extracted_text:
Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (7 класс)
«Великое, истинное и прекрасное в искусстве – это простота».
(Р. Роллан)
Наверно, каждому из вас приходилось разбирать игрушку или
какуюнибудь вещицу, заглядывать внутрь и смотреть, как она
устроена. То же самое можно проделать и с произведением.
Спрашивается: а зачем? Хорошей музыкой лучше просто
наслаждаться. Зачем ещё лезть кудато внутрь? А особенно
чувствительных может даже возмутить такое копание. Ктокто, а
онито знают, что музыка  это тайна. Так зачем же разрушать эту
тайну?
Музыка  действительно тайна, и эту тайну надо прежде всего
услышать. Но даже самый чуткий слух, если он «неграмотен»,
расслышит очень мало.
Любое музыкальное произведение говорит со слушателями на
музыкальном языке. Язык этот состоит из мотивов, фраз,
предложений и периодов. Это своего рода грамматика
музыкального языка. И не будем забывать, что вся эта грамматика нужна для того, чтобы лучше выразить содержание, смысл музыки.
А смысл музыки  в музыкальных образах.
Рассмотрим произведение, написанное в форме периода, которая в
музыке считается одной из простейших.
Однако всякая простота в искусстве нередко оказывается мнимой.
Краткое, но ёмкое по смыслу высказывание  такое определение
произведения, написанного в форме периода, нередко
представляется наиболее верным.
Прелюдия ля мажор Фредерика Шопена  одна из самых
миниатюрных в цикле (всего 16 тактов). Особенно ярко в ней
проявилось умение Шопена в малой форме сказать чтото большое
и важное. Поразительна её мелодия, похожая на выразительную
человеческую речь. В ней явственно проступает ритм мазурки. Но
это не сам танец, а как бы светлое поэтическое воспоминание о нём.
Вслушайтесь в её звучание. Прелюдия эта так невелика, что всю её
целиком можно уместить на небольшом фрагменте обыкновенной
страницы.
Если охарактеризовать это произведение с точки зрения его
композиционного строения, то выяснится, что оно относится к
одной из самых простых форм, какие существуют в музыке. Период, то есть небольшое законченное музыкальное повествование, может
заключать в себе всевозможные отступления, расширения,
дополнения, однако в Прелюдии Шопена ничего этого нет. Её
форму отличает повторное строение: то есть мелодия во втором
предложении начинается с того же мотива, что и в первом, равная
продолжительность предложений, состоящих из восьми тактов (в
музыке это называется квадратностью), простота фактурного
изложения.
Однако означает ли такая предельная простота формы, что перед
нами бесхитростная незамысловатая пьеска?
Звучание первых же тактов убеждает нас в обратном. Невероятная
изысканность, тонкость, очарование этой музыки вызывают
впечатление художественного совершенства, поистине гениальной
простоты.
В чём же секрет такого воздействия Прелюдии?
Может быть, он таится в едва уловимой танцевальности этой
музыки? Мягкая трёхдольность, навевающая ритм мазурки, придаёт
ей неповторимую пленительность и обаяние.
Но есть в этой Прелюдии, и коечто необычное для танца. Обратите
внимание: в концах фраз фактурная формула аккомпанемента останавливается, «повисает» вместе с мелодией. В этом есть чтото
таинственное, загадочное. Застывшие аккорды заставляют нас
пристальнее вслушаться в музыку. Это не настоящий танец, а
музыкальный образ танца  хрупкий, поэтичный, таинственно
ускользающий, как сновидение или мечта…
А может быть, этот секрет  в неторопливой, доверительной
интонации, напоминающей негромкую человеческую речь,
заключённой в последовательности восьми фраз (четыре в первом и
четыре во втором предложениях)?
Искренняя речь человека, который хочет сообщить нам чтото по
своему веское и значительное, обычно и строится негромко,
спокойно, без лишних слов.
Так, полностью определив композиционное строение Прелюдии и
даже начертив его схему, мы можем обратиться к другим средствам
музыкальной выразительности, какие использовал в ней композитор.
Изысканное мелодическое движение параллельными терциями и
секстами  наиболее благозвучными интервалами, аккордовый склад
звучания придают музыке характер благородного спокойствия.
Аккордовый склад, как известно, издавна отличал возвышенные
жанры, например, хоралы, старинные прелюдии. Так в одном совсем небольшом произведении слились воедино
благородные исторические традиции европейской музыки,
сочетающие и возвышеннодуховные, и нежнотанцевальные истоки.
Эта «память жанра», запечатлённая с изысканным лаконизмом,
оказывается во много раз дороже и весомее многих сложных
музыкальных структур, лишённых глубины содержания.
Итак, содержание здесь много глубже и объёмнее, чем может
заключить в себе такая маленькая пьеса. Несмотря на свою
краткость, она как будто раздвигает границы пространства и
времени, вступая в диалог с животворящей традицией прежних
времён, навевая образы ушедшей музыки, былых чувств и душевных
стремлений.
И, оживляя в нас самые глубокие пласты памяти, она перерастает
свои собственные масштабы, так что её кульминация, звучащая в
12м такте, вызывает чувство душевного порыва: не столь бурного
(что естественно для такой маленькой прелюдии), но яркого и
значительного.
Таковы поистине невероятные глубины смысла, которые заключает
в себе одно из самых простых по форме музыкальных произведений.
Один период, два предложения, восемь фраз образуют подлинный музыкальный шедевр, в котором краткость изложения в сочетании с
несколькими выразительными приёмами приоткрывают завесу в тот
неведомый мир, откуда к нам приходят все образы и все мечты.
Мир музыки, сопровождающий человека на протяжении всей
его жизни. (6 класс)
Тут целый мир, живой, разнообразный,
Волшебных звуков и волшебных снов, –
О, этот мир, так молодопрекрасный,
Он стоит тысячи миров.
Ф. Тютчев
«Без музыки земля – пустой, недостроенный дом, в котором никто
не живёт», – сказал немецкий поэт Л. Тик. Музыка образует целый
мир человеческой жизни. Этот мир рождается вместе с человеком,
растёт, оказывает влияние на его характер, поступки и облик.
Каждый помнит песни своего детства – песни бабушки и
мамы, песни, которыми встречает и провожает нас школа. Каждый
помнит, как «звучат» праздники: ведь своя музыка есть у дней
рождения, у проводов зимы или встреч Нового года. Она бывает весёлой, шуточной, и бывает волшебной, таинственной, как бы
приоткрывающей завесу над чудесами жизни, в которые так хочется
верить.
Поначалу может казаться, что мы растём  и старая музыка уходит,
отступает, на смену ей приходит совсем другая, подобно тому как
выбрасываются старые ненужные вещи, из которых мы вырастаем. И
лишь с течением времени человек начинает понимать, что музыка
никуда не уходит, что она всегда с ним  и та, совсем далёкая,
детская, и та, что пришла вместе с юностью, помогала взрослеть,
любить и думать.
Почему так происходит?
Почему мы «перерастаем» свои игрушки и платья, мебель и даже
дома, весь этот мир вещей, который с течением времени становится
нам тесен и узок?
Почему этого никогда не случается с любимой нами музыкой,
которая, как и всё, что мы ценим понастоящему, остаётся с нами
всю нашу жизнь?
Не потому ли, что во всём, что нам дорого, мы оставляем частицу
собственной души? Она и в памяти первых лет, овеянных любовью
близких друзей, и в детском восхищении чудесной мелодией, когда то открывшей невиданные миры музыкальной фантазии, и в живых
воспоминаниях о первых радостях и надеждах.
Иоганнес Брамс известен как серьёзный глубокий композитор,
писавший симфонии и концерты, хоровые и камерные
произведения. Но его музыка всегда была наполнена романтикой,
любовью к народным песням, венгерскому фольклору.
Нелёгкая судьба сделала из Брамса одинокого,
разочаровавшегося в жизни человека, но его музыка всегда была
наполнена светом, покоем и теплом.
Послушайте небольшой фрагмент из Симфонии № 3 (III часть)
немецкого композитора Иоганнеса Брамса (слушание).
Эту музыку трудно описывать словами: в ней нет литературной
программы, нет изобразительности. Зато с уверенностью можно
сказать: как сильно она воздействует на нас своим благородным
звучанием, проникновенной мелодией, пробуждая в душе светлые и
возвышенные чувства.
Вопросы и задания:
1.
Какие песни, какая музыка запомнились и полюбились вам с
детства? Кто их пел? 2.
Какая музыка больше всего нравится вам сейчас? Как вы
думаете, вы скоро её забудете или запомните надолго?
3.
Есть ли у вас любимые старые игрушки или какиенибудь
другие вещи, которые вы не хотите выбросить? Задумайтесь и
ответьте себе: почему? Постарайтесь вспомнить какиенибудь
случаи, связанные с ними (запиши воспоминания в Дневник).
Душа музыки  (6 класс)
Содержание:
1.
Постановка проблемы, связанной с изучением главной темы
года.
2.
Важнейшие аспекты эмоционального воздействия музыки на
человека.
Художественный материал:
1.
2. Живопись: И. Левитан. Вечер. Золотой плёс; Г. Сорока. Вид на
Поэзия: Е. Винокуров. «Есть внутренняя музыка души...»
плотину и др.
Музыкальный материал: 1.
Е. Дога. Вальс из кинофильма «Мой ласковый и нежный зверь»
(слушание).
М. Дунаевский, стихи Н. Олева. «Цветные сны» (пение).
2.
Характеристика видов деятельности:
1.
Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на
человека (на личном примере).
Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.
2.
«Сокровища музыки неисчерпаемы, и также неисчерпаемы её
возможности в будущем.
Благодаря музыке вы найдёте в себе новые, неведомые вам
прежде силы».
Д. Д. Шостакович
 «Музыка предназначена для духовного совершенствования
человека.
И в этом её основная миссия».
Г. В. Свиридов
Музыка звучит повсюду: с экрана телевизора и монитора
компьютера, на концертной эстраде и в музыкальном театре, в
школе и дома. У вас, наверное, есть любимые музыкальные
произведения. Среди них и модные песни отечественной и зарубежной эстрады, и музыка из кинофильмов, мюзиклов, и
произведений классической и народной музыки.
Популярная эстрадная музыка часто служит для развлечения,
отдыха или звучит как фон в нашей повседневной жизни. Она как
бы сама идёт к нам.
Классическая музыка звучит намного реже. К этой музыке надо
идти самому. И если вы узнаете её лучше, то, наверное, полюбите и
вам захочется встретиться с ней ещё и ещё раз.
Классическая музыка откроет вам самих себя, всколыхнёт в вас
такие чувства, о которых вы, может быть, и не подозревали. Она
даст работу вашему сердцу и уму. А это, поверьте, немало!
Так в чём же сила музыки? Тысячи лет существует музыка на земле,
и тысячи лет люди снова и снова пытаются ответить на этот
вопрос. Почему музыка волнует и трогает? Почему к ней, как к
солнечному свету, тянутся не только люди, но и животные, и даже
растения? И почему именно с музыкой связывает человек свои
представления о прекрасном?
Желая выразить высшую прелесть мира, говорят: «музыка
природы», «музыка души» ... Есть внутренняя музыка души…
Она как память о полузабытом,
Она как дальний шум. Не заглуши
Её с годами буднями и бытом!
Она таится в глубине, светя
Порой в случайном слове, в слабом жесте.
Её имеют многие. Дитя
Лишь обладает ею в совершенстве.
В этом стихотворении Е. Винокурова «музыка души» предстаёт как
особый внутренний свет, чистый и незамутнённый, как драгоценный
талант, который надлежит беречь от разрушающей монотонной
повседневности.
Описание картины Г. Сорока. Рыбаки. Вид в Спасском
На картине изображено конкретное время суток: закатное солнце
своим розовым светом объединяет цветовую гамму полотна,
вечернее настроение умиротворённого покоя разлито в природе. И
всё же изображённое существует словно вне зависимости от
естественной текучести временного потока. Это некая устойчивая
форма жизни природы, извлечённая художником из самых её глубин, выражение одухотворённой и одухотворяющей красоты и
согласной слитности человеческого и природного миров.
Задумайтесь: может быть, в том, что музыку мы носим прежде всего
в себе, и заключается секрет нашей отзывчивости на музыкальные
звучания? Всё, что нам приходится делать – ходить по улицам,
общаться с людьми, учить уроки – всё непременно окрашивается
нашим эмоциональным отношением к окружающему миру. Рассветы
и закаты, времена года, встречи и расставания; даже простые
будничные вещи могут вызвать самые разнообразные чувства,
которые подчас и выразить невозможно.
В самом деле, как объяснить, почему чтото мы любим и
принимаем, а чтото отвергаем? Вот одна из загадок человеческой
жизни – и одновременно одно из доказательств того, что не всё в
этой жизни подчинено не только рассудку, не всё предполагает
однозначный и ясный ответ.
Описание картины И. Левитан. Вечер. Золотой плёс
Этот холст  новый шаг Левитана в постижении пейзажа Родины.
Озарённость, сложное освещение полотна придают картине какую
то сказочную свежесть и очарование. Будто в золотом мареве купаются небо, вода и берега Волги, чуть
чуть тронутые сизым вечерним туманом, который стелется на
берегу, покрывая всё холодной дымкой вуали.
Как всякий вечер, картина навевает грусть.
И эта скрытая борьба ликующих тёплых тонов уходящего дня,
радостных и звучных, невольно подчёркивается пепельностью
наступающих летних сумерек, тронувших косогор, колокольню и
домик. Городок притих.
Вся картина наполнена удивительной музыкой молчания, так много
рассказывающей нашему сердцу. Чистота, какаято девственность,
нетронутость, лирика длящегося секунды мига, остановленного
навсегда Левитаном, делают эту картину значительной в истории
русского искусства, предваряющей многие творения следующего
века.
Главное, что отличает этот пейзаж,  то, что художник приемлет
всю эту напряжённую интимность.  Полотно пронизано острым
чувством очарования живописца, влюбившегося в этот мотив.  Он
создавал его сложно, собирая по крупицам впечатления от многих
вечеров.  Картина создана мастером, как бы ставшим на мгновение
птицей и взлетевшим над землёй. Есть в мире и такие явления, которые не выразишь словами, не
изобразишь. Их стихия – музыка с её текучестью, переменчивостью,
игрой красок и состояний, музыка то бурная, то созерцательная. Не
случайно говорить о музыке порой так же трудно, как рассказывать
о своих переживаниях.
Романтический вальс из фильма мелодрамы «Мой ласковый и
нежный зверь» композитор Евгений Дога написал в подмосковной
усадьбе Валуево, импровизируя на фортепиано, за одну летнюю
ночь. Услышавшая и станцевавшая его первой исполнительница
главной роли Галина Беляева, как и все на съёмочной площадке,
подумала, что звучит ранее неизвестная классика из далёкого
прошлого,  и была ошеломлена, узнав, что произведение
оригинальное, только что сочинённое.
Позже, режиссёр фильма Эмиль Лотяну признался, что тот вальс на
озере  живой нерв фильма «Мой ласковый и нежный зверь»,
«тончайшая паутина звуков, сотканная из грёз и былей, порывов и
предчувствий...». Музыка без слов написала чьюто драму души.
Она расширила пространство драмы, протянула кудато за экранное
изображение линию судьбы героев. Вальс... Нежный, как любовь, заливающая весь мир, с едва
уловимым оттенком щемящей грусти, лёгкий, как поцелуй
весеннего ветра, сверкающий, как чистый горный поток в лучах
солнца, в водной пыли которого искрится радуга.
Торжественный, неуклонно возрастающий по накалу, и в то же
время волнительный, полный тревожных предчувствий вальс сильно
добавил картине эмоциональной выразительности, способствовал
необыкновенной популярности мелодрамы. Вальс из фильма
востребован на массовых театрализованных постановках,
музыкально иллюстрировал открытие Олимпиад 1980 года в Москве
и 2014 года в Сочи. Мелодия уверенно «пошла в народ»,
исполняется не только профессионалами, но и уличными
музыкантами, звучит в подземных переходах, на станциях метро и
на улицах, её часто используют хореографы и спортсмены для
постановки балетных и танцевальных номеров как на паркете, так и
на льду.
Произведение Доги из фильма «Мой ласковый и нежный зверь»
называют самым известным в мире киновальсом.
Слушание: Е. Дога. Вальс из фильма «Мой ласковый и нежный
зверь». Однако мы попытаемся ответить на вопрос: в чём состоит
воздействие музыки на душу человека? Почему она то радует или
печалит, то возвышает, а почему подчас оставляет равнодушным?
Ответив на эти вопросы, мы лучше узнаем не только музыку, но и
самих себя: ведь музыка не живёт вне человека, она всегда несёт в
себе частицу его души. И какова музыка, волнующая нас, таковы и
мы сами: сколь бы различны ни были наши характеры, привычки,
внешний облик, в главном мы можем оказаться не такими уж
непохожими.
Все мы умеем любить, радоваться и восхищаться. Как раз об этом –
о нашей похожести друг на друга – и напоминает музыка. И та, что
живёт в душе каждого из нас, и та, которая, пробуждая уснувшие
чувства, возвращает человека к самому себе.
Помните, в чудесной сказке «Соловей» Г. Х. Андерсена, как раз и
говорилось о том, что дивное пение соловья преобразило душу даже
могущественного китайского императора? Более того, сила,
заключённая в этом пении, победила даже саму Смерть, заставив её
отступить, когда она уже сидела на постели императора.
Сила подлинной музыки поистине безгранична. Она способна
пробуждать лучшее, что есть в человеке – его стремление к красоте, любви, созиданию. Она открывает миры, полные безграничного
богатства, – миры, которые готовы подарить свои сокровища
каждому, кто действительно нуждается в них.
Вопросы и задания:
1.
2.
Как вы понимаете выражение «музыка души»?
Согласны ли вы, что музыка своим настроением воздействует
на человека?
Назовите примеры музыки разного характера и расскажите, чем
они вам близки.
Послушайте «Вальс» Е. Доги. Какие чувства вызывает в вас эта
музыка?
Преобразующее значение музыки. (6 класс)
3.
4. Постижение музыки предполагает не только её слушание (ведь мало
слушать, нужно слышать!), но и воспитание условий для её
восприятия. А это и развитие слуха, не просто слуха музыкального,
но слуха как «органа души» (Б. Пастернак), и вхождение в
музыкальную традицию, где устоялись свои жанры, формы,
средства выразительности.
Вот почему так важно научиться воспринимать красоту мелодий и
ритмов, глубину гармонии и выразительность фактуры. Каждое из
этих средств несёт нам свою собственную информацию о
содержании музыки, образуя её неповторимый язык. А ведь без
знания языка трудно понять любую культуру, в том числе культуру
музыкальную!
Чем больше человек умеет слышать, чем более обострённым
становится его восприятие, тем больше преобразуется его
собственная душа.
Нередко нам приходится видеть людей, душа которых находится
как бы в дремлющем состоянии. Жизнь таким людям кажется
довольно простой. Единственной формой жизни признаётся лишь
видимое, осязаемое: материальные ценности, социальные
достижения. Мир души таких людей становится всё более ограниченным, тусклым, замкнутым на мелких повседневных
заботах.
Неудивительно, что приверженцы такой жизни музыку считают
простым удовольствием, ничего общего не имеющим с постижением
сущности мира. Однако, как утверждал английский писатель О.
Уайльд, можно представить человека, который «вёл бы самую
банальную жизнь, случайно услыхал какуюнибудь своеобразную
музыкальную пьесу и вдруг открыл бы, что душа его помимо его
ведения прошла сквозь ужасные чувства, познала чудовищные
радости, или дикоромантическую любовь, или великое
самоотвержение».
Не об этом ли читали мы в сказке Андерсена «Соловей»? И не
является ли она потрясающим свидетельством того, что человек,
ещё не переживший музыку как откровение, и человек, уже знающий
такое переживание,  словно два разных человека?
Дремлющая душа гордого и властного владыки, способного на
любые жестокости, превыше всего ценящего власть и её привилегии,
и душа пробуждённая, обращённая к добрым делам,  таков смысл
истории, поведанной великим сказочником Андерсеном. В этом и состоит ответ на вопрос, почему истинное предназначение
человека не может ограничиться только монотонной обыденностью,
почему оно требует непременного участия музыки  своеобразного
посредника между земным и высшим мирами.
Только музыка в силу её текучести и непрерывности способна
обобщать смысл вещей. Обратите внимание, как необходима музыка
везде, где требуется выразить глубинную суть содержания,  в
кинофильмах, театральных спектаклях, телевизионных передачах.
Наивно думать, что это всего лишь фон, который вводится для
красоты.
Присмотревшись внимательно, можно обнаружить, что это
важнейший элемент целого, а иногда и самый главный, без которого
всё распадается. Не случайно к участию в создании киномузыки с
тех пор, как возникло киноискусство,  приглашались крупнейшие,
талантливейшие композиторы: С. Прокофьев, Д. Шостакович, Г.
Свиридов, А. Шнитке, Р. Щедрин и др.
Невозможно представить, например, кинофильм «Александр
