text:
Vooral na het zien van de Matrix met al zijn belachelijke fantasie-robotfiguren met hun superkrachten, was het verfrissend om een actiefilm te zien met echte mensen in situaties die echt gevaar met zich meebrachten! Ik gaf om deze mensen, en hoewel sommige van de stunts een beetje te veel van het goede leken, bleef ik me toch voelen als 'het is mogelijk'-versjes 'wat een stomme videogame' (zoals de Matrix).
Deze film is geen hersenchirurgie, hij gaat heel recht vooruit. Sommige dingen zijn voorspelbaar <0xE2><0x80><0x93> zoals weten dat iemand een steek in zijn rug krijgt en dat er in een vroeg stadium iemand doodgaat. Dat ligt nogal voor de hand, maar WAT? De eerste 15 minuten vormen onze reden, ons motief, ons hoofddoel.
Ik vind het leuk dat Theron en Walhberg geen seksscènes hadden. Ik ben blij dat ze dat niet hebben gedaan. Ze hielden het bij grappige dialogen <0xE2><0x80><0x93> ALLEEN SETH GREENE. DIE MEISJE IS LEUK!
Dit is een film die ik zou kopen als hij op dvd uitkomt. Hij is leuk, snel en onderhoudend. Het enige (en ik denk dat het belangrijk is) is dat we echt <0xE2><0x80><0x93> achter de slechteriken staan. Deze groep protaganisten staat al aan de verkeerde kant van de wet. Geen goede boodschap voor de kinderen <0xE2><0x80><0x93> ouders, leg dit alsjeblieft aan hen uit.

text_en:
Especially after watching THE MATRIX RELOADED!! *SPOILERS*

After seeing the Matrix with all it's ridiculous fantasy make-believe-robotic characters with their super powers, it was refreshing to see an action movie with real people in situations that involved actual risk! I cared about these people, and even though some of the stunts seemed a bit much, it still left me feeling like "it's possible" verses "what a stupid video game" (like the Matrix)

This movie isn't brain surgery, it's very straight forward. Some things are predictable- like knowing that someone is going to be a back-stabber and that someone early on is going to die. Pretty obvious, but SO WHAT? The first 15 minutes sets up our reason, our motive, our main objective.

I like that Theron and Walhberg didn't have any make-out scenes. I am glad that they didn't go there. They kept it about funny dialogue ESPECIALLY SETH GREENE. That guy IS FUNNY!

This is a movie that I would buy when it comes out on DVD. It's fun, fast and entertaining. The only thing (and I guess it's a big thing) is that we are really - rooting for the bad guys. This group of protaganists are already on the wrong side of the law. Not a good message for the kiddies - parents, please explain this to them.


text: De Italiaanse baan vereist daglicht en er is geen ervaring voor nodig. Dit is een geweldige matinee en een goede middag in de bioscoop. De plot is goed, maar het werkelijke verloop van de plot is heel eenvoudig en er is geen denkwerk voor nodig. Het gaat om achtervolgingen in auto's, explosies en alles met het simpele doel om 'de slechterik' te verslaan, gespeeld door Edward Norton. Voor Norton lijkt het erop dat hij tevreden is met precies dezelfde personages als in zijn vorige films, zoals 'The Score'. Mark Wahlberg en Charlize Theron verdienen een beter scenario. Waarschuwing: als je de trailer hebt gezien, dan heb je de film ook gezien. Als je op zoek bent naar amusement voor een goedkope prijs, dan heb je De Italiaanse baan nodig.

text_en: The Italian Job requires daylight hours and no experience is required. This is a great matinee and a good afternoon at the movies. The plot is good, but the actual playing out of the plot is very simple and requires no thought process. It's car chases, explosions and all for the simple purpose of defeating "the bad guy" played by Edward Norton. For Norton, it seems he is content to portray the exact same characters as in his previous films such as "The Score". Mark Wahlberg and Charlize Theron deserve better scripts. Warning: If you've seen the trailer, then you have seen the movie. If you're looking for entertainment at inexpensive prices then you need The Italian Job.


text: SPOILER ALERT!! LEES NIET ALS JE NIET WILT DAT DE MOVIE VERSPREEKT!!<br />Oorspronkelijk was ik van plan geweest deze film het afgelopen weekend te gaan zien, maar door mijn plannen kon ik uiteindelijk geen tijd meer vrijmaken om hem te gaan zien. Dus hebben mijn vriend en ik besloten hem vandaag na schooltijd te gaan zien. Tjonge, wat zijn we blij dat we dat gedaan hebben. De film begint in Italië, met een geplande overval met een groep kerels (Charlie Croker s Mark Whalberg s, Steve Frezelli s n Edward Norton s, Lyle s n, ook bekend als 'Napster' s n, Seth Green s, je krijgt later nog de bijnaam Seth Green s, Knappe Rob s n Jason Statham s, Linkeroor s s n Mos Doofs, & John Bridger s n Donald Sutherland s) die van plan zijn 32 goudstaven te stelen. Dit leidt tot de hele opening, die ruim 10 tot 15 minuten duurt, en een achtervolging in een boot, waardoor de film goed begint. Terwijl ze wegrijden in hun vluchtbusje, keert Steve Frezelli zich tegen de groep, steelt het goud en vermoordt John Bridger, die min of meer de leider van de groep is (terwijl hij zich terugtrekt). En dan, een jaar later, is Stella Bridger (Charlize Theron), Johns dochter, een van de beste brandkastkrakers die je je maar kunt wensen. Charlie Croker (die in feite indirect verantwoordelijk was voor de dood van haar vader, want hij had hem voor de overval uit zijn pensioen geroepen) zegt dat ze Steve hebben gevonden (die ondergedoken is) en dat ze wraak willen nemen voor wat hij heeft gedaan. Eerst weigert ze, maar later stemt ze toe, en het team komt weer bij elkaar, samen met de hulp van Wrench (Franky G), een monteur, om de perfecte overval uit te voeren, terwijl hij tegelijkertijd een van de grootste verkeersopstoppingen uit de geschiedenis van Los Angeles creëert. Deze film is een perfecte mengeling van actie met hier en daar een grappige noot. Er is een running joke over het personage van Seth Green, Lyle, die Napster creëerde en hoe Shawn Fanning (die een camee maakt) die in zijn slaap stal, en uiteindelijk geeft Lyle alleen maar antwoord als hij 'Napster' wordt genoemd. Er is zelfs een grappige regel in de film door Seth, die zegt: 'Hij zei in een interview dat hij het Napster noemde omdat het zijn haar beschreef, alsof het een luier was. Hij noemde hem zo omdat *I* een dutje deed toen hij hem stal!' De begin- en eindsequenties zijn geniaal, en alles ertussenin past perfect. Het enige negatieve dat ik van de film kan bedenken, is dat Edward Norton een beetje zwak acteerde. Hij was geen grote, stoere slechterik. Hij gedroeg zich alsof hij werd betaald en alleen maar het minimale deed (wat een feit is, aangezien hij door contractuele verplichtingen werd gedwongen deze film te maken). Ik ben niet geïnteresseerd in de film, ik wil Seth Green zien schitteren in de komische rol. Hij is perfect.

text_en:
*SPOILER ALERT!! PLEASE DON'T READ IF YOU DON'T WANT THE MOVIE SPOILED!!*

I was originally planning on seeing this movie this past weekend, but my plans ended up making me unable to have time to see it. So me & my friend made plans to see it after school today. Boy, are we glad we did. The movie starts off in Italy, with a planned heist with a group of guys (Charlie Croker [Mark Whalberg], Steve Frezelli [Edward Norton], Lyle, also known as "Napster" [Seth Green, you'll get the nickname later], Handsome Rob [Jason Statham], Left Ear [Mos Deaf], & John Bridger [Donald Sutherland]) plan a heist to steal 32 gold bricks. This leads to the whole opening, which is a good 10 to 15 minutes, and involves a boat chase, which opens the movie up right. While driving away in their get away van, Steve Frezelli turns on the group, steals the gold, and kills John Bridger, who is pretty much the (retiring) leader of the group. Fast foward to a year later, where where Stella Bridger (Charlize Theron), John's daughter, is one of the top safe-crackers that anyone can ask for. Charlie Croker (who was actually indirectly responsible for her father's death, as he called him out of retirement for the heist) says that they've found Steve (who has gone into hiding), and want to get back at him for what he did. She at first declines, but later agrees, and the teamgets back together, along with getting the help of Wrench (Franky G), a mechanic, to carry out the perfect heist, while creating one of the largest traffic jams in Los Angeles history. This movie is a perfect mix of action with funny bits thrown in throughout. There's an on-running joke about Seth Green's character, Lyle, creating Napster and how Shawn Fanning (who makes a cameo) stole it while he fell asleep, and eventually Lyle will only answer if refered to as "Napster". There's even a funny line in the movie by Seth, who goes "He said in an interview he called it Napster because it described his hair, like it was nappy. He callled it that because *I* was napping when he stole it!" The begining and ending sequences are pure genius, and everything in between fits perfectly. The only negative thing I can think of with the movie is that Edward Norton's acting was a bit weak. He wasn't a big, tough bad guy. He acted like he was being paid and just doing the bare-minimum (which is a fact, as he was forced to do this movie due to contractual obligation). But, even with that problem being the only real gripe with the film, the movie is still very enjoyable, and I definetly recommend seeing it. And even if you're not interested in the actual movie, go to see Seth Green shine in the comedic role. He's perfect. Rating: **** out of *****


text:
Als film is THE ITALIAN JOB op zijn best; goed (niet geweldig) acteerwerk.
<0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E>
<0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> Het publiek waar ik tussen zat toen Therons kleine
<0x3E><0x3E> rode nummer voor het eerst op het scherm verscheen (vreemd genoeg geen van beiden).
<0x3E><0x3E> Wahlberg kreeg dezelfde reactie.
<0x3E><0x3E> De film begint veelbelovend. Mos Def, Seth Green, Donald
<0x3E><0x3E> Sutherland, Edward Norton en Jason Statham beginnen allemaal als een
<0x3E><0x3E> interessante en humoristische groep personages, met als enige echte
<0x3E><0x3E> ongeïnspireerde voorstelling die van de gewoonlijk goede Mark
<0x3E><0x3E> Wahlberg. Waarom hij beweert dat dit zijn beste film is, kan ik me niet voorstellen; zijn personage is volkomen eenlettergrepig, en hij speelt hem zo minzaam dat
<0x3E><0x3E> het was alsof meneer Rogers uit de dood was opgestaan en er weer woonde
<0x3E><0x3E> Charlize is prima als Sutherland. Seth Greens personage is perfect en de
<0x3E><0x3E> Seth Greens Napster-grappen (inclusief een cameo van de oprichter van Napster,
<0x3E><0x3E> Shawn Fanning) zijn hilarisch; hij en een paar van de vroege Mos Defs hebben er een paar vonken humor aan toegevoegd.
<0x3E><0x3E> Helaas komen ze niet dicht genoeg in de buurt.
<0x3E><0x3E> Edward Norton en Donald Sutherland komen niet dicht genoeg in de buurt.
<0x3E><0x3E> beeldtijd.
<0x3E><0x3E> Je kunt het grootste deel van de plot van een kilometer afstand zien aankomen, en de
<0x3E><0x3E> dialogen zitten vol slechte oneliners en clichés, maar ik betwijfel of de <0x3E><0x3E> <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de <0x3E><0x3E> <0x3E> de 's gewicht in goud, maar dat levert mooie vullingen op.

text_en:
As a movie, THE ITALIAN JOB is ok at best; good (not great) acting,

nice visuals and pacing, a mediocre plot, but nothing bad enough

to walk out on. But as a car commercial for the new breed of MINI

Coopers, this film is spectacular!

