niet gezien en in dit tempo denk ik niet dat ik het ooit zal zien.
Trouwens Hamish wordt verliefd op Ria nu dit 15-jarige meisje kan acteren, mijn god ze was de beste actrice in de film en ze ziet er helemaal niet uit als 15, voor mij ziet ze eruit als 21, maar ze speelde briljant in de film. God ze was echt goed, ik hoop haar in de toekomst vaker te zien. Dus Ria wordt verliefd op Himash, maar haar vader wil dat ze met iemand anders trouwt, een typische bollywoodfilm trouwens <0xE2><0x80><0x93> er is een hikje (kan alleen in een bollywoodfilm gebeuren) en uiteindelijk trouwen ze allebei.
Nou ik zou de muziek 10/10 geven het was geweldig, dat maakte de film een hit, de liedjes waren echt geweldig en briljant. hoe dan ook het enige wat ik kan zeggen is dat ik de muziek moet gaan kopen en niet naar de film moet gaan kijken.

text_en:
This movie has to be the worst film of 2007, it was just really bad and i don't think i have ever seen a film that is just so bad, i mean the don't make really bad Hollywood films do they?? Hamish really should stick to singing instead of acting cause he just can't act at all, god he was just so bad, i mean he was that bad in the film that he made Mallika Sherawat look like a better actress than him, as for her performance, she plays the same role in every movie, god it is just so boring watching her, i mean what do men see in this woman?, yeah she has a god body but where is that talent???? i have not seen it yet and at this rate i don't think that i ever will.

Anyway Hamish falls in love with Ria now this 15 year old girl can act, my god she was the best actor in the film and she does not look 15 at all, to me she looks about 21, but her performance was brilliant in the film. bless her she was really good, i hope to see more of her in the future. So Ria falls in love with Himash, but her father wants her to marry someone else, a typical bollywood film anyways there is a hiccup (can only happen in a bollywood film) and the both get married in the end.

Well i would give th music 10/10 it was superb, that made the movie a hit, the songs were truly amazing and brilliant. anyways the only thing that i can say is to go and buy the music and not watch the film.


text:
Ik hou niet van Himesh Reshamiya. Ik hou ook niet van zijn gezang. Maar zijn liedjes zijn een rage in India, vooral onder het gewone volk. Toen hij het waagde om acteur te worden was dat een grote grap! Wat een lef heeft hij om zoveel mogelijk te oogsten in zijn hoogtijdagen. Ik heb deze film nooit willen zien. Maar één ding veranderde de zaak. De film werd een supersucces! Na 2 weken heeft Aap Ka Saroor in de kassa's een verzameling van 14 crore verzameld in vergelijking met Apne die in dezelfde 2 weken 7 crore heeft verzameld. Het verhaal gaat over de echte zangeres Himesh Reshamiya (HR) die naar Duitsland gaat voor een concert en verliefd wordt op Riya (Hansika Motwani). Een Duitse advocaat, Ruby (Mallika Sherawat) houdt van Himesh. Nu wordt Himesh gearresteerd voor moord. De missie van Himesh (in de laatste 40 minuten) nadat hij uit de gevangenis is weggelopen, is om te bewijzen dat hij onschuldig is en de echte moordenaar te vinden.
Laat ik zeggen dat Himesh niets in zich heeft om een held te worden. Hij doet zijn best, maar het lukt hem niet. Hij is pathetisch. Ik vroeg me af hoe het kwam dat de film zo goed viel. Ik moet iets positiefs zien te vinden.
Ten eerste is de film de redding van het script tot het moment dat Himesh uit de gevangenis ontsnapt. (Maar daarna duikt de film de ondraaglijke, stomme grenzen van de film in.) Ten tweede zijn de liedjes van de film goed, pakkend, en trekken ze veel publiek. Ten derde ziet Mallika Sherawat er beeldschoon uit en gedraagt ze zich ook goed, als de tweede dame. Ik kan me voorstellen dat fans van Mallika alleen voor haar naar de film komen kijken. Ten vierde is de cinematografie van de film mooi, vooral die van de Duitse locaties, en is het een lust voor het oog om naar te kijken. Ten vijfde: het belangrijkste deel van het verhaal is een liefdesverhaal tussen Himesh en Riyad, met clichématige dialogen die waarschijnlijk bij jonge mensen in de smaak zouden vallen. Ten zesde: de regisseur Prashant Chadha heeft goed werk geleverd door de zielige acteerkunsten van Himesh zo veel mogelijk te verdoezelen met shots die Himesh niet nodig heeft om te acteren.
De heldin Hansika Motwani ziet eruit als een kleine budgetfilmheldin. Raj Babbar wordt verspild in een kleine rol. Over het geheel genomen is de film beneden het gemiddelde.
Tijdens de film heb ik me afgevraagd wat er zou zijn gebeurd als we hetzelfde filmscript hadden gemaakt met Salmaan als de hoofdrolspeelster. Ik denk dat het dan een veel betere film zou zijn geweest. Misschien zou ik dan de film 6 van de 10 sterren hebben gegeven.

