extracted_text:
Рабочая
программа   по изобразительному искусству
5-8  классы (ФГОС)
уровень – базовый
Количество часов по учебному плану - 34 в год,
часов
в неделю - 1

,
1.
Пояснительная
записка

Рабочая учебная программа по предмету «Изобразительное искусство» для учащихся
5-8 классов составлена в соответствии с Федеральным государственным
образовательным стандартом основного общего образования  с
учетом федеральных документов нормативно-правовой базы:
- Примерной
основной образовательной программой среднего общего образования;
- Об образовании в
Российской Федерации: Федеральный закон от 29 декабря 2012
 г. № 273-ФЗ;
- Федеральный государственный образовательный стандарт
основного общего образования (приказ Министерства образования России (МОиН РФ №
373 от 06.10. 2009г.);
- Приказ Министерства образования и науки Российской
Федерации от 26.11.2010 г. № 1241 «О внесении изменений в федеральный
государственный образовательный стандарт основного общего образования,
утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от
6 октября 2009 г. № 373» (зарегистрирован в Минюсте России 4 февраля 2011 г.) ;
-Фундаментальное ядро содержания ОО под редакцией В.
В. Козлова, А. М. Кондакова.- М.: Просвещения, 2011;
- Примерная основная Образовательная программа ООО от
8 апреля 2015 г.;
-  Образовательная программа основного общего
образования  МБОУ г. Мурманска СОШ № 31.

Структура рабочей программы:
-
пояснительная записка,
-
планируемые результаты освоения
учебного предмета,
-
содержание учебного предмета,
тематическое планирование по учебному предмету,
-
приложения (КТП, методическая
литература, интернет источники, контрольно-измерительные материалы по предмету
и на параллель)
Характеристика
учебного предмета «Изобразительное
искусство»

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную
структуру практическую художественно-творческую деятельность,
художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие
произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство
как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя
основы разных видов визуально-пространственных искусств – живописи, графики,
скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного
искусства. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как
средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях
современности.
Освоение
изобразительного искусства в основной школе — продолжение
художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе,
которое опирается на полученный ими художественный опыт. Программа
«Изобразительное искусство. 5—8 классы» создана в соответствии с требованиями
Федерального государственного образовательного стандарта основного общего
образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности
гражданина России.
Эта
программа является продуктом комплексного проекта, созданного на основе
системной исследовательской и экспериментальной работы коллектива специалистов.
Программа учитывает традиции российского художественного образования,
современные инновационные методы, анализ зарубежных
художественно-педагогических практик. Смысловая и логическая последовательность
программы обеспечивает целостность учебного процесса и
преемственность этапов обучения.
Программа
объединяет практические художественно-творческие задания,
художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей
действительности в единую образовательную структуру, создавая условия для
глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы.
Программа
построена на принципах тематической цельности и последовательности развития
курса, предполагает чёткость поставленных задач и вариативность их решения.
Программа
предусматривает чередование уроков индивидуального практического
творчества учащихся и уроков коллективной творческой
деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.
Рабочая программа реализуется с помощью
УМК
·
Изобразительное
искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 кл. : учеб. для
общеобразоват. учреждений / Н.А. Горяева, О.В. Островская : под ред. Б.М.
Йеменского. - М.: Просвещение, 2013.
·
Изобразительное
искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для общеобразовательных
учреждений/ Л. А. Неменская;   под ред. Б.М. Неменского. -  М.: Просвещение,
2013.
·
Изобразительное
искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 класс: учебник для
общеобразовательных организаций/ А.С. Питерских, Г. Е. Гуров;   под ред. Б.М.
Неменского .- М.: Просвещение, 2013.
·
Изобразительное
искусство. Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении. 8 класс:
учебник для общеобразовательных организаций/ А.С. Питерских;   под ред. Б.М.
Неменского .- М.: Просвещение, 2013.

Общая цель основного общего образования с учетом специфики учебного предмета
«Изобразительное искусство» - развитие визуально-пространственного
мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения
мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном
пространстве культуры.
Задачи:
-
формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального
образа реальности и произведений искусства;
-
освоение художественной культуры как формы материального выражения в
пространственных формах духовных ценностей;
-
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла
визуально-пространственной формы;
-
развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным
действиям в ситуации неопределенности;
-
формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к
смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
-
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее
архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
-
развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
-
овладение средствами художественного изображения как способом развития умения
видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального
образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;
-
овладение основами культуры практической работы различными художественными
материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной,
бытовой и производственной среды.
Сроки реализации Рабочей программы: 4 года

2.      Планируемые результаты
освоения учебного предмета «Изобразительное искусство» 5-8 классах

       В соответствии с
требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего
образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение
на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение обучающимися
личностных, метапредметных и предметных результатов.
5 класс:
Личностные результаты:
- формирование целостного мировоззрения, учитывающего
культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;
- формирование коммуникативной компетентности в общении и
сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной,
творческой деятельности
- развитие эстетического сознания через освоение
художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности
эстетического характера.
-овладение основами культуры практической творческой работы
различными художественными материалами и инструментами;
-формирование способности ориентироваться в мире
современной художественной культуры
Метапредметные результаты
-формирование   активного отношения к традициям
культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
-обретение самостоятельного  творческого опыта,
формирующего способность к самостоятельным  действиям, в различных учебных
и жизненных ситуациях;
-умение эстетически подходить к любому виду деятельности;
-развитие фантазии, воображения, визуальной памяти;
-умение соотносить свои действия с планируемыми
результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения
результатов.
Предметные результаты:
-восприятие  мира, человека, окружающих явлений
 с эстетических позиций;
-активное отношение к традициям культуры как  к
смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;
-художественное познание мира, понимание роли  и места
искусства в жизни человека и общества;
-умение ориентироваться и самостоятельно находить
необходимую информацию по культуре и искусству в справочных материалах,
электронных ресурсах;
-понимание разницы между элитарным и массовым искусством;
-применять различные художественные материалы, техники и
средства художественной выразительности в собственной художественной
деятельности.

6 класс:
Личностные результаты:
-осмысление и эмоционально –ценностное восприятие
визуальных образов реальности и произведений искусств;
-освоение художественной культуры как сферы материального
выражения  духовных ценностей, представленных в пространственных формах;
-воспитание художественного вкуса как способности
эстетически воспринимать, чувствовать и оценивать явления окружающего мира и
искусства;
 -овладение средствами художественного изображения;
-развитие способности наблюдать реальный мир, способности
воспринимать  , анализировать  и  структурировать визуальный
образ на основе  его эмоционально -  нравственной оценке.
Метапредметные результаты:
- владение основами самоконтроля, самооценки, принятия
решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной
деятельности;
- умение организовывать учебное сотрудничество и совместную
деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе:
находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и
учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение
- умение оценивать правильность выполнения учебной задачи,
собственные возможности ее решения;
-умение эстетически подходить к любому виду деятельности;
-развитие художественно- образного мышления  как
неотъемлемой части целостного мышления человека.
Предметные результаты:
-понимание основ изобразительной грамоты,  умение
использовать специфику образного языка и средства художественной
выразительности, особенности различных художественных материалов и техник во
время практической  работы, т.е. в процессе создания художественных
образов;
-восприятие и интерпретация темы, сюжета и содержания
произведений изобразительного искусства;
- применять различные художественные материалы, техники и
средства художественной выразительности в собственной художественной
деятельности(работа в области живописи, графики, скульптуры);
- освоение художественной культуры во всем многообразии ее
видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей,
воплощенных в пространственных формах;
-развитие потребности в общении с произведениями
изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия,
интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения
к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и
личностно-значимой ценности;
- осознание значения искусства и творчества в личной и
культурной самоидентификации личности.

7 класс:
Личностные результаты:
- воспитание российской гражданской идентичности:
патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину,
прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей
этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ
культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических,
традиционных ценностей многонационального российского общества;
- формирование осознанного, уважительного и
доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению,
культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в
нем взаимопонимания;
- осознание значения семьи в жизни человека и общества,
принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам
семьи;
-развитие способности наблюдать реальный мир, способности
воспринимать  , анализировать  и  структурировать визуальный
образ на основе  его эмоционально -  нравственной оценке
- формирование коммуникативной компетентности в общении и
сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной,
творческой деятельности.
Метапредметные результаты:
- умение самостоятельно определять цели своего обучения,
ставить и формулировать для себя новые задачи в учебе и познавательной
деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
- умение самостоятельно планировать пути достижения целей,
в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы
решения учебных и познавательных задач;
- умение соотносить свои действия с планируемыми
результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения
результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и
требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся
ситуацией;
-развитие художественно- образного мышления  как
неотъемлемой части целостного мышления человека
-формирование способности к целостному художественному
восприятию мира.
Предметные результаты:
- формирование основ художественной культуры обучающихся
как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и
средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного
видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к
сопереживанию, зрительной памяти, художественного вкуса и творческого
воображения;
- развитие визуально-пространственного мышления как формы
эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в
художественном и нравственном пространстве культуры;
-эмоционально- ценностное отношение к искусству и жизни,
осознание и принятие системы общечеловеческих ценностей;
- воспитание уважения к истории культуры своего Отечества,
выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
- приобретение опыта создания художественного образа в
разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств; изобразительных,
декоративно-прикладных;
- приобретение опыта работы различными художественными
материалами и в разных техниках;
- развитие потребности в общении с произведениями
изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия,
интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения
к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и
личностно-значимой ценности.

8 класс:
Личностные результаты:
-воспитание российской гражданской идентичности:
патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину,
прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей
этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ
культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических,
традиционных ценностей многонационального российского общества; другими людьми
и достигать в нем взаимопонимания;
- развитие морального сознания и компетентности в решении
моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных
чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к
собственным поступкам;
-формирование осознанного, уважительного и
доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре;
готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем
взаимопонимания;
- формирование коммуникативной компетентности в общении и
сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной,
творческой деятельности;
-формирование способности ориентироваться в мире
современной художественной культуры
-овладение основами культуры практической творческой работы
различными художественными материалами и инструментами.
Метапредметные результаты:
-воспитание уважения к искусству и культуре своей Родины,
выраженной в ее архитектуре, в национальных -  образах  предметно -
 материальной и пространственной среды и понимания красоты человека;
- умение самостоятельно планировать пути достижения целей,
в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы
решения учебных и познавательных задач;
- умение соотносить свои действия с планируемыми
результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения
результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и
требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся
ситуацией;
- умение оценивать правильность выполнения учебной задачи,
собственные возможности ее решения;
- владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений
и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
- умение организовывать учебное сотрудничество и совместную
деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе:
находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и
учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.
Предметные результаты:
- развитие визуально-пространственного мышления как формы
эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в
художественном и нравственном пространстве культуры;
- освоение художественной культуры во всем многообразии ее
видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей,
воплощенных в пространственных формах;
- воспитание уважения к истории культуры своего Отечества,
выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
- приобретение опыта создания художественного образа в
разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств; изобразительных,
декоративно-прикладных;
- приобретение опыта работы различными художественными
материалами и в разных техниках;
- развитие потребности в общении с произведениями
изобразительного искусства,
освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование
активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой,
эстетической и личностно-значимой ценности;
- развитие индивидуальных творческих способностей
обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

Выпускник
5 класса научится
-
характеризовать особенности уникального народного искусства, семантическое
значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, птица, солярные знаки);
-
создавать декоративные изображения на основе русских образов;
-
раскрывать смысл народных праздников и обрядов и их отражение в народном
искусстве и в современной жизни;
-
создавать эскизы декоративного убранства русской избы;
-
создавать цветовую композицию внутреннего убранства избы;
определять
специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
-
создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой
на народные традиции;
- умело
пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного
обобщения, уметь передавать единство формы и декора;
- выстраивать
декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства
(используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе
ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
-
распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов;
осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием
выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции
одного из промыслов;
-
характеризовать основы народного орнамента; создавать орнаменты на основе
народных традиций;
-
различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства;
различать
национальные особенности русского орнамента и орнаментов других народов России;
- находить
общие черты в единстве материалов, формы и декора, конструктивных декоративных
изобразительных элементов в произведениях народных и современных промыслов;
-
различать и характеризовать несколько народных художественных промыслов России.

Выпускник
5 класса получит возможность научиться

-  активно
использовать язык изобразительного искусства и различные художественные
материалы для освоения содержания различных учебных предметов (литературы,
технологии и др.);
- владеть
диалогической формой коммуникации, уметь аргументировать свою точку зрения в
процессе изучения изобразительного искусства;
- различать
и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное
состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; осознавать
общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства.
Владеть
компетенциями:
коммуникативной,
личностного саморазвития, ценностно-ориентационной, рефлексивной.

Выпускник
6 класса научится

- называть
пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие
временных и пространственных видов искусства;
-
классифицировать жанровую систему в изобразительном искусстве и ее значение для
анализа развития искусства и понимания изменений видения мира;
-
объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения;
-
композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с различными
художественными материалами;
-
создавать образы, используя все выразительные возможности художественных
материалов;
- простым
навыкам изображения с помощью пятна и тональных отношений;
- навыку
плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная
утварь);
-
изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых
геометрических фигур, соблюдая их пропорции;
-
создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из
геометрических тел;
- строить
изображения простых предметов по правилам линейной перспективы;
-
характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного
искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства;
-
передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в
композиции натюрморта;
- навыкам
понимания особенностей восприятия скульптурного образа;
-
творческому опыту выполнения графического натюрморта;
- выражать
цветом в натюрморте собственное настроение и переживания;
-
рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве
как выражении различных мировоззренческих смыслов;
-
применять перспективу в практической творческой работе;
- навыкам изображения
перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого;
- навыкам
изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной
перспективы;
- видеть,
наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения
в природе;
- навыкам
создания пейзажных зарисовок;
-
различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс, воздушная
перспектива;
-
пользоваться правилами работы на пленэре;
-
использовать цвет как инструмент передачи своих чувств и представлений о красоте;

-
осознавать, что колорит является средством эмоциональной выразительности
живописного произведения;
- навыкам
композиции, наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости
изображения;
-
различать основные средства художественной выразительности в изобразительном
искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива);
-
определять композицию как целостный и образный строй произведения, роль
формата, выразительное значение размера произведения, соотношение целого и
детали, значение каждого фрагмента в его метафорическом смысле;
-
пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами
(карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки;
-
различать и характеризовать понятия: эпический пейзаж, романтический пейзаж,
пейзаж настроения, пленэр, импрессионизм;
-
различать и характеризовать виды портрета;
- понимать
и характеризовать основы изображения головы человека;
-
пользоваться навыками работы с доступными скульптурными материалами;
- видеть и
использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер
освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению, по
памяти;
- видеть
конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного
изображения предмета и группы предметов;
-
использовать графические материалы в работе над портретом;
-
использовать образные возможности освещения в портрете;
-
пользоваться правилами схематического построения головы человека в рисунке;
- называть
имена выдающихся русских и зарубежных художников - портретистов и определять их
произведения;
- навыкам
передачи в плоскостном изображении простых движений фигуры человека;
- навыкам
понимания особенностей восприятия скульптурного образа;
- навыкам
лепки и работы с пластилином;
- рассуждать
(с опорой на восприятие художественных произведений - шедевров изобразительного
искусства) об изменчивости образа человека в истории искусства.

Выпускник
6 класса получит возможность научиться

- называть
имена великих русских живописцев XVIII – XIX веков;
- называть
и характеризовать произведения изобразительного искусства русских художников
XVIII – XIX веков;
- называть
имена выдающихся русских художников-ваятелей XVIII века и определять
скульптурные памятники;
- называть
имена выдающихся художников «Товарищества передвижников» и определять их
произведения живописи;
- называть
имена выдающихся русских художников-пейзажистов XIX века и определять
произведения пейзажной живописи;
- активно
воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные
уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную
картину мира, присущую произведениям искусства.
Владеть
компетенциями:
коммуникативной,
личностного саморазвития, ценностно-ориентационной, рефлексивной.

Выпускник
7 класса научится

-
систематизировать и характеризовать основные этапы развития и истории
архитектуры и дизайна;
-
распознавать объект и пространство в конструктивных видах искусства;
- понимать
сочетание различных объемов в здании;
- понимать
единство художественного и функционального в вещи, форму и материал;
- иметь
общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных
стилей разных эпох;
- понимать
тенденции и перспективы развития современной архитектуры;
-
различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;
-
характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве
городской среды;
- понимать
плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при
взгляде на них сверху;
- осознавать
чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг –
цилиндр, шар и т. д.;
-
применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и
вспомогательные соединительные элементы;
-
применять навыки формообразования, использования объемов в дизайне и
архитектуре (макеты из бумаги, картона);
-
создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в
пространстве;
-
создавать практические творческие композиции в технике коллажа,
дизайн-проектов;
- получать
представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и
дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве
архитектурно-дизайнерского объекта;
-
приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры;
-
характеризовать основные школы садово-паркового искусства;
- понимать
основы краткой истории русской усадебной культуры XVIII – XIX веков;
- называть
и раскрывать смысл основ искусства флористики;
-характеризовать
и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды;
-
применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании
букета по принципам икебаны;
-
использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными
материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов;
- отражать
в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный композиционный замысел;
-
использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе
создания эскизов молодежных и исторических комплектов одежды;
- узнавать
и характеризовать памятники архитектуры Древнего Киева. София Киевская. Фрески.
Мозаики;
-
различать итальянские и русские традиции в архитектуре Московского Кремля.
Характеризовать и описывать архитектурные особенности соборов Московского
Кремля;
-
различать и характеризовать особенности древнерусской иконописи. Понимать
значение иконы «Троица» Андрея Рублева в общественной, духовной и
художественной жизни Руси;
- узнавать
и описывать памятники шатрового зодчества;
- характеризовать
особенности церкви Вознесения в селе Коломенском и храма Покрова-на-Рву;
- работать
над проектом, создавая разнообразные творческие композиции в материалах по
различным темам;
-
различать стилевые особенности разных школ архитектуры Древней Руси;
-
создавать по воображению архитектурные образы графическими материалами;
использовать
выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;
-
рассуждать о значении художественного образа древнерусской культуры;
-
ориентироваться в широком разнообразии стилей и направлений изобразительного
искусства и архитектуры XVIII – XIX веков;
-
использовать в речи новые термины, связанные со стилями в изобразительном
искусстве и архитектуре XVIII – XIX веков;
-
характеризовать признаки и особенности московского барокко;
-
создавать разнообразные творческие работы в материале.

Выпускник
7 класса получит возможность научиться

- понимать
специфику изображения в полиграфии;
-
различать формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши и
др.);
-
различать и характеризовать типы изображения в полиграфии (графическое,
живописное, компьютерное, фотографическое);
-
проектировать обложку книги, открытки;
-
создавать художественную композицию макета книги, журнала;
-
определять «Русский стиль» в архитектуре модерна, называть памятники
архитектуры модерна;
-
использовать навыки формообразования, использования объемов в архитектуре
(макеты из бумаги, картона, пластилина);
-
 создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в
пространстве;
- узнавать
основные художественные направления в искусстве XIX и XX веков;
-
осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной
художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы;
-
применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания
композиции на определенную тему;
-
характеризовать стиль модерн в архитектуре. Ф.О. Шехтель. А. Гауди;
-
характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России;
- получать
представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев мира;
-
использовать навыки коллективной работы над объемно - пространственной
композицией.
Владеть
компетенциями:
коммуникативной,
личностного саморазвития, ценностно-ориентационной, рефлексивной.

Выпускник
8 класса научится

-
анализировать художественно-выразительные средства произведений
изобразительного искусства XX века;
- культуре
зрительского восприятия;
-
характеризовать временные и пространственные искусства;
-
создавать практические творческие композиции в технике коллажа,
дизайн-проектов;
- работать
над проектом (индивидуальным или коллективным), создавая разнообразные
творческие композиции в материалах по различным темам;
-
создавать разнообразные творческие работы.

Выпускник
8 класса получит возможность научиться

-
применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания
композиции на определенную тему; различать особенности художественной
фотографии;
-
различать выразительные средства художественной фотографии (композиция, план,
ракурс, свет, ритм и др.);
- понимать
изобразительную природу экранных искусств;
-
характеризовать принципы киномонтажа в создании художественного образа;
-
различать понятия: игровой и документальный фильм;
- называть
имена мастеров российского кинематографа. С.М. Эйзенштейн. А.А.
Тарковский. С.Ф. Бондарчук. Н.С. Михалков;
- понимать
основы искусства телевидения;
- понимать
различия в творческой работе художника-живописца и сценографа;
-
применять полученные знания о типах оформления сцены при создании школьного
спектакля;
-
применять в практике любительского спектакля художественно-творческие умения по
созданию костюмов, грима и т. д. для спектакля из доступных материалов;
-
добиваться в практической работе большей выразительности костюма и его
стилевого единства со сценографией спектакля;
-
использовать элементарные навыки основ фотосъемки, осознанно осуществлять выбор
объекта и точки съемки, ракурса, плана как художественно-выразительных средств
фотографии;
- применять
в своей съемочной практике ранее приобретенные знания и навыки композиции,
чувства цвета, глубины пространства и т. д.;
-
пользоваться компьютерной обработкой фотоснимка при исправлении отдельных
недочетов и случайностей;
- понимать
и объяснять синтетическую природу фильма;
-
применять первоначальные навыки в создании сценария и замысла фильма;
-
применять полученные ранее знания по композиции и построению кадра;
-
использовать первоначальные навыки операторской грамоты, техники съемки и
компьютерного монтажа;
-
применять сценарно-режиссерские навыки при построении текстового и
изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей компьютерной анимации;
- смотреть
и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства
фильмы мастеров кино;
-
использовать опыт документальной съемки и тележурналистики для формирования
школьного телевидения;
-
реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту в практике создания
видео-этюда.
Владеть
компетенциями:
коммуникативной,
личностного саморазвития, ценностно-ориентационной, рефлексивной.

3.
Содержание учебного предмета «Изобразительное
искусство»

Народное художественное
творчество – неиссякаемый источник самобытной красоты
Солярные знаки
(декоративное изображение и их условно-символический характер). Древние образы
в народном творчестве. Русская изба: единство конструкции и декора.
Крестьянский дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник
архитектуры. Орнамент как основа декоративного украшения. Праздничный народный
костюм – целостный художественный образ. Обрядовые действия народного
праздника, их символическое значение. Различие национальных особенностей
русского орнамента и орнаментов других народов России. Древние образы в
народных игрушках (Дымковская игрушка, Филимоновская игрушка). Композиционное,
стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов (искусство Гжели,
Городецкая роспись, Хохлома, Жостово, роспись по металлу, щепа, роспись по лубу
и дереву, тиснение и резьба по бересте). Связь времен в народном искусстве.
Виды
изобразительного искусства и основы образного языка
Пространственные
искусства. Художественные материалы. Жанры в изобразительном искусстве.
Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. Рисунок –
основа изобразительного творчества. Художественный образ. Стилевое единство.
Линия, пятно. Ритм. Цвет. Основы цветоведения. Композиция. Натюрморт. Понятие
формы. Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма. Многообразие форм
окружающего мира. Изображение объема на плоскости. Освещение. Свет и тень.
Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Пейзаж. Правила построения перспективы.
Воздушная перспектива. Пейзаж настроения. Природа и художник. Пейзаж в живописи
художников – импрессионистов (К. Моне, А. Сислей). Пейзаж в графике. Работа на
пленэре.
Понимание смысла
деятельности художника
Портрет.
Конструкция головы человека и ее основные пропорции. Изображение головы
человека в пространстве. Портрет в скульптуре. Графический портретный рисунок.
Образные возможности освещения в портрете. Роль цвета в портрете. Великие
портретисты прошлого (В.А. Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов).
Портрет в изобразительном искусстве XX века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).
Изображение фигуры
человека и образ человека. Изображение фигуры человека в истории искусства
(Леонардо да Винчи, Микеланджело Буанаротти, О. Роден). Пропорции и строение
фигуры человека. Лепка фигуры человека. Набросок фигуры человека с натуры.
Основы представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска
человечества (В.М. Васнецов, М.В. Нестеров).
Вечные темы и
великие исторические события в искусстве
Сюжет и содержание
в картине. Процесс работы над тематической картиной. Библейские сюжеты в
мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт, Микеланджело
Буанаротти, Рафаэль Санти). Мифологические темы в зарубежном искусстве (С.
Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX века
(А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов). Тематическая картина в русском
искусстве XIX века (К.П. Брюллов). Историческая живопись художников объединения
«Мир искусства» (А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере, Н.К. Рерих). Исторические картины из
жизни моего города (исторический жанр). Праздники и повседневность в
изобразительном искусстве (бытовой жанр). Тема Великой Отечественной войны в
монументальном искусстве и в живописи. Мемориальные ансамбли. Место и роль
картины в искусстве XX века (Ю.И. Пименов, Ф.П. Решетников, В.Н. Бакшеев, Т.Н.
Яблонская). Искусство иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский, В.А.
Фаворский). Анималистический жанр (В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин). Образы животных
в современных предметах декоративно-прикладного искусства. Стилизация
изображения животных.
Конструктивное
искусство: архитектура и дизайн
Художественный
язык конструктивных искусств. Роль искусства в организации предметно –
пространственной среды жизни человека. От плоскостного изображения к объемному
макету. Здание как сочетание различных объемов. Понятие модуля. Важнейшие
архитектурные элементы здания. Вещь как сочетание объемов и как образ времени.
Единство художественного и функционального в вещи. Форма и материал. Цвет в
архитектуре и дизайне. Архитектурный образ как понятие эпохи (Ш.Э. ле
Корбюзье). Тенденции и перспективы развития современной архитектуры. Жилое
пространство города (город, микрорайон, улица). Природа и архитектура.
Ландшафтный дизайн. Основные школы садово-паркового искусства. Русская
усадебная культура XVIII - XIX веков. Искусство флористики. Проектирование
пространственной и предметной среды. Дизайн моего сада. История костюма.
Композиционно - конструктивные принципы дизайна одежды.
Изобразительное
искусство и архитектура России XI –XVII вв.
Художественная
культура и искусство Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему
миру человека. Архитектура Киевской Руси. Мозаика. Красота и своеобразие
архитектуры Владимиро-Суздальской Руси. Архитектура Великого Новгорода.
Образный мир древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий).
Соборы Московского Кремля. Шатровая архитектура (церковь Вознесения Христова в
селе Коломенском, Храм Покрова на Рву). Изобразительное искусство «бунташного
века» (парсуна). Московское барокко.
Искусство
полиграфии
Специфика
изображения в полиграфии. Формы полиграфической продукции (книги, журналы,
плакаты, афиши, открытки, буклеты). Типы изображения в полиграфии (графическое,
живописное, компьютерное фотографическое). Искусство шрифта. Композиционные
основы макетирования в графическом дизайне. Проектирование обложки книги, рекламы,
открытки, визитной карточки и др.
Стили, направления
виды и жанры в русском изобразительном искусстве и архитектуре XVIII - XIX вв.
Классицизм в
русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С. Рокотов, Д.Г.
Левицкий, В.Л. Боровиковский). Архитектурные шедевры стиля барокко в
Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли, А. Ринальди). Классицизм в русской
архитектуре (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков). Русская классическая скульптура XVIII
века (Ф.И. Шубин, М.И. Козловский). Жанровая живопись в произведениях русских
художников XIX века (П.А. Федотов). «Товарищество передвижников» (И.Н.
Крамской, В.Г. Перов, А.И. Куинджи). Тема русского раздолья в пейзажной
живописи XIX века (А.К. Саврасов, И.И. Шишкин, И.И. Левитан, В.Д. Поленов).
Исторический жанр (В.И. Суриков). «Русский стиль» в архитектуре модерна
(Исторический музей в Москве, Храм Воскресения Христова (Спас на Крови) в г.
Санкт - Петербурге). Монументальная скульптура второй половины XIX века (М.О.
Микешин, А.М. Опекушин, М.М. Антокольский).
Взаимосвязь
истории искусства и истории человечества
Традиции и
новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард, сюрреализм).
Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель). Стиль модерн в зарубежной
архитектуре (А. Гауди). Крупнейшие художественные музеи мира и их роль в
культуре (Прадо, Лувр, Дрезденская галерея). Российские художественные музеи
(Русский музей, Эрмитаж, Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств
имени А.С. Пушкина). Художественно-творческие проекты.
Изображение в
синтетических и экранных видах искусства и художественная фотография
Роль изображения в
синтетических искусствах. Театральное искусство и художник. Сценография –
особый вид художественного творчества. Костюм, грим и маска. Театральные
художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа,
М.В. Добужинский). Опыт художественно-творческой деятельности. Создание
художественного образа в искусстве фотографии. Особенности художественной
фотографии. Выразительные средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет,
ритм и др.). Изображение в фотографии и в живописи. Изобразительная природа
экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и
средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка,
звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс
творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Мастера
российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский,
Н.С. Михалков). Телевизионное изображение, его особенности и возможности
(видеосюжет, репортаж и др.). Художественно-творческие проекты.

