extracted_text:
Назначение КИМ
Спецификация
Итоговой работы для 4 класса по музыке
Итоговая работа по музыке предназначается для проверки уровня усвоения учащимися 4го класса
знаний и умений по музыке в объёме обязательного минимума содержания образования
Подходы к отбору содержания, разработке структуры КИМ
Содержание работ по музыке соответствует Федеральному государственному образовательному
стандарту основного общего образования (Приказ Минобрнауки от 10.12.2010 г. №1897 «Об утверждении
федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»). Содержание
предлагаемых КИМ не выходит за пределы курса музыки основной школы и не зависит от того, по какой
рабочей программе и учебнику ведется преподавание.
Структура КИМ
Работа включает в себя 10 заданий и состоит из трех частей.
Часть 1 содержит 7 заданий с выбором одного верного ответа из трех предложенных, все задания
базового уровня сложности;
Часть 2 содержит 2 задания выбора правильного ответа на соответствие автора музыки и его
произведения ответом повышенного уровня сложности
Часть 3 содержит 1задание, с развернутым ответом и пояснением высокого уровня сложности
Распределение заданий КИМ по содержанию, видам умений и способам деятельности.
Итоговая работа состоит из трех содержательных блоков.
Первый блок содержит материал по теме «Искусство слышать, искусство видеть».
Проверяет умение определять жанровые признаки, определять музыкально выразительные средства
музыки.
Второй блок содержит задания, проверяющие знания по теме «Образный язык искусства». Проверяет
знания особенностей музыки композитора.
Третий блок проверяет знания по теме «Истоки творчества» и умение выделять в музыкальном
произведении характерные интонации.
Распределение заданий по уровням сложности
Распределение заданий работы по уровням сложности приводится в таблице.
Таблица. Распределение заданий работы по уровню сложности
Уровень сложности
заданий
Количество заданий Максимальный
первичный балл
Тип заданий
Базовый
Повышенный
Высокий
Итого
7
2
1
10
7
4
4
15
7 заданий с выбором
одного верного ответа
из трех предложенных
2   задания   с   выбором
развернутого ответа
1 задание с развернутым
ответом и пояснением
Время выполнения варианта КИМ
На выполнение работы отводится 45 минут
Система оценивания отдельных заданий и работы в целом
За верное выполнение каждого задания 1 части работы обучающийся получает 1 балл.
За верное выполнение каждого задания 2 части работы обучающийся получает 2 балла.
За верное выполнение задания 3 части работы обучающийся получает 4 балла
Максимальное количество баллов за выполнение всей работы 15 баллов. План варианта КИМ
Обозначение заданий в работе и бланке ответов: 17 – задания с выбором ответа;
89 – задания выбора правильного ответа на соответствие автора музыки и его произведения;
10 – задания с развернутым ответом и пояснением.
№ Проверяемые элементы содержания
Уровень
сложности
задания
Максималь
ный балл за
выполнение
задания
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
Умение определять выразительные средства
различных видов искусства;
Умение определять жанровые признаки музыки;
Умение   определять   жанровые   признаки   и   форму
музыки;
Умение воспринимать окружающий мир во всем
его социальном, культурном, природном и
художественном разнообразии;
Умение воспринимать окружающий мир во всем
его социальном, культурном, природном и
художественном разнообразии;
Умение
зарубежных композиторов;
Знать   особенность   музыки   композитора   и   умение
выделять музыкальное произведение по характерным
интонациям;
Умение определять жанровые признаки музыки;
Знать   особенность   музыки   композитора   и   умение
выделять музыкальное произведение по характерным
интонациям;
Умение узнавать изученные произведения,
самостоятельно выявлять главное и характеризовать
интонации по эмоциональнообразному строю.
  определять  имена   великих   русских   и
Б
Б
Б
Б
Б
Б
Б
П
П
В
1
1
1
1
1
1
1
2
2
4
Примерное
время
выполнения
задания
(мин.)
2
2
2
2
2
2
2
2
9
10
Условия проведения
При проведении работы в аудитории не допускается использование школьниками учебников и рабочих
тетрадей, а также мобильных телефонов.
Соотношение тестового балла и аттестационной отметки
Тестовый балл
Аттестационная отметка
1215
811
47
03
5
4
3
2
КИМ
итоговой работы для 4 класса по МУЗЫКЕ
Инструкция для обучающихся
На выполнение работы по музыке даётся 45 минут.
Работа состоит из 3 частей, включающих в себя 10 заданий.
Часть 1(1–7).   содержит 7 заданий к каждому заданию приводится три варианта ответа, из которых
только один верный. При выполнении заданий части 1 выпишите номер выбранного ответа.
Часть 2 (89) содержит 2 задания выбор правильного ответа на соответствие автора музыки и его
произведения Часть 3 содержит 1 задание (10), на которое следует дать развёрнутое решение и пояснение.
При выполнении заданий Вы можете пользоваться черновиком. Обращаем Ваше внимание на то, что
записи в черновике не будут учитываться при оценивании работы.
Баллы, полученные Вами за все выполненные задания, суммируются. Постарайтесь выполнить как
можно больше заданий и набрать наибольшее количество баллов.
Итоговая аттестационная работа для 4 класса по предмету «Музыка»
1.  Продолжите фразу: «Мелодия – душа …»:
а) поэзии
б) танца
в) музыки
2. В оркестр русских ударных народных инструментов не входит:
а) трещотка
б) гусли
в) ложки
3.  Какой танец не является народным танцем?
а) гопак
б) краковяк
в) вальс
4. На каком народном инструменте играл Садко?
а) рожок
б) гусли
в) сопелка
5. Какой из перечисленных колокольных звонов возвещал о пожаре, войне?
а) красный
б) перебор
в) набат
6. Согласны ли вы, что В.А. Моцарт, П. Чайковский, Ф.Шопен  это зарубежные композиторы?
а) да
б) нет
в) не знаю
7. Кто из композиторов после путешествия в Венецию написал несколько прекрасных произведений,
включая колорит местной музыки:
а) Д. Кабалевский
б) М. Глинка
в) П. Чайковский
8. Соедините стрелкой название песни с соответствующим ей жанром:
1) рекрутская                         а) «Тонкая рябина»
2) пестушки                           б) «Солдатушки»
3) лирическая                        в) «Водичка, водичка, умой мое личико…»
9. Приведите в соответствие:
1) Н.А. РимскийКорсаков       а) балет «Спящая красавица»
2) П.И. Чайковский                   б) романс «Я помню чудное мгновенье…»
3) М.И. Глинка                           в) опера  «Снегурочка»
10. Напишите, о каком жанре народных песен говорится в высказывании «Короткий стихотворный
напев нянюшек и матерей, которые пестуют младенца. Этой песней сопровождают действия
ребёнка, которые он совершает в самом начале своей жизни».
б) Назови песню, которая помогает матери успокоить или укачать малыша.
Ключи
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10 1в
2б
3в
4б
5в
6б
7б
1б 2в
3а
1в 2а 3б
Пестушка,
«Колыбельная»

file_name: ПРОМЕЖУТОЧНАЯ АТТЕСТАЦИЯ-4кл.docx

intro:
Итоговая работа по музыке предназначается для проверки уровня усвоения учащимися 4-го класса знаний и умений по музыке в объёме обязательного минимума содержания образования.
Содержание работ по музыке соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту основного общего образования (Приказ Минобрнауки от 10.12.2010 г. №1897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»). Содержание предлагаемых КИМ не выходит за пределы курса музыки основной школы и не зависит от того, по какой рабочей программе и учебнику ведется преподавание.

