title: Презентація на тему «Прогрес суспільного розвитку українського етносу і нації»

text:
Прогрес суспільного розвитку українського етносу і нації
П'ятий період розвитку української культури охоплює часовий відтинок в 150 років, років великої неволі нашого народу — від часів зруйнування Гетьманщини і до початку XX століття. Його доцільно поділити умовно на три підперіоди: перший — кінець XVIII — кінець 50-х років XIX ст., що є часом її становлення як новітньої культури з народним демократизмом і народною мовою; другий — 60—90-ті роки XIX ст. — час її входження в загальнослов'янський та світовий культурний процес; і третій — початок XX ст. — час утвердження її як великої національної культури світового значення й резонансу. Цей період у розвиткові української культури назвемо періодом національно-культурного відродження. Найяскравіше в процесах творення нової національної моделі культури український народ виявив себе в літературі, історіософії, фольклористиці, етнографії, театрі, образотворчому мистецтві, драматургії. Домінуюча, формотворча роль у цьому процесі належала літературі. Всі види новітньої культури, започатковані "Енеїдою" І. Котляревського, далі розвивалася паралельно з літературою, під її безпосереднім благотворним впливом. Саме вона, новітня українська література, першою серед інших складових культури, показувала, як треба вирішувати найскладніші проблеми тогочасного духовного життя українського суспільства, утверджувала в його свідомості оптимістичну віру в прийдешнє. Вона, по-перше, нагадувала про самобутнє і яскраве героїчне, минуле свого народу, гідне подиву, возвеличення й наслідування; по-друге, розкривала і виявляла могутні потенційні можливості його найдорожчого скарбу — розмовної мови, з якою український народ здобував право, образно кажучи, на життя й на безсмертя; і, по-третє, показувала, як належить на основі народно-первозданних елементів (фольклору, побуту, звичаїв, вірувань, легенд, обрядовості) творити високе професійне мистецтво.
Цей період ще називають періодом тривалої "неволі і переслідувань" української культури, періодом її запеклої боротьби з асиміляторськими заходами російського царизму, польської шляхти, румунських бояр, угорських феодалів і всевладного австрійського цісарства. Українці відтіснялися цими ворожими силами на периферію культурного прогресу. Продовжувалося розпочате ще в попередні часи висмоктування українських творчих сил іншими культурами, зокрема російською, чому була підпорядкована вся система науки, освіти, культурної політики взагалі часів колоніального режиму.Розглядаючи цей період у розвиткові нашої культури, слід звернути увагу на те, що українське Відродження — це не копія європейського Відродження, якщо взагалі так можна його назвати. Адже Відродження, що широкою хвилею прокотилося по всіх європейських країнах, у кожній з них мало свою специфіку, свої особливості. Україна в даному разі не становить винятку. Вона не повторює навіть тих моделей, що мали місце у близьких, слов'янських культурах. А тут, як відомо, існувало кілька моделей національного Відродження: чеська (її підвалини були закладені діяльністю вчених-будителів, наприклад, Данило Адам з Велеславіна); сербська (народною творчістю і фольклористично-науковою діяльністю В. Караджича); польська (романтичною поезією А. Міцкевича). Українське Відродження об'єднує формотворчі сили всіх названих моделей: розвиток народознавства (від М. Цертелєва і М. Максимовича до П. Куліша), історіософію ("Історія русів", М. Маркевич, І. Срезневський, М. Костомаров) і, головним чином, літературу з геніальним поетом Т. Шевченком.

Письменники
Шевченко Тарас (1814 - 1861)
Остап Вишня (1889 – 1956)
 Сковорода Григорій (1722 – 1794)
Леся Українка (1871 - 1913)
Франко Іван (1856 - 1916)
Шевченко Тарас (1814 - 1861)
Видатний поет та художник, чия літературна спадщина вважається основою української літератури й сучасної української мови. Був дворовим слугою поміщика П. Енгельгарда в маєтку Вiльшані. Вступив до Академії мистецтв. Був членом Кирило-Мефодіївського братства, таємної політичної організації, заснованої з ініціативи Миколи Костомарова.
Остап Вишня (1889 – 1956)
 Український письменник, гуморист і сатирик
Справжнє ім’я – Павло Михайлович Губенко.
Місце народження – хутір Черва, Охтирський район, Сумська область.
Остап Вишня народився в багатодітній селянський сім’ї. Освіту отримав в початковій, потім у двокласній школі у Зінькові. Продовжив навчання у Києві, де у 1907 році закінчив військово-фельдшерську школу.
Сковорода Григорій (1722 – 1794)
росвітитель-гуманіст, філософ, поет, педагог
Філософ, поет, педагог, гуманіст.
Місце народження - Чорнухи, Полтавщина.
Освіту отримав у Києво-Могилянській академії. З 1770-х років вів життя мандрівного жебрака-філософа. У філософських діалогах і трактатах біблейська проблематика переплітається з ідеями платонізму та стоїцизму. Сковорода повставав проти мертвої церковної схоластики і духового гноблення московського православ’я, спираючись у своїй філософії на Біблію.

Леся Українка (1871 - 1913)
Видатна письменниця, поетеса, фолкльористка, активістка українського національного руху
Справжнє ім'я - Лариса Косач-Квітка.
Поетеса (жанри – лірика, епос, драма, проза, публіцистика), мислитель, громадський діяч.

Франко Іван (1856 - 1916)
Письменник, поет, вчений, публіцист, громадський діяч, один з найвизначніших духовних провідників України
Псевдоніми: Джеджалик, Живий, Кремінь, Мирон та ін.
Письменник, поет, вчений, публіцист, громадський діяч, філософ.
Місце народження - селище Нагуєвичі Дрогобицького повіту.
Батько – селянин-коваль.

музиканти
Максим Березовський
Дмитро Бортнянський
Семен Гулак-Артемовський
Максим Березовський
Його музична обдарованість швидко привернула увагу сучасників, відтак юнака забирають до придворної капели до Санкт-Петербурга. Саме там в усій повноті розкривається талант музиканта і співака. Але найбільше розкрився цей божий дар в Італії, куди молодий Березовський їде вчитися і де, за словами І. Левадного, «вдосконаливши і поглибивши свої знання і техніку як видатного скрипаля-віртуоза, Березовський як композитор зберігає свою вроджену українську індивідуальність у музиці і зберігає своє самостійне обличчя».
Дмитро Бортнянський
Дмитро Бортнянський (1751-10.10.1825), уродженець тодішньої столиці України Глухова. Семирічним хлопчиком його привезли до Санкт-Петербурга, де він став дискантом у придворній капелі. А в одинадцять років він уже виконує складну жіночу партію в опері «Альцеста», а ще через три роки — головну чоловічу роль у ній.
З 1769 року Дмитро Бортнянський стажується в Італії. Тут він підвищує свій рівень музичних знань, глибше пізнає архітектуру, скульптуру, малювання. Водночас пише музику на класичні сюжети, дебютуючи операми «Креонт», «Аклід», «Квінт Фабій».
З 1796 року і до кінця свого життя очолював придворну капелу.

Семен Гулак-Артемовський
Семен Гулак-Артемовський (16.02.1813- 17.04.1873), який народився в Городищі нинішньої Черкаської області. Коли він втратив свій голос, то змушений був звернутися до написання музичних творів. Так, у 1851 він створив музику до «Картини степового життя циган» і вокально-хореографічного дивертисменту «Українське весілля», а потім починає працювати над великою оперою на український сюжет, що 1863 була поставлена на сцені Маріїнського театру в Санкт-Петербурзі під назвою «Запорожець за Дунаєм». До речі, композитор сам написав лібретто цього твору й сам виконав партію Карася.
Семен Гулак-Артемовський був також автором музики до власного водевіля «Ніч на Івана Купала» (1852), багатьох романсів і пісень, у тому числі пісні «Стоїть явір над водою», присвяченої Тарасу Шевченку (1858).

Художники
Антон Лосенко
Володимир Боровиковський
Іван Айвазовський
Архипа Куїнджі
Антон Лосенко
 Антон Лосенко(10.08.1737-4.12.1773), котрий «у своїй мистецькій творчості переріс усіх своїх сучасників у ділянці історичного живопису і випередив на ціле століття розвиток російського малярства».
Саме талант молодого українського хлопця спонукав відомого на той час у Петербурзі майстра пензля Івана Аргунова рекомендувати його до Академії мистецтв. Там по-справжньому розкрився талант майбутнього маляра, що стало підставою для його відрядження 1760 до Парижа, де можна було вдосконалити мистецьку майстерність. Там наш земляк і створює величне полотно «Чудесний улов» (1762). У наступний приїзд до столиці Франції він малює образ апостола Андрія і велике полотно під назвою «Жертва Авраама», що приносить йому славу.

Володимир Боровиковський
 Володимир Боровиковський (4.08.1757-18.04. 1825), котрий вважається одним з найстаріших і найвизначніших майстрів портретного живопису в російському культурному просторі другої половини XVIII ст. До російської столиці він потрапив 1788 уже зрілою людиною після того, як його малярська вправність привернула увагу імператриці Катерини II під час її подорожі Україною.
Зрозуміло, що й почав свою творчість на берегах Неви Боровиковський із портрета Катерини II, на якому імператрицю зображено на прогулянці в Царсько-сільському парку. Потім він виконав серію портретів російських царів.
При спорудженні Казанського собору в Санкт-Петербурзі Володимир Боровиковський намалював образи для царських врат головного іконостасу, чотири намісних образи (Костянтин та Єлена, Антоній та Феодосій, великомучениця Катерина) для другого та третього іконостасів.

Іван Айвазовський
Іван Айвазовський (1817-1900) народився у кримському місті Феодосії в родині галицького вірменина та українки. Рано ЛІ втративши батька, він поневірявся вулицями рідного міста, замальовуючи все, що і просилося на люди з уяви його творчої душі. Одна з таких замальовок, яку він зробив на  центральній вулиці міста перед приїздом російського імператора Миколи І, й круто змінила його долю — замість покарання цінителі мистецтва із свити царя забирають хлопця до Петербурга вчитися малярській справі. Іван Айвазовський у процесі навчання проявив такі блискучі здібності, що Академія художеств кілька разів відзначала його золотими медалями, а після закінчення студій відправила вдосконалювати майстерність до Італії. Повернувшись з цієї творчої поїздки, Іван Айвазовський у 27 років стає академіком. З цим титулом він переїздить у 1845 році на свою батьківщину, де працював до смерті, постійно поглиблюючи свою мистецьку індивідуальність через власну самобутність. І це насамперед проявилося в його картинах «Захід сонця. Україна» та «Чумаки в степу».
Архипа Куїнджі
Архипа Куїнджі (Шаповала) (1842-6.08. 1910), який, пройнявшись українською тематикою, створив низку неперевершених полотен, що принесли йому заслужену славу.
Зокрема, це: «Степ», «Чумацький тракт в Маріуполі», «Українська ніч», «Вечір на Україні», «Місячна ніч на Дніпрі», «Дніпро вранці», «Захід сонця в степу».