*SPOILERS*

Ok, it's a typical heist film with the odd twist (the underwater safe- cracking was nice, if not improbable), and the cast was fairly solid

(with the exception of a putrid Wahlberg), but when it all came

down to it, the real "stars" of this picture were the three MINI

Coopers, in all their high-flying, speed-racing, ramp-jumping,

bullet-taking, gold-lugging, shiny new glory. The audience I was

sitting amongst actually "ooed" and "aahed" when Theron's little

red number first hit the screen (strangely enough, neither she nor

Wahlberg garnered the same reaction).

The film starts out promising. Mos Def, Seth Green, Donald

Sutherland, Edward Norton and Jason Statham all begin as an

interesting and humourous band of characters, with the only real

uninspired performance being that of the usually good Mark

Wahlberg. Why he claims this is his best film I can't imagine; his

character is completely one-note, and he plays him so blandly it

was as if Mr. Rogers came back from the dead and was inhabiting

his body. Charlize is fine as Sutherland's daughter, though

nothing magical. Seth Green's character is perfect and the

running Napster jokes (including a cameo by Napster founder,

Shawn Fanning) are hilarious; he and some of Mos Def's early

lines add some much needed sparks of humour. Unfortunately,

Edward Norton and Donald Sutherland don't get near enough

screen time.

You can see most of the plot coming from a mile away, and the

dialogue is rife with bad one-liners and give-aways, but I doubt the

filmmakers were out to re-invent the wheel here, so taken as a

typical action/suspense flick it comes out alright. Worth seeing on

cheap night I'd recommend.

7/10. Not worth it's weight in gold, but makes for nice fillings.


text: Onder de zelfverzekerde leiding van F. Gary Gray verliest 'Italian Job' nooit zijn greep op het coole en grappige. Hoewel het materiaal ingekort en gemiddeld is, wordt de film zelf meesterlijk uitgevoerd en is hij bevredigend goed. De toon had gemakkelijk veel zwaarder kunnen zijn, gezien de plot van de moord-wraakactie, maar F. Gary Gray houdt de toon luchtig met goedgehumeurde dialogen en pulserende muziek. Het is een genoegen om te zien dat deze zogenaamde slechteriken een grote band vormen en elkaar door bedrog en moord steunen, terwijl ze nooit vergeten om plezier te maken. Dit is 7/10.

text_en: Under the assured direction of F. Gary Gray, "Italian Job" never loses its grip on being cool and fun. Although the material is rehashed and average, the film itself is masterfully executed and is satisfyingly good. The tone could easily have been much heavier, considering the murder-revenge plotline but F. Gary Gray keeps the tone light by good humor, snappy dialogs and pulsating music. It is a pleasure to see these would-be-bad guys form a great bond and stick to eachother through deceit and murder, while never forgetting to have fun. This one is 7/10.


text:
Waarschuwing! Lichte verklikker!
'The Italian Job' is niet de beste film die je het hele jaar zult zien, en waarschijnlijk zelfs deze zomer niet. Maar de twee uur die hij kost zijn de moeite waard, want hij kleurt binnen de lijnen, kent de grenzen en probeert ze niet te overschrijden.
Wat de film draagt is het werk van de cast. In een film over een bende dieven moeten de personen een goede verstandhouding met elkaar hebben. Zonder dat samenhangende gevoel gelooft het publiek collectief noch individueel in de personages, en de film maakt geen schijn van kans. Maar vanaf de eerste scènes, waarin de mannen grappen maken en elkaar treiteren terwijl ze een Venetiaans paleis binnendringen, is de juiste chemie er al. De personages zelf zijn niets nieuws; het is een bende misdadigers, bestaande uit een stuk of zes spelers, elk met een specifieke en specifieke vaardigheid. Maar elke acteur brengt de juiste spullen mee voor zijn of haar rol. Mark Wahlbergs ingehouden acteerwerk en humor passen goed bij zijn rol als het meesterbrein achter de plannen. Edward Norton zorgt voor de houding en draait zijn snor goed rond in zijn duistere rol. Donald Sutherland is de vaderfiguur van de groep en hij ziet eruit als de beminnelijke en ouderwetse dief, die mentaal nog kwiek is. Jason Statham, Seth Green en Mos Def gaan niet veel verder dan de vaardigheden van hun personage, maar ze hebben die onderdelen wel allemaal onder de knie. Statham als de soepel opererende chauffeur; Green als de technische whizzkid met een licht ontvlambaar karakter; en Def als de man van de explosieven. Charlize Theron komt goed tot haar recht in een rol die niet te veel van haar vraagt. Ze wordt voornamelijk gevraagd om hard te rijden en er goed uit te zien. Dat doet ze. Geen van de personages is diepzinnig of driedimensionaal, maar in dit soort bekende films zijn twee dimensies het enige wat nodig is.
Zoals de titel al aangeeft, heeft de film een Europees tintje, <0xC3><0xA0> la 'The Bourne Identity', deels omdat hij op locatie in Venetië is opgenomen, samen met Philadelphia en Los Angeles. Ook draagt de ritmische, springerige muziek bij aan de Europese flair, die bijdraagt aan het vrolijke karakter van de film en bijdraagt aan de verstandhouding van de cast. De look van de film past ook perfect bij elkaar. De felle kleuren van alle locaties versterken de stemming en dragen bij aan de houding. De Mini's zorgen niet alleen voor een leuke variatie op de autoachtervolging, maar werken ook als een noodzakelijk instrument voor de plot.
De plot is min of meer rechttoe rechtaan. Er zijn een paar verrassingen, maar die zijn meer van het snelle-en-gladde-soort, in tegenstelling tot de haarspeldbocht waarbij je je kaak laat vallen. Zelfs daarmee schiet de film vooruit. Als de fundering eenmaal bij de eerste akte is gelegd, gaat alles gestaag door. Gelukkig zijn er geen onderbrekingen in de actie voor een romance, iets wat de film wijselijk heeft vermeden. Er zijn zelfs geen onderbrekingen voor 'het echte leven'. Het verhaal heeft een doel en volgt die koers zonder afleidingen. Het gebrek aan karakterdiepte voorkomt dat 'The Italian Job' meer is dan een goede popcornfilm, maar met alle complexe details van de overvalplannen zouden dergelijke overbodigheden het tempo en de kwaliteit van de film hebben vertraagd.
Er zijn een aantal onwaarschijnlijkheden die ik zowel tijdens als na het kijken bedacht. Maar de film is zo leuk dat het me niets kon schelen. In de echte wereld zou het grootste deel van de film waarschijnlijk niet zo gladjes zijn verlopen. Het gebeurt niet in de echte wereld. Het gebeurt in een stijlvolle en luchthartige criminele wereld die de rebel in ons allen aantrekt.
'The Italian Job' is een film, in de ware zin van het woord. Hij heeft geen schijn van Oscar en bevat geen diepe morele boodschap. Hij biedt puur amusement voor escapisme en doet dat heel goed.
_Bottom Line_ : Misschien wel de beste popcornfilm van het jaar tot nu toe.

text_en:
**Warning! Slight Plot Spoilers Ahead!**

"The Italian Job" is not the best movie you'll see all year, or probably even this summer. But it is a worthwhile two hours because it colors within the lines, knowing its limits and not attempting to exceed them.

What carries the movie is the work of the cast. In a movie about a crew of thieves, the individuals must have a good rapport with each other. Without that cohesive feel, the audience doesn't believe in the characters collectively or individually, and the movie never has a chance. But from the first scenes, in which the men joke around and rag on each other while infiltrating a Venetian palace, the proper chemistry is in place.

The characters themselves aren't anything novel; they're your basic gang of criminals, containing about half a dozen players, each with a specific and defining skill. But each actor brings the proper goods to the table for his or her part. Mark Wahlberg's understated acting and humor fits well with his part as the mastermind planner. Edward Norton provides attitude and twirls his mustache well in his dark role. Donald Sutherland is the father figure of the crew, and he looks the part of the suave and old-fashioned thief, who is still mentally spry. Jason Statham, Seth Green, and Mos Def don't do much beyond their character's abilities, but they each nail those parts. Statham as the smooth-operating driver; Green as the tech whiz geek with a chip on his shoulder; and Def as the demolitions man. Charlize Theron slides in well in a part that doesn't ask too much of her. She is primarily asked to to drive fast and look good. That she does. None of the characters are that deep or three-dimensional, but in this familiar sort of movie, two dimensions are all that is required.

As the title implies, the movie has a European feel to it, a la "The Bourne Identity," in part because it was shot on location in Venice, along with Philadelphia and Los Angeles. Also contributing to the Euro flair is the rhythmic, bouncy music, which adds to the upbeat nature of the flick and complements the rapport of the cast. The look of the movie is also a perfect match. The bright colors of all locales enhance the mood and add to the attitude. The Minis not only provide a fun variation on the car chase, but also work as a necessary plot device.

The plot is more or less straight-forward. There are a few surprises, but they are more of the swift-and-smooth-turn variety, as opposed to the drop-your-jaw hairpin curve. Even with those, the movie speeds along. Once the foundation is laid by the first act, everything continuously progresses. Thankfully there are no breaks in the action for a romance, something the movie wisely avoided. There aren't even any breaks for 'real life.' The story has its purpose and runs that course without distractions. The lack of character depth prevents "The Italian Job" from being more than a good popcorn movie, but with all the complex details of the heist-planning, such superfluities would have dragged down the pace and quality of the flick.

There are a number of implausibilities that I thought of both during and after viewing. But the movie is so enjoyable that I didn't and don't care. In the real world, most of the movie probably couldn't have gone off that cleanly. But "The Italian Job" doesn't take place in the real world. It occurs in a stylish and light-hearted criminal world that appeals to the rebel in all of us.

"The Italian Job" is a movie, in the true sense of the word. It has no pretenses of Oscar and contains no deep moral message. It provides pure escapism entertainment and does so quite well.

Bottom Line: Maybe the best popcorn movie of the year so far. 7 of 10.


text:
Nou, ik heb net IMDb ontdekt van mijn tweelingzus Carol. Carol en ik speelden de 'Dikke Identieke Tweeling' in Midnight Madness. We hoefden ons niet erg voor te bereiden op het dikke deel, dat kwam met ons mee, en nou ja, de rest was natuurlijk. Het was onze eerste belangrijke filmrol en we hadden het geweldig naar onze zin. Carol is chiropractor in ons stadje in Zuid-Californië en ik werk op de afdeling Informatietechnologie in Georgia.
Ik ben misschien een beetje bevooroordeeld, maar ik vond de film leuk, zuiver en leuk. We wisten echter dat het geen meesterwerk of een Oscar-nominatie was, het was en is nog steeds een film waar het hele gezin naar kan kijken en samen plezier kan hebben. Het is fijn om je geen zorgen te hoeven maken als je jonge kinderen een video kunnen bekijken zonder dat ze bepaalde delen sneller hoeven af te draaien. En niemand was meer teleurgesteld toen de film op video werd uitgebracht dan Carol en ik. Carol vond het in de K-Mart voor 6,99 dollar! Dat is nog eens een goedkope manier om je herinneringen vast te leggen en ze met anderen te delen.
Met vriendelijke groet, Betsy Lynn en Carol Gwynn; de Thompson Twins.

text_en:
Well I just discovered IMDb from my twin sister, Carol. Carol and I played the "Fat Identical Twin" in Midnight Madness. We didn't have to prepare much for the fat part, that came with us, and well and the rest was natural. ;) It was our first major film role and we had a blast making it. We were 21 at the time and lived about an hour and half from The Disney Studio in Burbank and the Hollywood, California area. We grew up in front of the TV and probably some of the first generation of latch-key-kids. Twenty years later, we still have lots of fun and are still 'heavy' or what ever is politically correct these days. We don't pursue acting any more but have been know to 'come back' when the right opportunity arrives. Carol is a Chiropractor in our home town of Southern California and I am in the Information Technology field in Georgia.

