extracted_text:
НАРОДНЫЕ ПРАЗДНИКИ
Цели   и   задачи:  дать   представление   о   языческих   богах   древних   славян;
познакомить с народными праздниками, обычаями и традициями наших предков;
раскрыть идею произведения А. Г. Венецианова «На пашне. Весна»; развивать
творческое воображение, графические навыки и умение работать коллективно;
совершенствовать   навыки   изображения   людей   в   движении;   осуществлять
межпредметные   связи   (ИЗО,   литература,   музыка);   воспитывать   интерес   к
традициям русского народа.
О б о р у д о в а н и е :   для   учителя  –   методические   таблицы,   репродукции;
для учащихся – большие листы бумаги (обоев) и графические материалы.
З р и т е л ь н ы й   р я д :   иллюстрации     с     изображением     языческих   богов
древних славян; репродукция картины А. Г. Венецианова «На пашне. Весна».
Л и т е р а т у р н ы й   р я д :  русский фольклор.
М у з ы к а л ь н ы й   р я д :   запись   русских   народных   песен,   праздничных
припевов.
I. Организационный момент.
Х о д   у р о к а
К нам сюда скорее просим,
Подходи, честной народ!
Фейерверки зажигайте,
Дружно праздники встречайте!
II. Беседа по теме урока.
Звучит плясовая народная музыка.
У ч и т е л ь . Жизнь  людей  в далеком  прошлом  очень  зависела   от  природы.
Высушит солнце посевы – пропал урожай, пойдут дожди – сгинет трава на лугах.
Жди зимой голода. Застанут человека в дороге трескучие морозы, снегопады или
пыльные   бури   –   собьется   с   пути,   заблудится   и   погибнет.   И   люди   наделяли
природу   вели   кой   силой,   обожествляли   ее,   пытались   расположить   к   себе,
задобрить.
Уверенность, убежденность в чемто называется верой. Вера в силы природы
и поклонение многим богам называется язычеством. Учащиеся рассказывают о языческих богах древних славян.
1) Славяне были язычниками. Одним из богов у них был Перун – бог грома и
молнии, властелин плодородного дождя. Изображали его с серебряной головой и
золотыми усами. Память о нем сохранилась и до наших дней в названии горы,
растения (перуница) и в загадках.
2) Богом Солнца был Даждьбог, в некоторых местах его называли Ярилом,
от слов ярко (светит), яростно (палит). В ряде мест – на Украине, в Полесье –
восход   солнца   встречали   молитвой,   обнажая   голову.   Чтили   «живой   огонь»,
считая, что он зажжен от солнца. Огонь пылал в кострах, горел в домашних
очагах.   При   вселении   в   новое   жилище   огонь   в   очаге   не   разжигали   заново,   а
переносили из старого дома. Родители передавали его своим детям, начинающим
самостоятельную   жизнь.   Отсюда   возник   обычай   зажигать   «вечный   огонь»   на
священных могилах, как символ памяти, на всемирных Олимпийских играх, во
время торжественных факельных шествий.
3) Поклонялись славяне и земле, изображая ее в виде женской фигуры, имя
которой было Мокошь (мокрая). Ее ласково называли «земляматушка», «мать –
сыра   земля».   Чтилась   именно   сырая,   влажная   земля,   потому   что   она   дает
обильные   урожаи.   Землю   считали   святой,   ее   охраняли:   весной   запрещалось
вбивать в нее колья, чтобы не повредить и не помешать ей дать хорошие урожаи.
До наших дней дошли обычаи целовать землю, хранить горсть родной земли.
Люди населяли духами все живое. Дуб считался священным деревом Перуна.
Одним из почитаемых деревьев была береза, она посвящалась духам добра. В
начале   лета   (в   июне)   ее   украшали   лентами,   вышитыми   полотенцами,   около
березы водили хороводы. Существовали целые заповедные рощи, где приносили
богам жертвы – требы. Такие рощи были около городов Белозерска, Новгорода,
Ярославля, Костромы, Твери.
Считалось, что в воде жили  водяные  духи и  русалки  – девушки с рыбьими
хвостами. Они затягивали в омут неосторожных. В лесу хозяйничал маленький зеленый   леший,   который   мог   заставить   заблудиться   даже   очень   опытного
охотника. Покой дома охраняли добрые духи – домовые, берегини.
У ч и т е л ь .   Мастер   изображения   предлагает   вам   дидактическую   игру
«Незаконченные рисунки» (на развитие творческого воображения).
Учащиеся   получают   альбомные   листы   с   изображенными   линиями.
Необходимо   за   5   минут,   используя   предложенные   элементы,   изобразить
древнеславянских   языческих   богов   или   сказочных,   фантастических   существ.
Учащиеся работают пастелью.
Выполнив задание, учащиеся анализируют работы: как с помощью средств
художественной   выразительности   они   показали   характер   фантастического
существа.
Из верований возникли праздники, обряды с играми, которые наши предки
называли игрищами.
Зимой в конце декабря колядовали: по домам ходили ряженые с песнями и
прибаутками.   Хозяева   должны   были   одаривать   пришедших.   Если   хозяева
скупились и подарки были скудные, то ряженые грозились накликать на дом
беду. Песни были разные, в том числе и такие: «Многие вам лета – пирожок за
это!» («Многие лета» – пожелание долгой жизни); «Коляда, коляда, подавайте
пирога!   Не   дадите   пирога,   мы   корову   за   рога!»   (намек   на   то,   что   скупое
одаривание уведет со двора корову, которая была кормилицей семьи). Обычай
колядования   сохранился   в   некоторых   районах   России,     многие   народные
традиции стали возрождаться.
У ч е н и к .
Коляда, коляда, отворяйка ворота.
Пришла коляда накануне Рождества,
С пышками, с лепешками, со свиными ножками.
Коляда, коляда, подай пирога!
Подавай, не ломай, а по целому давай.
Кто даст пирога – тому скот, живота,
Кто не даст пирога – уведем корову за рога.
Хозяин и хозяйка, с праздничком!
Наделите, подарите колядовщичков!
С амбару решетом или с печи пирогом.
У ч и т е л ь . Праздник проводов зимы и встречи весны назывался масленицей.
На   масленицу   катали   горящее   колесо   –   символ   солнца.   Праздник   проходил
весело: разъезжали на санях, сжигали чучело масленицы.
Представим себе такую картину. Небольшое селение утонуло в снегах. Поле
за селением тоже покрыто глубоким снегом. И на этом белоснежном просторе
выделяются темные снопы, сложенные в груду. Они приготовлены к празднику. На землю пала ночная тень. Кажется, все сейчас заснет до утра. Тишину ночи
неожиданно разрывает свет и крик: «Масленицу жечь!» Из избушек выбегает
молодежь,   со   смехом,   прибаутками   бежит   в   поле   сжигать   масленицу.   Разве
можно усидеть дома в такой праздник! Жарко горит в поле костер. Весело около
него.   И   вот   наступает   самый   главный   момент   –   в   костер   летит   заранее
приготовленная   кукла.   Поднялся   столб   огня,   дыма,   взвились   в   ночное   небо
искры.   Взявшись   за   руки,   молодежь   помчалась   вокруг   костра,   припевая:
«Масленица   загорела,   всему   миру   надоела,   обманула,   провела,   годика   не
дожила».
У ч е н и к .
Дорогая наша гостья – Масленица,
Авдотья Ивановна!
Дуня белая, Дуня румяная,
Гостья важная, долгожданная,
Коса длинная, двуполтинная,
Платок беленький, да с горошками.
Ноги стройные, да с сапожками,
Бровки черные, наведенные,
Портянки белые, набеленные.
Солнце теплое в небе дразнится,
Здравствуй, гостьюшка наша Масленица!
У ч и т е л ь .   В   ночь   с   23   на   24   июня   был   праздник  Купалы.   В   глубокой
древности он сопровождался человеческими жертвами – в дар реке приносили
девушку.   Позднее   этот   обряд   изменился:   жертвоприношение   было   заменено
купанием в реке. Девушки плели венки и пускали их по течению. Этот обычай
сохранился до наших дней.
Купала изображался в виде столба, обвитого зеленью, с пучком соломы на
верхушке.   Вокруг   столба   складывали   костер   из   дубовых   веток,   который
поручали зажигать молодой женщине. Считалось, что для очищения от всякой
скверны   нужно   прыгнуть   через   этот   костер.   Молодежь   водила   хороводы   и
напевала:  «Гори,  гори   ясно,  чтобы   не   погасло».   Как   отголосок   этого   обряда
дошла до наших дней игра в «горелки».
У ч е н и к .
Гори, гори ясно,
Чтобы не погасло,
Глянь на небо –
Птички летят,
Колокольчики звенят!
Раз, два, не воронь,
Разбежимся, как огонь! У ч и т е л ь . Осенью отмечали праздник урожая. В этот день пекли огромный
медовый каравай. За ним прятался человек и спрашивал: «Видно меня?» Ему
отвечали: «Видно немного, дай бог, чтобы на следующий год совсем не видали».
Во время жатвы последний сноп не увозили с поля, а завязывали узлом, полив
водой, и оставляли как залог будущего урожая.
У ч е н и к .
Жнеи молодые,
Серпы золотые!
Уж вы жните, жните,
Жните, не ленитесь.
А обжавши нивку,
Пойте, веселитесь!
Звучит  русская народная песня «Уж мы сеяли, сеяли ленок».  Учащиеся
  Ф и з к у л ь т м и н у т к а
выполняют движения, соответствующие тексту.
Уж мы сеяли, сеяли ленок,
Уж мы сеяли, приговаривали,
Чоботами приколачивали:
– Ты удайся, удайся, ленок,
Ты удайся, мой беленький ленок,
Лен, мой лен,
Белый лен.
Мы пололи, пололи ленок,
Мы пололи, приговаривали…
Уж мы рвали, мы рвали ленок…
Уж мы мыли, мы мыли ленок…
Мы трепали, трепали ленок…
Уж мы мяли, мы мяли ленок…
Уж мы пряли, мы пряли ленок…
Уж мы ткали, мы ткали ленок…
III. Беседа по картине А. Г. Венецианова «На пашне. Весна».
У ч и т е л ь .   Какое   настроение   передают   русские   народные   песни,
праздничные припевы, приговоры и обряды?
У ч е н и к и .   Настроение   праздничное.   Люди   веселятся,   верят   в   чудо,
волшебство, счастье и удачу. Они надеются на обновление и рождение новой
светлой жизни.
Учитель   демонстрирует   репродукцию   картины   А.   Г.   Венецианова   «На
пашне. Весна». У ч и т е л ь . Алексей Гаврилович Венецианов в небольшой картине (размеры
картины 51,2 × 65,5 см) «На пашне. Весна» написал поле, расстилающееся до
самого   горизонта,   и   раскинувшееся   над   полем   высокое   –   высокое   небо.
Крестьянка   ведет   лошадей,   лошади   тянут   борону.   Рядом   работает   еще   одна
крестьянка, еще одну мы видим вдалеке.
Рассмотрите внимательно эту картину. Есть ли в ней чтонибудь такое, что
невозможно представить в действительности?
У ч е н и к и . Работает женщина, а не мужчина. Крестьянка идет очень легко.
Женщина одета в нарядный сарафан. На земле сидит толстенький ребенок. В
картине крестьянка намного выше лошади.
У ч и т е л ь . Необычность размеров не «режет» глаз, не кажется странным.
Художник в картине писал не сцену реальной жизни, не реальных Дарью или
Пелагею, работавших в поле. А. Г. Венецианов создавал нечто другое. Как вы
думаете, что?
Художник создавал образ весны. Чем особенно выделяется это время года?
Весна – время рождения новой жизни. Художник нарисовал черный остов дерева.
Дерево ушло из жизни, погибло, умерло, но рядом появились новые, еще тонкие
как   прутики,   деревца.   Эти   деревца   –   новая   жизнь   –   это   весна.   Жизнь
продолжается! На прутиках появились первые листочки, и это весна! Крепкий
толстый малыш – это тоже новая жизнь! И это весна! И крестьянка, как сама
Весна, красна и румяна, улыбаясь, идет по земле. Идет легко, еле касаясь земли
ногами.
Какое настроение передают русские народные песни, праздничные припевы,
приговоры и обряды русских народных праздников?
У ч е н и к и . Настроение веселья, ожидания чудес, волшебства, веры в счастье
и удачу.
У ч и т е л ь .   В   те   времена,   когда   создавалась   картина,   считали,   что   весну
можно представить только античной богиней Флорой, окруженной танцующими
нимфами. Богиня Флора и нимфы должны были быть прекрасны, как мраморные
античные скульптуры. Впервые в русском искусстве в этой картине художник
показал весну русской девушкой в алом кокошнике и нарядном сарафане. А. Г.
Венецианов первым заметил красоту округлого нежного лица девушки, плавного
движения ее фигуры, русского национального костюма.
–  Какое   чувство   вызывает   у   вас   картина   А.   Г.   Венецианова   «На   пашне.
Весна»?   Какие   средства   художественной   выразительности   использовал
художник?
А. Г. Венецианов провел линию горизонта в своем произведении низко – и
бесконечное   небо   раскинулось   над   землей   в   его   картине.   На   этом   фоне вырисовываются и фигура крестьянки, и тоненькие деревца, и все изображенное
поэтому кажется таким парящим, воздушным. Венецианов написал картину, в
которой   в   конкретном   (весенняя   свежесть,   точно   переданные   краски
среднерусской природы, ее мотивы) выражено главное – весеннее обновление,
рождение новой жизни.
IV. Коллективная работа.
З а д а н и е : создать панно на тему народного праздника.
У ч и т е л ь .   Праздник   –   это   народный   образ   радости   и   счастливой   жизни.
Необходимо,   используя   средства   художественной   выразительности,   передать
этот образ, чувства и настроение.
Учащиеся   изготавливают   2   панно.   В   каждом   панно   группа   «главных
художников»   расписывает   элементы   пейзажа   (постройки,   деревья),   а   другие
учащиеся   рисуют   фигуры   людей,   вырезают   их.   Затем   под   руководством
учителя и «главных художников» необходимо наклеить их на панно. Работу в
аппликации можно сочетать с прямой работой красками на панно.
V. Итог урока.
У ч и т е л ь .   Три   брата   –   мастер   постройки,   мастер   изображения,   мастер
украшения   предлагают   вам   рассказать,   какие   средства   художественной
выразительности   вы   использовали   в  своей   работе   для   передачи   праздничного
настроения.
Оценка коллективной работы.
Уборка рабочих мест.
Домашнее   задание:  познакомиться   с   русскими   традициями   проведения
ярмарки по литературным произведениям.

