text:
Ja, ik had het gevoel dat ik na het zien van de film helemaal leeg was. Maar pas de volgende dag begon ik de ware genialiteit van deze creatie te zien. Ik zal niet veel herhalen van wat er al is gezegd door degenen die de film waarderen, maar er is één nieuw onderwerp dat ik wil aansnijden... BESCHULDIGINGEN Waarom heeft de lerares het gebroken glas precies in de zak van de leerling gestopt? De meeste recensenten hebben opgemerkt dat het alleen maar haar wreedheid weergaf en haar reactie op een onbevredigende voorstelling. Daar ben ik het niet mee eens. Kijk nog eens naar de scène. Huppert is tot tranen toe geroerd als ze haar leerling op het toneel ziet spelen. De leerling is een heel expressief meisje (dat huilt & haar angsten uitspreekt) <0xE2><0x80><0x93> precies het tegenovergestelde van Huppert's personage. Er is een scène later in de film, nadat het meisje gewond is geraakt, waarin Huppert het ongeluk bespreekt met de moeder van het meisje. De moeder, zichtbaar van streek, zegt: 'We hebben alles opgegeven om haar piano te kunnen leren spelen', en Huppert snauwt meteen: 'Je bedoelt dat ZE ALLES OPGEGEVEN HEEFT, hè?'
Dus ik dacht dat Huppert deze jonge, expressieve studente eenvoudigweg van haar eigen lotsbestemming redde. Ze wilde niet dat het meisje zou eindigen zoals HIJ, onderdrukt & gehard, veroordeeld tot een leven van opvoeringen... geleidelijk aan de ziel dodend in haar streven naar perfectie. Misschien zag ze zichzelf al jaren geleden op het toneel, voordat de zaken uit de hand liepen. Misschien wenste ze dat ze op die leeftijd was ontsnapt. Is ze het leven van de studente aan het ruïneren, of bevrijdt ze haar alleen maar?
Voor mij maakte dat besef al het verschil uit dat ik tijdens deze film heb ervaren. Briljant.

text_en:
Yes, I felt like I had been gutted after first seeing it. But not until the next day did I begin to see the true brilliance of this creation. I won't repeat much of what has already been said by those who appreciate the film, but there is one new area I want to touch on... **SPOILERS** Why exactly did the teacher put the broken glass in the student's pocket? Most reviewers have noted that it only reflected her cruelty and reaction to an unsatisfactory performance. I must disagree. Watch the scene again. Huppert is moved to tears as she watches her student playing on stage. The student is quite an expressive girl (crying & vocalizing her fears)- just the opposite of Huppert's character. There is a scene later in the film, after the girl is injured, when Huppert discusses the accident with the girl's mother. The mother, visibly upset, states "We gave up everything so she could study piano" and Huppert immediately snaps "You mean SHE gave up everything, don't you."

So it was my thought that Huppert was simply saving this young expressive student from her own destiny. She didn't want the girl to end up like HER, repressed & hardened, condemned to a life of recitals...gradually killing the soul in the pursuit of perfection. Maybe she saw herself on the stage years ago, before things grew bad. Maybe she wished she had escaped when she was that age. Is she ruining the student's life, or simply freeing her?

For me, that realization made all the difference in what I experienced through this film. Brilliant.


text:
Ik heb deze film gezien, één keer maar, en ik verheug me erop hem nog een keer te zien. Beste David (uit Beligium), waarom heb je de moeite genomen om een commentaar op deze film te schrijven? Ik denk dat we alleen maar aan jou kunnen denken (nadat we je commentaar hebben gelezen), omdat je onmiskenbaar een niet-seksueel persoon bent (zoals Erika in de film) en je nog niet klaar bent voor de nieuwe bioscoop die eraan komt. Ik denk dat je een beetje oud bent, en seksuele expressie maakt geen deel uit van je 'gezicht'. Het filmfestival van Cannes is verreweg het beste filmfestival, en het doet me genoegen te kunnen zeggen dat deze film is bekroond met de prijs voor de beste actrice, de prijs voor de beste acteur en de Grand Prix. Isabelle Huppert is fantastisch, zoals altijd. Wie zou zo'n film als deze kunnen maken? Een van haar beste optredens ooit. De muziek is fantastisch, en opnieuw brengt Michael Haneke de werkelijkheid op het witte doek. Het is net een soort Dogma95-film, vanwege het onderwerp. Probeer het maar eens.

<0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E> <0x3E>

text_en: I have seen this movie, just once, and I'm looking forward to see it again and again. Dear David (from Beligium), why did you bother to write a comment on this movie? I only think we can think about you (after reading you comment), is that you're provably a non-sexual person (like Erika in the movie), and you are not ready for the new cinema that is coming up. I guess you are a bit old, and sexual expression is not part of your "visage". The Cannes Film Festival is by far the best movie festival, and I'm is my pleasure to say, that this film was awarded with: Best Actress, Best Actor and Grand Prix. Isabelle Huppert is magnificent, as always, who would do this movie like her? One of her best performances ever. The music is fantastic, and once more Michael Haneke puts reality in the big screen. It's like a Dogma95 kind of movie, because of the topic. Try to see it.


text: Wees voorbereid op de Reis naar Hauneke's 'La pianiste'... De psychische ziekte van de hoofdfiguur, prachtig gespeeld door Huppert, gaat alle grenzen te boven. Het meest verbijsterende ervan is dat je medelijden begint te voelen voor het personage Erika. Seksuele verloedering (maar geen naaktscènes), perversie, masochisme, incestueuze relaties... Hauneke geeft ons een primitieve maaltijd, zwaar om te verteren; soms kun je alleen aan het extremisme van sommige scènes ontsnappen door erom te gaan lachen. De'mise-en-scène' is misschien niet het aantrekkelijkste deel van de film, er zitten duidelijk austro-germanische, soms scandinavische noten in: statische, lange scènes, maar nooit saai. De viennadecoraties, de franse taal die wordt gebruikt, geven het geheel het aanzien van een europese mix. De permanente germanische muziek Achtergrond (Schubert) is prachtig gekozen. Bovenal zijn de beide Cannes-prijzen voor de beste acteurs verdiend: een van de grootste optredens van het jaar van een van de grootste Franse actrices ooit.

text_en: Be prepared for the Trip to Haneke's "La pianiste"...The psychological sickness of the main character, wonderfully played by Huppert, goes beyond any limit you could expect. The most stunning part of it is that you start feeling compassion for the character Erika. Trash-Sexuality (no nudes scenes though), perversion, masochism, incestuous relations...Haneke gives us a crude meal, heavy to digest; sometimes, the only way you can escape the extremism of some scenes is to start laughing at it. The "mise en scène" is maybe not the most appealing part of the movie, it has obvious austro-germanic, sometimes scandinavian notes : static, long scenes, but never boring. The vienna settings, the french language used, make the whole look like a european blend. The permanent germanic music Background (Schubert) is beautifully chosen. Above all, both of the Cannes awards for best actors are well deserved: one of the greatest performance of the year by one of the greatest french actress ever.


text: Deze film is werkelijk verbazingwekkend. Van de optredens van Huppert, Girardot en Magimel tot het scenario en de regie van Bertrand Grasse is er geen enkele misstap te bekennen. De film mag dan sommige mensen afschrikken met zijn harde seksuele onderwerpen en zijn langzamere tempo, maar het is werkelijk een meesterlijk stuk film... laat je dus niet afschrikken door de uitdagende manier waarop hij wordt gebracht!<br /><0x3E> <0x3E> <0x3E> Krachtig, en elke prijs die hij in Cannes won, verdient hij!

text_en:
This film is utterly amazing. From the performances of Huppert, Girardot, and Magimel, to Haneke's screenplay and direction there is not a single misstep. The film may put some people off with it's hard sexual subject matter and with it's slower pace, but it really is a masterful piece of cinema... so do not let it's challenging ways keep you away!

Powerful, and deserving every award it won in Cannes!


text: 'The Piano Teacher' gaat over Hupperts personage: een klassieke pianolerares van middelbare leeftijd met een stoïcijnse fa<0xC3><0xA7>ade waarachter een krachtige, onweerstaanbare, afwijkende persoonlijkheid schuilgaat. Onbevredigend als verhaal, maar intrigerend als karakterstudie, volgt de film de Huppert-figuur tijdens de periode van haar gekwelde relatie met een leerling die daarbij voortreffelijke prestaties levert. Niet voor iedereen zal 'The Piano Teacher' het beste passen bij diegenen die zich in buitenlandse films en door het karakter gedreven drama's met duistere kwesties bezighouden.

text_en: "The Piano Teacher" is all about Huppert's character; a middle-aged classical piano instructor with a stoic facade behind which lurks a powerfully compelling aberrant personality. Unsatisfying as a story but intriguing as a character study, the film follows the Huppert character through the term of her anguished relationship with a pupil delivering superb performances in the process. Not for everyone, "The Piano Teacher" will play best with those into foreign films and character-driven dramas dealing with dark issues. (A-)


text:
Noel Coward is perfect gecast als een beminnelijke, ijdele, egoïstische, goed opgeleide, upper class publisher. De literaire meute die zich op zijn kantoor verzamelt, ontbreekt het al even aan diepgang en lijkt zich alleen druk te maken om hun status en succes. Ze komen voortdurend bij elkaar op het kantoor van Noel Coward in de hoop bij hem in de gunst te komen voor hun volgende boek en om ervoor te zorgen dat ze niet buitengesloten worden van de laatste roddels op artistiek gebied.
Cora is een jonge idealist en dichter die gelooft dat haar liefde Noel Coward kan veranderen en dat ze een lange, duurzame relatie kunnen opbouwen. Ze beëindigt haar relatie met haar verloofde om Noels minnares te worden. Maar Noel keert na 6 maanden terug naar zijn playboy-manieren en beëindigt de relatie. Dit breekt Cora's hart en uiteindelijk keert ze terug naar haar verloofde, die zijn baan en zelfrespect is kwijtgeraakt nadat hij Cora heeft verloren.
Het verhaal begint wanneer Noel Coward New York City verlaat per vliegtuig, op zoek naar een nieuwe minnaar, een concertpianist die net zo oppervlakkig is als hij. Maar er komt een storm en het vliegtuig stort in zee, waarbij Noel omkomt. God krijgt medelijden met hem en geeft hem een maand op aarde om iemand te vinden die om hem zal huilen, anders is hij gedoemd om over de aarde te zwerven, nooit rust te vinden, tot in alle eeuwigheid.
De climax vindt plaats op een donkere, regenachtige avond en eindigt met een gebed en een wonder. Er voltrekt zich een vreemde verlossing. De doodservaring leert Noel de ware waarden van het leven, hoewel zijn voormalige collega-kunstenaars niet in staat zijn zijn boodschap te begrijpen.
De film heeft prachtige muziek en de scènes zijn klassieke film noir. Helaas is hij niet op dvd of vhs. Voor degenen die van dit soort films houden, is het een klassiek meesterwerk. De dialoog van Noel Coward is scherp en geestig en niemand zou de rol beter kunnen spelen.

text_en:
Noel Coward is perfectly cast as a suave, vain, selfish well educated, upper class publisher. The literary crowd that congregates at his office is equally lacking in depth and seems concerned only with their status and success. They constantly meet at Noel Coward's publishing office in the hope of gaining favor for their next book and to make sure they are not left out on the latest gossip in the artistic realm.

Cora is a young idealist and poet who believes her love can change Noel Coward and that they can establish a long lasting relationship. She ends her relationship with her fiancé to become Noel's lover. However Noel returns to his playboy ways after 6 months and ends the relationship. This breaks Cora's heart and she eventually returns to her fiancé who has since lost his job and self respect after losing Cora.

