Lancelot Ribeiro
லான்செலாட் ரிபேரோ (28 நவம்பர் 1933-25 டிசம்பர் 2010) ஒரு வெளிப்பாட்டு ஓவியர் ஆவார், நவீன அக்ரிலிக் வண்ணங்களின் முன்னோடியான பாலிவினைல் அசிடேட் மற்றும் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் குறித்த அவரது சோதனைகளுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர். இன்டிபென்டன்ட் பத்திரிக்கையின் கூற்றுப்படி, அவர் "பிரிட்டனுக்கு இந்திய கலைஞர்களின் வருகையின் முன்னோடியாக" கருதப்படுகிறார். ஆரம்பகால வாழ்க்கை லான்செலாட் ரிபேரோ 28 நவம்பர் 1933 அன்று பம்பாயில் (இப்போது மும்பை) லான்செலாட் ஜோஸ் பெலார்மினோ ரிபேரோ என்ற பெயரில் கோவா கத்தோலிக்க பெற்றோர்களான கணக்காளர் ஜோவோ ஜோஸ் பெர்னாண்டோ புளோரஸ் ரிபேரோ மற்றும் அவரது ஆடை தயாரிப்பாளர் மனைவி லிலியா மரியா சிசிலியா டி சோசா (நீ அன்டூன்ஸ்) ஆகியோருக்கு பிறந்தார். அவர் கலைஞர் எஃப். என். சூசாவின் அரை சகோதரர் ஆவார் (சூசாவின் விதவை தாய் ரிபேரோவின் இளங்கலை தந்தையை மறுமணம் செய்து கொண்டார்). 1950 ஆம் ஆண்டில் ரிபேரோ லண்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார், கணக்கியல் படிக்கும்போது தனது சகோதரருடன் வசித்து வந்தார். 1951 மற்றும் 1953 க்கு இடையில் செயின்ட் மார்ட்டின் கலைப் பள்ளியில் வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டபோது கணக்காளராக தனது வாழ்க்கையை கைவிட்டார். அவர் டம்ஃப்ரீஸில் ராயல் விமானப்படையில் பணியாற்றினார், பின்னர் பம்பாய் திரும்பினார். ஆயுள் காப்பீட்டுக் கழகத்தில் பணிபுரிந்த பிறகு, அவர் 1958 இல் ஒரு ஓவியராக தொழில் ரீதியாக பணியாற்றத் தொடங்கினார். குழந்தை பருவம் மற்றும் பள்ளி ஆண்டுகள் (1933-1949) ரிபீரோவின் தந்தை ஜோவோ ஜோஸ் பெர்னாண்டோ புளோரஸ் ரிபீரோ (1902-1988) ஒரு பட்டய கணக்காளர் மற்றும் அவரது தாயார் லிலியா மரியா சிசிலியா ரிபீரோ (நீ அன்டூன்ஸ்) (1901-1987) ஒரு மில்லினர் மற்றும் தையல்காரர். அவர் தனது முதல் கணவரை இருபத்தி மூன்று வயதில் இழந்தார், பின்னர் ரிபீரோவின் ஒன்றுவிட்ட சகோதரியான ஜெமிரா இரண்டரை வயதில் டிப்தீரியாவால் இறந்திருப்பார். அவரது மூத்த ஒன்றுவிட்ட சகோதரர், கலைஞர் எஃப். என். சோசா (1924-2004), 3 மாத வயதில் கொடிய பெரியம்மை வைரஸால் பாதிக்கப்பட்டார், ஆனால் உயிர் பிழைத்தார். 1933 ஜனவரியில் லில்லி மறுமணம் செய்து கொண்டார், லான்செலோட் ரிபேரோ (லான்செலோட் ஜோஸ் பெலார்மினோ ரிபேரோ என்று பெயரிடப்பட்டது) 1933 நவம்பர் 28 அன்று பம்பாயில் (இப்போது மும்பை) பிறந்தார், அதைத் தொடர்ந்து இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மெரினா ரிபேரோ (1935-2015) என்ற சகோதரி பிறந்தார். ரிபீரோவின் குழந்தைப் பருவத்தின் பம்பாய் உயிரோட்டமாகவும், உலகளாவியதாகவும் இருந்தது, இன்னும் பிரிட்டிஷ் பேரரசின் கீழ் இருந்தது. இது கலை, கலாச்சாரம் மற்றும் அறிவியலுக்கான ஒரு செழிப்பான மையமாக இருந்தது, இது தவிர்க்க முடியாமல் அவரது