title: Промежуточная аттестация по музыке - 4 класс


extracted_text:
Проверочная работа
 по предмету «Музыка» для учащихся 7 класса
Работа состоит из 7 заданий, выполняется по 2 вариантам, рассчитана на 45 минут.
Задание № 3  № 7 выполняются по вариантам.
Задание № I.
Слуховой диктант.
Послушайте музыкальный фрагмент и заполните таблицу.
Вариант №1.
Название произведения
Автор
№
п/п
1
2
3
4
5
6
Задание № II.
Послушайте музыкальный фрагмент и ответьте на вопросы, подчеркнув правильный ответ:
1. Назовите героя оперы исполняющего данный музыкальный фрагмент?
А) Сусанин                    Б) Варлаам                    В) Ваня
2. Назовите певческий голос, исполняющий данный музыкальный фрагмент?
А) Альт                          Б) Тенор                        В) Бас
3. Назовите оперу, в которой звучит данный музыкальный фрагмент?
А) Иван Сусанин           Б) Князь Игорь            В) Борис Годунов
4. Назовите оперу, которая основана на развитии контрастных музыкальных тем: русской
      песенности и польской танцевальности ?
А) Садко                         Б) Хованщина             В) Иван Сусанин
5. Назовите фрагмент этой оперы, написанной в духе победного народного канта?
А) Краковяк                    Б) Песня Вани            В) Хор «Славься»
6. Что является основой драматического развития действия оперного спектакля?
А) Стиль                          Б) Конфликт              В) Контраст
7. Как называется вступление к опере?
А) Эпилог                        Б) Каватина             В) Увертюра
8. Как называется в опере полупение  полуречь?
А) Декламация               Б) Речитатив            В) Либретто
9. Поставь буквы в таком порядке, чтобы получилась правильная последовательность
      этапов сценического действия оперы?
А) Развязка          Б) Кульминация           В) Экспозиция           Г) Завязка           Д) Развитие
Задание № III.
Послушайте музыкальный фрагмент и подчеркните правильный ответ
1. Назовите оперу, в которой звучит этот музыкальный фрагмент? А) Иван Сусанин            Б) Борис Годунов                   В) Князь Игорь
2. В какой форме построен данный музыкальный фрагмент?
А) Одночастная              Б) Трехчастная                       В) Куплетная
3. Образ, какого героя этой оперы пронизан народными интонациями древних песенных
      жанров плача  причитания?
А) Ярославна                  Б) Половецкие девушки        В) Князь Игорь
4. Как называется совокупность характерных черт, приемов, способов в музыке,
      особенностей творчества композиторов?
А)  Стиль                        Б) Классика                             В) Жанр
5. Что играет особую роль в музыкальной драматургии?
А)  Экспозиция              Б) Конфликт                           В) Жанр
6. Назовите вид музыкальнотеатрального искусства, который основан на слиянии слова,
      музыки и сценического действия?
А) Балет                          Б) Опера                                 В) Кантата
Задание № IV.
Подчеркните правильный ответ:
1. Назовите героя оперы исполняющего данный музыкальный фрагмент?
А) Бесс                            Б) Клара                                 В) Порги
2. Назовите композитора, создателя первой американской национальной оперы?
А) Шопен                        Б) Хачатурян                        В) Гершвин
3. Что является главным сценическим принципом этой оперы?
А) Либретто                    Б) Контраст                          В) Импровизация
4. Что является основой развития джазового произведения?
А) Спиричуэлс                Б) Блюз                                В) Импровизация
5. Назовите такую американскую оперу о жизни негров?
А) Кармен                       Б) Порги и Бесс               В) Гаянэ
Задание № V.
Подчеркните правильный ответ:
1.
 Кем является балетмейстер в спектакле?
А) Режиссер                    Б) Либреттист                 В) Дирижер
2. Назовите страну, где возник балет?
А) Россия                        Б) Италия                        В) Германия
3. Назовите балет композитора Тищенко Б.И.?
А) Кармен                       Б) Ярославна                  В) Гаяне
4. Как называется в балете танец вдвоем?
А) Падетруа                 Б) Гранпа                       В) Падеде
5. Назовите тип хора, исполняющий в балете Тищенко «Стон Русской Земли»?
А) Женский                    Б) Мужской                    В) Смешанный
6. Как называется оригинальная сцена балета «Ярославна»
А) Плач Ярославны                   Б) Молитва                    В) Битва с половцами
Задание № VI. Укажите напротив фамилии композиторов букву, соответствующую жанру, в котором
больше всего предпочитали работать данные композиторы.
1)  Бах  ___________        4) Шопен            ______________       А) Фуга               Г) Опера  сказка
2)  Шуберт  _______        5) Шостакович   ______________        Б) Симфония     Д) Песня  баллада
3)  Штраус   _______       6) Римский  Корсаков  ________        В) Вальс             Е) Полонез
Задание № VII.
Подчеркните не менее 3х музыкальных жанров, относящихся к сфере серьезной музыки?
А) Опера                                               Г) Джаз
Б) Оперетта                                          Д) Балет
В) Эстрадная песня                             Е) Симфония
Рекомендации по проведению проверочной работы по предмету «Музыка»
в 7 классе по программе Сергеевой Г.П.
Работа состоит из 7 заданий, выполняется по 2 вариантам, рассчитана на 45
минут.
Задание № 1.
Слуховой диктант.
Учитель предлагает учащимся послушать в записи фрагменты музыкальных сочинений и
затем заполнить таблицу указав в ней название музыкального произведения, полное название
фрагмента и автора музыки.
Материалы для слушания.
1. Романс Антониды из оперы «Иван Сусанин» М.И. Глинки.
2. Хор половецких девушек «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь» А.П. Бородина.
3. Песенка Спортинг Лайф из оперы «Порги и Бесс» Дж. Гершвина
4. Хор «Стон Русской Земли» или Плач Ярославны из балета Б. Тищенко «Ярославна»
5. Джазовая обработка хора «Улетай на крыльях ветра»
Задание № 2,3,4,5.
Построены в форме теста. Учитель предлагает учащимся послушать музыкальные
фрагменты и ответить на вопросы теста, подчеркнув правильный ответ.
№ 2 Песня Вани из оперы «Иван Сусанин» М.И. Глинки.
№ 3 Ария Князя Игоря из оперы «Князь Игорь» А.П. Бородина.
№ 4 Колыбельная Клары из оперы «Порги и Бесс» Дж. Гершвина.
№ 5 Вальс цветов из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковский или любой другой фрагмент из
балета (по выбору учителя)
Задание № 6
В первом варианте учащимся предложены фамилии композиторов и жанры, в которых они
работали. Необходимо напротив каждого композитора указать тот жанр (букву), в котором
предпочитал работать именно этот композитор
Во  втором варианте предложены композиторы необходимо напротив каждого из них указать
букву, под которой написана главная интонация, характерная именно для его творчества.
Задание № 7
Вариант № 1 Необходимо подчеркнуть не менее 3х музыкальных жанров, относящихся к
сфере серьезной музыки.
Вариант № 2 Необходимо подчеркнуть не менее 3х качеств, которые сближают оперу и
балет.
Критерии оценивания
I – 10 вопросов;     II – 9 вопросов;   III – 6 вопросов;  IV – 5 вопросов;
V – 6 вопросов;     VI – 6 вопросов; VII – 3 вопроса
Итого: 45 вопросов.
Оценка «5»  от 38 – 45 правильных ответов
Оценка «4»  от 27 – 37 правильных ответов
Оценка «3»  от 20 – 26 правильных ответов Ключ проверки
Задание № 2
(1 и 2
Задание № 3
(1 и 2
Задание № 4
(1 и 2
Задание № 5
(1 и 2
Задание № 6
(1 и 2
 Задание № 7
(1 и 2
варианты)
варианты)
варианты)
варианты)
варианты)
варианты)
1 – в
2 – б
3 – а
4 – а
5 – б
6 – б
1 – б
2 – в
3 – б
4 – в
5 – б
1 – а
2 – б
3 – б
4 – в
5 – б
6 – б
1 – а
2 – д
3 – в
4 – е
5 – б
6 – г
а,д,е
1 – в
2 – а
3 – а
4 – в
5 – в
6 – б
7 – в
8 – б
9 – в,г,д,б,а.

intro:
Представлена проверочная работа по предмету «Музыка» для учащихся 7 класса
Работа состоит из 7 заданий, выполняется по 2 вариантам, рассчитана на 45 минут.
Задание № 3 - № 7 выполняются по вариантам.
Критерии оценивания
I – 10 вопросов;     II – 9 вопросов;   III – 6 вопросов;  IV – 5 вопросов;
V – 6 вопросов;     VI – 6 вопросов; VII – 3 вопроса
Итого: 45 вопросов.
Оценка «5» - от 38 – 45 правильных ответов
Оценка «4» - от 27 – 37 правильных ответов
Оценка «3» - от 20 – 26 правильных ответовПредставлена проверочная работа по предмету «Музыка» для учащихся 7 класса

музыка

group: Дисциплины


extracted_text:
Дом, который звучит.
1. В каком городе Н. И. Сац открыла первый в мире профессиональный
музыкальный театр для детей?
а) в СанктПетербурге
б) в Нижнем Новгороде
в) в Москве
        2. Эмблемой первого в мире музыкального театра для детей стала
            а) белая птица
             б) золотая птица
             в) синяя птица
        3. На каком инструменте изображена птица на эмблеме первого в мире
           детского музыкального театра?
            а) на лире
            б) на арфе
            в) на гуслях
         4. Музыкальный спектакль, герои которого поют, называется
              а) балетом
              б) оперой
               в) маршем
          5. Музыкальный спектакль, герои которого танцуют, называется
              а) балетом
               б) хороводом
               в) оперой
           6. Что не становится сюжетом опер и балетов?
               а) сказки
               б) былины в) стихотворения
             7. Назовите композитора балета «Щелкунчик».
                а) С. С. Прокофьев
                 б) Н. А. РимскийКорсаков
                 в) П. И. Чайковский
              8. Сюжетом балета «Щелкунчик» стала
                  а) былина
                  б) сказка
                  в) рассказ
               9. Отметьте композитора «Садко».
                   а) П. И. Чайковский
                   б) Н. А. РимскийКорсаков
                   в) С. С. Прокофьев
               10. Музыкальное произведение «Садко»  это
                    а) опера
                    б) балет
                     в) танец
                11. О чём пел Садко?
                    а) о гусельках
                    б) об арфе
                     в) о флейте
                 12. «Муха – Цокотуха»  это
                      а) балет
                      б) песня
                       в) опера

file_name: ДОМ КОТОРЫЙ ЗВУЧИТ ТЕСТ 1 КЛАСС МУЗЫКА.docx

intro: Данный тест поможет учителю установить, как обучающиеся 1 класса усвоили материал по музыке на тему "Дом, который звучит". Даст возможность выявить историю создания первого в мире детского музыкального театра, как обучающиеся научились различать оперу и балет, как могут соотносить музыкальные произведения с их создателями - композиторами.Данный тест поможет учителю установить, как обучающиеся 1 класса усвоили материал по музыке на тему "Дом, который звучит". Даст возможность выявить историю создания первого в мире детского музыкального театра, как обучающиеся научились различать оперу и балет, как могут соотносить музыкальные произведения с их создателями - композиторами.

title: Тест по музыке на тему "Дом, который звучит".


extracted_text:
Муниципальное Бюджетное Общеобразовательное Учреждение
      «Средняя   общеобразовательная казачья школа села Знаменка»
        с. Знаменка, Нерчинский район,   Забайкальский край
           Разработка урока музыки
                для 4 класса на тему:
 «Музыка моего народа. Русская былина»
    по программе  В.В. Алеева, Т. Н. Кичак