The story picks up when Noel Coward leaves New York City by plane chasing after a new lover, a concert pianist who is just as shallow as he is. However a storm is encountered and the plane crashes into the sea killing Noel. God takes pity on him and grants him one month on Earth to find someone who will cry for him, otherwise he is condemned to wander the Earth, never to find rest, for all eternity.

The climax takes place on a dim, rainy night and ends with a prayer and a miracle. A strange redemption occurs. The death experience teaches Noel the true values of life, although his former associate artists are incapable of understanding his message.

The film has beautiful music and the scenes are classic film noir. Unfortunately it is not on DVD or VHS. For those who enjoy this type of movie it is a classic masterpiece. Noel Coward's dialog is sharp and witty and no one could play the part better.


text: Het is niet moeilijk te begrijpen waarom het script voor deze film een Oscar heeft gewonnen. Tenminste, in de eerste helft. Mijn hoofd tolde van alle geestige dialogen die voorbijflitsten. Noel Coward speelt een New Yorkse publisher ('Waarom publish je geen boeken die je leuk vindt?' - 'Wat? En corrumpeer je het publiek?') die zijn vele bewonderaars betovert en manipuleert. Dan overlijdt hij bij een vliegtuigongeluk en verandert het verhaal in een bizarre start van Vliegende Hollanders, waarin Coward iemand moet vinden die echt om hem rouwt voordat zijn ziel in vrede kan rusten. Heel leuk, tot het bizar wordt. In maart 2003 in Cinefest in Syracuse gezien.

text_en: ***SPOILERS*** ***SPOILERS*** It's easy to see why the script for this film won an Oscar. At least during the first half. My head was spinning from all of the snappy lines whizzing by. Noel Coward plays a New York publisher (`Why don't you publish books that you like?' - `What? And corrupt the public?') who charms and manipulates his many hangers-on. Then he dies in a plane crash and the story turns into a bizarre Flying Dutchman take-off in which Coward must find someone who truly mourns him before his soul can rest in peace. Very enjoyable until it gets bizarre. Viewed at Cinefest in Syracuse in March 2003.


text:
Ik heb deze film meer dan twintig jaar geleden gezien en ik herinner me nog hoe mooi ik hem vond. Hij heeft me echt geraakt, en ik heb echt genoten van het werk van Noel laddy in de film. Hij werd me ten zeerste aanbevolen: sfeervol en ontroerend.
Ik denk van tijd tot tijd aan deze film, en ik ben teleurgesteld dat hij niet zo'n grote comeback heeft gemaakt als veel klassieke films. Ik had me niet gerealiseerd dat hij, tot ik er vandaag naar op zoek ging, een academieprijs had gewonnen voor het beste originele verhaal voor Ben hecht en Charles macarthur.
In wezen gaat het om een nare figuur die de carrière van een ander verwoest en daardoor vervloekt wordt. hij sterft, maar hij krijgt verlossing als hij iemand kan overhalen een traan om hem te laten. Ik kende hem van zijn toneelstukken, dus was ik verbaasd toen ik hem op een avond laat in new york in deze rol op tv zag. 'Eens kijken of je ooit de kans krijgt.'

text_en:
i saw this film over 20 years ago and still remember how much i loved it. it really touched me, and i thoroughly enjoyed noel coward's work in it. highly recommended: atmospheric and touching.

i think of this film from time to time, and am disappointed it hasn't enjoyed as much of a revival as many classic films. hadn't realized til i searched for it today that it won an academy award for best original story for ben hecht and charles macarthur.

basically it involves a nasty character who destroys another's career and is cursed because of it. he dies, but is allowed redemption if he can convince someone to shed a tear over him. the bulk of the movies shows him in pursuit of this goal. well written and lovely. i had known him for his plays so i was surprised to see him in this role on TV late one night in new york. a must see if you ever have the opportunity.


text:
Het is een unieke film, want het geeft ons de enige kans om de jonge Noel Coward in al zijn ironische glorie te zien. Omdat hij zo gereserveerd en afstandelijk lijkt, is hij geknipt voor de rol van een onbeminde schoft die zonder erbij na te denken iedereen om zich heen gebruikt. Maar in de bloedserieuze (niet grappig bedoeld) laatste akte, als Coward zich moet voordoen als de Vliegende Hollander, voelt hij zich veel minder op zijn gemak.
Maar zijn manier van epigrammeren is weergaloos, en Hecht & Macarthur hebben hem een paar juweeltjes bezorgd (Macarthur, eigenlijk <0xE2><0x80><0x93> hij was de geestigheid van het stel).
De film wordt schitterend belicht door de grote Lee Garmes, maar er is weinig beweging in de camera, afgezien van een stormscène. Hecht en Macarthutr gaven maar om één ding: hun dialogen op het scherm krijgen. (NOT: H&M heeft cameo's als zwervers in de flophouse-scène.)
De meest opvallende bijrolspeler is de enige Alexander Woolcott, de beruchte Broadway-columnist en goede vriend van zowel Macarthur als Coward, die verschijnt als een van de bitchy auteurs die altijd in de ontvangstruimte van publisher Coward moesten wachten.
Merkwaardig dat Woolcott bereid is een film te maken die duidelijk de legendarische Algonquin Round Table, waarvan hij de oprichter was, de grond in boort, en dat Macarthur een soort hulplid is.
De Schurk won zelfs een Oscar voor het beste verhaal, hoewel die overwinning waarschijnlijk meer te danken is aan Coward. 'Het gaat niet om een briljante plot, maar om een imposante persoonlijkheid. Het gaat om Coward, Woolcott, en de dialoog die je je herinnert...'

text_en:
It's a unique film, as it gives us our only chance to see the young Noel Coward in all his ironic glory. Because he seems so reserved & detached he's perfect for the role of an unloved cad who matter-of-factly uses all those around him. However in the deadly serious (no pun intended) last act, when Coward must make like the Flying Dutchman, he's much less comfortable.

But his way with an epigram is peerless, and Hecht & Macarthur have given him some gems (Macarthur, really -- he was the wit of the pair).

The film is superbly lighted by the great Lee Garmes, but has little camera movement aside from a storm sequence. Hecht and Macarthutr cared about one thing -- getting their dialogue on screen. (NOTE: H&M themselves have blink-and-you'll-miss-'em cameos as bums in the flophouse scene).

The most notable supporting player is the one and only Alexander Woolcott, notorious Broadway columnist and close friend of both Macarthur and Coward, who appears as one of the bitchy authors always kept waiting in the reception room of publisher Coward.

Curious that Woolcott would agree to do a film that clearly lampoons the legendary Algonquin Round Table, of which he was a founder, and Macarthur something of an auxiliary member.

The Scoundrel actually won an Oscar for best story, though that victory is probably due more to Coward's imposing presence than any brilliance in the plot. It's Coward, Woolcott, and the dialogue you remember...


text:
Marigold is verreweg de beste 'outsiders'-visie op Bollywood die ik ooit heb gezien. (Ik ben niet met Bollywood opgegroeid, maar ik heb er nu een paar honderd gezien.) Ik zou zeggen dat Gurinder Chadha, Mira Nair en zelfs Merchant en Ivory (van Bombay Talkie) er bijna in verzanden. Willard Carroll, de regisseur, is echt dol op Bollywood, en hij heeft het zelfvertrouwen om ons dat te laten weten <0xE2><0x80><0x93> er is humor, maar geen schalkse, ironische afstandelijkheid, geen 'natuurlijk bedoel ik dit niet'-gedoe. Het is een verhaal over een sarcastische, krengerige, beeldschone Amerikaanse B-filmactrice (ze heeft alleen films gezien met nummers in de titel, zoals Fatal Attraction 3) die in een andere Bollywoodfilm terechtkomt dan waar ze voor naar India was gegaan (Kama Sutra 3 heeft zijn tenten opgevouwen terwijl zij onderweg was, blijkbaar omdat de producers nu in de gevangenis zitten). Salman Khan, in het echte leven een Bollywood-ster met een mega-mega-ster, is de dansleraar in de verrukkelijke, geschreven-op-de-vliegerfilm waar ze nu in is getrokken ('Is dit voor of nadat ik blind word?'), en door de lieflijkheid van zijn lichtelijk psychisch begaafde personage leert ze meer dan hoe ze haar innerlijke extatische dansvaardigheid moet vinden. Bollywood <0xE2><0x80><0x93> een superenergiek gezelschap dansers voor de Taj Mahal (voor de westerse kijker zowel grappig als vertrouwd, en ook de supersnelle muzikale spanning waar we zo van houden in een Hindi-film) en Salman vanaf het begin op het scherm <0xE2><0x80><0x93> wachten geen Bollywood 20 minuten op de held. Hij draagt een Indiaas kostuum, versierd met de franje van een westerse film (allemaal in het wit).
Ali Larters actrice is aantrekkelijk voor de westerse kijker <0xE2><0x80><0x93> ze is blond, wat 'traditioneel' is voor een 'blanke' persoon in een Bollywoodfilm, en visueel begrijpelijk gecast <0xE2><0x80><0x93> maar ze is een robuust meisje, niet het etherische soort blondje dat we gewoonlijk te zien krijgen, en ze is...' Het is een min of meer driedimensionaal, totaal kreng dat in de Verenigde Staten profane en beledigende telefoongesprekken voert met een vriend en agent.
We hebben ook scènes van vrouwen die problemen met elkaar hebben als ze naar een bar gaan om met elkaar te praten <0xE2><0x80><0x93> het vermogen van mensen om niet met elkaar overweg te kunnen en emotionele gesprekken te voeren is traditioneel in Hindi-films, maar we zien zelden iets dergelijks tussen vrouwen (behalve dan de discussie tussen moeder en dochter over de keuze van de dochter voor de bruidegom), laat staan 'vreemden' <0xE2><0x80><0x93> mensen die er niets mee te maken hebben <0xE2><0x80><0x93> laat staan dat ze naar een bar gaan. De sfeer is dus hetzelfde, de details zijn nieuw, en ik was er helemaal verrukt van. Ik heb het maar één keer gezien, tijdens een voorvertoning, bijgewoond door de regisseur, een uitstekende spreker en vragensteller <0xE2><0x80><0x93> Salman en hij zijn 'broederlijke' vrienden over de totstandkoming, hij is dol op India, hij heeft plannen om een Wizard of Oz-film te maken in India. Ik kan niet al te gedetailleerd zijn over liedjes als ik ze maar één keer heb gezien, behalve dat ik ze allemaal mooi vond. Ze varieren van een vrolijke parodie op het Bollywood-nummer in de film-in-de-film <0xE2><0x80><0x93> de dameskostuums, met lelieblanke hoeden en lijfjes met schelpen erop (het is echt waar). Het is een strandscène) op zwierige jurken <0xE2><0x80><0x93> alleen al de kosten van een kaartje zijn de moeite waard <0xE2><0x80><0x93> in een mooier, meer bespiegelend, veelbelicht romantisch lied in een droeviger en serieuzer deel van de film.
Een mengeling van Hindi en Engels in de muziek, en het werkt.
Salman Khan krijgt veel lof van me voor de openheid waarmee hij ongebruikelijke projecten aanpakt <0xE2><0x80><0x93> dit en Jaan-e-Mann <0xE2><0x80><0x93> en zijn goede inzicht in welke hij moet kiezen. Carroll zei dat hij de hele tijd vol suggesties en ideeën zat, en dat het helemaal niet uitmaakte (dat wil zeggen, niet narcistisch) of Carroll ze accepteerde of verwierp <0xE2><0x80><0x93> hij is duidelijk gewoon een professional die het heerlijk vindt om betrokken te zijn en samen te werken.

text_en:
Marigold is by far the best "outsider's" take on Bollywood I have ever seen. (I didn't grow up with Bollywood, but I've seen a few hundred of them now.) I'd say it leaves Gurinder Chadha, Mira Nair, and even Merchant and Ivory (of Bombay Talkie) almost in the dust. Willard Carroll, the director, really loves Bollywood, and he has the self-confidence to allow us to know it - there's humor, but no arch, ironic distancing, no "of course I don't really mean this" stuff. As Jerry Lee Lewis would say, he "gets it," and so he can let us have it too - the joy of a Bollywood movie experience, along with touches that are supplied by a westerner's stepping into the story-teller's role.