4.
Тематическое
планирование предмета изобразительное искусство 5-8 классы

Название блока/
раздела/модуля

Название темы

Количество
  часов, отводимых на освоение темы

параллель

5

6

7

8

Народное художественное
  творчество – неиссякаемый источник самобытной красоты

Древние
  образы в народном творчестве.

1

34

Русская
  изба: единство конструкции и декора.

1

Крестьянский
  дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры

1

Солярные
  знаки (декоративное изображение и их условно-символический характер).

1

Орнамент
  как основа декоративного украшения.

1

Различие
  национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России.

1

Праздничный
  народный костюм – целостный художественный образ.

1

Обрядовые
  действия народного праздника, их символическое значение.

2

Древние
  образы в народных игрушках (Дымковская игрушка, Филимоновская игрушка).

1

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Искусство Гжели.

1

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Городецкая
  роспись.

1

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Хохлома.

1

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Жостово, роспись
  по металлу.

1

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Роспись по лубу и
  дереву.

1

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Тиснение и резьба
  по бересте, щепа.

1

Связь
  времен в народном искусстве.

17

Современное
  выставочное искусство

1

Виды
  изобразительного искусства и основы образного языка

Пространственные
  искусства. Жанры в изобразительном искусстве.

1

24

Художественные
  материалы

1

Рисунок
  – основа изобразительного творчества

1

Линия,
  пятно. Ритм.

2

Цвет.
  Основы цветоведения

2

Художественный
  образ. Стилевое единство.

2

Выразительные
  возможности изобразительного искусства.

1

Жанры
  в изобразительном искусстве. Натюрморт. Композиция.

1

Понятие
  формы. Многообразие форм окружающего мира. Геометрические тела: куб, шар,
  цилиндр, конус, призма.

1

Изображение
  объема на плоскости. Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма.

1

Освещение.
  Свет и тень.

1

Натюрморт
  в графике.

1

Цвет
  в натюрморте

1

Жанры
  в изобразительном искусстве. Язык и смысл

1

Правила
  построения перспективы.

1

Правила
  построения перспективы. Воздушная перспектива.

1

Жанры
  в изобразительном искусстве. Пейзаж.

1

Пейзаж
  настроения. Природа и художник.

1

Пейзаж
  в живописи художников – импрессионистов (К. Моне, А. Сислей).

1

Пейзаж
  в графике. Работа на пленэре.

2

Понимание
  смысла деятельности художника

Жанры
  в изобразительном искусстве. Портрет.

1

10

Конструкция
  головы человека и ее основные пропорции.

1

Изображение
  головы человека в пространстве

1

Портрет
  в скульптуре.

1

Графический
  портретный рисунок.

2

Образные
  возможности освещения в портрете.

1

Роль
  цвета в портрете.

1

Великие
  портретисты прошлого (В.А. Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов).

1

Портрет
  в изобразительном искусстве XX века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).

1

Изображение
  фигуры человека в истории искусства (Леонардо да Винчи, Микеланджело
  Буанаротти, О. Роден).

1

7

Изображение
  фигуры человека и образ человека.

1

Пропорции
  и строение фигуры человека.

1

Лепка
  фигуры человека.

2

Набросок
  фигуры человека с натуры.

1

Вечные
  темы и великие исторические события в искусстве

Историческая
  живопись художников объединения «Мир искусства» (А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере,
  Н.К. Рерих).

1

21

Сюжет
  и содержание в картине.

1

Процесс
  работы над тематической картиной.

1

Исторические
  картины из жизни моего города (исторический жанр).

2

Праздники
  и повседневность в изобразительном искусстве (бытовой жанр).

2

Мифологические
  темы в зарубежном искусстве (С. Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти).

2

Тематическая
  картина в русском искусстве XIX века  (К.П. Брюллов).

1

Библейские
  сюжеты в мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт,
  Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX
  века (А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов).

3

Тема
  Великой Отечественной войны в монументальном искусстве и в живописи.
  Мемориальные ансамбли.

2

Место
  и роль картины в искусстве XX века (Ю.И.Пименов,  Ф.П.Решетников, В.Н.
  Бакшеев, Т.Н.Яблонская)

1

Анималистический
  жанр (В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин).

2

Образы
  животных в современных предметах декоративно-прикладного искусства.
  Стилизация изображения животных.

1

Искусство
  иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский, В.А.Фаворский).

2

Конструктивное
  искусство: архитектура и дизайн

Художественный
  язык конструктивных искусств. Роль искусства в организации предметно –
  пространственной среды жизни человека. От плоскостного изображения к
  объемному макету.

1

9

Здание
  как сочетание различных объемов. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные
  элементы здания.

1

Вещь
  как сочетание объемов и как образ времени. Единство художественного и
  функционального в вещи. Форма и материал.

1

Цвет
  в архитектуре и дизайне.

1

Архитектурный
  образ как понятие эпохи (Ш.Э. ле Корбюзье).

1

Тенденции
  и перспективы развития современной архитектуры. Жилое пространство города
  (город, микрорайон, улица).

1

Природа
  и архитектура. Ландшафтный дизайн. Основные школы садово-паркового искусства.
  Русская усадебная культура XVIII - XIX веков.

1

Искусство
  флористики. Проектирование пространственной и предметной среды. Дизайн моего
  сада.

1

История
  костюма. Композиционно - конструктивные принципы дизайна одежды.

1

Изобразительное
  искусство и архитектура России XI –XVII вв.

Художественная
  культура и искусство Древней Руси, ее символичность, обращенность к
  внутреннему миру человека. Архитектура Киевской Руси.

1

7

Красота
  и своеобразие архитектуры Владимиро-Суздальской Руси. Архитектура Великого
  Новгорода.

1

Мозаика.

1

Образный
  мир древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий).

1

Соборы
  Московского Кремля.

1

Шатровая
  архитектура (церковь Вознесения Христова в селе Коломенском, Храм Покрова на
  Рву).

1

Изобразительное
  искусство «бунташного века» (парсуна). Московское барокко. Архитектурные
  шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли, А. Ринальди)

1

Искусство
  полиграфии

Специфика
  изображения в полиграфии. Формы полиграфической продукции (книги, журналы,
  плакаты, афиши, открытки, буклеты).

1

6

Типы
  изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное
  фотографическое).

1

Искусство
  шрифта.

1

Композиционные
  основы макетирования в графическом дизайне.

1

Проектирование
  обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки и др.

2

Стили,
  направления виды и жанры в русском изобразительном искусстве и архитектуре
  XVIII - XIX вв.

Классицизм
  в русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С. Рокотов, Д.Г.
  Левицкий, В.Л. Боровиковский Русская классическая скульптура XVIII века (Ф.И.
  Шубин, М.И. Козловский).

1

6

Классицизм
  в русской архитектуре (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков).

1

Жанровая
  живопись в произведениях русских художников XIX века (П.А. Федотов). «Товарищество
  передвижников» (И.Н.Крамской,В.Г. Перов, А.И. Куинджи).

1

Тема
  русского раздолья в пейзажной живописи XIX века (А.К. Саврасов, И.И. Шишкин,
  И.И. Левитан, В.Д. Поленов). Исторический жанр (В.И. Суриков).

1

«Русский
  стиль» в архитектуре модерна (Исторический музей в Москве, Храм Воскресения
  Христова (Спас на Крови) в г. Санкт - Петербурге).

1

Монументальная
  скульптура второй половины XIX века (М.О.Микешин, А.М.Опекушин, М.М.
  Антокольский).

1

Взаимосвязь
  истории искусства и истории человечества

Традиции
  и новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард,
  сюрреализм). Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель). Стиль модерн в
  зарубежной архитектуре (А. Гауди).

1

2

Крупнейшие
  художественные музеи мира и их роль в культуре (Прадо, Лувр, Дрезденская
  галерея). Российские художественные музеи (Русский музей, Эрмитаж,
  Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина).

1

Изображение
  в синтетических и экранных видах искусства и художественная фотография

Роль
  изображения в синтетических искусствах. Театральное искусство и художник.
  Сценография – особый вид художественного творчества

1

10

Костюм,
  грим и маска.

1

Театральные
  художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа,
  М.В. Добужинский). Опыт художественно-творческой деятельности.

1

Создание
  художественного образа в искусстве фотографии. Особенности художественной
  фотографии.

1

Выразительные
  средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Изображение
  в фотографии и в живописи.

1

Изобразительная
  природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж.
  Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет,
  цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы.

1

Коллективный
  процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер).
  Мастера российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А.
  Тарковский, Н.С. Михалков).

1

Телевизионное
  изображение, его особенности и возможности (видеосюжет, репортаж и др.).

1

Художественно-творческие
  проекты.

2

ПРИЛОЖЕНИЕ
№ 1
Календарно - тематическое планирование 5
класс

№
п.п

Дата

Тема урока

Виды деятельности
(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты обучения

Домашнее задание

Народное художественное творчество –
  неиссякаемый источник самобытной красоты (34 часа)

1

Древние
  образы в народном творчестве.

Традиционные
  образы в народном искусстве, которые следует раскрывать
  как память народа.
Специфика
  образного языка народного (крестьянского) прикладного искусства,
  семантического значения традиционных образов (древо жизни, мать-земля, конь,
  птица, солярные знаки).
Задание: выполнение рисунка на тему древних образов в украшение
  древнего сосуда (древо жизни, мать-земля, конь, солярные знаки и т.д.)
Материалы:
  лист, восковые мелки, простой карандаш

Рисунок

Предметные:
Узнают
  традиционные
  образы народного (крестьянского) прикладного искусства – солярные знаки,
  конь, птица, мать-земля, древо жизни – как выражение мифопоэтических
  представлений человека о мире, как память народа; декоративные изображения
  как обозначение жизненно важных для человека символов, их
  условно-символический характер.
Научаться
  объяснять
  простейшие символы,  использовать полученные знания в работе.
Метапредметные:
Познавательные:
-потребность
  и умение искать информацию;
-самостоятельное
  создание алгоритмов деятельности при творческой работе.
-логические
  действия (умение классифицировать  - выбирать критерии для сравнения).
Регулятивные:
-целеполагание
  (что усвоено и что ещё узнают);
-прогнозирование
  (умение организовать свою деятельность по времени);
-
  коррекция (умение организовать свою деятельность пошагово.)
Коммуникативные:
-планирование
  учебного сотрудничества (построение речевых высказываний: умение слушать и
  слышать, отвечать на поставленные вопросы, умение принять другого, выслушать,
  управлять своим поведением.)
Личностные:
-ценностно-смысловые ориентиры: воспитание
  эмоционально-ценностного, эстетического отношения к современному
  декоративно-прикладному искусству, уважения к творчеству профессиональных
  художников, интереса и потребности в общении с произведениями современного
  искусства и к декоративному творчеству;
- развитие
  образно-ассоциативного мышления как формы освоения мира, творческих
  способностей, эстетических чувств, зрительной памяти, фантазии и воображения;
-формирование целостной картины
  мира средствами декоративно-прикладного искусства во всём многообразии его
  проявлений (художественное стекло, художественный металл, керамика, гобелен,
  роспись по тканям и т. д.);
- развитие
  самостоятельности и навыков сотрудничества (коммуникативной компетентности) в
  процессе осуществления коллективных форм деятельности, связанных с созданием
  общественно значимого художественного продукта для украшения школьных
  интерьеров.

Подбор иллюстративного материала по теме «Народное жилище.
  Изба».
Учебник
с. 12-19

2

Русская
  изба: единство конструкции и декора.

Крестьянский
  дом как художественный образ, отражающий взаимосвязь большого космоса
  (макрокосма) и мира человека.
Задание: украшение готовых элементов
  декоративного убранства избы (причелины, полотенце, фронтон, наличники)
  традиционными образами, мотивами, которые затем собираются в целостную
  композицию «Русская изба».
Материалы:
  лист, цветные карандаши, простой карандаш.

Рисунок

Предметные:

Узнают
  устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его
  символику (потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – очи,
  свет и т. д.;
жизненно важные центры в крестьянском доме: печное пространство,
  красный угол, круг предметов быта, труда и включение их в пространство дома; единство
  пользы и красоты в народном жилище.
Научаться
  использовать
  точку схода для построения плоскости пола, стен,
  потолка.
Метапредметные:
Познавательные:

-умение находить
  в учебнике нужную информацию, анализировать, обобщать и делать выводы
  по данной теме.                                                  Регулятивные:
-умение
  определять цель на уроке по теме; планировать свою деятельность в течение
  урока.
Коммуникативные:
-излагать
  свое мнение в диалоге с учителем и со сверстниками
Личностные:

-аргументированное
  оценивание своих и чужих поступков в однозначных и неоднозначных ситуациях,
  опираясь на общечеловеческие нравственные ценности;
-осознание
  свое поведение на уроке.

 с. 20-29

3

Крестьянский
  дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры

Деревенский мудро устроенный быт.
  Устройство внутреннего пространства крестьянской избы, его символика
  (потолок-небо, пол –земля, подпол-подземный мир, окна-очи, свет). Жизненно
  важные центры в крестьянском доме: печь, красный угол, коник, полати и др.
Задание: изображение интерьера крестьянской избы.
Материалы: лист, цветные карандаши

Рисунок

Предметные:

Узнают
  единство конструкции и декора в традиционном русском жилище;
отражение картины мира в трёхчастной структуре и образном строе
  избы.

Научаться
  умению
  работать коллективно и в паре, использовать
  полученные знания в работе.
Метапредметные:
Познавательные:

-умение находить
  в учебнике нужную информацию, анализировать, обобщать и делать выводы
  по данной теме;
-сравнивать
  самостоятельно модели объектов.
Регулятивные:
-умение
  определять цель на уроке по теме; планировать свою деятельность в течение
  урока;
-оценивание
  своей работы на уроке и работы своих  одноклассников.

Коммуникативные:

-умение излагать
  свое мнение в диалоге с учителем и со сверстниками;
-преодоление
  конфликтов – договариваются с одноклассниками и учителем.
Личностные:

-аргументированное
  оценивание своих и чужих поступков в однозначных и неоднозначных ситуациях,
  опираясь на общечеловеческие нравственные ценности; контролирование своего
  поведения на уроке;
-
  проявление себя в добрых словах и делах

С. 30-35

4

Солярные
  знаки (декоративное изображение и их условно-символический характер).

Русские
  прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы труда – область
  конструктивной фантазии, умелого владения материалом, высокого
  художественного вкуса народных мастеров. Единство пользы и красоты,
  конструкции и декора.
Предметы
  народного быта: прялки, ковши, ендовы, солоницы, хлебницы, вальки, рубеля и
  др. Символическое значение декоративных элементов в резьбе и росписи.
  Нарядный декор – не только украшение предмета, но и выражение представлений
  людей об упорядоченности мироздания в образной форме. Превращение бытового,
  утилитарного предмета в вещь-образ.
Задание:
  выполнение
  эскиза крестьянской прялки.
Материалы: смешанная
  техника (рисунок восковым мелком и акварельная заливка или сангиной разных
  оттенков), кисть, бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают
  органическое единство пользы и красоты, конструкции и декора,  условность
  языка орнамента, его символическое значение;
особенности орнаментальных построений и детали прялки.
Научаться
  использовать
  разные материалы в работе,  использовать полученные
  знания на практике.
Метапредметные:
Познавательные:
- самостоятельное
  нахождение нужной информацию о прялках с разных источниках (журналы,
  интернет);
-умение
  сравнивать и отличать одни прялки от других по русскому традиционному
  орнаменту.
 Регулятивные:
-умение
  определять цель на уроке по теме; планировать свою деятельность в течение
  урока; стараться оценивать свою работу на уроке и работы своих
  одноклассников;
Коммуникативные:
-
  умение
  создавать эскизы прялки и наносить определенный орнамент. Личностные:
-
  стараться
  критически осмысливать свои поступки на уроке, справляться с агрессивностью и
  эгоизмом;
-контролировать
  свое поведение на уроке.

С.
  36-43

5

Орнамент
  как основа декоративного украшения.

6

Различие
  национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов
  России.

Крестьянская
  вышивка – хранительница древнейших образов и мотивов, устойчивости их
  вариативных решений. Условность языка орнамента, его символическое значение.
  Особенности орнаментальных построений в вышивках полотенец, подзоров, женских
  рубах и др. Связь образов и мотивов крестьянской вышивки с природой, их
  необычайная выразительность (мотив птицы, коня и всадника, матери-земли,
  древа жизни и т.д). Символика цвета в крестьянской вышивке (белый цвет,
  красный цвет).
Задание:
  создание
  эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки; украшение своего
  полотенца вырезанными из тонкой бумаги кружевами.
Материалы: гуашь или
  восковые мелки, акварель, тонкая кисть, фломастеры, бумага, ножницы.

Поделка-рисунок

Предметные:

Узнают
  органическое единство пользы и красоты, конструкции и декора,  условность
  языка орнамента, его символическое значение;
особенности орнаментальных построений народной вышивки.
Научаться
  использовать
  разные материалы в работе,  использовать полученные
  знания на практике.

Метапредметные:
Познавательные:
-ориентироваться
  на разнообразие способов решения задач.
Регулятивные:
-различать способ
  и результат действия;
Коммуникативные:
-формулировать
  собственное мнение и позицию.
Личностные:
-
  стараться
  критически осмысливать свои поступки на уроке, справляться с агрессивностью и
  эгоизмом;
-контролировать
  свое поведение на уроке.

С.
  44-49

7

Праздничный
  народный костюм – целостный художественный образ.

Народный
  праздничный костюм – целостный художественный образ:  выражение идеи
  целостности мироздания через связь небесного, земного и подземно-подводного
  миров, идеи плодородия в образном строе народного праздничного костюма.  Свадебный
  костюм.
Защитная
  функция декоративных элементов крестьянского костюма. Символика цвета в
  народной одежде.
Северорусский
  комплекс и южнорусский комплекс женской одежды. Рубаха – основа женского и
  мужского костюма. Разнообразие форм и украшений народного праздничного
  костюма в различных регионах России.
Формы
  и декор женских головных уборов.
Задание:
  создание
  эскизов народного праздничного костюма (женского или мужского) северных или
  южных районов России.
Материалы: бумага, гуашь,
  кисти, мелки, пастель.
Рисунок

Предметные:

Узнают
  целостный художественный образ  русского народного костюма;
северорусский и южнорусский комплект одежды; форму и декор
  женских головных уборов; о разнообразии форм и украшений народного
  праздничного костюма в различных республиках и регионах России.
Научаться
  отличать
  северный и южный русский костюмы; находить нужную информацию по теме; выполнять
  эскиз русского костюма.
Метапредметные:
Познавательные:
-ориентироваться
  на разнообразие способов решения задач.
Регулятивные:
-различать
  способ и результат действия;
Коммуникативные:
-формулировать
  собственное мнение и позицию.
Личностные:

-стараются
  критически осмысливать свои поступки на уроке, справляться с агрессивностью и
  эгоизмом; контролируют свое поведение на уроке

С.
  50-59

8

Обрядовые
  действия народного праздника, их символическое значение.

Календарные
  народные праздники – это способ участия человека, связанного с землей, в
  событиях природы, это коллективное ощущение целостности мира, народное
  творчество в действии.
Обрядовые
  действия народного праздника (святочные, масленичные обряды, зеленые святки,
  осенние праздники), их символическое значение.
Задание: Выполнение
  композиции «Праздник в деревне».
Материалы: лист, краски,
  восковые мелки.
Рисунок.

Предметные:

Узнают
  истоки
  народных праздников; обрядовые действия, и их символическое значение; сущность
  понятия культура как памяти, сохраняющей обычаи и традиции.
Научаться
  объяснять
  русские народные поговорки; находить нужную информацию по теме использовать
  разные материалы в работе.
Метапредметные:
Познавательные:
-ориентироваться
  на разнообразие способов решения задач.
Регулятивные:
-учитывать
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с учителем
Коммуникативные:
-использовать
  речь для регуляции своего действия.
Личностные:

-стараться
  критически осмысливать свои поступки на уроке.

С. 60-63

9

10

Древние
  образы в народных игрушках (Дымковская игрушка, Филимоновская игрушка).

Магическая
  роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы
  (конь, птица, баба) в современных народных игрушках. Особенности пластической
  формы, росписи глиняных игрушек, принадлежащих к различным художественным
  промыслам.
Единство
  форм и декора в народной игрушке. Особенности цветового строя, основные
  декоративные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской
  игрушек. Местные промыслы игрушек.
Задание: создание из
  пластилина своего образа игрушки, украшение ее декоративными элементами в
  соответствии с традицией одного их промыслов.
Материалы: пластилин,
  стеки, гуашь, кисти.

Поделка

Предметные:

Узнают
  историю
  промысла;ткакую смысловую нагрузку несут цвета; как используется символика
  цвета в произведениях живописи, в народном костюме; зооморфные символы,
  различия Филимоновской, Каргопольской, Дымковской игрушки.
Научаться
  различать
  эти игрушки оздавать объёмную игрушку по мотивам известного промысла.
Метапредметные:
Познавательные:
-
  потребность и умение искать информацию;
-
  выбор наиболее эффективных способов выполнения работы в зависимости от
  конкретных условий;
-самостоятельное
  создание алгоритмов деятельности при творческой работе.
-логические
  действия (умение классифицировать  - выбирать критерии для сравнения).
Регулятивные:
-целеполагание
  (что усвоено и что ещё узнают);
-прогнозирование
  (умение организовать свою деятельность по времени);
-
  коррекция (умение организовать свою деятельность пошагово).
Коммуникативные:
-планирование
  учебного сотрудничества (построение речевых высказываний: умение слушать и
  слышать, отвечать на поставленные вопросы, умение принять другого, выслушать,
  управлять своим поведением).
Личностные:
-ценностно-смысловые
  ориентиры.

С.
  66-75

11

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Искусство Гжели.

Краткие
  сведения из истории развития гжельской керамики. Значение промысла для
  отечественной народной культуры. Слияние промысла с художественной
  промышленностью. Природные мотивы в изделиях гжельских мастеров.
Разнообразие
  и скульптурность посудных форм, единство формы и декора. Орнаментальные и
  декоративно-сюжетные композиции.
Особенности
  гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты,
  виртуозный круговой «мазок с тенями». Сочетание мазка пятна с тонкой прямой
  волнистой, спиралевидной линией.
Задание: изображение
  выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка, крышечка)
  на листе бумаги или используя для этого обклеенную пластилином баночку;
  украшение плоской или объемной формы нарядной гжельской росписью.
Материалы: гуашь, кисти,
  бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают
  историю
  промысла; особенности гжельской керамики; виды орнамента и мотивы в росписи
  гжели.
Научаться
  узнавать
  гжельскую керамику; выполнить эскиз росписи декоративного предмета под
  «гжель».
Метапредметные:
Познавательные:
-
  потребность и умение искать информацию;
-
  выбор наиболее эффективных способов выполнения работы в зависимости от
  конкретных условий;
-самостоятельное
  создание алгоритмов деятельности при творческой работе.
-логические
  действия (умение классифицировать  - выбирать критерии для сравнения).
Регулятивные:
-целеполагание
(что
  усвоено и что ещё узнают);
-прогнозирование
(умение
  организовать свою деятельность по времени);
-
  коррекция
(умение
  организовать свою деятельность пошагово).
Коммуникативные:
-планирование
  учебного сотрудничества (построение речевых высказываний: умение слушать и
  слышать, отвечать на поставленные вопросы, умение принять другого, выслушать,
  управлять своим поведением).
Личностные:
-ценностно-смысловые
  ориентиры.

С.
  76-81

12

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Городецкая
  роспись.

Краткие
  сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца –
  национальное достояние отечественной культуры. Своеобразие городецкой
  росписи, единство предметной формы и декора. Бутоны, купавки, розаны –
  традиционные элементы городецкой росписи. Птица и конь – традиционные мотивы
  городецкой росписи. Красочность, изящество, отточенность линейного рисунка в
  орнаментальных и сюжетных росписях. Основные приемы городецкой росписи.
Задание: выполнение
  эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка под чайник,
  коробочка, лопасть прялки, и др.), украшение его традиционными элементами и
  мотивами
городецкой
  росписи.
Материалы: гуашь, большие
  и маленькие кисти, бумага, тонированная под дерево.
Рисунок

Предметные:

Узнают: историю
  промысла; особенности городецкой росписи; виды орнамента и мотивы в росписи
  Городца.
Научаться
  узнавать
  городецкую роспись; выполнить эскиз росписи декоративного предмета под
  «Городец»,
  основным приемам кистевой росписи Городца,
Метапредметные:
Познавательные:
- умение находить
  нужную информацию о народных промыслах и их истоках для решения учебных и
  жизненных задач (в учебниках и других
  источниках).
Регулятивные:
- умение оценивать
  свою работу и  работы сверстников.                                                   Коммуникативные:

- умение излагать
  свое мнение в диалоге с учителем и со сверстниками.
Личностные:
-ценностно-смысловые
  ориентиры.

С.
  82-85

13

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Хохлома.

Краткие
  сведения из истории развития хохломского промысла. Связь традиционного
  орнамента с природой. Травный узор, или «травка» - главный мотив хохломской
  росписи. Основные элементы травного орнамента, последовательность его
  выполнения.
Роспись
  «под фон», или фоновое письмо, его особенности. Причудливо-затейливая
  «кудрина».
Задание: изображение
  формы предмета и украшение его травным орнаментом в последовательности,
  определенной народной традицией (наводка стебля – криуля, изображение ягод,
  цветов, приписка травки). Форма предмета предварительно тонируется
  желто-охристым цветом.
Материалы: карандаш,
  гуашь, большие и маленькие кисти, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают: историю
  промысла; особенности хохломской росписи; виды орнамента и мотивы в росписи
  Хохломы.
Научаться
  узнавать
  хохломскую роспись; выполнить эскиз росписи декоративного предмета под
  «хохлому»,
  основным приемам кистевой росписи Хохломы.
Метапредметные:
Познавательные:
- умение находить
  нужную информацию о народных промыслах и их истоках для решения учебных и
  жизненных задач (в учебниках и других
  источниках).
Регулятивные:
- умение оценивать
  свою работу и  работы сверстников.
  Коммуникативные:
- умение излагать
  свое мнение в диалоге с учителем и со сверстниками.
Личностные:
-ценностно-смысловые
  ориентиры.

С.
  86-91

14

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Жостово, роспись
  по металлу.

Краткие
  сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов,
  фонов и вариантов построения цветочных композиций. Сочетание в росписи
  крупных, средних и мелких форм цветов.
Жостовская
  роспись – свободная кистевая, живописная импровизация. Создание в живописи
  эффекта освещенности, объемности в изображении цветов.
Основные
  приемы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенешка, прокладка,
  бликовка, чертежка, привязка.
Задание: выполнение
  аппликацию выбранной цветочной композиции.
Материалы: цветной картон,
  цветная бумага, ножницы, клей.

Аппликация

Предметные:

Узнают
  технологию
  изготовления жостовского подноса; особенности техники росписи, цветовую гамму
  жостовских подносов; орнаментальные композиции.
Научаться
  узнавать
  жостовский поднос; выполнять композицию в круге или овале.
Метапредметные:
Познавательные:
-
  умение
  находить нужную информацию о народных промыслах и их истоках для решения
  учебных и жизненных задач (в учебниках и других
  источниках).
Регулятивные:

-умение работать
  по плану, сверяясь с целью;
-
  умение оценивать свою работу и  работы сверстников.
Коммуникативные:

-
  умение
  излагать свое мнение в диалоге с учителем и со сверстниками.
Личностные:

-повышение уровня
  мотивации учебной и творческой деятельности;
-
  ориентир на понимание причин успеха или неуспеха выполненной работы, на
  восприятие и понимание предложений и оценок учителей и товарищей;
-развитие
  эстетических чувств на основе знакомства с произведениями искусства.

С.
  92-95

15

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Роспись по лубу и
  дереву.

Мезенская
  роспись в украшении берестяной деревянной утвари Русского Севера, ее
  своеобразие.
Изысканный
  графический орнамент мезенской росписи, ее праздничная декоративность.
  Сочетание красно-коричневого, красного, зеленого замалевка с графической
  линией – черным перьевым контуром.
Задание:  создание
  эскиза одного из предметов промысла, украшение этого предмета в стиле данного
  промысла.
Материалы: карандаш,
  бумага, гуашь

Рисунок

Предметные:

Узнают
  технологию
  изготовления лубяного изделия; особенности техники, орнаментальные
  композиции.
Научаться
  узнавать
  изделия из щепы, лубка; выполнять эскиз  предмета под «лубок».
Метапредметные:
Познавательные:
-
  развитие способности смыслового восприятия художественного текста в учебнике;

-осуществлять
  анализ объектов, устанавливать аналогии.
Регулятивные:
 -развитие умений
  принимать и сохранять творческую задачу, планировать свои действия в
  соответствии с ней;
-вырабатывать
  способность различать способ и результат действия;
-в
  сотрудничестве с учителем ставить новые творческие и учебные задачи.
Коммуникативные:

-адекватно
  использовать коммуникативные (речевые) средства для решения различных
  коммуникативных задач;
-умение
  задавать существенные вопросы,
-формулировать
  собственное мнение; договариваться и приходить к общему решению в
  совместной деятельности, в том числе, в ситуации столкновения интересов.
Личностные:

-повышать уровень
  мотивации учебной и творческой деятельности;
-
  ориентир на понимание причин успеха или неуспеха выполненной работы, на
  восприятие и понимание предложений и оценок учителей и
  товарищей.

