Cinema of Nigeria
நைஜீரியாவின் சினிமா, பெரும்பாலும் முறைசாரா முறையில் நோலிவுட் என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, நைஜீரியாவில் தயாரிக்கப்பட்ட திரைப்படங்களைக் கொண்டுள்ளது; அதன் வரலாறு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் காலனித்துவ சகாப்தத்திலும் தொடங்குகிறது. நைஜீரிய திரைப்படத் துறையின் வரலாறு மற்றும் வளர்ச்சி சில நேரங்களில் பொதுவாக நான்கு முக்கிய காலகட்டங்களாக வகைப்படுத்தப்படுகிறதுஃ காலனித்துவ சகாப்தம், பொற்காலம் சகாப்தம், வீடியோ திரைப்பட சகாப்தம் மற்றும் வளர்ந்து வரும் புதிய நைஜீரிய சினிமா சகாப்தம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் நைஜீரியாவிற்கு ஒரு ஊடகமாக திரைப்படம் முதன்முதலில் வந்தது, மோஷன் பிக்சர் சாதனங்களின் பீஃபோல் பார்வை வடிவத்தில். இவை விரைவில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் மேம்பட்ட திரைப்பட கண்காட்சி சாதனங்களுடன் மாற்றப்பட்டன, முதல் திரைப்படங்களின் தொகுப்பு 1903 ஆகஸ்ட் 12 முதல் 22 வரை லாகோஸில் உள்ள குளோவர் மெமோரியல் ஹாலில் திரையிடப்பட்டது. நைஜீரியாவில் தயாரிக்கப்பட்ட ஆரம்பகால திரைப்படம் ஜெஃப்ரி பார்காஸ் இயக்கிய 1926 ஆம் ஆண்டின் பாலவர் ஆகும், இது நைஜீரிய நடிகர்களை கணிசமான வேடங்களில் நடித்த முதல் படமாகும். 1954 ஆம் ஆண்டு நிலவரப்படி, நைஜீரியாவில் குறைந்தது 35 லட்சம் பேருக்கு மொபைல் சினிமா வேன்கள் இயக்கப்பட்டன, மேலும் நைஜீரிய திரைப்படப் பிரிவால் தயாரிக்கப்பட்ட திரைப்படங்கள் கிடைக்கக்கூடிய 44 திரையரங்குகளில் இலவசமாக திரையிடப்பட்டன. நைஜீரிய திரைப்படப் பிரிவுக்கு முற்றிலும் பதிப்புரிமை பெற்ற முதல் படம் சாம் ஜெப்பாவின் ஃபின்சோ (1957) ஆகும்; இது வண்ணத்தில் படமாக்கப்பட்ட முதல் நைஜீரிய திரைப்படமாகும். 1960இல் நைஜீரியாவின் சுதந்திரத்திற்குப் பிறகு, சினிமா வணிகம் வேகமாக விரிவடைந்தது, புதிய சினிமா நிறுவனங்கள் நிறுவப்பட்டன. இதன் விளைவாக, 1960 களின் பிற்பகுதியில் 1970 களில் திரையரங்குகளில் நைஜீரிய திரைப்படங்கள் அதிகரித்தன, குறிப்பாக மேற்கு நைஜீரியாவிலிருந்து தயாரிப்புகள், முன்னாள் நாடக பயிற்சியாளர்களான ஹூபர்ட் ஓகுண்டே மற்றும் மோசே ஒலையா போன்றவர்கள் பெரிய திரைக்கு மாறியதால். 1972 ஆம் ஆண்டில், யாகுபு கோவோன் உள்நாட்டுமயமாக்கல் ஆணையை வெளியிட்டார், இது மொத்தம் சுமார் 300 திரைப்பட திரையரங்குகளின் உரிமையை அவற்றின் வெளிநாட்டு உரிமையாளர்களிடமிருந்து நைஜீரியர்களுக்கு மாற்ற வேண்டும் என்று கோருகிறது, இதன் விளைவாக அதிகமான நைஜீரியர்கள் சினிமா மற்றும் திரைப்படத்தில் செயலில் பங்கு வகிக்கிறார்கள். 1973 முதல் 1978 வரையிலான எண்ணெய் ஏற்றம் நைஜீரியாவில் சினிமா கலாச்சாரத்தின் தன்னிச்சையான ஊக்கத்திற்கு பெரிதும் பங்களித்தது, ஏனெனில் நைஜீரியாவில் அதிகரித்த கொள்முதல் சக்தி பரந்த அளவிலான குடிமக்களை சினிமா செல்வதற்கும் வீட்டு தொலைக்காட்சி பெட்டிகளுக்குச் செல்வதற்கும் செலவழிக்கக்கூடிய வருமானத்தைக் கொண்டிருக்கச் செய்தது. பல மிதமான நடிப்பு படங்களுக்குப் பிறகு, வாலே அடேனுகாவின் பாப்பா அஜாஸ்கோ (1984) முதல் பிளாக்பஸ்டர் படமாக மாறியது, இது சுமார் 61,000 (தோராயமாக ரூ. 2015 21,552,673) மூன்று நாட்களில். ஒரு வருடம் கழித்து, மோசே ஒலைய்யா எழுதிய மோஸ்போலட்டன் (1985) படமும் 107,000 (தோராயமாக ரூ. 2015 44,180,499) ஐந்து நாட்களில். பொற்காலத்தின் வீழ்ச்சிக்குப் பிறகு, நைஜீரிய திரைப்படத் துறை 1990 களில் இரண்டாவது பெரிய ஏற்றத்தை சந்தித்தது, இது நேரடி-வீடியோ திரைப்படமான லிவிங் இன் பாண்டேஜ் (1992) வெளியீட்டால் குறிக்கப்பட்டது; 2000 களின் நடுப்பகுதியில் இந்தத் தொழில் உச்சத்தை அடைந்து, வருடாந்திர திரைப்படத் தயாரிப்புகளின் எண்ணிக்கையின் அடிப்படையில் உலகின் இரண்டாவது பெரிய திரைப்படத் துறையாக மாறியது, இது அமெரிக்காவை விட முன்னும் பின்னும் இந்தியாவை விட முன்னும் உள்ளது. இது ஆப்பிரிக்க கண்டம் முழுவதும் திரைகளில் ஆதிக்கம் செலுத்தத் தொடங்கியது, மேலும் கரீபியன் மற்றும் பரந்த புலம்பெயர்ந்தோரை விரிவுபடுத்துவதன் மூலம், திரைப்படங்கள் கலாச்சாரங்களை கணிசமாக பாதித்தன, மேலும் திரைப்பட நடிகர்கள் கண்டம் முழுவதும் வீட்டுப் பெயர்களாக மாறினர். இந்த ஏற்றம் பல நாடுகளில் நைஜீரிய திரைப்படங்களுக்கு எதிராக பின்னடைவுக்கு வழிவகுத்தது, இது "ஆப்பிரிக்காவின் நைஜீரியமயமாக்கல்" போன்ற கோட்பாடுகளின் எல்லையாக இருந்தது. 2000 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, வீடியோ-திரைப்பட சகாப்தத்தின் வீழ்ச்சியின் போது, நைஜீரிய சினிமா தொழில்துறையில் வெளியீடு மற்றும் தொழில்முறையின் தரத்தை மேம்படுத்துவதற்காக சில மறுசீரமைப்புகளுக்கு உட்பட்டுள்ளது, தி ஃபிகுரைன் (2009) சமகால நைஜீரிய சினிமாவின் முக்கிய திருப்புமுனையாக பரவலாகக் கருதப்படுகிறது. அதன்பிறகு சினிமா நிறுவனங்களில் மீண்டும் எழுச்சி ஏற்பட்டுள்ளது, மேலும் நைஜீரியாவில் சினிமா கலாச்சாரம் சீராக திரும்பியுள்ளது. 