text:
SPOILERS A Jewish Frodo? Yep, dat wordt weer Elijah Wood.
Sinds het slot van 'Lord of the Rings' heeft Elijah Wood als Frodo het steeds moeilijker gevonden om aan die belangrijke rol te ontsnappen. Als een voetbalhooligan, een psychopaat en nu een jonge joods-Amerikaanse, heeft Wood alle mogelijke manieren geprobeerd om aan deze typering te ontsnappen. Nu, met 'Everything Is Illuminated' had hij dat misschien eindelijk voor elkaar kunnen krijgen. Door een rol te spelen die niet zo radicaal is als andere pogingen, komt hij echt tot in de ziel van zijn personage. Toch is het niet zo dat Wood dit alleen doet. Geholpen door een schitterende aanpassing door eerste regisseur Liev Schreiber en een schitterende uitvoering door nieuwkomer Eugene Hutz, heeft Wood een schitterende film gevonden om zijn vleugels uit te slaan. 'Everything is Illuminated' is een schitterende, ontroerende film.
Jonathan Safran Foer (Wood), een jonge Amerikaanse jood, vertrekt naar de Oekraïne om het mysterieuze meisje te zoeken dat zijn grootvader heeft gered en hem heeft geholpen naar Amerika te komen. Als hij in het land aankomt, ontmoet Jonathan de pratende, allemaal dansende Alex (Hutz) en zijn racistische grootvader (Boris Leskin). Terwijl ze door het land reizen, komen de drie langzaam maar zeker meer en meer te weten over de geschiedenis en de relaties waarvan Alex en Jonathan het bestaan nooit hadden vermoed.
'Het is een vreemd gevoel als de film verdergaat.' Het tweede hoofdstuk (dat in feite in vier delen is verdeeld) is een beetje grappig, maar is vooral serieus en intens. Dus als we in het tweede deel een korte geschiedenis van Alex en zijn familie te horen krijgen, is het een vreemde stap om van serieus in hilarisch over te gaan. Het werkt niet helemaal, maar naarmate de film vordert, leert de film dat het een les is als deze mengeling van humor en droefheid met het verstrijken van de tijd steeds fijner wordt.
Het spreekt tot de eer van alle betrokkenen dat we, naarmate het verhaal vordert, steeds meer voor de personages beginnen te vallen. Elijah Wood is geweldig, Boris Leskin is zo intens en sterk dat het vragen oproept waarom Hollywood hem nooit echt heeft opgemerkt. Maar het meest opzienbarend is nieuwkomer Eugene Hutz. Hutz speelt een personage met intense problemen, en hij is absoluut briljant. Hij toont de kloof tussen zijn familie en de echte wereld met een bijna volmaakte vaardigheid, en als zijn personage met Wood communiceert, maak je echt contact met hem op een dieper niveau. Zonder Hutz zou het verhaal zo sterk zijn dat de film nog steeds schitterend zou zijn, maar met hem bereikt de film het volgende niveau.

Als debuutwerk voor de tot regisseur Liev Schreiber bekeerde acteur is het verhaal ook een briljant stuk om mee te beginnen. Het laatste half uur is in het bijzonder zo prachtig geconstrueerd dat het een uitdaging is om een traan te produceren die niet door de ogen van de kijkers wordt gezien. Het is een ontroerend verhaal, en met de hulp van Schreiber wordt het nog indrukwekkender.
'Alles is verlicht' is een prachtig stuk, met liefde geschreven door een hartstochtelijke regisseur. Het is een verhaal over een reis, maar dan anders. Het is schitterend geacteerd en prachtig geschreven. Het is een film die iedereen zou moeten zien, en het is de volmaakte manier voor Elijah Wood om Frodo eindelijk te ruste te leggen.

text_en:
SPOILERS A Jewish Frodo? Yep, that'll be Elijah Wood again.

Ever since the concluding part of "Lord of the Rings", Elijah Wood as Frodo has found it increasingly difficult to get away from that major role. Playing a football hooligan, a psychopath and now a young Jewish American, Wood has tried any route he can to escape this typecasting. Now, with "Everything Is Illuminated" he might finally have achieved this. Playing a role which isn't as radical as other efforts, he truly gets to the soul of his character. Still, it isn't like Wood does this alone. Aided by a magnificent adaptation by first time directer Liev Schreiber and a wonderful performance by newcomer Eugene Hutz, Wood has found a magnificent production to spread his wings. "Everything is Illuminated" is a magnificent, moving piece of cinema.

Jonathan Safran Foer (Wood), a young American Jew, sets out to the Ukraine to find the mysterious girl who rescued his grandfather and helped him get to America. Arriving in the country, Jonathan meets the all talking, all dancing Alex (Hutz) and his racist grandfather (Boris Leskin). Travelling across the country, the three slowly learn more and more about the history and relations that Alex and Jonathan never knew existed.

It's a strange feeling when the film progresses into it's second chapter (it is actually divided into four overall). The first part, whilst occasionally a bit funny, is mostly serious and intense. So when we are given a brief history of Alex and his family in the second part, to switch from serious to hilarious is a weird step. It doesn't quite work, but as the film progresses, it definitely learns it's lesson as this mix of humour and sadness merges finer as time passes.

To the ultimate credit of everyone involved, as the story does continue, so do we begin to fall for the characters more and more. Elijah Wood is magnificent, Boris Leskin is so intense and strong that it raises questions why Hollywood has never properly noticed him. Most notable of all however is newcomer Eugene Hutz. Playing an intensely troubled character, Hutz is absolutely brilliant. He shows the split between his relatives and the real world with almost perfect skill, and when his character is communicating with Wood, you genuinely connect with him on a deeper level. Without Hutz, the story is so strong that the film would still be magnificent, but with him, it hits the next level.

As a debut work for actor turned director Liev Schreiber, the story is also a brilliant piece to start. A work of passion (Schreiber's grandfather himself an immigrant to America), he manages to truly embrace the emotion of the content, and by presenting us with some truly beautiful scenery and some magnificent shots, he manages to really hit home. The final half hour in particular is so beautifully created, that it's a challenge for a tear not to form in any viewers eye. It is a moving story, and with Schreiber's help, it becomes even more powerful.

Constructed with love from a passionate director, "Everything is Illuminated" is a beautiful piece. A road story with a difference, it is magnificently acted and wonderfully written. It's a film that everyone should see, and it is the perfect way for Elijah Wood to finally lay Frodo to rest.


text:
In Amerika verzamelt de Joodse Jonathan Safran Foer (Elijah Wood) persoonlijke bezittingen van zijn familie om zich die te herinneren. Vlak voor zijn dood geeft zijn grootmoeder hem een oude foto van zijn grootvader en een vrouw die Augustine heet, in de Oekraïne. Jonathan neemt contact op met de Odessa Heritage Tours, een familiebureau in Oekraïne, om hem naar de plek te brengen waar de foto is genomen om Augustine te vinden, en samen met de tolk Alex (Eugene Hutz), zijn grootvader en een rare hond, reizen ze in een oude auto af naar het ontbrekende verleden van Jonathans familie.
'Everything Is Illuminated' Het is een vreemde film over een vreemde jongeman met het dwangmatige gedrag om souvenirs van zijn familie te verzamelen om ze niet te vergeten, die het verleden van zijn grootvader zoekt om te begrijpen hoe zijn leven had kunnen zijn als zijn grootvader niet naar de Verenigde Staten was verhuisd. Deze bizarre vegetarische figuur ontmoet een slecht functionerend Oekraïens gezin dat een amateuristisch reisbureau heeft dat is gespecialiseerd in het opsporen van vermiste familieleden, en samen maken ze een bijna surrealistische reis door het land Oekraïne. De film begint als een komedie, met sarcastische zwarte humor, en eindigt in een ontroerend en tragisch drama dat wordt aanbevolen voor een specifiek publiek. Ik stem voor zeven.
Titel (Brazilië): 'Uma Vida Iluminada' ('Een verlicht leven')

text_en:
In America, the Jewish Jonathan Safran Foer (Elijah Wood) collects personal belongings of his family for recollection. A few moments before dying, his grandmother gives an old photograph of his grandfather with a woman called Augustine in Ukraine. Jonathan contacts the Odessa Heritage Tours, a family agency in Ukraine, to guide him to the location where the picture had been taken to find Augustine, and together with the interpreter Alex (Eugene Hutz), his grandfather and a weird dog, they travel in an old car searching the missing past of Jonathan's family.

"Everything Is Illuminated" is a strange movie about a weird young man with the compulsive behavior of collecting souvenirs from his family to not forget them that seeks the past of his grandfather to understand how could be his life if his grandfather had not moved to USA. This bizarre vegetarian character meets a dysfunctional Ukrainian family that owns an amateurish travel agency specialized in helping Jews to find missing relatives, and together they have an almost surrealistic road-trip through the country of Ukraine. The movie begins like a comedy, with a sarcastic black humor, and ends in a touching and tragic drama recommended for specific audiences. My vote is seven.

Title (Brazil): "Uma Vida Iluminada" ("An Illuminated Life")


text: Ik zag deze film voor het eerst tijdens een vlucht van Alaska Airlines, en sindsdien heb ik hem nog twee keer gezien. Het is eenvoudig een van de beste films in jaren - en dat is het ook. Ik merkte dat ik er na mijn eerste bezoek aan de bioscoop van had genoten, maar dat het me nog niet helemaal duidelijk was wat er was gebeurd. Nadat ik hem een paar weken later opnieuw had gezien, begonnen de puzzelstukjes op hun plaats te vallen. Het was niet verwarrend, het was gewoon diepzinnig. De diepgang van de film zal waarschijnlijk nog heel lang niet op waarde worden geschat. Zo kwam het bijvoorbeeld pas na mijn derde bezoek bij me op dat Sammy Davis Jr. (de hond van grootvader) meer is dan alleen maar een huisdier - misschien is ze de plaatsvervangster van zijn overleden vrouw. Kijk maar eens hoe heftig hij haar beschermt. Er is een overvloed aan symboliek, en niets ervan is sentimenteel of toegeeflijk, het is gewoon echt. Het avontuur van hun reis houdt de verhaallijn voortdurend in beweging, en zelfs als ze aankomen, weet je niet zeker of het echt hun bestemming was. Naarmate de film vordert, doet het avontuur dat ook, en ik krijg het gevoel dat de bestemming niet meer was dan een reisdoel. De geluidstrack is leuk, het landschap is meeslepend <0xE2><0x80><0x93> en beide zijn beslist oosters. Ik zou eindeloos kunnen doorgaan over de diepere betekenissen in de film, maar ik weet niet helemaal zeker of ik alle nuances al heb ontdekt. Bovendien is het leuker om die zelf te ontdekken. is gebleken als een goede wijn die met de tijd zoeter wordt. Ik raad u ten zeerste aan hem te zien - twee keer.

text_en: I first saw this movie on an Alaska Airlines flight, and have since seen it twice more. It simply is -- and is simply -- one of the best films in years. I found myself having enjoyed it after my first viewing, but a little cloudy on what had happened. After seeing it again a few weeks later, things began to fall into place. It wasn't confusing, just deep. In fact, the depth of the movie may not be appreciated for a long time. For example, it occurred to me only after my third viewing that Sammy Davis Jr Jr (Grandfather's dog) is more than just a pet -- perhaps she's the stand-in for his dead wife. Witness how fiercely he protects her. There is symbolism galore, and none of it sappy or indulgent, just real. The adventure of their trip keeps the story-line in perpetual motion, and even when they arrive, you're not sure if it really was the destination. As the movie continues, so does the adventure and I got the sense the destination was merely a way-point. The sound-track is fun, the scenery compelling -- and both decidedly eastern-block. I could go on and on about the deeper meanings within the film, but I'm not entirely sure I've discovered all the nuances yet. Besides, it's more fun to tease these out yourself. As much as any film can be, "Everything Is Illuminated" has proved to be like a fine wine that sweetens with time. I highly recommend seeing it -- twice.


