Cinematic style of S. S. Rajamouli
எஸ். எஸ். ராஜமவுலி ஒரு இந்திய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் ஆவார், அவர் முதன்மையாக தெலுங்கு சினிமாவில் பணியாற்றுகிறார், மேலும் அவரது அதிரடி, கற்பனை மற்றும் காவிய வகை படங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். அவர் எல்லா காலத்திலும் அதிக வசூல் செய்த இந்திய இயக்குனர் ஆவார். நியூயார்க் திரைப்பட விமர்சகர்கள் வட்டம் விருது, விமர்சகர்கள் தேர்வு திரைப்பட விருது, இரண்டு சாட்டர்ன் விருதுகள் மற்றும் மூன்று தேசிய திரைப்பட விருதுகள் உள்ளிட்ட பல்வேறு தேசிய மற்றும் சர்வதேச விருதுகளைப் பெற்றுள்ளார். ரேச்சல் டுவையர் ராஜமவுலியை "இன்றைய இந்தியாவின் மிக முக்கியமான இயக்குனர்" என்று அழைத்தார். அவரது திரைப்படங்கள் பொதுவாக அவற்றின் காவிய பிரம்மாண்டம், தடையற்ற வீரம் மற்றும் வாழ்க்கையை விட பெரிய கதாபாத்திரங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. அவரது திரைப்படங்கள் ராமாயணம் மற்றும் மகாபாரதம் போன்ற பண்டைய இந்திய காவியங்களிலிருந்து ஈர்க்கப்பட்ட கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அந்த பண்டைய காவியங்களில் உள்ள அத்தியாவசிய பாடங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை காட்சி பிரம்மாண்டத்துடன் ஒருங்கிணைத்ததற்காக அவை குறிப்பிடப்படுகின்றன. தனது திரைப்படங்களில் உள்ள புராணக் கருப்பொருள்கள் பார்வையாளர்களுக்கு வலுவான உணர்ச்சிகரமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் நோக்கில் கதைசொல்லல் கூறுகள் என்றும் அவை அவரது ஆளுமை அல்லது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பிரதிபலிப்பு அல்ல என்றும் அவர் அடிக்கடி குறிப்பிடுகிறார். அவரது திரைப்படங்கள் வன்முறையின் தாராளமான அளவைக் கொண்டுள்ளன, அவை பெரும்பாலும் பாணியிலான அதிரடி செட்-பீஸ்களில் திட்டமிடப்படுகின்றன. ராஜமவுலியின் திரைப்படங்கள் பெரும்பாலும் மூன்று-நாடக கட்டமைப்பைப் பின்பற்றுகின்றன, அங்கு ஒவ்வொரு முக்கிய கதைக்களமும் ஒரு உயர் குறிப்பில் முடிவடைகிறது, ஒவ்வொரு 10 முதல் 15 நிமிடங்களுக்கும் ஒரு கைதட்டல்-தகுதியான தருணம் உள்ளது. அவரது பல படங்களில் ஃப்ளாஷ்பேக் அத்தியாயங்களும் உள்ளன. அவரது சமீபத்திய திரைப்படங்கள் காட்சி கதைசொல்லலில் அதிக கவனம் செலுத்துகின்றன. அவை முதன்மையாக தெலுங்கில் தயாரிக்கப்படுகின்றன, பின்னர் பல்வேறு இந்திய மற்றும் வெளிநாட்டு மொழிகளில் மொழிமாற்றம் செய்யப்படுகின்றன. அவரது படைப்புகள் பொதுவாக காட்சி விளைவுகள்-கனமானவை, மேலும் கணினி உருவாக்கிய படங்களை (சி. ஜி. ஐ) நேரடி ஆக்ஷனுடன் ஒருங்கிணைப்பதில் இந்தியாவின் முன்னோடி திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களில் இவரும் ஒருவர். அவர் சிஜிஐ விட நடைமுறை விளைவுகளை விரும்புகிறார் மற்றும் கேமராவில் முடிந்தவரை காட்சிகளைப் பிடிக்க விரும்புகிறார். தனது பாகுபலி திரைப்படங்கள் மூலம், அவர் பான்-இந்திய திரைப்பட இயக்கத்திற்கு முன்னோடியாக திகழ்ந்தார். அவரது உறவினர் எம். எம். கீரவாணி, அவரது அனைத்து படங்களுக்கும் இசையமைப்பாளராக பணியாற்றியுள்ளார். ராஜமவுலி தனது தந்தை விஜயேந்திர பிரசாத்துடன் இணைந்து பல படங்களை எழுதியுள்ளார். ராஜமௌலியின் மனைவி ராமா, சை தொடங்கி அவரது அனைத்து படங்களுக்கும் ஆடை வடிவமைப்பாளர் அல்லது ஒப்பனையாளராக பணியாற்றினார். எடிட்டர் கோட்டகிரி வெங்கடேஸ்வர ராவ், ஒளிப்பதிவாளர் கே. கே. செந்தில் குமார், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர்கள் சாபு