extracted_text:
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«ДШИ  Починковского  района»
Курс лекций.
История картин.
САВРАСОВ АЛЕКСЕЙ КОНДРАТЬЕВИЧ.
ПЕЙЗАЖИ.
История изобразительного искусства.
ДХШ.
Разработчик: преподаватель художественного отделения
                        МБУ ДО «ДШИ      Починковского района»
                        Казакова Инна Викторовна 2017
САВРАСОВ АЛЕКСЕЙ КОНДРАТЬЕВИЧ
ПЕЙЗАЖИ
Алексей Кондратьевич Саврасов — художник, выдающийся пейзажист,
основоположник символистского “пейзажа настроения” в русской живописи.
Волков И. П. Портрет художника А.К.Саврасова
Родился в Москве 12 мая 1830 в семье мелкого купца. Подростком писал пейзажные
картинки на продажу. В 1844 поступил в Московское училище живописи, ваяния и
зодчества. В 1848 году начались занятия Саврасова пейзажной живописью под
руководством талантливого педагога и замечательного человека поотечески
заботившегося о своих учениках — К. И. Рабуса. Его уроки не только будили мысль, но и профессионально подготавливали молодых художников к самостоятельным поискам.
В картинах и рисунках пятидесятых годов мы встречаем попытки преодоления
академических традиций и самостоятельного решения художественного замысла.
Среди картин этого периода одними из самых ранних являются два натурных этюда —
“Камень в лесу у “Разлива” и “Вид в окрестностях Москвы с усадьбой и двумя
женскими фигурами” .
«Камень в лесу у "Разлива"»
1849
Холст, масло. 44.5 x 60 см
Государственная Третьяковская галерея
Полотно «Камень в лесу у Разлива» является несколько необычным пейзажем,
производящим впечатление иллюстрации к какойнибудь русской народной сказке.
Произведение поделено на две части. Нижняя часть показывает нам зловещий излом
почвы, выступающий вперед. В нём мы видим переплетающиеся корневища деревьев и
проседающий вглубь земли массивный треснувший камень. В верхней части полотна, на
фоне яркоголубого неба и склонивших свои ветви деревьев, на огромном валуне
виднеются фигуры двух подростков, со страхом и восторгом вглядывающихся вниз.
Работа передает неподдельный юношеский интерес к тайнам природы и жажду
познания окружающего мира. “Вид в окрестностях Москвы с усадьбой и двумя женскими фигурами”
1850
Более зрелой и мастерски исполненной стала картина "Вид на Кремль от Крымского
моста в ненастную погоду" . Этот пейзаж принес художнику первое признание и сделал
его знаменитым.
«Вид на Кремль от Крымского моста в ненастную погоду»
1851г.
Холст, масло 67 х 90,5
Государственная Третьяковская галерея
Москва
«Вид на Кремль в ненастную погоду» наполнена совершенно другой атмосферой.
Затянутое рваными облаками небо, надвигающаяся справа темная туча и сгибающееся
под порывами сильного ветра дерево, стоящее в центре полотна  все вместе не просто
предвосхищает грозу, но и выражает почти мистические, восторженные чувства,
которые испытывает человек, смотрящий на разбушевавшуюся стихию.
Эффекты контрастного освещения, специально созданные автором в пейзаже, только
подчеркивают незыблемость тверди Московского Кремля, который, несмотря на
драматизм происходящего вокруг, уверенно и безмятежно белеет вдали.
Первый успех ободрил начинающего художника, что позволило ему в 1855 году создать
сложный по композиции и художественной задаче пейзаж "Вид в селе Кунцеве под Москвой", а в 1858 году "Вид в окрестностях Москвы при закате солнца". И в той и в
другой картине Саврасов пытается передать прежде всего сложный мир жизни
природы, а не только открывающийся взору вид.
Вид в селе Кунцеве под Москвой. 1855
В подмосковных пейзажах пятидесятых годов в полной мере проявилась характерная
черта, свойственная всему творчеству Саврасова в целом — это склонность к
возвышенному восприятию природы. Именно эта романтическая черта присутствует в
таких работах, как "Старые сосны" , "Сосны из Гусарева" , "Старый дуб у обрыва над
рекой" . Исполнены они с исключительным графическим мастерством, хотя и различны
по приемам, прослеживается здесь и постепенное усложнение художественных задач. Сосны из Гусарева. 1850
Старые сосны. 1854 Пейзаж с сосной. 1854 Летний пейзаж с дубами.
1855 год,
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Картина «Летний пейзаж с дубами» служит примером удачного соединения
живописцем найденных ранее мотивов окруженной деревьями поляны и «звонкой»
выжженной степи. Полотно написано в романтическом духе и выражает искреннее
любование природой.
При создании работы, Саврасов использовал натурные зарисовки, которые
способствовали мастерской передаче впечатления открывающегося пространства,
холодного облачного неба, стремящегося за горизонт и отражающегося на поверхности
лужи на переднем плане. «Старый дуб у обрыва над рекой»
1857г.
«Вид в окрестностях Ораниенбаума»
1854
Государственная Третьяковская галерея, Москва Написанное художником на даче княгини Марии Николаевны полотно «Вид в
окрестностях Ораниенбаума» демонстрирует умение автора очень точно разделять
планы. В центральной части полотна мы видим залитую ярким солнцем поляну, которая
с одной стороны окружена осенними деревьями и валунами, поросшими мхом, а с
другой стороны нам открывается вид на море. Одинокий дуб стоит на фоне ясного
неба, раскинув свои ветви, листва на которых пронизана солнцем. Холодный дневной
свет ложится на мшистые валуны возле зеркальной поверхности лужи и бурую траву. В
глубине поляны едва заметна светлая фигура сидящей женщины. Соврасов очень
живописно передает бескрайность пространства и очарование бытия в её суровых
проявлениях. Коллекционер и меценат Павел Третьяков приобрёл эту картину в 1858
году для своей коллекции, которую затем подарил родине.
Постепенно художник приходит к более спокойным, гармонически ясным по
композиции и колориту решениям.
«Пейзаж с рекой и рыбаком»
1859
Холст, масло 59 х 82