2013 ஆம் ஆண்டு நிலவரப்படி, நைஜீரிய சினிமா அதன் மதிப்பு மற்றும் உருவாக்கப்பட்ட வருவாயின் அடிப்படையில் உலகின் மூன்றாவது மிக மதிப்புமிக்க திரைப்படத் துறையாக மதிப்பிடப்பட்டுள்ளது. நைஜீரியாவில் சினிமாவின் வரலாறு திரைப்பட வரலாற்றின் தொடக்கத்திலிருந்தே தொடங்குகிறது; குறிப்பாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், மோஷன் பிக்சர் சாதனங்களின் பீஃபோல் பார்வையைப் பயன்படுத்தியது. இவை விரைவில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் மேம்பட்ட திரைப்பட கண்காட்சி சாதனங்களுடன் மாற்றப்பட்டன; நைஜீரிய திரையரங்குகளில் காட்டப்பட்ட முதல் திரைப்படங்களின் தொகுப்பு மேற்கத்திய திரைப்படங்களாகும், முதல் படம் 1903 ஆகஸ்ட் 12 முதல் 22 வரை லாகோஸில் உள்ள குளோவர் மெமோரியல் ஹாலில் திரையிடப்பட்டது. அந்த ஆண்டில், ஹெர்பர்ட் மெக்காலே நைஜீரியாவில் மௌனப் படங்களின் கண்காட்சி சுற்றுப்பயணத்தை ஏற்பாடு செய்ய நைஜீரியாவின் ஸ்பெயினின் பால்போவா அண்ட் கம்பெனிக்கு அழைப்பு விடுத்தார். திரு பால்போவா பின்னர் லாகோஸில் தனது கண்காட்சியை மூடிவிட்டார், அதே நேரத்தில் அவர் மற்ற மேற்கு ஆப்பிரிக்க நாடுகளில் திரைப்படங்களை தொடர்ந்து காட்டினார், அவரது கண்காட்சியின் வெற்றி ஒரு ஐரோப்பிய வணிகரான ஸ்டான்லி ஜோன்ஸ் நவம்பர் 1903 முதல் அதே குளோவர் மெமோரியல் ஹாலில் திரைப்படங்களைக் காட்டத் தொடங்கியது. இது நைஜீரியாவிற்கு அதிகமான ஐரோப்பிய திரைப்பட கண்காட்சியாளர்களின் வருகையை ஏற்படுத்தியது. இந்த ஆரம்ப காலகட்டத்தில் முதல் திரைப்பட வெற்றி 3 ஆகஸ்ட் 1904 அன்று வந்தது, அப்போது அபேகுடாவின் ஆலேக் இங்கிலாந்துக்கு விஜயம் செய்த ஆவணப்படம் திரையிடப்பட்டது. காலனித்துவ சகாப்தம் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி-1960 களின் முற்பகுதி) காலனித்துவ திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் 1920 களில் இருந்து நைஜீரியாவிற்குள் உள்ளூர் பார்வையாளர்களுக்காக திரைப்படங்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினர், பெரும்பாலும் மொபைல் சினிமாவை கண்காட்சிக்கான ஒரு வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தினர்; நைஜீரியாவில் தயாரிக்கப்பட்ட ஆரம்பகால திரைப்படம் 1926 ஆம் ஆண்டின் ஜெஃப்ரி பார்காஸ் தயாரித்த பாலவர் ஆகும். நைஜீரிய நடிகர்கள் பேசும் வேடத்தில் நடித்த முதல் படம் இதுவாகும். பாலவரில் இடம்பெற்ற நைஜீரிய திரைப்பட நடிகர்களில் தாவியா மற்றும் யில்கூபா ஆகியோர் அடங்குவர். இந்த படம் வடக்கு நைஜீரியாவில் உள்ள இன்றைய பவுச்சி மற்றும் பீடபூமி மாநிலங்களைச் சேர்ந்த சூரா மற்றும் அங்காஸ் மக்களிடையே படமாக்கப்பட்டது, மேலும் ஒரு பிரிட்டிஷ் மாவட்ட அதிகாரிக்கும் ஒரு தகர சுரங்கத் தொழிலாளிக்கும் இடையிலான போட்டியை விவரிக்கிறது, இது ஒரு போருக்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த சகாப்தத்தில் நைஜீரியாவில் பல திரைப்படங்கள் அமைக்கப்பட்டன, அவற்றில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க ஒன்று நைஜீரிய நடிகர் ஆர்லாண்டோ மார்டின்ஸ் நடித்த 1935 ஆம் ஆண்டின் சோல்டன் கோர்டா எழுதிய சாண்டர்ஸ் ஆஃப் தி ரிவர் ஆகும். மார்டின்ஸ் தி மேன் ஃப்ரம் மொராக்கோ (1945), மென் ஆஃப் டூ வேர்ல்ட்ஸ் (1946) உள்ளிட்ட பிற குறிப்பிடத்தக்க படங்களிலும் நடித்தார், மேலும் இது மார்டின்ஸை அவரது காலத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட நைஜீரிய நடிகர்களில் ஒருவராக நிலைநிறுத்தியது. 1921 ஆம் ஆண்டு நிலவரப்படி, லாகோஸ் மெயின்லேண்டில் வாரத்திற்கு இரண்டு முறை திரைப்படங்களைக் காட்டும் நான்கு அரங்குகளும், எபுட் மெட்டா மற்றும் ஓஷோடி ஆகிய இடங்களில் தலா ஒரு அரங்கமும் இருந்தன. இந்த நேரத்தில், லாகோஸில் சினிமா பிரபலமாகிவிட்டது, இளைஞர்கள் மற்றும் முதியவர்கள் கூட்டம் வழக்கமாக தியேட்டர் அரங்குகளின் கதவுகளில் காத்திருந்தது. கிறிஸ்தவ மிஷனரிகள் மத பிரச்சாரத்திற்காக சினிமாவைப் பயன்படுத்தியதால், சினிமா கலாச்சாரத்தின் விரிவாக்கத்திற்கும் மதம் உதவியது. அப்போதைய வளர்ந்து வரும் நகரமான லாகோஸில் சினிமாக்கள் சமூக வாழ்க்கையின் ஒரு பொதுவான அம்சமாக மாறியதால், 1930 களின் பிற்பகுதி முதல் 1940 வரை நாட்டின் முக்கிய பகுதிகளில் கிளைகளைக் கொண்ட பெரிய வணிக சினிமா நிறுவனங்கள் நிறுவப்பட்டதன் தொடக்கத்தைக் குறித்தது. லாகோஸில் உள்ள சிரிய சமூகத்தைச் சேர்ந்த திரு. எஸ். கலீலுக்குச் சொந்தமான "வெஸ்ட் ஆப்பிரிக்கன் பிக்சர்ஸ் கம்பெனி" லாகோஸின் ஆரம்பகால சினிமா ஆபரேட்டர்களில் ஒன்றாகும். அவர் ரெக்ஸ் சினிமாவை எபுட் மெட்டா, ரீகல் சினிமா மற்றும் ராயல் சினிமாவில் நிறுவினார். பிற பிரபலமான சினிமா சங்கிலிகளில் கேபிடல் சினிமா, கேசினோ சினிமா, கிங்ஸ் சினிமா, சென்ட்ரல் சினிமா, ரியால்டோ சினிமா, கொரோனா சினிமா, ஓடியன் சினிமா, ரோட் ஹவுஸ் சினிமா, இகேஜா ஆர்ம்ஸ் சினிமா மற்றும் க்ளோவர் ஹால் ஆகியவை அடங்கும். 1937 ஆம் ஆண்டில், காலனித்துவ அரசாங்கம் காலனியில் சினிமா வீடுகளை நிறுவுதல் மற்றும் செயல்பாடுகள் தொடர்பான விஷயங்களைக் கையாள தணிக்கை வாரியத்தை அமைத்தது. இந்த காலகட்டத்தில் நைஜீரிய திரையரங்குகளில் தயாரிக்கப்பட்ட மற்றும் காட்டப்பட்ட திரைப்படங்களில் நைஜீரிய உள்ளடக்கம் கிட்டத்தட்ட இல்லை, ஏனெனில் தயாரிப்பு மற்றும் விநியோகம் வெளிநாட்டினரால் கட்டுப்படுத்தப்பட்டது. இதன் விளைவாக மோஷன் பிக்சர் பொழுதுபோக்கு 1930 களில் இருந்து 1940 களில் தோன்றிய யோரூபா பயண நாடகக் குழுக்களால் பூர்த்தி செய்யப்பட்டது; மிகவும் முக்கியமானவற்றில் ஒன்று அக்பெகிஜோ மற்றும் அலரின்ஜோ நாடகக் குழுக்கள் ஆகும், இதில் துரோ லாடிபோ, இஷோலா ஒகுன்மோலா, லெரே பைமோ, ஒயின் அடேஜோபி போன்ற நாடக நடிகர்கள் இடம்பெற்றிருந்தனர். 