M.I.A. (rapper)
माथंगी "माया" अरुलप्रगसम (जन्म 18 जुलाई 1975), जिन्हें उनके मंच नाम एम. आई. ए. से जाना जाता है। ("मिसिंग इन एक्शन" और "मिसिंग इन एक्टन" दोनों के लिए एक प्रारंभिकता), एक ब्रिटिश रैपर, रिकॉर्ड निर्माता और गायक हैं। उनका संगीत इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों और नमूनों के साथ वैकल्पिक, नृत्य, इलेक्ट्रॉनिक, हिप हॉप और विश्व संगीत के तत्वों को जोड़ता है। श्रीलंकाई तमिल माता-पिता, एम. आई. ए. के घर लंदन में पैदा हुए। और उसका परिवार उत्तरी श्रीलंका में जाफना चला गया जब वह छह महीने की थी। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने श्रीलंका के गृहयुद्ध के कारण विस्थापन का अनुभव किया, जिसके कारण परिवार एम. आई. ए. के बाद शरणार्थियों के रूप में लंदन लौट आया। 11 साल का था; एम. आई. ए. पर युद्ध का एक परिभाषित प्रभाव था। कलात्मकता। उन्होंने 2000 में एक दृश्य कलाकार, फिल्म निर्माता और डिजाइनर के रूप में शुरुआत की, और 2002 में अपने रिकॉर्डिंग करियर की शुरुआत की। इंटरनेट के माध्यम से जनता के ध्यान में आने वाले पहले कुछ कृत्यों में से एक, उन्होंने 2004 की शुरुआत में अपने एकल "सनशॉवर्स" और "गलांग" के साथ एक भूमिगत कलाकार के रूप में शुरुआती प्रसिद्धि देखी। एम. आई. ए उनके पहले दो एल्बम, अरुलर (2005) और काला (2007) को हिप हॉप, इलेक्ट्रॉनिक और विश्व संगीत के संयोजन के लिए व्यापक आलोचनात्मक प्रशंसा मिली। काला का एकल "पेपर प्लेन" यूएस बिलबोर्ड हॉट 100 पर चौथे स्थान पर पहुंच गया और चालीस लाख से अधिक प्रतियां बिकीं। उनका तीसरा एल्बम माया (2010) विवादास्पद एकल-लघु फिल्म "बॉर्न फ्री" से पहले था। माया उनका सर्वश्रेष्ठ चार्टिंग प्रयास था, जो कई चार्टों पर शीर्ष 10 में पहुंच गया। उनके चौथे स्टूडियो एल्बम, मातंगी (2013) में एकल "बैड गर्ल्स" शामिल था, जिसने एमटीवी वीडियो संगीत पुरस्कारों में प्रशंसा जीती। एम. आई. ए 2016 में उन्होंने अपना पाँचवाँ स्टूडियो एल्बम, ए. आई. एम. जारी किया। उन्होंने ट्रैविस स्कॉट के "फ्रैंचाइज़" (2020) में एक विशेष कलाकार के रूप में अपना पहला बिलबोर्ड हॉट 100 नंबर एक एकल स्कोर किया, और दो साल बाद, अपना छठा स्टूडियो एल्बम माता जारी किया, जिसमें प्रमुख एकल "द वन" था। एम. आई. ए उनके पुरस्कारों में दो अमेरिकन सोसाइटी ऑफ कंपोज़र्स, ऑथर्स एंड पब्लिशर्स (ए. एस. सी. ए. पी.) पुरस्कार और दो एम. टी. वी. वीडियो म्यूजिक पुरस्कार शामिल हैं। वह एक ही वर्ष में अकादमी पुरस्कार और ग्रैमी पुरस्कार के लिए नामांकित होने वाली दक्षिण एशियाई मूल की पहली व्यक्ति हैं। उन्हें रोलिंग स्टोन द्वारा 2000 के दशक के परिभाषित कलाकारों में से एक और टाइम द्वारा 2009 के 100 सबसे प्रभावशाली लोगों में से एक नामित किया गया था। एस्क्वायर को एम. आई. ए. का दर्जा दिया गया। 21वीं सदी के 75 सबसे प्रभावशाली लोगों की सूची में। बिलबोर्ड के अनुसार, वह "2010 के दशक के शीर्ष 50 नृत्य/इलेक्ट्रॉनिक कलाकारों" में से एक थीं। एम. आई. ए संगीत में उनकी सेवाओं के लिए 2019 के जन्मदिन सम्मान में ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर (एमबीई) का सदस्य नियुक्त किया गया था। जीवन और करियर 1975-1999: प्रारंभिक जीवन मथंगी "माया" अरुलप्रगसम का जन्म 18 जुलाई 1975 को लंदन के हाउंस्लो में हुआ था, जो एक श्रीलंकाई तमिल इंजीनियर, लेखक और कार्यकर्ता अरुल प्रगसम और उनकी पत्नी, कला, एक दर्जी की बेटी थीं। जब वह छह महीने की थीं, तब उनका परिवार उत्तरी श्रीलंका में जाफना चला गया, जहाँ उनके भाई सुगु का जन्म हुआ था। वहाँ, उनके पिता ने अरुलर नाम अपनाया और एक राजनीतिक कार्यकर्ता और एल. टी. टी. ई. से संबद्ध एक राजनीतिक तमिल समूह ईलम रिवोल्यूशनरी ऑर्गनाइजेशन ऑफ स्टूडेंट (ई. आर. ओ. एस.) के संस्थापक सदस्य बन गए। अरुलप्रगसम के जीवन के पहले 11 साल श्रीलंका के गृहयुद्ध के कारण हुए विस्थापन से चिह्नित थे। उनका परिवार श्रीलंकाई सेना से छिप गया और इस अवधि के दौरान अरुलप्रगसम का उनके पिता के साथ बहुत कम संपर्क था। उन्होंने अपने परिवार को अपने बचपन के दौरान "बड़े समय" की गरीबी में रहने वाला बताया है, लेकिन जाफना में बड़े होने की अपनी कुछ सबसे सुखद यादों को भी याद किया है। माया ने कैथोलिक कॉन्वेंट स्कूलों जैसे कि होली फैमिली कॉन्वेंट, जाफना में भाग लिया, जहाँ उन्होंने अपने कला कौशल-विशेष रूप से चित्रकला-को अपनी कक्षा में आगे बढ़ने के लिए विकसित किया। गृहयुद्ध के दौरान, सैनिक खिड़कियों में छेद करके बंदूकें डालते थे और स्कूल पर गोली चलाते थे। उनके सहपाठियों को मेज के नीचे गोता लगाने या अंग्रेजी भाषा के स्कूलों के बगल में दौड़ने के लिए प्रशिक्षित किया गया था, जो उनके अनुसार, "गोली नहीं लगेगी"। अरुलप्रगसम अपने विस्तारित परिवार के साथ एक सड़क पर रहती थी और शहर में मंदिरों और चर्चों के अंदर खेलती थी। सुरक्षा चिंताओं के कारण, अरुलप्रगसम की माँ ने खुद को और अपने बच्चों को भारत के मद्रास में स्थानांतरित कर दिया, जहाँ वे एक परित्यक्त घर में रहते थे और अपने पिता से छिटपुट मुलाकातें प्राप्त करते थे, जिन्हें उनकी सुरक्षा के लिए बच्चों से उनके "चाचा" के रूप में मिलवाया गया था। अरुलर के बिना परिवार, फिर अस्थायी रूप से जाफना में बस गया, केवल पूर्वोत्तर श्रीलंका में युद्ध को और बढ़ते हुए देखने के लिए। इस दौरान, नौ वर्षीय अरुलप्रगसम का प्राथमिक विद्यालय एक सरकारी छापे में नष्ट हो गया था। उनकी माँ 1986 में अरुलप्रगसम के 11वें जन्मदिन से एक सप्ताह पहले अपने बच्चों के साथ वापस लंदन लौट आईं, जहाँ उन्हें शरणार्थियों के रूप में रखा गया था। उनके पिता द्वीप पर पहुंचे और 1980-2010 के दशक के अंत में गृहयुद्ध के दोनों पक्षों के बीच एक स्वतंत्र शांति मध्यस्थ बन गए। अरुलप्रगसम ने अपना बाकी बचपन और किशोरावस्था दक्षिण लंदन के मिचम जिले में फिप्स ब्रिज एस्टेट में बिताई, जहाँ उन्होंने अंग्रेजी बोलना सीखा, जबकि उनकी माँ ने बच्चों का पालन-पोषण मामूली आय पर किया। अरुलप्रगसम ने 1986 की शरद ऋतु में प्राथमिक विद्यालय के अंतिम वर्ष में प्रवेश किया और जल्दी ही अंग्रेजी भाषा में महारत हासिल कर ली। वह उस समय संपत्ति पर केवल दो एशियाई परिवारों में से एक थी, एक ऐसे वातावरण में जिसे उसने "अविश्वसनीय रूप से नस्लवादी" के रूप में वर्णित किया है। इंग्लैंड में रहते हुए और अपने बच्चों की परवरिश करते हुए, अरुलप्रगसम की माँ 1990 में एक ईसाई बन गईं और अपने करियर के अधिकांश समय तक शाही परिवार के लिए एक दर्जी के रूप में काम किया। उन्होंने लंदन के टूटिंग क्षेत्र में अपने घर से काम किया। 1980 के दशक में अपनी राजनीतिक गतिविधियों और अपने जीवन के अधिकांश समय के दौरान पूर्ण अनुपस्थिति के कारण अरुलप्रगसम के अपने पिता के साथ कठिन संबंध थे। पहले एल्बम के रिलीज़ से पहले, जिसका नाम अरुलप्रगसम ने उनके पिता के नाम पर रखा था, उन्होंने उन्हें ईमेल कियाः "यह डैड है। अपने एल्बम का शीर्षक बदलें। मुझे वास्तव में गर्व है। अभी श्रीलंका टाइम्स में आपके बारे में पढ़ा। पापा "। उन्होंने एल्बम का शीर्षक नहीं बदलने का फैसला किया। अरुलप्रगसम ने विंबलडन में रिकार्ड्स लॉज हाई स्कूल में पढ़ाई की। हाई स्कूल के बाद, उन्होंने औपचारिक रूप से आवेदन नहीं करने के बावजूद अपरंपरागत तरीकों से प्रवेश प्राप्त करके सेंट्रल सेंट मार्टिन्स में भाग लिया। 2000 में, उन्होंने ललित कला, फिल्म और वीडियो में डिग्री के साथ लंदन के सेंट्रल सेंट मार्टिन्स कॉलेज ऑफ आर्ट एंड डिज़ाइन से स्नातक किया। 2000-2002: दृश्य कला और फिल्म सेंट्रल सेंट मार्टिन्स कॉलेज में भाग लेने के दौरान, अरुलप्रगसम यथार्थवाद को दर्शाने वाली फिल्में और कला बनाना चाहते थे जो सभी के लिए सुलभ हो, कुछ ऐसा जो उन्हें लगा कि उनके सहपाठियों के लोकाचार और पाठ्यक्रम के मानदंडों से गायब था। कॉलेज में, उन्होंने फैशन पाठ्यक्रमों को "डिस्पोजेबल" और उन फिल्म ग्रंथों की तुलना में अधिक आधुनिक पाया जिनका उन्होंने अध्ययन किया था। माया ने आर्थर पत्रिका को बताया, "[वहाँ के छात्र] उदासीनता की खोज कर रहे थे, किसी कबूतर की पोशाक पहन रहे थे, या अवधारणा बनाने के लिए इधर-उधर भाग रहे थे। यह समाज का प्रतिनिधित्व करने वाली कला के पूरे बिंदु से चूक गया। सामाजिक वास्तविकता वास्तव में वहाँ मौजूद नहीं थी; यह केवल सिद्धांत पर ही रुक गई। उन्होंने फिल्म स्कूल के दौरान अपनी कुछ सिनेमाई प्रेरणाओं के रूप में हार्मनी कोरिन, डॉगमे 95 और स्पाइक जोंज़ सहित "कट्टरपंथी सिनेमा" का हवाला दिया। एक छात्रा के रूप में, निर्देशक जॉन सिंगलटन ने लॉस एंजिल्स में एक फिल्म पर काम करने के लिए उनसे संपर्क किया था, जब उन्होंने उनकी लिखी एक पटकथा पढ़ी थी, हालांकि उन्होंने इस प्रस्ताव को स्वीकार नहीं करने का फैसला किया था। उनकी डिग्री के लिए, एम. आई. ए. फिल्म सी. बी. 4 पर अपनी विभागीय सम्मान थीसिस तैयार की। अरुलप्रगसम ने कॉलेज के फैशन, विज्ञापन और ग्राफिक्स विभागों में छात्रों से दोस्ती की। वह 1999 में एक एयर कॉन्सर्ट में अपने दोस्त डेमन अल्बर्न के माध्यम से ब्रिटिश बैंड इलास्टिका की अग्रणी महिला जस्टिन फ्रिस्चमैन से मिलीं, और फ्रिस्चमैन ने अरुलप्रगसम को बैंड के 2000 एल्बम, द मेनेस के लिए कवर आर्ट बनाने और उनके अमेरिकी दौरे का वीडियो दस्तावेज़ बनाने के लिए नियुक्त किया। अरुलप्रगसम 2001 में तमिल युवाओं पर एक वृत्तचित्र फिल्माने के लिए जाफना लौट आईं, लेकिन परियोजना को पूरा करने में असमर्थ रहीं क्योंकि उन्हें उत्पीड़न का सामना करना पड़ा था। 2001 में, स्नातक होने के बाद अरुलप्रगसम की चित्रों की पहली सार्वजनिक प्रदर्शनी लंदन के पोर्टोबेलो रोड पर यूफोरिया शॉप में हुई। इसमें लंदन के जीवन और उपभोक्तावादी संस्कृति की छवियों के साथ तमिल राजनीतिक सड़क कला को मिलाते हुए भित्तिचित्र कला और स्प्रे-पेंट कैनवस शामिल थे। इस शो को एक वैकल्पिक टर्नर पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था और संग्रह की एक मोनोग्राफ पुस्तक 2002 में प्रकाशित हुई थी, जिसका शीर्षक एम. आई. ए. अभिनेता जूड लॉ उनकी कला के शुरुआती खरीदारों में से थे। 2003-2005: संगीत की शुरुआत और अरुलर अरुलप्रगसम ने 1980 के दशक के अंत में अपने पड़ोसियों के फ्लैटों से निकलने वाले रेडियो प्रसारणों का हवाला दिया, जो उनके शुरुआती संगीत प्रभावों के लिए उनके पहले प्रदर्शनों में से कुछ थे। वहाँ से, उन्होंने हिप-हॉप और डांसहॉल में रुचि विकसित की, पब्लिक एनिमी, एमसी शान और अल्ट्रामैग्नेटिक एमसी द्वारा रिकॉर्ड में "ध्वनि की कठोरता" के साथ पहचान की; और सिल्वर बुलेट और लंदन पॉस जैसे कृत्यों की "अजीब, अलग शैली"। कॉलेज में उन्होंने पंक और ब्रिटपॉप और इलेक्ट्रोक्लैश की उभरती आवाज़ों के लिए एक लगाव विकसित किया। एम. आई. ए द स्लिट्स, मैल्कम मैकलारेन और द क्लैश को प्रमुख प्रभावों के रूप में उद्धृत किया गया है। 