Повседневное и поэтическое органично сливаются здесь воедино так, как это
происходит в реальной жизни. Светлая ясность и простота созданного образа,
спокойствие и небросская красота изображенной природы определяют основную
концепцию данного произведения.
В развитии творчества Саврасова этого периода важную роль играла не только работа
над подмосковными пейзажами. Значительную помощь в становлении художника
оказала поездка на Украину. Результатом этой поездки стали работы "Степь днем",
"Рассвет в степи", "Вид Киева", датированные 1852м годом. В этих работах художник
стремился передать свои чувства и впечатления от степных просторов и показать характер и особенности украинской природы.
«Степь днём»
1852г.
Холст, масло 74 х 104,5
Государственный Русский музей
СанктПетербург
В картине «Степь днем» Саврасов прекрасно передал ощущением степного зноя.
Выжженная солнцем трава и начинающий пересыхать ручей, будто обдают зрителя
жаром. В безоблачном небе парит одинокая птица, а внизу, на земле две куропатки
пытаются найти отдых от полуденного зноя в пожухшей степной траве.
Необычное звучание придает работе удивительное свечение, которое исходит от этого
равнинного, казалось бы, унылого пейзажа. Именно благодаря ему, картина,
наполненная любованием раздольем и чувством поэтического восторга, не похожа ни
на уже приевшиеся публике итальянские виды, ни на другие переполненные
романтизмом произведения русских художников. Рассвет в степи. 1852
Вид Киева с Днепра на Печерскую лавру.1852 год
Соврасов мастерски передал атмосферу расслабленного предзакатного отдыха,
подчеркнув его голубоватой пеленой легкого тумана, спускающегося на украинскую
степь, остывающую от летнего зноя, и город вдали. Полотно, как и все работы
художника этого периода, отличаются плавным рисунком, нежностью цветового строя
и прозрачной светотенью. Критики с восторгом отмечали свежесть изобразительных
приемов мастера, в которой, помимо романтизма, присутствовал объективный взгляд
не только на природу, но и на жизнь крестьян, фигуры которых стали, сначала изредка,
появляться в его картинах.
В 1857 году Саврасов становится руководителем пейзажного класса в московском
Училище. С этого времени начинается двадцатипятилетний период его плодотворной
педагогической деятельности. Среди его учеников были К. А. Коровин и И. И. Левитан.
Удивительно точно сказал о своем учителе И. И. Левитан: "Саврасов старался отыскать и в самом простом и обыкновенном те интимные, глубоко трогательные, часто
печальные черты, которые так сильно чувствуются в нашем родном пейзаже и так
неотразимо действуют на душу. С Саврасова появилась лирика в живописи пейзажа и
безграничная любовь к своей родной земле".
«Эпоха реформ», наступившая в стране сразу после поражения России в Крымской
войне и смерти императора Николая I, открыла новый этап в творчестве художника.
Менялось отношение к изображению и восприятие природы, которое становится более
бытовым. Первоначально, характерно изменившийся пейзаж служил исключительно
фоном для полотен на сельскую тематику. Лишь спустя почти десять лет, природа
получила своё собственное значение и звучание, в её неразрывной связи с судьбой
Живописец ещё продолжал писать возвышенно  поэтические картины, изображая
природу в романтическом духе, но теперь на его полотнах все чаще встречались
русского народа.
сельские виды.
В некоторых известных работах шестидесятых годов нетрудно уловить приметы
происходивших в его творчестве перемен к раскрытию сюжета, новое появляется и в
выборе мотивов и в способах их воспроизведения.
Лучшими примерами того являются три пейзажа, написанные Саврасовым — "Вид на
Москву от Мазилова", "Пейзаж с мельницей" и "Вечерний пейзаж". Увлеченный
сложностью и красотой передаваемого момента, Саврасов поновому использует
доступные ему приемы живописи. Ему удается гармонично слить воедино
конкретность и обобщение, реальную сиюминутную красоту природы и ее переходное
состояние.
Вид на Москву от Мазилова. 1861
Работа «Летний пейзаж с мельницами» , выполненная в мягких тонах, очень
реалистично передает тепло летнего вечера на опушке леса, перед которым выстроился
ряд мельниц. Бронзовые оттенки, в которые окрасил траву и деревья золотисто
розовый закат, придает пейзажу умиротворенное звучание. Летний пейзаж с мельницами. 1859
Государственная Третьяковская галерея, Москва
А чтобы несколько приглушить возвышенность картины, художник изобразил над
лениво текущей речкой, поросшей камышами и кувшинками, полуразвалившийся
деревянный мостик. Одинокая женская фигура в крестьянской одежде направляется от
берега реки к Мельницам. А пред ней раскинулась бескрайняя степь на фоне заката. В
этом южном сельском пейзаже все ещё сильно звучание идиллических ноток, с
которыми так трудно было расстаться романтичному художнику.
“Вечерний пейзаж” 1861 Большую роль в развитии творческого гения художника сыграла поездка в Англию в
1862 году. Там он смог познакомиться с европейским искусством и, в частности, с
передовой пейзажной живописью Англии, мало известной в России. Имея к тому
времени десятилетний опыт самостоятельной работы, художник был уже внутренне
подготовлен к восприятию опыта зарубежного искусства. “Ни одна в мире академия не
могла бы так развить взгляд художника, как настоящая выставка в Лондоне”, — писал
Саврасов в одном из писем.
Из всего, что увидел Саврасов в Англии, самым значительным было знакомство с
английским пейзажным искусством. Сам художник в первую очередь отмечает глубину
мысли, строгую наблюдательность и местный характер колорита и рисунка.
Очевидно, что знакомство с английским пейзажем не могло привести к прямому
подражанию в творчестве Саврасова семидесятых годов, но, по собственному
признанию художника, он сумел извлечь пользу из впечатлений от поездки. После
Англии художник отправляется в Швейцарию для знакомства с горными пейзажами. Но
если Англия познакомила его с миром искусства, то Швейцария представила ему
замечательные виды и открыла художнику путь для эмоционального ее восприятия и
собственного творчества. Природа для живописи там “в высшей степени интересна”, так отзывался о красоте
местной природы Саврасов, и он целиком сосредоточивается на открывающихся перед
ним пейзажах и на способах их живописного выражения. Судить об этом мы можем по
дошедшему до нас полотну “Вид в Швейцарских Альпах из Интерлакена” (1862).
«Вид в Швейцарских Альпах из Интерлакена» 1862г. В этой работе Саврасову удалось весьма убедительно показать пространство и глубину
ущелья, огромную высоту заснеженного пика и даже прозрачный горный воздух.
«Швейцарский вид»
1862
«Озеро в горах Швейцарии»
1866
Холст, масло. 51 x 68 см
Государственная Третьяковская галерея
Здесь художнику необычайно правдоподобно удалось передать холодную и влажную атмосферу высокогорного озера.
Все европейские пейзажи свидетельствуют о подробном изучении художником
аналогичных сюжетов в западной живописи. При этом, Саврасову удалось избежать
шаблонной патетики в передаче величественных горных ландшафтов, демонстрируя
спокойную и достоверную манеру письма. Живописец остается верен однажды
найденным приемам. «Входом» в его полотна по прежнему служат огромные камни и
валуны, лужи и речушки, расположенные на переднем плане картины.
Художник возвращается на родину переполненный впечатлениями и замыслами. И это
в какойто степени предопределило тот взлет в творчестве художника конца
шестидесятых и семидесятых годов. Познакомившись с природой чужих стран, он
глубже понял своеобразие и обаяние родной природы.
К этому периоду относятся — “Сельский вид” (1867), “Плоты” (1868), “Зимняя ночь”
(1869).
Найденный Саврасовым тип полужанрового пейзажа явился, по существу, лишь первым
этапом его сложных творческих поисков. Главной темой попрежнему остается
природа, близкая и созвучная человеку и воспринимаемая через его чувства.
«Сельский вид»
1867
Холст, масло 65 х 100,7
Государственная Третьяковская галерея
Москва
В картине «Сельский вид» родная природа с цветущими садовыми деревьями и
весенней листвой берез изображена наполненной лиризма и потаенной грустью.
На переднем плане полотна находятся многочисленные ульи возле цветущего
фруктового сада и огороженная частоколом избушка. Значительную часть работы
занимает дальний план с широкими лугами, убегающей вдаль рекой и множеством
крестьянских домиков, крытых соломой. Среди этой светлой идиллии резко
выделяется печальная сгорбленная фигура пасечника  старика, сидящего у дымящегося костра.
«Плоты»
1868
Харьковский государственный музей изобразительных искусств
Холст, масло. 85 x 110.5 см
«Зимняя ночь»
1869
Холст, масло 60 х 54
Частное собрание Уже в семидесятые годы русский реалистический пейзаж становится явлением
исключительным среди пейзажной живописи других европейских школ и качественно
отличается от художников барбизонской школы, создававших во Франции свободный
от академических традиций национальный пейзаж.
В структуре русского пейзажа яснее, чем у барбизонцев, выступят черты , обобщающие
и типизирующие натурный материал, и более сложно проявится связь с эстетикой и
нравственными идеалами. Более широким и емким у русских пейзажистов окажется
круг и разнообразие никем не использованных мотивов. С подобными явлениями чаще
всего приходится встречаться в многообразии и новизне саврасовских картин —
“Вечер. Перелет птиц” (1874), “Вечер. Поле с воронами” (1880ые годы).
Вечер. Перелет птиц. 1874 Вечер. Поле с воронами. 1880 Нарастание сложных чувств и переживаний, частично связанных и с обстоятельствами
личной жизни, заметно уже в картине 1869 года “Лосиный остров в Сокольниках”, и
еще более явно в картине “Лунная ночь. Болото” (1870), в которых все располагает к
лирической настроенности, к готовности вслушиваться и всматриваться.
«Лосиный остров в Сокольниках»
1869
Холст, масло 62 х 88
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Картина «Лосиный остров в Сокольниках» обдает нас мрачным и холодным
настроением. Пасмурное небо и глубокие грязные лужи на поле, на котором пасется
стадо коров, не может освежить даже сосновый бор на дальнем плане. Эта чрезвычайно
реалистичная работа с детальной проработкой каждой веточки кустарников, травинки
и даже кочек на переднем плане ознаменовала собой рождение в отечественной
живописи пейзажиста, способного достоверно и мастерски, посредством изображения
истинной красоты природы средней полосы России, показать всю горечь и
безысходность жизни большей части населения нашей страны.
Лунная ночь. Болото»
1870 Холст, масло 46,8 х 80,5
 Картины художника наполнились тревожными кровавыми закатами над крышами
деревенских изб, как, например, в работе «Вечер» и превалирующими холодными
оттенками, передающими безысходность и унылое чувство одиночества, как, например,
произведение «Осенний пейзаж с заболоченной рекой при луне». И это притом, что
время для художника было самое что ни на есть удачное.
Осенний пейзаж с заболоченной рекой при луне. 1871
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Вечер. Конец 1860х  начало 1870х
Государственная Третьяковская галерея, Москва
В 1870 — 1875 гг. художник совершал ежегодные творческие поездки на Волгу. Среди
работ, написанных на Волге, наиболее яркие и емкие: "Волга близ Городца" (1870), "На
Волге" и первая повествовательно раскрытая картина “Печерский монастырь под
Нижним Новгородом” (1871).
Волга близ Городца. 1870
«На Волге»
1875
Холст, масло. 82 x 66 см
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан «Печерский монастырь под Нижним Новгородом»
1871
Холст, масло 102 х 131
Нижегородский художественный музе
Картина прекрасно передает перспективу провинциального городка, расположившегося
у подножия холма, откуда открывается великолепный вид. Это произведение
предвосхитило собой все знаменитые волжские пейзажи И. Левитана, вскоре начавшего
обучение у Алексея Саврасова в 1873 году.
К этому же времени относится и начало работы над картиной "Волга под Юрьевцем" .
Здесь присутствует не только широта замысла, но и намечены социальные акценты, что
было совершенно новым в творчестве Саврасова.
«Вид Волги под Юрьевцем»
1870е Все созданное после этой картины только подтверждает, что творчество Саврасова
вступило в новый этап своего развития с новыми поисками и задачами, которые
наиболее ярко проявились в картине “Грачи прилетели” (1871). Этюдная работа над
“Грачами” шла в марте, в селе Молвитино (ныне Сусанино) Костромской губернии.
Талый снег, весенние грачи на березках, сероголубое, блеклое небо, темные избы и
старая церковка на фоне стылых дальних лугов, — все это слилось в образе
удивительно проникновенном и лирическом. Именно тут “настроение” — как особое
созерцательное пространство, в котором идет диалог картины со зрителем, —
окончательно превратилось в необходимый и достаточно самоценный компонент
образа, что метко зафиксировал И. Н. Крамской, заметив (в письме Ф. А. Васильеву,
1871) о других пейзажах на выставке: “все это деревья, вода и даже воздух, а душа есть
только в "Грачах".
«Грачи прилетели»
1871. Холст, масло 62 х 48,5
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Полотно «Грачи прилетели» изображает скромный пейзаж, знакомый до мельчайших
подробностей любому жителю средней полосы России, и в то же время, наполненный
высокой поэзией и лиризмом.
Душа и боль русского человека явственно чувствуется под пасмурным и промозглым
небом самой окраины глухого провинциального городка. На переднем плане
изображена группа искривленных берез, в ветвях которых обустраивают свои
массивные гнезда прилетевшие грачи. За ними среди серых бревенчатых изб
возвышается шатровая колокольня сельской церкви. Фоном картине служат обширные
поля, покрытые талым снегом. Сквозь прозрачный и влажный воздух проступают
мягкие косые лучи ещё холодного весеннего солнца. Легкие тени берез лежат на чуть
потемневшем, но все ещё чистом белом снегу. Лишь по едва заметному розовато
золотистому отсвету солнца на бугре у забора, мы может догадаться, что пейзаж
запечатлен в период заката.
Мягкая, тонко разработанная лаконичная колористика полотна, в которой в пределах
одного цвета почти незаметно чередуются холодные и теплые тона, необычайно
достоверно передает состояние природы, только начавшей просыпаться от долгого
зимнего сна, благодаря легкому дуновению теплого ветра. Произведение не только
демонстрирует высокое мастерство художника в поэтическом выражении обыденного
пейзажа, но и выражает удивительное состояние единения русского народа и природы
страны.
К сожалению, эта картина, выставленная на первой передвижной выставке, не была в
полной мере оценена современниками. Только в девяностых годах эстетическая
концепция, вносящая в пейзажную живопись лирическое переживание природы, будет в
полной мере представлена в работах учеников Саврасова. Со временем эта картина
станет самым популярным русским пейзажем, своего рода живописным символом
России. Весенняя тема так и останется любимой в творчестве художника и будет
разработана им во многих последующих сюжетах.
Особняком в творчестве художника стоит работа «Рыбаки на Волге» . В редкой для
мастера многофигурной композиции с необычайно реалистично написанными героями,
прослеживается влияние В. Перова. Здесь пейзажисту Саврасову очень удачно удалась
портретная характеристика своих персонажей – старца, умудренного опытом и
убеленного сединой, и его юного напарника, которого он обучает. Рыбаки на Волге. 1872
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Незримозримая "душа", особое символикопоэтическое настроение оживляет и
последующие вещи мастера, в том числе его замечательные московские мотивы,
покоряющие своей безыскусной простотой ("Дворик", 1870е годы) либо контрастом
бытовой скудости переднего плана с величавыми далями ("Сухарева башня", 1872;
"Вид на Московский Кремль. Весна", 1873).