Презентація на тему «Французька скульптура ХІХ ст»


title: Презентація на тему «Молодіжні субкультури» (варіант 22)

text:
Молодіжні субкультуриПрезентація з курсу Людина і світПідготувала учениця 11-б класуНовіцька Марина
Субкультура – соціальне угрупування, яке об'єднане тим, що кожен з його представників себе до нього зараховує (тобто ідентифікує). Члени такого угрупування можуть формувати групи безпосереднього спілкування (компанії, клуби, тусовки), але їхній зв'язок одне з одним може відбуватися і віртуально, завдяки захопленню одним героєм.
Загалом можна виділити 5 головних характеристик молодіжних субкультур:
1. Специфічний стиль життя і поведінки;
2. Наявність власних норм, цінностей, картини світу, які відповідають вимогам певних соціальних категорій молоді;
3. Протиставлення себе решті суспільства;
4. Зовнішня атрибутика, яка має символічне значення;
5. Ініціативний центр, який генерує тексти

 Вони дотримуються пацифістських поглядів (основний символ руху хіппі - «пацифік», сповідають ідею «непротивлення злу насильством», схильні до творчості. Основна форма проведення дозвілля - тусовки на флету з невгасаючими дискусіями, постійною полемікою і обов'язковим музиченням. Тусовки супроводжуються, як правило, вживанням алкоголю і наркотиків. Хіппі нерідко поривають з будинком, подорожуючи практично без коштів для існування.
                          Хіппі
Близькі по багатьом параметрам до хіппі растамани. Растафарі - це релігія загального господа Джа (спотворене «Єгова»). Растамани - переконані пацифісти, особливо протестують проти расизму. Дві особливості породили всесвітній характер раста-руху - маріхуана і реггі.
                       Растамани
Основною ідеологією панків є За політичними поглядами багатьох панків можна охарактеризувати як “лівих”.Панки Є два типи панків
люди належать до цього руху тому, що вони слухають відповідну музику (панк-рок музику);
2) люди, які окрім того що слухають цю музику, ще і в житті сповідують панківські принципи.
                      Панки
Го́пник (гоп, гопота) — представник радянської та пост-радянської субкультури, утвореної в результаті проникнення кримінальної естетики в робітниче середовище; людина, що вимагає гроші або інші цінні речі від інших людей, шахрай, грабіжник, хуліган. Зазвичай походить з малозабезпечених сімей. Характерні особливості гопів: ходять зграйками по декілька осіб; носять «кепку» та спортивні штани; улюблене прохання: «дай рубас», «єсть пара двацать пять коп», «займи гривень десять, завтра віддам, мамой клянусь»; усі один одного називають «васями»; лузають насіння («сьомки»)
                 Гопники
Хіп-хоп — молодіжна субкультура, яка з`явилась в США в кінці 1970-х в середовищі афроамериканців. Для неї характерні своя музика,свій жаргон, своя мода, танцювальні стилі графічне мистецтво, свій кінематограф. До початку 1990-х рр. хіп-хоп став частиною молодіжної культури у багатьох країнах світу.Сьогодні бі-бої рідко танцюють під реп, графіті малюють вже далеко не тільки репери. Тому сьогодні хіп-хоп асоціюється в першу чергу зі стилем музики.
                          Хіп хоп
Люди, які люблять яскраво одягатися і поводитися, привертати до себе увагу. Тут і яскраві кольори одягу, і тату і різний пірсинг. Зазвичай такі люди - це співаки, письменники, композитори. Взагалі, знову люди творчої натури. Фрік-культура – це культура сміливих і абсолютно вільних людей.
Плюси: немає ніякого негативного ставлення до світу і до «не своїх». Немає нічого такого, проти чого вони вороже виступають. Мінуси: саме їх свобода є їх головним мінусом.
                            Фріки
Стрейджери— субкультурний рух, що пропагує здоровий спосіб життя. Представники стрейджерства категорично виступають проти наркотиків, тютюну та алкоголю. Відкидають стрейджери і невпорядковані статеві контакти. Своєрідним гаслом стрейджерів є фраза, яку складно перекласти цензурно: don’t drink, don’ t smoke, don’ t fuck— не пий, не кури, не кохайся.
                  СТРЕЙДЖЕРИ
 Го́ти — представники готичної субкультури, натхненних естетикою готичного роману, естетикою смерті, готичної музики й відносять себе до готики-сцени. Представники руху з'явилися в 1979 році на хвилі пост-панка. Панківський епатаж готи направили в русло пристрасті до вампірської естетики, до темного погляду на світ.
                      Готи
Емо (скорочення від «емоційний») — стиль музики, що виник в середині 80-х років із Хардкор-панку. Під час існування дуже змінився і урізноманітнився, розділившись, в свою чергу, на піджанри.
Характерними ознаками емо-стилю є надривний вокал від крику до плачу і стогону.
Головна риса емо — це вираження та нестримання своїх емоцій, найважливіше — бути собою і не заганяти себе у якісь певні рамки.
                          Емо
Молодіжні субкультури — особлива частина суспільної культури. Молодіжних неформальних рухів багато. Неформальний спосіб життя притаманний людям підліткового віку. А належність до тієї чи іншої субкультури – це своєрідний спосіб продемонструвати дорослим свої власні погляди на життя. Тим більше, що підліткам взагалі характерне протиставлення себе дорослим. І тому тінейджери об’єднуються з іншими однодумцями та демонструють те, що у них є власні життєві позиції.
                    Висновок
Кожен має право бути індивідуальним.


title: Презентація на тему «Товарні біржі»

text:
Товарні біржі
виконала
учениця 11-Фкласу
Бабич Роксолана

Товарна біржа ( англ. commodity exchange ) - Постійно діючий оптовий ринок чистої конкуренції, на якому за певними правилами здійснюються угоди купівлі-продажу на якісно однорідні і легко взаємозамінні товари.
Чиказька товарна біржа   Чиказька торгова палата
               Торги на біржі
Товарні біржі мають такі переваги:
контрагенти, добровільно вибирають один одного;
ціни формуються під впливом попиту і пропозиції;
торги проводяться за єдиними, встановленими біржею, правилами;
типова форма контрактів спрощує до мінімуму проведення торгів.

           Біржовий договір
Сама біржа не торгує, вона лише організовує оптову торгівлю. Її завдання створювати умови для здійснення торгової і посередницької діяльності іншим юридичним і фізичним особам.
Історія
Товарні біржі з'явилися значно раніше фондових бірж.
Перша товарна біржа була заснована в Брюгге в 1409 р.
В Сполучених Штатах Америки перші біржі з'явилися на початку XIX ст.
У Росії перша біржа була створена в 1703 р.
Торговий зал біржі XIX ст.
Сучасна біржа
 Біржові товари
енергетична сировина
кольорові і дорогоцінні метали
зернові
маслосемена та продукти їх переробки
живі тварини і м'ясо
харчосмакові товари
текстильне сировина
промислову сировину

Види договорів на товарній біржі
  На товарних біржах здійснюються два основних види договорів:

 на реальний товар (spot)
 строкові договори (futures)

  В залежності від номенклатури товарів, що продаються і купуються на біржі, їх можна розділити на універсальні та спеціалізовані.
 Організація товарної біржі
Більшість бірж є добровільне об'єднання фізичних і юридичних осіб, зареєстрованих в країні місцезнаходження біржі, яка не ставить за мету своєї діяльності одержання прибутку. Організаційно-правовий статус, як правило, - акціонерне товариство
  закритого типу. У Росії за законодавством біржі можуть мати статус некомерційного партнерства або акціонерного товариства
                 Функції
Щоденне встановлення цін на товари
Хеджування
Гарантія поставки товару


title: Презентація на тему «Альфред Нобель» (варіант 3)

text:
Альфред НобельВинахід всього життяНобелівська премія
Життя і діяльність
Народився 21 жовтня 1833 р. у Стокгольмі. У цей рік будинок і майно Нобелів згоріли вщент, і це було знаменням.
Батьки Альфреда Нобеля - Іммануіл і Андрієта, були людьми, яким випало все - і успіх, і поразка.
Заповів свій величезний стан на заснування Нобелівської премії. У його честь названий синтезований хімічний елемент Нобелів. На честь Нобеля названий Нобелівський фізико-хімічний інститут в Стокгольмі.
Альфред Бернхард Нобель шведський хімік, інженер, винахідник динаміту.
У 1837 році батько Альфреда – Іммануіл Нобель, рятуючись від кредиторів, у пошуках кращої долі залишив сім’ю і виїхав за кордон. Спочатку він відправився в Турку (Фінляндія), потім у Санкт-Петербург, сподіваючись на успіх свого винаходу - вибухових мін.
Іммануіл Нобель був обдарованим механіком, креслярем, винахідником. Він міг би стати і гарним архітектором, але в 1833 році молода родина вступила в смугу невдач. Нещастя посипалися одне за іншим. Коли пожежа знищила їхній будинок, родина переселилася в більш ніж скромну квартиру в північній частині Стокгольму.
Андрієта залишилася у Швеції з дітьми - Робертом, Людвігом і Альфредом, яким було тоді 6, 10 і 4 роки відповідно. Це були лихоліття для родини. Але зрештою, з Росії прийшли гарні новини: Іммануіл таки переконав російську владу в перевагах винайдених ним мін.
Нарешті коли Альфреду було 8 років, він зі своєю сім’єю переїхали зі Стокгольма в Петербург, до Іммануіла. Його батько зайнявся виробництвом торпед, а Альфред займався самоосвітою, у сім'ї не було можливості відправити його в середню школу. Після семи років життя в Росії Альфред відправився в освітній тур по Європі.
Під час освітнього туру Альфред відвідав такі країни, як Франція, Данія, Німеччина та Італія. Але у Франції Альфреда спіткала невдала любов - його кохана померла незабаром після їхнього знайомства.
З позитивних моментів, що трапилися з Альфредом у Франції, варто особливо відзначити зустріч з Асканіо Собреро - італійським хіміком, який відкрив нітрогліцерин.
Отримавши такі протилежні враження, Альфред не захотів повертатися в Росію, замість цього він відправився в Америку. У США Нобель знайомиться з Джоном Еріксоном, який побудував перший лінкор в Америці. Саме Еріксон прилучає Альфреда до винахідництва. Після відвідин США Альфред повертається до Росії.
Після повернення до Росії Альфред починає трудитися на підприємстві свого батька, яке виробляє торпеди. Спочатку виробництво зростає, в роки Кримської війни, але потім компанія мало не банкрутує. Альфред разом з батьком повертається до Швеції. І саме по приїзді до Швеції у сімейному особняку Альфред Нобель винаходить динаміт, який приніс йому не тільки гроші і славу, але й горе від загибелі молодшого брата, загиблого при вибуху на одному із заводів Альфреда Нобеля.
Винахід всього життя
Як відомо, основний вибуховий компонент динаміту - нітрогліцерин. Але нітрогліцерин - це легко вибухова, летюча рідина. Але при цьому для вибухової справи нітрогліцерин був набагато вигідніше, ніж чорний порох, який використовувався в той час.
Як же Альфреду вдалося приборкати цю вибухову речовину ?
Рецепт був досить простий - змішати нітрогліцерин з пористою породою - кізельгур. Це дозволило знизити летючість нітрогліцерину, він став більш безпечним. Тепер нітрогліцерину можна було надавати будь-які форми.
Але як їх підривати? Для цього Альфред винайшов спеціальний детонатор, що складається з пороху.

Таким чином, на світ з'явився динаміт - винахід, що зробив Альфреда і мільйонером, і ізгоєм одночасно. Досить забавний факт, що вперше динаміт був застосований не у Швеції, а в США при прокладці Тихоокеанської залізниці. І саме для промисловості Нобель і винаходив свій динаміт, і навряд чи є його вина в тому, що Прусська армія почала застосовувати динаміт під час Франко-Прусської війни 1770-1771 років.
Винахід Нобеля був затребуваний у всьому світі, і саме на виробництві динаміту Нобель і заробив 31 мільйон крон, які пожертвував на створення Нобелівської премії.
Чому ж він заснуав цю премію?
Нобелівська премія
Після смерті "динамітного короля" залишився колосальний капітал. Його 93 заводи випускали 66,5 тис. тонн різних вибухових речовин у рік. Великі суми були вкладені в інші підприємства і цінні папери в багатьох країнах світу. Після ліквідації усього, що належить Нобелю, виручена сума склала 31 млн. шведських крон (по інших джерелах, 70 млн.).
Альфред Нобель залишив після себе наступний заповіт:
В якому зазначено:
"Усе реалізоване майно, що залишилося після мене, повинне бути розподілене в такий спосіб: виконувачам духівниці слід звернути капітал у надійні цінні папери й утворити з них фонд, прибуток від який буде щорічно видаватися у виді премій тим, хто протягом попереднього року приніс найбільшу користь людству . Мій рішучий намір полягає в тому, щоб премії присуджувалися поза залежністю від національної приналежності кандидатів; лауреатом повинен ставати самий гідний, не залежно від того, скандинав він чи ні".
Як відомо, у Альфреда Нобеля не було прямих спадкоємців, а капітал був досить пристойний.
Заповідати кошти спадкоємцям братів?
Нобелю цей варіант здався дурним, адже його брати займалися нафтовидобутком, і їх спадкоємці й так володіли досить пристойним капіталом.
Тому Нобель вирішив пожертвувати кошти таким людям, яким він був сам.


title: Презентація на тему «Основні центри художніх промислів ХХ століття»

text:
Основні центри художніх промислів ХХ століття

Косів
Це мальовничий край Гуцульщини, де творяться прекрасні сувеніри: різьблені та інкрустовані шкатулки, ліжники, покривала, вишиті сорочки та рушники, вироби з сиру та прикраси з металу, шкіряні вироби та кераміка.
Опішня
Селище міського типу Зіньківського району Полтавської області України.
Головний осередок українського гончарства.
Петриківка
 селище міського типу, центр Петриківського району Дніпропетровської області, Україна.