file_name: Народные праздники.doc

title: Разработка по ИЗО 4 класс "НАРОДНЫЕ ПРАЗДНИКИ "


extracted_text:
ОБРАЗ ГОТИЧЕСКИХ ГОРОДОВ СРЕДНЕВЕКОВОЙ
ЕВРОПЫ. СРЕДНЕВЕКОВАЯ АРХИТЕКТУРА
Ц е л и   и   з а д а ч и :   дать   представление   об   образе   готических   городов
средневековой Европы; познакомить учащихся с образом готического храма и
его   декором;   развивать   конструктивный   навык;   воспитывать   интерес   к
архитектуре средневековья.
О б о р у д о в а н и е :   для   учителя  –   методическая   таблица,   фотографии;
для  учащихся – бумага,  клей  ПВА,  ножницы,  графические материалы.
З р и т е л ь н ы й   р я д :   фотографии   с   изображением   средневековой
архитектуры.
I. Организационный момент.
Х о д   у р о к а
Добрый день, дорогие друзья!
Этой встрече рада я.
Сегодня нас ждут (наверно, не зря)
Средневековые города!
II. Беседа по теме урока.
У ч и т е л ь . По сравнению с современным городом население средневекового
города было немногочисленным. Обычно оно не превышало 5–6 тысяч человек, а
часто   было   и   того   меньше   –   1–2   тысячи.   Лишь   немногие   города   Западной
Европы, такие, как Лондон или Париж, насчитывали несколько десятков тысяч
жителей.
Первоначально   единственным   общественным   сооружением   в   городе   были
церкви. Городской собор – это архитектурный, идеологический и даже в каком
то   смысле   хозяйственный   центр   города.   Вокруг   него   лепятся   лавки
ремесленников и торговцев. У его портала завязываются научные и политические
дискуссии, здесь же в праздничные дни разворачиваются театральные зрелища,
подчас руководимые духовенством. Соборная колокольня определяет городское
время, а ее тревожный звон в неурочный час возвещает бедствие – пожар, набег
неприятеля, внезапную эпидемию.
В   XIII   столетии   готическая   архитектура   достигает   расцвета.   Название
«готический» – условное и странное. В готических храмах нет ничего собственно
«готического», варварского, – французы гораздо удачнее называют готический
стиль «оживным», то есть стрельчатым. Стрельчатая   дуга   явилась   великолепным   инженерным   решением,
позволившим облегчить давление свода и в силу этого уменьшить массивность
стен. В готическом храме устранены те элементы архитектуры, которые не несли
никакой   механической   нагрузки,   и   здание   предстает   перед   зрителями   как
обнаженный   каркас   с   подчеркнутыми   линиями   «ребер».   Вертикальная
ориентация   зодчества   подчеркивалась   высотой   относительно   легких   стен,
стройностью пилястров, на которые опирались стрельчатые дуги, башенками и
шпилями, огромными окнами. Высокие стрельчатые проемы между главным и
боковыми   нефами   позволяли   воздуху   свободно   переливаться   из   одного
помещения   в   другое,   создавая   впечатление   органического   единства
пространства.
Учитель демонстрирует фотографии готических соборов. Собор Парижской Богоматери
В   огромном   нарядном   соборе   посетитель   проникался   ощущением   могущества   Бога,
устремлял   к   нему   свои   помыслы   и   чувства.   Он   испытывал   вместе   с   тем   восторг   перед
красотой и величием самого здания.
Средневековые   соборы   и   сейчас   восхищают   смелым   полетом   мысли   и   фантазией   их
создателей. Соборы строили и украшали в течение многих десятилетий, а порой и столетий. В
их   сооружении   участвовало   множество   городских   ремесленников,   даже   целые   поколения
каменщиков,   столяров,   скульпторов,   стекольщиков.   На   время   строительства   мастера
городских артелей объединялись под руководством ведущего мастера – архитектора.
В средние века скульптура была неотделима от архитектуры. Соборы украшали снаружи и
внутри сотнями, а то и тысячами рельефов и статуй, изображающих Бога и Деву Марию,
апостолов и святых, епископов и королей. Например, в соборе в Шартре (Франция) было до 9
тысяч статуй, не считая рельефов.
Огромные каменные фигуры украшали как интерьер, так и порталы (входы) церкви. Витраж готического храма
Цветные стекла витражей, причудливо преображавшие солнечный свет, создавали иллюзию
реального присутствия библейских и житийных персонажей. Но в храмовый декор проникали
не только герои христианской легенды – здесь нашлось место для сцен трудовой жизни, для
светских властителей, для сказочных животных. Готический храм вмещал в себя весь мир. Постепенно   по   мере   укрепления   городской   самостоятельности   и   роста   купеческих
богатств   в   городах   начали   возводить   новые   общественные   здания:   помещения   городских
советов (ратуши) и крытые рынки, больницы и колледжи.
Ратуша  – символ городской независимости – имела обычно в нижнем этаже склад или
арсенал. По фасаду нижний этаж украшали аркадами, над ним был устроен парадный зал и ряд
меньших помещений для заседаний. Подражая феодальному замку, ратуша включала в себя
буффруа – башню, где висел набатный колокол, размещалась городская тюрьма и находилась
городская казна.
Город   стягивался   прочным   поясом   оборонительных   сооружений.   Стены
укреплялись   богинями,   которые   господствовали   над   узкой   полоской   между
рядами стен.
Ширина улиц средневекового города сильно варьировала. Наиболее типична
улица   шириной   в   семьвосемь   метров   (такова   ширина   важной   магистрали,
которая вела к собору Парижской Богоматери). Маленькие улицы и переулки
были значительно уже, не более двух метров, а во многих старинных городах
встречались улочки шириной в один метр. Одна из улиц старинного Брюсселя
носила название «Улица одного человека», два человека не могли там разойтись.
Уличное движение составляли три элемента: пешеходы, животные, повозки.
Особенно   большая   забота   о   красоте   улиц   проявлялась   в   Италии.   Во
Флоренции было принято постановление, приписывающее строить из камня дома
определенной высоты.
Средневековые   городские   дома   не   имели   нумерации,   ее   заменяли
отличительные   знаки   –  барельефы  на   религиозные   сюжетные   скульптурные
портреты владельцев и т. п., являвшиеся одновременно и украшением домов.
Существенным   декоративным   элементом   оформления   во   многих   городах
Италии и Франции были городские фонтаны, расположенные, как правило , на
площадях.
Ги де Базош (французский поэт) в письме к матери описывает свой дом: его
нельзя назвать большим или великолепным, но он удобен для жилья. Его верхняя
часть   с   «оконными   глазницами»   высоко   поднимается   над   служебными
помещениями, оттуда хорошо виден город и лежащие за его пределами луга и
виноградники. Внизу расположены покои, предназначенные для отдыха и труда.
Выкрашенные   белым   стены   могут   поспорить   с   фаросским   мрамором,   панель
сверкает множеством красок. Учащиеся выполняют имитационные движения за учителем.
  Ф и з к у л ь т м и н у т к а
НОВЫЙ ДОМ
Приходил к нам каменщик,
Сложил нам стены дома.
Ах, приходил к нам каменщик,
Да не было нас дома.
И столяр к нам приходил,
Сладил дверь для дома.
Ах, столяр к нам приходил,
Да не было нас дома.
И маляр к нам приходил,
Красил стены дома.
Ах, маляр к нам приходил,
Да не было нас дома.
Григоре Виеру
III. Самостоятельная работа учащихся.
З а д н и е : конструирование средневековых готических зданий.
Учитель демонстрирует варианты конструктивной деятельности «Образ
готического здания». П о с л е д о в а т е л ь н о с т ь  работы:
а)  этапы   складывания  листа   серой   бумаги   для   вырезания   силуэтов   жилых
домов, соборов, городских ратуш с курантами;
б)   складывание   серой   бумаги   для   вырезания   силуэта   собора   при
горизонтальном расположении листа;
в) конструирование образов средневековых соборов. Учащиеся вырезают из
серой   бумаги   силуэты   различных   средневековых   построек.   Цветные   витражи
окон можно нарисовать восковыми мелками.
Лучшие   постройки   займут   свое   место   в   панно.   Оставшиеся   постройки
(нередко очень хорошие, но не вписавшиеся в общую композицию) используются
в индивидуальных работах на эту же тему – «Праздник цехов ремесленников на
городской площади».
IV. Итог урока.
Анализ и оценка работ учащихся.
Уборка рабочих мест.
Домашнее задание: работа в тетради, с. 24–25.

file_name: Образ готических городов средневековой.doc

intro:
Разработка урока по ИЗО для 4 класса., по программе под редакцией Б.М.Неменского.
Конспект урока соответствует федеральным государственным образовательным стандартам.
 В разработке урока содержатся основные теоретические сведения,подробное описание технологических приемов и этапов выполнения работы,систематизированный набор упражнений и заданий,направленных на решение образовательных задач,развитие творческого потенциала. Урок соответствует требованиям федерального государственного образовательного стандарта.

изобразительное искусство

group: Дисциплины

title: Разработка урока по ИЗО  4 класс " ОБРАЗ ГОТИЧЕСКИХ ГОРОДОВ СРЕДНЕВЕКОВОЙ ЕВРОПЫ. СРЕДНЕВЕКОВАЯ АРХИТЕКТУРА  "


description:
ОБРАЗ ГОТИЧЕСКИХ ГОРОДОВ СРЕДНЕВЕКОВОЙ
ЕВРОПЫ. СРЕДНЕВЕКОВАЯ АРХИТЕКТУРА
Ц е л и   и   з а д а ч и :   дать   представление   об   образе   готических   городов
средневековой Европы; познакомить учащихся с образом готического храма и
его   декором;   развивать   конструктивный   навык;   воспитывать   интерес   к
архитектуре средневековья.
О б о р у д о в а н и е :   для   учителя  –   методическая   таблица,   фотографии;
для  учащихся – бумага,  клей  ПВА,  ножницы,  графические материалы.
З р и т е л ь н ы й   р я д :   фотографии   с   изображением   средневековой
архитектуры.
I. Организационный момент.
Х о д   у р о к а
Добрый день, дорогие друзья!
Этой встрече рада я.
Сегодня нас ждут (наверно, не зря)
Средневековые города!
II. Беседа по теме урока.
У ч и т е л ь . По сравнению с современным городом население средневекового
города было немногочисленным. Обычно оно не превышало 5–6 тысяч человек, а
часто   было   и   того   меньше   –   1–2   тысячи.   Лишь   немногие   города   Западной
Европы, такие, как Лондон или Париж, насчитывали несколько десятков тысяч
жителей.
Первоначально   единственным   общественным   сооружением   в   городе   были
церкви. Городской собор – это архитектурный, идеологический и даже в каком
то   смысле   хозяйственный   центр   города.   Вокруг   него   лепятся   лавки
ремесленников и торговцев. У его портала завязываются научные и политические
дискуссии, здесь же в праздничные дни разворачиваются театральные зрелища,
подчас руководимые духовенством. Соборная колокольня определяет городское
время, а ее тревожный звон в неурочный час возвещает бедствие – пожар, набег
неприятеля, внезапную эпидемию.
В   XIII   столетии   готическая   архитектура   достигает   расцвета.   Название
«готический» – условное и странное. В готических храмах нет ничего собственно
«готического», варварского, – французы гораздо удачнее называют готический
стиль «оживным», то есть стрельчатым.

description:
Стрельчатая   дуга   явилась   великолепным   инженерным   решением,
позволившим облегчить давление свода и в силу этого уменьшить массивность
стен. В готическом храме устранены те элементы архитектуры, которые не несли
никакой   механической   нагрузки,   и   здание   предстает   перед   зрителями   как
обнаженный   каркас   с   подчеркнутыми   линиями   «ребер».   Вертикальная
ориентация   зодчества   подчеркивалась   высотой   относительно   легких   стен,
стройностью пилястров, на которые опирались стрельчатые дуги, башенками и
шпилями, огромными окнами. Высокие стрельчатые проемы между главным и
боковыми   нефами   позволяли   воздуху   свободно   переливаться   из   одного
помещения   в   другое,   создавая   впечатление   органического   единства
пространства.
Учитель демонстрирует фотографии готических соборов.

