title: плавання

text:
Основні принципи, методи та засоби загартовування і профілактика ультрафіолетової недостатності у дітей та підлітків
«Здоров’я – це нічого, але все без здоров’я – ніщо»
Здорова людина – це така людина, яка життєрадісно й охоче виконує обов’язки, покладені на неї життям, і повністю реалізує свої фізичні й розумові здібності.
Наше здоров’я залежить від таких основних чинників:
     Спосіб життя – це той чинник здоров’я, який майже цілком залежить від нашої поведінки. Так що половина здоров’я залежить від нас, тому своє здоров’я можна поліпшувати або псувати.
Здоров'я нації — це показник цивілізованості держави, її соціально-економічного становища. Визначними показником достатку кожної країни є здоров'я дітей.
За оцінками фахівців, близько 15% хвороб у дорослих є наслідком умов життя в дитячі та молоді роки.
Загартування - основний засіб профілактики захворювань.
	Здоров'я людини на 50-70% залежить від способу життя, у поняття "здоровий спосіб життя" входить і загартовування, що, як фактор підвищення опірності, надзвичайно актуально для дітей, підлітків і людей узагалі у зв'язку з ростом числа захворювань.
	Загартовування - прекрасний і доступний засіб профілактики захворювань і зміцнення здоров'я.
	В основі його покладено тренування термоадаптаційних механізмів, в цьому і полягає актуальність процесу загартування
	Загартована людина - це та людина, що свідомо привчила себе переносити холод, спеку й інші несприятливі природні умови, розвивши відповідну здатність організму успішно протистояти їм.
Загальні правила загартування:
1) Загартовуватися систематично (щоденно й в будь-яку пору року).
2) Знижувати температуру повітря й води, а також збільшувати тривалість кожної процедури поступово.
3) Використовувати всі засоби загартування в комплексі.
4) Враховувати погодні умови (температуру повітря, води, швидкість вітру й таке інше)
5) Враховувати індивідуальну реакцію організму на процес загартування.
6) Поєднувати процес загартування з руховою активністю (іграми, плаванням, катанням на лижах, санчатах, ковзанах).
7) Одягатися відповідно до сезонних погодних умов, остерігаючись надмірного перегрівання чи переохолодження організму.
8) Контролювати під час проведення процедур частоту пульсу, глибину дихання, самопочуття взагалі.
Основні принципи загартовування дитячого організму
Дитячий організм необхідно почати загартовувати ще змалечку. Для цього не треба чекати конкретного віку, або сприятливих умов. Треба просто почати. Єдиною пересторогою, яка може змусити вас ненадовго відкласти процес загартовування дитини – це нездужання малюка.
Коли починати загартовувати малюка?
В принципі, загартовувати можна починати вже з перших днів життя малюка. Це не означає, що дитину треба кидати в ополонку взимку. Треба підібрати правильний та оптимальний метод, який буде приносити лише користь дитині. Метод загартовування і його інтенсивність залежить від віку. Головне пам’ятати правило: чим менша дитина, тим м’якшою мусить бути процедура. Поступово треба збільшувати інтенсивність сили діючого фактора. Загартовування так і працює – організм поступово звикає до дії подразників і з часом вносяться корективи щодо навантаження.
Як загартовувати?
1. Враховуйте самопочуття малюка до і після процедури загартовування.
2. Головне, проводити цей процес в ігровій формі, щоб малюку подобалось. Тоді він буде отримувати задоволення в процесі загартовування і вам не доведеться примушувати його.
3. Комбінуйте різні методи загартовування, тоді це дасть більший результат.
4. Розпочинати процес загартовування можна не залежно від пори року.
	Медичні дослідження і практичний досвід дозволили виробити певні принципи загартовування:
1. Систематичність застосування впливу закалювання;
2. Поступове збільшення сили подразника;
3. Індивідуалізація впливів, що гартують з урахуванням стану здоров'я дітей, ступеня їх загартованості;
4. Оптимальний тепловий стан дітей;
5. Позитивна емоційна налаштованість.
Основні методи загартовування дітей та підлітків
Загартовування дітей має складатися з системи заходів, що включають елементи загартовування в повсякденному житті і спеціальні заходи:
повітряні ванни,
водні процедури,
правильно організовану прогулянку,
фізичні вправи, що проводяться в легкій спортивній формі одягу в приміщенні і на відкритому повітрі.
	Важливе значення має одяг. Надмірне укутування веде до перегрівання організму, що в свою чергу підвищує схильність до простудних захворювань. Одяг дітей в умовах приміщень при помірній рухової активності в залежності від температури повітря повинна бути наступною:
	Прогулянки дітей на відкритому повітрі повинні проводитися не рідше 2 рази на день. Для забезпечення високого оздоровчого ефекту прогулянки необхідно:
не допускати скорочення часу перебування дітей на відкритому повітрі (навіть взимку діти повинні бути на прогулянці щонайменше 3-4 годин);
забезпечити достатньо високу рухову активність під час прогулянки за умови раціональної одягу.
Повітряні ванни
Вік: з народження.
	Цей метод можна починати одразу після народження і полягає він в поступовій зміні температури в приміщенні. Час отримання повітряних ванн залежить від самопочуття малюка та його віку.
	Розпочинати цю процедуру варто з 1-2 хвилин. Кожні 5 днів збільшувати час на 2 хвилини. До 6 місяців час прийняття повітряних ванн може доходити до 15 хвилин. Після 6 місяців – 30 хвилин. Максимальний час повітряних ванн для дітей 2-3 років – 30-40 хвилин. Оптимальна температура для повітряних ванн в залежності від віку: до місяця - 23ºС; від 1 до 3 місяців - 21ºС; від 3 місяців до 1 року- 20 ºС; більше 1 року - 18ºС.
Прогулянки
Вік: з народження.
	Прогулянки на свіжому повітрі є дуже важливими для малюка і є одним з ключових способів загартовування.
Влітку новонароджених можна виносити на прогулянку майже одразу після народження. Спочатку варто обмежитись 20-40 хвилин, але дуже швидко час можна збільшувати до 6-8 годин в день. Взимку головне не переохолодити дитину. Взимку прогулянки слід розпочати з 5-7 хвилин і поступово дійти до 1,5-2 години два рази в день.
	Допустимий температурний режим взимку для прогулянок:
До 3 місяців - -10ºС;
старше 3 місяців - -12ºС;
старше 6 місяців - -15ºС;
старше 1,5 року – можна гуляти мінімум 2 рази по 2,5-3 години при - 16º С.

Сонячні ванни
Вік: з народження.
	Сонячні промені дуже сприятливо впливають на імунну систему дитини. Тому не зволікайте, якщо на вулиці сонячно, одразу одягайте малюка і йдіть з ним на прогулянку. Але варто пам’ятати, що не можна гуляти з дитиною до року під відкритим сонцем. Обов’язково одягніть на дитину головний убір, або прогуляйтесь парком, де багато дерев. Свою дозу корисного ультрафіолету він отримає без додаткового перегрівання організму.
	В інші пори року, коли сонце не сильно пече, кількість сонячних ванн і їх тривалість можна збільшувати. За літо кількість сонячних ванн має досягати близько 30 разів. Але якщо температура на вулиці досягає 30 градусів, сонячні ванни приймати не можна. Після кожної сонячної ванни треба проводити водну процедуру і обов’язково витирати малюка - краплі води, що залишаються на тілі сприяють перегріванню організму.

Ходьба босоніж
Вік: як тільки почне ходити.
	Як тільки малюк навчився ходити самостійно, можна розпочинати загартовування цим методом. Спочатку, нехай дитина походить по підлозі вдома в легеньких шкарпетках. Поступово можна дозволяти йому ходити босоніж.
	Влітку дайте дитині походити босими ногами по камінчиках та травичці десь на природі. Починати варто від 30 хвилин в день, поступово збільшуючи час загартовування. Після цього, розітріть ступні дитини до легкого почервоніння. Це покращить кровообіг. Це не лише загартовує організм, а й застраховує від плоскостопості та деформації ноги.
Водні процедури
Вік: з народження.
	Водні процедури значно краще і швидше впливають на загартовування організму дитини.
	Треба привчати до них дитину поступово, щоб не викликати у неї спротив до води та купання в цілому.
Ванна.
	Малюкам варто розпочинати зі щоденного купання при температурі 36ºС впродовж 5 хвилин. Після завершення купання облийте дитину водою на 2 градуси менше, ніж була при купанні.
З трьох років можна починати вводити контрастний душ – при купанні в теплій воді 10-15 секунд постояти під холодним душем.
Обтирання.
	Змочуємо губку в теплій воді (37 градусів) і, трішки відтиснувши воду, обтираємо нею дитину, починаючи з ручок та ніжок. Обтираємо впродовж 2 хвилин, після чого ретельно витираємо.
Холодна пляма.
	При завершенні купання, в теплу воду доливається небагато холодної води, куди знову занурюється малюк.
	Можна повторити процедуру декілька разів.
Контрастне обливання ніжок.
	Для цього методу знадобляться дві посудини. Одна з теплою водою 37 °С, інша – на кілька градусів холодніша. Спочатку ставимо ніжку в посудину з теплою водою на хвилину, а потім на 15 секунд в посудину з прохолоднішою водою.
Ця процедура підходить для дітей від 6 місяців до року.
Загальне обливання
	Після того, як викупали малюка, обливаємо спочатку ніжки, а потім і все тіло дитини водою на кілька градусів холоднішою. Цю процедуру треба робити дуже швидко, щоб малюк не встиг розкапризуватись. Після цього ретельно витерти дитину.
Купання на відкритому просторі.
Вік: для дітей від 3 місяців до 2-3 років.
	Купання в річках, озерах варто розпочинати, коли дитині виповниться 1,5-2 роки. Спочатку 1-2 рази окуніться з дитиною, після чого ретельно витріть рушником.
Коли дитина звикне до цієї процедури, кількість часу, проведеного у воді, можна збільшувати. Але важливо слідкувати за тим, щоб дитина не перегрівалась та не переохолоджувалась у воді.
Починати загартовування слід з візиту до лікаря.
	Консультації фахівця і контроль з боку лікаря необхідні. Адже тільки лікар зможе виявити можливі відхилення в організмі дитини і надасть рекомендацію як від етапу підготовки приступати до етапу загартовування. Розпочинати процедури загартовування краще з самого дитинства. У цьому випадку система терморегуляції буде формуватися одночасно з формуванням дитячого організму. Відповідно і механізми імунобіологічного захисту будуть розвиватися гармонійно.
Ультрафіолетова недостатність
Ультрафіолетова недостатність
(синонім світлове або сонячне голодування) - це порушення життєдіяльності організму людини в результаті тривалого відсутності або недостатнього безпосередньої дії сонячного світла на шкірні покриви.
У дітей розвивається рахіт; відзначається схильність до карієсу зубів; відсутність ультрафіолетової радіації порушує захисну функцію шкіри, що створює умови для розвитку піодермії та дерматитів.
Профілактика ультрафіолетової недостатності в дітей і підлітків
При профілактиці Уф-Недостатності можуть бути використані різні методи. Використання сонячної радіації як природного джерела Уф-Променів досить ефективно, якщо час перебування на вулиці достатнє.
У дитячій практиці використовуються сонячно-повітряні ванни, як елемент не тільки загартовування, але й проведення профілактики Уф-Недостатності.
Улітку рекомендують проводити сонячно-повітряні ванни при температурі повітря 22°С и вище для грудних дітей і при 20°С для дітей 1 – 3 років, краще в безвітряну погоду. Поводження дитини в момент проведення ванни повинне бути активним. Краще починати з 9 до 12 год дня, у більше жаркому кліматі з 8 до 10 год ранку.
Тривалість першої ванни в грудних дітей 3 хв, у більш старших – 5 хв із щоденним збільшенням до 30 – 40 хв і більше.
Прямі сонячні ванни у дітей більш старшого віку проводяться не більше 15 – 20 хв, усього за літо не більше 20 – 30 ванн. Абсолютним протипоказанням до проведення сонячних ванн є температура повітря 30°С.
Після сонячних ванн, а не до них, дітям призначають водні процедури, причому обов’язково потрібно витерти дитину, навіть якщо температура повітря висока, тому що при вологій шкірі відбувається переохолодження дитячого організму.
Цього цілком достатньо, щоб запобігти виникненню УФ-недостатності у здорових дітей, в районах зі сприятливим кліматом, але в деяких регіонах погодні умови не дозволяють виконувати дані вимоги, крім того дітям з різними захворюваннями необхідне додаткове
УФ-опромінення.
Штучне ультрафіолетове випромінювання, яке ще кілька років тому широко застосовували в першу чергу з метою профілактики рахіту, у даний час багато авторів або не рекомендують узагалі призначати дітям раннього віку, або використовувати вкрай обережно, з огляду на його можливу канцерогенну дію.

Пам’ятай!
Здоров’я- найголовніше
в житті!!!
Бажаю міцного здоров’я!


Картини російських художників, присвячені Бородінській битві (за романом "Війна і мир" Л. Толстого).


title: Похибки вимірювань

text:
Ix =Uo / Ro +Rx		ia = Uo / Ro+Rx+Ra
,
,


ТИТРИМЕТРИЧНИЙ АНАЛІЗ


мистецтво стародавнього эгипта


title: Начальні відомості про креслення

text:
S/3
S/2
S/2
5
4
3
2
1


Історія мистецтва


title: "Режим Лікарні"

text:
Режим Лікарні

Лікувально-охоронний режим — це система лікувальних та профілактичних заходів, які усувають або обмежують несприятливий вплив подразників, що можуть зустрітися в умовах лікарні, оберігають психіку хворого, позитивно впли¬вають на весь організм і сприяють швидкому одужанню.

