Be Here Now (George Harrison song)
"बी हियर नाउ" अंग्रेजी रॉक संगीतकार जॉर्ज हैरिसन का उनके 1973 के एल्बम लिविंग इन द मैटेरियल वर्ल्ड का एक गीत है। रिकॉर्डिंग में एक विरल संगीत व्यवस्था है और अपने भारतीय-प्रेरित मनोदशा और सितार ड्रोन के उपयोग के माध्यम से बीटल्स के साथ हैरिसन के काम को याद करता है। गीत के लिए हैरिसन की प्रेरणा का एक हिस्सा आध्यात्मिक शिक्षक राम दास की 1971 की लोकप्रिय पुस्तक बी हियर नाउ थी-विशेष रूप से, एक कहानी जिसमें लेखक की पहचान में एक पश्चिमी शिक्षाविद से हिंदू धर्म में एक गुरु में परिवर्तन पर चर्चा की गई थी। हैरिसन के कुछ जीवनीकार बीटल्स के टूटने के बाद अतीत के लिए जनता की पुरानी यादों पर उनकी टिप्पणी के रूप में "बी हियर नाउ" की व्याख्या करते हैं। हैरिसन ने 1971 में लॉस एंजिल्स में रविशंकर वृत्तचित्र राग के साउंडट्रैक पर काम करते हुए और कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश के आयोजन से कुछ समय पहले यह गीत लिखा था। रिकॉर्डिंग 1972 के अंत में उनके फ्रियर पार्क घर में हुई, जिसमें क्लाउस वूरमैन, निकी हॉपकिंस, गैरी राइट और जिम केल्टनर के संगीत योगदान थे। गीत के संदेश के विपरीत, मार्च 1973 में लॉस एंजिल्स में हैरिसन, रिंगो स्टार और जॉन लेनन द्वारा एक साथ रिकॉर्डिंग करने के बाद, बीटल्स के संभावित पुनर्मिलन के बारे में बढ़ती अटकलों के साथ इसका विमोचन हुआ। "बी हियर नाउ" ने अपनी स्वप्निल ध्वनि और हैरिसन के ध्वनिक गिटार बजाने की गुणवत्ता के लिए आलोचनात्मक ध्यान आकर्षित किया है। रोलिंग स्टोन के स्टीफन होल्डन ने ट्रैक को "मधुर रूप से प्यारा ध्यान-प्रार्थना" के रूप में वर्णित किया, जबकि लेखक इयान इंगलिस इसे "समय के आध्यात्मिक, वैज्ञानिक और आध्यात्मिक प्रभावों" की एक गतिशील संगीत अभिव्यक्ति के रूप में देखते हैं। गायक रॉबिन हिचकॉक और इयान एस्टबरी ने गीत को कवर किया है। पृष्ठभूमि और रचना अपनी 1980 की आत्मकथा, आई, मी, माइन में, जॉर्ज हैरिसन ने 1971 के वसंत में लॉस एंजिल्स के निकोल्स कैन्यन में रहने के दौरान "बी हियर नाउ" के लिए धुन के साथ आने को याद किया। उस समय, हैरिसन लॉस एंजिल्स में भारतीय सितारवादक रवि शंकर के बारे में एक एप्पल फिल्म्स वृत्तचित्र राग के साउंडट्रैक का निर्माण कर रहे थे। इसी यात्रा के कारण हैरिसन ने उस गर्मी में न्यूयॉर्क में कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश का मंचन किया, एक बंगाली हिंदू शंकर के अनुरोध के बाद, कि बांग्लादेश मुक्ति युद्ध के शरणार्थियों के लिए अंतर्राष्ट्रीय जागरूकता बढ़ाने के लिए कुछ किया जाना चाहिए। अपनी आत्मकथा में, हैरिसन गीत लिखने के बारे में कहते हैंः "मैं लगभग सो रहा था। मैंने बिस्तर पर गिटार रखा था और धुन तेजी से आ रही थी। इस