Белоснежка и семь гномов (мультфильм)
- «Та, с кого всё началось…»
- ―Слоган
«Белоснежка и семь гномов» (англ. Snow White and the Seven Dwarfs) — американский полнометражный фэнтезийный мультипликационный фильм-мюзикл 1937 года производства Walt Disney Productions при участии RKO Radio Pictures, выступившей дистрибьютором. Он является первым полнометражным мультфильмом студии Disney и был снят по мотивам сказки братьев Гримм «Белоснежка» (нем. Schneewittchen). Режиссёрами картины выступили Перс Пирс, Уилльям Коттрелл, Ларри Мори, Уилфред Джексон и Бен Шарпстин под руководством Дэвида Хэнда; над сюжетом работали Тед Сирс, Ричард Кридон, Отто Инглендер, Дик Рикард, Эрл Хёрд, Меррилл Де Марис, Дороти Энн Бланк и Уэбб Смит. Главные роли озвучили актёры Адриана Каселотти, Рой Атвелл, Пинто Колвиг, Отис Харлан, Скотти Мэттроу, Билли Гилберт и Эдди Коллинз; в русском дубляже приняли участие Евгения Игумнова, Евгений Умаров, Борис Смолкин, Гелий Сысоев, Юрий Дедович, Владимир Летенков, Борис Аракелов и Роман Агеев.
«Белоснежка и семь гномов» является первым полнометражным мультфильмом, созданным в США. Идея создания киноленты зародилась в 1933 году, производство стартовало весной 1934-го и продолжалось в течение трёх с половиной лет. «Белоснежка» считается наиболее выдающимся достижением в карьере Уолта Диснея, а также его ценнейшим вкладом в историю мультипликации и кинематографа в целом: ранее такого понятия как «полнометражный мультипликационный фильм» практически не существовало — большинство ранее выпущенных мультфильмов, как правило, были короткометражными.
Премьера «Белоснежки и семи гномов» состоялась 21 декабря 1937 года в кинодворце «Carthay Circle Theatre» в Голливуде; широкий прокат в США стартовал 4 февраля 1938 года. Мультфильм имел огромный успех среди кинокритиков и зрителей и за время своего первого выпуска заработал более восьми миллионов долларов, став самым кассовым звуковым фильмом во всём мире на тот момент. Последующие переиздания (с учётом инфляции) позволили «Белоснежке» войти в десятку самых кассовых фильмов в североамериканском прокате, а также занять первое место в списке самых кассовых мультипликационных фильмов всех времён.
В 1939 году «Белоснежка и семь гномов» стал обладателем кинопремии «Оскар», а годом ранее был номинирован на ту же премию за лучшую музыку к фильму. В 1989 году Библиотека Конгресса США включила мультфильм в Национальный реестр фильмов как «культурное достояние». Американский институт киноискусства также включил картину в список 100 лучших американских фильмов за 100 лет, а в 2008 году назвал её лучшим американским мультипликационным фильмом.
Синопсис
- Именно с этого легендарного фильма началась великая традиция полнометражного анимационного кино Disney. «Белоснежка и семь гномов» — это экранизация знаменитой немецкой сказки братьев Гримм о Белоснежке, жившей в замке со злой мачехой-королевой, которая очень гордилась своей красотой. Узнав от волшебного зеркальца, что Белоснежка стала самой прекрасной девушкой на свете, завистница решила погубить прелестную падчерицу. Но бедная девушка не погибла в лесу, а наоборот, встретила там настоящих друзей — забавных семерых гномов: Профессора, Ворчуна, Весельчака, Скромника, Чихуна, Соню и Простачка…
Сюжет
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Белоснежка — юная принцесса, которая живёт со своей тщеславной и жестокой мачехой-королевой. Желая стать самой прекрасной женщиной на свете, та опасается, что однажды красота падчерицы затмит её собственную, и поэтому заставляет девушку одеваться в лохмотья и работать служанкой. Каждый день королева спрашивает своё волшебное зеркало: «Зеркало, открой секрет — кто красой затмил весь свет?», и долгие годы получает ответ, что она красивей всех, пока однажды зеркало не отвечает, что теперь Белоснежка самая прекрасная на свете. В тот же день сама принцесса, убираясь во дворе замка, привлекает внимание проезжавшего мимо принца, который тут же влюбляется в неё. Поначалу девушка смущается и убегает в свои покои, но возвращается, когда юноша начинает исполнять ей серенаду, и отвечает на его чувства взаимностью. Незаметно для влюблённых, за этой сценой наблюдает завистливая королева. Чуть позже она вызывает к себе придворного охотника и приказывает ему отвести Белоснежку в лес и убить, а в доказательство принести обратно её сердце.
