Mughal painting
مغل مصوری کاغذ پر پینٹنگ کا ایک انداز ہے جو چھوٹی تصویروں تک محدود ہے یا تو کتابی عکاسی کے طور پر یا واحد کاموں کے طور پر البمز (مراقہ) میں رکھا جاتا ہے، جو جنوبی ایشیا میں مغل سلطنت کے علاقے سے ہے۔ یہ فارسی چھوٹی پینٹنگ (خود جزوی طور پر چینی نژاد) سے ابھری اور 16 ویں سے 18 ویں صدی کے مغل سلطنت کے دربار میں تیار ہوئی۔ لڑائیاں، افسانوی کہانیاں، شکار کے مناظر، جنگلی حیات، شاہی زندگی، افسانے، نیز دیگر موضوعات سب کو اکثر پینٹنگز میں دکھایا گیا ہے۔ مغل شہنشاہ مسلمان تھے اور انہیں جنوبی ایشیا میں اسلام کو مستحکم کرنے اور مسلم (اور خاص طور پر فارسی) فنون اور ثقافت کے ساتھ ساتھ عقیدے کو پھیلانے کا سہرا دیا جاتا ہے۔ مغل مصوری نے فوری طور پر فارسی چھوٹی تصویروں کے مقابلے حقیقت پسندانہ تصویر کشی میں بہت زیادہ دلچسپی لی۔ البمز کے لیے بہت سی چھوٹی تصویروں کا بنیادی موضوع جانور اور پودے تھے، اور انہیں زیادہ حقیقت پسندانہ انداز میں دکھایا گیا تھا۔ اگرچہ فارسی ادب کے بہت سے کلاسیکی کاموں کے ساتھ ساتھ ہندوستانی کاموں کی عکاسی جاری رہی، لیکن بابر کی طرف سے شروع کی گئی یادیں یا ڈائریاں لکھنے کے لیے مغل بادشاہوں کے ذائقے نے کچھ انتہائی شاندار طریقے سے سجائی ہوئی تحریریں فراہم کیں، جیسے کہ سرکاری تاریخوں کی پادشاہ نامہ صنف۔ موضوعات تنوع سے مالا مال ہیں اور ان میں پورٹریٹ، واقعات اور درباری زندگی کے مناظر، جنگلی حیات اور شکار کے مناظر، اور لڑائیوں کی عکاسی شامل ہیں۔ مرکزی شبیہہ (زیادہ تر یہاں دکھائی گئی تصاویر میں تراشے گئے) کو تشکیل دینے والی بھرپور سجاوٹ والی سرحدوں کی فارسی روایت کو جاری رکھا گیا، جیسا کہ ایک بلند نقطہ نظر کے فارسی کنونشن کی ایک ترمیم شدہ شکل تھی۔ مغل مصوری کا انداز بعد میں دیگر ہندوستانی درباروں، مسلم اور ہندو دونوں، اور بعد میں سکھ میں پھیل گیا، اور اکثر ہندو مضامین کی عکاسی کے لیے استعمال کیا جاتا تھا۔ یہ زیادہ تر شمالی ہندوستان میں تھا۔ اس نے ان درباروں میں بہت سے علاقائی انداز تیار کیے، جو زیادہ جرات مندانہ لیکن کم بہتر بننے کا رجحان رکھتے تھے۔ ان کو اکثر "مغل کے بعد"، "سب مغل" یا "صوبائی مغل" کے طور پر بیان کیا جاتا ہے۔ غیر ملکی فارسی اور مقامی ہندوستانی عناصر کا اختلاط غیر ملکی ثقافت کے دیگر پہلوؤں کی سرپرستی کا تسلسل تھا جیسا کہ سابقہ دہلی سلطنت نے شروع کیا تھا، اور اسے برصغیر میں مختلف وسطی ایشیائی خاندانوں جیسے غزنی کے ذریعے متعارف کرایا گیا تھا۔ موضوعات پورٹریٹ کافی ابتدائی دور سے مغل طرز نے حقیقت پسندانہ تصویر کشی کی ایک مضبوط خصوصیت بنائی، عام طور پر پروفائل میں، اور مغربی پرنٹس سے متاثر، جو مغل دربار میں دستیاب تھے۔ یہ کبھی بھی فارسی منی ایچر یا اس سے پہلے کی ہندوستانی مصوری کی خصوصیت نہیں رہی تھی۔ پوز، جو پورٹریٹ میں شاذ و نادر ہی مختلف ہوتی تھی، کا سر سخت پروفائل میں ہونا تھا، لیکن جسم کا باقی حصہ ناظرین کی طرف مڑا ہوا تھا۔ ایک طویل عرصے تک پورٹریٹ ہمیشہ مردوں کے ہوتے تھے، جن کے ساتھ اکثر عام خواتین نوکرانیں یا حرمتیں ہوتی تھیں۔ لیکن پورٹریچر میں خواتین درباری ارکان کی نمائندگی کے بارے میں علمی بحث جاری ہے۔ کچھ اسکالرز کا دعوی ہے کہ جہاں آرا بیگم اور ممتاز محل جیسی شخصیات کی کوئی معلوم مماثلت موجود نہیں ہے، اور دیگر ان مشہور رئیس خواتین کو چھوٹے نقشوں سے منسوب کرتے ہیں، مثال کے طور پر دارا شکوہ البم یا فریر گیلری آف آرٹ آئینے کی تصویر سے۔ رضا عباسی قسم کی واحد مثالی شخصیت کم مقبول تھی، لیکن محل کے ماحول میں محبت کرنے والوں کے مکمل طور پر پینٹ کیے گئے مناظر بعد میں مقبول ہوئے۔ صنف کے مناظر کی ڈرائنگ، خاص طور پر مقدس مردوں کو دکھاتے ہوئے، چاہے وہ مسلمان ہوں یا ہندو، بھی مقبول تھے۔ اکبر کے پاس ایک البم تھا، جو اب منتشر ہو چکا تھا، جو مکمل طور پر اپنے بڑے دربار کی شخصیات کی تصویروں پر مشتمل تھا جس کا ایک عملی مقصد تھا۔ مورخین کے مطابق وہ اپنے مشیروں کے ساتھ تقرریوں اور اس طرح کی چیزوں پر بات کرتے وقت اس سے مشورہ کرتے تھے، بظاہر اس بات کی یاد دلانے کے لیے کہ زیر بحث لوگ کون تھے۔ ان میں سے بہت سے، قرون وسطی کے یورپی سنتوں کی تصاویر کی طرح، شناخت میں مدد کے لیے ان سے وابستہ اشیاء لے کر جاتے تھے، لیکن بصورت دیگر اعداد و شمار سادہ پس منظر پر کھڑے ہوتے ہیں۔ اکبر کی بہت سی عمدہ تصویریں موجود ہیں، لیکن یہ ان کے جانشین جہانگیر اور شاہ جہاں کے دور میں ہی تھا کہ حکمران کی تصویر ہندوستانی منی ایچر پینٹنگ میں ایک اہم موضوع کے طور پر مضبوطی سے قائم ہوئی، جو پورے ہندوستان میں مسلم اور ہندو دونوں شاہی درباروں میں پھیلنا تھا۔ 17 ویں صدی سے گھڑ سوار کی تصویریں، زیادہ تر حکمرانوں کی، مغرب کی طرف سے ایک اور مقبول ادھار بن گئیں۔ ایک اور نئی قسم کی تصویر میں جھروکھا درشن (لفظی طور پر "بالکونی کا نظارہ/عبادت")، یا دربار یا عوام کے سامنے شہنشاہ کی عوامی نمائش دکھائی گئی، جو اورنگ زیب کے ذریعے غیر اسلامی قرار دیے جانے سے پہلے اکبر، جہانگیر اور شاہ جہاں کے دور میں روزانہ کی تقریب بن گئی۔ ان مناظر میں، شہنشاہ کو بالکونی یا کھڑکی پر سب سے اوپر دکھایا جاتا ہے، جس کے نیچے درباریوں کا ہجوم ہوتا ہے، بعض اوقات اس میں بہت سی تصویریں بھی شامل ہوتی ہیں۔ تیزی سے بڑھتے ہوئے بڑے ہالوں کی طرح ان شہنشاہوں کو ایک ہی تصویر میں دیا گیا تھا، یہ مجسمہ سازی بعد کے مغلوں کی اس خواہش کی عکاسی کرتی ہے کہ وہ زمین پر اللہ کے نمائندے کے طور پر، یا یہاں تک کہ خود کو نیم الہی حیثیت کے طور پر پیش کریں۔ دوسری تصاویر میں تخت نشین شہنشاہ کو ملاقاتیں کرتے، مہمانوں کا استقبال کرتے، یا دربار، یا رسمی کونسل میں دکھایا گیا ہے۔ شکار کے مناظر میں شامل یہ اور شاہی پورٹریٹ بعد میں راجپوت مصوری اور مغل کے بعد کے دیگر انداز میں انتہائی مقبول ہو گئے۔ ایک اور مقبول موضوع جانوروں اور پودوں کا حقیقت پسندانہ مطالعہ تھا، جن میں زیادہ تر پھول تھے۔ بابر نامہ کے متن میں ایسے مضامین کی متعدد وضاحتیں شامل ہیں، جن کی مثال اکبر کے لیے بنائی گئی نقلوں میں دی گئی تھی۔ ان مضامین میں استاد منصور سمیت ماہر فنکار بھی تھے۔ میلو سی بیچ کا استدلال ہے کہ "مغل فطرت پسندی پر بہت زیادہ زور دیا گیا ہے۔ ابتدائی جانوروں کی تصویر کشی نئے، اختراعی مشاہدات کے بجائے ایک موضوع پر تغیرات پر مشتمل ہوتی ہے۔ وہ کاغذ پر چینی جانوروں کی پینٹنگز سے کافی ادھار لیتے ہوئے دیکھتا ہے، جو لگتا ہے کہ چینی جمع کرنے والوں کے ذریعہ زیادہ قابل قدر نہیں تھے، اور اس طرح ہندوستان پہنچ گئے۔ مثالی کتابیں اس طرز کے ابتدائی دور میں، اکبر کے دور میں، شاہی ورکشاپ نے فارسی میں قائم کردہ کتابوں کی بہت زیادہ تصویری کاپیاں تیار کیں۔ پہلے میں سے ایک، شاید 1550 کی دہائی سے اور اب زیادہ تر کلیولینڈ میوزیم آف آرٹ میں، ایک ٹوٹیناما تھا جس میں تقریبا 250 بلکہ سادہ اور بلکہ چھوٹی چھوٹی تصاویر تھیں، جن میں سے زیادہ تر صرف چند اعداد و شمار کے ساتھ تھیں۔ اس کے برعکس، اکبر کے رمضانامہ میں غیر معمولی طور پر بڑے صفحات تھے، جو معمول کے کاغذ کے بجائے گھنے بنے ہوئے سوتی کے تھے، اور تصاویر اکثر اعداد و شمار سے بھری ہوتی تھیں۔ یہ کام "رومانوی وقفوں، دھمکی آمیز واقعات، تنگ فرار اور پرتشدد کارروائیوں کا ایک مسلسل سلسلہ تھا"، جس میں مبینہ طور پر محمد کے چچا کی زندگی بیان کی گئی تھی۔ اکبر کے مخطوطات میں قابل ذکر مجموعی طور پر تقریبا 1400 چھوٹی تصویریں تھیں، ہر افتتاحی پر ایک، جس میں متعلقہ متن صفحہ کے پچھلے حصے پر لکھا ہوا تھا، ممکنہ طور پر شہنشاہ کو ہر تصویر کو دیکھتے ہوئے پڑھا جانا تھا۔ اس بڑے منصوبے میں 1560 کی دہائی کا زیادہ تر حصہ اور شاید اس سے آگے کا وقت لگا۔ ان اور کچھ دیگر ابتدائی کاموں میں 1580 کے آس پاس کافی حد تک متحد مغل ورکشاپ کا انداز ابھرا۔ دیگر بڑے منصوبوں میں مغل خاندان کی سوانح عمری یا یادیں شامل تھیں۔ اس کے بانی بابر نے کلاسیکی یادیں لکھی تھیں، جن کا ان کے پوتے اکبر نے فارسی میں بابر نامہ (1589) کے طور پر ترجمہ کیا تھا، اور پھر 183 چھوٹی تصویروں کے ساتھ چار شاہانہ تصویری کاپیاں تیار کیں۔ اکبر نامہ اکبر کی اپنی کمیشن شدہ سوانح عمری یا تواریخ تھی، جو بہت سے ورژنوں میں تیار کی گئی تھی، اور یہ روایت جہانگیر کی سوانح عمری تغلق جہانگیری (یا جہانگیر نامہ) اور شاہ جہاں کی جشن پر مبنی سوانح عمری، جسے پادشاہ نامہ کہا جاتا ہے، کے ساتھ جاری رہی، جس نے 1650 کے آس پاس بڑی تصویری شاہی سوانح عمری کے دور کو ختم کیا۔ اکبر نے اپنے دور کے آباؤ اجداد تیمور کی سوانح عمری ظفر نامہ کی ایک کاپی کمیشن کی، لیکن اگرچہ اس نے اپنی خالہ سے اپنے والد ہمایوں کی سوانح عمری لکھی تھی، لیکن کوئی تصویری مخطوطہ باقی نہیں بچا۔ فارسی شاعری کے کلاسیکی جلدوں میں عام طور پر کم چھوٹی تصویریں ہوتی تھیں، اکثر تقریبا بیس، لیکن اکثر یہ اعلی معیار کی ہوتی تھیں۔ اکبر نے ہندو مہاکاوی نظموں کا فارسی میں ترجمہ بھی کرایا، اور تصویری ورژن میں پیش کیا۔ چار راز نامہ کے بارے میں جانا جاتا ہے، جو فارسی میں ایک مہابھارت ہے، جو 1585 اور اس کے درمیان کا ہے۔ اکبر کے پاس رامائن کے فارسی ورژن کی کم از کم ایک نقل تھی۔ مغل درباری مصوری، علاقائی درباروں اور شہروں میں پیش کیے جانے والے مغل طرز کی ڈھیلی شکلوں کے برخلاف، مصوری کی مقامی غیر مسلم روایات سے بہت کم متاثر ہوئی۔ یہ ہندو اور جین تھے، اور پہلے بدھ مت، اور تقریبا مکمل طور پر مذہبی تھے۔ وہ بنیادی طور پر متن کی نسبتا چھوٹی عکاسی میں موجود تھے، بلکہ دیواروں کی پینٹنگز، اور کپڑے پر لوک طرز کی پینٹنگز، خاص طور پر مشہور گلوکاروں یا ہندو مہاکاوی اور دیگر کہانیوں کے قارئین کے ذریعہ دکھائے جانے کے لیے بنائے گئے طومار پر، جو سفری ماہرین کے ذریعے پیش کیے گئے تھے۔ ان آخری کی بہت کم ابتدائی مثالیں باقی ہیں۔ دیواروں کی پینٹنگز کی ایک روشن کشمیری روایت 9 ویں اور 17 ویں صدی کے درمیان پروان چڑھی، جیسا کہ الچی خانقاہ یا ساپرانگ کی دیواروں میں دیکھا گیا ہے: اکبر نے متعدد کاشمیری مصوروں کو ملازمت دی تھی اور ان کے فن کا کچھ اثر مختلف مغل کاموں میں دیکھا جا سکتا ہے، جیسے کہ ہمزاناما۔ اس کے برعکس مغل مصوری "تقریبا مکمل طور پر سیکولر" تھی، حالانکہ بعض اوقات مذہبی شخصیات کو پیش کیا جاتا تھا۔ حقیقت پسندی، خاص طور پر لوگوں اور جانوروں دونوں کی تصویروں میں، ایک اہم مقصد بن گیا، فارسی مصوری سے کہیں زیادہ، ہندوستانی روایات کو چھوڑ دیں۔ دہلی کی ترک-افغان سلطنت کے تحت چھوٹی مصوری کی مسلم روایت پہلے سے موجود تھی جسے مغلوں نے مغلوں کی طرح ختم کر دیا، اور برصغیر میں آنے والے وسطی ایشیائی حملہ آوروں میں سے بہت ابتدائی افراد نے غیر ملکی ثقافت کی سرپرستی کی۔ یہ پینٹنگز ڈھیلے پتوں والے کاغذ پر پینٹ کی جاتی تھیں، اور عام طور پر سجے ہوئے لکڑی کے ڈھکنوں کے درمیان رکھی جاتی تھیں۔ اگرچہ پہلے زندہ بچ جانے والے مخطوطات 1500 کے دونوں اطراف کے سالوں میں مانڈو سے ہیں، لیکن بہت امکان ہے کہ اس سے پہلے کے مخطوطات تھے جو یا تو گم ہو چکے ہیں، یا شاید اب جنوبی فارس سے منسوب ہیں، کیونکہ بعد کے مخطوطات کو صرف انداز کے لحاظ سے ان سے ممتاز کرنا مشکل ہوسکتا ہے، اور کچھ ماہرین کے درمیان بحث کا موضوع بنے ہوئے ہیں۔ مغل حملے کے وقت تک، روایت نے فارسی طرز کے مخصوص اعلی نقطہ نظر کو ترک کر دیا تھا، اور جانوروں اور پودوں کے لیے ایک زیادہ حقیقت پسندانہ انداز اپنایا تھا۔ خاندان کے بانی بابر کے دور حکومت سے کوئی چھوٹی تصویر باقی نہیں ہے، اور نہ ہی اس نے اپنی یادداشتوں، بابر نامہ میں کسی کو کمیشن کرنے کا ذکر کیا ہے۔ اس کی نقلیں خاص طور پر اس کی اولاد اکبر نے ان بہت سے نئے جانوروں کی تصویروں کے ساتھ پیش کیں جن کا سامنا بابر نے ہندوستان پر حملہ کرتے وقت کیا تھا، جن کا احتیاط سے بیان کیا گیا ہے۔ تاہم کچھ زندہ بچ جانے والے غیر عکاسی شدہ نسخے ان کی طرف سے کمیشن کیے گئے ہوں گے، اور وہ ماضی کے کچھ مشہور فارسی آقاؤں کے انداز پر تبصرہ کرتے ہیں۔ کچھ پرانے تصویری مخطوطات پر اس کی مہر لگی ہوئی ہے ؛ مغل تیمور تک پھیلی ایک لمبی قطار سے آئے تھے اور مکمل طور پر فارسی ثقافت میں ضم ہو گئے تھے، اور ان سے ادب اور فنون کی سرپرستی کی توقع کی جاتی تھی۔ مغل اسکول کا انداز شاہی عمارت کے اندر تیار ہوا۔ علم بنیادی طور پر خاندانی اور اپرنٹس شپ تعلقات، اور مشترکہ مخطوطات کی تیاری کے نظام کے ذریعے منتقل کیا گیا تھا جس نے متعدد فنکاروں کو ایک ہی کام کے لیے اکٹھا کیا۔ بعض صورتوں میں، بزرگ فنکار خاکے میں عکاسی کرتے، اور زیادہ جونیئر فنکار عام طور پر رنگوں کا اطلاق کرتے، خاص طور پر پس منظر کے علاقوں کے لیے۔ جہاں کسی فنکار کا نام کندہ نہیں ہے، وہاں شاہی مغل پینٹنگز کا سراغ لگانا بہت مشکل ہے۔ ہمایوں کے دور میں ایک عارضی آغاز کے بعد، مغل مصوری کا عظیم دور اکبر، جہانگیر اور شاہ جہاں کے اگلے تین دور حکومت کے دوران تھا، جو ان کے درمیان صرف ایک صدی سے زیادہ کا احاطہ کرتا تھا۔ ہمایوں (1530-1540 اور 1555-1556) جب دوسرا مغل شہنشاہ ہمایوں فارس کے شاہ تہماسپ اول کے صفوی دربار میں تبریز میں جلاوطنی میں تھا، تو اسے فارسی چھوٹی پینٹنگ کا سامنا کرنا پڑا، اور وہاں (یا کابل میں) کم از کم ایک کام شروع کیا، جو تیمور کے گھر کے شہزادوں کے کپڑے پر ایک غیر معمولی بڑی پینٹنگ ہے، جو اب برطانوی عجائب گھر میں ہے۔ اصل میں اپنے بیٹوں کے ساتھ ایک اجتماعی تصویر، اگلی صدی میں جہانگیر نے اسے مردہ آباؤ اجداد سمیت ایک خاندانی گروہ بنانے کے لیے شامل کیا تھا۔ جب ہمایوں ہندوستان واپس آیا تو وہ اپنے ساتھ دو ماہر فارسی فنکار عبد الصمد اور میر سید علی کو لے کر آیا۔ اس کے غاصب بھائی کامران مرزا نے کابل میں ایک ورکشاپ برقرار رکھی تھی، جسے ہماین نے شاید اپنے قبضے میں لے لیا تھا۔ ہماین کا سب سے بڑا معروف کام نظام کا کھمسا تھا جس میں 36 روشن صفحات تھے، جن میں مختلف فنکاروں کے مختلف انداز زیادہ تر اب بھی واضح ہیں۔ لندن پینٹنگ کے علاوہ، اس نے کم از کم دو چھوٹی تصویریں بھی بنائیں جن میں خود کو خاندان کے افراد کے ساتھ دکھایا گیا تھا، یہ ایک ایسا موضوع تھا جو فارس میں نایاب تھا لیکن مغلوں میں عام تھا۔ اکبر (ر۔ 1556-1605) ہمایوں کے بیٹے اکبر (ر۔ 1556-1605) کے دور حکومت میں شاہی دربار، وسیع مغل سلطنت کے انتظام اور حکمرانی کے لیے انتظامی اختیار کا مرکز ہونے کے علاوہ، ثقافتی مہارت کے مرکز کے طور پر بھی ابھرا۔ اکبر نے اپنے والد کی لائبریری اور درباری مصوروں کے مجموعے کو وراثت میں حاصل کیا اور وسعت دی، اور اس کی پیداوار پر گہری ذاتی توجہ دی۔ انہوں نے اپنی جوانی میں عبد الصمد کے ماتحت مصوری کی تعلیم حاصل کی تھی، حالانکہ یہ واضح نہیں ہے کہ یہ مطالعات کس حد تک گئے۔ 1560 اور 1566 کے درمیان توتیناما (طوطے کی کہانیاں)، جو اب کلیولینڈ میوزیم آف آرٹ میں ہے، کی تصویر کشی کی گئی تھی، جس میں "ابتدائی مرحلے میں شاہی مغل طرز کے طرز کے اجزاء" دکھائے گئے تھے۔ دیگر مخطوطات میں، 1562 اور 1577 کے درمیان ایٹیلیئر نے رمضانامہ کے ایک تصویری نسخے پر کام کیا جس میں 1,400 سوتی فولیوز تھے، جو غیر معمولی طور پر 69 سینٹی میٹر x 54 سینٹی میٹر (تقریبا. 27 x 20 انچ) سائز میں۔ اس بڑے پروجیکٹ نے "ایران اور ہندوستان کے مختلف حصوں سے ان کے فنکاروں کے مختلف انداز کو ایک متحد انداز میں ڈھالنے کے ایک ذریعہ کے طور پر کام کیا۔" آخر تک، انداز پختگی تک پہنچ گیا، اور "فارسی مصوری کی چپٹی اور آرائشی ترکیبوں کو ایک قابل اعتماد جگہ بنا کر تبدیل کر دیا گیا ہے جس میں گول میں پینٹ کیے گئے کردار پرفارم کر سکتے ہیں"۔ صادی کا شاہکار گلستان 1582 میں فتح پور سیکری میں تیار کیا گیا تھا، 1585 کے آس پاس ایک درب نامہ ؛ نظام کا کھمسا (برٹش لائبریری، یا. 12208) کے بعد 1590 کی دہائی میں اور جامع کے بہارستان 1595 کے آس پاس لاہور میں۔ جیسے جیسے مغلوں سے ماخوذ پینٹنگ ہندو درباروں میں پھیلتی گئی، اس کی تصویروں میں ہندو مہاکاوی بشمول رامائن اور مہابھارت شامل تھے ؛ جانوروں کی کہانیوں کے ساتھ تھیمز ؛ انفرادی پورٹریٹ ؛ اور مختلف موضوعات پر پینٹنگز۔ اس عرصے کے دوران مغل طرز حقیقت پسندی اور فطرت پسندی کے عناصر کے سامنے آنے کے ساتھ خود کو بہتر بناتا رہا۔ 1570-1585 کے درمیان، اکبر نے مغل طرز کی مصوری کی مشق کے لیے ایک سو سے زیادہ مصوروں کی خدمات حاصل کیں۔ اکبر کی حکمرانی نے مغل سلطنت میں ایک جشن کا موضوع قائم کیا۔ اس نئے دور میں، اکبر نے فنکار کو ایک خوشحال سلطنت کا احساس پیدا کرنے کے لیے اپنے کام میں چشمے دکھانے اور ہاتھیوں جیسی عظیم علامتوں کو شامل کرنے پر توجہ مرکوز کرنے پر آمادہ کیا۔ اس نئی ذہنیت کے ساتھ، اکبر نے اپنے لوگوں کی بھی حوصلہ افزائی کی کہ وہ لکھیں اور اس بات کو ریکارڈ کرنے کا ایک طریقہ تلاش کریں جو انہیں پہلے کے زمانے سے یاد ہے تاکہ اس بات کو یقینی بنایا جا سکے کہ دوسرے لوگ مغل سلطنت کی عظمت کو یاد کر سکیں۔ جہانگیر (1605-1625) جہانگیر کا فنکارانہ جھکاؤ تھا اور اس کے دور حکومت میں مغل مصوری میں مزید ترقی ہوئی۔ برش ورک بہتر اور رنگ ہلکے ہو گئے۔ جہانگیر یورپی مصوری سے بھی بہت متاثر تھے۔ اپنے دور حکومت میں اس کا انگریزی ولی عہد سے براہ راست رابطہ ہوا اور اسے آئل پینٹنگز کے تحائف بھیجے گئے، جن میں بادشاہ اور ملکہ کی تصویریں شامل تھیں۔ انہوں نے اپنے شاہی ایٹیلیئر کی حوصلہ افزائی کی کہ وہ روایتی منی ایچرز میں استعمال ہونے والے چپٹے کثیر سطحی انداز کے برعکس یورپی فنکاروں کے پسندیدہ واحد نقطہ نظر کو اپنائیں۔ انہوں نے خاص طور پر اپنی زندگی کے واقعات، انفرادی تصویروں، اور پرندوں، پھولوں اور جانوروں کے مطالعے کی عکاسی کرنے والی پینٹنگز کی حوصلہ افزائی کی۔ تمنگیری (یا جہانگیر نامہ)، جو ان کی زندگی کے دوران لکھی گئی ہے، جو جہانگیر کے دور حکومت کی ایک سوانح عمری ہے، میں کئی پینٹنگز ہیں، جن میں کچھ غیر معمولی موضوعات جیسے کہ ایک سنت کا شیرنی کے ساتھ اتحاد، اور مکڑیوں کے درمیان لڑائی شامل ہیں۔ جہانگیر کے دور حکومت میں بنائی گئی مغل پینٹنگز نے فطرت پسندی کے رجحان کو جاری رکھا اور زیادہ روایتی ہندوؤں کے مقابلے میں فارسی طرزوں اور مضامین کی بحالی سے متاثر ہوئیں۔ شاہ جہاں (1628-1659) شاہ جہاں (1628-58) کے دور میں، مغل مصوری کی ترقی جاری رہی، لیکن درباری مصوری زیادہ سخت اور رسمی ہو گئی۔ ونڈسر میں شاہی مجموعہ کے بہترین اسلامی نسخوں میں سے ایک "پدشنامہ" (دنیا کے بادشاہ کا تواریخ) کی عکاسی شاہ جہاں کے دور میں پینٹ کی گئی تھی۔ کاغذ پر فارسی میں لکھا ہوا جو سونے سے بھرا ہوا ہے، اس میں شاندار پینٹنگز پیش کی گئی ہیں۔ "پادشاہ نامہ" میں بادشاہ کے درباریوں اور نوکروں کی تصویریں ہیں جو بڑی تفصیل اور انفرادیت کے ساتھ پینٹ کی گئی ہیں۔ عدالت میں سخت رسمی حیثیت کو مدنظر رکھتے ہوئے، تاہم بادشاہ اور اہم رئیسوں کی تصویروں کو سخت پروفائل میں پیش کیا گیا تھا، جبکہ نوکروں اور عام لوگوں کو انفرادی خصوصیات کے ساتھ تین چوتھائی منظر یا سامنے کے منظر میں پیش کیا گیا ہے۔ تھیمز بشمول میوزیکل پارٹیاں ؛ محبت کرنے والے، بعض اوقات مباشرت کی پوزیشنوں میں، چھتوں اور باغات پر ؛ اور سنیاس آگ کے گرد جمع ہوتے ہیں، جو اس دور کی مغل پینٹنگز میں بہت زیادہ ہیں۔ اگرچہ اس دور کو سب سے زیادہ خوشحال قرار دیا گیا تھا، اس دوران فنکاروں سے توقع کی جاتی تھی کہ وہ دربار میں منظم اور متحد زندگی کی نمائندگی کرنے پر قائم رہیں۔ اس وجہ سے، اس کی حکمرانی کے تحت تخلیق کردہ زیادہ تر فن بنیادی طور پر شہنشاہ پر مرکوز تھا اور اس نے اس کے اختیار کو قائم کرنے میں مدد کی۔ اس فن کا مقصد اس تصویر کو پیچھے چھوڑنا تھا جسے مغل مثالی حکمران اور ریاست سمجھتے تھے۔ بعد کی پینٹنگز اورنگ زیب (1658-1707) کبھی بھی پینٹنگ کے پرجوش سرپرست نہیں تھے، زیادہ تر مذہبی وجوہات کی بناء پر، اور 1668 کے آس پاس دربار کی شان و شوکت اور رسم و رواج سے منہ موڑ لیا، جس کے بعد انہوں نے شاید مزید پینٹنگز شروع نہیں کیں۔ 1681 کے بعد وہ دکن کی سلطنتوں پر اپنی سست فتح حاصل کرنے کے لیے دکن چلا گیا، کبھی بھی شمال میں رہنے کے لیے واپس نہیں آیا۔ مغل مصوری برقرار رہی، لیکن زوال شروع ہو گیا تھا۔ تاہم کچھ ذرائع نوٹ کرتے ہیں کہ چند بہترین مغل پینٹنگز اورنگ زیب کے لیے بنائی گئی تھیں، یہ قیاس کرتے ہوئے کہ انہیں یقین ہے کہ وہ ورکشاپس کو بند کرنے والا ہے اور اس طرح ان کی طرف سے خود کو پیچھے چھوڑ دیا۔ محمد شاہ 'رنگیلا' (1719-1748) کے دور میں ایک مختصر بحالی ہوئی، لیکن شاہ عالم دوم (1759-1806) کے زمانے تک مغل مصوری کا فن اپنی شان و شوکت کھو چکا تھا۔ اس وقت تک، ہندوستانی مصوری کے دیگر مکاتب فکر تیار ہو چکے تھے، بشمول راجپوتانہ کی راجپوت سلطنتوں کے شاہی درباروں میں، راجپوت مصوری اور برطانوی ایسٹ انڈیا کمپنی کے زیر اقتدار شہروں میں، مغربی اثر و رسوخ کے تحت کمپنی کا انداز۔ آخری مغل طرز اکثر مغربی اثر و رسوخ کے تحت نقطہ نظر اور کساد بازاری کے بڑھتے ہوئے استعمال کو ظاہر کرتا ہے۔ بہت سے عجائب گھروں کے مجموعے ہیں، جن میں لندن کا وکٹوریہ اور البرٹ میوزیم خاص طور پر بڑا ہے۔ فنکار فارسی ماہر فنکار عبد الصمد اور میر سید علی، جو 16 ویں صدی میں ہمایوں کے ساتھ ہندوستان آئے تھے، مغل مصوری کے ابتدائی مراحل کے دوران شاہی آرٹ کے انچارج تھے۔ بہت سے فنکاروں نے بڑے کمیشنوں پر کام کیا، جن میں سے اکثریت بظاہر ہندو تھی، تاکہ ریکارڈ شدہ ناموں سے فیصلہ کیا جا سکے۔ مغل مصوری میں عام طور پر فنکاروں کا ایک گروہ شامل ہوتا تھا، ایک (عام طور پر سب سے بزرگ) کمپوزیشن کا فیصلہ کرنے اور اس کا خاکہ تیار کرنے کے لیے، دوسرا اصل میں پینٹ کرنے کے لیے، اور شاید تیسرا جو انفرادی چہروں کو انجام دیتے ہوئے تصویر کشی میں مہارت رکھتا تھا۔ یہ خاص طور پر ان بڑے تاریخی کتابوں کے منصوبوں کا معاملہ تھا جو اکبر کے دور حکومت میں پیداوار پر حاوی تھے، توتینامہ، بابر نامہ، ہمزانامہ، راز نامہ، اور اکبر نامہ۔ فارسی شاعری کے مخطوطات کے لیے کام کرنے کا ایک مختلف طریقہ تھا، جس میں بہترین ماہرین سے بظاہر توقع کی جاتی تھی کہ وہ اپنے تمام یا بڑے پیمانے پر عمدہ طور پر تیار کردہ چھوٹی تصویریں تیار کریں گے۔ اکبر کے دور حکومت میں طرز کے ارتقا پر ایک اثر کیسو داس کا تھا، جس نے "جگہ اور حجم کو پیش کرنے کی یورپی تکنیکوں" کو سمجھا اور تیار کیا۔ جدید اسکالرز کے لیے آسان طور پر، اکبر ہر چھوٹے سے نقش کے نیچے لکھے ہوئے فنکاروں کے نام دیکھنا پسند کرتے تھے۔ مخطوطات کے تجزیے سے پتہ چلتا ہے کہ انفرادی چھوٹی تصویریں بہت سے مصوروں کو تفویض کی گئی تھیں۔ مثال کے طور پر، برٹش لائبریری میں نامکمل رزم نامہ 24 چھوٹی تصویروں پر مشتمل ہے، جس میں 21 مختلف نام ہیں، حالانکہ یہ خاص طور پر ایک بڑی تعداد ہو سکتی ہے۔ اکبر اور جہانگیر کے ماتحت دیگر اہم مصور تھے: فرخ بیگ ()، ایک اور فارسی درآمد، ہندوستان میں 1585-1590 سے، شاید اس وقت بیجاپور میں، 1605 کے آس پاس سے اپنی موت تک شمال کی طرف لوٹ رہے تھے۔ دشونت، ایک ہندو، وفات 1584، جس نے خاص طور پر اکبر کے رزم نامہ پر کام کیا، مہابھارت فارسی میں بساون ایک ہندو فعال c. 1580-1600، جس کا بیٹا منوہر داس فعال c. 1582-1624 گووردھن، فعال c. 1596 سے 1640 تک، ایک اور ہندو، خاص طور پر تصویروں میں اچھا۔ ان کے والد بھوانی داس شاہی ورکشاپ میں پینٹر تھے۔ استاد منصور (پروان چڑھے 1590-1624) جانوروں اور پودوں کے ماہر ابو الحسان (1589-c. 1630) بیچتر بشنداس، پورٹریٹ کے ہندو ماہر مشفق ایک ایسے فنکار کی ابتدائی مثال ہے جس نے ایسا لگتا ہے کہ کبھی بھی شاہی ایٹیلیئر میں کام نہیں کیا، بلکہ دوسرے مؤکلوں کے لیے۔ مسکن دیگر: ننہا، دولت، پیاگ، عبد الرہیم، امل ہاشم، کیشوداس، اور ماہ محمد۔ مغل مصوری کے ذیلی سامراجی اسکول میں مشفق، کمال اور فضل جیسے فنکار شامل تھے۔ 18 ویں صدی کے پہلے نصف کے دوران، بہت سے مغل تربیت یافتہ فنکاروں نے راجپوت درباروں میں کام کرنے کے لیے شاہی ورکشاپ چھوڑ دی۔ ان میں بھوانی داس اور ان کے بیٹے دلچند جیسے فنکار شامل ہیں۔ مغل طرز کی آج بھی مغل طرز کی چھوٹی پینٹنگز آج بھی لاہور میں فنکاروں کی ایک چھوٹی سی تعداد کے ذریعے بنائی جا رہی ہیں جو بنیادی طور پر نیشنل کالج آف آرٹس میں مرکوز ہیں۔ اگرچہ ان میں سے بہت سی چھوٹی تصویریں اصل کی ہنر مند کاپیاں ہیں، کچھ فنکاروں نے کلاسیکی طریقوں کا استعمال کرتے ہوئے عصری کام تیار کیے ہیں، بعض اوقات، قابل ذکر فنکارانہ اثر کے ساتھ۔ مغل منی ایچرز کے ان جدید ورژنوں کو تیار کرنے کے لیے درکار مہارتیں اب بھی نسل در نسل منتقل ہوتی رہتی ہیں، حالانکہ بہت سے کاریگر درجنوں کارکنوں کو بھی ملازمت دیتے ہیں، جو اکثر مشکل کام کے حالات میں پینٹنگ کرتے ہیں، تاکہ وہ اپنے جدید آقاؤں کے دستخط کے تحت فروخت ہونے والے کام تیار کر سکیں۔ گیلری