text: Deze film is de beste die ik in lange tijd heb gezien. Het is ook de beste film die ooit is gemaakt die een drama gebruikt om de geschiedenis te vertellen, zonder te speculeren zoals met jfk, nixon of Hoffa. Hij schetst handig de greep die België op de Kongo had. Hij plaagt ons ook gemakkelijk met de Europese en Amerikaanse strijdkrachten die achter de macht zaten die de Kongo vandaag de dag wordt opgedrongen. De film zou, terecht, met name de Verenigde Staten in verband brengen met de moord op Lumumba. Deze film zou nooit in de Verenigde Staten gemaakt kunnen worden, want de Verenigde Staten hebben zelden kritiek op zichzelf in daden van imperialisme en moord. sjfk) Het brengt ons ook op de hoogte van de problemen die zich voordeden in het interne conflict in de Kongo, tussen Lumumba, Mobutu en Katanga. We zien hoe wankel de positie van landen is bij het aanstellen van nieuwe regeringen, terwijl hun geschiedenis er een van kolonisatie is en degenen die de kolonisatoren waren, aan de touwtjes blijven trekken. De film is uitstekend gefilmd door Eriq Ebouaney <0xE2><0x80><0x93> een uitstekende Lumumba. De cast is geweldig en ze trekken je echt in het gevoel van het klimaat in de Kongo in die tijd.<br />Nogmaals, dit is een must-see voor degenen die van drama houden met een correcte historische achtergrond. Zie mijn aantekeningen over Quilombo.

text_en:
This movie is the best movie I have seen in a long time. It is also the best movie seen that uses a drama to tell history, without going to speculation such as with JFK,Nixon or Hoffa. It deftly depicts the clutches that Belgium had on the Congo. It also teases out easily for us the European and American forces that were behind the power the inflict the Congo today. The film was sure to specifically implicate the U.S., rightly so, in the murder of Lumumba. This film could never be made in the U.S. for U.S. film rarely criticizes itself in acts of imperialism and murder. (Save Stone's JFK) It also lets us in on the problems that were present with the inner conflict of the Congo, between Lumumba, Mobutu and Katanga. We can see how precarious countries sit in establishing new governments when their history is one of colonization and those who were the colonizers continue to pull the strings of power and force. The film is excellently shot with Eriq Ebouaney an excellent Lumumba. The cast is great and they really draw you into the feeling of the climate in the Congo during that time.

Again, this is a must see for those who love drama with a correct historical background. See my notes on Quilombo.


text: Ik voel me heel gelukkig dat ik de kans krijg om niet alleen naar deze film te kijken, maar ook om meer te weten te komen over deze fascinerende persoon en zijn tijd. Lumumba is een uitstekende vertolking, die het verhaal volledig weergeeft zonder in de gebruikelijke Hollywoodtrucjes te vervallen <0xE2><0x80><0x93> ja, hij wordt getoond met zijn vrouw en kinderen, maar de essentie van het verhaal is zijn politiek en die van de nog altijd onafhankelijke Kongo. De film is briljant gemaakt en beweegt zich voort in een tempo dat voortdurend meeslepend is. Ik verheug me erop om andere Raoul Peck-films te zien, en ook meer van Eric Ebouaney!

text_en: I feel very fortunate to have the chance to not only watch this film, but also learn more about this fascinating person and time. Lumumba is an outstanding portrayal, giving a full sense of the story without falling into the usual Hollywood trappings - yes, he is shown with his wife and children, but the essence of the story is his politics and those of the still-emerging independent Congo. The film is brilliantly made, moving along at a pace that is consistently engaging. I look forward to seeing other Raoul Peck films, as well as more from Eric Ebouaney!


text: Om de vraag van een vorige recensent te beantwoorden: de naam van de Amerikaanse functionaris die in 'Lumumba' wordt genoemd, is'meneer Carlucci'. Frank Carlucci zou in die tijd tweede secretaris zijn geweest op de Amerikaanse ambassade in de Kongo. Vervolgens werd hij onder andere tot Amerikaanse ambassadeur in Portugal benoemd, tot plaatsvervangend directeur van de Central Intelligence Agency, tot minister van Defensie, en nu is hij de voorzitter van de Carlyle Group. Het is niet verwonderlijk dat Carlucci's biografische schets op zijn website www.carlylegroup.com niet vermeldt dat hij in de Belgische Kongo heeft gewerkt. Als zijn naam opzettelijk uit de HBO-versie van 'Lumumba' is weggelaten, was dat misschien om te voorkomen dat HBO in de Verenigde Staten voor de rechter zou worden gesleept. Maar Carlucci's naam wordt duidelijk genoemd in de theaterversie van 'Lumumba' die ik onlangs heb gezien. Ik verwacht dat hij uiteindelijk elke betrokkenheid bij de moord op Lumumba zal ontkennen.<br />Anderen hebben opmerkingen gemaakt over de onpartijdigheid waarmee de film 'Lumumba' de betrokken partijen behandelt: Lumumba-aanhangers, andere Kongolezen, zelfs Belgen. Ik denk dat er een wat sinisterder beeld naar voren komt uit de BBC-documentaire met de titel 'Wie heeft Lumumba vermoord?', gebaseerd op het boek 'De moord op Lumumba' van de Belgische historicus Ludo de Witte. Als je deze films goed bekijkt, zie je dat het lot van Lumumba en de geschiedenis van de Kongo niet alleen een kwestie van zwart en wit is. Alleen de moordenaars van Lumumba geloven dat.

text_en:
To answer the question of a previous reviewer who asked the name of the U.S. official mentioned in "Lumumba", the name of the character is "Mr. Carlucci." Frank Carlucci is reported as having been at that time Second Secretary at the U.S. Embassy in the Congo. Subsequently, among other assignments, he was appointed U.S. Ambassador to Portugal, Deputy Director of the Central Intelligence Agency, Secretary of Defense, and is now the Chairman of the Carlyle Group. It's hardly surprising that Carlucci's biographical sketch on his www.carlylegroup.com web site fails to credit his service in the Belgian Congo. If his name was deliberately censored from the HBO version of "Lumumba" it may have been to avoid the possibility of HBO's being sued in U.S. courts. Carlucci's name, however, is clearly mentioned in the theatre version of "Lumumba" that I saw recently. In the event, I expect that he would deny any involvement in Lumumba's murder.

Others have commented on the evenhandedness with which the film "Lumumba" treats the parties concerned: Lumumba-supporters, other Congolese, even Belgians. A somewhat more sinister view emerges, I think, from the BBC documentary entitled "Who Killed Lumumba?", based on the book "The Murder of Lumumba" by Belgian historian Ludo de Witte. When examined closely, these films demonstrate that the fate of Lumumba and the history of the Congo is not just a matter of black and white. Only Lumumba's murderers believe that.


text:
Als het om politieke films gaat, kom ik er meestal met een leeg gevoel uit. Ze nemen over het algemeen een of andere moralistische houding aan en je hebt een duidelijke goede versus slechte verhaallijn, alsof het een soort Batman-film is.
Maar met Lumumba is het de eerste film die ik heb gezien die de politiek laat zien zoals ze is, en de werkelijke kwesties waarmee je probeert te regeren over een land van gebroken mensen die alleen maar geweld kennen. Er was geen goed of slecht, er waren alleen maar belangen en belangenconflicten. Dit is naar mijn mening de enige politieke film waarin je echt iets kunt leren. Vooral voor iemand met een oog op politiek als carrière laat deze film je zien dat je niet kunt bepalen wat je voor een land wilt, maar wat het land van je wil.
Daarom ben ik het oneens met veel recensies die zeggen dat iedereen uit slechtheid voortkomt, ik vind dat ze te idealistisch zijn (de Belgen willen de perfecte kolonie, Lumumba wil een perfecte Unity Kongo, Tsjombe wil rijkdom en rijkdom, Amerika wil de perfecte bondgenoot tegen het communisme, Rusland wil de perfecte adjudant voor het communisme). Ze worden gebruikt en misbruikt (het beste voorbeeld is de film _Général Janssens_, waarin Général Janssens tegen zijn zwarte troepen zegt dat jullie regering tegen jullie heeft gelogen, waardoor ze allemaal in opschudding raken) en ze worden altijd uit hun tent gelokt en gedwongen om deze of gene te steunen.
Deze film toont aan dat een fout je duur kan komen te staan, en in deze film maakt iedereen de ene fout na de andere, tot het escaleert en het land uiteindelijk wordt vernietigd. Hun bedoelingen zijn misschien goed (althans volgens de mening van de personages), maar het zijn de fouten van iedereen die tot de ondergang van Congo leiden. Ik denk niet dat er iemand in deze film slecht is, ik denk alleen dat ze te veel willen van mensen die het beu zijn om te geven en die willen beginnen met nemen. Al met al is het niet alleen de beste politieke film, het is in het algemeen een geweldige film. Het acteren is fantastisch (Eriq Ebouaney als Lumumba was perfect gecast, geloof ik echt) het script foutloos, de montage perfect, en de productiewaarde hoger dan ik had verwacht voor een Afrikaanse centrale film. Een must watch.

text_en:
When it comes to political movies I usually come out feeling empty. They generally take up some moralistic stance and you have a clear good vs bad story line as if it is some sort of Batman movie.

But with Lumumba it is the first movie I've seen that showed politics for what it is, and the real issues of trying to rule a country of broken people who have known no other rule but violence. There were no good or bad there were just interests and conflicts of interest. This is the only political movie in my opinion that one can come out of it truly learning something. Especially for anyone with their eye on politics as a career this movie shows you, you cannot rule on what you want for a country, but what the country wants from you.

That's why I disagree with a lot of reviews that say everyone comes of bad, I think they come of too idealistic, (the Belgians want the perfect colony, Lumumba wants a perfect Unity Congo, Tshombe wants wealth and riches, America wants the perfect ally against communism, Russia wants the perfect aide for Communism). And the Congolese? They come off used and abused, ( best example in the movie when Général Janssens tells his black troops your government lied to you and it leaves them all in an uproar) they are always being pulled and pushed into supporting this person or another.

This movie shows in politics a mistake can cost you dearly and this movie everyone makes mistake after mistake until it escalates and ends up destroying the country. Their intentions might be good (or at least in the characters opinion), but it's everyone's mistakes that lead to the downfall of Congo. I don't think anyone is bad in this film, I just think they want too much from people sick of giving and want to start taking.