சிரில் மற்றும் எஸ். ரவீந்தர், அதிரடி நடன இயக்குனர்கள் பீட்டர் ஹெய்ன், ராம்-லக்ஷ்மன் மற்றும் கிங் சாலமன் ஆகியோர் அடிக்கடி ஒத்துழைப்பவர்கள் ஆவர். அவரது படங்களில் பல தொடர்ச்சியான நடிகர்கள், குறிப்பாக பிரபாஸ், ராம் சரண், ஜூனியர் என். டி. ஆர் மற்றும் அனுஷ்கா ஷெட்டி ஆகியோர் பல படங்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடித்துள்ளனர். வரலாற்று மற்றும் புராணக் கருப்பொருள்கள் மீதான ஆர்வத்துடன் இணைந்த "வாழ்க்கையை விட பெரிய" திரைப்படத் தயாரிப்புக்கான ஒரு ஆர்வம்; கோட்டைகள், போர்கள், மன்னர்கள் மற்றும் அவற்றின் கதைகள் ஏராளமாக உள்ளன, ராஜமவுலி யமடோங்கா, மகதீரா மற்றும் பாகுபலி டூயலஜி போன்ற படங்களுக்கு தலைமை தாங்கினார். ராமாயணம் மற்றும் மகாபாரதம் போன்ற பண்டைய இந்திய கதைக் காவியங்களை தனது கதைசொல்லலுக்கு உத்வேகம் அளிக்கும் ஆதாரங்களாக ராஜமவுலி மேற்கோள் காட்டியுள்ளார். அவர் அமர் சீதா கதா காமிக்ஸை மறுபரிசீலனை செய்கிறார், மேலும் ராமாயணம் மற்றும் மகாபாரதத்தின் வெவ்வேறு பதிப்புகளை அவ்வப்போது படித்து வருகிறார். தனது படங்களில் புராணக் கூறுகள் இருப்பதைப் பற்றி ராஜமவுலி இவ்வாறு பேசினார்ஃ "நான் புராணங்களால் ஆழமாக பாதிக்கப்பட்டுள்ளேன். எனது தாத்தா பாட்டிகளிடமிருந்து புராணக் கதைகளைக் கேட்டு வளர்ந்ததால், எனது திட்டங்களில் இதைச் சேர்ப்பது எப்போதுமே மிகவும் ஆழ் மனதில் எடுக்கப்பட்ட முடிவாகும். இது முற்றிலும் என் இரத்தத்தில் பதிக்கப்பட்டுள்ளது. எது உள்ளே சென்றாலும் அது வெளியே வரும். புராணங்களில் எனக்கு நிறைய உள்ளீடுகள் உள்ளன, அது எனது கதைகளில் வெவ்வேறு வடிவங்களில் வெளிவருகிறது. இதற்காக நான் மிகவும் பெருமைப்படுகிறேன் "என்றார். சிம்ஹாத்ரியில் ஒரு காட்சியில் கதாநாயகன் ஒரு கற்பழிப்பாளரை தலைக்கு மேல் குச்சிகளில் கட்டி, அவரது இரத்தத்தில் குளித்து, பின்னர் அவரது செயலுக்காக பூசாரிகளால் அபிஷேகம் செய்யப்படுகிறார். பாகுபலி தொடரில் மகாபாரதம் மற்றும் ராமாயணத்தின் கதைகளை ஒத்த கூறுகள் இருந்தன. தேவசேனா-பல்லலதேவா காட்சிகள் ராமாயணத்தில் உள்ள சீதா-ராவணன் தொடர்புகளை பிரதிபலிக்கின்றன. பாகுபலி-பல்லலதேவா மோதல் மகாபாரதத்தில் பாண்டவர்கள்-கௌரவர்கள் மோதலுக்கு இணையாக உள்ளது. மகதீரா மற்றும் ஈகா ஆகியோர் மறுபிறவி என்ற கருத்தை அதன் மையக் கதையில் கொண்டிருந்தனர். விமர்சகரும் திரைப்பட வரலாற்றாசிரியருமான பியூஷ் ராய், ராஜமவுலியின் வெற்றிக்கு இந்திய காவியங்களின் கதைகளில் அத்தியாவசிய பாடங்களையும் உணர்ச்சிகளையும் காட்சி பிரம்மாண்டத்துடன் ஒருங்கிணைக்கும் திறன் காரணம் என்று கூறினார். "நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையிலான தொடர்ச்சியான சண்டைகள், வலுவான கதாபாத்திரங்களாக பெண்கள், குந்தி மற்றும் காந்தாரி போன்ற தாய் உருவங்கள் இருப்பது போன்ற அம்சங்கள் அவரது கதைகளின் தொடர்ச்சியான கருப்பொருள்கள்" என்று அவர் குறிப்பிட்டார். தனது படங்கள் அவரது ஆளுமை அல்லது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பிரதிபலிப்பு அல்ல என்று ராஜமவுலி அடிக்கடி குறிப்பிடுகிறார். தனது திரைப்படங்களில் உள்ள புராண மற்றும் மத கருப்பொருள்கள் பார்வையாளர்களுக்கு வலுவான உணர்ச்சிகரமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் நோக்கில் கதைசொல்லல் கூறுகள் என்று அவர் கூறினார். மொழிக்கு அப்பாற்பட்ட படங்களை உருவாக்கவும் அவர் விரும்புகிறார். இது குறித்து அவர் கூறுகையில், "அடிப்படை