extracted_text:
Оперное творчество С. В. Рахманинова.
Оперное творчество Рахманинова до сих пор
остаётся не слишком популярным для широкой
публики. Наиболее часто на сцене, как и в
концертном исполнении, можно встретить разве
только оперу «Алеко». В то время как эта ранняя
(дипломная) работа композитора только лишь
намечает творческий почерк художника.
В операх же «Скупой рыцарь» и «Франческа да
Римини» оперный талант Рахманинова предстаёт во всей глубине музыкальнодраматического
новаторства. Эти оперы глубоко симфоничны. Они
поистине раскрывают многие особенности именно
русской музыки, продолжая традиции
Даргомыжского, Мусоргского… Но при этом
собственно почерк Рахманинова уникален.
Композитору удалось создать мир своих героев
симфоническими средствами и посредством
русского слова. В основе оперы «Алеко» – поэма Пушкина
«Цыгане»;
«Скупой рыцарь» написан на текст одноимённой
маленькой трагедии Пушкина,  а «Франческа да
Римини» основана на сюжете 5й песни «Ада»
«Божественной комедии» Данте (либретто
композитора).

intro:
Оперное творчество С. В. Рахманинова.
Оперное творчество Рахманинова до сих пор остаётся не слишком популярным для широкой публики. Наиболее часто на сцене, как и в концертном исполнении, можно встретить разве только оперу «Алеко». В то время как эта ранняя (дипломная) работа композитора только лишь намечает творческий почерк художника.

В операх же «Скупой рыцарь» и «Франческа да Римини» оперный талант Рахманинова предстаёт во всей глубине музыкально-драматического новаторства. Эти оперы глубоко симфоничны. Они поистине раскрывают многие особенности именно русской музыки, продолжая традиции Даргомыжского, Мусоргского… Но при этом собственно почерк Рахманинова уникален. Композитору удалось создать мир своих героев симфоническими средствами и посредством русского слова.

В основе оперы «Алеко» – поэма Пушкина «Цыгане»;

«Скупой рыцарь» написан на текст одноимённой маленькой трагедии Пушкина,  а «Франческа да Римини» основана на сюжете 5-й песни «Ада» «Божественной комедии» Данте (либретто композитора).

title: Оперное творчество С. В. Рахманинова (памятка преподавателю)


extracted_text:
Зябкина О.А., учитель химии МБОУ Митрофановской СОШ
Тест на тему: «Порядковый номер элемента. Изотопы»
1.У атома Ве число протонов и нейтронов численно равно:
1) 5 и 9
2) 4 и 4
3) 4 и 5
4) 4 и 9
2. Чем отличаются изотопы 16O и 17О?
1) числом нейтронов
2) числом электронов
3) числом протонов
4) числои протонов и электронов
3.Выберите символ элемента, атомы которого содержат 31 нейтрон:
1) Ni
2) Cu
3) Mn
4) Fe
4.Укажите символ элемента, атом которого содержит 30 электронов:
1) Zn
2) Cu
3) Ga
4) Ni
5.Изотопы отличаются:
1) числом протонов
2) массовым числом
3) числом электронов
4) зарядом ядра
6.Чему равно массовое число у атома бора?
1) 5
2) 11
3) 6
4) 10
7.Атом водорода имеет:
1) один изотоп
2) три изотопа 3) два изотопа
4) не имеет изотопов
8.Массовое число у изотопов 3Не и 4Не соответственно равно:
1) 3 и 2
2) 2 и 2
3) 3 и 4
4) 2 и 4
9.Изотопы  это разновидности атомов:
1) разных химических элементов
2) разных нуклидов
3) одного и того же химического элемента
4) одинаковых нуклидов
10.Выберите символ элемента, атомы которого содержат 15 протонов:
1) S
2) O
3) C
4) P
Ответы:
1) 3;
2) 1;
3) 1;
4) 1;
5) 2;
6) 2;
7) 2;
8) 3;
9) 3;
10) 4;

file_name: Порядковый номер элемента изотопы.docx

intro: Предлагаемый методический материал является подборкой тренировочных тестовых заданий по химии для обучающихся 8 классов. Материал использую при изучении химии по программе УМК О.С. Габриеляна, но задания вполне приемлемы для любого УМК по химии.  Тестовые задания могут использоваться как в качестве итоговой работы по  изученной теме, так и в ходе промежуточных  тренировочных заданий. Успешно использую тесты как один из элементов контрольных или зачетных работ.

химия

group: Дисциплины


extracted_text:
Зябкина О.А., учитель химии МБОУ Митрофановской СОШ
Тест на тему: «Предмет химии. Вещества»
1.Определенный вид атома  это:
1) физическое тело
2) вещество
3) химический элемент
4) молекула
2. Из молекул состоит вещество:
1) водород
2) алмаз
3) песок
4) вода
3. Молекула водорода представляет собой:
1) простое вещество
2) физическое тело
3) сложное вещество
4) химический элемент
4. Вещество  это то, из чего состоят:
1) физические тела
2) молекулы
3) атомы
4) газы
5. Твердость, пластичность, ковкость  это:
1) физические свойства
2) химические свойства
3) сложные вещества
4) физические тела
6. Наука о веществах, их свойствах и превращениях  это:
1) физика
2) математика
3) биология
4) химия
7.Вода, углекислый газ  это:
1) атомы
2) физические тела
3) сложные вещества
4) простые вещества 8. Вода, углекислый газ, сода, медь  это:
1) атомы
2) вещества
3) химические элементы
4) физические тела
9. Ручка, стол, тарелка, кирпич  это:
1) химический элемент
2) молекула
3) вещество
4) физическое тело
10. Молекулы благородных газов состоят из:
1) одного атома
2) множества атомов
3) двух атомов
4) простых веществ
Ответы:
1) 3;
2) 4;
3) 1;
4) 1;
5) 1;
6) 4;
7) 3;
8) 2;
9) 4;
10) 1;

file_name: Предмет химии вещества.docx

title: Тест на тему: «Предмет химии. Вещества»


file_name: Предмет химии вещества.docx

description:
Зябкина О.А., учитель химии МБОУ Митрофановской СОШ
Тест на тему: «Предмет химии. Вещества»
1.Определенный вид атома  это:
1) физическое тело
2) вещество
3) химический элемент
4) молекула
2. Из молекул состоит вещество:
1) водород
2) алмаз
3) песок
4) вода
3. Молекула водорода представляет собой:
1) простое вещество
2) физическое тело
3) сложное вещество
4) химический элемент
4. Вещество  это то, из чего состоят:
1) физические тела
2) молекулы
3) атомы
4) газы
5. Твердость, пластичность, ковкость  это:
1) физические свойства
2) химические свойства
3) сложные вещества
4) физические тела
6. Наука о веществах, их свойствах и превращениях  это:
1) физика
2) математика
3) биология
4) химия
7.Вода, углекислый газ  это:
1) атомы
2) физические тела
3) сложные вещества
4) простые вещества

description:
8. Вода, углекислый газ, сода, медь  это:
1) атомы
2) вещества
3) химические элементы
4) физические тела
9. Ручка, стол, тарелка, кирпич  это:
1) химический элемент
2) молекула
3) вещество
4) физическое тело
10. Молекулы благородных газов состоят из:
1) одного атома
2) множества атомов
3) двух атомов
4) простых веществ
Ответы:
1) 3;
2) 4;
3) 1;
4) 1;
5) 1;
6) 4;
7) 3;
8) 2;
9) 4;
10) 1;

title: Тема: «Простые вещества – металлы».


extracted_text:
Зябкина О.А., учитель химии МБОУ Митрофановской СОШ
Тест на тему: «Простые вещества  неметаллы. Аллотропия».
1.Какой из неметаллов имеет металлический блеск?
1) сера
2) фосфор
3) йод
4) бор
2. Графит и алмаз являются аллотропными модификациями:
1) серы
2) фосфора
3) углерода
4) бора
3.Озон  это:
1) аллотропная модификация кислорода
2) жидкость при н.у.
3) благородный газ
4) газ синего цвета
4.Неметаллы могут находиться в:
1) газообразном состоянии
2) твердом состоянии
3) жидком состоянии
4) во всех перечисленных
5. Гелий, в отличие от водорода:
1) газообразный
2) бесцветный
3) не горюч
4) легче водорода
6.Жидкостью при н.у. является:
1) фтор
2) хлор
3) йод
4) бром
7.О каком веществе идет речь: желтого цвета, находится в твердом состоянии, не
растворяется в воде?
1) сера
2) бром
3) углерод
4) фосфор
8.Выберите "лишнее":
1) кислород 2) азот
3) йод
4) водород
9.В Периодической таблице, сколько элементов неметаллов?
1) 92
2) 22
3) 23
4) 114
10.Благородные газы  это:
1) элементы VIII A группы, одноатомные молекулы
2) элементы VII A группы, одноатомные молекулы
3) элементы VII A группы, двухатомные молекулы
4) элементы VIII A группы, двухатомные молекулы
Ответы:
1) 3;
2) 3;
3) 1;
4) 4;
5) 3;
6) 4;
7) 1;
8) 3;
9) 2;
10) 1;

file_name: Простые вещества неметаллы.docx

title: Тест на тему: «Простые вещества - неметаллы. Аллотропия».


