extracted_text:
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
общеобразовательная школаинтернат № 1
Основного общего образования г. Томска
     СОГЛАСОВАНО                                                                       УТВЕРЖДАЮ
         на заседании                                                                                директор
  методического совета                                                      МБОУ школыинтерната №
 МБОУ школыинтерната №1                                                         г. Томска
                 г. Томска                                                         ______________    Р.Г.Бичикашвили
        Протокол №_______                                                       « ______»   _____________ г.
       «_____»     _________ г.
Программа
«Страна мастеров»
Программу разработала:
Беляева Ирина Ивановна,
воспитатель МБОУ
школыинтерната №1
0 Томск
«Кто в куклы не играл,
тот счастья не видал»
(народная мудрость)
Пояснительная записка
Новизна   и   актуальность,
  педагогическая   целесообразность
образовательной программы.
Издавна   ребёнок   рос,   развивался   и   воспитывался   в   условиях
традиционной культуры. Учителями ребёнка, его этическими воспитателями
были родители, а нормы морали, знания и навыки переходили «из поколения в
поколение». Со временем историческая закономерность развития общества, а
также ряд изменений в социальной среде стали одной из причин разрушения
связей между поколениями, утрачивания общечеловеческих ценностей.
Народная   педагогическая   практика   имеет   глубочайшие   исторические
корни.   Она   выработала   многочисленные   педагогические   нормы,   приемы,
традиции   воспитания.   Слыша   еще   в   колыбели   песни   матери,   сказки   и
потешки,   загадки   и   поговорки,   ребенок   естественным   образом   усваивал
народный   музыкальнопоэтический   язык,   постигал   основы   традиционной
культуры.   Взрослея,   ребенок   также   естественно   включался   в   систему
трудовой   и   праздничнообрядовой   жизни   взрослых,   крестьянской   общины.
Связь ребенка с родителями, с семьей, общиной была тесной и глубокой. При
этом отношение взрослого населения общины к детям отличалось любовью,
заботой и терпимостью.
Современные же условия жизни приводят все к большей разобщенности
детей и родителей. Основное время дети проводят среди сверстников. Уходят
из жизни детей и «живой» фольклор, дети не слышат ни колыбельных песен,
ни   «сказок   на   ночь»,   утрачиваются   и   традиционные   детские   игры,   столь
необходимые для разностороннего, полноценного развития личности ребенка.
Актуальностью  программы является приобщение ребёнка к народной
культуре через изготовление традиционной народной куклы.
Как известно, в последние годы в нашей стране произошли общественно –
политические,   экономические,   социальные   преобразования,   сменились
ценностные ориентации. Идет активный поиск наиболее прогрессивных форм
и   методов   обучения,   переоценивается   и   роль   народного   творчества   в
эстетическом воспитании школьников.
1 Сегодня   остро   стоит   проблема   сохранения   и   бережного   отношения   к
народной   культуре. Закладывая   в   школе   знания   народнохудожественных
традиций,   мы   закладываем   фундамент   национального   мышления,   которое
формирует основы культуры.
Воспитание детей на основе народных традиций, обычаев и нравов  одна
из актуальных задач этического и эстетического становления общества. Эта
задача  должна решаться, прежде  всего, на общепедагогическом уровне  в
учреждениях общего и дополнительного образования.
Новизна программы заключается в форме проведения занятий. Говорят:
« Все новое – хорошо забытое старое», занятия проходят в тесном контакте
всех участников процесса, в благотворной творческой обстановке, это своего
рода традиционные русские посиделки за рукоделием.  Занятие выстроено в
форме   мастеркласса,   в   последнее   время   такой   вид   обучения   очень
популярен, т.к. позволяет  эффективно  расходовать время. На самом деле,
этот вид обучения (от мастера к ученику) известен с давних времен, и до сих
пор   является   наиболее   эффективным.  Педагог   одновременно   показывает
технологию изготовления и сопровождает процесс комментариями, сообщая
теоретическую часть темы.
Цели и задачи
Цель:
• Основной целью является, приобщение к истокам славянской культуры.
• Изучение истории и традиционной технологии создания народной куклы.
• Изготовление народной куклы, с учетом традиций.
Задачи:
• Обучать навыкам работы с различными материалами.
• Развивать интерес к истории и культуре своего народа, эстетический вкус,
творческое мышление.
• Формировать навыки общения и коллективной деятельности.
• Воспитывать аккуратность и самодисциплину, чувство патриотизма, любовь
к природе и окружающему миру.
Программа является вариативной. Педагог может вносить изменения в
содержание   тем,   дополнять   практические   занятия   новыми   приемами
практического исполнения.
Обучение   начинается   с   самых   простых   куколок,  с  учетом   возрастных
особенностей детей, т. к. некоторые куклы требуют умения и ловкости рук
даже для взрослых. Данная программа подходит для обучения детей с 10 лет
и старше. Срок реализации 1 год.
2 Форма занятия – групповая. Группа от 10 до 15 человек для каждого
года обучения.
Структура учебного занятия:
1. Ознакомительная часть.
Педагог   демонстрирует   готовое   изделиекуклу.   Знакомит   с   её   историей,
приводит   интересные   факты,   рассказывает   о   функциях   данной   куклы,   о
технологии изготовления, проверяет все необходимое для работы.
2. Процесс изготовление.
Педагог   поэтапно   показывает,   как   создается   изделие.   Ученики   повторяют
весь   процесс   шаг   за   шагом.   Педагог   после   каждого   этапа   проверяет
успешность   выполнения,   указывает   на   ошибки   и   помогает   в   случае
необходимости.
3. Подведение итогов.
Закрепление   полученных   знаний   в   виде   опроса,
  самоанализа   и
самооценивания.   Запись   последовательности   изготовления   и   зарисовки,   по
необходимости. Получение готового продукта.
Требования к знаниям и умениям.
К концу обучения дети должны:
 знать:
 историю русской народной куклы;
 типы и назначения кукол (игровая, обрядовая, обережная);
 технологию изготовления кукол.
уметь:
 изготовить тряпичную куклу под руководством педагога;
 самостоятельно изготовить тряпичную куклу;
 оформить костюм куклы;
 рассказать историю русской народной куклы и народного костюма.
3 Поэтапноперспективный план по ознакомлению учащихся с народной
обрядовой куклой и календарнообрядовыми праздниками.
Месяц
Тема
занятия
Сентябрь Семенов
день
Октябрь
Покров
Ноябрь
Кузьма
Демьян
Декабрь
Спиридон
поворот,
Спиридон
солнцеворот
Январь
Новый год
Зимние
Святки
Содержание
1 неделя
2 неделя
3 неделя
4 неделя
Рассказ педагога
о празднике
Семенов день, о
народных
приметах и
обычаях
связанных с ним
Рассказ педагога
о празднике
Покров,
приметах и
обычаях с ним
связанных
Рассказ педагога
о приметах и
обычаях
связанных с днем
Кузьмы и
Демьяна
Рассказ педагога
о празднике, о
приметах и
обычаях
связанных с этим
днем
Рассказ учителя
о праздниках,
которые
отмечаются в
период зимних
Фольклорный
досуг
«Осенины»
Конкурс
загадок об
осени.
Разучивание
песни  и
народной игры
«Карусель»
Рассказ
педагога о
празднике
КузьмаДемьян
–
рукомесленник
и, курятники.
Кузьминки.
Игры
Разучивание
закличек,
нарезание
вишневых
веточек.
Рассказ о
рождественски
х песнях
колядках.
Разучивание и
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Симеон
Столпник»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Крупеничка»,
«Зернушка»
Досуг
«Покров
натопи избу
без дров»
Посиделки
«Кузьминки –
об осени
поминки»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Спиридон
солнцеворот
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Коляда»,
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Десятиручка»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Кузьма
Демьян» или
«Параскева
Пятница»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Рождественск
ий ангел»»
Изготовление
обереговой
куклы
«Лихоманки»
4 Февраль Масленица
Март
Вербное
воскресение
Апрель
Пасха
Май
Егорьев день
Июнь
Троица
Святок (Новый
год Рождество)
пение колядок
«Коза»
Рассказ о
праздновании
семи дней
масленицы
Знакомство с
обычаями
песнями,
исполняемыми
в эти дни
Знакомство с
русским
обычаем
обмениваться
на Пасху
яйцами, о
значении этого
действия
Знакомство с
обычаем
выпрашивания
яиц, о значении
этого действия
Разучивание
песни
«Березонька».
Игротека
«Встанем в
круг»,
«Горшки»,
«Горелки»,
«Родничок»,
«Ручеек»
Фольклорное
мероприятие
«Вербное
воскресение»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Барыня»
(домашняя
Масленица),
«Столбушка»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Вербница»
Фольклорный
праздник
«Красная
горка»
Изготовление
народной
куклы «Пасха»
Разучивание
песни
«Батюшка
Егорий»
Троица
разучивание
игры «Венок»
и «В кресты»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Крестец»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Кукушечка»
Рассказ педагога
о масленице.
Знакомство с
русскими
играми,
закличками  и
потешками о
весне.
Посещение
«избы» в
школьном музее.
Рассказ учителя
о праздновании
Вербного
воскресения и о
вербе
Рассказ учителя
о праздновании
Пасхи.
Знакомство с
пасхальными
песнями.
Рассказ о
народном
празднике
Егорьев день
Знакомство
детей с
праздником
«Троица» с
обрядами
«завивания
березки»,
«кумления», и
«проводов
русалок»
5 Июль
Иван Купала
Рассказ педагога
о празднике
Иван Купала
Август
Успенье
Рассказ учителя
о праздниках
«Медовый спас»,
«Яблочный
спас»,
«Ореховый спас»
и «Успенье»
Знакомство
детей с
приметами,
обычаями и
обрядами,
связанными с
этими
праздниками.
Знакомство
детей с
приметами,
обычаями и
обрядами
связанными с
этими
праздниками.
Фольклорный
праздник
«Иван
Купала»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Купавка»
Изготовление
народной
обрядовой
куклы
«Стригушка»
Загадывание
загадок,
разучивание
потешек,
закличек,
пословиц и
поговорок о
лете.
Основная цель всех мероприятий этого цикла – обогатить духовный мир
детей,   познакомить   с   прибаутками,   потешками,   сказками,   былинами,
народными песнями. Предполагается, что при подготовке и проведении того
или   иного   мероприятия   в   какойто   мере   обогатится   интеллектуальное   и
эмоциональное   развитие   школьников,   повысится   их   интерес   к   учебе   и
полезному времяпровождению. Стимулирование самостоятельного творчества
учащихся,
  которое   получит   нужный   импульс   именно   во   время
предварительной работы над тем или иным сценарием.
Еще одна важная цель – познакомить учащихся с народной обрядовой
куклой и научить их ее изготовлению. Обрядовая кукла – это достаточно
распространенная категория народной игрушки. Такие куклы, выполненные из
различных   материалов,   достаточно   не   сложные   по   технологии,   связаны   с
передачей ребенку нравственных, символических и мифологических знаний.
6 ВВОДНОЕ ЗАНЯТИЕ
ПО КАЛЕНДАРНООБРЯДОВЫМ ПРАЗДНИКАМ
Цель и задачи