மனித உணர்ச்சிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு எனது கதையை நான் உருவாக்கினால், நீங்கள் மொழிக்கு அப்பால் மொழிபெயர்க்க முடியும் என்பதை நான் கற்றுக்கொண்டேன். மேலும் பலருடன் தொடர்புகொள்ள எனக்கு வாய்ப்பு உள்ளது "என்று கூறினார். இந்தியா டுடேவின் தேவர்சி கோஷ், "ஒரு அனாதை நாயகன், ஒரு ரகசிய பின்னணி, பிரிந்த குடும்பம் மற்றும் அவரது/அவள் தோற்றத்தைத் தேடும் ஒரு கதாநாயகனின் கருப்பொருள்கள் ராஜமௌலியின் படங்களில் முக்கியமானது" என்று குறிப்பிட்டார். சிம்ஹாத்ரி, சத்ரபதி மற்றும் பாகுபலி ஆகிய திரைப்படங்களில் தங்கள் விசுவாசத்தை நிரூபிக்க முயற்சிக்கும் பொறாமைமிக்க உடன்பிறப்புகள் மற்றும் தத்தெடுக்கப்பட்ட மகன்களை மையமாகக் கொண்ட கருப்பொருள்கள் முக்கியமாக இடம்பெற்றுள்ளன. அவரது படங்களில் சோகத்தின் கூறுகளும் உள்ளன, அவை வணிக ரீதியான தெலுங்கு சினிமாவுக்கு பொதுவானவை அல்ல-விக்ரமர்குட்டில் மைய செட்-பீஸின் போது விக்ரம் ரத்தோரின் மரணம், காலா பைரவா மகதீராவில் குன்றிலிருந்து குதித்தல், ஈகாவின் க்ளைமாக்ஸில் ஈயின் சுய-தீவைப்பு, பாகுபலி படங்களில் அமரேந்திர பாகுபலியின் காட்டிக்கொடுப்பு மற்றும் மரணம். ராஜமவுலியின் படங்களில் வலுவான, கொள்கை ரீதியான ஹீரோக்கள் இடம்பெற்றுள்ளனர். நவரசர்களில் வீர ரசம் (வீரம்), ராஜமௌலியின் கதாநாயகர்களின் கதாபாத்திரங்களில் மிக முக்கியமானது என்று பியூஷ் ராய் குறிப்பிட்டார். அவரது படங்களில் உள்ள எதிரிகள் தார்மீக திசைகாட்டி இல்லாமல் மீட்க முடியாதவர்கள். அவரது கதாநாயகர்கள் சிம்ஹாத்ரி, சத்ரபதி மற்றும் விக்ரமார்குடு ஆகிய திரைப்படங்களில் இருந்து சிந்தனைமிக்க, புத்திசாலித்தனமான ஹீரோக்களாக மாறி, மர்யாத ராமண்ணா, ஈகா மற்றும் பாகுபலி ஆகிய திரைப்படங்களில் தங்கள் எதிரிகளை முறியடித்துள்ளனர். ராஜமவுலி தனது கதாபாத்திரங்களுக்கு பொதுவான ஹைபர்மாஸ்குலின் அல்லது தைரியமான பண்புகள் இல்லாத ஒரு கதாநாயகனுடன் மரியாதா ராமண்ணாவிலும் பரிசோதனை செய்தார். பழிவாங்கல் என்பது அவரது படங்களில் தவறாமல் இடம்பெறும் ஒரு கருப்பொருளாகும். இது ஏன் என்று கேட்டபோது, திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் சந்தீப் வங்கா உடனான நேர்காணலில், ராஜமவுலி கூறினார், "பழிவாங்குவதே வலுவான உணர்ச்சி என்று நான் நம்புகிறேன். நான் குறிப்பாக ஒரு பழிவாங்கும் நாடகத்தை உருவாக்கத் திட்டமிடவில்லை. பழிவாங்கல் என்பது பார்வையாளர்களுடன் வலுவாகவும் எளிதாகவும் எதிரொலிக்கும் ஒரு உணர்ச்சி. எனவே, பெரும்பாலான நேரங்களில் இது பழிவாங்கும் நடவடிக்கையாகும் "என்று கூறினார். அவரது திரைப்படங்கள் பொதுவாக பரந்த அளவிலான விலங்குகளைப் பயன்படுத்துகின்றன, மேலும் ராஜமவுலி விலங்குகள் மீதான தனது அன்பை இதற்குக் காரணம் என்று கூறுகிறார். ராஜமௌலியின் படங்களும் வன்முறையின் தாராளமான அளவைக் கொண்டுள்ளன, அவை பெரும்பாலும் பாணியிலான அதிரடி செட்-பீஸ்களில் திட்டமிடப்படுகின்றன. இந்திய காவியங்களில் வன்முறை இந்தியாவை வடிவமைத்த ஒரு முக்கிய காரணியாக அவர் மேற்கோள் காட்டினார், மேலும் ஒரு திரைப்படத் தயாரிப்பாளராக தணிக்கைக்காக இல்லையென்றால் இந்தியாவில் யாரும் அதை குறைத்து மதிப்பிடுவார்கள் என்று அவர் நினைக்கவில்லை. பார்வையாளர்களிடையே பிரமிப்பை ஏற்படுத்த வன்முறைக் காட்சிகள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவரது திரைப்படங்களில் கதாநாயகர்கள் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஆயுதங்களைக் கொண்டுள்ளனர். அவர் இரண்டாம் வகுப்பில் இருந்ததிலிருந்தே