Early modern literature
ஆரம்பகால நவீன காலத்தின் இலக்கியத்தின் வரலாறு (16,17 மற்றும் ஓரளவு 18 ஆம் நூற்றாண்டு இலக்கியம்), அல்லது ஆரம்பகால நவீன இலக்கியம், இடைக்கால இலக்கியத்திற்கும், ஐரோப்பாவில் குறிப்பாக மறுமலர்ச்சி இலக்கியத்திற்கும் அடுத்தபடியாக உள்ளது. ஐரோப்பாவில், ஆரம்பகால நவீன காலம் தோராயமாக 1550 முதல் 1750 வரை நீடிக்கும், இது பரோக் காலத்தை உள்ளடக்கியது மற்றும் அறிவொளிக் காலம் மற்றும் பிரெஞ்சு புரட்சியின் போர்களுடன் முடிவடைகிறது. பாரசீகத்தின் ஆரம்பகால நவீன காலம் சஃபாவிட் வம்சத்தின் ஆட்சியுடன் ஒத்திருக்கிறது. ஜப்பானில், "ஆரம்பகால நவீன காலம்" (எடோ காலம்) 1868 வரை (மீஜி காலத்தில் தொழில்மயமாக்கலின் தொடக்கம்) நீடிக்கும் என்று கருதப்படுகிறது. இந்தியாவில், முகலாய சகாப்தம் 1857 இல் பிரிட்டிஷ் ராஜ் நிறுவப்படும் வரை நீடித்தது. ஒட்டோமான் பேரரசு 1828 (தான்சிமத்) முதல் நவீனமயமாக்கலுக்கான பல்வேறு முயற்சிகளுக்கு உட்பட்டது. கிங் வம்சத்தின் சீன இலக்கியம் பெரும்பாலும் ஐரோப்பிய செல்வாக்கால் பாதிக்கப்படவில்லை, மேலும் புதிய கலாச்சார இயக்கத்திற்கு வழிவகுக்கும் நவீனமயமாக்கலின் விளைவுகள் 1890 களில் பிந்தைய கிங் காலத்திலிருந்தே தெளிவாகத் தெரிந்தன. ஐரோப்பாவில் அறிவியல் மற்றும் ஆராய்ச்சியின் ஒரு புதிய உணர்வு மனித புரிதலில் ஒரு பொதுவான எழுச்சியின் ஒரு பகுதியாகும், இது 1492 இல் புதிய உலகம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டதிலிருந்து தொடங்கி அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகள் வரை, இன்று வரை தொடர்கிறது. எழுத்து வடிவம் இப்போது உலகம் முழுவதும் பொதுவானது-நாவல்-நவீன காலத்தின் முற்பகுதியில் இருந்து உருவானது மற்றும் அடுத்த நூற்றாண்டில் பிரபலமடைந்தது. நவீன நாவல் ஒரு வடிவமாக நிறுவப்படுவதற்கு முன்பு, காவியக் கவிதையின் பாணியில் "புதுமை" தோன்றத் தொடங்கும் போது முதலில் ஒரு இடைநிலைக் கட்டமாக இருக்க வேண்டும். பொழுதுபோக்குக்கான நாடகங்கள் (மத அறிவொளிக்கு மாறாக) நவீன காலத்தின் தொடக்கத்தில் ஐரோப்பாவின் நிலைகளுக்குத் திரும்பின. வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் ஆரம்பகால நவீன நாடக எழுத்தாளர்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவர், ஆனால் பியர் கார்னெய்ல், மோலியர், ஜீன் ரேசின், பெட்ரோ கால்டெரோன் டி லா பார்கா, லோப் டி வேகா மற்றும் கிறிஸ்டோபர் மார்லோ உள்ளிட்ட பலர் முக்கிய பங்களிப்புகளைச் செய்தனர். 16 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை இத்தாலி மற்றும் பிரான்சின் தெருக்களில் காமேடியா டெல் 'ஆர்ட் கலைஞர்கள் மேம்பட்டனர். சில கமேடியா டெல் ஆர்ட் நாடகங்கள் எழுதப்பட்டன. எழுதப்பட்ட நாடகங்கள் மற்றும் மேம்பாடுகள் இரண்டும் அக்கால இலக்கியத்தில், குறிப்பாக மோலியரின் படைப்புகளில் செல்வாக்கு செலுத்தின. ஷேக்ஸ்பியர் புதிய பாணி நகைச்சுவைகளை உருவாக்குவதில் நகைச்சுவையாளர்கள் மற்றும் நடைபயிற்சி