extracted_text:
Примерные   формы   проведения   мероприятий   в   рамках   Недели   музыки   для
школьников старшей школы
1. Творческий вечер «С любовью к Родине. Сергей Васильевич Рахманинов»
Цель проведения творческого вечера – создать у старших школьников целостное
представление   о   жизни,  творчестве   и   личности   великого   русского   композитора   Сергея
Васильевича Рахманинова.
Алгоритм   проведения   творческого   вечера:  от   получения   сведений   об
особенностях данного историкокультурного периода в истории нашей  через знакомство с
жизненным   и   творческим   наследиемстраны
  к   осмыслению   выразительных   и
изобразительныхкомпозитора       к   созданию   у   старшеклассниковвозможностей   его
музыкального   стиля
  заинтересованного   отношения   к   музыкальному   наследию
композитора.

Примерные вопросы для подведения итогов творческого вечера: Что мы узнали
о  жизни  и   личности  великого  композитора  ХХ   века  С.В.  Рахманинова,  что  мы  можем
сказать   о   его   творчестве,   о   его   индивидуальном   стиле,   каковы   были   его   жизненные   и
творческие принципы?
Материалы для проведения творческого вечера «С любовью к Родине. Сергей
Васильевич Рахманинов»
Музыка Рахманинова – океан. Его волны начинаются так далеко и так высоко,
что вы не видите их границ. Вы чувствуете только дыхание, которое не свойственно
ни одному русскому композитору. Андрей Кончаловский
Музыка композитора должна выражать дух страны, в которой он родился, его
веру и мысли, возникшие под впечатлением книг, картин, которые он любит. Она
должна   стать   обобщением   всего   жизненного   опыта   композитора...   Я   –   русский
композитор, и моя родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды. Моя
музыка – это плод моего характера, и поэтому это русская музыка. Я никогда не
старался намеренно писать именно русскую музыку... С.В. Рахманинов
Самое   высшее   наслаждение   –   сделать   то,   что,   по   мнению   других,   сделать
невозможно. С.В. Рахманинов
Рахманинов   Сергей   Васильевич   (18731943)   –   русский   композитор,   пианист,
дирижёр, представитель направления «символизм» в музыке.
Символизм   (фр.   symbolisme)   –   одно   из   крупнейших   течений   в   искусстве
(литературе, музыке и живописи). Характеризуется экспериментаторством, стремлением к
новаторству,   использованием   символики,   недосказанности,   намёков,   таинственности   и
загадочности.
Сергей появился на свет в дворянской семье в усадьбе Семёново, расположенной в
Новгородской губернии, но вырос в имении Онег, принадлежавшем его отцу, дворянину
Василию Аркадьевичу. Сергей Васильевич не был единственным ребёнком в семье. У его
родителей было еще пять детей: Аркадий и Владимир, Варвара, София и Елена. В детстве Сережа очень любил бывать со своей бабушкой в монастырях и слушать
звон колоколов. Сергей Васильевич писал о том, что одно из самых дорогих воспоминаний
детства у него связано с четырьмя нотами, вызванивающимися колоколами Новгородского
Софийского собора. Четыре ноты складывались во вновь и вновь повторяющуюся тему,
четыре   серебряные   плачущие   ноты,   с   которыми   у   него   всегда   ассоциируется   мысль   о
слезах.   Это   ощущение   трагического   величия,   созданное   звоном   новгородских
благовестников, Рахманинов не раз будет использовать в своей музыке. Столь же сильное
впечатление на него уже позже произведут звоны Ивановской колокольни в Московском
Кремле. Одним из первых исследователей,  отметивших  влияние  величественного ритма
колокольного звона на музыку Рахманинова, был критик XIX века Стасов, который писал о
глубоко вкоренившихся в его симфоническую ткань, его ритмы и интонации колокольных
ритмозвукокрасок.   Дед   композитора   был   пианистомлюбителем,   брал   уроки   у   Джона
Фильда, писал музыку, несколько его произведений были изданы; в 4 года Сережа играл в
четыре руки с дедом. К музыке мальчик проявлял особый интерес, поэтому мама, Любовь
Петровна,   стала   обучать   его   игре   на   инструменте   с   четырехлетнего   возраста.   Она
познакомила сына с основами нотной грамоты, он учился у приглашенной пианистки, и уже
в 5 лет он играл на фортепьяно.
Мать   композитора,
  окончила
консерваторию по классу фортепиано у Антона Рубинштейна. Отец композитора, Василий
Аркадьевич (18411916), был офицером, гусаром, был музыкально одарён.
  Любовь   Петровна   Бутакова   (18531929),
Когда   Сереже   исполнилось   9   лет,   семья   переехала   жить   в   Северную   столицу.
Мальчик   поступает   в   младший   класс   СанктПетербургской   консерватории   (1882).   С
учебой у него не ладилось.  На семейном совете Сережа объяснил родным, что ему не
хватает   дисциплины.   Тогда   было   решено   перевести   юного   музыканта   в   Московскую
консерваторию   к   Н.С.   Звереву.   Этот   педагог   давно   славился   своей   особой   системой
воспитания одаренных учеников. Он выбирал из класса двухтрех талантливых детей и
забирал   к   себе   домой   на   полный   пансион.   Николай   Сергеевич   приучал   учеников   к
дисциплине,   высочайшей   организованности   и   систематическим   занятиям,   занимаясь   с
каждым из них индивидуально. Ученики пансиона находились под постоянным надзором,
оттачивали игру на инструментах по 6 часов в сутки и в обязательном порядке ходили в
Филармонию и Оперный театр.
Однако через четыре года, поссорившись с наставником, талантливый подросток
бросает учебу, но остается жить в Москве в доме у родственников. В 15 лет он всё же
продолжает обучение, но на этот раз уже в старших классах Московской консерватории (у
А. Зилоти, С. Танеева, А. Аренского), которую окончил в 19 лет с золотой медалью по
классу   фортепиано   (1891)   и   композиции   (1892).   Его   дипломной   работой   стала   опера
«Алеко», написанная всего за 17 дней и получившая высочайшую отметку «5+». Сергей
Рахманинов   знакомится   с   Петром   Ильичом   Чайковским,   благодаря   которому   опера
«Алеко»  по  мотивам   произведения   А.С.  Пушкина  была  поставлена  на  сцене  Большого
театра в Москве.
Еще в годы учебы в консерватории Сергей Васильевич приобрел известность как
талантливый   музыкант.   Он   написал   множество   лирических   романсов,   первый
фортепианный концерт и прелюдию додиез минор (op.3), настоящую жемчужину и его
визитную карточку на долгие годы. Композитор вспоминает, что в один прекрасный день
прелюдия просто пришла сама собой и он её записал; причем она явилась с такой
силой, что он не мог от нее отделаться, несмотря на все усилия. Примечание.  Прелюдия   op.3   №2   (додиез   минор)   –   наиболее   популярное
произведение   среди   фортепианных   миниатюр   –   относится   к   раннему   творчеству
композитора,   но   сочетает   в   себе   характерные   для   стиля   черты:   насыщенность   и
красочность звучания, широту регистрового диапазона, пронзительную «колокольность»,
продуманную   динамичность   развития;   монументальную   кульминацию.   Неровное
ритмическое движение музыкальной ткани придает ей взволнованность и напряженность.
«Томный» додиез минор создает особый колорит. Всепоглощающая лирика и глубочайшая
тоска  выделяют  прелюдию   из  цикла  «Пьесыфантазии».  Сочинение  входит  в  репертуар
пианистов всего мира. Прелюдия звучит в следующих фильмах: «Блеск» (1996), «Области
тьмы» (2011), «Шесть демонов Эмили Роуз» (2005) и др.
Композитор говорил, что хотел бы спеть тему на фортепиано так, как её спел бы
певец, и признавался, что ему сложно сочинять миниатюрные произведения, что именно
над миниатюрами работа всегда идет очень тяжело; «…я нередко убеждался, что короткая
фортепианная пьеса причиняла мне всегда гораздо больше мук и ставила  передо мной
больше проблем, чем симфония или концерт… Когда я пишу маленькую фортепианную
пьесу, я целиком во власти своей тематической идеи, которая должна быть представлена
сжато и без отступлений… В конце концов,  сказать то, что вы имеете сказать, и
сказать это кратко, ясно, немногословно – вот самая трудная задача, стоящая
перед художником».
Тончайший,   одухотворенный   мелодизм   Рахманинова   глубоко   опирается   на
национальные музыкальные традиции – фольклор, протяжные песни, старинную церковную
музыку. Отличительной чертой рахманиновского мелодизма является яркая образность и
эмоциональность, гибкая динамика и неисчерпаемое богатство оттенков.
Сергей Васильевич впервые сам исполнил прелюдию додиез минор в 1892 году.
Произведение сразу завоевало сердца и умы слушателей. Даже спустя большое количество
лет,   когда   Рахманинов   с   семьей   уже   переехал   жить   в   Соединенные   Штаты   Америки,
прелюдия   не   теряла   популярности.   Каждое   интервью,   которое   журналисты   брали   у
Рахманинова, сопровождалось вопросом, связанным с прелюдией додиез минор. Однажды,
устав от постоянных допросов, Рахманинов ответил, что просто сочинил музыку и не стоит
искать в ней программный замысел.
После   окончания   консерватории   Рахманинов   занимается   преподавательской
деятельностью,   дирижирует   в   Московской   русской   частной   опере,   где   знакомится   с
Фёдором Ивановичем Шаляпиным (1897).
В   1897   году   состоялась   долгожданная   премьера   I   симфонии,   над   которой
Рахманинов долго работал. Публика и критики отрицательно встретили симфонию, да и
сам Рахманинов был крайне разочарован. Острая критика Ц. Кюи и Н. РимскогоКорсакова
стала   причиной   глубокой   депрессии   Рахманинова.   Он   уничтожил   партитуру,   запретив
когдалибо ее исполнять. Более трех лет Сергей Васильевич ничего не сочинял и почти все
время лежал дома на диване.  Только прибегнув к помощи врачагипнотизёра, молодой
человек сумел преодолеть творческий кризис.
В 19001901 гг. Сергей Васильевич работает над своим знаменитым Вторым
концертом, до сих пор являющимся одним из величайших произведений классической
музыки.
Мелодия известного сингла «All by myself», которую исполняла популярная певица
Селин Дион, заимствована из Второго фортепианного концерта С.В. Рахманинова. Автор песни Эрик Кармен считал, что наследие великого композитора является национальным
достоянием, но ему пришлось долго улаживать вопросы с наследниками маэстро. Он даже
был вынужден указать имя Рахманинова как настоящего автора песни.
Современные   музыканты   отмечают   влияние   этого   сочинения.   Например,   на   его
основе Мэттью Беллами, фронтмен группы «Muse», создал такие композиции, как «Space
Dementia»,   «Megalomania»   и   «Ruled   by   Secrecy».   Чувствуется   мелодика   русского
композитора и в песнях «The Fallen Priest» Фредди Меркьюри, «All by Myself» Селин Дион
и «I Think of You» Фрэнка Синатры.
Примечание. Концерт посвящен врачу Николаю Далю, который помог композитору
преодолеть период депрессии после провала I симфонии. Впервые полностью исполнен в
Москве   автором   в   1901   году   с   оркестром   под   управлением   А.   Зилоти.   Концерт   стал
началом нового периода в творчестве Рахманинова.
В   дневниковой   записи   С.И.   Танеева   от   26   октября   1901   года   (после   репетиции
симфонического   собрания   Филармонического   общества,   в   котором   Рахманиновым   был
впервые исполнен его Второй концерт): «Рахманинова концерт с каждым разом мне больше
и больше нравится. Разве можно придираться к тому, что фортепиано почти не играет без
оркестра».
С 1904 года Рахманинов работал дирижером в Большом театре. В 1906 году решает
оставить   постоянную   работу   в   Мариинском   женском   училище,   чтобы   заняться
творчеством, путешествует по миру, посещает Италию, Германию, Америку, Канаду. В
1909 году создает свой 3й фортепианный концерт. В Европе Сергей Васильевич остался
без денег и имущества, так как иначе его бы не выпустили за границу. Он решил выступать
как   пианист,   давал   концерт   за   концертом,   быстро   расплатился   с   долгами   и   завоевал
огромную славу.
Волшебный   по   красоте   «Вокализ»  опубликован   как   часть   сборника
«Четырнадцать   песен»,   но   традиционно   исполняется   отдельно   и   является   показателем
вокального   исполнительского   мастерства.   (В   настоящее   время   существуют   варианты
«Вокализа» для фортепиано, скрипки и др. инструментов, в том числе и с оркестром. )
Вокализ был написан в 1912 году и посвящен Антонине Васильевне Неждановой,
выдающейся русской оперной певице. Сохранились её воспоминания: «В последние годы
его жизни в Москве я была осчастливлена исключительным вниманием со стороны Сергея
Васильевича: он написал для меня и посвятил мне чудесный «Вокализ». Это талантливое,
прекрасное   произведение,   написанное   с   большим   художественным   вкусом,   знанием,
произвело сильное впечатление. Когда я высказала ему своё сожаление о том, что в этом
произведении нет слов, он на это сказал:
– Зачем слова, когда вы своим голосом и исполнением сможете выразить всё лучше
и значительно больше, чем ктонибудь словами».
И   после   этого   у   композитора   наступила   жесточайшая   депрессия,   которая
обострилась   изза   кончины   его   друга   Сергея   Ивановича   Танеева.   Почти   полтора   года
