Central Asian art
وسطی ایشیائی فن وسطی ایشیا میں جدید کرغزستان، قازقستان، ازبکستان، ترکمانستان، آذربائیجان، تاجکستان، افغانستان، پاکستان اور جدید منگولیا، چین اور روس کے کچھ حصوں سے متعلق علاقوں میں تخلیق کردہ بصری فن ہے۔ قدیم اور قرون وسطی کے وسطی ایشیا کا فن اس وسیع علاقے کی بھرپور تاریخ کی عکاسی کرتا ہے، جو لوگوں، مذاہب اور طرز زندگی کی ایک بہت بڑی قسم کا گھر ہے۔ خطے کی فنکارانہ باقیات ان اثرات کے قابل ذکر امتزاج کو ظاہر کرتی ہیں جو وسطی ایشیائی معاشرے کی کثیر الثقافتی نوعیت کی مثال ہیں۔ سلک روڈ ٹرانسمیشن آف آرٹ، سیتھین آرٹ، گریکو بدھسٹ آرٹ، سریندی آرٹ اور حال ہی میں فارسی ثقافت، یہ سب اس پیچیدہ تاریخ کا حصہ ہیں۔ دوسری صدی قبل مسیح کے آخر سے لے کر بہت حال تک، وسطی ایشیا کے گھاس کے میدان-جو بحیرہ کیسپین سے وسطی چین تک اور جنوبی روس سے شمالی ہندوستان تک پھیلے ہوئے ہیں-ہجرت کرنے والے چرواہوں کا گھر رہے ہیں جو متزلزل معاشروں کے حاشیے پر مخلوط معیشتوں پر عمل کرتے تھے۔ ان چرواہے خانہ بدوش لوگوں کا ماقبل تاریخی 'جانوروں کا انداز' فن نہ صرف ان کی زومورفک افسانوں اور شمنک روایات کو ظاہر کرتا ہے بلکہ ان کے اپنے فن پاروں میں غیر فعال معاشرے کی علامتوں کو شامل کرنے میں ان کی روانی کو بھی ظاہر کرتا ہے۔ وسطی ایشیا ہمیشہ ثقافتی تبادلے کا ایک سنگم رہا ہے، نام نہاد سلک روڈ کا مرکز-چین سے بحیرہ روم تک پھیلے تجارتی راستوں کا وہ پیچیدہ نظام۔ پہلے سے ہی کانسی کے دور (تیسری اور دوسری صدی قبل مسیح) میں، بڑھتی ہوئی بستیاں وسطی ایشیا کو وادی سندھ، میسوپوٹیمیا اور مصر سے جوڑنے والی تجارت کے ایک وسیع نیٹ ورک کا حصہ بنیں۔ حالیہ صدیوں کے فنون بنیادی طور پر اسلامی فن سے متاثر ہیں، لیکن اس سے پہلے کی متنوع ثقافتیں چین، فارس اور یونان کے فن کے ساتھ ساتھ جانوروں کے انداز سے متاثر تھیں جو میدانوں کے خانہ بدوش لوگوں میں تیار ہوئے تھے۔ شمالی اور وسطی ایشیا کے مشکل آب و ہوا میں پہلا جدید انسانی قبضہ تقریبا 40,000 قبل مسیح کا ہے، شمالی سائبیریا کی ابتدائی یانا ثقافت تقریبا 31,000 قبل مسیح کی ہے۔ تقریبا 21,000 قبل مسیح تک، دو اہم ثقافتیں تیار ہوئیں: مالٹا ثقافت اور تھوڑی دیر بعد افونٹووا گورا-اوشورکوو ثقافت۔ مالٹا ثقافت کی ثقافت، جو دریائے انگرا کے قریب مالٹا کے ارد گرد مرکوز ہے، جو جنوبی سائبیریا کے ارکٹسک اوبلسٹ میں جھیل بیکال کے قریب ہے، اور وسطی ایشیا کے شمال مشرقی دائرے میں واقع ہے، نے بالائی پیلیولیتھک دور میں فن کے کچھ ابتدائی کام تخلیق کیے، جن میں مالٹا کے وینس کے مجسمے جیسی اشیاء شامل تھیں۔ یہ اعداد و شمار اکثر بڑے ہاتھی دانت پر مشتمل ہوتے ہیں۔ یہ اعداد و شمار تقریبا 23,000 سال پرانے ہیں اور گریویٹین سے تعلق رکھتے ہیں۔ ان میں سے زیادہ تر مجسمے اسٹائلائزڈ کپڑے دکھاتے ہیں۔ اکثر چہرے کی تصویر کشی کی جاتی ہے۔ اپر پیلیولیتھک پورٹیبل مجسموں کی روایت تقریبا خصوصی طور پر یورپی ہونے کی وجہ سے، یہ تجویز کیا گیا ہے کہ اس عرصے کے دوران مالٹا کا یورپ کے ساتھ کسی قسم کا ثقافتی اور ثقافتی تعلق تھا، لیکن یہ اب بھی غیر مستحکم ہے۔ کانسی کا دور باختریا-مارگیانا آثار قدیمہ کمپلیکس (بی ایم اے سی، جسے "آکسس تہذیب" بھی کہا جاتا ہے) وسطی ایشیا کی کانسی کے دور کی آثار قدیمہ کی ثقافت کے لیے جدید آثار قدیمہ کا عہدہ ہے، جس کی تاریخ c. 2200-1700 قبل مسیح ہے، جو موجودہ مشرقی ترکمانستان، شمالی افغانستان، جنوبی ازبکستان اور مغربی تاجکستان میں واقع ہے، جس کا مرکز اوپری آمو دریا (جسے قدیم یونانی دریائے آکسس کے نام سے جانتے ہیں) پر ہے، جو قدیم باختریا کا احاطہ کرتا ہے۔ اس کے مقامات کو سوویت ماہر آثار قدیمہ وکٹر ساریانیدی (1976) نے دریافت کیا اور ان کا نام رکھا۔ باختر قدیم فارسی باخترش کا یونانی نام تھا (مقامی * باکسیش سے) (اس کے دارالحکومت باختر، جدید بلخ کے نام پر رکھا گیا ہے)، جو اب شمالی افغانستان ہے، اور مارگیانا مارگو کے فارسی ستراپی کا یونانی نام تھا، جس کا دارالحکومت مرو تھا، جو آج کے ترکمانستان میں ہے۔ چونا پتھر، کلورائٹ اور مٹی سے بنی "بیکٹیرین شہزادی" نامی زرخیزی کی دیویاں زرعی کانسی کے دور کے معاشرے کی عکاسی کرتی ہیں، جبکہ دھات کی اشیاء کا وسیع ذخیرہ دھات کاری کی ایک نفیس روایت کی طرف اشارہ کرتا ہے۔ بڑے اسٹائلائزڈ لباس پہننے کے ساتھ ساتھ بالوں کے ساتھ ضم ہونے والے ہیڈ ڈریس پہن کر، "بیکٹیرین شہزادیاں" درجہ بندی کی دیوی کو مجسم کرتی ہیں، جو وسطی ایشیائی افسانوں کا کردار ہے جو غیر منظم قوتوں کو پرسکون کرتے ہوئے ایک ریگولیٹری کردار ادا کرتا ہے۔ سکیتھی ثقافتیں پازیرک ثقافت (6 ویں-3 ویں صدی قبل مسیح) پازیرک ثقافت ایک سکیتھی خانہ بدوش لوہے کے دور کی آثار قدیمہ کی ثقافت ہے (ایرانی اصل کی 6 ویں سے تیسری صدی قبل مسیح) جس کی شناخت سائبیرین پرما فراسٹ، الٹے پہاڑوں، قازقستان اور قریبی منگولیا میں پائے جانے والے کھدائی شدہ نمونوں اور ممیفائیڈ انسانوں سے ہوئی ہے۔ ممی کو یوکرین میں سیتھین ثقافت کے مقبرے کے ٹیلوں کی طرح لمبے بیروں (یا کرگان) میں دفن کیا جاتا ہے۔ اس قسم کی جگہ یوکوک سطح مرتفع کی پازیرک تدفین ہیں۔ اس مقام پر بہت سے نمونے اور انسانی باقیات ملے ہیں، جن میں سائبیرین آئس پرنسس بھی شامل ہے، جو اس مقام پر ایک پھلتی پھولتی ثقافت کی نشاندہی کرتی ہے جس نے اس علاقے سے گزرنے والے بہت سے تجارتی راستوں اور تاجروں کے کاروانوں سے فائدہ اٹھایا۔ خیال کیا جاتا ہے کہ پازریکوں کی زندگی جنگ جیسی تھی۔ ثقافت سے وابستہ دیگر کورگن قبرستانوں میں بشادر، تویکتا، اولینڈریک، پولوسمک اور بیرل شامل ہیں۔ ابھی تک تدفین سے وابستہ بستیوں کی کوئی معروف جگہیں موجود نہیں ہیں، جو خالص خانہ بدوش طرز زندگی کی تجویز کرتی ہیں۔ پازیرک کی تدفین سے برآمد ہونے والے قابل ذکر کپڑوں میں سب سے قدیم اونی گٹھری دار ڈھیر والا قالین، سب سے قدیم کڑھائی والا چینی ریشم، اور بنے ہوئے فارسی کپڑے کے دو ٹکڑے (اسٹیٹ ہرمیٹیج میوزیم، سینٹ پیٹرزبرگ) شامل ہیں۔ قالین میں سرخ اور گیدڑ غالب ہوتے ہیں، جس کا بنیادی ڈیزائن سواروں، جھنڈوں اور گریفن کا ہوتا ہے۔ بہت سے پازریک نے محسوس کیا کہ ہینگنگ، سیڈل کلاتھ، اور کشن ایپلک فیلڈ ورک، رنگے ہوئے کھالوں اور کڑھائی میں انجام دیئے گئے وسیع ڈیزائنوں سے ڈھکے ہوئے تھے۔ غیر معمولی دلچسپی وہ ہیں جن میں جانوروں اور انسانی مجسموں کی ترکیبیں ہیں، جن میں سے سب سے زیادہ قابل ذکر ایک محسوس ہونے والے لٹکنے پر سرمایہ کاری کے منظر کا دہرایا ہوا ڈیزائن ہے اور دوسرے پر ایک نیم انسان، نیم پرندے کی مخلوق کا (دونوں اسٹیٹ ہرمیٹیج میوزیم، سینٹ پیٹرزبرگ میں)۔ کپڑے، چاہے وہ چمڑے کے ہوں یا کھال کے، بھی شاندار طریقے سے سجائے جاتے تھے۔ گھوڑے کی پٹیوں پر یا تو جانوروں کے ڈیزائن کٹے ہوئے تھے یا سونے کی ورق میں ڈھکے ہوئے لکڑی کے ڈیزائن جڑے ہوئے تھے۔ ان کی دم کی تہوں کو سجایا گیا تھا، جیسا کہ ان کے سر کے ٹکڑے اور چھاتی کے ٹکڑے تھے۔ کچھ گھوڑوں کو چمڑے یا جانوروں سے مشابہت رکھنے والے ماسک فراہم کیے جاتے تھے، جن میں ہرن کی سینگ یا مینڈھے کے سینگ اکثر شامل ہوتے تھے۔ بہت سے ٹریپنگز نے لوہے، کانسی، اور گلٹ کی لکڑی کے جانوروں کے نقشوں کی شکل اختیار کی جو یا تو ان سے لگائے گئے یا معطل کیے گئے تھے ؛ اور ٹکڑوں میں جانوروں کی شکل کے آخری زیورات تھے۔ الٹائی-سیان جانور اکثر ڈاٹ اور کوما کے نشانات کے ساتھ دکھائے گئے پٹھوں کو ظاہر کرتے ہیں، یہ ایک رسمی روایت ہے جو شاید ایپلک سوئی کے کام سے حاصل ہوئی ہو۔ اس طرح کے نشانات بعض اوقات اسوری، اچیمینین، اور یہاں تک کہ قدیم مشرق وسطی کے ارارتین جانوروں کی نمائندگی میں شامل ہوتے ہیں۔ ایک نقطے پر مشتمل گولیاں عصری شاکا دھات کاریگروں کے ذریعہ عمل میں لائے گئے ہرن اور دیگر جانوروں کے ترجمے پر ایک ہی مقصد کی تکمیل کرتی ہیں۔ اسیرو-اچیمینین قسم کے جانوروں کے جلوسوں نے بھی بہت سے وسطی ایشیائی قبائلیوں کو اپنی طرف متوجہ کیا اور ان کے فنون میں نمایاں ہیں۔ کچھ ہندسی ڈیزائن اور سورج کی علامتیں، جیسے دائرہ اور گلاب، پازیرک میں بار بار آتے ہیں لیکن جانوروں کے نقشوں سے مکمل طور پر زیادہ تعداد میں ہوتے ہیں۔ ہرن اور اس کے رشتہ دار اتنی ہی نمایاں ہیں جتنی کہ الٹائی-سیان میں۔ پازیریک کے کام میں گوشت خوروں اور سبزی خوروں کے درمیان لڑائی کے مناظر بہت زیادہ ہیں۔ پازیریک جانور اس طرح کی تلخ لڑائیوں میں بند ہوتے ہیں کہ شکار کا پچھلا حصہ الٹ جاتا ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ اسٹپیز کا فن یوروپوئڈ قسم کے قبائل قدیم زمانے سے منگولیا اور جنوبی سائبیریا میں سرگرم تھے۔ وہ چین کے ساتھ رابطے میں تھے اور اکثر ان کی غیر ملکی خصوصیات کے لیے بیان کیے جاتے تھے۔ ساکا کا فن اسٹیپس کے دیگر ایرانی لوگوں سے ملتا جلتا تھا، جسے اجتماعی طور پر سیتھیائی فن کہا جاتا ہے۔ 2001 میں، ایک غیر متزلزل شاہی سیتھیائی تدفین-بارو کی دریافت نے سیتھیائی جانوروں کے طرز کے سونے کی عکاسی کی جس میں یونانی طرزوں کا براہ راست اثر نہیں ہے۔ اس تدفین میں شاہی جوڑے کا وزن چوالیس پاؤنڈ سونا تھا، جو سائبیریا کے جمہوریہ تووا کے دارالحکومت کیزل کے قریب دریافت ہوا۔ وسطی ایشیا کے قدیم اثرات 8 ویں صدی قبل مسیح سے خانہ بدوش مغربی اور شمال مغربی سرحدی علاقوں کے ساتھ میٹروپولیٹن چین کے رابطوں کے بعد چین میں قابل شناخت ہو گئے۔ چینیوں نے اسٹیپس (لڑائی میں بند جانوروں کی وضاحت) کے سیتھیائی طرز کے جانوروں کے فن کو اپنایا، خاص طور پر سونے یا کانسی سے بنی آئتاکار بیلٹ-تختی، اور جیڈ اور اسٹیٹائٹ میں اپنے ورژن بنائے۔ یوئیژیوں کے ذریعے بے دخل کیے جانے کے بعد، کچھ ساکا بھی جنوبی چین میں یونان کے علاقے میں ہجرت کر چکے ہوں گے۔ ساکا جنگجو قدیم چین کی مختلف سلطنتوں کے لیے کرائے کے سپاہی کے طور پر بھی خدمات انجام دے سکتے تھے۔ یونان کی دیان تہذیب کے ماقبل تاریخی فن کی کھدائی سے وسطی ایشیائی لباس میں قفقاز کے گھڑ سواروں کے شکار کے مناظر کا انکشاف ہوا ہے۔ ساکا اثرات کی شناخت کوریا اور جاپان تک کی گئی ہے۔ مختلف کوریائی نمونے، جیسے کہ سیلا کی بادشاہی کے شاہی تاج، کے بارے میں کہا جاتا ہے کہ وہ "سیتھین" ڈیزائن کے ہیں۔ اسی طرح کے تاج، جو براعظم کے ساتھ رابطوں کے ذریعے لائے گئے ہیں، کوفن دور کے جاپان میں بھی پائے جا سکتے ہیں۔ آکیمینیڈ دور مارگیانا اور بیکٹیریا کا تعلق ایک وقت کے لیے میڈیس سے تھا، اور پھر چھٹی صدی قبل مسیح میں خورس عظیم کے ذریعے آکیمینیڈ سلطنت سے منسلک کیا گیا، جس سے فارس کا بارہواں ستراپی تشکیل پایا۔ فارسی حکمرانی کے تحت، بہت سے یونانیوں کو باختر میں جلاوطن کر دیا گیا، تاکہ ان کی برادریاں اور زبان اس علاقے میں عام ہو جائیں۔ دارا اول کے دور حکومت میں، یونانی شہر بارکا، سائرینائکا کے باشندوں کو قاتلوں کو ہتھیار ڈالنے سے انکار کرنے پر باختریا جلاوطن کر دیا گیا۔ اس کے علاوہ، زیرکسس نے بیکٹیریا میں "برانچائڈی" کو بھی آباد کیا۔ وہ یونانی پجاریوں کی اولاد تھے جو کبھی دیدیما (مغربی ایشیا مائنر) کے قریب رہتے تھے اور مندر کو اس کے ساتھ دھوکہ دیتے تھے۔ ہیروڈوٹس نے ایک فارسی کمانڈر کو بھی درج کیا ہے جس نے باغی آئنیوں کی بیٹیوں کو غلام بنانے اور انہیں باختریا بھیجنے کی دھمکی دی تھی۔ فارس نے بعد میں باختر میں ان بستیوں سے یونانی مردوں کو اپنی فوج میں بھرتی کیا، جیسا کہ سکندر نے بعد میں کیا۔ یونانی اور یونانی باختری فن (265-145 BC) یونانی باختریوں نے وسطی ایشیا کے جنوبی حصے پر تیسری سے دوسری صدی قبل مسیح تک حکومت کی، جس کا دارالحکومت آئی خانوم تھا۔ اس دور کی اہم باقیات ان کے شہر آئی خانوم کے کھنڈرات اور نمونے ہیں، جو ایک یونانی-باختری شہر ہے جس کی بنیاد تقریبا 280 قبل مسیح میں رکھی گئی تھی جو ہند-یونانی دور کے پہلے 55 سالوں کے دوران 145 قبل مسیح میں خانہ بدوش حملہ آوروں کے ذریعے اس کی تباہی تک پھلتا پھولتا رہا، اور ان کے سکے، جو اکثر دو لسانی ہوتے ہیں، یونانی کو ہندوستانی برہمی رسم الخط یا خروشتھی کے ساتھ ملاتے ہیں۔ آئی خانوم کے علاوہ، باریکوٹ یا ٹیکسلا جیسے چند شہروں میں ہند-یونانی کھنڈرات کی مثبت شناخت کی گئی ہے، جن میں عام طور پر بہت کم معروف فنکارانہ باقیات ہیں۔ باختر میں فن تعمیر متعدد نوادرات اور ڈھانچے پائے گئے، خاص طور پر آئی خانوم میں، جو کہ 280-250 قبل مسیح کے دور سے شروع ہونے والے مشرقی اثرات کے ساتھ مل کر ایک اعلی ہیلینی ثقافت کی طرف اشارہ کرتے ہیں۔ مجموعی طور پر، ای-خانوم ایک انتہائی اہم یونانی شہر (1.5 مربع کلومیٹر) تھا، جو سیلیوسیڈ سلطنت اور پھر یونانی-باختری سلطنت کی خصوصیت تھا، جو اس وقت کے بڑے شہروں میں سے ایک تھا جب یونانی بادشاہوں نے 200 سے 145 قبل مسیح تک ہندوستان کے کچھ حصوں پر قبضہ کرنا شروع کیا تھا۔ ایسا لگتا ہے کہ یہ شہر تباہ ہو گیا تھا، کبھی دوبارہ تعمیر نہیں کیا گیا، تقریبا 145 قبل مسیح میں بادشاہ یوکریٹائڈز کی موت کے وقت۔ آثار قدیمہ کے مشنوں نے مختلف ڈھانچوں کا کھوج لگایا، ان میں سے کچھ بالکل ہیلینسٹک، فارسی فن تعمیر کے کچھ دوسرے مربوط عناصر، جن میں ایک قلعہ، ایک کلاسیکی تھیٹر، یونانی-باختری فن تعمیر کا ایک بہت بڑا محل، کسی نہ کسی طرح رسمی فارسی محل نما فن تعمیر کی یاد دلاتا ہے، ایک جمنازیم (100 × 100 میٹر)، قدیم دور کا سب سے بڑا، مختلف مندر، مقدونیائی سورج کی نمائندگی کرنے والا ایک موزیک، اکانتھس کے پتے اور مختلف جانور (کیکڑے، ڈولفن وغیرہ)، کلاسیکی کرنتھیوں کے کالموں کی متعدد باقیات شامل ہیں۔ بہت سے نمونے دوسری صدی قبل مسیح کے ہیں، جو ابتدائی ہند-یونانی دور سے مطابقت رکھتے ہیں۔ مجسمہ آئی خانوم میں مختلف مجسمہ سازی کے ٹکڑے بھی ملے تھے، جو کہ روایتی، کلاسیکی انداز میں تھے، بلکہ بحیرہ روم کی دنیا میں ایک ہی وقت میں ہونے والی ہیلینائزنگ اختراعات کے لیے ناقابل تسخیر تھے۔ خاص طور پر، بہترین ہیلینسٹک انداز میں پاؤں کا ایک بہت بڑا ٹکڑا برآمد کیا گیا، جس کا تخمینہ 5 سے 6 میٹر لمبے مجسمے سے لگایا گیا ہے (جسے مندر کو سہارا دینے والے کالموں کی اونچائی کے اندر فٹ ہونے کے لیے بیٹھنا پڑتا تھا)۔ چونکہ پاؤں کے ٹکڑے کی صندل پر زیوس کے تھنڈربولٹ کی علامتی عکاسی ہوتی ہے، اس لیے خیال کیا جاتا ہے کہ یہ مجسمہ اولمپیا میں زیوس کے مجسمے کا ایک چھوٹا ورژن تھا۔ آئی خانوم کے علاقے میں مجسمہ سازی کے کام کے لیے مناسب پتھروں کی کمی کی وجہ سے، لکڑی کے فریم پر بنا ہوا بغیر پکی ہوئی مٹی اور سٹوکو اکثر استعمال کیا جاتا تھا، یہ ایک ایسی تکنیک تھی جو وسطی ایشیا اور مشرق میں، خاص طور پر بدھ مت کے فن میں وسیع پیمانے پر پھیل گئی۔ بعض صورتوں میں صرف ہاتھ اور پاؤں سنگ مرمر سے بنائے جاتے تھے۔ ہندوستان میں، صرف چند ہیلینسٹک مجسمہ سازی کی باقیات ملی ہیں، خاص طور پر سرکاپ کی کھدائی میں چھوٹی چھوٹی اشیاء۔ نوادرات یونانی طرز کے مختلف قسم کے نوادرات، اکثر فارسی اثر و رسوخ کے ساتھ، آئی خانوم میں بھی کھدائی کی گئی، جیسے کہ ایک گول میڈلین پلیٹ جس میں دیوی سائبلے کو رتھ پر، آگ کی قربان گاہ کے سامنے، اور ہیلیوس کی عکاسی کے تحت، ہیراکلیس کا مکمل طور پر محفوظ کانسی کا مجسمہ، مختلف سنہری سانپ کے بازو کے زیورات اور بالیاں، بیٹھے ہوئے افروڈائٹ کی نمائندگی کرنے والا ٹوائلٹ ٹرے، داڑھی والے اور تاج والے درمیانی عمر کے آدمی کی نمائندگی کرنے والا مولڈ۔ روزمرہ کی زندگی کے مختلف نوادرات بھی واضح طور پر ہیلینسٹک ہیں: سنڈیل، سیاہی کے کنویں، میز کے برتن۔ کہا جاتا ہے کہ تقریبا زندگی کے سائز کا گہرا سبز شیشے کا پھلس جس کے پیچھے کی طرف ایک چھوٹا الو اور دیگر خزانے ہیں، ممکنہ طور پر ایک کتبے کے ساتھ ایک پتھر کے ساتھ دریافت ہوا تھا، جو برآمد نہیں ہوا تھا۔ سوئٹزرلینڈ میں کئی سالوں کے بعد سوئس افغانستان انسٹی ٹیوٹ کے ڈائریکٹر پال بوچرر-دیتشی نے ان نوادرات کو کابل میوزیم کو واپس کر دیا ہے۔ یوئیژی اور کشان فن باختریا اور سوگدیانا کے علاقوں میں کشانوں کی موجودگی کے کچھ آثار باقی ہیں۔ آثار قدیمہ کے ڈھانچے تخت سنگین، سورخ کوٹل (ایک یادگار مندر)، اور خلچائن کے محل میں مشہور ہیں۔ مختلف مجسمے اور فریز مشہور ہیں، جو گھوڑے پر سوار تیر اندازوں کی نمائندگی کرتے ہیں، اور، نمایاں طور پر، مصنوعی طور پر خراب کھوپڑیوں والے مرد، جیسے کہ خلچائن کا کشان شہزادہ (خانہ بدوش وسطی ایشیا میں اچھی طرح سے تصدیق شدہ ایک رواج)۔ خلچائن (پہلی صدی قبل مسیح) دوسری-پہلی صدی قبل مسیح کے آخر کا خلچائن کا فن غالبا کشان فن کے پہلے معروف مظہر میں سے ایک ہے۔ یہ بالآخر ہیلینسٹک آرٹ، اور ممکنہ طور پر آئی خانوم اور نیسا کے شہروں کے فن سے ماخوذ ہے۔ خلچائن میں، اندرون خانہ ٹیراکوٹا کے مجسموں کی قطاریں کشان شہزادوں کو باوقار رویوں میں دکھاتی ہیں، جبکہ کچھ مجسمہ سازی کے مناظر کے بارے میں خیال کیا جاتا ہے کہ وہ کشانوں کو ساکوں کے خلاف لڑتے ہوئے دکھاتے ہیں۔ یویزیوں کو شاندار انداز میں دکھایا گیا ہے، جبکہ ساکوں کو عام طور پر سائیڈ وسکرز کے ساتھ دکھایا جاتا ہے، جو اظہار خیال اور بعض اوقات عجیب و غریب خصوصیات کا مظاہرہ کرتے ہیں۔ بینجمن رولینڈ کے مطابق، کالچیان میں نظر آنے والے انداز اور نسلی قسم پہلے سے ہی بعد کے آرٹ آف گندھارا کی خصوصیات کی پیش گوئی کرتے ہیں اور شاید اس کی ترقی کی ابتدا بھی ہو سکتی ہے۔ رولینڈ خاص طور پر ان نسلی اقسام کی مماثلت کی طرف توجہ مبذول کراتے ہیں جن کی نمائندگی خلچائن اور گندھارا کے فن میں ہوتی ہے، اور خود تصویر کشی کے انداز میں بھی۔ مثال کے طور پر، رولینڈ کو خلچائن سے تعلق رکھنے والے یوئیژی شہزادے کے مشہور سربراہ اور گندھرن بودھی ستواس کے سربراہ کے درمیان بہت قربت نظر آتی ہے، جس سے فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ میں بودھی ستوا کے گندھرن سربراہ کی مثال ملتی ہے۔ گندھارا بودھی ستوا کی کشان حکمران ہیرایوس کی تصویر کے ساتھ مماثلت بھی حیرت انگیز ہے۔ رولینڈ کے مطابق خلچائن کا باختری فن کشانوں کی سرپرستی کی بدولت گندھارا کے فن میں اپنے اثر و رسوخ کے ذریعے کئی صدیوں تک زندہ رہا۔ باختریا (پہلی-تیسری صدی عیسوی) کشانوں نے بظاہر شاہی تصویر کشی کو ترجیح دی، جیسا کہ ان کے سکوں اور ان کے شاہی مجسموں میں دیکھا جا سکتا ہے۔ بادشاہ کنشک اول کا ایک یادگار مجسمہ شمالی ہندوستان کے متھرا میں پایا گیا ہے، جس کی خصوصیت اس کے سامنے اور مارشل موقف کی ہے، کیونکہ اس نے اپنی تلوار اور گدی کو مضبوطی سے پکڑا ہوا ہے۔ اس کا بھاری کوٹ اور سواری کے جوتے عام طور پر خانہ بدوش وسطی ایشیائی ہوتے ہیں، اور ہندوستان کی گرم آب و ہوا کے لیے بہت بھاری ہوتے ہیں۔ اس کا کوٹ سینکڑوں موتیوں سے سجا ہوا ہے، جو شاید اس کی دولت کی علامت ہے۔ اس کا شاندار شاہی لقب برہمی رسم الخط میں کندہ ہے: "عظیم بادشاہ، بادشاہوں کا بادشاہ، خدا کا بیٹا، کنشک"۔ جیسے جیسے کشان بتدریج ہندوستان میں زندگی کے مطابق ڈھلتے گئے، ان کا لباس بتدریج ہلکا ہوتا گیا، اور نمائندگی کم سامنے والی اور زیادہ قدرتی ہوتی گئی، حالانکہ انہوں نے اپنے خانہ بدوش لباس کے خاص عناصر، جیسے پتلون اور جوتے، بھاری ٹیونکس اور بھاری بیلٹ کو برقرار رکھا۔ کشانو-ساسانی فن (تیسری-چوتھی صدی عیسوی) کشانو-ساسانی سلطنت (جسے "کشانشاس" بھی کہا جاتا ہے) ایک تاریخی اصطلاح ہے جسے جدید اسکالرز نے ساسانی فارسیوں کی ایک شاخ کی طرف اشارہ کرنے کے لیے استعمال کیا ہے جنہوں نے تیسری اور چوتھی صدی عیسوی کے دوران زوال پذیر کشانوں کی قیمت پر باختریہ اور شمال مغربی برصغیر پاک و ہند (موجودہ پاکستان) میں اپنی حکومت قائم کی۔ انہوں نے 225 عیسوی میں کشانوں سے سوگڈیانا، باختریہ اور گندھارا کے صوبوں پر قبضہ کر لیا۔ کشانو-ساسانیوں نے چاندی کے برتنوں اور کپڑے جیسے سامان کی تجارت کی جس میں ساسانیوں کے شہنشاہوں کو شکار یا انصاف کے انتظام میں مصروف دکھایا گیا تھا۔ سسانی فن کی مثال کشان فن پر اثر انداز تھی، اور یہ اثر شمال مغربی جنوبی ایشیا میں کئی صدیوں تک سرگرم رہا۔ ہن ایک خانہ بدوش لوگ تھے جو چوتھی اور چھٹی صدی عیسوی کے درمیان وسطی ایشیا، قفقاز اور مشرقی یورپ میں رہتے تھے۔ ہن معاشرے کی خانہ بدوش نوعیت کا مطلب ہے کہ انہوں نے آثار قدیمہ کے ریکارڈ میں بہت کم چھوڑا ہے۔ آثار قدیمہ کی دریافتوں سے بڑی تعداد میں کولڈرون پیدا ہوئے ہیں جن کی شناخت 1896 میں پال رینک کے کام کے بعد سے ہنوں کے ذریعہ تیار کیے جانے کے طور پر کی گئی ہے۔ اگرچہ عام طور پر "کانسی کے کڑھائی" کے طور پر بیان کیا جاتا ہے، لیکن کڑھائی اکثر تانبے سے بنی ہوتی ہے، جو عام طور پر ناقص معیار کی ہوتی ہے۔ مینچن-ہیلفن نے پورے وسطی اور مشرقی یورپ اور مغربی سائبیریا سے ہنیش کالڈرون کی 19 معروف دریافتوں کی فہرست دی ہے۔ وہ مختلف شکلوں میں آتے ہیں، اور بعض اوقات مختلف دیگر اصل کے برتنوں کے ساتھ مل کر پائے جاتے ہیں۔ قدیم ذرائع اور قبروں سے ملنے والی آثار قدیمہ کی دریافت دونوں اس بات کی تصدیق کرتے ہیں کہ ہنوں نے وسیع پیمانے پر سجے ہوئے سنہری یا سونے سے چڑھاۓ ہوئے تاج پہنے تھے۔ مینچن-ہیلفن کل چھ مشہور ہنیش تاج کی فہرست دیتا ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ ہننی خواتین نے مختلف مواد کے زیادہ تر درآمد شدہ موتیوں کے ہار اور کنگن بھی پہنے ہوتے ہیں۔ زیورات اور ہتھیاروں کو جواہرات سے سجانے کا بعد میں عام قرون وسطی کا رواج ہنوں سے شروع ہوا معلوم ہوتا ہے۔ ان کے بارے میں یہ بھی جانا جاتا ہے کہ انہوں نے اصل میں چینی قسم کے چھوٹے آئینے بنائے تھے، جو اکثر قبر میں رکھے جانے پر جان بوجھ کر توڑے گئے دکھائی دیتے ہیں۔ آثار قدیمہ کی دریافتوں سے پتہ چلتا ہے کہ ہن اپنے کپڑوں پر زیورات کے طور پر سونے کی تختیاں پہنتے تھے، ساتھ ہی درآمد شدہ شیشے کے موتیوں کو بھی۔ امیئنس نے اطلاع دی ہے کہ وہ کتانی یا مارموٹس کے کھال اور بکریوں کی کھال سے بنے کپڑے پہنتے تھے۔ کڈاریٹس، یا "کڈارا ہنس"، ایک خاندان تھا جس نے چوتھی اور پانچویں صدی میں بیکٹیریا اور وسطی ایشیا اور جنوبی ایشیا کے ملحقہ حصوں پر حکومت کی۔ کدارائٹس کا تعلق ان لوگوں کے ایک مجموعے سے تھا جو اجتماعی طور پر ہندوستان میں حنا کے نام سے جانا جاتا تھا، اور یورپ میں چیونائٹس (ایرانی ناموں ژون/ژیون سے) کے نام سے جانا جاتا تھا، اور یہاں تک کہ انہیں چیونائٹس سے ملتا جلتا سمجھا جا سکتا ہے۔ 5 ویں صدی کے بازنطینی مورخ پرسکس نے انہیں کڈاریٹس ہنس، یا "ہن جو کڈاریٹس ہیں" کہا۔ حنا/ژیونائٹ قبائل اکثر متنازعہ ہونے کے باوجود ہنوں سے جڑے ہوئے ہیں جنہوں نے اسی عرصے کے دوران مشرقی یورپ پر حملہ کیا تھا۔ وہ ہیفتھالائٹس سے بالکل مختلف ہیں، جنہوں نے تقریبا ایک صدی بعد ان کی جگہ لی۔ ہیفتھالائٹ آرٹ (چوتھی-چھٹی صدی عیسوی) ہیفتھالائٹس ()، جنہیں بعض اوقات "سفید ہن" بھی کہا جاتا ہے، وہ لوگ تھے جو 5 ویں سے 8 ویں صدی کے دوران وسطی ایشیا میں رہتے تھے۔ وہ ایک سلطنت، "امپیریل ہیفتھالائٹس" کے طور پر موجود تھے، اور 450 عیسوی سے فوجی لحاظ سے اہم تھے، جب انہوں نے کڈاریٹس کو شکست دی، 560 عیسوی تک، پہلی ترک کھگانیٹ اور ساسانی سلطنت کی مشترکہ افواج سے ان کی شکست کی تاریخ۔ ہیپتھلائٹس توکھرستان کے علاقے میں کئی دیواروں کی پینٹنگز میں نظر آتے ہیں، خاص طور پر بالالک ٹیپ میں ضیافت کے مناظر میں اور بامیان کے بدھوں میں 35 میٹر بلند بدھ کی چھت کی پینٹنگ میں بدھ کو عطیہ دہندگان کے طور پر۔ ان پینٹنگز میں موجود متعدد شخصیات ایک خاص شکل کی حامل ہیں، جن میں بیلٹ والی جیکٹوں کے ساتھ ان کے ٹیونک کا ایک انوکھا لیپل دائیں طرف جوڑ دیا گیا ہے، یہ ایک ایسا انداز ہے جو ہیفتھالائٹس، کٹے ہوئے بالوں، بالوں کے لوازمات، ان کی مخصوص فزیوونومی اور ان کے گول داڑھی کے بغیر چہروں کے تحت مقبول ہوا۔ بامیان کی شخصیات کو ان عطیہ دہندگان اور طاقت ور افراد کی نمائندگی کرنی چاہیے جنہوں نے عظیم الشان بدھ کی تعمیر کی حمایت کی۔ یہ قابل ذکر پینٹنگز "تغلقستان کے ہیفتالی حکمران طبقات کی فنکارانہ روایت" میں حصہ لیتی ہیں۔ ہیفتھالائٹس سے متعلق پینٹنگز کو اکثر "توکھرستان اسکول آف آرٹ"، یا "ہسٹری آف سینٹرل ایشیا آرٹ میں ہیفتھالائٹ اسٹیج" کے نام سے منسوب کیا گیا ہے۔ توکا کرگن کی بہت ہی اعلی معیار کی پینٹنگز بھی اسی اسکول آف آرٹ سے تعلق رکھتی ہیں، اور لباس کی عکاسی میں، اور خاص طور پر چہروں کے علاج میں، توکھرستان اسکول کی دیگر پینٹنگز جیسے بالالک ٹیپ سے قریب سے متعلق ہیں۔ فن میں یہ "ہیفتھالائٹ دور"، جس میں دائیں طرف مثلث کالر والے کافٹن، مخصوص فصل والے بالوں کا انداز، ہلال کے ساتھ تاج، تاریخی طور پر ہیفتھالائٹس کے زیر قبضہ اور حکومت والے بہت سے علاقوں، سوگڈیا، بامیان (جدید افغانستان)، یا تریم بیسن (جدید سنکیانگ، چین) کے کوچا میں پائے گئے ہیں۔ یہ ہیفتھالائٹس کی حکمرانی کے تحت اسی طرح کے فنکارانہ انداز اور مجسمہ سازی کے ساتھ "وسطی ایشیا کے سیاسی اور ثقافتی اتحاد" کی طرف اشارہ کرتا ہے۔ بامیان کا بدھ آرٹ بامیان کا بدھ آرٹ عام دور کی ابتدائی صدیوں کے دور کا احاطہ کرتا ہے، جس کا اختتام 6 ویں صدی عیسوی میں بامیان کے بدھوں کی تعمیر کے ساتھ ہوتا ہے۔ کابل کے شمال مغرب میں وسطی افغانستان کی وادی بامیان میں ایک چٹان کے کنارے تراشے گئے گوتم بدھ کے یادگار مجسمے۔ بدھوں کے ساختی اجزاء کی کاربن ڈیٹنگ نے طے کیا ہے کہ چھوٹا "مشرقی بدھ" 570 عیسوی کے آس پاس بنایا گیا تھا، اور بڑا "مغربی بدھ" 618 عیسوی کے آس پاس بنایا گیا تھا۔ یہ مجسمے گندھارا آرٹ کے کلاسیکی مخلوط انداز کے بعد کے ارتقاء کی نمائندگی کرتے ہیں۔ مجسمے مرد سلسل ("کائنات میں روشنی چمکتی ہے") اور (چھوٹی) خاتون شامما ("ملکہ ماں") پر مشتمل تھے، جیسا کہ انہیں مقامی لوگ کہتے تھے۔ اہم لاشوں کو براہ راست ریت کے پتھر کی چٹانوں سے تراشا گیا تھا، لیکن تفصیلات کو بھوسے کے ساتھ ملی ہوئی مٹی میں بنایا گیا تھا، جس پر سٹوکو لگا ہوا تھا۔ یہ کوٹنگ، جو عملی طور پر بہت پہلے ختم ہو چکی تھی، لباس کے چہروں، ہاتھوں اور تہوں کے تاثرات کو بڑھانے کے لیے پینٹ کی گئی تھی۔ بڑے کو کارمین ریڈ اور چھوٹے کو متعدد رنگوں میں پینٹ کیا گیا تھا۔ مجسموں کے بازوؤں کے نچلے حصے اسی مٹی کے تنکے کے مرکب سے بنائے گئے تھے جو لکڑی کے آرمیچرز پر بنائے گئے تھے۔ یہ خیال کیا جاتا ہے کہ ان کے چہروں کے اوپری حصے لکڑی کے بڑے ماسک یا کاسٹ سے بنائے گئے تھے۔ سوراخوں کی قطاریں جو تصاویر میں دیکھی جا سکتی ہیں ان میں لکڑی کے کھمبے تھے جو بیرونی سٹوکو کو مستحکم کرتے تھے۔ بدھا متعدد غاروں اور سطحوں سے گھرا ہوا ہے جنہیں پینٹنگز سے سجایا گیا ہے۔ یہ خیال کیا جاتا ہے کہ پھولوں کا دور چھٹی سے آٹھویں صدی عیسوی تک تھا، اسلامی حملوں کے آغاز تک۔ فن کے ان کاموں کو ہندوستان کے بدھ آرٹ اور گپتا آرٹ کی فنکارانہ ترکیب سمجھا جاتا ہے، جس میں ساسانی سلطنت اور بازنطینی سلطنت کے ساتھ ساتھ توکھرستان کے ملک کے اثرات بھی شامل ہیں۔ تریم طاس تیسری صدی عیسوی سے، تریم طاس بدھ مت کے فن کی ترقی کا مرکز بن گیا، اور بدھ مت کے سلک روڈ ٹرانسمیشن کے لیے ایک بڑا ریلے بن گیا۔ بدھ مت کی تحریروں کا چینی زبان میں ترجمہ کچین راہبوں نے کیا تھا، جن میں سب سے مشہور کمارجیوا (344-412/5) تھے۔ ہندوستانی اور وسطی ایشیائی اثرات متعدد بدھ غاریں تریم طاس کے شمالی حصے پر محیط ہیں، جیسے کہ کیزل غاریں جو ایسے 236 سے زیادہ مندروں پر مشتمل ہیں۔ ان کی دیواریں تیسری سے آٹھویں صدی تک کی ہیں۔ کیزل کے غار چین میں اپنی نوعیت کے ابتدائی ہیں، اور ان کے ماڈل کو بعد میں مزید مشرق میں بدھ غاروں کی تعمیر میں اپنایا گیا۔ قریبی دیگر مشہور مقامات کزل گاہا غار، کمتورا غار، سباشی مندر یا سمسم غار ہیں۔ کیزل غاروں میں شاہی خاندانوں کی تصویریں نظر آتی ہیں، جو بادشاہ، ملکہ اور نوجوان شہزادے پر مشتمل ہوتی ہیں۔ ان کے ساتھ راہب اور کفتن میں آدمی ہوتے ہیں۔ چینی فن کے ساتھ تعامل چینی فن کا اثر تریم طاس کے مشرقی حصے میں ظاہر ہونا شروع ہوا، کیونکہ بدھ مت کا فن مشرق کی طرف پھیل رہا تھا۔ یہ چینی خصوصیات بیزیکلک غاروں یا ڈنہوانگ غاروں کے فن میں ظاہر ہوتی ہیں۔ سامرکند، ازبکستان میں چھٹی سے ساتویں صدی کی افراسیاب پینٹنگز سوگدی فن کی ایک نایاب زندہ مثال پیش کرتی ہیں۔ پینٹنگز، جن میں روزمرہ کی زندگی کے مناظر اور غیر ملکی سفیروں کی آمد جیسے واقعات دکھائے گئے ہیں، اشرافیہ کے گھروں کے کھنڈرات میں واقع ہیں۔ یہ واضح نہیں ہے کہ آیا ان میں سے کوئی محل نما رہائش گاہ سمرکنڈ کے حکمرانوں کے سرکاری محل کے طور پر کام کرتی تھی۔ سب سے قدیم زندہ بچ جانے والی سوگدیائی یادگار دیوار کی دیواریں 5 ویں صدی کی ہیں اور یہ پینجیکینٹ دیواریں، تاجکستان ہیں۔ ان کی سماجی اور سیاسی زندگی کے پہلوؤں کو ظاہر کرنے کے علاوہ، سوگڈین آرٹ نے مورخین کو ان کے مذہبی عقائد کو سمجھنے میں بھی مدد فراہم کی ہے۔ مثال کے طور پر، یہ واضح ہے کہ بدھ مت کے سوگڈیوں نے اپنے کچھ ایرانی دیوتاؤں کو بدھ مت کے پینتھیون کے اپنے ورژن میں شامل کیا۔ زیٹیسو میں، بدھ مت کے مندر پر سوگدیان کی سنہری کانسی کی تختیاں ایک چھوٹے اونٹ کو تھامے ہوئے ہاتھ پھیلے ہوئے مرد اور عورت دیوتا کی جوڑی دکھاتی ہیں، جو ایک عام غیر بدھ تصویر ہے جو اسی طرح سمرکنڈ اور پنجکینٹ کی پینٹنگز میں پائی جاتی ہے۔ قدیم چین میں وسطی ایشیائی فن چوتھی سے چھٹی صدی عیسوی تک، چین کے شمالی خاندان (389-589 AD)، جن پر خانہ بدوش شیانبی کی حکومت تھی، وسطی ایشیا کے ساتھ تجارت میں مصروف تھے، اکثر سوگڈین تاجروں کے ثالث کے ذریعے۔ شمالی وی آرٹ ان تجارتی راستوں کے ذریعے ہندوستانی اور وسطی ایشیائی روایات کے زیر اثر آیا۔ اس میں بدھ مت کا اثر بھی شامل تھا، جو شمالی خاندانوں کے تحت پروان چڑھا۔ وسطی ایشیا کے متعدد فن پارے، خاص طور پر سجے ہوئے چاندی کے برتن اور زیورات، شمالی وی، شمالی چی یا شمالی چاؤ کے قبروں میں پائے گئے ہیں۔ ترک فن گوکتورکوں نے روران کھگاناٹے کو تباہ کر دیا اور پہلی ترک کھگاناٹے اور مغربی ترکوں کے زمانے سے وسطی ایشیا میں مرکزی طاقت بننے کے لیے ہیفتالی سلطنت پر قبضہ کر لیا، تقریبا 560 سے 742 عیسوی تک۔ بعد میں کئی ترک بولنے والی سلطنتیں ترقی کریں گی، جن کی بنیاد غیر متعلقہ قبائل نے رکھی تھی۔ وسطی ایشیا میں اسلامی سنہری دور ٹرانسوکسیانا کی مسلم فتح ساتویں اور آٹھویں صدی کی فتوحات تھیں، جو امیاد اور عباسی عربوں نے ٹرانسوکسیانا کی تھیں، جو کہ آکسس (آمو دریا) اور جکسارتس (سر دریا) دریاؤں کے درمیان کی زمین ہے، جو وسطی ایشیا کا ایک حصہ ہے جس میں آج ازبکستان، تاجکستان، قازقستان اور کرغزستان کے تمام یا کچھ حصے شامل ہیں۔ اس سے 8 ویں سے 14 ویں صدی تک خوشحالی کا دور شروع ہوا، جسے اسلامی سنہری دور کے نام سے جانا جاتا ہے، جس نے وسطی ایشیا کے فنون کو بھی متاثر کیا۔ عرب دور (7-8 ویں صدی) میں امتیاد اور عباسی عربوں کی حکمرانی کے ساتھ وسطی ایشیا میں اسلامی فن پھیل گیا۔ اسلامی معیار کی پیروی کرنے والی عمارتیں پوری زمین پر تعمیر کی گئیں، جیسے سمرکنڈ میں افراسیاب کی عباسی مسجد تقریبا 750-825 عیسوی۔ ایرانی انٹرمیزو (9-10 th صدیوں) عباسی طاقت بالآخر ختم ہو گئی، اور مقامی ایرانی خاندان قائم ہو گئے، جس سے 9 ویں اور 10 ویں صدی کے دوران ایک ایرانی انٹرمیزو پیدا ہوا، جس نے اسلامی فن کو فارسی ثقافت کے ساتھ ملایا۔ ایرانی انٹرمیزو سے مطابقت رکھنے والے ایرانی خاندان تاہیری، سفاری، ساجد، سامانی، زیارد، بوئد اور سلاری ہیں۔ سامانید (819-999) فنکارانہ پھول خاص طور پر سامانی سلطنت (819-999) کے دور میں آئے۔ سلطنت کا مرکز خراسان اور ٹرانس آکسیانا میں تھا۔ اس کی سب سے بڑی حد جدید دور کے افغانستان، ایران کے بڑے حصوں، تاجکستان، ترکمانستان، ازبکستان، کرغزستان، قازقستان کے کچھ حصوں اور پاکستان پر محیط تھی۔ بوئد (932-1062) بوئد، جو ایک ایرانی خاندان بھی ہے، فن اور فن تعمیر کے عظیم سرپرست بن گئے، تاکہ ان کے وقار کو بڑھایا جا سکے اور ان کی شائستہ اصل کی تلافی کی جا سکے۔ فن کے ذریعے، انہوں نے ایران میں بادشاہی کی قبل از اسلام روایت کے وارث کے طور پر خود کو پیش کرنے کی کوشش کی۔ ترک خاندان (9-13 th صدیوں) وسطی ایشیا میں ترک خاندانوں کے عروج کے ساتھ، فارسی فن نے نئے ترک حکمران طبقے کے ذوق کے مطابق ڈھالنا شروع کیا: پینٹنگز میں، بیانیے کے مناظر کی ساخت میں کوئی تبدیلی نہیں ہے، لیکن خانہ بدوش لباس، جسمانی خصلتوں اور طاقت کی علامتوں (جیسے کمان اور تیر) کو اب دکھایا گیا ہے۔ 12 ویں صدی کے وسط سے، خوبصورتی کے معیارات بھی تیار ہوئے، گول اور پرسکون چہروں کے ساتھ بادام کی شکل کی آنکھیں فنکارانہ نمائندگی میں منفرد بن گئیں۔ کارا-خاند خانتے (840-1212) ایک محل نما ڈھانچہ جو کارا-خاند خانتے (840-1212) سے ملتا ہے حال ہی میں افراسیاب میں دریافت ہوا، جس میں 1200 کے آس پاس کی متعدد آرائشی پینٹنگز موجود ہیں۔ فنکارانہ پھولوں کا یہ دور 1212 میں ختم ہوگا، جب سمرکنڈ میں کارا خانیوں کو کوارازمینوں نے فتح کیا تھا۔ تاہم جلد ہی، خوارزمیہ پر ابتدائی منگول سلطنت نے حملہ کر دیا اور اس کے حکمران چنگیز خان نے بخار اور سمرکنڈ کے ایک زمانے کے متحرک شہروں کو تباہ کر دیا۔ تاہم، 1370 میں، سمرکنڈ نے تیموری سلطنت کے دارالحکومت کے طور پر بحالی دیکھی۔ غزنی (977-1186) غزنی خاندان ترک مملوک نسل کا ایک فارسی مسلم خاندان تھا، جس نے اپنی سب سے بڑی حد تک ایران، افغانستان، زیادہ تر ٹرانسکسیانا اور شمال مغربی ہندوستانی برصغیر کے بڑے حصوں پر 977 سے 1186 تک حکومت کی۔ سلجوق سلطنت (1037-1194 AD) ایک اعلی قرون وسطی کی ترک-فارسی سنی مسلم سلطنت تھی، جس کی ابتدا اوغز ترکوں کی قینیق شاخ سے ہوئی تھی۔ اپنی سب سے بڑی حد تک، سلجوق سلطنت نے مغربی اناطولیہ اور لیونٹ سے لے کر مشرق میں ہندوکش تک اور وسطی ایشیا سے لے کر جنوب میں خلیج فارس تک پھیلے ہوئے ایک وسیع علاقے پر قبضہ کیا۔ خوارزمی سلطنت وسطی ایشیا پر منگول حملے سے پہلے آخری ترک-فارسی سلطنت تھی۔ 