Overall, it's not just the best political film, it is a great film in general. Acting is fabulous (Eriq Ebouaney as Lumumba was perfect casting I really believe him) script flawless, editing perfect pace, and production value higher than I expected for a central African film. A must watch.


text: een uitstekend, met zorg geproduceerd historisch drama <0xE2><0x80><0x93> goed gespeeld, kunstig geschreven, gefilmd op een manier die accurate visuele beelden van de congo weergeeft, en met meer dan een paar ontroerende momenten, vooral voor mensen die geïnteresseerd zijn in de geschiedenis van Afrika en het imperialisme. Maar in de vertaling gaat er nogal wat van de inhoud verloren, en omdat namen, acroniemen en dergelijke moeilijk te volgen zijn, raad ik je ten sterkste aan een neutrale bron als wikipedia te raadplegen voordat je van de film geniet. Als je de dvd-versie hebt, is er ook nog wat nuttige historische achtergrondinformatie. Tegen het eind van de film is er een moment waarop de naam van een personage dat dan met een Amerikaans accent spreekt, wordt opgepiept <0xE2><0x80><0x93> een simpele zoekactie op 'lumumba filmcensor' of iets dergelijks zal een werkelijk fascinerende (en misschien verontrustende) wending aan de produktie van deze belangrijke film onthullen. Deze film, in combinatie met wat onderzoek van buitenaf, helpt tientallen andere films die betrekking hebben op Centraal/Oost-Afrika en/of imperialisme, zoals hotel rwanda, de hand schudden met de duivel, diverse versies van conrads hart van duisternis, en zelfs 'ali' wanneer mohammed ali een bezoek brengt aan kinshasa.

text_en: an excellent, thoughtfully produced historical drama--well played, artfully written, shot in ways that convey accurate visual images of the congo, and with more than a few moving moments, especially for those who care about the history of Africa and imperialism. however, a fair amount of worthwhile content gets lost in translation, and because names, acronyms, and so forth are hard to follow. so i would strongly recommend checking a neutral source such as wikipedia to get a basic sense of the story being depicted (and the subsequent history) before enjoying the film. if you have the DVD version, there is also some useful historical background. there is a point towards the end of the film where the name of a character who then speaks with an American accent is actually beeped out--a simple google search of "lumumba film censor" or something similar will reveal a truly fascinating (and perhaps disturbing) twist regarding the production of this important film. this film, if coupled with a little outside research, helps contextualize dozens of other films relating to central/east Africa and/or imperialism, e.g. hotel rwanda, shake hands with the devil, various adaptations of conrad's heart of darkness, and even "ali" when mohammed ali visits kinshasa.


text: Het verhaal van de (communistische) leider die de Kongo bevrijdde van het Belgische imperialisme en door Mobutu werd geëlimineerd door de westerse machten. Een verhaal van strijd en onrecht, van hoop en het zoeken naar vrijheid. Het verhaal zou in elk Afrikaans land kunnen gebeuren. Een heel ontroerende film met prachtige symboliek. Als je dit jaar maar één buitenlandse film hoeft te zien, moet je deze zien.

text_en: The story of how the (communist) leader who freed the Congo from Belgium imperialism was eliminated by the Western powers through the hand of Mobutu. A story of struggle and injustice, of hope and the search of freedom. The story could be the one of any African country. A very moving film with images full of symbolism and beauty. If you have to see only one foreign film this year, see this one.


text:
Goede film, acteerwerk was geweldig, vooral van Eriq Ebouaney (Lumumba) en heel goed geregisseerd.
Het laat ook zien hoe Lumumba in een hoek werd gedreven door de Belgen, de U.S.A. en de Verenigde Naties, en hoe ze hem een 'ondercommunist' noemden om de mensen bang te maken, zoals ze ook deden tegen alle Eerlijke, Ware Afrikaanse leiders zoals Nkrumah, Kenyatta, Nyerere en vele anderen. Het laat zien hoe westerse landen democratie prediken terwijl ze iets anders in hun achterhoofd hebben. Het is een verhaal van onrecht, strijd en wreedheid.
Het laat ook zien dat Lumumba zijn volk niet in bedwang kon houden, ja, het waren zijn mensen, maar voordat we hem de schuld gaven, kreeg hij wel genoeg - of helemaal niets - van de mensen die hij in zijn regering benoemde, zoals Mobutu? Of misschien had zijn collega andere dingen aan zijn hoofd en wilde hij de film gaan zien! Mobutu deed dat in elk geval en plunderde het land gedurende de daaropvolgende 35 jaar, voordat hij ten val werd gebracht en het land ontvluchtte. Hij stierf als miljardair.
Een paar tekortkomingen: er was te weinig verklaring voor hoe de man (Lumumba) <0xC3><0xBC>berhaupt had kunnen opklimmen. Er had ook meer verklaring moeten zijn voor het land Congo Kinshasa (na de onafhankelijkheid), nu bekend als de Democratische Republiek Congo, vroeger bekend als Zaïre, toen het nog onder Mobutu stond. Er had een verklaring moeten zijn voor het feit dat hij (Lumumba) het op een na grootste land in Afrika niet heel kon houden. Je hoeft alleen maar naar de film te kijken die Tshombe in Katanga maakte en die (als ik me niet vergis) de belangrijkste koperproducent ter wereld is.
Al met al is het een goede film om te zien. Je zult iets nieuws leren over Afrika, het gaat over leiders en mensen en je zult waarschijnlijk je ogen openen voor de reden waarom dit continent door oorlogen wordt geteisterd.

text_en:
Good Movie, acting was terrific especially from Eriq Ebouaney(Lumumba)and very well directed.

It also shows how Lumumba was cornered by the Belgians, U S A and United Nations and how they labelled him a `communist' to scare people as they did to all the Honest True African leaders like Nkrumah, Kenyatta, Nyerere and many others. It shows how western countries preach democracy while they have something else on the back of their minds. It is a story of injustice, struggle and brutality.

It shows how Lumumba couldn't control his people, yes they were his people, but before we put the blame on him, was he getting enough if any from the people he appointed in his government like Mobutu? Or his colleague had other things in their minds, to find out go and see the movie! Certainly Mobutu did, went on to loot the country for the next 35 yrs, before he was overthrown and fled the country. Died a billionaire.

Some flaws: There was too little explanation how the man (Lumumba) got to rise in the first place. Also there should have been more explanation about the country, Congo Kinshasa (after independence), now known as Democratic Republic of Congo formerly known as Zaire when it was under Mobutu. There should have been an explanation why he (Lumumba) couldn't keep the second largest country in Africa in one piece. And also what was going on with Tshombe and Katanga . Just heads up if you gonna watch the movie Tshombe was controlling the Katanga region which (if I am not mistaken) is the number one copper producer in the world.

In all it is a good movie to see. You will learn something new about Africa, it's leaders and it's people and probably will open your eyes why this continent is ridden with wars.


text:
Om te beginnen is het interessant om op te merken dat een van de gebruikers hier (uit België) eraan toevoegde dat Lumumba 'communistisch' was. Als deze gebruiker inderdaad de film heeft bekeken, was de boodschap dat hij niet communist was, maar (door niemand minder dan België, de Verenigde Staten, de VN enz.) was ingelijfd als 'communistisch leider' voor de politieke en economische winst van andere individuen, bedrijven en naties. Zelfs als je besluit te accepteren dat de film deel uitmaakt van de'revisionistische geschiedenis', zou het naïef zijn om aan te nemen dat Lumumba communist was, vooral omdat hij afkomstig was uit het land dat de Kongo 'toestond' onafhankelijk te worden, en omdat Lumumba EXPLOSIEF tot premier was gekozen.
Op de film...
Dit is een van de belangrijkste en indrukwekkendste films die ik in lange tijd heb gezien. De strijd van de Afrikaanse vrijheidsstrijder en de strijd van de eerste premier van dat land, de heer Peck, worden prachtig uitgebeeld. Het is bewonderenswaardig om al die stukken samen te voegen tot één film. En dat moet een hele klus zijn geweest. Omdat de meeste mensen buiten de Kongo en België waarschijnlijk de geschiedenis van Lumumba en de Kongo niet kennen, afgezien van wat lichte geschiedenislessen over het Afrikaanse imperialisme (hopelijk) op een van hun middelbare school/middenschool (of misschien universiteits/collegeniveau) had hij zijn handen vol.
En dan te bedenken dat Oliver Stone de eerste was die de film maakte. 'JFK' nam 3 uur in beslag, 'Lumumba' minder dan 2 uur. En het was een uiterst boeiende 115 minuten, want we ontdekken dat zijn wens om geen compromissen te sluiten met westerse mogendheden (die hij verantwoordelijk houdt voor de gruweldaden tegen zijn volk, vooral in België), terwijl hij probeert om de machtsstrijd binnen zijn eigen grenzen te beslechten, blijkbaar zelfs met enkele van zijn vrienden, het verbazingwekkende is dat de man zo lang heeft geleefd.
Dit is een MOEDERSCHAP voor iedereen die geïnteresseerd is in gelijkheid, rechtvaardigheid, menselijkheid, geschiedenis, politiek en ware vrijheid. U zult niet teleurgesteld worden.

text_en:
First of all, it is interesting to note that one of the users here who commented on this film (from Belgium) had to add that Lumumba was "communist." If this user indeed watched the film, the message was that he was not communist but pigeonholed (by none other than Belgium, the U.S., the UN, etc.) as a "communist" leader for other individuals', corporations', and country's political and economic gains. Even if one decides to accept that the film partakes in "revisionist history" it would be naive to assume that Lumumba was communist, especially coming from the country which "granted" the Congo independence, and since Lumumba was elected DEMOCRATICALLY to his seat as Prime Minister.

Onto the film...

This is one of the most important and powerful films I have seen in quite some time. Depicting the struggles of the African freedom fighter, and ELECTED Prime Minister's struggles as its first leader, Mr. Peck, does a quite commendable job of putting together all of the pieces into one work. And this must have been quite some task. Due to the fact that most people outside of the Congo and Belgium likely do not know the history of Lumumba and the Congo, outside of some light coverage of African Imperialism (hopefully) in one of their high school/secondary school (or maybe university/college level) history classes, he had his work cut out for him.

And to to think that Oliver Stone's "JFK" took over 3 hours, "Lumumba" runs under 2 hours. And a most engaging 115 minutes it was, as we find that his desire to not compromise with Western powers (whom he holds responsible for the atrocities to his people, particularly Belgium), while trying to deal with power struggles within his own borders, apparently even with some of his friends, it is amazing that the man lived as long as he did.

This is a MUST see for anyone interested in equality, justice, humanity, history, politics, and true freedom. You will not be disappointed.


text:
In de film, Lumumba, zien we de gezichten achter de monumentale verschuiving in de geschiedenis van de Kongo nadat die is heroverd op de Belgen, en we zien de motieven achter de mannen in wier handen het verkrachte en uitgehongerde land viel.
Lumumba is geen film voor de massa's; hij eist de aandacht van zijn kijkers op met rauw, oprecht acteerwerk en ingewikkelde, opeengepakte dialogen. Weinig van de hoofdverhaallijn wordt getoond door middel van actie, hij is bijna uitsluitend gebaseerd op woorden, maar er is een steeds terugkerende draad die alleen maar actie is, en het is de geniale inval die de film tot een verhelderend en krachtig panorama maakt van de gespannen politieke strijd die de onafhankelijkheid van de Kongo heeft ontketend. Deze film is echt. Het is een ruwe weergave van degenen die aan de macht zijn, en van degenen die op straat leven. Het is een openbaring voor het oog. En de passies en emoties van de voortreffelijk geportretteerde personages komen goed tot uiting.
Of je nu een geschiedenisfan bent, een filmfanaat, of gewoon van goede verhalen houdt, Lumumba moet je zien.

text_en:
In the film, Lumumba, we see the faces behind the monumental shift in the Congo's history after it is reclaimed from the Belgians, and we see the motives behind those men into whose hands the raped and starving country fell.

Lumumba is not a movie for the hyper masses; it demands the attention of its viewers with raw, truthful acting and intricate, packed dialogue. Little of the main plot is shown through action, it relies almost solely on words, but there is a recurring strand that is only action, and it is the stroke of genius that makes the film an enlightening and powerful panorama of the tense political struggle that the Congo's independence gave birth to.

This film is real. It is raw inits depiction of those in power, and those on the streets. It is eye-opening in its content. And it is moving in the passions and emotions of its superbly portrayed characters.

