extracted_text:
Использование элементов театрализованной  деятельности в
коррекционной работе с детьми имеющими ТНР (ОНР).
Сергеева  О.А.- учитель-логопед
ГБОУ школа  №1155 (дошкольное отделение №1)
Мы много говорим о том, что игра – это ведущая деятельность ребёнка
дошкольного возраста. В игре ребёнок преодолевает трудности. А
исправление недостатков речи – огромный труд. Поэтому, задача логопеда –
окружить ребёнка игрой так, чтобы он не заметил, что занимается тяжёлой
работой. В этом логопеду могут помочь средства театрализованной
деятельности. На занятии пригодятся любые куклы, персонажи, игрушки. Вот,
например, на первом фронтальном занятии используются куклы — Буратино,
Незнайка, Мальвина. Буратино, по замыслу логопеда, не умеет правильно
произносить звуки, Незнайка неправильно образует и употребляет слова, а
Мальвина учит детей правильно выполнять задания, быть сдержанными,
внимательными. На дальнейших занятиях эти персонажи вводятся отдельно.
Буратино ребята объясняют правильную артикуляцию звуков, вместе с ним
произносят слова с изучаемым звуком. Куклу Незнайки можно использовать
при формировании лексико-грамматической стороны речи: например, учить
выстраивать деформированную фразу (правильно ли сказал Незнайка?). При
помощи данных кукол можно проводить целые занятия или фрагменты,
например, ввести куклу только для проведения артикуляционной гимнастики
или для того, чтобы дать задание. Куклы используются по очереди, чтобы
интерес к ним не угасал. А если это случилось, можно убрать эти куклы на
месяц и, после перерыва, они опять воспринимаются детьми как добрые
друзья. Для автоматизации звуков так же можно использовать игрушки,
выступающие в роли образа или модели звука: например, жук – Ж, комар – З,
змея-шипелка – Ш и т.п. При этом можно придумать целые этюды: жук и
комар делят картинки, в названии которых есть звуки Ж и З. Удобно
использовать простые игрушки для из пальчикового театра: во-первых, они не
занимают много места на столе, во вторых, с помощью них можно
многократно повторять слоги и слова и это не будет утомительно.   Например,
перед ребёнком раскладываются несколько игрушек и логопед даёт задание
научить эти игрушки проговаривать звук Ш. Ребёнок подносит змею-шипелку
к каждой игрушке по очереди и проговаривает звук изолированно или слоги,
после этого можно предложить ребёнку игру «Кто сказал неправильно?» —
указывая на игрушку слева направо, проговаривать слоговую цепочку, один
из слогов в которой будет отличаться от всех остальных, например, ша-ша-са-
ша (по типу «четвёртый лишний»). Так же можно многократно проговорить
слова, предложения. Из занятия в занятие можно менять игрушки, задания,
вносить элемент соревнования. Можно ещё много говорить об использовании
игрушек на логопедических занятиях, но уже и так понятно, что
использование театрализованной деятельности в коррекции речи детей
способствует более быстрому и успешному исправлению недостатков речи и
делает этот процесс ярким и незабываемым.
В последние годы отмечается увеличение количества детей, имеющих
нарушения речи.  Плохая восприимчивость ко всему новому, неустойчивость внимания, нарушение эмоционально-волевой сферы, недостаточная
познавательная активность, трудности в целенаправленном заучивании и
припоминании чего-либо – основные недостатки, мешающие обучению детей с
ОНР. Поэтому проблема развития речи детей дошкольного возраста остается
одной из актуальных проблем на сегодняшний день. Диалогическая речь
выступает как основная форма речевого общения, в недрах которой
зарождается связная речь. Именно в диалоге дети учатся самоорганизации,
самодеятельности, самоконтролю. Процесс развития диалогической речи
ребенка дошкольного возраста с ОНР – процесс сложный и многоплановый и
для успешной его реализации необходима совокупность всех компонентов,
которые влияют на качество и содержательную сторону речи. Одним из таких
средств является театрализованная деятельность. Это  яркий, красочный и
доступный восприятию ребёнка вид искусства, доставляющий детям радость,
развивающий воображение и фантазию, способствующий творческому
развитию.
Мы много говорим о том, что игра – это ведущая деятельность ребёнка
дошкольного возраста. В игре ребёнок преодолевает трудности. А
исправление недостатков речи – огромный труд. Поэтому, задача учителя-
логопеда – окружить ребёнка игрой так, чтобы он не заметил, что занимается
тяжёлой работой. Я считаю, что в этом логопеду могут помочь
средства театрализованной деятельности. Театрализованная деятельность
и сама сказка, по моему мнению, наиболее близка и интересна ребёнку по
мироощущению, ведь он воспринимает мир эмоционально-чувственно.
Элементы театра используются на всех видах логопедических занятий, и в
ходе режимных моментов.  Главной целью использования театрализованной
деятельности на логопедических занятиях является создание оптимальных
условий для коррекции речевых нарушений у детей и развитие мотивации на
устранение собственных речевых дефектов. При проведении логопедических
занятий я решаю 3 группы задач, четко выделенных в программе Натальи
Валентиновны Нищевой.
 В методическом комплекте Программы   представлены пособия, которые
способствуют активному использованию элементов театрализованной
деятельности на занятиях. Это такие пособия как: «Играйки», «Серии
картинок для обучения дошкольников рассказыванию», «Формирование
навыка пересказа у детей дошкольного возраста», «Новые разноцветные
сказки», «Развивающие сказки», «Веселые диалоги».
При решении коррекционно-образовательных задач на занятии я использую
такие пособия Нищевой, как «Играйка» с разнообразными игровыми  полями и
персонажами. Они позволяют решать задачи по совершенствованию
грамматического строя речи, расширению и активизации словаря.
Развитие лексико-грамматических категорий речи  отрабатываю на занятиях
также  с использованием элементов игр-драматизаций, активно использую
методические пособие  Нищевой «Новые разноцветные сказки», с
использованием плоскостного театра на коврографе . Беседуя по содержанию
сказок,  выкладывая сюжет из плоскостных изображений  по сказкам-  тем
самым решаю задачи по совершенствованию грамматического строя речи. задач на  занятии
Игровое упражнение «Гномики» с использованием шапочек позволяет в
игровой форме решать задачи по формированию навыков звукового анализа и
синтеза. Для мотивации к работе использую элементы различных видов
театра, ведь использование разнообразных ярких предметов, кукол,
красочных эстетически оформленных пособий формирует у детей желание
заниматься.
В решении коррекционно-развивающих

