text: Als je naar romantische komedies kijkt, weet je wat je kunt verwachten; we hebben er in de loop van vele, vele jaren genoeg gezien om te weten hoe ze aflopen. Er is een formule die bijna altijd films oplevert die populair worden bij het publiek van het genre... niet altijd in verhouding tot hun werkelijke kwaliteit. Hoe kunnen we daarmee spelen en iets interessanters creëren? Deze film heeft een suggestie... en die werkt betrekkelijk goed. In plaats van gewoon een aanwijzing te volgen, volgen we hem vaardig en helpen we de ongelukkige mannen, degenen die de aantrekkelijke fa<0xC3><0xA7>ade missen die hen in staat zou stellen de onzichtbare goede eigenschappen te onthullen die ze bezitten voor de vrouwen op wie ze verliefd zijn. De plot volgt Smith terwijl hij werkt aan zijn zelfverklaarde moeilijkste zaak: Kevin James. Naast zijn hulp aan James volgen we ook Mendes, die genoeg heeft van mannen die liegen om te krijgen wat ze willen (een bepaalde scène die veel respect afdwingt voor Smiths karakter is dat hij zo'n hufter ontmoet en hem op zijn plaats zet). Nadat we hebben gezien hoe Smith de rampspoed die James is, helpt, zien we hem met Mendes... en ondanks zijn talent om anderen te helpen, maakt hij... een grote fout... met haar. Hij maakt een geweldig punt over liefde, en hoe het ons beïnvloedt als we verliefd worden. Voor een romantische komedie vermijdt dit soort films meestal de valkuilen (bij tijd en wijle bijna het gevoel dat het genre een farce is), hoewel de laatste paar scènes de lieflijkheid en de emoties van dit soort films hebben. Of ze de formule wel of niet volgen, zal in deze recensie niet worden onthuld. Het tempo is vrij goed, het gaat nooit echt langzamer, en het gaat zelden te snel. Het acteerwerk is geweldig, voor zover vrijwel iedereen acteert. De personages zijn goed ontwikkeld en komen over als echte mensen. De humor werkt niet altijd... er zijn af en toe grappen die gelukkig niet worden uitgevoerd, en een of twee grappen die geforceerd lijken. Maar over het algemeen was de film grappig. Ik adviseer dit voor iedereen die van romantische komedies houdt en voor iedereen die verliefd is of is geweest. Degenen die niet in de liefde geloven, zullen het moeilijk krijgen met de laatste paar scènes.

text_en: When one watches romantic comedies, one knows what to expect; we've seen enough of them over many, many years to know how they go. There's a formula, one which almost always begets movies that become popular with the genre's audience... not always in relation to their actual quality. How to play around with that, and create something more interesting? This movie has a suggestion... and it works relatively well. Instead of simply following a lead, we follow him skillfully helping the unfortunate men, those who lack the attractive facade that would allow them to reveal the unseen good qualities that they possess to the women they are in love with. The plot follows Smith as he works on his self-proclaimed most difficult such case; Kevin James. Alongside his aid of James, we also follow Mendes, who is fed up with men who lie to get what they want(one particular scene that inspires great respect of Smith's character is him meeting one such jerk, and putting him in his place). After seeing Smith helping the disaster that is James, we see him with Mendes... and in spite of his talent for helping others, he messes up... badly... with her. Making a marvelous point about love, and how falling in love affects us. For a romantic comedy, this mostly avoids the pitfalls of such(at times almost bordering on feeling like a spoof of the genre), though the last few scenes has the sweetness and the emotions of this type of films. Whether or not they follow the formula will not be revealed in this review. The pace is quite good, it never really slows down, and seldom moves too fast. The acting is great, as far as pretty much everyone goes. The characters are nicely developed, and come off as real people. The humor doesn't always work... there are occasional gags that are less than fortunately executed, and one or two jokes that seem forced. However, for the most part, the film was funny. I recommend this to anyone who likes romantic comedies and anyone who is or have been in love. Those who do not believe in love will have a difficult time with the last few scenes. 7/10


text: Ik vond deze komedie geweldig. Will Smith doet nooit iets langzaams. Hij is altijd precies goed met de beste scenario's en komedies die je aan het lachen houden, en hij is betrokken bij de plot. Je kijkt naar een ervaren komiek die al zijn rollen goed speelt. Je gelooft volledig dat hij is wie hij speelt. Ik hield van hem en van Tommy Lee Jones in _Men in Black_. Deze komedie doet niet onder voor die film. De humor is snel, en Will Smith is net zo zeker van zichzelf als in _Men in Black_. Snel van begrip, en goed bedreven in de kunst om anderen elke keer te laten scoren, maar op een smaakvolle manier, en met finesse. Het leek wel of Will Smith zijn komedie goed had ingestudeerd. Hij was zo verdomd grappig. Ik vond het geweldig dat hij een allergische reactie kreeg op iets wat hij at, dat zijn gezicht opzwol en dat hij na een gevecht meer op Cassius Clay leek dan op zichzelf. En toen ik hem aan een flesje benadryl zag nippen om zijn hoofd weer in de juiste vorm te krijgen, moest ik heel hard lachen. Hij weet hoe hij ons allemaal aan het lachen moet krijgen.

text_en:
I liked this comedy so much. Will Smith does not do anything slow. It is always right on target with the greatest scripts and comedy that keeps you laughing, and involved in the plot. You are watching a skilled comedian, who plays all his parts well. One fully believes he is who he is playing. I loved him and Tommy Lee Jones in the Men in Black. This comedy rates right up with that movie. The humor is fast moving, and Will Smith is as sure of himself as he was in Men in Black. Quick witted, and well skilled in the art of making others score each time, but doing it in a tasteful manner, and with finesse.

Will Smith seems to have honed his comedy routine well. He was so darn funny. I loved the part where he had an allergic reaction to something he ate, and his face swelled up, and he looked more like Cassius Clay after a fight then he did himself. Then seeing him sipping on the benadryl bottle trying to bring his head back down to the right size. I laughed so hard. He knows how to make us all laugh.


text: Dit was een romantische, eenvoudige, grappige film. Ik genoot er echt van en zou zeker zeggen: kijk en geniet ervan, Will Smith was grappig, flauw, nerveus, lief en gewoon een eenvoudige jongen die door de liefde werd geraakt. Het was schattig om hem voor iemand te zien vallen en zo nerveus te zien zijn en niet te weten wat hij moest doen of zeggen. Het was geweldig. Hij was geweldig, grappig als altijd. Eva Mendes was ook beter dan ik had verwacht, ik dacht dat er in de film momenten waren waarop Will de kluts kwijtraakte, dat hij alles deed wat hij kon om een goede jongen te zijn en toch slecht werd behandeld. Het einde was romantisch en gelukkig en het was geweldig. Ik heb hem een paar keer gezien en ik zou hem nog eens willen zien. Een grappige film, iets wat je niet vaak meer ziet. Het had iets van vroeger, met een frisse nieuwe look.

text_en: This was a romantic, simple funny movie. I really enjoyed it and would definitely say to watch it and enjoy it, Will Smith was funny, fumbly, nervous, sweet and just a simple guy who got hit by Love. It was cute to see him fall for someone and be so nervous and lost as to what to do or say. It was great. He was great, funny as usual. Eva Mendes was better than i expected her to be as well, i thought there were moments in the movie where Will got the shaft, he was doing everything he could being a good guy and still getting treated bad. The ending was romantic and happy and it was great. I have seen it several times, and would watch it again. A funny, movie, something you don't see a lot of anymore. It had the old time feel with a fresh new look.


text:
Liefde is moeilijk te vinden in deze fastfoodsamenleving waarin we leven, dus maakt een man die Hitch heet het tot zijn plicht om mannen te helpen de liefde te vinden met vrouwen op wie ze waanzinnig verliefd zijn. zijn regels zijn dat hij je alleen helpt de liefde te vinden en niet zomaar wat seks, wat heel veel lijkt, maar al snel begint het nieuws zich te verspreiden en beginnen de mensen een verkeerd idee te krijgen van wat hij doet, waardoor de relatie met de vrouw die hij net heeft ontmoet en op wie hij waanzinnig verliefd is, ingewikkelder wordt.
Ik moet zeggen dat het echt leuk is om Will Smith te zien in een film waarin hij niet probeert de wereld te redden van buitenaardse wezens of robots. Er zijn geen kaakschokken en hij pronkt ook niet met zijn opgepompte lijf. Hij is gewoon een normaal menselijk wezen in deze film die echt leuk was. Hij hoeft in deze film niet per se zijn acteerspieren op te rekken maar aan de andere kant hoeft dat ook niet in het verhaal maar toch was het leuk om hem ontspannen te zien en niet met zijn opgepompte lijf te pronken om diegenen van ons zonder zes roedels jaloers te maken. Zijn personage hier is net als al zijn personages aardig, geestig en heel charmant wat iets is wat bijna alle personages in dit vreemde liefdesverhaal lijken te delen. Het personage van Kevin James is gewoon een gewone jongen die hulp nodig heeft om het meisje van zijn dromen aan de haak te slaan, waardoor je echt met hem meevoelt en hem bij elke stap steunt. Het enige personage dat voor mij een teer punt was, was het personage van Mendez, omdat ze zo koud en berekenend is dat het moeilijk te geloven is dat Smith voor haar zou kunnen vallen. Hij moet wel van een uitdaging houden, denk ik.
- nou dit is het deel van de recensie waarin ik een grapje maak over dat ik Hitch nooit nodig zou hebben omdat ik zo'n player ben, maar ik ben net klaar met het schrijven van ongeveer 16 recensies voor een andere website plus ik...' Ik ben nog steeds met een klein project bezig dus ik ben nu een beetje afgestompt. terwijl de film vol zit met genoeg charme en sympathieke personages met grappige dialogen valt hij langzaam maar zeker in de zee van romantische komedies waarin na de grote scène waarin het vreselijke geheim uitkomt iedereen vergeven is en de relatie nog beter is dan daarvoor. Maar hé er zijn wel 4000 films over de underdog die tegenslag te boven komt dus ik denk dat nog een film met een voorspelbare afloop die bijna de dood tot gevolg heeft niet veel kwaad kan. Er is een formule voor nodig om het juiste meisje te krijgen, wees gewoon jezelf en alles valt op zijn plaats en dat is het thema van de film en de reden waarom hij zo goed werkt. Ik weet zeker dat als was gebleken dat het personage van James het meisje krijgt na alles te hebben gevolgd wat het personage van Smith heeft gezegd, het een vrij lege film zou zijn geweest maar zoals hij nu is werkt hij heel goed.
- ondanks het feit dat hij voorspelbaar is, is dit een perfecte date-film. Hij is lief, hij is grappig en hij is romantisch dus iedereen die deze film op een date ziet, moet er ook een paar krijgen als hij voorbij is.

text_en:
-love is hard to find in this fast food society that we live in so man called Hitch makes it duty to help men find love with women that they are beyond madly in love with. his rules are that he only helps you find love and not just some casual sex which seems like a great deal but soon word begins to spread around and people begin to get the wrong idea about what he does which begins to complicate the relationship with woman he just met that he is madly in love with.

-I have to say it's really nice to see Will Smith in a movie that doesn't have him trying to save the world from aliens or robots. There are no jaw dropping effects nor is he showing off his beefed up body. He's just a normal human being in this movie which was really nice. He doesn't necessarily stretch his acting muscles in this movie but then again the story doesn't call for that but all the same it was nice to see him relaxed and not showing off his ripped body to make those of us without six packs jealous. His character here is as with all his characters likable, witty and very charming which is something that almost all the characters in this odd love tale seem to share. The Kevin James character is just a regular guy that needs help hooking up with the girl of his dreams which really makes you feel for the guy and root for him every step of the way. the only character that was a sore spot for me was the Mendez character because she's so cold and calculated that it's hard to believe that Smith could fall for her. He must love a challenge I guess.

