text: Dit is echt een afschuwelijke film. Lou Diamond Phillips roept deze gewoon op. Het gebruik van miniatuurmodellen van de trein is lachwekkend. De plot lijkt zich al rennend te ontwikkelen (er is een buitenaards wezen aan boord; o, en er is ook een eco-terrorist aan boord; o, en de conducteur is dood en de trein is stuurloos; o, en de trein loopt een uur voor de afslag tegen een andere trein aan; o, en op die trein ligt kernafval...). Ik bedoel, kom op zeg! De buitenaardse monsters zijn niet eng (hoewel het er een heleboel zijn), en het acteerwerk is abominabel. Moet je die vent zien die de 'volgende president' speelt - denk je echt dat hij president zou kunnen worden? Godallemachtig, hij heeft zijn hele acteercarrière schurken gespeeld!

text_en: This is a truly awful film. Lou Diamond Phillips simply calls this one in. The use of miniature models of the train are laughable. The plot seems to develop on the run (there is an alien on board; oh, and an eco-terrorist is on board too; oh, and the conductor is dead and the train is out of control; oh, and the train is going to run into another train one hour ahead; oh, and that train has nuclear waste on it...). I mean, come on really! The alien monsters are not scary (although there are a lot of them), and the acting is abysmal. Check out the guy playing the "next President" - do you really think he could be President? For goodness sake, he has spent his whole acting career playing bad guys!


text: Ik weet dat het idioot klinkt, maar ja, ik ben een enorme fan van House Party 1 en 2 (en daar ben ik trots op!). Ik had een hekel aan deel 3, en dan komt deel 4. Ik dacht: hou je me nou voor de gek? Kid 'n Play is nergens te vinden in deze film, en dat zou niet erg zijn geweest, als ze niet zo stom waren geweest om de film House Party 4 te noemen, alsof die op de een of andere manier, vorm, vorm of mode verwant was aan zijn voorgangers. Elke keer dat deze film's avonds laat op de usa wordt vertoond, schiet ik met een geweer op mijn tv. Om eerlijk te zijn, is het gewoon zo afschuwelijk.<br />- Als de enige overgebleven fan van Kid 'n Play. Op het toneel waar je werkelijk toegeeft een fan te zijn (joee joee joee), was ik ontzet. Herinner je je dat stomme jongensgroepje _Immature_ nog? Ze glipten binnen in Huis partij 3. Oké, allemaal leuk en aardig, maar hoe kan deel 4 alleen over hen gaan en verder niets en het lijkt ook alsof het niet eens dezelfde kinderen zijn als in deel 3. *verward!!!!** Fans van Huis partij: doe jezelf een lol en hou je bij Huis partij 1 en 2 en Klasse Act. Afgezien daarvan is al het andere belachelijk.

text_en:
I know it sounds crazy but yes, I am a huge fan of House Party 1 and 2 (and proud of it!!). I hated part 3, and then here comes part 4. I was like are you kidding me with this? Kid 'n Play are nowhere to be found in this movie, and that would've been okay, had they not foolishly entitled the movie House Party 4, as if it was in any way, shape, form, or fashion related to its predecessors. Every time this movie comes on late at night on USA, I shoot my TV with a rifle. Quite frankly, it really is just that atrocious. *hurling*

As the only remaining fan of Kid 'n Play that will actually admit to being a fan (tee hee hee), I was appalled. Remember that stupid little boy group Immature? They snuck their way into House Party 3. Okay, fine and well but how can part 4 be just about them and nothing else and it also seems like they're not even the same kids from part 3. *confused!!!!* House Party fans: do yourself a favor and stick to House Party 1 and 2 and Class Act. Beyond that, everything else is ridiculous.


text: Deze zelfde plot uit deze film is al eerder gebruikt. In Ferris Bueller's Day Off! Marques 'Batman' Houston speelt ziek. Zijn goedgelovige ouders geloven hem. Zijn zusje weet dat hij doet alsof, maar ze moet toch naar school! Ze is kwaad. Hij geeft een feestje met zijn vrienden terwijl zijn ouders weg zijn. Tegen de tijd dat zijn ouders thuiskomen, is hij weer ziek en zijn ouders hebben nooit iets van het feestje gemerkt. Ik vond Immature leuker toen ze in Huis partij 3 waren en nog steeds onvolwassen!

text_en: (Spoilers Ahead!) This same exact plot from this movie has been done before. It has been done in Ferris Bueller's Day Off! Marques "Bat Man" Houston plays sick. His gullible parents believe him. His sister knows that he's faking, but she still must go to school! She is mad. He has a party with his friends while his parents are away. By the time his parents get home, he is sick again and his parents never found out about the party. I like Immature better when they were in House Party 3 and still immature!


text: De eerste drie heb ik nooit gezien, maar ik weet dat ze allemaal beter zijn dan deze... troep. Het gaat over een jongen die een feestje geeft. Wauw. Klinkt geweldig (sarcasme). Is het dat? NEE! Het begint met een jongen die in bed ligt en wakker wordt gemaakt door zijn moeder. Dus doet de jongen alsof hij ziek is, zodat hij niet naar school hoeft. Hij gaat naar het huis van zijn oom en verzamelt een paar mensen en geeft een feestje. Ik moest helemaal niet lachen toen ik naar deze troep keek. Ik kan me niet voorstellen dat iemand die deze dialoog opschrijft, denkt: 'Man, dit is echt te gek, yo!' Ik vraag me af of ze wel een script voor deze film hadden. Ik keek naar de film in de wetenschap dat hij slecht zou zijn, maar meestal geeft het kijken naar een slechte film me een goed gevoel, omdat het me iets geeft om grappen over te maken. Dit vervulde me met walging.

text_en: I've never saw the first three, but I know they're all better than this...trash. It's about some kid who throws a party. Wow. Sounds amazing(sarcasm). Is it? NOOO! It starts off with a kid laying in bed and he's getting woke up by his mom. So, the kid pretends to be sick so he doesn't have to go to school. He goes to his uncle's house and rounds up some people and throws a party. I didn't laugh at all while watching this trash. I can't imagine someone sitting down and writing down this dialogue thinking "Man, dis !@#$ is gunna be big, yo!" Makes me wonder if they even had a script for this movie. I watched this knowing it would be bad, but usually watching a bad movie makes me feel good because it gives me something to make fun of. This just disgusted me. TWO THUMBS DOWN!


text: Ik heb House Party 1-3 gezien en ik vond ze geweldig, maar deze was helemaal niet grappig. Ten eerste kan het geen House Party-film zijn zonder Kidn'Play op de goede manier? Deze was waardeloos en het leek meer op een zwarte versie van Ferris Bueller's Day Off dan op een House Party-film. Ten tweede, wie is in godsnaam John-John? Die nieuwe personages kunnen niet eens vergeleken worden met die uit de andere drie films. Nu weet ik waarom ze het meteen op video hebben gezet. Het heeft afschuwelijke muziek, een zwakke plot, ongetalenteerde acteurs, en helemaal geen hilarische grappen. Mijn advies: kijk deze film alleen's avonds als je niet kunt slapen. Ze hadden de serie moeten beëindigen na House Party 3, omdat Kidn'Play daarna uit elkaar ging. Ik haat deze film ben blij dat mijn plaatselijke videotheek deze film niet heeft en hem ook nooit wil kopen of op Comedy Central wil zien. Dat Chris Strokes talent heeft en een veelbelovende R&B-groep leidt wil nog niet zeggen dat hij talent heeft voor het regisseren en produceren van films heb ik gelijk of niet? Ten slotte waren de vrouwelijke personages het grootste deel van de film allemaal verkleed als goedkope hoertjes van twee dollar. IMX is een jaar nadat deze film werd uitgebracht uit de roulatie gehaald waarschijnlijk door het mislukken van deze film en is tegenwoordig bijna vergeten. In eenvoudiger bewoordingen is deze film gewoonweg klote!!!

text_en: I saw House Party 1-3 and I loved them but this one wasn't funny at all.First it can't be a House Party movie without Kid n'Play right? This one sucks and it was more like a black version of Ferris Bueller's Day Off than a House Party movie.Second who the heck is John-John?These new character's can't even compare to the ones from the other three movies.Now i know why they put it straight to video.It has horrible music, weak plot, untalented actors,and no hilarious jokes at all.My advice,watch this movie at night only if you can't get to sleep.They should have ended the series after House Party 3 since Kid'n'Play separated after that one.I hate this one am glad my local video store doesn't have this film and never want to buy it or want to see it on Comedy Central either.Just because Chris Strokes has talent managing an up-and-coming R&B group doesn't mean he has talent directing and producing films am I right or what? Finally, the female characters were all dressed up like cheap two-dollar hookers throughout most of the flick.IMX separated a year after this flick got released probably due to the failure of this film and are all but forgotten nowadays. In simplier terms this movie just plain old sucks!!!!


text: Ik ben ook een House Party Fan... House Party I is mijn favoriete film aller tijden. House Party 4 is een schande voor alle HP's en voor Kidn Play... Dit had eigenlijk deel moeten uitmaken van een serie... er was niets over Kidn Play of andere veteranen in deze film of in een van de andere veteranen... ja, Kidn Play was waarschijnlijk te oud om een House Party-film te maken omdat hij meer gericht was op tieners... maar Kidn Play had tenminste een cameo kunnen krijgen... je kunt zien hoe goed hij was omdat hij niet eens de bioscoop haalde. _Immature_ was in House Party 3 dus het was logisch dat ze de erfenis doorgaven... Ik ben 27 jaar en ik kijk al naar Huisfeest 1 sinds ik 11 was toen hij in 1990 (16 jaar geleden) uitkwam en ik ben sindsdien een fan. Toen ik Huisfeest 4 voor het eerst zag was ik zo van wat denken ze nou echt... Er was niets bekends aan deze film wat in de buurt kwam van de vorige 3 films. Ik dacht dat het een zwarte Ferris Bueller-vrije tijd was.

text_en: I too am a House Party Fan...House Party I is my favorite movie of all times. House Party 4 is a disgrace to all of the HP's and to Kid n Play...This was supposed to be part of a series really..there was nothing about kid n play in this movie or any of the other veterans..yea kid n play was probably too old to be throwing a House Party movie b/c its kind of focused on teens..but kid n play could have at least made a cameo appearance ... you can tell how good it was b/c it didn't even make it to the movie theaters. Immature was in House Party 3 so it made sense for them to carry on the legacy...but they should have represented right...they should have left it at House Party 3. I am 27 years old and I have been watching House Party I since I was 11 when it came out in 1990(16 years ago) and I have been a fan ever since. When I first seen House Party 4 I was like what are they really thinking about...There was nothing familiar about this movie that would compare to the previous 3 movies.. I thought it was a black Ferris Bueller days off.


text:
Als je naar deze film kijkt, hoef je alleen maar te vragen: wat dachten ze? Er zijn zo veel duidelijk slechte stukken in deze film dat je het gevoel zou kunnen krijgen dat het opzettelijk slecht is, als een soort grap.
Ik denk dat de regie het ergste aan de film is. Er zijn zo veel slechte camerastandpunten en andere filmische elementen in deze film die lachwekkend slecht zijn. Het grappigste voorbeeld hiervan is in het begin, wanneer de gasten hun uitnodiging per e-mail ontvangen <0xE2><0x80><0x93> dezelfde camerastandpunt wordt gebruikt voor elke opname (die twee onhandige seconden per stuk duurt) en hetzelfde computerscherm met hetzelfde bureaublad/raam/programma etc. verschijnt. Het lijkt zelfs alsof het ding elke keer op dezelfde set is opgenomen. De hele opname was ook volkomen stil, zonder muziek of geluidseffecten. Al met al was het een armzalige manier om het idee over te brengen dat er een e-mail door de hele stad werd verstuurd.
Als je goed luistert, hoor je misschien dat de muziek erg lijkt op andere filmsoundtracks. Dat is geen verrassing <0xE2><0x80><0x93> de meeste nummers, ook het nummer dat de film opent, zijn in feite kleine variaties van scores uit andere films (kijk of je kunt raden welke). Ook merkte ik op dat de muziek niet wordt gespeeld door een echt orkest. Het klinkt alsof het is geschreven en gespeeld door een laag midi-toetsenbord. Als je bekend bent met de adventuregames van LucasArts, klinkt het timbre van elk instrument als iets uit de IMUSE-motor.
De rest van de film is gewoon waardeloos. Het acteerwerk is verschrikkelijk. Het script is niet te pruimen (Ferris Beuller?). Er zit geen enkele grap in de film die ook maar in de verste verte grappig is, tenzij je de hele film ziet als één grote grap die wordt gespeeld door een betalend publiek. Huur deze film niet. Kijk er zelfs niet naar als hij wordt herhaald op het komediekanaal. Vergeet het gewoon <0xE2><0x80><0x93> het is verschrikkelijk.

text_en:
Watching this movie, you just have to ask: What were they thinking? There are so many noticeably bad parts of this movie, you might get the feel that its intentionally poor, as some sort of joke.

