فیلم های رنگی از چه سالی به بازار آمدند؟
فیلم رنگی
اصول فیلمبرداری رنگی بر اصلی استوار است که توسط جیمز کلرک ماکسول فیزیکدان اسکاتلندی در سال ۱۸۵۵ پیشنهاد شده‌است. قبل از آن فیزیکدانان دریافته بودند نور دارای طیف‌هایی از طول موج‌های گوناگون است که بر اثر انعکاس از روی سطح اشیاء به صورت رنگ‌های گوناگون دیده می‌شود. مکسول هم کشف کرد که همهٔ رنگ‌های اصلی طبیعی در این طیف خود از سه رنگ اصلی قرمز، سبز و آبی تشکیل شده‌اند. این رنگ‌ها اگر با هم به‌طور مساوی ترکیب شوند، نور سفید حاصل می‌آید؛ ولی نور رنگی از دو طریق افزایشی (ادیتیو) و کاهشی (سابتراکتیو) حاصل می‌آید. ابتدا روش ادیتیو در سینما گسترش یافت و چارلز اوربن و جورج ویلیام اسمیت از مکتب برایتون از طرق دو رنگ سبز و سرخ سیستم کینماکالر را در سال ۱۹۰۸ پدیدآوردند. اما این سیستم ضعف داشت، رنگ‌ها در آن بازی می‌کرد و کیفیت خوبی نداشت و سیستم‌های ادیتیو دیگر این دوره نیز موفقیتی کسب نکردند. تا اینکه شرکت تکنی‌کالر توسط دکتر هربرت کالموس از طریق سیستم سابتراکتیو به موفقیت‌های دیگری دست یافت. بعدها سیستم‌های تکنی‌کالر مونوپک و ایستمن کالر از سوی شرکت کداک ارائه شدند.
سینمای بریتانیا
موج نوی سینمای انگلستان در ۱۹۶۲در اوج بود که یک پدیده سینمایی خاص که وامدار ادبیات انگلستان بود به جهانیان معرفی گردید. کاراکتر "جیمز باند" که پیش از این در نزد اروپایی‌ها و آمریکایی‌ها شناخته شده بود به سینما راه یافت. اولین "جیمز باند" تاریخ سینما در سال ۱۹۶۲ متولد شد. "دکتر نو" با بازی شان کانری با استقبال جهانی روبرو شد. تولیدات این پروژه به نوعی غیر رسمی یک فعالیت ملی شناخته می‌شد. تصویرسنجی
اولین فیلمبرداری هوایی به‌وسیله ویلبر رایت در ۱۹۰۹ با هواپیما از چنتوچیلی ایتالیا انجام شد. ولی استفاده عظیم از عکسهای هوایی، در ارتش و از جنگ جهانی اول بود، در حالی که برای مصارف غیر نظامی، از جنگ جهانی دوم به‌طور وسیع آغاز گردید. با پیشرفت در صنایع شیمیایی و تهیه فیلم بهتر و همچنین تکنولوژی هوایی، در مجموع، این شاخه از علوم توسعه پیدا نمود. دوربینهای عکسبرداری هوایی با پیشرفتهای شگرف در صنعت و هنر ساختمان عدسیها به حد بسیار مرغوب رسید. ساختمان انواع فیلمهای سفید و سیاه به‌صورت پانکروماتیک و مادون قرمز توسعه یافت و فیلم رنگی نیز از ۱۹۳۵ به‌صورت کداکرم عرضه گردید. فیلمهای رنگی کاذب نیز کاربردی عظیم در تفسیر پیدا نمود. سه رنگ: قرمز
سه رنگ: قرمز (به فرانسوی: Trois Couleurs: Rouge) فیلمی فرانسوی به کارگردانی کریشتوف کیشلوفسکی محصول سال ۱۹۹۴ است. این فیلم آخرین بخش از سه‌گانهٔ معروف "سه رنگ" کیشلوفسکی (بعد از "" و "") است. موسیقی متن مشهور فیلم ساختهٔ آهنگساز لهستانی، زبیگنیف پرایزنر است. عکاسی
تئوری عکس رنگی سه‌رنگ، توسط جیمز کلرک ماکسول در سال ۱۸۵۵ پیشنهاد شده بود. برپایهٔ نظریهٔ او، نور مرئی از سه رنگ اساسی قرمز، سبز و آبی، تشکیل شده‌است. پس فیلمی از سه لایه ساخت که هر لایهٔ آن نسبت به یکی از سه رنگ‌های اولیه حساس بود و توانست نخستین عکس رنگی را در سال ۱۸۶۱ به ثبت برساند. سینمای بولیوی
اولین فیلم ناطق سینمای بولیوی "جهنم سبز" (عنوان دیگر فیلم: "جنگ چاکو") ساخته لوئیس بازوبری در سال ۱۹۳۶ و اولین فیلم رنگی به نام "جایی که یک امپراتوری به دنیا می‌آید" (Donde nace un imperio) ساخته خورخه رویز محصول ۱۹۵۷ می‌باشد. فدریکو فلینی
نخستین فیلم رنگی فلینی، "جولیتای ارواح"، در سال ۱۹۶۵ تلاشی بود پیشرفته در هنگام و از این روی ارج ناگرفته. این فیلم به پژوهش در زندگی همسرش، جولیتا مازینا، می‌پردازد که در این هنگام از اوج هنری به پایین افتاده و با سختی‌هایی در زندگی گریبان‌گیر است. جولیتا مازینا خود نقش اول فیلم را بازی می‌کند. فلینی در این فیلم برداشتی فمینیستی دارد ولی منتقدان فیلم بر درونگرایی او خرده گرفتند و از این فیلم استقبال چندانی نکردند. سینمای کلاسیک هالیوود
امّا پس از فیلم خواننده جاز که در سال ۱۹۲۷ منتشر شد، کمپانی برادران وارنر موفقیت بسیار بزرگ و عمده‌ای به دست آورد و آن موفقیت این بود که این کمپانی در سال ۱۹۲۸، بعد از خریداری مجموعه تئاترهای "استنلی" و تمامی محصولات و متعلقات آن‌ها در سطح کشور آمریکا، توانست که خط سیر مشخصی در سینما به دست بیاورد. به همین ترتیب، سایر کمپانی‌های بزرگ فیلمسازی نیز در راستای تصاحب تئاترهای مخصوص به خود گام برداشتند: شرکت MGM که از زمان شکل‌گیری خود در سال ۱۹۲۴، اقدام به تصاحب زنجیره‌ای از تئاترهای گوناگون کرده بود، این مجموعه را به نام"تئاتر Loews" نامگذاری کرد و همچنین کمپانی فاکس نیز، به همان ترتیب مجموعه تئاترهای زنجیره‌ای متعلق به خود را تئاترهای فاکس خواند. در عین حال، شرکت RKO نیز، در سال ۱۹۲۸ از ادغام میان تئاتر کیت - اورفئوم و شرکت رادیویی آمریکا شکل گرفت و یک مجموعهٔ دیگر تئاتری را که متعلق به این شرکت بود، پدیدآورد. رنگین‌کمان (فیلم ۱۹۷۸)
«رنگین‌کمان» () فیلمی در ژانر زندگینامه‌ای به کارگردانی جکی کوپر است که در سال ۱۹۷۸ منتشر شد. دیسک بلوری
دیسک‌های Blu-ray -اسم blu-ray یک کلمه منتسب برای blue laser(لِیزِر آبی)است که درواقع violet laser(لیزر بنفش)می باشد.- توسط انجمن دیسک Blu-ray، گروهی از شرکت‌های ارائه دهنده لوازم الکترونیکی، سخت‌افزار کامپیوتر(computer hardware)، و شرکت‌های تولیدکننده تصاویر متحرک ایجاد گردید. در ۱۹ فوریه سال ۲۰۰۸ بیش از ۴۵۰ عنوان دیسک Blu-ray در ایالات متحده آمریکا و بیشتر از ۲۵۰ عنوان نیز در ژاپن منتشر شد. در تکاپوی فرمت‌های دیسک‌های نوری با ظرفیت بالا، دیسک Blu-ray با فرمت HD-DVD رقابت کرد. در آن زمان توشیبا شرکت اصلی حمایت‌کننده HD-dvd تولید و شرکت‌ها و بازار پخش‌کننده و ذخیره‌کننده‌های HD-DVD به سمت دیگر حمایت کنندگان آن هدایت می‌شد. در سال ۱۹۹۸ HDTV در بازار مصرف پدیدار گشت اگر چه به‌طور عمومی پذیرفته شده نبود و پخش و ضبط در آن‌ها گران تمام می‌شد. در واقع وسیله‌ای که رمزنگاری HD بر روی آن‌ها منطبق شود مورد نیاز بود، در حالی که VHSهای شرکت JVC و HDCAMهای شرکت سونی این امکان را دارا بودند، به دلیل استفاده از طول موج کمتر لیزر، چگالی بیشتر در رسانه‌های نوری ممکن شد. در زمانی که شرکت شوجی ناکامورا توانست نسخه آزمایشی دیود لیزر آبی را ابداع کند، که این باعث آغاز مرافعه تجاری طویلی گردید. تاریخ تلویزیون
NBC(تحت مدیریت RCA) نخستین آزمایش تلویزیون رنگی را در ۲ فوریه ۱۹۴۸ صورت دادCBS آزمایش‌های روزانه میدان‌های رنگی را در اول ژوئن ۱۹۴۱ آغاز کرد. این سیستم‌های رنگی با دستگاه‌های تلویزیون سیاه و سفید کنونی مطابقت نداشته و مانند تلویزیون‌های رنگی دیگر نیز در زمان حاضر در دسترس عموم نبودند. این تست‌ها تنها در معرض دید مهندسان RCA و CBS و خبرنگاران دعوت شده صورت گرفت. «انجمن جنگ تولید» ساخت تلویزیون و تجهیزات رادیویی را برای استفاده عموم از ۲۲ آوریل ۱۹۴۲ تا ۲۰ اوت ۱۹۴۵ متوقف کرد و هرگونه فرصتی را برای معرفی تلویزیون رنگی برای عموم از بین برد. عباس کیارستمی
سال ۱۹۷۵ کیارستمی دو فیلم کوتاه به نام‌های "من هم می‌توانم" و "دو راه حل برای یک مسئله" کارگردانی کرد. در آغاز سال ۱۹۷۶ فیلم "رنگ‌ها" و پس از آن فیلم پنجاه و چهار دقیقه‌ای "لباسی برای عروسی" را به نمایش درآورد. "لباسی برای عروسی" داستان سه نوجوان را نمایش می‌دهد که بر سر یک لباس برای یک جشن عروسی با هم درگیر می‌شوند. این فیلم برنده دیپلم افتخار جشنواره بین‌المللی فیلم مسکو و برنده دیپلم ویژه هیئت داوران و جایزه تلویزیون ملی ایران یازدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کودکان و نوجوانان تهران شد. نخستین فیلم بلند کیارستمی، فیلم ۱۱۲ دقیقه‌ای گزارش است که در سال ۱۹۷۷ به نمایش درآمد. در این فیلم به یک ممیز مالیاتی پرداخته می‌شود که متهم به دریافت رشوه شده و در ادامهٔ ماجرا یک خودکشی هم در داستان روی می‌دهد. کیارستمی در سال ۱۹۷۹ فیلم "قضیهٔ شکل اول، شکل دوم" را ساخت. رنگ پول
رنگ پول فیلمی در ژانر درام محصول سال ۱۹۸۶ کشور آمریکا به کارگردانی مارتین اسکورسیزی و فیلمنامهٔ ریچارد پرایس که برگرفته از رمانی به همین نام نوشتهٔ والتر تویس است و با بازیگران نام آشنایی همچون پل نیومن و تام کروز می‌باشد. پل نیومن بخاطر ایفای نقش درخشان در این فیلم برندهٔ جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد نقش اول شده‌است. این فیلم ادامه فیلم بیلیاردباز با بازی پل نیومن می‌باشد. این فیلم همچنین نامزد دریافت بهترین فیلمنامه اقتباسی و بهترین کارگردانی هنری شده‌است. عکاسی رنگی