-now this is the part of the review in which I'll make a joke about how I would never need Hitch because I'm such a player but I just got through writing about 16 reviews for another web site plus I'm still working on a little project so I'm a little jaded right now. whiles the movie is packed with enough charm and likable characters with funny lines it slowly but surely falls into the sea of formulaic romantic movies in which after the big scene where the terrible secret comes out everyone is forgiven and the relationship is even better than before. But hey there's like 4000 movies about the underdog overcoming adversity so I guess one more movie having a predictable ending that's been done to almost death doesn't cause much harm. I really like the message of the movie as well because in the end you don't need a formula to get the right girl, just be yourself and all will fall into play which is theme of the movie and why it works so well. I'm sure if it had turned out that the James character gets the girl after following everything that the Smith character said then it would have being a pretty empty movie but as it stands it works really well.

-despite being predictable this is a PERFECT date movie. It's sweet, it's funny, and it's romantic so anyone that watches this movie on a date should be getting some after it's over. and by some I mean sex


text:
'Hitch' is een leuke verrassing: een romantische komedie met romantiek en komedie. De meeste romantische komedies zijn voor mij middelmatig tot vreselijk, omdat ze niet grappig of romantisch zijn. 'Hitch' neemt acteurs als Will Smith, Kevin James en Eva Mendes mee op een grappige, luchtige reis die me aan het lachen maakte en, ja, een beetje 'aaah, wat lief!'
'Dit is Alex Hitchens (Will Smith), alias 'Hitch'. Hij heeft zichzelf uitgeroepen tot 'date-dokter'; hij helpt hopeloze jongens als Albert (Kevin James) om jongens als Allegra (Amber Valletta) voor zich te winnen. Helaas heeft Hitch te maken met Sarah (Eva Mendes), een roddeljournaliste die eropuit is de date-dokter te ontmaskeren... '
'Hitch' Het is eigenlijk best grappig, en de gebruikelijke slapstickscènes werken ook, gewoon omdat de spelers zo energiek zijn en duidelijk plezier hebben. Ik vraag me af waarom Will Smith niet meer van dit soort films heeft gemaakt. Zijn scherpe, razendsnelle manier van acteren is perfect voor dit genre, en zijn chemie met Mendes en James is fantastisch. James is een echte ontdekking. Ik heb zijn show 'The King of Queens' nooit gezien, maar hij is grappig en oprecht, en hij bewijst eens te meer dat dikke blanke mannen geen hiphop kunnen dansen (Smiths reacties op zijn pogingen zijn hilarisch). Mendes is geil en energiek (niet zo, jezus) als Smiths perfecte partner, en Amber Valletta is zo lief als Allegra.
'Hitch' is niet perfect, het is...' Het is een beetje te lang, en aan het eind wordt het allemaal een beetje te 'dramatisch' (hoewel dit wordt goedgemaakt door de happy ending vol grappige danspasjes). Maar het is een geweldige opfriscursus voor de romantische komedies die de theaters blijven vullen.

text_en:
'Hitch' is a nice surprise: A romantic comedy that actually has romance and comedy. Most romantic comedies for me range from mediocre to horrible because they are not funny or romantic. 'Hitch' takes actors like Will Smith, Kevin James, and Eva Mendes into a fun, light-as-a-feather journey that actually had me laughing and, yes, a little "aww, how sweet!".

Meet Alex Hitchens (Will Smith), aka Hitch. He's a self-proclaimed 'Date Doctor'; he helps hopeless guys like Albert (Kevin James) win guys like Allegra (Amber Valletta). Unfortunately, Hitch has to deal with Sarah (Eva Mendes), a gossip columnist bent on breaking the Date Doctor...

'Hitch' is actually pretty funny, and it even makes the standard slapstick scenes work simply because the cast is so energetic and clearly having fun. I have to wonder why Will Smith hasn't made more movies like this. His sharp, rapid-fire delivery is perfect for this genre, and his chemistry with Mendes and James is wonderful. James is a real discovery; I have never seen his show 'The King of Queens', but he is funny and heartfelt, and he proves once more that fat white men cannot dance hip-hop (Smith's responses to his attempts are hilarious). Mendes is hot and bouncy (not that way, geez) as Smith's perfect match, and Amber Valletta is sweet as Allegra.

'Hitch' isn't perfect; it's a tad too long, and things get too "dramatic" near the end (although this is redeemed by the happy ending filled with funny dancing). But's it a great refresher from the cookie-cutter romantic comedies that keep littering theaters.


text: Een meidenfilm die Guys nog steeds leuk vindt <0xE2><0x80><0x93> Ja! Fantastisch. Nu kan ik plezier maken, genieten van het gezelschap van mijn meisje en niet het gevoel hebben dat ik niet kan wachten tot de film afgelopen is! Licht, maar grappig. Geweldig spul. Wat je ook doet, de extra's op de dvd's ontgaan je niet. Ook een geweldig 'blind date'-bestand. Will Smith doet het goed in deze <0xE2><0x80><0x93> ook al is het licht acteren <0xE2><0x80><0x93> hij speelt het allemaal goed. De film gaat een beetje langzaam <0xE2><0x80><0x93> verwacht niet te veel actie <0xE2><0x80><0x93> er wordt gelachen <0xE2><0x80><0x93> en de boodschap ook <0xE2><0x80><0x93> maar de timing is een beetje traag. Gebruik de dieptepunten om te fluisteren of te kussen <0xE2><0x80><0x93> het wordt vanzelf beter. Het einde maakt de goede momenten de moeite waard. De meeste mensen verwachten een luchtige, hartverwarmende vertoning <0xE2><0x80><0x93> en kijk uit naar een geweldige opvoering van de acteurs <0xE2><0x80><0x93> en ze maken de film. De wendingen in de plot zijn voorspelbaar <0xE2><0x80><0x93> maar het is een afspraakje, dus haal popcorn uit de keuken <0xE2><0x80><0x93> en laat haar niet ophouden. Reken op meer afspraakjes na deze film <0xE2><0x80><0x93> ze zal willen zien wat de volgende in de rij is. Denk aan het advies van Hitch!!!<br />Geniet ervan.

text_en:
A chick flick that Guys still like - Yes! Wonderful. Now I can have fun, enjoy the company of my girl, and not feel like I can't wait until the movie ends! Light - but funny. Great stuff. What ever you do don't miss the DVD extras. This a great "blind date" file too. Will Smith does well in this - even though in is light acting - he pulls trough it all well. The movie is a little slow in pacing - don't expect too much action - the laughs are there - and so is the message - but the timing is a little slow. Use the low moments to whisper or kiss - it will pick up. The ending makes the feel good moments worth it. Most of all expect fun light hearted fare - and watch for some great upstaging by the supporting actors - they make the film. The plot twists are predictable - but it IS a date move, so get the refills of popcorn from the kitchen - and don't make her pause it. Count on more dates after this movie - she'll want o see what is next in line. Remember Hitch's advice!!!

Enjoy.


text:
Hitch is een luchthartige komedie die je met een paar goede acteerprestaties zal vermaken. Will Smith levert een geloofwaardige rol in als de vermomde date-dokter die onzichtbaar moet blijven om zijn cliënten en zijn beroep te beschermen. Smith was uitstekend, hij heeft het nooit te veel opgeklopt.
Het beste acteerwerk gaat naar de acteur (naam weet ik niet) die de accountant speelt die verliefd is geworden op een vrouw die zijn niveau te boven gaat. Deze acteur heeft een uitstekende karakterontwikkeling laten zien terwijl hij naar Smiths aanwijzingen luisterde, maar uiteindelijk kan hij er niets aan doen dat hij is wie hij is.
En uiteindelijk is dat de belangrijkste boodschap van deze film. Wees degene op wie je verliefd bent, en je bent.' 'Het komt wel goed.'
Tegelijkertijd ontmoet Will Smith deze aantrekkelijke dame en krijgt de date-doctor een koekje van eigen deeg, terwijl hij langzaam verliefd wordt op deze vrouw. Ik weet niet hoe ze heet, maar ze was best goed.
Al met al was het een heerlijke, luchtige film die het bekijken waard is.

text_en:
Hitch is a light-hearted comedy that will entertain you with some fine performances. Will Smith turns in a believable performance as a cloak and dagger Date Doctor who must remain invisible to protect his clients and his profession. Smith was excellent, never schmaltzing it up too much.

The best piece of acting goes to the actor (don't know name) playing this accountant who has fallen for this woman who is out of his league. This actor did an excellent job of character development as he listens to Smith's directions, but in the end, just can't help being who he really is.

And in the end, that's the main message of this film. Be who you are in love, and you'll be OK.

At the same time, Will Smith meets this attractive lady and the Date Doctor gets a taste of his own medicine as he slowly falls for this woman. Don't know her name, but she was pretty good too.

Overall, this was a delightful, light movie that is definitely worth seeing.


text:
Ik wou alleen dat ik welbespraakt genoeg was om te zeggen hoe GOED deze film is.
Ik... het is moeilijk te zeggen.
Misschien zeg ik gewoon wat er in me opkomt.
Ik lachte. Ik lachte echt. Ik kon het niet geloven. Ik lachte, en het was geen bittere lach. Het was geen cynische lach. Het was de lach die voortkomt uit oprechte vreugde.
joy. dat is een vreemd woord voor me. ik voel dat woord niet vaak, maar toen ik deze film keek wel.
Will. Misschien komt het door Wills gezicht. Hij is een geweldig mens. 'Lach naar me en ik heb een twinkeling in mijn ogen.' Die regel in een van Wills liedjes beschrijft hem perfect. Hij heeft 'joie de vivre'. Trey is een bofkont dat hij een vader als Will heeft. Jada is een bofkont dat ze een man als Will heeft. Hij is... bijzonder.
Gelukkig. Ik voel me gelukkig. Het is een vreemd gevoel. Ik voel me niet vaak zo. Het is gewoon zo fijn om te zien dat... andere mensen echt gelukkig zijn. Ik bedoel echt gelukkig. In deze film was ik dat. Zoals Will in de film zegt: 'Misschien ben ik niet gelukkig met gewoon "prima", misschien wil ik "buitengewoon". Weet je, toen ik deze film zag, dacht ik: dat wil ik ook.'
Leuk. Jezelf zijn. We weten allemaal dat we onszelf moeten zijn, maar het voelt alsof we gestraft worden als we dat doen. Misschien moet het verdiend worden. Misschien.' Het is iets wat we laten zien nadat we lange tijd onszelf niet zijn geweest. Daarom vond ik het einde zo mooi. Will, Eva Mendes, Kevin James, Amber Valleta, Julie Ann Ammery, allemaal dansend op de bruiloft. Dansen zonder remmingen. NEE, ZE ZIJN NIET VERDWENEN! behalve dat ze echt gelukkig zijn. Dat kan ik begrijpen, tenminste, ik denk dat ik dat kan (tenminste, ik vond het leuk om ze gelukkig te zien, echt gelukkig).
Vrouwen en mannen. Ik weet niets van relaties, maar ik voel me wel zo. Als ik naar deze film kijk, heb ik zin om contact te maken met iemand, te streven, te dringen, bij iemand te willen zijn. Het lijkt het leven... iets heel anders te maken. Ik weet het niet echt. Ik raad er maar naar, maar ik voelde iets toen ik naar deze film keek. Ik had het gevoel dat die band... dat die het leven de moeite waard moest maken.
Zo'n soort film is dit. Het is grappig. Het is LEVER. Het is TENDER. Het roept gevoelens op. Het deed me denken dat het leven misschien, heel misschien, iets geweldigs is, echt iets geweldigs is.
Wil je lachen? Wil je je echt goed voelen? Wil je een paar antwoorden over meisjes (en meisjes, antwoorden over jongens)? Kijk naar Hitch. JE ZULT HET <0xE2><0x80><0x93> ALLEMAAL!!!
GO WILL!!! Je bent een geweldig mens.

text_en:
I just wish I was eloquent enough to say how GOOD this movie is.

I...it's hard to say.

Maybe I'll just say what comes to mind.

