extracted_text:
Интегрированный урок (литература + ИЗО) в 10-м
классе: "Портрет в искусстве и литературе"
Цель урока: заинтересовать учащихся, пробудить их любопытство и фантазию; познакомить с понятием
“портрет”; найти, чем отличается портрет в искусстве от словесного портрета в криминалистике, от
художественного портрета.
Ход урока
1. Познакомить учащихся с понятием “портрет” – как определяется его значение в
различных словарях и что собою представляет “портрет” в обычном смысле слова.
1. Читаем в словаре В.И.Даля. Портрет – изображение человека, лица его чертами, живописью. Портрет
грудной, поясной, в рост.
2. В “Словаре иностранных слов” XIX века господина Алексеева – живописное изображение какоголибо
лица.
3. С.И.Ожегов. Словарь русского языка.
Изображение человека на картине, фотографии, в скульптуре. Поясной портрет, скульптурный портрет,
словесный портрет. Художественное изображение, образ литературного героя.
4. Словарь литературоведческих терминов.
Портрет в литературном произведении изображение внешности героя: его лица, фигуры, одежды, манеры
держаться. Характер портрета и, следовательно, его роль в произведении могут быть самыми разнообразными.
Простейший портрет – это скопированный с реально существующего человека натуралистический, паспортный
портрет.
5. В.Власов. “Иллюстрированный художественный словарь”.
Портрет – жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение человека. К жанру
портрета относится: поясной портрет, бюст, портрет в рост, групповой портрет, портрет в интерьере, портрет в
пейзаже.
6. Советский энциклопедический словарь – (французское слово), изображение или описание человека или
группы людей.
2. Давайте подведем итог и кратко ответим на вопрос: что же такое портрет? А как вы думаете, чем
отличается портрет в искусстве от словесного портрета в криминалистике?
Словесный портрет в криминалистике отличается от художественного портрета прежде всего протокольным,
безличностным характером описания внешности человека.
“Мужчина сорока – сорока пяти лет, высокого роста, волосы прямые черные с проседью, глаза зеленые,
нос прямой, губы тонкие. Одет в серый костюм, на голове – серый берет. При себе имеет трость с черным
набалдашником в виде головы пуделя. Особые приметы: золотые передние зубы, хромает на левую
ногу.”
– А теперь попробуйте вы составить словесный портрет.
– Можно ли считать такой портрет художественным изображением? (Нет)
– Чего же ему не хватает, чтобы стать художественным изображением в слове?
За перечислением отдельных деталей и примет человек как личность не просматривается. Этот портрет “сухой”,
он дает поверхностное представление о человеке, при этом внутренних качеств не просматривается.
Согласитесь, что по такому описанию не такто легко узнать человека. 2. Теперь давайте рассмотрим литературные портреты. Попробуем сравнить два
литературных портрета: портрет Решемысла из одноименного стихотворения
Г.Р.Державина и портрет Сперанского из романа Л.Н.Толстого “Война и мир”.
Державинский и толстовский персонажи написаны абсолютно поразному. Объединяет их лишь то, что в обоих
случаях речь идет о выдающихся государственных деятелях, фаворитах трона (как известно, под Решемыслом
подразумевается князь Потемкин).
Решемысл (Потемкин) – герой, типичный для литературы классицизма. Прочитаем стихотворение Державина,
написанное в 1783 году и подчеркнем все слова, которые характеризуют героя.
Ты, Муза! С самых древних веков
Великих, сильных человеков
Всегда умела поласкать;
Ты можешь в былях, небылицах
И в баснях правду представлять,
Представь мне Решемысла в лицах.
Скажи, скажи о сем герое:
Каков в войне, каков в покое,
Каков умом, каков душой,
Каков и всякими делами?
Скажи, и ничего не скрой:
Не хочешь прозой, так стихами.
Бывали прежде дни такие,
Что люди самые честные
Страшилися близ трона быть,
Любимцев царских убегали,
И не могли тех змей любить,
Которые их кровь сосали.
А он, хоть выше всех главою,
Как лавр цветет над муравою,
Но всюду всем бросает тень:
Одним он мил, другим любезен;
Едва прохаживал ли день,
Кому бы не был он полезен.
Иной ползет, как черепаха,
Другому мил топор да плаха,
А он парит как бы орел,
И все с высот далече видит;
Он в сердце злобы не имел
И даже мухи не обидит.
И сердцем царский трон объемлет,
Душой народным душам внемлет,
И правду между их хранит;
Отечеству он верно служит,
Монаршу волю свято чтит,
А о себе никак не тужит.
Не ищет почестей лукавством,
Мздоимным не прельщен богатством,
Не жаждет тщетно сан носить;
Но тщится тем себя лишь славить,
Что любит он добро творить
И может счастие доставить.
Закону Божию послушен,
Чувствителен, великодушен,
Не горд, не подл и не труслив,
К себе строжае, чем к другому,
К поступкам хитрым не ревнив,
Идет лишь по пути прямому. Не празден, не ленив, а точен;
В делах и скор, и беспорочен…
Мы видим, что перед нами абсолютно условная личность, наделенная неким стандартным набором доблестей и
достоинств. Забавно, невольно вспоминается при этом криминалистический портрет: в криминалистике мы
имели перечень внешних черт, в стихотворении Державина – моральных качеств, а реальное, живое единство
личности не обнаруживается ни тут, ни там. Нет даже намека на описание внешности Решемысла, до того это
идеальный и абстрактный, в сущности персонаж. Фактически этот портрет есть типичное моральное,
нравоучительное суждение о том, каким должен быть государственный муж.
3. Давайте посмотрим, с помощью каких художественных приемов создан портрет
Сперанского?
Герой Толстого, напротив, предельно конкретен, реален. Толстой не просто схватывает и выражает внешнюю
характерность Сперанского, а каждой деталью внешнего облика и поведением своего героя дает почувствовать
сложность и противоречивость этой личности.
Давайте прочитаем отрывок из романа “Война и мир” Л.Н.Толстого.
“…Граф Кочубей не договорил, он поднялся и, взяв за руку князя Андрея, пошел навстречу входящему высокому,
лысому, белокурому человеку, лет сорока, с большим открытым лбом и необычайною, странною белизною
продолговатого лица. На вошедшем был синий фрак, крест на шее и звезда на левой стороне груди. Это был
Сперанский. Вся фигура Сперанского имела особенный тип, по которому сейчас можно было узнать его. Ни у
кого из того общества, в котором жил князь Андрей, он не видал этого спокойствия и самоуверенности неловких
и тупых движений, ни у кого он не видал такого твердого и вместе мягкого взгляда полузакрытых и несколько
влажных глаз, не видал такой твердости ничего незначащей улыбки, такого тонкого, ровного, тихого голоса и,
главное, такой нежной белизны лица и особенно рук, несколько широких, но необыкновенно пухлых, нежных,
белых. Такую белизну и нежность лица князь Андрей видал только у солдат, долго пробывших в госпитале. Это
был Сперанский, государственный секретарь, докладчик государя…Сперанский не перебегал глазами с одного
лица на другое, как это невольно делается при входе в большое общество, и не торопился говорить. Он говорил
тихо, с уверенностью, что будут слушать его, и смотрел только на то лицо, с которым говорил”.
Герой Толстого предельно конкретен, реален. Толстой дает почувствовать нам сложность и противоречивость
этой личности.
Первыми штрихами к портрету послужили приметы обыкновенные, до известной степени универсальные:
“высокий”, “лысый”, “белокурый”…. Литературный портрет Сперанского – пример психологического портрета в
искусстве реализма, в котором пространство личности воссоздается полярными качествами, свойствами
внешности, характера. Эстетическую природу такого портрета составляет конфликт.
4. Сопоставление портретов Д.Г.Левицкого.
Перед вами два портрета: портрет архитектора А.Ф.Кокоринова, художник Левицкий и портрет Демидова. Оба
они выполнены в жанре парадного портрета.
Парадный портрет – это портрет представительный, он представляет человека в наиболее выгодном свете, в
парадном костюме, он официален, торжественен.
Александр Филиппович Кокоринов – ректор Академии. Полотно отвечает жанру парадного портрета. Кокоринов
представлен на холсте в парадном мундире, сшитом по случаю открытия Академии художеств. Большую
смысловую нагрузку несут на полотне детали, а жест руки Кокоринова указывает на развернутый чертеж, это
говорит о том, что именно он является автором архитектурного проекта здания Академии. Художник смело
преодолевает каноны классицизма, которые требовали от живописного полотна деления на 3 пространственных
плана: первого – коричневого, среднего – зеленого, дальнего – голубого.
Перед нами парадный портрет П.А.Демидова (1773) – известный владелец еще со времен Петра 1 горно
металлургических заводов на Урале. Тот же театральный жест руки, и здание Воспитательного дома как
деталь, характеризует благотворительную деятельность героя (известно, что Демидов не только вкладывал
большие деньги в Воспитательный дом, но и заботился об университете, основал коммерческое училище).
Вместе с тем художник включает в портрет и необычные для того времени бытовые детали, которые выводят
полотно за рамки традиционного портрета и приближают его к интимному. Демидов одет подомашнему; на нем халат и ночной колпак. Он облокотился на металлическую лейку, рядом с которой видна раскрытая книга и
луковицы растений.
Это сопоставление позволяет познакомить учащихся с понятием “парадного портрета”.
5. Сравниваем два портрета А.С.Пушкина Кипренского и Тропинина. Перед вами два
портрета А.С.Пушкина.
– Как вы думаете, какой портрет написан раньше, а какой позже?
Оба портрета написаны в одно время в 1827 году, художниками О.Кипренским и В.Тропининым (сравниваем
портреты, пытаемся найти различия. Затем зачитываем материал о художниках).
О.Кипренский (петербуржец) – в облике Пушкина столько строгой сосредоточенности, погруженности в
переживаемое состояние и трепетного движения чувств, что современники отмечали жизненную
естественность выражения его лица, почти не подвластную изображению. Сам поэт высоко оценил портрет и в
стихотворении, обращенном к Кипренскому, писал:
…Себя как в зеркале я вижу,
Но это зеркало мне льстит…
Живопись портрета поражает тонким ритмом цветовых и линейных соотношений. Оливковый, постепенно
высветляющийся цвет фона, приглушенные краснозеленые тона плаща, исчерназеленый галстук, черный
сюртук и белые воротнички сорочки создают изысканную гармоничную цветовую среду, в которой все подчинено
выделению главной детали изображения – лица поэта и кисти его руки. Сдержанностью и изяществом
отличаются очертания фигуры, тонких пальцев рук, тактично вписанных в пространство картины с
изображением музы поэзии с лирой в руке. Портрет был выполнен по заказу Дельвига – друга поэта, а затем
приобретен Пушкиным.
В.А.Тропинин (москвич) – в отличие от портрета Кипренского здесь поэт предстает в домашнем антураже: в
свободной с отложным белым воротником сорочки, таким его легко вообразить среди друзей в часы полной
внутренней раскованности.
6. Далее сравниваем портреты В.Перова Ф.М.Достоевского и А.Островского.
Попробуем познакомится с психологическими портретами. Перед нами два портрета писателей XIXвека
Достоевского и Островского, а художник Перов.
Перов – один из основоположников критического реализма.
Рассмотрим портрет Достоевского.
Сложная, замкнутая, трагическая натура Достоевского представлена художником в образе человека,
находящегося как бы в полной самоизоляции от зрителя. Достоевский изображен погруженным в глубокое
раздумье над судьбами “униженных” и “оскорбленных”. Ушедший в себя тяжелый взгляд, сомкнутые руки,
контраст серокоричневых тонов костюма рождают впечатление много пережитого, перестрадавшего человека,
понимающего противоречивый мир человеческих страстей и коллизий.
Рассмотрим портрет Островского.
Совершенно другое ощущение вызывает портрет Островского. На его лице мягкая благожелательная улыбка,
взгляд обращен на зрителя, открытый жест рук приглашает к общению, он в теплом халате уютно расположился
в кресле. Спокойный колорит серозолотистых тонов гармонирует с общим эмоциональным строем образа.
Перову удалось в этих портретах передать особенности психологического склада писателей при помощи
индивидуализации выражения лиц, поз, жестов рук, цвета, линейной структуры композиций.
Портреты вызывают разные ощущения, хотя оба литератора отличались единой позицией по отношению к
современной им действительности. 7. На этом этапе учащиеся самостоятельно оценивают пройденный путь, выполненные
задания и получают возможность обобщить приобретенный опыт.
Сегодня мы с вами познакомились с портретами, мы узнали какие бывают портреты (словесные, парадные,
литературные, психологические) и можем сделать вывод о том, что литературный портрет описывает героя
более точно чем в живописи, мы узнаем черты характера личности, а портретное искусство, так же как и
искусство других жанров, отражает развитие общественного сознания каждой исторической эпохи.