Whether you are a history fan, a film buff, or simply like good stories, Lumumba is a must-see.


text: Het is altijd geweldig om een film te zien die ons iets leert over de geschiedenis van Afrika, want daar zijn er beslist te weinig van. Maar de film portretteert Lumumba als een politieke leider die wilde dat het nieuwe onafhankelijke land hetzelfde zou zijn als het oude koloniale land... Ik vond het moeilijk om sympathie te voelen voor dit soort leiderschap, maar de film is een soort eerbetoon aan de man. Er was te weinig inhoud, die uitlegt hoe de man <0xC3><0xBC>berhaupt heeft kunnen opklimmen, en de hele context van België die 'hen liet gaan'. Dus het is zeker de moeite waard om te gaan kijken, want het acteerwerk en de fotografie zijn uitstekend, vooral Mobutu zelf. Ik had alleen graag een betere politieke analyse gezien.

text_en: It is always great to see a movie that teaches us about history in Africa as they are definitely too few. However, the movie depicts Lumumba as a political leader who wanted the new independent country to be the same as the old colonialist one..., I felt it hard to sympathise with this kind of leadership, yet the movie is somewhat like a homage to the man. There was too little content, explaining how the man got to rise in the first place, and the whole context of Belgium "letting them go". So it is certainly worth going to see as the acting and photography are excellent, especially Mobutu himself. I would just have liked a better political analysis.


text:
Omdat ik zelf Belg ben, stel ik belang in de geschiedenis van Congo. Het is al vele jaren onze enige kolonie (Rwanda was een Belgisch protectoraat, maar geen kolonie) en het maakt deel uit van de geschiedenis van ons land. Tegenwoordig schijnt het heel populair te zijn om te zeggen dat alles wat de Belgen met Congo deden verkeerd was, vooral in de 19e eeuw. Ik zeg niet dat er geen slechte dingen gebeurden. Natuurlijk wel, maar in die tijd was dat niet abnormaal. Denk je echt dat de Fransen of de Britten zoveel aardiger waren in hun kolonies? Nee, dat waren ze niet. Het was in die tijd 'normaal' dat onze koning Leopold II Congo gebruikte als een manier om persoonlijke rijkdom te vergaren. Het was zijn privé-eigendom (in die tijd was het niet van de staat) en hij probeerde er het beste van te maken. Natuurlijk gebeurden er gruwelijke dingen, zoals afgehakte handen, en volgens de normen van nu is dat ontoelaatbaar, maar in die tijd was het de gewoonste zaak van de wereld. En ik moet zeggen dat dit alles de laatste tientallen jaren niet meer is gebeurd... Ik ken verschillende mensen die jarenlang in Kongo hebben gewoond en gewerkt voordat de onafhankelijkheid van Kongo werd uitgeroepen. Het is waar dat ze verscheidene zwarte bedienden hadden, maar het zijn heel aardige mensen en ik kan me echt niet voorstellen dat ze hen ooit slecht hebben behandeld. Voor zover ik weet hebben ze hen altijd met veel respect behandeld (al zeg ik niet dat dat voor alle Belgen gold). Als ze nu niet zo oud waren (ze zijn nu bijna allemaal zo'n tachtig jaar) zouden ze dolgraag naar Congo terugkeren.
Het goede aan deze film is dat hij een historisch correct beeld geeft van wat er tijdens de laatste jaren van het Belgische bestuur en de eerste jaren van de Congolese onafhankelijkheid is gebeurd. Het verhaal is niet zo zwart-wit (misschien niet de beste woorden in deze context, maar hoe moet ik anders uitleggen wat ik bedoel) als ik had gevreesd. Er staat niet in dat alles wat de Belgen deden verkeerd was en dat alles wat de Kongolezen deden goed was. Het laat goed zien hoe de Kongolezen, in hun haast om onafhankelijk te worden van de Belgen, de hulp van zowel de Russen als de Amerikanen accepteerden, die allebei meer oog hadden voor ruwe grondstoffen als koper, diamanten, bauxiet, rubber... en de Kongolezen in hun politieke 'kamp' wisten te krijgen en niet zo geïnteresseerd waren in hun onafhankelijkheid. Het laat niet alleen goed zien hoe Lumumba machtiger werd, maar ook hoe Moboetoe een dubbele rol speelde. Het laat zien hoe de Belgen reageerden toen sommigen van onze landgenoten werden verkracht, bedreigd en zelfs vermoord (mijn vader was een van de parachutisten die naar Kongo werden gestuurd om de Belgen te redden). Het geeft een goed beeld van de politieke problemen waar Lumumba mee te maken kreeg toen Katanga geen deel wilde uitmaken van de Kongolese Republiek, de rol die de Belgen speelden bij de moord op Lumumba... het geeft allemaal een indruk van de rol die het in deze film speelt.
Het verhaal lijkt heel accuraat en de personages zien er echt uit en gedragen zich als de echte. Deze film heeft een heel goed beeld gegeven van het leven in Kongo aan het eind van de jaren vijftig en het begin van de jaren zestig en moet gezien worden door iedereen die geïnteresseerd is in de geschiedenis van het land. Maar hij moet ook vertoond worden bij geschiedenislessen, vooral in België, omdat het zo'n goede film is.' is een deel van onze geschiedenis dat nooit vergeten mag worden. Ik geef het een 7,5/10, misschien zelfs een 8/10.

text_en:
Being Belgian myself, I take interest in the history of Congo. It has been our only colony for many years (Rwanda was a Belgian protectorate, but not a colony), and it is part of our country's history. Nowadays it seems to be very popular to say that all that the Belgians did to Congo was wrong, especially in the 19th century. I'm not saying that bad things didn't happen. Of course they did, but back then this wasn't abnormal. Do you really think the French or the Brits were that much nicer in their colonies? No, they weren't. It was 'normal' at the time for our king Leopold II to use Congo as a way to gain personal wealth. It was his private property (it didn't belong to the state then) and he tried to make the most out of it. Of course gruesome things like hands being chopped off happened and yes to todays standards that's inadmissible, but in those days it was common practice. And it has to be said, all this didn't happen anymore during the last decades... I know several people who have lived an worked in Congo for many years before the declaration of Congolese independence. It's true that they had several black servants, but they are very nice people and I really can't imagine they ever treated them bad. For as far as I know they have always treated them with a lot of respect (However, I'm not saying all Belgians did). In fact if they weren't that old now (almost all about 80 years old now) they would love to return to Congo.

The good thing about this movie is that it gives an historically accurate vision on what happened during the last years of Belgian governance and the first years of Congolese independence. The story isn't as black and white (perhaps not the best words in this context, but how else to explain what I mean) as I feared it would be. It doesn't say that all the Belgians did was wrong and all the Congolese did was good. It shows perfectly how the Congolese, in their rush of getting independent from the Belgians, didn't mind to accept help from the Russians as well as the Americans, who both had more eye for the raw materials like copper, diamonds, bauxite, rubber,... and getting the Congolese in their political 'camp' and weren't all that interested in their independence. It does not only give a good idea of how Lumumba became more powerful, but also how Mobutu played a double role. It shows the Belgian reaction on some of our compatriots being violated, threatened and even murdered (My father was one of the paratroopers who were send to Congo to rescue the Belgians). It gives a good idea of the political problems Lumumba encountered as the province Katanga didn't want to be part of the Congolese Republic, the role that the Belgians had in the murder on Lumumba ... it all gets it's part in this movie.

The story seems to be very accurate and the characters really look and act like the real ones. This movie has been able to give a very good idea of what life in Congo in the late fifties and early sixties was like and should be seen by everybody who is interested in the history of the country. But it should also be shown in history classes, especially in Belgium, because it's a part of our history that should never be forgotten. I give it a 7.5/10, perhaps even an 8/10.


text: Ik vermoed dat er hier sprake is van enige revisionistische geschiedenis, maar je krijgt beslist het gevoel dat Patrice Lumumba een onruststoker was die zijn volk tot geweld aanzette vanaf het moment dat de Kongo zich onafhankelijk verklaarde. Zijn onvermogen om zijn volk in bedwang te houden en zijn beslissing om Russische hulp in te roepen om zijn leger weer in het gareel te krijgen, waren kennelijk de reden dat de Verenigde Staten zich ermee bemoeiden en tot zijn moordaanslag leidden. Maar door hem door Mobutu te laten vervangen, losten de Verenigde Staten niets op. Zij maakten de situatie net zo erg. Goed gespeeld, uitstekende filmopnamen en een opzienbarende score. Beslist de moeite waard.

text_en: I suspect there's some revisionist history going on here,but one definitely comes away with the feeling that Patrice Lumumba was a trouble-maker who incited his people to violence from the moment the Congo declared independence.His inability to control his people and his decision to bring in Soviet help to get his military back in line was obviously what got the United States involved and led to his assassination.However,by replacing him with Mobutu,the United States didn't solve anything.They made the situation just as bad.Well-acted with excellent cinematography and a rousing score.Definitely worth seeing.


text:
De Engelsen zijn een beetje te slecht, de Schotten zijn een beetje te... heldhaftig.
De dialogen zijn soms overdreven dramatisch, en de overgangen tussen de scènes zouden soepeler kunnen zijn.
De overgangen tussen de scènes zouden soepeler kunnen zijn.
Toch geeft 'The Bruce' een authentiek, zij het ongepolijst gevoel.
... ook al speelt het losjes in op een paar belangrijke feiten.

feiten.
Sandy Welch is geen Gibson of Branagh, maar hij is wel een stoere man.
Bruce. En Brian Blessed kauwt verrukt op het landschap als een held.
held als Edward I.
Hoewel ze niet over het budget beschikten om de uiteindelijke strijd echt te laten zijn, hebben ze toch een indrukwekkende menigte op de been gebracht voor de
Engelse en Schotse legers. Volgens filmmakers is het de
' de grootste reconstructie van een middeleeuwse veldslag die ooit is opgenomen in
de Britse Eilanden.'
Als we een paar tekortkomingen en gebreken buiten beschouwing laten, is de film nog steeds een overtuigende reconstructie.
een overtuigende weergave is.

text_en:
The English are a little too evil, the Scots are a bit too

heroic. The dialogue is overly dramatic at times, and the

transitions between scenes could be smoother.

Still, "The Bruce" has the feel of authentic, if unpolished,

history ... even if it does play loosely with some important

facts.

Sandy Welch is no Gibson or Branagh, but he makes a stalwart

Bruce. And Brian Blessed chews the scenery in delightful

villainy as Edward I.

While lacking the budget needed to make the final battle truly

impressive, they still marshalled an impressive crowd for the

English and Scottish armies. It is, according to filmmakers, the

"largest filmed reconstruction of medieval battle ever staged in

the British Isles."

Allowing for a few failings and shortcomings, the film still

does a convincing portrayal.


text:
Een fantastische film, die ik nu al een paar keer heb gezien sinds ik de video vier dagen geleden heb gekocht. Ja, ik ben een Colin Firth-fan en Colin was zijn gebruikelijke getalenteerde, natuurlijke, prachtige zelf.
De interactie tussen Colin (Matthew Field) en Fissy (Sammy, Nimi's 7 jaar oude zoon) was heel bijzonder en heel natuurlijk om te zien. Ze waren samen hilarisch grappig en raakten ook mijn hart. De scènes waar ik het meest van hield waren Sammy en Matt die op de muur zaten te kletsen en Matt die vervolgens ruggelings van de muur viel op een hilarische manier (ik zal de inhoud van hun gesprek niet onthullen om de plot niet te bederven). En ook heel grappig was het dat Sammy Matt uithoorde over seks. Colin en Fissy waren perfect in deze scène en maakten wat tussen een volwassene en een kind een ongemakkelijk onderwerp kan zijn, zo natuurlijk. Colins woorden en gezicht aan het eind van die scène waren zo verrukkelijk en zeiden alles! Gewoon briljant. Natuurlijk moet ik ook Fissy Roberts complimenteren met zijn verrukkelijke vertolking van Sammy. Hij speelde zo'n beminnelijk en brutaal kindpersonage. De twee acteurs waren gewoon perfect samen.
De interactie tussen Colin (Matt) en Nia (Nimi) was volmaakt in balans en ik was het volkomen met hem eens dat de chemie tussen hen fantastisch was om te zien, ze toonden liefde, spanning en natuurlijk passie. Het was opwindend om te zien hoe hun tere, opbloeiende romance zich geleidelijk ontvouwde, en het liet ook zien hoe hun culturele en sociale scheidslijnen hun relatie beïnvloedden, en het was goed om te zien hoe Colin en Nia Matt en Nimi zo gevoelig neerzetten dat ze hun verschillen ontdekten, accepteerden en overwonnen. Het hield me aan de tv gekluisterd tot het einde van de film.
Colins vertolking van Matts kwetsbare en jeugdige kant was ook zo perfect dat ik het moeilijk vond om te kijken toen Matt zo gemeen en kinderlijk tegen Sammy deed, omdat hij (Matt) het gevoel had dat Sammy zijn romance/relatie met Sams moeder Nimi in de weg stond. Ik voelde me erg teleurgesteld, boos en gefrustreerd dat Matt Sammy zo behandelde en dat dit op zijn beurt Matts speciale relatie met Sammy en Nimi dreigde te bederven. Colins speciale talent om 'in het hoofd van een personage te kruipen' en het publiek de verschillende kanten van een personage te laten zien, was hier duidelijk te zien en het was pure magie om te zien. Ik moet ook zeggen dat Colin ook zo'n goed contact heeft met jonge acteurs (zie ook 'Mijn leven tot nu toe', een geweldige en niet te missen film).
Ik hield ook van de relatie tussen Matthew en zijn vrouw Jenny, ze waren allebei uitstekend in het aan het publiek tonen van de duistere kant en de spanningen in hun huwelijk en dat niet allemaal schijnbaar 'Gelukkige Huwelijken' waren. Het is maar net hoe ze er van de buitenkant uitzien.
Ik moet niet vergeten de dominee te noemen, die ik erg grappig vond, op een serieuze manier! Ook Nimi's moeder en familie waren hilarisch en brachten het belang van Nimi's cultuur en haar situatie onder de aandacht.
De keerzijde, ik kan niet echt een keerzijde vinden, maar om objectief te zijn over de film en mijn recensie geloofwaardig te maken, zou ik als enige negatieve opmerking willen aanvoeren dat de scriptschrijvers niet gedetailleerd genoeg uitlegden waarom Matt in elkaar zakte in de auto, er was slechts een vage suggestie van Nimi dat er iets mis was met zijn hart. Het leidde af van mijn plezier in de film, verre van dat. Ik hoefde de band alleen maar een beetje terug te spoelen voor een tweede opname.
Ik had het gevoel dat deze film alles had, onderhoudend, verheffend, en ik hield van de rijke kleuren en het zonnige landschap. De film warmde een koude winterse dag op en deed me glimlachen:-) Alle wezenlijke elementen waren aanwezig: gelach, liefde, spanning, verdriet, woede, drama en een warm gevoel, met, ja, een heleboel van die verrukkelijke Colin Firth-momenten, waaronder een doorweekte Colin in een 'Nat Shirt-scène', die geen enkele fan zou missen, wat kan een meisje zich nog meer wensen?-))