विवरण को ध्यान में रखते हुए, "बी हियर नाउ" की मनोदशा और धुन में ध्यान और सपने जैसा गुण है। यह गीत ए की संगीत कुंजी में है, जिसमें 4/4 का समय हस्ताक्षर है। आई, मी, माइन में पुनः प्रस्तुत किए गए गीतों पर उनके हस्तलिखित नोट के अनुसार, हैरिसन ने ओपन जी ट्यूनिंग में गिटार की भूमिका निभाई-जिसे आम तौर पर ए मेजर का एक खुला राग प्राप्त करने के लिए गिटार के दूसरे फ्रेट पर एक कैपो रखने की आवश्यकता होती है। लेखक और संगीत पत्रकार पॉल ट्रिंका "बी हियर नाउ" के बारे में लिखते हैं जिसमें "मॉडल लोक गीत" शामिल हैं। रचना में एक आवर्ती गिटार रूपांकन शामिल है, जिसे ए मेजर और ए मेजर 7 के तारों पर बजाया जाता है, और इसे मध्य आठ से अलग पद्य के दो खंडों में संरचित किया जाता है। गीतात्मक प्रेरणा और व्याख्या हैरिसन ने "द ट्रांसफॉर्मेशनः डॉ. रिचर्ड अल्पर्ट, पीएचडी" से गीत के बोल के लिए प्रेरणा ली। बाबा राम दास में "। एक हास्यपूर्ण कहानी, "द ट्रांसफॉर्मेशन" राम दास की पुस्तक बी हियर नाउ के चार खंडों में से पहला था, जो हिंदू आध्यात्मिकता का एक लोकप्रिय परिचयात्मक पाठ है। रिचर्ड अल्पर्ट के रूप में, दास 1960 के दशक की शुरुआत में हार्वर्ड के शिक्षाविद और टिमोथी लेरी के सहयोगी रहे थे, हिंदू धर्म को अपनाने से पहले-जैसे 1966 में हैरिसन, मतिभ्रम पैदा करने वाली दवाओं के साथ प्रयोग के माध्यम से-और अपना नाम बदल लिया। 1971 में पुस्तक के प्रकाशन से पहले, संगीतविद् इयान मैकडोनाल्ड के अनुसार, वाक्यांश "अभी यहाँ रहो" एक "हिप्पी सिद्धांत" बन गया था, जो वर्तमान क्षण के सभी महत्व के बारे में हिंदू दर्शन के एक मौलिक विवाद को दर्शाता है। हैरिसन के लिए, वर्तमान का मतलब जनता की बीटल के रूप में उनकी धारणा से बाहर उनकी पहचान थी, एक ऐसी भूमिका जिसे वह बैंड की प्रसिद्धि की ऊंचाई के दौरान पहले ही 1965-66 में कर चुके थे। लेखक इयान इंगलिस "बी हियर नाउ" और बीटल्स के लिए हैरिसन की 1968 की रचनाओं में से एक, "लॉन्ग, लॉन्ग, लॉन्ग" के बीच समानताओं के बारे में लिखते हैं, जो दो गीतों "सामान्य विषयः समय" के कारण हैं। "बी हियर नाउ" में हैरिसन सरल शब्दों में अपना संदेश देते हुए कहते हैं कि "अतीत था", जबकि "अब है"। धर्मशास्त्री डेल एलिसन के अनुसार, यह गीत माया की हिंदू अवधारणा को भी संबोधित करता है, जिसमें भौतिक दुनिया एक भ्रम है और एकमात्र सत्य किसी की आत्मा की दिव्य प्रकृति का एहसास करना है। हैरिसन ने चेतावनी दी है कि एलिसन "भौतिक दुनिया को गलत समझते हैं, जो वास्तविक दुनिया के लिए केवल एक बड़ा भ्रम है", विशेष रूप से मध्य आठ के गीतों मेंः हैरिसन के संगीत जीवनीकार, साइमन लेंग, "बी हियर नाउ" को गायक के रूप में देखते हैं जो एक विश्व प्रसिद्ध संगीतकार के रूप में उनकी भूमिका की वैधता