file_name: Портрет в искусстве и литературе.doc

intro:
Цель урока: заинтересовать учащихся, пробудить их любопытство и фантазию; познакомить с понятием “портрет”; найти, чем отличается портрет в искусстве от словесного портрета в криминалистике, от художественного портрета.
Ход урока
1. Познакомить учащихся с понятием “портрет” – как определяется его значение в различных словарях и что собою представляет “портрет” в обычном смысле слова.
1. Читаем в словаре В.И.Даля. Портрет – изображение человека, лица его чертами, живописью. Портрет грудной, поясной, в рост.
2. В “Словаре иностранных слов” XIX века господина Алексеева – живописное изображение какого-либо лица.
3. С.И.Ожегов. Словарь русского языка.
Изображение человека на картине, фотографии, в скульптуре. Поясной портрет, скульптурный портрет, словесный портрет. Художественное изображение, образ литературного героя.
4. Словарь литературоведческих терминов.


extracted_text:
Интегрированный урок в 6-м классе по теме: "Портрет
в искусстве"
ЦЕЛИ: создание условий для погружения шестиклассников в процесс творческого восприятия произведений
искусства.
Задачи урока:
1. Развитие умения вести диалог с произведением искусства
2. Пополнение знаний о языках искусств
3. Воспитание толерантности
ТИП урока: обобщающий урок по темам “Портрет в литературе”, “Портрет в изобразительном искусстве”,
“Портрет в музыкальном искусстве”
Оборудование:







проигрыватель или магнитофон
пластинки (кассеты, диск) с музыкальными произведениями (П.И. Чайковский “Баркарола”, “Времена
года”; Э.Григ “Пер Гюнт”, сюита “Смерть Озе”; Л.Бетховен увертюра “Эгмонт”; А. Скрябин этюд № 12
“Революционный”)
портреты героев повести А.С.Пушкина “Дубровский”, выполненные шестиклассниками на уроках изо
пособие с четырьмя изображениями рук героев повести
плакат с текстом эпиграфа
таблички “Великий читатель”, “Великий зритель”, Великий слушатель”
карточки с заданием
1. Объединение литературного и зрительного портретов в единый образ.
2. Объединение музыкального и литературного портретов в единый образ.
3. Объединение зрительного и литературного портретов в единый образ.
Ход урока
Учащиеся работают в четырех группах. Каждая группа работает с образом одного героя повести А.С. Пушкина
“Дубровский”.
По результатам выполнения задания учащиеся по группам получают таблички “Великий читатель”, “Великий
зритель”, Великий слушатель”.
УЧИТЕЛЬ ЛИТЕРАТУРЫ
1. У А.С.Пушкина есть описание внешности героев в повести “Дубровский”. Вы, как замечательные читатели,
определите, какие черты внешности соответствуют герою, с образом которого сегодня работает ваша группа.
Подчеркните эти черты в списке, который лежит у вас на столе.
Глаза его засверкали
Роста среднего
Лицом чист
Бороду бреет
Всем затеям ограниченного ума
Волосы русые
От роду 23 года
Красота ее была в полном расцвете
Нос прямой Редко красавица являлась посреди гостей
Несмотря на необыкновенную силу физических способностей
Два раза в неделю страдал от обжорства
Расхаживал тяжелыми шагами и смотрел надменным взглядом
Багровый румянец заступил место обыкновенной бледности
Глаза имеет карие
Старик высокого роста, бледный и худой
Дородный, в теле
Ей было 17 лет
Имела прекрасный голос и большие музыкальные способности
Отставной поручик гвардии
По окончании выполнения задания определяется группа “Великий читатель”.
УЧИТЕЛЬ ИЗО
(Работы учащихся расположены на доске в виде выставки)
2. Работа над портретами героев повести “Дубровский”, выполненными ранее на уроках изобразительного
искусства.
Выберите из представленных портретов тот, который полнее раскрывает образ героя, рассматриваемый вашей
группой. Объясните ваш выбор.
3. Определите, что чувствует герой повести. Какие из его переживаний вы увидели в портрете? Или в нем они
не показаны? Чем вы дополнили литературный образ героя, рассматривая портреты, расположенные на доске?
По окончании выполнения задания определяется группа “Великий зритель”.
УЧИТЕЛЬ МУЗЫКИ
 Вы знаете, что музыка бывает изобразительной и выразительной, а что выражает музыка?
(Правильно, внутренний мир человека, его переживания, чувства).
 Что может изображать музыка, если мы говорим о портрете героя в произведениях искусства?
(Верно, портрет героя).
4. – Портрет какого героя повести “Дубровский” вы узнаете в одном из четырех фрагментов музыкального
произведения.
Запишите каждый свои впечатления.
Звучат четыре фрагмента
“Баркарола” П.И.Чайковский – портрет Маши Троекуровой
1.
“Эгмонт” Л.Бетховен – портрет К.П.Троекурова
2.
3.
“Смерть Озе” Э. Григ – портрет А.Г.Дубровского
4. Этюд № 12 А.Скрябин – портрет В. Дубровского
 Обсудите в группах свой выбор. Представьте один вариант ответа от группы. Объясните свой выбор: что в
характере музыки сходно с характером героя?
По окончании выполнения задания определяется группа “Великий слушатель”.
5. Изобразите линиями лицо героя, которое вы представили, слушая каждый музыкальный фрагмент.
6. УЧИТЕЛЬ ЛИТЕРАТУРЫ
 Напишите синквейн о герое, которого вы представили, слушая музыку. (Примеры синквейнов, написанные детьми на уроке.
К.П. Троекуров
Троекуров
Злой, самолюбивый,
Издевается, кричит, ругается.
Плохой, злой, нелюбимый он.
Эгоист.
А.Г. Дубровский
Барин
Старый, слабый
Сидит, грустит, болеет.
Барин не любит обманы Троекурова
Человек.
В. Дубровский
Сын.
Смелый, добрый,
Обманывает, любит, мстит.
Сын, который любит и сорбит.
Храбрец.
Маша Троекурова
Девушка
Красивая, молодая
Играет, любит, сочиняет.
Маша любит Владимира Дубровского.
Невеста).
Чем вы дополнили музыкальный образ героя, составив синквейн о нем?
УЧИТЕЛЬ ИЗО.
7. Представлены четыре графических листа с изображениями рук человека
 Выберите из представленных четырех изображений одно, которое может быть в портрете героя, с чьим
образом вы работаете. Объясните свой выбор.
8. Составьте кластер, раскрывающий эмоциональное состояние героя, обладателя этих рук.
9. Соедините изображение лица героя и выбранное вами изображение рук. Получите новый портрет героя.
Чем вы дополнили зрительный портрет героя, составив кластер?
Итог урока
Рассказали, дополняя друг друга, литературный, зрительный, музыкальный портреты героев повести А.С.
Пушкина “Дубровский”. Вы, используя воображение, обогатили образы героев, сумели быть великими
читателями и зрителями. Литературные портреты героев Пушкина, благодаря вашему творчеству стали синтетическими.

file_name: Портрет в искусстве.doc

intro:
ЦЕЛИ: создание условий для погружения шестиклассников в процесс творческого восприятия произведений искусства.
Задачи урока:
1.	Развитие умения вести диалог с произведением искусства
2.	Пополнение знаний о языках искусств
3.	Воспитание толерантности
ТИП урока: обобщающий урок по темам “Портрет в литературе”, “Портрет в изобразительном искусстве”, “Портрет в музыкальном искусстве”
Оборудование:
•	проигрыватель или магнитофон
•	пластинки (кассеты, диск) с музыкальными произведениями (П.И. Чайковский “Баркарола”, “Времена года”; Э.Григ “Пер Гюнт”, сюита “Смерть Озе”; Л.Бетховен увертюра “Эгмонт”; А. Скрябин этюд № 12 “Революционный”)
•	портреты героев повести А.С.Пушкина “Дубровский”, выполненные шестиклассниками на уроках изо
•	пособие с четырьмя изображениями рук героев повести
•	плакат с текстом эпиграфа
•	таблички “Великий читатель”, “Великий зритель”, Великий слушатель”
•	карточки с заданием

русская литература

group: Дисциплины

доп. образование детей

group: Другое


extracted_text:
Интегрированный урок (литаратура + ИЗО + развитие
речи) на тему "Портрет в литературе и в
изобразительном искусстве". 7-й класс
Цели и задачи урока:
показать связь между различными видами искусства, литературы и истории;

 формировать навыки анализа литературного произведения;




уметь находить особенности в создании портрета в литературе и живописи;
развивать творческий подход в описании внешности человека и в создании литературного портрета;
способствовать развитию интереса к литературе и живописи;
воспитывать эстетический вкус и любовь к русской литературе и живописи.
Технология: развивающее обучение.
Формы работы: фронтальная, групповая, индивидуальная.
ТСО: мультимедийный проектор, репродукции. При подготовке к уроку были даны индивидуальные задания по
карточкам , а также исторические справки об Иване Грозном.
Учитель:
Ход урока
Сегодняшний урок – продолжение разговора о типах речи. На предыдущем занятии мы говорили об описании
внешности человека в официальноделовом стиле.
Форма работы: Фронтальный опрос.
Вопрос: С какой целью и как создается такое описание?
Ответ: В официальноделовом стиле: цель – сообщить точные данные о внешности)
Учитель: Мы продолжим знакомство с разновидностями описания внешности человека. Пожалуй, наиболее
интересным является описание внешности героя в литературном произведении. Что значит описать внешность в
худ. произведении? Создать его портрет. А портрет – это одно из средств характеристики персонажа. Мы
наблюдаем это и в изобразительном искусстве , и в литературе.
Вопрос: Как вы думаете, чем портрет в литературе отличается от портрета в живописи?
Ответ: В живописи – цвет. Внешность передается красками, в литературе – словом . Художественно
выразительными средствами.
Учитель: Как трактуется понятие “портрет” в энциклопедическом слова “Юного художника”?
Ученик (комментирует запись , сделанную в проекторе) .
Учитель: Только ли внешнее сходство должно быть главным достоинством живописного портрета?
Какова, повашему, задача портретиста – художника?
Ответ: Задача художника портретиста – показать не только внешнее сходство, но и черты характера, духовные
интересы, внутренние особенности портретируемого.
Учитель: Итак, перед нами картина Виктора Михайловича Васнецова “Царь Иван Васильевич Грозный”.
Историческая справка (сообщает ученик)
Картина написана в 1897 году под влиянием оперы Н.А. Римского – Корсакова “Псковитянка”,
Где партию Ивана Грозного исполнял великий русский певец Федор Иванович Шаляпин.
Картина находится в Третьяковской галерее.
Царь Иван Васильевич стал великим московским князем в 1533 году. В 1547 году он принял Царский титул, сделавшись таким образом первым русским царем. С его именем связан разгром
Казанского и Астраханского ханств. В его правление русские перешагнули Урал и появились в Сибири.
Но при нем русский народ столкнулся с невероятным по жестокости деспотизмом и неслыханным террором.
В 1558 году царь начал войну за прибалтийские земли. Когда после первых побед начались неудачи, он Стал
обвинять во всех неудачах бояр.
Со своими опричниками царь совершил множество казней. К концу его правления страна была обескровлена.
Умер Иван Грозный в 1584 году, незадолго до этого в порыве ярости убив собственного сына.
Период его правления и сам царь стали символами безумной жестокости.
Учитель: Итак, перед вами картина Васнецова. Какое социальное положение отражено в данной работе
Обратите внимание на одежду, место, где изображен царь. Во что одет царь? (Богатая парчовая шуба
С белым собольим воротником, украшенная большими золотыми пуговицами, величиной с грецкий орех.
На голове подбитая мехом шапка с позолоченными образками, на ногах мягкие сафьяновые, расшитые сапоги. В
правой руке он судорожно сжимает четки, в левой держит посох, богато украшенный золочеными узорами, с
рукоятью из слоновой кости.
Задание. Опишите место действия( устно) – несколько ответов с дополнениями.
Вопрос: Но художник ставил задачу показать не просто царя , а царя , прозванного Грозным. Как он достигает
этого? ( Показывает его суровым, с черными горящими глазами, с опустившимися веками. Его взгляд полон гнева
и тревоги. Губы напряженно сомкнуты, что свидетельствует о суровости характера.
Большой ястребиный нос придает лицу хищническое выражение лица. Обратите внимание на жезл,
На четки. (Они предназначены для отсчитывания прочитанных молитв и сделанных поклонов).
Вопрос .Как вы думаете, о чем мог молиться Иван Грозный? ( О государстве, о загубленных жизнях).
Царь изображен в полный рост, что подчеркивает его величие. И В то же время осторожно, крадучись,
Спускается по узкой лестнице.
Вопрос. В произведении какого поэта вы встречали образ Ивана Грозного?
Ответ. В поэме М. Ю. Лермонтова “Песня про купца Калашникова”.
Учитель. Давайте вспомним, каким предстает царь Иван Грозный в поэме, Какое необычное сравнение
использует поэт.
Работа с текстом (индивидуально )
Ученик делает выдержки и дает комментарий:
“Вот нахмурил царь брови черные, и навел на него очи зоркие
Словно ястреб взглянул с высоты небес
На младого голубя сизокрылого”.
Вопрос. Можно ли по такому описанию представить героя? Что же включает в себя понятие “внешность героя”,
“портрет” в литературном произведении?
Учитель зачитывает на доске цитату литературного критика Л.Кричевского:
“Читатель, по существу никогда не видевший героев книги, может судить об их наружности
В чем же дело? Как получается, что мы знаем литературного героя в лицо?”
Итак, зрительское представление о литературном герое создается его портретом.
Вопрос. Что такое “портрет” в художественной литературе?
(Зачитывается определение понятия , спроецированное на экране .Взято из энциклопедического словаря).
Вопрос. Каково назначение портрета? Его роль в произедении7 Что входит в понятие “портрет”.
(Делается запись на доске и в тетрадях после разбора отрывков из текстов –д/з :М.Горький “Детство” ПОРТРЕТ
ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ
ПОРТРЕТ

