Marathi Keertan
मराठी कीर्तन या "कीर्तन" कथा-कथन के माध्यम से आध्यात्मिक शिक्षण की एक कला है। यह आम तौर पर एक या दो मुख्य कलाकारों द्वारा प्रस्तुत किया जाता है, जिन्हें कीर्तनकर कहा जाता है, जिनके साथ हारमोनियम, कैस्टनेट/चिपल्या/कर्तल/खरताल, मंजीरा/ताल/झांज/झांझर, तंबोरी, मृदंग/पखावज और तबला संगीतकार होते हैं। इसमें गायन, अभिनय, नृत्य और कहानी सुनाना शामिल है। हालाँकि यह किसी भी अन्य प्रदर्शन कला के विपरीत है क्योंकि यह मूल रूप से भगवान और ईश्वरीय कार्यों की शुद्ध महिमा है। प्रारूप और विषयों के आधार पर, कीर्तन/कीर्तन को कई प्रकारों में वर्गीकृत किया गया है, जिनका वर्णन नीचे दिए गए अनुभागों में किया गया है। भारतीय पौराणिक कथाओं में, भक्त प्रह्लाद की कहानी अपने पिता राक्षस हिरण्यकश्यपु द्वारा बनाई गई बाधाओं के बावजूद, सर्वशक्तिमान भगवान के प्रति एक छोटे बच्चे की निर्बाध भक्ति के लिए प्रसिद्ध है। उसी "अवतार कथा" में बालक प्रह्लाद स्वर्गीय राजकुमार 9 प्रकार की "भक्ति" भक्ति को परिभाषित करता है। प्रासंगिक श्लोक में कहा गया है, श्रवणम् कीर्त्तनम् विश्नोह् स्मरणम् पद्सेवनम्। अर्चनम् वंदनम् दस्यम् साक्ष्यम् आत्मानिवेदानम्।। अर्थात-"भक्ति" या भक्ति के 9 प्रकार (चरण) हैं। श्रवणम्-भगवान या स्वर्गीय गुणों की कहानियाँ सुनना। कीर्तनम-भगवान और अच्छाई के गानों की प्रशंसा करें और गाएं। स्मरणम्-ईश्वर और अच्छाई का स्मरण। पाद सेवनम्-ईश्वरीय स्थानों और ईश्वरीय कार्यों को सेवा प्रदान करना। अर्चना-पूजा करना या भगवान और अच्छे लोगों को सजावट और आराम देना। वंदनम-सर्वशक्तिमान के चरणों का सम्मान करें। दस्यम-ईश्वर की निःस्वार्थ और निर्बाध सेवा। साक्ष्यम-भौतिक अपेक्षाओं के बिना भगवान के साथ दोस्ती करना। आत्मानिवेदानम्-बिना कुछ छोड़े अपना सब कुछ भगवान को अर्पित करना। दूसरा प्रकार, जिसे "कीर्तन या कीर्तन" कहा जाता है, वह है संगीत, नृत्य, हास्य आदि के साथ पुरानी अच्छी पुस्तकों और पौराणिक साहित्य की कथनों को प्रस्तुत करने की कला। परिवहन और संचार के दुर्लभ साधनों के कारण, कीर्तनकार नामक कलाकार बहुत यात्रा करते हैं। एक शहर से दूसरे शहर और एक स्थान से दूसरे स्थान पर लंबे समय तक प्रदर्शन करते रहें ताकि लोगों को जागरूक किया जा सके। भक्ति का यह रूप पूरे भारत में आज भी जीवित है और किसी न किसी रूप में प्रचलित है। सभी राज्यों में मंदिरों, गुरुद्वारों, मंदिरों और पवित्र त्योहारों के स्थानों में भी कीर्तन होते हैं। कीर्तन को हरि कीर्तन, कथा या हरिकथा, संकीर्तन, नाम संकीर्तन आदि भी कहा जाता है। कीर्तन में भगवान विष्णु के सबसे अच्छे भक्त, सदियों पुराने मुनि नारद की परंपरा है। नारद कीर्तन एक प्रारूप का अनुसरण करता है जिसका नाम ब्रह्मदेव या भगवान ब्रह्मा के पवित्र पुत्र नारद के नाम पर रखा गया है। नारदिया कीर्तन या "नारदिया कीर्तन" भक्ति का एक सदियों पुराना रूप है, जो देवताओं और ईश्वरीय कार्यों की प्रशंसा करता