file_name: А.Саврасов. Пейзажи..docx

description: Пейзаж с сосной. 1854

description: Вечер. Поле с воронами. 1880

intro:
. В 1848 году начались занятия Саврасова пейзажной живописью под руководством талантливого педагога и замечательного человека по-отечески заботившегося о своих учениках — К. И. Рабуса. Его уроки не только будили мысль, но и профессионально подготавливали молодых художников к самостоятельным поискам.
В картинах и рисунках пятидесятых годов мы встречаем попытки преодоления академических традиций и самостоятельного решения художественного замысла.В подмосковных пейзажах пятидесятых годов в полной мере проявилась характерная черта, свойственная всему творчеству Саврасова в целом — это склонность к возвышенному восприятию природы. Именно эта романтическая черта присутствует в таких работах, как "Старые сосны" , "Сосны из Гусарева" , "Старый дуб у обрыва над рекой" . Исполнены они с исключительным графическим мастерством, хотя и различны по приемам, прослеживается здесь и постепенное усложнение художественных задач.


extracted_text:
Государственное бюджетное профессиональное образовательное
учреждение
«Казанское училище олимпийского резерва»
Реферат по истории архитектуры
и строительной техники
Архитектура Сеула
                                                                     Работу выполнил студент  группы ТО  301
                                                                     Степанов Иван Олегович
                                                                     Работу проверил преподаватель по туризму
                                                                     Музаффарова Алиса Марсовна

Казань,2017
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ…………………………………………………………………………..3
1. ИСТОРИЯ АРХИТЕКТУРЫ……………………………………………………..5
1.1 Первобытное время……………………………………………………….5
1.2 Период ранних корейских государств…………………………………...6
2. ЭПОХА ТРЁХ КОРЕЙСКИХ ГОСУДАРСТВ………………………………….7 2.1 Общая архитектура. Архитектура крепостей…………………………...7
2.2 Религиозная архитектура…………………………………………………7
2.3 Дворцовая архитектура. Погребальная архитектура………………….10
2.4 Архитектура периода Объединенного Силла.
Религиозная архитектура……………………………………………………11
3. СОВРЕМЕННАЯ АРХИТЕКТУРА СЕУЛА…………………………………...13
3.1 История архитектуры города…………………………………………...13
3.2 Восхитительные здания Сеула………………………………………….16
ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ ИСТОЧНИКИ ИНФОРМАЦИИ………………………...25