ВНЕШНОСТЬ МАНЕРА ПОВЕДЕНИЯ
ГОЛОС
(ИНТОНАЦИЯ)

ХАРАКТЕР ГЕРОЯ

Далее идет анализ текста – раздаются карточки с описанием внешности героев из произведений (повесть
А.М.Горького “Детство”)
Вопрос. Чей портрет? Как создается?
Ответ. Это портрет бабушки Акулины Ивановны. Портрет включает и внешность, и манеру поведения. Создается
характер. Она добра, ласкова, внимательна к людям , мягка.
Вопрос. Можно ли по портрету определить отношение рассказчика Алеши к героине?
Ответ. Да, можно. Отношение восторженное, любуется ею, тянется к ней, чтобы обогреться теплом ее души. Это
отношение выражено и в подборе деталей портрета. Ярко, с любовью описывает ее глаза, улыбку, движения.
Использует для этого сравнения, эпитеты.
Выводы записываются в тетрадь.
Портрет литературного героя – не только внешняя оболочка, выражающая его внутреннюю суть , но и способ
выражения отношения автора к герою.
Учитель. Авторская симпатия или антипатия может выражаться открыто, в авторских комментариях или
скрыто , в подборе деталей портрета литературного героя. Итак, на основании разобранного текста представим:
из чего же складывается портрет литературного героя?
Как вы понимаете выражение “психологический портрет”? Что еще, кроме описания внешности героя, он может
включать?
Ответ. Психологический портрет – внутренняя суть литературного героя. Герой может быть добрым и злым,
бескорыстным и скупым , благородным и негодяем. Об особенностях характера можно судить по
психологическому портрету.
ПОРТРЕТ – ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ
ВНЕШНОСТЬ – МАНЕРА ПОВЕДЕНИЯ – ГОЛОС
ХАРАКТЕР ГЕРОЯ.
Вопрос. Каковы, повашему, задачи создания психологического литературного портрета?
Запись в тетрадь:
1) раскрыть внутренний мир и характер персонажа;
2) передать авторское отношение к нему.
Описать героя в литературном произведении можно разными способами:
1). Писатель сам показывает его.
2). Мы можем услышать отзывы других лиц.
3). Герой мог набросать нам автопортрет.
Остановимся подробнее на рассмотрении двух литературных портретов. Составляется схема применительно к
ним.( Работа ведется в группах).
“Злоумышленник”. А.П.Чехов
Вопросы: 1. Кто представляет героя? (Героя показывает автор).
2. На чем заострено внимание автора в этом портрете? (Общественное положение, черты характера, его
тяжелую жизнь, бедность, угрюмость, недовольство окружающими, настороженность)
3. Авторское отношение? (Ярко не выражено, нет эмоциональнооценочных слов).
4. Какими средствами передается отношение к герою? (Относительные прилагательные. Они несут смысловую
нагрузку, то есть говорят об условиях жизни “злоумышленника” Григорьева). Эпитеты? (Маленький, тонкий,
угрюмый, суровый, паучья суровость).
Выводы: Последние два позволяют представить отношение героя к своему положению настороженность,
недоверие).
“Бирюк”. И.С.Тургенев.
1). Кто представляет героя? (Рассказчик. Портретвпечатление).
2). На чем заострено внимание рассказчика? (Рассказчику Бирюк представляется человеком сильным,
мужественным. Он много наслышан о леснике, потому смотрит на него с “удвоенным любопытством”, и
выискивает в его портрете все то , что подчеркивало быв герое “русского молодца”.
3). Какими средствами передается отношение автора к герою? (Эпитеты).
Вывод делают ученики: Итак, оба портрета  психологические, они помогают составить представление о
характере героев.
Учитель: Несколько слов об автопортрете. Он редкость в литературе. Посмотрим в “Песне про купца
Калашникова...”
Ученики находят по тексту автопортрет Кирибеевича и комментируют его. (Пытается нарисовать себя красивым,
храбрым, удалым  в то же время несчастным, так как на него не обращает внимание красавица Алена
Дмитриевна. Кирибеевич подает себя с лучшей стороны. Для этого находит яркие эпитеты. Читатель,
всматриваясь в автопортрет, видит хвастовство, тщеславие, лукавство героя.)
Учитель. А теперь поговорим о портрете по рассказу И.С.Тургенева “Бежин луг”. Всего их пять.Это портреты
мальчиков. (Идет исследовательская работа в группах).
Вопросы. Какой портрет наиболее выразительный? По каким деталям можно понять основное в характерах
героев?
Ребята дают представления о каждом из героев: о Феде, Павлуше, Илюше, Косте, Ване.
Вывод. По портрету можно судить об особенностях характера. Очень важна в портрете яркая деталь. Запись в
тетрадях.
Задание. “Игра в портреты”.
“Как отлично мы проводили время !  пишет И.С. Тургенев. – Я рисовал 56 профилей, какие только мне
приходили в голову, и каждый писал под каждым профилем , что о нем думал. Выходили вещи презабавные”.
Давайте и мы поиграем в портреты. Рассмотрим копии профилей, выполненные Тургеневым.
Каким вам представляется характер каждого из этих людей?
Составьте словесный портрет , стараясь отразить в них особенности характеров.
Под одним из них подпись “Чернильная душа”  грустный, незлой, но скучный, как осенний дождь.
Задание. Составьте словосочетания с данными словами:
 Лоб


Глаза
Губы
А) веселый, с чувством юмора;
Б) скучный, суровый. В конце урока подводятся итоги о месте портрета в литературном произведении , а также об особенностях
создания портрета в живописи и в художественном произведении.
Дается оценка работе групп самими ребятами.
Д.З. Написать сочинение – рассуждение на тему “Язык какого искусства мне более понятен и близок?”

file_name: Портрет в литературе и в изобразительном искусстве.doc

intro:
Цели и задачи урока:
•	показать связь между различными видами искусства, литературы и истории;
•	формировать навыки анализа литературного произведения;
•	уметь находить особенности в создании портрета в литературе и живописи;
•	развивать творческий подход в описании внешности человека и в создании литературного портрета;
•	способствовать развитию интереса к литературе и живописи;
•	воспитывать эстетический вкус и любовь к русской литературе и живописи.
Технология: развивающее обучение.
Формы работы: фронтальная, групповая, индивидуальная.
ТСО: мультимедийный проектор, репродукции. При подготовке к уроку были даны индивидуальные задания по карточкам , а также исторические справки об Иване Грозном.