description:
Собор Парижской Богоматери
В   огромном   нарядном   соборе   посетитель   проникался   ощущением   могущества   Бога,
устремлял   к   нему   свои   помыслы   и   чувства.   Он   испытывал   вместе   с   тем   восторг   перед
красотой и величием самого здания.
Средневековые   соборы   и   сейчас   восхищают   смелым   полетом   мысли   и   фантазией   их
создателей. Соборы строили и украшали в течение многих десятилетий, а порой и столетий. В
их   сооружении   участвовало   множество   городских   ремесленников,   даже   целые   поколения
каменщиков,   столяров,   скульпторов,   стекольщиков.   На   время   строительства   мастера
городских артелей объединялись под руководством ведущего мастера – архитектора.
В средние века скульптура была неотделима от архитектуры. Соборы украшали снаружи и
внутри сотнями, а то и тысячами рельефов и статуй, изображающих Бога и Деву Марию,
апостолов и святых, епископов и королей. Например, в соборе в Шартре (Франция) было до 9
тысяч статуй, не считая рельефов.
Огромные каменные фигуры украшали как интерьер, так и порталы (входы) церкви.

description:
Витраж готического храма
Цветные стекла витражей, причудливо преображавшие солнечный свет, создавали иллюзию
реального присутствия библейских и житийных персонажей. Но в храмовый декор проникали
не только герои христианской легенды – здесь нашлось место для сцен трудовой жизни, для
светских властителей, для сказочных животных. Готический храм вмещал в себя весь мир.

description:
Постепенно   по   мере   укрепления   городской   самостоятельности   и   роста   купеческих
богатств   в   городах   начали   возводить   новые   общественные   здания:   помещения   городских
советов (ратуши) и крытые рынки, больницы и колледжи.
Ратуша  – символ городской независимости – имела обычно в нижнем этаже склад или
арсенал. По фасаду нижний этаж украшали аркадами, над ним был устроен парадный зал и ряд
меньших помещений для заседаний. Подражая феодальному замку, ратуша включала в себя
буффруа – башню, где висел набатный колокол, размещалась городская тюрьма и находилась
городская казна.
Город   стягивался   прочным   поясом   оборонительных   сооружений.   Стены
укреплялись   богинями,   которые   господствовали   над   узкой   полоской   между
рядами стен.
Ширина улиц средневекового города сильно варьировала. Наиболее типична
улица   шириной   в   семьвосемь   метров   (такова   ширина   важной   магистрали,
которая вела к собору Парижской Богоматери). Маленькие улицы и переулки
были значительно уже, не более двух метров, а во многих старинных городах
встречались улочки шириной в один метр. Одна из улиц старинного Брюсселя
носила название «Улица одного человека», два человека не могли там разойтись.
Уличное движение составляли три элемента: пешеходы, животные, повозки.
Особенно   большая   забота   о   красоте   улиц   проявлялась   в   Италии.   Во
Флоренции было принято постановление, приписывающее строить из камня дома
определенной высоты.
Средневековые   городские   дома   не   имели   нумерации,   ее   заменяли
отличительные   знаки   –  барельефы  на   религиозные   сюжетные   скульптурные
портреты владельцев и т. п., являвшиеся одновременно и украшением домов.
Существенным   декоративным   элементом   оформления   во   многих   городах
Италии и Франции были городские фонтаны, расположенные, как правило , на
площадях.
Ги де Базош (французский поэт) в письме к матери описывает свой дом: его
нельзя назвать большим или великолепным, но он удобен для жилья. Его верхняя
часть   с   «оконными   глазницами»   высоко   поднимается   над   служебными
помещениями, оттуда хорошо виден город и лежащие за его пределами луга и
виноградники. Внизу расположены покои, предназначенные для отдыха и труда.
Выкрашенные   белым   стены   могут   поспорить   с   фаросским   мрамором,   панель
сверкает множеством красок.

description:
Учащиеся выполняют имитационные движения за учителем.
  Ф и з к у л ь т м и н у т к а
НОВЫЙ ДОМ
Приходил к нам каменщик,
Сложил нам стены дома.
Ах, приходил к нам каменщик,
Да не было нас дома.
И столяр к нам приходил,
Сладил дверь для дома.
Ах, столяр к нам приходил,
Да не было нас дома.
И маляр к нам приходил,
Красил стены дома.
Ах, маляр к нам приходил,
Да не было нас дома.
Григоре Виеру
III. Самостоятельная работа учащихся.
З а д н и е : конструирование средневековых готических зданий.
Учитель демонстрирует варианты конструктивной деятельности «Образ
готического здания».

description:
П о с л е д о в а т е л ь н о с т ь  работы:
а)  этапы   складывания  листа   серой   бумаги   для   вырезания   силуэтов   жилых
домов, соборов, городских ратуш с курантами;
б)   складывание   серой   бумаги   для   вырезания   силуэта   собора   при
горизонтальном расположении листа;
в) конструирование образов средневековых соборов. Учащиеся вырезают из
серой   бумаги   силуэты   различных   средневековых   построек.   Цветные   витражи
окон можно нарисовать восковыми мелками.
Лучшие   постройки   займут   свое   место   в   панно.   Оставшиеся   постройки
(нередко очень хорошие, но не вписавшиеся в общую композицию) используются
в индивидуальных работах на эту же тему – «Праздник цехов ремесленников на
городской площади».
IV. Итог урока.
Анализ и оценка работ учащихся.
Уборка рабочих мест.
Домашнее задание: работа в тетради, с. 24–25.


extracted_text:
ОБРАЗ КРАСОТЫ ДРЕВНЕГРЕЧЕСКОГО ЧЕЛОВЕКА
Ц е л и   и   з а д а ч и :   дать   представление   о   древнегреческом   образе
прекрасного человека; познакомить учащихся с древнегреческими скульптурами
и   искусством   греческой   вазописи;   развивать   навыки   изображения   человека   в
движении,   художественноэстетический   вкус   на   основе   духовных   ценностей
древнегреческой культуры; прививать аккуратность.
О б о р у д о в а н и е :  для учителя – методические таблицы; для учащихся –
графические материалы.
З р и т е л ь н ы й   р я д :   фотографии   скульптур:   «Дискобол»   Мирона,
«Копьеносец» Поликлета; античных ваз.
Л и т е р а т у р н ы й   р я д :   отрывок   из   древнегреческой   трагедии   Софокла
«Антигона»; стихотворение О. Тарутина «Античные вазы».
Х о д   у р о к а
I. Организационный момент.
Учитель проверяет готовность учащихся к уроку.
II. Беседа по теме урока.
У ч и т е л ь .   Веселым   жизнерадостным   народом   были   древние   греки.   Они
любили все яркое, поэтому мраморные скульптуры своих богов раскрашивали,
иногда покрывали позолотой. Храмы свои они украшали цветным орнаментом.
Особенно любили греки синий, красный, коричневый цвета. Рельефы (выпуклые
изображения) красили золотой охрой.
Храм   Парфенон   богато   украшен   скульптурой.   Богиолимпийцы   и   герои,
сражения   греков   с   амазонками   и   кентаврами,   битвы   богов   с   гигантами
изображены на его фронтонах, метопах, фризах. Греки считали, что неподвижны
только мертвецы, поэтому богов и людей они изображали обычно в движении.
Древнегреческим  скульпторам  очень  нравилось  ваять статуи атлетов – так
называли людей большой физической силы, спортсменов.
Греки   первыми   стали   применять   для   изображения   человеческой   фигуры
мрамор.
Давайте   познакомимся   с   представлениями   древних   греков   о   мужской   и
женской красоте на примере скульптурных произведений Мирона, Поликлета и
Фидия.
Учитель демонстрирует фотографии скульптур. Вот   перед   нами   «Дискобол»   Мирона   –   прекрасный   юноша,   готовящийся
метнуть   диск   (очень   любимый   греками   спортивный   снаряд).   Мы   видим
застывшие под упругой кожей тренированные мускулы – еще мгновение, диск
улетит…
А  вот  «Копьеносец» Поликлета:  он  стоит  неподвижно  перед  зрителем, но
кажется – пройдет секунда, и он сделает шаг вперед и повернет голову, гордый
своей красотой.
                         Дискобол – метатель диска.                          Копьеносец.
                         Статуя скульптура Мирона             Статуя скульптора Поликлета

Мирон   и  Поликлет  –  выдающиеся   древнегреческие   скульпторы,  но   самым
известным был Фидий. Его отделанная золотом и слоновой костью скульптура
Зевса в Олимпии стала одним из семи чудес света.
Заранее подготовленный ученик читает отрывок из древнегреческой трагедии
Софокла «Антигона».
В мире много сил великих,
Но сильнее человека
Нет в природе ничего.
Мчится он, непобедимый,
По волнам седого моря,
Сквозь ревущий ураган.
Горного зверя и дикого
Порабощает он хитростью,
И на коня густогривого,
И на быка непокорного
Он возлагает ярмо.
Создал речь и вольной мыслью
Овладел, подобной ветру,
И законы начертал. Злой недуг он побеждает
И грядущее предвидит,
Многоумный человек…
У ч и т е л ь .   Какое   впечатление   производят   на   вас   древнегреческие
скульптуры?   Какое   общее   чувство   объединяет   произведения   скульпторов   и
поэта?   Как   древние   греки   представляли   красоту   человека?   (Главное   в
древнегреческом искусстве – любовь и уважение к человеку, к его красоте, силе,
благородству.)
Красоту   человека,   уважение   к   нему   древние   греки   изображали   в   росписи
прекрасных античных ваз. Сюжетами для росписей служили легенды и мифы,
сцены   повседневной   жизни,   соревнования   атлетов.
 Вазопись  –   роспись
керамических (от греческого «керамос» – глина) сосудов.
В VI веке до н. э. вазы украшали чернофигурным рисунком, по красноватой
глине художник наносил фигуры черным лаком. В V веке до н. э. поступали
наоборот: для фигур сохраняли естественный красноватый цвет глины, а лаком
покрывали   остальную   поверхность   вазы.   Поэтому   такие   вазы   называют
краснофигурными.
Черный лак блестел на солнце и не тускнел от времени. Но к концу IV века до
н. э. секрет его изготовления был утрачен.
Учитель демонстрирует изображения древнегреческих ваз.
                                 Краснофигурный  сосуд           Чернофигурный сосуд
Заранее   подготовленный   ученик   читает   стихотворение   «Античные   вазы»
Олега Тарутина из книги «Что я видел в Эрмитаже».
Прекрасные эти античные вазы
понравились нам почемуто не сразу.
«Подумаешь, вазы!» – подумали мы.
Другим были заняты наши умы.
Сначала на них мы взглянули, скучая,
потом мы к одной пригляделись случайно, потом загляделись…
И может быть, час
никак не могли оторваться от ваз.
…То вазыгиганты,
то карликивазы,
и каждая ваза – с рисункомрассказом!
… Герой в колеснице летит на войну.
Плывут аргонавты в чужую страну.
Персей убивает Медузу Горгону.
Афина Паллады диктует законы.
Сражается с Гектором грозный Ахилл
(и Гектор, как видно, лишается сил)…
А вот Артемида, богиня охоты,
из меткого лука стреляет в когото.
А это на лире играет Орфей.
А это вручают спортивный трофей.
А вот – Одиссей, подающий советы.
А это – кентавры…
А это…
А это…
Но мы описать и не пробуем враз
крупнейшую в мире коллекцию ваз.
В ы в о д : человек считался в Древней Греции «мерой всех вещей», поэтому
размеры,   пропорции,   конструкции   архитектурных   сооружений   гармонично
соотносились с ним.
  Ф и з к у л ь т м и н у т к а
Учащиеся выполняют упражнение за учителем.
Занимаюсь спортом я,
Плаваю, играю,
Чемпионом стать хоть раз
Я всегда мечтаю.
В спорте очень важно,
Чтобы знал ты дело,
И тогда рекорды
Ты превысишь смело.
III. Самостоятельная работа учащихся. З а д а н и е :   изобразить   фигуры   олимпийских   спортсменов   (фигура   в
движении) в соответствии с пониманием греками красоты человеческого тела –
физически совершенного, прекрасного и в покое, и в движении.
С   помощью   плакатов   и   набросков   на   классной   доске   учитель   объясняет
последовательность движений рук, ног, туловища, все фигуры человека во время
ходьбы,   бега,   спортивных   занятий.   Сравнивая   эти   позы,   учащиеся   быстрее
понимают   динамику   движения   человеческой   фигуры,   пространственное
соотношение ее частей.
Пропорции   фигуры   человека   повторяются   по   методической   таблице
«Построение фигуры на основе скелета и обобщенных мышечных массивов».
Построение фигуры на основе скелета и обобщенных
мышечных массивов, вид спереди.
1 – скуловая дуга; 2 – сосцевидный отросток; 3 – угол нижней челюсти; 4 – шейные позвонки; 5 –
яремная впадина; 6 – ключица; 7 – акромнов; 8 – головка плеча; 9 – лопатка; 10 – плечевая кость; 11 –
наружный надмыщелок плеча;  12  – внутренний надмыщелок плеча;  13  – тело лучевой кости;  14  –
локтевая кость; 15 – нижний конец лучевой кости; 16 – головка локтевой кости; 17 – запястье; 18 –
пястные кости; 19 – головка пястных костей; 20 – фаланги пальцев; 21 – подвздошный гребень; 22 –
передняя верхняя подвздошная ость; 23 – передняя нижняя подвздошная ость; 24 – большой вертел; 25 – бедренная кость; 26 – надколенник; 27 – наружный мыщелок бедра; 28 – щель коленного сустава; 29
– наружный мыщелок большеберцовой кости;  30  – головка малоберцовой кости;  31  – малоберцовая
кость;  32  –  большеберцовая   кость;  33  –  наружная   лодыжка;  34  –  фаланги  пальцев;  35  –  головки
плюсневых костей; 36 – плюсневые кости; 37 – пяточный бугор; 38 – таранная кость; 39 – внутренняя
лодыжка;  40  – внутренний мыщелок большеберцовой кости;  41  – внутренний мыщелок бедра;  42  –
седалищный  бугор;  43  – лонное сращение;  44  – крестец;  45  – надчревный угол;  46  – ребра;  47  –
мечевидный отросток грудины;  48  – угол лопатки;  49  – тело грудины;  50  – рукоятка грудины;  51  –
локтевой отросток кости; 52 – подбородочное возвышение
IV. Итог урока.
Экспрессвыставка лучших работ.
Оценка работ по критериям:
– выполнены анатомически верно;
– соблюдены пропорции;
– переданы движения;
– общая выразительность, завершенность;
– аккуратность.
Домашнее   задание:
подобрать   иллюстрации   с   изображением
древнегреческой архитектуры.

