Velakali
ویلاکالی کیرالہ، ہندوستان کی نائر برادری کا ایک روایتی مارشل ڈانس ہے جو مندر کے تہواروں کے دوران پیش کیا جاتا ہے۔ تلواروں اور ڈھالوں کے ساتھ چمکدار لباس میں ملبوس رقاص رقص کے دوران پانڈووں اور کوراووں کے درمیان لڑائی کے سلسلے کو پیش کرتے ہیں۔ ویلاکالی کے پیچھے کئی افسانے ہیں جو ویلاکالی کی ابتدا اور تاریخ سے وابستہ ہیں۔ ایسی ہی ایک داستان میں بابا نارد کے بارے میں بتایا گیا ہے کہ وہ بھگوان کرشن اور ان کے دوستوں کو کالندی کے کنارے پانی کی للی کے ڈنٹھل اور پتوں کو تلواروں اور ڈھالوں کے طور پر استعمال کرتے ہوئے فرضی جنگ کرتے ہوئے دیکھ رہے ہیں۔ اس کے بعد نارد نے رشی ویلومنگلم سے درخواست کی کہ وہ کرشنا کے لیے ایک رسمی کارکردگی میں فرضی لڑائی کی جنگی طاقت کو حاصل کریں۔ ویلومنگلم نے بدلے میں امبالاپوزا کے حکمران سے درخواست کی کہ وہ نوجوانوں کو رقص کرنا سکھائے اور اس لیے حکمران نے اپنے فوجی سرداروں ماتھور پنیکر اور ویلور کروپ سے کہا کہ وہ ویلاکلی فنکاروں کا ایک گروپ تیار کریں۔ چونکہ رقاص اصل میں جنگجو تھے، اس لیے یہ رقص کلاریپائیٹو کی مارشل آرٹ کی شکل سے قریب تر مشابہت رکھتا تھا۔ اس طرح ویلاکالی کی ابتدا پرنسلی ریاست چمپاکاسری (جدید امبالاپوزا) میں ہوئی۔ آج تک یہ امبالاپوزا سری کرشنا سوامی مندر میں پورم کی ایک باقاعدہ خصوصیت ہے۔ امبالاپوزا کے ٹراوانکور میں الحاق کے بعد سے، ویلاکالی نے سری پدمنا بھ سوامی مندر، تریویندرم میں سالانہ پینکونی تہوار کا آغاز کیا ہے۔ ویلاکلی پرفارمنس کے دوران پدمنا بھسوامی مندر کے مشرقی دروازے پر تہوار کے دوران پانڈووں کی نمائندگی کرنے والے بڑے بڑے پتلے لگائے جاتے ہیں۔ امبالاپوزا میں، رقص کی کوریوگرافی موروثی آسن اور امبالاپوزا شاہی خاندان کے وزیر ماتھر پنیکر کی رہنمائی میں کی جاتی ہے۔ ویلاکلی رقاص کوراووں کی نمائندگی کرتے ہیں اور یہ رقص کزنز کے درمیان لڑائی کی نمائندگی کرتا ہے۔ یدھیشتر کے پتلے تک پہنچنے کے بعد رقاص رکتے ہیں اور پیچھے ہٹتے ہیں۔ یہ کارکردگی ادھرم پر دھرم کی فتح اور جنگل میں جلاوطنی کے دوران کورووں پر بھیما کی فتح کی نمائندگی کرتی ہے۔ نوجوان فنکار سامنے کی طرف قطار میں کھڑے ہوتے ہیں اور بزرگ ٹولپ کے پچھلے حصے کو تشکیل دیتے ہیں جس میں پرچم برداروں کا ایک گروپ ہوتا ہے جو ریارمسٹ لائن بناتا ہے۔ فنکاروں کے ساتھ بعض اوقات بیل جیسے جانوروں کی نقلیں بھی ہوتی ہیں جو پرانے زمانے میں جنگ میں استعمال ہوتی تھیں۔ الف ہلٹیبیٹل کے مطابق، وسطی ٹراوانکور میں ویلاکالی کی پرفارمنس مہابھارت کی جنگ کے بجائے مبینہ تاریخی لڑائیوں کی دوبارہ پیشکشیں ہیں اور پٹاانی کی رسومات کے ساتھ جڑی ہوئی ہیں۔ یہ پدمنا بھسوامی مندر میں ہے کہ پرفارمنس مہابھارت کے کزنز کے درمیان جنگ سے منسلک ہیں۔ ملبوسات ویلاکالی ایک تمام مردوں کی کارکردگی ہے۔ فنکار قرون وسطی کے نائر سپاہیوں کے روایتی لباس اور رنگین سرخ سر پوشاک پہنتے ہیں اور موتیوں کے کپڑے کے مالا پہنتے ہیں جو ان کے ننگے سینوں کو ڈھانپتے ہیں۔ وہ رنگین ڈھالیں اور لمبے ڈنڈے یا تلوار اٹھاتے ہیں اور پنچ وڈیم فنکاروں کی تال پر ناچتے ہیں جو پرفارمنس کے ساتھ ہوتے ہیں اور تلوار بازی کے ہنر مند مظاہرے ہوتے ہیں۔ موسیقی ویلاکلی پنچاوادیم کے ساتھ پیش کی جاتی ہے جس میں مدلم، تھاویل، الاتھلم، کومبو اور کزل کا استعمال ہوتا ہے۔ موسیقی میں کوئی دھن شامل نہیں ہوتی اور فنکار ٹکرانے والے آلات کی تال کی طرف بڑھتے ہیں۔ نیز، زیادہ تر رقص کی شکلوں کے برعکس، ویلاکلی میں بھاو کی کوئی جگہ نہیں ہے اور توجہ صرف تال پر مرکوز ہے۔ ویلاکالی میں کئی الگ الگ حرکتیں شامل ہیں جیسے پڈیچکالی، پاڈکالی اور ویلا اوٹم۔ حالیہ رجحانات ویلاکلی کے لیے اپنے فنکاروں کو کافی جسمانی تربیت اور ہتھیاروں کے استعمال کے علم کی ضرورت ہوتی ہے۔ تعلیم اور روزگار کے مواقع آہستہ آہستہ کم نوجوانوں کو ویلاکالی لینے کا باعث بنے جس کے نتیجے میں اس میں بتدریج کمی واقع ہوئی۔ موہن کنجو پنکر کی کوششوں کی وجہ سے حالیہ برسوں میں اس کی بحالی ہوئی ہے۔ یہ رقص تقریبا 40 سال کے وقفے کے بعد 2011 میں تریویندرم کے شری پدمنا بھسوامی مندر میں دوبارہ پیش کیا گیا۔ ۔