I laughed. I really laughed. I couldn't believe it. I laughed, and, it wasn't bitter-laughter. it wasn't cynical laughter. it was the laughter that is generated by genuine joy.

joy. that's a foreign word for me. i don't feel that word often, but, i did while watching this movie.

Will. Maybe it's Will's face. He is a great human being. "Smile on my face and there's a twinkle in my eye." That line in one of Will's songs describes him perfectly. He has "joie de vivre". Trey is a lucky, lucky boy to have a daddy like Will. Jada is a lucky, lucky woman to have a husband like Will. He is someone...special.

Happy. I actually feel happy. It's a strange feeling. I don't feel this way very often. It's just so nice to see, to see...other people really happy. I mean really happy. In this movie, I did. As Will says in the movie, "Maybe I'm not happy with just 'fine', maybe I want 'extraordinary." You know, watching this movie made me think: so do I.

Fun. Being yourself. We all know we're supposed to be ourselves, but, it feels like we're punished if we do so. Maybe it has to be earned. Maybe it's something that we show after having not been ourselves for a long time. That's why I just loved the ending. Will, Eva Mendes, Kevin James, Amber Valleta, Julie Ann emery all dancing at the wedding. Dancing without inhibitions. NO THEY WE'RE NOT DRUNK! except, on actually being happy. I can understand that, at least, I think I can (at least, I enjoyed seeing them happy, really happy).

Women and Men. I don't know anything about relationships, but, I do feel. Watching this movie I feel like connecting with someone, striving, pushing, wanting to be with someone. It seems to make life...something else entirely. I don't really know. I'm just guessing. but, I felt something, watching this movie. I felt like, that connection, must be...must make, life worthwhile.

That's the kind of movie this is. It's FUNNY. It's CLEVER. It's TENDER. It evokes feeling. It made me think, that maybe, just maybe, life is, truly is, a wonderful thing.

Want to LAUGH? Want to FEEL REALLY GOOD! Want to GET SOME ANSWERS ABOUT GIRLS (and Girls, answers about Guys)? Watch Hitch. YOU-WILL-GET-IT-ALL!!!

GO WILL!!! You are a great human being.


text: Hoewel het idee van een 'date-dokter' deze film behoedt voor een doorsnee romantische komedie met een standaardverhaallijn, vond ik het zo leuk dat ik mijn mening over de film heb bijgesteld, zodat ik hem uiteindelijk veel leuker vond dan als hij alleen een middelmatige verhaallijn had gehad zonder veel variaties. Will Smith doet het geweldig, zoals altijd, als Hitch, de man die zijn leven wijdt aan het adviseren van mannen hoe ze vrouwen wel en niet voor zich moeten winnen... al sinds zijn mislukte poging om zijn studievriendin te houden. Er wordt veel gelachen als hij zijn laatste patiënt, de dikke, slungelige, astmatische Albert Brennman (Kevin James) probeert te helpen om de mooie medewerkster Allegra Cole (Amber Valetta) het hof te maken. En als hij besluit om een vrouw die hij in een bar ontmoet van de kalkoen te verlossen, die gewoon niet lijkt te snappen dat ze hem niet om zich heen wil hebben, voelt hij zich aangetrokken tot Sara (Eva Mendes) <0xE2><0x80><0x93> het lijkt een grote stap voor hem, dus ik denk dat hij sinds zijn studietijd nooit zijn eigen regels op zichzelf heeft toegepast. Jammer genoeg is Sara een roddelcolumniste die geïnteresseerd is in 'de date-dokter' die een schijnbaar maffe vent als Albert heeft samengebracht met Allegra <0xE2><0x80><0x93> vooral NA NA-player/automaat Vance Munson (Jeffrey Donovan) breekt het hart van haar beste vriendin (Julie Ann Emery) en zinspeelt erop dat de date-dokter die hij zag hem niet aanstond, als ze niet beseft dat hij weigerde hem te zien. Toch volgen er problemen en blijft Hiets achter met de vraag wat hij met zijn eigen relatie aan moet, terwijl hij Albert niet erg kan helpen als die probeert te bedenken wat hij nog meer kan doen in zijn eigen relatie. Het acteerwerk is goed, er is veel humor en er zijn ook een paar fijne momenten met betekenis. Hiets is geestig en wijs, en slaagt er soms in dat allebei tegelijk te zijn. Het is waar dat het misverstand waarbij de vrouw beledigd is over iets wat de man niet echt heeft gedaan (waarom laten ze dat altijd zien?) net zo gewoon en irritant is <0xE2><0x80><0x93> het zou niet zo zijn geweest als het de eerste keer was, niet de vijfde, dat ik het zag <0xE2><0x80><0x93> maar de rest was volkomen nieuw voor me. Ik wou alleen dat deze film langer had geduurd <0xE2><0x80><0x93> ik weet nog dat ik er 3/5 van heb kunnen zien toen hij een keer op de tv van een restaurant werd vertoond <0xE2><0x80><0x93> maar ik ben het er nog steeds mee eens. Het is absoluut het geld waard om voor de korte duur te betalen.

text_en: While the "date doctor" concept is the one thing that saves this film from being an otherwise average romantic comedy with a standard plot for the genre, I found it enjoyable enough to elevate my opinion of it so I ended up liking it a lot more than if it'd had just a mediocre plot without many twists. Will Smith does a great job, as always, acting as Hitch, the man who devotes his life to advising men how and how not to win over women...ever since his failed attempt to keep his college girlfriend. There're plenty of laughs as he tries to help his latest patient, overweight, gawky asthmatic Albert Brennman (Kevin James) successfully court beautiful co-worker Allegra Cole (Amber Valetta). Also, when he decides to rid a woman he meets in a bar of the turkey who just doesn't seem to get she doesn't want him around, he finds himself attracted to Sara (Eva Mendes) - it appears to be a big deal for him, so I guess since college he never actually practiced his own rules on himself. Unfortunately, Sara is a gossip columnist who is interested in "the date doctor" who got a seemingly dorky guy like Albert together with Allegra - especially AFTER player/jerk Vance Munson (Jeffrey Donovan) breaks her best friend's (Julie Ann Emery) heart and hints the date doctor he saw disgusted him, when she doesn't realize that he refused to see him. Still, trouble follows and Hitch is stuck left wondering about what to do with his own relationship, while not being any great help to Albert when he tries to figure out what more to do in his. The acting is good, there's a great deal of humor and some other fine points with meaning. Hitch's character is witty and wise, sometimes managing to be both at once. True, the misunderstanding where the woman is affronted at something the man hasn't truly done (why do they always show that?) as common and irritating - guess it wouldn't have been if it was the 1st, not 5th, time I've seen IT - but the rest of them were completely new. I only wish this movie was longer - I remember being able to watch 3/5 of it while it was playing on a restaurant's TV once - but I still approve. It's definitely worth the money to pay for its brevity.


text: In de afgelopen eeuw is er veel vooruitgang geboekt op het gebied van gelijke rechten voor mannen en vrouwen, maar niet zoveel in de wereld van de film. Ik heb het niet over wat er achter de camera gebeurt, ik heb het over de smaak van het publiek. Het idee van een'meidenfilm' is tegenwoordig springlevend, terwijl er nog steeds genoeg actie- en horrorfilms zijn die vooral mannen aanspreken. Zeker, er zijn mannen en vrouwen die genieten van films die buiten hun gebruikelijke demografie vallen, maar er zijn niet veel films die aantrekkingskracht uitoefenen op de rest van de bevolking. Hitch, de nieuwste auto van Will Smith, probeert die trend te veranderen door een meidenfilm te zijn die een dosis mannelijk perspectief toevoegt. Hitch speelt de titelfiguur, Alex 'Hitch' Hitchens, een 'date-dokter' die mannen leert hoe ze een vrouw moeten benaderen en een succesvolle date moeten hebben. Hitch houdt van zijn werk en vindt het heerlijk om te zien hoe mannen met succes hun doel bereiken om uit te gaan met de vrouw van hun dromen, maar door een nare ervaring op de universiteit is Hitch zelf een beetje bezoedeld door het idee van liefde. Terwijl het verhaal zich ontvouwt, introduceert de film twee ogenschijnlijk verschillende verhaallijnen. Hitch' laatste zaak is Albert Brennaman (Kevin James), een accountant die zich erg aangetrokken voelt tot een van zijn cliënten, de mooie erfgename Allegra Cole (Amber Valletta). Hitch is een man van de wereld, maar als zijn cliënten de indruk willen wekken dat ze oprecht zijn, steunt Hitch hen.<br />In de tussentijd ontmoet Hitch de roddeljournaliste Sara Melas (Eva Mendes) en voelt zich onmiddellijk aangetrokken tot deze sterke vrouw. De afspraakjesdokter lijkt echter zijn eigen advies om Sara te benaderen niet op te volgen. Het wordt nog ingewikkelder als Sara's werk haar ertoe brengt een onderzoek in te stellen naar de relatie tussen de accountant en de erfgename. Zal Hitch in staat zijn zijn privéleven en zijn werk in evenwicht te houden? En belangrijker nog, kan Hitch weer in de liefde geloven? Ze klaagden over de overbodigheid van de Hollywood-filmfabriek en riepen om iets nieuws en origineels. Nou, Hitch is die film niet. Maar de meeste filmfans zullen ook toegeven dat een formulefilm soms alleen op het niveau van het amusement kan werken. Hitch kan als die film worden beschouwd.

text_en:
Over the past century, there have been many advances in gender equality, but not so much in the world of movies. I'm not talking about what goes on behind the camera, I'm referring to the tastes of the audience. The idea of a "chick flick" is alive and well today, while there are still plenty of action and horror films which appeal primarily to males. Sure, there are men and women who enjoy the movies that fall outside of their typical demographic, but there aren't many movies which have appeals across the board. Hitch, the latest Will Smith vehicle attempts to change that trend by being a chick flick which throws in a dose of male perspective.

Smith stars in Hitch as the title character, Alex "Hitch" Hitchens, a "date doctor" who trains men on how to approach a woman and have a successful date. Hitch enjoys his job and loves to see men successfully accomplish their goals of going out with the woman of their dreams, but due to a bad experience in college, Hitch himself is somewhat sullied on the idea of love. As the story unfolds, the film introduces two seemingly separate story lines. Hitch's latest case is Albert Brennaman (Kevin James), an accountant who is very attracted to one of his clients, the beautiful heiress Allegra Cole (Amber Valletta). Hitch has his doubts about Albert's chances, but if his clients desires seem sincere, Hitch supports them.