I maybe bias, but I thought the film was cute, clean and fun. We knew it wasn't a master piece or an Oscar nominee, however, it was and still is a movie the whole family can watch and have fun together. It's nice not to have to worry if your young children can watch a video without having to fast forward certain parts. And no one was more exited when it was released on video as Carol and I were. Carol found it at Kmart for $6.99! Now that's an inexpensive way to capture one's memories and share it with others.

Sincerely, Betsy Lynn and Carol Gwynn; The Thompson Twins


text:
Ze maken dit soort films tegenwoordig niet meer, hoewel sommigen dat misschien wel goed vinden. Hoewel dit een van de eerste PG-films van Disney was, heeft de film meer weg van de G-films die hun studio in de jaren zeventig maakte (d.w.z. 'Freaky Friday', 'The World's Greatest Athlete') dan van de PG-films die in het begin van de jaren tachtig uitkwamen (d.w.z. 'Watcher in the Woods', 'Tron', 'Something Wicked This Way Comes'). Vanwege de steun van Disney had 'Midnight Madness' duidelijk een groot budget. Een enorme cast en een enorme hoeveelheid locaties bewijzen dat. De meeste van ons werden aan het begin van de jaren tachtig op HBO aan de film voorgesteld, in de tijd dat dezelfde films negenentwintig keer per week werden uitgezonden (o, wacht even, dat doen ze nog steeds!). In wezen deed HBO hetzelfde voor deze film als CBS voor 'The Wizard of Oz', terwijl ze een enorm cultpubliek creëerden voor een suikerzoete megasprong...
Het grootste probleem dat deze film tot een'slechte' film maakt, is dat er te veel personages zijn en maar heel weinig van hen een vaste rol hebben. Eddie Deezens 'ploeg' heeft niet eens een naam! De slechteriken zijn de innemendste en hebben het meeste werk in hun personage gestoken (met uitzondering van het meisje, dat niet kan acteren & niet genoeg te doen heeft). Harold, perfect tot in de puntjes gespeeld door Stephen Furst, is eigenlijk de enige wiens personage in de film volledig tot zijn recht komt. Het andere uitmuntende personage is de malloot Melio, met een heleboel charme gespeeld door nu-regisseur Andy Tennant. Hoewel David Naughton, de woordvoerder van Dr. Pepper, verondersteld werd de ster te zijn, komt zijn personage vaak onhebbelijk over, vooral als hij het moet opnemen tegen zijn broer Adam, Michael J. Fox. Ik denk niet dat iemand die van de film houdt het ermee eens zou zijn dat Furst en Fox de enige twee personages zijn waar je echt iets over te weten komt.
Ondanks de vele tekortkomingen van de film en de slechte acteurs (van wie de meesten na deze film van de aardbodem verdwenen zijn) werkt het nog steeds omdat de acteurs plezier leken te hebben <0xE2><0x80><0x93> en plezier op de set is gelijk aan plezier op het scherm. Kom op, welke student droomt er niet van rond te zweven in een biervat en welke zottin droomt er niet van de show te stelen bij de plaatselijke discotech... eh... ik neem aan dat het tegenwoordig een rave is... Campy, brandschoon plezier voor iedereen die jong was in de jaren zeventig & tachtig, dat is het.' Het is alleen maar passend dat dit eindelijk de enorme media-aandacht heeft gekregen die het verdient. Maar waar is verdomme de dvd met het commentaar, de trailer en de volledige versie van het nummer dat in de disco wordt gedraaid?

text_en:
They don't make movies like this anymore  though some may say that's a good thing. Although this was amongst the first of Disney's PG rated films, it has more of the feel of the G films their studio turned out in the70s (i.e. "Freaky Friday," "The World's Greatest Athlete") than the PG films that came out in the early 80s (i.e. "Watcher in the Woods," "Tron," "Something Wicked This Way Comes"). Because of Disney's backing, "Midnight Madness" obviously had a large budget. A huge cast and a ton of diverse locations go to show that. But zaniness, a madcap scavenger hunt, and spectacular visual style weren't enough to save the film from being an enormous flop... A failure at the box office, most of us were introduced to the film on HBO in the early 80s, back in the days when the same films would be shown 29 times a week (Oh, wait  they still do that!). Essentially HBO did for this film what CBS did for "The Wizard of Oz"  they created an enormous cult audience for a sugary-sweet mega-flop....

The biggest problem that makes this a "bad" film is that there's too many characters and very few of them are fleshed out  Eddie Deezen's "squad" don't even have names! The blue team, although they're the villains, are the most endearing and have the most work put into their characters (with the exception of the girl, who can't act & doesn't have enough to do). Harold, perfectly played to the hilt by Stephen Furst, is really the only one whose character is fully realized in the film. The other standout character is goof-off Melio, played with tons of charm by now-director Andy Tennant. Although then-Dr. Pepper spokesman David Naughton was supposed to be the star, his character often comes off obnoxious, particularly when pitted against his brother Adam, Michael J. Fox. While everyone has favorite characters, I don't think anyone who loves the movie could disagree that Furst and Fox are the only two characters that you really learn anything about.

Despite the film's many flaws and bad actors (most of whom fell off the face of the earth after this movie) it still works because the actors appeared to be having fun -- and fun on the set equals fun on the screen. Come on, what college jock doesn't dream of floating around in a beer vat and what zoftig girl doesn't dream of stealing the show at the local discotech... er... I guess it would be at a rave nowadays... Campy, squeaky-clean fun for anyone who was young in the 70s & 80s, it's only fitting that this has finally gotten the massive video release that it deserves. But where the hell's the widescreen DVD release with the commentary, trailer and the full version of the song that plays in the disco?


text: Net als de meesten van mijn vrienden hadden we deze film op tv gezien toen we jong waren, en sindsdien waren we naar een kopie ervan op zoek. Toen ze hem een paar jaar geleden eindelijk uitbrachten, gaven we een Midnight Madness-feestje... en de film deed het goed. Natuurlijk, het is pure kaas, maar het is nog steeds heel leuk. Als je MM niet had gezien toen je jong was, zou je de waarde ervan vandaag de dag misschien niet op waarde weten te schatten.

text_en: WEEE this is still jolly good fun! As with most of my friends, we had seen this movie on HBO when we were young, and then had been searching ever since for a copy of it. When they finally rereleased it a few years ago, we had a Midnight Madness party... and the movie held up well. Sure, it's pure cheese, but it's still a lot of fun. If you didn't see MM when you were young, you might not appreciate its value today.


text: Ik heb geen idee wat het budget van deze film was, maar wat het ook was, ze hebben er een succes van gemaakt! Ik heb films gezien die 100 keer zoveel kostten (Pearl Harbor?) en 200 keer slechter waren. Deze film heeft alles. David 'Makin' It' Naughton in de hoofdrol als Adam, een doorsnee student die verstrikt raakt in een spel dat de Great All-Nighter heet en dat wordt gespeeld door Leon! Die vent is geweldig! Een 'genie' die niets beters te doen heeft dan een ingewikkeld spel te bedenken dat door een stel mensen gespeeld moet worden. Maar hij kiest niet alleen zijn vrienden uit. Hij heeft een team van Schotten, nerds, dikzakken, gewone kinderen en natuurlijk Flounders team dat de'slechteriken' zijn. Maar deze film heeft geen zwart-wit. Er zijn veel grijstinten. Adam is niet de altruïstische held zonder fouten. Hij behandelt Alex P. als oud vuil. En Flounder is zoals hij is vanwege de druk van zijn vader en een zere maag. De sporters spelen vals, maar dat doet iedereen! Deze film is geweldig! De scène in de PBR-fabriek? Klassiek! 'Johnny's dikke mannelijke kind?' Kun je een betere aanwijzing schrijven? Dit is goud Jerry! Goud! Misschien ben ik van een andere generatie, maar ik hou van films die vergezocht lijken maar toch wortels in de werkelijkheid hebben. Dit is nooit gebeurd... maar het zou kunnen. Eeee-Gypt... EEEE... Paashaas... Paasoptocht! O, en kijk uit naar een jonge Paul Rubens die nog steeds aan dat Pee-Pee-personage werkt. PS Die Devra Clinger was/is HOT! Ze moet wel een heel slechte actrice zijn geweest om niet meer in Hollywood te werken. ZIE DEZE MOVIE!

text_en: I have no idea what the budget on this movie was, but whatever it was they made it work! I have seen movies that spend 100x the amount (Pearl Harbor anyone?) and sucked 200x worse. This movie has everything. David "Makin' It" Naughton in the lead role as Adam, an average college student who gets wrapped up in a game called the Great AllNighter" run by Leon! This guy rocks! A "genius" with nothing better to do than come up with an elaborate game for a bunch of people to play. But he doesn't just pick his friends. He has a team of Jocks, nerds, fatties, average kids and of course, Flounder's team who are the "bad guys". But this movie has no black and white. There are many shades of gray. Adam is not the altruistic hero with no faults. He treats Alex P. like crap. AND Flounder is the way he is because of pressures from his Dad and a cranky stomach. The jocks play dirty, but so does everyone else! This movie rocks! The scene at the PBR factory? Classic! "Johnny's Obese Male Child?" Can you write a better clue? This stuff is gold Jerry! GOLD! Maybe I am from a different generation, but I love movies that seem far-fetched but still have roots in reality. This never happened...but it could. Eeeee-Gypt.... EEEE....Easter Bunny....Easter Parade! Oh and watch for a young Paul Rubens still working on that Pee wee character. PS That Devra Clinger WAS/is HOT! She must have been one bad actress not to work in Hollywood anymore. SEE THIS MOVIE!


text: Ergens in de donkere uithoeken van mijn hersencellen speelt een liedje door mijn hoofd. Ik kan het niet vergeten, hoe hard ik het ook probeer. Het is Middernachtsdwaasheid en het zal je te pakken krijgen! Ik wou dat ik hier een kopie van kon vinden op een 45-toerenplaat. Vijf verschillende teams gaan op een avond in L.A. op zoek naar aanwijzingen in plaats van naar fysieke voorwerpen. Een onverzorgde spelmeester met twee beeldschone assistenten is het meesterbrein achter al deze waanzin die op het punt staat in L.A. los te barsten. Alle teams zijn stereotypen (de film is uit 1980, voordat de politieke correctheid alles verknalde): de 'goeien', de 'nerds' onder leiding van Eddie Deezen, de 'domme bierliefhebbers', de 'wij-hebben-geen-man- nodig-dames', vooral de roodharige. De giechelende tweeling is ook een lachertje. En ten slotte de'slechteriken' met Stephen Furst als leider. Furst is hilarisch als de dikke sloddervos Harold, wiens poging een computer te gebruiken om de verschillende aanwijzingen te ontcijferen tot een kleverige bende leidt. Dit soort films worden niet meer gemaakt. Tegenwoordig moeten films een zekere'scherpte' hebben met een paar duistere personages en andere onzin. Ga terug naar de tijd dat de 'goede jongens' onder leiding van David Naughton nog goed waren en niet hopeloos met elkaar in conflict waren. Dus laat alle serieuze pretenties varen en ga terug naar 1980.

text_en: Somewhere in the dark recesses of my brain cells a song plays in my head. I can't forget it no matter how hard I try. It's MIDNIGHT MADNESS and it's gonna get to you! Wish i could find a copy of this on a 45rpm record. Five disparate teams head out one night in L.A. for a scavenger hunt for clues instead of physical objects. An unkempt game-master with two gorgeous assistants is the mastermind of all this insanity that's about to be unleashed on L.A. All the teams are stereotypes (this movie being from 1980, before political correctness screwed everything up): the "good guys", the "nerds" led by Eddie Deezen, the dumb beer-loving "jocks", the "we-don't-need-a-man-type ladies", especially the redhead. The giggling twins are a scream, too. And finally, the "bad guys" with Stephen Furst as the leader. Furst is hilarious as the overweight slob Harold, whose attempt to use a computer to decipher the various clues leads to a gooey mess. Movies like this aren't made anymore. These days, movies have to have an "edginess" to them with some dark characters and other nonsense. Go back to the days when the "good guys" led by David Naughton were still good and not hopelessly conflicted. So dump all serious pretensions and go back to 1980. It's MIDNIGHT MADNESS . . .


