Tappa
ٹپا ہندوستانی نیم کلاسیکی صوتی موسیقی کی ایک شکل ہے۔ اس کی خاصیت تیز، باریک اور پیچیدہ تعمیر پر مبنی ایک رولنگ رفتار ہے۔ اس کی دھنیں سریلی اور میٹھی ہوتی ہیں، اور ایک عاشق کے جذباتی اشتعال کو ظاہر کرتی ہیں۔ ٹپی (جمع) زیادہ تر شاہی درباروں میں گیت سازوں کے ذریعے گایا جاتا تھا، جنہیں بیگیوں کے نام سے جانا جاتا تھا۔ تپا کی تاریخ پنجاب میں اونٹ سواروں کے لوک گیتوں سے شروع ہوئی۔ موسیقی کے ٹپا انداز کو بہتر بنایا گیا اور مغل شہنشاہ محمد شاہ کے شاہی دربار میں متعارف کرایا گیا، اور بعد میں میاں غلام نبی شوری یا شوری میاں، جو اودھ کے نواب آصف الدولہ کے درباری گلوکار تھے۔ بنگال میں رام ندھی گپتا اور کالی داس چٹوپادھیائے نے بنگالی ٹپا کی تشکیل کی اور انہیں ندھو بابو کا ٹپا کہا جاتا ہے۔ ٹپا گایاکی نے نئی شکل اختیار کی اور کئی دہائیوں کے دوران بنگالی گانوں کی ایک نیم کلاسیکی شکل، پراٹانی بن گئی۔ ٹپا، بنگالی موسیقی کے انداز میں ایک اہم صنف کے طور پر، دھن اور پیشکش (گایاکی) میں مہارت کی سطح تک پہنچ گئی، جو کہ ہندوستان کے دیگر حصوں میں بے مثال ہے۔ 19 ویں صدی کے آخری نصف اور 20 ویں صدی کے آغاز میں انتہائی مقبول، ٹپا امیر اشرافیہ کے ساتھ ساتھ زیادہ معمولی ذرائع کے حامل طبقات کے انتخاب کی صنف تھی۔ ٹپا کی ایک ترقی یافتہ شکل بیٹھکی طرز تھی، جو 19 ویں صدی کے آخر اور 20 ویں صدی کے اوائل میں زمیندار طبقات کے زمیندار اشرافیہ کی براہ راست سرپرستی میں ان کے بیٹھک خانوں (لفظی طور پر، بیٹھک-اسمبلی، خانہ-ہال یا سیلون) اور جلساگھڑ (لفظی طور پر، تفریح کے لیے ہال، مجرا یا ناچ ہال) میں تیار ہوئی۔ مشہور موسیقاروں میں بدیا سندر، روپچند پکی، داداتھکور اور ہیرالال سرکل شامل تھے۔ بدقسمتی سے، ٹپا بنیادی طور پر ایک صوتی روایت ہونے کی وجہ سے، فن کے جسم سے بہت زیادہ انمول مواد وقت گزرنے کے ساتھ ختم ہو گیا ہے۔ موسیقی کی ریکارڈنگ عام ہونے سے پہلے ہی بہت سے مشہور فنکار مر گئے۔ آج جو کچھ بچا ہے وہ بنیادی طور پر نسلوں سے زبانی روایات کے ساتھ ساتھ کچھ تحریری معاملات کے ذریعے منتقل کیا جاتا ہے، جو کبھی کبھار تحقیق کے دوران سامنے آتے ہیں۔ رام کمار چٹوپادھیائے شاید حالیہ دنوں میں بنگال میں ٹپا طرز کے سب سے اہم مخیر حامی تھے، جو اپنی نیم مزاحیہ اور بنیادی طور پر فنکارانہ پیشکشوں اور بنگالی دھنوں میں انگریزی کو مزاحیہ انداز میں شامل کرنے کے لیے مشہور تھے، یا تو ان کے اپنے ترجمے یا سابقہ ذرائع پر مبنی ان کے قصے کے ترجمے، بظاہر برطانوی راج کے دور میں برطانوی 'صاحبوں' کی 'فہم' کے لیے، لیکن انگریزی نقل حرفی میں بہت سے تخریبی اور طنزیہ لہجے پر مشتمل تھے، واضح طور پر شاہی حکومت کے خلاف، لیکن باریک بینی سے، تاکہ سخت اور (عام طور پر) حساس نوآبادیاتی حکومت کے شکوک و شبہات کو جنم نہ دیا جائے اور بغاوت کے الزامات کو مدعو کیا جائے۔ (مثلا۔ مجھے جانے دو، اوہ دواری، تومی کادر کلر بو (اس نے مزاحیہ انداز میں ترجمہ کیا "میڈم، جس کے خاندان سے آپ کا تعلق ہے۔")۔ فنکار اس انداز کے ممتاز زندہ فنکاروں میں پنڈت ہیں۔ لکشمن راؤ اور ان کی بیٹی ودوشی میتا پنڈت، پنڈتا مالنی راجورکر اور گوالیار گھرانے کی ششوتی منڈل، رام پور-سہسوان گھرانے کی شنو کھرانہ، محترمہ۔ گجنان راؤ جوشی کی شاگرد شبھادا پارادکر اور پنڈت۔ پٹیالہ گھرانے کے اجے چکرورتی۔ ساز سازوں میں، پونے کے سرود بجانے والے شیکھر بورکر کسی آلہ پر ٹپا پیش کرنے والے پہلے شخص تھے، جنہوں نے ترنکار باز کو لاگو کیا، جو کہ بجانے کا ایک انداز تھا جسے انہوں نے ایجاد کیا تھا۔ ۔