வீரர்களின் கலைகளை ஈர்த்தார். அனைத்து பகுதிகளும், பெண்கள் கூட, ஆண்களால் விளையாடப்பட்டன (என் டிராவெஸ்டி) ஆனால் அது மாறும், முதலில் பிரான்சிலும் பின்னர் இங்கிலாந்திலும், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதிக்குள். ஒரு ஓபரா என்று கருதப்படும் ஆரம்பகால படைப்பு, இந்த படைப்பு பொதுவாக 1597 ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்தது என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. இது ஜாக்கோபோ பெரி எழுதிய டாஃப்னே (இப்போது இழந்துவிட்டது), இது "கேமராட்டா" ஆக கூடியிருந்த கல்வியறிவு பெற்ற புளோரண்டைன் மனிதநேயவாதிகளின் உயரடுக்கு வட்டத்திற்காக எழுதப்பட்டது. மிகுவல் டி செர்வாண்டஸின் டான் குவிக்சோட் டி லா மஞ்சா பல இலக்கிய அறிஞர்களால் (அல்லது நவீன ஐரோப்பிய நாவல்களில் முதல்) "முதல் நாவல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது இரண்டு பகுதிகளாக வெளியிடப்பட்டது. இதன் முதல் பகுதி 1605 ஆம் ஆண்டிலும், இரண்டாவது பகுதி 1615 ஆம் ஆண்டிலும் வெளியிடப்பட்டன. இது லு மோர்டே டி ஆர்தரின் பகடியாகக் கருதப்படலாம் (மற்றும் சிவாலிக் காதல் பற்றிய பிற எடுத்துக்காட்டுகள்), இதில் நாவல் வடிவம் வீர நாட்டுப்புற புராணங்களின் தொகுப்பை வேடிக்கை பார்ப்பதன் நேரடி விளைவாக இருக்கும். இது சுமார் இந்த காலத்திலிருந்து தொடங்கிய அறிவொளி யுகத்தின் உணர்வுக்கு ஏற்ப முழுமையாக உள்ளது மற்றும் கடந்த கால கதைகள் மற்றும் கருத்துக்களுக்கு நையாண்டி திருப்பத்தை வழங்குவதில் மகிழ்ச்சியடைகிறது. முந்தைய எழுத்துக்களை நையாண்டி செய்யும் இந்த போக்கு அச்சகத்தால் மட்டுமே சாத்தியமானது என்பது கவனிக்கத்தக்கது. ஒரு புத்தகத்தின் வெகுஜன தயாரிக்கப்பட்ட பிரதிகள் கண்டுபிடிக்கப்படாவிட்டால், வாசகர் முந்தைய படைப்புகளைப் பார்த்திருப்பார், இதனால் உரையில் உள்ள குறிப்புகளைப் புரிந்துகொள்வார் என்று கருத முடியாது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் டேனியல் டெஃபோ மற்றும் ஜொனாதன் ஸ்விஃப்ட் ஆகியோர் புகழ்பெற்ற நாவல்களை எழுதினர். 16 ஆம் நூற்றாண்டில் டோர்குவாடோ டாஸோ மற்றும் லூயிஸ் டி காமோஸ் ஆகியோரின் சிறந்த காவியக் கவிதைகள் காணப்பட்டன. பின்னர் மிகவும் பிரபலமான கவிஞர்கள் ஜுவானா இனெஸ் டி லா குரூஸ், ஜான் மில்டன் மற்றும் அலெக்சாண்டர் போப் ஆவர். இதையொட்டி ஜீன் டி லா ஃபோன்டைன் மற்றும் சார்லஸ் பெரால்ட் ஆகியோர் தங்கள் கட்டுக்கதைகளுக்காக பாராட்டப்படுகிறார்கள். ஒட்டோமான் பேரரசு ஒட்டோமான் எழுதப்பட்ட இலக்கியத்தின் இரண்டு முதன்மை நீரோடைகள் கவிதை மற்றும் உரைநடை ஆகும். இரண்டில், கவிதை-குறிப்பாக, திவான் கவிதை-இதுவரை மேலாதிக்க நீரோட்டமாக இருந்தது. மேலும், 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, ஒட்டோமான் உரைநடை புனைகதையின் எந்த எடுத்துக்காட்டுகளையும் கொண்டிருக்கவில்லை; அதாவது, ஐரோப்பிய காதல், சிறுகதை அல்லது நாவலுக்கு ஒத்தவை எதுவும் இல்லை (ஓரளவுக்கு ஒத்த