I think the worst part about the film is the directing. There are so many bad uses of camera angles and other cinematic elements in this movie that are laughably bad. The funniest example of this would be in the beginning where the party guests are receiving their invitations by email - The same camera angle is used for each shot (which last an awkward 2 seconds a piece) and the same computer screen with the same desktop/window/program etc appear. It even looks like the thing is shot on the same set each time. The whole sequence was also completely silent, with no music, or sound effects. Overall, it was a poor way to convey the idea that an email was being sent all over town.

If you listen closely, you may notice that the music sounds very similar to other movie sound tracks. This is no surprise- most songs, including the one that opens the movie, are in fact slight alterations of scores from other movies (See if you can guess which ones). Also, I noticed that the music is not played by a real orchestra. It sounds like its been written and played through a low end midi keyboard. If you are familiar with the LucasArts SCUM adventure games, the timbre of each instrument sounds like something from the IMUSE engine.

Everything else about the movie just plain sucks. The acting is terrible. The script is derivative (Ferris Beuller?). There is no joke in the movie remotely funny, unless you see the whole film as one big joke, being played on a paying audience. Don't rent this. Don't even watch it when it's rerun on comedy central. Just forget this - it's terrible.


text: Ik weet niet precies waarom de producenten de naam van een redelijk succesvolle filmfranchise wilden gebruiken, want de titel suggereert dat het een vervolg is op de eerste drie films... wat niet zo is. Hoewel Marques Houston in HP3 verscheen, speelde hij in deze film een totaal andere rol (hij was acht jaar ouder). Oké... dus Reid en Martin waren niet de meest getalenteerde en konden geen hele film in hun eentje produceren... maar om de HP-franchise te gebruiken, lijkt me dat er een soort verwijzing (hoewel onbelangrijk) naar eerdere films gemaakt kan zijn. Ik weet zeker dat iedereen die de film wilde zien 'om de tuin geleid' werd <0xE2><0x80><0x93> in de veronderstelling dat hij een vervolg zag <0xE2><0x80><0x93> niet een totaal andere film met een bekende naam. En het spijt me... Ky Whitley is niet grappig en kon niet tippen aan wijlen Robin Harris, Ketty Lester of agent Curry in de eerdere films. Hoewel Meagen Good en Mari Morrow een aanzienlijke visuele afleiding vormen... Ik moet dit even op een rijtje zetten! Alleen al het noemen van de film 'Down to the Last Minute' zou oké zijn geweest. Bovendien waren de gebroeders Hudlin (die de eerste drie films produceerden) niet betrokken bij de totstandkoming van deze film.

text_en: I'm not sure why the producers needed to trade on the name of a somewhat successful movie franchise because the title suggests that it is a sequel to the first three movies..which it is not. Even though Marques Houston did appear in "HP3", he played a totally different character (he was, eight years older) in this film. Okay...so Reid and Martin weren't the most talented and couldn't carry a film all by themselves..but to trade on the HP franchise seems to me that there could have made some sort of reference (albeit minor) to the earlier movies. I'm sure everyone who wanted to see it was "hoodwinked"--into thinking that they were seeing a sequel--not a totally different film with a familiar name. And I'm sorry...Kym Whitley is not funny, and could not hold a candle to the late Robin Harris, Ketty Lester, or DC Curry in the earlier films. Although Meagen Good and Mari Morrow are a substantial visual diversion...I have to give this a THUMBS DOWN!! Just naming the film "Down to the Last Minute" would have been OK. Furthermore, the Hudlin brothers (who produced the first three movies) were not involved in the making of this film.


text: Ik heb in mijn leven heel wat slechte films gezien. Date Movie. Dat was slecht. Maar dit... dit is gewoon... het is niet goed. House Party 4 is de slechtste film aller tijden. Zo simpel is het. Het gaat in wezen om Ferris Bueller met zwarte mensen erin. O, en het is niet grappig. Het is afschuwelijk. Zo afschuwelijk. Chris Stokes mag dan een superster zijn op BET, maar hij is een idioot. Hij kan geen komedie schrijven. Of een horrorfilm. Ik noem hem graag een zwartere, minder bekende Uwe Boll. Alleen zijn de films van Uwe Boll grappig en afschuwelijk, als je begrijpt wat ik bedoel. Je kunt een paar vriendjes uitnodigen, _Alone In The Dark_ draaien en je kostelijk vermaken met het lachen en snacken met je vriendjes. Chris Stokes is net zo, behalve dat als je vrienden uitnodigt om samen naar House Party 4 te kijken, niemand zal lachen. Zelfs niet de bevooroordeelde, symbolische zwarte man of de ongeletterde atleet. Ik meen het, ik heb niet één keer in deze hele film gelachen. De acteerprestaties zijn verschrikkelijk en de film ziet eruit als een slechte in eigen beheer gemaakte film. Wat was het budget voor deze film? Vijf dollar, verdomme? Ik bedoel, wat maakt het uit? Deze film is gewoon waardeloos; verspil je tijd niet aan deze troep. Het is walgelijk.

text_en: I've seen a lot of bad movies in my life. Date Movie. That was bad. But this...this is just...it's not good. House Party 4 is the worst movie ever. It's as simple as that. It's basically Ferris Bueller with black people in it. Oh, and it's not funny. It's awful. So awful. Chris Stokes may be a superstar on BET, but he's an idiot. He can't write a comedy. Or a horror movie. I like to refer to him as a blacker, lesser-known Uwe Boll. Except Uwe Boll's films are funny awful, if you know what I mean. You can invite some buddies over, pop in Alone In The Dark, and have a great time laughing and eating snacks with your buddies. Chris Stokes is like that, except if you invite friends over to watch House Party 4 with you, no one will be laughing. Not even the biased token black guy or the illiterate jock. I'm serious, I didn't laugh once throughout this whole movie. The acting is terrible, and the movie looks like a bad indie film. What was the budget for this movie? 5 damn dollars? I mean, what the hell? This movie just sucks; don't waste your time with this crap. It's disgusting.


text: Eerlijk gezegd heb ik deze film al vele jaren niet meer gezien, maar de paar keer dat ik hem heb gezien, zijn delen ervan in mijn geheugen blijven hangen, zoals iedereen die hem heeft gezien zal begrijpen. Ik zag hem voor het eerst als kind op een Halloween-feestje van de YMCA in het begin van de jaren zestig, en we schrokken ons een ongeluk, op een grappige manier. Ik herinner me dat ik me oprecht zorgen maakte over het onbekende dat in de doolhof op de loer lag. Ik kan het niet riskeren het einde te verklappen, behalve om te zeggen dat het op zijn zachtst gezegd verrassend was. Ik herinner me vaag dat het hele publiek van jonge jongens een gil van schrik slaakte, gevolgd door gelach toen het verschrikkelijke geheim werd onthuld. Het einde wordt door de meeste kijkers gezien als een van de grootste, onbedoeld grappige hoogtepunten van een film in de geschiedenis van de film, en toch ook op een vreemde manier ontroerend. Je moet het met eigen ogen zien, en dat is tegenwoordig niet gemakkelijk. Ik weet niet of het op dvd verkrijgbaar is of niet, maar het zou toch een geweldige Halloween-attractie zijn voor zowel kinderen als volwassenen.

text_en: In all honesty, I haven't seen this film for many years, but the few times I have tend to make parts of it stick in my memory, as anyone who has seen it will understand. I first saw it as a child at a YMCA Halloween party in the early Sixties, and it scared the hell out of us kids, in a fun way. I remember feeling genuine anxiety about the unknown thing lurking in the maze. I can't risk giving away the ending, except to say that it was surprising, to say the least. I remember vaguely the entire audience of young boys letting out a big scared holler, followed by laughter when the terrible secret was revealed. The ending has been seen by most viewers as one of the greatest unintentionally funny climaxes to a movie in film history, and yet oddly moving, in a way. You have to see it for yourself, which is not easy these days. I don't know if it's available on home video or not, but it would still make a great Halloween feature for both kids and adults.


text: Wauw. Niet vanwege de 3D-beelden, die soms goed werden gebruikt om goede diepe beelden te krijgen, maar wat een slap einde! Het einde van de film lijkt gewoon in zichzelf te imploderen. Deze film moet wel een van de meest maffe monsters aller tijden zijn en een van de meest pathetische pogingen om het te verklaren. De vrouwenhaat van deze film is ook pijnlijk. Als je een slechte sciencefictionfilm uit de jaren vijftig zoekt om te lachen (ook wel 'botvoer' genoemd), ga dan je gang. Zoek anders naar betere films.

text_en: Wow. Not because of the 3-D imagery, which at times was used nicely to provide good deep imagery, but what a lame ending! The end of the movie just seems to implode on itself. This film has got to be one of the goofiest movie monsters ever and one of the most pathetic attempts to try to explain it. The misogyny of this film is painful as well. If you are looking for a bad 50s sci-fi film to laugh at (aka 'bot fodder), go for it. Otherwise, look for better films.


text:
Ik hou van alle soorten films, dus dit is geen aanval op romantische films van iemand die alleen maar van The Matrix enz. houdt.
Ik had gewoon het gevoel dat het een waardeloze film was. Ik heb het gevoel dat de personages niet voldoende op elkaar waren gebouwd om verliefd op te worden. Ze waren er een paar dagen en terwijl ze te maken hadden met een zware orkaan en grote problemen in hun leven, werden Richard Gere en Diane Lane hopeloos en hulpeloos verliefd? Het is niet realistisch. Deze film maakte niet dat ik erin trapte en het emotioneel voelde, en dat is iets wat je zoekt in een goede plot. Een of andere emotionele band. Als iemand zich kan voorstellen dat iemand zo snel verliefd wordt, zonder dat het echt iets voorstelt, dan moet het maar zo zijn. Je hebt gelijk of ongelijk. Verschillende tijden, verschillende mensen.
Een ander ongelooflijk element in de film was dat Diane Lanes zeer onbeschofte tienerdochter aan het eind van de film aardig en meelevend werd. Gaat een tienermeisje dat zich zo ellendig en boos voelt op haar moeder, omdat ze niet bij haar overspelige echtgenoot is teruggekomen, gewoon een schakelaar omzetten en aardig zijn? Deze film had, in een notendop, een paar grote namen, maar voor mij was het een grote teleurstelling.

text_en:
I like all different types of movies, so this is not a bash on romantic movies from a guy who only likes The Matrix etc etc.

I just felt it was a lousy movie. I don't feel that there was enough buildup of the characters to fall in love. They were there for a few days and while dealing with a severe hurricane and major issues in each of their lives, Richard Gere and Diane Lane fall hopelessly and helplessly in love?? It isn't realistic. This movie didn't make me buy into it and feel it emotionally and that is something that you look for in a good plot. Some emotional connection. If someone can relate to them falling in love that quickly, without any true substance , than so be it. You are neither right or wrong. Different strokes for different folks.

