Rajni Perera
रजनी परेरा (जन्म 1985) एक चित्रकार और मूर्तिकार हैं, जिन्हें यह पता लगाने के लिए जाना जाता है कि विज्ञान कथा की कल्पना के माध्यम से शक्ति कैसे काम करती है। वह विज्ञान कथा में उत्पीड़न का मुकाबला करने का एक तरीका देखती है जिसे वह क्रांति और सामाजिक सुधार के अपने विचारों के साथ जोड़ती है। परेरा लिंग और पहचान की राजनीति के सौंदर्य उपचार के बारे में दर्शकों के साथ चर्चा में सक्रिय रूप से शामिल होने के लिए मिश्रित मीडिया का उपयोग करते हैं। श्रीलंका में जन्मी परेरा का पालन-पोषण उनकी मातृभूमि ऑस्ट्रेलिया और कनाडा के बीच हुआ था। श्रीलंका में टेलीविजन पर ब्रिटिश, अमेरिकी और जापानी कार्यक्रमों के माध्यम से, उन्होंने एनिमेटेड रोबोटेक श्रृंखला और हयाओ मियाज़ाकी के काम के साथ-साथ अमेरिकी विज्ञान कथा देखी, जिसे उन्होंने सैन्य प्रचार के रूप में देखा। हाई स्कूल में, उन्होंने अपनी पहली एनिमेटेड विज्ञान कथा पत्रिकाएँ देखीं, जिन्होंने उन्हें विज्ञान कथा के सौंदर्यशास्त्र से परिचित कराया। बी. एफ. ए. प्राप्त करते समय ड्राइंग एंड पेंटिंग, टोरंटो में ओ. सी. ए. डी. विश्वविद्यालय, एक श्वेत बसने वाले संस्थान में, उन्होंने ओ. सी. ए. डी. में पढ़ाए जाने वाले सिद्धांत को चुनौती देना शुरू किया और रंगीन शरीर की राजनीति की खोज में मार्गदर्शन के लिए लघुचित्रकारी की शैली के साथ-साथ अपने स्वयं के प्रभावों को देखना शुरू किया। वह आलंकारिक कार्य के माध्यम से विदेशीवाद और नृजातीयता की विरासत की आलोचना करती है जो विज्ञान कथा, कल्पना और जादू-यथार्थवाद के साथ-साथ भारतीय लघुचित्रों के तत्वों को जोड़ती है। उनके बाद के कुछ काम, विशेष रूप से द ट्रैवलर श्रृंखला (2019), भविष्य में प्रवासियों के बारे में उनके दृष्टिकोण को बेहतर और लचीला प्राणी के रूप में दर्शाते हैं। वह कपड़ों की तकनीक पर शोध करती है और सुरक्षात्मक कवच के रूप में अपनी चित्रित आकृति के अलंकरण और भविष्य में पहनने पर जोर देती है। सांस्कृतिक लचीलापन का अभ्यास करने के लिए पोशाक एक शक्तिशाली उपकरण है, वह महसूस करती है और आगे कहती है, "मैं कुछ भी पेंट नहीं करूंगी जिसे मैं एक पल में नहीं पहनूंगी।" चयनित प्रदर्शनियों में उनके काम को ट्रामवे (ग्लासगो, 2020); फाउंडेशन फाई (मॉन्ट्रियल, 2020); रॉबर्ट मैकलॉघलिन गैलरी (ओशावा, 2019); क्रोमेटिक फेस्टिवल (मॉन्ट्रियल, 2019); मैकेंजी आर्ट गैलरी (रेजिना, 2019) (नेप सिद्धू के साथ); समकालीन कला संग्रहालय (टोरंटो, 2018); द एमएएम रियो (रियो डी जनेरियो, ब्राजील); आर्ट मेट्रोपोल (टोरंटो, 2017); गैलरी 44 (टोरंटो, 2017); द आर्ट गैलरी ऑफ यॉर्क यूनिवर्सिटी (टोरंटो, 2017); ओटीए फाइन आर्ट्स (टोक्यो, जापान, 2017); सुपरचीफ गैलरी (ब्रुकलिन, यूएसए, 2017); कोलंबो आर्ट बिनाले (कोलंबो, श्रीलंका, 2016) में प्रदर्शित किया गया है। उनका प्रतिनिधित्व टोरंटो में पटेल-ब्राउन गैलरी, मॉन्ट्रियल में गैलेरी ह्यूज चारबोन्यू और कोलंबो में सास्किया फर्नांडो गैलरी द्वारा किया जाता है। पुस्तकों के लिए चयनित वीडियोग्राफी और चित्र परेरा को फी फाउंडेशन फॉर कंटेम्पररी आर्ट (मॉन्ट्रियल, 2020) द्वारा उनके काम पर चर्चा करने वाले वीडियो में, फेसबुक पर रॉबर्ट मैकलॉघलिन गैलरी (ओशावा, 2019) द्वारा बनाए गए एक वीडियो में, आर्ट गैलरी ऑफ ओंटारियो द्वारा एक वीडियो में कैनेडियन आर्ट ऑनलाइन, इन द स्टूडियो विद रजनी परेरा (मई 2017) द्वारा बनाए गए एक वीडियो में और मैकमाइकल कैनेडियन आर्ट कलेक्शन द्वारा उनके शो फ्यूचर्स (2022) के लिए बनाए गए एक वीडियो में फ्रेश एयर (टोरंटो, 2019) संग्रह में उनके काम के बारे में बात करते हुए दिखाया गया है। 2016 में, उन्होंने विवेक श्रवण की एक बच्चों की पुस्तक, द बॉय एंड द बिंदी का सचित्र चित्रण किया। ड्राइंग और पेंटिंग के लिए पुरस्कार पदक, ओसीएडी, 2011 यॉर्क विल्सन मेमोरियल अवार्ड, कनाडा आर्ट्स काउंसिल, 2019 ओंटारियो क्षेत्र के फाइनलिस्ट सोबे आर्ट अवार्ड, 2021 एमओसीए टोरंटो अवार्ड, 2022 व्यक्तिगत जीवन उनके विशिष्ट कलाकार के कपड़े पहनने के तरीके ने वोग पत्रिका और टोरंटो लाइफ को बना दिया है। वह टोरंटो में रहती है और काम करती है। ।