Охотник отводит Белоснежку на лесную опушку, но там понимает, что не может расправиться с невинной принцессой. Он рассказывает ей о приказе королевы, а затем умоляет спрятаться глубоко в чаще и никогда не возвращаться домой, Белоснежка принимает совет охотника и убегает. Пробираясь через лес, её страх проявляется в том, что Белоснежка видит вокруг себя и в итоге поддавшись страху, падает на землю и срывается в слезах. Лесные животные замечают Белоснежку и утешив её, заводят с ней дружбу под песню «Улыбайся и пой». Белоснежка спрашивает их, нет ли поблизости места, где бы она могла бы жить.
Животные приводят ее к Домику семи гномов, который она находит пустым и грязным. Думая, что его уборка может убедить владельцев позволить ей остаться, она и животные чистят его и его содержимое, напевая «Трудись и напевай». Тем временем гномы работают в своей шахте, добывая алмазы. Когда им пора идти домой на день, они маршируют по лесу, напевая «Хай-хо».
После уборки коттеджа Белоснежка засыпает на нескольких кроватях гномов. Когда гномы видят свет, исходящий из коттеджа, они осторожно приближаются, думая, что там поселился монстр. Они обыскивают первый этаж, но боятся подниматься наверх. После неудачной попытки Простачка преследовать «монстра», все они поднимаются наверх и обнаруживают спящую Белоснежку. Она просыпается и заводит дружбу со всей семёркой. Они позволяют ей остаться (хотя Ворчун не хочет). Она вспоминает, что оставила внизу суп, и спешит приготовить его, сказав гномам умыться, пока они ждут. Они выходят на улицу к корыту, где моются все, кроме Ворчуна; другие позже моют его, бросая в корыто, когда ужин готов.
В тот вечер Королева снова консультируется со своим Волшебным Зеркалом, которое говорит ей, что Белоснежка все еще жива и что Охотник дал ей сердце кабана. Разъяренная тем, что ее обманули и его предательством, она спускается по винтовой лестнице и входит в свое подземелье, где решает сама покончить с Белоснежкой. Она использует зелье, чтобы превратиться в старуху-торговку, похожую на ведьму - маскировка, чтобы обмануть Белоснежку. Затем она решает использовать отравленное яблоко, чтобы отправить Белоснежку в смертный сон (кома, вызванная магией).
В коттедже гномы исполняют «Глупую песню», а Белоснежка поет и танцует вместе с ними. Затем она поет «Знаю, мой принц придёт» (имея в виду ее роман с ним) перед тем, как отправиться спать; однако гномы решают спать внизу, позволяя Белоснежке спать в их кроватях, где она, глядя в окно, произносит благодарственные молитвы о ней и их защите и желает, чтобы Ворчун стал ей другом.
Тем временем Королева готовит отравленное яблоко и, отвергая возможность того, что Белоснежка может быть оживлена «первым поцелуем любви» (единственное противоядие от смертного сна), радостно заявляет, что она будет казаться мертвой и будет «похоронена заживо». Она покидает замок и направляется к домику гномов, на пути пнув скелет давно умершего узника.
Когда утром гномы уходят в шахту, Белоснежка целует каждого в лоб, хотя Ворчун сначала сопротивляется. Он предупреждает ее, чтобы она не пускала посторонних в коттедж. После ухода гномов переодетая Королева идет к Белоснежке и предлагает ей отравленное яблоко, которое она собирается принять, пока животные, почувствовав опасность со стороны стервятников, не попытаются напасть на нее. Это заставляет Белоснежку сжалиться над ней и взять ее в коттедж.
Затем животные бросаются к шахте и пытаются сообщить гномам об опасности. В конце концов они понимают, что происходит, благодаря Соне, и во главе с Ворчуном спешат обратно в коттедж вместе с животными.
Королева уговаривает Белоснежку откусить кусочек яблока, говоря ей, что это «волшебное яблоко», которое исполнит любое ее желание; укусив его, она падает в кому, а Королева торжествующе смеётся. Затем она с гордостью выходит из коттеджа, чтобы вернуться в свою резиденцию, но неожиданно ее победа обрывается - прибывают гномы и заметив ведьму, пускаются в погоню, чтобы покарать её. По мере продолжения погони бушует гроза, Королева продолжает спасаться бегством от разъярённых гномов, но в конечном итоге они загоняют ее в угол на скалистом отроге, в отчаянии и в качестве последнего средства она пытается сбросить на преследователей огромный валун, но прежде чем она успевает это сделать, молния ударяет в отрог, на котором она стоит, в результате чего она падает со скалы, а затем расшатанный ею же валун раздавливает ее насмерть. После этого останки ее мертвого тела пожирают (за кадром) стервятники, которые следовали за ней.