text:
Ik was 'Midnight Madness' helemaal vergeten, tot ik het nu net vond toen ik aan het surfen was op de IMDB. Nu komt het allemaal weer bij me terug...
Het was een van Naughtons eerste films (evenals die van Fox) en scherpziende connaisseurs zullen ook Kaplan (Henry uit 'Alice' van de tv), Fiedler (hij doet de stem van Piglet in de 'Winnie the Pooh'-tekenfilms) en Blocker (de zoon van Dan 'Hoss' Blocker uit 'Bonanza' van de tv) eruit pikken.
Maar de twee die in mijn gedachten opvallen zijn Furst (uit 'Animal House') en de supergast zelf <0xE2><0x80><0x93> Eddie Deezen. Furst speelt deze keer een slechterik en heeft een van de beste scènes als hij zijn vader vraagt: 'Waarom kun je me niet gewoon accepteren zoals ik ben?' Zijn vader kijkt naar zijn zwaarlijvige, slonzige lijf en geeft een simpel antwoord van één woord: 'Jakkes!'
En Deezen... nou, die is zelf een show op zich. Als een hedendaagse Jerry Lewis strompelt hij rond, waadt door minigolfvijvers, doet halve meloenen in zijn oren en eindigt ermee dat Maggie Roswell voor hem valt. Mijn held.
Wat de film betreft, dat is een typisch geval van begin jaren tachtig met studenten die na de avondklok opblijven en een stadse klopjacht houden om te bewijzen welke groep studenten het beste is op de campus: de sportievelingen, de nerds, de rijkeluiskinderen, de feministen of de groep die uit een beetje van beide bestaat.
Wie wint? Wat maakt het uit, je zult een hoop lol hebben met kijken naar Disney-films. Een eerste uitstapje naar PG-gebied voordat ze Splijtsteen Pictures creëerden.
Zeven sterren. Vang 'Midnight Madness' op elke manier die je kunt!
Lang leve Leon!

text_en:
I had completely forgotten about "Midnight Madness" until just now when I found it while surfing the IMDB. Now, it's all coming back to me....

It was one of Naughton's first movies (as well as Fox's) and sharp-eyed connoisseurs will also pick out Kaplan (Henry from TV's "Alice"), Fiedler (he does the voice of Piglet in the "Winnie the Pooh" cartoons) and Blocker (son of Dan "Hoss" Blocker from TV's "Bonanza").

But the two that stand out in my mind are Furst (from "Animal House") and the superdude himself - Eddie Deezen. Furst plays a baddie this time out and has one of the best scenes when he asks his dad, "Why can't you just accept me for who I am?" His dad looks over his obese, slovenly frame and gives a simple, one-word response - "Yuck!"

And Deezen... well, he's a show in himself. As a latter-day Jerry Lewis he stumbles around, wades through mini-golf ponds, puts melon halves on his ears and ends up having Maggie Roswell fall for him. My hero.

As for the film, it's typical early-'80s stupidity with college kids staying up after curfew and going on a city-wide scavenger hunt to prove which division of students is the best on campus: the jocks, the nerds, the rich kids, the feminists or the group made up of a little of each.

Who wins? Who cares, you'll have a lot of fun watching Disney Pictures' first foray into PG territory before creating Touchstone Pictures.

Seven stars. Catch "Midnight Madness" any way you can!

Long live Leon!


text: Wat kan ik zeggen over deze film die niet al honderden keren eerder is gezegd? Het is een American Classic. Hij heeft tientallen imitators voortgebracht. Of geen enkele. Midnight Madness is er een van het type. Vanaf de belachelijke openingsmontage/muziek tot de Bonaventure Hotel was ik verkocht. Leon gaf ons allemaal het gevoel dat we jong en zorgeloos waren. Maar één vraag: hoe kon hij die twee hete hoeren de hele tijd bij zich hebben? En hoe had hij de tijd/het geld om zo'n evenement te organiseren? De cast is van topklasse. David Naughton is hier op zijn best. Zijn strakke gele sweatshirt is verontrustend. Zijn kleine broertje Michael J Fox (in zijn eerste hoofdrol) is een echte snotaap. 's liefdesaffaires en een sukkel en de obligate zwarte gast met een vissershoedje op het gele team. Michael J. Fox doet slechte dingen, zoals proberen bekers bier te stelen bij de Pabst Blue Ribbon-brouwerij en wegrennen naar het busje van Flounder. Het team van Flounder geeft ons de meeste komedie. Wat is er precies aan de hand met die blondine in dat team? Heeft ze iets met Flounder? Of met Melio? Of met Blade? Ja, de Mexicaanse heer heet Blade. De andere man in het team van Flounder heeft de beste tekst van de film, die zal ik hier niet ophemelen. Het team van de Meat Machine bestaat uit een stel dronkenlappen. Mijn persoonlijke favoriet is Armpit. Maar de zwijgzame zwarte man is ook geweldig. De andere twee teams zijn 4 nerds en 4 lesbiennes (waarvan er twee een 100 kilo zware tweeling zijn).<br />Je kent het eind van het verhaal. Maar dat doet er niet toe. Dit is het ik-genre van de jaren tachtig op zijn best. Huur deze niet, koop hem en koop hem nu.

text_en:
What can i say about this movie that hasn't been said hundreds of times before? It's an American Classic. It has spawned dozens of imitators. Or none. Midnight Madness is one of kind. From the ridiculous opening montage/music to the Bonaventure HOtel, I was hooked. Leon made us all feel so young and carefree. One question though, how did he have those two hot hookers with him all the time? And how did have the time/money to arrange such an event? The cast is top notch. David Naughton is at his best here. His tight yellow sweatshirt is disturbing. His little brother Michael J Fox(in his first starring role), is a real brat. There is also Naughton's love interest and a dork and the obligatory black dude in a fisherman's hat on the yellow team. Michael J Fox does bad things like try and steal cups of beer at the Pabst Blue Ribbon brewery and runs away to Flounder's van. Flounder's team gives us the most comedy. What exactly is the deal with the blond on that team? Is she dating Flounder? Or Melio? Or Blade? Yes, the Mexican gentleman's name is blade. The other guy on the Flounder team has the best lines of the movie, i won't pomp them here. The Meat Machine team is a bunch of drunks. My personal favorite is Armpit. But the silent black man is great too. The other two teams are 4 nerds and 4 lesbians(two of which are 450 lb twins).

You know the ending from the start. But that doesn't matter. This is the 80's me-genre at its finest. Don't rent this one, BUY it. and Buy it now.


text:
Een nogal malle kleine film waar je misschien wel van houdt.
Hoewel hij soms een beetje afgezaagd en clichématig is, werkt hij toch en is hij goed voor een leuk avondje uit. Vijf teams zijn bezig met een klopjacht en strijden tegen elkaar en hun verstand om de wedstrijd van de nacht te winnen <0xE2><0x80><0x93> gewoon voor de lol 'om te weten dat jullie het beste team zijn'.
Bekend van verscheidene televisie-optredens, waaronder David Naughtons eerste filmrol na zijn Dr. Pepper-reclames voor 'Be a Pepper' en voor zijn grote hit uit 1981, 'American Weerwolf in London'. Spin City en Alex Keaton zelf, Michael J. Fox krijgt hier zijn eerste filmrol. Fans zullen zich Stephen Furst herinneren als Flounder in Animal House. Verder geen namen, alleen maar grappige personages.
Ik betwijfel of het ooit op dvd is uitgebracht, maar er zweven waarschijnlijk nog wel wat vhs-exemplaren rond en misschien kun je ooit nog eens een heel, heel laat programma meepikken. Als je dat doet, is het je horloge waard. Misschien vind je het vreselijk, maar het kan ook een eigenzinnig filmpje worden waar je van gaat houden.

text_en:
A rather silly little film you just may love.

Although rather corny and cliché at times, it nonetheless works and makes for good clean fun. Five teams are engaged on a scavenger hunt and battle each other and their wits to win the all night contest - just for the sheer joy "knowing yours is the best team."

Notable for several screen debuts including David Naughton's first film role after his Dr. Pepper "Be a Pepper" commercials and before his major 1981 hit "American Werewolf in London". Also features Paul Ruebens in what I believe is his first Pee Wee Herman-esquire roll a year before he became known for it. And last but not least, Mr. Spin City and Alex Keaton himself, Michael J. Fox gets his first film role here. Fans will remember Stephen Furst as Flounder in Animal House. Outside of that, no names, but all funny characters.

Doubt it has ever made it to DVD, but there are still probably some VHS copies floating around and you might even catch on a late, late show sometime. If you do, is worth your watch. You may hate it, but it may also become a quirky little movie you come to love.


text: Twintig jaar nadat ik dit heb gezien, merk ik dat ik nog steeds dingen uit deze film citeer als 'Kijk tussen de twee reuzenmeloenen', of 'Pabst Blue Ribbon Theme'. Aan de andere kant kan ik nu, twintig jaar later, de 'vleesmachine' begrijpen, omdat er nog steeds veel van dit soort stereotypen zijn die ze voor deze film gebruikten. Dat zijn voor mij tekenen van een goede film. Ik zou kunnen zeggen dat deze film de tijd op de proef stelt, wat ik eigenlijk niet kan zeggen van veel films uit de jaren tachtig. Ik ga verder dat deze film nog steeds op de lijst van favoriete films van veel mensen uit de jaren tachtig staat. Als je van spelletjes houdt en ervan droomt om'spelmeester' te worden, of als je zit te lanterfanten bij die 80-plusfilms om je jeugd te herbeleven, dan moet je dit zien. Het is soms ook sarcastisch en grappig. Maar één ding is zeker met deze film: als iemand je uitnodigt voor een 'Groot Aller Nachten'-feest, dan bedoelen ze niet een X-feestje of een tripje naar de lsd, maar: bereid je voor op een beetje Midnight Madness! O, je zult het wel zien. Iedereen zal staan te popelen om te spelen!

text_en: Twenty years after watching this, I still find myself quoting things from this movie like "Look between the two giant melons", or I'll start to sing the "Pabst Blue Ribbon Theme". On the other hand, 20 years later, I can now make sense of the "Meat Machine", as there's still a lot of the stereotypes like this out there that they used for this movie. Those are signs of a good movie to me. I could say this movie stands the test of time, which I can't really say for a lot of 80's movies. I continue that this movie is still on a list of a lot of people's favorite movie as a kid growing up in the 80's. If you like games, and have dreams of becoming a "Game Master", or find yourself dorking out over these 80's movies to relive your childhood, you need to watch this. Also, it's sometimes sarcastic, and funny. But one thing's for certain about this movie, if someone ever invites you to a "Great All-Nighter" they don't mean an X or acid trip party, they mean, get ready for some Midnight Madness! Oh, You'll see. Everyone will be dying to play! hehehehheh.


text:
Ik zou het geweldig vinden als leden van de cast en de crew een audiocommentaar zouden willen geven over deze film! Over alle verschillende plaatsen waar ze naartoe zijn gegaan om deze film te filmen! Dat zou een paar heel goede anekdotes moeten opleveren! Fans van deze film zouden het geweldig vinden om te weten:
Wat voor toestemming hadden ze nodig om op bepaalde locaties te mogen filmen?
Waren er memorabele uitweidingen?
Waren er scènes die werden gewist?
Wat voor uitdagingen gingen de cast en de crew aan?
Hadden sommige acteurs een dubbelrol als stuntman?
Hoe was het om met andere leden van de cast te werken?
Waren er scènes die werden bewerkt?
<0x3E> Wat zijn de leden van de cast en de crew nu aan het doen?
<0x3E> Welke locaties zijn er nog, en welke locaties zijn er niet meer, of zijn nu een andere zaak?
<0x3E> Het is één ding om op deze site en andere websites trivialiteiten over deze film te lezen. Maar het is iets heel anders om het rechtstreeks uit de mond van een paard te horen!
<0x3E> Kom op, jongens! Ga bij elkaar zitten en geef commentaar! Ga nooit weg bij een uitdaging! Ga voor de kick!

text_en:
I would love for members of the cast and crew to sit down and do an audio commentary on this movie! All of the different places that they went to film this movie! Should provide for some very good anecdotes! Fans of this movie would love to know:

What kind of permission did they have to get to film at certain locations?

