Gian Singh Naqqash
ज्ञान सिंह नक्श (1883-1953) एक पंजाबी सिख कलाकार थे। वे एक भित्तिचित्र चित्रकार थे और उन्होंने स्वर्ण मंदिर में 33 वर्षों से अधिक समय तक काम किया। वह विशेष रूप से उस शैली में चित्रकला के लिए जाने जाते हैं जिसे सिख स्कूल ऑफ पेंटिंग के रूप में जाना जाता है। प्रारंभिक जीवन ज्ञान सिंह का जन्म 1883 में अमृतसर, ब्रिटिश पंजाब (अब पंजाब, भारत) में हुआ था। उनके परिवार की कला में कोई पूर्व पृष्ठभूमि नहीं थी। उनके पिता चरण सिंह या ताबा सिंह थे, जो कंघी बनाने का काम करते थे। एक बच्चे के रूप में, वह एक सिख मिशनरी और शिक्षाविद, ज्ञानी ठाकुर सिंह के छात्र थे। उन्होंने पांचवीं कक्षा तक पढ़ाई की। बाद में प्राथमिक विद्यालय की पढ़ाई पूरी करने के बाद, वह बिशन सिंह के बेटे और केहर सिंह नकाश की तीसरी पीढ़ी के वंशज निहाल सिंह नकाश के प्रशिक्षु बन गए, जिन्होंने महाराजा रणजीत सिंह के संरक्षण में काम किया था। उन्होंने निहाल सिंह के अधीन चित्रकारी और चित्रकला का अध्ययन किया। 1905 में निहाल सिंह की मृत्यु तक वे 14 साल तक उनके शिष्य रहे। निहाल सिंह की मृत्यु के बाद, उन्हें निहाल सिंह के भाई जवाहर सिंह ने शिक्षा दी, जो स्वर्ण मंदिर परिसर में काम करने वाले एक अन्य कलाकार थे। जवाहर सिंह ने उन्हें कांगड़ा स्कूल ऑफ मिनियेचर पेंटिंग सिखाई और सिख स्कूल ऑफ आर्ट में अपनी पढ़ाई को आगे बढ़ाया। वह 1911 में एक अमृतसरी पुस्तक प्रकाशक, अपने पूर्व नियोक्ता से अपने दिवंगत पिता का अंतिम संस्कार करने के लिए धन उधार लेने के बाद ऋणी हो गए। बाद के जीवन में उन्होंने मुख्य रूप से अमृतसर के स्वर्ण मंदिर परिसर में भित्ति चित्रों पर काम किया। उन्होंने लगभग 1899 से 1931 तक मंदिर परिसर के आधिकारिक नक्श कलाकार के रूप में कार्य किया। ज्ञान सिंह अकाली आंदोलन (लहर) के प्रभाव में थे, और इस प्रकार स्वर्ण मंदिर में अपने भित्ति चित्रों में खंडा प्रतीकवाद और कृपाणों को चित्रित किया। उन्होंने वास्तविक काले रंग के बजाय एक गहरे, भूरे-नीले रंग (जिसे पंजाबी में सुरमाई के रूप में जाना जाता है) का उपयोग करके चित्रकारी करना चुना, यह कारण बताया गया है कि उन्होंने "वास्तविक दुनिया के करीब रहने" के लिए ऐसा किया था। स्वर्ण मंदिर मंदिर के भीतर उनका अधिकांश भित्ति चित्र हर की पौड़ी क्षेत्र के पास स्थित है, लेकिन उसके बाद के वर्षों में उनके अधिकांश भित्ति चित्रों को फिर से बनाया गया है। यह ज्ञान सिंह का विचार था कि मंदिर के भीतर स्थित खिड़कियों के मेहराबों को चित्रों से सजाया जाएगा। भीतरी दीवारों, छत और पहली मंजिल की खिड़कियों के मेहराबों पर उनके नए रूपांकनों की शुरुआत उनके काम के वैध, मौजूदा संदर्भों के रूप में काम करती है। उन्होंने एक मोहरकाशी (भित्तिचित्र) के भीतर देहिन (विभिन्न प्रकार के पैटर्न श्रेणी जो आदर्श रूपों के कल्पनाशील अध्ययन