در داستان های کوتاه از چه ژانرهایی استفاده میشود؟
داستان کوتاه
در داستان کوتاه موضوع به لحاظ ساختاری مانند پیکری است که اندام‌های داستان به آن مربوط اند و رویدادهای داستان مستقیم یا غیر مستقیم به آن مربوط است. موضوع داستان اندوه نوشته چخوف مرگ فرزند است یا موضوع داستان گردنبند نوشته موپاسان امانت داری است. در داستان کوتاه اغلب یک موضوع اصلی وجود دارد که داستان دربارهٔ آن گسترش پیدا می‌کند. هر داستان ناگزیر ِ داشتن موضوعی است. این موضوع در شکل کلی می‌تواند فقر، جنگ، عشق، مرگ، تنهایی، ترس یا هر مفهوم انسانی دیگری باشد. هر کدام از این موضوع هاو این مفاهیم کلی زیر مجموعه‌های زیادی دارند و داستان‌های زیادی می‌توان یافت که زیر مجموعه یکی از مفاهیم کلی قرار می‌گیرند. یافتن موضوع تازه برای داستان معمولاً با سختی همراه است. موضوع‌های ناگفته یا کمتر گفته شده که مفهومی شریف و انسانی و نه لزوماً اخلاقی را در خود داشته باشند "موضوعات طلایی"اند. سگ ولگرد (داستان کوتاه)
صادق هدایت در داستان کوتاه «سگ ولگرد» مانند داستان‌های کوتاهی چون «زنده‌به‌گور»، «بن‌بست»، و «تاریک‌خانه» از تکنیک‌های واقع‌گرایی برای ارائهٔ یک روان‌داستان بهره برده‌است. به‌گفتهٔ کاتوزیان، مهم‌ترین ویژگی روان‌داستان‌های صادق هدایت (چه داستان‌هایی که در آن‌ها از تکنیک‌های واقع‌گرایانه و چه داستان‌هایی که در آن‌ها از تکنیک‌های فراواقع‌گرایانه استفاده شده‌است)، این است که در آن‌ها مسائل فلسفی، هستی‌شناختی، روان‌شناختی، و تا اندازهٔ کم‌تری جامعه‌شناختی جایگاهی عمده دارند. همچنین در روان‌داستان‌های هدایت، ارزش و اهمیتِ داستانی، نسبت به داستان‌های دیگر او کم‌تر است. موضوع آن‌ها (یا وجوه عمده‌ای از آن) جهان‌شمول بوده و از این روی به زمان و مکان ویژه‌ای مقید نیستند.
داستان کوتاه
شخصیت پردازی به میزان هنرمندی نویسنده بستگی دارد. نویسنده ممکن است شخصیت‌هایی یک وجهی، چند وجهی، ایستا یا پویا خلق کند. در معرفی شخصیت‌ها، مؤلف می‌تواند از فن تصویرگری مستقیم یا تصویرگری غیرمستقیم بهره بگیرد. رون تانر
جوایز تانر شامل جایزه (GS Chandra) و جایزه (Towson) در ادبیات برای یک تخت ناخن، جایزه (Pushcart)برای داستانی، جایزه چتربازی گرترود پرس برای داستانی، جایزه اول در داستانی از نامه‌های جدید، جایزه چارلز (Angoff) برای داستان، جوایز جک دایر برای داستانی، مدال طلای انجمن کویت فالکنر دزدان دریایی برای داستان کوتاه، بهترین جایزه وب، جایزه نوبل ادبیات جنوبی، بهترین جایزه غرب، کمک مالی هنر مریلند (دو بار)، و کمک‌های فراوانی از جمله جیمز میچنر کوپرنیک فدراسیون جامعه و یک فستیوال والتر داکین (کنفرانس نویسندگان سوانزی)، و نیز بسیاری از کمک‌های اقامت (مانند لدیگ خانه، یادو، مایکل کلنی و دیگران). داستان‌های کوتاه (فیلم)
داستان‌های کوتاه فیلمی محصول سال ۲۰۲۱ است. در این فیلم بازیگرانی همچون شروتی حسن، ایشا ربا، امالا پال، لاکشمی فومانچو، جاگاپاتی ببو و آشیما ناروال ایفای نقش کرده‌اند. ادبیات داستانی فارسی
نخستین کوشش‌ها برای نگارش داستان کوتاه به زبان فارسی به سبک مدرن توسط نویسنده‌ای با نام مستعار علی عمو انجام شد. این نویسنده در فاصلۀ سال‌های ۱۲۸۸-۱۲۸۹ در نشریۀ خیرالکلام ۴۸ داستان کوتاه به چاپ رساند.  اما آنچه در تاریخ‌نگاری رسمی ادبیات مدرن فارسی بیشتر مورد توجه قرار گرفته، این است که داستان کوتاه نوین فارسی با مجموعه داستان "یکی بود، یکی نبود" و داستان "فارسی شکر است" نوشتهٔ محمدعلی جمال‌زاده آغاز شد. سپس نویسندگانی مانند صادق هدایت، بزرگ علوی و صادق چوبک به گسترش آن پرداختند؛ این سه تن را پدران داستان‌نویسی نوین ایرانی و محمدعلی جمال‌زاده را پدر داستان کوتاه فارسی و آغازگر سبک واقع‌گرایی در ادبیات داستانی فارسی می‌دانند؛ آثارشان راهگشای نسلی نوگرا شد و نفوذشان به اندازه‌ای بود که واقع‌گرایی بر داستان‌نویسی ایران چیرگی همیشگی یافت. داستان
داستان فلَش، داستانک یا داستان کوتاه، قالبی در داستان‌نویسی است که در چند خط یا حداکثر یک صفحه نوشته می‌شود و در پی یک کشف ضربه‌زننده است. این کشف می‌تواند غافلگیر کردن خواننده و ایجاد شوک، شوخی یا نمایش لحظه‌ای زیبا باشد. در فارسی می‌توان آن را «داستان ناگهان»، «داستان لحظه»، و «داستان آنی ». ادبیات داستانی تاریخی
ادبیات داستانی تاریخی یا ادبیات شبهه تاریخی، گونه‌ای از ژانر ادبی است که به‌طور معمول صحنه‌هایی از داستان را روایت می‌کند که در گذشته واقع شده یا روی داده است. هر چند در اغلب مواقع، این اصطلاح به عنوان مترادف رمان تاریخی مورد استفاده قرار می‌گیرد. از ادبیات داستانی تاریخی می‌توان در انواع گونه‌های روایت با محوریت تئاتر، اپرا، فیلم، تلویزیون، بازی ویدئویی و همین‌طور رمان گرافیکی استفاده کرد. ادبیات شفاهی آذربایجان
ادبیات شفاهی آذربایجانی (در ترکی آذربایجانی: Azərbaycan şifahi xalq ədəbiyyatı)قسمتی از ادبیات مردمان آذربایجانی، باورهای عامه، افسانه‌ها، داستان‌ها، موسیقی، ضرب‌المثل‌ها و رسوم‌های دهان به دهان یا سینه به سینه یا نسل به نسل از نسل‌های گذشته بجا مانده گفته می‌شود.بایاتی قسمتی از ژانرهای مهم در ادبیات شفاهی مردم آذربایجان است در این سبک مضامین عمیق فلسفی، تاریخی، دینی، اخلاقی و لیریک در مصراع‌های کوتاه بیان می‌شود. کامشاد کوشان