Відоме своїм народним мистецтвом — петриківським живописом.
Решетилівка
 селище міського типу, центр Решетилівського району Полтавської області.
Один із осередків українського народного ткацтва, килимарства і вишивкарства та кушнірства
Богуслав
 Місто районного значення, центр Богуславського району Київської області
  Центр художніх промислів (ткацтво, вишивка)
Гавареччина
село в Золочівському районі Львівської області
Осередок гончарського промислу(Гаварецька кераміка)


Презентація на тему «Вода в жизни человека»


title: Презентація на тему «Прибуток чи соціальна відповідальність?»

text:
прибуток чи соціальна відповідальність?
Дилема фірми

ПРИБУТОК

Прибуток — це та частина додаткової вартості продукту, яка залишається після покриття витрат виробництва. Відокремлення частини вартості продукції у вигляді витрат у грошовому вираженні є собівартістю продукції.

Прибуток
Соціальна відповідальність

Соціальна відповідальність являє собою реалізацію не тільки своїх економічних інтересів і цілей, а й впливу ділової активності на власний персонал, споживачів та організації, спільно з якими здійснюється та чи інша діяльність.
Соціальна відповідальність - це обдумана, зважена діяльність. Проявляється вона в довгостроковому участю в конкретних проектах, спрямованих на поліпшення світу навколо. Це якийсь внесок. Якою б сильною не була комерційна структура, вона не може існувати поза свого середовища. А середовище - це місто, країна, люди, які там живуть.

1.Базовий рівень - обов'язкова складова соціальної відповідальності - передбачає виконання таких зобов'язань: своєчасна сплата податків, виплата заробітної плати, по можливості - надання нових робочих місць (розширення робочого штату).
2.Другий рівень соціальної відповідальності бізнесу передбачає забезпечення працівників адекватними умовами не тільки роботи, але і життя: підвищення рівня    кваліфікації працівників, профілактичне лікування, будівництво житла, розвиток соціальної сфери. Являє собою реалізацію соціально відповідальної поведінки заради економічної вигоди. Такий тип відповідальності називається «корпоративною відповідальністю».
3. Третій, вищий рівень відповідальності передбачає благодійну діяльність і не мають на меті отримання економічних вигод.

Рівні корпоративної соціальної відповідальності
Окремо виділяється такий показник соціальної відповідальності, як сплата  податків.
Волонтерство як вид благочинності

Сумський Кадетський корпус ім. І.Г Харитоненка

Дякуємо за увагу !


title: Презентація на тему «Творчість Дахно Володимира Авксентійовича»

text:
Творчість Дахно Володимира Авксентійовича
Виконав учень 10-А класу
Проданчук Олег
Володимир Авксентійович Дахно
Володимир Авксентійович Дахно (* 7 березня 1932, Запоріжжя — † 28 липня 2006) — український художник-мультиплікатор, режисер, сценарист, лауреат Державної премії УРСР ім. Т. Г. Шевченка (1988), Народний артист України (1996). Відомий як автор всенародно улюблених мультфільмів, зокрема серіалу «Як козаки …».
Біографія
Після закінчення школи вступив до медичного, але майже відразу перевівся в Київський інженерно-будівельний інститут. Після закінчення в 1955 працює архітектором в Києві.
У 1960 Володимир Дахно дебютує як мультиплікатор з фільмом «Пригоди Перця», який став першим анімаційним фільмом творчого об'єднання. У повній мірі талант Володимира Дахна розкривається в 1967 році з виходом першої серії мультфільму «Як козаки …», при створенні якого він виступає у ролі режисера і сценариста.
Останні півтора десятиліття життя майстра були затьмарені згасанням української анімації: економічна криза стала на шляху творчості. Незважаючи на фінансові проблеми, Володимир Дахно до кінця днів продовжував творити, передавав свої знання молодим мультиплікаторам і мріяв, що його ідеї втіляться в життя.

Рідня
Володимир Авксентійович був одружений, у 1978 році у нього народилася донька Наталія. Двоюрідний брат Володимир — вчений-архітектор.
Студія «Укранімафільм», в стінах якої Володимир Дахно створив своїх знаменитих героїв, відроджує творчість метра анімації і готує до випуску продовження мультсеріалу «Як козаки …». Планується, що улюблені герої Око, Тур і Грай постануть перед глядачами навесні 2014 року. Нові серії мультфільмів збережуть добрий і веселий стиль Дахна, відповідатимуть найвищим стандартам якості сучасної анімації. До складу другого сезону серіалу увійде мультфільм за сценарієм самого Дахна.
Режисер-постановник фільмів
«Камінь на дорозі» (1968, у співавт.),
«Як козак щастя шукав» (1969, співавтор сценарію)
«День восьмий, або Перший день мислення» (1971)
«Що на що схоже» (1974)
«Парасолька в цирку» (1980)
«Лис і дрізд» (1982)
«Сімейний марафон» (1982)
«Енеїда» (1991)
Все про козаків
«Як козаки куліш варили» (1967, співавтор сценарію, Перша премія зонального огляду, Єреван, 1968)
«Як козаки у футбол грали» (1970)
«Як козаки наречених визволяли» (1973, II премія «Срібний сестерцій» VI Міжнародного кінофестивалю, Ніон, Швейцарія, 1973)
«Як козаки сіль купували» (1975, співавтор сценарію)
«Як козаки олімпійцями стали» (1978, співавтор сценарію, Бронзова медаль Всесоюзного кінофестивалю спортивних фільмів. Ленінград, 1978)
«Як козаки мушкетерам допомагали» (1979, співавтор сценарію)
«Як козаки інопланетян зустрічали» (1983)
«Як козаки на весіллі гуляли» (1984)
«Як козаки в хокей грали» (1995)
Відзнаки
Перша премія зонального огляду, Єреван, 1968 — за фільм «Як козаки куліш варили» (1967)
2-га премія «Срібний сестерцій» IV Міжнародного кінофестивалю в м. Ньон, Швейцарія, 1973 р. — за фільм «Як козаки наречених визволяли»
Бронзова медаль Всесоюзного кінофестивалю спортивных фільмів, Ленінград, 1978 р. — за фільм «Як козаки олімпійцями стали»
Заслужений діяч мистецтв УРСР (1982)
Срібна медаль Всесоюзного фестивалю спортивних фільмів, Каунас, 1983 — за фільм «Сімейний марафон» (1982)
Лауреат Державної премії України імені Тараса Шевченка (1988) — за цикл мульфільмів «Козаки» про пригоди запорізьких козаків (спільно з художником-постановником Едуардом Киричем і кінооператором Анатолієм Гавриловим)
Народний артист України (1996)
Член Національної спілки кінематографістів України.
Дякую за увагу


Презентація на тему «Олекса Новаківський»


title: Презентація на тему «Державна політика розвитку сільких теритторій»

text:
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23


Презентація на тему «Франція – батьківщина кіномистецтва» (варіант 4)


title: Презентація на тему «Russian museum»

text:
“Russian museum”
Project workHelen MulyarevichForm 11-ALityn school №1

The Hermitage

One of the world-wide known museums is the Hermitage. The word "Hermitage" means "a place of solitude". This name was given in the XVIII century by Catherine П to her private museum housed in a small building adjacent to the Winter Palace and accessible only to the chosen few.
In the course of time, the Hermitage grew into one of the greatest museums of the world. At the present, the collections take up five interconnected buildings. The museum retains its old name.
The accumulation of artefacts let to the formation of new departments devoted to the culture and art of the Peoples of the East, of the Prehistoric culture, and of the Russian culture. Three other departments are those of Western European art, classical antiquities and numismatics.

One of the rooms that impressed visitor the most is St. George Hall. The interior of the room is considered by experts to be a perfect example of the Classical Style. The room covers about 800 square metres, but does not seem enormous due to perfect proportions. It is decorated in the whitest marble and gilded bronze.
The Throne Hall was used for column assemblies. Members of the Tzar's family, when coming of age, took their oaths here.

The Leonardo da Vinci Hall is one of the most gorgeous interiors. The hall is decorated in the style of 17 century French Baroque. The Hermitage possesses two, out of 12 or 14 works surviving from Leonardo.
“Madonna Benua”
“Madonna  Litta”
The Rembrandt collection is one of the most treasured possessions of the museum. It members 24 canvases.
The Return of the Prodigal Son
“The Holy Family”

The Malachite Room reflects the style of 1889. The columns, pilasters, and floorlamps are veneered with thin plaques of rich green malachite. About two tons of malachite were used in decoration of the room.
Thus, the Hermitage is a place where you can expand your horizons and learn more about the art !!!
Legal address:
Dvortsovaya Naberezhnaya, 34190000
St Petersburg,
Russia

Contacts:
Telephone: (812)710-90-79
Fax: (812) 570-57-48
E-mail address: http://www.hermitagemuseum.org/
Thank you
 for your attention!


Презентація на тему «Конкурентные стратегии фирм»


title: Презентація на тему «Великі українці» (варіант 2)

text:
«Вели́кі украї́нці» — проект українського телебачення щодо місця й ролі видатних державних і політичних діячів, військових, художників, учених, спортсменів, релігійних діячів тощо у національній і світовій історії.
      Усього на почесне звання Великого українця претендувало 14 тисяч осіб, за яких було віддано понад 800 тис. голосів
Ярослав Мудрий
Микола Амосов
Степан Бандера
Тарас Шевченко
Богдан Хмельницький
Валерій Лобановський
В’ячеслав Чорновіл
Григорій Сковорода
Леся Українка
Іван Франко
Перша десятка
Ярослав Мудрий – найвеличніший українець усіх часів
Ростовський князь (987—1010), Новгородський князь (1010—1034), Великий князь Київський (1016—1018, 1019—1054), святий. Був другим сином хрестителя Русі князя Володимира I Святославича з династії Рюриковичів від полоцької княжни Рогнеди.
(983 - 1054)
648443 голосів (40.00%)
Український лікар, учений в галузі медицини, біокібернетики; дійсний член НАНУ, директор Інституту серцево-судинної хірургії. У 2008 році він був визнаний другим після Ярослава Мудрого великим українцем за результатами опитування громадської думки Великі українці.
Мико́ла Миха́йлович Амо́сов

(1913 - 2002)
322321 голосів (19.88%)
Степа́н Андрі́йович Банде́ра
Український політичний діяч, ідеолог українського націоналiстичного руху ХХ століття, після розколу Організації українських націоналістів голова Проводу ОУН
(1909 - 1959)
261247 голосів (16.12%)
Тара́с Григо́рович Шевче́нко
 Український поет, письменник (драматург, прозаїк), художник (живописець, гравер), громадський діяч, філософ, політик, фольклорист, етнограф, історик.
(1814 - 1861)
150873 голосів (9.31%)
Богдан Хмельницький
Український військовий, політичний і державний діяч. Гетьман Війська Запорозького, голова козацької держави в Наддніпрянській Україні (1648 — 1657). Шляхтич, реєстровий козак, військовий писар, з 1648 року — гетьман Війська Запорозького . Організатор повстання проти панування шляхти в Україні, яке переросло у Національно-визвольну війну українського народу проти Речі Посполитої. Засновник козацької держави на теренах Центральної України — Війська Запорозького, більш відомої як  Гетьманщина..
(1595 - 1657)
64931 голосів (4.01%)
Вале́рій Васи́льович Лобано́вський

Радянський та український футболіст і тренер. Багаторічний наставник «Динамо» (Київ)
(1939 - 2002)
51564 голосів (3.18%)
В'ячесла́в Макси́мович Чорнові́л
 Літературний критик, публіцист, діяч руху опору проти русифікації та національної дискримінації українського народу;    Герой України( посмертно).
 (1937 - 1999)
42743 голосів (2.64%)
Григорій Сковорода
Український просвітитель-гуманіст, філософ, поет, педагог.
(1722 - 1794)
28090 голосів (1.73%)
Ле́ся Украї́нка
Українська письменниця, перекладач, культурний діяч. Писала у найрізноманітніших жанрах: поезії, ліриці, епосі, драмі, прозі, публіцистиці. Також працювала в ділянці фольклористики.