की अभिव्यक्ति का एक माध्यम है) के हिस्से के रूप में स्थानीय, मौसमी फूलों को रूपांकन डिजाइनों में चित्रित किया। वह एक व्यवस्था के हिस्से के रूप में फूलों, पत्तियों (पत्तियों), लताओं, या झाड़ियों को अंगूर की लताओं या कोनों, वर्गों और आयतों में अरबी पुष्प पैटर्न से घिरा हुआ चित्रित करते थे। एक चित्रित पुष्प डिजाइन की एक पंखुड़ी पर भी बारीक विवरण पर ध्यान दिया जाता था, क्योंकि ये फूल मौसम और राग (पारंपरिक भारतीय संगीत माप, मोड या मीटर) दोनों के कलात्मक प्रतिनिधित्व थे, और इस प्रकार एक व्यवस्थित पैटर्न का उल्लेख किया जाता है। खिलते फूलों को एक दहीन के भीतर चित्रित किया गया था और मौसम या राग के अनुसार व्यवस्थित किया गया था। ज्ञान सिंह का पुष्प कार्य नाम रस का प्रतिनिधित्व है। उनकी एक और नवीनता यह है कि उन्होंने अपने भित्ति चित्रों के भीतर गुरुद्वारों की वास्तविक इमारतों और संरचनाओं के छोटे चित्रण किए। वह सुखमनी साहिब की अष्टपदी और जपजी साहिब से प्राप्त गुरुमुखी सुलेख डिजाइनों को स्वर्ण मंदिर की पहली मंजिल पर स्थित खिड़कियों के आंतरिक मेहराबों में पेश करने के लिए भी जिम्मेदार थे। ज्ञान सिंह ने पत्थर की कलाकृतियों, विशेष रूप से पीट्रा ड्यूरा में भी प्रतिभा दिखाई, जिसे उन्होंने विभिन्न गुरुद्वारों में लागू किया। प्रकृति को शामिल करने, अपने कार्यों को 3डी प्रभाव देने और गच (प्लास्टर) पर गुरबानी छंद लिखने की उनकी अनूठी शैली उल्लेखनीय है। उदाहरण के लिए, जब उन्होंने एक फूल की पत्तियों जैसे पत्ते को चित्रित किया, तो वे त्रि-आयामी विशेषताओं और विवरणों को जोड़ते थे। पक्षियों (पक्षियों) के डिजाइनों पर, वह अधिक सच्चाई लाने के लिए मूर्तियों के छोटे बालों को चित्रित करने तक जाते थे। उन्होंने बारीक विवरणों और प्रमुख बातों पर बहुत ध्यान दिया। जबकि पूर्व कलाकार केवल एक आवश्यक आकार बनाने के लिए सीधी रेखाएँ खींचते थे, ज्ञान सिंह ने अपनी कलाकृति में यथार्थवाद लाने के लिए अधिक विस्तृत और बारीक पहलुओं को जोड़कर सुधार किया। ज्ञान सिंह का मानना था कि अधिक यथार्थवादी काम को चित्रित करके, यह दर्शकों को दिव्य के करीब लाएगा। उन्होंने प्राकृतिक अवयवों का उपयोग करके पेंट बनाने के पारंपरिक तरीकों का उपयोग किया और हस्तनिर्मित ब्रश के साथ काम किया। उन्होंने अपने स्वयं के पिगमेंट और ब्रश बनाए। वह अपनी कलाकृति के लिए आवश्यक रंगों का उत्पादन करने के लिए स्वयं रंगद्रव्यों को पीसते और जलाते थे। वह एक कटोरी (छोटे कटोरे) में विभिन्न पत्थर रखते थे, जिन्हें रात भर गोबर से जला दिया जाता था। यह जलने से एक पाउडर का रूप उत्पन्न होता, जिसका उपयोग भित्ति चित्रों की पेंटिंग के लिए किया जाता था। उन दिनों भित्ति चित्रकारी के लिए आवश्यक वर्णक रंग प्राकृतिक स्रोतों से निकाले जाते थे और तैयारी के दौरान, पत्तियों, तनों, दालों, बीजों (जैसे