1949 முதல் 1950 வரை, நிலைமை சற்று மாறியது, அதிகமான நைஜீரிய உள்ளடக்கங்கள் திரையரங்குகளில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன; திரைப்படத் தயாரிப்பை "ஆப்பிரிக்கமயமாக்க" ஒரு உந்துதலுடன், காலனித்துவ திரைப்படத் தயாரிப்பை பரவலாக்குவதற்காக நைஜீரிய திரைப்பட பிரிவு நிறுவப்பட்டது. காலனித்துவ திரைப்பட பிரிவு, தசாப்தம் முழுவதும், அதன் நடமாடும் சினிமா வேன்கள் மூலம் உள்ளூர் பார்வையாளர்களுக்கு சுகாதார மற்றும் கல்வி திரைப்படங்களை காட்சிப்படுத்தியது. இது உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு பார்வையாளர்களுக்கு கொண்டாட்டங்கள் மற்றும் காலனித்துவ சாதனைகளை சித்தரிக்கும் நியூஸ் ரீல்கள் மற்றும் குறுகிய ஆவணப்படங்களையும் தயாரித்தது. பொற்காலம் (1950 களின் பிற்பகுதி-1980 களின் பிற்பகுதி) 1960 இல் நைஜீரியாவின் சுதந்திரத்திற்குப் பிறகு, சினிமா வணிகம் வேகமாக விரிவடைந்தது, புதிய சினிமா நிறுவனங்கள் நிறுவப்பட்டன. இருப்பினும், அமெரிக்க, இந்திய, சீன மற்றும் ஜப்பானிய திரைப்படங்களின் கணிசமான வருகை இருந்தது; இந்த நாடுகளைச் சேர்ந்த திரைப்படங்களின் சுவரொட்டிகள் அனைத்து திரையரங்குகளிலும் இருந்தன, மேலும் இந்தத் தொழில்துறையைச் சேர்ந்த நடிகர்கள் நைஜீரியாவில் மிகவும் பிரபலமடைந்தனர். 1960 களின் பிற்பகுதியிலும் 1970 களிலும் திரைப்பட நிறுவனங்களில் நைஜீரிய தயாரிப்புகள் படிப்படியாக அதிகரித்தன, குறிப்பாக மேற்கு நைஜீரியாவிலிருந்து தயாரிப்புகள், முன்னாள் நாடக பயிற்சியாளர்களான ஹூபர்ட் ஓகுண்டே, ஓலா பாலோகன், மோசேஸ் ஒலையா, ஜப் ஆடு, ஐசோலா ஓகுன்சோலா, லாடி லாடெபோ, சான்யா டோசுமு மற்றும் சாதிக் பாலேவா போன்றவர்கள் காரணமாக பெரிய திரைக்கு மாறினர். செல்லுலாய்டில் படமாக்கப்பட்ட முதல் முழு வணிக நைஜீரிய திரைப்படங்களும் 1960 களில் இந்த திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களால் தயாரிக்கப்பட்டன. 1972 ஆம் ஆண்டில், நைஜீரியாவிற்குள் வெளிநாட்டு கலாச்சாரத்தின் வருகை குறித்து கவலைப்பட்ட அப்போதைய மாநிலத் தலைவர் யாகுபு கோவோன், உள்நாட்டுமயமாக்கல் ஆணையை வெளியிட்டார்; இது நாட்டில் உள்ள மொத்தம் 300 திரைப்பட திரையரங்குகளின் உரிமையை அவர்களின் வெளிநாட்டு உரிமையாளர்களிடமிருந்து நைஜீரியர்களுக்கு மாற்ற வேண்டும் என்று கோருகிறது. மேலும், இந்தக் கொள்கையின் விளைவாக அதிகமான நைஜீரியர்கள் சினிமா ஸ்தாபனத்தில் சுறுசுறுப்பான பாத்திரங்களை வகிக்கத் தொடங்கினர். இந்த இடமாற்றத்தின் விளைவாக நைஜீரிய நாடக எழுத்தாளர்கள், திரைக்கதை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் தோன்றினர்; பிரபலமான இலக்கியம் மற்றும் நாடகப் படைப்புகள் திரைப்படங்களாகத் தழுவி எடுக்கப்பட்டன. 1973 முதல் 1978 வரையிலான எண்ணெய் ஏற்றம் நைஜீரியாவில் சினிமா கலாச்சாரத்தின் தன்னிச்சையான ஊக்கத்திற்கு பெரிதும் பங்களித்தது. வெளிநாட்டு முதலீடுகளின் இருப்பு பல சினிமா வளாகங்களை அமைக்க வழிவகுத்தது. 1976 ஆம் ஆண்டில், லாகோஸில் 5000 திறன் கொண்ட தேசிய கலை அரங்கம், இகன்மு கட்டப்பட்டது. இந்த திரையரங்கம் இரண்டு திரையரங்குகளுடன் இணைக்கப்பட்டது, ஒவ்வொன்றும் 700 க்கும் மேற்பட்ட நபர்களைக் கொண்ட திறன் கொண்டவை. இந்த நேரத்தில் சினிமா வணிகம் பலருக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க முதலாளியாக மாறியது, மேலும் ஒரு முக்கியமான சமூக செயல்பாடாகவும் செயல்பட்டது, ஏனெனில் நைஜீரியர்கள் ஓய்வு மற்றும் பொழுதுபோக்கு நோக்கங்களுக்காக திரையரங்குகளுக்கு வருகை தந்தனர். நைஜீரியாவில் அதிகரித்த கொள்முதல் சக்தியும் பரந்த அளவிலான குடிமக்களை சினிமா செல்வதற்கும், வீட்டு தொலைக்காட்சி பெட்டிகளுக்குச் செல்வதற்கும் செலவழிப்பதற்கான வருமானத்தைக் கொண்டிருக்கச் செய்தது. நைஜீரியாவில் தொலைக்காட்சி ஒளிபரப்பு 1960 களில் தொடங்கியது மற்றும் அதன் ஆரம்ப ஆண்டுகளில் அதிக அரசாங்க ஆதரவைப் பெற்றது. 1980களின் நடுப்பகுதியில் ஒவ்வொரு மாநிலத்திற்கும் அதன் சொந்த ஒலிபரப்பு நிலையம் இருந்தது. சட்டத்தால் தொலைக்காட்சியில் வெளிநாட்டு உள்ளடக்கம் மட்டுப்படுத்தப்பட்டது, எனவே லாகோஸில் உள்ள தயாரிப்பாளர்கள் உள்ளூர் பிரபலமான நாடகத் தயாரிப்புகளை தொலைக்காட்சியில் ஒளிபரப்பத் தொடங்கினர். இவற்றில் பல வீடியோக்களிலும் பரப்பப்பட்டன, மேலும் ஒரு சிறிய அளவிலான முறைசாரா வீடியோ திரைப்பட வர்த்தகம் உருவாக்கப்பட்டது. 