                                                                     Составитель  учитель музыки Трушина Светлана Юрьевна
Цель:
Формирование   представления   учащихся   о   жанре   былина   и   её   героях,
былинном  творчества русского народа.
Задачи:
Образовательная:
Систематизировать     и   расширить     знания   о       героях   русских   былин,
исполнительских и музыкальных особенностях  народных песен.
 Воспитательная.
Способствовать     воспитанию     у     учащихся    интереса     к   народным
музыкальным жанрам
Развивающая:
Развивать умение анализировать и обобщать,  тембровый слух. Ассоциативное
мышление.
Термины урока:  «былины», «гусляры».
Планируемые результаты:
учащиеся   научатся   определять   характерные   особенности
жанров народных песен; сравнивать народную и авторскую
музыку, написанную в народном стиле;   выполнять задания
творческого характера.
Оформление доски:
репродукции картин В. Васнецова «Богатыри» и «Гусляры»;
рисунки   или   фотографии,   изображающие   утро   в   Москве;
портреты   Н.А.   Римского-Корсакова,   М.И.   Глинки,   М.П.
Мусоргского;   рисунки   с   изображением   музыкальных   ин-
струментов   симфонического   оркестра;   плакат   с   текстом
«Былины о Добрыне Никитиче»; нотная запись начала арии
Садко   «Заиграйте,   мои   гусельки»;   иллюстрации   к   сказкам
«Волк   и   семеро   козлят»,   «Спящая   красавица»,   «Садко»,
«Руслан и Людмила». Ход урока
1.Организационный момент.
Приветствие, музыкальная разминка
2. Повторение  материала.
Повторение понятия «былина»
Учащимся предлагается видео ряд  иллюстраций  героев русских былин.
Вопросы  кто изображён, о чём пойдёт речь на уроке, тема урока?
3. Работа по теме урока.  Сообщение новых знаний.
Вы знаете такую форму народного творчества — былины?
Сообщение 1  ученика:
Это длинные,  протяжные песниповествования, в которых
рассказывается о разных событиях в истории нашей страны, о ее героях.
Очень известными являлись в старину былины о русских богатырях.
(Педагог демонстрирует репродукцию картины «Богатыри» В. Васнецова.)
Посмотрите на эту картину и назовите имена богатырей. (В центре — Илья
Муромец, слева —Добрыня Никитич, справа — Алеша Попович.)
Сообщение 2  ученика.
Наш народ всегда с уважением относился к богатырям — защитникам
земли Русской. Вот почему про их подвиги складывались былины.
А еще в стародавние времена былина выполняла роль военной строевой
песни.   Когда   русское   войско   отправлялось   в   поход,   то   бойцы   во   время
перехода пели былины. И художник В. Васнецов, который нарисовал эту
картину,   тоже   хотел   подчеркнуть,   что   богатыри   любили   музыку.
Посмотрите   внимательно:   к   седлу   самого   молодого   из   богатырей   —
Алеши   Поповича   —   привязан   музыкальный   инструмент.   Это   гусли,
струнный инструмент, под звучание которого пелись былины.
Гусляры были желанными гостями и на княжеском пиру, и на воинском
привале. Как играли на гуслях? (Ответы учащихся.)
Проводили пальцами по всем струнам, перебирая их. Этот
прием называется «переборы». Или дергали отдельные струны, щипали их,
такой   прием   называется   «щипки».   Посмотрите,   как   изобразил   этих
музыкантов   художник   В.   Васнецов.   (Педагог   демонстрирует   картину
«Гусляры».)
Запишите в тетради определение былины: «Былина — особый жанр русской
народной песни».
  О каких  событиях и героях слагались былины? ( ответы учащихся)
В былине  встречаются   слова,  которые  помогают  воссозданию  ее плавного,
напевного характера: «то не...», «да...», «ойда...». Складывается впечатление,
будто фразы вытекают одна из другой.
3.1 Вокальная импровизация.
Одной   из   самых   известных   былин   о   богатырях   была   «Былина   о   Добрыне
Никитиче». Познакомьтесь с текстом этой былины, в которой говорится о
прощании Добрыни с матушкой.
(Педагог демонстрирует текст былины, написанный на доске или на плакате.)
Прочитайте   этот   текст   сначала   про   себя   —   ведь   он   изложен   старинным
языком, не совсем привычным для нас.
О чем говорится в этой былине?
О   чем   просит   Добрынюшкау   матушки?  (Он   просит   благословить   его   на
ратные подвиги, на борьбу с вражескими ордами.)
Сколько героев в этой былине? (Добрыня и его матушка.)
Как это можно понять? (Текст построен в форме диалога между воином и
его матерью.)
Попробуйте проговорить текст былины нараспев, на время превратившись в
старинных песенников — гусляров.
Кто хочет показать свой вариант былинного напева?
(Школьники   показывают   свои   напевы   начала   былины   или   продолжают   ее
напев приемом «эстафета».)
3.2 Знакомство с новым материалом
Композитор   Н.А.   РимскийКорсаков   услышал   народный   напев   «Былины   о
Добрыне   Никитиче»   и   записал   его,   сделав   свою   обработку.   Запишите   в
тетради   название   этого   произведения:   «Былина   о   Добрыне   Никитиче»   в
обработке Н.А. РимскогоКорсакова.
(Прослушивание произведения.) Вы   уже   неоднократно   слушали   другие   народные   песни   —   хороводные,
величальные.   Что   у   них   общего   с   былинами?  (Распев   слогов,   певучесть,
плавность.)
В самом начале этой былины использовался прием сравнения — в том месте,
где   говорится   о   прощании   Добрыни   с   матушкой.   Найдите   это   место   и
прочитайте его. («То не белая береза к земле клонится, не шелковая трава
приклоняется. Преклоняется сын пред матерью».)
Чем отличается напев былины? (Повторением коротких мотивов.)
3.3 Ария Баяна  прослушивание
В прошлой четверти вы слушали музыку русского композитора М.И. Глинки к
опере   «Руслан   и   Людмила».   Какие   отрывки   из   этой   оперы   вы   знаете?
(Увертюру, «Каватину Людмилы», «Марш Черномора».)
А   еще   в   начале   этой   оперы,   в   сцене   свадьбы   Руслана   и   Людмилы,   поет
музыкант — гусляр по имени Баян.
Что означает слово «гусляр»? (Музыкант, играющий на гуслях.)
Послушайте выступление гусляра в сцене свадьбы Руслана
и Людмилы. Его ария начинается словами из поэмы А.С. Пушкина:
Дела давно минувших дней,
Преданья старины глубокой.
(Прослушивание отрывка.)
Какой оркестр играет в операх? (Симфонический.)
Какому музыкальному инструменту подражал симфонический оркестр в этом
отрывке? (Гуслям.)
Как называется один исполнитель в опере? (Солист.)
Кто, кроме солиста, пел в этом отрывке? (Хор.)
3.4 Ария Садко  прослушивание, разбор
Я   знаю,   что   все   вы   любите   сказки.   Перед   вами   на   доске   иллюстрации   к
известным сказкам. Вспомните их названия.
(Школьники перечисляют названия сказок: «Волк и семеро козлят», «Спящая
красавица», «Руслан и Людмила».)
Сюжеты этих сказок стали основой для создания опер и балетов.
Назовите композиторов, которые создали свои произведения по сюжетам этих
сказок. (М. Коваль, П. И. Чайковский, М.И. Глинка.)
Сейчас   вы   послушаете   отрывок   из   сказочной   оперы   композитор   Н.А.
РимскогоКорсакова «Садко». Садко — герой былины, которая была создана
в Великом Новгороде. В былине говорится, что давнымдавно жил там купец
по имени Садко, который умел хорошо петь и играть на гуслях. Его музыкой заслушивались не только люди, но и море, морская царевна и даже морской
царь.
Запишите   в   тетради   название   отрывка:   «Ария   Садко   “Заиграйте,   мои
гусельки”  из оперы Н.А. РимскогоКорсакова “Садко”».
Посмотрите, как выглядит нотная запись этой арии.
(Школьники рассматривают нотную запись арии Садко.)
Как   начинается   эта   ария  —  плавным   голосоведением   или   со   скачка?  (Со
скачка.)
Верно,   и   еще   композитор   дал   в   нотной   записи   определение   ее   темпа   —
«подвижно».   Во   время   слушания   арии   проследите   за   голосоведением   ее
начала, записанного нотами.
(Школьники прослушивают арию Садко.)
Каким был характер арии «Заиграйте, мои гусельки»?  (Быстрым, бойким,
игривым.) Запомните определение характера этой мелодии — «плясовая».
(Школьники повторяют термин.)
Были ли в мелодии арии повторы? (Да.)
Чуть   ранее   вы   слушали   арию   Баяна   из   оперы   М.И.   Глинки   «Руслан   и
Людмила».   Каким   приемом   исполнялось   сопровождение   к   песне   Баяна?
(Широкими переборами.)
Какой инструмент имитировал симфонический оркестр? (Гусли.)
В арии Садко оркестр также имитировал звучание гуслей, но оно отличалось
от   звучания   гуслей   в   песне   Баяна.   В   чем   заключалось   различие?  (В   арии
Садко на гуслях играли приемом «щипки».)
В музыке такой прием называется «пиццикато».
Эти   две   арии   —   Баяна   и   Садко   —   пели   певцы,   у   которых   был   высокий
мужской голос. Как называется самый высокий мужской голос? (Тенор.)
Вы уже знакомы  с романсом   «Благословляю вас, леса», который исполнялся
тенором.
Сюжетной   основой   для   оперы   «Садко»   стала   новгородская   былина   под
названием «Былина о Садко и морском царе», поэтому оперу «Садко» еще
называют оперойбылиной.
3.5  Познавательный материал
Музыку к опере «Садко» написал композитор Николай Андреевич Римский
Корсаков. (Педагог демонстрирует портрет композитора.)
Этот человек родился в семье, где все мужчины были военными — морскими
офицерами, и сам Николай Андреевич окончил морское училище. Но еще с
детства у мальчика были необычные музыкальные способности. Например, он мог   по   памяти   исполнить   музыкальное   сочинение,   которое   только   что
услышал, и даже записать его нотами. А еще музыкальный слух у Николая
Андреевича имел одну особенность — он был цветным. То есть он не только
мог назвать услышанные звуки, но видел их в определенном цвете. Поэтому
даже   во   время   учебы   в   морском   училище   РимскийКорсаков   старательно
занимался   музыкой,   сочинял   произведения.   Он   страстно   любил   море,   мог
часами   любоваться   им,  но   увлечение   музыкой   было   сильнее,   и   он   ушел   с
военной   службы,   стал   профессором   консерватории   в   СанктПетербурге,   а
потом ее директором.
РимскийКорсаков создал много музыкальных произведений — одних только
опер   он   написал   15,   и   все   они   до   сих   пор   идут   в   разных   театрах   мира.
Некоторые оперы этого композитора написаны по мотивам сказок. В прошлом
году вы познакомились с отрывком «Три чуда» из оперы «Сказка о   Салтане»,
а сегодня — с отрывком из оперыбылины «Садко».
Ни один другой композитор не умел так рисовать звуками оркестра море —
то   тихое,   спокойное,   то   бурное,   волнующееся,   грозное.   Образы   моря
встречаются в обеих операх, а также и в других произведениях.
4. Исполнение   русских народных  песен по выбору учащихся.
5.  Обобщение урока:
Письменная миниконтрольная
С каким жанром русской народной музыки вы сегодня познакомились?
В сопровождении какого музыкального инструмента исполняют былины?
6. Рефлексия
Как назывались  на  Руси  исполнители  былин?
О чем говорится в былинах?
В каких операх композиторы используют былины?
Какой композитор написал оперу «Садко»?
Какое литературное произведение лежит в основе этой оперы?
Какие еще произведения сочинил композитор Н.А. РимскийКорсаков?
Какую народную былину записал и обработал Н.А. РимскийКорсаков?
О чем говорится в «Былине о Добрыне Никитиче»?
Какие приемы игры на гуслях вы знаете?
Какие   музыкальные   способности   были   у   композитора   Н.А.   Римского
Корсакова? Какие оперы этого композитора вы знаете?
Как называется самый высокий мужской голос?
7. Домашнее задание.
Составить синквейн на тему : «Герой былины»
8. Выход из класса под музыку
Школьники покидают класс под  песню  «Былина о Добрыне Никитиче».
                                           Источники:
1. Алеев  В. В.
Музыка. 4 кл.  В 2 ч. Ч. 2 : учебник / В. В. Алеев. — 8е изд., стереотип. — М.:
Дрофа, 2014. — 79, [1] с. :
Учебник предназначен для учащихся  4 класса общеобразовательной школы.
2.     Лисякова А.  С.   Конспект урока музыки в 3 классе "Настрою гусли на
старинный лад"
http://nsportal.ru/nachalnayashkola/muzyka/2015/12/29/konspekturokamuzyki
v3klassenastroyuguslinastarinnyylad

intro:
Представлена разработка урока музыки для 4 класса на тему: «Музыка моего народа. Русская былина»
по программе  В.В. Алеева, Т. Н. Кичак
Цель:
Формирование представления учащихся о жанре былина и её героях, былинном  творчества русского народа.
Задачи:
Образовательная:
Систематизировать  и расширить  знания о   героях русских былин,  исполнительских и музыкальных особенностях  народных песен.
 Воспитательная.
Способствовать  воспитанию  у  учащихся  интереса  к народным  музыкальным жанрам
Развивающая:
Развивать умение анализировать и обобщать,  тембровый слух. Ассоциативное мышление.Цель:
Формирование представления учащихся о жанре былина и её героях, былинном  творчества русского народа.