It's a story about a caustic, bitchy, beautiful American B movie actress (she's only been in movies with numbers in their titles, like Fatal Attraction 3) who finds herself in a different Bollywood movie from the one she went to India to be in (Kama Sutra 3 has folded its tents while she was en route, apparently because its producers are now in jail). Salman Khan, in real life a Bollywood mega-mega star, is the dancing master of the delightful written-on-the-fly movie she has now been pulled into ("is this before or after I go blind?"), and through the sweetness of his mildly psychically gifted character, she learns more than how to find her inner ecstatic dancing ability.

The strong beginning gives you both Bollywood - a super-energetic troupe of dancers in front of the Taj Mahal (both funny an familiar to the western viewer, as well as providing the high-velocity musical thrill we love in a Hindi movie), and Salman on screen from the outset - no Bollywood 20 minute wait for the hero. He has on an Indian costume embellished with Kit Carson-style Western movie fringe (all in white).

Ali Larter's actress character is pleasing to the western viewer - she's blonde, which is "traditional" for a "white" person in a Bollywood movie, and visually understandable casting - but she's a robust girl, not the ethereal kind of blondie we're usually presented with, and she's a more or less three-dimensional total bitch, carrying on profane and abusive cell-phone conversations with a boyfriend and agent in the US.

We also have scenes of women who are having problems with each other going out to a bar to deal with them - the capacity for people not getting along to relate and have emotional conversations is traditional in Hindi movies, but we seldom see much of any such thing going on between women (other than the discussion between mother and daughter about the daughter's choice of groom), let alone "strangers" - unrelated people - let alone bar-going. So the spirit is the same, the details are fresh, and I was completely delighted by this.

I only saw it once, at a preview showing, attended by the director, a fine speaker and question-answerer - he and Salman got to be "brother-like" good friends over the making of it, he loves India, he has plans to make a Wizard of Oz movie in India. I can't get too detailed about songs when I've seen them just once, except to say I liked them all. They range from a happy parody of the Bollywood number in the movie-within-the-movie - the ladies' costumes, with Leghorn hats and seashell-cased bodices (it's a beach scene) on flowy dresses - are worth the cost of a ticket alone -- to a lovely reflective many-scened romantic song in a sadder and more serious part of the movie.

Mix of Hindi and English in the music, and it works.

Salman Khan gets a lot of credit from me for openness to unusual projects - this and Jaan-e-Mann - and good judgment about which ones to be in. Carroll said he was full of suggestions and ideas all along the way, and totally fine (i.e. not narcissistic at all) whether Carroll accepted or rejected them - clearly just a pro who loves being involved and collaborating.


text:
Een paar dagen geleden zag ik Marigold bij een voorvertoning, en ik vond het een uiterst boeiende en plezierige film. De film gaat over een niet zo succesvolle Amerikaanse actrice die naar India gaat om te acteren in een lowbudgetfilm, maar daar strandt als ze bij aankomst ontdekt dat de financiering van de film is verdwenen, samen met de producenten en investeerders. Een toevallige ontmoeting met een Indiase filmmaatschappij in de buurt leidt ertoe dat ze wordt ingehuurd voor een kleine danseressenrol. Aangezien er in Indiase films veel wordt gezongen en gedanst, is dat een probleem voor Marigold, die twee linkervoeten heeft, om nog maar te zwijgen van een persoonlijkheid die zo gespannen en stekelig is dat ze de muziek nauwelijks kan horen, laat staan voelen, zoals Prem, de choreograaf van de film, haar aanraadt.
Maar 'prem' <0xE2><0x80><0x93> het woord, niet de persoon <0xE2><0x80><0x93> betekent 'liefde', en Prem <0xE2><0x80><0x93> de persoon, niet het woord <0xE2><0x80><0x93> lijkt die emotie te belichamen in de manier waarop hij met iedereen om zich heen omgaat, of het nu zijn productieassistenten zijn die Marigold introduceren bij de opnamen, de narcistische en arrogante hoofdrollen in de film, of de krengerige en gespannen Marigold zelf. Algauw, onder zijn deskundige leiding en innemende behandeling, vindt Marigold haar evenwicht <0xE2><0x80><0x93> letterlijk en figuurlijk.
Ik moet een woord gebruiken voor degenen die niet bekend zijn met het gebruik van zang en dans in Indiase films. In tegenstelling tot Amerikaanse musicals gaat het verhaal door deze dansnummers heen, terwijl de plot zich ontvouwt en karakterveranderingen parallel aan het dansen plaatsvinden. Er moet ook op worden gewezen dat Indiase dans over veel meer gaat dan alleen maar beweging. Een essentieel onderdeel ervan is het uitbeelden van de gevoelens en emoties van de danser terwijl hij het verhaal van de dans vertelt. Dat is het voornaamste doel van de dans en de danser. Het feit dat Marigold dit stadium bereikt, wordt geïllustreerd door een verbluffend dansnummer halverwege, waarin Marigold, terwijl ze de dans uitvoert die ze voor de film-in-de-film moet doen, ook uiting geeft aan haar liefde voor Prem. Het is een verbazingwekkende prestatie van Ali Larter, vooral als je bedenkt dat ze niet gewend is om in haar films te dansen of de gevoelens van haar personage te uiten door middel van dans. Het toont haar vaardigheid als actrice, maar ook hoeveel werk ze in de rol heeft gestoken.
Natuurlijk kan geen enkele romantische film werken zonder een geloofwaardige prins op het witte paard. Salman Khan, die de rol van Prem speelt, past precies in die rol. Zelfs als blijkt dat hij een prins is die niet zo charmant is, verliest hij de sympathie van het publiek niet. Salman is nu al vele jaren de baas van Hindi-cinema (soms Bollywood genoemd) en het is de moeite waard om te onthouden dat zijn eerste hoofdrol ook als Prem was. Hij is volkomen charmant, lief, aanbiddelijk, sexy en kwetsbaar. Voor degenen die hem nog nooit op het witte doek hebben gezien: bereid je voor op een enorme dosis puur magnetisme! Hij en Ali Larter vormen een prachtig paar en ze passen net zo goed bij elkaar als in hun uiterlijk.
Zullen ze hun problemen oplossen? Het lijkt er niet op. Het lijkt onmogelijk als we het laatste nummer van de film horen, een prachtige mengeling van feiten en fantasie, werkelijkheid en metafoor. Het einde verraste een deel van het publiek, maar ze waren tevreden. De liedjes worden heel slim gebruikt. Ze zijn in het Hindi, zonder ondertiteling, voor de film-in-de-filmsequenties en in het Engels voor andere gelegenheden. Maar hun betekenis is altijd duidelijk door de context en de choreografie.
Marigold is een zeer bevredigende romantische komedie <0xE2><0x80><0x93> ja, er zit ook nogal wat humor in. De Indiase locaties en kostuums geven het iets van een sprookje, passend bij een verhaal dat vergeleken kan worden met een modern sprookje. Als je nieuwsgierig bent naar de Indiase film, maar het nog niet hebt geprobeerd, is dit een uitstekende introductie. Het geeft de kleur en levendigheid van Indiase films weer, niet alleen in de kostuums en sieraden (die heel indrukwekkend zijn), maar ook in de levendige dansen en wereldse muziek.
Als je een fan bent van Ali Larter, moet je kijken naar haar uitstekende acteerwerk in de rol van een egoïstische, veeleisende vrouw die niettemin een innerlijke aantrekkingskracht heeft die de liefde van twee mannen inspireert. Als je een meisje bent, zul je genieten van Ali's prachtige kostuums en lonken naar haar knappe tegenspeler. Als je een man bent, kun je niet alleen Ali bewonderen in haar sexy kostuums, maar van Salman Khan leren wat er nodig is om zelfs van iemand die zo gespannen is als Marigold een liefhebbend hart te winnen.

text_en:
I saw Marigold at a preview showing a few days ago, and found it to be a thoroughly engrossing and enjoyable film. The film is about a not-so-successful American actress who goes to India to act in a low budget film, only to find herself stranded there when she finds on arrival that the film's financing has vanished, along with the producers and investors. A chance encounter with an Indian film shooting nearby leads her to be hired for a small dancer role in that. Since Indian films incorporate a significant amount of singing and dancing, this is a problem for Marigold, who has two left feet, not to mention a personality so tightly wound-up and thorny that she can hardly hear the music, let alone feel it, as Prem, the choreographer of the film, advices her to do.

But "prem" -- the word, not the person -- means "love", and Prem -- the person, not the word -- seems to embody that emotion in the way he deals with all around him, whether it be his production assistant friends who introduced Marigold to the shoot, the narcissistic and arrogant leads of the film, or the bitchy and uptight Marigold herself. Soon, under his expert tutelage and endearing treatment, Marigold finds her feet -- literally and figuratively.

I must say a word for those not familiar with the use of song and dance in Indian films. Unlike American musicals, the story progresses through these dance numbers, as plot developments unfold, and character transformations occur in parallel with the dancing. It should also be pointed out that Indian dance is about a lot more than mere movement. An essential part of it is the enactment of the dancer's feelings and emotions while telling the story of the dance. This is the main purpose of the dance and the dancer.

That Marigold reaches this stage of accomplishment is demonstrated in a stunning dance number about midway through, when Marigold, while performing the dance she is required to do for the film-within-the-film, also expresses her love for Prem. It is an amazing performance by Ali Larter, especially when one considers that she is not used to dancing in her films, or emoting her character's feelings via dance. It shows her skill as an actress, as well as how much hard work she has put into the role.

Of course no romantic film can work without a credible Prince Charming. Salman Khan, who plays the role of Prem, fits the role to a T. Even when it turns out that he is a Prince not so charming, he does not lose the audience's sympathy. Salman has been ruling Hindi cinema (sometimes called Bollywood) for many years now, and it is worth remembering that his first leading role was also as Prem. He is completely charming, sweet, adorable, sexy, and vulnerable. For those who have never encountered him on screen before, be prepared to be hit with mega doses of sheer magnetism! He and Ali Larter make a lovely pair, and are as well matched in their acting as in their appearance.

Will they manage to work out their problems? It doesn't seem possible as we hear the last song of the film, a lovely blending of fact and fantasy, reality and metaphor. The ending certainly took some of the audience I saw it with by surprise, but they were left satisfied. The songs are used very cleverly. They are in Hindi, unsubtitled, for the film-within-the-film sequences, and in English for other occasions. But their meaning is always clear from the context and choreography.

Marigold is a very satisfying romantic comedy -- yes, there is quite a bit of humor as well in it. The Indian locations and costumes give it a fairy tale quality, befitting a story which can be likened to a modern fairy tale.

If you are or have been curious about Indian cinema, but were hesitant to try it, this is an excellent introduction. It captures the color and vibrancy of Indian films, not only in the costumes and jewelry (which are quite impressive), but also in the lively dances and world sound music.