पर सवाल उठाते हैं। लेंग हैरिसन के बारे में लिखते हैं कि वह "एक फैब फोर प्रागितिहास से बचने के लिए तरस रहा था जिसने मीडिया और उसके प्रशंसकों को इतना प्रभावित किया था", और पूर्व बीटल की दुर्दशा और मोंटी पायथन द्वारा एक कॉमेडी स्केच के बीच समानताओं को आकर्षित करता है, जिसमें आर्थर "टू शेड्स" जैक्सन का चरित्र है। स्केच में, जैक्सन आधुनिक सिम्फनी के संगीतकार हैं, फिर भी साक्षात्कारकर्ता इस तुच्छ विवरण पर ध्यान देता है कि उन्होंने अपना असामान्य उपनाम कैसे प्राप्त किया। हैरिसन के गीत लेखन में धार्मिक विषयों पर चर्चा करने वाली अपनी पुस्तक में, एलिसन ने "बी हियर नाउ" के शाब्दिक संदेश को यह कहते हुए योग्य बनाया है, "इस गीत को [दास की पुस्तक के] समर्थन के रूप में समझा जाना चाहिए", फिर भी यह "शायद ही विशिष्ट जॉर्ज" है। एलिसन ने हैरिसन के पूरे करियर की कई रचनाओं का हवाला दिया, जिनमें कर्म और पुनर्जन्म के सभी मुद्दों को शामिल किया गया है, इस बात के प्रमाण के रूप में कि हैरिसन केवल यहाँ और अभी पर ध्यान केंद्रित करने के बजाय "हम सभी को अपने अपरिहार्य अंत पर विचार करने और भविष्य की कल्पना करने के लिए प्रोत्साहित करता है"। हैरिसन "फ्लाइंग ऑवर" और "जस्ट फॉर टुडे" जैसे बाद के गीतों में "बी हियर नाउ" के विशिष्ट विषय पर लौट आए, जिनमें से अंतिम में यहाँ-और-अब संदेश को अल्कोहलिक एनोनिमस के सदस्यों के लिए एक प्रेरणादायक कथन के रूप में अपनाया गया है। रिकॉर्डिंग हैरिसन ने बीटल्स के बाद अपने दूसरे एकल एल्बम, लिविंग इन द मैटेरियल वर्ल्ड के लिए "बी हियर नाउ" रिकॉर्ड किया, जिसके लिए सत्र अक्टूबर 1972 में शुरू हुए। एल्बम क्रेडिट के अनुसार, फिल मैकडॉनल्ड्स इंजीनियर के रूप में काम कर रहे थे और रिकॉर्डिंग लंदन के एप्पल स्टूडियो में हुई थी। बासिस्ट क्लाउस वूरमैन ने कहा है कि ऑक्सफोर्डशायर में हैरिसन का फ्रियर पार्क होम स्टूडियो सही स्थान था, हालांकि, सत्रों में ड्रमर जिम केल्टनर द्वारा समर्थित एक विवाद। हैरिसन ने मैटेरियल वर्ल्ड का स्व-निर्माण किया और जानबूझकर ध्वनि को कम किया, फिल स्पेक्टर द्वारा ऑल थिंग्स मस्ट पास पर नियोजित बड़े उत्पादन से बचने के लिए उत्सुक थे, जो उनका 1970 का प्रशंसित ट्रिपल एल्बम था। लेखक रॉबर्ट रोड्रिग्ज लिखते हैं कि, एक निर्माता के रूप में, हैरिसन ने "धुनों को सांस लेने की जगह दी, जिससे वाद्ययंत्र चमकने लगे", जिसमें "बी हियर नाउ" पर "सितार का लगभग अदृश्य अंतःप्रवाह" शामिल था। इंगलिस रिकॉर्डिंग को "समय के रहस्य और गहराई को संगीतमय रूप से उजागर करने" के रूप में देखते हैं, जो गीत के बोल के पूरक के रूप में है। हैरिसन के अलावा, गीत के संगीतकार गैरी राइट (ऑर्गन पर), निकी हॉपकिंस (पियानो) और वूरमैन और केल्टनर के रिदम सेक्शन