記事の要約:  ココ・シャネルやエルザ・シャパレリと共に 何十年もフランスのファッションの柱の一つとして 高い地位を築きました 1946年に亡くなった 象徴的なデザイナー ジャンヌ・ランヴィンは パリ・シティ・ファッション・ミュージアムの パレス・ギャリエラで 今週開かれる 新しい展覧会で 称賛されます ランヴィンはフランスで最も古いファッションハウスであり,現在はアルベル・エルバズのクリエイティブ・ディレクターを務めています. ジャンヌ・ランヴィンのドレスが パリ・シティ・ファッション・ミュージアムで 展示されています パリ・シティ・ファッション・ミュージアムで パリ・シティ・ファッション・ミュージアムで 展示されています ランヴィンは1909年にブライダル部門を開設し,彼女のドレスは彼女のデザインを好む著名な顧客に人気となり,象牙のシルクシフォンを真珠と金色の金属糸で刺<unk>した. 1938年にパリで撮影されたランヴィンは 旅行日記や民族的な織物のサンプルや 膨大な美術書ライブラリを使って 好奇心を刺激し 異なるパターンやデザインを 創りだした. 豊かな遺産が 19世紀,20世紀と21世紀を横断しています 新しい展示は1889年に最初の店を開いた後に ランヴィンが設立した会社の上昇を図示しています 1867年にパリで生まれ 服飾師の訓練を受けて 自身のファッションハウスを開く夢を抱いて 脱毛師になりました 彼女は夢を現実にした後,彼女は娘のマーゲリットの世話をしながら,ビジネスを設立し,先駆的な働く母親でした. 8月23日まで続く新しい展覧会では,彼女の色彩への愛と,彼女の刺<unk>や装飾作品にみられるアジアの影響が明らかにされています. 1939年の『マイ・フェア・レディ』では 白い布に並べた大きなリボンが描かれています 20年代のアブシンテの緑色のシルクサテンドレス グラスビーズとスワロフスキークリスタルで刺<unk>した ランヴィンの豊かな遺産が 19世紀,20世紀と21世紀をどのように横断してきたかを明らかにする100以上の作品があります.
1946年に亡くなったジャンヌ・ランヴィンは 新しい展覧会で表彰されます パリ・シティ・ファッション・ミュージアム ギャリエラ宮殿で開幕します 3世紀に渡って ファッションハウスが 存在してきたことを示す