text_en:
I do not like Himesh Reshamiya. I do not like his singing too. But his songs are a craze in India, especially among commoners. Now when he ventured to become an actor  that was a big joke! What guts he has to reap as much as he can in his prime time. I did never want to see this movie. But one thing changed it. The movie becoming a super-duper hit! After 2 weeks, Aap Ka Saroor has raked box office collection of 14 crores  compared to Apne that has collected 7 crores in the same 2 weeks. If I can sit through Apne and Rajnikant's absurd Sivaji  I should give this movie also a try to understand what stuff this movie has got that made it such a big hit? The story is about the real life singer Himesh Reshamiya (HR) who has gone to Germany for a concert and falls in love with Riya (Hansika Motwani). A German lawyer Ruby (Mallika Sherawat) loves Himesh. Now Himesh is arrested for a murder. The mission of Himesh (in last 40 minutes) after he runs away from jail is to prove himself innocent and find the real murderer.

Let me say that Himesh has nothing in him to become a hero. He tries hard but fails miserably. He is pathetic. I was thinking what could have made the movie click so much? Let me find something positive.

First, the saving grace of the movie is the script till the point Himesh runs away from the jail. (But after that the movie nose dives into unbearable stupid limits) Second, the songs of the movie are good, catchy, crowd puller numbers. Third, Mallika Sherawat  she looks gorgeous and acts well too, as the second lady. I can imagine fans of Mallika coming to see the movie just for her. Fourth, the cinematography of the movie is pleasing  especially the German locales, are a treat to watch for the eye. Fifth, the major portion of the story is a love story between Himesh and Riya  with clichéd dialogues that would probably connect to young crowd. Sixth, the Director Prashant Chadha has done a decent job in covering the pathetic acting skills of Himesh as much as possible with shots that don't need Himesh to act much.

The heroine Hansika Motwani looks like a small budget film heroine. Raj Babbar is wasted in a small role. Overall the movie is a below average.

I was thinking throughout the movie  what if the same movie script was done with Salmaan as the main lead. I think it would have had been a much better affair. May be then I would have given the movie 6 out of 10. But now (Stars 4.5 out of 10)