Were there any memorable outtakes?

Were there any scenes that were deleted?

What challenges did the cast and the crew face?

Did any actors have stunt doubles?

What was it like to work with other members of the cast?

Were any of the scenes ad libbed?

What are members of the cast and crew up to now?

What locations are still there, and what locations are no longer there, or are now a different business?

It is one thing to read trivia about this movie on this site and other web sites. But there is just no comparison to getting it straight from the horse's mouth!

Come on, guys! Get together and do a commentary! Never walk away from a challenge! Go for the gusto!


text: Hilarisch, zuiver, luchthartig en de moeite waard om te citeren. Wat kun je je nog meer wensen in een film? Dit is mijn allergrootste lievelingsfilm. Al sinds ik een klein meisje was, droom ik ervan om een blauw busje met vlammen en een observatiekoepel te hebben.<br />De clichéfiguren in belachelijke situaties maken deze film zo leuk. De geweldige komische chemie tussen Stephen Furst (Harold) en Andy Tennant (Melio) vormt het grootste deel van mijn favoriete onderdelen van de film. En wie hield er niet van de hopeloze onhandigheid van Flynch? Vergeet niet de capriolen van Leons makkers op het vliegveld, verkleed als Hari Krishna's: dansen, zingen en tamboerijn spelen <0xE2><0x80><0x93> niet te verslaan! De aanwijzingen zijn geniaal, de locaties zijn klassiek en de plot is tijdloos. Als je deze film niet hebt gezien toen je klein was, zal hij vandaag de dag waarschijnlijk geen plekje in je hart veroveren. Maar geef hem toch een kans, misschien kom je tot de ontdekking dat 'het niet uitmaakt wat je zegt, het niet uitmaakt wat je doet, je moet spelen'.

text_en:
Hilarious, clean, light-hearted, and quote-worthy. What else can you ask for in a film? This is my all-time, number one favorite movie. Ever since I was a little girl, I've dreamed of owning a blue van with flames and an observation bubble.

The cliché characters in ridiculous situations are what make this film such great fun. The wonderful comedic chemistry between Stephen Furst (Harold) and Andy Tennant (Melio) make up most of my favorite parts of the movie. And who didn't love the hopeless awkwardness of Flynch? Don't forget the airport antics of Leon's cronies, dressed up as Hari Krishnas: dancing, chanting and playing the tambourine--unbeatable! The clues are genius, the locations are classic, and the plot is timeless.

A word to the wise, if you didn't watch this film when you were little, it probably won't win a place in your heart today. But nevertheless give it a chance, you may find that "It doesn't matter what you say, it doesn't matter what you do, you've gotta play."


text:
Dit is mijn allerliefste film aller tijden!!!
Ik weet nog dat ik hem heb gezien toen ik jonger was en sindsdien ben ik er dol op. Ik huurde hem zo vaak bij die ene videotheek waar ze hem verkochten en toen we verhuisden kon ik hem nergens meer vinden, dus ging ik steeds terug naar die winkel, ver weg, zodat ik de film nog een keer kon zien!
Ten slotte vond ik hem te koop en ik kocht hem en keek hem steeds opnieuw... geweldige film!
Sindsdien was het mijn allereerste dvd die ik kreeg nadat ik mijn dvd-speler had gekregen... Oké nou ik heb ze tegelijk gekregen, de kwaliteit van de dvd is veel beter ik kon het niet geloven! Die moet je zien!

text_en:
This is my all time favourite movie ever!!!

I remember seeing this when I was younger and since then I have been in love with it. I used to rent it so often from this one video store that used to carry it, and when we moved I couldn't find it any where so I kep going back tot he far away store just so I could watch the movie again!

Finally i found it for sale and I bought it and watched it over and over again.... great movie!

Since then though it was my very first DVD that I got after I got my DVD player... OK well I got them at the same time, the quality on the DVD is way better I couldn't believe it! You Gotta see this one!


text:
Dat mag ik hopen, en hoe kan ik erbij betrokken raken?
Deze film is een klassieker en zit boordevol humor, avontuur en een ster, cast van 80!
Wat gebeurt er als je een groep sporters en homo's bij elkaar brengt, een groep discussiërende nerds, een groep buitenbeentjes en een paar medestudenten?
Een hoop lol waar je om zult smeken!
David Naughton speelt Adam, de leider van het 'gele team', een vriendelijke, hippe studiebegeleider die studenten helpt met alles, van het krijgen van de colleges die ze willen tot eerste afspraakjes.
Zijn Nemesis is Harold, de leider van het 'blauwe team', een hilarische rol van Stephen Furst uit 'Babylon 5' De grote beroemdheid, de nietsnut van een rijke, voormalige student die genoeg trofeeën heeft om iedere beroemdheid jaloers te maken.

Als je die twee tegen elkaar afzet en er een 'rood team', een 'wit team' en een 'groen team' bij doet, een ongelooflijk 'beeld' op een observatorium, de gevolgen van vals spelen bij het kleine golftoernooi, een supertour in de Pabst Blue Ribbon-bierfabriek en een hatelijke oude hospita tussen andere avonturen, dan heb je alle ingrediënten voor een avond om nooit te vergeten!
Kijk naar de rollen van Michael J. Fox, Eddie Deezen en regisseur Andy Tennant in een van de laatste films waar hij in speelde voordat hij regisseur werd, en je hebt een hilarische hele cast. De enige tegenvaller in deze film was Debra Clingers optreden als Laura. Ze overdreef verschrikkelijk, maar de rest van de film is zo goed dat ze gewoon genegeerd kan worden.

Deze film is van mij en ik kan er nooit genoeg naar kijken!

text_en:
I would hope so and how can I get involved?

This movie is a classic and ripe with laughs, adventure and an all star, 80's cast!

What happens when you get together a group of jocks and sororiety, a group of debating nerds, a band of misfits and couple of couselors?

A load of laughs that will have you begging for more!

David Naughton stars as Adam, the leader of the "yellow team," a kind and hip college counselor who helps students with everything from getting the classes they want to first dates.

His nemesis is Harold, the leader of the "blue team," played hilariously by Stephen Furst of "Babylon 5" fame, the no good loafing son of a wealthy, former college jock with enough trophies to make any hall of famer jealous.

Pit these two against each other and throw in a "red team," a "white team," and a "green team," an unbelievable "view" at an observatory, consequences of cheating at minature golf, a super tour at the Pabst Blue Ribbon beer factory, and a hateful old landlady among other adventures, and you have all the makings of a night to remember!

Look for appearances by Michael J. Fox, Eddie Deezen, and director Andy Tennant in one of the last movies he acted in before becoming a director and you have an all star, hilarious, cast.

The only down side to this movie was Debra Clinger's performance as Laura. She terribly overacted, but the rest of the movie is so good, she can simply be ignored.

I own this movie and can never watch it enough!


text: Dit is mijn favoriete film aller tijden. Ik vind al die problemen waar de teams mee te maken krijgen gewoon geweldig! Michael J. Fox zag er zo jong uit... maar ja, dat was hij ook, denk ik!<br />De teams zijn zo stereotiep dat je er gewoon om moet lachen.

text_en:
This is my favorite movie of all time. I just love all the trouble all the teams get into! Its great. Michael J. Fox looked so young.. but then again i guess he was!

The teams are so stereotypical you just have to laugh.


text: Deze film typeert zowel het begin van de jaren tachtig als FUN!! Ik herinner me dat ik die film op HBO heb gezien toen ik klein was, en het was mijn lievelingsfilm. Sinds die tijd wist niemand die ik ooit had ontmoet wat het was. En toen, ongeveer in de tijd dat mijn kamergenote had gezegd dat zij hem ook had gezien en dat het haar lievelingsfilm was, begonnen ze hem weer af te drukken!! Gelukkig heb ik nu een exemplaar!! Als iemand ooit de grootste (cheesy) klopjacht wil zien die waarschijnlijk het begin was van de klopjacht op fratsen, dan is dit de film!!! (Kijker <0xE2><0x80><0x93> moet een serieuze liefde hebben voor de soort films uit de jaren tachtig van de vorige eeuw!!)

text_en: This movie typifies the early eighties as well as FUN!! I remember watching this movie on HBO when I was little, and it was my favorite movie. Since it was a while ago, no one I had ever met knew what it was. Then, about the time my roommate had said she had seen it too, and that it was her favorite, they started to print it again!! Luckily, I have a copy now!! If anyone ever wants to see the greatest (cheesy) scavenger hunt that was probably the beginning ideas of hazing for frats, this movie is it!!! (Watcher - has to have a serious love for cheesy 80's type movies!!)


text: Twintig jaar later is deze film nog steeds even vermakelijk als toen je hem voor het eerst zag. In een filmmarkt die overspoeld wordt door toilethumor, aangrijpend geweld en smerige taal, is het verfrissend om twee uur lang volledig te worden vermaakt door zo'n schone film.

text_en: twenty years later, this movie still remains as entertaining as when you first watched it. In a movie market overrun by toilet humor, graphic violence and foul language, it's refreshing to be fully entertained for two hours by such a clean movie.


text:
Dit is in wezen een komische komedie, met een ietwat vreemd tempo vanwege enkele dramatische elementen. Voor Michael J. Fox en Paul Reubens was het hun eerste film (Fox had eerder meegespeeld in een korte, levende tv-serie en een tv-film).
Aangezien de film in wezen een soort rassenjacht-typefilm is, zoals 'Cannonball Run', 'It's a Mad Mad Mad Mad Mad World' of, meer recent, 'Rat Race', zijn er geen hoofdpersonen. In plaats daarvan zijn er groepen personages, die de beeldtijd verdelen en tonnen miniplots toestaan. Gewoonlijk zijn dit soort films een manier om de maximale hoeveelheid sterren (of halfsterren) in een film te proppen.
Deze film heeft teams, waarvan er één het team is waar Fox bij hoort, en dat zijn de enige personages die ontwikkeld worden. Hun plot is meer een stereotiepe Disney-column, over een student die geen aandacht besteedt aan zijn jongere broer, die hij als een luie donder beschouwt. Omdat ze samen in een team zitten, samen met de vriendin van de oudere broer, worden ze gedwongen samen te werken. Omdat dit het hoofdverhaal is, komt het het meeste in beeld.
Sommige van de andere malle plotlijnen vallen op. Het Blauwe Team gaat over een te dikke rijke jongen wiens vader hem en zijn buitenissige vrienden gewoon het huis uit wil hebben. Uiteindelijk komen ze uit bij een coole bestelauto met een boordcomputer (in 1980!) om de raadsels onmiddellijk op te lossen, plus om videospelletjes te spelen met de tijdwinst! Een van de leden, Stephen Furst, speelde Dr. Axelrod in 'St. Elsewhere' en later in 'Babylon 5'. Ik moet ook toegeven dat ik nog steeds moet lachen als Barf, terwijl hij een woord probeert te ontcijferen dat op Scrabble lijkt, met 'Fagabefe?' op de proppen komt. Dit is naar mijn mening veel grappiger dan Bart Simpsons 'Qwyjibo'.
De andere drie teams hebben plotjes die min of meer met elkaar verbonden zijn. Het groene team bestaat uit een stel corpsballen, met voornamelijk biergrappen die eindigen in een zenuwinzinking voor een van hen als de jacht naar de Pabst Blue Ribbon Brewery leidt. Ze krijgen de kans om het rode team te pesten, met twee feministes en een tweeling die van lol houdt. Het witte team van nerds wordt aangevoerd door Eddie Deezen, die eerder in 'Grease' speelde, maar daarna een belangrijke rol als computernerd speelde in 'Wargames' en later Tim Conway's sidekick in een paar afleveringen van 'Dorf'.
Als je in de jaren tachtig opgroeit, zijn er een paar klassieke momenten in de film die herinneringen oproepen. De vroege videohal, uit de tijd dat die nog cool was, is altijd een pluspunt in mijn gedachten. Kijk naar Paul Reubens en zijn kwartschotsgeweren. Er is ook een minigolfbaan en een rollerdisco. De film is eigenlijk een prima familiefilm, gewoon omdat vloeken bijna niet voorkomt en de kleine hoeveelheid seksuele humor volkomen onschuldig is. Het vreemde geijsbeer dankzij de goedkope dramatische momenten van het gele team zal ouders in slaap doen vallen, terwijl hun kinderen kunnen giechelen om de reuzenmeloenen van de Fat Burger (o, hebben ze echt een speciale meloenschaal? Dat moet het zijn, toch?)

text_en:
This is basically a goofball comedy, with somewhat odd pacing due to some dramatic elements. For Michael J. Fox and Paul Reubens, it was their first film(Fox had previously been in a short lived TV series and a TV movie).

