Mrinalini Mukherjee
மிருணாளினி முகர்ஜி (1949-15 பிப்ரவரி 2015) ஒரு இந்திய சிற்பி ஆவார். அவரது தனித்துவமான சமகால பாணி மற்றும் சாயம் பூசப்பட்ட மற்றும் நெய்த சணல் இழையின் பயன்பாடு ஆகியவற்றிற்காக அறியப்பட்ட இவர், சிற்பக்கலைக்கான வழக்கத்திற்கு மாறான பொருள், 1970 முதல் 2000 வரை நான்கு தசாப்தங்களுக்கும் மேலாக நீடித்த ஒரு வாழ்க்கையைக் கொண்டிருந்தார். முகர்ஜியின் படைப்புகள் ஆக்ஸ்போர்டில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகம், புதுதில்லியில் உள்ள நவீன கலைக்கான தேசிய காட்சியகம், லண்டனில் உள்ள டேட் மாடர்ன், நியூயார்க்கில் உள்ள மெட்ரோபொலிட்டன் கலை அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள ஸ்டெடலிஜ்க் அருங்காட்சியகம் ஆகியவற்றில் உள்ள பொது சேகரிப்புகளின் ஒரு பகுதியாகும். கலைஞரின் தனிப்பட்ட காப்பகம் டிஜிட்டல் மயமாக்கப்பட்டு ஆசியா ஆர்ட் காப்பகத்தின் இணையதளத்தில் இலவசமாக அணுகக்கூடியது. ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் கல்வி முகர்ஜி 1949 ஆம் ஆண்டில் இந்தியாவின் மும்பையில் கலைஞர்களான பெனோட் பிகாரி முகர்ஜி மற்றும் லீலா முகர்ஜி ஆகியோருக்கு பிறந்தார். அவரது பெற்றோரின் ஒரே குழந்தையான அவர், மலை நகரமான டேராடூனில் (தற்போதைய உத்தரகண்ட்) வளர்க்கப்பட்டார், அங்கு அவர் வெல்ஹாம் பெண்கள் பள்ளியில் பயின்றார், மேலும் தனது கோடை விடுமுறையை சாந்திநிகேதனில் கழித்தார். பரோடாவின் மகாராஜா சாயாஜிராவ் பல்கலைக்கழகத்தில் நுண்கலை இளங்கலை (ஓவியம்) படிக்க முகர்ஜி சென்றார். அதன்பிறகு, அதே பல்கலைக்கழகத்தில் இந்திய கலைஞர் கே. ஜி. யின் கீழ் சுவரோவிய வடிவமைப்பில் முதுகலைப் பட்டம் பெற்றார். சுப்பிரமணியன் பல்கலைக்கழகத்தின் நுண்கலை பீடத்தின் உறுப்பினராகவும் இருந்தார். அவரது படிப்புகளில் இத்தாலிய ஃப்ரெஸ்கோ மற்றும் பிற வழக்கமான நுட்பங்கள் அடங்கும். சுவரோவியங்களுக்கான ஊடகமாக இயற்கை இழைகளுடன் பணியாற்றினார். 1960 கள் மற்றும் 1970 களில் முகர்ஜி உள்ளூர் சணல் மற்றும் சணலைப் பயன்படுத்தி அந்த நேரத்தில் பிரபலமான மேக்ரேம் வடிவமைப்புகளுக்கு வெளியே முடிச்சு வடிவமைப்புகளை உருவாக்கினார். அவரது முதல் தனி கண்காட்சி 1972 ஆம் ஆண்டில் புதுதில்லியில் உள்ள ஸ்ரீதரணி கலைக்கூடத்தில் நடைபெற்றது. இது அவரது அங்கீகாரத்தைக் கொண்டுவந்த சாயம் பூசப்பட்ட இயற்கை ஃபைப்ரெசா தொடரின் படைப்புகளில் வளைந்த, நெய்த வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தது. கருவுறுதலின் தெய்வங்களின் பெயரால் அவர் தனது சிற்பங்களுக்கு பெயரிட்டார், மேலும் அவை சிற்றின்பமாகவும் அறிவுறுத்தலாகவும் பார்க்கப்பட்டன. முகர்ஜி 1971 ஆம் ஆண்டில் சிற்பத்திற்காக பிரிட்டிஷ் கவுன்சில் உதவித்தொகையைப் பெற்றார். முகர்ஜியின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை இயற்கை சணல் இழைகளின் பயன்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்பட்டாலும், அவர் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் பிற்பகுதியில் பீங்கான் மற்றும் வெண்கலத்தையும் பயன்படுத்தினார். அவரது வெண்கல வேலை 2000 களில் வெளிப்பட்டது, "கலைஞர் பாரம்பரிய இழந்த மெழுகு செயல்முறையைப் பயன்படுத்தி மெழுகில் நேரடியாக வடிவமைக்கப்பட்ட வடிவங்களை வார்ப்பதைத் தொடங்கியபோது, அதன் மேற்பரப்புகளை அவர் உள்ளூர் பல் மருத்துவரிடமிருந்து பெறப்பட்ட கருவிகளுடன் முடித்தார்". 