extracted_text:
ДУХОВ ДЕНЬ И РУСАЛЬНАЯ НЕДЕЛЯ
Праздник Земной Влаги, Марены и Вил, непременно начинается с хвалы
предков, коих приглашают в дом погостить, а по углам раскладывают
свежесрезанные сетки березы.
Помимо памяти, в этот день принято общаться с различными лесными,
луговыми и водными навьями, такими как русалки и прочие духи этого рода.
 Опираясь на поверья и преданья наших предков, сегодня мы знаем, что
русалками становились те, кто умирал раньше своего срока, те, кто
заканчивал жизнь самоубийством или же те, кто не успевал стать взрослым.
Женщины оставляли домашнее хозяйство на мужей, порой на целую неделю, а
сами проводили тайные обряды. А те женщины, у которых дома были дети,
оставляли на ветвях деревьев у воды, или же прямо в поле одежду своих
детей для детей русалок. В основном они оставляли полотна и рушники.
Чтобы русальи духи не приставали к родственникам и малым детям, их надо
было задобрить. Это так же способствовало плодородию, лугов, полей и
лесов.
Как гласят предания, русалок во время Русальной недели можно было
встретить на цветущих полях, вблизи рек и озер, в рощах, на кладбищах и
перекрестках дорог. Во время своих танцев, русалки исполняли обряд,
который защищал посевы. А тех кто решался работать в эти праздники, они
могли и сурово наказать, вытоптав колосья, вызвать бурю, засуху или ливень,
тем самым обречь на неурожай. С Духовым днем(отмечается сразу за Троицей, в понедельник)
нередко связывались поверья и обряды вокруг русалок, а весь
период с понедельника на Троицкой неделе до понедельника
следующей недели назывался «русальной неделей», и считался
временем, когда русалки выходят из воды. По русским поверьям,
русалки  это души утопленниц или детей, умерших некрещеными.
Их обычно видели сидящими на камне у воды и расчёсывающими
волосы золотым гребнем.
Отношение к русалкам было двойственным. С одной стороны,
русалки могли облагодетельствовать человека, подарить ему
богатство и удачу. С другой стороны, считалось, что русалки
опасны для живых, особенно в течение русальной недели, когда им ничего не стоит защекотать до смерти путника или утащить его к
себе на дно. Особенно опасны они в четверг  русальчин великдень.
Полагали, что русалки до Духова дня живут в водах; на Духов день
они выходят из своих жилищ и плещутся на поверхности воды.
Иногда русалки могут заходить и далеко от места своего обитания,
в леса и рощи. Цепляясь волосами за сучья и стволы, если эти
деревья согнуты бурею, они качаются как на качелях, с криком
„релирели!" или „гутыньки, гутеньки!". По этой причине люди
остерегались купаться на Троицын и Духов день, считалось также
опасным в эту пору одному ехать через засеянное рожью поле:
русалки могут напасть и замучить, да и вообще лучше не выходить
за околицу в сумерки. А уж если выходили, то обязательно брали с
собой пучок полыни, запах которой русалки якобы не переносят.
Был ещё один способ избавиться от русалок: надо начертить на
земле крест, обвести его вокруг чертою и встать в этом круге.
Русалки походят, походят около черты, переступить которую
боятся, и уйдут.
По преданию, в четверг на русальной неделе водяные девы
устраивают свой праздник  «русальчин великдень». Ночью при
луне, которая для них ярче обычного светит, они качаются на
ветвях деревьев, аукаются между собой и водят веселые хороводы с
песнями, играми и плясками на лесных полянах. Где они бегали и
резвились, там трава растет гуще и зеленее, там и хлеб родится
обильнее.
Обряд «Проводы русалки» устраивался на заговенье (последний
день) перед Петровым постом, то есть через неделю после Троицы.
Проводы русалок одновременно понимались и как проводы весны.
В Нижегородской губернии молодежь собирались на площади в
центре села: «тут когонибудь наряжают лошадью, подвешивают под
шею колокольчик, сажают верхом мальчика, и двое мужчин ведут
под уздцы в поле, а позади весь хоровод с громкими прощальными песнями провожает, и, придя в поле, разоряет наряженную лошадь с
разными играми».
В Зарайском уезде Московской губернии проводы проходили по
другому. Девушка, изображающая русалку, в одной рубашке, с
распущенными волосами, верхом на кочерге, держа в руках полено
через плечо, едет впереди, а за ней идут девки и бабы, бьют в заслон.
Ребятишки забегают вперед, то и дело заигрывают с „русалкой",
хватая её, кто за руку, кто за рубаху, кто и к кочерге прицепится,
приговаривая: „Русалка, русалка, пощекочи меня!" Вся эта толпа с
„русалкой" впереди направляется к ржаному полю. Там «русалка»
старается когонибудь схватить и пощекотать, другие бросаются
ему на выручку, а ктото пытается защищать саму «русалку». В
конце концов начинается настоящая свалка, а «русалка» тем
временем вырывается и скрывается во ржи. Тогда все хором кричат:
«Мы русалку проводили, можно будет везде смело ходить!» После
этого участники обряда разбредаются по домам. Девушка, которая
изображала русалку, посидев немного во ржи, пробирается тайком
домой через огороды и задние дворы. Народ же до самой зари
гуляет по улицам деревни.
Источник http://www.apatitylibr.ru/index.php/201111021236
44/20130617114359

file_name: мероприяие.docx

intro:
Представлен  дополнительный материал к мероприятию  -  ДУХОВ ДЕНЬ И РУСАЛЬНАЯ НЕДЕЛЯ
Помимо памяти, в этот день принято общаться с различными лесными, луговыми и водными навьями, такими как русалки и прочие духи этого рода.  Опираясь на поверья и преданья наших предков, сегодня мы знаем, что русалками становились те, кто умирал раньше своего срока, те, кто заканчивал жизнь самоубийством или же те, кто не успевал стать взрослым.С русальной неделей связано много обрядов, призванных защититься от злой силы и предохранить урожай от засухи.

title: Дополнительный материал к мероприятию- ДУХОВ ДЕНЬ И РУСАЛЬНАЯ НЕДЕЛЯ


extracted_text:
№ 1 Звук Ж
1. Слоги: жажожужи,  жижожужа,  жужажожи.
2. Слова: жаба, жаль, жало, жабры, жатва, жарко, жалоба, жёлудь, жёлтый,
жёлоб, Жора, жук, Женя, жить, жир, жить, жила, жидкий, кожа, лужа,
лежать, ножи, флажок, снежок, ежи, ужи, лыжи, бежать, пижама,
урожай, лежать, пожар, бережок, крыжовник, абажур, тужурка,
этажерка, наживка, уважение, пружина, ужин, прохожий, дружить,
кружева.
3. Родственные слова: Уж – ужонок, ужата, ужиха, ужиный. Ёж – ежонок,
ежиха, ежата, ёжик, ежиный, ежевика.
4. Счет 110 – жаба, этажерка, пижама, лыжи.
5. Договаривание предложений (добавляется словосочетание «ежиха с
ежатами» в разных падежах): Женя побежал к лесу и увидел….
Он подбежал поближе к …. От Жени убежали в глубь леса…. Женя обежал
всю опушку и не нашёл …. Женя очень жалел, что не может показать, где
живут ….

file_name: 1 Звук Ж.doc

intro:
1.	Слоги: жа-жо-жу-жи,  жи-жо-жу-жа,  жу-жа-жо-жи.
2.	Слова: жаба, жаль, жало, жабры, жатва, жарко, жалоба, жёлудь, жёлтый, жёлоб, Жора, жук, Женя, жить, жир, жить, жила, жидкий, кожа, лужа, лежать, ножи, флажок, снежок, ежи, ужи, лыжи, бежать, пижама, урожай, лежать, пожар, бережок, крыжовник, абажур, тужурка, этажерка, наживка, уважение, пружина, ужин, прохожий, дружить, кружева.

дефектология

group: Педагогика

title: Карточка № 1 Звук Ж (автоматизация звука)