2001 तक, अरुलप्रगसम ने इलास्टिका के अंतिम एकल "द बिच डोंट वर्क" के लिए आवरण तैयार किया, और अपने दौरे का वीडियो बनाने के लिए बैंड के साथ सड़क पर चले गए। दौरे के सहायक अभिनय, इलेक्ट्रोक्लैश कलाकार पीचेस ने अरुलप्रगसम को रोलैंड एमसी-505 से परिचित कराया और उन्हें संगीत बनाने के लिए प्रोत्साहित किया, एक ऐसा माध्यम जिसमें अरुलप्रगसम में आत्मविश्वास की कमी थी। कैरेबियन के बेक्विया में एक साथ छुट्टी मनाने के दौरान, अरुलप्रगसम ने फ्रिस्चमैन के एमसी-505 के साथ प्रयोग करना शुरू किया। उन्होंने अपना मंच नाम "एम. आई. ए". अपनाया। ", इस दौरान" मिसिंग इन एक्टन "के लिए खड़ा है। अपनी 2012 की पुस्तक अरुलप्रगसम में लिखती हैं, "एम. आई. ए.। यह मेरे लापता चचेरे भाई की वजह से हुआ। मैं इस बारे में एक फिल्म बनाना चाहता था कि वे एम. आई. ए. होने के बाद से कहाँ हैं। (मिसिंग इन एक्शन) श्रीलंका में। हम एक ही उम्र के थे, हम बड़े होते हुए एक ही स्कूल गए। मैं भी उस समय एक्टन में रह रहा था। इसलिए मैं एक्टन में रह रहा था और अपने लापता चचेरे भाई की तलाश कर रहा था। बेक्विया में अपने समय के बारे में उन्होंने कहा, "मैंने एक ध्वनि प्रणाली के साथ इस चिकन शेड में जाना शुरू किया। आप एक हैच के माध्यम से रम खरीदते हैं और सड़क पर नृत्य करते हैं। उन्होंने मुझे चर्च आने के लिए मना लिया जहाँ लोग इतने अद्भुत तरीके से गाते हैं। लेकिन मैं हल्लेलुजा के साथ ताली नहीं बजा सका। मैं लय से बाहर था। किसी ने कहा, 'यीशु को क्या हुआ? मैंने कल रात आपको नाचते देखा और आप पूरी तरह से ठीक थे। उन्होंने सेवा बंद कर दी और मुझे समय पर ताली बजाना सिखाया। यह शर्मनाक था "। वेस्ट लंदन लौटते हुए, जहाँ उन्होंने फ्रिस्चमैन के साथ एक अपार्टमेंट साझा किया, उन्होंने एक साधारण सेट-अप (एक पुरानी 4-ट्रैक टेप मशीन, एमसी-505, और एक रेडियो माइक्रोफोन) के साथ काम करना शुरू किया, एक छह-गीत डेमो टेप की रचना और रिकॉर्डिंग की जिसमें "लेडी किला", "एम. आई. ए". शामिल थे। ", और" गलांग "। 2003 में, स्वतंत्र लेबल शोबिज रिकॉर्ड्स ने डांसहॉल, इलेक्ट्रो, जंगल और विश्व संगीत के मिश्रण "गलांग" के 500 विनाइल एकल को दबाया, जिसमें सिएटल वीकली ने इसके कैपेला कोडा की "लिफ्ट-अप-एंड-ओवर मोमेंट" के रूप में प्रशंसा की, जो "परिषद के फ्लैटों से परे साफ आसमान" को उजागर करता है। फाइल साझा करना, कॉलेज रेडियो प्रसारण, और नृत्य क्लबों और फैशन शो में "गलांग" और "सनशॉवर्स" की लोकप्रियता में वृद्धि ने एम. आई. ए. को बनाया। एक भूमिगत संवेदना। एम. आई. ए विशेष रूप से इन चैनलों के माध्यम से एक बड़ा प्रशंसक आधार बनाने वाले पहले कलाकारों में से एक के रूप में और ऐसे व्यक्ति के रूप में घोषित किया गया है जिसका अध्ययन इंटरनेट के प्रभाव की फिर से जांच करने के लिए किया जा सकता है कि श्रोताओं को नए संगीत के संपर्क में कैसे लाया जाता है। उन्होंने जून 2004 में अपने माईस्पेस खाते पर अपना संगीत अपलोड करना शुरू किया। प्रमुख रिकॉर्ड लेबलों ने उनके द्वारा लिखे गए दूसरे गीत, "गलांग" और एम. आई. ए. की लोकप्रियता को पकड़ लिया। अंततः 2004 के मध्य में एक्स. एल. रिकॉर्डिंग्स के लिए हस्ताक्षर किए गए। उनके पहले एल्बम, जिसका शीर्षक अरुलर था, को स्टूडियो समय उधार लेकर अंतिम रूप दिया गया था। एम. आई. ए 5 जुलाई 2004 को रिलीज़ हुए इसके अगले एकल, "सनशॉवर्स" और इसके बी-साइड ("फायर फायर") में गुरिल्ला युद्ध और शरण की मांग का वर्णन किया गया है, जिसमें हिंसा और धार्मिक उत्पीड़न के अस्पष्ट संदर्भों को काले और सफेद रूपों के साथ मिलाया गया है। इन विषयों ने संगीत वीडियो के लिए उनके उपचार को प्रेरित किया, जो उन्होंने पहली बार लिखा था। इसे दक्षिण भारत के जंगलों में फिल्माया गया था, जिसे उन्होंने अपना पसंदीदा बताया है। 'गलांग' 2004 में फिर से रिलीज़ हुई थी। सितंबर 2004 में, एम. आई. ए. इसे पहली बार प्रकाशन द फेडर के 24वें अंक के मुखपृष्ठ पर दिखाया गया था। उस वर्ष नवंबर में बनाए गए "गलांग" के संगीत वीडियो में सैन्यवादी एनिमेटेड भित्तिचित्रों की पृष्ठभूमि के खिलाफ कई M.I.A.s दिखाए गए, और शहरी ब्रिटेन और युद्ध के दृश्यों को दर्शाया गया, जिन्होंने इसके लिए उनकी कला निर्देशन को प्रभावित किया। दोनों एकल अंतर्राष्ट्रीय प्रकाशनों की 'बेस्ट ऑफ द ईयर' सूची और बाद में 'बेस्ट ऑफ द डिकेड' सूची में दिखाई दिए। "पुल अप द पीपल", "बकी डन गन" और "" गीतों को एक्स. एल. रिकॉर्डिंग्स द्वारा 12-इंच एकल और सी. डी. के रूप में जारी किया गया था, जिसे 2004 में सकारात्मक आलोचनात्मक प्रशंसा के लिए अरुलर ट्रैक, पाइरेसी फंड्स टेररिज्म के गैर-लेबल मैशअप मिक्सटेप के साथ वितरित किया गया था। एम. आई. ए उन्होंने फरवरी 2005 में टोरंटो में अपनी उत्तरी अमेरिकी लाइव शुरुआत की, जहाँ संगीत कार्यक्रम में जाने वाले लोग उनके कई गीतों को पहले से ही जानते थे। मार्च 2005 में एम. आई. ए. अरूलर का पहला एल्बम कई महीनों की देरी के बाद आलोचनात्मक प्रशंसा के लिए दुनिया भर में जारी किया गया था। एल्बम का शीर्षक एम. आई. ए. का नाम है। उनके पिता तमिल स्वतंत्रता आंदोलन में शामिल हुए और कई गीत उन्हें और उनके पिता के जाफना में अनुभवों को स्वीकार करते हैं। पश्चिम लंदन में अपने शयनकक्ष में अरुलर बनाते समय, उन्होंने रोलैंड एमसी-505 पर प्रोग्राम किए गए बीट्स का उपयोग करके अपने डेमो से ट्रैक बनाए। एल्बम बोल्ड, झुनझुनी और परिवेशी ध्वनियों के साथ प्रयोग करता है, और इसके गीत इराक युद्ध और लंदन के साथ-साथ एम. आई. ए. में दैनिक जीवन को संबोधित करते हैं। अतीत है। "गलांग", "सनशॉवर्स", "होम्ब्रे" और फंक कैरिओका से प्रेरित सह-रचना "बकी डन गन" को अरुलर से एकल के रूप में जारी किया गया था। उत्तरार्द्ध की रिलीज़ ने पहली बार चिह्नित किया कि एक फंक कैरिओका-प्रेरित गीत ब्राजील में मुख्यधारा के रेडियो और संगीत टेलीविजन पर चलाया गया था, जो इसका मूल देश था। एम. आई. ए उन्होंने अपने संगीत प्रभावों में से एक मिसी इलियट के साथ काम किया, उनके 2005 के एल्बम द कुकबुक पर "बैड मैन" ट्रैक में योगदान दिया। प्रारंभिक आशंकाओं के बावजूद कि उसकी डिस्लेक्सिया दौरे के दौरान समस्याएं पैदा कर सकती है, एम. आई. ए. उत्सव और क्लब शो की एक श्रृंखला के माध्यम से एल्बम का समर्थन किया, जिसमें ब्यूनस आयर्स में ब्यू फेस्टिवल, सेंट्रल पार्क समरस्टेज में एक मुफ्त हेडलाइनिंग शो, समर सोनिक फेस्ट और कोचेला वैली म्यूजिक एंड आर्ट्स फेस्टिवल शामिल थे, जहां उन्होंने भीड़ के उत्साह के जवाब में एक एनकोर खेला, जो आम तौर पर उत्सव के लिए एक दुर्लभ घटना थी और कोचेला में एक तम्बू प्रदर्शन के बाद पहला एनकोर था। उन्होंने रूट्स मनुवा और एलसीडी साउंडसिस्टम के साथ भी दौरा किया, और 2005 को ग्वेन स्टेफनी के साथ संक्षिप्त रूप से दौरा किया और बिग डे आउट उत्सव में प्रदर्शन किया। 19 जुलाई 2005 को एम. आई. ए. अरुलर के लिए मरकरी संगीत पुरस्कार के लिए चुना गया था। संगीत समीक्षा एकत्रीकरण मेटाक्रिटिक के अनुसार, इसने 100 में से 88 का औसत स्कोर प्राप्त किया, जिसे "सार्वभौमिक प्रशंसा" के रूप में वर्णित किया गया। उन्होंने 2010 में बताया कि अरुलर 2005 का सातवां सबसे अच्छा समीक्षित एल्बम था और 2000-09 दशक के मेटाक्रिटिक पर नौवां सबसे अच्छा समीक्षित इलेक्ट्रॉनिक/डांस एल्बम था। अरुलर 2005 के लिए संगीत आलोचकों की वर्ष-अंत शीर्ष 10 सूचियों में दूसरा सबसे अधिक चित्रित एल्बम बन गया और ब्लेंडर, स्टाइलस और म्यूसिकब्रेन जैसे प्रकाशनों द्वारा वर्ष का सर्वश्रेष्ठ नामित किया गया। 2006-2008: कला और विश्व मान्यता 2006 में, एम. आई. ए. उन्होंने अपना दूसरा स्टूडियो एल्बम काला रिकॉर्ड किया, इस बार उनका नाम उनकी माँ के नाम पर रखा गया। संयुक्त राज्य अमेरिका में वीजा जटिलताओं के कारण, एल्बम को विभिन्न स्थानों-भारत, त्रिनिदाद, लाइबेरिया, जमैका, ऑस्ट्रेलिया, जापान और यूके में रिकॉर्ड किया गया था। अंततः एल्बम को अमेरिका में पूरा किया गया। कला में जीवंत वाद्ययंत्र और पारंपरिक नृत्य और लोक शैलियों की परतें जैसे सोका और गाना का उरुमी ड्रम, रेव संगीत और तमिल फिल्म संगीत के बूटलेग साउंडट्रैक शामिल थे, जिसमें उनके अवांट-गार्डे इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत में नई शैलियों को शामिल किया गया था। कला के गीतों, कलाकृतियों और फैशन को एक साथ उत्सव के रूप में चित्रित किया गया है और अप्रवास राजनीति, व्यक्तिगत संबंधों और युद्ध जैसे कच्चे, "गहरे, बाहरी" विषयों से भरा हुआ है। फरवरी 2007 में, जनता के लिए उपलब्ध कराया जाने वाला एल्बम का पहला ट्रैक "बर्ड फ्लू" था, जिसे उनके माईस्पेस पर एक संगीत वीडियो के साथ पोस्ट किया गया था। उस वर्ष बाद में, एम. आई. ए. "कम अराउंड" गीत में चित्रित, टिम्बलैंड के 2007 के एल्बम शॉक वैल्यू पर एक बोनस ट्रैक और काला पर एक ट्रैक। एल्बम का पहला आधिकारिक एकल "बॉयज़" जून 2007 में जारी किया गया था, जिसके साथ जे विल और एम. आई. ए. द्वारा सह-निर्देशित एक संगीत वीडियो था, जो एम. आई. ए. बन गया। पहला शीर्ष दस चार्टिंग गीत। रवांडा में नरसंहार प्रभावित क्षेत्रों का दौरा करने के निमंत्रण के बारे में लिखा गया एकल "जिमी", जो लाइबेरिया में रहने के दौरान गायक को एक पत्रकार से मिला था, को आगे जारी किया गया था। एकल "पेपर प्लेन", जिसे "अप्रवासी रूढ़ियों पर व्यंग्य" के रूप में वर्णित किया गया था, और ई. पी. पेपर प्लेन-होमलैंड सिक्योरिटी रीमिक्स ई. पी. को फरवरी 2008 में डिजिटल रूप से जारी किया गया था, एकल अंततः अमेरिका और कनाडा में तीन गुना प्लैटिनम बेच रहा था, न्यूजीलैंड में गोल्ड प्रमाणित किया गया, और अमेरिका में डिजिटल युग में 29 वां सबसे अधिक डाउनलोड किया गया गीत बन गया और रिकॉर्ड ऑफ द ईयर के लिए ग्रैमी नामांकन अर्जित किया। "पेपर प्लेन्स" आज तक एक्सएल रिकॉर्डिंग्स का दूसरा सबसे अधिक बिकने वाला एकल है, और नवंबर 2011 तक इसने अमेरिका में 36 लाख प्रतियां बेची थीं, जो वर्तमान में डिजिटल युग में एक ब्रिटिश कलाकार द्वारा सातवां सबसे अधिक बिकने वाला गीत है। 2007 में, एम. आई. ए. हाउ मैनी वोट्स फिक्स मिक्स ई. पी. भी जारी किया गया जिसमें जे-जेड की विशेषता वाले "बॉयज़" का रीमिक्स शामिल था। अपने पूर्ववर्ती की तरह, अगस्त 2007 में काला की रिलीज़ को सार्वभौमिक प्रशंसा मिली और एल्बम ने मेटाक्रिटिक पर 100 में से 87 की सामान्यीकृत रेटिंग अर्जित की। काला अरुलर की तुलना में एक बड़ी व्यावसायिक सफलता थी। काला का समर्थन करने के लिए, एम. आई. ए. कला टूर पर संगीत समारोहों की एक श्रृंखला में प्रदर्शन किया गया जिसमें यूरोप, अमेरिका और एशिया में प्रदर्शन किए गए। उन्होंने अमेरिका और फ्रांस में ब्योर्क के लिए तीन तारीखों की शुरुआत की। 