थे-जिनमें से सभी ने मैटेरियल वर्ल्ड पर कोर बैंड के रूप में काम किया। हैरिसन के ध्वनिक गिटार और सितार ड्रोन के पीछे, विरल वाद्ययंत्र प्रदान करता है जिसे लेखक इलियट हंटली "अल्पोक्ति में एक सबक" कहते हैं। एक अच्छी ध्वनि की खोज में, वूरमैन ने फ्रियर पार्क के एक बाथरूम में स्टैंडअप बास पर अपने हिस्से को रिकॉर्ड किया; उन्हें याद है कि लंबे समय से बीटल्स के सहयोगी माल इवांस द्वारा शौचालय को फ्लश करने के दौरान उन्हें बाधित किया गया था। अपनी पुस्तक द बीटल्स फॉरएवर में, निकोलस शैफनर ने हैरिसन द्वारा "बी हियर नाउ" और "लिविंग इन द मैटेरियल वर्ल्ड" पर भारतीय वाद्ययंत्र के उपयोग को बीटल्स के साथ उनके काम के "अर्ध-भारतीय मोड में वापसी" के रूप में वर्णित किया है, जिसके बाद हैरिसन ने स्वीकार किया कि उन्होंने शायद ही कभी सितार बजाया था। हालांकि शैफनर इस भाग को तंबुरा के रूप में श्रेय देते हैं, अन्य टिप्पणीकार इस वाद्ययंत्र को सितार के रूप में वर्णित करते हैं। एल्बम के लिए रिकॉर्ड किए गए अन्य गीतों में, "द लाइट दैट हैज लाइटेड द वर्ल्ड" और "हू कैन सी इट" इसी तरह हैरिसन की बीटल्स के अतीत से बचने की इच्छा को दर्शाते हैं। मार्च 1973 में, मैटेरियल वर्ल्ड के पूरा होने के बाद, हैरिसन ने लॉस एंजिल्स में अपने पूर्व बैंडमेट्स रिंगो स्टार और जॉन लेनन के साथ स्टार के पहले रॉक एकल एल्बम, रिंगो में शामिल करने के लिए "आई एम द ग्रेटेस्ट" रिकॉर्ड किया। सत्र ने तुरंत बीटल्स के संभावित पुनर्मिलन की अफवाहों को जन्म दिया, आंशिक रूप से तीन संगीतकारों द्वारा प्रबंधक एलन क्लेन के साथ संबंध तोड़ने से प्रोत्साहित किया गया। रिलीज और स्वागत एप्पल रिकॉर्ड्स ने 30 मई 1973 को लिविंग इन द मैटेरियल वर्ल्ड जारी किया, जिसमें "बी हियर नाउ" एल. पी. के साइड दो पर दूसरे ट्रैक के रूप में अनुक्रमित था। यह रोड्रिगेज द्वारा "फंकी, अप-टेम्पो" "द लॉर्ड लव्स द वन (दैट लव्स द लॉर्ड)" के रूप में वर्णित किया गया था और एलपी के दूसरे पक्ष को भरने वाले लगातार चार गाथागीतों में से पहला था। एल्बम की सभी नई रचनाओं की तरह, हैरिसन ने गीत के लिए अपनी प्रकाशन रॉयल्टी मैटेरियल वर्ल्ड चैरिटेबल फाउंडेशन को दान कर दी, जो एक धर्मार्थ ट्रस्ट था जिसे उन्होंने बांग्लादेशी शरणार्थियों के लिए उनके सहायता प्रयास में बाधा डालने वाली कर समस्याओं से बचने के लिए स्थापित किया था। एल्बम एक व्यावसायिक सफलता थी, हैरिसन ने ऑल थिंग्स मस्ट पास और द कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश के साथ एक एकल कलाकार के रूप में आनंद लिया था। मैटेरियल वर्ल्ड की समकालीन समीक्षाओं में, कुछ संगीत आलोचकों ने गाथागीतों की प्रचुरता और हैरिसन के गीत लेखन के बढ़ते धार्मिक फोकस पर आपत्ति जताई। हैरिसन के एकल काम