अलसी) जैसे अन्य अवयवों को मिश्रण में जोड़ा जाता था। ज्ञान सिंह के लिए चित्रकारी एक गहरी आध्यात्मिक गतिविधि थी, क्योंकि वे चित्रकारी करते समय भगवान, वाहेगुरु के नाम का पाठ करते थे। स्वर्ण मंदिर के भीतर काम करते हुए वे पृष्ठभूमि में गुरबानी कीर्तन का भी जाप करते थे। एक नए भित्ति चित्र पर काम शुरू करने से पहले, वह विश्वकर्मा का आशीर्वाद लेते थे और अपने गुरुओं (उस्ताद) निहाल सिंह और जवाहर सिंह को श्रद्धांजलि देते थे। जबकि पूर्व सिख कलाकार अपने मुगल और फारसी पूर्वजों का अनुकरण करते हुए पीठ के शरीर पर भारतीय देवताओं को चित्रित करते थे, ज्ञान सिंह इसे जानवरों (जैसे पक्षियों), फूलों, लताओं और अन्य डिजाइनों के "ग्रापल्स" (जिसे पंजाबी में पक्रान के रूप में जाना जाता है) के चित्रण के साथ प्रतिस्थापित करते थे। पहले, सिख भित्तिचित्रकार बोल्ड डिजाइनों को चित्रित करते थे, लेकिन ज्ञान सिंह ने अपने आसपास की प्राकृतिक दुनिया से प्रेरणा ली, जिसे उन्होंने देखा था। भित्ति चित्रों के अलावा, वह गच (स्टक्कोवर्क), जरथारी (मोज़ेक का काम) और तुकरी (कट-ग्लास का काम) में भी लगे हुए थे। वह न केवल सिख स्कूल में बल्कि कांगड़ा, पहाड़ी और मुगल चित्रकला स्कूलों में भी कुशल थे। एक कलाकार होने के अलावा, वह एक विपुल लेखक भी थे और उन्होंने विरासत कला और स्थानीय शिल्प पर पंजाबी, हिंदी या उर्दू में साहित्य की कई कृतियाँ लिखीं। उनकी साहित्यिक कृतियाँ अमृतसर में भाई बुटा सिंह प्रताप सिंह पुस्तकवाले द्वारा प्रकाशित की गई थीं। स्वर्ण मंदिर के आधिकारिक नक्श कलाकार के रूप में अपने पद से सेवानिवृत्त होने के बाद, उन्होंने चित्रों और फोटोग्राफी के निर्माण में तल्लीनता दिखाई। ज्ञान सिंह के तीन बेटे थे। उनके सबसे बड़े बेटे सुंदर सिंह 1919 के जलियांवाला बाग नरसंहार में शहीद हो गए थे, जब वे केवल 17 वर्ष के थे। उनके बीच के बेटे, जगत सिंह, एक आयुर्वेद विशेषज्ञ बन गए, जबकि उनके सबसे छोटे बेटे जी. एस. सोहन सिंह ने ज्ञान सिंह के नक्शेकदम पर चलते हुए खुद एक चित्रकार बन गए। जीएस. सोहन सिंह ने एक कलाकार के रूप में कैनवास पर तेल के कार्यों के साथ अपना काम शुरू किया, इस तथ्य के बावजूद कि उन्हें पारंपरिक सिख कला विधियों में प्रशिक्षित किया गया था। अपने अंतिम वर्षों में, ज्ञान सिंह बेसहारा अवस्था में थे और उन्होंने आजीविका कमाने के लिए मिट्टी और लकड़ी के खिलौने बेचने का सहारा लिया। उन्होंने इन वर्षों के दौरान सिनेमाघरों के लिए बैनर भी बनाए। वह लाहौर के अनारकली बाजार में एफ. डब्ल्यू. कंपनी से चित्रों की ब्लॉक प्रिंटिंग के बारे में जानने के लिए (अपने पोते सुरिंदर सिंह के साथ) पाकिस्तान भी गए। उनके द्वारा बनाए गए चित्रों के ब्लॉक प्रिंटिंग को भोजन के लिए बेचा जाता था। वह धार्मिक विषयों को चित्रित करने के लिए उपयोग किए जाने वाले एकवर्णी और त्रिरंगी