Необхідно вимагати від хворих дотримання розпорядку дня у відділенні і самим його не порушувати, вчасно вими¬кати телевізор, не будити хворих раніше встановленого часу (за винятком випадків, коли це необхідно для досліджень). Зміна персоналу, прибирання палат, термометрія мають проводитися після 7 год. ранку. Сприятливо впливає на психіку хворого добрий сані¬тарний стан у відділенні, затишна обстановка в палатах, коридорах (зручні меблі, чиста білизна, кімнатні рослини).

Турбуючись про чистоту палат і хворих, медичні сестри повинні самі бути охайними, чисто та акуратно одягненими і виконувати всі вимоги особистої гігієни, не зловживати косметикою, носити чисті халат і шапочку. Волосся на голові має бути сховане під білою шапочкою або косинкою. Руки необхідно мити щіткою з милом, нігті коротко стригти. Медичним сестрам не слід носити персні на пальцях, оскільки під ними скупчуються численні мікроорганізми, в тому числі й патогенні. Взуття має бути м'яким, щоб не створювати шуму і стуку при ходьбі. Особа, яка доглядає хворого повинна бути завжди підтягнутою, спокійною, стриманою, терплячою і в той же час вимогливою до виконання всіх призначень лікаря.

Являючись взірцем чистоти та охайності, медична сестра не повинна бути гидливою і відмовлятися від маніпуляцій, що пов'язані з неприємними відчуттями.
Важливо запобігати негативним емоціям, що виникають через вигляд предметів лікарняного догляду (брудні бинти, невимите судно, шприци тощо). Доглядаючи за важкохворим під час фізіологічних відправлень, його слід відгородити ширмою.

Медична сестра повинна сприяти зменшенню негативного впливу шумів на психічний стан хворого. Тиха спокійна розмова медичного персоналу між собою та з хворими, до-тримання основних принципів медичної етики та деонтології поліпшують настрій хворого, допомагають йому швидше оду¬жати.

Треба створити навколо хворого сприятливий емо¬ційний клімат з оптимістичним настроєм. Треба оберігати хворого від частих, тривалих і втомлюючих відвідин родичів, знайомих і товаришів по роботі. Відвідувачі нерідко своєю поведінкою порушують встановлений для хворого лікувальний режим. Часто невміло висловлюючи свої співчуття чи наводячи приклади тяжких наслідків при подібних захворюваннях, вони вселяють у хворих неспокій і хвилювання.

Для відпочинку хворих у лікарні обладнують окрему кімнату або частину коридора, де розміщують крісла, жур¬нальний столик з журналами, газетами, стенди, телевізор. .Тут ходячі хворі можуть зустрічатися з відвідувачами. У вільний час хворі можуть читати, плести, вишивати. У теплу пору року з дозволу лікаря хворі можуть деякий час про-водити на свіжому повітрі. Для цього територія лікарні має бути впорядкованою та озелененою.

Природною потребою кожного живого організму, тим більше хворого, є повноцінний сон. Хворі мають лягати спати в один і той самий час, тоді в них виробиться звичка швидко засинати. Будити хворих для приймання або введення ліків можна лише за вказівкою лікаря.

Особливого підходу потребують хворі, які протягом ба¬гатьох років страждають на різні хронічні захворювання. Вони, як правило, не потребують активного лікування і повсякденного лікарського спостереження. Такі хворі краще почуваються в спокійній звичній домашній обстановці за умови, якщо родичі можуть створити їм сприятливі побутові умови з дотриманням гігієнічних вимог і виконанням роз¬поряджень лікаря щодо лікування, харчування і догляду.

Створення і забезпечення лікувально-охоронного режиму в стаціонар входить в обов'язки всього медичного персоналу: лікарів, медичних сестер, лаборантів, санітарок.

Лікувально-охоронний режим стаціонару включає наступні елементи:
1.	забезпечення режиму бережливість психіки хворого;
2.	строге дотримання правил внутрішнього розпорядку дня;
3.	забезпечення режиму раціональної фізичної (рухової) активності

Немаловажливим елементом лікувально-охоронного режиму є раціональне обмеження фізичної (рухової) активності хворих. У першу чергу це відноситься до тяжкохворих, страждаючим такими захворюваннями, як гострий інфаркт міокарда, гіпертонічний криз, хронічна недостатність кровообігу й ін. У подібних випадках навіть невелике збільшення рухової активності може привести до різкого підвищення функціонального навантаження на той або інший орган або систему (серце, головний мозок, печінка) і викликати розвиток важких, іноді необоротних змін у них. Це у свою чергу може привести до погіршення загального стану хворого, розвиткові важких ускладнень, а іноді і до смерті.

У лікувальних установах використовують також 4 режими фізичної (рухової) активності хворих:
1.	строгий постільний режим;
2.	постільний режим;
3.	палатний режим;
4.	загальний режим.

Строгий постільний режим звичайно призначають хворим на самому початку важких гострих захворювань (гострий інфаркт міокарда, нестабільна стенокардія й ін.) Хворому категорично забороняється не тільки вставати, але і сідати, а в деяких випадках навіть самостійно повертатися в постелі. Усі санітарно гігієнічні заходи (санітарна обробка хворого, заміна білизни, подача судна і сечоприйомника), а також годування здійснюються тільки за допомогою медичної сестри.

При поліпшенні загального стану і відсутності рецедивів та загострень лікар призначає хворому постільний режим. Він характеризується трохи більшою фізичною активністю хворого в постелі: дозволяється повертатися, під спостереженням лікаря або медичної сестри виконувати легкі гімнастичні вправи і, нарешті, через визначений час сідати на краю ліжка,) опустивши ноги.

При палатному режимі хворому дозволяють сидіти на стільці поруч з ліжком, вставати і навіть визначений час ходити по палаті. Туалет, годівля хворих та фізіологічні відправлення здійснюються в палаті.

При загальному (позапалатному) режимі дозволяється вільна ходьба по коридорі, підйом по сходам, прогулянки на території лікарні. Хворі самостійно обслуговують себе: приймають їжу в їдальні, ходять у туалет, приймають гігієнічну ванну, душ і т.д.

Спостереження за правильністю виконання хворими того або іншого режиму фізичної активності і безпосереднє забезпечення такого режиму — найважливіший обов'язок медичної сестри.

Отже ми бачимо, що однієї з важливих задач загального догляду за хворими є створення і забезпечення у відділенні лікувально охоронного режиму так як хвороба порушує нормальну взаємодію людини і сере¬довища, що її оточує. Ми бачимо що основою лікувально-охоронного режиму є суворе дотри¬мання розпорядку дня, який забезпечує фізичний і психічний спокій хворого.

Порушення хворим лікувально-охоронного режиму, призначеного лікарем, може викликати важкі наслідки для хворого, аж до смертельного результату, це ще раз підкреслює важливість ліквально-охронногорежиму.

Дякуємо за увагу)


title: Поняття про нанотехнології

text:
Click to edit Master title style
aaa Master text styles
Second level
Third level
Fourth level
Fifth level
Click to edit Master text styles
Second level
Third level
Fourth level
Fifth level


title: Графіка

text:
Графіка
Образотворче мистецтво 5 клас

КЛАСІФІКАЦІЯ ГРАФІКИ
Призначення графічних робот

СТАНКОВА ГРАФІКА
Призначення станкової графіці прикрашати стени квартир, суспільних приміщень.
Розвалини римської імперії.
А. Доре
Античні спогади.
І. Поздняков
До таблиці
КНИЖКОВА ГРАФІКА
Книжкова графіка пов’язана не тільки з книжковими ілюстраціями, але і зі шрифтами
До таблиці
ПРИКЛАДНА ГРАФІКА
Прикладна графіка пов‘язана  з виробами, яки ми використовуємо в побуті (етикетки на пакунках, листівки, логотипи, марки, буклети, т.п.)
До таблиці
ПЛАКАТНА ГРАФІКА
Плакатна графіка – художній засіб переконання, інформування (написи, призиви, афіші, реклама)
До таблиці
Техніка виконання графічних робот

Лінійний малюнок

Малюнок вугльом
Малюнок олівцем
Малюнок сангіною
Теражування

КОМП’ЮТЕРНА ГРАФІКА
Комп’ютерну графіку одержують при допомозі графічних редакторів. Найбільш поширені із них Corel Draw та  Adobe Photoshop, 3dx Max
Ксилогрфия
 Гравюра
Офорт
Линогравюра
Техніка виконання малюнку
Лінійний малюнокВан Гог ”Сіятель”
Тоновий малюнокГ. Нарбут
Силуетний малюнокГ. Нарбут  ”Автопортрет з родиною”
Світлотьоневий малюнокМікельаджело Буаноротті


Ель Греко


title: "Найдорожчі картини світу"

text:
Найдорожчі картини світу
Виконала учениця 11-А класу:
Александрук Таня
Поль Сезанн. Гравці в карти. 250 млн доларів
Придбана у лютому 2012 року королівською родиною Катару.
. Джексон Поллок. Номер 5, 1948. 140 млн доларів
Придбана у 2006 році на аукціоні Sotheby’s невідомим покупцем (за чутками  – мексиканським фінансистом Девідом Мартінесом) у відомого колекціонера Девіда Геффена.
Віллем де Кунінг. Жінка III. 138,5 млн доларів
У 2006 році Девід Геффен продав картину на приватному аукціоні Стівену Коену.
Густав Клімт. Портрет Аделі Блох-Бауер I. 135 млн доларів
Придбана в 2006 році в приватному порядку американським підприємцем Рональдом Лаудером для заснованої ним Нової галереї в Нью-Йорку
5. Едвард Мунк. Крик (4-та картина). 119,9 млн доларів
Придбана невідомим покупцем на аукціоні Sotheby’s в Нью-Йорку у 2012 році.
Пабло Пікассо. Оголена, зелене листя і бюст. 106,5 млн доларів
Портрет коханої Пікассо, Марі-Терез Вальтер, придбав невідомий колекціонер на аукціоні Christie’s у 2010 році.
Пабло Пікассо. Хлопчик з трубкою. 104,2 млн доларів
Картина була продана на аукціоні Sotheby’s в Нью-Йорку у 2004 році.
Енді Уорхол. Вісім Елвісів. 100 млн доларів
Продана в 2009 році італійським колекціонером Аннібале Берлінгьері на приватному аукціоні.
Пабло Пікассо. Дора Маар з кішкою. 95,2 млн доларів
Портрет однієї з коханок Пікассо придбаний невідомим покупцем (за чутками – російським мільярдером) у 2006 році аукціоні Sotheby’s.
Тіціан. Діана і Актеон. 91 млн доларів
Придбана на приватному аукціоні у лютому 2009 року. Покупець картини – Сполучене королівство Великобританії та Північної Ірландії.


title: ALBRECHT DÜRER

text:
Vorbereitet von Olga  Gryzyna
1.Studienjahr
   Gruppe mA

ALBRECHT
DÜRER
Er besuchte die Lateinschule
Nürnberg
Elsass
Straßburg
Рlagen

Venedig
Apokalypse

Die vier
Apostel
DANKE FÜR
DIE AUFMERKSAMKEIT


Виховання і освіта дітей в Античному світі


title: Ostern

text:
Ostern vor der Teynkirche .
Bäume und Stöckchen sind mit bunten Bändern geschmückt, und der offizielle Feiertag ist der Ostermontag.
Osterfladen
Ostern
Osterbräuchen
Der Ostertisch
Der Osterbaum
Der Osterhase
Osterhasen aus Teig
Tischkarten mit Ostermotiven
Osterfladen
Körbchen mit Osterspeisen zur Speisensegnung
Porzellaneier
Ostereier im Garten
Osterbäume im Garten
Danke für Aufmerksamkeit


title: Музика і мистецтво

text:
      ТЕМА РОЗДІЛУ: “Музика і мистецтво слова” (продовження)

КРАЇНА
“МИСТЕЦТВО”

Музика

Хореографія

Живопис

Графіка

Кіномистецтво

Скульптура

Театральне

Декоративно-прикладне

Література

КІНОФІЛЬМИТА МУЛЬТФІЛЬМИ

Сценарій – основа сюжету.
Літературний твір

     сценарій

  кінофільм(мультфільм)

Музична
кіновікторина
Відгадай, до якого фільму
або мультфільму належить
музика?
1.
2.
3.
4.

 Що б сталося з кіномистецтвом,
якби в ньому не було музики?
Як називається фільм, де музика “діє”?
К
Ю
З
И
М
Л
Е
Л
О
Д
И
Я
П
П
И
Т
Р
В
У
К
С
К
Р
П
К
А
А
К
О
Р
Д
Е
О
Н
К
А
В
И
Ш
А

1
2
3
4
5
6

Мюзикл (від. латин, тиsicalis —
 музичний) — це музична вистава,
в якій на основі літературного сюжету
 поєднуються різноманітні виражальні
 можливості музичного, хореографічного,
 драматичного та оперного мистецтва.
Художній фільм Роберта Уайза «Звуки музики» на основі мюзикла композитора Роберта Роджерса
Фрагмент з кінофільму Роберта Уайза«Звуки музики».
         Аналіз прослуханого твору:
Що ви можете сказати про характер музики кінофільму?

Яку роль відіграє музика у фільмі — ілюстративну чи основну?

Чи є музика «головною дійовою особою» фільму?

