Sagar Sen
सागर सेन (15 मई 1932-4 जनवरी 1983) एक बंगाली गायक थे। हालांकि उन्हें मुख्य रूप से एक अनुकरणीय रवींद्र संगीत कलाकार के रूप में जाना जाता है, उन्होंने कई बंगाली आधुनिक गीत रिकॉर्ड किए थे और कुछ का निर्देशन भी किया था। पूर्ववर्ती पूर्वी बंगाल के फरीदपुर जिले के राजबाड़ी के एक जमींदार परिवार में 15 मई 1932 को जन्मे सागर सेन बिजोन बिहारी सेन और नोयोनमंजरी सेन के सबसे छोटे बेटे थे। हालाँकि उनका प्रारंभिक बचपन अब बांग्लादेश में बिताया गया था, लेकिन उनका पूरा संगीत करियर ढाई दशकों से अधिक समय तक फैला हुआ था, जो ज्यादातर कोलकाता, पश्चिम बंगाल, भारत में स्थित था। अपने शुरुआती दिनों में, सागर सेन ने उल्लेखनीय रेंज और गहराई दिखाई, एक गायक के रूप में जटिल भावनाओं को व्यक्त करने की विलक्षण क्षमता, अपने स्थानीय प्रदर्शनों के माध्यम से दर्शकों को प्रभावित किया और एक मजबूत अनुयायी का निर्माण किया। उनके गीत पहली बार 1958 में आकाशवाणी (ए. आई. आर.) आकाशवाणी, कोलकाता पर प्रसारित किए गए थे। बाद के दशकों में उनकी प्रस्तुतियों का बार-बार सीधा प्रसारण उनके उत्साही प्रशंसकों और अनुयायियों के सुनने का मुख्य केंद्र बन गया। किंवदंती ने अपना पहला एल्बम 1961 में मेगाफोन रिकॉर्ड्स लेबल के तहत रिकॉर्ड टॉपिंग गीतों नुपुरो बेजे जाये और ओगो जोलर रानी के साथ काटा। 1962 में, किंवदंती ने एक टैगोरियन संगीत अकादमी, रबी रश्मि की स्थापना की। इस परियोजना में हजारों छात्रों का नामांकन हुआ और उनके उत्साही अनुयायियों की संख्या में कई गुना वृद्धि हुई। कोलंबिया रिकॉर्ड लेबल के तहत उनके एकल 'अपने ऐ जाना अमर' और 'केनो आमाये पागोल कोरे जास' 1964 में जारी किए गए थे, जिसके बाद उसी लेबल के तहत 'ओइ मालातिलता डोले' और 'अमर नयानो ताबो नयनेर' गीत जारी किए गए थे। उन्होंने टैगोर के ओपेरा, शाप मोचन (1966) और वाल्मीकि प्रतिभा (1967) की रिकॉर्डिंग में भाग लिया। 1968, सागर सेन की संगीत यात्रा के निर्णायक वर्ष में, उनके पंथ एकल अमी जेने सुने बिश कोरेची पान का विमोचन हुआ, जो ई. एम. आई. रिकॉर्ड लेबल के तहत टैगोर के पहले ओपेरेटिक गाथागीत मायार खेला का एक गीत था। जेन शुन बिश ने तुरंत सागर सेन को चमकदार ऊंचाइयों पर पहुँचाया; उनकी चक्करदार प्रसिद्धि ने रबी रश्मि को एक जीवित संस्थान में बदल दिया; टैगोर संगीत के छात्रों द्वारा सबसे अधिक प्रतिष्ठित और संगीत प्रेमियों और प्रशंसकों द्वारा पसंद किया जाने वाला। एक किंवदंती का जन्म हुआ। 'पूजा' (भक्ति) और 'प्रेम' (प्रेम) श्रेणी के 6-6 टैगोर गीतों से युक्त उनका पहला रूढ़िवादी लॉन्ग प्ले (एल. पी.) रिकॉर्ड वर्ष 1974 में ई. एम. आई.