Another very unbelievable component to the movie was Diane Lane's very rude teenage daughter becoming nice and sympathetic at the end of the movie. Does a teenage girl who is that miserable and aggravated at her mother for not getting back with her cheating husband going to just have a switch turn on and be nice? This movie, in a nutshell, had some big names, but to me, was a major disappointment.


text:
Laat me dit even op een rijtje zetten:
'Een hotshot plastisch chirurg verliest een patiënt op de operatietafel terwijl hij een cyste van haar gezicht verwijderd en wordt binnen 24 uur nadat hij haar heeft ontmoet verliefd op de onlangs gescheiden gastvrouw van het hotel, dankzij haar gedegen advies over de manier van doen aan het bed.'
Wauw. Als je 'The Notebook' doorhaalt, is er een nieuw kind in de stad.
Waar te beginnen? Nou, hoe zit het met de diepte van deze'relatie'? Ik denk dat we de basis van deze eeuwige liefde veilig kunnen samenvatten in de volgende stappen:
1. Beleefde beleefdheden uitwisselen bij een hapje salade. 2. Grote hoeveelheden Jack Daniels drinken; basketballen met oud eten 3. Zorg voor vlotte, ongevraagde adviezen over jullie waardeloze levens. 4. Ga met elkaar naar bed tijdens een orkaan. 5. Besteed je leven aan elkaar via luchtpost.
Ik zag dat George C. Wolfe 'The Hairball' en 'United Kanye West Project' in zijn dossier heeft. Zou 'blijf bij je genre' te hard zijn? Genoeg gezegd. Ik denk dat de meesten het met me eens zullen zijn dat de beste liefdesverhalen ons aan het huilen maken, of aan het lachen, of zelfs aan het hopen. Maar de reden dat ze dat kunnen doen, is dat we ergens tijdens de verhaallijn echt gaan geven om de personages die we op het scherm zien. Om ons te laten geven, moet er tijd worden besteed aan het ontwikkelen van die personages... hun leven, hun geschiedenis, de reden waarom we ze nu zien. Het lijkt wel of ze 'onze tijd willen verdoen' met zulke trivialiteiten, en in plaats daarvan hebben ze ons ongeveer 8 minuten achtergrondinformatie gegeven over elk personage voordat ze ons in een intense een-op-een interactie stortten tussen twee HOOFDLEIDERS die we allemaal prachtig vinden, maar die ons geen zier kunnen schelen.

Gedurende een kort teder moment, als Richard Gere uitroept dat hij niet verwacht dat ze naar zijn problemen luistert en zij hem uitnodigt voor het eten, ziet de kijker een glimp <0xE2><0x80><0x93> een begin <0xE2><0x80><0x93> van iets speciaals tussen deze twee personages. Maar in plaats van te kunnen genieten van de verwachting en de speelsheid van 'wat er nu gaat gebeuren' In de heerlijke, onvoorspelbare vreugde die hofmakerij is, worden we in plaats daarvan halsoverkop in een liefdesrelatie geduwd tussen twee mensen die we nauwelijks kennen.
Laten we eerlijk zijn. We hebben allemaal wel eens een goedkope versie van een film in de Romantiek gehoord. Maar de reden dat we Bogart in _Casablanca_ of Nicholson in _Something's Gotta Give_ wat meer ruimte geven, is dat onze harten en geesten met deze personages naar de hemel zijn getild en door de modder heen en weer terug zijn gesleept, en tegen de tijd dat ze hun tekst hebben afgedraaid, zijn we zo diep in hun benarde situatie verwikkeld dat we de kaasfactor niet eens meer opmerken. Aangezien Wolfe ons niet toestaat onze hoofdpersonen lief te hebben of zelfs maar te mogen, is alles wat we doen...' We blijven achter met een broodje rundvlees en wat gegrinnik in het publiek.
Wolfe neemt de oude Hollywood-regisseursfrase 'cut to the chase' hier veel te letterlijk. Terwijl onze cast de ene na de andere gekunstelde scène opvoert, vraagt de kijker zich af of regisseur Wolfe niet stiekem tegen het publiek zegt: 'Kom op, het is een Richard Gere-romance. Koop maar gewoon.'
Het is als gevolg van dit verbijsterende gebrek aan karakter - of relatie - dat de climax van de film niet aan ons hart weet te trekken. Als het personage van Gere sterft, heb ik het gevoel dat ik naar het nieuws kijk over iemand die ik niet heb gekend die overlijdt. Of naar een roeiwedstrijd tussen dames achten tijdens de Olympische Spelen. Het. Kan. Ons.
Epic. Fail.

text_en:
Let me get this straight:

"Hotshot plastic surgeon loses a patient on the operating table while removing a cyst from her face and ends up falling in love with recently separated bed and breakfast hostess within about 24 hours of meeting her due to her solid advice on bedside manner."

Wow. Move over "The Notebook", there's a new kid in town.

Where to begin. Well, how about the depth of this "relationship"? I think we can safely sum up the foundation of this undying love in the following steps:

1. Exchange polite pleasantries over a bite of salad. 2. Drink copious amounts of Jack Daniels; play basketball with old food 3. Provide glib, unsolicited advice to each other on your crappy lives. 4. Make love during a hurricane. 5. Devote your lives to each other via airmail.

I noticed George C Wolfe has "The Hairball" and "United Kanye West Project" in his dossier. Would "stick to your genre" be too harsh? Enough said. I think most would agree that the best love stories make us cry, or laugh or even hope. But the reason they are able to do that is that, somewhere during the storyline, we really start to care about the characters we're watching on screen. To make us care, there must be time spent developing these characters...their lives, their history, why we're watching them now. Wolfe didn't seem to want to "waste our time" with such trivialities, and instead provided us with all of about 8 minutes of background information on each character before hurling us into an intense one-on-one interaction between two ACTORS we've all come to adore, but two CHARACTERS we could care less about.

For one brief tender moment when Richard Gere exclaims that he doesn't expect her to listen to his problems, and she invites him for dinner, the viewer sees a glimmer - a beginning - of something special between these two characters. But instead of being allowed to enjoy the anticipation and playfulness of "what happens next" in the wonderful, unpredictable joy that is courtship, we are instead pushed headlong into a love affair between two people we hardly know.

Let's face it. We have all heard cheesy one liners in Romantic films. But the reason we cut some slack to Bogart in "Casablanca" or Nicholson in "Something's Gotta Give" is because our hearts and minds have been lifted to the heavens and dragged through the mud and back again with these characters, and by the time they deliver the line, we're so deeply involved with their plight, we don't even notice the cheese factor. Since Wolfe doesn't allow us to love or even like our protagonists, all we're left with a fromage sandwich and a few snickers in the audience.

Wolfe takes the old Hollywood director's phrase "cut to the chase" much too literally here. As each stilted one liner is delivered by our cast, the viewer is left wondering if director Wolfe is subliminally saying to the audience: "c'mon. it's a Richard Gere romance. just buy in."

It is as a result of this stunning lack of character - or relationship - development that the film's climax fails miserably to tug at our hearts. When Gere's character dies, I felt like I was watching the news about someone I didn't know passing away. Or watching a ladies' eights rowing race during the beijing olympics. Just. Didn't. Care.

Epic. Fail.


text: Als je het boek hebt gelezen voordat je de film hebt gezien, zul je misschien net zo teleurgesteld zijn als ik. Het boek was geweldig en ik was er zeker van dat de film ook geweldig zou zijn, maar ik had het gevoel dat ik naar een film zat te kijken waarin de regisseur en de cast niet eens lazen wat deze personages waar precies deden. De film is kort en ze geven ons niet echt het gevoel dat deze mensen echt verliefd waren en zich als enigen voelden. Zelfs als de film niet dezelfde kant op ging als het boek, hadden ze de romance tussen deze twee personages in elk geval intenser kunnen maken. Ik denk dat zowel Diane Lane als Richard Gere perfect waren voor deze twee personages en ze kunnen goed met elkaar overweg, hoe lang de verhaallijn ook niet lang genoeg was om te laten zien hoe ze naar elkaar verlangden. Het boek was een waar liefdesverhaal en ik denk dat deze film een stuk beter had kunnen zijn.

text_en: If you read the book before seeing the movie you may be disappointed like I was. The book was great and I was sure after seeing the movie preview that the movie would be great as well, however I felt like I was watching a movie where the director and cast did not even read what these characters where like. The movie is short and they do not really ever make us feel that these people were truly in love and felt like sole mates. Even if the movie did not go in the same direction as the book at least they could of made the romance between these two characters feel more intense. I think both Diane Lane and Richard Gere were perfect for these two characters and they have good chemistry however they just did not develop a long enough storyline for us to see how they longed for each other. The book was true love story and I think this movie could of been a lot better.


text:
Mijn man heeft dit thuisgebracht van de videotheek, zodat ik iets kon kijken terwijl ik ziek thuiszat. Het soort ziek thuiszitten waarbij je je nooit op een boek kunt concentreren, maar waarbij een soort van malle, luchtige, romantische film precies goed klinkt (dat, en een kom kippensoep). Nou, hij bedoelde het goed.
Mijn eerste gedachte (zoals sommige anderen hier ook posten) was dat het huis nep moest zijn... het staat niet alleen geïsoleerd op het strand, maar ook op ankerplaatsen in het losse zand, en zo dicht bij de oceaan dat de golven recht onder het huis door gaan! Dit ziet er zo overduidelijk gevaarlijk uit (in orkaanland, in THE FALL), zo potentieel rampzalig, dat ik ervan overtuigd was dat filmmakers alleen maar CGI hadden. d het hele geval (of gebruikte filmmagie om een schattige B&B in de branding te laten neerploffen).
Maar ik moet jullie zeggen, dankzij 'die spinnenwebben' kan ik zeggen dat het huis, 'Serendipity', heel echt is, inderdaad in de buurt van Rodanthe staat en dat het, op wat raambekleding en struiken na, er bijna net zo uitziet als in de film. Je kunt het zelf huren, buiten het seizoen, voor 1710 dollar per week (of ongeveer 3850 dollar in de zomer)! Ga je gang! Maar... het huis heeft ernstige problemen. Het tweede wat me opviel nadat 'het weggespoeld zou worden' was 'hoe zit het met het sanitair/elektra? in die branding?', en ja hoor, 'Serendipity' werd veroordeeld wegens een breuk in de sanitaire voorzieningen, veroorzaakt door overstroming van de oceaan. En het huis stamt niet uit de 'Civil War'. Om nog maar te zwijgen van het feit dat Viola Davis, die de rol van 'cliché-zwarte beste vriendin' speelt (ondanks het feit dat ze een uitstekende actrice is, die voor het laatst in 'Doubt' te zien was), in de verste verte niet oud genoeg is om te weten dat haar GROOTHANDEL iets uit de Burgeroorlog zou kunnen hebben voortgebracht! HALLO! Dat was 150 jaar geleden! (In werkelijkheid is 'Serendipity' in 1988 gemaakt, belachelijk kortgeleden.)
De basisfilm is gebaseerd op een typische Nicholas Sparks-huiler, wat een hoop toeval en afgezaagde, voorspelbare toevalligheden betekent. Hij is ook op een zeer aanlokkelijke manier gericht op 'vrouwen' <0xE2><0x80><0x93> je weet wel, wij vrouwen die dol zijn op B&B's, muf antiek en snuisterijen... die droomt van romantiek en van mannen die op Richard Gere lijken en dansen in het maanlicht. Geef ons geen plot, of een zorgvuldige karakterontwikkeling; stel gewoon een paar mechanismen op en laat de liefdesscènes maar komen!
Gere speelt een plastisch chirurg die een vrouwelijke patiënt heeft verloren tijdens een routineoperatie voor een goedaardige cyste op haar wang. Natuurlijk is ze gestorven aan een overdosis anesthesie, dus je vraagt je meteen af waarom de chirurg zich schuldig voelt en niet de anesthesist! HALLO! waar is die vent? Waarom voelt de verkeerde arts zich schuldig?
Gere is gekomen om te pruilen en de man van de vrouw te confronteren, en hij logeert in de afgelegen B&B... wie zou daar moeten zijn, waarom de enige andere persoon in het hotel... Diane Lane! Ze is een eenzame gescheiden vrouw, met rotkinderen, en een ex-man die haar terug wil. Terwijl ze daarover nadenkt, laat de clichématige beste zwarte vriendin haar invallen als gastvrouw in de B&B.
Nu, in de echte wereld, als dit ooit zou gebeuren, zou de dokter eruitzien als Ernest Borgnine... en als de eenzame gescheiden vrouw, als Rosie O'Donnell. Hij zou zijn vakantie doorbrengen met het op het strand achternazitten van tweeëntwintigjarige meisjes, terwijl zij zat te mokken en overwoog om op dieet te gaan. Maar dit is niet de echte wereld; ik dwaal af.
Het stel biecht alles op, wordt verliefd, wordt getroffen door een orkaan... ze vrijen, worden verliefd, hij moet weg, hij sterft en zij huilt daar veel om. Het einde.
<0x3E> Zo, ik heb je gered; nu hoef je jezelf of andere mannelijke kennissen (echtgenoten, zoons, vriendjes) niet te kwellen met het uitzitten van deze onzin. Erg vermoeiend.
<0x3E> Iemand anders vroeg waarom Diane Lane, een volmaakt klein vrouwtje (dat filmmakers zo graag willen casten, omdat ze zo mooi en dun is dat de meeste vrouwen haar graag zouden zien, maar ze is een jaar of vijfenveertig en niet overdreven, dus ze is niet bedreigend) voortdurend is bedekt met grote, zeilachtige sjaals. Dat zou logisch zijn als ze mollig was, maar dat is ze niet.
<0x3E> Hoe dan ook, iemand gooit een mooie, paisley sjaal over deze film. Dus we hoeven er niet naar te kijken. Conclusie: lees een boek, tenzij je te ziek bent. Als je te ziek bent, ga dan slapen.