Рахманинов   не   садился   за   рояль.   В   конце   1917   года   Рахманинова   пригласили   дать
несколько концертов в скандинавских странах. Сергей Васильевич вместе с семьёй снова
отправился на гастроли – сначала в Швецию, затем в Данию, на родину уже не вернулся. Он покинул Родину, оторвался от той почвы, на которой выросло его творчество.
Рахманинов   до   конца   своих   дней   переживал   глубокую   внутреннюю   драму.  «Уехав   из
России,   я   потерял   желание   сочинять.   Лишившись   родины,   я   потерял   самого
себя…» – говорил он.
В конце 1918 года музыкант на пароходе отплывает в НьюЙорк, где его встречают
как героя и звезду первой величины. Рахманинов продолжает гастролировать как пианист,
изредка как дирижер и не прекращает этой деятельности до конца жизни. В маленьком
городке Провиденс в штате РодАйленд началась концертная деятельность Рахманинова,
которая продолжалась без перерыва почти 25 лет. В Америке Сергей Васильевич добился
ошеломляющего   успеха,   который   когдалибо   сопутствовал   здесь   иностранному
исполнителю.   Слушателей   привлекало   не   только   высокое   исполнительское   мастерство
Рахманинова, но и манера его игры, и внешний аскетизм, за которым скрывалась яркая
натура   гениального   музыканта.   «Человек,   способный   в   такой   манере   и   с   такой   силой
выражать свои чувства, должен, прежде всего, научиться владеть ими в совершенстве, быть
им хозяином…» – сказано в одной из рецензий.
  Американцы боготворили русского композитора, за ним всегда следовала толпа
фотографов. Сергею Васильевичу приходилось идти на хитрости, чтобы избавиться от их
назойливого внимания. К примеру, он часто снимал гостиничный номер, но, чтобы сбить
репортеров с толку, ночевал в персональном железнодорожном вагоне. Несмотря на то, что
основное время композитор проводил в США, он часто бывает в Швейцарии, где построил
роскошную виллу «Сенар» (В этом доме Рахманинов реализовал свое давнее увлечение
техникой. Там можно было найти лифт, игрушечную железную дорогу и одну из новинок
времени   –   пылесос.   Композитор   был   обладателем   патента   на  изобретение   специальной
муфты с присоединенной к ней грелкой, в которой пианисты могут согревать руки перед
концертом.   В   гараже   Сергея   Васильевича   всегда   стоял   новенький   «Кадиллак»   или
«Континенталь», которые он ежегодно менял), с которой открывается изумительный вид на
Фирвальдштетское   озеро   и   гору   Пилатус   (Фирвальдштетское   озеро   (озеро   Четырех
кантонов)   славится   потрясающими   природными   красотами   и   прелестными,   чисто
швейцарскими   деревушками,   разбросанными   по   его   берегам.   Добраться   до   городков   и
деревушек   можно   на   старинных   пароходах.   С   горы   Пилатус,   «Драконьей   горы»,
открывается потрясающий панорамный вид на центральную часть Швейцарии). Название
виллы является аббревиатурой имен ее владельцев – Сергея и Натальи Рахманиновых.
  После эмиграции Сергей Васильевич очень долго не писал значительных работ. «У
изгнанника, который лишился музыкальных корней, традиций и родной почвы, не остается
желания творить, не остается иных утешений, кроме нерушимого безмолвия нетревожных
воспоминаний», – писал он.
Только в 19261927 гг. он выпускает Концерт для фортепиано с оркестром №4 и
несколько   русских   песен.   За   последние   годы   жизни   Рахманинов   написал   только   три
музыкальных   произведения   («Симфония   №3»,   «Рапсодия   на   тему   Паганини   для
фортепиано с оркестром»), но все эти произведения принадлежат к вершинам мировой
классической музыки. В 1941 году Рахманинов закончил свое величайшее произведение –
«Симфонические танцы».
Живя за границей, Рахманинов не забывал о Родине, оставался патриотом, любил
Россию,   окружил   себя   в   эмиграции   русскими   друзьями,   русскими   книгами.   Он   очень
внимательно следил за развитием советской культуры. Но возвращаться отказывался, так
как   отношение   Рахманинова   к   большевистскому   режиму   было   непоколебимо отрицательным. В эмиграции Рахманинов почти прекратил свои дирижёрские выступления,
хотя в Америке его приглашали занять пост руководителя Бостонского симфонического
оркестра, а позже – оркестра города Цинциннати. Но он не согласился и лишь изредка
вставал за дирижёрский пульт, когда исполнялись его собственные сочинения.
Но когда фашистская Германия напала на СССР, Рахманинов стал отправлять в
фонд   Красной   армии   денежный   сбор   от   концертов   и   призывал   следовать   этому   своих
знакомых.   «От   одного   из   русских   посильная   помощь   русскому   народу   в   его   борьбе   с
врагом. Хочу верить, верю в полную победу», – писал он.
Великий   русский   композитор   не   дожил   до   своего   70летия   всего   три   дня.   Он
попрощался со своими руками: «Прощайте, бедные мои руки...» «Кто это все играет?» –
спрашивал  он, изредка приходя в сознание. Ему объясняли, что никто не играет, и он
удивленно покачивал головой. Уходя, он слышал музыку. А может быть, стал слышать ее
яснее...
Рахманинов скончался в своей калифорнийской квартире в БеверлиХиллз 28 марта
1943 года. Но его музыка осталась не только в нотах, но и в звукозаписи, сохранившей его
неповторимо прекрасное исполнение.
Из   сборника   воспоминаний   о   Рахманинове  «Великий   Мастер,   чья   музыка
проникла во все сердца, непревзойденный в трех областях музыкального искусства,
джентльмен с головы до ног и искренний друг. Тот, кому выпали честь и счастье
пользоваться его дружбой, обогащался от общения с ним. Никто не займет его
места и его никогда не забудут»  (Джулия   Стейнвей,   цит.  по:  Памяти  Рахманинова,
1946).
Хронологическая таблица
1873 год, 20 марта (1 апреля)  – родился в дворянской семье; с юных лет начал
систематически учиться музыке
1882 – поступил в Петербургскую консерваторию
1885  – переехал в Москву, стал студентом Московской консерватории; впервые
встретился с Чайковским, который заметил способного ученика и внимательно следил за
его успехами
1891 – окончил консерваторию с Большой золотой медалью как пианист
1892 – окончил консерваторию как композитор
1891   –  яркая   индивидуальность   раскрылась   в   консерватории   в   I   фортепианном
концерте
1892, зима – начались публичные выступления в качестве пианиста
1892 – написана опера «Алеко»
1893 – написана симфоническая фантазия «Утес»
1895 – написана Первая симфония
1898–1900 – неоднократно выступал в ансамбле с Федором Ивановичем Шаляпиным 1899 – первое зарубежное выступление в Лондоне
1901 – написан Второй фортепианный концерт
1904–1906 – работал дирижером в Большом театре; написал две одноактные оперы
– «Франческа да Римини» на либретто П.И. Чайковского по Данте Алигьери и «Скупой
рыцарь» по А.С. Пушкину
1906 –  три зимы провел в Дрездене, возвращаясь летом домой; часто выступал в
Европе как пианист и дирижер
1907 – написаны II симфония, фортепианные прелюдии и этюдыкартины; принимал
участие в Русских исторических концертах С. Дягилева в Париже
1909  –   III   фортепианный   концерт;   симфоническая   поэма   «Остров   мертвых»,
навеянная одноименной картиной популярного на рубеже веков швейцарского живописца
Арнольда Беклина; впервые выступил в США
1910–1911 – играл как пианист в Англии и Германии
1910е – уделял много внимания крупным хоровым формам
1917, декабрь – отправился на гастроли в Скандинавию, в Россию уже не вернулся
1918  – жил в Америке, добился огромного успеха; много гастролировал и мало
сочинял
1941 – написаны «Симфонические танцы»
1943, 28 марта – скончался после тяжелой болезни в Беверли Хиллз, Калифорния,
США
Интересные факты из жизни С.В. Рахманинова
   Любимые   развлечения   С.В.   Рахманинова   –   верховая   езда,   коньки,   плаванье,
автомобили, моторные лодки, сельское хозяйство. Предпочитал русскую кухню.
   С   детства   Сергей   Васильевич   обладал   фантастической   памятью:   мог   легко
исполнить по памяти произведение, даже если слышал его всего один раз.
   Композитор   обладал   уникальной   особенностью,   которую   отмечали   многие
исследователи его жизни и творчества. Он мог легко охватывать на рояле сразу 12 белых
клавиш, что было не под силу многим известным пианистам.
 У Рахманинова и его учителя Н. Зверева произошел конфликт изза композиции.
Оба   очень   тяжело   переживали   это,   а   помириться   смогли   только   после   выпускного
экзамена.   Тогда   Зверев   подарил   Рахманинову   свои   золотые   часы,   которые   композитор
бережно хранил всю жизнь.
 В выпускном классе фортепианного отделения Сергей Рахманинов остался без
педагога,   так   как   А.   Зилоти   ушел   из   консерватории,   а   Рахманинов   не   хотел   менять наставника. Поэтому Сергею Васильевичу пришлось самостоятельно готовить выпускную
программу, с которой он блестяще выступил на экзамене.
 Переводу на старшие курсы консерватории предшествовал экзамен по гармонии.
Рахманинов   сдал   его   не   просто   успешно.   Сочиненные   им   пьесы   так   понравились   П.И.
Чайковскому, что тот окружил пятерку четырьмя плюсами.
   Дипломной   работой   музыканта   в   Московской   консерватории   стала   его   первая
опера – «Алеко» по поэме А.С. Пушкина «Цыганы». Когда шли репетиции оперы «Алеко»,
к начинающему композитору подошел П.И. Чайковский и предложил исполнить сочинение
Рахманинова   вместе   со   своим   новым   спектаклем   «Иоланта».   От   счастья   и   восторга
Рахманинов даже не мог вымолвить ни слова.
   Пробиться   на   большую   сцену   Рахманинову   помог   меценат   Савва   Мамонтов,
который покровительствовал молодым талантам в разных областях искусства. Мамонтов
организовал   частную   оперу   и   пригласил   в   качестве   дирижёра   Рахманинова   и   Фёдора
Шаляпина, никому в то время не известного певца. Тогда и возникла настоящая дружба
этих двух гениев, продлившаяся до конца их дней.
 Несмотря на то, что Рахманинов последние десятилетия своей жизни прожил в
США, он отказался от гражданства этого государства, так как не захотел отрекаться от
своей Родины.
 Вилла «Сенар» получила название по первым слогам имен  Сергея Васильевича и
его   супруги  Натальи  Рахманиновой.   Это   место   стало   особенным   для   композитора,   он
специально привез туда русские березы, а имение создал в национальном стиле.
   Когда   началась   Великая   Отечественная   война,   Рахманинов   крайне   тяжело
переживал это, и один из гонораров за свое выступление (около 4 тысяч долларов) передал
для   поддержки   Советской   Армии.   Его   примеру   последовали   и   другие   известные
музыканты.
   Сергей   Васильевич   не   очень   любил   внимание   репортеров,   фотографов   и
предпочитал всегда избегать встречи с толпой журналистов.
 Очень часто композитор подчеркивал, что он музыкант всего лишь на 85%. Если
же интересовались, куда делись оставшиеся 15%, то Рахманинов отвечал, что он еще и
человек.
   Рахманинов   всегда   бережно   относился   к   своим   рукам,   многие   современники
отмечали,   что   они   у   него   были   очень   красивые.   Даже   кнопки   на   его   ботинках   перед
концертами застегивала всегда супруга, чтобы он не поранил себе пальцы. Мало кто знает,
но   при   жизни   Рахманинов   запатентовал   специальное   приспособление   для   пианистов   –
грелкумуфту,   в   которой   исполнители   могли   согревать   свои   руки   перед   важным
выступлением.
 Рахманинов был требователен не только к себе, но и к публике. Особенно он не
любил, когда в зале начинали кашлять и разговаривать во время его исполнения. Свое
недовольство он выражал тем, что мог пропустить несколько вариаций в произведении.
   Композитор   очень   хотел   еще   раз   посетить   свою   родную   страну,   сохранились
сведения, что он пытался это сделать незадолго до своей смерти, однако его не пустили.
Лауреат I Международного конкурса пианистов им. П.И. Чайковского (1958) Ван Клиберн отвез   горсть   русской   земли   в   Америку   на   могилу   великого   «русского   гения»   С.В.
Рахманинова.
Фильмы о Рахманинове:
Кинофильм «Портрет Рахманинова» в двух частях (1992) режиссера А. Косачева,
студия «Центрнаучфильм».
Кинофильм   «Сергей   Рахманинов.   Две   жизни»  –   первая   кинолента,   которая
охватывает весь жизненный путь музыканта. Примечательно, что Александр Рахманинов,
внук композитора, принимал непосредственное участие в процессе создания картины. В
фильме   показаны   «две   жизни»   Сергея   Васильевича   –   на   Родине   и   в   США.   Интересна
картина тем, что в ней есть редкие материалы и сведения, которые удалось получить из
личных бесед с родными и близкими Сергея Васильевича Рахманинова.
Документальный   фильм   «Сергей   Рахманинов»  (2003)   из   цикла   «Гении»
режиссера Андрея Кончаловского. Картина знакомит публику с редкими кадрами из жизни
известного музыканта.
 Кинофильм «Ветка сирени» (2007) режиссера Павла Лунгина, приурочен к 135
летию музыканта. Это художественный фильм, в котором органично сочетаются реальные