text_en:
A fabulous film,which I have now watched several times over since buying the video only four days ago.Yes I am a Colin Firth Fan and Colin was his usual talented, natural gorgeous self.

The interaction between Colin (Matthew Field)and Fissy(Sammy, Nimi's 7 year old Son) was very special and so natural to watch. They were hilariously funny together and also touched my heart strings. The scenes which I loved the most was Sammy and Matt sitting on the wall chatting and Matt then falling backwards off the wall in an hilarious fashion (I won't reveal the content of their discussion so as not to spoil the plot). Also very hilarious was Sammy quizzing Matt about sex, Colin and Fissy were perfect in this scene and making what can be an awkward subject between adult and child just so natural. Colins words and face at the end of that scene were so delightful and said it all! just brilliant. Credit, of course, must also go to Fissy Roberts for his delightful portrayal of Sammy. He played such a lovable and cheeky child character. The two actors were just perfect together.

The interaction between Colin (Matt) and Nia (Nimi)was perfectly balanced and I couldn't agree more that the chemistry between them was wonderful to watch, displaying love,tension and of course passion. It was exciting to see how their delicate blossoming romance gradually unfolded, also showing how their cultural and social divides affected their relationship and was good to see how Colin and Nia sensitively portrayed Matt and Nimi discovering, accepting and overcoming these differences. It kept me fixed to the TV and guessing right until the end of the film.

Colins portrayal of Matt's vulnerable and juvenile side was also perfectly portrayed, so much so, that I found it was difficult to watch when Matt was so mean and childish towards Sammy because he (Matt) felt that Sammy was getting in the way of his romance/relationship with Sams Mother Nimi.One couldn't help feeling very disappointed, angry and frustrated with Matt for treating Sammy this way and this in turn threatening to spoil Matts special relationship with Sammy and Nimi. Colins special talent of 'getting inside a character's head' and displaying to the audience the different sides of a character, was very much in evidence here and pure magic to watch. I must also mention that Colin also has such a good rapport with young actors (see also 'My life so far'a wonderful and not to be missed film).

I also loved the relationship between Matthew and his wife Jenny, both were excellent in displaying to the audience the dark side and tensions within their marriage and that not all seemingly 'Happy Marriages' are quite what they may seem from the outside.

I mustn't forget to mention the reverend whom I thought was very funny, in a serious sort of way! Also Nimi's Mother and family were hilarious as well as bringing across the importance of Nimi's culture and her situation.

The downside, I can't really find a downside,but to be objective about the film and to give credibility to my review, the only negative comment that I would make is that the script writers didn't explain in enough detail as to why Matt collapsed in the car, there was only a vague suggestion, from Nimi, of something being wrong with his heart. However, this didn't detract from my enjoyment of the film, far from it.I just needed to rewind the tape a little for a 2nd take.

I felt that this film had it all, entertaining, uplifting and I loved the rich colours and sunny scenery.The film warmed up a cold winters day and made me smile :-)) All the essential elements were there,laughter,love,tension,sadness,anger,drama and a Warm feel good factor, with, yes plenty of those delicious Colin Firth moments including a very soaked Colin in a 'Wet Shirt scene',not to be missed by any fan, what more could a girl want;-))

I would strongly recommend this film, specially to any Colin Firth Fans ;-)


text:
Ik heb deze film al twee keer gezien en ik ben er erg van onder de indruk.
De gesprekken tussen Nimi en haar moeder plus die tussen Nimi en Matthew zijn heel ontroerend. De Nigeriaanse gemeenschap wordt heel waarheidsgetrouw en zo kleurrijk als gewoonlijk getoond.
Hoewel sommige dingen wel wat meer uitleg hadden kunnen gebruiken; als we wisten waarom Matthew in Zuid-Frankrijk was, zouden de scènes die volgen op het moment dat Matthew in zijn auto wordt gevonden, veel begrijpelijker zijn.
Gelukkig heeft Optimum Releasing een website met gedetailleerde productieaantekeningen die het begrijpen van dergelijke scènes makkelijker maken. Ik zou het graag nog een keer willen zien, maar helaas is de film in Londen maar voor een beperkte tijd uitgebracht en is hij niet meer te zien. Ik hoop dat de videorelease een groter publiek zal trekken, want dat verdient de film.

text_en:
I've seen this movie twice already and am very impressed with it.

The conversations between Nimi and her mother plus Nimi and Matthew are very touching. The Nigerian community is shown very truthfully and as colourfully as it usually is.

Although certain things could have done with a bit more explanation; if we knew why Matthew was in the South of France in the first place, the scenes following Matthew being found in his car would be more understandable.

Luckily, Optimum Releasing have a website that has detailed production notes that help to make such scenes better to understand.

I would go and see it again but unfortunately it had a limited release in London and is not longer available to see. I hope the video release gets it to a bigger audience because the film deserves it.


text:
Waarschuwing! Wat een verspilling!

Matt, een rijke schrijver, is in feite nog steeds een jongen in zijn gedrag. Hij geeft om niemand behalve zijn eigen behoeften en de gevolgen van zijn daden kunnen hem geen zier schelen. Net als hij Nimi leert kennen en haar band met haar familie en haar gemeenschap, begint hij het gevoel te krijgen dat er iets ontbreekt in zijn leven.
Hij begint te beseffen dat hij in feite eenzaam is en vastzit in onpersoonlijke structuren die alleen maar handig zijn, maar hart en betrokkenheid missen. Niettemin schrikt hij terug voor verantwoordelijkheden en wil hij zijn leven niet veranderen. Maar zal hij in staat zijn zich weer in zijn oude leven te schikken en de banden die hij heeft gesmeed te negeren? 'Is ze al <0xE2><0x80><0x93> onbewust <0xE2><0x80><0x93> gevormd?'
Nimi's situatie is precies het tegenovergestelde. Ze wordt onder druk gezet door de regels van haar Nigeriaanse gemeenschap, de vooroordelen en middeleeuwse waarden. Omdat ze een alleenstaande moeder is, is haar positie moeilijk en het wordt nog erger als ze verliefd wordt op Matt, een blanke duivel (zoals de Verwanten zouden zeggen), een man die zich niet kan binden. De vrouwen van de gemeenschap zijn van plan haar uit te huwelijken aan de Verwanten om een eind te maken aan haar alleenstaande status en Sammy 'een naam' te geven. Maar dat zou betekenen dat Nimi al haar onafhankelijkheid en zelfbeschikking moet opgeven. Maar is er een alternatief voor haar als ze wil dat Sammy wordt geaccepteerd en zij een gerespecteerd lid van de gemeenschap wordt?
Deze film heeft het allemaal: een heel gevoelig en sensueel liefdesverhaal (met heel sexy scènes van Matt en Nimi) en een vertederend kind dat gretig aan het koppelen is, een prachtig decor in levendige kleuren.
Colin Firth (* bezwijmd) en Nia Long hebben een geweldige chemie. Het is gewoon fantastisch om naar hen te kijken. En Fissy Roberts als Sammy is gewoon om van te smullen. Je wilt hem gewoon adopteren. Ik vind het gewoon geweldig zoals Sammy en Matthew met elkaar praten. Ze zitten in veel opzichten op hetzelfde niveau. Vooral als Sammy Matt naar seks vraagt. Deze scène is absoluut aanbiddelijk!
Bijna niets om over te klagen... wacht! Dat is niet waar. Eén ding is niet goed: dat de film niet lang genoeg is! (Nou ja, en misschien is het referentiekader te slecht en te dwaas om overtuigend te zijn...)
10 van de 10, natuurlijk!

text_en:
*Warning! Some spoilers!*

Matt, a rich writer, is in fact still just a boy in his behaviour. He doesn't care about anyone's but his own needs and couldn't care less about the consequences of any of his actions. Just as he gets to know Nimi and her bonds with her familiy and her communitiy he starts to feel that something is missing in his live.

He starts to realize that he is in fact lonely and stuck in impersonal structures that are just convenient but lack heart and commitment. Nevertheless he shies away from any responsibilties and is reluctant to change his live. But will he be able to settle again in his old life and ignore the bonds he's already - unconsciously - formed?

Nimi's situation is the absolute opposite. She is pressed into the regulations of her Nigerian community, its prejudices and its medieval values. Being a single mother her position is difficult and it gets even worse when she falls in love with Matt, a white devil (as the Referend would say), a man who cannot commit. The women of the community plan to marry her to the Referend to end her single status and give Sammy "a name". But that would mean for Nimi to give up all independence and self-determination. But is there an alternative for her if she wants Sammy to be accepted and herself to become a respected member of the community?

This movie has it all: a very sensitive and sensual love story (with VERY sexy scenes of Matt and Nimi) and an endearing child who is eagerly matchmaking, a beautiful scenery in lively colours.

Colin Firth (*swoon*) and Nia Long show a great chemistry. It's just fantastic to watch them. And Fissy Roberts as Sammy is just to die for. You simply want to adopt him. I just love the way Sammy and Matthew talk to each other. They are both on the same level in many ways. Especially when Sammy asks Matt about Sex. This scene is absolutely adorable!!

Almost nothing to complain about.... wait! That's not true. One thing is not good: That the movie is not long enough! (Well, and maybe that the Referend is too bad and too silly to be convincing....)