2008 में, एम. आई. ए. बुराका सोम सिस्टेमा के कुडुरो गीत "साउंड ऑफ कुडुरो" पर अतिथि गायन प्रदान किया, जिसे अंगोला में एक वीडियो के साथ रिकॉर्ड किया गया था। उसी वर्ष एम. आई. ए. और निर्देशक स्पाइक जोंज़ ने दक्षिण लंदन के वूलविच में एक वृत्तचित्र फिल्माया, जिसमें वे दोनों एक नाइजीरियाई अप्रवासी रैपर अफ्रीकन बॉय के साथ दिखाई दिए और उन्होंने अपना खुद का रिकॉर्ड लेबल, ज़िग-ज़ैग लॉन्च करने की योजना का खुलासा किया। उन्होंने वर्ष का अंत यूनाइटेड किंगडम में संगीत कार्यक्रमों के साथ किया। वर्ष के अंत तक, कला को रोलिंग स्टोन और ब्लेंडर सहित प्रकाशनों द्वारा 2007 का सर्वश्रेष्ठ एल्बम नामित किया गया था। मेटाक्रिटिक ने 2010 में बताया कि काला 2000-09 दशक की वेबसाइट पर दसवां सर्वश्रेष्ठ-समीक्षित इलेक्ट्रॉनिक/नृत्य एल्बम था, जो उनके पहले एल्बम अरुलर से एक स्थान नीचे था। एम. आई. ए 2008 की पहली छमाही के दौरान पीपल बनाम मनी टूर पर प्रदर्शन किया। उन्होंने करियर ब्रेक लेने और अन्य कला परियोजनाओं पर काम करने, कॉलेज वापस जाने और एक फिल्म बनाने के अपने इरादों का खुलासा करने के बाद जून और जुलाई के माध्यम से यूरोप में अपने दौरे के अंतिम चरण को रद्द कर दिया। 2008 में, एम. आई. ए. उन्होंने अपना स्वतंत्र रिकॉर्ड लेबल N.E.E.T शुरू किया। रिकॉर्डिंग। लेबल पर हस्ताक्षर करने वाले पहले कलाकार बाल्टीमोर रैपर राई थे, जिन्होंने एम. आई. ए. के साथ प्रदर्शन किया। अक्टूबर 2008 में ब्रुकलिन में पियर 3 में डीजल XXX पार्टी में जहाँ यह पता चला कि एम. आई. ए. वह अपने पहले बच्चे के साथ गर्भवती थी। 2008 के बोनारू संगीत समारोह में अपने प्रदर्शन के दौरान, एम. आई. ए. घोषणा की कि यह उनका "अब तक का आखिरी शो" था, जिसके बाद उन्होंने एक ब्रिटिश दौरा रद्द कर दिया और कहा कि वह फिर नई सामग्री रिकॉर्ड करने पर ध्यान केंद्रित करेंगी। हालांकि, कुछ दिनों बाद डैनी बॉयल ने उन्हें फोन किया, वे चाहते थे कि वह ए. आर. रहमान के साथ उनकी फिल्म स्लमडॉग मिलियनेयर के संगीत में सहयोग करें। इसका परिणाम "ओ. साया" गीत था, जिसके लिए एम. आई. ए. सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए अकादमी पुरस्कार और गीत के लिए एक फिल्म के लिए सीधे लिखे गए सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए विश्व साउंडट्रैक पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था। एम. आई. ए ग्रैमी पुरस्कार के प्रदर्शन के दो सप्ताह बाद ऑस्कर समारोह में प्रदर्शन करने वाली थीं, लेकिन वे ऐसा नहीं कर सकीं क्योंकि उन्होंने अभी-अभी अपने बेटे को जन्म दिया था। एम. आई. ए एक ही वर्ष में ऑस्कर और ग्रैमी पुरस्कार के लिए नामांकित होने वाले एशियाई मूल के पहले व्यक्ति हैं। 2009-2011: माया फरवरी में 2009 के ब्रिट अवार्ड्स में, एम. आई. ए. सर्वश्रेष्ठ ब्रिटिश महिला कलाकार के लिए नामांकित किया गया था। N.E.E.T, M. I. A. के साथ नए, भूमिगत संगीत को बढ़ावा देना। 2009 के अंत तक बाल्टीमोर संगीतकार ब्लाकस्टार, इंडी रॉक बैंड स्लिघ बेल्स और दृश्य कलाकार जैमे मार्टिनेज सहित और अधिक बैंडों पर हस्ताक्षर किए। एम. आई. ए. की 3डी फोटोग्राफिक छवियाँ मार्टिनेज द्वारा उसी वर्ष अप्रैल में कमीशन किया गया था। अगस्त 2009 में, एम. आई. ए. उन्होंने अपने लॉस एंजिल्स के घर में एक होम स्टूडियो सेक्शन में अपने तीसरे स्टूडियो एल्बम की रचना और रिकॉर्डिंग शुरू की। जनवरी 2010 में, एम. आई. ए. "स्पेस" गीत के लिए अपना वीडियो पोस्ट किया। इसकी रचना करते समय, उन्होंने क्रिस्टीना एगुइलेरा के साथ एगुइलेरा के एल्बम बायोनिक के लिए "इलास्टिक लव" नामक एक गीत लिखने में मदद की। अप्रैल 2010 तक, गीत और संगीत वीडियो/लघु फिल्म "बॉर्न फ्री" ऑनलाइन लीक हो गए थे। वीडियो-फिल्म लघु का निर्देशन रोमेन गाव्रास ने किया था और एम. आई. ए. द्वारा लिखा गया था, जिसमें लाल बालों वाले किशोरों के खिलाफ नरसंहार को एक खदान के पार भागने के लिए मजबूर किया गया था और इसकी हिंसक सामग्री के कारण विवाद पैदा हुआ था। वीडियो को उसी दिन यूट्यूब से हटा दिया गया था जिस दिन इसे जारी किया गया था, फिर आयु प्रतिबंध के साथ बहाल किया गया था, फिर एक बार फिर हटा दिया गया था। हालांकि यह एक आधिकारिक एकल गीत नहीं है, लेकिन स्वीडन और यूनाइटेड किंगडम में चार्ट किया गया। एम. आई. ए उनका तीसरा एल्बम, माया-जिसे/\/\/\ Y/\ के रूप में शैलीबद्ध किया गया था-अन्य देशों में रिलीज़ होने से पहले 23 जून 2010 को जापान में बोनस ट्रैक के साथ जारी किया गया था। माया एम. आई. ए. बन गई। विश्व स्तर पर सबसे अधिक चार्टिंग एल्बम। अमेरिका में इसकी रिलीज में दो सप्ताह की देरी हुई। एल्बम को आलोचकों से आम तौर पर अनुकूल, हालांकि विभाजित, प्रतिक्रिया मिली। एक अधिक इंटरनेट-प्रेरित एल्बम यह दर्शाता है कि कैसे एक मल्टीमीडिया कलाकार ने संगीत उद्योग के भीतर काम किया, औद्योगिक संगीत के तत्वों को एम. आई. ए. में शामिल किया गया। पहली बार ध्वनि, और इसे अधिक प्रयोगात्मक की ओर एक शैलीगत बदलाव के रूप में देखा गया। उन्होंने डैज़ेड एंड कन्फ्यूज्ड के साथ एक साक्षात्कार में एल्बम को "शिशुओं, मृत्यु, विनाश और शक्तिहीनता" के मिश्रण के रूप में वर्णित किया। 11 मई 2010 को, माया का पहला आधिकारिक एकल, "XXXO" जारी किया गया और बेल्जियम, स्पेन और यूके में शीर्ष चालीस में पहुंच गया। "स्टेप्पिन अप", "टेकिला", और "टेल मी व्हाय" को भी विशेष रूप से आईट्यून्स पर प्रचार एकल के रूप में जारी किया गया था, माया की रिलीज़ से पहले के दिनों में, "टेकिला" डिजिटल डाउनलोड पर कनाडा में शीर्ष 100 में पहुंच गया था। एम. आई. ए ब्लिट्ज के साथ एक साक्षात्कार में संकेत दिया कि एकल "टेकिला" के लिए निर्देशक स्पाइक जोंज़ के साथ एक संगीत वीडियो बनाया जा रहा है। उन्होंने 2011 की गर्मियों में माया टूर पर अपने लाइव टूर की तारीखें पूरी कीं। 2000 से 2010 तक, उन्होंने इलास्टिका एकल "मैड डॉग गॉड डैम" के लिए वीडियो और अपने गीतों "बर्ड फ्लू", "बॉयज़", "एस. यू. एस". के लिए वीडियो का निर्देशन किया। (सेव उर सोल), "स्पेस" और "एक्सएक्सएक्सओ" के साथ-साथ व्यक्तिगत रूप से अपने गीतों "गलांग" और "सनशॉवर्स" के वीडियो के लिए निर्देशकों का चयन करते हैं, जिसे उन्होंने 2005 में और फिर 2011 में अपने पसंदीदा वीडियो अनुभव और अपने एक गीत के पसंदीदा वीडियो रूपांतरण के रूप में वर्णित किया, उनके शब्दों में, "यदि आप मेरे केवल एक वीडियो देखते हैं, तो कृपया" सनशॉवर्स "," जिमी "," बॉर्न फ्री "और" बैड गर्ल्स "आज़माएँ। ", मध्य पूर्व की एक अरब महिला ट्रक चालक सहित कार स्टंट और तस्वीरों के यूट्यूब वीडियो से प्रेरित एक वीडियो, जिसे उन्होंने अपना दूसरा पसंदीदा संगीत वीडियो बताया। उन्होंने राई रे की "बैंग" के लिए एक वीडियो का निर्देशन किया। उन्होंने अक्टूबर 2010 में न्यूयॉर्क में उद्घाटन विमेओ फेस्टिवल एंड अवार्ड्स में संगीत वीडियो श्रेणी में न्याय किया। एम. आई. ए 31 दिसंबर 2010 को उनका दूसरा मिक्सटेप, विकी लीक्स जारी किया गया, और इसके बाद इंटरनेट कनेक्शनः द रीमिक्स, जनवरी 2011 में माया के एक बोनस ट्रैक के लिए एक ईपी। एम. आई. ए "C.T.F.O" गीत पर प्रस्तुत किया गया। सेबेस्टियन के एल्बम टोटल पर। 21 अप्रैल 2011 को यह बताया गया कि एम. आई. ए. क्रिस ब्राउन, द कैटरैक्स, स्विज़ बीट्ज़ और पोलो दा डॉन के साथ स्टूडियो में रहे थे। 24 जुलाई 2011 को, एमी वाइनहाउस की मृत्यु के अगले दिन, एम. आई. ए. अपने साउंडक्लाउड खाते में "27" शीर्षक से एक पूर्व-अप्रकाशित माया/विकी लीक्स डेमो अपलोड किया। यह गीत 27 क्लब को श्रद्धांजलि के रूप में जारी किया गया था। 2012-2014: मातंगी एम. आई. ए. एल्बम एम. डी. एन. ए. के लिए मैडोना और निकी मिनाज के साथ "गिव मी ऑल योर लुविन" गीत का सह-लेखन किया और सुपर बाउल एक्स. एल. वी. आई. हाफटाइम शो में इसका प्रदर्शन किया। विवादास्पद रूप से, गीत में गीत "शिट" गाने के बजाय, एम. आई. ए. बीच की उंगली को कैमरे की ओर बढ़ाया। एन. एफ. एल. एम. आई. ए. पर मुकदमा दायर करके जवाब दिया। लाखों के नुकसान के लिए और एम. आई. ए. से सार्वजनिक माफी की मांग करना। माया और उनकी कानूनी टीम ने भी यह कहकर जवाब दिया कि एन. एफ. एल. के बाद से मुकदमे में लीग का "संपूर्णता" का दावा पाखंडी है। अपने स्वयं के खिलाड़ियों और कोचों के खराब व्यवहार के साथ-साथ लीग के भीतर स्वास्थ्य समस्याओं, विशेष रूप से सिर में चोट लगने की कई परिस्थितियाँ रही हैं। सितंबर 2013 में माया ने मुकदमे के संबंध में एक वीडियो बयान जारी किया। अरुलप्रगसम ने अपने बयान में कहा, "वे मूल रूप से [कह रहे हैं] मेरे लिए पंक रॉक होने के माध्यम से सशक्तिकरण, महिला सशक्तिकरण को प्रदर्शित करने के बजाय एक महिला के रूप में यौन शोषण को बढ़ावा देना ठीक है। यही कारण है कि मुझ पर मुकदमा चलाया जा रहा है "। मुकदमे का निपटारा अगस्त 2014 में किया गया था; समझौते की शर्तें निजी रहती हैं। एम. आई. ए इसे "बी-डे सॉन्ग" में भी दिखाया गया है, जो एम. डी. एन. ए. पर शामिल एक अन्य गीत है। उनके चौथे एल्बम, "बैड गर्ल्स" का पहला बज ट्रैक, जो उनके विकी लीक्स मिक्सटेप से लिया गया था, 30 जनवरी 2012 को प्रीमियर किया गया था, अगले दिन विश्व स्तर पर जारी किया गया था, और इसके बाद 3 फरवरी 2012 को रोमेन गाव्रास द्वारा निर्देशित एक संगीत वीडियो जारी किया गया था। अपने 2018 के वृत्तचित्र मातंगी/माया/एम. आई. ए. से, उन्होंने खुलासा किया कि उन्हें नहीं पता था कि मैडोना ने "गिव मी ऑल योर लुविन" के लिए संगीत वीडियो जारी करने की योजना बनाई थी, उसी दिन लगभग 10 मिनट के अंतराल पर वह "बैड गर्ल्स" (मातंगी/माया/एम. आई. ए. से उद्धृत) जारी करेंगी। स्टीव लवरीज द्वारा, 2018,1:14:49 पर)। इसने 2012 एम. टी. वी. वीडियो संगीत पुरस्कारों और 55वें ग्रैमी पुरस्कारों में वीडियो ऑफ द ईयर के लिए नामांकन प्राप्त किया। यह गीत एम. आई. ए. में से एक बन गया। सबसे सफल एकल, यूनाइटेड किंगडम, ऑस्ट्रेलिया, फ्रांस, कनाडा, संयुक्त राज्य अमेरिका, स्विट्जरलैंड, दक्षिण कोरिया और बेल्जियम में चार्टिंग। 29 अप्रैल 2012 को उन्होंने यूट्यूब पर "कम वॉक विद मी" शीर्षक से एक नए गीत का पूर्वावलोकन पोस्ट किया। कम वॉक विद मी का पूरा संस्करण डेढ़ साल बाद सितंबर 2013 में साझा किया गया था। एम. आई. ए आधिकारिक तौर पर मई 2012 में जे-जेड के रॉक नेशन प्रबंधन के लिए हस्ताक्षर किए गए। रिहाना ने परिवार में उनका स्वागत करते हुए ट्वीट किया, "घर में एम. आई. ए. का स्वागत है।" उन्होंने 23 जून 2012 को हैकनी में रेडियो 1 महोत्सव में जे-जेड के सेट के दौरान अनुमान लगाया। अक्टूबर 2012 में, एम. आई. ए. एम. आई. ए. नामक एक आत्मकथात्मक पुस्तक का विमोचन किया। एम. आई. ए. के पाँच वर्षों का दस्तावेजीकरण। कला जो तीन एल. पी. में फैली हुई हैः अरुलर, कला और माया। इस पुस्तक में कलाकृति के साथ-साथ नियमित सहयोगी स्टीव लवरीज की प्रस्तावना और एम. आई. ए. के विभिन्न निबंध शामिल हैं। 3 मार्च 2013 को, उन्होंने पेरिस में केंजो फैशन शो के हिस्से के रूप में 8 मिनट की मिश्रित रिकॉर्डिंग जारी की। मातंगी को दुनिया भर में विभिन्न सहयोगियों के साथ रिकॉर्ड किया गया था। अपने पिछले एल्बमों के संबंध में, उन्होंने अपने चौथे एल्बम को "मूल रूप से सभी एक साथ" के रूप में वर्णित किया, जो एक संकलन के समान है। एल्बम को इंटरस्कोप और एम. आई. ए. पर जारी किया गया था। लेबल N.E.E.T। रिकॉर्डिंग। 