extracted_text:
Исследовательская
работа
Традиции и обряды  «Русский  КАРАВАЙ »

1.Введение
2. Глава 1.  История каравая
                Символика украшения каравая
                Обряды и традиции, связанные с караваем
3. Глава 2. Особенности выпечки каравая
4. Глава 3. Экспериментально-практическая работа по
изготовлению                         именинного каравая
5. Заключение
6. Список литературы

ВВЕДЕНИЕ
С хлебом мы встречаемся ежедневно и, возможно, у нас теряется значимость
этого главного продукта.
Каравай - это, по сути, буханка хлеба, но не простого, а хлеба
праздничного, всегда имевшего определенное назначение, обрядовость, символику.
И так же, как обычный хлеб, - со своей богатой историей и традициями. А потому
становится актуальной тема «Что такое каравай?».
Объект исследования: каравай
Предмет исследования: символичные украшения каравая
Цель исследования: изучить символику украшения каравая и традиции, связанные с
ним
Задачи:
·
Найти  и
структурировать материалы по данной теме, из литературных источников и
Интернета;
·
Провести опрос
«Что такое каравай» среди одноклассников и членов семьи;
·
Испечь каравай.
Методы исследования: поиск и структурирование материала, анализ, опрос,
сравнение.
Гипотеза: Символичные украшения на каравае связаны с различными обычаями.

Весь процесс изготовления каравая по русскому обычаю сопровождался
исполнением специальных каравайных песен, в которых рассказывалось об этапах
его создания:
Валю, валю сыр каравай
С правой руки на леву,
С левой руки на праву —
По золоту лоточку,
По золоту лоточку,
По серебряному блюдечку.
Каравай на лавку взлез,
Каравай по лавке пошел,
Каравай на полку сел,
Каравай на печку взлез,
Каравай с печки слез,
Каравай на лопату сел,
Каравай в печку глядит.
Каравай валяется,
Каравай шатается,
Пошел каравай по дубовым столам,
По скатертям браным,
Тогда зашел каравай к нам.

ГЛАВА 3. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНО-ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ ПО ИЗГОТОВЛЕНИЮ КАРАВАЯ

… «Каравай, каравай, кого хочешь выбирай…» эту песню обычно поют,
празднуя чьи-то именины. А почему каравай? Этим вопросом заинтересовалась я. Я
часто в хлебном магазине видела хлеб разной формы и названия, но каравая там не
было.
Так что же такое каравай и можно ли его сделать самой.
Это вопрос Саша задала всем членам своей семьи. Вот их ответы:
Папа: Это хлеб, просто хлеб.
Мама: Это праздничный хлеб. Я думаю, в старину он выполнял роль торта. А
в наше время каравай остался символом значимых событий, таких как свадьба или
встреча дорогих гостей. Встречать гостей караваем или «хлебом - солью» -
русская традиция
Бабушка: Праздничный красивый хлеб. Символ русского гостеприимства.
Дедушка: Это красивый, круглый хлеб с украшениями из теста. Его подают на
праздник.
Подруга : Это круглый вкусный хлеб.
Затем этот
же вопрос я  задала ребятам своего класса, по результатам которого можно
сделать вывод о том, что многие дети не знают о назначении каравая. Традиция свадебного каравая уходит
своими корнями в далекое прошлое. К великому нашему сожалению, теперь уже нет
возможности с абсолютной достоверностью определить значение и символику обряда.
Но сказки и сказания наших предков позволяют разъяснить хотя бы малую толику
символического значения свадебного каравая.
Каравай
выпекается из муки, которая в далекие времена доставалась невероятно тяжким
трудом. Хороший урожай означал благосклонность богов к честному труженику,
отсюда глубинный смысл свадебного каравая: он служил напоминанием молодой
семье, что только благодаря неустанному труду можно жить благополучно и сыто.
Круглая форма не случайна - каравай является символом почитания верховного
бога, дарующего жизнь всему сущему, бога солнца Ярило.
Свадебный
каравай непременно украшался узором из теста. Символика узоров также имела
постоянное значение. Веточка калины - символ любви, цветок со множеством
лепестков в центре каравая - дети в семье, колоски или виноград -
благосостояние и мир в доме, голуби символизировали супружескую верность,
кольца и завитки по окружности замыкали все символические пожелания магией
солнца. В такой форме родные и близкие преподносили свадебное послание молодым,
и в те времена прочитать его не составляло труда.
Существовал
и обряд создания теста для свадебного каравая. Участвовать в этом процессе
могли только счастливые в браке женщины, не причинившие никому зла и наделенные
большим потомством богиней семейного очага и женской доли Макошь. Когда каравай
был готов к выпечке, звали женатого мужчину, славного своим добрым нравом и
крепким хозяйством. Этот мужчина сажал каравай в печь. И творение теста, и
посадка каравая в печь сопровождалась обрядовыми песнями, в которых люди
обращались к богам и просили не гневаться на молодую семью, но одарить их
благополучием в доме и здоровыми детками.
Особое
значение придавалось и размерам каравая: он не должен быть слишком большим,
чтобы не вызвать гнев богов хвастовством, но и не может быть маленьким -
счастья в доме должно быть в меру, излишество так же вредит, как и
недостаточность.
Свадебный
каравай подноситься молодым в начале праздника и стоит перед ними на
праздничном столе, а затем бережно хранился молодой женой, как символ семейного
счастья.
Традиции
славян формировались на протяжении тысячелетий, они наполнены мощной позитивной
энергией. И мы, их потомки, можем использовать этот бесценный дар. Свадебный
каравай на вашем празднике - это оберег благополучия и процветания молодой
семьи. Свадебному караваю всегда уделяется особая роль в обрядах русской
свадьбы. Практически на всех современных свадьбах присутствует обряд, когда
родители жениха встречают молодоженов после регистрации и держат в руках
каравай на красиво вышитом рушнике и икону. Так, они благословляют
молодоженов.Существует примета, кто больше кусок каравая откусит, тот и будет в
семье хозяином, причем делать это надо, не касаясь руками.
Наши предки
уделяли огромное внимание свадебному караваю. Его круглая форма
олицетворяла
собой солнце, а сам он был символом богатства и сытости. Это связано
с тем, что
на Руси долгое время процветало земледелие и существовало множество
обрядов,
посвященных плодородию и земле. Так как хлеб пекся из муки, то считалось, что
«он - дар матушки земли». Свадебный каравай пекли женщины, удачливые в браке и
имеющие здоровых детей, так как считалось, что их удача передается молодой
семье. Поэтому выпечка свадебного каравая было ответственным и почетным делом.
Считалось,
что чем больше будет каравай по размеру, тем лучше, богаче и сытнее будет жизнь
у молодых, поэтому свадебные караваи старались испечь огромных размеров.
Для
украшения свадебных караваев использовались узоры из теста, это были плетеные
косички, цветы, колоски ржи и веточки калины. Калине на Руси приписывали особые
свойства, она была символом любви. Это связано с тем, что большинство свадеб на
Руси игралось по осени, когда основные работы в поле закончены, в это время и
созревали красные ягоды калины. Стоит отметить, что раньше, ветками калины
украшали комнату, в которой пекли свадебный каравай.
Сегодня
каравай можно заказать или купить в кондитерской, специальном магазине или
найти знакомых, кто пек караваи, имеет большой опыт и попросить их сделать это
важное приготовление. Можно попросить испечь каравай и близких родственников по
рецепту.
Рецепты
можно узнать в кулинарных книгах или поискать в интернете. Здесь приводится
один рецепт:
Рецепт:
сахар
1 стакан;
желтки 3
штуки;
белки 5
штуки;
молоко 0,5
л;
дрожжи 100
г;
соль
1 ч.л.;
ванилин;
сливочное
масло 250г
изюм без
косточек 1/3 стакана;
мука1кг
Способ
приготовления:
Замесить
опару из 1-1,5 стакана муки, теплого молока и дрожжей, затем дать хорошо
подняться. Потом добавить желтки, растопленное сливочное масло, соль и пряности
по вкусу, сахар и подготовленный изюм. Вымешать крутое тесто, постепенно
добавляя муку и взбитые в пену белки яиц. Затем дать тесту подняться, обсыпав
поверхность мукой и поставив посуду с тестом в теплое место. Подготовленное
тесто разделить на 2 куска нужной величины, оставив часть теста для
изготовления украшений. Скатать из каждого куска теста шар и уложить их на
смазанный маслом лист. Из оставленного теста разделать два тонких жгута (по
величине окружности каждого каравая), соединить их вместе в виде веревочки и
обвить ею отдельно каждый приготовленный каравай. Поверхность каравая оформить
узорами из теста, закрепив подготовленные украшения с помощью взбитого белка или
небольших заостренных деревянных шпилек, и дать караваю еще раз подойти.
Осторожно смазать украшенную поверхность окончательно подошедшего каравая
взбитым яйцом. После этого поверхность каравая можно посыпать измельченным
изюмом и миндалем. Выпекать каравай в горячей духовке около часа или немного
больше, в зависимости от его величины. Затем готовому караваю дать хорошо
остыть и укрыть его льняным полотенцем до использования. Украшения из тертого
теста желательно разделывать сразу же, после начала приготовления основного
теста.
С
давних лет и по сей день хлеб, и рушник идут в паре. Очевидно, символика хлеба
требовала уважительного отношения к нему и требовала, чтобы он никогда не лежал
на «голом», не покрытом рушником столе. Рушниками накрывали хлеб на столе,
кадку с замешанным тестом.
Рушник
до этого времени остается также символом доброжелательности и гостеприимства,
поэтому дорогих гостей встречали хлебом-солью на вышитом рушнике. Принять
рушник, поцеловать хлеб символизировало согласие, духовное единство. Перед тем,
как приветствовать гостя с дальней дороги за столом, хозяйка вешала ему на
плечо чистый рушник-утиральник и сливала из кувшина на руки воду из колодца.
Кроме обычая с хлебом на рушнике встречать почетных гостей, сохранился обычай
дарить хлеб на рушнике в честь какого-то торжественного события.

Важным
элементом при обряде, когда свадебным караваем родители угощают молодых,
является свадебный рушник. Один из вариантов рушников - это красивое, вышитое
узорами полотенце, на котором подносят каравай, его ещё называли
"хлебосольный рушник".
На нем
вышивали пары птиц, символизирующие молодых, их имена, цветы, растительные
узоры, а так же пожелания богатства, здоровья и счастья. Рушник принято хранить
всю жизнь.
Вообще в
приданом девушки должно быть множество рушников, поэтому молодая невеста
задолго до свадьбы должна была их приготовить. Вышитые особыми узорами рушники
использовались на протяжении всех свадебных обрядов, молодая невеста
дарила их
родственникам мужа, ими наряжались свадебные повозки, укладывали
на спину
лошадям, при венчании молодые стояли на белом венчальном рушнике, ими
же
украшались иконы, которыми благословляли родители молодых. Во время венчания
руки молодых жениха и невесты были связаны одним рушников как символом
духовного единства.
Сегодня
«хлебосольный рушник» может заменить красивое льняное полотенце с вышитым или
нарисованным узором.
Ведь самое
главное, это символизм этой церемонии и то, с какими чувствами молодые
относятся к этому ритуалу.
Это очень
древняя и красивая традиция, которой не стоит пренебрегать в современное время.
Ведь свадьба вобрала в себя и языческие и христианские традиции, она является и
светским и церковным (венчание) праздником.
Во время
проведения свадебных ритуалов и самой свадьбы человек приобщается к своим
корням и предкам, поэтому важно сохранять эту связь на протяжении поколений.
 Некоторые ребята вспомнили о традиции водить хоровод и петь песню
«Каравай, кого хочешь выбирай…» .
Немало информации о каравае узнала я из произведений русского народного
творчества и сказок народов мира. Вместе с ребятами  я сначала с удовольствием
рассматривала изображения караваев и различные украшения на них, а потом
предложила оформить выставку детских рисунков «Наш каравай». Выбрав наиболее
подходящий рецепт приготовления каравая, я вместе с бабушкой  испекла его.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Тема исследовательской работы стала интересной и актуальной. С хлебом мы
встречаемся ежедневно и, возможно, у нас теряется значимость этого продукта.
Изучая литературные источники, мы познакомились с историей каравая, символикой
украшений и главными обрядами, связанными с ним. Выполняя цели и задачи,
поставленные перед началом работы, мы убедились, что каравай - это, по сути,
буханка хлеба, но не простого, а хлеба праздничного, всегда имевшего
определенное назначение, обрядовость, символику. И так же, как обычный хлеб, -
со своей богатой историей и традициями.
Проделав много работы, связанной с данной темой, можно сделать вывод о
том, что символичные украшения на каравае связаны с различными обычаями.