ВВЕДЕНИЕ
Несмотря на то, что Республика Корея официально образовалась только в
1945   году,   она   имеет   очень   давнюю   историю.   Южная   Корея      современная
страна,   в   культуре   и   архитектуре   которой   отлично   сохранились   древние
традиции.   Свое   название   страна   получила   от   древнейшей   страны   Корё,
существовавшей еще в первом тысячелетии нашей эры.
Южная   Корея   просто   завораживает   огромным   разнообразием   древних
памятников,  статуй,  буддийских   монастырей   и   храмов.  Все   они   имеют   свою
историю и являются гордостью страны. Главным строительным материалом в
Корее было дерево, и ранние памятники корейской архитектуры не дошли до
наших   дней,   так   как   погибли   в   результате   многочисленных   вторжений
чужеземных войск на территорию страны.
Корейская   архитектура    совокупность   всех   строений   и   сооружений,
построенных   на   территории  Корейского   полуострова,   начиная   с   древнейших
2 времён и до наших дней, которые, как правило, выдержаны в традиционном для
корейской культуры стиле.
Здания   обычно   строятся   на   каменном   основании   и   увенчиваются
  держащиеся   на   кронштейнах   и
изогнутой   крышей   с   черепицей,
поддерживающиеся  столбами.   Стены   сделаны   из   земли   (наносноглинистые
стены),   или,   иногда,   полностью   состоят   из   подвижных   деревянных   дверей.
Расстояние между двумя столбами — около 3,7 м, здания спроектированы так,
чтобы всегда было пространство между «внутренней» и «наружной» частями
дома.
Консольная, или скобочная структура — специфический архитектурный
элемент,   оформлявшаяся   различными   способами   на   протяжении   долгого
времени. Если простые кронштейны уже использовалась в период существования
государства  Когурё  (37668   годы),   то   во   дворцах  Пхеньяна,   например,
использовалась изогнутая версия (кронштейны размещались только на капителях
колонн здания), которая была разработана в период  династии Корё  (9181392
годы). Ярким примером можно назвать зал Амита храма Пхусок в Андонъе.
Позднее, начиная с середины  династии Корё  и ещё до начала  династии Чосон,
под влиянием монгольской династии Юань (12791368 годы), была разработана
сложная консольная система, в которой кронштейны также были размещены на
 Намдэмун  в  Сеуле —   национальное
поперечных   горизонтальных   балках.
достояние Кореи, является, возможно, самым известным примером строений с
такой структурой.
В   середине  Чосонской   эпохи  появились   кронштейны   в   форме   крыльев
(один  из  примеров — зал  Ённёнджон, «зал вечного  покоя»,  Чонмё  в  Сеуле),
которые   хорошо   подходили   для   слабой   экономики   полуострова   в   учловиях
постоянных вторжений. Только в таких важных зданиях как дворцы, а иногда и
храмы,   например,   Тхонъдоса,   попрежнему   использовали   многокластерные
скобы. Корейское конфуцианство также привело к более умеренным и простым
решениям в архитектуре.
3 1. ИСТОРИЯ АРХИТЕКТУРЫ
1.1 Первобытное время
Первые   обитатели  Корейского   полуострова,   жившие   в  доисторической
Корее, использовали в качестве жилья пещеры, каменные заслоны от ветра и
переносные ночлежки. Находки переносных ночлежек датируются 30 000 лет
до н. э., обнаруженные на участке Сокчанъри в провинции ЧхунчхонНамдо[1].
Более ранние примеры архитектуры ямочных домов относятся к керамической
эпохи Чыльмун[1].
Бревенчатые   дома   были   построены   посредством   горизонтального
наложения одного бревна на вершину другого. Промежутки между брёвнами
замазывали глиной, чтобы не было сквозняка. Подобного рода дома до сих пор
существуют в горных районах провинции Канвондо в Южной Корее[2].
Раскопанные дома, которые, возможно, появились в южных регионах, как
считается, были построены в качестве складов для того, чтобы уберечь зерно от
животных   и   хранить   его   в   отличном   состоянии.   Этот   стиль   архитектуры
сохранился в виде двухэтажных укрытий и наблюдательных постов в садах в
сельской местности[2].
4 В керамическую эпоху Мумун здания были жилыми ямами со стенами
мазанками  или   кровельными   крышами[1].  Фальшпол  впервые   появился   на
Корейском полуострове в середине эпохи Мумун (850—550 годы до н. э.)[1].
Мегалиты,   иногда   называемые
 дольменами,   использовались   как
погребальные   сооружения   для   очень   важных   и   знатных   людей   керамической
эпохи   Мумун   (1500—300   годы   до н. э.).   Они   были   обнаружены   в   большом
количестве и, вместе с каменными гробницами, являются главными примерами
погребальной архитектуры эпохи Мумун.
Существует три типа мегалитов:
1)   южный   тип   (низкие,   зачастую   это   просто   плита   для   поддержания
камней),
2) северный тип (большие мегалиты, напоминают столбы),
3) верхний тип (облицовочный, без поддержки камней). Распространение
дольменов   могло   бы   подразумевать   некое   отношение   к   мегалитическим
культурам по всему миру.
1.2 Период Ранних корейских государств
(примерно 12 столетие до н. э. — 34 столетия н. э.)
Археологическое  свидетельство наличия  онодоля — напольной системы
обогрева   дома,   было   найдено   в   сохранившихся   архитектурных   объектах,
датируемых начальным периодом Ранних корейских государств[1].
По   данным   китайских   текстов  Саньго   чжи,   существовало   три   типа
корейского   жилища   в   этот   период:  землянка,   бревенчатый   дом,   или   сруб   и
надземные дома. Однако идентифицировать удаётся только остатки землянок.
Землянки состояли из ямы, глубиной 20150 см и пролётного строения из травы
и глины, поддерживаемое треугольной деревянной структурой, защищающей от
ветра и дождя. Землянки в неолите имели круглую или овальную яму около 5
6 м в диаметре с очагом в центре. Большинство ранних землянок размещались на
холмах.   После   того,   как   эти   жилища   стали   строится   рядом   с   реками,   ямы
приобрели   прямоугольную   форму,   а   также   стали   крупными   и   с   двумя
раздельными   очагами[2].   В   108   году   до н. э.,   после   падения   королевства
Кочосон,   было   установлено   китайское   правление.   Правительственные   здания
5 этого   периода   были   построены   из   дерева,   кирпича   и   кровли   с   черепицей,
имеющая особенности китайского строения.  Китайская архитектура  повлияла
на корейскую.
2. ЭПОХА ТРЁХ КОРЕЙСКИХ ГОСУДАРСТВ
(примерно 34 столетие  668 год)
2.1. Общая архитектура. Архитектура  крепостей.
В эпоху трёх корейских государств некоторые люди жили в землянках, в
то   время   как   другие   жили   в   домах   с  фальшполом.   Например,   в   поселении
Хансонъпэкче   района   Сонъдонъри   в   провинции  Кёнгидо  были   только
землянки, а в поселении Силла района Сиджидонъ в Великом  Тэгу  все дома
были с фальшполом.
Когурё   самое крупное из  трёх корейских государств, известно за свои
горные крепости, которые строились на наклонной поверхности. Одна из хорошо
сохранившихся крепостей государства Когурё — крепость Пэгам (백백, 백백), была
построена   ещё   до   VI   столетия   на   территории   нынешней   югозападной
Маньчжурии. Один китайский историк подметил, что люди государства Когурё
любят   строить   великолепные   дворцы.   Узорчатая   черепица   и   декоративные
скобочные системы были использованы во многих дворцах Пхеньяна, а также в
других   городахкрепостях,   которые   находились   на   территории   современной
Маньчжурии.
2.2. Религиозная архитектура
Строительство буддистских храмов было воспринято с энтузиазмом после
распространения  буддизма  в  372  году  из  Северного   Китая.  Серия  раскопок,
проведённых  в  19361938  годах, позволила  обнаружить  места  с несколькими
крупными храмами около Пхеньяна, а также в районах Чхонгамри, Вонори и
6 Сангори. Раскопки дали понять, что храмы были построены в стиле Когурё,
известном   как   «Три   зала      одна   пагода»,   зал   был   на   восточной,   западной   и
северной   сторонах   пагоды,   а   на   южной   находились   входные   ворота.   В
большинстве   случаев   пагоды   имели   восьмиугольную   планировку.   Дворцовые
здания, повидимому, были устроены таким же образом.
Государство  Пэкче  было   основано   в  18  году   до н. э.  и  его   территории
включали   западное   побережье  Корейского   полуострова.   После   падения
королевства Нанънанъ, государство Пэкче установило дружеские отношения с
Китаем  и  Японией.   Великие   храмы   были   построены   в   это   время.   Наиболее
ранняя каменная пагода из храма Мирыкса в Иксане вызывает особый интерес,
потому   что   она   показывает   особенности   перехода   от   деревянных   пагод   к
каменным. Государство Пэкче усвоило разные влияния на архитектуру: пагоды
особо   подчёркивали   своё   происхождение   от   китайских   образцов.   Позднее,
важные элементы архитектурного стиля Пэкче были переняты Японией.
Пэкче находился под сильным влиянием Когурё и Южного Китая. Как
только   границы   государства   расширились   на   юг,   столица   из   Вире   была
перенесена в Унджин (ныне Конджу) в 475 году, а в 538 году в Саби (ныне Пуё).
В этот период искусство достигло совершенства и превзошла искусство Когурё.
Также   одной   из   особенностей   архитектуры   Пэкче   является   использование
криволинейных конструкций. Хотя ни одно из зданий Пэкче не сохранилось, в
настоящее время обнаруживаются только остатки недеревянных строений всех
трёх ранних корейских государств, в том числе и  Пэкче. Сделать какиелибо
выводы о архитектуре Пэкче можно, благодаря детальному рассмотрению храма
Хорю  дзи  из  Японии, который помогали строить архитекторы и техники из
государства Пэкче. Архитектура Пэкче в Японии достигла расцвета, благодаря
проникновению буддизма в 384 году. На участках, где во времена трёх ранних
корейских  государств   находились   здания,  обнаруживают  узорчатые   плитки  и
прочие   остатки,   а   также   каменные   пагоды,   пережившие   плохие   времена,
свидетельствующие о высокоразвитой культуре Пэкче.
7 Участок храма Мирыкса, наиболее крупный в Пэкче, был обнаружен в
1980 году в Иксане провинции ЧоллаПукто. Раскопки, проводившиеся на этом
участке,   позволили   обнаружить   много   фактов   об   архитектуре   Пэкче,   раннее
неизвестных миру. Каменная пагода в храме Мирыкса является одной из двух
существующих   пагод   архитектуры   Пэкче.   Храм   Мирыкса   имел   необычное
строение трёх пагод, которые были установлены в прямую линию, идущей с
востока на запад. Каждая пагода имела зал на северной стороне. Каждая пагода
и зал, повидимому, были окружены крытыми коридорами, которые создавали
впечатление трёх отдельных храмов в стиле «Один зал — одна пагода». Пагода,
обнаруженная в центре храма, была сделана из дерева, а все прочие из камня.
Участки   большого   главного   зала   и   центральных   ворот   были   обнаружены   к
северу и к югу от деревянной пагоды.
Когда в  1982 году  на участке храма Чхонънимса проводились раскопки,
где также находился участок пагоды архитектуры Пэкче, один за другим были
обнаружены   к   северу   от   неё   остатки   главного   и   лекционного   залов,
расположенных на главной оси. Остатки центральных ворот, главных ворот и
водоёма, находящиеся на главной оси один за другим, были также обнаружены к
югу от той самой пагоды. Выяснилось, что храм был окружён коридорами от
центральных ворот к лекционному залу. Стиль «Одна пагода» был типичен для
архитектуры   Пэкче.   Это   подтверждают   результаты   раскопок,   проведённых   в
1964 году  на территории района Кунсури и храма Кумганъса в  Пуё. Однако,
участки зданий храма Кумганъса, расположенных на главной оси, идут, скорее, с
востока на запад, чем с юга на север.
Силла  был   последним   из   трёх   королевств,   который   стал   развитым
королевством. В этом королевстве было построено много буддистских храмов.
Один   из   самых   известных   примеров   архитектуры  Силла —   это  Чхомсондэ,
считающийся первой каменной обсерваторией в Азии. Чхомсондэ был построен
во время правления королевы  Seondeok  (632—646). Это строение известно за
свои уникальные и элегантные формы.
8 Силла  попал под буддистское влияние в  527 году. Поскольку  Силла  не
граничил   с  Китаем,   то   влияние  китайской   культуры  на   храмы   было
минимальным.
Хваннёнса  один из ранних храмов государства Силла, о важной роли
которого   стало   известно   после   проведения   раскопок   и   исследований   в  1976
году. Он стоял на площади, окружённой прямоугольной стеной 288 метров в
длину. Площадь местности, ограниченной коридорами, составла 19 040 м². В
«Самгук саги» («Воспоминание о трёх королевствах») написано, что на этом
месте стояла девятиярусная деревянная пагода высотой в 80 м, построенная в
645 году. В главном зале хранится большое изображение Будды Шакьямуни на
каменном   пьедестале.   Построенный   в   середине   VI   века,   храм   Хваннёнса
процветал   более,   чем   680   лет,   в   течение   которых   его   залы   подвергались
многократным перестройкам. Незадолго до объедения полуострова под властью
Силла  668 году, храм был выполнен в стиле «Три зала — одна пагода», что
резко отличает его от храма Мирукса времён Пэкче, который построен в стиле
«один зал — одна пагода».
Другим   главным   храмом   государства   Силла   был  Пунхванса,   ныне
имеющий три яруса, хотя в летописях говорится, что он был девятиярусным.
Судя по  руинам,  она  была  построена из отёсанных каменных  блоков. Среди
прочих каменных артефактов сохранились камни колонныфлагштока пагоды.
2.3. Дворцовая архитектура. Погребальная архитектура
Многие дворцы, согласно летописям, были построенные в Пэкче. Следы
дворцовой архитектура обнаружены в Пхусосансоне (третий дворец) и на месте
водоёма Кхуннамджи, который упоминается в «Самгук саги». «Кхуннамджи»
означает «водоём на юге дворца».
Погребальная   архитектура   периода   трёх   королевств   обычно
монументальна.   Например,   в   период  Когурё  существовало   два   типа
погребальной архитектуры: первый тип  это ступенчатые каменные пирамиды,
второй  огромные земляные насыпи.
9 Захоронениянасыпи   «Чхонмачхон»      пример   монументального   стиля
погребальной   архитектуры   в   древней   столицы  Силла     Кёнджу.   Росписи   на
могилах,   датируемые   периодом   Когурё,   рассказывают   об   архитектуре   того
периода: в изображениях присутствуют, которые имели колонны с  энтазисом.
Многие   имели   венцы   наверху.   Захоронения   показывают,   что   деревянные
кронштейны   и   окраска   на   деревянных   крепах      все   особенности   поздних
корейский строений, уже использовались в то время.
Корея  также   имеет   богатое   архитектурное   наследие   из   гробниц   и
городских стен. Кирпичная могила короля Мурёна (501  523) примечательна за
свой сводчатый потолок и арочную конструкцию.
2.4. Архитектура периода Объединённого Силла.
Религиозная архитектура.
Буддийские   храмы   того   времени   характеризовались   тем,   что   перед
центральным залом, симметрично друг от друга, находились две пагоды на оси
северюг   вместе   с   другими   зданиями.   Храм  Пульгукса,   построенный   на
каменной платформе у подножия горы Тохам рядом с Кёнджу — самый старый
из существующих храмов в  Корее. Храм был основан в начале VI века и был
полностью   перестроен   и  расширен   в  752  году.  Первоначальная   платформа   и
фундамент   находятся   в   нетронутом   состоянии   и   в   наше   время,   но
существующие   деревянные   здания   были   перестроены   во   времена  династии
Чосон.
3. СОВРЕМЕННАЯ АРХИТЕКТУРА СЕУЛА
10 3.1. История архитектуры города
Сеул      столица   Республики   Корея   (Южной   Кореи),   наиболее   крупный
город   страны,   ее   важнейший   экономический   и   культурный   центр.   Площадь
Сеула  свыше 613 км2.
Первое   упоминание   о   Сеуле   относится   к   I   в.   н.   э.   Застройка   города
крепости началась в период раннего Средневековья. В XIV в. этот небольшой
город   носил   название   Ханьян.   В   1392   г.   он   был   переименован   в   Хансон   и
получил   статус   столицы   Кореи  (в  это   время   к   власти   пришла   династия   Ли,
правившая   в   течение   последующих   пяти   столетий).   В   конце   XIV   в.   горы,
окаймлявшие   территорию   города,   соединили   большими   каменными   стенами,
поэтому   попасть   в  Хансон   удавалось   только   через   охраняемые   стражниками
ворота.
Сеул расположен на берегах реки Ханган и окружен холмами и сопками.
История Сеула насчитывает много столетий. Название города менялось часто:
Хансангжу,   Ханъян,   Янджу,   Намчён   (Южная   столица).   В   1394   г.   основатель
династии Ли избрал Ханъян (нынешний Сеул) столицей своего государства. В
городе были сооружены дворцы, 18  километровая крепостная стена. Во время
войны   в   Корее   в   середине   ХХ   века   Сеул   дважды   переходил   в   руки
северокорейских и китайских войск. В результате боевых действий город был
сильно   разрушен.   После   войны   Сеул   был   быстро   восстановлен   и   снова   стал
политическим и экономическим центром страны.
В облике Сеула переплетаются древность и современность, небоскребы и
пагоды.   Шедеврами   древней   национальной   архитектуры   являются   Великие
Южные ворота (Намдэмун) и Великие Восточные ворота (Тондэмун), некогда
служившие для входа в город; их открывали и закрывали под удары колокола.
Памятниками архитектуры являются королевские дворцы Сеула. Дворец
Кёнбоккун (Дворец блистательного счастья) был построен в 1394 г. В 1592 г. во
время нашествия японцев он был разрушен и восстановлен лишь в 1868 г. На
территории   дворцового   комплекса   площадью   16   га   расположено   несколько
зданий,   каждое   из   которых   имело   свое   предназначение:   тронная   палата,
11 банкетный зал, личные покои королевской семьи. Ныне на территории дворца
находятся   Национальный   и   Этнографический   музеи   Кореи.   Здесь   же
экспонируются собранные со всей страны каменные пагоды и монументы.
Рис. 1. Дворец Кёнбоккун (Дворец блистательного счастья)
Дворец   Чхандокун   (Дворец   прославленной   добродетели)   служил
официальной   резиденцией   короля   до   1910   г.   Частью   дворцового   комплекса
является парк Пивон («запретный»), куда раньше имели доступ только члены
королевской семьи и приближенные.
Рис. 2. Дворец Чхандокун (Дворец прославленной добродетели)
К   восточной   части   парка   Пивон   примыкает   дворец   Чангён   (Дворец
восхитительного   блаженства).   Рядом   с   дворцом   находится   королевская
12 усыпальница   Чонме;   в   двух   павильонах   хранятся   каменные   стелы,
увековечившие память о 18 корейских королях.
Рис.3. Чангён (Дворец восхитительного блаженства)
Большой   интерес   представляют   буддийские   храмы   столицы   Понгвонса,
Понынса, святилище Мунме в конфуцианской академии.
3.2. Восхитительные здания Сеула
За последнюю четверть века Южная Корея стремительно ворвалась в ряды
самых   развитых   стран   в   мире.   Безусловно,   отголоском   столь   кардинальных
перемен   послужила   и   современная   архитектура   этой   страны,   поражающая
своими оригинальными формами, экологичностью и функциональностью.
1. Мост «Фонтан радуги» в Сеуле
13 Современный мост «Фонтан радуги» был открыт в мае 2009 года в столице
южной Кореи. Это  самый протяженный (длина  1140 м) мостфонтан в мире,
официально занесённый в Книгу рекордов Гиннеса. Интересно, что в отличие от
большинства   фонтанов,  бьющих   вверх,  струи  «Фонтан   радуги»  направлены   в
стороны   и   вниз.   Вода   забирается   и   выливается   в   реку   Ханган,   а   её   расход
составляет 190 тонн в минуту. Процесс забора и выброса воды осуществляется
благодаря   38  специально   установленным   насосам.  Сеульский   мост   считается
одним из самых узнаваемых в мире.
2. Музей современного искусства в Сеуле
14 Компания   SAMOO   Architects   and   Engineers   разработала   проект
расширения существующего здания музея искусств на северовостоке Сеула. Он
включает в себя большую по площади парковую зону вокруг строения, которая с
помощью «зелёной» крыши музея, образует с ним единое пространство. Крайне
аккуратный и «зелёный» дизайн здания призван оживить окружающий городской
пейзаж, состоящий, в основном, из многоэтажек. В музее, кроме выставочных
помещений, есть библиотека и мультимедийный комплекс, доступные каждому
жителю и гостю столицы.
15 3. Кафемузей в виде фотоаппарата Rolleiflex в Сеуле
«The Dreamy Camera» — название небольшого двухэтажного кафемузея,
находящегося примерно в 9 км от восточной окраины Сеула. Особенность кафе
заключается   в   том,   что   само   здание   стилизованно   под   раритетную
двухобъективную камеру «Rolleiflex». Два  огромных «объектива» выполняют
роль   выпуклых   окон,   освещающих   оба   этажа   здания   и   открывающих   для
посетителей прекрасные виды на местную природу.
4. Башня «N» в Сеуле
16 Башня «N» в Сеуле, открывшаяся в 1980 году – это самая популярная
смотровая площадка Южной Кореи. Высота башни достигает 236 м. Кроме того,
это сооружение располагается на 262метровом холме Намсан, что позволяет
многочисленным туристам обозревать окрестности с высоты практически 500 м
над   землей.   Обсерватория   оборудована   современными   телескопами,   через
увеличительное стекло которых можно рассмотреть кварталы и улицы Сеула в
самых мельчайших деталях. Также на башне «N» работают кафе, кинотеатр,
выставочный   центр,   сувенирные   магазины   и   два   ресторана   корейской   и
итальянской кухни, один из которых постоянно вращается вокруг собственной
оси. Особенно восхитительно башня смотрится в ночное время благодаря своей
живописной подсветке.
5. Торговый центр в стиле Гангнам в Сеуле
Построенный ещё 1980м году дом «Чунга Хаус» был переоборудован в
современный торговый центр в стиле Гангнам. Название этого элитного и крайне
дорогого   района   в   Сеуле   стало   известно   во   всём   мире   благодаря
суперпопулярному   хиту   Gangnam   Style   певца   PSY.   Дабы   подчеркнуть
17 соответствие   заявленному   стилю,   корейцы   стали   судорожно   перестраивать
практически все старые дома, которые не вписывались в общую картину. Самой
удачной реконструкцией многие считают именно видоизменённый в 2009 году
дом «Чунга Хаус». Реконструкция заняла лишь 9 месяцев. Стоит признать, что
архитекторы кардинально изменили облик здания  добавили еще один этаж, в
котором сейчас находится кафе и открытая терраса, вместо старой облицовки
камнем была использована белая плитка и т. д. Главной фишкой нового здания
является наличие светодиодных экранов, подсвечивающихся разными цветами.
6. Офисный комплекс Twin Trees в Сеуле
В   2009   году   архитектурная   студия   BCHO   architects   из   Сеула
спроектировала роскошный и суперсовременный офисный комплекс из двух 17
этажных башен под названием Twin Trees (перевод с англ.  "деревьяблизнецы"),
и   уже   спустя   2   года   новый   объект   нашел   свое   место   в   столичном   городе.
Главной стилистической темой проекта стало его подобие с разветвляющейся
структурой ствола дерева. Каждая башня имеет собственные "корни"  восемь
дополнительных   этажей,   расположенных   ниже   уровня   земли.   Два   главных
18 объема   комплекса   соединены   между   собой   пешеходными   и   транспортными
путями. Сегодня многие считают Twin Trees новым символом города Сеул.
7. Офисное здание компании
Hyundai Development Corporation в Сеуле
Офисное   здание   компании   Hyundai   Development   Corporation   с
невероятным фасадом Tangent было построено в столице Южной Кореи в 2005
году. Столь оригинальный фасад, по мнению автора, должен связать деловой
центр   с   общественными   пространствами      парками,   скверами   и   городской
площадью.   Благодаря   известному   архитектору   Даниэлю   Либескинду,   штаб
квартира   компании   Hyundai   стала   одним   из   главных   туристических
достопримечательностей Сеула.
19 8. Культурный комплекс Kring в Сеуле
Современный культурный комплекс Kring был построен по проекту бюро
Unsangdong Architectsв центре Сеула в 2008 году. Его архитектура отличается
прежде   всего   крайне   необычным   и   ярким   фасадом   с   круглыми   формами,
играющими роль окон и декоративных элементов. Также весьма впечатляет и
стеклянный   цилиндрический   переход,   соединяющий   разные   объекты   на
территории   комплекса      офисы,кафе,   конференцзалы   и   пространства   для
проведения культурных мероприятий и выставок.
9. Небоскреб Samsung Jongno Tower в Сеуле
20 33этажный небоскреб Samsung Jongno Tower находится неподалеку от
станции   метро   Jonggak   в   столице,   и   считается   одним   из   самых   узнаваемых
зданий   Сеула.   Особый   интерес   у   туристов   вызывает   уникальный   дизайн
сооружения,   разработкой   которого   занимался   известный   архитектор   Рафаэль
Виньоли. Строительство 132метровой башни было завершено в 1999 году, в
канун   празднования   тысячелетия   города.   В   состав   Jongno   Tower   входят
многочисленные  офисные  помещения  корпорации Samsung,  небольшой   отель,
различные   магазины,   бутики,   ресторан   с   панорамным   видом   на   крупнейший
мегаполис.
10. Дом и художественная галерея «Тэян» в Сеуле
21 Комплекс   художественной   галереи   «Тэян»   был   построен   в   Сеуле   по
проекту   известного   американского   зодчего   Стивена   Холла   в   2011   году.
Сооружение состоит из помещений галереи, на крыше которых расположены три
павильона   и   небольшой   водоем,   образующий   необходимый   уровень
освещенности помещений внизу с помощью специальных проемов. Любопытно,
что   обшитые   снаружи   медными   листами   стены   павильона   внутри   покрыты
деревом.   За   небольшой   период   своего   существования   галерея   "Тэян"   стала
одним из самых знаковых объектов города Сеул.
22 ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ ИСТОЧНИКИ ИНФОРМАЦИИ