1980 களின் பிற்பகுதியில், சினிமா கலாச்சாரம் ஒரு பெரிய சரிவை எதிர்கொள்ளத் தொடங்கியது, மேலும் பெரும்பாலான நைஜீரிய திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் தொலைக்காட்சி தயாரிப்புகளுக்கு மாறினர். நைஜீரிய சினிமாவின் பொற்காலத்தின் படிப்படியான வீழ்ச்சிக்கு நைராவின் மதிப்பு குறைவது, நிதி மற்றும் சந்தைப்படுத்தல் ஆதரவு இல்லாதது, தரமான திரைப்பட ஸ்டுடியோக்கள் மற்றும் தயாரிப்பு உபகரணங்கள் இல்லாதது, இராணுவ சர்வாதிகாரங்கள் காரணமாக அடிக்கடி அரசாங்க கட்டமைப்பு சரிசெய்தல் திட்டங்கள் மற்றும் பயிற்சியாளர்களின் அனுபவமின்மை உள்ளிட்ட பல காரணிகள் காரணமாக உள்ளன. சினிமா கலாச்சாரத்தில் ஏற்பட்ட கடுமையான சரிவின் விளைவாக தற்போதுள்ள சில சினிமா ஹவுஸ்கள் மத அமைப்புகளால் கையகப்படுத்தப்பட்டு தேவாலயங்களாக மாற்றப்பட்டன; மற்றவை வெறுமனே மூடப்பட்டன. 1990 களின் முற்பகுதியில், ஒரு காலத்தில் துடிப்பான சினிமா இல்லங்களில் சில மட்டுமே இன்னும் செயல்பாட்டில் இருந்தன, இவை அனைத்தும் 1999 க்கு முன்பு இடிந்து விழுந்தன. ஹோம் வீடியோ பூம் (1980 களின் பிற்பகுதி-2010 களின் நடுப்பகுதி) நைஜீரியாவில் வீடியோ திரைப்பட சந்தையின் தோற்றம் 1980 களில் தொலைக்காட்சி தயாரிப்புகள் செழித்தோங்கியபோது கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளது. நேரடியாக தொலைக்காட்சியில் வெளியிடப்பட்ட 1983 திகில் திரைப்படமான ஜிமி ஒடுமோசுவின் ஈவில் என்கவுண்டர், வீடியோவில் நேரடியாக திரைப்படத்தை உருவாக்குவது எவ்வளவு இலாபகரமானதாக இருக்கும் என்பதற்கான ஒரு சுட்டிக்காட்டியாக இருந்த முதல் தயாரிப்பு ஆகும். இந்த படம் தொலைக்காட்சியில் ஒளிபரப்பப்படுவதற்கு முன்பு விரிவாக விளம்பரப்படுத்தப்பட்டது, இதன் விளைவாக, மறுநாள் காலையில் பதிவு செய்யப்பட்ட ஒளிபரப்பின் வீடியோ நகல்களால் தெருக்கள் வெள்ளத்தில் மூழ்கின. வணிக மாவட்டமான அலாபா சந்தையில் இந்த படம் உடனடி வெற்றியைப் பெற்றது என்று தெரிவிக்கப்பட்டது, இது பின்னர் இந்த காலகட்டத்தில் வீடியோ விநியோகத்தின் மையமாக மாறியது, மேலும் இறுதியில் நைஜீரியாவில் திருட்டு மையமாகவும் மாறியது. ஈவில் என்கவுண்டருக்குப் பிறகு, குறிப்பாக தெற்கு நைஜீரிய நகரங்களில், பதிவு செய்யப்பட்ட தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளின் வீடியோ பிரதிகள் தெருக்களில் வர்த்தகம் செய்யப்படுவதைப் பார்ப்பது பொதுவானதாகிவிட்டது. நைஜீரிய சினிமா கலாச்சாரம் ஒரு பெரிய சரிவை எதிர்கொண்டதால், திரைப்படத் துறையை மீண்டும் கண்டுபிடிப்பதற்காக அலாபா மார்க்கெட்டில் தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் விநியோகஸ்தர்களால் இந்த முறை ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டு கட்டப்பட்டது. நைஜீரியாவில் வீடியோவில் தயாரிக்கப்பட்ட முதல் படம் 1988 ஆம் ஆண்டின் சோசோ மெஜி ஆகும், இது அடே அஜிபோய் தயாரித்தது. அந்த நேரத்தில் கிடைக்கக்கூடிய சில திரையரங்குகளிலும் இந்த படம் திரையிடப்பட்டது. அதைத் தொடர்ந்து, அலடே அரோமிர் எகுன் (1989) திரைப்படத்தை வீடியோவில் தயாரித்தார், இது இக்கன்முவில் உள்ள தேசிய திரையரங்கில் திரையிடப்பட்டது. இருப்பினும், இந்த சகாப்தத்தில் ஏற்பட்ட ஏற்றம் கென்னத் நெபூவின் லிவிங் இன் பாண்டேஜ் (1992) மூலம் தொடங்கப்பட்டதாக பொதுவாக நம்பப்படுகிறது. நெபியூ அதிக எண்ணிக்கையிலான இறக்குமதி செய்யப்பட்ட வீடியோ கேசட்டுகளை வைத்திருந்தார், பின்னர் அவர் தனது முதல் திரைப்படத்தை வீடியோ கேமராவில் படம்பிடித்தார். லிவிங் இன் பாண்டேஜ் பெரும்பாலும் ஊடகங்களில் "முதல் வணிக வீடியோ படம்" என்று கூறப்பட்டாலும், பல வரலாற்றாசிரியர்கள் லிவிங் இன் பாண்டேஜ் முன் வீடியோ திரைப்படத் துறை ஏற்கனவே வளர்ந்து வருவதாக வாதிட்டனர். 2004 ஆம் ஆண்டு நிலவரப்படி, நைஜீரியாவில் ஒவ்வொரு நாளும் குறைந்தது நான்கு முதல் ஐந்து திரைப்படங்கள் தயாரிக்கப்பட்டன. நைஜீரிய திரைப்படங்கள் ஏற்கனவே ஆப்பிரிக்க கண்டம் முழுவதும் தொலைக்காட்சி திரைகளில் ஆதிக்கம் செலுத்தின, மேலும் விரிவாக, புலம்பெயர்ந்தோர். திரைப்பட நடிகர்களும் கண்டம் முழுவதும் வீட்டுப் பெயர்களாக மாறினர், மேலும் திரைப்படங்கள் பல ஆப்பிரிக்க நாடுகளில் கலாச்சாரங்களை கணிசமாக பாதித்தன; ஆடை அணிவது முதல் பேச்சு மற்றும் நைஜீரிய பேச்சு மொழிகளின் பயன்பாடு வரை. நைஜீரிய திரைப்படங்கள் "தொடர்புபடுத்தக்கூடிய" கதைகளைச் சொன்னதே இதற்குக் காரணம், இது வெளிநாட்டு திரைப்படங்களை வீடியோ கடைகளின் அலமாரிகளில் "தூசி சேகரிக்க" செய்தது, அவை மிகவும் குறைவாக இருந்தாலும் கூட. நைஜீரியாவின் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் கூட்டுறவின் கூற்றுப்படி, நைஜீரியாவில் ஒவ்வொரு படமும் நைஜீரியாவில் 15 மில்லியன் பார்வையாளர்களையும், நைஜீரியாவுக்கு வெளியே சுமார் 5 மில்லியன் பார்வையாளர்களையும் கொண்டிருந்தது. குறுகிய காலத்தில், இந்தத் தொழில் உலகின் மூன்றாவது பெரிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளராக மாறியது. இருப்பினும், உலகெங்கிலும் உள்ள பிற முக்கிய திரைப்பட மையங்களுடன் ஒப்பிடும்போது இது வெளிப்படையாக வணிக திரைப்படத் துறைக்கு மொழிபெயர்க்கவில்லை; இந்தத் துறையின் மதிப்பு சுமார் 250 மில்லியன் அமெரிக்க டாலர்கள் என்று மதிப்பிடப்பட்டது, ஏனெனில் தயாரிக்கப்பட்ட பெரும்பாலான திரைப்படங்கள் மலிவாக தயாரிக்கப்பட்டன. நைஜீரியாவில் திரைப்படத் துறை ஒரு முக்கிய முதலாளியாக மாறியது. 