If you are a fan of Ali Larter, you should watch it for her excellent acting in portraying a selfish, demanding, "high-maintanance" woman who nevertheless has an inner attraction that inspires the love of two men. If you are a girl, you will enjoy admiring Ali's lovely costumes and ogling her hunk of a leading man. If you are a guy, you can not only admire Ali in her sexy costumes, but learn from Salman Khan what it takes to bring out the loving heart even from someone as edgy as Marigold.


text:
Als je het over Bollywood hebt tegen iemand die enigszins bekend is met het genre, krijg je meestal smakeloze beelden voorgeschoteld, over de top musicalnummers, bevolkt door mensen in kostuums, waardoor Las Vegas een bastion van conservatisme lijkt. Die indruk wordt niet versterkt door de zweem van neerbuigendheid die de meeste films die Bollywood vanuit het perspectief van een buitenstaander benaderen, hebben. De romantische komedie van Willard Carroll, Marigold, pakt het echter anders aan. Het is geen knipoog-knip-knip-blik naar die dwaze mensen en hun onnozele capriolen, maar een oprechte waardering voor Bollywood vanwege zijn vitaliteit, zijn gebrek aan ironie en zelfbewustzijn. Het is duidelijk dat de regisseur een enorme genegenheid en respect voor Bollywood koestert, terwijl hij zich tegelijkertijd verbaast over de kitscherige aspecten ervan. En als je bekend bent met Bollywood, kun je waarderen wat hij hier doet om een ware hybride te maken van Bollywood en Hollywood. Vanaf een van de openingsbeelden, een flashback van de Salman-figuur als kind aan zee, pratend met zijn grootmoeder (gespeeld door Helen! <0xE2><0x80><0x93> hoeveel Salman-films beginnen met dit zelfde uitgangspunt?) tot de flashbacksequentie die is verwerkt in de film die Marigold en Prem aan het filmen zijn, zal iedereen die genoeg Bollywood-films heeft gezien deze verwijzingen herkennen. Het verhaal zelf bevat beproefde en ware conventies van zowel Hollywood als Bollywood, maar dan wel gecombineerd met plicht-tot-het-gezin-ten koste van persoonlijke bevrediging. De structuur van de film volgt de typische Bollywood-twist van de komischer opzet van de eerste helft, die plaatsmaakt voor een dramatischer afronding van de tweede. Maar uiteindelijk is de gevoeligheid van de film die van Hollywood, met zijn ingehouden, wrange humor en zijn verhaal van een vrouw die in zichzelf leert geloven om zelfbevestiging te bereiken.
Een door Bollywood geïnspireerde film zou je niet kunnen maken als er geen muzieknummers waren, en deze film stelt niet teleur met zeven nummers. Maar in tegenstelling tot Bollywood komen de liedjes niet uit het niets en verplaatsen de personages zich niet naar een Europese locatie of het strand van Goan; ze bestaan als muzieknummers die deel uitmaken van de film die wordt gemaakt, en doen denken aan de manier waarop muzieknummers in films van Busby Berkeley werden gerechtvaardigd als onderdeel van een show. Of ze komen uit een situatie waarin muziek al een reden heeft om daar te zijn, zoals in een sexy nachtclubscène waarin Prem Marigold leert dansen of een strandscène waarin muzikanten optreden (onder wie een cameo van de zangeres Shaan). Ze weerspiegelen allemaal de emotionele toestand van de hoofdpersonen op dat moment in de film. Vaak neemt de muziek een conventionele song uit het ene genre en geeft er een draai aan uit het andere. Dus in een van de hoogtepunten van de film waarin Marigold haar intrede doet, is de picturazatie van de song vrij typerend voor het genre ervan: de vrouwelijke ster die zingt en danst te midden van een rij vrouwen, maar in dit geval is het de blonde Ali Larter die eruitziet als een volkomen natuurlijke Bollywood-filmster, met een expressieve mond en lippen die synchroon lopen met de Hindi-teksten zonder ondertitels.
Ook synoniem met Bollywood zijn weelderige beelden en Marigold voldoet prachtig aan dat aspect dankzij een paar toptalenten die tegenwoordig in Bollywood werken. De filmregisseur is Anil Mehta, die ook de filmregisseur was van Lagaan en Hum Dil De Chuke Sanam. De choreograaf is Vaibhavi Merchant en de productieontwerper is Nitin Desai, beiden van Hum Dil De Chuke Sanam en Devdas. De invloed van Hum Dil De Chuke Sanam is in deze film goed te zien, de verlichte vloer in een van de nummers is oorspronkelijk van Dholi Taro Dhol, die toevallig een patroon van goudsbloemen heeft.
Wat de cast betreft, Carroll heeft duidelijk een voorliefde voor het spotten van acteertalent, zoals blijkt uit _Playing by Heart_, een van de eerste films voor zowel Angelina Jolie als Ryanne Phillippe. En in deze film slaat hij weer toe met Ali Larter. Een van de belangrijkste redenen waarom de film werkt, is Larter. Ze speelt een gemene, onaantrekkelijke vrouw die sympathiek overkomt, en de transformatie die ze daarna ondergaat is geloofwaardig. Ze is slim, grappig en sexy omdat ze slim en grappig is. Salman en zij hebben een uitstekende chemie, en dat is een van de sterkste punten van de film.
Salman Khan speelt de rol van de prins op het witte paard, gefilterd door zijn iconische rol als Prem. Dit is echter een ouderwetse Prem, dus verwacht een rustige, ingetogen Salman <0xE2><0x80><0x93> degenen die hem in zijn gebruikelijke striptease-avatar hebben gezien, kunnen teleurgesteld of opgelucht zijn! Het is een oprechte en gevoelige prestatie van hem, die alleen wordt ontsierd door de gebrekkige uitspraak van zijn Engelse tekst. Met een verfrissend gebrek aan cynisme en een ongegeneerde omhelzing van romantische liefde is de film een liefdesbrief aan Bollywood en Hollywood van weleer.

text_en:
Mention Bollywood to anyone with a slight familiarity with the genre and the images usually conjured up are of tacky, over the top musical numbers peopled with costuming that makes Vegas seem a bastion of conservatism. This perception is not helped by the whiff of condescension that permeates most movies that have approached Bollywood from an outsider's perspective. Willard Carroll's romantic comedy Marigold, however takes a different tack. It is not a nudge-nudge wink-wink look at those silly people and their clueless antics but a sincere appreciation of Bollywood for its vitality, its lack of irony and self-consciousness.

It is obvious that the director has a tremendous affection and respect for Bollywood while at the same time is bemused by its kitschier aspects. And if you have a familiarity with Bollywood, you can appreciate what he does here in making a true hybrid of Bollywood and Hollywood movie conventions. From one of the opening shots, a flashback of the Salman character as a child by the sea, talking with his grandmother (played by Helen! - how many Salman movies start with this same premise?) to the flashback sequence that is incorporated into the movie that Marigold and Prem has been filming, anyone who has seen enough Bollywood movies will recognize these references. The story itself incorporates tried and true conventions from both Hollywood and Bollywood as well  the fish out of water meets duty-to-one's-family-at the expense of personal fulfillment. The structure of the film follows the typical Bollywood plot line of the more comical set up of the first half giving way to a more dramatic resolution of the second. Yet ultimately the sensibility of the film is that of Hollywood, with its understated, wry humor and its story of a woman learning to believe in herself, to reach self-affirmation.

You couldn't have a movie inspired by Bollywood if there weren't any musical numbers and this movie does not disappoint with seven of them. Unlike Bollywood, however, the songs do not pop out of nowhere and transport its characters to a European locale or Goan beach; they exist as musical numbers that are part of the film that is being made, reminiscent of how musical numbers were justified in Busby Berkeley movies as being part of a stage show. Or they come out of a situation where music already has a reason to be there  a sexy nightclub scene where Prem teaches Marigold to dance or a beach scene where there are musicians (including a cameo from the playback singer Shaan) performing. All reflect the emotional state of the protagonists at that point in the movie. Often the music will take a conventional song from one genre and put a twist on it from the other. So in one of the highlights of the film where Marigold comes into her own, the song picturazation is fairly typical of its genre  the female star singing and dancing among a line of women  but in this case it's blond Ali Larter looking like a total natural Bollywood film star, emoting and lip synching to the Hindi lyrics with no subtitles.

Also synonymous with Bollywood are sumptuous visuals and Marigold fulfills that aspect beautifully thanks to some of the top talent working in Bollywood today. The cinematographer is Anil Mehta who was also the cinematographer for Lagaan and Hum Dil De Chuke Sanam. The choreographer is Vaibhavi Merchant and production designer is Nitin Desai, both from Hum Dil De Chuke Sanam and Devdas. You can really see the influence of Hum Dil De Chuke Sanam on this film  in fact, the illuminated floor in one of the numbers was originally from Dholi Taro Dhol, which coincidentally has an embedded Marigold pattern.

As for the cast, Carroll obviously has a penchant for spotting acting talent as evidenced by Playing by Heart  one of the first movies for both Angelina Jolie and Ryanne Phillippe. And in this film he again hits the mark with Ali Larter. One of the main reasons the film works is because of Larter. She makes a bitchy, unappealing character sympathetic and her subsequent transformation believable and she is smart, funny, and sexy because she is smart and funny. She and Salman share excellent chemistry and that is one of the film's biggest strengths.

Salman Khan plays the role of Prince Charming here as filtered through his iconic role as Prem. This is old school Prem, however, so expect a quiet, subdued Salman - those used to him in his usual stripping avatar may be disappointed  or relieved! It's a sincere and sensitive performance from him marred only by poor enunciation of his English lines.

With a refreshing lack of cynicism and unabashed embrace of romantic love, the film is a love letter to Bollywood and Hollywood movies of yore.


text: Ik had geen verwachtingen (ik heb geen voorvertoningen van 'Marigold' gezien) en genoot van de personages, de hedendaagse muziek en het uitbundige dansen in deze luchtige film. Hoewel 98 procent van de dialogen in het Engels zijn (wat ik geweldig vind), zou ik willen dat de dvd ondertiteling had, voor de snelle momenten waarop het accent van de personages moeilijk te verstaan is. Ik zou deze film niet beoordelen als een Bollywoodfilm, maar alleen op zijn eigen verdiensten als amusement (een film voor muzikale mensen).<br />Ik ben gek op Ali Larter als actrice (en uit de interviews in Bonus Material blijkt dat ze een aardige vrouw is). Sindsdien heb ik deze film een paar keer gezien (en elke keer wordt hij beter).

text_en:
I had no expectations (never saw previews for "Marigold") and enjoyed the characters, contemporary music, and sharp dancing in this light-hearted movie. Even though 98% of the dialog is English (great thing for me), I wish the DVD had subtitles to help with some of the quick moments when the character's accent can be difficult to understand. I wouldn't judge this movie against Bollywood films, but just on it's own merits as fun entertainment (a musical people movie).

