Kafi
کافی ((گورمکھی)، (شاہ مکھی)، ہندی: کافی، اردو: کافی، سندھی: کافی) صوفی موسیقی کی ایک کلاسیکی شکل ہے جو زیادہ تر سریکی، پنجابی اور سندھی زبانوں میں ہے اور برصغیر پاک و ہند کے پنجاب اور سندھ کے علاقوں سے شروع ہوتی ہے۔ کچھ معروف کافی شاعروں میں بابا فرید، بلیح شاہ، شاہ حسین، شاہ عبدل لطیف بھٹی، سچل سرماست اور خواجہ غلام فرید شامل ہیں۔ اس شاعری کے انداز نے خود کو کافی صنف کی گلوکاری میں بھی شامل کیا ہے، جو پورے جنوبی ایشیا، خاص طور پر پاکستان، بنگلہ دیش اور ہندوستان میں مقبول ہے۔ برسوں کے دوران، کافی شاعری اور اس کی پیشکش دونوں نے تیزی سے ترقی کے مراحل کا تجربہ کیا ہے کیونکہ مختلف شاعروں اور گلوکاروں نے اس شکل میں اپنے اثرات کا اضافہ کیا، جس سے ایک بھرپور اور متنوع شاعرانہ شکل پیدا ہوئی، پھر بھی اس کے ذریعے یہ روح اور خالق کے درمیان مکالمے پر مرکوز رہا، جس کی علامت مرید (شاگرد) اور اس کے مرشد (ماسٹر)، اور اکثر پریمی اور اس کے پیارے کے ذریعے ہوتی ہے۔ لفظ کافی عربی کافیا سے ماخوذ ہے جس کا مطلب ہے 'شاعری'۔ کہا جاتا ہے کہ یہ صنف عربی شاعری کی صنف قسیدہ سے ماخوذ ہے، جو ایک یک سنگی گیت ہے جسے ہمیشہ گایا جاتا ہے، جس میں ایک یا دو لائنوں کو وقفے کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے جسے موڈ پیدا کرنے کے لیے دہرایا جاتا ہے۔ کافی شاعری عام طور پر لوک داستانوں کی بہادری اور عظیم رومانوی کہانیوں کے گرد مبنی ہوتی ہے، جسے اکثر صوفیانہ سچائیوں اور روحانی خواہش کے استعارے کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے۔ کافی گانا موسیقی کے لحاظ سے کافی سے مراد پنجابی اور سندھی کلاسیکی موسیقی کی صنف ہے جس میں بلیح شاہ اور شاہ حسین جیسے کافی شاعروں کی آیات کا استعمال کیا جاتا ہے۔ کافی موسیقی عقیدت مندانہ موسیقی ہے، جو عام طور پر صوفی احکامات یا جنوبی ایشیا میں اسلام کی تاریخ سے وابستہ ہوتی ہے، اور درویشوں یا فقیروں (اسلامی راہبوں) کے ذریعہ، اکیلے یا گروہوں میں، اپنے مرشد، روحانی رہنما کو پیش کرنے کے طور پر گایا جاتا تھا۔ اس کی خصوصیت اس کی ترسیل میں عقیدت کی شدت ہے، اور اس طرح قوالی صنف کے ساتھ کافی حد تک اوورلیپ ہوتا ہے۔ قوالی کی طرح، اس کی پرفارمنس اکثر خطے کے مختلف صوفی سنتوں کی درگاہوں (مقبرے) میں ہوتی تھی۔ تاہم، قوالی کے برعکس، موسیقی کا انتظام بہت آسان ہے اور اس میں صرف ایک ہارمونیم، ایک طبلہ، ایک ڈھولک اور ایک گلوکار شامل ہو سکتا ہے۔ زور خود موسیقی کے بجائے الفاظ پر رہتا ہے، کیونکہ کافی موسیقی کا مرکزی مقصد صوفیانہ دھنوں کے جوہر کو بیان کرنا ہے۔ مرکزی آیت اکثر دہرائی جاتی ہے۔ کافی کے گانے کے کوئی مقررہ انداز نہیں ہیں۔ روایتی طور پر سندھ میں درویش یکتارو، ایک تار والا آلہ، اور لکڑی کے کلپر، چپر جیسے آلات استعمال کرتے تھے، حالانکہ بہت سے ہم عصر گلوکاروں نے اپنی مختلف شکلوں کا انتخاب کیا ہے رائز آف کافی گانا 1930 کی دہائی میں اس شکل کے کچھ ابتدائی قابل ذکر نمائندوں میں، جب کلاسیکی گلوکاری انتہائی مقبول ہوئی، پٹیالہ گھرانے کے استاد عاشق علی خان تھے، جنہوں نے سندھی کافیوں کی پیشکش میں دھروپد انداز کا استعمال کیا، اور سندھی کافی گانے میں ان کے ہم عصر، استاد اللہدینو نوناری، جنہوں نے فیوژن فارم کا استعمال کیا۔ 20 ویں صدی کے اواخر میں کافی نے مغرب میں ایک اعلی مقام حاصل کیا ہے، جس کی بدولت پاکستانی گلوکارہ ابیدا پروین ہیں، جنہوں نے قوالی استاد نصرت فتح علی خان کی طرح مغربی سامعین کے سامنے پرفارم کیا ہے۔ حیدرآباد سے تعلق رکھنے والی سنم ماروی ایک اور گلوکارہ اور گلوکارہ ہیں، جو کافی پر مبنی صوفی گانے پیش کرتی ہیں۔ ۔