КРАЇНА
“МИСТЕЦТВО”

Музика

Хореографія

Живопис

Графіка

Кіномистецтво

Скульптура

Театральне

Декоративно-прикладне

Література

ПІСНЯ

ПОСПІВКА
«До-ре-мі» («Звуки музики») композитора Р. Роджерса.
ДО-наш дом,наш
милый дом,
РЕ-ребячья болтовня.
МИ-микстура перед сном,
ФА-фантазия моя.
СОЛЬ-в солонке на столе,
ЛЯ-лягушки под кустом.
СИ-сигнал на корабле,
Что плывёт обратно к ДО!
ДО-РЕ-МИ-ФА-СОЛЬ-ЛЯ-СИ-ДО
ДО-СИ-ЛЯ-СОЛЬ-ФА-МИ-РЕ-ДО!
ДО-наш дом,наш
милый дом,
РЕ-ребячья болтовня.
МИ-микстура перед сном,
ФА-фантазия моя.
СОЛЬ-в солонке на столе,
ЛЯ-лягушки под кустом.
СИ-сигнал на корабле,
Что плывёт обратно к ДО!

         Питання для закріплення:
Чи може існувати кіномистецтво без музики й літератури?
Чому музика є «головною дійовою особою» фільму «Звуки музики»?

    Домашнє завдання:Слухати музику за власним вибором.  Звернути увагу на її зміст  та характер звучання, а також на кінофільми та мультфільми про  музику, музикантів, «музичні» фільми.


title: Виготовлення амоніаку

text:
+7N )  )
      2   5
2s2
2p3
2s2
1s2
1s2
2p3
I -
IV
+1H )
      1
1s1
1s1
I
H
N
H
H
N
H
H
H
+ H+
N
H
H
H
 H
+
NH3
H2O
NH3
NH3
NH3

+ HCl               NH4Cl
+ H2O               NH4OH
+t
NH4Cl
Ca(OH)2
NH3
NH3
Fe, t, p
NH3
NH3


Лірика вагантів


Виховання, середньовічна школа і педагогічна думка в Західній Європі в середні віки та епоху Відродження


title: Поняття про АЕС

text:
L/O/G/O
Click to edit Master text styles
Second level
Third level
Fourth level
Fifth level


Мистецтво


title: Імпресіонізм

text:
Імпресіонізм (фр. іmpression – враження) – напрям у мистецтві й літературі середини ХІХ – початку ХХ століть, представники якого намагалися відтворити навколишній світ у всій його змінюваності й рухливості, а також показати найтонші відтінки настрою, почуттів людини. Імпресіоністи намагаються у своїх творах відтворити шляхетні, витончені особисті враження та спостереження мінливих миттєвих відчуттів та переживань, природу, схопити мінливі ефекти світла — проте на відміну від неокласицизму не зобов'язувалися об'єктивно відображати реальність, а натомість поділитися власними почуттями з спостерігачем твору, вплинути на нього.

Імпресіонізм
Клод Оскар Моне
Враження (іmpression). Схід сонця
Лондон. Парламент. Захід сонця
Будівля парламенту в Лондоні
Парламент. Бузковий туман
Парламент. Ефект сходу сонця
Ефект туману
Сонце, яке пробивається крізь туман
Сутінки
Захід сонця
Руанський собор.  Сонячний день

Шедевр французького імпресіоніста Клода Моне "Ставок водяних лілій" придбаний на аукціоні "Крістіс" невідомим покупцем за рекордну суму в 41 мільйон фунтів стерлінгів (80 мільйонів 451 тис дол).
Український художник-імпресіоніст Олександр Мурашко
Портрет дівчинки у червоному капелюсі
Михайло Михайлович Коцюбинський
Григорій Михайлович Косинка (Стрілець)
Андрій Васильович Головко
Микола Григорович Хвильовий (Фітільов)


title: Frankfurt am Main

text:
 Eine Klassenfahrt
durch
Frankfurt  am  Main

die Fahne von Frankfurt
das Wappen von Frankfurt
Panorama der Stadt
Schöne Mainbrücke
Mainspitze
die Deutschherrnbrücke
 die Obermainbrücke
die Ignatz-bubis-brücke
 die Kaiserleibrücke
Städel-holbeinsteg
 die Werksbrücke West
Es ist so schön, am Main spazieren zu gehen.
die Stadtpanorama
Wolkenkratzer
der Buchmesseturm
die Deutsche Bank
Der große deutsche Dichter J.W. von Goethe wurde 1749 in diesem Haus geboren. Hier verbrachte Goethe seine Jugendjahre und schrieb seine erste Gedichte.
Das Goethe-Museum zeigt sein Leben in Dokumenten. Zu den Sammlungen des Museums gehören eine große Bibliothek, Gemälde und Plastiken aus der Goethe-Zeit.
Sie finden jedes Jahr im Herbst statt. Das ist eine der größten Buchausstellungen der Welt.
Der russische Verlag „Prosveshchenie“  in der Buchmesse.
Der Haupteingang
Hier kann man viele exotische Tiere sehen.
Rathauskomplex-Römer
Römer
Plakette Römer
Balkon am Römer
Auf dem Rathausplatz
Gerechtigkeitsbrunnen auf dem Rathausplatz
(Фонтан правосудия на площади перед ратушей)
Gerechtigkeitsbrunnen auf dem Rathausplatz
Das Opernhaus


title: Гуцульська кераміка

text:
Підготувала презентацію студентка ЛПК11 групи дошкільна освіта  Мельник Наталія

                 Моя родина на фотографіях з
            домашнього архіву
1986 рік-моя мама з своїми братами і         сестрами(моїми тітками і дядьками)Подія-День Народження маминого брата
1986 рік-сімейні посиденьки
1987 рік –Весілля тітки
1989рік-останній дзвоник мами(1 вересня)
1990 рік-Новий Рік мами в школі
1991-Зустріч з  родичами з Росії
1992 серпень- весілля
1994 рік-святкування Пасхи на природі
Лютий 1995 рік-весілля татового брата
1996-весілля мами і тата
1996-рік народження сестрички.Посиденьки внучат з Дідом
Квітень 2001рік.Мій рік народження.Ось і сфомувалась сім`я
2002 рік-проведення часу з сестрами.
2003 рік-внуки в гостях в бабусі
2004-Новий рік в дома
2006 рік-весілля в дядька
2008 рік-новий рік у школі.
2009рік -на ювілей до бабусі
2011-випускний 4 клас.Вручення диплома про закінчення початкової школи
2012-весілля двоюрідної сестри
2013-перший дзвоник(я перейшла у 6 клас)
2014 рік я у Льовові
08.03.2015-до тітки на христини
05.04.2015-моє день народження
 14.10.2016-день народження сестрички (17 років)
27.10.2017 рік-з рідними на ювілеї бабусі
2018 рік мій останній дзвінок
2018 рік-мій випускний день
Я у теперішньому часі серпень,вересень,жовтень 2018
2001 рікя з сетрами рідними                                                  2018 рік
2001                                   2018    Моя сім’я


Паротитна інфекція :етіологія, епідеміологія, клініка, діагностика, лікування


title: Національні страви Німеччини

text:
Німеччина
Національні страви Німеччини
Національні страви Німеччини
Німецька кухня – поняття, що об’єднує різні стилі кулінарного мистецтва, величезну варіативність продуктів та багатий смак. Якщо захочете скуштувати м'ясо чи ковбасок, то досить ймовірно, що розгубитеся від різноманіття цих продуктів.  У середньому один німець у рік з'їдає близько 84 кілограмів м'яса. В цій країні налічується близько 300-600 видів хліба. Можна й не згадувати вже про сорти пива, адже саме німці – славнозвісні пивомани.
Варто зауважити, оригінальністю місцевих страв відрізняються такі райони як Баварія та Швабія. Їхня кухня відома навіть в Австрії та Швейцарії.

Національні страви Німеччини
Мабуть, в уяві кожного типові німецькі страви часто асоціюється із ковбасками. Уявіть, тут їх налічується близько півтори тисячі видів. Тому в Німеччині обов’язково спробуйте відомі білі ковбаски, які ідеально смакують із білим пивом. До них подають смачний хлібець – прітцель.

Національні страви Німеччини
Пальчики оближеш, смакуючи шморбратен. М'ясну вирізку маринують 3-4 дні, далі начиняють салом і запікають у духовці.

Національні страви Німеччини
Найпопулярніші види м'яса в Німеччині – яловичина та свинина. Із них готують шнельклопс. Беруть задню частину свинини або яловичини, обсмажують та тушать із цибулею та сметаною. Характерна особливість німецької кухні – додавання цибулі майже до всіх страв із м'яса. Тому, якщо ви не любите гострих відчуттів, придивляйтеся уважно до інгредієнтів у стравах.

Національні страви Німеччини
Із м'ясного різноманіття скуштуйте також страву aйсбан. Так називається свиняча рулька, яка подається зазвичай із квашеною капустою. Це національна страва в Німеччині.

Національні страви Німеччини
Суворі та педантичні німці дуже люблять супи, проте вони зовсім не схожі на звичні для нас. Тут є м'ясні перші страви.
Ковбасний суп – суп із картоплею, помідорами, тмином, квасолею, капустою та різними ковбасними виробами.
Національні страви Німеччини
Пивний суп  готується зі світлого пива із додаванням лимона, борошна або хліба та спецій. Часто німці готують на пиві й м'ясні страви.
Національні страви Німеччини
Скуштуйте дуже смачні рулетики із оселедця з соленими огірками, вареною картоплею або з морквою, яблуками, маринованими й приправленими соусом ремулад. Називається ця міксова страва рольмопс.

Національні страви Німеччини
Окремим пунктом варто винести німецький хліб. Тут їдять і білий хліб із пшеничного борошна, і "сірий" хліб, і "чорний" житній хліб. Він є важливою частиною німецького столу.

Національні страви Німеччини
У німецькій кухні існують різні варіації тортів та пирогів. Їх печуть зі свіжими яблуками, сливами, вишнями, ревенем та полуницею. Замовте собі на десерт кайзершмаррн– товстий млинець із варенням або баумкухен – дерево-пиріг. Це особливий вид випічки, що має форму товстого кільця, може бути цукровий та шоколадний.

Приготувала
учениця 8-Б класу
СШ №320 м. Києва
Бруєнко Діана


title: "Мистецтво екібани в Японії"

text:
Мистецтво екібани в Японії
Підготувала
учениця 10 – А класу
Джура Аліна
      Слово ікебана в перекладі з японської означає «нове життя квітів». «Іке» означає шлях, а «ана» - квіти, таким чином, разом виходить - новий шлях, нове життя квітів. Зрізуючи квіти, гіллячки, ми даємо їм нове життя, прагнучи при цьому не повторювати природу.
Що включає ікебана?
       Основа ікебани - це трикутник; найвищі гілки символізують небо, коротші (2/3 довжини перших) - людину, і, нарешті, найкоротші гілочки (1/3 довжини перших) - землю. Ікебана відображає взаємини між цими трьома елементами. Трибічний порядок породжує в людях прагнення до досконалості.
Чи має значення ваза?
      Ваза має величезне значення. Ясна річ, що у високу й кулясту вазу ми не поставимо ті ж самі квіти, що в низьку й широку, яка називається морібана - блюдо, у яке ми наливаємо дуже мало води.
Чи можна використовувати при створенні ікебани інші матеріали, наприклад, камінчики?
        У старовинних школах в ікебанах не використовувалися інші елементи, окрім квітів і гіллячок. Перевага каменів у тому, що вони можуть зафіксувати й замаскувати композицію внизу.
       Але в школі Согетцу - одній із найсучасніших шкіл (вона була створена в 1929 році), можна використовувати все, що забажаєш: скло, метал, фарфор. Ця школа була створена Софу Тешигахарою. Він створив абсолютно іншу школу, оскільки не хотів дотримуватися жорстких правил, як у перших школах, до однієї з яких належав його батько.
Кінець!


title: Образ Ісуса Христа в живописі

text:
Образ Ісуса Христа в живописі
   Леонардо да Вінчі “ Тайна  вечеря ”
Василий Суриков. Галерея живописи. Исцеление слепорожденного Иисусом Христом.1888
   Микеланджело Буонаротти «Пьета» (1498-99)
    “В Гетсиманському саду ” Микола Ге
   Іван Крамской ” Ісус ”
                                     Микола Ге “ Понтій Пилат ”
                     Иванов «Явление Христа народу»
Виконала роботу Баблюк Катерина


title: "Музичні ритми Америки"

text:
Музичні ритми Америки
Музика – це цілий світ: і стиль життя, і особливості психологічного стану, і вираження світогляду, і складності життєвого самовизначення.
Американська музика – єдино-джерело більшості сучасних найпоширеніших жанрів музичного мистецтва.

Джаз народився у Новому Орлеані і поєднував енергійні ритми африканських рабів із простими мелодіями і співзвуччями, що колоністи привезли з Європи.
Джаз
Вирізняється джаз імпровізаційністю, підвищеною емоційністю, витонченою ритмічністю, специфічним складом виконавців та інструментів, використанням різноманітних тембрових барв, звуконаслідуванням тощо.
Луї Армстронг
Луї Армстронг  — вокаліст, композитор, творець і керівник джазових оркестрів і ансамблів, кіноактор. Він створив віртуозний імпровізаційний виконавський стиль гри на трубі, якому властиве вільне трактування мелодій.

