Cleveland Thyagaraja Festival
کلیولینڈ تھیاگراج فیسٹیول کلیولینڈ، اوہائیو میں جنوبی ہندوستانی کلاسیکی موسیقی اور رقص کا 12 روزہ تہوار ہے اور ہر سال ایسٹر ویک اینڈ کے آس پاس منعقد ہوتا ہے۔ یہ تہوار کرناٹک موسیقی کے مشہور موسیقار تیاگراج کے اعزاز میں ایک جشن ہے، جنہوں نے ہزاروں عقیدت مندانہ کمپوزیشن ترتیب دیں، جن میں سے زیادہ تر تیلگو اور سنسکرت زبان میں ہیں۔ یہ میلہ 1978 میں شروع ہوا، اور اس کے بعد سے ہندوستان سے باہر جنوبی ہندوستان کا سب سے بڑا کلاسیکی موسیقی اور رقص میلہ بن گیا ہے۔ یہ میلہ پورے امریکہ کے ساتھ ساتھ کینیڈا اور دنیا کے دیگر حصوں سے اپنے سامعین کو اپنی طرف متوجہ کرتا ہے۔ تاریخ کا آغاز 1970 کی دہائی کے اوائل میں، کلیولینڈ ہندوستانی تارکین وطن اور ان کے خاندانوں کے ایک غیر رسمی گروہ کا گھر تھا، جسے "کلیولینڈ بھجن گروپ" کے نام سے جانا جاتا تھا۔ جب 1977 میں ہندوستان کے معروف مردنگم فنکار رامناد راگھون کلیولینڈ چلے گئے تو انہوں نے دریافت کیا کہ گروپ کے بہت سے اراکین نے بچپن میں ہی موسیقی سیکھ لی تھی، اور وہ موسیقی میں اپنی دلچسپی کو بحال کرنے کے لیے کچھ سرگرمیاں شروع کرنا چاہتے تھے۔ انہوں نے کلیولینڈ میں تیاگراج ارادھنا شروع کرنے کا مشورہ دیا، اور گروپ کو تیاگراج کی کمپوزیشن گانے کے لیے تربیت دینے کی پیشکش کی، جیسا کہ تروئیار میں منعقدہ اصل تیاگراج ارادھنا میں کیا گیا ہے۔ ان کی تجویز پر، وی۔ وی۔ سندرم، آر بالاسبرامنیم ("کلیولینڈ بالو")، اور گومتی بالاسبرامنیم نے کلیولینڈ تھیاگراج فیسٹیول کے انعقاد اور انعقاد کے لیے ارادھنا کمیٹی تشکیل دی۔ پہلا تہوار 8 اپریل 1978 کو اوہائیو کے رچمنڈ ہائٹس میں فیتھ یونائیٹڈ چرچ آف کرائسٹ کے کرائے کے ہال میں منعقد ہوا۔ اس میں پنچرتھنا کرتھیوں کی اجتماعی پرفارمنس، تیاگراج کی کرتھیوں کا انفرادی گانا، اس کے بعد شام کو میری لینڈ سے سروجا بالاسبرامنیم کی طرف سے 75 لوگوں کے سامعین کے لیے ایک کنسرٹ شامل تھا۔ 1978 کے موسم خزاں میں، کلیولینڈ اسٹیٹ یونیورسٹی کے پروفیسر ٹی ٹیمپل ٹٹل نے سوسائٹی فار ایتھنومیوزیکولوجی کے نیاگرا چیپٹر میں ان کے لیکچر میں شرکت کے بعد رامناد راگھون سے دوستی کی۔ انہوں نے متعدد منصوبوں پر تعاون کرنا شروع کیا، اور پروفیسر ٹٹل نے مشورہ دیا کہ فیسٹیول کو یونیورسٹی کے کیمپس میں منتقل کیا جائے تاکہ زیادہ سے زیادہ سامعین کو راغب کیا جا سکے اور ایڈجسٹ کیا جا سکے۔ 1979 سے یہ یونیورسٹی فیسٹیول کا مقام رہی ہے۔ 1979 میں شروع ہونے والے اس میلے میں ہندوستان سے موسیقاروں کو بھی پرفارم کرنے کے لیے لانا شروع کیا گیا تاکہ زیادہ سامعین کو اپنی طرف متوجہ کیا جا سکے۔ تہوار روایتی طور پر ایک مختصر پوجا کے ساتھ شروع ہوا، جس کے بعد کلیولینڈ بھجن گروپ کے ذریعے گائے گئے بھجن تھے۔ اس کے بعد دی کا گروپ گانا ہوا، جو فیسٹیول میں شرکت کرنے والے تمام لوگوں کے لیے کھلا تھا، بشمول آنے والے فنکاروں کے۔ رضاکاروں کے ذریعہ تیار کردہ جنوبی ہندوستانی دوپہر کا کھانا تمام حاضرین کو مفت پیش کیا گیا۔ جو بھی تیاگراج کی کمپوزیشن پیش کرنا چاہتا تھا اسے فیسٹیول کے انفرادی گانے کے حصے کے دوران پانچ منٹ کا سلاٹ دیا جاتا تھا۔ اس دن کا آخری پروگرام ایک مکمل کنسرٹ تھا جسے ہندوستان سے آنے والے ایک پیشہ ور موسیقار نے پیش کیا۔ گروتھ فیسٹیول مقامی اسکولوں کے لیے موسم بہار کے وقفے کے دوران باقاعدگی سے منعقد کیا جاتا تھا۔ 1987 میں شروع ہونے والی اس تقریب کو ایسٹر ویک اینڈ کے لیے ترتیب دیا گیا تھا، جو تب سے جاری ہے۔ ارادھنا کمیٹی دعوت نامے چھاپے گی اور انہیں پورے امریکہ اور کینیڈا میں ہندوستانی خاندانوں کو بھیجے گی۔ سندرم خاندان اور بالاسبرامنیم خاندان تمام آنے والے موسیقاروں کی میزبانی کریں گے۔ اس کے علاوہ، وہ زائرین کو مقامی خاندانوں سے جوڑتے جو تہوار کے دوران ان کے گھروں میں، اکثر بالکل اجنبیوں کی میزبانی کرتے۔ فیسٹیول فارمیٹ کئی سالوں تک صرف ایک کنسرٹ پر مشتمل تھا، اور شاذ و نادر ہی دو یا تین پیش کرتا تھا، جو ایسٹر کے اختتام ہفتہ پر پھیلا ہوا تھا۔ پہلی بڑی ترقی 1992 میں ہوئی، جب اس میلے میں ایک جگلبندی کی میزبانی کی گئی جس میں این رمانی، منڈولین یو سرینیواس، اور ذاکر حسین شامل تھے، جن کے ساتھ اے کنیا کماری اور گروویور دورائی بھی تھے۔ اس سال ان لوگوں کی بڑی تعداد نے اپنی طرف متوجہ کیا جو فیسٹیول میں نئے تھے اور منفرد پروگرامنگ سے متاثر تھے۔ آنے والے سالوں میں، اس میلے میں ممتاز رقاصوں کی میزبانی بھی کی گئی، جیسے کملا، وجینتیمالا بالی، اور رادھا کی طرف سے کوریوگراف کردہ ڈانس پروڈکشنز، جیسے جیا جیا دیوی (لالگوڈی جیارمن کی طرف سے کمپوز کردہ اصل موسیقی)، اور لکشمی پربھام (این روی کرن کی طرف سے کمپوز کردہ اصل موسیقی)۔ تب سے، اس میلے میں باقاعدگی سے ہندوستان کے اسٹار موسیقاروں اور رقاصوں کو پیش کیا گیا ہے، اور کلیولینڈ میں ان کے عالمی پریمیئر کے لیے اصل موسیقی کی کمپوزیشن کے ساتھ بڑی ڈانس پروڈکشن بھی شروع کی گئی ہیں۔ 2002 تک، یہ تہوار ایسٹر سنڈے کے بعد اگلے ہفتے کے آخر تک، موسیقی اور رقص کی پرفارمنس کے سلسلے کے ساتھ پورے ہفتے میں پھیل گیا تھا۔ سالوں کے دوران قابل ذکر فنکاروں میں نتھیاسری مہادیون، رنجانی-گایتری، سدھا رگھوناتھن، لالگوڈی جیارمن، کے وی جیسے اسٹار اداکار شامل تھے۔ نارائن سوامی، سنجے سبرامنیم، اور ٹی ایم۔ کرشنا، تھروورور بھکتھوتسلم، ٹی ایس نند کمار، ناگائی مرلی دھرن، منارگوڈی ایسوارن، سریموشنم راجہ راؤ، S.Sowmya، تریچی شنکرن کے ساتھ ساتھ ٹی مکتھا (اپنی آخری عوامی کارکردگی میں)، پرسلا پوناما، تنجاور سنکرا ایئر، اور کزیکرائی وشوالنگم جیسے اسٹالورٹ۔ اس میلے نے ہندوستانی ٹیلی ویژن پر باقاعدہ کوریج کے ساتھ ساتھ اس تقریب کی براہ راست نشریات فراہم کرنے والے میڈیا شراکت داروں کے ذریعے بھی دنیا بھر میں بہت زیادہ نمائش حاصل کی۔ 