extracted_text:
Аудиохирургия
: удаляем
шумы в записях
Статьи о музыке » Всё о
звуке » Работа со звуком
Насколько важно, чтобы во
время съемок кроме четкого и
качественного видиосигнала был
записан и чистый звук, как
профессионал в области
звукозаписи, я понимаю лучше
других. Поэтому стараюсь
придерживаться следующих
правил: применять раздельные
направленные микрофоны,
размещать их как можно ближе
к источнику звука, выставлять
максимально высокий уровень
записи, следя, чтобы не
“обрезались” пики звуковых
колебаний (нелинейные
искажения). Но несмотря на все
эти предосторожности,
временами и на моих записях
появляются помехи (шумы), с Основы
компрессии
Статьи о музыке » Всё о звуке » Работа
со звуком Самое мощное оружие в аудиоарсенале
очень часто бывает недопонято и,
поэтому, недоиспользуемо. Мы говорим
о компрессии  технике сигнального
процессинга, которая изменяет
динамический диапазон аудио сигнала
так, что громкие пассажи
приближаются по уровню к тихим,
позволяя лучше расслышать каждый
нюанс музыки. Компрессор (или
"лимитер", когда активизирован более
сильно) автоматически "разгоняет гейн"
сигнала, как это делал бы инженер вручную при помощи фейдера на
консоли.
Часть I. Введение
Знакомство
Правильно примененная компрессия
делает микс более тугим, уплотняет
вокал, делает бас и барабаны более
яркими и плотными, что является
основой в современной музыке.
Компрессия также может добавить
окраску, сделать сигнал теплее и толще
или ярче и острее. Она также может
быть музыкальным средством, расширяя
сустейн или добавляя яркости атаке
отдельного инструмента или отдельной
ноте.
С другой стороны, вы всегда слышали
примеры недостаточного применения
компрессии  или полного отсутствия
ее. Если трек недокомпрессирован,
результатом может быть
неразборчивость вокала с пропаданием
согласных букв или слышны только
отдельные ноты басгитары с
пропаданием остальных. Перекомпрессированный трек будет
иметь одинаковую громкость на всем
своем протяжении (что является
скучным для прослушивания), или
проявится неприятный для слуха
эффект, когда, например, громкий удар
по тарелке вызывает уменьшение
громкости всего материала. Но нельзя
сказать, что много компрессии это
всегда плохо: один хорошо известный
западный звукоинженерпродюсер,
когда записывает бас, то компрессирует
оба сигнала  и прямой и усиленный,
затем он сводит их в один и
компрессирует снова, а полученный
сигнал опять смешивает уже с бочкой и
полученное компрессирует четвертый
раз. Затем то, что получилось, опять
проходит через стерео компрессор при
мастеринге. На первый взгляд, выглядит
ужасно, правда? Но так делает тот, кто
имеет дюжину платиновых альбомов.
В мире компрессии и лимитирования
то есть во всем мире аудиоиндустрии
если вы и слышите об определенном
правильном использовании, нет четко
установленных правил. Творческий подход к технике компрессирования
может открыть мир эффектов, от
добавления специфического щелчка на
рабочем барабане до уплотнения
звучания амбиентных микрофонов, и до
характерных искажений, которые может
дать только перегруженный
динамический процессор. Сейчас
компрессия становится искусством, и
многие инженеры развивают свою
технику и открывают новые способы ее
применения. Некоторые из них мы
откроем ниже.
Почему компрессия?
Основной аргумент в пользу
компрессии есть ее простота.
Компрессор  это прибор, в котором
уровень выходного сигнала
регулируется автоматически в
определенном соотношении к
изменению уровня входного сигнала:
другими словами, он поднимает уровень
сигнала, если он слаб и уменьшает, если
он велик.
Термины "компрессия" и
"лимитирование" часто путают. Это происходит изза того, что это один и
тот же тип динамической обработки. Но
если отношение изменения "ratio" лежит
в пределе меньше, чем 10:1 (что значит,
что изменение входного сигнала на 10
dB повлечет изменение выходного
сигнала только на 1 dB), то процесс
называется компрессией, при большем
"ratio"  это уже лимитирование.
При более низких значениях ratio
компрессор соответственно этим
значениям уменьшает динамический
уровень сигнала ниже уровня порога
(threshold), установленного
пользователем. При более высоких
значениях лимитер жестко обрубает
сигнал, превышающий порог, до
установленного уровня.
В многодорожечной записи
динамическая обработка (еще один
термин для компрессора и лимитера,
так же как и для экспандера и гейта) в
основном используется на отдельных
инструментах или маленьких группах
инструментов. В мастеринге или в радио
и телевизионном постпродакшн
компрессируется целиком песня. То есть компрессия используется в
широком диапазоне  от необходимости
до творчества.
Защита от перегрузок
Первоначальной задачей
компрессора/лимитера было
предохранение оборудование от
чрезмерно высокого сигнала. Особенно
в радиотрансляции, где выходная
усиливающая лампа в передатчике
чрезвычайно важная часть оборудования
 могла легко разрушиться от
перегрузки. Даже сегодня, несмотря на
появление и повсеместное применение
цифровой записи (благодаря малому
уровню шумов и широкому
динамическому диапазону) все равно
легко можно допустить нежелательные
шумы и искажения, просто перегрузив
ленту или другой носитель
неконтролируемым сигналом.
Ограничения, присущие цифровой
технологии, приносят с перегрузкой
сигнала большие проблемы, производя
неприятные искажения, известные как
клиппирование. Защита от перегрузок также важна в
живом звуке, особенно когда музыканты
используют ушные мониторы. В данном
случае неконтролируемый громкий
сигнал может быть опасным для слуха.
Лайвсаунд инженеры используют в
таких случаях очень жесткий лимитер
(называемый также "кирпичная стена"),
который быстро автоматически
уменьшит уровень сигнала до
установленного порога.
Согласованность уровней
Как мы видим, компрессор действует
как автоматический фейдер. Он
уменьшает разницу в уровне громкости,
или "гейн" между тихими и громкими
частями исполнения.
Динамический диапазон человеческого
слуха (то есть, разница между самым
тихим пассажем, который мы можем
разобрать и самым громким, который
мы можем выдержать) составляет 120
dB. Многие из сегодняшних цифровых
носителей используют этот диапазон.
Тем не менее, если слушатель находится
в виртуальной бесшумовой среде, тихие пассажи записанной музыки все равно
будут потеряны в собственном
окружающем шуме, который составляет
от 35 до 45 dB.
Точно так же, когда программный
материал с широким динамическим
диапазоном воспроизводится с помощью
средства с узким диапазоном, например,
радио, много информации также будет
потеряно. Каждый из нас слышал
полную комбинацию подобных
проблемных факторов, слушая
музыкальное радио в движущейся
машине с отрытыми окнами.
Предохраняясь от этих проблем,
компрессия сужает динамический
диапазон программного материала до
уровня, применимого к среде, где этот
материал будут слушать, или для
источника, через который он будет
воспроизводиться.
Во время записи компрессор
используется для минимизации скачков
громкости, которые происходят, когда,
например, певец или инструменталист
имеет слишком большой динамический диапазон относительно
аккомпанирующей музыки. Также
компрессия помогает сгладить скачки
громкости в пределах одного
инструмента, например, басгитары,
отдельные ноты которой могут звучать
громче, чем другие, или когда трубач
играет громче в одном регистре, чем в
другом. Правильное применение
компрессии сделает исполняемый
материал более плотным и ровным.
Возрастающая громкость
Когда динамический диапазон
уменьшен, общий уровень материала
может быть поднят без опасения, что
пиковые уровни приведут к
искажениям. Такая разновидность
сжатия также служит подъему тихих
уровней программного материала.
Увеличивая соотношения "средний
уровень/пиковый", компрессия
помогает сигналу быть очевидно
громче, в то время как пиковый уровень
материала увеличивается минимально.
Подобная возможность особенно
желательна, если ваша песня звучит на радио или телевидении, где она имеет
очевидные преимущества, так как
звучит громче других.
Увеличение громкости также важный
фактор при записи, как на аналоговую
ленту, так и на цифровой носитель.
Когда вы пишите на аналог, компрессия
помогает вам разогнать уровень сигнала,
приходящего на рекордер до
оптимального уровня выше шумового
порога, который производит шипение
ленты.
Когда пишите в цифру, компрессия
поднимает максимальный уровень
сигнала, в итоге сигнал прочитывается
большим количеством битов и,
следовательно, достигается более
высокое качество.
Часть 2: Органы контроля и
управления
Input (вход)
Звучит понятно, правда? Регулятор,
который контролирует количество
сигнала, приходящего на прибор, или Контроль Входного Уровня можно
найти на многих, но не на всех
сигнальных процессорах. Тем не менее,
его использование в компрессии
несколько сложнее, чем в других
приборах, потому что количество
сигнала на входе напрямую влияет на
порог, с которого компрессор/лимитер
начинает работать. Существует
структура входа, который
регулируется, а также где гейн
выставлен жестко (т.е. сигнал не
усиливается и не ослабляется), это
можно понять, изучив подписи к
регуляторам у разных производителей.
Threshold (порог)
Порог  пожалуй, самый критичный
регулятор в любом компрессоре. Он
устанавливает уровень, с которого
компрессор начинает работать. Ниже
точки порога громкость сигнала
остается без изменений, когда сигнал
превышает его, он ослабляется. Для
примера, если регулятор порога
поставлен на 0 dB, то входной сигнал с
уровнем 0 dB или выше будет ослаблен,
если он не достигает 0 dB, то он останется без изменений.
Входящий сигнал может быть определен
одним из двух путей  как отслеживание
пиков сигнала или как RMS ("Root
Mean Square", формула для вычисления
среднего значения сигнала, примерно
как действуют наши уши). Компрессор
может работать по одному из этих
путей, либо предлагать выбор из этих
двух вариантов. Обычно пиковый
детектор работает хорошо в случае
лимитера, когда вам необходимо
предотвратить перегрузки сигнала,
тогда как RMS детектор лучше
применять, когда компрессор работает
на весь уровень сигнала.
Ratio (соотношение)
Количество увеличения входного
сигнала (измеряемого в децибелах, или,
для краткости  dB), вызывающее
увеличение выходного сигнала на 1 dB,
называется компрессионным
соотношением. Соотношение 1:1
означает, что каждый 1 dB увеличения
входного уровня повлечет за собой
увеличение выходного уровня также на 1 dB, другими словами, нет применения
компрессии. Но соотношение 8:1 значит,
что даже если на входе сигнал
увеличился на 8 dB, на выходе его
прирост будет составлять всего 1 dB.
Регуляторы компрессора threshold и
ratio работают всегда в тандеме. На
низких установках порога
компрессирование начинается с более
низкого уровня сигнала. Тем не менее,
если соотношение выставлено
невысоким, например 2:1, то
компрессия окажет меньший эффект на
сигнал. Соотношение 10:1 и больше
рассматривается уже как
лимитирование с элементами
компрессии. Высокое соотношение 20:1
и выше (некоторые лимитеры имеют
даже теоретически бесконечное
соотношение oo:1) называется
"кирпичная стена"  какое бы не было
увеличение сигнала на входе, в
результате выходной уровень останется
без увеличения.
Soft knee (мягкое колено) или hard
knee (твердое колено) Компрессорное "колено" связано с
контролем порога. Колено определяет,
как компрессор будет достигать
выбранного снижения гейна  быстро
или медленно. Постепенный переход
("soft knee") от отсутствия влияния до
полного подавления будет обеспечивать
нежный, мягкий звук, тогда как более
быстрый переход ("hard knee") даст
крутой "хлопок дверью" в момент
прохождения сигнала. Поэтому "мягкое
колено" предпочтительнее для
программного материала, а "твердое
колено" обеспечивает атаку, которая
может быть хороша в особенных
случаях, например, для лимитера или
деессинга.
Во многих компрессорах колено уже
выставлено в какуюто позицию, но
некоторые производители предлагают
пользователю самому выбирать, что ему
нужно.
Attack (атака)
Ключ к работе любого компрессора
лежит в установке таких параметров,
как время атаки и возврата, это те параметры, которые в основном влияют
на то, каким "тугим" или "открытым"
будет звук после компрессора.
Когда сигнал пересекает порог, время
атаки  это то время, когда сигнал
удерживается от уменьшения, которое
выставлено установкой ratio.
Быстрая атака имеет непосредственную
отдачу и отлавливает переходные
моменты, сразу уменьшая уровень и
сглаживая звук. Медленное время атаки
позволяет переходным моментам
сигнала проходить порог без изменений,
оттягивая момент начала работы
компрессора.
Предостережение: если атака слишком
короткая, желательные начальные
переходные моменты могут быть
потеряны, нежелательно замягчая звук,
возможно даже клиппируя согласные в
голосе певца.
Release (возврат)
Время возврата  это время, когда
компрессор возвращается в начальные установки уровня (до уменьшения
входного сигнала) после того, как
уровень сигнала падает ниже уровня
порога.
Если время возврата выставлено
слишком коротким для программного
материала, слишком много гейна будет
прыгать тудасюда каждый раз, когда
уровень сигнала опустится ниже порога,
на слух это будет восприниматься как
неприятные артефакты, известные как
"качание" или "дыхание" компрессора,
вытягивая при этом посторонние шумы,
когда гейн увеличивается.
Если время возврата слишком длинное,
тогда громкая часть программного
материала, вызывающая уменьшение
гейна, может замаскировать
последующую за ней тихую часть и
сделать ее неслышной.
Output (выход). Компенсация гейна
Последним в линейке идет регулятор
выхода, также называемый еще
компенсатором гейна, потому что он
компенсирует естественную потерю уровня, происходящую во время
компрессии. Он существует для того,
чтобы можно было легко сравнить
сигнал до компрессора и после него. К
примеру, если сигнал во время
компрессии был уменьшен на 6 dB, то и
регулятор выходного уровня должен
быть поставлен на +6 dB. Некоторые
дорогие компрессоры могут
автоматически высчитывать
компенсацию гейна, исходя из
установок порога и соотношения.
Bypass (обход)
Не пренебрегайте скромной функцией
bypass  это инструмент, который
позволяет вашим ушам высчитать, что
же вы наделали со звуком! Переключая
эту кнопку от входного к выходному
сигналу, обход позволяет вам сравнить
прямой и обработанный звук.
LookAhead (впередсмотрящий)
Некоторые компрессоры имеют эту
функцию, которая слегка задерживает
сигнал, и компрессор может определить
количество сигнала еще до того, как он будет слышен и корректно и быстро
сделать необходимые установки и
аккуратно выставить необходимый
уровень. Время задержки lookahead
обычно высчитывается автоматически,
исходя из установок атаки, но
некоторые компрессоры имеют ручную
установку.
Sidechain Input (боковой вход)
Боковой вход позволяет компрессору
реагировать на сигнал иначе, чем он это
делает обычно. Многие компрессоры
обеспечивают боковой разрыв, что
позволяет обрабатывать сигнал, прежде
чем он достигнет внутреннего
детектора. Эта функция удобна для
таких частотнозависимых процессов,
как деэссинг. Когда производится де
эссинг, на боковой вход подается тот же
сигнал, что и на вход, но пропущенный
через эквалайзер, на котором высокие
частоты подняты, а средние и низкие
вырезаны. Детектор компрессора
реагирует на всплеск высоких, и
уменьшает гейн только на той части
сигнала, где переизбыток высоких
частот. Обратная реакция  "дакинг", или
автоматическое уменьшение уровня
сигнала  также может быть достигнута
при помощи бокового входа. Эта
техника часто используется в радио или
телевизионной рекламе, когда
негромкая музыка подкладывается под
голос. Трек с голосом также
направляется на боковой вход, порог
выставляется так низко, что каждый
раз, когда голос звучит, происходит
понижение (duck) уровня музыки.
Stereo Linking (стерео связь)
Обычно используется на стерео
инструментах, группе бэквокала или
миксе. Функция stereo link позволяет
сигналу проходить через компрессор с
одинаковым влиянием на оба канала с
регулировкой только одного. Это
держит уровень каналов одинаковым, и
не возникает проблема со сдвигом
центра стерео образа, что может
произойти, если использовать отдельные
установки компрессора на каждую
сторону. Стереолинк может работать
двумя путями: канал, принимающий больший гейн, оказывает влияние на
другой канал, или может быть
назначение одного канала как "мастер",
а другого  как "слейв".
Полнодиапазонные и многополосные
компрессоры
Традиционно компрессоры оказывают
влияние на весь частотный диапазон
сигнала, приходящего на него, это
значит, что они реагируют на изменения
на входе без внимания к тому, в какой
части частотного спектра произошло
усиление. Хотя, в большинстве случаев
несомненно лучше использовать такую
схему (например, когда
компрессируется отдельный источник
сигнала с ограниченным частотным
диапазоном  бочка или рабочий
барабан), многие современные
компрессоры, такие, как TC System
6000 или Finalizer, предлагают более
гибкое решение, известное как
многополосная компрессия, которая
гораздо больше подходит к обработке
сигнала с широким частотным
диапазоном. В этом случае входящий
аудио сигнал делится на несколько определенных пользователем частотных
полос, каждая из которых может
компрессироваться независимо одна от
другой. Например, если вы
компрессируете полный микс,
многополосный компрессор позволяет
вам контролировать переходные
процессы в низкочастотной области
(такие, как удары бочки) без влияния на
средние и высокие частоты. Некоторые
примеры использования как полно
диапазонного, так и многополосного
компрессора будут приведены в третьей
части.
Crossover (многополосная
компрессия)
Как описывалось выше, многополосные
компрессоры делают возможным
оптимизировать динамику независимо в
различных частотных районах.
Многополосный компрессор решает
многие проблемы, присущие обычной
компрессии, например, потерю высоких
частот при компрессировании вокала.
Регулировка кроссовера в
многополосных компрессорах
предлагает пользователю определить верхний и нижний предел частотной
полосы, назначить установки
компрессии, необходимые для данного
диапазона, и назначать разные установки
для разных частотных полос. Точки
кроссовера следует выбирать очень
аккуратно, внимательно отслушивая
программный материал, так как даже
небольшие изменения могут весьма
драматично изменить изначальное
звучание.
Envelope (конверт)
Многополосный компрессор TC Triple C
предлагает интересный режим, которого
нет ни у какого другого компрессора, и
который называется envelope. При этом
режиме фактическая форма
приходящего сигнала может влиять на
изменения уровня атаки и возврата.
Когда сигнал пересекает назначенный
пользователем порог, увеличение или
ослабление уровня определяется
параметром Envelope Attack Gain и
затем только приходит к уровню порога
на установленное пользователем время
атаки. Когда сигнал падает ниже уровня
порога, значение параметра "возврат" определяется исходя из
продолжительности затухания звука и
уровень сигнала повышается согласно
параметру Envelope Release Gain. Этот
режим используется, если вы хотите
очевидно увеличить сустейн звука или
хотите существенно изменить его
характеристики (например, сделать
более агрессивный звук у рабочего
барабана, увеличив его атаку, или
смягчить крутые переходные процессы
у акустического пианино или
электрической гитары).
Часть 3: Применение компрессора
В этом разделе мы проверим конкретное
применение динамических процессоров.
Компрессия и/или лимитирование
может быть использована как с
отдельными источниками звука (т.е. с
отдельными микрофонами на сцене или
с отдельными треками при записи), так
и с полнодиапазонными звуковыми
сигналами (т.е. от субмиксов до общего
стереосигнала или сурраундмиксов).
Давайте посмотрим, что происходит в
каждом случае.