 :
1. Познакомить учащихся с праздниками на Руси.
2. Способствовать развитию интереса к данному курсу и воспитанию чувства
любви к Родине, русскому народу и его традициям
3.   Развивать   нравственные   и   эстетические   чувства,   осуществлять
межпредметные связи с историей, литературой, МХК, истоками.
Ход занятия:
Рассказ педагога  о праздниках на Руси:
Жизнь русских людей в далеком прошлом   состояла из трудовых будней   и
праздников. В будни пахли, сеяли, жали, работали в мастерских, воспитывали
детей, вели домашнее хозяйство, создавали то, чем мы теперь так гордимся и
что   называем   искусством   народных   промыслов:   расписные   жостковские
подносы,   золотую   хохломскую   посуду,  вологодские   кружева,   богородскую
деревянную   и   вятскую   глиняную   игрушку,   шитые   золотом,   серебром   и
жемчугом кокошники, вышитые  рубашки и сарафаны – всего не перечислить.
Но   наступало   и   время   праздников   –   время   отдыха,   веселья,   радости,
когда люди чувствовали, что все они – одна большая семья, которая словно
собирается за общим праздничным столом, где все нарядно одеты и желают
друг другу любви, счастья, здоровья, хорошего урожая, добра в доме, покоя и
веселья в сердце и душе.
Праздничных дней в России было раньше много: 140150 в году. Самые
древние – перешедшие к нам от восточных славян, в те языческие времена,
когда Русь еще не приняла христианство. Все они были связаны с основным
занятием   наших   предков   –   земледелием,   с   народным   календарем.   Они
начинались в декабре, когда солнце поворачивало на лето, длились целый год
и   заканчивались   поздней   осенью,   когда   завершалось   уборка   урожая.   Они
отмечались   в   зимнее   и   летнее   солнцестояние   (солнцеворот),   весеннее   и
осеннее   равноденствие   и   связывались   с   древними   языческими   божествами,
7 природой,   которая   вместе   с   людьми   представляла   собой   единое   целое.
Праздники были направлены на укрепление здоровья и благополучия людей.
Но   вот   Русь   приняла     христианство,   и   пришли   другие,   церковные
праздники. Старые, языческие, не ушли, а стали соединяться с христианскими
– ведь и те и другие связаны с Любовью, Верой, Надеждой.
Во время Петра Великого в России возникли новые праздники: в ночь на 1
января  –  Новый   год,  праздники   в  честь   побед   русского   оружия,  морские.
Старые праздники совпали с новыми. Так, Рождество Христово совпало по
времени   с   праздником   Коляды   –   нового,   нарождающегося   солнца,   день
Купалы – с праздником в честь Иоанна Крестителя, славянский Семик – с
Троицей.
Мы говорим: великие двунадесятые праздники, 12 великих праздников
Православной Церкви прославляют Иисуса Христа и Богоматерь: Рождество
Христово,   Крещение   Господне,   Сретение,   Благовещение   Пресвятой
Богородицы,   Вход   Господень   в   Иерусалим,   Пасха,   Вознесение,   Святая
Троица, Успение Пресвятой Богородицы, Рождество Пресвятой Богородицы,
Покров   Пресвятой   Богородицы,   введение   во   храм.   Пасху   называли
праздником праздников. А еще в народе очень любили Святки и Масленицу.
Были и малые праздники. Их отмечали в който одной деревне или селе: в
память святых, которых именно здесь особо почитали, в честь покровителей
ремесла, домашних животных, в дни начала или окончания полевых работ.
Праздником было и воскресение; древние славяне считали его днем отдыха.
Этот день они называли неделей: нельзя было чтолибо делать, работать, надо
«ничего не делать». Позже, после принятия крещения, в память Воскресения
Иисуса Христа седьмой день недели стали называть воскресеньем. Это общие
праздники. Но  были и семейные: именины,  крестины.  Крестьяне  говорили:
«Жизнь без праздника, что еда без соли», «Праздник есть наш долг Богу».
Русские люди считали, что любой праздник требует к себе уважения: « День
свят – все дела спят». Все работы в праздник прекращались, в домах было
чисто   прибрано,   люди   старались   быть   нарядными   и   красивыми,   хотели
сделать близким чтото приятное. Работа в праздник считалась неуважением к
Богу,   а   неопрятный   вид   –   неуважение   к   празднику.   Праздники   сближали
людей, позволяли проявить свои способности, таланты, заслужить уважение
односельчан.
Обычаи, обряды, само проведение праздников передавались из века в век,
от старших к младшим, как великая драгоценность, общее богатство, в них
русский человек раскрывал свой характер, свою душу, красоту, культуру.
Задание:
Расспросить   своих   родителей,   дедушек,   бабушек,   прабабушек   о   народных
праздниках которые они знают. Как эти праздники проходили в их времена.
Воспоминания обязательно записать и принести на следующее занятие.
8 ВВОДНОЕ ЗАНЯТИЕ ПО ОБРЯДОВОЙ КУКЛЕ
Цель занятия:
1. Познакомить с обрядовой куклой, систематизировать сведения о народной
кукле.
2. Закрепить приемы работы с тканью.
3. Воспитывать аккуратность, усидчивость, настойчивость в достижении цели,
чувства уважения к родному народу и его традициям.
Задачи

 :
Познакомить учащихся с историей появления народной куклы, с русскими
обрядами и традициями, связанными с изготовлением кукол.
Научить подбирать материал для изготовления куклы.
Воспитать творческое отношение к выполняемой работе.
Ход занятия:
Рассказ педагога  о куклах:
Обрядовые   куклы   в   своем   роде   очень   уникальны,   так   как   содержат
символические знания предыдущих поколений. Они были созданы людьми для
обрядовых, культовых и магических целей. Они существуют у большинства
народов мира и используются как в языческой, так и в христианской религии.
По размерам обрядовые куклы могут быть разными: маленькими или очень
большими. У народов России куклы использовались в различных обрядах и
праздниках   народного   календаря.   Куклы   во   много   были   связаны   со
всевозможными обрядами во время проведения праздников. Обрядовых кукол
было много. Так как жизнь человека была подчинена определенным законам, с
которыми ему приходилось считаться. Человек был тесно связан с природой,
а   чтобы   быть   ближе   к   ней,   он   совершал   таинства.   Посредником   между
человеком и природой и выступала кукла. Куклам приписывали различные
свойства: они могли защитить человека от злых сил. Принять на себя болезни
и несчастья, помочь хорошему урожаю, благополучию.
Основные правила изготовления народной обрядовой куклы.
9 1.   Перед   тем,   как   делать   куклу,   успокойтесь,   выключите   в   голове
«словомешалку» и сосредоточьтесь на своей работе. Не должно быть никаких
негативных   мыслей.   Лучше   всего   (начинающим)   читать   молитву,   заговор,
песню   петь,   говорить   вслух   или   думать   о   том,   для   какой   цели   делается
куколка.
Например,   делая   «Десятиручку»,   обычно   приговаривают:  «Делаю   тебя,
чтобы во всех делах успевать и делать их хорошо. Эту ручку верчу, чтобы
в доме моем всегда порядок, уют и мир были. Эту ручку верчу, чтобы
муж всегда был ухожен, пригожен и всем доволен…и т.д. и т.п.»  текс
наговора может быть любым, ведущим Вас к заданной цели.
2. Традиционно куклу делали «в подоле» на коленках, а не на столе. Стол –
это общее пространство, а колени только Ваше. На столе пускай лежит ткань,
нитки и инструменты, а кукла только в подоле.
3. Ткань для куклы должны быть только натуральной: лен, хлопок, шерсть. Ни
в коем случае не трикотаж (!). Традиционное переплетение нитей – основа и
уток крестнакрест. С ткани обязательно удаляются кромки (если из новой
ткани) и старые швыподрубки (если из старых вещей).Раньше куклы делались
из крепких кусочков отслужившей свой срок одежды. То есть для личного
использования приветствуется изготовление кукол из того, что носили или
использовали   в   обиходе   (скатерти,   постельное)   семьей.   Куклу   на   подарок
наоборот, делайте только из новой ткани, или старых тряпочек того, для кого
Вы эту куклу делаете.
4. «Не резанная, не колотая». Ткань, из которой делается кукла, не режется и
не шьется. Ткань на кусочки рвется руками. В крайнем случае (если очень
толстая), надсекается по краю ножницами, а потом все равно рвется. Тело
куклы   не   шьется,   а   завязывается   (исключение:   только   мешочек   для
крупеничкизерновцшки сшивается сбоку). Но можно шить и одежду на нее
юбки,  фартушки,  головные   уборы,  рубахи.  Также   одежду   можно   украсить
тесьмой, кружевом и вышивкой. Нитка, которой завязываете куклу, так же не
режется, а рвется.
5.   «Если   завязываешь   –   завязывай   три   раза».   Число   три   для   славян
магическое.   Поэтому   все,   что   Вы   на   кукле   завязываете,   должно   быть
обкручено   ниткой   (не   менее   чем)   в   три   оборота   и   на   три   узла   завязано.
Помните, как приговаривают, для прочности наговора «и слово мое твердо».
Точно так же и кукла, должна быть скручена и завязана прочно и надежно.
Кроме прочности Вашего наговора, это еще и обеспечивает ее неуязвимость
против всяких негативных проявлений.
10 6. Кукла должна быть сделана аккуратно и плотно. Вата (в идеале – льняная
кудель) в голове, должна быть свернута упорядоченно, а не абыкак. Тело
должно   быть   плотное   и   прочное.   Если   это   кукласкрутка,   покатайте   ее
ладошкой   на   коленях,   пока   не   уплотнится.   Если   это   куватка,   аккуратно
подверните все срезы внутрь, сгибы прогладьте пальцами, можно прогладить
об коленку, об край стола (есть даже такой народный способ – «прокусать»
сгиб) для плотности. Если, чтото в кукле не получилось, разваливается   –
лучше   разобрать   и   переделать   заново.   Не   должно   быть   разхрыстанных
подмышек,   расходящихся   концов   и   торчащих   ниток.   После   завязывания
каждой   детали,   кукла   обязательно   осматривается   и,   при   необходимости,
поддергивается,   правится,   заворачивается   внутрь,   заправляются   торчащие
нитки. Чем меньше «хаоса», тем надежнее и неуязвимее Ваша кукла.
7. В общем, главное не бояться и пробовать. Что интересно, правильней всего
интуитивно делают народных куколок маленькие детки. Толи интуиция у них
лучше работает, чем у взрослых, то ли не испорчены они пока «штампами» и
культурой.
Тренируйтесь,   с   каждым   разом   будет   получаться   все   лучше   и   лучше.
Неудачно собранную куклу всегда можно разобрать и (при желании) снова
переделать.
Кукол   сохранилось   на   сегодняшний   день   много.   К   ним   относились   очень
бережно, передавая от матери к дочери, от бабушки к внучке. Они хранились
в   сундуках   и   передавались   в   день   свадьбы,   как   дар   рода.   Когда   невеста
выходила замуж, то в дом к мужу она перевозила сундук с куклами, которых
было до 200. А принимал эти куклы свекор.
Кукольные занятия особенно важны мамам, у которых дочери и бабушкам с
внучками. Девочки начинают делать куклы с 2,5  3 лет, бережно входя в
женский мир.
11 Возрастные женские посвящения