file_name: Образ красоты древнегреческого человека.doc

title: Разработка урока по ИЗО 4 класс "ОБРАЗ КРАСОТЫ ДРЕВНЕГРЕЧЕСКОГО ЧЕЛОВЕКА  "


extracted_text:
Государственное казённое специальное (коррекционное) образовательное учреждение для
обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья «Волжская специальная
(коррекционная) общеобразовательная школа VIII вида»
Рабочая программа
на 20152016 учебный год по предмету:
Сенсорное развитие

Составитель:
Лазарева Л.В., педагогпсихолог
Пояснительная записка Современные требования общества к развитию детей, имеющих отклонения в развитии, диктуют необходимость
более полно реализовать идею индивидуализации обучения, учитывая степень тяжести их дефекта, состояние здоровья,
индивидуально – типологические особенности. Речь идет о необходимости оказания комплексной дифференцированной
помощи детям, направленной на преодоление трудностей овладения социальными и познавательными компетентностями,
что в конечном итоге будет способствовать более успешной адаптации и интеграции их в общество. Сенсорное развитие
направлено на формирование полноценного восприятия окружающей действительности. Первой ступенью познания мира
является чувственный опыт человека. Успешность умственного, физического, эстетического воспитания в значительной
степени зависит от качества сенсорного опыта детей, т.е. от того, насколько полно ребенок воспринимает окружающий
мир. У детей с РАС сенсорный опыт спонтанно не формируется. Чем тяжелее нарушения у ребенка, тем значительнее
роль   развития   чувственного   опыта:   ощущений   и   восприятий.  Дети   с  РАС  избирательно   чувствительны   к   некоторым
сенсорным воздействиям, поэтому педагогически продуманный выбор средств и способов сенсорного воздействия будет
благоприятствовать их дальнейшему психическому и физическому развитию.
Цель программы: обогащение чувственного опыта.
Задачи программы:
 Обогащение чувственного опыта через постепенное расширение спектра воспринимаемых ребенком сенсорных,
тактильных стимулов.
 Формирование способности обследовать окружающие предметы адекватным способом.
 Формирование и расширение набора доступных бытовых навыков и произвольных практических действий.
 Формирование навыков предметнопрактической и познавательной деятельности.
Программнометодический   материал   включает   5   разделов:   «Зрительное   восприятие»,   «Слуховое   восприятие»,
«Кинестетическое восприятие», «Восприятие запаха», «Восприятие вкуса».
Содержание   каждого   раздела   представлено   по   принципу   от   простого   к   сложному.   Сначала   проводится   работа,
направленная на расширение диапазона воспринимаемых ощущений ребенка, стимуляцию активности. Под активностью
подразумеваются   психические,   физические,   речевые   реакции   ребенка,   например:   эмоциональнодвигательная
отзывчивость, концентрация внимания, вокализация. В дальнейшем в ходе обучения формируются сенсорноперцептивные действия. Ребенок учится не только распознавать свои ощущения, но и перерабатывать получаемую информацию, что в
будущем поможет ему лучше ориентироваться в окружающем мире.
Настоящая программа предназначена для групповой работы с детьми 1 классов, включает по 2 занятия в неделю в
каждом классе. Количество детей в группе – 3  5 человек, курс включает 66 занятий. Занятие длится 15  30 минут, его
продолжительность зависит от возраста и актуального состояния школьников на данный момент.
Ожидаемые результаты:
      В результате целенаправленной деятельности на занятиях по развитию психомоторики и сенсорных процессов
школьники должны научиться:
      — ориентироваться на сенсорные эталоны;
      — узнавать предметы по заданным признакам;
      — сравнивать предметы по внешним признакам;
      — классифицировать предметы по форме, величине, цвету, функциональному назначению;
      — составлять сериационные ряды предметов и их изображений по разным признакам;
      — практически выделять признаки и свойства объектов и явлений;
      — давать полное описание объектов и явлений;
      — различать противоположно направленные действия и явления;
      — видеть временные рамки своей деятельности;
      — определять последовательность событий;
      — ориентироваться в пространстве;
      — целенаправленно выполнять действия по инструкции;
      — самопроизвольно согласовывать свои движения и действия;
      — опосредовать свою деятельность речью.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ. 1. Вайзман И. П. Психомоторика.  М., 1976.
2. Журнал "Обучение и воспитание детей с нарушениями развития". Статья "Развитие психомоторики и сенсорных
процессов у учащихся начальных классов..." авторы: Л. А. Метиева, Э. Я. Удалова Н. Новгород, 2005 г.
3. Забрамная С. Д. "От диагностики к развитию".  М: Новая школа, 1998.
4. Ильина М. В. "Чувствуем, познаём, размышляем".  М.: АРКТИ, 2004.
5. Карелина И. О. "Эмоциональное развитие детей".  Ярославль: "Академия развития", 2006.
6. Комплексная методика психомоторной коррекции // Под ред. А. В. Семенович, 1998 г.
7. Никольская И. Л., Тигранова Л. И. "Гимнастика для ума"  М: 1997
8. Семенович А. В. "Нейропсихологическая коррекция в детском возрасте. Метод замещающего онтогенеза"  М.:
ГЕНЕЗИС, 2007 г.
9. Чистякова М. И. "Психогимнастика". М.: Просвещение, 1990
10. Метиева Л. А., Удалова Э. Я. Развитие сенсорной сферы детей. Просвещение: 2009г.
Содержание программы 1. Обследование детей.
2. Развитие моторики, графомоторных навыков.
      Развитие крупной моторики. Целенаправленность выполнения действий и движений по инструкции педагога (броски в
цель, ходьба по «дорожке следов»). Согласованность действий и движений разных частей тела (повороты и броски,
наклоны и повороты). Развитие и координация движений кисти рук и пальцев. Пальчиковая гимнастика. Специальные
упражнения для удержания письменных принадлежностей. Развитие координации движений рук и глаз (нанизывание бус,
завязывание узелков, бантиков). Обводка, штриховка по трафарету. Аппликация. Сгибание бумаги.
3.
 Тактильнодвигательное восприятие.
      Определение на ощупь объемных фигур и предметов, их величины. Работа с пластилином, тестом (раскатывание).
Игры с крупной мозаикой. Контрастные температурные ощущения (холодный — горячий). Различение и сравнение разных
предметов по признаку веса (тяжелый — легкий).
4.
 Кинестетическое и кинетическое развитие.
Формирование ощущений от различных поз и движений тела, верхних и нижних конечностей, головы. Выполнение
упражнений по заданию педагога, обозначение словом положения различных частей своего тела. Выразительность
движений (имитация повадок зверей, игра на различных музыкальных инструментах).
5.
 Восприятие формы, величины, цвета; конструирование предметов.
      Формирование сенсорных эталонов плоскостных геометрических фигур (круг, квадрат, прямоугольник, треугольник)
на эмпирическом уровне в процессе выполнения упражнений. Выделение признака формы; называние основных
геометрических фигур. Классификация предметов и их изображений по форме по показу. Работа с геометрическим
конструктором. Сопоставление двух предметов контрастных величин по высоте, длине, ширине, толщине; обозначение
словом (высокий — низкий, выше — ниже, одинаковые и т. д.). Различение и выделение основных цветов (красный, желтый, зеленый, синий, черный, белый). Конструирование геометрических фигур и предметов из составляющих частей (2
—3 детали). Составление целого из частей на разрезном наглядном материале (2—3 детали с разрезами по диагонали).
6. Развитие зрительного восприятия.
      Формирование навыков зрительного анализа и синтеза (обследование предметов, состоящих из 2—3 деталей, по
инструкции педагога). Дифференцированное зрительное восприятие двух предметов: нахождение отличительных и общих
признаков. Определение изменений в предъявленном ряду. Нахождение лишней игрушки, картинки. Упражнения для
профилактики и коррекции зрения.
7.
 Восприятие особых свойств предметов (развитие осязания, обоняния, вкусовых качеств, барических ощущений).
Контрастные температурные ощущения (холодный — горячий). Различение на вкус (кислый, сладкий, горький,
соленый). Обозначение словом собственных ощущений. Запах приятный и неприятный. Различение и сравнение
разных предметов по признаку веса (тяжелый — легкий).
8. Развитие слухового восприятия.
Различение звуков окружающей среды (стук, стон, звон, гудение, жужжание) и музыкальных звуков. Различение
речевых и неречевых звуков. Подражание неречевым и речевым звукам.
9.
 Восприятие пространства.
      Ориентировка на собственном теле: дифференциация правой (левой) руки (ноги), правой (левой) части тела.
Определение расположения предметов в пространстве (вверху — внизу, над — под, справа — слева). Движение в
заданном направлении в пространстве (вперед, назад и т. д.). Ориентировка в помещении по инструкции педагога.
Ориентировка в линейном ряду (порядок следования). Пространственная ориентировка на листе бумаги (центр, верх
(низ), правая (левая) сторона).
10.Восприятие времени. Сутки. Части суток. Работа с графической моделью «Сутки». Обозначение в речи временных представлений.
Последовательность событий (смена времени суток). Вчера, сегодня, завтра. Дни недели.
Календарно тематический план
Сенсорное развитие 1 класс
Колво часов в году: 66
Колво часов в неделю: 2
Дата
по плану
Дата
фактически
Тема занятий
3.09. 7.09
10.09
14.09
17.09 21.09
Кво
часов
2
2
Содержание
Игра «Сложи башенку из кубиков», «портрет»,
упражнение «Собери подводный мир»
Обследование детей.
Основные эталоны цвета. Подбор
предметов, различающихся по
доминантному признаку.
Нахождение одинаковых и разных по
цвету предметов на основе
практических действий.
2
Игра «Подбери по цвету», «Чудесный мешочек»,
Упражнение «Сделай по инструкции башенку,
светофор» 24.09 28.09
Сопоставление цветов, их сочетаний и
оттенков
1.10  5.10
Комбинирование разных цветов
8.10  12.10
Геометрические фигуры. Соотнесение
фигур с предметами, совпадающими
по форме
15.10
19.10
22.10
26.10
29.10
12.11
16.11
Закрепление наименований
геометрических фигур
Воспроизведение простейших
комбинаций по образцу и памяти
Представление предметов по их
схематическим изображениям
Закрепление изученных
2
2
2
2
2
2
2
Игра «Сложи радугу», «Какие цвета использованы»
Задание «Собери гирлянду», игра «Слушай, смотри и
показывай»
Игра «Чудесный мешочек», задание «Найди предмет
указанной формы», игра «Коврик», «Найди похожую
фигуру»
Игра «Из каких фигур состоит машина», задание
«Определи форму предмета»
Задание «Составь целое из частей», «Что
изменилось?».
Игры «Какая игрушка?», «Найди место
геометрической фигуре»
 «Найди по инструкции», «Четвертый лишний» 19.11
геометрических фигур
23.11 26.11
30.11  3.12
7.12  10.12
14.12 17.12
21.12 24.12
Подбор пар предметов, одинаковых
по цвету и размеру, цвету и форме,
размеру и форме
Составление групп предметов,
одинаковых по форме и различных по
другим признакам
Сопоставление частей и деталей
предмета по величине
Закрепление пространственных
представлений и понятий о форме,
цвете, величине
Сравнение предметов по высоте,
длине, ширине, толщине
2
2
2
2
2
Задание «Сложи орнамент из фигур», «найди похожие
фигуры», «Раскрась правильно»
Игра «Похоже или нет?», «Засели домики», коллаж на
тему «Круглая цветочная поляна», «Город
квадратов»
Игра «Разноцветные круги», «Найди фигуру»,
«Построй башню и лесенку»
Игра «Чудесный мешочек», задание «Построй дом»;
конструирование.
Игры «Самый, самый», «Палочки в ряд»,
«Пирамидки» 28.12
11.01
14.01 18.01
21.01
25.01
28.01
1.02
Группировка предметов по указанным
признакам
Закрепление и обобщение
представлений о размерах предметов
Схема тела. Правая и левая сторона
тела.
Схема тела и направления
пространства по отношению к себе.
Местоположение предметов в
пространстве относительно друг
друга.
4.02  15.02
Моделирование пространственных
отношений по инструкции педагога
2
2
1
2
1
2
Игры «Построй лесенку», «Разложи в коробочки»,
«Какая крыша?»
Задания «Разложи карандаши», игра «Разные окна»
Игра «Найди пару», «Пол, нос, потолок», задания на
расположение составляющих тела
Игра «Пол, нос, потолок», задания на ориентацию в
строении собственного тела; упражнение
«Проволочный человек». Игра «где право, где лево»,
«Найди игрушки»
Игра «Клад»
«Откуда и чей голос?», «Составь разрезную
картинку», «Выполни по инструкции». Игра
«Секреты», «Водители», «выполни по схеме» 18.02 22.02
Моделирование пространственных
отношений по замыслу
25.02 29.02
Ориентировка на плоскости листа
3.03  7.03
Последовательность частей суток
10.03
14.03
17.03
21.03
4.04
Вчера, сегодня, завтра
Дни недели
Двенадцать месяцев. Год
Времена года. Зима. Признаки
времени года
Времена года. Весна.
2
2
2
1
1
1
1
1
Игра «Незаконченные изображения», «Что где стоит»
 «Наведи порядок»
Разложи по порядку картинки, игра «Назови
соседей», «Чего не стало».
игра «Части суток»
“Разложи по порядку”
 «Расположи правильно», «Времена года»
«Лепим снежки», «Найди снежинку»
«Дождь идет» игра 7.04
11.04
14.04 18.04
21.04 25.04
Времена года. Лето
Времена года. Осень
Обследование предметов разной
температуры.
Определение качества поверхности.
Тренировка чувствительности.
28.04 2.05
Знакомство с эталонами вкуса
5.05 10.05
Звуки окружающей действительности.
Представление о громком и тихом
звуке.
12.05 16.05
Конструирование предметов из
составных элементов.
1
1
2
2
2
2
2
 «Нарисуй по точкам»
 «Компот варенье», имитация движений
задание «Угадай, какой это предмет?»
 игры «Чудесный мешочек», сенсорная панель
Эксперимент, игра «Самый самый», «найди по
описанию», «гномы с мешочками»
Игра «Какой у инструмента голос», «Сила звука»,
«Ритм по кругу»
Игра «Колумбово яйцо», «Мозаика»,
конструирование сложных форм, «Собери
разрезанную фигуру» 19.05
Узнавание предмета по нескольким
элементам или назначению, по
словесному описанию.
23.05 26.05
Обследование детей
                                                                      Итого:
1
2
66
Игра «сложи орнамент», «Дорисуй лес»