I'm hooked on Ali Larter as an actress (and her interviews in the Bonus Material indicate she is a nice person). I have since watched this movie several times (gets better each time).


text:
Ik heb vandaag de laatste aflevering van Marigold gezien en ik zal beginnen met te zeggen dat ik deze dvd op de planken van de Blockbuster heb gevonden. Terwijl ik rondslenterde op zoek naar iets nieuws en goeds om naar te kijken, viel mijn blik op de foto van Ali Larter.
Nadat ik een tijdje naar Ali Larter had staan kwijlen, pakte ik de dvd op en keek nog eens goed naar het omslag. Zo te zien vond ik de kostuums een beetje overdreven. En toen zag ik de andere indianen op het omslag en dacht ik dat dit een of andere spooffilm was of zoiets.
Toen ik de synopsis omsloeg en Salman Khan zag, schrok ik me rot. Salman Khan in een Amerikaanse film met Ali Larter op een dvd bij Blockbuster? Omdat Salman Khan voor Bollywood-films is zoals Mel Gibson voor Hollywood-films is, had ik hoge verwachtingen van deze film: hij móést goed zijn! Het doet me veel genoegen te kunnen zeggen dat Marigold een fenomenale film is! Hij overtrof al mijn persoonlijke verwachtingen!
Ik neem aan dat een film als deze gebeurt als je een fatsoenlijk script hebt, een getalenteerde, ervaren, deskundige regisseur die zijn doel voor ogen heeft, twee ongelooflijke acteurs die de hoofdrollen spelen en een heel hard werkende cast en crew! Khan en Larter lijken een geweldige chemie te hebben en stralen allebei op het witte doek: ze zien er echt goed uit samen. De muzikale nummers waren helemaal niet slecht, wat verrassend was als je bedenkt hoe goedkoop en lang Indiase films tegenwoordig zijn. En je zult blij zijn te horen dat de Indiase kostuums verre van goedkoop zijn.
Het begin van de film was nogal traag, het midden was echt goed, de scènes die naar de climax leidden waren nogal dramatisch, maar het einde was gewoon fantastisch! Ik heb echter wel wat klachten over de dvd. Het feit dat er nog een aantal dingen niet op de dvd stonden, beviel me niet. Om te beginnen zijn er geen ondertitels. Aangezien Engels mijn moedertaal is, is dat geen probleem. Maar als een van de Indiase acteurs of actrices iets zei, was het soms moeilijk te verstaan wat ze zeiden; ondertiteling zou hebben geholpen.
Iets anders wat ik op de dvd had gewaardeerd, was een blooper of een of andere verzameling fragmenten. En ten slotte, wat dacht je van een menufunctie waarmee we meteen naar de muzieknummers konden springen? Man, sommige van die nummers waren echt goed! Aan de andere kant genoot ik er oprecht van om naar de vervaardiging van Marigold te kijken. Ik heb nog veel meer te zeggen over hoe geweldig deze film is en hoe goed ik hem vond, maar daar heb ik geen tijd voor en ik wil ook niet blijven schrijven waarom ik er zo van heb genoten. Ik hoop dat Salman Khan naast zijn Hindi-films nog meer Engelse films maakt en ik hoop echt dat deze Hindi-film niet de laatste Bollywoodfilm van Ali Larter zal zijn. En ik moedig de regisseur aan om door te gaan met het maken van Bollywood- hybriden met in de hoofdrollen Salman Khan, Ali Larter en andere grote acteurs <0xE2><0x80><0x93> als de scripts maar origineel en goed zijn.
10/10 <0xE2><0x80><0x93> dit is gewoon een geweldige liefdesfilm waar je hele familie van kan genieten!

text_en:
I just finished watching Marigold today and I'll begin by saying that I found this DVD on the shelves of Blockbuster. While strolling around looking for something new and good to watch, the picture of Ali Larter caught my attention.

After drooling over Ali Larter, I picked up the cover and continued to glance around the cover. From the looks of it, I thought the costumes were a bit over the top. And then I saw the other Indians on the cover and figured this was some kind of spoof film or something like that.

When I flipped over the the synopsis part and saw Salman Khan, I did a double take. Salman Khan in an American film with Ali Larter in a DVD at Blockbuster? Because Salman Khan is to Bollywood films like Mel Gibson is to Hollywood films, I had very high expectations for this film: it HAD to be good! I am very pleased to say that Marigold is a phenomenal film! It far exceeded any and all of my personal expectations!

I suppose a film like this is what happens when you have a decent script, a talented, experienced, knowledgeable and goal oriented director, two incredible actors playing the lead roles and just a very hard working supporting cast and crew! Khan and Larter appear to have really great chemistry together and both shine on the big screen: they look really good together. The musical numbers weren't bad at all, which was surprising, considering how cheesy and long Indian films' musicals are these days. And you'll be happy to know that the Indian costumes are very far from being cheesy as you'll get.

The beginning of the film was kind of slow, the middle was really good, the scenes leading to the climax were pretty dramatic, but the ending was just awesome! I have a few gripes and complaints about the DVD, however. While I loved the widescreen aspect ratio of the DVD, I didn't like the fact that several other things were left out of the DVD. For starters, there are no subtitles. Now English being my first language, it's not a problem. However, when some of the Indian actors and actresses spoke, it was (at times) difficult to understand what they were saying; captioning would have helped.

Another thing that I would have appreciated on the DVD would be a blooper reel or some kind of collection of outtakes. And lastly, how about a menu feature that would allow us to skip right to the musical numbers? Man, some of those songs were really good! On the flip side, I throughly enjoyed watching the making of Marigold.

I have tons more to say regarding the awesomeness of this film and how much I liked it, but I don't have the time nor do I want to keep on writing why I enjoyed it so much. I hope that Salman Khan does more English films in addition to his Hindi films and I certainly hope this Hindi film will not be Ali Larter's last Bollywood film. And I encourage the director to continue making Bollywood film hybrids featuring Salman Khan, Ali Larter and other big name actors - just make sure the scripts are original and good.

10/10 - this is just a great love story film that your entire family can enjoy!


text: Als je ooit een Bollywoodfilm hebt gezien, weet je dat ze langer zijn dan de meeste films vanwege de vele zang- en dansnummers (elk is meer dan vijf minuten lang). Gelukkig heeft deze minder zang- en dansnummers en past hij in de'standaard' filmlengte. Begrijp me niet verkeerd, ik hou wel van Bollywoodfilms, maar ik heb de neiging om door de zang- en dansnummers heen te schieten. Ik heb deze dvd gekocht omdat ik een fan van Ian Bohen ben. Hoewel zijn rol niet zo groot was als ik had gehoopt, had hij nog steeds behoorlijk wat speeltijd. En zijn personage was heel anders dan zijn andere rollen.<br />Over het geheel genomen was dit een goede film. Zoals in de meeste Bollywood-films is er ten minste één element van controverse/conflict in de traditionele Indiase cultuur. Maar ware liefde overwint alle tegenslagen en iedereen heeft een happy end.

text_en:
If you have ever seen a Bollywood movie, you know they are longer than most movies due to the multiple song and dance routines (each one is over five minutes long). Fortunately, this one has fewer song and dance routines and fits into the "standard" movie length. Don't get me wrong, I like Bollywood movies, but tend to fast forward through the song and dance portions. I bought this DVD because I am an Ian Bohen fan. Although his role wasn't as large as I hoped, he still had a good amount of screen time. And his character was much different than his other roles.

Overall, this was a good movie. Like most Bollywood movies, there is at least one element of controversy/conflict of the traditional Indian culture. But true love triumphs over adversity and a happy ending is had by all.


text: Als je op zoek bent naar een film die zichzelf niet serieus neemt... dan is Haggard voor jou. Voor ik verder ga met schrijven moet ik je zeggen dat als je geen van de CKY (Camp Kill Yourself)-video's hebt gezien, de film hoogstwaarschijnlijk niet grappig is. Ik raad je aan om een paar clips te bekijken van de video's die Bam en zijn vrienden hebben gemaakt. Haggard neemt zichzelf helemaal niet serieus, en dat is ook nooit de bedoeling geweest. In de hele film zul je willekeurige momenten hebben die niets met de plot te maken hebben, die misschien vervelend worden, maar die niet uit de hand lopen. Zelfs tijdens dat alles blijft de plot gefocust, en het verhaal van Ryan Dunn' De plot van Haggard is gebaseerd op een waargebeurd verhaal (voor het grootste deel) van Ryan Dunns ex-vriendin. Brandon Dicamillo is verreweg het beste personage in de film. Hij heeft veel talent en weet hoe hij mensen aan het lachen moet maken. Als je het mij vraagt, heeft hij de film gestolen. Over het geheel genomen hou ik van deze film vanwege de eenvoud en de volslagen vreemdheid. Het is een Bam-film, en het zal nooit normaal worden. Haggard zit vol met hilarische citaten die mijn vrienden en ik al gebruikten sinds we hem voor het eerst zagen. Ik heb de film 6-7 keer gezien en elke keer weer nieuwe dingen ontdekt. De soundtrack is net zo goed. Alles van _Gnar Kill_ tot _New Order_ en een paar techno-hits. Als je maar niet met hoge verwachtingen de film in gaat, alles laat ontvouwen en het dan beoordeelt op wat het is.

text_en: If you are looking for a movie that doesn't take itself seriously... than Haggard is for you. I must say before i write anything more, that if you have not seen any of the CKY (Camp Kill Yourself) videos than the movie most likely won't be AS funny. My advice is to watch a few clips of those videos that Bam and his friends made. Haggard does not take itself seriously AT all, and that was never the purpose. Throughout the movie you will have random moments that have nothing to do with the plot, which may get annoying but its nothing that is out of control. Even through all that the plot does stay focused and the story of Ryan Dunn's character does unfold quite nicely. This plot i have been told is based off a true story (for the most part)of Ryan Dunn's ex-girlfriend. Brandon Dicamillo is by far the best character in the movie. He has a lot of talent and knows how to make people laugh. He stole the movie if you ask me. Overall I love this movie for its simplicity and straight up weirdness. Its a Bam movie people, its not going to be normal. Haggard is filled with hilarious quotes that my friends and I constantly used since the first time we saw it. I've seen the movie 6-7 times and still find new things every time. The soundtrack is just as good. Everything from Gnar Kill to New Order and some techno. Just don't go into the movie with high expectations, let it all unfold and then judge it for what it is.


text:
De film Haggard is een van de grappigste films aller tijden. De cast komt uit CKY (de film) en er is een geweldige soundtrack bij. Als je CKY of Viva La Bam hebt gezien, zul je merken dat iedereen (uit die twee) erin voorkomt. Inclusief Bams ouders en veel andere mensen.
Het verhaal gaat over Ryan Dunns vriendin Glauren (Jennifer Rivall) die hem bedriegt, en hij probeert haar terug te pakken. Dat doet hij door Valo (Bam) en Falcone (Dicamillo) haar huis te laten vernielen. Er zijn veel verschillende personages met veel verschillende verhalen.
Er zit geweldige muziek bij de soundtrack. Bands als Him & Her, CKY, Gnar Kill, Daniel Lioneye. Iggy and the Stooges Pop, en New Order.
Als je niet van Viva La Bam of CKY (de film) houdt, denk ik niet dat je deze leuk zult vinden. Als je wel van die dingen houdt... deze film is geweldig.

text_en:
The movie Haggard is one of the funniest movies of all time. It features the cast from CKY (the movies) and also has a GREAT soundtrack. If you have seen any CKY or Viva La Bam you will notice that everybody (from those two) are in it. Including Bam's parents and many other people.

The story is about Ryan Dunn's girlfriend Glauren (Jennifer Rivall) cheating on him, and him trying to get back at her. He does this by having Valo (Bam) and Falcone (Dicamillo) vandalize her house. There are many different characters with many different stories.

There is great music on the soundtrack. Bands such as Him & Her, CKY, Gnar Kill, Daniel Lioneye. Iggy and the Stooges Pop, and New Order.

If you do not like Viva La Bam or CKY (the movies) I doubt you will like this. If you DO like that stuff...this movie is great.


text:
Ik zag deze film voor het eerst in een videotheek en omdat ik Bam Margera-fan ben, moest ik hem huren om te zien waar het allemaal over ging. Aangezien ik een enorm en stom (let op het woord stom) gevoel voor humor heb, vond ik deze film absoluut hilarisch. Sommige scènes zijn zinloos en willekeurig, maar dat maakt ze juist zo amusant. Je moet dingen als een klap in je gezicht en een klap op je hoofd met een watermeloen grappig vinden om deze film te kunnen waarderen. Ik was echt onder de indruk.
Ik was ook verbaasd over het acteerwerk. Deze mensen deden echt goed werk. Niet echt Oscarwaardig, maar goed genoeg om het amateurniveau te overstijgen. Tieners en jongvolwassenen zouden dit waarschijnlijk leuker vinden vanwege de moderne uitdrukkingen en situaties. Ik raad je aan dit niet met je ouders te bekijken en vice versa.
Al met al was het acteren geweldig, het script was hilarisch en het verhaal is echt iets waar je je in kunt verplaatsen.

text_en:
I first saw this movie at a video store and, being the Bam Margera fan I am, had to rent it to see what it was all about. Since I have a huge and stupid (note the word stupid) sense of humor, I found this movie absolutely hilarious. Some of the parts are pointless and random, but that's what makes them so amusing. You'll need to think things like getting slapped in the face and bashed on the head with a watermelon are funny in order to appreciate this movie. I was really impressed.