text:
Een jonge joods-Amerikaanse zoekt naar de vrouw die zijn grootvader hielp ontsnappen aan de vervolging door de nazi's, terwijl hij aan een Europese tournee begint met enkele onwaarschijnlijke medespelers.
Liev Schreiber maakt zijn regisseursdebuut met een speelse angst die gewoonlijk in verband wordt gebracht met zijn acteerethos. Als succesvolle acteurs besluiten om in de regisseursstoel te gaan zitten, krijgen we meestal een biografische glimp te zien van de zielen onder het acteermasker. Klopt. We krijgen meestal een mengelmoes van genres. Klopt. Maar wat we normaal gesproken niet krijgen is een originele, originele film met inzicht die geloofwaardig, intelligent en ontroerend is.
Elijah Wood speelt Jonathan, een nieuwsgierige jongen die tijdens zijn leven stukjes van het leven verzamelt. Hij is op zoek naar een vrouw op een foto. Op de sepiakleurige foto staan zijn grootvader (die griezelig veel op hem lijkt) en de vrouw. Om zijn reis te vergemakkelijken roept hij de hulp in van reisgidsen die bestaan uit een Hip-Hop liefhebbende breakdancer, Alex (Eugene Hutz), zijn apathische en perma-vexe grootvader (Boris Leskin) en zijn hond <0xE2><0x80><0x93> Sammy Davis Junior Jr. Wat er vervolgens gebeurt, is in wezen een komedie. Er is een niet-beleefd eenvoudige inleiding met voice-overs. Die van Alex is vooral grappig als hij zijn jongere broer op de hoogte brengt van het jaar 1969, waarmee hij bewijst hoe populair hij is bij de meiden en breakdancers, waardoor hij Jonathans antithese wordt.
Schreiber begint de personages naarmate ze verder komen af te breken en de komedie fungeert als een opzettelijke sluier voor wat een verhaal is over drie mensen die verbonden zijn met de holocaust en die zichzelf niet echt kennen. Alle drie hebben ze een tederheid en authenticiteit over zich die Schreiber niet had verwacht en die even betoverend en fantastisch is als de film zelf, de gruwelen die door mogen breken, d.w.z. het verleden, worden gepresenteerd op een bijna verteerbaar niveau (toevallige muziek, cinematografie) waardoor ze des te verwarrender zijn.
Als de onwaarschijnlijke groep eindelijk de stad vindt die ze zoeken, horen ze van de ware wreedheden die hebben plaatsgevonden en komen ze veel te weten over wie ze werkelijk zijn.
Elijah Wood is net zo authentiek als altijd en brengt zijn gebruikelijke onschuld en kracht naar het scherm. Hij is een inwonend goed in _The Lord of the Rings_ en een inwonend kwaad in _Son City_, en hij speelt Jonathan met aplomb terwijl hij wordt gebombardeerd met cultuurshocks en een zoektocht naar de waarheid. Boris Leskin als grootvader brengt zijn angst en frustratie voor de jongeren ook met veel humor en overtuiging, terwijl zijn eigen verleden wordt ontrafeld. Maar het is Eugene Hutz als Alex die de show steelt. De regisseur gebruikt die oude kunst van vertalingen om een humor te creëren en vast te houden die echt grappig is en niet gekunsteld.
Schreiber heeft een betoverend debuut gemaakt dat zowel hart als ziel heeft. De doorlopende score en de prachtige film creëren een sprookjesachtig waas rond een verhaal over identiteit, waarheid en familie. Als er al een klacht was, dan zou het de snelheid zijn waarmee de film van richting verandert; hoewel dit opzet kan zijn geweest, zal het niet iedereen bevallen. Niettemin is dit een uitmuntende poging die een geweldige komedie en een hechte band tussen een onwaarschijnlijke groep oplevert, terwijl hij op een volkomen nieuwe manier een ander aspect van de verschrikkingen van de Tweede Wereldoorlog ontleedt.
- Chi&Ojo.

text_en:
Everything Is Illuminated A young Jewish American searches for the woman that helped his grandfather escape Nazi persecution while embarking on a cross-European tour with some unlikely associates.

Liev Schreiber makes his directorial debut with a playful angst usually associated with his acting ethos. When successful actors decide to sit in the director's chair, we usually get a biographical glimpse at the souls beneath the acting mask- Check. We usually get a mishmash of genres- Check. But what we normally do not get is an insightful original film which is credible, intelligent and moving.

Elijah Wood plays Jonathan, an inquisitive young boy who collects pieces of life as he goes. He is on a mission to find a woman in a photograph. The sepia picture bears his grandfather (an uncanny resemblance to him) and the woman. To aid his journey he enlists the help of travel guides that comprise of a Hip-Hop loving break-dancer, Alex (Eugene Hutz), his apathetic and perma-vexed grandfather (Boris Leskin) and his dog- Sammy Davis Junior Jr! What ensues is essentially a comedy. There is an un-patronisingly simple introduction with voice-overs. Alex's is especially funny as he educates his younger brother on the year 1969, proving how popular he is with the chicks and break-dancing thus setting him up as Jonathan's antithesis.

Schreiber begins to break down the characters as they progress and the comedy acts as an intentional veil to what is a story about three people linked to the holocaust who do not really know themselves. All three hold the film with tenderness and authenticity something Schreiber was unlikely to get wrong and as enchanting and fantastical as the film is, the horrors that are allowed to crack through, i.e. the past are presented in an almost palatable tone (incidental music, cinematography) which make them all the more unsettling.

As the unlikely group finally find the town they seek they learn of the true atrocities that occurred and find out a lot about who they really are.

Elijah wood is as authentic as usual, bringing his usual innocence and strength to the screen. Formally a resident good in Lord of the Rings and a resident evil in Sin City he plays Jonathan with aplomb as he is bombarded with culture shocks and a quest for truth. Boris Leskin as the grandfather also delivers his angst and frustration at the youths with great humour and conviction as his own past is unravelled. However, it is Eugene Hutz as Alex that makes the show. The director using that old trade of translation misunderstandings to create and maintain a humour that is actually funny and not gimmicky.

Schreiber has delivered an enchanting debut that has both heart and soul. The continuous score and beautiful photography creates a fairy tale haze around a story about identity, truth and family. If there was a complaint, it would be the speed at which the film changes direction; though this could have been intentional it may not sit well with all. Nevertheless this is a sterling effort that delivers great comedy and bonding between an unlikely group while dissecting another aspect of the horrors of World War 2 in a completely fresh fashion.

-Chi&Ojo


text: Als je ooit in Oekraïne bent geweest, is deze film absoluut hilarisch. Van tieners met gouden kettingen, luisterend naar hip hop en breakdance op de achtergrond tot grappen over airbags in auto's en serveersters die in shock zijn omdat ze een vegetariër hebben ontmoet, deze film geeft stukjes en beetjes van Oekraïne die je nooit zou kennen als je er niet was geweest. Ik zat het grootste deel van de film te knikken en te denken: 'Ja. Dat is precies goed.' Het is ook heel leuk als je Russisch verstaat, want de ondertiteling doet het niet altijd recht. De acteurs zijn zo geloofwaardig en Elijah Wood speelt geweldig een sociaal onbeholpen joods kind. Mijn favoriete personage is absoluut Sammy Davis jr. jr., de grootvader. De personages zijn zo eclectisch en sympathiek dat je gelooft dat het echte mensen zijn.

text_en: If you've ever been to Ukraine, this movie is absolutely hilarious. From teenagers wearing gold chains, listening to hip hop and break dancing on the side to jokes about air bags in cars and waitresses in total shock over meeting a vegetarian, this movie really captures bits and pieces of Ukraine that you would never know unless you went there. I spent most of the movie nodding my head and thinking, "Yep. That's exactly right." It's a lot of fun if you understand Russian too because the subtitles just don't always do it justice. The actors are so believable and Elijah Wood does a great job playing a socially inept Jewish kid. My favorite character is definitely Sammy Davis Jr. Jr., the grandfather's "seeing eye dog" who is really a psychopathic border collie. The characters are so eclectic and likable that you believe that they are real people.


text: Omdat ik het boek niet had gelezen, stond ik meer open voor de nieuwe interpretatie die iedere regisseur aan zijn medium (film, niet 'tot in de puntjes' reproducties van literatuur) van deze specifieke film geeft. Ik was blij dat de holocaust die in Rusland (en de omringende landen) plaatsvond eindelijk enige aandacht kreeg. De nazi's waren bijzonder wreed voor Russen en Russische joden. Als je de geschiedenisboeken leest en de monumenten ziet die in Smolensk en omliggende gebieden zijn gebouwd, zul je deze film begrijpen en begrijpen waarom velen hun mond hielden toen ze hun mond hadden moeten opendoen.<br />Het was beslist tijd om dit op schrift te stellen en ik hoop dat hier nog meer verhalen uit voortkomen. Het is de hoogste tijd.

text_en:
Having not read the book, I was more open to the fresh interpretation that each director gives to their medium (which is film, not "to the letter" reproductions of literature)on this particular film. I was happy that the holocaust that occurred in Russia (and it's neighboring countries) finally received some attention. The Nazis were particularly cruel to Russians and Russian Jews. If you read the histories and see the monuments built in Smolensk and nearby regions you will understand this movie and why many kept silent when they should've spoken up.

It was certainly time for this to be chronicled and I hope that more stories will come out of this. It's high time.


text:
Dat heb ik gisteravond gezien en ik heb het een 8 gegeven. Sindsdien is het me steeds meer gaan interesseren en ik zou het een 9 geven.
De film heeft (in het begin) een schijnbaar enigszins onsamenhangende fa<0xC3><0xA7>ade tussen de eerste en de tweede helft. De eerste helft is een komedie en er is weinig sprake van de ruwe waarheden van tijdperken, leven, oorlogen en godsdienstige onverdraagzaamheid die in de tweede helft aan het licht zullen komen. In het begin is het misschien een beetje verontrustend omdat het een enigszins onbekende verhaallijn is, maar als je erover nadenkt, werkt het.
Het acteren was goed (Hultz in de rol van Alex, de tolk, was bijzonder goed).
Ik heb de meeste andere 'Gebruikersrecensies' doorgenomen en heb gezien dat sommigen die niet hebben gelezen, het niet goed vinden. Ik heb in het boek gelezen dat sommigen blij zijn met de film, terwijl anderen dat niet zijn. Beide gevoelens zijn natuurlijk terecht.
Voor mij, een gepensioneerde gezinstherapeut en gelovige in één wereld, was de film op twee verschillende niveaus relevant.
Het eerste, geschiedenis, herinnerde me er krachtig aan hoe vaak polarisatie voorkomt <0xE2><0x80><0x93> met demoniseren en proberen uit te roeien van iedereen die ook maar een klein beetje een ander morele waardesysteem heeft dan wij.
Het tweede was dat het demoniseren van het eerste ook iets onthulde wat we allemaal gemeen hebben <0xE2><0x80><0x93> dat ieder van ons terug moet gaan naar onze wortels om onszelf beter te begrijpen.
T.S. Eliot drukte dit voortreffelijk uit in de 4de van zijn 'Vier Kwartetten', toen hij zei:'_We shall not stop exploration// And the end of all our exploration// Will be arriving where we started// And know the place for the first time_.'
Jonathan gaat op een bevredigende reis die ieder van ons fantastisch verhelderend zou vinden <0xE2><0x80><0x93> om onze wortels te verkennen en te ontdekken; wat hebben die mensen toen doorgemaakt, wie waren ze <0xE2><0x80><0x93> werkelijk! <0xE2><0x80><0x93> voor, wanneer en in de vroege jaren voor en na onze geboorte? Enz. Dus in het begin wekt de film de indruk van een komedie, dan verandert hij van onderwerp om ons een lesje te leren in geschiedenis en menselijke tekortkomingen, maar door dat alles heen geeft hij ons ook <0xE2><0x80><0x93> onderbewust <0xE2><0x80><0x93> een boodschap over ieder van ons. We zouden allemaal rijkelijk beloond worden als we teruggaan en de plek begrijpen vanwaar we zijn begonnen.

text_en:
I saw this last night and voted it an "8". Since then, it's grown on me and I'd give it a "9".