है, सर्वशक्तिमान की महिमा करता है, और कलाकारों द्वारा उपयोग किया जाने वाला एक उपकरण है जो लोगों को अपने शहरों से बाहर दुनिया के बारे में अपडेट रखता है और "वन मैन शो" के माध्यम से जनता को जीवन के अच्छे मूल्यों और मानव जीवन के उद्देश्य के बारे में शिक्षित करता है, जिसमें मंदिरों और अन्य पवित्र स्थानों पर गद्य और संगीत प्रदर्शन किया जाता है। संरचना इस प्रारूप में कीर्तन को 5 भागों में विभाजित किया गया है, नमन या प्रार्थना मुख्य आध्यात्मिक और दार्शनिक पाठ जिसे "पूर्वरंग" (दो प्रमुख भागों में से पहला) कहा जाता है जो पुराने महाकाव्यों पर आधारित है। बीच-बीच में भगवान के पवित्र नाम का जाप करना। पहले भाग में आध्यात्मिक शिक्षा का समर्थन करने के लिए उपयुक्त एक कहानी जिसे "कथा या अख्यान" "उत्तररंग" (दो प्रमुख भागों में से दूसरा) कहा जाता है, लोगों के सार्वभौमिक कल्याण और कल्याण के लिए अंतिम प्रार्थना है। यह किसी भी अवधि के लिए रहता है, आदर्श रूप से आधे घंटे से लेकर लगातार 3 घंटे तक। नारदिया कीर्तन सज्जनों के लिए ड्रेस कोड कोई कठोर और तेज़ लिखित नियम नहीं हैं, और विभिन्न भौगोलिक और सामाजिक वातावरण में अलग-अलग ड्रेस कोड प्रचलित हैं। हालाँकि, परंपरा के अनुसार और एक सदियों पुरानी प्रथा और परंपरा के रूप में, पुरुष सफेद 9 गज सूती कपड़े धोती पहनते हैं। (रामदासी कीर्तनकारों के कलाकार भगवा रंग के कपड़े पहनना पसंद करते हैं।) पूरी बाजू के साथ घुटने का लंबा कुर्ता, जिसे अक्सर बाराबंदी कहा जाता है (उस परिधान में कोई बटन नहीं होता है, लेकिन बांधने के लिए 12 टैग होते हैं या जब्बा नामक एक शीर्ष जो उत्सव के अवसरों के दौरान बहुत आम है) सिर पर एक सफेद या रंगीन पगड़ी या "पुनेरी पगड़ी" (एक विशेष मुकुट जैसी सजावटी पारंपरिक शिरस्त्राण जो आमतौर पर केसरिया रंग की टोपी होती है)। कंधों पर लटकता हुआ 2 गज लंबा रंगीन "उत्तरिया या उपराने"। कलाकार एक विशेष गद्दे पर नंगे पैर खड़ा होता है। एक संगीतकार जिसके बाईं ओर हारमोनियम और दाईं ओर तबला है। ताजे फूलों की माला। उनके माथे पर लाल या केसरिया कुमकुम या चंदन का तिलक लगाएँ। (कभी-कभी काले रंग का "बुक्का" भी विशेष रूप से "वर्करी कीर्तन" का अभ्यास करने वालों द्वारा पसंद किया जाता है।) महिलाएं आमतौर पर पारंपरिक मराठी 9 गज की साड़ी पहनती हैं। पारंपरिक आभूषण जिनमें झुमके आम तौर पर गोल "कुड्या", कंगन या चूड़ियाँ, हार और विभिन्न सजावट की नाक की अंगूठियाँ "नाथ" शामिल हैं। माथे पर लाल कुमकुम तिलक या बिंदी। कलाकार ने हारमोनियम, ड्रम और विभिन्न प्रकार के तार वाद्ययंत्रों जैसे संगीत वाद्ययंत्रों को पूरा किया है जिनमें ज्यादातर "ज़ांज़", "चिपाली", "ताल" या "चिमाता" हैं। कलाकार को साहित्य, संगीत नृत्य, हास्य और अभिनय में बहुत सी चीजों का अध्ययन करने की आवश्यकता होती है। उसे एक अच्छा वक्ता और एक सक्षम वाद-विवाद करने वाला कलाकार होना चाहिए। आम तौर पर, विषय भक्ति, त्याग, दया, बहादुरी, जीवन