Невский» без участия музыки С. Прокофьева или фильм
«Маленькие трагедии» (по А. Пушкину) без тонких музыкальных
иллюстраций, созданных А. Шнитке. Таких примеров множество в киноискусстве.
Музыка сопровождает и телевизионные показы картинных галерей,
внося своим звучанием неповторимое ощущение духа времени,
проникновенную интонацию повествования о великом и вечном.
Послушайте «Adagio» итальянского композитора XVIII века Т.
Альбинони  музыку глубокой сосредоточенности и благородной
сдержанности  и вы поймёте, отчего она так часто звучит там, где
требуется внести особый тон неторопливой беседы времён.
Удел наш  музыке людской творений
И музыке миров внимать любовно,
Сзывать умы далёких поколений
Для братской трапезы духовной.
Приведённые строчки из стихотворения Г. Гессе (роман «Игра в
бисер») могут послужить своеобразным эпиграфом к этой музыке,
так настойчиво «вызываемой» для духовного посредничества между
эпохами, культурами и искусствами.
Наверное, среди чувств человека, способных воспринимать страх,
боль или радость, есть и такое, которое настроено на любовь ко
всему в этом мире, что обладает собственной душой, что с радостью
принимает каждого из нас в своё вечное содружество? Есть внутренняя музыка души…
Она как память о полузабытом,
Она как дальний шум.
Не заглуши её с годами буднями и бытом!
Она таится в глубине, светя
Порой в случайном слове, в слабом жесте.
Её имеют многие.
Дитя лишь обладает её в совершенстве.
(Е. Винокуров)
Может быть, прав поэт, сказавший, что лишь дитя обладает в
совершенстве «Музыкой души». Ведь только дети так
доброжелательны и доверчивы, что с радостью и восхищением
готовы принять любую самую малую радость жизни.
Постепенно открытость и непосредственность уходят от нас,
вытесняемые различными обстоятельствами, усталостью,
неудачами. И лишь немногие сохраняют в своей душе чистый свет
первоначальной веры в то, что мир прекрасен и что жизнь
бесценный дар.
И среди сил, противостоящих разрушительному действию
повседневности, не назовём ли мы музыку, помогающую нам увидеть и понять то, что без неё мы никогда бы не увидели и не
поняли? Старые замки, которых давно нет на земле, далёкие земли,
куда мы никогда не отправимся, неведомые нам глубины и
непостижимые высоты – все эти прекрасные тайны мира есть
одновременно и тайны музыки, которая напоминает нам о том, что
прелесть жизни неисчерпаема и что отзвук её мы всегда носим в
своей душе.
А если так, то не чудо ли, что под воздействием музыки в мире
станет больше добрых дел, счастливых людей, красивых городов?
Не в этом ли заключён и великий смысл древнего мифа о
строительстве города Фивы, камни которого двигались музыкой? И
хотя происходило такое явление вопреки законам физики, но уж
никак не вопреки законам красоты.
Их смысл состоит в нерасторжимом единстве лучших стремлений
человека – к добру, правде, бескорыстию, воплощённых в слове,
звуке, краске или камне.
А не являются ли эти законы самыми прекрасными из всех законов,
способных править людьми?
Вопросы и задания: 1.
2.
3.
4.
Можно ли считать, что только произведения искусства
построены по законам красоты? Назовите какиелибо явления или
предметы окружающего мира, созданные по этим законам.
Как вы думаете, почему присутствие музыки необходимо в
таких видах искусства, как, например, театр или кино? Приведите
примеры, подчёркивающие роль музыки в этих видах искусства.
Как средства музыкальной выразительности учувствуют в
создании музыкального образа «Адажио» Т. Альбинони?
Среди средств музыкальной выразительности назовите те,
которые можно встретить не только в музыке, но и в окружающем
мире, а также те, которые являются принадлежностью только
музыки.
Преобразующее значение музыки. (6 класс)
Тайна музыки в том, что она находит неиссякаемый источник
там, где речь умолкает...
(Э. Т. Гофман)
«Я верю в существование «чудесного» в сфере музыки»  этими
словами начал французский композитор А. Онеггер последнюю
свою статью. Умудрённый опытом музыкант, автор множества опер, симфоний и ораторий, он и на закате своей жизни не утратил
способности восхищаться той бездной чудес, которые открывает
нам музыка.
Что же это за чудесное искусство?
Почему оно воздействует на человека, делает его более
бескорыстным и благородным, способным преобразовывать мир по
законам красоты? Ведь не секрет, что человек, любящий и
понимающий прекрасную музыку, не уродует окружающую жизнь, а,
наоборот, по мере сил украшает её. Кем бы он ни был  плотником
или строителем, поэтом или архитектором, он не создаёт ни
безобразных вещей, ни плохих стихов, ни безликих зданий. Музыка
вносит порядок в его душу, порядок, равнозначный эстетическому
закону гармонии, и этот закон властвует затем в создаваемых им
повседневных предметах, искусстве, одухотворённом облике
городов.
Если задаться вопросом, какие эпохи оставили лучшие памятники,
высшие образцы человеческой мысли, то очевидно, что это были
времена расцвета духовности, когда роль искусства никому не
приходилось доказывать, когда оно являлось средством познания и выражения всех проблем жизни  от рождения человека до
движения планет.
Слушание: А. Вивальди. Ларгетто (клавесин).
Вот почему и поныне так притягательна для нас старинная музыка;
с одной стороны, мы находим в ней ту чистоту помыслов и то
величие духа, которые, к сожалению, не всегда сохраняются в
современной жизни, с другой – освобождённое от суеты и
житейских забот, искусство прежних времён предстаёт перед нами в
своём истинном, чистом виде, как средоточие духовных поисков
человека. Ведь люди одинаковы во все времена  они всегда любили
и ненавидели, тянулись к теплу и страдали от холода, их всегда
волновали проблемы жизни и смерти, и какими бы люди ни были,
они порой поднимали глаза к небу, пытаясь оттуда получить ответы
на мучившие их вопросы.
И современные люди с их техническими достижениями, большими
городами, промышленными шумами, притупляющими слух, всё
равно остаются теми же людьми, знающими и радость, и страх, и
ожидание. Поэтому им тоже нужна музыка, и не только та, которая
входит в общий шумовой фон жизни, но и которая поддерживает
душу, укрепляет силы, возвращает к истокам. 3адумайтесь: где бы вы ни жили, какой бы пейзаж ни окружал ваш
дом (даже лес заводских труб), вы всё равно радуетесь весне,
чистому небу, звенящему воздуху. Значит, не всё в нашей жизни
подвластно только внешним обстоятельствам, есть чтото и в нас
самих, что противостоит их порой жёсткой силе. Но это «чтото»
нуждается в поддержке, в укреплении, ведь только оно и делает
человека человеком.
Пока такое начало живёт в людях, мир движется и совершаются в
нём добрые дела. Это начало  человеческая душа, хрупкая,
беззащитная, способная и ожесточаться от невзгод, и укрепляться
от испытаний. Высшая ценность жизни, божий дар  и всё же как
часто люди забывают о ней!
Слушание: К. Дебюсси «Девушка с волосами цвета льна».
А ведь вспомните  только за блаженство обладать бессмертной
человеческой душой Русалочка из сказки Андерсена от дала всё
самое дорогое, что имела: счастье жить в кругу семьи, среди
любящих сестёр, а главное  свой божественный голос, красивее
которого не было ни у кого на дне морском! Но, несмотря на эти
безмерные жертвы, Русалочка всё же не обрела бессмертной души:
ей пришлось слиться с дочерями воздуха и вступить в трёхсотлетний срок испытания. Триста лет испытаний за счастье
обладать душой! Прилетать в жаркие страны, где люди гибнут от
зачумлённого воздуха, и навевать прохладу, распространять в
воздухе благоухание цветов, делать множество добрых дел, чтобы
наконец обрести то, что доступно каждому человеку!
Но не только дочери воздуха, не только Русалочка, но и каждый
человек, получивший душу в дар с самого рождения, должен
непрерывно проходить этот «срок испытания»  на сохранение и
укрепление той «внутренней музыки души», о которой говорилось
во вступлении «от авторов» к учебнику.
Почему же в нелёгком деле воспитания души философы и педагоги
всех времён отдавали первенство музыке как самой могучей и
действенной из всех искусств?
Может быть, потому, что музыка выражает не предметы и явления
для этого у неё нет слов, не их облик и внешние очертания, а именно
внутреннюю суть всех вещей, их душу. Ибо кто осмелится
утверждать, что явления окружающего мира не имеют души?
Почему же тогда они такие разные? И разность их не только в том,
что они иначе окрашены или непохожи по форме, но, может быть,
прежде всего в том, что они поразному воспринимаются, то есть посылают нам свои собственные сигналы, свою «музыку», вызывая в
нас ответное чувство к себе.
Слушание: «Ой, вставала я ранёшенько» (хор им. М. Пятницкого).
Как различен характер всех явлений: несхожи между собой деревья
и камни, птицы и насекомые, часы суток и времена года! Даже
художники  летописцы облика, стремящиеся увековечить в своих
произведениях мгновения преходящей жизни, всё же запечатлевают
не столько внешний вид изображаемого, сколько его душу, то есть
то, что как будто невидимо и неуловимо, что труднее всего
объяснить словами, но что единственно и позволяет говорить о
музыке изображения.
Благодаря этой музыке искусство никогда не является простым
копированием жизни: ведь зачем нужно копирование, если природа
богаче и разнообразнее самой прекрасной копии? И лишь, когда
искусство приближается к загадке жизни, воплощённой в душе
всего существующего, оно приобретает самоценность и
независимость, но не потому, что «обслуживает» действительность,
а потому, что выявляет её глубокий и скрытый смысл.
Когда мы слушаем музыку  даже программную, которую
композитор заранее наделяет конкретным содержанием, мы всё же ищем в ней не простое соответствие образу, но выражение его
музыкальной сущности.
Слушание: К. СенСанс «Лебедь» из цикла «Карнавал животных».
Вот пьеса К. СенСанса «Лебедь». Её музыка передаёт плавность
движений, красоту линий этой красивейшей птицы. Выразил
композитор и её характер  величественный и благородный, сумел
передать и мягкое скольжение по гладкой поверхности воды.
И это всё?
Нет, здесь только внешнее выражение образа. Именно оно легче
всего поддаётся словесным определениям. Однако внутреннюю
сущность музыки невозможно передать никакими словами. Об этом
ещё Чайковский сказал, что если бы музыку можно было
пересказать словами, она была бы попросту не нужна. И
действительно, содержание музыки объёмнее и выше того, что
определяется её программным замыслом. Она никогда не вдаётся в
детали, подробные описания, давая лишь картину той высшей
поэзии, на которую вдохновил её первоначально избранный образ.
Для сравнения рассмотрим иллюстрацию к этой пьесе.
Не правда ли, и о ней нельзя сказать, что это простое изображение
летящих лебедей? Рисунок, вдохновлённый музыкой, не может быть немузыкальным. Обратите внимание, как талантливо передана не
только своеобразная грация лебедей, но вся гармоничная
соразмерность их с окружающей природой, игра света, создающая
особую композицию всего рисунка.
Так искусство не просто изображает лебедя, но выражает
возвышеннозагадочную сущность этой птицы, в поэтических
представлениях людей издавна занимавшей особое место.
Именно лебеди присутствовали при рождении бога всех искусств
Аполлона, семь раз облетев остров, на котором он появился на свет.
Именно в благодарность лебедям юный Аполлон натянул
впоследствии столько струн на свою лиру, сколько раз лебеди
воспели его рождение.
Слушание: Н. РимскийКорсаков. Тема царевны Лебеди из оперы
«Сказка о царе Салтане».
А в ЦаревнеЛебеди у Пушкина, в образе благороднейшей из птиц,
выражено главное чудо Гвидонова царства – его прекрасная невеста.
Наконец, «Гадкий утёнок» Андерсена  разве это не история
мучительного восхождения к своей подлинной сущности
недосягаемовысокой, чуждой мелкой суете птичьего двора и в то же время не надменной, не отчуждённой, способной и к страданию,
и к благодарности?
Всё это внешние приметы внутреннего, всего, что сошлось в
неповторимой музыке возвышенного образа лебедя.
Так искусство приближается к загадке жизни, воплощённой в душе
всего существующего. Оно приобретает самоценность и
независимость не потому, что «обслуживает» действительность, а
потому, что выявляет её глубокий смысл.
К. СенСанс. «Лебедь» из цикла «Карнавал животных»
«Карнавал для животных» был написан К. СенСансом в феврале
1886 года во время отдыха в Австрии. Посчитав это произведение
лишь музыкальной шуткой, после нескольких исполнений в частных
собраниях (в частности, в присутствии Ференца Листа) композитор
запретил играть и издавать его при своей жизни, не желая прослыть
автором «несерьёзной» музыки. Исключение было сделано лишь для
пьесы «Лебедь», написанной К. СенСансом специально для
знакомого виолончелиста, и вскоре прочно вошедшей в репертуар
исполнителей на этом инструменте.
После кончины композитора в 1921 году партитура «Карнавала»
была издана и через некоторое время получила большую популярность. Это произведение иногда позиционируется как
музыка для детей, и часто звучит в концертах. Как правило, между
его частями читается один из многочисленных текстов, написанных
разными авторами.
Сочинение наполнено юмором, иногда переходящим в сатиру  в его
частях зачастую содержатся пародии и цитаты из известных
музыкальных произведений, высмеиваются человеческие пороки
либо просто ведётся подражание голосам животных.
Музыка различных частей «Карнавала» часто используется в кино и
мультфильмах, рекламе, театральных постановках. На музыку
«Лебедя» хореограф Михаил Фокин в 1907 году поставил
знаменитый балетный номер «Умирающий лебедь» для Анны
Павловой.
Вопросы и задания:
1.
Прочитайте сказку Г. Х. Андерсена «Русалочка». Как вы
думаете, почему ей так хотелось обрести бессмертную душу?
Как вы понимаете слова поэта П. Чайковского о том, что
музыку трудно передать словами? Попытайтесь объяснить на
примере пьесы К. СенСанса «Лебедь».
Когда музыка не нуждается в словах (7 класс)
2. «В музыке без текста музыкальный язык
не перестал быть поэтическим языком…»
А. Н. Серов
Наиболее трудной для восприятия многие считают непрограммную
инструментальную музыку. Как определить содержание музыки в
тех случаях, когда композитор не предпослал ей какоголибо
конкретного заглавия или литературного предисловия? Как,
например, понять, что именно хотел передать Шопен в своём этюде
или прелюдии для фортепиано? Музыка эта несомненно мелодична,
глубоко приятна для слуха, ну а о чём она говорит?
Действительно, как уяснить себе содержание такой музыки, где нет
не только поэтического текста, как в песне, но даже скупого
программного названия? А ведь таких в музыке великое множество:
почти все симфонии, концерты, сочинения для камерных ансамблей
 например, квартеты и квинтеты, инструментальные пьесы, сонаты,
прелюдии и т. д.
Несмотря на отсутствие литературной программы, такие сочинения
имеют не менее богатое музыкальное содержание, чем произведения
программной музыки. В инструментальной музыке, по словам А. Н. Серова, «может
отражаться вся жизнь человеческая,  в той степени, как она
волнует душу чувством печали, скорби и чувством отрады, со всеми
бесконечными оттенками…»
Вся совокупность музыкальновыразительных средств, сочетание
мелодии, гармонии, ритма, оркестровых красок создают у
слушателей определённые образные представления. В каждом
содержательном произведении мы улавливаем некий музыкальный
образ или сумму образов. Композитор концентрирует в своей
музыке то или иное жизненное содержание  будь то победное
ликование или тяжкая народная скорбь, пламенные порывы любви
или пафос коллективного труда. Если эти явления реальной жизни
воплощены в музыке правдиво и талантливо, с помощью ярких и
общезначимых выразительных средств, то и слушатель непременно
воспримет их эмоциональноидейный смысл.
Огромная сила воздействия классической музыки вызвана тем, что
композиторы обобщали в музыкальных образах типические
интонации и обороты, почерпнутые в народном творчестве или в
массовой, широко бытующей музыке своего времени. А. Н. Скрябин вошёл в историю музыки как певец свободной и
прекрасной личности  творческой, дерзновенной, героической.
Широко известны его слова: «Иду сказать людям, что они сильны и
могучи». И это были не просто слова. Это было творческое кредо
композитора, верящего в великую обновляющую и очищающую силу
искусства. Всю свою жизнь он посвятил служению Музыке, через
которую выражал свою любовь к людям. «Люби людей как жизнь,
как твою жизнь, как твоё созданье…»
За пять лет до конца XIX века Скрябин сочинил двенадцать этюдов.
Последний, Двенадцатый этюд поразил тогда же современников
неистовством энергии опережавших друг друга звуковых валов,
резкими взлётами волевой мелодии, как будто не на рояле, а на ста
наковальнях выкована и отчеканена её мужественная, гордая стать.
А когда несколько лет спустя Горький обнародовал «Песнь о
Буревестнике», чуткая студенческая молодёжь стала называть и
Двенадцатый этюд Скрябина «Буревестником», услышав в нём то
же, что в горьковском: «Пусть сильнее грянет буря!».
А. Н. Дроздов, пианист и историк русской фортепианной культуры,
вспоминая о том, какое впечатление произвело на него и его
сверстников это сочинение (он впервые услышал его в 1902 году, в
Саратове), писал: «Новая, неведомая музыкальная стихия властно охватила наше сознание. Словно мятежный вихрь сорвался со струн
рояля и увлёк нас в свой стремительный полёт. Слышались вопли и
шум борьбы. Чувствовался порыв пленённого героя, рвущего оковы,
гибнущего в последней схватке, но не сдающегося: вот что сказал
нам редиезминорный этюд Скрябина».
Вслушайтесь в звучание Двенадцатого этюда А. Скрябина редиез
минор. Это произведение, взволнованное и целеустремлённое по
характеру, вызывает у слушателя глубокие и яркие переживания.
Иногда этюд называют патетическим, однако такое название не
следует считать признаком программности: оно лишь указывает на
присущий произведению общий приподнятый тон звучания. Такая
приподнятость чувствуется во всём: и в пульсирующем триольном
ритме, и в мелодических взлётах, и в порывистости ритмического
рисунка мелодии, наконец, в необычайной цельности всей пьесы,
которая, хотя и включает в себя три раздела, всё же сохраняет
единство общей патетической идеи.
Воздействие этюда таково, что программность здесь, пожалуй, была
бы даже излишней. Всё, что присуще человеку  воля,
мужественность, порывистость, страстность,  всё нашло
воплощение в этой музыке, столь любимой слушателями многих
поколений. Произведения, подобные Двенадцатому этюду Скрябина,
обнаруживают одно очень важное свойство музыки – говорить с
человеком о нём самом, минуя слова. И удивительно: слова
зачастую оказываются совершенно ненужными, порой они даже
мешают (не случайно некоторые композиторы признавались, что не
очень любят писать и слушать программную музыку). Человек
оказывается способным воспринимать и понимать музыку без
дополнительных объяснений и комментариев.
Отчего это становится возможным?
Наверное, оттого, что и музыка понимает человека, если способна
угадывать его тайные стремления и порывы. Она обращается к
человеку напрямую, действуя собственными, только ей присущими
средствами, так что, слушая её, человек как бы заново оценивает
свою жизнь, свой внутренний мир, лучше начинает понимать самого
себя.
И ничего нет страшного в том, что одно и то же произведение
вызывает у разных людей различные представления и образы. Эти
различия порой лишь кажущиеся. Никто ведь не думает, слушая
этюд Скрябина, что это весёлая и легкомысленная музыка, как
никто не ошибётся в характере и настроении пьес из «Времён года» Чайковского. Значит, на самом деле различия в восприятии
музыкального содержания у различных слушателей  всего лишь
индивидуальные взгляды людей, разных по возрасту, опыту и
характеру.
В главном эти индивидуальности сходятся  в признании того, что в
грустной или весёлой, торжественной или озорной, певучей или
угловатой музыке слышатся вся грусть, всё веселье, всё торжество
или озорство, на какие только способна жизнь. И не беда, если у
когото грусть связана с грустью человека, а у когото  с осенним
увяданием природы, если ктото все музыкальные настроения
связывает с миром людей, а ктото мыслит себя шире, в единстве с
природой и окружающей жизнью. Ведь всё это – различные грани
единого, цельного, неразделимого, что воплощает в себе
музыкальное содержание.
Вопросы и задания:
1.
Почему современники Скрябина назвали Двенадцатый этюд
«Буревестником»?
2.
Какие чувства и настроения своего времени выразил в музыке
композитор? 3.
В Дневнике музыкальных размышлений напишите небольшое
сочинение на тему «Мир музыки».
Ноябрьский образ в пьесе