Издавна   кукла   служила   символом   перехода   из   одного   состояния   в
другое, символом изменений времени и пространства, играя роль проводника
и заместителя.
Во время  изготовления куклы  мы будем проходить женские  переходы,
последовательно   проходя   все   этапы   женского   развития,   одновременно
исправляя возникшие когдато нарушения и искажения. Мы будем изучать
свою женскую природу и собирать свою целостность.
Целительские куклы
12 «Ее волосы  символ Неба, ее сарафан  символ Земли, ее правая рука
символизирует воду, а левая  огонь...».
Известны   несколько   целительных   кукол.   На   них   переводили   дух
болезни   с   больного   человека.  Затем   куклу   сжигали   или   выбрасывали   в
определенных   местах,   отправляя   злой   дух   в   тот   мир,   откуда   он   пришел.
Куклами лечили, как взрослых, так и детей.
Обережные куклы
Это особые куклыпомощницы, задача которых оберегать мир людей от
тех злых духов, что могут в него проникнуть и навредить. Обережные куклы
для дома, семьи, отношений, детей, достатка, дороги...
Календарные обрядовые куклы
13 Эти   куклы   связаны   с   сезонными   праздниками,   с   теми   божественными   и
природными   силами,   которые   приходят   во   время   праздника,   помогая
прожить его и  наполниться силой.
Методическое обеспечение образовательной  программы
Для обучения изготовлению народной куклы на занятиях используются
объяснительноиллюстративные   методы.   Приёмы   и   методы   организации
учебного процесса соответствуют возрастным особенностям обучающихся, а
также конкретным задачам, решаемым в ходе изучения тех или иных разделов
и   тем.   Эти   методы   способствуют   созданию   творческой   атмосферы,
сотрудничеству.   Основным   принципом   организации   содержания,   учебного
курса является принцип единства воспитания и обучения. Это означает, что
воспитательная функция реализуется через такие формы сотрудничества в
учебных видах деятельности, в которых ребёнок сохраняет себя как ценность.
Каждое занятие по темам программы, как правило, включает теоретическую
часть   и   практическое   выполнение   задания.   Основное   место   отводится   на
занятиях   практическим   работам,   которые   включают   в   себя   выполнение
графических   зарисовок,   изготовление   кукол,   подготовка   к   выставкам.
Практическая   часть   является   естественным   продолжением   и   закреплением
теоретических сведений, полученных учащимися.
14 Итог работы:  выставка в конце обучения.
Используемая литература
1. Берстенева   Елена   Вениаминовна,   Догаева   Наталия   «Кукольный
сундучок»Москва, «Белый город»,2010
2. Войдинова Н.М. Куклы в доме. – М; Профиздат,1998.
3. Галина и Марина Дайн «Русская тряпичная кукла»Москва, «Культура
и традиции», 2007 год
4. И.Зимина «Текстильные обрядовые куклы» Издательство «Ладога100»,
2007
5. Калашникова   Н.М.,   Плужникова   Г.А.   Одежда   народов   СССР   –   М;
«Планета», 1990.
6. Котова   И.   Н.,   Котова   А.   С.   Русские   обряды   и   традиции.   Народная
кукла. – Санкт – Петербург «Паритет» 2003.
7. Шпикалова   Т.   Я.   Бабушкины   уроки.   Народное   искусство   Русского
севера. – М; Гуманитарный издательский центр «Владос», 2001.
8. О.Птушкина «Русский праздничный народный костюм», М,»Мозаика
синтез», 1999 год
9. Соколова   Л.   В.,   Некрылова   А.   Ф.   Воспитание   ребенка   в   русских
традициях – М; Айрис Пресс, 2003.
15 16

file_name: Программа.doc

intro:
Издавна ребёнок рос, развивался и воспитывался в условиях традиционной культуры. Учителями ребёнка, его этическими воспитателями были родители, а нормы морали, знания и навыки переходили «из поколения в поколение». Со временем историческая закономерность развития общества, а также ряд изменений в социальной среде стали одной из причин разрушения связей между поколениями, утрачивания общечеловеческих ценностей.
Народная педагогическая практика имеет глубочайшие исторические корни. Она выработала многочисленные педагогические нормы, приемы, традиции воспитания. Слыша еще в колыбели песни матери, сказки и потешки, загадки и поговорки, ребенок естественным образом усваивал народный музыкально-поэтический язык, постигал основы традиционной культуры. Взрослея, ребенок также естественно включался в систему трудовой и празднично-обрядовой жизни взрослых, крестьянской общины. Связь ребенка с родителями, с семьей, общиной была тесной и глубокой. При этом отношение взрослого населения общины к детям отличалось любовью, заботой и терпимостью.Новизна программы заключается в форме проведения занятий. Говорят: « Все новое – хорошо забытое старое», занятия проходят в тесном контакте всех участников процесса, в благотворной творческой обстановке, это своего рода традиционные русские посиделки за рукоделием. Занятие выстроено в форме мастер-класса, в последнее время такой вид обучения очень популярен, т.к. позволяет эффективно расходовать время. На самом деле, этот вид обучения (от мастера к ученику) известен с давних времен, и до сих пор является наиболее эффективным. Педагог одновременно показывает технологию изготовления и сопровождает процесс комментариями, сообщая теоретическую часть темы.

title: Программа  «Страна мастеров»


extracted_text:
Ход эксперимента и его результаты.
            В   последние   субботы   каждого   месяца   в   актовом   зале   школы   стали
проводиться   беседы   о   музыке.   Беседы   строились   так,   чтобы   они   могли
вызвать  у слушателей  уважение к музыке, понимание того, что музыка ни
только развлечение, а величайшая сила, которая может заставить человека
любить   и   ненавидеть.   Которой   удаётся   с   особой   выразительностью   и
многозначностью   раскрывать   сокровенные   чувства   и   мысли   людей,
рассказывать о различных событиях, явлениях, изображать картины природы,
образы людей. Музыка поднимает человека, облагораживает его, укрепляет
его достоинство, веру в свои внутренние силы, в своё большое призвание.
      В свои беседы мы включили произведение русских, советских, зарубежных
и татарских композиторов. Так, на одной из бесед прозвучал «Революционный
этюд» Ф. Шопена в исполнении выпускницы Альметьевского музыкального
училища. Мы объяснили слушателям, почему это произведение имеет такой
взволнованный, страстный, «мятежный» характер; рассказали о стремлении
передовой   молодёжи  Польши  сбросить  тиранию   царского  самодержавия,  о
духовной близости Шопена этим идеалам, о его любви к страдающей родине и
гордости за её, не сломленный революционный дух.
           Мы поговорили с родителями о том, какую роль играет музыкальное
искусство в эстетическом воспитании на современном этапе, и поделились
своим   беспокойством   по   поводу   большого   увлечения   молодёжи   пустой   и
легковесной музыкой.
           Театры,   концерты   в   филармонии  ребята     также   посещали   вместе   с
родителями. Вначале некоторые выражали недовольство тем, что их отрывают
от   домашних   дел   и   любимого   телевизора,   но   постепенно   недовольство
прошло, и родители сами стали интересоваться предстоящими спектаклями,
помогали распространять билеты.
           В работе с подростками и их родителями был затронут такой важный
вопрос, как культура поведения школьников. В процессе занятий музыкой в подростках   произошли   серьёзные   изменения,   не   обратить   внимание   на
которые   было   бы   ошибкой.   Искусство   выступило   здесь   как   фактор,
  как   добрые
формирующий   такие   стороны   поведения   человека,
взаимоотношения   с   окружающими,   культуру   речевого   общения   (манеру
говорить, слушать чистоту языка), внешний облик, умение и желание разумно
и интересно проводить свой досуг, следить за собой.
          Дальнейшую   работу   среди   родителей   мы   решили   проводить   по

разработанному   плану   и   по   программе   занятий   с   родителями,   назвав   их
семинарами,   к   участию   в   которых   были   привлечены   преподаватели
музыкальной школы.
          В   разработанном   плане   предусматривались   подбор   и   сообщение

теоретического   и   музыкального   материала   для   просвещенья   родителей,
например,   как   проводить   в   домашних   условиях   музыкальные   вечера   с
младшими школьниками и подростками.
     Наши семинары имели и обучающее, и воспитательное значение.

 В   разработанном   плане   предусматривались   подбор   и   сообщение

теоретического   и   музыкального   материала   для   просвещения   родителей   и
давались   некоторые   методические   советы   родителям,   например,   как
проводить   в   домашних  условиях   музыкальные   вечера   с   младшими
школьниками   и   подростками.
воспитательное значение.
  Наши  семинары   имели   и   обучающее,   и
План охватывал следующие темы:
1.Значение музыкального искусства в жизни отдельных людей и общества в
целом; значение музыки в жизни детей.
2. Что нужно знать родителям  о голосе детей, их певческом и речевом раз
витии.
3. Как научиться слушать и понимать музыку.
4. Домашняя фонотека. 5. Музыкальные вечера в семье.
      В  первой  теме  раскрывалась  одна  из важнейших особенностей музыки
возможность глубокого человеческого общения на его основе. Разговор шел о
том, что музыка имеет свои, присущий ей язык, что музыкальная речь раскры
вается   и   понимается     при   помощи   разнообразных   средств   музыкальной
выразительности: мелодии,  темпа, лада, размера, ритма, динамики, тембра и
т. д.
Особо была подчеркнута роль такого вида музыкальной деятельности,  как
хоровое пение, когда у поющих в хоре возникает прекрасное ощущение твор
ческого единства. Это ли не одна из высших радостей общения с музыкой!
Невозможно также переоценить и значение слушания музыки в воспитании
ребенка.   Слушая   музыкальное   произведение,   он   волнуется,   эмоционально
отзывается на характер музыки, ее настроение.
      Родители постепенно начали понимать, что музыка заставляет их детей за
думываться, приучает мыслить, расширяет музыкальный кругозор, развивает
общую культуру.
Был поставлен вопрос: ну, а если музыка звучит дома? Способна ли она
увлечь   всех   членов   семьи   общими  чувствами,  общими   стремлениями   и
добрыми  порывами?   Ответы   были   разноречивыми,   но   в   одном   мнение
родителей   было  единым:   музыка      это   необыкновенный   вид   искусства   в
воспитании личности.
Вторая   тема   была   посвящена   возрастным   особенностям   детей,   их   голосу,
певческому и речевому режиму, а главное — роли песни как самого популяр
ного вида музыкального искусства. Ведь песня звучит повсюду: по радио,
телевидению, в  кино,  в  школе,  дома. И  не случайно,  поэтому  знакомство
детей с музыкой начинается с песни.
Мы акцентировали внимание родителей на том, что, когда дети поют дома,
большое   значение   имеет   отбор   песен,   удобных   и   посильных   для   их исполнения.  Так,   песни   из   школьного   репертуара   не   только   воспитывают
чувство   патриотизма,   дружбы,   любви   к   Родине,   природе,   они   доступны
голосовым возможностям детей. Мы объяснили родителям, что у маленьких
детей еще не сформированы голосовые мышцы, и если ребенок в разговоре
кричит или поет напряженно, появляются болезненные явления в голосовом
аппарате, которые с трудом поддаются лечению. Был затронут вопрос и об
охране голоса предмутационный и мутационный периоды развития детей.
        В третьей теме раскрывалось значение музыкальновыразительных средств,
которыми пользуется композитор при создании того или иного произведения.
Приводимые в беседе музыкальные примеры помогали слушателям овладевать
понятиями сложного языка музыки.
   Таким образом, занятия подводили к  раскрытию  содержания музыки,
развивали умение анализировать музыкальное произведение, приучали слушать
и понимать его.
        Четвертая тема включала рекомендации по созданию в доме фонотеки.
Мы   советовали   родителям   вначале   приобретать
 записи  детских
музыкальных сказок, таких, как: "Про зайчат", "Слоненок пошел учиться",
"Теремок",   "Лиса,   заяц   и   петух"   и   т.   п.   Следующие   этапы   пополнение
семейной  фонотеки   произведениями   русской   и   зарубежной   классики,
образцами   народного   творчества,   музыкой  советских  композиторов,
классической   джазовой  и   развлекательной   музыкой.   Слушатели   семинара
составили   репертуарный  список,   куда   входили   рекомендованные   нами
произведения.
   При подготовке к раскрытию пятой темы "Музыкальные вечера в семье" мы
разработали   по   каждому   вопросу   методические   советы,   суть   которых
состоит  в том, чтобы помочь родителям проводить в  семье  музыкальные
вечера  не хаотично и не от случая к случаю, а по разработанной системе, с
привлечением грамзаписей, репродукций  картин,  диапозитивов.  И  вечера эти должны проводиться в спокойной и непринужденной обстановке
К примеру, предлагается тема музыкального  вечера:   Эдвард Григ  ска
зочник.
План:
1. Э. Григ     норвежский композитор.
2. Андерсен и Григ.
3. Сказочные образы в произведениях Э. Грига (''Шествие гномов", "Танец
эльфов”).
Литература.
С. Летова. "Эдвард Григ"; С. Карцева. "Музыкальная фонотека в школе"; Ф.
Оржеховская. "Эдвард Григ"; О. Левашова. "Э. Григ  великий норвежский
композитор".
         Грамзаписи указанных произведений:  "Шествие гномов", "Танец эльфов",
"Кобольд".
Далее в "Методических советах" приводилось примерное содержание бе
седы: "Сегодня у нас праздник: к нам в гости пришла сказка. И не просто сказ
ка, а музыкальная. Сказка наполняет наш мир таинственностью, сказка учит
любить добро и ненавидеть зло. Волшебный мир сказок волнует и детей и взрос
лых. Через всю свою жизнь пронес любовь к сказке норвежский композитор
Эдвард Григ, и это свое чувство он выражал музыкой. Маленький Эдвард рос
фантазером и верил в то, что гдето рядом живут тролли, гномы и разные чу
дища, о которых так таинственно повествуют старые норвежские сказки. И
став взрослым, композитор постарался в своих произведениях передать зву
ками впечатления, запавшие в его душу с детства.
Григ очень любил писателясказочника Андерсена, высоко ценил его вол
шебный дар рассказывать печальные и веселые истории своего народа. Многие
из этих поэтических легенд нашли отражение в музыке композитора. Сегодня
мы познакомимся с образами сказочных персонажей Грига "Шествие гномов",
'Танец эльфов" и "Кобольд"... После   краткого   вступительного   слова   перед   каждой   пьесой   и
  всего   комплекса
прослушивания   музыки   идет   разбор   характера,
выразительных средств, анализируется  музыкальная  форма,  нюансы, смена
темпов,   окраски,   то   есть   выявляются   вес   те   характерные   особенности,
которые отличают одну  пьесу  от другой. А можно задать вопрос и самим
детям:  какие   средства   музыкальном  выразительности   использовал
композитор и почему?
            В  сочинении   «Искусство   и   я»  100%   подростков   отметили,  что   они
полюбили музыку и музыкальный театр, их жизнь стала более насыщенной,
интересной,   богатой   впечатлениями.   67%   детей   написали,   что   занятия
музыкой   помогли   им   улучшить   успеваемость   и   по   другим   предметам,
повлияли на укрепление дружбы в классе, между сверстниками.
      Родители, которые любят музыку, владеют каким либо инструментом мы
привлекали к участию в работе лектория. Они рассказывали о музыке, были
исполнителями различных произведений.
      Особой формой работы стали для нас концерты, организованные силами
самих   учащихся.   Несколько   раз   перед   нами   выступали   учащиеся
музыкального   училища,   ученики   других   музыкальных   школ   Ребята   с
интересом   слушали   эти   концерты,   но   все   же   выступления   своих   друзей,
одноклассников, родителей, учителей было для них более волнующим.
      Итоговые концерты мы проводим один раз  в конце учебного года. Более
часто это делать нецелесообразно, так как, вопервых, эта форма общения
детей с музыкой не единственная, вовторых, у исполнителей репертуар ещё
недостаточно большой и разнообразный.
     Концерты объявляются заранее, рисуется афиша. В них принимают участие
ученики третьего, четвёртого, пятого классов и их родители. В этих классах
концерт знакомит слушателей с отдельными музыкальными инструментами,
историей их создания, затем на них исполнялось музыкальное произведение. Выступая перед такой казалось бы ещё малотребовательной аудиторией,
взрослые очень волновались. Видимо выступление перед своими детьми и их
товарищами они воспринимали как весьма ответственное.