10 of 10, by all means!


text: Dit is een geweldige film. Als twee mensen met verschillende achtergronden en maatschappelijke status denken dat ze elkaar niets te bieden hebben en uiteindelijk datgene wat ze van elkaar nodig hebben als bewijs van wat het hart weet. Soms vragen we ons af waarom een man een vrouw of een bankschroef heeft en zeggen de uiterlijke verschijningsvormen ons één ding, maar wat ze elkaar van binnenuit bieden, dat we niet kunnen zien, is verbazingwekkend en onverklaarbaar. Toen Nimi dacht dat Matthew haar niets te bieden had en dat Matthew alleen maar uit was op een avontuurtje (omdat hij een open huwelijk had met zijn vrouw Jenny), beseften ze uiteindelijk dat ze niet zonder de ander konden en wilden. Het was voor hen de moeite waard om zich te verzetten tegen wat familie en vrienden dachten en wat de maatschappij zei dat goed was om met elkaar te hebben. Deze film herstelt min of meer mijn geloof in de liefde.

text_en: This is a great movie. When two people from different backgrounds and social status think that they have nothing to offer each other and in the end they what each other needs it a testament to what the heart knows. Sometimes we wonder why one man is with a woman or vise versa and the outward appearances say one thing to our eye, but what they offer each other from within that we cannot see is amazing and unexplainable. When Nimi thought that Matthew had nothing to offer her and when Matthew was only looking for a fling (because he had an open marriage w/his wife Jenny), in the end they realized that they could not and did not want to exist without the other. It was worth it to them to resist what family and friends thought and what society said was right to be with each other. This movie kind of restores my faith in love.


text: Ik ben dol op deze film. Er zit voor iedereen wel iets in. Hij is grappig, triest, gepassioneerd en dramatisch. De mengeling van twee totaal verschillende culturen creëert een heel nieuwe wereld waar de kijker onwillekeurig deel van wil uitmaken. Ik moet toegeven dat ik een beetje bevooroordeeld ben, want Colin Firth is mijn favoriete acteur en dus is er in mijn ogen niets verkeerd aan wat hij doet (!), maar in deze film is zijn geweldige acteertalent duidelijk te zien en het wordt nog versterkt door de prachtige rol van zijn tegenspeelster Nia Long. De problemen die hun liefdesrelatie ondervindt, maken hem, ironisch genoeg, geloofwaardiger en de eenvoudige gelaatstrekken doen denken aan het contrast tussen de kleuren van Matthews en Nimi's haar. 'Het is een prachtig verhaal. Alleen al de kleding maakt deze film des te betoverender. Ik daag iedereen uit die zich niet door dit verhaal laat meeslepen. Ik vind het betoverend en heb hem minstens tien keer bekeken sinds ik de film een week geleden heb gekocht!'

text_en: I love this film. There is something for everyone. It if funny, saddening, passionate and dramatic. The mixture of two completely different cultures creates a whole new world that the viewer cannot help but want to be a part of. I must admit that I am slightly biased, as Colin Firth is my favourite actor and so nothing that he does is wrong in my eyes (!), but in this film his tremendous acting talent is apparent and it is furthered even more by the beautiful acting of his co-star Nia Long. The problems that their love affair suffers makes it, ironically, more believable and the simple features like the contrast between the colours of Matthew's and Nimi's clothes alone, makes this film all the more enchanting. I defy anyone that cannot be moved by this story. I find it enchanting and have watched it at least ten times since I bought the film a week ago!


text: Persoonlijk vind ik de film best goed. Hij scoort bijna een 8. Ik vond het etnografische aspect en de schitterende fotografie mooi. Colin Firth is niet de sympathiekste figuur, maar hij doet het meer dan goed met de rol. De heldin, gespeeld door de mooie Nia Long, is een bekende heldin in de zin dat ze probeert te doen wat ze denkt dat het beste is voor haar kind <0xE2><0x80><0x93> trouwen met een gerespecteerd lid van haar geëmigreerde gemeenschap <0xE2><0x80><0x93> terwijl ze vecht tegen de aantrekkingskracht van de'slechte' man <0xE2><0x80><0x93> een man die geen lid is van haar gemeenschap (de 'buitenstaander'). Het grootste deel van de film gaat over de strijd van deze moeder: moet ze doen wat...' Ik weet niet wat er van haar wordt verwacht, wat ze denkt dat het beste is voor haar zoon, of moet ze haar hart volgen? Ik wil het einde niet verklappen. Ik wil alleen maar zeggen dat het een leuke film is met prachtige locatiebeelden, prachtige Afrikaanse jurken (het is de moeite waard om de film te zien, alleen al vanwege de schitterend gekleurde Afrikaanse kleding en hoofdtooien van de vrouwen) en over het geheel genomen sympathieke personages. De acteur die de zoon van Nia Long speelt is intelligent en aanbiddelijk. De plot is een beetje formulair, maar toch vond ik de film leuk. Als je een Colin Firth-fan bent, moet je deze film zien. Als je van chique films houdt, moet je hem zien. Ik denk dat ik hem vanavond nog een keer ga kijken!

text_en: Personally, I think the movie is pretty good. It almost rates an 8. I liked the ethnography aspect as well as the gorgeous photography. Colin Firth's character isn't the most likable but he does a better than decent job with the role. The heroine, played by the beautiful Nia Long, is a familiar film heroine in that she's trying to do what she thinks is the best for her child -- marrying a respected member of her expatriate community -- while fighting her attraction for the "bad" man -- one who's not a member of her community (the "outsider"). Most of the film is about this mother's struggle: should she do what's expected of her, what she thinks is best for her son or should she follow her heart? I don't want to give away the ending. Let me just say that it's a feel-good movie with gorgeous location shots, exquisite African dress (it's worth seeing the film just for the women's brilliantly colored African clothing and headdresses), and likable characters overall. The actor who plays Nia Long's son is bright and adorable. The plot is a bit formulaic, but I liked the movie nonetheless. If you're a Colin Firth fan you MUST see this film. If you like chic flicks, see it. I think I'll watch it again tonight!


text: Duck_of_Death moet deze film nog eens bekijken, aangezien zijn voornaamste kritiek volkomen ongegrond is. De film heeft de tijdsvertraging niet één keer over het hoofd gezien, en hij werd op een paar plaatsen expliciet genoemd. De bemanning is nooit te zien geweest in gesprekken met de vluchtleiding die niet aan de tijdsvertragingsregels voldeden.<br />Eén ding dat ik een beetje vergezocht vond, was de hoeveelheid risico die eraan verbonden was <0xE2><0x80><0x93> zou een bemanningslid landen op een planeet waarop de drukpakken het maar twee uur zouden uithouden? Ik betwijfel het. Zou een bemand ruimteschip de corona van een ster binnengaan? Ik betwijfel het. Zouden mensen landen op een maan die met enorme hoeveelheden straling werd gebombardeerd? Ik betwijfel het. Bovendien leek het schip overdreven stevig. Zou een schip dat zo was ontworpen een atmosfeervlucht riskeren om het te vertragen? Ik betwijfel het. Zou het overleven als het door wrakstukken van de komeet werd geraakt? Ik betwijfel het. Ik denk dat in beide gevallen de druk op de structuur te groot zou zijn. Maar al met al werden de onwaarschijnlijke scenario's gecompenseerd door een paar goed uitgevoerde special effects, een goede montage en productie, en wat goed acteerwerk, vooral van de acteurs die de commandant van het schip en de Russische kosmonaut speelden.

text_en:
Duck_of_Death needs to watch this film again, as his major criticism is completely baseless. The film never once forgot about the time delay, and it was mentioned explicitly in a couple of places. The crew were never shown having conversations with mission control that didn't obey the time delay rules.

One thing I did think was a bit far-fetched was the amount of risk involved - would a crew land on a planet on which pressure suits would only last two hours? I doubt it. Would a manned space ship go into a star's corona? I doubt it. Would humans land on a moon that was being bombarded with huge amounts of radiation? I doubt it. Also, the ship seemed overly sturdy. Would a ship designed like that risk atmospheric flight to slow it down? I doubt it. Would it survive being hit by comet debris? I doubt it. I think in both cases the stresses on the structure would be too much. But all-in-all, the unlikely scenarios were compensated by some nicely done special effects, good editing and production, and some good acting, especially by the actors portraying the ship's commander and the Russian cosmonaut.


text: Ik had voor het eerst van deze serie gehoord in 2005, eerst online en daarna door het lezen van (en natuurlijk het kopen van) het typische, prachtige BBC-boek. Toen kreeg ik de dvd; die stelde me niet teleur! Ik had al jaren gehoopt dat iemand een science fiction-programma zou maken met de nadruk op de sensatie van de ontdekking in plaats van aliens, laserwapengevechten en andere 'boogie-man-gimmicks' uit Hollywood! Dank je, Joe Ahearne (ook voor je Dr. Who-werk en Ultraviolet <0xE2><0x80><0x93> de miniseries; niet de waardeloze film met dezelfde naam)! Wat me ertoe bracht om dit nu te schrijven (2 jaar later) was dat ik gisteravond SUNSHINE had gezien. En wat op het eerste gezicht in dezelfde familie leek te vallen als ODYSSEY, veranderde in (ongeveer 2/3 van de weg naar binnen) Freddy Krueger en 2010! Dat was het moment waarop ODYSSEY echt opviel als een positief voorbeeld van hoe je een echte sciencefictionfilm moest maken; meer wetenschap, minder fictie! ODYSSEY had (net als SUNSHINE) ook te maken met tekortkomingen van astronauten (Zoe's mislukte ruimtereis, Ivans te zware inspanningen op Venus, de ruzies met de vluchtleiding) en het pure gevaar van het verkennen van nieuwe planeten met onbekende gevaren (de fatale stralingspiek op Mars). Ik had er gemakkelijk geld voor over gehad om dit in een theater te zien (is er iemand die I-Max kent?). En als klap op de vuurpijl waren de ruimtezichten adembenemend mooi, maar de personages waren ook nog eens goed getekend. Ik vond hun samenspel realistischer dan het theatrale gedoe van de Icarus 2-bemanning van SUNSHINE (Icarus; stomme naam voor een zonnemissie <0xE2><0x80><0x93> heeft iemand de mythologie van Icarus gelezen??). Soms is er een minder goede film voor nodig om een betere film opnieuw te bekijken. Als huisastronoom zou ik mijn passage op Icarus elke dag ruilen voor een plaats op Pegasus. Maar eerlijk is eerlijk, de beelden van SUNSHINE zijn verbluffend, en heel gedenkwaardig. Daarom was ik er zo sterk op gebrand dat de film zou slagen als een echt goede sciencefictionfilm. Dus ook al is deze recensie bijna een achterdeurtje naar SUNSHINE, ik hoop het toch.' SPACE ODYSSEY (ook wel bekend als VOYAGE TO THE PLANETS HIER in de Verenigde Staten) krijgt trek in degelijke sciencefiction en serveert een banket. Ik heb ook erg genoten van de pseudo-documentaire-benadering. Wat de tijdsvertraging/lichtsnelheid-smoesjes betreft, die zijn aan de orde, als je oplet. Waar SUNSHINE smelt, blijft ODYSSEY koel. Als je overweegt om naar de film te gaan voor nog een dosis SUNSHINE, blijf dan binnen; ga in plaats daarvan voor een echte SPACE ODYSSEY!

text_en: I'd first heard of this show in 2005, first online and then by viewing (and of course, buying)the typically gorgeous, BBC tie-in book. Then I got the DVD; it did not disappoint! I'd been hoping for years someone would make a science fiction program with the emphasis on the thrill of discovery rather than aliens, laser gun fights and other Hollywood 'boogieman' gimmicks! Thank you, Joe Ahearne (also for your Dr. Who work, and Ultraviolet--the mini-series; not the crap movie of the same name)! What compelled me to write this now (2 yrs. later) was that I'd just seen SUNSHINE last night. And what appeared to be in the same family as SPACE ODYSSEY turned into (about 2/3rds of the way in) Freddy Krueger meets 2010! That was when SPACE ODYSSEY really stood out as a positive example of how to do a REAL science fiction film; more science, less fiction! ODYSSEY (like SUNSHINE) also dealt with astronaut shortcomings (Zoe's failed EVA, Ivan's over exertions on Venus, the spats with mission control) and the sheer danger of exploring new planets with unfamiliar dangers (the fatal radiation spike on Mars). I would've easily paid to see this in a theater (I-Max, anyone?). And to top it all, not only were the space vistas jaw droppingly beautiful, but the characters were nicely drawn, too. I found their interplay more realistic than the wall-slamming histrionics of SUNSHINE's Icarus 2 crew (Icarus; dumb name for a solar mission--did anyone read the mythology of Icarus??). Sometimes it takes a not-so-good film to compel one to re-watch a better film. As an armchair astronaut, I'd trade my passage on Icarus for a seat on Pegasus any day. In all fairness, however, the visuals of SUNSHINE are quite stunning, though, and quite memorable. Which is why I was so strongly rooting for it to succeed as an honest-to-goodness sci-fi film. So, even though this review is almost a back-door review of SUNSHINE, I hope it's read for what it was meant to be; strong support for a BBC telefilm that succeeds where most big-budget, bloated cinematic spectacles fail. SPACE ODYSSEY (a.k.a. VOYAGE TO THE PLANETS here in the States) whets the appetite for solid, SCIENCE-fiction and delivers a banquet. I very much enjoyed the pseudo-documentary approach as well. As for the time lag/light-speed quibbles, they ARE addressed, if you pay attention. Where SUNSHINE melts, ODYSSEY keeps its cool. If you're considering going to the movies for another dose of SUNSHINE, stay in; go for a true SPACE ODYSSEY instead!