факты и вымысел сценариста. Даже в самом конце ленты есть пометка о том, что события
являются   художественным   вымыслом,   впрочем,   как   и   сам   главный   герой.   Кинолента
заслуживает внимания любителей и почитателей таланта Рахманинова. С первой минуты
зрители погружаются в мир музыки, оказываясь на концерте маэстро в КарнегиХолле.
Великолепная   игра   актеров   (Евгений   Цыганов,   Виктория   Толстоганова),   а   также
знаменитые композиции Сергея Васильевича мгновенно переносят зрителей в то время,
заставляя глубоко переживать моменты личной жизни вместе с главным героем картины.
Авторская программа «Партитуры не горят. Сергей Рахманинов в эмиграции»
Артема Варгафтика, телеканал «Культура» (2012); повествуется о старинной испанской
песне   «Фолия»,   на   которую   Рахманинов   сочинил   свои   известные   Вариации   –
https://www.youtube.com/watch?v=tjIWugD9FE .
Кинофильм   «Поэма   о   крыльях»   (1980)  режиссера   Даниила   Храбровицкого
рассказывает   о   советской   авиации,   в   картине   часто   появляется   Сергей   Рахманинов,
которого сыграл Олег Ефремов. https://www.ivi.ru/watch/poema_o_krylyah .
Фильмы, в которых звучит музыка С.В. Рахманинова:
Существует   огромное   количество   кинолент,   в   которых   можно   услышать
произведения С.В. Рахманинова, и с каждым годом их количество неизменно пополняется.
В их числе: «Страна грез» (2016), «Зверополис» (2016), «Паганини: Скрипач дьявола»
(2013), «БенСтивенсон: хореограф и его Музы» (2012), «Хор» (2009), «Слеза» (2007),
«Шрек 2» (2004), «Авансцена» (2000).
Творчество Рахманинова
Творчество   Рахманинова,   насыщенное   сложной   символикой,   в   том   числе   и
христианскими мотивами, принято относить к «серебряному веку» русского искусства. Творческий   облик   Сергея   Васильевича   необычайно   многогранен,   на   протяжении
жизни он обращался к самым разнообразным музыкальным жанрам и практически в каждом
из них оставил настоящие шедевры. Есть одна общая черта, которая невидимой  нитью
объединяет все его произведения, – это любовь к Родине и связь с русской культурой.
Именно образ родной земли занял центральное место в его творчестве.
Удивительно,   что   Рахманинов   не   сочинял   исторические   (или   программные)
произведения, но это не помешало ему в своей музыке выразить глубину патриотических
чувств.
Еще одна отличительная черта Рахманинова – это  лиричность, большая роль в
его творчестве песенной, протяжной мелодии.
  С.В.   Рахманинова   современники   считали   тем   столпом,   вокруг   которого
группируются поборники реального направления, все те, кому дороги основы, заложенные
Мусоргским, Бородиным, РимскимКорсаковым и Чайковским.
«Мятежное, беспокойное дарование» – так однажды охарактеризовали Рахманинова
в печати. Именно эта  беспокойная порывистость, возбужденность эмоционального
тона   делала   его   особенно   близким   русскому   обществу   с   тревожными
ожиданиями, чаяниями и надеждами в начале XX века.
Источником   вдохновения   для   Рахманинова   служили  импульсы,   исходящие от
реальной жизни, красоты природы, образов литературы и живописи.  Он  говорил,
что  музыкальные   идеи   рождаются   в   нем   с   большей   легкостью   под   влиянием
определенных   внемузыкальных   впечатлений.  При   этом   Рахманинов   стремился   к
выражению   своей   эмоциональной   реакции,   чувств   и   переживаний,   возникающих   под
влиянием различных полученных извне впечатлений.
Одна   из   характерных   особенностей   музыки   Рахманинова   –  выразительнейший
мелодизм  как   умение   создавать   широко   и   длительно   развертывающиеся   мелодии
большого дыхания, соединяющие красоту и пластичность рисунка с яркой и напряженной
экспрессией.   Мелодизм,   певучесть   –   это   основное   качество   рахманиновского   стиля,
определяющее   характер   гармонического   мышления   композитора   и   фактуру   его
произведений, насыщенную самостоятельными голосами, то выплывающими на передний
план, то исчезающими в плотной звуковой ткани.
Рахманинов  создал   совершенно  особый   тип   мелодики,  основанный   на
сочетании   характерных   для   Чайковского   приемов   –   интенсивного   динамичного
мелодического развития с методом вариантных преобразований, осуществляемых
более   плавно   и   спокойно.  Стремительный   взлет   (или   длительное   напряженное
восхождение   к   вершине)   –   и   мелодия   «застывает»   на   достигнутом   уровне,   неизменно
возвращаясь к одному длительно опеваемому звуку, или медленно, уступами возвращается
к исходной высоте.
Еще   один   излюбленный   Рахманиновым   гармонический   оборот   получил   название
«рахманиновской   гармонии»:  уменьшенный   вводный   септаккорд   гармонического
минора,   употребляемый   в   виде   терцквартаккорда   с   заменой   II   ступени   IIIей   и
разрешением в тоническое трезвучие в мелодическом положении терции. Возникающий при
этом в мелодическом голосе ход на уменьшенную кварту вызывает  щемящее скорбное
чувство. Примечательной   чертой   музыки   Рахманинова   является   ее  преобладающий
минорный   колорит.   Но   рахманиновский   густой   «темный»   минор   звучит   часто
мужественно,   протестующе   и   с   огромным   волевым   напряжением.   И   если   в   нем
улавливаются скорбные интонации, то это та «благородная скорбь» художникапатриота,
тот «заглушённый стон о родной земле», который слышался М. Горькому в некоторых
произведениях Бунина.
История создания поэмы «Колокола»
Рахманинов получил анонимное письмо с просьбой прочесть приложенное к письму
стихотворение   Э.   По   в   переводе   К.Д.   Бальмонта,   которое,   по   мнению   автора,   должно
заинтересовать композитора. Имя автора письма, ученицы виолончелиста М.Е. Букиника
Марии   Даниловой,   стало   известно   только   после   смерти   композитора.   Четырехчастное
стихотворное произведение понравилось композитору, несмотря на траурный финал, и он
принялся за работу. По воспоминаниям С.В. Рахманинова, он работал над композицией «с
лихорадочным жаром» и считал, что она останется одним из любимейших его сочинений.
Современники   отмечали,   что  движение   музыкальных   интонаций   Рахманинова
повторяет   построение   колокольного   звона:   развитие   музыкальной   интонации
происходит то звуковыми наплывами, то набегами волны за волной, то всплеск за
всплеском,   то   раскачивание   за   раскачиванием,   то   чередованием   мощных
полнозвучий.  Это   произведение   Рахманинова   сравнивали   с   пейзажами   художника
Левитана. Борис Асафьев так описывал эту особенность музыки Рахманинова: постоянная
настороженность   находила   свое   выражение   в   нарушении   величавой   тишины   и
сосредоточенного   покоя   всплесками   волн   набата   или   в   менее   тревожной   звуковой
атмосфере   колокольных   созвучий.   У  Рахманинова   колокольность   проявляется   в  самых
различных окрасках, толчках, ритмоузорах, в психологическом состоянии встревоженного
человечества.
Структура Поэмы:
1. Allegro ma non tanto (солист – тенор) – звук санных колокольчиков, метафора
молодости.
2. Lento (солист – сопрано) – свадебный звон, метафора любви.
3. Presto (для хора и оркестра) – набат, метафора угрозы и страха.
4. Lento lugubre (солист – баритон) – похоронный звон, метафора смерти.
Четыре  части Поэмы представляют собой четыре картины разного настроения и
воссоздают сюжетные  представления  о разных этапах человеческой  жизни.  Первые две
части   (звон   бубенцов   и   свадебный   звон)   проникнуты   безмятежным   счастьем,   третья   и
четвертая (набат, извещающий о пожаре и похоронный звон) – звучат трагически.
 По напряженности и мрачности «Колокола» сопоставимы с «Апассионатой» Л. ван
Бетховена. Композитор считал «Колокола» самым сильным из своих произведений.
«Колокола»   стали   уникальным   явлением   в   симфонической   музыке   по
достоверности   в   оркестровке   колокольного   звона.   В   музыкальной   поэме   «Колокола»,
написанной для смешанного хора, трёх солистов (сопрано, тенора и баритона) и оркестра, особенно   ярко   проявилось   состояние   тревожного   ожидания   накануне   первой   мировой
войны.
Похоронный слышен звон,
Долгий звон!
Горькой скорби слышны звуки,
горькой жизни кончен сон.
Звук железный возвещает
о печали похорон!
И невольно мы дрожим,
От забав своих спешим
И рыдаем, вспоминаем,
что и мы глаза смежим.
Неизменномонотонный,
Этот возглас отдаленный,
 Похоронный тяжкий звон,
Точно стон,
Скорбный, гневный
И плачевный,
Вырастает в долгий гул,
Возвещает, что страдалец
непробудным сном уснул.
В колокольных кельях ржавых,
Он для правых и неправых
Грозно вторит об одном:
Что на сердце будет камень,
 что глаза сомкнутся сном.
Факел траурный горит,
 С колокольни ктото крикнул,
ктото громко говорит,
Ктото черный там стоит, И хохочет, и гремит,
И гудит, гудит, гудит,
К колокольне припадает,
Гулкий колокол качает,
Гулкий колокол рыдает,
Стонет в воздухе немом
И протяжно возвещает
о покое гробовом. (Э.По)
Один из критиков по поводу «Колоколов» писал, что Рахманинов стал искать новых
настроений,   новой   манеры   выражения   своих   мыслей;   перерождающийся   новый   стиль
Рахманинова ничего общего со стилем Чайковского не имеет.
https://www.youtube.com/watch?v=0V35Q6hu0g   – «Колокола» С.В. Рахманинова в
исполнении   симфонического   оркестра   Московской   государственной   консерватории,
художественный   руководитель   оркестра   –   Вячеслав   Валеев;   государственной
академической   хоровой   капеллы   России   имени   А.А.   Юрлова,   художественный
руководитель   капеллы   –   Геннадий   Дмитряк;   хора   Московской   консерватории,
художественный руководитель хора – Станислав Калинин. Дирижер – Вячеслав Валеев. В
концерте   принимают   участие:   Павел   Баранский   (баритон),   Мария   Баянкина   (сопрано),
Богдан Галяпа (тенор).
Романс «Сирень», соч. 21 N 5.
Романс   «Сирень»   написан   С.В.   Рахманиновым   по   впечатлениям   свадебного
путешествия, совершенного Сергеем  Рахманиновым  и Натальей  Сатиной в апреле 1902
года. Автор стихов, на которые написан романс, – Екатерина Андреевна – старшая дочь
ректора Московского университета профессора А.Н. Бекетова.
  Одной   из   первых   исполнительниц   романса   была   А.   Нежданова.   В   своих
воспоминаниях она пишет: «Будучи артисткой Большого театра и выступая в концертах, я
обязательно включала в свои программы романсы Рахманинова: исполняла всеми любимые
вдохновенные романсы «Сирень», «Здесь хорошо», «У моего окна», «Островок» и много
других, таких же прекрасных по своей выразительности, поэтичности и красоте мелодии
произведений».
Романс   «Сирень»,   подобно   ряду   других,   очень   близок   эстетике   символизма.   В
романсе   отражается   атмосфера   тончайшей   душевности,   когда   музыка   буквально
«касается» природы.
Эта особенность ощущается в ряде художественных творений эпохи – в «Свирели»
Чехова, в лирических моментах у Бунина: Рахманинов нашел выразительнейшие, глубоко
бунинские интонации в романсе «Ночь печальна», написанном на его стихи. Кто может
услышать музыку русской природы у этих писателей как новое постижение лирики слов,
тот заметит их родство с рахманиновскими романсами. Следует   заметить,   что   романсы   Рахманинова   удивительно   лаконичны.   Они   все
кажутся короче того, что ожидаешь услышать.
Можно   сказать,   что   образ   сирени   символически   сопровождает   жизненный   и
творческий путь композитора. Однажды Рахманинову подарили дирижерскую палочку из
слоновой кости с вырезанной на ней сиренью. Это был дар поклонницы, которую Сергей
Васильевич называл Б.С. – Белая Сирень. Неизвестная дама присылала букет сирени на все
концерты Рахманинова. Если он дирижировал, пульт убирался сиренью. Когда композитор
навсегда покидал Россию, ветка сирени лежала в купе поезда. Романс «Сирень» очаровал
незнакомку. После смерти Рахманинова история о сирени обросла легендами, обрела жизнь
в кино и в литературе. Настоящая Б.С. – Фекла Яковлевна Руссо – была педагогом, и с
Рахманиновым её связывала дружба по переписке, но они никогда не виделись. А сирень,
которую Сергей Васильевич любил, теперь соединилась с его именем.
  Тамбовские   вечера   музыки   рядом   с   бывшим   имением   Рахманинова
открываются   фестивалем   сирени.   Победитель   первого   конкурса   Чайковского   Ван
Клиберн   (1958)   увез   из   России   куст   белой   сирени,   который   теперь   цветет   на   могиле
композитора в Америке.
https://www.youtube.com/watch?v=qMfbsDSejfw
  –   С.В.   Рахманинов,   романс
«Сирень», исполняет Сергей Лемешев (1962), партия фортепиано – Н. Вальтер.
https://www.youtube.com/watch?v=xHmXpJV827g  –   С.В.   Рахманинов,   романс
«Сирень»,   исполняет   Елена   Образцова   (запись   сольного   концерта   в   Большом   зале
Московской консерватории, 1978), партия фортепиано – Важа Чачава.
https://www.youtube.com/watch?v=458UxKIBK
  –   С.В.   Рахманинов,   романс
«Сирень»,   исполняет   Тамара   Синявская   (Запись   сольного   концерта   в   Большом   зале
Московской консерватории, 1986), партия фортепиано – Лия Могилевская.