extracted_text:
Название предмета
Класс
№ урока
Место урока в разделе
Тип урока
Тема урока
Основные термины и понятия
Цели:
образовательные
развивающие
воспитательные
Результаты:
предметные
личностные
метапредметные
Технологическая карта урока № 5
Литература
5
5
1
Комбинированный
Тайна загадки.
фольклор, жанры фольклора, загадка, сравнение, антитеза, отрицание, олицетворение
познакомить с загадками, их историей и происхождением выявить тематику загадок
развивать кругозор учащихся, образное и логическое мышление, творческую активность, творческую
способность учащихся в процессе создания загадок; формирование устной речи, навыков выразительного
чтения
воспитывать   интерес   к   устному   народному   творчеству,   культуру   речи   учащихся   при   составлении
связных высказываний, бережное отношение к слову
умение создавать устные монологические высказывания разного типа, вести диалог; понимание ключевых
проблем   изученных   произведений   русского   фольклора;   владение   литературоведческим   понятием
«загадка»
учебнопознавательный   интерес   к   новому   материалу   и   способам   решения   новой   части   задачи;
формирование   представлений   о   высших   ценностях;   осмысление   сущности   мифологических
представлений, культовой, мистической и социальной роли загадки;
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;
осознание значимости чтения; работать в группе и индивидуально
Ход урока
№
Содержание
Виды деятельности
Ресурсы
1 Организационный этап.
 Утром ранним ктото странный
Заглянул в мое окно.
На ладони появилось
Яркорыжее пятно.
 Кто этот ранний и странный гость?
Это солнце заглянуло,
Будто руку протянуло
учителя
создает
благоприятную
психологическую
среду
учащихся
приветствуют друг
друга и учителя
Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link Тонкий лучик золотой.
И, как с первым лучшим другом,
Поздоровалось со мной.
 Давайте и мы поприветствуем друг друга!
2 Проверка домашнего задания
Высказывания   учащихся   о   «находках»   друг   друга.   Анализ   творческих
проектов.
3 Постановка цели урока. Мотивация.
  Расшифруйте следующую строчку:
«Шырпыр ю пяпюжгы зэлэмгый гесрыг»
(Это известная строчка из детской песни про серенького козлика).
 Каков ключ к расшифровке?
(Свойства гласных и согласных).
 Посмотрите отрывок из мультфильма «Алеша Попович и Тугарин Змей».
 Каково назначение «хитрого» вопроса?
(Загадка не развлечение, а испытание, ценой отгадки могла стать жизнь).
 Тема нашего урока «Тайна загадки».
Как вы думаете, чем мы будем сегодня заниматься на уроке?
(узнаем, какие бывают загадки; из «чего состоят»; будем отгадывать загадки
и придумывать свои).
4
Актуализация знаний. Усвоение новых знаний
   Среди   предложенных   фраз   найдите   загадку   и   объясните,   чем   она
отличается от остальных.
   Новая метла поновому метет.
   Хорошая нужная вещь.
   Скручена, связана, на кол посажена.
   Бытовой предмет для уборки мусора на длинной палке.
(Загадка – это иносказательное изображение какогонибудь предмета или
явления, которое нужно отгадать, узнать. Это не просто описание свойств
или качеств чегонибудь, а это художественный образ).
побуждает к
высказыванию
своего мнения
создает условия
для актуализации
знаний учащихся;
организует
обсуждение
способов решения
предлагает
просмотр отрывка
мультфильма;
акцентирует
внимание на
вопрос;
озвучивает тему
урока; уточняет
понимание
учащимися целей
урока
проводит параллель
с ранее изученным
материалом
комментируют
«находки»» в
проектах
одноклассников
отвечают на
вопросы учителя;
высказывая свои
предположения
смотрят отрывок из
мультфильма;
отвечают на вопрос
учителя;
записывают тему
урока в тетрадь;
называют цели
урока
сопоставляют
фразы; находят
загадку; объясняют
свой выбор; делают
вывод
  Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link
Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link
Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link  Что такое загадка?
(Выражение, которое нуждается в разгадке).
 Что значит «придумать загадку»?
(Находить важное, интересное, необычное в явлениях и предметах).
 Как устроена загадка?
(«Одно   выдается   за   другое»,   один   предмет   по   какомунибудь   признаку
уподобляется другому, загаданному).
 Почему появились загадки?
(У наших древних предков существовали запреты на произнесение тех или
иных слов, связанные с тем, что их могут услышать представители «чужого
мира»      домовые,   кикиморы,   лешие,   русалки,   упыри…   А   может   быть,   с
помощью загадок наши далекие предки  учили  молодежь  иносказательной
речи, развивали нестандартное мышление, а может быть, и испытывали ими
возмужавших юношей).
Загадки принято было загадывать зимой, до Рождества и после, в мясоед, на
Масленицу,   на   осенних   посиделках,   за   общей   работой,   на   праздниках.
Строго запрещалось загадывать загадки в период Великого поста, во время
появления приплода у скота, потому что это якобы грозило ему болезнями.
Загадки связаны с обрядами и магическими действиями, направленными на
обеспечение   урожая   и   достижение   успеха   в   скотоводстве.   Отгадывая
загадки   о   явлениях   природы,   животных   и   растениях,   человек   стремился
воздействовать   на   силы   природы,   покорить   их.   Не   случайно   в   мифах   и
преданиях враждебные силы отпускают пленных и даже погибают сами, если
человек отгадывает предложенные ему загадки.
Построение загадок
1) загадкивопросы
Что без огня горит? (туча грозовая)
Что человек всегда видит и что никогда достать не может? (небо, звезды,
месяц, солнце)
Что из стены не вырубишь? (луч солнца)
2) загадкиописания
На одном конце – чудак, на другом конце – червяк. (удочка)
И рать, и воеводу – всех повалил.  (сон)
Стоит в поле древо древанское, на этом дереве семь угодьев: первое угодье
– в избе обиходье; другое угодье – в кругу вертится, третье угодье – старому
Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link
организует беседу
по уточнению и
конкретизации
первичных знаний;
побуждает к
высказыванию
своего мнения;
объясняют
понятия;
отвечают на
вопросы учителя,
высказывая свои
предположения;
организует работу
по выявлению
видов загадок;
анализируют
загадки по группам;
выявляют
закономерность;
обобщают
Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link да малому потеха, четвертое угодье – на церкву крыша, пятое угодье – по
дорожке след, шестое угодье – всю ночь свет, седьмое угодье – всему миру
масло.   (Береза:   веник,     веретено,   банный   веник,   скалка,   лапти,   лучина,
деготь).
3) загадкипротивопоставления
Глаза бычьи, а сама с кулак. (лягушка)
Всегда во рту, а не проглотишь.  (язык)
Тянется нитка, а клубок не смотать. (дорога)
4) загадкииносказания
Сестра к брату в гости идет, а он от нее прячется. (солнце и месяц)
По синему морю белые гуси плывут. (облака)
Этой бабке сто лет, горба у нее нет, высоконько торчит, далеконько глядит,
придет смерть за старушкой, станет бабка избушкой. (сосна)
5) загадкишутки
Горело 3 свечи. Одна потухла. Сколько свечей осталось? (одна; остальные
сгорели)
Сидели три утки. Охотник выстрелил и убил одну. Сколько птиц осталось?
(одна; остальные улетели)
На березе было десять веток; на каждой ветке по 3 яблока. Сколько яблок
было на дереве? (ни одного; на березе яблоки не растут)
Отгадывая загадки, вы можете увидеть в обыденном – поэтическое, понять,
что   в   этом   помогают   художественные   средства:
  сравнение,
противопоставление (антитеза), отрицание.
Загадка и художественный прием
 Отгадайте загадку:
Без рук рисует, без зубов кусает. (мороз)
 Объясните отгадку.
(Мороз   сравнивается   с   живым   существом.   Это   сравнение   создается   не
только   словами   «рисует»,  «кусает»,  но  и   подсказками   –  «без   рук»,  «без
зубов».
 Найдите в стихотворном отрывке слова, характеризующие мороз как живое
существо и объясните, зачем нужны они здесь, ведь названо само явление –
его не  надо ни загадывать, ни отгадывать.
Нашу речку, словно в сказке,
За ночь вымостил мороз.
знакомит с
художественными
средствами языка
организует работу
по сравнению
загадки и
художественного
приема –
олицетворения;
организует
обсуждение
Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link
отвечают на
вопросы учителя,
высказывая свои
предположения; способов решения
вопроса;
делает вывод;
предлагает
упражнение на
закрепление
материала
выполняют
упражнения на
закрепление
материала;
организует
взаимопроверку
осуществляют
взаимопроверку
организует
самостоятельную
работу по
закреплению
материала в парах;
проводят анализ
изученного
материала;
обобщают;
заполняют таблицу;
Презентация
https://sway.c
om/orMgOCU
EAQu6smTN
?ref=Link
Обновил коньки, салазки,
Елку из лесу принес.
(В   стихотворении   неодушевленному   предмету   приписывают   качества   и
свойства   одушевленного,   живого.   Это   художественный   прием   –
олицетворение).
 Найдите в знакомых текстах примеры олицетворения:
***
Ель надломленная стонет,
Глухо шепчет темный лес. (Н.А. Некрасов «Перед дождем»).
***
И вот сама идет волшебница зима.
Пришла, рассыпалась, клоками
Повисла на суках дубов.     (А.С. Пушкин «Евгений Онегин»).
***
Ветер злой, бушуя, воет
И небо кроет седою мглою.  (Е.А. Баратынский)
Взаимопроверка
Закрепление материала
1. Заполните второй столбик таблицы (Работа в парах):
5
Устное народное творчество
Фольклор
Жанры фольклора
Фольклор от анг. слов folk – народ и
lore – мудрость. Искусство народа,
художественная творческая
деятельность народа, отражающая
его жизнь, воззрения, идеалы.
Жанр – вид художественного
произведения со своими особыми
признаками. Жанры фольклора:
пословицы, поговорки, прибаутки,
потешки, пестушки, заклички,
загадки
Определение
Краткое иносказательное описание
Загадки Что выражается в загадках?
Виды загадок
При помощи каких художественных
средств «сделаны» загадки?
предмета или явления,
предлагаемое для разгадки
Познание мира, открытие
неизвестных его сторон.
загадкивопросы
загадкиописания
загадкипротивопоставления
загадкииносказания
загадкишутки
сравнение
антитеза
отрицание
Проверка выполненного задания.
2. Выполните задание (индивидуально):
1.   Олицетворить   в   прозе   или   в   стихах   какойнибудь   предмет:   карандаш,
рюкзак, носовой платок и т.п.
2.   Придумать   об   этом   предмете   загадку,   используя   любой   способ   ее
построения.
Проверка выполненного задания.
Дополнительно:
Загадки (Е. Климова)

6 Домашнее задание
Составить Азбуку загадок на определенную тему (работа в группах, в парах,
индивидуально).
Лучшие работы мы подарим учащимся 1 класса.
исправляют,
дополняют таблицу
выполняют задание
самостоятельно
записывают задание
пример
азбуки
презентации

в
корректирует
ответы учащихся;
организует
индивидуальную
работу; формирует
установки на
творческое
выполнение задания
и самовыражение
учащихся;
контролирует
выполнение задания
инструктирует
учащихся;
формирует
мотивационную
направленность на
продуктивную
деятельность 7
Рефлексия
Прием «Самопохвала»
«Я сегодня молодец! Я узнал… Я научился… и др.»
 Благодарю всех за работу на уроке.
формулируют
конечный результат
своей работы на
уроке
побуждает к
высказыванию
своего мнения;
обеспечивает
положительную
реакцию
одноклассников

file_name: Технологическая карта урока № 5.docx

intro:
Тема: Тайна загадки.
Цели:
- познакомить с загадками, их историей и происхождением выявить тематику загадок;
- развивать кругозор учащихся, образное и логическое мышление, творческую активность, творческую способность учащихся в процессе создания загадок; формирование устной речи, навыков выразительного чтения;
- воспитывать интерес к устному народному творчеству, культуру речи учащихся при составлении связных высказываний, бережное отношение к слову.

русская литература

group: Дисциплины

title: Урок № 5.  Литература 5 класс (по Г.С. Меркину)


extracted_text:
№ 1 Звук З
1. Слова: зайка, закат, запах, завод, замок, забота, загадка, вазы, тазы, ваза,
язык, козы, музыка, Зоя, зонт, зов, зонтик, газон, возок, зубы, зубок,
зубной.
2. Запомни и назови: язык, замок, музыка, загадка.
3. Игра «1259»  фазан, незабудки, мимоза, знамя, звезда, зонт.
4. Зазаза – у Зои коза. Зозозо – у Зои зонт. Зузузу – Зоя под зонтом
пасёт козу. Зызызы – у Зои нет ни зонта, ни козы.
5. Игра «Назови ласково» / ум. ласкат. суффиксы – ок,  ёк,  ик/: таз –
тазик, воз  …, обоз  …, насос  …, покос  …, квас  …, поднос  …

file_name: 1 Звук З.doc

intro:
№ 1 Звук З
1.	Слова: зайка, закат, запах, завод, замок, забота, загадка, вазы, тазы, ваза, язык, козы, музыка, Зоя, зонт, зов, зонтик, газон, возок, зубы, зубок, зубной.
2.	Запомни и назови: язык, замок, музыка, загадка.
3.	Игра «1-2-5-9» - фазан, незабудки, мимоза, знамя, звезда, зонт.

title: Карточка № 1 Звук З (автоматизация звука)


extracted_text:
Процесс формирование электронной музыки: вклад русских
композиторов.
Актуальность исследования.
Перед   современным   обществом   стоит   серьезный   вопрос:   как   воспитать
человека   нового   поколения,   гармоничной,   всесторонне   развитой   личностью.   Мы
стоим перед выбором: каким должен быть гражданин России в  XXI  веке, каким
уровнем духовного и интеллектуального развития должно обладать прогрессивное
человечество.
Интенсивно   развивающаяся   музыкальная   культура   XXI  века   требует   от
молодежи колоссальных усилий в понимании стилевых направлениям музыкального
искусства.
В   связи   с   этим,   следует   отметить,   что   почерпнуть   материал   посвященный
электронной музыке по интересующему направлению достаточно сложно, а порой и
невозможно.
одна

из

важных
  музыка
Электронная
областей
современной музыкальной культуры,   представленная   многообразием   стилевых
направлений,   школ,   индивидуальных   стилей.   Ее   история   насчитывает   более
полувека   и   охватывает   несколько   поколений   музыкантовкомпозиторов.
Электронная   музыка   является   уникальным   пластом   культурномузыкального
наследия и одновременно художественной системой. Сегодня электронная музыка
занимает   одно   из   центральных   мест   современного   музыкального   авангарда,
как самостоятельное направление, так и проникающее во многие сферы культуры и
искусства.
Цель исследования: осмысление процесса формирования электронной музыки
Объект исследования – русские композиторы, внесшие вклад в электронную
музыку
Предмет исследования  электронная музыка как исторический феномен.
Введение
Электронная   музыка   –   это   музыка,   которая   создается   и   исполняется   с
помощью   электронно–акустической   и   звуковоспроизводящей   аппаратуры.
Современный   мир   находит   сложное   отражение   в   современных   музыкальных
звучаниях. Композиторы находятся в поисках нового музыкального языка. Одним из
путей   развития,   стала   электронная   музыка,   которая   постепенно   завоевывала
музыкальное   пространство   и   на   рубеже   веков   стала   интересным   направлением
современной музыки. Она обогатила киномузыку, создала новые жанры, например,
рок – оперу и получила автономное развитие в композиторской музыке. Как новое
явление, электронная музыка находится в стадии становления и требует большого
научного осмысления.
Задача данной работы:
 история вопроса;
 развитие технологий и технических возможностей;
 рассмотрение  новых направлений электронной музыки,. Музыкальная технология
1.
В   электронной   музыке   объектом   работы   компьютера   является   не   только
звуковая ткань и композиция в целом, но и звуковой материал. Звуки и звучания
«сочиняются»   синусоидные   чистые   тоны   (   атомы,   звучания   )   складывающие   в
музыкальные   тоны   и   шумы.   Аппаратуры   электронной   музыки   –   генераторы,
фильтры, модулирующие устройства, объединяющиеся в электронных инструментах
( студийных, портативных ), а также магнитофоны, усилители.
Акустический   материал   (синусоидные   чистые   тоны;   разного   рода   шумы   –
«белые»,   «цветные»   импульсы,   щелчки   и   т.   д.)   обрабатываются,   а   также
комбинируются,   превращаясь   в   многообразные   смеси,   тембро   –   красочного
звучания, при помощи которых композитор реализует свои сочинения; исходным
материалом   может   служить   и   любое   другое   звучание   (   включая   и   музыкальные
звуки, и натуральные звучания, по выбору компьютера. Оба типа материала могут
совмещаться.2.2Аналоговый синтез и спектры
   Предыстория аналоговых синтезаторов восходит к появлению электрических
приборов. Вначале были механические инструменты, в частности, пользовавшиеся
большим   успехом   у   футуристов   пианолы   (механическое       пианино,   прообраз
секвенсора – данные записывались на широченную перфоленту, которую нам тоже
демонстрировали). Незабвенные произведения футуристов – «Серената» и «Хорал»
Руссоло,   а   также   большой   набор   его   «интонарумори»      шумовых   мембранных
инструментов по отдельности – классика электроакустической музыки. Особняком
стоит первый официально признанный электронный инструмент – терменвокс Льва
Термена,   единственный,   сочетающий   в   себе   электронный   звук   и   живую   игру.
Причудливые инструменты с еще более причудливыми именами появлялись один за
другим. Например, меллотрон (клавишный инструмент, каждой клавише которого
соответствовала закольцованная пленка с записью какогото красивого звука – хора
или скрипичного тутти). Наличие мотора с редуктором позволяло менять скорость
лентопротяжки,   чем   достигался   эффект,   схожий   с   принципом   работы   сэмплера
(кстати,   наши   люди   предлагали   похожую   технологию   еще   до   из   обретения
магнитофона в 1935 году – на кинопленках.Это было проигнорировано, и поэтому
патент   получили   американцы).   К   тому   же   времени   относится   интерес   к
синтезаторам речи – водере и вокодере, Первая модель вокодера, собранная Боудом
в 1935 году, состояла из клавиатуры, с которой левой рукой извлекались гласные
звуки (низкочастотный спектр), а правой – шипящие согласные (высокочастотный).
Для   артикуляции   звонких   согласных   типа   в,ж,з   была   педаль,   управлявшая
«смесителем» тоно и шумогенератора. Глухие согласные типа п,к,т выражались
паузами, управляемые кольцом на указательном пальце.
Человеческая речь очень легко поддается синтезу. Макс Мэтьюс при помощи
своей   программы   MUSIC2   записал   песню   с   синтезированным   вокалом,   которую
потом   купила   компания   MGM   для   какогото   фильма,   где   ее   пел   робот.   Также
совершенно   элементарным,   хрестоматийным   примером   компьютерного   синтеза
является звук птичьего пения. Трутониум – первый полифонический инструмент, изобретенный  в СШ  клавиатуры  еще и гриф, что позволяло делать  глиссандо  в
большом   диапазоне.   Также   имелось   много   тембров,   которые   с   появлением
транзистора в 1937 году в более поздних моделях (последние относятся к 70м
годам) создавались уже с помощью аналогового синтеза.  Роберт Муг вовсе не был
изобретателем аналогового синтезатора, как ошибочно считают некоторые – им был
Дональд   Букла.   Муг   просто   был   первым,   кто   поставил   их   производство   на
коммерческие рельсы и предложил в качестве инструментов длярок/попмузыки. А
в 1928 году. Трутониум имел помимо клавиатуры еще и гриф, что позволяло делать
глиссандо   в   большом   диапазоне.   Также   имелось   много   тембров,   которые   с
появлением транзистора в 1937 году в более поздних моделях (последние относятся
к 70м годам) создавались уже с помощью аналогового синтеза.  Роберт Муг вовсе
не был изобретателем аналогового синтезатора, как ошибочно считают некоторые –
им был Дональд Букла. Муг просто был первым, кто поставил их производство на
коммерческие рельсы и предложил в качестве инструментов длярок/попмузыки.
2.3 Цифровой синтез