2007 ஆம் ஆண்டு நிலவரப்படி, மொத்தம் 6,841 பதிவு செய்யப்பட்ட வீடியோ பார்லர்கள் மற்றும் 500,000 பதிவு செய்யப்படாதவற்றுடன், லாகோஸ் மாநிலத்தில் மட்டும் திரைப்படங்களின் விற்பனை மற்றும் வாடகை மூலம் கிடைக்கும் வருவாய் வாரத்திற்கு 804 மில்லியன் டாலர் (5 மில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) என்று மதிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இது லாகோஸ் மாநிலத்தின் ஆண்டுக்கு 33.5 பில்லியன் டாலர் (209 மில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) வருவாய் என்று மதிப்பிடப்பட்டுள்ளது. அலாபா சந்தையில் ஒரு நாளைக்கு சுமார் 700,000 டிஸ்க்குகள் விற்கப்பட்டன, நைஜீரியாவில் திரைப்படத் துறையால் உருவாக்கப்பட்ட மொத்த விற்பனை வருவாய் ஆண்டுக்கு 522 பில்லியன் டாலர் (3 பில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) என மதிப்பிடப்பட்டுள்ளது, ஒளிபரப்பு உள்ளடக்கம் 250 பில்லியன் டாலர் (1.6 பில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) மதிப்புடையது. 2008 ஆம் ஆண்டில் வீடியோ சகாப்தத்தின் உச்சத்தில், இந்தத் தொழில் இரண்டாவது பெரிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளராக மாறியது, மாதத்திற்கு சுமார் 200 வீடியோ படங்களை வெளியிட்டது. இருப்பினும், இந்த கட்டத்தில், நைஜீரிய திரைப்படத் துறை நடைமுறையில் ஒரு "தொலைநோக்கு பார்வை இல்லாத" தொழிற்துறையாக சீரழிந்தது, திரைப்படத் தயாரிப்பைப் பற்றி எதுவும் தெரியாத பலரின் படையெடுப்புடன், திருட்டு அதன் உச்சத்தில் இருந்தது. திருட்டு அச்சுறுத்தலைக் கையாள்வது, மற்ற பிரச்சினைகளுடன், உடைக்க கடினமாக மாறியது; இதன் விளைவாக, வீடியோ துறையில் கிட்டத்தட்ட 90 சதவீத பங்குகளைக் கட்டுப்படுத்தும் "அலாபா கார்டெலின்" பெரும்பாலான முதலீட்டாளர்கள், அதற்கு பதிலாக தங்கள் பணத்தை மற்ற வணிக முயற்சிகளுக்கு அனுப்பத் தொடங்கினர். ஆதரவு மற்றும் நிதியுதவி வழங்க அரசாங்கம் மறுப்பது, முறையான மற்றும் பயனுள்ள உள்நாட்டு திரைப்பட விநியோக உள்கட்டமைப்பு இல்லாதது மற்றும் நைஜீரியாவில் உற்பத்தி செலவு அதிகரிப்பு போன்ற பல காரணிகளால் ஹோம் வீடியோ சகாப்தத்தின் சரிவு காரணமாகும். புதிய நைஜீரிய சினிமா (2000 களின் நடுப்பகுதி-தற்போது) இது நைஜீரிய சினிமாவில் வளர்ந்து வரும் கட்டமாகும், இதில் திரைப்படத் தயாரிப்பு முறையில், வீடியோ வடிவத்திலிருந்து, மீண்டும் சினிமா முறைக்கு ஒரு பெரிய மாற்றம் ஏற்பட்டது, இது பொற்காலத்தில் தயாரிக்கப்பட்ட திரைப்படங்களை உருவாக்கியது. 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சில ஆண்டுகளில், நைஜீரியா திரையரங்குகளின் வளர்ச்சியை அனுபவிக்கத் தொடங்கியது, இது ஆரம்பத்தில் நடுத்தர மற்றும் உயர் வகுப்பினருக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. நைஜீரியாவின் முக்கிய நகரங்களில், பெரும்பாலும் வசதியான பகுதிகள் மற்றும் மாவட்டங்களில் அமைந்துள்ள நவீன சினிமா வீடுகளின் தொடரைத் தொடங்கிய முதல் நிறுவனம் சில்வர்பேர்ட் குழுமம் ஆகும். இது 2004 ஆம் ஆண்டில் லாகோஸின் விக்டோரியா தீவில் உள்ள சில்வர்பேர்ட் கேலரியாவில் தொடங்கி அதன் சினிமா சங்கிலிகளை அறிமுகப்படுத்தியது. சில்வர்பேர்ட் கேலரியா ஒரு பெரிய ஷாப்பிங் மால் ஆகும், இதில் ஒரு உயர்தர சினிமா வசதி மற்றும் வணிக நடவடிக்கைகள் நடைபெறும் பல்வேறு கடைகள் உள்ளன. இது திரைப்படங்களைப் பார்ப்பதைத் தவிர இந்த இடத்திற்கு வருகை தருவதற்கு அதிக காரணங்களை வழங்குகிறது, ஆனால் ஒரு சமூக செயல்பாடு மற்றும் திரைப்படத்தைப் பார்ப்பதைத் தாண்டி ஒரு மாற்றியமைக்கப்பட்ட வகையான பொழுதுபோக்கு. இந்த போக்கு 1980 களில் நைஜீரிய சினிமா கலாச்சாரத்தின் மறைவு குறித்து மற்றொரு சாத்தியமான விளக்கத்தை அளித்துள்ளது, இது பொற்காலத்தின் பெரும்பாலான திரைப்படங்களின் நாகரீகமற்ற தோற்றத்தின் விளைவாக இருக்கலாம். சில்வர்பேர்ட் சினிமாக்கள் நிறுவப்பட்ட பிறகு நைஜீரிய திரைப்படங்களை உயர் தயாரிப்பு தரத்துடன் திரையிடத் தொடங்கின, இதன் விளைவாக மோசமான திரைப்படத் தயாரிப்பை ஊக்கப்படுத்தியது. ஒரு திரையரங்கில் திரையிடப்பட்ட முதல் புதிய அலை படம் குன்லே அஃபோலயனின் யோரூபா மொழி திரைப்படமான இராபாடா (2006) ஆகும், இது லாகோஸில் உள்ள சில்வர்பேர்ட் கேலேரியாவில் திரையிடப்பட்டது. சில்வர்பேர்ட் சோதனை மிகவும் வெற்றிகரமாக மாறியது, இதன் விளைவாக, குழு லாகோஸ் மற்றும் நாட்டின் பிற நகரங்களில் மேலும் சில சினிமா கிளைகளைத் தொடங்கியது. சில்வர்பேர்ட் சினிமாக்கள் நிறுவப்பட்ட சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு, ஆதியாகமம் டீலக்ஸ் சினிமாக்கள் மற்றும் ஓசோன் சினிமாக்களும் தொடங்கப்பட்டன, இது சினிமா வணிகத்தில் ஒரு போட்டியை உருவாக்கியது. வெகு காலத்திற்குப் பிறகு, 2010 களில், பிலிம்ஹவுஸ் சினிமாஸும் படத்திற்கு வந்தது, இது நாட்டில், குறிப்பாக வசதியான சுற்றுப்புறங்களுக்கு வெளியே அதிக திரையரங்குகள் கிடைக்க வழிவகுத்தது. நைஜீரிய திரைப்படங்களில் தரமான உள்ளடக்கத்தை ஆதரிப்பதற்காக நைஜீரிய அரசாங்கத்தால் பல மானியங்கள் தொடங்கப்பட்டுள்ளன. 2006 ஆம் ஆண்டில், நைஜீரிய அரசாங்கத்தால் ஈகோபேங்குடன் இணைந்து "ப்ராஜெக்ட் நோலிவுட்" தொடங்கப்பட்டது. இந்தத் திட்டம் நைஜீரிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுக்கு உயர்தரத் திரைப்படங்களைத் தயாரிப்பதற்கும், இந்த காலகட்டத்தில் நாடு முழுவதும் பல மில்லியன் நைரா விநியோக நெட்வொர்க்கிற்கு நிதியளிப்பதற்கும் 100 மில்லியன் டாலர்களை (781,000 அமெரிக்க டாலர்கள்) வழங்கியது. 