Армстронг розробив особливу манеру виконання — спів «скетом» (різновид джазового співу, коли мелодію імпровізують, додають до неї безглуздий набір слів; тут спів стає своєрідним додатковим інструментом).
Джаз
Спірічуелс
Свінг
Блюз
Ґоспел

Регтайм

Спірічуелс
Спірічуелс — жанр духовних співів афро-американців. Багатоголосся, гармонії та мелодії поєднуються у спірічуелсі із виражальними засобами і прийомами афро-американської музики.
Поетичний зміст пов'язаний із біблійними текстами, а також із повсякденним життям афро-американців. Спірічуелс виконують хором без інструментального супроводу, із плесканням у долоні й танцювальними рухами співаків.
Ґоспел
Ґоспел — вид музики, що походить від сольних одноголосних духовних гімнів північноамериканських негрів-баптистів на сюжети з Євангелія. Музика ґоспел — здебільшого вокальна, гармонічна, спирається на релігійні (християнські) тексти.
Деякі форми ґоспелу виконують із супроводом електрогітар, барабанів та бас-гітари.
З-поміж найвідоміших виконавців ґоспелу — Махалія Джексон, Елвіс Преслі, Літл Ричард, Джонні Кеш, Біллі Престон, Ел Ґрін та ін.
Вітні Х'юстон
Вітні Х'юстон — американська поп-співачка, яка працювала також у напрямах R&B та ґоспел.
Одна з найуспішніших співачок світу.
Кількість проданих нею записів становить 170 млн примірників.
Вітні розпочала творчу кар'єру 1985 року.
Х'юстон має найбільше нагород з-поміж артистів.
Свінг
Свінг — стиль джазу, у якому відсутня колективна імпровізація, а на перший план виступають аранжування та сольна імпровізація.
Свінг вирізняється передусім активністю контрабасу й барабанів, помірним або швидким темпом та неповторним ритмом.
«Королем» свінгу вважають Бенні Гудмена. З-поміж найвідоміших виконавців свінгу — Ф. Сінатра, Б. Кросбі та ін.
Блюз
Блюз — світська лірична пісня афро-американців, зазвичай сумного елегійного змісту.

Виражати за допомогою блюзу турботи і радості, розповідати про життя і кохання стало звичаєм негритянського населення.
У них зображено життя знедоленого народу: непосильна праця, утрачена людська гідність, розлука і страждання.
На початку розвитку блюзову пісню зазвичай виконували під акомпанемент гітари або гармоніки.
Регтайм
Регтайм — 1.) спосіб гри на фортепіано, що імітував звучання банджо; 2.) форма міської танцювальної музики американських негрів.
Регтайм не має імпровізаційної форми, його записують нотами.
Регтайму властиві дві різні лінії: чіткий, рівномірно акцентований маршовий ритм, де чергуються окремі ноти з акордами вдвічі коротшої тривалості.
Виконують регтайм у помірному або швидкому темпі.
Рок

Рок — музичний стиль, що характеризується чітким ритмом, застосуванням електромузичних і ударних інструментів.
Від інших музичних стилів рок-музику відрізняє наявність електроінструментів, а також специфіка їх звучання: експресивна й агресивна. Головним інструментом є електрогітара – у рок-музиці вона стала візитною карткою.
Музичні напрями, що поєдналися у рок-музиці
Ритм-енд-блюз — музика афро-американського населення СІЛА, що поєднує танцювальний біт (біт — удар) та урбаністичний (міський) блюз.
Кантрі-енд-вестерн — це ковбойські, дорожні, матроські пісні й кантрі (сільські) блюзи, що мали особливий колорит і надзвичайну виразність.
Рок-н-рол — перший напрям рок-музики, що набув міжнародної популярності. Це водночас новий музичний стиль і новий танець. Він є поєднанням спрощеного і швидкого за темпом ритм-енд-блюзу з музикою кантрі. Провідну роль у складі інструментів відіграє електрогітара, на якій часто виконують сольні партії.
Вілл Хейлі

Вілл Хейлі – співак у стилі кантрі та вестерн, виконував ритм-енд-блюзові композиції.
Його пісня «Rock Around the Clock» увійшла до американських чартів у травні 1954 року, а з липня упродовж 6 тижнів очолювала хіт-парад. Протримавшись у рейтингу 40 кращих пісень, композиція стала шлягером.
1957 року Хейлі став першим рок-музикантом із США, який гастролював у Великій Британії.
За своє життя співак продав більше ніж 60 млн платівок.


title: Використання приказок та прислів'їв на уроці німецької мови

text:
Der Mensch lebt nicht vom Brot allein.
Der Appetit kommt beim Essen.
Die Geschmake sind verschieden.
         +         =


Відомості про текстильні волокна


title: М'яка іграшка як вид декоративно-ужиткового мистецтва

text:
М’яка  іграшки  у  сучасному  декоративно- ужитковому  мистецтві.
 Саморобна іграшка набула останнім часом величезної популярності.
Сьогодні ми разом долучимось до мистецтва створення іграшки.
Вчитель обслуговуючої праці
Дудник Таміла Олександрівна
Сучасні іграшки мають різне призначення:
Розвиваючі іграшки для дітей.
Декоративні іграшки для оздоблення приміщень.
Колекційні іграшки.
Народна іграшка
Обрядова іграшка.
Іграшка для театральних вистав.
Іграшка-сувенір.
Види м'яких іграшок.

Плоскі іграшки.

Об'ємні іграшки
Матеріали  для виготовлення  м’якоїіграшки.

Основні матеріали:

 - тканина, трикотаж

 - хутро штучне  та  натуральне

 - шкіра  штучна та                                                                       натуральна

Матеріали  для виготовлення  м’якоїіграшки.
Оздоблювальні матеріали .
 - тасьма, мереживо, стрічки, резинка
 -  фурнітура: ґудзики, намистинки, біжутерія.
 - нитки для вишивки та в'язання.
Зєднувальні матеріали
 - нитки швейні
 - клей ПВА. Силіконовий
Наповновач.
 - синтепон, синтепух, поролон
 - холлофайбер
 - вата, обрізки тканини

Інструменти  для  шиття м’якої іграшки.

Голки, шпильки
Ножиці
Кілочок
Наперсток
Нитки швейні
Клей

Прийоми безпечної праці

Якісні голки та шпильки мають  бути гострими, рівними, неіржавими.
Шпильки  та голки потрібно  зберігати  в гольниці, в подушечці для голок, на магніті; категорично забороняється  вколювати їх  у маленькі м’які  іграшки.
 Ножиці під час роботи потрібно тримати на столі із зімкнутими лезами, кільцями до себе, справа (зліва для шульги) на відстані від краю стола не менше 20 см, щоб випадково не впали.
 Передавати ножиці потрібно  кільцями вперед, тримаючи пальцями  за зімкнуті леза.
 Оптимальну довжину нитки для ручного  шиття  відміряйте так: тримаючи двома пальцями за кінчик, обведіть  нитку кругом ліктя знову до пальців.

Ручні шви для пошиття іграшки.

Шов “уперед голку”

Шов “назад голку

Шов “через край”

Шов “петельний”


МИСТЕЦТВО АФРИКИ


title: Гурток декоративного розпису

text:
Презентаціягуртка «Декоративний розпис»
Комунального закладу «Комплексний позашкільний навчальний заклад Кам’янобрідський Будинок дитячої та юнацької творчості м. Луганська»
 Керівник:
 Бондаренко Софія   Дмитрівна
Гурток «Декоративний розпис»

 Кількість вихованців – 79
 Вік вихованців – 8 - 17 років
 Програма по терміну реалізації – до 5 років
 За формою організації змісту – комплексна
 За типом програм – авторська
 Гурток «Декоративний розпис»

Мета програми:
формування компетентностей особистості  у  процесі оволодіння майстерністю техніки декоративного розпису

Гурток «Декоративний розпис»
                                Основні завдання:
виховання в учнів почуття прекрасного, національної самосвідомості, любові до рідного краю, його народу та історії;
розвиток специфічних для художньо - творчого процесу якостей   особистості;
формування знань і уявлень про традиції та культуру українського та російського народів в мистецтві декоративного розпису;
формування вміння створити художній образ, оригінальну композицію за допомогою різних видів декору;

                                                Основні завдання:

ознайомлення вихованців зі зразками творчості народних майстрів: М. Тимченко, Т. Куліш, Т. Пати, Ф. Панко;
ознайомлення з напрямками роботи з декоративного розпису: тематичні композиції, ілюстрації до казок, декоративні малюнки;
навчання вмінню створювати декоративні композиції за зразком та розвиток індивідуальної манери виконання виробів;
прийняття участі у конкурсах, виставках, фестивалях різного рівня (міських, обласних, всеукраїнських).

          На заняттях гуртка
Творчі роботи виконують гуртківці початкового рівня навчання
Вихованці гуртка основного рівня навчання за практичною роботою

Гурток «Декоративний розпис»
Форми
роботи
індивідуальні, групові заняття гуртків;
творчі групи за інтересами;
вікторини, дискусії, практичні роботи в творчій майстерні.
Методи навчання:

методи організації навчальної діяльності:розповіді, бесіди, демонстраціЇ, організація практичних вправ та завдань;
методи стимулювання навчально-пізнавальної діяльності: навчальні дискусіЇ, ділові ігри, заохочення, творчі звіти, виставки;
методи контролю за ефективністю навчально-пізнавальної діяльності: аналіз помилок, способи їх виправлення, виконання практичних творчих завдань.
Персональна виставка у ЗОШ №13
Привітання директора КЗ «КПНЗ КБДЮТ м. Луганська» Нагрудної Т.А.  на  відкритті персональної виставки
Коломієць Анна
вихованка гуртка
 «Декоративний розпис»
Персональна виставка
 у ЗОШ №13
Чумак Олександра
вихованка гуртка «Декоративний розпис»
Чумак  Катерина
вихованка гуртка «Декоративний розпис»
На заняттях гуртка «Декоративний розпис»
Творчі роботи вихованців гуртка «Декоративний розпис»
Досягнення вихованців на обласній виставці-конкурсі «Знай і люби свій край»
2006 р. - Михайлова Ольга – І місце
2007 р. - Ращупкіна Ольга – І місце
	            Супрун Ганна – ІІ місце
	            Мартинчук Катерина – ІІІ місце
2008 р. - Літвінова Анастасія - І місце
	            Ращупкіна Ольга - І місце
	            Мартинчук Катерина - ІІ місце
2009 р. - Шамаєва Юлія - І місце
	            Літвінова Анастасія - ІІ місце
2010 р. - Літвінова Анастасія - ІІІ місце
	            Приходько Анастасія - ІІІ місце
2011 р. - Літвінова Анастасія - І місце
	            Мартинчук Катерина - ІІ місце

Літвінова Анастасія
переможниця всеукраїнської виставки-конкурсу
  «Знай і люби свій край - 2011»
Керівник гуртка «Декоративний розпис» Бондаренко С.Д.
з вихованками вищого рівня


Пародонтологія як розділ терапевтичної стоматології.


title: Використання приказок та прислівїв на уроці німецької мови

text:
.
Ohne Fleiß kein Preis.
Без старания не бывает награды.

Wer zuletzt lacht, lacht am besten.
Хорошо смеётся тот, кто смеётся последним.

Der Appetit kommt beim Essen.
Аппетит приходит во время еды.

Alles fuer die Katze.
Все коту под хвост.

Ein Wort, das dir entflogen ist, fängst du nicht mehr ein.
Слово не воробей, вылетело, не поймаешь.


title: Вікіпедія та українська книга: стратегії колаборації понять

text:
http://apitu.org.ua
http://apitu.org.ua
2
2
+38 044 236 4835

+38 067 505 1201

director@wikimediaukraine.org.ua

Skype: Perohanych
3
4
5
7
8
9
10
uk.wikipedia.org
11
12
13
16

17
18
19
20
22
23
24
25
26
27
28
29
30
32
33
34
35
39
40
41


Поняття про синтетичну теорію еволюції. Особливості дії еволюційних факторів у популяціях людей.


title: Виконання моделювання поясних виробів. Розробка нової моделі. Основні поняття

text:
http://piknad.ru/jubki11.php

http://club.season.ru/lofiversion/index.php/t5965.html


title: Вікторина з німецької мови для учнів 9 класів

text:
Quiz
I.Ukraine
10-Wo liegt die Ukraine?
20-An welchen Staaten grenzt die Ukraine?
30-Wie ist die Fläche der Ukraine?
40-Wie heissen die grössten Flüsse der Ukraine?
50-Wie heissen die Millionenstädte der Ukraine?
II.Kyjiw
10-Wie heisst die Hauptstadt der Ukraine?
20-Wo liegt Kyjiw?
30-Nennt 3 historischen Gedenkstätten von Kyjiw!
40-Wie viel Verwaltungsbezirke gibt es in Kyjiw?
50-Nennt die berühmten Kyjiwer Fürsten!
III.Deutschland
10-Wie heisst die Hauptstadt Deutschlands?
20-Welche Fläche nimmt Deutschland ein?
30-Aus wie viel Ländern besteht Deutschland?
40-Wie ist der längste Fluss Deutschlands?
50-Welche Seen umspülen Deutschland?

IV.Schriftsteller
V.Kulturleben
10-Wo gibt es in der Ukraine 2 Filmstudios?
20-Wie heisst der Konzertsaal in Kyjiw?
30-Wie heisst der grösste Platz in Kyjiw?
40-Welche berühmte Ukrainer wurden in Kyjiwer Gebiet geboren?
50-Wo war das Zentrum des ukrainischen Kosakentums?


Пародонтит у дітей.


Пародонтологія як розділ терапевтичної стоматології. Пародонт. Анатомо-фізіологічні особливості тканин пародонту. Захворювання пародонту. Визначення. Термінологія.