extracted_text:
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по предмету Информатики и ИКТ
«Решение задач. Подготовка ОГЭ»
для 9 класса
 (внеурочная деятельность)
Учитель: Лупенок М.В. 20172018 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Программа  курса ориентирована  на систематизацию  знаний  и  умений  по курсу
информатики и информационнокоммуникационныхтехнологий (ИКТ) для подготовки к
государственной   итоговой   аттестации   по   информатике   учащихся,
  освоивших
основныеобщеобразовательные программы основного общего образования. Курс рассчитан
на 12 часов.
Содержание   экзаменационной   работы   определяется   на   основе   следующих
документов:   Приказ   Министерства   образования   России«Об   утверждении   федерального
компонента государственных образовательных стандартов начального общего, основного
общего и среднего(полного) общего образования» № 1089 от 05.03.2004 г. Содержание
экзаменационной   работы   рассчитано   на   выпускников   9   классовобщеобразовательных
учреждений,   изучавших   курс   информатики,   отвечающий   обязательному   минимуму
содержания   основного   общегообразования   по   информатике,   по   учебникам   и   учебно
методическим комплектам к ним, имеющим гриф Министерства образования Российской
Федерации. Экзаменационная работа охватывает основное содержание курса информатики,
важнейшие   его   темы,   наиболеезначимый   в   них   материал,   однозначно   трактуемый   в
большинстве   преподаваемых   в   школе   вариантов   курса   информатики   и   входящие
вфедеральный компонент государственного образовательного стандарта основного общего
образования, утвержденного в 2004 г.
Цель курса
Систематизация знаний и умений по курсу информатики и ИКТ и подготовка к
государственной   итоговой   аттестации   по   информатикеучащихся,   освоивших   основные
общеобразовательные программы основного общего образования.
Задачи курса:
• выработать стратегию подготовки к сдаче экзамена по информатике;
•
 сформировать   представление   о   структуре   и   содержании   контрольных
измерительных материалов по предмету;
•  сформировать умения эффективно распределять время на выполнение заданий
различных типов;
• развить интерес и положительную мотивацию изучения информатики.
Структура   курса   представляет   собой   набор   логически   законченных   и
содержательно   взаимосвязанных   тем,   изучение   которыхобеспечивает   системность   и
практическую направленность знаний и умений учащихся. Разнообразный дидактический
материал даетвозможность отбирать задания для учащихся различной степени  подготовки.
Занятия направлены на расширение и углубление базовогокурса. Содержание курса можно
варьировать с учетом склонностей, интересов и уровня подготовленности учеников.
Основной тип занятий − практикум. Для наиболее успешного усвоения материала
планируются   индивидуальные   формы   работы   и   работа   вмалых   группах,   также,   при
самостоятельной   работе   возможны   оперативные   консультации   учителя.   Для   текущего
контроля  учащимсяпредлагается  набор заданий,  принцип решения которых разбирается
совместно с учителем, а основная часть заданий выполняется учащимсясамостоятельно
Элективный  курс построен по принципу сочетания теоретического материала с
практическим решением заданий в формате ОГЭ.
Обучение по курсу сопровождается наличием у каждого обучаемого раздаточного
материала с тестовыми заданиями в формате ОГЭ вбумажном и электронном виде.
Занятия проводятся в форме лекций и практических занятий по решению задач в
формате   ОГЭ.   Перед   разбором   задач   сначалапредлагается   краткая   теория   по
определенной теме и важные комментарии о том, на что в первую очередь надо обратить внимание,предлагается   наиболее   эффективный   способ   решения.   В   качестве   домашнего
задания   учащимся   предлагается   самостоятельное   решениезадач   по   мере   освоения   тем
курса.
УЧЕБНОМЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС
Для   реализации   рабочей   программы   используется   методический   комплекс,
составленный в соответствии с приказом Министерстваобразования и науки Российской
Федерации № 253 от 31.032.2014 года «Об утверждении федеральных перечней учебников,
рекомендуемыхк использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию
образовательных   программ   общего   образования   на   20152016   учебный   год»;   и
Приложением   к   методическому   письму   «Об   особенностях   преподавания   учебного
предмета «Информатика и ИКТ».
I.  Учебнометодический комплект
8 класс
1. Информатика   и   информационнокоммуникационные   технологии.   Базовый   курс:
учебник для 8 класса / И.Г. Семакин. Л.А. Залогова. С.В. Русаков. Л.В. Шестакова.
– 3е изд. – М.: БИНОМ. Лаборатория знаний. 2009. – 176 с: ил.
2. Задачникпрактикум   по   информатике   в  II  ч.   /   И.   Семакин.   Г..   Хеннер   –   М.:
Лаборатория Базовых Знаний, 2004.
3. Набор   ЦОР   к   базовому   курсу   информатики   в   89   классах   (УМК   к   учебнику
Семакина И.Г.)
9 класс
1. Информатика.   Базовый   курс.   79   классы   /   И.Г.   Семакин.   Л.А.   Залогова.   С.В.
Русаков.   Л.В.   Шестакова.   –   2е  изд.,   испр.   и   доп.   –  М.:   БИНОМ.   Лаборатория
знаний, 2009. – 390 е.: ил
2. Задачникпрактикум   по   информатике   в   II   ч.   /   И.   Семакин,   Е.   Хеннер   –   М.:
Лаборатория Базовых Знаний, 2004.
3. Набор   ЦОР   к   базовому   курсу   информатики   в   89   классах   (УМК   к   учебнику
Семакина И. Г.)
II. Литература для учителя.
1. Преподавание   базового   курса   информатики   в   средней   школе.   /   Семакин   И.   Г.,
Шеина Т. Ю. – М,: Лаборатория Базовых Знаний. 2000.
2. Структурированный конспект базового курса. / Семакин И. Г.. Вараксин Г. С. – М.:
Лаборатория Базовых Знаний, 2001.
3. Набор   ЦОР   к   базовому   курсу   информатики   в   89   классах   (УМК   к   учебнику
Семакина И.Г.)
III.  Технические средства обучения.
1. Компьютер
2. Проектор
3. Модем ASDL
4. Устройства вывода звуковой информации – наушники для индивидуальной работы
со звуковой информацией, колонки для озвучивания всего класса.
5. Локальная вычислительная сеть.
VI.  Программные средства.
1. Операционная система Windows7 2. Антивирусная программа Антивирус Касперского 6.0
3. Программаархиватор WinRar.
4. Клавиатурный тренажер Stamina.
5. Интегрированное офисное приложение МsOffice 2007.
6. Программапереводчик.
7. Система оптического распознавания текста АВВYYFineReader 8.0 Sprint.
8. Мультимедиа проигрыватель.
9. Система программирования TurboPascal.
10. Система тестирования TInfo.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ
В результате изучения данного элективного курса обучающиеся должны
знать
• цели проведения ОГЭ;
• особенности проведения ОГЭ по информатике;
• структуру и содержание КИМов ОГЭ по информатике.
уметь
• эффективно распределять время на выполнение заданий различных типов;
•  оформлять решение заданий с выбором ответа и кратким ответом на бланках
ответа в соответствии с инструкцией;
•  оформлять   решение   заданий   с   развернутым   ответом   в   соответствии   с
требованиями инструкции по проверке;
•  применять   различные   методы   решения   тестовых   заданий   различного   типа   по
основным тематическим блокам по информатике.
МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ
Основными   методами   обучения   в   данном   элективном   курсе   являются
практические методы выполнении заданий практикума.
Практическая   деятельность   позволяет   развить   исследовательские   и   творческие
способности учащихся, а также отработать основные умения.
Роль   учителя   состоит   в   кратком   по   времени   объяснении   нового   материала   и
постановке   задачи,   а   затем   консультировании   учащихся   впроцессе   выполнения
практического задания.
Для   реализации   содержания   обучения   по   данной   программе   все   теоретические
положения   дополняются   и   закрепляются   практическимизаданиями,   чтобы   учащиеся   на
практике могли отработать навык выполнения действий по решению поставленной задачи.
Для обучения учеников по данной программе применяются  следующие методы
обучения:
• демонстрационные (презентации, обучающие программные средства);
• словесные (лекции, семинары, консультации);
•  практические   (практические   работы,   направленные   на   организацию   рабочего
места,   подбор   необходимого   оборудования;   выборпрограммного   обеспечения   для
выполнения своей работы). № Тема
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
A1 — Количество информации в тексте.
A2 — Логические выражения.
A3 — Кратчайший путь в графе.
A4 — Файловая система.
A5 — Диаграммы в электронных таблицах.
A6 —   Выполнение   алгоритмов   для
исполнителей.
B7 —   Кодирование   и   декодирование
сообщений.
B8 — Оператор присваивания.
B9 — Программы с циклами.
10.
B10 — Обработка массивов.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
B11 — Количество путей в графе.
B12 — Базы данных. Проверка условия.
B13 — Двоичная система счисления.
B14 —   Составление   программ   для
исполнителя.
B15 — Скорость передачи данных.
B16 —   Выполнение   и   анализ   алгоритма   для
автомата.
17.
B17 — Составление адреса URL из частей.
18.
B18 — Поисковые запросы в Интернете.
19.
С19 – работа в электронных таблицах
Кол
во
часов
1
Дата
проведения
План
6.09.17
Факт
Примечание
1
1
1
1
1
1
1
1
2
1
1
2
1
1
2
2
2
5
13.09.17
20.09.17
27.09.17
4.10.17
11.10.17
18.10.17
25.10.17
8.11.17
15.11.17
22.11.17
29.11.17
6.12.17
13.12.17
20.12.17
27.12.17
10.01.18
17.01.18
24.01.18
31.01.18
7.02.18
14.02.18
21.02.18
28.02.18 20.
С20 – составление программы
5
7.03.18
14.03.18
3.04.18
10.04.18
17.04.18
24.04.18
2.05.18
16.05.18
23.05.18

file_name: 2017-18 решение задач.doc

intro:
Изучение информатики и информационно-коммуникационных технологий в 8-9 классах направлено на достижение следующих целей:
•	освоение знаний, составляющих основу научных представлений об инфор¬мации, информационных процессах, системах, технологиях и моделях;
•	овладение умениями работать с различными видами информации с помо¬щью компьютера и других средств информационных и коммуникационных технологий (ИКТ). организовывать собственную информационную деятельность и планировать ее ре¬зультаты;
•	развитие познавательных интересов, интеллектуальных и творческих спо¬собностей средствами ИКТ;
•	воспитание ответственного отношения к информации с учетом правовых и этических аспектов ее распространения; избирательного отношения к полученной инфор¬мации;
•	выработка навыков применения средств ИКТ в повседневной жизни, при выполнении индивидуальных и коллективных проектов, в учебной деятельности, даль¬нейшем освоении профессий, востребованных на рынке труда.

title: Решение Задач


extracted_text:
MY FRIEND
1. Give the Russian equivalents of the words
the
and   word   combinations,
pronunciation:
 drill