text: Ik stel het geloof even uit en laten we ophouden met doen alsof we 'kunnen' of 'zouden moeten' weten 'hoe het is' of 'hoort' te zijn daar in de ruimte. De menselijke kennis op dat gebied is waarschijnlijk primitief, want laten we zeggen dat kaarten uit de middeleeuwen vergeleken worden met satellietkaarten van vandaag de dag, dus we hebben echt geen idee.2 Als je in aanmerking neemt dat dit 'gewoon' een bbc-tv-simulatie is, wordt het veel beter dan veel grote budget-blockbusters in Hollywood, en dat is gewoon ongelooflijk.3 Al met al is het een programma dat de moeite waard is om naar te kijken omdat het een door CGI verbeterde en gefictionaliseerde weergave is van wat we tot nu toe van het zonnestelsel weten.4 Het is waarschijnlijk de enige manier om het voor een groot publiek verteerbaar te maken om het allemaal te fantaseren en te CGI-en. Heb je wel eens filmpjes gezien van echte ruimtemissies en echte ruimtesondes? De kwaliteit is over het algemeen gemiddeld tot slecht, en je zou het kunnen vergelijken met een r<0xC3><0xB6>ntgenfoto van de borst (en wat die zegt over het menselijk lichaam) en die vergelijken met een animatiefilm van een cyborg... welke zou het leukst zijn? Maar de r<0xC3><0xB6>ntgenfoto van de borst is echt, terwijl de cyborgfilm alleen maar een geromantiseerde versie van SFX is. 5 acteurs doen hun werk goed. Geen van hen zal ik aan mijn kleinkinderen vertellen, maar het is wel erg eerlijk omdat het een BBC-docu is.

text_en: 1 let's suspend belief for a moment and let's stop pretending we could, might or ought know "how it is" or "ought to be" there in space. Human knowledge in that area is probably primitive as say middle ages maps are compared to today's satellite maps, so we really have no clue. 2 considering this is "just" a BBC TV docu-simulation, it gets much better than many big budget Hollywood blockbusters, and that is just incredible. 3 all in all, a show worth watching as it portrays the CGI enhanced and fictionalized account of what we know of the solar system this far. 4 probably fictionalizing and CGI-ing the whole thing is the only way to make it palatable to a large public. Ever watched clips from REAL space missions and REAL space probes? The quality is generally average to poor and the comparison would be between looking at a chest x-ray (and what it tells about the human body ) and compare it with a CGI-ed cyborg movie...which one would be most entertaining? Yet the chest x-ray is real, while the cyborg flick is just fictionalized SFX. 5 actors do a good job. None i'll tell my grandchildren about, but very fair for it being a BBC docu-simulation.


text:
Ik kan het iedereen aanbevelen die van goede intriges houdt, van goede acteurs (zelfs als ze niet al te bekend zijn) (soms is het gewoon beter zo), van wetenschap en/of science-fiction op een intelligente manier gepresenteerd op het (kleine) scherm, van goede special effects, ook al hebben ze geen miljarden dollars om het te produceren...

veel beter dan welke oorlog ook tussen de sterren...

er was maar één opmerking die niet nodig was: over de komeet, de commentator zegt dat het LEVEN misschien door een komeet op aarde is gebracht... dat is leuk, er moet altijd een kans zijn op een magische manier, hè? Dat is zo geweldig aan het LEVEN, het kan overal komen, er is geen behoefte aan vernietigingskracht.

text_en:
i strongly recommend it to anybody who likes good plots, good actors (even if not well known)(often, it's just better that way), science and/or science fiction presented in an intelligent way on the (small) screen, good special effects even if they did not have billions of dollars to produce it...

much better than any war in the stars...

there was only one comment which was not necessary: talking about the comet, the commentator says that LIFE was maybe brought on earth through a comet... that's fun, there must be always a chance for a magic way, huh?! That's what's great about LIFE, can come anywhere, no need of extern force


text: Mijn voornaamste kritiek is eenvoudig dat het niet lang genoeg of gedetailleerd genoeg is. Ik had dolgraag meer van alles willen zien: de bouw van het schip, de techniek, de training, de eerste vlucht naar de omloopbaan, de voorbereidingen voor het vertrek, de Venusiaanse Orbital Injection, alles. Ik had graag meer willen zien van het eerste deel, van Venus naar de aarde, in plaats van daar als een bus van een nde10-bedrijf heen en weer te vliegen. Ik had zelfs graag een serie willen zien op de schaal van dit Aardse verhaal, met een heel uur gewijd aan elke planeet en misschien nog een uur aan de lus rond de zon. Nu bleef ik met een hongerige maag achter. Aan de andere kant begrijp ik budgets en de aandachtsspanne van de kijkers. Laten we eerlijk zijn over de tijdsduur van de lichtsnelheid: ze hebben in het begin gezegd dat er een vertraging in de gesprekken zat, maar die hebben ze laten verdampen toen ze de buitenplaneten bereikten. Er moest een of ander gesprek aan de kijkers worden voorgelegd en we moeten aannemen dat de vertraging is weggelaten om de verzadiging te bevorderen; dus daar hoeven we niet over te klagen. Maar nul voor luidruchtige ruimteschepen. De enige film waarin ruimteschepen geen geluid maken was 2001 van Kubrick en zelfs toen haalde hij het nog door het geluid van de bemanning die in hun helmen ademde te gebruiken - wat tamelijk effectief was. Ik wou dat de makers van _Space Odyssey_ hadden beseft hoe griezelig de aanblik van enorme raketmotoren die in absolute stilte bulderen kan zijn, maar helaas produceert de _Pegasus_ hetzelfde gebulder als elk ander kartonnen ruimteschip in elke andere kartonnen SciFi-film.<br />Maar de rest van de wetenschap was uitstekend. Er waren geen klachten, sterker nog, ze prezen het feit dat ze de stralingsproblemen zo goed hadden weten op te lossen. Ik hoop alleen dat het feit dat we deze film hebben gemaakt de BBC er niet van zal weerhouden een echt gedetailleerde versie uit te brengen, maar dat zal wel niet voor volgende week of volgend jaar zijn...

text_en:
My main criticism is quite simply that it isn't long enough or detailed enough. I would have loved to see more of everything: the building of the vessel, the engineering, the training, the first lift to orbit, preparations for departure, Venus Orbital Injection, everything. I would have liked to see more of the first leg, Venus to Earth, instead of zipping there like a n°10 corporation bus. In fact, I would have liked to see a series on the scale of Earth Story made of this, with a full hour dedicated to every planet and maybe another to the loop around the Sun. As it was, I was left hungry. On the other hand, I do understand budgets and viewers' attention-spans.

Re the science: Let's be fair about the speed-of-light time-lag: they did mention at the beginning that there was a lag in conversations, but they let this evaporate once they reached the outer planets. Some kind of conversation had to be presented to the viewers, and we have to assume that the lag was edited out for the sake of palatability; so no complaints there. But zero for noisy spaceships. The only film in which spaceships make no noise was Kubrick's 2001, and even then he copped out by using the noise of the crew breathing in their helmets - which *was* pretty effective. I wish the makers of Space Odyssey had realized just how eerie the sight of vast rocket-motors blasting in absolute silence might be but alas, Pegasus lets out much the same roar as every other cardboard spaceship in every other cardboard SciFi film.

But the rest of the science was excellent. No complaints there, in fact praise for bringing out the radiation problems as well as they did. I just hope that having done this film won't discourage the BBC from making a really detailed version, but I suppose that's not for next week or next year either...


text:
Elke keer dat de zogenaamde ontdekkingsreizigers en wij, het publiek, worden klaargestoomd om hun eerste blik op een van de wonderbaarlijke nieuwe werelden te werpen, besluiten de filmmakers om ons af te leiden met een 'noodgeval' of een vals alarm of een kunstmatige dramatische spanning.
Dus in plaats van rustig te genieten van het oppervlak van Io, of boven de ringen van Saturnus te staan, of ons te concentreren op de magie van het vliegen langs een komeet of een asteroïde, worden we afgeleid door zorgen over het welzijn en het voortbestaan van de personages.
De filmmakers lijken niet te weten wat ze willen. Een documentaire over de natuurwonderen in ons zonnestelsel, of een spannende thriller waarin de kijker meer om de personages geeft dan om het onderwerp. Kom op.
Hallo. Als ik spanning en spanning wilde, zou ik naar een echte sciencefictionfilm kijken.
Natuurlijk is het een docu-drama. Maar de personages en hun overlevingskansen hier (de risico's van zo'n missie) zouden ondergeschikt moeten zijn aan het onderwerp. Wacht. Ja, de risico's van zo'n missie zijn een belangrijk onderdeel van het onderwerp <0xE2><0x80><0x93> want in wezen is dit een film over een ruimtemissie, niet alleen over het zonnestelsel. Maar de film was overdreven en leidde sterk af van de ontdekking van nieuwe werelden waarvan we verondersteld werden te genieten.
Verder was de film opmerkelijk omdat hij een zeer realistisch beeld gaf van de menselijke elementen van een ruimtemissie, de ruzies, de spanningen, het gewicht van de verantwoordelijkheid, de bijna fatale fouten, de opofferingen, enzovoort. Ook zou hij heel goed passen in de subgenre van de harde wetenschappen - in feite zou het een van de beste zijn, omdat de wetenschap hier bijna nauw verbonden was met de film.
Maar de afleidingen waren verschrikkelijk.
Verder miste ik het laten zien van de gevolgen van enkele jaren in de ruimte op de astronauten na hun landing op Aarde.

text_en:
Every time the supposed explorers and we , the audience, is primed to set its first sights one of the wonderous new worlds, for some ungodly reason, the filmmakers decided to distract with an "emergency" or some false alarm or some bit of artificial dramatic suspense.

So instead of calmly enjoying the surface of Io, or standing over the rings of Saturn or concentrating on the magic of flying by a comet or an asteroid, we are distracted into worrying about the wellbeing and survival of the characters. Big let down !!!!

The filmmakers seem to be unsure what they want. A documentary of the natural wonders in our solar system, or a suspense thriller in which the viewer cares more about the characters than the subject matter. Come on.

Hello. If I wanted suspense and tension I'd watch a real Narrative sci-fi movie.

Sure it's a docu-drama. But the characters and their survival here (the risks of such a mission - should be secondary to the subject matter ). Wait. Yes the risks of such a mission are an important part of the subject matter - since essentially this is a film about a space mission , not just about the solar system. But it was overplayed and distracted strongly from the discovery of new worlds we were supposed to be enjoying.

Otherwise, the film was remarkable in giving a very realistic feel for the human elements of a space mission , the squabbles, the tensions, the weight of responsibility, the near-fatal mistakes, the sacrifices , etc. Also it would fit very well in the hard-sci-fi subgenre - in fact it would be one of the best , because here the science was almost closely adhered to.

But the distractions were awful.