"Народні картини"


title: Поняття про будову, технічне обслуговування та ремонт системи охолодження автомобіля ЗИЛ - 433110

text:
http://www.amo-zil.ru/zil/37.html#view
http://www.bestreferat.ru/referat-58193.html
http://zil-130.interdalnoboy.com/dvigatel/sistema-ohlajdeniya.html
http://www.referat.ru/referats/view/14790
http://otherreferats.allbest.ru/transport/00017929_0.html


title: Поняття про синтетичну теорію еволюції. Особливості дії еволюційних факторів у популяціях людей

text:
Tanystropheus sp.

Tanystropheus sp.


Фразеологізми німецької мови


title: Вікторина з німецької мови


Вимірювальні прилади порівняння


Мистецтво грецьких міст


title: "SEHENSWURDIGKEITEN DER UKRAINE"

text:
 SEHENSWÜRDIGKEITEN
DER UKRAINE
Vorbereitet von
Wiktoria Monatschyn
Besondere Plätze und Straßen
Deribasiwska-Straße in Odessa
In der Deribasiwska-Straße im Zentrum von Odessa kann jeder Besucher sein Geld ausgeben: Es gibt die teuersten Restaurants und zahlreiche Boutiquen in dieser Straße, die zum Großteil aus einer Fußgängerzone besteht.
Karl-Marx-Prospekt
Der Karl-Marx-Prospekt in Dnepropetrowsk ist ein gigantischer Straßenzug, der am Bahnhof der Stadt beginnt und durch die ganze Innenstadt führt. In der Mitte liegt ein Park, der zum Verweilen einlädt: Von hier aus kann man die großen Verwaltungsgebäude und Kaufhäuser sowie die Geschäfte und Boutiquen des Prospekts betrachten.
Lemberger Marktplatz

Besonders schön ist der beschauliche Lemberger Marktplatz, in dessen Mittelpunkt sich das Rathaus befindet. Auch das Historische Museum der Stadt befindet sich hier, in einem Haus aus schwarzen Steinen. Die Museumsapotheke ist ebenfalls sehenswert.
Besondere Bauwerke
Potemkinschen Treppen von Odessa
Die Potemkinschen Treppen von Odessa wurden zwischen 1837 und 1841 erbaut. Die Breite der Stufen wurde so variiert, dass die Treppe von untern besonders hoch und gewaltig erscheint. Berühmt wurde die Treppe in Folge eines Stummfilms: "Panzerkreuzer Potemkin" von Sergej Eisenstein, der 1925 gedreht wurde. Die Treppe verbindet einen großen
      Pier mit dem Denkmal für den französischen Herzog
      Emmanuel Richelieu.
Museen
Odessas Archäologisches Museum
Das Museum beschäftigt sich in erster Linie mit der Geschichte des nördlichen Schwarzmeerraums. Neben der umfangreichen Sammlung archäologischer Fundstücke werden auch Exponate aus dem Alten Ägypten, dem antiken Griechenland, aus Rom und aus Zypern ausgestellt. Es verfügt außerdem über eine etwa 50.000 Exponate zählende Münzsammlung.
Planetarium in Donezk
An der Artema-Straße findet man das hochinteressante Planetarium von Donezk, das auf modernste Technik zurückgreifen kann. Die Besucher werden in virtuelle Landschaften, Planetensysteme und Sternenkonstellationen eingetaucht und erleben Welten, die sie so niemals sehen würden.
Staatliches Kunstmuseum
Das Staatliche Kunstmuseum von Donezk steht am Puschkin-Boulevard. Es gilt als kulturelles Herz und Zentrum der gesamten Region, zumal es mehr als 11.000 Malereien, Skulpturen und Grafiken von Künstlern aus aller Zeit und aller Welt ausstellt.
Opernhäuser und Theater
Opernhaus von Odessa
Das prächtige klassizistische Opernhaus gilt als eines der schönsten der Welt. Vor allem die üppig dekorierten Innenräume sorgen für diesen Ruf. Außerdem ist die Oper für ihre hervorragende Akustik bekannt. Das Gebäude wurde von 1884 bis 1887 von den Wiener Architekten Fellner und Helmer errichtet, nachdem das ursprüngliche Gebäude von 1809 bei einem Brand zerstört wurde. Heute finden regelmäßig Ballet- und Opernaufführungen statt.
Opern- und Ballethaus von Donezk
Berühmte Opern und Operetten der Ukraine und der Welt werden im Staatlichen Opern- und Ballethaus von Donezk in der Artema-Straße aufgeführt. Das Bauwerk stammt aus dem Jahre 1936 und ist ein veritables Juwel von einem Theater: Sein elegantes Interieur wird nur noch von den künstlerischen Darbietungen übertroffen.
Burgen und Schlösser
Burg Schwalbennest in Jalta
Das Schwalbennest ist eine kleine Burg in der Nähe der Stadt Jalta an der Südküste der Halbinsel Krim - und auch deren Wahrzeichen, bedingt durch die Besonderheit seiner Lage: Das Schwalbennest wurde 1911 von einem deutschen Baron auf einer 40 Meter hohen Klippe über dem Meer erbaut, auf dem Myis-Ai-Todor-Kap. Heute beherbergt die Miniaturburg ein Luxusrestaurant.
Schah-Palast von Odessa
Das Gebäude wurde 1852 für einen reichen Grundbesitzer erbaut. Die Architektur ist an das Erscheinungsbild mittelalterlicher Burgen angelehnt, mit zinnenbewehrten Türmen und einem großen Innenhof. 1909 wurde der Palast dem aus Iran nach Odessa geflohenen Schah Mohammad Ali überlassen und trägt seither seinen Namen. Seit 2002 gehört das sanierte Gebäude einer Bank.
Die  interessantesten Sehenswürdigkeiten der Westukraine
Die Burg in Kamjanez-Podilskyj
Ein großartiger Bau auf einem hohen Hügel beeindruckt mit seiner Kraft und Stärke. Es scheint noch heute die Ruhe der Einwohner schützen zu wollen. Eine einzigartige Verbindung von natürlichen Elementen und einem Fortifikationssystem, dass in Europa nicht seines gleichen kennt, machten es zu einer uneinnehmbarer Festung. Das Schutzgebiet Kamjanez-Podilskyj hat mit Sicherheit den ersten Platz in dem Internet-Wettbewerb „7 Wunder der Ukraine“ belegt, deswegen wird es zum Spitzenreiter auch in unserem Rating.
Die Festung in Kremenetz
Die Geschichtswissenschaftler behaupten, dass die Festung noch im 8.-9. Jahrhundert gebaut wurde. Hier ist neben den Leistungen der Architekten besonders die Arbeit der Natur hervorzuheben — die Festung liegt auf einem so steilen Berg über der Stadt, dass der Batu Khan 1240-41, als er Polen erobern wollte, es nicht einnehmen konnte. Mystische und fürchterliche Legenden umhüllen die alten Ruinen der jemals mächtigen Festung. Man erzählt, dass die Königin Bona, deren Namen der Schlossberg trägt, ewig jung bleiben wollte: sie warf Jungfern auf spitze Pfähle einer der Türme und duschte in ihrem Blut.
Das Rathaus in Butschatsch
Eine weitere Kleinstadt in dem Ternopil Gebiet ist stolz auf ihren Schatz, eines der eindrucksvollsten Rathäuser der Ukraine, ein Meisterwerk von B. Meretin und J. Pinzel. Feine Architekturformen von Meretin schaffen, indem sie von einer in die andere Schicht übergehen, einen Eindruck von Schlankheit und Leichtigkeit, als ob die Mauern des 35-Meter-hohen Rathauses in Luft wollten. Das Gebäude wurde zu einem idealen Postamenten für die unglaublich plastischen und expressiven Skulpturen von Pinzel, der von der Mythologie und der Bibel inspiriert war.
Das Museum der Ostereierbemalung in Kolomyja
Eine weitere seltsame Sehenswürdigkeit, die man unbedingt besuchen muss — ein weltweit einzigartiges Museum der Ostereierbemalung in der malerischen Karpatenstadt. Die Wände des Museums, das die Form des in der Welt größten Eis hat, bewahren die Geschichte der Ostereierbemalung der Ukraine, Traditionen und Bedeutungen von Symbolen, mit denen man die Ostereier bemalt. Die Ausstellung des Museums präsentiert jetzt über 12 000 bemalte Ostereier aus allen Weltecken.


title: Вільгельм Рентген

text:
Wilhelm ConradRöntgen(27.03.1845 – 10.02.1923)
Er war in Deutschland geboren. Er war eins Kinder in Familie.
Das ist Haus Wilhelms
Wer weiß heute nicht, was eine Röntgenaufnahme bei der Untersuchung eines Kranken bedeutet.
Das Röntgenbild eines Metallstucks zeigt die Fehler in der Struktur.
Das alles ist heute so gewöhnlich, dass nicht jeder an den Entdecker der Röntgenstrahlen denkt.
Wer ist aber dieser Mensch?

Wilhelm Conrad Rontgen war Ingenieur von Beruf.
Mit 21 Jahren hatte er 1866 sein Studium am Polytechniker in Zürich abgeschlossen.
Zwei Jahre später promovierte der junge Ingenieur zum Doktor der Philosophie.
Erst 1870 begann Rontgen seine Tätigkeit auf dem Gebiet der Physik.
Das war in Würzburg.
Seitdem war er der Physik treu geblieben.
Zwei Jahre später, 1872, ging er nach Straßburg und wurde Assistent bei Professor A. Kundt, einem bekannten Gelehrten und Forscher.
Er wirkte als Professor der Physik an verschiedenen Universitäten Deutschlands.
1878 kehrte er nach Würzburg zurück, wo er 1886 Strahlen entdeckte, die alle Gegenstande durchdringen.
Rontgen nannte sie “X–Strahlen”, um ihre geheimnisvollen Eigenschaften zu bezeichnen.
Er bekommen den Nobelpreis.
Deutshen Rőntgenmuseum


title: "Amalienborg"

text:
Amalienborg
     Amalienborg Palace is the winter residence of the Danish royal family. Actually, Amalienborg is an ensemble of four palaces. One of them, Christian VII's Palace, opens to the public for guided tours between July and September.
       Amalienborg was built in the 1750s as the midpoint of the surrounding Frederiksstaden quarter, which comprises the strip between Bredgade Street and the quay, stretching from Sankt Annæ Square to the Kastellet fort. The four palaces were originally built as homes for the nobility, but were taken over by the Royal Family after the fire at Christiansborg in 1794.
        Amalienborg is named after the summer palace Sophie Amalienborg, which was built in the years 1667-73 for Queen Sophie Amalie, approximately on the site of the current Amalienborg. It was a magnificent villa of Italian inspiration, and was the setting for the most glorious court festivities, but already burnt down 1689 in connection with Christian V’s birthday celebrations. For the occasion an opera house had been built next to the palace, and this proved to be a fire trap when the decorations caught fire during a re-enactment of the birthday performance. Around 180 people died, most of whom were children of the aristocracy, and the fire spread to the palace, which quickly burnt down.
       Amalienborg is made up of four identical buildings - Christian VII’s Palace (also known as Moltke's Palace, used as guest residence), Christian VIII’s Palace (also known as Levetzau' Palace, used as guest palace for Prince Joachim and Princess Benedikte), Frederik VIII’s Palace (also known as Brockdorff’s Palace, home of the Crown Prince family), and Christian IX’s Palace (also known as Schack’s Palace, home of the Queen and Prince Consort). In the middle of the palace square there is a statue of King Frederik V from 1771.
    Amalienborg is also known for its Royal Guard, called Den Kongelige Livgarde. Every day you can experience the changing of the guards, as they march from their barracks in Gothersgade 100 by Rosenborg Castle through the streets of Copenhagen and end up at Amalienborg, where the changing of the guard takes place at 12:00 noon. The route varies. There are three types of watches: King's watch, lieutenant watch and palace watch. Both the king's watch and the lieutenant watch are joined by the music and tambour corps. On special occasions, such as the queen's birthday 16 April, the Royal Guard wears red guard gala and gala flags with the royal coat of arms on them.


title: Неокласицизм

text:
Супрематизм.Казимир Малевич
Виконав: Моргунов Максим
План
Супрематизм
Супрематизм в дизайні
Супрематизм в архітектурі
Супрематизм в картинах
Казими́р Севери́нович Мале́вич
Творчість
Джерала
Супремати́зм (від лат. supremus — найвищий) — напрям авангардного мистецтва, безпредметність, абстрактний геометризм, що виник на початку XX століття. Зачинателем вважається К. Малевич (народився 1879 в Києві — помер 1935 в Ленінграді). Напрям вийшов від кубізму і футуризму, він знайшов застосування в урбаністиці, плакаті і графіці.
Супрематизм в дизайні
Супрематизм в архітектурі
Супрематизм в картинах
Казими́р Севери́нович Мале́вич (11лютого 1878, Київ — † 15 травня 1935, Ленінград) — український художник-авангардист, один із засновників нових напрямків в абстрактному мистецтві — супрематизму та кубофутуризму, педагог, теоретик мистецтва.

Творчість
Естетична стратегія супрематизму К. Малевича репрезентує модерністську інтенцію пошуку нових засобів художньої виразності. На думку Малевича, мистецтво вже давно відійшло від потреби простого відображення природи та копіювання її природних форм. Оскільки як би ми не прагнули втримати красу природи, зупинити нам її не вдасться, з тієї причини, що сама природа не є відображенням застиглої краси, вона змінює форми і створює з існуючого все нове і нове. Тим паче завдяки досягненням науки і техніки з цим завданням може впоратись, наприклад, фотографія або кінематограф.
Сучасне мистецтво, за К. Малевичем, повинно рухатися новими шляхами, створювати все нові і нові форми, адже в новій речі — нова краса. У зв'язку з цим, завдання митця — творити разом із світовими винаходами, не ігноруючи досягнення науки і техніки, а співіснуючи разом з ними на єдиній площині, беручи активну участь у створенні світу сьогодення.