I was also surprised at the acting. These people actually did a good job. Nothing Oscar worthy, but well enough to get past the amateur level. Teens and young adults would probably find this more entertaining because of the modern slang and situations used. I wouldn't suggest watching this with your parents and vice versa.

All in all, the acting was great, the script was hilarious, and the story is really something you can relate to.


text: Ik wist niet wat ik hiervan moest verwachten. Ik had altijd gedacht dat Bam Margera en de CKY-crew een stel mafkezen waren dat zich wijdde aan het doen van domme dingen voor de lol. Ik wist niet dat ze konden acteren. Maar iedereen die in deze film acteerde, deed het goed. De hilariteit van de 'aaaaagh!'-scène vermengt zich perfect met Ryan Dunns depressie en zijn wraak op zijn ex-vriendin. Soms lijken sommige scènes zinloos, maar tegelijkertijd zijn ze grappig. Ik kan dit aanbevelen aan iedereen die van een goede lach houdt, maar deze film is misschien niet geschikt voor mensen die de voorkeur geven aan gedetailleerde verhaallijnen en een reeks kronkels en wendingen.

text_en: I didn't know what to expect from this. I always considered Bam Margera and the CKY crew a team of knuckle heads devoted to to doing stupid things for entertainment. I didn't know that they could act. But everyone who acted in this movie pulled off good performances. The hilarity of the 'aaaaagh!' scene mixes in with Ryan Dunn's depression and his revenge against his ex-girlfriend perfectly. At times the movie some scenes seem pointless but at the same time they're funny. I recommend this to anyone who likes a good laugh but this film may not appeal to those that prefer detailed story lines and a series of twists and turns.


text:
Toen ik voor het eerst van deze film hoorde, was ik lichtelijk geïnteresseerd. De plot leek me een kans op hilariteit en Bam Margera als acteur en regisseur leek me iets wat wel eens goed zou kunnen zijn. Toen ik erachter kwam dat Ryan Dunn in de film de hoofdrol had, was ik nog meer geïnteresseerd (ik was een fan van Homewrecker toen die op... Ja, zo stom ben ik). Maar ik had er niet veel vertrouwen in dat het goed zou zijn. Toen ik ging zitten om ernaar te kijken, was ik bang dat ik mijn tijd verdeed.
Maar al na vijf minuten werd duidelijk dat ik me had vergist.
Ik vond de komedie van deze film verrukkelijk idioot en absoluut niet geschikt voor allerlei soorten mensen. Het acteerwerk was vrij goed, veel beter dan ik had verwacht. Ik vond dat ik me vrij gemakkelijk kon inleven in Ryans personage, waardoor de kern van de film geloofwaardig was. Dat is cruciaal in een film die zo buitensporig is als deze (en is waarschijnlijk de reden dat ik geen fan was van Borat).
De film is helemaal niet geschikt voor jongere mensen, DUH, en zal zeker meer onbeholpen schildpadden voortbrengen als hij samen met ouders wordt bekeken. Maar het is een goede film voor jou en je vrienden op een filmavond.

text_en:
When I first heard of this movie, I was mildly interested. The plot seemed like an opportunity for hilarity and Bam Margera as an actor and director seemed like something that might be good. When I found out the movie starred Ryan Dunn, I was even further interested (I was a fan of Homewrecker when it was on... Yeah, I'm that lame). However, I didn't have much faith in it being to good. When I sat down to watch it, I was afraid I was wasting my time.

But even just five minutes it it became apparent that I'd been wrong.

I thought that the comedy of this film was delightfully idiotic, and definitely not suited for all kinds of people. The acting was rather good, much better than my expectations. I thought that it was rather easy to relate to Ryan's character, which gave the movie a center that was believable. This is key in a movie as outrageous as this (and is probably why I was not a fan of Borat).

The movie is not suitable at all for younger people, DUH, and will definitely create more than it's fair share of awkward turtles if watched with parents. But it's a good one for you and your buddies on a movie night.


text: Ik was dol op die film en ik kijk er elke dag naar. Ik vind dat, hoewel de acteerprestaties niet zo geweldig zijn, het eigenlijk gewoon een stel kerels is die zich vermaken met een script. Ik was al bijna een jaar op zoek naar deze film en toen ik hem voor dertig dollar vond, moest ik hem gewoon hebben. Het is nu verreweg mijn favoriete film aller tijden. Hij gaat over een mislukte relatie en maakt er tegelijkertijd een grapje van. Ik vond alle rollen met Don Vito geweldig, vooral die waarin Valo hem om een druif vraagt als ze op de veranda zitten en Hij hem vertelt dat hij de druif moet opeten die over de veranda rolt. Het laat hem zien zoals hij werkelijk is. De rol in 'Making Of' raakte me echt, toen ze Brandon Novaks heroïneverslaving bezongen, en hoe zijn vrienden en familie hem probeerden te helpen. Er is een nieuwe film in de maak, die 'Dreamseller' heet, en die gaat over Novaks dromen die door zijn verslaving in duigen zijn gevallen.

text_en: I loved this movie and I watch it everyday. I think that although the acting isn't all that great, it's really just a bunch of guys having fun with a script. I had been looking all over for this movie, for almost a year, and when I found it for thirty dollars, I just had to get it. It is now, by far my favorite movie of all time. It deals with relationship failure, and at the same time making a joke of it. I loved all the parts with Don Vito, especially the one where Valo asks him for a grape when they're sitting on the porch, and He tells him to eat the one rolling down the porch. IT really portrays him as he really is. The part in the "Making Of" really touched me, when they adressed Brandon Novak's addiction to heroin, and how much his friends and family were trying to help him. A new movie that's in the making, called "Dreamseller," is in production, which is about the story of Novak's dreams, shattered by his addiction.


text: Er is maar één woord voor. Hilarisch. Ik heb al heel lang niet meer naar een film als deze gekeken. Op sommige momenten in de film was ik helemaal vergeten dat het een film was, ik had gewoon het gevoel dat ik weer naar Viva La Bam zat te kijken, of zelfs naar zeg, mijn eigen vriend die zoiets doormaakte. Het was realistisch en ik vond het leuk dat Bam, Ryan, Raab, Rake en Brandon en de rest van de jongens niet te hard probeerden te acteren. Voor mij gedroegen ze zich gewoon als hun beroemde idiote zelf. Er waren een paar scènes waar ik meer van hield dan van andere, zoals Raab in de douche, jezus, ik moest zo hard lachen. Hij was echt mijn favoriete personage, afgezien van Bam. Naar mijn mening heeft hij de film echt iets hilarischer gemaakt. Het is in feite een must-see voor alle fans van de CKY-crew.

text_en: One word for it. Hilarious. I haven't watched at movie like this in a long time. At points in the movie, I totally forgot it was a movie, I just felt like I was back watching Viva La Bam, or even watching say, my own friend going through something like this. It was realistic and I liked how Bam, Ryan, Raab, Rake, and Brandon and the rest of the guys didn't try to hard too actually act. They, to me, were just acting like their famous idiot selves. There were a few scenes that I adored more than others, like Raab in the shower, holy, I laughed so hard. He honestly was probably my favourite character besides Bam's. He really, in my opinion, made the movie just a bit more hilarious. It's basically a must see for any fans of the CKY crew:]


text: Ik zag die film in de hoop dat ik erom zou kunnen lachen maar toen ik ernaar keek bleef ik wekenlang lachen, het zijn zulke slechte acteurs en het maakte deze film zo veel leuker om naar te kijken. (BTW Ryan Dunn at de speelgoedauto niet op, hij propte hem in zijn reet.) De willekeurige optredens van de schaatsers en Vitos-rollen waren geweldig. Vito, geef me wat druiven! Geen Valo, je druiven zijn in de winkel. Ik zou niemand onder de dertien aanbevelen om ernaar te kijken, eerlijk gezegd zouden ze de helft van de grappen niet begrijpen of weten waar ze het over hebben. Ik ben dol op VLB en na het kijken van deze film kon ik niet anders dan hem of de Viva La Bam-serie kopen. Wat is dat toch met dat stomme commentaar? Het moeten 10 regels zijn wat is dat voor bullshit? Ik zou er een zo lang of in dit geval zo kort kunnen schrijven als ik wil. Ik blijf gewoon typen tot hij me vertelt dat ik hem echt kan versturen. Het is gewoon tijdverspilling, ik had verwacht dat ik gewoon zou zeggen wat ik wilde, het was niet te veel maar dan krijg ik te horen dat ik er meer in moet zetten en dan corrigeert hij mijn spelling, dus wat maakt het uit als ik iets niet goed heb gespeld, je krijgt nog steeds wat ik bedoel. Dit is belachelijk lang.<br />'Zij die bij het Zwaard leven worden neergeschoten door degenen die dat niet doen.'

text_en:
I saw this movie with hopes of a good laugh but when I watched it I didn't stop laughing for weeks, they are such bad actors and it made this movie so much funnier to watch. ( BTW Ryan Dunn didn't eat the toy car, he shoved it up his ass) The random appearances from the skaters and Vitos parts were great. Gimme some grapes Vito.! No Valo, your grapes are at the store. I wouldn't recommend any one under 13 to watch it, frankly they wouldn't understand half of the jokes in or what they are talking about. I love VLB and after watching this movie I couldn't help but go buy it or the Viva La Bam series. What is the deal with this stupid comment thing? It has to be 10 lines what kind of Bull-sh1t is that? I should be able to write one as long or in this case as short as I want. I'm just going to keep typing until it tells me I can actually send it. Its just a waste of time, I expected to just say what I wanted, it wasn't too much but then I'm told I have to keep putting more in and then it corrects my spelling, so what if I didn't spell something right, you get what I mean still. This is ridiculously long.