title: Статья: Аудиохирургия: удаляем шумы в записях


extracted_text:
Компресси
я
Статьи о музыке » Всё о звуке » Работа
со звуком
Что такое компрессор?
Все мы наверное наслышаны о том, что
есть такие «магические» приборы как
компрессоры, и о том, что они очень
важны в процессе производства музыки,
в музыкальном продакшне, так скажем.
Но что же они такого делают, за что их
все так любят? Компрессия
используется во всех сферах звуковой
индустрии (музыка, телевидение, радио, кинопродакшн и т.д.), на разных её
стадиях. Но почему же все говорят о
компрессии? Давайтека попробуем
разобраться!
Вы можете сразу смело записать
компрессор в список самых лучших
ваших друзей в процессе создания своих
музыкальных шедевров. Спросите
почему? Да потому что ваш «друг»
будет за место вас совершать очень
быструю автоматическую регулировку
уровня громкости в ваших треках, и тем
самым освободит вас от мучительных и
бессонных ночей отрисовки кривой
уровня громкости вручную, или же
дёргания ручки громкости именно в тех
местах, где необходимо её понизить, с
точностью до миллисекунды! В
принципе, сделать в реальном времени
этот процесс, собственно для человека
невозможно, и по сему, он (человек)
придумал этот прибор – Компрессор!
Для чего использовать компрессию?
Практически в любом звуке имеют
место быть перепады уровня громкости,
которые проявляются с течением времени, то есть по ходу его
воспроизведения. Наши уши улавливают
эти самые перепады лучше всего, так же
с течением времени, при прослушивании
на, так называемой «усреднённой»
громкости. По сути, усредненный
уровень  это и есть простое
прослушивание. Просто всё дело в том,
что если уровень громкости повысился
в несколько раз на пиковой отметке
(Peak – отметка наивысшей громкости,
на всём протяжении звука), но это
произошло на одну тысячную секунды,
уловить ухом это практически
невозможно. Этот самый усреднённый
уровень принято называть – RMS (root
mean square). Этот способ измерения
отклонений с целью получения
усреднённой величины можно описать
математическими формулами, но я
думаю что это мало кому интересно,
так что не будем углубляться в
математику, а говорить по существу и
ближе к практике. Хорошим примером
всему этому может служить наша с
вами обычная речь. Когда вы слышите
как человек проговаривает
предложение, вам кажется что его голос
был на одном и том же уровне, ну или были совсем незначительные перепады в
громкости между словами. В реалии –
каждая буква имеет свою громкость!
Для примера – сравните буквы – «М» и
«Т» или «К» и «У». Замечаете
различия? Буквы «М» и «У» звучат
намного мягче, и ничуть не «напрягают
наши уши», так же они произносятся с
небольшим выдыханием. Но «Т» и «К»
это очень мощные звуки, которые
произносятся с очень сильным и
быстрым выдыханием. Эти звуки будут
очень сильно выделяться при записи
вокальных партий, поднимая уровень
пиковой отметки (Peak) этой самой
записи. Всё это вы можете сами
увидеть, взяв микрофон, и записав одно
предложение, состоящее из разных слов,
а затем посмотрите форму волны в
звуковом редакторе. Наивысшая
отметка (Peak) будет в тех местах, где
стоят именно эти согласные буквы «К»,
«П», «Т» местами «С», «З» и тд.
Помните, эти буквы – самые «сильные»
в записи, и при их произношении,
вокалист должен быть предельно
осторожен!
Теперь давайте эту запись «положим» в
музыкальный трек. Услышите ли вы каждое слово отчетливо? Вряд ли…Ну
попробуем поднять уровень записи,
сделав нормализацию (Normalize –
линейное поднятие уровня громкости
всего звука до точки, где значение Peak
будет в точке 0 db, простыми словами –
в вашем треке есть самое громкое место
(Peak), так вот вся громкость трека
поднимается обычным путём, до
уровня, когда Peak «упрется» в
значение 0 db). И что? Всё равно
некоторые слова или буквы не слышно,
а выше 0db на отметке Peak вы уже
поднять не сможете, что же делать? Вот
тут то как раз самое время, позвать на
помощь нашего «друга»  компрессор!
Возможности компрессора
Если мы говорим что компрессор – это
автоматизированный контроль за
уровнем громкости, значит его
параметры должны быть настроены
таким образом, чтобы он работал
именно так, как вы этого от него хотите
(в будущем наверное появиться
компрессоры, с которыми можно будет
разговаривать, и безо всяких ручек и
крутилок ) Теперь представим себе ручку
громкости. Мы хотим настроить так,
чтоб в определённый момент эта ручка
сама поворачивалась и делала потише, а
потом возвращалась на исходное
значение. Но то, насколько сильно она
будет выкручиваться и понижать
громкость, в какой именно момент,
насколько быстро, сколько ей там
простоять «внизу», прежде чем опять
«подняться» в исходную – все эти
параметры регулируются
компрессором. У нас так же есть
контроль над общим уровнем громкости
выходящего из компрессора сигнала
(Gain Makeup) поскольку компрессор, в
целом, понижает в той или иной степени
уровень громкости, мы можем
компенсировать общий уровень на
выходе (RMS) именно этой «ручкой».
Итак, два основных метода компрессии
– Peak и RMS. Что такое отдельно Peak
и RMS мы уже разобрались. Метод Peak
очень полезен для компрессии такого
аудиоматериала, где разница в
громкости очень значительна, и при
этом разбросана на некоторое
расстояние. К примеру вокал,
речитатив, перкуссия, акустическая гитара. Почему? Вы наверное уже
догадались (я на это надеюсь!) Потому
что компрессор будет срабатывать и
«давить» громкость каждый раз, когда
пиковая отметка (Peak) будет попадать
под порог срабатывания…ну о пороге
позже. И такая вот волна, где много
высоких «иголок» но они удалены друг
от друга, это как раз есть основное
блюдо для компрессии типа – Peak.
Второй метод, RMS, используеться для
компрессии более «шумных» звуков,
где перепады в громкости очень близки
друг к другу («иголки» в волне очень
близко друг к другу) и человеческое
ушо их не может уловить (перепады
слишком часто происходят – это
неулавимо ухом) Компрессить в
режими RMS можно стринга, шумовые
эффекты, ветер, пэды и всё остальное,
что попадает под эти критерии!
Ручка – Threshold (Порог
срабатывания). Эта ручка в
компрессоре, прежде всего заслуживает
объяснения. Ручка Threshold «решает»
где и в какой момент, понижение
уровня будет производиться
компрессором. В большинстве компрессоров, если замечали,
максимальное значение – 0. вы скажите
– как это ноль? Ноль – это ничего! Но, в
терминологии цифрового аудио, это
абсолютно наивысшая величина
громкости любого звука, и называют её
ещё – «Цифровой ноль». При
воспроизведении цифровой сигнал,
выше отметки 0 не будет слышен,
слышны будут лишь только цифровые
искажения. Бойтесь как огня, всего, что
выше 0 db . Но мы с вами не хотим
чтобы это произошло. Итак – Threshold
– говорит компрессору – когда
срабатывать и понижать громкость.
Если вы поставите значение 20dB,
компрессор сработает и позаботиться о
любом пике (Peak) что достиг и равен
или выше 20dB.
Ручка – Ratio. Она управляет I/O
(input/output) уровнем громкости, во
время срабатывания компрессии, и
относительно установленной величины
Threshold и зависит от величины самого
пика (Peak). Иными словами – если
громкость входного сигнала превышает
значение Threshold на 10dB и Ratio
установленно 4:1, то уровень выходного сигнала будет (10 делим на 4) равен
2.5dB. Если громкость входного сигнала
превышает значение Threshold на 15dB и
Ratio установленно 5:1, то уровень
выходного сигнала будет (15 делим на
5) равен 3dB. Но чтобы вас не запутать,
расскажу о каких уровнях входных и
выходных идёт речь. Уровень входного
сигнала – то есть, с какой отметкой
(Peak) сигнал входит в компрессор.
Уровень выходного сигнала – с какой
отметкой (Peak) он уже выходит из
компрессора, будучи
скомпрессированным. Иными словами –
уровень входного сигнала – это длинна
волос до парикхмахерской. Уровень
выходного – длина волос после выхода
с паракхмахерской. То, насколько
коротко вас стричь, то есть «степень»
сострига, вы говорите парикмахеру
словами, а компрессору ручкой Ratio.
Надеюсь всё понятно! То есть Ratio –
это коэффициент компрессии, чем
больше его соотношение (1:1 – нет
компрессии вообще, 2:1 это в два раза
тише выдет звук после компрессии, 4:1
это в четыре раза тише выйдет ваш пик
«иголка» (Peak) будучи
«подстриженным» компрессором и т.д.), тем «больше» компрессии будет.
*** К сведению  Сигнал в мире
«цифры» не может быть выше нуля,
так? По этому его всегда меряют
числами с отрицательными значениями
«  ». То есть не 20dB а –20dB. И
означает это, что осталось до нуля
20dB, всего то. Вы скажите – ну это то
понятно, но с какой отметки начинается
этот самый сигнал – вот это уже
называют динамическим диапазоном и
каждый прибор имеет разное его
значение. А так же SNR – Signal to
Noise Ratio – это отметка показывает
вам, грубо говоря, на каком уровне
громкости, сигнал превращается в шум
и более не различим как полезный. Если
это 100dB то значит что вы меньше
100dB ничего не услышите, но есть
приборы и с 120dB и 130dB (одна из
причин, по которой звуковые карты и
прочие приборы разняться в цене, от
10$ до 10 000$). Но вы опять спросите –
нафига нам это надо, на такой
громкости ничерта не слышно всё
равно? А тут как раз таки вы
ошибаетесь. Чем шире динамический
диапазон, тем «больше» звука можно вместить в него, даже несмотря на то
что пик (Peak) всё равно будет 0. Ну
представьте себе многоэтажный дом.
Его пиковая отметка (Peak) находиться
на высоте 100 метров, условно. В нём 30
этажей. Значит в нём могут жить
условно 100 семей, им хватает места. А
что будет, если мы этот дом построим
чуть ниже, отроим под ним котлован и
спустим его чуть. Высота (Peak)
останется та же, но этажей станет
больше (+ подземные), и значит больше
людей мы сможем там поселить. Вот
такая вот примитивная аналогия,
только для наглядности представления
того, о чём я говорю.
Крутилки Attack и Release – призваны
управлять «виртуальной ручкой»
компрессора, вернее её временными
параметрами. Иными словами – если
attack выставлена на 5 ms это означает
что когда звук достгает порога
срабатывания (threshold) и компрессору
бы надо «давить» сигнал, пройдёт 5 ms
прежде чем компрессор понизит на
установленный ручкой – ratio, уровень
сигнал. Нетрудно догадаться что ручка
release делает тоже самое, только всё наоборот! Если release – 5 ms, то
компрессору потребуется 5 ms для того
чтобы возвратиться обратно после
понижения. Представьте себе что
компрессор – это одна ручка, которая
делает тише и громче. Когда
срабатывает компрессор, ручка
начинает делать тише, она крутиться и
уменьшает значение. Уменьшив его она
возвращается обратно на свою
изначальную позицию и ждёт
следующего пика (peak) попадающего
под порог срабатывания (threshold), для
того чтобы опять сработать. Так вот та
самая скорость срабатывания
(подавление) и скорость возврата – это
и есть attack и release. Ну я думаю что
понятно тут всё. Для чего это нужно? А
покрутите сами эти параметры и
поймёте, что звук становиться
напористей и «выпуклее» при
максимальных «скоростях» и мягче при
минимальных. Тут всё опять же от
случая. На вокал и скрипки не
подвешаешь «быстрый» компрессор,
иначе компрессия будет слишком явной
и разрушит всю «экспрессивность»
музыканта, а вот на барабаны не
сделаешь слишком медленный компрессор, иначе от него будет мало
толку и напора он не придаст и
разборчивости!
У нас есть ещё такая кнопочка как