The film has (at first) a seemingly slightly disconnected facade between the first and second halves. The first half is a comedy and there's little hint of the ragged truths of eras, life, wars, religious intolerance that will become revealed in the second half. While at first it may be a little disconcerting because it's a slightly unfamiliar narrative sequence, on reflection it works.

The acting was good (Hultz in the role of Alex, the interpreter, was especially great).

I've scanned most other "User Comments" and see that some who've read the book are pleased with the movie while there are a few who are not. Both feelings, of course, are valid.

For me, a retired family therapist and one-world believer, the film was relevant on two different levels.

The first, as history, gave a powerful reminder of how commonly polarizations happen -- with demonizing and trying to exterminate any of those with a smidge different moral value system than our own.

The second was that in demonstrating the first, it also revealed something in common to EACH of us, ALL our families -- that each of us must go back to our roots to more fully understand ourselves.

T.S. Eliot expressed this exquisitely in the 4th of his "Four Quartets" when he said: -- "We shall not cease from exploration// And the end of all our exploring// Will be to arrive where we started// And know the place for the first time."

Jonathan goes on a fulfilling journey that any of us would find fantastically illuminating -- to explore and discover our roots; what were those people going through then, who were they -- really! -- before, when, and during the early years before and after we were born? Etc.

So the film at first gives us the impression of a comedy, then shifts to give us a lesson in history and human deficiencies, but through all that it also gives us -- subliminally -- a message about each of ourselves. All of us would be abundantly rewarded to go back and understand the place from which we first started.


text: Deze film was een van de beste, zo niet de beste die ik het afgelopen jaar heb gezien <0xE2><0x80><0x93> ik kan hem van harte aanbevelen <0xE2><0x80><0x93> hij begint als een heel grappige film maar naarmate de film vordert wordt het veel meer. Ik heb een screener van deze film gezien maar ik ga hem niet alleen kopen voor mezelf maar ook voor diverse echte filmfans ik heb het ongelukkige gevoel dat deze geweldige film wijd en zijd niet zal worden herkend zoals dat het geval is met zoveel andere niet-commerciële films dit is een komische maar hartverscheurende film hij zal je aan het lachen maken hij zal je aan het huilen maken hij zal je aan het denken zetten en ja je zult erover nadenken als hij uit is en is dat niet wat een goede film is?

text_en: This movie was one if not the best movie I've seen in the past year I highly recommend it it starts off as a very funny movie but as the film progress's turns into so much more. do yourself a favor and see this film. I saw a screener of this movie but I am going to buy it not only for myself but for several true film fans i have the unfortunate feeling this great film will be widely unrecognized as is the case with so many other non commercial films this is a comedic yet heart wrenching movie it will make you laugh it will make you cry it will make you think and yes you will think about it when its over and isn't that what a good movie is!


text: Ik vond deze film geweldig. Ik was een beetje sceptisch omdat ik echt geen idee had waar het over ging, maar het was een prachtig verhaal. Ik huilde veel en ik lachte ook hardop.<br />Ik denk dat het heel belangrijk is dat er films worden gemaakt over de Holocaust en hoe die mensen heeft beïnvloed (het is pas zestig jaar geleden gebeurd!) Ik ben naar Duitsland en Oost-Europa geweest en ik heb de Holocaust bestudeerd, dus deze film betekende veel voor me. Ik vind dat deze film dit verhaal op verbazingwekkende wijze heeft vastgelegd (ik zal niet in details treden, ik wil het niet bederven). Maar ik kan hem absoluut aanbevelen voor iedereen die op zoek is naar een film die, ik weet dat dit cliché klinkt, maar die je kijk op de dingen zal veranderen.

text_en:
I thought this movie was amazing. I was a bit skeptical since I really had no idea what it was about, but it was beautiful story. I cried a lot and I also laughed out loud.

I think it is very important that there are movies being created that are about the Holocaust and how it affects people (It only happened 60 years ago!) I have been to Germany and Eastern Europe and I have studied the Holocaust, so this film meant a lot to me. I think this film did an amazing job capturing this story (I wont go into detail, I do not want to spoil it) But I definitely recommend it for anyone looking for a movie that, I know this may sound cliché', but will change your mindset on things.


text:
Dit is een prachtige, maar eenvoudige film over een man die gedreven is om een antwoord te vinden, een antwoord dat hij niet per se nodig heeft, maar dat hij zijn hele leven heeft gestructureerd. Het is hartverscheurend, het is hilarisch, het is glorieus, het is kwellend, het is delicaat en dynamisch, ik zeg dat het geniaal is.
Ik heb het boek _Everything is Illuminated_ van Jonathan Safran Foer gelezen (voornamelijk omdat ik had gehoord dat Elijah Wood in de versie van de film de hoofdrol speelde), en ik was gewoon verrukt van de personages. Ik heb meer dan eens hardop gelachen. En elke keer als iemand het heeft over waar het over gaat, hoor ik hetzelfde afgezaagde antwoord, bijna alsof het één groot lang woord is: 'Het gaat over-een-man-die-naar-de-vrouw-kijkt-die-de-nazi's-vermoordt.' Maar dit verhaal is zo filosofisch, het gaat dieper dan dat. Dat gesprek over de ring en 'voor het geval dat' zet je echt aan het denken. Plotseling verschuift dit verhaal van een eenvoudige zoektocht naar een innerlijke metamorfose, en ik merk dat ik de dingen nu een beetje anders bekijk.
Ik raad aan dit boek te huren voordat je het leest, als je het al ooit hebt gelezen, want het boek bevatte veel obscene, ronduit perverse verhalen die niet in de film voorkomen, voornamelijk de geschiedenis van Jonathans familie die niet in de film voorkwam.
Een klein feitje, heb ik gehoord, is dat de huidige vriendin van Wood een rol heeft in deze film als de drummer van de band die Alex heeft geregeld om te spelen als Jonathan uit de trein in Oekraïne stapt. De helft van de film probeer je erachter te komen waar de film precies over gaat, en waar Jonathan over gaat, omdat zijn personage zo in zichzelf gekeerd is, als een schildpad in zijn schild.
Het is schitterend, en naar mijn mening een van de beste films van Elijah Wood.

text_en:
This is a beautiful, yet simple movie about one man, driven to find an answer, an answer he doesn't necessarily need but has structured his whole life around. It is heartrending, it is hilarious, it is glorious, it is tormenting, it is delicate and dynamic, I say it's genius.

I have read Jonathan Safran Foer's book Everything is Illuminated (mainly because I heard Elijah Wood was starring in the movie adaptation), and I was just enraptured by the characters. I laughed out loud more than once. And every time someone talks about what it's about, I hear the same hackneyed response, almost like it's one big long word: "It'saboutaguylookingforthewomanwhosavedhisgrandpafromtheNazis." Yet, this story is so philosophical; it goes deeper than that. That conversation about the ring and "in case." It really gets one thinking. Suddenly, this story merges from a simple quest to an inner metamorphosis, and I find myself looking at things a bit differently now.

I recommend renting this before, if ever, reading it, because the book had many obscene, downright perverted stories that were not included in the movie, mainly the history of Jonathan's family that was not necessary for the film.

A bit of trivia, I heard, is that Wood's current girlfriend has a cameo in this flick as the drummer in the band that Alex arranges to perform as Jonathan steps off the train into Ukraine.

You spend half of the movie trying to figure out what it's about, exactly, and what Jonathan is about, because his character is so withdrawn, like a turtle in a shell.

It is magnificent, and in my opinion, one of Elijah Wood's best movies.


text:
Deze film doet me denken aan 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind' en 'Garden State', niet vanwege de inhoud, maar omdat het zo'n film is waar je alleen via mond-tot-mondreclame over hoort, of als je de achterkant van de dvd in de videotheek leest en denkt 'waarom niet?' Ik hoef niet te zeggen dat ik aangenaam verrast was (net als bij de voornoemde films) door hoe goed hij was en hoezeer ik ervan genoot.
Je kunt hem het best zien met weinig kennis van de film en met alleen de intrige die je ertoe aanzet hem echt te bekijken. Je kunt hem ook het best zien met iemand anders of als je iemand kent die hem heeft gezien <0xE2><0x80><0x93> je zult erover willen praten! Het is een prachtige film die je nog lang bijblijft als je hem hebt gezien. Het is ook een intelligent horloge dat je weinig moeite kost om de onderdelen zelf te ontcijferen.
Geniet er maar gewoon van:)

text_en:
This movie reminds me of 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind' and 'Garden State' not because of content, but because it is one of those movies that you don't hear about except through word of mouth, or you read the back of the DVD at the video store and think "why not". Needless to say I was pleasantly surprised (like the aforementioned films) at how good it was and how much I enjoyed it.

Best seen with little knowledge of the movie and with only intrigue guiding you to actually watch it. Also best seen with someone else or if you know someone else that has seen it - you will want to talk about it!! It's a beautiful film that stays with you well after you watch it. It's also an intelligent watch that requires little effort into figuring out parts for yourself.

Just enjoy :)


text:
De film 'Everything is Illuminated' is van Liev Schreiber, de eerste schrijver-regisseur die de eerste roman van Jonathan Safran Foer heeft aangepast. Het boek was ambitieus en omvangrijk, en de magisch-realistische elementen en het levendige gebruik van de taal leken onmogelijk over te brengen op het witte doek. De film doet, verstandig genoeg, minder zijn best. Hoewel het eindresultaat niet zo wild origineel is als de roman, is het toch een geslaagde film over een vreemde Oost-Europese reis, of, zoals een van de personages het zou noemen, 'een heel strenge zoektocht'.
Dat personage is Alex (Eugene Hutz), een jonge Oekraïener die dol is op de Amerikaanse popcultuur, maar de Engelse taal niet onder de knie lijkt te kunnen krijgen. Niettemin overtuigt zijn grootvader (de Russische acteur Boris Leskin), die een reisbureau runt dat Amerikaanse Joden van eten voorziet, hem ervan om als vertaler op te treden voor Jonathan (Elijah Wood). Jonathan doet onderzoek naar zijn familiegeschiedenis en probeert vooral de vrouw te vinden die zijn grootvader van de nazi's heeft gered. Tijdens hun zoektocht worden meer dan één familiegeheimen onthuld.
De film heet Jonathan (niet te verwarren met de schrijver van het boek) en is een semi-kleptomane mafkees die het kunstgebit van zijn eigen grootmoeder steelt om het toe te voegen aan zijn verzameling 'familiespullen'. Wood' rustige, ernstige manier van doen werkt heel goed in deze rol. Hutz maakt een indrukwekkend debuut als de ontspannen, gemakkelijke Alex. Zijn verhaspelingen zijn hilarisch, maar hij is ook in staat het groeiende zelfbewustzijn van het personage uit te dragen. De hond Mikki is heel grappig in de rol van de demente Sammy Davis jr., en een van de weinige filmhonden die ik ooit heb gezien die niet weeïg schattig en vroegwijs zijn.
'Everything is Illuminated' plaatst de Holocaust uiteindelijk op menselijke schaal, en vraagt ons ons die niet te herinneren als een algemene gebeurtenis, maar als miljoenen specifieke, kleine tragedies. Het doet denken aan een Europese film en bestudeert ook het effect van gebeurtenissen uit het verleden op hedendaagse jonge mensen als Jonathan en Alex. Met het oorspronkelijke perspectief, de sterke acteerprestaties en een paar zeer opvallende beelden is 'Everything is Illuminated' geweldig werk voor een nieuwkomer, en hopelijk zal Schreiber doorgaan met het regisseren van films.

text_en:
The movie "Everything is Illuminated" comes from first-time writer-director Liev Schreiber, adapting Jonathan Safran Foer's first novel. The book was ambitious and sprawling, its magical-realist elements and vivid use of language seemingly impossible to represent on screen. The movie, wisely, attempts less. While the end result is not as wildly original as the novel, it's still an accomplished movie about a strange Eastern European road trip, or, as one of the characters would have it, "a very rigid search."