С.
  96-103

16

Композиционное,
  стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов. Тиснение и резьба
  по бересте, щепа.

Дерево
  и береста – основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья –
  птица света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи для ягод, туеса –
  творения искусных мастеров. Резное узорочье берестяных изделий.
Задание:  создание
  эскиза одного из предметов промысла, украшение этого предмета в стиле данного
  промысла.
Материалы: карандаш,
  бумага, гуашь

Рисунок

 Предметные:

Узнают
  технологию
  изготовления изделия из щепы и бересты; особенности техники, орнаментальные
  композиции.
Научаться
  узнавать
  изделия из щепы, лубка; выполнять эскиз  предмета под «тиснение».
Метапредметные:
Познавательные:
-
  развитие способности смыслового восприятия художественного текста в учебнике;

-осуществлять
  анализ объектов, устанавливать аналогии.
Регулятивные:
 -развитие умений
  принимать и сохранять творческую задачу, планировать свои действия в
  соответствии с ней;
-вырабатывать
  способность различать способ и результат действия;
-в
  сотрудничестве с учителем ставить новые творческие и учебные задачи.
Коммуникативные:

-адекватно
  использовать коммуникативные (речевые) средства для решения различных
  коммуникативных задач;
-умение
  задавать существенные вопросы,
-формулировать
  собственное мнение; договариваться и приходить к общему решению в
  совместной деятельности, в том числе, в ситуации столкновения интересов.
Личностные:

-повышать уровень
  мотивации учебной и творческой деятельности;
-
  ориентир на понимание причин успеха или неуспеха выполненной работы, на
  восприятие и понимание предложений и оценок учителей и
  товарищей.

С.
  96-103

17

Связь
  времен в народном искусстве.

Одежда,
  костюм не только служат практическим целям, но и являются особым знаком –
  знаком положения человека в обществе, его роли в обществе.
Декоративно-прикладное
  творчество Китая. Строгая регламентация в одежде у людей разных сословий.
  Символы императора. Знаки отличия в одежде высших чиновников. Одежды знатных
  китаянок их украшения.
Декоративно-прикладное
  искусство Западной Европы ХVII века (эпоха барокко), которое было совершенно
  не похоже на древнеегипетское, древнекитайское своими формами, орнаментикой,
  цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений) остается та же – выявлять
  роль людей, их отношения в обществе, а также выявлять и подчеркивать
  определенные общности людей по классовому, сословному и профессиональному
  признаками.
Черты
  торжественности, парадности, чрезмерной декоративности в
  декоративно-прикладном искусстве ХVII века. Причудливость формы, пышная
  декоративная отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной
  знати, акцент в костюме на привилегированное положение человека в обществе.
  Одежда буржуазии, простых горожан.
Задания: рассмотрение и
  обсуждение (анализ) разнообразного зрительного ряда, подобранного по теме;
  объяснение особенностей декора костюма людей разного статуса и разных стран,
  выполнение эскиза «Одежда будущего».
Материалы: лист,
  фломастеры
Ответы
  на вопросы.
Рисунок.

Предметные:

Узнают
  социальную
  функцию декоративного искусства в организации общества; понятие эволюции и
  образное значение одежды,
 Научаться
  составлять
  композицию из нескольких предметов; использовать разные материалы в своей
  работе.
Метапредметные:
Познавательные:
-использовать
  знаково-символические средства, в том числе модели и схемы для решения задач.
Регулятивные:

-умение
  оценивать свою работу и  работы
  сверстников.
Коммуникативные:
-использовать
  речь для регуляции своего действия.
Личностные:

-повышать уровень
  мотивации учебной и творческой деятельности;
-
  развитие эстетических чувств на основе знакомства с произведениями
  искусства.

С. 106-117

18

Связь
  времен в народном искусстве.

19

Связь
  времен в народном искусстве.

Предметы
  декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих
  отношений. Украсить – значит наполнить вещь общественно-значимым смыслом,
  определить социальную роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном
  строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.

Особенности
  украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя и т.д.
Роль
  декоративно-прикладного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти,
  могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративного искусства.
Символика
  элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением
  египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, священной кобры, ладьи вечности,
  глаза-уаджета и др.)
Задания: выполнение
  эскиза украшения (солнечного ожерелья, подвески, нагрудного
  украшения-пекторали, браслета и др.) или алебастровой вазы; поиск
  выразительной формы, украшение ее узором, в котором используются характерные
  знаки-символы.
Материалы: цветные мелки,
  гуашь теплых оттенков, кисти.
 Рисунок

Предметные:

Узнают
  понятие
  ювелирное искусство, особенности искусства Древнего Египта.
Научаться:
  различать
  декоративное искусство разных времен по стилистическим особенностям,
  использовать полученные знания в работе.
Метапредметные:
Коммуникативные:
-умение
  общения и взаимодействия – формируется в процессе выполнения практической
  работы.
Регулятивные:
-умение
  выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её
  реализации.
Познавательные:
-самостоятельное
  выделение  и формулирование познавательной цели.
Личностные:

-осознание своего
  поведения на уроке, понимание эмоционального состояния одноклассников

С. 118-133

20

Связь
  времен в народном искусстве

21

Связь
  времен в народном искусстве

Предметы
  декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих
  отношений. Украсить – значит наполнить вещь общественно-значимым смыслом,
  определить социальную роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном
  строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.
  социальная
  функция и роль декоративного искусства в организации общества в эпоху Древней
  Греции. Представление об основных видах Древнегреческих ваз, их форме,
  декоре.
Задания: выполнение
  эскиза древнегреческой вазы с учётом канонов Древней Греции
Материалы: цветные мелки,
  акварель, кисти.
 Рисунок

Предметные:

Узнают социальную
  функцию и роль декоративного искусства в организации общества в эпоху Древней
  Греции; сформируют представление об основных видах Древнегреческих ваз, их
  форме, декоре.
 Научаться
  составлять
  композицию из нескольких предметов; использовать разные материалы в своей
  работе
Метапредметные:
Познавательные:
-ориентироваться
  на разнообразие способов решения задач.
Регулятивные:
-учитывать
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с учителем.
Коммуникативные:
-использовать
  речь для регуляции своего действия.
 Личностные:

-аргументировано
  оценивать свои и чужие поступки в однозначных и неоднозначных ситуациях,
  опираясь на общечеловеческие нравственные ценности.

22

Связь
  времен в народном искусстве

23

Связь
  времен в народном искусстве

Декоративность,
  орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики. Первые
  гербы, которые появились в Западной Европе в Средние века. Роль геральдики в
  жизни рыцарского общества. Фамильный герб как знак достоинства его владельца,
  символ чести рода. Гербы ремесленных цехов в эпоху Средневековья как
  отражение характера их деятельности. Основные части классического герба.
  Формы щитов, геральдические т негеральдические фигуры, взятые из жизни и
  мифологии, их символическое значение. Символика цвета в классической
  геральдике. Составные элементы старинного герба (щит, щитодержатели, корона,
  шлем, девиз, мантия).
Символы
  и эмблемы в современном обществе: отличительные знаки государства, страны,
  города, партии, фирмы и др.
Задание: Создание эскиза
  собственного герба, герба своей семьи: продумывание формы щита, его деления,
  использование языка символов.
Материалы:
  лист,
  гуашь, кисти.
Рисунок

Предметные:

Узнают
  правила
  составления композиции герба; российский герб; герб г. Мурманска и Мурманской
  области; формы герба; символы герба.
Научаться
  придумывать
  и выполнять эскиз герба, учитывая традиционные формы и изобретая свой.
Метапредметные:
Познавательные:
-осуществлять
  поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий.
Регулятивные:
-принимать
  и сохранять учебную задачу.
Коммуникативные:
-допускать
  возможность существования у людей различных точек зрения. Личностные:
-
  стараться
  критически осмысливать свои поступки на уроке.

С. 134-139

24

Связь
  времен в народном искусстве

25

Связь
  времен в народном искусстве

26

Связь
  времен в народном искусстве

Роль
  декоративного искусства в жизни человека и общества, символический язык
  декоративного искусства, различать декоративное искусство разных времен по
  стилистическим особенностям. Итоговая игра – викторина с привлечением
  учебно-творческих работ, произведений декоративно-прикладного искусства
  разных времен, художественных открыток, репродукций и слайдов, собранных
  поисковыми группами.
Задание: итоговая викторина.
Беседа

 Предметные:
участие
  в итоговой игре-викторине с активным привлечением зрительного материала по
  декоративно-прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению
  изучаемого материала.
Метапредметные:
Познавательные:
-использовать
  знаково-символические средства, в том числе модели и схемы для решения задач;
- умение
  ориентироваться в широком зрительном материале, в произведениях
  классического профессионального декоративно-прикладного искусства разных
  стран, эпох, отмечать в форме и декоре предметов, в украшениях интерьера,
  интегрировать полученные знания и представления в смежных предметных областях
  (история, география);
 Регулятивные:
-различать
  способ и результат действия.
Коммуникативные:
-использовать
  речь для регуляции своего действия,
-умение организовывать учебное сотрудничество и совместную
  деятельность с учителем и сверстниками; умение работать индивидуально и в
  коллективе.
Личностные:
-тараться
  критически осмысливать свои поступки на уроке;
-воспитание
  эмоционально-ценностного, эстетического отношения к современному
  декоративно-прикладному искусству, уважения к творчеству профессиональных
  художников, интереса и потребности в общении с произведениями современного
  искусства и к декоративному творчеству;
-развитие образно-ассоциативного
  мышления как формы освоения мира, творческих способностей, эстетических
  чувств, зрительной памяти, фантазии и воображения;
-формирование целостной
  картины мира средствами декоративно-прикладного искусства во всём
  многообразии его проявлений (художественное стекло, художественный металл,
  керамика, гобелен, роспись по тканям и т. д.);
-развитие самостоятельности и навыков сотрудничества
  (коммуникативной компетентности) в процессе осуществления коллективных форм
  деятельности, связанных с созданием общественно значимого художественного
  продукта для украшения школьных интерьеров.

С. 142-167

27

Связь
  времен в народном искусстве

Многообразие
  материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства
  (художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани,
  моделирование одежды).
Современное
  понимание красоты профессиональными художниками – мастерами декоративно-прикладного
  искусства. Насыщенность произведений яркой образностью, причудливой игрой
  фантазии и воображения.
Пластический
  язык материала, его роль в создании художественного образа. Роль
  выразительных средств (форма, линия, пятно, цвет, ритм, фактура) в построении
  декоративной композиции в конкретном материале.
Декоративный
  ансамбль как возможность объединения отдельных предметов в целостный
  художественный образ. Творческая интерпретация древних образов народного
  искусства в работах современных художников.
Задание: рассматривание
  различных произведений современного декоративного искусства; рассуждение,
  участие в диалоге, связанном с выявлением отличий современного декоративного
  искусства от народного традиционного, с осознанием роли выразительных средств
  в создании декоративного образа в конкретном материале, с пониманием
  выражения «Произведение говорит языком материала».
Ответ
  на вопросы, диалог

Предметные:

Узнают
  роль
  декоративного искусства в жизни человека и общества;
символический
  язык декоративного искусства;
Научаться
  различать
  декоративное искусство разных времен по стилистическим особенностям; использовать
  полученные знания в жизни.
Метапредметные:
Познавательные:
-использовать
  знаково-символические средства, в том числе модели и схемы для решения задач;
- умение
  ориентироваться в широком зрительном материале, в произведениях
  классического профессионального декоративно-прикладного искусства разных
  стран, эпох, отмечать в форме и декоре предметов, в украшениях интерьера,
  интегрировать полученные знания и представления в смежных предметных областях
  (история, география);
 Регулятивные:
-различать
  способ и результат действия.
Коммуникативные:
-использовать
  речь для регуляции своего действия,
-умение организовывать учебное сотрудничество и совместную
  деятельность с учителем и сверстниками; умение работать индивидуально и в
  коллективе.
Личностные:

-стараться
  критически осмысливать свои поступки на уроке;
-воспитание
  эмоционально-ценностного, эстетического отношения к современному
  декоративно-прикладному искусству, уважения к творчеству профессиональных
  художников, интереса и потребности в общении с произведениями современного
  искусства и к декоративному творчеству;
-развитие
  образно-ассоциативного мышления как формы освоения мира, творческих
  способностей, эстетических чувств, зрительной памяти, фантазии и воображения;
-формирование целостной
  картины мира средствами декоративно-прикладного искусства во всём
  многообразии его проявлений (художественное стекло, художественный металл,
  керамика, гобелен, роспись по тканям и т. д.);
-развитие самостоятельности и навыков сотрудничества
  (коммуникативной компетентности) в процессе осуществления коллективных форм
  деятельности, связанных с созданием общественно значимого художественного
  продукта для украшения школьных интерьеров.

С. 168-173

28

Связь
  времен в народном искусстве

 Коллективная
  реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов. История
  появления витражного искусства. Современное витражное искусство.
Технология
  работы с выбранным материалом (постепенное, поэтапное выполнение задуманного
  панно. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей
  композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки.
  Их монтаж в общее декоративное панно.
Витраж
  в оформлении интерьера школы.
Проверочная
  работа.
Задание: выполнение
  аппликации в витражной технике с предварительным эскизом.
Материалы: лист А-3,
  черный маркер, цветная бумага, ножницы, клей.
Аппликация
  (поэтапная работа)
Проверочная
  работа.

Предметные:

Узнают
  понятие
  вираж, способ изготовления витража; сфера применения витража; современные
  особенности витражной техники,  узнавать витраж как декоративную работу; выполнять
  аппликацию в технике витража; использовать различные варианты выполнения
  аппликации.
Метапредметные:
-умение ориентироваться в
  многообразии проявлений образного языка современного декоративно-прикладного
  искусства; умение отмечать смелые образные решения в разных видах
  декоративного творчества; формирование понимания красоты современными
  мастерами декоративно-прикладного искусства; умения видеть жизнь произведений
  во взаимодействии с архитектурно-пространственной средой;
-выработка сознательного
  критического отношения к низким образцам массовой культуры, т. е. к китчу;
-осознание своей роли и
  возможностей в преображении окружающего мира, овладение базовыми знаниями и
  умениями, алгоритмом действий при выполнении работы в материале (для
  украшения своей школы, дома и т. д.);
-умение оценивать свой
  творческий результат, свои творческие возможности в соотнесении с другими
  участниками художественной деятельности.
Личностные:
-воспитание эмоционально-ценностного, эстетического отношения к
  современному декоративно-прикладному искусству, уважения к творчеству
  профессиональных художников, интереса и потребности в общении с
  произведениями современного искусства и к декоративному творчеству;
-развитие
  образно-ассоциативного мышления как формы освоения мира, творческих
  способностей, эстетических чувств, зрительной памяти, фантазии и воображения;
-формирование целостной
  картины мира средствами декоративно-прикладного искусства во всём
  многообразии его проявлений (художественное стекло, художественный металл,
  керамика, гобелен, роспись по тканям и т. д.);
-развитие самостоятельности и навыков сотрудничества
  (коммуникативной компетентности) в процессе осуществления коллективных форм
  деятельности, связанных с созданием общественно значимого художественного
  продукта для украшения школьных интерьеров.

С. 174-189

29

Связь
  времен в народном искусстве

30

Связь
  времен в народном искусстве

31

Связь
  времен в народном искусстве

32

Связь
  времен в народном искусстве

33

Связь
  времен в народном искусстве

34

Связь
  времен в народном искусстве.

Промежуточный
  контроль за год.

Календарно - тематическое планирование 6
класс

Виды изобразительного искусства и основы
  образного языка (16часов)

1

Пространственные
  искусства. Жанры в изобразительном искусстве.

Беседа
  об искусстве, его видах и жанрах. Пластические или пространственные виды
  искусства и их деление на три группы: изобразительные, конструктивные и
  декоративные. Общие основы и разное назначение в жизни людей. Виды
  изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Роль пространственных
  искусств в создании предметно-пространственной среды нашей жизни, в
  организации общения людей, в художественном познании и формировании наших
  образных представлений  о мире. Зрительские умения. Зрительская культура и
  творчество зрителя.
Задание: участие в
  беседе на тему пластических искусств.

Ответ
  на вопросы, диалог

Предметные:

Узнаюттразличные
  виды изобразительного искусства;
художественные материалы и их выразительные
  возможности.
Научатся анализировать
  пространственные и изобразительные виды искусства;
использовать красочные фактуры
Метапредметные:
Познавательные:
-научиться классифицировать по заданным
  основаниям (деление пространственных искусств на две группы),
-сравнивать объекты по заданным критериям
  (конструктивность, декоративность, художественные
  материалы);
- подразделять пространственные искусства
  на две группы и сравнивать их по заданным критериям;
-познакомиться с художественными материалами
  и их выразительными возможностями.
Регулятивные:
- определять цель, проблему в учебной деятельности (различное
  назначение видов искусства
  в жизни людей, соответственно различные художественные средства и возможности),
- излагать свое мнение в диалоге.
Коммуникативные:
- -использовать
  речь для регуляции своего действия.
Личностные:
-осознавать
  свои интересы, навык сотрудничества с взрослыми и детьми

Учебник
С.
  8-23

2

Художественные
  материалы

Выразительность
  художественных материалов  в изобразительном искусстве. Значение
  художественных материалов  в создании художественного образа. Художественный
  материал и художественная техника. Основные скульптурные материалы,
  особенности их выразительности и применения. Графические материалы и их особенности.
  Живописные материалы, виды и их применение в различных видах работы
  художника.
Задание: выполнение
  композиции с целью исследования художественных возможностей красок и
  графических материалов.
Материалы:
  гуашь,
  акварель, уголь, сангина, лист

Предметные:

Узнают значение особенностей художественного
  материала в создании художественного образа.
Научаться
  работать
  графическими и живописными материалами.
Метапредметные:
Познавательные:
- основные
  графические и живописные материалы
Регулятивные:

Коммуникативные:
-
  задавать вопросы, формулировать свои затруднения.
 Личностные:
-
  ценностное отношение к культуре своего края.

3

Рисунок
  – основа изобразительного творчества

  Рисунок – основа мастерства художника. Творческие задачи рисунка. Виды
  рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе над произведением любого
  вида пластических искусств. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок.
  Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и
  их выразительные возможности.
 Задание:
  зарисовка с натуры отдельных растений или веточек (колоски, колючки, ковыль,
  зонтичные растения и др.).

Материалы:
  карандаши
  разной твёрдости, уголь, чёрная тушь, бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают виды рисунка, графические материалы.
Научатся пользоваться графическими
  материалами.
 Метапредметные:
Познавательные:
-
  научиться классифицировать по заданным
  основаниям (виды рисунка), самостоятельно сравнивать объекты, определять виды рисунка, графические
Регулятивные:
-выдвигать версии (об увиденном), работать по плану, сверяясь с целью (команда выполняет зарисовки одного предмета);
- планировать деятельность в учебной ситуации (выполнение творческого рисунка);
- излагать свое мнение в диалоге,
  корректировать свое мнение (в соответствии с мнением
  своих товарищей);
-организовывать работу в группе.
Коммуникативные:
-
  оказывать взаимопомощь в сотрудничестве.
Личностные:

- осознавать свои интересы (что значит учиться
  видеть?);
-осваивать новые социальные роли (критически осмысливать),
- понимать значение знаний для
  человека

Учебник
С.24-29

4

Линия,
  пятно. Ритм.

   Выразительные свойства линии, виды и
  характер линии. Условность и выразительность линейного изображения. Ритм
  линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа.
  Линейные графические рисунки известных мастеров.

Задание:  выполнение
  линейных рисунков трав, которые колышет ветер (линейный ритм. линейные узоры
  травяных соцветий, разнообразие в характере линий – тонких, широких, ломких,
  корявых, волнистых, стремительных и т.д.).

Материалы:
  карандаши
  или уголь, тушь, бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают значение ритма линий, роль ритма.
Научатся
  пользовать выразительные
  средства туши, передавая линейный ритм
Метапредметные:
Познавательные:
- научиться находить решение поставленных учебных
  задач,
-различать свойства линий, виды и
  характер, ритм, условность и образность линейного изображения.
Регулятивные:
- определять цель, проблему в учебной и практической деятельности;
-анализировать работы
  товарищей, корректировать свое мнение, излагать свое мнение в диалоге;
- аргументировать его;
-оценивать свои
  достижения на уроке
Коммуникативные:
-формировать собственную позицию.
Личностные:
 - осознавать свои интересы (основной элемент рисунка, его значение и основная задача);
-осознавать свои эмоции,
  понимать эмоции других людей.

Учебник
С.
  30-33

5

Линия,
  пятно. Ритм.

   Пятно в изобразительном искусстве. Роль
  пятна в изображении и его выразительные возможности.

  Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: тёмное – светлое. Тональная
  шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно.

Задание:  изображение различных
  осенних состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман, яркое солнце и тени).

Материалы: чёрная и белая
  гуашь, кисти, бумага или бумага для аппликаций, клей.

Рисунок

Предметные:

Узнают
  понятия силуэт, тон, ритм в изобразительном
  искусстве.
Научатся пользоваться
  графическими материалами; видеть и передавать
  характер освещения
 Метапредметные:
Познавательные:
-
  научиться классифицировать по заданным
  основаниям (контраст, тон, тональные отношения), сравнивать по заданным
  критериям (свойства пятен и их выразительные возможности).
Регулятивные:
- определять цель, проблему а учебной деятельности (различают ахроматические пятна в
  изображении, их выразительные возможности);
-излагать свое мнение в диалоге, делать
  выводы.
Коммуникативные:
-  задавать вопросы,
  обращаться за помощью к одноклассникам и учителю. Личностные:
- осознавать свои интересы (пятно в изображении, его выразительные возможности);
-иметь мотивацию учебной деятельности

Учебник
С.
  34-37

6

Цвет.
  Основы цветоведения

   Основные и
  составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Тёплые и холодные
  цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота, тональная шкала.
  Изучение свойств цвета.

Задание:  упражнения на
  составление тёплой и холодной гаммы цветов, растяжка цвета по светлоте.

Материалы: гуашь, акварель,
  кисти, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают основные и составные
  цвета, теплые и холодные цвета.
Научатся использовать
  выразительные средства гуаши; понимать и анализировать художественные
  произведения художников; смешивать цвета.
Метапредметные:
Познавательные:
- научиться классифицировать по заданным основаниям
  (спектр, цветовой круг);
-изучать свойства цвета;
  научиться создавать рисунок в одном цвете
  разными оттенками.
Регулятивные:
- определять цель, проблему в учебной деятельности
  (знать свойства цвета, планировать деятельность в учебной
  ситуации);
-излагать свое мнение в
  диалоге, обмениваться мнениями;
-принимать самостоятельные решения.
Коммуникативные:
- ставить вопросы по данной проблеме.
Личностные:
-осознавать свои интересы (изучение свойств цвета)

Учебник
С.
  38-42

7

Цвет.
  Основы цветоведения

Восприятие
  цвета. Понятия
  «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения.
  Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция.
  Фактура в живописи. Выразительность мазка. Выражение в живописи эмоциональных
  состояний: грусть, радость, нежность и т.д.

Задание:   изображение
  осеннего пейзажа с разным настроением – грустный, радостный и т.д.

Рисунок

Предметные:

Узнают понятия локальный
  цвет, тон, колорит, гармония цвета.
Научатсятактивно
  воспринимать произведения искусства;
-работать
  гуашью в технике алгоритма.
Метапредметные:
Познавательные:
-научиться самостоятельно классифицировать группы цветов, сравнивать цветовые отношения по
  заданным критериям; -понимать суть цветовых отношений
Регулятивные:
-определять
  цель, ставить проблему в учебной
  деятельности; излагать свое мнение в диалоге;
-адекватно, принимать и сохранять учебную
  задачу;
-работать в группе, обмениваться мнениями,
  учиться понимать позицию партнера; -получать эстетическое наслаждение от
  произведений искусства.
Коммуникативные:
-
  формировать собственное мнение.
Личностные:
 -иметь мотивацию учебной деятельности, быть готовыми к сотрудничеству в разных учебных ситуациях

Учебник
С.
  43-47

8

Художественный
  образ. Стилевое единство.

Выразительные
  возможности объёмного изображения. Связь объёма с окружающим пространством и освещением.
  Художественные материалы в скульптуре: глина, камень, металл, дерево и др. –
  и их выразительные свойства.

Задание:  объёмное
  изображение животных.

Материалы:
  пластилин,
  стеки.
Поделка

Предметные:

Узнают художественные материалы в
  скульптуре и их выразительные возможности.
Научатся взаимодействовать в
  процессе совместной деятельности; воспринимать
  произведения искусства; создавать фигуры животных
  в объеме; работать пластическими
  материалами.
Метапредметные:
Познавательные:
-изучать
  выразительные возможности объемного
  изображения; классифицировать по заданным основаниям (виды скульптуры);
- пользоваться художественными материалами и инструментами; организовывать рабочее место
Регулятивные:
-определять цель, проблему в учебной
  деятельности, осознавать недостаточность своих знаний;
-самостоятельно различать художественные материалы и искать способы работы с ними; понимать учебную
  задачу урока;
-отвечать на вопросы, задавать вопросы
  для уточнения учебной деятельности;
-осознанно использовать речевые
  средства в соответствии учебной
  ситуацией.
Коммуникативные:
-
  задавать вопросы; вести устный диалог осуществлять поиск и выделение
  необходимой информации.
 Личностные:
 -понимать значение знаний для человека, стремиться к приобретению новых знаний;
-приобретать мотивацию процесса
  становления художественно-творческих навыков;
-учиться критически оценивать свою деятельность

Учебник
С.
  48-51

9

Художественный
  образ. Стилевое единство.

Выразительные
  возможности объёмного изображения. Связь объёма с окружающим пространством и
  освещением. Художественные материалы в скульптуре: глина, камень, металл,
  дерево и др. – и их выразительные свойства. Выставка работ.

Задание:  объёмное
  изображение животных.

Материалы:
  пластилин,
  стеки.

Поделка.
  Диалог.

Предметные:

Узнают виды изобразительного
  искусства.
Научатся воспринимать произведения изобразительного искусства; адекватно
  оценивать свои работы и работы одноклассников
Метапредметные:
Познавательные:
-
  использовать выразительные возможности
  линии, условность и  образность линейного изображения;
- использовать в работе и анализировать
  цветовые отношения;
- понимать выразительные возможности объемного изображения и пользоваться ими.
Регулятивные:
- научиться адекватно  выражать и
  контролировать свои эмоции;
- различать художественные
  средства и их возможности; излагать свое мнение в диалоге, строить понятные
  для партнера по коммуникации речевые высказывания; оценивать свою работу,
  осознавать правила контроля
Коммуникативные:
-
  задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю. Личностные:
- понимать значение знаний для человека; осознавать
  свои интересы и цели, идти на различные уступки в различных учебных
  ситуациях;
- осознавать целостность мира и
  разнообразие взглядов

Учебник
С.
  52-53

10

Выразительные
  возможности изобразительного искусства.

Беседа.
  Обобщение материала темы: виды изобразительного искусства, художественные
  материалы и их выразительные возможности, художественное творчество и
  художественное восприятие, зрительские умения.
Просмотр
  К/ф
  «В мастерской художника»

Задание: участие в
  беседе по просмотренному материалу.

Ответ
  на вопросы, диалог

Предметные:

Узнают выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве, картины художников, изображающие мир вещей.
Научатся понимать, воспринимать и
  выражать свое отношение к произведениям
  изобразительного искусства
Метапредметные:
Познавательные:
- учиться понимать условности и правдоподобие в
  изобразительном искусстве, реальность и
  фантазии в творчестве художника;
-составлять речевое высказывание по
  алгоритму;
- использовать знания о выразительных
  возможностях живописи, колорите, композиции,
  цветовых отношениях;
- понимать особенности творчества великих
  русских художников.
Регулятивные:
- научиться определять цель и проблему в учебной деятельности, принимать учебную задачу;

-излагать свое мнение;
-выдвигать контраргументы в дискуссии; делать выводы; различать художественные средства и их возможности;
-адекватно выражать и контролировать свои
  эмоции;
-аргументировано оценивать свою работу; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания
Коммуникативные:
-задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и
  учителю.
  Личностные:
- проявлять интерес к поставленной задаче; осознавать свои эмоции;
- осознавать многообразие взглядов

Учебник
56-57

11

Жанры
  в изобразительном искусстве. Натюрморт. Композиция.

Многообразие
  форм изображения мира вещей в истории искусства. Появление жанра натюрморта.
  Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графики, скульптуре.

  Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Повествовательные,
  рассказывающие свойства плоских рисунков. Знаковость и декоративность
  плоского изображения в древности и в 20 веке. Натюрморты И. Машкова, Р. Фалька и др.
Задание:  работа над
  натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов с акцентом на
  композицию, ритм.
Материалы: гуашь,
  акварель, кисти, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают основные этапы развития
  натюрморта, выдающихся художников в жанре
  натюрморта.
Научатся понимать роль жанра натюрморта в истории развития изобразительного искусства
  и его значение для изучения прошлого в жизни; составлять натюрморт по замыслу.
Метапредметные:
Познавательные:
-
  научиться устанавливать аналогии, создавать
  модель объектов;
-сравнивать объекты по заданным критериям;
-строить логически обоснованные рассуждения;
  познакомиться с жанром натюрморта, его местом в истории искусства;
-знать имена выдающихся художников,
  работавших в жанре натюрморта; получить
  навыки составления композиции натюрморта.
Регулятивные:
- научиться
  определять цель и проблему в учебной деятельности, принимать
  учебную задачу; излагать свое мнение, выдвигать
  контраргументы в дискуссии, делать выводы;
- различать художественные средства и их возможности;
планировать деятельность в учебной
  ситуации;
-определять способы достижения цели;
  аргументировано оценивать свою работу, корректировать
  свое мнение.
Коммуникативные:
-задавать
  вопросы, необходимые для организации собственной деятельности. Личностные:
- проявлять интерес к поставленной задаче;
-иметь мотивацию учебной деятельности

Учебник
С.
  58-61

12

Понятие
  формы. Многообразие форм окружающего мира.
Геометрические
  тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма.

Многообразие
  форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объёмные формы. Плоские
  геометрические тела, которые можно увидеть в основе своего многообразия форм.
  Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы из простых геометрических
  тел. Правила изображения и средства выразительности. Выразительность формы.
Метод
  геометрического конструирования
Задание:
  конструирование из бумаги простых геометрических тел.
Материалы:
  бумага,
  клей, ножницы, заготовки основы различных предметов.
Поделка

Предметные:

Узнают понятие формы, правила изображения и средства выразительности.
Научатся понимать красоту; воспринимать и
  выражать свое отношение к предметному миру
Метапредметные:
Познавательные:
- учиться видеть внутреннюю структуру предмета,
  его конструкцию;
 -организовывать рабочее место,
  работать определенными материалами и инструментами, конструировать из бумаги; понимать линейные, плоскостные и объемные формы;
-различать конструкцию предметов в соотношении простых геометрических тел.
Регулятивные:
- проявлять интерес к изучению нового материала и поставленной задаче;
-соблюдать нормы коллективного общения, планировать деятельность в
  учебной ситуации;
-наблюдать окружающие предметы,
  использовать ассоциативные качества мышления, выдумку, неординарный образ мышления; работать в группе,
  корректировать свою деятельность.
Коммуникативные:
-формулировать вопросы по данной проблеме.
Личностные:

- проявлять интерес к изучению нового материала;
- стремиться к достижению поставленной цели

Учебник
С.62-63

13

Изображение
  объема на плоскости. Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма.

Плоскость и
  объём. Изображение как окно в мир.
Когда и почему
  возникли задачи объёмного  изображения? Перспектива как способ изображения на
  плоскости предметов в пространстве. Правила объёмного изображения
  геометрических тел. Понятие ракурса.
Задание:  изображение
  конструкций из нескольких геометрических тел (зарисовка)
Материалы: карандаш,
  бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают правила объемного изображения
  геометрических тел, понятие ракурса произведений
  художников, изображавших натюрморты из
  геометрических тел.
 Научатся
  воспринимать произведения искусства
  использовать правила перспективы при создании композиции.
Метапредметные:
Познавательные:
- познакомиться с
  перспективой; научиться различать фронтальную и угловую перспективу;
-освоить
  основные правила линейной перспективы; научиться строить в перспективе
  предметы;
-учиться выполнять рисунок карандашом; сравнивать объекты по заданным критериям, решать учебные задачи;
-анализировать и обобщать;
- определять понятия.
Регулятивные:
- воспитывать мотивацию к учебной деятельности;

-развивать психические познавательные процессы (восприятие, внимание, память, наглядно-образное и
  логическое мышление, речь);
-развивать воображение, фантазию, навыки художественно-творческой
  деятельности, способности творческого самовыражения,
  используя различные художественные языки и
  средства;
- развивать навыки овладения техникой рисования.
Коммуникативные:
-задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и
  учителю.
 Личностные:

- проявлять интерес к изучению нового материала;
  стремиться к достижению поставленной цели

Учебник
С.64-67

14

Освещение.
  Свет и тень.

Освещение
  как средство выявления объёма предмета. Источник освещения. Понятия «свет»,
  «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Богатство
  выразительных возможностей освещения в графике и живописи. Свет как средство
  организации композиции в картине.
Задание:  изображение
  геометрических тел из гипса с боковым освещением.
Материалы:
  чёрная
  и белая гуашь или акварель, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают, как
  выполнять изображения геометрических тел с передачей объема в графике.
 Научатся воспринимать и эстетически
  переживать красоту; адекватно
  оценивать свои работы и работы одноклассников
Метапредметные:
Познавательные:
- принимать активное участие в обсуждении нового
  материала, определять понятия - свет, блик, рефлекс;
- научиться сравнивать объекты по заданным
  критериям, устанавливать причины выявления объема предмета; -анализировать работы великих художников, использовавших выразительные возможности светотени;
-выполнять изображения геометрических тел с
  передачей объема.
Регулятивные:
- научиться определять цель и проблему в учебной деятельности;
-соблюдать нормы коллективного общения;
  планировать деятельность в учебной ситуации, определять способы достижения
  цели;
- понимать позицию одноклассников;
  использовать речевые средства в соответствии с ситуацией.
Коммуникативные:
-формировать собственное мнение
 Личностные:

- проявлять интерес к изучению нового материала;
-осознавать свои эмоции, контролировать их;
  проявлять познавательную активность;
-сознавать свои интересы и цели

Учебник
68-75

15

Натюрморт
  в графике.

Графическое
  изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм
  пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность
  фактуры. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и
  представлений  об окружающем его мире. Материалы и инструменты художника, и
  выразительность художественных техник.

  Гравюра и её виды. Выразительные возможности гравюры. Печатная форма и
  матрицы.
Задание:
  изготовление
  гравюры.
Материалы: бумага,
  копировальная бумага
Рисунок

Предметные:

Узнают что такое гравюра и ее свойства, особенности работы над гравюрой, имена
  художников-графиков.
 Научатся
  рисовать
  фон для работы; применять полученные знания в собственной
  художественно-творческой деятельности; выполнять графический натюрморт; оценивать работы товарищей
Метапредметные:
Познавательные:
-
  знать понятие гравюра и ее свойства;
 -принимать активное участие
  в обсуждении нового материала;
-сравнивать объекты по заданным критериям;
-анализировать работы
  великих художников, использовавших технику резьбы, ксилографии, линогравюры;
  освоить основные этапы выполнения гравюры на картоне;
-применять подручные средства для
  выполнения отпечатков.
Регулятивные:
- определять цель и проблему в учебной деятельности;
-соблюдать нормы коллективного общения;
  учиться задавать вопросы;
- планировать деятельность в учебной
  ситуации; определять способы достижения цели; понимать позицию другого;
 -использовать речевые средства в
  соответствии с ситуацией;
- поддерживать товарища; оценивать
  конечный результат, осознавать правила контроля.
Коммуникативные:
-задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и
  учителю.
 Личностные:
 - понимать значение внимания и наблюдательности для человека;
-проявлять интерес к видам изобразительного искусства;
-осознавать свои интересы и цели

Учебник
С.
  76-77

16

Цвет
  в натюрморте

Цвет
  в живописи и богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет
  предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация
  натюрморта – ритм цветовых пятен. Разные видение и понимание цветового
  состояния изображаемого мира в истории искусства. Выражение цветом в
  натюрморте настроений и переживаний  художника.

  Итоговая беседа. Предметный мир в изобразительном искусстве.
Задание:  работа над
  изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии: праздничный,
  грустный, таинственный.
Материалы: гуашь,
  акварель, кисти, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают работы великих художников-импрессионистов в
  жанре натюрморта;
особенности изображения натюрморта, имена выдающихся художников и их произведения.
Научатся понимать роль цвета в натюрморте; работать
  живописными материалами; выполнять простой натюрморт с
  натуры;
воспринимать произведения изобразительного искусства
Метапредметные:
Познавательные:
- познакомиться с именами выдающихся живописцев;

-принимать активное участие в обсуждении нового
  материала;
-
  изучать богатство выразительных возможностей
  цвета в живописи;
-научиться анализировать новый
  материал, определять понятие импрессионизм;
-анализировать работы великих
  художников-импрессионистов в жанре натюрморта;
-приобретать творческие навыки; научиться передавать
  цветом настроение в натюрморте.
Регулятивные:
-научиться планировать деятельность в учебной
  ситуации; определять способы передачи чувств и эмоций посредством цвета и
  техники импрессионистов; понимать позицию одноклассника; использовать
  речевые средства в соответствии с ситуацией; уметь слушать друг друга,
  обмениваться мнениями; планировать деятельность и работать по плану
Коммуникативные:
- проявлять активность,
выбирать наиболее эффективные способы для решения
  художественной задачи.
 Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала;
  осознавать свои эмоции, уметь чувствовать настроение в картине; проявлять
  интерес к произведениям искусства; осознавать многообразие и богатство
  выразительных возможностей цвета

Учебник
С.
  78-89

Понимание смысла деятельности художника
  (10 часов)

17

Жанры
  в изобразительном искусстве. Портрет.

Беседа.
  Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета.
  Портрет как образ определённого человека. Портрет в искусстве Древнего Рима,
  эпохи Возрождения и в искусстве нового времени. Парадный портрет и лирический
  портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении
  характера человека, его внутреннего мира.

  Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники – портретисты.

Задание:
  участие
  в беседе на тему образа человека в портрете, образно-выразительных средств
  портрета в живописи, графике, скульптуре.

Ответ
  на вопросы, диалог

Предметные:

Узнают новые
эстетические представления, имена выдающихся художников и
  их произведения.
 Научатся
  приобретать
  новые умения в работе; воспринимать произведения искусства.
Метапредметные:
Познавательные:
- научиться самостоятельно осваивать новую тему;
-уметь находить информацию, необходимую
  для решения учебной задачи;
- владеть смысловым чтением;
-самостоятельно вычитывать фактическую информацию,
  составлять произвольное речевое высказывание в устной форме об изображении
  человека в искусстве разных эпох;
- знакомиться с именами великих художников и их произведениями;
- воспринимать и анализировать произведения искусства.
Регулятивные:
- понимать значение знаний для человека,
  осознавать свои интересы и цели;
-работать в группах,
  обмениваться мнениями, излагать свое мнение в диалоге;
- строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания;
- адекватно выражать и контролировать свои
  эмоции.
Коммуникативные:
-
  задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.
Личностные:
- осваивать новые правила, осознавать многообразие взглядов;
-понимать значение знаний для человека;
-осознавать свои интересы и цели; понимать
  значение знаний для человека

Учебник
С.90-101

18

Конструкция
  головы человека и ее основные пропорции.

  Закономерности в конструкции головы
  человека. Большая цельная форма головы и её части. Пропорции лица человека.
  Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и
  форма рта. Подвижные части лица, мимика.

Задание:  работа над
  рисунком – изображение головы с соотнесёнными по-разному деталями лица (нос,
  губы, глаза, брови, скулы и т.д.).
Материалы: карандаш,
  бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают творческие формы работы над предложенной темой, используя
  выразительные возможности художественных материалов; произведения выдающихся художников.
 Научатсяьиспользовать художественные
  материалы и
  инструменты для выполнения творческой работы
Метапредметные:
Познавательные:
-
  получить новые знания о закономерностях
  в конструкции головы человека, пропорции лица;
- определять понятия -
  конструкция, пропорции;
-анализировать, обобщать и сравнивать объекты, устанавливать
  аналогии; учиться творчески экспериментировать, устанавливать аналогии,
  использовать их в решении учебной задачи;
- использовать выразительные возможности художественных материалов.
Регулятивные:
- определять цель, проблему в учебной деятельности;
- обмениваться мнениями, слушать друг
  друга;
- планировать деятельность в учебной ситуации, определять проблему, выдвигать версии, выбирать
  средства достижения цели;
-излагать свое мнение в диалоге;
-строить понятные для партнера по
  коммуникации речевые высказывания
Коммуникативные:
-
  задавать вопросы, проявлять активность в коллективной деятельности.
Личностные:
- понимать значение знаний для человека;
- осознавать
  свои интересы и цели;
- вырабатывать доброжелательное отношение к своим товарищам;
- учиться критически осмысливать
  психологические состояния человека

Учебник
С.102-105

19

Изображение
  головы человека в пространстве.

Повороты
  и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной части головы, соотношение
  головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая
  форма носа. Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции костных
  форм. Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей
  и физиологических типов. Беседа и рассматривание рисунков мастеров.

Задание:  объёмное
  конструктивное изображение головы.

Материалы: карандаш,
  бумага.

Рисунок

Предметные:

Познакомятся с творчеством А. Модильяни.
Научатся использовать выразительные
  возможности художественных
  материалов; выполнять зарисовки с целью изучения строения головы человека, ее пропорций и расположения в
  пространстве
Метапредметные:
Познавательные:
- научиться пользоваться необходимой информацией;
-анализировать, обобщать, создавать объемное конструктивное изображение головы;
- изучать поворот и ракурс головы
  человека, соотношение лицевой и черепной части;
- выполнять зарисовки с целью изучения
  строения головы человека, ее пропорций и расположения в пространстве.
Регулятивные:
- определять цель, проблему в учебной деятельности;
- организовывать работу в паре, обмениваться
  мнениями; планировать деятельность, выбирать
  способы достижения цели, самостоятельно исправлять ошибки;
- излагать свое мнение в диалоге.
Коммуникативные:
-
  задавать вопросы, проявлять активность в коллективной деятельности.
Личностные:
- понимать значение знаний для человека; осознавать
  свои интересы и цели;
- иметь мотивацию к учебной деятельности

Учебник
С.
  106-107

20

Портрет
  в скульптуре.

Человек
  – основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории
  искусства. Выразительные возможности скульптуры. Материал  скульптуры.
  Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете.

Задание:  работа над
  изображением в скульптурном портрете литературного героя с ярков выраженным
  характером.

Материалы:
  пластилин,
  стеки.

Поделка

Предметные:

Узнают об особенностях и выразительных возможности
  скульптуры.
Научатся
  работать графическими материалами, выполняя
  зарисовки для предполагаемого скульптурного портрета; передавать индивидуальные особенности литературного героя, используя выразительные
  возможности пластилина; воспринимать сведения о скульптурном портрете в
  истории искусства, скульптурных материала
Метапредметные:
Познавательные:
- изучать скульптурный портрет в истории искусства, скульптурные материалы;
- сравнивать портреты по определенным
  критериям;
- анализировать скульптурные образы;
  работать над изображением выбранного литературного героя;
- совершенствовать умение передавать
  индивидуальные особенности литературного
  героя;
-учиться основам скульптурной техники, работать со скульптурным материалом.
Регулятивные:
- определять цель, принимать учебную задачу, осознавать недостаточность своих знаний;
-определять проблему учебной
  деятельности
-планировать деятельность в
  учебной ситуации.
Коммуникативные:
-
  обсуждать и анализировать работы художников с точки зрения пластического
  языка материала при создании художественного образа.
 Личностные:
- осознавать разнообразие средств и материалов
  мира искусств;
- иметь мотивацию учебной деятельности;
  вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение;
- проявлять интерес к произведениям
  скульптурного искусства;
-осознавать свою цель; включаться
  в определенный вид деятельности

Учебник
С.
  108-111

21

Графический
  портретный рисунок.

Образ
  человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории
  изобразительного искусства.

  Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом
  портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения.
  Расположение на листе. Линия и пятно. Выразительность графического материала.
Задание:   набросок с
  натуры одноклассника.
Материалы:
  карандаш,
  уголь, бумага.
Рисунок

Предметные:

Познакомятся с творчеством Леонардо да Винчи.
Научатся передать
  индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете.
Метапредметные:
Познавательные:
- пользоваться необходимой информацией;
-анализировать, обобщать и создавать
  объемное конструктивное изображение головы;
- изучать поворот и ракурс
  головы человека, соотношение лицевой и черепной части; выполнять зарисовки с
  целью изучения строения головы человека, ее пропорций и расположения в пространстве.
Регулятивные:
- определять цель, проблему в учебной деятельности;
-организовывать работу в паре, обмениваться мнениями;
-планировать деятельность, выбирать способы достижения цели, самостоятельно исправлять
  ошибки;
-излагать свое мнение в диалоге.
Коммуникативные:
-
  формировать собственное мнение
Личностные:
- понимать значение знаний для человека;
-осознавать свои интересы и цели;
-иметь мотивацию к учебной деятельности

Учебник
С.
  112-115

22

Графический
  портретный рисунок.

Правда
  жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и
  обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский
  шарж.

Задание:  изображение
  сатирических образов литературных героев или создание дружеского шаржа.

Материалы:
   уголь,
  чёрная акварель, кисти, карандаш, бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают приемы художественного преувеличения, творчество известных
  карикатуристов нашей страны.
Научатся приемам художественного преувеличения; отбирать детали,
  обострять образы при создании дружеского шаржа
Метапредметные:
Познавательные:
-научиться определять понятия, художественные термины; знакомиться с приемами художественного
  преувеличения, с известными карикатуристами нашей страны;
- проявлять положительное отношение к
  юмору;
- учиться приемам художественного преувеличения, отбирать детали, обострять образы
Регулятивные:
-определять цель и проблему в учебной деятельности;
-соблюдать нормы коллективного общения;
  планировать деятельность в учебной ситуации;
- определять проблему художественного преувеличения, способы достижения цели;
-создавать письменный
  текст;
-осознанно использовать речевые средства в соответствии с ситуацией; поддерживать товарища, выдвигать версии,
  работать по плану.
Коммуникативные:
-
  оказывать взаимопомощь в сотрудничестве
Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала;
- проявлять познавательную активность;
- осознавать
  свои интересы и цели, эмоции, адекватно их выражать;
-понимать эмоциональное состояние других
  людей;
-идти на взаимные уступки в разных ситуациях соблюдать нормы коллективного общения

Учебник
С.
  116-119

23

Образные
  возможности освещения в портрете.

 Изменение образа человека при различном
  освещении. Постоянство формы и изменение её восприятия. Свет, направленный
  сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против света, контрастность
  освещения.
Задание:  наблюдения
  натуры и наброски (пятном) с изображением головы в различном освещении.
Материалы:  чёрная
  акварель, кисти, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают приемы
  изображения при направлении света сбоку,
  снизу, при рассеянном свете.
Научатся видеть
  контрастность освещения; использовать
  приемы выразительных возможностей искусственного освещения для характеристики
  образа, направления света сбоку, снизу, при рассеянном
  свете
Метапредметные:
Познавательные:
-научиться воспринимать изменения образа человека при естественном освещении, постоянство
  формы и изменение ее восприятия при естественном освещении;
- знакомиться с образными возможностями освещения
  в портрете, с изменениями образа человека при
  искусственном и естественном освещении;
-осваивать
  приемы выразительных возможностей искусственного
  освещения для характеристики образа, направления света сбоку, снизу, при
  рассеянном свете;
- учиться воспринимать контрастность
  освещения;
- планировать деятельность в учебной
  ситуации; определять проблему возможностей освещения в портрете, способы достижения
  практической цели;
- корректировать свое мнение.
Регулятивные:
-соблюдать нормы коллективного общения;
 - определять проблему возможностей
  освещения в портрете, способы достижения практической цели;
- корректировать свое мнение
Коммуникативные:
-
  оказывать взаимопомощь в сотрудничестве
Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала, проявлять познавательную активность;
-вырабатывать свои мировоззренческие
  позиции, осознавать свои эмоции, адекватно выражать и контролировать
  их;
- осознавать свои интересы и цели;
-проявлять интерес к изучению
  нового материала, проявлять
  познавательную активность;
-вырабатывать свои мировоззренческие
  позиции, осознавать свои эмоции, адекватно выражать и контролировать
  их;
-осознавать свои интересы и цели

Учебник
С.
  120-121

24

Роль
  цвета в портрете.

Цветовое
  решение образа в портрете. Цвет и тон (темное-светлое).  Цвет и освещение.
  Цвет как выражение настроения,  характера и индивидуальности  героя портрета.
  Цвет и живописная фактура.
Задание:  портрет друга
  или знакомого.

Материалы: акварель, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают о значении цвета и тона в портретном жанре;
о творчестве Рембрандта,
  Ван Гога, Фриды Кало, 3.
  Серебряковой и других.
Научатся
  анализировать
  картину В. Серова «Девочка с
  персиками»; использовать цвет для передачи настроения и
  характера; использовать цвет и тон для передачи
  настроения и характера человека в портрете; передавать портретное
  сходство
Метапредметные:
Познавательные:
- классифицировать
  по заданным основаниям цветовое решение
  образа в портрете;
- сравнивать по определенным критериям тон и цвет, цвет и освещение;

-осваивать навыки использования живописной фактуры;
-
  научиться определять понятие автопортрет, сравнивать
  объекты, определять цвет и тона в
  живописном портрете, осваивать навыки применения живописной фактуры;
- самостоятельно выбирать и использовать
  художественную технику.
Регулятивные:
-определять цель и проблему в учебной деятельности;
-соблюдать нормы коллективного общения;
  организовывать работу в группе;
 оценивать степень достижения
  цели; планировать деятельность в учебной
  ситуации, самостоятельно исправлять ошибки;
-определять
  цель и проблему в учебной деятельности;
- соблюдать нормы коллективного общения;
  планировать деятельность в учебной ситуации, излагать свое мнение,
  самостоятельно задавать вопросы;
- оценивать степень достижения цели
Коммуникативные:
-
  формулировать затруднения, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю
 Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала;
- критически оценивать свою деятельность; осознавать свои эмоции, адекватно их выражать;
-проявлять
  интерес к изучению нового материала;
-осознавать свои черты характера; соблюдать
  правила общественного поведения;
- излагать свое мнение; понимать значение
  знаний для человека, приобретать мотивацию процесса становления
  художественно-творческих навыков

Учебник
С.122-125

25

Великие
  портретисты прошлого (В.А. Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов).

Выражение
  творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах.
  Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая
  интерпретация её художником. Индивидуальность образного языка в произведениях
  великих художников.

Задание:
  автопортрет.

 Материалы: акварель, бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают имена выдающихся художников
  и их произведения в портретном жанре.
 Научатся
  выполнять
  художественный анализ своих
  работ и работ одноклассников
Метапредметные:
Познавательные:
- знать имена выдающихся художников-портретистов и их место в определенной эпохе;
- определять индивидуальность
  произведений в портретном жанре, находить и
  представлять информацию о портрете;
  выполнять художественный анализ своих работ.
Регулятивные:
-
  определять цель учебной деятельности;

-соблюдать
  нормы коллективного общения;
- осознанно
  использовать речевые средства в соответствии с ситуацией; оценивать степень
  достижения поставленной цели.
Коммуникативные:
- задавать вопросы, формулировать
  свои затруднения
Личностные:
- осваивать новые правила;
-проявлять познавательную
  активность; понимать значение знаний для
  человека;
-приобретать мотивацию процесса становления
  художественно-творческих навыков

Учебник
С.
  126-129, доклад на тему «Выдающиеся портретисты прошлого»

26

Портрет в изобразительном искусстве XX
  века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).

Особенности
  и направления развития портретного образа и изображения человека в
  европейском искусстве 20 века. Знаменитые мастера европейского
  изобразительного искусства (П. Пикассо. А. Матисс и др.)
Роль
  и место портрета в отечественном искусстве 20 века. Сложность и глубина
  внутреннего мира человека, связь человека с историей, стремление выразить
  правду жизни в образе человека  своего времени, трагизм в жизни человека.
  Красота устремлённости и созидательной силы человека, красота молодости и
  многие другие темы в работах отечественных портретистов 20 века.
Задание:
  участие
  в диалоге.

Ответ
  на вопросы, диалог

Предметные:

Узнают имена выдающихся художников
  20 века и их произведения в портретном жанре.
 Научатся
  выполнять
  художественный анализ своих
  работ и работ одноклассников
Метапредметные:
Познавательные:
- знать имена выдающихся художников-портретистов и их место в определенной эпохе;
- определять индивидуальность
  произведений в портретном жанре, находить и
  представлять информацию о портрете;
  выполнять художественный анализ своих работ.
Регулятивные:
-
  определять цель учебной деятельности;

-соблюдать
  нормы коллективного общения;
- осознанно использовать речевые средства
  в соответствии с ситуацией; оценивать степень достижения поставленной цели
Коммуникативные:
-
  оказывать взаимопомощь в сотрудничестве.
Личностные:
- осваивать новые правила;
-проявлять познавательную
  активность; понимать значение знаний для
  человека;
-приобретать мотивацию процесса становления
  художественно-творческих навыков

Учебник
С.
  130-137

Виды изобразительного искусства и основы
  образного языка (8 часов)

27

Жанры
  в изобразительном искусстве. Язык и смысл.

 Беседа. Предмет изображения и картина
  мира в изобразительном искусстве. Понятие «жанр» в изобразительном искусстве
  отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим хотел сказать художник,
  называется «содержанием произведения». Изменения видения мира в разные эпохи.
  Жанры в изобразительном искусстве. Портрет, натюрморт, пейзаж, тематическая
  картина: бытовой и исторический жанры.

Задание:
  участие
  в беседе.

Ответ
  на вопросы теста, диалог

Предметные:

Узнают произведения и жанры изобразительного
  искусства, приемы работы в технике коллажа.
Научатся аргументировано
  анализировать картины художников; согласованно работать в группе
Метапредметные:
Познавательные:
-
  анализировать, выделять главное в картине и
  обобщать;
-определять
  термин жанр и его виды: портрет,
  натюрморт, пейзаж, исторический жанр, батальный, бытовой;
-анализировать
  картины, написанные в разных жанрах;
-обобщать
  полученные знания, сравнивать объекты и определять термин тематическая
  картина и ее виды;
-
  сравнивать объекты по заданным критериям;
-устанавливать
  аналогии и использовать их в решении практической задачи.
Регулятивные:
- определять цель учебной деятельности;
-соблюдать нормы коллективного общения;
-осознанно
  использовать речевые средства в соответствии с ситуацией;
- планировать и организовывать свою деятельность.
Коммуникативные:
-формировать
  собственную позицию

Личностные:
-
  иметь желание учиться;
-проявлять познавательную
  активность;
- понимать значение знаний для человека;
-приобретать мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков

Учебник
С.
  138-141

28

Правила
  построения перспективы.

Беседа
  о видах перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство
  выражения, вызванное определёнными задачами. Отсутствие изображения
  пространства в искусстве Древнего Египта, связь персонажей общим действием  и
  сюжетом. Движение фигур в пространстве. Ракурс в искусстве Древней Греции и
  отсутствие изображения глубины. Пространство иконы и его смысл. Потребность в
  изображении глубины пространства и открытие правил линейной перспективы в
  искусстве Возрождения. Понятие точки схода. Перспектива как изобразительная
  грамота. Нарушение правил перспективы в искусстве 20 века и его образный
  смысл.
Задание:
  изготовление
  «сетки Альберти» и использование правил перспективы в помещении и на улице;
  создание простых зарисовок наблюдаемого пространства с опорой на правила
  перспективных сокращений.
Материалы:
  карандаш,
  лист
Рисунок

Предметные:

Узнают понятия точка зрения и линия горизонта, способы изображения
  пространства в различные эпохи.
Научатся пользоваться начальными
  правилами линейной перспективы;
работать в группе; работать в технике коллажа; анализировать, выделять главное и
  обобщать; определять понятие точка
  зрения; сравнивать объекты по
  заданным критериям
Метапредметные:
Познавательные:
- сравнивать объекты по заданным критериям, решать
  учебные задачи, анализировать и обобщать;
-определять понятия точка зрения, линейная перспектива, картинная плоскость, горизонт
  и его высота;
-осуществлять
  поиск ответа на поставленный вопрос с помощью
  эксперимента;
- самостоятельно искать способы завершения учебной задачи; уметь на практике усваивать
  понятие точка схода, изображать глубину в картине, применять на практике знание правил линейной и воздушной перспективы.
Регулятивные:
- определять учебную цель;
- соблюдать нормы коллективного
  общения;
-планировать деятельность в учебной ситуации;
-определять способы достижения цели .
Коммуникативные:
-задавать
  вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.
 Личностные:
- проявлять
  интерес к изучению нового материала, познавательную активность, осознавать
  свои  интересы и цели.

Учебник
С.
  142-143

29

Правила
  построения перспективы. Воздушная перспектива.