அவரது கதைசொல்லல் பாணி அப்படியே உள்ளது என்பதை பராமரிக்கும் முறை, ராஜமவுலி தனது படங்களை நம்பத்தகாத மற்றும் கற்பனை உலகில் அமைக்க விரும்புகிறார், இதனால் மக்கள் தங்கள் உலகத்திலிருந்து வெளியே வர முடியும். "எனது படங்களால் மக்கள் பிரமிக்கப்படுவதை நான் விரும்புகிறேன்", என்று அவர் கூறினார். அவரது திரைப்படங்கள் பெரும்பாலும் மூன்று நாடகக் கட்டமைப்பைப் பின்பற்றுகின்றன, அங்கு ஒவ்வொரு முக்கிய கதைக்களமும் ஒரு அமைப்பு, மோதல் மற்றும் தீர்மானம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளன, இதன் விளைவாக ஒவ்வொரு கதைக்களமும் ஒரு உயர் குறிப்பில் முடிவடையும் ஒரு திரைக்கதை உருவாகிறது, ஒவ்வொரு 10 முதல் 15 நிமிடங்களுக்கும் படம் கைதட்டலுக்கு தகுதியான தருணத்தைக் கொண்டுள்ளது. ராஜமவுலியின் பல படங்களில் ஃப்ளாஷ்பேக் அத்தியாயங்கள் உள்ளன, அங்கு கதாநாயகனின் பின்னணி வெளிப்படுகிறது, பொதுவாக படத்தின் இரண்டாம் பாதியில். இந்த கதை பாணி சிம்ஹாத்ரி, விக்ரமார்குடு, மகதீரா, பாகுபலிஃ தி பிகினிங் மற்றும் ஆர்ஆர்ஆர் ஆகியவற்றில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ராஜமௌலியின் கதை பாணியின் உச்ச கட்டம் இடைவேளைக்கு முந்தைய காட்சியாக கருதப்படுகிறது-இடைவேளைக்கு உடனடியாக முந்தைய காட்சி. அவரது இடைவேளைக்கு முந்தைய அதிரடி காட்சிகள் பார்வையாளர்களின் உணர்ச்சிகளை புதுப்பித்து ஒரு உயர் புள்ளியை உருவாக்குகின்றன, இது படத்தின் இரண்டாம் பாதியில் ஆர்வத்தை அதிகரிக்கிறது. சிம்ஹாத்ரியில் கோதாவரி புஷ்கரலு சண்டைக் காட்சி, விக்ரமர்குடுவில் இடைவேளைக்கு முந்தைய சண்டைக் காட்சி மற்றும் மகதீராவில் 100 சிப்பாய் சண்டைக் காட்சி ஆகியவை எடுத்துக்காட்டுகளாகும். தனது படங்களை "கடினமான உணர்ச்சியால் இயக்கப்படும் பெரிய அளவிலான அதிரடி திரைப்படங்கள்" என்று விவரித்த ராஜமவுலி, திரையில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் பல்வேறு உணர்ச்சிகளை மேம்படுத்தும் ஒரு உருப்பெருக்கி கண்ணாடியாக தன்னைக் கருதுகிறார், மேலும் வன்முறை நடவடிக்கை இருப்பதை பார்வையாளர்களை திரையில் ஈடுபடுத்தும் ஒரு ஒருங்கிணைந்த காரணியாகப் பார்க்கிறார். "என்னைப் பொறுத்தவரை, அந்த அதிரடி காட்சிக்குச் செல்ல அந்த நேரத்தில் உணர்ச்சிவசப்பட்ட கதாபாத்திரம் மிகவும் முக்கியமானது" என்று ராஜமவுலி தனது படங்களில் அதிரடி காட்சிகளைப் பற்றி கூறினார். ராஜமௌலியின் ஆரம்ப படங்களில் நகைச்சுவை துணைக் கதைகள் மற்றும் பாடல்கள் உள்ளன, அவை படத்தின் முக்கிய கதைக்களத்துடன் ஒருங்கிணைந்தவை அல்ல. அவர் குறிப்பிட்டார், "ஆரம்பத்தில், நகைச்சுவை, பாடல்களுக்காக நான் நிறைய காட்சிகளைச் சேர்ப்பேன், ஏனென்றால் அவர்கள் இல்லையென்றால் மக்கள் எப்படி நடந்துகொள்வார்கள் என்று நான் பயந்தேன். ஒரு கதைசொல்லியாக எனக்கு நிறைய நம்பிக்கை கிடைத்தவுடன், அதையெல்லாம் செய்ய வேண்டிய அவசியத்தை நான் இனி காணவில்லை ". உதவி இயக்குனராக நீண்ட காலம் பணியாற்றாததற்கு ராஜமவுலி வருத்தம் தெரிவிக்கிறார். "நான் எனது முதல் திரைப்படமான ஸ்டூடன்ட் நம்பர் 1 ஐ உருவாக்கியபோது, கிரேனை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஏனென்றால் நான் எனது தொலைக்காட்சி சீரியலைச் செய்யும்போது ஒருபோதும் கிரேனைப் பயன்படுத்தவில்லை". ஒரு இயக்குனராக தனது மிகப்பெரிய குறைபாடு அடிப்படை படப்பிடிப்பு என்று அவர் குறிப்பிடுகிறார். "எனக்கு என்ன தேவை என்பதை எந்த ஷாட் சரியாகத் தருகிறது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. நான் கேமரா