https://www.youtube.com/watch?v=6IOiXdBQTkA
  –   С.В.   Рахманинов,   романс
«Сирень», исполняет Хибла Герзмава, партия фортепиано – Екатерина Ганелина.
https://www.youtube.com/watch?v=Zlz8IGi2oM0
  –   С.В.   Рахманинов   «Вокализ»,
исполняет   Детский   хор   «Весна»   и   Камерный   оркестр   колледжатеатра   «Галина
Вишневская» (запись с концерта в костёле на Малой  Грузинской улице, г. Москва, 28
октября 2012 г.).
https://www.youtube.com/watch?v=0yPCpYibVKA
  –   С.В.   Рахманинов   «Вокализ»,
исполняет   Квартет   Игоря   Бутмана   (г.   Москва):   Игорь   Бутман   (саксофон),   Николай
Левиновский (фортепиано), Сергей Хутос (контрабас), Эдаурд Зизак (ударные), Фантине
Притула (вокал), (запись с концерта в Приморской краевой филармонии, 2013).
https://www.youtube.com/watch?v=huunir6RNw  – С.В. Рахманинов, Концерт №2 для
фортепиано с оркестром доминор, соч. 18, партия фортепиано – Ван Клиберн, дирижер –
Кирилл Кондрашин, Большой зал Московской консерватории, 1972.
https://www.youtube.com/watch?v=nO2RMp3hXlg   – С.В. Рахманинов, Концерт №2
для   фортепиано   с   оркестром   доминор,   соч.   18,   часть   1.   Партия   фортепиано   –   С.В.
Рахманинов. https://www.youtube.com/watch?v=PXaS7rcbMH4   – С.В. Рахманинов, Концерт №2,
Op.18   в   3х   частях.   Исполняет   Святослав   Рихтер.   Ленинградский   Филармонический
Оркестр. Дирижер – Курт Сандерлинг, 1959 год.
https://www.youtube.com/watch?v=lKFYgoX_H9A   – С.В. Рахманинов. Концерт №2
для фортепиано с оркестром. Исполняет Денис Мацуев, дирижер – Валерий Гергиев.
Портреты С.В. Рахманинова:
  Рахманинова,
Портретные   изображения   С.В.
  относящиеся   к   области
изобразительного искусства, немногочисленны, так как он не обладал «манией величия», не
любил позировать, был необычайно скромен, сдержан, погружён в творческие раздумья и
не имел времени для длительного позирования художникам. В портретных изображениях
Рахманинова можно выделить два периода: первый – прижизненные рисунки и живописные
полотна, второй – произведения живописи, графики и скульптуры, созданные посмертно, в
основном советскими и российскими мастерами. Сам о себе композитор говорил, шутя, что
он – «капризная модель».
Пастернак Л.О. Портрет С.В. Рахманинова. 1916  (Художник Леонид Осипович
Пастернак – отец поэта Б. Пастернака.).
Россинский В.Н. Портрет С.В. Рахманинова. 1917.
Сомов К.А. Портрет композитора С.В. Рахманинова. 1925.
Лето 1925 года Сергей Васильевич Рахманинов провел с семьей на своей даче во
Франции, где знаменитым художником Константином Андреевичем Сомовым была создана
эта замечательная картина. Из множества портретов, для которых приходилось позировать
композитору, этот нравился ему больше всего... Художник сказал о портрете: «Вышел он у
меня грустным демоном... сходство внешнее не разительно, помоему, но все говорят, что я
изобразил его душу».
На   чем   останавливается   взгляд?  –   На   глазах   чистого   сероголубого   цвета,
которые   скрывают   в   себе   все   грани   характера   композитора:   мягкость,   глубину,
одухотворенность. Небольшие «мешки» выдают его болезненный вид (Рахманинов страдал
височной невралгией).  Нельзя не заметить морщин, говорящих об огромном жизненном
опыте.   Особое   очарование   придает   портрету   тенистый   зеленый   сад,   на   фоне   которого
изображен композитор.
Шаляпин Б. Портреты С.В. Рахманинова. 1929, 1940.  (Художник, приверженец
реалистического искусства. Сын великого русского актера Федора Шаляпина. С 1925 жил
в Париже, с 1935 – в США).
Б. Шаляпин: «Портрет был мною написан в июле 1940 года около НьюЙорка в
местечке Хантингтон на берегу Атлантического океана. Сергей Васильевич каждый день
работал с утра до завтрака и после завтрака часов до пяти вечера, другого времени для
позирования  оставалось  мало, и  я решил  писать его  во время работы  (он работал  над
«Симфоническими танцами»). Голову и все остальное я писал в то время, когда Сергей Васильевич практиковался
на рояле. Только руки пришлось подержать для меня специально, так как они были все
время в движении.
Сергей Васильевич начинал упражнения очень медленно, казалось, что он играет
одним   пальцем.   Потом   упражнения   усложнялись,   ускорялись   и   переходили   в   быстро
рассыпающийся бисер звуков по всей длине клавиатуры, задерживаясь то на басах, то в
середине, то на верхах или скользя сверху вниз и снизу вверх в непрерывных гаммах. Затем
после упражнений он выбирал какоенибудь из своих произведений, над которым работал,
и   продолжал   без   остановки   практиковаться,   играя   то   медленно,   то   быстро.   Иногда
проигрывал одни и те же такты раз по десять или больше».
Григорьев Б. Портрет С.В. Рахманинова. 1930.
Борис Дмитриевич Григорьев (18861939) – русский художник первой половины ХХ
века, выдающийся живописец и виртуозный график был эмигрантом, поэтому долгое время
его   творчество   не   изучалось.   Сейчас   его   картины   –   постоянные   участники   музейных
экспозиций,   исследователи   занимаются   изучением   его   творчества,   издаются   каталоги   и
книги.   Григорьев   –   необычный   и   проницательный   портретист   –   воссоздает   на   полотне
личность и свое представление о ней, поэтому портрет нередко оказывается тематической
картиной.   Что   характерно   для   художника?   Удивительное   сочетание     анатомического
сходства и гротескности образа, созданного в неповторимой манере художника, близкой к
модернистским течениям эпохи.
Живописный портрет Рахманинова невелик по размеру и предельно лаконичен по
композиции:   внимание   сосредоточено   на   изображенном   в   профиль   лице   композитора,
пластическая   проработка   которого   отличается   необычайной   тщательностью   (набухшие
веки,   мешки   под   глазами,   глубокие   складки   морщин,   темная   кожа   лица).   В   каждой
черточке   лица   художник   находит   природное   согласие,   поразительную   логику   развития
форм,   отлитых   в   замкнутую   маску.   Природный   материал   человеческой   плоти   словно
оттачивается   резцом   жизни,   что   лишает   лицо   покоя,   насыщает   его   духовной   энергией
(Григорьев писал, что портрет наполнен «бурной, творческой, полной музыкального грома
атмосферой»).   Так   передается   художником   загадка   природы   –   феномен   гениальности
великого композитора.
Чистяков Ю.Г. Портрет С. Рахманинова. 1989.
Облик Рахманинова. Воспоминания
«Громадного   роста,   с   крупными   чертами   аскетически   сурового,   бритого,   всегда
бледного лица, суровым взглядом, коротко подстриженными на большой голове волосами,
длинными руками и пальцами, дающими возможность свободно брать аккорды в пределах
дуодецимы,   грубым   с   басовым   оттенком   голосом,   Рахманинов   резко   отличался   от
Скрябина»,  М.В.   Добужинский  (18751957)   –   русский   художник,   мастер   городского
пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик,
мемуарист.
«В   этой   толкотне   появляется   Рахманинов.   Он   высок,   худ,   плечи   его   както
приподняты и придают ему четырехугольный вид. Длинное лицо очень выразительно, он
похож на римлянина. Всегда коротко острижен. Он не избегает товарищей, забавляется их шутками,   пусть   и   мальчишескициничными,   держит   себя   просто,   положительно.   Много
курит,   говорит   баском,   и   хотя   он   нашего   возраста,   но   кажется   нам   взрослым»,  М.Л.
Пресман (18701941) – русский и советский пианист, педагог.
Словарь музыкальных терминов
Вокализ  – (франц. vocalise  –  от лат. vocalis – гласный звук) – упражнение для
правильной постановки голоса, для развития вокальной техники, заключающееся в пении
мелодии, состоящей только из гласных звуков. Музыкальное произведение, написанное для
таких упражнений. Вокальная пьеса для голоса, музыкальное произведение для пения без
слов на гласный звук.
Концерт (ит. concerto букв. – согласие, от лат. concerto – состязаюсь) – публичное
исполнение   музыкальных   произведений   (возможно   в   сочетании   с   хореографическими,
декламационными и другими номерами). Сольный, хореографический, эстрадный концерт.
Музыкальное  произведение  одного или  (реже) нескольких  солирующих  инструментов  и
оркестра.   К.   для   скрипки   с   оркестром.   Концертный   рояль.   Концертная   программа.
Концертный зал.
Поэма  –   (фр.   –   poeme,   греч.   poiema   –   творение)   –   инструментальная   пьеса
лирикодраматического   характера.   Отличается   свободой   построения   и   эмоциональной
насыщенностью. В большинстве случаев пишется для фортепиано, иногда для смычковых
инструментов   с   сопровождением   фортепиано   или   оркестра;   повествовательное
художественное произведение в стихах (лит.). Название некоторых крупных по размерам
или идейному содержанию литературных произведений в стихах или прозе (лит.).
Прелюдия  (лат.   prae   –   перед   и   лат.   ludus   –   игра)   –   короткое   музыкальное
произведение,   не   имеющее   строгой   формы;   вступление   к   какомулибо   музыкальному
сочинению   или   небольшая   самостоятельная   пьеса,   главным   образом   для   клавесина,
фортепиано,   органа.   В   период   зарождения   прелюдии   всегда   предшествовали   более
длинному,   сложному   и   строго   оформленному   произведению   (отсюда   название),   но
впоследствии композиторы стали писать прелюдии и как самостоятельные произведения. В
прелюдиях   часто   встречается   остинато,   прелюдии   по   стилю   в   целом   схожи   с
импровизацией.
Романс  (франц.   romance)   –   вокальнопоэтическое   произведение   для   голоса   с
сопровождением   фортепьяно   или   какихлибо   других   инструментов,   имеющее   более
сложную,   чем   песня,   форму;   небольшое   лирическое   стихотворение   песенного   типа,
преимущественно   на   тему   о   любви.   В   инструментальной   музыке   –   небольшая   пьеса   с
преобладанием   мелодии   песенного   лирического   характера   (муз.).   В   различных
средневековых западноевропейских литературах и в подражательной поэзии позднейших
поэтов – лирическое любовное стихотворение песенного народного складка (лит.).