1. ССЫЛКИ
1. История корейской архитектуры от Shin Younghoon
2. Краткая история корейской архитектуры
3. Доклад Jun, N.I., Hong, H.O. и профессора Yang о корейской архитектуре
в период японской оккупации на конференции ENHR
4. Показ   корейских   современных   зданий   и   городских   пейзажей   для
определения изменений
5. Корейский   общественный   подкаст:   новые   тенденции   в   корейской
архитектуре с Doojin Hwang
6. Корейский общественный подкаст: как Корея стала страной квартирных
домов?
7. Исследовательская коллекция Герберта Оффена из Библиотеки Филиппа
в музее ПибадЭс
2. ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА
1. Fletcher,   Banister;   Cruickshank,   Dan,  Sir   Banister   Fletcher’s   a   History   of
Architecture, Architectural Press, 20th edition, 1996 (first published 1896).
ISBN 0750622679. Cf. Part Four, Chapter 25.
2. Sungwoo   Kim:   Buddhist   Architecture   of   Korea,   Hollym   Publishers   2007,
ISBN 9781565912267.
3. ПРИМЕЧАНИЯ
23 1. 1    2    3    4    5 Jipjari [House]. In Hanguk Gogohak Sajeon [Dictionary of Korean
Archaeology],   edited   by   National   Research   Institute   of   Cultural   Heritage,
Seoul, 2001, pp.11301131.
2. 1    2    3    Korean Architecture

    — Prehistoric Period
24

file_name: Архитектура Сеула.docx

intro:
Южная Корея просто завораживает огромным разнообразием древних памятников, статуй, буддийских монастырей и храмов. Все они имеют свою историю и являются гордостью страны. Главным строительным материалом в Корее было дерево, и ранние памятники корейской архитектуры не дошли до наших дней, так как погибли в результате многочисленных вторжений чужеземных войск на территорию страны.
Корейская архитектура - совокупность всех строений и сооружений, построенных на территории Корейского полуострова, начиная с древнейших времён и до наших дней, которые, как правило, выдержаны в традиционном для корейской культуры стиле.Южная Корея просто завораживает огромным разнообразием древних памятников, статуй, буддийских монастырей и храмов. Все они имеют свою историю и являются гордостью страны. Главным строительным материалом в Корее было дерево, и ранние памятники корейской архитектуры не дошли до наших дней, так как погибли в результате многочисленных вторжений чужеземных войск на территорию страны.
Корейская архитектура - совокупность всех строений и сооружений, построенных на территории Корейского полуострова, начиная с древнейших времён и до наших дней, которые, как правило, выдержаны в традиционном для корейской культуры стиле.

