Guru Gopinath
पेरुमानूर गोपीनाथन पिल्लई, जिन्हें गुरु गोपीनाथ के नाम से जाना जाता है (24 जून 1908-9 अक्टूबर 1987) एक प्रसिद्ध अभिनेता-सह-नर्तक थे। उन्हें नृत्य परंपरा का सबसे बड़ा संरक्षक माना जाता है। वह संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार, केरल संगीत नाटक अकादमी फैलोशिप और केरल संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार के प्राप्तकर्ता हैं। महत्व गुरु गोपीनाथ पारंपरिक अनुशासन में अच्छे थे, लेकिन उन्होंने परंपरा के ढांचे का विस्तार किया। उन्होंने केरल के प्रसिद्ध नृत्य नाटक कथकली को बाहरी दुनिया के सामने पेश करने और लोकप्रिय बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। उन्हें उदय शंकर की तरह 20वीं शताब्दी में भारतीय नृत्य के महाकाव्य व्यक्तित्वों में से एक माना जाता है। उन्होंने नृत्य की एक समकालीन शैली बनाई, जो रूप में शास्त्रीय थी, लेकिन अपील में लोकप्रिय थी, जिसके माध्यम से 1930 के दशक की शुरुआत में कथकली की प्रसिद्धि दूर-दूर तक फैल गई। उन्होंने दिखाया कि कैसे भारतीय नृत्य हिंदू पौराणिक कथाओं के अलावा अन्य विषयों को संभाल सकता है। भारतीय शास्त्रीय नृत्य मानवता की भाषा है, वैश्विक भाषा है। उन्होंने बाइबिल के सामाजिक वर्तमान और राजनीतिक विषयों वाले नृत्य और बैले को कोरियोग्राफ करके इसे लोकप्रिय बनाया। उन्हें कथकली की दक्षिणी (कपलिंगदन) और उत्तरी (कल्लुवाज़ी) दोनों शैली में प्रशिक्षित किया गया था। उन्हें उच्च शिक्षा के लिए आमंत्रित किया गया था जब कवि वल्लथोल नारायण मेनन ने त्रिशूर के मुलमकुन्ननाथुकावु में केरल कलामंडलम की शुरुआत की थी। उन्होंने इस क्षेत्र में पट्टिक्कमथोडी रवुन्नी मेनन, गुरु कुंचु कुरुप और गुरु कवलाप्परा नारायणन नायर जैसे गुरुओं से प्रशिक्षण प्राप्त किया। उन्होंने नाट्यचार्य पद्म श्री मणि माधव चक्कियार के अधीन रस अभिनय का अध्ययन किया। प्रसिद्ध कथकली कलाकार कलामंडलम कृष्णन नायर और नर्तक आनंद शिवराम उस समय कलामंडलम के पहले बैच के छात्र थे। वह रागिनी देवी के नृत्य साथी थे, जो पहले मिशिगन की अमेरिकी मूल की नर्तकी एस्थर लुएला शेरमन थीं। गुरु गोपीनाथ और रागिनी देवी ने दिसंबर 1932 में मुंबई में अपना पहला मंच प्रदर्शन किया। इस प्रदर्शन की सफलता ने उन्हें अधिक मंच प्रदर्शनों और एक अखिल भारतीय दौरे के लिए प्रोत्साहित किया, जिसमें भारतीय शास्त्रीय नृत्य पर प्रदर्शन और व्याख्यान-प्रदर्शन किए गए। इस प्रकार कथकली और नृत्य को लोकप्रिय बनाया गया, जो आम आदमी और पारखी के लिए समान रूप से व्यापक था। जब रवींद्रनाथ टैगोर ने तीस के दशक की शुरुआत में युवा गोपीनाथ के प्रदर्शन को देखा तो उन्होंने नर्तक पर एक प्रशंसा लिखीः "श्री गोपीनाथ एक वास्तविक कलाकार हैं और मुझे यकीन है कि ऐसे बहुत से लोग नहीं हैं जो भारत या विदेश में उनके साथ अपना पक्ष रख सकें। उन्होंने मेरे दिमाग में उस महान अतीत की झलकियाँ ला दीं जब नृत्य भारत में सबसे मूल्यवान कलाओं में से एक था और आज के रूप में नहीं, केवल