Некрасова «Тройка» и пьесы П. Чайковского «На тройке»
 (7 класс)
  на примере стихотворения Н.
1.
 «Вы говорите, что тут нужны слова.
О нет! Тут именно словто и не нужно, и там, где они
бессильны,
является во всеоружии своём «язык музыки…»
(П. Чайковский)
Музыка может рассказывать нам о чудесных странах и о вечной
поэзии природы, она погружает нас в далёкое историческое
прошлое и дарит мечту о прекрасном будущем, она заново создаёт
характеры героев  даже тех, что уже известны нам по
произведениям литературы или изобразительного искусства.
История, люди, характеры, человеческие взаимоотношения,
картины природы  всё это представлено в музыке, но представлено
особым образом. Верно найденная интонация, яркий ритмический рисунок скажут нам о произведении гораздо больше, чем самое
длинное и подробное литературное описание. Ведь каждое
искусство выражает себя своими собственными, только ему
присущими средствами: литература воздействует словом, живопись
 красками и линиями, а музыка покоряет своими мелодиями,
ритмами и гармониями.
Однако же музыка отображает реальный мир иначе, чем другие
искусства, скажем литература или живопись. В музыке, в сущности,
нет точного предметного соответствия между звуковыми образами
и образами действительности. Ей свойственно передавать
настроения людей в очень обобщённых и специфически условных
звуковых образах. Общественная борьба и всенародное ликование,
картины природы, любовь и ненависть, счастье и горе человека  всё
это находит своеобразное претворение в музыке. Но талантливый
композитор как бы переплавляет конкретные жизненные
впечатления в мир музыкальных образов. Система музыкальных
образов апеллирует прежде всего к сфере человеческих
переживаний, будит определённые мысли и чувства в умах и
сердцах слушателей.
Возьмём для примера картину русской зимы. Тройка мчится по
заснеженной степи... Как изобразит эту картину живописец? Он постарается передать подробности зимнего пейзажа  свет луны,
сверкающий снег, укутанного седока, взлохмаченные конские
гривы. Столь же конкретно изображает эту картину поэт.
Вспомните у Пушкина:
Сквозь волнистые туманы
Пробирается луна,
На печальные поляны
Льёт печально свет она.
По дороге зимней, скучной
Тройка борзая бежит,
Колокольчик однозвучный
Утомительно гремит…
Разумеется, и у живописца, и у поэта зимний пейзаж не просто
скопирован с натуры, но окрашен личными настроениями
художника и потому обладает особой эмоциональной прелестью. Но
между образами живописи и реальными образами природы есть
некое предметное соответствие. Мы легко узнаём в этих картинах
живые детали пейзажа: вот заснеженный лес, вот мчащиеся кони,
вот черные тучи, медленно ползущие по небу...
Как же воплотит эти же образы поэт звуков, композитор? Мы знаем и в русской музыке ряд произведений, рисующих пейзажи
зимней природы. Так, П. И. Чайковский в своей Первой симфонии
стремился запечатлеть картину зимней дороги и чувства
путешественника, несущегося на тройке по родным просторам.
Примерно тот же круг настроений отображён в его фортепианной
пьесе «На тройке» из цикла «Времена года».
Но напрасно стали бы мы искать в этой музыке все те проявления
живописной конкретности, которые бросаются в глаза на полотне
художника или в стихотворении поэта, Чайковский передаёт
прежде всего поэтически окрашенное воспоминание о зимней
русской дороге, он использует для этого задушевные мотивы в духе
протяжной народной песни.
Послушайте пьесу П. Чайковского «Ноябрь» из фортепианного
цикла «Времена года». Вы помните, что этот цикл был задуман
композитором как своеобразное музыкальное повествование о
жизни природы, о её непрерывно меняющемся облике, столь
подвластном бесконечному движению времён года.
Стержень пьесы  светлая, упругая, словно сверкающая на морозном
солнце песенная мелодия русского народного склада. Такую песню
мог петь ямщик, не спеша готовящий свою тройку в дальний путь. И вот, наконец, рванулась тройка и понеслась. Беззаботно, весело
зазвенели бубенцы, полетел с морозным звоном снег изпод копыт,
звонко заскрипели полозья, и всю эту звенящую, искрящуюся,
сверкающую на морозном солнце весёлую кутерьму перекрывает
чудесная, полная силы и раздолья русская песня. Какой прекрасный
музыкальный пейзаж!..
Слушание: П. Чайковский. «Ноябрь. На тройке» (из цикла «Времена
года», 2 варианта)
Не только каждое время года, но и каждый его месяц имеет свой
собственный неповторимый характер, свои особенности и внешний
облик. И, наверное, стремление воплотить эти особенности уже
само по себе способно вызвать к жизни значительные произведения
искусства. Ведь природа так разнообразна, так богата чудесами, что
этих чудес хватило бы не на одно поколение музыкантов, поэтов и
художников.
Однако в искусстве весьма редко встречаются сочинения,
направленные на воссоздание достоверной картины тех или иных
явлений природы. Значительно чаще  и каждое новое произведение
заново убеждает нас в этом  мы погружаемся в атмосферу особой поэзии, поэзии природы, помноженной на безграничную поэзию
человеческого восхищения и любви.
Обратите внимание, как строится цикл «Времена года». У
Чайковского каждая пьеса имеет не только название,
соответствующее названию месяца, которому эта пьеса посвящена,
но ещё и обязательный подзаголовок, и эпиграф, углубляющий и
конкретизирующий ее содержание.
Январь – «У камелька», февраль  «Масленица», март – «Песня
жаворонка», апрель – «Подснежник», май – «Белые ночи», июнь –
«Баркарола», июль  «Песнь косаря», август – «Жатва», сентябрь –
«Охота», октябрь – «Осенняя песнь», ноябрь – «На тройке»,
декабрь  «Святки». Такие образы были связаны у Чайковского с
восприятием особой поэзии, души каждого месяца года.
Наверное, у любого человека определённое время года вызывает
целый пласт образов, мыслей, переживаний, близких и понятных
только ему. И если бы все композиторы писали свои «Времена
года», то, конечно, это были бы совершенно непохожие
произведения, которые отражали бы не только поэзию природы, но
особый художественный мир своих создателей. Однако подобно тому, как мы принимаем природу в различных её
проявлениях  ведь своя прелесть есть и у дождя, и у метели, и у
пасмурного осеннего дня,  точно так же мы принимаем и тот
полный влюблённости художественный взгляд, какой воплощает в
своих произведениях композитор.
Поэтому, слушая пьесу «Ноябрь» («На тройке»), мы не думаем о
том, что звенящие бубенцами тройки лошадей давно ушли из нашей
жизни, что ноябрь будит в нас совсем другие представления, мы
вновь и вновь погружаемся в атмосферу этой прекрасной музыки,
так выразительно повествующей о той «душе ноября», какую
вдохнул в неё великий Чайковский.
Не гляди же с тоской на дорогу,
И за тройкой во след не спеши,
И тоскливую в сердце тревогу
Поскорей навсегда заглуши.
Этот эпиграф из стихотворения Н. Некрасова «Тройка» ещё более
углубляет содержательную многомерность пьесы, которая
обрисовывается прежде, чем начинает звучать музыка. Мы не
просто представляем застывший осенний день, мчащуюся тройку, а угадываем в этой тройке символ чегото навек уходящего, чьюто
тоску, ожидание и тревогу.
Таковы программные предпосылки пьесы.
Музыка же дарит нам образ, полный обаяния истинно русского
ноября: широкое дыхание мелодии, её плавность и величавость
навевают традиционный для русского искусства образ благодатной
осени  яркой, щедрой, вдохновляющей (вспомним творчество А.
Пушкина, А. Фета, Ф. Тютчева, И. Бунина).
Но дни идут. И вот уж дымы
Встают столбами на заре,
Леса багряны, недвижимы,
Земля в морозном серебре,
И в горностаевом шугае,
Умывши бледное лицо,
Последний день в лесу встречая,
Выходит осень на крыльцо.
Этот небольшой фрагмент из стихотворения И. Бунина «Листопад»
посвоему созвучен музыке первого раздела пьесы «Ноябрь», в
котором звучат скорее не некрасовские мотивы из эпиграфа к пьесе,
а характерное для Чайковского любование ярким, предзимним, прозрачным днём. Такому восприятию музыки способствует и
солнечная тональность ми мажор, и жизнерадостный характер
мелодии, складывающийся из последовательности неторопливых
певучих фраз. Вся широта и своеобразная красота русской природы
как будто воплотились в этой музыке, автор которой, как писали о
нем современники, был одарён способностью в каждом явлении
природы видеть и понимать чтото недосягаемо прекрасное,
успокаивающее, дающее жажду жизни.
Повторное слушание (по желанию учителя): П. Чайковский.
«Ноябрь. На тройке» (из цикла «Времена года», 2 варианта)
Вслушайтесь в звучание начального раздела пьесы «Ноябрь» и
попробуйте представить, какую осень рисует в своей музыке
композитор, какие чувства и настроения вызывает в нас её звучание.
Второй раздел пьесы приближает нас к содержанию, выраженному в
названии пьесы,  «На тройке». Музыка этого раздела обогащается
введением яркого изобразительного момента  звона бубенцов. В
нём угадывается весёлый бег тройки лошадей, составлявший когда
то неотъемлемую часть русской национальной жизни. Этот звон
бубенцов придаёт звучанию пьесы зримость, картинность и одновременно вносит ещё один жизнерадостный момент – момент
любования милой каждому русскому сердцу картиной.
Звон бубенцов и завершает пьесу «Ноябрь», звучание которой к
концу становится всё тише, как будто тройка, только что ещё
промчавшаяся мимо нас, постепенно удаляется, исчезает в дымке
холодного осеннего дня.
Может быть, в этом последнем истаивании звучания впервые
вспоминаются строки из эпиграфа к пьесе? Ведь в самой пьесе нет
отзвуков той обещанной тоски и тревоги, которые звучали в
стихотворении. Как же тогда понимать то программное содержание,
которое выбрал и предпослал пьесе сам композитор?
Ноябрь, последний осенний месяц, последние дни перед
наступлением долгой зимы. Вот, звеня бубенцами, промчалась
тройка  и вот она всё дальше и дальше от нас, скрывается вдали, и
звон бубенцов всё тише... Пьеса прощания  таков «Ноябрь» по
своему местоположению в круговороте времён года. И как бы ни
был жизнерадостен взгляд композитора, умеющий в любой поре
года увидеть свою прелесть и полноту жизни, всё же и он не
свободен от чувства острого сожаления, всегда неизбежного при
разлуке с чемто привычным и посвоему дорогим. И если это так, то можно сказать, что здесь программность значительно расширяет
музыкальный образ, внося в него смысловой подтекст, который
только в одной музыке мы бы не уловили.
Литературное содержание и содержание музыкальное могут быть
очень близки, но никогда не совпадают полностью. Ведь как бы
композитор ни стремился объяснить словами художественный
замысел, музыка всегда скажет чтото своё, только ей присущее, не
всегда подчиняющееся воле даже своего создателя.
Вопросы и задания:
1.
Какие программные произведения вам известны? В каких из
них угадывается образ, данный в названии, а в каких связь с
названием менее заметна?
2.
3.
4.
5.
Помогает ли вам программность лучше понять музыкальное
произведение или, наоборот, она усложняет его восприятие?
Какие темы, повашему, не могут быть отражены в музыке?
Созвучно ли настроение пьесы «Ноябрь» П. Чайковского
вашим представлениям об этом времени года?
В Дневнике музыкальных размышлений напишите, какие темы и
образы чаще всего отражаются в программных произведениях. Обобщение важнейшее свойство музыкального содержания
(7 класс)
 «Содержанием музыки являются чувства, эмоции,
настроения…»
(Б. Теплов)
В поисках понимания музыкального содержания бессильны
логические законы и методы анализа. Мы верим музыке как раз
вопреки всякой логике, верим лишь потому, что она воздействует на
нас бесспорно и очевидно. А можно ли не верить тому, что
существует в нас самих?
Каждый, кому приходилось задумываться над той тайной, какую
заключает в себе музыкальное содержание, наверное, чувствовал:
музыка говорит нам о чёмто большем, что неизмеримо шире и
богаче нашего опыта, нашего знания о жизни.
Так, слушая, например, «Лунную» сонату Бетховена, мы можем
представить картину лунной ночи: не просто одной какойто ночи в
конкретной местности, с конкретным пейзажем, а именно духа лунной ночи с её таинственными шорохами и ароматами, с
бескрайним звёздным небом необозримым, загадочным.
Однако исчерпывается ли содержание этого произведения только
пейзажными ассоциациями? Ведь слушая эту сонату, мы можем
представить и тоскливую муку неразделённой любви, разлуку и
одиночество, всю горечь человеческой печали.
И все эти такие разные представления не будут противоречить
характеру бетховенской сонаты, её сосредоточенно
созерцательному настроению. Ибо она повествует нам о печали  не
просто печали лунной ночи, но всей печали мира, всех его слезах,
страданиях и тоске. И всё, что способно вызвать эти страдания,
может стать объяснением содержания сонаты, в которой каждый
угадывает свой собственный душевный опыт.
Большинство из вас знает «Лунную сонату» и понастоящему любит
её. Сколько бы раз мы ни слушали эту волшебную музыку, она
покоряет нас своей красотой, глубоко волнует могучей силой
воплощённых в ней чувств.
Для того чтобы испытать на себе неотразимое воздействие музыки
этой сонаты, можно и не знать, при каких жизненных
обстоятельствах она была сочинена; можно не знать и того, что сам Бетховен называл её «сонатойфантазией», а название «Лунная»,
уже после смерти композитора, присвоили ей с лёгкой руки одного
из друзей Бетховена  поэта Людвига Рельштаба. В поэтической
форме Рельштаб выразил свои впечатления от сонаты, в первой
части которой он увидел картину лунной ночи, тихой глади озера и
безмятежно плывущей по ней лодки.
Я думаю, что, прослушав сегодня эту сонату, вы согласитесь со
мной, что такое толкование весьма далеко от действительного
содержания бетховенской музыки и название «Лунная»  как бы мы
к нему ни привыкли  вовсе не соответствует характеру и духу этой
музыки.
Да и надо ли вообще «присочинять» к музыке какието собственные
программы, если мы знаем реальные жизненные обстоятельства, при
которых она была создана, и какие, следовательно, мысли и чувства
владели композитором при её создании.
Вот если вы будете знать, хоть в общих чертах, историю
возникновения «Лунной сонаты», я не сомневаюсь в том, что и
слушать, и воспринимать её будете поиному, чем слушали и
воспринимали до сих пор.
Я уже рассказывал о том глубоком душевном кризисе, который
пережил Бетховен и который был запечатлён в его Гейлигенштадтском завещании. Именно накануне этого кризиса и,
несомненно, приблизив и заострив его, в жизни Бетховена
произошло важное для него событие. Как раз в это время, когда он
ощутил приближение глухоты, он почувствовал (или, во всяком
случае, ему так показалось), что впервые в жизни к нему пришла
настоящая любовь. О своей очаровательной ученице, юной графине
Джульетте Гвиччарди он стал думать, как о своей будущей жене.
«...Она меня любит, и я её люблю. Это  первые светлые минуты за
последние два года»,  писал Бетховен своему врачу, надеясь, что
счастье любви поможет ему одолеть свой страшный недуг.
А она? Она, воспитанная в аристократической семье, свысока
смотрела на своего учителя  пусть знаменитого, но незнатного
происхождения, да к тому же ещё и глохнущего. «К несчастью, она
принадлежит к другому сословию»,  признавался Бетховен,
понимая, какая пропасть лежит между ним и его возлюбленной. Но
Джульетта и не могла понять своего гениального учителя, она была
для этого слишком легкомысленна и поверхностна. Она нанесла
Бетховену двойной удар: отвернулась от него и вышла замуж за
Роберта Галленберга  бездарного сочинителя музыки, зато графа...
Бетховен был великим музыкантом и великим человеком.
Человеком титанической воли, могучего духа, человеком высоких помыслов и глубочайших чувств. Представляете себе, как велики
должны были быть и его любовь, и его страдания, и его стремление
одолеть эти страдания!
«Лунная соната» и была создана в эту трудную пору его жизни. Под
настоящим её названием «Sonata quasi una Fantasia» то есть «Соната
вроде фантазии», Бетховен написал: «Посвящается графине
Джульетте Гвиччарди» ...
Вслушайтесь теперь в эту музыку! Вслушайтесь в неё не только
своим слухом, но и всем своим сердцем! И, может быть, теперь вы
услышите в первой части такую безмерную скорбь, какой никогда
раньше и не слышали;
во второй части  такую светлую и в то же время такую печальную
улыбку, какой раньше и не замечали;
и, наконец, в финале  такое бурное кипение страстей, такое
неимоверное стремление вырваться из оков печали и страданий,
какое под силу только подлинному титану. Бетховен, поражённый
несчастьем, но не согнувшийся под его тяжестью, и был таким
титаном.
«Лунная соната» приблизила нас к миру бетховенской скорби и
бетховенских страданий, к той глубочайшей бетховенской
человечности, которая уже более полутора столетий волнует сердца миллионов людей, даже тех, кто никогда серьёзно и не вслушивался
в настоящую музыку. (Д. Б. Кабалевский. Беседы о музыке для
юношества).
Точно так же и радостная музыка открывает нам все радости мира,
всё, от чего люди смеются и веселятся.
Тема радости звучит во многих произведениях Бетховена, включая
знаменитую Девятую симфонию, в финал которой (впервые в
истории симфонической музыки!) Бетховен ввёл хор и солистов,
поющих могучий гимн  «Оду к радости» на слова Шиллера.
Но Седьмая симфония  одно из немногих сочинений Бетховена, где
радость, восторженная, буйная радость возникает не как завершение
борьбы, не в процессе преодоления трудностей и преград, а так,
словно борьба, приведшая к этой победной радости, прошла гдето
раньше, не увиденная и не услышанная нами.
Но Бетховен не был бы Бетховеном, если бы отдался во власть
стихийной радости бездумно, забыв о сложностях и превратностях
реальной жизни.
В Седьмой симфонии, как и в большинстве других симфоний
Бетховена, четыре части. Первой из этих частей предшествует
большое медленное вступление. Многие критики услышали в этом вступлении отзвуки той любви к природе, о которой Бетховен сам
часто говорил. С природой связано, например, многое в его Шестой
симфонии, сочинять которую, по его собственным словам, ему
помогали кукушки, иволги, перепела и соловьи.
Во вступлении к Седьмой симфонии, действительно, не трудно
услышать картину утреннего пробуждения природы. Но, как и всё у
Бетховена, природа здесь тоже могучая, и если это восходит
солнце, то уже первые его лучи освещают всё вокруг ярким и
жгучим светом. А может быть, это также и далёкие отзвуки той
борьбы, которая всё же была и была, очевидно, не лёгкой...
Но вот вступление закончилось, и Бетховен буквально обрушивает
на нас стихию радости. Три части симфонии заполнены ею. Если бы
существовал такой инструмент, которым можно было бы измерять
силу напряжения музыки, силу чувств, ею выраженных, то в одной
Седьмой симфонии Бетховена мы, вероятно, обнаружили бы
столько радости, сколько её нет во всех сочинениях, взятых вместе
у многих других композиторов.
Какое чудо искусства и, если хотите, чудо жизни! Бетховен, чья
жизнь была вовсе лишена радости, Бетховен, сказавший както в
отчаянии: «О, судьба, дай мне хоть один день чистой радости!»
сам дал человечеству своим искусством бездну радости на много