-एच. एम. वी. रिकॉर्ड लेबल के तहत जारी किया गया था। दशकों से, किंवदंती की असंख्य रवींद्र संगीत प्रस्तुतियाँ जो नियमित रूप से आकाशवाणी और आकाशवाणी द्वारा सीधे प्रसारित की जाती थीं, अब उनके अभिलेखीय संग्रहों में जगह पाती हैं। अगस्त 1975 में कोलकाता दूरदर्शन के उद्घाटन प्रसारण के दौरान उनके एकल गायन का सीधा प्रसारण किया गया, जो बंगाली में पहला सीधा टेलीविजन प्रसारण था; वह दूरदर्शन के कई बाद के प्रसारणों में दिखाई दिए। 1970 के दशक और 1980 के दशक की शुरुआत में उन्होंने पूर्ववर्ती ग्रामोफोन कंपनी ऑफ इंडिया लिमिटेड के साथ कई गाने रिकॉर्ड किए। 1979 में, बी. एफ. जे. ए., एक प्रमुख सिनेमाई पुरस्कार उन्हें फिल्म परिचय में टैगोर के गीत आज ज्योत्सनरते शोबाई गेछे बोनी के सर्वश्रेष्ठ पार्श्व गायन के लिए प्रदान किया गया था; यह पहली बार था जब किसी ने फिल्म पार्श्व गीत में रवींद्र संगीत गाकर बंगाल फिल्म पुरस्कार जीता था। टैगोर के गीतों के बारे में सागर सेन की अनूठी समझ और आध्यात्मिक अंतर्दृष्टि उनकी प्रत्येक गूढ़ प्रस्तुति में हमेशा जलमग्न रही है। असीम टैगोरवादी बारीकियों पर ध्यान देने के साथ उनकी मधुर मधुर प्रस्तुतियों ने उनके द्वारा प्रस्तुत गीतों में जान फूंक दी। उनकी सुनहरे बैरिटोन की आवाज़ और उनकी लगभग परिपूर्ण भावनात्मक प्रस्तुति ने टैगोर संगीत द्वारा श्रोता को दिए जाने वाले सर्वश्रेष्ठ को सामने लाया; और फिर भी वे टैगोर द्वारा निर्धारित कठोर संकेतों पर दृढ़ता से टिके रहे, अपनी किसी भी जादुई प्रस्तुति में उनसे एक बार भी विचलित नहीं हुए। सागर सेन एक परिपूर्ण गायक थे जिन्होंने शुद्धतावादियों को संतुष्ट किया और फिर भी टैगोर संगीत को लोकप्रिय बनाया और इसे जनता के सामने लाया। सागर सेन ने ढाई दशकों के दौरान मेगाफोन, कोलंबिया, ई. एम. आई.-एच. एम. वी. के साथ रिकॉर्ड किए गए अपने सौ से अधिक साउंडट्रैक के माध्यम से समकालीन रवींद्र संगीत प्रस्तुतियों की एक समृद्ध, संगीत विरासत को पीछे छोड़ दिया है। विभिन्न टैगोरियन ओपेरेटिक गाथागीतों को प्रस्तुत करने वाले असंख्य संगीत नाटकों का मंचन और संचालन करने के अलावा, वह टैगोरियन संगीत को लोकप्रिय बनाने में एक अनुकरणीय पथप्रदर्शक रहे हैं, न केवल एक गुणी कलाकार के रूप में अपने अद्वितीय योगदान के माध्यम से, बल्कि उनके द्वारा परिकल्पित, प्रस्तुत और संचालित विभिन्न टैगोरियन विषयगत मंच कार्यक्रमों के नियमित संगीत कार्यक्रमों और प्रदर्शनों के माध्यम से भी। सागर सेन ने पूरी तरह से टैगोरियन संगीत पर आधारित विषयगत मंच शो और संगीत कार्यक्रमों की अवधारणा के मॉडल का बीड़ा उठाया था। उनके लोकप्रिय मंच कार्यक्रमों और संगीत समारोहों में श्रबण संध्या (मानसून शाम), विश्वजना मोहिछे (संगीत में विश्व वर्तनी), गनेर झरनताले (गीतों के कैस्केड