தரத்தை வைத்திருக்க வேண்டுமா, டிராக்கை மெதுவாக நகர்த்த வேண்டுமா, கண்களுக்கு எவ்வளவு நெருக்கமாக இருக்க வேண்டும், முகத்திற்கு எவ்வளவு நெருக்கமாக இருக்க வேண்டும், மேலே கொஞ்சம் செல்ல வேண்டுமா என்பதில் எனக்கு பல சந்தேகங்கள் உள்ளன. என் மனதில் ஆயிரக்கணக்கான விருப்பங்கள் உள்ளன, எது சரியானது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. அதுவே எனது குறைபாடு. சரியான கேமரா கோணம் எது என்பதை என்னால் தீர்மானிக்க முடியாது, "என்று அவர் ஜூன் 2022 இல் ஒரு உரையாடலில் குறிப்பிட்டார். தனது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில், ராஜமவுலி நடிகர்களுக்கு எப்படி நடிக்க வேண்டும் அல்லது நடிக்க வேண்டும் என்பதைக் காட்டினார், மேலும் அவர்களின் நடிப்பின் நுணுக்கத்தில் மிகவும் பிடிவாதமாக இருந்தார். "என் நடிகர்கள் அனைவரும் ஒரே மாதிரியானவர்கள் என்பதை நான் மெதுவாக உணர்ந்தேன். எனது நடிகர்கள் அனைவரும் நான் செய்ததைப் பின்பற்றினர். பிறகு, நான் ஏன் ஒரு குறிப்பிட்ட நடிகரிடம் போக வேண்டும் என்று நினைத்தேன். (அது) ஏனென்றால் அவருக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட திறன் உள்ளது. பின்னர் நான் நடிகருக்குள் உணர்ச்சியை ஏற்படுத்தத் தொடங்கினேன், அதற்கேற்ப அவர்கள் நடிக்க அனுமதித்தேன் "என்று அவர் குறிப்பிட்டார். பாகுபலி திரைப்படங்களில் தொடங்கி, ராஜமவுலி முக்கிய நடிகர்களுடன் பட்டறைகளை நடத்தத் தொடங்கினார், மேலும் ஒரு கதாபாத்திரத்தைப் பற்றி அனைத்தையும் எழுதத் தொடங்கினார்-கதாபாத்திரத்தின் முழுமையான பின்னணி, முதன்மை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு முன்பு இறுதிப் படத்தில் இல்லாத பண்புகள் மற்றும் நிகழ்வுகள் உட்பட. ராஜமௌலியின் திரைப்படங்கள் பொதுவாக, காட்சி விளைவுகள்-கனமானவை, மேலும் கணினி உருவாக்கிய படங்களை (சிஜிஐ) நேரடி ஆக்ஷனுடன் ஒருங்கிணைப்பதில் இந்தியாவின் முன்னோடி திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களில் இவரும் ஒருவர். சிஜிஐயை விட நடைமுறை விளைவுகளுக்கான தனது விருப்பத்தை அவர் குறிப்பிடுகிறார், மேலும் முடிந்தவரை காட்சிகளை கேமராவில் பிடிக்க விரும்புகிறார். சிஜிஐயில் ராஜமௌலியின் கைவினை காலப்போக்கில் மேம்பட்டுள்ளது. சத்ரபதியில் நீருக்கடியில் சுறா-சண்டை காட்சியில் உள்ள சி. ஜி. ஐ லட்சியமாகக் கருதப்பட்டது, ஆனால் அசாதாரணமானது. மகதீரா, ஈகா, பாகுபலி மற்றும் ஆர்ஆர்ஆர் ஆகியவற்றில் உள்ள சிஜிஐ காட்சிகள் ஒவ்வொரு படமும் முந்தையதை விட மேம்படுவதால் மேலும் மெருகூட்டப்படுகின்றன. ராஜமௌலியின் பிற்கால திரைப்படங்கள் காட்சி கதைசொல்லலில் அதிக கவனம் செலுத்துகின்றன. ஒரு நேர்காணலில் அவர் குறிப்பிட்டார், "ஒரு கதையை உருவாக்கும் போது, 'நான் இந்த உரையாடல் பகுதியை அணைத்தால், பார்வையாளர்கள் இன்னும் எனது படத்துடன் இணைவார்களா?' என்று நான் நினைக்கிறேன். பல முறை, பதில் ஆம். "" நான் காட்சிகளின் மூலம் என் கதையைச் சொல்ல முயற்சிக்கிறேன். நான் முடிந்தவரை சிறிய உரையாடல்களை வைக்க முயற்சிக்கிறேன், ஆனால் உரையாடல்களை நாங்கள் செய்கிறோம். எனது எழுத்தாளர்கள் மிகுந்த அக்கறையுடன், மொழிபெயர்ப்பில் நுணுக்கம் இழக்காமல் இருக்க ஒவ்வொரு பதிப்பையும் எழுதுகிறார்கள். "ஈகாவிலிருந்து தொடங்கும் ராஜமவுலியின் பல மொழி திரைப்படங்கள் தெலுங்கு மொழியில் தயாரிக்கப்பட்டு பின்னர் பல்வேறு இந்திய மற்றும் வெளிநாட்டு மொழிகளில் மொழிமாற்றம் செய்யப்பட்டுள்ளன. பன்மொழி