That character is Alex (Eugene Hutz), a young Ukrainian man who loves American pop culture but can't seem to get the English language straight. Nevertheless, his grandfather (Russian actor Boris Leskin), who runs a tour company catering to American Jews, convinces him to serve as a translator for Jonathan (Elijah Wood). Jonathan is investigating his family history, and specifically trying to find the woman who saved his grandfather from the Nazis. More than one family secret gets revealed during their quest.

The movie's Jonathan (not to be confused with the author of the novel) is a semi- kleptomaniacal weirdo who steals his own grandmother's dentures to add to his collection of "family things". Wood's quiet, wide-eyed, earnest manner works very well in this role. Hutz makes an impressive debut as the loose-limbed, easygoing Alex. His malapropisms are hilarious, but he is also able to pull off the character's growing self-awareness. The dog Mikki is very funny as the demented Sammy Davis Jr. Jr., and one of the few movie dogs I've ever seen that isn't cloyingly cute and precocious.

"Everything is Illuminated" eventually puts the Holocaust on a human scale, asking us to remember it not as a general event, but as millions of specific, small tragedies. Reminiscent of a European movie, it also ponders the effect of past events on present-day young people like Jonathan and Alex. With its original perspective, strong performances and some very striking visuals, "Everything is Illuminated" is great work for a first-timer, and hopefully Schreiber will continue to direct movies.


text: 'Everything is Illuminated' is net zoiets als het bekijken van een mooi kunstwerk van museumkwaliteit. Het overspoelt de emoties door een heel breed spectrum. Jonathan Safran Foer wordt openhartig gespeeld door Elijah Wood. Hij is op zoek naar zijn vaderlijke erfgoed in de Oekraïne. Zijn reizen brengen hem in contact met Alex, die heel goed en met extreme humor wordt gespeeld door Eugene Hutz. Zijn grootvader is de meest emotionele factor in deze film en hij wordt heel toepasselijk geportretteerd door Boris Leskin. Als je weinig humor ziet in de menselijke personages in deze film, hoef je je alleen maar te wenden tot Mikke, een echte hond die door Alex en zijn grootvader Sammy Davis jr. wordt genoemd. Ze noemen hem ook de 'ziende oogtrut'. De cinematografie is spectaculair. De kleuren zijn een heel belangrijk onderdeel van de lappendeken van de film. Het is een film die de tijd en de emotionele investering waard is.

text_en: "Everything is Illuminated" is like viewing a fine piece of museum quality artwork. It absolutely inundates the emotions through a very broad spectrum. Jonathan Safran Foer is played with candor by Elijah Wood. He is in search of his paternal heritage in the Ukraine. His travels bring him in contact with Alex, played very well and with extreme humor by Eugene Hutz. His grandfather is the most emotional tie to this film and he is aptly portrayed by Boris Leskin. If one finds little humor in the human characters in this cinema, then one has only to turn to Mikke, a real dog who is called Sammy Davis Jr. Jr. by Alex and his grandfather. They also call him the "seeing eye bitch". The cinematography is spectacular. The colors are a very important part of the patchwork of the film. It is a film worth the time and emotional investment.


text: Ik ging erheen omdat ik een paar vrienden in de ukraine heb, maar de film ontroerde me meer dan ik had verwacht, omdat het een perfecte mengeling bleek te zijn van lachen op de buik (alex' vreemde gebruik van het Engels) situationele komedie en zwaarmoedigheid die bijna deprimerend was. Ik vond het een geweldige film. Ik kreeg er zin in om in een oude auto te springen en de weg op te gaan naar de ukraine. alex (hutz) speelt zijn gidsrol perfect en levert een geweldig contrapunt voor elijah die met ernst wordt geconfronteerd. De film toont de positieve kant van de mensheid wanneer mensen uit verschillende culturen zich met elkaar verbonden voelen en het juiste doen wanneer ze de oprechtheid van de situatie voelen, zelfs wanneer ze zich erin begeven met vooropgezette ideeën en vooroordelen, en hoe dit deuren kan openen naar diep begraven herinneringen.

text_en: i went to see this because i have some friends in the ukraine. but the film moved me beyond what i expected by turning out to be a perfect blend of belly holding laughs (alex's strange use of English) situational comedy and heaviness bordering on depressing. i loved the range. it made me want to jump in to an old car and hit the road for the ukraine. alex (hutz) plays his guide part perfectly and provides a great counterpoint to elijah woods' poker faced earnestness. the film shows the positive side of humanity when ppl of differing cultures can bond and do the right thing when they feel the sincerity of the situation, even when they went into it with preconceived notions and prejudices, and how this can open up doorways into deeply buried memories. there is a lot in this film.


text:
De laatste tijd lijkt de kwaliteit van Hollwood zeldzaam te worden. Veel mensen beschouwen slechts twee van de beste filmkandidaten van het jaar als voldoende om de filmindustrie te overtuigen. En in 'Everything is Illuminated' is het raak.
De film begint briljant met de prachtige inleiding. Vanaf het begin krijg je een gevoel van warmte en echte familiebanden en relaties tussen de een en de ander. En ook de cast wordt perfect geïntroduceerd. Voor het personage van Elijah Wood, Jonathon, wordt zijn gevoeligheid uitgedrukt door de hand van zijn stervende grootmoeder vast te houden. En voor het personage dat Alex heet, is het gemakkelijk om zijn leven in zijn perspectief te zien <0xE2><0x80><0x93> de echte Oekraïense rockster. Terwijl de cast in het begin wordt ingelicht, begint het verhaal langzaam tot ons door te dringen. Jonathon besluit naar Oekraïne te gaan om de vrouw te ontmoeten van wie wordt aangenomen dat ze zijn grootvader heeft gered, dus de hele familie. En vanaf dat moment beginnen de verhalenfilms langzaam, maar toch in een hoog tempo, omdat het contrast tussen het huilerige drama en de keiharde humor in elke scène, elke scène, groot is.
Hoewel de film zelf nogal prijzenswaardig is, zijn er verschillende klachten van andere bronnen over Liev Schriebers onnauwkeurige bewerking van het boek van Jonathon Safron Foer. Persoonlijk heb ik het boek nooit gelezen. Maar elke film, vooral deze film in het bijzonder, moet niet beoordeeld worden op de vraag of het verhaal van de film overeenkomt met de verhaallijn van het boek, maar op de vraag hoe de belangrijkste concepten uit de roman in de film werden verwoord en uitgebuit. Het feit dat deze film misschien vergezocht lijkt in vergelijking met de roman, wil nog niet zeggen dat deze film niet langer een must-see is <0xE2><0x80><0x93> dat is hij nog steeds.
Gedurende de hele film wordt de geest van het publiek heel langzaam overspoeld met nieuwe informatie. Sommige van deze gedachten worden nooit beantwoord; en in feite richt de tweede helft van de film zijn hele onderwerp en reden om door Oekraïne te reizen op iets anders, iets wat lijkt op de oorspronkelijke bedoelingen van deze film. De film laat echter een tevreden toon achter <0xE2><0x80><0x93> maar voor de zwakke zielen kan er een traantje worden geplengd. En gedurende de film zullen verstandige mensen met een gezond gevoel voor humor misschien alleen maar moeten lachen om de leuke en onderhoudende gesprekken van Alex en John.
Ik zou deze film aan verschillende soorten mensen aanbevelen: aan degenen die houden van films die het genre van de dramakomedie delen, aan degenen die geïnteresseerd zijn in familiebanden, en aan degenen die geïnteresseerd zijn in onderwerpen uit de Holocaust. En aan de krankzinnige mensen die slapstick als een hilarische komedie beschouwen, is deze film niet voor jullie. En u, die denkt dat dit een ernstig grappige en absoluut vernuftig grappige film is, hebt het mis; deze film bevat komische momenten en dramatische scènes. En voor degenen die een film beoordelen op basis van hun gelijkenis met de bijbehorende roman, kunt u wel of niet van deze film genieten, maar deze film moet voor veel meer worden aangezien dan of hij al dan niet in de buurt van het boek kwam.
Al met al is 'Everything is Illuminated' een vernuftig stuk werk dat ieders hart zal verlichten.

text_en:
Excellence seems to come rare in Hollwood today. Many consider just two out of the year's best picture nominees to display sense to the movie industry. And in 'Everything is Illuminated,' the mark is hit directly.

The film initiates its brilliance with the beautiful setting-the-scene entry. From the beginning, you receive a sense of warmth and true family connections and relations between one and another. And also, the cast is introduced perfectly. For Elijah Wood's character, Jonathon, his sensibility is expressed through holding his dying grandmother's hand. And for the character entitled Alex, it is easy to see his life in his perspective - the true Ukrainian rock star. With the cast illuminated at first, the story slowly eases into our minds as Jonathon decides to venture to Ukraine to meet the woman believed to save his grandfather, thus the entire family. And from there, the story movies slowly, yet kept at a fast pace from the contrast of tear-dripping drama and laugh-out-loud humor included in scene-by-scene, every scene.

Although the movie itself is rather awarding, there are several complaints from other sources commenting about Liev Schrieber's inaccurate adaptation of the Jonathon Safron Foer novel. Personally, I have never read the novel. But any movie, especially this movie in particular should not be graded on whether the storyboard of the film matches the storyline of the book, but rather how the major concepts from the novel were expressed and exploited through the film. Just because it may be far-fetched from the novel does not mean that this film is no longer a must-see - it still is.

Throughout the film, new information inundates the audience's mind very slowly. Some of these thoughts are never answered; and in fact, the second half of the movie refocuses its entire topic and reason of travel through Ukraine onto something different, yet rather similar to the original intentions of this film. The film does however leave you on a satisfied note - yet to the weak-hearted souls, a tear may be dropped. And throughout the film. to the saneful people with common sense of humor may just have to laugh from Alex and John's fun and ongoing conversations.

I would recommend this film to several different types of people: to those whom enjoy movies that share the genre drama-comedy, for those who have an interest in family connections, and to those whom have an interest in Holocaustic subjects. And to those insane people who find slapstick as hilarious comedy, this movie is not for you. And for you whom think that this is a seriously funny and absolutely ingeniously funny film, you are wrong; this film shares comedic moments and dramatic sequences. And to those whom judge a movie based on their likeliness with its corresponding novel, you may or may not enjoy this film, but this film should be taken for much more than whether or not it was close to the book.