در همین سالها، او به علاقه دیگرش، یعنی داستان کوتاه و رمان می‌پردازد. در طول چند سال، او کلیه متون نوشتاری مربوط به داستان‌نویسی کوتاه و رمان را هم به زبان فارسی و هم به زبان انگلیسی مطالعه می‌کند و کلیات تاریخ داستان‌نویسی در غرب و در ایران را مرور می‌کند. دارک سولز
"دارک‌ سولز" از داستان سرایی مینیمالیستی برای انتقال داستان و روایت خود استفاده می کند، رویدادهای تاریخی در جهان و اهمیت آن‌ها اغلب به طور تئوری یا به تفسیر بازیکن واگذار می‌شود تا اینکه به‌طور کامل نشان داده یا توضیح داده شود، بیشتر داستان از طریق دیالوگ‌های شخصیت های غیربازیکن، متن‌های روی آیتم‌ها و طراحی جهان بازی به بازیکن داده می‌شود، ضمن این که اگر بازیکن تمام پازل‌ها را کنار هم بگذارد متوجه آن میشد که جهان دارک سولز چقد تاریک و عمیق و فلسفی ایجاد شده‌است. ژانر فیلم
بیشتر نظریات در باب ژانر فیلم‌ها از مفاهیم نقد ژانر ادبی وام گرفته شده‌است. با توجه به موضوع ژانر در متن ادبی، روش‌های مختلفی برای برخورد با مسئلهٔ ژانر و تعریف و دسته‌بندی آن‌ها وجود دارد. علاوه بر تفاوت اصلی بین ژانر مستند و داستانی در فیلم، ژانر می‌تواند در گونه‌های دیگری نیز تقسیم‌بندی شود. سبک متقابل
سبک متقابل (یا ژانر ترکیبی) یک گونه ادبی است که دو یا چند ژانر متفاوت را باهم دیگر ترکیب می کند. ژانرهای ترکیبی جدید نیست، بلکه یک عنصر دیرپایی در فرایند داستانی است: شاید معروف ترین نمونه ازدواج از بهشت و جهنم ویلیام بلیک با ترکیبی از شعر، نثر و نقاشی است. در ادبیات معاصر، سه گانه دیمیتریوس لیاکوس ، پوئنا دامنی ( زیتوتریتی: خروج، بامردم از پل، اولین مرده )، نثر تخیلی را با درام و شعر در روایت چند لایه که از طریق شخصیت های مختلف کار می کند، ترکیب می کند. خوآن خوزه آریولا
از او به عنوان نخستین نویسنده تجربی و نوآور داستان کوتاه در قرن بیستم یاد کرده‌اند. آریولا به عنوان یکی از اولین نویسندگان آمریکای لاتین به خاطر گذشتن از رئالیسم شناخته شده است؛ او از عناصر فانتزی برای تأکید به ایده‌های اگزیستانسیالیست و پوچگرایانه در کارهایش استفاده کرده است. فیلم کوتاه
جشنواره‌های بزرگ دنیا نظیر جوایز اسکار، جشنواره کن و جشنواره فیلم برلین، در کنار نمایش فیلم‌های بلند، نمایش فیلم کوتاه دارند و این فیلم‌ها جوایز خاص خودشان را هم می‌گیرند. نخستین فیلم‌های تاریخ سینما فیلم‌های کوتاه بودند. سینمای کوتاه، امروزه نیز در جهان وجود دارد و اندیشه‌ها و داستان‌ها را به صورت موجز بیان می‌کند. فیلم‌سازان بزرگی نظیر جوزپه تورناتوره، پیر پائولو پازولینی، کن لوچ، آلن رنه و… سینما را با فیلم کوتاه شروع کردند. در ایران نیز بهرام بیضایی، ناصر تقوایی، عباس کیارستمی، اصغر فرهادی و… سینما را با فیلم‌های کوتاه آغاز کردند. سینمای کوتاه جهان امروز به وسیله جشنواره‌های متعدد و شبکه‌های هنری تلویزیونی به حیات خود ادامه می‌دهد. آشغالدونی
به‌گفته حسین سناپور ساعدی داستان‌نویسی است که بیشتر به‌خاطر داستان‌های کوتاهش که در فضایی روستایی می‌گذرند، شهرت دارد، تا رمان‌ها و برخی داستان‌هایش که در فضاهای شهری می‌گذرند. او در داستان‌های روستایی‌اش، تا حدی به جغرافیا، فضای روستا و مشکلات رفاهی ساکنان می‌پردازد که مطمئن شود داستان فضایی سوررئال و تمثیلی پیدا نمی‌کند و تنها به پرداختن موادی از روستا بسنده می‌کند که بتواند مسائل هستی‌شناختی همه روستانشینان از جمله ترس از ناشناخته‌ها و چگونگی روبرو شدن با آن را بیان کند. در داستان‌های شهری ساعدی اما ظاهراً این ترس از عنصری طبیعی مانند دریا یا بیماری نیست. این ترس از چیزی است چنان آمیخته به زندگی و روابط انسان‌ها که مبدل به چیزی ناشناخته شده‌است؛ بنابراین آشکار نبودنش ممکن است به انکار نقش وهم‌انگیز و ترسناکش از سوی ساکنان منجر شود. سناپور معتقد است این ترس در داستان‌های شهری از جمله آشغالدونی، از چیزی ساخته دست بشر و محصول روابط اجتماعی آدم‌هاست (مانند پول) که ساعدی آن را ترسی بدیهی‌تر و علاج‌ناپذیرتر از واهمه‌های فضای روستایی می‌داند. به گفته حسن میرعابدینی قهرمانان داستان‌های شهری ساعدی، روشنفکران شکست‌خورده در آرمان و ولگردهایی هستند که با اضطراب زندگی در تهران مقابله می‌کنند. مسابقه افسانه‌ها
در این دوره برای اولین بار آثار سه ژانر فانتزی، علمی‌تخیلی و وحشت به صورت مجزا مورد داوری قرار خواهند گرفت. همچنین برگزیدگان هر ژانر در دو شاخه اثر کوتاه و بلند، معرفی می‌گردند. داستان کوتاه
داستان باید از زاویه دید مشخصی تعریف شود. در اینجا نویسنده ممکن است از زاویه دید «از بالا» (سوم شخص)، از بالای محدود (سوم شخص اما از زبان یکی از شخصیت‌های داستان)، اول شخص (روایت توسط شخصیت داستان، اما با استفاده از اول شخص)، یا زاویه دید واقعی (مانند یک دوربین آزاد) باشد. چت فیکشن