हाफटोन खंडों में कुशल थे। उन्होंने प्रायोगिक रूप से जल रंग चित्रों, कैनवास चित्रों पर तेल, कैलेंडर डिजाइन, पुस्तक-जैकेट डिजाइन में भी काम किया और इसके अलावा समाचार पत्र विज्ञापन डिजाइन पर भी काम किया। वह कुछ फोटोग्राफी में भी लगे हुए थे, जैसे कि स्वर्ण मंदिर मंदिर परिसर की तस्वीरें लेना। उन्होंने दोस्तों का एक चक्र रखा जो चित्रकार भी थे, जिनमें से कुछ के नाम शोभा सिंह, मोहिंदर सिंह रंधावा, मुल्क राज आनंद और अन्य थे। ये लोग ज्ञान सिंह का सम्मान करते थे। ज्ञान सिंह अपने बेटे सोहन सिंह के लिए एक मार्गदर्शक थे और उन्होंने उन्हें प्रशिक्षित किया। ज्ञान सिंह ने अपने पोतों (जैसे सुरिंदर सिंह) को भी निर्देश दिया कि रंगों को कैसे पीसना है और कैसे चित्र बनाना है, अक्सर ज्ञान देने के लिए कठोर तरीकों का उपयोग करते हैं। ज्ञान सिंह का 1953 में 70 वर्ष की आयु में अत्यधिक गरीबी और ऋणग्रस्त अवस्था में निधन हो गया। उनकी अधिकांश कलाकृतियों को बाद के दशकों में कार सेवा बाबाओं और सिख विरासत स्थलों पर उनके विनाशकारी नवीनीकरण द्वारा नष्ट कर दिया गया है, जिसके बारे में ज्ञान सिंह ने अपने निधन से पहले चिंता व्यक्त की थी। पारंपरिक सिख स्कूल के अनुसार एक भित्ति चित्र बनाने का उनका प्रलेखन उनके नकाशी दर्पण कार्य में पाया जा सकता है। बाद में इसका अनुवाद और वर्णन दोनों उनके पोते सुरिंदर सिंह ने किया है। ज्ञान सिंह द्वारा निर्मित कलाकृतियों का अधिकांश संग्रह सिख और पंजाबी पत्रिकाओं जैसे प्रीत लारी, अजीत, वीर भारत, शेर-ए-भारत और अन्य प्रकाशनों में प्रकाशित हुआ है। उनके वंशज ज्ञान सिंह की कलाकृति का एक डिजिटल भंडार स्थापित करने पर विचार कर रहे हैं जो आम जनता के लिए उपलब्ध होगा। वे इस तरह के प्रयास के माध्यम से पारंपरिक सिख स्कूल ऑफ आर्ट को पुनर्जीवित करने में मदद करने की योजना बना रहे हैं। उनकी कलाकृति इस क्षेत्र के विशेषज्ञों द्वारा अध्ययन का विषय बनी हुई है और इस संबंध में एक पैनल का गठन किया गया है। पुस्तकों की ग्रंथ सूची नकाशी दर्पण (1924), जिसमें फूलों और जानवरों जैसे वनस्पतियों से जुड़े प्राकृतिक कला रूपांकनों और डिजाइनों को शामिल किया गया है, विश्व कर्म दर्पण या विश्वकर्मा दर्पण (1926), जिसमें सजावटी, वास्तुशिल्प और फर्नीचर डिजाइन शामिल हैं, नकाशी कला शिक्षा या निकाशी कला सिख्या (1942), नौसिखियों को ताज-ए-जरगरी (1920 में Vol.I और 1930 में Vol.II) बनाने के बारे में निर्देश देने के लिए रेखाचित्र, सोने और चांदी के आभूषणों से जुड़ी कलाकृति, 1539 में कुल काशीदा के डिजाइन, शॉल और अन्य कपड़े के प्रकारों पर नक्ष कलाकृति को निष्पादित करने के बारे में ज्ञान चित्रावलीः स्वर्गीय भाई ज्ञान सिंह नक्श की उत्कृष्ट कृतियाँ। सोहन सिंह)-1956 ऑनर्स सिरोपा-शिरोमणि गुरुद्वारा प्रबंधक कमेटी (1949) गैलरी म्यूरल (नकशी) मिनियेचर