Перспектива
  – учение о способах передачи глубины пространства. Плоскость картины. Точка
  зрения. Горизонт и его высота. Уменьшение удалённых предметов – перспективные
  сокращения . точка схода. Правила воздушной перспективы, план воздушной
  перспективы и изменения контрастности.
Задание:  изображение
  уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы.
Материалы:
  лист,
  акварель, кисти.
Рисунок

Предметные:

Узнают правила воздушной перспективы.
 Научатся изображать пространство
  по правилам линейной и воздушной перспективы
Метапредметные:
Познавательные:
--научиться осуществлять поиск особенностей роли колорита в пейзаже-настроении, определять
  характер цветовых отношений;
-научиться применять в творческой работе
  различные средства выражения, характер освещения, цветовые
  отношения, применять правила перспективы, анализировать,
  выделять главное и обобщать изобразительные
  средства для передачи настроения в пейзаже.
Регулятивные:
-определять проблему будущей деятельности; соблюдать
  нормы коллективного общения;
- излагать свое мнение;
-планировать деятельность в учебной
  ситуации;
- определять способы достижения цели;
- выполнять работу по памяти и по
  представлению;
-давать эстетическую оценку
  выполненным работам;
-анализировать использование
  перспективы
Коммуникативные:
-
  ставить вопросы по данной проблеме.
Личностные:
--проявлять интерес к изучению нового материала;
-определять свое настроение;
- проявлять познавательную активность;
- осознавать свои эмоции, интересы и цели,
  свои мировоззренческие позиции;
-учиться критически, осмысливать
  результаты деятельности

Учебник
С.
  146-147

30

Жанры
  в изобразительном искусстве.
Пейзаж.

Пейзаж
  как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в пространство.
  Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж Европы.

  Огромный и легендарный мир в пейзаже. Его удалённость от зрителя. Организация
  удалённого пространства в картине. Роль выбора формата. Высота горизонта в
  картине и его образный смысл.
Задание:  работа над
  пейзажем «Дорога  по которой мне бы хотелось пройти».
Материалы:
   гуашь,
  кисти, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают виды пейзажа как жанра изо, известных художников этого
  жанра.
Научатся рассматривать произведения
  известных художников и выражать свое отношение
  к ним; применять в
  творческой работе различные средства выражения, характер освещения, цветовые
  отношения, правила перспективы; создавать эпический пейзаж.
Метапредметные:
Познавательные:
-
  анализировать, выделять главное в картине и
  обобщать;
-определять
  термин жанр и его виды: портрет,
  натюрморт, пейзаж, исторический жанр, батальный, бытовой;
-анализировать
  картины, написанные в разных жанрах;
-обобщать
  полученные знания, сравнивать объекты и определять термин тематическая
  картина и ее виды;
-
  сравнивать объекты по заданным критериям;
-устанавливать
  аналогии и использовать их в решении практической задачи.
Регулятивные:
-определять проблему будущей деятельности; соблюдать
  нормы коллективного общения;
- излагать свое мнение;
-планировать деятельность в учебной
  ситуации;
- определять способы достижения цели;
- выполнять работу по памяти и по
  представлению;
-давать эстетическую оценку
  выполненным работам;
-анализировать использование
  перспективы.
Коммуникативные:
-
  формировать собственное мнение.
Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала;
-определять свое настроение;
- проявлять познавательную активность;
- осознавать свои эмоции, интересы и цели,
  свои мировоззренческие позиции;
-учиться критически, осмысливать
  результаты деятельности

Учебник
С.
  148-151

31

Пейзаж
  настроения. Природа и художник.

   Пейзаж-настроение как отклик на
  переживания художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость
  состояний природы в течение суток. Освещение в природе: утро, вечер, сумрак,
  туман, полдень.

  Роль колорита в пейзаже-настроении.

Задание:   создание
  пейзажа-настроения – работа по представлению и по памяти с предварительным
  выбором яркого личного впечатления от состояния в природе.

Материалы: гуашь, кисти,
  бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают о разных
  художественных техниках и их значении в создании художественного образа,
  понятие пейзаж-настроение.
Научатся рассматривать произведения
  известных художников и выражать свое отношение
  к ним; применять в
  творческой работе различные средства выражения, характер освещения, цветовые
  отношения, правила перспективы; анализировать, выделять главное и обобщать
  изобразительные средства для передачи настроения в пейзаже;ьсоздавать пейзаж-настроение
Метапредметные:
Познавательные:
 -познакомиться
  с художникам импрессионистами,
  особенностями их творчества, многообразием форм и красок окружающего мира;
-научиться применять в творческой работе различные
  средства выражения, характер освещения, цветовые отношения,
-применять
  правила перспективы,
- анализировать, выделять главное и обобщать
  изобразительные средства для
  передачи настроения в пейзаже.
Регулятивные:
-определять проблему будущей деятельности; соблюдать
  нормы коллективного общения;
- излагать свое мнение;
-планировать деятельность в учебной
  ситуации;
- определять способы достижения цели;
- выполнять работу по памяти и по
  представлению;
Коммуникативные:
-  задавать вопросы,
  обращаться за помощью к одноклассникам и учителю
Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала;
-определять свое настроение;
- проявлять познавательную активность;
- осознавать свои эмоции, интересы и цели,
  свои мировоззренческие позиции;
-учиться критически, осмысливать
  результаты деятельности

Учебник
С.152-155

32

Пейзаж
  в живописи художников – импрессионистов (К. Моне,
А.
  Сислей).

Пейзаж-настроение
  как отклик на переживания художника. Многообразие форм и красок окружающего
  мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе:
  утро, вечер, сумрак, туман, полдень.

  Роль колорита в пейзаже-настроении. Пейзаж в живописи художников –
  импрессионистов (К. Моне,
А.
  Сислей).
Задание:   создание пейзажа-настроения
  – работа по представлению и по памяти с предварительным выбором яркого
  личного впечатления от состояния в природе.
Материалы: гуашь, кисти,
  бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают об
  истории развития художественного образа природы в русской культуре; об образе
  природы в произведения А. Венецианова; об эпическом образе России в
  произведениях И. Шишкина; пейзажную
  живопись И. Левитана, пейзажах
  в живописи художников – импрессионистов (К. Моне,
А.
  Сислей).
Научатся выполнять
  наброски пейзажа; рассматривать
  произведения известных художников и
  выражать свое отношение к ним; применять в
  творческой работе различные средства выражения, характер освещения, цветовые
  отношения, правила перспективы.
Метапредметные:
Познавательные:
-знать об истории
  развития художественного образа природы в русской культуре.
Регулятивные:
-адекватно использовать речь;
-составлять
  план работы по достижению планируемого результата.
Коммуникативные:
-  задавать вопросы,
  обращаться за помощью к одноклассникам и учителю
Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала;
-определять свое настроение;
- проявлять познавательную активность;
- осознавать свои эмоции, интересы и цели,
  свои мировоззренческие позиции;
-учиться критически, осмысливать
  результаты деятельности

Учебник
С.156-164

33

Пейзаж
  в графике. Работа на пленэре.

Выразительность
  графического пейзажа. Что такое пленэр. Работа на пленэре.
Разные
  образы города в истории искусства и в российском искусстве 20 века.
Работа
  над графической композицией «Городской пейзаж». Ритмическая организация
  листа.

Задание:  создание
  графической композиции «Мой город».

Материалы:
  уголь
  или пастель, бумага.
Рисунок

Предметные:

Узнают  о
  произведениях графического пейзажа в европейском и отечественном искусстве; о
  выразительности графических образов мастеров;
виды
  печатной графики.
Научатсятвыполнять
  графические зарисовки в технике граттаж;
Метапредметные:
Познавательные:
-научиться
  анализировать графические средства выразительности, выделять главные функции
  основных элементов – линии, штриха, пятна, точки;
-определять
  понятие городской пейзаж;
-самостоятельно
  делать выводы об организации перспективы в картиной плоскости художника;
-
  уметь организовывать перспективу в картинной плоскости.
Регулятивные:
-составлять
  план последовательности действий;
--давать эстетическую оценку
  выполненным работам;
  анализировать использование перспективы.
Коммуникативные:
-  задавать вопросы,
  обращаться за помощью к одноклассникам и учителю
Личностные:
-проявлять интерес к изучению нового материала;
-определять свое настроение;
- проявлять познавательную активность;
- осознавать свои эмоции, интересы и цели,
  свои мировоззренческие позиции;
-учиться критически, осмысливать
  результаты деятельности

Учебник
С.
  164-167

34

Пейзаж
  в графике. Работа на пленэре

Беседа.
  Обобщение материала учебного года. Значение изобразительного искусства в
  жизни людей. Виды ИЗО. Средства выразительности, основы
  образно-выразительного языка и произведения как целостность. Конструктивная
  основа произведения ИЗО.Уровни понимания произведения искусства. Понимание
  искусства – труд души.
Эпоха,
  направление в искусстве и творческая индивидуальность художника.
Викторина
  по пройденному материалу.

Задание:
  завершение
  работы над композицией «Мой город».
Рисунок.
  Ответ на вопросы викторины.

Предметные:

Научатся
  самостоятельно
  классифицировать материал по
  жанрам; критически оценивать художественные произведения; выражать свое мнение
Метапредметные:
Познавательные:
- уметь самостоятельно классифицировать материал по
  жанрам, находить необходимую информацию для
  решения учебных задач;
-самостоятельно выбирать и использовать «просмотровой» вид чтения;
- составлять логически обоснованный,
  информативный рассказ о месте и роли жанров портрет, пейзаж и натюрморт
  в истории искусств;
- представлять информацию и подкреплять
  ее рисунками, репродукциями, портретами художников.
Регулятивные:
- определять цель урока;
-организовывать
  работу в группе;
-излагать свое мнение в диалоге с товарищами;
-понимать позицию одноклассника; корректировать
  свое мнение под воздействием контраргументов;
-создавать устные и письменные тексты для
  решения разных задач общения;
-преодолевать конфликты; планировать деятельность, работать по плану
Коммуникативные:
-
  задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности.
Личностные:
-осознавать свои интересы, опыт и знания;
- осваивать новую учебную ситуацию;
  адекватно выражать и контролировать свои эмоции;
-осознавать целостность мира и
  многообразие взглядов на него

Учебник
С.
  168-171

Календарно - тематическое планирование 7
класс

№
  п.п.

Дата

Тема
  урока

Виды деятельности
(элементы содержания, контроль)

Планируемые
  результаты обучения

Домашнее
  задание

Вечные темы и
  великие исторические события в искусстве (29 часов)

1

Изображение
  фигуры человека в истории искусства (Леонардо да Винчи, Микеланджело Буанаротти,
  О. Роден).

Изображение
  человека в древних культурах Египта, Ассирии, Индии. Изображение человека в
  искусстве Древней Греции: красота и совершенство конструкций идеального тела
  человека.
Каноны
  в изображении человека. Древнеегипетский канон и сетка (таблица). Увеличение
  изображения с помощью сетки.

Задание:  изображение
  маленького изображения человека с помощью таблицы.

Материалы:
  карандаш,
  бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают особенности изображения человеческой
  фигуры в различные эпохи;
разнообразие
  художественных
  материалов для аппликаций.
Научатся
  классифицировать
  по характерным особенностям изображения человека в искусстве стран Древнего
  мира, Античности, эпохи Ренессанса;
сравнивать
  объекты по заданным критериям изображать зарисовки человека
с характерными
  особенностями, присущими различным древним культурам; изображать фигуру
  человека.
Метапредметные:
Познавательные:
- понимают информацию,
  представленную в изобразительной, схематичной форме (образ человека –
  выражение особенностей духовной культуры эпохи);
 -интегрируют
  информацию в имеющийся запас знаний, преобразуют, структурируют,
  воспроизводят
  и применяют с учетом решаемых задач;
-
  ставят и формулируют проблему урока
  (нравственные и смысловые ценности
  человека через характерные особенности искусства стран Древнего мира).
Регулятивные:
-способны
  актуализировать и восстанавливать известные знания и усвоенные навыки
  (различное назначение видов искусства в жизни людей;
  -соответственно различные художественные средства и возможности);
-принимать
  и сохранять учебную задачу; планировать (в сотрудничестве с учителем
  и одноклассниками или самостоятельно) необходимые действия, действовать по
  плану.
Коммуникативные:
-способны
  строить понятные для собеседника высказывания;
-умеют
  получать с помощью вопросов необходимые сведения от партнера
  по деятельности с учетом конкретных учебно-познавательных задач.
 Личностные:
-испытывают
  желание осваивать новые виды деятельности,;
-участвовать
  в творческом, созидательном процессе;
 -осознают
  себя как индивидуальность и одновременно как члена общества;
-
  формулируют свои интересы (что значит понимать искусство и почему этому надо
  учиться?).

2

Изображение
  фигуры человека и образ человека.

Образ
  человека в искусстве как выражение особенностей духовной культуры эпохи, её
  системы нравственных и смысловых ценностей.
Конструкция
  фигуры человека и основные пропорции. Пропорции, постоянные для фигуры
  человека.

Задание:  зарисовка схем
  фигуры человека.

Материалы:
  карандаши,
  бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают пропорции
  строения
  фигуры человека в разные исторические периоды; «золотое сечение» Леонардо да
  Винчи.
Научатся
  классифицировать
  по заданным основаниям (движение фигуры человека), самостоятельно сравнивать
  объекты, их индивидуальную изменчивость; различать условность и образность схем конструкции тела
  человека; изображать
  человека по схеме графическими материалами; изображать фигуру человека в движении.
Метапредметные:
Познавательные:
-ставят
  и формулируют проблему урока: выдвигают версии (об увиденном), работают по
  плану, сверяясь с целью (передают в плоскостном рисунке простые движения
  фигуры человека);
-планируют
  деятельность в учебной ситуации (выполнение коллективной схемы движения
  людей); самостоятельно создают алгоритм деятельности при решении проблемы;
-определяют
  цель (образ человека – выражение особенностей духовной культуры эпохи).
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-
  учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве
  с ним.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность во взаимодействии для решения
  коммуникативных и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге,
  корректируют его;
-задают
  вопросы, формулируют свои затруднения; предлагают помощь).
 Личностные:
-проявляют
  заинтересованность не только в личном успехе, но и в решении проблемных
  заданий всей группой;
-выражают
  положительное отношение к процессу познания; адекватно понимают причины успешности/не
  успешности учебной деятельности;
-осознают
  свои интересы (добиваться поставленной цели), осваивают новые социальные роли

  (критически осмысливать), понимают значение знаний для человека.

Повторить
  пропорции фигуры человека

3

Пропорции
  и строение фигуры человека.

Красота
  фигуры человека в движении. Возможности человеческой фигуры.
Конструкция
  фигуры человека и основные пропорции. Пропорции, постоянные для фигуры
  человека, схемы движения человека.

Задание:  зарисовка схем
   движения человека.

Материалы:
  карандаши,
  бумага.

Рисунок

4

Лепка
  фигуры человека.

Изображение
  фигуры человека в истории скульптуры. Образ человека – основная тема в
  скульптуре. Пространственный образ фигуры человека и её движение. Пластика и
  выразительность фигуры человека. Скульптурное изображение человека в
  искусстве древности, в античном искусстве, в скульптуре Средневековья.
  Скульпторы эпохи Возрождения. Новые представления о выразительности
  скульптурного изображения в 19-20 веках.

Задание:  лепка фигур
  человека в движении на сюжетной основе (балет, цирк, спорт).

Материалы: пластилин,
  стеки.

 Поделка

Предметные:

Узнают историю
  возникновения скульптуры как вида изобразительного искусства;особенности
  восприятия скульптурного образа, великие скульптурные произведения.
Научатся
  использовать
  выразительные свойства скульптурного
  материала; работать с проволокой и пластическими материалами,
 -создавать
  фигуру человека в объеме в движении с передачей характерного движения.
Метапредметные:
Познавательные:
-работают
  по плану, сверяясь с целью (передают в объеме простые движения фигуры
  человека);
-планируют
  деятельность в учебной ситуации; самостоятельно создают алгоритм деятельности
  при решении проблемы;
-определяют
  цель (образ человека – выражение особенностей духовной культуры эпохи).
Регулятивные:
-организовывают
  свою учебно-познавательную деятельность, проходя по ее этапам: от осознания
  цели – через планирование действий – к реализации намеченного, самоконтролю и
  самооценке достигнутого результата, а если надо, то и к проведению коррекции.
Коммуникативные:
-излагают
  свое мнение в диалоге, корректируют его; задают вопросы, слушают и отвечают
  на вопросы других, формулируют собственные мысли, высказывают и обосновывают
  свою точку зрения.
 Личностные:
-осознают
  свои интересы (изображение человека в истории культуры),
-понимают
  свои эмоции и эмоции других людей; применяют правила делового сотрудничества;
 -сравнивают
  разные точки зрения;
-
  выражают положительное отношение к учению, познавательной деятельности,
  желание приобретать новые знания, умения совершенствовать имеющиеся; осознают
  свои трудности и стремятся к их преодолению, участвуют в творческом,
  созидательном процессе.

5

Лепка
  фигуры человека.

6

Набросок
  фигуры человека с натуры.

Набросок
  как вид рисунка, особенности и виды набросков. Главное и второстепенное в
  изображении.  Умение обобщать, выделять главное. Отбирать выразительные
  детали и подчинять их целому в рисунке. Деталь, выразительность детали.
  Образная выразительность фигуры; форма и складки одежды на фигуре человека.
Задание:  наброски с
  натуры одетой фигуры человека – одноклассника в разных позах.
Материалы:
  фломастеры,
  бумага.

Рисунок.

Предметные:

Узнают особенности и
  виды набросков (силуэтный абрис и др.);
творчество художников Рембрандта, Энгра,
  Матисса, Ван Гога, В. Серова, Дейнеки и др.
Научатся
  выполнять
  зарисовки фигуры человека с натуры; делать отбор деталей, сравнивать
  и подчинять их целому, соотносить
детали
  между собой (делая зарисовки); работать с различными художественными
  материалами
Метапредметные:
Познавательные:
-самостоятельно
  создают алгоритм деятельности при решении проблемы; определяют цель (образ
  человека – выражение особенностей духовной культуры эпохи).
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним, оценивают свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность во взаимодействии для решения коммуникативных
  и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, корректируют его
  в соответствии с мнением своих товарищей;
-организовывают
  работу в группе, задают вопросы, формулируют свои затруднения; предлагают
  помощь и сотрудничество).
Личностные:
-оценивают
  собственную учебную деятельность, свои достижения;
-анализируют
  и характеризуют эмоциональное состояние и чувства окружающих;
-умеют
  использовать образный язык изобразительного искусства (цвет, линию, ритм,
  композицию, объем, фактуру) для достижения своих творческих замыслов;
-
  строят взаимоотношения с их учетом, осознают свои интересы (приобретают творческий опыт),
-
  имеют мотивацию учебной деятельности.

7

Основы
  представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска
  человечества (В.М. Васнецов,
 М.В.
  Нестеров).

Беседа
  о картинах и именах
  художников, изображающих
  человека  (М. Сарьян, Б. Григорьев, О. Ренуар,  В.М. Васнецов, М.В. Нестеров
  и др.).

Задание:  зарисовки поз,
  выражающих различные эмоции

Материалы:
  фломастеры,
  бумага.

Рисунок.

Ответ
  на вопросы

Предметные:

Узнают картины и имена
  художников, изображающих
  человека
  (М. Сарьян, Б. Григорьев, О. Ренуар,  В.М. Васнецов, М.В. Нестеров и др.).
Научатся
  составлять
  анализ произведения; -находить достоверную информацию, необходимую для
  решения учебных задач (художественные шедевры, демонстрирующие изменчивость
  образа человека в истории искусств)
Метапредметные:
Познавательные:
-понимают
  значение произведений изобразительного искусства в создании культурного
  контекста между поколениями, между людьми.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ориентиры действия
  в новом учебном материале в сотрудничестве с ним, оценивают свои достижения
  на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность во взаимодействии для решения коммуникативных
  и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге,
-обмениваются
  мнениями о смысловом и эмоциональном восприятии произведений – шедевров
  изобразительного искусства, принимают самостоятельные решения).
Личностные:
-умеют
  использовать образный язык изобразительного искусства (цвет, линию, ритм,
  композицию) для
  достижения своих творческих замыслов, моделировать новые образы путем
  трансформации известных (с использованием средств изобразительного языка);
-осознают
  свой интерес к жизни конкретного человека, высокое значение индивидуальной
  жизни;
-вырабатывают
  уважительно-доброжелательное отношение к идеалам человечности.

8

Историческая
  живопись художников объединения «Мир искусства» (А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере,
  Н.К. Рерих).

Бытовой
  жанр в изобразительном искусстве; картины художников русских и
  зарубежных, работавших в этом жанр; понятие тематическая картина как
  вид живописи; произведения изобразительного искусства на темы бытовой жизни
  французских импрессионистов и русских
  передвижников.
Произведения
  искусства на темы будней и их значение в понимании человека своего бытия.
  Поэтическое восприятие жизни. Выражение ценностной картины мира в
  произведениях бытового жанра. Интерес к человеку, к окружающим людям –
  необходимое качество деятельности художника. Умение видеть значимость каждого
  момента жизни. Развитие способности быть наблюдательным.

Задание:  жизнь моей
  семьи: увидеть глазами художника, как дома проходят утро, вечер, воскресенье
  и будни. Выделить простые сюжеты, сделать композицию.
Материалы:
   гуашь,
  бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают определение бытовой
  жанр в изобразительном искусстве; картины художников русских и
  зарубежных, работавших в этом жанр; понятие тематическая картина как
  вид живописи; произведения изобразительного искусства на темы бытовой жизни
  французских импрессионистов и русских
  передвижников.
Научатся
  перечислять
  и характеризовать основные жанры сюжетно-тематической картины; объяснять
  понятие «станковая живопись»; выполнять художественный анализ произведения
  изобразительного искусства.
Метапредметные:
Познавательные:
-умеют
  использовать образный язык изобразительного искусства (цвет, линию, ритм,
  композицию) для достижения своих творческих замыслов, моделировать новые
  образы путем трансформации известных (с использованием средств
  изобразительного языка);
-
  самостоятельно создают алгоритм при работе над анализом художественного произведения.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу; учитывают выделенные учителем ориентиры действия
  в новом учебном материале в сотрудничестве с ним, оценивают свои достижения
  на уроке.
Коммуникативные:
- проявляют активность для решения
  коммуникативных
  и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге, обмениваются мнениями
  о смысловом и эмоциональном восприятии произведений – шедевров
  изобразительного искусства).
Личностные:
- проявляют интерес к поставленной
  задаче,
-имеют
  мотивацию учебной деятельности;
-понимают
  значение знаний для человека, стремятся к приобретению новых знаний,
  приобретают мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков.

9

Сюжет
  и содержание в картине.

 Картина как обобщение жизненного опыта и
  впечатлений художника. Понятие сюжета, темы и содержания в произведениях изобразительного
  искусства.
Разница
  между сюжетом и содержанием. Различные уровни понимания произведения. Разное
  содержание в картинах с похожим сюжетом.

Задание:  продолжение
  работы над композицией с простым, доступным для наблюдения сюжетом из своей
  личной жизни. (Завтрак, чтение, прогулка и т.д.)

Материалы:
   гуашь,
  бумага.

Рисунок

Предметные:

Узнают разницу между
  сюжетом исодержанием.
Научатся
  создавать
  эскиз композиции; объяснять понятия тема,
  содержание, сюжет; выполнять художественный анализ произведения
  изобразительного искусства; работать
  художественными
  материалами.
Метапредметные:
Познавательные:
-умеют
  использовать образный язык изобразительного искусства (цвет, линию, ритм,
  композицию)
  для достижения своих творческих замыслов,
-
  моделировать новые образы путем
  трансформации известных (с использованием средств изобразительного языка);
  -самостоятельно создают алгоритм при работе над анализом художественного
  произведения;
-развивают
  изобразительные и композиционные навыки в процессе работы над эскизами.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-
  учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве
  с ним, оценивают свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (излагают свое мнение в диалоге,
-
  обмениваются мнениями о смысловом и эмоциональном восприятии произведений –
  шедевров изобразительного искусства);
-излагают
  свое мнение в диалоге;
-строят
  понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.
Личностные:
-проявляют
  интерес к поставленной задаче, имеют мотивацию учебной деятельности;
-понимают
  значение знаний для человека, стремятся к приобретению новых знаний,
-
  приобретают мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков.

10

Сюжет
  и содержание в картине.

11

Исторические
  картины из жизни моего города (исторический жанр).

  Изобразительное искусство о повседневной
  жизни людей в истории моей родины. Бытовые сюжеты на темы жизни в прошлом.
  Интерес к истории и укладу жизни своего народа. Образ прошлого, созданный
  художниками, и его значение в представлении народа о самом себе. Жизнь людей
  в моем городе в историческом прошлом. Изобразительное искусств в исторической
  Москве и Санкт-Петербурге.

Задание:  создание
  композиции на темы жизни людей своего города в прошлом.

Материалы:
   гуашь,
  бумага, кисти.

Рисунок.

Предметные:

Узнают произведения
  художника А. Дейнеки, памятники архитектуры Москвы, Санкт-Петербурга и своего
  родного города .
Научатся
  выполнять
  художественный анализ произведений изобразительного искусства; строить
  тематическую композицию; работать
  художественными
  материалами
Метапредметные:
Познавательные:
- принимают активное участие
  в обсуждении нового материала, определяют понятия свет, блик, рефлекс;
-
  умеют сравнивать объекты по заданным критериям, устанавливать причины
  выявления объема предмета;
-
  анализировать работы великих художников, использовавших выразительные
  возможности светотени;
-выполнять
  изображения геометрических тел с передачей объема.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним,
-оценивают
  свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и
  контролируют эмоции, адекватно оценивают свою работу;
-излагают
  и корректируют свое мнение, строят понятные для партнера по коммуникации
  речевые высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают выводы.
 Личностные:
-проявляют
  интерес к изучению нового материала;
-осознают
  свои эмоции, контролируют их;
-проявляют
  познавательную активность;
-осознают
  свои интересы и цели;
-умеют
  использовать образный язык изобразительного искусства (цвет, линию, ритм,
  композицию) для достижения своих творческих замыслов.

12

Исторические
  картины из жизни моего города (исторический жанр).

13

Праздники
  и повседневность в изобразительном искусстве (бытовой жанр).

Сюжеты праздника
  в изобразительном искусстве. Праздник как яркое проявление народного духа,
  национального характера. Праздник как образ счастья. Праздники разных эпох.
  Праздник как игра, танцы, песни, неожиданные ситуации, карнавал, маскарад, т.
  е. превращение обычного в необычное.
 Задание:
  создание композиции в технике коллажа на тему праздника (индивидуальная или
  коллективная работа).
Материалы: гуашь, кисти,
  бумага, ножницы. Клей.
Коллаж.

Предметные:

Узнают средства
  выразительности в изобразительном искусстве, приемы работы в технике
  коллажа, произведения изобразительного искусства и имена
  художников.
Научатся
  различать
  сюжет праздника в изобразительном искусстве; выбирать
  и работать различными художественными материалами, создавая композиции
  в технике коллажа на тему карнавала и праздника; произведения
  изобразительного искусства
Метапредметные:
Познавательные:
-знакомятся
  с именами выдающихся живописцев, принимают активное участие в обсуждении
  нового
  материала;
-
  изучают богатство выразительных возможностей цвета в живописи,
-учатся
  анализировать новый материал, определять понятие импрессионизм, анализировать
  работы великих художников;
-приобретают
  творческие навыки, учатся передавать цветом настроение в рисунке.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-
  учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве
  с ним, оценивают свои достижения
  на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают
  и контролируют эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для
  партнера по коммуникации речевые высказывания);
-организовывают
  работу в паре, распределяют роли, вырабатывают решения;
-анализируют
  произведения
по
  заданным критериям;
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают
  выводы.
 Личностные:
-проявлять
  интерес к изучению нового материала;
-
  осознавать свои эмоции, уметь чувствовать настроение в картине;
-проявлять
  интерес к произведениям искусства;
-
  осознавать многообразие и богатство выразительных возможностей цвета.

14

Праздники
  и повседневность в изобразительном искусстве (бытовой жанр).

15

Мифологические
  темы в зарубежном искусстве
(С.
  Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти).

Мифологическая
  картина как жанровая  разновидность исторической картины. Живопись
  монументальная и станковая. Монументальные росписи – фрески. Фрески в эпоху
  Возрождения. Мозаика.

  Появление станкового искусства. Обращённость монументального искусства к
  массе людей, к индивидуальному восприятию. Темперная и масляная живопись.
  Мифологический жанр в искусстве 17 -18 века как «высокий» жанр на основе
  религиозных, мифологических сюжетов. Торжественная по своему строю многофигурная
  картина. Благородный и величественный пафос, слияние исторической реальности
  с фантазией и аллегорией, трагизм  противоборства и драматический дух
  протеста в картинах С. Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти, Леорнардо

Задание: участие в
  беседе, целенной на развитие навыков восприятия произведений
  изобразительного искусства; создание композиции на мифологическую тему.

Материалы:
  лист,
  кисти, краски

Рисунок.

Ответ
  на вопросы.