СПИСОК
ЛИТЕРАТУРЫ
1. А.Н.
Андреев (2003) Производство сдобных хлебобулочных изделий.
2. Балашов Д.
М., Марченко Ю. И., Калмыкова Н. И. Русская свадьба — М.: Современник, 1985
3. Гура А. В.
Каравай // Славянские древности: Этнолингвистический словарь в 5-ти томах / Под
ред. Н. И. Толстого; Институт славяноведения РАН. — М.: Международные отношения,
1999. — Т. 2. — С. 461-466. — ISBN 5-7133-0982-7.
4. Иванов В.
В., Топоров В. Н. Каравай // Мифы народов мира: Энциклопедия, в 2 тт. — М.:
Советская энциклопедия. — 1980. — с. 398—406.
5. Е.И,
Перетятко (2006), Кондитер. Учебное пособие.
6. "Мифы
народов мира. Энциклопедия". В 2-х т. Гл. ред. С.А. Токарев. М.: НИ
«Большая Российская энциклопедия», 1998
7. И. Шангина
"Русские девушки" глава "Каравайный обряд"

Каравай
— хлеб, который редко едят каждый день. Символ настоящего славянского
праздника, он готовится только по особенным датам и требует для своего
изготовления как большого количества разных продуктов, так и настоящего
мастерства от кулинара.

История каравая
Каравай
всегда был неизменным атрибутом различных обрядов и народных праздников.
История каравая началась еще в древнем Египте. Именно египтяне создали традицию
использовать в качестве символа богатства и благополучия круглый хлеб каравай,
олицетворяющий солнце, от них она перешла к грекам и римлянам, а позднее была
унаследована славянскими народами.
Из-за
символизма и использования только в торжественные моменты приготовление каравая
с течением времени превращалось в настоящий обряд. Так, приготовлением теста
для каравая на Руси занимались только замужние женщины, имевшие детей.
Считалось, что их семейное благополучие и житейская мудрость будет передаваться
через каравай хлеба новобрачным и гостям, которых потчуют им. А вот ставить в
печь этот хлеб должен был непременно мужчина. Весь этот процесс обязательно
сопровождался пением песен и чтением молитв.
Разумеется,
каждый славянский каравай хлеба в старину был настоящим произведением
искусства. Его не стыдно было подарить дорогому гостю или поставить на богатый
праздничный стол. Немудрено, что иногда самих украшений на таком изделии бывало
больше, чем самого хлеба.
Сегодня
круглый хлеб каравай продолжает использоваться в качестве праздничного, но его
значение здесь, конечно, уже значительно меньше. Он, скорее, превратился в дань
традициям, нежели в какой-либо значимый символ. Тем не менее, его настоящий
вкус уникален, богат и любим многими. Но при этом из-за своего состава и
свойств такой сорт
хлеба очень быстро черствеет, и, учитывая большое количество
ингредиентов  и дороговизну производства, он редко производится крупными
заводами, оставаясь по-настоящему домашним продуктом или прерогативой небольших
частных пекарен, работающих под заказ.
Состав каравая
Главное
достоинство каравая — его роскошный вкус. Достигается он благодаря
использованию при приготовлении его продуктов, редко используемых для выпечки
обычных хлебобулочных изделий. Как готовится каравай? Непременными
ингредиентами, входящими в состав каравая, являются яйца,
большое количество сахара, молоко и растительное или сливочное масло. Яиц
должно быть не меньше 8-10. Часто для обогащения вкуса в рецепт каравая
добавляют корицу,
кукурузное масло, ваниль и
различные специи.
Как
делается украшения каравая? Различные украшения, благодаря которым он и
привлекает больше всего внимания, делаются из того же теста, что и сам вкусный
каравай хлеба, а приклеиваются к его поверхности благодаря тому, что само тесто
основного части смачивается водой.
Разумеется,
такой состав каравая не позволяет назвать его диетическим блюдом. Мало того,
что готовится круглый хлеб из муки высшего сорта, весьма опасной для фигуры,
так ещё и обилие жирных и богатых белками продуктов никак не способствует
повышению диетичности его.
Но с
другой стороны, ароматный каравай белого или ржаного хлеба —
блюдо настолько же редкое на нашем столе, настолько и красивое. Поэтому при
здоровом образе жизни и хорошо сбалансированной диете беспокоиться о том, что
два раза в год на чьей-то свадьбе вы поели круглый хлеб — не стоит. Да и
побаловать себя таким вкусным блюдом иногда можно просто так — всё-таки,
хорошее настроение не меньший друг здоровья, чем правильное питание.

Обоснование выбора темы.
Не
напрасно народ,
С
давних пор и поныне
Хлеб
насущный зовет,
Самой
первой святыней.
Золотые
слова,
Забывать
мы не вправе:
"Хлеб
всему голова!" -
В
поле, в доме, в державе!
Я
выбрала эту тему проекта неслучайно. Ведь в жизни каждого человека хлеб входит
с рождения. С самых малых лет нам прививают любовь, уважение и бережное
отношение к этому продукту. На прилавках магазина можно увидеть большое
разнообразие хлебобулочных изделий, но ни одно из них не сравнится, со
свежеиспеченным в домашних условиях. Моя мама по выходным печет дома в духовке
хлеб. Мне очень нравится, когда дома пахнет хлебом. Для меня это запах семьи,
уюта и тепла. Хлеб используют в виде закусок – гренки, сэндвичи, бутерброды.
Поэтому моей цельюявляется научиться в домашних условиях
готовить гренки.
Задачи:

развивать
     творческое мышление и самостоятельную деятельность, используя данный
     проект;
сформировать
     осознанное, бережное отношение к хлебу;
разработать,
     и выполнить творческий проект;
изучить
     процесс приготовления гренок;

Обьект исследования: хлеб.
Предмет исследования: «Хлеб – всему голова»
Метод исследования: наблюдение, сравнение,
анализ, практический опыт.

План организации по приготовлению
проектируемого изделия
Для того, чтобы не упустить ничего важного в
проекте, я составлю схему.

Правила ТБ
Нормы санитарии и гигиены

Выявление основных параметров и ограничений:
Мое
блюдо должно быть аппетитным, вкусным и аккуратно выполненным. Гренки должны
иметь низкую себестоимость, быть полезными.
Банк идей и предложений
Бутерброды
вносят разнообразие в меню, их приготовление не занимает много времени, они
удобны для питания, как дома, так и в путешествии. Побродив по мастер-классам,
выложенным в сети Интернет, я убедилась, что мастер-классов по приготовлению
закусок из хлеба великое множество!!! Перебрав буквально все, я решила
приготовить гренки.

Из истории:
Еще
15 тысяч лет назад человек впервые стал использовать в пищу зерна диких злаков.
Сначала их ели сырыми, потом стали растирать между камнями и добавлять воду.
Самый первый хлеб был жидким, как каша. Первую буханку хлеба более 7500 лет
назад сделал египтянин, случайно оставивший на ночь в печи смесь муки и воды. С
появлением огня хлеб стали выпекать. Со временем качество выпекаемого хлеба
улучшалось. Он стал более пышным и мягким. Следующим этапом развития
хлебопечения стал хлеб из кислого теста. Считается, что способ его
приготовления был открыт примерно 5 тысяч лет назад в Древнем Египте. По
недосмотру раба, приставленного к кухне, тесто подкисло, и, желая избежать
наказания, он рискнул испечь лепешки. К его удивлению они оказались вкуснее,
пышнее, румянее, чем из пресного теста. Существовало много способов
заквашивания теста. В качестве дрожжей использовали, например, бактерии,
имеющиеся в воздухе. Для этого нужно было оставить на открытом воздухе злаки,
замоченные в воде. Галлы и иберийцы использовали в качестве закваски снятую с
пива пену.
Интересно,
что люди, выпекавшие хлеб, пользовались в былые времена большими почестями. В
Древней Греции хлебопек мог занять очень высокий пост. Там же существовали
специальные школы пекарей. В Древнем Риме раб, умеющий печь хлеб, ценился в 100
тысяч сестерций, в то время как гладиатор только в 10-12 тысяч сестерций. По
старым германским законам преступник, убивший пекаря, наказывался втрое строже,
чем за убийство человека другой профессии. В Древней Греции, как и в Древнем
Египте, черствому хлебу отводилась особая роль. Считалось, что он помогает при
заболеваниях желудка. Его прописывали в качестве лекарства больным, страдающим
несварением желудка и другими болезнями. Некоторые древние лекари считали, что
одно только лизание корки черствого хлеба способствует прекращению болей в
желудке.
Рассматривать
хлеб как целебное средство против разных болезней было свойственно многим
народам. Между прочим, очень распространенным среди английских солдат в период
колониальных войн было убеждение в том, что насморк можно вылечить, нюхая
буханку свежевыпеченного хлеба.
Почему хлеб стал называться хлебом
Хлебопекам
Древней Греции мы обязаны, как считают многие ученые, и самим происхождением
слова "хлеб". Греческие мастера применяли для производства этого
продукта горшки специальной формы, называемые "клибанос". От этого
"клибанос", по мнению специалистов, у древних готов было образовано
слово "хлайфс", которое затем перешло в язык древних германцев,
славян и многих других народов. В старонемецком языке существует слово
"хлайб", которое похоже на наш "хлеб", украинский
"хлиб" и на эстонский "лейб".
Хлеб – это пищевой продукт, выпекаемый из муки разных сортов.
В
этимологическом словаре указано, что слово »хлеб» образовано от слова «жити»
(жить) при помощи суффикса – то. На Руси хлеб называли жито.
Испокон
века хлеб был не простой едой. Он являлся показателем благосостояния человека.
Хлебом, как именем матери, клялись. Хлеб был продуктом, вызывающим особое,
святое чувство. С древних времен на Руси самым большим грехом считалось уронить
хотя бы одну крошку хлеба, а еще большим – растоптать эту крошку ногами.
 Каким
был хлеб на Руси? С древнейших времен выпечка хлеба на Руси считалась
делом ответственным и почетным. Во многих поселениях были специальные избы,
приспособленные для выпечки хлеба. В этих примитивных пекарнях готовили хлеб
мастера, которых называли хлебниками. Кроме хлебников, хлеб выпекали в каждом
доме, и выполняли эту работу обычно женщины. В XI столетии на Руси выпекали
кислый, т.е. сброженный, хлеб из ржаной муки. Производство ржаного хлеба было
большим искусством, оно основывалось на применении специальных заквасок, или
квасов, секрет приготовления которых держался в строжайшей тайне и передавался
из поколения в поколение. Кроме ржаного хлеба в монастырских пекарнях на Руси
выпекали просфоры и хлеб из пшеничной муки, сайки, калачи и другие хлебные
изделия. В XVI в. пекари на Руси уже подразделялись на хлебников, калачников,
пирожников, пряничников, блинников и ситников, составляя значительную часть
городских ремесленников. Они выпекали ржаной и пшеничный хлеб разных сортов,
булочные изделия, пироги, пряники.