பரந்த அளவிலான ஆர்வங்களை வடிவமைத்தது. ஹீரா கட்டிடத்தில் உள்ள குடும்ப வீடு பம்பாயின் புகழ்பெற்ற கிராஃபோர்ட் சந்தையை கவனிக்கவில்லை. ரிபீரோவின் மூதாதையர் பழைய கோவாவில் உள்ள இல்ஹாஸ் (இப்போது டிஸ்வாடி) மாவட்டத்தில் உள்ள அசோசிம் என்ற கிராமத்தைச் சேர்ந்தவர்கள். கோவா இந்திய துணைக் கண்டத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தபோதிலும், அதன் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மரபுகள் 400 ஆண்டுகால போர்த்துகீசிய காலனித்துவ இருப்பு மூலம் வடிவமைக்கப்பட்டன, இது ரோமன் கத்தோலிக்க நம்பிக்கையை அங்கு கொண்டு வந்தது. இந்த நிலப்பரப்பின் காட்சி அழகு ரிபீரோவின் ஆரம்பகால படைப்புகளை பாதித்தது. 1961 ஆம் ஆண்டில் பம்பாயின் கலைஞர் உதவி மையத்தில் அவரது முதல் கண்காட்சி ஒரு உடனடி விற்பனையாக இருந்தது மற்றும் ஒரு ஓவியராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கியது. டாடா அயர்ன் அண்ட் ஸ்டீலின் தலைவரும் தலைமை நிர்வாகியுமான ஜே. ஆர். டி. க்கு 12 அடி சுவரோவியத்தை வரைவதற்கு டாடா இண்டஸ்ட்ரீஸ் நிறுவனத்திடமிருந்து அவருக்கு ஒரு கமிஷன் கிடைத்தது. டாடா மற்றும் பிற கார்ப்பரேட் சேகரிப்பாளர்களிடமிருந்து வட்டி. ஐரோப்பாவின் ஹோலோகாஸ்டில் இருந்து தப்பிய ரூடி வான் லேய்டன், வால்டர் லாங்ஹாமர் மற்றும் இம்மானுவேல் ஷ்லெசிங்கர் ஆகிய இந்தியாவின் புதிய நவீன கலைக் காட்சியை உருவாக்க உதவிய யூத குடியேறிய மூவரும் இதில் அடங்குவர். ஆறு தசாப்தங்களாக ரிபீரோவின் வெளியீடு பரந்த அளவிலானது மற்றும் நடுத்தர, பாணி மற்றும் வடிவத்தில் சோதனைக்குரியது. பாலிவினைல் அசிடேட் (பி. வி. ஏ) உடனான அவரது பரிசோதனை அவரை "எண்ணெய்களுக்கு மாற்றாக அக்ரிலிக்ஸைப் பயன்படுத்தும் கலைஞர்களின் தலைமுறைகளுக்கு ஒரு காட்பாதர்" என்று நிலைநிறுத்தியது (தி டைம்ஸ், 2011). சக ஓவியர்களுடன் இணைந்து, 1963 ஆம் ஆண்டில் இந்திய ஓவியர்கள் கூட்டு, இங்கிலாந்தை (ஐபிசி) நிறுவினார், இது இந்தியாவுக்கு வெளியே உள்ள முதல் முறைசாரா அமைப்பாகும். அதன் 25 ஆண்டுகால வரலாற்றில், ஐபிசி துணைக் கண்டத்தைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் சிறந்த பிரதிநிதித்துவத்திற்காக வாதிட்டது, இறுதியில் 1978/79 இல் இந்திய கலைஞர்கள் யுகே (ஐஎயுகே) ஆக உருவானது. செல்வாக்கு மற்றும் விமர்சன ரீதியான வரவேற்பு தி இன்டிபென்டன்ட் ரிபேரோவை "பிரிட்டனுக்கு இந்திய கலைஞர்களின் வருகையின் முன்னோடியாக" வைத்தது. அவர் ஃபேஷன்களுக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்தார், பிரதான நீரோட்டத்தைப் பின்பற்றுவதாக அவர் கண்டவர்களை கடுமையாக விமர்சித்தார். 