के कभी प्रशंसक नहीं रहे, रॉबर्ट क्रिस्टगाउ ने बाद में एल्बम पर टिप्पणी कीः "हैरिसन गाते हैं जैसे कि वह सितार छाप कर रहे हैं, और चार अलग-अलग लोगों ने, जिसमें मेरे दिमाग में एक छोटा सा आदमी भी शामिल है, जिसे मैंने पहले कभी नहीं देखा था, तीव्र कृतज्ञता व्यक्त की है जब मैंने 'बी हियर नाउ' के दौरान शापित चीज़ को बंद कर दिया।" इसके विपरीत, रोलिंग स्टोन के स्टीफन होल्डन ने मैटेरियल वर्ल्ड की "सभी मौसमों के लिए एक पॉप धार्मिक समारोह" के रूप में प्रशंसा की और गीत को "एक मधुर रूप से प्यारा ध्यान-प्रार्थना, 'ब्लू जे वे' का अंतिम श्रव्य परिष्करण" के रूप में वर्णित किया। मेलोडी मेकर के लिए अपनी समीक्षा में, माइकल वाट्स ने "बी हियर नाउ" के मध्य आठ में "कन्फ्यूशियस जैसी" सच्चाई "प्रदान करने के बारे में लिखा और टिप्पणी की कि एल्बम के गीत पत्र को पढ़ना" किसी तिब्बती [लामा] के चरणों में खुद को खोजने जैसा था। " पूर्वव्यापी मूल्यांकन और विरासत सांस्कृतिक प्रभाव और 2006 का पुनः प्रकाशन वाक्यांश "बी हियर नाउ" का उपयोग अंग्रेजी बैंड ओएसिस द्वारा 1997 में जारी अपने तीसरे एल्बम के शीर्षक के लिए किया गया था। समूह द्वारा हैरिसन के 1968 के एकल एल्बम के नाम पर अपने हिट गीत "वंडरवॉल" का नामकरण करने के साथ-साथ उनके काम से विभिन्न संगीत प्रभावों के उनके विनियोग के अलावा, हैरिसन स्पष्ट प्रशंसा से खुश नहीं थे, और बी हियर नाउ की रिलीज़ के बाद बैंड की अपनी आलोचना में मुखर थे। हैरिसन ने 2001 की वृत्तचित्र फिल्म राम दासः फियर्स ग्रेस के लिए "बी हियर नाउ" और अन्य संगीत सहित गीत प्रदान किए। 58 वर्ष की आयु में हैरिसन की कैंसर से मृत्यु के पाँच साल बाद, 2006 में लिविंग इन द मैटेरियल वर्ल्ड को पुनर्निर्मित रूप में फिर से जारी किया गया था। उस समय की समीक्षाओं के बीच, म्यूजिक बॉक्स के संपादक जॉन मेट्ज़गर ने लिखा कि "बी हियर नाउ" की "ध्यान संबंधी नाजुकता" एल्बम में "ज़ेन जैसी सुंदरता में योगदान देती है जो हैरिसन के भजनों से एक उच्च शक्ति के लिए निकलती है", जबकि दो साल पहले, द रोलिंग स्टोन एल्बम गाइड में, मैक रैंडल ने धुन को "हैरिसन के सबसे सुंदर में से एक" के रूप में वर्णित किया था। मोजो के लिए अपनी 2006 की एल्बम समीक्षा में, मैट स्नो ने इसे एक "अद्भुत गीत" माना जो "जॉर्ज की दो बीटल चोटियों, 'ब्लू जे वे' और 'लॉन्ग, लॉन्ग, लॉन्ग' को गतिशील रूप से दिव्य प्रभाव में मिलाता है।" कम प्रभावित, पॉपमैटर्स ज़ेथ लुंडी ने ऑल थिंग्स मस्ट पास की "गड़गड़ाहट भरी फिजूलखर्ची" के बाद लिविंग इन द मैटेरियल वर्ल्ड की स्ट्रिप्ड-डाउन ध्वनि पर शोक व्यक्त किया, जैसे कि "बी हियर नाउ" को "थोड़ा बहुत धीमा और नाटकीय रूप से एनीमिक" प्रस्तुत किया गया था। 