2.5. Мифологическое значение слова «хлеб»
Хлеб – наиболее
сакральный (божественный) вид пищи, символ достатка, изобилия и материального
благополучия. Осмысляется как живое существо или даже образ самого божества.
Требует к себе особо почтительного и почти религиозного отношения. В быту и в
обрядах часто объединяется с соль.
Хлеб
упоминается в сочетании с Богом, землёй, солнцем и практически лишён негативных
значений.
У
восточных и западных славян было принято, чтобы буханка хлеба постоянно лежала
на столе в красном углу. Хлеб на столе символизировал достаток дома, постоянную
готовность к примеру гостя, а также был знаком божественного покровительства и
оберегом от враждебных сил. По общеславянскому выражению, хлеб –«дар Божий», а
по русскому, «стол – ладонь Божья»
Не
разрешалось, чтобы один человек доедал хлеб за другим – заберешь его счастье,
силу. Нельзя есть за спиной другого человека – тоже съешь его силу. Давшего во
время еды хлеб со стола собакам ожидает бедность. Нельзя оставлять кусок хлеба
на столе, иначе похудеешь – «он тебя есть будет».
Разрезание
хлеба и распределение его между едоками были обязанностью мужчины, а
заквашивание теста и выпечка хлеба – женскими занятиями.
Хлеб
широко использовали в качестве оберега: клали его в колыбель к новорождённому,
брали с собой, отправляясь в дорогу, чтобы он охранял в пути, клали на место,
где лежал покойник, чтобы хлеб победил смерть и умерший не унёс с собой плодородия,
выносили на улицу при приближении грозы или градовой тучи, чтобы защитить
посевы, обходили хлебом загоревшееся строение или бросали его в огонь, чтобы
остановить распространение пожара.
Хлеб
оставляли на ночь на месте будущего дома, чтобы определить, подходит ли оно для
строительства; несли его при переходе в новый дом.
Хлеб
широко использовали в качестве обрядового дара: брали его с собой, отправляясь
свататься, с хлебом и солью встречали гостя, молодых по возвращении из церкви
после венчания, везли хлеб вместе с приданым невесты, угощали им друг друга в
различных обрядовых ситуациях.
Хлеб,
забытый в печи, наделяли особыми свойствами; его давали человеку, который
тосковал по умершему, чтобы он забыл их, использовали как лечебное средство.
В
русской свадьбе молодых благословляли иконой и хлебом, на рукобитье клали их
руки на хлеб при заключении договорённости о свадьбе. Из глубины веков, из
старинных легенд дошли до нас слова «КЛЯНУСЬ ХЛЕБОМ СВОИМ». Самым большим
грехом на Руси считалось уронить хотя бы одну крошку хлеба, ещё большим –
растоптать эту крошку ногами. Не из-за скупости подбираются все крошки за
столом, а из-за почтительного отношения к бесценному продукту.
Хлеб в устном народном творчестве
Издавна
люди начали слагать сказки, загадки, пословицы, поговорки.
В
устном творчестве русского народа, упоминание хлеба встречается часто. Это
неудивительно, с давних пор он употреблялся в пищу, от того, насколько богат
был урожай, зависела судьба людей до следующей жатвы.
Хлеб
это символ благополучия, достатка. Хлеб на столе - это богатство в
доме. Его ароматность дарит ожидание. И даже сухая корочка будит силу в
человеке. Пусть никогда он не черствеет, так как, говорят, когда черствеет
хлеб, то черствеют души.
Практическая работа
Организация рабочего места и техника безопасности.

Особое внимание следует уделить рабочему столу:

рабочее
     место не должно быть загромождено.
удобно,
     когда инструменты и приспособления располагаются по правую руку от
     работающего, а материалы — по левую.
перед
     работой мыть руки.
инвентарь
     и оборудование необходимо всегда содержать в чистоте
при
     нарезке любого продукта пальцы левой руки должны быть согнуты в суставах,
     плотно держать продукт и находиться как можно дальше от лезвия ножа.

Оборудование и материалы:

доска
     разделочная для нарезки хлеба
кухонный
     нож
тарелки
     и блюда

Ход работы.

проверяю
     качество продуктов, входящих в состав блюда
приготавливаю
     блюдо согласно технологии приготовления.

Продукты

Количество

Технология приготовления

Батон

Яйцо

Молоко

Сливочное масло

400 г

3 шт

60 мл

100г

Батон
       нарезаю на ломтики ( толщиной 10мл)
Промыв
       яйца, разбиваю их в глубокую миску взбиваю венчиком до однородного
       состояния, добавляю соль.
Добавляю
       молоко, взбалтываю.
Включаю кухонную
       плиту на средний огонь. Растапливаю масло на сковороде. Ломтик батона
       окунаю в яично-молочную смесь. Выкладываю на сковородку будущие гренки.

Обжариваю
  до золотистого оттенка на поверхности, после чего переворачиваю кусочки при
  помощи деревянной лопатки. Снимаю блюдо с огня.

Обоснование проекта
Подводя
итоги проделанной работы, необходимо проверить, соответствуют ли приготовленное
блюдо предъявляемым требованиям.

• Технологичность:гренки приготовлены имеющимся оборудованием, из доступных
продуктов, по рациональной технологии.

• Экономичность: очень экономичное блюдо.

• Экологичность: блюдо
приготовлено из экологически чистых, свежих продуктов.
• Безопасность: приготовление
гренок проводилось в полном соответствии с требованиями безопасности.

• Эргономичность: рабочее
место было организовано с наименьшими энергетическими затратами.

• Посильность: работа
соответствует уровню моей подготовки.

• Значимость: приготовлено
собственными руками.

Итоги проектной работы
Выполненное
изделие соответствует определённым мною требованиям. Моей семье понравились
гренки. Я довольна своей работой и получила огромное удовольствие при её
выполнении.
Рекламный проспект
Есть
простые слова – хлеб всему голова!
И
поэтому он в середине стола.
Что
не ешь, без него никуда,
Если
нет его, на столе пустота.
Свежий
хлеб ароматом пьянит,
Через
расстоянье голод утолит.
Самое
главное в избе – русская печь
Да
хлеб на столе!

Список используемой литературы
-Учебник «Технология» под.редакцией О.А.Кожиной
- Интернет.

Скачано с www.znanio.ru

alt: ГЛАВА 3. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНО-ПРАКТИЧЕСКАЯ

alt: Я выбрала эту тему проекта неслучайно

alt: Батон Яйцо Молоко

alt: Через расстоянье голод утолит.

title: Исследовательский проект ""


extracted_text:
Муниципальное автономное общеобразовательное
учреждение
городского округа Перевозский Нижегородской области
"Средняя школа № 1 г. Перевоза"

Рабочая программа
по биологии
5 класс
(предметная линия учебников Сивоглазова В. И.)
2019 – 2020
учебный год

Составлена М.А. Линевой,
учителем биологии
первой квалификационной категории

г. Перевоз
2019 г.
Рабочая программа
составлена на основе Программы основного общего образования: Сивоглазов В.В. Биология.
Рабочие программы. Предметная линия учебников Сивоглазова В. И. 5—9 классы:
учеб. пособие для общеобразоват. организаций / В. И. Сивоглазов. — М.:
Просвещение, 2019. Авторская линия, реализующая курс, представлена учебником
«Биология. 5 класс» (авторы В. И. Сивоглазов, А. А. Плешаков). Учебник:
Сивоглазов В. И. Биология. 5 класс: учеб. для общеобразоват. организаций/ В. И.
Сивоглазов, А. А. Плешаков. – М.: Просвещение, 2019. – 160. В соответствии с
ООП ООО МАОУ "СШ
№1 г. Перевоза»", учебным
планом МАОУ "СШ
№1 г. Перевоза»", требований
федерального государственного образовательного стандарта общего образования,
Положения о рабочей программе при введении федерального государственного
образовательного стандарта общего образования муниципального
автономного общеобразовательного учреждения "СШ № 1 г. Перевоза". Программа рассчитана на 34 часа.
Количество
лабораторных работ – 7.
Изменения,
внесенные в рабочую программу:
-
добавлено дополнительно по 1 часу из резервного времени, предусмотренного в
авторском варианте программы, на обобщение пройденного материала после «Введение»,
разделов: «Строение организма» и «Многообразие живых организмов»;
-
добавлен дополнительно 1 час из резервного времени, предусмотренного в
авторском варианте программы на итоговое тестирование (промежуточная аттестация)

 Тематическое
планирование

№
урока
п/п

№
урока в теме

Тема

Количество
часов

Введение (6 ч+1ч. из
  резервного времени)

7

1.

1

Биология - наука о живой природе

1

2.

2

Методы изучения биологии

1

3.

3

Разнообразие живой природы. Царства живой природы

1

4.

4

Среда обитания. Экологические факторы

1

5.

5

Среда обитания (водная, наземно-воздушная)

1

6.

6

Среда обитания (почвенная, организменная)

1

7.

7

Обобщение темы «Наука биология. Среда обитания
  организмов».

1

Раздел 1.
  Строение организма
  (9 ч. +1ч.)

10

8.

1.

Что
  такое живой организм

1

9.

2.

Строение
  клетки. Лабораторная работа №1 «Изучение устройства
  увеличительных приборов и правил работы с ними. Приготовление микропрепарата
  кожицы чешуи лука»

1

10.

3.

Химический
  состав клетки.

1

11.

4.

Жизнедеятельность
  клетки.

1

12.

5.

Ткани
  растений

1

13.

6.

Ткани
  животных.

1

14.

7.

Органы
  растений. Лабораторная работа №2 «Органы цветкового растения»

1

15.

8.

Системы
  органов животных

1

16.

9.

Организм
  — биологическая система

1

17.

10.

Обобщение
  темы «Строение организма»

1

Раздел 2.
  Многообразие живых организмов (15 ч +2ч.)

16

18.

1.

Как
  развивалась жизнь на Земле

1

19.

2.

Строение
  и жизнедеятельность бактерий

1

20.

3.

Бактерии
  в природе и жизни человека

1

21.

4.

Грибы.
  Общая характеристика

1

22.

5.

Многообразие
  и значение грибов. Лабораторная работа №3 «Плесневые грибы»

1

23.

6.

Царство
  растений

1

24.

7.

Водоросли.
  Общая характеристика

1

25.

8.

Многообразие
  водорослей

1

26.

9.

Лишайники

1

27.

10.

Мхи.
  Лабораторная работа №4 «Внешнее строение мхов»

1

28.

11.

Папоротникообразные.
  Плауны. Хвощи. Папоротники. Лабораторная работа №5 «Изучение
  внешнего строения папоротниковидных»

1

29.

12.

Голосеменные
  растения. Лабораторная работа №6 «Изучение внешнего строения
  шишек, хвои и семени голосеменных растений»

1

30.

13.

Покрытосеменные
  (Цветковые) растения. Лабораторная работа №7 «Изучение внешнего
  строения покрытосеменных растений»

1

31.

14.

Основные
  этапы развития растений на Земле

1

32.

15.

Значение
  и охрана растений

1

33.

16.

Обобщение
  темы «Многообразие живых организмов»

1

34.

17.

Итоговое
  тестирование (Промежуточная аттестация)

1

Интернет-ресурсы:
1.
http://school-collection.edu.ru  Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов
2.
http://fcior.edu.ru Федеральный центр информационно образовательных
ресурсов (ФЦИОР)
3.
https://iq2u.ru/tests/26?level=5 онлайн-тесты по биологии
4.
https://interneturok.ru/subject/biology/class/5  интернет-школа дома

Скачано с www.znanio.ru

file_name: рабочая программа 5 класс биология.docx

alt: Рабочая программа составлена на основе

alt: Папоротникообразные. Плауны. Хвощи

title: Рабочая программа по биологии 5 класс в соответствии с ФГОС


extracted_text:
Лабораторно-практическая работа №8

Модуль: ПМ 02
Транспортировка грузов и перевоза пассажиров.
МДК 02.04.
Тема
программы: Правила дорожного движения.
Тема
занятия: Способы регулировки дорожного движения.
Преподаватель:
____________________________________
Цели
занятия: Закрепить знания теоретическому обучению.
Инструктирование:
1.Повторить:Регулировка
дорожного движения.
2.Получить
задание у преподавателя:
3. Условие задания
1.Используя карточку-задание, дать ответы на вопросы №8 №16.
2.Ответить на вопросы: а) Дать краткую характеристику видам светофоров.
б)
Перечислить способы регулирования дорожного движения.
в) Действия
водителя при приближении к реверсивному светофору.
г)
Перечислить виды светофоров для пешеходных  переходов.
4.Выполнить
задание и сдать преподавателю.
Характер
выполняемой работы: частично-поисковый.
Форма
организации работы учащегося: индивидуальная.
Материально-техническое
обеспечение:
*оборудование, инструменты
*карты для выполнения заданий
(Приложение1)
Порядок
проведения работы:
Получить у
преподавателя:
1.
Инструкцию по выполнению
практической работы.
2.
Карту-задание (Приложение №1)
Ознакомиться: с условиями выполнения задания, изучить
предложенные схемы.
Заполнить: карту-задание – 1(Приложение №1)
Контрольные вопросы: Дополнительные секций светофоров.
Используемые ресурсы: Учебные плакаты. Учебник ПДД
ЛНР 2018г. Интернет ресурс.