تجسم ادبیات داستانی در دهه‌های اخیر شدت گرفته‌است و گونه‌ای جدید از ادبیات را شامل می‌شود که از ترکیب اشکال مختلف محتوا از قبیل متن، صدا، تصویر، تصویر متحرک، ویدیو و محتوای تعاملی استفاده می‌کند. دستگاه‌های چندرسانه‌ای شامل سیستم‌های الکترونیکی و کامپیوتری می‌شوند که با هدف تجربه و پردازش محتوای چندرسانه‌ای به‌کار گرفته می‌شوند. چت‌فیکشن به‌عنوان ژانر جدیدی از خانوادهٔ چندرسانه‌ای‌ها دربارهٔ گونه‌ای از ادبیات داستانی سخن می‌گوید که در آن نقش‌های مخاطب و راوی دستخوش تغییر می‌شوند. رمان تاریخی
مقیاس‌های زمانی در رمان‌های تاریخی به شدت تغییر می‌کنند. در حالیکه بسیاری افراد بر روی یک سری حوادث خاص تمرکز می‌کنند، نویسندگانی چون جیمز میکنر و ادوارد رادرفورد از شخصیت‌های نسل‌های افسانه ای برای بیان داستان در طی صدها یا هزاران سال استفاده می‌کنند. دیگران، مانند مک کالاف و گُر ویدال رمان‌های مرتبطی را به صورت دنباله دار و به ترتیب تاریخی انشا می‌کنند. ادگار آلن پو
آثار پو تأثیر زیادی بر ادبیات ایالات متحده و جهان داشت از جمله استفاده کردن از کیهان‌شناسی و رمزنگاری در داستان‌هایش. از بسیاری از آثار او در فرهنگ عامه، ادبیات، موسیقی، فیلم و تلویزیون استفاده می‌شود. شماری از خانه‌های وی امروز تبدیل به موزه شده‌اند. نویسندگان رازآلود آمریکا هر ساله جایزه‌ای به نام جایزه ادگار به بهترین اثر در گونهٔ رازآلود اعطا می‌کند. وی استاد نوشتن داستان کوتاه بود. از ادگار آلن پو به عنوان بنیان‌گذار داستان کوتاه امروزی یاد می‌کنند. داستان‌های کوتاه وی، نوعی از قصه‌های کهن بود که در زمینه‌های وحشت، انتقام و حوادث مهیب و هولناک بازآفرینی شده و گسترش یافته بود. ادگار آلن پو تأثیر چشمگیری بر ادبیات پس از خود گذاشت و از بنیانگذاران داستان کوتاه به مثابه یک فرم ادبی و همین‌طور از بنیانگذاران گونه‌های پلیسی، علمی‌تخیلی و وحشت شمرده می‌شود. نویسندگان و شاعرانی نظیر والت ویتمن، ویلیام فاکنر، هرمان ملویل و ری بردبری، و در فرانسه شارل بودلر، شاعر بزرگ فرانسوی که آثار او را به فرانسه ترجمه کرد و استفان مالارمه، و همین‌طور اسکار وایلد، آلدوس هاکسلی، فئودور داستایوسکی، خورخه لوئیس بورخس و توماس مان از او تأثیر گرفته‌اند. چهرهٔ هولناک و همیشه حاضر مرگ و احساس گناه گریز ناپذیر قهرمانان پو، پیش‌درآمدی است برای آنچه بعدها داستایوفسکی در جنایت و مکافات تکامل می‌بخشد. پو، بینشی ژرف به درون (گمراهی ذهنی) پدیدمی‌آورد که نشان می‌دهد مرز میان عقل و جنون چه اندازه باریک است. کشمکش همیشگی میان دو نفس درونی که در داستان «ویلیام ویلسن» آشکارترین نمود را می‌یا بد؛ آنچه که روانشناسی نوین «شخصیت دوپاره» می‌خواند. جونو دیاز
محور اصلی داستان‌های کوتاه او مهاجرت است. مجلهٔ نیویورکر، جونو دیاز را در فهرست بیست نویسندهٔ تأثیرگذار قرن ۲۱ قرار داده‌است. او اولین رمانش را در سال ۲۰۰۷ به نام «زندگی کوتاه شگفت‌انگیز اسکار وایو» منتشر کرد که منجر به دریافت جایزهٔ ادبی پولیتزر در سال ۲۰۰۸ شد. در سال ۲۰۰۹ مجموعه داستان‌های کوتاه او چندین بار تجدید چاپ و مفتخر به دریافت جایزهٔ پن/مالامود، او. هنری شد و برایش شهرت جهانی به ارمغان آورد. تا قبل از اخذ جایزهٔ فوق دیاز را فقط به‌خاطر نگارش داستان‌های علمی تخیلی می‌شناختند، اما با نوشتن کتاب زندگی مختصر و مفید اُسکار وائو به شهرتی که شایسته‌اش بود رسید و بار دیگر مورد تحسین مطبوعات از جمله مجلهٔ تایم واقع شد، و این کتاب در فهرست ده اثر برتر داستانی دههٔ اول قرن ۲۱ قرار گرفت. همچنین او برنده چند جایزه معتبر ادبی دیگر از جمله مک آرتور جینیس نیز شده‌است. دیاز در سال ۲۰۱۲ برای داستانی با عنوان «میس لورا» موفق به دریافت جایزه سندی تایمز شد. در حال حاضر، مجموعهٔ جدیدی از داستان‌های کوتاه او زیر چاپ است. ادبیات گینه
کاماراله از سبکی ساده و روان و واقع‌نگاری استفاده کرده و در خلق رمان کودک سیاه و رمان درامون از سبک واقع‌نگاری Dramoun سود بسیار جسته‌است. رمان درامون در حقیقت دنباله رمان کودک سیاه و شرح دوران تحصیل و دانشجوئی وی در اروپاست. داستان‌های اوبابا
کتاب به سه بخش کلی تقسیم می‌شود.کتاب داستان‌های اوبابا مورد استقبال گستردهٔ منتقدین و مخاطبان قرار گرفت و شهرت زیادی را در سرتاسر جهان برای برناردو آچاگا به ارمغان آورد. یوجنیو سوارز گالبان از نیویورک تایمز می‌نویسد: «تنوع فوق‌العاده و ترکیب بی‌مانند ژانرهای مختلف باعث می‌شود که این کتاب از هر اثر دیگر در ژانر داستان کوتاه متمایز شود. صفحات [کتاب اوباباکواک] کلام و جهان را دگربار نو و باطراوت می‌کنند». نیک کایستور از نشریهٔ ایندیپندنت نیز با ستایش این کتاب و قدرت قلم آچاگا می‌نویسد «سؤالاتی که آچاگا پیش می‌کشد جهان‌شمول و فارغ از زمان هستند. داستان‌های این اثر به طرز شگفت‌آوری نو و بسیار درهم‌آمیخته‌اند. آچاگا با قدرت قلم خود ما را محسور می‌کند». داستان کوتاه
می‌تواند بین دو فرد، دو جامعه، یک فرد و طبیعت، یک فرد با احساسات خود و… باشد. نقد ادبی کهن الگویی
طنز و حزن دو دسته ی اصلی در چارچوب فرای هستند. هر دسته بیشتر به دو دسته تقسیم می شوند: کمدی و داستان عاشقانه برای طنز؛ تراژدی و هجو (یا کنایه آمیز) برای حزن. اگرچه او فریزر را رد می‌کند، فرای از فصل ها در طرح کهن الگویی خود استفاده می‌کند. هر فصل با یک ژانر ادبی مطابقت دارد: کمدی با بهار، رمانس با تابستان، تراژدی با پاییز، و هجو با زمستان. او. هنری