text_en:
My husband brought this home from the video store, so I could watch something while stuck home sick. The sort of sick where you could never concentrate on a book, but a sorta silly, light, romantic flick sounds just right (that, and a bowl of chicken soup). Well, he meant well.

My first thought (as some others post here also) was that the house MUST be fake...it's not only isolated alone on the beach, but set on moorings into the loose sand, and so close to the ocean that the surf waves go directly under the house! This looks so obviously dangerous (in hurricane country, in THE FALL), so potentially disastrous that I was sure filmmakers had simply CGI'd the whole thing (or used movie magic to plunk a cute B&B into the surf).

But I have to tell you guys, thanks to "teh interwebs", I can say that the house, "Serendipity" is very real, is indeed near Rodanthe and except for some window dressing and shrubs, appears mostly as it does in the film. You can rent it yourself, off season, for $1710 a week (or about $3850 in summer)! Go for it! But...interestingly, the house has severe problems. The second thing that struck me after "would be washed away" was "what about the plumbing/electrical? in that surf?", and sure enough, "Serendipity" was condemned for a break in the sanitation, caused by overwash from the ocean. (They are rebuilding.)

And the house isn't from the "Civil War". Not to mention that Viola Davis, playing "cliché black best friend" (thankless role for a fine actress, last seen in "Doubt"), is not remotely old enough that her GRANDMOTHER could have built anything in the Civil War! HELLO! that was 150 years ago! Try great-great-GREAT! (In reality, "Serendipity" was built in 1988, laughably recently.)

The basic film is built on a typical Nicholas Sparks weeper, which means a lot of coincidence and trite predictable happenstance. It is also aimed in a very pandering way towards "women" -- you know, us women who love B&Bs, fusty antiques and knick-knacks...who dream of romance and guys who look like Richard Gere and dancing in the moonlight. Don't give us plot, or thoughtful character development; just set up some mechanisms and bring on the love scenes!

Gere plays a plastic surgeon, who lost a female patient during a routine surgery for a benign cyst on her cheek. Of course, she died of an overdose of ANESTHESIA, so you wonder right away why the surgeon is guilted up and not the anesthesiologist! HELLO! where is that guy? Why is the wrong doctor feeling guilty?

Gere has come to pout and confront the woman's husband, and is staying at the remote B&B...who should be there, why the ONLY OTHER PERSON IN THE INN...Diane Lane! She's a lonely divorcée, with rotten kids, and an ex-hubby who wants her back. While she's trying to decide about that, the cliché best black friend has her subbing as hostess at the B&B.

Now, in the real world, if this set up ever even happened, the doctor would look like Ernest Borgnine...and the lonely divorcée, like Rosie O'Donnell. He'd spend his vacation horndogging 22 year old girls on the beach, while she sulked and thought about going on a diet. But this isn't the real world; I digress.

The couple confess all, fall in love, a hurricane hits...they make love, fall in love, he has to go away, he dies and she cries a lot about that. The end.

There, I've saved you from it; now you don't have to torture yourself or any male acquaintances (husbands, sons, boyfriends) from sitting through this tripe. Very wearying.

Someone else asked why Diane Lane, a perfect tiny woman (whom filmmakers seem to love to cast, because she's just pretty and thin enough that most women would like to look like her, but she's 45ish and not over-the-top, so she isn't threatening) is constantly covered in big tarp-like shawls. This would make sense if she was chubby, but she isn't.

Anyways, someone throw a pretty, paisley shawl over this film. So we don't have to watch it. Conclusion: read a book, unless you are too sick. If too sick, go to sleep.


text:
Richard Gere en Diane Lane spelen de hoofdrol in een romantische komedie met het soort einde waar ik me echt kwaad over maak... ze zeggen gewoon dat het niet mijn ding is, net zoals de goedkope-liefdesromannetjes niet mijn ding zijn.
Het verhaal gaat over een dokter die in een hotelletje een vrouw ontmoet met wie hij een diepe, maar korte affaire heeft. Hij gaat naar haar toe om zijn van haar vervreemde zoon te ontmoeten en zij gaat terug naar haar leven.
De goed geacteerde en goed geacteerde filmers vergaten een echte plotlijn. Dit is het soort goedkope-liefdesromannetjes waar de vrouwen van zwijmelen en de mannen ongelovig hun hoofd schudden. Het is niet zo'n tegenslag voor de film als een gedachteloze romance, behalve dat de film in de laatste spoel een wending neemt die zo uit de lucht gegrepen is dat het volkomen ongeloofwaardig is. Waarom moeten bepaalde soorten films zulke stomme dingen doen? Het heeft het voor mij echt verpest.
Als je van romantiek houdt, probeer het dan eens, al moet je op de kabel wachten.

text_en:
Richard Gere and Diane Lane star in a chick flick romance with the sort of ending I get really angry about...lets just say its not my cup of tea, just like the dime store romances are not my cup of tea.

The plot has a doctor stopping at an inn and meeting a woman that he has a deep but brief affair with. He goes off to meet his estranged son and she goes back to her life.

Well acted and well made the filmmakers forgot to get a real plot line. This is the stuff of dime store romances that makes the women swoon and the men shake their head in disbelief. I wouldn't be so adverse to the film as a mindless romance, except that the film takes a turn in the final reel that is so out of left field as to be completely unbelievable. Why must certain types of movies do stupid things like this? It really ruined it for me.

If you like romance give it a shot, though wait for cable.


text: Eerlijk gezegd was het, na de Cotton Club en Ontrouw, een beetje g<0xC3><0xAA>nant om Lane en Gere in deze film te zien, want het is een waardeloze film. Het acteerwerk was slecht, de dialogen waren extreem oppervlakkig en onoprecht. De film was goed gefilmd, maar ja, het is een grote budgetfilm. Hij was te voorspelbaar, zelfs voor een meidenfilm. Ik wist vanaf het begin dat hij uiteindelijk zou sterven, het enige wat ik niet wist was hoe. Te politiek correct. Heel teleurstellend. Het enige wat echt de moeite waard was om naar te kijken was het landschap en het huis, want het is prachtig. Maar als je dat wilt, kijk dan naar National Geographic. Ik ben dol op Lane, maar ik heb haar nog nooit in zo'n waardeloze film gezien. Wat Gere betreft, hij is een goede acteur, maar hij heeft dit soort films gemaakt, dus het verbaast me niet. Anderhalf uur zou ik graag willen terughalen.

text_en: Frankly, after Cotton club and Unfaithful, it was kind of embarrassing to watch Lane and Gere in this film, because it is BAD. The acting was bad, the dialogs were extremely shallow and insincere. It was well shot, but, then again, it is a big budget movie. It was too predictable, even for a chick flick. I even knew from the beginning that he was going to die in the end, the only thing I didn't know was how. Too politically correct. Very disappointing. The only thing really worth watching was the scenery and the house, because it is beautiful. But, if you want that, watch National geographic. I love Lane, but I've never seen her in a movie this lousy. As far as Gere goes, he's a good actor, but he had movies like this, so I'm not surprised. An hour and a half I wish I could bring back.


text:
Hier in Australië Nights in Rodanthe krijgen we promotie in dezelfde klas als _The Notebook_. Om eerlijk te zijn, wat een hoop onzin.
Deze film is een soort recept. Op papier hebben we alle juiste ingrediënten... Richard Gere die normaal gesproken perfect is in dit genre, Diane Lane een oude favoriet uit _Under Tuscan Sun_ en _Unfaithful_, locatie aan de oceaan, eenzaamheid en toch is de film waardeloos. Bij de sessie waar we gistermiddag naartoe zijn gegaan, viel een vrouw naast mijn vrouw in slaap en halverwege de film stond ze op en ging weg! Het grootste probleem is dat de relatie helemaal niet opbouwend of geloofwaardig is. En misschien zijn er te veel lange gezichten en te veel sombere gezichten als je kijkt naar de geschiedenissen die de personages van Gere en Lane naar de film brengen. Er zijn uren van die mensen, met misschien 5 minuten van wat we kunnen zien... romantiek! Er zit geen warmte in Gere's personage, Lane ziet er aan het begin van de film vreselijk uit en is helemaal weg. Dus als kijker kunnen we niet echt contact maken met de personages.
Anderen hier zeggen dat het een geweldig boek is. Nou, of het nu het scenario, de regie of de productie is, iemand hier heeft er een puinhoop van gemaakt. Het is alsof de scènes en de opbouw een spel kaarten zijn, maar in plaats van in de juiste volgorde liggen ze...' Ze zijn gewoon overal bij elkaar gegooid.
Heel teleurstellend... bewaar je geld maar voor als het in de videowinkels terechtkomt en wacht zelfs dan maar op een goede deal als het de wekelijkse prijs haalt.

text_en:
Here in Australia Nights in Rodanthe is being promoted in the same class as the Notebook. Quite frankly what a lot of rot.

This film is a like a recipe. On paper we have all the right ingredients... Richard Gere normally perfect in this genre, Diane Lane an old favourite from "Under Tuscan Sun" and "Unfaithful", ocean side location, solitude and yet the movie sucks. At the session we went to yesterday afternoon a women next to my wife fell asleep and half way through the movie got up and left! The main problem is there is no build up or credibility to the relationship in the first place. And perhaps there are too many long faces and downbeat if you like histories that Gere and Lane's characters bring to the movie. There's hours of those balanced out with perhaps 5 minutes of what we can to see... romance! There's no warmth from Gere's character, Lane looks dreadful at the start of the movie and all washed out. So as the viewer we cannot really connect to the characters.

Others here say the book is great. Well be it the screenplay, direction or production someone here has made a real mess of this movie. It's like the scenes and the buildup are a deck of cards except instead of being in the correct order they've just been thrown together all over the place.