2019 میں، میلے کا مرکزی حصہ، سینٹ تیاگراج کی یاد میں پنچ رتن کرتی گانا سی ایس یو میوزک بلڈنگ کے ویجٹن آڈیٹوریم سے وولسٹین سینٹر انڈور اسٹیڈیم میں منتقل کر دیا گیا تاکہ ترقی کو ایڈجسٹ کیا جا سکے کیونکہ ویجٹن فائر کوڈ کے ضوابط کی وجہ سے ہجوم کو ایڈجسٹ نہیں کر سکا، مقابلہ موسیقی 1993 میں، میلے نے پورے شمالی امریکہ میں بچوں اور نوجوانوں کے لیے موسیقی کے مقابلے کی میزبانی شروع کی، جس میں ہندوستان سے آنے والے موسیقار جج تھے۔ یہ مقابلے گزشتہ برسوں میں بڑھے ہیں، اور 2016 میں 850 سے زیادہ اندراجات کے ساتھ ریاستہائے متحدہ میں کرناٹک موسیقی کا سب سے بڑا مقابلہ بن گئے ہیں۔ مقابلہ گلوکاروں اور ساز سازوں (بشمول ٹکرانے) کے لیے کھلا ہے، اور اس میں نیراول اور کلپنا سوارم جیسے اصلاح کے لیے اعلی درجے کے زمرے شامل ہیں۔ دو اعلی ترین سطح کے مقابلے "کنسرٹ مقابلہ" اور "ایڈوانسڈ پلوی" ہیں، جہاں فاتحین کو اگلے سال کارکردگی کا موقع ملتا ہے۔ رقص موسیقی کے مقابلے کی تکمیل کے لیے، اس میلے نے 2007 میں ایک عمر کے زمرے کے ساتھ بھرتناٹیم مقابلے کی میزبانی بھی شروع کی۔ رقص کا مقابلہ دنیا بھر سے شرکاء کو اپنی طرف متوجہ کرتا ہے، اور اس میں عمر کے چار زمرے شامل کیے گئے ہیں۔ یہ دو دن تک منعقد کیا جاتا ہے، جس میں پہلے دن براہ راست ابتدائی راؤنڈ ہوتے ہیں، اور اگلے دن فائنلسٹ کو پرفارم کرنے کے لیے منتخب کیا جاتا ہے۔ چنئی دسمبر سیزن کے دوران ہندوستان میں پرفارم کرنے کے لیے تمام زمروں میں ایک عظیم انعام یافتہ کا انتخاب کیا جاتا ہے۔ کلیولینڈ تھیاگراج فیسٹیول اب 12 دنوں میں ہوتا ہے، جس کا آغاز ایسٹر سے پہلے بدھ کو ہوتا ہے۔ پیش کیے جانے والے پروگراموں کی اکثریت کرناٹک موسیقی کے کنسرٹ ہیں۔ اس میلے میں اسٹار پرفارمرز سے لے کر ابھرتے ہوئے نوجوانوں سے لے کر کم معروف اسٹالورٹس تک مختلف قسم کے موسیقار شامل ہیں۔ گلوکاروں اور ساز سازوں کا امتزاج ہے، اور کمیٹی نے ان روایتی آلات کی حمایت کے لیے ہر سال وینا اور ناداسورم فنکاروں کو شامل کرنا ایک نقطہ بنا دیا ہے۔ اس میلے میں 2012 سے ہندوستانی محافل موسیقی کی ایک چھوٹی سی تعداد بھی شروع ہوئی۔ فیسٹیول میں متعدد رقص کی پرفارمنس بھی ہوتی ہیں۔ یہ زیادہ تر بھرتناٹیم ہیں، لیکن کوچیپوڈی، کتھک، کتھکلی، موہنیاتم، اوڈیسی، یکشگانا، اور آندھرا ناٹیم کو بھی نمایاں کیا گیا ہے۔ بہت سے رقص کی پرفارمنس خاص طور پر کمیشن شدہ کام ہیں، جن میں اصل موسیقی اور کوریوگرافی (5 حصوں میں رامائن، 2011 ؛ 5 حصوں میں مہابھارت، 2014 ؛ 5 حصوں میں سریمد بھگوتم، 2017) شامل ہیں۔ یہ تہوار بچوں اور نوجوانوں کی بڑی شرکت کے لیے قابل ذکر ہے۔ موسیقی اور رقص کے مقابلوں کے علاوہ، میوزک اسکولوں کے ذریعہ پیش کردہ کئی محافل موسیقی بھی ہیں جو شمالی امریکہ بھر سے اپنے طلباء کی بڑی تعداد کو لاتے ہیں۔ موسیقی اور رقص کے مقابلوں کے فاتحین کو بھی باقاعدگی سے پروڈکشن میں دکھایا جاتا ہے۔ ہندوستانی اور مغربی کلاسیکی موسیقی کے امتزاج کے ساتھ ساتھ جاز اور ورلڈ میوزک کنسرٹس کے طور پر غیر ہندوستانی موسیقاروں پر مشتمل متعدد باہمی تعاون کے پروگرام بھی ہوئے ہیں۔ سال 2020 میں کورونا وائرس وبائی امراض کی وجہ سے کوئی تہوار نہیں دیکھا گیا۔ امریکن ٹیلنٹ ہندوستان سے آنے والے فنکاروں کے علاوہ، اس میلے میں امریکہ اور کینیڈا کے متعدد فنکار بھی شامل ہیں۔ کچھ ایسے موسیقار ہیں جو ہندوستان سے ہجرت کر کے آئے تھے، اور دیگر شمالی امریکہ میں پلے بڑھے، مقابلوں اور دیگر اقدامات کے ذریعے سامنے آئے، اور موسیقی یا رقص کو ایک پرفارمنگ آرٹ کے طور پر سنجیدگی سے لیا۔ ان فنکاروں کو ہندوستان کے سینئر موسیقاروں کے ساتھ پیش کیا گیا ہے، اور انہوں نے کلیولینڈ میں پرفارم کرنے کے ساتھ ساتھ امریکہ کے دورے کے لیے ارادھنا کمیٹی کے کہنے پر آزادانہ طور پر پروگراموں کا تصور اور ان پر عمل درآمد بھی کیا ہے۔ 2007 میں ارادھنا کمیٹی نے ایک تعلیمی پروگرام شروع کیا جسے سسٹیننگ سمپردیا کہا جاتا ہے۔ ہر سال، وہ امریکہ بھر سے بچوں کا انتخاب کرتے ہیں، اور انہیں ویڈیو کانفرنسنگ کے ذریعے چھ ماہ کے سخت تربیتی پروگرام کے ذریعے پیش کرتے ہیں، جس کا اختتام کلیولینڈ میں فیسٹیول میں گروپ پرفارمنس میں ہوتا ہے۔ طلباء کو ہندوستان میں سینئر موسیقاروں کے ذریعے تربیت دی جاتی ہے، اور وہ ایسی کمپوزیشن سیکھتے ہیں جو صدیوں سے زبانی روایت کے ذریعے منتقل ہوتی رہی ہیں۔ کمیٹی کمپوزیشن کے لیے نوٹیشن بناتی ہے، اور اسباق کی ریکارڈنگ ان کی ویب سائٹ سے مفت ڈاؤن لوڈ کرنے کے لیے دستیاب ہوتی ہے۔ 2016 تک، 300 سے زیادہ منفرد کمپوزیشن کے اسباق ڈاؤن لوڈ کرنے کے لیے دستیاب ہیں۔ ڈانس ورکشاپ ہر سال، اس میلے میں ہندوستانی رقص کے طلباء کے لیے ایک ورکشاپ شامل ہوتی ہے، جسے مارگم کہا جاتا ہے۔ ورکشاپ کا انعقاد ہر سال ایک مختلف ڈانس ٹیچر کے ذریعے کیا جاتا ہے اور اس نے کئی مختلف ڈانس اسکولوں کا احاطہ کیا ہے۔ ورکشاپ عام طور پر بھرت ناٹیم کے لیے ہوتی ہے، لیکن رقص کی دیگر شکلیں جیسے کوچیپوڈی اور کتھک کو بھی شامل کیا گیا ہے۔ ہندوستان میں توسیع 2011 سے ارادھنا کمیٹی نے دسمبر کے میوزک سیزن کے دوران چنئی میں ایک فیسٹیول کی میزبانی بھی کی ہے۔ اس میلے میں بنیادی طور پر کلاسیکی موسیقی اور رقص کے امریکی نوجوان فنکار شامل ہیں، لیکن اس میں ہندوستان میں مقیم موسیقار بھی شامل ہیں۔ ہندوستان میں شراکت داری کے ذریعے، کمیٹی نے چنئی سبھاؤں کے ساتھ ساتھ تروپتی میں نادانیراجنم جیسے قومی ٹیلی ویژن پروگراموں میں ہندوستانی-امریکی نوجوانوں کی کنسرٹ پرفارمنس کو بھی فروغ دیا ہے۔ کمیٹی نے میڈیا تنظیموں کے ساتھ مل کر ٹیلی ویژن ٹیلنٹ شوز جیسے کرناٹک میوزک آئیڈل یو ایس اے، اور ناٹیہ ارچاوم تیار کرنے کے لیے بھی کام کیا ہے تاکہ بیرون ملک کے سامعین کو امریکی ٹیلنٹ کی نمائش کی جا سکے۔ ۔