I allow my creativity to push me in directions that are simply interesting to me, and I don't worry about the likeness of the result to some notion, some paradigm, of what music composition is supposed to be, and that has actually urged me, in a sense, to take on a whole bunch of different roles, and so what I want you to think about is, to what extent might you change the fundamental question in your discipline, and, okay, I'm going to put one extra little footnote in here, because, like, I realized I mentioned some psychological defects earlier, and we also, along the way, had a fair amount of obsessive behavior, and there was some delusional behavior and things like that, and here I think we could say that this is an argument for self-loathing and a kind of schizophrenia, at least in the popular use of the term, and I really mean dissociative identity disorder, okay. (Laughter) Anyway, despite those perils, I would urge you to think about the possibility that you might take on roles in your own work, whether they are neighboring or far-flung from your professional definition.
저는 제 창의성이 제가 그저 흥미로워하는 방향으로 이끌도록 내버려 둡니다. 또한 저는 작곡은 이래야 된다는 어떤 개념과 패러다임에 대하여 걱정하지 않습니다. 그리고 이런 생각은 저로 하여금 모든 다양한 역할들을 맡게 자극하였습니다. 그래서 제가 여러분께 생각해보시라고 권하고 싶은 것은 여러분이 몸담고 있는 분야에서의 기본적인 의문을 여러분이 어느 정도만큼 변화시킬수 있는가 하는 것입니다. 전 여기에 약간 보충을 하려고 하는데요 왜냐하면 제가 강연 초기에 몇몇 심리학적 결함들을 언급했다는 것이 생각났습니다. 우리는 또한 각자 어느 정도의 강박적인 행동들을 합니다. 또한 몇몇 망상적인 행동같은 것들이 있었는데 여기서 저는, 최소한 대중적인 용어를 사용하자면, 이 논쟁은 자기혐오와 정신분열에 대한 논쟁이라고 볼 수 있다고 생각해요. 제 말은 이런 것들이 분열적인  정체성의 어수선함이라는 거에요. (웃음) 아무튼 저런 위험들에도 불구하고, 저는 여러분에게 여러분 자신의 일에 스스로 역할을 택할 가능성을 생각해보시라고 말하고 싶습니다. 그 일이란게 여러분의 전문적인 정의에 가깝든 멀든 상관하지 말고요.