Саме тому К. Малевич розглядав красу з точки зору не класичного, а сучасного мистецтва. Краса безпредметного у його концепції якраз і виступає вимогою, яка ставиться до сучасного мистецтва. Під безпредметним К. Малевич розумів такий художній твір, в якому відображається не сам предмет, а те відчуття, яке стало причиною того чи іншого ставлення до предмета.
Виходячи з цього, у своїй естетичній концепції митець аналізує нову мову сучасного абстрактного живопису, що складається з геометричних форм. У цьому контексті він наголошує, що ці першооснови не можна вважати примітивом, адже у сучасному мистецтві за їх допомогою об'єктивно спостерігається певний рух — розкладення предмета на окремі елементи, і створення в єдності цих елементів нової форми відображення, тобто перехід до безпредметної творчості. Отже, нова складність сучасного мистецького шляху -це свідоме ствердження абстрактних геометричних засобів, що є необхідністю в системі розвитку сучасних естетичних форм прекрасного.
Краса безпредметного, за К. Малевичем досягається через створення нових форм, в яких зосереджена конструктивна єдність різних елементів, різних ліній, кольорів, об'ємів, фактур, що створюють нове «тіло», як цілісність художнього смислу. Художник повинен створити свою живописну систему як «живе тіло», і використовуючи художні засоби, через форму і колір виразити таємну силу відчуттів. Тому сутність живописного мистецтва, сутність прекрасного у сучасному мистецтві виявляється через зв'язок художника зі світом через його відчуття і через інтуїцію.
Супрематизм, за Малевичем — це остаточний розрив живопису із зображенням реального світу. На думку митця, усі зусилля потрібно зосередити на кольорі, формі, фактурі, русі.
Власне супрематизм як такий з'являється 1915 року: на Останній футуристичній виставці картин «0,10» (нуль-десять), що відкрилася 17 грудня в приміщенні Художнього бюро Надії Добичиної, було представлено «Чорний квадрат» та інші роботи. Спеціально до цієї події Малевич підготував вихід своєї першої брошури «Від кубізму до супрематизму», у якій визначає, що супрематизм характеризується регулярними геометричними фігурами, написаними чистими локальними кольорами й зануреними у трансцендентну (незбагненну) білу безодню. Фоном для супрематичних композицій завжди є білий колір. Усі вони мають широкі, розгорнуті назви: «Живописний реалізм футболіста — Барвисті маси в 4-му вимірі», «Живописний реалізм селянки у 2-х вимірах» (перша назва Червоного квадрат).
«Червоний квадрат» — картина Казимира Малевича, написана в 1915 році. Названа на звороті «Жінка в двох вимірах». Є червоний чотирикутник на білому фоні, що дещо відрізняється за формою від квадрата.
Останньою стадією супрематизму Малевича вважається Біле на білому — середина 1918 року.
Проте найвизначнішим супрематичним шедевром світ визнав «Чорний квадрат». Його поява була сенсацією, свого роду екпериментом нового мистецтва. На цьому полотні ми бачимо ідеальну статику (тільки вертикальні та горизонтальні лінії) та абсолютний контраст (чорне + біле). Кожен знаходить у квадраті щось своє. Хтось бачить у ньому безодню, хтось — Усесвіт. Для когось це є поєднанням усіх існуючих кольорів, а для когось іншого — повна відсутність кольору…
Чорний квадрат — картина Казимира Малевича, написана, найімовірніше, 1915 року. Зберігається в Державній Третьяковській галереї в Москві. Цю картину, написану в заснованому ним стилі супрематизму, Малевич вважав вершиною своєї творчості.
Джерела
http://uk.wikipedia.org/
http://www.wday.ru/


title: кіномистецтво

text:
Кіномистецтво
Кіно – мистецтво не для вчених, а для неписьменних.
Вернер Херцог

Кіномисте́цтво — вид мистецтва, твори якого створюються за допомогою кінознімання реальних, спеціально інсценованих, або відтворених засобами анімації подій.

У кіномистецтві поєднуються естетичні властивості театру, літератури,
        образотворчного мистецтва та музики
 на основі властивих лише йому
виражальних засобів, головне з яких
 фотографічна природа
 кінозображення та монтаж.

Історія кіно починається в 19 столітті. Хоча фотографія як спосіб фіксації нерухомих зображень з'явилася ще в першій половині 19 ст., для того, щоб став можливим процес зйомки і відтворення руху, було потрібно, щоб фотографування могло відбуватися з короткими витягами. Але і після появи відповідних типів фотоемульсій в 70-х роках 19 ст. кіно з'явилося не відразу. Те, що нас сьогодні здається очевидним, винахідники і піонери кінематографа зрозуміли далеко не відразу. Були зроблені десятки спроб створити системи запису і відтворення рухомих зображень, в яких навіть брав участь знаменитий Едісон, але і його система виявилася незручною, розрахованою всього лише на індивідуальний перегляд, що не дозволило Едісону домогтися успіху. В результаті, визнаними винахідниками кінематографа стали французи, брати Луї та Огюст Люм'єри. Апаратура Люм'єрів виявилася дуже зручною. З її допомогою можна було легко знімати і демонструвати фільми на великому екрані, що і зумовило успіх їх винаходу. «Кінематограф» (або «сінематограф») — саме так називався пристрій Люм'єрів. Перша публічна демонстрація відбулась в Парижі ще в березні 1895 р., але днем народження кіно вважається 28 грудня 1895 р., коли відбувся перший комерційний кіносеанс (це сталося в підвалі «Гран Кафе» на бульварі Капуцинів). У своїх сеансах Люм'єри демонстрували кілька коротких (всього 50 сек.) роликів, першим з яких був «Вихід робітників з фабрики». Проте найбільш популярним з цих роликів став ролик під назвою «Прибуття поїзда». Потяг на екрані як би насувався на зал, що виглядало дуже реалістично і виробляло сильне враження на глядачів.

Історія кіно
Народження кінематографу у вигляді, близькому до того, який ми можемо спостерігати зараз, відбулося 28 грудня 1895 року, коли на бульварі Капуцинів в одному із залів «Гранд кафе» пройшов перший сеанс кінематографа.
Перший крок до кінематографа був зроблений у 1685 році, коли був винайдений «чарівний ліхтар» — камера-обскура. Другий крок до кінематографа зробив у 1791 році Фарадей і його друг Макс Роджер. Вся Європа намагалася винайти апарат, щоб оживити малюнок. Прилад Фарадея називався фенакістископ. До апарату додавався ряд послідовних картинок. Вчений Жозеф Плато займався розподілом руху на фази (наприклад, рух людини). Коли Фарадей одержав у руки ці праці, йому до завершення фенакистископа залишалося зовсім небагато. Третій крок відбувся у 1839 році. Він став можливий завдяки роботам Луї Дагера та Жозе Ньєпса. Губернатор Каліфорнії Леонард Стефард і фотограф Едвард Мьюбрідж провели один цікавий експеримент. Леонард дуже любив коней, і посперечався з Мьюбріджем, чи «відриває під час галопу коня ноги чи ні». Вони придбали 60 фотокамер і розставили їх обабіч бігової доріжки (по 30 фотокамер). Навпроти них були встановлені будочки, в яких розташувалися люди, що контролювали камери. Між фотокамерою і будкою був натягнутий шнурок. Коли кінь переходив на галоп і опинялася на відрізку, де були встановлені камери, він зачіпав ногою нитку, після чого відбувалося спрацьовування камери і виходило зображення однієї з фаз руху коня. Це була перша спроба розкласти рух на фази.

Класифікація фільмів
Класифікація фільмів за ступенем документальності (достовірності) відеоматеріалу:

• Ігрове кіно, псевдодокументальному кіно
• Документальне кіно (або неігрове кіно), документально-   ігрове кіно
• Науково-популярне кіно (або науково-просвітницьке кіно).

Класифікація фільмів за ступенем документальності (достовірності) відеоматеріалу:
• Ігрове кіно, псевдодокументальному кіно
• Документальне кіно (або неігрове кіно), документально-ігрове  кіно
• Науково-популярне кіно (або науково-просвітницьке кіно).
Ігрове кіно зазвичай прийнято класифікувати за такими ознаками:
•за тривалістю екранного часу;
•за кількістю серій;
•за відношенням до першоджерела (джерела сценарію або ідеї фільму);
•за аудіовізуалізацією ряду, художній формі;
•за новаторським підходом, ступенем інноваційності;
•за споживачем (цільовою аудиторією фільму, глядацького сегменту ринку), в тому числі класифікація за обсягом (масовості) та віком аудиторії;
•за виробником;
•за основними жанрами драматургії;
за цілям авторів.

Класифікація фільмів за тривалістю екранного часу:
короткометражне кіно:
•Повнометражний фільм.
•Класифікація фільмів за кількістю серій:
•Односерійний фільм
•Малосерійний фільм — 2-3 серії
•Багатосерійний фільм (міні-кіносеріал) — 4-9 серій

Кіносеріал — 10-15 серій
Телесеріал — понад 15 серій
Кіножурнал — більше 15 випусків.

Класифікація фільмів за стосунком до першоджерела (джерела сценарію або ідеї фільму):

•Екранізація художніх творів інших жанрів, у тому числі кінокомікс, фентезі (частково)
•Ремейк (повторна екранізація фільму)
•Сиквел (продовження), в тому числі приквел як його різновид.

Класифікація фільмів за новаторським підходом, ступенем інноваційності:

•Експериментальне кіно, в тому числі авангард у кіно.
•Традиційне кіно.


title: "Кіномистецтво"

text:
Кіномистецтво
В умовах панування тоталітарного режиму українській культурі випало самоздійснюватися під впливом не стільки науки, скільки політики. Радянська влада закріпила в суспільній практиці пріоритети за матеріальною, виробничою сферою, відсунувши на другий план нематеріальну сферу.
Українське кіно часів Другої світової війни  було підпорядковане ідеологічним завданням воєнної доби.В цей час були зняті і справжні кіношедеври. До них можна віднести фільм «Райдуга» Марка Донського за сценарієм Ванди Василевської, який з надзвичайною художньою силою передає трагедію окупованого фашистами українського села.
«Райдуга»
У часи політичної „відлиги” другої половини 1950-х - поч. 60-х рр. стрімко зростає українська кінопродукція. З’являються фільми, які досі користуються великим глядацьким успіхом: „Весна на Зарічній вулиці” (1956, режисери М.Хуцієв і Ф.Миронер), „За двома зайцями” (1961, режисер В.Іванов).
    У робоче селище приїжджає випускниця педагогічного інституту Тетяна Сергіївна Левченко, щоб викладати російську мову і літературу. В її класі появляється хлопець Саша Савченко, з яким вона познайомилася трохи раніше ,по дорозі з вокзалу. Саша - відома людина на заводі , він - сталевар , ударник праці . З початку фільму виникає кілька любовних трикутників, центральною темою яких стає любов Саші до його вчительки. У фільмі показано побут, традиції, поведінка післявоєнної, що виросла без батьків .

Весна на заречной улице
Українське поетичне кіно
    Український кінематограф 1960-70-х років представлений іменами світової ваги: режисери Юрій Іллєнко, Леонід Осика, Микола Мащенко; актори: Іван Миколайчук, Юрій Шумський, Гнат Юра, Костянтин Степанков, Микола Гринько, Богдан Ступка.

Параджанов Сергій Йосипович(1924-1990рр.)
    вірменський і український кінорежисер, народний артист УРСР,лауреат Державної премії України ім. Т.Шевченка.Міжнародне визнання прийшло до Параджанова після екранізації в 1964 повісті М. Коцюбинського «Тіні забутих предків». Фільм «Тіні забутих предків» був удостоєний призу на Всесоюзному кінофестивалі в Києві (1966). Та все ж на Заході інтерес до нього був значно більшим, ніж на батьківщині.
   Після  презентації у київському кінотеатрі «Україна» фільму «Тіні забутих предків» у вересні 1965 року з різкою критикою  серед інтелігенції, які відбулися влітку цього ж  року, виступили Іван Дзюба, Василь Стус і В'ячеслав Чорновіл. Після цього реакція властей була блискавичною — Івана Дзюбу звільнили з роботи у видавництві «Молодь» і виключили з аспірантури Київського педагогічного інституту, Чорновола звільнили з редакції газети «Молода гвардія», Василя Стуса відрахували з Інституту літератури УРСР, де він був аспірантом.