के तहत), स्वदेशी नए बिदेही खेया (पश्चिमी धुनों के टैगोर गीत), ऋतुरंगा (सीज़न की किस्में) शामिल थे; श्रबन संध्या सबसे अधिक प्रशंसित थीं। कोलकाता के प्रतिष्ठित स्थानों जैसे रवींद्र सदन, शिशिर मंच और कला मंदिर में आयोजित इन विषयगत स्टेज-शो संगीत कार्यक्रमों के माध्यम से, सागर सेन ने समकालीन टैगोर कलाकारों और नर्तकियों को अपनी प्रतिभा को बढ़ावा देने और प्रदर्शित करने के लिए एक विशाल मंच और पहुंच प्रदान की। रबी रश्मि के उनके सभी छात्रों ने सामूहिक गीतों का प्रदर्शन किया, जबकि उनके समकालीन जैसे कि दिग्गज हेमंत मुखोपाध्याय, देबब्रत विश्वास, सुचित्रा मित्रा, कनिका बंदोपाध्याय और कई अन्य लोगों ने इन संगीत कार्यक्रमों में एकल प्रदर्शन किया। सागर सेन अपने समय से बहुत आगे एक गतिशील मंच आयोजक और संगीत दूरदर्शी थे। हालाँकि सागर सेन की किंवदंती उनके एक आदर्श रवींद्र संगीत गायक होने के इर्द-गिर्द घूमती है, वे एक अनुकरणीय संगीत सलाहकार, आयोजक, संगीत निर्देशक और एक मानवतावादी भी थे। अपने अनगिनत धर्मार्थ सार्वजनिक प्रदर्शनों के माध्यम से सागर सेन ने सामाजिक कार्यों में अथक योगदान दिया, विशेष रूप से पश्चिम बंगाल के मुख्यमंत्री राहत कोष में, जिसे 70 के दशक के दौरान बंगाल में बाढ़ के कहर से प्रभावित लाखों लोगों को राहत प्रदान करने के लिए स्थापित किया गया था। वे अपने कई छात्रों और प्रशंसकों को सहायता प्रदान करने वाले जीवन से बड़े मानवतावादी व्यक्ति थे; वे उनके मार्गदर्शक, उनके परोपकारी सहकर्मी, उनके सागरदा थे। अपने संगीत करियर के परिपक्व वर्षों में, सागर सेन ने कई बंगाली आधुनिक गीतों की रिकॉर्डिंग शुरू की, विशेष रूप से उस्ताद संगीतकार हेमंत मुखर्जी और सलिल चौधरी के संगीत निर्देशन में। आकाशवाणी अभिलेखागार में उनके द्वारा गाए गए कई बंगाली आधुनिक गीतों की रिकॉर्डिंग है। उन्होंने बंगाली फिल्मों जे जेखाने दरिये (1974), मंत्रमुग्धा और अबीरभाब (1979) में एक पार्श्व कलाकार के रूप में काम किया। सागर सेन संगीत ने बंगाली फिल्म अबीरभाब का निर्देशन किया; जिसे बहुत से लोग नहीं जानते थे, हेमंत मुखर्जी और भूपेन हजारिका ने उनके संगीत निर्देशन में गाया है। सलील चौधरी द्वारा रचित और 1980 में रिकॉर्ड किए गए उनके प्रस्तुत किए गए आधुनिक बंगाली गीत 'ऐ जिबोन एम्मी कोरे आर तो सोय ना' और 'की होलो चंद केनो मेघे ढेके गेलो' सफल रहे। शैली उनकी प्रस्तुति की शैली ने शैली के प्रत्येक समर्पित श्रोता को इसकी भावनात्मक प्रस्तुति (जो रवींद्र संगीत की एक अनूठी विशेषता है) और तकनीकी पूर्णता के सही मिश्रण के लिए आकर्षित किया जो रवींद्र संगीत धुनों की उदात्त प्रकृति को प्रकट करने में सफल रही। टैगोर के गीतों के बारे में सागर सेन