در سال ۱۸۳۹ داگر ضمن بررسی‌های بیشتر دریافت که برای برداشتن هالیدهای نقره نور نامرئی باقی‌مانده بر روی فیلم یا صفحه عکاسی باید از محلول تیوسولفات سدیم استفاده کرد که با نمکهای نقره، تیوسولفات نقره محلول در آب که قابل شستشو با آب است تولید می‌کند (این واکنش توسط هرشل بیست سال قبل از آن کشف شده بود). فرایند پیشنهادی داگر موجب شد تا بتوان در کمتر از یک دقیقه عکس را ثابت کرد. در سال ۱۸۴۱ یک انگلیسی به نام ویلیام تالبوت استفاده از فرایند تازه‌ای را اعلام کرد. این فرایند شامل تهیه کاغذ حساس در مقابل نور به وسیله یدید نقره است. عکس را بر روی این نوع کاغذ به وسیله اسید گالیک می‌توان ظاهر کرد. تصویر بدست آمده دقیقاً برعکس وضعیت شیئی است که از آن به دست می‌آید (یعنی نواحی روشن آن تیره و نواحی تیره آن روشن ظاهر می‌شود عکس منفی). این تصویر منفی اگر بر روی یک کاغذ حساس عکاسی قرار داده شود و پس از قرار گرفتن در مقابل نور ظاهر شود عکسی مثبت که با وضعیت اولیه شیئی مطابقت دارد (تصویر مثبت) را می‌دهد. با وجود اینکه زمان لازم در فرایند تالبوت کمتر از فرایند داگر است، اما تصاویر به دست آمده چندان واضح نیست. آشکار است که برای رفع این نارسائی باید با روش مناسبی هالیدهای نقره را بر روی یک جسم شفاف تثبیت کرد. این کار در آغاز به وسیله سفیده تخم مرغ بر روی شیشه انجام می‌گرفت و تصویرهایی نسبتاً روشن بدست می‌آمد. اما این تصویرها به آسانی آسیب‌پذیر بود. سر انجام در سال ۱۸۷۱ این مشکل توسط یک عکاس آماتور و فیزیکدان به نام مادوکس بدین صورت از میان برداشته شد که وی امولسیون ژلاتینی از نمکهای نقره را بر روی شیشه یا کاغذ عکاسی تثبیت کرد. اعلان قرمز (فیلم)
"اعلان قرمز" در ابتدا برای انتشار توسط یونیورسال پیکچرز برنامه‌ریزی شده بود اما نتفلیکس در ۸ ژوئیه ۲۰۱۹ حق توزیع فیلم را به دست آورد. این فیلم در ۵ نوامبر ۲۰۲۱ به‌صورت محدودی اکران شد و سپس در ۱۲ نوامبر ۲۰۲۱ به‌صورت دیجیتالی بر روی پلتفرم نتفلیکس عرضه شد. این فیلم به‌طور کلی نقدهای منفی را از سوی منتقدان دریافت کرده‌است.در این فیلم همچنین دنیل برنارد و خوانندهٔ بریتانیایی اد شیرن در نقش خودش حضور افتخاری دارند. فهرست فیلم‌های اختصاصی شبکه دیزنی
فیلم‌های اصیل شبکهٔ دیزنی که به انگلیسی آن را Disney Channel original films (DCOM) می‌گویند، از سال ۱۹۸۳ شروع به کار کرده‌است و از زمان آغاز این سرویس، بسیاری از فیلم‌های تلویزیونی برای شبکه‌های کابلی ایالات متحده، تولید شده توسط شبکه دیزنی هستند. بیشتر این فیلم‌ها بر روی سیستم ویدئو خانگی، دی‌وی‌دی یا اخیراً، بر روی دیسک بلو-ری منتشر شده‌اند. با این حال، بسیاری از فیلمهای دیگر این شبکه، هرگز در هیچ‌یک از فرمت‌های تصویری پخش خانگی منتشر نشده‌است. پیش از این، شبکهٔ دیزنی چندین ماه پس از اینکه فیلم برنامه حفاظت از پرنسس برای اولین بار در کانال دیزنی منتشر شد، دی‌وی‌دی آن را منتشر کرد که تا یک هفته جزو برترین‌های این کانال بود. همچنین، هر چند از اواسط سال ۲۰۰۵، فیلم‌های این شبکه در فرمت HD عریض تولید شده‌است، در سال ۲۰۰۹ انتشار فیلم برنامه حفاظت از پرنسس، اولین فیلم شبکهٔ دیزنی بود که یک انتقال به دی‌وی‌دی پهن دریافت کرد. رنگین‌کمان (فیلم ۱۹۹۶)
رنگین‌کمان () فیلمی در ژانر فانتزی به کارگردانی باب هاسکینز است که در سال ۱۹۹۶ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به باب هاسکینز، سال روبینک و دن اکروید اشاره کرد. رنگ سریع
رنگ سریع یک فیلم درام ابرقهرمانی آمریکایی محصول سال 2018 به کارگردانی جولیا هارت از فیلمنامه هارت و جردن هوروویتز است. هوروویتز این فیلم را به همراه میکی لیدل و پیت شیلیمون تهیه کردند. دراین فیلم گوگو مبتها راو، لورن توسین، سانیه سیدنی، کریستوفر دنهام و دیوید استراتیرن به ایفای نقش می پردازند و داستان روت (مبتها راو) را روایت می کند که چگونه زنی با قدرت های ماوراءالطبیعه از نیروی انتظامی و دانشمندانی که مایل به مطالعه و کنترل هستند در حال فرار است.  او این پروژه در ژانویه دو هزار و هفده همراه با بازیگران مبتها را اعلام کرد ال دی انترتینمنت به تنهایی به طور کامل پروژه را تأمین مالی می کند. عکاسی اصلی در 13 مارس 2017 در نیومکزیکو آغاز شد و 28 روز به طول انجامید. [2] پاندا و مار جادویی
پاندا و مار جادویی ، که با نام‌های داستان مار سفید هم شناخته می‌شود، اولین سینمایی انیمه رنگی است که در سال ۱۹۵۸ منتشر شد. این یکی از سه انیمه تاریخ بود که در آمریکا تحت عنوان "پاندا و مار جادویی" منتشر شد. در آوریل ۲۰۱۹، نسخه بازیابی شده فیلم برای نمایش در بخش کلاسیک کن در جشنواره فیلم کن ۲۰۱۹ انتخاب شد. میکل‌آنجلو آنتونیونی
در ۱۹۶۴ آنتونیونی نخستین فیلم رنگی خویش به نام «صحرای سرخ» را ساخت. فیلم داستان زن خانه‌دار آسیمه‌سری را می‌گوید (با بازی مونیکا ویتی) که هنوز از دهشت برخورد بیمناک خودرویش به درمان نیامده است. او تن‌آمیزی کوتاه دارد با کارخانه داری که همسرش (با بازی ریچارد هریس) برای او کار می‌کند. نو آوری ویژهٔ آنتونیونی در این فیلم آنست که او برای نشان دادن نودش روانی و پریشانی زن داستان دستور داده بود تا اتاق‌ها، خیابان‌ها، درخت‌ها، گیسوان و حتی سیب‌ها را رنگ کنند و این رنگ‌آمیزی برای آنکه ناترازی و آشفتگی روانی او را نمایانتر کند در صحنه‌های دیگر رنگ‌های دیگر می‌گرفت. تاریخ تلویزیون
تلویزیون رنگی به محض پخش برنامه‌های تلویزیونی رنگی در آمریکا، از کانادا نیز متداول شد. ایستگاه‌های تلویزیونی این کشور ساخت برنامه‌های تلویزیونی رنگی خود را از سال ۱۹۶۶ آغاز کردند. فیلم
پیشرفت مهم بعدی در صنعت سینما، معرفی رنگ بود. اگرچه اضافه شدن صدا، به سرعت گسترش یافت اما رنگ به تدریج مورد استفاده قرار گرفت. بیشتر مردم رنگی بودن فیلم برایشان مهم نبود. اما هم‌چنان‌که روش‌های پردازش رنگ بهبود می‌یافت و در مقایسه با فیلم‌های سیاه و سفید قابل رقابت‌تر می‌گشتند، فیلم‌های رنگی بیش‌تر و بیش‌تر تولید می‌شدند. این زمان هنگام پایان جنگ جهانی دوم بود. فیلم سازان آمریکایی رنگ را به‌عنوان عنصر اصلی جذب مخاطب تشخیص دادند و از آن در رقابت با تلویزیون (که تا اواسط دهه ۱۹۶۰ میلادی به صورت رسانه‌ای سیاه و سفید باقی‌مانده بود) مورد استفاده قرار داد. در پایان دهه ۱۹۶۰ میلادی، رنگ به‌عنوان شیوه عادی کار فیلم‌سازان مطرح شد. رؤیای قرمز
رؤیای قرمز (به انگلیسی: Red's Dream) یک فیلم کوتاه و انیمیشن کامپیوتری آمریکایی است که در سال ۱۹۸۷ به کارگردانی جان لستر در پیکسار ساخته شده‌است. این فیلم دربارهٔ یک یک‌چرخه به اسم «قرمز» است که در یک شب بارانی در گوشه ای از یک فروشگاه، آرزوی رؤیایی را دارد که در آن به یک ستاره سیرک تبدیل می‌شود. "رؤیای قرمز" دومین انیمیشن کامپیوتری پیکسار بود که به دنبال "چراغ مطالعهٔ کوچک‌تر" در سال ۱۹۸۶ ساخته شد و توسط جان لستر کارگردانی شد. تاریخ تلویزیون
پیشرفت در تولید تلویزیون‌های رنگی پس از جنگ به وسیله سه سیستم با رقابت برای کسب مجوز با استاندارد PCC برای پخش برنامه‌های رنگی ادامه یافت. سیستم میدان پیاپی CBS که بدون یک آداپتور با دستگاه‌های سیاه و سفید موجود مطابقت نمی‌کنند، سیستم RCA با سیستم زنجیره‌ای نقاء که در سال ۱۹۴۹ با دستگاه‌های سیاه و سفید موجود سازگاری داشته و سیستم CTI که در آن سه بتر و در پشت آن فیلترهای رنگی بود که تصاویر سبز، قرمز و آبی را بر روی یک لامپ تصویر مجزا تولید می‌کرد و شامل یک گیرنده بود که از لنزهایی در مقابل لامپ تصویر برای ترکیب این سه تصویر و ساخت یک تصویر بر روی صفحه نمایش استفاده در طول رقابت‌ها برای دستیابی به مجوز FCC, CBS نخستین نمایش از تلویزیون رنگی را با ارائه یک ساعت برنامه رنگی به‌طور روزانه از شنبه تا دوشنبه در ۱۲ ژانویه ۱۹۵۰ در واشینگتن آغاز کرد و تا پایان ژانویه ادامه داد که این برنامه‌ها بر روی گیرنده‌های (۱۶–۸) اینچ قابل مشاهده بود با توجه به رشد تقاضاهای مردم، برنامه‌های تلویزیونی با افزایش تعداد برنامه‌های بعدازظهر از ۱۳ فوریه مجدد آغاز گردید. CBS یک فهرست محدود از برنامه‌های رنگی را از ایستگاه تلویزیونی WCBS خود در نیویورک از ۱۴ نوامبر ۱۹۵۰ آغاز کرد که این برنامه‌ها دوشنبه تا شنبه با ۱۰ گیرنده رنگی در معرض دید عموم بود. تمامی این برنامه‌ها با استفاده از دوربین رنگی متعلق CBS پخش شد. استودیوی پخش برنامه‌ها در نیویورک از ۱۳ دسامبر با استفاده از کابل هم محور به استودیوی تلویزیونی WCAU در فیلادلفیا نیز گسترش یافت. پس از یک سری گزارش‌ها که در سپتامبر ۱۹۴۹ ارائه شد، FCC دریافت سیستم‌های RCA, CTI با مشکلات فنی، تولید رنگ نامناسب و تجهیزات گزان همراه است بنابراین سیستم CBS به عنوان استاندارد بخش برنامه‌های رنگی آمریکا در ۱۱ اکتبر ۱۹۵۰ انتخاب شد. قانون ناموفق RCA، نخستین سری پخش برنامه‌های رنگی را تا ۲۵ ژوئن ۱۹۵۱ به تعویق انداخت. مجدداً در پخش برنامه‌ها محدودیت ایجاد شد. برنامه‌ها، قابل مشاهده بر روی دستگاه‌های سیاه و سفید نبودند و این‌گونه گزارش شده بود که تنها ۳۰ گیرنده رنگی در منطقه نیویورک در دسترس هستند. شبکه‌های تلویزیون رنگی با سریال‌های روزانه «جهان از آن توست» و «خانه داران مدرن» هفته دیگری را آغاز کردند. هوهانس آدامیان
هُوْهانِس آدامیان (؛ ۵ فوریه ۱۸۷۹، باکو - ۱۲ سپتامبر ۱۹۳۲، لنینگراد) مهندس ارمنی، و صاحب بیش از ۲۰ اختراع بود. اولین تلویزیون رنگی تجربی در لندن در سال ۱۹۲۸ بر اساس اصل سه رنگ آدامیان نشان داده شد. او به عنوان یکی از بنیانگذاران تلویزیون رنگی شناخته شده است. فیلم صامت