बेकार अमीरों की थकाऊ भूख को बढ़ाने का एक उपकरण था। हमारे बीच उनकी उपस्थिति एक बहुत बड़ा सबक थी और अब जब हमारे बीच नृत्य फिर से प्रचलन में आ रहा है, तो उनकी शैली से हमें एक सही नेतृत्व मिलना चाहिए, क्योंकि इसके अभाव में, हम अभी भी अंधेरे में छू रहे हैं। उन्हें त्रावणकोर के राजा चिथिरा तिरुनल बलराम वर्मा से वीर श्रुम्खला से सम्मानित किया गया था। गुरु का दर्जा बाद में इंडियन पीपुल्स थिएटर एसोसिएशन (इप्टा) द्वारा प्रदान किया गया था। रवीन्द्र भारती विश्वविद्यालय ने उन्हें डॉक्टरेट की उपाधि से सम्मानित किया। विश्व भारती विश्वविद्यालय में उनकी प्रतिमा स्थापित की गई थी। नव रस (नौ भावनाओं) का उनका शानदार प्रदर्शन अमेरिका, फ्रांस, जर्मनी और स्विट्जरलैंड के प्रमुख संग्रहालयों में प्रदर्शित किया गया है। नृत्य और प्रशिक्षण की कथकली शैली पर पुरुषों का एकाधिकार था। यह गुरु गोपीनाथ थे जिन्होंने प्रयोग किया और साबित किया कि महिलाएं कथकली कर सकती हैं। उन्हें शाही परिवार द्वारा संचालित नृत्य संस्थान के महल नर्तक और प्राचार्य के रूप में नियुक्त किया गया था। चेन्नई में नटाननिकेतन और त्रिवेंद्रम में विश्व कला केंद्र और दिल्ली में अंतर्राष्ट्रीय कथकली केंद्र उनके द्वारा स्थापित संस्थान थे। मलयालम फिल्म इतिहास ने गुरु गोपीनाथ को शुरुआती वर्षों के अभिनेताओं में से एक के रूप में उल्लेख किया है। उन्होंने फिल्म प्रह्लाद में हिरण्यकशिपु के रूप में अभिनय किया है। यह छठी मलयालम फिल्म थी और साउंड ट्रैक वाली तीसरी फिल्म थी। उन्होंने जीवितनौका में जीसस क्राइस्ट और भक्ताकुचेला में पुथाना के रूप में अतिथि भूमिकाएँ निभाई हैं। गुरु गोपीनाथ एक ऐसे कलाकार थे जो कथकली में नौ भावनाओं की बारीकियों को दिखा सकते थे और वे एक ही समय में अपने चेहरे के प्रत्येक आधे हिस्से पर अलग-अलग भावनाओं को दिखा सकते थे। 9 अक्टूबर 1987 को फाइन आर्ट्स हॉल एरनाकुलम में अपने प्रसिद्ध बैले रामायण में राजा दशरथ की भूमिका निभाते हुए, जैसा कि वे चाहते थे, मेकअप, पोशाक और पायल के साथ मंच पर उनकी मृत्यु हो गई। केरल सरकार ने त्रिवेंद्रम में 'गुरु गोपीनाथ नटनाग्रामम' नामक एक नृत्य गांव की स्थापना की है। नटनाग्रामम में उन्हें समर्पित एक 3 मंजिला नृत्य संग्रहालय है। गुरु गोपीनाथ ने दुनिया के कई हिस्सों की यात्रा की है और प्रदर्शन किया है। उन्होंने अमेरिका, पूर्ववर्ती यूएसएसआर और श्रीलंका में प्रदर्शन किया। वे 1954 में सोवियत संघ में स्वतंत्र भारत के पहले सांस्कृतिक प्रतिनिधिमंडल के सदस्य थे। उनमें से महान भारतीय नर्तकी तारा चौधरी थीं, जो दक्षिण से नृत्य करने वाली उत्तर भारत में जन्मी एकमात्र नर्तकी थीं। उन्हें 1961 में फिनलैंड के हेलसिंकी में आयोजित आठवें विश्व युवा महोत्सव में शास्त्रीय नृत्य के निर्णायक के रूप में आमंत्रित किया गया था। प्रारंभिक वर्षों में गुरु गोपीनाथ के परिवार 'पेरुमानूर थरावद' की कथकली में दो सौ वर्षों की परंपरा है। कथकली कलाकार चम्पक्कुलम पाचू पिल्लई, जो कथकली में थाड़ी और