نخستین مجموعه داستان‌های کوتاه او. هنری مجموعه «چهار میلیون» با نام اصلی «The Four Million» در ۱۸۹۹ منتشر شد. وی در ادبیات آمریکا نوعی از داستان کوتاه را به وجود آورد که در آن‌ها گره‌ها و دسیسه‌ها در پایان داستان به طرزی غافلگیرانه و غیرمنتظره گشوده می‌شوند. داستان‌های این نویسندهٔ آمریکایی معمولاً حول چهار محور زندگی شهری به ویژه نیویورک، عشق و روابط عاشقانه، زندگی در غرب در مایهٔ وسترن و طنز می‌چرخد. داستانک
برای تبدیل داستان کوتاه به داستانک لازم است که نویسنده بخش اصلی داستان کوتاه را در نظر بگیرد و آن را خلاصه کند. داستانک از طرح اولیه‌ای که برای نوشتن یک رمان یا داستان کوتاه در ذهن نویسنده شکل می‌گیرد هم کوتاه‌تر و خلاصه تر است. ایجاز مهم‌ترین صنعت ادبی در نوشتن داستانک است و نویسنده‌ای که می‌خواهد داستانک بنویسد حتماً باید از نحوه ایجاز اطلاع داشته باشد تا با چیدن درست و مناسب کلمات داستانک را شکل دهد. داستان کوتاه
موضوع‌های یک داستان را می‌توان به موضوع‌های اجتماعی، سیاسی، اخلاقی، فلسفی، شخصی، تخیلی، عاشقانه و انواع دیگر تقسیم کرد. این تقسیم‌بندی تأکیدی است بر این نکته که داستان‌نویسی از چنان نیرویی برخوردار است که تقریباً در همه حوزه‌های انسانی می‌تواند زمینه مناسبی برای نمایش هنرمندانه اندیشه‌ها و عواطف انسانی باشد. نیویورکی‌ها
نیویورکی ها (به انگلیسی :New yorkers) عنوان معروفی است برای مجموعه‌ای پنج داستانی از نویسندهٔ معروف داستان‌های کوتاه، او. هنری. پنج داستان کوتاه داخل این کتاب عبارتند از «هدیه‌های کریسمس»، «انتخاب سواپی»، «پرسه‌ای در فراموشی»، «لحظه تیلدی»، و «یادگاری»؛ که البته در چاپ‌های مختلف با اسامی مختلفی چاپ شده‌اند. داستان کوتاه
در قرن بیستم پیشرفت صنعت و زندگی ماشینی وقت و فراغت زیادی برای خوانندگان باقی نگذاشت تا به رمان خوانی اشتیاق نشان دهند بر این اساس نهضت کوتاه‌نویسی کوشید تا با پرداختن به داستان‌های کوتاه مانع از آن شود که خوانندگان از داستان خوانی فاصله بگیرند؛ بدین گونه داستان‌های زیادی با این فرم نوشته شد. آوای نهنگ
سبک و سیاق فضای داستان‌ها در عین روان بودن، در بر گیرندهٔ بعضی پیچیدگی‌های داستان‌نویسی حرفه‌ای هم هست. نثر داستان‌ها نسبت به ادبیات امروزی کمی ادبی و فاخر است و نویسنده با استفاده از ایده‌هایی مثل بازی کردن با پاورقی‌ها یا روایت‌های خارج از قاب، فضایی جدید را برای تجربه کردن در اختیار خواننده قرار می‌دهد. مینیمالیسم
کمینه‌گرایی ادبیات داستانی را با بیان‌های زیادی از جمله «کوتاه نویسی» و «داستانِ کوتاهِ کوتاه» خوانده‌اند. کوتاه‌نویسی مینیمالیست‌ها نظر بسیاری از منتقدان ادبی را به خود جلب کرد، آنها نظر موافقی با اینگونه داستان‌ها نداشتند؛ زیرا به عقیده آنها مینی مالیست‌ها بیش از حد شاخ و برگ عناصر داستان را می‌زنند و لطف و روح داستان از بین می‌رود. منتقدان، کمینه‌گرایی را با نام‌هایی مانند «واقع‌گرایی سوپرمارکتی»، «آدامس بادکنکی شیک» و «ساده‌گرایی پپسی‌کولایی» خواندند. رمان کوتاه
رمان کوتاه، رُمانَک یا نوول نثری روایتگر و داستانی است که معمولاً کوتاه‌تر از رمان و بلندتر از یک داستان کوتاه است. بیژن نجدی
بیژن نجدی نویسندهای با ذوق ادبی است که داستان‌هایش در سبک‌های واقع‌گرایی و فراواقع‌گرایی نوشته شده‌است. وی از پیشگامان داستان‌نویسی پست مدرن در ایران به‌شمار می‌آید. نشانه‌های سبک واقع گرایی از زندگی ملموس شخصیت‌ها در بخش‌های مختلف برخی از این داستان‌ها و نشانه‌های سبک فراواقعیت گرایی از هم ذات پنداری با اشیای بیجان در تعداد دیگری از داستان‌ها است که به‌طور بارز به ذهن خواننده کتاب منعکس می‌شود. بیژن نجدی از قریحه شاعری خود در متن داستان‌ها بهره برده و استعاره‌ها و تشبیه‌های فراوانی در متن کتاب موجود است. اما متأسفانه در زمان حیات او شعرها و داستان‌هایش مورد بررسی قرار نگرفت. بیژن نجدی نویسنده‌ای است که از عناصر شاعرانه در داستان‌های خود استفاده می‌کرد، به حدی که داستان‌های او را می‌توان داستان‌های شاعرانه دانست. سعید عباسپور
مایهٔ اساسی داستان‌های او بیشتر حول دنیای درونی انسان‌ها و رنج‌های ناگفته و تنهایی می‌چرخد و برای بازگویی تفکرات و ذهنیات نهفتهٔ شخصیت‌های داستانی اش از ابزارهای متفاوتی بهره می‌گیرد. داستان کوتاه
تاریخ داستان‌نویسی به کمتر از چهار قرن پیش می‌رسد. رمان‌نویسی به شیوه کلاسیک و امروزی آن اوایل قرن هفدهم و با رمان معروف دن کیشوت اثر میگل د سروانتس متولد شد. داستان کوتاه گذشتهٔ کوتاه‌تری نسبت به رمان‌نویسی دارد. نخستین داستان‌های کوتاه اوایل قرن نوزدهم خلق شدند. با این حال رد پای داستان کوتاه را دیرتر هم می‌توان یافت: قرن چهاردهم میلادی و در دکامرون اثر جووانی بوکاچیو و نیز حکایت‌های کنتربری نوشته جفری چاوسر. در ایران و در قرن هفتم هجری گرچه حکایات گلستان سعدی از جهت کوتاهی و وحدت موضوع به آنچه که امروزه به آن داستان کوتاه می‌گویند کم شباهت نیست، اما این قصه‌ها و حکایات با همه اهمیت واعتبارشان به دلیل عدم شخصیت پردازی نمی‌توانند داستان کوتاه - به مفهوم امروزی آن- تلقی شوند. دراوایل قرن نوزدهم، ادگار آلن پو (۱۸۴۹–۱۸۰۹) در آمریکا و نیکلای گوگول (۱۸۵۲–۱۸۰۹) در روسیه گونه‌ای از روایت و داستان را بنیاد نهادند که اکنون داستان کوتاه نامیده می‌شود. عناصر داستان