در دی ماه سال ۱۳۰۹ هجری خورشیدی نخستین فیلم ایرانی در تهران به نمایش درآمد. این فیلم صامت که آبی و رابی نام داشت، توسط اوانس اوگانیانس نوشته و ساخته شد. بازیگران این فیلم کمدی عبارت بودند از "محمد ضرابی" و "غلامعلی سهرابی" که یکی نقش فرد قد کوتاه و دیگری نقش فرد قد بلند را بازی می‌کرد. در طی فیلم حوادث غیر مترقبه و جالب و خنده داری برای این دو به وجود می‌آمد. این فیلم برای اولین بار در سینما مایاک تهران به نمایش درآمد و طبق روایتی می‌گویند که در یک حادثه آتش‌سوزی در این سینما فیلم آبی و رابی نیز از بین رفته‌است. پس از فیلم آبی و رابی اوگانیانس دست به کار ساخت دومین فیلم خود به نام حاجی آقا آکتور سینما را شروع کرد و این فیلم پس از طی مراحل تولید در اواخر سال ۱۳۱۲ هجری خورشیدی، آماده نمایش شد ولی در همین زمان، تب اولین فیلم ناطق فارسی همه گیر می‌شود و این نمایش، گرچه جزو اولین فیلم‌های ایرانی بود، توفیقی برای سازندگانش نداشت. ادوارد ریموند ترنر
ادوارد ریموند ترنر (؛ 1873 – ) فیلم‌ساز، فیلم‌بردار و مخترع پیشروی اهل بریتانیا بود. او به عنوان سازندهٔ نخستین فیلم رنگی شناخته‌شدهٔ تاریخ شهرت دارد. استودیو بدیع
این شرکت که در سال ۱۳۳۶ در تهران توسط محسن بدیع تأسیس شد و در ابتدا به ظهور و چاپ فیلم‌های سیاه‌وسفید می‌پرداخت اما در سال ۱۳۴۱ با ایجاد استودیویی چاپ و ظهور فیلم‌های رنگی را در ایران انجام داد و از آن پس نام استودیوی خود را به «مرکز خدمات صنایع فیلم ایران» تغییر داد و لابراتوار مجهز فیلم‌های ۳۵ میلیمتری بدل شد. فهرست پرفروش‌ترین فیلم‌های پویانمایی جهان
فیلم "سفید برفی" با ۵۵ سال، به عنوان طولانی‌ترین مدت و "در جستجوی نمو" با یک سال برای کوتاه‌ترین مدت این رکورد را در اختیار داشتند. نسخهٔ اصلی "شیر شاه" آخرین فیلم انیمیشن غیر رایانه‌ای برای این رکورد بود. "شرک ۲" و "داستان اسباب بازی ۳" تنها فیلم‌هایی هستند که این رکورد را ادامه دادند. "در جستجوی نمو" اولین فیلم انیمیشن رایانه‌ای بود. تتسوجی تاکچی
او در دههٔ ۱۹۶۰ وارد صنعت سینما شد و به پورنوگرافی نرم رو آورد. دومین ساختهٔ سینمایی‌اش، "خیالبافی"، نخستین فیلم صورتی تجاری با بودجهٔ سنگین سینمای ژاپن به شمار می‌رود؛ فیلمی که مجدداً در سال ۱۹۸۱ با همان عنوان بازسازی کرد که نخستین فیلم پورنوگرافی سخت سینمای ژاپن به شمار می‌رود. من کنجکاوم (آبی)
من کنجکاوم (آبی) () فیلمی سوئدی به کارگردانی ویلگوت خومان است که در سال ۱۹۶۸ منتشر شد. در این فیلم لنا نیمان در نقشی با نام خودش بازی می‌کند. این فیلم کاری همسو با "من کنجکاوم (زرد)" محصول سال ۱۹۶۷ است که هردو در ابتدا قرار بود یک فیلم سه و نیم ساعته باشند. نام این دو فیلم به دو رنگ پرچم سوئد اشاره دارد. "آبی" نسخهٔ دوم "زرد" است که قبل و پس از آن رخ می‌دهد و سبکی محزون‌تر و طنزآمیزتر از آن دارد. فیلم آبی
فیلم آبی () یا گاییدن (Fuck) یک فیلم مستقل اروتیک آمریکایی به کارگردانی اندی وارهول محصول سال ۱۹۶۹ است. این نخستین فیلم با نمایش صریح سکس است که در آمریکا اکران عمومی شد و از شاخص‌ترین آثار عصر طلایی پورن به‌شمار می‌رود. با این فیلم عصر طلایی پورن را جشن گرفتند و این پدیده در فرهنگ آمریکا و سپس سایر کشورهای جهان بروز کرد. وارهول عقیده دارد این فیلم تأثیر بسیاری روی آخرین تانگو در پاریس یک فیلم بین‌المللی درام اروتیک داشته‌است؛ این فیلم که مارلون براندو در آن نقش‌آفرینی می‌کند چند سال پس از فیلم آبی ساخته شد. ویوا (هنرپیشه) و لوئیس والدون در این فیلم بازی می‌کنند. تکنی‌کالر
تکنی‌کالر مترادف با بخشی از دوران سینماست. در دوران سینمای کلاسیک هر کمپانی شیوهٔ رنگی مخصوص به خود را داشت که فیلمهای رنگی را به آن طریق فیلمبرداری می‌کرد. کمپانی متروگلدوین مایر از «مترو کالر»، فوکس قرن بیستم از «دولوکس کالر»، و برادران وارنر از «وارنر کالر» استفاده می‌کردند. کمپانی‌های کوچکتر و کشورهای اروپایی یا آسیایی از سیستم‌های رنگی نظیر «ایستمن کالر» یا «آگفا کالر» استفاده می‌کردند. اما «تکنی‌کالر» یک سیستم رنگی درخشان، متمایز و در سطح قابل توجهی پر هزینه تر از سایر سیستم‌ها بود که در موارد خاص استفاده می‌شد. «تکنی‌کالر» قدیمی‌ترین شیوهٔ فیلمبرداری رنگی محسوب می‌شود. در سیستم رنگی «تکنی‌کالر» در سالهای نخست از یک دوربینِ سه نواره، و در سالهای بعدتر با پیشرفتهای تکنیکی از یک نوار نگاتیو، اما به صورت سه لایه که هر کدام یک طیف رنگی را جذب می‌کردند استفاده می‌شد. هیچ‌کدام از سیستم‌های رنگیِ بعدی با وجود فراگیر بودن به دقتِ رنگی و عمرِ طولانیِ سیستم «تکنی‌کالر» نرسیدند. به خاطر پرهزینه بودنِ این سیستم، تنها پروژه‌های خاص، یا کارگردانان صاحب نفوذ می‌توانستند از سیستم «تکنی‌کالر» استفاده کنند. کارگردانانی همچون آلفرد هیچکاک که اکثر آثار رنگی اش را به این شیوه ساخت و پروژه‌هایی استثنایی همچون فانتازیا، یک آمریکایی در پاریس، آواز در باران، و مرد آرام به این شیوه فیلمبرداری شدند. این تکنیک در آغاز در اختیار کمپانی دیزنی قرار گرفت و انیمیشن رنگی سه بچه خوک (۱۹۳۲) که با این روش ساخته شده بود، موفقیتی بزرگ کسب کرد. سفیدبرفی و هفت کوتوله (فیلم ۱۹۳۷) نیز با این روش تهیه شد؛ و دو فیلم "جادوگر شهر از (فیلم ۱۹۳۹)" و "بربادرفته (فیلم ۱۹۳۹)" هر دو از ویکتور فلمینگ فیلم‌های رنگی تکنی‌کالر بودند. فیلم "بر باد رفته" که با سه نگاتیو رنگی با حساسیت بیشتر و فریم‌های بیشتری ساخته شده بود، توانست اسکار فیلمبرداری را به خاطر دستاوردی برجسته در استفاده از رنگ به دست آورد. در سال ۱۹۴۱ کداک، سیستم تکنی‌کالر مونوپک را ارائه کرد که در آن از نگاتیوهای چندلایه استفاده شده بود. این نگاتیوها به راحتی در دوربین‌های سیاه و سفید هم قابل استفاده بودند و بسیار کار را راحت‌تر و سبک‌تر کردند. اولین فیلمی که به این روش تهیه شد بمب افکن هوایی (۱۹۴۱) مایکل کورتیز بود. در سال ۱۹۵۰ سیستم کداک، تکنی‌کالر سه‌نوارهٔ کالموس را از دور خارج کرد. در آخرین سال‌های دههٔ چهل شرکت کداک، سیستم ایستمن کالر را که یک سیستم رنگ‌افزا بود ارائه داد. ایستمن کالر هم نگاتیوهای سه‌لایه داشت که کیفیتی بسیار بالاتر از تکنی‌کالر و فرایند رنگ آشامی داشتند. حسن انصاریان
حسن انصاریان از سال ۱۳۵۷ پا به عرصه سینما و تئاتر گذاشت. او در این سال در فیلمتماس (فیلم ۱۳۶۸) دستیاری کارگردانی را بر عهده داشت و در فیلم کوتاه سرخی چراغ سبز را در مقام نویسنده، کارگردان، فیلم‌بردار و تدوین‌گر ساخت. اما شاید بتوان روایت و کارگردانی نمایش ماهی سیاه کوچولو را در سال ۱۳۵۸ نقطه عطف شروع فعالیت‌هایش دانست. به‌طور کلی براساس آثار انصاریان می‌توان او را فردی دغدغه‌مند در حوزه کودک دانست؛ چراکه نویسندگی و کارگردانی آثاری چون نمایش موزیکال روباه قرمز، نمایش خرس پشمالو، گل اخمالو، نویسندگی سریال تلویزیونی سرزمین رؤیاها (مجموعه تلویزیونی) به کارگردانی حمید قد کچیان، کارگردانی فیلم تلویزیونی حقه‌های شیطان و نمایش شاپرک خانم نوشته بیژن مفید را بر عهده داشته‌است. سینمای کلمبیا
توسعهٔ پویانمایی در کلمبیا، مانند بقیه آمریکای لاتین، آهسته و نامنظم بوده‌است و تنها در سال‌های اخیر انیمیشن شروع به اهمیت نمود. ابتکارات در کشور در دهه ۱۹۷۰، به خصوص در تولید آگهی‌های تبلیغاتی تلویزیونی بود. با این وجود، در پایان دههٔ گذشته، فرناندو لاورده، پیشگام انیمیشن در کلمبیا بوده،که از روش‌های تجربی و منابع محدود برای ایجاد قطعات متحرک استفاده کرد که در سطح ملی و بین‌المللی شناخته شده. کارلوس سانتا، اصالتاً بوگوتایی، جهان فیلم متحرک را به عنوان هنرهای زیبا مورد بررسی قرار داده و به عنوان پدر انیمیشن تجربی در کلمبیا شناخته شده‌است. با حمایت FOCINE سانتا در سال ۱۹۸۸ فیلم "El pasajero de la noche" (مسافر شب), و در سال 1994 "La selva oscura" (جنگل تاریک) را ساخت و به جشنوارهٔ فیلم کاراکاس فرستاد. هر دو فیلم به خاطر شایستگی‌های هنری و رواییشان شناخته شده‌اند. کارلوس سانتا در سال ۲۰۱۰ نخستین فیلم متحرک بلند خود، "Los Extraños Presagios de León Prozak" (رازهای اسرارآمیز لئون پروزاک)، که در جشنواره بین‌المللی فیلم انیمیشن انسی برنده شده‌بود را پخش کرد. در دهه ۲۰۰۰ فعالیت انیمیشنی کلمبیا به دلیل علاقهٔ نسل جدید به این ژانر و ظهور تکنولوژی جدید رشد کرد. در سال ۲۰۰۳، فیلم انیمیشن "بولیوار: یک قهرمان" منتشر شد و جشنواره انیمیشن و بازی‌های ویدئویی LOOP تأسیس شد، جایی که کارهای انیماتورهای کلمبیایی و آمریکای لاتینی تشویق می‌شود. فهرست فیلم‌های دنیای سینمایی مارول