1972 ஆம் ஆண்டில், காமன்வெல்த் இன்ஸ்டிடியூட்டிற்கான தனது சொந்த கலைப் பயிற்சியை விவரித்த அவர், தனது படைப்பைத் தூண்டிய தூண்டுதல்களைப் பற்றி பிரதிபலித்தார், இது ஒரு வாழ்நாள் தத்துவத்தை வெளிப்படுத்த சமமாகப் பயன்படுத்தக்கூடிய ஒரு உணர்வுஃ "ஓவியத்திற்குப் பிறகு ஓவியத்தைத் தயாரிக்க நான் முடிவில்லாமல் செல்ல முடியும்-ஒருவேளை சுவாரஸ்யமானது-ஆனால் ஓரளவு அர்த்தமற்றது மற்றும் சுய-திருட்டுத்தனமானது". ரிபேரோவின் படைப்பு வாழ்க்கை அரை நூற்றாண்டு காலம் நீடித்தது, அந்த நேரத்தில் அவர் உருவ மற்றும் சுருக்கமான படைப்புகளின் "பெரிய உடலுக்கு" பெயர் பெற்றார். 1951 முதல் 1953 வரை லண்டனில் உள்ள செயின்ட் மார்ட்டின் கலைப் பள்ளியில் கலை வகுப்புகளில் சேர்ந்தார். 1958 ஆம் ஆண்டில், அவர் தொழில் ரீதியாக ஓவியம் வரையத் தொடங்கினார். 1960 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது முதல் தனி கண்காட்சியான பம்பாய் ஆர்ட் சொசைட்டி சலோனை ஏற்பாடு செய்தார். அது விரைவில் விற்றுத் தீர்ந்தது. இதைத் தொடர்ந்து பம்பாய் (மும்பை), புது தில்லி மற்றும் கல்கத்தா (கொல்கத்தா) ஆகிய இடங்களில் மேலும் ஐந்து கண்காட்சிகள் நடைபெற்றன. 1961 ஆம் ஆண்டில் பம்பாய் கலைஞர் உதவி மையத்தில் அவரது முதல் தனி கலை கண்காட்சி நடைபெற்றது. இது பத்து இந்திய ஓவியர்கள் கண்காட்சியில் சேர்க்கப்பட்டது, மேலும் இந்தியா, ஐரோப்பா, அமெரிக்கா மற்றும் கனடாவில் விரிவான சுற்றுப்பயணம் வழங்கப்பட்டது. டாடா இரும்பு மற்றும் எஃகு நிறுவனத்திற்காக 12 அடி சுவரோவியத்திற்கான கமிஷனையும் அவர் பெற்றார். அவர் 1962 இல் தனது மனைவியுடன் லண்டன் திரும்பினார். அங்கு அவர் பாரிஸில் கலாச்சார சுதந்திரத்திற்கான காங்கிரஸிடமிருந்து ஒரு மானியத்தைப் பெற்றார். லண்டனில் உள்ள பிக்காடில்லி, ராவின்ஸ்கி, ஜான் விப்லி மற்றும் கிரேன் கல்மேன் காட்சியகங்களிலும், பாரிஸில் உள்ள ய்வோன் லம்பேர்ட் காட்சியகத்திலும் கலவையான நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். அவர் அகில இந்திய தங்கப் பதக்கத்திற்கான பரிந்துரையைப் பெற்றார். 1963 ஆம் ஆண்டில் அவர் இந்திய ஓவியர்களின் கூட்டு நிறுவனத்தை நிறுவினார். 1960கள் மற்றும் 1970களில் அவர் தனி மற்றும் குழு நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். காமன்வெல்த் நிறுவனத்தில் இந்திய கலை மற்றும் கலாச்சாரம் குறித்து ரிபேரோ விரிவுரை நிகழ்த்தினார். அவரது 1960 களின் படைப்புகளை உள்ளடக்கிய ஒரு பின்னோக்கிய பார்வை 1986 ஆம் ஆண்டில் லீசெஸ்டர்ஷைர் அருங்காட்சியகம் மற்றும் கலைக்கூடத்தில் நடைபெற்றது. 1987 ஆம் ஆண்டில் அவரது படைப்புகள் கேம்டன் கலை மையத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. 1998 ஆம் ஆண்டில், புதுதில்லியில் உள்ள எல். டி. ஜி கேலரியில் அவரது படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. அவர் நீண்ட இடைவெளிக்குப் பிறகு 2010 ஆம் ஆண்டு பிரிட்டிஷ் கலை கண்காட்சியில் ஒரு ஓவியத்தை காட்சிப்படுத்தினார். ரிபேரோ 2010 இல் லண்டனில் காலமானார். 