Приложение
№1

file_name: Лабораторно-практическая №8 МДК 02-04..docx

alt: Лабораторно-практическая работа №8

alt: Приложение №1

title: Лабораторно-практическая №8 МДК 02-04.


extracted_text:
Этапы работы над проектом

Этапы работы над проектом

Цели и задачи

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

Деятельность родителей

1. Погружение в проект

Цель – подготовка учащихся
  к проектной деятельности.
Задачи:
–
  определение проблемы, темы и целей проекта в ходе совместной деятельности
  педагога и обучающихся;
– создание группы (групп) учащихся для работы над проектом.

Отбирает возможные темы и предлагает их
  учащимся.
Побуждает
  у учащихся интерес к теме проекта.
Помогает
  сформулировать:
•
  проблему проекта;
•
  сюжетную ситуацию;
•
  цель и задачи.
Мотивирует
  учащихся к обсуждению, созданию проекта.
Организует
  поиск учащимися оптимального способа достижения поставленных целей проекта.
Помогает в анализе
и синтезе, наблюдает,
контролирует.
Консультирует
  учащихся при постановке цели и задач, при необходимости корректирует их
  формулировку.
Формирует необходимые
специфические умения
и
  навыки.

Осуществляют
  вживание в ситуацию.
Обсуждают
  тему проекта, предмет исследования с учителем.
Получают
  дополнительную информацию.
Определяют
  свои потребности.
Принимают
  в составе группы (или самостоятельно) решение по поводу темы (подтем) проекта
  и аргументируют свой выбор.
Осуществляют:
•
  анализ ресурсов и поиск оптимального способа достижения цели проекта;
•
  личностное присвоение проблемы.
Формулируют (индивидуально или в результате
  обсуждения в группе) цель проекта.

Помогают
  в выборе тематического поля, темы; в формулировке проблемы, цели и задач
  проекта.
Мотивируют
  детей.

2. Планирование деятельности

Цель – пооперационная
  разработка проекта с указанием перечня конкретных действий и результатов,
  сроков и ответственных.
Задачи:
–
  определение источников информации, способов сбора и анализа информации, вида
  продукта и возможных форм презентации результатов проекта, сроков
  презентации;
–
  установление процедур и критериев оценки результатов и процесса;
–
  распределение задач (обязанностей) между членами группы.

Направляет
  процесс поиска информации учащимися (при необходимости помогает определить
  круг источников информации, рекомендует экспертов).
Предлагает
  учащимся:
•
  различные варианты и способы хранения и систематизации собранной информации;
  • организовать группы;
•
  распределить роли в группах;
•
  спланировать деятельность по решению задач проекта;
•
  продумать возможные формы презентации результатов проекта;
•
  продумать критерии оценки результатов и процесса.
Формирует необходимые
специфические умения
и навыки.
Организует
  процесс контроля (самоконтроля) разработанного плана деятельности и ресурсов.

Осуществляют:

•
  поиск, сбор, систематизацию и анализ информации;
•
  разбивку на группы;
•
  распределение ролей в группе;
•
  планирование работы;
•
  выбор формы и способа презентации предполагаемых результатов;
•
  принятие решения по установлению критериев оценивания результатов и процесса.
Продумывают
  продукт групповой и/или индивидуальной  деятельности на данном этапе.
Проводят
  оценку (самооценку) результатов данного этапа работы.

Консультируют в процессе
  поиска информации.
Оказывают помощь в выборе
  способов хранения и систематизации собранной информации, в составлении плана
  предстоящей деятельности.

3. Осуществление деятельности по решению проблемы

Цель – разработка проекта.
Задачи:
– самостоятельная
  работа учащихся по своим индивидуальным или групповым задачам проекта.
–
  промежуточные обсуждения полученных данных в
  группах, на консультациях (на уроках и/или во внеурочное время).

Наблюдает,
  советует, косвенно руководит деятельностью, отвечает на вопросы учащихся.
Контролирует
  соблюдение правил техники безопасности.
Следит
  за соблюдением временных рамок этапов деятельности.

Выполняют
  запланированные действия самостоятельно, в группе или в комбинированном
  режиме.
При необходимости консультируются с учителем
  (экспертом).
Осуществляют
  промежуточные обсуждения полученных данных в
  группах.

Наблюдают.
Контролируют
  соблюдение правил техники безопасности.
Следят
  за соблюдением временных рамок этапов деятельности.
Оказывают помощь в сборе
  информации, оформлении материалов и портфолио проектной деятельности.

4. Оформление результатов

Цель – структурирование
  полученной информации и интеграции полученных знаний, умений, навыков.
Задачи:
–
  анализ и синтез данных;
–
  формулирование выводов.

Наблюдает, советует,
направляет процесс анализа.
Помогает
  в обеспечении проекта.
Мотивирует
  учащихся, создает чувство успеха; подчеркивает социальную и личностную
  важность достигнутого.

Оформляют проект,
изготавливают продукт.
Участвуют в коллективном анализе проекта, оценивают
  свою роль, анализируют выполненный проект, выясняют причины успехов, неудач.
Проводят
  анализ достижений поставленной цели. Делают выводы.

Наблюдает, советует.
Помогает
  в обеспечении проекта.
Мотивирует учащихся, создает чувство успеха.

5. Презентация результатов

Цель – демонстрация
  материалов, представление результатов.
Задачи:
–
  подготовка презентационных материалов;
–
  подготовка публичного выступления;
–
  презентация проекта.

Организует
  презентацию.
Продумывает
  и реализует взаимодействие с родителями.
При
  необходимости консультирует учащихся по вопросам подготовки презентации и
  оформления портфолио.
Репетирует
  с учениками предстоящую презентацию результатов проектной деятельности.
Выступает
  в качестве эксперта.
Принимает
  отчет:
•
  обобщает и резюмирует полученные результаты;
•
  подводит итоги обучения;
•
  оценивает умения: общаться, слушать, обосновывать свое мнение, толерантность
  и др.;
•
  акцентирует внимание на воспитательном моменте: умении работать в группе на
  общий результат и др.

Выбирают
  (предлагают) форму презентации.
Готовят
  презентацию.
Продолжают
  оформлять портфолио.
При
  необходимости консультируются с учителем (экспертом).
Осуществляют
  защиту проекта.
Отвечают
  на вопросы слушателей.
Демонстрируют:
•  понимание проблемы, цели
  и задач;
•  умение планировать и
  осуществлять работу;
•  найденный способ решения
  проблемы;
•
  рефлексию деятельности и результата.
Выступают
  в качестве эксперта, т.е. задают вопросы и высказывают критические замечания
  (при презентации других групп \ учащихся) на основе установленных критериев
  оценивания результатов и процесса.

Консультируют в выборе
  формы презентации.
Оказывают помощь в
  подготовке презентации.
Выступают в качестве
  эксперта.

6. Оценка результатов и
  процесса проектной деятельности

Цель – оценка результатов и
  процесса проектной деятельности.
Задачи:
–
  коллективное обсуждение результатов проекта;
–
  самоанализ проектной деятельности.

Оценивает
  усилия учащихся, креативность, использование источников, неиспользованные
  возможности, потенциал продолжения, качество отчета, мотивирует учащихся.
Наблюдает,
  направляет процесс.

Осуществляют
  оценивание деятельности и ее результативности в ходе:
•
  коллективного обсуждения;
•
  самоанализа.

Консультируют в оформлении
  отчета.

file_name: Этапы проекта (1).doc

alt: Этапы работы над проектом

title: Этапы работы над проектом


extracted_text:
Урок  54/3

Тема: Отражение звука.
Эхо. Звуковой резонанс.

Цели урока: ∙ дать представление
о  звуковых явлениях;
∙ формировать неформальные
представления  понятий «резонанс», «эхо»»;
∙ воспитывать сознательное отношение
к учебе и заинтересованность в изучении физики.

Оборудование: Камертоны на
резонаторных ящиках – 2 шт., шарик на нити, рупор, мультимедиа проек-тор.

Ход урока:

1.    Проверка домашнего задания
∙ § 37 – 38.
∙ Упр. 31 (1, 2); 32 (1, 5* - по
желанию)

2.    Изучение нового материала.

Основной
материал:
∙ Отражение звука.
∙ Эхо.
∙ Условие возникновения звукового
резонанса.

               Демонстрации:
∙ Видеоролик "Отражение звука".
∙ Действие рупора (по рис. 78).
∙ Слайд
- шоу "Эхо"
∙ Резонанс с помощью двух камертонов
(по рис. 80).
∙ Flash-анимация:  "Наблюдение
акустического резонанса"
∙ Слайд-шоу "Резонанс в музыкальных инструментах"

3.    Закрепление материала.
            Разбор
задач и вопросов:

∙ контрольные вопросы с учебника к §
39 (1, 2), § 38 (1 – 4).

∙ вопросы  с учебника Кикоин И.К.,
Кикоин А.К. Физика, 9 класс. – М.: Просвещение, 1994:
а) Чем должны различаться две среды, чтобы
на их границе происходило отражение звука?
б) Что такое эхо?
в) Что такое звуковой резонанс?
г) Почему отражается звук? (Происходит
это потому, что колебания, принесенные волной к границе, пере-даются частицам
второй среды, и они сами становятся источником новой звуковой волны. Эта
вторичная волна распространяется не только во второй среде, но и в первой,
откуда пришла первичная волна. Это и есть отраженная волна)

∙ качественные задачи со сборника
Тульчинский М.Е. Качественные задачи по физике. – М.: Просвещение, 1972:
∙ 1348. Звучащий камертон помещают
над отверстием сосуда, который служит резонатором. Если на одну из ветвей
камертона, не касаясь ее, надеть картонную трубку, то звук заметно усилится.
Почему? (Устраняет-ся противоположное действие закрытой ветви)
∙ 1349. Когда прислушиваются к
отдаленному шуму, то невольно раскрывают рот. Почему? (Полость рта служит
резонатором для звуков)
∙ 1353. Если звучащий камертон
поставить на деревянный ящик, звук заметно усиливается. Почему? (Звук
становится громче вследствие резонанса воздушного столба, находящегося в ящике)

4. Подведение итогов урока.

Домашнее задание:
∙
§ 39, 40.
∙
Контрольные вопросы к  § 39 (3, 4); 40 (5)

Скачано с www.znanio.ru

file_name: Урок  54_ 9(3) кл.doc

alt: Урок 54/3 Тема: Отражение звука

title: Урок  54_ 9(3) кл


extracted_text:
РАБОТА НА ТЕМУ:
«ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ СРЕДНЕВЕКОВОЙ КУЛЬТУРЫ, ЕЁ
ОСНОВНЫЕ ЧЕРТЫ»

Автор работы
Пурганова А.А.
педагог доп. образования

Пенза
2021

Содержание

Введение
3
1
Первый период художественной культуры  в Средние века                          4
2
Второй период художественной культуры в Средние
века                             9
Заключение
15
Список
использованных источников                                                                16

Введение

Каждая культурная эпоха
имеет свое, присущее только ей мировоззрение, представление о природе и
обществе, времени и пространстве, порядке мироздания, отношениях людей в
обществе. Огромным было воздействие христианства и религиозного мировоззрения
на средневековое искусство.
Художественная культура
Средневековья хронологически следует непосредственно за античной и занимает
исключительное место в общемировом развитии культуры.
Начало развития средневекового
этапа художественной культуры относится к концу V века н.э., ознаменованного
падением последнего в Европе античного рабовладельческого государства
Западной Римской империи (476 г.). Завершение эпохи средних веков связано с
падением Константинополя, центра Восточной Римской империи, Византии (1453 г.),
что означало наступление эпохи Возрождения.
Актуальность работы
состоит в том, что искусство отражает ту
эпоху, в которую оно было создано, и является живой энциклопедией человеческой
жизни. Средневековое искусство было призвано донести до людей идеалы новой
религии. Сейчас оно интересно именно тем, что отражает дух своего времени,
помогает лучше понять жизнь и представления об окружающем мире средневековых
людей.
Объектом
данной работы является Средние века.
Предметом
работы – художественная культура Средневековья.
Цель
данной работы: проследить процесс формирования художественной культуры в
Средние века.
 Для достижения
поставленной цели необходимо решить задачи:
1.
Ознакомиться
с видами искусств Средних веков
2.
Проанализировать
этапы художественной культуры  Средневековья
1
Первый период художественной культуры  в Средние века