کنش نزولی معمولاً در تراژدی‌ها و داستان‌های کوتاه دیده می‌شود. کنش نزولی پس از اوج می‌آید و تأثیرات آن را نمایش می‌دهد و در نهایت به پایان‌بندی یا عاقبت داستان (که گاه فاجعه‌بار است) می‌انجامد. داستان پایان می‌یابد و مخاطب اتفاقی که در اوج داستان رخ داده و پیامدهای آن را درک می‌کند. لاتاری (داستان کوتاه)
خشونت داستان و وجه سمبلیک آن از ویژگی‌های آن به شمار می‌روند. داستان کوتاه
آلن پو (۱۸۴۹–۱۸۰۹) و نیکلای گوگول (۱۸۵۲–۱۸۰۹) را پدران داستان‌نویسی کوتاه می‌دانند؛ آلن پو نخستین بار داستان کوتاه را تعریف کرد و با نوشتن داستان‌های کوتاه "مرگ سرخ و آوار خانه آشر" کوتاه‌نویسی را آغاز کرد. گوگول نیز داستان‌های کوتاه واقع گرایانه می‌نوشت و داستان «شنل» او را آغازگر سبک واقع گرایی دانسته‌اند و اشارهٔ داستایوفسکی به داستان «شنل» او ناظر به همین معناست که «همهٔ ما از زیر شنل گوگول بیرون آمده‌ایم!» ابراهیم گلستان
آثار مکتوب وی دارای سبکی خاص است و بسیاری سبک نویسندگی وی را تأثیر پذیرفته از داستان‌های کوتاه ارنست همینگوی می‌دانند گرچه او تأثیرپذیری از هیچ نویسنده‌ای را نمی‌پذیرد. همچنین وی از زمرهٔ نخستین نویسندگان معاصر ایرانی معرفی می‌شود که برای زبان داستانی و استفاده از نثر آهنگین در قالب‌های داستانی نوین، اهمیت قائل شد و به آن پرداخت. از این جهت نقش او در سیر پیشرفت داستان معاصر فارسی قابل توجه‌است. از دیگر ویژگی‌های داستان‌نویسی گلستان، خلق مجموعه داستان‌های به هم مرتبط است. در حالی که چنین سبکی در غرب سابقه طولانی‌تری دارد، این نوع داستان‌نویسی در ایران با گلستان آغاز می‌شود اما نکته مهم در این نوع آثار گلستان، خلق نوعی جدید از داستان‌نویسی است که در ادبیات کلاسیک ایران، مانند "منطق الطیر"، ریشه دارد. این نوع داستان‌ها نه براساس درون‌مایه یا شخصیت‌های داستانی، بلکه براساس ساختارهای مشابه به یکدیگر مرتبط می‌شوند. ۱۱ (فیلم)
۱۱ هفتمین اثر مسعود حاتمی است. حاتمی پیش از این شش فیلم کوتاه داستانی را نویسندگی و کارگردانی کرده‌است. فیلم‌هایی همچون سورپرایز یک جفت جوراب. چهارراه. بی‌نهایت منفی۱. چ مثل صبحانه. از آثار وی هستند. مسعود حاتمی در سال ۱۳۹۴ هفتمین فیلم کوتاه داستانی خود تنازع را به تهیه کندگی مجید برزگر. نویسندگی و کارگردانی کرد او با فیلم کوتاه تنازع توانست چهار جایزه از سی و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران را کسب کند و در جشنواره منطقه ای سینمای جوان جایزه بهترین فیلم کوتاه تجربی را گرفت. داستان بلند
داستان بلند به گونه‌ای از داستان‌ها گفته می‌شود که خصوصیات رمان و داستان کوتاه را هر دو در خود داشته باشد. در داستان بلند درست مانند داستان کوتاه معنا از اهمیت بالایی برخوردار بوده و فشردگی معنایی وجود دارد. همچنین شخصیت‌ها و زمان پیوسته در حرکت هستند، تمامی شخصیت‌ها به صورتی هماهنگ در جهت تصویر معناهای اصلی داستان نقش آفرینی می‌کنند و پیرنگ نیز از استحکام و انسجام بالایی برخوردار است. حال اینکه داستان بلند همچون رمان، شخصیت‌ها را گسترش نمی‌دهد و اما موضوع نیز بیشتر از وضعیتی که در داستان کوتاه دارد در آن گسترده می‌گردد. پرورش شخصیت و معنا در داستان بلند بیشتر از داستان کوتاه صورت می‌پذیرد و تا اندازه‌ای به خصوصیات رمان نزدیک می‌شود. اما باید گفت که پرورش شخصیت و معانی در رمان محدودیتی ندارد و دست نویسندهٔ رمان در این اعمال کاملاً باز است. حال اینکه داستان بلند در این راستا محدودیت دارد اما از داستان کوتاه نیز فراتر می‌رود. در داستان بلند برخلاف داستان کوتاه که معمولاً تمامی شخصیت‌هایش از اهمیت معنایی بالایی برخوردار بوده و همه اصلی هستند شخصیت‌هایی فرعی وجود دارند که خواننده را همیشه به سوی شخصیت‌های اصلی هدایت می‌کنند. نویسنده در داستان‌های بلند باید تمام خرده روایت‌های داستانی را در خدمت بیان روایت‌های اصلی داستان به کار گیرد. او ابتدا باید شخصیت‌های اصلی داستان را انتخاب نماید و بر اساس معنایی که از آن‌ها باید القا شود شخصیت‌های فرعی را نیز وارد داستان کند و در شعاع حرکت این اشخاص قرار دهد. به گونه‌ای که هر شخصیت فرعی که وارد داستان می‌شود مکملی برای معنای بیانی شخصیت‌های اصلی باشد و در جهت معرفی هرچه بیشتر آن‌ها نقش آفرینی کند... ناداستان