All in all, 'Everything is Illuminated' is an ingenious piece of work that will enlighten anyones' hearts.


text: Laat ik beginnen met te zeggen dat Liev enorm veel respect voor me heeft gekregen nadat hij zijn regiedebuut 'Alles is verlicht' had gezien. Iedereen die het boek heeft gelezen, weet hoe verzadigd het verhaal is van de onzinnige en hilarische woordenschat van Alex, samen met talloze flashbacks en krankzinnige droomsequenties. Liev heeft dat allemaal in zich opgenomen en er een succes van gemaakt. De film zelf is geweldig <0xE2><0x80><0x93> de soundtrack, de voorstellingen, de filmopnamen <0xE2><0x80><0x93> het werkt allemaal. Er ontbreekt een hoop aan het verhaal over de stad en zijn inwoners, maar je kunt nu eenmaal niet alles doen met een indie, dus dit deel ervan heeft me niet al te veel dwarsgezeten. Het is gewoon teleurstellend dat niet veel mensen deze film zullen zien of zelfs maar weten dat hij bestaat, vanwege het gebrek aan promotie dat ermee gepaard ging. Ik wist niet eens dat hij in de bioscoop te zien was. Ik wist niet wanneer de dvd uitkwam. Je zou denken dat iemand, aangezien Frodo Balings een van de hoofdpersonen was, er op z'n minst een reclamespotje voor zou hebben gemaakt. Ik moest de trailer zien van mijn 'Paradise Now'-dvd (die in de lente van 2006 op dvd werd uitgebracht) om zelfs maar te weten te komen dat hij een 'uitgavedatum 2005' had. Haha - triest eigenlijk. Hoe dan ook, als je op de een of andere manier op deze recensie bent gestuit omdat een van je vrienden het boek heeft gelezen en het geweldig vond of de film heeft gezien en aanbeveelt dat je hem moet zien <0xE2><0x80><0x93> neem dan mijn raad aan en kijk ernaar. Het is een heel goede ervaring.<br />8 van de 10.

text_en:
Let me start by saying that Liev has gained a ton of respect from me after seeing his directorial debut "Everything Is Illuminated". Anyone who has read the book knows how saturated the story is with nonsensical and hilarious vocabulary by Alex along with countless flashback scenes and crazy dreamlike sequences. Liev took all of this and made it work. The movie itself is great - the soundtrack, the performances, the cinematography - it all works. There is a lot of story missing about the town and its inhabitants, but there's only so much you can do with an indie, so this part of it didn't bother me too much. It's just disappointing that not a lot of people will see this movie or even know that it exists because of the lack of promotion that came with it. I didn't even know it was in theatres. I didn't know when the DVD came out. You'd think that since Frodo Baggins was one of the main characters, SOMEBODY wouldve at least released a commercial for it. I had to see the trailer on my "Paradise Now" DVD (released on DVD in the Spring of '06) to even know that it had a "Fall of 2005" theatrical release date. Haha - sad really.

Anyhow, if you stumble across this review somehow because one of your friends read the book and loved it or saw the movie and are recommending that you see it - take my advice and watch it. It's a very good experience.

8 out of 10.


text:
Omdat ik een Israëlische jood ben met een van nature sarcastisch karakter en een liefhebber van een andere, onafhankelijke cinema, vind ik het altijd een genoegen om een film te zien die de holocaust belicht die gevoelig en respectvol is, maar ook origineel en ongewoon. Hoewel ik het boek niet heb gelezen of, wat dat aangaat, er vóór het kijken naar de film ook nog niet van had gehoord en daarom niet, zoals sommige andere recensenten, kan zeggen hoe ze zich in vergelijking met de film verhouden, deed _Alles is verlicht_ me veel plezier, en daar kan ik zeker iets over zeggen.

Alles is verlicht een holocaustfilm te noemen zou groot onrecht doen, ook al gaat het ontegenzeggelijk over de holocaust. 'Alles is verlicht' gaat over Jonathan Safran Foer, tot in de minimalistische perfectie gespeeld door Elijah Wood, in de indrukwekkendste dramatische voorstelling die ik tot nu toe van hem heb gezien, met een pokerface dat niets laat zien en alles onthult over een jonge Amerikaanse jood en een obsessieve verzamelaar van familie-erfstukken en historische voorwerpen, die naar de Oekraïne reist om de vrouw te vinden die zijn grootvader van de nazi's heeft gered. Het gaat ook over Alex, zijn reisgids door de Oekraïne, en de grootvader van Alex. Het fascinerende aan deze personages is dat ze er in het begin van de film komisch uitzien om de melancholieke aard van Wood' personage te compenseren, maar zowel Alex als zijn grootvader ondergaan gedurende de hele film fascinerende veranderingen en blijken minstens zo belangrijk te zijn als Jonathan. Boris Leskin als de chagrijnige, zelfverklaarde blinde grootvader blijkt zelfs de beste dramatische voorstelling van de hele film te zijn. Afgezien van het surrealistische karakter van de film en de personages, de prachtige mix van originele akoestische muziek en Russische volksmuziek, de gevoelige cinematografie en het ijzingwekkende contrast tussen de schoonheid van de landschappen en de verschrikkingen van de geschiedenis, wat Everything Is Illuminated voor mij tot een krachtige en ontroerende ervaring maakte, was het feit dat we van Alex en zijn grootvader een heel ander en origineel standpunt krijgen over dit pijnlijke onderwerp. 'Everything Is Illuminated' toont een standpunt dat zelden eerder is behandeld: het standpunt van Alex is dat van een jongeman die vele jaren na de oorlog is geboren, die het als nauwelijks meer dan kille historische feiten ziet, die merkt dat hij de verschrikkingen onder ogen moet zien waartoe zijn eigen volk en misschien ook zijn eigen familie in staat waren. De verandering in Alex' houding en die van zijn grootvader ten opzichte van Jonathan, de Holocaust en het Joodse volk in het algemeen, maken van de film een fascinerende en originele studie in de ontwikkeling van karakters.
_Everything Is Illuminated_ is een geweldig regisseursdebuut voor acteur Liev Schreiber en een van de meest originele en unieke films van 2005. Het is een zeer aanbevolen kijkervaring, vooral voor iedereen die geïnteresseerd is in de holocaust en de Tweede Wereldoorlog.

text_en:
Being an Israeli Jew of naturally sarcastic nature as well as a lover of different and independent cinema, it always gives me pleasure to see a film that takes a view on the holocaust that's sensitive and respectful while also being original and unusual. While I haven't read the book  or, for that matter, heard of its existence prior to watching the film  and therefore cannot, like some other reviewers, comment on how they stack up in comparison, Everything Is Illuminated gave me great pleasure, and I can certainly comment on that.

To label Everything Is Illuminated a holocaust film would be to do it great injustice, even though it is undeniably about the holocaust. So would labeling it as a comedy or a travel film, although it's about a journey and is as exceptionally funny as it is moving. Everything Is Illuminated is about Jonathan Safran Foer  played to minimalist perfection by Elijah Wood, in the most impressive dramatic performance I've seen him in yet, with a poker face that shows nothing and reveals all  a young American Jew, and an obsessive collector of family heirlooms and historical artifacts, who travels to the Ukraine on a journey to find the woman who saved his grandfather from the Nazis. It's also about Alex, his tour guide through the Ukraine, and Alex's grandfather. What's fascinating about these characters is that in the beginning of the film they look like comic relief to balance out the melancholy nature of Wood's character; but both Alex and his grandfather go through fascinating changes throughout the film, and turn out to be at least as important as Jonathan. In fact, Boris Leskin's as the grumpy, self-declared blind grandfather turns out to be the finest dramatic performance in the film.

Aside from the surreal nature of the film and the characters, the beautiful mix of original acoustic music and Russian folk music, the sensitive cinematography and the chilling contrast between the beauty of the landscapes and the horrors of history, what made Everything Is Illuminated a powerful and moving experience for me was the fact that from Alex and his grandfather we get a very different and original viewpoint on this painful subject; several excellent films, such as The Grey Zone and Downfall, have already given us the point of view of the lower-rank Nazis who are presented as human beings who aren't necessarily fully aware of the moral implications of their actions but are caught up in the reality of the war. Everything Is Illuminated presents a point of view rarely treated before: Alex's point of view is that of a young man who was born many years after the war, who sees it as hardly more than cold historical fact, who finds himself having to face up to the horrors his own people  and maybe his own family as well  were capable of. The change in Alex's attitude  and his grandfather's  towards Jonathan, towards the Holocaust, and towards the Jewish people in general, makes the film a fascinating and original study in character development.

Everything Is Illuminated is a terrific directorial debut for actor Liev Schreiber, and one of the most original and unique films of 2005. It's a highly recommended viewing experience, especially or anyone interested in the holocaust and World War II.


text: Voordat je naar deze film kijkt <0xE2><0x80><0x93> maak je oren schoon, haal de make-up van je ogen en zeg tegen je vriendin dat ze moet ophouden je te kussen. Ze hoeft het niet te doen. Deze film zal jullie allebei genoeg warmte geven om jullie relatie lang genoeg te laten duren. Als je Joods/Russisch/Oekraïens/immigrant bent <0xE2><0x80><0x93> ja, wat een populaire filmcategorie is dat <0xE2><0x80><0x93> lach dan in je herinneringen. Als je iets anders bent of wat je ook bent <0xE2><0x80><0x93> lach dan om de bitterzoete herinnering aan het belang van vriendschap en familie. Deze film, niets zal vreemd lijken, hoe vreemd het ook mag lijken. Toch ben ik bang dat maar weinigen deze film zullen zien, omdat het niet het soort film is waar mensen naar kijken als ze naar de film gaan. 'Vergeet niet de soundtrack mee te nemen, voor je plezier.'

text_en: Before you watch this movie - clean your ears, take away the make-up from your eyes and tell your girlfriend to stop kissing you. She doesn't have to. This picture will give you both warmth enough to keep your relationship life-long enough. If you're Jew/Russian/Ukrainian/immigrant - yes, what popular-movie-minority so ever - laugh within your memories. If you're something else or whatever your are anyway - laugh for the bittersweet memory of importance of friendship and family. It this movie, nothing will seem strange how ever strange it may seem. Still, I'm afraid that few will see this movie, because it's not the type of picture people watch when they go to movies. But please, do it for the humanity, and don't forget to get the soundtrack, for pleasure.


text: Toen ik de film voor het eerst zag, had ik gedacht dat hij me vreselijk van streek zou maken, omdat hij werd geregisseerd door de eerste regisseur die ik kende, Liev Schrieber. Wat ik in de daaropvolgende 130 minuten zag, veranderde me volkomen. Gebaseerd op de roman _Everything is Illuminated_ van Jonathan Safran Foer vertelt _Everything is Illuminated_ het verhaal van een jonge Joods-Amerikaanse verzamelaar (meesterlijk gespeeld door Elijah Wood) die de vrouw probeert te vinden die zijn grootvader in de Tweede Wereldoorlog van de nazi's heeft gered. Hij reist naar Duitsland en neemt dienst bij een 20-en-nog-wat, slaat met een knuppel op de tolk en zijn grootvader. Dit leidt tot een strenge zoektocht door het hele land, en ze zijn vastbesloten te vinden wat ze zoeken. Gefilmd in het mooiste landschap van de wereld, levert _Everything Is Illuminated_ spanning op tussen de vertaler en zijn grootvader, en de hulp die Jonathan nodig heeft om zijn prooi te vinden. Er is ook veel religieuze problematiek, want de grootvader noemt Jonathan 'de jood'. Al met al is dit een film die draait om het vinden van jezelf en het vinden van een liefhebbende familie. Ik geef deze fantastische, zo niet verhelderende film een 10 uit 10.