Предметные:

Узнают классические
  произведения и имена великих европейских мастеров исторической живописи.
Научатся
  сравнивать
  объекты
  по заданным критериям, решать учебные задачи, рассуждать о месте и
  значении исторической картины в развитии культуры; анализировать и обобщать, определять и
  характеризовать понятия монументальная живопись, фреска, темперная и
  масляная живопись, станковое искусство.
Метапредметные:
Познавательные:
-учатся
  самостоятельно осваивать новую тему;
 -находят
  информацию, необходимую для решения учебной задачи,
-составляют
  произвольное речевое высказывание в устной форме об изображении человека в
  искусстве разных эпох;
-
  знакомятся с именами великих художников и их произведениями, воспринимают и анализируют
  произведения искусства.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве
  с ним,
-оценивают
  свои достижения
  на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают и контролируют эмоции, адекватно оценивают
  свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания);
-адекватно
  выражают собственное мнение, выдвигают контраргументы в дискуссии;
-делают
  выводы.
Личностные:
-проявляют
  интерес к изучению нового материала;
-стремятся
  к достижению поставленной цели;
-осознают
  целостность мира и многообразие взглядов на него,
-
  вырабатывают свои мировоззренческие позиции, развивают воображение,
  самостоятельно создают устный рассказ о развитии исторического жанра в
  европейском искусстве.

16

Мифологические
  темы в зарубежном искусстве
(С.
  Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти).

17

Тематическая
  картина в русском искусстве XIX века
 (К.П.
  Брюллов).

Появление
  исторической картины в русском искусстве с появлением светского искусства и
  исторической науки. Значение изобразительной станковой картины в русском
  искусстве. Большая тематическая картина и её особая роль в искусстве картины
  в России. Картина - философское размышление. Понимание роли живописной
  картины как события общественной жизни. Отношение к прошлому как понимание
  современности. Правда жизни и правда искусства. Образ могучего вольнолюбивого
  народа, его судьба и национальный характер, драматический героизм, жизнелюбие
  и многоликие оттенки переживаний людей в картинах К. Брюлова.

  Беседа о великих русских живописцах 19 столетия.

Задание: участие в беседе.

Ответ
  на вопросы

Предметные:

Узнают картины К.
  Брюллова «Последний день Помпеи», В. Сурикова «Боярыня Морозова», «Утро
  стрелецкой казни».
Научатся
  самостоятельно
  составлять устный рассказ-рассуждение и анализировать наиболее известные
  исторические картины великих русских художников; характеризовать значение тематической картины
  XIX в. в развитии русской культуры.
Метапредметные:
Познавательные:
-получают
  новые знания о закономерностях;
-учатся
  творчески
  экспериментировать,
-устанавливать
  аналогии,
-использовать
  их в решении учебной задачи; реализуют выразительные возможности художественных
  мате-
  риалов.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним,
-оценивают
  свои достиженияна уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач;
-обмениваются
  мнениями, слушают друг друга;
-
  излагают свое мнение в диалоге;
-строят
  понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания
Личностные:
- понимают значение знаний для
  человека,
-осознают
  свои интересы и цели;
-
  вырабатывают доброжелательное отношение к товарищам;
-умеют
  устно выражать свою эстетическую позицию;
-рассуждают
  о значении творчества великих русских художников в создании образа народа.

18

Процесс
  работы над тематической картиной.

Тематическая
  картина как выражение идейных представлений художника, как обобщенный образ
  его наблюдений и размышлений о жизни. Понятия темы, сюжета и содержания.
  Этапы создания картины: эскизы,  поиск композиции; рисунки, зарисовки и этюды
  – сбор натурального материала; подготовительный рисунок и процесс живописного
  исполнения произведения. Понятие изобразительной метафоры. Реальность жизни и
  художественный образ. Обобщение и детализация. Выразительность детали.
  Проблема правдоподобия и условности в изобразительном искусстве. Беседа.
Задание:  выбор темы из
  истории нашей Родины; сбор зрительного материала и зарисовки необходимых
  деталей (костюмов, предметов быта, архитектуры).

Задание: создание
  композиции на тему истории Мурманска и Мурманской области.

Материалы:  лист, краски,
  восковые мелки, кисти.

Рисунок.

Предметные:

Узнают этапы создания
  картины «Степан Разин» В. И. Сурикова.
Научатся
  понимать
  роль  наблюдательности и воображения в творчестве художника, проблему правдоподобия
  и условности в изобразительном искусстве, понимать смысловую и пластическую
  взаимосвязь всех ее частей и деталей в обобщенном образе картины; принимать
  активное участие в обсуждении исторического материала.
Метапредметные:
Познавательные:
-учатся
  пользоваться необходимой информацией;
-
  получают опыт разработки художественного проекта – создание композиции на
  историческую тему,
-выражают
  в эскизах,
-самостоятельно
  собирают и осваивают материал для воплощения своего проекта.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем
  ориентиры действия в новом учебном материале в сотрудничестве с ним,
 -оценивают
  свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают и контролируют эмоции, адекватно оценивают
  свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии;
-делают
  выводы;
-
  понимают позицию одноклассника; используют речевые средства в соответствии с
  ситуацией.
 Личностные:
-понимают
  значение знаний для человека,
-осознают
  свои интересы и цели;
-имеют
  мотивацию учебной деятельности;
-развивают
  творческие способности в процессе работы по созданию композиции на историческую
  тему.

19

Библейские
  сюжеты в мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт,
  Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX
  века (А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов).

Вечные
  темы в искусстве. Особый язык изображения в христианском искусстве средних
  веков. Особенности византийских мозаик, древнерусской иконописи и их особое
  значение. Великие русские иконописцы: Рублёв, Грек, Дионисий.

  Библейские темы в живописи Западной Европы и в русском искусстве.

Задание:  создание
  композиции на библейскую тему: «Рождество»

Материалы:
  карандаш,
  бумага, гуашь или акварель.

Рисунок.

Предметные:

Узнают библейские
  сюжеты, их значение в истории культуры, имена выдающихся иконописцев и их
  работы, произведения
  изобразительного искусства на религиозные темы (Леонардо да Винчи, Рембрандт,
  Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти, А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д.
  Поленов).
Научатся
  делать
  зарисовки
  икон со слайдов или репродукций; различать икону и картину, создавать
  композиции на основе библейского сюжета; использовать образный язык
  изобразительного искусства (цвет, линию, ритм, композицию) для достижения
  своих творческих замыслов
Метапредметные:
Познавательные:
-учатся
  работать над изображением в иконописном портрете,
-
  находить достоверную информацию, владеть смысловым чтением, строить логически
  обоснованное рассуждение;
-самостоятельно
  создают алгоритм при работе над анализом художественного произведения;
-определяют
  цель (различают содержание и сюжет при восприятии произведения);
-представляют
  информацию в форме сообщения; воспринимают сведения об иконописи в истории
  искусства.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве
  с ним,
-оценивают
  свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают и контролируют эмоции, адекватно оценивают
  свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают выводы.
Личностные:
- имеют мотивацию учебной деятельности;
-
  вырабатывают внимание, наблюдательность, творческое воображение;
-проявляют
  интерес к изучению нового материала;
-
  осознают свои эмоции, понимают мировоззренческое
  и нравственное значение иконы;
-активно
  участвуют в обсуждении нового материала;

-проявляют
  интерес к древнерусской иконописи.

20

Библейские
  сюжеты в мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт,
  Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX
  века (А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов).

21

Библейские
  сюжеты в мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт,
  Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX
  века (А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов).

22

Тема
  Великой Отечественной войны в монументальном искусстве и в живописи.
  Мемориальные ансамбли.

Роль
  монументальных памятников в формировании исторической памяти народа и в
  народном самосознании. Героические образы в скульптуре. Памятники великим
  деятелям культуры. Мемориалы.

Задание:  создание
  проекта памятника, посвящённого выбранному историческому событию или герою.

Материалы:
  стеки,
  пластилин, бумага, проволока и другие необходимые в работе материалы.

Поделка.

Предметные:

Узнают наиболее
  значимые монументальные исторические памятники, их авторов и назначение.
Научатся
  работать
  над созданием круглой скульптуры с использованием проволочного каркаса,
  активно участвовать в обсуждении нового материала
Метапредметные:
Познавательные: умеют рассуждать
  об особенностях монументальных памятников; получают навыки работы с
  проволочным каркасом.
Регулятивные: принимают и сохраняют учебную
  задачу; учитывают выделенные
  учителем ориентиры действия в новом учебном материале в сотрудничестве
  с ним, оценивают свои достижения на уроке.
Коммуникативные: проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают
  и контролируют эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для
  партнера по коммуникации речевые высказывания).
Личностные: осознают свои интересы, опыт и
  знания; осваивают новую учебную ситуацию, проявляют интерес к другому виду
  деятельности; умеют использовать образный язык скульптуры (объем,
  фактуру для достижения своих творческих замыслов); проявляют интерес к
  изучению нового материала, познавательную активность, осознают свои эмоции;
  вырабатывают мировоззренческие позиции, формируют свой мировоззренческий
  выбор.

23

Тема
  Великой Отечественной войны в монументальном искусстве и в живописи.
  Мемориальные ансамбли.

24

Место
  и роль картины в искусстве XX века
(Ю.И.Пименов,

Ф.П.Решетников,

В.Н.
  Бакшеев, Т.Н.Яблонская).

Множественность
  направлений и языков изображения в искусстве 20 века,  искусство светлой
  мечты и печали. (Шагал, Пикассо) искусство протеста и борьбы. Драматизм изобразительного
  искусства. Активность воздействия на зрителя, несозерцательность, метафоризм.
  Монументальная живопись  Мексики. Сюрреализм Сальвадора Дали. Искусство
  плаката и плакатность в изобразительном искусстве.

  Трагические темы в искусстве середины века. Драматизм истории и личностные
  переживания человека в искусстве российских художников Драматический лиризм.
  Возрастание личности позиции художника во второй половине 20 века.

  Проблема взаимоотношений поколений, личности и общества, природы и человека.
  Беседа и дискуссия и современном искусстве.

Задание: участие в беседе.

Ответ
  на вопросы

Предметные:

Узнают произведения,
  имена великих
  художников и их произведения (Ю.И. Пименов, Ф.П. Решетников, В.Н. Бакшеев, Т.Н.
  Яблонская); искусство XX в., язык изображения в искусстве XX в.
Научатся
  выполнять
  беспредметную композицию, работать художественными материалами
Метапредметные:
Познавательные:
-знают
  имена выдающихся художников и их место в определенной эпохе;
-
  определяют индивидуальность произведений в жанре, находят и представляют
  информацию;
-выполняют
  художественный анализ своих работ.
Регулятивные:
- принимают и сохраняют учебную
  задачу;
-
  учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве
  с ним,
-оценивают
  свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают и контролируют эмоции, адекватно оценивают
  свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают выводы.
 Личностные:
-осваивают
  новые правила,
-проявляют
  познавательную активность;
-
  понимают значение знаний для человека, приобретают мотивацию процесса
  становления художественно-творческих навыков;
-осознают
  свои интересы, опыт
  и знания;
-осваивают
  новую учебную ситуацию,
-проявляют
  интерес к другому виду деятельности.

25

Анималистический
  жанр
(В.А.
  Ватагин, Е.И. Чарушин).

Анималистика — вид
  изобразительного искусства основным мотивом которого является изображение
  животных. Кроме живописи и графики, анимализм часто применяется в скульптуре,
  фотографии, декоративном и прикладном искусстве, в литературе и других видах
  искусств. Анималистический жанр самым древним из всех жанров, которые освоил
  человек. Звериный
  стиль характеризуется орнаментальностью и стилизованностью образов, которые
  иногда выглядят весьма абстрактно, а иногда очень реалистично и
  правдоподобно. Анималистический жанр — это восхищение художника от
  окружающего его мира и обилия жизни. Известные  русские художники анималистического
  жанра В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин

Задание:
  выполнить
  зарисовку животного графическими материалами.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Рисунок.

Предметные:

Узнают жанр
  изобразительного искусства – анимализм; строение
  тела животных; творчество художников-анималистов (В.А. Ватагин,
  Е.И. Чарушин).
Научатся
  анализировать форму частей тела животных; выполнять
  наброски животного
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке;
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель дея-тельности на уроке с помощью учителя;
-учиться
  высказывать своё предположение  на основе работы с иллюстрацией
  учебника:
учиться
  готовить рабочее место и выполнять практическую работу по предложенному
  учителем плану с опорой на образцы, рисунки учебника.
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других: оформлять свою мысль в рисунках;
-слушать
  и понимать речь других.
Личностные:
-самостоятельно определять
  и объяснять свои чувства и ощущения, возникающие в результате
  созерцания, рассуждения, обсуждения;
-
  воспитание любви к животному миру, восхищение разнообразием мира природы и
  бережного отношения к ней.

26

Анималистический
  жанр
(В.А.
  Ватагин, Е.И. Чарушин).

27

Образы
  животных в современных предметах декоративно-прикладного искусства.
  Стилизация изображения животных.

Метод
  художественной стилизации в русской культуре. Термин «стилизация». Мотивы,
  элементы орнамента, которые используются для украшения, являются предметом
стилизации. Образы животных в современных предметах
  декоративно-прикладного искусства  росписи, вышивке, резьбе по дереву.
  Декоративное обобщение форм с помощью ряда условных приемов, упрощения и
  обобщения рисунка и абриса, объемных и цветовых отношений». В декоративном
  искусстве стилизация — закономерный способ ритмической организации целого,
  наиболее характерна стилизация для орнамента, в котором благодаря ей объект
  изображения становится мотивом узора. Стилизация изображения животных.
Стилизованное
  изображение с помощью геометрических фигур.

Задание:
  выполнить
  рисунок на тему стилизации животного.

Материалы:
  лист,
  фломастеры.

Рисунок.

Предметные:

Узнают об
  образах животных в современных предметах ДПИ способах стилизации изображений
  животных.
Научатся
  символически изображать животных; работать в различных графических техниках.
Метапредметные:
Познавательные:
-создают
  практические творческие работы с опорой на собственное чувство композиции и
  стиля.
Регулятивные:
-понимают
  значение знаний для человека,
-принимают и сохраняют учебную задачу;-
-контролируют процесс и результаты деятельности, вносят
  необходимые коррективы;
- адекватно оценивают свои достижения, осознают возникающие
  трудности, ищут их причины и пути преодоления.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и
  контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные
  для партнера по коммуникации речевые высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают выводы
 Личностные:
-развивают
  творческую активность, работая в коллективе;
-осознают
  целостность мира и многообразие взглядов на него;
-
  вырабатывают доброжелательное отношение к своим товарищам;
-проявляют
  умение адекватно оценивать ситуацию в процессе работы.

28

Искусство
  иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А.Милашевский, В.А.Фаворский).

Слово
  и изображение Искусства временные и пространственные.

  Видимая сторона реальности, зримый художественный образ.
Иллюстрация
  как форма взаимосвязи слова с изображением.

  Самостоятельность иллюстрации. Наглядность литературных событий и способность
  иллюстрации выражать глубинные смыслы литературного произведения, стиль
  автора, настроение и атмосферу произведения, а так же своеобразие понимания
  его личностью художника, его отношение к предмету рассказа. Известные
  иллюстраторы книг.

Задание: выбрать
  литературное произведение и ряд интересных эпизодов из него построить и
  выполнить иллюстрации.

Материалы:
  бумага,
  материал на выбор.

Рисунок.

Предметные:

Узнают условность художественного
  образа, выражение самостоятельности иллюстрации; творчество известных
  иллюстраторов книг ( И.
  Билибина , В. Фаворского, В. Лебедева, художников-шрифтовиков С. Чехонина, Д. Митрохина и др В.
  А. Фаворский и др.).
Научатся
  выражать
  авторскую позицию по выбранной теме, работать графическими материалами
Метапредметные:
Познавательные:
-анализируют, выделяют главное в
  искусстве иллюстрации;
-определяют
  термин иллюстрация;
-обобщают
  полученные знания, сравнивают объекты художественного творчества по заданным
  критериям и определяют термин иллюстрация и ее виды;
-устанавливают
  аналогии и используют их в решении практической задачи.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним, оценивают свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают и контролируют эмоции, адекватно оценивают
  свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают выводы по данной теме.
 Личностные:
-имеют
  желание учиться,
-
  проявляют познавательную активность;
-понимают
  значение знаний для человека,
-
  приобретают мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков;
-
  вырабатывают свои мировоззренческие позиции.

29

Искусство
  иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А.Милашевский, В.А.Фаворский).

Искусство полиграфии (5 часов)

30

Специфика
  изображения в полиграфии. Формы полиграфической продукции (книги, журналы,
  плакаты, афиши, открытки, буклеты).

Многообразие
  видов графического дизайна: от визитки до книги. Соединение текста и
  изображения. Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление
  книги, журнала. Коллажная композиция: образность и технологии.

Задание:
  проектирование
  обложки журнала или газеты в технике коллажа.

Материалы: бумага,
  материал на выбор

Рисунок
  или коллаж.

Предметные:

Узнают специфику
  изображения в полиграфии, формы полиграфической продукции, типы изображения в
  полиграфии
Научатся
  определять
  соотношение масс текста, иллюстративного материала и пустот при макетировании
  разворота книги; соединять в работе различные по стилю и фактуре материалы,
  работать в технике коллажа.
Метапредметные:
Познавательные:
- узнают элементы, составляющие
  конструкцию и художественное оформление обложки журнала;
-различают
  способы компоновки обложки;
-выбирают
  и используют различные способы компоновки обложки;
-
  умеют создавать практическую творческую работу в технике коллажа.
Регулятивные:
-определяют
  цели своего обучения, ставят и формулируют для себя новые задачи в познавательной
  деятельности,
-
  развивают мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
-
  определяют проблему в учебной деятельности (многообразие форм графического
  дизайна);
- принимают и сохраняют учебную
  задачу.
Коммуникативные:
-корректируют
  своё представление о книгопечатании,
-
  организуют работу в группе, излагают своё мнение в диалоге, отвечают на
  вопросы
Личностные:
-осознают
  ценность графического дизайна в повседневной жизни;
-
  осознают свои творческие возможности, свою позицию и представление о
  полиграфическом дизайне книги.

31

Типы
  изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное
  фотографическое).

  Полиграфическая продукция. Особенности изображения в полиграфии.   Графическое,
  живописное, компьютерное фотографическое изображения в полиграфии. Книга -синтетическое
  произведение людей  разных творческих  профессий:
  писателей, редакторов,  дизайнеров,  художников. Специфика
  оформления  книги  зависит  от  типа  издания:
  детская  книга, художественная  литература,  учебник,
  книга  по  искусству  и  т. д.
Задание:
  продолжение
  работы над макетом обложки.

Материалы:
  бумага,
  материал на выбор.

Рисунок
  или коллаж.

32

Искусство
  шрифта.

Буква
  как изобразительно-смысловой символ звука. « Архитектура» шрифта. Шрифтовые
  гарнитуры.  Искусство шрифта. Шрифт и содержание текста.  Виды шрифта.
  Понимание печатного слова, типографской строки как элементов плоскостной
  композиции. Логотип.
 Задание:
  выполнить аналитическую и практическую работу по теме « Буква –
  изобразительный элемент композиции».

Материалы:
  лист,
  фломастеры.

Рисунок.

Предметные:

Узнают о возможностях использования строки и буквы
  как выразительных
  элементов композиции при создании зрительного образа, как исторически
  сложившееся обозначение звука, изобразительно-смысловой символ звука.
Научатся
  применять
  печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической
  композиции; различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур.
Метапредметные:
Познавательные:
-усваивают
  информацию в разных формах;
-
  различают «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур;
-умеют
  применять букву как изобразительный элемент композиции, знак и строку, как
  изобразительно-композиционное превращение линии.
Регулятивные:
-определяют
  цель, проблему в учебной деятельности; определяют средство для выполнения
  задания,
 -планируют
  деятельность в учебной ситуации.
Коммуникативные:
- составляют
  устное и письменное предложение для решения учебной задачи;
-
  излагают свое мнение в диалоге, корректируют его; задают вопросы;
-слушают
  и отвечают на вопросы других,
-формулируют
  собственные мысли.
 Личностные:
-осознают
  свои интересы, адекватно выражают свои эмоции;-
 формируют
  коммуникативную компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками.

33

Композиционные
  основы макетирования в графическом дизайне.

Графический
  дизайн
   — художественно-проектная деятельность по созданию гармоничной и
  эффективной визуально-коммуникативной. Синтез слова и изображения в искусстве
  плаката, монтажность их соединения, образно-информационная ценность. среды.
  Стилистика
  изображений и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и
  поздравительной открытки.

Задание:
  выполнить
  композицию по теме «Рекламный плакат»

Материалы: бумага,
  материал на выбор

Рисунок.

Предметные:

Узнают
  единство  синтеза
  слова и изображения в плакате и рекламе; этапы и способы проектирования обложки книги, рекламы и т.п.;
цельность
  синтеза слова и изображения в плакате и рекламе.
Научатся понимать и объяснять отличия
  изобразительного языка плаката от языка реалистической картины; применять
  правила дизайнерской грамоты в эскизе социального
  или рекламного плаката, применять монтажность соединения слова и
  изображения, композиционное расположение в пространстве.
Метапредметные:
Познавательные:
-понимают
  и объясняют отличия изобразительного языка плаката от языка реалистической
  картины;
 -овладевают
  синтезом слова и изображения в искусстве плаката;
-создают
  творческую работу в материале.
Регулятивные:
определяют
  цели своего обучения, ставят и формулируют для себя новые задачи в
  познавательной деятельности,
-
  развивают мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
-
  вырабатывают решения.
Коммуникативные:
- организуют учебное
  сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; находят общее
  решение и разрешают конфликты на основе согласования позиций и учета
  интересов;
-формулируют,
  аргументируют, излагают своё мнение по поводу создания композиции в
  плакате;
-
  корректируют своё мнение в процессе творческой деятельности.
Личностные:
-осознают
  свои интересы, понимают свои эмоции и эмоции других людей;
-
  применяют правила делового сотрудничества; выражают желание приобретать новые
  знания, умения, совершенствовать имеющиеся,
-
  осознают свои трудности и стремятся к их преодолению,
-осваивают
  новые виды деятельности,
-участвуют
  в творческом,
  созидательном процессе;
-
  умеют формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

34

Проектирование
  обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки и др.

Синтез
  слова и изображения в искусстве плаката, монтажность их соединения,
  образно-информационная ценность. Стилистика изображений и способы их
  композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной
  открытки: выбор художественного языка, перспективы, реального или условного
  соотношения фигур и предметов, плоскостного или объемного изображения, ритм, соотношение
  цветовых пятен, выбор нужного шрифта.

Задание: завершение
  работы над  композицией по теме «Рекламный плакат»

Материалы: бумага,
  материал на выбор.

 Рисунок.

Календарно - тематическое планирование 8
класс

№
п.п

Дата

Тема урока

Виды деятельности
(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты обучения

Домашнее задание

Конструктивное искусство: архитектура и
  дизайн (9 часов)

1

Художественный
  язык конструктивных искусств. Роль искусства в организации предметно –
  пространственной среды жизни человека. От плоскостного изображения к
  объемному макету.

Исторические
  аспекты развития художественного языка конструктивных искусств.
  Пространственное воображение . человек в дизайне и архитектуре. Передача
  глубины пространства, объёма предметов и их трёхмерности в перспективе.
  Чертёж. Проекция предмета на плоскость. Макет. Соразмерность.
  Пропорциональность.

Задание: участие в беседе

Ответ
  на вопросы

Предметные:

Узнают о способах
  проецирования на плоскость геометрических тел; три проекции: вид сверху, вид спереди
  и вид сбоку.
Научатся
  воспринимать
  плоскостную
композицию
  как схематическое изображение объёмов в пространстве при взгляде на них
  сверху; уметь использовать плотную бумагу и плоскость в композиции при
  выполнении объёмно-пространственного макета
Метапредметные:
Познавательные:
-умеют
  определять понятие «чертёж»,
-понимают
  плоскостную композицию как схематическое изображение объёмов при взгляде на
  них сверху;
-знакомятся
  с композиционными задачами соразмерности и пропорциональности, применяют в создаваемых
  композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы.
Регулятивные:
-определяют
  цели своего обучения, ставят и формулируют для себя новые задачи в
  познавательной деятельности, развивают мотивы и интересы своей познавательной
  деятельности;
-
  работают по плану, самостоятельно находят и исправляют ошибки.
Коммуникативные:
-понимают
  взгляд учителя на
  художественный язык конструктивных
  искусств,
-излагают
  своё мнение в диалоге;
-
  осознанно используют речевые средства в соответствии. с учебной ситуацией.
Личностные:
-проявляют
  интерес к поставленной задаче;
-осознают
  свои интересы (восприятие чертежа как плоскостного изображения объёмов),
-понимают
  значение знаний для человека,
-стремятся
  к приобретению новых знаний, развивают пространственное воображение.

Учебник
С.13-14,
  49-58

2

Здание
  как сочетание различных объемов. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные
  элементы здания.

Конструкция
  здания: часть и целое. Здание как сочетание различных объемных форм.
  Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох.
  Важнейшие архитектурные элементы здания Выявление простых объёмов,
  образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный характер
  постройки. Баланс функциональности и художественной красоты здания.  Деталь и
  целое. Достижение выразительности и целесообразности конструкции. Понятие
  модуля. Модуль как основа эстетической целостности постройки и
  домостроительной индустрии.
Задание: создание макета
  дома (коллективная работа).

Материалы: бумага, клей,
  ножницы.

Поделка.

Предметные:

Узнают о фронтальной и
  глубинной композиции; структуре зданий различных архитектурных стилей и эпох;
  особенности образного языка постройки, взаимное влияние объёмов и их
  сочетание; конструктивные элементы, несущие конструкции – опоры, столбы,
  колонны,  горизонтальные   части – балки и перекрытия
  архитектурных зданий и сооружений, их изменения в процессе исторического
  развития.
Научатся
  видеть
  и
  различать типы зданий; соединять
  объемные формы
в
  единое архитектурное сооружение; использовать многообразие объемных форм: цилиндры,
  конусы, многогранники,
  шары, пирамиды и
  параллелепипеды при создании композиции, анализировать произведения
  архитектуры и
  дизайна
Метапредметные:
Познавательные:
-сравнивают
  объекты по заданным критериям, устанавливают аналогии между реальными
  зданиями и макетными конструкциями;
-понимают
  структуру различных типов зданий, выявляют горизонтальные, вертикальные,
  наклонные элементы, входящие в них;
-применяют
  модульные элементы в создании эскизного макета дома, достигая выразительности
  и целесообразности конструкции;
-
  используют модуль как основу эстетической цельности постройки; объясняют
  структуру различных типов зданий.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним, определяют цель и проблему в учебной деятельности;
  принимают учебную задачу,
-различают
  особенности архитектурных элементов здания;
-
  планируют деятельность в учебной ситуации;
-
  определяют способы достижения цели;
-аргументировано
  оценивают свою работу, корректируют своё мнение.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач, различают в
  речи учителя мнение, термины, факты;
-строят
  понятные для партнёра по коммуникации речевые высказывания;
-аргументировано
  оценивают свою работу;
 -корректируют
  своё мнение.
 Личностные:
-проявляют
  интерес к изучению нового материала;
-
  стремятся к достижению поставленной цели, реализации решаемой задачи;
-осознают
  свои эмоции и интересы;
-
  проявляют интерес к поставленной задаче;
-осознают
  необходимость получаемых знаний для будущей практической работы.

Учебник
С.59-70

3

Вещь
  как сочетание объемов и как образ времени. Единство художественного и
  функционального в вещи. Форма и материал.

 Многообразие
  мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объемов. Функция вещи
  и целесообразность сочетаний объемов. Дизайн вещи как искусство и социальное
  проектирование. Вещи как образ действительности и времени. Форма и материал.
  Их взаимосвязь. Влияние функции вещи на материал. Из которой она будет
  создаваться. Роль материала в определении  формы.

Задание: дизайн предмета интерьера.

Материалы: лист, по выбору.

Рисунок.

Предметные:

Узнают о многообразии
  мира вещей; об образном языке инсталляции;
определяющую
  роль материала в создании конструкции и назначении вещи.
Научатся
  сравнивать
  объекты по заданным критериям; решать учебные задачи; рассуждать о роли
  материала в определении формы; определять и характеризовать понятия «эволюция
  формы», «дизайн»; создавать новые фантазийные или утилитарные функции для
  старых вещей; определять вещь как объект, несущий отпечаток дня сегодняшнего
  и вчерашнего; осознавать и объяснять дизайн вещи как искусство и как
  социальное проектирование;
выявлять
  сочетание объёмов, образующих форму вещи; составлять инсталляцию из не
  однотипных, а контрастных предметов, сопоставляя и соединяя их для передачи
  образа, метафоры, символа, аллегории своего замысла.
Метапредметные:
Познавательные:
-принимают
  активное участие
  в обсуждении нового материала;
-развивают
  воображение и фантазию, приобретая представление о вещи как объекте, несущем
  отпечаток дня сегодняшнего и вчерашнего;
-
  осознают и объясняют дизайн вещи как искусство и как социальное
  проектирование.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу, определяют цель и проблему в учебной
  деятельности;
-
  определяют учебную цель и жизненно-практическую проблему, развивают
  воображение и фантазию при создании творческой работы в материале;
-используют
  речевые средства в соответствии с ситуацией.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач, соблюдают
  нормы коллективного общения;
-
  используют ассоциативные качества мышления, выдумку, неординарный образ
  мышления, работают в группе, учатся понимать позицию партнёра;
-
  корректируют свою деятельность; излагают своё мнение.
 Личностные:
-проявляют
  интерес к изучению нового материала;
-
  осознают свои эмоции, контролируют их;
-
  проявляют познавательную активность;
-осознают
  свои интересы и цели; умеют использовать образный язык изобразительного
  искусства (цвет, форму, объем, композицию) для достижения своих творческих
  замыслов.

