太康道情太康道情历史悠久,是源于春秋远古时代的戏曲艺术,分布在太康及其周边地区。剧目丰富,据普查统计有三十多个曲牌、曲调,包括三大类五大品种。三大类是:唱腔、表演、音乐,五大品种是:声腔派系、表演程式、音乐体系、曲牌子曲调、打击乐。太康道情这些类系的形成,既有沿袭下来的民间艺术 ,也有姐妹艺术穿插,最后形成太康道情的独自特色。原有古装传统戏160多个,现代戏60多个,这些剧目在寒脚旋长时期的流传中,有很多已失传。道情戏以唱为主,剧本多唱词而少插白,一板下来就是上百句唱词。其唱腔中板腔和曲牌兼而有之,主要板式有慢板、流水、裁板、大过、单过、双过、哭死、哭活、垛子、滚白等。曲牌有《锁落枝》、《老桃红》等。演唱时男女唱腔都用真嗓,咬字清晰。唱二八或流水时有重叠句,而且有“哪呼嗨”、“哪嗨依”的衬词,其曲调纯厚朴实,唱词通俗易懂,深受群众喜爱。著名现代豫剧《朝阳沟》里拴宝唱的“那个前腿弓,那个后腿蹬,脚不要慌来手不要猛……”就是移植的道情唱腔。道情戏的伴奏乐器由原始的鱼鼓、简板,逐步过渡到以两把坠胡为主。但它的坠胡又与一般坠胡不同,它筒大杆短,中间有腰码,声似二胡。后来,伴奏又增添了皮胡、三弦、大胡、笙、唢呐以及一些民族弹拨乐器。上个世纪90年代又增添了电子琴、电贝司等电声乐器。道情的表演、化妆和服饰与其他剧种差别不大,主要区别是道情注重唱功,善演喜剧,其演员不习武功,科班也无武科;没有严格的行当区分,除生、旦、须为专行演员扮演外,净、丑、末则无固定行当。没有大花脸、黑面、铜锤、架子、花脸之类区分。丑角仅在声腔中加些滑稽的花腔衬字与灵巧的颤舌音。随着时代的发展,今天的道情角色行当划分得也相当精细了。生行根据剧中人物年龄、性格诸方面的不同,被细分为老生、小生、武生、红生等;旦行又分为青衣、花旦、彩旦、老旦、婆旦、闺门旦等;丑行分为小丑、老丑、官丑、丑婆、丑旦等。 沔阳道情 沔阳道情又称湖北道情,是在沔阳打硪号子、沔阳花鼓戏、沔阳渔鼓的唱腔、曲牌基础上,经过多年的艺术实践,在表演、曲目、曲牌音乐上不断积累演变而成的一种曲唱艺术。沔阳道情音乐性较强,板腔丰富,地方风味极浓。是湖北影响较大的地方曲艺形式之一。沔阳道情用沔阳地方语言演唱。主要为一人站唱,也有两人以上演唱,以唱为主,间有说白。一人站唱时,左手怀抱渔鼓筒兼执三尺长的竹简,右手拍击渔鼓筒端的皮膜,交错应节。二人对唱时,另一
两淮盐务例蓄花、 雅两部以备大戏。 雅部即昆山腔, 花部为京腔, 秦腔、 弋阳腔、 梆子腔、 罗罗调、 二黄调, 统谓之乱弹. ①当时的地方腔调, 总名之日“乱弹” , 即花部诸腔, 和被士大夫视为“雅乐” 、 鼻正音” 的昆曲不同, 它们起源于民间, 观众主要是普通市民阶层与劳动群众, 表演具有。 其词直质, 虽妇孺亦能解; 其音慷慨, 血气为之动荡” @ 的特点。 音乐上乱弹以板式变化体的音乐结构取代了南北曲中以曲牌联套的音乐结构, 同时采用完整的七字句或十字句的唱词句法取代了长短不齐形式严谨的曲牌句法, 腔调深为当地民众熟悉, 演出简便, 文谊’ 通俗易懂, 内容质朴, 具有强烈的民间情感倾向和判断事物的立场, 因此深受民众喜爱。 清代焦循在‘花部农谭》 中介绍了普通观众对于花、 雅二部的不同态度:盖吴音繁缛, 其曲虽极谐于律, 而听者使未睹本: 乏, 无不茫然不知所谓. 其鬈琵琶》 、《杀狗》 、 《邯郸梦》 、 《一捧雪》 十数本外, 多男女猥亵, 如镬西楼》 、 《红梨》 之类, 殊无足观。 花部原本于元剧, 其事多忠, 孝、 节、 义, 足以动人; 其词直质, 虽妇孺亦能解; 其音慷慨, 血气为之动荡。 郭外各村, 于耳二, 八月 间, 递相演唱. 农叟渔夫, 聚以为欢, 由来久矣. 西乾隆初年, 京城出现了观众“所好惟秦声、 罗、 弋, , 天听吴骚, 歌闻昆曲, 辄轰然散去㈤”的情形。 早在明末清初就流入北京的弋阳腔衍生发展为京腔, 且逐渐称雄于剧坛, 取代了昆曲的霸主地位, 出现了“延及乾隆年, 六大名班, 九门轮转?称及盛焉” @ 的盛大局面。 当京腔在北京受到民众的普遍接受时, 官方也表现出了扶持的态度, 京腔演出进入皇家宫廷, 与昆曲一同成为御用剧种。 紧接的事宜, 便是京腔被“雅化” 和规范, 箍之不可避免的呈现衰落的趋势。