intro:
Наверно, каждому из вас приходилось разбирать игрушку или какую-нибудь вещицу, заглядывать внутрь и смотреть, как она устроена. То же самое можно проделать и с произведением.
Спрашивается: а зачем? Хорошей музыкой лучше просто наслаждаться. Зачем ещё лезть куда-то внутрь? А особенно чувствительных может даже возмутить такое копание. Кто-кто, а они-то знают, что музыка - это тайна. Так зачем же разрушать эту тайну?
Музыка - действительно тайна, и эту тайну надо прежде всего услышать. Но даже самый чуткий слух, если он «неграмотен», расслышит очень мало.


extracted_text:
Программа  курса «Моя речь – моё достоинство»
для обучающихся 5-х классов
Пояснительная записка
«Единственная настоящая роскошь
это роскошь человеческого общения»
А. СентЭкзюпери « Маленький принц»
В   основе   построения   данного   курса   лежит   идея   гуманизации   образования,
соответствующая   представлениям   о   целях   школьного   образования   и   ставящая   в   центр
внимания личность ученика, его интересы и способности. В   обучении и общем развитии
обучающихся   основной   образовательной   программы   основного   общего   образования
предмету   «Русский   язык»   принадлежит   немаловажная   роль:   совершенствование   видов
речевой   деятельности   (аудирования,   чтения,   говорения   и   письма);   понимание
определяющей   роли   языка   в   развитии   интеллектуальных   и   творческих   способностей
личности, в процессе образования и самообразования;    использование коммуникативно
эстетических   возможностей   русского   языка;   обогащение   активного   и   потенциального
словарного запаса, расширение объёма используемых в речи грамматических средств для
свободного выражения мыслей и чувств адекватно ситуации и стилю общения; овладение
основными стилистическими ресурсами лексики и фразеологии языка, основными нормами
литературного   языка
грамматическими,
орфографическими,   пунктуационными),   нормами   речевого   этикета;   стремление   к
речевому самосовершенствованию; формирование ответственности за языковую культуру
как общечеловеческую ценность.
(орфоэпическими,
  лексическими,