ناداستان یا ادبیات غیرداستانی یک غلط مصطلح است. این واژه برگردان (برابرنهادِ) کلمه Nonfiction است. در ادبیات غرب، نثر به دو گونه fiction و nonfiction تقسیم بندی شده. این واژه‌ها در فارسی به غلط ، داستان و ناداستان ترجمه شده‌اند. درحالی‌که باید «افسانه» و «راستینه» یا ادبیات «واقعیت‌محور» و «غیرواقعیت‌محور» ترجمه شوند. اتفاقا در نوشته‌های واقعیت‌محور (یا همان غیرداستانی) به تناوب از داستان استفاده می‌شود ولی داستان‌هایی که عناصر تشکیل دهنده آن‌ها را ما‌به‌ازاء‌های واقعی تشکیل داده‌اند مثلا: انسان‌ها، اماکن، تاریخ‌ها، آمار، اطلاعات و هرآنچه در نوشته واقعیت‌محور (یا همان غیرداستانی) می‌خوانیم، همگی مستند و واقعی هستند. این درحالی است که در افسانه یا نوشته‌غیر‌واقعیت محور، همه یا بخشی از اطلاعات صورت‌بندی واقعی ندارد و زاده طرح و تخیل نویسنده است. نوشته واقعیت‌محور چه بلند باشد مثل کتاب و چه کوتاه مثل مقاله و جُستار، محتوایی است که گاه به شکل روایت و گاهی به شکلی غیر‌روائی نگاشته می‌شود. در این گونه، نویسنده با نیت خیر، برای توسعه حقیقت، تشریح وقایع، معرفی اشخاص، یا ارائه اطلاعات، مسئولیت می‌پذیرد. در مقابل، در نوشته‌های غیرواقعیت‌محور (داستان)، خالق اثر صریحاً یا تلویحاً از واقعیت سرباز می‌زند و این گونه به عنوان ادبیات داستانی (غیرواقعیت‌محور) طبقه‌بندی می‌شود. داستان در داستان
داستان‌های درون یک داستان ممکن است سابقه شخصیت‌ها یا رویدادها را فاش کنند، افسانه‌هایی بگویند که در روند داستان تأثیر بگذارد، یا حتی به نظر رسد که انحرافات نامربوط به روند داستان است. در برخی موارد، داستان درون یک داستان در وقوع وقایع داستان بیرونی نقش دارد. در برخی دیگر، داستان درونی مستقل است، به طوری که می‌توان از آن رد شد یا جداگانه خواند، اگرچه ممکن است بسیاری از اتصالات ظریف از بین برود. گاهی اوقات، داستان درونی به عنوان خروجی ایده‌های کنار گذاشته شده‌ای است که نویسنده فکر می‌کند نمی‌توان از آنها گذشت، که تا حدی مشابه گنجاندن صحنه‌های حذف شده فیلم‌ها در انتشار نسخه‌های فیلم خانگی است. اغلب بیش از یک سطح از داستان‌های درونی وجود دارد که منجر به داستانی عمیقاً تو در تو می‌شود. "Mise en abyme" اصطلاح فرانسوی برای یک ابزار ادبی مشابه است (همچنین اشاره به عمل قرار دادن تصویر یک صفحه کوچک بر روی یک صفحه بزرگتر در نشان‌شناسی دارد). داستان بلند
ادبیات داستانی  فلش بک  فلش بک در داستان تکنیکی است که طی آن نویسنده می تواند زمان را در متن در دست بگیرد و مخاطب و خواننده را به گذشته ببرد.فلش بک در تمام متن های داستانی کاربرد دارد. داستان کوتاه
درون‌مایه یا مضمون دیدگاهی است که از خواندن داستان دریافت می‌شود. درون‌مایه در داستان کوتاه اهمیت ویژه‌ای دارد. داستان کوتاه باید درون‌مایه واحدی داشته باشد. درون‌مایه هماهنگ‌کننده سایر عناصر داستان است. جمال میرصادقی دربارهٔ تعریف درون‌مایه می‌نویسد: داستان (رسانه‌های اجتماعی)
در رسانه‌های اجتماعی، داستان یا اِستوری یک کارکرد است که در آن کاربر یک داستان می‌گوید یا پیام‌ها و اطلاعاتِ وضعیت را در فرمِ کلیپ‌های کوتاه، زمان-محدود از چندین پی‌آیه و رشتهٔ در حال اجرای خودکار را ارایه و فراهم می‌کند. داستان‌ها معمولاً بر صفحهٔ پروفایلِ کاربر نمایش داده می‌شوند و بنابراین یک گسترشِ شنیداری-دیداری به کارکردِ وضعیتِ متن-پایه را نمایندگی می‌کنند. داستان شش واژه‌ای
داستان شش واژه‌ای نوعی سبک داستان زیر مجموعه داستان کوتاه کوتاه یا داستانک است که بیشتر در ادبیات انگلیسی رواج دارد سرآغاز این گونه داستان را به یک شوخی و شرط‌بندی ارنست همینگوی نسبت می‌دهند که موجب تولد داستان شش واژه‌ای شدداستان شش واژه‌ای نوعی سبک داستان زیر مجموعه داستان کوتاه کوتاه یا داستانک است که بیشتر در ادبیات انگلیسی رواج دارد سرآغاز این گونه داستان را به یک شوخی و شرط‌بندی ارنست همینگوی نسبت می‌دهند که موجب تولد داستان شش واژه‌ای برای فروش: کفش‌های کودک، پوشیده‌نشده شد ادبیات داستانی کودکان
کودکان خردسال به متن‌هایی آهنگین و کوتاه مانند لالایی‌ها و ترانه - متل‌ها و ترانه‌های آهنگین واکنش بیشتری نشان می‌دهند. هرچه گروه سنی مخاطبان بالاتر برود، آن‌ها کم‌کم می‌توانند داستان‌هایی را با واژگان بیشتر بشنوند. ویژگی دیگر ادبیات کودک و نوجوان در این است که با سطح سواد کودکان پیوند دارد. کودک نوآموز تنها می‌تواند متن‌های ساده را بخواند و بفهمد. هرچه سواد او بیشتر می‌شود، متن‌هایی با دایرهٔ واژگانی گسترده‌تر را درک می‌کند. کودکانی که به مرز نوجوانی و پس از آن می‌رسند می‌توانند رمان‌های متناسب با نیازهای خود را مطالعه کنند. تکنو تریلر
در بسیاری از موارد این ژانر با ژانر علمی تخیلی اشتباه گرفته می‌شود.در این ژانر معمولاً به یکی از فناوری‌های جدید و اثرات (گاه مخرب) آن در جریان داستان اشاره می‌شود.به علاوه برای افزودن تم ماجراجویانه و هیجان انگیز موضوعاتی نظیر جاسوسی-هنرهای رزمی و بازی‌های سیاسی معمولاً توسط نویسندگان این ژانر به داستان‌ها اضافه می‌شود. ولی هدف اصلی نویسنده در این ژانر (بر خلاف ژانر علمی تخیلی) تعریف کردن یک داستان است نه صرفاً آشنا کردن خواننده با فناوری جدید. داستان‌های این ژانر معمولاً اشاره به آینده‌ای نه چندان دور و حوادثی که ممکن است در اثر استفاده از یک فناوری خاص (مثلاً مهندسی ژنتیک) در آن سال‌ها رخ دهد اشاره دارند در بسیاری از موارد تمییز این ژانر از زانر علمی تخیلی کاری بس دشوار است داستان ماجراجویی
داستان‌های ماجراجویی اغلب با ژانرهای دیگر اشتراک دارند، به ویژه رمان‌های جنگی، رمان‌های جنایی، داستان‌های دریایی، داستان‌های جاسوسی (مانند آثار جان باکن، اریک امبلر و ایان فلمینگ)، داستان‌های علمی–تخیلی، فانتزی ،(رابرت هاوارد و جی. آر. آر. تالکین هر دو داستان دنیای خیالی را با رمان ماجراجویی ترکیب کردند) و وسترن. همه کتاب‌های این ژانرها ماجراجویی نیستند. داستان ماجراجویی به عنوان یک ژانر عمدتاً تحت سلطه نویسندگان مرد بوده اگرچه اکنون نویسندگان زن رایج شده‌اند. داستان اکشن