Otherwise, I missed showing the effects of being in space for several years on the astronauts AFTER landing on Earth. Also not


text:
Toen ik naar deze PPV keek, had ik er hoge verwachtingen van, want Smackdown is de beste show van WWE, en dit is een heel goede PPV omdat het de laatste is voor Wrestlemania.
<0x3E><0x3E> Goed begin van de wedstrijd. Het begon een beetje langzaam aan het begin, maar later werd het tempo sneller & werd de wedstrijd spannender & onderhoudender. Benoit rolt erdoorheen & laat Joey Mercury tappen voor een overwinning voor de Hardy Boys & hemzelf.
<0x3E><0x3E> Tweede MATCH-GREGORY HELMS ONCHAMPION VS. SHANNON MOORE VS. FUNAKI VS. CHAVO GUERRERO VS. DAIVAIRI VS. SCOTTY 2 HOTTY VS. JAMIE NOBLE VS. JIMMY WANG YANG IN EEN OPENBARE CRUISERWEIGHT INVAL VOOR DE WWE CRUISERWEIGHT CHAMPIONSHIP Ik ben een grote fan van Cruiserweights, & ik ben nooit teleurgesteld als ik ernaar kijk, vooral niet in deze wedstrijd. Chavo Guerrero spijkert de Kikker Splash op Jimmy Wang Yang om te winnen & wordt de nieuwe WWE Cruiserweight Champion. 5-10.
DRIEDE MATCH <0xE2><0x80><0x93> FINLAY & LITTLE BASTARD VS. BOOGEYMAN & LITTLE BOOGEYMAN Dit was niet echt een worstelwedstrijd, het was meer een komische, hoewel het geen echte worstelwedstrijd was, amuseerde het me toch met de grappige capriolen. Finlay spijkert de Little Boogeyman met de Shillaegh om te winnen. Boegeman verdient het niet om in een PPV te zitten, & verdient het niet om in een WWE te zitten.
4/10
Vierde MATCH-KANE VS. KING BOOKER W/SHARMELL Dit was een verrassend goede wedstrijd, ik dacht dat het middelmatig zou zijn, maar het bleek een echte worstelwedstrijd te zijn. Hats voor beide mannen, een zeer onderhoudende wedstrijd. Kane wint na een Chokeslam op King Booker.
Vijfde MATCH-PAUL London & BRIAN KENDRICK ONCHAMPIONS VOOR VS. DEUCE & DOMINO TEAM CHAMPIONSHIPS. Niet echt een goede wedstrijd, Deuce & Domino hebben meer training nodig om te worstelen, & London & Kendrick zijn de enigen die deze wedstrijd goed in de gaten houden. London & Kendrick houden hun titels, nadat Kendrick een shagje heeft gerookt met een van de jongens om de overwinning.
4/10
Zesde wedstrijd: Bobby Lashley, Bobby Lashley, Bobby Kennedy, Mr. KENNEDY VOOR DE ECW CHAMPIONSHIP, Mr. Kennedy, die Lashley van achteren aanvalt voordat de wedstrijd begint. Het was een prima wedstrijd, maar niet echt goed. Lashley & Kennedy hebben een beetje chemie, maar niet genoeg om een geweldige wedstrijd te winnen. Kennedy wint met dq, nadat Lashley hem met een stoel heeft geramd en hem daarna de hele weg naar de ingang met de stoel belaagt. Lashley houdt zijn titel nog steeds.
Zevende wedstrijd: JOHN CENA & SHAWN MICHAELS VS. BATISTA & ONDERTAKER. Dit is waarschijnlijk de beste teamwedstrijd die ik ooit heb gezien. Hoed af voor al deze mannen, zelfs Batista heeft een punt gescoord omdat hij zo dichtbij kwam als een 5-sterren-hoofdstuk van een klassieker. Alle 4 de mannen hebben hun rol in de wedstrijd heel goed gespeeld, want dit was een geweldige & onderhoudende teamwedstrijd. Batista keert de Begrafenisondernemer de rug toe, die hem eerst de rug toedraait en dan de ring verlaat, wat Michaels ertoe aanzet om Sweet Chin Music te pakken te krijgen, en vervolgens Cena om een F-U te pakken te krijgen voor de zwaarbevochten overwinning.
Ik weet niet waarom iedereen zegt dat deze PPV niet goed genoeg is, of dat het saai is, ik snap het gewoon niet. Het is een geweldige PPV die Smackdown altijd aflevert. Echt een geweldige PPV.
Over het geheel genomen geef ik het 8/10 & een Boogie.

text_en:
Watching this PPV, I had high expectations for it, since Smackdown is the best show in WWE, this is a very good PPV as it is the last one before Wrestlemania.

FIRST MATCH-HARDY BOYS & CHRIS BENOIT VS. MVP & MNM W/ MELINA IN A 6 MAN TAG TEAM MATCH Good way to start the match. It started a bit slow at the start, but later the pace quickened & the match got more exciting & entertaining. Benoit rolls through & makes Joey Mercury tap out to get a victory for the Hardy Boys & himself. 6/10

SECOND MATCH- GREGORY HELMS {CHAMPION} VS. SHANNON MOORE VS. FUNAKI VS. CHAVO GUERRERO VS. DAIVAIRI VS. SCOTTY 2 HOTTY VS. JAMIE NOBLE VS. JIMMY WANG YANG IN AN OPEN CRUISERWEIGHT INVITATIONAL MATCH FOR THE WWE CRUISERWEIGHT CHAMPIONSHIP I'm a very big fan of Cruiserweights, & I never get disappointed watching them, especially in this match here. Chavo Guerrero nails the Frog Splash on Jimmy Wang Yang to get the win & become the new WWE Cruiserweight Champion. 5/10

THIRD MATCH- FINLAY & LITTLE BASTARD VS. BOOGEYMAN & LITTLE BOOGEYMAN This was not really a wrestling match, it was more like a comedy match, despite not being a clear wrestling contest, it still entertained me with the funny antics. Finlay nails the Little Boogeyman with the Shillaegh to get the win. Boogeyman does not deserve to be on a PPV, & does not deserve to be in WWE. 4/10

FOURTH MATCH- KANE VS. KING BOOKER W/ SHARMELL This was a surprisingly good match, I thought it would be mediocre, but it turned out into a real competitive wrestling contest. Hats off to both men, pulling a very entertaining match. Kane wins after a Chokeslam on King Booker. 6/10

FIFTH MATCH- PAUL London & BRIAN KENDRICK {CHAMPIONS} VS. DEUCE & DOMINO W/ CHERRY FOR THE WWE TAG TEAM CHAMPIONSHIPS Not really that much of a good match, Deuce & Domino need more training to wrestle, & London & Kendrick are the only ones keeping this match fast paced. London & Kendrick retain their titles, after Kendrick gets a roll-up on one of the guys for the win. 4/10

SIXTH MATCH- BOBBY LASHLEY {CHAMPION} VS. MR. KENNEDY FOR THE ECW CHAMPIONSHIP Mr. Kennedy attacks Lashley from behind, before the match starts. It was an okay match, but not really good. Lashley & Kennedy have a bit of chemistry, but not enough to pull a great match. Kennedy wins by DQ, after Lashley nails him with a chair, then assaults him with the chair all the way to the entrance area. Lashley still retains his title. 4/10

SEVENTH MATCH- JOHN CENA & SHAWN MICHAELS VS. BATISTA & UNDERTAKER This is probably the greatest tag team match that I have ever seen. Hats off to all of these men {yes even Batista} for pulling off as close as a 5 star main event classic. All 4 of these men played their parts in the match very well, as this was a very great & entertaining tag team match. Batista turns his back on Undertaker spine-busting him, then leaving the ring, which prompts Michaels to nail Sweet Chin Music, then Cena to nail an F-U for the hard fought victory. 7/10

I don't know why everyone says that this PPV is not good enough, or it is boring, I just don't get it. It is a great PPV which Smackdown always delivers. A great PPV indeed.

Overall I'll give it 8/10 & a B+


text: Ik zag deze zeer emotioneel pijnlijke vertolking en het was fascinerend. Het conflict tussen de publieke en de privé-gezichten van Williams en de druk waaronder hij stond, wordt zo verhelderd dat zelfs degenen die iets van hem wisten, verbaasd zouden staan. De cast speelde voortreffelijk, maar Michael Sheen was uitmuntend. Ik besefte pas dat hij het was toen ik de eerdere opmerking zag. Hij ziet er in deze rol volkomen anders uit dan in elke andere rol waarin ik hem heb gezien, of als zichzelf. Williams autobiografie verschilt opvallend van zijn dagboeken, zoals die in deze film worden vertegenwoordigd. De film is soms verontrustend om te zien, vanwege de emotionele pijn die hij uitstraalt. Maar het is een waardevolle ervaring en een film die hoog kan worden aanbevelen.

text_en: I saw this very emotionally painful portrayal and it was fascinating. The conflict between the public and private faces of Williams and the pressure he was under is illuminated in a way that even those who knew something about him would be surprised. The cast acted superbly, but Michael Sheen was outstanding. I only realised it was him when I saw the earlier comment. He looks completely physically different in this role, from any other role I have seen him in or as himself. Williams autobiography differs markedly from his diaries,as represented in this film. The film is at times distressing to watch, because of the emotional anguish displayed. However, it is a worthwhile experience and a film that can be recommended highly.


text:
Een groot deel van mijn jeugd heb ik doorgebracht met voor de radio liggen luisteren naar Round the Horne of Hancock's Half Hour of kijken naar Carry On-films. Waarschijnlijk maakt de beroemdste regel uit de komedie 'Infamy! Infamy! Ze hebben het allemaal infamy!' me nog steeds aan het lachen.
Dit is een zeldzaam inzicht in de man achter de komische figuur en de hele productie is een briljante mengeling van tragedie en komedie tot en met het laatste citaat van de rechtbank van de lijkschouwer, dat in vier verschillende stemmen wordt voorgelezen door Michael Sheen. Hij was briljant in die rol. De meeste andere leden van het Carry On-team waren zo-zo en hun Kenneth Horne was heel goed, maar Michael Sheen was de ster van de avond en voor hem zou een of andere onderscheiding moeten zijn.
Ik bleef achter met een gevoel van 'wauw'. Om Kenneth Williams te citeren, voor de cynicus die zegt 'het leven is een grap' kan het enige antwoord zijn: 'Ja, laten we er een goeie van maken.'

text_en:
A lot of my childhood was spent lying in front of the wireless listening to Round the Horne or Hancock's Half Hour or watching Carry On films. Probably the most famous line in comedy "Infamy! Infamy! They've all got it infamy!" still makes me laugh.

This is a rare insight into the man behind the comic figure and the whole production is a brilliant mix of tragedy and comedy right down to the final quotation from the coroner's court read in four different voices by Michael Sheen. He was brilliant in the role. Most of the other members of the Carry On team were so-so and their Kenneth Horne was very good but Michael Sheen carried the show and there should be an award of some sort for him.