использую пособие Нищевой  «Серии картинок для обучения дошкольников
рассказыванию», которое позволяют решать задачи по развитию связной
диалогической речи, по развитию интонационной выразительности речи с
применением различных видов театра. Например: «Театр Масок»,
«Варежковый театр», элементы костюмов.
Русские народные сказки являются прекрасным материалом для обучения
детей дошкольного возраста пересказу. Персонажи сказок хорошо знакомы
детям, их черты характера ярко выражены, мотивы поступков понятны. Язык
сказок очень выразителен, богат образными сравнениями, имеет несложные
формы прямой речи. Все это позволяет вовлечь ребенка в активную работу,
развивает у него коммуникативные навыки, чувство языка, творческие
способности.  Вышесказанное отражено в Методическом пособии Нищевой по
«Формированию навыка пересказа у детей дошкольного возраста» на основе
текстов русских-народных сказок, которое снабжено иллюстрациями и
рисунками для работы на наборном полотне, а фигурки для настольного
театра я активно использую на своих занятиях. В свои занятия часто включаю
персонаж Мальчика-Пети.  Разнообразные задания с использованием  Серии
картинок «Помоги Пете» вызывают большой интерес у детей,  способствуют
развитию зрительного внимания и  восприятия, профилактике нарушений
письменной речи, а целостное восприятие картинки - развитию диалогической
речи.
Так же с элементами театрализации провожу упражнения для развития
интонационной выразительности речи и диапазона голоса.  Например:
упражнение по типу «Далеко-близко, высоко-низко» когда дети надевают на
руку атрибут какого-либо театра и произносят изучаемый звук с различной
интонацией. «Звериные скороговорки » помогают нам в работе над четкостью
дикции: здесь дети уже надевают маски разных животных и проговаривают
скороговорки или стихотворные тексты. «Логопедические распевки»
Гавришевой, Нищевой  с использованием атрибутов театра помогают решать
задачи по развитию речевого дыхания, совершенствованию умения
эмоционально передавать характер распевки.
Играя в театр, дети учатся правильно произносить поставленные звуки в
речи, на индивидуальных и подгрупповых занятиях по
звукопроизношению