2013 ஆம் ஆண்டில் மே-ஜூன் மாதங்களில் லண்டனில் உள்ள ஆசியா ஹவுஸில் ஒரு பின்னோக்கிய கண்காட்சி நடைபெற்றது. நவம்பர் மாதம் புதுதில்லியில் ஒரு கண்காட்சி திட்டமிடப்பட்டது. நவம்பர் 2016 இல், 2017 இங்கிலாந்து-இந்தியா கலாச்சார ஆண்டின் ஒரு பகுதியாக, பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகம் மற்றும் பிற நிறுவனங்களுடன் இணைந்து ரிபேரோஃ வாழ்க்கை, காதல் மற்றும் ஆர்வத்தின் கொண்டாட்டம் என்ற கண்காட்சி நடைபெற்றது. லெகஸி ரிபேரோ 25 டிசம்பர் 2010 அன்று லண்டனில் காலமானார், 77 வயதில், கலைப்படைப்புகளின் கலை பாரம்பரியத்தையும், விரிவான விமர்சன மற்றும் கவிதை எழுத்துக்களையும் விட்டுச் சென்றார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கை அரை நூற்றாண்டு காலம் நீடித்தது, அந்த நேரத்தில் அவர் உருவ மற்றும் சுருக்கமான படைப்புகளின் "பெரிய உடலுக்கு" பெயர் பெற்றவர். அவரது கலைத் தயாரிப்புகளில் உருவப்படத் தலைகள், நிலையான வாழ்க்கை, நிலப்பரப்புகள் மற்றும் 1960 களின் முற்பகுதியில் இருந்து நிறமி சோதனைகள் ஆகியவை "விசித்திரமான புத்திசாலித்தனம் மற்றும் வெளிப்படைத்தன்மை கொண்ட படைப்புகளுக்கு வழிவகுத்தன". அவரது சகோதரர் சோசாவின் சில கலைப் படைப்புகளை நிறைவு செய்வதில் ரிபேரோவுக்கு ஒரு கை இருந்ததாக கூறப்படுகிறது. எலன் வான் வெய்காண்ட் எழுதினார், "சூசாவின் வெற்றியும் அதன் விளைவாக ஏற்பட்ட சமூக வாழ்க்கையும் அவர் அடிக்கடி பணிகளை முடிக்காமல் விட்டுவிட்டதைக் குறிக்கிறது. ஓவியரின் கடுமையான, ஆக்ரோஷமான ஸ்ட்ரோக்குகளைப் பயன்படுத்தி தனது தேவாலய கோபுரங்கள், உருவப்படத் தலைகள் மற்றும் இயற்கைக்கு எதிரான நிலையான வாழ்க்கையை உருவாக்க ரிபேரோ அவற்றை முடிப்பார். அவரது சகோதரர் பின்னர் திரும்பி வந்து தனது அவசர கையொப்பத்தை முடிக்கப்பட்ட துண்டுடன் சேர்ப்பார் ". அக்ரிலிக்ஸின் பங்கு ஒரு நீண்ட இரங்கல் செய்தியில், தி டைம்ஸ் ஆஃப் லண்டன் ரிபீரோவின் பங்கை "1960 களில் அக்ரிலிக்ஸ் பயன்பாட்டிற்கு முன்னோடியாக இருந்த இந்திய கலைஞராக, அவரது வெளிப்பாட்டு படைப்புகளில் வண்ணத்தின் புத்திசாலித்தனத்தை உருவாக்கியவர்" என்று ஒப்புக்கொள்கிறது. 1960 களில் எண்ணெய்கள் உலர எடுக்கும் நேரத்தில் ரிபீரோவின் "அதிகரித்து வரும் பொறுமையின்மை" பற்றியும், அதன் "வண்ணத் திறனில் புத்திசாலித்தனம் இல்லாதது" பற்றியும் அந்த கட்டுரை பேசுகிறது. வணிக வண்ணப்பூச்சுகள் பயன்படுத்தத் தொடங்கிய புதிய செயற்கை பிளாஸ்டிக் தளங்களுக்கு அவர் அழைத்துச் சென்றார், விரைவில் ஐசிஐ, கோர்டால்ட்ஸ் மற்றும் கீகி போன்ற உற்பத்தியாளர்களிடமிருந்து உதவி பெற்றார். மூன்று தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு அவர் பயன்படுத்திய அளவுகளில் நிறுவனங்கள் தங்கள் சமீபத்திய வண்ணங்களின் மாதிரிகளை அவருக்கு வழங்கின. ஆரம்பத்தில், பி. வி. ஏ சேர்மங்கள் வணிக ரீதியாக சாத்தியமான அளவில் தேவையில்லை என்று நிறுவனங்கள் நினைத்தன. ஆனால் அவர்கள் சாத்தியமான தேவையை விரைவாக அங்கீகரித்தனர், எனவே "எண்ணெய்களுக்கு மாற்றாக அக்ரிலிக்ஸைப் பயன்படுத்தும் கலைஞர்களின் தலைமுறைகளுக்கு ரிபேரோ காட்பாதர் ஆனார்". ..