Рабочая программа  курса  «Моя речь – моё достоинство»  для обучающихся  5  класса
направлена на развитие речевой и мыслительной деятельности, коммуникативных умений и
навыков, обеспечивающих свободное владение русским литературным языком в разных
сферах и ситуациях общения; готовности и способности к речевому взаимодействию  и
взаимопониманию; потребности в речевом самоусовершенствовании.
Речевая культура  один из компонентов общей культуры человека,   его интеллекта.
 Как и другие слагаемые культуры, она прививается, воспитывается и требует постоянного
совершенствования.   Культура речи  особый раздел науки о языке, главным результатом
изучения  которого должно быть умение говорить и писать правильно; она органически
включает в себя все элементы, способствующие точной, ясной и эмоциональной передаче
мысли.
Сочетание курса по русскому языку и курса по выбору «Моя речь – моё достоинство»
даёт   возможность   максимально   успешно   сформировать   функциональнограмотную
личность.
  Реализация   программы   данного   курса   способствует   приобретению
обучающимися   навыков   культуры   общения,   обогащению   словарного   запаса,   овладению
нормами русского литературного языка, развитию познавательного интереса к предмету
«Русский язык», развитию самостоятельности и осмысленности выводов и умозаключений,
активизации навыков ораторского искусства.
Основная   цель   курса   состоит   в   формировании   всесторонне   образованной   и
инициативной   личности,   владеющей   системой   знаний   и   умений   по   русскому   языку;   в
повышении   уровня   коммуникативной   компетенции   обучающихся;   идейнонравственных, культурных   и   этических   принципов,   которые   складываются   в   ходе   учебно
воспитательного   процесса   и   готовят   её   к   активной   деятельности   и   непрерывному
образованию в современном обществе.
Цель программы достигается в результате решения ряда взаимосвязанных между
собой задач:
1. познакомить с основными понятиями культуры речи;
2. формировать навыки, необходимые для общения бытового и делового;
3. пробудить   потребности у обучающихся  к   формированию  яркой и выразительной
устной и письменной речи;
4. способствовать формированию и развитию у учащихся разносторонних интересов,
культуры мышления;
5. способствовать развитию смекалки и сообразительности.
6.   создать   условия   для   учебноисследовательской   и   проектной   деятельности
обучающихся, а также их самостоятельной работы по развитию речи.
Курс рассчитан на 35 часов: 1 ч в неделю, 35 учебных недель.
Требования к уровню подготовки
 (Планируемые результаты)
Личностные: развитие любви и уважения к Отечеству, его языку и культуре; понимание
роли слова, русского языка в формировании и выражении мыслей и чувств, самовыражения
и развития творческих способностей; формирование коммуникативной компетентности в
общении   и   сотрудничестве   со   сверстниками,   детьми   старшего   и   младшего   возраста,
взрослыми в процессе образовательной, общественно полезной, учебноисследовательской,
творческой и других видов деятельности;
Метапредметные:   развивать   мотивы   и   интересы   познавательной   деятельности;
владение   основами   самоконтроля,   самооценки,   принятия   решений   и   осуществления
сознательного   выбора   в   познавательной   деятельности;   умение   осознанно   использовать
речевые средства в соответствии с задачей коммуникации для выражения своих чувств,
мыслей   и   потребностей;   владение   устной   и   письменной   речью,   монологической
контекстной речью;
Предметные:  знать/ понимать/ уметь
∙ владеть  качествами   хорошей  речи   (точность,  логичность,  чистота,  выразительность,
уместность, богатство);
∙ моделировать речевое поведение в соответствии с задачами общения;
∙ расширять сведения о нормах речевого поведения в различных сферах общения;
∙ совершенствовать   умение   осуществлять   речевой   самоконтроль,
  находить
грамматические и речевые ошибки, недочёты и исправлять их;
∙ работать над расширением словарного запаса;
∙ применять полученные знания и умения в повседневной речевой практике, создавая
устные и письменные высказывания и соблюдая разные виды языковых норм.
Планируемые результаты изучения курса:
В результате изучения данного курса обучающийся должен
иметь представление:
   о   роли   слова,   русского   языка   в   формировании   и   выражении   мыслей   и   чувств,
самовыражения и развития творческих способностей;  о   нормах   русского   литературного   языка   (орфоэпических,
  лексических,
грамматических) и правилах речевого этикета;
 о нормах речевого поведения в  различных сферах общения.
знать:
 основные понятия культуры речи, основные качества речи;
 показатели индивидуальной культуры человека;
 языковые средства для успешного решения коммуникативных задач (диалог, устные
монологические высказывания, письменные тексты) с учетом особенностей разных видов
речи и ситуаций общения;
 изобразительные возможности словообразования, выразительные средства лексики и
фразеологии, грамматические средства выразительности речи;
 основные нормы литературного языка;
 назначение речевого этикета;
 значение различных видов словарей в жизни человека.
 качества хорошей речи (точность, логичность, чистота, выразительность, уместность,
богатство).
Содержание курса
Культура речи (5 часов)
Вводное занятие.  Русский язык – наше национальное  богатство. Речевой  этикет как
правила   речевого   общения.   Особенности   разговорного   стиля   речи.   Правила   речевого
этикета. Как мы обращаемся друг к другу. «Ты и Вы». Азбука важных и вежливых слов.
Наш язык богат и могуч. Великие люди о языке.
«В начале было слово…» (13 часов)
О   чём   рассказывает   устное   народное   творчество?   Сказка   П.П.   Ершова   «Конёк
горбунок»      литературный   памятник   живому   русскому   языку   XIX   века.   Историзмы,
архаизмы, неологизмы. Литературный язык и местные говоры. Лексические диалектные
различия и их типы. Анализ диалектной лексики в рассказе С.М.Мишнева «Русская изба».
Фразеологическое богатство языка. Фразеологические словари. Краткие мудрые изречения.
Афоризмы.   Крылатые   слова.   Сочинение   сказки   с   использованием   фразеологизмов,
афоризмов, крылатых слов. Общеупотребительные слова. Термины и профессионализмы.
Жаргонная лексика. Молодёжный сленг и отношение к нему. Антропонимика как наука.
Личное   имя.   Отчество.   История   возникновения   фамилий.   О   чем   могут   рассказать
фамилии?
Прозвища как объект научного изучения. Происхождение прозвищ.
 «Слово – понятие, слово – творчество» (10 часов)
К   истокам   слова.   Почему   мы   так   говорим?   Происхождение   слов.   Работа   с
этимологическим   словарем.   Лексическое   значение   слова.   Способы   определения
лексического значения слова. Толковый словарь. «Сказал то же, да не одно и то же». О
словах   одинаковых,   но  разных.   Как  правильно   употреблять  слова.   Многозначность  как
основа художественных тропов. Метафора в загадках, пословицах, поговорках. Богатство
русского языка (синонимы,  антонимы). Текст как речевое произведение. Тема, микротема,
основная мысль, ключевые слова. Письмо как речевой жанр. Как общаться на расстоянии?
Напиши письмо Другу. Качества хорошей речи (7 часов)
Разговор   как   искусство   устной   речи.   Основные   нормы   современного   литературного
произношения.   Эмоциональная   грамотность.   Основные   речевые   правила   общения
посредством телефона. Основные правила письменного общения в виртуальных дискуссиях
на чатах Интернета. Невербальные средства общения. Значение мимики и жестикуляции
при общении. Защита проектов «В умелых руках слово творит чудеса». Итоговое занятие.
Тематическое планирование
Основные виды
деятельности
Кол
во
часов
сроки
№
занятия Тема