की अविश्वसनीय रूप से अनूठी समझ और आध्यात्मिक अंतर्दृष्टि उनकी प्रत्येक गूढ़ प्रस्तुति में हमेशा जलमग्न रही है और टैगोर के प्रेम गीतों की उनकी सुस्त, रेशमी, जादुई प्रस्तुतियाँ मधुर रोमांटिक स्वरों के माध्यम से उनकी प्रतिभा को उजागर करती हैं जो उनके द्वारा गाए गए गीतों को अचूक रूप से सुशोभित करती हैं। उनकी विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि उन्होंने संकेतनों के सूक्ष्मतम विवरणों को अत्यधिक महत्व दिया और फिर भी उनकी प्रस्तुतियों ने फ्रीस्टाइल गायन का सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन किया। महान मेलोडिस्ट ने हमेशा और हमेशा अपनी अनूठी गीत शैली के हस्ताक्षर को उन गीतों की धुनों में शामिल किया जिन्हें उन्होंने व्याख्या करने के लिए चुना था। रवींद्रनाथ टैगोर द्वारा रचित गीतों की प्रस्तुति के लिए उनकी मधुर बैरिटोन आवाज, सूक्ष्म विवरणों पर ध्यान और सबसे उपयुक्त भावनात्मक वितरण और शैली जैसी उनकी अनूठी विशेषताओं ने बड़े पैमाने पर जनता को आकर्षित किया और फिर भी पारखी श्रोता को भी प्रज्वलित किया। उनकी भावपूर्ण मिडास्क प्रस्तुति ने टैगोर के गीतों को एक सुनहरे मधुर टेपेस्ट्री में बदल दिया। आधुनिक गीतों और पार्श्व गायक सागर सेन ने एक पार्श्व कलाकार के रूप में बंगाली फिल्मों जे जेखाने दनारिये (1974), और परिचय (1979) और मंत्रमुग्धा में विशेष रूप से प्रदर्शन किया। उन्होंने अबीरबाब जैसी फिल्मों का संगीत निर्देशन भी किया। जिसमें वे पार्श्व कलाकारों में से एक थे। उन्हें 1979 में फिल्म परिचय में 'आज ज्योत्सनारते सोबाई गेछे बोनी' गीत के लिए बी. एफ. जे. ए. पुरस्कार मिला था। उन्होंने 1980 में 'ऐ जिबों एम्मी कोरे आर तो सोय ना' और 'की होलो चंद केनो मेघे ढेके गेलो' जैसे आधुनिक बंगाली गीत भी गाए और सबिता चौधरी के साथ एक युगल गीत 'त्रिशितो नायने एसो' भी गाया, जो सभी उस्ताद संगीतकार सलिल चौधरी द्वारा रचित थे। व्यक्तिगत जीवन और मृत्यु 1962 में उन्होंने सुमिता सेन से शादी की। प्रीतम, उनके पहले बेटे का जन्म 1964 में हुआ था। उनके दूसरे बेटे प्रियम का जन्म 1966 में हुआ और उनके सबसे छोटे बेटे प्रोमित का जन्म 1967 में हुआ। 1981 में उन्हें कैंसर होने का पता चला। इस निदान के बावजूद, उन्होंने अपने जीवन के अंतिम डेढ़ वर्षों में पूरे उत्साह और जोश के साथ संगीत कार्यक्रमों में रिकॉर्डिंग और प्रदर्शन करना जारी रखा। 4 जनवरी 1983 को 50 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया। उनके परिवार में उनकी पत्नी और तीन बेटे, प्रीतम सेन, प्रियम सेन और प्रोमित सेन हैं। प्रोमित सेन अपने आप में एक रवींद्र संगीत कलाकार हैं और वर्तमान युग में प्रदर्शन करना जारी रखते हैं। ।