مارول فیلم‌هایش را به صورت دوره‌ای و در قالب آنچه آن را «فاز» می‌خواند، منتشر می‌کند. نخستین فیلم دنیای سینمایی مارول "مرد آهنی" بود که پارامونت پیکچرز آن را توزیع کرد. پارامونت در ادامه "مرد آهنی ۲" (۲۰۱۰)، "ثور" (۲۰۱۱) و "" (۲۰۱۱) را منتشر کرد و یونیورسال پیکچرز هم عهده‌دار توزیع "هالک شگفت‌انگیز" (۲۰۰۸) بود. والت دیزنی استودیوز موشن پیکچرز کار توزیع فیلم‌های مارول را با "انتقام‌جویان" شروع کرد، که آخرین فیلم فاز اول بود. فاز دو شامل فیلم‌های "مرد آهنی ۳" (۲۰۱۳)، "" (۲۰۱۳)، "" (۲۰۱۴)، "نگهبانان کهکشان" (۲۰۱۴)، "" (۲۰۱۵) و "مرد مورچه‌ای" (۲۰۱۵) است. پلنگ صورتی
نخستین فیلم سینمایی این مجموعه به کارگردانی استیو مارتین در سال ۲۰۰۶ و توسط کمپانی کلمبیا پیکچرز و مترو گلدوین مایر تولید شد. تا مارس ۲۰۱۵ این مجموعه در حال ساخت بود. عامر خان
عامر خان در سال۱۹۹۰ با بازی در فیلم موفق دل توانست جای خود را در بالیوود به عنوان یک ستاره محکم کند. اما شروع موفقیت جدی او از۱۹۹۵ شروع شد و با حضور در فیلم رنگارنگ (فیلم) در کنار اورمیلا ماتوندکار بود که این فیلم نامزد بهترین فیلم و بهترین بازیگر سال را برای وی به ارمغان آورد و در سال ۱۹۹۶ دیگر سال عامر خان بود، او با فیلم راجا هندوستانی توانست برای اولین بار جایزه بهترین بازیگر جایزه فیلم‌فیر را کسب کند و همچنین این فیلم توانست به عنوان بهترین و پرفروش‌ترین فیلم سال انتخاب شود و کاریشما کاپور هم عنوان بهترین بازیگر زن سال انتخاب شد تلویزیون
جان لوگی برد همچنین تلویزیون رنگی مکانیکی را در سال ۱۹۲۸ عرضه کرد. سیستم برد، کاملاً با لامپ تصویر الکترونیکی و دوربین‌های امروزی متفاوت بود. در سیستم او تصویر به کمک صفحهٔ گردان عظیمی به‌طور مکانیکی روبیده می‌شد. این صفحهٔ گردان سوراخ‌هایی برای عبور نور داشت. کیفیت اولین تصاویر او خیلی بد بود و فقط ۳۰ خط داشت. اولین تلویزیون مکانیکی از صفحهٔ نیپکو با سه فنر مارپیچ استفاده می‌کرد که هر فنر برای یکی از سه رنگ اصلی (قرمز، سبز، آبی) به کار برده می‌شد. در آن زمان عدهٔ کمی از مردم دستگاه تلویزیون داشتند و داشتن تجربهٔ تماشای تلویزیون اهمیت چندانی نداشت. لابراتوار تلویزیون ملی ایران
سال ۱۳۴۵ تا ۱۳۵۲ فعالیتهای لابراتوار تلویزیون ملی ایران در قالب فیلمهای ۱۶ میلی‌متری سیاه و سفید متمرکز می‌شود و مطرح‌ترین فیلمهای سیاه و سفید و رنگی عملاً از سال ۱۳۵۲ زیر نظر متخصصان و کارشناسان آن به مرحله بهره‌برداری رسید. فیلمهای سیاه و سفید همچون سریالهای مراد برقی و هفت دخترون، سرکار استوار، مرد اول، غارتگران، دلیران تنگستان و نخستین فیلمهای رنگی؛ دائی جان ناپلئون به کارگردانی ناصر تقوایی می‌توان اشاره نمود. رنگ پول
داستان این فیلم بیست و پنج سال بعد از فیلم بیلیاردباز می‌گذرد. ادی فیلسون (پل نیومن) یک فروشندهٔ موفق مشروب است که شبی در یک بار جوانی بیلیاردباز به نام وینسنت (تام کروز) را می‌یابد که مانند گذشته خود او است و سعی می‌کند به او و دوست دخترش کارمن (مری الیزابت مسترآنتونیو) به صورت حرفه‌ای بیلیارد یاد بدهد. یک شب وقتی ادی بازی عالی وینسنت مقابل گریدی (کیت مک کریدی) قهرمان فصل را می‌بیند تصمیم میگرد تا او را پس اتفاقاتی که می‌افتد به مسابقات بیلیارد شهر آتلانتیک بفرستد. تاریخ عکاسی
تئوری عکس رنگی سه‌رنگ، توسط جیمز کلرک ماکسول فیزیک‌دان انگلیسی در سال ۱۸۵۵ پیشنهاد شده بود. برپایهٔ نظریهٔ او، نور مرئی از سه رنگ اساسی قرمز، زرد و آبی، تشکیل شده‌است. پس فیلمی از سه لایه ساخت که هر لایهٔ آن نسبت به یکی از سه رنگ‌های اولیه حساس بود و توانست نخستین عکس‌رنگی را در سال ۱۸۶۱ به ثبت برساند. گل‌ها و درخت‌ها
"گل‌ها و درخت‌ها" در ابتدا به صورت سیاه و سفید در حال ساخته‌شدن بود ولی پس از آنکه والت دیزنی نتیجهٔ آزمایش‌های هربرت کالموس بر روی فیلم‌های تکنی‌کالر سه نواره را دید تصمیم گرفت تا گل‌ها و درختان را با همین روش به صورت رنگی بسازد. بدین ترتیب گل‌ها و درخت‌ها، نخستین فیلم تمام‌رنگی ساخته‌شده به شیوهٔ تکنی‌کالر سه نواره، پس از سال‌ها استفاده از فیلم‌های تکنی‌کالر دو نواره است. این انیمیشن رنگی مورد توجه تماشاگران و منتقدان قرار گرفت و موفق شد تا برندهٔ نخستین جایزهٔ اسکار بهترین فیلم کوتاه انیمیشن در ۱۹۳۲ باشد. برادران وارنر
در اواخر دهه ۱۹۹۰، وارنر حقوق رمان های هری پاتر را به دست آورد و اقتباس فیلم های سینمایی آن را از سال ۲۰۰۱ با انتشار فیلم هری پاتر و سنگ جادو آغاز کرد. پس از آن، آنها فیلم دوم را در سال ۲۰۰۲، فیلم سوم را در ژوئن ۲۰۰۴، فیلم چهارم را در نوامبر ۲۰۰۵، فیلم پنجم را در ژوئیه ۲۰۰۷، فیلم ششم در ژوئیه ۲۰۰۹ توزیع کردند و کتاب هفتم به صورت دو فیلم منتشر شد که شامل یادگاران مرگ - قسمت ۱ در نوامبر ۲۰۱۰ و یادگاران مرگ - قسمت ۲ در جولای ۲۰۱۱ بود. سرخ (فیلم)
سرخ () یک فیلم در ژانر رمانتیک و فانتزی است که در سال ۱۹۸۸ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به لسلی چونگ، آنیتا موی، کارا هوی، لائو کار-وینگ، و پاتریک تسه اشاره کرد. سینمای ایران
در سال ۱۳۱۲ خورشیدی، اردشیر ایرانی، اولین فیلم ناطق فارسی‌زبان را به نام "دختر لر" در بمبئی کشور هندوستان ساخت. استقبالی که از این فیلم شد، مقدمات ساخت فیلم‌های ایرانی دیگر را فراهم کرد. اولین سینمای همگانی در ایران را میرزا ابراهیم خان عکاس‌باشی در سال ۱۲۸۳ خورشیدی برابر با ۱۹۰۴ میلادی، افتتاح کرد. سپس مهدی خان روسی سالنی را در خیابان علاءالدوله و سپس در خیابان لاله‌زار افتتاح کرد. اما اولین سالن رسمی و حرفه‌ای سینمای ایران که به‌طور منظم فیلم پخش می‌کرد، در سال ۱۳۰۵ خورشیدی به نام گراند سینما و به دست علی وکیلی در تهران ساخته شد. در سال ۱۳۰۸ خورشیدی نیز چند سالن سینما در تهران ساخته شد. از آن جمله سینما «ایران» در لاله‌زار، سینما «مایاک»، و سینما «سپه» که ظرفیت بیش از ۱۱۰۰ نفر را داشت. خان بابا معتضدی (متولد ۱۲۷۱ خورشیدی در تبریز) در سال ۱۳۰۷ به عنوان نخستین فیلم‌بردار حرفه‌ای و نیز به عنوان یک سینمادار، فعالیت‌های بسیاری انجام داد. وی در سال ۱۳۰۸ خورشیدی فیلم‌برداری نخستین فیلم سینمایی در ایران با نام آبی و رابی به کارگردانی اوانس اوهانیانس را انجام داده‌است.در سال‌های ۱۳۵۰ تا ۱۳۹۴ سینمای ایران در بخش فیلم‌های بلند سینمایی ۲۰۲ جایزه بین‌المللی (فقط در بخش بازیگری) دریافت کرده‌است. در سایر بخش‌ها مانند کارگردانی و تصویربرداری و همچنین فیلم‌های کوتاه و مستند و انیمیشن نیز جوایزی دریافت کرده‌است. عکاسی رنگی
پس از کشف ترکیبات رنگی حساس به رنگ‌های نور و فیلم سیاه و سفید پنکرومیک، تکنیک عکاسی رنگی توسعه یافت و عمومیت یافتن آن به ظهور کوداکروم مربوط می‌شود که در سال ۱۹۳۵ در دسترس مصرف‌کنندگان قرار گرفت. پویانمایی
ج. استوارت بلکتون شاید نخستین فیلمساز آمریکایی باشد که تکنیک‌های استاپ‌موشن و انیمیشن طراحی دستی را استفاده کرد. توماس ادیسون او را با فیلمسازی آشنا کرد. او با نخستین کارش مورخ ۱۹۰۰ که کپی رایت داشت، پیشگام این ایده‌ها در دوران سده بیستم شد. بسیاری از فیلم‌هایش، از میان آن‌ها طراحی سحرآمیز در سال ۱۹۰۰ و فکاهی صورت‌های متغیر مسخره ۱۹۰۶، نسخه‌های فیلم روزمره از بلکتون «هنرمند درخشان» بود، و نسخه‌های اصلاح شده مورد استفاده ملیس قدیمی‌ترین تکنیک‌های استاپ‌موشن برای ساختن سری‌هایی از طراحی‌های روی تخته سیاه بود که به نظر می‌رسند که حرکت می‌کنند و خود را تغییر شکل می‌دهند. "فکاهی‌صورتهای‌متغیرمسخره،" به عنوان نخستین فیلم پویانماشده واقعی ثبت، و بلکتون به عنوان نخستین زنده نگاری واقعی شناخته شده‌است. رنگارنگ (فیلم)
رنگارنگ یا خوش‌چهره فیلمی محصول سال ۱۹۹۵ و به کارگردانی رام گوپال وارما است. در این فیلم بازیگرانی همچون عامر خان، جکی شروف، اورمیلا ماتوندکار، گلشن گروور، ریما لاگو، شفالی شاه، آدیتا نارایان، ساروج خان ایفای نقش کرده‌اند. موسیقی فیلم
در فاصله زمانی کوتاهی میزان تقاضا به حدی بالا رفت که دست‌اندرکاران موسیقی فیلم با کمبود قطعات موسیقی مواجه شدند تا آن‌جا که آن‌ها به دست بردن در ساختار قطعات کلاسیک و برخی تغییرات در آن‌ها مبادرت می‌کردند که بسیاری از اوقات نتیجه خوشایندی برای این شاهکارهای موسیقی در پی نداشت. سرانجام در سال ۱۹۲۷ برادران وارنر اولین فیلم ناطق را به دنیا عرضه کردند و سیر تحولی نوین در تاریخ سینما رقم خورد. تاریخ تلویزیون
نخستین برنامه تلویزیونی بریتانیا به شکل رنگی، یک سریال درام با عنوان «ماجراجویی آقای لانسلوت» بود که نخستین با به صورت سیاه و سفید در سال ۵۷–۱۹۶۵ ساخته شد و بعدها برای فروش به شبکه NBC آمریکا به صورت رنگی درآمد. بلید رانر ۲۰۴۹
"بلید رانر ۲۰۴۹" در ۳ اکتبر ۲۰۱۷ در لس آنجلس به نمایش درآمد و در ۶ اکتبر ۲۰۱۷ در ایالات متحده به صورت دوبعدی، سه‌بعدی و آی‌مکس اکران شد. این فیلم مورد تحسین منتقدان قرار گرفت؛ اجراهای بازیگران، کارگردانی، فیلم‌نامه، فیلم‌برداری، تدوین، موسیقی، دیزاین تولید، جلوه‌های بصری و وفاداری به فیلم اصلی با ستایش منتقدان همراه بود. این فیلم به‌طور گسترده در میان بهترین فیلم‌های سال ۲۰۱۷ قرار گرفته شد. با این حال، عملکرد ناامیدکننده‌ای در گیشه داشت و ۲۶۰٫۵ میلیون دلار در سراسر جهان در مقابل بودجه تولید بین ۱۵۰ تا ۱۸۵ میلیون دلاری خود فروخت. "بلید رانر ۲۰۴۹" برندهٔ و نامزد دریافت چندین جایزه شد: در نودمین دوره جوایز اسکار، این فیلم برندهٔ جایزهٔ بهترین فیلم‌برداری و بهترین جلوه‌های تصویری شد و همچنین نامزد دریافت جایزهٔ بهترین صداگذاری، بهترین میکس صدا و بهترین طراحی صحنه شده بود. همچنین در هفتاد و یکمین دوره جوایز فیلمی آکادمی بریتانیا نامزد دریافت هشت جایزه از جمله بهترین کارگردانی شد و در نهایت برندهٔ جایزهٔ بهترین فیلم‌برداری و بهترین جلوه‌های ویژه بصری شد. فیلم صورتی