text:
Het tempo van deze film is vrij traag. Het kost ongeveer 70 minuten om Katie naar China te krijgen (wat ze zeker zal doen) en dan nog 30 minuten om alles af te ronden. De verhaallijn is zo voorspelbaar dat je alles al weet na ongeveer 5 minuten. Niets verrast je. Ik denk dat de film een film is over de komst van de volwassenheid, maar de film zit vol met stereotypen die behoorlijk overdreven zijn.
Katie <0xE2><0x80><0x93> Een schoonheid die beseft dat uiterlijk, jongens en winkelen niet alles zijn. Ze beseft dat ze kan 'voelen' en 'de echte wereld kan zien'. Aangrijpend.
De moeder <0xE2><0x80><0x93> een overspannen, nerveuze, gillende moeder (wauw, heel vernieuwend) voor wie een sterke man moet zorgen.
De vader <0xE2><0x80><0x93> geduldig en altijd begrijpend en zorgt voor de onbekwame vrouw.
De vriend die alleen maar in haar broek wil.
De Chinese komiek die niet goed Engels spreekt en iedereen aan het lachen maakt. Dacht dat Hollywood die figuren halverwege de jaren vijftig had laten vallen.
De verpleegster die soms alles weet hoe je in China moet leven en die het volgende moment een kopie is van De moeder d.w.z. een vrouw die de situatie niet aankan of niets weet.
Het misvormde Chinese meisje dat met hulp van ons westerns hulp krijgt en een mooi meisje wordt. Ik heb niets en daarom heb ik onze liefdadigheid nodig. Gah, word wakker en ruik wat je aan het scheppen bent.
<0x3E><0x3E> Er is zeker armoede in China, maar de weergave van de hulp uit westerse landen (lees: de Verenigde Staten) is zo oppervlakkig en happy ending-achtig dat het triest en weerzinwekkend is. Sjanghai (waar de film zich afspeelt) is op dit moment de meest uitdijende en evoluerende stad ter wereld.
<0x3E><0x3E> De Chinese vader die zo aardig en goedhartig is dat hij uiteindelijk maar één wens heeft... een cowboy met een witte hoed...
<0x3E><0x3E> De leraar (Sean Astin) die een hartverscheurend verhaal (niet) heeft dat hij zonder gevoel vertelt. Waarom Sean? WAAROM?
<0x3E><0x3E> Etc. Het is moeilijk om in de hele film een 'echte' persoon te vinden.
Dit is niets anders dan een goede film voor Amerikanen onder de 15. Als je iets over de wereld wilt leren, kijk dan naar Hotel Rwanda. Voor een beter levensverhaal of een film over de opkomst van de jeugd raad ik je aan om naar de Italiaanse 'Cinema Paradiso' te kijken, die een paar jaar geleden de beste prijs van de buitenlandse filmacademie heeft gewonnen.
Het enige leuke in de film waren de kleine stadsgezichten die een deel (niet alles) van het mooie Chinese landschap vastlegden. Ik ben er geweest en heb er iets van gezien.

text_en:
The pace of this movie is quite slow. It takes about 70 minutes to get Katie to China (which we know that she will) and leaves 30 minutes to wrap things up. The storyline is so predictable that you know everything after about 5 minutes. Nothing surprises you. I guess that the movie is a coming of age movie but the movie is full of stereotypes that are quite over the top:

Katie - A beauty that realizes that looks, boys and shopping isn't everything. She realizes that she can "feel" and "see the real world". Touching.

The mother - high strung, nervous, screaming mother (wow very innovative) that need taking care of by a strong man.

The father - patient and always understanding and takes care of the incapable woman.

The boyfriend that only wants to get into her pants.

The comedian clown Chinese guy that doesn't know how to speak English properly and made a laughing stock. Thought Hollywood dropped those characters in the mid fifties.

The nurse that at times knows everything how to get around in China that in the next moment is a carbon copy of The mother i.e. a woman who cant handle the situation or knows anything.

The deformed Chinese girl that with the help of us westerns get help and become a beautiful girl. Because in China (a third world country according to the film) don't have anything and hence needs our charity. Gah, wake up and smell what you are shoveling.

Sure that there are some poverty in China but the portrayal of the aid from western countries (read USA) is so shallow and happy ending-ish that it is sad and revolting. Shanghai (where the movie is set) is the most expanding and evolving city in the world at the moment.

The Chinese father that is so nice and goodhearted that in the end has one wish ... to be a cowboy with a white hat ...