1. Best; 2. friend's name; 3. to make friends; 4. a few
years ago; 5. of the same age; 6. the same; 7. block of
flats; 8. each other;   9. almost; 10. slender; 11. dark
hair;   12.   large   dark   eyes;   13.   a   straight   nose;   14.   thin   lips;   15.   to   wear;   16.
spectacles; 17. a nice guy;  18. honest; 19. just; 20. understanding; 21. kind;  22.
trust; 23. I'm sure; 24. I can rely on him; 25. in any situation;  26. to let people
down; 27. very responsible; 28. whatever; 29. shortcoming; 30. a bit;  31. stubborn;
32. nevertheless; 33. to be pleasant to deal with; 34. an only child; 35. a lawyer;
36. the most brilliant man; 37. to know everything;  38. law; 39. a music teacher;
40. no wonder; 41. so talented; 42. a very good ear for music;  43. jazz; 44. to play
the piano; 45. to spend a lot of time together; 46. to watch video; 47. to listen to
music; 48. sometimes; 49. to go to the cinema or to the theatre; 50. to walk around
the centre of Moscow; 51. to visit small cafes; 52. museums; 53. art galleries; 54.
shops; 55. to talk for hours; 56. about all sorts of things; 57. politics; 58. love; 59.
to   discuss   films;   60.   television   programmes;   61.   to   quarrel   with   smb.;   62.
misunderstanding; 63. between; 64. to make peace; 65. as soon as possible; 66.
what   I   like   best   about   him;   67.   he   is   always   willing   to   help   and   share   his
knowledge; 68. thoughts and feelings;  69. to respect for fairness; 70. strong will;
71. intellect; 72. modesty;  73. to miss; 74. for a long time; 75. without;  76. to feel
lonely and uncomfortable;  77. friendship;  78. to feel strong and sure of myself.
2.
Give the English equivalents of the words and word combinations:
1.   такой   талантливый;   2.   хороший   парень;   3.   тёмные   волосы;   4.   слушать
музыку; 5. прямой нос; 6. носить одежду; 7. стройный; 8. я могу положиться
на   него;   9.   подводить   людей;   10.   понимание;  11.   одного   возраста;   12.
единственный ребёнок; 13. очки; 14. подружиться;   15. один и тот же; 16.
очень ответственный; 17. самый выдающийся человек;  18. не удивительно; 19.
в любой ситуации; 20. упрямый; 21. немножко;  22. проводить много времени
вместе;   23.   честный;   24.   большие   тёмные   глаза;   25.   смотреть   видео;   26.
добрый; 27. имя друга; 28. несколько лет назад; 29. многоквартирный дом; 30.
недостатки; 31. что бы то ни было; 32. юрист; 33. между; 34. мириться; 35.
ссориться с кемл.; 36. ходить в кино или театр; 37. обсуждать фильмы; 38.
скучать;   39.   уважать   за   справедливость;   40.   он   всегда   готов   помочь   и
поделиться знаниями; 41. политика; 42. художественные галереи; 43. любовь;
44. музеи; 45. долгое время; 46. быстро, насколько возможно; 47. без; 48.
интеллект; 49. гулять по центру Москвы; 50. скромность; 51. чувствовать себя
одиноко и неуютно; 52. обо всех вещах; 53. посещать кафе; 54. дружба; 55.
чувствовать себя сильным и уверенным; 56. что мне больше всего нравится в
1 нём;   57.   непонимание;   58.   магазины;   59.   сильная   воля;   60.   разговаривать
часами;   61.   мысли   и   чувства;   62.   очень   хороший   слух   к   музыке;   63.   зд.
справедливый; 64. те не менее; 65.  иногда; 66. джаз; 67. почти; 68. я уверен;
69. знать всё; 70. быть приятным в общении; 71. доверять; 72. закон; 73. друг
друга; 74. учитель музыки; 75. играть на пианино; 76. лучший; 77. тонкие
губы; 78. телевизионные программы.
3.   Make up sentences of your own with the given words and phrases.
4.    Learn the following verbs:
make (made, made)  делать
see (saw, seen)  видеть
wear (wore, worn) – носить (одежду)
let ( let, let)  позволять
deal (dealt, dealt) – иметь дело с
meet (met, met)  встречать
know (knew, known)  знать
spend (spent, spent)  проводить
go (went, gone) – ходить, идти
feel (felt, felt)  чувствовать
live  (d, d) – жить
rely  (ied, ied) –полагаться на
finish  (ed, ed)  заканчивать
start  (ed, ed) –начинать.
play  (ed, ed)  играть
watch  (ed, ed) – смотреть, наблюдать
listen  (ed, ed)  слушать
walk  (ed, ed) – ходить пешком, прогуливаться
talk  (ed, ed) – разговаривать, беседовать
discuss  (ed, ed)  обсуждать
quarrel  (ed, ed)  ссориться
respect  (ed, ed)  уважать
share  (d, d) – разделять, делить чтол.
miss  (ed, ed)  скучать
 5.   Make up as many word combinations as you can:
a.  a   few,   the   same,   every,   tall,   slender,   dark,   large,   straight,   thin,   honest,
understanding, responsible, talented;
b.   age,   nose,   lips,   guy,   lawyer,   man,   eyes,   a   music   teacher,   years   ago,   boy,
television programmes.
6. Insert a missing word, translate the sentences into Russian:
1. Nick is a tall  ... boy.
2. He has got dark … , large dark eyes, a … nose and thin lips.
3. He … spectacles.
4. He is a nice … .
5. He is very honest and … , understanding and kind.
6. I  …  him a lot and I'm sure that I can  … on him in any … .
7.  He never lets people … .
8. Nick is only 19 but he is very … — he finishes whatever he starts.
9. He's got only one …   he is a bit … .
10. … he is pleasant to deal … .
11. Nick's an … child and his parents love him very much.
guy, wears, situation, responsible, shortcoming, only, nevertheless, straight,
trust, down,  just, stubborn, with, hair, rely, slender
7. Translate the sentences into Russian:
1. We spend a lot of time together.
2 2. We often watch video or listen to music.
3. Sometimes we go to the cinema or to the theatre, or walk around the centre of
Moscow, visiting small cafes, museums, art galleries, shops.
4. We talk for hours about all sorts of things (politics, love, teachers, girls).
5. We discuss films, television programmes, books.
6. I never quarrel with Nick.
7. But if there's some misunderstanding between us we try to make peace as soon
as possible.
      8.    Make up the sentences:
1. always, to help, and, his, is, He, share, knowledge, willing.
2. respect, fairness, his, him, for, I, intellect, modesty, and.
3. feel, uncomfortable, lonely, and, I.
4. me, friendship, Our, helps, strong, feel, to.
     9.    Look at the picture and describe the appearance of any person in the
pictures you like according to this plan:
a) face features   черты лица;
b) figure – фигура;
c) clothing – одежда;
d) general impression – общее впечатление;
e) individual feature – индивидуальные особенности;
f) features of character – черты характера.
1.
  2.
 6.
 7.
 3.
 4.
 5.

 10. Tell your groupmates about your best friend.
Consider the following issues when telling about your friend. They will help
you to reveal the subject matter of the topic.
1. Your best friend's name.
2. Time of your friendship.
3. Your friend's place of residence.
4. Your first meeting: time and circumstances.
5. Frequency (частота) of your meetings.
6. Appearance and character of your friend (see the plan of ex. 9).
3 7. Topics of conversations with  your friend.
8. Your friend's shortcomings (just say it if you want to).
9. Dependance of friendship on shared interests — hobbies and leisure
activities. Your opinion.
10. Features you like or dislike in people.
MODEL SCHEME FOR RENDERING A TEXT
1. The introductory phrase.

I’d like to tell you some words about … .
2. The title of the text, (article, book) (if necessary).
 The text is headlined … .
3. The author. The source. (if necessary).
 The author of the text is … .
 The text was published in … .
4. The subject. The contents.
 The text is about … .
 The main idea of the text is … .
a. beginning:
 The author starts with (introduces, describes, notes, …) … .
b. continuation:
 Then (after that, next, ,..) he depicts (mentions, points out, reveals,
…) … .
c. conclusion:
 The text ends with … .
 At the end the author tells us (sums up, …) … .
1. Your own opinion on the problem.
I think that… .
It seems to me, that … .


 To my opinion, … .
The only way to have a friend is to be one.
4

file_name: Упражнения к тексту  МОЙ ДРУГ.docx

intro:
Представленный материал  - лексические упражнения к тексту «Мой друг» - разработан Озерец Е. А. на основе учебного  текста «Мой друг» из пособия авторов Цветковой И. В., Клепальченко И. А., Мыльцевой Н.А. «Английский язык для поступающих в ВУЗы. Устный экзамен».
Предназначен для закрепления лексического материала и развития навыков устной речи по учебной разговорной теме «Мой друг» для студентов 1-2 курса БПОУ РА «Колледж культуры и искусства им. Г. И. Чорос-Гуркина», осваивающих программу 10-11 класса общеобразовательной школы в объёме 164 часов.

title: Упражнения к тексту "Мой друг"


extracted_text:
Композиция партесных концертов
Партесный концерт представляет собой явление
двойственное: он стоял на границе церковного и
светского искусства русского общества 18 века.
Весь интонационный строй, текстовая и
музыкальная лексика, наконец, исполнительская
традиция партесного концерта были наполнены
многосторонними и глубокими связями со светским
бытовым, даже с живым народным искусством и, одновременно, со строгой церковной догмой, с
суровыми традициями церковного искусства.
В этих условиях партесный концерт, как цельный
хоровой жанр, пережил богатую историю развития.
Партесный концерт не является музыкальным – он
синтезирует в себе слово и музыку, и определять его
следует как стиль синтетический, музыкально
поэтический. Многоголосные концерты, чаще всего 8 и 12ти
голосные, писались для 2 или 3х хоров, т.е. голоса
группировались по 4 (дискант, альт, тенор, бас).
Для каждого голоса нотно–словесный текст
выписывался в отдельную тетрадь (партитуры не
было)

intro:
Композиция партесных концертов
Партесный концерт представляет собой явление двойственное: он стоял на границе церковного и светского искусства русского общества 18 века.

Весь интонационный строй, текстовая и музыкальная лексика, наконец, исполнительская традиция партесного концерта были наполнены многосторонними и глубокими связями со светским бытовым, даже с живым народным искусством и, одновременно, со строгой церковной догмой, с суровыми традициями церковного искусства.

В этих условиях партесный концерт, как цельный хоровой жанр, пережил богатую историю развития.

Партесный концерт не является музыкальным – он синтезирует в себе слово и музыку, и определять его следует как стиль синтетический, музыкально-поэтический.

Многоголосные концерты, чаще всего 8 и 12ти голосные, писались для 2 или 3х хоров, т.е. голоса группировались по 4 (дискант, альт, тенор, бас).  Для каждого голоса нотно–словесный текст выписывался в отдельную тетрадь (партитуры не было)

доп. образование взрослых

group: Другое

title: Композиция партесных концертов (памятка преподавателю)


extracted_text:
Хоровое многоголосие XVII века
Вторая половина 17 века была эпохой бурного,
стремительного развития многоголосия в русской
профессиональной хоровой музыке.
За несколько десятилетий этого периода
обозначились 3 существенно различающихся
многоголосных стиля. «Старый» в силу его связей с традициями 16 века.
Характернейшей его чертой служит 2х и 3х
голосный подголосочнополифонический склад, в
чрезвычайной степени родственный многоголосию
русской народной песни.
«Новый» стиль – партесное пение («партес» хоровая
партия), сложившееся в русской хоровой музыке не
только во 2й половине 17 века. Многоголосие этого
стиля представляет собой новый для русской
музыки 3х и 4х голосный хоральногармонический склад, сохранивший в себе некоторые черты
преемственности от подголосочнополифонического
старого стиля.
«Новейший» — концертный стиль партесного стиля,
возникший на рубеже 17 и 18 века (эпоха Петра I);
он может быть назван «русским барокко» в музыке.
Это богато развитая многохорная полифония,
имитационная и контрастная, оперирующая чаще
всего 12голосием и рассчитанная на праздничное
исполнение музыки. Наиболее ранние нотные образцы многоголосного церковного пения
относятся к 17 веку.

intro:
Хоровое многоголосие XVII века
Вторая половина 17 века была эпохой бурного, стремительного развития многоголосия в русской профессиональной хоровой музыке.