فیلم‌های صورتی در اواسط دهه ۱۹۶۰ میلادی، به سرعت محبوب شدند و تا اواسط دهه ۱۹۸۰ میلادی، سینمای خانگی ژاپن را تحت سلطه داشتند. این فیلم‌ها، در دهه ۱۹۶۰، اغلب محصول استودیوهای فیلم‌سازی کوچک و مستقل بودند. حول و حوش سال ۱۹۷۰ میلادی، استودیوهای بزرگی مانند نیک‌کاتسو، روی محتواهای شهوانی در فیلم‌ها متمرکز شدند. استودیوی فیلم دیگری به نام توئی، شروع به تولید فیلم‌هایی با عنوان «فیلم‌های خشن صورتی» کرد. با موفقیت و تولید بالاتر و همین‌طور توانایی این استودیوها، برخی از این فیلم‌ها، انتقادی شدند و در میان عامه، موفقیت‌های عمومی کسب کردند. با وجود تغییر ذائقه و علاقه مخاطب در دهه ۱۹۸۰ میلادی و در اثر ظهور ویدئوهای مربوط به بزرگسالان، این‌گونه فیلم‌ها، هنوز تولید می‌شوند. رنگ‌ها (فیلم)
رنگ‌ها فیلم کوتاهی به‌کارگردانی و نویسندگی عباس کیارستمی است که در سال ۱۹۷۶ میلادی (۱۳۵۴ خورشیدی) تولید شد. هنر ایرانی
نخستین دوربین فیلم‌برداری در زمان مظفرالدین‌شاه به ایران آمد. نخستین فیلم صدادار فارسی، فیلم دختر لر بود که در سال ۱۳۱۷ خورشیدی توسط عبدالحسین سپنتا ساخته شد. ورود نخستین دستگاه سینماتوگراف به ایران در سال ۱۲۷۹ هجری خورشیدی توسط مظفرالدین شاه سر آغازی برای سینمای ایران به حساب می‌آید، هر چند ساخت اولین سالن سینمای عمومی تا سال ۱۲۹۱ اتفاق نیفتاد. تا سال ۱۳۰۸ هیچ فیلم ایرانی ساخته نشد و اندک سینماهای تأسیس شده به نمایش فیلم‌های غربی که در مواردی زیرنویس فارسی داشتند می‌پرداختند. نخستین فیلم بلند سینمایی ایران به نام «آبی و رابی» در سال ۱۳۰۸ توسط اوانس اوگانیانس، با فیلمبرداری خان بابا معتضدی ساخته شد. ژان-لوک گدار
از سال ۱۹۶۸ فیلم‌های گدار رنگ و آبی بس سیاسی به خود گرفته بود که در برنامه‌ای مارکسیستی و در زمینه‌ای برهان‌گرا ولی پرخاشگر با رده‌های شهربازار و سامانهٔ سرمایه‌داری روبرو می‌شد. پس از فیلم «آخر هفته» که در پایان آن «پایان سینما» را آوا داده بود او به کارکنان فیلمش اندرز داد که بهترست برای خویش کاری تازه بیابند؛ و او خود نخست از کار فیلم و سپس از پاریس کناره گرفت. گدار برای ده سال فیلمی برای پرده نساخت اگرچه در ساختن چندین فیلم کوتاه سیاسی همکاری داشت. فیلم‌هایی که او پس از بازگشتش به سینما در۱۹۷۹ ساخته‌است بس ژرف‌تر و از دید ارته‌ای برازا تر از فیلم‌های دههٔ ۱۹۶۰ اویند. هرچند همچنین این فیلم‌ها بسیار ناپیوسته تر و از دید داستانی ناآشنا ترند به ویژه آنکه هالیوود و تلویزیون، پسند مردمان حتی با فرهنگتر این روزگار را سبک ترو ساده‌تر و کم ژرفتر کرده‌است. الهام اسدی
الهام اسدی فیلمسازی را در سال ۱۳۸۶ با ورکشاپ‌های فیلمسازی عباس کیارستمی و ساخت فیلم کوتاه سبز است رنگ (فیلم) آغاز کرد. تاریخ سینما
تاریخ سینما ۱۲۶ سال قدمت دارد، از آخرین سال‌های قرن ۱۹ تا آغاز قرن ۲۱. تصاویر متحرک به‌تدریج از کاروان‌های شادی شروع شد و تا آنجا پیشرفت کرد که به یکی از مهم‌ترین ابزارهای ارتباطات و تفریحات و رسانهٔ پرتعداد قرن ۲۰ تبدیل شد. تصاویر متحرک فیلم‌ها تحت تأثیر سه عامل هنر، تکنولوژی و سیاست بوده‌است. رنگ سریع
فیلمبرداری عکاسی اصلی در 13 مارس 2017 در نیومکزیکو آغاز شد و 28 روز به طول انجامید. [5] [6] سینمای ترکمنستان
پس از پایان جنگ جهانی دوم جدای از خرابی‌ها و خسارت‌ها، زلزله شدید عشق آباد استودیو ترکمن‌فیلم را ویران کرد و عملاً سینمای ترکمنستان به ورطه تعطیلی افتاد. از اواسط دهه ۵۰ استودیو ترکمن‌فیلم کم‌کم بازسازی شد. مهمترین اتفاق اما تولید اولین فیلم رنگی در سال ۱۹۵۴ به نام "مأموریت فوق‌العاده" به کارگردانی ایوانف بارکوف و آلتی کارلیف بود. آدم
حضور آدم در سینما به سال‌های آغازین این صنعت بازمی‌گردد. در سال ۱۹۱۲، دو فیلم کوتاه به نام‌های "درخت معرفت" و "آدم و حوا" بر روی پرده رفتند. ۳ سال بعد، فیلم‌های دیگری به نام‌های "فرزندان آدم"، "میوه ممنوع" و "آدم و حوای جدید" ساخته شد. در هفده فیلم محصول سال ۱۹۱۸، اشاراتی به طرق مختلف به آدم و حوا دیده می‌شود. بیشتر این فیلم‌ها آدم و حوا را لخت نشان می‌دادند و واتیکان در سال ۱۹۲۰ به همین دلیل رسماً اعتراضش را ابراز کرد. گفته می‌شود پاپ بندیکت پانزدهم چنان از دیدن برهنگی آدم و حوا در فیلم "لا بیبیا" آشفته شد که تلاش کرد آن را نابود کند و نهایتاً به ممنوعیت آن برای کاتولیک‌ها بسنده کرد. انجمن سینمایی آمریکا مطابق نظامنامه تولید تصاویر متحرک، بین سال‌های ۱۹۳۰ تا ۱۹۶۸ به دلیل نمایش برهنگی از ساخت چندین فیلم دربارهٔ آدم جلوگیری کرد. زمانی که میکی رونی "زندگی خصوصی آدم و حوا" (۱۹۶۰) را ساخت مأمور بازرسی به نمایش ناف بازیگر زن ایراد گرفت. جان هیوستون در سال ۱۹۶۶ موفق شد در فیلم "کتاب مقدس" آدم و حوا را برهنه نشان دهد، هر چند از نمایش صریح بدن آن‌ها اجتناب شد. در همین فیلم برای حل مشکل تناقض موجود در متن داستان که به دلیل ترکیب دو قصه مختلف ایجاد شده، ابتدا راوی تا ۱:۲۶ را بازگو می‌کند و سپس آیاتی که میان آن آیه تا ۲:۷ وجود دارد نادیده می‌گیرد. مجدداً، در زمان آفرینش زن به آیه ۱:۲۷ بازمی‌گردد. نمایش داستان آدم و حوا در فیلم و سریال از آن زمان تا به امروز ادامه داشته‌است. رنگ‌ها (فیلم ۱۹۸۸)
رنگ‌ها (به انگلیسی: Colors) یک فیلم سینمایی آمریکایی در ژانر جنایی و اکشن محصول سال ۱۹۸۸ با بازی شان پن و رابرت دووال و به کارگردانی دنیس هاپر است. پرده رنگی
پرده رنگی ("چادر رنگی" نیز ترجمه شده است) درامی آمریکایی با کارگردانی جان کرن است. این فیلم در سال ۲۰۰۶ بر اساس فیلمنامهٔ ران نایسوینر که از داستانی با همین نام از سامرست موام اقتباس شده است، ساخته شد. نائومی واتس، ادوارد نورتون و لیو شرایبر از بازیگران اصلی این فیلم هستند. تان روزندال
در سال ۲۰۰۵، کار بر روی پروژه نارنجی آغاز شد. نتیجه این پروژه اولین فیلم باز شناخته‌شده جهان، رؤیای فیل‌ها بود. این فیلم و تمام دارایی‌هایی که در طول تولید مورد استفاده قرار گرفتند، تحت مجوز اسناد عمومی باز منتشر شدند. عکاسی
بالاخره در سال ۱۸۷۴، یک شرکت انگلیسی نخستین شیشه‌های خشک عکاسی را به بازار عرضه کرد و عکاسی جنبهٔ عملی به خود گرفت. اما حمل و نقل مقدار زیادی شیشه، از لحاظ سنگینی و شکنندگی، یکی از مشکلات پیش روی بود تا اینکه در سال ۱۸۷۱ ریچارد مادوکس، فیزیکدان و عکاس انگلیسی با ابداع فیلم عکاسی ژلاتینی، زمان عکسبرداری را کوتاه کرد و جابه‌جایی فیلم‌های عکاسی را راحت نمود که نقطهٔ عطفی در تاریخ عکاسی محسوب می‌شود. جورج ایستمن آمریکایی در سال ۱۸۸۴ میلادی فیلم رول را که فیلمی از جنس پلاستیک آغشته به امولسیون ژلاتینی است را ابداع کرد و با ساخت دوربین جعبه‌ای در سال ۱۸۸۸، عکاسی را برای مردم عادی مقرون به صرفه نمود و تحول مهمی در عکاسی ایجاد کرد؛ شعار تبلیغاتی کمپانی کداک برای دوربین‌هایش چنین بود که «شما دکمه را فشار دهید، بقیه‌اش را ما انجام می‌دهیم.» در نوامبر ۱۹۴۸ ادوین لند نوعی دوربین آنالوگ ظهور فیلم فوری موسوم به دوربین پولاروید را اختراع کرد که بلافاصله پس از عکسبرداری، نسخهٔ چاپ‌شدهٔ عکس را پرینت می‌کردند و عکس گرفته‌شده یک دقیقه بعد و در مدل‌های جدیدتر تا چند ثانیه بعد، قابل رویت بود. تصاویر دیجیتال در دههٔ ۱۹۶۰ میلادی و در جریان پیاده‌کردن انسان در ماه، تکامل پیدا کرد. دستگاه‌های گیرندهٔ امواج آنالوگ، اطلاعاتی که در مورد عکس از فضا ارسال می‌شد را بسیار دشوار دریافت می‌کردند. با دیجیتالیزه سیگنالها و تقویت آن‌ها، پارازیتها حذف می‌شدند و تصاویر واضح به‌دست می‌آمد. بیلی جین
موزیک‌ویدئوی «بیلی جین» در ۲ مارس ۱۹۸۳ () منتشر شد و اولین ویدئو کلیپ تاریخ موسیقی بود که در آن، برای اولین بار، به جای نمایش مجموعه‌ای از تصاویر و عکس‌ها، داستانی همانند فیلم‌های سینمایی نمایش داده می‌شد. پرویز جاهد، منتقد هنری بی‌بی‌سی می‌گوید: «انتشار بیلی جین از آلبوم تریلر در قالب تک‌آهنگ در سال ۱۹۸۳ همراه با موزیک ویدیوی آن همچون زلزله‌ای در عالم موسیقی بود. موزیک ویدیوی آن که داستان کوتاهی را بازمی‌گفت به کلیپ‌های پس از خود ساختار روایی داستان‌گو بخشید.» با موزیک‌ویدئوی «بیلی جین» مایکل خودش را به عنوان خواننده–رقصنده ای با حرکات نرم، راه رفتن لطیف، چرخش‌ها و حالت‌هایی که با کت و شلوار سیاه رنگش در محله ای خالی از سکنه اجرا می‌شد، به همه جهان شناساند. «بیلی جین» اولین موزیک‌ویدئوی یک شخص سیاه‌پوست بود که از شبکهٔ ام‌تی‌وی که ۲ سال از تأسیس آن می‌گذشت، پخش شد. پخش دوره‌ای این موزیک‌ویدئو در ام‌تی‌وی نه تنها این شبکهٔ تازه تأسیس و ناآشنا را به شهرت رساند، بلکه راه را برای پخش آثار هنرمندان رنگین‌پوست، در شبکه‌های موسیقی دیگر هموار کرد. تا به امروز، موزیک‌ویدئوی «بیلی جین» یکی از پرپخش‌ترین ویدئوهای ام‌تی‌وی است. این ویدئو در سال ۱۹۹۲ به تالار مشاهیر تولیدکنندگان موزیک‌ویدئو نیز اضافه شد. مدل لباس مایکل در «بیلی جین»، مورد تقلید تعداد زیادی از مردم آن زمان قرار گرفت؛ از بچه‌های مدرسه‌ای تا دانشجویان دانشگاه‌ها. تقلید سبک لباس مایکل توسط دانش آموزانِ یک مدرسه در ایالت نیوجرسی باعث شد که مدیران استفاده از آن را منع کنند. در پاسخ به این اقدام، دانش آموزان نیز رسماً اعتراض کردند. یونیورسال پیکچرز