file_name: Рахманинов.doc

intro:
Цель проведения творческого вечера – создать у старших школьников целостное представление о жизни, творчестве и личности великого русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова.
Алгоритм проведения творческого вечера: от получения сведений об особенностях данного историко-культурного периода в истории нашей  через знакомство с жизненным и творческим наследиемстраны   к осмыслению выразительных и изобразительныхкомпозитора   к созданию у старшеклассниковвозможностей его музыкального стиля  заинтересованного отношения к музыкальному наследию композитора.

классное руководство

group: Педагогика

title: Творческий вечер «С любовью к Родине. Сергей Васильевич Рахманинов» (для учащихся старшей школы)


extracted_text:
Бюджетное профессиональное образовательное учреждение Вологодской области
«Череповецкий медицинский колледж имени Н.М. Амосова»
(БПОУ ВО «Череповецкий медицинский колледж имени Н.М. Амосова»)
СОГЛАСОВАНО
Начальник лабораторной службы –
врач клинической диагностики
БУЗ ВО «Вологодская областная
клиническая больница № 2»
_______________Е.А. Пукова
«______»________________20____г.
УТВЕРЖДАЮ
Директор
БПОУ ВО «Череповецкий медицинский
колледж имени Н.М. Амосова»
_______________ А.М. Александрова
«______»________________20____г.
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
ПО САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЕ ОБУЧАЮЩИХСЯ
ПО УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЕ
ЕН. 01 МАТЕМАТИКА
Специальность 31.02.05 Стоматология ортопедическая
(базовая подготовка)
основная профессиональная образовательная программа
среднего профессионального образования
по программе подготовки специалистов среднего звена
Квалификация: Зубной техник
Форма обучения: очная
Нормативный срок обучения – 2 года 10 месяцев
на базе среднего общего образования
СОГЛАСОВАНО
Заместитель директора
по научнометодической работе
_______________М.А. Жаров
«______»________________20____г.
СОГЛАСОВАНО
Заместитель директора
по учебной работе
_______________ Е.А. Дмитриева
«______»________________20____г. г. Череповец
2018 год Методические указания по самостоятельной работе обучающихся разработаны на основе
Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального
образования  по   специальности  31.02.05   Стоматология   ортопедическая   (базовая
подготовка).
Организацияразработчик:
БПОУ ВО «Череповецкий медицинский колледж имени Н.М. Амосова»
Разработчик:
Мариничева   Л.М.,   преподаватель   высшей   квалификационной   категории   БПОУ   ВО
«Череповецкий медицинский колледж имени Н.М. Амосова»
Рассмотрено
на заседании ЦМК
«ОГСЭ»
Протокол №___от
«____»____20___г.
Председатель _______Е.Ц. Поталовская
Рассмотрено и одобрено
на заседании Методического совета
Протокол №___от
 «____»____20___г. СОДЕРЖАНИЕ
1. Общие организационнометодические рекомендации
2. Содержание самостоятельной работы обучающихся
3. Рекомендуемая литература
4. Контроль и оценка результатов внеаудиторной самостоятельной
работы
Стр. 1. ОБЩИЕ ОРГАНИЗАЦИОННОМЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
1.1.
  Методические   указания   по   организации   и   выполнению   самостоятельной
работы   обучающимися   по   учебным   дисциплинам,   междисциплинарным   курсам   и
профессиональным   модулям   разработаны   в   соответствии   с   Федеральными
государственными   образовательными   стандартами   среднего   профессионального
образования (ФГОС СПО) по специальности:
31.02.05 «Стоматология ортопедическая»
код и наименование специальности
В   результате   освоения     учебной   дисциплины,   междисциплинарного   курса   и
профессионального модуля обучающийся должен (из программы):
уметь:
 решать прикладные задачи в области профессиональной деятельности
требования к умениям в соответствии с требованиями ФГОС СПО по специальности(ям)
знать:
 значение математики в профессиональной деятельности и при освоении ППССЗ;
 основные   математические   методы   решения  прикладных   задач   в   области
профессиональной деятельности;
 основные   понятия   и   методы   теории   вероятностей  и   математической
статистики;
 основы интегрального и дифференциального исчисления.
требования к знаниям в соответствии с требованиями ФГОС СПО по специальности(ям)
1.2.
  Задания   по   самостоятельной   работе   выполняются   в   соответствии   с
«Методическими рекомендациями по выполнению внеаудиторной самостоятельной
работы обучающихся», которые размещены на сайте колледжа и в библиотеке.
2 СОДЕРЖАНИЕ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ СТУДЕНТОВ
В   процессе   изучения   учебной   дисциплины,   междисциплинарного   курса,
профессионального модуля обучающимся необходимо выполнить самостоятельную
работу.
Перечень   разделов   и  тем   с  указанием   содержания   и  объема   внеаудиторной
самостоятельной работы по каждой теме приведен в таблице.
№ Тема занятия, вид и содержание самостоятельной работы
1
Раздел 1. «Последовательности и ряды»
Объем/
часы
Тема 1.1. Роль и место математики в современном мире. Пределы и их свойства.

Реферат
2 Тема «Математика и ее роль в медицине и здравоохранении»
Раздел 2. «Математический анализ»
2
3
4
Решение примеров
Тема 2.1. Производная функции. Дифференциальное исчисление

     Тема «Приложение дифференциала для приближенного вычисления функций»
Тема 2.2. Неопределенный, определенный интеграл. Свойства.


приложения определенного интеграла»
Раздел 3. «Основы дискретной математики, теории вероятностей, математической
статистики и их роль в медицине и здравоохранении»
          Тема   «Применение   основных   методов   интегрирования.   Геометрические
Решение примеров
Тема   3.1.   Основные   понятия   дискретной   математики.   Операции   с   множествами.
Основные понятия теории графов. Комбинаторика.
 Систематическая   проработка   конспектов   занятий   учебной   и   специальной
литературы (по вопросам к параграфам, главам учебных пособий, составленных
преподавателем)
Тема 3.2. Основные понятия теории вероятностей и математической статистики.
 Систематическая   проработка   конспектов   занятий   учебной   и   специальной
литературы (по вопросам к параграфам, главам учебных пособий, составленных
преподавателем)
Тема 3.3. Математическая статистика, ее роль в медицине и здравоохранении.
 Проект
            Тема «Применение теоретических знаний для решения практических задач
медицинской статистики»
Раздел   4.   «Основные   численные   математические   методы   в   профессиональной
деятельности среднего медицинского работника»
Тема 4.1. Применение математических методов в профессиональной деятельности
среднего медицинского персонала

Решение   прикладных   задач   в   области   профессиональной   деятельности   с
медицинским содержанием в дисциплинах.
Темы: «Математика и фармакология»,
«Математик и реаниматология»,
«Математика в анатомии»,
«Математика в микробиологии»
2
4
6
4
3 РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА
(из тематического плана)
Основные источники:
1. Омельченко В.П.   Математика : учебник / В.П. Омельченко.  М. : ГЭОТАР
Медиа, 2017.  300 с. : ил.+ Предметный указатель
2. Математика [Электронный ресурс] / Омельченко В.П.  М. : ГЭОТАРМедиа,
2017.  http://www.medcollegelib.ru/book/ISBN9785970440285.html
Дополнительные источники: 3. Математика
¿
¿ Электронный ресурс] /А. Г. Луканкин – М. : ГЭОТАРМедиа,
2014. – http://www.medcollegelib.ru/book/ISBN9785970430941.html
4 КОНТРОЛЬ И ОЦЕНКА РЕЗУЛЬТАТОВ ВНЕАУДИТОРНОЙ
САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ
4.1. Контроль и оценка результатов выполнения внеаудиторной самостоятельной
работы   осуществляется   преподавателем   в   форме   устного   и   письменного   опроса,
доклада,   выступления   на   занятиях   и   предоставления   индивидуальных   творческих
заданий.
4.2. Критерии   оценивания   результатов   внеаудиторной   самостоятельной   работы
представлены   в  «Методических   рекомендациях   по   выполнению   внеаудиторной
самостоятельной работы обучающихся»
4.3. Результаты   выполнения   внеаудиторной
  самостоятельной   работы
преподаватель фиксирует в ведомости учета.

file_name: МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ ПО САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЕ МАТЕМАТИКА_Стоматология ортопедическая.docx

description:
г. Череповец
2018 год

intro:
1.	ОБЩИЕ ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ

1.1.	 Методические указания по организации и выполнению самостоятельной работы обучающимися по учебным дисциплинам, междисциплинарным курсам и профессиональным модулям разработаны в соответствии с Федеральными государственными образовательными стандартами среднего профессионального образования (ФГОС СПО) по специальности:
31.02.05 «Стоматология ортопедическая»
код и наименование специальности

В результате освоения  учебной дисциплины, междисциплинарного курса и профессионального модуля обучающийся должен (из программы):
уметь:
	решать прикладные задачи в области профессиональной деятельности
требования к умениям в соответствии с требованиями ФГОС СПО по специальности(ям)
знать:
	значение математики в профессиональной деятельности и при освоении ППССЗ;
	основные математические методы решения прикладных задач в области профессиональной деятельности;
	основные понятия и методы теории вероятностей и математической статистики;
	основы интегрального и дифференциального исчисления.
требования к знаниям в соответствии с требованиями ФГОС СПО по специальности(ям)

1.2.	 Задания по самостоятельной работе выполняются в соответствии с «Методическими рекомендациями по выполнению внеаудиторной самостоятельной работы обучающихся», которые размещены на сайте колледжа и в библиотеке.