Very disappointing... save your money for when it hits the video shops and even then wait for a good deal when it goes to the weekly rate.


text:
Dit is een van de minst romantische films die ik ooit heb gezien.
Scenario: Richard Gere is gewoon te oud om nog romantische hoofdrollen te spelen. Diane kijkt een beetje gretig en fronst zoals gewoonlijk haar wenkbrauwen, maar ze lijkt niet overtuigd door de romantiek zelf. Ondersteunende cast niet al te gedenkwaardig.
Verhaal: het medische drama dat hij onder ogen moet zien is niet overtuigend en niet interessant. Het verhaal is zwak <0xE2><0x80><0x93> er gebeurt niet genoeg om er een film van te maken. Er is niets nieuws te zeggen of er is geen nieuwe manier om het te zeggen.
De omgeving is een beetje somber en het huis waarin het zich afspeelt is onaantrekkelijk.
Niet voorbestemd om een geweldige herinnering te worden.

text_en:
This is one of the more unromantic movies I have ever seen.

Casting: Richard Gere is just too old looking for romantic lead roles anymore. Diane looks a bit eager to please and frowning as usual but she seems unconvinced by the romance herself. Supporting cast not too memorable.

Story: The medical drama he has to deal with is unconvincing and is not interesting. The story is weak - not enough happens to make a movie about. There is nothing new to say or no new way to say it here.

The setting is a little bleak and the house it is set in is unattractive.

NOT destined to be a great one to remember.


text:
Hoewel ik geen vrouw ben, kan ik wel van een meidenfilm genieten als hij goed is. Deze is echter meer dan slecht. Je hebt het verhaal uit het boek, het meisje gaat scheiden, de jongen met problemen komt op de proppen. BOEM! Er gebeurt magie en zijn demonen worden uitgebannen als ze beseft dat haar leven een nieuw doel heeft.
Hoewel ik nu kan geloven dat zoiets zou kunnen gebeuren, ben ik geen idioot. Het zou niet gebeuren in een weekend vol geriatrische opschudding, het zou tijd kosten. Maar hier weten de producenten dat ze maar 1 uur en 30 minuten hebben, dus dwingen ze de veranderingen van die twee te gebeuren. Ik neem aan dat een nacht van neuken en een nacht van opa en oma die als hitsige honden tekeergaan genoeg zou zijn als je geloofde dat romannetjes het evangelie waren... maar de meeste mensen geloven dat niet.
En als dat nog niet genoeg is... de producenten herinnerden zich dat een meidenfilm de kijker aan het huilen moet maken... nou, ze hebben geprobeerd je aan het huilen te maken, maar de twee bejaarden die er helemaal gek van werden, deden het niet... dus hoe konden ze je nog een keer slaan? Waarom ik het weet, laten we een van de personages vermoorden om geen enkele reden behalve dat een willekeurige dood zeker een traan aan het oog zal onttrekken... en laten we nu de tienerdochter op magische wijze een band laten aangaan met een gebroken moeder om geen enkele reden behalve het feit dat het leuk zou zijn (volkomen onwerkelijk, maar wat maakt het uit).
Dus daar heb je het... meisje vindt jongen, jongen vindt liefde, dood vindt jongen en moeder huilt... wat een film <0xE2><0x80><0x93> NIET.

text_en:
While I am not a woman, I can enjoy a chick flick if its good. This one however is beyond bad. You have the by the book story, girl is getting divorced, boy with issues shows up. BOOM magic happens and his demons are banished as she realizes her life has a new purpose.

Now while I can believe that kind of thing might happen, I am not an idiot. It wouldn't happen over a weekend of geriatric rumpy-pumpy, it would take time. Yet here the producers know they only have 1 hour and 30 minutes so they force the changes of the two to happen, I suppose a night of getting hammered and a night of gramps and granny going at it like dogs in heat might be enough if you believed romance novels were the gospel... but most people don't.

Now, if that isn't enough... the producers remembered that a chick flick needs to make the viewer cry... well they tried to make you cry with the two senior citizens getting jiggy with it by failed... so how could they hit you again? Why I know, lets kill off one of the characters for no good reason at all except that a random death will surely bring a tear to the eye.... and now lets have the teen daughter magically bond with heart broken mom for no reason besides the fact that it would be nice (completely unreal, but who cares).

So there you have it... girl find boy, boy find love, death finds boy and mom cries.... what a movie - NOT.


text: Eenzame, onthechte huisvrouw uit de middenklasse die midden in een scheiding zit, zoekt troost om over haar nabije toekomst na te denken. In een soort bed and breakfast van (nou ja, letterlijk in de zee) de oceaan, die ze om de een of andere vreemde reden opeist voor de eigenaar. En dan komt de eenzame, arrogante Richard Gere op het toneel. Hij is plastisch chirurg. Hij is de enige gast in het hotel in de zee. Diane Lane is de eenzame huisvrouw. Je raadt het nooit, maar deze twee worden onmiddellijk verliefd op elkaar. Een tropische storm maakt hen tot ware geliefden.<br />De subplots in dit melodrama slaan nergens op. De locaties, de fotografie zijn prima. Gere blijft een van de meest overgewaardeerde acteurs in de filmwereld en stelt niet teleur. Ze had het geld nodig, maar de telefoon in haar deel van het huis deed het prima.

text_en:
Lonely, disconnected, middle-class housewife in the midst of a divorce seeks solace to reflect on her immediate future. At some sort of bed and breakfast by (well, literally in the sea) the ocean that for some sort of odd reason she subs for the owner. Enter lonely, arrogant Richard Gere. He is a plastic surgeon. He is the only guest at the inn in the sea. Diane Lane is the lonely housewife. You'll never guess these two fall immediately in love. A tropical storm makes them true lovers.

The subplots in this melodrama make little or no sense. The locations, photography are fine. Gere remains one of the most over-rated actors in cinema and does not disappoint. Ms. Lane must've needed the money, but phones in her part with grace.


text: Ik had hoge verwachtingen van deze film, ook al had ik het boek niet gelezen. Richard Gere en Diane Lane samen <0xE2><0x80><0x93> zou al goed moeten zijn. Maar de film voldoet niet aan die belofte. Ik bleef maar wachten op meer diepgang in de personages, en die kwam niet. Ik heb er geen probleem mee dat ze binnen een weekend verliefd op elkaar werden. Dat kan gebeuren. Maar we leren de personages nooit echt kennen. Ik had me graag meer op hen geconcentreerd. De film deed me op sommige plaatsen denken aan Bridges of Madison County, en die film was veel beter. Ik had echt met de personages in die film te doen, en er was een chemie (veel meer passie) tussen Clint Eastwood en Meryl Streep die er tussen Gere en Lane niet was. Ze zijn allebei heel goede acteurs, alleen niet de juiste film voor hen samen.

text_en: I had high hopes for this film, even though I had not read the book. Richard Gere and Diane Lane together--should be good already. But the film does not deliver on the promise. I kept waiting for more depth to the characters and there wasn't. I have no problem with the fact that it only took a weekend for them to fall in love. That can happen. But we never really get to know the characters. I would have liked more focus on them. The film reminded me in places of Bridges of Madison County, and that film was far better. I really felt for the characters in that film, and there was a chemistry (much more passion) between Clint Eastwood and Meryl Streep that there wasn't between Gere and Lane. Each of them are very good actors in his or her own right. Simply not the right movie for them together.


text: Niet helemaal een bom? Het enige wat ontbrak was het verrijkte uranium. Het script had'misschien' kunnen werken als de hoofdrollen waren gespeeld door jongere acteurs, maar het dramatische gedrag van een oudere Diane Lane die zich gedroeg alsof ze een tiener was (of zelfs een twintiger) was te veel voor de maag. Elke keer dat zij (Adrienne) in de armen van Richard Gere sprong en vervolgens beide hakken achter zich optrok, kon je bijna de grimas van pijn op zijn gezicht zien terwijl hij waarschijnlijk dacht: 'O, mijn rug... dit grietje weegt beslist geen vijfenzeventig kilo meer!' Hoe dan ook, beide personages waren bepaald onaantrekkelijk, vooral dat van Richard Gere: een zelfingenomen plastisch chirurg (Dr. Paul Flanner) die op de een of andere manier...' Na een mislukte operatie was hij bij een dode patiënt (een oudere vrouw van een kleine boerderij) terechtgekomen. En dan waren er nog haar boze man en zoon, met wie hij te maken kreeg om uit te leggen wat er was gebeurd. Dokter Flanner is op weg naar die boze man (op verzoek van die man) als hij Adrienne tegenkomt. Ze is kortgeleden gescheiden van haar ontrouwe man (shock) en helpt een vriendin door haar vakantiehuisje aan het strand in de gaten te houden. Natuurlijk blijft dokter Flanner daar logeren en worden ze allebei HEEL VERDOMME verliefd op elkaar (vooral als ze erachter komt dat hij een rijke arts EN plastisch chirurg is). Tussen de romantische intermezzo's en een misselijkmakende danspasjes die Lane (Adrienne) uitvoert terwijl ze naar een oude lp luistert (geen cd's?), proberen ze er allebei achter te komen hoe hun leven zo'n puinhoop is geworden. Dokter Flanner was ook niet zo'n goede vader en heeft een zoon (die ook dokter is) die het hem kwalijk neemt dat hij er niet voor hem was toen hij opgroeide. (Dokter Flanner was in die tijd natuurlijk meer geïnteresseerd in zijn medische carrière dan in het opvoeden van een onstuimige, afgeleide jongen.) Om een lang (voorspelbaar) verhaal kort te maken: Adrienne helpt dokter Flanner. Flanner ziet zijn innerlijke demonen onder ogen en staat ook oog in oog met de boze echtgenoot en zoon van de vrouw die op zijn operatietafel is gestorven (nadat hij een 'routine' cysteverwijdering van het gezicht had ondergaan). Dokter Flanner is eindelijk in staat de echtgenoot (die door Scott Glenn met een ondraaglijk medeleven wordt bejegend) te vertellen dat hij spijt heeft van wat er is gebeurd <0xE2><0x80><0x93> ook al was het allemaal de schuld van die verdomde anesthesist. 'Ik zei nog tegen hem dat ze te oud was voor zoveel drank!' Glenns personage (Robert Torrelson) lijkt de verontschuldiging van dokter Flanner te accepteren. Het is moeilijk te zeggen, want zijn emotionele reactie is inmiddels zo passief dat je je afvraagt of hij de goede dokter Flanner wel hoort. Dokter Flanner, die altijd veel voorzichtiger is, besluit dan dat hij zijn zoon (die nu pro-bono geneeskunde beoefent in een derdewereldland) moet bezoeken om hun relatie te herstellen. Helaas betekent dat dat hij tijdelijk afscheid moet nemen van Adrienne. Natuurlijk schrijft hij, terwijl hij de inboorlingen in Timboektoe vermaakt, elk uur van de dag een liefdesbrief aan Adrienne (die elke keer dat ze er een krijgt bijna flauwvalt als een schoolmeisje) en zegt tegen haar dat afscheid nemen het moeilijkste was wat hij ooit had moeten doen. Blijkbaar was het op een na moeilijkste om zich bij Robert Torrelson te verontschuldigen voor de dood van zijn vrouw. Uiteindelijk komt hij om in een modderlawine (poëtische gerechtigheid als in een modderpak?) en blijft zij achter met alleen de herinneringen aan wat had kunnen zijn... hopelijk geen Gere/Lane-afleveringen meer!