гимнастику, используя «Театр Смешариков» с элементами
биоэнергопластики.  Для автоматизации звуков использую игрушки,
выступающие в роли образа, передвигая их по игровому полю, дети
выбирают  картинки с необходимыми звуками, так же использую персонажей
настольного театра. Игровые поля типа «Поможем Клоуну»  из серии
  интересно и ненавязчиво проводим артикуляционную «Играйки», активно используются на занятии: дети подбирают картинки на
определенный звук, дарят их героям. Так же в индивидуальной и
подгрупповой   работе с детьми, имеющими нарушения звукопроизношения,
на этапе автоматизации звуков в предложениях и стихотворных текстах я
активно использую пальчиковый и перчаточный театр.
Конечно же, использование театрализованных игр проходит поэтапно,
особенно с детьми первого года обучения. Организую работу от простого к
сложному. На первом этапе  использую игровые упражнения, направленные
на выработку мимики и пантомимики.  Благодаря им движения приобретают
большую уверенность. Дети начинают легче переключаться с одного
движения па другое, понимать нюансы выражения лица, жестов и движений
другого человека. На втором этапе ввожу игры и упражнения па развитие
дыхания и свободы речевого аппарата, правильной артикуляции,  четкой
дикции, разнообразной интонации. На третьем этапе переходим к
драматизации стихов, прибауток, потешек.  Дети заранее заучивают тексты,
затем разыгрывают их, используя настольный или пальчиковый
театр. Четвертый этап
  – переход   к более сложному виду деятельности —
драматизации рассказов и сказок. Здесь используются разные  маски или
элементы костюмов и виды театров: настольный, пальчиковый, би-ба-бо. Дети
могут разыгрывать текст как актеры. Участвуя в театрализованных играх,
ребёнок знакомится с окружающим миром через образы, краски, звуки.
Работая над персонажем, ребёнок  подражает его мимике, жестам, голосу.
Активизируется словарь дошкольника, звуковая культура речи. В процессе
работы над выразительностью реплик персонажей, собственных
высказываний активизируется самоконтроль над собственной речью, дети
становятся менее замкнутыми. Ребёнок не понимает, что он не просто играет,
а участвует в процессе непроизвольного, неосознаваемого обучения.
Использование «театрально-игровой деятельности в логопедической работе с
детьми» помогает изменить не только негативное отношение ребёнка к
своему речевому дефекту, но и сделать его более инициативным,
эмоциональным, коммуникабельным. А самое главное – в очень увлекательной
форме и без принуждения происходит автоматизация и дифференциация
звуков, закрепление их в речи. Речь ребёнка становится связной, грамотной,
лексически обогащённой. У ребёнка появляется своеобразная
раскрепощённость и комфортность при общении с другими детьми

file_name: статья в журнал.docx

intro: Мы много говорим о том, что игра – это ведущая деятельность ребёнка дошкольного возраста. В игре ребёнок преодолевает трудности. А исправление недостатков речи – огромный труд. Поэтому, задача логопеда – окружить ребёнка игрой так, чтобы он не заметил, что занимается тяжёлой работой. В этом логопеду могут помочь средства театрализованной деятельности. На занятии пригодятся любые куклы, персонажи, игрушки. Вот, например, на первом фронтальном занятии используются куклы — Буратино, Незнайка, Мальвина. Буратино, по замыслу логопеда, не умеет правильно произносить звуки, Незнайка неправильно образует и употребляет слова, а Мальвина учит детей правильно выполнять задания, быть сдержанными, внимательными. На дальнейших занятиях эти персонажи вводятся отдельно. Буратино ребята объясняют правильную артикуляцию звуков, вместе с ним произносят слова с изучаемым звуком. Куклу Незнайки можно использовать при формировании лексико-грамматической стороны речи: например, учить выстраивать деформированную фразу (правильно ли сказал Незнайка?). При помощи данных кукол можно проводить целые занятия или фрагменты, например, ввести куклу только для проведения артикуляционной гимнастики или для того, чтобы дать задание. Куклы используются по очереди, чтобы интерес к ним не угасал. А если это случилось, можно убрать эти куклы на месяц и, после перерыва, они опять воспринимаются детьми как добрые друзья. Для автоматизации звуков так же можно использовать игрушки, выступающие в роли образа или модели звука: например, жук – Ж, комар – З, змея-шипелка – Ш и т.п. При этом можно придумать целые этюды: жук и комар делят картинки, в названии которых есть звуки Ж и З. Удобно использовать простые игрушки для из пальчикового театра: во-первых, они не занимают много места на столе, во вторых, с помощью них можно многократно повторять слоги и слова и это не будет утомительно.   Например, перед ребёнком раскладываются несколько игрушек и логопед даёт задание научить эти игрушки проговаривать звук Ш. Ребёнок подносит змею-шипелку к каждой игрушке по очереди и проговаривает звук изолированно или слоги, после этого можно предложить ребёнку игру «Кто сказал неправильно?» — указывая на игрушку слева направо, проговаривать слоговую цепочку, один из слогов в которой будет отличаться от всех остальных, например, ша-ша-са-ша (по типу «четвёртый лишний»). Так же можно многократно проговорить слова, предложения. Из занятия в занятие можно менять игрушки, задания, вносить элемент соревнования. Можно ещё много говорить об использовании игрушек на логопедических занятиях, но уже и так понятно, что использование театрализованной деятельности в коррекции речи детей способствует более быстрому и успешному исправлению недостатков речи и делает этот процесс ярким и незабываемым.занятия с  детьми  по   логопедии