математика

group: Дисциплины


extracted_text:
ГБОУ «ШКОЛА№2025»
УЧИТЕЛЬ РУССКОГО ЯЗЫКА И ЛИТЕРАТУРЫ.
ТАПКИНА АЛЬФИЯ АСХАТОВНА
«Воспитание толерантности в общении с учащимися на уроке литературы».
1. Значение воспитания толерантности в современной школе.
В наше время одна из важнейших функций школы – научить людей жить
вместе.   Именно   в   школе   ребенок   должен   знакомиться   с   толерантными
установками. Воспитание толерантности актуально и востребовано в наши дни,
когда, по словам Федерико Майора, генерального директора ЮНЕСКО “Жизнь
в условиях многообразия является одним из источников серьёзных проблем для
обществ, в которых подрастают наши дети. В мире, где взаимопроникновение
различных культур  принимает всё  большие  масштабы,  обучение  ценностям  и
навыкам “жизни общества” стало первоочередной задачей воспитания. Поэтому
я   обращаюсь   к   главам   государств   и   правительств   мира,   министрам   и
чиновникам, ответственным за образование на всех уровнях, к мерам больших и
малых   городов,   деревень   и   посёлков,   ко   всем   учителям,   религиозным
сообществам, журналистам и родителям: воспитывайте и учите наших детей и
молодежь   быть   открытыми,  относиться   с  пониманием   к   другим   народам,  их
истории и культуре, учите их основам человеческого общежития, учите тому,
насколько важно отказываться от насилия и искать мирные пути разрешения
споров   и   конфликтов”.   О   гармоничных   отношениях   в   многонациональном
государстве   и   Глава   Правительства   Российской   Федерации,   Д.А.   Медведев:
"Россия должна стремиться к гармонизации национальных отношений в стране.
Мы   должны   работать   над   тем,   чтобы   в   конечном   счете   все   национальные
отношения в стране стали гармоничными. Это очень сложная, большая задача на
десятилетия вперед, но она абсолютно по силам нашему обществу".     Что же
такое «толерантность?      “Толерантность – это не уступка, снисхождение или
потворство.   Толерантность   –   это   прежде   всего   активное   отношение.
Толерантность   не   означает   терпимого   отношения   к   социальной несправедливости,   отказа   от   своих   или   уступки   чужим   утверждениям”.
Толерантность (от лат. tolerantia – терпение) “…означает уважение, принятие и
правильное   понимание   богатого   многообразия   культур   нашего   мира,   наших
форм самовыражения и способов проявлений человеческой индивидуальности.
Принцип толерантности – норма цивилизованного компромисса, взаимодействие
разных людей с разными вкусами, взглядами, ценностями. Подростковый период
развития   личности   характеризуется   некоторыми   особенностями,   которые   мы
относим   к   интолерантному   (противоположному   толерантности)   поведению:
повышенная   агрессивность,   некритичность   мышления,   несформированность
образа “Я”, безответственность, незащищенность, бескомпромиссность. От того,
как человек преодолеет этот кризисный период, во многом будет зависеть и то,
насколько понимающим, терпимым, демократичным станет он в дальнейшем. По
свидетельствам   ученых,   личность   представителя   авторитарного   общества
коренным   образом   отличается   от   личности   представителя   демократического
общества.   Необходимы   целенаправленные   усилия   разных   организаций   и,   в
первую   очередь,   организаций,   работающих   с   детьми   и   молодежью,   для   того
чтобы   принципы   толерантности   через   молодое   поколение   проникали   в   нашу
жизнь.   Кто   может   помочь   подростку   преодолеть   период   интолерантности   и
воспитает   перечисленные   выше   качества?   Работая   в   этом   направлении,
необходимо помнить несколько важных моментов:
Ребёнок, окружённый критикой – учится обвинять;
Ребёнок, окружённый насмешками – учится быть недоверчивым;
Ребёнок, окружённый враждебностью – учится видеть врагов;
Ребёнок, окружённый злостью – учится причинять боль;
Ребёнок, окружённый непониманием – учится не слышать других;
Ребёнок, окружённый обманом – учится врать;
Ребёнок, окружённый позором – учится чувствовать вину;
Но в то же время:
Ребёнок, окружённый поддержкой – учится защищать; Ребёнок, окружённый ожиданием – учится быть терпеливым;
Ребёнок, окружённый похвалами – учится быть уверенным;
Ребёнок, окружённый честностью – учится быть справедливым;
Ребёнок, окружённый безопасностью – учится доверию;
Ребёнок, окружённый одобрением – учится уважать себя;
Ребёнок, окружённый любовью – учится любить и дарить любовь;
Ребёнок,   окружённый   свободой   выбора   –   учится   быть   ответственным   за
свои решения.
Нет сомнений, что система образования обладает огромным потенциалом
воспитательного   воздействия   на   ребенка,   направленного   на   формирование
толерантности.  Тем не менее, в реальной педагогической практике движение в
эту   сторону   происходит   с   неимоверным   трудом.   Находясь   в   ситуации
непосредственного общения со своим ли ребенком, с учеником, с незнакомым
подростком в общественном  транспорте  или на лестничной клетке, взрослые
чаще   демонстрируют   образцы   авторитарного,   интолерантного   поведения,
вызывая адекватную реакцию со стороны ребенка. То же происходит и в школе,
а ценности толерантных взаимоотношений остаются лишь декларируемыми.
Очень   важно   именно   в   подростковом   возрасте,   в  период   ранней   юности
показать   молодому   человеку   возможность   осознанного   выбора   между
агрессивностью и толерантностью, законами стаи и правовыми отношениями.  В
разных   языках   слово   “толерантность”   имеет   разные   значения.   Один   из
зачинателей и идейных вдохновителей российского движения за утверждение
принципов   толерантности   А.Г.   Асмолов   проясняет   смысл   и   значение   этого
понятия для российского общества.  В русском языке существуют два слова со
сходным   значением   –   толерантность   и   терпимость.   Слово   “толерантность”
обычно   используют   в   медицине   и   гуманитарных   науках,   обозначая   им
“отсутствие   или   ослабление   реагирования   на   какой   либо   неблагоприятный
фактор   в   результате   снижения   чувствительности   к   его   воздействию.   Слово
“терпимость”, употребляемое в обыденной речи, означает способность “терпеть, мириться с чужим мнением, быть снисходительным к поступкам других людей.
Слово   “терпимость”   часто   ассоциируется   с   пассивностью,   непротивлением.
Толерантные   установки,   напротив,   являются   активной   жизненной   позицией,
предполагающей защиту
Толерантность – качество, характеризующее отношение к другому человеку
как   равно   достойной   личности   и   выражающееся   в   сознательном   подавлении
чувства   неприятия,   вызванного   всем   тем,   что   знаменует   в   другом   иное
(внешность, манера речи, вкусы, образ жизни, убеждения и т.п.). Толерантность
предполагает   настроенность   на   понимание   и   диалог   с   другим,   признание   и
уважение   его   права   на   отличие.   В   современной   литературе   толерантность
трактуется   как   единство   спонтаннонегативного   восприятия   другого
(неприятие,   осуждение)   и   позитивного   действия   в   его   адрес   (   принятие,
допущение).   При   этом   подчеркивается,   что   толерантное   принятие   не
тождественно снисходительности к другому или вынужденному примирению с
осуждаемым   явлением.   В   толерантности   другому   не   просто   позволяется
существовать,   но   признается   его   право   на   сохранение   своей   особенности   и
самобытности. Важное условие толерантного принятия – наличие у субъекта
возможности  быть толерантным  и сознательный отказ от применения силы и
давления.
2. Воспитание толерантности на уроках литературы.
Литература   –   это   философия   жизни,   которая   учит   жить.   На   уроках
литературы   необходимо   использовать   работы   и   заповеди   академика   Д.   С.
Лихачева: “Не помысли народ свой врагом других народов”, “Уважай мысли и
чувства   братьев   своих”,   которые   воспитывают   толерантное   отношение   к
окружающему   миру.   Воспитание   толерантности   напрямую   связано   с
воспитанием   нравственности.   Толерантная   личность   –   это   и   есть
высоконравственная   личность.   Поэтому   в   наше   сложное   время   все   больше
возрастает   роль   нравственных   начал   в   жизни   общества.   Нравственное
воспитание – важнейшая задача всех общественных институтов, но в школе она приобретает особое значение, так как именно здесь закладываются основы основ
облика человека.   В воспитании нравственности участвуют все предметы, но
особенно большую роль играет литература, которая в силу своей специфики
напрямую выходит к проблемам морали. Ее изучение А.Т. Твардовский назвал
уроками нравственного прозрения. Уроки литературы призваны воспитывать ее
духовный   мир,   на   выбор   ею   нравственных   ориентиров.   Но   нравственное
воспитание   невозможно   без   психологической   культуры.   Уроки   литературы
должны   раскрыть   перед   учеником   психологический   мир   персонажей   и   тем
самым побудить его к нравственной оценке и совершенствованию собственного
внутреннего   мира.   Принципиально   важно,   по   словам   И.Кона,   что   “обретая
способность погружаться в себя, в свои переживания, юное существо открывает
целый мир новых эмоций, красоту природы, звуки музыки, новые краски”. Иначе
говоря, путь в себя – это одновременно и путь в мир, окружающий человека.
Погружение в художественные миры – это и погружение в самого себя. Граница
между “Я” и этими мирами подчас становиться зыбкой или вообще размытой. В
идеале   урок   литературы   должен   помочь   учащимся   в   этом   деле,   требующем
усилий души и разума. Усилий, определяющих нравственную атмосферу урока.
Наши ученики – подростки, юноши и девушки. Они переживают самую трудную
пору   в   духовной   жизни   –   пору   нравственного   самоопределения.   Это   время
активного   поиска   жизненных   ориентиров,   ценностных   установок.   Это   время
крайностей негативизма и максимализма, в которые впадают подростки, когда
сталкиваются с несовершенством в окружающей жизни.  А главное – это время
мучительных   раздумий   над   впервые   вставшими   перед   сознанием   “вечными
вопросами”. Тогда появляются первые трудные раздумья о жизни и смерти, о
родном   теплом   мире   и   холодной   бесконечности   Вселенной,   тогда   приходят
мысли об истории, и ее отношении к современности, о своем месте в “цепи
времен”, тогда начинают волновать тайны нравственных отношений, приходит
первая влюбленность, просыпаются серьезные чувства. Подростку не по плечу в
одиночку   справиться   с  этим   грузом   новых   впечатлений   и  раздумий.  Именно тогда в его не защищенную душу могут проникнуть едкие вирусы цинизма. В это
время мы не вправе оставлять подростка без нравственной поддержки. Надо
незаметно, как бы невзначай, помогать ему находить ответы на первые трудные
философские   вопросы.   Учить   переживать   душевные   муки,   облагораживаться
ими, неустанно искать выходы из невидимых тупиков мысли и чувства.  И нет
советчика   менее   ненавязчивого   и   вместе   с   тем   более   проникновенного,   чем
литература.   “Юноше,   обдумывающему   житье”,   приходит   на   помощь   опыт
мышления и переживания литературных героев, он незаметно проникается тем
мироотношением, всегда нравственным и эстетическим, которое воплощено в
художественном   мире   талантливого   литературного   произведения.
  Надо
учитывать   также   и   то   обстоятельство,   что   на   современном   этапе   проблема
нравственного формирования личности, а значит и воспитательного назначения
литературы,   встала   с   невиданной   прежде   остротой.   Ведущей   тенденцией
современности стало возрастание духовных запросов. Нравственные коллизии
воссоздаются   во   всех   лучших   произведениях   современной   литературы.   В
художественных произведениях толерантность в основном отражается в двух
видах: вопервых, отношения между людьми показываются такими, какими они
должны   быть,   то   есть   без   насилия,   и,   вовторых,   показывая   интолерантное
поведение   своих   героев,   автор   выражает   протест   против   них.   Произведения
замечательного   русского   писателя   А.Платонова   входят   в  ныне   действующую
программу по литературе для средней школы как для обязательного, так и для
самостоятельного изучения. Творчество Платонова позволяет прикоснуться к
жизни “обнаженным сердцем”. Научить этому трудно, может быть, невозможно.
И Платонов, не учит, он просто верит – верит в творчество человеческого в
человеке, в победу разума и добра.   И слабый, больной Юшка, страдающий от
людской   жестокости,   но   убежденный   в   необходимости   жить,   и   неизвестный
цветок из одноименной сказкибыли, както почеловечески упорно борющийся
за свое существование, несут в себе великую силу любви к жизни. Эти герои по
настоящему  человечны, они “одно  дыхание, единое,  теплое  живое  существо” (Платонов). Они сильны в своем стремлении просто жить и достойны самого
глубокого уважения и искренней любви. Главная моя задача – помочь детям
понять это, потому что “больно одному – больно всем, умирает один – мертвеют
все”   (А.Платонов).   Здесь   уместно   вспомнить   этический   принцип   русского
философа Н.Ф.Федорова: “Жить надо не для себя и не для других, а со всеми и
для всех”. Толерантным отношениям в семье учит рассказ Л. Улицкой “Пиковая
дама”.   Разбирая   взаимоотношения   членов   семьи   Мур,   старшеклассники
приходят к выводу, что надо жить своей жизнью, не заменять себя никем, для
того чтобы смочь полностью реализовать себя с пользой для всего человечества
и   для   себя,  а  не   в   угоду   так   бесславно   живущему   одному   человеку.   В   еще
Библии сказано: “Ни сыну, ни жене, ни брату, ни другу не давай власти над
собой   при   жизни   твоей”.   Перед   школой   стоит   сложная   задача   подготовки
подрастающего   поколения   к   жизни   в   условиях   многонациональной   и
поликультурной   среды,   важно   научить   молодежь   наряду   с   развитием
собственной   культуры   понимать   и   ценить   своеобразие   других   культур,
воспитывать   ее   в   духе   мира   и   уважения   всех   народов.   Уроки   литературы
должны   способствовать   развитию   толерантной   личности.   Ведь   литература   –
средство подспудного воспитания в целом и толерантности в частности, в ней
заключен огромный потенциал для воспитания терпения и самоуважения.
Мы   стремимся   к   развитию   и   воспитанию   всесторонней,   гармоничной
личности с высоким уровнем интеллекта, но немаловажное, а может быть, и
первостепенное значение имеет формирование гражданской позиции, воспитание
толерантности, ведь любой человек живет в социуме, является частью своего
коллектива,   общественной   группы,   мирового   сообщества.   Школа   сегодня
обязана не только учить, но и воспитывать, а где, как не на уроках русского
языка   и  литературы,  мы   имеем   возможность   донести   до   наших   детей   самые
важные   общечеловеческие   ценности.   В   молодежь   надо   верить!   Чем   больше
любви, заботы, понимания и, конечно же, полезных знаний человек получает в
первые   годы   жизни   и   в   юношеском   возрасте,   тем   гармоничнее   будет   его личность,   тем   сильнее   будет   его   характер.   Не   менее   важно   воспитывать   с
детства толерантность, неравнодушие к чужой беде и умение строить отношения
с окружающими людьми.
Поскольку в воспитании терпимости, милосердия, доброты нет надёжнее
союзника, чем художественная литература, с каждой страницы которой льётся
целительный свет гуманизма. Основным средством воспитательного воздействия
на уроке было и остаётся слово – слово учителя, слово писателя. Общаясь со
школьниками   определённого   возраста,   учитель   всегда   остро   чувствует,   над
какими   направлениями   нравственного   становления   и   духовного   роста
необходимо   работать.   В   среде   пятиклассников,   например,   остро   ощущается
дефицит культуры общения, такта, терпимости в отношении друг к другу. И в то
же   время   ребята   этого   возраста   щедры   душою,   бескорыстны,   открыты;
способность   их   к   самопознанию   и   постижению   окружающего   мира,   мира
взрослых неисчерпаема. Они очень ранимы и глубоко восприимчивы к доброму
слову,   поступку,   дружескому   участию.   Один   из   героев   прекрасно   объясняет
причины   ребячьей   неустроенности   в   мире   взрослых:   «Много   у   нас,   ребят,
ограничений оттого, что мы не знаем, как  правильно жить. Иногда взрослые
объясняют   спокойно,  а  больше   сердятся.  А   ведь   неприятно,  когда   сердятся.
Понять трудно, спросить нельзя. И в голову лезут всякие «поперечные мысли».
Уберечь ребят от излишнего появления «поперечных мыслей», помочь понять,
что «самого главного глазами не увидишь» и что «зорко одно лишь сердце»
главная задача учителя.
Поэтому   расширение   границ   и   многообразие   форм   современного   урока
позволяют   нам   активизировать   мыслительную   деятельность   учащихся,
формирует   их   умение   осознавать   себя   полноправным   (а   значит,   имеющим   и
права,   и   обязанности)   членом   общества.   Не   случайно   девиз   школы   сегодня:
«Обучая   –   развиваем,   развивая   –   воспитываем,   воспитывая   –   формируем
личность». Структуру   системы   развивающего   обучения   я   строю   по   следующим
направлениям:   1)   интегрированные   уроки;   2)   нестандартные   уроки;   3)
расширение   курса   школьной   программы;   4)   изучение   литературных
произведений в контексте истории и связь их с современностью.
Интересно   проходят   уроки,   в   которых   присутствуют   одновременно
элементы следующих дисциплин: литература и музыка; литература и живопись;
литература, музыка и живопись; литература и история; литература и география,
экология,   биология.   Например,   в   5   классе   при   изучении   «Времён   года»
целесообразно   включить   в   урок   музыкальные   композиции   из   «Времён   года»
Чайковского,   картины   русских   художников:   Левитана,   Шишкина   и   других   с
изображением   русской   природы.   После   разговоров   о   звуках,   красках,
художественных языковых средствах интересным будет для ребят сочинение
миниатюра «Какая осень (зима, весна, лето) на вкус?» При изучении русских
народных сказок уместно поговорить о творчестве Ивана Билибина, рассмотреть
его иллюстрации к сказкам. При изучении поэмы «Кому на Руси жить хорошо?»
Н.А.   Некрасова   можно   использовать   записи   русских   народных   песен,   при
изучении «Повестей Белкина» А.С. Пушкина – музыки Свиридова, при изучении
«Снегурочки»   А.Н.   Островского   –   «Снегурочки»   РимскогоКорсакова   и
портретов   работы   Васнецова,   при   изучении   творчества   М.Ю.   Лермонтова   –
лермонтовских акварелей, пейзажей кавказских гор, архитектурных зарисовок
Грузии и Армении, «Демона» Врубеля.
Изучая произведения, где говорится о событиях, происходящих в той или
иной   местности,   мы   говорим   об   особенностях   пейзажа,   природы,
географического   положения   и,   следовательно,   условиях   жизни,   обычаях,
народных   традициях.   Примером   тому   служит   поэма   М.Ю.   Лермонтова
«Мцыри». Главный герой страдает, мечтает увидеть седой Кавказ, полюбоваться
красотой Арагвы и Куры. Но год за годом Мцыри мирится со своей судьбой. И
Родина остается лишь в мечтах. Это произведение дает возможность воспитать у
детей уважение к чужой культуре, а через культуру – к другому народу. Говоря об исторических явлениях и исторических деятелях, необходимо рассмотреть,
как тот или иной герой, то или иное явление представлены в истории. А.К.
Толстой   «Князь   Серебряный».   Произведение   даёт   возможность   соединить
историю   и   литературу,   где   главный   герой       Иван   Грозный   представлен   как
деспот по отношению к своему народу, к   людям разных вероисповеданий и
национальностей.
К нестандартным формам уроков я отношу урокиэкскурсии, урокилекции,
спектакли,   киноуроки,  устные   журналы,   литературные   гостиные,  викторины,
семинары, соревнования и другие. В средних классах (57ых классах) особый
интерес   вызывают   у   ребят   урокивикторины,   КВН,   также   нравятся   кроки
конкурсы   (конкурс   выразительного   чтения   стихотворений,   конкурс   «Лучший
рассказчик». В 78 классах можно проводить урокиэкскурсии. Их эффективно
проводить   в   момент   изучения   произведений   о   природе,   чтобы   усилить
эмоциональное впечатление. Можно проводить их перед творческими работами:
написанием   сочинений,   попыткой   стихотворчества   и   другими.   В   старших
классах   наиболее   оправдывают   себя   урокилекции,   урокисеминары,   уроки
зачеты,   литературные   гостиные.   Урокилекции   интересны   и   необходимы   в
начале изучения темы. Это могут быть лекции по творчеству Сергея Есенина,
Анны   Ахматовой   и   т.д.   Урокисеминары   и   урокизачеты   провожу   после
изучения темы. Устные журналы или литературные гостиные эффективны при
изучении творчества А.С. Пушкина, В.А. Жуковского. На таком уроке можно
рассказать   о   большой   дружбе   между   поэтами,   об   учителе   и   о   благодарном
ученике.   Подготовка   и   проведение   подобного   типа   уроков   способствует
развитию навыков самостоятельной работы учащихся. Ребята самостоятельно
изучают   дополнительные   источники,   анализируют,   делают   выводы.   При   этом
развивается их творческое мышление. Необходимо учитывать и эмоциональную
сторону. Атмосфера таких уроков пробуждает у учащихся чувств сострадания,
человечности,   интереса   к   чужой   судьбе,   что,   в   свою   очередь,   ведет   к
становлению гражданской позиции и воспитанию духовности. Цель урока литературы не должна сводиться только к изучению и анализу.
Она   в   том,   чтобы   подтолкнуть   ребенка   к   пониманию,   видению   проблемы,
направить его работу мысли так, чтобы, прочитав одну, ему хотелось бы взять в
руки   другую   книгу.   Поэтому   считаю   необходимым   изучение   на   уроках
литературы   полных   текстов,   а   не   их   хрестоматийного   изложения.   Также
обязательно   включение   в   школьную   программу   произведений   современной
литературы, в которой отражены проблемы современного общества.
Говоря   на   уроках   литературы   о   какомлибо   произведении,   обращаю
внимание   на   эпоху,   в   которую   оно   было   создано,   показываю   прежде
историческую   основу   текста.   Так   при   изучении   «Капитанской   дочки»   А.С.
Пушкина необходимо говорить о пугачевском бунте, о крестьянских волнениях
и   анализировать,   характеризовать   героев   и   их   поступки,   исходя   из   этой
исторической ситуации. Изучая «Кавказского пленника» Л.Н. Толстого, главу
«Бэла»   из   «Героя   нашего   времени»   М.Ю.   Лермонтова,   биографию   А.С.
Грибоедова, необходимо объяснять современные проблемы Кавказа исходя из
исторических   процессов,   происходивших   в   этом   регионе,   искать   в   истории
корни и причину тех или иных событий. Одно из правил, которым пользуюсь на
уроках литературы: изучая литературу – изучаю жизнь. Необходимо внушить
ребятам мысль о том, что литература является зеркальным отражением жизни, а
жизнь не может быть неинтересной.
3. Вывод.
Толерантность   –   важный   компонент   жизненной   позиции   личности.   И
воспитывать его нужно не только на уроках и внеклассных мероприятиях, но и
личным примером: «Вся жизнь и деятельность учителя в современных условиях
– это пример высокого гражданского служения, проявления истинной любви к
своему Отечеству». Воспитание толерантности – процесс длительный, сложный,
осуществляется   всей   социальной   действительностью,   окружающей   ребёнка.
Если толерантность воспитана, то проявляется во всех жизненных ситуациях, по
отношению ко всем людям, ибо является интегрированным качеством. Список литературы
1. Бондырева С.К., Колесов Д.В. Толерантность (введение в проблему). – М.,
2003.
2. Гершунский   Б.С.
  Толерантность   в   системе   ценностноцелевых
приоритетов образования // Педагогика, 2002. – № 7. – С. 3 – 13.
3. Булгакова   М.Н.   Воспитание   толерантности   /   М.   Н.   Булгакова   //
Справочник заместителя директора школы.  ЗАО "МЦФЭР", 2008.  №8.
4. Воробьева   О.Я.   Влияние   эмоциональной   среды   на   успеваемость
учащихся / О.Я. Воробьева// Справочник классного руководителя.  ЗАО
"МЦФЭР", 2007.  №1.
5. Гревцева И.В. Классный час "Что такое толерантность?" / И. В. Гревцева //
М.: Центр "Педагогический поиск", 2006.  №4.
6. Громова Е. Развитие этнической толерантности в школе / Е. Громова //
Воспитание школьников.  2006.  №1.
7. Зайцева   М.И.   Проект  "Подросток   и   толерантность"  /   М.  И.  Зайцева   //
Справочник классного руководителя.  ЗАО "МЦФЭР", 2007.  №1.
4. Иванова   Т.А.   Классный   час   для   учащихся   средних   классов   "Все   мы
разные"   /   Иванова   Т.А.,   Е.   В.   Борисоглебская   //   М.:   Центр
"Педагогический поиск", 2006.  №4.
5. Пойми меня // Справочник классного руководителя.  ЗАО "МЦФЭР",
2007.  №7.
6. Декларация принципов толерантности. Учительская газета. № 37, 2000.
7. Тулаева   Е.Б.   “Я   тоже   всему   свету   нужен”   “Юшка”   и   “Неизвестный
цветок” А.Платонова. Журнал “литература в школе” № 7, 1998.