          Концерт   в   более   старших   классах   носил   иной   характер.   Здесь
предоставлялись инструментальные жанры, давались некоторые материалы о
композиторах. Были введены занимательные элементы. Между музыкальными
произведениями исполнялись сцены из жизни композиторов. Ребята должны
были   узнать,   фрагмент   чьей   жизни   прошёл   перед   нами.   Мы   показали
фрагменты   из   жизни   Паганини,   Россини,   Огинского,   Бородина.   Сцены
завершали их произведения: «Кампанелла», увертюра к опере «Севильский
цирюльник»,   «Полонез»,   отрывки   из   финала   «Богатырской   симфонии».
Исполнители были наши учащиеся музыкальной школы, родители.
       Собирались мы обычно на наши музыкальные встречи в школьном зале. И
не раз приходилось слышать от детей и взрослых беспокойство о будущем:
вот мы собираемся в школе, а закончим её, где будем собираться? А дома
можно   устраивать   музыкальные   вечера?   И   как   лучше   это   сделать?   И   вот
обдуман примерный музыкальный вечер для дома. Мы решили провести его
таким образом, чтобы в дальнейшем такие вечера можно было повторять по
тому же принципу.
       В программу вечера вошли музыка, пение, рассказы. Домашние условия
предусматривали   определённый   подбор   произведений:   песни,   лёгкую
музыку   ,популярную   классику.   Произведения   со   сложной   структурой,
требующие   напряжённого   внимания,   для   такого   вечера   не   подошли   бы.
Домашняя   обстановка   не   располагает   к   слушанью   симфоний,   сонат,
произведения с трагическим содержанием (таких как «Ромео и Джульетта»
Чайковского, «Прометей» Листа).

  Вечер   музыки,   проводится   он   дома   или   в   школе,   должен   иметь

соответствующее оформление, которое не отвлекало от музыки и беседы, а
сливалось   с   нею.   Дома   такой   вечер   могут   украсить   книги   о   музыке, фотоальбомы об исполнителях, актёрах, композиторах, театре, новые записи
(аудио или видео). Сюрпризом может быть и новая песня, стихи, специально
сочинённые   к   данному   вечеру,   приглашение   знакомого   певца,   музыканта,
композитора.
       Всем показалось естественным, что домашний вечер не может обойтись
без гостеприимного десертного стола. Родители и учителя были приглашены
как гости. Такие вечера желательно организовывать лишь для одного класса,
чтобы количество присутствующих было небольшим.
   Первый такой вечер мы решили провести в школе, но готовили его так, как
если он был домашним .
       Гости были приятно удивлены обстановкой, царившей в зале. На стенах
зала они увидели интересные экспозиции, связанные с музыкой, около рояля
стояли маленькие кресла, горели свечи. В стороне стоял сияющий белизной
стол   с   приготовленным   чаем.   Нужно   отметить,   что   убранство   стола
потребовало   от   девочек   немало   навыков   и   умений,   и   здесь   им   помогали
советом   родители   и   педагоги.   При   подготовке   не   должно   быть   ни   одной
непродуманной детали, которая могла потом омрачить вечер.
            Встреча   с  музыкой  началась   непринуждённо,  спокойно  и  незаметно;
звучала   музыка   концертных   вальсов,   гости   и   ребята   беседовали,
  Зазвучала   торжественная   музыка
рассматривали   книги,   пластинки.
«Вечернего   вальса»,   и   мальчики   стали   приглашать   девочек,   родителей,
учителей к столу.
          За   чаем   завязалась   беседа   о   жизни   класса,   ребятах   музыкальных

концертах.   В   беседе,    в   умении   вести   себя   за   столом   и   привечать   гостей
ребята   показали,   что   они   могут   быть   сдержанными,   красиво   двигаться,
говорить, не теряя при этом естественности и обаяния юности.
           Когда всех пригласили послушать музыку у фортепиано, это явилось
естественным продолжением беседы за столом. Все  спокойно заняли  места
вокруг   инструмента,   гостям   был   представлен   певец,   руководитель   хора Альметьевского   музыкального   училища,   Х.Сафин,   приглашенный   нами   на
вечер. Зажглись свечи, стало красиво и таинственно.
            Эта   обстановка   необыкновенно   гармонировала   со   звучащим   один   за
другим романсами   «На заре ты её не буди», «Я помню чудное мгновение»,
«Среди   шумного   бала».   Выступление   певца   было   очень   впечатлительным.
Проснулось желание петь.   Последняя песня мажорного характера и «Гимн
великому городу» Глиэра как бы завершили наше путешествие по песням,
эпохам, вернули нас из старины в наше «сегодня».
           Воспользовавшись  небольшой паузой, ребята предложили поиграть в
музыкальные   игры.   Началась   увлекательная   викторина.   Соревновались
учащиеся и родители.
      В заключение объявили наш традиционный «Вальс свечей» на английском
языке. Его поют и знают в школе все. Пара за парой вышли в зал и танцевали
прощальный вальс.
           Прошло два с лишнем часа, но никто этого не заметил. Оживлённые и
радостные уходили ребята со своими родителями, учителями. Об этом вечере
говорили долго.
      Прошло около месяца, и вот както подходит мама Булата Г. и говорит:
«У нас дома завтра вечер музыки Чайковского. Очень просим прийти Вас…»
      Это первая ласточка. Потом были Алсу Г., Раушания М…. Сейчас уже не
редкость, когда родители обращаются в школу за консультацией по вопросу о
создании фонотеки, посещении театра, проведении музыкального вечера.
Результаты эксперимента.
      В конце опытной работы родителям были заданы вопросы: пробудился ли
у   них   интерес   к   музыке?   Какая   музыка   больше   всего   взволновала   их?
Нравится ли им идея в проведении домашних вечеров?
       Одни отвечали, что появилось желание узнавать о музыке всё больше и
больше, постичь её «тайну»; другие  что их волнуют разнообразные песни; третьи – что они остаются долго под впечатлением музыки П.И. Чайковского
и Н.А. РимскогоКорсакова и жалеют о том, что в детстве и в юности не
слушали   их   прекрасных   творений,   обеднив   тем   самым   свою   жизнь.   На
последний   вопрос   мы   получили   от   всех   положительный   ответ.   Некоторые
поделились с нами, что хотели бы приглашать на такие вечера соседей, что у
них теперь заполнены вечера полезным делом, а их дети не только слушают
музыку,   но   и   сами   непосредственно   принимают   участие   в   подготовке
музыкальных вечеров.
      Мы, естественно, были счастливы.
      Проведённая нами опытная работа способствовала не только приобщению
семей к большому музыкальному искусству, но и их сплочённости. Дети стали
более дисциплинированными, добрыми, великодушными, а родители поняли
значение совместной работы семьи и школы в музыкальном воспитании их
детей.
      Совместная работа школы и семьи необычно обогатила процесс познания
музыки ребятами, способствовала  развитию устойчивого интереса      к ней.
Некоторые родители, как и дети, стали вести дневники и записи. Их мнение о
совместных   занятиях   искусством   являются   документами,   которая   ещё   раз
подтверждают   ценность   и   важность   эстетического   фактора   в   воспитании
современного подростка.
      Г.Р.К.: «Удовольствие от каждого занятия в школе, от каждого посещения
театра   наша   семья   предвкушает   всегда   заранее.   Рассказам   сына   помогает
домашняя   фонотека.   В   доме   появилась   и   небольшая   библиотека,   которая
постоянно пополняется. В доме стало меньше ворчания, недовольства, больше
шуток,   смеха,   жизнь   идёт   интереснее   и   живее.   К   нам   стали   приходить
мальчики   и   девочки,   с   которыми   интересно   разговаривать;   они   тоже
увлекаются   музыкой,   любят   природу,   цветы.   Ребята   вместе   отличают
праздники,   затевают   музыкальные   вечера.   И   тогда   непременно   звучит   не
только записанная музыка, а и фортепиано? В.М. «Моя дочь, В. Света, с большим удовольствием занимается музыкой
в школе. Она с интересом читает книги о музыке, ходит в театр, филармонию.
Мы больше стали покупать книг, записи, устраивать домашние концерты из
произведений   классической   музыки   и   композиторов   Татарстана.  На   глазах
меняется   характер   девочки,   она   стала   более   чутка,   заботлива   и
предупредительна   к   окружающим.   С   тех   пор   как   она   стала   заниматься
музыкой, я не знаю больше забот о её внешности и о том, что нужно следить за
собой, за своим поведением, за столом, дома, в театре».
           В результате проведённого экперимента   мы можем   с уверенностью
сказать, равнодушных не было, потому что музыка стала желанным гостем во
многих и многих семьях. В нашей школе зазвучали прекрасные произведения,
повествующие о великих человеческих чувствах, о борьбе со злом, о доброте,
великодушии и сострадании, о непримиримости ко всему злому, о торжестве
мира на нашей прекрасной Земле. У детей и взрослых появилось желание ещё
и ещё встречаться с большой музыкой, пополнять, обогащать, таким образом,
свой духовный мир.
      Музыка сопровождает человека во всей его  жизни, и надо семье и школе
позаботиться, чтобы этот спутник был всегда добрым, верным и мудрым.
       Наша работа в области музыкальноэстетического развития подростков
показала,   что   на   эффективность   её   большое   влияние   оказывает   семья.   Те
знания   и   впечатления,   которые   ребята   получают   в   школе,   поразному
преломляются   в   каждом   из   них.   Там,   где   действия   школы   совпадают   с
действиями семьи, эффект будет наибольший.