2011 में द हफिंगटन पोस्ट के लिए लिखते हुए, स्टीव रेबे ने हैरिसन के दास की पुस्तक से प्रेरणा लेने का हवाला दिया, जैसा कि अन्य गीतों में ताओ ते चिंग और ऑटोबायोग्राफी ऑफ ए योगी से, एक "कैफेटेरिया हिंदू" और "शायद पिछली आधी सदी के सबसे स्पष्ट रूप से और लगातार धार्मिक रॉक स्टार" दोनों के रूप में उनकी स्थिति का एक उदाहरण है। राबे ने निष्कर्ष निकालाः "जबकि वह सभी को अपने विश्वास में बदलने में विफल रहे, उन्होंने अपने [पूर्व] बैंडमेट्स-और अपने श्रोता प्रशंसकों-को पूर्व की ओर थोड़ा और आगे बढ़ाया, दर्शकों को नए (या बहुत पुराने) आध्यात्मिक प्रभावों के लिए खुद को खोलने के लिए प्रोत्साहित किया।" बीटल्स और हैरिसन के जीवनीकारों के बीच जीवनीकारों के आकलन, चिप मैडिंगर और मार्क ईस्टर "बी हियर नाउ" पर "सम्मोहक, ड्रोन प्रभाव" की प्रशंसा करते हैं, जिसे वे "एक प्यारा ट्रैक" के रूप में वर्णित करते हैं; इलियट हंटली इस व्यवस्था को एक "उत्कृष्ट कृति" के रूप में देखते हैं; और एलन क्लेसन गिटार पर उत्पादन और हैरिसन की "सजावटी उंगलियों और सामंजस्य" की प्रशंसा करते हैं, जिसे वे "जॉन रेनबोर्न की ध्वनिक कला के बराबर" मानते हैं। द रफ गाइड टू द बीटल्स में, क्रिस इंगम ने "बी हियर नाउ" को एक उदाहरण के रूप में उद्धृत किया है कि कैसे हैरिसन के "मधुर उपहार और सद्भाव के लिए विशिष्ट कान पूरे [मैटेरियल वर्ल्ड] में सबूत हैं।" इयान इंगलिस ने इस गीत को "हैरिसन की सबसे भयावह और रहस्यमय रचनाओं में से एक" के रूप में सराहा और रिकॉर्डिंग के बारे में लिखाः "कोमल, बड़े पैमाने पर ध्वनिक समर्थन, और हैरिसन का बेहद सुंदर स्वर गीत को एक अस्पष्ट, उत्कट गुणवत्ता देता है, जैसे कि कुछ मुश्किल से समझा जा रहा है जो दृष्टि से फिसल रहा है।" इंगलिस "बी हियर नाउ" की तुलना अंग्रेजी अभिनेत्री और लेखक जॉयस ग्रेनफेल के प्रदर्शन एकालाप "टाइम" से करते हैं, जिसका निष्कर्ष है कि "समय जैसी कोई चीज नहीं है-केवल यही क्षण है, और मैं इसमें हूं" वह हैरिसन के "समय के आध्यात्मिक, वैज्ञानिक और आध्यात्मिक निहितार्थों के सामने आश्चर्य और असहायता की भावना" में प्रतिध्वनित पाता है। 2014 का मूल्यांकन 2014 ऐप्पल इयर्स हैरिसन के पुनः जारी होने के बाद भी इस गीत पर ध्यान दिया जा रहा है। मोजो में, टॉम डॉयल लिखते हैं कि भौतिक दुनिया में रहना हैरिसन के गीत लेखन में "आध्यात्मिकता और स्वप्नशीलता को उजागर करता है", "सौम्य, गैर-सुलभ 'द लाइट दैट हैज लाइटेड द वर्ल्ड' और 'बी हियर नाउ' के माध्यम से, दोनों चारों ओर देखने के महान कार्य हैं-आप आश्चर्यचकित हैं। ब्लॉगक्रिटिक्स के लिए एक समीक्षा में, चाज़ लिप ने एल्बम के निर्माण को "सावधानीपूर्वक" और ऑल थिंग्स मस्ट पास से बेहतर के रूप में देखा, जैसे कि "वह 'द डे द वर्ल्ड गेट्स' राउंड 'और' बी हियर नाउ 