1
2
3
4
5

6
7
8
9
10
11
12
13
14
Культура речи
Вводное занятие. Русский язык –
наше национальное богатство.
Речевой этикет как правила
речевого общения. Особенности
разговорного стиля речи.
Правила речевого этикета. Как мы
обращаемся друг к другу. «Ты и
Вы».
Азбука важных и вежливых слов.
Наш язык богат и могуч. Великие
люди о языке.
Лекционное занятие.
Подготовка сообщений,
практические задания  по
культуре речи.
Индивидуальная и
групповая работа: правила
поведения во время беседы
Сбор материала и анализ.
Сбор материала и анализ.
«В начале было слово…»
О чём рассказывает устное
народное творчество? Сказка П.П.
Ершова «Конёкгорбунок»
литературный памятник живому
русскому языку XIX  века.
Историзмы, архаизмы, неологизмы. Сбор материала и анализ.
Литературный язык и местные
говоры.
Просмотр сказки.
Индивидуальная и
групповая поисковая
работа.
Заочное путешествие.
Лексические диалектные различия
и их типы.
Анализ диалектной лексики в
рассказе С.М.Мишнева «Русская
изба».
Фразеологическое богатство языка.
Фразеологические словари.
Краткие мудрые изречения.
Афоризмы. Крылатые слова.
Практическая работа. Сочинение
сказки с использованием
фразеологизмов, афоризмов,
крылатых слов.
Общеупотребительные слова,
Сбор материала по
тематическим группам
лексики.
Работа с тестом.
Индивидуальная
 поисковая работа.
Практическое занятие.
Индивидуальная
 поисковая работа.
Практическое занятие.
Создание самодельных
книжек сказок или выпуск
сборника сказок.
Индивидуальная и
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1 Термины и профессионализмы.
Жаргонная лексика.
Молодёжный сленг и отношение к
нему.
Антропонимика как наука. Личное
имя. Отчество.
История возникновения фамилий.
О чем могут рассказать фамилии?
Прозвища как объект научного
изучения. Происхождение прозвищ.
групповая поисковая
работа.
Самостоятельное
наблюдение и запись речи
своей, своих товарищей,
старшего поколения,
анализ собранного
материала.
Сбор материала по истории
личных имен, отчеств.
Сбор материала по истории
личных фамилий.
Сбор материала и
обработка.
«Слово – понятие, слово – творчество»
Составление «биографии»
слова.
Элементы игровых
технологий.
Составление «паспорта»
слова.
Наблюдение за языком
Сбор материала и анализ
Анализ произведений УНТ,
создание своих загадок.
Работа со словарями
Работа с текстами.
К истокам слова. Почему мы так
говорим?
Происхождение слов. Работа с
этимологическим словарем.
Лексическое значение слова.
Способы определения
лексического значения слова.
Толковый словарь.
«Сказал то же, да не одно и то же».
О словах одинаковых, но разных.
Как правильно употреблять слова.
Многозначность как основа
художественных тропов. Метафора
в загадках, пословицах, поговорках.
Богатство русского языка
Текст как речевое произведение.
Тема, микротема, основная мысль,
ключевые слова.
Письмо как речевой жанр. Как
общаться на расстоянии?
Напиши письмо Другу.
Составление памятки «Как
написать письмо».
Создание творческих
работ.
Качества хорошей речи
Разговор как искусство устной
речи. Основные нормы
современного литературного
произношения.
Эмоциональная грамотность.
Основные речевые правила
общения посредством телефона.
Основные правила письменного
Лекционное занятие.
Изображение персонажей
сказки с выражением
различных эмоций.
Индивидуальная и
групповая работа.
Практическое занятие.
Индивидуальная и
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1

15
16
17
18

19
20
21
22
23
24
25
26
27
28

29
30
31
32 общения в виртуальных дискуссиях
на чатах Интернета.
Невербальные средства общения.
Значение мимики и жестикуляции
при общении.
Защита проектов «В умелых руках
слово творит чудеса»
Итоговое занятие.