от

    Началом эры цифрового синтеза традиционно считается начало 80х. С чем
это было связано? Три причины, по которым аналоговая техника была неудобна: во
первых,   громозкость   и   неконструктивность   (синтезатор   Moog   был   величиной   со
шкаф и имел несколько генераторов и фильтров.Если необходимо было провести
дальнейшую   обработку   полученного   звука,   нужно   было   покупать   еще   один
дорогостоящий   модуль).   Второе   –   неудобство   в   обращении.   Каждый   звук
изображался как огромная система соединений между гнездами, на сборку которой
уходило много времени и нервов. И третье – нестабильность электрооборудования,
главным   образом   температурная.   Изза   нее   звуки   превращались   во   чтото   очень
далекое
оригинала.
Выход,   предложенный   разработчиками   –   нагревание   всей   системы   до   5080
градусов, приводил к быстрому износу деталей, но был взят на вооружение как
единственно возможный. Первый цифровой синтезатор был сконструирован двумя
американскими   техниками   (программистом   и   инженером   –   имен   не   помню)   и
композитором   Джоном   Эпплтоном.   Назывался   он   Синклавир   и   был   запущен   в
оборот в 1981 году. Джон Эпплтон, кстати, довольно загадочная личность. Никто не
воспринимал его как серьезного электроакустического композитора, т.к. его музыка
все   время   балансировала   на   грани   атональной,   шумовой   и   наивнотрогательной,
мелодичной   композиции.   Но   это   не   мешало   ему   быть   в   составе   жюри   сам   ого
влиятельного   конкурса   электроакустической   музыки   в   Бурже   (как   пионеру   в
воплощении систем цифрового синтеза). У нас аналогичный случай, естественно –
Эдуард Артемьев. В скором времени у Синклавира появился конкурент – Fairlight.
Оба инструмента по существу были цифровыми сэмплерами (Синклавир – на 100%,
Fairlight   –   на   50%).   Точно   так   же,   как   и   у   Муга   купили   его   имя   (Муг   не   мог
выпускать под ним свои разработки), Синклавир и  ро изводящую его фирму купил
Голливуд (все саундтрэки к американским фильмам с оркестром в титрах на самом
деле были сделаны на Синклавире). Изза малого размера и удобной работы они
пользовались большим успехом и продолжают выпускаться до сих пор (уже больше
как
конечно).
2.4 Алгоритмическая музыка
реликвия, Идея   эта   стара   как   мир   –   еще   в   1206   году   Гвидо   Марцано   предложил
противопоставить   каждой   гласной   определенную   звуковысоту   и   таким   образом
делать музыку. Моцарту принадлежит идея воспользоваться игральными костями
для автоматизации написания менуэтов: каждой комбинации костей соответствовал
номер в списке типичных тактов менуэта, которых композитор насчитал около 10
тысяч.   Менуэт   длиной   в   50   тактов   –   50   бросков   костей.   То   же   самое   позднее
предлагалось   делать   и   с   вальсами.   Первые   серьезные   попытки   заняться
алгоритмической   музыкой   относятся,   конечно   же,   ко   времени   возникновения
компьютеров, мощности которых хватало на обработкупростейших алгоритмов.В
университете   штата  Иллинойс   такой  компьютер  появился  в  1953   году,  он  имел
невероятно большой объем памяти – 1 килобайт (шкафы с памятью занимали целую
комнату). При этом надо понимать, что компьютер не выдавал ничего похожего на
музыку   –   это   были   просто   столбики   цифр,   которые   композитор   должен   был
преобразовать в партитуру и только после этого передать ее музыканту. Разумеется,
таким   подходом   заинтересовались   композиторы,   пользовавшиеся   серийной
техникой, поэтому серийная и алгоритмическая музыка какоето время шли нога в
ногу
3 Студия «Элекрошок»
«Электрошок»      это   на   сегодняшний   день   единственная   в   России   студия,
которая   занимается   пропагандой   и   популяризацией   интереснейших   музыкальных
жанров   современной   серьeзной   музыки   –   камерной,
  электронной,
электроакустической, экспериментальной и авангардной.
«Электрошок»      это   всемирно   известный   лейбл   по   записи   и   выпуску   CD
российских   и   зарубежных   композиторов,   работающих   в   стиле   электронной,
электроакустической,   экспериментальной,   авангардной   и   современной   камерной
музыки.
«Электрошок»      это   всемирно   признанное   агентство   по   связям   с
композиторами   и   музыкантами,   работающих   в   вышеупомянутых   жанрах
современной музыки.
«Электрошок»  это единственная организация, являющаяся действительным
членом Российской Ассоциации Электроакустической Музыки при ЮНЕСКО.
Классикой 21 века – так называют в мире электронную, электроакустическую,
экспериментальную, авангардную и современную камерную музыку Еe покупают и
ею   интересуются,   еe   изучают   и   ею   восторгаются,   под   неe   дают   деньги   и   ею
занимаются и еe слушают известные люди Это то, что до сих пор вызывает и будет
вызывать неослабеваемый интерес во всeм мире Сам факт, что ежегодно в мире
проходит   более   368   крупных   и   500   мелких   международных   фестивалей,
конференций   и   симпозиумов,   посвящeнных   этому   пласту   современного
музыкального   искусства   говорит   сам   за   себя   Нам,   творческой   группе   студии
«Электрошок», этот пласт современного музыкального искусства  интересен  тем,
что он наиболее пластичен из всех форм, видов, жанров и явлений в искусстве в
целом. Он сочетает в себе балет и пластику, инсталляцию и кинематограф, поэзию и
живопись, музыку и современную технологию. На   сегодняшний   день   студией   «Электрошок»   выпущено   шесть   сольных
музыкальных проектов композитора Артемия Артемьева. Это «Предупреждение»
1993, «Холод»  1995, «Точка Пересечения»  1997, «Пять Таинственных сказок
Азии»  1998, «Мистицизм Звука» 1999 и «Забытые Темы»  2000 . Все шесть CD
имеют   большой   успех   на   западе   и   вызвали   громадный   интерес   к   Российской
современной музыкальной культуре До этого времени единственным российским
композитором,   занимающимся   электронной   и   электроакустической   музыкой   и
известным на западе являлся Эдуард Артемьев.
3.1 Эдуард Артемьев
Зимой 1999 года состоялся концерт Эдуарда Артемьева, в Ярославле. Когда в
исполнении   Ярославского   губернаторского   оркестра   прозвучала   симфоническая
поэма   «Океан»   (посвящение   Андрею   Тарковскому),   последние   звуки   оркестра
повисли   в   мeртвой   тишине      зрители   были   буквально   потрясены   еe   мощью   и
выразительностью. Несколько секунд всеобщего молчания показались вечностью.
После   этой   паузы   зал   взорвался   оглушительными   овациями.   Публика   стоя
приветствовала автора.
Эдуард Артемьев является автором целого ряда симфонических и камерных
произведений. Грань его творчества до сих пор остаeтся малоизвестной широкому
кругу слушателей. Имя Эдуарда Артемьева известно большинству из них благодаря
его работе в кино. В знаменитых фильмах Андрея Тарковского музыке композитора
подвластны   неземные   пейзажи   Соляриса   или   напряженное   пространство   зоны,
жестокое и милосердное одновременно. Эдуард Артемьев безупречно передаeт как
тончайшие   душевные   движения   героев   фильмов   Никиты   Михалкова,   так   и
эпические   панорамы   картин   Андрея   Кончаловского.   В   творчестве   Эдуарда
Николаевича органично сочетаются строгие каноны классики и самые современные
достижения в области электронной и экспериментальной музыки. Новейшие методы
звукозаписи   способны   заставить   очень   современно   звучать   древние   музыкальные
инструменты,  под   звук  которых  шли  на войну  герои  Гомера    как,  например,  в
фильме   «Одиссей»   МихалковаКончаловского.   Музыка   к   этой   картине   ставит
Эдуарда Артемьева в один ряд с такими мастерами американской киномузыки как
Джон Уильямс  или Джерри Голдсмит. Здесь перечислена  только работа в кино.
Творчество Эдуарда Артемьева намного шире и разнообразнее. Его знакомство с
электронной   музыкой   состоялось   в   1960   году.   В   послевоенные   годы   многие
европейские   композиторы   стали   использовать   магнитофон   наравне   с   другими
музыкальными инструментами. Так рождалась конкретная музыка Пьера Шафера,
акузматическая
авангард
КарлхайнцаШтокгаузена. Эти имена и эти направления теперь известны всему миру.
Многие ли помнят, что в те же годы в России создавался первый в мире синтезатор
АНС      уникальный   инструмент,   до   сих   пор   не   имеющий   аналогов   в   мировой
практике. В начале шестидесятых годов вокруг инженера Е.А.Мурзина  создателя
синтезатора      сплотился   круг   молодых   композиторов,   которых   привлекали
невиданные возможности новой музыки. Эти создатели были одними из первых в
мире, кто начинал путешествия к тайнам звука.
  ФранцисаДюмона,
  музыка

электронный Среди них был молодой Эдуард Артемьев. Его произведения, созданные на
заре возникновения электронной и электроакустической музыки, давно являются
общепризнанными шедеврами жанра.
В конце ноября 1998 года студией «Электрошок» был выпущен компакт диск
Эдуарда Артемьева  «TheOdysseyOriginalSoundtrack» ,  с оригинальной  музыкой к
телекартине известного режиссeра Андрея Кончаловского «Одиссей». Российская
студия "Электрошок" стала единственной в истории Американского кинобизнеса
Российской  фирмой грамзаписи, выигравшей  тендер и получившей  официальный
заказ   на   производство   данного   компакт   диска.   Американская   кинокомпания
«HallmarkEntertainment»
  предпочла
«Электрошок» таким известным фирмам как «SonyClassic», «Virgin» и «Polydor». В
октябре 1999 года, студией «Электрошок» был выпущен CD Эдуарда Артемьева :
«Солярис,   Зеркало,   Сталкер»   (музыка   к   фильмам   знаменитого   кинорежиссeра
Андрея Тарковского), а в ноябре 2000 на студии «ElectroshockRecords» вышел в
свет третий компакт диск мэтра – «A BookofImpressions».
  FrancisFordCoppola