(1871 - 1913)
26590 голосів (1.64%)
Іва́н Я́кович Франко́
Український письменник, поет, вчений, публіцист, перекладач, громадський і політичний діяч.
(1856 - 1916)
24247 голосів (1.50%)
Використовуючи ресурси інтернету,
презентацію підготувала вчителька початкових класів
   ЗШ І-ІІІ ступенів с. Серби
Гончарук Тетяна Іванівна


title: Презентація на тему «Paradise Lost»

text:
Author - John Milton
Paradise Lost
Paradise Lost is an epic poem in blank verse by the 17th-century English poet John Milton. It was originally published in 1667 in ten books, with a total of over ten thousand individual lines of verse. A second edition followed in 1674, changed into twelve books (in the manner of the division of Virgil's Aeneid) with minor revisions throughout and a note on the versification.
The poem concerns the Biblical story of the Fall of Man: the temptation of Adam and Eve by the fallen angel Satan and their expulsion from the Garden of Eden. Milton's purpose, stated in Book I, is to "justify the ways of God to men".[2] Paradise Lost is widely considered one of the greatest literary works in the English language.
Brief info
Characters

Satan is the first major character introduced in the poem. Formerly the most beautiful of all angels in Heaven, he's a tragic figure best described by the now-famous quote "Better to reign in Hell than to serve in Heaven".
Satan is deeply arrogant, albeit powerful and charismatic. Satan's persuasive powers are evident throughout the book; not only is he cunning and deceptive, but he also is able to rally the angels to continue in the rebellion after their agonizing defeat in the Angelic War. He argues that God rules as a tyrant and that all the angels ought to rule as gods.
Satan
Adam is the first human created by God. Though initially alone, Adam demands a mate from God. Considered God's prized creation, Adam, along with his wife, rules over all the creatures of the world and reside in the Garden of Eden. He is more intelligent and curious about external ideas than Eve. He is completely infatuated with Eve, which while pure in and of itself, eventually contributes to his reasons for joining Eve in disobedience to God.

As opposed to the Biblical Adam, this version of Adam is given a glimpse of the future of mankind (this includes a synopsis of stories from the Old and New Testaments), by the angel Michael, before he has to leave Paradise.
Adam
 Angel Michael explained 'The Law of Temperance' to Adam, the first created man to face the threat of death.
Eve is the second human created by God, taken from one of Adam's ribs and shaped into a female form of Adam. In her innocence, she is the model of a good wife, graceful and submissive to Adam. Though happy, she longs for knowledge and, more specifically, self-knowledge. Eve is extremely beautiful and thoroughly in love with Adam, though may feel suffocated by his constant presence. One day, she convinces Adam that it would be good for them to split up and work different parts of the Garden. In her solitude, she is tempted by Satan to sin against God. Adam shortly follows along with her.
Eve
William Blake, The Temptation and Fall of Eve, 1808 (illustration of Milton's Paradise Lost)
The Son of God is the spirit that will become Jesus Christ, though he is never named explicitly, since he has not yet entered human form. He is the ultimate hero of the epic and infinitely powerful, singlehandedly defeating Satan and his followers when they violently rebel against God and driving them into Hell. The Son of God tells Adam and Eve about God's judgment after their sin. However, he sacrificially volunteers to eventually journey to the World, become a man himself, and redeem the Fall of Man through his own death and resurrection. In the final scene, a vision of Salvation through the Son of God is revealed to Adam by Michael. Still, the name, Jesus of Nazareth, and the details of Jesus' story are not depicted in the poem.
The Son of God
God the Father is the creator of Heaven, Hell, the World, and of everyone and everything there is. He desires glory and praise from all his creations. He is an all-powerful, all-knowing, infinitely good being who cannot be overthrown by even the great army of angels Satan incites against him. The poem begins with the purpose of justifying the ways of God to men, so God often converses with the Son of God concerning his plans and reveals his motives regarding his actions. The poem portrays God’s process of creation in the way that Milton believed it was done, that God created Heaven, Earth, Hell, and all the creatures that inhabit these separate planes from part of Himself, not out of nothing.
God the Father
Raphael is an angel who is sent by God to warn Adam about Satan's infiltration of Eden and to warn him that Satan is going to try to curse Adam and Eve. He also has a lengthy discussion with the curious Adam regarding creation and events which transpired in Heaven.
Raphael
Michael is a mighty archangel who fought for God in the Angelic War. In the first battle, he wounds Satan terribly with a powerful sword that God designed to even cut through the substance of angels. After Adam and Eve disobey God by eating from the Tree of Knowledge, God sends the angel Michael to visit Adam and Eve. His duty is to escort Adam and Eve out of Paradise. But before this happens, Michael shows Adam visions of the future which cover an outline of the Bible, from the story of Cain and Abel in Genesis, up through the story of Jesus Christ in the New Testament.
Michael


Презентація на тему «Корпоративна система в Італії»


title: Презентація на тему «Моє рідне місто» (варіант 1)

text:
Моє рідне місто
Гринишин Зоряна
E-mail:    zoryana1975@gmail.com
SKYPE:   Zoryana.hrynyshyn
Станиславів
На території двох старовинних сіл Заболоття та Княгинин між річками Бистриця-Солотвинська та Бистриця-Надвірнянська У середині XVII ст. було споруджено фортифікаційну споруду. У 1662 році на даній території магнат Андрій Потоцький заснував місто Станиславів, яке назвав в честь свого молодшого сина. У цьому ж році місто отримало магдебурське право, тобто населенню дозволялось створити свої органи самоврядування, цехи та ремісничі спілки, сповідувати свою релігію.
У серпні 1663 року польський король Ян Казимир юридично підтвердив надання місту Станиславову магдебурзького права і затвердив герб міста у вигляді відчиненої брами із трьома вежами та хрестом у створі воріт.
В 1962 році місто Станиславів перейменоване на Івано-Франківськ на честь геніального Івана Франка, життя і творчість якого нероздільно пов'язані з містом.
Обласна    філармонія
Драматичний театр
 ім. І.Франка
Кафедральний  собор
Святого Воскресіння
Собор  Покрови
Святої Богородиці
Адміністрація
Пам’ятник
Степану Бандері
Міський   парк   ім. Шевченка
Костел Пресвятої  Діви Марії
Роботи  ковалів  Прикарпаття


title: Презентація на тему «Іван Іванович Шишкін» (варіант 1)

text:
Іван Іванович Шишкін
Виконала:
Учениця 11 класу
Ярмолюк Анастасія
   Російський художник-пейзажист, якого називали "лісовим богатирем-художником", "старим-лісовиком" і "царем лісу". Його популярність - при всій суспільній нейтральності пейзажного жанру - воістину легендарна.
    Іван Іванович Шишкін (*13 (25) січня 1832 — †8 (20) березня 1898) — російський художник-пейзажист, живописець, рисувальник і гравер-аквафортист. Академік (1865), професор (1873), керівник пейзажної майстерні (1894–1895) Академії Мистецтв. Засновник товариства пересувних художніх виставок.
     В Івана Шишкіна була нелегка особиста доля. Двічі він женився по любові, і двічі смерть унесла коханих жінок. У нього вмирали сини. Але ніколи художник не дозволяв собі переносити власний важкий стан на природу. Він був у повному розумінні слова епічним поетом.
      Серед російських пейзажистів Шишкіну, безперечно, належить місце найсильнішого художника. У всіх своїх творах він є дивним знавцем рослинних форм, що відтворює їх з тонким розумінням як загального характеру, так і дрібних відмінностей будь-якої породи дерев, кущів і трав. Брався він за зображення соснового або ялинового лісу, окремі сосни та ялини, точно так само, як і їх сукупність, отримували у нього свою справжню фізіономію, без жодних прикрас чи применшення, — той вид і з тими подробицями, які цілком пояснюються і обумовлюються ґрунтом і кліматом, де художник змушував їх рости. Зображував він дуби або берези, вони брали у нього донезмоги правдиві форми в листі, гілках, стовбурах, корінні і в усіх подробицях. Сама місцевість під деревами — каміння, пісок чи глина, нерівності ґрунту, порослі папороттю та іншими лісовими травами, сухе листя, хмиз, сушняк та інше — отримували в картинах і малюнках Шишкіна вид досконалої дійсності.
«Сосна на піску», 1884
«Дощ в дубовому лісі», 1891
Серед усіх творів художника найпопулярніша картина «Ранок у сосновому лісі».
          Картина користується популярністю завдяки цікавому сюжету. Однак справжньою цінністю твори є прекрасно виражене стан природи, побачене митцем в Біловезькій пущі. Показаний не глухий дрімучий ліс, а сонячне світло, що пробивається крізь колони велетнів. Відчувається глибина ярів, міць вікових дерев. І сонячне світло як би боязко заглядає в цей дрімучий ліс. Відчувають наближення ранку Граються ведмежата. Ми є спостерігачами за дикою природою і її мешканцями.
  Шишкіну задум картини підказав Савицький. Ведмедів написав Савицький в самій картині. Ці ведмеді з деякими відмінностями в позах і кількості (спочатку їх було двоє) фігурують в підготовчих малюнках і ескізах. Ведмеді вийшли у Савицького настільки вдало, що він навіть розписався на картині разом з Шишкіним. Однак, коли картину придбав Третьяков, він зняв підпис Савіцького, залишивши авторство за Шишкіним.

         Цікаві факти
        Більшість росіян називають дану картину "Три ведмеді", незважаючи на те, що на картині ведмедів не три, а чотири. Це, мабуть, пов'язано з тим, що за часів СРСР у продуктових магазинах продавалися цукерки "Ведмедик клишоногий" з репродукцією цієї картини на фантику, які в народі називалися "Три ведмеді".
        Ще одне помилкове повсякденне назва - "Ранок у сосновому бору" ( тавтологія: бор - це і є сосновий ліс).

«Струмок в березовому лісі»,1883
«Дубовий гай», 1887
«Лісові далі»,1884

"Іван Шишкін нас просто дивує своїми пізнаннями... І коли він перед натурою, то точно у своїй стихії, отут він і сміливий, і спритний, не замислюється, як, що й чому... тут він усе знає, я думаю, що це єдина у нас людина, яка знає природу вченим образом... Шишкін - верстовий стовп у розвитку російського пейзажу, це людина-школа".

                                                   - І.М. Крамськой
«На узліссі соснового лісу»,1882
«На півночі дикій…», 1891
«Після шторму в Мері-Хові», 1891
«Березовий ліс», 1871

"Голосніше всіх, - згадує Рєпін, - лунав голос богатиря Івана Шишкіна; як зелений могутній ліс він заражав усіх здоров'ям, веселощами, гарним апетитом і правдивою російською мовою. Чимало намалював він пером на цих вечорах чудових малюнків. Публіка, бувало, ойкала за його спиною, коли він своїми могутніми лапами й корявими від роботи пальцями почне затирати свій блискучий малюнок, а малюнок точно чудом або чарівництвом яким від такого грубого поводження автора виходить витонченим і блискучим".
«Жито», 1878
«Полісся», 1884
Творча діяльність художника була завершена величною композицією "Корабельний гай"
Дякую
за увагу!


title: Презентація на тему «Пропозиція» (варіант 1)

text:
ПРОПОЗИЦІЯ
Пропозиція, обсяг пропозиції
   Пропозиція це кількість товарів, яка перебуває на ринку або може бути доставлена на ринок; визначається виробництвом

 Обсяг пропозиції - конкретна кількість товару, яку продавці бажають та можуть продати на ринку за деякий період часу за певного значення ціни.
Залежність величини пропозиції від ціни товару  (шкала пропозиції)
Закон пропозиції
 між ціною та обсягом пропонування існує прямий зв’язок: обсяг пропозиції зростає з підвищенням ціни і скорочується зі зниженням ціни.
   Крива пропозиції

        Р                                                       S

      40

      20

              0                      18                     40           Q

   Крива пропозиції показує, що зростання  ціни супроводжується зростанням величини пропозиції.
Наприклад, при підвищенні ціни з 20 грн. за штуку до 40грн.  величина пропозиції збільшується із 18 до 40 штук.