2010 ஆம் ஆண்டில், ஜனாதிபதி குட்லக் ஜொனாதனின் நிர்வாகம் நைஜீரிய ஏற்றுமதி மற்றும் இறக்குமதி (நெக்ஸிம்) வங்கியுடன் இணைந்து பேங்க் ஆஃப் இண்டஸ்ட்ரி (BOI) நிதியுதவி அளித்த 30 பில்லியன் டாலர் (200 மில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) "கிரியேட்டிவ் அண்ட் என்டர்டெயின்மென்ட் இண்டஸ்ட்ரி" தலையீட்டு நிதியை அறிமுகப்படுத்தியது. இந்த மானியம், "ப்ராஜெக்ட் நோலிவுட்" இன் ஸ்பின்-ஆஃப் என்று அழைக்கப்பட்டாலும், முழு நைஜீரிய கிரியேட்டிவ் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் என்டர்டெயின்மென்ட் துறைக்கும் வழங்கப்பட்டது. இருப்பினும், திரைப்படத் துறைக்கான மானியத்தின் பார்வை நைஜீரிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுக்கு பயிற்சி, நிதி வழங்குதல் மற்றும் தொழில்துறைக்கு தேவையான உள்கட்டமைப்பை உருவாக்க உதவுவதாகும். 2013 ஆம் ஆண்டில், 3 பில்லியன் டாலர் (20 மில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) ஒரு சிறிய புதிய மானியம் மீண்டும் நோலிவுட்டுக்கு மட்டுமே வழங்கப்பட்டது, குறிப்பாக உயர்தர திரைப்படங்களைத் தயாரிப்பதற்கும், திரைப்படப் பள்ளிகளில் முறையான பயிற்சிக்காக திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுக்கு நிதியுதவி செய்வதற்கும் வழங்கப்பட்டது. மேலும் 2015 ஆம் ஆண்டில், திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுக்கு கடன் வடிவில் நிதி உதவி வழங்கும் நோக்கத்திற்காக பேங்க் ஆஃப் இண்டஸ்ட்ரி மற்றொரு "நோலிஃபண்ட்" திட்டத்தை அறிமுகப்படுத்தியது. 2009 ஆம் ஆண்டின் பிரபலமான த்ரில்லர் திரைப்படமான தி ஃபிகுரைன் பொதுவாக விளையாட்டு மாற்றமாகக் கருதப்படுகிறது, இது "புதிய நைஜீரிய சினிமா" புரட்சியை நோக்கி ஊடகங்களின் கவனத்தை உயர்த்தியது. இந்த படம் நைஜீரியாவில் விமர்சன ரீதியாகவும் வணிக ரீதியாகவும் வெற்றி பெற்றது, மேலும் இது சர்வதேச திரைப்பட விழாக்களிலும் திரையிடப்பட்டது 2010 ஆம் ஆண்டு சீனெஸ் அன்யேன் இயக்கிய இஜே திரைப்படம், தி ஃபிகுரைனை முந்தி அதிக வசூல் செய்த நைஜீரிய திரைப்படமாக மாறியது, இது நான்கு ஆண்டுகளாக இருந்த சாதனை, 2014 ஆம் ஆண்டில் ஹாஃப் ஆஃப் எ யெல்லோ சன் (2013) அதை முந்தியது. 2016 வாக்கில், இந்த சாதனையை கெமி அடேடிபா இயக்கிய தி வெட்டிங் பார்ட்டி என்ற திரைப்படம் வைத்திருந்தது. 2013 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், திரைப்படத் துறை சாதனை படைக்கும் வகையில் 1.72 டிரில்லியன் டாலர் (11 பில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) வருவாயை ஈட்டியதாக கூறப்படுகிறது. 2014 ஆம் ஆண்டு நிலவரப்படி, இந்தத் தொழில்துறையின் மதிப்பு 1 பில்லியன் டாலர் (5 பில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) ஆகும், இது அமெரிக்கா மற்றும் இந்தியாவுக்கு அடுத்தபடியாக உலகின் மூன்றாவது மிக மதிப்புமிக்க திரைப்படத் துறையாக திகழ்கிறது. நைஜீரியாவின் பொருளாதாரத்திற்கு இது சுமார் 1.4 சதவீதம் பங்களித்தது; இது தயாரிக்கப்பட்ட தரமான திரைப்படங்களின் எண்ணிக்கை அதிகரிப்பு மற்றும் முறையான விநியோக முறைகள் காரணமாக இருந்தது. ஹோம் வீடியோ சகாப்தத்தைப் போலல்லாமல், புதிய அலைகளில் உள்ள திரைப்படங்கள் பொதுவாக மிகவும் மேம்பட்ட தரத்தைக் கொண்டுள்ளன, கணிசமாக பெரிய பட்ஜெட்டுடன்; சராசரியாக 40 மில்லியன் (250,000 அமெரிக்க டாலர்) முதல் 120 மில்லியன் (750,000 அமெரிக்க டாலர்) வரை இருக்கும். இந்த படங்களின் தயாரிப்பு காலங்கள் மாதங்கள் மற்றும் ஆண்டுகள் வரை நீடிக்கும், இது வீடியோ வடிவத்தில் உள்ள படங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது, அவை வழக்கமாக நாட்கள் அல்லது வாரங்களில் படமாக்கப்படுகின்றன. புதிய நோலிவுட்டின் பிற குறிப்பிடத்தக்க மேம்பாடுகள் பின்வருமாறுஃ நடிகர்களிடமிருந்து மிகவும் நுட்பமான நடிப்பு; வீடியோ சகாப்தத்தை உருவாக்கிய வெளிப்படையான மெலோட்ராமாவிலிருந்து வேறுபட்டது, மிகவும் நடைமுறை, மிகவும் தர்க்கரீதியான மற்றும் பொதுவாக சிறந்த கதைகள். பெரும்பாலான திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் ஒப்பீட்டளவில் இளமையாக இருப்பதால், இந்த படங்களில் ஆராயப்பட்ட கருப்பொருள்கள் பெரும்பாலும் உணர்வுபூர்வமாக காஸ்மோபாலிட்டன் கருப்பொருள்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. முறையான பதிப்புரிமை மற்றும் விநியோக முறை இன்னும் புதிய நைஜீரிய சினிமாவில் முக்கிய சவால்களில் ஒன்றாக உள்ளது. 2023 சன்டான்ஸ் திரைப்பட விழாவில், நைஜீரிய திரைப்படமான "மாமி வாடா" ஒளிப்பதிவுக்கான சிறப்பு நடுவர் விருதை வென்றது. லாகோசியன் ஷோஃப் கோக்கரின் அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட குறும்படமான "மோரேமி" 2023 ஆம் ஆண்டில் டிஸ்னி + இன் "கிசாசி மோட்டோஃ ஜெனரேஷன் ஃபயர்" தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டது. "மோரேமி" பேய் சிறுவன் லுவோவைப் பின்தொடர்கிறது, அவர் கடவுள்களின் சாம்ராஜ்யத்தில் சிக்கிக் கொண்டு ராட்சதர்களால் வேட்டையாடப்படுகிறார். எதிர்கால நைஜீரியாவைச் சேர்ந்த ஒரு விஞ்ஞானியால் அவர் மீட்கப்படும்போது, லுவோ தனது இழந்த நினைவுகளுடன் இணைகிறார், மேலும் தனது மக்களைக் காப்பாற்றுவதற்காக ஒரு முறை செய்த தியாகத்தைப் பற்றி அறிந்துகொள்கிறார். சமையல் மகிழ்ச்சிக்கு வரும்போது தங்கள் (கற்பனையான) தெருவில் சிறந்த வெளிப்புற சமையல்காரர் மற்றும் வணிகர் என்ற வேறுபாட்டிற்காக போட்டியிடும் இரண்டு இளம் சகோதரிகளுக்கு இடையிலான போட்டிக்கு 