سال ۱۹۲۹ کارل لملی جونیور به عنوان کادوی تولد بیست و یک سالگی به جای پدر بر مسند مدیریت یونیورسال تکیه زد. لملی جوان که اهداف بلندپروازانه‌ای داشت به هدف بروز رسانی کمپانی دست به اصلاحاتی زد. وی با هدف ساخت فیلم‌های بلند و باکیفیت ۴۰ درصد از حجم تولیدات کمپانی کاست. توجه او به رمان ها منجر به خلق چندین فیلم بلند برجسته شد. فیلم‌هایی چون پادشاه جاز (۱۹۳۰) - اولین فیلم موزیکال رنگی دنیا- "در جبهه غرب خبری نیست" (۱۹۳۰) که جایزه اسکار بهترین فیلم را برای آنان به ارمغان آورد. رنگ شب (فیلم ۱۹۹۴)
رنگ شب اولین اکران فیلم دیزنی بود که رتبه NC-17 را توسط انجمن تصاویر متحرک آمریکا دریافت کرد؛ و در حالی که انتشارات ویدئویی در مقیاس نمایشی و گسترده فیلم هر دو با نسخه‌های ویرایش شده با درجه R انجام می‌شد، دیزنی نسخه NC-17 را در برخی از بازارهای بین‌المللی در دسترس قرار داد. فهرست فیلم‌های پیکسار
استودیو انیمیشن پیکسار یک شرکت پویانمایی رایانه‌ای سی‌حی‌آی آمریکایی است که در امری ویل، کالیفرنیا، ایالات متحده آمریکا مستقر است. پیکسار ۲۳ فیلم سینمایی منتشر کرده‌است، که همگی توسط استودیوی استودیو سینمایی والت دیزنی از طریق ناشر والت دیزنی پیکچرز منتشر شده‌اند، اولین آنها "داستان اسباب‌بازی" در ۱۹۹۵ (اولین فیلم بلند CGI در تاریخ که تاکنون منتشر شده) و آخرین آنها "انیمیشن لوکا" در سال ۲۰۲۰ است. فیلم‌های آینده پیکسار شامل "Turning Red" و "Lightyear" (2022) و یک فیلم بدون نام در سال ۲۰۲۳ است. شرکت والت دیزنی
انتشار سیندرلا در سال ۱۹۵۰ ثابت کرد که انیمیشن بلند همچنان می‌تواند در بازار موفق باشد. از دیگر اکران‌های این دوره می‌توان به آلیس در سرزمین عجایب (۱۹۵۱) و پیتر پن (۱۹۵۳) اشاره کرد که هر دو پیش از آغاز جنگ در مرحله تولید بودند و نخستین ویژگی اکشن زنده دیزنی، جزیره گنج (۱۹۵۰). از دیگر فیلم‌های زنده و درخشان اکشن دیزنی می‌توان به داستان روبین هود و مردان مری او (۱۹۵۲)، شمشیر و گل سرخ (۱۹۵۳) و ۲۰۰۰۰ لیگ زیر دریا (۱۹۵۴) اشاره کرد. دیزنی قرارداد توزیع خود با RKO را در سال ۱۹۵۳ پایان داد و بازوی توزیع خود را به نام Buena Vista Distribution تشکیل داد. در دسامبر ۱۹۵۰، تولیدات والت دیزنی و شرکت کوکاکولا برای نخستین فعالیت دیزنی در تلویزیون، شبکه تلویزیونی NBC ویژه یک ساعت در سرزمین عجایب، با هم همکاری کردند. در اکتبر ۱۹۵۴، شبکه ABC نخستین مجموعه تلویزیونی منظم دیزنی را راه اندازی کرد. در سال ۱۹۵۴، والت دیزنی از سری دیزنی لند خود برای رونمایی از آنچه که به دیزنی لند تبدیل خواهد شد، استفاده کرد، ایده ای که ناشی از میل به جایی بود که والدین و فرزندان بتوانند همزمان از آن لذت ببرند. در ۱۸ ژوئیه ۱۹۵۵، والت دیزنی دیزنی لند را برای عموم مردم باز کرد. در ۱۷ ژوئیه ۱۹۵۵، دیزنی لند با پخش مستقیم تلویزیونی به میزبانی رابرت کامینگز، آرت لینکلتر و رونالد ریگان پیش نمایش شد. پس از یک آغاز متزلزل، دیزنی لند به رشد و جذب بازدیدکنندگان از سراسر کشور و سراسر جهان ادامه داد. یک توسعه بزرگ در سال ۱۹۵۹ شامل اضافه شدن نخستین سامانه مونوریل آمریکا شد. برای نمایشگاه جهانی نیویورک در سال ۱۹۶۴، دیزنی چهار جاذبه جداگانه برای حامیان مالی مختلف تهیه کرد که هرکدام به شکل دیگری به دیزنی لند راه می‌یافتند. در این مدت، والت دیزنی همچنین به‌طور مخفیانه سایت‌های جدیدی را برای دومین پارک موضوعی دیزنی جستجو می‌کرد. در نوامبر ۱۹۶۵، «دنیای دیزنی» با برنامه‌ریزی برای پارک‌های موضوعی، هتل‌ها و حتی یک شهر نمونه در هزاران هکتار زمین خریداری شده در خارج از اورلاندو، فلوریدا، اعلام شد. پسرخاله (شخصیت عروسکی)
پسرخاله شخصیتی عروسکی است که برای اولین بار در سال ۱۳۷۰ در برنامهٔ صندوق پست همراه با کلاه قرمزی ظاهر شد و سال ۱۳۷۳ به دلیل محبوبیت این دو عروسک فیلم سینمایی کلاه قرمزی و پسرخاله به کارگردانی ایرج طهماسب ساخته شد که تا سال‌ها پرفروش‌ترین و پربیننده‌ترین فیلم تاریخ سینمای ایران بود. وی در همه برنامه‌های کلاه قرمزی در دهه ۷۰ حضور یافت و سال ۱۳۸۱ بار دیگر در برنامه کلاه قرمزی در فرنگ حضور یافت. در همان سال فیلم کلاه قرمزی و سروناز نیز با حضور پسرخاله اکران شد و پرفروش‌ترین فیلم سال شد. پسرخاله بار دیگر، در سال ۸۸ در برنامهٔ تلویزیونی کلاه قرمزی ۸۸ حضور یافت و پس از آن در شش سری ساخته شده دیگر از مجموعه تلویزیونی کلاه قرمزی نیز حضور یافت. رنگ‌های اصلی (فیلم)
رنگ‌های اصلی فیلمی است محصول سال ۱۹۹۸ و به کارگردانی مایک نیکولز است. در این فیلم بازیگرانی همچون جان تراولتا، اما تامسون، بیلی باب تورنتون، ادرین لستر، کتی بیتس، مورا تیرنی، لری هگمن، استیسی ادواردز، داین لد، پل گویلفویل، استیسی ادواردز، ربکا واکر، کارولین آرون، راب رینر، آلیسون جانی، رابرت کلاین، میکلتی ویلیامسون، رابرت استون، هرالدو ریورا و تونی شالهوب ایفای نقش کرده‌اند. فیلم ۱۳۵
فیلم ۱۳۵ برای نخستین بار توسط شرکت ایستمن کداک در سال ۱۹۳۴ به بازار عرضه شد. این نوع فیلم ها برای عکاسی های ثابت به کار می‌روند و به فیلم ۳۵ میلی‌متری نیز مشهورند. فیلم ۳۵ میلیمتری به دلیل داشتن تناسب بین اندازه و کیفیت یکی از پراستفاده‌ترین فیلم‌های عکاسی در بازارهای مصرف‌کننده و حرفه‌ای تا به امروز بوده‌است. این نوع فیلم و دیگر فرمت‌های فیلم در سال‌های اخیر به دلیل ترویج عکاسی دیجیتال و بالا بودن هزینهٔ ظهور، چاپ و اسکن آن نسبت به عکس‌های دیجیتال از رونق افتاده است؛ و شرکت‌های تولید کنندهٔ این نوع فیلم به مرور زمان تولید آن را کاهش یا قطع کرده‌اند. تاریخ تلویزیون
نخستین پخش برنامه رنگی در اروپا به وسیلهٔ شبکه دوی BBC در اول ژوئیه ۱۹۶۷ با گیرنده PAL آغاز به کار کرد. نخستین پخش در غرب آلمان در ماه اوت در پی فرانسه در ماه اکتبر صورت گرفت. سیستم PAL اکثر کشورهای اروپای شرقی و انگلیس، پرتقال، بلژیک، هلند، اتریش، مجارستان و امپراطوری چین و اتومن منتشر شد. تاریخچه انیمه
استودیو انیمیشن Toei در سال ۱۹۴۸ تأسیس شد. اولین انیمه رنگی با نام Hakujaden (افسانهٔ مار سفید، ۱۹۵۸) توسط این شرکت ساخته شد. این انیمه در سال ۱۹۶۱ با نام پاندا و مار جادویی در آمریکا منتشر شد. بعد از موفقیت این پروژه، Toie هر ساله یک انیمیشن بلند جدید منتشر می‌کرد. سبک Toei سرمشقی بود برای انیماتورهایی که ایده‌هایشان را به واقعیت بدل می‌کردند. بارزترین نمونه این تأثیر را می‌توان در فیلمی Hols :به نام شاهزاده خورشید ساختهٔ Isao Takahat مشاهده نمود. نموی کوچک (فیلم ۱۹۱۱)
مک‌کی با الهام از ورق‌های پویانمایی که پسرش رابرات به خانه آورده بود، به فکر افتاد که امکان پویایی تصاویر نقاشی‌ها وجود دارد. او که در آن زمان در اوایل دهه چهل زندگی خود بود، ادعا کرد که «اولین انسانی است که پویانمایی می‌سازد»، با این حال او به احتمال زیاد با کارهای اولیه جیمز استوارت بلکتون و امیل کوهل فرانسوی نیز آشنایی داشت در سال ۱۹۰۰، بلکتون فیلم "طراحی سحرآمیز را در" سبک فیلمِ ترفند "ساخت" که در آن هنرمندی با نقاشی روی مداد تعامل برقرار می‌کند. بلکتون در سال ۱۹۰۶ از نقاشی‌های با گچ برای ساخت فیلم " حالات خنده‌دار صورت‌های شوخ" استفاده کرد، و از ترفندهای استاپ موشن برای پویایی صحنه‌ای در فیلم "هتل جن‌زده (۱۹۰۷) استفاده کرد". فیلم‌های کوهل، مانند " فانتاسماگوریه (۱۹۰۸)"، تکه‌هایی رؤیایی و غیر روایی بودند که در آنها شخصیت‌ها و صحنه‌ها پی در پی شکل و ساخت خود را تغییر می‌دادند. فیلم‌های کوهل برای اولین بار در سال ۱۹۰۹ در ایالات متحده پخش شد که همان سالی می‌شد که مک کی گفت او برای اولین بار به پویانمایی علاقه‌مند شده بود. طبق گفته جان کینمیکر، زندگینامه‌نویس مک کی، او ویژگی‌های تعاملی فیلم‌های بلکتون را با خصوصیات انتزاعی و تغییرشکلی کوهل در فیلم‌های خودش در هم آمیخت. در فیلم‌های هر سه آنها، یک هنرمند باپویانمایی در برهم‌کنش است. پلنگ صورتی