Пряму залежність між ціною та величиною пропозиції теоретично можна пояснити, принаймні,
двома ефектами:
Ефект перерозподілу ресурсів на користь виробництва товару з вищою ціною. Адже вища ціна — це більша виручка від реалізації і більший прибуток. Останній дає змогу не лише повніше реалізувати приватний інтерес виробника, а й удосконалювати виробництво, застосувавши досконаліші технології.
Ефект залучення до використання гірших ресурсів.
Якщо нижча ціна не дає можливості відшкодувати відносно більші витрати виробництва при використанні гірших ресурсів (кращі ресурси завжди обмежені), то таку можливість створює вища ціна. Зростання кількості використаних ресурсів зумовлює збільшення обсягів виробництва.

ЗМІНИ В ОБСЯЗІ пропозиції
Зміни ціни спричиняють зміни в обсязі пропонування, що графічно відповідає руху між точками на даній кривій пропонування
ЛІНІЙНА ФУНКЦІЯ ПРОПОНУВАННЯ може бути описана рівнянням:

  QS= c+d·P
ЗМІНИ У ПРОПОНУВАННІ
 Нецінові чинникиспричиняють
зміни у пропонуванні,
 що графічно відповідає зміщенню всієї кривої пропозиції праворуч-вниз, якщо пропонування зростає, і ліворуч-вгору, якщо пропонування скорочується

P
Q
A
S

D
S1

Зменшення  пропозиції
Зміна функції пропозиції
ЗМІНИ ПРОПОЗИЦІЇ ВПЛИВ НЕЦІНОВИХ ЧИННИКІВ
Qs = f( P; Pres; Pz; N; Tech; K; T/S; E;)

де: Qs – величина пропозиції товару;
P – ціна товару;
Pres – ціни на ресурси;
Pz – ціни на інші товари;
N – кількість виробників;
Tech – рівень розвитку технології;
K – вплив природно – кліматичних умов;
T/S – податки та субсидії;
E – очікування виробників.
Ціни ресурсів
чинять вплив на пропонування через витрати виробництва. Зниження цін ресурсів дозволяє виробляти більше продукції.
Наприклад, якщо ціни енергоносіїв або матеріалів знизяться, фірма за інших рівних умов зможе закупити більше ресурсів і виробити більше продукції.
Крива пропонування зміститься праворуч.

Технології виробництва
Більш досконалі технології виробництва дозволяють фірмі виробляти більше з тими ж самим ресурсами.
Крива пропонування зрушиться праворуч.

Кількість продавців на ринку
Збільшення числа продавців на ринку призводить до зростання пропонування, крива пропозиції зміщується праворуч,
і навпаки, зменшення числа продавців змістить криву пропонування ліворуч.

Податки та субсидії
Податки скорочують пропонування, якщо розглядаються виробниками як збільшення витрат виробництва.
 Субсидії, навпаки, покривають частину витрат виробника, внаслідок чого пропонування зростає.
Податки зрушують криву пропозиції ліворуч, дотації – праворуч.

Зміни цін інших товарів
чинять вплив на пропонування через зміни у структурі виробництва.
Якщо, наприклад, фермер вирощує два види сільськогосподарської продукції – моркву та цибулю, і ціни на моркву зростають, фермеру буде вигідно збільшити угіддя під морквою за рахунок зменшення площ під цибулею. Пропонування цибулі зменшиться, хоча її ціна залишилася незмінною.
Крива пропонування цибулі зміщується ліворуч.

Вплив природно – кліматичних умов
Особливо яскраво цей фактор проявляється в сільськогосподарському виробництві.
У випадку несприятливих природних умов пропозиція продукції зменшиться.

Очікування виробників
В очікуванні зміни цін поведінка продавців є прямо протилежною поведінці споживачів.
 Якщо виробники очікують зростання цін у майбутньому, вони вже сьогодні скоротять пропонування, розраховуючи продати свій товар згодом дорожче. Крива пропонування зміститься ліворуч.

ПРОАНАЛІЗУЄМО ВПЛИВ НЕЦІНОВИХ ЧИННИКІВ  НА ЗМІНУ ПРОПОЗИЦІЇ
ЗАВДАННЯ
Визначіть, як зміниться пропозиція на нижченаведених ринках, відобразіть ці зміни графічно, та вкажіть неціновий фактор, який спричинив дані зміни.

  1. РИНОК АВТОМОБІЛІВ.
Умова: Робітники автомобільної промисловості погоджуються на зниження заробітної плати.

У даному випадку  зменшились витрати виробництва, що спричинить зростання пропозиції.
 Крива пропозиції зсувається праворуч.
Фактор:
ціни на ресурси
ВІДПОВІДЬ:
 2.РИНОК ТЕЛЕВІЗОРІВ
Умова: нова роботизована технологія підвищує ефективність заводів по виробництву телевізорів.
    ВІДПОВІДЬ:

У даному випадку впровадження нової  технології сприятиме збільшенню обсягів виробництва заводів без залучення додаткових ресурсів.
Крива пропозиції зрушиться праворуч.
 Фактор: технології

3. РИНОК ДЕРЕВИНИ
                  ВІДПОВІДЬ:
   Обмеження щодо ввозу в країну імпортної деревини скоротять пропозицію на внутрішньому ринку
Крива пропозиції зрушиться ліворуч.
Фактор: податки та субсидії

Умова: введено квоти на ввіз імпортної деревини

 4. РИНОК МИЮЧИХ ЗАСОБІВ.

Умова: Великий виробник продукції хімічної промисловості збанкрутував.

зменшення числа виробників на ринку спричинить падіння обсягів виробництва продукції, що скоротить пропозицію в галузі.
Крива пропонування зміститься ліворуч.
Фактор: кількість виробників
ВІДПОВІДЬ:


Презентація на тему «Храми Далекого Сходу» (варіант 6)


Презентація на тему «Ангела Меркель» (варіант 1)


title: Презентація на тему «Афанасий Афанасьевич»

text: ALTER EGO


Презентація на тему «Володимир Самійленко» (варіант 4)


Презентація на тему «ICQ»


title: Презентація на тему «Головоломки»

text:
Головоломки
Виконав:

    Потрібно знайти
   рівну п”ятикутну
   зірку?

Знайди обличчя чоловіка.

Знайдіть дельфіна.

Де знаходиться ведмідь?

Ця фотографія вперше з”явилася в журналі "National Geographic World" в 1997р.Фотограф "не пам”ятає, яка голова належить якому тілу"

Де чия голова?

Червоні кулі однакового розміру.

Що ти бачиш круги чи спіраль?
Обман зору

Дивлячись на кожне коло окремо, воно не рухається.

Знову все крутиться?

Рухливі картинки

Спробуй підрахувати кількість чорних точок.

Як лежать кільця?

Дивіться деякий час на куб в кутку і ви побачите, як він став "діркой" в великому кубі.

Неймовірно

Дякую за увагу =)


title: Презентація на тему «Юрій Андрухович» (варіант 2)

text:
Юрій Андрухович
Юрій Ігорович Андрухович (13 березня 1960, Станіслав) — український поет, прозаїк, перекладач, есеїст. Живе і працює в Івано-Франківську. Віце-президент Асоціації українських письменників.
1985 разом з Віктором Небораком та Олександром Ірванцем заснував поетичну групу Бу-Ба-Бу, котра одною з перших почала відновлювати в українській літературі традиції. З 1991 року Андрухович — співредактор літературно-мистецького журналу «Четвер», співпрацював також із журналом «Перевал», виступивши упорядником двох його номерів.У часописі «Сучасність» вперше побачили світ найвагоміші прозові твори письменника: «Рекреації» (1992), «Московіада» (1993), «Перверзія» (1996), видані у 1997 році окремими книгами, есей «Центрально-східна ревізія»
Юрій був лідером відомої поетичної групи Бу-Ба-Бу («Бурлеск-Балаган-Буфонада»), яка об'єднала авторів з Києва, Львова, Івано-Франківська. В ієрархії Бу-Ба-Бу займає посаду Патріарха, звідки й походить прізвисько «Патріарх української поезії». А також він - один із засновників постмодерністської течії в українській літературі, яку умовно називають «станіславським феноменом».

Творчий доробок Юрія Андруховича формально можна поділити на два головні річища: поетичне й прозове. Його поетичний дебют відбувся в першій половині 80-х років і завершився виходом у світ збірки «Небо і площі» (1985). Проте друга поетична збірка Юрія Андруховича («Середмістя», 1989) носить швидше «елегійно-класицистичний» характер. Поетичне річище Юрія Андруховича вичерпується десь наприкінці 1990 року і завершується друкованими поза збірками циклами «Листи в Україну» та «Індія». Домінантою поетичної картини Юрія Андруховича в усі періоди його творчості видається напружене шукання «духовної вертикалі буття», суттєво занижене тенденцією до примирення «вертикального з горизонтальним». Звідси — стале поєднання патетики з іронією, нахил до стилізаторства і заміна «ліричного героя» щоразу новою «маскою». Західна критика визначає Андруховича як одного із найяскравіших представників постмодернізму. Його твори перекладені вісьмома європейськими мовами.

З прозових творів Юрія Андруховича найперше був опублікований цикл оповідань «Зліва, де серце»— майже фактографія служби автора у війську, своєрідна «захалявна книжечка», що поставала під час чергувань у варті. У 1991 році з'являється друком параісторичне оповідання «Самійло з Немирова, прекрасний розбишака», що ніби заповідає характерні для подальшої прози Андруховича риси:
схильність до гри з текстом і з читачем,
містифікаторство (зрештою, достатньо прозоре),
колажність,
любов до маґічного і надзвичайного.

 Як послідовний митець постмодерністського напряму Андрухович оригінально поєднує тон розмови з іронією, часом захоплюється стилістичними прийомами або ж ніби замінює ліричного героя якоюсь новою «маскою». Твори поета й прозаїка внесли в українську літературу своєрідну стихію вільного мислення, не обтяженого сумнівними умовностями, і найперше, що привертає увагу, — у них постає новий образ вільної творчої особистості.
У творі «Пісня мандрівного спудея» автор навмисно використовує архаїзми, і зокрема слово «спудей», аби надати цьому слову того глибокого значення, що мала назва молодих людей, які вивчали науки. За часів Сковороди й трохи пізніше абихто не міг стати «спудєєм», отже, це були люди високоосвічені, талановиті, творчі.
Власне, таким є ліричний герой, він не просто собі мандрує, він досліджує життя, і своїм поетичним словом хоче творити добро, «щоб явір тихі сльози витирав, щоб небо, нахилившись, наслухало, щоб завше був натхненний соловій». Мандрівка — не задля споглядання, він у пошуку свободи для своєї творчості, хоча, як справжній спудей, мусить дотримуватися правил, усталених канонів, та він протестує проти цього.

Поет ніби стверджує думку: справжня поезія може творитися там, де люди, де вирує життя. По-доброму й іронічно ліричний герой ставиться до моменту творчого виявлення своєї особистості: він творить поезію. Він свої неслухняні римовані рядки називає «маленькими чортенятами», що допомагають йому. Незвичним використанням епітета «на зелену прощу» автор декларує, що справжній вияв натхнення — у вільному леті думок й образів, коли хочеться «читати вірші травам і вітрам!..»
Слід зауважити, що Андрухович належить до Асоціації українських письменників (АУП), свого часу він відмовився від Національної премії імені Т. Г. Шевченка, висловивши цим своє незадоволення колишньою владою і Спілкою письменників.

Разом із тим засвідчив свій мистецький розрив не стільки з шевченківськими традиціями, скільки з застійними явищами літературного процесу, спричиненими довготривалим «соціалістичним реалізмом».
Проте внесок митця в літературу високо оцінений у світі, він є лауреатом кількох міжнародних і вітчизняних премій. Творчість Андрухови-ча має значний вплив на сучасний літературний процес. Його твори перекладено й видано в багатьох країнах світу, тож Україна має сучасного письменника, творчість якого гідно презентує нашу країну у світовій спільноті.