ادبیات اکشن گونه ادبی است که شامل رمان‌های جاسوسی، داستان‌های ماجراجویی، قصه‌های وحشت و دسیسه («») و اسرار است. این نوع داستان از حس تعلیق بهره می‌گیرد، کششی که وقتی خواننده می‌خواهد بداند چگونه کشمکش بین قهرمان اصلی و ضد قهرمان یا راه حل معمای دلهره‌آور حل می‌شود، بیشتر می‌شود خالد ضیا
داستان‌های کوتاه ریموند کارور
پیشهٔ کارور به عنوان نویسنده به داستان‌های کوتاه و شعر اختصاص یافته بود. او خود را به‌عنوان کسی که «تمایل به ایجاز و قوّت دارد» و «به نوشتن داستان‌های کوتاه معتاد است»، معرفی کرده‌است. (در دیباچهٔ «از کجا تلفن می‌کنم»، مجموعه‌ای که در سال ۱۹۸۸ منتشر شد). دلیل دیگری که برای ایجاز آثار او مطرح می‌شود این است که «داستان کوتاه و شعر را می‌توان در یک نشست نوشت و خواند». این مسئله برای وی یک انتخاب ساده نبود، بلکه ملاحظاتی عملی بود تا او با در نظر داشتن آن‌ها بتواند در کنار شغل‌های متفاوت و ناهمگون‌اش، به نوشتن نیز برسد. موضوعات و ایده‌های آثار او که عموماً بر تجربه‌های کارگری تمرکز دارند به وضوح انعکاسی از زندگی خودش هستند. همین مسئله را می‌توان در مورد بُن‌مایه‌های مکرر اعتیاد به الکل و بازپروری از آن که در آثار وی موجود است، مطرح کرد. انتشارات ایران بان
از جمله داستان‌هایی که از نشر ایران‌بان منتشر شده‌است که برای نوجوانان جذاب است، می‌توان به ژانرهای معمایی و فانتزی اشاره کرد. ژانر فیلم
مفهوم ژانر، برگرفته از کلمه‌ای فرانسوی به معنای «نوع»، «دسته» و مشتق از واژهٔ لاتین genus است. تا پیش از قرن بیستم نام‌های ژانری به عنوان رده‌هایی عام برای تنظیم و دسته‌بندی شمار زیادی از متون، کاربرد گسترده‌ای داشتند. به‌ویژه این مفهوم نقش مهمی در طبقه‌بندی و ارزش‌گذاری ادبیات ایفا کرده بود. در بررسی‌های ادبی، اصطلاح ژانر به اشکال مختلف به کار می‌رود تا به تمایزهای میان انواع متن اشاره کند: نوع نمایشی (حماسی/تغزلی/دراماتیک)، نوع رابطه با واقعیت (داستانی/غیرداستانی)، نوع پی رنگ (کمدی/ تراژدی)، ماهیت محتوا (رمان احساساتی/رمان تاریخی/رمان ماجرایی) و… نیک استون
گذشته از داستان‌های نوجوانان، استون مقاله نیز می‌نویسد و داستان‌های کوتاه او در گلچین‌های متعدد ظاهر شده‌است. از میانه رویدادها
روایت داستان‌های کوتاه در اغلب موارد از میانه رویدادها آغاز می‌شود. هری پاتر
"هری پاتر" یک مجموعه با چندین ژانر، ازجمله فانتزی، گذر عمر (با عناصری از رمزآلود، هیجان انگیز، ماجراجویی، و عاشقانه،جادویی و خیالی)، که دارای بسیاری از معانی فرهنگی و این ارجاعات می‌باشد. بر اساس گفته رولینگ، موضوع اصلی داستان مرگ است، هر چند چیزی که در درجه اول در نظر گرفته می‌شود کار ادبیات کودکان است. همچنین بسیاری از موضوعات دیگر در این سری، مانند عشق و تعصب وجود دارد. بیژن نجدی
آنچه در زبان نجدی به حد وفور موج می‌زند وجود استعاره‌های بی‌بدیلی است که در محورهای جانشینی زبان قرار می‌گیرند. انواع استعاره، تشبیه، تشخیص، فضا سازی، حس‌آمیزی و تصویر از مهم‌ترین دستاوردهای این زبان خاص است. اگر از منظر زبان‌شناسی به زبان به کاربرده شده در داستان‌های نجدی بنگریم در بعضی از داستان‌ها با متن داستانی‌ای رو به رو هستیم که اگر موسیقی را در آن نادیده بگیریم، شعر است. شعر و داستان هر دو در حوزهٔ نوشتاری در بستر زبان است که شکل می‌گیرند، زبان است که شکل شعر را برای شاعر و داستان را برای نویسنده‌اش خلق می‌کند.مجموعه داستان‌های کوتاه ادبیات داستانی کودکان
امروزه این رمان‌ها اغلب در قالب فانتزی‌ها یا داستان‌های علمی و تخیلی منتشر می‌شود. البته داستان‌های واقع‌گرایی که بازتاب‌دهندهٔ احساسات و درگیری‌های زیستی و اجتماعی نوجوانان در موضوعاتی مانند جدایی پدر و مادر، مرگ نزدیکان، بیماری‌ها و عشق‌های دورهٔ نوجوانی است نیز به فراوانی منتشر می‌شود. فهرست نویسندگان داستان کوتاه فارسی
فهرستی از همهٔ داستان‌کوتاه‌نویسان فارسی ایرانی و افغانستانی در سبک‌های گوناگون. این فهرست دربرگیرندهٔ نویسندگان ایرانی است که به‌طور ویژه داستان کوتاه نوشته‌اند یا دیگر نویسندگانی که به داستان کوتاه نیز پرداخته‌اند؛ همچنین نویسندگان افغان و ایرانی که به غیر فارسی نوشته‌اند. "نام پررنگ، نام افراد تصویردار است." داستانک
داستان فلَش، داستانک یا داستان کوتاه کوتاه قالبی در داستان‌نویسی است که در چند خط یا حداکثر یک صفحه نوشته می‌شود و در پی یک کشف ضربه‌زننده است. این کشف می‌تواند غافلگیر کردن خواننده و ایجاد شوک، شوخی یا نمایش لحظه‌ای زیبا باشد. همچنین داستانک یا فلش فیکشن می‌تواند پایانی نداشته باشد و انتهای داستانک را به خواننده واگذار کند. برعکس رمان یا داستان، که در انتهای آن رویداد مهم پایان می‌پذیرد. داستان روان‌شناختی
زیرمجموعه ای از ژانرهای دلهره‌آور و رمان روانشناختی که بر ذهنیت درونی شخصیت‌ها تأکید دارد. به دلیل پیچیدگی، این ژانر اغلب با عناصری از رمز و راز، درام، اکشن، ضرب و شتم و وحشت شامل می‌شود. من قاتل پسرتان هستم