Knee. Эта кнопка даёт компрессору
понять, подавление сигнала будет
происходить резко или же будет мягко
угасать вниз, но это уже после атаки. То
есть схема такая – атака (компрессор
либо сходу понижает уровень, либо
если атака длинная, делает понижение
медленно) – затем само понижение,
«срез» громкости пика (если knee
вырублен, по понижение постоянно
обычное. Если включен Soft knee то
тогда после атаки понижение
начинается плавно. А если врублен hard
knee то тогда после атаки понижение
резкое) – а затем фаза release, то есть
«возвращение» компрессора на исходку.
Вот, примерно так всё с этим knee. Если
не знаете как вам нужно, для начала,
ставьте knee на режим auto (благо все
софтовые и современные железячные
имеют это) и позвольте компрессору
решать за вас, как лучше сделать. А чем
глубже поймёте этот прибор, тем лучше
поймёте этот параметр, но с ним напока всё!
Многополосная и общая компрессия
Многополосная компрессия (Multiband
Compression) и многополосный
компрессор («многополосник»  в
народе) делает тоже самое абсолютно,
что и обычный компрессор, но с одни
небольшим отличием. У него есть
несколько компрессоров, и каждый их
них работает со своим частотным
диапазоном в спектре отдельно.
Многополосники лучше всего
использоваться на мастере всего микса
или же на общей секции барабанов,
потому как спектр этих звуков почит
полностью охвачен и вам хотелось бы
независимо настроить компрессию для
басов, средних и высоких частот. Как
правило, многополосные компрессора
используют для процесса мастеринга,
«ужимая» микс и придавая ему нужного
звучания, но при этом работает не один
компрессор на весь микс, а
многополсник, который жмёт каждую
полосу отдельно. К примеру вы ходите
«выровнять» басовую составляющею,
чуть чуть дать напора на середине и
ужать верха. Пожалуйста, многополосник к вашим услугам. Все
его функции такие как и на обыном
компрессоре, только все ручки
помножены на три (или пять) в
зависимости от количества полос. Как
правило, многополосные компрессора
бывают трёх и пяти полосные. Есть
конечно и больше полос, но смысл в
увеличении полос более пяти теряется,
потому как управлять таким агрегатом
очень тяжело да и без надобности оно,
за исключением микроскопическо
хирургичкой задачи при многополосной
компрессии, коих не так много в наши
суровые будни, и слава богу!
Гейт
Когда и для чего использовать гейт
Гейт – это тоже автоматический
контроль за громкостью, как и
компрессия и лимитирование. Но
используется он в других случаях и
работает несколько иным путём. Если
ваша звуковая дорожка или файл (что
уж кривить душей, все же компах
работают ) звучит нормально, но вам
нужно от неё лишь только самые громкие её части, тут ваш друг не
компрессор, а гейт! К примеру – запись
вокала. До тех пор, пока вы не запишите
вокал в комнате со 100% тишиной (что
само по себе недостижимо на практике),
у вас в записи будет шум «окружения»,
да хотя бы шелест одежды певца – и тот
всё равно шум. Я уж молчу о том, что
вы пишите у себя в спальне где комп
жужжит, работают электроприборы,
тикают стрелки часов, а за окном поют
птицы и сигналят клаксоны нервных
автолюбитлей в самый неподходящий
момент. Этот самый шумок будет
отчётливо слышен во время паузами
между слов, очевидно не так ли? Так
вот этот самый шумок нам с вами
совсем не кстати, и мы воспользуемся
Noise Gate (шумовым гейтом) для того
чтобы его убрать. Думайте о гейте, как
о воротах (gate – англ. ворота). Двое
ребят, «вокал» и «фоновый шум» идут
вместе и размышляют о смысле жизни.
Но вокал подойдя к воротом с
лёгкостью в них зашёл, а вот «фоновый
шум» хотел пройти, но ворота перед
носом у него закрылись!
Возможности гейта Будучи автоматизированным
процессом, гейт должен от нас получить
информацию, для того чтобы успешно
работать и делать именно то, что нам от
него нужно, и пропускать только ту
часть сигнала, которую мы бы хотели
слышать в своём миксе. Это можно
сделать так – сказать гейту чтоб он
открылся в момент, когда звук выше
чем…..порог срабатывания (threshold –
вы о нём ещё не забыли?…да, да, и тут
он тоже!) ну и всегда были закрыты
ворота, когда уровень сигнала ниже чем
порог срабатывания. Если threshold
установлен на 20dB то тогда ворота
пропустят всё что выше 20dB но
закроються сразу в тот момент, когда
сигнал опуститься ниже этой отметки.
У нас есть так же контроль над attack и
release, которые работают так же, как и
в компрессоре. То есть атака
регулирует скорость открытия ворот а
угасание скорость их закрытия. Можно
этим самым настроить либо быстрое
пропуск/отсечение сигнала либо его
плавное пропуск/отсечение.
Так же гейт можно использовать для отсечения «хвостов» сигналов к
примеру у рабочего барабана. Если у
него «хвост» длинный а вам нужны
резвые и короткие, «сбитые» партии,
можете настроить гейт так, кто как
только громкость понизиться до
определённого уровня, он закроется и
отсечёт «хвостик» у барана. В общем
смысл ясен я думаю.
Ну ладно, ещё один пример в
барабанами, с живыми барабанами.
Всем известно что когда записывают
барабанную установку, её подзвучивают
множеством микрофонов. Тарелки, басс
бочку, рабочие и т.д. на всё разные
микрофоны. Во первых – это
возможность поканально их
прописывать и как следствие, отдельно
обрабатывать каждый барабан или
секцию (к примеру томов). Вовторых,
каждый микрофон чётко настроен и
порой разные типы микрофонов
подзвучивают разные барабаны или
секции. Я думаю что все прекрасно
понимают что когда начнёт барабанщик
лупить по барабанам со всей дури, один
микрофон который допустим
подзвучивает тарелку, будет улавливать (как тут не крути его) и «чужие»
барабаны. Но улавливать он из будет не
очень хорошо и они будут слышны тихо.
А зачем нам лишнее? Мы хотим чтоб
микрофон ловил только тот барабан и
только ТОГДА, когда по нему ударят.
Настраиваем гейт на каждый микрофон.
Ворота закрыты, микрофон ничего не
пишет (гейт не пропускает) как только
барабанщик треснул по барабану, гейт
открывается, потому как сигнал достиг
уровня порога срабатывания. Вот по
этому барабанщики так любят гейт!
Ладно, вернёмся! Есть так же и
частотные триггеры в гейтах. Они ищут
порог срабатывания только в
определённом участке спектра. Но
открывшись они пропускают полностью
весь сигнал, не влияя на его частоты,
так что тут не запутайтесь! Скажем так
– вы сказали – искать threshold – 20dB
на нижних басах (3060Hz) как только
на этом участке спектра появиться звук
превышающий 20dB ворота откроются.
Зачем это? Ну мало ли…энтузиастов
много, может и понадобиться кому!
Гейт – как эффект Можно достчиь некоторых интересных
эффектов используя гейт на подкладах
(pads), вокалах и т.д. Сейчас,
современные гейты, которые
встраиваються в синтезаторы или
просто служат эффектами, имеют ещё
один параметр – Pattern. Это
своеобразный секвенсор для гейта, с
разрешением в 1/4 , 1/8 или в 1/16 и тд.
То есть можно «открывать» доли и
закрывать их. Я думаю что тот кто
слушает электронную музыку поймёт о
чём я говорю. Это к примеру вокал,
который очень быстро прерывается по
громкости, превращаясь как бы в
секвенцию. В общем гейт – это поле для
идей, помимо своей основной функции.
Лимитирование
Введение в лимитирование
Лимитер – по существу это
компрессор, но с изначально заданным
параметром Ratio 10:1 и больше и с
очень быстрыми параметрами attack и
release. Лимитеры полезны в первую очередь для обработки готовых миксов,
когда нужно срезать пиковые скачки
(Peaks) превышающие 0dB (мы же
боимся нуля как огня! ) и поднять
уровень громкости нашего микса, но не
перевалить на 0dB.
В лимитерах как правило есть ручки
управления Threshold, Ceiling, Release.
Так же как и с компрессорами,
Threshold в лимитере устанавливает
порог срабатывания. То есть если
threshold установлен на 10dB то
лимитер работает с пиковыми
сигналами, превышающим 10dB а всё
остальное не трогает. Ceiling – это уже
кое что новенькое! Эта ручка
устанавливает максимально возможный
пиковый уровень сигнала( Peak).
Вообще, ceiling никогда не должен
превышать 0.2 dB. Вы спросите –
почему же? Мы ведь боимся нуля не не
боимся близких к нему значений! Да,
отчасти это верно, но всё дело в том что
довелось нам жить в этоху электронных
револуций, форматов, устройст и тд. У
каждого устройства свой алгоритм
воспроизведения цифрового звука, свой
алгоритм декодирования и т.д. и т.д. Ввиду разности технологий, уровень
выходного сигнала может колебаться,
но в очень узких отметках. То есть вы
вставляете свой диск в вашим супер
хитом в муз. центр. Центр считывает
цифровой сигнал с диска и путём
сложного преобразования,
переделывает его в аналоговый формат
и подаёт на усилитель, а усилитель в
свою очередь на колонки, а колонки
содрагают пол и ваши ушки слышат
звук! Нельзя чтоб сигнал был больше 0
(мы это помним!) А вдруг этот его
алгоритм преобразования накидывает
ещё 0,1 dB к сигналу? Всё, катастрофа,
мы имеем на выходе 0,1dB!!!
Аудиплееры, магнитолы, и ещё чёрт
знает что – всё это имеет свои
алгоритмы, по этому общепринятое
значение для Ceiling – НЕ БОЛЕЕ  0,2
dB. Запас в 0,2 dB покрывает все
возможные искажения, и выше 0 dB вас
точно никогда не выйдет. Уж на чём бы
ваш трек не слушали! Так что выше
этой величины, ставить Ceiling крайне
не рекомендуеться!
Громкость или динамика? Запомните – любое вмешательство
лимитера в треке, понизит динамику
оного! То есть если вы на мастер
повешали лимитер, то вы можете
«подтянуть» уровень и сделать как бы
трек громче, но вы утеряете динамику,
разборчивость и «напор»! И как
известно, динамика, это очень важный
компонент современной музыки, по
этому не переусердствуйте с
использованием лимитеров! Этот
феномен появился ровно с появлением
формата – Audio CD. Потому как
именно после этого началась гонка за
громкостью музыки. Участниками этой
войны были звукоинженеры и
продюсеры, которые безбожно
использовали лимитеры, для
«накачивания» своих треков, чтоб на
дисках их музыка звучала громче,
настолько громко, насколько это
возможно! И чем громче у тебя звучит,
тем круче твой лэйбл, среди
остальных!
Этот процесс убивает музыкальную
динамику, а откровенный перебор даже
искажает её.
Но в любом случае – всё упирается в дело вкуса. Решайте сами, что вам
важнее динамика или громкость!
Итог
Наиболее правильной цепью
коммутации, исходя из всего
вышеописанного будет вот такая:
Гейт (шумовой)
Компрессор
Лимитер
Компрессора, лимитеры и гейты –
важнейшие инструменты в аудио
обработке. Слишком «убойное» их
использование может разрушить
полностью ваш звук. Так что будьте
предельно осторожны при их
использовании, и в первую очередь
доверяйте своим ушам! Создание и
обработка звука
Статьи о музыке » Всё о
звуке » Работа со звуком В статье в формате вопросов и
ответов представлена важная
информация для начинающих
музыкантов о свойствах звука,
параметрах звукового тракта,
методах синтеза и обработки
звука, о мидисинтезаторах и
т.д.
Для чего применяется создание
и обработка звука?
Создание (синтез) звука в
основном преследует две цели:
имитация различных
естественных звуков (шум ветра и
дождя, звук шагов, пение птиц и
т.п.), а также акустических
музыкальных инструментов
(имитационный синтез), и
получение принципиально новых
звуков, не встречающихся в
природе (чистый синтез).
Обработка звука обычно
направлена на получение новых
звуков из уже существующих
(например, «голос робота»), либо
придание им дополнительных