के मूल्यों, जीवन की बुराइयों को दूर करने और प्रत्येक व्यक्ति के शारीरिक और आध्यात्मिक रूप से व्यक्तिगत विकास से भरे होते हैं। बहुत पढ़ना, बहस का अभ्यास, संगीत प्रशिक्षण, ध्वनि स्मृति और चौतरफा ज्ञान ही कीर्तन में एक अच्छा कलाकार बना सकता है। लेकिन आखिरकार, कीर्तन का मुख्य कारण और उद्देश्य "ईश्वर की महिमा और ईश्वरीय कार्यों" का प्रशिक्षण है प्रशिक्षण के लिए मुख्य संस्थान "कीर्तन कुल" है, जिसका कार्यालय सांगली में स्थित है और "करवीर पीठ के शंकराचार्य" अध्यक्ष के रूप में हैं। पूरे भारत में छोटे शहरों में अलग-अलग स्कूलों और कोचिंग कक्षाओं के अलावा कीर्तन में प्रशिक्षण प्रदान करने वाले कुछ संस्थान हैं। मराठी नारदिया कीर्तन को अपने औपचारिक पारंपरिक तरीके से निम्नलिखित स्थानों पर पढ़ाया जाता हैः दादर में अखिल भारतीय कीर्तन संस्था, सदाशिव पेठ में मुंबई नारद मंदिर, पुणे काविकुलागुरु कालिदास संस्कृत विश्वविद्यालय रामटेक, नागपुर में गोवा, बीड और उज्जैन में कुछ छोटे स्कूल भी हैं। ये स्वतंत्र स्वायत्त निकायों के रूप में काम कर रहे हैं। विभिन्न संस्थान विभिन्न भाषाओं में शिक्षा प्रदान करते हैं जो छात्रों और आसपास के दर्शकों के लिए उपयुक्त हैं। महाराष्ट्र के संस्थान मराठी माध्यम को पसंद करते हैं जबकि कर्नाटक के संस्थान कन्नड़, उत्तर प्रदेश और मध्य प्रदेश में हिंदी माध्यम और पंजाब में पंजाबी माध्यम को पसंद करते हैं। कुछ ने स्थानीय भाषा के साथ-साथ हिंदी और अंग्रेजी सहित विभिन्न माध्यमों में प्रशिक्षण लेना शुरू कर दिया है। नारदिया कीर्तन कोई सीमा नहीं जानते हैं। यह दुनिया भर के महान लेखकों के इस कथन को स्वीकार करता है कि क्या वे सिद्धांत या आध्यात्मिक सबक को साबित करने के लिए विचाराधीन अपने विषय के अनुरूप हैं। यदि कोई साहित्य और संगीत में बाहरी मार्गदर्शन के साथ स्वयं अध्ययन के रूप में इसे घर पर करना चाहता है तो प्रशिक्षण डाक पाठ्यक्रम द्वारा भी उपलब्ध है। एक सर्वश्रेष्ठ कलाकार के लिए भारत की प्राचीन भाषा "संस्कृत" का अच्छा ज्ञान आवश्यक है। अधिकतर यह पुरानी पौराणिक कथाओं और भगवान और धार्मिक पुरुषों सहित महान जीवन के धार्मिक कार्यों की कहानियाँ बताती है। नारदिया मराठी कीर्तन के प्रकार नारदिया कीर्तन करने के कई प्रकार हैं। विस्तृत सामग्री को छोड़कर, प्रारूप, अनुक्रम और ड्रेस कोड समान हैं। उ. राष्ट्रीय कीर्तन राष्ट्रीय का शाब्दिक अर्थ है राष्ट्रवादी। यह नारद कीर्तन का एक उप-रूप है। राष्ट्रवादी विचारों वाले किसी भी नारद कीर्तन को राष्ट्रीय कीर्तन माना जाता है। भारतीय स्वतंत्रता सेनानी लोकमान्य तिलक से प्रेरणा लेने के बाद, वाई-जिले सतारा के एक छोटे से शहर के एक चिकित्सक श्री दत्तोपंत पटवर्धन ने अपना पेशा छोड़ दिया और नारद कीर्तन के इस रूप के अग्रणी बन गए। उन्होंने राष्ट्रीय कीर्तन के इस नए युग की शुरुआत की। उन्होंने जनता को सिखाने और ब्रिटिश शासन के खिलाफ स्वतंत्रता के संघर्ष के बारे