дефектология

group: Педагогика


extracted_text:
РОССИЙСКАЯ  ФЕДЕРАЦИЯ
РОСТОВСКАЯ ОБЛАСТЬ
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ Г.ШАХТЫ РОСТОВСКОЙ ОБЛАСТИ
«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №15
ИМЕНИ Д.В.БОБРЫШЕВА»

ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ
ПРОЕКТ
«СОВРЕМЕННЫЕ ВИДЫ
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО
ИСКУССТВА»

                                                                                учитель
                                                                         Заремба Г.В.
искусства
Выполнила: Коновалова Инесса, 8 класс
Руководитель: Заремба Галина Научноисследовательская работа
«Современные виды искусства»
                                                                Тема исследовательской работы
                                                            СОВРЕМЕННЫЕ ВИДЫ ИСКУССТВА

                                                                     Автор:  Заремба Г.В.

Введение
Искусство есть особая форма общественного сознания и духовной деятельности,
специфика которой состоит в отображении действительности посредством
художественных образов. В практической деятельности у людей складываются и
развиваются эстетические представления, в которых явления действительности
отражаются как прекрасные и безобразные, трагические и комические. В
процессе художественного творчества эстетические представления художников
закрепляются, различными материальными средствами (красками, звуками,
словами и т.д.) и предстают как произведения искусства.
Искусство в отличие от всех других видов деятельности – это выражение
внутренней сущности человека в ее цельности, которая исчезает в частных
науках и в любой другой конкретной деятельности, где человек реализует только
одну свою сторону, а не всего себя. В искусстве человек свободно творит особый
мир, также, как творит свой мир природа, то есть полновластно. Понятие
искусства крайне широко — оно может проявляться как чрезвычайно развитое
мастерство в какойто определённой области.
Все необычное для привычной формы культуры может вызвать отрицание. Одна
и та же форма искусства может по разному восприниматься принадлежащими к
различным типам культур индивидам. В одних случаях произведение искусства
может быть принято в качестве эталона. В других – это непонятная и
неприемлемая изобразительная норма. Именно разность основ субкультур лежит
в основе споров о том, является ли отдельно взятый предмет искусством или
нет.
Термин «Современное искусство» – довольно условное понятие и может быть
обозначен как искусство, созвучное, соотносимое со своим временем. В этом
смысле любое подлинное искусство всегда современно, поскольку, так или
иначе, отражает в художественнообразной форме содержание своей эпохи. Современное искусство  это искусство, созданное в недавнем прошлом и
создаваемое в настоящее время, к нему относят работы, появившиеся в период с
XX века по нынешний день. Оно часто пересекается с окружающим миром; оно
не ограничено выбором материалов или методов. Современное искусство
становится все более глобальным, медленно разрушая культурные барьеры,
разделяющие старомодную элитарность высокого искусства и общественное
мнение. Даже неискушенный человек, не знаток искусства чувствует различие
между классическим (XVII, XVIII, первая половина XIX вв.) и современным
искусством. Оно бросается в глаза при сравнении соответствующих
произведений, но еще больше среды и условий художественного восприятия.
Если классическое искусство “звучит” только в специальном помещении
(выставочном или концертном зале), предполагает удаление и погружение в
особую эстетическую реальность, противопоставленную обычной жизни
(полностью ушел в книгу или музыку), то современное искусство сращивается с
обыденностью, теснит обычную жизнь, иногда трансформирует ее, иногда
пародирует.
Актуальность данного исследования обусловлена тем, что вокруг феномена
современное искусство часто ведутся дискуссии. Общественность, СМИ
обсуждают ряд вопросов, что понимать сегодня под современным искусством,
какое влияние на общество оказывают работы современных художников,
способно ли современное искусство формировать определенные общественные
настроения.
Несмотря на частоту и популярность обсуждений в обществе, исследований,
посвященных изучению современного искусства, почти не проводится.
Цель работы: Изучить виды современного искусства и выявить учащихся
школы, занимающихся современными видами искусства.
Задачи:
 изучить материалы на данную тему, ознакомиться с современными видами
искусства;
 определить какими видами искусства увлекаются учащиеся нашей школы;
 рассмотреть самые необычные и оригинальные направления.
 Методы: анализ литературы, соцопрос, интервьюирование, работа с Интернет
ресурсами.
Гипотеза: Искусство играет важную роль в самореализации и самопознании человека, в его
взаимодействии с окружающим миром. А для молодёжи это еще и
индивидуальный и коллективный способ выражения ценностных установок.