За несколько десятилетий этого периода обозначились 3 существенно различающихся многоголосных стиля.

«Старый» в силу его связей с традициями 16 века. Характернейшей его чертой служит 2х и 3х голосный подголосочно-полифонический склад, в чрезвычайной степени родственный многоголосию русской народной песни.

«Новый» стиль – партесное пение («партес» хоровая партия), сложившееся в русской хоровой музыке не только во 2й половине 17 века. Многоголосие этого стиля представляет собой новый для русской музыки 3х и 4х голосный хорально-гармонический склад, сохранивший в себе некоторые черты преемственности от подголосочно-полифонического старого стиля.

«Новейший» — концертный стиль партесного стиля, возникший на рубеже 17 и 18 века (эпоха Петра I); он может быть назван «русским барокко» в музыке. Это богато развитая многохорная полифония, имитационная и контрастная, оперирующая чаще всего 12голосием и рассчитанная на праздничное исполнение музыки. Наиболее ранние нотные образцы многоголосного церковного пения относятся к 17 веку.

title: Хоровое многоголосие XVII века (памятка преподавателю)


extracted_text:
Простая двухчастная форма.
Простой двухчастной формой называется форма,
состоящая из двух периодов. Простая двухчастная
форма является следующей по сложности формой
после периода.
Первая часть формы представляет собой период, с
почти всегда ясно выраженным экспозиционным
строением.
С тематической стороны характерно сходство двух
предложений этого периода. В случае различия их мелодического рисунка общее единство ритма
сохраняется.
Для первых периодов двухчастной формы в общем
характерна значительная уравновешенность
мелодической линии в соотношениях подъемов и
спадов, а соответственно, и нюансировки.
Cо стороны гармонии существует только лишь то,
что первый период может быть как однотональным,
так и модулирующим. Модуляция обычно направлена в тональность V или III ступени,
имеющую доминантовую функцию. Модулирование
в более тональности очень мало свойственно данной
форме, вследствие ее общей непродолжительности.

Первый период
Первое предложение: a  a  4  8  16 Второе предложение: a1  b4  4  8  16

Вторая часть. Середина. С гармонической стороны
для середины типична неустойчивость в той или
иной ее разновидности. В простейшем случае, в
течение всей середины выдерживается одна
неустойчивая гармония, обычно доминанта главной тональности или другой аккорд, например,
параллельная доминанта.
Несколько сложнее построение всей середины на
доминантовом органном пункте главной
тональности. Кроме того, если середина построена в
главной тональности, неустойчивость находит
выражение в избегании тоники на сильных долях и,
особенно, в четных тактах, служащих кадансовыми
точками. Однако неустойчивость нередко выражена
еще несколько сложнее, в виде смены тональности. В этом случае или вся середина протекает в одной
подчиненной тональности, или в середине
происходит смена подчиненных тональностей.
Последнее довольно типично в связи с секвентным
проведением элементов первого периода в виде
модулирующей секвенции. При этом общий
небольшой размер формы обусловливает
применение относительно близких тональностей.
Для середины всех разновидностей наиболее
характерно окончание половинной каденцией на доминанте главной тональности. В связи с этим, ее
конец имеет значение предыкта к заключительной
части формы.
В отношении строения для середины существенно
следующее. Вопервых, ее длина большей частью
равна половине первого периода или иногда
несколько ее превышает. Внутренняя структура
середины представляется, по сравнению с первым
периодом, более дробной. Реприза. Второе предложение второй части,
заключающее собой всю форму, содержит
буквальное или измененное повторение части
первого периода и называется репризой. После
контраста, внесенного серединой, основное
назначение репризы – тематическое объединение
всей формы, ее закругление.
С тематической стороны признак репризы – ее
мелодикоритмическое сходство с одной из частей
первого периода. В одних случаях, оно доводится до буквально или слегка варьированного повторения
целого предложения из первого периода.
Гармоническая сторона часто в большой мере
диктует необходимость переработки для репризы
материала из первого периода. Строение репризы. В
простейших случаях, приблизительно совпадает со
строением повторяемой музыки первого периода.
Протяжение репризы остается прежним и равно
половине первого периода, то есть одному его
предложению. Внутренняя структура также остается прежней или делается более слитной для
контраста с дроблением середины и вносит момент
суммирования после него.
Нередко реприза подвергается расширению.
Наиболее обыкновенно – расширение посредством
секвенцирования какогонибудь элемента первого
периода, перенесенного в репризу. Кроме того,
применяется расширение посредством прерванной
или несовершенной каденции, имеющее более
внешний характер. Двухчастная форма без репризы. Двухчастная
форма, во втором предложении которой не
содержится отчетливое повторение элементов из
первого периода, называется двухчастной формой
без репризы.
С тематической стороны единство здесь достигается
общей однотипностью мелодикоритмического
рисунка, равно как и всей фактуры. В случае
проведения во второй части элементов из первой, они изменяются настолько, что не производят
впечатления репризных повторений.
С гармонической стороны, эта разновидность
двухчастной формы не дает ничего нового.
Сохраняется общее условие тонального единства,
также возможно модулирование к концу первого
периода и в начале второго. К концу формы
восстанавливается главная тональность, благодаря
чему можно говорить о тональной репризе без
репризы тематической. Двухчастная форма без репризы в особенности
типична для вокальной музыки. Главные основания
для этого: 1) объединяющее действие текста,
благодаря чему тематические повторения вообще
менее необходимы для цельности формы; 2)
невозможность найти в тексте повода для
музыкальной репризы. В таких формах подлинные
репризные повторения, отсутствующие в основной
части формы, иногда найти в дополнительном
построении (коде).

intro:
Простая двухчастная форма.
Простой двухчастной формой называется форма, состоящая из двух периодов. Простая двухчастная форма является следующей по сложности формой после периода.

Первая часть формы представляет собой период, с почти всегда ясно выраженным экспозиционным строением.

С тематической стороны характерно сходство двух предложений этого периода. В случае различия их мелодического рисунка общее единство ритма сохраняется.

Для первых периодов двухчастной формы в общем характерна значительная уравновешенность мелодической линии в соотношениях подъемов и спадов, а соответственно, и нюансировки.

Cо стороны гармонии существует только лишь то, что первый период может быть как однотональным, так и модулирующим. Модуляция обычно направлена в тональность V или III ступени, имеющую доминантовую функцию. Модулирование в более тональности очень мало свойственно данной форме, вследствие ее общей непродолжительности.

Первый период

Первое предложение: a  a  4  8  16

Второе предложение: a1  b4  4  8  16

Вторая часть. Середина. С гармонической стороны для середины типична неустойчивость в той или иной ее разновидности. В простейшем случае, в течение всей середины выдерживается одна неустойчивая гармония, обычно доминанта главной тональности или другой аккорд, например, параллельная доминанта.

Несколько сложнее построение всей середины на доминантовом органном пункте главной тональности. Кроме того, если середина построена в главной тональности, неустойчивость находит выражение в избегании тоники на сильных долях и, особенно, в четных тактах, служащих кадансовыми точками. Однако неустойчивость нередко выражена еще несколько сложнее, в виде смены тональности. В этом случае или вся середина протекает в одной подчиненной тональности, или в середине происходит смена подчиненных тональностей. Последнее довольно типично в связи с секвентным проведением элементов первого периода в виде модулирующей секвенции. При этом общий небольшой размер формы обусловливает применение относительно близких тональностей.

Для середины всех разновидностей наиболее характерно окончание половинной каденцией на доминанте главной тональности. В связи с этим, ее конец имеет значение предыкта к заключительной части формы.

В отношении строения для середины существенно следующее. Во-первых, ее длина большей частью равна половине первого периода или иногда несколько ее превышает. Внутренняя структура середины представляется, по сравнению с первым периодом, более дробной.

Реприза. Второе предложение второй части, заключающее собой всю форму, содержит буквальное или измененное повторение части первого периода и называется репризой. После контраста, внесенного серединой, основное назначение репризы – тематическое объединение всей формы, ее закругление.

С тематической стороны признак репризы – ее мелодико-ритмическое сходство с одной из частей первого периода. В одних случаях, оно доводится до буквально или слегка варьированного повторения целого предложения из первого периода.

Гармоническая сторона часто в большой мере диктует необходимость переработки для репризы материала из первого периода. Строение репризы. В простейших случаях, приблизительно совпадает со строением повторяемой музыки первого периода. Протяжение репризы остается прежним и равно половине первого периода, то есть одному его предложению. Внутренняя структура также остается прежней или делается более слитной для контраста с дроблением середины и вносит момент суммирования после него.

Нередко реприза подвергается расширению. Наиболее обыкновенно – расширение посредством секвенцирования какого-нибудь элемента первого периода, перенесенного в репризу. Кроме того, применяется расширение посредством прерванной или несовершенной каденции, имеющее более внешний характер.

Двухчастная форма без репризы. Двухчастная форма, во втором предложении которой не содержится отчетливое повторение элементов из первого периода, называется двухчастной формой без репризы.

С тематической стороны единство здесь достигается общей однотипностью мелодико-ритмического рисунка, равно как и всей фактуры. В случае проведения во второй части элементов из первой, они изменяются настолько, что не производят впечатления репризных повторений.

С гармонической стороны, эта разновидность двухчастной формы не дает ничего нового. Сохраняется общее условие тонального единства, также возможно модулирование к концу первого периода и в начале второго. К концу формы восстанавливается главная тональность, благодаря чему можно говорить о тональной репризе без репризы тематической.