file_name: программа.docx

дефектология

group: Педагогика

title: Рабочая программа по предмету "Сенсорное развитие" (1 класс)


extracted_text:
ОБРАЗ РУССКОГО ЧЕЛОВЕКА
(ЖЕНСКИЙ ОБРАЗ)
Ц е л и   и   з а д а ч и :   познакомить учащихся с жанром портрета, красотой
русской   народной   одежды   женщин;   показать   роль   искусства   в   понимании
красоты   русской   женщины;   учить   определять   средства   выразительности
настроения и чувства в искусстве; познакомить с творчеством М. В. Васнецова;
показать   отражение   пропорций   и   мимики   лица   в   портрете;   развивать
воображение,   творческую   фантазию,   графические   навыки;   осуществлять
межпредметные связи (литература, искусство, история, музыка); воспитывать у
детей любовь к истории России.
О б о р у д о в а н и е :   для   учителя  –   методические   таблицы,   репродукции;
для учащихся – графические материалы, альбом.
З р и т е л ь н ы й   р я д :   репродукции   картин   А.   Венецианова   «На   пашне.
Весна»,   М.   В.   Васнецова   «Аленушка»,   «Девушка   с   теленком»,   И.   Билибина
«Илья   Муромец   освобождает   Забаву   Путятишну»,   В.   А.   Серова   «Девушка   с
персиками».
Л и т е р а т у р н ы й   р я д :  А. С. Пушкин «Сказка о царе Салтане» (отрывок);
Н. Некрасов «Кому на Руси жить хорошо» (отрывок), «Мороз, Красный нос»
(отрывок).
М у з ы к а л ь н ы й   р я д :  запись русских народных песен.
I. Организационный момент.
Х о д   у р о к а
Добрый день, дорогие друзья!
Новой встрече рада я.
Ждет сегодня вас
О русской красавице сказ.
II. Работа по теме урока.
1 .   В в о д н о е  с л о в о .
У ч и т е л ь .   На   прошлом   уроке   мы   говорили,   что   в   искусстве   ничего   и
никогда не изображается просто так, ради изображения.
Изображение  – это продукт труда, и через него художник выражает свое
отношение к изображаемому, свои мысли и чувства по этому поводу. Все виды и
жанры изобразительного искусства непосредственно или косвенно рассказывают
о человеке. Главным   объектом   искусства   всегда   был   человек,   его   внешней   облик,
сложный   духовный   мир,   характер,   настроение,   строй   его   мыслей   и   чувств   –
словом, все богатство личности в различных ее проявлениях.
Одним   из   жанров   живописи,   скульптуры   и   графики,   посвященных
изображению   определенного,   конкретного   лица,   является   портрет.   Основное
качество   портрета   –   сходство   с   оригиналом   –   обеспечивается   прежде   всего
точным   изображением   внешнего   облика   человека.   Однако   одного   внешнего
сходства мало, так как подлинная глубина портрета заключается в раскрытии
психологического мира человека. Наблюдательный глаз художникапортретиста
в мимике лица, в выражении глаз, в жестах и позе, в манере ходить, сидеть,
одеваться,   в   окружающей   обстановке   видит   проявление   тех   или   иных   черт
характера,   привычек,   переживаний,   настроений   и   чувств,   то   есть   внутреннее
состояние человека.
2. Д и д а к т и ч е с к а я   и г р а  «Настроение и мимика».
Учитель открывает на доске схемы лица.
Учащиеся по каждой схеме выражения лица описывают настроение, характер
человека:  поднятая бровь или обе брови – удивленное лицо, поднятые углы
глаз и губ – веселое лицо; сдвинутые и слегка опущенные брови – сердитое,
злое   лицо;   плотно   сжатые   прямые   узкие   губы   –   жадный,   корыстный
характер; прищуренный глаз, поднятая над ним бровь, поднятый уголок губ –
лукавый, хитрый характер.
3. Б е с е д а  «Женский образ в искусстве».
Учитель предлагает учащимся рассмотреть репродукции А. Г. Венецианова
«На   пашне.   Весна»,   «Девушка   с   теленком»,   И.   Билибина   «Илья   Муромец
освобождает   Забаву   Путятишну»,   В.   Васнецова   «Аленушка»,   В.   А.   Серова
«Девочка с персиками».
У ч и т е л ь . Какой смысл вы вкладываете в выражение «русская красавица»?
Обратимся к художественному слову о красоте женщин, живших в старинных
русских деревнях и городах.
Говорят, царевна есть,
Что не можно глаз отвесть.
Днем свет Божий затмевает,
Ночью землю освещает – Месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит.
А самато величава,
Выступает, будто пава;
Сладку речьто говорит,
Будто реченька журчит.
А. С. Пушкин. «Сказка о царе Салтане» (отрывок)
Матрена Тимофеевна
Осанистая женщина,
Широкая и плотная,
Лет тридцати восьми.
Красива; волос с проседью,
Глаза большие, строгие,
Ресницы богатейшие,
Сурова и смугла.
На ней рубаха белая,
Да сарафан коротенький,
Да серп через плечо.
Н. А. Некрасов. «Кому на Руси жить хорошо» (отрывок)
Есть женщины в русских селеньях
С спокойною важностью лиц,
С красивою силой в движеньях
С походкой, со взглядом цариц.
Их разве слепой не заметит!
А зрячий о них говорит:
Пройдет – словно солнце осветит,
Посмотрит – рублем одарит.
Красавица миру на диво:
Румяна, стройна, высока,
Во всякой одежде красива,
Во всякой работе ловка.
Н. А. Некрасов. «Мороз, Красный нос» (отрывок)
Что объединяет эти женские образы? В чем их красота?
У ч е н и к и . Их богатый внутренний мир, душевная доброта, трудолюбие.
III. Знакомство с картиной «Аленушка» В. М. Васнецова.
Учитель   предлагает   детям   ответить   на   вопросы,   направленные   на
формирование чуткости к языку картины и умение видеть ее пафос.
– Посмотрите на картину и скажите, какое впечатление создается у вас при
первом   взгляде   на   нее.   Почему   картина   производит   такое   впечатление?   Как художник   достигает   такой   силы   выразительности?   Какими   средствами
пользуется?
–  Что   называется   композицией?  Как   построена   картина   В.   М.  Васнецова?
(Аленушка  сразу привлекает  наше  внимание. Она изображена  почти в центре
полотна   лицом   к   зрителю.   Чтобы   подчеркнуть   ее   одиночество,   художник   не
поместил на картине других персонажей.)
– Опишите внешность Аленушки. (Аленушка бедная крестьянская девочка. У
нее тонкие руки. Аленушка босиком; одежда ветхая: рваный сарафан, старая
вылинявшая голубая кофта; каштановые волосы распустились по плечам, голова
опущена.)
–  Что   художник   особенно   выделил   во   внешности   Аленушки?   (Светлым
розовым полотном на темном фоне выделяются лицо и руки Аленушки. Сразу
видишь ее грустное лицо и большие глаза.)
–  Подумайте,   какими   словами   можно   точнее   охарактеризовать   взгляд
Аленушки.
–  Большое   горе   обрушилось   на   Аленушку.   Как   художник   это   показал?
Обратите   внимание   на   позу   Аленушки.   (Аленушка   одиноко   сидит   на   камне,
низко опустив голову, пригорюнилась, призадумалась. Она судорожно обхватила
колени, согнулась. Вся ее поза выражает несчастье, горе).
–  Обратите   внимание   на   выражение   лица   Аленушки.   Каково   ее   душевное
состояние? (Она грустит, тоскует, опечалена.)
–  Как   с   помощью   цвета   художник   передал   настроение   этой   картины?
(Желтый,   розовый,   красный   –   это   теплые   цвета,   они   создают   радостное
настроение   у   человека.   Но,   используя   холодные   тона   темнозеленых,   синих,
серых красок, художник вызывает у зрителя чувство тоски, печали и грусти. В
картине   М.   В.   Васнецвова   «Аленушка»   есть   и   теплые,   и   холодные   тона.
Выделяются холодные тона зелени. Теплых цветов мало: светлорозовые на лице,
руках, розовые цветы на сарафане. Больше темнокоричневых, мрачных красок.
Это производит грустное впечатление).
Учитель дополняет ответы детей:
Цвет   в   картине   имеет   большое   значение.   Общий   тон   картины   (колорит)
неяркий,   в   нем   преобладают   темнозеленые   и   краснокоричневые   цвета.
Побуревшая   трава,   красноватая   осенняя   листва,   пожелтевшая   зелень
подчеркивают общий коричневозеленый тон картины. Помимо неярких тонов
мы видим в картине светлую полоску гаснущей зари, яркую изумрудную зелень
осоки, розовые цветы на сарафане Аленушки и голубую кофточку. Используя
яркие,   контрастные   тона,   художник   усиливает   создаваемое   картиной
впечатление печали и тоски. –  На   фоне   какой   природы   изображена   Аленушка?   Как   пейзаж   передает
настроение картины? (На картине изображена ранняя осень. Природа начинает
увядать. Коегде пожелтели деревья. В омуте плавают опавшие листья.
Осеннее небо хмурое. Осенью природа умирает, это навевает грусть. Такой
пейзаж перекликается с настроением Аленушки.)
Да,   внимание   художника   привлекает   не   пышная   природа,   а   первая   пора
осеннего увядания, в описании которой он прибегает к неярким тонам темно
зеленых, синих, желтокоричневых красок. Осенние, блеклые, тусклые краски
пейзажа   создают   настроение   грусти,  печали.   Художник   показал,   что   природа
созвучна настроению Аленушки, она как бы прислушивается к мыслям бедной
девочки,   грустит   и   плачет   вместе   с   ней.   Печально   притихнув,   стоят   вокруг
молодые березки, согнулись и опустились в воду тонкие ветки осинок, поникли
коегде   стебли   осоки.   Островерхие   сосенки,   острые   стебли   осоки   охраняют
девочку, защищают ее от злых людей.
Над головой Аленушки художник изобразил ласточек. В народном творчестве
ласточки – символ дружелюбия. «Ласточки у злой семьи под стрехой гнезда не
вьют» – говорится в народе. Слетевшиеся к Аленушке ласточки тихо щебечут,
словно стараются успокоить, рассеять грусть Аленушки. И Аленушка понимает,
любит природу и только ей одной доверяет свое безутешное горе.
–  Каков образ «русской красавицы» в картине М. В. Васнецова? (Это образ
русской девочкисиротки, трудолюбивой и доброй, простой и скромной).
С п р а в о ч н ы й   м а т е р и а л  для учителя.
Виктор Михайлович Васнецов – великий русский художник. Он родился в 1848, умер в
1926 году. Отец В. М. Васнецова, сельский священник, любил рисовать, сам учил сыновей
грамоте.   В   свободное   время   чтонибудь   мастерил.   Мать,   простая,   добрая   женщина,
управлялась с хозяйством и детьми. Их было шестеро, все мальчики. Семья была дружная,
жизнь ладная и спокойная. Зимой старухастряпуха часто рассказывала сказки, эти сказки
надолго   запомнились   маленькому   Вите.   Он   пробовал   рисовать,   но   ничего   не   получалось.
Бабушка рисовала Вите сказочные картинки. В 17 лет поехал Виктор в Петербург в Академию
художников. Это было в 1867 г. Он очень волновался на экзамене, за результатом не пошел.
Поступил в рисовальный класс. Спустя год он опять пришел в Академию художеств и узнал,
что был принят в нее год назад. За свою жизнь. В. М. Васнецов написал множество картин на
сказочные темы.
Учащиеся выполняют упражнение за учителем.
  Ф и з к у л ь т м и н у т к а
Ой ли, ой ли, ой люли!
Красна девушка идет, Словно павушка плывет.
Ой ли, ой ли, ой люли!
Словно павушка плывет,
Таки речи говорит:
Возле садика млада хожу,
Возле зелена млада гуляю,
Соловьевых песен слушаю;
Хорошо в саду соловей поет,
Он поет, меня радует.
IV. Знакомство с народным костюмом.
У ч и т е л ь .   Ансамбль   русского   народного   костюма   создает   поэтический
образ,   неотделимый   от   интерьера   крестьянской   избы,   трудовой   жизни,
праздников и обрядов. Нарядны не только узоры на одежде, во всем ансамбле
преобладает симметричное построение, любовное отношение к каждой детали.
Звучат русские народные песни.
Эстетическая   оценка   костюма   как   произведения   декоративного   искусства
находит выражение в устном поэтическом творчестве. Так, в песнях описанию
костюма обычно уделяется больше внимания, чем портрету героя. «Упоминается
повседневный наряд девушки – сарафан, миткалевая или коленкоровая рубашка,
косоплетка в косе, праздничная льняная рубашка с вышивкой своей работы («У
меня, младой, льняной подол шит бумагою синей, нитками, ковылюшками, не
дробнушками»)… шелковый пояс, кокошничек косой золотой…»
Детали, характеризующие внешний облик героя, дополняют его внутренний
образ:
Красна девица идет,
Словно павушка плывет,
На ней платье голубое,
Лента алая в косе,
На головушке перо.
Учитель демонстрирует женский русский народный костюм. У ч и т е л ь . Из отбеленного полотна и холста шили рубахи: у мужчин – ниже
колен, у женщин – до пят. По вороту, рукавам и низу шла вышивка цветными
нитками. Красиво! А пошло это из глубокой древности, когда такая вышивка
имела магический смысл: она опоясывала человека, оберегала его от «дурного
глаза». Значение вышивки забылось, а традиция осталась в виде украшений на
одежде.
У   женщин   поверх   рубахи   надевался   сарафан.   Одежды   были   свободными,
широкого покроя, не сковывали движений. Закрытыми были ноги, руки, шея:
скрывались все недостатки фигуры.
В   праздничные   дни   голову   украшал   дивный   убор   –   венец   или   кокошник.
Богато   украшенный   речным   жемчугом,   вышивкой,   подвесками,   он   заставлял
держать голову высоко, спину прямо. И выступала его хозяйка «словно пава»,
«плыла лебедушкой». В повседневной жизни девушка выставляла напоказ косу:
«коса – девичья краса». Замужняя женщина убирала все волосы. По поверьям,
женский волос приносил несчастье. Позорно было появиться замужней женщине
без   головного   убора.   Даже   сейчас,   когда   говорят   «опростоволосилась»,   мы
подразумеваем – опозорилась. Девичья «коруна» – свадебный убор невесты Северного края. XIX в.
Олонецкая «кика с рогом», шитая жемчугом, с жемчужной обнизьюсеткой.