К сожалению, слишком поздно для Белоснежки, которая, под действием заклинания смертного сна отравленного яблока, кажется мёртвой, отчего гномы и лесные животные оплакивают её. Хотя другие гномы молчат, Ворчуна терзает раскаяние из-за своего изначального негативного отношения к Белоснежке, а Простачку больно от того, что он был тем, кто любил её больше всех. Не найдя в себе сил похоронить подругу в земле, они создают гроб из хрусталя и золота, и положив в него Белоснежку, размещают гроб на лесной поляне. Приходит принц и, спев повторение «Одной песни», целует ее, что нарушает действие заклинания. Увидев пробуждение Белоснежки, гномы и лесные жители ликуют и радостно танцуют. Принцесса прощается со своими друзьями и уезжает с принцем в его замок. Они живут долго и счастливо.
В ролях
- Адриана Каселотти — Белоснежка, жизнерадостная и наивная юная принцесса, которая, скрываясь от своей мачехи-королевы, находит приют в доме семи гномов. На роль Белоснежки Уолт Дисней искал исполнительницу с голосом, «который бы звучал необычно, как будто из другого мира»[1]. Каселотти была утверждена на роль в сентябре 1935 года, хотя прошла своё первое прослушивание ровно за год до этого[2]. Она попала на пробы после того, как кастинг-директор Диснея в поисках образцов голоса связался с её отцом-преподавателем вокала, и Каселотти, подслушав их разговор по параллельному телефону, взяла трубку и заговорила «детским» голосом[3][4]. Она была выбрана из числа более 150 претенденток, среди которых была Дина Дурбин, чей голос показался Уолту слишком взрослым[1][5]. В общей сложности за два года Каселотти приняла участие в 44 сессиях звукозаписи[2].
- Люсиль Ла Вёрн — королева, завистливая и одержимая мачеха Белоснежки, мечтающая стать самой прекрасной женщиной на свете. Студия прослушала на эту роль десятки актрис, пока не выбрала Ла Вёрн за её «величественный и глубокий» голос[4][6]. Имея опыт изображения похожих персонажей в фильмах «Сиротки бури» и «Повесть о двух городах», она также вызвалась озвучить альтер-эго королевы — ведьму[4][7]. Первоначально аниматоры были недовольны, посчитав, что голос Ла Вёрн был «слишком ровным и недостаточно грубым» для роли ведьмы, но ей удалось добиться желаемого результата, вынув вставную челюсть[6][8].
- Рой Атвелл — Умник, самопровозглашённый лидер семи гномов[9]. Сюжетные заметки от 9 октября 1934 года, описывающие гномов, указывают, что на данную роль изначально рассматривались Эдди Холден и Билли Блетчер[2]. Атвелл был утверждён на роль в начале 1936-го[10], получив её за своё умение заменять звуки и делать ошибки при произношении слов[4][7]. Он также частично послужил живой моделью Умника для аниматоров, которые снимали его сессии звукозаписи на плёнку[11].
- Пинто Колвиг — Ворчун, гном-женоненавистник[9], который изначально недолюбливает Белоснежку, но по ходу мультфильма привязывается к ней. Колвиг также озвучил Соню, на роль которого изначально рассматривался Стерлинг Холлоуэй[2].
- Скотти Мэттроу — Скромник, застенчивый гном, тайно влюблённый в Белоснежку[9].
- Отис Харлан — Весельчак, оптимистичный и самый весёлый из гномов. Харлан был утверждён на роль в начале 1936 года[6].
- Билли Гилберт — Чихун, гном, страдающий от сенной лихорадки[9]. После того как он прочитал в Variety о кастинге на роль гнома по имени Чихун, Гилберт, известный своим фирменным чиханием, связался с Диснеем, который согласился на импровизированное прослушивание. В офисе Уолта Гилберт приступил к своей «рутине чихания», после чего Дисней утвердил его на роль[4][7].
- Эдди Коллинз — Простачок, неуклюжий и немой младший из гномов.