intro:
Что такое компрессор?

Все мы наверное наслышаны о том, что есть такие «магические» приборы как компрессоры, и о том, что они очень важны в процессе производства музыки, в музыкальном продакшне, так скажем. Но что же они такого делают, за что их все так любят? Компрессия используется во всех сферах звуковой индустрии (музыка, телевидение, радио, кино-продакшн и т.д.), на разных её стадиях. Но почему же все говорят о компрессии? Давайте-ка попробуем разобраться!

музыка

group: Дисциплины

доп. образование взрослых

group: Другое

title: Статья: Компрессия


extracted_text:
КОНСПЕКТ  УРОКА ПО ГЕГРАФИИ РОССИИ, 8 КЛАСС
ТЕМА: РЕКИ РОССИИ. ВОЛГА.
Цели урока: создание условий для личностного развития учащихся.
Задачи:
Образовательная: обобщение и систематизация знаний по теме” Внутренние воды.
Реки”
Развивающая: развитие навыков самостоятельной работы  по написанию реферата по
заданному плану
Воспитательная(личностная): воспитание чувства уважения к национальной святыне
русского народа через создание яркого, эмоционального образа реки Волги.
Оборудование:
1. Физическая карта РФ
2. Физическая карта “ Bосточно – Европейская равнина”
3. Музыкальный видеофильм о Волге
4. Тексты песен” Течет река Волга”, “ Есть на Волге утес…”
5. Картины русских художников И. Репина, И. Левитана “ Бурлаки на Волге”, “
Половодье”
6. Рефераты учащихся
Ход урока:
1. Вступительное слово учителя.
Река – одно из самых удивительных, прекрасных, необходимых для жизни
человека явлений природы. В самом деле, какой бы отрасли хозяйства мы не
коснулись, будь то тяжелая промышленость или с/х, добыча и переработка
полезных ископаемых, разработка леса, производство продуктов питания,
наконец, просто отдых – без реки обойтись невозможно. Даже заглянув в
очень далекое прошлое, мы увидим, что почти все человеческие поселения
возникали на берегах рек. Река соединяла людей. Она служила самым лучшим
транспортным путем, когда не было не только воздушного, но и ж/д
транспорта.  В то же время река была защитой, барьером, охранявшим
жителей от внезапного нападения.  С давних пор на реках устанавливали
водяные мельницы и мололи зерно… Без рек нельзя представить себе
переброску миллионов метров кубических древесины. Значительно позднее на
реки легла еще одна грандиозная нагрузка - вода стала вырабатывать эл.
энергию. Нельзя забывать и о рыбных богатствах рек.
А неповторимая красота каждой реки, и очень большой, и самой маленькой!
Нет такой меры, чтобы измерить радость, приносимую общением с рекой.
Наш урок сегодня посвящен не просто реке страны. А реке, которая является
символом великого народа. И называют ее не иначе, как “ великая река”.
Запишем тему урока.
Открываем физическую карты страны в атласе.
Задание: показать реку Волгу по двум настенным картам – на физической
карте страны и на физической карте Русской равнины.
Учитель вызывает 2 учеников для показа реки.
Обращается внимание на план урока, который написан на доске. Данный план
соответствует плану реферата, который написал каждый ученик, готовясь у
уроку.
План:
1. Великая река. 2. Река – красавица.
3. Река – труженица.
4. Печаль реки.
5. Знаменитые “ волгари”.
Вопрос  учащимся: почему река занимает особое место в жизни русского
народа?
Слушаем сообщения товарищей, после чего отвечаем на вопрос.
Материал для сообщений:
“ Волга – великая русская река, занимает особое место в жизни страны. На
протяжении многих столетий она была матерью – кормилицей, свидетельницей
тяжелой борьбы народов за лучшую долю. Волга и ее берега издавна привлекали
к себе население.
Представить себе Россию без Волги немыслимо. Истоки этого феномена, конечно
же не только в том, что Волга – самая большая река в Европе – пересекает
Русскую равнину с севера до Каспийского моря на протяжении 3, 5 тыс. км.
Земли, с которых собирает свои воды Волга, раскинулись от Урала на востоке до
Минско – Смоленской и Валдайской возвышенностей на западе.  Бассейн реки
( повторяем определение) занимает ¼ территории европейской части России.
Это огромная, разноликая и многоголосая земля.
В Европе нет государства, равного по территории хотя бы половине бассейна
реки.
Исторические судьбы этой реки необычайны. Волга и ее берега издавна
привлекали к себе население.
Об этом свидетельствуют многочисленные остатки древних поселений; одно из
них находится у села Булгары в Татарстане, где сохранились развалины бывшей
столицы волжских болгар – города Великий Булгар. А в нижнем Поволжье,
недалеко от Волгограда и Астрахани можно увидеть остатки бывших столиц
западной Орды – Итиль и Сарай. Освободившись от татаро – монгольского ига,
Русское государство в своем хозяйственном развитии остро нуждалось в
надежных внешних  связях как с западными, так и с восточными странами.
Ключом всей восточной торговли была волга. Она привлекала разнообразными
природными богатствами – рыбой, солью, плодородными землями.”
Учащиеся отвечают на вопрос.
Запись в тетради: 1) самая большая река в Европе
                                  2) длина реки = 3531 км
                                   3) S бассейна = ¼ S  европ.  части РФ
                                   4) впадает 2600 рек
                                    5) заселение древнерусского государства шло благодаря
реке
                                    6) ведущая роль в установлении торговых связей с
западными и восточными         государствами.
Учитель: Какие названия река имела в древности? (Ра, Итиль или Этиль)
 Красавица народная,
Как море полноводная,
Как Родина свободная,
Широка, глубока, сильна…
Как любовно называют реку в народе? ( матерь рек русских, Волга – матушка). О
ней слагают песни, сказания, легенды.
 Учащиеся читают стихи.
О, как ты сердцу дорога,
Текущая сквозь годы!
Возвышенные берега.
Взволнованные воды.
Величие твоих трудов –
Судьбы твоей основа. Бессмертье старых городов
И вдохновение новых.
И сквозь столетья – светлый путь.
И ярость грозных споров.
И гибель тех, кто посягнуть
Посмел на синь просторов.
И тишина . И гул работ.
И песня вдаль идущих.
И синих плесков поворот
К сиянью дней грядущих.
Вольна, безбрежно широка,
Несешь бессонно грузы,
Как бы в грядущие века
Распахивая шлюзы.
Учитель: переходим ко второму пункту плана. Звучит отрывок песни “ Из
далека – долго течет река Волга…”
 Вопросы учащимся:  где находится исток реки? ( на Валдайской возвышенности,
расположенной к с-з от Москвы.)  Место зарождения великой реки имеет высоту?
( 224 м над уровнем моря) . На севере какой области? ( Тверской) . Вблизи
озера…. ( Селигер) есть деревушка… ( Волговерховье) . Названа она не
случайно. Недалеко отсюда стоит расписной бревенчатый домик. В нем есть
колодец, в таинственной глубине которого бьется ключ.
Просмотр слайдов…

  Ученик читает стихотворение.
Вот отсюда, именно отсюда,
Из глубин лесного родника
Вытекает голубое чудо –
Русская великая река.
Легкий дом, как девичья светелка.
Вяз, ольшаник, сумрачная ель.
Стойте, люди!
Здесь родилась Волга,
Здесь ее и долг и колыбель.
Учитель:   ( работа с картой) Ручей течет по зеленой низине, а пройдя через
несколько озер, становится все шире и глубже, набирая силу. Выше города Ржева
много порогов, затем пороги исчезают. Ниже г. Твери Волга становится мощной
судоходной рекой. От Казани поворачивает к югу. Почему? (здесь расположены
предгорья Урала). Ниже Ульяновска река делает излучину. Объясните ( Огибает
Жигулевские горы, абсолютная высота высшей точки 375 м).
Река  имеет ответвление, которое отходит от русла выше города Волгограда и
течет параллельно основному руслу 500 км. Назовите ( река Ахтуба). Показ по
карте. При впадении Волга образует обширнейшую… (дельту), состоящую из… (
500 рукавов). Волга ежегодно приносит в Каспийское море… ( 254 км. кубических
воды).
 Учитель обращает внимание на доску…  ( запись в два столбика)