திரைப்படத்தை உருவாக்கும் செயல்முறையை அவர் இவ்வாறு விவரித்தார். "என் எண்ணம் தெலுங்கில் உள்ளது, ஸ்கிரிப்ட் முதலில் தெலுங்கில் உள்ளது. ஆனால் நான் படப்பிடிப்புக்குச் செல்வதற்கு முன்பே, ஸ்கிரிப்டை மற்ற மொழி எழுத்தாளர்களுக்கு அனுப்புகிறேன், அதனால் அவர்கள் படம் எதைப் பற்றியது என்பதற்கான துப்பு கிடைக்கும். அந்த உரையாடல்கள் நான் படத்தில் பயன்படுத்தப் போகும் இறுதி உரையாடல்களாக இல்லாமல் இருக்கலாம், ஆனால் அவர்கள் ஸ்கிரிப்டைப் படிக்கிறார்கள், என் கதையை பூர்த்தி செய்யும் ஏதாவது இருந்தால், நான் தெலுங்கு பதிப்பை மாற்றுகிறேன். அவர்கள் எழுதுவதால் இது ஒரு விரிவான செயல்முறையாகும், ஆனால் உதடு-ஒத்திசைவு மூலம் சரிபார்க்க வேண்டும். ஆறு வார்த்தைகள் கொண்ட வாக்கியத்திற்கு பதிலாக 20 வார்த்தைகள் கொண்ட வாக்கியத்தை நீங்கள் கொண்டிருக்க முடியாது. உதடு-ஒத்திசைவை நாங்கள் சரியாகப் பெறுகிறோம், ஆனால் தரத்தில் நாங்கள் சமரசம் செய்யவில்லை ". அதிரடி மற்றும் சாகச திரைப்படங்கள் ராஜமவுலிக்கு மிகவும் பிடித்த வகையாகும். ராஜமவுலி அடிக்கடி பென்-ஹர் (1959), பிரேவ்ஹார்ட் (1995), மாயாபஜார் (1957) ஆகியவற்றை தனக்கு மிகவும் பிடித்த மற்றும் செல்வாக்குமிக்க படங்களாக குறிப்பிடுகிறார். அவருக்கு மிகவும் பிடித்த படங்களில் மிஸம்மா (1955), தி லாஸ்ட் ஆஃப் தி மோகிகன்ஸ் (1992), தி குட், தி பேட் அண்ட் தி அக்லி (1966), டெர்மினேட்டர் 2 (1991), இந்தியானா ஜோன்ஸ் அண்ட் தி லாஸ்ட் க்ரூஸேட் (1989), சிட்டி லைட்ஸ் (1931), அபோகாலிப்டோ (2006), குங் ஃபூ பாண்டா (2008), தி லயன் கிங் (1994), அலாடின் (1992), ஷெர்லாக் ஹோம்ஸ் (2009), ஜாங்கோ அன்சைன்ட் (2012) ஆகியவை அடங்கும். ஜேம்ஸ் கேமரூன், ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க், ஜான் வூ, கை ரிச்சி, குவென்டின் டரான்டினோ ஆகியோரின் திரைப்படங்கள் மீது அவர் தனது விருப்பத்தை வெளிப்படுத்தினார். பென்-ஹுரில் உள்ள தேருப் பந்தயக் காட்சி அவரது குழந்தைப் பருவத்தில் அவர் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மகதீரா, ஆர்ஆர்ஆர் மற்றும் பாகுபலி திரைப்படங்களில் குதிரைகள் மற்றும் ரதங்களுடன் காட்சிகள் இடம்பெற்றுள்ளன, மேலும் ராஜமவுலி பென்-ஹர் ஒரு உத்வேகம் என்று ஒப்புக்கொள்கிறார். ராஜமவுலி மெல் கிப்சனை தனக்கு மிகவும் பிடித்த திரைப்படத் தயாரிப்பாளராகவும், தனது திரைப்படத் தயாரிப்பின் பாணியில் மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியதாகவும் மேற்கோள் காட்டியுள்ளார். கிப்சனை தனது குருவாகக் கருதுவதாக அவர் குறிப்பிட்டார். அவர் தன்னை கிப்சனின் துரோணருடன் ஏகலைவியருடன் ஒப்பிட்டார். கிப்சனின் திரைப்படங்களில் அவர் தொடர்ந்து அவருக்கு மரியாதை செலுத்துகிறார். அவர் ஒரு நேர்காணலில் குறிப்பிட்டார்ஃ "மெல் கிப்சனின் பல திரைப்படங்கள் என் மீது மிகப் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. அவர் ஆக்ஷனை நாடகத்துடன் கலக்கும் விதம், அவர் எப்படி மெதுவாகச் செல்கிறார், ஆக்ஷன் வெடிப்பதற்கு முன்பு அவர் வியத்தகு தருணத்தை எப்படி மாற்றுகிறார், நான் அதை மிகவும் விரும்புகிறேன். அவரது செயல்பாட்டால் நான் மிகவும் ஈர்க்கப்படுகிறேன். ஆக்ஷன் படங்களைப் பற்றி பேசும்போது இது என் மனதில் வரும் ஒரு விஷயம். அதுவே ஆக்ஷன் படங்களில் நடிக்க என்னைத் தூண்டியது. பதாலா பைரவி (1951), ஜகதகா வீருணி கதா (1961) போன்ற விஜயா புரொடக்ஷன்ஸின் படங்களாலும் அவர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார். அவர் குறிப்பிட்டார், "அந்த