- Гарри Стоквелл — принц, возлюбленный Белоснежки. Стоквелл был утверждён на роль в 1936 году[12]. Озвучка принца исполнена в стиле оперетты, часто используемой в фильмах-мюзиклах 1930-х[1].
- Морони Олсен — волшебное зеркало, мистический предмет, от которого королева узнаёт, что Белоснежка стала прекрасней всех на свете. Олсен также вошёл в число нескольких актёров, послуживших живой моделью для персонажа ведьмы[13].
- Стюарт Бьюкенен — охотник, придворный королевы, которому она приказывает убить Белоснежку.
Русский дубляж
Персонаж | Актёр дубляжа |
---|---|
Белоснежка | Евгения Игумнова (речь) Елена Ушакова (вокал) |
Принц | Геннадий Смирнов (речь) Олег Безинских (вокал) |
Королева | Светлана Смирнова |
Ведьма | Зинаида Шарко |
Волшебное зеркало | Борис Улитин |
Умник | Евгений Умаров |
Ворчун | Борис Смолкин |
Скромник | Владимир Летенков |
Весельчак | Гелий Сысоев |
Чихун | Борис Аракелов |
Соня | Юрий Дедович |
Простачок | Роман Агеев |
Охотник | Николай Федорцов |
Технические данные
- Режиссёр дубляжа — Мария Соловцова
- Переводчик — Ольга Воейкова
- Автор синхронного текста и стихов — Елена Ставрогина
- Музыкальный руководитель — Анатолий Федченко
- Звукорежиссёр — Мария Баринова
- Творческий консультант — Мариуш Яворовски
Мультфильм был дублирован на русский язык студией «Нева-1» по заказу компании Disney Character Voices International в 2001 году.
Производство
Замысел
Я знал, что если мы хотим чего-то добиться, надо выходить за рамки короткометражек… Главное, что после выхода «Трёх поросят» индустрия и зрители поняли, что в мультфильмах можно видеть не только прыгающую мышь. Я устроил предварительный просмотр, и людям на просмотре понравился характер каждого поросёнка и всё остальное. После завершения работы мы были счастливы, что нам удалось донести характер этих маленьких созданий. Мы работали, и именно этого я добивался от мультфильма — лучше раскрыть характеры персонажей. —Уолт Дисней[1] |
В начале 1930-х годов Уолт Дисней и его анимационная студия добились широкой известности благодаря успеху Микки Мауса и инновационного для того времени цикла короткометражных мультфильмов «Забавные симфонии»[14][15]. В это же время Уолт впервые задумался о переходе на производство полнометражных картин, считая, что короткометражки, несмотря на их популярность, не приносили достаточную прибыль для дальнейшего развития студии[14][16]. Кроме того, он хотел продолжить повышать качество анимации, а также расширить свои авторские возможности, создавая более проработанные сюжеты и персонажей[1][16]. Весной 1933-го Мэри Пикфорд, звезда немого кино и сооснователь United Artists, в то время распространявшей диснеевские работы, обратилась к Уолту с предложением снять экранизацию «Алисы в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, которая совмещала бы в себе анимацию с живыми съёмками. Заглавную роль хотела сыграть сама Пикфорд и даже прошла цветные кинопробы, но производство было быстро свёрнуто, поскольку в это же время Paramount Pictures начала съёмки собственной киноверсии «Алисы»[14][15]; компания также не дала Диснею разрешения на создание анимационно-игровой адаптации «Рипа ван Винкля» со звездой вестернов Уиллом Роджерсом, поскольку в тот момент владела эксклюзивными долгосрочными правами на произведение[17][18]. К июлю того же года Уолт окончательно решил снять полнометражную картину, которая была бы полностью мультипликационной, чем начал делиться с сотрудниками студии посредством «медленного проникновения», сообщая о своих планах каждому индивидуально во время случайных разговоров[15]. Некоторое время он рассматривал в качестве основы для полнометражного мультфильма оперетту Виктора Херберта «Дети в стране игрушек», но от неё также пришлось отказаться после того, как в ноябре продюсер Хэл Роуч выкупил права на произведение для съёмок собственной киноадаптации с участием комиков Лорела и Харди[18][19].