возглавляемая
3.2
 Артемий Артемьев
  Артемий Артемьев  один из наиболее известных российских композиторов
нового поколения. Его музыку хорошо знают не только на родине, но и за рубежом.
Артемий  один из немногих российских музыкантов, признанных на Западе.
Артемий Артемьев  российский композиторэксперименталист  и продюсер,
работающий в жанре электроакустической музыки. Родился 13 января 1963 года в
семье известного композитора электронной музыки Эдуарда Артемьева.
Творчество Артемия во многом связано с кино, театром и телевидением. Он
написал   музыку   к   более   чем   50ти   художественным   фильмам,   среди   которых
«Фанат»,   «Фанат2»,   «Прогулка   по   эшафоту»,   «Шальная   баба»,   «Между
воскресением   и   субботой»,   «Чужая   игра»,   «Мытарь»,   «Бедная   Саша»   и   др.,
нескольким документальным фильмам, театральным постановкам и телесериалам и
к   большому   количеству   телепрограмм.   Свою   музыкальную   карьеру   начал
клавишником в различных московских рокгруппах. В 1987м ушел из рокмузыки и
занялся   экспериментами   со   звуком,
  синтезаторами   и   компьютерами.
Музыка Артемия Артемьева хорошо востребована на радио, многие американские и
западноевропейские   радиостанции   любят   включать   его   композиции   в   свои
программы.
Музыка   этого   композитора,   привлекает   внимание   слушателей,   тем   что   она
очень поэтична, как бы интегрированная.Эмоция сбалансирована и эмоциональна, и
ментальна.   В   ней   глубина,   дающая   слушателю   новое,   более   широкое   видение,
раздвигающая  границы его восприятия. В ней присутствует нечто, заставляющее
вслушиваться в эту музыку и внимать ей. Она очень индивидуальна. Эта вселенная
Артемия
Артемьева.
Алексей
Рыбников
Музыкальная одаренность Алексея Рыбникова проявилась с детства: в 8 лет он уже
написал несколько фортепьянных пьес и музыку к фильму «Багдадский вор». В 11
стал автором балета «Кот в сапогах». Музыка Алексея Рыбникова яркая, живая,
проникнута непосредственностью, искренностью чувств, помогает авторам фильма
глубже   раскрыть   творческий   замысел.   Записи   музыки   к   фильму   «Большое и
этом
Братья
Дмитрий
космическое   путешествие»   (1973)   проданы   общим   тиражом   более   сотни   тысяч
пластинок.   После   выхода   на   экраны   «Приключений   Буратино»   (1975)   тираж
пластинок с музыкой к фильму превысил миллион экземпляров.
Михаил
Чекалины,
создатели удивительных аудиовизуальных шоу, на много лет опередили Запад
в
жанре
Эти работы являются, по сути, не только объектами фотоискусства, так как
представляют   собой   лишь   фрагменты,   вырванные   из   цельного   действия,
развивающегося во времени по своим собственным динамическим законам, и
зачастую, подобно выхваченной из контекста фразе, приобретают совершенно
иную эстетическую и смысловую окраску.В принципе  сочетание света и тени
можно   считать   фотографией,
  но   только   не   зафиксированной   на
фотоматериале. Слово «Фотография» (photos  свет и grapho  пишу, рисую)
можно   перевести   как   «световой   рисунок».   Когда   появились   слайды   и
слайдопроекторы, стало реальным «оживление» фотографии с возможностью
создавать   развивающийся   во   времени   фотографический   образ,   сохраняя,   в
отличие от кино, самоценность каждого кадра.

Далее   стало   возможным   объединить   светомузыку,   слайдопроекцию,
теневой   театр   и   кино,   и   это   позволило   создать   принципиально   новый
синтетический жанр, называемый «аудиовизион», иногда «лазериум»  изза
применения   лазеров,   а   иногда   более   общими   терминами:   оптическое   или
кинетическое искусство.
Цель,   донести   немного   истории   такого   значительного   жанра,   как
светомузыкальное   шоу   и   электронная   музыка.В   1988   году   американский
журнал   Keyboards   написал   о   появлении   в   СССР   аудиовизуальной   студии
электронной   музыки   и   светодинамики,   представленной   композитором
электронщиком   Михаилом   Чекалиным,   его   братом   (физиком)   Дмитрием
Чекалиным и художникомдизайнером Сергеем Дорохиным.
Создание   цветового   органа   собственной   конструкции,   придававшего
музыке   Михаила   Чекалина   «линию   и   аранжировку   красок   в   стиле
Кандинского».   Было   ли   это   началом,   учитывая,   что   уже   в   1993   году
английский   журнал   Audion  написал:   «Михаил   Чекалин,   является   одним   из
наиболее радикальных новаторов среди композиторов электронной музыки не
только
мире»
России,
но
и
в
в

                                           Заключение
Двадцать   первый   век   занял   в   истории   мировой   музыки   совершенно
особое, уникальное место. С одной стороны, именно в это время окончательно
оформляется   и   достигает   высочайших   художественных   вершин   искусство
музыкальной   импровизации.
  Музыка   рождается   непосредственно   в присутствии   слушателей,   минуя   стадию   предварительного   написания.   С
другой   стороны,   классические   музыканты   обратили   своe   внимание   на
тысячелетние   наследия   других,   неевропейских   музыкальных   культур.   Это
дало   возможность   обогатить   традиционную   музыку   новыми,   необычными
гармониями и неслыханными  доселе  тембрами многочисленных  этнических
инструментов
родилась "классика двадцать первого века"  современная электронная и
электроакустическая музыка. Она объединяет в себе весь огромный мир звука
с   самыми   современными   находками   в   области   гармонии   и   композиции,
импровизации и экзотических музыкальных культур.
Главный революционный скачок в развитии мировой музыки произошел
вследствии   активного   вовлечения   в   творческий   процесс   создания   музыки
современных   звукозаписывающих   и   электронных   технологий.
  Мы
потвердилигипотезу изложенную в начале работы, что  электронная  музыка
стала   одним   из   основных   напрвлений   современной   музыки.   Если   раньше
музыкант   или   композитор   был   вынужден   оперировать   уже   готовыми,
фиксированными   тембрами   музыкальных   инструментов      иногда   очень
необычных,   но   остающихся   неизменными;   то   теперь   он   получил   поистине
божественную власть не только над комбинациями уже "готовых" звучаний,
но и над самим звуком. Благодаря современной технике композитор может не
только самостоятельно создавать и воспроизводить любой необходимый ему
звук, он может менять и трансформировать его по своему желанию, замедлять
или   ускорять,   сжимать   или   растягивать,   и,   наконец,   разлагать   его   на
элементарные   составляющие   части.   Современный   композитор   препарирует
живой   и   трепещущий   звук   подобно   учeномубиологу,   склонившемуся   над
микроскопом и постигающему удивительную тайну и совершенство строения
живого организма.
Теперь композиторы смогли освоить весь мир звуков, существующих как
в природе, так и в их воображении. Были даны ответы на вопросы  из чего
состоит   звук?   Чем   музыкальный   тембр,   отличается   от   шума?   Можно   ли
заставить   звучать   шумы   и   создавать   из   них   музыку?   Грань   между
"обыденным" звуком и звучанием "благородного" музыкального инструмента
исчезла. Можно записать звук упавшей в лужу дождевой капли, разложить его
по нотам и сыграть вашу любимую мелодию на дождевых каплях. Музыка
дождя... Окружающий мир полон звуков, и любой из них готов по вашему
желанию   превратиться   в   Музыку.   И   то,   в   какую   форму   она   облечется
европейской   сонатной   классики,   джазовой   импровизации   или   медитативной
индийской раги  зависит только от вас.

file_name: процесс формирования электронной музыки вклад русских композиторов.docx

intro:
Перед современным обществом стоит серьезный вопрос: как воспитать человека нового поколения, гармоничной, всесторонне развитой личностью. Мы стоим перед выбором: каким должен быть гражданин России в XXI веке, каким уровнем духовного и интеллектуального развития должно обладать прогрессивное человечество.
Интенсивно развивающаяся музыкальная культура XXI века требует от молодежи колоссальных усилий в понимании стилевых направлениям музыкального искусства.Процесс формирование электронной музыки: вклад русских композиторов.

Актуальность исследования.
Перед современным обществом стоит серьезный вопрос: как воспитать человека нового поколения, гармоничной, всесторонне развитой личностью. Мы стоим перед выбором: каким должен быть гражданин России в XXI веке, каким уровнем духовного и интеллектуального развития должно обладать прогрессивное человечество.
Интенсивно развивающаяся музыкальная культура XXI века требует от молодежи колоссальных усилий в понимании стилевых направлениям музыкального искусства.
В связи с этим, следует отметить, что почерпнуть материал посвященный электронной музыке по интересующему направлению достаточно сложно, а порой и невозможно.
Электронная музыка - одна из важных областей современной музыкальной культуры, представленная многообразием стилевых направлений, школ, индивидуальных стилей. Ее история насчитывает более полувека и охватывает несколько поколений музыкантов-композиторов. Электронная музыка является уникальным пластом культурно-музыкального наследия и одновременно художественной системой. Сегодня электронная музыка занимает одно из центральных мест современного музыкального авангарда, как самостоятельное направление, так и проникающее во многие сферы культуры и искусства.
Цель исследования: осмысление процесса формирования электронной музыки
Объект исследования – русские композиторы, внесшие вклад в электронную музыку
Предмет исследования - электронная музыка как исторический феномен.

Введение
Электронная музыка – это музыка, которая создается и исполняется с помощью электронно–акустической и звуковоспроизводящей аппаратуры. Современный мир находит сложное отражение в современных музыкальных звучаниях. Композиторы находятся в поисках нового музыкального языка. Одним из путей развития, стала электронная музыка, которая постепенно завоевывала музыкальное пространство и на рубеже веков стала интересным направлением современной музыки. Она обогатила киномузыку, создала новые жанры, например, рок – оперу и получила автономное развитие в композиторской музыке. Как новое явление, электронная музыка находится в стадии становления и требует большого научного осмысления.
Задача данной работы:
- история вопроса;
- развитие технологий и технических возможностей;
- рассмотрение  новых направлений электронной музыки,.

1.	Музыкальная технология
В электронной музыке объектом работы компьютера является не только звуковая ткань и композиция в целом, но и звуковой материал. Звуки и звучания «сочиняются» синусоидные чистые тоны ( атомы, звучания ) складывающие в музыкальные тоны и шумы. Аппаратуры электронной музыки – генераторы, фильтры, модулирующие устройства, объединяющиеся в электронных инструментах ( студийных, портативных ), а также магнитофоны, усилители.
Акустический материал (синусоидные чистые тоны; разного рода шумы – «белые», «цветные» импульсы, щелчки и т. д.) обрабатываются, а также комбинируются, превращаясь в многообразные смеси, тембро – красочного звучания, при помощи которых композитор реализует свои сочинения; исходным материалом может служить и любое другое звучание ( включая и музыкальные звуки, и натуральные звучания, по выбору компьютера. Оба типа материала могут совмещаться.2.2Аналоговый синтез и спектры

   Предыстория аналоговых синтезаторов восходит к появлению электрических приборов. Вначале были механические инструменты, в частности, пользовавшиеся большим успехом у футуристов пианолы (механическое   пианино, прообраз секвенсора – данные записывались на широченную перфоленту, которую нам тоже демонстрировали). Незабвенные произведения футуристов – «Серената» и «Хорал» Руссоло, а также большой набор его «интонарумори» - шумовых мембранных инструментов по отдельности – классика электроакустической музыки. Особняком стоит первый официально признанный электронный инструмент – терменвокс Льва Термена, единственный, сочетающий в себе электронный звук и живую игру. Причудливые инструменты с еще более причудливыми именами появлялись один за другим. Например, меллотрон (клавишный инструмент, каждой клавише которого соответствовала закольцованная пленка с записью какого-то красивого звука – хора или скрипичного тутти). Наличие мотора с редуктором позволяло менять скорость лентопротяжки, чем достигался эффект, схожий с принципом работы сэмплера (кстати, наши люди предлагали похожую технологию еще до из обретения магнитофона в 1935 году – на кинопленках.Это было проигнорировано, и поэтому патент получили американцы). К тому же времени относится интерес к синтезаторам речи – водере и вокодере, Первая модель вокодера, собранная Боудом в 1935 году, состояла из клавиатуры, с которой левой рукой извлекались гласные звуки (низкочастотный спектр), а правой – шипящие согласные (высокочастотный). Для артикуляции звонких согласных типа в,ж,з была педаль, управлявшая «смесителем» тоно- и шумо-генератора. Глухие согласные типа п,к,т выражались паузами, управляемые кольцом на указательном пальце.
Человеческая речь очень легко поддается синтезу. Макс Мэтьюс при помощи своей программы MUSIC2 записал песню с синтезированным вокалом, которую потом купила компания MGM для какого-то фильма, где ее пел робот. Также совершенно элементарным, хрестоматийным примером компьютерного синтеза является звук птичьего пения. Трутониум – первый полифонический инструмент, изобретенный в СШ клавиатуры еще и гриф, что позволяло делать глиссандо в большом диапазоне. Также имелось много тембров, которые с появлением транзистора в 1937 году в более поздних моделях (последние относятся к 70-м годам) создавались уже с помощью аналогового синтеза.  Роберт Муг вовсе не был изобретателем аналогового синтезатора, как ошибочно считают некоторые – им был Дональд Букла. Муг просто был первым, кто поставил их производство на коммерческие рельсы и предложил в качестве инструментов длярок/поп-музыки. А в 1928 году. Трутониум имел помимо клавиатуры еще и гриф, что позволяло делать глиссандо в большом диапазоне. Также имелось много тембров, которые с появлением транзистора в 1937 году в более поздних моделях (последние относятся к 70-м годам) создавались уже с помощью аналогового синтеза.  Роберт Муг вовсе не был изобретателем аналогового синтезатора, как ошибочно считают некоторые – им был Дональд Букла. Муг просто был первым, кто поставил их производство на коммерческие рельсы и предложил в качестве инструментов длярок/поп-музыки.
2.3 Цифровой синтез