திரைப்படங்கள் என் குழந்தைப் பருவத்திலேயே படைப்பாற்றலை தூண்டின. கலைஞர்கள், அவர்களின் உடல் மொழி, உரையாடல் வழங்கல் அனைத்தும் என் நினைவுகளில் நிரந்தரமாக பொறிக்கப்பட்டுள்ளன ". ராஜமவுலி தனது நாடக உணர்வை தனது தந்தை விஜயேந்திர பிரசாத்திடம் கூறுகிறார், அவர் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்தில் உதவியாளராக பணியாற்றினார். மல்லடி வெங்கட கிருஷ்ண மூர்த்தி மற்றும் யண்டமூரி வீரேந்திரநாத் ஆகியோரின் நாவல்களால் அவர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார். வில்பர் ஸ்மித்தின் படைப்புகள் மீதும் அவர் தனது அன்பை வெளிப்படுத்தினார். அவர் பொதுவாக திகில் படங்களை விரும்புவதில்லை, குறிப்பாக குதித்து பயமுறுத்தும் படங்களை விரும்புவதில்லை. பார்வையாளர்களை அவர்களின் கருப்பொருள் அல்லது கதையால் பயமுறுத்தும் படங்களை அவர் அதிகம் ஏற்றுக்கொள்கிறார். திகில் வகைகளில் தனக்கு மிகவும் பிடித்த திரைப்படங்களை தி ஓமன் (1976) மற்றும் அமானுஷ்ய செயல்பாடு (2007) என்று அவர் குறிப்பிட்டார். இந்திய இயக்குனர்களில், ராஜமவுலி கே. வி. ரெட்டியை தனது மிகப்பெரிய செல்வாக்கு என்று குறிப்பிடுகிறார்; ராம் கோபால் வர்மா மற்றும் ராஜ் கபூர் மற்றவர்கள். தெலுங்கு சினிமாவில் அவரது சமகாலத்தவர்களில், சுகுமார் மற்றும் திரிவிக்ரம் ஸ்ரீநிவாஸின் படைப்புகள் குறித்து அவர் தனது பாராட்டை வெளிப்படுத்தினார். ராஜ்குமார் ஹிரானி மற்றும் அனுராக் காஷ்யப் ஆகியோரின் படைப்புகள் மற்றும் சினிமா பாணியையும் அவர் பாராட்டினார். பாகுபலியைப் பொறுத்தவரை, சமஸ்கிருத காவியங்களான மகாபாரதம் மற்றும் ராமாயணத்துடன் அமர் சித்ரா கதா மற்றும் சந்தமாமா கதைகளால் ராஜமவுலி ஈர்க்கப்பட்டார். ஆர். ஆர். ஆரைப் பொறுத்தவரை, தி மோட்டார் சைக்கிள் டைரீஸ் (2004) மற்றும் இன்க்லோரியஸ் பாஸ்டர்ட்ஸ் (2009) ஆகியவற்றை தனது உத்வேகமாக குறிப்பிட்டார். ஒத்துழைப்பாளர்கள் குழு ராஜமவுலி அடிக்கடி குழு உறுப்பினர்கள் மற்றும் தொழில்நுட்ப வல்லுநர்களுடன் ஒத்துழைக்கிறார். கோட்டகிரி வெங்கடேஸ்வரா ராவ், உதவியாளராக தனது திரைப்பட வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், ஏ. ஸ்ரீகர் பிரசாத்தால் வெட்டப்பட்ட ஆர்ஆர்ஆர் தவிர அவரது அனைத்து படங்களையும் எடிட் செய்துள்ளார். கே. கே. சந்தில் குமார் தனது எட்டு படங்களில் ஒளிப்பதிவாளராக பணியாற்றினார். கலை இயக்குனர்கள் அல்லது தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர்களில், அவர் ஆனந்த் சாயுடன் சிம்ஹாத்ரி, சை மற்றும் யமடோங்கா ஆகிய படங்களில் பணியாற்றினார்; எஸ். ரவீந்தர் ஈகா வரை தனது ஐந்து படங்களில் பணியாற்றினார்; மற்றும் சாபு சிரில் பாகுபலி தொடர் மற்றும் ஆர்ஆர்ஆர் இல் பணியாற்றினார். எம். ரத்னம் சிம்ஹாத்ரி முதல் மகதீரா வரை ராஜமவுலியின் ஆறு படங்களுக்கும் உரையாடல் எழுத்தாளராக பணியாற்றினார். அதிரடி நடன இயக்குனர்களில், அவர் பீட்டர் ஹெய்னுடன் ஐந்து படங்களில் ஒத்துழைத்தார் மாணவர் எண் 1, சத்ரபதி, மகதீரா, மரியாதா ரமண்ணா மற்றும் பாகுபலிஃ தி பிகினிங்; ராம்-லக்ஷ்மன் அவருடன் சை, விக்ரமார்குடு மற்றும் மகதீரா ஆகிய மூன்று படங்களில் பணியாற்றினார்; கிங் சாலமன் பாகுபலி மற்றும் ஆர்ஆர்ஆர் படங்களுக்கு அதிரடி நடன இயக்குனராக பணியாற்றினார்; லீ விட்டேகர் பாகுபலி படங்களுக்கு அதிரடி இயக்குனர்/ஸ்டண்ட் ஒருங்கிணைப்பாளராக பணியாற்றினார். ஆர். சி. கமலக்கண்ணன் தனது ஐந்து படங்களான யமடோங்கா, மகதீரா, மரியாதா