география

group: Дисциплины

title: Архитектура Сеула


extracted_text:
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«ДШИ  Починковского  района»
Курс лекций.
История картин.
 А. Саврасов. "Зима".
История изобразительного искусства.
ДХШ.
Разработчик: преподаватель художественного отделения
                        МБУ ДО «ДШИ      Починковского района»
                        Казакова Инна Викторовна 2017
А. Саврасов. "Зима".
Зима  Алексей Кондратьевич Саврасов. Конец 1870х  начало 1880х годов.
Холст, масло. 53,5х71,5
   Картина написана в сложный для художника период. Он пережил крушение семейной
жизни и успокоение находил лишь в пьянстве. Только изредка мастер радовал публику
понастоящему удачными работами.
   Узкая зимняя дорога разделила пейзаж на две неравные части. Слева остался лес,
несколько молодых березок у обочины и прутья кустов. Справа  пустота, если не
считать два безжизненных ствола и молодую сосну. Снег выглядит рыхлым и в
цветовом решении лишен морозной свежести. Перед нами оттепель. Убегающая дорога
в перспективе сливается в одну неглубокую колею и пропадает, не достигнув
горизонта. Гдето вдали река, покрытая льдом. Она скорее угадывается в пейзаже,
"просится" в композицию.
   Большая часть полотна в этой работе отдана небу. Десятки оттенков синего,
сдобренные зеленоватыми нотами, создают удивительный эффект тяжести, гнета. Еще
минута и на землю посыплется снег, а может и дождь, который начнет разрушать
неустойчивый зимний порядок. Словно старое одеяло, неровное, лоскутное, накрыло
небо и лес, и березки на обочинах, и неуверенную дорожную колею. Цветовой переход
от светлого к грозовому синему и снова к белому, создает иллюзию темной полосы, перечеркнувшей работу вдоль. Темные облака и создают ощущение напряжения в
картине.
   За долгие годы хранения в запасниках, картина изменила изначальный цвет. Но идея
автора угадывается. Зритель чувствует атмосферу недоброго предчувствия, неясную
тревогу, волнение. Березы становятся похожи на человеческие фигуры, разлученные
дорогой. Драматизм пейзажа дополняет хрупкая молоденькая сосна рядом с мертвыми
стволами, ненатурально параллельными, лишенными веток.
   Стоит вспомнить непростую судьбу художника, смерть троих детей, чтобы аллегория
стала полностью понятной. Автор в уголке зимней русской природы увидел свою
собственную жизнь. Композиционно работа построена так, что художник смотрит на
изображаемый пейзаж с левой, "мертвой", стороны. Тем самым давая понять, что сам
он теряет смысл и цель своего существования.
   Работа напрочь лишена какой бы то ни было "красивости". Не испытывает мастер
умиления, глядя на зимнюю дорогу. Пораженный созвучию со своим внутренним
настроением, он пытается поделиться со зрителем своим открытием.
   В этом уникальность работы, ее несомненная ценность, позволяющая считать ее
одним из самых талантливых русских пейзажей.
   В картине можно видеть несомненно удачное композиционное строение, отлично
передана фактура подтаявшего снега, умело подобрана палитра. Несмотря на это,
создается ощущение некоторой незаконченности, незавершенности, этюдности полотна.
   Время написания картины точно неизвестно. Неизвестно также, как долго работал
над ней автор, возвращался ли к ней после завершения. С другой стороны, именно эта
незавершенность, возможно, и придает работе весь драматизм и удивительно
насыщенную атмосферу.

file_name: А.Саврасов.Зима..docx

intro: Узкая зимняя дорога разделила пейзаж на две неравные части. Слева остался лес, несколько молодых березок у обочины и прутья кустов. Справа - пустота, если не считать два безжизненных ствола и молодую сосну. Снег выглядит рыхлым и в цветовом решении лишен морозной свежести. Перед нами оттепель. Убегающая дорога в перспективе сливается в одну неглубокую колею и пропадает, не достигнув горизонта. Где-то вдали река, покрытая льдом. Она скорее угадывается в пейзаже, "просится" в композицию.Словно старое одеяло, неровное, лоскутное, накрыло небо и лес, и березки на обочинах, и неуверенную дорожную колею. Цветовой переход от светлого к грозовому синему и снова к белому, создает иллюзию темной полосы, перечеркнувшей работу вдоль. Темные облака и создают ощущение напряжения в картине.

доп. образование детей

group: Другое


extracted_text:
Директор школы __________Н.А.Шувалова
Утверждаю.
Сценарий вечера для родителей "Поездка в Париж"
Цели и задачи мероприятия:




способствовать взаимопониманию между родителями и подростками;
способствовать развитию креативности и эрудированности подростков;
способствовать развитию классного самоуправления
соблюдение традиций класса: ежегодный праздник для родителей.
Подготовительная работа:
организационный сбор класса, во время которого происходит формирование групп и
определение заданий для них.
1 группа: оформление кабинета, составление меню
2 группа: поиск информации о Франции(герб, флаг, традиции, экономика, культура )
3 группа: поиск информации о достопримечательностях Парижа
4 группа: музыкальное оформление.
Ход вечера: родителей приглашают в одну из классных комнат, которая служит имитацией
аэропорта. Представители второй группы приветствуют родителей и рассказывают им о
Франции. Затем родителей приглашают посетить  одно из "кафе в Париже".
Вторая классная комната оформлена под кафе; в меню кофе, чай, бутерброды из багета с
сыром, круассаны, профитроли, на столах в маленьких вазочках монпансье (те продукты,
которые имеют французское происхождение и которые  смогли найти ребята).
Здесь родителей приветствуют ученики из третьей группы, предлагая родителям и
одноклассникам занять места за столиками. После чего звучит рассказ о
достопримечательностях Парижа, сопровождаемый презентацией песнями в исполнении
Эдит Пиаф, Шарля Азнавура, Мирей Матье.
После чего всем предлагается кофе, чай. Звучат негромко песни в исполнении

известных французских исполнителей: Джо Дассена, Патриссии Каас.
По окончании проводится рефлексия: родители и ученики  высказывают своё мнение о
событии, а ученики после этого анализируют свою деятельность.

file_name: сценарий.docx

intro: Сценарий внеклассного  мероприятия для детей и их родителей,  Подготовка и проведение данного мероприятия способствует формированию УУД: познавательных, коммуникативных, регулятивных, личностных.  Данный сценарий можно использовать для "совершения"  путешествий в любую страну.  В нашем классе это было традицией,  а дети готовили это мероприятие как подарок для родителей.

классное руководство

group: Педагогика

title: Внеклассное мероприятие "Поездка в Париж" ( 7-9 классы)


extracted_text:
Календарнотематическое планирование по математике      1 класс (132 часа)
№ п/п
Дата
план. факт
.
Раздел.
Тема.
 Раздел 1. «Признаки предметов»   6 ч.
Планируемые результаты
Предметные
Метапредметные и
личностные (УУД)
Виды деятельности
1.
2.
3.
4.
5.
6.
02.09
03.09
04.09
06.09
09.09
10.09
Часть 1.
1. Цвет. Цвета радуги.
2. Форма предмета.
3. Размер предмета.
4. Группировка предметов.
5. Признаки предметов: цвет,
форма, размер.
6. Признаки предметов.
Понятия «выше  ниже»,
«вверху  внизу».
Математический диктант № 1.
Знать:
Понятия:




«цвет»
«форма»
«размер»
«материал»
«назначение»
 цвета радуги;
 названия геометрических
фигур.
Уметь:
У учащихся будут
сформированы:
Личностные:
интерес   к   новому   учебно
му   материалу   и   способам
решения   новой   частной
задачи   при   знакомстве   с
учебником математики;
 дидактические игры;
 «Узнай фигуру» «Найди
отличия» «Выяви
закономерность цвета
радуги»;
 практические работы при
изучении формы, размера,
признаков предметов;
 работа в парах при
выполнении совместных
1 выделять
свойства
  форма,
     объединять   предметы   в
группы   по   цвету,   форме,
размеру;
   проводить   сравнение   и
классификацию предметов;

предметов   (цвет,
размер);
   выражать   в   речи   признаки
сходства и различия;
  выделять   общие   и

признаки
различные
из
предметов,
множества   предметов   по
характеристическому
признаку.
часть

Раздел 2.   «Отношения»      4 ч.
7.
8.
9.
11.09
13.09
16.09
1. Порядок.  Счет в прямом и
обратном направлении.
2. Отношения  «равно», «не
равно».
3. Отношения «больше»,
«меньше».
Знать:
Понятия:



«равно»
«не равно»
«столько же»
   интерес   к   признакам
предметов,   геометрическое
конструирование.
Познавательные:
1. Общеучебные:
   строить   речевое   выска
зывание   в   устной   речи   с
помощью учителя
2. Логические:
   осуществлять   анализ,
сравнение,   классификацию
предметов по форме, цвету,
величине с целью выделения
существенных
и
несущественных признаков;
Регулятивные:
   способность   ориентиро
ваться в пространстве и во
времени;
   постановка   учебной   за
дачи  на  основе  жизненного
опыта учащихся.
Коммуникативные:
 умение работать в парах и
индивидуально

Личностные:

деятельности;
  мотивация   учебной
заданий по выделению
части предметов на основе
общего признака; видовые
и родовые отличия;
 работа с предметными
моделями:
сравнение  размера,
распознавание признаков
предметов;
 работа с
информационными
источниками  наглядный и
раздаточный материал;
 работа с геометрически
материалом при изучении
раздела;
 выполнение
индивидуальных заданий:
«Определи форму»
«Найди отличительные
признаки»
«Собери мозаику»
  выполнение
индивидуальных заданий
на сравнение;
 работа с
информационными
источниками: учебник,
2 10.
17.09
4. Прямая и кривая линии.
Луч.