text_en: When I first saw this movie, I had thought that it was going to be a terrible upset, being directed by first-time director Liev Schrieber. What I saw in the next 130 minutes completely and utterly changed my mind. Based on the novel by Jonathan Safran Foer, Everything is Illuminated tells the story of a young Jewish-American collector(masterfully played by Elijah Wood)who is trying to find the woman who saved his grandfather from the Nazis in WWII. He travels to Germany and enlists in the help of a 20-something, club hitting translator and his grandfather. This results in a rigid search across the country, and they are determined to find what they are looking for. Shot in some of the most beautiful countryside in the world, Everything Is Illuminated delivers tension between the translator and his grandfather, and of the help that Jonathan needs to find his quarry. There is much religious matter as well, as the grandfather refers to Jonathan as "The Jew." All in all, This is a movie that deals with finding yourself and loving family. I give this wonderful, if not illuminated movie, a 10 out of 10.-Arjun


text: De iets te lang uitgesponnen episode van de vorige week werd in niet mis te verstane bewoordingen beloond met een episode die de hoogte in ging. Er zat een zekere _deus ex machina_ -smaak aan de ontknoping van de cliffhanger, maar het was een goed begin. Zoals nu gebruikelijk is bij deze Dokter, stonden de morele, ethische en emotionele overwegingen van zijn daden in het middelpunt van de belangstelling. Ze waren er altijd al in de klassieke reeks, maar ze waren een bijzaak, die verdoezeld moest worden als de Dokter zich in het heetst van de strijd bevond. Deze regeneratie zegt zelfs sorry tegen een cyberman tijdens de strijd! Deze episode toont Mickey eindelijk de heldhaftige kant die in eerdere episodes werd gesuggereerd. Zijn reis van nul naar de held is voltooid, en het is een uiterst overtuigende geweest. Met schrikbeelden, humor en taferelen die je een brok in je keel bezorgden, had deze aflevering alles. Na lang nadenken kan ik eindelijk zeggen dat de nieuwe serie de klassieke serie in elk opzicht overtreft. Als je uit een keiharde Whovn komt, kun je geen betere aanbeveling krijgen dan die.

text_en: The slightly overlong set up episode of the previous week paid off in no uncertain terms with an episode that hit the heights. There was a certain deus ex machina flavour to the resolution of the cliffhanger, but it was a good start for all that. As is now common with this Doctor the moral, ethical and emotional considerations of his actions were centre stage. They were always there in the classic series, but they were a side issue, to be glossed over when the Doctor was in the heat of battle. This regeneration even says sorry to a cyberman during the battle! This episode finally shows Mickey embracing the heroic side that had been hinted at in previous episodes. His journey from zero to hero is complete, and it has been an utterly convincing one. With scares, humour and scenes that brought a lump to your throat this episode had everything. After much consideration I can finally say that the new series betters the classic series in every single respect. Coming from a die hard Whovian you can get no better recommendation than that.


text:
Nogmaals: Dokter Who bezorgt de goederen met de emmer vol. Het heeft humor ('Je verzint het ter plekke!' 'Ja, maar ik doe het briljant'), actie, monsters (in dit geval nog meer stoere cybermannen), tragedie en angsttactieken. Kortom, precies wat de dokter beval (de bedoeling was). De manier waarop de emoties van de een naar de ander gaan is zo goed gedaan dat er geen sprake is van 'ga door'. Dus, schrijf 3 van de laatste 4 episodes op die je aan het lachen hebben gemaakt, je aan het huilen hebben gemaakt en je 'eek' hebben laten worden.
Wat karakterontwikkeling betreft is dit duidelijk de doorslaggevende factor voor Mickey (en Ricky) van Noel Clarke. Als je je metgezellen kent, weet je dat hij het juiste zal doen, en misschien zelfs vermoedt hoe hij het doet. Maar het blijft een emotionele schok als hij zijn toekomstige pad bevestigt.
Terwijl 'De opkomst van de cybermensen' meer van het sinistere tot doodsangst opbouwde, is 'De Eeuw van Staal' een knaller. Net als 'Buitenaards' vergeleken met 'Buitenaards' <0xE2><0x80><0x93> allebei ware klassiekers, maar op verschillende manieren. Kan de serie het op dit niveau volhouden? Laten we het hopen.

text_en:
Once again, Doctor Who delivers the goods by the bucket load. It has humour ("You're just making it up as you go along!" "Yup, but I do it brilliantly"), action, monsters (in this case still more kick-ass cybermen), tragedy and scare tactics. In short, just what the doctor ordered (pun intended). The way that the emotions move from one to the other is done so well that there is no feeling of "get on with it". So, chalk up 3 out of the last 4 episodes that have made you laugh, then made you cry, and made you go "eek".

In terms of character development, this is clearly the clincher for Noel Clarke's Mickey (and Ricky). Being one of the Doctor's companions, you know that he will do the right thing, and may even suspect the manner that he does it. However, it is still an emotional wrench when he confirms his future path.

While "The rise of the Cybermen" had more of the sinister build up to terror, "The Age of Steel" is an all out blast. Like "Alien" compared to "Aliens" - both true classics, but in different ways. Can the series keep it up at this level? Let's hope so.


text: Age of Steel volgt op de vorige aflevering, _Rise of the Cybermen_, die in sommige opzichten voortreffelijk was, in andere opzichten tekortschoot. _RotC_ had een paar positieve elementen, het belangrijkste was Tennants uitstekende vertolking van de Doctor. Zijn soort van dwaze uitgelatenheid draagt voor deze schrijver, de schaduw van Tom Bakers _Doctor_, met zijn soort onbewuste terzijdes (zoals het aftikken van tijdsperioden als Mickey de knop in de Tardis ingedrukt houdt), toch zijn eigen afstandelijke superioriteit <0xC3><0xA0> la McCoys _Doctor_ als hij de gebeurtenissen om hem heen laat samensmelten. Sommige recensenten en fans van stukken die ik heb gelezen, lijken een beetje ontzet dat zo'n jonge acteur iemand speelt die inmiddels meer dan duizend jaar oud moet zijn, maar daar ben ik het niet mee eens. Tennants Dokter draagt inderdaad 'het gewicht van de wereld op zijn schouders', zoals hij in deze episode aangeeft, en dat kun je zien aan zijn bijna zelfvoldane vertolking, zoals wanneer hij in de climax eindelijk de confrontatie aangaat met Lumic/De Cybercontroller. Zijn wereldvermoeiende, met zijn ogen rollende 'andere-maniacherewegoweer'-houding is verfrissend, vooral na Ecclestons uitstekende pseudo-werkgroep, ba** <0xE2><0x80><0x93> interpretatie van het personage, meer de man van de daad dan Tennants pseudo-dokters met hun frisse gezichten. Tennants beste moment is misschien na het einde, wanneer hij de Tardis met zijn grote sullige Baker-squire-grijns herstelt als de Tardis opnieuw begint. Hier beginnen we een gevoel te krijgen voor deze nieuwe Dokter, een personage dat weinig meer is dan een doorsnee-persoon.' De verschillende facetten van de persoonlijkheid van de Doctor splitsen zich op in 13 verschillende mensen; sommige daarvan zijn tegenstrijdig, sommige sympathieker dan andere, maar ze vormen allemaal een deel van een geheel. Afgezien daarvan waren deze twee episoden redelijk, maar zwak. Het idee om de Cybermensen weer tot leven te wekken wordt zeer op prijs gesteld en ze zien er fantastisch uit, maar de plot van een parallelle Aarde waar deze handeling plaatsvindt schijnt niet goed te werken. Het is waar dat de allegorie van het vertrouwen van de mensen in de technologie en hun behoefte die te dienen, zoals de Doctor opmerkt, uitstekend is, maar dit had gemakkelijk op de huidige Aarde of daar in de buurt kunnen worden geplaatst. Sommige andere zwakke plekken zijn, zoals anderen al hebben opgemerkt, het gemak waarmee de Doctor en Co. uit de netelige situaties weten te komen. de doodsstraal van het Tardis-element, de schijnbaar eindeloze reeks toepassingen van de Sonic Screwdriver (mijn vrouw moest lachen toen ze hem aan het eind gebruikten om de touwladder door te branden; ze heeft nauwelijks naar _Who_ gekeken, dus moest ik uitleggen dat hij traditioneel werd gebruikt om de personages uit situaties te bevrijden waaruit geen andere ontsnapping mogelijk is! Hij werd hier helaas vaak gebruikt). Een deel van het acteerwerk was tekortschieten, vooral Mickey, die het echt nodig heeft, en een deel van de bijrollen. Lumic was griezelig, en dat was ook nodig, want zijn stem klonk zelfs als die van een Cyberman. Maar de score was afschuwelijk, omdat het volume van de muziek de scène vaak overstemde. Over het geheel genomen vond ik _De cyberman_ amusanter, hoewel de tweede helft redelijk was. De opbouw naar wat we wisten dat onvermijdelijk was, verloopt goed, hoe teleurstellend de uitkomst ook was. Te veel onwaarschijnlijke ontsnappingen, geen ontwikkeling van de ondersteunende cast, en naar mijn mening niet genoeg Tennant. Deze nieuwe show is uitstekend, en Davies gaat er goed mee aan de slag, maar de dialoog (behalve die van de dokter) moet strakker, zoals Mickeys afscheidswoorden illustreren, die pure ham waren.

text_en: Age of Steel follows up the previous episode, Rise of the Cybermen, which was excellent in some respects, lacking in others. RotC had some positive elements, the most important being Tennant's excellent portrayal of the Doctor. Indeed, his sort of daft giddiness bears, to this writer, the shadow of Tom Baker's Doctor, with his sort of subconscious asides (as when ticking off time periods when Mickey is holding down the button in the Tardis), yet brings his own aloof superiority a la McCoy's Doctor as he lets events coalesce around him. Some reviewers and fans whose pieces I've read seem a bit dismayed at having such a young actor portray someone who must by now be over a 1000 old, but I disagree. Tennant's Doctor does indeed "bear the weight of the world on his shoulders" as he points out in this episode, and one can see this in his almost smug characterization, as when he finally confronts Lumic/The Cybercontroller in the climax. His world-weary, eyes-rolling "anothermaniacherewegoagain" sort of attitude is refreshing, especially after Eccleston's excellent pseudo-working class, bada** interpretation of the character, more the man of action than Tennant's fresh-faced pseudo-doofus. Tennant's best moment is perhaps after the end when he is restoring the Tardis with his big goofy Baker-esquire grin as the Tardis re-starts. Here we begin to get a feeling for this new Doctor, a character who is little more than the average person's different personality facets split up into 13 different people; some contradictory, some more likable than others, yet all forming part of a whole. This aside, these two episodes were passable, but weak. The concept of reviving the Cybermen is much welcomed, and they look fantastic, but the plot involving a parallel Earth where this action takes place doesn't seem to work right. True, the allegory here of humans' reliance on technology and their need to serve it, as the Doctor points out, is outstanding, but this could easily have been placed on contemporary Earth or thereabouts. Some other weak spots are, as others have pointed out, the ease with which the Doctor and Co. get out of the tight spots, viz. the death ray from the Tardis component, the seemingly endless array of uses of the Sonic Screwdriver (my wife laughed when they were using it to burn through the rope ladder at the end; she has barely watched Who, so I had to explain that it was used traditionally as a plot device to extricate the characters from situations from which there is no other escape! Used here sadly). Some of the acting was wanting, especially Mickey, who really needs his due, and some of the supporting cast. Lumic was creepy, as he needed to be, his voice even sounded Cyberman-esquire. The score was horrific, though, with the music's volume often swamping out the scene. Overall, I found Rise of the Cyberman more entertaining, though the second half was passable. The build-up to what we knew was inevitable plays out well, however the resolution was disappointing. Too many unlikely escapes, no development of the supporting cast, and not enough Tennant in my opinion. This new show is outstanding, and Davies is taking it in a good direction, but the dialogue (beyond the Doctor's) needs to be tightened up, as Mickey's farewells illustrate, which were pure ham.


