Chhayavad
छायावद () (अंग्रेजी में "रोमांटिकवाद" के रूप में अनुमानित, शाब्दिक रूप से "छायांकित") हिंदी साहित्य में नव-रोमांटिकवाद के युग को संदर्भित करता है, विशेष रूप से हिंदी कविता, 1922-1938, और रोमांटिक और मानवतावादी सामग्री की वृद्धि द्वारा चिह्नित किया गया था। छायावदआ बै समनि लिरबिदांफोराव नुजानाय गाव आरो गावारि फोरमायथिनि मोनसे गोदान मोनदांथिजों सिनायथि होजादोंमोन। यह प्रेम और प्रकृति के विषयों की ओर झुकाव के साथ-साथ एक व्यक्तिपरक आवाज के माध्यम से व्यक्त रहस्यवाद के एक नए रूप में भारतीय परंपरा के व्यक्तिगत पुनर्विनियोजन के लिए जाना जाता है। छायावद युग की अवधि 1918 से 1937 तक है। यह भारतेंदु युग (1868-1900) और द्विवेदी युग (1900-1918) से पहले था और इसके बाद 1937 से समकालीन काल आया। छायावद 1930 के दशक के उत्तरार्ध तक जारी रहा, जब आधुनिक हिंदी कविता के स्वर्ण युग को धीरे-धीरे बढ़ते राष्ट्रवादी उत्साह से प्रेरित सामाजिक उपदेशवाद द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। दिनकर, महादेवी और बच्चन जैसे इस युग के बाद के कुछ कवियों ने अपनी कविताओं में राष्ट्रवादी और सामाजिक आलोचना को शामिल किया। उल्लेखनीय लेखक जयशंकर प्रसाद, सूर्यकांत त्रिपाठी 'निराला', सुमित्रानंदन पंत और महादेवी वर्मा को हिंदी साहित्य के छायावदी स्कूल के चार स्तंभों के रूप में माना जाता है। इस साहित्यिक आंदोलन की अन्य महत्वपूर्ण हस्तियों में रामधारी सिंह 'दिनकर', हरिवंश राय बच्चन, माखनलाल चतुर्वेदी और पंडित नरेंद्र शर्मा थे। हरिवंश राय बच्चन बाद में अपने करियर में छायावद की अत्यधिक आलोचना करने लगे और रहस्यवाद, प्रगतिवाद और हलवाद जैसी अन्य शैलियों से जुड़े रहे। उल्लेखनीय कृतियों जयशंकर प्रसाद की कामायनी (1936) को इस स्कूल का एक महत्वपूर्ण कार्य माना जाता है, इसके बाद महादेवी वर्मा की निहार (मिस्ट, 1930) और हरिवंश राय बच्चन की मधुशाला (1935) है। छायावद की आलोचना शुरू में, छायावद को पाठकों और आलोचकों द्वारा समान रूप से बहुत अच्छी प्रतिक्रिया मिली थी। हालांकि, बाद के विद्वानों ने सजावटी भाषा के अत्यधिक उपयोग, समकालीन सामाजिक और आर्थिक अस्वस्थता से अलग रोमांटिकवाद और छंद और तुकबंदी पर सख्त नियम स्थापित करने के लिए छायावद की आलोचना की है। ।