31 जनवरी 2013 और बाद में 15 अप्रैल 2013 की रिलीज़ की तारीखों की घोषणा की गई थी, लेकिन एल्बम अप्रकाशित ही रहा। एम. आई. ए बाद में पता चला कि मातंगी के लिए मूल परियोजना को इंटरस्कोप द्वारा स्वीकार नहीं किया गया था, जिसने दावा किया कि रिकॉर्ड "बहुत सकारात्मक" था। फ्रांसीसी निर्माता सुरकिन और स्विच द्वारा निर्मित "ब्रिंग द नॉइज़" को दूसरे एकल के रूप में घोषित किया गया था और इसे 17 जून 2013 को जारी किया गया था। एकल के जारी होने के तुरंत बाद, "ब्रिंग द नॉइज़" के आधिकारिक वीडियो का प्रीमियर 25 जून को नॉइसी के माध्यम से हुआ। 9 अगस्त 2013 को, एल्बम को एम. आई. ए. के बाद 5 नवंबर 2013 की आधिकारिक रिलीज़ की तारीख मिली। इंटरस्कोप द्वारा कई देरी के कारण एल्बम को लीक करने की धमकी दी गई। मातंगी को संगीत आलोचकों से आम तौर पर सकारात्मक समीक्षा मिली। रिलीज के अपने पहले सप्ताह में, एल्बम की 15,000 प्रतियां बिकीं और बिलबोर्ड 200 पर 23 वें स्थान पर पहुंच गया, जो अपने दूसरे सप्ताह में 90 वें स्थान पर गिर गया। 31 दिसंबर 2013 को एम. आई. ए. घोषणा की कि वह रॉक नेशन छोड़ रही है। 2015-2019: AIM और मातंगी/माया/M. I. A. 13 जुलाई 2015 को, M. I. A. "मातहदाता स्क्रॉल 01 ब्रॉडर देन ए बॉर्डर" शीर्षक से पाँच मिनट का एक वीडियो जारी किया गया जिसमें उनके दो ट्रैक हैंः मातंगिस "वॉरियर" और एक नया ट्रैक "स्वॉर्ड्स"। संगीत का नमूना यो यो हनी सिंह की मनाली ट्रांस से लिया गया है। वीडियो भारत और पश्चिम अफ्रीका में फिल्माया गया था और उन क्षेत्रों में नृत्य के विभिन्न रूपों को दिखाया गया था। 27 नवंबर 2015 को एम. आई. ए. आईट्यून्स पर उनके नए एकल के रूप में "बॉर्डर्स" जारी किया गया, इससे पहले उनके नए एकल की घोषणा उनके इंस्टाग्राम खाते के माध्यम से की गई थी। यह ट्रैक पहले विश्व की समस्याओं का मजाक उड़ाता है और बढ़ते वैश्विक शरणार्थी संकट पर उनके विचारों को साझा करता है। इसके जारी होने के साथ स्व-निर्देशित वीडियो में उन्हें उन लोगों के साथ शामिल होते हुए दिखाया गया है जो नावों पर चढ़कर, समुद्र में चलते हुए और कांटेदार तार की बाड़ पर चढ़कर अपने घरों से भागने का प्रयास कर रहे हैं। जनवरी 2016 में, फ्रांसीसी फुटबॉल क्लब पेरिस सेंट-जर्मेन ने एम. आई. ए. पर मुकदमा दायर किया। उनके "बॉर्डर्स" वीडियो में उनके क्लब की टी-शर्ट का एक संस्करण पहनने के लिए जिसने "फ्लाई अमीरात" शब्दों को "फ्लाई पाइरेट्स" में बदल दिया। फरवरी 2016 के अंत में, उन्होंने "बूम स्किट" का एक विस्तारित संस्करण "बूम एडीडी" जारी किया, जो एम. आई. ए. पर दिखाई दिया। मातंगी का चौथा स्टूडियो एल्बम; यह सुपर बाउल XLVI में उनके प्रदर्शन के एन. एफ. एल. के मुकदमे के लिए एक डिस-ट्रैक है। 9 सितंबर 2016 को, उन्होंने अपने पांचवें स्टूडियो एल्बम AIM को मिश्रित समीक्षाओं के लिए जारी किया, जिसमें "पोक स्टिल ए राइडा", एल्बम के रिलीज़ से पहले एल्बम के गीतों का एक गीतात्मक मिश्रण था। 8 फरवरी 2017 को, उन्होंने एक संगीत वीडियो के साथ एक नया गीत जारी किया, जिसका शीर्षक "P.O.W.A" था, जो AIM के लिए उनके रिकॉर्डिंग सत्रों से पहले जारी नहीं किया गया गीत था। 2018 में, मातंगी/माया/एम. आई. ए. एम. आई. ए. पर आधारित 90 मिनट की एक वृत्तचित्र फिल्म जारी की गई थी। श्रीलंका के गृहयुद्ध के आसपास प्रसिद्धि और राजनीतिक सक्रियता में वृद्धि। स्टीव लवरीज द्वारा निर्देशित और निर्मित, फिल्म का प्रीमियर 2018 सनडांस फिल्म फेस्टिवल में हुआ और बाद में सितंबर 2018 में यू. के. और यू. एस. के चुनिंदा सिनेमाघरों में व्यापक रूप से प्रदर्शित हुई। फिल्म ने सनडांस में विश्व सिनेमा वृत्तचित्र विशेष जूरी पुरस्कार जीता। दिसंबर 2018 में डिजिटल प्लेटफॉर्म पर फिल्म के रिलीज होने के बाद, एम. आई. ए. "रीलोड" के लिए आधिकारिक संगीत वीडियो का प्रीमियर किया गया, जो मूल रूप से 2004 में अरुलर के लिए जस्टिन फ्रिस्चमैन के साथ लिखा गया एक पूर्व-अप्रकाशित गीत है, जो फिल्म के साउंडट्रैक पर दिखाई देता है। 2020-वर्तमानः माता 31 जनवरी 2020 को, एम. आई. ए. ने नए संगीत को निधि देने के लिए एक पैट्रियन पेज लॉन्च किया, यह कहते हुए कि उनका नया एल्बम "लगभग समाप्त" हो गया है। 22 मार्च 2020 को एम. आई. ए. तीन वर्षों में उनका पहला गीत "ओ. एच. एम. एन. आई. 202091" जारी किया गया, और सुझाव दिया कि उसी वर्ष एक नया रिकॉर्ड आएगा। 9 सितंबर को, उन्होंने अपनी वेबसाइट पर "सीटीआरएल" नामक एक एकल गीत साझा किया। उन्हें रैपर ट्रैविस स्कॉट द्वारा एकल "मताधिकार" पर यंग ठग के साथ दिखाया गया था, जो 25 सितंबर 2020 को जारी किया गया था। यह गीत यू. एस. बिलबोर्ड हॉट 100 पर नंबर एक पर शुरू हुआ, जिसने एम. आई. ए. की कमाई की। चार्ट पर उनका पहला नंबर एक एकल। 1 नवंबर 2021 को एम. आई. ए. एक इंस्टाग्राम पोस्ट में घोषणा की कि उनके छठे एल्बम का नाम माता है। एल्बम की अवधारणा के बारे में, उन्होंने इसे "यह प्रतिबिंबित करने का एक तरीका बताया कि मैं कौन हूं, हम क्या बनाना चाहते हैं।" एम. आई. ए शुक्रवार, 12 नवंबर को "बेबीलोन" नामक एक एकल गीत जारी किया गया। एकल को रैपर्स 2010 के मिक्सटेप विकी लीक्स के साथ जारी किया गया था, जिसे करेज फाउंडेशन के लिए धन जुटाने के लिए एन. एफ. टी. के रूप में बेचा गया था। उनके साथ एक संगीत वीडियो उनकी वेबसाइट ohmni.com पर जारी किया गया था और इसमें उनके जीवन की शुरुआत में अरुलप्रगसम के वीडियो फुटेज शामिल हैं। 26 मई 2022 को एम. आई. ए. "द वन" शीर्षक से द ज़ेन लोवे शो में माता के प्रमुख एकल को साझा किया। एल्बम का दूसरा एकल, "लोकप्रिय", 12 अगस्त 2022 को अपने आधिकारिक संगीत वीडियो के साथ जारी किया गया था। माता 14 अक्टूबर 2022 को रिलीज़ हुई थी। कलात्मक संगीत शैली और प्रभाव एम. आई. ए. उनके संगीत में इलेक्ट्रो, रेगे, रिदम एंड ब्लूज़, अल्टरनेटिव रॉक, हिप हॉप, ग्राइम, रैप गाथागीत और एशियाई लोक जैसी शैलियाँ हैं और मिसी इलियट, तमिल फिल्म संगीत, लू रीड, द पिक्सीज़, टिम्बलैंड, बीस्टी बॉयज़ और लंदन पॉज़ जैसे उनके संगीत प्रभावों के संदर्भ हैं। वह बोनी एम, संगीतकार ए. आर. रहमान और पॉप कलाकार माइकल जैक्सन और मैडोना की बचपन की प्रशंसक थीं, साथ ही उन्होंने ब्योर्क को एक प्रेरणा के रूप में उद्धृत किया है और द स्लिट्स, पब्लिक एनिमी, मैल्कम मैकलारेन और द क्लैश से प्रभावित रही हैं। अपनी शुरुआती प्रेरणाओं को ध्यान में रखते हुए, उन्होंने कहा, "जब मैं सोने जाती थी, तो मैं रेडियो सुनती थी और नृत्य और पाउला अब्दुल और व्हिटनी ह्यूस्टन के बारे में सपने देखती थी, और इस तरह मैं सो गई। जब मेरे रेडियो में चोरी हुई, तो मैंने हिप हॉप सुनना शुरू कर दिया। उन्होंने खुलासा किया है कि उनका आदर्श कराओके गीत एक्स-रे स्पेक्स का "जर्म-फ्री एडोलेसेंट्स" होगा। एम. आई. ए उनके संगीत को "अन्य" के लिए नृत्य संगीत या क्लब संगीत के रूप में वर्णित किया गया है, और एकल कलाकारों की कुछ रिकॉर्डिंग उद्योग की अपेक्षाओं के अनुरूप होने से इनकार करने के लिए उन्हें "एंटी-पॉपस्टार" के रूप में वर्णित किया गया है। एम. आई. ए उनकी शुरुआती रचनाएँ रोलैंड एमसी-505 पर बहुत अधिक निर्भर थीं, जबकि बाद में एम. आई. ए. उन्होंने अपनी स्थापित ध्वनि के साथ आगे प्रयोग किया और पारंपरिक स्टूडियो वातावरण के बाहर उपकरणों, इलेक्ट्रॉनिक्स और ध्वनियों की स्तरित बनावट बनाते हुए कई शैलियों से आकर्षित किया। जिमी इओवाइन, एम. आई. ए. के अध्यक्ष। अमेरिकी वितरण लेबल इंटरस्कोप, एम. आई. ए. की तुलना करता है। रीड और पंक रॉक गीतकार पैटी स्मिथ को याद करते हुए उन्होंने कहा, "वह वही करने वाली है जो वह करने वाली है, मैं उसे नहीं बता सकता।" "वास्तव में केंद्र के वामपंथी कलाकार, आप वास्तव में उनके बारे में आश्चर्य करते हैं। क्या दुनिया पकड़ सकती है? क्या संस्कृति बीच में उनका सामना कर सकती है? यही रोमांच है। यह हमेशा नहीं होता है, लेकिन ऐसा होना चाहिए और हो सकता है। एक्सएल रिकॉर्डिंग्स के प्रमुख रिचर्ड रसेल कहते हैं, "आपको अपने अनुकूल होने के लिए संस्कृति को मोड़ना होगा, और मुझे लगता है कि एम. आई. ए. ने ऐसा किया है।" उनकी रचना और निर्माण कौशल उनके लिए एक प्रमुख आकर्षण थे। एक गायक के रूप में एम. आई. ए. उनकी विशिष्ट हूपिंग, जप आवाज से पहचानी जा सकती है, जिसे "अमिट, नर्सरी-राइम स्विंग" के रूप में वर्णित किया गया है। उन्होंने अपने गीतों पर आक्रामक रैप से लेकर अर्ध-भाषी और मधुर गायन तक विभिन्न गायन शैलियों को अपनाया है। उन्होंने कभी-कभी "अप्रभावित" स्वर और अपने गीतों के वितरण के बारे में कहा है, "यह वही है जो यह है। ज्यादातर लोग मुझे आलसी समझते थे। लेकिन साथ ही, मैं [वह पूर्णता] नहीं चाहती ", यह कहते हुए कि उन्होंने कुछ" कच्ची और कठिन "मुखर शैलियों का उपयोग किया जो यह दर्शाती हैं कि रिकॉर्डिंग के दौरान उनके साथ क्या हो रहा था। सार्वजनिक छवि और मंच आलोचक साशा फ्रेयर-जोन्स ने द न्यू यॉर्कर के लिए लिखते हुए, एम. आई. ए. की स्व-निर्मित "सरल, स्कॉच टेप के साथ चिपकी हुई" शैली की प्रशंसा की। उन्होंने अपनी रोलैंड एमसी-505 ड्रम मशीन और कीबोर्ड इकाई के साथ उपलब्धि हासिल की, यह देखते हुए कि कई कलाकारों ने तब से शैली का अनुकरण करने की कोशिश की थी। एक अंतरराष्ट्रीय कलाकार के रूप में अमेरिकी हिप हॉप संगीत पर उनके काफी प्रभाव को एडम ब्रैडली और एंड्रयू डुबोइस ने द एंथोलॉजी ऑफ रैप में उन्हें एक "असंभव" हिप हॉप सेलिब्रिटी बनाने के रूप में वर्णित किया है, यह देखते हुए कि यह शैली एम. आई. ए. के पीछे कई प्रभावों में से एक थी। उनका "सनकी और ऊर्जावान" संगीत और संगीतकार की अवर्गीकृत ध्वनि इस बात का एक उदाहरण था कि हिप हॉप कैसे बदल रहा था क्योंकि यह अन्य संस्कृतियों के संपर्क में आया था। इसी तरह, जेफरी एच. वैलेनफेल्ट द ब्लैक एक्सपीरियंस इन अमेरिकाः फ्रॉम सिविल राइट्स टू द प्रेजेंट में लिखते हैं कि 21वीं सदी में किसी भी कलाकार ने एम. आई. ए. से बेहतर हिप हॉप को व्यक्त नहीं किया होगा, उनके "दुनिया भर के व्यापक रूप से विविध स्रोतों से राजनीतिक रूप से कट्टरपंथी गीत" में। द गार्जियन के आलोचक हैटी कॉलिन्स ने एम. आई. ए. के बारे में टिप्पणी की। प्रभावः "एक नया रेवर इससे पहले कि वह पुराना था। सीएसएस और बोंडे डो रोले से पहले एक बेली फंक/पॉप अग्रणी उभरा। मिनी एलेंस से पहले एक विचित्र महिला गायिका/रैपर ने माईस्पेस पर लॉग ऑन करने के तरीके पर काम किया था। मिसिंग इन एक्शन (या एक्टन, जैसा कि वह कभी-कभी खुद को बुलाती है) हमेशा कई मील आगे रही है। इलेक्ट्रोक्लैश-पॉप एल्बम बनाने के लिए बहुभाषी, बहुजातीय ध्वनि दृश्यों का उपयोग करके उनकी संगीत शैली में पश्चिमी तौर-तरीकों को मोड़ना डेरेक बेरेस द्वारा ग्लोबल बीट फ्यूजनः द हिस्ट्री ऑफ द फ्यूचर ऑफ म्यूजिक (2005) में विश्व संगीत वर्गीकरण की अवहेलना करने के लिए नोट किया गया है। पुस्तक डाउनलोडिंग म्यूजिक (2007) में, लिंडा अक्सोमाइटिस ने एम. आई. ए. की लोकप्रियता में वृद्धि में