Глава 1. Обзор  некоторых видов, направлений и приемов современного
изобразительного искусства.
С началом 21 века в искусстве стали появляться новые течения, а некоторые
просто вернулись из прошлых времен. В этой главе мы попробуем рассмотреть
основные понятия некоторых видов, направлений и приемов современного
изобразительного искусства.
SAND ART – это уникальное искусство. Художник рисует песком на
стеклянной поверхности специального стола, подсвеченной снизу. С помощью
видеокамеры и проектора его действия транслируются на экран. Неповторимые
шедевры создаются руками мастера, сменяя друг друга на глазах у зрителей.
У песка уникальные свойства, и мастер помогает проявить его природу, а песок,
отвечая взаимностью, помогает выразить идеи и чувства художника. Песчаная скульптура
Скульптура – вид изобразительного искусства, который сохраняет изображение
на многие годы. А вот скульптуры из песка – это не самый надёжный способ
сохранить изображение на века, но, тем не менее, это занятие становится всё
популярнее. Тени в искусстве
Люди использовали свет и тень в искусстве с незапамятных времён.
Современные художники вышли на совершенно новый уровень в игре света и
тени. Хотя немногие могут создавать шедевры без кисти и краски, используя
лишь своё терпение и умение видеть. Ведь совсем не просто из кучи «мусора»,
бытовых предметов, осколков стекла или кусков проволоки создать настоящий
шедевр.
Анаморфоз.
Это рисунок создан таким образом, что увидеть и понять изображение можно
только с определённого места или под определённым углом. Иногда
оригинальное изображение можно увидеть только с помощью зеркального
отражения. Художники специально искажают или уродуют изображение, но при
определённых условиях оно становится правильным. Бодиарт иллюзии.
Это форма авангардного искусства, где объектом творчества является тело
человека. Ещё в глубокой древности люди пробовали украсить себя с помощью
рисунков на теле. Современные представители этого направления в искусстве
пошли гораздо дальше.
Рисование на грязных машинах (Scott Wade)
Изначально это  скорее не направление в искусстве, а идея, возникшая в
Америке. Часто грязные машины на улицах города вызывают неприятное чувство. И,
действительно, так и хочется написать: «Помой меня!». Но творческие люди,
даже такому уникальному материалу, как дорожная грязь и пыль могут придать
красивый, эстетический вид. Только художник способен сотворить
«грязеграффити». Графический дизайнер из Америки приобрёл бешеную
популярность, рисуя на грязных стёклах автомобилей.
Удивительные картины Скотта Уэйда, созданные при помощи пыли и грязи с
техасских дорог, вознесли своего автора на пик креативности. Как видите, новых течений в современном искусстве очень много. Обо всех в
одной работе не расскажешь.
Практическая часть.
Чтобы акцентировать своё внимание на изучении 23 направлений, я решила
выяснить: какие виды современного изобразительного искусства знают и
могут назвать ученики нашей школы и, что более ценно – какими видами
современного изобразительного  искусства они увлекаются.
С этой целью в школе бы проведён соцопрос, в котором принимали участие 100
учащихся 510 классов.
Вид искусства
рисование песком
рисование на снегу
рисование на стёклах грязных
машин
боди арт
мехенди
мейкап
ледовая скульптура
хипхоп
брейкданс
Колво человек, которые
могут назвать данный вид
искусства
60
77
64
Колво человек, которые
увлекаются данным
видом искусства

12
5
68
63
47
60
70
58

6
6

15
6 рэп
айренби
граффити
аниме
диджитал
100
36
95
77
4
11
9
30
19
2
Соцопрос показал, что 60% опрашиваемых могут назвать более 10 видов
современного искусства, среди которых: рисование песком, рисование на снегу,
рисование на стёклах грязных машин, боди арт, мехенди, мейкап, ледовая
скульптура, хипхоп, брейкданс, рэп, айренби, граффити, аниме, диджитал.

Название оси
 могут назвать
данный вид
искусства
120
100
80
60
40
20
0
рисование песком
Название оси
Как выяснилось: увлечённее всего ученики нашей школы занимаются рисованием
граффити, аниме. И только два человека увлечены стилем диджитал. увлекаются
05101520253035
увлекаются

Так как моей целью было исследование изобразительных видов современного
искусства, я выбрала для работы граффити (которое назвали
95%опрашиваемых), аниме (77%) и диджитал (4).
Глава 2.Исследование самых популярных и незнакомых направлений
современного изобразительного искусства среди учащихся школы.
Граффити, аниме, диджитал.
Граффити Вы наверняка видели на стенах своего города большие красочные картинки
разнообразных форм цветов и оттенков.
Ктото считает граффити вандализмом, ктото считает рисунки на стенах –
искусством. Можно много рассуждать на эту тему, но согласитесь, наблюдать
красивый рисунок, вместо грязной, обшарпанной стены куда
приятнее.