text: Vanaf het punt waar het begon, zijn Doctor Who, Rose, haar alternatieve vader, Mickey, zijn alternatieve tegenhanger Ricky en Mickeys kleine bende rebellen overgeleverd aan de genade van deze realiteitsversie van de Cybermannen, en dit tweede deel van de Cybermannen-twist van aflevering 2 voelt meer als een aflevering van Doctor Who, in tegenstelling tot het vorige deel dat eerlijk gezegd meer aanvoelde als een aflevering van de overleden show 'Sliders', die op zich al een geweldige show was. De strijd als geheel was leuk genoeg, want ik ben er een van, om de stelregel te onderschrijven dat ANYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYYY En die vergelijkingen zouden dit alleen maar een minder goed werk laten lijken, zoals het is. Ik heb gewoon het gevoel dat dit verhaal in één aflevering gemaakt had kunnen zijn. Herinner je je nog dat ik in het eerste deel van de recensie zei dat dit soort verhalen die over alternatieve werkelijkheden gaan meestal geen blijvende gevolgen hebben, nou, dat is hier niet het geval, maar wat er over het geheel genomen verandert, voelt aan als iets wat niet echt bij het personage past.<br />Mijn cijfer: een.

text_en:
Beginning where it left off, Doctor Who, Rose, her alternative dad, Mickey, his alternative counterpart Ricky, and Mickey's small gang of rebels find themselves at the mercy of this realities version of the Cybermen, this second part of the 2 episode Cybermen arc feels more like a Doctor Who episode, as opposed to the previous part which honestly felt like more of an episode of the defunct show "Sliders", which granted was a great show in it's own right. The arc as a whole was enjoyable enough as I'm one to subscribe to the maxim that ANY Who is good Who, but at the same time it's inevitable that this will be compared to the Dalek episode of the previous series. And said comparisons would only make this seem like a lesser work, as it is. I just feel that this story could've been done in one episode. Remember in the first part of the review I said that these type of stories dealing with alternative realities usually have no lasting repercussions, well that's not the case here, but what changes overall feels tagged on and not really in keeping with the character.

My Grade: C+


text: Oké, er zaten een paar gaten in de plot waar je met een zeppelin doorheen kon vliegen, maar hoe goed werd het emotionele gedoe aangepakt? Het zou zo gemakkelijk zijn geweest om af te zakken naar het sentimentele af, maar de schrijver kreeg het voor elkaar. Het beeld van de voormalige vrouwelijke cyberman die huilende geluiden maakt terwijl zij/het haar spiegelbeeld ziet nadat het haar emoties heeft herwonnen, zal me altijd bijblijven. Dat is nu al de tweede keer dat de monsters een zachte kant hebben getoond en vluchtig met hen meevoelen, en de vorige keer was de laatste Dalek uit de eerste serie, maar allejezus, het heeft gewerkt. Voeg daar nog aan toe dat die andere ex-vrouw aan de vooravond van haar huwelijk was 'opgeknapt', en Jackie Tyler die haar man herkende nadat ze 'cyber' was geworden. en je hebt altijd een brok in je keel. Ga zo door!

text_en: Okay so there were the odd hole in the plot you could drive a zeppelin through, but how well was the emotional stuff handled? It would have been so easy to descend into cheesiness but the writer pulled it off. The image of the ex female cyberman making crying noises as she/it saw her reflection after regaining her emotions is one that will stay with me forever. That's twice now the monsters have shown a soft side and been presented fleetingly sympathetically, the previous being the last Dalek from series one, but by Jove it's worked. Add to that the other ex-female who had been "upgraded" on the eve of her wedding, and Jackie Tyler recognising her husband after she had become "cyber" and you have a permanent throat lump. Keep it up!


text:
Dit is een van de beste afleveringen van Doctor Who. We hebben de cybermannen, de cyberconversie-eenheden (kan kleine kinderen de stuipen op het lijf jagen) en van de ruwe dokter die een van zijn beste nummers opvoert. Bravo David Tennant. Goede scènes alsof het een film was, met spannende scènes in sommige straten, een invasie op de basis van de cyberman en een wereld die anders is dan de onze, in feite een film van 45 minuten.
Omdat dit deel 2 is van _De opkomst van de cybermannen_, zou het nooit een teleurstelling zijn.
De Doctor plus een kwaadaardige vijand (Daleks, Cybermannen, Meester, Sontarans, Davros, Autons of zelfs Macra) is een strijd op leven en dood, maar wees voorzichtig met kleine kinderen die dit zien.

text_en:
This is one of the best episodes of Doctor Who EVER. We have the Cybermen, The Cyber conversion units (May scare young children) and of coarse the Doctor doing one of his best acts. Bravo David Tennant. Good scenes as if it was a movie, with thrilling scenes in some streets, an invasion on the Cyberman's base, and leaving the world different to ours, basically a 45 minute movie.

Being Part 2 of Rise of the Cybermen, this would never disappoint. With it having a great build up to the final.

The Doctor plus an evil enemy (Daleks, Cybermen, Master, Sontarans, Davros, Autons, or even Macra) is a battle to the death, just be careful with young children watching this.


text:
Ik wil graag op deze uitstekende punten wijzen ten gunste van deze film:

1. Angelina Jolie seksscène
2. Foley-artiest overtrof zichzelf
3. plot behoorlijk dik
4. dvd bevat trailers en hoofdstukstops
5. er zijn geen dieren gewond geraakt bij de totstandkoming van de film
6. eerbetoon aan messentrekker door de film heen
7. brandend vuilnis
8. grappige vent zonder benen
8. stem overs van Jack Palance voegde een echt dynamisch element toe aan de film.
9. Stem overs van Jack Palance voegde een echt dynamisch element toe aan de film.
10. Sage-adviezen, bijvoorbeeld: 'Als je met de duivel dineert, neem dan een lange lepel.'
11. Angelina Jolie was pas 18!
Om het kort samen te vatten: er werd een avondje vermaak geregeld.

text_en:
I'd like to point out these excellent points in favor of this movie:

#1 Angelina Jolie sex scene

#2 Foley artist outdid themselves

#3 plot was quite thick

#4 DVD does includes trailers and chapter stops

#5 no animals were harmed in the making of the movie

#6 homages to blade runner through out the film

#7 burning trash cans

#8 funny guy with no legs

#9 Voice overs by Jack Palance added a real dynamic element to the film.

#10 Sage advise, for example "When you dine with the devil bring a long spoon".

#11 Angelina Jolie was only 18!

To sum it up: an evening of entertainment was provided.


text: Ik zat net naar de honderd slechtste films te kijken volgens IMDb-gebruikers om te zien of er iets was wat ik nog niet had gezien en toen vond ik dit juweeltje op het scherm. Een van die gelegenheden dat je een film ziet die een van de slechtste is en dan moet je een van de weinigen zijn die hem echt mooi vinden. Nou ja, ik denk dat ik hier belachelijk gemaakt en bespuugd zal worden, maar voor mij was het een behoorlijk goede film toen ik hem zag. Maar het is al een tijdje geleden, ik herinner me dat hij vroeger's avonds laat op HBO werd uitgezonden en ik heb hem twee of drie keer gezien en ik heb hem...' Ik heb het sindsdien niet meer gezien, en ik zou het graag nog eens zien nu ik weet dat Jolie erin voorkomt. Het verhaal gaat over een cyborg en een man die proberen te ontsnappen aan de klauwen van dit bedrijf en een paar premiejagers die achter hen aan zitten. Ik denk dat het in feite niet meer is dan dat, een paar scènes met Jack Palance erin en we hebben onze film. Hier en daar wat goede actie, en wat bloed en geweld ook. Er speelt ook een liefdesverhaal in mee, en de vrouwelijke cyborg en de man die haar heeft getraind om te vechten worden min of meer verliefd op elkaar. De dialoog is soms nogal slecht en het is verre van een topfilm, maar voor een b-film is hij echt goed. Ik weet niet of het een bioscoopuitgave was, want daarvoor lijkt het me niet van goede kwaliteit, maar het is wel een van de betere rechtstreekse video's als het zo'n film was.

text_en: I was just looking at the 100 bottom movies according to IMDb users seeing if there was anything to review that I haven't yet and I found this little screen gem. One of those occasions when you see a movie ranked as one of the worst and you just have to be one of the few that actually likes it. Darn, well I guess I will get ridiculed and spat upon here, but for me this was a pretty good flick when I saw it. It has been awhile however, I remember it used to come on HBO late at night and I watched it two or three times and I haven't seen it really since and I would love to watch it again now knowing Jolie was in it. The story follows a cyborg and a guy trying to escape the clutches of this corporation and some bounty hunters after them. I think that is basically all there is to it, throw in a few scenes with Jack Palance and we have our movie. Some good action here and there, and some blood and violence as well. There is also a love story at play as well as the female cyborg and the guy who trained her to fight kind of fall in love with each other. The dialog sometimes becomes rather bad at times and it is by far not a top notch film, but for a b-movie it is really good. I don't know if it was a theatrical release though because it does not seem high quality enough for that, but it does make for one of the better direct to videos if it was one of those.


text: Deze geweldige sciencefictionfilm heeft gelukkig weinig te maken met de eerste. Elias Koteas en Jack Palance spelen goede rollen Angelina is sexy en wordt naakt. Billy Drago verschijnt in deze film en is zoals gewoonlijk cool. De cameo van Sven <0xC3><0x85> Thorsen maakt dit tot een erg leuke film met goed acteerwerk en een redelijk budget.

text_en: This sci-fi great fortunately has little to do with the first one. Elias Koteas,Jack Palance play good roles Angelina is hot and gets naked.Billy Drago appears in this and is cool as usual + a cameo by Sven ole Thorsen helps make this a very enjoyable movie with good acting and a decent budget.


text: Ik zag die film laat op de avond op de tv en verwachtte een goedkoop, kitscherig'meesterwerk', maar ik werd verrast door een behoorlijk goede film. Angelina Jolie's unieke acteertalent (of moet ik zeggen gebrek daaraan?) maakt haar perfect als androïde, en de andere acteurs zijn, hoewel verschrikkelijk gemiddeld, in ieder geval niet verschrikkelijk.<br />Er is een plot; een tamelijk ingewikkeld plot zelfs, met samenzweringen en de moeite die een stel (een mens en een androïde) zal doen om hun illegale romance te vervolgen, met een 'grote broer'-achtige figuur en een androïde-moordenaar in de mix. De productie en de sets waren ook veel beter dan ik verwacht had. Ik heb de oorspronkelijke Cyborg niet gezien, dus ik kan het niet zeggen.' Het is eigenlijk geen vergelijking met veel andere films; ik geef toe dat deze film geen Blade Runner is, maar een futuristisch, schuldig pleziertje, dat een horloge waard is.

text_en:
I caught this movie late night on TV, and was expecting a low-budget campy "masterpiece", I was surprised with a pretty decent movie. Angelina Jolie's unique acting capabilities (or should I say lack thereof?) make her perfect as an android, and the other actors, while terribly average, are at least not terrible.