text_en: Not quite a bomb? The only thing missing was the enriched uranium. Actually the script "may" have worked if the lead roles had been cast with younger actors, but the dramatics of an aging Diane Lane acting as if she was a teenager (or even a twenty-something) was too much to stomach. Every time she (Adrienne) would jump into the arms of Richard Gere and then pull both heels up behind her, you could almost see the grimace of pain on his face as he was probably thinking, "Oh, my aching back...this babe sure doesn't weight 125 lbs. anymore!" Anyway, both characters were distinctly unlikeable, especially Richard Gere's: a self absorbed plastic surgeon (Dr. Paul Flanner) that was on some kind of "soul quest" after a botched operation left him with a dead patient (an older woman from a small farm). Then there was her angry husband and son he had to deal with to explain what happened. Dr. Flanner is on his way to meet said angry husband (at the husband's request) when he meets up with Adrienne. She is recently split from her unfaithful husband (shock) and is helping out a friend by watching her beach-front cottage rental. Of course, that's where Dr. Flanner ends up staying and they both end up falling MADLY in love (especially after she finds out he is a rich doctor AND a plastic surgeon). In between romantic interludes and a nauseating song/dance routine that Lane (Adrienne) performs while listening to an old LP (no CD's?), they both try to figure how their lives got so totally screwed up. Dr. Flanner was also not much of a father and has a son (who is also a Dr.) who resents him for not being there for him while he was growing up. (Naturally Dr. Flanner was more interested in his medical career at the time rather than raising an impetuous, distracting boy.) To make a long (predictable) story short, Adrienne helps Dr. Flanner face his inner demons as well as confront said angry husband and son of the woman who died on his operating table (after going in for a "routine" cyst removal of the face). Dr. Flanner is FINALLY able to tell the husband (played excruciatingly sympathetic by Scott Glenn) that he is sorry for what happened - even though it was all the fault of that danged anesthesiologist. "I told him she was too old for that much juice!" Glenn's character,(Robert Torrelson) appears to accept Dr. Flanner's apology. It's hard to tell because his emotional response is so passive by this time that you wonder if if he is even hearing the good Dr. at all or thinking about some acreage that he needs to plow. Ever more circumspect, Dr. Flanner then decides he needs to visit his son (who is now practicing medicine pro-bono in a third world country) to mend their relationship. Unfortunately, that means he must temporarily bid adieu to Adrienne. Of course, while entertaining the natives in Timbuktu, he writes a love letter every hour on the hour to Adrienne (who nearly swoons like a school girl every time she gets one) and tells her that the hardest thing he ever had to do was to tell her goodbye. Evidently, apologizing to Robert Torrelson for his wife's death was the second hardest thing. In the end he gets killed in a freak mud slide (poetic justice as in mud pack?) and she is left with just the memories of what could have been...hopefully no more Gere/Lane sequels!


text: Waarschuwing: 1 kleine, onbeduidende bedrieger. Je hebt gelijk. Dit was geen Bridges of Madison County. Zodra de eenzame vrouw en Richard Gere in het grote, lege hotel incheckten, was het een uitgemaakte zaak dat er iets leuks zou gebeuren. De vraag is: hoe zal het gebeuren? Het antwoord is een of ander stom verhaal over de puntjes die de moeite van het vertellen niet waard zijn. In een zogenaamde ervaring om een band te smeden, worden ze dronken en halen ze oude blikjes uit de kast. (Dat was mijn bedrieger.) En de volgende dag zetten ze ze terug. Dat voordeel had het inderdaad. Je loopt weg en je gaat, o jezus... zelfs ik had iets geloofwaardigers kunnen schrijven. Ik denk dat mijn leven niet zo saai is als ik dacht, als ik de spot kan drijven met een romance met Richard Gere. LOL! En die vriendin heeft dat volkomen moderne, waarschijnlijk door de computer gegenereerde landhuis geërfd, dat half in de oceaan staat, van haar grootmoeder die het na de Burgeroorlog heeft gebouwd??? Misschien is haar grootmoeder Oprah en was dit na de Burgeroorlog? En ja, WAAR WAS DE EMAIL? In welk alternatief universum leven die mensen? Ik wil nooit meer een film zien die doet alsof we geen e-mail hebben, en facebook, en sms'jes. En oké, misschien hebben deze mensen een vreselijke hekel aan het over de telefoon brengen van nieuws, maar vraag me niet om iemand in deze tijd van instantcommunicatie te geloven dat iemand zomaar je leven binnen komt vallen zonder eerst te bellen.

text_en: *Warning: 1 tiny inconsequential spoiler* You're right. This was no Bridges of Madison County. As soon as the lonely woman and Richard Gere checked into the big empty hotel, it was a foregone conclusion something kind of fun would happen. The question is: how will it come about? The answer is some stupid connect-the-dots story not worth sitting through. In one supposed bonding experience, they get drunk and clean out the cupboard of old cans.(That was my spoiler.) And the next day they put them back. LOL It wasn't compelling AT ALL. I'm an old married lady like the one in the movie and MY friendships are more interesting than HER romance with Richard Gere. LOL . . . It did have that advantage. You walk away and go, oh brother . . . even I could have written something more believable than that. I guess my life isn't quite as dull as I thought it was if I can scoff at a romance with Richard Gere. LOL! And that friend inherited that totally contemporary, probably computer-generated mansion, resting half in the ocean, from her GRANDMOTHER who built it AFTER THE CIVIL WAR??? Maybe her grandmother is Oprah and this was WAY after the Civil War? And yes, WHERE WAS THE EMAIL? What alternative universe do these people live in? I never want to see another movie that pretends we don't have email, and facebook,and texting. And OK, maybe these people have a horrible aversion to delivering news over the phone, but don't ask me to believe anyone in this age of instant communication that someone just drops into your life without calling first.


text: We vonden dit een van de slechtste films aller tijden. Ik moest me als vrijwilliger aanmelden om naar het einde te kijken. De romantiek was niet geloofwaardig; de personages waren niet ontwikkeld; de liefdesaffaire sloeg nergens op; de decors waren verkeerd; en het decor was absoluut stompzinnig omdat het (naar mijn mening) leek op de ADAMS FAMILY GAAT NAAR VACATION... alleen maar eng, zigeunerachtig en goedkoop; en de OUTERBANKS zien er niet uit als die huizen in de branding; en wie zou er tijdens een orkaan de nacht in zo'n huis doorbrengen als het niet van hen was? En het was ook niet realistisch. Bij stormen heb je meer dan genoeg tijd om de luiken dicht te doen. En de vriendin was ook overbodig; en paste niet in het verhaal. Wat had de burgeroorlog trouwens met de buitenbanken te maken? Ik moet ook de garderobe nog noemen... moest D. Lane in elke scène een sjaal/pashmina/sjaal om? Het was overdreven. Ze zag er goed genoeg uit om geen dingen te hoeven verbergen; zonder dat ze er met een lichte broek al te opvallend uitzagen.<br />Tenslotte maak ik me zorgen over de invloed op onze stortplaatsen als iedereen zich van die stomme, en ik bedoel STUPID-film moet ontdoen!!!! Val niet voor de hype hiervan!!!!!! Dat deden we wel. Niet eens om naar te kijken.

text_en:
We thought this was one of the worst movies ever. I had to volunteer to watch the end. The romance was not believable; the characters were not developed; the love affair made hardly any sense; it was miscast; and scenery was absolutely stupid because it was either (my opinion) like the ADAMS FAMILY GOES ON VACATION...just creepy, gypsy and cheesy; and the OUTERBANKS does not look typically like those houses on the surf; and who would spend the night in one during a hurricane if it was not theirs. Also..it was not realistic. hurrricanes give you plenty of notice to batten down the hatches.

Also the friend was superfluous; and did not match the story What did the civil war have to do with the outerbanks anyway? I also have to mention the wardrobe...did D. Lane have to have a scarf/pashmina/shawl on in every scene? It was overdone. She looked good enough to not have to hide things; without making them obvious like with light slacks.

Lastly I am concerned with the impact on our landfills when everyone has to dispose of this stupid, and I mean STUPID movie!!!! Don't fall for the hype on this one!!!!!! We did. Not even watchable.


text: Deze film is de laatste druppel. Als twee toegewijde fans van de romantische komedie heeft deze film ons eindelijk doen beseffen dat er sinds _Love Actually_ niets goeds uit dit genre is voortgekomen. Er was helemaal niets goeds aan de film. Het was een belediging voor de liefde, de dood en alles daartussenin. Inclusief paarden en stranden. Er was absoluut geen chemie tussen de personages. Deze film haalde de vonk uit Nicholas Sparks. Diane Lane kan niet acteren om haar leven te redden. Ze was niet overtuigend in haar lachen, huilen en dansen. En ze moet beter geknipt worden. Er is geen reden om naar deze film te kijken. Red jezelf. De romantische komedie is officieel dood.

text_en: This movie is the final straw. As two dedicated fans of the romantic comedy, this movie has finally made us realise that nothing good has come out of this genre since Love Actually. There was nothing good about the film whatsoever. It was an affront to love, death and everything in between. Including horses and beaches. There was absolutely no chemistry between the characters. This movie took the spark out of Nicholas Sparks. Diane Lane cannot act to save her life. She was unconvincing in her laugh, cry, and dance. And she needs a better haircut. There is no reason to watch this movie. Save yourself. The romantic comedy is officially dead.


text:
Elke grote romantische komedie heeft conflicten nodig tussen de romantische hoofdpersonen om spanning, verwachting en aantrekkingskracht aan de plot te verlenen. Dit verhaal is op dit gebied volkomen vlak. Er is geen conflict <0xE2><0x80><0x93> in elk geval geen dat de uiteindelijke vereniging van de twee hoofdpersonen zou belemmeren, en dus is de spanning vlak, is er geen verwachting en is er eigenlijk helemaal geen aantrekkingskracht.
De chemie tussen Richard Gere en Diane Lane is op zijn best een bewijs van vriendschap, en met het talent van deze twee specifieke acteurs was ik heel verbaasd. Tijdens de film verwachtte ik meer dat ze een spelletje schaak zouden spelen en over het weer zouden praten dan dat ze enige hartstocht zouden tonen.
Terwijl ik' Ik ben fan van beide acteurs, maar ik geloof echt dat de casting van deze film niet goed was <0xE2><0x80><0x93> of misschien was de regie niet goed en had dat invloed op de uitvoeringen. Het script was erg zwak, wat ook invloed kan hebben gehad op de uitvoeringen; het script kan in elk geval wel wat hulp hebben gehad van een paar Harlequin-schrijvers die echte ervaring hebben in het verhitten van de romantiek.
Deze film is misschien de moeite waard op een regenachtige zondagmiddag, maar pas nadat hij op de goedkope plank ligt.
(Sorry Diane Ladd en Richard Gere).

text_en:
Every great romantic comedy needs conflict between the romantic leads to lend suspense, anticipation and allure to the plot. This story falls completely flat in this area. There is no conflict - at least none that would inhibit the eventual joining of the two lead characters, and so suspense is flat, there is no anticipation, and there really is no allure at all.

The chemistry between Richard Gere and Diane Lane is representative of friendship at best, and with the talent of these two particular actors, I was quite surprised. During the movie, I expected them more to play a game of checkers and chat about the weather than see any moving passion.

While I'm a fan of both actors, I do believe that the casting in this movie was off - or, perhaps the direction was off-base and it impacted their deliveries. The writing was very weak, which also might have impacted the performances; most certainly, the script could have used some help from some Harlequin writers who have real experience putting the heat in romance.

This movie may be worth watching on a rainy Sunday afternoon, but only after it's on the cheap shelf.