Тверца
Молога
Шексна
Кострома
Унжа
Ветлуга
Кама
Вопросы: 1. Что написано
на доске? ( притоки
Волги)
Ока
Сура
Свияга
2. Почему в два
столбика? (в
левом столбике
– левые Самара
Большой Иргиз
притоки, в
правом –
правые)
Задание: Найти притоки
на карте атласа, а затем
показать по настенной
карте.
Вопрос учащимся:  от чего зависит жизнь реки? ( от рельефа и климата)
Что зависит от рельефа? ( направление течения, характер течения, падение,
уклон)
 Практическая работа.
Вычислить падение и уклон реки.
 Предполагаемый ответ учеников: падение - превышение истока над устьем.
224м – (-28м) =252 м. Уклон находим по формуле: падение, деленное на длину
реки. 0,07 м на км. Равнинная река, т.к. падение и уклон небольшие.
Вопросы учащимся: 1. как жизнь реки зависит от климата? (  питание, режим,
ледовый покров)
3. Какое питание у реки? (смешанное  )
Запись в тетради: 60% - таяние снегов, 30% - грунтовые воды, 10% - дождевое
питание.
Замерзает Волга в верхнем и среднем течении   в конце ноября, в нижнем – в
начале декабря.
Ученики  читают стихотворения.
О, богатырская река!
Мне по душе характер твой.
На немощь смотришь свысока,
Дробишь гранит береговой.
Грома лелея,
Нежа тишь,
Бурлишь,
Соперница морей,
Под шум широких волн растишь
Широкоплечих волгарей…
Волга, необъятная, родная,
Песенная русская река.
Глянешь – ни конца ей и ни края,
В синей дымке тонут берега…
Волга – Волга, труженица Волга!
Мимо баржи нефтеналивной
Проплывет, белея, долго – долго,
Теплоход, как яркий свет дневной…
Учитель: Итак, третий пункт плана. “ Река – труженица”.
Как человек использует реку? Что дает Волга?
Ответы: 1) рыбные богатства, в первую очередь – осетровые ( стерлядь, осетр,
белуга, севрюга)
2) построены гидросооружения. Цель: улучшение условий судоходства и
получение эл. энергии.
Задание. Пользуясь экономической картой, найти и назвать каскад ГЭС,
построенных на Волге.
1.Иваньковская                              5. Чебоксарская                              9.
Волгоградская
2. Угличская                                     6. Нижнекамская
3.Рыбинская                                     7. Волжская 4. Нижегородская                           8. Саратовская
9 ГЭС на одной реке! 9 водохранилищ ( вспомнить термин “ водохранилище”)
Творческая работа. Назвать плюсы  и минусы строительства такого
количества электростанций на Волге.  Дать время на обдумывание.
Вопросы: Какие результаты более значительны?  Оправдано ли
строительство водохранилищ на равнинных реках?
Ответы учащихся. Вывод: более значительны отрицательные результаты.
Строительство ГЭС  на равнинных реках не оправдано.
В бассейне Волги проживает примерно 60 тыс. человек.
Назвать крупные города ( работа с картой)
-Саратов, Астрахань, Н. Новгород, Волгоград, Самара, Ульяновск, Ярославль,
Тверь.
3) отдых, туризм.
4) орошение полей.
5) судоходство. Транспортная артерия страны.
Назовите каналы, соединяющие Волгу с другими реками ( канал им. Москвы,
Волго- Балтийский, Волго – Донской ).
Учитель: четвертый пункт плана. “ Печаль реки”.
Задание: пользуясь текстом своего реферата, расскажите или зачитайте
материал об экологических проблемах волжского бассейна и самой реки.
1. Строительство ГЭС:
Затоплено 20 тыс. км квадратных земель, 96 городов и пгт ( среди них
Молога, Мышкин, Ставрополь). Замедлилось течение реки, исчезло 50 тыс.
притоков, пришли в движение грунты на тыс. км окрест ( оползни).
Потеряно 5 млн. га земель; гибнет рыба под плотинами, повсеместно
отмечена заболеваемость рыб.
Создан Дарвинский заповедник ( найти и показать на карте) для изучения
результатов вмешательства человека. Нынешнее состояние Волги очень
метко охарактеризовал писатель Распутин:
“ Чей стон раздается над великою русской рекой? То стонет сама Волга,
изрытая вдоль и поперек, больная, с рассольной водой, перетянутая
плотинами ГЭС, распухшая от водохранилищ, с убывающим год от года
знаменитым рыбным богатством. Глядя на Волгу, особенно хорошо
понимаешь цену нашей цивилизации, тех благ, которыми человека
заманили, как неразумное дите, заменив ему радость бытия радостью
экологических побед и поражений.”
2.Загрязнение реки.
3. В период с 1965 по 1984 гг. в бассейне Волги произведено 27 ядерных
взрывов ( глубина 1000 м). Деформировались горные породы. При запуске
одной ракеты в воздух выбрасывается 10 т серной кислоты. А таких
запусков на полигоне Капустин Яр произведено не менее 1000.
 Вывод?
 Нужна срочная национальная программа. Экологическая катастрофа в
Волжско – Каспийском бассейне неминуема, если не предпринять
энергичных мер по спасению Волги. Если мы не сохраним Волгу, сокровище
нации и государства, то потеряем не только ее, но и нравственную мощь
русского народа. Мы не можем себе это позволить.
5. Викторина “ Знаменитые волгари”.
1. Праздничные волжские пейзажи И.И. Левитана – певца, поэта в живописи
природы, гениального художника с острым зрением и тонким слухом. Его
“художественная скрипка” пропела и музыкально воспроизвела особые
тончайшие состояния природы, незабываемую красоту скромных волжских просторов, свежее дуновение ветра в раздутых парусах пароходов, глубину,
безбрежность вселенной после грозы.( просмотр слайдов)
Другая реалистическая манера у художника – передвижника И.Е. Репина.
( заранее дается задание ученикам подготовить рассказ по картине “ Бурлаки на
Волге”).
2. Чтение стихотворения А. Н. Некрасова “ О, Волга, колыбель моя…”
3. Викторина” Кто из великих людей с гордостью мог назвать себя волгарем?
Вопросы:
1. Надеясь найти счастливчика, семь мужиков у многих гостей ярмарки
выпытывали… что? Ответьте заглавием поэмы  А.Н. Некрасова (6)
2. Какому писателю, историку, журналисту в середине 19 в. поставлен памятник
в Cимбирске? Его 12 – томный труд “ Истории Государства Российского” А.С.
Пушкин назвал “подвигом честного человека”. О ком речь? (8)
3. Cцены пьес этого драматурга – на берегах Волги. После написания какой
драмы 7 волжских городов спорили, не у них ли подсмотрены события, герои и
обычаи Калинова? Кто создал пьесу после поездки от истоков реки до
Нижнего Новгорода? (9)
4. “ Не может быть на земле столь ласковых красивых мест, каковы вот эти
тихие берега реки…”. Кому принадлежат эти слова?  (1)
 Кто из великих людей учился в Казанском университете? (2)
5.
6. Кто из великих волгарей, воспевших быт, нравы Поволжья  в своей дилогии “ В
лесах” и “ На горах”, взял псевдоним от названия улицы Печерской в родном
Нижнем Новгороде? (4)
7. Какой выходец из саратовского поместья стал” бунтовщиком пострашнее
Пугачева” после написания книги “ Путешествие из Петербурга в Москву? (10)
8. Он подарил нам сказку птичницы Пелагеи “ Аленький цветочек” и
автобиографическую повесть “ Детские годы багрова – внука”? (3)
9. Кто из столичной духоты вырвался на Волгу, десять лет служил управляющим
Нижегородской конторы и здесь собрал на ярмарках несметные сокровища –
180 тетрадей “ Пословиц русского народа”? (5)
Ответы: ( написаны на доске)
1.А.М.Горький                                                             6. А.Н. Некрасов , “ Кому на Руси
жить хорошо”
2.Н.И.Лобачевский, В.И. Ленин (Ульянов)             7. А.Н. Толстой
3. С.Т. Аксаков                                                              8. Н.М. Карамзин
4. П.М. Мельников – Печерский                             9. Н.А. Островский, “ Гроза”
5.В.И.Даль                                                                      10. Радищев
Обобщение.
1. Пояснить цифровой материал: 2600, ¼, 3531, 224, -28, 254.
2. Рефераты сдаются, проверяются учителем. Каждый ученик получает оценку.
3. Создание творческой группы из числа учащихся, кто лучше всех показал свои
знания на уроке. Ребята из творческой группы выбирают  лучшие рефераты.
4. Оценки учащимся за работу на уроке. 5. Пожелание : совершить плавание на теплоходе по реке – святыне.
6.
 Оценка урока учащимися.
Домашнее задание.
Не задается, т.к.  учащимися проделана большая работа при подготовке к
уроку.

file_name: КОНСПЕКТ  УРОКА ПО ГЕГРАФИИ РОССИИ.docx

intro: Данный урок является бинарным ( география+ литература), нестандартная форма обучения по реализации межпредметных и метапредметных связей. Уроки ( их два) проводят два учителя- географии и литературы. Урок предполагает не только очень серьезную подготовку учителей, но и самих учащихся ( пишут рефераты, материал которых используется в процессе проведения урока).Конспект бинарного урока   по  географии России, 8 класс. Тема урока :  " Реки России. Волга"

title: Конспект урока по географии на тему "Реки России.Волга" ( 8 класс, география)


extracted_text:
Заморские гости.
В книге «Судьбы родного слова» писатель Алексей Югов рассказывает
интересный   случай.   Однажды   будущих   исполнителей   русских   былин   и
сказаний   наставляли   их   руководительницы.   Одна   из   них   была   почти
неграмотной, простой сказительницей. На вопрос, что и для кого читать,
она ответила:
— Слово  к человеку примеряйте! Другая же,  кандидат
наук, сказала:
— Ориентируйтесь на интеллектуальный горизонт, на сферу интересов
аудитории.
Мысль та же, но ведь ни одного русского слова. Как это прозвучало
сухо, казенно!
Так что же это за иностранные, иноязычные слова? Может быть, их
вообще следует избегать в речи?
Вопрос этот сложен, и ответить на него простыми «да» или «нет» нельзя:
нужно хотя бы вкратце ознакомиться с путями проникновения иноязычных
слов в нашу речь, с характером их употребления.
Русский народ издавна славился гостеприимством и миролюбием. Уже в
глубокую   старину   русские   охотно   общались   с   соседними   народами,
налаживали с ними торговые и культурные связи. К сожалению, общение с
соседями не всегда носило мирный характер: русские земли подвергались,
например,   нашествиям   тюркских   племен  (татар,   печенегов,   половцев).
Естественно, что на протяжении многих веков в русский язык посредством
живого   общения   проникали   иноязычные   слова,   обозначавшие   новые
понятия. Многие из них, заимствованные в глубокой древности, настолько
укоренились в нашей речи и обрусели, что уже совершенно не ощущаются
как   иноязычные.   И   действительно,   разве   не   порусски   звучит   известная
пушкинская   строка,  Ямщик   сидит   на   облучке   в   тулупе,   в   красном кушаке?  А между тем и  ямщик,  и  тулуп,  и  кушак —  слова тюркского
происхождения.
А   вот   вам   фраза:  Мебель   в   комнате   простая:   кровать,   гардероб,
скамья,   сундук.  Здесь   русские   слова   только  простая  и   предлог  в,
остальные слова заимствованные:  мебель  и  гардероб —  из французского
языка, комната—из латинского, кровать и скамья—из греческого, сундук
—из   тюркского.   Правда,   предложение   это   составлено   искусственно:   в
действительности иноязычные слова составляют не более 10% всех слов
русского языка.
Почти все древние заимствования прочно вошли в русскую речь и стали
общеупотребительными.   Из   скандинавских   языков,   например,   усвоены
слова кнут, крюк, ящик, якорь, ларь, имена Игорь и Олег; из угрофинских
— тундра, пурга, семга, пельмени; из тюркских — хан, кандалы, деньги,
казна,   ярлык,   курган,   лошадь,   арба,   тарантас,   аркан,   табун,   сундук,
чердак, тулуп, кушак, башмак, каблук, шаровары, лапша, арбуз и др.
Лишь   некоторые   из   них   вошли   в   просторечие   и   используются   для
создания иронического или шутливого стиля  (балбес, башка, ни белъмеса
(не смыслит),  ералаш, бурда  и др.) или в общеупотребительную лексику:
набат, кабала, очаг, алый и др. (тюркизмы).
Из заимствований  XVI—XVII  вв. и более поздних  многие слова также
прочно   вошли   в   общеупотребительную   лексику   и   не   ощущаются   как
иностранные:  скамья,  оладьи,   свекла,   хор  (из   греческого);  доктор,
акация, цирк (из латинского); булка, кофта, сбруя (из польского); кухня,
кран  (подъемный),  шляпа,   танец,   слесарь,   цех  (из  немецкого);  суп,
котлета, компот, пальто, машина  (из  французского);  флаг, кнопка  (из
голландского);
 пиджак,   вокзал,   комбайн,   танк  (из  английского);
помидор, газета, балкон  (из итальянского);  борщ, бублик, девчата  (из
украинского)   ;
 робот,   полька  (из   чешского);
 гуляш,   хутор  (из венгерского);  чай  (из  китайского);  сарай,   чемодан  (из  персидского);
сигара,   томат,   какао  (из   испанского);
 веранда,   мармелад  (из
португальского); халва, алгебра (из арабского) и др.
Все   эти   заимствования   настолько   прочно   вошли   в   общенародный
русский язык, что, как правило, даже не имеют соответствующих русских
синонимов (за исключением, пожалуй, слова  лошадь (конь)  и нескольких,
имеющих областные или разговорные синонимы:  скамья — лавка, свёкла
— бурак, компот — узвар). Таким образом, избегать их в речи нет смысла,
да и невозможно.
Совсем   другую   картину   представляют   поздние   заимствования,
преимущественно   из   греческого,   латинского   и   французского   языков,
появившиеся     у   нас   в   основном   книжным   путем   и   поэтому   носящие
характер   книжного   стиля   (специальная   терминология   из   различных
областей  науки,  техники,  искусства,  общественнополитической   жизни  и
т.п.).
синонимы.
  Многие
русские