Since the movie is basically a race/scavenger hunt type movie, like "Cannonball Run", "It's a Mad Mad Mad Mad World", or more recently "Rat Race", there are no main characters. Instead there are groups of characters, splitting the screen time and allowing for tons of mini-plots. Usually these kind of movies are a way to cram the maximum amount of stars (or semi-stars) onto a film.

This one has teams, with one being the primary team which Fox belongs to, who are the only characters to be developed. Their plot is more of a stereotypical Disney affiar, about a college boy not paying attention to his younger brother, who he thinks of as a lazy punk. Since they are forced on a team together, along with the older brother's girlfriend, they are forced to work together. Since this is the main plot it gets the most screen time.

Some of the other silly plots stand out. The Blue Team is about an overweight rich kid whose dad just wants him and his misfit friends out of the house. They end up with a cool custom van which had an on-board computer (in 1980!) to instantly solve the riddles, plus play video games with the time saved! One member, Stephen Furst, went on to play Dr. Axelrod on "St. Elsewhere", and later was on "Babylon 5". I'll also admit that I still laugh when Barf, while trying to unscramble a word a'la Scrabble, comes up with, "Fagabefe?" This is much funnier than Bart Simpson's "Qwyjibo", in my opinion.

The other three teams have plots that are somewhat linked together. The green team is a bunch of frat boys, with mostly beer jokes which climaxes into a breakdown for one when the hunt leads to the Pabst Blue Ribbon Brewery. They get a chance to harass the red team, with two feminists and two fun-loving twins. The white team of nerds are lead by Eddie Deezen, who was previously in "Grease" but went on to play a critical computer geek role in "Wargames" and later Tim Conway's sidekick in some of the "Dorf" series.

If you grew up in the 80's, then there are some classic moments in the movie that bring back memories. The early video arcade, from back when they were cool is always a plus in my mind. Look for Paul Reubens and his quarter-shooting guns. There is also a miniature golf course and a roller disco.

The movie is actually an okay family movie simply because profanity is almost non-existant, and the small amount of sexual humor is completely innocent. The odd pacing thanks to the yellow team's cheesy dramatic moments will put parents to sleep while their kids can giggle at giant melons at Fat Burger (oh, they actually have a special melon platter? That must be it, right?)


text: Ik heb dit als tiener opgenomen toen ik halverwege de jaren tachtig was, gebaseerd op de synopsis in de kabelgids (het klopjacht-aspect sprak me aan), zonder enige kennis of verwachtingen van de film. Wat een aangename verrassing toen ik hem zag! Het was zo'n leuke film en ik herinner me dat ik hem herhaaldelijk heb bekeken. Ik vond dat het concept goed was uitgewerkt, ik genoot van de onschuldige concurrentie tussen de verschillende groepen en ik vond de klopjacht zelf heel slim. Soms lijkt het alsof mensen veel te hoge verwachtingen hebben van films. Niet alle films zullen een belangrijk 'bericht' hebben, of goed acteerwerk, productiewaarden of special effects. Soms zijn films alleen maar bedoeld om te vermaken en leuk te zijn, en deze slaagt in beide opzichten. Het was zo leuk om de commentaren te lezen van de acteurs die de tweeling speelden. Ik heb deze film in geen jaren gezien, maar als ik hem zag, zou ik er net zo warm en enthousiast op reageren als toen ik een tiener was. Terwijl ik dit typ, spelen flarden van de mierzoete maar toepasselijke herkenningsmelodie door mijn hoofd: 'When midnight madness begint to get you... it doesn't matter what you say, it doesn't matter what you do...'

text_en: i taped this as a teenager in the mid 80s based upon the synopsis in the cable guide (the scavenger hunt aspect appealed to me), having no knowledge or expectations of the film. what a pleasant surprise when i viewed it! this was such a fun film and i remember watching it repeatedly. i thought that the concept was well executed, i enjoyed the harmless competition between the different groups, and i thought that the scavenger hunt itself was quite clever. sometimes it seems that people have far too great expectations for movies. not all movies are going to have a weighty "message" or stellar acting, production values, or special effects. sometimes movies are just meant to entertain and be fun, and this one succeeds on both levels. it was so nice to read the comments from the actors who played the twins. i haven't seen this movie in years, but if i did i think i'd have just as warm and enthusiastic a reaction to it as i did as a teenager. even as i type this, snippets of the cheesey yet appropriate theme song are running through my head: "when midnight madness starts to get to you...it doesn't matter what you say, it doesn't matter what you do...!"


text: Voor een film die PG was, is dit een leuke film. Ik ben opgegroeid met die film steeds opnieuw te zien. Het is echt leuk, ik weet niet hoe het publiek vandaag de dag zou reageren, maar als je ermee bent opgegroeid, of van de jaren tachtig hield, dan is dit een geweldige film. Stephen Furst is geweldig als Harold, die volgens mij een van de beste personages in de film is. Paul Ruebens komt ook 10 minuten in beeld. Ik ben dol op nostalgie.

text_en: For a movie that was PG, this is one fun film. I grew up on watching this film over and over. Its really fun, I don't know how today audience would react, but if you grew up on it, or loved the 80s, then this is a great film. Stephen Furst is great as Harold, who, I think, is one of the best characters in the film. Paul Ruebens also pops in for about 10 minutes. I love nostalgia.


text: Midnight Madness is een film die jammer genoeg zwaar onderschat en niet gewaardeerd wordt. Met een stortvloed aan klassieke 'rare' tienerfilms werd deze film vergeten. Als kind keek ik deze film keer op keer, gelukkig had ik hem op video. Deze film toont een tamme, maar hoogst opwindende kant van de jaren tachtig. In de cynische maatschappij waarin we tegenwoordig leven, waarin drugsmisbruik het 'coolste' is, is het goed om af en toe een leuke, onschuldige film te zien die Midnight Madness heet... als je die tenminste kunt vinden.

text_en: Midnight Madness is a movie that is unfortunately highly underrated and unappreciated. With a flood of classic "edgy" teen/college movies, this one was forgotten. As a child I would watch this movie over and over again, luckily I had it on video. This movie shows a more tame, but most exciting side of the eighties. In the cynical society we live in this day and age, with drug abuse being the "coolest" thing, it's good to see, once in awhile, a fun, innocent movie that is Midnight Madness...that is if you can find it.


text: Nog steeds grappig na al die jaren. Midnight Madness is goed vermaak voor alle leeftijden. Het introduceert Michael J. Fox als een typische 15-jarige herrieschopper. Melio en Blaylak zijn verreweg de grappigste personages en Leon is perfect gecast als de leidsman van een wierdospel. De ontluikende romance tussen Adam en het meisje had niet mooier kunnen zijn.

text_en: Still funny after all these years. Midnight Madness is good entertainment for all ages. It introduces Michael J Fox as a typical 15 year old trouble maker. Melio and Blaylak are by far the funniest characters in it and Leon is perfectly cast as a wierdo game master. The budding romance between Adam and the girl couldn't have been any cheesier. Fagabeefe!!!!


text: Zoals in veel van de andere commentaren die ik heb gelezen is opgemerkt, werd ik als kind verliefd op deze film. Mijn zus en ik hadden een kopie van de film op bèta (voordat we een videorecorder hadden) die versleten was. Het hielp natuurlijk niet toen onze ouders de BetaMax op een rommelmarkt verkochten. Sindsdien hebben we geprobeerd een kopie te vinden. Net als een andere commentator vond ik uiteindelijk een kopie bij een plaatselijke videotheek. De eigenaar wilde de kopie niet afgeven nadat ik een aantal pogingen had gedaan om hem te smeken, om te kopen en te huilen om de band in mijn bezit te krijgen. GOED NIEUWS! Ik kocht een gloednieuwe, pas uitgebrachte vhs-kopie van Midnight Madness voor 9,99 op Amazon. Twee dagen geleden!!!! Eindelijk, Disney is gekrompen. Nou, als ze _Song of the South_ maar weer uit willen geven... Als je van de film houdt, pak hem dan. Als je de film niet hebt gezien, is hij het proberen waard <0xE2><0x80><0x93> volslagen stompzinnige humor maar wel een hoop lol (Stephen Furst is hilarisch).

text_en: As many of the other comments I have read have noted, I fell in love with this movie when I was a kid. My sister and I had a copy of the movie on Beta (before VHS) that we wore out. Of course it didn't help when our parents sold the BetaMax at a garage sale. Since then we have been trying to find a copy. I, like another commentator, did eventually locate a rental copy at a local video store. The owner would not part with the copy after any number of attempts to beg, bribe, and cry my way to owning the tape. GOOD NEWS! I bought a brand new, newly released, VHS copy of Midnight Madness for $9.99 on Amazon.com two days ago!!!! Finally, Disney has wizened up. Now, if they'll only rerelease Song of the South... If you love the movie, grab it. If you haven't seen the movie, it's worth a check - totally stupid humor but a lot of fun (Stephen Furst is hilarious).


text: De middernachtelijke gekte is de ultieme klopjachtfilm voor altijd. michael j fox en paul reubens maken hun opwachting al voor hun roem. Overal is gelach en de intrige van wie er als overwinnaar uit de strijd zal komen aan het eind van de grote nacht zal je op het spreekwoordelijke randje van je stoel houden. Een ware moet zien!

text_en: midnight madness is the ultimate scavenger hunt movie for all time. michael j fox and paul reubens make respective pre- fame appearances. laughs abound everywhere and the intrigue of who will emerge victorious at the end of the great all-nighter will keep you on the proverbial edge of your seat. a true must see!


text: Ik keek altijd naar deze film als hij op de kabel was en hij werd nooit oud. Wie kan een paar van de beste zinnen uit de geschiedenis van de film vergeten? <0xE2><0x80><0x93> JOHNNY'S FAT BOY BURGERS!! JOHNNY'S FAT BOY BURGERS!! <0xE2><0x80><0x93> en kijk eens tussen de GIANT MELONS! Vroeger wilde ik dat ik door de hele stad kon rennen in een speurtocht die zo leuk was als deze. Het is de populairste film aller tijden en ik ben blij te horen dat hij op video is uitgebracht! Ik weet zeker dat MTV hier zijn oorspronkelijke uitgangspunt voor de Road Rules-serie vandaan heeft.

text_en: I would watch this movie every time it was on cable and it never got old. Who can forget some of the best lines in film history? --- JOHNNY'S FAT BOY BURGERS!! JOHNNY'S FAT BOY BURGERS!! and LOOK BETWEEN THE GIANT MELONS! I used to wish I could run all over the city in a treasure hunt as fun as this. It's an all-time fave and I'm happy to hear that it's out on video! I'm positive that this is where MTV got its original premise for the Road Rules series.