(Sorry Diane Ladd and Richard Gere).


text:
Dit is waarschijnlijk de meest onbeduidende film die ik ooit heb gezien. Ik heb hem gezien omdat ik een zwak heb voor Leon (alles wat Besson verder heeft gedaan is naar mijn mening gewoon afschuwelijk, met uitzondering van het script voor Wasabi) en Jean Reno. Het is een bewijs van hoe slecht deze film is dat Reno, een van de meest charismatische en moeiteloos innemendste acteurs (toegegeven, hij is nog maar net begonnen) deze film, of de momenten waarop hij op het scherm te zien is, niet kan maken.
Het is allemaal heel schoolmeesterachtig: zwart-wit, geen dialoog, mensen die zonder aanwijsbare reden dingen doen, mensen die elkaar achternazitten terwijl ze op hun beurt achternagezeten worden door een beverige camera. En het is voorspelbaar dat het allemaal niet amusant is. Het is geen 'French Mad Max', zoals sommige mensen beweren (in feite bedoelen ze volgens mij Mad Max 2) <0xE2><0x80><0x93> dat is een oppervlakkige vergelijking die alleen gebaseerd is op het feit dat beide films een postapocalyptische sfeer hebben, en het is precies het soort commentaar dat je zou verwachten van iemand die niet weet waar hij het over heeft. Mad Max 2 was opwindend, Mad Max 2 was opwindend, Mad Max 2 was de moeite waard <0xE2><0x80><0x93> Le Dernier Combat is geen van die dingen.
'Ik weet het.' Het is cool om van kunstzinnige zwart-wit Franse films te houden en net zo cool om te zeggen dat je er iets in zag wat andere mensen niet zagen (of dat je erin kon blijven zitten zonder je slaperig te voelen), en daarom zou ik niemand vertrouwen die Le Dernier Combat beweert leuk te vinden, want ik zie er helemaal niets van waarde in; het vraagt om zoveel en geeft niets terug. Na een minuut of vijf merkte ik dat ik afdwaalde en ik kreeg er nooit mijn volle aandacht weer bij. Iedereen die er zonder afleiding in kan blijven zitten is niet menselijk, of op z'n hoogst psychotisch. (Waarschijnlijk proberen ze alleen maar 'cool' te lijken).

text_en:
This is probably the most uninvolving film I've ever seen. I watched it because I have a soft spot for Leon (everything else Besson has done has been just awful, in my opinion, with the exception of the script for Wasabi) and Jean Reno. It's a testament to just how bad this film is that Reno, one of the most charismatic and effortlessly affable actors (admittedly he's just starting out here) can't make this film, or the moments in which he is on screen, watchable.

It's all very film-schooly: black and white, no dialogue, people doing things for no apparent reason, people chasing each other while in turn being chased by a shaky camera. And, predictably, none of it is entertaining.

It's not a "French Mad Max" as some people have claimed (actually, I think they mean "Mad Max 2") - that is a superficial comparison based only on the fact that both films have a post-apocalyptic setting, and is just the kind of comment you'd expect from someone who doesn't know what they're talking about. Mad Max 2 was pulsating, Mad Max 2 was exciting, Mad Max 2 was worth your time - Le Dernier Combat is none of these.

I know it's supposed to be cool to like arty black-and-white French films and equally cool to say you saw something in them that other people did not (or you managed to sit through it without feeling drowsy), which is why I wouldn't trust anyone who claims to like Le Dernier Combat, because I see nothing of worth in it whatsoever; it asks for so much and gives nothing back. I found myself drifting from it after about five minutes and it never did anything to regain my full attention. Anyone who can sit through it undistracted isn't human, or, at the very most, is psychotic. (Actually, they're probably just trying to seem "cool").


text: Een slappe B-horror die zichzelf veel te serieus neemt als je nagaat over welk onderwerp hij gaat, gaat over een oude schat van een vrouw die in een nachtdier is veranderd door een huurder die een kamer van haar is komen huren. Als de genoemde huurder wordt vermoord, moet mam er alleen op uit om zich te voeden en dat veroorzaakt wat familiespanning en levert ook wat aandacht van de autoriteiten op.<br />Mijn voornaamste klacht is dat deze film _THE FUNNY_ had moeten opleveren. Dat is niet gebeurd, hoewel hij wel wat lugubere bloederige en lugubere menselijke make-upeffecten had om het B-filmpubliek tevreden te houden. Ik heb wel ergere gezien, maar ik zou deze geen recensie geven <0xE2><0x80><0x93> 4,5/10.

text_en:
Lame B-horror that takes itself too damn seriously considering its subject matter concerns an aging old dear who has been turned into a creature of the night by a lodger who has come to rent a room from her. When said lodger is killed off, Mom has to go out to feed on her own and that causes some family strain and also garners some attention from the authorities.

My main complaint is that this film should have brought THE FUNNY. It failed to do so although it did have some mild gore and schlocky creature makeup effects to keep the B-movie crowd happy. I've seen worse but I wouldn't give this one a rec--4.5/10.


text: Mama begint's nachts in een uithoek van de wereld bij wat eruitziet als een houten gebouw in de woestijn. Er stopt een pick-uptruck & een boze vader gooit zijn sletterige dochter Virginia Monroe (Claudia Christian) eruit & laat haar daar achter, maar ze is niet alleen want de schimmige gestalte van Nestor Duvalier (Brion James) kijkt van een afstandje naar haar. Virginia probeert een gesprek aan te knopen maar als ze een sigaret uittrapt onder haar luipaardprint, dijhoge laarzen met hoge hakken, grijpt Nestor haar bij de keel & sleept haar mee de duisternis in. Nestor scheurt dan haar topje open, verandert in een monster & begint haar ingewanden op te eten. Virginia is het laatste slachtoffer van een seriemoordenaar die inspecteur Carlo Hendrix (Art Evans) & de politie van Los Angeles voor een raadsel stelt, dat is tenminste de boodschap die Clay Dwyer (Mark Thomas MIller) zijn kijkers vertelt. Clay woont gelukkig samen met zijn zwangere vriendin Alice (Mary Beth McDonough) & daarom heeft zijn moeder Emily (Jeanne Bates) een logeerkamer die ze besluit te verhuren aan de 'blinde' donkere zonnebril die Nestor draagt. Helaas voor Emily slaat ze per ongeluk Nestors zonnebril af waardoor hij vreemde gekleurde ogen krijgt, Nestor verandert dan weer in een monster & bijt Emily waardoor ze een vleesetend monster wordt net als hij. Nestor neemt Emily mee om haar te trainen, ze vinden een geschikte dakloze zwerver (Rory Van Saint), vermoorden hem & vreten zijn darmen op maar Emily's zoon Clay is getuige geweest van het hele gebeuren & hij moet kiezen tussen doen wat juist is & zijn liefde voor zijn moeder die nu toevallig een grotesk bloedzuigend & vleesetend monster is!<br />Onder regie van, geschreven en geregisseerd door Patrick Rand vond ik Ma een behoorlijk afschuwelijke film. Kijkend naar sommige andere commentaren op de imdb & de lijst van genres die er aan is gegeven lijkt het erop dat velen Ma een komedie-horror vinden. Nou ik kan je nu vertellen dat ik helemaal geen komische elementen in Ma zag want er zijn...' Het enige wat ik kan aannemen is dat de mensen komedie zien in de situatie die mama voorstelt, dat een oude dame verandert in een vleesetend monster & de voorspelbare problemen & emotionele angst die het veroorzaakt bij haar zoon die erachter komt. Er zijn geen grappen (afgezien van het noemen van de naam van een prostituee in Beverly Hills (Stella Stevens), slapstickhumor of iets wat ook maar in de verste verte grappig is in de film zelf & voor zover ik het kan bekijken wordt de film de hele 90 minuten van het begin tot het eind op de juiste manier afgedraaid. Dus als er geen komedie in mama zit moet dat betekenen dat er een heleboel horror is, toch? Fout, mama zuigt & kijkt pijnlijk traag vooral na de eerste dertig minuten die bestaan uit Nestor die een paar keer in een monster verandert, Emily bijt & haar laat zien hoe ze op voedsel moet jagen & Clay die het ontdekt. Tot dat moment bewoog mama zich in een redelijk tempo, had een paar goede speciale make-up-effecten & dat vond ik interessant, helaas rent mama nog een uur door wat in wezen de emotionele rotzooi is die Emily's Zoon heeft meegemaakt, de uiteindelijke breuk van zijn huwelijk & dat hij verscheurd werd tussen zijn liefde voor zijn moeder & het feit dat ze een vleesetend monster is. Dit deel van de film is ongelooflijk traag, saai & zo saai als afwaswater zelfs als je de moed hebt om je toevlucht te nemen tot een clichématig scenario waarin Clay tegen zijn moeder zegt dat ze naar haar kamer moet gaan & daar moet blijven terwijl hij de deur achter haar op slot doet & haar uitscheldt & tralies voor haar raam zet zodat ze niet uit haar kamer kan ontsnappen. Het scenario van mijn moeder negeert de oorsprong van de monsters & vraagt ons gewoon te accepteren dat dit ding bestaat zonder ook maar één enkele reden te geven waarom we dat zouden moeten doen, hoe belachelijk een verklaring ook zou zijn ik denk dat een beetje achtergrondinformatie over het monster zou hebben geholpen. Technisch gezien ziet mijn moeder er saai & goedkoop uit, hoewel ik niet kan zeggen dat het slecht gemaakt is.' Het speciale make-up-effect op het monster is oké maar het wordt in heel snelle flitsen gebruikt, knipper & je mist het. Laat je niet voor de gek houden door een of ander duur videodooskunstwerk zoals ik deed, het monster zit er maar drie keer op z'n hoogst in & dat is allemaal binnen het eerste half uur. Er is ook niet veel bloed, een afgehakte arm, een paar korte vretende darmen, een verbrand lichaam & een boor in iemands arm is alles wat we krijgen. Het acteren is oké maar alstublieft meneer Brion James wat is dat rare accent toch? James was tenminste zo verstandig om te weten dat hij in de stront zat & was zo verstandig om in het begin van het proces te worden afgemaakt, alle anderen zijn onbelangrijke figuren verwacht de zwarte inspecteur die ook een zwarte politieman was in _Fright Night_ (1985) maar misschien herken je hem van _Die Hard 2_ (1990), heeft hij _Mam & Die Hard_ in hetzelfde jaar gemaakt?! Over tegengestelde uiteinden van het spectrum gesproken! Over het geheel genomen is er niets wat ik _Mam_ als horrorfilm kan aanbevelen & het is zeker geen komedie wat mij betreft. Heel armzalig, heel teleurstellend & toch weer ben ik bedrogen door dure videokunst met een heleboel foto's van cool ogende monsters. Absoluut een om te vermijden.

text_en:
Mom begins at night in the middle of nowhere, at what looks like a wooden building in the desert. A pick-up truck pulls up & an angry Father chucks his slutty daughter Virginia Monroe (Claudia Christian) out & leaves her there, but she isn't alone as the shadowy figure of Nestor Duvalier (Brion James) watches her from a short distance. Virginia tries to make conversation but as she grinds a cigarette out under her Leopard print, thigh high, high heeled boots Nestor grabs her by her throat & drags her off into the darkness. Nestor then rips her top open, turns into a monster & starts to eat her innards. Virginia is the latest victim of a serial killer that have Lieutenant Carlo Hendrix (Art Evans) & the LAPD baffled, or at least that's the message a local TV news reporter named Clay Dwyer (Mark Thomas MIller) is telling his viewers. Clay is happily living with his pregnant girlfriend Alice (Mary Beth McDonough) & therefore his Mother Emily (Jeanne Bates) has a spare room going which she decides to rent out to the 'blind' dark sunglass wearing Nestor. Unfortunately for Emily she accidentally knocks Nestor's sunglasses off which reveal he has strange coloured eyes, Nestor then turns into a monster again & bites Emily turning her into a flesh-eating monster just like himself. Nestor takes Emily out to train her, they find a suitable homeless bum (Rory VanSaint), murder him & eat his guts but Emily's son Clay has witnessed the whole thing & he must choose between doing what is right & his love for his Mother who now just happens to be a grotesque bloodsucking & flesh-eating monster!