них

имеют

из

Значит ли это, что указанных иностранных слов следует избегать в речи,
заменяя их русскими? Нет, не всегда. В книжной и особенно в научной речи
они,   как   правило,   уместны   и   необходимы   как   специальные   термины.
Например, в публицистической статье латинское слово  актуальный  едва
ли   можно   заменить   русским   словом  важный,  так   как   актуальный—это
«очень важный для настоящего времени, отвечающий важнейшим запросам
современности». А вот в обычной речи, тем более разговорной, это слово
может   оказаться   неуместным:   Мы   тут   решали   с   товарищем   разные
актуальные   вопросы.  Создается   впечатление,   что   говорящий,   решив
щегольнуть своей начитанностью, «ввернул» иностранное слово «для пущей
важности».
Итак,   многие   заимствованные   слова,   если   их   употреблять   к   месту,
обогащают   нашу   речь,   делают   ее   точной,   сжатой   и   выразительной. Например, совершенно необходимы иностранные слова, прочно вошедшие в
наш общенародный язык и не имеющие русских синонимов. Необходимы и
специальные термины, если нет соответствующих им русских синонимов.
Что касается заимствований, имеющих равнозначные русские синонимы, то
употреблять  их   следует   только   в   языке   определенного   стиля,   не   зло
употребляя ими. Об этом очень хорошо сказал В. И. Ленин в статье «Об
очистке русского языка»: «Русский язык мы портим. Иностранные слова
употребляем без надобности... К чему говорить «дефекты», когда можно
сказать недочеты или недостатки пли пробелы?.. Не пора ли нам объявить
войну употреблению иностранных слов без надобности?»
ИГРА « ГДЕ УМЕСТНО? »
Задача   участников   игры   —   указать,   в   каких   из   приведенных   ниже
предложений   иноязычные   слова   уместны,  а  в  каких —  нежелательны,  и
обосновать   свое   утверждение.  За   правильное   обоснование   засчитывается
дополнительный балл.
1.   В   верхних   слоях  атмосферы  дуют   постоянные   сильные   ветры.   2.
Переговоры велись в атмосфере (обстановке) взаимного доверия. 3. Легко
дышится   в   горах:   атмосфера  (воздух)  здесь   чистая,   прозрачная.   4.
Существование абсолютного нуля (минус 273°) было предсказано еще М.
В. Ломоносовым. 5. Он абсолютно (совершенно) ничем не интересуется, и
в   этом   его  минус  (недостаток).  6.   Цех   изготовляет  детали  машин   из
высокосортной   стали.   7.   Не   забудь   взять   запасные  детали  (части)  со
склада. 8. Нельзя ли узнать об этом детально (подробно)? 9. Недавно у нас
тоже   был  аналогичный  (подобный)  случай.   10.   Крылья   у   птиц   и   у
насекомых—аналогичные органы, однако происхождение их различно. 11.
 персональный  пенсионер,   участник   штурма
Это   старый   коммунист, Зимнего дворца. 12. Персонально   (лично)  я против   этого   не   возражаю.
13. Условия для нормальной жизнедеятельности организма благоприятны.
14.   Как   твои   дела?   —  Нормально  (хорошо,   в   порядке).
специально  (умышленно)  не  сказали   ему   об   этом.   16.   Тренировка
происходила   по  специально  разработанной   системе.   17,  Регулярная
подача воды обеспечивает бесперебойную работу установки.
18. Он    регулярно     (исправно)    платит  членские  взносы. 19. При этом
происходит  активная  химическая реакция. 20. Мы принимали  активное
(деятельное,   живое)  участие  в   подготовке   к   выборам.   21.  Пассивное
избирательное право — это право гражданина быть избранным в представи
 15.   Мы
тельные органы государства. 22. Нельзя быть пассивным (безразличным,
безучастным), когда дело касается общих интересов. 23. Ученые работают
над совершенствованием правил русской орфографии. 24. Игорь никак не
может усвоить орфографию (правописание) этих слов. 25. Мой товарищ
придерживался в споре другой позиции (точки зрения, взгляда, мнения).
26. Политика с позиции силы явно устарела. 27. В какой стадии (в каком
состоянии)  сейчас твоя работа? 28. Под корой были обнаружены  жуки
короеды в стадии личинки.
ИГРА  « ПОДБЕРИ  СИНОНИМ ».
Ведущий   читает   предложения,   требуя   указать   слова   иностранного
происхождения и заменить их, где это возможно, русскими.
1.   В   комнате   был  идеальный  (образцовый)  порядок.   2.   Приезжему
порекомендовали  (посоветовали)  обратиться   в   справочное  бюро.   3,
Открыт новый магазин с широким ассортиментом (выбором) товаров. 4. В
квартире есть одна изолированная (обособленная, отдельная) комната. 5. (перестроили,   переоборудовали)
Авария  (крушение)  поезда   произошла   у   самого   вокзала.   6.   Недавно
реконструировали
типографии. 7. Завод  гарантирует  (обеспечивает)  бесперебойную работу
аппарата в течение года: 8. Я не гарантирую (не ручаюсь, не обещаю), что
вы застанете в это время меня дома. Уже давно налажено отечественное
 печатный   цех
производство машин, которые прежде импортировались (ввозились) изза
границы. 10. В этих лесных массивах сосна  доминирует  (преобладает,
господствует) над елью. 11. В последнее время коллектив конструкторов
интенсивно  (напряженно)  работал над  проектом  новой  ракеты. 12. На
горизонте четко вырисовывались  контуры  (очертания)  далеких гор. 13.
Это   очень  оригинальный  (самобытный)  мастер.   14.   Под   давлением
бастующих   фабриканты  вынуждены   были  аннулировать  (отменить)
свое   распоряжение.
  15.
  Главным  инициатором
(зачинателем,
застрельщиком)  этого   дела   был  редактор  местной  газеты.   16.   Наши
спортсмены лидировали  (держали первенство)  в соревновании. 17. Мы
принялись   за  организацию  (создание)  школьного  театра  с   большим
энтузиазмом  (подъемом,   воодушевлением).
 Инженер  предложил
ликвидировать дефекты (устранить недостатки) в конструкции нового
свеклоуборочного комбайна. 19. Свое предложение он подкрепил вескими
аргументами (доводами, доказательствами) и убедительными цифрами.
20.   Народные   деньги   надо   расходовать  экономно
рационально (разумно, целесообразно).
(бережливо)
 18.
 и

file_name: Заморские гости.doc

intro:
В книге «Судьбы родного слова» писатель Алексей Югов рассказывает интересный случай. Однажды буду¬щих исполнителей русских былин и сказаний наставляли их руководительницы. Одна из них была почти неграмот¬ной, простой сказительницей. На вопрос, что и для кого читать, она ответила:
— Слово к человеку примеряйте! Другая же, кандидат наук, сказала:
— Ориентируйтесь на интеллектуальный горизонт, на сферу интересов аудитории.
Мысль та же, но ведь ни одного русского слова. Как это прозвучало сухо, казенно!
Так что же это за иностранные, иноязычные слова? Может быть, их вообще следует избегать в речи?

Вопрос этот сложен, и ответить на него простыми «да» или «нет» нельзя: нужно хотя бы вкратце ознакомиться с путями проникновения иноязычных слов в нашу речь, с характером их употребления.
Русский народ издавна славился гостеприимством и миролюбием. Уже в глубокую старину русские охотно об¬щались с соседними народами, налаживали с ними тор¬говые и культурные связи. К сожалению, общение с сосе¬дями не всегда носило мирный характер: русские земли подвергались, например, нашествиям тюркских племен (татар, печенегов, половцев). Естественно, что на протя¬жении многих веков в русский язык посредством живого общения проникали иноязычные слова, обозначавшие но¬вые понятия. Многие из них, заимствованные в глубокой древности, настолько укоренились в нашей речи и обру¬сели, что уже совершенно не ощущаются как иноязыч¬ные. И действительно, разве не по-русски звучит извест¬ная пушкинская строка, Ямщик сидит на облучке в тулу¬пе, в красном кушаке? А между тем и ямщик, и тулуп, и кушак — слова тюркского происхождения.
А вот вам фраза: Мебель в комнате простая: кровать, гардероб, скамья, сундук. Здесь русские слова только про¬стая и предлог в, остальные слова заимствованные: мебель и гардероб — из французского языка, комната—из латин¬ского, кровать и скамья—из греческого, сундук—из тюрк¬ского. Правда, предложение это составлено искусственно: в действительности иноязычные слова составляют не бо¬лее 10% всех слов русского языка.
Почти все древние заимствования прочно вошли в рус¬скую речь и стали общеупотребительными. Из скандинав¬ских языков, например, усвоены слова кнут, крюк, ящик, якорь, ларь, имена Игорь и Олег; из угро-финских — тун¬дра, пурга, семга, пельмени; из тюркских — хан, кандалы, деньги, казна, ярлык, курган, лошадь, арба, тарантас, ар¬кан, табун, сундук, чердак, тулуп, кушак, башмак, каблук, шаровары, лапша, арбуз и др.
Лишь некоторые из них вошли в просторечие и ис¬пользуются для создания иронического или шутливого стиля (балбес, башка, ни белъмеса (не смыслит), ералаш, бурда и др.) или в общеупотребительную лексику: набат, кабала, очаг, алый и др. (тюркизмы).
Из заимствований XVI—XVII вв. и более поздних многие слова также прочно вошли в общеупотребительную лексику и не ощущаются как иностранные: скамья, оладьи, свекла, хор (из греческого); доктор, акация, цирк (из латинского); булка, кофта, сбруя (из польского); кухня, кран (подъемный), шляпа, танец, слесарь, цех (из немецкого); суп, котлета, компот, пальто, машина (из французского); флаг, кнопка (из голландского); пиджак, вокзал, комбайн, танк (из английского); помидор, газета, балкон (из итальянского); борщ, бублик, девчата (из укра¬инского) ; робот, полька (из чешского); гуляш, хутор (из венгерского); чай (из китайского); сарай, чемодан (из персидского); сигара, томат, какао (из испанского); ве¬ранда, мармелад (из португальского); халва, алгебра (из арабского) и др.
Все эти заимствования настолько прочно вошли в об¬щенародный русский язык, что, как правило, даже не имеют соответствующих русских синонимов (за исключе¬нием, пожалуй, слова лошадь (конь) и нескольких, имею¬щих областные или разговорные синонимы: скамья — лав¬ка, свёкла — бурак, компот — узвар). Таким образом, из¬бегать их в речи нет смысла, да и невозможно.
Совсем другую картину представляют поздние заимствования, преимущественно из греческого, латинского и французского языков, появившиеся  у нас в основном книжным путем и поэтому носящие характер книжного стиля (специальная терминология из различных областей науки, техники, искусства, общественно-политической жизни и т.п.). Многие из них имеют русские синонимы.                                                                                Значит ли это, что указанных иностранных слов следует избегать в речи, заменяя их русскими? Нет, не всегда. В книжной и особенно в научной речи они, как правило, уместны и необходимы как специальные термины. Например, в публицистической статье латинское слово актуальный едва ли можно заменить русским словом важный, так как актуальный—это «очень важный для настоящего времени, отвечающий важнейшим запросам современности». А вот в обычной речи, тем более разговорной, это слово может оказаться неуместным: Мы тут решали с товарищем разные актуальные вопросы. Создается впечатление, что говорящий, решив щегольнуть своей начитанностью, «ввернул» иностранное слово «для пущей важности».
Итак, многие заимствованные слова, если их употреб¬лять к месту, обогащают нашу речь, делают ее точной, сжатой и выразительной. Например, совершенно необхо¬димы иностранные слова, прочно вошедшие в наш обще¬народный язык и не имеющие русских синонимов. Необ¬ходимы и специальные термины, если нет соответствую¬щих им русских синонимов. Что касается заимствований, имеющих равнозначные русские синонимы, то употреблять их следует только в языке определенного стиля, не зло-употребляя ими. Об этом очень хорошо сказал В. И. Ленин в статье «Об очистке русского языка»: «Русский язык мы портим. Иностранные слова употребляем без надобности... К чему говорить «дефекты», когда можно сказать недочеты или недостатки пли пробелы?.. Не пора ли нам объявить войну употреблению иностранных слов без надобности?»