پلنگ صورتی (The Pink Panther) مجموعه فیلمهای کمدی-پلیسی است که اولین آن‌ها در سال ۱۹۶۳ ساخته شد و با موفقیت آن دنباله‌های زیادی برایش ساخته شد. تمرکز این مجموعه بر روی کاراگاه و کارهای او نیست بلکه محور آن شخصیت پلنگ صورتی است. اغلب فیلمهای مجموعه پلنگ صورتی ساخته بلیک ادواردز می‌باشد و پیتر سلرز هنرپیشه انگلیسی نیز نقش بازرس کلوزو فرانسوی را ایفا کرده‌است. پس از مرگ پیتر سلرز، ادواردز به سراغ روبرتو بنینی کمدین معروف ایتالیایی می‌رود و در سال ۱۹۹۳ با فیلم پسر پلنگ صورتی سعی در ادامه ساخت مجموعه می‌دهد، اما چندان مورد استقبال قرار نمی‌گیرد. تیتراژ خاص و استثنایی این سری، در نزد کارشناسان و فیلمسازان و عموم مردم طرفداران زیادی پیدا کرد و در همین تیتراژ فیلمها بود که کارکتر پلنگ صورتی معرفی شد. در همین سال نیز انیمیشن کوتاه آن به کارگردانی فریتز فرلنگو و هالی پرات، موفق به دریافت جایزه اسکار انیمیشن های کوتاه گردید. کلاه‌قرمزی
"کلاه‌قرمزی و پسرخاله" اولین فیلم سینمایی ساخته شده براساس شخصیت کلاه‌قرمزی بود. این فیلم در سال ۱۳۷۳ اکران شد و در عرض حدود سه ماه با قیمت بلیط میانگین ۸۰ تومان توانست در اکران تهران به رقم ۱۷۱ میلیون تومان دست یابد. یعنی با احتساب میانگین بلیط ۵۰۰ تومانی در سال ۱۳۸۱ رقم فروش فیلم کلاه‌قرمزی و پسرخاله چیزی حدود ۱ میلیارد تومان و با در نظر گرفتن بلیط ۱۰۰۰۰ تومانی سال ۱۳۹۸ تقریبا ۴۰ میلیارد تومان می‌شود، پس می توان این فیلم را پرمخاطب ترین و پرفروش ترین فیلم تاریخ سینمای ایران قلمداد کرد. بنابران گفته می‌شود که این فیلم با احتساب تورم، پرفروش‌ترین فیلم تاریخ سینمای ایران است. فهرست پرفروش‌ترین فیلم‌های پویانمایی جهان
جدول زیر فهرست پرفروش‌ترین فیلم‌های انیمیشن را ارائه می‌کند. ارقام به دلار آمریکا داده شده‌اند. بسیاری از فیلم‌های منتشر شده در طول قرن ۲۰ در این فهرست دیده نمی‌شوند زیرا ارقام برای تورم تنظیم نشده‌اند از این رو فقط یک فیلم پیش از سال ۲۰۰۰ منتشر شده‌است. اگر تورم تنظیم شود، "سفید برفی و هفت کوتوله" در بالای جدول با فروش ناخالص $۱٬۹۷۷٬۰۰۰٬۰۰۰ قرار می‌گیرد. ۱۲ فیلم برتر در صدر این جدول همچنین در میان ۵۰ پرفروش‌ترین فیلم‌های جهان در تمام دوران قرار دارند. ۱۰ فیلم برتر در صدر این جدول بیش از ۱ میلیارد دلار در سراسر جهان فروش داشته‌اند. همه، به جز نسخهٔ اصلی ۱۹۹۴ از "شیر شاه" و فیلم "سیمپسون‌ها"، فیلم‌های انیمیشن کامپیوتری هستند. جدول زیر فهرستی از پرفروش‌ترین فیلم‌های پویانمایی رایانه‌ای است. همهٔ فیلم‌ها پس از سال ۲۰۰۰ منتشر شده‌اند. قرمز، سفید و آبی (فیلم ۲۰۲۰)
قرمز، سفید و آبی یک فیلم درام تاریخی به کارگردانی استیو مک کوئین و نویسندگی مشترک مک کوئین و کورتیا نیولند در سال ۲۰۲۰ است. در این فیلم جان بویگا در نقش لروی لوگان، افسری در پلیس متروپلیتن لندن بازی می‌کند که انجمن پلیس سیاه را تأسیس کرد و تلاش کرد تا نیروی پلیس را از درون اصلاح کند. این فیلم به عنوان بخشی از مجموعه گلچین "اسمال اکس" ۲۹ نوامبر ۲۰۲۰ در بی‌بی‌سی وان و ۴ دسامبر ۲۰۲۰ در سرویس ویدئویی آمازون منتشر شد. این فیلم اولین بار به عنوان یک فیلم افتتاحیه در پنجاه و هشتمین جشنواره فیلم نیویورک در ۲۴ سپتامبر ۲۰۲۰ به نمایش درآمد. ارغوانی
بنفش اولین بار در دوران پیش از تاریخ در دوره نوسنگی ظاهر شد. هنرمندان غار Pech Merle و سایر اماکن نوسنگی در فرانسه از چوبهای منگنز و پودر هماتیت برای ترسیم و نقاشی حیوانات و حاشیه‌های دست خودشان بر روی دیوارهای غارهای خود استفاده کردند. این آثار بین ۱۶۰۰۰ تا ۲۵۰۰۰ سال قبل از میلاد مسیح قدمت داشته‌است. پلنگ سیاه (فیلم ۲۰۱۸)
نخستین بار در سال ۱۹۹۲، وسلی اسنایپس ایدهٔ ساخت این فیلم را مطرح کرد، اما این پروژه به نتیجه نرسید. در سپتامبر ۲۰۰۵، مارول استودیوز پلنگ سیاه را به عنوان یکی از ده فیلم مبتنی بر شخصیت‌های مارول در نظر گرفت که توسط پارامونت پیکچرز توزیع می‌شود. مارک بیلی در ژانویه ۲۰۱۱ برای نوشتن فیلم‌نامهٔ این فیلم استخدام شد. در اکتبر ۲۰۱۴، به صورت رسمی ساخت "پلنگ سیاه" اعلام شد و بوزمن برای نخستین بار در نقش این شخصیت در "" ظاهر شد. تا پایان سال ۲۰۱۵، کول و کوگلر به تیم عوامل این فیلم پیوستند و بقیه دست‌اندرکاران نیز تا مه ۲۰۱۶ انتخاب شدند. "پلنگ سیاه" نخستین فیلم مارول استودیوز با کارگردانی سیاه‌پوست و بازیگران عمدتاً سیاه‌پوست است. فیلم‌برداری اصلی از ژانویه تا آوریل ۲۰۱۷ در استودیوی ای‌یوای/اسکرین گیمز در کلان‌شهر آتلانتا و در بوسان، کرهٔ جنوبی انجام شده‌است. ماتریکس
"ماتریکس" در ۲۱ سپتامبر سال ۱۹۹۹ و با نسبت تصویر ۲٫۳۵:۱ بر روی دیسک لیزری برای نمایش خانگی، توسط رسانه خانگی وارنر در آمریکا عرضه شد. نسخه وی‌اچ‌اس فیلم در هر دو قالب تمام صفحه و صفحه عریض در تاریخ ۷ سپتامبر ۱۹۹۹ عرضه شد. بعد از انتشار دی‌وی‌دی، فیلم به محصولی تبدیل شد که موفق به فروش بیش از یک میلیون نسخه در آمریکا شد و در ادامه رکورد فروش بیش از ۳ میلیون نسخه را نیز به‌دست‌آورد. نسخه نهایی مجموعه سه‌گانه "ماتریکس" بر روی اچ‌دی دی‌وی‌دی در ۲۲ مه ۲۰۰۷ و بر روی دیسک بلو-ری در ۴ اکتبر ۲۰۰۸ عرضه شد. همچنین نسخه اولترا اچ‌دی بلوری نیز در ۲۲ مه ۲۰۱۸ در دسترس علاقه‌مندان قرار گرفت. پویانمایی
•در سال ۱۹۳۷ کمپانی والت دیزنی نخستین انیمیشن سینمایی خودشو به نام سفید برفی و هفت کوتوله ارائه کرد که هنوز هم به عنوان یکی از آثار مطرح انیمیشن سازی ازش یاد میشود بعدا در سال ۱۹۳۹ با سفر گالیور و بعدا با انیمیشن های پینوکیو و فانتسی میکی موس هر دو در سالهای ۱۹۴۰ ادامه پیدا کرد. یونیورسال پیکچرز
در سال ۱۹۰۵ زمانی که کارل لِملی آلمانی‌تبار در شیکاگو به دنبال مکان مناسبی برای افتتاح فروشگاه لباس خود می‌گشت، به‌طور اتفاقی به صفی از مردم که برای رفتن به نیکلودئون یا سینماهای اولیه و ارزان قیمت آن دوران که تصاویر متحرک ساده‌ای را به نمایش می‌گذاشتند، برخورد کرد. او که از میزان شوق مردم برای دیدن این فیلم‌های اولیه حیرت کرده بود تغییر مسیر داده و سینمای White Front را تأسیس کرد. در کمتر از یک ماه هزینه سرمایه‌گذاری او بازگشت و او به همراه شریک خود رابرت کوکران دومین سالن خود را نیز تأسیس کرد. این سرمایه‌گذاری ها ادامه داشت و رفته رفته آنان را به یکی از بزرگترین پخش کننده‌های کشور مبدل ساخت. تا سال ۱۹۰۹ لملی و کوچران از تجارت خود در آمریکا و کانادا بیش از ده هزار دلار در هفته درآمد داشتند. اما تا به اینجا آن‌ها صرفاً توزیع‌کننده بودند و تولید فیلم در انحصار شرکت ثبت اختراعات متحرک (که به مخفف MMP شناخته می شد) بود که توسط ادیسون -مخترع موتورهای الکتریکی داخل دوربینها و پروژکتورها- حمایت می‌شد. بعد از اختلافات و مشاجرات پیش آمده لملی تصمیم گرفت که دیگر پولی به ادیسون پرداخت نکند. قطع همکاری با MMP که تنها قدرت انحصاری تولید فیلم در آن زمان بود، آن‌ها را که دیگر فیلمی برای توزیع و فروش نداشتند، به صرافت تولید فیلم‌های خودشان انداخت. ماشین اسباب‌بازی سرخ آتشین
این مجموعه ۱۸۴ قسمت داشت و مابین ۲۱ آوریل ۱۹۷۲ تا ۱۲ ژوئیه ۱۹۸۱، از شبکهٔ آ.ار.د پخش شد. ایدهٔ اولیه آن از سال ۱۹۶۹ و به عنوان دنباله‌ای برای مجموعهٔ تلویزیونی «"مدرسهٔ بازی"» شکل گرفت و قسمت‌های اولیه از همان هنگام در مونیخ فیلم‌برداری شد؛ چرا که مدیران شبکهٔ تلویزیونی معتقد بودند در مجموعهٔ «"مدرسهٔ بازی"»، روابط اجتماعی آلمان به درستی نشان داده نشده بود و باید، یک برنامهٔ جایگزین ساخته شود. تاریخ تلویزیون
کوبا در سال ۱۹۵۸ با استفاده از استاندارد NTSC و تجهیزات RCA در شبکه ۱۲ هاوانا، دومین کشور جهان در زمینه ارائه برنامه‌های تلویزیونی رنگی، معرفی شد؛ ولی پخش این برنامه‌ها در سال ۱۹۵۹ در زمان انقلاب کوبا و تعطیلی ایستگاه‌های تلویزیونی متوقف شد و در سال ۱۹۷۵ با وارد کردن تجهیزات از NEC ژاپن و SECAM جماهیر شوروی که مطابق با استاندارد NTSC بودند، از سرگرفته شد. بلید رانر ۲۰۴۹
ایده‌هایی برای دنبالهٔ "بلید رانر" اولین بار در دههٔ ۱۹۹۰ مطرح شد اما مسائل مربوط به صدور مجوز فیلم مراحل توسعه را متوقف کرد. اندرو کوسوو و برودریک جانسن مجوز حق انتشار فیلم را از باد یورکین گرفتند. ریدلی اسکات در مقام کارگردان اولیهٔ فیلم کنار رفت و در مقام تهیه‌کنندهٔ اجرایی انتخاب شد و در نهایت دنی ویلنوو برای وظیفهٔ کارگردانی فیلم انتخاب شد. بودجهٔ ساخت "بلید رانر ۲۰۴۹" از طریق مشارکت الکان انترتینمنت و سونی پیکچرز و همچنین بازپرداخت مالیاتی توسط دولت مجارستان تأمین شد. برادران وارنر به نمایندگی از الکان انترتینمنت، فیلم را در آمریکای شمالی توزیع کرد و سونی وظیفهٔ توزیع در بازارهای بین‌المللی را بر عهده داشت. بیشتر مراحل فیلم‌برداری اصلی در دو صحنه استودیوی صدا در بوداپست طی چهار ماه از جوئیه تا نوامبر ۲۰۱۶ انجام شد. احمد نادعلیان
جزیره رنگین فیلمی به کارگردانی و تهیه‌کنندگی خسرو سینایی در سال ۱۳۹۳ می‌باشد. فیلمنامه با اقتباس آزاد از زندگی احمد نادعلیان نوشته شده و بهانه‌ای ست برای آنکه بتوان گوشه‌ای از جذابیت‌های جزیرهٔ هرمز را در سینمای ایران ثبت کند. در این فیلم به جز مهدی احمدی تعدادی از بازیگران بومی جزیرهٔ هرمز به ایفای نقش پرداختند. این فیلم در تاریخ ۶ دی ۱۳۹۴ در سینماهای ایران اکران شده‌است. شبح اپرا (فیلم ۲۰۰۴)