text: Een klassieke film uit de jaren tachtig die Disney om de een of andere reden niet meer maakte. Ik keek die film elke dag toen ik in de zesde klas zat. Ik heb zelf een exemplaar gevonden nadat ik videotheken had afgezocht. Maar het was de moeite waard. Een van mijn favorieten uit die tijd.

text_en: A classic 80's movie that Disney for some reason stopped making. I watched this movie everyday when I was in like 6th grade. I found a copy myself after scouring video stores. Well worth it though. One of my all time favs


text: Het valt niet te ontkennen dat dit een slechte film is. Het acteerwerk is niet geweldig, net zomin als het script, het acteerwerk en de regie. Toch kan ik niet wachten tot de video-opname van 23/23/99 uit Anchor Bay. Iedereen weet dat er verschillende slechte films zijn die een enorme aantrekkingskracht op hen uitoefenen. Deze overtreft mijn lijstje.

text_en: There is no denying that this is a bad movie. The acting isn't great, likewise the script, acting and direction. Still, I cannot wait until its 2/23/99 video release from Anchor Bay. Everyone knows there are several bad movies out there that have a tremendous appeal to them. This one tops my list.


text: Als je net als ik een 'kind van de jaren tachtig' bent, herinner je je deze Disney-film uit 1981 waarschijnlijk nog wel <0xE2><0x80><0x93> een van de eerste Disney-films met een PG-13-rating en het debuut van Michael J. Fox op het witte doek. Ik kan me nog herinneren dat ik die film op de middelbare school telkens weer op HBO heb gezien, en ik heb er nog maar kortgeleden een heel oud exemplaar van gevonden, want Disney was al een paar jaar geleden gestopt met het produceren van de film. Het hoeft geen betoog dat dit echt een grappige film is om naar te kijken. Vijf studententeams ontcijferen aanwijzingen in een avondrace door Los Angeles, waarbij ze proberen als eerste bij de finish te zijn. Kijk uit naar de cameo van Paul Reubens. Van de goedkope muziek tot de discoscène met de dikke tweeling, dit is een typische jaren tachtig-komedie waar je van zult genieten.

text_en: If you're a "child of the Eighties" like me, you probably remember this 1981 Disney movie--one of Disney's first PG-rated films, and Michael J. Fox's screen debut. I can remember watching this film over and over on HBO when I was on middle school, and I only recently found a very old copy of it, since Disney stopped producing the movie several years ago. Needless to say, this is a real fun movie to watch. Five college teams decipher clues in an evening race around Los Angeles, trying to reach the finish line first. Watch for the cameo from Paul Reubens. From the cheesy music to the disco scene with the fat twins, this is a quintessential 1980s fun film that you'll love.


text: Hilarisch, zuiver, luchthartig en de moeite waard om te citeren. Wat kun je je nog meer wensen in een film? Dit is mijn allergrootste lievelingsfilm. Al sinds ik een klein meisje was, droom ik ervan om een blauw busje met vlammen en een observatiekoepel te hebben.<br />De clichéfiguren in belachelijke situaties maken deze film zo leuk. De geweldige komische chemie tussen Stephen Furst (Harold) en Andy Tennant (Melio) vormt het grootste deel van mijn favoriete onderdelen van de film. En wie hield er niet van de hopeloze onhandigheid van Flynch? Vergeet niet de capriolen van Leons makkers op het vliegveld, verkleed als Hari Krishna's: dansen, zingen en tamboerijn spelen <0xE2><0x80><0x93> niet te verslaan! De aanwijzingen zijn geniaal, de locaties zijn klassiek en de plot is tijdloos. Als je deze film niet hebt gezien toen je klein was, zal hij vandaag de dag waarschijnlijk geen plekje in je hart veroveren. Maar geef hem toch een kans, misschien kom je tot de ontdekking dat 'het niet uitmaakt wat je zegt, het niet uitmaakt wat je doet, je moet spelen'.

text_en:
Hilarious, clean, light-hearted, and quote-worthy. What else can you ask for in a film? This is my all-time, number one favorite movie. Ever since I was a little girl, I've dreamed of owning a blue van with flames and an observation bubble.

The cliché characters in ridiculous situations are what make this film such great fun. The wonderful comedic chemistry between Stephen Furst (Harold) and Andy Tennant (Melio) make up most of my favorite parts of the movie. And who didn't love the hopeless awkwardness of Flynch? Don't forget the airport antics of Leon's cronies, dressed up as Hari Krishnas: dancing, chanting and playing the tambourine--unbeatable! The clues are genius, the locations are classic, and the plot is timeless.

A word to the wise, if you didn't watch this film when you were little, it probably won't win a place in your heart today. But nevertheless give it a chance, you may find that "It doesn't matter what you say, it doesn't matter what you do, you've gotta play."


text:
Dit is een charmante kleine film, die, zoals veel van zijn soortgenoten, eerder zijn charme ontleent aan de omstandigheden dan aan de eigenlijke dialoog.
Glenn Ford schittert (zoals altijd) in een geweldige komedie als de berooide luchtmachtofficier, na slechts één dag getrouwd met de op geld beluste showgirl Debbie Reynolds.

Na de ene eerste huwelijksnacht vol hartstocht en een levensveranderende verhuizing naar Spanje, beseffen de twee al snel dat ze, afgezien van de sterke seksuele aantrekkingskracht die ze voor elkaar voelen, helemaal niets met elkaar gemeen hebben. Maar als ze besluit hun huwelijk een kans te geven, doet ze dat op voorwaarde dat het slechts voor een maand is en dat er absoluut geen seks in het verschiet ligt.
Ook Ford raakt in de clinch met zijn nieuwe nm40.000 Lincoln Futura Concept Car (de toekomstige Batmobiel) die hij wint in een loterij op de avond dat hij zijn nieuwe vrouw ontmoet.
De auto trekt ongewenste aandacht van de luchtmacht, die het een vulgair vertoon van Amerikaanse rijkdom vindt en verdenkingen van corruptie en verduistering et cetera tegen hem koestert. Hij komt ook in de 80-90% belastingschaal en nu hij zo berooid is, krijgt hij een belastingaanslag van meer dan 17.000 dollar. Niet het soort geld dat je verschuldigd zou moeten zijn als je vrouw zo iemand is die meer dan 1000 euro uitgeeft aan één keer winkelen.
Zelfs als hij het probeert te verkopen, brengt het hem ongeluk, omdat het verkopen van zelfs maar een sigaret of een paar kousen aan de inboorlingen strafbaar is bij de krijgsraad, dus je kunt je voorstellen dat bij een transactie van 17.500 euro het vuurpeloton bijna zijn geweren zit te poetsen.
Zijn potentiële koper veroorzaakt ook problemen voor hem, want hij is een walgelijk knappe Spaanse edelman die aan het stierenvechten is en wiens belangstelling voor de auto tot een nog sterkere belangstelling voor Ford leidt. Het feit dat er een rijke jetset levensstijl wordt aangeboden en dat ze daar al zo lang naar op zoek is geweest, maakt het er niet beter op.
Terwijl Fords seksuele frustratie en jaloezie toenemen en Reynolds' materialistische houding en flirterige gedrag ten opzichte van de verliefde Spanjaard de wig tussen de twee verder aanwakkeren, lijkt het erop dat hun stormachtige relatie gedoemd is te eindigen.
Maar kan de liefde en aantrekkingskracht die deze twee verliefde vlinders om te beginnen bij elkaar heeft gebracht, erdoorheen schijnen en hen bij elkaar houden?
Het is niet het beste voorbeeld van dit genre, maar vanwege de kijkbare beelden en de prettige plot is het zeker een goed voorbeeld.

text_en:
This is a charming little film, which like many of it's kind, derives it's charm from the circumstances involved rather than the actual dialogue.

Glenn Ford (as always) shines through in a great comedic performance as the penniless Air Force officer, married after just one day to gold-digging showgirl Debbie Reynolds.

After the one initial wedding night of passion and a life changing move to Spain, the two quickly realise that apart from the strong sexual attraction they feel for each other they have nothing at all in common.

However when she decides to give their marriage a go, it is on the understanding that it for one month trial period only and sex is most definitely not on the cards.

Ford is also falling foul to his new $40,000 Lincoln Futura Concept Car (the future Batmobile) which he wins in a raffle the same night he meets his new wife.

The car is bringing him unwanted attention from the Air Force, who see it as a vulgar display of American wealth and is bringing suspicions of corruption and embezzlement etc. It is also putting him in the 80-90% tax bracket and as penniless as he is he now faces a tax bill of over $17,000. Not the kind of money you should be owing when your wife is the kind of person who spends over a $1,000 on one shopping trip.

Even when he tries to sell it it brings him misfortune as selling so much as a cigarette or a pair of stockings to the natives is punishable by court martial, so you can imagine that a $17,500 transaction practically has the firing squad polishing their rifles.

His potential purchaser is also causing him problems as he is a disgustingly handsome Bull-fighting Spanish nobleman, who's interest in the car has lead to a stronger interest in Ford's wife, made worse by the fact that a rich jet-set lifestyle is being offered and is what she has sought for so long.

With Ford's sexual frustration rising and jealousy in his love rival mounting, coupled with Reynolds' materialistic attitude and flirtatious behaviour around the enamoured Spaniard serving to drive the wedge deeper between the two, it seems that their whirlwind relationship is destined to end.

But can whatever love and attraction that threw these two love birds together in the first place, shine through and keep them together?

Not the best example of this genre of film, but due to the watchable performances by it's principles and the enjoyable plot line, it is certainly a fine one.


text: Ik vind dit een van de grappigste films die ik ooit heb gezien. Ik vind Debbie Reynolds hilarisch en de chemie tussen haar en Glenn Ford is perfect. Er is geen saai moment in de film en Debbie ziet er mooi uit, zoals altijd.<br />Het verhaal gaat over een showgirl Maggie (Debbie Reynolds) die een straatarme soldaat Joe (Glenn Ford) ontmoet. Ze heeft meteen een hekel aan hem, maar als hij per ongeluk haar jurk scheurt, geeft hij hem terug op voorwaarde dat ze één keer met hem uitgaat. Uiteindelijk trouwen ze op de avond dat ze hun afspraakje hebben, al na één kus. Joe en Maggie verhuizen naar Spanje en ontdekken dat ze niets anders gemeen hebben dan hun fysieke aantrekkingskracht, dus stelt Maggie voor dat ze een maand samenwonen, maar niet als man en vrouw, wat betekent dat Joe niet met Maggie mag zoenen of slapen, tot Joe's grote frustratie. Een hilarische plot en een geweldige film. Niet te missen.

text_en:
I think that this film is one of the funniest films i have ever seen. I think Debbie Reynolds is hilarious and the chemistry between her and Glenn Ford is perfect. There is not a dull moment in the film and Debbie looks beautiful as always.