संगीत के पीयर-टू-पीयर फ़ाइल साझाकरण के विभिन्न पहलुओं को नोट किया है, जिसमें इंटरनेट और माईस्पेस जैसे प्लेटफार्मों के फायदे और नुकसान शामिल हैं। एंडी बेनेट और जॉन स्ट्रैटन ब्रिटपॉप एंड द इंग्लिश म्यूजिक ट्रेडिशन (2010) में खोज करते हैं कि कैसे एम. आई. ए. स्वे और डिज़ी रास्कल जैसे संगीतकारों के साथ मिलकर संगीत का निर्माण किया जिसमें दोनों ने नए ध्वनि दृश्यों की खोज की और सामाजिक मुद्दों पर भी टिप्पणी की। बेनेट और स्ट्रैटन का तर्क है कि ग्रिमे और डबस्टेप जैसी नई संगीत शैलियों को उत्पन्न करने वाले नवाचार, अनिवार्य रूप से, राजनीतिक प्रकृति के हैं। एम. आई. ए. जैसे ग्रेम-प्रभावित कलाकारों की सफलता। इसका विश्लेषण एक ऐसे तरीके के रूप में किया जाता है जिसमें गोरे ब्रिटिश तेजी से बढ़ते बहुसांस्कृतिक संगीत मिश्रण के अनुकूल हो जाते हैं, जिसकी तुलना वे ब्रिटपॉप शैली के बैंडों से करते हैं। इसके अलावा, उनके काम को अलग-अलग विषयों की अभिव्यक्ति के लिए एक वैश्विक संसाधन के रूप में उपयोग किया जा रहा है और कई संगीत परंपराओं के साथ इसके संबंधों को ब्रायन लॉन्गहर्स्ट ने लोकप्रिय संगीत और समाज (2007) में अंतरजातीय संवाद की ऐसी प्रक्रियाओं को चित्रित करने के लिए नोट किया है। गैरी श्टेनगार्ट जी. क्यू. में लिखते हैं कि "एम. आई. ए. शायद 2000 के दशक की प्रमुख वैश्विक संगीत कलाकार, वास्तव में एक किक-गधा गायिका और न्यूयॉर्क-लंदन फैशन आइकन हैं, श्रीलंका के संकटग्रस्त तमिल अल्पसंख्यक के एक मुखर समर्थक का उल्लेख नहीं करने के लिए, जिसमें वह एक सदस्य हैं। एम. आई. ए उनके मंच प्रदर्शन को "अत्यधिक ऊर्जावान" और मल्टीमीडिया शोकेस के रूप में वर्णित किया जाता है, जिसे अक्सर रोलिंग स्टोन के आलोचक रॉब शेफ़ील्ड ने "हंसमुख अराजकता" के रूप में वर्णित किया है, जिसमें नर्तक और टोस्टर और यादृच्छिक पात्र मंच पर घूमते हैं, जो कला, संगीत और फैशन में रुचि रखने वाली विभिन्न भीड़ को लाते हैं। केमिली डोडेरो ने द विलेज वॉयस में लिखते हुए कहा कि एम. आई. ए. "एक वास्तविक वातावरण में अपने संगीत की अराजकता को प्रकट करने के लिए कड़ी मेहनत करती है, और इससे भी अधिक, संवेदी अधिभार के माध्यम से सक्रिय रूप से असुविधा, ऊर्जा और क्रोध पैदा करने के लिए।" सबाल्टर्न में एक कलाकार और आवाज देने वाले के रूप में उनकी भूमिका को सिद्धांतकारों द्वारा इस तरह के विचारों को प्रथम विश्व दृष्टिकोण में लाने के लिए सराहा जाता है। यू. एस. ए. टुडे ने उन्हें 2007 के 100 सबसे दिलचस्प लोगों की सूची में शामिल किया और उन्हें 2008 में टाइम आउट के 40वें जन्मदिन लंदन हीरोज़ में से एक नामित किया गया। उसी वर्ष एस्क्वायर ने एम. आई. ए. को सूचीबद्ध किया। 21वीं सदी के 75 सबसे प्रभावशाली लोगों में से एक के रूप में, उन्हें विश्व संगीत में पहली और एकमात्र प्रमुख कलाकार के रूप में वर्णित करते हुए, और 2009 में उन्हें टाइम पत्रिका के टाइम 100 में कई शैलियों में उनके वैश्विक प्रभाव के लिए दुनिया के सबसे प्रभावशाली लोगों में से एक के रूप में उद्धृत किया गया था। दिसंबर 2010 में, यूएसए टुडे ने एम. आई. ए. को सूचीबद्ध किया। "2010 के 100 लोगों" की सूची में 63 वें स्थान पर है। एम. आई. ए रोलिंग स्टोन्स डिकेड-एंड रीडर्स पोल ऑफ "टॉप आर्टिस्ट्स ऑफ द डिकेड" में 14वें स्थान पर रहा। रोलिंग स्टोन ने उन्हें उन आठ कलाकारों में से एक नामित किया जिन्होंने 2000 के दशक को परिभाषित किया। विषय और कलाकृति एम. आई. ए. वह अपने संगीत वीडियो और अपनी आवरण कला के साथ राजनीतिक हिंसा की अपनी कल्पना को एकीकृत करने के लिए जानी जाती हैं। उनकी राजनीतिक रूप से प्रेरित कला को तब मान्यता मिली जब उन्होंने 2000 के दशक की शुरुआत में तमिल राष्ट्रवाद, श्रीलंका और शहरी ब्रिटेन में जातीय संघर्ष के प्रतीक बाघ को चित्रित करते हुए अपने कई चमकीले रंग के स्टैंसिल और चित्रों का प्रदर्शन और प्रकाशन किया। पहचान की राजनीति, गरीबी, क्रांति, लिंग और यौन रूढ़िवादिता, युद्ध और लंदन में मजदूर वर्ग की स्थितियों के उनके अनुभवों के बारे में अरुलर पर गीतों को नए और अपरंपरागत के रूप में सराहा गया, जिसने उन्हें पिछले कलाकारों से अलग कर दिया। एल्बम पी. एल. ओ. और तमिल स्वतंत्रता आंदोलनों का संदर्भ देता है और इसमें संस्कृति को बाधित करने, बहुभाषी अपशब्दों, कठोर और सूक्ष्म कल्पनाओं को दिखाया गया है। उनके एल्बमों की सामाजिक टिप्पणी और कहानी कहने ने उन मुद्दों की "स्फूर्तिदायक रूप से जटिल" राजनीति पर बहस को उकसाया है जिन्हें उन्होंने एल्बम में उजागर किया था, वर्जनाओं को तोड़ते हुए जब अमेरिकी सेना बुश प्रशासन के दौरान मध्य पूर्व में 2003 के इराक युद्ध में लगी हुई थी। 2005 में उनके पहले एल्बम के जारी होने और एम. आई. ए. देने से अमेरिका के इनकार के बाद सरकार उनकी आधिकारिक वेबसाइट पर जाती है। एक यात्रा वीजा के साथ 2006 में यूएस होमलैंड सिक्योरिटी रिस्क लिस्ट में उनकी संक्षिप्त उपस्थिति के कारण उनके राजनीतिक रूप से चार्ज किए गए गीतों के कारण उनका दूसरा एल्बम काला दुनिया भर के विभिन्न स्थानों पर रिकॉर्ड किया गया। अमेरिकन सिविल लिबर्टीज यूनियन ने इन कार्यों को राज्य द्वारा वैचारिक बहिष्कार की प्रवृत्ति के हिस्से के रूप में वर्णित किया जो "बहस को सेंसर और हेरफेर" करके लोकतंत्र के लिए हानिकारक था। अक्टूबर 2016 में, उन्होंने अपने इंस्टाग्राम पर खुलासा किया कि उन्हें आखिरकार अमेरिकी वीजा के लिए मंजूरी दे दी गई है। काला पर, एम. आई. ए. उनके गीतों ने आप्रवासन राजनीति और उनके व्यक्तिगत संबंधों की खोज की। कई लोगों ने मद्रास, अंगोला, त्रिनिदाद बस्ती, लाइबेरिया और लंदन में रिकॉर्डिंग सत्रों के दौरान उनके अनुभवों को बताया और उन्हें सराहा गया। एल्बम की कलाकृति अफ्रीकी कला से प्रेरित थी, "तानाशाह फैशन से लेकर कारों के पीछे पुराने स्टिकर तक", जो उनके कपड़ों की सीमा की तरह, उन्हें उम्मीद थी कि एक निश्चित समय की "3-डी भावना, आकार, प्रिंट, ध्वनि, फिल्म, प्रौद्योगिकी, राजनीति, अर्थशास्त्र" को पकड़ेगी। आई-डी पत्रिका ने इस समय के दौरान अपनी वेबसाइट पर "ग्राफिक्स की रक्तरंजित कर्कशता" को प्रारंभिक वेब के "शोर-शराबे" को जगाने के रूप में वर्णित किया, लेकिन आज के "चमकदार, पेशेवर साइट डिजाइन" की अस्वीकृति को भी मूर्त रूप दिया, जिसे "इसे मनाने के बजाय माध्यम को मिटाने" के लिए महसूस किया गया था। जेफ चांग, द नेशन के लिए लिखते हुए, एक "काला फॉर द नेशन" और एल्बम के संगीत, गीत और कल्पना को "हर जगह-या, विशिष्ट होने के लिए, हर जगह लेकिन प्रथम विश्व के आत्म-संबंध" यहाँ "के रूप में वर्णित करते हुए कहते हैं कि एक मीडिया प्रवाह के खिलाफ जो वास्तविकता की" कुरूपता "को दबाता है और उपभोग के लिए सुंदरता को ठीक करता है, एम. आई. ए. "यहाँ" और हर जगह के बीच की दूरी को बंद करते हुए, अधिकांश लोग कैसे रहते हैं, इस बारे में बातचीत करने के लिए मजबूर करते हैं। उन्होंने महसूस किया कि काला ने "पीछे छूट गए बच्चों" की आंखों के माध्यम से गरीबी, हिंसा और वैश्वीकरण की खोज की। उनका तीसरा एल्बम, माया, डिजिटल युग में सूचना राजनीति से निपटता है, जो तकनीकी संदर्भों और प्रेम गीतों से भरा हुआ है, और किट्टी एम्पायर द्वारा द ऑब्जर्वर में लेखन को उनका सबसे उदास और मुख्यधारा का प्रयास माना जाता है। एकल "बॉर्न फ्री" के लिए उनके नरसंहार-चित्रण 2010 के वीडियो को लॉस एंजिल्स टाइम्स में लिखते हुए एन पॉवर्स द्वारा बंदूक के बट्स और मांस से टकराने वाली गोलियों के शारीरिक आतंक पर "पूरी तरह से ध्यान केंद्रित" किया गया था, जिसमें दृश्य गीत के गीतात्मक विषयों को अतिरिक्त मार्मिकता देते हैं। एरिजोना आप्रवासन कानून, अमेरिका की सैन्य शक्ति और हिंसा के प्रति असंवेदनशील दृष्टिकोण पर एक टिप्पणी के रूप में व्याख्या की गई, अन्य लोगों ने पाया कि वीडियो ने जोर देकर कहा कि नरसंहार अभी भी मौजूद है और हिंसक दमन आम बात है। कुछ आलोचकों ने फिल्म को "सनसनीखेज" बताया। एन. पी. आर. के नेदा उलाबी ने वीडियो को वास्तविक मुद्दों पर विचार करने के लिए लोगों को प्रेरित करने की सेवा में "सदमे मूल्य" के रूप में वर्णित किया, जिनके बारे में बात करना मुश्किल हो सकता है। एम. आई. ए उन्होंने खुलासा किया कि लेखन प्रक्रिया के दौरान उन्होंने "डिस्कनेक्ट" महसूस किया, और इंटरनेट प्रेरणा और सूचना राजनीति के विषयों के बारे में बात की जो गीतों और कलाकृति में पाए जा सकते हैं। एम. आई. ए उनके काम को प्रतिबिंबीत के रूप में देखा जाता है, एक टुकड़े में एक साथ जोड़ा जाता है ताकि आप इसे प्राप्त कर सकें और इसे सुन सकें। वह कहती है, "वह सारी जानकारी चारों ओर तैरती है जहाँ हम हैं-छवियाँ, राय, चर्चाएँ, भावनाएँ-वे सभी मौजूद हैं, और मुझे लगा कि किसी को इसके बारे में कुछ करना होगा क्योंकि मैं इस दुनिया में नहीं रह सकती जहाँ हम कुछ भी नहीं होने का नाटक करते हैं।" अपने गीतों की राजनीतिक प्रकृति पर उन्होंने कहा है, "कोई भी राजनीतिक गीतों पर नृत्य नहीं करना चाहता है। वहाँ का हर संगीत जो इसे मुख्यधारा में ला रहा है, वास्तव में कुछ भी नहीं है। मैं देखना चाहता था कि क्या मैं किसी महत्वपूर्ण विषय पर गीत लिख सकता हूं और ऐसा बना सकता हूं कि यह कुछ भी नहीं है। और यह काम कर गया। "सनशॉवर्स" की एम. टी. वी. पर सेंसरशिप विवादास्पद साबित हुई और काला रिलीज़ "पेपर प्लेन्स" के बाद फिर से इसकी आलोचना की गई। यूट्यूब द्वारा माया से "बोर्न फ्री" के लिए वीडियो को अवरुद्ध करने और उसके बाद इसके ग्राफिक हिंसा/राजनीतिक उप-पाठ के कारण इसे अस्पष्ट करने की एम. आई. ए. द्वारा आलोचना की गई थी। पाखंडी के रूप में, इंटरनेट चैनल द्वारा वास्तविक जीवन की हत्याओं की स्ट्रीमिंग का हवाला देते हुए। उन्होंने आगे कहा, "यह सिर्फ नकली खून और केचप है और लोग निष्पादन वीडियो की तुलना में इससे अधिक नाराज हैं", श्रीलंकाई सैनिकों द्वारा निहत्थे, आंखों पर पट्टी बांधकर, नग्न पुरुषों को गैर-न्यायिक रूप से गोली मारने की क्लिप का जिक्र करते हुए जो उन्होंने पहले ट्वीट किया था। अवरोध के बावजूद, वीडियो उनकी वेबसाइट और विमेओ पर बना रहा, और इंटरनेट पर 3 करोड़ बार देखा जा चुका है। लिसा वीम्स ने शिक्षा में उत्तर औपनिवेशिक चुनौतियों की पुस्तक में लिखा है कि कैसे एम. आई. ए. उनके संगीत में बताया गया है कि कैसे आप्रवासी, शरणार्थी और तीसरी दुनिया के व्यक्ति आर्थिक, राजनीतिक और सांस्कृतिक विवेकपूर्ण प्रथाओं के माध्यम से विरोध कर सकते हैं और कर सकते हैं। आधुनिक संस्कृति में उनके प्रभाव और वाद्य संगीत और उनके गीतों के बोल दोनों में निहित ऐतिहासिक और राजनीतिक महत्व के आलोक में, ब्राउन विश्वविद्यालय के जे. जेंट्री ने 2012 की गर्मियों से "संगीत और राजनीतिः मोजार्ट से एम. आई. ए. तक" शीर्षक से एक पाठ्यक्रम का निर्देश दिया। ", शैक्षणिक रूप से राजनीतिक संदेशों और संगीत के संदर्भों की खोज और जांच करने के उद्देश्य से और जिस तरह से" संगीत ने अपने समय की राजनीतिक बहसों में लगातार भाग लिया है और