file_name: Ход эксперимента и его результаты.doc

администрации

group: Педагогика

title: Ход эксперимента и его результаты.


extracted_text:
Методы работы с родителями по эстетическому воспитанию.
      Безусловно, общеобразовательная школа помогает ребёнку воспринимать
те или иные музыкальные явления, пробуждает интерес и любовь к музыке,
особенно   если   занятия   проводит   любящий   своё   дело   учитель.   Однако
старания учителя станут более эффективными, если в доме школьника царит
дух любви и уважения к музыке, поддерживается постоянный интерес к этому
источнику радости и вдохновения.
      Но привить детям любовь к музыке сможет только тот человек, который
сам тонко чувствует музыку, глубоко воспринимает её. Поэтому возникает
вопрос о музыкальном восприятии и самих родителей.
Для начала нашей работы было проведено собрание, где мы выяснили, что в
музыкальном   воспитании   взрослых   оказались   значительные   пробелы.
Большинство семей слушали и знали только популярные песни, фонотеки 90%
семей состояли из них. Серьёзная музыка, даже популярная классика остались
вне поля зрения.

          Естественно,   что   большинство   родителей   отнеслись   с   интересом
пополнить своё музыкальное образование параллельно со своими детьми.
            Центральное   место   следует   отвести   музыкально   –   педагогическому
лекторию,   который   познакомит   взрослых   с   особенностями   детей
определённой группы, конкретными задачами музыкального воспитания.
          Достижению   наибольшей   результативности   будет   способствовать

сочетание различных форм работы:
а) регулярные задачи музыкально – педагогического лектория, куда можно
отнести:
 лекции
 педагогические практикумы

семинарские занятия
тематические вечера
встречи с артистами театра и филармонии б) музыкально – педагогическое самообразование родителей;
в)   индивидуальные   консультации   с   родителями.   Консультации   можно
проводить как в школе, так и дома у ученика.
г) организация концертов для родителей силами детей.
д) совместные походы в театр, на концерты, в филармонию.
      Лектории. На занятиях лектория родители должны узнать, что прежде
всего   необходимо   подготовить   почву   для   воспитания   музыкального
интереса   своим   вниманием   к   музыкальным   занятиям   и   успехам   детей,
уместными советами и собственным участием в этих занятиях.
      Не менее важно создание дома благоприятного музыкального климата:
родители   должны   показать   детям,   что   их   любимые   музыкальные
произведения доставляют им радость, удовольствие, вызывают бодрость,
желание делать большие, хорошие дела улучшают настроение.
       На занятиях целесообразно раскрыть значение активной музыкальной
деятельности, в процессе которой развивается и закрепляется интерес к
музыке.   Родителей   следует   учить,   что   педагогически   целесообразно
организовывать   домашнее   музыцирование   ребёнка   (пение,   слушание
музыки, игру на музыкальных инструментах, движение под музыку). Они
должны   знать,   что   у   детей   формирование   вокальных   мышц   начинается
только к 78 годах, а заканчивается лишь в 1213 лет. Младшие школьники
поют   за   счёт   натяжения   голосовых   связок.   Поэтому   родителям   важно
обратить внимание, прежде всего на охрану детского голоса, т.е. на то,
чтобы ребёнок не пел слишком громко, не переходил во время пения на
крик. Хорошо, если взрослые будут петь, но и постоянно стимулировать
его желание проникнуть в содержание исполняемого.
      Родителей, которые любят музыку, владеют каким либо инструментом
мы привлекали к участию в работе лектория.

          Самообразование.   Музыкальнопедагогическое   самообразование
родителей.   На   восприимчивую   психику   детей   очень   большое   влияние могут оказывать яркие литературные образы. Семейные чтения доступных
книг   и   рассказов   о   жизни   музыкантов,   их   творчестве,   отдельных
музыкальных произведений, просмотр передач на музыкальную тематику
(канал   «Культура»)   помогут   улучшить   интерес   детей   к   музыкальному
искусству.
       Большое внимание следует уделять посещению музыкального театра,
особенно   подготовительному   этапу   работы,   методика   которого   может
быть   такой:   краткая   беседа   о   театре,   оперном   или   балетном   жанре;
знакомство   с   музыкальнолитературной   композицией;   ознакомление   с
образами литературы и изобразительного искусства, близкого спектаклю
по теме и идее; зарисовка отдельных эпизодов будущего спектакля.
        На этом этапе важно создать у детей определённый настрой, радостное
ожидание, сделать эту радость «перспективной».
      Встречи. Очень интересными, полезными и радостными являются встречи
с артистами театра, с композиторами и певцами. К каждой встрече нужно
готовится заранее. Родители и дети готовят самые интересующие их вопросы
о творчестве, о жизни музыканта, который должен быть на встрече. Гость в
свою   очередь   готовит   небольшой   рассказ   о   своей   жизни,   как   он   стал
музыкантом.   Исполняет   свои   произведения   (если   он   композитор),   а   если
исполнитель,   то   показывает   свой   репертуар.   Обычно   в   конце   встречи
организуют небольшое чаепитие.
      Примерно по таким формам нужно работать с родителями учащихся.
      Привязанность ребёнка к родителям и, главное его доверие, стремление к
постоянным и интенсивным контактам с ними позволяют взрослым в процессе
педагогический   организованной   музыкальной   деятельности   активно
формировать и развивать у него интерес к подлинно художественной музыке.

file_name: Методы работы с родителями по эстетическому воспитанию.doc


extracted_text:
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
общеобразовательная школаинтернат №1
основного общего образования г.Томска.
Проектно творческая работа
«Праздник этот радость льёт!»
 Выполнили:  Зиновьева Арина, Токарев Олег,
учащиеся 8 Б класса,  МБОУ школыинтерната №1
Руководитель: Беляева Ирина Ивановна
т:.89539111176
Email: irinaib35@mail.ru
1 Томск2018
Содержание:
1. Введение
2. Тема
3. Актуальность
4. Цель работы
5. Задачи
6. Методы
7. Рождественские мотивы в произведениях русских и зарубежных писателей
8. Рождество в живописи и музыке.
9. Вывод. Заключение.
10. Приложения
2 Введение.
Рождество Христово – один из самых светлых и прекрасных дней в году. Пожалуй,
такой богатой и загадочной истории
  нет ни у одного другого праздника. И, пожалуй, никакой
другой   праздник   не   объединяет   так   сильно   между   собой   представителей
разных вероисповеданий и национальностей.

Истоки Рождества Христова скрываются в еще более древнем празднике, Богоявлении,
который был посвящен рождению младенца Иисуса. День Богоявления начали праздновать во
втором веке в Египте. К 4 веку традиция распространилась и на восточные страны, а еще
спустя столетие пришла и на Запад. Любопытно то, что День Богоявления был посвящен трем
событиям из жизни Иисуса: его рождению, явлению пред ним волхвов с дарами и крещению в
реке Иордан. Рождество Христово как отдельный праздник начали отмечать только в конце 5
века.
По григорианскому календарю Рождество выпадает на 25 декабря. Именно в этот день
праздник   отмечают   представители   римскокатолической   и   протестантской   церкви.
Православная церковь григорианский календарь до сих пор не признает, поэтому Рождество
Христово отмечается по новоюлианскому календарю, на две недели позже, в ночь с 6 на 7
января.
Все события рождения младенца Иисуса, потомка царя Давида и Мессии, подробно
описаны в Евангелии от Матфея. В своих комментариях к Евангелию, исследователь Нового
Завета Баркли утверждает, что Мария и Иосиф, родители Иисуса, направлялись в Вифлеем на
перепись   населения.   Не   найдя   места   в   гостинице,   они   решили   переночевать   в   пещере,
недалеко от города. Когда у Марии начались схватки, Иосиф побежал в город за помощью.
Но, вернувшись с лекарем, он увидел, что его жена уже родила. Так на свет появился человек,
который стал центральной фигурой Христианства.
О рождении нового Пророка и царя Иудейского возвестила всему миру Вифлеемская
звезда, которая и указала волхвам дорогу к маленькому Иисусу. Некоторые исследователи
утверждают, что Вифлеемская звезда – это комета Галлея, которая пронеслась по небу в ночь,
когда   родился   Иисус   Христос.   Именно   поэтому   Вифлеемская   звезда   является   одним   из
главных символов праздника и ее часто можно увидеть на иконах, где изображен младенец
Иисус и Дева Мария.
Еще один важный атрибут праздника – это елка. Когда царь Иудеи узнал о рождении
Иисуса,   он   приказал   убить   всех   младенцев мужского пола,   которые   родились   в   тот   день.
Мария, спасая от смерти младенца Иисуса, отправляется в Египет. На ночлег они спрятались
в пещере, а вход в нее закрыли еловыми ветками. Именно поэтому ель до сих пор является
символом Рождества, ведь еловые веточки спасли маленькому Иисусу жизнь.
В литературе достаточно часто возникает обращение к библейским сюжетам и в первую
очередь   к   Рождеству.   Сложился   определенный   жанр   рождественского   рассказа.
Рождественские традиции в этом рассказе сочетались с ожиданием чуда, способного изменить
человеческую   жизнь,   чуда,   совершаемого   человеком   для   человека.   Обращение   к   теме
Рождества
стало темой   нашего
проекта. Актуальность работы определяется в первую очередь тем, что в нашем обществе
Рождество   вновь  стало   одним   из   самых   почитаемых   праздников   и   жанр   рождественского
рассказа, утративший свое значение в советскую эпоху, получил свое второе рождение. Так
как эта библейская тема имеет глубоко нравственное значение для всего человечества, что
очень важно в наши дни.
зарубежной   литературе,
в русской   и

3 Цель работы  проанализировать обращение к рождественской теме в русской и зарубежной
художественной литературе, живописи и музыки.

