N. Ravikiran
नरसिम्हन रविकिरण (जन्म 12 फरवरी 1967) एक भारतीय स्लाइड वाद्ययंत्रकार, गायक, संगीतकार और वक्ता हैं, जिन्होंने मेलहार्मनी की अवधारणा बनाई। वे गोतुवाद्यम वादक चित्रवीणा नरसिम्हन के पुत्र और नारायण अयंगर के पोते हैं, जो एक कर्नाटक संगीतकार भी थे। रविकिरण का जन्म कर्नाटक के मैसूर में हुआ था। उन्होंने दो साल की उम्र में, अप्रैल में और फिर अगस्त 1969 में बैंगलोर में अपनी पहली उपस्थिति दर्ज कराई, और सेम्मंगुडी श्रीनिवास अय्यर, पंडित रविशंकर, एम एस सुब्बुलक्ष्मी और बांसुरी टी आर महालिंगम द्वारा उनका साक्षात्कार लिया गया। उन्होंने दिसंबर 1969 में मद्रास संगीत अकादमी में आयोजित XLIII मद्रास संगीत सम्मेलन में भी प्रदर्शन किया और उन्हें अकादमी से छात्रवृत्ति से सम्मानित किया गया। वह कर्नाटक संगीत के लगभग 325 रागों (मधुर तराजू) और 175 तालों (लयबद्ध चक्रों) की पहचान करने में सक्षम थे। कहा जाता है कि रविशंकर ने घोषणा की थी, "यदि आप भगवान में विश्वास नहीं करते हैं, तो रविकिरण को देखें।" इसके तुरंत बाद, उन्हें षण्मुखानंद ललित कला, बॉम्बे और त्यागराज सभा, कोयंबटूर जैसे प्रमुख संस्थानों में प्रस्तुत किया गया। अपने पिता चित्रविना नरसिम्हन के अधीन प्रशिक्षण के बाद, रविकिरण ने 1972 में कोयंबटूर में एक गायक के रूप में शुरुआत की, जब वह पाँच साल के थे। उन्होंने 10 साल की उम्र तक मद्रास, मैसूर और बैंगलोर में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया। उनके गायन-अक्सर ढाई घंटे से अधिक-ने बड़ी संख्या में दर्शकों को आकर्षित किया और भारतीय मीडिया में आलोचनात्मक प्रशंसा प्राप्त की। रविकिरण ने भी कम उम्र में खुद को एक तार वाद्ययंत्रकार के रूप में स्थापित किया। जुलाई 1985 में, उन्होंने चेन्नई में 24 घंटे के नॉन-स्टॉप एकल संगीत कार्यक्रम के साथ एक रिकॉर्ड बनाया। उन्होंने 12 साल की उम्र में भारतीय रेडियो और टेलीविजन (दूरदर्शन) के लिए पेशेवर संगीत कार्यक्रम करने के लिए छूट प्राप्त की और उन्हें फ्रांस (1985), स्विट्जरलैंड (1987), जर्मनी (1992), ब्राजील (2012) और पोलैंड, चेक गणराज्य, ऑस्ट्रिया और यूगोस्लाविया (1997) जैसे देशों में भारत के उत्सवों में अपने देश का प्रतिनिधित्व करने के लिए आमंत्रित किया गया था। उन्होंने शिकागो वर्ल्ड म्यूजिक फेस्टिवल, थिएटर डी ला विले पेरिस, यूरोपालिया फेस्टिवल, बेल्जियम, मिलेनियम फेस्टिवल (यूके), रुडोल्स्टेड फेस्टिवल, जर्मनी, मास्टर्स ऑफ इंडियन म्यूजिक, बुडापेस्ट, सैडलर्स वेल्स एंड टेट मॉडर्न (यूके), एस्प्लेनेड फेस्टिवल (सिंगापुर), ओजी हॉल (टोक्यो), हार्बरफ्रंट फेस्टिवल, कनाडा, क्लीवलैंड फेस्टिवल एंड मैडिसन फेस्टिवल (यूएसए) सहित दुनिया भर के प्रमुख कार्यक्रमों और स्थानों में बड़े पैमाने पर प्रदर्शन किया है। 