The teacher (Sean Astin) that has this really heart ripping story (not) that he tells without feel. Why Sean? WHY!?

Etc etc. It is difficult to actually finding a "real" person in the entire movie.

This is nothing but a feel good movie for Americans below age 15. If you want to learn anything about the world watch e.g. Hotel Rwanda instead. For a better life story or coming of age movie I suggest you watch the Italian "Cinema Paradiso" that won the best foreign film academy reward some years back.

The only nice thing in the movie were the small town sceneries that truly capture some (not all) of the beautiful Chinese country side. I have been there and seen some of it.


text: Twee gunstige eigenschappen van deze film waren de filmfotografie en een verhaal dat moeilijk te weerstaan was. Maar het script, de regie en sommige scènes waren gewoonweg afschuwelijk. Ik bleef me afvragen waarom zo'n goede cast zo'n slechte film zou hebben geproduceerd. Mijn enige conclusie was dat deze acteurs geloofden in de liefdadigheid die aan de plot van de film ten grondslag ligt, maar dat ze wisten dat de film vol gebreken zat.<br />Deze film had zoveel beter kunnen zijn en had een groter publiek kunnen bereiken. Wat me doet denken dat dit komt doordat met alle problemen van de film, sommige scènes waren pijnlijk slecht om te zien, ik toch wilde zien hoe de voor de hand liggende conclusie zichzelf zou oplossen.

text_en:
Two redeeming qualities of this film were the cinemaphotography and a storyline that was hard to resist. However, the script, the direction, and some scenes, were just awful. I kept asking myself why such a good cast would have produced such a bad movie. My only conclusion was that these actors must believe in the charity which underlies the plot of the movie, but knew the movie was filled with flaws.

This film could have been so much better, and reached a larger audience accordingly. What makes me think this is that with all of the problems of the film, some scenes being painfully bad to watch, I still wanted to see how the obvious conclusion would resolve itself.


text:
De film begint met scènes in China waarin een pasgeboren baby wordt gevonden. Hoewel dit geen nieuw concept is, was ik niet van plan het meteen op te geven. Dan volgt er een flashback naar de puberteit. De vrouw en het biologische kind van de man hebben genoeg van de vader die hen verwaarloosd heeft. Hoewel dit in cultureel opzicht niet accuraat leek en de film geen aanstalten maakte om deze personages te ontwikkelen of het doel van de toewijding van de geadopteerde vader te achterhalen, ging ik door.
Vervolgens zijn we in Malibu, waar we worden gebombardeerd door slecht geconstrueerde interacties in klaslokalen en een verschrikkelijk laag budget (vul het maar in: acteren/camerawerk/licht).

Ik doe het.' De film is bedoeld om te laten zien hoe een meisje uit Malibu dat (hoewel ze van nature de compassie en belangstelling lijkt te hebben om anderen te helpen als ze haar leraar onmiddellijk naar de reis naar China vraagt) verwend en onattent is, zichzelf als genezeres en helpster van lichaam en geest beschouwt.
Lamme. LAmme, LAmme, LAmme.
Nu ben ik, dat geef ik toe, een harde criticus, dus misschien moet je een van die LAmme's meenemen en dan zit je goed.

text_en:
...without anything to walk away with. This movie starts with scenes in China with the finding of a newborn. While this is not a new concept, I wasn't going to give up right there. Then there is a flash forward to adolescence. The man's wife and biological child are fed up with the father who has neglected them. While this did not seem culturally accurate, and the movie made no move to develop these characters or the purpose for the adopted father's devotion, I pressed on.

Next, we're in Malibu where we are bombarded by poorly constructed classroom interaction and terribly low-budget (fill in the blank: acting/camera work/lighting).

I won't give away any more of the plot, because I suppose the synopsis is accurate: the movie is meant to show how a Malibu girl who (though she seems to innately have the compassion and interest to help others when she immediately asks her teacher about the trip to China) is spoiled and inconsiderate, finds herself as being a healer and helper of both body and spirit.