Влиятельные голливудские деятели кинематографа говорили нам, что шесть-семь минут — это нормально, но никак не полтора часа. В основном потому, что трудно придумать столько шуток — ведь зрителя нужно смешить раз в минуту. И яркие цвета якобы вредят глазам. Зрители просто встанут и уйдут. Уолт, конечно, двигался вперёд. Он не верил этому. Он чувствовал, что если есть хороший сюжет, душевный подъём, драма, а не только шутки, успех придёт. —Уорд Кимбалл[20] |
В конце концов, весной 1934 года Уолт остановил свой выбор на сказке братьев Гримм «Белоснежка»[14][21]; в последующих интервью он говорил, что данное решение было вдохновлёно одноимённым немым фильмом 1916 года с Маргерит Кларк, который Дисней увидел ещё подростком, когда работал разносчиком газет в Канзас-Сити[22][20]. Кроме того, в интервью для журнала Brief, которое он дал в апреле 1953-го для рекламы «Питера Пэна», Уолт сказал, что знал и любил «Белоснежку» с детства, и поэтому, когда он задумал сделать свой первый полнометражный мультфильм, «героиней, разумеется, стала она»[23][24]. 3 июня 1934 года газета The New York Times опубликовала заявление Диснея, о том, что он собирается потратить 250 тысяч долларов на создание полнометражной киноленты по мотивам «Белоснежки», пообещав «уничтожить её, если она разочарует публику»[25][26]. Первоначально над проектом, тогда известным как «Полнометражная симфония» (Feature Symphony)[16], работала небольшая группа сценаристов, которой Уолт управлял лично[1], пока 30 октября того же года он не представил его своим ведущим аниматорам[27][28]. По воспоминаниям Кена Андерсона: «Он [Дисней] дал нам по пятьдесят центов, что тогда было большой суммой денег, чтобы мы хорошо поужинали, а потом вернулись в студию, где он лично пересказал всю историю Белоснежки. Он отыграл все роли, даже обозначил песни, персонажей, всё в этой картине полностью сформировалось в его голове»[14]. Несмотря на то, что идея Уолт произвела на них впечатление, некоторые художники сомневались, что полнометражный мультфильм сможет удержать полное внимание зрителей[20][29]; многие критики и деятели Голливуда были настроены ещё более скептично и окрестили проект «причудой Диснея», заявляя, что «никто не станет смотреть такой большой мультик, он ослепит зрителей»[14][30]. Жена и брат Уолта также пытались отговорить его от этой затеи, но безуспешно[28][31].
Разработка сюжета
Ранние идеи
Самым ранним документом, связанным с разработкой сюжета «Белоснежки и семи гномов», считается двадцатиодностраничный набросок под названием «Манускрипт» (Manuscript), датированный 9-м августа 1934 года и предположительно написанный Ричардом Кридоном; в нём были обозначены персонажи, сюжетные ходы и названия потенциальных песен, включая «Знаю, мой принц придёт» (Some Day My Prince Will Come)[32][33]. Как Уолт заявил в самом начале работы над проектом, для него главной привлекательностью в истории были семь гномов, поскольку с ними можно было обеспечить юмор «как в отношении их внешнего вида, так и в их манерах, голосах и действиях»[32][33]. Он также настаивал, что у каждого из гномов, которые в оригинальной сказке были неразличимы, должен быть индивидуальный характер и соответствующее ему имя, в связи с чем в наброске было прописано пятьдесят возможных вариантов, таких как Awful, Hoppy, Weepy, Dirty, Hungry, Thrifty, Nifty, Shifty, Soulful, Snoopy, Gabby, Blabby, Biggo-Ego и так далее[33][34]. В то же время Дисней и его сценаристы придерживались широкого подхода, оставаясь открытыми для любой идеи, которая могла быть предложена; в частности, в «Манускрипте» содержались предложения для сложного эпизода, в котором Белоснежка до прибытия в дом гномов путешествует по ряду «странных, волшебных» мест, включая Сонную долину (Sleepy Valley) с маковыми полями, Болото монстров (Morass of Monsters) и Долину драконов (Valley of the Dragons)[32][34]. В первой половине октября того же года Уолт провёл ещё три сюжетных совещания на тему имён, голосов и сюжетной роли гномов, после чего 15 октября Кридон представил новый предварительный набросок на восемнадцать страниц, в котором были определены имена для всех гномов: Весельчак (Happy), Соня (Sleepy), Умник (Doc), Скромник (Bashful), Ворчун (Grumpy), Нервный (Jumpy) и «Седьмой» (“Seventh”), который был глухим, но быстрым и подвижным[33][34]. К тому моменту Дисней также решил, что мультфильм должен начинаться с того момента, когда Белоснежка находит дом семи гномов, опустив сцену приказа королевы убить её[33].