Список використаної літератури:
http://uk.wikipedia.org/wiki/Андрухович_Юрій_Ігорович
http://tsn.ua/authors/yuriy-andruhovich
http://lessons.com.ua/tvorcha-osobistist-u-poetichnix-tvorax-yuriya-andruxovicha/
http://www.ukrlitzno.com.ua/yuriy-andruhovich-zhittya-tvorchist/
http://uk.wikipedia.org/wiki/Асоціація_українських_письменників

Дякуємо за увагу!


title: Презентація на тему «Бартоломео Франческо Растрелли»

text:
Бартоломео Франческо Растрелли
Обер-архитектор Елизаветы Петровны
Период расцвета архитектора начался с постройки для императрицы Елизаветы Петровны деревянного летнего дворца в Санкт-Петербурге (не сохранился). Позже  архитектор посвятил себя работе над Большим дворцом в ПетергофеНа 1752—1757 гг. пришлась полная перестройка Екатерининского дворца в Царском Селе.
Закат карьеры
В начале августа 1764 года Растрелли с семьёй покинул Петербург. Он объявился в Курляндии, где возобновил строительство Руэнтальского и Митавского дворцов.
рундальский дворец
Рундальский дворец, буквально — «Долина спокойствия» — загородная резиденция герцогов Курляндии в 12 км к северо-западу от Бауски. Выстроен в стиле барокко. Первый камень заложен 24 мая 1736 года.

Андреевская церковь
Андреевская церковь в Киеве — православный храм в честь апостола Андрея Первозванного; построен в стиле барокко  в 1754 году. Была сооружена по приказу императрицы Елизаветы Петровны в 1749—1754 годах  на месте, где, по преданию, был воздвигнут крест апостолом Андреем Первозванным во время его путешествия на север.

Внешний вид
Внешне лёгкое здание имеет высоту 46 метров. Фасад однокупольного храма с пятиглавым окончанием украшают колонны, пилястры, богатая лепка, исполненные в стиле растреллиевского барокко. Окна и двери декорированы орнаментом.
Внутренне убранство
Мариинский дворец
Марии́нский дворе́ц  — двухэтажный дворец в Киеве. Дворец в Царском саду был заложен по заказу императрицы Елизаветы Петровны в 1744 году. Исполнен в стиле барокко.
Зимний дворец
Екатерининский дворец
Воронцовский дворец
Смольный собор


title: Презентація на тему «Жизнь в Киеве»

text:
Жизнь в Киеве

Розмаїтий Дмитро
8-Б клас
Виталий Мокосий
Создатель, автор и главный редактор блога                 "Жизнь в Киеве".

7 интересных фактов о Киеве
Первая электрическая трамвайная сеть
Первый украинский небоскреб
 Первый и единственный в мире памятник мусоровозу
 «Лысая гора»
 Могила Юрия Долгорукого
 Крещатик
Владимир Савченко

Первая электрическая трамвайная сеть
 Первая электрическая трамвайная сеть на территории бывшей Российской империи появилась в Киеве в 1892 году. А первая одновременная остановка всех киевских трамваев (в мирное время) состоялась совсем недавно, в 2013 году. Можем себя поздравить: мы стали свидетелями исторического события!

Первый украинский небоскреб
 Первый украинский небоскреб назывался «Дом Гинзбурга», он был возведен в 1910-1912 годах. На момент своего построения это было самое высокое здание в Российской империи. Современники вспоминали, что паломники, которые приезжали отовсюду к Софии и Киево-Печерской Лавре, крестились перед этим небоскребом, ошибочно принимая его за храм.
 Первый и единственный в мире памятник мусоровозу
Первый и единственный в мире памятник мусоровозу расположен в нашей столице, недалеко от кладбища Берковцы, по улице Газопроводная, 2. Работники киевского КП «Спецтранс» считают, что «мусорщик тоже заслуживает памятника», и вообще это повышает престиж профессии работников санитарной отрасли.

Памятник в виде машины образца 1960-х годов поставили в 2004 году, к 35-ой годовщине Киевспецтранса и 10-летию Украинской ассоциации автопредприятий санитарной очистки. У местных жителей даже сложилась своя примета: если бросить монетку возле памятника-мусоровоза, в доме будут сверкающие чистота и порядок!
 «Лысая гора»
 «Малая энциклопедия киевской старины» сообщает, что название «Лысая гора» появилось вследствие массовой вырубки леса на киевском холме. Таким образом власти обеспечивали киевлян необходимым количеством дров для растопки домашних печей. Постепенно гора «облысела».
Но киевляне не слишком огорчились, а наоборот, убедились, что теперь вершина этой горы станет отличным местом для садоводства, огородов и полевых работ. Сейчас же «Лысуха» имеет в основном недобрую славу из-за представителей различных субкультур, якобы устраивающих там свои магические собрания и ритуалы.
 Могила Юрия Володимировича Долгорукого
В 1947 году по личному распоряжению Сталина знаменитые археологи Герасимов и Копылов были направлены на раскопки Храма Спаса в Берестове, что возле Киево-Печерской Лавры. Целью экспедиции были поиски могилы Юрия Долгорукого, который по преданию основал город Москву. Однако, что искали, не нашли. Несмотря на неудачу, вскоре в центре храма было установлено пышное надгробие легендарного князя. И только в 1989 году недалеко от Церкви Спаса нашли реальную могилу Долгорукого.
 Крещатик
Крещатик является самой короткой и одновременно самой широкой главной улицей в Европе. Длина улицы чуть больше километра, а название свое она меняла целых 7 раз.
Владимир Савченко
Писатель Владимир Савченко (1933 – 2005), который жил и работал в Киеве, называл украинскую столицу «Хабаровск—на—Днепре». Название он образовал не от фамилии русского землепроходца, а от украинского слова «хабар», что означает «взятка». Похоже, такое название все еще актуально…

Трамвай в парке Шевченко
Трамвай в парке Шевченко
Вчера в обед проходил около парка и неожиданно для себя заметил трамвай, расположенный ближе к бульвару Шевченко. Подошел к нему и оказалось, что это такой необычный туристический информационный центр. Теперь, зайдя в трамвай, каждый турист может узнать детальную информацию о Киеве и его достопримечательностях.
Трамвай в парке Шевченко
Кроме этого, можно еще рассмотреть детали самого трамвая, при чем как снаружи так и внутри. Чего там только нет: старый телефонный аппарат, звонок, деревянный столики и лавочки, выставка архивных документов…
И как вы думаете, кому принадлежит идея? Константину Скретуцкому – автору многих оригинальных памятников Киева:
Ежик в тумане , Балерина, Рояль в кустах, Кот из Одноразовых вилок, Шедевры на Пейзажной аллее, Памятники из дерева.

Трамвай в парке Шевченко
На трамвае установлена табличка, свидетельствующая о его польском происхождении.
Трамвай в парке Шевченко
Трамвай в парке Шевченко пестрел такой вот афишей:
Трамвай в парке Шевченко
Алгоритм действий туриста таков:
Он покупает двухдневный билет и садится в автобус.
Во время поездки он слушает туристическую информацию и в любой момент может выйти из автобуса на остановке. Например, заинтересовали Золотые Ворота – вышел около них.
Затем турист гуляет любое время и может сесть на любой другой двухэтажный автобус OpenKiev на одной из остановок совершенно бесплатно. Точнее, это уже включено в стоимость билета.
Интересно, что “запрыгнуть” назад в автобус можно, остановив его, голосуя на любой общественной остановке.

Трамвай в парке Шевченко
Такая современная идея путешествия по большому городу решает проблему малого количества времени и соответственно помогает увидеть максимальное количество туристических объектов Киева.
Если вас заинтересовала эта тема, то самую точную информацию сможете найти на официальном сайте “OpenKiev”.
Стоимость взрослого двухдневного билета сейчас – 200 гривен. А маршрут “hop on-hop off” автобуса на данный момент выглядит следующим образом:
Комфорт Таун – в цветах радуги!
Комфорт Таун – в цветах радуги!
Как вы знаете, в Киеве существует множество разнообразных новостроек, жилых комплексов. Часть из них сгруппирована в целые жилые кварталы, с сопутствующей инфраструктурой, которая обычно включает магазины, , парковую зону, детские и спортивные площадки. Сегодня речь пойдет об одном таком квартале под названием “Комфорт Таун”.
 “Комфорт Таун” – это такой себе микрорайончик, главной концепцией которого является то, что все дома покрашены в разные очень яркие цвета: желтый, синий, красный, оранжевый, розовый, зеленый… Когда туда попадаешь, создается впечатление, что ты оказался в американском трехмерном мультфильме. Домики выглядят просто нереально ярко и симпатично!

Прежде всего хочу заверить вас, что это не рекламная статья. Просто дело в том, что мне визуально очень нравится этот радужный городок!

Комфорт Таун – в цветах радуги!
Кроме этого, киевлян, привыкших к постоянно появляющимся 20-ти, 30-ти и даже 50-тиэтажкам, порадует то, что в этот раз все строится на европейский манер:
         Все дома не выше 9 этажей. Из окна иллюминатора… А еще 2 месяца назад я приземлялся на самолете в Жулянах. В ходе приземления самолет вынужден был сделать 2 круга над Киевом…
Что я могу сказать, с высоты “Комфорт Таун” выглядит еще более нереально. Представьте себе картину: почти весь левый берег серый-пресерый, и тут, бац – прямоугольник из разноцветных домов…
 Вы знаете, это мне напомнило раскраску, которую только-только вместе с карандашами дали ребенку, и он успел начать раскрашивать. Смотрите, как чудно выглядит этот городок на спутниковом снимке Google Maps:
Комфорт Таун – в цветах радуги!
У меня создалось впечатление, что на данный момент большинство домов уже достроены и начались внутренние работы. Но несколько домиков еще строятся. Зато уже готова аллея, детские и спортивные площадки, есть фитнесс-центр. Таким образом каждый из нас может туда прийти и прогуляться, созерцая радужные здания “Комфорт Тауна” и его инфраструктуру.
Единственный минус, который я по-крайней мере лично для себя вижу – это его расположение. Находится он на Регенераторной улице недалеко от Ленинградской площади. А проблемы перемещения с левого берега на правый в часы пик нам всем прекрасно знакомы. Но я думаю, что не всем нужно по утрам ездить на правый берег Киева
Строительство: 1.5 года з 55 секунд
Вид с улицы Каунасской
Виды с улицы Регенераторной
 Электрическая подстанция в виде мельницы!
 Начало парковой аллеи
Детская площадка
Памятник оленю на аллее
Спортивная площадка
 А это, похоже, будет супермаркет
Если выбирать, я бы жил в оранжевом домике!
Белый рояль в центре Киева
Белый рояль в центре Киева
Вот такое вот чудо пару недель назад появилось в центре нашего славного города! Рояль выполнен из белой мозаики и эффектно выделяется как на фоне соседствующего темно-серого здания, так и асфальта. Догадайтесь, кто является скульптором?
Почему рояль, почему именно на этом месте?
 Именно такие вопросы частенько посещают удивленных пешеходов. Дело в том, что этот рояль на самом деле является памятником великому композитору Шопену, 200-летие которого сравнительно недавно праздновалось во всем мире.

Выполнение из мозаики выдает Константина Скретуцкого, не побоюсь этих слов, лучшего скульптора Киева!
Белый рояль в центре Киева
Скульптуру сделали интерактивной. Подходишь к роялю и благодаря датчикам движения из него начинает играть музыка Шопена. Музыкальный памятник просто таки приводит в восторг детей, неожидающих такого поворота событий!
А поместили его на улице Богдана Хмельницкого неспроста. Причина в том, что рядом с ними находятся детская музыкальная школа №32 (которую переименуют в школу им. Шопена), а также польское консульство. Ведь как известно Фредерик Шопен – поляк.

Кстати, вот конкретное расположение рояля на карте:
Фотографии памятника Шопену
Внутри рояля находятся вазоны с красными цветами. Очень красиво!
Белый рояль в центре Киева
 А вот – та самая детская музыкальная школа…
На фоне рояля виднеется польское консульство с красной крышей
Шар-путешественник на Оболони
Шар-путешественник на Оболони
 Эту симпатичную скульпутру можно найти, побродив по дворам новостроек на Оболонской набережной. На детской площадке незаметно на чемондачике сидит себе такой глобус в очках. Рядом – сачок. А над ним находятся три указателя: Африка, Лапландия и Сибирь.
Оказывается, шар-путешественник был создан в Днепропетровской мастерской “Птах”, которые занимаются художественной ковкой.
Лично для меня удивительным получился момент, когда я пару дней назад совершенно случайно наткнулся на такой же глобусик (и не один, а с подружкой   ) на набережной в Днепропетровске! Это был мой первый визит в этот город…

Глобусы в Днепропетровске
Глобус в Киеве
Глобус в Киеве
Глобус в Киеве
Где находится глобус-путешественник?
Чтобы увидеть глобус, нужно всего лишь добраться на Оболонь. А потом пройти
от одноименной станции метро минут 20 к дому №8 по улице Героев Сталинграда.