extracted_text:
Интегрированный урок (история + литература) в 6-м
классе "Портрет Ивана Грозного"
Цели урока:
образовательные: способствовать формированию понятий “портрет”, “характеристика литературного героя”;
обобщить знания учащихся о внутренней политике Ивана IV; повторить основные тенденции укрепления
самодержавной власти;
развивающие: формировать умение выделять ключевые эпизоды; создать условия для развития умения
анализировать образ художественного произведения; развивать умения учащихся выделять главное,
анализировать, делать выводы, работать с документами, схемами, доказывать свою точку зрения;
воспитательные: материал урока способствует нравственному воспитанию учащихся.
Оборудование: компьютер, экран, мультимедийный проектор, телевизор, слайды с портретами Ивана Грозного
В.М.Васнецова, И.С.Глазунова, портрет Ивана Грозного неизвестного автора; музыкальный портрет “Иван
Грозный” А.Г.Рубинштейна; учебный фильм “Иван Грозный”
На доске: запись темы “Портрет Ивана Грозного”; годы жизни 15301584; годы правления 153315471584; 1й
период правления – 15491560; 2й период правления – 15651572.
Предварительно учащимся было дано задание: по минигруппам: выбрать из разных глав произведения
места, характеризующие Ивана Грозного (наружность, манеру держаться, поведение); подготовить краткие
сообщения на тему “Жертвы опричнины”.
1. Вступительное слово. Постановка задач
Учитель литературы:
ХОД УРОКА
“Да ведают потомки православных
Земли родной минувшую судьбу,
Своих царей великих поминают
За их добро, за славу, за труды.
А за грехи, за темные деянья
Спасителя смиренно умоляют…”
Мы неслучайно начинаем наш сегодняшний разговор со строк А.С. Пушкина, строк, знакомых каждому русскому
человеку, строк таких простых и в то же время удивительно емких, глубоких по смыслу. Речь сегодня пойдет о
минувшей судьбе нашей с вами родной земли. Говорить же мы будем, обращаясь к историческим фактам и к
произведению А.К. Толстого “Князь Серебряный”.
Тема нашего урока – “Портрет Ивана Грозного”. Когда мы произносим или слышим слово “портрет”, мы, в первую
очередь, думаем о живописи. Это изобразительный жанр. Естественно, к личности Ивана Грозного обращались
художники.
На экран проецируются портреты Ивана Грозного кисти И.С.Глазунова (рисунок 1), В.М.Васнецова (рисунок 2),
неизвестного художника (рисунок 3), дается краткая справка об авторе и произведении. Рисунок 1
Рисунок 2
Рисунок 3
Наша задача – составить представление о литературном портрете Ивана Грозного в романе Алексея Толстого и
сопоставить его с историческим образом первого русского царя. Мы знаем, что образ личности не является
достоянием только художественной литературы. Он создается в истории, мемуарах, документальной литературе. Две модели личности – фактическая и искусственная – издавна оспаривают друг у друга внимание
читателя. Особое место занимают подлинные лица, введенные в вымышленный контекст – исторические
персонажи. Каков же исторический, каков литературный портрет Ивана Грозного?
Учитель истории: Время царствования Ивана Грозного сложное и противоречивое. Наша задача: обобщить
знания о внутренней политике Грозного, сопоставить основные этапы правления и попытаться ответить на
вопрос: почему далеко не однозначное отношение к личности Ивана Грозного и его политике?
2. Основное содержание
Учитель литературы: Итак, роман А.К. Толстого “Князь Серебряный”. Определите художественное время романа.
Ученик: XVI век.
Учитель литературы: Художественное время – XVI век. Искусство – это всегда волшебство, оно способно
перенести нас в любое время. Отправляемся в XVI век.
Звучит музыка А.Г. Рубинштейна – музыкальный портрет “Иван Грозный”  1869 год, одновременно
демонстрируются кадры учебного фильма “Иван Грозный”)
Учитель литературы: Передайте свои ощущения, которые вызвала музыка (по одному слову  прилагательные).
Учитель литературы: Что говорит нам наука история об этом времени?
Учитель истории: Назовите хронологические рамки и дайте характеристику 1го периода правления Ивана IV.
Ученик: 1й период  15491560, его можно назвать реформаторским. Под руководством “Избранной Рады”
проведены следующие реформы:
 1549 – созыв Земских соборов
 1550 – новый судебник, который усиливал централизацию управления государства
 1551 – реформа церкви “ 100 глав”
 реформа войска: появление стрельцов.
Учитель истории: на основании сказанных фактов что мы можем сказать об Иване Грозном?
Ученик: реформатор.
На доске вывешивается табличка со словом “реформатор”.
Учитель истории: Но попытка Ивана IV укрепить самодержавную власть демократическими мерами провалилась.
В результате реформы управления, по которой отменялись кормления, несколько было ослаблено управление
на местах, что привело к снижению налоговых поступлений в казну. Увеличилось число преступлений.
Реформы, проведенные “Избранной Радой”, не могли дать быстрых результатов. Это привело к разгрому
“Избранной Рады” в 1560 г., что явилось прологом для проявления новой характерной только для России
формой управления государством.
Какие еще события, по мнению историков, способствовали сворачиванию реформ?
Ученик: 1. В 1563 умер митрополит Макарий, с мнением которого Ивана IV всегда считался. Теперь некому было
сдерживать неуравновешенный характер царя. 2. Примерно в то же время Курбский, один из лучших
полководцев и ближайших советников царя, бежал в Литву. Это укрепило мнение Ивана IV в окружавших его
изменниках. Следствием этого стало усиление гонений на боярство, которые приобрели массовый характер.
Учитель истории: Что обозначают даты (15651572 гг.), записанные на доске?
Ученик: Это II период правления Ивана IV  опричнина.
Учитель истории: Перед вами пакет документов и схема. Работаем со схемой № 1 (рисунок 4), таблицей № 1
(рисунок 5). Рисунок 4
Рассмотрев их внимательно, выберите правильное определение понятию “опричнина”.
Рисунок 5 Ученик: Термин “опричнина” происходит от слова “оприч” кроме. Согласно схеме и таблице Иван IV все русские
земли разделил на 2 части:
 свой особый удел – опричнину, в который вошли наиболее важные в экономическом и политическом плане
земли;
 земщину, которая была обложена высокими налогами на устройство опричнины.
Учитель истории: На кого опирался Иван Грозный в достижении своих целей?
Ученик: Иван IV учредил себе особое войско, куда собрал около 6 тысяч воинов. Он одел их в черную одежду,
посадил на черных коней; основным символом были собачьи головы и метлы. Они говорили о собачьей
преданности государю и намерении вымести всю измену из русской земли.
Учитель истории: Дайте 2е определение опричнины.
Ученик: Опричнина – это политика террора, направленная на усиление централизованной власти.
Учитель истории: Что такое террор?
Ученик: Террор – это насилие вплоть до физического. Уничтожение своих политических противников.
Учитель истории: Как характеризует эта политика Ивана IV?
Ученик: Он тиран.
На доску вывешивается табличка “тиран”.
3. Работа с текстом романа. Аналитическое чтение
Учитель литературы: XVI век, опричнина. Тема опричнины держит сюжет романа, вокруг нее и в связи с нею
разворачиваются все события, очерчиваются образы героев. В центре – образ Ивана Грозного. Обратимся к
нашему роману. И начнем с портрета Грозного на страницах романа. Впервые появляется в главе 8 “Пир”.
Прочитайте описание портрета, составьте план портретной характеристики. С чего начинает описание героя?
Как описывает походку? Приемы описания костюма? Определите, какую именно черту наружного вида
выдвигает на 1 план? Какую роль в создании образа играет сравнение?
Ученик: начинает с походки – “медленным шагом”, местоимение “сам царь”, далее – осанка, фигура, подробно
богатство одежды, аксессуаров. Главное – лицо, использование эпитетов.
Вывод: мрачность, властность, красноречие, умение убеждать.
На доску вывешиваются таблички “мрачность”, “властность”.
Учитель литературы: Характеристика царя в романе очень интересна и многогранна. Его образ раскрывается и
непосредственно, и в бытовых подробностях, и в речевой характеристике, и через отношение окружающих.
Кратко передав содержание выбранных вами глав, охарактеризуйте Ивана Грозного.
Ученик: Глава 9 “Суд” посвящена суду над князем Серебряным. Хомяк обвиняет его в нападении на опричников
(с чего и начался роман). Он расспрашивает Хомяка “пронзая насквозь орлиным оком”, “пристально
вглядывается” в Серебряного, “вперил в него испытующий взор и старался проникнуть в самую глубь души его”,
“взор его говорил, что в сердце своем он уже решил участь князя”, “вперил в князя мрачный взор”. “И меня,
пожалуй, съели бы, да зуб неймет. И хотели бы извести опричнину, да жжется”  отношение к боярам. Он
снисходительно относится к опричнику Хомяку, приговаривает к казни князя. Но после несогласия сына
Малюты, у него резко меняется настроение, он милует князя. Шепот земских бояр вновь его настораживает
“подозрительный ум объяснил его посвоему”. Он оставляет милость, но делает “возможность будущего
произвола над Серебряным в подобие нравственного права”  прямая авторская оценка. Последний абзац –
описание звезд  скрытая оценка действий Грозного.
Вывешиваются таблички “подозрительность”, “произвол”, “гневмилость”.
Учитель литературы: Обратимся к историческим фактам.
Учитель истории: Против кого был направлен террор?
Ответ ученика: Террор, в основном, был направлен против аристократии российского общества, то есть против
боярства. Так, казни подвергся опытный государственный деятель боярин Федоров. (Грозный собственноручно
убил главу Боярской Думы). Опале подвергся и глава церкви – митрополит Филипп в 1568, который публично выступил в Успенском соборе Кремля, обличая Ивана IV в жестокости и грозя ему Божьим судом, требуя
прекратить опричнину. Филипп был низложен с сослан в монастырь под Тверью, где через год был убит
опричником Малютой Скуратовым и многими другими.
Учитель истории: Кульминацией опричнины стали конец 1569 – лето 1570 гг. Этот период характеризуется не
только террором в отношении боярства, но и целых городов: разорению подверглись Новгород, Тверь, Торжок.
В результате этих погромов в стране в 15691571 гг. начался голод. Дело доходило до людоедства.
При этом опричное войско, прекрасно проявившее себя против безоружных жителей, оказалось неспособным
противостоять внешнему врагу. Об этом мы поговорим на следующих уроках.
Учитель литературы: Продолжаем работать с литературным образом Ивана Грозного.
Ученик: Глава 11 “Ночное шествие”: посвящена описанию царя в бытовой обстановке. Он один на один с собой в
начале главы, затем появляется кормилица Онуфревна. Царь усердно молится – религиозен, “уже пот катился с
лица его, уже кровавые знаки”. Онуфревна корит царя за его грехи. Царем овладевает страх (цитаты),
“лихорадочная дрожь, зубы застучали”, был бледен, вздрагивал”, видит признаки мертвецов – загубленных им
людей.
Вывешиваются таблички “религиозность”, “раскаяние”, “жестокость”.
Ученик: Глава 20 “Веселые люди”: рассказывает о князе Серебряном в тюрьме и о раздумьях царя о князе. Царь
мрачный и недовольный, им овладевало незнакомое чувство: невольное уважение к князю и тут же ненависть к
нему. Происходит внутренняя борьба, что говорит о возможности справедливой оценки людей
Вывешивается табличка “справедливость”.
Учитель литературы: На основании проделанной работы что мы уже можем сказать о литературном образе
Ивана Грозного?
Ученик: Образ противоречив.
Учитель литературы: Действие в романе происходит за 19 лет до смерти Ивана Грозного. Царь еще могуч,
уверенно чувствует себя на троне, окружен раболепствующими придворными. Еще далеко до “божьего суда” и
суда истории над Иваном Грозным. Кому автор романа поручает произвести земной суд?
Ученик: Земной суд А. Толстой поручает произвести боярину Морозову, низведенному до степени шута.
Чтение учителем эпизодов 34, 35 глав.
Учитель литературы: Что ставит в вину Ивану Грозному? В чем обвиняет?
Ученик: В истреблении боярских родов, жестокости, разрушении древних традиций.
Учитель литературы: Автор дает нравственную оценку деяниям Грозного. Явственно слышится голос автора,
звучит авторская оценка героя. А.К.Толстой создал психологически противоречивый образ – сложный характер,
показал различные ракурсы освещения царя – перепады в настроении, гневмилость, проницательность и
недоверчивость, пристрастие к жестокости и забота о благообразии действий, оставив в тени его деятельность
как политика.
Учитель литературы: Но отвлечемся на время от романа Толстого, что говорит история об Иване Грозном?
Учитель истории: В XVXVI веках под властью Москвы образовалось огромное государство. В ходе
централизации русского государства стал вопрос: как управлять таким огромным государством? Эту задачу
решил 1 государь Всея Руси Иван IV Грозный, выбрав путь террора, а не демократических реформ.
В трудах ученыхисториков, в глазах современников и царь, и его политика характеризуются противоречиво.
Перед вами мнения историков  документ № 2, № 3 . Познакомьтесь с ними. На основании этих документов и
сделанных вами выводов напишите резюме с вашим мнением об опричнине и личности Ивана IV.
4. Подведение итогов
Учитель литературы: Различаются ли исторический и литературный портреты Ивана Грозного? Почему?
Ученик: Различаются. Разная задача: у истории – передача фактов, у писателя – передача собственного
взгляда, собственного видения, образ – это идея. Грозный – символ злого начала, тиран. Учитель литературы: Какой из живописных портретов наиболее удачен?
Демонстрируются три портрета, ученики аргументируют свой выбор.
Учитель литературы:
Сегодня мы прикоснулись к одному этапу нашей истории. Пять сотен лет отделяют нас от эпохи Ивана Грозного.
Все кругом изменилось до неузнаваемости. Литература, русская классическая литература, как историческая
память народа, заставляет нас вообразить ушедшее. Литература и история представляют нам такие деяния и
личности, такие явления и характеры, которые через много веков способны потрясать человечество, вызывать
споры и приобретать современное звучание.
5. Домашнее задание:
по литературе – творческая работа: Отличается ли образ Ивана Грозного в романе А.Толстого “Князь
Серебряный” от образа царя в произведении М. Лермонтова “Песня про царя Ивана Васильевича, молодого
опричника и удалого купца Калашникова”;
по истории – На основании полученных документов и сделанных выводов написать резюме с собственным
мнением об опричнине и личности Ивана IV.

file_name: Портрет Ивана Грозного.doc

intro:
Цели урока:
образовательные: способствовать формированию понятий “портрет”, “характеристика литературного героя”; обобщить знания учащихся о внутренней политике Ивана IV; повторить основные тенденции укрепления самодержавной власти;
развивающие: формировать умение выделять ключевые эпизоды; создать условия для развития умения анализировать образ художественного произведения; развивать умения учащихся выделять главное, анализировать, делать выводы, работать с документами, схемами, доказывать свою точку зрения;
воспитательные: материал урока способствует нравственному воспитанию учащихся.
Оборудование: компьютер, экран, мультимедийный проектор, телевизор, слайды с портретами Ивана Грозного В.М.Васнецова, И.С.Глазунова, портрет Ивана Грозного неизвестного автора; музыкальный портрет “Иван Грозный” А.Г.Рубинштейна; учебный фильм “Иван Грозный”
На доске: запись темы “Портрет Ивана Грозного”; годы жизни 1530-1584; годы правления 1533-1547-1584; 1-й период правления – 1549-1560; 2-й период правления – 1565-1572.
Предварительно учащимся было дано задание: по мини-группам: выбрать из разных глав произведения места, характеризующие Ивана Грозного (наружность, манеру держаться, поведение); подготовить краткие сообщения на тему “Жертвы опричнины”.