Помимо характеристик гномов и их комедийных возможностей, в октябрьском наброске Кридона был прописан «непрерывный поток гэгов», а также попытки королевы убить Белоснежку (количество которых было сокращено с трёх до двух) с помощью отравленного гребня, а затем яблока[36][37]. Кроме того, в нём содержались предложения для «эпизода страшной комедии», в котором королева, желая заставить его жениться на ней, должна была заточить принца в своей темнице и издеваться над ним, превратив скелеты её предыдущих жертв в марионеток, чтобы те танцевали перед ним. Получив отказ, королева попыталась бы убить принца, затопив подземелье, чтобы он не помешал её планам, а затем отправилась бы в дом гномов на поиски Белоснежки[38][39]. В итоге принца освободили бы живущие в замке птицы, после чего он должен был совершить побег «в духе Дугласа Фэрбенкса», сразившись со стражниками королевы, и отправиться спасать Белоснежку[14][38]. В целом, на тот момент история носила более комичный характер, ярким примером чего был карикатурный образ «упитанной, тронутой и самодовольной» королевы; даже сцена её смерти имела комический оттенок из-за присутствия «напоминающих Лорелла и Харди стервятников», которые должны были наблюдать за падением королевы со скалы[2][40]. Однако Уолт быстро понял, что такой подход к сюжету может отрицательно сказаться на правдоподобности персонажей, и в наброске, датированным 6-м ноября, предложил сосредоточиться исключительно на «сценах, в которых появляются только Белоснежка, гномы и их друзья-животные и птицы», чтобы оставить больше времени для разработки образа королевы. В том же наброске гном «Седьмой» получил имя Глухой (Deafy), а имена и характеры остальных всё еще были «открыты для изменений»[40][41]. 16 ноября было проведено большое совещание, в результате чего был создан очередной набросок под названием «Гномы обнаруживают Белоснежку» (Dwarfs Discover Snow White), в котором был представлен персонаж Простачка, заменивший собой Нервного[40][42]. Оставшуюся часть 1934 года Дисней самостоятельно работал над сюжетом, решая проблему характеристики королевы, которую, как он решил в итоге, следовало переписать из комического персонажа в «величественную красавицу» (данная идея уже обсуждалась на предыдущих сюжетных совещаниях)[43][44].
Переработка
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
В феврале 1934 года, незадолго до его объявления о создании «Белоснежки и семи гномов», на студии началась разработка первой за несколько лет режиссёрской работы Уолта — короткометражки «Золотое прикосновение», которую он задумал как «разогрев» к режиссуре полнометражной киноленты[43][45]. Процесс анимации стартовал в июне того же года, но из-за пауз и задержек в производстве занял почти девять месяцев, вплоть до февраля 1935-го. Окончательный результат обескуражил Диснея, поскольку, по его мнению, мультфильм не получился «смешным или убедительным», а персонажи вышли весьма отталкивающими[45][46]; в то же время «слабая и неуверенная» анимация заглавной героини в короткометражке «Богиня весны» заставила Уолта усомниться в способности его аниматоров создать правдоподобную человеческую фигуру[43][47]. Учитывая обстоятельства, он решил приостановить работу над «Белоснежкой» и пересмотреть свой подход к её производству, которое изначально планировал завершить к концу 1935-го или к началу 1936 года[45][47]. Вскоре после этого, летом 1935-го, Уолт и его брат Рой вместе с их жёнами отправились в туристическую поездку по Европе, которая была также приурочена к вручению Диснею медали от Лиги Наций в Париже[1][45]. Там он посетил кинотеатр, программа которого полностью состояла из объединённых в сборники короткометражек о Микки Маусе и «Забавных симфоний» и имела большой успех, что вернуло Уолту уверенность, а также, по его словам, послужило хорошим предзнаменованием для «Белоснежки»: «Я увидел пять или шесть наших картин, которые шли одна за другой. Тогда я понял, что если сниму полнометражный мультфильм, он будет иметь успех. По возвращении домой я начал готовиться к съёмкам»[1][48].
Работа над проектом возобновилась в октябре, и в то же время Дисней запланировал выпустить киноленту на Рождество 1936 года. На данном этапе Уолт и его сценаристы сосредоточились на сценах, в которых Белоснежка и гномы представляются зрителям и друг другу[49][50].