வகைகள் இருந்தபோதிலும், துருக்கிய நாட்டுப்புற பாரம்பரியம் மற்றும் திவான் கவிதை இரண்டிலும் உள்ளன). ஒட்டோமான் திவான் கவிதை மிகவும் சடங்கு மற்றும் குறியீட்டு கலை வடிவமாக இருந்தது. அதை பெரிதும் ஊக்கப்படுத்திய பாரசீகக் கவிதைகளிலிருந்து, அது பல சின்னங்களைப் பெற்றது, அதன் அர்த்தங்கள் மற்றும் ஒன்றோடொன்று தொடர்புகள்-ஒற்றுமை (மராஅத் நஜைர் முரா 'த்-இ நசீர்/தனாஸ்ப் டெனாஸுப்) மற்றும் எதிர்ப்பு (தஜாத் தேஜாத்) ஆகிய இரண்டும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ பரிந்துரைக்கப்பட்டன. 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, ஒட்டோமான் உரைநடை சமகால திவான் கவிதை செய்த அளவிற்கு வளர்ச்சியடையவில்லை. இதற்கு ஒரு பெரிய காரணம் என்னவென்றால், உரைநடை செக் விதிகளை கடைப்பிடிக்கும் என்று எதிர்பார்க்கப்பட்டது, அல்லது ரைமட் உரைநடை, அரபு சஜ் 'இலிருந்து வந்த ஒரு வகை எழுத்து மற்றும் ஒரு வாக்கியத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு பெயரடைக்கும் பெயர்ச்சொல்லுக்கும் இடையில் ஒரு ரைம் இருக்க வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தது. ஆயினும்கூட, அக்கால இலக்கியத்தில் உரைநடை பாரம்பரியம் இருந்தது. இந்த பாரம்பரியம் இயற்கையில் பிரத்தியேகமாக கற்பனையற்றது-புனைகதை பாரம்பரியம் கதைக் கவிதைகளுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது. பாரசீக வரலாற்றாசிரியர் எஹ்ஸான் யர்ஷாதர், சஃபாவிட் சகாப்தத்தின் பாரசீக காதல் கவிதைகளின் பாரம்பரியத்தைப் பற்றி குறிப்பிடுகையில், "ஒரு விதியாக, காதலன் ஒரு பெண் அல்ல, ஆனால் ஒரு இளைஞன். இஸ்லாத்தின் ஆரம்ப நூற்றாண்டுகளில், மத்திய ஆசியாவிற்குள் நடந்த தாக்குதல்கள் பல இளம் அடிமைகளை உருவாக்கின. அடிமைகளும் வாங்கப்பட்டனர் அல்லது பரிசுகளாகப் பெறப்பட்டனர். அவை அரசவையிலோ அல்லது செல்வந்தர்களின் வீடுகளிலோ அல்லது சிப்பாய்களாகவும் மெய்க்காப்பாளர்களாகவும் செயல்படச் செய்யப்பட்டன. அடிமைகளாக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும், இளைஞர்களும், விருந்துகள் மற்றும் வரவேற்புகளில் மதுவை வழங்கினர், மேலும் அவர்களில் அதிக திறமையானவர்கள் இசையை இசைக்கவும், வளர்க்கப்பட்ட உரையாடலைப் பராமரிக்கவும் முடியும். இது இளம் பக்கங்கள், வீரர்கள் அல்லது தொழில்கள் மற்றும் தொழில்களில் புதியவர்கள் மீதான அன்பாக இருந்தது, இது பாரசீக கவிதைகளின் தொடக்கத்திலிருந்தே பனிகிரிக்ஸ் மற்றும் கஜலில் பாடல் அறிமுகங்களுக்கு உட்பட்டது ". 15 ஆம் நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, பாரசீக கவிதைகளின் இந்திய பாணி (சில நேரங்களில் இஸ்ஃபஹானி அல்லது சஃபாவி பாணிகள் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) கைப்பற்றப்பட்டது. இந்த பாணி தைமூரி சகாப்தத்தில் அதன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் அமீர் கோஸ்ரோ டெஹ்லாவி மற்றும் பாய் நந்த் லால் கோயா போன்றவர்களை உருவாக்கியது. இந்திய