Задачи:
1. Отобрать в русской и зарубежной художественной литературе тексты, содержащие
рождественские сюжет.
2. Сопоставить рассказы, выявить особенности обращения к библейской теме у разных
авторов.
3. Обобщить полученные результаты и сделать выводы.
Для исследования были выбраны следующие методы:
 анализ произведений;
 наблюдение;
 тестирование; опрос.
Предметом нашей проектной деятельности является обращение к рождественской теме
в русской и зарубежной литературе, живописи и музыке.
  Объектом исследования являются тексты следующих произведений:
 Л. А. Куприн «Чудесный доктор».
 А.Погорельский «Чёрная курица или подземные жители»
 Ф.М. Достоевский «Мальчик у Христа на ёлке»
 Б.Пастернак Рождественская  звезда».
 О. Генри «Дары волхвов».
 Г.Х. Андерсен «Девочка со спичками».
4 Рождественские мотивы в произведениях русских и зарубежных писателей.
Итак,   как   было   уже   сказано:   рождественские   образы,   и   мотивы   широко
распространены в произведениях зарубежной и русской литературы. Главная ценность их
утверждение   христианской   добродетели.     Именно   эти   произведения   воплощали   черты
Рождественских   праздников   в   русской   культуре   и   призваны   были   быть,   по   мысли
Ф.М.Достоевского,   пищей   для   размышления   в   дни   «семейного   сбора»,   дни   милосердия,
примирения.
Задача святочных  рассказов состояла в том, чтобы создать праздничную атмосферу,
оторвав читателей и слушателей от житейских забот, а также напомнить о нуждающихся и
обремененных, о необходимости милости и любви.
В рассказе  Н.С.Лескова «Жемчужное ожерелье» автор так рассуждает об особенностях
этого  жанра:  «От  святочного  рассказа  непременно  требуется,   чтобы   он  был  приурочен  к
событиям  святочного  вечера     от  Рождества  до  Крещенья,  чтобы   он  был  скольконибудь
фантастичен, имел какуюнибудь мораль, хоть вроде опровержения вредного предрассудка, и
наконец  чтобы он оканчивался непременно весело».
Рождественский рассказ как проповедь человечности, любви, добра, традиционно  в
литературе стал призывом к   изменению жестокого мира через собственное преображение.
Изучение   таких   рассказов   необходимо   для     того,   чтобы   души   людей     наполнялись
драгоценными человеческими качествами: любви, добра,  чувством сострадания к ближнему.
В   школьной   программе   это   такие   произведения   как   «Чудесный   доктор   «А.И.Куприна,
А.Погорельский   «Чёрная   курица,   или   подземные   жители»,   Ф.М.Достоевский   «Мальчик   у
Христа   на   ёлке».   Б.Л.Пастернак   Рождественская     звезда»,   О.Генри   «Дары   волхвов».   И,
конечно же, «Ночь перед Рождеством» Н.В. Гоголя.
Произведём небольшой обзор перечисленных рассказов. Итак: А. И. Куприн «Чудесный
доктор». Сюжет его знаком нам еще с детства. Помните, добрый человек, случайно узнав в
сочельник   о   бедствиях   одной   несчастной   семьи,   помогает   вылечить   больную   девочку   и
накормить голодных детей. Этот рождественский рассказ – чудесная история, поселяющая в
нашем сердце веру в чудо.
Еще   одно   произведение,   рассказ   А.   Погорельского   «Черная   курица,   или   подземные
жители» (Любимое  занятие  юного героя в зимние вечера, такие, как,  например, в Рождество
или  в светлое  Христово воскресенье,  когда он разлучался надолго со своими  товарищами,
когда часто   целые   дни просиживал   в   уединении,  «юное воображение его бродило по
рыцарским
  замкам,   по   страшным   развалинам   или   по   темным,   дремучим   лесам».
Действительно, эта добрая сказка может перенести нас в светлый мир и заставить размышлять
над мотивами и последствиями наших поступков.
5 О.   Генри   «Дары   волхвов»,   как   и   большинство   рассказов   начинаются   с   описания
несчастий героев. Но сияние великого чуда Рождества разлетается тысячами искр  чудо
входит   в   частную   жизнь   людей,   это   чудо   бытовое,   которое   воспринимается   как   удачное
стечение   обстоятельств,   как   счастливая   случайность.   Любовь   героев   О.Генри   способна
совершить чудо, так как сама является чудом. В развязке святочной истории красота, добро,
человечность,   вера   в   возможность   осуществления   мечты   должны   торжествовать   хоть   на
мгновение.
Однако наряду с рождественскими рассказами, есть целый ряд произведений, где нет
счастливый   финала.   К   ним   относятся   сказка   Андерсена   «Девочка   с   серными   спичками»,
рассказ Ф.М. Достоевского «Мальчик у Христа на ёлке».
Рассмотрим некоторые особенности рассказа Ф.М. Достоевского «Мальчик у Христа на
елке».
«Мальчик у Христа на елке» написан в жанре святочного (рождественского) рассказа.
Но жизнь героев не меняется в лучшую сторону, никто в страшном и холодном мире города не
способен уберечь от смерти шестилетнего ребенка. В реальном мире чудо не происходит. Оно
совершается в ином, небесном плане, где чудесное,  «связано с событием сверхъестественным
 с явлением Самого Господа». Так, в предсмертном видении мальчику представляется, что
его приводит на райскую елку Христос. Смерть ведет к обновлению, к воскресению в жизнь
уже вечную. Мальчик замерзает в студеную зимнюю пору, но, согретый любовью Спасителя,
воскресает   уже   на   «Его   Небе»,   где   он   обретает   все,   чего   так   не   хватало   ему   в
действительности  свет, тепло, любовь.
 Герои  дети Достоевского способны смягчить души черствые, преступные, возродить
святые   и   спасительные   чувства,   скрытые   в   глубине   души   каждого   человека.   По   мысли
писателя, дети   посланники Божии на земле. Эту идею воплощает автор, раскрывая   влияние
ребенка   на   взрослого.   Дети   напоминают   о   возможности   возрождения.   Подобного   мотива
возрождения   черствой   души   в   рассказе   «Мальчик   у   Христа   на   елке»   нет.   Здесь   герой
встречается с  бездушием и равнодушием к нему со стороны взрослых. В этом произведении
Достоевского расходится с традиционными рождественскими (святочными) рассказами, где
образ ребенка напоминал взрослому о чемто добром и вечном
«Мальчик у Христа на елке» обращен к чувствам и сердцу читателей. Мальчик слишком
мал, чтобы понять истинные причины всего происходящего: почему его никто не покормит?
Отчего   так   холодно?   Почему   мать   лежит   так   неподвижно?   «Он   подивился,   что   она   не
двигается, и стала такая же холодная, как стена. «Очень уж здесь холодно», – подумал он,
постоял немного, бессознательно забыв руку на плече покойницы».
Итак, один из элементов детского святочного рассказа – наличие чуда, совершенного в
канун Рождества Христова:
«И вдруг ему послышалось, что над ним запела его мама песенку.
– Мама, я сплю, ох, как тут спать хорошо.
– Пойдем ко мне на елку, мальчик, – прошептал над ним вдруг тихий голос».
Это «Христова елка, – отвечают они ему. – У Христа всегда в этот день ёлка для маленьких
деточек, у которых там нет своей елки...».
Достоевский описывает видение шестилетнего ребенка: явление Христа, Христову елку,
умерших давно от голода детей и их матерей. Только в этот момент герой находит свое
успокоение, он чувствует, что его любят: «Он не видит, но ктото нагнулся над ним и обнял
его в темноте, а он протянул ему руку и ...и вдруг, – о какой свет! О, какая елка!»
«А внизу наутро дворники нашли маленький трупик забежавшего и замерзшего за дровами
мальчика; разыскали и его маму... Та умерла еще прежде его, оба свиделись у Господа Бога на
елке в небе». Даже фантастическое явление Христа мальчику описано как видение, которое
является герою во сне, а не наяву.
6 Рождество в живописи и музыке.
Живопись
Давайте обратимся к живописи и посмотрим, какие картины на рождественскую тему
создавали художники разных эпох,   в числе которых — большой любитель русской зимы
Борис   Кустодиев,   классик   рождественской   живописи — американский   художник   и
иллюстратор   Норман   Роквелл.   И   куда   уж   без   волшебной   зимы   Константина   Юона   и
снегурочек Врубеля, Васнецова и Рериха. Но больше всех нас настраивает на праздничный лад
русский   художник   Александр   Семенов,   в   своих   акварелях   запечатлевший   подготовку   к
Рождеству, его сказочную атмосферу и зимние развлечения.
Пожалуй,   нигде   тема   Рождества   Христова   не   дала   таких   богатых   плодов,   как   в
живописи.   Со   времен   первых   христиан   и   наскальной   живописи   катакомб   до   полотен
модернистов художники находят в Рождестве неиссякаемый источник вдохновения.
В ряду памятников христианской древности, открытых в римских катакомбах, обращает
на себя особенное внимание фреска на одной из внутренних стен квадратного аркосолия в так
называемой   катакомбе   Прискиллы.   Фреска   эта   (произведение   конца   I   столетия)   есть
древнейшая христианская икона свидетельствующая о том, как первые христиане старались
наглядно выразить величайшую, основную истину христианства  истину Боговоплощения.
Здесь   Богоматерь   изображена   в   виде   молодой   женщины   с   классическиправильными
чертами   лица   и   с   кротким,   несколько   задумчивым   взглядом.   На   голове   Ее      покрывало,
одежда  обычная римская короткорукавная туника, сверх которой наброшен паллиум. Она
сидя в спокойной позе, с материнскою нежностью и осторожностью приподнимает с своих
колен и подносит к груди неодетого Младенца, лицо Которого обращено назад, к зрителю.
Немного в стороне видна еще фигура человека в одежде древнего философа; человек этот в
левой руке держит, повидимому, свиток, правою  указывает на звезду над Богоматерью и
Младенцем.
7 Более поздние, средневековые художники мало привносили разнообразия в изображение
Рождества.   Главными   чувствами,   которые   они   стремились   передать,   были   ликование   и
радость. В их картинах мы всегда встречаем ликующую Богоматерь, сидящую у спеленатого и
лежащего   в   яслях   Богомладенца,   серьезного,   погрузившегося   в   размышление   праведного
Иосифа,   пастухов   с   выражением   удивленного   благоговения   на   лице   и   наверху      ангелов,
воспевающих свой торжественный гимн: «Слава в вышних Богу, и на земле мир, в человецех
благоволение».
Художественная обработка сказания о Рождестве Христовом в этом тоне продолжалась
почти без всяких изменения до XIV века. Наибольший интерес среди полотен этого времени
представляют картина Орканьи, являющая собой воспроизведение евангельской истории для
тех, кто не умел читать, и картина Джотто, у которого появляются признаки натурализма, т.
е. стремление внести в эту историю черты чисто человеческих условий жизни.
Наиболее   замечательный   ряд   художественных   произведений   на   тему   Рождества
начинается картиной Пьеро делла Франческа  представителя Раннего Возрождения. Картина
этого автора, находящаяся в настоящее время в Британской национальной галерее, исполнена
оригинальности и очарования. На подушке среди цветов лежит новорожденный Христос. У
Его   ног,   молитвенно   преклонив   качена,   стоит   в   божественной   простоте   Пресвятая
Богородица. Позади нее на седле сидит праведный Иосиф, а за ним стоят пастухи, из которых
один указывает на небо.
8 Эпоха   Возрождения   дала   миру   множество   прекрасных   полотен,   посвященных
Рождеству.   Среди   них      «Поклонение   волхвов»   Ленардо   да   Винчи;   картины   Сандро
Боттичелли, флорентийского художника и глубоко религиозного христианина, работавшего
во   всех   крупных   храмах   Флоренции   и   в   Сикстинской   капелле   Ватикана;   «Рождество
Христово» Лоренцо ди Креди, на картине которого все погружено в светлое и спокойное
безмолвие; «Рождество Христово» Тинторетто, живописца венецианской школы, позднего
Ренессанса; работы художника немецкой школы Альбрехта Дюрера и многих других.
Если   европейская   художественная   традиция   дала   миру   свои   шедевры   на
Рождественскую   тему   в   основном   в   эпоху   Возрождения,   то   русская   живопись   активно
9 черпала вдохновение из этого источника в XIX веке. Среди наиболее известных художников,
освещавших   эту   тему   в   своем   творчестве,   можно   назвать   Александра   Иванова,   автора
всемирно   известного   полотна   «Явление   Христа   народу»,   Илью   Репина   («Рождество
Христово», 1890), Виктора Васнецова и Михаила Нестерова, работы Григория Гагарина, и
многих других.
Вообще, сложно назвать хотя бы одного художника, кто так или иначе не касался бы темы
Рождества   в   своем   творчестве.   Различные   по   степени   духовного   содержания   и   глубине
проникновения в высший, сакральный смысл Рождества Христова, эти полотна продолжают
оставаться шедеврами мировой культуры.
Говоря о музыкальном воплощении рождественской темы, мы должны в первую очередь
вспомнить о целом направлении, которое создало музыкальное искусство в этой области,
рождественской оратории.
Музыка
10 Оратория      жанр   внелитургической   духовной   музыки,   сложившийся   в   Риме   эпохи
Контрреформации к середине XVII века. Первыми классическими образцами этого жанра
считаются сочинения Джакомо Кариссими. С середины XVII столетия, когда коммерческий
оперный   театр   стал   основной   формой   культурного   досуга,   оратории   исполнялись
преимущественно в Великий пост. Оперные театры по всей Европе в этот период закрывались,
и любителям оперного искусства не оставалось ничего иного, как наслаждаться (и поучаться)
ораториями,   которые   в   XVII   1й   половине   XVIII   века   часто   именовали   «духовными
операми». В то время сюжет Рождества Христова встречается в ораториях не редко, но и не
чаще ряда других. Одним из первых к нему обращается Марк Антуан Шарпантье, француз,
ученик Дж. Кариссими.
Строгого канона в ораториях нет, скорее, в XVIIXVIII веках существовали более или
менее устойчивые национальные и конфессиональные традиции произведений ораториального
жанра. Так, у католиков оратории писались на либретто и исполнялись вне службы.
11 В   лютеранской   же   традиции   сочинения   ораториального   характера   звучали   во   время
Богослужения   и   либо   полностью   были   написаны   на   библейский   текст   как   в   «Истории
Рождества Христова» Генриха Шютца, созданной в середине XVII века (1664), либо на нем
основывались      как   в   знаменитой   «Рождественской   оратории»   Иоганна   Себастьяна   Баха,
представляющей собой, по сути, цикл церковных кантат, которые исполнялись в течение всех
святок (1734).
И в количественном, и в духовном, художественном отношениях расцвет ораториального
жанра   приходится   на   XVIIXVIII   столетия.   В   это   же   время   появляются   замечательные
рождественские   сочинения   и   в   других   жанрах:   инструментальные   концерты   (самый
знаменитый из них  пера Арканджело Корелли), обработки для инструментов французских
традиционных рождественских песенок  ноэлей.
Последующие   века   значительно   уступают   образцам   предшествующих   веков.   Такие
авторы,   как   Шютц,   Бах,   Гендель   привнесли   в   свои   духовные   сочинения   богословски
выверенную   и   человечески   пережитую   мысль,   во   всех   своих   тончайших   нюансах
запечатленную средствами музыкального языка их времени. Композиторам последующих эпох
сделать нечто сопоставимое, пожалуй, не удалось.
Среди  произведений   композиторов  XX  века   можно  отметить  органный  цикл   Оливье
Мессиана «Рождество Господне» (1935), включающий 9 пьес («медитаций*), в основном на
традиционные   рождественские   сюжеты   («Богоматерь   и   Дитя»,   «Пастухи»,   «Ангелы»,
«Волхвы»).   В   числе   отечественных   композиторов   необходимо   упомянуть   Николая
Андреевича РимскогоКорсакова, одним из первых претворившего русский рождественский
фольклор в классическое музыкальное произведение, и его оперу «Ночь перед Рождеством»
(1895).   Среди   наших   современников   наиболее   известным   продолжателем   традиции
рождественской оратории является Митрополит Иларион (Алфеев).
12 Рождество   в   музыке   занимает   особое   место.   Как,   например,
 духовная   музыка
Чайковского занимает отдельную нишу в его творчестве, хотя при жизни композитора она
вызывала немало споров. Чайковского обвиняли в преобладании светского начала в духовном
творчестве. Впрочем, говоря о теме рождества в классической музыке, в первую очередь в
голову приходят шедевры Петра Ильича, довольно далёкие от церковной музыки. Это опера
«Черевички» на сюжет повести Гоголя «Ночь перед Рождеством» и балет «Щелкунчик». Два
совершенно разных произведения – повествование о нечистой силе и детская рождественская
сказка,
рождества.
        Рождественская классическая музыка не исчерпывается «серьёзными жанрами». Песни,
особенно полюбившиеся людям, тоже вполне можно отнести к классике. Популярнейшая во
всём мире рождественская песенка «Jingle Bells» родилась более 150 лет назад. Её можно
считать   музыкальным   символом   новогодних   и   рождественских   праздников.
             Также мы можем вспомнить песню из мюзикла «Метро»  «Рождественская песня», в
которой описано рождение Христа. Вот несколько строчек из песни:
объединены
гениальностью   музыки