Кастинг
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Визуальное оформление
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Художественные и кинематографические влияния
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Дизайн и анимация персонажей
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Технические инновации
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Музыка
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Песни
- Желание (I'm Wishing)
- Одна песня (One Song)
- Улыбайся и пой (With a Smile and a Song)
- Трудись и напевай (Whistle While You Work)
- Хай-хо (Heigh-Ho)
- Мытьё — не беда (The Dwarfs' Washing Song)
- Глупая песня (The Silly Song)
- Знаю, мой принц придёт (Some Day My Prince Will Come)
=Удалённые песни
- Music in Your Soup
- You're Never Too Old
Кризис
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Выход
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
- «Это было захватывающее событие, моя первая голливудская премьера. Она состоялась в чудесном “Carthay Circle Theatre”. Мы прошли по широкой длинной дороге, и всюду были прожекторы и всё такое… Больше всего меня поразило количество голливудских звёзд. Помню, я сидел рядом с Ломбард и Кларком Гейблом, и так далее. И в кульминационной точке фильма все начали плакать. Я не мог поверить в это. Это был мультфильм, “обычная мультяшка”, как говорили критики до его создания, а теперь зрители плакали над ним.»
- ―Уорд Кимбалл
Премьера «Белоснежки и семи гномов» состоялась 21 декабря 1937 года в голливудском кинодворце «Carthay Circle Theatre». Показ посетили известные деятели киноиндустрии, такие как Кларк Гейбл, Джуди Гарленд, Марлен Дитрих и Чарльз Лоутон, которые по окончании мультфильма устроили ему стоячую овацию. Шесть дней спустя Уолт Дисней и семь гномов появились на обложке журнала «Time».
Видео
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Галерея
Прочее
Эта часть статьи является заготовкой. Вы можете помочь Disney Wiki, расширив её |
Примечания
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 1,7 Джон Кейнмейкер. Аудио-комментарий. [дополнительный материал]. Белоснежка и семь гномов: Платиновая коллекция (DVD): Walt Disney Studios Home Entertainment. 2009.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Snow White Production Timeline. [дополнительный материал]. Белоснежка и семь гномов: Платиновая коллекция (DVD): Buena Vista Home Entertainment. 2001.
- ↑ Smith, Dave. Snow White Character History. Disney Archives. Архивировано из первоисточника 31 марта 2010. Проверено 26 ноября 2022.
- ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 Озвучивание мультфильма. [документальный фильм]. Белоснежка и семь гномов: Платиновая коллекция (DVD): Buena Vista Home Entertainment. 2001.
- ↑ "Adriana Caselotti, 80, Voice of Snow White". The New York Times (21 января 1997). Проверено 26 ноября 2022.
- ↑ 6,0 6,1 6,2 Gabler, Neal (2006). Walt Disney: The Triumph of the American Imagination. Vintage, стр. 253. ISBN 0679757473. Проверено 27 ноября 2022.
- ↑ 7,0 7,1 7,2 Maltin, Leonard (1995). The Disney Films. Hyperion, стр. 30. ISBN 0786881372. Проверено 27 ноября 2022.
- ↑ Johnston, Ollie, Thomas, Frank (1993). The Disney Villain. Disney Editions, стр. 56. ISBN 1562827928. Проверено 27 ноября 2022.
- ↑ Scott, Keith (2022). Cartoon Voices of the Golden Age, 1930-70 Vol. 1. BearManor Media, стр. 357. Проверено 30 ноября 2022.
- ↑ Barrier, Michael (2007). The Animated Man: A Life of Walt Disney. University of California Press, стр. 123. ISBN 0520256190. Проверено 27 ноября 2022.
- ↑ Scott, Keith (2022). Cartoon Voices of the Golden Age, 1930-70 Vol. 1. BearManor Media, стр. 360. Проверено 27 ноября 2022.
- ↑ Gabler, Neal (2006). Walt Disney: The Triumph of the American Imagination. Vintage, стр. 262. ISBN 0679757473. Проверено 27 ноября 2022.
- ↑ 14,0 14,1 14,2 14,3 14,4 14,5 14,6 Disney's 'Snow White and the Seven Dwarfs': Still the Fairest of Them All. [документальный фильм]. Белоснежка и семь гномов: Платиновая коллекция (DVD): Buena Vista Home Entertainment. 2001.
- ↑ 15,0 15,1 15,2 Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 30. ISBN 1616284382.
- ↑ 16,0 16,1 16,2 Finch, Christopher (1975). The Art of Walt Disney: From Mickey Mouse to the Magic Kingdoms. H. N. Abrams, стр. 65.
- ↑ Bohn, James (2017). Music In Disney's Animated Features: Snow White and the Seven Dwarfs to The Jungle Book. University Press of Mississippi, стр. 78. ISBN 1496812158.