Двухчастная форма без репризы в особенности типична для вокальной музыки. Главные основания для этого: 1) объединяющее действие текста, благодаря чему тематические повторения вообще менее необходимы для цельности формы; 2) невозможность найти в тексте повода для музыкальной репризы. В таких формах подлинные репризные повторения, отсутствующие в основной части формы, иногда найти в дополнительном построении (коде).

title: Простая двухчастная форма. (памятка преподавателям)


extracted_text:
Второй концерт С.В.Рахманинова.
Лучшие и наиболее самобытные черты
рахманиновского творчества полнее всего
проявились в музыке для фортепиано. Рахманинов
писал фортепианные пьесы различных жанров. У
него много небольших фортепианных сочинений –
«Музыкальные мгновения», прелюдии, этюды –
картины и несколько других пьес, среди которых
наиболее известны «Элегия», «Юмореска»,
«Полишинель». Впрочем, эти произведения нельзя
назвать миниатюрами (как, например, прелюдии
Шопена или Скрябина); а некоторые из них, пожалуй, можно было бы назвать балладами, к
которым они порой близки и по масштабу и по
характеру.
Естественно, что Рахманинова. С его тяготением к
могучим художественным образцам, к фресковой
манере фортепианного письма. Влекли
монументальные формы фортепианной музыки. Им
написаны две сонаты, два вариационных цикла, пять
концертов – считая в их числе «Рапсодию на тему
Паганини» — и две сюиты для двух роялей. Самые значительные из этих произведений – второй и
третий концерты. Они входят в репертуар почти
каждого пианиста.
Жанр фортепианного концерта справедливо
считают своего рода «состязанием» между
солирующим инструментом и оркестром. Роли
солирующего инструмента и оркестра могут быть
различны. Концерт томит своим широким пением
партитура певуча насквозь, и ансамбль солиста с
оркестром дан не как спор, не как конфликт, а как совместное пение как дуэт. Поэтому и фортепиано
почти не играет без оркестра (на это обратил
внимание еще С.И.Танеев), однако равновесие
звучности, экономия средств – удивительная.
Второй концерт (до минор соч. 18) начат
Рахманиновым в 1900 году, когда были написаны
вторая и третья часть и закончен в следующем, 1901
году, когда была написана первая часть. Концерт создан Рахманиновым в начале нового
прилива творческих сил – после нескольких лет
тяжёлого творческого кризиса (1897 – 1901)
(вызванного неуспехом первой симфонии) и
накануне счастливого переломе в личной жизни
(женитьба на Н.А.Сатиной). Возможно, что с этим, в
значительной мере, связан общий характер
концерта, в котором господствуют
жизнеутверждающие тон , светлые, радостные
настроения, в котором много теплой, задушевной
лирики, оттененной, впрочем драматическими
образами. Первая часть концерта (Moderato) начинается
необычно: не оркестровым, а фортепианным
вступлением. Это всего несколько аккордов,
медленных и мерных, чередующихся с неизменным
басом. По словам Гаккеля здесь «волны воздуха»,
ширь неба и набатный гул. (игра темы вступления)
Выразительность гармоний этой лаконичной
интродукции и нарастающая от pp до ff звучность с
неотразимой силой приковывают слух. Трудно не услышать в этой музыке творческую
трансформацию колокольного звона.
«Колокольность» вошла в русскую музыку с давних
пор.
Выразительно сказал о главной партии друг
Рахманинова Н.К.Метнер: «тема его
вдохновеннейшего концерта есть не только тема его
жизни, но неизменно производит впечатление одной
из наиболее ярких тем России, и только потому, что
душа этой темы русская…». Это одна из тех Рахманиновских мелодий, которые покоряют
слушателя широтой дыхания, длительным и богатым
развитием начальных интонаций. Как часто бывает у
Рахманинова, песенная ширь подчинена здесь
твердому, властному ритму. Могучую поступь
главной темы, почти всё время исполняемой
оркестром (кларнет и струнные), оттеняют
полнозвучные фигурации солирующего
инструмента, волнами набегающие одна на другую.
(игра главной партии) Развитие главной темы заканчивается типично
рахманиновскими мужественными, четко
ритмованными аккордами на лаконичном волевом
мотиве из темы главной партии. (игра четырех
тактов до цифры №4)
Короткий связующий эпизод подводит к
тональности Esdur. Вторая тема которая
контрастирует первой не только своим светло –
лирическим колоритом но и тембровой окраской –
она поручена не оркестру, а фортепиано. Б.Асафьев писал «Своеобразный фортепианный стиль
Рахманинова соткан из тончайшего сплетения
орнаментов, окутывающих основную линию, как
живые побеги породившую его ветвь». Типичный
пример – аккомпанирующие линии к мелодии
побочной партии второго концерта. Наиболее
характерные черты этих линий:
1.Мелодическая «волна» в диапазоне двух октав
(сыграть 2 такта аккомпанемента) 2.Изменчивость в интервальном строении – ходы по
звукам разложенного аккорда. По мере
приближения к вершине волны аккордовое
движение преобразуется в поступенное секундово –
мелодическое движение. К тому же,
аккомпанирующая линия включает в себя интонации
солирующей мелодии. (игра поб. Партии в фактуре).
Во всем дальнейшем фортепианном творчестве
Рахманинова этот вид фактуры стал основным при
изложении широкой кантилены.

title: Второй концерт С.В.Рахманинова (памятка для преподавателей)


extracted_text:
Методическая разработка открытого урока музыки в 3 классе
«Знакомство с составом симфонического оркестра на примере сюиты
Эдварда Грига «Пер Гюнт»»
Дата: 19.04.2018
Цели:  создать   условия   для   формирования   образовательных   компетенций   (информационных,
коммуникативных, рефлексивных); Создать условия, обеспечивающие формирование интереса у
обучающихся   к   творчеству   Э.Грига   на   примере   его   произведения   –   сюита   «Пер   Гюнт";
Способствовать   воспитанию   чувства   уважения   к   культуре   других   народов   на   примере
музыкального произведения норвежского композитора Э.Грига.
Задачи: включить обучающихся в учебную деятельность; актуализировать учебное содержание,
необходимое и достаточное для восприятия нового материала; организовать коммуникативные
взаимодействия; развивать умение обучающихся воспринимать музыкальные произведения с ярко
выраженным   жизненным   содержанием,   определение   их   характера   и   настроения;  оценить
собственную деятельность на уроке.
Планируемые результаты:
Предметные результаты.  Обучающиеся научатся: воспринимать музыку и размышлять о ней,
открыто и эмоционально выражая своё отношение; вставать на позицию другого человека, вести
диалог,   участвовать   в   обсуждении   значимых   для   человека   явлений   жизни;   проводить
интонационнообразный   анализ   инструментального   произведения   –   чувства,   характер,
настроение;   использовать   элементарные   умения   и   навыки   при   воплощении   художественно
образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно
творческой деятельности.
Метапредметные результаты: умение понимать учебную задачу урока;  умение воспринимать
окружающий   мир   во   всем   его   социальном,   культурном,   природном   и   художественном
разнообразии; планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их
успешности или причин не успешности, умение корректировать свои действия; готовность к
логическим действиям: анализ, сравнение,   обобщение; наблюдение за различными явлениями
жизни   и   искусства   в   учебной   и   внеурочной   деятельности,   понимание   их   специфики   и
эстетического   многообразия;   освоение   начальных   форм   познавательной   и   личностной
рефлексии;  нацеливание обучающихся на то, что каждому действующему лицу соответствует
определенный,   ярко   выраженный   жанр   музыки,   с   помощью   которого   происходит   обрисовка
образа;
Личностные:  наличие   эмоционального   отношения   к   искусству;   формирование   личностного
смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;
осознание жизненного смысла музыкальных образов; усвоение жизненного содержания сюиты
«Пер Гюнт».
Познавательные:  опора   на   имеющий   жизненный   опыт   в   процессе   знакомства   с   новой
информацией; действия постановки и решения проблем в процессе анализа музыки; извлечение
необходимой   информации   из   прослушанного   произведения;   умение   строить   речевое
высказывание в устной форме: размышления о музыке в форме диалога с учителем; учиться
давать оценку результатам деятельности.
Регулятивные:  постановка   учебной   задачи   на   основе   соотнесения   того,   что   уже   известно   и
усвоено   обучающимися   и   того,   что   ещё   неизвестно   (опора     на   имеющийся   жизненный   и
музыкальный опыт); использовать речь для регуляции своего действия; постановка и выполнение
целей; оценка воздействия музыкального сочинения на чувства и мысли слушателя; способность
к волевому усилию, преодолению препятствий, трудностей, возникающих в процессе исполнения
и слушания музыки; оценка – выделение и осознание обучающимися того, что уже сделано и что
ещё надо сделать; оценка воздействия полученной информации на собственные чувства и мысли.
Коммуникативные: умение слушать и вступать в диалог со сверстниками, учителем в процессе
всех   видов   работы   на   уроке;  умение   анализировать,   сопоставлять   и   делать   коллективные
выводы. Виды деятельности обучающихся:  слушание, анализ музыкального произведения, вокально
хоровая работа, движения под музыку, просмотр презентаций.
Методы: деятельностный подход, музыкальные обобщения, эмоциональная драматургия,
ассоциативные связи, звуковая и зрительная наглядность, сравнение.
Технологии:
В конспекте
обозначено
применение
технологий
аббревиатурами.
 Технология развивающего обучения (ТРО).
 Технология педагогики сотрудничества,
технология диалогического обучения (ТПС).
 Информационнокоммуникационные технологии (ИКТ).
 Здоровьесберегающие технологии (ЗДСТ).
 Индивидуальноориентированная технология (ИОТ).
 Игровые технологии (ИТ).
Дидактическое обеспечение урока: мультимедийные презентации, портрет Э.Грига; плакатики
с информацией; таблицы «Средства музыкальной выразительности», программки.
Техническое обеспечение урока: фортепиано, ПК (ноутбук), экран и проектор.
Музыкальный материал:
 Э. Григ «Утро», «Песня Сольвейг», «В пещере горного короля»;
 Песня Б.Савельева «Танцуем сидя».
Ход урока.
  I.  Организационный момент.
 Введение в атмосферу урока музыки: эмоциональный настрой и физиологическое воздействие
музыкального звука.
 Пропевание звука «ля».
 Пение   вокализом   мелодии   из   пьесы   Э.Грига   «Утро»   (прим.   –   обучся   произведение
            ЗДСТ
незнакомо).
II. Актуализация знаний
1. Исходная мотивация.
Вступительная беседа.
У.: Спешу сообщить радостную весть: мы снова отправляемся в концертный зал.
  Чем вам нравится посещение концертного зала?
Ответы обучся.
У.: Вы помните, что в концертном зале можно получить программки концерта. Сегодня такие
программки лежат на ваших столах. Ознакомьтесь, пожалуйста. Пока вы будете читать, будет
звучать музыка.
Сюита «Пер Гюнт» Эдварда Грига к драме Генрика Ибсена
Сюита № 1, соч. 46
1. «Утреннее настроение» («Утро»).
2. «Смерть Озе».
3. «Танец Анитры».
4. «В пещере горного короля».
Сюита № 2, соч. 55
1. «Плач Ингрид».
2. «Арабский танец».
3. «Возвращение Пер Гюнта».
4. «Песня Сольвейг».
Звучит пьеса Э.Грига «Песня Сольвейг».
2. Подводящий к теме диалог.
У.:  Что в программках вам понятно, а что – нет?
Часто повторяются следующие ответы обучся: Многое непонятно. Понятны названия со
словами   «танец».   Это,   наверное,   будут   танцы.  «Арабский   танец.   Кофе»   мы   слушали   и
смотрели   в   «Щелкунчике».   Можно   предположить,   какой   характер   будет   у   музыки   с
названиями: «Утреннее настроение» («Утро»), «Смерть Озе», «Песня Сольвейг».
У.:  А кому знакома музыка (не название), которая звучала, пока вы читали?
Ответы обучся.
У.:  А кому нравится эта музыка?
Ответы обучся.
 (ИОТ).
  (ТПС). (ЗДСТ и ИТ).
3.Постановка цели и задач урока.
У.:  Так  есть   смысл  остаться  сегодня  в  концертном  зале  и   узнать  о  композиторе  и   музыке,
которой восхищается весь мир или займёмся чемнибудь другим?
  (ТПС).
Ответы обучся.
У.: Конечно, интересно всё то, что неизвестно. Итак, вперёд.
III этап (основной) – погружение в тему урока.
1.Формулировка основной учебной задачи.
У.:  Для   начала   мы   узнаем,   кто   это   такие   Эдвард   Григ   и   Генрик   Ибсен,   а   затем   попробуем
разобраться с сюитой. Обратите внимание на экран.
 (ИКТ).
2. Первичное усвоение новых знаний.
Просмотр презентации «Э. Григ» (Приложение 1).
3. Рефлексия, динамическая пауза, игровое задание.
У.:  А   теперь   пройдите   по   кабинету   и   найдите   среди   плакатиков   то,   что   сейчас   было   в
презентации. (Прим. на стенах кабинета среди прочего, есть плакатик ««Слова иногда нуждаются
в музыке, но музыка не нуждается ни в чём». Э. Григ», картинки с изображением троллей, гномов,
домика Грига на берегу озера Нордас, домамузея Грига в Бергене, пейзажи Норвегии).
(Приложение 2)
4. Первичное усвоение новых знаний.
У.:  Сейчас прозвучит фрагмент одного из самых известных произведений Грига. Попробуйте,
пользуясь информацией в программках, определить, какое произведение будет звучать.
Звучит фрагмент пьесы Э.Грига «Утро».
Ответы обучся.
У.: Создать музыкальный образ композитору помогают выразительноизобразительные средства.
Пользуясь таблицами, которые лежат на ваших столах, назовите их.
(ИОТ).
Обучся говорят о песенном характере мелодии, о спокойном темпе, об изменении динамики
(от пиано к форте).
(ТПС).
У.: Пьеса Грига "Утро"  один из наиболее поэтичных музыкальных пейзажей. Её музыка передает
не только краски рассвета, но и то душевное настроение, которое возникает при виде восходящего
солнца. В ней ощущается состояние покоя и безмятежности. Вот почему так названо произведение
– «Утреннее настроение». Но чаще его называют просто «Утро».    (ТРО).
У.: Что знакомого есть в этой музыке для нас?
Обучся: Мы сегодня пели эту мелодию вокализом.
 У.: Давайте послушаем, каким выдалось это утро: ясным и солнечным или всё же солнце, едва
показавшись,   спряталось   за   облака?   Если   услышите   в   музыке   подражание   щебетанью   птиц,
поднимите   руку   (прим.   этот   приём   помогает   удерживать   внимание   обучся   до   самого   конца
музыки). А ещё мы сейчас жестом покажем, как восходит солнце (пластическое интонирование.).
Представьте, что у вас в руках тоненький лучик. Он очень слабенький, самый первый. Надо очень
нежно и плавно, в характере музыки   отпустить его в небо.
 Звучит вся пьеса Э.Грига «Утро».
Ответы обучся.
У.: Пришло время отдохнуть. Давайте потанцуем сидя.
5. Динамическая пауза с пением песни Б.Савельева «Танцуем сидя».
6. Первичное усвоение новых знаний.
У.: Я назову несколько слов, а вы скажете, что они обозначают: Генрик Ибсен, драма, сюита.
Ответы обучся.
У.: Продолжим узнавать новое?
Просмотр презентации «Сюита «Пер Гюнт»» по 17й слайд и прослушивание пьесы «В
пещере горного короля» (Приложение 3)
3. Первичная проверка понимания. Задание обозначено в 13м слайде: Послушаем пьесу
«В пещере горного короля» и  представим, что  в пещере у короля происходит. А ещё
(ЗДСТ).
           (ТПС).
(ИКТ). определим, какой жанр – песню, танец или марш – использовал Григ, чтобы мы представили
эту картину.
IV этап – итог урока.
1.Рефлексия:
 У.: Подошло к концу наше пребывание в концертном зале. Давайте вспомним:
а) Какие произведения сегодня звучали?
б) В презентации было определение сюиты. Что вы запомнили?
в)   Какое   произведение   понравилось   больше   всего?   В   интернете   (всем   раздаю   запись   ссылки
http://yandex.ru/video/search?text – беседы М. Казинника об Э.Григе) вы можете посмотреть два
мультфильма, в которых звучит понравившаяся вам музыка Э.Грига. Это мультфильмы – «Гномы
и горный король» и «В пещере горного короля».
г)   Какие   произведения   из   непрозвучавших   хотелось   бы   прослушать?   Некоторые   из   них   мы
послушаем на уроках.
2.Задание на дом:
У.: А хотелось бы вам узнать, от чего очень сильно страдал Э.Григ?
(ТПС).
 Тогда найдите по той же ссылке видео –  беседы М. Казинника об Э.Григе.
3. Самооценка деятельности обучающимися.