file_name: Воспитание толерантности в общении с учащимися на уроке литературы.doc

intro: СТАТЬЯ ПОСВЯЩЕНА АКТУАЛЬНОЙ ПРОБЛЕМЕ ВОСПИТАНИЯ ТОЛЕРАНТНОСТИ В СОВРЕМЕННОЙ ШКОЛЕ. ТАК КАК  ЭТО ВАЖНЫЙ КОМПОНЕНТ ЖИЗНЕННОЙ ПОЗИЦИИ ЛИЧНОСТИ И ВОСПИТЫВАТЬ ЕГО НУЖНО НЕ ТОЛЬКО  НА УРОКАХ И ВНЕКЛАССНЫХ МЕРОПРИЯТИЯХ,НО И ЛИЧНЫМ ПРИМЕРОМ. ВОСПИТАНИЕ ТОЛЕРАНТНОСТИ-ПРОЦЕСС ДЛИТЕЛЬНЫЙ,СЛОЖНЫЙ, ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ ВСЕЙ СОЦИАЛЬНОЙ ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТЬЮ,ОКРУЖАЮЩЕЙ РЕБЕНКА.еСЛИ ТОЛЕРАНТНОСТЬ ВОСПИТАНА,ТО ПРОЯВЛЯЕТСЯ ВО ВСЕХ ЖИЗНЕННЫХ  СИТУАЦИЯХ,ПО ОТНОШЕНИЮ КО ВСЕМ ЛЮДЯМ,ИБО ЯВЛЯЕТСЯ ИНТЕГРИРОВАННЫМ КАЧЕСТВОМ.

title: СТАТЬЯ


extracted_text:
Диагностика УУД  по технологии
Направление «Технология. Технологии ведения дома» 5 класс.
1 полугодие 20182019 учебный год, учитель Миклашова Т.А.
Тема: «Горячие напитки. Блюда из овощей»
Разделы работы
Текст задания
1.Предметные
знания

Выберите правильный вариант ответа.
1.Что означает слово «Кулинария»?
а) искусство оформления готовых блюд
б) искусство приготовления пищи
в) искусство сервировки стола
г) искусство составление букета для  праздничного стола
2. К продуктам растительного
 происхождения относятся:
а) мясо
б) яйцо
в) масло подсолнечное
г) рыба
3. К    продуктам животного происхождения относятся:
а) масло сливочное
б) геркулес
в) картофель
г) морковь
4. Научно доказано: фрукты лучше использовать в свежем виде, потому что:
а) меньше тратиться времени на приготовление пищи
б) удобнее подавать к столу
в) сохраняется больше витаминов
г) можно взять с собой в школу
5. Какие продукты не используются для приготовления винегрета:
а) картофель отварной
б) морковь отварная
в) свекла отварная
г) банан
6. Салат – это:
а) горячее блюдо
б) кондитерское изделие
в) первое блюдо
г) холодная закуска
7. Салатными заправками являются:
а) сметана
б) кипяченая вода
в) перец
г) масло сливочное
Уровневые дескрипторы оценки задания 1,
Оптимальный
уровень (5 баллов)
Не допускает ошибок при
воспроизведении знаний:

умение находить полное
соответствие определение –
термин
понятные ученикам
Достаточный
уровень (4 балла)
Ученик выявляет знания материала:


умеет определять правильный
вариант ответа
соблюдает выполнение 5 из 7
заданий
Критический уровень
(3 балла)
Ученик обнаруживает усвоение
основного материала, но испытывает
затруднения при его самостоятельном
воспроизведении и требует
дополнительных, уточняющих
вопросов учителя:

умеет определять правильный 2. Диагностика уровня развития
познавательных УУД
на материале темы

вариант ответа
соблюдает выполнение 4 из 7
заданий
Вставить в текст пропущенные слова.
Упоминание про …….. растение относят к самым начальным столетиям нашей
эры. Именно тогда из его листьев начали готовить удивительно бодрый
напиток, что способен отогнать сон, хотя поначалу все употребляли ….
исключительно в религиозных целях.
Родина ….. – Китай.
О каком напитке идет речь? (выберите правильный вариант ответа).
а) кофе
б) какао
в) чай
г) цикорий
К какой группе напитков относят данный?
а) к горячим напиткам
б) к холодным напиткам
(выберите вариант ответа; объясните свой выбор).
Уровневые дескрипторы оценки задания 2,
понятные ученикам
Критический уровень
(3 балла)
Ученик:

умеет определять правильный
вариант ответа.
Оптимальный
уровень (5 баллов)
Ученик:
Достаточный
уровень (4 балла)
Ученик:



умеет работать с текстом
(соотносить информацию
представленную в тексте с
предложенными вопросами)
отвечает на вопросы по тексту,
требующие осмысления текста
умеет выделять главное,
объяснять свой выбор.
3. Диагностика уровня развития
коммуникативных УУД
на материале темы


умеет работать с текстом
(соотносить информацию
представленную в тексте с
предложенными вопросами)
умеет определять правильный
вариант ответа
Ознакомьтесь с данной схемой.
п р о м ы в ан и е
с о р ти р о в ка
о ч и ст к а
П /О  овощ ей
м ы т ь ё
Запишите последовательность выполнения операций.
1……
2……
3…….
4………
Объясните необходимость  проведения  первичной обработки (п/о)  овощей.
Уровневые дескрипторы оценки задания 3,
понятные ученикам
Оптимальный
уровень (5 баллов)
Ученик:

умеет работать по
Достаточный
уровень (4 балла)
Ученик:

правильно расставляет порядок
Критический уровень
(3 балла)
Ученик:

объяснение о необходимости 

предложенной схеме
правильно расставляет порядок
действий
умеет приводить
аргументированное объяснение
действий
выполнения данной операции (п/о)
отсутствует.
4. Диагностика
 способности
 решать
компетентностные задачи и
уровня развития
регулятивных УУД на
материале темы
Оптимальный
уровень (5 баллов)

приведено более 3х
 примеров
5. Диагностика уровня развития
личностных УУД
на материале темы.
Какие профессии  связаны с искусством приготовления пищи? Перечислите.
Что ещё ты хотел  бы узнать  (проработать на практической работе) при
изучении раздела кулинария?
Уровневые дескрипторы оценки задания 4,
понятные ученикам
Достаточный
уровень (4 балла)

Критический уровень
(3 балла)
приведен
1 пример
1.Формирование мотивации и самомотивации изучения темы.
2. Развитие готовности к самостоятельным действиям.
3.Развитие трудолюбия и ответственности.
ответ на первый вопрос не
получен

Уровневые дескрипторы оценки задания 5,
понятные ученикам.
Оптимальный
уровень (5 баллов)
Ученик:

владеет всеми, рассмотренными
личностными УУД (3 из 3)
Достаточный
уровень (4 балла)
Ученик:

Критический уровень
(3 балла)
Ученик:

владеет более половины из
рассмотренных личностных УУД
( 2 из 3).
Личностные УУД
Регулятивные
УУД
владеет менее половины или не
владеет рассмотренными
личностными УУД (1 из 3; 0 из 3).
Коммуникативные
УУД
№
5 А класс
1
2
3
4
Дергачева
Елизавета
Долгушина
Софья
Зайцева
Елизавета
Каштанова
Дарья
5 Максимова

ь
н
е
в
о
р
у
г
о
т
и

и

.
и
и
ц
а
в
и
т
о
м

е
и
н
а
в
о
р
и
м
р
о
Ф
ы
м
е
т

я
и
н
е
ч
у
з
и
и
и
ц
а
в
и
т
о
м
о
м
а
с

5
4
4
5
4
г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у

и
к

и
я
и
т
с
б
о
ю
н
л
в
о
о
д
т
у
о
р
г
т

е

е
и
и
т
т
и
и
в
в
з
а
з
а
Р
. Р
м
.
и
я
т
и
с
в
о
т
н
с
н
й
е
е
в
д
т
м
с
т
ы
е
н
в
ь
т
л
о
е
т
я
о
т
с
о
м
а
с

5
4
4
4 14 в
3 11 с
4 12 с
4
5
4 14 в
5 14 в

ю
о
в
с

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
4
4
4
5
4

ь
т
я
н
л
о
п
ы
в

и

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
у
ц
з
а
р
б
о

у
м
о
н
н
а
д
а
з

о
п

е
и
в
т
с
й
е
д
5
5
5
5
5

ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
ю
о
в
с

ь
т
а
в
и
н
е
ц
о

е
и
н
е
м
У
5
4
4
4
5
я
л
е
т
и
ч
у

ь
т
а
м
и
н
о
п
и

ь
т
а
ш
у
л
с

е
и
н
е
м
У
.
в
о
к
и
н
с
с
а
л
к
о
н
д
о

и
5
4
4
5

ь
т
я
л
в
т
с
е
щ
у
с
о

и

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
ю
у
н
т
с
е
м
в
о
с

4
4
5
5
5

и
о
в
с

ь
т
а
ж
а
р
ы
в

о
н
ь
л
и
в
а
р
п

е
и
н
е
м
У
.
и
л
с
ы
м
5
4
4
4
4
г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у
14 в
12 С
13 С
14 в
14 в
14 в
13 с
13 с
14 в
14 в
5 Виктория
Проваловская
Полина
Пузикова
Софья
Родько
Вероника
Сергеева
Любовь
Сорокина
Василина
Толмачева
Ксения
Шплецер
Эмилия
Щеглова
Алена
5
4
4
5
4
4
4
4
6
7
8
9
10
11
12
13
4
4
3
5
4
4
4
5
5 14 в
4 12 с
4 11 с
4 14 в
3 11 с
4 12 с
5 14 в
5 14 в
4
5
4
4
4
3
4
4
5
5
4
4
3
4
4
4
5
4
4
4
4
4
4
4
14 в
14 в
12 с
5
4
3
12 С 5
11 с
11 с
4
5
12 С 4
12 с
4
5
4
4
5
4
5
5
5
5
4
4
4
4
4
5
5
15 в
12 С
11 С
14 в
12 с
14 в
14 В
14 в
14-15 баллов – высокий уровень     7 чел. 54%                                        5 чел.38 %
8чел.    62%
13-11 баллов - средний уровень      6 чел. 46%                                        8чел. 62%
5чел.    38%
 10-9 баллов - низкий уровень          0 чел. 0%                                          0 чел. 0%
0чел.     0%
№
Личностные УУД
5Б класс
1
2
3
4
Глущенко
Таисия
Гриньке
Регина
Груцына
Елизавета
Конюхова

и

.
и
и
ц
а
в
и
т
о
м

е
и
н
а
в
о
р
и
м
р
о
Ф
ы
м
е
т

я
и
н
е
ч
у
з
и
и
и
ц
а
в
и
т
о
м
о
м
а
с

5
4
4
5

и
к

и
я
и
т
с
б
о
ю
н
л
в
о
о
д
т
у
о
р
г
т

е

е
и
и
т
т
и
и
в
в
з
а
з
а
Р
. Р
м
.
и
я
т
и
с
в
о
т
н
с
н
й
е
е
в
д
т
м
с
т
ы
е
н
в
ь
т
л
о
е
т
я
о
т
с
о
м
а
с

4
4
4
5
4 14 в
г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у
5 14 в
3 11 с
4 12 с
Регулятивные
УУД
Коммуникативные
УУД

ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
ю
о
в
с

ь
т
а
в
и
н
е
ц
о

е
и
н
е
м
У
5
4
5
4
г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у
14 в
13 с
14 в
14 в
я
л
е
т
и
ч
у

ь
т
а
м
и
н
о
п
и

ь
т
а
ш
у
л
с

е
и
н
е
м
У
.
в
о
к
и
н
с
с
а
л
к
о
н
д
о

5
4
4
и
5

ю
о
в
с

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
4
4
4
5

ь
т
я
н
л
о
п
ы
в

и

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
у
ц
з
а
р
б
о

у
м
о
н
н
а
д
а
з

о
п

е
и
в
т
с
й
е
д
5
5
5
5

ь
т
я
л
в
т
с
е
щ
у
с
о

и

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
ю
у
н
т
с
е
м
в
о
с

4
4
5
5

и
о
в
с

ь
т
а
ж
а
р
ы
в

о
н
ь
л
и
в
а
р
п

е
и
н
е
м
У
.
и
л
с
ы
м
5
4
4
4
г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у
14 в
12 С
13 С
14 в 5
6
7
8
9
Софья
Коробова
София
Кошелева
Софья
Краснокутс
кая Олеся
Лубенская
Арина
Машкевич
Ева
10 Морозова
Владислава
11 Москаленк
о Варвара
Розвезева
Василиса
13 Сайганова
12
Мария
14 Сёмина
Мария
15 Шульгина
Екатерина
4
4
4
5
4
4
4
5
5
4
5
5
4
3
4
4
5
4
5
5
5
4
5 14 в
4 12 с
4 11 с
5 14 в
4 12 с
4 13 с
4 12 с
4 14 в
4 14 в
4 13 с
5 14 в
4
3
5
4
3
4
4
4
4
5
4
5
5
4
4
4
4
4
5
4
5
5
5
3
4
4
4
4
5
5
5
5
5
14 в
11 с
13 с
4
4
4
12 С 3
11 с
12 с
13 с
14 в
12 с
15 в
14 в
5
5
4
5
5
4
5
4
4
4
3
5
4
3
4
4
4
12 с
11 С
12 С
10 С
14 в
 5
 4
14 в
5
5
5
5
4
5
5
5
4
5
14 в
15 в
15 в
13 с
14 в
14-15 баллов – высокий уровень         7 чел 47. %                               7 чел.47 %
8чел.67%
13-11 баллов - средний уровень          8 чел.67 %                                8 чел. 67%
7 чел.47 %
10-9 баллов - низкий уровень               0 чел. 0%                                   0 чел. 0%
0 чел. 0
№
Личностные УУД
Регулятивные
УУД
Коммуникативные
УУД
5 В класс

и
и
и
ц
а
в
и
т
о
м

е
и
н
а
в
о
р
и
м
р
о
Ф
ы
м
е
т

я
и
н
е
ч
у
з
и
.

и
и
ц
а
в
и
т
о

к

и

и
я
и
т
с
б
о
ю
н
л
в
о
о
д
т
у
о
р
г
т

е

е
и
и
т
т
и
и
в
в
з
а
з
а
Р
. Р
м
.
я
и
в
т
с
й
е
д
м
ы
н
ь
л
е
т
я
о
т
с
о
м
а
с
и
т
с
о
н
н
е
в
т
с
т
е
в
т
о

г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у
г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у

ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
ю
о
в
с

ь
т
а
в
и
н
е
ц
о

е
и
н
е
м
У

ю
о
в
с

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д

ь
т
я
н
л
о
п
ы
в

и

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
у
ц
з
а
р
б
о

у
м
о
н
н
а
д
а
я
л
е
т
и
ч
у

ь
т
а
м
и
н
о
п
и

ь
т
а
ш
у
л
с

е
и
н
е
м
У
.
в
о
к
и
н
с
с
а
л
к
о
н
д
г
о
т
и
ь
н
е
в
о
р
у

и
о
в
с

ь
т
а
ж
а
р
ы
в

о
н
ь
л
и
в
а
р
п

е
и
н
е
м
У
.
и
л
с
ы
м

ь
т
я
л
в
т
с
е
щ
у
с
о

и

ь
т
а
в
о
р
и
н
а
л
п

е
и
н
е
м
У
.
ь
т
с
о
н
ь
л
е
т
я
е
д
ю 1
2
3
4
5
Дергачева
Елизавета
Долгушина
Софья
Зайцева
Елизавета
Каштанова
Дарья
Максимова
Виктория
5
4
4
5
4
5
4
4
4
5
4 14 в
3 11 с
4 12 с
4 14 в
5 14 в
4
4
4
5
4
5
5
5
5
5
5
4
4
4
5
14 в
13 с
13 с
14 в
14 в
5
4
4
5
5
4
4
5
5
5
5
4
4
4
4
14 в
12 С
13 С
14 в
14 в
14-15 баллов – высокий уровень         3 чел 47. %                               3 чел.47 %
3чел.67%
13-11 баллов - средний уровень          2чел.67 %                                2 чел. 67%
2 чел.47 %
10-9 баллов - низкий уровень               0 чел. 0%                                   0 чел. 0%
0 чел. 0%
Сводная ведомость 5-х классов
Личностные УУД
33 ученика
высокий уровень           17 52%
16 48%
средний уровень
низкий уровень
0 0%
Учитель: Миклашова Т.А.
Регулятивные УУД
15 45%
1855%
0 0%
Коммуникативные УУД
1958%
1442%
0 0%

file_name: Диагностика УУД 5 класс Миклашова 2018-2019.docx

intro:
Диагностика УУД  по технологии
Направление «Технология. Технологии ведения дома» 5 класс.
Тема: «Горячие напитки. Блюда из овощей» Представлен тест с 5 заданиями. 1.Предметные
знания, 2. Диагностика уровня развития познавательных УУД
на материале темы, 3. Диагностика уровня развития  коммуникативных УУД
на материале темы, 4. Диагностика способности решать компетентностные задачи и уровня развития
регулятивных УУД на материале темы, 5. Диагностика уровня развития  личностных УУД
на материале темы.

title: «ДИАГНОСТИЧЕСКАЯ РАБОТА ПО ТЕХНОЛОГИИ ДЛЯ 5 КЛАССА В ФОРМАТЕ ФГОС ООО Направление «Технология. Технологии ведения дома»