1994 ஆம் ஆண்டில் டேவிட் எலியட் தொகுத்த கண்காட்சியில் பங்கேற்க ஆக்ஸ்போர்டில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு முகர்ஜி அழைக்கப்பட்டார். அதே கண்காட்சி அடுத்த சில மாதங்களில் ஐக்கிய இராச்சியத்தின் பிற நகரங்களுக்கும் பயணித்தது. முகர்ஜி பின்னர் 1996 இல் நெதர்லாந்தில் நடைபெற்ற ஒரு சர்வதேச பட்டறையில் பங்கேற்றார். இந்த நேரத்தில் அவர் மட்பாண்டங்களுடன் பரிசோதனை செய்யத் தொடங்கினார். 2019 ஆம் ஆண்டில், மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் முகர்ஜியின் படைப்புகளின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய பின்னோக்கிய நிகழ்ச்சியை "ஃபெனோமினல் நேச்சர்ஃ மிருணாளினி முகர்ஜி" என்ற பெயரில் நடத்தியது. கண்காட்சியைப் பற்றிய தனது மதிப்பாய்வில், கலை விமர்சகர் நாகின் ஷேக் இவ்வாறு குறிப்பிடுகிறார்ஃ "ஒருவேளை வரலாற்றாசிரியர்கள், விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் முகர்ஜியைப் போன்ற ஒரு வியக்க வைக்கும் பின்னோக்கிய அனுபவத்துடன் பெறும் முக்கிய பாடம், ஒரு முறையான மேற்கத்திய நியதிப்படி வரையறுக்கப்பட்டதாக கருதப்படுவதை கலை எவ்வாறு எதிர்க்க முடியும் என்பதுதான். அவரது மகத்தான படைப்பு முழுமையாக பிரதிநிதித்துவம் அல்ல, முற்றிலும் சுருக்கமாகவும் இல்லை. இது அவரது சொந்த வரலாறு மற்றும் பாரம்பரியத்திலிருந்து கற்றுக்கொள்கிறது, அதே நேரத்தில் அவரது படைப்புகளின் நுணுக்கங்களுடன் ஈடுபடுவதற்கான புதிய வழிகளில் நமக்கு கல்வி கற்பிக்கிறது ". பாரம்பரிய இந்திய மற்றும் வரலாற்று ஐரோப்பிய சிற்பம், நாட்டுப்புற கலை, நவீன வடிவமைப்பு, உள்ளூர் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் ஜவுளி ஆகியவற்றால் முகர்ஜி நுட்பம் மற்றும் பாணி ஈர்க்கப்பட்டார். முடிச்சு அவரது முக்கிய நுட்பங்களில் ஒன்றாகும்; அவர் உள்ளுணர்வுடன் பணியாற்றினார் மற்றும் ஓவியங்கள், மாதிரிகள் அல்லது ஆயத்த வரைபடங்களின் அடிப்படையில் ஒருபோதும் வேலை செய்யவில்லை. சுதந்திரத்திற்குப் பிந்தைய இந்திய சமகாலக் கலையின் ஆசிரியர்கள் முகர்ஜியை "சமகால இந்தியக் கலையில் ஒரு தனித்துவமான குரல்" என்று அழைத்தனர், மேலும் "மண் அல்லது வளமான ஒளிரும் வண்ணங்களில் சணல் கயிறுகளால் கடினமாக பிணைக்கப்பட்ட சிற்பங்கள் வளர்ந்து வரும் வாழ்க்கை, பசுமையான தாவரங்கள், சின்னமான உருவங்கள் ஆகியவற்றின் வளரும் உலகத்தைத் தூண்டுகின்றன" என்று குறிப்பிட்டார். "ஃபாலிக் வடிவங்களில்" வெளிப்படும் பாலுணர்வின் குறிப்பை அங்கீகரித்து, அவர்கள் "மர்மமான மடிப்புகள் மற்றும் துளைகள், சிக்கலான வளைவுகள் மற்றும் திரைச்சீலைகள்" ஆகியவற்றைச் சேர்த்தனர். அவரது படைப்புகளில் ஒரு புலனுணர்வு, தொட்டுணரக்கூடிய தரம் உள்ளது, இது பார்வையாளர்களை ஈர்க்கிறது ". முகர்ஜி கே. ஜி. சுப்பிரமணியனின் கீழ் படித்தார், மேலும் அவரது கலைத்திறனில் இருந்து பெரிதும் பெற்றார். சுப்பிரமணியனின் செல்வாக்கைப் பற்றி