групповая работа.
Практическое занятие.
Использование
невербальных средств
общения в диалоге.
Практическое занятие.
Защита проекта.
1
1
Подведение итогов работы 1

33
34
35

Литература для учителя
1.        Арсирий А.Т. Занимательные материалы по русскому языку. – М.: Просвещение,
2000г.
2.      Вагапова, Д. X. Риторика в интеллектуальных играх и тренингах.  М.: Цитадель,
2001
3.      ВасильеваГангнус Л. Азбука вежливости. – М., Педагогика, 1989.
4.      Введенская, Л. А. Русский язык и культура речи [Текст] / Л. А. Введенская, Л. Г.
Павлова, Е. Ю. Кашаева.  Ростовн/Д.: Феникс, 2006.
5.      Григорян   Л.Т.   Язык   мой   –   друг   мой:   Материалы   для   внеклассной   работы   по
русскому языку: Пособие для учителя. – 2е изд., испр. и доп. – М.: Просвещение, 1988. –
207 с.
6.      Панов М.В. Занимательная орфография. – М., 1987г.
7.      Сергеев В.Н. Словари – наши друзья и помощники. – М., 1998г.
8.      Скворцов Л.И. Культура русской речи. – М., 1995.
9.      Шанский Н.М. В мире слов. – 3е изд., испр. и доп. – М., 1985г.
10.  Широкова   А.О.   Комплекс   упражнений   по   речевому   этикету/А.О.Широкова//
Русский язык в школе. – 2004.   №6.
11.  Шмелева Е.Как ваша фамилия? / Е.Широкова//  М., Учительская газета, 2008.
№47.
12.  Шмелева   Е.Что   такое   речевой   этикет?/   Е.Широкова//      М.,   Учительская   газета,
2008.   №46.
13.  Язовицкий Е.В. Говорите правильно. – М.: Просвещение, 1984.
Литература для обучающихся
1.    Ахременкова Л. А. Тренинг по пунктуации (с ответами). — М.: Творческий центр,
2001.
2.    Горшков, А. И. Русская словесность [Текст] / А. И. Горшков.  М: Дрофа, 2002.
3.    Григорян Д. Т. Язык мой — друг мой. —  М.:«Просвещение»,1976.
4.    Иконникова С. Диалоги о культуре. — М., 1977.4.
5.    Купина Н. Азбука поведения. – Свердловск, 1991.
6.    Ожегов С.И. Словарь русского языка/ С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова. – М., 1992.
7.    Язовицкий, Е.В. Говорите правильно: Пособие для учся. [Текст]/ Е.В. Язовицкий. –
М.: Просвещение, 1984.
Средства обучения
1. Мультимедийные презентации по темам:   «Великие  люди о языке»,  «Лексические
диалектные   различия   и   их   типы»,   «Фразеологическое   богатство   языка»,   «Крылатые
выражения»,
2.  Сказка П.П. Ершова «Конёкгорбунок» (х\ф) 3.  Словари и справочники по русскому языку:
Орфографический словарь. Д.Н.Ушаков, С.Е.Крючков, Дрофа,Москва,2006
Фразеологический   словарь   русского   языка.В.Тихонов,
  Русский   язык.Медиа,
Москва,2006
Краткий этимологоорфографический словарь. Патрамова З.С..Саратов, «Лицей»2005
4. Мультимедийные пособия.
 Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия. /Изд. ООО «Кирилл и Мефодий», 2007,
2008, 2010.
Полезные ссылки в сети Интернет
1.    «Виртуальная школа» (http://vschool.km.ru/).
2.    «Знаете слово?» (http://math.msu.su/~apentus/znaete/).
3.    Основные
грамматики

http://www.ipmce.su/~lib/osn_prav.html).
правила

русского

языка
4.    Правила хорошего тона в нашей жизни обязательна!  (www.knigge.ru)
5.    Русские словари. Служба русского языка (http:// www.slovari.ru/lang/ru/)
6.    Сайт «Урок. Русский язык для школьников и преподавателей» (http://urok.hut.ru/).
7.    Сайт «Толковый словарь В. И. Даля» (http://www.slova.ru/).
8.    «Словарь устаревших и диалектных слов» (http:// www.telegraf.ru/misc/day/dis.htm).
9.    Словарь молодежного сленга” http://teenslang.su//t_blank

file_name: программа элект.курса 5 класс.docx

intro: В основе построения данного курса лежит идея гуманизации образования, соответствующая представлениям о целях школьного образования и ставящая в центр внимания личность ученика, его интересы и способности. В  обучении и общем развитии обучающихся основной образовательной программы основного общего образования предмету «Русский язык» принадлежит немаловажная роль: совершенствование видов речевой деятельности (аудирования, чтения, говорения и письма); понимание определяющей роли языка в развитии интеллектуальных и творческих способностей личности, в процессе образования и самообразования.Программа элективного курса.

русский язык

group: Дисциплины

title: Программа элективного курса "Моя речь- мое достоинство" (5 класс, русский язык)


extracted_text:
Положение о проведении тематической экскурсии
«Наблюдения за природой ранней осенью» в начальном звене
Цель:
Способствовать развитию навыков наблюдения за изменениями в природе.
Содействовать формированию бережного отношения к природе.
Задачи:
Формировать  знания детей о сезонных изменениях в живой и неживой природе;
Развивать способность чувствовать красоту окружающего мира, развивать нравственное и
экологическое мышление;  Воспитывать потребность в добром поступке;
Укреплять физическое и психологическое здоровье учеников.
Ответственные ( учителя начального звена ):
За питание и оказание медицинской помощи:
За содержательную часть экскурсии:
За проведение подвижных игр:
За сбор природного материала и гербария:
Время  проведения:
 Экскурсия  проводится 13 сентября 2018г. в урочное время.
Участники мероприятия:  Участвуют  14  классы.
Условия проведения:
Участники экскурсии обязаны быть в соответствующей одежде. Ответственность за жизнь,
здоровье  и соответствующее поведение учащихся возлагается на  педагогов.
План экскурсии:
1. Инструктаж по ТБ во время экскурсии, ПДД, правил поведения  в лесной зоне.
2. Общее знакомство с местностью. Внешний вид лесной зоны в период ранней осени.
3. Наблюдения признаков наступления осени в живой и неживой природе.
4. Завтрак.
5. Физкультурная минутка: игры «Перелетные птицы», «Осенние листочки». Проведение
подвижных игр со спортивным инвентарем.
6. Сбор   листьев,   веток,   плодов   лиственных   деревьев   и   кустарников,   шишек   хвойных
деревьев.
7. Релаксация (спокойные игры,  беседа).
8. Подведение итогов наблюдений. Общее знакомство с местностью. Внешний вид лесной зоны ранней осени.
Ход экскурсии:
 Доскажите словечко:
Если лист сухой летит,
На земле ковром лежит.
Среди тучек неба просинь.
Знаем точно, это… (осень)
 Подумайте, кто нас сейчас будет встречать? (Деревья, кустарники, травянистые растения,
и среди них самые поздние цветы, которые провожают лето)
 Сегодня мы полюбуемся красками  осени, самого яркого, хотя и короткого периода –
листопада. Давайте поздороваемся с хозяевами и пожелаем им тепла и красоты…
Улыбнитесь им, почувствуйте, как они улыбаются вам в ответ.
(Дети встают в круг, держась за руки, улыбаются деревьям, голубому небу, солнцу,
друг другу)
 Послушайте тишину природы. Как вам кажется,  вам рады? Как вы себя чувствуете, какое
у вас настроение?
 Раз вам хорошо, значит, и природа  вам рада. Приходите сюда всегда, как к другу в гости,
берегите её. А сейчас предлагаю разгадать загадки:
1.
2.
3.
4.
Кто всю ночь по крыше бьёт
Да постукивает,
И бормочет, и поёт, убаюкивает?
(Дождь)
Осень в гости к нам пришла
И с собою принесла…
Что? Скажите наугад!
Ну, конечно …
(Листопад)
Все лето над нами о чем–то шептали,
К зиме под ногами они зашуршали.
(Листья)
Опустели наши грядки.
Огород и сад в порядке.
Ты, земля, еще рожай.
Мы собрали…
(урожай) 5.
6.
7.




Холода их так пугают,
К теплым странам улетают,
Петь не могут, веселиться.
Кто собрался в стайки? …
(Перелётные птицы)
На дороге — вот дела! –
Появились «зеркала».
Кто наступить захочет,
Тот ноги все промочит.
(Лужи)
Если дождик, мы не тужим –
Бойко шлепаем по лужам.
Станет солнышко сиять –
Нам под вешалкой стоять.
(резиновые сапоги)
 Если вы научитесь улыбаться красоте, добру, то волшебная улыбка будет всегда к вам
возвращаться. Ведь окружающий мир – большое волшебное зеркало. И заметнее всего это в
парке или лесу. Будьте внимательны сегодня на экскурсии, и вы обязательно это поймете.
Наблюдения признаков наступления осени в живой и неживой природе
 понаблюдайте за осенними изменениями в природе. По результатам наблюдений составьте
небольшой рассказ.
1 и 2а классы ведут наблюдение за живой природой; 2б и 4 классы – наблюдают за неживой
природой.
 Беседа о разнообразии осенних красок
 Давайте полюбуемся осенними красками леса. Попробуйте сосчитать, сколько цветов и
оттенков вы видите на листьях деревьев и кустарников? Обратите внимание, что листья
разных деревьев отличаются по цвету. На березе и липе листья – желтые, на клене, рябине
и осине – красные. А зелеными часто остаются листья на кустах сирени до самых
заморозков. Вот мы с вами идем по мягкому цветному ковру. Приглядитесь, листьев каких
деревьев больше всего среди опавших? Оказывается, раньше всех теряют листья липа,
береза и вяз, позже – сирень, вишня, осина.
Послушайте небольшие сообщения о деревьях:
Береза. Березовая аллея светлая и радостная в любое время года, но
особенно она красива осенью в сочетании белых стволов, золотой листвы и
голубого неба. Листопад березы – самый продолжительный, длится почти два
месяца. Многие художники и поэты воспевают осеннюю красоту русской березки.
Клен – светолюбивое широколиственное дерево. Листья клена по форме
напоминают ладошки. Они очень красивы по окраске: желтые, оранжевые,
красные. К осени созревают плоды – крылатки.
Осина. Внешний вид осины своеобразен и привлекателен. Осенью нарядны
кроны осин: листья перед опаданием раскрашиваются в разные цвета – и розовый,
и красный, и чернильный. У осины очень подвижные листья. Они «дрожат» даже
от слабого ветерка.
Липа дает много тени. Она хорошо растет и в городских условиях. Осенью
листья липы ложатся на землю пышным золотым ковром, который похож на 
легкую перину. Липа – лекарственное растение. Липовый чай, отвар, мед
поддерживают здоровье людей.
Рябина

  – скромное, ветвистое деревце, почти всюду растущее в наших лесах
и парках. Осенью рябина похожа на девицу, которая на плечи разноцветную шаль
накинула. И сережки красные повесила. Действительно, рябина – значит рябая,
пестрая.
 Деревья вырабатывают такое вещество, как фитонциды. Эти вещества губительно
действуют на болезнетворные микробы. Предлагаю подышать чистым воздухом, поиграть и
набраться сил и здоровья.
Физкультурная минутка: подвижные игры «Перелетные птицы», «Осенние листочки»
     «Осенние листочки
Слова (движение показывает учитель, дети повторяют).
Мы – листочки, мы – листочки,
Мы – осенние листочки.
Мы на веточках сидели,
Ветер дунул – полетели.
Мы летали, мы летали –
Все листочки так устали!
Перестал дуть ветерок –
Все уселись  в кружок.
Ветер снова вдруг подул
И листочки с веток сдул,
Все листочки полетели
И на землю тихо сели.
«Перелетные птицы»
Учитель называет птиц. Если назвал перелетную птицу, то дети бегают, взмахивают
руками. Если названа неперелетная (оседлая) птица, то дети приседают и замирают.
Ворона, ласточка, воробей, журавль, скворец, щегол, снегирь, сорока, грач, стриж,
жаворонок, галка.
 Какая птица вызвала у вас затруднение? Почему?
Сбор листьев, веток, плодов лиственных деревьев и кустарников, шишек хвойных
деревьев
Учащиеся собирают природный материал, осенние букеты. Еще раз любуются
разнообразием осенних красок, ощущают себя частью окружающей природы.
Релаксация.
Игра «Верю – не верю»
      Учитель зачитывает утверждения. Учащиеся внимательно слушают. Отвечают «верю»,
если утверждение верное, «не верю»  если неверное. Мы идем осенью по лесу и видим, как под деревьями цветут подснежники  («не верю»),
а на деревьях висят ягоды клюквы (« не верю»), сушатся грибы ( «не верю»), сидят среди
желтых листьев ласточки и поют песни (« не верю»). Залаяла собака («верю»), из травы
выскочил белый заяц («не верю»), и пустился бежать через поле к речке (« верю»), при
этом он испугал жаворонка ( «не верю») и куропатку, которые поднялись высоко в небо и
запели песни ( « не верю»), а зайчик прыгнул в воду ( «не верю»), нырнул в свой домик
( «не верю» ), забрался в мягкую постель и только потом успокоился, уснул на целую зиму
( « не верю»).
Подведение итогов наблюдений
 Настало время подвести итоги наших наблюдений. Заслушаем информацию об осенних
изменениях в живой природе (Ответы учащихся 1 группы)
 Об изменениях в неживой природе нам расскажут ребята 2 группы (Ответы учащихся).
 Вот и подошла к концу наша экскурсия. Сколько образов вы сегодня увидели,
характеров, настроений, красок! Вы прекрасные фантазеры и настоящие любители
природы! Если вам понравилась экскурсия – предлагаю дома рассказать о ней взрослым.
Попробовать вместе со взрослыми выполнить любую творческую работу, чтобы передать
свои чувства, впечатления. Это может быть поделка, аппликация, рисунок, сочинение.
Рыжая осень устроила бал.
Пышный нарядный цветной карнавал.
В желтом березы, в пурпурном осины,
Алые бусы на ветках рябины.
Ели и сосны в наряде зеленом,
Ивы серебряные, в золоте клены.
Осень ковер расстелила из мхов.
В нем разноцветные шляпки грибов.
Чтобы в садах было ярко и пышно,
Груши развесила, яблоки, вишни.
Дождик на струнах вам песни сыграет,
Осень на бал всех ребят приглашает.