Lame. LAME, LAME, LAME.

Now I, admittedly, am a harsh critic, so maybe take one of those LAME's away and you'll be on the mark.


text: De verhaallijn van de liefde van een man voor een onschuldige baby die hij aantreft met een misvormd gezicht en aan de andere kant van de wereld een oppervlakkig, egocentrisch 'dalmeisje' dat een geboortedatum met haar deelt en uiteindelijk een groot verschil maakt in het leven van beide. Wat een geweldige en waardige verhaallijn. Maar in dit verhaal is het schrijven en/of regisseren en/of redigeren van het scherm zo slecht dat het de meeste vreugde uit het verhaal haalt. Het personage van Linda Hamilton gaat van begrip voor moeder naar boosaardige heks en weer terug, sneller dan een kogel, en met welk doel? Conflict, conflict, conflict, bij de geringste aanleiding. Katie (The California Girl) en haar vriendje, Katie' Mijn moeder en iedereen, inclusief de arme vrouw bij de incheckbalie op het vliegveld, Lins pleegvader, de aardigste, attentste man die er bestaat, en zijn vrouw en biologische zoon, die voortdurend met elkaar in conflict zijn. Ik wilde echt genieten van een hartverwarmend verhaal, maar het enige wat me deed glimlachen was toen alle haat en strijd voorbij waren. Er waren te veel onverklaarde of onlogische gebeurtenissen, waarvan er veel niet bijdroegen aan het verhaal. Mijn vrouw en ik keken elkaar steeds aan en vroegen ons af hoe zo'n goede cast en wat een geweldig verhaal zou moeten zijn, zo vreselijk kon worden verprutst.

text_en: The story line of a man's love for an innocent baby he finds with a malformed face and on the opposite side of the world a shallow self centered "valley girl" who shares a birth date with her and ends up making a big difference in both of there lives. What a great and worthy story line. But in this telling the screen writing and/or directing and/or editing is so poor as to take most of the joy out of the story. Linda Hamilton's character goes from understanding mom to wicked witch and back faster than a speeding bullet, and for what purpose? Conflict, conflict, conflict, at the drop of a hat. Katie (The California Girl) and her boyfriend, Katie's Mom and everybody, including the poor lady at the airport check-in counter, Lin's adopted father, who is the nicest, most considerate man alive, and his wife and biological son, all in constant conflict. I really wanted to enjoy a heartwarming story, but the only thing that made me SMILE was when all the hate and fighting were over. There were too many unexplained or illogical events, many of which don't add to the story. My wife and I kept looking at each other and asking ourselves how such a good cast and what should be a great story, could be crapped up so badly.


text: De personages in deze film behoren tot de slechtste die ik ooit ben tegengekomen. De dialogen zijn afgezaagd en clichématig tot op het extreme af. Geen van de kwesties die de personages aansnijden is ontwikkeld <0xE2><0x80><0x93> het zijn slechts oppervlakkige details die bedoeld zijn om een punt over te brengen zonder dat er een geloofwaardige dialoog aan te pas hoeft te komen om dat punt te onderstrepen. Ook laat de afbeelding van de Chinese personages te wensen over <0xE2><0x80><0x93> ik vind het moeilijk te geloven dat de Chinese vader uit een boek vlekkeloos Engels leert (althans, dat wordt gesuggereerd in een van de scènes) zodat hij het zijn dochter kan leren. Enzovoort.<br />'De Smile Train is een geweldige organisatie, en dat is ze.' Het is een leuk idee om een hartveroverende film te maken over de impact die een programma als dit kan hebben op het leven van kinderen, maar over het algemeen vond ik deze film vooral frustrerend.

text_en:
The characterization in this movie is among the worst I've ever encountered. The dialogue is trite and cliché to the point of extreme distraction. None of the issues the characters face are developed at all--they're merely surface details intended to get a point across without having to actually come up with believable dialogue to support said point. Also, the depiction of the Chinese characters leaves a bit to be desired--I find it hard to believe that the Chinese father learns flawless English from a book(or so it is implied in one scene) so he can teach it to his daughter. Etc.