प्रतिबिंबित किया है "। फैशन और स्टाइल एम. आई. ए. गुरिल्ला कला और फैशन को प्रमुख प्रभावों के रूप में उद्धृत किया गया है। उनकी माँ लंदन में सिलाई का काम करती हैं। फैशन और वस्त्रों में प्रारंभिक रुचि-"उज्ज्वल फ्लोरोसेंट फिशनेट फैब्रिक्स" की मिठाई डिजाइन करना-सेंट्रल सेंट मार्टिन्स कॉलेज में उनके समय की एक पहचान थी। एम. आई. ए वे फैशन डिजाइनर लुएला बार्टले की रूममेट थीं और डिजाइनर कैरी मुंडेन की लंबे समय से दोस्त हैं। उनके सीमित संस्करण "ओकले रन" लाइन के कपड़े-मैक्सिकन और अफ्रीका लाइन जैकेट और लेगिंग, इस्लामिक-प्रेरित और तरबूज-प्रिंट हुडी, और टूर-प्रेरित डिजाइन-2008 में न्यूयॉर्क फैशन वीक के दौरान बेचे गए थे। उन्होंने टिप्पणी की, "मैं अपने सभी काम को एक साथ बांधना चाहती थी। जब मैं एक एल्बम बनाता हूँ, तो मैं कई कलाकृतियाँ बनाता हूँ जो उसके साथ मेल खाती हैं, और अब मैं कुछ कपड़े बनाता हूँ जो उसके साथ भी मेल खाते हैं। इसलिए यह ओकले रन मेरे कला एल्बम और कलाकृति का विस्तार था। स्पिन ने अपने डिजाइनों को "1000 वाट मैल्कम मैकलारेन-मीट्स-बासक्वियट" के रूप में वर्णित किया, जो उनकी व्यक्तिगत शैली की प्रशंसा करता था जो "भविष्य के एरोबिक प्रशिक्षक से लेकर नई लहर समुद्री डाकू से लेकर रानी कैंडी रेवर तक" चल सकती थी। उनकी वर्तमान शैली के विपरीत, एम. आई. ए. अरूलर युग की शैली को "फटे हुए हाथ और गरीबों की पैच वाली टी-शर्ट" के रूप में वर्णित किया गया है, जो "शरणार्थियों की वर्दी" को मूर्त रूप देती है, लेकिन एक स्पष्ट रूप से नई शैली और परिधान लाइन बनाने के लिए कटौती, परिवर्तन और रंगों के साथ संशोधित की गई है। एम. आई. ए इस पर काला युग के दौरान बैगी टी-शर्ट, लेगिंग्स और शॉर्ट-शॉर्ट्स के "चंचल" संयोजन के साथ बनाया गया था। उन्होंने अपनी सिग्नेचर स्टाइल को फैशन करने के लिए बोल्ड पैटर्न, स्पार्कल और "ओवर-सैचुरेटेड" नियॉन रंग में सनकी एक्सेसरीज़ को शामिल किया, जिसने चमकीले लाल चड्डी, चीता-त्वचा स्मॉक और फीके 1980 के दशक की टी-शर्ट के साथ "पूरी तरह से सैसी" नई-रेव लड़कियों के झुंड को प्रेरित किया। इस शरणार्थी छवि के उनके कमोडिफाइंग और प्रदर्शन को व्यापक जनता में इसके बारे में धारणाओं को "पुनर्स्थापित" करने के लिए नोट किया गया है। अपनी विडंबनापूर्ण शैली, एम. आई. ए. के साथ मुख्यधारा के लिए एक चुनौती प्रस्तुत करने के रूप में प्रशंसित। दुनिया भर में इस तरह की एक उप-सांस्कृतिक प्रवृत्ति को निर्देशित करने के लिए प्रशंसा की गई है, जिसमें नस्ल और वर्ग की "किशोर" कुंठाओं को नृत्य करने की प्रबल इच्छा के साथ जोड़ा गया है। टाइम आउट के एडी लॉरेंस ने टिप्पणी की कि कैसे उनकी बहु शैली शैली ने उन्हें ब्रॉडशीट फैशनविदों के प्रिय होने में योगदान दिया, लेकिन साथ ही साथ डे-ग्लो न्यू-रेव बच्चों के लिए संरक्षक संत और पिन-अप किया। इसी तरह, मैरी बेथ रे ने रॉक ब्रांड्सः सेलिंग साउंड इन ए मीडिया सैचुरेटेड कल्चर पुस्तक में लिखा है कि एम. आई. ए. इसकी संकर शैली ने एक वैश्वीकृत दुनिया में शक्ति, हिंसा, पहचान और अस्तित्व सहित कई सामाजिक और राजनीतिक मुद्दों को संबोधित किया, जबकि उन मार्गों का उपयोग किया जो एक समकालीन पॉप कलाकार होने के लिए "पारंपरिक" परिभाषाओं को चुनौती देते थे। एम. आई. ए उन्हें एक बार मार्क जैकब्स पार्टी में प्रवेश से वंचित कर दिया गया था, लेकिन बाद में डिजाइनर के 2008 के फैशन शो आफ्टर पार्टी में डीजे किया गया, और स्प्रिंग/समर 2008 में "मार्क बाय मार्क जैकब्स" के लिए मॉडल किया गया। एम. आई. ए उनके फैशन और शैली ने उन्हें वोग के 10 बेस्ट ड्रेस्ड ऑफ 2008 में जगह दी। उन्होंने उसी वर्ष पीपल पत्रिका की "दुनिया के 50 सबसे सुंदर लोगों" की सूची में शामिल होने से इनकार कर दिया। एम. आई. ए एक स्टाइल आइकन, ट्रेंडसेटर और ट्रेलब्लेज़र के रूप में उनकी स्थिति की विश्व स्तर पर पुष्टि की जाती है, उनकी विशिष्ट पहचान, शैली और संगीत लिंग, तीसरी दुनिया और लोकप्रिय संगीत के सामाजिक मुद्दों को उजागर करता है। आलोचकों का कहना है कि उनके सार्वजनिक व्यक्तित्व के ऐसे पहलू प्रामाणिकता के महत्व को रेखांकित करते हैं, जो वैश्वीकृत लोकप्रिय संगीत बाजार को चुनौती देते हैं और संगीत के राजनीतिक होने के प्रयास को प्रदर्शित करते हैं। उनके एल्बमों को प्रशंसा मिली है, जिन्हें अक्सर एक शैली रखने के लिए "सारग्राही" के रूप में घोषित किया जाता है, "आनंददायक नृत्य संगीत के रूप में अंतर्निहित राजनीति की पैकेजिंग"। एम. आई. ए इस "चरम उदारवाद" को निर्वासन, युद्ध, हिंसा और आतंकवाद के मुद्दों से जोड़ने के कलात्मक प्रयासों की सराहना और आलोचना दोनों की जाती हैं। टिप्पणीकार एम. आई. ए. की प्रशंसा करते हैं। उनके शरणार्थी और प्रवासी अनुभवों का उपयोग और विध्वंस, उनके व्यक्तिगत जीवन के साथ संगीत रचनात्मकता, कलाकृति और फैशन की बुनाई के माध्यम से अप्रवासी अनुभव की रूढ़िवादी धारणाओं को दूर कर दिया। लोकप्रिय संगीत, मीडिया और फैशन संस्कृति के भीतर नई प्रतिक्रियाओं की मांग करते हुए, यह उन्हें लोकप्रिय संगीत में एक अनूठा स्थान देता है। एम. आई. ए डिजाइनर डोनाटेला वर्साचे और बार्टले और फोटोग्राफर रैंकिन और डेविड बेली का ध्यान केंद्रित किया गया है, जिनका प्रसार उन ब्रिटिश संगीतकारों को दस्तावेज करता है जिन्होंने रॉक 'एन' रोल की ध्वनि और शैली को परिभाषित किया था। 1 जुलाई 2012 को माया ने पेरिस में एटेलियर वर्सास शो में भाग लिया, डिजाइनर के 1992 के संग्रह से प्रेरित कपड़े पहने। 2013 में उन्होंने अपना खुद का वर्साचे संग्रह जारी किया। विरासत संगीत संस्कृति लेखक माइकल मेयर ने कहा कि एम. आई. ए. रिकॉर्ड इमेजरी, गीतात्मक पुस्तिकाएँ, होमपेज और वीडियो ने "उकसावे की छवि का समर्थन किया, लेकिन लगातार छवियों और संदेशों का उपयोग करने में भी असमर्थता" का समर्थन किया। रूढ़िवादी धारणाओं को पूरा करने के बजाय, उन्होंने महसूस किया कि एम. आई. ए. "उनके साथ खेला" एक असंबद्ध और इसलिए परेशान करने वाला परिणाम बनाता है। आलोचक जैच बैरन ने महसूस किया कि उनके करियर में यह दिखाया गया था कि एम. आई. ए. हमेशा अपने खिलाफ एक बड़ी शक्ति का उपयोग करने में निपुण रहा है। एम. आई. ए विस्थापन को "प्रस्थान के उत्पादक स्थल" के रूप में प्रदर्शित करने के लिए उनकी प्रशंसा की गई है और इस तरह के "नुकसान" को अभिव्यक्ति के रचनात्मक रूप में बदलने की उनकी क्षमता के लिए उनकी प्रशंसा की गई है। अपने पहले दो एल्बमों, अरुलर और काला के बारे में, पॉपमैटर्स के लेखक रॉब व्हीटन ने एम. आई. ए. को महसूस किया। पश्चिमी लोकप्रिय संगीत और कल्पना में हिंसा के "अमूर्त, संगठित, परिष्कृत" आसवन को नष्ट कर दिया और उनके काम को "मनमाना, अघोषित और शानदार" वध के विकासशील दुनिया के दशकों लंबे अनुभवों का प्रतिनिधित्व करते हुए उनके काम को यथार्थवाद के साथ "हमला" माना। गिद्ध के फ्रैंक गुआन ने कहा कि काला "भविष्य की तरह लग रहा था" और वह "एम. आई. ए".। एल्बम का तत्काल प्रभाव उल्लेखनीय था, "क्योंकि एल्बम" समकालीन हिप-हॉप में वर्तमान कुछ रुझानों की शुरुआत करता प्रतीत होता है। " गुआन ने आगे एम. आई. ए. को मूल्यांकन दिया। ट्रैविस स्कॉट, लिल उज़ी वर्ट, प्लेबोई कार्टी और ए. एस. ए. पी. रॉकी सहित "फैशन-रैप" कृत्यों के लिए "अग्रदूत" होने के लिए। डैज़्ड डिजिटल के लिए लिखते हुए, ग्रांट रिंडर ने एम. आई. ए. को बदलने के लिए एल्बम की प्रशंसा की। एक "पंथ नायक" से एक "अंतर्राष्ट्रीय सितारा" तक। रिंडर ने टिप्पणी की कि एल्बम तीसरी दुनिया के देशों की वास्तविकताओं पर प्रकाश डालने की दिशा में एक "जबरदस्त" कदम था जिसे पश्चिमी दुनिया ने पूरी तरह से नहीं समझा होगा। समाज में विविधता और प्रतिनिधित्व के मुद्दों के साथ-साथ राष्ट्रपति डोनाल्ड ट्रम्प के आसपास की राजनीति पर विचार करते हुए, रिंडर ने कहा कि काला "विशेष रूप से अपने समय से आगे महसूस करता है", और निष्कर्ष निकाला कि "एम. आई. ए. वह वास्तव में एक वैश्विक मानवीय परिप्रेक्ष्य के लिए एक अग्रणी थे जो तब से कोई भी कलाकार बहुत अच्छा प्रदर्शन करने में सक्षम नहीं रहा है। कुछ विरोधियों ने एम. आई. ए. की आलोचना की। अपने संगीत करियर की शुरुआत में "कट्टरपंथी ठाठ का उपयोग करने" और एक कला विद्यालय में उनकी उपस्थिति के लिए। आलोचक साइमन रेनॉल्ड्स ने 2005 में द विलेज वॉयस में लिखते हुए इसे प्रामाणिकता की कमी के रूप में देखा और एम. आई. ए. को महसूस किया। "प्रामाणिकता, उत्तर-उपनिवेशवाद और मितव्ययिता से संबंधित सबसे अधिक संभावना अप्रतिरोध्य प्रश्नों के आसपास, प्रवचन का एक वास्तविक भंवर था।" उन्होंने आगे कहा कि उनके चुट्ज़पाह और लाइव देने की क्षमता से प्रभावित होकर, उन्हें "ग्रेनेड, टैंक आदि की स्टैंसिल-स्प्रेड प्रोजेक्शन इमेजरी द्वारा भी बंद कर दिया गया था (उनके संघर्ष-ग्रस्त बेलफास्ट मंच की पृष्ठभूमि और संघ द्वारा सैंडिनिस्टा क्रेडिट के साथ क्लैश का लालित्य)" जबकि "99 प्रतिशत श्वेत दर्शकों ने हवा में घूंसे मारे", जिसे उन्होंने अपने पहले एल्बम के लिए "स्थानीय चरित्र की कमी" के रूप में माना। आलोचक रॉबर्ट क्रिस्टगाउ ने प्रकाशन में लिखे गए एक अन्य लेख में रेनॉल्ड्स के तर्क को "सस्ते उपाय" के रूप में वर्णित किया, जिसमें कहा गया कि एम. आई. ए. के अनुभवों ने उन्हें विश्व की गरीबी से इस तरह से जोड़ा कि "कुछ पश्चिमी गोरे समझ सकते हैं"। उन्होंने सवाल किया कि एम. आई. ए. क्यों? 