1986-96 से, रविकिरण ने गायक टी. वृंदा के साथ प्रशिक्षण लिया। उन्हें युवाओं में शास्त्रीय मूल्यों को पुनर्जीवित करने के लिए जाना जाता है। उन्होंने अन्य कलाकारों के साथ प्रदर्शन किया है और कई संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किए हैं जिनमें शुद्ध एकल, कांजीरा/घटम/मृदंगम के साथ युगल के अलावा कई संगत कलाकारों के साथ पारंपरिक गायन और पियानो, कीबोर्ड, गिटार और अन्य वाद्ययंत्रों के साथ सहयोग शामिल हैं। उन्होंने 1999 से गायक के रूप में अपनी उपस्थिति फिर से शुरू की और तब से क्लीवलैंड महोत्सव और शिकागो विश्व संगीत महोत्सव सहित भारत में और बाहर के संगठनों के लिए आवाज संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किए हैं। उनके मुखर एल्बमों में जीनियस एट वर्क शामिल हैं। रविकिरण ने चित्रवीणा पर कई तकनीकी नवाचार पेश किए हैं। संगीतकार रविकिरण ने 800 से अधिक शास्त्रीय भारतीय और समकालीन रचनाओं का निर्माण किया है। उनकी भारतीय शास्त्रीय कृतियों में वर्णम, कृति, जावली, तिलाना और पदम जैसे संगीत रूप शामिल हैं। उन्होंने कर्नाटक संगीत के 35 तालों में से प्रत्येक में रचनाएँ की हैं। साथ ही एक 72-मेला रागमालिका गीतम, एक 13-भाग वाला टुकड़ा जो सात मिनट में कर्नाटक संगीत के सभी 72-मूल रागों में फैला हुआ है। उन्होंने नए रागों का निर्माण किया है, जिनमें शामिल हैंः महात्मा गांधी चूडामणि को समर्पित लुडविग वान बीथोवेन मोहिनी के सम्मान में वितावनम, जिसे दो साल की उम्र में बनाया गया था और उनकी मां केशवप्रिय, वैष्णवी, कात्यायनी, समप्रिय, शिवमनोहरी के नाम पर रखा गया था और अंधाकारीनी रविकिरण ने कई अज़वारों के संगीत कार्यों, वेदांत देसीका के छंदों, प्राचीन तमिल संगम साहित्य के छंदों, पुरंदर दास, डी. वी. गुंडप्पा और कुछ समकालीन संगीतकारों की रचनाओं को भी स्थापित किया है। जनवरी 2016 में, रविकिरण ने इंटरनेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ तमिल स्टडीज, तारामणि, चेन्नई में 3 दिनों में 16 घंटे में 1330 तिरुक्कुरल छंदों को संगीत दिया। ओपेरास रविकिरण ने कई अंतरराष्ट्रीय मंचित ओपेरा भी लिखे हैंः लक्ष्मी प्रभावम सावित्री विनायक वैभवम रामायण-बाल कंडम रामायण-युद्ध कंडम महाभारत (कर्ण शापतम और गीतोपदेशम) सर्वशक्तिमान त्रिमूर्ति, पूरी तरह से तेलुगु में रचित एक उत्पादन, जो ब्रह्मा, विष्णु और शिव के बीच सामंजस्यपूर्ण बातचीत को उजागर करता है। पंचक्रिय पंचाली शापतम मेलहार्मोनी रविकिरण मेलहार्मोनी की अपनी अवधारणा के लिए जाने जाते हैं, जो भारतीय संगीत की राग प्रणाली जैसी विकसित प्रणालियों के (पूर्वी शैली) मधुर नियमों पर आधारित पश्चिमी शैली के सामंजस्य की खोज करता है। मेलहार्मोनी को एक "समकालीन संगीत आंदोलन" के रूप में माना जाता है जिसका उद्देश्य किसी भी सहयोग में सभी संयोजित प्रणालियों के नियमों और सौंदर्यशास्त्र को ध्यान में रखते हुए दुनिया की संगीत प्रणालियों को एकजुट करना है। रविकिरण ने अक्टूबर 2000 में मिलेनियम