Сегодня разговор пойдет об уникальной киевской церкви на воде:
Церковь на воде – первая в Украине
  Церковь на Днепре имеет официальное название – Храм Николая Чудотворца. Это первая в Украине, а также по некоторым источникам – первая в Европе церковь, построенная на воде. Правда, мне что-то не очень в это верится.
 Конечно, по размеру она относительно небольшая, но при этом выглядит весьма симпатично. Высота храма – 23 метра. С берега к церкви подходит удобный 15-метровый мостик.
Известно также, что ее постройка была довольно сложной в техническом плане. В связи с этим для надежности конструкции фундамент основан на 20-метровых сваях!
 Кстати, если пройти мостик и походить вокруг церкви, открываются киевские красивые виды (казалось бы, каких-то 15-20 метров в сторону от улицы… ). Наверное, именно с этим связано то, что в последнее время именно здесь любят делать фото-сессию молодожены.

Церковь на воде – первая в Украине
 Где находится церковь на воде?
Добраться до церкви на воде, обозначенной на карте зеленой стрелочкой, можно пешком со ст. м. Почтовая площадь или ст. м. Контрактовая площадь. Там довольно близко.
На старом киевском трамвае…
Я очень люблю ходить на экскурсии, которые организовывает “Интересный Киев”. И вот сегодня хочу рассказать кое-что об одной из таких экскурсий – На старом трамвае по старому Киеву.
Чтобы покататься на старом трамвае, нужно было прийти в назначенное время на Контрактовую площадь к памятнику Самсону. Я почему-то наивно ожидал, что ехать будем на натуральном старом трамвае . Но, конечно, же это была только копия того первого киевского трамвая, запущенного в 1892 году:

 Внутри все было обито деревом и выглядело довольно таки аутентично
А вот так трамвай выглядит на общем плане
На старом киевском трамвае…
Вместо автоматических дверей – железные створки, которые закрываются на крючок. В трамвае спереди и сзади находятся две площадки. На одной из них был водитель.
Наш экскурсионный маршрут проходил от Контрактовой площади по набережной до бульвара Дружбы Народов и обратно:
На старом киевском трамвае…
В жаркое время лучше на эту экскурсию не ходить потому, что было довольно душно внутри трамвая. Во время этого небольшого путешествия экскурсовод “Интересного Киева”, используя микрофон и динамик, рассказала нам различные интересные истории. Вот несколько наиболее любопытных из них:
 - Первый электрический трамвай появился в Киеве в 1892 году. Это раньше, чем в Москве (1899 год) и Санкт-Петербурге (1907).
- До того были трамваи на конной тяге. Бедным лошадкам приходилось тащить трамвай под горку по Большой Васильковской (Красноармейской) улице в центр на современную площадь Льва Толстого.

На старом киевском трамвае…
- Плюс – проехать на таком трамвае стоило существенно дешевле, нежели брать извозчика.
Минус – людей в трамвай набивалось столько, сколько сейчас набивается утром в час пик на левобережных станциях метро .
- Цена билета зависела от длительности проезда.
- Автор первой железной дороги и человек, наиболее повлиявший на развитие ж/д транспорта – военный инженер и предприниматель Аманд Струве.
 - В Киеве сейчас в основном закрывают трамвайные линии. Но киевский трамвай не исчезнет так, как сейчас идет реконструкция скоростной линии, которая связывает Борщаговку и площадь Победы.
 - Выяснилось, что на Подоле есть дома построенные в 19-м столетии! Их можно найти по неперпендикулярному расположению по отношению к улицам. Это старые небольшие дома, которые остались целы после грандиозного пожара на Подоле в 1811 году!
Кот из одноразовых вилок у Золотых Ворот
 Кот залез на дерево и оглядывается на прохожих
Его тело состоит практически полностью из одноразовых пластиковых вилок, привинченных шурупами
Кот из одноразовых вилок
Автором этого яркого памятника является (уже знакомый читателям этого блога по киевскому ежику) скульптор Константин Скретуцкий. Хочется поблагодарить Константина за его работы и пожелать дальнейших творческих успехов в украшении нашего города такими замечательными памятниками!
Где находится кот из одноразовых вилок?
Чтобы показать, где находится этот чудесный кот, не нужно карты Киева! Просто приезжайте на станцию метро “Золотые Ворота”. На выходе у Золотых Ворот будет открытое кафе с большим старинным фонтаном и желтым тентом над ним. На одном из деревьев прямо возле этого кафе и сидит кот из одноразовых вилок .
Дом с химерами
Дом с химерами
Как вы уже поняли, сегодня речь пойдет о знаменитом киевском доме с химерами. Это место, у которого всегда можно встретить туристов. Еще бы, ведь это самый, что ни на есть, центр города! Впрочем, чтобы попасть туда нужно с Крещатика подняться вверх по Институтской или Лютеранской улицам.

Дом с химерами уникален прежде всего своим экстерьером. Собственно, официальное его название – Дом Городецкого. И только уже в народе его именовали домом с химерами, благодаря большому количеству экзотических и фантастических животных на фасаде. Когда видишь этот дом впервые, просто невозможно оторваться от процесса рассматривания этих зверей!

 7 интересных фактов о доме с химерами
1. Дом построил самый знаменитый архитектор Киева Владислав Городецкий. Среди его других творений:
Караимская кенаса (ул. Ярославов Вал, 7)
Костел Святого Николая (ул. Большая Васильковская, 75)
Дом национального художественного музея Украины (ул. Грушевская, 6)
Южнорусский машиностроительный завод (ул. Жилянская, 101)
2. Напротив дома с химерами расположено здание администрации Президента Украины.
3. В начале 2000-х годов прошла реставрация дома.
4. Бытует легенда: если на йти крокодила на фасаде дома, то будет вам счастье
5. Есть также легенда, что морские чудовища на фасаде дома – это дань дочери Городецкого, утонувшей в море.
6. Сперва это был доходный дом. Большинство комнат сдавались в наем, а на первом этаже проживал сам архитектор.
7. А в советское время там размещались:
До войны: штаб лесозаготовчной дружины, а потом – Ветеринарное управление Киевского военного округа.
После войны: актеры театра им. Ивана Франко.

Чудища морские
 Уникальный стиль дома
Животные, похожие на носорогов и оленей
 А вот так мы видим дом, если стоять спиной к администрации президента Украины
Крокодил, которого надо найти, чтобы наступило счастье
А лично мне очень понравились головы слонов…
Дом Городецкого на фоне цветущей магнолии
Детская железная дорога
Есть в Киеве один парк, который отличается от остальных одной существенной особенностью: на его территории расположена детская железная дорога. А ведь многие то и не знают, что всего в 5 минутах ходьбы от ст. м. “Дорогожичи” в Сырецком парке ваш ребенок может показаться на настоящем поезде.
Когда я вместе с детьми и их родителями ехал в этом поезде, создалось впечатление, что детям очень понравилось! Так что берите своих детишек – и вперед!  Для взрослого это не такое увлекательное мероприятие, как для ребенка, но все же весьма необычно ехать на реальном поезде по парку в непосредственной близи от жилых домов.

Детская железная дорога
Из интересных особенностей киевской ДЖД можно отметить:
виадук почти 20-метровой высоты (о нем речь пойдет ниже);
наличие двух станций с забавными названиями “Яблунька” и “Вишенька”.
Станция Яблунька недалеко от центрального входа
Ждем поезд
Мой билет
Поезд прибывает на станцию “Яблунька”
Вишенька-Яблунька
Семафоры
 Изнутри вагон выкрашенный в веселые желтый и зеленый цвет
 Проезжаем по виадуку через овраг 20-метровой высоты
Памятник паровозу
Советская “панелька” совсем рядом с железной дорогой
 Старый советский дом на улице Шамрыло
 Железная дорога в Сырецком парке
 Дети – работники железной дороги
На ДЖД железнодорожниками работают дети! Таким образом они учатся принципам функционирования железнодорожной системы Украины.
 Дети – работники железной дороги
Проводницы ДЖД
 Несколько фотографий состава
 Несколько фотографий состава
 Как это было
Открыли детскую железную дорогу в далеком 1953 году. Сырецкого парка тогда еще фактически не было – на его месте был пустырь. 2 года шло обсуждение: стоит ли строить детскую железную дорогу по соседству с печально известным Бабьим Яром. В результате власти все таки решились на строительство, которое стало совершенно народным. В нем принимали участие железнодорожники Киевского узла, работники промышленных предприятий города, учащиеся техникумов и школ, студенты институтов…

Более детально об истории возникновения ДЖД можно узнать здесь:
http://dzd-ussr.ru/towns/kiev/index.html
Есть в Киеве один парк, который отличается от остальных одной существенной особенностью: на его территории расположена детская железная дорога. А ведь многие то и не знают, что всего в 5 минутах ходьбы от ст. м. “Дорогожичи” в Сырецком парке ваш ребенок может показаться на настоящем поезде.

 Детская железная дорога
Когда я вместе с детьми и их родителями ехал в этом поезде, создалось впечатление, что детям очень понравилось! Так что берите своих детишек – и вперед!  Для взрослого это не такое увлекательное мероприятие, как для ребенка, но все же весьма необычно ехать на реальном поезде по парку в непосредственной близи от жилых домов.

Из интересных особенностей киевской ДЖД можно отметить:
виадук почти 20-метровой высоты (о нем речь пойдет ниже);
наличие двух станций с забавными названиями “Яблунька” и “Вишенька”.       Что мы видим, когда едем в поезде

Мала Юго-Западная железная дорога

Пейзажная аллея: + Заяц, Птичка и Коты
Помните, я писал о коте с лавочкой на Пейзажной аллее? Так вот в его “полку прибыло” . Вчера мы с женой побывали там и с радостью увидели новые творения скульптора Константина Скретуцкого: зайца и птичку с лавочками, а также котов на бетонных стенах.
Пейзажная аллея: + Заяц, Птичка и Коты
 Все персонажи сделаны с помощью мозаики. Например, птичка. Мне трудно определить, что за птица – галчонок или воробушек, например – но она выглядит очень симпатично.
Мозаика
Мозаика птички сделана из таких вот разноцветных шариков, залитых в бетон. Этим она отличается от других памятников на этой аллее.
Заяц
Заяц был довольно смешной и веселый. Но нормально сфотографировать его спереди мне не удалось так, как там сидела и стояла компания, которая совершенно не хотела уходить. Поэтому – пока только вид сзади. Обратите внимание на хвост!
Ну, и, конечно, же синие коты!
Когда я делал фоторепортаж о коте с лавочкой, то эти 2 больших кота уже присутствовали. Но они были бетонные, серые и без мозаики. Поэтому они выглядели не очень симпатично. Сейчас же, когда работа окончена, коты приобрели веселый и насыщенный окрас:
Ну, и, конечно, же синие коты!
Под хвостом самого длинного кота расположились еще два маленьких котика . Кстати, прошу заметить, что мозаикой облеплен абсолютно весь бетонный забор, включая сероватый фон.
Ну, и, конечно, же синие коты!
 После того, как эти два больших кота стали такими красочными, они приобрели популярность у любителей сфотографироваться. Отныне на Пейзажной аллее можно сделать оригинальную псевдо-экстремальную фотку – я любимый/любимая в пасти синего кота .
 В конце хочется сказать, что это место становится все популярнее и популярнее среди молодежи. Кот, заяц и птичка с лавочкой почти все время заняты. Да и фотографов-любителей, которые просто ходят вокруг да около, чтобы запечатлить в кадре одного из этих прелестных животных, тоже хватает. Это мои наблюдения, сделанные в воскресный вечер. В будни же на Пейзажной аллее должно быть меньше людей.  В общем приходите и сами все увидите!
3D рисунки на асфальте уже в Киеве!
Наверняка Вы хоть раз видели в сети интернет подборку фотографий 3D рисунков замечательного английского “мастера асфальта” Джулиана Бивера. Или других не менее великолепных художников.
И вот теперь у нас в Киеве тоже появилось такое произведение искусства.
Правда пока только одно. Но, как говорится, лиха беда начало.
3D рисунки на асфальте уже в Киеве!
3D рисунки на асфальте уже в Киеве!
3D рисунки на асфальте уже в Киеве!
Находится это
изображение на
 Троещине, на
пересечении
проспекта
Маяковского и
улицы Драйзера,
на выходе из
подземного
перехода со
стороны
кинотеатра
“Флоренция”.
Экспериментариум – интерактивный музей для всей семьи
Экспериментариум
Сегодня речь пойдет о первом музее популярной науки и техники, открытом в конце прошлого года в Киеве. Он называется “Экспериментариум”. Это научно-развлекательный центр, в котором просто и очень наглядно показаны законы науки и явления окружающего мира.
 Главная особенность этого музея – интерактивность. Любой экспонат просто таки требует взаимодействия: его можно или потрогать, или пройтись по нему, или просто всмотреться, чтобы произошли какие-то изменения.