ராமண்ணா, ஈகா மற்றும் பாகுபலி 2: தி கன்க்லூஷன் ஆகியவற்றில் காட்சி விளைவுகள் மேற்பார்வையாளராக பணியாற்றினார். வி. ஸ்ரீநிவாஸ் மோகன் பாகுபலிஃ தி பிகினிங் மற்றும் ஆர்ஆர்ஆர் படங்களுக்கு விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ் மேற்பார்வையாளராக பணியாற்றினார். முன்பு யமடோங்காவில் பணியாற்றிய ஈரானிய குடிமகன் அடெல் அடிலி, ஆங்கிலேயர் பீட் டிராபர் மற்றும் ஆர். சி. கமலக்கண்ணன் ஆகியோர் ஹைதராபாத்தை தளமாகக் கொண்ட மகுட விஎஃப்எக்ஸ் நிறுவனத்தை நிறுவினர். மகதீரா முதல் ஆர்ஆர்ஆர் வரை ராஜமவுலியின் அனைத்து படங்களிலும் மகுதா அவருடன் இணைந்து பணியாற்றியுள்ளார். கே. ராகவேந்திர ராவ் தனது முதல் படமான ஸ்டூடன்ட் நம்பர் 1 ஐ தயாரித்து பாகுபலி படங்களை வழங்கினார். செர்ரி (சிரஞ்சீவி பெடமல்லு) சத்ரபதி, விக்ரமார்குடு படங்களுக்கு நிர்வாக தயாரிப்பாளராக இருந்தார், பின்னர் யமடோங்காவை தயாரித்தார். சத்ரபதியை தயாரித்த பி. வி. எஸ். என். பிரசாத், மகதீரா திரைப்படத்தின் நிர்வாகத் தயாரிப்பாளராகவும் இருந்தார். ஷோபு யார்லகட்டா மற்றும் பிரசாத் தேவினேனி ஆகியோர் மர்யாத ராமண்ணா மற்றும் பாகுபலி படங்களைத் தயாரித்தனர். ராஜமவுலி தனது நீட்டிக்கப்பட்ட குடும்பத்தின் பல உறுப்பினர்களுடன் தொடர்ந்து ஒத்துழைக்கிறார். அவரது உறவினர் எம். எம். கீரவாணி அவரது அனைத்து படங்களுக்கும் இசையமைப்பாளராக பணியாற்றியுள்ளார். அவரது தந்தை விஜயேந்திர பிரசாத் அவரது ஒன்பது படங்களுக்கு கதையை வழங்கினார். அவரது மனைவி ராமா ராஜமவுலி சை முதல் அவரது அனைத்து படங்களுக்கும் ஆடை வடிவமைப்பாளர் அல்லது ஒப்பனையாளராக பணியாற்றினார். கீரவாணியின் மனைவி, அவரது மைத்துனர் எம். எம். ஸ்ரீவல்லி, அவரது நான்கு படங்களில் லைன் தயாரிப்பாளராக பணியாற்றினார். அவரது உறவினர் எஸ். எஸ். காஞ்சி அவருடன் எழுத்துத் துறையில் நான்கு படங்களில் ஒத்துழைத்தார், இதில் மரியத ராமண்ணாவின் கதை எழுத்தாளராகவும் இருந்தார். விஜயேந்திர பிரசாத்தின் சகோதரரும் கீரவாணியின் தந்தையுமான அவரது மாமா சிவா சக்தி தத்தா, அவரது ஐந்து படங்களில் பாடலாசிரியராக பணியாற்றினார். அவரது மற்றொரு மாமா, கொடுரி ராமகிருஷ்ணா, தத்தாவுடன் சேர்ந்து ஸாஹோர் பாகுபலி படத்திற்கு இணை பாடலாசிரியராக இருந்தார். ராஜமௌலியின் உறவினர் கல்யாணி மாலிக் அவரது படங்களுக்கு ஒலி மேற்பார்வையாளராக பணியாற்றுகிறார். அவரது மற்றொரு உறவினரான ராஜா கொடுரி, ஏஎம்டி ரேடியோன் மூலம் தொழில்நுட்பத் துறைகளில் பாகுபலி தொடருக்கு பங்களித்தார். அவரது மற்றொரு உறவினரான ராஜாபாலி, பாகுபலி படத்திற்கு விஎஃப்எக்ஸ் உதவியாளராக பணியாற்றினார். அவரது மருமகன் கால பைரவா, கீரவாணியின் மூத்த மகன், பாகுபலி தொடர் மற்றும் ஆர்ஆர்ஆர் ஆகியவற்றில் பின்னணி பாடகராக பணியாற்றினார். கீரவாணியின் இளைய மகனான ஸ்ரீ சிம்ஹா, யமடோங்கா மற்றும் மர்யாதா ரமண்ணா ஆகிய படங்களில் குழந்தை நட்சத்திரமாக பணியாற்றினார், அதோடு ஈகா மற்றும் பாகுபலிஃ தி பிகினிங் ஆகிய படங்களில் சிறிய வேடங்களில் நடித்தார். கூடுதலாக, ராஜமௌலியின் மாற்றாந்தாய் மகன் எஸ். எஸ். கார்த்திகேயாவும் தனது படங்களின் தயாரிப்பு அல்லது இயக்கத் துறையில் பணியாற்றுகிறார். அவரது வளர்ப்பு மகள் மயூகா மற்றும் கீரவாணியின் மகள் பாகுபலி 2 இன் சஹோரெ பாகுபலி பாடலில் நடித்தனர். கல்யாணி மாலிக்கின் மகன் மயூர் பாகுபலி 2 இன் முடிவில் சில பகுதிகளில் குரல் கொடுத்தார். அவரது குடும்பத்தைச் சேர்ந்த பதினைந்து பேர் பாகுபலி 2 படத்தில் பணியாற்றியுள்ளனர். ..