    За „перебудови” створюється багато фільмів, присвячених гострій соціальній проблематиці. Аж  у 90-х  українське телебачення розпочало освоєння поширеного у всьому світі жанру телесеріалу

Список використаних джерел:
http://myukraine.info/uk/culture/art/film/
http://film.ua/ru/shootinginukraine/history
http://buklib.net/books/28940/
http://uk.wikipedia.org


Використання методу проектів як один із шляхів створення умов для творчої самореалізації учнів при вивченні німецької мови


title: "Angela Dorothea Merkel"

text:
Angela Dorothea Merkel
Angela Merkel - deutscher Politiker, Bundeskanzler der Bundesrepublik Deutschland seit 2005.
Der Führer der politischen Block CDU-Generalsekretär der CDU.
Als Physiker ist Absolvent der Universität Leipzig. 1986 wechselte er zu politischem Handeln.
 Im Jahr 2005 führte die Regierung als Ergebnis einer Vereinbarung mit der SPD nach der Wahl als Ergebnis einer politischen Partei genügend Stimmen, um eine Regierung allein bilden.
Nach der deutschen Vereinigung im Jahre 1990 schlossen sich die Christlich-Demokratische Union, die dann an der Macht war. Im Dezember desselben Jahres wurde sie gewählt Bundestag.
Die Regierung von Helmut Kohl war die Ministerin für Frauen und Jugend.
In der Außenpolitik wird Merkel für ihre bedingungslose Unterstützung der amerikanischen Kurs bekannt ist, spricht für die Annäherung an die Vereinigten Staaten.
In der Innenpolitik will sie den Reformkurs Gerhard Schröder, aber "andere Möglichkeiten" fort. Seine Hauptaufgabe erklärte Ziel - die Schaffung von Arbeitsplätzen und Unterstützung der Wirtschaft durch Abbau von Sozialleistungen.
Angela Dorothea Merkel
Angela Merkel - deutscher Politiker, Bundeskanzler der Bundesrepublik Deutschland seit 2005.
Der Führer der politischen Block CDU-Generalsekretär der CDU.
Als Physiker ist Absolvent der Universität Leipzig. 1986 wechselte er zu politischem Handeln.
 Im Jahr 2005 führte die Regierung als Ergebnis einer Vereinbarung mit der SPD nach der Wahl als Ergebnis einer politischen Partei genügend Stimmen, um eine Regierung allein bilden.
Nach der deutschen Vereinigung im Jahre 1990 schlossen sich die Christlich-Demokratische Union, die dann an der Macht war. Im Dezember desselben Jahres wurde sie gewählt Bundestag.
Die Regierung von Helmut Kohl war die Ministerin für Frauen und Jugend.
In der Außenpolitik wird Merkel für ihre bedingungslose Unterstützung der amerikanischen Kurs bekannt ist, spricht für die Annäherung an die Vereinigten Staaten.
In der Innenpolitik will sie den Reformkurs Gerhard Schröder, aber "andere Möglichkeiten" fort. Seine Hauptaufgabe erklärte Ziel - die Schaffung von Arbeitsplätzen und Unterstützung der Wirtschaft durch Abbau von Sozialleistungen.


Відомості про словники


Поняття про енциклопедичні видання XIX - початку XX століття у фонді бібліотеки Національного університету “Львівська політехніка”


title: Поняття про інформаційне суспільство

text:
B2G
C2B
B2B
E-Goverment
E-Bisiness
G2G


title: "Musik in unserem Leben"

text:
Musik in unserem Leben

Der  Mensch  kann  ohne  Musik  nicht leben.
   Musik ertönt überall, sogar im Wald können  wir  das  Singen  der  Vögel  hören.

Es  gibt  klassische  Musik  und Unterhaltungsmusik.
    Klassische  Musik  hört  man  am  besten in  einem  Konzertsaal,  gespielt  von  einem  Sinfonieorchester.
Es  gibt  viele  berühmte  Komponisten, deren  Musik  ewig  ertönen  wird.
   Das  sind  Ludwig  van  Beethoven,  Wolfgang  Amadeus  Mozart,  J.  Sebastian Bach, Tschaikowski und Johann  Strauß.

Der  größte  Teil  der  Menschen  bevorzugt  leichte  Musik. Man  hört  sie  im  Radio,  im  Fernsehen. Die  moderne  Musik  teilt  sich  in  Pop, Rock,  Disko,  Rep  und  andere  Musik.
Heute  interessiert  sich  die  Jugend  wenig  für  klassische  Musik. Die  Mehrheit  der  Schüler  begeistert sich  für  moderne  Musik. In  der  letzten  Zeit  erschienen  viele  Stile  und  Richtungen  in  der  modernen Musik. Der  größten  Beliebtheit  erfreut  sich die  europäische  Musik.
Das  sind  solche  Musikgruppen  wie “Tokio  Hotel”,  “Oasis”,  “Scorpions”  und  andere
Viele  junge  Leute  hören  sich  gern Instrumentalmusik  an. Sie  ist  sehr  melodisch  und  verhilft  zur Entspannung.
Populär  ist  auch  “schwere”  Musik.
    Das  sind  die  Gruppen “Metallica”  und  “Rammstein”.
Die  jungen  Menschen  gehen  gern  in die  Disko  und  hören  dort  Techno– und  Diskomusik. Diese  Musik  begeistert  die  Jugend zum  Tanzen  bis  zum  frühen  Morgen.
Die  Menschen  der  älteren  Generation
    lieben  Jazz–,  Rock–  und  Popmusik. Es  hängt  von  der  Stimmung  ab,  welche Musik  man  hört.
   Die  Musik  ist  in  der  Lage  die Menschen  in  ihrem  Kummer  zu  trösten  und  ihre  Freude  zu  verdoppeln. Aber  nicht  nur  die  westliche,  sondern auch  die  ukrainische  Musik  zieht  die Jugendlichen  immer  mehr  an.
Meine Lieblingsband ist Okean Elzy.
Ihre Musik monoton, offen, laut, angenehmen und echt.
Musik  dient  der  ästhetischen Erziehung  der  Jugend,  hilft  ihnen  die Freizeit  gut  und  interessant  zu gestalten.


ХУДОЖНЯ КУЛЬТУРА9 клас
   Тема :  Художня культура і середовище. Дизайн і реклама у сучасній культурі.

Підготувала Чугуєвець Олена Володимирівна, учитель предметів художньо-естетичного циклу Кочубеївської ЗОШ І-ІІІ ст., Чутівського р-н., Полтавської обл.

реклама
Реклама - це засіб змусити людей мати потребу в тому, про що вони раніше не чули
 М. Ларні
Реклама-(лат.-” виголошую”)-
елемент культури,спосіб впливу на споживача з метою донести інформацію про предмет рекламування, сформувати відповідні потреби.Реклама  поєднує користь і красу у повсякденні.
Реклама coka-cola 1900p
Початком розвитку рекламного бізнесу в Україні можна вважати прийняття у 1996 році закону «Про рекламу». За характером впливу на адресата рекламні засоби можуть бути масовими,розрахованими на широке коло споживачів
Рекламні засоби можуть бути індивідуальні,призначені конкретному споживачеві
Види реклами

За цією ознакою реклама поділяється на бізнесову, соціальну, політичну та релігійну.Бізнесова реклама має на меті довести комерційну інформацію рекламодавця до споживача, сприяючи продажу товару, послуги, ідеї.
Соціальна реклама
Соціальна рекламна інформація – це некомерційна інформація державних органів з питань здорового способу життя, охорони здоров’я, охорони природи, збереження енергоресурсів, профілактики правопорушень, соціального захисту та безпеки населення. У такій рекламі не згадується ні конкретна продукція, ні її виробник.
Будинок потрібен кожному
Політична реклама
Політична реклама має дуже специфічні ознаки: її метою є створення популярності окремим політичним лідерам чи партіям. Залучають для цього так званих іміджмейкерів, тобто професіоналів, що знають, якими засобами можна створити привабливий образ котрогось політичного діяча чи партії.
Релігійна реклама
Релігійна реклама має на меті поширення інформації про релігійне життя, окремі події та свята релігійних громад. Ця реклама також має специфічні ознаки, що визначаться самою суттю релігійних відносин.
Мета рекламування
За цією ознакою реклама поділяється на інформативну, умовляюючу, нагадуючу та інформаційну (рубричну).Інформативна реклама – це розповідь про новинку або нове використання інформативного товару, інформування про зміни в цінах, пояснення принципів дії товару, опис послуг, що надаються, спростування неправильних уявлень про товар чи імідж фірми.
Умовляюча реклама
Умовляюча реклама має на меті стимулювати покупця перейти на купівлю товару фірми-рекламодавця, при чому негайно. Як правило, в її основу покладено точний аналіз попиту і ринкових цін на аналогічні товари.
Нагадуюча реклама
Мета нагадуючої реклами цілком відповідає її назві. Вона має підтримувати освідченість споживачів про те, що такий товар існує, про його характеристики й особливості, нагадувати, де його можна придбати, а також сповіщати про післяпродажний сервіс.
Інформаційна реклама
Інформаційна (рубрична) реклама – це звичайна інформація про розпродаж за зниженими цінами.
Засоби розповсюдження рекламної продукції-кіно,відео,телебачення,радіо
Періодичні друковані видання-газети,журнали,поліграфічна продукція-плакати,афіші,листівки,буклети,каталоги.
Пряма розсилка,рекламні пропозиції,що надсилаються поштою.Інтернет,відеокаталоги,оголошення.
Спам (англ. spam) - масова розсилка комерційної, політичної та іншої реклами чи іншого виду повідомлень особам, які не виражав бажання їх отримувати. Легальність масової розсилки деяких видів повідомлень, для яких не потрібно згоди одержувачів, може бути закріплена в законодавстві країни. Наприклад, це може стосуватися повідомлень про що насуваються стихійні лиха, масової мобілізації громадян і т. п. У загальноприйнятому значенні термін «спам» в російській мові вперше почав використовуватися стосовно до розсилання електронних листів. Незапрошенние повідомлення в системах миттєвого обміну повідомленнями (наприклад, ICQ) носять назву SPIM
Зовнішня реклама-бігборди,плазмові екрани,вітрини магазинів.
дизайн
Дизайн — це творчий метод, процес і результат художньо-технічного проектування
вимоги до дизайну
Корисність
Комфорт
краса
                                                                          художні напрями                                                                       дизайну

Поп-арт (англ. pop-art, скорочення від popular art, етимологію також пов'язують з англ. Рор - уривчастий удар, бавовна) - напрямок в образотворчому мистецтві 1950-1960-х років, виник  як реакція на абстрактний експресіонізм, що використовують образи продуктів споживання.
                             Арт-деко
Ар-деко- течія в декоративному мистецтві першої половини XX століття, що виявився в архітектурі, моді та живопису. Являло собою синтез модерну і неокласицизму. Відмінні риси - сувора закономірність, етнічні геометричні візерунки, розкіш, шик, дорогі, сучасні матеріали (слонова кістка, крокодиляча шкіра, алюміній, рідкісні породи дерева, срібло).
По         постмодерн
Постмодернізм – новий стиль останньої чверті ХХ ст.,який прийшов на зміну модернізму й авангардним течіям і відображає картину світу,де хаос і порядок виступають не як протилежні поняття,а як невід’ємні одна від одної величини.
Ознаки постмодерну «невизначеність»,
«фрагментарность»,
«втрата Я»,
«іронія»,
«гібридизація»,
«карнавальність»,

Хай-тек
Використання прямих ліній і простих фігур.     * Широке застосування скла, пластику, металу.     * Трубчасті конструкції з металу і сходи, виведені назовні будівлі.     * Децентрірованное освітлення, що створює ефект просторого, добре освітленого приміщення.     * Широке використання сріблясто-металевого кольору.
Хай-тек (англ. hi-tech, від high technology - високі технології) - стиль в архітектурі і дизайні, що зародився в надрах постмодерністської архітектури в 1970-х і знайшов широке застосування в 1980-х.
Мінімалізм у дизайні
Основні риси     * Просторова свобода: мала кількість меблів та аксесуарів.     * Зонування простору, багаторівневе освітлення.     * Кольорова палітра світла, багато білого кольору, графічні підкресленого чорним або сірим. Палітру доповнюють природні тони дерева, цегли, металу, блиск скла.     * Прості природні оздоблювальні матеріали, часто необроблені, з грубою фактурою: цемент, бетон, дерево чи штукатурка.     * Прості форми і лінії, практично немає декору на вікнах та стінах.
Мінімалізм (англ. minimalism від лат. Minimus - найменший) - стиль в дизайні, що характеризується лаконічністю виразних засобів, простотою, точністю і ясністю композиції.
Графічний дизайн - це вид сучасного мистецтва, який полягає у створенні графічних об'єктів (листівок, логотипів, візиток, веб-сайтів) за допомогою різних видів графіки.
   основні  напрямки:     * Графічний дизайн офісної продукції (дизайн візиток, бланків, конвертів, заставок на робочий стіл та інше);     * Графічний дизайн рекламної продукції (дизайн реклами в ЗМІ, дизайн зовнішньої реклами, графічний дизайн плакатів, презентацій);     * Графічний дизайн поліграфічної продукції (дизайн каталогів, флаєрів, листівок, буклетів);     * Графічний дизайн сувенірної продукції (дизайн листівок, календарів, блокнотів, ручок, чашок, і т.д.).
Індустріальний дизайн
Основний вид діяльності –розробка дизайну знарядь праці,механізмів,предметів побуту.
                              дизайн інтер’єрів
Являє собою художньо-конструкторську діяльність по створенню гармонічного простору шляхом оформлення вигляду та розташування елементів декору  приміщення ззовні та з середини.
                    фітодизайн
художньо-конструкторське
 рішення  компонування
та розробка схем
 розташування об’єктів
Ландшафтний дизайн
Оформлення,створення штучного
 середовища для життєдіяльності
 людини шляхом використання
штучних або природних елементів
 ландшафту флори
дизайн іміджу людини
Художньо-конструкторське рішення проектування вигляду, стилю, оформлення зовнішності людини
Дизайн одягу та взуття
     Художньо-конструкторське проектування вигляду,фасону,співвідношення аксесуарів,елементів одягу,взуття.
Українські дизайнери
(24.10.1983 року) Україна (Ukraine)Аndre TAN є власником безлічі призових місць і Гран-прі, одне з яких на фестивалі «Київський подіум» він отримав від самого Paco Rabanne. Крім того, Андре занесли в книгу рекордів Гінесса України як самого молодого та перспективного дизайнера країни.
 Лілія Пустовіт

 одна з найбільш успішних  українських дизайнерів. У Лілії, не бракує в знаменитих клієнтів. Серед її клієнток Софія Ротару, Руслана, Катерина та Віталіна Ющенко, Крістіна Орбакайте, Віра Глаголєва, Тіна Канделакі
Професія-дизайнер
промисловий дизайн; - графічний дизайн; - інтер'єр і обладнання; - дизайн меблів; - дизайн інтерактивних засобів візуальних комунікацій; - художнє моделювання тканин; - художнє моделювання одягу.