'जैसे गीतों की नाजुक धुनें कभी भी बमबारी में नहीं खोते हैं"। पॉपमैटर्स के लिए लिखते हुए, स्कॉट एलिंगबर्ग ने "बी हियर नाउ" और "डोंट लेट मी वेट टू लॉन्ग" को मैटेरियल वर्ल्ड ट्रैक के रूप में जोड़ा जो "हैरिसन की हिंदू-प्रेरित शिक्षाओं से कहीं अधिक प्रदान करते हैं; वे संगीत के भीतर बड़े संवाद का अवसर भी प्रदान करते हैं।" संगीत वेबसाइट समथिंग एल्स! के सह-संस्थापक निक डेरिसो ने एप्पल रिकॉर्ड्स पर हैरिसन के एकल करियर के मुख्य आकर्षणों में "बी हियर नाउ" को शामिल किया है, और ट्रैक को "[ए] एन एन्वेलपिंग मोमेंट ऑफ वंडर" के रूप में वर्णित किया है। न्यूजीलैंड हेराल्ड के संगीत समीक्षक ग्राहम रीड ने इसी तरह "बी हियर नाउ" के बारे में लिखा है जो हैरिसन के "बेहतरीन काम" में से एक है, और उन्हें लगता है कि यह गीत "लेनन के किसी भी गीत की तरह भावनात्मक रूप से खुलासा करता है।" क्लासिक रॉक पत्रिका के लिए अपनी समीक्षा में, पॉल ट्रिंका लिखते हैंः इस एल्बम की विशाल उपलब्धि, आप कह सकते हैं, सबसे उपदेशात्मक गीत है, "बी हियर नाउ"। बौद्ध दर्शन का एक सीधा उद्गम, इसके आदर्श लोक गीत और डगमगाते राग मंत्रमुग्ध कर देने वाले हैं। लेखक इयान मैकडोनाल्ड ने सुझाव दिया कि निक ड्रेक की "रिवर मैन" माइंडफुलनेस की इसी बौद्ध धारणा पर आधारित थी, और इस गीत में सपने देखने और भयंकर तीव्रता का एक समान संयोजन है, जो एक masterpiece.Paul ट्रिंका है, "जॉर्ज हैरिसन द ऐप्पल इयर्स 1968-75", क्लासिक रॉक, नवंबर 2014, पृष्ठ 105। कवर संस्करण 5वें आयाम ने जिमी वेब द्वारा निर्मित और व्यवस्थित अपने 1975 के एल्बम अर्थबाउंड पर शुरुआती मिश्रण के हिस्से के रूप में "बी हियर नाउ" को कवर किया। गायक रॉबिन हिचकॉक ने दिसंबर 2010 में जारी एक डाउनलोड-ओनली एल्बम के लिए जॉनी कैश, बॉब डायलन, डेविड बॉवी और अन्य लोगों के गीतों के कवर के साथ ट्रैक रिकॉर्ड किया। स्लिसिंग अप आईबॉल्स वेबसाइट द्वारा "प्राचीन ध्वनिक टेक" के रूप में वर्णित, हिचकॉक का "बी हियर नाउ" का संस्करण संग्रह में शुरुआती ट्रैक के रूप में दिखाई दिया। द एप्पल इयर्स की रिलीज़ के साथ, "बी हियर नाउ" जॉर्ज फेस्ट में बजाए गए 27 हैरिसन गीतों में से एक था, जो उनके बेटे धानी द्वारा आयोजित एक ऑल-स्टार संगीत कार्यक्रम था और 28 सितंबर 2014 को फोंडा थिएटर, लॉस एंजिल्स में आयोजित किया गया था। यह गीत कल्ट गायक इयान एस्टबरी द्वारा प्रस्तुत किया गया था। संगीत कार्यक्रम की समीक्षा में, नो डिप्रेशन पत्रिका के लिए, सी. जे. ग्रोनर ने एस्टबरी के प्रदर्शन को "रात का मेरा पसंदीदा हिस्सा" बताया। साइमन लेंग के अनुसार कर्मचारीः जॉर्ज हैरिसन-गायन, ध्वनिक गिटार, सितार, सहायक गायन निकी हॉपकिंस-पियानो गैरी राइट-ऑर्गन क्लाउस वूरमैन-स्टैंडअप बास जिम केल्टनर-ड्रम