In the mean time, Hitch meets gossip columnist Sara Melas (Eva Mendes) and is instantly attracted to this strong woman. However, the date doctor can't seem to follow his own advice in pursuing Sara. Things get even more complicated when Sara's job leads her to investigate the relationship between the accountant and the heiress. Will Hitch be able to balance his private life and his job? And more importantly, can Hitch believe in love again? If you are a true movie fan, then there's been at least one time in your life when you've complained about the redundancy of the Hollywood movie factory and cried out for something new and original. Well, Hitch ain't that movie. But, most movie fans will also admit that occasionally a formulaic movie can work solely on an entertainment level. Hitch does qualify as that film.


text: Ik moet toegeven dat ik deze film veel leuker vond dan ik had verwacht. Will Smith heeft die zuivere charme die je onwillekeurig leuk vindt. De plot was een eenvoudige, romantische komedie, die een beetje deed denken aan 'Emma' van Jane Austen. Die Kevin James heeft echt gevoel voor komische timing en fysieke komedie. Ik heb zijn tv-show nooit gezien, maar hij had een heel goede rol in deze film. Amber Valletta was goed genoeg. Ik kan me niet herinneren waarom ze een rijke beroemdheid was in deze film, maar als ze een actrice of model was, dan had de rolverdeling wel iets te wensen overgelaten. Ik vond Julie Ann Emery leuk, en ik wou dat zij het was. De film had een groter aandeel. Maar, het beste voor het laatst bewarend, heeft Eva Mendes de show min of meer gestolen. Haar schoonheid, charme en precies de juiste hoeveelheid afstandelijkheid hebben me aan het scherm gekluisterd gehouden wanneer ze er was. Ik hoop haar in de toekomst vaker te zien. Deze film is absoluut de moeite waard om te bekijken.

text_en: I have to admit that I liked this film much more than I expected to. Will Smith has that clean-cut charm that you just can't help but like. The plot was a minor twist on basic romantic comedy stuff, somewhat reminiscent of Jane Austen's "Emma". This guy Kevin James has a real flair for comic timing and physical comedy. I have never seen his TV show, but he was cast very well in this film. Amber Valletta was good enough. I can't remember why she was a rich celebrity in this film, but if she was supposed to be an actress or model, then the casting might have left something to be desired. I enjoyed Julie Ann Emery, and wish she'd had a larger part. But, saving the best for last, Eva Mendes more or less stole the show. Her beauty, and charm, and just the right amount of standoffishness had me glued to the screen whenever she was there. I hope to see more of her in the future. This film is definitely worth checking out.


text:
Will Smith speelt de rol van dokter Hitch. Hij heeft een relatie met Mendes, een roddeljournalist. Op een gegeven moment laat Hitch zijn geliefde de naam van haar overgrootvader in het immigratieboek van Ellis Island zien en doet hij alsof wat in werkelijkheid een georganiseerde gebeurtenis is, toeval is. Niet lang nadat ik het in mijn vorige recensie over het licht van de sterren had. Er was een beeld van de sterrenhemel in de overlevende, dat suggereerde dat My Moon 168 Rtexas al wist dat die er zou zijn vanwege snellere communicatie dan het licht.
De mannelijke ster uit de show _The King of Queens_ is heel grappig in deze film, vooral zijn dansbewegingen. De allergische reactie op Hiets' gezicht is een beetje wreed om om te lachen, ook al is het maar gespeeld.
Mijn laatste bericht van mijn Dochter Julia's Kunstmatige Intelligentie-computer op de Schepper van de Thuiswereld Coaltrain, dat mijn Maan 168 bijna bij de Maan is, luidt: 'Pappie ik ben weer oké.' Haar berichten zijn altijd heel kort. Het is een merkwaardig patroon. Pappie zal altijd van je houden, Julia. Dankzij onze Schepper kunnen we eeuwig met elkaar praten. Gisteren sprak Pappie met de eerste jou aan de telefoon en zei tegen je dat je huiswerk niet zo erg zou zijn en je zei: 'Hoe erg zal het zijn, Pappie?' Ik zei dat oma en ik je ermee zouden helpen. Je hoeft alleen maar foto's van onze vrienden de politie op een prikbord te hangen en een titel te schrijven als 'De politie beschermt ons'. Kijk ook eens naar de andere films van Will Smith.

text_en:
Will Smith is smooth as usual in the movie Hitch. Smiths character Hitch is a date doctor. He dates Mendes character who is a gossip columnist. At one point Hitch shows his love interest her Great Grandfathers name in the immigration book at Ellis Island pretending what is actually an arranged event is a coincidence. Not long after I mentioned starlight in my previous review today. There was a view of the starry sky in survivor hinting that My Moon 168 Rtexas already knew that was going to be there due to faster than light communications.

The male star from the show The King of Queens is very funny in this movie especially his dance moves. The allergic reaction on Hitchs face is a little cruel to laugh at even though it is just pretend.

My latest message from my Daughter Julias Artificial Intelligence computer on the Creator of Humans Home world Coaltrain that my Moon 168 as part of Moonfleet is near says: "Daddy I'm Okay again." Her messages are always very short. It is a curious pattern. Daddy will always Love you Julia. Thanks to our Creator we can talk forever. Yesterday Daddy talked to the first you on the telephone and told you your homework time wouldn't be that bad and you said "How bad will it be Daddy?" I said that your Grandma and I would help you with it. You only have to put pictures of our friends the police on a bristol board display and write a title like "The Police protect us." Check out the other movies of Will Smith as well.


text: Zoals ik al zei in de titel van deze recensie, het doet me pijn om dit te zeggen, maar'misschien' bereikt het hoogtepunt van wat Hollywood Romantische Komedie ooit kan hopen te bereiken. Ik ben al zo lang ik me kan herinneren een criticus van 'het Genre' en het is mijn naamgenoot, maar op een bijna tragische manier heeft'misschien' ervoor gezorgd dat ik ergens in de buurt van twee uur van mijn leven heb doorgebracht met een belachelijke glimlach op mijn gezicht geplakt.<br />Deze film mag dan soms vrouwonvriendelijk en aanmatigend zijn, maar hij heeft niettemin een zekere humor, waarvan de subtiliteit alleen maar kan worden omschreven als Brits. ) een film die voldoet aan al onze wensen voor een romantische komedie die ons allebei tegelijk aan het denken en lachen kan zetten. Ik geef deze film met tegenzin en heel ontwijkend een 9 van de 10... Iets wat je me in de nabije toekomst nauwelijks zult zien doen voor een romantische komedie, dat hoop ik tenminste.

text_en:
As I've said in the title of this review, It pains me to say this, but "hitch" reaches the zenith of what Hollywood Romantic Comedies can ever hope to aspire to. I've been a critic of both the Genre and it's namesake for as long as I can remember myself, but on an almost tragic note, "Hitch" has caused me to spend somewhere in the neighborhood of two hours of my life with a ridiculous smile plastered across my face.

This movie may be misogynistic and presumptuous at times but it nonetheless possesses a certain humor about it whose subtlety may only be described as British. This is a wonderful attempt by Hollywood to make (Or remake as the case may be...) a film which appeals to all of our wishes for a Romantic Comedy which can make us both think and laugh simultaneously. I grudgingly and most evasively give this movie a 9 out of 10... Something you shall hardly see me do for a Romantic Comedy in the near future, or so at least, I hope.


text: Ik denk dat het basisidee van elke film is om te vermaken of te informeren. Als je informatie wilt, kijk je naar films over het ware leven en over historische films. Soms zijn die twee hetzelfde. De andere kant van de medaille is: vermaken. Vermaakte Hitch mij? Ja. Oké, de formule is standaard. Jongen ontmoet meisje of in dit geval: jongens ontmoeten meisjes. Ze komen bij elkaar, krijgen ruzie en komen weer bij elkaar. Maar de manier waarop het in deze film gebeurde was verfrissend. Ik vond vooral de barscène met Hitch en Sara erg leuk. De romance met Allegra Albert was een genoegen om te zien, de meeste echte mannen zijn verlegen als het gaat om het hof maken van de vrouw van hun dromen, en als ik de raad van Hitch had gekregen, zou ik mijn vrouw waarschijnlijk in de helft van de tijd het altaar op hebben gekregen. Ik las het eerste commentaar op de film dat de indruk wekte dat de film veilig was opgenomen en dat er nog een paar mensen hadden gelachen. Ik ben het er niet mee eens dat er zoveel mensen hebben gelachen dat je er een romantische komedie van kunt maken zonder er een klucht van te maken. Bovendien hebben relaties serieuze momenten. Al met al vond ik Hitch heel onderhoudend, de acteurs deden hun werk goed (ik zal in andere films naar hen uitkijken) en Hitch is een film die ik graag in mijn dvd-verzameling wil hebben.

text_en: I think that the basic idea of any movie is to entertain or to inform. If you want information you are looking at true life movies and historical movies. Sometimes these are one of the same. The other side of the coin is to entertain. Did Hitch entertain me? Yes it did. Okay the formula is standard. Boy meets girl or in this case boys met girls. They get together have a falling out then get back together. However the way it happened in this movie was refreshing. I particularly liked the bar scene with Hitch and Sara. The Allegra Albert romance was a delight to watch unfold, most REAL men are shy when it comes to wooing the woman of their dreams and had I had Hitch's advice I would probably have got my wife up the altar in half the time.I read the first comment on this film that appeared to suggest that this movie was played safely and good have had a few more laughs. I tend to disagree there are so many laughs you can pack into a romantic comedy without turning it into a farce. Besides relationships have there serious moments. All in all I found Hitch quite entertaining, the actors did a good job (I will be looking out for them in other movies) and Hitch is a film that I am very happy to have in my DVD collection.


text:
Deze film was veel beter dan ik had verwacht. Na een paar films van Will Smith die niet zo geweldig waren als ik, Robot, is hij in deze weer aardig en grappig. Smith speelt Hitch, een date-dokter. In de meeste films leert hij Albert zichzelf te zijn en een date te krijgen met Allegra Cole, een rijke, beroemde beroemdheid met wie hij samenwerkt. Albert is een kluns en een sukkel en hij struikelt altijd over zijn eigen voeten of wat dan ook. Het enige wat Hitch hem leert, is hoe hij cooler kan zijn en niet zo nerveus in de buurt van Allegra.
Tijdens dit alles ontmoet Hitch Sara, een roddeljournaliste die mannen heeft afgezworen. Hitch is erg op haar gesteld, dus natuurlijk gaan ze met elkaar uit. Maar Hitch leert andere jongens hoe ze het meisje voor zich moeten winnen, want zelf gelooft hij niet in de liefde. Hij heeft nooit echt een meisje gehad sinds hij op de universiteit is gedumpt. Maar hij vindt Sara leuk, dus blijft hij achter haar aan zitten. Sara's vriendin wordt gekwetst door een jongen die volgens haar naar de dokter is geweest. Dus spoort Sara de dokter op, maar ze komt erachter dat het Hitch is. Dus denkt ze natuurlijk dat hij een varken is. En dan moet ze Sara en Allegra uitleggen wat hij doet, dus uiteindelijk zijn ze allebei vergevingsgezind.
Einde:** Goed, kan lachen en is onderhoudend. Ik kan het aanbevelen.

text_en:
This movie was much better than I expected. After a couple of films by Will Smith that weren't that great like I, Robot, he is back to being likable and fun in this one. Smith plays, Hitch, a date doctor. Most of the film centers around him teaching Albert how to be himself and get a date with Allegra Cole, a rich famous celebrity whom he works with. Albert is a klutz and goof and always tripping on his feet or what-not. All Hitch does is teach him how to act more cool and not be so nervous around Allegra.

During all this, Hitch meets Sara, a gossip columnist whom has sworn off men. Hitch charms her, so of course, they go out. But, Hitch may teach other guys how to get the girl to fall for them, he doesn't believe in love himself. He has never really had a girl since he was dumped in college. But, he likes Sara, so keeps going after her. Sara's friend is hurt by guy whom she thinks went to the date doctor. So Sara tracks the doctor down, only to learn its Hitch. So of course, she thinks he's a pig. Then it's up to hitch to explain to Sara and Allegra what he does, so they both end up forgiving.

FINAL VERDICT: Good, has some laughs, and is entertaining. I recommend it.


text:
Het Italiaanse concept van'sprezzatura' was de elegantie en nonchalance in sociale omgang die leidden tot succes in de liefde, zoals beschreven in het zestiende-eeuwse handboek 'The Courtier'. De film 'Hitch' is de moeite waard vanwege de belichaming van het'sprezzatura'-concept in de dynamische acteerprestaties van Will Smith.
Smith speelt de rol van Alex 'Hitch' Hitchens, een professionele datingconsultant voor mensen die gebrek aan geluk en zelfvertrouwen hebben. De beste scènes zijn die waarin Hitch de pijnlijk verlegen en onhandige Albert coacht in zijn poging het hart van een New Yorkse societyvrouw te veroveren, en die waarin Hitch zich tot Sara aangetrokken voelt en haar verrast als ze Ellis Island bezoekt. In deze scènes wordt Smith gesteund door goed werk van Kevin James en Eva Mendes. Maar deze film wordt gedreven door de charme en innemende persoonlijkheid van Smith.
Van het begin tot het eind stijgt Smith uit boven het gemiddelde komische script, wat 'Hitch' tot een zeer vermakelijke en onderhoudende film maakt. Ik geloof niet dat er vandaag de dag nog een acteur is die het charisma en de perfecte timing van Will Smith in deze film kan evenaren. En zijn geheim ligt in de'sprezzatura'.

text_en:
The Italian concept of "sprezzatura" was the grace and nonchalance in social manners that led to success in love, as described in the 16th century manual "The Courtier." The film "Hitch" is worth watching for the embodiment of the "sprezzzatura" concept in the dynamic performance of Will Smith.