It left me feeling "wow". To quote Kenneth Williams, to the cynic who says 'life is a joke' the only response can be 'Yes, well let's make it a good one.'


text: Ik heb naar _fantabulosa!_ gekeken omdat Michael Sheen in de afgelopen paar jaar een van mijn favoriete acteurs is geworden, en als je hem nog nooit ergens in gezien hebt, schaam je dan allereerst, en zorg er vervolgens voor dat je een exemplaar in handen krijgt van _ Heartlands_ of _Dirty Filthy Love_. Deze productie stelde niet teleur <0xE2><0x80><0x93> Michael Sheen veranderde zichzelf bijna op magische wijze in Kenneth Williams en gaf een voorstelling die even tragisch ontroerend was als vaardig. Niet om iets af te nemen van de andere voorstellingen, maar net als Kenneth stal Michael de show echt. Ik weet niet hoe hij het doet, maar elke voorstelling die ik Michael heb zien geven, lijkt hij te veranderen tot het personage dat hij speelt echt, volkomen geloofwaardig is, en hoe ik ook mijn best doe, ik kan het hem niet kwalijk nemen. Moet mijn thee gaan halen, geniet ervan!

text_en: I watched fantabulosa! because over the last few years Michael Sheen has become one of my favourite actors, and if you haven't seen him in anything before firstly shame on you, and secondly get your hands on a copy of either Heartlands or Dirty Filthy Love. This production did not disappoint - Michael Sheen transformed himself almost magically into Kenneth Williams, and gave a performance that was as tragically moving as it was skillful. Not to take anything away from the other performances but like Kenneth, Michael truly stole the show. I don't know how he does it, but every performance I have seen Michael give he seems to metamorphose until the character he plays is truly, utterly believable, and no matter how hard I try I cannot fault him. Must go get my tea, enjoy!


text: Dit is een 'docu-drama' van (voornamelijk) de laatste jaren van KW's leven, met bijna alle rollen gespeeld door acteurs (maar kijk eens welke tv-kwartiermeester zichzelf speelt!). Het is gemaakt voor de kunstzender bbc 4, maar ik vermoed dat er binnenkort distributie en dvd-uitgaves zullen komen. KW wordt uitstekend gespeeld door de voortreffelijke Michael Sheen, die hier met veel succes zijn vorige toneelrol herhaalt. De meeste bijrollen zijn ook heel goed, en een leuk detail is het recapituleren van oude tv-optredens met de nieuwe acteurs. Dit is echter geen lichte kost <0xE2><0x80><0x93> iedereen die bekend is met KW's dagboeken en algemene ongelukkige gedrag zal al weten hoe verknipt hij later in zijn leven kan zijn <0xE2><0x80><0x93> dus doe dat niet.' Verwacht geen 80 minuten lang geflikflooi in de stijl van Carry On, want de nadruk ligt de hele tijd op de nadruk. Aanbevolen, maar het is wel erg komisch.

text_en: This is a "docu-drama" of (mostly) the later years of KW's life, with nearly all the parts played by actors (but spot which TV quartermaster plays himself!). It was made for the BBC4 arts channel but my guess is there will be syndication and DVD releases soon. KW is ably played by the excellent Michael Sheen, here repeating his previous stage role with great success. Most of the supporting cast are also very good, and a nice touch is the recreation of period TV appearances with the new actors. This is not, however, light viewing - anyone familiar with KW's diaries and general unhappy demeanour will already know how twisted he could be in later life - so don't expect 80 minutes of Carry On styled buffoonery, since the emphasis is decidedly downbeat throughout. Recommended, but it's tragi-comic, indeed.


text: Michael Sheen straalt als de middagzon in deze briljante vertolking van een komisch genie. Als je bekend bent met de maniertjes en de dagboeken van Kenneth Williams, dan is dit drama er een volmaakte weergave van. Toen ik las over Kenneth die in zijn zwembroek aan het stofzuigen was, moest ik lachen en toen kwam het op het scherm tot leven, maar deze keer moest ik niet lachen toen het in perspectief werd gezet als de handelingen van een onderdrukte en gekwelde man. Het moet zo'n eenzaam bestaan zijn geweest om in Kenneths huid te zitten, hunkerend naar aandacht, maar het versmadend als het er echt toe deed! De laatste 20 minuten zijn hartverscheurend als je Kenneth geleidelijk aan in de diepten van de wanhoop ziet wegzinken en zelfmoord als het enige alternatief beschouwt. Ik heb het wel tien keer gezien en ik moet nog steeds onbeheerst huilen als hij afscheid neemt van LOUIE. Ik kan dit drama niet genoeg aanbevelen. Het is seksueel expliciet, maar het maakt duidelijk dat Kenneth niemand in zijn wereld kon toelaten en dat daar de droefheid van de man ligt. Voor een genie dat zo veel mensen gelukkig heeft gemaakt, is het zo jammer dat zijn privéleven zo vol wanhoop en droefheid was.

text_en: Michael Sheen shines like the afternoon sun in this brilliant portrayal of a comic genius. If you are familiar with Kenneth Williams' mannerisms and Diaries then this drama captures the essence of them perfectly. When i read about Kenneth hoovering in his swimming trunks i laughed and then it was brought to life on the screen, but this time i didn't laugh as it was put into perspective as the actions of a repressed and tortured man. It must have been such a lonely existence being in Kenneth's skin, craving attention but shunning it when it TRULY mattered! The last 20 minutes are heart-breaking as you see Kenneth gradually sink to the depths of despair and consider suicide as the only alternative. I have seen it a dozen times and still cry uncontrollably at the point where he bids goodnight to LOUIE. I cannot recommend this drama enough. Sexually explicit but it drives home the fact that Kenneth couldn't let anyone invade his world and this is where the sadness of the man lies. For a genius who brought happiness to so many, it's such a shame that his private life was filled with such despair and sadness. Pauly.


text:
Een prachtige kleine productie.
De filmtechniek is heel bescheiden <0xE2><0x80><0x93> heel ouderwets <0xE2><0x80><0x93> volgens de mode van de BBC en geeft het hele stuk een geruststellend en soms onbehaaglijk gevoel van realisme.
De acteurs zijn buitengewoon goed gekozen <0xE2><0x80><0x93> Michael Sheen heeft niet alleen 'alles op een rijtje', hij heeft ook alle stemmen op een rijtje! Je kunt de naadloze montage echt zien aan de hand van de verwijzingen naar Williams' dagboekaantekeningen, het is niet alleen de moeite waard om ernaar te kijken, maar het is ook nog eens een geweldig geschreven en uitgevoerd stuk. Een meesterlijk stuk over een van de grote meesters van de komedie en zijn leven. Het realisme komt echt tot zijn recht bij de kleine dingen: de fantasie van de bewaker die, in plaats van de traditionele 'droom'-technieken te gebruiken, solide blijft en dan verdwijnt. Hij speelt in op onze kennis en onze zintuigen, vooral bij de scènes over Orton en Halliwell en de decors (vooral die van hun flat met de muurschilderingen van Halliwell die elk oppervlak versieren).

text_en:
A wonderful little production.

The filming technique is very unassuming- very old-time-BBC fashion and gives a comforting, and sometimes discomforting, sense of realism to the entire piece.

The actors are extremely well chosen- Michael Sheen not only "has got all the polari" but he has all the voices down pat too! You can truly see the seamless editing guided by the references to Williams' diary entries, not only is it well worth the watching but it is a terrificly written and performed piece. A masterful production about one of the great master's of comedy and his life.

The realism really comes home with the little things: the fantasy of the guard which, rather than use the traditional 'dream' techniques remains solid then disappears. It plays on our knowledge and our senses, particularly with the scenes concerning Orton and Halliwell and the sets (particularly of their flat with Halliwell's murals decorating every surface) are terribly well done.


text: Al met al was de Big Bad John een hilarische en ontroerende film. Als je romantiek, tragedie en humor wilt, dan heb je die in deze film. Als je een fan van het nummer bent (zoals ik) dan weet je zo'n beetje hoe het afloopt. Maar als je dat niet bent, of als je er toch naar wilt kijken, dan kan ik deze film van harte aanbevelen. Jack Elam en Jimmy Dean zijn een hilarisch stel met een geweldige chemie. Maar ik zou deze film niet aanbevelen aan mensen uit de grote stad. Je moet begrijpen waar die mensen vandaan komen, en er is nog maar een handjevol van ons over. Maar zelfs een paar mensen uit de grote stad zouden het kunnen begrijpen en het kunnen waarderen voor wat het is: een goede, ouderwetse familiefilm.' Je zult lachen, huilen en geïnspireerd zijn.

text_en: All in all, Big Bad John was a hilarious, and touching movie. If you want romance, tragedy, and humor, this movie's got it. If you're a fan of the song (like I am) you pretty much know how it ends. But if you don't, or do and want to watch it anyway, I strongly recommend this movie. Jack Elam and Jimmy Dean are a hilarious pair with great chemistry. However, I wouldn't recommend this movie to strict urban folk. You have to understand where these people are supposed to be coming from, and only a handful of us are left. But even a few urban folk might understand it, and appreciate it for what it is: a good, down home movie that'll make you laugh, cry, and be inspired.


text:
Deze blaxploitatieklassieker over een kungfu-mama die naar Hongkong reist om de dood van haar broer te wreken, biedt alles wat je van het genre kunt verwachten. Playmate Jeannie Bell (met een reusachtige afro) is echt geweldig en verliest meestal heel snel haar kleren. Als je het niet al te serieus neemt, is de film heel leuk om te zien. Stan Shaw geeft een degelijke voorstelling, Jeannie Bell is iets minder overtuigend. Pam Grier is ze niet.
Hier heeft Quentin Tarantino zijn idee voor de scène met het lichtknopje uit 'Jackie Brown' vandaan.
De soundtrack van Don Julian is een juweeltje en wordt vaak gebruikt in rapsongs.

text_en:
This blaxploitation classic about a kung fu mama who travels to Hong Kong to avenge her brother's death offers everything you learned to expect from the genre. Playmate Jeannie Bell (with a giant afro) really kicks ass and usually loses her clothes very quickly. If you don't take it all too seriously, the movie is great fun to watch. Stan Shaw gives a solid performance, Jeannie Bell is a little less convincing. Pam Grier she ain't.

This is where Quentin Tarantino got his idea for the light switch scene in "Jackie Brown" from.

The soundtrack by Don Julian is a gem and is frequently used in rap songs.


text: Dianna Jackson (een innemend pittig optreden van de beeldschone voormalige 'Playboy' Playmate Jeanne Bell) gaat naar Hongkong om de kwaadaardige heroïnebende die haar broer heeft vermoord uit te schakelen. Dianna wordt daarbij geholpen door de vriendelijke karatemeester Joe (de vriendelijke Chiquito), stuit op tegenstand van undercoveragente Elaine (de mooie, weelderige blonde babe Pat Anderson) en verwaande, meedogenloze ambitieuze Charlie (door Stan Shaw met uiterst arrogant aplomb beschreven) terwijl ze haar wraak beraamt op de snode drugsbaron Sid (de in werkelijkheid slijmerige Ken Metcalfe). Directeur Cirio H. Santiago, werkend aan een monter smakeloos scenario dat door niemand minder dan Dick Miller (! De levendige en veelbewogen tweeënzeventig minuten durende film vult de levendige en veelbewogen tweeënzeventig minuten met een overdaad aan goedkope naaktheid en slecht geënsceneerde vechtscènes (Bell wordt duidelijk geflankeerd door een gedrongen man met een enorme afropruik!). Het absoluut louche hoogtepunt vindt plaats wanneer een topless Bell in haar eentje een stel schurken in elkaar slaat in haar hotelkamer. Felipe Sacdalans ruwe, korrelige, doorgekraste cinematografie, het onhandige gebruik van inspannende slow motion, de funky-grooving score, de lachwekkend onbeholpen vechtchoreografie en de verrassend gruwelijke conclusie voegen zich immens toe aan de algehele smerigheid van deze verrukkelijk smakeloze uitbuitingsstunt.

text_en: Feisty Dianna Jackson (a winningly spunky performance by gorgeous former "Playboy" Playmate Jeanne Bell) goes to Hong Kong to take out the evil heroin ring that murdered her brother. Dianna's assisted by friendly karate master Joe (amiable Chiquito), faces opposition from undercover narcotics agent Elaine (lovely, buxom blonde babe Pat Anderson), and romances cocky, ruthlessly ambitious Charlie (essayed with supremely arrogant aplomb by Stan Shaw) while plotting her revenge against nefarious drug kingpin Sid (an effectively slimy Ken Metcalfe). Director Cirio H. Santiago, working from a blithely trashy script co-written by none other than Dick Miller (!), crams the lively and eventful 72 minute running time with a plethora of gratuitous distaff nudity and loads of badly staged martial arts fight scenes (Bell is clearly doubled by a squat guy wearing a giant Afro wig!). The definite sleazy highlight occurs when a topless Bell singlehandedly beats up a bunch of thugs in her hotel room. Felipe Sacdalan's raw, grainy, scratched-up cinematography, the clumsy use of strenuous slow motion, the funky-groovin' score, the laughably inept fight choreography, and the surprisingly gruesome conclusion add immensely to the overall scuzzy fun of this deliciously cheesy grindhouse exploitation hoot.