extracted_text:
5 класс
Тема: Колокольность в музыке и изобразительном искусстве
Цель:   Дать представление о колокольном звоне как явлении музыкального
искусства.
Задачи:
 Способствовать  созданию   условий   для знакомства с колокольными
звонами,   как   ярком   явлении   русской   православной   культуры,   с
произведениями   живописи,   архитектуры   и   музыки,   отражающих
значимость этого явления;
 Путём   исследования   определить,   какой   след   оставили   колокольные
звоны в русском искусстве;
 Познакомить   с   термином   «имитация»   и   возможностью   имитировать
звучание одних музыкальных инструментов другими.
 Содействовать   развитию   эмоционального   восприятия   колокольных
звонов.
 Воспитывать   бережное   отношение   к   памятникам   отечественной
культуры, почитание традиций русского народа, эстетический вкус.
Оснащение урока
Презентация   и   набор   техники   для   её   демонстрации;   баян,   колокольчики,
тексты песни «Солнечная капель», набор для рефлексии, сигнальные карты
для работы над музыкальным произведением; СДдиск с аудиозаписями, СД
проигрыватель.
                                                     Ход урока
1.Организационный момент
1. Представление учителя
2. Музыкальное приветствие, музыкальный ответ учеников
1 слайд – Тема урока
2.Подготовка к изучению новой темы
1. (звучит запись звучания курантов), вопросы учителя:
 Знакомы ли вам эти звуки?
 С чем они ассоциируются у вас?
2 слайд – Москва. Кремль.
 Как называются главные российские колокола?
1 2. Наш сегодняшний урок будет посвящён этому замечательному явлению
–   колокольному   звону.   А   можно   ли   назвать   колокол   музыкальным
инструментом? Почему?
3 слайд – Звонари+колоколмуз.инструмент
 Колокольный звон – это новое явление или нет?
 Наша задача сегодня исследовать, где звучал колокол, какое место он
занимает в русской культуре.   Для этого нужно собрать необходимые
доказательства.
 Как вы думаете, когда появились первые колокола на Руси?
 Первое упоминание о колоколах встречается в Х веке. На протяжении
многих   веков   сопровождали   они   своим   звоном   жизнь   христиан:
возвещали время труда и отдыха, время бодрствования и сна, время
веселья и скорби. Колоколам приписывалась способность чувствовать и
переживать. Они служили мерилом добра и праведности: «Голос чище
звона»,   «Слава,   что   звон».   Колокола   даже   имели   имена,   к   примеру:
Лебедь, Сысой,  Реут.
 А знаете ли вы имя самого большого колокола во всём мире?
4 слайд – Царьколокол
 Царьколокол.  Он находится в Москве, как памятник.
5 слайд – стих
Колокола! Ваш звучный звон –                               Колокола – Руси венец,
Язык земли, меня вскормившей.                           Червоным золотом горящий,
Живёт в вас радость, клич и стон,                          Ваш звон – связующая нить
Как отголосок жизни бывшей.                                Меж будущим и настоящим.
                                                                                Г.Голуб
3.Изучение новой  темы.
 А   сейчас   я   предлагаю   вам,   ребята,   музыкальные   загадки.   В   записи
прозвучат колокольные звоны. По характеру звучания они разные и вы
должны определить какой вид звона звучит.
(запись перезвона)
 Как часто идут звоны?
2  Если они звучат в храме, то что они могут в таком случае означать?
(будни,  размеренную   жизнь,  так   как   звоны  идут   не  часто,  на  разные
голоса)
6 слайд – изображение храма, людей
(запись благовеста)
 Что в этом колокольном звоне? (неспешность, умиротворение)
 Какова высота звона, с каким человеческим голосом можно сравнить? (с
басом. Звоны низко, не быстро, гулко)
7 слайд – И.Левитан «Вечерний звон»
                                        Повсюду благовест гудит,
                                        Из всех церквей народ валит,
                                        Заря глядит уже с небес
                                        Весна идёт – полна чудес!
(запись набата, фрагмента кантаты Прокофьева «Ал.Невский»)
 Что   характерно   для   этого   звона?   (отчаяние,   страх,   волнение,
призывность)
 Это  фрагмент  кантаты Прокофьева «Ал.Невский»
8 слайд –В.Серов «Александр Невский»
(звучит запись трезвона)
 Какие по характеру эти звоны? (праздничные, торжественные, частые,
взволнованные)
9 слайд – иконы Воскресения, храмы
                             И мощный звон промчался над землёю,
                             И воздух весь, гудя, затрепетал,
                             Певучие, серебряные громы
                             Сказали весть святого торжества.           А.Хомяков
 Не обделила вниманием колокола и русская классическая музыка. Один
эпизод из кантаты Прокофьева вы уже слышали. Если мы заговорили о
святом торжестве, то в честь этого светлого праздника ещё в начале ХХ
века русский композитор Рахманинов Сергей Васильевич написал сюиту
для двух фортепиано из 4 частей.
3 10 слайд – портрет Рахманинова
 Навеяна она ему воспоминаниями детства и связана с четырьмя  нотами,
вызванивавшимися   большими   колоколами   Новгороского   Софийского
собора.
11 слайд – Софийский собор
(звучит запись 4 ч. Сюиты Рахманинова)
12 слайд – иконы Воскресения Христова
 Какие инструменты звучали в этом эпизоде?(2 фортепиано)
 Что   вам   напоминает   звучание   фортепиано?   (раскаты   колоколов,
трезвоны)
 Какому православному празднику посвятил произведение Рахманинов,
назвав 4 часть «Светлый праздник»?  (Пасхе, Воскресению Христову)
 В   данном   произведении   посредством   фортепиано   было   передано
звучание колоколов. Это явление в музыке называется   ИМИТАЦИЯ.
Работа  группами.
 С   помощью   сигнальных   карт   проанализируем   выбор   композитором
средств музыкальной выразительности.
Темп                  (быстрый       медленный      умеренный   )
Динамика         (     очень тихо                 очень громко         то тихо, то громко
громко)
Лад         (печальный минор        светлый и радостный мажор        )
Ритм         (стремительно и импульсивно       живо, но стройно          спокойно,
размеренно)
Приёмы развития           (повторение фраз           контраст(противопоставление)
смена окраски звучания(тембров)
4. Закрепление материала
 Попевка        1 ряд – большой колокольчик (на звуке «До», половинной
нотой поют «Бом»)
                        2 ряд – маленький колокольчик (на звуке «Соль» двумя
восьмушками поют «Дили»
                      Я –бубенцы (на «Ми» пою двумя восьмушками «Были
будем»)
4  Новая песня «Солнечная капель»
13 слайд – 1 куплет песни и припев
 Показ 1 куплета
 Выучивание по фразам
 Исполнение  куплета и припева в сопровождении баяна
Подведение итогов
14 слайд тест характер колокольных звонов (найти соответствия)
Набат                       праздничность
Благовест               призывность
Трезвон                  умиротворение
 Какие доказательства мы собрали, чтобы ответить на вопрос:
15   слайд   –   вопрос       Какое   значение   имели   колокольные   звоны   в   жизни
русского народа?
(предполагаемые ответы всплывают)
 Колокола были средством общения с народом, извещали о смене дня и
ночи, празднике и скорби
 Сигнализировали  о пожаре, о начале войны, смене царя
 Россия – страна колоколов. Музыка звонов нравилась людям.
16 слайд – вопрос:  каким образом история колокольных звонов отразилась в
русской культуре?
 Зодчими строились храмы с колокольнями
 Художники рисовали картины с образом колоколов или воздействия,
оказывающего ими на людей
 Поэты и писатели сочиняли стихи  и рассказы
 Композиторы   писали   произведения   о   колокольных   звонах,   отражая
собственное  восприятие музыки.
5. Рефлексия
 (звучит запись песни «Колокольный звон») Учитель предлагает взять
один   из   двух   разноцветных   колокольчиков   и   повесить   его   на
колокольню (на доске)
5  Слова учителя:   Говорят: икона – молитва в красках, храм – молитва в
камне, колокол – молитва в звуке. Я желаю вам, чтобы в ваших душах
звучали самые светлые колокольчики!
6

file_name: 5 .doc

intro:
Представлен урок музыки для 5 класса  на тему- Колокольность в музыке и изобразительном искусстве
Цель:  Дать представление о колокольном звоне как явлении музыкального искусства.
Способствовать созданию  условий  для знакомства с колокольными звонами, как ярком явлении русской православной культуры, с произведениями живописи, архитектуры и музыки, отражающих значимость этого явления;
Путём исследования определить, какой след оставили колокольные звоны в русском искусствеЦель:  Дать представление о колокольном звоне как явлении музыкального искусства.