Наскальные рисунки (пещерная живопись), нарисованные еще 30 тыс. лет назад,
можно считать первыми граффити. Ведь граффити – это надписи, изображения или рисунки, нанесенные на стену. В наше время граффити стало уличным
искусством, а 30 тыс. лет назад первобытные люди рисовали в пещерах и
ритуальных местах.
Граффити приобрело свой современный вид в начале 1920 годов, а когда
появилась аэрозольная краска – появился spray art (спрейарт).
Родиной современного граффити считается город Филадельфия. С начала 1969
по 1974 год, граффити стремительно развивается. Эти годы можно назвать
революционными для граффити. Центр граффитидвижения перемещается в
НьюЙорк. В большинстве стран мира нанесение граффити на чьюлибо собственность без
разрешения на то владельца данной собственности считается вандализмом и
карается по закону. Иногда граффити используют для распространения
сообщений политического и социального характера. Для некоторых людей
граффити — настоящее искусство, достойное размещения в галереях и на
выставках, для других — это вандализм.
С тех пор, как граффити превратили в неотъемлемую часть попкультуры, его
стали ассоциировать с музыкой в стиле хипхоп, хардкор, битдаун и брейк
дансом. Для многих это образ жизни, скрытый от общественности и непонятный
для широкой публики.
Как научиться рисовать граффити? Лучше всего сначала попробовать
порисовать на бумаге. И начинать следует с простых рисунков для начинающих.
Аниме
Аниме – популярная техника анимации, зародившаяся в Японии. Чудесные
красочные персонажи, эмоциональные, яркие и разнообразные герои сказок
завораживают и радуют зрителей. Самое удивительное в аниме то, что научиться
рисовать, как настоящий профессионал может каждый желающий. —
    японская анимация. В отличие от мультфильмов других стран,
Аниме

предназначенных в основном для просмотра детьми, большая часть
выпускаемого аниме рассчитана на подростковую и  взрослую аудиторию, и во
многом за счёт этого имеет высокую популярность в мире.  Аниме отличается
характерной манерой отрисовки персонажей и фонов. Издаётся в
форме телевизионных сериалов, а также фильмов. Сюжеты могут описывать
множество персонажей, отличаться разнообразием мест и эпох, жанров и
стилей. Источником для сюжета аниме часто является манга. комиксы, иногда называемые комику. Манга, в той форме, в
Манга
   японские

которой она существует в настоящее время, начинает развиваться после
окончания Второй мировой войны, испытав сильное влияние западной традиции,
однако имеет глубокие корни в более раннем японском искусстве.
В Японии мангу читают люди всех возрастов, она уважаема и как
форма изобразительного искусства, и как литературное явление, поэтому
существует множество произведений самых разных жанров и на самые
разнообразные темы: приключения, романтика, спорт, история, юмор, научная фантастика, ужасы, бизнес и другие.
Создателем современного стиля аниме и манги принято считать Осаму Тедзука. Он создал свой неповторимый стиль, который полюбился людям по всему миру,
и стал примером для подражания. За долгие годы своей творческой
деятельности Осаму нарисовал более 500 комиксов, некоторые из которых не
ограничивались парой страниц, а занимали до 5ти томов! Он был настоящим
фанатом комиксов.
Учащиеся нашей школы создают неповторимые анимеперсонажи у себя дома!
Их работы вы можете сейчас видеть на доске.
Диджитал. Люди поколения digital natives
Их сердца требуют не перемен, а быстрого интернета и повсеместного WiFi.
Они учатся свайпить, тапать и жать на Home раньше, чем ходить и говорить. Они
— представители поколения digital natives.
Что такое digital natives?
Digital natives — следующее за миллениалами поколение, постмиллениалы. Это
дети и подростки, родившиеся примерно после 2002–2003 годов. Понятие digital
natives (часто переводят как «цифровое поколение») придумал американский
писатель Марк Пренски (Marc Prensky). Он считает, что представители этого
поколения обладают особыми способностями к получению и обработке
информации, поскольку технологии сопровождают их с рождения.
Живой пример таких тинейджеров учится в нашей школе. Одна из работ Карины
– на экране. Заключение.
Искусство всегда созвучно своему времени, оно современно и отражает
мировоззрение общества в целом. В свою очередь, искусство оказывает сильное
влияние на массы, поэтому так важно, отношение самого художника к жизни.
Развитие многообразных искаженных направлений в искусстве, так называемого
псевдоискусства, созвучно своей эпохе.
Вся история искусств и архитектуры представляет собой живую ткань,
постоянно развивающуюся и изменяющуюся. В любую из эпох, будь то
классическое искусство Греции, итальянский Ренессанс или древнерусское
искусство, происходила борьба тенденций, влияний, борьба старых
представлений с возникающими качественно новыми проявлениями.
Однако при всей изменчивости форм искусства в пределах того или иного
периода всегда имелись относительно устойчивые художественные признаки – композиционные, пластические, колористические, ритмические и другие,
определяющие стиль того или иного времени.
Лучшие представители культуры: художники, графики, скульпторы,
архитекторы, кинематографисты, актеры, писатели вчера и сегодня стремятся в
своем творчестве отражать лучшие мысли и чувства человечества, бережно
относиться к шедеврам мировой культуры.
Закончив работу над проектом я сделала вывод:
Искусство играет важную роль в самореализации и самопознании человека,
в его взаимодействии с окружающим миром. А для молодёжи это еще и
индивидуальный и коллективный способ выражения ценностных установок.
Спасибо за внимание.