The story is about a showgirl Maggie(Debbie Reynolds) who meets a penniless soldier Joe (Glenn Ford). She takes an instant dislike to him but after he accidentally tears her dress, he returns it to her on the condition that she goes on one date with him. They end up getting married the night they have their date after just one kiss. Joe and Maggie move to Spain and find they have nothing in common but physical attraction, so Maggie proposes that for one month they live but not as man and wife which means that Joe is not allowed to kiss or sleep with Maggie, much to Joe's frustration.A hilarious plot and a wonderful film. Not to be missed.


text:
Ik denk dat deze film een van de meest ontroerende en hartverscheurende films van de laatste tijd moet zijn.
De film begint eigenlijk met een zelfmoord in een schooltoilet. Je ziet niet wie het is, en dan gaat hij verder naar het begin van de dag, en we leren 6 personages kennen en ze maken een paar behoorlijk zware dingen door, in ieder geval zal een van hen uiteindelijk zelfmoord plegen.
Ik geef nu al 8 jaar les in lichamelijke opvoeding op scholen, en nog nooit heb ik in een film zo'n accuraat beeld gezien van wat er 'echt' gebeurt in het schoolleven.
De film is prachtig gefilmd en klinkt ongelooflijk. Het einde is zo schokkend, en wat je niet zou verwachten, is dus iets wat me nog dagen zal achtervolgen.
Dit is beslist een film om te zien.
Ik denk dat het feit dat de regisseur/schrijver nog maar een paar jaar geleden op school zat, een belangrijke bijdrage levert aan de rauwe eerlijkheid die in de film tot uiting komt.
De film is opgenomen in twee afzonderlijke'modes', zo je wilt. Ten eerste is er de soepele observatiestijl, waarin we de personages leren kennen in hun schoolomgeving terwijl ze hun drama doormaken, maar het verbluffende deel van de film is in de interviewgedeelten, waar we de personages leren kennen door hun verhalen en hun diepste, duisterste gedachten.
Je blijft je afvragen wie het zal zijn (wie pleegt zelfmoord) en terwijl het drama zich ontvouwt, blijf je van gedachten veranderen, tot bam, het in de laatste vijf minuten in je gezicht slaat. Ik ben helemaal in de war van het schrijven, maar ik heb het net gezien bij een uitzending van Media in Australië, en ik ben nog steeds een beetje geschokt.
'
' Het is een van de beste Australische films die ik de afgelopen jaren heb gezien.

text_en:
I think this film has to be one of the most moving, and heartbreaking films of recent times.

The film basically starts off with a suicide in a school toilet. U don't see who it is, then from there it goes to the beginning of the day, and we get to know 6 characters, and they are going through some pretty heavy things, anyway eventually one of them will commit suicide.

I've been teaching Physical Education in schools for 8 years now, and never in a film have I seen such an accurate portrayal of what 'really' goes on in school life.

The film is shot beautifully, and sounds incredible.

The ending is so shocking, and so what one would not expect, it is something that will haunt me for days to come.

This is Definitely one to watch.

I think the fact that the Director/Writer was in school only a few years ago is a major contributing factor to the raw honesty expressed in the film.

The film is shot in two separate 'modes' if you will. Firstly there is the smooth observation style where we get to know the characters in their school environment as they go through their drama, but the stunning part of the film is in the interview sections, where we get to know the characters back stories, and their deepest, darkest thoughts.

You keep wondering, who is it going to be (who commits suicide) and as the drama unfolds you keep changing your mind, until bam, it hits you in the face in the final five minutes. I am all over the place in my writing, but I've just seen it at a Media screening in Australia, and I am still in a bit of shock.

It's one of the best Australian Films I have seen in recent years.


text:
Nou... wat te zeggen.
Ik denk dat ik met een bekentenis zal beginnen. Ik heb 4 keer in mijn leven gehuild, een keer toen mijn vader stierf, twee keer vanwege een vriendin op de middelbare school, en aan het eind van deze film. Deze film gaat over de echte problemen van 6 schoolkinderen, die op een heel ongemakkelijke manier aan de wereld worden getoond. Ik heb nog nooit een film gezien die zo goed over de menselijke emotionele toestand gaat als deze. Alles, van incest tot incontinentie is hier te zien en ik betwijfel of er veel mensen zijn die veilig zijn voor de bijtende vertrouwdheid van minstens een paar scènes.
Het begint met een zelfmoord. Zonder je te laten weten wie het was die stierf, begint het verhaal vanaf het begin van de dag. Het volgt het leven van 6 schoolkinderen tot 14.37 uur. Het wordt afwisselend afgewisseld met persoonlijke interviews met de 6 tieners, zodat je alles over hun leven te weten komt: hun liefde, hun haat, hun dromen, hun verlangens, hun geheimen, schaamte, vals zelfvertrouwen, zelfverachting, corruptie en arrogantie. Het resultaat is een soort 'whodunnit' waarin ze proberen de identiteit van de suïcidale persoon te achterhalen voordat die aan het eind van de film wordt onthuld. Zonder iets te bederven moet ik je dit laten weten. Je moet je niet bedrogen voelen door het einde. Het bevat een heel belangrijke les.
En nu een waarschuwing. Deze film is absoluut NIET voor mensen met een zwak hart. Veel mensen liepen al halverwege de film de bioscoop uit toen ik hem zag. Sommigen walgden ervan. Of misschien is het omdat het soms moeilijk is om de kille, harde waarheid van de werkelijkheid onder ogen te zien. Zo is de middelbare school voor veel mensen. Ik weet zeker dat de meesten het met me eens zouden zijn.

text_en:
Well... What to say.

I think i shall start with a confession. I have cried 4 times in my life. once when my dad died, twice due to a girlfriend in high school, and at the end of this film. This film deals with the real confronting issues of 6 school kids, forcing them quite uncomfortably into the open for all the world to see. i have never seen a film that deals with the human emotional condition as well as this. everything from incest to incontinence is covered here and i doubt there are many people who are safe from the sting of familiarity with at least a couple of scenes.

It starts off with a suicide. at 2:37pm. then without letting you know who it was that died, the story begins to be told from the start of the day. it follows the lives of 6 school kids up until 2:37pm. it interchangeably, and edited with personal interviews of the 6 teenagers, lets you know everything about their lives. their loves, hates, dreams, desires, secrets, shame, false confidence, self loathing, corruption and arrogance. the overall outcome of which is a sort of "whodunnit" trying to discover the identity of the suicidal before it is revealed at the end of the film. without spoiling anything i must let you know. do not feel cheated by the ending. it contains a very important lesson.

And now a warning. this film is definitely NOT for the faint hearted. Many people actually walked out of the cinema half way through when i saw it. Disgusted by some of it's content. Or perhaps it's that it's sometimes hard to face the cold hard truth of reality. This is what high school is like for many people. i'm sure most would agree.


text:
Het was fascinerend. Ik kon mijn ogen er niet van afhouden. Naarmate de film vorderde, kreeg ik het gevoel dat hij krachtig was en confronterend, maar ik had geen idee hoeveel intenser hij zou worden.
De film geeft een inzicht in wat voor veel schoolkinderen helaas het dagelijks leven is. Sommigen van ons leven buiten die omgeving en lopen voorbij zonder te weten wat er gebeurt.
Ouders moeten deze film in het bijzonder zien, gewoon om een glimp op te vangen van wat hun kinderen doormaken. Vaak doen ouders hun kinderen af als triviale problemen, maar helaas zijn ze voor een middelbare scholier enorm. En helaas kunnen de problemen escaleren tot een tragedie. <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E>

text_en:
It was riveting. I just could not look away. As the movie rolled on I started to feel that it was powerful and confronting, but i had no idea how much more intense it would get.

The movie gives an insight into what unfortunately is everyday life for a lot of school kids. Some of us live outside that environment and would walk by and not know what is happening.

Parents need to see this film in particular, just to see a glimpse of what their kids go through. Often parent dismiss their kids problems as trivial, but unfortunately to a high schooler they are massive. And unfortunately the problems can escalate into a tragedy.

Definitively a must see for all.


text:
Om 2.37 uur neemt een leerling in een toilet op een middelbare school in Adelaide een eigen leven en worden de verschillende werelden van zes tieners voorgoed veranderd.
2.37 uur is een wrede, eerlijke en adembenemende film die draait om de pijn van het tiener zijn. De film volgt op een dag in het leven van zes tieners, allemaal met elkaar verweven, allemaal bezig met hun eigen persoonlijke drama's. Hoewel er een paar stereotypen in de film zitten, zoals het beeldschone, populaire meisje in de bloei van haar leven dat te kampen heeft met lichamelijke problemen en de overambitieuze jongen die geobsedeerd is door zijn cijfers, zitten er ook een paar gruwelen in die zo ver van de werkelijkheid af staan als maar kan, zoals een sociale paria die te maken krijgt met een wrede ziekte en een jong meisje dat probeert te begrijpen wat er in haar verleden is gebeurd.
De film is vermengd met documentaireachtige interviews met de personages, die sommige kijkers een beetje misplaatst vinden in het verder naadloze verhaal. Het tempo is ook een beetje traag, maar het past wel bij de sfeer van de film. De jonge Australische acteurs zijn allemaal sterren, vooral Theresa Palmer, die zo'n grote rol speelt in de film. De hartverscheurende prestatie die ze leverde, leverde haar een AFI-nominatie op.
De film is heel goed gefilmd, met een geweldige regie. Sommige scènes zijn een beetje moeilijk te zien, vooral de vijf minuten durende zelfmoordscène, maar over het geheel genomen is het een film die veel indruk maakt op de kijkers. Hij trekt je meteen vanaf de schokkende openingsscène mee en laat je raden wie van de zes hoofdpersonen uiteindelijk in de badkamer zal eindigen. Uiteindelijk is het een prachtige, maar enigszins verontrustende kijk op het tienerleven.

text_en:
At 2:37pm in a bathroom at an Adelaide highschool a student takes their own life and the different worlds of six teenagers are changed forever.

2:37 is a brutal, honest and breathtaking film centered on the pain of being a teenager. The film follows one day in the lives of six teenagers, all intertwined, all dealing with their own personal dramas. While there are a couple of stereotypes in the mix  the beautiful would-be popular girl dealing with body issues, the over-achiever obsessed with his grades, there are several horrors that are as far from main-stream as you can get, including a social outcast dealing with a brutal illness and a young girl trying to make sense of a devastating event in her past.

The movie is mixed with documentary-style interviews from the characters, which some viewers may find a little out of place in the otherwise seamless narrative. The pace is also a little slow, but it fits with the feel of the movie. The young Australian actors are all stars in their own right, in particular Theresa Palmer who's heartbreaking performance earned her an AFI nomination.

The film is very well shot, with terrific direction. Some scenes are a little hard to watch  in particular the five-minute-long suicide scene, but overall it is a film that leaves a big impact on its' viewers. It draws you in right from it's shocking opening scene and keeps you guessing as to which of the six main characters is going to be the one to end up in the bathroom. Ultimately, it's a beautiful made, but slightly disturbing look at teenage life.


text: 2.377 slaagt er op bewonderenswaardige wijze in ons te laten zien wat Australische tieners voelen en niet zeggen. Dit zijn de verhalen van echte kinderen en ik denk dat het naïef van ons zou zijn om iets anders te denken. Het enige nieuwe dat 2.377 ons brengt, is een Australisch standpunt. We kijken vaak naar problematische Amerikaanse kinderen, maar vergeten vaak om dezelfde problemen in verband te brengen met onze eigen tieners. Geëxecuteerd met behulp van slimme en kunstige cinematografie, vond ik echter (na onmiddellijke herkenning van het teleurstellende laatste lied) dat de muzikale invalshoek niet geavanceerd genoeg was. Ik prijs de fantastische casting van deze film. Dit zijn gewoon uitziende Australische kinderen die veel sympathie opwekken. Boven op Gary Sweet bracht deze film me in herinnering waarom de middelbare school soms zo klote was, en als je niet teergevoelig bent of liever met een warm gevoel en een goed humeur vertrekt, moet je maar eens naar 2.37 gaan kijken.

text_en: 2:37 succeeds admirably at showing us what Australian teenagers feel and don't say. These are the stories of real kids and I think we would be naive to think otherwise. The only new thing 2:37 really brings us is an Australian point of view. We often watch troubled American children but often fail to link the same problems to our own teens. Executed with clever and artful cinematography, I did however (upon immediate recognition of the disappointing final song) find the musical direction lacking in sophistication. I applaud the fabulous casting of this film. These are regular looking Aussie kids who invite plenty of sympathy because of this. Great performances all round and you can't top Gary Sweet, this film made me remember why sometimes high school sucked and unless you're squeamish, or you like to leave with warm and fuzzies, go and see 2:37.