Smith plays the character of Alex "Hitch" Hitchens, who is a professional dating consultant to those short on luck and confidence. The best scenes are when Hitch coaches the painfully shy and maladroit Albert in his quest to win the heart of a New York socialite and in Hitch's own attraction to Sara and a surprise for her when visiting Ellis Island. In these scenes, Smith is supported with good work from Kevin James and Eva Mendes. But this film is driven by the charm and winsome personality of Smith.

From start to finish, Smith rises above the average comic script to make "Hitch" an eminently watchable and entertaining film. I do not believe there is another actor working today who is capable of delivering the charisma and the perfect timing with the comic moments like Will Smith in this film. And his secret is in the "sprezzatura"!


text: Ik zou dit willen aanbevelen als de meest succesvolle poging tot nu toe om een film te maken over de oorlog in de Sovjet-Unie. En het is een heel eerlijk en verantwoordelijk scenario, beginnend met kleine details over uniformen en wapens tot aan de menselijke verhoudingen, de oorlogsroutine en Centraal-Aziatische landschappen. De film is opgenomen in Tadzjikistan, vlak na de troepenaftocht die in 1989 plaatsvond, niet in 1985. De Italiaanse ster Mr. Placido was gewoon perfect in de rol van majoor Bandura. Andere personages zagen er ook heel natuurlijk uit, vooral de altijd dronken directeur van een nachtclub:). Het scenario lijkt op het eind een beetje vast te zitten, maar het zou een gevolg kunnen zijn van de burgeroorlog in Tadzjikistan, die precies tijdens de opnamen van de film was begonnen. Het hele filmteam moest zich soms zelfs onder vuur uit de voeten maken. De laatste scène is puur 'harakiri'-gedrag en doet me denken aan de laatste zin uit een beroemde samoerai-film <0xE2><0x80><0x93> 'We hebben alle veldslagen gewonnen, maar de oorlog verloren'. Het zou ook een metafoor kunnen zijn voor de ineenstorting van de Sovjet-Unie <0xE2><0x80><0x93> het grote land dat zich in de rug laat schieten door een klein, beledigd kind.

text_en: I would recommend this as the most successful attempt so far to make a movie on Soviet Afghan war. And it is very honest and responsible picture starting from small details of uniforms and weapons up to human relations, war routine and Central Asian landscapes. It's been shot in Tajikistan just after the the troop withdrawal which happened in 1989 not in 1985. The Italian star Mr. Placido was just perfect in the role of Major Bandura. Other characters looked also very natural especially always drunk club managing officer:-).The scenario seems a bit jammed in the end but it might be an impact of the Civil war in Tajikistan which had started right during the shooting of the film. All movie team had to escape sometimes even under fire. The last scene is purely "harakiri" type of behavior and reminded me the final phrase from one famous samurai movie - "We've won all battles but lost the war". It could be also a metaphor of USSR collapse - the great country allowing to shoot itself to the back by the small offended child.


text:
De film, die nog geen jaar na de terugtrekking van de Sovjets uit Afghanistan werd gemaakt, stond de acteurs, de regisseur en het publiek nog vers in het geheugen. De meeste acteurs zijn echte soldaten en officieren die net uit de oorlog zijn teruggekeerd. Het Sovjetleger werkte tijdens de opnamen vrij goed mee, wat vreemd is.
De Afghaanse interventie was een bloedige en zinloze oorlog waarin zelfs de generaals de redenen voor het bloedvergieten waren vergeten. Deze film toont de spanning en de wreedheid van het militaire leven, de emotionele atrofie die de troepen ondergaan en de pijn die een kleine natie, verscheurd door oorlog en burgeroorlog, teistert.
Er is geen gebrek aan krachtige scènes. Een van de eerste is een opname van stalen doodskisten die op een transport naar de ussr worden geladen. Soldaten doen hun werk terwijl een officier rustig de bestemmingen afstreept: Moskou, Rostov, Donetsk, de Oostzee.
Een eerdere opmerking omschrijft de laatste scène met Maj. Bandura als onlogisch. Het is volkomen logisch en in de geest van de film: de enige menselijke relatie die Bandura onderhield was die met het Afghaanse gezin dat hij per ongeluk doodt tijdens de aanval. Nu hij zijn enige buffer tegen de zinloosheid van de oorlog is kwijtgeraakt, keert Bandura de jongen (en zijn pistool) berustend de rug toe. Ik vond vooral de laatste scène mooi: een zwerm MI-28's die boven de bergen opstijgt terwijl de stem van een piloot roept: 'Uhodim! Uhodim rebyata!' (We vertrekken! Jongens, we vertrekken!) op een toon van oprechte opluchting.
Afhanskii Izlom is een uitstekende film <0xE2><0x80><0x93> meedogenloos eerlijk en zo echt als het maar kan.

text_en:
Filmed less than a year after the Soviet withdrawal from Afghanistan, the subject matter was fresh in the minds of the cast, the director and the audience. Most of the cast are actual soldiers and officers just back from the war. The Soviet army cooperated quite a bit during filming, which is odd.

The Afghan intervention was a bloody and pointless war in which even the generals had forgotten the reasons for the bloodshed. This film shows the tension and the cruelty of military life, the emotional atrophy experienced by the troops and the pain that convulsed a small nation torn by war and civil-war.

There is no lack of powerful scenes. One of the first is footage of steel coffins being loaded onto a transport bound for the USSR. Solders go about their work while an officer calmly ticks off the destinations: Moscow, Rostov, Donetsk, The Baltic.

An earlier comment describes the last scene with Maj. Bandura as illogical. It is perfectly logical and in the spirit of the film: the only human relationship Bandura maintained was with the Afghan family which he accidentally kills in the assault. Having lost his only buffer against the senselessness of the war, Bandura turns his back on the boy(and his gun) in resignation to his fate.

I particularly liked the last scene: a flock of MI-28s rising over the mountains as the voice of a pilot yells: "Uhodim! Uhodim rebyata! (We're leaving! Boys, we're leaving!) in a tone of sincere relief.

Afhanskii Izlom is an excellent film - brutally honest and as unholliwood as they come.


text:
Van de eerste tot de laatste scène is deze film heel realistisch gemaakt, zelfs zo realistisch dat we soms geen details kunnen zien in nachtelijke scènes (het is zo donker als in de echte nacht), in de woestijn (de zon schijnt er net zo fel als in de echte woestijn).
Het script en het acteerwerk zijn ook heel realistisch. De opnamen en afleveringen zijn niet gemaakt om dingen en gebeurtenissen 'effectief' te laten zien, om ze te'verklaren', of, zoals veel Hollywood-films, om de kijkers te 'amuseren'. Hier is de film gemaakt om de gebeurtenissen te laten zien alsof ze echt in Afganistan zijn gebeurd. De camera staat soms ver van de stervende soldaten af, zelfs van het moment waarop de hoofdpersoon, majoor Bandura, wordt neergeschoten en gedood.
Deze methode doet me denken aan meesterwerken van het Italiaanse neorealisme. En de opbouw van het verhaal is gebaseerd op dezelfde principes als 'Pais Son' of 'De Fietsdief' <0xE2><0x80><0x93> een chronologische reeks van 'ware levensverhalen' en een paar meelijwekkende momenten, die op het eerste gezicht plotseling en onlogisch lijken, maar innerlijke redenen hebben.
Ik denk dat de innerlijke reden van majoor Bandura's suïcidale dood religieus van aard is: berouw over de dood van onschuldige mensen (niet alleen het feit dat hij per ongeluk een gezin in het dorp heeft gedood, maar ook de dood van de soldaten onder zijn bevel). Hij wordt niet afgebeeld als een gretige gelovige, integendeel, hij wordt afgebeeld als een tactvolle en verantwoordelijke officier. Precies om die reden lijken zijn laatste beslissingen (om terug te gaan naar het verwoeste dorp en een gewapende jongen de rug toe te keren, wiens gezin hij heeft gedood) een daad van berouw. Het Russisch-orthodoxe koor, dat aan het eind ('Avondoffering') klinkt, is een andere context, waarbij alle film vanuit dit gezichtspunt kan worden gezien.

text_en:
From the first to the last scene, this film is made very realistically,even too realistically that sometimes we can't see details in night scenes(it's dark as real night),in the desert(sunshine is so strong as in real desert).

Script and actor's play are also very realistic. Shots and episodes are edited not to show things and events "effectively", to "explain" them, or,as many Hollywood films do, to "entertain" viewers. Editing here is to represent the events as if they really happened in Afganistan. Camera is set sometimes far from dying solders, even the moment when the main character Major Bandura is shot and killed.

Such method reminds me of masterpieces of Italian neo-realism. And the construction of the story here is based on the same principles as "Paisà",or "The Bicycle Thief"--chronological series of "true to life" episodes and a few pathetic moments, which at first seem to be sudden and illogical, but have inner reasons.

I think the inner reason of Major Bandura's suicidal death is religious emotion--Repentance for innocent people's death(not only his accidental killing of family in the village, but also death of solders under his command).He is not depicted as a eager believer,on the contrary he is depicted as tactful and responsible officer.Exactly for this reason his last decisions(to go back to the destroyed village and to turn his back to an armed boy, whose family he killed)seem an act of Repentance.

The Russian Orthodox choral, which sounds at the end("Evening Sacrifice")is another context,by which all the film can be seen from this point of view.


text: Welnu, de film gaat in wezen over de laatste dagen van een specifiek Russisch regiment dat in Afghanistan gestationeerd was, voor de terugtrekking van de hoofdmacht in 1985. De film geeft een accurate beschrijving van de grimmige realiteit van het Russische leger dat het berucht heeft gemaakt: 'dedovsjina' (officieren en onderofficieren die jongere rekruten fysiek lastigvallen, in elkaar slaan en vernederen), gemengde karakters van de oorlog (je kunt de ene dag handeldrijven met je vijand en hem de volgende dag doden), het leven van vrouwen in de frontlinies, documentaires over helikopteraanvallen en doodskisten die worden gesoldeerd en naar huis worden gestuurd in C-130 Hercules-vrachtvliegtuigen van Russische vrachtvliegtuigen met lichtspoormunitie om Stinger-raketten tegen te houden, vermoeidheid, verveling, anti-oorlogsentiment, emotionele kant eenvoudigweg verwoord. In sommige films worden actiescènes nagebootst, maar die zijn slecht uitgevoerd en vaak onlogisch, zoals de suïcidale manier waarop majoor Bandura met zijn rug naar een 10-jarige jongen met een AK-47 gekeerd staat die hij net heeft gedood. En ook het feit dat midden in een vuurgevecht in de bergen uit het niets een zware granaatwerper knalt (en iedereen die een beetje bij zijn verstand is weet dat het vrijwel onmogelijk is om met een 40-50-mm-granaatwerper op mars iemand te lijf te gaan). Maar tegelijkertijd laten films zien dat oorlog een smerige aangelegenheid is, waar soms moord wordt getolereerd, moedwillige vernietiging van hele dorpen zonder enige reden normaal is, het willekeurig doden van burgers wordt over het hoofd gezien als bijkomende schade die tijdens een oorlog onvermijdelijk is... Iets om over na te denken over de vraag waarom de oorlog in Afghanistan verloren was gegaan. Niet de beste oorlogsfilm, maar diepzinnig en intelligent genoeg om de moeite waard te zijn.

text_en: Well, the movie is basically about the last days of a specific Russian regiment stationed in Afghansitan, before the main troop withdrawal in 1985. The movie accurately portrays the grim realities of Russian army that have made it infamous: "dedovshina" (officers and NCOs physically harassing, beating and humiliating younger recruits), mixed character of war (you can trade with your enemy one day and kill him the next), life of women at the front lines, documentary footages of helicopter assaults, and coffins being soldered and sent home in heave C-130 Hercules class Russian cargo planes with tracer to jam Stinger missiles, fatigue, boredom, anti-war sentiment, emotional side simply put. The there's some action scenes, but they are poorly done, and often are illogical, like Major Bandura's suicidal walk and turning of his back to 10-year-old kid armed with AK-47 who's father he just killed. Also the fact that in the middle of firefight in the mountains heavy grenade launcher pops out of nowhere (and any half-bright person knows that it's virtually impossible to hump 40-50 lns launcher on the march anyone). But at the same time films shows that war is a dirty affair, where murder is sometimes condoned, wanton destruction of whole villages for little or no reason is normal, indiscriminate killing of civilians is overlooked as collateral damage inevitable during war... Some food for thought as to why Afghan war as lost.. Not the best war movie made, but profound and intelligent enough to be worth watching.


text:
Amerikaanse oorlogsfans zouden zich dood kunnen vervelen door deze film, maar die verveling komt voort uit onwetendheid. Guerrilla-onderdrukkingsoperaties zijn altijd zo. Zit maar wat te wachten, pak een paar hoeren, zuip je op de basis vol, draai aan het stuur en doe zaken met de zakenman, schop een gevangene in het rond, verdoezel de moord op de straatventer door de groene soldaat. Dan, boem, daar gaan twee brandstoftrucks, en tien minuten lang een gevecht met lichte wapens met één machinegeweer van een hoog kaliber. Dan wacht je tot de hoge omes een manier hebben bedacht om hun bolwerk uit te schakelen, en uiteindelijk vermoord je daarbij een paar burgers. Als de werkelijkheid voor westerse kijkers niet werkt, dan is er nog altijd de realiteit.' s altijd Top Gun of Rambo (Top Gun realistisch? Nee).