The Smile Train is a great organization and it's a nice idea, to make a heartstring-tugging film about the impact a program like this can have on kids' lives, but overall, I found this movie to be more frustrating than anything.


text: Deze film is verschrikkelijk, het was zo moeilijk te geloven dat Katie een oprechte tiener werd met de macht om het zielige Chinese volk te redden, dat de film geen overtuigend argument aanvoerde om dat te bewijzen. En de rest van de plot deed geen enkele poging om ons meer te laten zien dan een goedkoop gezond verstand...<br />De plot is belachelijk en het enige wat we eruit kunnen opmaken is hoe arrogant een mens kan zijn. Katie moet haar arrogantie van haar moeder hebben geërfd, het meest irritante personage dat ik in lange tijd heb gezien. Het acteerwerk en de omgeving waren oké, maar de plot verpest alles, vol goedkope clichés en hypocriete scènes. Ik verwacht deze film nooit meer te zien.

text_en:
This movie is terrible, it was so difficult to believe that Katie became a heartfelt teenager with the power to save the pity Chinese people, the movie didn't show any convincing argument to prove that. And the rest of the plot didn't make any effort to show us more than a cheap common sense...

The plot is ridiculous and the only thing we can extract from it is that it demonstrate how arrogant a human can be. Katie must have inherited her arrogance from her mother, the most annoying character I have seen for a long time.

The acting and scenery were OK, but the plot ruins everything, full of cheap clichés and hypocritical scenes, I expect not to see this movie again in my life. Skip this one!


text:
Deze 'glimlach' mag niet worden verward met Michael Ritchies akelige parodie op een schoonheidswedstrijd uit 1975, die de weg naar de hel heeft geplaveid met goede bedoelingen.
De film volgt twee verhaallijnen: een verarmde Chinese vader offert zijn vrouw en zoon op om een misvormde weesjongen te groot te brengen, Ling (Yi Ding), en een door de tv verzonnen familie uit Malibu speelt 'Gidget Get Birth Control'. Katie (Mika Booram, de derde van de Olsen-tweeling) speelt een verwende, egocentrische middelbare scholiere die niet met de werkelijkheid om kan gaan. Haar lerares (Sean Astin) plaveit de weg voor een schoolreisje naar China om leerlingen te laten zien hoe ze met misvormde kinderen moeten werken.
De film gebruikt mismaaktheid als middel om de spanning op te voeren door Ling te behandelen als het monster van Frankenstein. Kramer maskeert haar misvorming voortdurend door hoeden, kappen en cameraposities. Deze benadering maakt gebruik van de freakshowkwaliteit die inherent is aan het materiaal. Misschien voelt ze zich niet op haar gemak met de manier waarop de maatschappij naar haar kijkt en Kramers antwoord is om haar te bedekken tot de grote onthulling. Waarom zou je je publiek met zo'n onaangenaamheid lastigvallen? We zien haar gezicht heel even aan het eind en slechts enkele minuten voor het einde van de opnamen van haar na de operatie onthullen kiekjes van haar een zwaan onder de hazenlip. Het is niet goed genoeg om het meisje een reden te geven om te leven; het is noodzakelijk dat Ling net zo hot en populair is als Katie.
De financiering voor de film kwam van een fonds dat was opgericht door wijlen Roy Rogers en Dale Evans. Ze zagen een erfenis van kwaliteits familiefilms voor zich. Geef mij de 'Zoon van Bleekgezicht' maar.

text_en:
Not to be confused with Michael Ritchie's nasty 1975 beauty pageant spoof, this "Smile" is a down-turned example of those good intentions paving the road to hell.