Учебник
С.
  71-82

4

Цвет
  в архитектуре и дизайне.

Эмоциональное и формообразующее значение цвета.
  Влияние цвета на восприятие формы. Отличие роли цвета в живописи от его роли
  в конструктивных искусствах. Преобладание локального цвета в архитектуре и
  дизайне. Задача архитектора и дизайнера – «подстроить» пространство и
  интерьер под характер человека, который будет в нем жить. Психологическое
  воздействие цвета. Фактура цветового покрытия.
Задание: эскиз граффити на здании.

Материалы: лист, по выбору.

Рисунок.

Предметные:

Узнают место
  конструктивных искусств в ряду пластических искусств;
значение
  расположения цвета архитектурно-дизайнерского объекта в пространстве; о влиянии цвета на
  восприятие формы объектов архитектуры и дизайна.
Научатся
  объяснять
  особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре;
анализировать
  произведения архитектуры и дизайна; конструировать основные
  объемно-пространственные объекты;  использовать в макете ритм линий, цвет,
  объем, статику динамику
  тектоники; использовать различные художественные материалы.
Метапредметные:
Познавательные:
-принимают
  активное участие в обсуждении нового материала;
-
  получают представление о влиянии цвета на восприятие формы объектов
  архитектуры и дизайна, принимают активное участие в обсуждении нового
  материала;
-
  учатся анализировать новый материал, приобретают творческие навыки;
-выполняют
  групповую творческую работу по теме;
-
  понимают и объясняют особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре.
Регулятивные:
-определяют
  цель и проблему в
  учебной деятельности, принимают и сохраняют учебную задачу;
-
  учитывают выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним,
-
  оценивают свои достижения на уроке; планируют деятельность в учебной
  ситуации;
-определяют
  способы достижения цели, оценивают конечный результат.
 Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и
  контролируют эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные для
  партнера по коммуникации речевые высказывания);
-организуют
  работу в паре, распределяют роли, соблюдают нормы коллективного общения;
-
  используют речевые средства в соответствии с ситуацией.
Личностные:
-проявляют
  интерес к изучению нового материала;
-
  осознают свои эмоции, умеют чувствовать настроение в картине;
-
  проявляют интерес к произведениям искусства
-;
  осознают многообразие и богатство выразительных возможностей цвета;
-
  проявляют познавательную активность, интерес к изучению нового материала;
-осознают
  свои интересы и цели.

Учебник
С.83-87

5

Архитектурный
  образ как понятие эпохи (Ш.Э. ле Корбюзье).

Эстетическое
  содержание и выражение общественных идей в художественных образах
  архитектуры. Стили в архитектуре к. 19 – 20 века. Выразительные средства
  архитектуры модерна. Модерн, конструктивизм, современная архитектура и ее
  выдающиеся произведения. Ле Корбюзье и его творения.

Задание: зарисовки
  элементов архитектуры. Выполнение эскизов архитектурных композиций.

Материалы: бумага, цветные
  карандаши, уголь, сангина.

Рисунок.

Предметные:

Узнают имена выдающихся архитекторов ХХ века и их
  архитектурные сооружения.
Научатся
  анализировать
  произведения архитектуры и дизайна; рассказывать об особенностях
  архитектурно-художественных стилей разных эпох; создавать образ материальной
  культуры прошлого в собственной творческой работе; выполнять
  в материале разнохарактерные практические творческие работы.
Метапредметные:
Познавательные:
-понимают
  значение архитектурно-пространственной композиционной доминанты во внешнем
  облике города.
Регулятивные:
-определяют
  цель и проблему в учебной деятельности; принимают и сохраняют учебную задачу;

-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним, оценивают свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и
  контролируют эмоции,
-адекватно
  оценивают свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания);
-организуют
  работу в паре, распределяют роли, соблюдают нормы коллективного общения;
  используют речевые средства в соответствии с ситуацией .
Личностные:
-проявляют
  интерес к изучению
  нового материала об архитектурно-художественных стилях
-
  осознают свои эмоции, проявляют познавательную активность, интерес к изучению
  нового материала.

Учебник
С.
  89-102

6

Тенденции
  и перспективы развития современной архитектуры. Жилое пространство города
  (город, микрорайон, улица).

Главный принцип архитектуры XX века: принцип компоновки зданий
  изнутри-наружу. Актуальные направления и перспективы развития современной
  архитектуры.. Назначение и функция определяют форму и планировку
  здания. Именно назначение здания – стадиона, театра, школы, определяют
  его пространственное решение и форму. Современные архитекторы обращаются к
  инновационным технологиям. Бионика. Для возведения форм используют новейшие
  достижения в компьютерной и строительной технологии. Жилое пространство
  города (город, микрорайон, улица).
Задание: создание плана-проекта «Дом моей мечты»

Материалы: лист, цветные карандаши, фломастеры.

Рисунок.

Предметные:
 Узнают о роли
  архитектора в создании структуры города; основные типы организации городского
  пространства.
Научатся
  рассказывать
  об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох; создавать
  композицию организации городского пространства, используя один из видов
  планировки (по выбору); работать различными художественными и природными
  материалами.
Метапредметные:
Познавательные:
-рассматривают
  и объясняют планировку города как способ оптимальной организации образа жизни
  людей; -различают композиции: замкнутую, радиально-кольцевую, прямоугольную,
  прямоугольно-диагональную, линейную и
  комбинированную; создают практические
  творческие работы, развивают чувство композиции.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
 -корректируют
  свои действия в практической работе;
 -самостоятельно
  принимают решения на основе полученных знаний и умений о формировании
  городской среды.
Коммуникативные:
-умеют
  излагать своё мнение в диалоге, аргументировать его, отвечать на вопросы,
  осознанно использовать речевые средства в соответствии с ситуацией общения.
Личностные:
-осознают свои интересы, опыт и
  знания;
-
  осваивают новую учебную ситуацию, проявляют интерес к новому виду
  деятельности;
-получают
  эстетическое наслаждение;
-развивают
  творческие способности в процессе работы.

Учебник
С.103-116

7

Природа
  и архитектура. Ландшафтный дизайн. Основные школы садово-паркового искусства.
  Русская усадебная культура XVIII - XIX веков.

Планировка
  сада, огорода, зонирование территории. Ландшафтный дизайн. Основные школы
  садово-паркового искусства. Русская усадебная культура XVIII - XIX веков.
  Организация палисадника. Садовых дорожек. Малые архитектурные формы сада:
  беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. водоемы и минипруды. Со масштабные
  сочетания растений сада. Альпийские горки, скульптура, керамика, садовая
  мебель и т.д.

Задание: создание эскиза
  парка или сквера.

Материалы:  краски, кисти,
  бумага.

Рисунок.

Предметные:

Узнают основные школы
  садово-паркового искусств (английская, французская, восточная, русская);
  русскую усадебную культуру XVIII - XIX веков.
Научатся различать направления ландшафтной архитектуры и их отличительные
  особенности; пользоваться
  необходимой информацией;
понимать
  эстетическое и экологическое взаимное сосуществование природы и архитектуры;
  приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры.
Метапредметные:
Познавательные:
-пространственно-
  конструктивное мышление;
-создают
  практические творческие работы с опорой на собственное чувство композиции и
  стиля, а также на умение владеть различными художественными материалами.
Регулятивные:
-понимают
  значение знаний для человека, принимают и
  сохраняют учебную задачу;
-планируют (в сотрудничестве с учителем и одноклассниками
  или самостоятельно) необходимые действия, операции, действуют по плану;
-контролируют процесс и результаты деятельности, вносят
  необходимые коррективы;
-адекватно оценивают свои достижения, осознают возникающие
  трудности, ищут их причины и пути преодоления.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и
  контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные
  для партнера по коммуникации речевые высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают выводы.
Личностные:
-вырабатывают
  аналитическое мышление, выполняя практическую работу;
-осваивают
  новые приёмы работы в процессе макетирования; осознают целостность мира и
  многообразие взглядов на него;
-
  вырабатывают доброжелательное отношение к своим товарищам свои
  мировоззренческие позиции, чувство гармонии и практичности; проявляют
  творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение адекватно оценивать
  ситуацию в процессе работы

Учебник
С.127-132

8

 Искусство
  флористики. Проектирование пространственной и предметной среды. Дизайн моего
  сада.

Вид искусства, который практикует создание композиций, панно и коллажей из различных
  природных материалов — листьев, трав, ягод, цветов и даже плодов. Флористика –
  это создание гармонии и оживление пространства. Искусство аранжировки. Икебана как
  пространственная композиция в интерьере. Флорист–дизайнер профессия, хобби или призвание?
Флорист–дизайнер профессия, хобби или призвание?

Задание: создание эскиза
  икебаны.

Материалы:  краски, кисти,
  бумага.

Рисунок.

Предметные:

Узнают о различных
  вариантах планировки дачного ландшафта; -об искусстве аранжировки; о правилах
  композиции (гармония, ритм, единство части и целого) в планировке сада.
Научатся
  понимать
  различные варианты планировки сада, огорода, зонирование территории; работать
  с различными материалами в процессе создания проекта садового участка с
  малыми архитектурными формами, водоёмами; применять со масштабные сочетания
  растений сада,
 навыки
  сочинения объёмно-пространственной композиции в формировании букета по
  принципам икебаны.
Метапредметные:
Познавательные:
-развивают
  пространственно- конструктивное мышление;
-создают
  практические творческие работы с опорой на собственное чувство композиции и
  стиля, а также на умение владеть различными художественными материалами.
Регулятивные:
-понимают
  значение знаний для человека, принимают и
  сохраняют учебную задачу;
-планируют (в сотрудничестве с учителем и одноклассниками
  или самостоятельно) необходимые действия, операции, действуют по плану;
 -контролируют процесс и результаты деятельности, вносят
  необходимые коррективы;
-адекватно оценивают свои достижения, осознают возникающие
  трудности, ищут их причины и пути преодоления.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и
  контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу, строят понятные
  для партнера по коммуникации речевые высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии, делают выводы.
Личностные:
-вырабатывают
  аналитическое мышление, выполняя практическую работу;
-осваивают
  новые приёмы работы в процессе макетирования; осознают целостность мира и
  многообразие взглядов на него;
-вырабатывают
  доброжелательное отношение к своим товарищам, свои мировоззренческие позиции,
  чувство гармонии и практичности; проявляют творческую фантазию, выдумку,
  находчивость, умение адекватно оценивать ситуацию в процессе работы

Учебник
С.127-132

9

История
  костюма. Композиционно - конструктивные принципы дизайна одежды.

Соответствие
  материала и формы в одежде. Технология создания одежды. Целесообразность и
  мода. Законы композиции в одежде. Возраст и мода. Стереотип и китч.
  Самоутверждение и знаковость в моде. История костюма. Принципы дизайна
  одежды.

 Задание: создание аппликации
  с элементами фотографий: течения моды

Материалы: ножницы,
  цветная бумага, фотографии.

Коллаж.

Предметные:

Узнают историю костюма;
  соответствие материала и формы в одежде;
технологии
  декорирования при создании одежды; как применять законы композиции в процессе
  создания одежды (силуэт, линия, фасон),использовать эти законы на
  практике; технологии создания одежды, соответствии материала и формы,
  целесообразности в моде; -чем
  занимается модельер (модельер-конструктор,
  модельер-закройщик, модельер-дизайнер).
Научатся
  критически
  осмысливать индивидуальность фигуры человека;
осознавать
  психологию индивидуального и массового производства одежды
Метапредметные:
Познавательные:
-развивают
  пространственно- конструктивное мышление;
-
  создают практические творческие работы с опорой на собственное чувство
  композиции и стиля, а также на умение владеть различными художественными
  материалами.
Регулятивные:
-понимают
  значение знаний для человека, принимают и
  сохраняют учебную задачу;
- планируют (в сотрудничестве с учителем и одноклассниками
  или самостоятельно) необходимые действия, операции, действуют по плану;
-контролируют процесс и результаты деятельности, вносят
  необходимые коррективы;
- адекватно оценивают свои достижения, осознают возникающие
  трудности, ищут их причины и пути преодоления.
 Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных и познавательных задач (выражают и
  контролируют свои эмоции, адекватно оценивают свою работу,
-
  строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания);
-
  выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы .
Личностные:
-развивают
  индивидуальность, выполняя практическую работу;
-осознают
двуединую природу моды как нового эстетического направления и как способа
  манипулирования массовым сознанием;
-
  вырабатывают доброжелательное отношение к своим товарищам, свои
  мировоззренческие позиции, чувство гармонии и практичности;
-
  проявляют творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение адекватно
  оценивать ситуацию в процессе работы.

Учебник
С.155-167

Изобразительное искусство и архитектура
  России XI –XVII вв. (7 часов)

10

Художественная
  культура и искусство Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему
  миру человека. Архитектура Киевской Руси.

 Символичность,
  обращенность к внутреннему миру человека -  особенности культуры  и искусства
  Древней Руси. Тесная связь
  художественной культуры  Древней Руси с язычеством и важнейшими историческими
  событиями. Архитектура Киевской Руси, её неповторимость и
  отличительные черты.
Задание:
  выполнить
  зарисовку основных элементов архитектуры графическими материалами.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Участие
  в беседе. Рисунок.

Предметные:

Узнают о
  тесной связи художественной культуры  Древней Руси с язычеством и важнейшими
  историческими событиями; о символичности, обращенной к внутреннему миру
  человека; об особенностях архитектуры Киевской Руси, берущей своё начало из
  Византии.
Научатся
  узнавать и находить  основные характерные
  черты архитектуры Древней и Киевской Руси; зарисовывать основные элементы
  архитектуры, используя различные графические техники.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью
  учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой
  жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять свою мысль в
  рисунках;
слушать и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

11

Красота
  и своеобразие архитектуры Владимиро-Суздальской Руси. Архитектура Великого
  Новгорода.

Расцвет Владимиро-Суздальского
  зодчества. Красота
  и своеобразие архитектуры Владимиро-Суздальской Руси, влияние демократических
  тенденций: политических интересов владимирских князей и торгово-ремесленного
  люда в борьбе против родового боярства и феодальной раздробленности.  Отличительные
  особенности архитектуры центральной и северной части Руси. Архитектура
  Великого Новгорода.

Задание:
  выполнить
  зарисовку основных элементов архитектуры графическими материалами.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Участие
  в беседе. Рисунок.

Предметные:

Узнают о
  самобытности архитектуры Суздаля, Владимира, В. Новгорода, обусловленной
  усилением демократических тенденций; о выдающихся памятниках новгородского, суздальского
  и владимирского зодчества.
Научатся
  выявлять характерные особенности и оценивать значение архитектуры; зарисовывать основные элементы архитектуры, используя
  различные графические техники.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью
  учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой
  жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

12

Мозаика.

Использование
  в декоративном искусстве разноцветных камней, смальты. Мозаика как
  декоративно-прикладное и монументальное искусство разных жанров. Главные темы мозаичной росписи; история создания мозаик,
  роль М. Ломоносова в возрождении мозаичного искусства.
Техника
  мозаичного искусства; Различные школы мозаичного искусства: античная,
  византийская, венецианская, русская и др.

 Задание: выполнить
  зарисовку мозаичного орнамента.

Материалы: лист,
  графические и живописные материалы.

Участие
  в беседе.

Предметные:

Узнают о
  главных темах мозаичной росписи; истории создания мозаик, о роли М.
  Ломоносова в возрождении мозаичного искусства.
Научатся
  технике мозаичного искусства; сравнивать и
  оценивать различные школы мозаичного искусства.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью
  учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой
  жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

13

Образный
  мир древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий).

Древнерусская
  живопись: фрески, иконы. Формирование
  различных школ иконописи; каноны иконописи.
Творчество
  Андрея Рублева - прекрасное наследие традиций Византии и объемлет в себе
  важнейшие русские черты. Андрей Рублев («Троица»),  Феофан Грек («Богоматерь»,
  « Апостол Павел»)и Дионисий («Митрополит Алексий с житием», «О Тебе
  радуется») и их великие произведения.

Задание:
  выполнить
  зарисовку  с иконы графическими материалами.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Участие
  в беседе. Рисунок.

Предметные:

Узнают шедевры
  фресковой росписи и иконописи и имена их создателей;
о формировании различных школ иконописи;
  каноны иконописи.
Научатся
  оценивать вклад Андрея Рублева,
  Феофана Грека, Дионисия в мировое и отечественное искусство; узнавать и анализировать
  лучшие образцы иконописи; делать
  зарисовки с икон.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

14

Соборы
  Московского Кремля.

 Московский
  Кремль со времен средневековья и на протяжении нескольких веков служат
  местом, в котором отмечались самые торжественные события в жизни страны и её
  столицы:  церковные  и мирские, радостные и печальные. Главной архитектурной
  особенностью храмов является одновременное сочетание элементов итальянской и
  классической русской архитектуры. Успенский собор, колокольня Ивана Великого,
  Благовещенский собор, Архангельский собор.
Современный
  облик архитектурного ансамбля всей Соборной площади сложился на рубеже 15-16
  веков,
  однако до настоящего времени талант итальянских архитекторов поражает
  грандиозностью замысла, а упорный труд русских зодчих - мастерством
  исполнения. В наши дни древние Соборы Московского Кремля не только продолжают
  выполнять традиционные религиозные функции, но и являются государственными
  музеями, экспонатами которых являются как сами здания, так и находящиеся
  внутри них шедевры древнерусского искусства.

Задание: создание эскиза
  архитектурного сооружения по мотивам архитектуры Московского кремля.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Рисунок.

Предметные:

Узнают об
  истории создания архитектурно-художественного ансамбля Московского Кремля; о
  новизне архитектурного решения при возведении Успенского собора.
Научатся
  проводить
  сравнительный анализ успенских соборов Владимирского и Московского Кремля; высказывать
  своё мнение о художественных достоинствах соборов Московского Кремля.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

15

Шатровая
  архитектура (церковь Вознесения Христова в селе Коломенском, Храм Покрова на
  Рву).

Особый
  архитектурный тип, появившийся и ставший распространённым в русском храмовом
  зодчестве. Вместо купола здание шатрового храма завершается шатром.
  Конструкция деревянного шатра. Шатровые храмы  деревянные и каменные.
  Каменные шатровые храмы появились на Руси в начале XVI века и не имеют
  аналогий в архитектуре других стран. Шатровая архитектура (церковь Вознесения
  Христова в селе Коломенском, Храм Покрова на Рву).
Задание: создание эскиза
  шатрового архитектурного сооружения.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Рисунок.

Предметные:

Узнают
  особенностях нового типа шатровой архитектуры; о выдающихся памятниках
  архитектуры (церковь Вознесения Христова в селе Коломенском, Храм Покрова на
  Рву).
Научатся
  проводить
  сравнительный анализ церкви
  Вознесения Христова в селе Коломенском, Храма Покрова на Рву, Покровского
  собора; делать зарисовки соборов по памяти.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие творческого воображения,
  устной речи, умения анализировать картины.

16

Изобразительное
  искусство «бунташного века» (парсуна). Московское барокко. Архитектурные
  шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли, А. Ринальди).

Произведения
  русской портретной живописи XVII - начала XVIII веков. Первые парсуны.
Особенности
  московского барокко. Архитектурные шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге.
  Творчество и творения  В.В. Растрелли, (Петергофский Дворец, Зимний дворец),
  А. Ринальди (Исаакиевский собор)

Задание: создание эскиза
  архитектурного сооружения  в стиле русского барокко.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Рисунок.

Предметные:

Узнают что
  новый стиль барокко отразил новое мировосприятие жизни; характерные черты и
  главные темы искусства барокко; характерные черты барочной архитектуры в
  Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли, А. Ринальди).
Научатся
  систематизировать и обобщать полученные знания о путях развития и
  художественных принципах барочной архитектуры; описывать памятники
  архитектуры в единстве формы и содержания; разрабатывать эскиз сооружения в
  стиле барокко.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

Стили, направления, виды и жанры в
  русском изобразительном искусстве и архитектуре XVIII - XIX вв. (6 часов)

17

Классицизм
  в русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С. Рокотов, Д.Г.
  Левицкий, В.Л. Боровиковский Русская классическая скульптура XVIII века (Ф.И.
  Шубин, М.И. Козловский).

 Основные особенности  русской портретной
  классической живописи: строгость
  рисунка, следование в композиции определенным правилам, условность колорита,
  использование сюжетов из Библии, античной истории и мифологии. Своеобразие
  русского классицизма - обращение не только к античности, но и к родной
  истории, что они стремились к простоте, естественности и человечности.
  Классицизм в русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С.
  Рокотов, Д.Г. Левицкий, В.Л. Боровиковский.  Неповторимость русской
  классической скульптуры XVIII века (Ф.И. Шубин, М.И. Козловский).

Задание: создание коллажа на тему:
  «Впечатление от портрета»

Коллаж.

Предметные:

Узнают об
  искусстве русской портретной живописи XVIII века; о поэтичности и
  одухотворённости образов Ф. Рокотова, о портретной галерее психологических
  портретов Д. Левицкого, о богатейшей палитре чувственных портретов В.
  Боровиковского; о чертах
  барочного парадного скульптурного портрета Ф. Шубина.
Научатся
  выявлять особенности художественной манеры и оценивать творчество отдельных
  авторов; комментировать научные точки зрения и оценки творчества отдельных
  авторов; осуществлять  поиск, отбор и обработку информации о коллекциях
  русского портретного искусства в музеях России.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

18

Классицизм
  в русской архитектуре (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков).

Предпосылки
  утверждения нового стиля: идеи рационализма, возрос интерес к античности;
  создание абсолютистского государства просвещенной монархии. Особенности
  русского классицизма: простота форм, строгость отделки, отсутствие излишеств
  и наличие единых канонов. Творчество и творения В.И. Баженова (Дом
  Пашкова, Михайловский замок), М.Ф. Казакова (Здание Сената в Москве,
  Голицынская больницы).

Задание: создание эскиза
  архитектурного сооружения в стиле классицизма.

Материалы: лист,
  графические материалы.

Рисунок.

Предметные:

Узнают о
  главном содержании  искусства классицизма и его творческий метод; истоки
  художественного стиля и его характерные особенности в архитектуре;
  архитектурный облик Санкт-Петербурга; о зодчих Санкт-Петербурга (В.И. Баженов,
  М.Ф. Казаков)
Научатся систематизировать и обобщать
  полученные знания о путях развития и художественных принципах  классицизма; описывать и анализировать памятники русской архитектуры
  классицизма; разрабатывать эскиз сооружения в стиле классицизма.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

19

Жанровая
  живопись в произведениях русских художников XIX века (П.А. Федотов).
  «Товарищество передвижников»
(И.Н.Крамской,В.Г.
  Перов, А.И. Куинджи).

Передвижники
  - Товарищество передвижных художественных выставок. Основание
  Товарищества передвижных художественных выставок было результатом
  общественно-политической ситуации в стране. Это была эпоха Великих реформ
  Александра II. Деятельность передвижников основывалась на идеях
  народничества.
Жанровая
  живопись в произведениях русских художников XIX века П.А. Федотова,
  И.Н.Крамского ,В.Г. Перова, А.И. Куинджи.

Задание: просмотр к/ф,
участие
  в беседе.

Ответ
  на вопросы

Предметные:

Узнают отдельные
  произведения живописи русских художников-передвижников; особенности
  творчества художников-реалистов;
Научатся
  анализировать
  произведения живописи, делать
  зарисовки фигуры человека в движении.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других;
-слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

Доклад
  или презентация «История одного шедевра. А.К. Саврасов, И.И. Шишкин, И.И.
  Левитан, В.Д. Поленов» (на выбор)

20

Тема
  русского раздолья в пейзажной живописи XIX века
(А.К.
  Саврасов, И.И. Шишкин, И.И. Левитан, В.Д. Поленов). Исторический жанр
(В.И.
  Суриков).

Два этапа развитие русской пейзажной
  живописи XIX века: романтическое направление и реалистическое. Развитие
  романтической пейзажной живописи происходило по трем направлениям: городской
  пейзаж на основе работы с натуры; изучение природы на итальянской почве и
  открытие русского национального пейзажа. Живопись А.К. Саврасова, И.И.
  Шишкина, И.И. Левитана, В.Д. Поленова.
Исторический
  жанр и творчество
В.И. Сурикова.

Задание: участие в беседе.

Ответ
  на вопросы

Предметные:

Узнают отдельные
  произведения живописи русских художников-пейзажистов; особенности творчества художников (А.К.
  Саврасов, И.И. Шишкин, И.И. Левитан, В.Д. Поленов); творчество В. И. Сурикова

Научатся
  узнавать известные произведения А.К. Саврасова,
  И.И. Шишкина, И.И. Левитана, В.Д. Поленова, В. И. Сурикова.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других;
-слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

21

«Русский стиль»
  в архитектуре модерна (Исторический музей в Москве, Храм Воскресения Христова
  (Спас на Крови) в г. Санкт - Петербурге).

Широкое
  понятие «русский стиль». Противостояние официальной линии «русского стиля»
  живому движению новых демократических тенденций в художественной жизни России
  второй половины XIX в. Тенденции, исходящие из романтического понимания
  народности, выражались в постоянном обращении художников, музыкантов,
  архитекторов к народному творчеству. «Русский стиль» в архитектуре модерна
  Исторический музей в Москве, Храм Воскресения Христова (Спас на Крови) в г.
  Санкт - Петербурге.

Задание: зарисовки понравившихся образцов
  архитектуры.

 Рисунок.

Предметные:

Узнают
  характерные особенности стиля; о создании новых художественных форм и
  образов, выработке единого интернационального стиля в искусстве;
об идеях рационализма и конструктивизма и их
  воплощениях в зодчестве;
интернациональном характере функциональной
  архитектуры Исторический
  музей в Москве, Храм Воскресения Христова (Спас на Крови) в г. Санкт -
  Петербурге).
Научатся
  систематизировать и обобщать полученные знания о путях развития и
  художественных принципах  модерна;
-описывать
  и анализировать памятники русской архитектуры модерна;
-разрабатывать эскиз сооружения в стиле
  модерна.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

22

Монументальная
  скульптура второй половины XIX века
(М.О.Микешин,
  А.М.Опекушин, М.М. Антокольский).

В
  скульптуре середины XIX века основные – два направления: одно, идущее от
  классики, но пришедшее к сухому академизму; другое обнаруживает стремление к
  более непосредственному и многостороннему отображению реальности. Творчество
  скульпторов М.О.Микешина, А.М.Опекушина, М.М. Антокольского.

Задание: зарисовки памятников
  М.О.Микешина, А.М.Опекушина, М.М. Антокольского (на выбор)
Материалы: лист, графические материалы.

Рисунок

Предметные:

Узнают
  характерные особенности  монументальной скульптуре второй половины XIX века; о творчестве М.О.Микешина,
  А.М.Опекушина, М.М. Антокольского
Научатся
  узнавать характерные особенности
  монументальной скульптуры второй половины XIX века узнавать известные произведения М.О.Микешина,
  А.М.Опекушина, М.М. Антокольского.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью
  учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять
  свою мысль в рисунках;
слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

Изображение в синтетических и экранных
  видах искусства и художественная фотография (10 часов)

23

Роль
  изображения в синтетических искусствах. Театральное искусство и художник.
  Сценография – особый вид художественного творчества.

 Пространственно-временные
  искусства. Театр как вид искусства.
Пространственно-временной
  характер произведений синтетических искусств. Коллективный характер
  творчества в синтетических искусствах.  Специфика изображения в произведениях
  театрального и экранного искусств. Исследование визуально-пластического
  облика спектакля, раскрытие его игрового характера. Жанровое многообразие
  театральных спектаклей. Единство правды и вымысла на сцене, роль художника в
  содружестве драматурга, режиссера и актёра в спектакле. Коллективность
  творчества – основа синтетических искусств. Театр северного флота,
  Областной драмтеатр Г. Мурманска
Общие
  законы восприятия композиции картины и сцены. Художник в театре. Актёр –
  основа театрального искусства и носитель его специфики. Это определяет роль
  сценографии и художника в театре. Сценография – элемент единого образа
  спектакля.  Изменения театрального здания и сцены вследствие эволюции
  художественных и общественных задач тетра. Устройство сцены и принципы
  театрального макетирования. Типы декорационного оформления спектакля.
  Театральные службы и цеха.

Задание: создание
  эскиза оформления сцены.
Материалы:
  карандаши,
  бумага.