В отличие от античности,
мыслители Средневековья были ориентированы на постижение Бога-творца видимого
мира, который существует не сам по себе, а лишь как средство постижения
божественного разума. И ход истории постигался только как осуществление Божьего
замысла. В связи с этим средневековые мастера, художники и писатели, обращали
свои взоры не столько к окружающему их зримому миру, сколько к миру
потустороннему, а содержание таких этических категорий, как справедливость,
добро, рассматривалось в плане их соответствия конечной цели – спасению души.
Своеобразие истории
Западной и Центральной Европы в I тысячелетии определилось нашествием
варварских племен (вестготов, гуннов и др.). Это привело к сложному процессу
взаимопроникновения культур античной и варварских народов, преобладания с V в.
"варварских" элементов художественной культуры.
Первый период
средневековой культуры XI – XII вв., характеризующийся влиянием религиозного
мировоззрения, отсюда - существование клерикальной литературы и других видов
искусства.
Первым самостоятельным,
специфически европейским художественным стилем средневековой Европы был романский,
которым характеризуются искусство и архитектура Западной Европы примерно с 1000
года до возникновения готики, в большинстве регионов примерно до второй
половины и конца XII века, а в некоторых и позднее. Он возник в результате
синтеза остатков художественной культуры Рима и варварских племен, отражая
религиозное мировоззрение феодального общества. На первых порах это был
дороманский стиль.
В конце дороманского
периода элементы романского стиля смешивались с византийскими, с
ближневосточными, с германскими, с кельтскими, с чертами стилей других северных
племен. Различные комбинации этих влияний создали в Западной Европе множество
локальных стилей, которые получили общее имя романского, в значении «в манере
римлян». Термин романский был введен в 1825 году французским археологом
Арсисом-де-Комоном. Поскольку основное количество сохранившихся принципиально
важных памятников дороманского и романского стиля являются архитектурными
сооружениями: различные стили этого периода часто различаются по архитектурным
школам.
Архитектура
V-VIII веков обычно проста, за исключением зданий в Равенне, возведенных по
византийским правилам. Здания часто создавались из элементов, изъятых из старых
римских построек, или декорировались ими. Во многих регионах такой стиль был
продолжением раннехристианского искусства. Круглые или многоугольные соборные
церкви, заимствованные из византийской архитектуры, строились в течение
дороманского периода; позднее они возводились в Аквитании на юго-западе Франции
и в Скандинавии.
 Одним из творений
каролингских архитекторов стал вестворк, многоэтажный входной фасад,
фланкированный колокольнями, который стали пристраивать к христианским
базиликам. Вестворки были прототипами фасадов гигантских романских и готических
соборов.
Важные здания
конструировались также в монастырском стиле. Монастыри, характерное религиозное
и социальное явление той эпохи, требовали громадных зданий, совмещавших в себе
как жилища монахов, так и часовни, помещения для молитв и служб, библиотеки,
мастерские.
Большинство романских скульптур
было интегрировано в церковную архитектуру и служило как структурным,
конструктивным, так и эстетическим целям. Поэтому трудно говорить о романской
скульптуре, не касаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура
дороманской эпохи из кости, бронзы, золота изготавливалась под влияние
византийских моделей. Другие элементы многочисленных местных стилей были
позаимствованы из ремесел стран Ближнего Востока, известных благодаря
импортированным иллюстрированным рукописям, резным изделиям из кости, золотым
предметам, керамике, тканям. Были важны также мотивы, происходившие из искусств
мигрировавших народов, такие, как гротескные фигуры, образы чудовищ,
переплетающиеся геометрические узоры, особенно в районах севернее Альп.
Крупномасштабные каменные скульптурные декорации стали обычными в Европе лишь в
XII веке. В романских соборах множество фигур размещалось на фасадах, а статуи
на колоннах подчеркивали вертикальные поддерживающие элементы.
Существующие образцы
романской живописи включают в себя украшения архитектурных памятников,
такие как колонны с абстрактными орнаментами, а также украшения стен с
изображениями висящих тканей. Живописные композиции, в частности
повествовательные сцены по библейским сюжетам и из жизни святых, также
изображались на широких поверхностях стен. В этих композициях, которые
преимущественно следуют византийской живописи и мозаике, фигуры стилизованы и
плоски, так что они воспринимаются скорее как символы, чем как реалистические
изображения. Мозаика, точно так же как и живопись, была в основном византийским
приемом и широко использовалась в архитектурном оформлении итальянских
романских церквей.
Дороманские художники
достигли высочайшего уровня в иллюстрировании рукописей. В Англии важная
школа иллюстрирования рукописей возникла уже в VII веке в Холи Айленде.
Произведения этой школы,
отличаются геометрическим переплетением узоров в заглавных буквах, рамках и ими
густо покрываются целые страницы, которые называются ковровыми. Рисунки
заглавных букв часто оживляются гротескными фигурами людей, птиц, чудовищ.
 Региональные школы
иллюстрирования рукописей в южной и восточной Европе развивали различные
специфические стили. В начале XII века иллюстрирование рукописей в северных
странах приобрело общие черты подобно тому, как то же произошло в то время со
скульптурой. В Италии продолжало доминировать византийское влияние в
миниатюрной живописи, настенных росписях и  мозаике.
Дороманская и романская обработка
металлов – широко распространенная форма искусства - использовались,
главным образом, для создания церковной утвари для религиозных ритуалов. Многие
из таких произведений по сей день хранятся в сокровищницах больших кафедральных
соборов за пределами Франции; французские соборы были ограблены во время Французской
революции. Другие металлические изделия этого периода – ранние кельтские
филигранные ювелирные украшения и серебряные предметы; поздние изделия
германских златокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными
византийскими металлическими изделиями, а также замечательные эмали, особенно
перегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля и Рейна.
 Самым известным примером
романского текстильного произведения является вышивка XI века, называемая
«Гобелен из Байя». Сохранились и другие образцы, такие как церковные облачения
и драпировки, однако в наибольшей мереценные ткани в Романской Европе были
ввезены из Византийской империи, Испании и Среднего Востока и не являются
продукцией местных мастеров.
Средневековая музыка
носит по преимуществу духовный характер и является необходимым составным
элементом католической мессы. Вместе с тем, уже в раннем Средневековье начинает
оформляться светская музыка.
Первой важной формой
светской музыки были песни трубадуров на провансальском языке. Начиная с XI
века песни, трубадуров сохраняют влияние во многих других странах, особенно на
севере Франции.
По иронии истории, театр
в форме литургической драмы был возрожден в Европе Римской католической
церковью. Когда церковь искала пути расширения своего влияния, она часто
приспосабливала языческие и народные праздники, многие из которых содержали
театрализованные элементы.
Определенные праздники
были знамениты своей театральностью, как, например, шествие к церкви в вербное
воскресенье. Антифонные или вопросно-ответные, песнопения, мессы и канонические
хоралы представляют собой диалоги.
В течение последующих
двухсот лет литургическая драма медленно развивалась, вбирая в себя
различные библейские истории, разыгрывавшиеся священниками или мальчиками из
хора.
Средневековая драма
далеко не всегда показывала конфликты и напряжение. Ее целью была драматизация
спасения рода человеческого.
Хотя церковь поддерживала
раннюю литургическую драму в ее дидактическом качестве, развлекательность и
зрелищность усиливались и начинали преобладать, и церковь начала выражать в
адрес драмы подозрительность. Не желая терять полезных для себя эффектов
театра, церковь пошла на компромисс, вынеся драматические представления из стен
самих церковных храмов. То же самое вещественное оформление стало
воссоздаваться на рыночных площадях городов. Сохраняя свое религиозное
содержание и направленность, драма стала гораздо более светской по своему постановочному
характеру.
Таким образом, черты
романтического стиля проявляются в культуре, архитектуре и живописи. Однако,
наиболее ярко его особенности можно проследить в церковной архитектуре.

2
Второй период художественной культуры в Средние века

Второй период
средневековой культуры XII – XV вв. связан с расцветом средневековых городов и
формированием городского искусства.
На смену романскому стилю
по мере расцвета городов и совершенствования общественных отношений приходил
новый стиль – готический. В этом стиле стали исполняться в Европе религиозные и
светские здания, скульптура, цветное стекло, иллюстрированные рукописи и другие
произведения изобразительного искусства в течение второй половины средних
веков.
Развивая традиции романского
стиля, готика в то же время явилась более зрелым стилем, обращенным в большей
степени к жизни, природе и человеку.
Термин «готический стиль»
ведет происхождение от названия германских племен  готов, первоначально
обитавших у берегов Балтийского моря. В представлении средневековых итальянцев
«готы» – это северные народы, поэтому архитектурный стиль северных по отношению
к Италии стран назывался готическим.
Готическое искусство
возникло во Франции около 1140 года и распространилось по всей Европе в течение
следующего столетия, продолжало существовать в Западной Европе в течение почти
всего XV века, а в некоторых регионах Европы и в XVI веке. Первоначально слово
готика использовалось авторами итальянского Возрождения как уничижительный
ярлык для всех форм архитектуры и искусства средних веков, которые считались
сравнимыми только с произведениями варваров-готов. Позднее применение термина
«готика» было ограничено периодом позднего, высокого или классического
средневековья, непосредственно следовавшего за романским. В настоящее время
период готики считается одним из выдающихся в истории европейской
художественной культуры.
Основным представителем и
выразителем готического периода была архитектура.
 Хотя огромное число
памятников готики были светскими, готический стиль обслуживал прежде всего
церковь, самого мощного строителя в средние века, который и обеспечил развитие
этой новой для того времени архитектуры и достиг ее полнейшей реализации.
 Эстетическое качество
готической архитектуры зависит от ее структурного развития: ребристые своды
стали характерным признаком готического стиля.
 Средневековые церкви
имели мощные каменные своды, которые были очень тяжелыми. Они стремились
распереть, вытолкнуть наружу стены. Это могло привести к обрушению здания. Поэтому
стены должны быть достаточно толстыми и тяжелыми, чтобы держать такие своды. В
начале XII века каменщики разработали ребристые своды, которые включали в себя
стройные каменные арки, расположенные диагонально, поперек и продольно. Новый
свод, который был тоньше и легче, позволил решить многие архитектурные
проблемы. Хотя раннеготические церкви допускали широкое варьирование форм, при
возведении серии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй
половине XII столетия, были полностью использованы преимущества нового
готического свода. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние
распирающие усилия от сводов концентрируются в узких областях на стыках ребер
(нервюр), и поэтому они могут быть легко нейтрализованы с помощью контрфорсов и
внешних арок-аркбутанов.
Следовательно, толстые
стены романской архитектуры могли быть заменены более тонкими, включавшими
обширные оконные проемы, и интерьеры получали беспримерное до тех пор
освещение. В строительном деле произошла настоящая революция.
 С приходом готического
свода изменилась как конструкция, форма, так и планировка и интерьеры соборов.
Готические соборы приобрели общий характер легкости, устремленности ввысь,
стали намного более динамичными и экспрессивными. Первым из больших соборов был
собор Парижской богоматери (начат в 1163). В 1194 году был заложен собор в
Шартре, что считается началом периода высокой готики. Кульминацией этой эпохи
стал собор в Реймсе. Скорее холодный и всепобеждающий в своих точно
сбалансированных пропорциях, Реймсский собор представляет собой момент
классического покоя и безмятежности в эволюции готических соборов. Ажурные
перегородки, характерная черта архитектуры поздней готики, были изобретением
первого архитектора Реймсского собора. Принципиально новые решения интерьера
были найдены автором собора в Бурже. Влияние французской готики быстро
распространилось на всю Европу: Испанию, Германию, Англию. В Италии оно было не
столь сильным.
Следуя романским
традициям, в многочисленных нишах на фасадах французских готических соборов
размещалось в ка-честве украшений громадное количество высеченных из камня
фигур, олицетворявших догматы и верования католической церкви. Готическая скульптура
в XII и начале XIII века была по своему характеру преимущественно
архитектурной. Крупные и в наибольшей мере важные фигуры размещались в проемах
по обеим сторонам от входа. Поскольку они были прикреплены к колоннам, они были
известны как статуи-колонны. Наряду со статуями-колоннами были широко
распространены свободно стоящие монументальные статуи, форма искусства,
неизвестная в Западной Европе с римских времен. Самые ранние из дошедших до нас
были статуи-колонны в западном портале Шартрского собора. Они находились еще в
старом доготическом соборе и датируются примерно 1155 годом. Стройные, цилиндрические
фигуры повторяют форму колонн, к которым они были прикреплены. Они выполнены в
холодном, строгом линейном романском стиле, который, тем не менее придает
фигурам впечатляющий характер целеустремленной духовности.
С 1180 года романская
стилизация начинает переходить в новую, когда статуи приобретают ощущение
грации, извилистости и свободы движения. Это так называемый классический стиль
достигает кульминации в первых десятилетиях XIII века в больших сериях
скульптур на порталах северного и южного трансептов Шартрского собора.
Появляется натурализм,
начиная примерно с 1210 года на Коронационном портале собора Парижской
богоматери и после 1225 года на западном портале Амьенского собора,
производящие впечатление ряби, классические черты оформления поверхностей
начинают уступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в
интерьере собора Сент-Шапель преувеличенные улыбки, подчеркнуто миндалевидные
глаза, расположенные пучками на маленьких головках локоны и манерные позы
производят парадоксальное впечатление синтеза натуралистических форм,
деликатной аффектации и тонкой одухотворенности.
Вершина музыкального
искусства трубадуров была достигнута около 1200 г. Бернардом де
Вентадорном, Жиро де Борнелем Фольке де Марселем. Бернард знаменит своими тремя
текстами о неразделенной любви. Некоторые из стихотворных форм предвосхищают
балладу XIV века с ее тремя стансами из 7 или 8 строк. Другие рассказывают о
крестоносцах или обсуждают какие-либо любовные пустяки. Пасторали в
многочисленных строфах передают банальные истории о рыцарях и пастушках.
Танцевальные песни,
такие, как рондо и вирелай, тоже находятся в их репертуаре. Вся эта
монофоническая музыка могла иногда иметь аккомпанемент на струнном или духовом
инструменте. Так было до XIV века, пока светская музыка не стала
полифонической.
В XIV веке театральные
постановки связывались с праздником Тела Христова и развивались в циклы,
включавшие до 40 пьес. Некоторые ученые считают, что эти циклы развивались
самостоятельно, хотя и одновременно с литургической драмой. Каждая постановка
могла длиться один или два дня и ставилась один раз в месяц. Постановка каждой
пьесы финансировалась каким-либо цехом или торговой гильдией. Поскольку
исполнителями были часто неграмотные любители, анонимные авторы пьес стремились
писать легко запоминающимися примитивными стихами. В соответствии со
средневековым мировоззрением, историческая точность зачастую игнорировалась, и
далеко не всегда соблюдалась логика причинно-следственных связей.
Реализм использовался в
постановках избирательно. Костюмы, обстановка и утварь были сплошь
современными. Свободная смесь реального и символического не препятствовала
средневековому восприятию. Зрелища и народные пьесы ставились повсюду,
где только возможно. Несмотря на религиозное содержание циклов, они все более и
более становились развлечениями. Использовались три основных формы постановок.
В Англии самыми обычными были карнавальные повозки. Зрители собирались в каждом
таком месте: исполнители работали на площадках повозок, или на подмостках,
построенных на улицах. В Испании делали также. Во Франции применялись
синхронные постановки – различные декорации поднимались одна за другой по
сторонам длинного, приподнятого помоста перед собравшимися зрителями.
 В Англии, пьесы иногда ставились
«вкруговую» –  круглой площадке, с декорациями, размещавшимися по окружности
арены и зрителями, сидящими или стоящими между декорацией.
В тот же самый период
появились народные пьесы, светские фарсы и пасторали большей частью анонимных
авторов, которые упорно сохраняли характер мирских развлечений. Все это влияло
на эволюцию пьес-моралите в XV веке. Хотя и написанные на темы
христианского богословия с соответствующими персонажами, моралите не были
похожи на циклы, поскольку не представляли эпизоды из Библии. Они были
аллегорическими, самодостаточными драмами и исполняли их профессионалы, такие,
как менестрели или жонглеры. Пьесы, такие, как «Человек» («Everyman»), обычно
трактовали жизненный путь индивида. В числе аллегорических персонажей были такие
фигуры, как Смерть, Обжорство, Добрые Дела и другие пороки и добродетели.
Эти пьесы местами трудны
и скучны для современного восприятия: рифмы стихов повторяются, носят характер
импровизации, пьесы в два-три раза длиннее драм Шекспира, а мораль объявляется
прямолинейно и назидательно. При этом исполнители, вставляя в представления
музыку и действие и используя комические возможности многочисленных персонажей
пороков и демонов, создали форму народной драмы.
Таким образом, в эпоху
Средневековья были созданы художественные ценности, вошедшие в золотой фонд
мировой культуры.