Het beste aan Afganskiy Izloms realisme was de manier waarop alle vliegtuigen vuurpijlen afschoten als confetti. Dat moesten ze wel, omdat Carter en Reagan de moedjahedien zoveel raketten hadden gegeven. Bovendien was de aanvalsgolf van de Mi-24 uitstekend, een betere aanvalsgolf zelfs dan de Apocalypse. De aanblik van hun raketten die afgingen was een voorbode van 'dood van boven' voor degene op wie ze gericht waren.
Het is grappig hoe de Russen binnen een jaar na hun vertrek een eerlijke film over Afghanistan konden maken, maar de Amerikanen hadden er zes jaar voor nodig. Afganskiy Izlom is net zo echt als je het op de NAVO-bezetting toepast. Iemand zal altijd het geweer oppakken en je neerschieten omdat ze meer om het land geven. Het is een film waar westerlingen naar zouden moeten kijken. Helaas geloof ik niet dat iemand ooit Engelse ondertitels heeft gemaakt; ik zou er misschien een paar moeten maken.

text_en:
American war movie fans might be bored out of their skulls by this movie, but that boredom is born of ignorance. Guerrilla suppression operations are always like that. Sit around and wait, get some hookers, get drunk at the base, wheel and deal with the businessman, kick a prisoner around, cover up the killing of the street merchant by the green private. Then, boom, there goes two fuel trucks, and for 10 minutes a small-arms battle with one high-caliber machine gun. Then wait for brass to plan a way to knock out their stronghold, and then end up killing a few civilians in the process of doing it. If reality doesn't work for Western viewers, there's always Top Gun or Rambo (Top Gun realistic? nope)

The best part of Afganskiy Izlom's realism was the way all the planes dropped flares like confetti. They had to do that because Carter and Reagan gave the Mujahedin so many missiles. Also, the wave of Mi-24's was excellent, a better helo attack even than Apocalypse now. The sight of their missiles dropping and shooting was a scene of impending "death from above" for whoever they were aimed at.

It's funny how the Soviets were able to make an honest Afghanistan movie within a year after their departure, but it took the US six years. Afganskiy Izlom is just as real if you apply it to NATO's occupation too. Someone will always pick up the gun and shoot you cause they care more about the land. It's a movie Westerners should watch. Unfortunately I don't think anyone has ever made English subtitles; I might have to make some.


text:
NBC bracht een heleboel goed product toen deze serie werd uitgezonden, maar niets ervan trok kijkers. Tenminste, volgens hun directieleden, die er verstandig aan deden goede programma's als Star Trek & My World & Welcome To It af te gelasten vanwege de lage kijkcijfers. NBC's adverteerders kregen een koopje door de onwetendheid van NBC.
Deze serie valt op omdat het de enige keer was dat James Garner niet genoeg was om kijkers te trekken. Het is beschamend, omdat deze serie een uitstekende ondersteunende cast had, van Stuart Margolin (later Angel in de dossiers van Rockford) tot Neva Patterson en Margot Kidder.
Het speelde zich af in een stadje in het westen van 1900. Garner speelde een sheriff die geen geweld wilde gebruiken om zijn werk te doen. Het was iets voor een kleine stad, maar het was uitstekend. Niet lang daarna bracht Jim Rockford Garner weer op de rails, maar ik durf te wedden dat deze show goed genoeg was, hij was alleen niet in de juiste tijd, op de juiste plaats, of bij de juiste gelegenheid.
De show was zo goed dat de meeste mensen die eraan werkten ook een baan kregen op Rockford.

text_en:
NBC was putting out a lot of good product when this series came out, but none of it was getting viewers. At least according to their executives who wisely canceled good shows like Star Trek & My World & Welcome To It because of low ratings. NBC's advertisers were getting a bargain from NBC's ignorance.

This show stands out as the only time James Garner wasn't enough to get viewers. It is ashame as this show had an excellent support cast from Stuart Margolin (later Angel in the Rockford files), to Neva Patterson to Margot Kidder.

It was set in a 1900 western town. Garner was playing a sheriff who did not want to use violence to do his duties. It was small town stuff, but it was excellent. It wasn't long after this that Jim Rockford brought Garner back to success, but for my money, this show was good enough, it just wasn't in the right time, right place, or given the right opportunity.

The show was so good that most of the folks who worked on it also got jobs on Rockford.


text: Als ik het me goed herinner, bleef mijn gezin thuis op de avond dat 'Nichols' te zien was (maandag? dinsdag? NBC?). Het was een fantastische film voor James Garner, heel goed geschreven, een geweldige cast. Zijn personage leek erg veel op de 'Steun uw plaatselijke...'-films: een gepensioneerde gokker met een mysterieus verleden komt in de stad wonen en beleeft elke week avonturen. Het leek zelfs vrij duidelijk dat het om hetzelfde personage ging. Het was gewoon een charmeur van een tv-serie. Een slaper, zoals 'Mijn wereld en welkom in mijn wereld', wat misschien zijn eigen tijd was <0xE2><0x80><0x93> ik weet het niet meer. Ik zou heel graag willen dat die series op dvd werden uitgebracht. Het was gewoon goede tv. Misschien kwam 'Briscoe County Jr.' er dichtbij, maar niet veel.

text_en: As I recall, my family made a point to stay home on the night "Nichols" was on (Mondays? Tuesdays? NBC?). It was a superb vehicle for James Garner, very well written, great ensemble cast. His character very much like the "Support Your Local..." films: Retired gambler with mysterious past settles into town and has adventures every week. In fact, it seemed fairly obvious that it was the same character. It was just a charmer of a TV show. A sleeper, like "My World And Welcome To It", which may have been its contemporary--I forget. I dearly wish these shows would be made available on DVD. It was Just Good TV. Perhaps "Briscoe County Jr." come close, but only by a mile.


text: Hé, je bent niet de enige! Ik herinner me Nichols nog! Ik was net zeventien toen het op de buis was. Ik herinner me dat James Garner een van de coolste acteurs was, en Nichols was zo'n geweldige show. Ik kon niet geloven dat het maar zo kort te zien was, ik wou dat ik me de laatste aflevering kon herinneren, ik heb hem waarschijnlijk niet gezien... er waren toen nog geen vc's, dus als het op de buis was, zag je het, en als je een aflevering miste, was hij voor altijd weg, tenzij hij in de zomer opnieuw werd uitgezonden. Hoe dan ook, het zou geweldig zijn als het op dvd uitkwam, maar ik geloof niet dat veel mensen er zelfs maar van wisten. Wat jammer. Een paar jaar later zou Garner een grote slag slaan met Rockford Files, en hij nam zijn vriend Stuart Margolin van Nichols mee om de rol van zijn sidekick Angel te spelen.

text_en:
Hey, you are not alone! I remember Nichols! I was just 17 when it was on. I remember James Garner was one of the coolest actors, and Nichols was such a great show. I couldn't believe it was on such a short time, wish I could remember the last episode, I probably didn't see it...there were no vcr's back then so it when it was on you saw it, and if you missed an episode it was gone forever unless it came back on summer reruns. Anyway, sure would be great if it came out on DVD, but I don't think that many people even knew about it. What a shame.

Garner would hit it big a few years later with Rockford Files, and he brought along his buddy Stuart Margolin from Nichols to play his sidekick Angel.


text: Deze serie was in veel opzichten echt goed, al was het beslist een atypische western met de held (?) die op een motorfiets rondreed in plaats van te paard, vanwege de setting van 1914, heel 'late' voor een western, die meestal tussen 1866 en 1890 wordt opgenomen. Ik herinner me een controverse over het feit dat de serie in die tijd niet werd uitgezonden, maar ik heb er niet echt naar gekeken toen het nog op NBC werd uitgezonden. Toen ik er tien jaar later naar ging kijken en het prachtig vond, was ik in het leger in Duitsland gestationeerd en werd het vanaf het begin elke week uitgezonden op Armed Forces Television. Tegen die tijd was Margot Kidder beroemd als Lois Lane, maar ik zal haar altijd blijven zien als de vriendin van Nichols. In veel opzichten leek Nichols veel op Maverick: ze voelden zich allebei veel meer aangetrokken tot rijk worden met weinig moeite dan tot vechten. In het kleine tv-tijdschrift dat ze in de legerwinkel uitdeelden (niet echt een officiële uitgave van de 'tv-gids', maar er zo veel mogelijk op lijkend zonder in de problemen te komen met het auteursrecht) kwam ik voor het eerst te weten wat er achter de afzegging zat. Ik vraag me echt af hoe het volgende seizoen van de gewelddadige tweeling eruit zou hebben gezien als ze het echt hadden gered. Tegen de tijd dat dit programma het 'westerse tijdperk' werd, was dat natuurlijk allang gebeurd. De populariteit van de televisie was al ongeveer tien jaar aan het dalen; ik hoop ooit te kunnen schrijven dat het'realiteitstijdperk' al zo lang aan het dalen is! Toen 'Gunsmoke' en 'Bonanza' nog liepen, waren ze allebei bijna afgelopen en het was al jaren geleden dat een nieuwe western echt aansloeg; ik denk dat deze trend 'Nichols' veel minder populair maakte en de voornaamste reden was dat de directies van NBC betwijfelden of ze ooit een groot publiek zouden vinden. Maar voor mij is een goede western, in tegenstelling tot een show die zich afspeelt in de moderne tijd, een beetje tijdloos, net als andere 'periodieke' shows; veranderende modes en dergelijke doen niets om ze er nog meer 'gedateerd' uit te laten zien. En ik denk dat het kijken naar deze show, 10 jaar nadat hij werd geproduceerd, me dit duidelijk heeft gemaakt. Bovendien is deze show een vroege combinatie van Garner en Stuart Margolin, die in werkelijkheid een van de grootste sidekicks is, en niet alleen in westerns.

