<|im_start|>황해도 해주 출생인 이만익(李滿益, 1938-2012)은 서울대학교에서 회화과를 졸업하고 작품 활동을 잠시 하다가 파리 유학길에 올랐다. 1946년 가족과 함께 월남하였으며, 한국전쟁 중에 피난지인 부산에서 목우회(木會友)의 중심인물이었던 박상옥(朴商玉, 1915-1968)을 만나 그림을 배웠다. 이만익은 중학생 시절, 국전에서 입선을 받아 세간의 이목을 받았고, 이 사건을 계기로 국전에 나이 제한이 생기게 된다. 1950~1960년대에는 주로 어둡고 무거운 분위기의 표현주의적인 화풍으로 사회의 부조리와 현대인의 소외감 등을 소재로 작품 활동을 했다. 그러나 파리 유학을 통해 그는 그만의 독자적인 예술성을 찾고자 하는 탐구과정을 거치면서 이전의 작품과는 확연히 다른 모습의 작품이 탄생하게 된다. 이만익은 한국인의 이야기를 가장 한국적으로 표현하기 위해, 한국의 역사, 설화, 전통문화 등을 소재로 삼았으며, 강렬한 원색과 굵은 윤곽선 그리고 색면의 대비가 두드러진 평면적인 화면을 구축한다. 이만익의 이러한 작품들은 한국의 정서를 드러내기 위한 적합한 소재로 한 민족의 자화상을 잘 담아냈다는 평가를 받고 있다. 또한 그는 서울 올림픽 미술감독을 맡았으며, 뮤지컬 명성황후의 포스터를 제작하기도 하였다. 이만익의 <노서아 영사관 부근>(1970)은 서울의 역사성을 드러내는 작품 중에서도 최고작이라 불리며, 도시재개발 사업의 역사를 꼼꼼한 묘사 방식으로 보여주고 있다. 1969년에 제작된 <노서아 영사관 부근>에서는 구 러시아 영사관 건물과 그 부근의 판자촌이 철거되기 이전의 모습을 담고 있지만, 1970년대에 제작된 <노서아 영사관 부근>은 판자촌이 모두 철거되고 영사관 건물만이 남아있는 허허벌판의 풍경을 보여준다.<|im_end|>
<|im_start|>한국의 역사, 설화, 전통문화<|im_end|>
<|im_start|>이만익이 한국인의 이야기를 가장 한국적으로 표현하기 위해 사용한 소재는?<|im_end|>