Шитый золотом платок из миткаля. 1я половина XIX в. V. Самостоятельная работа учащихся.
Сложившееся в результате беседы представление учащихся о характерных
особенностях   облика   русской   красавицы,   о   ее   силе   и   нежности   находит
воплощение в изображении женского образа учащимися. Задание выполняется
индивидуально на больших листах гуашью.
Учитель  перед  работой  предлагает  учащимся  подумать  над  вопросами:
–  Какой   бы   вы   хотели   видеть   старшую   сестру,   свою   маму?   Как   бы   они
выглядели в старинной русской одежде?
– Как вы будете располагать лист?
Учитель поясняет, что лучше подходит вертикальное изображение, которое
может быть сделано в рост, по грудь или по пояс. Необходимо красиво украсить
элементы одежды и головного убора.
При   выполнении   задания   решаются   композиционные,   колористические
задачи, осваивается умение изображать человека. В связи с этим учитель дает
рекомендации,   показывает   процесс   изображения   головы,   работая   кистью   от
пятна, сразу цветом. Голова вверху шире, к подбородку уже, лицевая часть в
какойто мере напоминает форму яйца, высокая, статная шея – признак женской
красоты. Учитель обращает внимание на то, как рисуются глаза, изображаются
нос, губы. В игровой форме подводит учащихся к пониманию того, что красота
их   образов   будет   достигаться   через   красоту   цветовых   отношений   и   форм,
отдельных   деталей   лица.  Будет   ли   красиво,   если   мы   нарисуем   крупный   нос,
широкий рот, близко поставим глаза, сделаем маленький череп, огромные уши?
Можно приложить к листу заранее вырезанные заготовки красивых, гармоничных
и   утрированных   деталей   лица.   Этот   момент   сопоставления   приносит   свои
положительные   результаты.   После   показа   дети   самостоятельно   работают   над
образом русской красавицы.
VI. Итог урока.
Экспрессвыставка. Оценка работ.
Уборка рабочих мест.
Домашнее   задание:
найти   репродукции   произведений   искусства,
отражающие мужскую красоту.

file_name: Образ русского человека.doc

title: Разработка урока по ИЗО 4 класс " ОБРАЗ РУССКОГО ЧЕЛОВЕКА (женский  ОБРАЗ) "


extracted_text:
ОБРАЗ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ СРЕДНЕЙ АЗИИ
Ц е л и   и   з а д а ч и :  дать представление о памятниках архитектуры Средней
Азии;   познакомить   с   декором   старинных   мечетей,   минаретов;   развивать
эмоциональное,   эстетическое,   образное   восприятие,   творческие   способности;
композиционное   мышление;   совершенствовать   навыки   работы   в   технике
аппликации; воспитывать интерес к культуре народов Средней Азии.
О б о р у д о в а н и е :   для   учителя  –   методические   таблицы,   фотографии;
для учащихся – цветная бумага, мелки, ножницы, клей ПВА.
З р и т е л ь н ы й   р я д :   иллюстрация   «Пустыня»;   фотографии   мечетей,
минаретов,   медресе,   мавзолея   в   Средней   Азии;   иллюстрации   декора
архитектурных памятников.
Л и т е р а т у р н ы й   р я д :   Н.   Сладков.   «Желтая   земля»,   стихотворения
Низами.
Х о д   у р о к а
I. Организационный момент.
Звучит в записи песня «Учкудук – три колодца» в исполнении ВИА «Ялла».
В пустыне путник поет,
В гости нас зовет.
Поверьте, есть красота своя
И в Средней Азии, друзья.
II. Беседа по теме урока.
У ч и т е л ь . Сегодня на уроке мы познакомимся с образом художественной
культуры Средней Азии. С этой целью отправляемся в пустыню.
Солнечный, жаркий
Желтый поток
Льется в пустыне
На желтый песок.
В воздухе желтом
И плотном, как мед,
Желтая птица неслышно плывет.
Вот так выглядит природа Средней Азии (показ иллюстрации «Пустыня»). У ч е н и к и . Какой вы увидели пустыню? Пустыня – это песок, много песка,
голубое безоблачное небо. Кажется, что тебя окружают пустота и жара.
Учитель знакомит с образом природы и пустыни Средней Азии.
ЖЕЛТАЯ ЗЕМЛЯ
Пустыня – это желтое и голубое. Пески и небо. Земля, опаленная солнцем.
Всюду   сугробы   золотого   песка   –   барханы.   Топкие   болота,   засыпанные   белой   солью   –
солончаки.   Кусты,   похожие   на   мотки   колючей   проволоки,   цветы,   протыкающие   пальцы
шипами. Камни, почерневшие от солнца и лопнувшие от жары.
В пустыне все непривычно и непонятно.
Озера без воды. Реки никуда не впадают. Дожди высыхают, не долетев до земли. Под
деревьями нет тени. Воздух цедишь сквозь зубы, как обжигающий кипяток. Хорошей погодой
тут называют пасмурную и сырую. Даже зонтиком защищаются не от дождя, а от солнца!
Земля без земли. Текучее море песков, зыбкие волны песчаных барханов.
Страна солнечного огня.
Н. Сладков
У ч и т е л ь .   Среди   серожелтых   красок   песков   и   безлесных   скал   зелень
выделяется всегда резко и радостно ласкает глаз.
Представьте, что мы с вами путешествуем по Средней Азии многомного лет
назад. П е р в а я   о с т а н о в к а .
Маленькое селение, утопающее в зелени, манит к себе путника, говорит ему о возможности
отдыха. Селение носит название «Ашхабад», что в переводе означает «город любви». Дома его
очень   скромны   и   удивительно   похожи   друг   на   друга:   все   они   каменные,   одноэтажные,   с
плоскими крышами. Но возле каждого домика сад, а в саду непременная его принадлежность –
фонтан. Слышится тихий звон от падения капель, ровный и однообразный, как жужжание
пчел. Коегде поднимаются башни минаретов.
Жизнь в городе замирает в часы палящего зноя: в 10–11 часов вечера город засыпает, и
могильную тишину его нарушают только заунывные, протяжные призывы служителей мечети
(от арабск. – место поклонения – мусульманское культовое сооружение), да изредка раздается
глухой звон бубенцов медленно двигавшихся верблюдов.
У ч и т е л ь . Следующая остановка в Самарканде, на площади Регистан.
В переводе «Регистан» означает  «песчаное поле». Люди поговаривают, что когдато, в
далекие времена здесь протекал большой арык, который нанес многомного песка.
Почти 600 лет назад Самарканд был столицей могущественной империи, которой правил
Тимур.   Он   мечтал   превратить   Самарканд   в   прекраснейший   город   мира.   Поэтому   все
постройки   воздвигали   не   только   местные   мастера,   но   и   строители   других,   покоренных
Тимуром стран.
Во   все   времена   Самарканд   поражал   своей   красотой   и   совершенством.   И   поныне   на
площади Регистан стоят три дворца – три медресе, в которых жили и учились муллы. Тут было
средоточие не только религии, но и знаний того времени. В этих стенах размещались мечеть,
библиотека, кельи для учащихся.
Учитель   демонстрирует   фотографии   архитектуры   Самарканда   и   сопровождает
показ стихами Низами.
Был подобен купол небу, влаге и огню;
Трижды цвет свой и сияние он менял на дню.
Как невеста, он одежды пышные сменял,
Синим, золотым и снежным светом он сиял.
Пред зарей, когда лазурным небосвод бывал,
Плечи мглою голубою купол одевал.
А когда вставало солнце над земной чертой,
Свод пылал, как солнце утра, – алозолотой.
Тень от пролетающего облачка падет –
Снежнобелым делается весь дворцовый свод.
Цвета неба – он миражем в воздухе висел,
То румийцем белым был он, то как негр чернел.
В о п р о с ы   д л я   о б с у ж д е н и я :
– Какие чувства возникают при просмотре фотографий архитектуры Средней
Азии?
– Каков образ построек? В ы в о д .   В   увиденной   архитектуре   много   сказочной   нарядности,
причудливости орнаментов, узоров.
У ч и т е л ь .   Создатели   медресе   вложили   в   архитектуру   зданий   свое
понимание красоты мироздания. Вглядитесь в строгие геометрические формы.
Центральная часть медресе напоминает гигантскую букву «П» со стрельчатой
аркой.   Широкие   стены,   как   бы   поддерживая   мощный   портал,   симметрично
расположились справа и слева. Вот перед вами медресе ШирДор (показывает
фотографию). Над аркой центрального портала изображение львов. Золотистые
гривастые   львы   бросаются   на   маленьких   белых   антилоп.   Это   изображение
выполнено в технике мозаики. Название «ШирДор» означает «львов имеющее».
По обе стороны портала стоят высокие, стройные башниминареты, с которых
служители   храма   созывали   верующих.   Ствол   минарета   кверху   суживается   и
заканчивается   карнизом,   подобным   гнезду   аиста.   Вся   поверхность   минарета
украшена   сложным,   причудливым   орнаментом.   В   декоре   преобладают   белые,
голубые, желтые, синие тона, созвучные цвету раскаленных песков, синеве неба,
голубизне арыков.
Самое древнее медресе на площади Регистан носит имя Улугбека – внука
Тимура, который был не только талантливым правителем, но и большим ученым.
Особенно он увлекался астрономией, изучая звездное небо. Возможно, поэтому
на   фасаде   портала   мы   видим   россыпи   больших   и   малых   звезд,   образующих
строгий  геометрический  узор (показывает  фотографию). Медресе  Улугбека –
торжественное, величественное.
Медресе Тилля Кари («позолоченное») сияет золотом, поражает богатством и
роскошью декора (показывает фотографию).
Все   три   медресе   вместе   образуют   прекрасный   архитектурный   ансамбль.
(Слово «ансамбль» означает «вместе»).
Еще   один   замечательный   памятник   древнего   Самарканда   –   мавзолей   Гур
Эмир. Мавзолей – это гробница. Рассказывают, что когда скончался любимый
внук   Тимура   царевич   МухаммедСултан,   Тимур   велел   построить   мавзолей.
После смерти Тимура он стал усыпальницей повелителя. ГурЭмир – «могила
эмира». Огромный ребристый бирюзовый купол возвышается над ним. В этой
постройке   присутствуют   те   же   архитектурные   формы,   которые   мы   видели   в
медресе на площади Регистан.
Минареты, медресе, мечети, мавзолеи – это вечно живая память о великих
мастерах,   о   великом   народном   таланте,   духовном   богатстве   народа   Средней
Азии.
С п р а в к а . Медресе  (от   арабск.   –   место   преподавания)   –   религиозное   учебное   заведение   для
подготовки служителей культа в Средней Азии.
Мавзолей – монументальное надгробное сооружение.
Мозаика  – одно из самых древних искусств.  Это картины, составленные из маленьких
цветных квадратиков особого стекла – смальты или из какихлибо других материалов, иногда
очень ценных. В Средней Азии старинные мечети и дворцы украшались мозаикой из кирпичей,
покрытых глазурью белого, синего, желтого и голубого цвета.
У п р а ж н е н и е  «Мишка на прогулке».
  Ф и з к у л ь т м и н у т к а
Мы веселые ребята,
(Ходьба на месте на носках, руки на голову,
к плечам, скрестно.)
Наше имя – медвежата.
Любим лазать и играть,
Любим прыгать и метать.
Мишка по лесу пошел,
(Ходьба на месте в низком приседе. Повороты.
Поднять колено, хлопок впереди.)
По тропинке вдаль забрел,
Лапы дружно поднимает,
Чтоб кусты не подминались.
Мишка шел, шел, шел,
(Ходьба на месте. Бег на месте. Прыжки. Наклоны.)
К тихой речке пришел.
Сделал полный поворот,
Через речку пошел вброд.
Мишка плыл, плыл
(Имитировать плавание «брассом». Прыжки в приседе.)
И до берега доплыл.
Чтобы мишке не хворать,
Надо шкурку согревать.
Мишка шел, шел, шел, (Ходьба. Прыжки. Подскоки.)
На лужайку пришел!
Он попрыгал на лужайке
Быстро, ловко, словно зайка.
III. Самостоятельная работа учащихся.
З а д а н и е :   подумать   над   образом   древнего   среднеазиатского   города;
выполнить обрывную аппликацию на цветной бумаге.
П о с л е д о в а т е л ь н о с т ь   р а б о т ы : 1)   Сначала   намечается   композиция   тонкими   карандашными   линиями;
определяется цветковое решение.
2) Затем порвите цветную бумагу на мелкие кусочки (размер от 5 × 5 мм до
1,5 × 1,5 см).
3) Если вы хотите, чтобы мозаика выглядела объемной, заиграла множеством
оттенков   разного   цвета,   сделайте   небольшую   подготовительную   работу.
Разложите   отдельно   все   оттенки   бумаги   синего   цвета,   потом   все   желтые,
оранжевые, красные и т. д. по светлоте. Вам будет легко работать, видя, какие
цвета есть в вашем распоряжении.
4)   Теперь   выкладывайте   кусочками   бумаги   с   учетом   светлоты   свою
композицию, наклеивайте, стараясь не вылезать за пределы намеченных ранее
контуров. Не забывайте о подборе цветов, колорите вашего панно. Подчиняйте
детали общему. Выделите, подчеркивая, главное, смягчайте второстепенное.
5) Придумайте название работы.
Перед   работой   учитель   может   познакомить   учащихся   с   некоторыми
вариантами композиционного решения.
Композиционные схемы среднеазиатского города
IV. Итог урока. Просмотр работ; анализ ошибок.
Уборка рабочих мест.
Домашнее задание: прочитать мифы Древней Греции.