text_en: This show was a really good one in many ways, although certainly an atypical Western with the hero (?) riding around on a motorcycle rather than a horse, due to the 1914 setting, very "late" for a Western, which tend usually to be set between 1866 and 1890. I remember some controversy about its cancellation at the time but didn't really watch it during its time on NBC. When I came to see it and love it was a decade later when I was in the Army stationed in Germany and it was shown every week from the beginning on Armed Forces Television. By then, Margot Kidder was famous as Lois Lane but I'll also always think of her as Nichols' girlfriend. In a lot of ways, Nichols was a lot like Maverick; both were much more attracted to getting rich with little effort than they were fighting. It was in the little TV magazine that they distributed at the PX (not really an authorized edition of "TV Guide" but made to resemble it as closely as possible without getting into copyright trouble) that I first learned the real story behind the cancellation. I really wonder what the next season with the more violent twin would have been like if they had really made it as planned. Of course, by the time this show was made the "Western era" of TV had been in decline for around a decade; someday I hope to be able to write that the "reality era" has been in decline for that long! While "Gunsmoke" and "Bonanza" were still running, they were both nearing their ends and it had been years since a new Western had really caught on; I think that this trend did a lot to hold "Nichols" back, and was the main reason that NBC executives doubted that it would ever find a large audience But to me, a good Western, unlike a show set in contemporary times, is somewhat timeless, as are other "period" shows; changing fashions and the like do nothing to make them look any more "dated" than they were supposed to be, and I think that watching this show, 10 years after it was produced, is really what brought this point home to me. Also, this show is an early pairing of Garner and Stuart Margolin, who is really one of the all-time great sidekicks, and not just in Westerns.


text:
Ik was dol op die show, maar ik kan me niet herinneren dat ik ooit niet dol was op iets wat hij deed, te beginnen met 'Americanisering van Emily'. Een sheriff die steeds maar probeert de stad te stelen en naar Mexico te rijden, moet er dol op zijn. Zoals alles wat hij doet heeft het een tongstrelende smaak die het brandmerkt als een product van Garner. James speelt in veel van zijn shows en films hetzelfde personage, maar op de een of andere manier wordt het nooit oudbakken.
P.S. re: Het hoofdpersonage vermoorden

Als ik het me goed herinner werd de 'goede' broer vermoord en vervangen door de'slechte' tweelingbroer in een poging de kijkcijfers te verhogen; het meer te laten lijken op elke andere western op tv in die tijd. Ik denk dat dit programma zijn tijd ver vooruit was en ik mis het nog steeds. Tv zonder een Jimmy G-show mist iets.

text_en:
I loved this show but then I don't remember ever not loving anything he did, starting with "Americanization of Emily". A town sheriff who keeps trying to steal the town blind and ride off to Mexico, gotta love it. Like everything he does it has a tongue in cheek flavor that brands it as a Garner product. James plays the same character in lots of his shows and movies but somehow it never gets stale.

P.S. re: Killing off the main character

If I remember right the "good" brother was killed off and replaced with the "evil" twin in an effort to increase the ratings i.e.; make it more like every other western on TV at the time. I think this show was too far ahead of its time and I still miss it. TV without a Jimmy G show is missing something.


text:
Fantastische, zwijgende versie van het verhaal van Fran<0xC3><0xA7>ois Villon. Hoewel deze versie in de jaren dertig is herschreven als _If I were King_, met Frank Lloyd als regisseur, Preston Sturges als scenarioschrijver en Ronald Colman als hoofdrolspeler, is deze versie nog beter. Barrymore speelt met een batterij komieken de komische dwaas en de depressieve wijndrinker Villon met een verve die Colman niet zou kunnen evenaren. De fotografie is verbluffend in haar schoonheid en vernieuwing en de bijrollen, met name Conrad Veidt in zijn Amerikaanse première, de ongelooflijk mooie Marceline Day, en de bijrollen, Slim Summerville en Hank Mann, stelen elke scène waar ze in spelen.
Het is jammer dat Barrymore zo weinig eersteklas komedies heeft gemaakt. Onder zijn geluidsfilms kunnen alleen zijn hoofdrol in TWENTIETH CENTURY en zijn bijrollen in MIDNIGHT hiermee wedijveren, en die staan alleen op door zijn voortreffelijke stem. In deze stomme film moet Barrymore zijn verhaal vertellen zonder woorden, en dat doet hij ook, afwisselend hilarisch onherkenbaar als de Koning der Dwazen en teder als Villon die verliefd is. Hij kan zelfs heel overtuigend rondspringen in de stoere stijl van Fairbanks. Ook zijn bijrollen krijgen hun deel van de roem, door in dit ensemblewerk rond te springen als in elke getalenteerde komiek uit die tijd.

Ten slotte een kort woord over Alan Crosland, een regisseur die tegenwoordig alleen nog bekendstaat als regisseur van de eerste speelfilm, THE JAZZ SINGER, in hetzelfde jaar dat deze werd uitgebracht. Crosland was een zorgvuldige, innovatieve, verrukkelijk originele regisseur, en het is jammer dat er niet meer van zijn werken bekend zijn. Misschien is deze film, die als film veel interessanter is dan zijn bekendste werk, een inleiding tot zijn andere talenten. Als dat zo is, zou je het veel slechter kunnen treffen.

text_en:
Superb silent version of the story of Francois Villon. Although remade in the thirties as IF I WERE KING, with Frank Lloyd directing, Preston Sturges scripting and Ronald Colman starring, this version is even better. Barrymore, with a cohort of comedians, plays the comic fool and the wine-depressed Villon with a verve that Colman could not match. The photography is startling in its beauty and innovation and the supporting cast, particularly Conrad Veidt in his American premiere, the incredibly beautiful Marceline Day, and the supporting comics, Slim Summerville and Hank Mann, steal every scene they are in.

It is a shame that Barrymore did so few first-rate comedies. Among his sound films, only his lead in TWENTIETH CENTURY and his supporting role in MIDNIGHT can compare to this, and those stand up only because of his superb voice. In this silent movie, Barrymore must tell his tale without benefit of words, and he does so, alternately hilariously unrecognizable as the King of the Fools and tenderly as Villon in love. He even gets to leap around in the swashbuckling style of Fairbanks, most convincingly. He also lets his supporting cast have their share of glory, capering in this ensemble work like any talented comic of the era.

Finally, a brief word about Alan Crosland, a director known today only for directing the first talking feature, THE JAZZ SINGER in the same year this was released. Crosland was a careful, innovative, delightfully original director, and it is a shame that more of his works are not known. Perhaps this movie, far more interesting as a movie than his best-known work, will be your introduction to his other talents. If so, you could do far worse.


text:
En daar is niets mis mee! Ik ben het helemaal eens met de commentaren op boblipton en Snow Leopard.
Ik ben dolblij dat deze film op de Amerikaanse dvd verkrijgbaar is <0xE2><0x80><0x93> ik heb hem maar één keer gezien <0xE2><0x80><0x93> ik heb het Goethe-instituut hier in Londen een paar jaar geleden overgehaald om hem in hun Conrad Veidt-seizoen uit te brengen <0xE2><0x80><0x93> en ik verlang ernaar hem nog eens te zien.
Barrymore is schitterend in zijn rol, net als in deze film, mogelijk omdat hij een beroemde Duitse acteur als figurant heeft. En Veidt is zo'n geweldige scènerover (schraapt hij op een gegeven moment niet in zijn neus?) Dit is een van de eerste films die 'Dr. Jekyll' verbindt met '20th Century', 'Grand Hotel' of 'Midnight', en 'Barrymore' met 'Midnight'. Het kabinet van Dr. Caligari, of 'De Student van Praag', met 'De Spion in Bladk', 'Contrabande' en 'Casablanca'.
Zie het!

text_en:
And nothing wrong in that! Heartily endorse the comments of boblipton and Snow Leopard.

I'm thrilled to find this movie is available on US DVD - I've only ever seen it through once - I persuaded the Goethe Institute here in London to show it in their Conrad Veidt season some years ago - and long to see it again.

Barrymore is resplendent when engaged, as in this movie, possibly because of the prick of having a renowned German actor as a foil. And Veidt is such a wonderful scene stealer (doesn't he pick his nose at one point?) This is one of the seminal films to connect 'Dr Jekyll' with '20th Century', 'Grand Hotel' or 'Midnight'; and 'The Cabinet of Dr Caligari' or 'The Student of Prague' with 'The Spy in Bladk', 'Contraband' and 'Casablanca'.

See it!


text: De Geliefde Ondeugd is een prachtig schilderij uit die tijd. Het stelt het 145ste-eeuwse Parijs voor in de stijl van Hollywood, maar het heeft een somberere kant aan het bestaan daar, zoals het daar door de armen zou worden ervaren. En dan de sneeuw. Die dwarrelt voortdurend rond en voegt iets toe aan de strengheid van de omgeving <0xE2><0x80><0x93> briljant! De omgeving wordt nog versterkt door de vreemde verzameling personages, onder wie bedelaars, kreupelen en dwergen.<br />Een briljante voorstelling wordt gegeven door John Barrymore, die alleen wordt overtroffen door de schitterende Conrad Veidt, die een gedegen weergave is van een gedegenereerde, losbandige Lodewijk XI. En ja, Veidt prikt met opzet in zijn neus, waardoor zijn weergave tot heerlijk wrange grenzen wordt gedreven.

text_en:
The Beloved Rogue is a wonderful period piece. It portrays 145th century Paris in grand Hollywood fashion, yet offering a bleaker side to existence there as it would be experienced by the poor. And the snow. It's constantly swirling about, adding to the severity of the setting -- brilliant! The setting is enhanced by the odd cast of characters, including beggars, cripples and dwarfs.

A brilliant performance is turned in by John Barrymore, outdone only by the magnificent Conrad Veidt, who portrays a degenerate, dissolute Louis XI to perfection. And yes, Veidt picks his nose on purpose, pushing his portrayal to wonderfully wry limits.


text:
De meeste stomme films die ik heb gezien waren van nature nogal serieus, dus het was leuk om er een met een komisch tintje te zien. De setting en sommige scènes van 'De Geliefde Schurftkop' deden me denken aan 'De Klokkenluider van de Notre Dame' uit 1923, in relatie tot de Parijse straatscènes en het feest ter ere van de 'Koning der Dwazen'. John Barrymore speelt de grootste dichter van Frankrijk, Fran<0xC3><0xA7>ois Villon, in een rol die varieert van regelrecht slapstick tot romantisch teder; dat 'water in wijn' in het begin van de film was nogal amusant.
Het lijkt wel of de tijden nooit veranderen, en het is interessant om te zien dat de film bijna een eeuw geleden een overtuigende observatie maakte <0xE2><0x80><0x93> Parijs heeft het.' 's gek om één nacht te heersen, terwijl er overal elders altijd een is. Hoe waar.
De verschijning van Conrad Veidt in de film was een beetje verrassend voor deze kijker. Ik heb hem alleen gezien als majoor Strasser in 'Casablanca', vreemd genoeg een van zijn allerlaatste films. Als koning Lodewijk xi is hij een monarch die geobsedeerd is door astrologie, sluw maar achterdochtig, en het was een beetje verontrustend om te zien hoe sterk hij leek op Brad Dourifs personage Wormtounge uit het laatste hoofdstuk van de 'Lord of the Rings'-trilogie. Niet bepaald het zelfvertrouwen uitstralend dat je van een koning van Frankrijk zou verwachten. De hertog (Lawson Butt) leek des te plausibeler, totdat Villon tot de ontdekking komt dat hij beide heersers voor het lapje kan houden.
Ik vond het interessant dat het gebruik van kaartjes met tussentitels bijzonder spaarzaam was, alleen gebruikt wanneer het absoluut noodzakelijk was om het verhaal verder te brengen. Maar zonder die kaartjes zou men een merkwaardig detail over het hoofd hebben gezien. Het schijnt dat Villon zijn verbanning uit Parijs in het Hostel van de Lamme Vlooien heeft volbracht!
De afdruk die ik heb bekeken was van uitzonderlijke kwaliteit, de allereerste film die in een 100 Action and Suspense-filmset van Mill Creek Entertainment werd vertoond, dat zegt wel iets voor een film die nu tachtig jaar oud is. Het is geweldig dat films uit het stille tijdperk nu een bredere distributie vinden in dit soort commerciële formaten, waardoor ze toegankelijk worden voor een geheel nieuwe generatie filmliefhebbers.
Eén vraag: leek het alsof koning Louis van Conrad Veidt met opzet in zijn neus peuterde, of was het een onbedoeld gebaar dat gewoon veilig was voor de snijkamer?

text_en:
Most of the silent films I've seen have been serious in nature, so it was fun to see one with a comic touch. The setting and some of the scenes for "The Beloved Rogue" were reminiscent of 1923's "The Hunchback of Notre Dame" relative to the Paris street scenes and the celebration of the 'King of Fools'. John Barrymore portrays France's greatest poet Francois Villon in a characterization that ranges quite broadly from virtual slapstick to romantically tender; that 'water into wine' bit early in the picture was rather amusing.