फेस्टिवल, यूके में बीबीसी फिलहारमोनिक के कलाकारों के साथ अपने सहयोग के दौरान इस पुरस्कार विजेता अवधारणा को पेश किया। विस्कॉन्सिन चैंबर ऑर्केस्ट्रा जैसे प्रमुख ऑर्केस्ट्रा के साथ मेलहार्मोनी संगीत कार्यक्रमों ने कई बार 45,000 लोगों के दर्शकों को आकर्षित किया है। इस अवधारणा ने सोसाइटी फॉर म्यूजिक थ्योरी कॉन्फ्रेंस, बोस्टन (2005) और मेलोडी, हार्मनी, मेलहार्मनी कॉन्फ्रेंस, ह्यूस्टन (2014) सहित अंतर्राष्ट्रीय सम्मेलनों में विद्वानों के बीच आलोचनात्मक चर्चा को प्रेरित किया है। स्कूल ऑर्केस्ट्रा के साथ मेलहार्मनी शो ने पश्चिम में मध्य और उच्च विद्यालय के बच्चों को इस बात की अंतर्दृष्टि प्राप्त करने में सक्षम बनाया है कि मधुरता के परिष्कृत नियमों पर सद्भाव कैसे केंद्रित किया जा सकता है। रविकिरण ने 2013 से त्योहारों की जुड़वां-संगीतकार श्रृंखला-ओ. वी. के.-बाच, त्यागराज-मोजार्ट और दीक्षितर-बीथोवेन में महान गुरुओं के कार्यों को मेलहार्मोनिक रूप से पुनर्व्यवस्थित और प्रदर्शित किया है। रविकिरण के सहयोग से पश्चिमी शास्त्रीय सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, चैम्बर ऑर्केस्ट्रा, स्ट्रिंग क्वार्टेट्स के साथ-साथ एकल वायलिन के लिए कैप्रिस के लिए संगीत बनाया गया है। उन्होंने ताजमहल, लैरी कोरेल, मार्टिन सिम्पसन, जॉर्ज ब्रूक्स, साइमन फिलिप्स, रोलैंड वैन कैंपनहाउट जैसे विभिन्न शैलियों के शीर्ष-ड्राइंग कलाकारों और बीबीसी फिलहारमोनिक, विस्कॉन्सिन चैंबर ऑर्केस्ट्रा, गोएटिंगन क्विंट, जर्मनी, अपोलो चैंबर प्लेयर्स, ह्यूस्टन, मिडलटन कम्युनिटी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और सैक्रामेंटो सिम्फनी जैसे ऑर्केस्ट्रा के साथ सहयोग किया है। भारतीय उस्तादों में, उन्होंने सेम्मंगुडी श्रीनिवास अय्यर, टी. बृंदा, गिरिजा देवी, पं. बिरजू महाराज, डॉ. एम. बालमुरलीकृष्ण, विश्व मोहन भट्ट, डॉ. एन. रमानी, आर. के. श्रीकांतन, पं. किशन महाराज, नेदुनुरी कृष्णमूर्ति, शशांक सुब्रमण्यम मंडोलिन यू श्रीनिवास और अन्य के साथ प्रदर्शन किया है। परोपकार और वकालत कला शिक्षक रविकिरण, अपने विशाल प्रदर्शनों की सूची और दुनिया भर में कई शिष्यों को प्रशिक्षित करने के लिए जाने जाते हैं, जिनमें से कई पुरस्कार विजेता कलाकार और शिक्षक हैं। उनके छात्रों ने अन्य क्षेत्रों में योगदान दिया है। उनके शिष्य चित्रवीणा के अलावा गायकों, वायलिन वादकों के साथ-साथ बांसुरी, गिटार, वीणा, कीबोर्ड के प्रतिपादकों के एक क्रॉस सेक्शन में फैले हुए हैं। उन्होंने 18वीं शताब्दी के संगीतकार ऊथुक्कडु वेंकट कवि के बारे में प्रदर्शन किया और लिखा है। प्लैनेट सिम्फनी रविकिरण ने अनिश्चित जलवायु संकट के बारे में जागरूकता बढ़ाने के लिए प्लैनेट सिम्फनी ग्लोबल आर्ट-साइंस-सोशल एनवायरनमेंटल पहल की शुरुआत की। हफ्तों के भीतर संगठन की 65 देशों से 2300 से अधिक वैश्विक सदस्यता थी जिसमें प्रमुख