extracted_text:
Интегрированный урок (литература + ИЗО +
информатика ) по теме "Портрет литературного
героя". 6-й класс
Цель:
1. Определить, какова роль портрета литературного героя для раскрытия его образа.
2. Продолжить знакомство с особенностями жанра портрета на примере портрета литературного героя.
3. Продолжить знакомство с инструментами создания рисунков в графическом редакторе Paint.
Задачи:
1. Подвести учащихся к пониманию образа литературного героя через его портретную характеристику.
2. Формировать умение передавать при изображении персонажа его характер, душевные качества через
конструкцию, формы и пропорции головы с помощью графических материалов.
3. Развивать образное видение на основе восприятия художественного текста, навыки изучающего и
рационального чтения, приемы извлечения необходимой информации из текста, образное и логическое
мышление.
4. Развивать навыки в работе с Интернетом (поиск необходимой информации в Интернете).
5. Закрепить умения учащихся создавать рисунки в графическом редакторе Paint.
Тип урока – урок – рассуждение, обобщение изученного материала.
Формы работы учащихся – индивидуальная, фронтальная работа, парная.
Необходимое техническое оборудование – компьютерный класс, мультимедиа проектор, интерактивная
доска, тетрадь, альбомный лист, тексты художественной литературы.
I. Вступительное слово учителя.
Структура урока
Сегодня мы проводим интегрированный урок по теме: “Портрет литературного героя”. В течение ряда уроков
литературы вы читали произведениями, где встречались описания литературных героев, на уроках ИЗО
знакомились с различными жанрами изобразительного искусства, на уроках информатики изучали графический
редактор Paint.
Вопрос:
Как вы думаете, к какому жанру изобразительного искусства можно отнести эти строки стихотворения поэта Н.
Заболоцкого: (строки стихотворения выведены на экран)
Любите живопись, поэты,
Лишь ей единственной дано,
Души изменчивой приметы
Переносить на полотно….
(Это жанр портрета.)
Почему, как вы думаете? (Именно в этом жанре художник может наиболее точно передать душевное состояние
человека.)
II. Актуализация знаний учащихся.
Вопрос.
Вспомните, в каком виде изобразительного искусства можно создать портрет?
Каковы выразительные особенности этих портретов?
(Ответы: парадный, характерный, камерный портреттип, автопортрет…).
Вопрос: Какова роль портрета литературного героя для понимания его образа?
(Раскрывает его характер, внутреннее состояние.)
Вопрос:
Как вы думаете, какой будет цель нашего сегодняшнего урока? (Слайд 4.)
(Ответ: сравнить портрет в литературе и в живописи и изобразить его.)
Верно, но не только сравнить портрет в литературе и живописи, а еще выполнить его в графическом
редакторе Paint.
Проблемный вопрос: Вы многое уже знаете о жанре портрета, о видах портрета. А сможете ли вы дать
определение “Портрет литературного героя”?
Пока вы думаете над этим вопросом, я попрошу двух обучающихся найти в Интернете определение “Портрет
в литературе”, “Портрет в живописи”.
Итак, что же такое “портрет литературного героя”? (Это характеристика героя через его внешние данные.)
Ребята справились с заданием и послушаем их определения. И узнаем, есть ли отличие в этих определениях.
Действительно, портрет в литературе и портрет в живописи имеют свои отличия.
(Слайд 5.)
Портрет в литературе – это одно из средств художественной характеристики, состоящей в том, чтобы раскрыть
типический характер своих героев и выразить свое идейное отношение к ним через изображение внешности
героев: их фигуры, одежды, движений, жестов и манер.
В живописи – изображение внешности персонажей – средство построения художественного образа.
Вопрос:
В каких произведениях, изученных вами, встретились литературные портреты?
(Ребята называют произведения.)
Узнаете ли вы этих героев? Попробуем в этом разобраться. Перед вами на столах листочки, на которых
напечатаны портретные характеристики героев. Узнаете ли вы их? Пока вы будете определять героев, я
попрошу нескольких обучающихся найти в Интернете портретные иллюстрации к изученным
произведениям (Владимира Дубровского, Левши, Ассоль). (Слайд 6–13).
1.
“Идет в чем был: в опорочках, одна штанина в сапоге, другая мотается, а озямчик старенький, крючки не
застегиваются, порастеряны, а шиворот разорван; но ничего, не конфузится.
“Что же такое?– думает.– Если государю угодно меня видеть, я должен идти; а если при мне тугамента нет, так
я тому не причинен и скажу, отчего так дело было”.
(Левша)
2.
“Лицо…было довольно незначительно: горбоносое, вытянутое, подслеповатое, оно выражало какуюто
тупую, болезненную заботливость; сжатые губы его не шевелились, сдвинутые брови не расходились – он
словно все щурился от огня. Его желтые, почти белые волосы торчали острыми косицами из – под
низенькой войлочной шапочки, которую он обеими руками то и дело надвигал себе на уши. На нем были
новые лапти и онучи, толстая веревка, три раза перевитая вокруг стана, тщательно стягивала его
опрятную черную свитку. И ему …на вид было не более двенадцати лет”. (Илюша.)
3.
“…мальчик лет десяти, возбуждал мое любопытство своим задумчивым и печальным взором. Все лицо его было
невелико, худо, в веснушках, книзу заострено, как у белки; губы едва было можно различить; но странное
впечатление производили его большие, черные, жидким блеском блестевшие глаза; они, казалось, хотели чтото сказать, для чего на языке, – на его языке, по крайней мере, – не было слов. Он был маленького роста, сложенья
тщедушного и одет довольно бедно”. (Костя.)
4.
“Стиранное много раз ситцевое платье едва прикрывало до колен худенькие загорелые ноги девочки. Ее
темные густые волосы, забранные в кружевную косынку, сбились, касаясь плеч. Каждая черта …была
выразительно легка и чиста, как полет ласточки. Темные, с оттенком грустного вопроса глаза казались
старше лица; его неправильный мягкий овал был овеян того рода прелестным загаром, какой присущ
здоровой белизне кожи. Полураскрытый маленький рот блестел кроткой улыбкой”. (Ассоль.)
Обучающие узнают и зачитывают портретные характеристики мальчиков из произведения И.С.Тургенева
“Бежин луг”, Левши из произведения Лескова “Левша” и Ассоль из произведения А.С.Грина “Алые паруса”).
III. Первичное усвоение закрепления новых знаний.
Вопрос:
На что же авторы произведений обращают внимание при создании портретной характеристики героев?
(На внешние и внутренние данные героя. К внешним данным относятся: глаза, волосы, телосложение, одежда,
жесты, манера. К внутренним – характер.)
Далее демонстрируются иллюстрации портретных характеристик к произведениям, которые нашли
учащиеся в Интернете.
Вопрос:
Можем ли мы определить внутренний мир человека, его характер по иллюстрациям к произведениям?
(Да.)
Вопрос:
*Может ли художник нарисовать портрет, если само произведение никогда не читал? Почему?
((Слайд 14) Обсуждение портретов литературных героев, сделанных разными художниками.)
*Чем портреты литературных героев отличаются от портретов в живописи? (Слайд 15–16)
*Может ли художник отойти от словесного описания героя? Причина?
IV. Игра в паре “Создай портрет литературного героя”. (У доски.)
В кино мы часто видим, как со слов свидетелей составляется фоторобот искомого человека. Используя
фрагменты человеческих лиц, составьте портрет литературного персонажа. Побеждает не только тот, кто
сделает эту работу быстрее, но и тот, чью работу ребята оценят, как более раскрывающую внешние и
внутренние качества героя.
(Дается словесная характеристика /см. выше/, дети подбирают по частям лицо, соответствующее своему герою.)
V. Обсуждение и подведение итогов игры.
VI. Показ работ разных детей, сделавших в живописи и графике портреты литературных героев.
VII. Мимика и характер.
Кроме портретного сходства, художник старается передать внутренний мир своего литературного персонажа.
Какие способы передачи характера знает художник?
(Слайд 17.)
Найдите соответствие схемы мимики и мимики, изображенной на конкретном лице.
– Ребята, в компьютерном редакторе Paint передачу мимики можно передать с помощью инструмента – "кривая
линия". При помощи данной линии можно передать направления губ, разрез глаз, вьющиеся волосы и многое
другое.
(Показывается на интерактивной доске, как воспользоваться инструментом "кривая линия".) – А теперь я предлагаю попробовать вам нарисовать лица с разной мимикой. Откройте ваши учебники на
странице 148, найдите упражнение №7 (слайд 18) На компьютере над созданием лиц с различной мимикой
работают 5 обучающихся. Остальные ребята выполняют работу по созданию портрета литературного героя,
используя схему человеческого лица (на альбомном листе) (Слайд 19).
Подведение итога рисунка.
VIII. Подведение итогов урока. Оценки за урок (Слайд 20).
Чему же сегодня на уроке каждый из вас научился? (Ребята говорят о том, чему они научились.)
Как вы бы оценили свою работу на уроке? Какую оценку себе поставили?
Подойдите к доске, поставьте себе оценку или оценки по предметам. (На интерактивной доске электронный
журнал с фамилиями обучающихся и с предметами изо, литература, информатика, учащиеся оценивают свою
работу.)

file_name: Портрет литературного героя.doc


extracted_text:
Интегрированный урок (литература + изобразительное
искусство) "Поэзия пейзажа"
Тип урока: Свободная интеграция с другими видами художественноэстетическими деятельности. Диалог
культур, межпредметные связи (литература, изобразительное искусство, МХК, музыка).
Комбинированный урок: беседа, просмотр видеофильма, рассказы поисковых групп, разгадывание
кроссворда.
Цели урока:



Воспитание нравственноэстетического восприятия мира, любви к искусству, родной природе;
Знакомство обучающихся с жанром эпического и лирического пейзажа;
Развитие ассоциативнообразного мышления, памяти, умения анализировать материал, навыков
публичного выступления.
Задачи урока:
Расширить знания обучающихся о пейзаже;

 Познакомить обучающихся с творчеством поэтов и художников родного края;
 Способствовать развитию творческого воображения, эстетического вкуса, любви к природе;

Укреплять межпредметные связи (литература, изобразительное искусство, МХК, музыка).
Оборудование урока:
для учителя:

Зрительный ряд: репродукции картин пейзажей и портретов художников – И.И. Шишкина, А.К.
Саврасова, И.И. Левитана, Г.А. Травникова; фрагмент видеофильма «Что такое искусство?» о пейзаже,
картина Г. Травникова из частной коллекции, набор открыток пейзажей Травникова;
 Музыкальный ряд: магнитофон, Вивальди «Времена года»;

Литературный ряд: стихи русских поэтов о природе (И. Бунин, Н. Заболоцкий, Б. Пастернак), «Мой
вернисаж» – стихи к картинам Г. Травникова курганского поэта В.П. Кветкова;
Кроссворд с ключевым словом – пейзаж; маркер.