1219 میں فارس پر منگول حملے سے پہلے کی دہائیوں میں باریک سے سجے ہوئے منائی مٹی کے برتن بنیادی طور پر کاشان میں تیار کیے گئے تھے، ایک ایسے وقت میں جب خوارزمی سلطنت نے اس علاقے پر حکومت کی تھی، ابتدائی طور پر سلجوق سلطنت کے زیر تسلط، اور 1190 سے آزادانہ طور پر۔ پتھر کے پیسٹ کے برتنوں کی کچھ "سب سے زیادہ مشہور" پیداوار کو سیلجوک تسلط کے خاتمے کے بعد (سیلجوک سلطنت خود 1194 میں ختم ہوئی) خوارزمی حکمرانوں سے منسوب کیا جا سکتا ہے۔ عام طور پر، یہ سمجھا جاتا ہے کہ مینائی کا سامان 12 ویں صدی کے آخر اور 13 ویں صدی کے اوائل میں تیار کیا گیا تھا، اور اس کی تاریخ 1186 سے 1224 تک ہے۔ منگولوں کا حملہ چنگیز خان کی قیادت میں منگولوں نے 13 ویں صدی کے اوائل میں وسطی ایشیا پر حملہ کیا۔ متحد منگول سلطنت کے بعد چاگٹائی خانات، ایک منگول اور بعد میں ترک شدہ خانات آیا۔ اس میں وہ زمینیں شامل تھیں جن پر چنگیز خان کے دوسرے بیٹے چغتائی خان اور ان کی اولاد اور جانشینوں کی حکومت تھی۔ 13 ویں صدی کے آخر میں اپنے عروج پر، خانات بحیرہ ارال کے جنوب میں آمو دریا سے لے کر جدید دور کے منگولیا اور چین کی سرحد میں الٹائی پہاڑوں تک پھیلا ہوا تھا، جو تقریبا ناکارہ قارا خیتائی سلطنت سے مطابقت رکھتا تھا۔ ابتدائی طور پر چغتائی خانیت کے حکمرانوں نے عظیم خان کی بالادستی کو تسلیم کیا، لیکن کبلائی خان کے دور حکومت تک غیاس الدین بارق نے شہنشاہ کے احکامات کی اطاعت نہیں کی۔ تیموری نشاۃ ثانیہ 14 ویں صدی کے وسط کے دوران، چاگاتیوں نے 1370 کے آس پاس تیموریوں کے ہاتھوں ٹرانسوکسانیا کھو دیا۔ منگول حملوں کے بعد، اس طرح خوشحالی کا ایک نیا دور شروع ہوا، تیموری نشاۃ ثانیہ۔ ایک شہر کو فتح کرنے کے بعد، تیموریوں نے عام طور پر مقامی کاریگروں کی جانیں بچائیں اور انہیں تیموری دارالحکومت سمرکنڈ میں جلاوطن کر دیا۔ 15 ویں صدی کے اوائل میں تیموریوں کے فارس کو فتح کرنے کے بعد، بہت سی فارسی فنکارانہ خصلتیں موجودہ منگول فن کے ساتھ جڑی ہوئی تھیں۔ تیمور نے سمرکنڈ کو اسلامی فن کے مراکز میں سے ایک بنا دیا اور ابن خلدون کے لیے دلچسپی کا موضوع بنا رہا۔ 15 ویں صدی کے وسط میں سلطنت نے اپنا دارالحکومت ہرات منتقل کر دیا، جو تیموری فن کا مرکز بن گیا۔ سمرکنڈ کی طرح فارسی کاریگروں اور دانشوروں نے جلد ہی ہرات کو فنون اور ثقافت کے مرکز کے طور پر قائم کر دیا۔ جلد ہی، بہت سے تیموریوں نے فارسی ثقافت کو اپنی ثقافت کے طور پر اپنا لیا۔ خانات بخارات 16 ویں صدی کی دوسری سہ ماہی سے 18 ویں صدی کے آخر تک ازبکستان پر مرکوز ایک ریاست تھی۔ بخاری عبد اللہ خان (1533-1540) کے دور حکومت میں قلیل مدتی شیبانی سلطنت کا دارالحکومت بن گیا۔ خانیت اپنی سب سے بڑی حد اور اثر و رسوخ تک اپنے آخری شیبانی حکمران، عالم عبداللہ خان دوم (ر۔ 1557-1598) کے تحت پہنچ گئی۔ 17 ویں اور 18 ویں صدی میں، خانیت پر جانید خاندان (استراخانیوں یا توقئے تیموریدوں) کی حکومت تھی۔ وہ بخاری پر حکومت کرنے والے آخری چنگیز کی اولاد تھے۔ روسی ترکستان (1867-1917) وسطی ایشیا 19 ویں صدی میں وسطی ایشیا پر روسی فتح کے بعد بڑی حد تک روس کے قبضے میں آگیا۔ روسی ترکستان (1867-1917) روسی سلطنت کے وسطی ایشیائی علاقوں کے اندر ترکستان کا مغربی حصہ تھا، اور اس کا انتظام کرائی یا گورنر جنرل کے طور پر کیا جاتا تھا۔ یہ قازقستان کے میدان کے جنوب میں نخلستان کے علاقے پر مشتمل تھا، لیکن امارات بخارات اور خانات خیوا کے محافظوں پر نہیں۔ روسی نوآبادیات کے نتیجے میں، یورپی فنون لطیفہ-مصوری، مجسمہ سازی اور گرافکس-وسطی ایشیا میں تیار ہوئے ہیں۔ سوویت وسطی ایشیا (1918-1991) سوویت وسطی ایشیا سے مراد وسطی ایشیا کا وہ حصہ ہے جو پہلے سوویت یونین کے زیر کنٹرول تھا، نیز سوویت انتظامیہ کی مدت (1918-1991)۔ وسطی ایشیائی ایس ایس آر نے 1991 میں آزادی کا اعلان کیا۔ رقبے کے لحاظ سے، یہ تقریبا روسی ترکستان کا مترادف ہے، جو روسی سلطنت کے دور میں اس خطے کا نام تھا۔ سوویت حکومت کے ابتدائی سالوں میں جدیدیت کا ظہور دیکھا گیا، جس نے روسی ایونٹ گارڈ تحریک سے تحریک حاصل کی۔ 1980 کی دہائی تک، وسطی ایشیائی فنون سوویت فنون کے عمومی رجحانات کے ساتھ ترقی کر چکے تھے۔ عصری دور 90 کی دہائی میں، خطے کے فنون میں کچھ اہم تبدیلیاں آئیں۔ ادارہ جاتی طور پر، فنون لطیفہ کے کچھ شعبوں کو آرٹ مارکیٹ کی پیدائش سے منظم کیا گیا، کچھ سرکاری خیالات کے نمائندوں کے طور پر رہے، جبکہ بہت سے بین الاقوامی تنظیموں کے زیر اہتمام تھے۔ 1990-2000 کے سال عصری فنون کے قیام کا وقت تھے۔ خطے میں، بہت سی اہم بین الاقوامی نمائشیں ہو رہی ہیں، وسطی ایشیائی فن کی نمائندگی یورپی اور امریکی عجائب گھروں میں کی جاتی ہے، اور وینس بینالے میں وسطی ایشیائی پویلین 2005 سے منعقد کیا جا رہا ہے۔ ۔