file_name: ОБРАЗ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ СРЕДНЕЙ АЗИИ.doc

title: Разработка урока по ИЗО 4 класс " ОБРАЗ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ СРЕДНЕЙ АЗИИ "


extracted_text:
ОБРАЗ ЧЕЛОВЕКА, ХАРАКТЕР ОДЕЖДЫ
В ЯПОНСКОЙ КУЛЬТУРЕ
Ц е л и   и   з а д а ч и :   дать представление о технике оригами; познакомить с
изображением японской женщины, с японским национальным костюмом; учить
выделять   средства   художественной   выразительности   в   живописи;   развивать
композиционное мышление, творчество, воображение; развивать умения работы
с акварелью, пастелью; воспитывать уважение к культуре другого народа.
О б о р у д о в а н и е :   для   учителя  –   методические   таблицы,   фотографии,
репродукции; для учащихся – бумага, цветная бумага, графические материалы,
клей ПВА, ножницы.
З р и т е л ь н ы й   р я д :  репродукции картин Т. Киёнаго «Вечерняя прохлада на
берегу реки Окива»; Харинобу «Красавица»; фотографии с изображением образа
японской женщины в национальной одежде.
Л и т е р а т у р н ы й   р я д :  японская народная песенка.
Х о д   у р о к а
I. Организационный момент.
Учитель предлагает прочитать ребус.
О т в е т : оригами.
II. Работа по теме урока.
1.  Р а с с к а з   о б   о р и г а м и .
Оригами  как   способ   создания   из   бумаги   разнообразных  поделок   зародилось   в   Японии
более тысячи лет тому назад, но об истории происхождения этого искусства почти ничего не
известно. Предполагают лишь, что изготовление красочных фигурок в далекой древности не
было   только   забавой   или   увлечением,   а   являлось   священным   ритуальным   действием,
связанным   с   религиозным   культом   «многоликой»   и   «тысячерукой»   богини   милосердия
Каннон.   Фигурками   украшали   статую,   чтобы   задобрить   богиню,   попросить   у   нее
покровительства. Утратив   со   временем   свое   религиозное   предназначение,   оригами   стало   украшением
японского быта, народных праздников, карнавальных шествий. Это искусство, привлекающее
и   взрослых   и   детей,   уже   давно   перешагнуло   границы   своей   родины,   получив   широкое
распространение   во   многих   странах.   Свидетельство   тому   –   различные   представительные
выставки, центры оригами.
Знаменитые   бумажные   журавлики,   выполненные   способом   оригами,   стали   символом
движения   против   атомной   войны.   Этих   журавликов   делают   дети   всего   земного   шара     и
присылают  японским  сверстникам,  выражая  тем  самым  свою  солидарность в борьбе за
мир. И каждый год в честь международной акции «Волна мира» в небо Хиросимы  взлетают
сотни     тысяч     бумажных   журавликов.    А    как   вечный     символ  протеста  против  войны
возвышается журавлик на памятнике в мемориальном парке Мира в Хиросиме.
Изготовление   красочных   поделок   из   бумаги   приемами   многократного   складывания   и
сгибания – увлекательное и полезное занятие.
2.  Д и д а к т и ч е с к а я   и г р а   «Массе   буммет»   («Цивилизация   сосновой
иглы»).
В классе находятся различные по форме сухие ветви деревьев.
У ч и т е л ь . Мастер изображения и мастер украшения просят вас «оживить»
сухие ветви, наполнить их радостью жизни. Для этого каждому нужно по схеме
таблице   изготовить   способом   оригами   бабочку,   украсить   ее   и  «посадить»   на
наши ветви.
Варианты  украшения  поделки  учащиеся  продумывают  самостоятельно. Если учащиеся хорошо знакомы с техникой оригами, то возможен вариант
самостоятельного   конструирования   (без   схемы   изготовления)   работы.   Работа
выполняется в течение 5 минут.
Учитель   демонстрирует   репродукции   произведений   К.   Утамаро  «Три
прославленных   красавицы»   и   «Женщины   за   туалетом»   или   другие   различные
фотографии, рисунки с изображением женского образа в японской культуре. Показывая их, учитель предлагает классу подумать о том, схож или отличен
облик японок от тех женских образов, которые рассматривались на прошлых
уроках, в чем своеобразие их внешности.
У ч е н и к и . Тонкий, идеальный овал лица, миндалевидные узкие и длинные
глаза, соболиные густые брови, словно в удивлении приподнятые вверх.
Учитель   обращает   внимание   учащихся   на   средства   выражения,   которыми
пользуется   художник:   красавицы   нарисованы   линиями,  похожими   на   струйки
водопада, плавными, текучими, изящными, тонкими. Сложные прически японок
напоминают волны в море.
На   примере   произведений   японских   художников   Т.   Киёнаго   «Вечерняя
прохлада   на   берегу   реки   Окива»,   Харинобу   «Красавица»   учитель   знакомит
учащихся с национальной одеждой кимоно (прямой халат с уложенным в бант на
спине широким поясом и широкими рукавами), которое дополняют особое белье,
специальная обувь, различного вида накидки, а также украшения для прически.
Учащиеся сравнивают силуэт, форму и декор национального японского костюма
с окружающей средой и находят их связи.
У ч и т е л ь . Кимоно кроится по геометрическим линиям, не связанным с чьей
то конкретной фигурой, и шьется по единому образцу, который вошел в обиход
за   много   веков   до   появления   стандартного   готового   платья.   Полы   здесь   не
застегиваются,   а   запахиваются,   длина   всегда   имеет   большой   запас,   так   что,
надевая кимоно, японка всякий раз как бы заново подгоняет его по себе.
Покрой японского кимоно в основном сложился в VII веке и за минувшие
тринадцать   столетий   лишился   своих   свободных   линий.   Однако   даже   в
современном виде кимоно облегает женскую фигуру не для того, чтобы выявить,
а для того, чтобы скрыть естественные очертания. Широкий пояс с бантом на
спине носится выше талии, делая японку плоской спереди  и горбатой сзади.
Японка стягивает себе не только талию, но и торс, обрекая грудь на участь
цветка, сжатого страницами гербария.
Не только внешний облик, но и поведение японской женщины резко меняется
в зависимости от того, в чем она одета. В кимоно она всегда строго следует
старинному   этикету.   Насколько   грациозен   каждый   ее   жест   в   национальном
костюме,   когда,   опустившись   на   колени,   она   раздвигает   седзи,   настолько
неуклюжей выглядит она на татами в короткой юбке.
По   большим   праздникам   кимоно   надевают   и   мужчины.   Как   правило,   это
строгие,   темносиние   или   черные   кимоно,   они   мало   украшены   в   отличие   от
«цветущих» женских. Ф и з к у л ь т м и н у т к а
У п р а ж н е н и е  «Улыбки» (движения произвольные).
Солнышко встало –
Утро настало,
Утро настало –
Птицы запели,
Птицы запели –
Дети проснулись,
Дети проснулись –
Улыбки повсюду.
III. Самостоятельная работа учащихся.
В   ходе   практической   работы   дети   завершают   панно   «Праздник   цветения
вишнисакуры», изображая людей и украшая улицы города гирляндами цветов,
японскими   фонариками,   лентами.   Часть   учащихся   выполняет   на   свитках
индивидуальные работы – изображение японок (погрудные или в полный рост) на
фоне цветущих веток.
Творчество класса распределяется следующим образом: 6–7 учащихся рисуют
фигуры   на   панно   и   украшают   город,   10   человек   выполняют   индивидуальные
работы – на больших листах (свитках) изображают японок в кимоно, а остальные
рисуют фигуры, которые затем вырезаются и прикрепляются к панно булавками. После   коллективного   обсуждения   композиционного   решения   панно   фигурки
приклеиваются.
IV. Итог урока.
Изучение   культуры   Японии   завершается   демонстрацией   коллективных   и
индивидуальных работ, их анализом и оценкой.
Уборка рабочих мест.
Домашнее задание: прочитать сказки народов гор и степей.