для учащихся: тетрадь, ручка.
План урока:
I.
II.
III.
IV.
V.
VI.
Организационный момент – 12 мин.
Сообщение темы урока – 4 мин.
Изучение нового материала – 17 мин.
Физкультминутка – 2 мин.
Актуализация знаний учащихся – 7 мин.
Самостоятельная работа учащихся – 5 мин.
Итог урока – 4 мин.
Ход урока
Всех звуков и цветов соотношенья,
А также способы переложенья
Любых оттенков цвета в ноты, звуки.
О, как хотелось мне азы науки
Такой постичь!
Г. Гессе
Звучит музыка «Времена года» А Вивальди. I. Организационный момент (1-2 мин.)
1. Приветствие.
2. Проверка готовности к уроку.
II. Сообщение темы урока (4 мин.)
Учитель литературы: У Ивана Бунина есть прекрасное стихотворение:
Нет, не пейзаж влечёт меня,
Не краски я стремлюсь подметить,
А то, что в этих красках светит:
Любовь и радость бытия,
Она повсюду разлита…
Она везде где красота…
Учитель литературы: Ребята, скажите, о чём идёт речь?
Ответы ребят: О пейзаже.
Учитель ИЗО: Сегодня на уроки мы будем говорить о живописи, музыке, литературе. Почему мы их объединили
вместе?
Ответы ребят: Это виды искусства.
Учитель литературы: Обратите внимание на эпиграф к уроку. Все виды искусства волнуют сердца людей,
пробуждают в них самые лучшие чувства. Каждый вид искусства делает это своим языком. Живопись рисует
образ линией и красками, музыка – звуком, литература – словом.
Учитель ИЗО: Одним из любимых жанров во многих искусствах (литературе, музыке)
является пейзаж. Запишите в тетрадях число и тему урока: «Поэзия пейзажа».
Учитель литературы: Послушайте стихотворение Н. Заболоцкого «Вечер на Оке»:
В очарованье русского пейзажа
Есть подлинная радость, но она
Открыта не для каждого и даже
Не каждому художнику видна.
С утра обремененная работой,
Трудом лесов, заботами полей,
Природа смотрит как бы с неохотой
На нас, неочарованных людей...
Учитель литературы: Ребята, что вы чувствуете, слушая это стихотворение?
Ответы ребят: …
III. Изучение нового материала (17 мин.)
Просмотр фрагмента видеофильма «Что такое искусство?» о пейзаже (5 мин.)
Фрагмент видеофильма задает эмоциональный, познавательный тон всего урока.
Учитель ИЗО: Что такое пейзаж? Какие виды пейзажа вы знаете? (Дети дают свои определения.) Давайте
запишем в тетрадях:
 Пейзаж – в переводе с французского – «местность».
 Пейзаж – жанр живописи или графики, в котором основной предмет изображения – природа.
Учитель литературы: Ребята, вы приготовили стихи, в которых русские поэты описывали красоту родной
природы. Прочтите их, пожалуйста (учащихся читают стихи о природе).
Учитель литературы: Это поэзия пейзажа в литературе, которая отражает, насколько хороша наша российская
природа. Поэты любовались родной природой, открывали в ней самые сокровенные стороны, используя сочные
эпитеты. Почему каждому человеку близко и понятно изображение природы? Ответы ребят: …
Учитель ИЗО: А чем привлекает художника этот жанр? Какие сложности испытывает художник при создании
образа пейзажа? Пейзажная живопись очень разнообразна. Есть пейзажи эпические.
Запишите: исполненные величия и героизма, величественноспокойные и бесстрастные.
Так, обычно говорят о пейзажах Ивана Ивановича Шишкина – «Корабельная роща». «Сосны, освещенные
солнцем», «Рожь» (Запись в тетрадях).
Учитель литературы: Мир Шишкина – это хвойные леса, наша национальная гордость, эпическое величие
русских просторов. Но существуют еще и лирические пейзажи. И где пролегает граница между эпическим и
лирическим изображением природы, если сама природа настраивает нас на лирический лад? Давайте запишем
в тетрадях: Лирические пейзажи – выражающие чувства и переживания.
Учитель ИЗО: Действительно, есть пейзажи, в которых художники сумели очень тонко передать состояние
природы. Давайте посмотрим на картину Саврасова «Грачи прилетели» (Запись в тетрадях). Именно этому
пейзажу Саврасова суждено было сыграть выдающуюся роль в истории русской пейзажной живописи. Он
открыл собой эпоху лирического пейзажа. Посмотрите, как поэтично художник изобразил приход ранней весны:
рыхлый снег, прозрачные дали, прилетевших грачей! Глядя на этот пейзаж можно услышать музыку весны. Звон
капели, журчание ручьев, шорох ветвей березы, шелест весеннего ветра.
У Саврасова было много учеников и вы, ребята, конечно, слышали имя И.И. Левитана, блестящего мастера
пейзажа. (Запись в тетрадях). Пейзажи Левитана передают разное настроение.
Левитан был непревзойденным мастером создания пейзажа настроения. Посмотрите на картину «Весна.
Большая вода». Левитан видел поэзию природы в ее простом и повседневном облике. Посмотрите –
картина «Март». Скромный мотив. Художник передает в таком простом сюжете – радостное пробуждение
весны. В повседневной жизни природы видит Левитан красоту и богатство мира.
Учитель литературы: Как будто художнику удалось передать миг, когда распустился цветок, расцвело дерево,
запахли травы, запел соловей, то есть миг, который мы на человеческом языке называем одним словом –
«поэзия»:
«Это – туго налившийся свист,
Это – щелканье сдавленных льдинок.
Это – ночь, леденящая лист,
Это – двух соловьев поединок».
(Б. Пастернак)
«Художник – тот же поэт» – оставил завещание Саврасов. И Левитан, как его лучший ученик, стал Художником –
Поэтом с большой буквы, прославившим мир природы.
Учитель литературы: Как тут не вспомнить стихи Тютчева:
«Не то, что мните вы, природа:
Не слепок, не бездушный лик –
В ней есть душа, в ней есть свобода,
В ней есть любовь, в ней есть язык...»
Фёдора Ивановича Тютчева считают мастером лирического пейзажа. Поэт обладал особой зоркостью в
изображении явлений природы. Она в его произведениях, подобно живому человеку, тот грустит, то радуется,
то испытывает тревогу, то становится мрачной, полной неразгаданных тайн.
Тихой ночью, поздним летом,
Как на небе звёзды рдеют,
Как под сумрачным их светом
Нивы дремлющие зреют…
Усыпительно безмолвны,
Как блестят в тиши ночной
Золотистые их волны, убелённые луной…
Подумайте, как поэт выражает свои чувства в этой зарисовке. Какова роль эпитетов и сравнения?
Ответы ребят: … Учитель ИЗО: Ребята, чтобы расширить свои представления о пейзажной живописи и творчестве художников
этого жанра надо обязательно познакомиться с творчеством Заслуженного художника России Германа
Травникова. Он наш земляк, живет и работает в г. Кургане (запись в тетрадях): Герман Алексеевич Травников.
Учитель литературы: Эпические и лирические картины Травникова поражают неподдельной искренностью.
Ребята подготовили выступления о творчестве Г. Травникова, давайте послушаем их (выступления учащихся):
Искренность очень характерна для творчества Германа Травникова. В детстве у него появилось то творческое
любопытство которое сопутствует ему и сейчас Уже тогда необыкновенно интересной стала видеться природа,
восприниматься как органичное целое, в котором художник чувствует лирическую поэзию и находит творческое
вдохновение.
Герман Травников – акварелист. Акварель, казалось бы, простая и доступная, таит в себе неисчерпаемые
возможности. Особенности акварели просто «заставляют» художника быть естественным в своем выражении
чувства. Особенности творчества Травникова сложились из его эмоционального отношения к природе –
внимательного, чуткого и доброго. Художник чувствует поэтическую красоту природы. Техника акварели и жанр
пейзажа дают возможность раскрыть свою душу в любви к природе. Красота и гармония оказываются в простых
и будничных мотивах – деревенской околице, опушке леса, в причудливых облаках.
Главное для художника – не демонстрация живописной техники, а выражение чувства жизни, чувства природы,
ее состояния.
Физкультминутка:
 Исходное положение – сидя, откинувшись на спинку стула. Прикрыть веки, крепко зажмурить глаза,
открыть веки (56 раз).
 Прикрыть веки, представить какойнибудь уголок природы или понравившийся пейзаж. Через несколько
секунд, открыть глаза (23 раза).
IV. Актуализация знаний учащихся (7 мин.)
1. Просмотр репродукций картин Г. Травникова, чтение стихов курганского поэта Валентина Кветкова
(«Мой вернисаж» В. Кветков)
2. Разгадывание кроссворда с ключевым словом «Пейзаж».
1. Словесное художественное творчество (поэзия);
2. Имя курганского художника, автора акварельных пейзажей (Герман);
3. Краеведческий... (музей);
4. Мелодия звучания (музыка);
5. Известный русский художникпейзажист (Левитан);
6. Одна из самых известных картин Шишкина (Рожь).
V. Самостоятельная работа учащихся (5 мин.)
Учитель литературы: Из всех жанров изобразительного искусства пейзаж ближе всего к музыке. Без мелодии
нет пейзажа. Я предлагаю вам, слушая прекрасную музыку Вивальди «Времена года», написать сочинение
миниатюру «Пейзажи Г. Травникова». Тип создаваемого вами текста будет сочинениеописание. Не забудьте в
своих работах использовать художественные средства выразительности: эпитеты, сравнения, метафоры. Учитель ИЗО: Попробуйте передать не только содержание описываемого произведения, но и подчеркните свое
видение выразительных средств пейзажа, выскажите свое отношение к изображаемому. Попытайтесь это
сделать не позиции дилетанта, а с точки зрения достаточно опытного ценителя искусства.
(Время на выполнение работы)
Учитель литературы: Послушаем, что у вас получилось (Ответы учащихся).
VI. Итог урока (4 мин.)
Рефлексия.
Заключительное слово учителя:
Учитель ИЗО: В окружающем нас мире существуют разные точки зрения, разные нравственные позиции.
Каждый художник посвоему выражает свое видение мира, обращаясь к тем или иным приемам
выразительности. Какой благодатный материал для споров! Споров не о том, кто лучше или хуже, а о том, что
существование разных убеждений имеет право быть.
Учитель литературы: Любить освещенные солнцем сосны, звездное небо – легко, они сами по себе прекрасны.
Любить размытые оттепелью дороги – трудно. Но это та трудность, которая лежит в основе подлинно
реалистичного, поэтического взгляда на мир и определяет прочность нравственных позиций.
Выставление отметок учащимся: Все ребята, участвовавшие в сегодняшнем уроке поработали отлично и
заслуживают положительной оценки.
Домашнее задание: Подготовить доклады о творчестве художниковпейзажистов. Выучить одно из
стихотворений Тютчева наизусть («Люблю грозу в начале мая…», «Песок сыпучий по колени…», «Как
неожиданно и ярко…»)
Литература:
1. Старикова Э.С. Литература и живопись: книга для учащихся М.: Просвещение, 1985
2. Ушакова О.Д. Великие художники: справочник школьника. СПб.: Издательский Дом «Литера», 2005.
3. Стасевич В.Н. Пейзаж. Картина и действительность. Пособие для учителя. М.: Просвещение, 1978.
4. Искусство. Книга для учителя. В Зч. 43. Русское искусство. М.: Просвещение, 1989.
5. «Мой вернисаж» – стихи В. Кветкова к картинам Заслуженного художника России Г. Травникова.

file_name: Поэзия пейзажа.doc

intro:
Тип урока: Свободная интеграция с другими видами художественно-эстетическими деятельности. Диалог культур, межпредметные связи (литература, изобразительное искусство, МХК, музыка).
Комбинированный урок: беседа, просмотр видеофильма, рассказы поисковых групп, разгадывание кроссворда.
Цели урока:
•	Воспитание нравственно-эстетического восприятия мира, любви к искусству, родной природе;
•	Знакомство обучающихся с жанром эпического и лирического пейзажа;
•	Развитие ассоциативно-образного мышления, памяти, умения анализировать материал, навыков публичного выступления.
Задачи урока:
•	Расширить знания обучающихся о пейзаже;
•	Познакомить обучающихся с творчеством поэтов и художников родного края;
•	Способствовать развитию творческого воображения, эстетического вкуса, любви к природе;
•	Укреплять межпредметные связи (литература, изобразительное искусство, МХК, музыка).
Оборудование урока:
для учителя:
•	Зрительный ряд: репродукции картин пейзажей и портретов художников – И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, И.И. Левитана, Г.А. Травникова; фрагмент видеофильма «Что такое искусство?» о пейзаже, картина Г. Травникова из частной коллекции, набор открыток пейзажей Травникова;
•	Музыкальный ряд: магнитофон, Вивальди «Времена года»;
•	Литературный ряд: стихи русских поэтов о природе (И. Бунин, Н. Заболоцкий, Б. Пастернак), «Мой вернисаж» – стихи к картинам Г. Травникова курганского поэта В.П. Кветкова;
•	Кроссворд с ключевым словом – пейзаж; маркер.