   Началом эры цифрового синтеза традиционно считается начало 80-х. С чем это было связано? Три причины, по которым аналоговая техника была неудобна: во-первых, громозкость и неконструктивность (синтезатор Moog был величиной со шкаф и имел несколько генераторов и фильтров.Если необходимо было провести дальнейшую обработку полученного звука, нужно было покупать еще один дорогостоящий модуль). Второе – неудобство в обращении. Каждый звук изображался как огромная система соединений между гнездами, на сборку которой уходило много времени и нервов. И третье – нестабильность электрооборудования, главным образом температурная. Из-за нее звуки превращались во что-то очень далекое от оригинала.
Выход, предложенный разработчиками – нагревание всей системы до 50-80 градусов, приводил к быстрому износу деталей, но был взят на вооружение как единственно возможный. Первый цифровой синтезатор был сконструирован двумя американскими техниками (программистом и инженером – имен не помню) и композитором Джоном Эпплтоном. Назывался он Синклавир и был запущен в оборот в 1981 году. Джон Эпплтон, кстати, довольно загадочная личность. Никто не воспринимал его как серьезного электроакустического композитора, т.к. его музыка все время балансировала на грани атональной, шумовой и наивно-трогательной, мелодичной композиции. Но это не мешало ему быть в составе жюри сам ого влиятельного конкурса электроакустической музыки в Бурже (как пионеру в воплощении систем цифрового синтеза). У нас аналогичный случай, естественно – Эдуард Артемьев. В скором времени у Синклавира появился конкурент – Fairlight. Оба инструмента по существу были цифровыми сэмплерами (Синклавир – на 100%, Fairlight – на 50%). Точно так же, как и у Муга купили его имя (Муг не мог выпускать под ним свои разработки), Синклавир и  ро изводящую его фирму купил Голливуд (все саундтрэки к американским фильмам с оркестром в титрах на самом деле были сделаны на Синклавире). Из-за малого размера и удобной работы они пользовались большим успехом и продолжают выпускаться до сих пор (уже больше как реликвия, конечно).
2.4 Алгоритмическая музыка

Идея эта стара как мир – еще в 1206 году Гвидо Марцано предложил противопоставить каждой гласной определенную звуковысоту и таким образом делать музыку. Моцарту принадлежит идея воспользоваться игральными костями для автоматизации написания менуэтов: каждой комбинации костей соответствовал номер в списке типичных тактов менуэта, которых композитор насчитал около 10 тысяч. Менуэт длиной в 50 тактов – 50 бросков костей. То же самое позднее предлагалось делать и с вальсами. Первые серьезные попытки заняться алгоритмической музыкой относятся, конечно же, ко времени возникновения компьютеров, мощности которых хватало на обработкупростейших алгоритмов.В университете штата Иллинойс такой компьютер появился в 1953 году, он имел невероятно большой объем памяти – 1 килобайт (шкафы с памятью занимали целую комнату). При этом надо понимать, что компьютер не выдавал ничего похожего на музыку – это были просто столбики цифр, которые композитор должен был преобразовать в партитуру и только после этого передать ее музыканту. Разумеется, таким подходом заинтересовались композиторы, пользовавшиеся серийной техникой, поэтому серийная и алгоритмическая музыка какое-то время шли нога в ногу

3 Студия «Элекрошок»

«Электрошок» - это на сегодняшний день единственная в России студия, которая занимается пропагандой и популяризацией интереснейших музыкальных жанров современной серьeзной музыки – камерной, электронной, электроакустической, экспериментальной и авангардной.
«Электрошок» - это всемирно известный лейбл по записи и выпуску CD российских и зарубежных композиторов, работающих в стиле электронной, электроакустической, экспериментальной, авангардной и современной камерной музыки.
«Электрошок» - это всемирно признанное агентство по связям с композиторами и музыкантами, работающих в вышеупомянутых жанрах современной музыки.
«Электрошок» - это единственная организация, являющаяся действительным членом Российской Ассоциации Электроакустической Музыки при ЮНЕСКО.
Классикой 21 века – так называют в мире электронную, электроакустическую, экспериментальную, авангардную и современную камерную музыку Еe покупают и ею интересуются, еe изучают и ею восторгаются, под неe дают деньги и ею занимаются и еe слушают известные люди Это то, что до сих пор вызывает и будет вызывать неослабеваемый интерес во всeм мире Сам факт, что ежегодно в мире проходит более 368 крупных и 500 мелких международных фестивалей, конференций и симпозиумов, посвящeнных этому пласту современного музыкального искусства говорит сам за себя Нам, творческой группе студии «Электрошок», этот пласт современного музыкального искусства интересен тем, что он наиболее пластичен из всех форм, видов, жанров и явлений в искусстве в целом. Он сочетает в себе балет и пластику, инсталляцию и кинематограф, поэзию и живопись, музыку и современную технологию.
На сегодняшний день студией «Электрошок» выпущено шесть сольных музыкальных проектов композитора Артемия Артемьева. Это «Предупреждение» - 1993, «Холод» - 1995, «Точка Пересечения» - 1997, «Пять Таинственных сказок Азии» - 1998, «Мистицизм Звука»- 1999 и «Забытые Темы» - 2000 . Все шесть CD имеют большой успех на западе и вызвали громадный интерес к Российской современной музыкальной культуре До этого времени единственным российским композитором, занимающимся электронной и электроакустической музыкой и известным на западе являлся Эдуард Артемьев.

3.1 Эдуард Артемьев

Зимой 1999 года состоялся концерт Эдуарда Артемьева, в Ярославле. Когда в исполнении Ярославского губернаторского оркестра прозвучала симфоническая поэма «Океан» (посвящение Андрею Тарковскому), последние звуки оркестра повисли в мeртвой тишине - зрители были буквально потрясены еe мощью и выразительностью. Несколько секунд всеобщего молчания показались вечностью. После этой паузы зал взорвался оглушительными овациями. Публика стоя приветствовала автора.
Эдуард Артемьев является автором целого ряда симфонических и камерных произведений. Грань его творчества до сих пор остаeтся малоизвестной широкому кругу слушателей. Имя Эдуарда Артемьева известно большинству из них благодаря его работе в кино. В знаменитых фильмах Андрея Тарковского музыке композитора подвластны неземные пейзажи Соляриса или напряженное пространство зоны, жестокое и милосердное одновременно. Эдуард Артемьев безупречно передаeт как тончайшие душевные движения героев фильмов Никиты Михалкова, так и эпические панорамы картин Андрея Кончаловского. В творчестве Эдуарда Николаевича органично сочетаются строгие каноны классики и самые современные достижения в области электронной и экспериментальной музыки. Новейшие методы звукозаписи способны заставить очень современно звучать древние музыкальные инструменты, под звук которых шли на войну герои Гомера - как, например, в фильме «Одиссей» Михалкова-Кончаловского. Музыка к этой картине ставит Эдуарда Артемьева в один ряд с такими мастерами американской киномузыки как Джон Уильямс или Джерри Голдсмит. Здесь перечислена только работа в кино. Творчество Эдуарда Артемьева намного шире и разнообразнее. Его знакомство с электронной музыкой состоялось в 1960 году. В послевоенные годы многие европейские композиторы стали использовать магнитофон наравне с другими музыкальными инструментами. Так рождалась конкретная музыка Пьера Шафера, акузматическая музыка ФранцисаДюмона, электронный авангард КарлхайнцаШтокгаузена. Эти имена и эти направления теперь известны всему миру. Многие ли помнят, что в те же годы в России создавался первый в мире синтезатор АНС - уникальный инструмент, до сих пор не имеющий аналогов в мировой практике. В начале шестидесятых годов вокруг инженера Е.А.Мурзина - создателя синтезатора - сплотился круг молодых композиторов, которых привлекали невиданные возможности новой музыки. Эти создатели были одними из первых в мире, кто начинал путешествия к тайнам звука.
Среди них был молодой Эдуард Артемьев. Его произведения, созданные на заре возникновения электронной и электроакустической музыки, давно являются общепризнанными шедеврами жанра.
В конце ноября 1998 года студией «Электрошок» был выпущен компакт диск Эдуарда Артемьева «TheOdysseyOriginalSoundtrack» , с оригинальной музыкой к телекартине известного режиссeра Андрея Кончаловского «Одиссей». Российская студия "Электрошок" стала единственной в истории Американского кинобизнеса Российской фирмой грамзаписи, выигравшей тендер и получившей официальный заказ на производство данного компакт диска. Американская кинокомпания «HallmarkEntertainment» возглавляемая FrancisFordCoppola предпочла «Электрошок» таким известным фирмам как «SonyClassic», «Virgin» и «Polydor». В октябре 1999 года, студией «Электрошок» был выпущен CD Эдуарда Артемьева : «Солярис, Зеркало, Сталкер» (музыка к фильмам знаменитого кинорежиссeра Андрея Тарковского), а в ноябре 2000 на студии «ElectroshockRecords» вышел в свет третий компакт диск мэтра – «A BookofImpressions».
3.2	 Артемий Артемьев

 Артемий Артемьев - один из наиболее известных российских композиторов нового поколения. Его музыку хорошо знают не только на родине, но и за рубежом. Артемий - один из немногих российских музыкантов, признанных на Западе.
Артемий Артемьев - российский композитор-эксперименталист и продюсер, работающий в жанре электроакустической музыки. Родился 13 января 1963 года в семье известного композитора электронной музыки Эдуарда Артемьева.
Творчество Артемия во многом связано с кино, театром и телевидением. Он написал музыку к более чем 50-ти художественным фильмам, среди которых «Фанат», «Фанат-2», «Прогулка по эшафоту», «Шальная баба», «Между воскресением и субботой», «Чужая игра», «Мытарь», «Бедная Саша» и др., нескольким документальным фильмам, театральным постановкам и телесериалам и к большому количеству телепрограмм. Свою музыкальную карьеру начал клавишником в различных московских рок-группах. В 1987-м ушел из рок-музыки и занялся экспериментами со звуком, синтезаторами и компьютерами.
Музыка Артемия Артемьева хорошо востребована на радио, многие американские и западноевропейские радиостанции любят включать его композиции в свои программы.
Музыка этого композитора, привлекает внимание слушателей, тем что она очень поэтична, как бы интегрированная.Эмоция сбалансирована и эмоциональна, и ментальна. В ней глубина, дающая слушателю новое, более широкое видение, раздвигающая границы его восприятия. В ней присутствует нечто, заставляющее вслушиваться в эту музыку и внимать ей. Она очень индивидуальна. Эта вселенная Артемия Артемьева.

Братья Дмитрий и Михаил Чекалины

Братья Дмитрий и Михаил Чекалины, создатели удивительных аудиовизуальных шоу, на много лет опередили Запад в этом жанре
Эти работы являются, по сути, не только объектами фотоискусства, так как представляют собой лишь фрагменты, вырванные из цельного действия, развивающегося во времени по своим собственным динамическим законам, и зачастую, подобно выхваченной из контекста фразе, приобретают совершенно иную эстетическую и смысловую окраску.В принципе  сочетание света и тени можно считать фотографией, но только не зафиксированной на фотоматериале. Слово «Фотография» (photos - свет и grapho - пишу, рисую) можно перевести как «световой рисунок». Когда появились слайды и слайдопроекторы, стало реальным «оживление» фотографии с возможностью создавать развивающийся во времени фотографический образ, сохраняя, в отличие от кино, самоценность каждого кадра.
Далее стало возможным объединить светомузыку, слайдопроекцию, теневой театр и кино, и это позволило создать принципиально новый синтетический жанр, называемый «аудиовизион», иногда «лазериум» - из-за применения лазеров, а иногда более общими терминами: оптическое или кинетическое искусство.
Цель, донести немного истории такого значительного жанра, как светомузыкальное шоу и электронная музыка.В 1988 году американский журнал Keyboards написал о появлении в СССР аудиовизуальной студии электронной музыки и светодинамики, представленной композитором-электронщиком Михаилом Чекалиным, его братом (физиком) Дмитрием Чекалиным и художником-дизайнером Сергеем Дорохиным.
Создание цветового органа собственной конструкции, придававшего музыке Михаила Чекалина «линию и аранжировку красок в стиле Кандинского». Было ли это началом, учитывая, что уже в 1993 году английский журнал Audion написал: «Михаил Чекалин, является одним из наиболее радикальных новаторов среди композиторов электронной музыки не только в России, но и в мире»