Edited, written & directed by Patrick Rand I thought Mom was a pretty awful film. Looking at some of the other comments on the IMDb & the genre listing it has been given it appears many seem to think that Mom is a comedy horror. Well I can tell you now that I didn't see any comedic elements in Mom at all because there aren't any, unless they are very subtle. The only thing that I can assume is that people see comedy in the actual situation which Mom presents, that being an old lady turning into a flesh-eating monster & the predictable problems & emotional angst that it causes to her son who finds out. There are no jokes (apart from naming a prostitute Beverly Hills (Stella Stevens)), slapstick humour or anything even remotely funny in the film itself & as far as I could see it is played totally straight throughout it's 90 minute run time. So with there being no comedy in Mom that must mean there's lots of horror right? Wrong, Mom sucks & is painfully slow to watch especially after the first thirty odd minutes which consist of Nestor turning into a monster a couple of times, biting Emily, showing her how to hunt for food & Clay finding out. Until this point Mom was moving at a fairly decent pace, had some OK special make-up effects & had me interested, unfortunately Mom runs for another hour which is basically the emotional crap suffered by Emily's Son, the eventual breakdown of his marriage & him being torn between love for his Mother & the fact that she's a flesh-eating monster. This part of the film is incredibly slow, boring & as dull as dishwater even having the nerve to resort to a clichéd role-reversal scenario where Clay tells his Mom to go to her room & stay there locking the door behind her, telling her off & putting bars over her window so she can't escape her room. Mom's script totally ignores the monsters origins & ask's us to just accept that this thing exists without giving a single reason why we should, no matter how silly an explanation might have been I think some background to the monster would have helped. Technically Mom is bland & cheap looking, although I can't say it's badly made it's very average stuff all the way with nothing that particularly impresses or anything with which I could make fun of to pass the time. The special make-up effect's on the monster are OK but their used in very quick flashes, blink & you'll miss them. Don't be fooled by any fancy video box artwork like I was, the monster is only in it three times maximum & all of those are within the pacey first thirty minutes. There isn't much gore either, a severed arm, some brief intestine eating, a burnt body & a drill in someone's arm is all we get. The acting is OK but please Mr. Brion James what is that dodgy accent all about!? At least James had the good sense to know he was in crap & sensibly opted to be killed off early on in the proceedings, everyone else are nobodies expect the black Lieutenant who was also a black police officer in Fright Night (1985) but you may recognise him from Die Hard 2 (1990), he made Mom & Die Hard 2 in the same year?! Talk about opposite ends of the spectrum! Overall there is nothing by which I can really recommend Mom as a horror film & it certainly isn't a comedy as far as I'm concerned. Very poor, very disappointing & yet again I've been conned by fancy video-box artwork with lots of stills of cool looking monsters. Definitely one to avoid.


text:
Deze film moet wel een van de saaiste en stomste films zijn die Perrugorria ooit heeft gemaakt.
Het ziet er van begin tot eind uit als een reclamespot. De regisseur heeft de hele tijd op een statief staan zwoegen, het heeft geen tempo, geen ritme. Het is onlogisch. Wat een rotzooi. Je weet al vanaf de eerste 15 minuten wat er gaat gebeuren, en het einde... Wauw
--Spoiler--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

text_en:
This movie has to be one of the most boring and stupid movies that Perrugorria have done.

It looks like a commercial from beginning to end. The ¨director¨spent the whole time on a tripod, it doesn't have pace, rhythm. It's illogical. what a mess. You can tell what's gonna happen since the first 15 minutes, and the ending...Wow

------spoiler-------

Jesus Christ, how the hell Perrugorria got shot? Are you serious? Worst scene of someone getting shot ever!

------end of spoiler-----

Bad directing, bad script, bad acting...Really bad overall. I wouldn't recommend this movie at all. It's a waste of money and time.


text: Ik heb Caribe net een paar avonden geleden gezien op het jaarlijkse filmfestival van Vistas hier in Dallas, en ik moet zeggen dat ik er niet blij mee ben. Het openingsonderwerp probeert ons duidelijk te maken dat de film een weergave is van de huidige invasie van Zuid-Amerikaanse landen (Costa Rica in dit geval) door Noord-Amerikaanse oliemaatschappijen, en de negatieve gevolgen, zowel economisch als milieutechnisch, van deze invasie. De hoofdpersonen zijn een getrouwd stel dat een eenvoudig, aangenaam leven leidt op een bananenplantage. Onmiddellijk verschijnt er een vrouw die aankondigt dat ze de halfzus van de vrouw is. Ik ga hier niet op in (en om eerlijk te zijn heb ik niet het gevoel dat ik dat wel doe). En dan is er nog een ander belangrijk punt: het bedrijf aan wie ze hun bananen verkopen, laat ze vallen als gevolg van bezuinigingen in een arme economie. Dus het grootste conflict waar de film over zou gaan, is dat van de echtgenoot tussen de rots en de afgrond, die zijn levensonderhoud probeert te behouden. Aan de ene kant heeft de Reynolds-oliemaatschappij hem in feite een baan en financiële compensatie aangeboden (in feite een omkoopsom) om zijn publieke invloed te gebruiken om de stad aan te moedigen het bedrijf toe te staan in hun stad te gaan boren (wat zijn status bij de gemeenschap en de gemeenschap zelf ondermijnt). Aan de andere kant staat hij voor een onmogelijke opgave, maar hij staat aan de kant van zijn gemeenschap en protesteert tegen het drillen. Gezien de lengte van deze film zou er meer dan genoeg tijd zijn geweest om de hierboven beschreven kwesties te onderzoeken, maar dat gebeurt gewoon niet, en ik zal je vertellen waarom. Het zal je zijn opgevallen dat deze film tot nu toe een paar prijzen heeft gewonnen, een voor de regie en een publieksprijs. Ik ga Estebans regie niet uit elkaar plukken, hij was niet slecht of goed genoeg voor mij om er zo enthousiast over te zijn om iets te schrijven. De publieksprijs was op een filmfestival in Spanje, en om een publieksprijs te krijgen, moet ik me voorstellen dat Spaanse mensen gewoon dol zijn op soaps. Sterker nog, in Midden- en Zuid-Amerika worden ook soapseries opgenomen, dat weet ik wel. Ik neem aan dat Esteban hier ofwel zijn voordeel mee wilde doen, of dat hij zelf soapseries gaat opnemen, want dat is wat zich in de loop van deze film ontvouwt, zozeer dat het de hele intrige van de oliemaatschappij naar de achtergrond verdringt, bijna alsof ze zich halverwege het maken van de film verbeeldden dat het saai was geworden, want het lijkt erop dat minstens drie van de bijrollen hun achtergrondverhaal en karakterontwikkeling zwaar hebben laten beïnvloeden om plaats te maken voor meer seks en huilende scènes. De enige echte schurk in de film is een van deze drie personages, en op geen enkel moment kom je erachter wie hij in godsnaam is. Het is bijna alsof ze zijn schermtijd hebben ingekort en hem nog net niet helemaal uit de film hebben gehaald. Van tijd tot tijd spelen ze met de olie tegen een gemeenschappelijk plot, maar dat zijn op z'n best uitweidingen. Wat we veel vaker zien zijn taferelen van hartstocht, jaloezie, verraad, overspel, enzovoort. Deze thema's verzadigen het verhaal zo erg dat de subplot van de oliemaatschappij overbodig wordt. Het is bijna alsof dit een stunt was om een romantisch drama (soap) legaal te maken door er wat politieke relevantie in te stoppen. Niettemin gaat de film zo op in de romance dat hij uiteindelijk niet meer weet wat hij met zichzelf aan moet, wat resulteert in een einde dat zo vastgespijkerd zit dat je je afvraagt waar je op hebt gewacht, en of er ooit iets is geweest. Er zijn twee dingen die deze film volgens mij hadden kunnen redden: óf de halfzus eruit snijden óf de oliemaatschappij eruit snijden. Het is duidelijk in welk van de twee ze meer geïnteresseerd waren. Het zou mooi zijn geweest als het een gewone soap was geweest en ik denk dat het onderwerp van oliemaatschappijen die buitenlandse landen exploiteren door de filmwereld ter sprake moet worden gebracht. Caribe is beide en geen van beide. Deze twee invalshoeken hadden samen kunnen werken als ze dienovereenkomstig waren uitgebalanceerd, maar met een romantische plot die in kringetjes ronddraait en bijna twee keer zoveel tijd in beslag neemt als nodig is ten koste van een plot dat nauwelijks is opgezet, lijden beide partijen eronder. Het beste van alles is dat de romantische plot nooit wordt opgelost. Ik zou graag zeggen dat ik deze film nog eens zou willen zien om te zien wat ik heb gemist, maar ik heb sterk het gevoel dat ik al weet wat het is. Wat mij betreft maakt het niet uit of ik Caribe nog tien keer zie. Ik heb het gemist omdat het er gewoon niet is.

text_en: I have just seen Caribe a couple of nights ago at the annual Vistas Film Festival held here in Dallas, and I must express my discontent. The opening caption tries to tell us that the film is a portrayal of the current invasion of South American countries (Costa Rica, in this particular case) by North American oil companies, and the negative effects, both economic and environmental, of this invasion. The main characters are a married couple who live a simple, pleasant life maintaining a banana farm. Right away, a woman arrives and announces that she is the wife's half-sister. I'm not going to go into specifics about this (and to be honest, I don't feel that I'm spoiling anything with this review), yet another key point is that the company to whom they distribute their bananas drops them due to budget demands in a poor economy. So, the main conflict that is supposed to be addressed in the movie is of the husband between the rock and the hard place, trying to preserve his livelihood. On one hand, the Reynolds oil company has basically offered him employment and financial compensation (basically a bribe) to use his public influence to encourage the town to allow the company to begin drilling in their town (compromising his standing with the community and the community itself). On the other hand, he is faced with being dead broke, but on the side of his community, protesting the drilling. Given the length of this film, it would have been ample time to explore the issues just described, but it just doesn't happen, and I'll tell you why. You will notice that this film has won a couple of awards so far, one for direction and an audience award. I'm not going to pick apart Esteban's direction, it wasn't bad or good enough for me to be all that passionate about writing anything. The audience award was at a film festival in Spain, and for it to gain an audience award, I'd have to imagine that Spanish people just dig soap operas. In fact, Central and South America dig soap operas as well, I know that much. I assume that Esteban was either aiming to take advantage of this or that he himself digs soap operas, because that is what unfolds over the course of this film, so much to the point that it kicks the whole oil company plot to the side, almost as if they imagined halfway through the making of this film that it had become tiresome, because it seems like at least three of the supporting characters have had their back story and character development severely compromised to make room for more sex and crying scenes. The only true villain in the movie is one of these three characters, and at no point do you actually get to find out who the hell he is. It's almost as if they cut his screen time just short of taking him out of the film entirely. From time to time, they toy with the oil against community plot, but these are digressions at best. What we see a lot more of are scenes of passion, jealousy, betrayal, adultery, etc. These themes saturate the story to such a degree that the oil company 'sub'plot becomes unnecessary. It's almost as if this was a stunt to legitimize a romantic drama (soap opera) by throwing in a little political relevance. Nevertheless, the film gets so caught up in the romance that it ultimately doesn't know what to do with itself, resulting in an ending so tacked on that you're left wondering what it is that you've been waiting around for, or if there was ever anything to begin with. Here are two things that I think could have saved this movie: either cut out the half-sister or cut out the oil company. It's obvious which one of the two they were more interested in. Or, perhaps if Caribe had been an hour longer, they could have worked this all out. Regardless, I'd have been fine with a straight-up soap opera and I think that the subject of oil companies exploiting foreign nations is in dire need of addressing by the film community. Caribe is both and neither. These two angles could have worked together had they been balanced accordingly, but with a romantic plot running around in circles and taking up almost twice as much time as necessary at the expense of an oil plot that's barely been established to begin with, both sides suffer. Best of all, the romance plot is never even resolved. I'd like to say I'd watch this movie again to see what I've missed, but I have a strong feeling that I already know what it is. As far as I'm concerned, it wouldn't matter if I saw Caribe ten more times. I've missed it because it is simply not there.