«больше»
«меньше»
тетрадь на печатной
основе, таблицы;
3 «прямая»
«кривая»
«луч»



 пространственновременные
отношения: «раньше
позже», «сначала  потом»
Уметь:
 устанавливать соответствие
между порядковыми и
количественными
числительными;
 употреблять в речи наречия
и числительные,
указывающие на место
предмета в ряду;
  ориентироваться в
пространстве «выше»,
«ниже», «между», «слева»,
«справа».
 сравнивать группы
предметов с помощью
составления пар;
распознавать и называть
геометрические фигуры:
прямая линия, кривая линия,
луч;
соотносить число элементов
одной группы с числом
элементов другой группы.

 ориентация  на понимание
причин   успеха   в   учебной
деятельности;
 развитие этических чувств
при   изучении   отношений
«равно»,
«больше»,
«меньше»
Познавательные:
1. Общеучебные:
   использовать   знаково
символические   средства,   в
том числе модели и схемы
для   решения   задач   с
помощью   учителя   при
изучении   понятий:   больше,
меньше, равно.
2. Логические:
   строить   рассуждения   в
форме   связи   простых
суждений   об   объекте,   его
строении, свойствах.
   устанавливать   причинно

следственные
связи
«больше»,
«меньше»,
«потому, что…»
Регулятивные:
 ставить учебную задачу с
помощью учителя;
   учитывать   выделенные
учителем
ориентиры
действия   в   новом   учебном
материале,
в
сотрудничестве с учителем.
Коммуникативные:

 дидактические игры;
«Сравни и докажи»,
«Найди пару»
 работа с графами:
«Найди
взаимосоответствия»;
  практические работы по
сравнению предметов;
 работа с предметными
моделями: прямая, кривая,
луч;
 работа в парах при
выполнении совместных
заданий по изучаемой
теме.

4 Раздел 3.   «Числа от 1 до 10»      52   ч.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
18.09
20.09
23.09
24.09
25.09
27.09
30.09
01.10
02.10
04.10
07.10
08.10
09.10
11.10
14.10
15.10
16.10
18.10
1. Число один. Цифра 1. Один
и много.
2. Замкнутые и незамкнутые
кривые.
3. Число два. Цифра 2.
4. Знаки  «больше»,  «меньше»,
«равно» Математический
диктант № 2.
 5. Равенства и неравенства.
6. Отрезок. Построение и
сравнение отрезков.
7. Число три. Цифра 3.
8. Ломаная. Замкнутая
ломаная. Треугольник.
9. Сложение в пределах
первого десятка.
10. Вычитание в пределах
первого десятка.
11. Выражение. Значение
выражения. Равенство.
12. Целое и части.
Математический диктант № 3.
13. Сложение и вычитание
отрезков.
14. Число четыре. Цифра 4.
15. Мерка. Единичный
отрезок.
16. Числовой отрезок.
17. Угол. Прямой угол.
18. Геометрические фигуры.
Прямоугольник.
«число»
«цифра»
«один»
«много»
«сложение»
«вычитание»
 «отрезок»
«ломаная»
«целое»
«часть»
Знать:
Понятия:










Термины:






 названия и
последовательность чисел от
1 до 10
 состав чисел от 1 до 10
 названия и обозначения
операций сложения и
вычитания;
 названия компонентов и
результатов сложения
(вычитания);
«замкнутая линия»
«незамкнутая линия»
«равенство»
«неравенство»
«числовое выражение»
«значение выражения»;
Личностные:
 интерес к новому
учебному материалу и
способам решения новой
частной задачи при
изучении чисел от 1 до 10;
  интерес к
математическому
содержанию по разделу
«Числа от 1 до 10».
Познавательные:
1. Общеучебные:
 использовать математи
ческую терминологию при
записи и выполнения
арифметического действия
(сложения, вычитания при
изучении компонентов);
 пошагово контролировать
правильность и полноту
выполнения алгоритма
арифметического действия
при изучении сложения и
вычитания в пределах 10;
2. Логические:
 сравнивать разные
способы вычислений,
выбирать удобный при
работе с выражениями,
   дидактические игры на
раскрытие смысла
действий «сложение» и
«вычитание»;
 практические работы:
«Вычисление длины
ломаной», «Вычисление
длин сторон
прямоугольника»;
 работа в парах при
выполнении совместных
заданий: «Сравни»,
«Найди», «Докажи»;
 работа с предметными
моделями простейших
геометрических фигур;
 работа с
информационными
источниками: тетрадь на
печатной основе,
карточки;
 работа с геометрически
материалом: модели
простейших
геометрических фигур;
 выполнение
индивидуальных заданий
«Ориентация в
пространстве и на
плоскости».
5 29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.
37.
38.
39.
40.
41.
42.
43
44.
45.
46.
47.
48.
49.
50.
21.10
22.10
23.10
25.10
28.10
29.10
30.10
01.11
11.11
12.11
13.11
15.11
18.11
19.11
20.11
22.11
25.11
26.11
27.11
29.11
02.12
03.12

содержащими одно
действие;
 исследовать ситуации,
требующие сравнения
чисел, их упорядочения по
изучаемому разделу.
Регулятивные:
 ставить учебную задачу с
помощью учителя во время
операций с числами от 1 до
10
 планировать своё действие
в соответствии с
поставленной задачей и
условиями её реализации
 адекватно воспринимать
оценку учителя.
Коммуникативные:
 учитывать разные мнения
и стремиться к координации
различных позиций в
сотрудничестве;
договариваться и приходить
к общему решению в
совместной деятельности по
теме.
19. Число пять. Цифра 5.
20. Состав чисел 15.
21. Числа 15. счет прямой и
обратный.
 Математический диктант №4.
22. Числа 1–5.
23. Числа от 1 до 5. Состав
чисел.
24. Числа 1–5. Действия с
числами.
25. Состав чисел от 1 до 5.
26. Действия с числами от 1 до
5.
27. Число шесть. Цифра 6.
28. Письмо цифр 16.
29. Числа 16. Целое и часть.
30. Действия с числами 1–6.
31. Число семь. Цифра 7.
32. Числа от 1 до 7.
33. Числа 17.
Математический диктант  №5.
Часть 2.
 34. Слагаемое. Сумма.
35. Переместительное
свойство сложения.
36. Компоненты сложения.
37. Уменьшаемое, вычитаемое,
разность.
38. Числа  17.
39. Число восемь. Цифра 8.
40. Числа  18.
Математический диктант  №6.
 зависимость между
компонентами действий
сложения и вычитания;
 переместительное свойство
сложения;
 таблицу сложения
однозначных чисел и
соответствующих случаев
вычитания в пределах 10 (на
уровне навыка).
Уметь:
различать понятия «цифра»
и «число»;
 читать, записывать,
сравнивать числа в пределах
10;
 находить значение
выражений, содержащих одно
действие (сложение или
вычитание);
 распознавать
геометрические фигуры;
 строить натуральный ряд
чисел;
 чертить, определять длину,
обозначать буквами отрезок;
 сравнивать отрезки по
длине;
 пользоваться циркулем для
измерения отрезков;
 выделять прямые углы
путём сравнивания с моделью
прямого угла.
6 51.
52.
53.
54.
55.
56.
57.
58.
59.
60.
61.
04.12
06.12
09.12
10.12
11.12
13.12
16.12
17.12
18.12
20.12
23.12
62.
24.12
41. Число девять. Цифра 9.
42. Числа  19.
43. Число нуль. Цифра 0.
44. Числа   09.
45. Число 10.
46. Таблица сложения.
47. Таблиц сложения в
пределах 10.
Математический диктант  №7.
48. Числа  и цифры.
49. Римские цифры.
50. Числа  010.
51. Самостоятельная работа
№ 1 по теме: «Числа от 1 до
10».
52. Числа от 1 до 10.
Раздел 4. «Задача»       14 ч.
63.
64.
65.
66.
67.
25.12
27.12
10.01
13.01
14.01
68.
15.01
69.
17.01
1. Текстовые задачи.
2. Задачи на нахождение
целого или части.
3. Обратные задачи.
4. Задачи на разностное
сравнение.
5. Задачи на разностное
сравнение, увеличение и
уменьшение числа.
 6. Задачи на разностное
сравнение.
Математический диктант  №8.
7. Задачи на увеличение числа.
«текстовая задача»
«обратная задача»
Знать:
Понятия:


Термины:





«условие»
«вопрос»
«решение»
«ответ»
«выражение»
Уметь:
Личностные:
 мотивация учебной
деятельности;
 ориентация на понимание
причин успеха в учебной
деятельности при решении
задач;
Познавательные:
1. Общеучебные:
 находить и выбирать
удобный способ решения
задачи;
 моделирование задач на
разностное сравнение по
теме «Задачи на
разностное сравнение»;
 работа со схемами при
анализе содержания задач;
 выполнение
индивидуальных заданий
по нахождению целого или
части;
 работа с
информационными
7  решать простые задачи:

раскрывающий смысл
действий сложения и
вычитания;
задачи на уменьшение
(увеличение) числа
(увеличить на…,
уменьшить на…)

 моделировать текст задачи
в виде схемотрезков.
70.
71.
72.
73.
74.
20.01
21.01
22.01
24.01
27.01
75.
28.01
76.
29.01
8. Задачи на разностное
сравнение, увеличение числа.
9. Задачи на уменьшение
числа.
10. Задачи на уменьшение
числа.
11. Задачи на увеличение и
уменьшение числа.
12. Задачи на разностное
сравнение, увеличение и
уменьшение  числа.
13. Самостоятельная работа
№ 2: «Задачи на увеличение и
уменьшение числа».
14. Задачи на разностное
сравнение, увеличение и
уменьшение  числа.
источниками: таблицы,
схемы;
 работа с предметными
моделями «Задача и ее
структура»;
 работа в парах при
выполнении совместных
заданий, раскрывающих
смысл действий
«сложение» и
«вычитание».
 обнаруживать и
исправлять свои  ошибки
при решении задач
2. Логические:
 моделировать изученные
зависимости;
 установление
взаимосвязей между
объектами задачи,
построение наиболее
целесообразной схемы
решения задачи;
Регулятивные:
умение преобразовывать
практическую задачу в
познавательную;
 оценивать правильность
выполнения действий с
помощью учителя;
Коммуникативные:
 формировать собственное
мнение;  задавать вопросы;
Раздел 5.  «Уравнение»     5 ч.
77.
78.
79.
31.01
03.02
04.02
1. Уравнение.
2. Уравнение.
Математический диктант № 9.
3. Уравнение. Проверка
решения уравнения.
Знать:
Понятия:


«уравнение»
«решение уравнений»
Личностные:
 понимание причин
успешности/неуспешности
учебной деятельности;
  выполнение
индивидуальных заданий
при решении уравнений
вида «а+х= b»; «ха=b»
8 80.
05.02
4. Уравнение. Проверка
решения уравнения.
81.
07.02
5. Уравнение. Задачи в прямой
и косвенной форме.
 работа с графами:
таблицы строки, столбцы;
  практические работы:
задачи на поиск
закономерности и
классификацию;
 работа в парах при
выполнении совместных
заданий по нахождению
результата сложения и
вычитания в зависимости
от изменения компонента.
 названия компонентов
сложения и вычитания.
Уметь:
 решать уравнения вида
а+х=b;  ха= b;
 выполнять проверку
решения уравнений;
 оформлять решение
уравнения;
 находить результат
сложения и вычитания в
зависимости от изменения
компонента;
 решать простые задачи,
сформулированные в прямой
и косвенной форме.
Познавательные:
1. Общеучебные:
 создавать и
преобразовывать модели и
схемы для решения
уравнений.
 2 . Логические:
 строить логическое
рассуждение, включающее
установление причинно –
следственных связей.
Регулятивные:
  оценивать правильность
выполнения действий с
помощью учителя;
Коммуникативные:
 осуществлять взаимный
контроль и оказывать в
сотрудничестве
необходимую
взаимопомощь.
Раздел 6.  «Величины»    13 ч.
82.
83.
84.
85.
86.
87.
17.02
18.02
19.02
21.02
24.02
25.02
1. Длина. Сантиметр.
2. Величина. Длина.
3. Длина. Дециметр.
Измерение отрезков.
4. Длина.  Задачи с единицами
измерения.
5. Длина.  Задачи с единицами
измерения.
6. Величины. Масса.
Килограмм.
Знать:
  способы измерения длины,
массы, объёма;
 единицы измерения длины,
массы, объёма (сантиметр,
дециметр, литр, килограмм)
 соотношения между
величинами;
Уметь:
Личностные:
 интерес к новому
учебному материалу и
способам решения новой
учебной задачи;
 ориентация на понимание
причин успеха в учебной
деятельности;
Познавательные:
1. Общеучебные:
   дидактические игры:
«Измерь и сравни»
 практические работы на
установление соответствия
величин;
 работа в парах при
выполнении совместных
заданий по измерению и
сравнению величин;
9 88.
26.02
89.
90.
91.
92.
93.
28.02
03.03
04.03
05.03
07.03
94.
10.03
 выполнять чертёж отрезка с
помощью линейки;
 определять длину данного
отрезка;
 выражать числом результат
измерения длины, массы,
объёма;
 читать, записывать
именованные числа;
 сравнивать, складывать и
вычитать именованные числа.
Часть 3. 7. Сравнение,
сложение и вычитание
величин.
Математический диктант
№10.
8. Величины. Объём. Литр.
9. Сложение и вычитание
величин.
10. Величины. Решение задач с
использованием величин.
 11. Задачи с величинами.
12. Самостоятельная работа
№ 3 по теме: «Задачи с
единицами измерения».
13. Величины.
 работа с предметными
моделями: см, дм, л, кг;
 работа с
информационными
источниками  таблицами;
 выполнение
индивидуальных заданий
по сравнению,
складыванию и вычитанию
величин;

 описывать явления и
события с использованием
величин;
выбирать единицу для
измерения данной
величины, объяснять свои
действия.
2. Логические:
 моделировать и разрешать
житейские ситуации,
требующие умения
находить   величины;
 исследовать ситуации,
требующие сравнения
величин;
Регулятивные:
 вносить необходимые
коррективы в действие
после его завершения;
Коммуникативные:
 договариваться и
приходить к общему
решению в совместной
деятельности при
сравнении, сложении и
вычитании величин.
Раздел 7.   «Числа от 10 до 20»        22 ч.
95.
96.
11.03
12.03
1. Числа от 10 до 20. Действия
с числами.
2. Сложение в пределах 20.
Знать:
Личностные:
 выполнение
индивидуальных заданий
10 на основе представлений о
целом и частях;
 дидактическая игры на
знание устной и
письменной нумерации
чисел в пределах 20;
 работа с графами:
таблицы, строки, столбцы;
  практические работы на
соотношение целого и
частей;
 работа с предметными
моделями – модели чисел;
 работа в парах при
выполнении совместных
заданий по изучаемой
теме;
14.03
17.03
18.03
19.03
21.03
31.03
97.
98.
99.
100.
101.
102.
103.
01.04
104.
105.
02.04
04.04
106.
07.04
107.
08.04
108.
09.04
109.
11.04
110.
14.04
111.
15.04
3. Сложение в пределах 20 с
переходом через десяток.
Математический диктант
 №11.
4. Числа от 10 до 20.
5. Числа от 10 до 20.
6. Табличное сложение
7.Табличное сложение.
8. Табличное сложение с
переходом через десяток.
9. Табличное сложение с
переходом через десяток.
10. Табличное вычитание.
11. Табличное вычитание с
переходом через десяток.
12. Табличное сложение и
вычитание.
13. Табличное сложение и
вычитание.
14. Сложение и вычитание.
Вычислительные навыки.
15. Сложение и вычитание в
пределах 20.
16. Сложение и вычитание в
пределах 20.
17. Сложение и вычитание в
пределах 20 с переходом через
десяток.
Математический диктант
№ 12.
 названия, образование,
разрядный состав и
последовательность чисел
второго десятка;
 способы сложения и
вычитания с переходом через
разряд в пределах 20;
 таблицу сложения и
вычитания в пределах 20;
Уметь:
 читать, записывать,
сравнивать числа в пределах
20;
 выполнять сложение,
вычитание чисел с переходом
через разряд;
 составлять равенства и
неравенства с двузначными
числами;
 учебно познавательный
интерес к новому учебному
материалу и способам
решения новой частной
задачи по разделу;
 проявление интереса к
математическому
содержанию табличного
умножения и вычитания в
пределах 20.
Познавательные:
1. Общеучебные:
 использовать
математическую
терминологию при записи и
выполнения
арифметических действия
(сложения, вычитания –
компоненты, взаимосвязь);
 пошагово контролировать
правильность и полноту
выполнения алгоритма
арифметического действия;
2. Логические:
 сравнивать разные
способы вычислений,
выбирать удобный;
 исследовать ситуации,
требующие сравнения
чисел, их упорядочения.
Регулятивные:
11 112.
16.04
113.
18.04
114.
21.04
115.
116.
22.04
23.04
18. Действия с числами в
пределах 20.
19. Самостоятельная работа
№ 4 по теме: «Действия с
числами в пределах 20».
20. Действия с числами в
пределах 20.
21. Числа от 1 до 20.
22. Действия с числами от 1 до
20.
Раздел 8. «Итоговое повторение »    16 ч.
117.
25.04
1. Признаки предметов
118.
119.
120.
121.
28.04
29.04
30.04
05.05
122.
06.05
123.
07.05
124.
08.05
125
12.05
126.
127.
128.
13.05
14.05
16.05
2. Цвет, форма, размер.
3.  Отношения.
4. Числа от 1 до 20.
5.   Последовательность   чисел
от 1 до 10.
6. Сложение и вычитание в
пределах 20.
7. Итоговая контрольная
работа
8. Сложение и вычитание в
пределах 20.
9. Табличное сложение и
вычитание.
10. Уравнение.
11. Величины.
12. Переместительное
свойство сложения.
 ставить учебную задачу с
помощью учителя;
 планировать своё действие
в соответствии с
поставленной задачей и
условиями её реализации
 адекватно воспринимать
оценку учителя.
Коммуникативные:
  умение работать в парах
Личностные:
ориентация на
содержательные моменты
школьной действительности
и принятия образца
«хорошего ученика»;
 понимание причин
успешности/неуспешности
учебной деятельности;
Познавательные:
1. Общеучебные:
создавать и
преобразовывать модели и
схемы для решения задач по
теме «Задачи»;
 осуществлять выбор
наиболее эффективных
способов решения задач в
зависимости от конкретных
условий при решении
Знать:
 названия и
последовательность чисел от
1 до 20; разрядный состав
чисел от 11 до 20;
 названия и обозначения
операций сложения и
вычитания;
 таблицу сложения и
вычитания в пределах 20;
 название компонентов и
результата действий
сложения и вычитания,
зависимость между ними;
 переместительное свойство
сложения;
 единицы измерения длины,
объёма, массы.
Уметь:
 моделирование задач на
разностное сравнение;
 выполнение
индивидуальных заданий:
«Занимательные и
нестандартные задачи»;
 работа с
информационными
источниками:
дидактический материал,
таблицы, схемы;
 работа с графами:
понятие о
взаимооднозначном
соответствии;
 работа с предметными
моделями на расположение
и выбор предметов
(пропедевтически);
12 129.
19.05
130.
131.
20.05
21.05
13. Выражение. Значение
выражения.
14. Число и цифра.
15. Единицы измерения длины.
132.
23.05
16. Единицы измерения объёма
и массы.
 работа в парах при
выполнении совместных
заданий.
 выделять признаки
предметов: цвет, форма,
размер, материал,
назначение;
 выделять часть предметов
из большей группы на основе
общего признака, объединять
в группы ;
 находить значение
выражений, содержащих два
действия (сложение,
вычитание) без скобок;
 сравнивать, складывать и
вычитать именованные числа;
 решать уравнения вида:
а+х=b;  ха= b;
 решать задачи в два
действия.
простых и составных
текстовых задач;
2. Логические:
 осуществлять синтез как
составление целого из
частей, самостоятельно
достраивая и восполняя
недостающие компоненты;
Регулятивные:
 планировать своё действие
с поставленной задачей;
 оценивать правильность
выполнения действий с
помощью учителя;
 вносить необходимые
коррективы в действие
после его завершения;
Коммуникативные:
 формировать собственное
мнение;
 владеть диалогической
формой речи;
 умение договориться и
прийти к общему решению.
13

file_name: Календарно-тематическое планирование по математике 1 класс (132 часа).doc

intro: Календарно-тематическое планирование по математике 1 класс (132 часа)  №п\п Дата по плану, по факту.  Раздел. Тема урока. Планируемые результаты (предметные). Содержание урока (Ученик должен знать). Планируемые результаты. Характеристика деятельности учащихся. Личностные УУД. Познавательные УУД. Коммуникативные УУД. Регулятивные УУД. (ОС "Школа 2100")Календарно-тематическое планирование по математике  1 класс (132 часа)