- ↑ 18,0 18,1 Eliot, Marc (1994). Walt Disney: Hollywood's Dark Prince. HarperPaperbacks, стр. 93. ISBN 0061007897.
- ↑ Rowan, Terry M. (2017). The Kings & Queens of Hollywood Comedy. Lulu.com, стр. 28. ISBN 1365853640.
- ↑ 20,0 20,1 20,2 Всё это началось благодаря ему. [документальный фильм]. Белоснежка и семь гномов: Платиновая коллекция (DVD): Walt Disney Studios Home Entertainment. 2009.
- ↑ Williams, Pat, Denney, Jim (2010). How to Be Like Walt: Capturing the Disney Magic Every Day of Your Life. Health Communications, Incorporated, стр. 182. ISBN 0757394469.
- ↑ Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 22. ISBN 1616284382.
- ↑ Уолт Дисней: «Почему я сделал этот мультфильм». [документальный фильм]. Питер Пэн: Платиновая коллекция (DVD): Walt Disney Home Entertainment. 2007.
- ↑ Korkis, Jim (27 июля 2016). "Tales of Walt's Peter Pan". MousePlanet.com. Проверено 26 августа 2022.
- ↑ Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press, стр. 125. ISBN 0195167295.
- ↑ Gabler, Neal (2006). Walt Disney: The Triumph of the American Imagination. Vintage Books, стр. 219. ISBN 0679757473.
- ↑ Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 32. ISBN 1616284382.
- ↑ 28,0 28,1 Williams, Pat, Denney, Jim (2010). How to Be Like Walt: Capturing the Disney Magic Every Day of Your Life. Health Communications, Incorporated, стр. 183. ISBN 0757394469.
- ↑ Gabler, Neal (2006). Walt Disney: The Triumph of the American Imagination. Vintage Books, стр. 218. ISBN 0679757473.
- ↑ Smith, Dave. Walt's Masterworks: Snow White and the Seven Dwarfs. The Walt Disney Family Museum. Архивировано из первоисточника 4 января 2009. Проверено 26 августа 2022.
- ↑ Thomas, Bob (1991). Disney's Art of Animation: from Mickey Mouse to Beauty and the Beast. Disney-Hyperion, стр. 66. ISBN 1562829971.
- ↑ 32,0 32,1 32,2 Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 31-32. ISBN 1616284382.
- ↑ 33,0 33,1 33,2 33,3 33,4 Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press, стр. 126. ISBN 0195167295.
- ↑ 34,0 34,1 34,2 Behlmer, Rudy (1982). America's Favorite Movies: Behind the Scenes. F. Ungar Publishing Company, стр. 42. ISBN 9780804420365.
- ↑ Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 36. ISBN 1616284382.
- ↑ Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press, стр. 127-128. ISBN 0195167295.
- ↑ Holliss, Richard, Sibley, Brian (1994). Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs & the Making of the Classic Film. Walt Disney Home Video, стр. 8. ISBN 1570822328.
- ↑ 38,0 38,1 Behlmer, Rudy (1982). America's Favorite Movies: Behind the Scenes. F. Ungar Publishing Company, стр. 44. ISBN 9780804420365.
- ↑ Holliss, Richard, Sibley, Brian (1994). Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs & the Making of the Classic Film. Walt Disney Home Video, стр. 14. ISBN 1570822328.
- ↑ 40,0 40,1 40,2 Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press, стр. 128. ISBN 0195167295.
- ↑ Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 57. ISBN 1616284382.
- ↑ Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 70. ISBN 1616284382.
- ↑ 43,0 43,1 43,2 Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press, стр. 129. ISBN 0195167295.
- ↑ Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 78. ISBN 1616284382.
- ↑ 45,0 45,1 45,2 45,3 Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 33. ISBN 1616284382.
- ↑ Barrier, Michael (2008). The Animated Man: A Life of Walt Disney. University of California Press, стр. 107. ISBN 0520256190.
- ↑ 47,0 47,1 Barrier, Michael (2008). The Animated Man: A Life of Walt Disney. University of California Press, стр. 108. ISBN 0520256190.
- ↑ Kaufman, J.B. (2012). The Fairest One of All: The Making of Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs. Weldon Owen, стр. 33-34. ISBN 1616284382.
- ↑ Barrier, Michael (2008). The Animated Man: A Life of Walt Disney. University of California Press, стр. 114. ISBN 0520256190.
- ↑ Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press, стр. 140. ISBN 0195167295.
Внешние ссылки
п - р - о | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
|
п - р - о | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
п - р - о | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
|