Впечатления от посещения “Экспериментариума”
В июне я побывал в аналогичном музее в Варшаве, мне там очень понравилось. Поэтому поход в “Экспериментариум” был запланирован давно. И вот, наконец-то, в субботу мы с родственниками в количестве пяти человек выбрались на Подол, где по адресу ул. Верхний Вал, 2а.
Впечатления от посещения “Экспериментариума”
Здание в начале “Валов” кажется пустым. У меня уж было создалось впечатление, что мы сейчас придем и будем вольготно разгуливать один по музею. Не тут-то было! Внутри было достаточно много людей… настолько много, что гардеробщица не сразу нашла, куда повесить наши курточки.

Входные цены были такие

	                         Дети от 3
                             до 16 лет	         Взрослые
Будние дни	55 грн	             75 грн
Выходные	           65 грн	              85 грн

Экспериментариум
С реди нас была десятилетняя девочка, за которую было заплачено 65 гривен. Цены, как вам это сказать… киевские. Но в отличии от того же Океанариума, где за 90 гривен вы получаете несколько маленьких залов с аквариумом, “Экспериментариуму” выделено целых три больших этажа. При чем на каждом из них есть туалеты.
В принципе, если пытаться разобраться со всеми экспонатами до последнего, то там можно провести полдня. Мы впятером пробыли в музее два с половиной часа.

Экспериментариум
В общем всем всем понравилось. Конечно, шумно. Но как может быть иначе, если вокруг тебя куча детей, бегающих в восторге от одного экспоната к другому! Взрослые тоже с удовольствием вникали в те законы, явления природы или головоломки, представленные в музее.
Мне наиболее понравились следующие экспонаты
Восхитительная модель торнадо.
Плазменный шар с высоким напряжением.
Зеркальный лабиринт.
Черная дыра.
Кабина пожарного КРАЗа.
Настенные визуальные головоломки.

Экспериментариум
Под экспозицию музея выделены два верхних этажа. На нижнем третьем расположен вход, кафе и специальный магазин музея. Также я заметил, что в определенное время за дополнительную плату можно попасть на реактив-шоу и шоу с мыльными пузырями.
Если же возвращаться к личным впечатлениям, то нам пятерым понравилось в “Экпериментариуме”. Он безусловно интересен для взрослых и детей. Каждый найдет, чем себя занять в этом музее. Рекомендую это место к посещению!

Официальный сайт музея “Экспериментариум”
http://www.experimentanium.com.ua/
Плазменный шар в действии
Модель торнадо Справа – экспонат “Черная дыра”
Справа – экспонат “Черная дыра”
 Пульсирующее изображениеПрисмотритесь! Оно и сейчас пульсирует!
Кабина КРАЗа
Кабина КРАЗа расположена прям в музее пользуется большой популярностью среди детей и взрослых. Мне там понравилось, необычные ощущения – никогда в таких машинах не сидел.
Головоломки
Все увлеченно складывают головоломки
Одна из самых сложных головоломок – пирамида.
Нам сложить ее так и не удалось

Зал, посвященный механике
Здесь ребенок может поднять своего родителя, если тот сядет на стул, подключенный к специальной системе
Девочки пробуют разобраться с узлом Гудини
В комнате с мыльными пузырями
Невозможный трезубец Нормана Минго
 Отдел, посвященный внутренним органам человека. Просто, но познавательно
.
 Мяч, удерживаемый на высоте потоком воздуха
Мама с ребенком пытаются управлять машинкой
Настенные визуальные эффекты
  Рисуем с помощью зеркала
Это, когда вы видете не свою руку с рисунком, а их отражение в зеркале. Для того, чтобы получалось рисовать нужно смотреть на отражение и двигать рукой в обратном от обычного направлении. Крайне сложно бороться с мозгом!
Ну, с этим эффектом вы, наверняка, знакомы
Вход в самый шумный из залов. Там можно сыграть на различных инструментах от бас-гитары до пианино
Зеркальный лабиринтВ самом лабиринте достаточно темно, ты видишь лишь свои затемненные отражения. Оригинальные ощущения!
“Экспериментариум” – музей для всей семьи!
Киевская балерина
Киевская балерина
 Совсем рядом с Софией Киевской можно найти один забавный памятник балерине, сделанный из мертвого дерева. Его автором является известный киевский скульптор Константин Скретуцкий. За его плечами уже много интересных киевских памятников: ослик, ежик, летающая корова, коты, звери-лавочки, зебры-фонтаны и т.д.

Киевская балерина
А вот как сам автор описал историю создания этой балерины:
 “Вначале, я на месте балерины сделал памятник спичке. Там такое удачное дерево: ровное, тонкое, прямое. Я заказал из керамики головку, сам ствол обрезал пилой. Спичка и спичка. Буквально через пару дней на ней появилось объявление примерно такого содержания: «Пожалуйста, сделайте здесь балерину. Рядом живет заслуженная балерина, ей будет очень приятно. Спасибо». Такую просьбу проигнорировать нельзя, ну, вот и получилась вместо спички балерина.”

 Любопытно, что пачка балерины изготовлена из обычной алюминиевой проволоки
 Где находится киевская балерина?
Вы сможете найти этот замечательный памятник недалеко от Софиевской площади и станции метро “Золотые ворота” – на перекрестке улиц Стретенской и Стрелецкой.
В дополнение предлагаю посмотреть видеоряд одних из самых забавных памятников мира:


title: Презентація на тему «Леонардо да Вінчі» (варіант 25)

text:
Леонардо да Вінчі
“Геніальність межує з Божевіллям”
Леона́рдо да Ві́нчі (італ. Leonardo da Vinci, 15 квітня 1452 в Анкіано, коло Вінчі — 2 травня 1519 в замку Кло-Люсе, Амбуаз) — видатний італійський вчений, дослідник, винахідник і художник, архітектор, анатоміст і інженер, одна з найвизначніших постатей італійського Відродження.
Дитинство
Леонардо да Вінчі народився 15 квітня 1452 року в селищі Анкіано поблизу Вінчі, укріпленої фортеці за 30 км від Флоренції, о «третій годині ночі», тобто о дев'ятій вечора за сучасним відліком часу.

Будинок, в якому жив Леонардо
Його батьками були 25-річний нотаріус П'єро і його кохана, селянка Катерина. Перші роки життя Леонардо провів разом з матір'ю.
Леонардо не мав прізвища в сучасному розумінні; «да Вінчі» означає просто «(родом) з містечка Вінчі». Повне його ім'я — італ. Leonardo di ser Piero da Vinci, тобто «Леонардо, син пана П'єро з Вінчі».
Вчитель або вчителі
Приблизно з 15 років навчався у майстерні Верроккіо. Майстерня Верроккіо містилася в інтелектуальному центрі тодішньої Італії, місті Флоренції, що дозволило Леонардо навчитися гуманітарним наукам, а також набути деяких технічних знань.

Направді, офіційно першим вчителем Леонардо вважають Верроккіо, справжнє ім'я якого Андреа ді Мікеле Чоні.

У 1473 році, у віці 20 років, Леонардо да Вінчі отримує кваліфікацію майстра в Гільдії Святого Луки.
Мистецтво
Завдяки його роботам мистецтво живопису перейшло на якісно новий етап свого розвитку. Це було рухи у бік реалізму і багато вже було досягнуто у вивченні перспективи, анатомії, більшої свободи в композиційних рішеннях.
Мадонна Літта
Приваблива молода жінка тримає в руках немовля, якого годує груддю. Тлом для образу стала стіна з двома напівциркульними вікнами. Світло розсіяне і не дає різких чорних тіней. Це і є уславлене леонардовське сфумато. Гірський краєвид у блакитних тонах теж характерна ознака робіт майстра Високого Відродження.
Мадонна в скелях
На картині зображена на колінах Діва Марія, що кладе руку на голову Івана Хрестителя. Праворуч ангел притримує немовляти Ісуса, який підняв руку в жесті благословення. Вся сцена сповнена ніжності і спокою, що дуже контрастує з пейзажним тлом, що складається з стрімких скель. Цей фон і дав назву всій картині «Мадонна в скелях».
Пані з горностаєм
Жіночий портрет пензля Леонардо да Вінчі, написаний близько 1489–1490 років. На думку багатьох дослідників, зображує Чечилію Галлерані і написаний в період, коли вона була коханкою міланського герцога Лодовіко Сфорца, а Леонардо був у герцога на службі.
Тайна вечеря
У 1495—1498 Леонардо працює над фрескою «Таємна вечеря» в монастирі Санта-Марія делле Граціє в Мілані.
Мона Ліза
З 1490-х років зосередився на архітектурі і анатомії. У 1490 створена Вітрувіанська людина — уславлений малюнок, який іноді називають канонічними пропорціями
У 1487 розробляє літальну машину — орнітоптер, заснований на пташиному польоті. 1489 виконує анатомічні малюнки черепів.
Наука і техніка
Особливу увагу Леонардо да Вічні приділяв механіці, називаючи її «раєм математичних наук» і бачачи в ній головний ключ до таємниць світознання.
Він зробив спроби встановити коефіцієнти тертя і ковзання, вивчав опір металів, займався гідравлікою. Численні гідротехнічні досліди допомогли Леонардо правильно описати рівновагу рідини у посуді.
Леонардо да Вінчі цікавили проблеми польоту. У Мілані він робив багато малюнків і вивчав літальний механізм птахів різних порід і кажанів. Окрім спостережень він проводив і досліди, але вони всі були невдалими. Леонардо дуже хотів побудувати літальний апарат. Він говорив: «Хто знає все, той може все. Аби дізнатися — і крила будуть!»
Сторінка зі щоденника Леонардо. Дослідження гравітації
Щоденники Леонардо
На сьогоднішній день від щоденників Леонардо уціліло близько 7000 сторінок, що містяться в різних колекціях. Спочатку безцінні замітки належали улюбленому учневі майстра, Франческо Мельці, але коли той помер, рукописи зникли. Окремі фрагменти почали «спливати» на рубежі XVIII—XIX століть. Спочатку вони не викликали належного інтересу, численні власники навіть не підозрювали, який скарб потрапив їм до рук. Але коли вчені встановили авторство, з'ясувалося, що і книги комор, і мистецтвознавчі есе, і анатомічні замальовки, і дивні креслення, і дослідження з геології, архітектури, гідравліки, геометрії, військових фортифікацій, філософії, оптики, техніки малюнка — твори однієї людини.
Цитати Леонардо да Вінчі

«Поганий той учень, який не перевершує учителя».

«Я віддаю перевагу смерті перед втомою. Я ніколи не втомлююсь служити іншим».

«Існує три типи людей: ті, хто бачить; ті, хто бачить, коли їм показують; і ті, хто не бачить».

«Де помирає надія, там виникає порожнеча».

«Залізо ржавіє, не знаходячи собі застосування, вода, яка стоїть — гниє, або на холоді замерзає, а розум людини, не знаходячи собі застосування — чахне».
Леонардо да Вінчі помер 2 травня 1519 р, у замку Клу, біля Амбуаза, Турень, Франкція.
Кло-Люсе, місце смерті Леонардо
Любуючись сьогодні картинами Леонардо да Вінчі, розглядаючи його проекти різних споруд, людство вдячне цьому гіганту  з епохи Відродження.


Презентація на тему «Тоталітарні режими в Європі»


Презентація на тему «Боллівуд» (варіант 2)


Презентація на тему «Чак Паланик»


title: Презентація на тему «Die Musikstille»

text:
Die Musikstille
1980 - er

Pop-Rock   1980-er

Psychobilly

Alternative Rock