संगीतकार, वैज्ञानिक, पत्रकार, गैर सरकारी संगठन और नागरिक और जीवन के अन्य क्षेत्रों के छात्र शामिल थे। जलवायु कार्रवाई के लिए एक विशाल वैश्विक निर्माण, "क्लाइमेट्रिक्स सिम्फनी-प्लैनेट एंथम" का विमोचन किया गया, जिसमें सैकड़ों ग्रैमी और अन्य अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार विजेता प्रतिपादकों और शास्त्रीय, जैज़, कर्नाटक, हिंदुस्तान, लोक और फिल्म संगीत के छात्रों ने सामूहिक रूप से 50 वाद्ययंत्रों की एक चमकदार श्रृंखला पर रिकॉर्ड किया और एक खुले पत्र के माध्यम से विश्व नेताओं के साथ अपनी चिंताओं को साझा किया। प्लैनेट सिम्फनी भी कई क्षेत्रों में बारिश को आकर्षित करने और नियंत्रित करने के साधन के रूप में रूफ ग्रीनिंग सहित मूल दृष्टिकोण के साथ आया। उनके जलवायु साक्षरता कार्यक्रमों ने चारों ओर से बहुत प्रशंसा प्राप्त की है और साथ ही स्मार्ट प्लैनेट की उनकी अवधारणा को भी रविकिरण ने समझाया है कि "समय की आवश्यकता पर्यावरण की दृष्टि से स्मार्ट होना है और न केवल इलेक्ट्रॉनिक रूप से स्मार्ट होना है।" संस्कृति के एक सक्रिय चैंपियन, रविकिरण ने विभिन्न देशों के शहरी और ग्रामीण दोनों स्कूलों और कॉलेजों में बड़े पैमाने पर प्रदर्शन किया है। 20 साल की उम्र में, उन्होंने "विश्व शांति और समृद्धि" के लिए बिना रुके 72 घंटे (जो लगभग 75 घंटे तक फैला) का एक प्रतीकात्मक संगीत कार्यक्रम आयोजित किया, जो कर्नाटक संगीत के लोगों को एक साथ लाया। उन्होंने कला की एकजुट करने वाली शक्तियों को उजागर करने के लिए सामाजिक सद्भाव के लिए संगीत कार्यक्रम भी प्रस्तुत किए हैं। 2006 में, रविकिरण ने भारत सरकार के सर्व शिक्षा अभियान के लिए तमिलनाडु, भारत में 31,000 से अधिक बच्चों के लिए अपनी तरह के सबसे बड़े संगीत शिविर के साथ भारत में ग्रामीण बच्चों के लिए एक पहल की। इसके अलावा उन्होंने विभिन्न समुदायों के कई कलाकारों को सलाह दी है। संयुक्त राज्य अमेरिका और भारत में स्कूलों और विश्वविद्यालयों में संगीत भारत में सांस्कृतिक पुनर्जागरण के लिए एक पैरवीकर्ता, उन्हें भारत के स्कूलों में पहली से आठवीं कक्षा के लिए संगीत शिक्षा के लिए पाठ्यक्रम प्रदान करने के लिए आमंत्रित किया गया था। 2013 में, उन्होंने यूएसए के स्कूल जिलों जैसे मिडलटन और सन प्रेयरी, डब्ल्यूआई में मिडिल और हाई स्कूल स्तर के ऑर्केस्ट्रा के लिए मेलहार्मोनिक रचनाओं के माध्यम से भारतीय संगीत की शुरुआत की। 2015 में ईस्टमैन स्कूल ऑफ म्यूजिक में रविकिरण और प्रसिद्ध अमेरिकी संगीतकार-संगीतकार प्रो. रॉबर्ट मॉरिस द्वारा मेलहार्मोनी पर एक ग्रीष्मकालीन पाठ्यक्रम शुरू किया गया था। उन्होंने स्लोवाकिया, क्रोएशिया और स्लोवेनिया जैसे कई देशों में कर्नाटक संगीत की शुरुआत की है। रविकिरण के संगीत कार्यक्रमों ने तूफान कैटरीना, 2004 की सुनामी के साथ-साथ शैक्षिक, स्वास्थ्य और सांस्कृतिक पहलों सहित आपदा राहत