и

темой

В ту ночь Иосиф ангела услышал:
«Буди младенца, выводи осла.
Близка беда, предсказанная свыше,
Царь Ирод в страхе и открыт для зла».
На дорогу, на дорогу, на дорогу
Ты не сетуй по камням идя
Слава Богу, слава Богу, слава Богу
Уцелеет святое дитя
Подводя итог обзору наиболее значительных явлений в области различных искусств,
можно   с   сожалением   отметить,   что   глубинный   смысл   праздника   Рождества   Христова   с
течением веков постепенно уходил, подменяясь сначала нравственным чудом преображения
человека, а затем просто чудом  осуществлением заветной мечты или неожиданной помощи в
трудной   ситуации.   Однако   даже   эти   весьма   далекие   от   истинного   христианства   плоды
искусства способны пробудить в современном закостенелом человеческом сердце добрые и
светлые чувства.
С Рождеством Христовым!
13 Заключение.
1. Эти трогательные до глубины  души истории, заставляют нас задуматься над тем, как мы
относимся друг к другу.  Всегда ли мы внимательны, добры и готовы  в любую минуту прийти
на помощь нуждающимся в ней! Ведь доброта делает человека Человеком.  То есть  это, то о
чём нас просит наш  Создатель Иисус Христос.   Это то, чего  так не хватает современному
человеку.  Для того, чтобы не забывать заветы Господа нашего Иисуса мы  поставили своей
целью   отмечать   праздник   Рождества     в   своей   школе.   И   решили   каждый   год   ставить
театральные   постановки   на     библейские   темы,   прославляющие   рождественские   мотивы:
доброту, чувство сострадания, любовь, человечность.
2. Мы выяснили, что рождественский рассказ хронологически связан с праздником Рождества
Христова (с рождением Младенца – Христа, христианская тема должна выдвигаться авторами
на первый план). «Мальчик у Христа на ёлке» Ф.М. Достоевского является классическим
рождественским рассказом, где на первый план выходит христианская тема, в тексте много
деталей, которые на это указывают.                                                                      Мир изученных
произведений двойственен, понятие рождественского чуда связано с нереальным миром, в
реальном мире – совершается трагедия.
3. Каждый автор по своему видит рождественскую тему, и каждый старается передать то,
что   считает   нужным   для   своего   читателя.   У   Ф.М.Достоевского   и   Г.Х.Андерсена   это
сострадание к обездоленным детям, у Гоголя – вера в чудо и надежда на лучшее.
4. В   живописи   и   музыке   авторы   показывают   Рождество,   как   праздник,   полный   чудес   и
загадок,   с   помощью   различных   элементов.   В   основном,   на   картинах   мы   видим   яркие,
насыщенные цвета, символизирующие счастливые рождественские моменты. А в музыке –
таинственность   и   необычность   мелодии,   как   в   балете   «Щелкунчик»,   или   же   легкую   и
напевную музыку.
И сколько бы веков ни прошло, люди всегда будут праздновать Рождество как самый
светлый и волшебный праздник.
Вечно свято, вечно ново
Рождество для нас Христово.
Много лет из года в год
Праздник этот радость льёт!
14 Литература
1. Андерсен Г.Х. Сказки. Истории. М.: Воскресенье, 1996.
2. Достоевский Ф.М. Рассказы. М.: Современник, 1983.
3. Достоевский, Ф. М. Детям [Текст] : сборник отрывков из повестей и романов / Федор
Достоевский ; [худож.: Г. Мазурин и др.]. — М. : Детская литература , 2000. — 220 с. :
ил. — (Школьная библиотека).
4. Литературный   энциклопедический   словарь   /   Под   ред.   В.М. Кожевникова.   М.:
Советская энциклопедия, 1987. С. 750.
5. Энциклопедический   словарь   юного   литературоведа   /   Сост.   В.И. Новиков.   М.:
Педагогика, 1988. С. 416.
6. Гоголь   Н. В. Вечера   на хуторе   близ   Диканьки   :   повести /   Н. В.   Гоголь   ;   [худож.
А. Лаптев].   — М.   :   Детская   литература,   2003.   — 300 с.   :   ил.   — (Школьная
библиотека).
7. Рождество и Пасха в детской литературе / сост. В. Н. Бредихина. – М. : ООО Издво
“АСТ” : ООО Издво “Астрель”, 2003. – 190 с., [2] л. ил. – (Любимое чтение).
8. http://musiceducation.ru/temarozhdestvavklassicheskojmuzyke/
15 Рождество в русской живописи
Приложение 1
Генрих Матвеевич Манизер  Ёлочный торг. Холст, масло,
Омский областной музей изобразительных искусств им. М. А. Врубеля
16 Художник Дмитрий Холин Рождество
17 Борис Михайлович Кустодиев  Ёлочный торг, 1918 г. Холст, масло, 98x98.
Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко, Краснодар
18 Александр Алексеевич Бучкури  Рождественский базар, 1906 г.
Александр Семенов «В Рождество» 1975
19 Виктор Васнецов. "Снегурочка", 1899
20 Тестопрос «Рождество» среди одноклассников
1.Как вы думаете, есть ли отличие между святочным и рождественским рассказом?
А) да
Б) нет
90 % нет отличия между святочным и рождественским рассказом, 10% наверно, есть
Приложение 2
2.Знаете ли вы, как появился праздник Рождество?
А) да
Б) нет
Нет 45%, да65 %
3.Знаете ли вы, почему на Рождество дарят подарки?
А) да
Б) нет
Нет 45%, да65 %
4.Чем для вас является Рождество?
А) семейным праздником
Б)  религиозным праздником, в основе которого лежит сострадание и любовь к ближним
70 % семейный праздник, 30% религиозный
6. Что вы дарите на Рождество? Как вы отмечаете этот праздник?
В основном дарят на рождество сувениры. Подарки с конфетами.
7. Знаете ли вы такую традицию – как гадание в ночь под Рождество? Какие виды гадания вы
знаете?
Знают гадание с зеркалом.
8. Участвуете ли Вы в «колядках»?
20 % участвуют
9. Какие вы знаете произведения о Рождестве?
Ночь перед Рождеством100%, Гофман «Щелкунчик….»30%. Больше не знают
10. Нужен ли нам, современным людям, праздник Рождество?
А) Да, нужен, потому что…
Б) Нет, не нужен, потому что…
85% нужен, потому что это радость. Веселье. Подарки
21 Приложение 3
Опросили соседей, своих родителей.  Всего 20 человек.  Провели опрос.
1. Знаете ли вы такой праздник Рождество?
Все ответили, что знают и любят.
2. Как вы отмечаете этот праздник?
Накрываем на стол, приглашаем гостей.
3. Знаете ли вы такую традицию – как гадание в ночь под рождество?
Все ответили, что знают и тоже гадают.
4. Какие виды гадания вы знаете?
5 человек ответили: бросать валенок через забор.
 6 человек – сжигать бумагу и смотреть на стене изображение.
 9  человек – гадание на воске.
5. Участвуете Вы в «колядках».
20 человек ответили, что сами не участвуют, а дети с удовольствием
делают это.
22

file_name: Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение общеобразовательная школа.docx

description:
Художник Дмитрий Холин Рождество
17

description:
Виктор Васнецов. "Снегурочка", 1899
20

intro:
Рождество Христово – один из самых светлых и прекрасных дней в году. Пожалуй, такой богатой и загадочной истории нет ни у одного другого праздника. И, пожалуй, никакой другой праздник не объединяет так сильно между собой представителей разных вероисповеданий и национальностей.
Истоки Рождества Христова скрываются в еще более древнем празднике, Богоявлении, который был посвящен рождению младенца Иисуса. День Богоявления начали праздновать во втором веке в Египте. К 4 веку традиция распространилась и на восточные страны, а еще спустя столетие пришла и на Запад. Любопытно то, что День Богоявления был посвящен трем событиям из жизни Иисуса: его рождению, явлению пред ним волхвов с дарами и крещению в реке Иордан. Рождество Христово как отдельный праздник начали отмечать только в конце 5 века.Цель работы - проанализировать обращение к рождественской теме в русской и зарубежной художественной литературе, живописи и музыки.