2022 முதல் "பேட்டில் ஆன் புகா ஸ்ட்ரீட்" ஒரு நகைச்சுவையான ஆனால் வியத்தகு அணுகுமுறையை எடுக்கிறது. இந்த நகைச்சுவை திருமண விருந்து I மற்றும் II ஐ விஞ்சிவிட்டது, (ஆகஸ்ட் 2023 நிலவரப்படி) எல்லா காலத்திலும் அதிக வசூல் செய்த நைஜீரிய திரைப்படமாகும், மேலும் விமர்சன ரீதியான பாராட்டைப் பெற்றுள்ளது. அமெரிக்க பாக்ஸ் ஆபிஸில் திரையிடப்பட்ட முதல் நைஜீரியன் அல்லாத ஆர்த்ஹவுஸ் படம் இதுவாகும். முன்னணி திரைப்பட ஸ்டுடியோவான ஃபிலிம் ஒன் என்டர்டெயின்மென்ட் படி, "பேட்டில்" அமெரிக்காவில் இதுபோன்ற முதல் படம் ஆகும். குறைந்த திரையிடல்களுடன் 11 ரீகல் திரையரங்குகளில் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வெளியீட்டின் விளைவாக நாடு முழுவதும் திரையிடல்கள் விற்றுத் தீர்ந்தன. ஃபிலிம் ஒன் இது அமெரிக்காவில் முதல் உள்நாட்டு நோலிவுட் வெளியீடு என்று மேலும் கூறுகிறது. "புகா" என்பது (யோரூபா மற்றும் ஹவுசாவில்) உணவுத் தெரு விற்பனையாளர்கள். 2006 முதல் 2007 வரை, நைஜீரிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் ஃபிராங்க் ராஜா அராஸ் கானா தயாரிப்பு நிறுவனமான வீனஸ் பிலிம்ஸ் நிறுவனத்துடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார், இது கானா நடிகர்களை பிரதான நோலிவுட்டில் அறிமுகப்படுத்த உதவியது. இந்த ஒத்துழைப்பு இறுதியில் வான் விக்கர், ஜாக்கி அப்பியா, மஜித் மைக்கேல், ய்வோன் நெல்சன், ஜான் டுமெலோ, நதியா புவாரி மற்றும் ய்வோன் ஒகோரோ போன்ற சில கானா நடிகர்களின் தீவிர பிரபலத்திற்கு வழிவகுத்தது, இது அவர்களின் நைஜீரிய சகாக்களைப் போலவே விவாதிக்கப்படுகிறது. மேலும், பல ஆண்டுகளாக நைஜீரியாவில் திரைப்படத் தயாரிப்புக்கான அதிக செலவு காரணமாக, நைஜீரிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் செலவுகளைக் குறைப்பதற்காக லாகோஸுக்கு வெளியே திரைப்படங்களை உருவாக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டுள்ளது, இது ஹாலிவுட்டில் திரைப்படத் தயாரிப்பின் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் இருந்து டொராண்டோ மற்றும் ஆல்புகெர்க் போன்ற நகரங்களுக்கு வெளியேறியதை பிரதிபலிக்கிறது, இது "ரன்அவே தயாரிப்பு" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு செயல்முறையாகும். இதன் விளைவாக பல தயாரிப்பாளர்கள் அக்ரா, கானா போன்ற நகரங்களில் படப்பிடிப்பைத் தொடங்கினர், சேமிப்பை சிறந்த உபகரணங்களில் முதலீடு செய்ய பயன்படுத்தினர், அவர்களில் பலர் தங்கள் படங்களை பெரிய திரையில் கொண்டு வர முயன்றனர். 2013 ஆம் ஆண்டில், நைஜீரியன் என்டர்டெயின்மென்ட் டுடே, கானா நடிகர்கள் இந்த ஆண்டின் மொத்த சந்தைப் பங்கில் 60 சதவீதத்தைக் கொண்டிருந்ததாக வெளிப்படுத்தியது. நைஜீரிய ஸ்ட்ரீமிங் வலைத்தளமான Nollytuned.com இல் இடம்பெற்ற 184 திரைப்படங்களில், ஏப்ரல் மற்றும் ஆகஸ்ட் 2013 க்கு இடையில், கானா நடிகர்கள் குறைந்தது 93 படங்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடித்துள்ளனர் என்று செய்தித்தாள் நடத்திய ஒரு கணக்கெடுப்பு காட்டுகிறது. வீடியோ கடைகளில் கானாவின் செயல்களுக்கு அதிக தேவை இருப்பதாகவும் தெரிவிக்கப்பட்டது. 2013 ஆம் ஆண்டில் ஆப்பிரிக்கா மேஜிக் பார்வையாளர்கள் தேர்வு விருதுகளின் (ஏ. எம். வி. சி. ஏ) முதல் பதிப்பில், கானாவின் ஜாக்கி அப்பியா முன்னணி கதாபாத்திரத்தில் சிறந்த நடிகைக்கான விருதைப் பெற்றார். அதே ஆண்டு, நோலிவுட் மற்றும் ஆப்பிரிக்க திரைப்பட விமர்சகர்கள் விருதுகளில் (என். ஏ. எஃப். சி. ஏ) அப்பியாவுக்கு மீண்டும் 'சிறந்த நடிகை' விருது வழங்கப்பட்டது. மஜித் மைக்கேல் போன்ற கானா நடிகர்களும் பல நோலிவுட் விருது விழாக்களில் விருது பெற்றுள்ளனர். நைஜீரிய திரைக்கதை எழுத்தாளரான சாம் ஒனானுகா, வீடியோவில் அதிக படங்களில் பங்கேற்க நிறுவப்பட்ட நைஜீரிய செயல்களின் தயக்கத்தின் போக்கைக் குற்றம் சாட்டுகிறார். புதிய நைஜீரிய சினிமாவின் தோற்றத்துடன், அதிகமான நைஜீரிய நடிகர்கள் தங்கள் விண்ணப்பத்தை அதிகரிப்பதற்காக பெரிய திரையில் பாத்திரங்களை விரும்பினர், வீடியோ படங்களில் நடிக்க மறுத்தனர்; இதன் விளைவாக கானா நடிகர்கள் இதைப் பயன்படுத்திக் கொண்டனர், ஏனெனில் அவர்கள் நைஜீரிய வீடியோ படங்களில் அதிக முக்கியத்துவம் பெற்றனர், அவை ஏற்கனவே இந்த நேரத்தில் ஒரு மோசமான திருப்பத்தை எடுத்தன, ஆனால் இன்னும் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. இந்த வளர்ச்சி ஊடகங்களின் கவனத்தைத் தூண்டியது; பெரும்பாலும் நைஜீரியர்களுக்கான வேலைகளை கானா மக்கள் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள் என்ற கவலைகள். பாப் மானுவல் போன்ற சில தொழில்துறை பங்குதாரர்கள் இந்த வளர்ச்சியை விரும்பவில்லை என்றாலும், மெர்சி ஐக்பே, பெலிண்டா எஃபா மற்றும் ய்வோன் ஜெகெடே போன்ற மற்றவர்கள் இதை ஒரு வரவேற்கத்தக்க வளர்ச்சியாகக் கண்டனர்; இந்தத் தொழில் அனைவருக்கும் போதுமான அளவு பெரியது என்றும், உலகெங்கிலும் உள்ள பிற முக்கிய திரைப்பட மையங்களும் பிற தேசிய இனங்களின் இருப்பைக் கொண்டுள்ளன என்றும் குறிப்பிட்டார். தெரசா எடெம் கருத்து தெரிவிக்கையில்ஃ "ஒரு ஐக்கிய ஆப்பிரிக்கா எந்த நாளிலும், எந்த நேரத்திலும் விற்கப்படுகிறது. இதுவரை இது ஒரு சிறந்த கூட்டணியாக இருந்து வருகிறது. அவர்கள் நோலிவுட்டுக்கு