<|im_start|>채온은 한남대학교 조형예술대를 졸업했으며, 학창시절부터 완벽한 재현에 별반 관심이 없었던 그는 재현에 회화의 당위성을 두지 않기 때문에 그의 작업에서 온전한 형태로 드러나는 것은 존재하지 않는다. 그는 기억 속 잔상에 의존하여 그리는 행위 자체와 재료의 고유한 물성탐색으로부터의 행위에 의미를 둔다. 사회적인 메시지를 담은 수많은 작품들과는 달리, 그의 작업은 그가 삶 속에서 직접 경험하고 느낀 것들을 토대로 그만의 사변적인 이야기를 담고 있다. 또한 그리는 것이 좋아 작가가 되었다는 채온은 그리는 행위에서 심리적인 안정감과 삶의 에너지를 느끼며, 자유로운 붓 터치와 색의 층차로 인해 형성되는 두꺼운 마티에르에서는 모더니즘적인 작품 성향이 다분히 드러난다. 채온의 <가창의 밤>(2015)은 특정 경험, 즉 영원하지 않은 시간의 단편을 기록하면서, 흘러가는 시간 속에서 일상과 존재 그리고 오늘의 가치를 찾아보고자 하는 작품이다. 시간성은 미술의 오랜 주제이기도 했으며, 누구에게나 동등하게 주어지지만 동일한 의미를 지니지는 못한다. 시간이란 때에 따라서 불안과 강박을 자아내는 억압적 요소로도, 반대로 소중한 순간을 가능케 하는 양면적 속성을 보인다.<|im_end|>
<|im_start|>채온<|im_end|>
<|im_start|>삶 속에서 직접 경험하고 느낀 것들을 토대로 사변적인 이야기를 담는 작가는?<|im_end|>