file_name: исследовательский проект.docx

intro: Данная работа- это исследовательский проект по предмету "искусство" в 8 классе на тему "Современные виды изобразительного искусства". В работе отражены те виды современного изобразительного искусства, которые наиболее популярны среди подростков, в частности нашей школы. Автор провёл анкетирование среди подростков и показал результаты своего исследования в диаграммах.Данный файл содержит информацию на тему современные виды искусства.

искусство

group: Дисциплины

title: Исследовательский проект на тему "Современные виды изобразительного искусства" (8 класс, искусство)


extracted_text:
Сценарий первого заседания клуба
«От сердца к сердцу»
Играет музыка. На фоне музыки ведущий говорит слова:
-Добрый   вечер,   уважаемые   гости,   бабушки,   дедушки,   внуки   и   внучки.   Я
считаю,   что   существует   несправедливость.   В   чем   же   она   заключается?
Каждый год 1 октября в нашей стране отмечается день пожилых людей. В
этот день по всей стране проходят различные праздники, акции, концерты,
фестивали. А что дальше? А дальше большой перерыв до следующего дня
пожилых   людей.   А   ведь   среди   представителей   старшего   поколения   есть
энергичные, целеустремленные люди, накопившие немалый жизненный опыт.
Вот мы и подумали, что этот опыт целеустремленности нам очень пригодится.
И что же мы решили….. А вот что мы решили,  вам расскажет один из авторов
….
(выступает представитель клуба)
(На сцену выходит ученица и читает стихотворение)
Ученица:                  Кто придумал,
                                   Что старость не радость,
                                   Это только пустые слова.
                                   Пусть в глазах притаилась усталость,
                                   И в сединах твоя голова.
                                   Ну а сердце по-прежнему страстно
                                   И работает четко мысль.
                                   Посмотри, как зима прекрасна!
                                   Воздух чист и снежок искрист.
Под лучом, что упал с небосвода,
Словно зеркало лёд голубой.
Есть краса в каждом времени года,
Так и возраст прекрасен любой.
Сил душевных немало осталось,
Не скудеют с годами умы,
И красивая мудрая старость,
Молодеет с приходом зимы.
Вед.
Готовясь к реализации проекта, мы провели анкетирование среди детей, их
бабушек   и   дедушек.   О   результатах   этого   анкетирования   вам   расскажет
(выступает организатор клуба) собирать   грибы,
  строить   машины»,
Мы задали несколько вопросов вашим внукам, и я хочу познакомить вас с
результатами   нашего   опроса:   На   вопрос,   какое   хобби   у   ваших   бабушек   и
дедушек   получены   следующие   ответы:   «нянчиться»,   «готовить   еду»,
«стряпать  булочки»,   «мои   все   умеют»,   «смотреть  телевизор»,   «заниматься
огородом,
  «пилить   дрова»,
«коллекционировать деньги», «ходить в церковь», «у нашей бабушки хобби
нам помогать», «мед продавать», «ухаживать за животными», «заниматься
растениями», «работать на кухне и на улице», «охотиться», «одна бабушка
очень любит убирать в доме, а другая с дедом мед продавать», «заниматься
огородом   и   скотоводством»,   «вышивать   крестиком,   петь,   разговаривать»,
«выращивать   цветы»,   «вязать,   разгадывать   кроссворд,   читать   книги».   Но
были и такие ответы, как «не знаю».
А вот на вопрос, есть ли у вас общие интересы и темы, получили следующие
ответы: «да», «мы любим вместе смотреть телевизор», «вязать и вышивать»,
«у нас общие поварские дела», «заниматься музыкой», «ездить в тайгу», «мы
любим аквариумных рыбок вместе», «с одной бабушкой вместе варим, а с
другой   убираем   квартиру»,   «ходим   вместе   на   лыжах»,   «очень   любим
разговаривать  друг  с   другом»,   «мы   с   дедушкой   вместе  читаем  книги   про
путешествия»,   «ходим   в   лес   за   дровами»,   «ходим   с   удовольствием   по
магазинам», «ходим на пасеку, дрова вместе рубим», «собаку любим нашу».
  Но, очень жаль, что некоторые ребятишки ответили, что у них нет общих
интересов с бабушкой и дедушкой. Надеемся, что теперь ситуация исправится