Заключение

Средневековая культура
сыграла большую роль в дальнейшем развитии Западной Европы. Она дала
ощутимый толчок в будущее к новым достижениям в области науки,
искусства и культуры в целом.
В Средние века люди
смогли выйти на новую дорогу культурного развития, иную, чем знали прежние
времена. Пытаясь примирить веру и разум, строя картину мира на основе доступных
им знаний и с помощью христианского догматизма, культура средних веков создала
новые художественные стили, новый городской образ жизни, новую экономику,
подготовила сознание людей к применению механических приспособлений и техники.
Единой и важнейшей чертой
средневекового искусства была его глубокая религиозность. Характерно наличие
канонов, которые в некоторой степени ограничивали творческие порывы художников.
Но даже в таких специфических условиях искусство во всём многообразии его видов
продолжало существовать, развиваться и совершенствоваться.
Появление последовательно
сменяющих друг друга стилей – романского и готического, наложивших свой
отпечаток на все виды искусств, дал большой толчок в развитии. Наиболее же ярко
эти стили проявляются через характеристику средневековой архитектуры.
Использование этих художественных стилей можно применить к искусству
средневековья в целом, но в архитектуре они выразились наиболее ярко и полно.
Произведения
средневекового искусства несут в себе повествование о жизни и взглядах общества
этого времени, а также развитии христианства. Но помимо большой исторической
ценности, они представляют не меньшую ценность художественную.

Список использованных
источников

1.
Беспятов
Е. М. Театр под открытым небом. //Народный театр, 1948 г.
2.
Гуревич
А.Я. Категории средневековой культуры —2-е изд., испр. и доп.— М.: Искусство,
1984.— 350 с.
3.
Гуревич
А.Я. Средневековый мир: культура безмолвствующего большинства. — M.: Искусство,
1990. — 396 с.
4.
Даркевич
В.П. Народная культура средневековья : Светская празднич. жизнь в искусстве
IX-XVI вв. / В. П. Даркевич; Отв. ред. Г. К. Вагнер; АН СССР, Ин-т археологии.
- М. : Наука, 1988. – 341 с.

file_name: культура средневековья.docx

alt: РАБОТА НА ТЕМУ: « ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА

alt: Содержание Введение 3 1

alt: Первый период художественной культуры в

alt: Второй период художественной культуры в

alt: Первым из больших соборов был собор

alt: Список использованных источников 1

intro: Искусство отражает ту эпоху, в которую оно было создано, и является живой энциклопедией человеческой жизни. Средневековое искусство было призвано донести до людей идеалы новой религии. Сейчас оно интересно именно тем, что отражает дух своего времени, помогает лучше понять жизнь и представления об окружающем мире средневековых людей.

искусство

group: Дисциплины

tags: #культура #искусство #средневековье #мхк

title: общая характеристика художественной культуры средневековой культуры, её основные черты


extracted_text:
Акмолинская область
Бурабайский район

Интегрированное
занятие
по самопознанию с
элементами музыкальной деятельности
 и развития речи
Тема:
«Доброта в моем сердце»

Разработала:

 воспитатель
группы предшкольной подготовки 1 категории
Липовая
Елена Леонидовна
ГУ
средняя школа имени Сакена Сейфуллина п.Бурабай
Бурабайский
район, Акмолинская область, СКО, РК

2020год
Технологическая
карта
организованной
учебной деятельности
Образовательная
область: Социум
Раздел:
Самопознание
Тема:
Доброта в моем сердце
Цель: раскрыть тему
занятия «Доброта в моем сердце» через общечеловеческие ценности - праведное
поведение.
Задачи :
- обучающие - раскрыть
нравственные качества: милосердие, чуткость, отзывчивость, заботу.
- развивающие - стремление
совершать добрые поступки
- воспитательные - воспитывать
внимательное и чуткое отношение к окружающим людям, воспитывать нравственные
качества, доброту
Ценность – праведное
поведение
Качества – милосердие,
чуткость, отзывчивость, совершение добрых поступков, внимательное и чуткое
отношение к окружающим людям.
Ресурсы – альбом по
Самопознанию, ТСО, хрестоматия, методическое пособие, наглядности, корзинка с
зерном, цветочный горшочек.

Этапы
деятельности

Действия
  воспитателя

Деятельность
  детей

Мотивационно-
побудительный

1.Круг
  радости.
-
  Доброе слово скажешь одно-
И
  доброты посеешь зерно.
Доброе
  дело сделаешь ты,
Тоже
  посеешь зерно доброты.
Зерна
  такие, помни и знай-
Самый
  богатый дают урожай!

2.
  Позитивный настрой.
-
  предложить детям взять из корзинки по одному зернышку, сказать доброе,
  хорошее, ласковое слово своему другу и положить в цветочный горшочек.
3.Цитата
«Добрый
  человек тот, кто умеет делать добро» (В.О. Ключевский)

Вопросы
  для обсуждения:
1.
  Как
  вы понимаете, кто такой добрый человек?
2.
  Какое
  сердце у доброго человека?
3.
  Когда
  вы в последний раз совершали добрые поступки?

- стоят в кругу,
  выполняют указания воспитателя, сопровождают действия словами о том,
  хорошие,  добрые поступки и ласковые слова всегда умножаются.

- слушают
  цитату, рассуждают  и размышляют над вопросами

Организационно
  -поисковый

1.     Почитаем.
- «Рассказ про
  Маленькую девочку» (чтение с остановкой)
   - Одна Маленькая девочка хотела скорее стать
  взрослой. Для этого она сначала решила, что если наденет
  такую же одежду, как у взрослых женщин,
  то сразу превратится в тетю. Девочка достала из шкафа мамино платье и туфли,
  нарядилась в них и стала смотреться
  в зеркало. Ей показалось, что хорошо бы еще сделать прическу, как у мамы, и подкрасить реснички. Девочка так
  и поступила. После этого она снова посмотрела в
  зеркало и увидела...
- Как вы
  думаете, кого она там увидела?
«Нет, - решила Маленькая девочка, - одними
  платьями и прическами здесь не обойдешься. Надо
  подумать, что еще делают взрослые. Вот мама, например, варит
  обед. Надо и мне приготовить обед!» И она живо принялась за
  дело.
Но - странные вещи! Морковка никак не
  хотела мыться, а картофель - чиститься, капуста же так
  растопырила свои листья, что к ней вообще было страшно подступиться... А вода
  на плите хоть и вскипела, но была совершенно не похожа на мамин вкусный борщ.
«Нет - решила Маленькая девочка, - папе
  такой обед вряд ли понравится!»
И она подумала, а не лучше ли пойти
  погулять во двор? Когда девочка спускалась по лестнице, навстречу ей
  поднималась бабушка с тяжелой сумкой.
Странное дело! Ноги сами остановились, а
  язык сказал: «Бабушка! Давайте, я вам помогу!» Старушка так
  устала нести тяжелую ношу вверх, что согласилась отдать
  один сверток из сумки. Когда девочка проводила бабушку до ее
  квартиры, та сказала: «Спасибо! Какая взрослая у твоих родителей дочка!
  Наверное, они этому очень рады».
И тут Маленькая девочка почувствовала себя
  и вправду взрослой, хотя не было на ней ни маминого
  платья, ни высоких каблуков. «Странное
  дело, - подумала девочка, - я совсем не выросла
  и почти ничего делать не умею так, как взрослые, а меня назвали взрослой!»
-    И она спросила об этом у старушки.
  Та ответила: «Ты вела себя
  как взрослая».
-    Ребята! Почему бабушка назвала
  поступок девочки взрослым?
- Вы
  совершали хорошие, добрые поступки?
-
   Как вы думаете, нужно ждать
  благодарности за добрый поступок?
2.
  Физминутка..
Встань, как только солнце      встанет,
И тихонечко в окошко
Солнца луч к тебе заглянет,
Ты подставь скорей ладошку,
Пусть тебя увидит мама
И умытым, и обутым.
 Все прибрав, иди к
  ней прямо
И скажи ей: « С добрым утром!»
А потом, с улыбкой, с песней
Выйди
  к травам, людям, птицам.
И тогда веселым, добрым
День твой должен получиться!
3. Поиграем «Едем
  в автобусе»
- Воспитатель не проговаривает детям варианты правильного
  поведения. После того, как автобус прибыл к месту назначения, воспитатель предлагает детям самим прокомментировать их действия, задавая вопросы:
- Почему вы уступили (или не уступили) место бабушке?
  - Как вы думаете, почему женщина с ребенком на руках вы
  шла из автобуса грустная (улыбалась)?
- Как
  вы поступаете в таких ситуациях.
4.
  Творческая работа.
-
  предложить работу в альбоме по самопознанию
1.Рассмотрите
  рисунки.
2.
  Какие поступки ребят вам нравятся?
3.
  Раскрасьте рисунки с изображение этих поступков.
5.
  Групповое пение
ПЕСНЯ
  ФУНТИКА
м/ф "Приключения
поросенка Фунтика"
Слова В. Шульжика,
музыка В. Львовского

Хорошо бродить по свету
С карамелькой за щекой.
А еще одну для друга-
Взять в кармашке про запас.