file_name: положение об экскурсиях.doc

intro: В данном материале предложены положение, план и разработка экскурсии по теме "Наблюдения за природой ранней осенью".  Интересные загадки, подвижные игры,  развивающие упражнения и  логические  задания сделают экскурсию яркой и запоминающейся. Массу удовольствия дети получат  от наблюдения за природой и сбора природного материала для уроков трудового обучения

title: Экскурсия  «Наблюдения за природой ранней осенью» в начальном звене


extracted_text:
9 класс Обществознание
Урок № 4   ДАТА___________
  ТЕМА: «Политические режимы. Демократия».
 « Лучшие должны править во всех государствах
и при всех режимах. Всякий режим плох, если
в нём правят худшие».
И.А. Ильин, русский философ
Цели урока:
1 Учащиеся   должны   усвоить   понятие   «политический   режим»,   уметь   отличать
политические режимы.
2 Создать   условия   для   понимания   ценности   демократии,   развивать   умения   анализа,
обобщения и классификации социальной информации.
3 Способствовать   развитию   у   учащихся   универсальных   учебных   действий:   умения
соотносить события с принятыми этическими принципами, самоконтроля, переработки
и   структурирования   информации,   умения   работать   в   группе,   представить   модель
одного из политических режимов.
Задачи: познакомить обучающихся с понятиями «политический режим»,«демократия;
Развивать умения систематизировать информацию; применять знания в решении
познавательных задач;
Развивать критическое мышление, умение анализировать тексты;
Воспитывать политическую культуру.
Планируемые результаты: давать характеристику понятиям «демократия», «политический
режим»;
Применять полученные знания при решении творческих задач;
Извлекать информацию из источников
Формирование познавательного интереса, мотивации к обучению через разнообразие
методических приёмов;
Умения выделять существенные признаки, делать обобщающие выводы;
Умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и
сверстниками.
Тип урока: комбинированный с применением работы в группах.
Оборудование:  мультимедийный   проектор   со   схемами   «Формы   государства»,
«Факторы, определяющие политические режимы», «Демократия и ее виды», карточкизадания
с дополнительной информацией для работы в группах, текст Конституции РФ, листы бумаги.
Основные виды деятельности: беседа, работа в группах.
Ход урока
I.Проверка д/з  Беседа по теме «Государство. Формы государства», опираясь на
схему «формы правления и территориальногосударственное устройство».
1)Что такое государство?
2)Каковы признаки государства?
3)Какие   формы   правления   вы   знаете?   Дайте   определение   монархии   и
республики.
4)Какие формы территориальногосударственного устройства вы знаете?
II. Изучение нового материала. Вступительное слово учителя:
Эпиграф « Лишь немногие могут творить политику,
но судить о ней могут все» Перикл

Мотивация.  Учитель   обращает   внимание   на   основные   термины,   которые   должны   быть
 политический   режим,
найдены   учащимися   заранее(опережающее   задание):
тоталитарный режим, демократия, автократия, диктатура.
Класс делится на 3 группы, равные по количеству (в основе деления личные предпочтения по
отношению   к   политическому   режиму,   у   кого   нет   определенных   предпочтений,   учитель
определяет ученика в группу).
Формулируется задание. На основе изучения текста параграфа 3 учебника Л.Н.Боголюбова и
дополнительного материала для каждой группы учащиеся должны представить проект модели
политического режима



1 группа – тоталитарный
2 группа – авторитарный
3 группа – демократический
руководствуясь следующими характеристиками
1 Возможности власти
2 Кому принадлежит власть
3 Существование политической оппозиции
4 Права и свободы граждан
5 Методы политического действия со стороны государства
6 Где существовал (существует)?
После представления проектов целесообразно (при наличии времени) заполнить таблицу по
предложенным вопросам.
Начали заполнять таблицу:
Характеристика политических режимов параграф 3
тоталитаризм
авторитаризм
демократия
Возможности
власти
Кому
принадлежит
власть
Кто правит?
Каковы
взаимоотношени
я власти и
общества?
Существование
политической
оппозиции
Права и
свободы
граждан
Какие средства используются
для
осуществления
власти?
Где существовал
(существует)
3 Вопрос рассматривается посредством работы над ст.3 Конституции Российской Федерации.
Предлагаются вопросы:
1 Кто является носителем и источником власти в России?
2 Как   народ   осуществляет   свою   власть   (   прямая   демократия   –   непосредственно   –
референдум,  представительная – через избранных представителей)?
Учитель   приводит   примеры   референдума   1993г.   –   принятие   Конституции   РФ,   2014г.   –
Крымского референдума по вопросу перехода Крыма в состав Российской Федерации.
В заключение учитель приводит слова У.Черчилля «Демократия – ужасная вещь, но лучше
человечество ничего не придумало».
III. Подведение итогов урока.
Оценка   проектов   каждой   группы,   отдельных   наиболее   активных   учащихся,   выставление
оценок.
Домашнее задание:
Параграф 3, ответить на вопросы на стр.25 –26
9 класс обществознание
Урок № 5 Дата__________
Тема:   «Политические режимы. Тоталитаризм и авторитаризм»
Цель:


раскрыть сущность и основные черты политических режимов,
развивать умения сопоставлять, анализировать, делать выводы, рационально решать
познавательные и проблемные задачи, раскрывать на примерах важнейшие
теоретические положения и понятия социальногуманитарных наук,
 формировать у учащихся отношение к политическим системам,

коррекция мышления на основе упражнений в анализе и синтезе.
Планируемые результаты: давать характеристику понятиям «демократия», «политический
режим»;
Применять полученные знания при решении творческих задач;
Извлекать информацию из источников
Формирование познавательного интереса, мотивации к обучению через разнообразие
методических приёмов;
Умения выделять существенные признаки, делать обобщающие выводы;
Умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и
сверстниками.
Тип урока: комбинированный с применением работы в группах.
Оборудование: презентация, учебник Ход урока
Организационный момент.
 Проверка домашнего задания.
Работа по теме урока.
Сегодня мы с вами изучим еще одну основу политической жизни любого государства. Эта
основа является методом осуществления государственной власти. И для начала я вам
предлагаю послушать небольшую притчу.
«Однажды Конфуций проезжал неподалеку от горы. Какаято женщина в голос
рыдала над могилой. Склонившись в знак почтения, Конфуций слушал её рыдания, а
затем послал к женщине своего ученика, и тот спросил её:
 Вы так убиваетесь, похоже, что скорбите не впервой?
 Так оно и есть,  ответила женщина. – Когдато от когтей тигра погиб мой
свекор, после от них же погиб мой муж, а теперь вот от них погиб и мой сын.
 Отчего же вы не покинете эти места? – спросил ученик.
 Здесь нет жестокой власти,  ответила женщина.
После услышанного ученик вернулся к Конфуцию и, рассказав о том, что он
услышал от женщины и спросил Конфуция: «Почему женщина сравнила власть с
тигром?» Конфуций ответил: «Запомни, ученик, жестокая власть свирепее тигра».
И, действительно, во все времена с самого начала проявления признаков государства
общество искало самую идеальную форму государственной власти, ведь именно от того
каким способом осуществляется власть в обществе, зависит многое.
Понятие «политический режим».
Найдите в тексте учебника на стр. 21 определение понятия «политический режим».
Политический режим – это способы и средства, с помощью которых государство
воздействует на общество, осуществляя свою власть.
Политический режим – это то, КАК в стране осуществляется государственная власть.
(Запись определения в тетрадь)
Тоталитаризм
 Тоталитарный режим. («Запрещено всё, что не приказано»).
ии
Тоталитар зм (от итал. totalitario) — политический режим, характеризующийся крайне
широким (тотальным) контролем над всеми сторонами жизни общества.
 Характерные черты режима:
 Монопольно властвующая партия, возглавляемая лидером. Культ личности вождя.

Законодательная, исполнительная и судебная власть контролируются правящей
партией.  Отсутствие разделения властей.
 Права и свободы граждан не соблюдаются. Законы защищают только государство.
 Полное подчинение общества и личности власти, регламентация поведения граждан.
 Легальная политическая оппозиция отсутствует.
 Существование только одной правящей партии.
 Строгая цензура над СМИ, монополия власти на информацию.
 Спецслужбы, кроме охраны правопорядка, выполняют карательные функции. Наличие
репрессивного аппарата.
 Существует только официальная государственная идеология.
Церковь под жестким контролем государства
 Авторитарный режим. («Разрешено всё, кроме политики»).
 Авторитаризм (от лат. аuctoritas – влияние) политический режим, при котором власть
сосредоточена в руках одного человека или в одном властном органе.
 Характерные черты режима:
 Отчуждение народа от власти.
 Сильная неограниченная власть главы государства.
 Исполнительная власть в руках группировки, ее полномочия превосходят
законодательную власть. Полномочия парламента ограничены.
 Политические права и свободы граждан ограничены. Закон на стороне государства, а
не личности.
 Действия оппозиции ограничены, а подчас невозможны..
 Партии, кроме правящей, могут запрещаться и преследоваться законом.
 Существует цензура над СМИ.
 Существует официальная идеология.
 Силовые структуры не только обеспечивают правопорядок, но и являются
карательными органами государства.
 Церковь находится под контролем государства Задание 2. Используя текст учебника на стр. 2125, заполните схему «Типы
политических режимов».

 (Запись готовой схемы в тетрадь).
Понятие «политическая власть».
Используя текст учебника, проведите анализ всех типов политических режимов.
Продолжаем заполнять таблицу
Вопросы
Типы политических режимов
тоталитаризм
Кому принадлежит
власть
Кто правит?
правящая партия
во главе с
вождем
авторитаризм
власть одной группы,
одной партии, её
лидер
общенациональный
вождь
демократия
народ, избранные
представители Каковы
взаимоотношения
власти и общества?
власть
полностью
бесконтрольной
со стороны
общества
Какие средства
используются для
осуществления
власти?
Примеры стран.
карательная
система,
массовый
террор,
выдвижение
крупных целей
фашистская
Италия,
нацистская
Германия, СССР,
Северная Корея
права и свободы
граждан могут
декларироваться,
однако на практике
постоянно
нарушаются;
сохраняется свобода
экономической
деятельности,
автономия частной
жизни людей
власть
подконтрольна
обществу
армия, церковь,
поддерживаются
традиции
выборы,
референдумы
государства Азии,
Африки, Латинской
Америки
Российская
Федерация,
Греция, Испания,
Португалия,
некоторые страны
Азии и Африки,
Латинской
Америки.
Подведение итогов урока.
 Что означает слово «Политический режим»?
 Каковы основные типы политических режимов?
 Чем характеризуется тоталитарный режим?
 Сравните тоталитарный и авторитарный режимы, укажите общие черты и различия.
 Как обеспечивается подконтрольность власти в условиях демократии?
     Домашнее задание.
         Параграф 3. Провести письменный анализ, ответив на в. 2 рубрики "В классе и дома"

intro: Режимы: таталитарный, авторитетный, демократия. Таталитарный режим это контроль над сферами жизни общества, а авторитетный режим это власть и влияние. Так же есть и политические режимы, который включает и тотаритарный и авторитетный режимы. А вот демократия в жизни общества играет большую роль, не на прямую, а через посредников.

title: Конспект по обществознанию 9 класс "Политические режимы"