Задачи:
1.	Отобрать в русской и зарубежной художественной литературе тексты, содержащие рождественские сюжет.
2.	Сопоставить рассказы, выявить особенности обращения к библейской теме у разных авторов.
3.	Обобщить полученные результаты и сделать выводы.
Для исследования были выбраны следующие методы:
	анализ произведений;
	наблюдение;
	тестирование; опрос.

Предметом нашей проектной деятельности является обращение к рождественской теме в русской и зарубежной литературе, живописи и музыке.
  Объектом исследования являются тексты следующих произведений:
	Л. А. Куприн «Чудесный доктор».
	А.Погорельский «Чёрная курица или подземные жители»
	Ф.М. Достоевский «Мальчик у Христа на ёлке»
	Б.Пастернак Рождественская  звезда».
	О. Генри «Дары волхвов».
	Г.Х. Андерсен «Девочка со спичками».

воспитательная работа

group: Дисциплины

title: Проектно- творческая работа   «Праздник этот радость льёт!»


extracted_text:
РЕСПУБЛИКА ДАГЕСТАН
УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЕМ
АДМИНИСТРАЦИИ ГО «ГОРОД КАСПИЙСК»
МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «СРЕДНЯЯ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №5»
г. Каспийск, ул. Индустриальная 2Б
Отчет о проведении торжественных мероприятий, посвященных Дню единства
народов Дагестана в МКОУ «СОШ №5», педагога организатора по
воспитательной работе Насуровой Дианы Абдулрашидовны.
В целях воспитания учащихся на дагестанских традициях, в основе которых дружба народов, взаимопомощь,
солидарность, мир проведены следующие мероприятия:
№
1.
2.
3.
Наименование
мероприятий
Построение
«Единством мы
сильны»
Выставка рисунков
«Край родной
глазами детей»
  Ответственные
Администрация
Учитель ИЗО,
Алимагомедова
М.М.
Дата,
Охват
участников
12.09.17г.
1,2 смена
(333 учся)
14.09.17г.
3а,3б,4а,4б
(86 учся)
Цель проведения, описание. Приглашенные
В преддверии празднования Дня единства на построении
объявлены конкурсы и проводимые мероприятия в школе.
С целью воспитания интереса к истории родного края,
уважения к своему народу, его традициям Алимагомедова
М.М. провела конкурс между учащимися 3, 4 классов.
Праздничный
концерт
Педагог
организатор
14.09.17г.
210 классы
Учащиеся всех классов во главе с классным руководителем
подготовили сценки (постановки из литературных «В единстве наша
сила»
Ст.вожатая
Кл. руководители
(282 учся)
Кл. руководители
5 а, б класс
6 класс
7 класс
1014.09.
110 классы
(333 учся)
4.
5.
Классные часы:
1. «Мы дружбой
народов сильны».
2. «Дорога добра»
3. «Край мой
Дагестан»
Акция «Доброе
слово начало мира»
произведений), национальные танцы в народных костюмах,
песни о дружбе народов на родных языках. На мероприятие
были приглашены журналисты с ГТРК Магомедов А.М.
С целью привития любви к окружающим и уважения
традиций и обычаев своего народа во всех классах
проведены классные часы
Педагог
организатор
Ст. вожатая.
14.09.17г.
СЛ, 7 класс
(15 учся)
Совет лидеров совместно со старшей вожатой поздравили
жителей поселка и раздали им агитационные листовки с
информацией о единстве народов
1. Праздничный концерт «В единстве наша сила» с участием
учащихся всех классов. Учащиеся всех классов во главе с
классным руководителем подготовили сценки (постановки из
литературных произведений), национальные танцы в народных
костюмах, песни о дружбе народов на родных языках. На
мероприятие были приглашены журналисты ГТРК (Магомедов
А.М.), которые сняли
видеоролик о
празднике. 2. Организован конкурс плакатов и рисунков «Край
родной глазами детей» 4. Педагогомбиблиотекарем организована выставка книг дагестанских писателей
и поэтов о Дагестане и журналов «В единстве наша сила».
5. Организован конкурс стенгазет
 «Мир вашему дому» 6. Проведены открытые классные часы в 5б, 6, 7классах.
 Классные часы:
1. «Мы дружбой народов сильны».
2. «Дорога добра»
3. «Край мой Дагестан»

                                     Директор школы:                                                  Султанахмедов С.А.

file_name: отчет  День Единства.doc

intro: В целях воспитания учащихся на дагестанских традициях, в основе которых дружба народов, взаимопомощь, солидарность, мир мною разработан план проведения следующих мероприятий: конкурс рисунков "Край родной глазами детей", конкурс национальных блюд, конкурс "Лучшее выступление класса" ( по материалам произведений дагестанских писателей).план мероприятий и фотоотчет по проведению праздника день единства

доп. образование детей

group: Другое

title: Фотоотчет "В единстве наша сила" ( по празднику "Единство народов Дагестана")


extracted_text:
Развитие интереса к музыке у детей в семье .

          Проблема   интереса   принадлежит   к   числу   наиболее   важных   для
практической педагогике. Исследователи, занимающиеся ею, подчёркивают,
что   интерес   содействует   общему   психическому   и   умственному   развитию
ребёнка,   расширению   его   кругозора.   Знания,   приобретённые   с   интересом,
оказываются   более   глубокими   и   разносторонними,   они   могут,   с   большим
успехом   использованы   в   самых   разнообразных   условиях.   Увлечённость
побуждает   к   самостоятельному   приобретению   новых   знаний.   Под   его
влиянием заметно изменяется  весь  характер деятельности. Она  становится
активной, творческой, радостной, углублённой.
            Музыкальная   педагогика   придаёт   пробуждению   желания   заниматься
музыкой   огромное   значение.   Его   наличие      это   залог   подлинного
музыкального   воспитания,   а   вместе   с   тем   и   формирование   творческой
личности.
           На наш взгляд, семья может оказать значительную помощь школе в
воспитании   у   ребёнка   увлечения   музыкой   и   подготовить   для   его
формирования.   Об   этом   ярко   свидетельствуют   результаты   различных
социальнопсихологических исследований. Они показывают, что очень многие
ребята полюбили её благодаря родителям.
              Благотворность   влияния   семьи   на   развитие   интереса   к   музыке   и
творческих   способностей   ребёнка   подтверждают   биографии   многих
музыкантов. Свои первые впечатления связывают с семьёй М.И.Глинки, А.Г. и
  Н.А.Римский
Н.Г.Рубенштейны,
Корсаков,   С.С.Прокофьев,   Д.Д.Шостакович.   Они   отмечают,   что   домашние
  А.С.Даргомыжский,
  П.И.Чайковский,
музыкальные   вечера,   царившая   на   них   атмосфера   любви   и   уважения   к
искусству вызвали в них заинтересованность музыкой, воспитали преданность
ей.
           Музыкальное воспитание в семье имеет глубокие исторические корни.
Возникнув в эпоху Петра, во второй половине  XVIII  в., оно вошло в круг воспитания дворянских семей, даже среднего сословия. Более того, умение
владеть   какимлибо   музыкальным   инструментом   становится   почти
обязательным.   Известный   в   то   время   композитор   М.И.Бернарди   в   1844   г.
отмечает, что  в России каждая девица учится играть на фортепьяно.
          Домашние   музыцирование,   которое   начиналось   обычно   ещё   до

поступления в школу и продолжалось затем параллельно школьным занятиям,
играло   значительную   роль   в   приобщении   к   музыке   молодых   людей  XIX  и
начала XX в., воспитывало у них любовь к искусству.
      Русская теоретическая мысль уделяла вопросам семейного музыкального
воспитания   большое   внимание   Д.И.   Писарев,   Н.В.   Шемунов,   В.П.
Острогорский, А.П.Юдин, В.В. Демьянский сделали ряд выводов, интересных
и полезных для современной практике домашнего музыкального воспитания:
  а) домашнее музыкальное воспитание не должно сводится лишь к обучению
игре   на   музыкальном   инструменте.   Большое   внимание   следует   уделять
воспитанию эстетических потребностей, вкусов, интересов у детей, развитию
их   творческих   способностей,   формированию   социальных   чувств   и
стремлений;
  б) Полноценное музыкальное воспитание в семье предполагает руководство
со стороны родителей;
   в) в домашнем музыкальном воспитании, как и воспитании вообще, очень
важен учёт возрастных особенностей детей.
            В   настоящее   время   проблема   участия   семьи   воспитании   у   ребёнка
интереса к музыке приобретает особую остроту. Это прежде всего связано с
бурным развитием средств массовой коммуникации. Никогда ещё музыка не
была столь доступна во всём своём многообразии буквально каждому.
            Широкое   распространение   телевизоров,   магнитофонов,  компьютеров
сместило   акцент   в   потреблении   музыки   на   индивидуальные   формы.  Это   в
определённой   мере   благотворно   влияет   на   развитие   личности,   повышая
систематичность   восприятия   музыки   и   увеличивая   избирательность   к производителям   искусства.   Но,   однако   не   следует   забывать   и   об
отрицательных   сторонах   этого   процесса.   Содержание   домашнего   слушанья
музыки, его интенсивность и качеств, в отличии от общественного, в гораздо
меньшей   степени   подвергается   контролю   и   регулированию.   Кроме   того,
учитывая   данные   социологов   о   превалировании   в   музыкальной   продукции
произведений развлекательного жанра, нельзя оставлять без внимания и то,
домашнее   потребление   музыки   в   ряде   случаев   может   и   не   привести   к
действительному развитию личности.
      Во  избежании формирования потребительского отношения к искусству и
односторонности   развития   музыкальных   предпочтений   подрастающего
поколения,   семье   необходимо   активно   включатся   в   воспитание   у   детей
интереса к художественно ценным музыкальным произведениям. Выполнение
этой задачи, во многом новой и сложной для современных родителей, требует
от них определённой педагогической подготовленности.
      Основные усиления в наделении родителей музыкально  педагогическими
знаниями   должны   исходить   от   школы,   ибо   она   является   ведущим
воспитательным   институтом,   в   котором   работает   профессиональные
педагогические   кадры,   владеющие   необходимой   методикой,   способные
использовать не только современные научные данные, но и свои ежедневные
наблюдения за детьми, опыт работы с ними.

file_name: Развитие интереса к музыке у детей в семье.doc