Потому что, потому что,
Всех нужнее и дороже,
Всех доверчивей и строже,
В этом мире доброта.
В этом мире доброта.

Хорошо бродить по улице,
С теплым кроликом за пазухой,
Принимая как награду
Сердца маленького стук.

Потому что, потому что,
Всех нужнее и дороже,
Всех доверчивей и строже-
В этом мире доброта.
В этом мире доброта.

Хорошо бродить по городу,
С белым голубем в цилиндре,
С красным шариком на ниточке,
И с улыбкой до ушей.

Потому что, потому что,
Всех нужнее и дороже,
Всех доверчивей и строже-
В этом мире доброта.
В этом мире доброта.

-
  слушают рассказ

-
  рассуждают

- рассуждают и
  размышляют

- слова
  сопровождают движениями, музыкальное сопровождение

- все сидят в
  «автобусе», на остановках входят и выходят пассажиры

- ответы детей,
  размышления, рассуждения

- размышляют,
  раскрашивают рисунки

- смотрят эпизод
  мультфильма, поют

Рефлексивно -
  корригирующий

  1.Обобщаем.
-  Действительно, от добрых поступков тебе самому
  всегда хорошо. Даже если мы
  посеем крошечное зерно добра, оно прорастет удивительным цветком, который принесет радость не только нам, но и окружающим.
-Дарите
  доброту!
2.Круг «От
  сердца к сердцу»
-
  воспитатель предлагает детям взяться за руки, сказав хором:
Радость подарить спешите с самого утра,
И сердце сразу отзовется на добрые дела.
3.- Ребята, какими качествами должен
  обладать каждый человек?
- Сегодня, когда вы придете домой,
  сделайте хороший поступок, а завтра вы расскажете о своих поступках, о своих
  впечатлениях.

   4

- берутся за
  руки и произносят слова

- ответы детей

Ожидаемый
результат:
Знать:
что такое добро, чуткость, забота, отзывчивость
Иметь:
представление о нравственных качествах
Уметь:
совершать добрые поступки

file_name: авторская разработка по самопознанию.docx

alt: Акмолинская область Бурабайский район

alt: Какое сердце у доброго человека? 3

alt: Солнца луч к тебе заглянет,

alt: Рефлексивно - корригирующий 1

title: Интегрированное занятие по самопознанию с элементами музыки и развития речи


extracted_text:
Давно установлено, что сочинение —
самая сложная часть ЕГЭ по русскому языку, поэтому приступим сразу
к алгоритму его написания. Для начала разберемся в структуре.
АЛГОРИТМ НАПИСАНИЯ СОЧИНЕНИЯ
Кратко последовательность изложена в инструкции
к заданию. Чтобы работа соответствовала основным критериям оценивания,
надо:
·
сформулировать
одну из проблем, поднятых автором;
·
прокомментировать
ее, проиллюстрировав примерами из текста с выявлением связи между
ними, связь необходимо проанализировать;
·
сформулировать
позицию автора;
·
выразить
и обосновать собственное отношение к ней.
По композиции сочинение
представляет собой рассуждение, следовательно, в нем должны быть тезис,
аргументы и вывод. Последний не указан в инструкции,
но логика написания и проверки требует краткой концовки: это
предусмотрено критерием К5.
Категорически запрещается
использовать для подготовки шаблоны и клише, размещенные в сети ранее
2021 года: до этого предусматривалась такая часть, как аргументация
экзаменуемым собственного мнения. Просто выбросить ее из старых
образцов невозможно: она не удалена, а заменена отношением
к позиции автора. К тому же добавлен анализ смысловой связи между
примерами-иллюстрациями, отсутствие которого ведёт к потере баллов.
ВСТУПЛЕНИЕ ДЛЯ
СОЧИНЕНИЯ
Применительно к критериям оценивания тезис
соответствует К1 — формулировка проблем исходного текста. Хотя как таковая
композиция не учитывается при проверке и проблему не обязательно
называть в первом абзаце, рекомендуется не отступать от традиционной
структуры, чтобы не упустить какого-то элемента.
На всякий случай поясним, как отличить тему
от проблемы. Тема — то, о чем говорится, описать ее можно
тремя вопросами: что? где? когда? Проблема — то, зачем говорится: как
должны отреагировать читатели? о чем задуматься?
Если проблема не сформулирована правильно,
то сочинение не оценивается и по остальным главным
критериям: комментарию, отражению позиции автора и отношению к ней.
Варианты начала сочинения
Труднее
всего выпускникам дается начало: часто пишут что-то наподобие «Здесь писатель
поднимает очень серьезные вопросы». Между тем есть семь основных способов
начать сочинение.
1.
Определение круга проблем. Лучше это делать в виде вопросов, например:
·
Что такое ???
·
Почему ???
·
Как быть, если ???
·
Можно ли ???
·
Что значит ??? и т. п.
✅ освещается только одна проблема, хотя назвать можно несколько.
2.
Цитата. Она может быть взята из текста или из иных источников.
Во втором случае нужно быть абсолютно уверенным не только
в каждом слове, но даже в каждом знаке препинания, иначе можно
лишиться балла из-за фактической ошибки. Лучше использовать афоризмы или строки
из поэтических произведений.
✅ цитата должна быть созвучна проблеме, но не может заменять
ее формулировку.
3.
Лирическое размышление на тему текста, например, впечатления
из личного опыта, описания природы и т. п. Они обязательно должны
перекликаться с ситуацией, изображенной в предъявленном фрагменте.
✅ лирическое размышление соответствует теме,
а не проблеме — ее следует сформулировать четко.
4.
Краткая информация о писателе. Такое начало используется лишь при хорошем
знании его биографии и идейной направленности творчества.
✅ допустимо упоминать только отдельные жизненные обстоятельства, так или
иначе связанные с рассматриваемой темой.
5.
Аналитическое рассуждение обобщающего характера. Такое вступление требует
глубокого понимания взаимосвязи темы, проблемы и авторской позиции.
✅ нельзя обобщением заменять проблему.
6.
Определение позиции автора. Как и предыдущее, возможно только при твердом
знании принципов построения художественного и публицистического
произведения.
✅ позиция автора — его взгляд на проблему, а не сама
проблема.
7.
Обоснование собственной позиции. Это начало, что называется, с места
в карьер. Оно обычно строится на противопоставлении общепринятого суждения
о чем-то и личной точки зрения.
✅ нельзя путать свое мнение по теме с отношением к позиции
автора.
Итак, из семи наиболее употребляемых вариантов
вступления три последних рекомендуется применять при хорошей подготовке: иначе
есть риск забыть о какой-то обязательной части или вовсе запутаться
в композиции. При сомнении в своих силах лучше выбрать первое начало.
Кстати,
на экзамене перечисленными вопросами можно воспользоваться в любом
случае: записывая подряд ответы на них в черновике, легче сформулировать
все проблемы и понять, какую проще комментировать.
КОММЕНТАРИИ
К ПРОБЛЕМЕ
Они
бывают двух видов:
·
текстуальные — объяснение проблемы вслед за автором,
по его логике;
·
концептуальные — интерпретация проблемы, как ее понимает
выпускник.
Иллюстрирование проблемы
Комментирование
оценивается высшим баллом только при наличии иллюстраций. Это, конечно,
не рисунки, а ключевые для раскрытия проблемы примеры из текста.
Сложность состоит в том, чтобы установить между ними смысловую связь.
Показать ее можно следующими способами:
·
детализировать,
·
указать на следствие,
·
подтвердить словами автора,
·
объяснить,
·
дать определение слову или выражению,
·
провести аналогию,
·
выделить существенное,
·
сопоставить,
·
противопоставить.
Ошибки в комментировании
Рассмотрим
только грубые ошибки.
·
отсутствие комментария как отдельной части сочинения.
·
отступление от темы. Оно менее очевидно для выпускника. Такое
происходит, если экзаменующийся пишет не о том, что сказано
в тексте, а о том, что он знает по этой теме вообще.
Особенно часто это случается при анализе фрагмента художественного
произведения.
·
комментирование только одного аспекта проблемы. Эта ошибка
возникает ещё на первом этапе работы, поэтому заметить ее потом уже
трудно.
·
отсутствие опоры на текст, которая должна быть полной. Так,
можно указать номера абзацев или предложений, где имеется пример, процитировать
слова автора в прямой или косвенной форме — то есть любым
способом продемонстрировать понимание содержания.
·
Отсутствие указания на смысловую связь между примерами, а также
отсутствие анализа этой связи.
Чтобы
не ошибиться, лучше придерживаться структуры, предложенной
в инструкции, а при выборе комментария предпочесть текстуальный.
КОГДА НАЧИНАТЬ
ГОТОВИТЬСЯ К СОЧИНЕНИЮ ЕГЭ ПО РУССКОМУ ЯЗЫКУ
Совет столь же банальный, сколь и невыполнимый —
с первого дня в школе. Но большинство начинает в 11 классе
и многие успевают сделать это хорошо. Если же нужна отличная
подготовка, то стоит позаботиться о ней ещё в 10 классе
ПАМЯТКИ И АЛГОРИТМЫ ДЛЯ УЧЕНИКОВ:
Алгоритм работы с текстом
·
Внимательно
прочитай представленный отрывок.
·
Постарайся
понять, в каком месте текста находится главная мысль. Обычно это не так сложно:
автор либо дает тезис и развивает его, либо приводит множество фактов, а потом
на основе их делает выводы.
·
Определившись
с главной мыслью, выдели два наиболее сильных, с твоей точки зрения,
аргумента.
·
Подумай,
как можно прокомментировать выбранные тезисы.
Следуя такой схеме, уже на этапе
проработки отрывка, можно составить примерный план для написания сочинения.
Пишем грамотный текст
1.      Первым делом
напиши небольшое вступление. В нем должна быть косвенно отражена мысль автора.
Ее можно связать с известными вам современными тенденциями и событиями.
2.      Очерти проблему,
затронутую в произведении, и через предложение-связку переходи к аргументации.
3.      В качестве
подтверждения своего первого тезиса используй отрывки из текста, истории и
другие известные цитаты этого автора по соответствующей проблеме.
4.      Напиши второй
комментарий по той же схеме.
5.      Подведи мини-итог,
указав, какая смысловая связь используется между примерами и зачем (это и есть
анализ смысловой связи) и переходи к позиции рассказчика.
6.      Далее необходимо
согласиться или не согласиться с автором. Выбираем любую сторону, но обычно
ученикам выгоднее быть солидарным, нежели противопоставлять свое мнение
писателю. Так проще строить аргументацию, а еще за это дают большее количество
баллов.
7.
Приведи
весомые доказательства своей точки зрения (лучше из литературы, истории,
общественных отношений и т.п.).
8.      Подведи итог.
Чтобы еще немного облегчить задачу,
приведем примеры проблем, которые могут быть затронуты в темах для сочинений:
·
роль
чтения, образования и книги в жизни человека;
·
проблемы
культуры речи;
·
проблема
сохранения и развития русского языка;
·
важность
образования;
·
роль
любви в судьбе человека;
·
место
дружбы в человеческой жизни;
·
патриотизм,
честь и совесть;
·
влияние
одиночества на человека;
·
проблема
выбора правильных жизненных ориентиров и ценностей;
·
смысл
жизни человека;
·
место
природы в нашем обществе;
·
музыка
в жизни человека;
·
социальное
неравенство в обществе;
·
влияние
массовой культуры и искусства на формирование человеческого мышления;
·
важность
самореализации;
·
талант
и гениальность как один из аспектов личности;
·
толерантность
и ее влияние на взаимоотношения между людьми;
·
значимость
труда в формировании личности;
·
отношение
к животным как отражение человеческой нравственности;
·
важность
бескорыстного и великодушного отношения к окружающим;
·
роль
денег в жизни человека.

file_name: Сочинение ЕГЭ, методические рекомендации.docx

alt: Как быть, если ??? ·

alt: КОММЕНТАРИИ К ПРОБЛЕМЕ Они бывают двух видов: · текстуальные — объяснение проблемы вслед за автором, по его логике; · концептуальные — интерпретация проблемы, как ее…

alt: ПАМЯТКИ И АЛГОРИТМЫ ДЛЯ УЧЕНИКОВ:

alt: · социальное неравенство в обществе; · влияние массовой культуры и искусства на формирование человеческого мышления; · важность самореализации; · талант и гениальность как один из…

title: Методические рекомендации по подготовке к сочинению ЕГЭ по русскому языку


extracted_text:
Доход
и прибыль фирмы.
Правило максимизации прибыли
Целью фирмы является
получение прибыли после продажи про- дукции и возмещения
издержек производства.
Прибыль
рассчитывается как разность
между общим доходом
TR и общими
издержками TC:

R = TR – TC.