There is a plot; a fairly intricate plot at that, involving conspiracies and the lengths a couple (one human, one android) will go to pursue their illegal romance, with a "big brother"-type figure and android assassin thrown in the mix. The production and sets, also, were much better than I expected. I haven't seen the original Cyborg, so I can't really compare it to much else; granted this film is no Blade Runner, but as a late-night, futuristic guilty pleasure, its worth a watch.


text: Dit was een vrij goede film die over het algemeen vrij goed was gemaakt. Het idee van Mercy (verpest het niet) was ook origineel. Ik vind dat Angelina het goed deed als een van haar eerste films. Het enige waar ik tegen opzag waren een paar van die afgezaagde vechtscènes (verpest het ook niet). Ik vond de eerste film goed en deze ook.

text_en: This was a pretty good movie that was overall done quite well. The idea about Mercy (won't spoil) was original also. I think Angelina did a good job as one of her first movies. The only things I frowned upon were some of the corny fight scenes (won't spoil either). I liked the first movie and I liked this one as well. 7/10


text: Is dit een goede film? Nee, zeker niet. Maar voor Jolie-minnaars moet hij de moeite waard zijn. Haar niet-gepolijste acteerprestaties en semi-naaktscènes zullen haar fans nog heel lang plezieren. De huidige score (3,2) is echter te laag. De film mist misschien een goede verhaallijn, en is helemaal geen goede sf-film, maar het acteerwerk is goed genoeg (en zoals ik al eerder zei, is Jolies acteerwerk goed en rauw), de film is heel direct geschoten, met veel close-ups. Het decor is bizar. En ten slotte was het een goede keuze om Van Damme erbuiten te laten. Waarschijnlijk willen geen van de Jolie-minnaars haar seks met hem zien hebben. Deze film heeft alle potentie om een cultfilm te worden.

text_en: Is this a good movie? No, certainly not. But for Jolie lovers it's must-have. Her non-polished acting and semi-nudity scene will please her fans for ages to come. The current rating however (3.2) is too low. The movie might lack a good storyline, and isn't a great sf-movie altogether but the acting is good enough (and like mentioned before, Jolie's acting is nice and raw), the movie is shot very direct, with a lot of close-ups. The scenery is bizarre. And last but not least, leaving van Damme out was a very good choice. Presumably, non of the Jolie lovers would like to see her having sex with him. This movie has all the potential of becoming a cult movie.


text: Dit is een behoorlijk slimme, goed geacteerde versie van de sprookjesachtige romance van de'moderne' vrouw uit de jaren dertig. In dit geval helpt ze de man van wie ze houdt om hoofd van het bedrijf te worden terwijl ze zijn secretaresse is, en uiteindelijk wint hij zijn liefde van een intrigerende sociale vlinder. Interessant is dat haar zakeninstinct op subtiele wijze parallel loopt met haar huishoudelijk talent, en de dames van het kantoor worden afgebeeld als de'machthebbers achter de troon'. Ver boven het gemiddelde verheven door mevrouw Astors intelligente optreden.

text_en: This is a pretty clever, well-acted version of the "modern" 30s woman's fairytale romance. In this case, she helps the man she loves become head of the company while serving as his secretary and eventually wins his love from a scheming social butterfly. Interestingly, her business sense is shown as subtly parallel to her homemaking prowess, and the ladies of the office are depicted as the "powers behind the throne." Lifted way above the average by Mrs. Astor's intelligent performance.


text:
Geweldige kleine film waarin Mary Astor de hoofdrol speelt als een doorzetter die zich opwerkt tot een worstelend papieren bedrijf, maar als de eigenaar om gezondheidsredenen moet verkopen, komt ze met een plannetje voor de werknemers om het bedrijf te kopen, met een eikel van een verkoper (Robert Ames) als de 'frontman', ook al is zij het brein.
Natuurlijk wordt hij een groot succes en zij wordt zijn directiesecretaresse, die in feite nog steeds alles regelt en hem lesgeeft. Ze is dol op dope, maar hij heeft het nooit door als hij met een reeks bimbo's aan het rotzooien is. Ze wordt achternagezeten door een getrouwde maar gescheiden man, Ricardo Cortez, die niet vrij is. Maar als een meisje uit de hogere kringen Ames te pakken krijgt, loopt alles in het honderd. Astor is gewoon fantastisch als de al te slimme vrouw die bijna een enorme fout maakt nadat ze haar man heeft verloren. Ames is goed als de eikel (maar wat ziet ze in hem?), en Cortez is goed maar heeft niet veel te doen. Kitty Kelly is goed als de sidekick, Dolores. Charles Sellon is de oorspronkelijke eigenaar, Cather Dale Owen is de societybabe, en Edna Murphy is grappig als Daisy.
Het bekijken waard.

text_en:
Terrific little film that stars Mary Astor as a go-getter who works her way up as a struggling paper company, but when the owner has to sell for health reasons, she comes up with a scheme for the employees to buy the company with a jerk salesman (Robert Ames) as the "front" even though she is the brains.

Of course he becomes a big success and she becomes his executive secretary, basically still running everything and teaching him class. She loves the dope, but he never catches on as he fools around with a string of bimbos. She is chased by a married but separated man, Ricardo Cortez, who isn't free. But when a society gal catches Ames, everything goes to hell.

Astor is just wonderful as the too-smart woman who almost makes a huge mistake after she loses her man. Ames is good as the jerk (but what does she see in him?), and Cortez is good but doesn't have much to do. Kitty Kelly is good as the sidekick, Dolores. Charles Sellon is the original owner, Cather Dale Owen is the society babe, and Edna Murphy is funny as Daisy.

Worth a look.


text: Ik zette dit op Turner Classic omdat het een pre-code was en interessant klonk. Toen ik ging kijken, viel het me op dat de 'critique' anderhalve ster gaf op een schaal van één tot vier. Ik begon met angst en beven te kijken <0xE2><0x80><0x93> zelfs oude films kunnen slechte films zijn <0xE2><0x80><0x93> maar ik raakte al snel verdiept in het verhaal en Mary Astor's rol als het zakeninstinct achter het succes van een eenvoudige verkoper. Niet echt een geweldige film <0xE2><0x80><0x93> te voorspelbaar <0xE2><0x80><0x93> maar zeker beter dan in de advertenties stond. En ik had graag meer gezien van Ricardo Cortez als de man die Mary waardeert maar zijn rijke vrouw niet wil opgeven. 'Ik raad je aan er een blik op te werpen alleen om Astor te bewonderen en om te zien hoe ver we zijn gekomen, schat.'

text_en: I tivo'd this on Turner Classic just because it was pre-code and sounded interesting. When I got around to watching, I noticed that the "critique" gave it one and a half stars on a four-star scale. I started watching with trepidation -- even old movies can be bad movies -- but I quickly got engaged in the story and Mary Astor's performance as the business brains behind a simple salesman's rise to success. Not a truly great movie -- too predictable -- but certainly better than advertised. And I would have liked to have seen more of Ricardo Cortez as the man who appreciates Mary but won't give up his wealthy wife. I'd recommend giving it a look just to appreciate Astor and what a long way we've come, baby.


text: Er is een mooi stukje over het prijskaartje van een zijden negligé. De sloerie op kantoor laat zien wat ze ervoor heeft gekregen (close-up van het prijskaartje). Later vindt Mary Astor het prijskaartje in de slaapkamer van de baas (bewijs dat de sloerie met hem naar bed is geweest). Nog later staat Mary Astor op het punt een verhouding te beginnen met Ricardo Cortez, kijkt naar het prijskaartje van haar zijden negligé (verm. 14) en wordt eraan herinnerd hoe ze van de sloerie had gewalgd, evenals het feit dat ze er n<0xC3><0xAD>ét meer aan heeft uitgegeven dan aan de 'voor de hand liggende' vrouw die ze ooit heeft ontmoet. Het klinkt als een overduidelijke moraalridder, maar het was goed gedaan. De rol van Mary Astor was interessant, aantrekkelijk en geloofwaardig. Achter de gesloten deuren is de moeite van het bekijken waard.

text_en: There's a good running bit about the price tag of a silk negligee. The bimbo in the office shows off the bargain she got for $22 (closeup of tag). Later, Mary Astor finds the tag in the boss's bedroom (proof that bimbo slept with him). Still later, Mary Astor is about to have an affair with Ricardo Cortez, looks at the price tag of HER silk negligee ($14) and is reminded of how disgusted she was about the bimbo, as well as the fact that she's spent $8 less than the "most obvious" woman she's ever met. It sounds an obvious morality turn, but it was well done. The film would be stronger if Robert Ames' character had been played by a more powerful actor (he's too low-key for a self-made salesman and he spends most of the film with his face turned away from the camera), and if Ricardo Cortez had been given more to do than smile ironically. Both male leads are bland and forgettable, and are hindered by the pancake male makeup so popular in this film's era. However, the Mary Astor character is interesting, appealing and believable. Behind Closed Doors is well worth seeing.


text: Ik begrijp niet waarom deze Hollywood-productie uit 1971 alleen maar verkrijgbaar is via een Australisch videobedrijf, maar zo is de onfortuinlijke onbekendheid van deze Peter Sellers-klassieker (Leonard Maltins Movie Guide blijft hem dezelfde BOMB-recensie geven die ze hem in de jaren zeventig gaven). Nu er zoveel van dit soort kruimeldieven rondlopen, krijgt Sellers zijn misschien wel grappigste rol. Het begint allemaal met de ontdekking van een patiënt die om kwart over elf's avonds overleed, maar Sellers beweert dat het lijk nog leeft omdat de nieuwe dag pas om twaalf uur's middags begint! Dokter: 'We kunnen ze niet allemaal redden! Die man was minstens 85!' Dokter: 'Hoe oud was hij toen hij stierf, 63?' Harold Gould speelt een onbekwame chirurg die zijn ogen dichtdoet als het mes in zijn borst wordt gestoken, Richard Lenz (wiens 'rotzooijournalist' in 'The Shootist' door John Wayne in zijn achterste werd geschopt) speelt de patiënt die de fraude aan het licht brengt (hij kwam alleen voor een r<0xC3><0xB6>ntgenfoto, tot ze ontdekten dat hij een huis had). Op het scherm is ook Keith Allison te zien, voormalig gitarist van Paul Revere en de Raiders, die ook met Michael Nesmith heeft gewerkt aan een paar Monkees-opnamen (en samen met Nesmith 'Tantes gemeenterecht' heeft geschreven op 'The Birds, the Bees, and the Monkees' uit 1968). Helaas ontbreken er een paar beelden van deze opname, waaronder een topless-scène met Uschi Digard aan het eind, en ook een scène met actrice Kathleen Freeman (die groene postzegels wil gebruiken om haar operatie te financieren), die door Sellers in zijn kantoor wordt opgesloten en nooit meer wordt teruggezien (in de ongekuiste versie keert hij terug naar zijn kantoor en ziet dat ze in grote letters op de muur heeft geschreven: 'Onfatsoenlijke klootzak'; zijn reactie? 'Je hebt de prijs verkeerd gespeld!').

text_en: I cannot understand why this 1971 Hollywood production is currently only available through an Australian video company,but such is the unfortunate obscurity of this Peter Sellers classic(Leonard Maltin's Movie Guide continues to grant it the same BOMB review they gave it in the 1970's).With so many scene stealers on display,Sellers comes through with what may perhaps be his most hilarious role.It all begins with his discovery of a patient who expired at 11:15AM,but Sellers argues that the corpse is still living due to the fact that the new day doesn't start until noon! The final straw for the beleaguered hospital commissioner comes in that very room,the DO NOT DISTURB sign still on the door; once he exits the room(handkerchief holding his nose),there is a brief conversation with the doctor with him- DOCTOR:"We can't save them all! That man was at least 85! COMMISSIONER: "How old was he when he died,63?" Harold Gould plays an inept surgeon who shuts his eyes when the knife digs in,Richard Lenz(whose "pompous ass" reporter in "The Shootist" was booted in the rear by John Wayne)plays the patient who exposes the fraud(he only came in for a chest x-ray,until they discovered he owns a house).Also in the cast on screen(and supplying some excellent country-flavored music)is Keith Allison,former guitarist for Paul Revere and the Raiders,who also worked with Michael Nesmith on a few Monkees recordings(and co-wrote "Auntie's Municipal Court" with Nesmith on 1968's "The Birds,the Bees,and the Monkees").Alas,there is some missing footage from this print,including a topless sequence with Uschi Digard near the end,also a scene with actress Kathleen Freeman(who wants to use green stamps to finance her operation),who gets locked by Sellers in his office,never to be seen again(in the uncut version,he returns to his office to find that she has written in large letters on the wall "UNFAIR PRICK" ; his response? "you misspelled price!").