कथ्थी भूमिकाओं में अपने प्रदर्शन के लिए जाने जाते थे, उनके बड़े भाई थे। त्रावणकोर के दरबारी नर्तक (कथकली) भीम परमू पिल्लई उर्फ उंडा परमू पिल्लई उनके नाना थे। उनका जन्म 24 जून 1908 को माधवी अम्मा और कैप्पिल्ली शंकर पिल्लई के दूसरे बेटे के रूप में चंपाकुलम, कुट्टनाड में हुआ था, जो अब केरल के अलप्पुड़ा जिले में है। इस परिवार में 'कथकली' की कपलिंगदन शैली के कई प्रतिपादक थे जैसे कि चंपक्कुलम परमू पिल्लई और चंपक्कुलम शंकू पिल्लई। महान कथकली गुरु कुंचु कुरुप इस परिवार से संबंधित हैं। कथकली अरंगु (मंच) के लिए उनकी दीक्षा आकस्मिक थी। जब वे एक बार बच्चे थे, तब वे अपने चाचा के साथ अपनी मंडली द्वारा प्रस्तुत कथकली कार्यक्रम में गए थे। कार्यक्रम चल रहा था और आधी रात को अचानक चाचा सोते हुए लड़के के पास आए और उसे एक महर्षि-एक संन्यासी-की तरह दिखने के लिए कुछ कम मेकअप किया और उसे मंच पर एक कुर्सी पर बैठने के लिए कहा। उन्होंने उसे धनुष और तीर सौंपने का निर्देश दिया जब एक चमकता हुआ शिरस्त्राण वाला आदमी आया और उसे प्रदान किया। उन्होंने ठीक वैसा ही किया जैसा चाचा ने कहा था। कथकली शो में गुरु गोपीनाथ की यह पहली उपस्थिति थी। चम्पक्कुलम परमू पिल्लई, माथूर कुंजुपिल्ला पणिक्कर और चम्पक्कुलम में तकाज़ी केशव पणिक्कर जैसे कथकली के महान उस्ताद शुरुआती वर्षों के लिए उनके शिक्षक थे, जहाँ उन्होंने कथकली में अभिनय की दक्षिणी शैली का प्रशिक्षण लिया था, जो अभिनय को महत्व देता है। कवलाप्परा नारायणन नायर 'केरल कलामंडलम' में उनके मुख्य शिक्षक थे, जहाँ उन्हें उत्तरी शैली में उच्च अध्ययन के लिए एक विशेष छात्र के रूप में शामिल होने के लिए कहा गया था, जो हाव-भाव की गतिविधियों और कदमों को महत्व देता है। गुरु कुंचु कुरुप ने उन्हें अभिनय का पाठ पढ़ाया। बाद में वे कथकली के बारे में अधिक जानने के लिए दक्षिणी शैली के विशेषज्ञ चेंगनूर रमन पिल्लई के पास गए और उनके साथ रहे। पारिवारिक गुरु गोपीनाथ का विवाह मुलक्कल थंकामणि अम्मा से हुआ था, जो एक महान मोहिनीअट्टम नर्तकी और केरल नटनम की प्रतिपादक थीं। वह 30 के दशक की शुरुआत में केरल कलामंडलम में मोहिनीअट्टम की पहली छात्रा थीं, जब कवि वल्लथोल नारायण मेनन और मनाक्कुलम मुकुंद राजा ने इस लुप्त होती कला को पुनर्जीवित करने के लिए एक पाठ्यक्रम शुरू किया था। शादी के बाद वह गोपीनाथ की सह-नर्तकी और साथी बन गईं। अपने पति के लिए उनका अथक समर्थन उनकी उपलब्धि के लिए महत्वपूर्ण था। उनके चार बच्चे थे। उनकी सबसे बड़ी बेटी वसंत जयसवाल हैं, जो एक नर्तकी और सामाजिक कार्यकर्ता हैं। वह केरल नटनम और भरतनाट्यम की प्रतिपादक हैं और संयुक्त राज्य अमेरिका में शास्त्रों की शिक्षिका हैं। उनकी दूसरी बेटी विलासिनी रामचंद्रन, एक वरिष्ठ आई. ए. एस. थीं। गुजरात में अधिकारी (5 मार्च 2015 को उनकी मृत्यु हो गई)। सबसे छोटी बेटी विनोदिनी ससीमोहन 60 के दशक में मलयालम फिल्मों में बाल कलाकार थीं और अब वह विश्व कला केंद्र, त्रिवेंद्रम की मुख्य प्रशासनिक अधिकारी हैं। जी. वेणुगोपाल