У нашій країні ідеї дизайну набули розвитку на початку XX ст. У 1920 р. були створені перші організації, які спеціально займалися розробкою дизайнерських проблем – Всеросійські художньо-технічні майстерні. У 1962 р. був створений Всесоюзний науково-дослідний інститут технічної естетики. Цей центр дизайнерської теорії та творчості мав філії в багатьох містах (наприклад, у Харкові), а на великих підприємствах працювали спеціальні художньо-конструкторські бюро. Водночас були організовані перші спеціальні вищі та середні навчальні заклади (наприклад, Харківський художньо-промисловий інститут, нині – Харківська державна академія дизайну і мистецтв, яка є головним закладом підготовки дизайнерських кадрів України), де розпочалася підготовка фахівців такого профілю.


title: "Мистецтво Модернізму"

text:
Мистецтво Модернізму
Виконав Швець Максим
Модернізм
З приходом модерну в кінці XIX і на початку XX століть стався основний зсув . Живопис , починаючи з постімпресіонізму , перестає описувати в основному бачене , а починає в картині висловлювати погляд автора , його почуття , його правду , його бачення , бажаючи передати в зображуваному те головне, що неможливо висловити копіюванням дійсності. Існує прагнення зобразити справжню дійсність , приховану за зовнішнім баченням . У кращих творах модерністського мистецтва з'являються твори , відносно самостійні , живуть своїм власним життям , життям мистецтва і картини , але одночасно і з більш правдивим зображенням життя , ніж це робилося в творах класичного живопису . Реальність картини стає в мистецтві більш істотною , ніж реальність життя. Ні, це не відмова від естетичних ідеалів минулого , а прагнення висловити їх більш високим ступенем пізнання , своєю якістю , більш близьким людині XX століття.
Е. Шимерова: Натюрморт з газетою
Модернізм
М. А. Базовскі: Хуторяни
Модернізм
Пошук нових виразних засобів для зображення неймовірно швидко мінливих відносин в суспільстві , економіці , науці і техніці викликає появу важко розпізнаваного безлічі образотворчих стилів і напрямків , раптово з'являються , зникаючих і возобновляющихся в зміненому вигляді. Здавалося б , що вже не може з'явитися нічого нового , але процес розвитку сучасного мистецтва зовсім не закінчився і , очевидно , ніколи не закінчиться. Ще пройшло не так багато часу , щоб об'єктивно відрізнити головні художні тенденції останніх десятиліть розвитку живопису від поверхневої ексцентричності . Образотворчі стилі початку XX століття вже вивчені і оцінені і поки є основою всього розвитку модерністського мистецтва. Не всі ці процеси нам зрозумілі , не у всіх ми розбираємося , іноді вони здаються нам безглуздими. Однак історія мала б нас навчити , що до всього нового в мистецтві сьогодні потрібно ставитися з толерантністю , щоб завтра не виглядати смішними.
М. Чундерлік: Абстракція
Модернізм
М. Паштека: Художник і натурщики.
Модернізм
Але все-таки існує межа, що відокремлює мистецтво від інших творінь людства. Вона невидима , насилу визначувана , історично мінлива. Кожен її визначає сам , на основі свого естетичного смаку і життєвого досвіду. Ми повинні прагнути до того , щоб ця межа була великодушною , нам необхідно спробувати бути максимально толерантними . І в той же час ми не повинні акцептувати в мистецтві екстравагантність , псевдомистецтво , якщо, звичайно , ми зуміємо його з упевненістю разознать . Час, що минув з появи картин основних напрямів і стилів модернізму , показало , що більшість кращих творів цього періоду нам зрозумілі і признаваемо нами. Більше того , крім деяких винятків ( абстрактний живопис ) , при їх оцінці ми можемо користуватися критеріями , використовуваними при оцінці творів класичного живопису . У зв'язку з цим це основний напрямок у сучасному живописі стало позначатися як класичний модерн . Історія мистецтва все більше схиляється до думки , що історичним межовим каменем між класичною і сучасною живописом , була творчість французького художника Поля Сезанна (1839 - 1906 рр. . ) , Твори якого не можна включити ні в яке напрямок , проте з нього виходили з його послідовники . У його творах переміг колір. Фарбою він замінив світло і тінь , колір у нього служить засобом моделювання обсягу і форми. У своїх картинах він створює новий , об'єктивний світ , самостійний світ картини , створює картину стійкої структури і закономірностей. Зазвичай твори П. Сезанна згадуються з творчістю інших основоположників модерного мистецтва: В. Ван Гогом і П. Гогеном , але тільки їх ми називаємо постимпрессионистами .
Модернізм
У подальшому огляді стилів модерністського мистецтва я не вказую їх час , проте вони приблизно слідують в часі один за іншим , залежно від періоду їх виникнення. У бурхливому розвитку модерністського живопису більшість цих стилів знову і знову поверталося , змінювалося , перепліталося і т. п. При цьому творчість деяких яскравих особистостей сучасного мистецтва через їх індивідуальності і різнорідності важко віднести до якого-небудь певного стилю ( Пікассо , Кандинський , Клеє і т. п.). Поділяючи картини на мальовничі стилі , необхідно усвідомити , що існує дуже мало картин , що зустрічаються нам , які б повністю відповідали певному стилю , так як його основу складає тільки більшість творів творців стилю. Більшість картин являє собою змішання різних , характерних для даної епохи , стилів живопису , причому в картині переважає якийсь один стиль .
Л. Фулла: Хлопчик в капелюсі
Постімпрессіонізм
Загальний напрямок , що позначає художні течії , що з'явилися після імпресіонізму. Художники відмовлялися зображати тільки зриму дійсність , а прагнули зображати її основні , закономірні елементи . Широкий спектр постімпресіонізму містить зародження поглядів на об'єктивні закономірності живопису ( Сезанн ), зображення уявних процесів ( Редон ) , сюрреалізм (Ван Гог ) , примітивні джерела нашого суспільства ( Гоген ) або поетичність дійсності ( Руссо) . Принципи художніх тенденцій і образотворчих елементів постімпресіонізму стали основою напрямків у сучасному живописі .
Кубізм
Перелом у розумінні реальності картини , як ілюзії дійсності. Картина не відкидає досвід зорового сприйняття , включає в себе раціональне і логічне пізнання і зображення реальності. Крім того , може зображати враження , спогади і відчуття художника. Погляд на дійсність багатошаровий як своїм зображенням , так і мисленням. У картині об'єкт розкладається на багато кути зору в прагненні довести до глядача найповнішу інформацію. Він об'єднує різні кути зору , наприклад , прямий з боковим , вид зверху , знизу , і роз'яснює обриси , приховані від глядача . В основному переважає многоцветность , відсутні світло і атмосфера - аналітичний кубізм ( Пікассо , Брак) .
Орфізм
Відросток кубізму з характерною колоритністю, з повним використанням колірного спектру. Напрямок поєднувалося з музикою, завдяки своїй поліфонії і абстрагувати процесу творчості. Картина розумілася, як паралель життєвих відчуттів. Художники підкреслювали форму кола і диска (Делан, Купка).
Експресіонізм
Експресіонізм Він проявляється в наполегливих і драматичних темах, упорі на колір, монументальної формі, швидкої і виразною рукописи. Він відображає песимізм і меланхолію епохи, тінисті сторони життя, екзистенціалізм. Колір сприймається як вираження внутрішніх почуттів (Ван Гог, Тулуз-Лотрек, Енсор, Мунч, Руальт).
Фовізм
Відмітною елементом художнього стилю є використання чистих, не змішані фарб, що не мають локальної, яка описує функції. Простір картини плоске, в предметах на картині немає ілюзорності, не береться до уваги обсяг, моделировка, світло. Підкреслюється лінія. Джерелом натхнення художнику служить його інстинкт (Дерон, Вламінк).
ФУТУРИЗМ
Виходив з захоплення до технічної цивілізації. Художники зображували сюжети з виробничого процесу, рух, швидкість, технічні форми машин. Спокійна і статистична форма ділилася на фази. Прагнення симультанно підхопити кілька дій, що відбуваються одночасно (Балла, Кара, Северіні, Бочіоні)
СЮРРЕАЛІЗМ
Напрям в образотворчому мистецтві, засноване на багатій уяві, інтуїції, викликанні примар,
підсвідомості. Не мав певними виражальними засобами, використовував монтаж, колаж, тертя. Використанням і з'єднанням різних предметів в комбінації, що не відповідають дійсності, створює нову, прямо-таки поетичну, магічну реальність. Видаляючи предмети з їх звичайної середовища, відносин і функцій, картина стає особливою і досягає нереальності.
Веристичний сюрреалізм
Зображує внутрішні ілюзії художника. Значимість цих реально піднесених предметів полягає в їх символічності і метафоричності, в комбінаціях, далеких від дійсності (Макс ЕНСТО, Тангі)
Абсолютний сюрреалізм
Повністю не відмовляється від реальних елементів, в картину вносить нові предмети, створюючи тим самим нове уявлення про дійсність (Міро, Магрітта).
Абстрактне мистецтво
Образотворчої абстракції , нескладності і звільненню предметів від зайвих несуттєвих елементів , простоті підпорядковано все образотворче мистецтво , незважаючи на його напряму. Абстрактне ( також безпредметною , неконкретне , нефігуральное , безоб'ектное , чисте) мистецтво - це образотворче прояв , яке не зображує і не представляє ніякої реальний предмет . Після реалізму це найбільш широке образотворче напрямок. Абстрактним зображенням художники хочуть , так само, як і наука , досягти кордону відчутною і видимою дійсності , показати людям новий світ , поки що не виражений образотворчими засобами . Абстрактний живопис являє собою пошук абсолютних цінностей , керуючих нашим життям принципів , сутності всього , кінцевою правди . До цінностей образотворчих засобів абстрактного мистецтва відносяться , перш за все , елементи геометрії , ритмізованої площині , елементарна знаковість , значимість і комбінації фарб і по -новому розуміються просторові відносини . В принципі абстрактну живопис можна розділити на два основних напрямки: геометричну абстракцію і абстрактний експресіонізм .
Геометрична абстракція
Образотворчі напрямки геометричній абстракції засновані на прийомі, що полягає в простому зображенні об'єктів предметної дійсності у формі, кольорі, просторі, обсязі і т. д., доводячи до самого мінімуму - відсутності зв'язку з справжніми предметами. Образотворчими засобами служать головним чином геометричні фігури. Конструктивні напрямки абстракції (неопластицизм, радянський конструктивізм, супрематизм, кинетизм, леттрізм, оп-арт) відрізнялися своїм упором на одне яке-небудь образотворче засіб.
Супрематизм
Полный отрыв от привычного зрительного восприятия. Цветные плоские фигуры без какой-либо связи с предметами повседневной жизни. Основой служат геометрические фигуры и плоскостность. Стремление к чистой сенсибильности (Малевич).
Леттризм
Носієм художнього повідомлення є буква в якості самостійної формальної одиниці або як символічне звернення до сфери мовної комунікації (велика група авторів).
Оп-арт
За допомогою взаємозв'язків між геометричними відносинами і кольором (і чорним, і білим) створює зорову ілюзію руху або інших оптичних ефектів (Церо, Вазареллі, Дешамп).
Конструктивізм
Широко використовується напрямок модерного і сучасного мистецтва. Характерним є раціональна риса творчості: розважливість образотворчих елементів і їх відносин в картині, зв'язок з технікою. У картині переважає
  доцільність і логічність конструкції (Татлін, Мохол-Надь).
Абстрактний експресіонізм
Абстрактный экспрессионизм основан на сильной эмоциональности. Он подчеркивает непосредственную выразительность художественного исполнения. В качестве изобразительных средств используются ритм, гармония, динамичность, письмо жестов. Отдельные направления (ташизм, дееспособная живопись, информель, минимал-арт, концептуальное искусство, структуральная абстракция и т. д.) отличались друг от друга своим упором на одно из художественных изобразительных средств. Этот изобразительный стиль пользовался среди художников большой популярностью и, кажется, что и в настоящее время он преобладает.
Ташизм
Йому властиве кольорову пляму, що наноситься художником прямо з туби поливанням, розпиленням і т. п. Він відкидає раціональні складові частини творчості (сюжет, композиція) і підкреслює автоматичність, випадковість і спонтанність створення. Картина передає психічний і фізичний стан художника в момент творчого процесу (дуже широке коло авторів).
Дієздатна живопис (живопис жестів)
Зафіксовує стан художника в процесі творчості, але контролюється певним уявою майстра. Спонтанне неповторне виконання, що не ставить своєю метою передачу змісту, передає душевний стан художника під час творчого процесу. Крім решти коштів, в цьому стилі використовується і класична кисть. Велике значення має рука художника (дуже широке коло авторів).