Предметные:

Узнают о роли изображения
  в синтетических искусствах; о
  синтетической природе и коллективности творческого процесса в театре, о роли
  художника – сценографа в содружестве драматург, режиссера и актера; об
  основных формах работы сценографа; об этапах их воплощения на сцене; что все
  замыслы и созданное им оформление живут на сцене только через актера,
  благодаря его игре; об
  истории развития искусства театра, эволюции театрального здания и устройства
  сцены.
Научатся понимать
  специфику изображения и визуально – пластической образности в театре и на
  киноэкране; применять полученные знания о типах оформления сцены при создании
  спектакля; понимать соотношение правды и условности в актерской игре и
  сценографии спектакля.
Метапредметные:
Познавательные:
-классифицируют по заданным основаниям (выразительные
  возможности  изображения).
Коммуникативные:
-обмениваются мнениями, работают в коллективе, уважают мнение
  других участников образовательного процесса;
-излагают свое мнение в диалоге;
-осознанно используют речевые средства в соответствии с учебной
  ситуацией.
Регулятивные:
-определяют цель, проблему в учебной деятельности, осознают
  недостаточность своих знаний;
-самостоятельно различают художественные материалы и ищут
  способы работы с ними.
Личностные:
-осознают свои интересы;
-понимают значение знаний для человека, стремятся к приобретению
  новых знаний.

Учебник
С.17-42

24

Костюм,
  грим и маска.

Искусство
  театрального костюма, грима и маски. Образность и условность театрального
  костюма. Отличия бытового костюма, грима и причёски от сценических. Костюм –
  средство характеристики персонажа. Виды тааетральных зрелищ: цирк, эстрада,
  шоу, в которых костюм является главным элементом сценографии. Технологические
  особенности создания театрального костюма, грима и маски в школьных условиях.
  Внешнее и внутреннее перевоплощение актёра. Фантазия и вера в происходящее.

Задание: эскизы
  костюмов, грима и театральной маки  для героев различных эпох.

Материалы:
  карандаши,
  бумага  цветня бумага, кусочки ткани, ножницы, клей.

Предметные:

Узнают условность театрального
  костюма и его отличия от бытового; каково значение костюма в создании образа
  персонажа.
Научатся
  применять в практике любительского театра художественно-творческие
  умения по созданию костюмов для спектакля из доступных материалов; понимать роль детали в создании
  сценического образа; добиваться наибольшей выразительности
  костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля, частью которого
  он является.
Метапредметные:
Познавательные:
-составляют речевое высказывание по алгоритму; -используют
  знания о выразительных возможностях живописи, колорите, композиции, цветовых
  отношениях;
-сравнивают по заданным критериям; устанавливают аналогии.
Коммуникативные:
-излагают свое мнение;
-выдвигают контраргументы
  в дискуссии; делают выводы.
-адекватно выражают и контролируют свои эмоции; понимают позицию
  другого;
- аргументировано оценивают свою работу.
 Регулятивные:
-определяют цель и проблему в учебной деятельности; принимают
  учебную задачу.
Личностные:
-проявляют интерес к поставленной задаче; осознают свои  эмоции.

Учебник
С.43-48

25

Театральные
  художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа,
  М.В. Добужинский). Опыт художественно-творческой деятельности.

Выдающиеся
  художники театра (В.М. Васнецов, А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст, В.Ф. Рындин, Ф.Ф.
  Федоровский и др.). Ведущая роль художника в театре.  Основные задачи
  театрального художника: создание пространственно-игровой среды спектакля и
  внешнего облика актёра. Этапы и формы работы театрального художника: от
  эскиза и макета до их сценического воплощения. Различия в творчестве
  сценографа и художника-живописца.

Задание: создание макета
  оформления сцены (работа в группах).

Материалы:
  карандаши,
  бумага  цветня бумага, кусочки ткани, ножницы, клей.

Предметные:

Узнают имена
  известных театральных художников начала XX века (А.Я.
  Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский).
Научатся
  получат опыт художественно-творческой
  деятельности в создании эскизов театрального грима.
Метапредметные:
Познавательные:
 -ориентироваться
  в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью
  учителя;
-добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой
  жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
 -определять
  и формулировать цель деятельности на уроке;
Коммуникативные:
 -донести
  свою позицию до других:
-оформлять свою мысль в
  рисунках;
слушать и понимать речь других.
 Личностные:
-развитие
  творческого воображения, устной речи, умения анализировать картины.

Учебник
С.49-55

26

Создание
  художественного образа в искусстве фотографии. Особенности художественной
  фотографии.

Изображение
  в фотографии и изобразительном искусстве. Особенности художественной
  фотографии. Выразительные средства (композиция, план, ракурс, свет, ритм и
  др.). Художественного образа в фотоискусстве. Становление фотографии как
  искусства: от подражания живописи к поиску своей специфики и языка. История
  фотографии: от дагерротипа до компьютерных технологий. Фотографическое
  изображение – не реальность, а новая художественная условность, несмотря на
  своё внешнее правдоподобие.

 Задание:
  создание фотоколлажа.

Материалы:
  карандаши,
  бумага  цветня бумага, фотографии, ножницы, клей.

Предметные:

Узнают специфику изображения в
  фотографии, его эстетическую условность, несмотря на все его правдоподобие;
  что фотографию делает искусством не аппарат, а человек, снимающий этим
  аппаратом; различном соотношении объективного и субъективного в изображении
  мира на картине и на фотографии.
Научатся
  узнавать особенности художественно-образного
  языка, на котором «говорят» картина и фотография.
Метапредметные:
Познавательные:
-устанавливают аналогии, создают модель объектов;
-сравнивают объекты по заданным критериям;
- строят логически обоснованные рассуждения.
Коммуникативные:
-излагают свое мнение;
-выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы;
-адекватно выражают и контролируют свои эмоции.
Регулятивные:
определяют цель и проблему в учебной деятельности;
- принимают учебную задачу.
Личностные:
- проявляют интерес к поставленной задаче;
- осознают свои  эмоции.

Учебник
С.61-72

27

Выразительные
  средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Изображение
  в фотографии и в живописи.

Изображение
  в фотографии и в живописи. Фотохудожники (мастера российской,
  английской, польской, чешской и американской школы и др.).  Выразительные
  средства фотографии :композиция, план, ракурс, свет, ритм и др. Дар видения и
  отбора -  основа операторского мастерства. Анализ образности фотопортрета:
  художественное обобщение или изображение конкретного человека? Фотография и
  компьютер. Документ или фальсификация: факт и иго компьютерная трактовка. Известные
  фотохудожники Мурманска
Задание: выполнение
  аналитических разработок и упражнений, исследующих информационную и
  историческую значимость фотографии.
Материалы:
  карандаши,
  бумага.

Предметные:

Узнают значение информационно-эстетической и
  историко-документальной ценности фотографии; средства художественной
  выразительности фотографии; общее и различие фото и живописи.
Научатся
  навыкам съемки
  события владеть основами операторской грамоты, необходимой в
  жизненной практике.
Метапредметные:
Познавательные:
-устанавливают аналогии, создают модель объектов;
-сравнивают объекты по заданным критериям;
- строят логически обоснованные рассуждения.
Коммуникативные:
-излагают свое мнение;
-выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы;
-адекватно выражают и контролируют свои эмоции.
Регулятивные:
определяют цель и проблему в учебной деятельности;
- принимают учебную задачу.
Личностные:
- проявляют интерес к поставленной задаче;
- осознают свои  эмоции.

Учебник
С.73-98

28

Изобразительная
  природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж.
  Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет,
  цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы.

Кино
  – синтез слова, звука, музыки, но прежде всего это движущееся экранное
  изображение – эффект последовательной смены кадров, их соединение – т.е.
  монтаж, который рождает экранный образ, придаёт смысл изображаемому и
  является языком кино. Художественная условность пространства и времени в
  фильме. Эволюция и жанровое многообразие кинозрелища. Специфика
  киноизображения: кадр и монтаж. Средства  эмоциональной выразительности в
  фильме (композиция, ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой
  и анимационный фильмы. Коллективность
  художественного творчества в кино. Художническая
  роль режиссера и оператора в создании визуального образа фильма. Специфика
  игрового, документального, анимационного кино. Элементарные основы киноязыка
  и кинокомпозиции  рассматриваются в трёх аспектах: сценарном, режиссерском,
  операторском.

Задание: создание
  эскизов для мультфильма.
Материалы:
  карандаши,
  бумага.

Предметные:

Узнают синтетическую природу
  фильма, которая рождается благодаря многообразию выразительных средств,
  используемых в нем, существованию в композиционно-драматургическом единстве
  изображения, игрового действа, музыки и слова; специфику языка кино: монтаж и
  монтажное построение изобразительного ряда фильма; средства эмоциональной
  выразительности в фильме
Научатся
  различать специфику
  документального,
  игрового и анимационного фильмов.
Метапредметные:
Познавательные:
- сравнивают объекты
по заданным критериям, решают учебные задачи;
-анализируют и обобщают; определяют понятия.
Регулятивные:
-определяют цель и проблему в учебной деятельности.
Коммуникативные:
-соблюдают нормы
  коллективного общения. --понимают позицию другого;
-используют речевые средства в соответствии с ситуацией;
-поддерживают товарища.
Личностные:
-проявляют интерес к изучению нового материала.

Учебник
С.103-112

29

Коллективный
  процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер).
  Мастера российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А.
  Тарковский, Н.С. Михалков).

Сценарист,
  режиссер, оператор, художник, актер – участники коллективного процесса
  творчества при создании  кино. Этапы создания фильма. Творчество российских  режиссёров
  (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков). Показ
  фрагментов фильмов.

Задание: создание
  видеофильма, раскадровки на тему «Я выбираю» (работа в парах) Выражение в
  творческой деятельности своего отношения к изображаемому.
Материалы:
  видеокамера,
  мобильные телефоны.

Предметные:

Узнают процесс
  творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер); мастеров российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн,
  С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков).
Научатся
  понимать роль художника-постановщика в игровом фильме, творческие
  задачи, стоящие перед ним; многообразие
  художнических профессий в современном кино.
Метапредметные:
Познавательные:
- сравнивают объекты
по заданным критериям,
- решают учебные задачи; анализируют и обобщают;
- определяют понятия.
Коммуникативные:
-соблюдают нормы коллективного общения;
-понимают позицию другого;
-используют речевые средства в соответствии с ситуацией;
-поддерживают товарища.
Регулятивные:
-определяют цель и проблему в учебной деятельности.
Личностные:
-проявляют интерес к изучению нового материала.

Учебник
С.113-123

30

Телевизионное
  изображение, его особенности и возможности (видеосюжет, репортаж и др.).

Телевидение
  – новая визуальная технология или новая муза? Визуально-коммуникативная
  природа телевизионного зрелища. При множестве функций телевидения –
  просветительской, развлекательной, художественной – его доминанту составляет
  информация. Телевизионное изображение, его особенности и возможности. Телевидение
  – мощнейший социально-политический манипулятор. Художественный вкус и
  культура – средство фильтрации и защиты от пошлости и разложения, льющихся с
  экрана. Телекомпании Мурманска.

Задание:
  просмотр
  работ учащихся (видеофильмов), мини-сочинение «Если бы я был директором
  телекомпании, я бы…»

Материалы: готовые
  видеоролики с предыдущих уроков.

Предметные:

Узнают, что телевидение прежде всего
  является средством массовой информации, транслятором самых различных
  событий и зрелищ, в том числе и произведений искусства, не будучи при этом
  новым видом искусства;
специфику
  телевидения составляет прямой эфир, т.е. «сиюминутное» изображение на экране
  реального события, свершающегося на наших глазах в реальном времени;
о разнообразном
  жанровом спектре телевизионных передач
Научатся
  понимать многофункциональное назначение телевидения как
  средства не только информации, но и культуры, просвещения, развлечения и т.
  д. формировать
  собственную
  программу телепросмотра, выбирая самое важное и интересное, а не проводить
  все время перед экраном.
Метапредметные:
Познавательные:
-принимают активное участие в обсуждении нового материала;
-анализируют новый материал, определяют понятия;
-сравнивают объекты по заданным критериям, устанавливают причины
  выявления объема предмета;
-анализируют работы используя выразительные возможности
  светотени.
Коммуникативные:
-соблюдают нормы коллективного общения.
Регулятивные:
-определяют цель и проблему в учебной деятельности.
Личностные:
проявляют интерес к изучению нового материала; осознают свои
  эмоции, контролируют их.

Учебник
С.139-152

31

Художественно-творческие
  проекты.

Веб-дизайн.
  Компьютер и дизайн. Веб-дизайн — отрасль веб-разработки и разновидность дизайна, в задачи которой входит проектирование пользовательских ввеб-интерфейсов для сайтов или веб-приложений.
Тема
  для практической художественной работы в форме проектной деятельности:
  «Календарь».
 Выражение
  идеи, замысел, эскизы. Обсуждение идеи проекта, замысел, эскизы, сбор
  информации, развитие идеи, уточнения и исполнение проекта.

Материалы:
   по
  выбору учащихся.

 Проект.

Предметные:

Узнают жанры изобразительного
  искусства, произведения и имена художников.
Научатся
  пользоваться
  методом создания творческого коллективного проекта; использовать полученный творческий опыт и навыки
  работы с
  художественным материалом в разработке коллективной идеи.
Метапредметные:
Познавательные:
-умеют
  самостоятельно классифицировать материал по жанрам, самостоятельно выбирать и
  использовать материал для выполнения творческого проекта.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве
  с ним, оценивают свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность для решения коммуникативных
  и познавательных задач (выражают и контролируют эмоции, адекватно оценивают
  свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания).
Личностные:
-осознают
  свои интересы, опыт и знания; приобретают навыки руководства творческим
  коллективом
  в процессе работы над проектом;
-адекватно
  выражают и контролируют свои эмоции; осознают целостность мира и многообразие
  взглядов на него.

32

Взаимосвязь истории искусства и истории
  человечества (2 часа)

33

Традиции
  и новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард,
  сюрреализм). Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель). Стиль модерн в
  зарубежной архитектуре (А. Гауди).

Множественность
  направлений и языков изображения в искусстве 20 века,  искусство светлой
  мечты и печали. Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX
  века  Модерн. Авангард .(Шагал, Пикассо) искусство протеста и борьбы.
  Драматизм изобразительного искусства. Активность воздействия на зрителя,
  несозерцательность,  метафоризм. Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель).
Монументальная живопись  Мексики. Сюрреализм Сальвадора Дали.
  Трагические темы в искусстве середины века. Драматизм истории и личностные
  переживания человека в искусстве российских художников Драматический лиризм.
  Возрастание личности позиции художника во второй половине 20 века.

  Проблема взаимоотношений поколений, личности и общества, природы и человека.
  Беседа и дискуссия и современном искусстве.

Задание: участие в беседе.
Доклад
  или презентация

Предметные:

Познакомятся
  с искусством зарубежных художников 20 века; традициями и новаторством в
  изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард, сюрреализм).
Научатся
  различать
  живописные произведения разных авторов; анализировать содержание и образный язык произведений живописи;
  выполнить зарисовки понравившихся работ ориентироваться в стилях и направлениях в изобразительного
  искусства 20 века.
Метапредметные:
Познавательные:
 -добывать
  новые знания: находить ответы на вопросы, используя свой жизненный
  опыт и информацию, полученную на уроке.
Регулятивные:
-
  объяснять выбор
  наиболее подходящих для выполнения задания материалов и инструментов;
-
  учиться готовить рабочее место и выполнять практическую работу  с
  опорой на образцы, рисунки учебника.
Коммуникативные:
-донести
  свою позицию до других: оформлять свою мысль в рисунке; слушать
  и понимать речь других.
 Личностные:
 -учебно-познавательный
  интерес к новому учебному материалу и способам решения новой задачи;
-
  формирование  художественного  вкуса  как  способности  чувствовать  и
  воспринимать  пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров.

34

Крупнейшие
  художественные музеи мира и их роль в культуре (Прадо, Лувр, Дрезденская
  галерея). Российские художественные музеи (Русский музей, Эрмитаж,
  Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина).

Музеи
  мира: Третьяковская галерея, Эрмитаж, Русский музей, Лувр, Прадо, Дрезденская
  галерея, Метрополитен.

  Каждый музей имеет свою историю становления. Принципы, по которым сложились
  национальные музейные коллекции, в значительной степени повлияли на
  представление народа о ценностях в искусстве и на дальнейшее развитие
  искусства.

  Роль музея в национальной и мировой культуре.
 Задание: защита проектов

Ответ
  на вопросы

Предметные:
 Узнают культуростроительную
  роль музеев, культурные ценности музейных коллекций крупнейших музеев мира и
  России; крупнейшие музеи изобразительного искусства (Прадо, Лувр, Дрезденская
  галерея, Эрмитаж, Третьяковская галерея и др.) и произведения
  изобразительного искусства.
Научатся
  характеризовать
  роль музеев в сохранении культурного наследия; выполнять художественный
  анализ произведений изобразительного искусства.
Метапредметные:
Познавательные:
-умеют
  называть главные музеи изобразительного искусства мира, нашей страны
  и своего города;
  -делать выводы.
Регулятивные:
-принимают
  и сохраняют учебную задачу;
-учитывают
  выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
  сотрудничестве с ним, оценивают свои достижения на уроке.
Коммуникативные:
-проявляют
  активность в решении коммуникативных
  и познавательных задач (выражают и контролируют эмоции, адекватно оценивают
  свою работу, строят понятные для партнера по коммуникации речевые
  высказывания);
-выдвигают
  контраргументы в дискуссии; делают выводы.
Личностные:
-проявляют
  интерес к изучению нового материала, познавательную активность;
-критически
  оценивают художественные произведения, осмысливают результаты деятельности;
-
  осознают свои интересы и цели, мировоззренческие
  позиции.

ПРИЛОЖЕНИЕ
№ 2

Методическая
литература и интернет источники
Для
учителя:
 1. Алехин. А. Д.
Когда начинается художник. – М.: Просвещение, 1994.
2.
Аранова, С. В. Обучение ИЗО. – СПб.: Каро, 2004.
3.
Вагьянц, А. М. Вариации прекрасного. Западноевропейское средневековье. – М.:
ТОО «Издательский и книготорговый центр АЗ», 1997.
4.
Вагьянц, А. М. Звучащее безмолвие, или Основы искусствознания. – М.: ООО «Фирма
МХК», 2000;
5.
Губницкий, С. С. Декоративно-оформительские работы. – М.: Профиздат, 1961.
6.
Дмитриева, М. А. Михаил Врубель. – М.: Детская литература, 1988.
7.О.В.Павлова.,Изобразительное
искусство: 5-7классы. Терминологические диктанты, кроссворды, тесты…–
Волгоград: Учитель, 2009г.;
8.О.В.Свиридова,
Изобразительное искусство: 5-8 классы. Проверочные и контрольные тесты–
Волгоград: Учитель, 2009г.; . Алехин, А. Д. Изобразительное искусство. – М.:
Просвещение, 1984.
9.
Кирцер, Ю. М. Рисунок, живопись. – М.: Высшая школа, 1992.
10.
Кузин, В. С. ИЗО и методика его преподавания в школе. – М.: Агар, 1988.
11.
Неменский, Б. М. Искусство вокруг нас. – М.: Просвещение, 2003.
12.
Неменский, Б. М. ИЗО и художественный труд: 1–4 классы. – М.: Просвещение,
2003.
13.
Неменский, Б. М. ИЗО и художественный труд: 1–8 классы. – М.: Просвещение,
2003.
14.
Сокольникова, Н. М. Краткий словарь художественных терминов. – Обнинск: Титул,
1998.
15.
Сокольникова, Н. М. Основы рисунка. Ч. 1. – Обнинск: Титул, 1998.
16.
Сокольникова, Н. М. Основы композиции. Ч. 2. – Обнинск: Титул, 1998.

Интернет-ресурсы

   1.

Государственный
  Эрмитаж

http://www.hermitagemuseum.org/

2.

Государственная
  Третьяковская Галерея

http://www.tretyakov.ru/

3.

Государственный
  Музей Изобразительных Искусств им. Пушкина

http://www.museum.ru/gmii/

4.

Русский
  музей

http://www.rusmuseum.ru/

5.

Музей
  Лувр

http://www.louvre.fr/

6.

Изобразительное
  искусство и архитектура Западной Европы и России

http://tsos.lan.krasu.ru/slaids/issk/dmitrieva/index.htm

7.

Искусство
  России

http://www.artrussia.ru/

8.

Мир
  Леонардо да Винчи, биография, творчество, живопись

http://worldleonard.h1.ru/

9.

Русская
  икона

http://www.icon-art.narod.ru/

10.

«Солнышко»
  - SolNet.EE

http://www.solnet.ee/sol/003/p_000.html

11.

Коллекция:
  мировая художественная культура

http://artclassic.edu.ru/

12.

История
  искусств в лекциях Светланы Анатольевны Еремеевой

http://vvvasilyev.narod.ru/index.htm

13.

Art
  Dictionary: словарь искусствоведческих терминов

http://www.artlex.com/

14.

Античное
  искусство

http://ancientrome.ru/art/index.htm

15.

История
  Древнего Рима

http://ancientrome.ru/

16.

Медиаэнциклопедия

http://visaginart.nm.ru/visaginart.htm

17.

МХК
  и ИЗО (материалы для учителя)Методический центр, Лаборатория
  общественно-   гуманитарных  и естественно-математических
  дисциплин

http://www.metodcenter.ru/LEM/mhk.htm

18.

Библиотека
  изобразительного искусства

http://www.artlib.ru/

19.

История
  изобразительного искусства. Музеи и галереи

http://www.arthistory.ru/museum.htm

20

Энциклопедия
  искусства

http://www.artprojekt.ru/Menu.html

21.

Музей
  современного искусства

www.mmsi.ru

22.

Современное
  искусство (Санкт-Петербург)

www.RUSSKIALBUM.ru

23.

Энциклопедия
  «Все о живописи»

http://jivopis.ru

24.

Абстракция:
  живопись и графика

http://www.angelfire.com/art2/abstract2

25.

Эпоха
  Возрождения

http://renesans.narod.ru/

26.

Импрессионизм
  в сети

http://impressionnisme.narod.ru

27.

Основы
  рисунка

http://www.drawtraining.ru/

28.

Портал
  "Культура России"

http://www.russianculture.ru/default.asp

29.

Иоханнес
  Иттен. Искусство формы

http://itten.at.tut.by/itten-11.html

30.

Иоханнес
  Иттен. Искусство цвета

http://itten.at.tut.by/itten-12.html

31.

Государственный
  исторический музей

http://www.shm.ru/.

32.

Галерея
  визуального искусства

http://www.artni.ru/.

33.

Галерея
  русских художников 20 века

http://www.artline.ru/.

34.

Музей
  Архитектуры им. Щусева А.В.

http://www.muar.ru/.

35.

Международный
  Центр-Музей имени Рериха Н.К.

http://roerich-museum.ru/.

36.

Культура и
  искусство Древнего Египта

http://www.kemet.ru/.

37.

Русская культура

http://www.russianculture.ru/.

38.

Картинки и
  анимация по темам. Помощь в создании сайта и раздел «Ресурсы Интернет школе»

http://www.jenova.narod.ru/.

39.

Картинки –
  анимация

http://clipart-gallery.de/.

40

Газета
  Искусство

 http://art.1september.ru/index.php

41

Изобразительное
  искусство в школе

http://www.art-inschool.ru/izo/index.php?page=00

42

Искусство
  в школе

http://art-in-school.narod.ru/

43

Галерея
  детского рисунка

http://www.rndavia.ru/gallery/

Перечень цифровых образовательных ресурсов

№ п/п

Источник

Название и
  описание ЦОРа

1

«Новый диск»
  2007 www.nd.r

«Азбука
  искусства. Как научиться понимать картину» О композиции, символике, цвете,
  перспективе, стилях искусства. − более 300 иллюстраций с возможностью
  увеличения; − более 100 озвученных и анимированных лекций-диалогов о
  картине; − интерактивные книги: словарь терминов, биографии художников
  и др.; − виртуальный экзамен и интерактивные тесты в конце каждой
  главы; − возможность выбора и настройки фоновой музыки.

2

«Кирилл и
  Мефодий», 1997, 2002 www.KM.ru

«Шедевры
  русской живописи» 33 интерактивных видеоурока о жизни и творчестве великих
  русских живописцах. - более 200 работ; - более 60 минут классической музыки;
  - разъяснение различных понятий, связанных с изобразительным искусством.

3

«Новый диск»
  2007 www.nd.ru

«Русская
  живопись»

4

«DirectMEDIA»
  2007 www.direktmedia.ru

«История
  живописи в шедеврах» том I - 120 работ 50 художников Итальянского и Северного
  Возрождения; - - обзорные статьи и иллюстрированные рассказы-описания; -
  раздел «Темы и жанры» о возникновении и развитии жанров, об истории
  разнообразных сюжетов в европейском искусстве

5

АстраМедиа, 2007
  www.astrama.ru

«История
  живописи в шедеврах» том II - 1000 иллюстраций, 140 картин 70 художников XVII
  и XVIIIстолетий; - направления: барокко, классицизм, рококо, неоклассицизм; -
  жанры: портрет, пейзаж, натюрморт; - тематические статьи и иллюстрированные
  рассказы-описания, посвящённые конкретным произведениям

6

Министерство
  образования РФ, 2003 ЗАО «Инфостудия ЭКОН», 2003

«Мировая
  художественная культура» библиотек электронных наглядных пособий для учащихся
  10-11 классов общеобразовательных учебных заведений - 2000 полноцветных
  графических иллюстраций; - 100 музыкальных фрагментов; - 3000 статей; - 60т
  видеосюжетов.

7

ЗАО «Интерсофт»
  Москва, 1998 Государственный Эрмитаж, Санкт- Петербург, 1998

«Эрмитаж.
  Искусство Западной Европы» художественная энциклопедия - представление
  истории искусства Западной Европы и 310 работ великих европейских мастеров в
  виде 72 музыкально-литературных интерактивных рассказов; - речевые
  комментарии к каждому из 310 произведений искусства

8

Большая
  Российская энциклопедия, 2002

«Художественная
  энциклопедия зарубежного классического искусства» - история искусства и
  архитектуры от древних цивилизаций до конца XIX века; - 500 биографий
  живописцев; - 1200 изображений; - музеи и коллекции; - тематические
  экскурсии.

9

Компания Falcson
  Techology, 2003- 2004

«Мифы
  Древней Греции» - электронное издание с иллюстрациями; - музыкальное
  сопровождение; - встроенный мифологический словарь

Скачано с
www.znanio.ru

file_name: рабочая изо 5-8.docx

alt: Задачи: - формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства; - освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах…

alt: Предметные результаты : -восприятие мира, человека, окружающих явлений с эстетических позиций; -активное отношение к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно значимой ценности; -художественное…

alt: Предметные результаты: -понимание основ изобразительной грамоты, умение использовать специфику образного языка и средства художественной выразительности, особенности различных художественных материалов и техник во время практической работы,…

alt: Предметные результаты : - формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие…

alt: Гжели, Городца, Хохломы и т. д

alt: - классифицировать жанровую систему в изобразительном искусстве и ее значение для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира; - объяснять разницу между предметом изображения,…

alt: XVIII – XIX веков; - называть и раскрывать смысл основ искусства флористики; -характеризовать и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды; - применять навыки сочинения объемно-пространственной…

alt: Выпускник 8 класса получит возможность научиться - применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания композиции на определенную тему; различать особенности художественной фотографии; - различать…

alt: Древние образы в народном творчестве

alt: Древние образы в народном творчестве

alt: Цвет в натюрморте 1

alt: Художественная культура и искусство

alt: Деревенский мудро устроенный быт

alt: Рисунок Предметные: Узнают целостный художественный образ русского народного костюма; северорусский и южнорусский комплект одежды; форму и декор женских головных уборов; о разнообразии форм и украшений…

alt: Задание: изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка, крышечка) на листе бумаги или используя для этого обклеенную пластилином баночку; украшение плоской или объемной…

alt: Жостово, роспись по металлу

alt: Рисунок Предметные: Узнают т ехнологию изготовления лубяного изделия; особенности техники, орнаментальные композиции

alt: Личностные: - повышать уровень мотивации учебной и творческой деятельности; - ориентир на понимание причин успеха или неуспеха выполненной работы, на восприятие и понимание предложений и…

alt: Древней Греции. П редставление об основных видах

alt: Связь времен в народном искусстве

alt: Рисунок Предметные: Узнают виды рисунка, гра фические мате риалы

alt: Личностные: - понимать значение знаний для человека; осознавать свои интересы и цели, идти на различные уступки в различных учебных ситуациях; - осознавать целостность мира и…

alt: Жанры в изобразительном искусстве

alt: Многообразие форм в мире. Понятие формы

alt: Предметные: Узнают прави ла объемного изображения геометрических тел, понятие ра курса произведений художни ков, изображав ших натюрморты из геометриче ских тел

intro: Рабочая программа по изобразительному искусству 5-8 классы составлена в соответствии с ФГОС , Примерной основной образовательной программой среднего общего образования. Программа состоит из  пояснительной записки,  планируемых результат освоения учебного предмета по классам, содержания учебного предмета «Изобразительное искусство», тематического планирования предмета изобразительное искусство 5-8 классы, календарно - тематического планирования 5-8 класс с УУД.

изобразительное искусство

group: Дисциплины

title: Рабочая программа по ИЗО 5-8 классы