	                                           Заключение

Двадцать первый век занял в истории мировой музыки совершенно особое, уникальное место. С одной стороны, именно в это время окончательно оформляется и достигает высочайших художественных вершин искусство музыкальной импровизации. Музыка рождается непосредственно в присутствии слушателей, минуя стадию предварительного написания. С другой стороны, классические музыканты обратили своe внимание на тысячелетние наследия других, неевропейских музыкальных культур. Это дало возможность обогатить традиционную музыку новыми, необычными гармониями и неслыханными доселе тембрами многочисленных этнических инструментов
Главный революционный скачок в развитии мировой музыки произошел вследствии активного вовлечения в творческий процесс создания музыки современных звукозаписывающих и электронных технологий. Мы потвердилигипотезу изложенную в начале работы, что электронная музыка стала одним из основных напрвлений современной музыки. Если раньше музыкант или композитор был вынужден оперировать уже готовыми, фиксированными тембрами музыкальных инструментов - иногда очень необычных, но остающихся неизменными; то теперь он получил поистине божественную власть не только над комбинациями уже "готовых" звучаний, но и над самим звуком. Благодаря современной технике композитор может не только самостоятельно создавать и воспроизводить любой необходимый ему звук, он может менять и трансформировать его по своему желанию, замедлять или ускорять, сжимать или растягивать, и, наконец, разлагать его на элементарные составляющие части. Современный композитор препарирует живой и трепещущий звук подобно учeному-биологу, склонившемуся над микроскопом и постигающему удивительную тайну и совершенство строения живого организма.
Теперь композиторы смогли освоить весь мир звуков, существующих как в природе, так и в их воображении. Были даны ответы на вопросы - из чего состоит звук? Чем музыкальный тембр, отличается от шума? Можно ли заставить звучать шумы и создавать из них музыку? Грань между "обыденным" звуком и звучанием "благородного" музыкального инструмента исчезла. Можно записать звук упавшей в лужу дождевой капли, разложить его по нотам и сыграть вашу любимую мелодию на дождевых каплях. Музыка дождя... Окружающий мир полон звуков, и любой из них готов по вашему желанию превратиться в Музыку. И то, в какую форму она облечется - европейской сонатной классики, джазовой импровизации или медитативной индийской раги - зависит только от вас.
родилась "классика двадцать первого века" - современная электронная и электроакустическая музыка. Она объединяет в себе весь огромный мир звука с самыми современными находками в области гармонии и композиции, импровизации и экзотических музыкальных культур.


extracted_text:
Народный  праздник  для  детей  младшего и  среднего  школьного возраста.
Цели:
 Формирование бережного отношения к духовному наследию   русского
народа.
 Знакомство   с   обычаями   и   традициями   очень   значимого   праздника
народного календаря Святой Троицы.
 Укрепление   духовно   нравственного   и
подрастающего поколения.
  физического   здоровья
Место проведения: Непосредственно праздник проводится на  лесной поляне, в
берёзовой роще.
Оборудование и наглядность:
 До проведения праздника, ребят знакомят с традициями и обычаями  Троицы,  в
актовом зале школы для них  демонстрируется и комментируется презентация
«День  Святой Троицы».
 Мультимедиа проектор, компьютерное оборудование, экран.
Русские народные   костюмы: сарафаны,   кокошники, рубашки  косовортки;
ленты и  рушники, для  украшения берёзок;  окрашенные  в жёлтый  цвет  яйца,
угощения; музыкальное сопровождение  народных хороводов, песен и игр(баян,
и др.).
Ход мероприятия.
Ведущая1. На Руси с давних времён  существует обычай  праздновать день
Троицы Пятидесятницы,   такое название   этот праздник получил, потому
что приходиться он   на   50й день после Пасхи. Этот праздник называют
Зелёные Святки, он занимает одно   из важных мест в народном календаре
среди  других важных праздников.
Ведущая2:Троицын   день   с   незапамятных     времён   является   одним     из любимейших праздников русского народа. С ним  связано и до сих пор много
народных обычаев  и обрядов.
Ведущая1: В праздновании нашим народом Троицы резко бросается в глаза
смешанность   древнеязыческих   обычаев   и   представлений   с   понятиями,
имеющими близкое отношение  к  христианству.
Ведущая2:  Языческий Месяцеслов наших   далёких предков, совпавший   с
христианскими праздниками, дал повод к объединению их с собою. Древнее
  весны,   светлокудрой   Лады      было   забыто,   а
почитание   богини
сопровождавшие
  обрядами,   создав
необычайно  яркую  обстановку. Эти обычаи показывают, насколько прочны
кровные связи народа с природою. . В этот  день по  обычаю русские  люди
развивали  и пускали на воду  венки. Девицы и молодые парни занимали всех
гаданиями, особенно  о  брачном союзе.
  его   обычаи   слились   с   новыми
Девушки ведущие и другие участники, взяв с собой ленты, бусы и другие
украшения для  березы, а также разные угощения небольшими груп
пами выходят на центр поляны, где растут березы. Каждая группа
ребят  выбирает себе дерево. Девушки ведущие переговариваются:
1.Подруженьки дорогие, посмотрите, какая березка!
2.Молодая да стройная!
3.Давайте украсим ее лентами да цветами!
4.
нарядим!

Девушки и все остальные участники праздника   украшают березу лентами.
завязывают ленты  в виде пояса, приговаривая:
                                   1.Береза ты моя, березонька! Береза моя белая,
Давайте

её

Береза моя кудрявая!
2. Стоишь ты, березонька,  осередь долинушки,
На тебе, березонька, листья бумажные
Под тобой, берёзонька,  трава шелковая!
3.Близ тебя, березонька, Красны девушки,
Красны девушки  в Семик  поют!
4. Под тобой, берёзонька, красны девушки, венки плетут.
Всех приглашают в хоровод вокруг березы.
Исполняется песня «Во поле  берёзка стояла».
Во поле берёза стояла,
Во поле кудрявая стояла.
Люли, люли стояла.
Люли, люли стояла.
Некому берёзу заломати,
Некому кудряву заломати.
Люли, люли заломати,
Люли, люли заломати.
Я ж пойду погуляю,
Белую берёзу заломаю. Люли, люли заломаю,
Люли, люли заломаю.
Срежу с берёзы три пруточка,
Сделаю себе три гудочка.
Люли, люли три пруточка,
Люли, люли три гудочка.
Четвёртую балалайку,
Четвёртую балалайку.
Люли, люли, балалайку,
Люли, люли, балалайку.
5.Подруженька наша, березонька,
Пришли мы к тебе на праздник девичий,  Принесли
наряды да подарки.
Прими их да послушай наши песни,
Хороводы с нами поводи!
— Давайте в «березку» поиграем!
Все   становятся   в   круг   и   выбирают   ведущую   —
девочку«березку». Поют:
Березка белена,
Маковка зелена,
Летом мохнатенькая,
Зимой сучковатенькая.
Где она стоит,
Там и шумит.
Девочка«березка»   под   песню   отбирает   у   всех   играющих
платки и поднимает их над головой:
Березка   зелененькая,  Весной   веселенькая.  Среди
поля   стоит,   Листочками   шумит.
 Гремит,   гудит,
Золотым веничком звенит.
«Березка»   изображает   шум   листьев,   движение   веток,   она
шуршит платьем, машет над головой платками. Под приговор
«А   осенью   корни   у   березки   усыхают,   листочки   опадают»
девочка«березка» обходит хоровод змейкой и кладет на плечи
двум рядом стоящим девочкам их платки.
Ведущая1: Пойдем, девочки, Завивать веночки.
Завьем веночки,
Завьем зеленые!
Девушки на березе завивают венки и приговаривают:
мой
1.Стой,
веночек,
Всю неделю зелен.
А
я,
молодешенька,
Весь
год

веселешенька!
2. Завью веночек

На
годочек.
круглый
3.
  Мы   завьем венки
На все празднички
На венковые.
И   на
  русу
головочку   совьем
веночки!
Участники   праздника     группами     расходятся   по  поляне   и,
выбрав  березку,  завивают  свои  венки,  загадывают  желания,
собирают цветы. Каждый плетет себе венок, возвращается в
центр поляны с венком на голове.
Проводится игра «Селезень и утица»
Дети встают в хоровод, выбирают  Утицу и Селезня, которые
во время  исполнения  песни должны ловить  друг друга.
Селезень ловил утицу,
Молодой ловил серую,
«Утица, поди домой,
Серая, поди домой»
У тя  семеро  детей,
Восьмой – селезень»
Исполняется хоровод  «Со вьюном  я хожу»
Со вьюном я хожу
С молодым я хожу.
Я не знаю, куда вьюн положить.
Я не знаю, куда вьюн положить.
Положу я вьюн. Положу я вьюн.
Положу я вьюн на правое плечо.
                                         Поклонюсь, и назад пойду
Положу я вьюн на правое плечо.
А со правого, а со правого,
А со правого на лево положу.
А со правого на лево положу.
Я ко девице, я ко девице,
Я ко девице иду, иду, иду,
Девушки наклоняют две рядом стоящие молодые березки  и
связывают их полотенцем. Одна девушка обращается к другой:
Ведущая1:
Давай с тобой, девица,
Давай покумимся.
Ты мне — кумушка,

Ведущая2:Я тебе — голубушка.
Будем с тобой кумиться,
Век не браниться! Участники   праздника,   разбиваются на пары и, сняв с головы
венки,   целуются   через   них   троекратно,   обнимаются,   потом
обмениваются,
  бусами   или   нательными
крестиками.
  платочками,
Ведущая1: Не ты ли мне кума?
Ведущая 2: Не я ль тебе кума?
Ведущая1: Где ни сойдемся — поклонимся,
Ведущая 2: Где ни увидимся — поцелуемся!
Проводиться обряд кумления, в котором  участвуют все
ребята. Каждая пара повторяет слова ведущих.
Исполняется песня «Во кузнице»
Во   ку, во кузнице.
Во кузнице молодые кузнецы.
Они, они куют
Они куют приговаривают.
Пойдём, пойдём, Дуня.
Пойдём, Дуня, во лесок, во лесок.
Сорвём, сорвём, Дуня,
Сорвём, Дуня, лопушок, лопушок.
Сошьём, сошьём Дуне,
Сошьём Дуне сарафан, сарафан,
Носи, носи, Дуня,
Носи, Дуня, не марай, не марай.
По пра, по праздничкам
По праздничкам надевай ,надевай
Ведущая1. Давайте,  ребята, поиграем. А нука  встаём стенка на
стенку.
Проводится народная  игра «А мы просо сеяли».
Играющие, разделившись на  две  группы, подходят «стеной»
друг к другу, и поют по две  строки песни, после слов «А кого
ж вам надобно?», противоположная команда называет имя
игрока  из противоположной  команды, а этот игрок, должен
разбить «цепь»,команды напротив.
А  мы  просо  сеяли, сеяли.
Ой, дидладо,  сеяли, сеяли. А  мы  просо  вытопчем, вытопчем.
Ой, дидладо,  вытопчем, вытопчем.
А  чем  же  вам  вытоптать?
Ой, дидладо,  вытоптать, вытоптать.
А  мы  коней  выпустим, выпустим.
Ой, дидладо,  выпустим, выпустим.
А  мы  коней  переймём, переймём.
Ой, дидладо,  переймём, переймём.
А  чем  же  вам  перенять, перенять?
Ой,  дидладо,  перенять, перенять?
А  шелковым  поводом, поводом.
Мы  дадим  вам  сто  рублей, сто  рублей.
Ой,  дидладо,   сто  рублей,  сто  рублей.
Нам  не  надо  тысячи,  тысячи.
Ой,  дидладо,  тысячи,  тысячи.
А  чего  вам  надобно,  надобно.
Ой, дидладо,  надобно, надобно.
Надобно  нам  девицу, девицу.
Ой, дидладо,  девицу (Имя)
В  нашем  полку  слёзы  льют, слёзы  льют.
Ой, дидладо,  слёзы  льют, слёзы  льют.
А  в  нашем  полку  пиво  пьют, пиво  пьют.
Ой, дидладо,  пиво  пьют, пиво  пьют.
Ведущая2.А теперь пора и за угощенье приниматься!
Ведущая3. Березоньку угостим и кукушечку пригласим!
Расстилают скатерть прямо под березой на траве, выклады
вают съестные припасы, взятые с собой.  Мальчик или девочка в
народном   костюме   угощает   всех      яйцами,   покрашенными   в
жёлтый цвет, лепешками,
  Участники праздника садятся под березой и приступают к
трапезе. Остатки еды закапывают в землю. Затем, обращаясь
к березе, приглашают ее идти вместе с ними в деревню:
Ведущая1.
Подруженькакрасавица!
Мы тебя дарили,
Мы тебя рядили.
Приходи к нам гостьюшкой!
Ведущая2:
И споем тебе, и спляшем,
И село свое покажем Ведущая3.
Девушки, пойдемте к реке,
Веночки в воду опустим,
На судьбу погадаем!

  участники   праздника   отправляются   к   речке,   где
Все
опускают свои венки на воду. Звучит  русский народный  напев.
Литература:
1. Е. И. Якубовская, Н. В. Ерёмина, Г. В. Емельянова, М.
В.   Деянова,   Т.  В,   Куц,  Т.  А.  Мехова,   В.  В,   Гуреева.
Традиционные
в
общеобразовательных   учреждения.   СПб.:   СПбАППО,
2005288с.
праздники

народные

2. И.   А.   Панкеев.   Русские   праздники.   М.:   Яуза,   1998.
256.
3. Ф. А. Ходжаев, Л. Н. Крючкова. Календарные народные
праздники. М.: Флинта: Наука, 2002.192с.

file_name: сценарий.doc

intro:
Представлен сценарий народного   праздника   на тему- "  День Святой Троицы"
Народный  праздник  для  детей  младшего и  среднего  школьного возраста
•	Формирование бережного отношения к духовному наследию  русского народа.
•	Знакомство с обычаями и традициями очень значимого праздника  народного календаря- Святой Троицы.
•	Укрепление духовно- нравственного и  физического здоровья подрастающего поколения.Укрепление духовно- нравственного и  физического здоровья подрастающего поколения.