(ИКТ).

file_name: открытый урок 3 класс.docx

intro: Данная методическая разработка открытого урока по музыке поможет всем преподавателям школы, студентам средне-специальных и высших педагогических заведений в подготовке проведения урока в третьем классе, третьей четверти на тему "Знакомство с составом симфонического оркестра на примере сюиты Эдварда Грига "Пер Гюнт""

title: Методическая разработка открытого урока по музыке в 3 классе на тему «Знакомство с составом симфонического оркестра на примере сюиты  Эдварда Грига «Пер Гюнт»»


extracted_text:
Джазовые музыканты Дюк Эллингтон и Луи
Армстронг
История джаза начинается уже много десятилетий.
За это время джаз на своей родине в США
неоднократно умирал, возрождал кризисные
процессы, причины и развитие которых неожиданны,
порой не ясны, не всегда с достаточной полностью
исследованы и раскрыты. И это понятно. В развитии
джаза – одного из симптоматичных явлений
искусства XX столетия отразились многие
проблемы неспокойного века: обострение социально
– классовых противоречий, рост самосознания угнетённых наций и народов, проблемы духовности
и морали в бурном обществе. Иными словами, до
сих пор не существует единого мнения о том, что
является лишь подделкой. Уже в 20 – е годы
молодое, яркое и самобытное искусство негров
попадает в руки капиталистических
предпринимателей. Из бедных негритянских
кварталов НьюЙорка и НьюОрлеана джаз
перебирается в рестораны и дансинги, где благодаря
искусства корифеев Д. Эллингтона и Л. Армстронга
и других, заложивших фундамент джазовой
классики стремительно завоёвывает всё более широкий круг почитателей. В результате переноса
вокальной, негритянской музыки и негритянского
ритма в инструментальную сферу родилась новая
оркестровая музыка – джаз. Специфическая
ритмическая пульсация является первым основным
элементом джаза. Второй элемент –
инструментальная техника, непосредственно
восходящая к негритянскому пению.
История Луи Армстронга – это в какойто мере
история джаза. Детство Армстронга ( род.4 июля 1900 г. В Нью – Йорке ) прошло в одном из
густонаселённых кварталов города и ничем не
отличалось от детства других негритянских
ребятишек. Он выделялся среди сверстников
огромной восприимчивостью к музыке и необычной
остротой слуха. Он организовал со сверстниками
вокальный квартет. Луи играл сначала на
тамбурине, потом на ударных и саксофоне. К концу
1921года Армстронг играет в нескольких известных
оркестрах в частности в оркестре трубача Папы
Семестена. Теперь Луи зарабатывает только
музыкой. В 1924 году Армстронга пригласил известнейший руководитель ньюйоркского
негритянского оркестра Флетчер Хендерсон.1925
год отмечен записью первых пластинок под
собственным именем. Луи Армстронг не только
виртуоз. Он, прежде всего творец, причём самый
плодовитый в истории джаза. Луи создаёт мелодию
и, развивая её, строит свои соло с такой безупречной
логикой, что складывается впечатление, будто это
не импровизация, а глубоко продуманная, заранее
сочинённая музыка. Луи Армстронг — и самый
выдающийся джазовый певец. Его глуховатый, чуть
хриплый, но красивый, типично негритянский голос, имеет небольшой диапазон и нуждается в
микрофоне. Пению Луи свойственна та же
выразительная сила и грациозная интонация, то
драматическая, то ликующая, что и его игре. Мезз
Меззор, в своей книге «Жажда жить» писал: «Луи
всегда держал в руке платок. Это породило
настоящую моду – в знак симпатии к нему все юнцы
ходили с платком в руке…» В 1932 году он впервые
посещает Европу, но играет только в Англии.
Франция услышала его лишь в 1934 году.
Разумеется, негр Армстронг получает лишь
второстепенные роли, но и этого достаточно, чтобы проявилась его блестящее актёрское дарование: он
настолько «реален», у него такое тонкое чувство
сцены, такая мимика, что даже крохотную роль он
исполняет с потрясающей правдивостью.
Композитор, аранжировщик и пианист Дюк
Эллингтон на протяжении вот уже четверти века
остаётся самой яркой фигурой среди руководителей
большого джазового оркестра. Оркестр Эллингтона
принадлежит к числу лучших и пользуется огромной
популярностью. Дюк Эллингтон родился 29апреля 1899 года в Вашингтоне, округ Колумбия, в
квартале для «цветных». С раннего детства он был
очень восприимчив к музыке. Настоящее имя
Эдуард Кенне Эллингтон. Готовясь стать
архитектором, Дюк в пятнадцать лет поступил на
курсы рисования. По вечерам он садился дома за
рояль и часами, охваченный интересом к гармонии,
перебирал аккорды. Соседи начали жаловаться. В
конце 1918 года Дюк решил с друзьями создать
маленький любительский ансамбль «Вашингтонцы».
Об Эллингтоне мало сказать, что это великий
аранжировщик, за всё время существования джаза, начиная с 1930 года, влияние оркестра Дюка
Эллингтона было очень велико и распространялось
почти на все большие оркестры, в частности на
оркестр Джимми Пансфорда, Эриа Хайнса. Вот уже
30 лет оркестр Эллингтона занимает среди больших
оркестров такое место, как Армстронг среди
солистов.
Джаз, подлинный джаз – народная музыка в полном
смысле этого слова. Как всякое стихийное
искусство, он не подчиняется предвзятым теориям. Как всякое коллективное искусство, он в той или
иной степени зависит от экономических условий.
Иногда, кажется, что история джаза только
начинается.