extracted_text:
Интегрированный урок (литература + музыка). Поэма
А.С. Пушкина и опера М.И. Глинки "Руслан и
Людмила"
Цель урока: показать взаимосвязь двух видов искусства: литературы и музыки (как через слово и музыкальный
образ раскрывается характер героев).
Оборудование: текст поэмы Пушкина “Руслан и Людмила”, аудиозапись оперы М.И. Глинки “Руслан и Людмила”,
иллюстрации и рисунки к сказочному вступлению “ У Лукоморья...” и тексту поэмы; портреты Пушкина и Глинки;
альбомные листы, цветные карандаши.
Слово учителя
литературы
Слово учителя
музыки
Ход урока
Ребята, на предыдущих уроках мы начали знакомство с поэмой А.С. Пушкина
“Руслан и Людмила”. Мы сказали о том, что это волшебное произведение о
любви, о добре и зле, о верности и честности, близкое по духу к русским
волшебным сказкам.
А.С. Пушкин знал, любил, изучал творчество русского народа. И свои знания он
донёс до нас через свои произведения.
Мы познакомились со вступлением к поэме “У Лукоморья...” и видели, что оно
насыщенно волшебством, сказкой, фантазией. Мы начали разговор и о героях
поэмы.
Сегодня мы продолжаем изучение поэмы, и в этом нам будет помогать не только
слово, но и музыка.
Поэма А.С. Пушкина и опера М.И. Глинки ... Два шедевра... Один в поэзии,
другой  в музыке.
Пушкин начал писать поэму в 1817 году, когда ему было 18 лет, и через три года
закончил. Опера создавалась на протяжении пяти лет, с 1837 года. Глинке в ту
пору было немногим больше тридцати.
“Руслан и Людмила”  одно из самых первых зрелых произведений поэта.
“Руслан и Людмила”  вершинное произведение в творчестве композитора.
Пушкин и Глинка были знакомы и даже собирались вместе работать над
сценарием будущей оперы. Вот что писал композитор в своих
автобиографических записках: “Первую мысль о “Руслане и Людмиле” подал мне
наш известный комик князь Шаховской... На одном из вечеров Жуковского
Пушкин, говоря о поэме своей “Руслан и Людмила”, сказал, что он бы многое
переделал, я желал узнать от него, какие именно переделки он предполагал
сделать, но преждевременная кончина его не допустила меня исполнить этого
намерения.” Известно, что Пушкин “желал видеть оперу лирическую, в которой
соединялись бы все чудеса хореографического, балетного и декоративного
искусства.” (“Записки” М. Глинки)
И Глинка воплотил в музыке эти пожелания.
Знаете ли вы, что такое опера? Опера это сценическое музыкальное
произведение, включающее в себя и театральное искусство, и декорации, и
исполнительское мастерство певцов, танцоров. Начинается опера музыкальным оркестровым вступлением  увертюрой, которая задаёт тон всему произведению.
Звучит “Увертюра” к опере М.И. Глинки “Руслан и Людмила”
Учитель литературы Увертюра – это вступление к опере.
Скажите, есть ли чтото похожее в музыкальном и стихотворном вступлениях?
Один из учеников читает наизусть вступление к поэме Пушкина “Руслан и Людмила” “У Лукоморья...”
Ответы учащихся
...Между вступлениями к опере и поэме есть много общего. С появлением новых
персонажей изменяется характер музыки. В них присутствует дух загадочного,
волшебного, сказочного; чтото заставляет замереть в ожидании дальнейших
событий. Но и в том, и в другом вступлении звучит надежда на добрый,
счастливый конец...
Учитель литературы Хорошо. Молодцы. Верно заметили.
А теперь давайте понаблюдаем и подумаем над образами героев поэмы.
Дома я просила вас выписать из текста характеристики героев. Давайте
посмотрим, что же у нас получилось.
Ответы учащихся
Дети зачитывают характеристики героев, выписанные из текста поэмы.
Учитель литературы Молодцы.
Запись на доске
параллельно с
рассказом учителя.
Но не только через словесные характеристики создаётся образ героев. Мы
упоминали о том, что в поэме Пушкина у героев “говорящие” имена.
Посмотрите на доску:
Людмила – “милая людям”.
Руслан – “русый, светловолосый, настоящий русский человек”.
Владимир Красное Солнышко.
Князь Владимир Святославич. 980 – 1015 – время княжения. Сын Святослава
Игоревича. Обороняя Русь от набегов кочевников, поставил на границах “заставы
богатырские”. Много славных подвигов совершили богатыри русские, охраняя
родную землю от кочевников. Новый князь остался в памяти как герой былин –
Владимир Красное Солнышко. При нём начался расцвет древнерусской культуры.
С ним связано крещение Руси.
Князь несёт мир, добро, владеет миром Владимир.
Рогдай – “рог, дай”. Воинственное имя.
Фарлаф – таинственное имя, и герой – хитёр и скрытен.
Черномор – злое, темное имя, и поступки героя чёрные, недобрые.
Ратмир – “рать, мир”, имя – антитеза. И герой – противоречивый, непостоянный.
Антитеза – художественный приём, противопоставление.
Дом. задание
Дома, читая поэму, пожалуйста, запишите в тетради, с какими ещё антитезами
вы встретились. Учитель музыки
А что же музыка?
Как вы думаете, ребята, отражает ли музыка характеристики и настроения
героев?
Ответы учащихся
...Мне кажется, что музыка должна изображать и мысли, и настроение, и самих
героев...
Как, повашему, какая музыка будет сопровождать героев поэмы: Людмилу,
Руслана, Черномора?
Будет ли это одинаковая музыка?
Ответы учащихся
Учитель музыки
...Нет, музыка не будет одинаковой. Разные герои должны изображаться по
разному...
Хорошо. Давайте проверим себя.
Учитель музыки
Звучит вступление к “Арии Людмилы”
Как вы думаете, ребята, кому из героев больше подойдёт эта музыка?
Ответы учащихся
Учитель музыки
...Мне кажется, эта музыка подойдёт Людмиле. Сама героиня – милая людям,
нежная, красивая, добрая, любящая. И музыка плавная, спокойная...
Верно, молодцы.
Учитель музыки
Звучит “Ария Людмилы”
Обратите внимание: появлению Людмилы предшествует скрипка. Мелодия и
слова арии очень точно передают душевное состояние героини: тревогу, грусть,
печаль о любимом Руслане.
Хорошо. Давайте подумаем, появлению кого из героев предшествует эта музыка?
Звучит “Марш Черномора”
Ответы учащихся
Учитель музыки
...Мне кажется, эта музыка изображает Черномора...
Верно. Это “Марш Черномора”. Как вы догадались?
Ответы учащихся

Учитель музыки
...Музыка грозная, маршевая...
...Медные, ударные инструменты привносят чувство тревоги, напряжённости...
Но что это за мелодичные перезвоны хрустальных колокольчиков?
Ответы учащихся
Учитель музыки
...Наверное, так изображается волшебный замок Черномора...
Молодцы. Видите, какой контраст: уродство, злоба Черномора и волшебная
красота его замка.
Красота и уродство – ещё одна, пожалуй, основная антитеза поэмы Пушкина.
Но у нас есть ещё один главный герой – Руслан.
Каким вы представляете героя?
Ответы учащихся
...Руслан – богатырь, сильный, честный, искренне любящий Людмилу, высокий, Учитель музыки
красивый...
Мы сейчас послушаем “Арию Руслана”, и вы увидите, что названные вами
качества звучат в сильном, печальном голосе исполнителя.
Звучит “Ария Руслана”
Учитель литературы Молодцы, ребята. Мы хорошо поработали и увидели, что характер героя, его
мысли, чувства, настроение можно передать не только словом, поступком, но и
музыкой. А теперь давайте немного пофантазируем. Послушаем музыку,
попробуем представить картины, возникающие при её звучании, и перенести
эти образы на бумагу.
Звучат “Восточные танцы” Дети рисуют.
Учитель литературы Дома закончите свои рисунки, а на следующем уроке мы продолжим разговор о
поэме, её героях и о вашем понимании этого произведения.
Урок окончен.
До свидания. Спасибо за урок.

file_name: Поэма А.С. Пушкина и опера М.И. Глинки.doc

intro:
Цель урока: показать взаимосвязь двух видов искусства: литературы и музыки (как через слово и музыкальный образ раскрывается характер героев).
Оборудование: текст поэмы Пушкина “Руслан и Людмила”, аудиозапись оперы М.И. Глинки “Руслан и Людмила”, иллюстрации и рисунки к сказочному вступлению “ У Лукоморья...” и тексту поэмы; портреты Пушкина и Глинки; альбомные листы, цветные карандаши.
Ход урока
Слово учителя литературы	Ребята, на предыдущих уроках мы начали знакомство с поэмой А.С. Пушкина “Руслан и Людмила”. Мы сказали о том, что это волшебное произведение о любви, о добре и зле, о верности и честности, близкое по духу к русским волшебным сказкам.
А.С. Пушкин знал, любил, изучал творчество русского народа. И свои знания он донёс до нас через свои произведения.
Мы познакомились со вступлением к поэме “У Лукоморья...” и видели, что оно насыщенно волшебством, сказкой, фантазией. Мы начали разговор и о героях поэмы.
Сегодня мы продолжаем изучение поэмы, и в этом нам будет помогать не только слово, но и музыка.


extracted_text:
Интегрированный урок (литература + МХК + история)
"Поэтический бум. 60-е годы ХХ века". 11-й класс
Цель: характеристика исторического и литературного процесса 50–60х годов хх века.
Задачи:



сформировать представление об особенностях развития культуры 60х годов хх века в СССР;
показать роль литературы в духовном обновлении общества;
содействовать воспитанию активной гражданской позиции школьников.
Оборудование:



выставка книг “Творчество поэтовшестидесятников”
портреты поэтовшестидесятников
репродукции:
М. Ф. Шемякин “Натюрморт”, “Метафизическая голова”
В.Е. Попков “Шинель отца”
Д. Жилинский “Альтист”, “Портрет В. А. Фаворского”, “Гимнасты СССР”, “На новых землях”
Е. Моисеенко “Земля”, “Туристы”, “Комиссар”
К. Васильев “Струна”, “Легенда о Дунае”
Илья Глазунов: “Князь Игорь”, “Борис Годунов”, “Поединок”, “Незнакомка”, “Странник” (к повести Н.
Лескова “Очарованный странник”).
Э. И. Неизвестный “Маска скорби”, “Новая статуя Свободы”
Методические приёмы: использование межпредметных связей с историей, ИЗО, выборочный пересказ,
инсценировка, анализ текста; чтение стихотворений наизусть работа в группах; опережающее творческое
задание.
Рядом афиша: “В актовом зале в 16:00 состоится встреча с поэтами”.
В классе парты сдвинуты как в студенческой аудитории, сидят ученикистуденты в ожидании встречи с поэтами.
Входят в класс ученики, исполняющие роль поэтовшестидесятников, усаживаются в первом ряду.
Е. Евтушенко (стильный костюм, яркий галстук)
Р. Рождественский (крупной вязки свитер)
А. Вознесенский (рубашка, шейный платок, брюки)
Б. Ахмадулина (платье в стиле 60х годов XX века) Звучит вступление к песне “Я шагаю по Москве ”.
В это время учитель МХК и ученики – “художники” развешивают по стенам, на доске репродукции картин
известных художников 60х годов XX века
Входит в класс ученик, исполняющий роль Г. Шпаликова, поет песню “Я шагаю по Москве”.
(Аплодисменты учеников, сидящих в классе.)
Ученик – поэт Е. Евтушенко идет навстречу ученику – поэту Г. Шпаликову, приветствует и читает стихотворение
“Пролог ”.
(Аплодисменты, ученики усаживаются.)
Чтение стихов.
А. Вознесенский: “Прощание с Политехническим”.
Р. Рождественский: “Что же такое мы?”
Р. Казакова: “Становлюсь я спокойной”.
Б. Ахмадулина: “Как никогда, беспечна и добра…”; “Когда я не люблю, я беззащитна…”
Р. Рождественский: “Человеку надо мало”.
Ученица поет романс на слова В. Тушновой “Не отрекаются любя”
Учитель литературы: Мы сегодня на уроке будем говорить о Фантастическом всплеске поэзии, который
произошел в 60е годы XX века, когда Евтушенко, Рождественский, Вознесенский, Ахмадулина собирали
стадионы, их книги издавались стотысячными и даже миллионными тиражами. Не думаю, что это было
увлечение именно поэзией: просто время дыхнуло свободой, а поэты это дыхание перенесли в свои стихи.
Учитель истории: Вы правы, Татьяна Петровна, искусство особенно чувствительно к переломным периодам в
эволюции общества. В середине 50х годов XX века начался новый этап в жизни нашей страны, связанный с
важными историческими и социальными переменами. Этот этап продолжался не так уж долго – около 10 лет, но
принес значительные, коренные изменения в сознании народа. Название “оттепель” этот период получил с
легкой руки И. Эренбурга, опубликовавшего в 1954 году повесть с одноименным названием. Как вы думаете,
ребята, какие события в стране повлияли на развитие литературного процесса, стали знаками “оттепели”?
Примерные ответы учащихся:
1. Смерть Сталина в марте 1953г. и последовавшие за ней политические изменения: секретный доклад Н. С.
Хрущева на XX съезде КПСС в феврале 1956 года, наметивший курс на развенчание “культа личности” и
духовное обновление жизни в общества.
2. Связанные с этим ослабление информационной “блокады” и возвращение произведений Булгакова, Зощенко,
Платонова, Ахматовой, Пастернака, Бабеля, Цветаевой. Приоткрылся “железный” занавес, и советские люди
смогли познакомиться с книгами зарубежных авторов – Камю, Хемингуэя, Фолкнера, Сартра, вообще с западной
культурой, несколько десятилетий находившейся под запретом в Советском Союзе.
Учитель истории: Ребята, то время поражало наивной открытостью и человечностью. Людям разрешали быть
просто людьми. “Шестидесятники” считали, что “режим можно очеловечить, что он сам хочет очеловечиться”.
Советский строй казался непоколебимым, надо только снять с него коросту сталинизма. Таким образом,
духовное раскрепощение советских людей в годы “оттепели”, либеральные настроения – все это подготовило
почву для грядущей перестройки.
Учитель литературы: Сам дух времени был “оттепельным”. Об этом вспоминал Олег Ефремов, известный актер и
режиссер: “Создавая “Современник”, мы чувствовали себя вместе – не только внутри коллектива, но и вне его.
Значит, моему поколению помогало обрести голос некая общественная атмосфера. От нас чегото ждали, сейчас
я понимаю – нас прямо – таки подталкивали вперед и требовали, чтобы мы удержались вместе. И каждый
чувствовал – душой, телом, локтем, нервами: я не один!”
Такая атмосфера способствовала рождению значительных произведений во всех видах искусства. Кино:
советские фильмы получили престижные премии на международных кинофестивалях. Триумфальным стал
показ в Каннах картины Михаила Калатозова “Летят журавли”. Явлениями мирового уровня стали “Андрей
Рублев”, “Иваново детство” А.Тарковского, “Чистое небо” Г. Чухрая, “Судьба человека” С.Бондарчука, “Десять
дней одного года” М. Ромма, “Мне 20 лет” М. Хуциева. Театр: спектакли “Современника”, “Таганки”, Ленкома,
БДЖ. Музыка: произведения Д. Шостаковича, А. Шнитке, Э. Денисова, С. Губайдуллиной, молодых
композиторов – Г. Свиридова, Р. Щедрина, А. Эшпая, А. Жигалова. Всего во второй половине 50х годов впервые или после длительного перерыва стали выходить в свет 28 журналов, 7 альманахов, 4 литературно –
художественные газеты. Страна с упоением, жадно впитывала каждое новое печатное слово, подтверждая
титул самой читающей страны в мире”.
Учитель МХК: В это же время страна стала самой строящей и рисующей.
В 60е годы на смену Сталинскому барокко, “имперскому” стилю в архитектуре (здания МГУ, оформление
интерьеров станций метрополитена), помпезности в скульптуре и живописи происходило прославление
“высокого” человека с прописыванием множества деталей художественный стиль меняется на “суровый”.
Художник все чаще обращаются к теме “неизвестного героя”, сложного мира простого человека, человека труда.
Происходит осознание внутричеловеческих ценностей, сопереживание и гордость за русского человека.
Выкладываются мозаики при оформлении интерьеров общественных зданий и торцевых стен жилых домов,
посвященные космосу, труду.
Открываются все новые и новые памятники – стелы, посвященные Неизвестному герою, бульвары с Вечным
огнем. Обретают статус города – герои. Закладывается самая высокая статуя в мире Родина Мать в Волгограде,
превышающая по высоте пирамиду Тутанхамона. Архитекторы все чаще обращаются к стеклу, бетону и
монолитным пропорциям.
Сообщения учащихся о художниках
1. Среди официально признанных художников и графиков прославился Константин Васильев. Все его работы
историчны: протягивая нити в прошлое, заставляет зрителя размышлять о движении жизни русского народа.
“Струна” – 1962г., “Алеша Попович и красная девица” – 1974г., “Огненный луч” – 1974г., “Авдотья Рязаночка” –
1975г., “Легенда о Дунае” 1960г., “Нашествие”, “Прощание славянки”, “Маршал Жуков”.
2. Дмитрий Жилинский – член – корреспондент АН СССР. Он относится к числу мастеров с определенно
выраженным рационалистическим складом пластического мышления: “Портрет В. А. Фаворского” – 1962г.,
“Гимнасты СССР” 1965г., “На новых землях” – 1964г.
3. Евсей Моисеенко – народный художник СССР. Его картины отражают духовную связь поколений,
продолжение прошлого в современности. “Земля” 1969г., “Туристы”, “Комиссар”.
4. Юрий Королев – художник – монументалист. Он считал, что “в наших фресках, витринах, мозаиках мы должны
рассказать о земле, труде, природе по – новому”. “Русская сказка” – 1969г., “Созвездие водолей”, “Родина”.
5. Виктор Попков – художник огненного темперамента.
Умение не загружать холст, оставлять его чистым, не записанными – сродни музыкальными интервалами.
Великолепный портрет, многие работы носят этюдный характер, декоративность и метафизичность полотен
влияют до глубины души и заставляют задуматься о бесконечности бытия.
Учитель литературы: В 60е годы страна переживала поэтический “бум”. Поэзия “оттепели” стала для русской
поэзии не только временем возрождения, но и временем расцвета. С появлением блестящих поэтических
дарований интерес к стихам многократно возрос. Громадные залы Лужников, концертного зала им. П. И.
Чайковского, Политехнического музея в Москве, театральные и концертные залы Ленинграда и других городов
страны заполнялись до отказа, когда объявлялся вечер поэзии. Долгие часы благодарные слушатели внимали
голосам любимых поэтов. С книжных прилавков буквально сметались поэтические сборники. Заметно
увеличилась площадь, какую отдавали стихам “толстые” журналы и альманахи. Был основан и в течение ряда
лет выходил пользовавшийся колоссальной популярностью альманах “День поэзии”. Пафосом поэзии тех лет
было утверждение ценности неповторимой человеческой личности, человеческого достоинства:
Уходят люди... Их не возвратить.
И тайные миры не возродить.
И каждый раз мне хочется опять
От этой невозможности кричать.
                                (Е. Евтушенко)
Один поэт негодовал по поводу общества, где человеком распоряжаются как винтиком, другой был убежден:
“Людей неинтересных в мире нет”, третий провозглашал: “Все прогрессы реакционны, если рушится человек”.
Поэзия 60х годов решительно уходила от идеологических штампов, обретала полемичность, совершала художественные открытия. Выдающиеся успехи науки и техники: запуск первых спутников, выход человека в
космическое пространство – оказали влияние на общественное сознание:
Чтото физики
В почете,
Чтото лирики
В загоне,
        – писал Слуцкий.
Некоторые поэты попытались осмыслить эту ситуацию подругому:
И пусть электронному зренью
Доверенно многое, но
Все грани любого явленья
Искусству лишь видеть дано.
* * *
И гдето в работе бессрочной,
Что к легким успехам глуха,
С наукой смыкается точной
Точеная точность стиха.
                                (В. Шефнер)
Благоприятная обстановка сотворила истинное чудо.
Известные поэты 1920–1930х годов, давно уже либо замолчавшие, либо забывшие вкусы настоящих творческих
побед, вновь обрели голос: М. Светлов – сборник “Охотничий домик” (1961), Н. Асеев – сборник “Лад” (1961), Л.
Мартынов – сборник “Первородство” (1965) и др.
Но главная роль в поэтическом буме 60х годов, конечно же, принадлежала молодым.
Вот когда сбылась мечта В. Маяковского: “Чтоб больше поэтов, хороших и разных”
Современники выделяли в поэзии 1960х две ветви.
Одни поэты, продолжают традиции В. Маяковского, нашли себя на эстраде, служа так называемой громкой
поэзии: Р. Рождественский, Б. Ахмадулина, Е. Евтушенко, А. Вознесенский и др.
Следуя русской философской и пейзажной лирике, их оппоненты использовали “тихую” поэзию: А. Жигулин, Н.
Рубцов, В. Соколов, Я. Смеляков и др.
Время заставило отказаться от этой искусственной классификации, основанной на упрощенном понимании
творческой манеры многих поэтов.
В 50е годы возник и в дальнейшем приобрел широкую популярность жанр авторской песни – Б. Окуджава, А.
Галич, Ю. Визбор, В. Высоцкий и др.
Если говорить о поэтической технике мастеров того времени, то в основном они оставались в русле традиций
классической русской поэзии.
Но в 60е годы возрождается и авангардистская поэзия (И. Бродский, А. Вознесенский, Г. Сапгир и др.), хотя в
печать прорваться, за немногими исключениями, ей не удавалось.
Ведущим жанром в поэзии 60х была лирика – гражданская, философская, любовная, пейзажная.
Актуальность содержания, многообразие творческих индивидуальностей, высокий уровень стихотворного
мастерства – отличительные черты русской поэзии периода “оттепели”.
“Шестидесятники”…
– Какими они были?
Выходят ученикипоэты и говорят:
Вознесенский: Мы были поющими и уже тогда ничего не боялись. Все мы тогда распевали Окуджаву. Он не
написал еще песню “Про дураков”, но они считали его песни опасными.
Б. Ахмадулина: Я водила “Москвич”. Мое лицо светилось музыкой. Евтушенко: Я первый в Москве ходил в нейлоновом костюме.
Рождественский: У меня был лыжный свитер, но я пламенно читал с эстрады гражданские стихи.
“Вывеска “Пушкинская площадь”
Ученики толпятся у “площади”, аплодируют поэтам
Поэты: …Ах, площадь, как холодит губы твой морозный микрофон, как сладко томит… твоя черная свобода, как
шатко ногам на твоем помосте, слова окутаны облачком пара, микрофон запотевает, и внизу ты, Пушкинская
площадь, – тысячеголовая, ждущая, окутанная туманным дыханием, – площади нужно Слово.
Р. Рождественский “Ровесники”
Аплодисменты
Учитель литературы: В 60е годы, как и во все времена, возникали споры: нужно ли искать смысл жизни?
Можно ли его найти? В чем он? Послушаем, как поэт в поэме “Оза” Андрея Вознесенского вступает в диалог с
черным вороном.
(Выходит Поэт с “черным вороном” в руках: это может быть либо рисунок, либо аппликация, либо оригами)
Поэт: …Внезапно черный ворон примешался к разговорам,
Вспыхнув синими очами, он сказал:
“А на фига?!”
Я вскричал: “Мне жаль вас, птица,
                        человеком вам родиться б,
                        счастье высшее трудиться
                        полпланеты раскроя…”
Он сказал: “А на фига?”
“Будешь ты – великий ментор.
Бог машин, экспериментов,
                        будешь бронзой монументов,
                        знаменит во все края…”
Он сказал: “А на фига?”
“Уничтожив олигархов
Ты настроишь агрегатов,
                        демократией заменишь
                        короля и холуя…”
Он сказал: “А на фига?”
Я сказал: “А хочешь будешь
Спать в заброшенной избушке,
                        утром пальчики девичьи
                        будут класть на губы вишни,
                        глушь такая, что не слышна
                        ни хвала и ни хула…”
Он ответил: “Все – мура…
Жизнь была – а на фига?!” Учитель литературы: На все “а на фига?!” невозможны рациональные ответы. Любой из них может быть
уничтожен цинизмом бесконечных “а на фига?!”. Но ответы всетаки есть. Правда, исходят они не из логики, а из
чувства гения и опыта человеческой истории,
Поэт дает ответ:
Как сказать, ему, подонку,
Что живем не чтоб подохнуть, –
Чтоб губами тронуть чудо
поцелуя и ручья!
Чудо жить – необъяснимо,
Кто не жил – что спорить с ними?!
Можно бы – да на фига?
УченикВознесенский: Гласности в нашем понимании тогда не было.
УченикЕвтушенко: Попытка сказать правду о жизни и искусстве клеймились как очернительство, с особенной
злобой относились к эстетической новизне.
УченикВознесенский: Трудно поверить, что стихи “Бьют женщину” нельзя было публиковать.
УченицаАхмадулина: В нашей стране женщин не бьют.
УченикВознесенский: Никогда не забуду встречу Хрущева с интеллигенцией в Кремле. Он потребовал меня на
трибуну. Хрущев был нашей надеждой, я хотел рассказать ему, как на духу, о положении в литературе, считая,
что он все поймет.

file_name: Поэтический бум. 60-е годы ХХ века.doc

intro:
Цель: характеристика исторического и литературного процесса 50–60-х годов хх века.
Задачи:
•	сформировать представление об особенностях развития культуры 60-х годов хх века в СССР;
•	показать роль литературы в духовном обновлении общества;
•	содействовать воспитанию активной гражданской позиции школьников.
Оборудование:
•	выставка книг “Творчество поэтов-шестидесятников”
•	портреты поэтов-шестидесятников
•	репродукции:
М. Ф. Шемякин “Натюрморт”, “Метафизическая голова”
В.Е. Попков “Шинель отца”
Д. Жилинский “Альтист”, “Портрет В. А. Фаворского”, “Гимнасты СССР”, “На новых землях”
Е. Моисеенко “Земля”, “Туристы”, “Комиссар”
К. Васильев “Струна”, “Легенда о Дунае”
Илья Глазунов: “Князь Игорь”, “Борис Годунов”, “Поединок”, “Незнакомка”, “Странник” (к повести Н. Лескова “Очарованный странник”).
Э. И. Неизвестный “Маска скорби”, “Новая статуя Свободы”
Методические приёмы: использование межпредметных связей с историей, ИЗО, выборочный пересказ, инсценировка, анализ текста; чтение стихотворений наизусть работа в группах; опережающее творческое задание.