доп. образование детей

group: Другое

title: Сценарий народного   праздника   на тему- "  День Святой Троицы"


extracted_text:
Технологическая карта урока № 6
Название предмета
Класс
№ урока
Место урока в разделе
Тип урока
Тема урока
Основные термины и понятия
Цели:
образовательные
развивающие
Литература
5
6
2
Комбинированный
Пословицы и поговорки.
пословица, поговорка, фразеологизм, прямой смысл, переносный смысл
обучить умению анализировать смысл пословиц и поговорок; раскрыть мудрость, поучающий смысл и
совершенство формы пословиц и поговорок, сходство и различие двух жанровых форм фольклора
развивать   языковые   способности   и   устойчивый   интерес   к   изучению   русского   языка;   формировать
коммуникативные умения
воспитательные  формировать уважение к русскому языку и культуре носителей языка; воспитывать любовь к Родине,
Результаты:
предметные
личностные
метапредметные
природе, семье
умение создавать устные монологические высказывания разного типа, вести диалог; понимание ключевых
проблем   изученных   произведений   русского   фольклора;   владение   литературоведческими   понятиями
«пословица» и «поговорка»
учебнопознавательный   интерес   к   новому   материалу   и   способам   решения   новой   части   задачи;
формирование   представлений   о   высших   ценностях;   осмысление   сущности   мифологических
представлений, культовой, мистической и социальной роли пословиц и поговорок
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;
осознание значимости чтения; работать в группе и индивидуально
№
Содержание
Виды деятельности
Ресурсы
Ход урока
1 Организационный этап.
Давайте   улыбнемся   друг   другу!   Пусть   сегодняшний   урок   принесет   вам
радость общения. Сегодня на уроке вас ожидает много интересных вопросов
и заданий, а помощниками вам будут внимание, находчивость и смекалка.
2 Проверка домашнего задания.
Учащиеся представляют свою «Азбуку загадок».
учителя
создает
благоприятную
психологическую
среду
проводит параллель
с ранее изученным
материалом
учащихся
приветствуют друг
друга и учителя
представляют свою
«Азбуку загадок»;
комментируют
выступления
Выставка
«Азбука
загадок» 3
Актуализация знаний.
Разыгрываются две сценки.
Первая.
 Привет, … Что вы делали вчера?
  Ничего, разговаривали, сплетничали.
 И мы целый день бездельничали.
 Ваня с вами был?
 Был. Рассказывал, как его отец отчитывал. Он же на уроках зевает и дома
не работает.
Вторая.
 Привет, … Что вы делали вчера?
 Ничего. Языками чесали, косточки всем перемывали.
 И мы целый день баклуши били, из пустого в порожнее  переливали.
 Ваня с вами был?
 Был. Рассказывал, как ему отец шею намылил. Он же на уроках ворон
считает, а дома лодыря гоняет.
 Какой разговор звучит ярче и эмоциональнее? Почему?
(Фразеологизмы   –   это   устойчивые   сочетания   слов.   Они   обогащают   нашу
речь).
   Где   можно   найти   значение   фразеологизма?   (Во   «Фразеологическом
словаре», в «Толковом словаре»).
4 Постановка цели урока.
О   богатстве   речи   свидетельствует   также   наличие   в   ней   пословиц   и
поговорок.
Тема нашего урока «Пословицы и поговорки».
 Чем мы сегодня будем заниматься на уроке?
(вспомним пословицы и поговорки)
5 Усвоение новых знаний
Просмотр отрывка из мультфильма «Пословицы и поговорки»
Слово учителя
Пословицы   и   поговорки   родились   в   глубокой   древности.   Это   краткие
изречения,   которые   метко   и   четко   дают   оценку   какомулибо   событию,
поступку   человека.   Они   выражают   опыт   многих   поколений,   помогают
понять историю нашего народа.

разыгрывают две
сценки; смотрят
сценки; делают
вывод;
создает
эмоциональный
настрой;
обеспечивает
положительную
реакцию учащихся
на творчество
одноклассников;
акцентирует
внимание на поиске
информации
отвечают на
вопросы,
объясняют свой
выбор
озвучивает тему
урока; уточняет
понимание
учащимися цели
урока
предлагает
просмотр отрывка
сообщает новый
материал
озвучивают цель
урока
смотрят отрывок из
мультфильма
слушают учителя,
смотрят
презентацию
Презентация
https://sway.c
om/uZvILqj2
BwJsu3Sb?
ref=Link&loc
=play
Презентация
https://sway.c
om/uZvILqj2 Собирание пословиц началось в XVI веке, а может и раньше, но записи того
времени до нас не дошли. Первые рукописные сборники, дошедшие до нас,
относятся к  XVII  –  XVIII  вв. Большинство составителей этих сборников
неизвестны.
Самым знаменитым является Владимир Иванович Даль (1801 – 1872). Всю
жизнь   он   посвятил   собиранию   и   систематизации   пословиц,   изъездив   всю
Россию. Он записывал пословицы, поговорки, услышанные им от крестьян,
ремесленников, солдат. Кроме сборника «Пословицы русского народа», В.И.
Даль издал четыре тома «Толкового словаря живого великорусского языка»,
где привел много пословиц и поговорок.
Отличие пословиц и поговорок
Пословицы
Век живи – век учись.
В гостях хорошо, а дома лучше.
Язык до Киева доведет.
Поговорки
Поживем – увидим.
Коса – девичья краса.
В тесноте, да не в обиде.
 Чем отличаются эти высказывания?
(В.И.   Даль   называл   пословицы   «коротенькими   притчами».   В   отличие   от
пословицы,   поговорка   не   имеет   нравоучительного   смысла.   Даль   писал:
«Поговорка, по народному определению, цветочек, а пословица – ягодка; и
это верно. Поговорка – это одна первая половина пословицы»).
Тема нашего урока «Пословицы и поговорки».
Пословица   –   это   краткое,   образное   изречение,   имеющее   назидательный
смысл и представляет собой законченное выражение.
Поговорка   –   это   краткий,   образный   языковой   афоризм,   который   не
заключает в себе прямого поучения.
 Для чего нам нужны пословицы и поговорки?
(Знание пословиц и поговорок обогащает речь человека, делает его более
внимательным   к   слову,   развивает   память,   помогает   найти   точные   и
остроумные ответы на вопросы).
Отличие пословиц и поговорок от фразеологизмов
 Чем отличаются поговорка и пословица от фразеологизма?
организует беседу
по обсуждению
отличий пословиц и
поговорок;
проводит параллель
с ранее изученным
материалом;
сопоставляют
понятия; выявляют
закономерность
различий; делают
вывод
побуждает к
высказыванию
своего мнения;
организует беседу
по обсуждению
отличий пословиц и Каждое   слово   в   поговорке   и   пословице   наделено   своим   лексическим
значением, а у фразеологизма лексическое значение одно.
Поговорка и пословица могут иметь как прямое, так и переносное значение,
фразеологизм – только переносное.
Поговорка  и пословица, в отличие от фразеологизмов,  функционируют  в
речи как одна лексическая единица, их значение складывается из  суммы
знаний входящих в них слов.
Прямой и переносный смысл пословиц
Рассмотрим прямой и переносный смысл пословиц.
 Лес рубят – щепки летят»
Прямой   смысл.   Когда   рубят   деревья,   изпод   топора   летят   щепки.
Переносный смысл. Нельзя сделать большое дело, не совершив маленьких
погрешностей.
 Не зная броду, не суйся в воду.
Прямой смысл. Реку вброд переходить можно тогда, когда хорошо знаешь,
где есть брод.
Переносный   смысл.   Если   хочешь   сделать   серьезное   дело,   надо   сначала
изучить, как его делать, чтобы не навредить самому себе.
 Цыплят по осени считают.
Прямой смысл. Цыплят можно считать тогда, когда они вылупляются, но за
лето некоторые могут умереть: когото унесет коршун или лиса. Поэтому
цыплят считают осенью, когда они уже выросли и научились прятаться от
врагов.
Переносный смысл. Итоги надо подводить тогда, когда дело доведено до
конца.
 От яблони – яблочки, от сосны – шишки.
Прямой смысл. На яблоне растут яблоки, а на сосне – шишки.
Переносный смысл. Не надо ждать, что дело, в результате которого должен
возникнуть один результат, принесет другой.
Закрепление. Использование пословиц и поговорок в речи. Работа в группах.
Соревнование.
Задания:
1. «Закончи пословицу»
А) Повторенье … (мать ученья).
Б) Труд человека кормит, … (а лень портит).
6
поговорок от
фразеологизмов;
предлагают
варианты
примеров
доказательств;
организует беседу
по обсуждению
прямого и
переносного
смысла пословиц;
побуждает к
высказыванию
своего мнения;
предлагает
групповую работу;
формирует
мотивационную
направленность
делятся на группы;
выполняют задания
учителя,
соревнуясь
Презентация
https://sway.c
om/uZvILqj2
BwJsu3Sb?
ref=Link&loc
=play В) Тот никогда не ошибается, … (кто ничего не делает).
Г) Кто много говорит, … (тот мало делает).
Д) Не спеши языком… (торопись делом).
Е) Ученье свет, … (а неученье – тьма).
 2. «Узнай». Узнай поговорку по ее шуточному описанию.
А)   В   какой   поговорке   сказано   об   опасности   такого   сочетания   учебы   с
религией, которое приводит к черепномозговой травме?
(Научи дурака богу молиться – он и лоб расшибет).
Б) В какой поговорке говорится о том, что неправильно помещать животное
позади транспортного средства?
(Не ставь телегу перед лошадью).
В) В какой поговорке сказано о недопустимости опережения предков при
работе с огнем?
(Не лазь вперед батьки в пекло).
Г) Какая пословица повествует о явлении, которое обязательно произойдет,
если ракообразное на возвышенности произведет резкий звук?
(Когда рак на горе свистнет).
Д) В какой пословице говорится о необходимости танцевальных движений
от обогревательного сооружения?
(Танцевать от печки).
Е) Какая пословица говорит о том, что нельзя выкидывать за дверь отходы,
скопившиеся в доме?
(Не выноси сор из избы)
3. «Перевертыши»
А) В свою телегу ложись.
(Не в свои сани не садись).
Б) Охотник охотника не различает вблизи.
(Рыбак рыбака видит издалека).
В) Коляски чистоты пугаются.
(Танки грязи не боятся).
Г) Осень век объедает.
(Весна год кормит).
Д) Что поздно ложиться, у того черт отбирает.
(Кто рано встает, тому Бог подает).
Е) Уши храбрятся – ноги лентяйничают.
выполняют задания
учителя
выполняют задания
учителя (Глаза боятся – руки делают).
4. «Одним словом»
А) Заткнуть за пояс (победить)
Б) При царе горохе (давно)
В) Хоть шаром покати (ничего нет)
Г) У черта на куличках (далеко)
Д) Яблоку негде упасть (тесно)
Е) Как снег на голову (внезапно)
5. Работа со словарями
 Найди в словаре пословицы и поговорки, соответствующие темам:
А) «Родина» Б)  «Семья» В)  «Дети»  Г) «Родители»  Д) «Труд» Е) «Друзья»
6. Придумай рассказ по пословице.
Представляют коллективную работу.
Подведение итогов. Награждение.
7 Домашнее задание
1. Закончить коллективную работу (доработать).
2. Дополнительные задания:
Викторина:             Соедини части пословиц и поговорок, объясни значение:
выполняют задания
учителя
контролирует
выполнение задания
предлагает
выполнить задание
в Storybird;
контролирует;
подводит итоги;
награждает
инструктирует
учащихся
выполняют задания
учителя, работают
со словарями
придумывают
рассказ, используя
картинки в
программе
Storybird;
выступают
записывают,
копируют задание
8

Рефлексия
Составление  синквейна
Пословица
Умная, точная.
Учит, воспевает, помогает.
Передается из уст в уста.
Мудрость.
Пословицы и поговорки украшают и обогащают речь человека, расширяют
словарный запас, развивают воображение.
предлагает
выполнить
синквейн по
изученной теме;
контролирует
индивидуальное
выполнение
задания;
составляют
синквейн,
зачитывают его (по
желанию)
Презентация
https://sway.c
om/uZvILqj2
BwJsu3Sb?
ref=Link&loc
=play
https://

 www
earningApps

rg
Презентация
https://sway.c
om/uZvILqj2
BwJsu3Sb?
ref=Link&loc
=play
 .  L
 .  o Благодарю всех за работу на уроке.
благодарит за урок

file_name: Технологическая карта урока № 6.docx

intro:
Тема: Пословицы и поговорки.
Цели:
- обучить умению анализировать смысл пословиц и поговорок; раскрыть мудрость, поучающий смысл и совершенство формы пословиц и поговорок, сходство и различие двух жанровых форм фольклора;
- развивать языковые способности и устойчивый интерес к изучению русского языка; формировать коммуникативные умения;
- формировать уважение к русскому языку и культуре носителей языка; воспитывать любовь к Родине, природе, семье.