title: Урок музыки на тему- Колокольность в музыке и изобразительном искусстве


extracted_text:
Игра для детей
Игра занимает важное, если не сказать, центральное место в жизни дошкольника,
являясь   преобразующим   видом   его   самостоятельной   деятельности.   В   игре
происходит:
∙  развитие ребенка;
∙  развиваются его действия в представлении;
∙  происходит ориентация в отношениях между людьми;
∙  ребенок приобретает навыки кооперации. (А.В. Запорожец, А.Н. Леонтьев, Д.Б.
Эльконин, Л.В. Венгер, А.П. Усова и др.).
Установлено,   что   в   игре   развивается   способность   к   воображению,   образному
мышлению. Это происходит потому, что ребенок воссоздает в игре то, что ему
интересно,   с   помощью   условных   действий.   Сначала   это   действия   с   игрушками,
потом   с   заменителями   игрушек,   потом   речевые   и   воображаемые   действия   (как
будто, понарошку).
В   игре   ребенок   воссоздает   действия   взрослого   и   приобретает   опыт
взаимодействия со сверстниками.
Игра начинает входить в жизнь ребенка в младенческом возрасте. Мама говорит
малышу, который еще не разговаривает: «Сладенький ты мой, сейчас я тебя съем» и
начинает слегка покусывать ребенка за ножки или ручки. Ребенок смеется, хватает
ручонками маму за лицо. Это идет игра.
В год у ребенка подражательные действия. Он «читает», говорит по телефону,
играет в кухне с посудой.
По   мере   взросления   игры   становятся   более   сложными:   дети   подражают
профессии родителей, знакомых, сами «становятся родителями».
В работе с детьми были запланированы и проведены различные дидактические,
подвижные и сюжетноролевые игры, целью которых было формирование гендерной
устойчивости и интереса к взаимодействию с противоположным полом у детей 34
лет.
Игра «Кто что носит»
Цель: учить детей находить отличия во внешнем облике мальчиков и девочек.
Дидактический   материал:   фланелеграф,   фигурки   мальчика   и   девочки,
вырезанные из картона.
Игра ««Наши прически»
Цель : формировать у детей представления о прическах; развивать фантазию и
воображение.
Дидактический материал: сюжетные и предметные картинки, принадлежности
для ухода за волосами: расчески, заколки, резиночки, бантики, зеркало.
Игра : «Кто что делает?» Цель :  закрепление знания детей о мужских и женских профессиях, развитие
ценностного отношения к людям труда.
Дидактический материал: мяч
Игра : «Чем похожи наши мамы и папы?
Цель : Формировать умение выделять существенные сходства и различия между
представителями разного пола. Воспитывать любовь к близким людям, уважение к
их труду. Помочь ребенку выразить свои чувства к близким ему людям.
Дидактический материал: семейные альбомные фотографии каждого ребенка
Игра : «Волшебный цветок»
1 вариант
«За что нам нравятся мальчики, девочки?»
Цель : Воспитывать культуру взаимоотношения между мальчиками и девочками.
Формировать   у   детей   понятия   о   положительных   чертах   характера   мальчиков   и
девочек
Дидактический материал: цветок из разноцветного картона, лепестки съемные,
вставляются в серединку.
Игра : «Волшебный цветок»
2 вариант
«Как я дома помогаю?»
Цель : Формировать представления о домашних обязанностях женщин и мужчин,
девочек и мальчиков. Воспитывать желание оказывать помощь людям.
Дидактический материал: цветок из разноцветного картона, лепестки съемные,
вставляются в серединку
Игра: «Волшебный цветок»
3 вариант
«Кто я в семье?»
Цель   :  Формирование   представлений   о   родственных   связях.   Учим   детей
правильно употреблять такие слова, как сын, внук, брат, дочь, внучка, сестра.
Дидактический материал: цветок из разноцветного картона, лепестки съемные,
вставляются в серединку
        Игра : «Давайте говорить друг другу комплименты»
Цель   :  Научить   детей   быть   внимательными   друг   к   другу,   уметь   проявлять
симпатии к детям своего и противоположного пола. Закреплять знания о качествах
мужественности и женственности.
Дидактический материал: два персонажа  Саша и Маша. Тело кукол сделано
из   картонных   цилиндров,   головы      из   воздушных   шаров   голубого   (мальчик)   и
розового (девочка) цветов, с нарисованными лицами. Куклы наряжены в одежду: мальчик в рубашку, брюки, на голове кепка; девочка – в кофту, юбку и на голове
косынка. Любой цветок (лучше, если он будет не искусственный, а живой).
Игра : «Дом добрых дел»
Цель : Формировать представления о домашних обязанностях женщин и мужчин,
девочек и мальчиков.
Дидактический материал: конструктор
Игра : «Пожелания»
Цель   :  Научить   детей   быть   внимательными   друг   к   другу,   уметь   проявлять
симпатии к детям своего и противоположного пола. Закреплять знания о качествах
мужественности и женственности.
Дидактический материал: мягкая игрушка
Игра : «Вежливые слова»
Цель :  Воспитывать в детях культуру поведения, вежливость, уважение друг к
другу, желание помочь друг другу.
Дидактический материал: сюжетные картинки, на которых изображены разные
ситуации: ребенок толкнул другого, ребенок поднял упавшую вещь, ребенок жалеет
другого ребенка, и т.д.
Игра : «Благородные поступки»
Цель :  Воспитывать в детях желание совершать поступки ради других людей.
Формировать понимание того, что поступком мы называем не только героизм, но и
любое доброе дело ради другого человека.
Дидактический материал: мячик
Игра : «Ушки на макушке».
Цель   :  Развитие  слухового   внимания.  Учить   детей   идентифицировать   себя   и
окружающих людей по полоролевому признаку.
Дидактический материал:
Игра : «Смайлик»
Цель :  развитие смекалки, положительных эмоций. Учим называть, понимать и
показывать эмоциональное настроение человека (радость, грусть, злость, удивление,
обиду и др.).
Дидактический материал: Большой круг из картона Смайлик, вырезанные из
разноцветной бумаги формы глазок, бровей, ртов, носиков для передачи различных
эмоциональных состояний.
Игра : «Собираемся в гости».
Цель   :  Учить   детей   находить   отличия   во   внешнем   виде   аккуратного   и
неряшливого   ребенка   (мальчика   или   девочки).   Учить   девочек   (мальчиков)
проявлять   заботу,   по   отношению   к   представителям   противоположного   пола   и приводить в порядок свой внешний вид. Развивать в детях желание быть всегда
красивыми, выглядеть аккуратными и опрятными.
Дидактический материал: на двух столах разложена одежда для детей (юбки,
шляпки,   рубашки,   юбочки,   галстуки,   пояски   и   т.д.),   сумки,   детская   косметика,
часы, расчески, инструменты, игрушки и т.д.
Игра : «Друг»
Цель : Учить детей сопереживать близким людям, понимать боль других людей,
радоваться успехам своих друзей, проявлять заботу, предлагать свою помощь.
Дидактический материал: резиновый мячик, мягкие игрушки.
Игра : «Надень и попляши».
Цель   :  воспитание   дружеских   отношений   между   мальчиками   и   девочками,
формирование у детей в танце жестов и движений, характерных для мужского и
женского пола.
Дидактический материал:
Игра : «Утка и утята»
Цель : создание у детей общности переживания, воспитание ответственности за
других, формирование у девочек способности и желания заботиться о малышах
Дидактический материал: покрывало

file_name: Игры для детей.docx

intro:
Игра занимает важное, если не сказать, центральное место в жизни дошкольника и школьника, являясь преобразующим видом его самостоятельной деятельности. В игре происходит:
·  развитие ребенка и
·  развиваются его действия в представлении;
·  происходит ориентация в отношениях между людьми;
·  ребенок приобретает навыки кооперации.Игры для детей.

title: Игры для детей.


extracted_text:
Сценарий ежегодного общешкольного фестиваля
«Колокола памяти2018»
1.
 Пролог

  «Да что мы знаем о войне?»
Ну, что мы знаем о войне?
Мы ничего о ней почти не знаем.
Лишь, то что нам с экранов говорят
И то, что в книгах мы читаем.
Да что мы знаем о войне,
История в картинках:
Окопы, танки, дом в огне,
Солдат на старых, старых снимках.
В глаза заглянешь одному,
Сожмётся сердце, Боже!
Он видел смерть, он видел тьму,
И радость видел тоже.
Но привкус горечи потерь
Нам открывает память,
Когда ни в ветер, ни в метель
Не угасает Пламя.
Мы ничего не знаем о войне,
Мы рождены, когда уж отгремели:
Раскаты взрывов в мёртвой тишине,
Но боль её в своём носили теле.
Да что мы знаем о войне,
История в картинках: Окопы, танки, дом в огне,
Солдат на старых, старых снимках
 2
 Сцена

    начало

    войны

3    Сценка
 Литературно музыкальная композиция "Женщина и война"

Музыка на фон, звуки выстрелов
Рассказчик: Сорок первый – год потерь и страха
Заревом кровавым пламенел…
Двух парней в растерзанных рубахах
Выводили утром на расстрел.
Первым шёл постарше, тёмнорусый,
Всё при нём: и силушка, и стать,
А за ним второй – пацан безусый,
Слишком юный, чтобы умирать.
Перед фрицом, чуть живая,
Опустилась на колени мать,
О пощаде немца умоляя.
Фриц: Найн,  твердил он важно, (рассказчик)  растреляйт!
Мать: Нет! Прошу вас   пожалейте,
Отмените казнь моих детей,
А взамен меня, меня убейте,
Но в живых оставьте сыновей!
И ответил офицер ей чинно (рассказчик):
Фриц: Ладно, матка, одного спасайт.
А другого убивайт сына.
Кто тебе милее? Выбирайт!
Мать: Как в смертельной этой круговерти Мне спасти кого–нибудь суметь?
Если первенца спасу от смерти,
То последыш – обречён на смерть.
Рассказчик: Зарыдала мать, запричитала,
Вглядывалась в лица сыновей,
Будто бы и вправду выбирала,
Кто роднее, кто дороже ей?
Взгляд тудасюда переводила...
О, не пожелаешь и врагу
Мук таких! Сынов перекрестила.
И призналась фрицу: (Мать) Не могу!
Рассказчик: Ну, а тот стоял, непробиваем,
С наслажденьем нюхая цветы:
(Фриц) Помни, одного – мы убиваем,
А другого – убиваешь ты.
Рассказчик: Старший, виновато улыбаясь,
Младшего к груди своей прижал:
(Старший брат) Брат, спасайся, ну,  я останусь,
Я пожил, а ты совсем не начинал.
(Рассказчик) Отозвался младший: (младший брат) Нет, братишка,
Ты спасайся. Что тут выбирать?
У тебя – жена и ребятишки.
Я не жил,  не стоит начинать.
Рассказчик: Тут учтиво немец молвил: (фриц) Битте,
(Рассказчик) Отодвинул плачущую мать, Отошёл подальше деловито
И махнул перчаткой,  (фриц) расстреляйт!
Рассказчик: Ахнули два выстрела, и птицы
Разлетелись дробно в небеса.
Мать разжала мокрые ресницы,
На детей глядит во все глаза.
А они, обнявшись, как и прежде,
Спят свинцовым беспробудным сном,
Мать: Две мои кровинки, две надежды,
Два крыла, пошедшие на слом.
Рассказчик: Мать безмолвно сердцем каменеет:
(Мать) Уж не жить сыночкам, не цвести...
Фриц: Дура–матка, – поучает немец, (рассказчик)
Одного могла бы хоть спасти.
Рассказчик: А она, баюкая их тихо,
Вытирала с губ сыновних кровь…
Вот такой, – убийственно великой,
Может быть у Матери любовь.
4   Песня

  «Молитва» (Ах, мой сынок...)
5.
 Танец

  Спектакль "Война глазами женщины"
6 СЦЕНА КРЕСТЫ

Фон
  (вступление)
Звёзды
Сколько звёзд раскалённых светит нам с высоты?
Двадцать семь миллионов  мне ответила ты.
Двадцать семь миллионов? Эта цифра точна?
Ровно столько влюблённых погубила война. Плачут ивы, а клёны грустно так шелестят,
Двадцать семь миллионов крепконакрепко спят.
Они храбро сражались за Отчизну свою,
В наших песнях остались, хоть погибли в бою.
Жизнь должна быть прекрасной в нашей вольной стране,
Верю я  не напрасны были жертвы в войне.
Плачут ивы, а клёны грустно так шелестят,
Двадцать семь миллионов крепконакрепко спят...
 СЦЕНА КРЕСТЫ
(Продолжение)  Сценка диалог
Музыка
Мать. ( обращаясь к могиле)
Мой мальчик, как долго тебя я ждала!
И вдруг я услышала зов Победы.
Я уж на стол всё собрала,
Я жду тебя, а тебя всё нету.
Слетела давно вся пыль с черёмух.
Мой мальчик, ты где потерялся?
Наш дом уже полон друзей и знакомых,
Ты только один остался.
Сын.
Мама, ты знаешь, я виноват,
Я виноват перед тобой.
Я собирался вернуться назад,
И вдруг тот последний бой.
Бой уже после войны,
Но фрицы не знали этого.
Нервы у всех оголены,
Наверно, я пал поэтому.
Я умер, мам, прости меня,
Постой за меня у калитки.
А если Варя спросит меня,
Скажи, что любовь не ошибка.
Мать.
Мой мальчик, не уходи, постой!
Давай мы выберем путь другой.
Другой пусть умрёт в том последнем бою,
Пусть он оставит любовь свою.
Сын. Ах, мама, другой ведь мне он брат,
Он также ни в чем не виноват.
Раз выпало пасть мне в последнем бою,
Так я унесу любовь свою.
Прости меня, мама!
Смена музыки
7. «Реквием» Р.Рождественский (ВСЕ):
Помните!
Через века, через года,—
помните!
О тех,
кто уже не придёт никогда,—
помните!
Не плачьте!
В горле сдержите стоны,
горькие стоны.
Памяти павших будьте достойны!
Вечно
достойны!
Люди!
Покуда сердца стучатся,—
помните!
Какою
ценой
завоёвано счастье,—
пожалуйста, помните!
Встречайте трепетную весну,
люди Земли.
Убейте войну,
прокляните
войну,
люди Земли!
Мечту пронесите через года
и жизнью
наполните!..
Но о тех,
кто уже не придёт никогда,—
заклинаю,—
помните! Песня «Огонь памяти» 2 куплета и припев

file_name: КОЛОКОЛА 2018 СЦЕНАРИЙ.docx

description: Песня «Огонь памяти» 2 куплета и припев

intro: Разработка содержит сценарий внеклассного патриотического мероприятия (фестиваля), проводимого в нашей школе с 2006 года. В неё включены театрализованная блиц-зарисовка "Начало войны", стихи, сценка на тему Великой Отечественной войны, две песни, одну исполняли только девочки, другая- общая, танцы мальчиков и девочек.В нашей гимназии ежегодно проводится патриотический фестиваль "Колокола памяти". В 2018 году наш 11Б класс за эту композицию получил заслуженный гран-при.