2001 के वैकल्पिक टर्नर पुरस्कार ने पेस्टल से धोए गए बाघों, सैनिकों, बंदूकों, बख्तरबंद वाहनों और भागने वाले नागरिकों की छवियों को नामित किया जो एम. आई. ए. उनके एल्बमों और वीडियो को आग लगाने वाले प्रचार के रूप में नहीं माना गया था या उनका विश्लेषण नहीं किया गया था, यह सुझाव देते हुए कि कला खरीदारों के विपरीत, रॉक एंड रोल प्रशंसकों को "मूर्ख माना जाता था"। रेनॉल्ड्स ने बाद में तर्क दिया कि एम. आई. ए. द गार्जियन के 2009 के अंक में "दशक के कलाकार" थे। सामाजिक कारण सक्रियता एम. आई. ए. श्रीलंकाई तमिलों के उत्पीड़न पर उनकी टिप्पणी की प्रशंसा और आलोचना हुई है। संयुक्त राज्य अमेरिका ने उनके पहले एल्बम के जारी होने के बाद से उनके करियर के दौरान देश के अंदर और बाहर उनकी पहुंच को प्रतिबंधित कर दिया है। एम. आई. ए इस बात पर ध्यान दिया कि एक बच्चे के रूप में उन्होंने जो आवाजहीनता महसूस की, उसने अपने करियर के दौरान युद्ध में नागरिकों के लिए एक शरणार्थी अधिवक्ता और आवाज देने वाले के रूप में उनकी भूमिका को निर्देशित किया। एम. आई. ए उनकी अधिकांश सफलता का श्रेय उनके प्रारंभिक जीवन की "बेघर, जड़हीनता" को दिया जाता है। गृहयुद्ध के कारण श्रीलंका से उनके और उनके परिवार के विस्थापित होने के कारण, एम. आई. ए. एक शरणार्थी प्रतीक बन गया है। ई. एम. पी. संग्रहालय के 2008 के पॉप सम्मेलन में एम. आई. ए. पर शोध पत्र प्रस्तुत किए गए और चर्चा की गई। "शेक, रैटलः संगीत, संघर्ष और परिवर्तन" विषय पर प्रस्तुत किया गया। उन्होंने मानवाधिकारों के हनन और युद्ध अपराधों पर चर्चा करने और उन्हें उजागर करने के लिए ट्विटर और माईस्पेस जैसी नेटवर्किंग साइटों का उपयोग किया है, जिन पर श्रीलंका पर तमिलों के खिलाफ अपराध करने का आरोप है, समाचार लेखों, मानवाधिकार समूह की रिपोर्टों, सरकारी रिपोर्टों, एक बच्चे के रूप में अपने स्वयं के अनुभवों और 2001 में युद्धविराम के आह्वान का समर्थन करने के लिए द्वीप पर लौटने का हवाला देते हुए। एम. आई. ए उन्होंने बहुत सारे टाइगर प्रिंट और इमेजरी का भी उपयोग किया है, जो तमिल टाइगर्स के लिए एल्बम आर्टवर्क और संगीत वीडियो दोनों में एक प्रतीक है, जैसे कि "गलांग" में देखा गया है। पश्चिमी मीडिया में व्यापक रूप से जाने जाने वाले एकमात्र तमिल होने के नाते, एम. आई. ए. उन्होंने चर्चा की है कि वह तमिल अल्पसंख्यकों का प्रतिनिधित्व करने की जिम्मेदारी कैसे महसूस करती हैं। एम. आई. ए तमिल लोगों की रक्षा और न्याय प्रदान करने के लिए अंतर्राष्ट्रीय हस्तक्षेप की आवश्यकता को मजबूत करने के रूप में युद्ध के दौरान और बाद में गवाहों के साथ चर्चा की बात की है। जैसे-जैसे 2009 के तमिल प्रवासी विरोध प्रदर्शनों ने गति पकड़ी, उन्होंने अन्य कार्यकर्ताओं के साथ मिलकर तमिल जनता के खिलाफ श्रीलंका सरकार की कार्रवाइयों की धीमी गति से "व्यवस्थित" नरसंहार के रूप में निंदा की। टाइम को यह बताते हुए कि उसने 300,000 फंसे हुए और मर रहे लोगों के लिए खड़े रहने में कुछ भी गलत नहीं देखा, एम. आई. ए. उन्होंने कहा कि अंतर्राष्ट्रीय सरकारें द्वीप के गृहयुद्ध के दौरान विद्रोह पर व्यापक सेंसरशिप और प्रचार के श्रीलंका के उपयोग के लिए गोपनीय थीं, ताकि नागरिकों पर कई अत्याचारों में इसकी दंडमुक्ति में सहायता की जा सके, लेकिन इसे समाप्त करने की कोई इच्छा नहीं थी। श्रीलंका के विदेश सचिव ने इस बात से इनकार किया कि उनके देश ने नरसंहार किया, जवाब दिया कि उन्होंने एम. आई. ए. महसूस किया। उन्हें "गलत जानकारी" दी गई थी और यह कि "यह सबसे अच्छा है कि वह उसी के साथ रहती हैं जिसमें वह अच्छी हैं, जो संगीत है, राजनीति नहीं।" वह श्रीलंका में मुद्दों पर चर्चा करने और श्रीलंका सरकार और मीडिया की उनकी सेंसरशिप की आलोचना करने के लिए बिल माहेर के साथ-साथ अन्य टेलीविजन नेटवर्क के साथ रियल टाइम पर भी दिखाई दी हैं। श्रीलंका सरकार द्वारा उन पर "आतंकवादी सहानुभूति" और "एलटीटीई समर्थक" होने का आरोप लगाया गया है, यहां तक कि ओपरा विनफ्रे जैसी सार्वजनिक हस्तियों द्वारा भी, जैसा कि रोलिंग स्टोन पत्रिका के एक लेख में कहा गया था, जहां गायिका ने उनके आदान-प्रदान को याद कियाः "उन्होंने मुझे बंद कर दिया। उसने मेरी वह तस्वीर ली, लेकिन वह ऐसी थी, 'मैं तुमसे बात नहीं कर सकती क्योंकि तुम पागल हो और तुम एक आतंकवादी हो।' और मैं ऐसा हूँ, 'मैं नहीं हूँ। मैं एक तमिल हूँ और मेरे देश में लोग मर रहे हैं और आपको इसे देखना पसंद है क्योंकि आप ओपरा को चोद रहे हैं और हर अमेरिकी ने मुझसे कहा कि आप दुनिया को बचाने जा रहे हैं। उनकी मृत्यु से दो सप्ताह पहले, टाइगर्स के राजनीतिक प्रमुख बी. नादेसन ने भारतीय पत्रिका, द वीक को बताया कि उन्होंने महसूस किया कि एम. आई. ए. ईलम तमिलों और निडर लोगों के लिए मानवतावाद एक ताकत का स्रोत रहा है, जानबूझकर "सभी शक्तिशाली श्रीलंकाई प्रचार तंत्र के बीच जो तमिलों के लिए बोलने वाले किसी भी व्यक्ति को खलनायक के रूप में पेश करता है"। द ऑब्जर्वर के मिरांडा सॉयर ने इस बात पर प्रकाश डाला कि एम. आई. ए. वह भावुक थी और यह उसे सीमित कर सकता था, यह कहते हुए कि जबकि वह अच्छी तरह से सूचित थी, "आप युद्ध के बारे में जानकारी देते समय शामिल होने के लिए नहीं हैं", और यह कि एम. आई. ए. के लिए कठिनाई है। यह था कि दुनिया "वास्तव में परवाह नहीं करती"। एम. आई. ए. पर निर्देशित जान से मारने की धमकियों सहित घृणा मेल। और उनके बेटे ने उनकी सक्रियता का अनुसरण किया, जिसे उन्होंने अपने एल्बम माया के गीतों पर प्रभाव के रूप में उद्धृत किया। 2008 में, एम. आई. ए. उसके बेड स्टुय अपार्टमेंट की खिड़की से फिल्माया गया और यूट्यूब पर एक अश्वेत व्यक्ति को श्वेत पुलिसकर्मियों द्वारा पकड़े जाने की घटना को पोस्ट किया गया, जो सीन बेल शूटिंग की घटना के आलोक में, गिरफ्तारी के लिए उपयोग किए गए बल पर बहस करने वाली टिप्पणी प्राप्त हुई। उन्होंने समाचार निगमों और खोज इंजन गूगल के समाचार और डेटा संग्रह पर होने वाले संयुक्त प्रभावों के बारे में बात की है, जबकि वैकल्पिक समाचार स्रोतों की आवश्यकता पर जोर देते हुए उन्हें लगा कि सच्चाई का पता लगाने के लिए उनके बेटे की पीढ़ी की आवश्यकता होगी। उन्होंने नायलॉन पत्रिका को बताया कि सोशल नेटवर्किंग साइट फेसबुक और गूगल का "सी. आई. ए. द्वारा" विकास इंटरनेट स्वतंत्रता के लिए हानिकारक था। कुछ लोगों ने इस दावे की आलोचना करते हुए कहा कि इसमें विस्तार की कमी है। 2010 में, एम. आई. ए. अपने बेटे और उसकी पीढ़ी पर वीडियो गेम हिंसा के प्रभाव के बारे में अपनी आशंकाओं को व्यक्त करते हुए उन्होंने कहा, "मुझे नहीं पता कि कौन सा बदतर है। यह तथ्य कि मैंने इसे अपने जीवन में देखा है, शायद मुझे बहुत सारे मुद्दे दिए हैं, लेकिन अमेरिकी बच्चों की एक पूरी पीढ़ी अपने कंप्यूटर स्क्रीन पर हिंसा देख रही है और फिर उन्हें अफगानिस्तान भेज दिया जा रहा है। उन्हें लगता है कि जब वे नहीं जानते तो वे हिंसा को जानते हैं। हिंसा की उचित समझ न होना, विशेष रूप से इसे प्राप्त करने पर यह कैसा होता है, बस आपको इसकी गलत व्याख्या करने पर मजबूर करता है और हिंसा फैलाना आसान बनाता है। " 20 नवंबर 2013 को एम. आई. ए. द कोलबर्ट रिपोर्ट पर दिखाई दी और मेजबान स्टीफन कोलबर्ट ने उनसे पूछा कि वह अमेरिका के बारे में क्या सोचती हैं। कुछ सोचने के बाद, उसने कहा, "ठीक है, आप जानते हैं, मेरे दिमाग में, कोई देश नहीं है, आप जानते हैं कि ऐसा है; हम सभी एक हैं, हम सभी इस ग्रह पर रहते हैं।" 2 दिसंबर 2013 को टाइम ने एम. आई. ए. से पूछा। जिसे वह 'पर्सन ऑफ द ईयर' के लिए चुनेंगी और उन्होंने कहा कि वह एन. एस. ए. होगी। व्हिसल ब्लोअर एडवर्ड स्नोडेन। 8 जुलाई 2016 को एम. आई. ए. एच. बी. ओ. शो "वाइस" पर एडवर्ड स्नोडेन के एक एपिसोड का एक यूट्यूब वीडियो ट्वीट किया, जिसका शीर्षक "स्टेट ऑफ सर्विलांस" है, जिसमें सेलुलर फोन को हैक करने की सरकारों की क्षमताओं पर चर्चा की गई है। एम. आई. ए संयुक्त राज्य अमेरिका में नागरिकों की पुलिस हत्याओं के बारे में मुखर रहा है। 12 जुलाई 2016 को उन्होंने एक लेख ट्वीट किया जिसमें दिखाया गया है कि 11 सितंबर 2001 के बाद से सैन्य कर्मियों की तुलना में अधिक अमेरिकी नागरिक पुलिस द्वारा मारे गए हैं। एंटी-टीकाकरण और एंटी-5जी 2020 में, एम. आई. ए. उन्होंने कहा कि वह कोविड-19 वैक्सीन के बजाय "मौत को चुनेंगी"। बाद में उन्होंने यह कहते हुए स्पष्ट किया कि वह टीकों के खिलाफ नहीं हैं, लेकिन वह उन कंपनियों के खिलाफ हैं जो मनुष्यों की तुलना में लाभ की अधिक परवाह करती हैं। उसी वर्ष, उन्होंने 5जी को कोविड-19 से जोड़ने वाले षड्यंत्र सिद्धांत पर भी टिप्पणी करते हुए ट्वीट किया, "रोकथाम हमेशा इलाज से बेहतर होती है। क्या आप एक ही समय में वैक्स और 5जी को पसंद कर सकते हैं? और इस विश्वास को व्यक्त करते हुए कि 5जी "उपचार प्रक्रिया में शरीर को भ्रमित या धीमा करने में सक्षम है क्योंकि शरीर कोव के समान ही नई एकल तरंग दैर्ध्य आवृत्ति आदि का सामना करना सीख रहा है।" अक्टूबर 2022 में, अमेरिकी षड्यंत्र सिद्धांतकार एलेक्स जोन्स को 2012 के सैंडी हुक एलीमेंट्री स्कूल शूटिंग, एम. आई. ए. में मारे गए बच्चों के माता-पिता को लगभग 1 अरब डॉलर का भुगतान करने का आदेश दिया गया था। ट्वीट कियाः "अगर एलेक्स जोन्स झूठ बोलने के लिए भुगतान करते हैं, तो क्या टीकों को आगे बढ़ाने वाले हर सेलिब्रिटी को भी भुगतान नहीं करना चाहिए?" राजनीति एम. आई. ए. 2009 के यूरोपीय संसद चुनाव में समर्थित उम्मीदवार जान जननायगम, नरसंहार विरोधी, नागरिक स्वतंत्रता, वित्तीय पारदर्शिता, पर्यावरण और महिला अधिकारों के मंच पर खड़े एक अंतिम समय के उम्मीदवार, जो आम चुनाव में अपनी हार के बावजूद सबसे सफल स्वतंत्र चुनाव उम्मीदवारों में से एक बन गए। अक्टूबर 2009 में, उन्होंने कहा कि राष्ट्रपति बराक ओबामा को अपना 2009 का नोबेल शांति पुरस्कार वापस देना चाहिए "जैसे जॉन लेनन ने अपना एमबीई वापस भेजा था।" उन्होंने एक साक्षात्कार में प्रसिद्ध लेनन वाक्यांश "शांति को एक मौका दें" पर खेलते हुए कहाः "मैं एक कलाकार होने से थोड़ा परे हूं जो कहता है, 'शांति को एक मौका दें।' मेरा एक हिस्सा ऐसा है, 'युद्ध को एक मौका दें', बस इसे भड़काने के लिए, आप जानते हैं कि मेरा क्या मतलब है? 2010 में, उन्होंने संगीत पत्रिका मोंडोमिक्स के साथ एक साक्षात्कार में संघर्ष के दौरान श्रीलंका सरकार को समर्थन और हथियारों की आपूर्ति करने में चीनी सरकार की भूमिका की निंदा करते हुए कहा कि संयुक्त राष्ट्र के भीतर चीन का प्रभाव संघर्ष के दौरान किए गए युद्ध अपराधों के अभियोजन को रोक रहा था। 2011 के यूनाइटेड किंगडम के मितव्ययिता विरोधी विरोध और 2011 के लंदन दंगों के बाद, जिसके दौरान क्रॉयडन में उनके चचेरे भाई की आभूषण की दुकान पर हमला किया गया और लूटपाट की गई, एम. आई. ए. दंगाइयों के प्रति ब्रिटेन सरकार की प्रतिक्रिया की आलोचना करते हुए कहा कि यह मूल कारणों का समाधान करने में विफल रही है। उन्होंने अपने स्कूल के वर्षों में एक परिषद द्वारा वित्त पोषित युवा कार्यकर्ता के महत्व और मजदूर वर्ग के बीच एक नए व्यवसाय रोजगार सृजन कार्यक्रम को प्रोत्साहित करने के लिए कर धन के उपयोग को याद किया। उन्होंने कहा कि ब्रिटेन की शीर्ष चालीस कंपनियाँ जो अपतटीय बैंकिंग करती हैं, उन्हें ब्रिटेन में करों का भुगतान करना चाहिए और "गरीब लोगों को कुछ सुस्त करना चाहिए।" एम. आई. ए वे विकिलीक्स और जूलियन असांजे के समर्थक रहे हैं। अपनी पुस्तक एम. आई. ए. में विकिलीक्स के बारे में लिखा, "तो जाहिर है कि मुझे विकिलीक्स पसंद है क्योंकि, पूरी प्रतिक्रिया से गुजरने के बाद, वे श्रीलंका के युद्ध पर किसी भी खबर की पुष्टि करने वाली पहली समाचार सूचना साइट थीं; तमिलों के साथ जो हुआ था, जैसा कि मैं जानता था, उसके बारे में सच्चाई बताते हुए जानकारी जारी करने वाले वे पहले व्यक्ति थे और यह खुलासा करने के लिए कि संयुक्त राष्ट्र को पता था कि श्रीलंका सरकार झूठ बोल रही थी-युद्ध अपराध किए गए थे, लेकिन उनके हाथ बंधे हुए थे क्योंकि जब भी कोई प्रतिबंध लगाने की कोशिश करता था, सरकारें बाहर निकल जाती थीं। मैं इसी वजह से विकिलीक्स का समर्थन करता हूं। उन्होंने असांजे के टेलीविजन शो द वर्ल्ड टुमॉरो के लिए विषय की रचना की और बाद में असांजे के साथ खड़े हुए क्योंकि उन्होंने लंदन में इक्वाडोर के दूतावास में एक प्रेस कॉन्फ्रेंस की, जहां असांजे को अगस्त 2012 में इक्वाडोर द्वारा सफलतापूर्वक राजनीतिक शरण दी गई थी। उन्होंने कहा, "मैं राष्ट्रपति ओबामा से सही काम करने के लिए कहता हूं। असांजे ने संवाददाता