title: Урок № 6.  Литература 5 класс (по Г.С. Меркину)


extracted_text:
№ 1 Звук Л
1. Слоги и слова (проговаривать по 35 раз):
ал
ол
ул
ыл
ил
ел
ял
вал мал пал
вол мол пол
вул мул пул
зал
бал
зол
бол
бул
зул
был выл мыл пыл зыл
бил
зил
зел
бел
бял
зял
вил мил пил
вел мел пел
вял мял пял
2. Отработка произношения слов перед зеркалом: стул, Павел, забыл,
пенал, упал, пол.
3. Чистоговорки:
Алалал – пенал на пол упал, ололол – пенал упал на пол.
Улулул – пенал упал на стул, ылылыл Павел пенал забыл
Игра «1256710» со словами: пенал, стул, зал.

file_name: 1 Звук Л.doc

intro:
№ 1 Звук Л
1.	Слоги и слова (проговаривать по 3-5 раз):
	ал	бал	вал	мал	пал	зал
	ол	бол	вол	мол	пол	зол
	ул	бул	вул	мул	пул	зул
	ыл	был	выл	мыл	пыл	зыл
	ил	бил	вил	мил	пил	зил
	ел	бел	вел	мел	пел	зел
	ял	бял	вял	мял	пял	зял
1.	Отработка произношения слов перед зеркалом: стул, Павел, забыл, пенал, упал, пол.
2.	Чистоговорки:
	Ал-ал-ал – пенал на пол упал, ол-ол-ол – пенал упал на пол.
	Ул-ул-ул – пенал упал на стул, ыл-ыл-ыл Павел пенал забыл
Игра «1-2-5-6-7-10» со словами: пенал, стул, зал.

title: Карточка № 1 Звук Л (автоматизация звука)


extracted_text:
№1 Звук Р
1. Слоги:  трра, трры, трро, трру.
тратро
тротры
тратру
трутры
тратра
трутро
тротру
трытро
2. Слова: травы, трап, травка, трасса, трос, трогать, тройка, труд,
трубка, трусики, трудный.
3. Игра «125» (согласование числит. с существ) со словами:
трубка, трубка, трап.

file_name: 1 Звук Р.doc

intro: Автоматизировать звук – это значит постепенно, последовательно ввести звук в слоги, слова, предложения (стихи, рассказы) и в самостоятельную речь ребенка.  Автоматизация звука – длительный процесс, состоящий из нескольких этапов. Главная задача – постепенно, последовательно ввести поставленный звук в слоги, слова, предложения (стихи, рассказы) и в самостоятельную речь ребенка. Работа по автоматизации звука трудна для нервной системы ребенка, она требует большой осторожности и постепенности, которые вырабатываются в переходе от изолированного звука к различным типам звукосочетаний, затем к словам с данным звуком, предложениям, в дальнейшем к различным видам развернутой речи.

title: Карточка № 1 Звук Р (автоматизация звука)


extracted_text:
Технологическая карта урока № 7
Название предмета
Класс
№ урока
Место урока в разделе
Тип урока
Тема урока
Основные термины и понятия
Цели:
образовательные
развивающие
Литература
5
7
3
Изучение нового материала
Сказка как жанр устного народного творчества.
жанр, сказка, виды сказок, кластер
дать   определение   сказки;   рассмотреть   особенности   русских   народных   сказок;   научить   распознавать
разные виды сказок
развивать языковые способности; аналитическое мышление, память, умение обобщать и делать выводы;
формировать коммуникативные умения; вовлечь учащихся в творческий процесс на уроке
воспитательные  формировать   уважение   к   литературе   и   культуре   носителей   языка;   воспитывать   любовь   к   Родине,
Результаты:
предметные
личностные
метапредметные
природе, семье
умение создавать устные монологические высказывания разного типа, вести диалог; понимание ключевых
проблем   изученных   произведений   русского   фольклора;   владение   литературоведческими   понятиями
«пословица» и «поговорка»
учебнопознавательный   интерес   к   новому   материалу   и   способам   решения   новой   части   задачи;
формирование   представлений   о   высших   ценностях;   осмысление   сущности   мифологических
представлений, культовой, мистической и социальной роли пословиц и поговорок
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;
осознание значимости чтения; работать в группе и индивидуально
№
Содержание
Виды деятельности
Ресурсы
Ход урока
1 Организационный этап.
Учитель вносит самовар.
Что за чудо! Что за жар
Этот русский самовар!
Интересно,   для   чего   люди   изобрели   самовар,   когда   чай   можно   пить   из
чайника? Да потому что он объединяет людей, от него веет теплом и уютом,
потому   что   каждому   найдется   местечко   у   самовара,   и   тогда   разговоры
потекут рекой. В некотором царстве…
учителя
создает
благоприятную
психологическую
среду
учащихся
настраиваются на
работу организует
демонстрацию
рассказов учащихся
представляют свои
истории;
комментируют их
читает фрагменты
различных жанров
устного народного
творчества;
определяют жанр
устного народного
творчества;
 S
https://www.

toryboardThat

 ,
s
 Презентация
 ://   sway
https

 .  c
 21   E
om
 /  WPQo

 7  ND
2  XHlBL

 ?
ref
 =  Link
 &   loc
=  play

Пусть радость, которую несет чудосамовар, останется с нами на весь день.
2 Проверка домашнего задания.
3
 ,  s
Учащиеся представляют свои рассказы на сайте
 https://www.
 StoryboardThat

Актуализация знаний.
Жанры устного народного творчества.
 По фрагменту определите жанр:
1. Свою косичку без опаски
Она обмакивает в краски.
Потом окрашенной косичкой
В альбоме водит по страничке.
(загадка)
2. Мама мыла Милу мылом.
Мила мыла не любила.
(скороговорка)
3. Сделал дело – гуляй смело.
(пословица)
4. Я поставлю самовар,
Золотые чашки.
Ко мне миленький придет
В голубой рубашке.
(частушка)
5. – Ладушки, ладушки!
Где были?
 У бабушки.
 Чего ели?
 Кашку.
 Чего пили?
 Бражку.
Попили, поели.
Домой полетели.
На головку сели.
Ладушки запели.
(потешка)
6. На другой год мужик посеял на том месте рожь. Приехал жать, а уж систематизирует
ответы учащихся
нацеливает на
определение темы
урока
отвечают на вопрос,
объясняют свой
выбор
называют тему
урока, записывают
ее в тетрадь
читает
стихотворение;
Презентация
https://sway.c
om/WPQo21E
2XHlBL7ND?
ref=Link&loc
=play
определяют
названия сказок на
слух; записывают
названия сказок в
тетрадь;
медведь его дожидается:
 Теперь меня, мужик, не обманешь, давай мою долю.
(сказка)
 Как вы определили, что этот фрагмент из сказки? Что вам помогло?
Постановка цели урока.
 Определите тему нашего урока?
(Сказка как жанр устного народного творчества).
Актуализация знаний
Стихотворение А.А. Шибаева
 О каких русских народных сказках идет речь в стихотворении Александра
Александровича Шибаева?
Сказки просят:
 А сейчас
Вы, друзья,
Узнайте нас!
***
А дорога – далека, а корзина – нелегка.
Сесть бы на пенек,
Съесть бы пирожок!
(«Маша и медведь»)
***
Ах, ты, Петяпростота,
Сплоховал немножко:
Не послушался Кота,
Выглянул в окошко.
(«Кот, петух и лиса»)
***
Нет ни речки, ни пруда –
Где воды напиться?
Очень вкусная вода
В ямке от копытца!
(«Сестрица Аленушка и братец Иванушка»)
***
Колотил да колотил
По тарелке носом – Ничего не проглотил
И остался с носом.
(«Лиса и журавль»)
***
Не лежалось на окошке,
Покатился по дорожке.
(«Колобок»)
***
Отворили дверь козлята,
И пропали все кудато!
(«Волк и семеро козлят»)
***
По тропе, шагая бодро,
Сами воду тащат ведра!
(«По щучьему велению»)
***
Мышка дом себе нашла.
Мышка добрая была:
В доме том, в конце концов,
Стало множество жильцов!
(«Теремок»)
Взаимопроверка
организует
взаимопроверку
проверяют работы
друг друга
4 Постановка цели урока
 Почему сказки любят читать не только дети, но и взрослые?
(Сказки – это удивительный мир фантазии и детства, они учат правильному
взаимодействию людей).
На уроке мы попробуем с вами расшифровать тайну сказки, раскроем ее
глубину, чтобы понять ее смысл.
5 Усвоение новых знаний
Слово учителя
 Как вы понимаете слова Александра Сергеевича Пушкина: «Сказка – ложь,
да в ней намек – добрым молодцам урок».
(В сказке есть не только вымысел, но и правда).
 Какие слова главные в этом высказывании?
озвучивает цель
урока
организует беседу;
высказывают свои
мнения
Презентация
https://sway.c
om/WPQo21E
2XHlBL7ND?
ref=Link&loc
=play
Презентация
https://sway.c
om/WPQo21E
2XHlBL7ND?
ref=Link&loc
=play (сказка, урок)
Сказка   рассказывает   нам   о   самом   важном:   учит   нас   быть   добрыми   и
справедливыми,   противостоять   злу,   презирать   хитрецов   и   лжецов.   Она
утверждает народные принципы жизни: честность, преданность, смелость,
коллективизм.
 Назовите однокоренные слова к слову «сказка».
(сказывать, сказочный, рассказчик и т.п.)
В   основе   этого   слова   во   многих   языках   лежит   слово   «сказывать»,
«говорить».   В   русском   языке   до  XVII  века   сказку   называли   «байка»,
«побасенка».   В   белорусском   и   украинском   языке   –   «казка»,   попольски
«побасенка».   Значит,   сказка   –   это   история,   которую   сказывали,
рассказывали.
 Почему сказки было «сладко слушать»?
(Они рассказывались с целью увлечь, научить слушателей чемунибудь).
  Что такое сказка?
(Сказка   –   это   произведение   устного   народного   творчества,   в   котором   в
занимательной форме рассказывается о вымышленных событиях).
Сказка   –   это   история,   рассказанная   по   определенным   правилам.   Они
соблюдаются всегда, их называют «жанровые особенности» сказки.
В зависимости от сюжета и действующих лиц сказки бывают разных видов.
1) Сюжет этих сказок простой, обычно один эпизод встречи зверей друг с
другом и их диалог. Герои наделены человеческими качествами. Какие это
сказки?
(о животных)
2)   Характерной приметой этих сказок становится воспроизведение в них
обыденной жизни. В их основе лежит конфликт между богатыми и бедными;
между трусливыми, жадными, глупыми и сообразительными. Герои: солдат,
поп, помещик, муж, жена и др. в конце сказки обычно глупый и жадный
герой остается ни с чем. Какие это сказки?
(бытовые)
3)  В этих сказках события происходят в тридевятых царствах, в тридесятых
государствах.   Герои   отправляются   на   поиски   невесты   или   диковинных
предметов, где им помогают волшебные вещи. Зло воплощается в сказочных
существах. В этих сказках особое построение в начале (присказка, зачин) и в
сообщает новый
материал;
обобщает
высказывания
учащихся;
дают определение,
записывают в
тетрадь;
организует работу с
презентацией
обобщают, делают
выводы конце (концовка, развязка), троекратное повторение.
Какие это сказки? (волшебные)
6
Закрепление знаний.
 Определите вид записанных в тетрадь сказок.
Взаимопроверка.
 Каких видов сказок не оказалось?
7 Домашнее задание
1. Прочитать сказку «Царевналягушка».
2. Определить вид сказки и ее особенности.
8
Рефлексия
 Составьте кластер «Виды сказок».

Сказки
народные
авторские
о животных
бытовые
волшебные
Дополнительно:
Кластер «Чему учат сказки?»
отзывчивости
терпению
мудрости
уважению
Сказки учат
любви к Родине
формирует
первичное
закрепление;
организует
взаимопроверку
инструктирует
учащихся
самостоятельно
определяют виды
сказок;
осуществляют
взаимопроверку
записывают задание
предлагает
выполнить кластер
по изученной теме;
контролирует
индивидуальное
выполнение
задания;
составляют кластер
в тетради;
демонстрируют его,
комментируя свой
выбор
https://sway.c
om/WPQo21E
2XHlBL7ND?
ref=Link&loc
=play
https://sway.c
om/WPQo21E
2XHlBL7ND?
ref=Link&loc
Презентация
https://sway.c
om/WPQo21E
2XHlBL7ND?
ref=Link&loc
=play
верности
дружбе
труду
добру

Так складывается особый сказочный мир, населенный героями, в реальность
которых мы не верим, но слушаем с удовольствием.
Благодарю всех за работу на уроке!
делает вывод;
благодарит за урок

file_name: Технологическая карта урока № 7.docx

intro:
Тема: Сказка как жанр устного народного творчества.
Цели:
- дать определение сказки; рассмотреть особенности русских народных сказок; научить распознавать разные виды сказок;
- развивать языковые способности; аналитическое мышление, память, умение обобщать и делать выводы; формировать коммуникативные умения; вовлечь учащихся в творческий процесс на уроке;
- формировать уважение к литературе и культуре носителей языка; воспитывать любовь к Родине, природе, семье.

title: Урок № 7.  Литература 5 класс (по Г.С. Меркину)