उनके इकलौते बेटे हैं। केरल नटनम (केरल नृत्य) उन्होंने कथकली को शिक्षकों, छात्रों और दर्शकों के लिए अधिक सुलभ बनाया। उन्होंने 'ओरिएंटल डांस', 'कथकली नटनम' और बाद में 'केरल नटनम' (केरल नटनम) के रूप में जाने जाने वाले इस प्राचीन नृत्य रूप से नृत्य की एक नई शैली बनाने के लिए कुछ नवीन परिवर्तन लाए, इसके सार और शास्त्रीयता का त्याग किए बिना। केरल नटनमकेँ कथकलीक एकटा शैलीबद्ध रूप कहल जा सकैत अछि। गुरु गोपीनाथ ने अपनी खुद की शैली विकसित की जो शास्त्रीय पृष्ठभूमि से समझौता किए बिना जनता को आकर्षित कर रही थी जो उस समय कला और नृत्य से वंचित थे। उन्होंने कभी भी कथकली में सुधार करने और उसमें मौजूद मौलिकता और शुद्धता के साथ छेड़छाड़ करने की कोशिश नहीं की। कथकली को उच्च वर्ग के ब्राह्मणों और राजाओं के आंगनों और मंदिरों के नृत्य कक्षों से जनता तक लाने में उनकी महत्वपूर्ण भूमिका थी। उनके प्रदर्शन ने केरल में एक नृत्य लहर पैदा की, जिसकी तीस और चालीस के दशक में पूरे भारत में प्रशंसा हुई, भारत में आम लोग, जिन्हें शास्त्रीय नृत्य को समझने का कोई प्रशिक्षण ज्ञान नहीं था, उन्होंने इसका आनंद लेना और इसकी सराहना करना शुरू कर दिया, जब उन्हें गोपीनाथ को प्रदर्शन करते देखने का अवसर मिला। प्रभावी प्रशिक्षण विधियाँ गुरु गोपीनाथ एक टास्क मास्टर और पूर्णतावादी थे। उन्होंने कथकली के लिए एक छोटा पाठ्यक्रम और प्रशिक्षण की अवधि विकसित की। 12 साल लंबे और कठोर कथकली पाठ्यक्रम को सरल बनाया गया और इसके सार से समझौता किए बिना या इसकी शास्त्रीय परंपरा से विचलित हुए बिना इसे घटाकर 6 साल कर दिया गया। गुरु गोपीनाथ ने बाहरी दुनिया को भारतीय पौराणिक, भक्ति या ऐतिहासिक विषयों के अलावा अन्य विषयों और कहानियों को प्रस्तुत करने के लिए शास्त्रीय भारतीय नृत्य शैली की ताकत, क्षमता और अनुकूलन क्षमता दिखाई। उन्होंने चालीस और पचास के दशक में बाइबिल और सामाजिक विषयों से जुड़े नृत्यों का उपयोग करके नृत्य निर्देशन किया। 'श्री येसुनाधा विजयम', (मसीह की कहानी) 'दिव्य नादम' (दोनों बाइबिल), 'सिस्टर निवेदिता', 'चंदाला भिक्षुकी' और 'केरल पिरावी' (केरल राज्य के गठन पर) जैसे उनके बैले कुछ उदाहरण हैं। रामलीला और रामायण बैले गुरु गोपीनाथ भारतीय नृत्यों की विभिन्न शैलियों के प्रतिपादक थे। उनके द्वारा कोरियोग्राफ और निर्देशित दिल्ली की प्रसिद्ध 'राम लीला' इसका शानदार प्रमाण थी। उनकी अंतिम नृत्य रचना 'रामायण' बैले सबसे लोकप्रिय थी, जिसका केरल के विभिन्न हिस्सों में 1500 से अधिक बार मंचन किया गया था। गुरु गोपीनाथ ने मलयालम और अंग्रेजी में किताबें लिखी हैं, जो भारतीय और केरल नृत्यों के सिद्धांत और अभ्यास की व्याख्या करती हैं। अंग्रेजी में दो पुस्तकें हैं-द क्लासिकल डांस पोज ऑफ इंडिया और अबिनय प्रकाशिका (संस्कृत श्लोकों के साथ)। अन्य पुस्तकें हैंः कथकली नटनम (कथकली नृत्य) नटनकैरली (केरल नृत्य) थलवुम नटनावुम (लय और नृत्य) अभिनयमकुरम (अभिनय की शुरुआत) अभिनय प्रकाशिका (अभिनय की अभिव्यक्तियाँ)