It seems that times never change, and it's interesting to see the movie make a cogent observation nearly a century ago - Paris has it's fool to reign for one night, while everywhere else has one all the time. How true.

The appearance of Conrad Veidt in the film was a little surprising for this viewer, I've only seen him as Major Strasser in "Casablanca", oddly one of his very last movies. As King Louis XI, he's a monarch obsessed with astrology, crafty but suspicious, and it was a bit unnerving to see how closely he resembled Brad Dourif's Wormtounge character from the final chapter of the 'Lord Of The Rings' trilogy. Not exactly exuding the confidence a King of France might be expected to bear. Which is why the ascendancy of Burgundy's duke (Lawson Butt) seemed all the more plausible, until Villon rises to the occasion to put one over on both rulers.

I found it interesting that the use of inter-title cards was exceedingly spare, used only when absolutely necessary to advance the story. Without them though, one would have missed a curious nugget. It seems Villon carried out his exile from Paris at the Hostel of the Lame Flea!

The print I viewed was of exceptional quality, the very first film presented in a one hundred Action and Suspense movie DVD set from Mill Creek Entertainment, that's saying something for a film that's now eighty years old. It's great that movies from the silent era are now finding a wider distribution in this type of commercial format, making them accessible to an entirely new generation of movie lovers.

One question - did it seem like Conrad Veidt's King Louis picked his nose on purpose, or as an inadvertent gesture that simply remained safe from the cutting room?


text:
Fran<0xC3><0xA7>ois Villon was een echte dichter en schurk die in de vijftiende eeuw in Parijs woonde. Maar het grootste deel van wat in deze historische film wordt beschreven is in werkelijkheid fictie, afkomstig uit een toneelstuk dat aan het begin van de twintigste eeuw werd geschreven. Terwijl hij in de film Lodewijk XI ontmoette en bevriend met hem raakte, stierf hij in werkelijkheid in de dertiger jaren van zijn leven en was nooit betrokken bij alle intriges zoals hij in deze film wel was. In werkelijkheid schreef hij prachtige verzen en stond hij vaak aan de verkeerde kant van de wet - niet de combinatie van een patriot en een Robin Hood-achtige figuur zoals hij in de film is. Het is een goede geschiedenisles.
In THE BELOVED ROGUE wordt Villon met wilde overgave gespeeld door John Barrymore. Ik was ook nogal opgewonden toen ik zag dat zijn drie vrienden allemaal werden gespeeld door heel bekende gezichten. Angelo Rossitto, de dappere dwerg, speelde in de loop der jaren in talloze films en had een heel lange carrière. Slim Summerville was een karakterspeler die erom bekendstond dat hij een tikkeltje komedie aan films toevoegde. Mack Swain is het bekendst als de stille filmvertolker in veel van Chaplins korte films en speelde zijn partner in THE GOLD RUSH. Alle vier deze mannen deden hun werk goed en hebben geen klachten - zelfs niet over Barrymore. Het was een nogal overdreven voorstelling, die me deed denken aan een voorstelling van Douglas Fairbanks. Maar de voorstelling waar ik echt een probleem mee had, was die van Conrad Veidt als koning Louis XI. Dat dit 'onsubtiel' was, is nog zwak uitgedrukt. Hij speelde de rol als een middelbare scholier die dacht dat hij de stereotiepe Richard III moest spelen: rondsluipen en zich gedragen als een demonische karikatuur. Terwijl Veidt in veel, heel veel films geweldig was (beide zonder geluid), maar hier is hij gewoon belachelijk.
Wat het verhaal betreft, dat zit vol wellustig avontuur en actie, als een stoere film zonder de zeilschepen. De decors waren hiervoor uitstekend geschikt, want ze waren het jaar daarvoor gebruikt voor THE HUNCHBACK OF NOTRE DAME. Beide films zijn rond dezelfde tijd opgenomen.
Over het geheel genomen is het een van de laatste grote stomme films. Er is veel om van te houden en de film is een heerlijke combinatie van romantiek, komedie en actie. De moeite van het bekijken waard, hoewel hij een paar punten verliest door Veidts overacting en door de manier waarop de film snel en losjes met de geschiedenis omspringt.
Tussen haakjes, deze film is ook tweemaal gemaakt, namelijk in 1920 en 1938, en blijkbaar liggen deze twee films het dichtst bij het oorspronkelijke stuk. Maar in totaal zijn er zes films over Villon geweest en die vertellen min of meer variaties op hetzelfde verhaal!

text_en:
François Villon was a real-life poet and rogue who lived in Paris in the 15th century. However, most of what is portrayed in this historical film is actually fiction--from a play created at the beginning of the 20th century. Whereas in the film he met and became friends with Louis XI, in reality he died in his 30s and was never involved in all the intrigues like he was in this film. In reality, he wrote some lovely verse and was frequently on the wrong side of the law--not the combination of a patriot and Robin Hood-like character like he is in the film. Provided you know that the film is nearly 100% fiction, then it's well worth seeing--just don't assume it's a good history lesson.

In THE BELOVED ROGUE, Villon is played with wild abandon by John Barrymore. I was also pretty excited to see that his three friends were all played by very familiar faces. Angelo Rossitto, who was the plucky dwarf, played in tons of films over the years and had a very long career. Slim Summerville was a character actor known for adding a touch of comedy to films. Mack Swain is best known as the silent film foil in many of Chaplin's short films and played his partner in THE GOLD RUSH. All four of these men did a nice job and have no complaints---even with Barrymore's rather over-the-top treatment that was rather reminiscent of a Douglas Fairbanks performance. However, the performance I had a serious problem with was Conrad Veidt as King Louis XI. To call this "unsubtle" would be a gross understatement. He played the role like a high schooler who thought he was supposed to be the stereotypical Richard III--skulking about and acting like a demoniacal caricature. While Veidt was wonderful in many, many films (both silent and sound) but here he is just ridiculous.

As for the story, it's full of lusty adventure and action--like a swashbuckling film minus the sailing ships. The sets worked out well for all this, as they'd been used the previous year for THE HUNCHBACK OF NOTRE DAME. Both films were set around the same time period.

Overall, it's one of the last great silent films. There's a lot to like and the film is a lovely combination of romance, comedy and action. Well worth seeing, though it loses a couple of points for Veidt's overacting as well as the way the film plays fast and loose with history.

By the way, this film was also made twice as IF I WERE KING (1920 and 1938) and apparently these two films are closest to the original play. However, in total, six films have been about Villon and tell, more or less, variations on the same tale!


text:
Deze film is een goed begin voor beginners die nog nooit een 'Stille Film' hebben gezien en voor degenen die geloven dat de kwaliteitscinema is begonnen met hun inspanningen van vele generaties. Ze bewijzen zichzelf een slechte dienst door hun horizon niet te verbreden. De 'Stille Film' is een kunstvorm van acteren in pantomime die verschilt van de geluidsfilm en het toneel, hij kan op zijn eigen merites beoordeeld worden.
De 'Gezegende ROGUE' (1927) van United Artists is een geromantiseerde geschiedenis van de relatie tussen de Franse dichter 'Fran<0xC3><0xA7>ois Villon' en 'Koning Louis XI'. Door 'Koning Louis' aan te sporen zal 'Villon' zijn aartsvijand 'Hertog van Burgundy' verslaan en de KING als hoofd van de Staat en het begin van het moderne Frankrijk vestigen. De bezetting is uitzonderlijk, met in de hoofdrol JOHN BARRYMORE (ja, Drews Grootvader). Voor degenen die zich hem alleen herinneren van de in verval geraakte acteur 'Larry Renault' in DIENST ACHT (1933) of de ham in THE INVISABLE VROUWEN (1940) zal dit een openbaring zijn. Fit en verzorgd, met het 'Grote Profiel' nog steeds in beeld, beheerst hij het scherm. Co-Starring in zijn eerste Amerikaanse film is CONRAD VEIDT met zijn 'kadaverachtige spinnen'-interpretatie van 'Louis XI'. Dit is een duel van acterende titanen, die elkaar geen duimbreed gunnen. Een interessant gegeven is de rol van Character Actor en Dwerg Angelo Rositto in zijn eerste film, zijn laatste, MAD MAX BEYD THUNDERDOME (1985). Er zijn andere karakteracteurs die door zouden gaan in geluid dat gemakkelijk op te pikken is.
United Artists spaarde kosten noch moeite in deze fraaie productie onder leiding van william cameron meloniés. Kostuums, decors en decorstukken zijn goed gemaakt en niet overdreven, zoals in een productie van doublures FAIRBANKS. Hier is iets van de werkelijkheid te bespeuren. De kopie op dvd die we van 'Delta Entertainment' zagen kwam van een goede meester. Hoewel niet 'gerestaureerd' was de musicalsoundtrack helder en de afdruk had alleen te lijden van hinderlijke zwarte vlekken (vuil) en beschadigingen. De enige grote schade aan het eind van de laatste spoel van water. 'Kino' heeft ook een uitgave die misschien van betere kwaliteit is omdat ze grote restauraties aan hun afdrukken doen. Je kunt het het beste met hen opnemen. Naar onze mening is dit een'moet', vooral als je geen'stillen' in je verzameling hebt. Dit is een goed beginpunt.

text_en:
This film is a good start for novices that have never watched a 'Silent Film' and for those who believe that quality Cinema started with their generations efforts. They are doing a disservice to themselves by not expanding their horizons. The 'Silent Film' is a art-form of acting in pantomime that is different from the sound film and the stage, it can stands on it's own merits.

THE BELOVED ROGUE (1927) United Artists is a fictionalized history of the relationship of French Poet 'Francois Villon' and 'King Louis XI'. Through 'Villons' prodding 'King Louis' will defeat his nemesis 'Duke of Burgandy' minimize the Feudal System and establish the KING as head of the State and the beginnings of modern France.

The cast is exceptional, lead by JOHN BARRYMORE (yes, Drew's GrandFather). For those who only remember him for the decaying actor 'Larry Renault' in DINNER AT EIGHT (1933) or the ham in THE INVISABLE WOMEN (1940) this will be a revelation. Fit, trim with the 'Great Profile' still in evidence he commands the screen. Co-Starring in his first American film is CONRAD VEIDT with his 'cadaverous spider' interpretation of 'Louis XI'. This is a duel of acting titans, each not giving the other a inch. On a trivia note is Character Actor and Dwarf ANGELO ROSSITTO in his first film, his last, MAD MAX BEYOND THUNDERDOME (1985). There are other character actors who would continue in sound that are easily picked up on.

United Artists spared no expense in this handsome production supervised by WILLIAM CAMERON MENZIES. Costumes, Props and Sets are well done and not exaggerated like in a DOUGLAS FAIRBANKS productions. There is a touch of reality here. The copy on DVD that we watched from 'Delta Entertainment' came from a good master. Though not 'restored' its musical soundtrack was clear and the print only suffered from nuisance black-spots (dirt) and drop-outs. The only major damage at the end of the last reel from water. 'Kino' also has a edition which may be of a better quality since they do major restorations on their prints. Best check with them. In our opinion this is a 'must have' particularly if you have no 'silents' in your collection. This is a good place to start.


text: Hou van de wisselwerking tussen twee grote personages op het toneel en op het witte doek <0xE2><0x80><0x93> Veidt en Barrymore.

text_en: Just love the interplay between two great characters of stage & screen - Veidt & Barrymore