සංගීත නිර්මාණයක් යනු සංගීතඥයෙකු විසින් ප්‍රෙක්ෂකයා වෙත ලිඛිතව හෝ ශ්‍රාවමය වශයෙන් පිනවනු ලබන නිර්මාණයකි. කෙසේ වුවද මෙම මුලික නිර්මාණ ඇසුරුකොට ගෙන විවිධ වෙනස්කම් නිරූපනකයා විසින් ම සිදු කිරීමට ඉඩ ඇති අතර එබැවින් එය ප්‍රෙක්ෂකයා අතරට යාමේ දි මුල් නිර්මාණයට වෙනස් නිර්මාණයක් වේ. මෙසේ නිර්මාණ විශේෂයක් පුද්ගල කේන්ද්‍රය වන අතර තම අභිමතය පරිදි තම නිර්මාණ වෙනස් කිරීමට නිර්මාණකරුවාට අයිතියක් ඇත. නමුත් සමහර අවස්ථා වලදි සම්මත විශලේෂණ ක්‍රම විධි මේ සදහා භාවිතා වන අවස්ථා ද ඇත. බොහෝ විට "ජෑස්", "බිලුස්" නම් සංගීත ක්‍රමවේදයන් වලදී කලින් නිර්මාණය කර ගත් වෙනස්කම් සිදු කිරීම බොහෝ දුරට සිදු නොවන අතර ප්‍රේක්ෂකයා වෙත සංගීත නිර්මාණ ඉදිරිපත් කරන අවස්ථාවේ දී සජීවි ව වෙනස්කම් සිදු කරයි. එක් එක් අවස්ථානුකූලව වෙනස්කම් සිදු කරනු ලබන සංගීත ක්‍රමවේදය " ඇලියටෝරික්" සංගීතය ලෙස හදුන්වයි. මෙම ක්‍රමය බහුලව භාවිත කරන සංගීතඥයන් ලෙස ජොන්කෙප්, මෝටන් ෆෙල්ඩිමන් සහ විටෝල්ඩී ලුටුස්ලැවිස්කි හදුන්වා දිය හැකිය. සංගීත නිර්මාණයක් සිදුකරනු ලබන ක්‍රමය සංගිතඥයාගෙන් සංගිතඥයාට‍ වෙනස් වේ. සමහර සංගීතඥයන් ස්වර ප්‍රස්ථාර මගින් ද සමහරුන් තම මතක ශක්තිය ආධාරයෙන් ද සංගීත නිර්මාණ කටයුතු වල යෙදේ කෙසේ වුවද සංගීත නිර්මාණ කටයුතු වල යෙදීම සදහා එම නිර්මාපකයාට වඩා හොද සංගිතඥානයක් තිබිය යුතුය. විවිධ සංගීත ක්‍රමවේදයන් සදහා අවශ්‍ය වන සංගීත දැනුමද එකිනෙකාට වෙනස් වේ. මෙහිදි වඩාත් වැදගත් වනුයේ යම් සංගීත නිර්මාණයක දී උපයෝගි කර ගන්නා "ලය" යන සිද්ධාන්තයයි. මෙම සිද්ධාන්තය නිර්මාපකයගේ ප්‍රකාශයෙන් වැදගත්ම අංශය ලෙස සැලකේ. සටහන්[සංස්කරණය] | [1] |}
A music design is a musician that is written in writing or a hearing.However, the model is likely to associate with these basic creations and is a different design of the original creation.A special feature of the creative is the center and the designer has the right to change his creations at his discretion.But in some cases, the standard analysis methods are used for this purpose.Often the pre-designed changes are often designed in music, "Jazz", "Billus" is not large.The musical method that makes changes in each case is called "Aleoretic" music.This method can introduce Jongames, Morton Feldiman and Vituldieski as the most commonly used musicians.The method of music is vary from the consistent of the music.Some musicians also provide their memory support, however, there should be a good muslim to engage in music.The music required for various musical procedures is also different from each other.The more important is the theories of "a" to "use" in a particular musical creation.This theory is considered the most important part by the expression 'statement.Notes: [Edit] |[1] |}
एक संगीत डिजाइन एक संगीतकार है जो लिखित या सुनवाई में लिखा गया है।हालांकि, मॉडल इन बुनियादी रचनाओं के साथ जुड़ने की संभावना है और यह मूल निर्माण का एक अलग डिजाइन है।क्रिएटिव की एक विशेष विशेषता केंद्र है और डिजाइनर को अपने विवेक पर अपनी रचनाओं को बदलने का अधिकार है।लेकिन कुछ मामलों में, इस उद्देश्य के लिए मानक विश्लेषण विधियों का उपयोग किया जाता है।अक्सर पूर्व-डिज़ाइन किए गए परिवर्तनों को अक्सर संगीत में डिज़ाइन किया जाता है, "जैज़", "बिलस" बड़ा नहीं है।संगीत पद्धति जो प्रत्येक मामले में परिवर्तन करती है, उसे "एलेओरेटिक" संगीत कहा जाता है।यह विधि जोंगम्स, मॉर्टन फेल्डिमन और विटुलदीस्की को सबसे अधिक इस्तेमाल किए जाने वाले संगीतकारों के रूप में पेश कर सकती है।संगीत की विधि संगीत के सुसंगत से भिन्न होती है।कुछ संगीतकार भी अपनी स्मृति समर्थन प्रदान करते हैं, हालांकि, संगीत में संलग्न होने के लिए एक अच्छा मुस्लिम होना चाहिए।विभिन्न संगीत प्रक्रियाओं के लिए आवश्यक संगीत भी एक दूसरे से अलग है।अधिक महत्वपूर्ण एक विशेष संगीत निर्माण में "ए" का "उपयोग" करने के सिद्धांत हैं।इस सिद्धांत को अभिव्यक्ति के कथन द्वारा सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा माना जाता है।नोट: [संपादित करें] |[१] |}