சோனல் குல்லார் தனது வேர்ல்ட்லி அஃபிலியேஷன்ஸ் முகர்ஜியில் எழுதினார், "[.] சணல், மரம், கயிறு மற்றும் மாட்டு சாணம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி ஒரே நேரத்தில் மாயாஜால மற்றும் உலகளாவிய சூழலை உருவாக்குகிறார். காட்சி மொழியுடன் அவர்களின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் சாதாரண பொருட்களில் முதலீடுகள் சுப்பிரமணியனின் கற்பித்தல், எழுத்து மற்றும் கலை உருவாக்கத்தின் பாரம்பரியமாகும் ". கலை வரலாற்றாசிரியரும் சுயாதீன கண்காணிப்பாளருமான தீபக் அனந்த், எளிமையான, பூமிக்குரிய பொருட்களுக்கான முகர்ஜியின் விருப்பத்தை சுப்பிரமணியனின் செல்வாக்கிற்கும், இந்திய கைவினைஞர்களின் கைவினைக் கலையின் வரலாற்றிற்கும் காரணம் என்று கூறினார். "முடிச்சுகள் பல ஆனால் நூல் ஒன்று" என்ற தலைப்பில் ஒரு கட்டுரையில் அனந்த் எழுதினார், "அவரது ஊடகம் பெறப்பட்ட காய்கறி சாம்ராஜ்யத்திற்கு இணங்குவது போல, முகர்ஜியின் படைப்புகளின் முன்னணி உருவகம் தாவரங்களின் கரிம வாழ்க்கையிலிருந்து வருகிறது. அவரது தொடக்க புள்ளியாக செயல்படும் ஒரு மையக்கருத்து அல்லது உருவத்தை மேம்படுத்துவதன் மூலம், வேலையின் படிப்படியான வெளிப்பாடு ஒரு மரக்கன்றின் முதிர்ச்சிக்கு அசைவதற்கு ஒத்ததாக மாறும் ". செல்வாக்குகள் கே. ஜி. சுப்பிரமணியன் கூறிய கற்பித்தலின் பின்னணியில், "உயர் கலை" என்பதை விட பாரம்பரியமாக அவரது கைவினையுடன் தொடர்புடைய ஒரு பொருளில் வேலை செய்வதற்கான முகர்ஜியின் முடிவு, நவீனத்துவத்தில் ஒரு பிரதான துருவமுனைப்பு என்று அவர்கள் கருதியதை சமாளிக்க அவரது ஆசிரியரின் நனவான முயற்சிகளை பிரதிபலிக்கிறது, குறைந்தபட்சம் இந்தியாவில் உள்ள பாரம்பரிய கைவினைஞர்களின் திறன்களின் தீவிர செழுமை மற்றும் தொடர்ச்சியான உண்மைத்தன்மை மற்றும் பிரபலமான வட்டார மொழிகளின் முத்திரைகளின் முழுமையான பன்முகத்தன்மை ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொண்டு. மரணம் மிருணாளினி முகர்ஜி புதுதில்லியில் உள்ள தேசிய நவீன கலைக்கூடத்தில் 2015 ஆம் ஆண்டு தனது பின்னோக்கிய கண்காட்சிக்கு முன்பு மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். அவர் ஒரு வாரத்திற்குப் பிறகு, தனது 65 வயதில் இறந்தார். பொது சேகரிப்புகள் மாடர்ன் ஆர்ட் ஆக்ஸ்போர்டு, ஆக்ஸ்போர்டு யார்க்ஷயர் ஸ்கல்ப்சர் பார்க், யார்க்ஷயர் ஸ்டெடலிஜ்க் மியூசியம், ஆம்ஸ்டர்டாம் நேஷனல் கேலரி ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், புதுதில்லி லலித் கலா அகாடமி, புதுதில்லி ரூபங்கர் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், பாரத் பவன், போபால் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் மியூசியம், பஞ்சாப் பல்கலைக்கழகம், சண்டிகர் இந்தியா சுற்றுலா மேம்பாட்டுக் கழகம், புதுதில்லி இந்தியா இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் இம்யூனாலஜி, புதுதில்லி டேட் மாடர்ன், லண்டன் அரசு அருங்காட்சியகம் மற்றும் கலைக்கூடம், சண்டிகர் மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க் தி மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்