فیلم در سال ۱۹۱۹ و به صورت سیاه و سفید آغاز می‌شود. بخشی از اموال اپرای پاریس به حراج گذارده شده و از جمله شرکت‌کنندگان در این حراج، مردی سالخورده است که با عنوان ویکونت رائول دو شانی معرفی می‌شود. اولین مورد حراجی عروسک میمونی است که سنج می‌زند و ویکونت آن را می‌خرد. پس از آن نوبت به حراج چلچراغ عظیم اپرای پاریس می‌رسد که با پرده‌ای پوشانده شده‌است. برای نمایش آن پرده را کنار کشیده و چلچراغ را به بالا می‌کشند. با بالارفتن چلچراغ زمان به عقب و ۱۸۷۰ یعنی دوران رونق سالن اپرای پاریس برمی‌گردد و فیلم رنگی می‌شود. فیلم رنگی
فیلم رنگی اشاره به هم نگاتیو رنگی برای فیلم‌های سینمایی دارد و هم اشاره به فیلم‌های رنگی تولید شده در سینما. پیدایش فیلم رنگی یک جریانی تدریجی بود. در ابتدا، فیلم‌ها را به صورت فریم به فریم رنگ‌آمیزی می‌کردند. از این روش ملی‌یس هم استفاده کرده‌است. اما از سال ۱۹۰۵ به بعد سیستم استنسیل جانشین آن شد. در دههٔ بیست از طریقهٔ مخزن رنگ استفاده می‌کردند (تینتینگ)، از آنجا که این روش، رنگی یکدست در سراسر تصویر پدیدمی‌آورد، از روش تنینگ یا سایه‌روشن رنگی نیز استفاده می‌کردند و گاه نیز از هر دو روش همزمان با هم استفاده می‌کردند. در سال ۱۹۲۹، کمپانی کداک ایستمن، نگانیوهای سیاه و سفید سونوکروم خود را عرضه کرد که شانزده رنگ پس‌زمینهٔ گوناگون داشتند. اما پیدایش فیلمبرداری رنگی از این جریان‌ها جلو زد. سیاه و سفید رنگی
سیاه و سفید رنگی () یک فیلم به کارگردانی ژان-ژاک آنو است که در سال ۱۹۷۶ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به ژان کارمه، ژاک دوفیلو و پیتر برلینگ اشاره کرد. این فیلم برنده جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان ۱۹۷۶ شده‌است. فهرست فیلم‌های بلند پویانمایی تئاتری دیزنی
استودیو والت دیزنی فیلم‌هایش را از استودیوهای متعلق به دیزنی و غیر متعلق به آن منتشر می‌کند. اکثر فیلم‌های ذکر شده در زیر از استودیو انیمیشن والت دیزنی هستند، که به عنوان بخش انیمیشن از محصولات والت دیزنی آغاز شد، و اولین فیلم بلند پویانمایی را با "سفید برفی و هفت کوتوله" در سال ۱۹۳۷ آغاز کرد؛ این استودیو، ۵۹ فیلم تولید کرده‌است. با "داستان اسباب بازی" که در ۱۹۹۵ منتشر شد، استودیو والت دیزنی همچنین فیلم‌های پویانمایی با پیکسار تولید کرد که دیزنی در نهایت در ۲۰۰۶ این استودیو را با مبلغ ۷٫۴ میلیارد دلار خرید. در ۲۰ مارس ۲۰۱۹، به عنوان بخشی از اکتساب فاکس قرن ۲۱ توسط دیزنی، والت دیزنی استودیو بلو اسکای استودیو (در ۲۰۲۱ بسته شد) و همچنین انیمیشن فاکس قرن بیستم (در حال حاضر "انیمیشن قرن بیستم") خرید. گل و مار
«شرکت قدیمی‌ترین وبزرگ‌ترین استودیوی فیلمسازی ژاپن، در تلاشی بسیار موفق، برای جلوگیری از ورشکستگی در سال ۱۹۷۱، با ساخت چند مجموعه «پورنو رُومی» محبوب و مورد ستایش منتقدان، وارد ژانر «فیلم صورتی» شد. با این حال، سال ۱۹۷۴ ثابت شد که سال سخت دیگری برای استودیو در گیشه است. از اواخر دهه ۱۹۶۰، «نائومی تانی» که به عنوان «ملکه صورتی» و محبوب‌ترین بازیگر زن در فیلم‌های صورتی مستقل و کم‌هزینه، که بر بازار سینمای داخلی ژاپن تسلط داشت، شناخته می‌شد. نیککاتسو سال‌ها سعی می‌کرد نائومی تانی را در سریال‌های خود جذب کند، اما او همیشه از کار با این شرکت، امتناع می‌نمود. نائومی تانی در نهایت با این شرط که اولین همکاری او با نیککاتسو بر اساس رُمان گل و مار (به ژاپنی: 花と蛇) نوشته «اونیروکو دان» باشد؛ با پیوستن به استودیو موافقت کرد. نائومی تانی قبلاً در یک نسخه فیلم صورتی، از رُمان "گل و مار: پرورش گوشت" (به ژاپنی: 花と蛇より 肉の飼育) که توسط «استودیو یامابه» منتشر شد؛ بازی کرده بود. نیککاتسو با شرایط نائومی تانی موافقت کرد. فیلم ترسناک
اولین فیلم‌های این ژانر از سال ۱۸۹۰ تولید شدند. در اولین فیلم‌های ترسناک، معمولاً موجودی فراطبیعی و ناشناخته یا حیوانی خطرناک شخصیت منفی (شرور) داستان بود. شروع ساخت فیلم‌هایی که ترس مستقیم انسان از انسان را نشان می‌دهند، به دهه ۶۰ میلادی و فیلم "روانی" ساخته آلفرد هیچکاک، که از نظر خیلی‌ها بزرگترین کارگردان این سبک است، برمی‌گردد. بعدها، فیلم "درخشش" هم توسط استنلی کوبریک ساخته شد؛ که آن نیز از بزرگ‌ترین فیلم‌های ترسناک به حساب می‌آید. یلم‌های ترسناک، زیرشاخه‌های گوناگونی دارند؛ که فیلم اسلشر و فیلم روان‌شناختی از محبوب‌ترین آن‌ها هستند. در فیلم‌های ترسناک روان‌شناختی ، به ندرت از خشونت یا خون استفاده می‌شود؛ در فیلم‌های "روانی" و "حلقه" نیز از همین سبک استفاده شده‌است. فیلم‌های اسلشر ، از خشونت بسیار زیاد و معمولاً از دست دادن اعضای بدن، تکه‌تکه شدن و… استفاده می‌کنند. از معروف‌ترین فیلم‌های ژانر اسلشر، می‌توان به بدبو، مقصد نهایی، هالووین، و سری فیلم‌های "اره" و "پیچ اشتباه" اشاره کرد. آهنگ (فیلم ۱۹۵۳)
«آهنگ» () یک فیلم است. آهنگ یک فیلم کوتاه از والت دیزنی است که در ۲۸ ماه می سال ۱۹۵۳ روی اکران رفت. اولین کارتون فیلم‌برداری شده در فضای سه بعدی بود. این فیلم در تئاتر سرزمین عجایب در دیزنی لند به عنوان بخشی از فیلم سه‌بعدی جمبوری نشان داده شد. این فیلم اولین بار در یک سری آموزشهای کوتاه اصول موسیقی را، به نام «ماجراهایی در موسیقی» آموزش می‌داد. فقط یک فیلم دیگر از این سری مجموعه ساخته شده‌است، همراه با صدای شیپور، سوت زدن، صدای تلپ و بوم؛ و در آن شخصیت‌های فیلم باآهنگ‌های دیزنی به آواز خواندن ادامه می‌دهند. فرهنگ ایرانی
پرهوادارترین گونهٔ سرگرمی در ایران، سینما است که رسانهٔ مهمی برای تفسیرهای اجتماعی و سیاسی بوده‌است. نخستین سینمای همگانی ایران، توسط میرزا ابراهیم‌خان عکاس‌باشی که نخستین فیلم‌ساز ایرانی است، در سال ۱۲۸۳ گشایش یافت اما نخستین سالن رسمی سینمایی در این کشور، در سال ۱۳۰۵ به نام "سینما ایران" در تهران ساخته شد. نخستین فیلم بلند سینمایی این کشور، "آبی و رابی" بود که در سال ۱۳۰۹ توسط اوانس اوگانیانس ساخته شد. نخستین فیلم صدادار ایرانی نیز فیلم "دختر لر" بود که در سال ۱۳۱۲ توسط اردشیر ایرانی ساخته شد. در دههٔ ۱۳۲۰ شرکت‌های سینمایی ایرانی پدیدار شدند و سینما میان مردم، عمومی‌تر شد. رنگو (فیلم ۲۰۱۱)
رَنگو یک پویانمایی آمریکایی محصول سال ۲۰۱۱ با زمینه اکشن کمدی و وسترن، به نویسندگی جان لوگان و کارگردانی گور وربینسکی است. این فیلم بسیار مورد تقدیر قرار گرفت و یک موفقیت تجاری به‌شمار می‌رفت و همچنین جایزه اسکار بهترین فیلم پویانمایی را کسب کرد. "رنگو" توسط پارامونت پیکچرز در ۴ مارس ۲۰۱۱ به نمایش درآمد. در این فیلم جانی دپ در نقش رنگو سخن می‌گوید. تلویزیون
دههٔ ۱۹۵۰ یک دورهٔ زمانیِ مهم و طلایی در پیشرفت تلویزیون به شمار می‌آید. مبدأ تلویزیون‌های سیاه و سفید، سال ۱۹۵۶ است. هزینه دستگاه تلویزیون سرانجام در این زمان کاهش پیدا کرد. در سال ۱۹۵۳ میلادی، (۱۳۳۲ خورشیدی) تلویزیون رنگی و در دو دههٔ اخیر، تلویزیون های مسطح اختراع شدند. منشأ تلویزیون امروزی می‌تواند در زمان گذشته با کشف خاصیت هدایت نوریِ مادهٔ سِلِنیُم توسط ویلوگبی اسمیت در سال ۱۸۷۳ و اختراع دیسک اسکن توسط پاول نیپکوو در سال ۱۸۸۴ بررسی و ردیابی شود. همهٔ سیستم‌های عملی و کاربردیِ تلویزیون از این اصل بنیادیِ اسکنِ یک تصویر برای تولید سیگنال‌های سری زمانی برای نمایش آن هستند. این نمایش تصویری سپس به وسیله‌ای ارسال می‌شود که برخلاف عمل اسکن کردن عمل می‌کند. دستگاه آخری، تلویزیون (یا دستگاه تلویزیون) است که با توجه به توانایی‌های چشم انسان، تصویر یکسان و مناسبی تهیه می‌کند و نمایش می‌دهد. پلنگ سیاه (فیلم ۲۰۱۸)
"پلنگ سیاه" برای نخستین بار در ۲۹ ژانویه ۲۰۱۸ در لس آنجلس به روی پرده رفت و در ۱۶ فوریه به عنوان بخشی از مرحله فاز سوم دنیای سینمایی مارول به صورت سینمایی در ایالات متحده منتشر شد. منتقدان از کارگردانی، فیلم‌نامه، تیم بازیگری (به ویژه در مورد بوزمن، جوردن و رایت)، طراحی لباس، عوامل فنی فیلم‌برداری و موسیقی متن آن تحسین کردند؛ برخی از منتقدان از جلوه‌های بصری تولیدشده توسط کامپیوتر انتقاد کردند. بسیاری از منتقدان این فیلم را یکی از بهترین فیلم‌های دنیای سینمایی مارول ارزیابی کردند و همچنین به دلیل اهمیت فرهنگی آن مورد توجه قرار گرفت. "پلنگ سیاه" از سوی سازمان‌هایی نظیر شورای ملی بازبینی و موسسهٔ فیلم آمریکا به عنوان یکی از ۱۰ فیلم برتر سال ۲۰۱۸ نام گرفت. این فیلم بیش از ۱٫۳ میلیارد دلار در سراسر جهان فروش داشت و رکوردهای بسیاری را در گیشه شکست. "پلنگ سیاه" به پرفروش‌ترین فیلم کارگردانی‌شده توسط فیلم‌ساز سیاه‌پوست، نهمین فیلم پرفروش در تمام ادوار، سومین فیلم پرفروش در ایالات متحده و کانادا، و دومین فیلم پرفروش در سال ۲۰۱۸ تبدیل شد. تصاویر تک رنگ
در فیلم عکاسی تک رنگ است که به‌طور معمول استفاده از سیاه و سفید فیلم. در اصل همه عکاسی انجام شد در تک رنگ. هر چند رنگ، عکاسی، ممکن بود حتی در اواخر دهه ۱۸۰۰ به راحتی استفاده می‌شود رنگ فیلم مانند Kodachromeشد در دسترس نیست تا اواسط دهه ۱۹۳۰ است.