~Those who live by the Sword get shot by those who don't~


text: 'Haggard: The Movie' is goed geschreven, goed geregisseerd en goed geacteerd. Er zijn veel lachsalvo's en er zijn een paar fantastische skateboardscènes met Margera. De scènes in West Chester, PA zijn prachtig gefilmd en het script is ronduit grappig. Wat ik zo leuk aan de film vind, is dat het niet een of ander sentimenteel liefdesverhaal is of een andere versie van 'Jackass', maar dat hij vanuit een ander perspectief een duistere, grappige blik werpt op verbroken relaties. In de meeste verbroken relaties speelt een naïeve vrouw die door een overspelige man aan de kant wordt gezet. Vervolgens gaat ze op zoek naar de ware en moet ze haar overspelige ex vertellen dat hij moet ophoepelen. Deze film werpt een blik op de emotionele achtbaan van een overspelige man... zonder zichzelf al te serieus te nemen. Ryan Dunn doet het uitstekend als de man die de bons heeft gekregen, en hoe kun je, met Bam Margera en Brandon Dicamillo als je beste vrienden die je door deze moeilijke tijd heen proberen te helpen, iets te serieus nemen? Het is duidelijk dat Margera en Co. ongelooflijk veel talent hebben, zowel voor als achter de camera. Ik verheug me op hun toekomstige films en inspanningen.

text_en: "Haggard: The Movie" is well written, well directed, and well acted. There are many laugh out loud moments and some terrific skateboarding scenes featuring Margera. The scenes of West Chester, PA are filmed beautifully and the script is just downright funny. What I like about the movie is that instead of being another sappy love story or another version of "Jackass", it takes a darkly funny look at break-ups from a different perspective. Most break-up films feature a naive woman jilted by a cheating man. She then goes on to find Mr. Right and gets to tell her cheating ex to get lost. This movie takes a look at the emotional roller-coaster of a jilted man... without taking itself too seriously. Ryan Dunn does an excellent job as the jilted man and with Bam Margera and Brandon Dicamillo as your best friends trying to help you through this rough time, how can you take anything too seriously? It is obvious that Margera and Co. are incredibly talented both behind and in front of the camera. I look forward to their future films and endeavors.


text: Guggard hoeft niet eens een cijfer te krijgen, want hij is nooit zo ontworpen dat hij een cijfer krijgt zoals Oscar-winnende films dat doen en hij is ook nooit bedoeld om een Oscar te winnen (natuurlijk). Als je alleen maar kijkt naar de dingen die Bam en Bran hebben geprobeerd, zoals de snelle scènes, dan komt het over als een film die meer is dan alleen maar pisnijdig (ook al zijn die ook cool). Uit puur genot geef ik deze film absoluut een 10; bijna elke scène maakte me zo aan het lachen dat het pijn deed in mijn zij, als de film van een valk. Als je dit nog niet hebt gezien, dan moet je hem zien en hem dan kopen. Persoonlijk vind ik brandon (valk) het leukst. Hij is zo glad en natuurlijk en willekeurig dat het gewoon hilarisch is, hij maakt geweldige freestyles (met de actiefiguren) en verzint de gekste dingen <0xE2><0x80><0x93> zoals een diamanten mountainbike? _Haggard_ is beslist een film die in algemene humor alleen kan wedijveren met de dynamiet van de nieuwslezer en de trompettist.

text_en: haggard doesn't even need to be graded, since it was never designed to be graded like Oscar-winning movies are and it was never intended to have won an Oscar (obviously). if you just look at some of the stuff that Bam and Bran tried, like the fast-motion shots, it comes across as a film thats something more than just cky or jackass (even though those are cool too). For pure enjoyability i definitely give this film a 10; almost every scene made me laugh until my sides hurt, like falcone's trail movie. If you haven't seen this, see it and then buy it. Personally my favorite character is brandon (falcone), he's just so smooth and natural and random that its hilarious, he freestyles great (with the action figures) and makes up the funniest stuff- lol a diamond mountain bike? haggard is definitely a movie that in overall humor is only rivaled by anchorman and napoleon dynamite.


text: Deze film had alles wat ik in een film nodig heb: Vrouwen, skateboarden, geweld, muziek van H.I.M. en Tony Hawk! Het artwork en de camera-effecten in deze film zijn verbazingwekkend. De muziek in deze film is de beste die ik ooit in een andere film heb gehoord. Elk nummer past zo goed bij de scène. Ik vond het acteerwerk echt goed, aangezien geen van de leden van de Bam-ploeg ooit eerder in een scenario had gespeeld. Hoewel het hele concept van de film het verhaal is van Ryan Dunn en zijn vriendin (Glauren) die achter zijn rug om met Hellboy naar bed gaat, is het een voorspelbaar en eeuwenoud verhaal. De manier waarop het gespeeld wordt, is heel onvoorspelbaar, bijvoorbeeld: Falcone en de benzinetank, Raab zelf, Dunn die flessen breekt achter de wawa en alle scènes van Don Vito.

text_en: This film had everything i need in a film: - Women, skateboarding, violence, music by H.I.M and Tony Hawk!!! the artwork and camera effects in this film is amazing. The music in this film is the best I've heard in any other film. Each track goes so well with its scene. I thought the acting was really good considering none of Bams crew have been in scripted films before. Although the whole concept of the film is the story of Ryan Dunn and his girlfriend (Glauren) who is sleeping with Hellboy behind his back is a predictable and age old story. They way its acted out is very unpredictable, for example: Falcone and the gas tank, Raab Himself, Dunn breaking bottles behind the wawa and all the Don Vito scenes. This films is a must see!


text:
Absolute geniale film van de CKY-crew... (niet de eikels...... Johnny knoxville, chris pontius, steve-o enz. komen niet voor in deze film).
<0x3E><0x3E> Film.
<0x3E><0x3E> Oké, misschien zijn het niet de beste acteurs maar het is ook weer geen serieuze film...... maar je hebt er lol en het is echt heel grappig om naar te kijken. wie wil er niet don vito verkleed als keizer uit een boek!
<0x3E><0x3E> een absolute must als je van viva la bam of CKY houdt...... een fantastische soundtrack van de almachtige HIM, CKY en anderen...... kijk naar de extra's op de dvd, vooral Brans freestyle.
<0x3E><0x3E> Chinese rap nummer twee...... echt hilarisch...... kijk deze film uit......je zult er geen spijt van krijgen

text_en:
totally genius film from the CKY crew......(not the jackass boys.....johnny knoxville, chris pontius, steve-o etc are not in this

film). OK so maybe they'r not the best actors but its not what you call a serious film......but hey there havin fun and its totally funny to watch. who doesn't want to see don vito dressed as a roman emperor!

a total must if you like viva la bam or CKY............ an amazing soundtrack provided by the almighty HIM, CKY and others...... check out the extra features on the DVD especially Bran's freestyle

Chinese rap number two......seriously hilarious........... check this film out........you wont regret it......... 10/10


text: Ik heb nog nooit zo'n film gezien als deze, en ook niet zo'n grappige. Ik heb me rot gelachen en hem keer op keer bekeken. Ik weet niet eens of ik hem nu wel kijk. Chad uit CKY is ook leuk. Trouwens, als je hem nooit leuk hebt gevonden, dan heb je geen smaak. De film gaat over Ry (Ryan Dunn), die het net heeft uitgemaakt met zijn vriendin en zich tot Valo (Bam Margera) en Falcone (Brandon DiCamillo) wendt om uit te zoeken wat ze precies met 'Hellboy' (Rake Yohn) heeft gedaan, en met hulp van Raab (Chris Raab/Raab zelf) doen ze dat.<br />De scène waarin de auto total loss raakt en de scène met Cactus in de recorderruimte waren hilarisch.

text_en:
I have never before seen a movie quite like this, nor as funny. I laughed my goddamned ass off and have watched it repetitively. Infact I am watching it now. Chad from CKY is hot too. Anyway if you never liked it, blow it out your ass, you have no taste. The movie involves Ry (Ryan Dunn) having just broke up with his girlfriend turning to Valo (Bam Margera) and Falcone (Brandon DiCamillo) for help in finding out exactly what she done with "Hellboy" (Rake Yohn), and with the help of Raab (Chris Raab/Raab Himself) they do just that.

The fender bender scene and the scene with Cactus at Record Bin were hilarious.


text: Ik weet niet wat het is met die lui van CKY, maar alles wat ze produceren lijkt geniaal in zijn eenvoud en domheid. Haggard is zo ongelooflijk dom en grappig dat het bijna een komische uitmuntendheid is. Soms slaat het helemaal nergens op, maar wat maakt het uit?<br />Ik heb me rot gelachen. Een must voor de CKY/Jackass liefhebber!

text_en:
I don't know what it is about the crew from CKY, but everything they produce seems to be genius in its simplicity and stupidity. Haggard is so incredibly dumb and funny that it's almost comedic excellence. Sometimes it makes absolutely no sense, but who cares?

It made me laugh my ass off. A must-have for the CKY/Jackass aficionado!


text: Persoonlijk vond ik de film geweldig. Ik had hem een maand van tevoren besteld en heb hem twee keer bekeken op de dag dat ik hem per post kreeg, en daarna nog een paar keer. Ja, de tijdsverschillen zijn misschien een beetje te veel, maar de rest van de film compenseert dat duidelijk. Een perfecte cast, en toch was het acteren voor elke rol goed. De plot zelf is gewoon... luguber! Er is geen andere manier om het te beschrijven. Wie maakt er nou een film over iemand die verkracht wordt??? BAM, dat is wie. Geniaal. Gewoon geniaal. Twee duimen omhoog. Ik zou het een eer vinden om elke dag, op elk moment, aan wat dan ook met hem samen te werken.

text_en: I personally found the film to be great. I had it on pre-order for a month and watched it twice the day I got it in the mail, and several time since.. Yes, the time lapses may be a bit much, but the rest of the movie clearly compensates for it. All amature cast, yet the acting was right on for each part. The plot itself is just... haggard! There's no other way to describe it. Who makes a movie about someone getting f**gered!??? BAM, thats who. Genius. Simply genius. Two thumbs up. I would be honored to work with him any day, any time, on any thing.


text: Deze film is gewoonweg geweldig. Hij is zo hilarisch. Hoewel het schaatsen en andere scènes zijn uitgespeeld, is de komedie geweldig. Raab Hemzelf en Brandon Dicamillo zijn hilarisch. Er zullen momenten zijn dat je geen adem kunt halen van het lachen. Bovendien zijn er scènes die je honderden keren kunt bekijken en nog steeds lachen. Dit is een van de grappigste komedies die ik ooit heb gezien.

text_en: This movie is simply awesome. It is so hilarious. Although the skating and other montages are played out, the comedy is awesome. Raab Himself and Brandon Dicamillo are hilarious. There will be moments when you can't breath you're laughing so hard. Plus, there are scenes that you can watch hundreds of times and still laugh. This is one of the funniest comedies I've ever seen.


text: Als je Jackass ergens anders verwacht is dit een echte film en voor het budget is het acteerwerk niet geweldig... en het scenario ook niet... maar de regie was er en dus was het verhaal beslist de huur en misschien wel de koop waard als je er echt van geniet zoals ik. Maar voor degene die gewoon van Jackass houdt moet je hem eerst huren.

text_en: If your expecting Jackass look somewhere else this an actual movie and for the budget well done the acting isnt top noth neither is the writing but the directing was there and so was the story definetly worth the rent and possibly the buy if you really enjoy it like i did. But for the person who just likes jackass rent it first.


text:
Deze film doet het fantastisch, op geen enkele manier. Bam en zijn crue hebben zichzelf met deze film overtroffen. Sinds ik de dvd heb gekregen (4 dagen geleden) heb ik hem drie keer bekeken en hij wordt elke keer dat ik hem kijk beter. Ik kan niet wachten tot Grind in de bioscopen komt. Als het ook maar een beetje op Haggard lijkt, is het het wachten waard.
Bedankt, JTcellphone.
Bedankt, JTcellphone.

text_en:
This movie kicks ass, bar none. Bam and his crue have out done themselves with this film. Since I got the DVD (4 days ago) I have watched it three times and it gets better every time I watch it. I can't wait for Grind to come out in theaters. If its anything like Haggard it will be worth the wait.