title: Джазовые музыканты Дюк Эллингтон и Луи Армстронг (памятка преподавателям)


extracted_text:
Урок 9.   «Эстрадная поэзия». Обращение. Междометие.
Цель   урока:  доказать   существование   преемственности   между   русской   поэзией   разных
эпох, выявить относительность и подвижность границ литературных направлений; углубить
представления учащихся о романтическом мировосприятии и романтической образности;
доказать   органическую   взаимосвязь   жанра   авторской   песни   с   эпохой   его   расцвета   –
«оттепелью» 50х – 60х гг XX века.
Задачи урока:
   повторить   важнейшие   элементы   романтизма   как   мировосприятия   и   романтической
эстетики   (обостренное   чувство   идеала,   противопоставление   идеала   действительности,
одинокий   и   страдающий   романтический   герой,   повышенная   авторская   субъективность,
принцип недосказанности и сотворчества, ирония, метафоричность и т.д.);
 отметить связь романтической культуры с кризисными эпохами истории;
 обнаружить черты романтизма в текстах авторских песен;
   сосредоточить   внимание   учащихся   на   ключевых   романтических   образах   современной
песенной поэзии (дорога, мечта, ночь и т.д.).
ХОД УРОКА:
I . Эпиграф
На отраженье в зеркале смотрю почти панически,
Но в памяти слабеющей покоятся, светлы,
Мои шестидесятые, где свет в Политехническом,
Мои шестидесятые, где буйствуют «битлы».
В. Егоров
I. Орг. момент.
II. Ассоциации к слову «КОНФЛИКТ»
Слово преподавателя. Конфликт лиризма и гражданственности поэзии, возникший еще в
XIX веке, получает свое продолжение в русской поэзии 50х – 60х годов XX века: поэзия
разделяется на «тихую» и «эстрадную».
Правда и искренность – два важнейших творческих импульса в литературе «оттепели».
Они   привнесли   в   поэзию   антитоталитарный   пафос   и   реабилитировали   частную   жизнь
человека. «Эстрадная» поэзия стала зеркалом «шестидесятых».
III.  Работа по основной теме урока
Повторение
1. Расскажите о романтизме как литературном направлении.
2. Где и когда он возник? Каковы его основные черты?
3. Назовите важнейшие элементы романтического мировосприятия и романтической
эстетики.
4. Как романтическая культура связана с кризисными эпохами истории?
5. Какие поэты собирались в Политехническом институте в начале XX века? Можно
ли   говорить   о   некой   преемственности,   существующей   между   символистами   и
«эстрадниками»?
2) Беседа
 Как вы думаете, какие исторические события и социальные перемены, происходившие в
стране с середины 50х годов, могли повлиять на литературный процесс?
 Каким было состояние литературы в преддверии XX съезда КПСС?  Используя материалы, подготовленные дома, расскажите об «оттепели» в литературе.
Расскажите   о   группе   «Мы   –   молодые».   Кто   в   нее   входил?   Почему   при   определенном
различии идейных и эстетических установок общей для всей литературной группы была
ориентация   на   духовную   свободу   личности,   размышления   о   праве   свободного   выбора,
«праве на себя»?
 Почему поэзию группы «Мы – молодые» называют «эстрадной» поэзией?
IV.  Работа с текстами произведений
Работа в группах (4 5 человек)
Задания для 1ой группы – стихотворения Б. Окуджавы «Молитва» и «Песенка о
комсомольской богине».
Молитва

Пока Земля еще вертится,
пока еще ярок свет,
Господи, дай же ты каждому,
чего у него нет:
мудрому дай голову,
трусливому дай коня,
дай счастливому денег…
И не забудь про меня.
Пока Земля еще вертится –
Господи, твоя
Я знаю: ты все умеешь,
я верую в мудрость твою,
как верит солдат убитый,
что он проживает в раю,
как верит каждое ухо
тихим речам твоим,
как веруем и мы сами,
не ведая, что творим!
Господи мой Боже,
зеленоглазый мой!
Пока Земля еще вертится,
и это ей странно самой,
пока ей еще хватает
времени и огня,
дай же ты всем понемногу…
И не забудь про меня.
Песенка о комсомольской богине

Я смотрю на фотокарточку:
две косички, строгий взгляд,
и мальчишеская курточка, и друзья кругом стоят.
За окном все дождик тенькает:
там ненастье во дворе.
Но привычно пальцы тонкие
прикоснулись к кобуре.
Вот скоро дом она покинет,
вот скоро вспыхнет гром кругом,
но комсомольская богиня…
Ах, это, братцы, о другом!
На углу у старой булочной,
там, где лето пыль метет,
в синей маечкефутболочке
комсомолочка идет.
А ее коса острижена
в парикмахерской лежит.
Лишь одно колечко рыжее
на виске ее дрожит.
И никаких богов в помине,
лишь только дела гром кругом,
но комсомольская богиня…
Ах, это, братцы, о другом!
Задание № 1. Выразительно прочитайте стихотворения.
Задание № 2. Найдите в приведенных стихотворениях элементы романтической эстетики и
романтического мировосприятия, выделите черты, присущие «эстрадной» поэзии.
Задание   для   2ой   группы   –   стихотворения   А.   Вознесенского   «Баллада   точки»,
«Параболическая баллада».
Параболическая баллада

Судьба, как ракета, летит по параболе.
Обычно – во мраке и реже – по радуге.
Жил огненнорыжий художник Гоген,
Богема, а в прошлом – торговый агент.
Чтоб в Лувр королевский попасть
из Монмартра,
Он
дал
кругаля через Яву с Суматрой!
Унесся, забыв сумасшествие денег,
Кудахтанье жен, духоту академий. Он преодолел
тяготенье земное.
Жрецы гоготали за кружкой пивною:
«Прямая – короче, парабола – круче,
Не лучше ль скопировать райские кущи?»
А он уносился ракетой ревущей
Сквозь ветер, срывающий фалды и уши.
И в Лувр он попал не сквозь главный порог –
Параболой
гневно
пробив потолок!
Идут к своим правдам, поразному храбро,
Червяк – через щель, человек – по параболе.
Жилабыла девочка рядом в квартале.
Мы с нею учились, зачеты сдавали.
Куда ж я уехал?
и черт меня нес
Меж грузных тбилисских двусмысленных звезд!
Прости мне дурацкую эту параболу.
Простывшие плечики в черном парадном…
О, как ты звенела во мраке Вселенной
Упруго и прямо – как прутик антенны!
А я все лечу,
приземляясь по ним –
Земным и озябшим твоим позывным.
Как трудно дается нам эта парабола!
Сметая каноны, прогнозы, параграфы,
Несутся искусство, любовь и история –
По параболической траектории!
В Сибирь уезжает он нынешней ночью.
А может быть, все же прямая – короче?
Баллада точки

«Баллада? О точке? О смертной пилюле?
Балда!
Вы забыли о пушкинской пуле!
Что ветры свистали, как в дыры кларнета,
В пробитые головы лучших поэтов.
Стрелою пронзив самодурство и свинство, К потомкам неслась траектория свиста!
И не было точки. А было – начало.
Мы в землю уходим, как в двери вокзала.
И точка тоннеля, как дуло, черна…
В бессмертье она?
Иль в безвестность она?
Нет смерти. Нет точки. Есть путь нулевой –
Вторая проекция той же прямой.
В природе по смете отсутствует точка.
Мы будем бессмертны.
И это – точно!
Задание № 1. Выразительно прочитайте стихотворения.
Задание № 2. Найдите в текстах стихотворений элементы «эстрадной» поэзии, отметьте
черты романтизма и романтической эстетики. Что сближает поэзию А. Вознесенского с
творчеством поэтов «серебряного века»?
Задание   для   3ей   группы:   стихотворения   В.   С.   Высоцкого   «Мосты   сгорели,
углубились броды…» и «Лирическая».
Владимир Высоцкий

Мосты сгорели, углубились броды,
И тесно – видим только черепа,
И перекрыты выходы и входы,
И путь один – туда, куда толпа.
И парами коней, привыкших к цугу,
Наглядно доказав, как тесен мир,
Толпа идет по замкнутому кругу –
И круг велик, и сбит ориентир.
Течет под дождь попавшая палитра,
Врываются галопы в полонез,
Нет запахов, цветов, тонов и ритмов,
И кислород из воздуха исчез.
Ничье безумье или вдохновенье
Круговращенье это не прервет.
Но есть ли это – вечное движенье,
Тот самый бесконечный путь вперед?
Лирическая

Здесь лапы у елей дрожат на весу, Здесь птицы щебечут тревожно.
Живешь в заколдованном диком лесу,
Откуда уйти невозможно.
Пусть черемухи сохнут бельем на ветру,
Пусть дождем опадают сирени…
Все равно я отсюда тебя заберу
Во дворец, где играют свирели.
Твой мир колдунами на тысячи лет
Укрыт от меня и от света.
И думаешь ты, что прекраснее нет,
Чем лес заколдованный этот.
Пусть на листьях не будет росы поутру,
Пусть луна с небом пасмурным в ссоре,
Все равно я отсюда тебя заберу
В светлый терем с балконом на море.
В какой день недели, в котором часу
Ты выйдешь ко мне осторожно?
Когда я тебя на руках унесу
Туда, где найти невозможно?
Украду, если кража тебе по душе,
Зря ли я столько сил разбазарил?
Соглашайся хотя бы на рай в шалаше,
Если терем с дворцом ктото занял!
Задание № 1. Выразительно прочитайте стихотворения.
Задание № 2. Найдите в текстах стихотворений элементы романтической поэзии, отметьте
признаки «эстрадности» и авторской песни.
Задание   для   4ой   группы:   стихотворения   Е.   Евтушенко   «Со   мною   вот   что
происходит…», «Людей неинтересных в мире нет…».
Людей неинтересных в мире нет ….