सम्मेलन में कहा कि संयुक्त राज्य अमेरिका को विकिलीक्स के खिलाफ अपने शिकार का त्याग करना चाहिए। उन्होंने दूतावास के भीतर से असांजे की एक तस्वीर पोस्ट की, और बाद में ट्वीट किया, "हम्म, इस दिन के बाद 2 चीजें होती हैं। .. ., या तो 500 पुलिसकर्मी हर बलात्कार के मामले के बाहर आते हैं, भले ही वह बिना किसी आरोप के हो। या फिर हमारे साथ बलात्कार होता है और हम 4eva से निपटते हैं। ये ट्वीट असांजे के लिए अगस्त 2010 में दो आरोपोंः बलात्कार और छेड़छाड़ पर जारी स्वीडिश अभियोजक कार्यालय के गिरफ्तारी वारंट के संदर्भ में थे। इससे पहले 2012 में ब्रिटेन के सर्वोच्च न्यायालय ने असांजे द्वारा इन आरोपों का सामना करने के लिए स्वीडन को प्रत्यर्पण से बचने की अपील को खारिज कर दिया था। नवंबर 2013 में, असांजे एम. आई. ए. खोलने के लिए स्काइप के माध्यम से दिखाई दिए। न्यूयॉर्क शहर का संगीत कार्यक्रम। इसके अलावा, 18 सितंबर 2014 को माया ने यूट्यूब पर "द इंटरनेट ओन बॉयः आरोन स्वार्ट्ज" नामक एक वृत्तचित्र का लिंक ट्वीट किया। वृत्तचित्र आरोन स्वार्ट्ज के जीवन के बारे में है, जो एक कंप्यूटर प्रोग्रामर, लेखक, राजनीतिक आयोजक और इंटरनेट हैक्टिविस्ट थे। इसी ट्वीट में माया ने जूलियन असांजे की नई पुस्तक "व्हेन गूगल मेट विकिलीक्स" के विमोचन के लिए एक पार्टी में आरएसवीपी के लिए एक लिंक और निमंत्रण शामिल किया। एन पॉवर्स ने बिलबोर्ड के साथ बातचीत में कहा कि राजनीतिक मुद्दों को संभालने और कला बनाने की कोशिश में, संगीतकार समझौता नहीं करना चाहते थे या चुप नहीं रहना चाहते थे। उन्होंने लिखा कि यह विधि द क्लैश के लिए काम करती थी, लेकिन यह एक निश्चित समय और एक निश्चित स्थान पर था, कि उन्हें एक बैंड होने से लाभ हुआ, और दर्शकों को पुरुषों को टकराव में देखने की अधिक आदत थी। इसके विपरीत, डेनिस सुलिवन ने कीप ऑन पुशिंगः ब्लैक पावर म्यूजिक फ्रॉम ब्लूज़ टू हिप-हॉप (2011) में लिखा कि अन्य रॉक संगीतकारों के विपरीत, एम. आई. ए. "ऐसा करते हुए विवाद पैदा करते हुए" द क्लैश की विरासत को आगे बढ़ाया। स्पिन के आलोचक जॉन डोलन ने एम. आई. ए. लिखा। एक "भ्रमित क्रांतिकारी" हो सकता है? प्रतिभाशाली उत्तेजक? " और आज पॉप संगीत में सबसे अधिक ध्रुवीकरण करने वाली लेकिन रोमांचक हस्तियों में से एक है। साराहाना ने इम्पोज़ पत्रिका में लिखते हुए एम. आई. ए. का वर्णन करते हुए संगीतकार इगोर स्ट्राविंस्की का हवाला दिया। एक कलाकार के रूप में उनकी भूमिका जिसने दर्शकों को परिचितता के रूढ़िवादी चक्र से उनके दिमाग को तोड़ने के लिए चुनौती दी। विलेज वॉयस में लिखने वाले बैरन ने महसूस किया कि हालांकि एम. आई. ए. उनकी रक्तरेखा, राजनीति और शिकायत का मतलब था कि वह अधिकांश लोगों की तुलना में अधिक जानकार थीं और उन्होंने उन्हें "पक्षपातपूर्ण होने का पूरा अधिकार दिया और सावधानी बरतने का कारण बने", उन्होंने श्रीलंका की स्थिति के बारे में जानने के लिए खुद सहित हजारों अमेरिकी लेखकों का नेतृत्व करने के लिए उनके प्रयासों की प्रशंसा की "शानदार" के रूप में, श्रीलंका के तमिल अल्पसंख्यकों पर व्यापक और असमान रूप से किए गए नागरिक हताहतों के विरोध में उनके मुख्य रूप से मानवीय कोण को ध्यान में रखते हुए और "अमेरिकियों और दुनिया भर के लोगों को इस संघर्ष की याद दिलाने के लिए हर अवसर और अवसर का उपयोग करने के लिए अपनी सफलता और प्रसिद्धि को दांव पर लगाने" में उनके साहस को पॉप संगीत में सबसे प्रशंसनीय बात माना जाता है। 2 सितंबर 2016 को द न्यूयॉर्क टाइम्स एम. आई. ए. के साथ एक साक्षात्कार में। भाषण के लिए प्रसिद्धि और धन का त्याग करने का निर्णय लेने के बारे में बात की। उन्होंने कहा, "मेरे पास अपनी प्रसिद्धि और लोकप्रियता और अपने बैंक संतुलन को कम करने के लिए अपना मुंह बंद करने और राजनीतिक नहीं होने का विकल्प था। लेकिन यह वह चुनाव नहीं है जो मैंने किया था। जून 2017 में, एम. आई. ए. ने 2017 के ब्रिटेन के आम चुनाव में लेबर पार्टी के नेता जेरेमी कॉर्बिन का समर्थन किया। अपने सोशल चैनलों पर साझा किए गए एक वीडियो में उन्होंने कहाः "मैं आमतौर पर राजनेताओं पर विश्वास नहीं करती, लेकिन मुझे लगता है कि कॉर्बिन वास्तव में वास्तविक है।" उन्होंने आगे कहाः "तो यह जीवन में एक बार मिलने वाला अवसर है-कृपया मतदान करें। आपको किसी राजनेता पर भरोसा करने या फिर कभी मतदान करने की आवश्यकता नहीं है, लेकिन इसे अभी करें। नवंबर 2019 में, एम. आई. ए. ने 2019 के ब्रिटेन के आम चुनाव में भी कॉर्बिन का समर्थन किया। उन्होंने कहाः "मैं आभारी हूं कि जेरेमी कॉर्बिन जैसा कोई व्यक्ति दौड़ रहा है" और उन्हें "इंग्लैंड को मिला आखिरी स्टैंड" कहा। मीडिया एम. आई. ए. कुछ मीडिया आउटलेट्स के साथ उनके संबंध विवादास्पद रहे हैं। एम. आई. ए 2007 में पिचफोर्क मीडिया का सामना करते हुए उन्होंने अपने करियर में उनके कुछ कार्यों के गलत योगदान के संभावित कारणों के रूप में लिंगवाद और नस्लवादी तंत्र का हवाला दिया। 2010 में, एम. आई. ए. द न्यूयॉर्क टाइम्स द्वारा एम. आई. ए. के बारे में लिन हिर्शबर्ग का एक आलोचनात्मक लेख प्रकाशित होने के बाद उन्होंने ट्वीट किया, "न्यूयॉर्क टाइम्स को चोदो"। और वह संघर्ष जिसने संगीतकार को राजनीतिक रूप से भोला और पाखंडी के रूप में चित्रित किया। दोनों एम. आई. ए. और कई पॉप संस्कृति मीडिया आउटलेट्स ने हिर्शबर्ग के लेख और रिपोर्टिंग की अत्यधिक आलोचना की। हिर्शबर्ग ने बाद में एक सुधार प्रकाशित किया, जिसमें कलाकार द्वारा दिए गए उद्धरणों की रिपोर्ट करने के लिए माफी मांगी गई। पॉपमैटर्स के लिए लिखने वाले रॉब हॉर्निंग का मानना था कि हिर्शबर्ग के गलत उद्धरण कलाकार को बदनाम करने का एक जानबूझकर किया गया प्रयास था। एम. आई. ए उसने अपने ट्विटर खाते पर जवाब दिया, एक टेलीफोन नंबर पोस्ट किया और अनुयायियों से कॉल करने और लेख पर प्रतिक्रिया देने के लिए कहा, और बातचीत की खुलासा करने वाली सामग्री, जिसे उसने गुप्त रूप से टेप किया। 2010 में, उन्होंने निराशा व्यक्त की कि विकिलीक्स ने व्यापक कवरेज प्राप्त करने के लिए द न्यूयॉर्क टाइम्स सहित अन्य समाचार प्रकाशनों को अपने दस्तावेज़ वितरित किए, क्योंकि उन्होंने कहा कि उनका "रिपोर्टिंग का तरीका" काम नहीं कर रहा था। परोपकार एम. आई. ए. सार्वजनिक और निजी दोनों तरह से कई दानों का समर्थन करता है। उन्होंने युद्धग्रस्त अफ्रीकी समुदायों में हिंसा और गरीबी के चक्र से युवाओं को बाहर निकालने में मदद करने के लिए यूथ एक्शन इंटरनेशनल को वित्त पोषित किया और 2006 में लाइबेरिया में स्कूल-निर्माण परियोजनाओं की स्थापना की। वह लाइबेरिया में बेकी प्राथमिक विद्यालय की स्थापना के लिए सह-वित्त पोषण करते हुए अनस्टॉपेबल फाउंडेशन का समर्थन करती है। लाइबेरिया की अपनी यात्रा के दौरान उन्होंने लाइबेरिया के तत्कालीन राष्ट्रपति से मुलाकात की और पूर्व बाल सैनिकों का पुनर्वास किया। वह वहाँ एक मानवीय मिशन के हिस्से के रूप में भी दिखाई दीं, कार्यकर्ता किम्मी वीक्स के साथ देश में युद्ध के बाद की स्थिति पर एक "4 रियल" टीवी-श्रृंखला वृत्तचित्र की मेजबानी की। 2008 के एम. टी. वी. मूवी अवार्ड्स आफ्टर पार्टी में अपने प्रदर्शन के बाद, उन्होंने देश में और अधिक स्कूल बनाने के लिए अपनी 100,000 डॉलर की प्रदर्शन फीस दान की, भीड़ से कहा, "1,000 में एक स्कूल बनाने में 52,000 डॉलर खर्च होते हैं।" उन्होंने अपने "एम. आई. ए". के साथ 2008 की आधिकारिक साउंडक्लैश चैंपियनशिप (आईपॉड बैटल) जीती। और फ्रेंड्स की टीम, अगले वर्ष की चैंपियनशिप टिकट बिक्री का 20 प्रतिशत उनकी लाइबेरियाई स्कूल निर्माण परियोजनाओं को दान कर दिया गया था। एम. आई. ए उन्होंने रचनात्मक कला कार्यक्रमों के माध्यम से बाल कैंसर अनुसंधान, कैंसर परिवारों की सहायता और कैंसर से पीड़ित बच्चों के जीवन की गुणवत्ता में सुधार के लिए द पाब्लोव फाउंडेशन को भी दान दिया है। 2009 में, उन्होंने "मर्सी मिशन टू वन्नी" सहायता जहाज का समर्थन किया, जो ब्रिटेन से वन्नी तक नागरिक सहायता भेजने के लिए नियत था और विवादास्पद रूप से अपने गंतव्य तक पहुंचने से रोक दिया। देश की नौसेना ने घोषणा की कि वह अपने जल क्षेत्र में प्रवेश करने वाले किसी भी जहाज और एम. आई. ए. पर गोलीबारी करेगी। गायक द्वारा अभियान के लिए अपना समर्थन देने की घोषणा के बाद श्रीलंकाई सेना की आधिकारिक वेबसाइट पर इसे जारी किया गया था। 2011 में, रोस्किल्डे महोत्सव में अपने प्रदर्शन के बाद, उन्होंने युद्ध अपराधों और नरसंहार के तमिल पीड़ितों को न्याय दिलाने में मदद करने और शरणार्थियों और गवाहों के लिए कानूनी अधिकार सुनिश्चित करने में सहायता करने के लिए रोस्किल्डे फेस्टिवल चैरिटी सोसाइटी से दान दिया। निजी जीवन एम. आई. ए. 2003 में लंदन के फैब्रिक क्लब में डी. जे. डिप्लो से मुलाकात हुई और दोनों पांच साल तक प्रेम संबंध में रहे। 2006 से 2008 तक एम. आई. ए. ब्रुकलिन, न्यूयॉर्क के बेडफोर्ड-स्टुयवेसेंट पड़ोस में रहती थीं, जहाँ उनकी मुलाकात बेंजामिन ब्रॉन्फ़मैन से हुई, जो ब्रॉन्फ़मैन व्यापारिक परिवार के एक अमेरिकी वंशज थे और लेहमैन बैंकिंग परिवार जिन्होंने लेहमैन ब्रदर्स की स्थापना की थी। उनकी सगाई हो गई और उन्होंने ग्रैमी अवार्ड्स में प्रदर्शन करने के तीन दिन बाद 13 फरवरी 2009 को अपने बेटे, इखिद एडगर अरुलर ब्रॉन्फमैन को जन्म दिया। फरवरी 2012 में, यह घोषणा की गई कि वह और ब्रॉन्फमैन अलग हो गए हैं। एम. आई. ए उनका पालन-पोषण उनके माता-पिता ने एक हिंदू के रूप में किया था। हालाँकि, 2022 के एक साक्षात्कार में उन्होंने खुलासा किया कि 2017 में वह एक बार फिर से जन्म लेने वाली ईसाई बन गईं क्योंकि उन्होंने यीशु मसीह का एक दर्शन देखा था। डिस्कोग्राफी अरुलर (2005) कला (2007) माया (2010) मातंगी (2013) एआईएम (2016) माता (2022) टूर्स अरुलर टूर (2005) कला टूर (2007) पीपल वर्सेज मनी टूर (2008) माया टूर (2010) मातंगी टूर (2013-2014) एआईएम टूर (2017-2018) सम्मान, पुरस्कार और नामांकन एम. आई. ए. वह सभी पाँच अकादमी पुरस्कार, ग्रैमी पुरस्कार, ब्रिट पुरस्कार, मरकरी पुरस्कार और वैकल्पिक टर्नर पुरस्कार के लिए नामांकन प्राप्त करने वाले एकमात्र कलाकार हैं, और उसी वर्ष अकादमी और ग्रैमी पुरस्कार के लिए नामांकित होने वाले श्रीलंकाई-ब्रिटिश मूल के पहले कलाकार हैं। उन्हें एमओबीओ पुरस्कार, एमटीवी वीडियो संगीत पुरस्कार और एमटीवी यूरोप संगीत पुरस्कार के लिए भी नामांकित किया गया है। संगीत में उनकी सेवाओं के लिए उन्हें 2019 के जन्मदिन सम्मान में ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर (एमबीई) की सदस्य नियुक्त किया गया था। उन्होंने अपनी माँ के सम्मान में यह उपाधि (कला के प्रति उनकी सेवा की मान्यता में ब्रिटिश नागरिकों को दी गई) स्वीकार की, जिन्होंने "महारानी के लिए हजारों पदक हाथ से सिलते हुए" इंग्लैंड में अपना जीवन बिताया था। 2022 में, उन्हें रचनात्मक उद्योगों में उत्कृष्ट योगदान के लिए यूनिवर्सिटी ऑफ द आर्ट्स लंदन से मानद पुरस्कार मिला। ।