file_name: Образ человека.doc

title: Разработка урока по ИЗО 4 класс "ОБРАЗ ЧЕЛОВЕКА, ХАРАКТЕР ОДЕЖДЫ  В ЯПОНСКОЙ КУЛЬТУРЕ "


extracted_text:
ПЕЙЗАЖ РОДНОЙ ЗЕМЛИ. ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ
И КРАСОТА РАЗНЫХ ВРЕМЕН ГОДА
Ц е л и   и   з а д а ч и :   познакомить   детей   с   разнообразием   пейзажных
сюжетов;   показать   роль   искусства   в   понимании   красоты   природы;   учить
определять средства выразительности настроения и чувств в искусстве, рисовать
по памяти, передавать впечатления, полученные в жизни; развивать воображение,
творческую   фантазию,   графические   навыки;   воспитывать   любовь   и   бережное
отношение к родной природе; укреплять межпредметные связи.
О б о р у д о в а н и е :   для   учителя  –   методические   таблицы,   репродукции;
для учащихся  – чертежная или рисовальная бумага, резак, ножницы, линейка,
циркуль, скрепки, клей ПВА.
З р и т е л ь н ы й   р я д :   репродукции картин А. А. Пластова «Первый снег»,
«Летом», А. К. Саврасова «Грачи прилетели», И. И. Левитана «Март», «Золотая
осень», И. И. Шишкина «Апрель», «Осень», «Перед грозой».
Л и т е р а т у р н ы й   р я д :   стихи Ф. Тютчева, М. Ивенсена, А. Твардовского;
сказка Г. Скребицкого «Художник Осень».
М у з ы к а л ь н ы й   р я д :   запись фрагментов из фортепианного цикла П. И.
Чайковского «Времена года»; А. Вивальди «Времена года».
Х о д   у р о к а
I. Организационный момент.
У ч и т е л ь .  Проверь, дружок,
Ты готов начать урок?
Все ль на месте,
Все ль в порядке,
Все ли правильно сидят?
Все ль внимательно глядят?
II. Работа по теме урока.
1. С к а з к а  о волшебникахживописцах.
У ч и т е л ь .   Огромны   просторы   нашей   Родины.   Богата   и   разнообразна   ее
природа. И на суше, и на воде, и под водой – всюду кипит жизнь. Эта жизнь
полна тайн, загадок, чудес. Сколько интересного можно увидеть в лесу, в поле, на озере и даже около
нашего дома, если внимательно ко всему присмотреться. Природа хороша во все
времена   года.   Вот   как   об   этом   рассказал   писатель   Георгий   Алексеевич
Скребицкий.
Заранее   подготовленные   учащиеся   рассказывают   сказку   и   демонстрируют
репродукции картин русских художниковпейзажистов.
1  й   у ч е н и к .  Сошлись както вместе четыре волшебникаживописца: Зима,
Весна, Лето, Осень; сошлись, да и заспорили: кто из них лучше рисует?
И начали художники друг за другом разрисовывать землю, одевать в нарядные
уборы леса, луга и поля, а в судьи себе выбрали Красное Солнышко.
Первой взялась за свою волшебную кисть Зима, и земля покрылась пушистым
снегом. Побелели поля и пригорки. Тонким льдом покрылась река, притихла,
уснула, как в сказке. Ходит зима по горам, по долинам, ходит в больших мягких
валенках,   ступает   тихо,   неслышно.   Чудесная   получилась   картина!  (А.   А.
Пластов «Первый снег».)
2  й   у ч е н и к .   Но вот пришла Весна и стала думать, какую бы картину ей
нарисовать.   Зеленой   краской   чутьчуть   тронула   лес   –   и   сразу   он   повеселел.
Полянки запестрели от первых цветов. А сколько появилось птиц в лесу и на
полях!  (А. К. Саврасов «Грачи прилетели», И. И. Левитан «Март», И. И.
Шишкин «Апрель».)
3  й   у ч е н и к .  Приступило к работе жаркое Лето. «Пусть в моей картине все
будет   спелым,   созревшим»,   –   решило   оно.   Весь   лес   расписало   Лето   сочной
зеленью.   На   деревьях   в   фруктовом   саду   развесило   яблоки   и   груши,   под
кустиками ягоды разбросало, заглянуло на луга и затеяло там веселый сенокос.
Смотрит Красное Солнышко – и не может налюбоваться картиной Лета. (А. А.
Пластов «Летом».)
4  й   у ч е н и к .  Настала очередь Осени рисовать. Для своей работы взяла она
самые яркие краски и отправилась с ними в лес. Березы и клены покрыла Осень
лимонной желтизной.
Листья осинок разрумянила, будто спелые яблоки. А могучий дуббогатырь
одела   в   медную   кованую   броню.  (И.   И.   Шишкин   «Осень»,   И.   И.   Левитан
«Золотая осень».)
У ч и т е л ь .  Каждое время года имеет свой характер и свое настроение.
Давайте   рассмотрим   произведения   художников   и  народных   мастеров.   Они
запечатлели в своих работах красоту родной природы.
Назовите произведения известных русских художниковпейзажистов. Какие
чувства пробуждают в вас эти картины? (Ответы учащихся.) У каждого времени года
     Особенный запах и цвет.
     Но так совершенна природа,
     Что в целом ее краше нет.
О. Рязанова
Какова цветовая палитра представленных картин? Назовите произведения со
сближенной или контрастной гаммой.
2. М у з ы к а  и художественное слово о временах года.
1) Дидактическая игра «Музыкальные загадки».
Учащиеся   слушают   музыкальные   фрагменты   из   произведения   П.   И.
Чайковского «Времена года» и определяют, о каком времени года рассказывает
композитор в каждом отрывке.
2) Беседа по вопросам:
– Какое настроение передает этот музыкальный фрагмент?
–  Какие   средства   выразительности   помогли   вам   определить   название
музыкального фрагмента?
–  К какому художественному произведению можно отнести прослушанный
музыкальный отрывок?
–  Какие   средства   выразительности   использовал   художник   для   передачи
настроения природы каждого времени года?
3) Художественное слово о временах года.
Чтение стихотворений А. С. Пушкина, Ф. Тютчева, Н. Некрасова и других
поэтов, с которыми дети уже знакомы.
Чародейкою Зимою
Околдован, лес стоит –
И под снежной бахромою,
Неподвижною, немою,
Чудной жизнью он блестит.
И стоит он околдован, –
Не мертвец и не живой –
Сном волшебным очарован,
Весь окутан, весь окован
Легкой цепью пуховой…
Солнце зимнее ли мещет
На него свой луч косой –
В нем ничто не затрепещет,
Он весь вспыхнет и заблещет
Ослепительной красой.
                                        Ф. Тютчев
Люблю грозу в начале мая,
Когда весенний, первый гром,
Как бы резвяся и играя,
Грохочет в небе голубом.
Гремят раскаты молодые,
Вот дождик брызнул, пыль летит,
Повисли перлы дождевые,
И солнце нити золотит.
С горы бежит поток проворный,
В лесу не молкнет птичий гам,
И гам лесной, и шум нагорный –
Все вторит весело громам.
Ф. Тютчев Вот и лето подоспело –
Земляника покраснела;
Повернется к солнцу боком –
Вся нальется алым соком.
В поле – красная гвоздика,
Красный клевер… Поглядика:
И лесной шиповник летом
Весь осыпан красным цветом…
Видно, люди не напрасно
Называют лето красным!
М. Ивенсен
Меж редеющих верхушек
Показалась синева.
Зашумела у опушек
Яркожелтая листва.
Птиц не слышно. Треснет мелкий
Обломившийся сучок.
И, хвостом мелькая, белка
Легкий делает прыжок.
Стала ель в лесу заметней,
Бережет густую тень.
Подосиновик последний
Сдвинул шапку набекрень.
А. Твардовский
У ч и т е л ь .  Какие чувства объединяют эти стихотворения?
У ч а щ и е с я .   Гордость   за   нашу   Родину,   восхищение   красотой   русской
природы, любовь к родному краю.
  Ф и з к у л ь т м и н у т к а
Я вышел в сад, осенний сад. (Ходьба на месте.)
На ветках яблоки висят,
Качает ветер ветки. («Фонарики» и взмахи руками.)
Я в руки яблоки беру –
Веселые, как лето… (Потянулись вверх на носочках.)
Закаты на одном боку,
А на другом – рассветы. (Наклоны туловища вправо – влево.)
III. Дидактическая игра  «Представь и увидишь» (на развитие творческого
воображения).
1) Используя свое зрительное воображение, учащиеся должны представить и
описать понятия и явления.
 Какого цвета доброта?
 Какого цвета ветер зимой и летом?
 Какого цвета смех?
 Какого цвета весна?
 Какого цвета острая боль?
 Какого цвета радость?
 Какого цвета гроза? 2) Учитель может провести эту же игру в движении: бросает мяч учащимся,
дети ловят и дают ответ на вопрос учителя.
IV. Знакомство с картиной И. И. Шишкина «Перед грозой».
1) Анализ цветовой гаммы полотна.
Дети рассматривают репродукцию картины, название не сообщается.
У ч и т е л ь . Какими  красками  написано  полотно?  Что  оно  изображает?
У ч е н и к и . На переднем плане – светлыми, на заднем – темными. Собирается
гроза, но еще светит солнце.
У ч и т е л ь .   Представьте,   что   вы   оказались   на   тропинке,   изображенной   на
полотне, какое бы состояние вы испытали и почему?
У ч е н и к и . Тревогу, страх. Скоро начнется гроза. Bсe замерло...
У ч и т е л ь . Как вы определили, что надвигается гроза?
У ч е н и к и . Это передают краски.
У ч и т е л ь . Какими  оттенками  переданы  тревога,  неспокойное состояние?
У ч е н и к и .  На полотне светлые и темные краски, а контрастное сочетание
всегда неспокойно.
У ч и т е л ь .  Вы   правы,   с   помощью   красок   мы   ощущаем   напряжение,   но   в
картине   это   состояние   передано   не   только   красками,   но   и   расположением
предметов. Расположение изображенных объектов называется композицией. Кто
заметил   в   композиции   предмет,   дополнительно   создающий   ощущение
напряжения?
У ч е н и к и . Это дерево, стоящее справа. Если его закроем на репродукции, то
перед нами возникнет только равнина, что создавало бы ощущение спокойствия.
Дерево нарушает покой, вносит в картину ощущение порывов ветра, терзающих
его крону.
У ч и т е л ь .  Перед нами  картина,  изображающая  наступление  грозы. Какое
название может быть у этого полотна? (Дети дают несколько названий, затем
сравнивают их с авторским.)
Вы   сказали   о   том,   что   наступление   грозы   пугает   человека.   Зачем   же   И.
Шишкин изобразил это состояние природы?
У ч е н и к и . Художник увидел в нем красоту и решил передать ее зрителям.
У ч и т е л ь .   Как   вы   считаете,   красиво   ли   это   состояние   природы?  (Дети
высказывают различные мнения.)
И. Шишкин написал свое произведение в XIX в. Каждый художник в картинах
старался выразить свое отношение к Родине. Все это делали поразному. И. Шишкин писал русские пейзажи. Он показывал, как красива наша природа
в любое время года. Смотришь на его картины и понимаешь, что невозможно не
любить Русь, невозможно не любить эти леса, поля и равнины. Так художник
выразил свое отношение к своей стране.
Расскажите, как он к ней относился.
У ч е н и к и . Очень любил, восхищался ее красотой.
2) Обращение к традициям и обрядам.
У ч и т е л ь . На картине изображено состояние природы перед грозой. Давайте
вспомним, как люди в древности относились к этому явлению природы. Почему
они боялись грозы? По христианским традициям грозу воспринимали как кару
божью, поэтому всегда крестились при ее наступлении. Но, несмотря на страх
перед грозой, люди радовались. Наступление грозы они связывали с появлением
дождя, который поливал их посевы и давал возможность им расти.
В   заключение   дети   еще   раз   говорят   про   свое   отношение   к   полотну,   про
чувства, которые оно вызывает.
V. Самостоятельная работа учащихся.
З а д а н и е .  Используя бумажную пластику, изобразить любимое время года:
зимний снегопад, весенние цветы, осенний листопад, насекомые летом и др.
Окружают меня кружева –
Одуванчик, дрожащий едва,
Пенный гребень на гладкой волне
И узор на морозном окне.
У ч и т е л ь .   Повторим   «азбуку   бумажной   пластики».   Обычная   бумага
обладает   большими   пластическими   возможностями.   Это   самый   податливый,
интересный   и   доступный   материал.   Он   легко   сгибается,   скручивается,
сжимается, поддается тиснению.
Бумага   может   быть   гибкой   лентой,   поставленной   на   ребро,   скрученной   в
спираль,   кругом,   выпуклой   или   вогнутой   формы,   жесткой   гофрированной
решеткой и т. д., умеет принимать различные объемные формы.
Белоснежная бумажная пластика, волшебная игра света и тени, бесконечные
творческие возможности и перспективы ее использования заставляют удивляться
и искать новые пути и решения в создании художественных образов и сюжетов.
Учитель напоминает школьникам некоторые простейшие приемы обработки
бумаги. На пояснительных рисунках линии надреза обозначены тонкой сплошной
линией   на   лицевой   поверхности   и   штриховой   –   на   оборотной.   Сквозные
отверстия выделены жирной линией. Делается произвольный надрез по диагонали и два надреза с другой стороны.
Легким усилием сжимаем заготовку к центру, сгибаем по намеченным линиям
(рис. 1).
Складываем   по   надрезам,   таким   образом   можно   получить   «гармошку»,
«забор» (рис. 2).
Следующие   приемы   отличаются   направлением   криволинейных   надрезов
относительно   середины.   Согнув   бумагу,   получаем   вогнутую   и   выпуклую
поверхности (рис. 3, 4).
На рис. 5 отражен принцип создания архитектурных конструкций (дверные
проемы, балконы, веранды).
Выполнив круговые надрезы, делаем сквозную просечку по диаметру (рис. 6)
и сгибаем заготовку. Затем легким нажимом прогибаем большой круг внутрь, а
малый – наружу.
Складывая по надрезам, можно получить рисунок «стиральная доска» (рис.
7).
На рис. 8–12 представлены следующие приемы обработки бумаги:
–  конструирование   конических   объемов   (колеса,   воронки,   грибки,   глазки,
сердцевина цветка и т. д.; рис. 8); –  изготовление   поверхности,   образованной   двумя   пересекающимися
синусоидами (спина ящерицы, крокодила; рис. 9);
–  выполнение   сложных   конструкций   типа   многоугольных   звезд,   снежинок
(рис. 10);
– декоративная отделка изделий (рис. 11);
– параллельные надрезы скручиваются гладкой стороной наружу. Расправив,
получаем волнообразную поверхность и фактуру бревенчатой стены (рис. 12).
Учащиеся   работают   самостоятельно   над   изображением   любимого   времени
года в технике бумажной пластики.
VI. Итог урока.
Выставка и оценка работ.
Уборка рабочих мест.
Домашнее   задание:  прочитать   русские   народные   сказки   с   описанием
русского быта; подобрать иллюстрации с изображением русской избы.

file_name: Пейзаж родной земли.doc

title: Разработка  урока по ИЗО 4 КЛАСС "ПЕЙЗАЖ РОДНОЙ ЗЕМЛИ. ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ И КРАСОТА РАЗНЫХ ВРЕМЕН ГОДА  "