பாரம்பரிய சமஸ்கிருத இலக்கியம் உயர் இடைக்காலத்தில் வீழ்ச்சியடைந்தது, பழைய இந்தி போன்ற மத்திய இந்திய வட்டார மொழிகளின் நலனுக்காக, குறிப்பாக பிந்தைய இடைக்கால பக்தி கவிதைகளுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது. முகலாய சகாப்தம் தக்கினி அல்லது உருது போன்ற பல்வேறு இலக்கிய பேச்சுவழக்குகளின் வளர்ச்சியைக் காண்கிறது, பிந்தையது பாரசீக செல்வாக்கைக் காட்டுகிறது. கரீபோலியின் ஆரம்பகால உதாரணங்களை கபீர் மற்றும் அமீர் குஸ்ரோவின் சில வரிகளில் காணலாம். கரீபோலியின் மிகவும் வளர்ந்த வடிவங்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் தயாரிக்கப்பட்ட சில சராசரி இலக்கியங்களில் காணப்படுகின்றன. கங்காபட் எழுதிய சந்த் சந்த் வர்ணன் கி மஹிமா, ராம்பிரசாத் நிரஞ்சனி எழுதிய யோகவசிஷ்டா, ஜட்மால் எழுதிய கோரா-பாதல் கி கதா, அனானிமஸ் எழுதிய மண்டோவர் கா வர்ணன், ரவிஸேனாச்சார்யாவின் ஜெயின் பத்மபுரனின் மொழிபெயர்ப்பு தௌலத்ராம் (தேதி 1824). சீனா மிங் வம்சம் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் குய் யூகுவாங் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் யுவான் மேய் மேய் யுவான் மேய் மேய் யுவான் மேய் மேய் யுவான் மேய் மேய் மேய் யுவான் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் மேய் ஜோரூரி மற்றும் கபுகி நாடக ஆசிரியர் சிகாமட்சு மோன்சேமன் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிரபலமடைந்தார். மாட்சுவோ பாஷோ ஓகு நோ ஹோசோமிச்சி (1702) என்ற பயண நாட்குறிப்பை எழுதினார். ஒருவேளை ஜப்பானின் மிகவும் பிரபலமான மரத் தொகுதி அச்சுக் கலைஞரான ஹொகுசாய், புனைகதை மற்றும் அவரது புகழ்பெற்ற 36 வியூஸ் ஆஃப் மவுண்ட் புஜி ஆகியவற்றையும் விளக்கினார். பல வகையான இலக்கியங்கள் எடோ காலத்தில் அறிமுகமாயின, இது வளர்ந்து வரும் நகர மக்களிடையே அதிகரித்து வரும் கல்வியறிவு விகிதமும், கடன் நூலகங்களின் வளர்ச்சியும் உதவியது. நாகாசாகியில் உள்ள டச்சு குடியேற்றத்திலிருந்து நாட்டிற்குள் ஒரு சிறிய மேற்கத்திய செல்வாக்கு இருந்தபோதிலும், சீன நாட்டுப்புற புனைகதைகளின் இறக்குமதி தான் ஆரம்பகால நவீன ஜப்பானிய புனைகதைகளின் வளர்ச்சியில் மிகப்பெரிய வெளிப்புற தாக்கத்தை நிரூபித்தது. இஹாரா சைக்காகு ஜப்பானில் நாவலின் நவீன நனவைப் பெற்றெடுத்ததாகக் கூறப்படலாம், உள்ளூர் உரையாடலை அவரது நகைச்சுவையான மற்றும் எச்சரிக்கை கதைகளில் கலக்கினார். ஜிப்பென்ஷா இக்கூ, பயணக் குறிப்பு மற்றும் நகைச்சுவை ஆகியவற்றின் கலவையாக டோக்கைடோச்சு ஹிஸாகுரிகேவை எழுதினார். மூன்று இராஜ்ஜியங்கள் மற்றும் சுய் ஹு ஜுவான் போன்ற சீன நாட்டுப்புற நாவல்களால் ஈர்க்கப்பட்ட வரலாற்று காதல் கதைகளான யோமிஹோனை உருவாக்குவதில் சுகா டீஷோ, டேக்பே அயதாரி மற்றும் ஒகாஜிமா கன்ஜான் ஆகியோர் முக்கிய பங்கு வகித்தனர். இரண்டு யோமிஹோன் தலைசிறந்த படைப்புகள் யுடா அகினாரியால் எழுதப்பட்டனஃ உகேட்சு மோனோகாதாரி மற்றும் ஹாருசேம் மோனோகாதாரி. ..