के लिए पर्याप्त धन जुटाया है। संगीतकार कोविड राहत कोष रविकिरण ने महामारी से गंभीर रूप से प्रभावित कई कलाकारों की मदद करने के लिए 2020 में संगीतकारों के कोविड राहत कोष की स्थापना की। उन्होंने भारतीय और पश्चिमी शास्त्रीय, जैज़ और अन्य प्रणालियों से ग्रैमी और अन्य पुरस्कार विजेता हस्तियों को दीक्षितर-बीथोवेन मेलहार्मोनी महोत्सव जैसे संगीत कार्यक्रमों के माध्यम से संकट में कलाकारों का समर्थन करने के लिए धन उगाहने के लिए एक साथ लाया। रविकिरण के अन्य योगदानों में शामिल हैंः भारत के कई स्कूलों में भारतीय संगीत का परिचय देना और संयुक्त राज्य अमेरिका के मैडिसन और शिकागो जैसे शहरों में ऊट्टुकडु वेंकट कवि-जे. एस. बाख महोत्सव और त्यागराज-मोजार्ट महोत्सव जैसे जुड़वां संगीतकार समारोहों का नेतृत्व करना, संयुक्त राज्य अमेरिका के मैडिसन और शिकागो जैसे शहरों में एक मुखर वाद्य मेलोडिक समूह का नेतृत्व करना, विंटेज वर्चुसोस और "सेलेस्टियल राग" नामक एल्बमों की एक श्रृंखला। पोर्टेबल, चमकीले टोन वाले, 20-तार वाले स्लाइड वाद्ययंत्र का परिचय देते हुए, नव-चित्रवीणा विश्व संगीत में टेफ्लॉन-स्लाइड के उपयोग में अग्रणी सहस्राब्दियों पुरानी अवधारणाओं जैसे कि "22 श्रुति" नृत्य में नर्तकी स्मिता माधव के साथ वाद्य संगीत कार्यक्रमों के लिए नृत्य वृद्धि कथक और ओडिसी जैसे उत्तर भारतीय नृत्य रूपों में तमिल रचनाओं का परिचय लेखक रविकिरण ने कर्नाटक संगीत पर कई पुस्तकें लिखी हैं, जिनमें कर्नाटक संगीत की प्रशंसा करना, कर्नाटक संगीत स्तर I और II को परिपूर्ण करना, कर्नाटक संगीत स्तर I और II का जीवन और योगदान शामिल हैं। अवार्ड्स इंटरनेशनल द मिलेनियम फेस्टिवल अवार्ड, यूके-2000 द न्यू एज वॉयस फाइनलिस्ट अवार्ड, यूएसए-2001 नेशनल एंड स्टेटः कलैमामणि (तमिलनाडु स्टेट अवार्ड)-1985 स्टार ऑफ इंडिया (विजडम इंटरनेशनल)-1985 कुमार गंधर्व सम्मान (मध्य प्रदेश स्टेट अवार्ड)-1996 आर्टिस्टिक नाडा सुधर्णव-1980 संगीत चूडामणि, कृष्ण गण सभा वाद्या रत्नाकर-ऑस्टिन इंडिया फाइन आर्ट्स इसाई पेरोली-कार्तिक फाइन आर्ट्स नाडा सुधर्णव-1980 संगीत कला सारथी, दिसंबर 2013 (पार्थसारथी स्वामी सभा), चेन्नई चित्रविना कला प्रवीण, फेडरेशन ऑफ सभा, चेन्नई संगीत कलानिधि, द म्यूजिक एकेडमी, मद्रास, 2017 यौन उत्पीड़न के आरोप रविकिरण ने इंडिया टाइम्स के साथ एक साक्षात्कार में और अपने फेसबुक अकाउंट पर आरोपों का दृढ़ता से खंडन किया। इन आरोपों के बाद, मद्रास संगीत अकादमी ने दिसंबर सीज़न 2018 संगीत समारोह में छह अन्य संगीतकारों के साथ उनके संगीत कार्यक्रमों को रद्द कर दिया। डेक्कन क्रॉनिकल ने बताया कि अक्टूबर 2018 में फेडरेशन ऑफ सिटी सभाओं द्वारा गठित एक समिति को किसी भी कलाकार से यौन उत्पीड़न की शिकायत नहीं मिली थी। रविकिरण ने जोर देकर कहा कि उनके पास अपनी बेगुनाही का "साफ ट्रैक रिकॉर्ड" और "पर्याप्त सबूत" है। ।