title: Игра "Заморские гости"


extracted_text:
Реализация
пространств
а
Статьи о музыке » Всё о
звуке » Работа со звуком
Каким образом мы воспринимаем
пространство с помощью слуха и как
знания об этом можно применить для
искусственной имитации
пространства?
За время своего эволюционного
развития человек выработал развитую
и очень точную систему слуха,
позволяющую по звуку определять
направление и расстояние до
источника этого звука. Эта система
помогла и помогает нам выжить в
условиях естественного отбора,
позволяя определить с какой стороны
появится хищник в природных
джунглях или автомобиль в
городских. Эту же систему мы
используем для получения
удовольствия от прослушивания особым образом организованных
звуков, называемых музыкой. Нам
необязательно знать, как именно
функционирует эта система слуха, для
того, чтобы правильно определять
направление или получать
удовольствие от прослушивания
музыки. Но в современной
звукозаписи, когда в большинстве
случаев мы записываем музыку вне ее
естественной среды концертных залов,
ярмарочных площадей и подземных
переходов, а затем пытаемся
искусственно создать акустическую
атмосферу, знание некоторых
особенностей человеческого слуха
может быть полезно. Следует
отметить, что этот вопрос еще
недостаточно исследован наукой и не
существует четких алгоритмов,
позволяющих нам в точности
имитировать реальные акустические
условия.
Как мы слышим
При определении
направления и расстояния до
источника звука используются следующие факторы: амплитуда,
время, тембр, а также отражения от
ближайших поверхностей или
реверберация.
Амплитуда является наиболее ясным
и легче всего имитируемым
параметром: чем громче звук, тем
ближе его источник; чем громче звук в
левом ухе, тем левее находится его
источник. В современной звукозаписи
эти факторы используются чаще всего
 мы увеличиваем громкость звука,
чтобы вывести его на передний план
(приблизить) и изменяем панораму (то
есть увеличиваем громкость в одном
канале стерео пары и уменьшаем в
другом), чтобы переместить его влево
или вправо.
Параметр времени также достаточно
ясен  звук источника,
расположенного слева, достигает
левого уха на несколько микросекунд
раньше, чем правого. Однако изза
очень малого времени задержки этот
параметр практически невозможно
имитировать на записи. Гораздо
важнее время отражений, но о них позже.
Изменение тембра в зависимости от
расстояния происходит следующим
образом  низкие частоты
распространяются на более дальние
расстояния, так что звуки,
раздающиеся издалека, содержат
меньше высоких частот. Воздействие
тембра на направление сложнее  пока
звук доходит от одного уха до другого
его тембр изменяется костями черепа
и ушными раковинами. Попытка
имитации этого эффекта называется
headrelated transfer function (HRTF).
Она основана на субъективном
восприятии многих людей, поскольку
процесс этот еще недостаточно
исследован и не может быть точно
описан.
Если звук производится в помещении,
то почти всегда кроме самого звука
мы слышим и многочисленные его
отражения (исключение составляют
безэховые камеры). Самыми важными
при этом являются так называемые
ранние отражения (Early Reflections)
отдельные повторения звука, происходящие в течении первых 50
миллисекунд после прямого звука. В
обычной прямоугольной комнате
бывает от шести (пол, потолок и
четыре стены) до десяти ранних
отражений, прежде чем отражения
начинают приходить столь часто, что
сливаются в единую реверберацию.
Уровень и время задержки ранних
отражений, уровень, время затухания
и предварительная задержка (Pre
Delay) реверберации содержат
информацию как о размерах
помещения, так и о расстоянии от
слушателя до источника звука.
Частотный состав реверберации
сообщает нам о материале
поверхностей и дает дополнительную
информацию о размере помещения. Следует отметить, что ранние
отражения воспринимаются нами не
как повторения звука, а как
информация об акустике помещения.
Эта способность человеческого слуха
называется "эффект Хааса" по
фамилии ученого, открывшего этот
эффект в 1949 году. Ученый
обнаружил, что если схожие звуки
поступают с разных направлений с
разницей по времени не более 50
миллисекунд, то мозг воспринимает
только первый, более ранний звук, как
отдельный, даже если последующие
звуки громче первого на 10 дБ. Наш
мозг автоматически объединяет
прямой звук и его повторения, в
результате мы слышим один звук, но
обогащенный информацией об
акустике помещения. Интересно, что совсем иначе
воспринимаются звук и его
повторения, если они поступают с
одного направления. Если просто
объединить прямой звук и его
задержанную копию, то произойдет
изменение тембра звука, известное как
результат действия "гребенчатого
фильтра", то есть в определенном
порядке одни частоты будут усилены,
а другие ослаблены. Например, при
объединении звука и его копии,
задержанной на одну миллисекунду,
будут усилены частоты 1 кГц, 2 кГц, 3
кГц и т. д., и ослаблены частоты 500
Гц, 1,5 кГц, 2,5 кГц и т. д. Однако в
реальной жизни этого не происходит.
Наша система слуха устроена таким
образом, что когда прямой звук и
задержанный приходят с одного
направления, то это воспринимается
нами как информация о тембре, если
же они приходят с разных
направлений, то это воспринимается
нами как информация о пространстве.
Таким образом, если вы применяете
небольшие по времени задержки (до
50 миллисекунд) для имитации
акустики помещения, убедитесь, что прямой звук и задержанный разнесены
по панораме. Кроме того, уровень
ранних отражений обязательно должен
быть как минимум на 610 дБ меньше
прямого звука: вопервых, потому, что
это соответствует реальным
акустическим условиям, а, вовторых,
для снижения эффекта гребенчатого
фильтра при монофоническом
воспроизведении.
Хотя большинство современных
систем позиционирования звука в
трехмерном пространстве используют
изменения тембра, связанные с head
related transfer function, эксперименты,
проделанные специалистами по
бинауральной записи показывают, что
отражения (или реверберация)
являются даже более важной
составляющей процесса определения
направления на источник звука, чем
HRTF. Применение
В естественных условиях звук не
всегда сопровождается
реверберацией. Если мы находимся на
открытом пространстве (поанглийски
это называется "free field", что можно
перевести как "в чистом поле"), то
звуку просто не от чего отражаться.
Однако вся многовековая практика
художественного исполнения,
особенно музыкального, связана с
помещениями, не просто
обладающими реверберацией, но и
использующими ее для усиления
воздействия на слушателя.
Когда запись музыки в подавляющем
большинстве случаев производилась в
тех же помещениях, что и исполнение,
и делалось это при помощи простых
средств (например, двух микрофонов,
установленных в зале), то есть запись
была по сути документальной, то
кроме звука инструментов и голосов
записывались также и отражения.
Результаты не были полностью
идентичны реальному звучанию,
поскольку микрофоны воспринимают звук не так, как человеческие уши, но
все же некоторая доля естественной
реверберации, а также информация о
расположении источников звука на
записи сохранялись.
Современная методика записи в
большинстве случаев более
искусственна (расположение
микрофонов близко к инструментам,
запись партий по отдельности,
применение неакустических
источников звука) и обычно никакой
естественной реверберации на записи
не содержится. Отсюда возникает
потребность возместить потерю при
помощи устройств искусственной
реверберации. Сегодня, применяя
ревербераторы, мы, чаще всего, не
думаем о том, что восстанавливаем
естественную среду, мы просто
слышим, что в таком виде звук
нравится нам больше. В принципе
этого вполне достаточно, однако
понимание того, как образуется
реверберация в естественных
условиях может пригодиться при
выборе способа обработки и
параметров эффекта. Итак, каким образом полученные в
результате чтения этой статьи
теоретические сведения можно
применить на практике? Для начала
неплохо бы мысленно представить
себе пространство, которое вы хотите
имитировать, а также расположение в
нем источника звука и слушателя.
Далее, если ваш процессор эффектов
или заменяющая его компьютерная
программа позволяют устанавливать
такие параметры, как уровень и время
ранних отражений, уровень, время
затухания и предварительная задержка
реверберации, то примите во внимание
следующее:
Чем больше размеры помещения, тем
больше время задержки ранних
отражений и меньше их уровень. Чем
больше размеры помещения, тем
больше время предварительной
задержки реверберации и меньше ее
уровень. Время затухания
реверберации не имеет прямой связи с
размерами помещения (может быть
короткая реверберация в большом, но
хорошо заглушенном помещении, и наоборот), но, в большинстве случаев,
чем больше помещение  тем дольше
время реверберации. Последнее верно
и для частотного состава
реверберации: по идее, чем больше
помещение, тем меньше уровень
высоких частот, но этот параметр
также связан с материалом
поверхностей, а точнее их
способностью поглощать разные
частоты в разной степени.
Популярный в последние годы эффект
реверберации с долгим временем
затухания и большим уровнем
высоких частот звучит довольно
неестественно, что конечно не
означает, что его нельзя применять,
однако один из наиболее естественно
звучащих цифровых ревербераторов
Quantec QRS вообще не
воспроизводит частоты свыше 7 кГц.
Чем больше расстояние от источника
звука до слушателя, тем больше
уровень ранних отражений и меньше
время их задержки, а также тем
больше уровень реверберации.
Возникает естественный вопрос:
почему при увеличении расстояния до источника звука уровень ранних
отражений увеличивается, а время
задержки уменьшается, ведь
отраженный звук при этом проходит
больший путь? Дело в том, что мы
говорим об уровне и времени
задержки ранних отражений (и об
уровне реверберации) по отношению к
прямому звуку. При увеличении
расстояния до источника звука
прямой звук проходит больший путь и
уровень его уменьшается. Отраженные
звуки также проходят больший путь,
однако это расстояние увеличивается
меньше, чем расстояние для прямого
звука (в такие моменты начинаешь
особенно сожалеть о прогулянных в
школе уроках геометрии),
следовательно уровень отраженных
сигналов уменьшается меньше, чем
уровень прямого звука, и уровень
отраженных сигналов по сравнению с
уровнем прямого сигнала
увеличивается. Соответственно, то же
самое верно и для времени задержки
отраженных сигналов по сравнению с
прямым звуком.
Некоторые современные процессоры эффектов позволяют обойтись без
напряжения пространственного
воображения и предлагают
формировать эффект, устанавливая
размер помещения, расстояние до
источника звука и выбирая материал
стен, а все вопросы с ранними
отражениями и реверберацией
решаются этими процессорами
самостоятельно. Иногда предлагаются
оба метода работы. В любом случае,
для более естественной обработки
следует использовать истинные стерео
процессоры, то есть производящие
реверберацию с учетом положения
звука по панораме. Соответственно,
направлять на них звук необходимо со
стерео посылов микшера, а если
таковых нет  то со стерео подгрупп.
Тем не менее следует помнить, что мы
не можем полностью восстановить или
создать на записи естественные
акустические условия, поскольку
формат стерео воспроизведения
ограничивает наши возможности. Об
этом более подробно вы можете
узнать из статьи "Объемный звук". Если у вас нет столь развитого
процессора эффектов или он занят
другой работой, то при помощи линии
задержки можно сделать простую
имитацию условного помещения,
имеющего только боковые стены.
Представим себе, что источник звука
находится на равном расстоянии от
стен, а слушатель слегка смещен
вправо. Моно сигнал с одного канала
микшера направляем на стерео выход,
панорама канала в центре (поскольку
источник находится в центре). Кроме
того, с этого канала направляем
сигнал на две линии задержки или на
двухканальную линию задержки с
независимой регулировкой
параметров для каждого канала.
Устанавливаем время задержки
правого канала меньше, чем время
задержки левого (поскольку
слушатель смещен вправо и находится
ближе к правой стене). Напомню, что
время задержки должно быть не
больше 50 миллисекунд, для начала
можно попробовать 30 миллисекунд
для правого и 35 для левого каналов.
Обработанный сигнал возвращаем в
микшер с учетом стерео информации (то есть или через стерео возврат или
через два входных моно канала с
соответствующей установкой их
панорамы). Уровень обработанного
сигнала должен быть на 610 дБ
меньше, чем уровень прямого,
соответственно уровень канала с
большим временем задержки (в нашем
случае  левого) должен быть меньше,
чем уровень другого канала. Не
следует думать, что подобный эффект
даст слушателю точную информацию
о размерах помещения ("ба, да это же
записывалось в комнате 8х10
метров"), но звучание обработанных
таким образом инструментов,
особенно солирующих и вокала,
станет естественнее и богаче. К тому
же подобная обработка меньше
засоряет общее звучание, чем
реверберация. Не забудьте только
проверить результат на совместимость
с монофоническим
воспроизведением. Кроме того, при помощи задержки
можно с большей долей
естественности устанавливать
расположение источников звука по
панораме. Если вы смещаете звук
вправо, то следует установить для
правого канала меньшее время
задержки и больший ее уровень, чем
для левого. Изменение уровня и
особенно времени задержки для
каналов само по себе является
достаточно мощным средством
расположения звуков по панораме,
даже без изменения непосредственно
панорамы.
В заключение хотелось бы отметить,
что можно довольно свободно
экспериментировать с временем и
уровнем задержки, а также другими параметрами реверберации, в том
числе и устанавливая очень разные
параметры для отдельных
инструментов в одном музыкальном
произведении, поскольку наш слух
легко прощает подобные
несовпадения с реальной жизнью. Так
что все вышеприведенные советы
следует рассматривать в качестве
отправной точки для произведения
собственных изысканий и
экспериментов в непростом, но
увлекательном процессе реализации
пространства. Качеств
о
звучания
записей
Советы музыкантам, Статьи о
музыке » Всё о звуке » Работа со звуком
Количество студий звукозаписи, в том
числе и специализирующихся на записях
музыки разных форм и жанров, в
настоящее время быстро растет.
Приобретение необходимого для
оснащения студий оборудования сейчас
перестало составлять проблему. И поэтому
звукозаписью ныне занимается большое
количество вновь пришедших в профессию
людей, подчас плохо представляющих
тонкости звукорежиссуры, неумело
использующих микрофоны и устройства
обработки звукового сигнала, что может
особенно повлиять на качество записи, и
даже не умеющих объективно оценить
результаты своей работы. Этим, очевидно, отчасти и объясняется
пестрота записей по их качеству, в чем
нетрудно убедиться, послушав на досуге
появляющиеся в продаже компактдиски
некоторых наших, а иногда и зарубежных
фирм. Очень разное и не всегда
благоприятное впечатление на искушенных
слушателей оставляет также качество
звучания многих музыкальных передач
телевидения и радио.
В связи с этим очень важно
добиться того, чтобы
звукорежиссеры имели бы единый подход
к оценке качества звучания фонограмм,
пользовались бы едиными критериями ее
оценки и единой, понятной всем
терминологией. Это, безусловно, поможет
повысить уровень звукорежиссуры в
целом. Тем более что такой опыт имеется.
В рамках работ международных
организаций радио и телевидения CCIR
(ныне ITU) и OIRT (последняя прекратила
свое существование) были разработаны
рекомендации по субъективной оценке
качества музыкальных фонограмм. Это было сделано тогда, в первую очередь, для
возможности успешного международного
обмена радио и телевизионными
программами. Но эти рекомендации в
полной мере можно применять и сейчас,
для внутренней практики, т.к. они
содействуют взаимопониманию
звукорежиссеров разных студий и
помогают им, при взаимном обмене
записями, говорить на одном языке.
По этим рекомендациям во всех
радиовещательных организациях и студиях
звукозаписи следует иметь специальные,
постоянно действующие группы
прослушивания. Они должны состоять из
квалифицированных и прошедших
специальную подготовку экспертов из
числа звукорежиссеров, музыкантов,
инженеров звукозаписи, акустиков,
работников технического контроля и
других специалистов. Опыт показал, что
специалисты по звукозаписи, обладающие
хорошим слухом и большим опытом
работы, после нескольких совместных
прослушиваний и обсуждений качества
звучания записанных музыкальных
произведений приобретают умение оценить
записи так, что их субъективные мнения практически совпадают. Таким образом,
усредненные оценки группы
подготовленных экспертов (если в
прослушивании принимают участие
несколько человек), можно в известной
степени считать условнообъективными.
Поэтому в учебных заведениях,
подготавливающих звукорежиссеров
профессионалов, в программу обучения
включается, в качестве обязательного
предмета, "Анализ звукозаписей и их
оценка". Для облегчения поставленной
перед экспертами задачи разработан метод
субъективной оценки качества звучания,
основанный на строгой конкретизации
отдельных параметров, определяющих в
совокупности качество фонограммы.
Оценке подлежат как технические, так и
художественные показатели,
рассматриваемые в совокупности и
взаимосвязи друг с другом.
Прослушивание должно проводиться в
удовлетворяющем установленным
акустическим нормам помещении через
стандартные громкоговорящие установки.
Оценка фонограмм производится по
следующим параметрам: 1. пространственное впечатление;
2. прозрачность;
3. музыкальный баланс;
4. тембр;
5. помехи;
6. исполнение;
7. стереофоничность. В особых случаях
оцениваются дополнительные параметры:
8. Аранжировка (для танцевальной и
популярной музыки);
9. Техника звукосъема и записи.
Результаты экспертизы заносятся в
специальные протоколы, имеющие
графы, соответствующие всем
перечисленным параметрам.
Оценка качества звучания производится
по пятибалльной шкале: 5  отлично;
4  хорошо;
3  удовлетворительно;
2  плохо;
1  вовсе непригодно.
Для оценки параметра "помехи" шкала
принимает вид:
5  незаметны;
4  заметны, но не мешают;
3  немного мешают;
2  мешают;
1  сильно мешают.
Рассмотрим более подробно каждый из
названных выше основных параметров,
перечислив, для удобства оценки, их
составные, частные параметры.
Пространственное впечатление
оценивается по впечатлению эксперта об
акустической обстановке, существовавшей
при записи. В частности, судят о
соответствии размеров студии количеству
исполнителей и характеру музыкального
произведения, времени и характере
реверберации, а также об акустическом