வண்ணங்களைச் சேர்த்துள்ளனர், மேலும் அவர்கள் ஆரோக்கியமான போட்டியைக் கொண்டு வந்துள்ளனர். நைஜீரிய தயாரிப்பாளரான எமெம் இஸோங் கருத்து தெரிவிக்கிறார்ஃ "இது ஒற்றுமையையும் ஒருங்கிணைப்பையும் வளர்க்கிறது, அது ஒரு மோசமான விஷயம் அல்ல". மறுபுறம் சில கானா ஊடகங்கள் இந்த போக்கை கானாவிலிருந்து "மூளை வடிகால்" என்று விவரித்தன. இருப்பினும், கானா இயக்குனர் ஃபிராங்க் ஃபைஃபி கர்பின், இந்த வளர்ச்சி குறித்து திருப்தி தெரிவித்தார்ஃ "நோலிவுட்டில் கானா நடிகர்களைப் பற்றி அதிக சலசலப்பு இருக்கக்கூடாது. எங்களைப் பொறுத்தவரை இது ஒரு நல்ல வளர்ச்சி. நமது நடிகர்கள் முக்கியத்துவம் பெறத் தொடங்குகிறார்கள் என்பதையும், உலகளவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறார்கள் என்பதையும் இது காட்டுகிறது ". 2000 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து நைஜீரியாவிற்கும் கானாவிற்கும் இடையிலான அதிகரித்த ஒத்துழைப்பு கானாவின் திரைப்படத் துறையின் மறுமலர்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது. இருப்பினும், நைஜீரியாவின் பெரிய சந்தை காரணமாக பல கானா தயாரிப்புகள் நோலிவுட்டுக்கு பதிப்புரிமை பெற்றுள்ளன மற்றும் நைஜீரிய சந்தைப்படுத்துபவர்களால் விநியோகிக்கப்படுகின்றன. நைஜீரிய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் வழக்கமாக நைஜீரிய திரைப்படங்களிலும் கானா நடிகர்களைக் காண்பிக்கிறார்கள், இது நைஜீரிய நடிகர்களைப் போலவே கானா நடிகர்களின் பிரபலத்திற்கு வழிவகுத்தது. நைஜீரிய நடிகர்களும் சில கானா தயாரிப்புகளில் நடித்துள்ளனர், இதனால் படம் பரந்த பார்வையாளர்களைப் பிடிக்கிறது. பிரபலமான கானா நடிகர் வான் விக்கர் பல நைஜீரிய திரைப்படங்களில் நடித்துள்ளார். இந்த ஒத்துழைப்புகளின் விளைவாக, மேற்கத்திய பார்வையாளர்கள் பெரும்பாலும் கானா திரைப்படங்களை நைஜீரிய திரைப்படங்களுடன் குழப்பி, அவற்றின் விற்பனையை ஒன்றாகக் கருதுகின்றனர்; இருப்பினும், அவை சில நேரங்களில் பேச்சுவழக்கு "நோலிவுட்" ஐப் பகிர்ந்து கொள்ளும் இரண்டு சுயாதீனத் தொழில்களாகும். 2009 ஆம் ஆண்டில், யுனெஸ்கோ வெளியீட்டின் அடிப்படையில் இந்திய சினிமாவுக்கு அடுத்தபடியாக உலகின் இரண்டாவது பெரிய திரைப்படத் துறையாக நோலிவுட்டை மதிப்பிட்டது. ஆப்பிரிக்கா நோலிவுட் தயாரிப்புகளின் பெரும் புகழ் பல நாடுகளில் நைஜீரிய திரைப்படங்களுக்கு எதிராக பின்னடைவுக்கு வழிவகுத்துள்ளது; உதாரணமாக, கானாவில் நைஜீரிய திரைப்படங்களை விற்கும் கடைகளில் காவல்துறையினரால் சோதனை நடத்தப்பட்டதாக வழக்குகள் பதிவாகியுள்ளன; அவர்களின் கூற்றுப்படி, "அவர்கள் நைஜீரிய திரைப்படங்களால் காலனித்துவப்படுத்தப்படாமல் இருக்க போராடுகிறார்கள்". வேறு பல அரசாங்கங்களும் பாதுகாப்புவாத நடவடிக்கைகளை அறிமுகப்படுத்தியுள்ளன, அவற்றில் சில தங்கள் நாடுகளில் திரைப்படங்களை படமாக்க விரும்பும் தயாரிப்பு நிறுவனங்களுக்கு போலி வரிகளை அறிமுகப்படுத்துவது அடங்கும். ஜூலை 2010 இல், கானா வருகை தந்த நைஜீரிய நடிகர்களிடமிருந்து 1,000 அமெரிக்க டாலர்களையும், தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களிடமிருந்து 5,000 அமெரிக்க டாலர்களையும் கோரத் தொடங்கியது. காங்கோ ஜனநாயகக் குடியரசும் நைஜீரிய திரைப்படங்களை தடை செய்ய முயன்றது. நைஜரில் உள்ள உள்நாட்டு கலையின் சாம்பியனான ஜீன் ரூச், நோலிவுட்டை எய்ட்ஸ் உடன் ஒப்பிட்டார். ஆப்பிரிக்காவில் ஒரு "நைஜீரியமயமாக்கல்" இருப்பதாகத் தெரிகிறது என்று அவர் கூறினார், முழு கண்டமும் "நைஜீரிய வழியில் அதன் விரல்களைப் பறிக்க" வந்துவிட்டது என்று கவலைப்படுகிறார். ஐரோப்பா நைஜீரிய திரைப்படத் துறை ஐரோப்பாவில், குறிப்பாக ஐக்கிய இராச்சியத்தில் உள்ள ஆப்பிரிக்க புலம்பெயர்ந்த சமூகத்தில் வலுவான பின்தொடர்பைக் கொண்டுள்ளது. அமைப்புகள் மற்றும் நிகழ்வுகள் நைஜீரியாவின் நடிகர்கள் சங்கம் (ஏஜிஎன்): நைஜீரியாவிலும் வெளிநாடுகளிலும் உள்ள திரைப்பட நடிகர்களின் விவகாரங்களை ஒழுங்குபடுத்தும் மற்றும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் ஒரு தொழிற்சங்கமாகும். இதற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைவர் தலைமை வகிக்கிறார். நைஜீரியாவின் கிரியேட்டிவ் டிசைனர்ஸ் கில்ட் (சி. டி. ஜி. என்) டைரக்டர்ஸ் கில்ட் ஆஃப் நைஜீரியா (டி. ஜி. என்) நைஜீரியாவின் எடோ ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் அசோசியேஷன் (ஈ. ஏ. ஏ. என்) நைஜீரிய திரைப்படக் கழகம் திரைக்கதை எழுத்தாளர்கள் கில்ட் ஆஃப் நைஜீரியா நிகழ்வுகள் ஆப்பிரிக்கா சர்வதேச திரைப்பட விழா (ஏ. எஃப். ஆர். ஐ. எஃப். எஃப்) ஆப்பிரிக்கா மேஜிக் பார்வையாளர்கள் தேர்வு விருதுகள் ஆப்பிரிக்கா திரைப்பட அகாடமி விருதுகள் (ஏ. எம். ஏ. ஏ): நைஜீரியாவில் நடைபெறும் ஒரு விருது வழங்கும் நிகழ்வு, இது ஆப்பிரிக்க திரைப்படத் துறையில் சிறந்த திரைப்படத் தயாரிப்புக்கு வெகுமதி அளிக்கிறது. இது 2005 ஆம் ஆண்டில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் நோலிவுட் மற்றும் ஆப்பிரிக்க கண்டத்தில் மிகவும் மதிப்புமிக்க விருதாக கருதப்படுகிறது. இது ஆப்பிரிக்க திரைப்பட உலகில் விருது மற்றும் நிகழ்வுக்குப் பிறகு மிகவும் பசியுடன் உள்ளது. சிறந்த நோலிவுட் விருதுகள் நோலிவுட் திரைப்பட விருதுகள்