में उनके बीच जागरूकता पैदा करने के लिए नारदिया कीर्तन के प्रारूप का उपयोग किया। उन्होंने महान महाकाव्यों की कई पौराणिक कहानियों का उपयोग किया, जिन्होंने जनता को संदेश दिया और स्वतंत्रता के आंदोलन को प्रोत्साहित किया। आधुनिक समय में महान वैज्ञानिकों, योद्धाओं, स्वतंत्रता सेनानियों और समाज सुधारकों, राष्ट्रीय नेताओं, लड़े गए युद्धों आदि की कहानियाँ। आसानी से जनता का मनोरंजन करने और उन्हें शिक्षित करने के लिए चुना जाता है। इसलिए, नारद कीर्त्तन अभी भी जन शिक्षा का एक लोकप्रिय साधन है। यह आज मनोरंजन के माध्यम से आध्यात्मिक प्रशिक्षण की कला के रूप में कार्य करता है। यह राष्ट्रवाद और कला के एक अतिरिक्त कार्यकाल के साथ भक्ति है। बी. रामदासी कीर्तन इस रूप का नाम समर्थ रामदास के नाम पर रखा गया था। यहाँ प्रारूप नारदिया कीर्तन की तरह है, केवल अंतर यह है कि यह समर्थ रामदास की कविता पर आधारित है, और ज्यादातर चुनी गई कहानियाँ "रामायण" से हैं। मंत्र के बीच में भगवान राम को भी समर्पित किया जाता है, उनके कार्यों और बहादुरी का महिमामंडन किया जाता है। समर्थ रामदास ने अपनी विश्व प्रसिद्ध पुस्तक "दशबोध" में विस्तार से बताया है कि कैसे एक कीर्तन को प्रभावी ढंग से किया जाना चाहिए। आम तौर पर, इस प्रकार के नारदिया कीर्तन के लिए केसरिया रंग के गियर वाले रामदासी पंथ के ड्रेस कोड का उपयोग किया जाता है। सी. जुगलबंदी कीर्तन यह प्रारूप नारद कीर्तन के समान है। यह सबसे विकसित रूप था जिसे दो व्यक्तियों द्वारा एक साथ किया जाता है। दर्शन को सभी कोणों से प्रस्तुत किया जाता है, कभी-कभी एक-दूसरे के विपरीत होता है। प्रदर्शन अधिक दिलचस्प है क्योंकि यह प्रश्न-उत्तर के रूप में जाता है, कभी-कभी दर्शकों के साथ संवाद भी बनाता है। अंत में दोनों कलाकार एक निष्कर्ष पर पहुँचते हैं जो श्रोताओं को कुछ आध्यात्मिक सबक देता है। वारकरी कीर्तन की शुरुआत संत नामदेव ने लगभग 900 साल पहले महाराष्ट्र में की थी। यह आमतौर पर महाराष्ट्र के 7 प्रसिद्ध संतों, संत निवृत्तिनाथ, संत ज्ञानेश्वर, सोपानदेव, मुक्तबाई, संत एकनाथ, संत नामदेव और संत तुकाराम महाराज की कविताओं पर आधारित है। कभी-कभी संतों के अन्य वचनों को चुना जाता है। यह शो समय की अनुमति के रूप में 2 या 3 घंटे तक चलता है और इसे "नारदिया कीर्तन" जैसे भागों में विभाजित नहीं किया गया है। यह रूप आधुनिक समय में "हरि भक्ति परायण" (भगवान के सच्चे भक्त) सोनोपंत (मामा) दांडेकर, धुंडा महाराज देगलुरकर, बाबामहराज सतारकर, डेखानेबुवा और कई अन्य लोगों द्वारा वर्षों तक प्रभावी ढंग से किया गया था। पुणे के पास अलंडी में एक संस्थान कीर्तन के इस रूप में प्रशिक्षण प्रदान करता है। आधुनिक कीर्तन कुछ आधुनिक प्रकार जैसे वैज्ञानिक कीर्तन या कॉर्पोरेट कीर्तन समाज में लोकप्रिय हैं। होमी भाभा, सी. वी. रमन, एम. विश्वेश्वरैया जैसे दिग्गजों के जीवन के मराठी कीर्तनों के विभिन्न वीडियो इंटरनेट पर उपलब्ध हैं। ।