title: Статья:  Реализация пространства в музыке


extracted_text:
Тесты и задания по теме «Занимательная грамматика»
1. Выберите правильный вариант написания:
1) республика Башкортостан
2) республика Башкартостан
3) республика Башкиртостан
4) республика Башкиртыстан
2. Найдите слова с неправильным написанием:
1) Далев словарь
2) Петровская эпоха
3) Эзопов язык
4) Настина кукла
3. В каком слове необходимо вставить букву ж:
1) дро … и
2) мо … евельник
3) бры … и
4) жу … ать
4. Добавь по аналогии: Алла — Алка:
1) Анна — (Анка)
2) Кирилл — (Кирилка)
3) Римма — (Римка)
4) Савва — (Савка)
5. В каком слове наблюдается озвончение:
1) изморозь
2) ходьба
3) просьба 4) свадьба
6. Все ли слова написаны верно:
1) йод
2) йог
3) йоны
4) йоркшир
7. Найдите соответствия
1) белое золото — хлопок
2) белый уголь — электроэнергия воды
3) белая книга — сборник
4) чёрное золото — нефть
8. Какое сочетание не является фразеологизмом:
1) отличаться как земля от неба
2) пошёл ко дну как камень
3) прямо как нож по сердцу
4) стройный как кедр ливанский
9. Где пол пишется слитно:
1) пол(апельсина)
2) пол(килограмма)
3) пол(лимона)
4) пол(Бельгии)
10. Найдите соответствие:
1) абсолютный — нуль
2) круглый — нуль 3) обратиться — в нуль
4) свести — к нулю
11. Укажите неправильную форму множественного числа:
1) аптекари
2) бухгалтера
3) шофёры
4) офицеры
12. Что не является знаком препинания:
1) скобки
2) пробел
3) многоточие
4) тире

file_name: Занимательная грамматика.doc

intro: Задания в тестовой форме по теме "Занимательная грамматика" разработаны для развития кругозора учащихся среднего и старшего звена, а также для того, чтобы вызвать неподдельный интерес к русскому языку как к одному из сложных предметов школьного курса. Данный материал можно целенаправленно использовать как на уроках русского языка и смежных дисциплин, так и во внеурочное время с целью заинтересовать школьников лингвистикой, научить анализировать занимательные языковые факты, помочь понять строй языка, способствовать развитию логики любознательных школьников.


extracted_text:
Педагогическая находка
«Лэпбук «Копилка библиотекаря»
Составитель: старший воспитатель
Жикина Н.В.
Труд строителя всем нужен
Нужен всем и вкусный ужин,
Доктор, чтобы всех лечил,
И учитель, чтоб учил.
Летчик нужен, чтоб летать…
Ну а ты, кем хочешь стать?
Профориентация – в настоящее время является важным направлением работы
образовательных учреждений.
Педагоги сходятся во мнении, что закладывать мотивацию необходимо
еще в детском саду.
В   дошкольных   учреждениях,   должны   обратить   особое   внимание   на
раннюю профориентацию дошкольников.
Профориентация   детей   в   значительной   степени   влияет   на
самореализацию   личности   в   будущем.   Даже   когда   ребенок   определился   с
выбором учебного заведения и факультета еще рано считать, выбор будущей
профессии сделан окончательно.  Не имея опыта работы, не побывав ни разу в
рабочей среде, очень трудно решить, нравится тебе эта работа или нет. Далеко
не всегда представления о той или иной работе совпадают с реальностью.
Поэтому важно предоставить максимум информации  о перспективах в работе
при обучении той или иной профессии.
Профориентация   дошкольников  –   это   новое,   малоизученное
направление в психологии и педагогике.
Что такое профессиональная ориентация? Это система мероприятий,
направленных   на   выявление   личностных   особенностей,   интересов   и
способностей   у   каждого   человека   для   оказания   ему   помощи   в   разумном
выборе   профессии,   наиболее   соответствующих   его   индивидуальным
возможностям.   Это   касается   не   только   выпускников   школ.   Трехлетний
ребенок уже проявляет себя как личность. У него проявляются способности,
наклонности, определенные потребности в той или иной деятельности. Зная
психологические и педагогические особенности ребенка в детском возрасте
можно   прогнозировать   его   личностный   рост   в   том   или   ином   виде
деятельности.   Мы   можем   расширить   выбор   ребенка,   дав   ему   больше
информации и знаний в какой  либо конкретной области.
В связи  с этим  направлением  в  рамках   комплексно  – тематического
планирования   я   выпустила   «Лэпбук   «Копилка   библиотекаря».   Макет
изготовлялся   совместно   с   педагогом   и   детьми   подготовительной   к   школе
группе, а также с их родителями. И выглядел он таким образом: Он раскрывался, внутри можно найти такие кармашки:
В первом кармашке находится книжка – малышка «Загадки про книги».
Загадки подбирались родителями дома, а дети приносили записи на
листочках. Сама уже набирала на компьютере в печатном виде. Дети
оказывали посильную помощь: вырезали кармашки, оформляли их, собирали
книжки – малышки по страницам и подвязывали. Под ним кармашек с разнообразными картинками – заданиями по принципу
«Найди отличия» Далее в кармашке «Ушки на макушки» лежат книжки – малышки с загадками
на одной странице, на следующей отгадка
Далее находится книжка – малышка с загадками про героев детских книжек.
Также можно найти книжку – малышку «Правила пользования книгой».
Правила подбирались из жизненного опыта детей, из рассказов библиотекаря. В следующем кармашке можно найти картинки для складывания по принципу
«Пазлы»

Педагог может варьировать картинки для подобной игры.
Обязательно в лэпбуке находятся пословицы и поговорки о книге: Для подбора пословиц привлекались родители.
Далее в кармашке находятся картинки для игры «Четвертый лишний»
Вся работа велась с родителями и детьми, поэтому воспитанникам очень
интересно играть и показывать (рассказывать) друг другу о той или иной
информации.
Настоящее пособие адресуется педагогам дошкольных учреждений. Педагоги
по своему усмотрению подбирают картинки, клеят кармашки, изготавливают книжки – малышки. Вся работа будет зависеть от фантазии и творчества
педагога.
Целесообразно для выпуска такого пособия привлекать воспитанников и их
родителей. Изготовление пособия проходит параллельно со знакомством с
профессией библиотекаря, разнообразных занятий по теме и экскурсий.
Спасибо за внимание!

file_name: Лэпбук о библиотекаре.docx

intro:
Профориентация - в настоящее время является важным направлением работы образовательных учреждений. Педагоги сходятся во мнении, что закладывать мотивацию необходимо еще в детском саду.
Профориентация дошкольников - это новое, малоизученное направление в психологии и педагогике.
В рамках комплексно - тематического планирования можно выпустить "Лэпбук "Копилка библиотекаря"

title: Лэпбук "Копилка библиотекаря"