Людей неинтересных в мире нет.
Их судьбы – как истории планет.
У каждой все особое, свое,
и нет планет, похожих на нее.
А если ктото незаметно жил
и с этой незаметностью дружил,
он интересен был среди людей
самой неинтересностью своей. У каждого – свой тайный личный мир.
Есть в этом мире самый лучший миг.
Есть в мире этом самый страшный час,
но это все неведомо для нас.
И если умирает человек,
с ним умирает первый его снег,
и первый поцелуй, и первый бой…
Все это забирает он с собой.
Да, остаются книги и мосты,
машины и художников холсты,
да, многому остаться суждено,
но чтото ведь уходит все равно!
Таков закон безжалостной игры.
Не люди умирают, а миры.
Людей мы помним, грешных и земных.
А что мы знали, в сущности, о них?
Что знаем мы про братьев, про друзей,
Что знаем о единственной своей?
И про отца родного своего,
мы, зная все, не знаем ничего.
Уходят люди… Их не возвратить.
Их тайные миры не возродить.
И каждый раз мне хочется опять
от этой невозвратности кричать.
Со мной вот что происходит

Со мною вот что происходит:
ко мне мой старый друг не ходит,
а ходят в мелкой суете
разнообразные не те.
И он
не с теми ходит гдето
и тоже понимает это,
и наш раздор необъясним,
и оба мучимся мы с ним.
Со мною вот что происходит:
совсем не та ко мне приходит,
мне руки на плечи кладет
и у другой меня крадет. А той –
скажите, ради бога,
Кому на плечи руки класть?
Та,
у которой я украден,
в отместку тоже станет красть.
Не сразу этим же ответит,
а будет жить с собой в борьбе
и неосознанно наметит
когото дальнего себе.
О,
сколько
нервных
и недужных,
ненужных связей,
дружб ненужных!
Куда от этого я денусь?!
О, ктонибудь,
приди,
нарушь
чужих людей соединенность
и разобщенность
близких душ!
Задание № 1. Выразительно прочитайте стихотворения.
Задание   №   2.  Найдите   в   текстах   стихотворений   элементы   романтической   эстетики   и
романтического   мировосприятия.
  Выделите   признаки   «эстрадной»   поэзии   в
стихотворениях.   С   творчеством   какого   из   поэтов   «серебряного   века»   можно   сравнить
поэзию Е. Евтушенко?
V. Закрепление новой темы:
Задание № 1. Составление т. Синквейна
Задание № 2.  «МЕЖДОМЕТИЯ»
Задание для 1ой группы: Расставьте знаки препинания, подчеркните междометия,
объясните их значение.
О погляди как та звезда горит горит и потухает
Чу там вдали неожиданно слышится тонко взывающий рог.
Ах как хорошо мы научились говорить. Ах как плохо мы научились слушать.
Эй откликнись кто идет?
Увы печальна и бледна похвал не слушает она.
Чу гдето высоко в небе послышался негромкий, протяжный звук.
Псари кричат Ахти ребята вор!
Ах злые языки страшнее пистолета.
Эх как бы надо учить тебя!
Но/о/о погоняет извозчик лошадь
Задание для 2ой группы: Подчеркните предложение, в котором нет междометия.
А) Ага! Попался! Б) Саня? Господи! Да неужели?
В) «А ну,  крикнул старшина,  успокойтесь, гражданин Курочкин!»
Г) Это мне помогло.
Задание   для   3ой   группы:  Подчеркните предложения,   в   которых   употребляются
междометия.
А) Цветы, любовь, деревня, праздность, поля! Я предан вам душой.
Б) Ах! – где те острова, где растет трынтрава густо.
В) Ох, нет, нет! – закричала Настенька, и слезинки заблистали на глазах ее.
Г) Тогда, в Ефремове, вошла в меня бунинская Россия и завладела мной надолго.
Задание   для   4ой   группы:  Подчеркните предложения,   в   которых   употребляются
междометия, образованные от самостоятельных частей речи.
А) Ну зачем было подчеркивать, что Иван живет так далеко?
Б) Как это было давно, боже мой!
В) – Во дает! – крикнул гражданин в кепочке.
Г)   Ну да, совершенно верно,  сказал секретарь.
VI.  Рефлексия
Сегодня я узнал об «Эстрадной поэзии»…
О нем  в дальнейшем хочу узнать…
Интересной была мысль о…
VII. Комментирование и выставление оценок
  Домашнее   задание:  подготовить   сообщения   о   жизни   и   творчестве   О.О.
VIII.
Сулейменова; чтение стихотворений поэта, написанных в 50е – 60е годы XX века.

file_name: 2 урок.docx

intro: Разработка урока русского языка и литературы на тему "Эстрадная поэзия". Обращение. Междометие. Урок предназначен для учащихся 10-11 классов, а также для студентов 1 курса. Цель урока: доказать существование преемственности между русской поэзией разных эпох; выявить относительность и подвижность границ литературных направлений.


extracted_text:
Символизм.
Одним из самых ярких явлений художественной
культуры Серебряного века явился символизм.
Теоретической основой символизма были
философские работы Ф.Ницше, А. Шопенгауэра, Э.
Маха и неокантианцев. Смысловым центром
становится мистицизм, иносказательная подоплека
явлений и предметов, первоосновой творчества –
иррациональная интуиция. Главная тема символизма
– фатум, таинственный и неумолимый рок,
играющий судьбами людей и управляющий событиями. Становление подобных воззрений
закономерное именно в этот период, так как,
согласно утверждениям психологов, смена веков
всегда сопровождается ростом эсхатологических и
мистических настроений в обществе.
В символизме слово, изображение, цвет – любая
конкретика – утрачивает свое информационное
содержание; зато многократно возрастает скрытый
смысл, преобразующий их в таинственное
иносказание. В литературе символизм зародился в поэзии – в жанре, где ритм речи и ее фонетика
имеют не меньшее значение, чем смысл.
Основоположниками символизма стали французские
поэты Поль Верлен и Стефан Малларме. Однако,
театр, как наиболее социально чуткий вид
искусства, тоже не оставатлся в стороне.
«Идеальным» видом символического искусства
можно назвать музыку, лишенную какойлибо
конкретики. Скрябин – композитор переходного периода, его
философия искусства, гармонический язык,
приверженность символистским формам – таким,
как поэма и прелюдия – говорят о его
принадлежности к символизму.
Скрябин совместил в своем творчестве 2 полярных
начала: мир зыбких тонких переживаний
человеческой Души и грандиозных порывов.
Подобно многим другим творцам “русского
духовнокультурного ренессанса” он обладал обновлённым мироощущением. Философской идеей
его творчества является мысль о божественной силе
творчества, ведущего человечество к счастью.
В то же время он исчерпал все возможности
символизма и обратил эту эстетику лицом к
современности. Его сочетания он сам назвал
«синтетические аккорды», он мечтал об атональной
заклинательной гармонии, Скрябин также был занят
мистикоидеалистическими поисками: его
хроматизм подчинён стремлению выразить в творчестве экстаз, созерцательность. С этой целью
он изобретает своего рода новую форму шедевра,
«Мистерию», где музыка, поэзия, пантомима, танец,
игра красок и запахов сольются под неким куполом
в единое целое, эстетикорелигиозное действо.
Здесь можно уловить эхо вагнеровских идей,
которые воплотила символистская эстетика.
Считается, что Скрябин обладал способностью к
синестезии или «соощущению». Традиционно в
науке её определяют как способность либо человеческой психики, либо человеческого сознания
воспринимать вибрацию звука окрашенной
определённым цветовым тоном. Важной чертой,
сблизившей Скрябина с символистами, стало
признание главенствующего положения музыки как
искусства, способного наиболее полно выразит их
устремления.
Впервые в музыкальной практике Скрябин ввел в
симфоническую поэму «Прометей» партию света.
Идея абсолютной победы Света имеет у Скрябина свои особенности: речь идет о трансформации в
Свет всего сущего и глубоком гуманизме — бунте
против физической несвободы человека и апелляции
его к титанической божественной природе. Смерть
предстает для Скрябина уничтожением физичности.
Романтическая мистика душевности заменяется
космической мистикой Духа, суровым дыханием
обновления Вселенной.
В отличие от современника, Рахманинова оставляло
глубоко равнодушным искусство, в котором игнорировались национальнопочвенные черты, в
противовес «вселенскому» началу. Рахманинов,
негативно отзываясь о «модернистских» течениях,
вполне отдавал себе отчет о собственных симпатиях
и антипатиях.
Связь его творчества с современными ему
течениями поразному оценивалась в разные времена
в России. До 1917 г. его творчество прочно занимало
позицию на правом фланге художественных
направлений того времени. Композитор, в силу особенности своей духовной
организации, чрезвычайно много воспринял от
традиций Чайковского, от его установки на
психологизм, на ощущение неблагополучия человека
в жизни и обществе.        В этом плане мимо его
внимания не могла пройти одна из важных
составляющих символизма – несовпадение явления
и сущности. Здесь композитор не мог не увидеть
определенной близости своему мироощущению. Еще одна точка соприкосновения Рахманинова с
символизмом может быть отнесена к особенностям
восприятия представителями русской музыкальной
культуры музыки Рихарда Вагнера. Основной прием
вагнеровского письма – преобладание оркестровой
партии над вокальной – понимался русскими
музыкантами сквозь символистскую призму:
смысловая насыщенность материала
инструментальной партии опер олицетворяла
глубину и скрытую многозначность содержания. Рахманинову эти представления тоже могли быть
близки: в них он получал возможность находить
отзвук своим эстетическим представлениям о
сложном устройстве мира и человека в нем.
Связь с символизмом ощущается в романсах
композитора: в его музыкальнодраматургической
характеристике неизменно присутствует
причастность к некоему внеличному, но постоянно
ощущаемому началу. Именно в этом — еще одно
проявление символизма. Как известно, романсы писались на стихи
современником композитора, которые во многих
отношениях стояли на символистских позициях. Это
Бальмонт, Блок, Брюсов, Сологуб. Рахманинов в
процессе созидания романсов на эти стихи свой
музыкальный язык не перестраивал. Тем интереснее
следить за применением средств, которыми он
бессознательно пользовался, чтобы передать
специфическое содержание стиха. В 1908 году, в последний год пребывания в
Дрездене, Рахманинов работает над созданием
симфонической поэмы «Остров мертвых» — одного
из наиболее значительных и характерных для этого
периода произведений композитора.
В поэме «Остров мертвых» уже в полной мере
проявилось трагедийное начало, которое все более
настойчиво проявлялось в творчестве композитора.
Поводом для создания поэмы послужила картина
художника А. Бёклина, изображающая пустынный остров и одинокую лодку у берега с возницей и
странной фигурой в белом саване. Художник Бенуа
вспоминал об ошеломляющем воздействии, которое
производила эта картина: «…мне начинало казаться,
— пишет он в своих мемуарах, — будто я сам
побывал на этой одинокой скале, будто я изведал
все закоулки ее, будто вдыхал терпкий, смолистый
запах этих черных кипарисов, будто слышал гудение
ветра в их густой листве». Однако, Бенуа, как и
Рахманинова, больше привлекала не сама картина, а
ее чернобелая репродукция: «Впервые я увидел в
Дрездене только копию замечательной картины Бёклина. Массивная композиция и мистический
сюжет этой картины произвел на меня большое
впечатление, и оно определило атмосферу поэмы.
Позднее в Берлине я увидел оригинал картины. В
красках она не особенно взволновала меня».

Связи творчества Рахманинова с символизмом
могут оказаться более разнообразными, чем принято
считать. Несмотря на внешнее неприятие им современных музыкальных течений, композитор жил
в эпоху, дышавшую предчувствиями глобальных
изменений, потому так или иначе востребовавшую
такое искусство, в котором призрак будущих
изменений постоянно ощущался. Именно эта
сторона символизма оказалась точкой
соприкосновения с основными положениями
рахманиновской эстетики. Отнюдь не причисляя
композитора к символистам, нужно заметить, что он
нашел очень своеобразный сплав «почвенничества»
и новых веяний, соответствующий его обостренно
трагическому мироощущению.

title: Символизм (памятка  для преподавателей)