классное руководство

group: Педагогика

title: "С любовью в сердце и войной в судьбе" (Сценарий внеклассного патриотического мероприятия)


extracted_text:
Муниципальное Бюджетное Общеобразовательное Учреждение
           «Средняя   общеобразовательная казачья школа села Знаменка»
               с. Знаменка, Нерчинский район,   Забайкальский край
                      Разработка урока музыки
                               для 4 класса на тему:
                           «Музыка Белоруссии»
          по программе В.В. Алеева и  Т. И Науменко
                                                                       Составитель  учитель музыки

                                                                        Трушина Светлана Юрьевна Цель:
Ознакомление с музыкой белорусского народа как частью национальной культуры.
Задачи:
Образовательные
познакомить   учащихся   с   белорусским   народным   танцем   «Бульба»,   с
особенностями  танцевальных мелодий  Белоруссии.
развивать чувство ритма, ладо высотный слух, воспитывать интерес и любовь к
музыке других народов.
Ход урока.
Вход в класс под музыку «Веснянка».
Организационный момент.
Музыка – это такой язык, на котором люди разговаривают друг с другом, выражая
свои мысли и чувства – музыкальный язык. Каждый народ имеет свой музыкальный
язык, как и свой разговорный (литературный). И этот музыкальный язык в отличие
от разговорного языка понятен всем другим народам без перевода.
 Целеполагание.
 Вспомните славянские народы. Запись на доске.
Русские – украинцы – ……………?    Ответы детей (Белорусы)
Мы уже знакомы с  русской и украинской музыкой.
Как вы думаете, к музыке какого народа мы  обратимся на уроке? (Белоруссия)
Объяснение нового материала
На   протяжении   многих   веков   создавал   свои   песни   белорусский   народ.   В   них
запечатлены история, труд и быт народа, также как и у русских, и украинцев.
Народная   и   композиторская   музыка   этих   трех   народов   объединяется   общими
истоками — это музыка древних восточных славян.
Большинство белорусских народных песен и танцев исполняется в сопровождении
народных инструментов.
Дуда (показывается изображение). Дудой в Белоруссии называют волынку. Это
народный   духовой   язычковый   инструмент.   Музыкантов   —   волынщиков   можно
встретить и в Белоруссии, и на Украине. Цимбалы (показывается   изображение).  Его   узнали   многие   славянские   народы.
Наибольшее распространение получил в Белоруссии.
– К какой группе инструментов относится цимбала?
Давайте   послушаем   ее   звучание,   а   затем   ответите   на   вопрос.   Вот   звучание
цимбалы.
Звучат  Вариации на тему “Перепелочка”.
К   какой   же   группе   инструментов   относится   цимбала? (Струнные.) Да,
действительно,   это   струнный   ударный   инструмент.   Но   у   нас   нет   таких
инструментов,   поэтому   нам   поможет   фортепиано.   Послушайте   белорусскую
народную   песню   и   помогите   мне   определить,   что   означает   название
песни. (Слушание белорусской народной песни “Бульба”.)
После слушания дети отвечают, что бульба – это картошка.
Анализ музыкального произведения.



характер;
жанр;
лад.
Сообщение учащегося.
 Каждый народ имеет свою музыку, иногда очень несхожую с музыкой других
народов, иногда настолько близкую что, нам бывает трудно, определить, к
какому   именно   народу   она   относится.   Музыка   всех   народов   представляет
собой   очень   яркую   и   разнохарактерную   картину.   Но   в   тоже   время   между
музыкой разных народов нет непреодолимых границ. Русская музыка понятна
узбеку и японцу, латышская – украинцу и грузину. Музыка сближает все народы
нашей страны, укрепляет их дружбу.
Музыкальная разминка.
Исполнение  плясовых  движений
Распевание
Артикуляция разминка
Все ослы всегда упрямы,
Все не слушаются мамы.
Не хватает в мире слов
Уговаривать ослов.
Слушание: Танцы «Ленок», «Метелица», «Чарот». (ученики отмечают в этих танцах
отношение человека к природе)
Танцы «Юрочка», «Лявониха», «ПолькаЯнка»)    (сюжетные танцы)
Отмечается веселый характер музыки ,  двухдольный метр, быстрый темп,
Пение «Дождик дождь», «Балалайка»
Разучивание песни «Песенка  чудесенка»
Вокально хоровая работа.
Итог:
C музыкой какого народа мы познакомились сегодня на уроке?
Приведите примеры позволяющие увидеть связь музыки разных народов?
Домашнее     задание    выучить слова песни «Песенка – чудесенка», нарисовать
белорусский костюм
                                                 Источник:

intro:
Разработка урока музыки для 4 класса на тему: «Музыка Белоруссии»  по программе В.В. Алеева и  Т. И Науменко
Цель:
Ознакомление с музыкой белорусского народа как частью национальной культуры.
Задачи:
Образовательные-
познакомить учащихся с белорусским народным танцем «Бульба», с особенностями  танцевальных мелодий  Белоруссии.
развивать чувство ритма, ладо- высотный слух, воспитывать интерес и любовь к музыке других народов.Цель:
Ознакомление с музыкой белорусского народа как частью национальной культуры.


extracted_text:
Н.Назарбаев обозначил 10 задач для успешной адаптации в мире Четвертой
промышленной революции.
10 января  2018 года на сайте Акорды опубликован текст Послания Президента страны
Нурсултана Назарбаева народу Казахстана «Новые возможности развития в условиях
четвертой промышленной революции». В нем он отметил, что «Сегодня
человечество вступает в эпоху новой промышленной революции. Современные
технологии меняют мир. Глобальные технологические сдвиги несут в себе как
вызовы, так и новые возможности роста. Это наш исторический шанс для
ускоренного вхождения в число 30ти наиболее развитых стран мира». Напомним, в
числе основных задач:
Первая   Казахстанская индустрия должна стать флагманом внедрения новых
технологий.
Вторая  Следует значительно улучшить эффективность использования ресурсного
потенциала.
Третья   Аграрный сектор необходимо поднять на новый технологический уровень
Четвертая   повышение эффективности транспортнологистической инфраструктуры
Пятая  Применение современных технологий в строительстве и ЖКХ
 Шестая задача  «Перезагрузка» финансового сектора
Седьмая   Новое качество человеческого капитала
Восьмая   Это эффективное государственное управление
Девятая   Верховенство закона и борьба с коррупцией остаются приоритетными
направлениями государственной политики
Внедрение технологий «Смарт Сити» позволит эффективно решать проблемы растущих
городов и повышать их привлекательность для инвесторов  это десятая задача

file_name: тренинг 27,01,2018.docx

intro: 10 января  2018 года на сайте Акорды опубликован текст Послания Президента страны Нурсултана Назарбаева народу Казахстана «Новые возможности развития в условиях четвертой промышленной революции». В нем он отметил, что «Сегодня человечество вступает в эпоху новой промышленной революции. Современные технологии меняют мир. Глобальные технологические сдвиги несут в себе как вызовы, так и новые возможности роста. Это наш исторический шанс для ускоренного вхождения в число 30-ти наиболее развитых стран мира»

доп. образование взрослых

group: Другое

title: Изучение Послания президента РК "Взгляд в будущее: модернизация общественного сознания"