Общий доход представляет собой денежный доход, который фирма
получает от продажи продукции:

TR =
PQ,

где Р – рыночная цена продукции;
Q – количество проданной продукции.

Общие издержки TC фирмы равны сумме постоянных и пере- менных
издержек.

TC =
TFC + TVC.

Максимальная прибыль фирмы возникает при объеме производ- ства, который обеспечивает наибольшую
разность между общим доходом и общими
издержками.
При увеличении объема выпуска увеличивается использование факторов производства, происходит рост
издержек. Поэтому для обеспечения
прибыли фирма должна сравнивать затраты на произ- водство каждой единицы продукции с доходом от продажи этой единицы продукции.
Издержки производства каждой дополнительной единицы про- дукции представляют собой предельные
издержки МС и показы- вают
изменение общих издержек ТС при производстве еще одной единицы продукции.
Доход от предельной единицы продукции называется предель- ным доходом MR и показывает
изменение общего дохода TR при продаже еще одной единицы продукции.
Для получения максимальной прибыли фирма должна увеличи- вать объем производства до тех пор, пока
предельный доход MR выше
предельных издержек МС и прекратить рост производства при равенстве предельного дохода и
предельных издержек. Если фирма будет
продолжать производить продукцию при превышении предельных издержек МС над предельным доходом MR,
она поне- сет убыток.
При продаже товара по неизменной рыночной цене кривая спроса
D на товар совпадает с кривой цены Р, а предельный доход MR фирмы
равен цене товара Р.
Рассмотрим положение равновесия фирмы на графике.
Фирма должна установить объем производства Qopt,
на уровне точки С,
где линия предельного дохода MR (цены
Р) пересекается с линией
предельных издержек МС (рис. 2.3.15).

P, MC                                                        МС

С
D                                                                                P
= MR

Q
Qopt

R

Q
Qopt                                                R

Рис. 2.3.15. Условие
равновесия фирмы при равенстве предельного дохода и цены
товара

Если фирма выпускает
количество продукции больше Qopt (вправо от точки С), кривая
предельных издержек МС расположена выше
линии цены Р. Издержки на каждую дополнительную едини- цу продукции, то есть предельные издержки МС,
превышают вы- ручку от продажи этой
дополнительной единицы продукции, или предельный доход MR, равный
цене. Фирма несет убыток.
Если фирма выпускает количество продукции меньше Qopt (вле- во от точки С), кривая предельных
издержек МС находится ниже линии
цены P. Доход от продажи каждой дополнительной единицы продукции, то есть предельный доход MR,
превышает предельные издержки
производства этой дополнительной единицы продукции. При этом большее количество продукции обеспечивает большую величину
прибыли.

Следовательно, фирма понесет убыток,
если произведет про- дукции слишком
много   (вправо   от   точки   С)   при   условии МС > MR(P), но
также понесет убыток, если произведет продукции слишком мало (влево от точки С) при условии МС <
MR(P). Фирма сравнивает
издержки производства единицы продукции с рыноч- ной ценой этой единицы
продукции.
Условием максимальной прибыли фирмы является
равенство предельных издержек МС и предельного дохода MR.

МС = MR.

В условиях
равенства предельного дохода и цены товара поло- жение равновесия
фирмы выражается уравнением:

МС =
Р.

Теперь мы можем окончательно сформулировать условие равновесия, при котором достигаются
наименьшие издержки и наи- большая прибыль
фирмы при производстве продукции.
Фирма производит
продукцию для получения дохода, поэтому целью
фирмы является получение дохода от предельного продукта фактора производства.
Определим общее
условие равновесия фирмы при выборе фак- торов производства.
Доход от предельного продукта труда = цене
единицы труда. Доход от предельного продукта капитала = цене единицы капитала.
Данное условие
соблюдается для любого количества факторов производства.
Сформулируем
условие максимизации прибыли фирмы при вы- боре факторов
производства:

MRPL = MRPC .
PL            PC

Фирма перестанет расширять
использование определенного фактора
производства только тогда,
когда доход от предельного

продукта, производимого с помощью этого фактора, снизится
до уровня рыночной
цены на единицу данного фактора.
Это соотношение лежит в
основе кривой спроса фирмы на фак- торы производства.

Скачано с www.znanio.ru

alt: Доход и прибыль фирмы.

alt: P , MC


extracted_text:
Тема урока: Картина
- особый мир
Место урока в разделе: Художник
и музей
Цель урока: Формировать
умение изображать несложные пейзажи, передавать весеннее настроение
Тип и вид урока: открытие
новых знаний
Планируемые результаты:
Предметные:
ü
эмоциональноценностно
относиться к природе, человеку, обществу
Личностные:
ü способность к самооценке на основе критериев успешности
учебной деятельности; Воспитание
уважительного отношения к творчеству – как своему, так и других людей.
ü имеют мотивацию
учебной деятельности, способность к эстетической оценке произведений русского
деревянного зодчества, понимают значимость предмета «Изобразительное искусство»
 Метапредметные:
Регулятивные УУД:
ü
принимать и сохранять учебную задачу;
ü
учитывать выделенные учителем ориентиры действия
в новом учебном материале в сотрудничестве с учителем;

Коммуникативные УУД:
ü
Высказывать
свои мысли
(предложение-текст), вступать в беседу;
ü
 контролировать действия партнёра;

Познавательные УУД:
ü
проводить сравнение, сериацию и классификацию по
заданным критериям;владеть рядом общих приёмов решения задач
Основные понятия: Пейзаж
Форма урока: традиционная
Технология:
Методы: словесные,
наглядные, практические.
Приемы: беседа, демонстрация,
Оборудование:

Ход
урока

Задача

Этап

Учебная ситуация

Формируемые УУД

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

Организовать детей на деятельность, создать благоприятный
  настрой учащихся на работу, активизировать внимание детей.

Организационно - мотивационный

- Здравствуйте ребята, присаживайтесь. Меня зовут
  Илья Юрьевич. Я рад вас видеть всех с хорошим настроением. Это занятие мы
  проведем вместе. Пусть вам он принесет радость и много новых впечатлений

- Здравствуйте

Подвести детей к теме и цели занятия

Постановка темы и цели урока

- Ребята, сегодня на урок к нам пришло
  письмо с объявлением, нам необходимо сделать выставку.
- Что же нам нужно для выставки?
- Но какие рисунки нам надо узнать, для
  этого выполните задание.
Ребята, посмотрите на картины, какая из
  них лишняя?
- Почему?
-Ребята, сейчас я вам предлагаю
  послушать загадку и отгадать  как называется жанр этих картин?

Если видишь: на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш
Обязательно картина называется
-Верно, молодцы ребята
-Итак, ребята, какие рисунки нам нужно
  нарисовать?
-Верно
-Ребята, как вы думаете, какая будет
  тема нашего урока?
-Хорошо, молодцы
-Ребята, а для того что бы убедиться
  верно ли мы с вами определили тему, я предлагаю вам поработать в парах,
  давайте с вами вспомним правила работы в паре
-Молодцы
-На столах у вас лежат конверты, вам
  нужно собрать тему нашего урока
-Ребята, что у вас получилось
-Верно
-Давайте поставим цель?
-Молодцы, верно

Рисунки

Натюрморт
На остальных природа

Пейзаж

Пейзаж

Картина- особый мир

Научиться рисовать пейзаж

Регулятивные УУД:
ü
  принимать
  и сохранять учебную задачу;

Узнать новое
понятие

Открытие новых знаний

-Ребята, а кто-нибудь знает, что такое
  пейзаж?
-Ребята пейзаж- это жанр
  изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является
  природа.
-Ребята, мы сегодня с вами остановимся
  на картине – пейзаж.
- Скажите, какой бывает пейзаж?
Что рисуют художники в городе, а что в
  селе?
-Хорошо, молодцы, обратите внимание на
  доску, на доске у меня картины художников, ребята, посмотрите на первую
  картину, как вы думаете что автор изобразил на этом пейзаже?
-Ребята, как вы думаете, какое
  настроение автор передал?
-Верно, ребята, обратите внимаю на
  вторую картину
-Что автор изобразил на этой картине?
- Ребята, как вы думаете, какое
  настроение автор передал?
-Молодцы
-Ребята сегодня мы с вами будем рисовать
  пейзаж
-Ребята, а вы знаете как нужно
  компоновать пейзаж?
-Хорошо, давайте я вам помогу
- Нужно провести линию горизонта,
  изображения первого плана больше, чем изображения, находящиеся дальше, работа
  начинается с наброска карандашом, делим плоскость на два листа: небо и земля,
  ближние предметы темнее, дальние – светлее.
-Ребята, давайте посмотрим что я
  нарисовала, и проанализируем
-Ребята, как вы думаете что изображено?
-Какое настроение?
-Какие цвета использовались?
-Молодцы ребята
-Ребята, давайте определим
  последовательность по которой мы с вами будем работать?
1. Определиться что будем изображать
2. Провести линию горизонта
3. Сделать наброски карандашом
4. Приготовить краски
5. Расписать свой пейзаж
-Молодцы ребята
-Ребята, оценивать ваши рисунки мы будем
  по следующим критериям:

Да, нет

Пейзаж бывает городской и сельский.
В
  городе изображают парки, многоэтажные дома, а в селе реку, луг, стога на
  полях, сельские дома.

Город

Грустное, веселое..

Село
Грустное, веселое..

Да, нет

Регулятивные УУД:
ü
  принимать
  и сохранять учебную задачу;
ü
  учитывать
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с учителем;

Составить и
изобразить
весенний пейзаж

Применение знаний на практике

Сейчас мы проговорим критерии рисунка
  при оценке: 1) Изображение соответствует заданию
2)четко видно изображение 3)красивое
  сочетание цветов 4)аккуратность выполнения рисунка
-Ребята, давайте мы будем сочинять
  каждый свою картину, вы на альбомном листе, я у доски
-И потом мы будем проверять что у вас
  получилось
Приступим к работе. Располагаем лист вертикально,
  проводим линию горизонта, делаем наброски карандашом…

Оценить
деятельности
на уроке

Итог урока. Оценочно – рефлексивная
  деятельность

-Ребята, давайте оценим свою работу по
  критериям которые проговорили в начале работы, -Если вы соблюдали все
  критерии, поставьте отметку 5
-Если в работе отсутствует гармоничность
  цвета -4
 А если ваша работа выполнена
  неаккуратно -3 Оставьте свои рисунки на краю парты , убирайте свои рабочие
  места.
 Спасибо за урок!

Личностные:
способность к самооценке на основе
  критериев успешности учебной деятельности;

file_name: ИЗО 3 КЛАСС.docx

alt: Тема урока: Картина - особый мир

alt: ЗадачаЭтапУчебная ситуацияФормируемые

alt: Нужно провести линию горизонта, изображения первого плана больше, чем изображения, находящиеся дальше, работа начинается с наброска карандашом, делим плоскость на два листа: небо и земля,…

alt: Составить и изобразить весенний пейзаж

alt: Оценить деятельности на уроке

title: ИЗО 3 класс Картина - особый мир