The film parallels two stories: an impoverished Chinese father sacrifices his wife and son to raise a facially-deformed orphan named Ling (Yi Ding), and a TV-spawned Malibu family act out "Gidget Get Birth Control." Katie (Mika Booram, the third Olsen twin) plays a spoiled, self-absorbed high schooler distanced from reality. Her teacher (Sean Astin) paves the way for a school trip to China aimed at showing students how to work with deformed children.

The film uses deformity as a means of suspense by treating Ling like the Frankenstein monster. Kramer continually masks her deformity through hats, hoods and camera placement. This approach exploits the freak show quality inherent in the material. She may be uncomfortable with the way society views her and Kramer's answer is to cover her up until the big reveal. Why disturb your audience with such unpleasantness? We see her face briefly at the end and only minutes before closing-credit snapshots of her after surgery disclose a swan beneath the harelip. It is not good enough to give the girl a reason to live; what is imperative is Ling being equally as hot and popular as Katie.

Funding for the film came from a trust established by the late Roy Rogers and Dale Evans. They envisioned a heritage of quality family films. Give me "Son of Paleface" any day.


text: Ik heb deze film net gekocht omdat ik het heerlijk vind om geld te doneren aan Operatie Smile, de liefdadigheidsinstelling waar de film op is gebaseerd... maar ik vond het schrijven van de film erg vreemd. Het gaat niet echt over Operatie Smile of soortgelijke organisaties als The Smile Train en hun herculische pogingen om het lijden te verlichten van kinderen die in derdewereldlanden met gezichtsafwijkingen worden geboren. Nee, het gaat over een Amerikaanse tienervrijwilligster, Katie, wier 'overgeprivilegieerde' leven in Malibu, Californië, onder meer een moeder omvat die haar naar een dokter brengt zodat ze anticonceptiepillen in haar lichaam heeft voordat ze met haar vriendje naar bed gaat. Het zou nog verbazender zijn als in 2005 een tienermeisje in Malibu niet aan de pil was, en zelfs als ze dat wel is, wat dan nog, en wie kan het wat schelen? De tegenpool van Katie is het personage Lin in China, een meisje met een gezichtsafwijking dat vorig jaar de kans heeft gemist om geopereerd te worden en dat dat dit jaar niet wil. Geen van beide personages is zo geschreven dat het publiek zich echt kan identificeren, laat staan de drijfveren van een van beide meisjes kan begrijpen. Aan de andere kant proberen de acteurs de slechterik te spelen die hun is toebedeeld door degene die dit belachelijke script heeft geschreven. De beste prestatie werd geleverd door de heer die Lin speelt. 1969. <0xE2><0x80><0x93> <0xE2><0x80><0x93> Operatie Smile verdiende een veel betere film dan deze!

text_en: I just purchased this movie because I love to donate to Operation Smile, the charity on which the movie was based...but I found the writing of the movie to be very strange. It t does not really focus so much on Operation Smile or similar organizations like The Smile Train and their Herculean efforts to relieve the suffering of children born with facial deformities in third world countries. No, it concentrates on an American teenage volunteer, Katie, whose "over-privileged" life in Malibu, California, includes a mother who brings her to a doctor so that she'll have birth control pills in her before she sleeps with her boyfriend. What is this birth control nonsense supposed to do, titillate the audience? It's 2005. I'd be more surprised if in 2005 a Malibu teen wasn't on birth control, and even if she is, so what and who cares? Contrasting Katie is the character of Lin in China, a girl with a facial deformity who missed last year's chance to get an operation and this year does not want to have one. Neither character is written in such a way that the audience can really identify with, let alone understand the motivations of, either girl. On the other hand, the actors do an adequate job of trying to play the bad hand they were dealt by whoever wrote this ridiculous script. The best performance was by the gentleman playing Lin's father although much of his dialogue is in Chinese and subtitled. Operation Smile deserved to be honored by a much better movie than this!