extracted_text:
Методическая разработка
по теме: Хоровое пение как эффективный способ
коррекции
дефектов звукопроизношения у детей младшего
школьного возраста
Проблема развития детской речи вызывает большой интерес у специалистов
различных областей знаний: психологов, педагогов, лингвистов, физиологов,
музыкальных   работников.   Эта   проблема   является   особенно   значимой,   по
статистическим   данным,   только  10%   новорожденных   появляются   на   свет
абсолютно здоровыми. Остальные дети имеют различные микроорганические
поражения или выраженную патологию. Отдельную категорию составляют
аномалии   развития,   сопровождающиеся   нарушением   речи,   что   влечет   и
отставание в развитии. Детям с недоразвитием речи следует вовремя оказать
помощь, исправить дефекты звукопроизношения.
Статистические   данные   отечественных   исследователей   указывают,
что дефекты произношения имеются у 2530% детей дошкольного возраста
(56лет),   у   1720%   детей   школьного   возраста   (12   классы).   У   учащихся
старшего возраста дефекты произношения занимают не более 1%.Это сви
детельствует о том, что встречаются временные нарушения, которые пре
одолеваются в ходе речевого развития детей и в процессе школьного обу
чения.
В логопедии существует такое понятие как «дислалия», что означает
нарушение звукопроизношения при нормальном слухе и сохранной иннер
вации речевого аппарата и является одним из наиболее распространенных
дефектов звукопроизношения у младших школьников.
Причины   ее   возникновение      биологические   и   социальные.   Общая
физическая   ослабленность   ребенка   вследствие   соматических   заболеваний,
неблагоприятное социальное окружение, препятствующее развитию общения
ребенка, ограниченность социальных контактов, подражание неправильным
образцам   речи,   а   так   же   недостатки   воспитания,   когда   родители
культивируют несовершенное детское произношение, задерживая тем самым
развитие его звукопроизношения.
Среди нарушений произносительной стороны речи наиболее распро
страненными являются избирательные нарушения в её звуковом (фонемном) оформлении при нормальном функционировании всех остальных операций
высказывания.   «Произносительная   сторона   речи»   или   «произношение»,
охватывают   фонетическое   оформление   речи   и   одновременно   комплекс
речедвигательных   навыков,   которыми   оно   определяется.   Сюда   относятся
навыки речевого дыхания, голосообразования, воспроизведение звуков и их
сочетаний,   словесного   ударения   и   фразовой   интонации   со   всеми   её
средствами, с соблюдением норм орфоэпии.
Нередко у детей во время разговора возникает мышечная напряжен
ность в органах артикуляции. Это также оказывает отрицательное влияние на
процесс формирования звукопроизношения.
При нарушениях двигательной функции артикуляционного аппарата
страдают тонкие дифференцированные движения языка, губ, челюсти, изза
этого звуки, особенно в потоке речи, звучат смазано. Нарушается динамика
движения.   Движения   становятся   вялыми,   замедленными.   Нарушается
скорость переключения с одного артикуляционного движения на другое. А
от скорости переключения зависит четкость произнесения звуков. При этом
могут страдать отдельные звуки ([р], [л]), группа звуков ([ш], [ж], [ч], [щ])
или несколько звуков: соноры ([р], [л], [н]), свистящие ([с], [з], [ц]), шипящие
([ш], [ж], [ч], [щ]) и т.д.
Формирование   правильного   произношения   у   детей      это   сложный
процесс,   ребенку   предстоит   научиться   управлять   своими   органами   речи,
осуществлять контроль над речью окружающих и собственной.
Овладение   детьми   звуками   речи   связанно   с   процессом   взаимодей
ствия   различных   анализаторов.   Это,   прежде   всего   слуховой   и   речедвига
тельный анализаторы. Зрительный анализатор принимает участие в развитии
речи, однако это участие не имеет решающего значения.
Взаимодействие   слухового   и   речедвигательного   анализаторов   за
ключается   в   следующем.   Для   возникновения   и   развития   речи   в   обычных
условиях требуется слух. Но и сама слуховая функция у детей находится в
определенной зависимости от степени овладения речью. Различение на слух
звуков   речи   зависит   от   того,   насколько   четко   дифференцированы   они   в
произношении воспринимающего.
Младшие   школьники   (особенно   первоклассники   и   второклассники)
еще   плохо   владеют   речью.   Речь   предполагает   использование   языковых
единиц и правил их функционирования. Возрастает нагрузка на центральную
нервную систему ребенка. При предъявлении повышенных требований могут
происходить   «срывы»   нервной   деятельности   с   возникновением   заикания.
Педагог должен хорошо знать критические периоды в развитии речи ребенка
и учитывать их в своей работе. Критические периоды в развитии речи: когда происходит наиболее интенсивное развитие тех или иных звеньев речевой
системы,   в   связи,   с   чем   появляется   повышенная   ранимость   нервных
механизмов   речевой   деятельности   и   риск   возникновения   нарушений   её
функции.
Выделяют три критических периода в развитии речевой функции.
Первый (12 года жизни), когда формируются предпосылки речи и
начинается   речевое   развитие,   складываются   основы   коммуникативного
поведения и движущей её силой становится потребность в общении. Любые,
даже как будто незначительные неблагоприятные факторы, действующие в
этом периоде, могут отразиться на развитии речи ребенка.
Второй критический период (3 года), когда интенсивно развивается
связная речь, происходит переход от ситуативной речи к контекстной, что
требует  большой  согласованности  в  работе  центральной   нервной  системы
(речедвигательного механизма, внимания памяти, произвольности и т.д.).
Третий критический период (67 лет)  начало развития письменной
речи.
Конечно,
  всем   известно,
  что   коррекцией   дефектов
звукопроизношения   занимается   специальная   наука      логопедия.   Однако,
расширяя   рамки   хоровых   занятий,   я   считаю,   что   хоровое   пение   можно
использовать   как   коррекционное   средство,   при   помощи   которого
укрепляется   голосовой   аппарат   ребенка,   развиваются   память,   внимание,
мышление, эмоциональная отзывчивость и музыкальный слух.
Хоровое   пение   является   организующим   и   руководящим   началом,
восприятие речи и музыки осуществляется единой анализаторной системой,
поэтому недостатки речевой системы восприятия можно компенсировать с
помощью  музыкального  восприятия.  Ведь хоровое пение   это  искусство,
объединяющее музыку и поэзию.
Пение в хоре на уроках музыки в общеобразовательных школах, в
хоровых студиях и т.д. как правило, сводится к обучению ребенка основным
вокальнопевческим навыкам, воспитанию красивого, однородно звучащего
по   всему   диапазону   голоса.   Обучение   ведется   традиционно,   без   учета
речевых возможностей детей, у которых имеются дефекты произношения.
Как вы знаете, донесение до слушателей поэтического текста зависит
от дикции певцов. По исправлению дикции даются многочисленные советы в
различных руководствах по пению. Однако эти советы лишь об отдельных
частных сторонах произношения, не вскрывая общих закономерностей этого
явления. На плохую дикцию певцов в свое время жаловался Э. Карузо: «мно
гие   певцы,   к   сожалению,   пренебрегают   хорошей   дикцией,      писал   он.
Слушатели часто не понимают языка, на котором поют певцы на сцене и
довольствуются лишь тем, что знают в общих чертах содержание произве
дений». С тех пор прошло много времени, но положение не изменилось к
лучшему.
Пение недаром называют вокальной речью. Существенным  преиму
ществом голосового аппарата человека  этого живого музыкального инст
румента  является то, что инструмент этот говорящий. Слово в пении несет
слушателю содержание того, о чем поется. Слово (в пении)  что, музыка
как, говорил Станиславский.
Основной критерий достижения хорошей дикции в хоре  это пол
ноценное   усвоение   содержания   исполняемого   произведения   аудиторией.
Мелодия в песне неразрывно связана с текстом. Между тем в хоровом ис
полнении   очень   часто   невозможно   разобрать   слова.   Такое   пение   нельзя
считать художественным. Четкое произношение слов является непременным
условием хорошего хорового пения.
Формирование   хорошей   дикции   в  хоре  основывается   на   правильно
организованной работе над произношением.
Звукообразующими органами являются губы, язык, челюсти, гортань
с голосовыми связками, зубы. Всё это называется артикуляционным аппа
ратом.
У   детей   младшего   школьного   возраста   артикуляционный   аппарат
часто работает слабо, он скован, зажат. Серьёзным тормозом в работе над
артикуляцией являются напряженные движения языка, малоподвижные губы.
Голосовой аппарат очень хрупок. Голос находится в самой первоначальной
стадии развития и непрерывного роста.
Акустические   особенности   звуков   речи,   позволяющие   отличать   их
друг от друга на слух, обусловлены особенностями их артикуляции.
Согласные в пении формируются так же, как и в речи, но произно
сятся более активно и четко. Общеизвестно, что формирование согласных, в
отличие от гласных, сопряжено с возникновением какойлибо преграды на
пути тока воздуха в речевом тракте.
Основное правило дикции в пении  быстрое и четкое формирование
согласных   и   максимальная   протяженность   гласных.   Это   обеспечивается,
прежде всего, активной работой мускулатуры артикуляционного аппарата,
главным образом щечных губных мышц, а также кончика языка. Как и всякие мышцы, их нужно тренировать при помощи специальных
упражнений.
Артикуляция при пении во многом отличается от обычной речи. В
целом певческая артикуляция значительно активнее речевой. При речевом
произношении   энергичнее   и   быстрее   работают   внешние   органы   артикуля
ционного аппарата (губы, нижняя челюсть), а при певческом  внутренние
(язык, глотка, мягкое небо), причем работа артикуляционных органов при
пении происходит замедленно за счет растягивания гласных.
Таким образом, при пении голосообразующий аппарат певца решает
одновременно две задачи: с одной стороны, он работает, как речевой аппа
рат,   обеспечивая   необходимую   фонетическую   ясность   звуков   речи,   а   с
другой стороны  как музыкальный инструмент, обусловливая необходимый
певческий тембр любого звука на любой высоте.
Синтезируя опыт педагоговлогопедов и хоровиков, я использовала
комплекс упражнений, направленный на достижение оптимального развития
речи   младших   школьников   на   хоровых   занятиях.   Приступая   к   занятиям
хорового пения, принимала во внимание не столько голоса детей, которые
начинают лишь оформляться, сколько их речь.
На   первых   занятиях   я   обнаружила   такие   недостатки:   дефектные
согласные,   крикливость,   слабая   музыкальная   память,   робость,   излишняя
подвижность. Все это  я взяла под наблюдение для скорейшего их устра
нения.   Работа   по   исправлению   дефектов   звукопроизношения   проводилась
системно,   педагогический   процесс   был   оснащен   наглядным   материалом,
насыщен играми.
Последовательность   коррекционной   работы   варьировалась   в   соот
ветствии с характером дефектов звукопроизношения у детей. Четкость фо
нем сильно зависит от артикуляционной подвижности языка и при целена
правленной работе, внимательном отношении к речи ребенка, подвижность
языка становится достаточно хорошей.
На каждом занятии при подготовке непосредственно к пению я ис
пользовала упражнения для расслабления мышц артикуляционного аппарата,
логопедические   распевки,   скороговорки.   Подбор   произведений   про
изводился в соответствии с фонемой которую мы отрабатываем на данном
уроке. И, конечно же, использовали игровую форму деятельности, где вы
разительное   декламирование   стихотворения   под   музыку   постепенно   пре
вращается в пение.
Через год  получила потрясающие результаты. Практически все дети
хора говорили чисто и правильно. Подводя итог своей работы важно отметить что, с детьми младшего
возраста нужно усиленно работать над согласными, которые вырабатываются
у   них   очень   постепенно,   так   как   четкость   фонем   на   прямую   зависит   от
артикуляционной   подвижности   языка   и   при   целенаправленной   работе,
внимательном   отношении   к   речи   ребенка   подвижность   языка   становится
достаточно   хорошей.   Комплекс   логопедических   и   вокальнохоровых
упражнений может явиться одним из путей решения проблемы коррекции
дефектов   произношения   у   детей   младшего   школьного   возраста.
Использование подобных упражнений коррекции дефектов произношения в
течение длительного времени повлечет за собой правильное формирование
произносительной   стороны   речи      сложного   процесса,   в   ходе   которого
ребенок научится управлять своими речевыми органами. Литература
1. Анатомия физиология и патология органов слуха и речи/Под
ред. В.И. Селиверстова М.: Владос, 2001.  224с.
2. Бельтюков   В.И.   Об   усвоении   детьми   звуков   речи.   М:
Просвещение, 1964.  90 с.
3. Городилова   В.И.,   Рау   Е.Ф.   Исправление   недостатков
произношения у школьников. Выпуск 3  М: Государственное
учебнопедагогическое
министерства
просвещения РСФСР, 1952.  198с
издательство

4. Морозов В.П. Тайны вокальной речи.  Л.: Наука, 1967.  204с.
5. Овчинникова Т.Н. К вопросу о воспитании детского голоса в
процессе работы с хором//Музыкальное воспитание в школе.
М.: 1975.  Вып.10.  С.17  23с.
6. Овчинникова   Т.С.
  Рабочая   тетрадь   №1   к   учебно
методическому пособию «Пение и логопедия».  СПб.: Каро,
2005.  120с.
пению.  М.: Владос, 1992.150с.
7. Стулова   Г.П.   Развитие   детского   голоса   в   процессе   обучения
8. Рыбкина   Т.В.,   Шеверева   Т.Г.   Давайте   учиться   петь.      Тула:
Тульское музыкальное училище им. А.С. Даргомыжского, 1999.
 26с

file_name: разработка.docx

intro:
Представлена методическая разработка  по теме: Хоровое пение как эффективный способ коррекции дефектов звукопроизношения у детей младшего  школьного возраста
Проблема развития детской речи вызывает большой интерес у спе¬циалистов различных областей знаний: психологов, педагогов, лингвистов, физиологов, музыкальных работников. Эта проблема является особенно значимой, по статистическим данным, только 10% новорожденных появ¬ляются на свет абсолютно здоровыми.Представлена методическая разработка  по теме: Хоровое пение как эффективный способ коррекции дефектов звукопроизношения у детей младшего  школьного возраста


extracted_text:
Муниципальное Бюджетное  Общеобразовательное Учреждение
             Средняя Общеобразовательная Кадетская Казачья  школа
                  Забайкальский край, Нерчинский район, с. Знаменка
       Разработка урока музыки в 4 классе
                      на тему:
     «Великое  содружество
   русских композиторов»
Составила: Учитель  музыки 1 категории
                       Трушина Светлана Юрьевна Цель: познакомить учащихся с творческим объединением композиторов XIX
века «Могучая кучка»
Задачи:




Пробуждать интерес к музыке;
Совершенствовать музыкальное восприятие;
Способствовать формированию духовной культуры и социально
активной личности ребенка;
 Воспитывать чувство патриотизма, пробуждать интерес к русской
классической музыке.
Оборудование.
Синтезатор, мультимедиа,  презентация к уроку.
 1..Орг. Момент.
Музыкальное  приветствие.
Учащимся предлагается прослушать  мелодию  первой фразы хора «Славься»
из оперы М.И. Глинки «Жизнь за царя», дать название  произведению.
 Ребята, скажите, а в каком городе праздновали победу над поляками?
(Ответы детей)  А какой композитор использовал в опере звучание колоколов? (М.И.Глинка
«Жизнь за царя»).
  2,3   слайд.
Михаил Иванович Глинка стал основоположником русской классической
музыки и его последователи, старались в своем творчестве продолжить
традиции великого музыканта.
Во второй половине XIX века пять композиторов объединились для того,
чтобы нести творчество в массы. Это объединение получило название
«Могучая кучка»
4 слайд
Могучая кучка  название творческого содружества русских композиторов
реалистов, сложившегося в начале 60х годов XIX века под руководством
М. Балакирева. В кружок входили А. Бородин, М. Мусоргский, Н. Римский
Корсаков, Ц. Кюи. Идейным вдохновителем «Могучей кучки» был
искусствовед и критик В. Стасов, давший название содружеству.
Композиторы «Могучей кучки» стали наиболее яркими представителями
русской национальной реалистической музыки середины XIX века.
 В России в это время был не только расцвет демократического движения, но
и самое важное – расцвет русской культуры. Это писатели и поэты:
А.С.Пушкин, и Н.В.Гоголь, и Некрасов, и Чернышевский, и Достоевский; и
плеяда молодых художников «Передвижников»: Васнецов, Шишкин,
Саврасов, Суриков, Перов, Маковский, Репин, Крамской, Поленов и многие
другие,   и, конечно же,  музыканты – «Могучая кучка».
Мы видим всех пятерых музыкантов и их идейного вдохновителя
музыкального и художественного критика и общественного деятеля –
В.В.Стасова. Перечислите, пожалуйста, всех музыкантов и ответьте на такой
вопрос – все ли они были профессиональными музыкантами или имели какие
то другие профессии?
2. Сообщения учеников.
5 слайд.
Балакирев Милий Алексеевич. Родился в Нижнем Новгороде в семье
разорившегося дворянина, служившего чиновником в соляном управлении.
Первой учительницей музыки для малыша была его мать. Десятилетнего
Балакирева возили в Москву, где он некоторое время занимался у
знаменитого пианиста и педагога Дюбюка, среднее образование Балакирев
получил в гимназии, а потом в Александровском институте, два года был вольнослушателем физикоматематического факультета Казанского
университета.
. В восемнадцать лет он переезжает в Петербург и всецело посвящает
себя музыке. Очень скоро в музыкальных кругах столицы он приобретает
известность как отличный пианист, превосходный чтец нот, прекрасный
импровизатор и композитор. Его поддерживают Глинка и Серов. К концу
50х годов вокруг Балакирева объединяется группа передовых и
талантливых молодых музыкантов, складывается балакиревский кружок
«Могучая кучка».
В начале 80х Балакирев возвращается к музыкальной деятельности, вновь
становится руководителем Бесплатной музыкальной школы, выступает в
концертах, с 1883 года управляет Придворной певческой капеллой. Умер
Балакирев в 1910 году в Петербурге.
Слушание  «Токката симинор» .  Просмотр видеозарисовки.
6 слайд.
Бородин Александр Порфирьевич. Родился в Петербурге, внебрачный сын
грузинского князя Л. Гедианова. С детства проявилась его любовь и к
музыке, и к естественным наукам. Окончив гимназию, а затем Медико
хирургическую академию (1856), Бородин продолжает занятия наукой
(химия). В 1858 году он защищает диссертацию на степень доктора
медицины. На медицинском факультете Бородин руководит химической
лабораторией, ему присваивают звание профессора. Однако под влиянием
Балакирева он все серьёзнее начинает заниматься изучением музыки.
Некоторое время спустя он уже пишет свою первую симфонию, которая
нашла признание в музыкальных кругах России. Вместе с Римским
Корсаковым, Балакиревым и Ц. Кюи он создаёт группу, так называемую
«Могучую кучку», к которой впоследствии присоединился М. Мусоргский.
Вся жизнь Бородина прошла без бурь и встрясок, в основном, в одном и
том же городе – Петербурге. Своей профессией он считал химию.
В 1877 году Бородин получает звание академика курсах (18721885), но
каждую свободную минуту посвящает музыкальному творчеству.
Бородин написал оперу «Князь Игорь» (со знаменитыми «половецкими
плясками»), оперубалет «Млада», три симфонии, симфоническую поэму
«В Средней Азии», два квартета (в один из них входит часто исполняемый
«Ноктюрн»), песни и фортепианные произведения.
Слушание «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь» (видео)
7 слайд
Кюи Цезарь Антонович. Родился в Вильнюсе в семье учителя. Музыкой
начал заниматься в 10 лет, первым учителем Кюи по композиции был С.
Монюшко. С 1851 года учился в Главном инженерном училище, затем в Военноинженерной академии, где и остался преподавать (с 1891 года
заслуженный профессор). Был известным военным инженером
фортификатором, имел чин генерала. Большую роль в творческой жизни
Кюи сыграло знакомство с Балакиревым, Даргомыжским, Стасовым.
Кюи становится членом «Могучей кучки». Дебют Кюикомпозитора
состоялся в 1859 году («Скерцо» для оркестра). С 1864 года занимался
музыкальнокритической деятельностью, печатался в самых разных
изданиях, всегда отстаивал идеи русской музыкальной школы.
В своем творчестве, несмотря на близкое творческое общение с
композиторами «Могучей кучки», Кюи скорее принадлежал к
романтикам. Самое ценное в творческом наследии Кюи  вокальная
лирика, романсы. Кюи завершил (по эскизам) неоконченные оперы
Даргомыжского «Каменный гость» и «Сорочинская ярмарка»
Мусоргского.
Слушание Романс «Болеро».
слайд 8.
Мусоргский Модест Петрович. Родился в небогатой помещичьей семье в
селе Карево Псковской губернии. С детства играл на фортепиано,
обнаруживая при этом способности к сочинению музыки. Он поступил в
школу гвардейских прапорщиков, которую окончил в 1852 году,
одновременно занимаясь музыкой у известного пианистапедагога А. Герке.
Но лишь в 1858 году, отказавшись от военной карьеры и поступив на
государственную службу, Мусоргский смог уделить время своим
музыкальным занятиям. Когда прогрессивно настроенные композиторы
Бородин, Балакирев, Кюи и РимскийКорсаков организовали «Могучую
кучку», Мусоргский присоединился к ним.
Его оперы «Борис Годунов» и «Хованщина» не имеют себе равных в
мировом музыкальном искусстве по силе и глубине воплощения образов, по
правдивости и яркости изображения народных масс.
Отличительной чертой творчества Мусоргского было отсутствие у него
систематического музыкального образования. Считается, что он не умел
инструментовать свои сочинения, и это зачастую делал за него Римский
Корсаков.
Кроме опер, Мусоргским написана сюита «Картинки с выставки», ряд
хоровых, фортепианных и симфонических произведений («Ночь на Лысой
Горе» и др.), много песен и романсов, среди которых весьма оригинальные
для того времени «Песни и пляски смерти».
Слушание: М. Мусоргский «Рассвет на Москвереке» вступление к опере
«Хованщина».
  Что вы представили, слушая это произведение? Какую бы вы нарисовали
картину? Какое она произвела на вас впечатление? После ответов   видеозарисовка
Слайд 9
Римский–Корсаков   Николай   Андреевич. Родился   в   городе   Тихвине   в
дворянской   семье.   Музыкальное   образование   получил   в   Петербургской
консерватории   по   классам   фортепиано   и   композиции.   Свою   первую
симфонию он написал в возрасте девятнадцати лет. В течение нескольких
лет   РимскийКорсаков   служил   в   военноморском   флоте,   где   получил
офицерское   звание.   В   это   же   время   он   занимался   творческой
деятельностью и в 1871 году получил звание профессора инструментовки
Петербургской консерватории. Позже ему передали класс композиции и
назначили   директором   Бесплатной   музыкальной   школы   и   инспектором
духовых
ведомства.
Вместе с Бородиным, Балакиревым и Кюи он организует «Могучую кучку».
РимскийКорсаков   обладал   большой   творческой   изобретательностью   и
совершенной
техникой.
Творчество   РимскогоКорсакова   проникнуто   идеями   демократизма,
народности, свободолюбия, в нём широко разработаны народные мелодии,
народные   поэтические   образы,   отражены   предания   и   поэзия   родной
страны.
Всё   творчество   композитора   глубоко   проникнуто   «русским   духом».
 Мы с вами слушали фрагменты из оперы «Снегурочка». Скажите, а почему
опера   заканчивается   радостноторжественно,   ведь   Снегурочка   растаяла?
(Ответы детей)
композиторской
оркестров

Морского

3. Проверка знаний.         Слайд  1017
Определить, кто из композиторов изображён на слайдах

4.  Обобщение темы урока
Конечно   же   музыканты,   как   и   все   русские   люди   того   времени,   были
патриотически настроены, ратовали за процветание России, служили ей своим
искусством и принесли славу не только себе, как выдающимся музыкантам, но
и снискали мировое признание своему творчеству, а значит и своей Родине –
России.
 18 слайд.
Композиторы   «Могучей   кучки»   стали   наиболее   яркими   представителями
русской национальной реалистической музыки середины XIX века.
Деятельность «Могучей кучки» стала эпохой в развитии русского и мирового
музыкального искусства.
Что объединило выдающихся музыкантов?
5. Исполнение песни «Родина моя» Е. Тиличеева.
6. Домашнее задание.
Стр. 713 учебника. Ответить на вопросы Литература:
1.Разработка урока  учителя  Шиловой  Галины  Геннадьевны
http://festival.1september.ru/articles/532249/
2.Козлова Н.П. Русская музыкальная литература

intro:
Разработка урока музыки в 4 классе на тему: «Великое содружество русских композиторов»
Цель: познакомить учащихся с творческим объединением композиторов XIX века «Могучая кучка»
Задачи:
•	Пробуждать интерес к музыке;
•	Совершенствовать музыкальное восприятие;
•	Способствовать формированию духовной культуры и социально-активной личности ребенка;
•	 Воспитывать чувство патриотизма, пробуждать интерес к русской классической музыке.Цель: познакомить учащихся с творческим объединением композиторов XIX века «Могучая кучка»