Thanks, JTcellphone


text: De film was fantastisch. Als je een fan bent van Bams _cky_ video's, of van zijn show _ Viva la Bam_, dan moet je hem wel leuk vinden. Ik heb een paar vrienden die geen fan zijn en ervan hebben genoten, en anderen die het niet zo geweldig vonden. Degenen die hem niet leuk vonden waren voornamelijk vriendinnen, die konden de grove humor niet waarderen, die de film volgens mij juist zo grappig maakte. Ik ben er vrij zeker van dat de hele film is opgenomen in Bams geboortestad, waar veel van zijn regelmatig bezochte locaties zich bevinden. De cast bestaat uit al zijn vrienden en _cky_ vrienden, en ook een paar bekende professionele skateboarders. De soundtrack is fenomenaal, met muziek van hem. Volgens mij heeft Haggard alles in zich. Een geweldige plot, personages die je nergens anders zult tegenkomen. Veel humor, geweldige muziek en een cast die zich volledig voor het project heeft ingezet.

text_en: The movie was fantastic. If your a fan of Bams' cky videos, jackass, or his show Viva la Bam, you cant help but like it. I have a few friends who aren't fans that enjoyed it, and others who thought it wasn't that great. Those who didn't like it were mostly female friends, they really didn't appreciate some of the crude humor, that personally i think made the movie so funny. I'm pretty sure the entire movie was filmed in Bams home town, which includes a lot of his regularly visited locations. The cast of is made up of all his friends and cky buddies, and also includes some big name pro skateboarders too. The soundtrack is phenomenal, with music by HIM. In my opinion, Haggard has it all. A great plot, characters you'll never see anywhere else. Plenty of humor great music and a cast that was dedicated to the project.


text: Ik had er zo lang op gewacht om deze film te zien dat ik er gisteren eindelijk aan toe ben gekomen. Kortom, ik ben blij dat ik het eindelijk heb gedaan. De humor is ronduit hilarisch. De plot is zo ongelooflijk geloofwaardig dat er op z'n minst een kern van waarheid in moet zitten. Als er iets in deze film opvalt, dan is het wel de koffieshopscène. Ik ben daar geweest en elke vent had... Je wordt gedumpt. Je komt erachter dat je ex het heeft aangelegd met een vent van wie je zeker weet dat het een klootzak is. En elke keer dat je de volgende paar dagen iets ziet, krijg je vreselijke gedachten over dit alles op de verkeerde plekken. Ze neukt met iedereen en iedereen weet het. Ik zou die man waarschijnlijk de hele dag zijn portefeuille kunnen zien likken en betasten en naar mezelf kunnen kijken en lachen omdat ik er ook bij was geweest.

text_en: I had been waiting to see this movie for so long and finally got to yesterday. In summary I'm glad I finally did. The humor is off the wall hilarious. The plot is so unbelievably believable that it has to have at least some truth for it . If anything stood out in this movie it is most definitely the coffee shop scene. I have been there every guy has . You get dumped. You find out that your ex has fooled around with some guy who you are sure is an asshole. Now every time you see anything for the next few days you just get horrible thoughts of this placed in all the wrong areas . She is screwing everyone and everyone knows it. I could probably watch that man lick and finger his wallet all day long and look back at myself and laugh for having been there too .


text:
'Haggard', gesitueerd in Westchester, de geboorteplaats van Westchester PA, is een half waar verhaal over het leven van Ryan Dunn en zijn vrienden Falcone en Vallo.

Dunn is gedumpt door zijn vriendin van 2 jaar, Glauren, die nu een bier slurpend, lang, behaard metalen hoofd ziet dat 'Hellboy' heet, en dat maakt Dunn gek van jaloezie.
In een wanhopige poging om achter de waarheid te komen over wat er gaande is tussen Glauren en Hellboy, betaalt Dunn zijn vrienden Vallo en Falcone om bij haar in te breken en bewijzen van de affaire te vinden, met ietwat rampzalige gevolgen voor alle betrokkenen! Ik vond deze film heel grappig, misschien ook wel omdat ik een enorme CKY-fan ben, en ik moet zeggen dat een groot deel van de humor waarschijnlijk verloren zal gaan aan degenen die niet op de hoogte zijn van Margera's gestoorde 'komedianten'.
De film bevat veel dingen die voor skaters interessant zullen zijn, zoals de cameo van de skateboardlegende Tony Hawk als politieagent. Er zijn ook cameo's van Bucky Lasek, Brandon Novak, Jason Ellis en Bams ouders, April en Phil, die het al zo lang zwaar hebben. Er is ook een documentaire en een 'te hot voor jakhals'-spotje.
Kortom, zoals ik al zei, zal deze film voornamelijk interessant zijn voor schaatsers en jakhals/CKY-supporters, maar ik heb het gevoel dat Margera en co veel moeite hebben gedaan met 'Haggard' en ik heb er in elk geval enorm van genoten.

text_en:
Set in Bam Margera's hometown of Westchester PA, 'Haggard' is a semi-true story about the life of Ryan Dunn and his buddies Falcone and Vallo.

Dunn has been dumped by his girlfriend of 2 years, Glauren, who is now seeing a beer swilling, long haired metal head named 'Hellboy' and this is driving Dunn insane with jealousy.

In a desperate attempt to find out the truth about what is going on between Glauren and Hellboy, Dunn pays his friends Vallo and Falcone to break into her house and produce evidence of the affair, with somewhat disastrous results for all concerned! I found this movie very funny, maybe partly because I am a total Jackass and CKY fan, and it has to be said that a lot of the humour will probably be lost on those that do not have prior knowledge of Margera insane brand of 'comedy'.

The movie contains much that will be of interest to skaters, not least the cameo appearance of skateboarding legend, Tony Hawk as a police officer. There are also cameo's from Bucky Lasek, Brandon Novak, Jason Ellis, and Bam's long suffering parents, April and Phil.

The DVD extra's include music video's from CKY (featuring Bam's Brother Jess on drums), and Bam's favourite band, HIM (Bam's character in the movie takes his name from HIM frontman Ville Vallo) There is also a documentary and a "too hot for jackass" skit.

In summary, as I said before, this movie will mainly be of interest to skaters and Jackass/CKY fans, but I do feel that Margera and co have made a great effort with 'Haggard' and I for one, thoroughly enjoyed it.


text:
Hoewel sommige dingen in Haggard dom en onnodig zijn, is het totaalpakket goed.
Haggard volgt Ryan Dunn en zijn vrienden Valo (Bam Margera) en Falcone (Brandon Dicamillo) in hun pogingen om Glauren (Jenn Rivell), Ryans ex, terug te winnen.
Het verhaal wordt gevolgd en verrassend goed ontwikkeld, het is niet vergezocht en wordt een aflevering van _Jackass_ of _Viva La Bam_, hoewel het een bijverhaal heeft dat het hoofdverhaal niet bederft.
En voor alle Bam-fans (en -meisjes) zijn er meerdere afleveringen van Bam-skaten, misschien het zwakste aspect van de film. Phil maakt 2 verrassend kleine optredens, zelfs Don Vito kreeg een grotere (maar zinloze) rol. Als je hoopt een komedie te zien en aan Bams gekte te ontsnappen, blijf dan uit de buurt van deze film, of geniet anders van de tijd die je ermee doorbrengt, als je die kunt vinden. Er zitten een paar echt grappige scènes in deze film.

text_en:
While some of the things in Haggard are dumb and unnecessary, the overall package is good.

Haggard follows Ryan Dunn and his friends Valo (Bam Margera) and Falcone (Brandon Dicamillo) trying to win back Glauren (Jenn Rivell), Ryan's ex.

The story is followed and developed surprisingly well, it doesn't wonder off and become an episode of Jackass or Viva La Bam, although it does have a side story which doesn't hurt the main story.

And, for all the Bam fan boys (And girls) there are multiple sequences of Bam skateboarding, perhaps the weakest aspect of the film. Phil makes 2 surprisingly small appearances, even Don Vito got a bigger (but pointless) roll.

If you are hoping to see a comedy and escape Bam's craziness, then stay away from this movie, otherwise, enjoy the time you spend with it, if you can find it. There are some truly funny scenes in this film.


text: Ik heb die film alleen maar gekocht om Bam te zien, want ik was echt gek op hem, maar nu ik hem heb gezien, vind ik hem niet meer zo leuk. Ik bedoel, hij speelde goed en zo, maar telkens als ik de totaal onnodige skatescènes zag, zei ik gewoon tegen mezelf: 'Oké, we weten dat je een professionele skateboarder bent, maar kunnen we het nu even over Ryan Dunn hebben?' Dunn, Rake en Brandon maakten de film echt in mijn perspectief.<br />Het viel me op dat Jenn Rivell (duidelijk) en Missy Rothstein allebei in Haggard speelden, maar met wie had Bam toen een relatie? Hoe dan ook, ik vond Haggard echt leuk en ik denk dat het een van de beste films is die ik ooit heb gezien. Hij valt min of meer in zijn eigen categorie.

text_en:
I bought this movie just to see Bam because i was really loving him, but after seeing this i don't like him much. I mean, his acting was good and everything i guess, but whenever it showed the totally unnecessary skate scenes i was just saying to myself, "Alright, we know you're a professional skateboarder, now can we get back to Ryan Dunn?" Dunn, Rake, and Brandon really made the movie in my perspective.

I noticed that Jenn Rivell, (obviously), and Missy Rothstein were both in Haggard, but who Bam was dating at the time? Anyways, i actually enjoyed Haggard and i think it's really like no other movie i've ever seen. It's sort of in it's own category.


text: Ik heb deze film gisteravond pas gekocht, en ik vind hem geweldig. Iedereen speelde geweldig, vooral Ryan Dunn en Bam Margera. De plot was geweldig, en zoals Dunn in de extra's op de dvd zei, het leek wel alsof hij het allemaal opnieuw beleefde. Deze film heeft mijn nummer één-positie in mijn favoriete films veroverd! Ik kan niet ophouden met scènes steeds weer opnieuw af te spelen, alleen maar om ze weer te zien. Dat heb ik nog nooit met een andere film gedaan. Ik zou dit zeker aan andere mensen aanbevelen, omdat het zo'n geweldige film is, en als je van Bam Margera houdt, is het een perfecte film voor je! De kleine montages die ze tussen elke scène laten zien zijn gewoon geweldig. Ik denk dat dat mijn favoriete stukken van de film zijn. Ze zijn heel droevig, met voornamelijk muziek van de band 'HIM', die natuurlijk mijn favoriete band is.

text_en: I just bought this movie yesterday night, and I LOVE it. Everyone did great acting in it, especially Ryan Dunn and Bam Margera. The whole plot was great, and as Dunn said in the extras on the DVD, they made it seem like he was reliving the whole thing all over again. This movie has made my number one spot in my favorite movies! I can't stop replaying scenes over and over again, just to see it again. I've never done that with any other movie. I would definitely recommend this to other people to watch, because it is such a great movie, and if you like Bam Margera, it's a perfect movie for you!! The little montages that they show in between every scene are just great. I think that those have to be my favorite parts of the movie. They are very sad, with mostly music from the band 'HIM,' which of course is my favorite band.


text:
Oké, ik zal het even uitleggen voor je... Haggard is waarschijnlijk een van de grappigste zinloze films die je ooit zult zien. Het is een mengeling van een unieke verhaallijn over een man die problemen heeft met een meisje en alles wat er voor hem achteruitgaat, vermengd met talloze humoristische scènes die je de hele film lang aan het lachen zullen houden. Het komt erop neer dat als je _jakkes_ of de _CKY_ -serie hebt gezien, je weet wat je kunt verwachten van humor, aangezien het de meeste mensen uit die films aanspreekt. Al met al... ik moest het gewoon een 10/10 geven omdat het een van mijn favoriete films aller tijden is.
<0x3E><0x3E>
<0x3E><0x3E> Haggard regeert!

text_en:
Alright, let me break it down for ya... Haggard is probably one of the funniest pointless movies you'll ever see. It's got a mixture of a unique storyline about a guy having girl troubles and everything going backwards for him mixed in with countless humorous scenes that will keep you laughing throughout the whole movie, basically, if you've seen jackass or the CKY series, you'd know what to expect for humor, considering it has most of the people from those movies. Overall... i just had to give it a 10/10 because its one of my favorite movies of all time.

~F0rs4k3n

(P.S.) Haggard rules!