и появится общий интерес в результате работы нашего клуба.
И еще озвучим последний вопрос: Часто ты помогаешь своим бабушкам и
дедушкам? Получены следующие ответы: «Всегда», «часто», «почти каждый
день», «когда просят», «материально нет», «редко, когда у меня есть время»,
«раз   в   месяц»,   «всю   свою   жизнь»,   «ежедневно»,   «5   раз   в   неделю»,   «по
выходным», «очень хочу, но не всегда могу», «нормально помогаю», «мыть
посуду и пылесосить», «часто вместе с родителями».
Но,   самое   главное,   что   подавляющее   большинство   ответили,   что   хотят   и
готовы заняться общим делом.
Поэтому, мы пришли к выводу, что эту совместную деятельность мы можем
организовать и сегодня, мы передадим вас в руки ваших внуков, которые
организовали для вас в компьютерном классе небольшую совместную работу.
Но это чуть позднее, а пока продолжается открытие клуба.
Вед.
Есть миф, что пожилые люди ведут преимущественно затворнический образ
жизни, и от них уже не ждут ничего оригинального. На самом же деле, многие
из   вас   «дадут   фору»   молодым   в   плане   активности   и   интересных   идей.
Например, один пожилой мужчина российского городка вот уже несколько
лет, катается на автомобиле заправленном топливом, которое он делает сам
из картофельной шелухи и других отходов. И в нашем зале сидят интересные
люди о достижениях и увлечениях которых расскажут их внуки.
(внуки выходят и рассказывают об увлечениях своих бабушек и дедушек)
Есть одна очень хорошая песня, и любят её многие - это песня Е. Мартынова
«Песня пусть начинается», давайте,  споем вместе. ( зал начинает петь)
Вед. А какие песни поют ваши внуки? Нам ведь очень интересно. Сейчас ваши
внуки споют песню о Сибири. Слова они нашли в интернете, а музыку сочинил
Илья Шкуратов.
( поют песню )
Ученик.   Мы   уважаем   пожилых   людей   за   их   мудрость   и   жизненный   опыт.
Неслучайно героями многих притч являются седые мудрецы. Я расскажу вам
притчу «Мудрый старик».
В одном селении жил мудрец. Он любил детей и часто делал им подарки, но
всегда это были очень хрупкие предметы. Дети старались обращаться с ними
осторожно,  но  их  новые  игрушки  часто  ломались,  и  они  сильно  горевали.
Мудрец снова дарил им игрушки. Но еще более хрупкие. Однажды родители
не выдержали и пришли к нему:
_ Ты мудрый и добрый человек, зачем же ты даришь нашим детям хрупкие
игрушки? Дети горько плачут, когда ломаются твои подарки.
- Пройдет совсем немного лет,- улыбнулся мудрец,- и кто-то подарит им свое
сердце.   Может   быть,   с   моей   помощью   они   научатся   обращаться   с   этим
бесценным даром чуть бережнее.
Вед. Очень бы хотелось, что бы мы с таким бесценным даром обращались
бережно. Давайте подарим друг другу любящее сердце.
( играет песня «Любящее сердце»)
Вед. А сейчас мы с вами вместе посмеемся.
(инсценировка анекдотов)
Бабушка……. Ты мне, деточка, объясни по-научному, почему я сначала молнию
вижу, а потом гром слышу?
Внук……Да ведь все понятно, бабушка! Глаза-то у тебя впереди а уши- сзади.
Бабушка….. Что тебе купить на день рождения, внучка?
Внучка…… Компакт-диск, бабушка!
Бабушка……Но я не знаю какие тебе нравятся?
Внучка……А ты попроси, чтобы тебе дали послушать. Которые больше всего
не понравятся, те и купи!
( игра « Детективное агенство»)
А теперь поднимитесь в компьютерный класс, где вас ждут наши тьютеры,
которые   помогут,   научат,   подскажут   и   придут   вам   на   помощь   в   трудную
минуту.
(После работы в компьютерном классе, где бабушки и дедушки оформляют на
компьютере клятву для членов нашего клуба, открытие подходит к концу,
подводятся итоги, обсуждаются планы на будущее)
Чаепитие (Звучат песни) Песни: «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались».
«Главное, ребята, сердцем не стареть».

file_name: Сценарий первого заседания клуба.docx

intro: Наш клуб "от сердца к сердцу" создавался с целью привлечение старшего поколения (бабушек и дедушек учащихся школы, а также одиноких пожилых людей) к совместной деятельности с учениками нашей школы  (вязание, вышивание, плетение макрамэ, работа за компьютером, пение, беседы, и  многое другое) для обмена опытом.

title: Сценарий открытия клуба "От сердца к сердцу"