این مجموعه شامل ده داستان کوتاه است. احمد دهقان زبان ساده‌ای را برای روایت انتخاب می‌کند. داستان‌هایش را به‌دور از هرگونه پیچیدگی روایت می‌کند. تعلیق در داستان‌های این مجموعه بدون تصنع است و داستان‌ها چنان از مفاهیم انسانی که گاه دور از ذهن می‌نمایند، بهره برده‌اند که نیازی نمی‌بیند پیچیدگی و تعلیق کاذب را به داستان‌هایی این‌چنین شسته‌ورفته تحمیل کند. نگاه رئالیستی و بدون شعار دهقان دربارهٔ جنگ و حقایق آن و آدم‌هایش تصویری آن‌چنان عریان به خواننده می‌دهد که موحش‌بودن جهان واقعی و به‌ویژه جهان واقعی جنگ را نسبت به جهان داستانی، به رخ می‌کشد. داستان کوتاه
سازه‌های داستان کوتاه، عناصری از آن هستند که حتماً باید در داستان وجود داشته باشند. به زبان دیگر، ارکان اصلی داستان که وجودشان ضروری است را عناصر داستان یا سازه‌های داستان کوتاه می‌نامیم. ادبیات داستانی
کنش نزولی معمولاً در تراژدی‌ها و داستان‌های کوتاه دیده می‌شود. کنش نزولی پس از اوج می‌آید و تأثیرات آن را نمایش می‌دهد و در نهایت به پایان‌بندی یا عاقبت داستان (که گاه فاجعه‌بار است) می‌انجامد. داستان پایان می‌یابد و مخاطب اتفاقی که در اوج داستان رخ داده و پیامدهای آن را درک می‌کند. ناداستان
انواع ادبی غیرداستانی داستان ترسناک
ژانر وحشت در یک دهه اخیر در ادبیات کودک و نوجوان بروز گسترده‌ای یافته است و از پرمخاطب‌ترین انواع ادبی نوشته شده برای کودکان و نوجوانان است. در این نوشته‌ها که المان‌های ادبیات گوتیک که در گذشته تنها در ادبیات بزرگسال و فیلم ترسناک استفاده میشد بهره می‌گیرد. عده‌ای از کارشناسان استفاده نویسندگان از سبک وحشت را برای کودکان و نوجوانان مناسب نمی‌دانند و عده دیگری از متخصصان ادبیات کودک با تکیه بر مبانی روانشناسی کودک استفاده کودکان و نوجوانان از داستان‌هایی که آنها را با ترس آشنا می‌کند را مفید می‌دانند.  با وجود این همچنان نویسندگان جهان و همچنین نویسندگان ایرانی به نوشتن داستان‌های ژانر وحشت برای کودکان می‌پردازند. برخی از متخصصان این تغییر در ادبیات کودک را نشانه بلوغ ادبیات کودک و نوجوان و تغییر در تعارف گذشته از کودک و نوجوان و نیازهای او می‌دانند. از نویسندگان جهان که به نوشتن ادبیات کودک و نوجوان در ژانر وحشت مشهورند می‌توان به نویسنده ایرلندی دارن شان اشاره کرد و از نویسندگان ایرانی که در این سبک کتاب‌هایی دارند سیامک گلشیری را نام برد. کمدی سیاه
در این ژانر، نویسندگان اغلب با ایجاد ناراحتی و دست گذاشتن روی تابوها داستانی را روایت می‌کنند. در داستان‌ها، اصطلاح کمدی سیاه می‌تواند به ژانری اشاره کند که در آن شوخ‌طبعی یک جزء اصلی باشد. داستان کوتاه
پس از گوگول و آلن پو، تأثیر دو نویسنده بعدی؛ یعنی گی دو موپاسان و آنتوان چخوف بر نویسندگان بعد از خود بسیار چشمگیر است. نویسندگان بزرگ دیگری چون او. هنری جیمز جویس، ارنست همینگوی، سالینجر، فاکنر نیز از پیشکسوتان این نوع داستان‌نویسی به‌شمار می‌آیند. داستان کوتاه
در داستان کوتاه تعداد شخصیت‌ها محدود است. فضای کافی برای تجزیه و تحلیل‌های مفصل و پرداختن به امور جزئی در تکامل شخصیت‌ها وجود ندارد و معمولاً نمی‌توان در آن تحول و تکامل دقیق اوضاع و احوال اجتماعی بررسی کرد. حادثه اصلی به نحوی انتخاب می‌شود که هر چه بیشتر شخصیت قهرمان را تبیین کند و حوادث فرعی باید همه در جهت کمک به این وضع باشند. البته بسیاری از داستان‌های کوتاه خوب هم هست که در آن این قوانین رعایت نشده‌است. داستان کوتاه ممکن است خیلی کوتاه باشد و مثلاً حدود ۵۰۰ کلمه بیشتر نداشته باشد. در داستان کوتاه شخصیت قبلاً تکوین یافته‌است و پیش چشم خوانندهٔ منتظر، در گیرودار کاری است که به اوج و لحظه حساس و بحرانی خود رسیده یا در جریان کاری است که قبلاً وقوع یافته اما به نتیجه نرسیده‌است. پس می‌توان گفت که داستان کوتاه
این نوع داستان‌نویسی در قرن نوزدهم شکل گرفت. در اوایل همین قرن سالنامه‌ها و جنگ‌های ادبی وسیله‌ای در اختیار خوانندگان گذاشت تا خود را از راه داستان کوتاه به خوانندگان معرفی کند. از این رو در قرن نوزدهم داستان‌های کوتاه بیش از زمان‌های دیگر نوشته شدند؛ زیرا منظوری بهتر از این داشت که طی یک رمان طولانی فقط به علاقهٔ خواننده تلنگر بزند و آن را تحریک کند. مجموعه داستان کوتاه
مجموعه داستان کوتاه () به کتابی گفته می‌شود که از داستان‌های کوتاه و/یا رمان‌های کوتاه نوشته‌شده توسط یک نویسنده تشکیل شده‌باشد. یک مجموعهٔ داستان کوتاه با گلچین ادبی، که شامل آثار چندین نویسنده است، متفاوت است. داستان‌های موجود در یک مجموعه ممکن است دارای لحن، درون‌مایه، صحنه یا شخصیت‌های یکسان با یکدیگر باشند. یکی بود یکی نبود (مجموعه‌داستان)
از شاخصه‌های یکی بود و یکی بود طنز جمالزاده است. به‌طور کلی در رمان‌های اولیه نویسنده با لحن جدی و صریح به انتقاد از وضعیت سیاسی و اجتماعی می‌پردازد ولی در داستان کوتاه‌های اولیه نویسندگان از سلاح طنز استفاده می‌کنند تا در برابر قدرت بایستند و شاید این یکی از علل توفیق بیشتر آن‌ها باشد. «رمان‌های اولیه (شمس و طغرا٬ تهران مخوف٬ زیبا و مانند آنها) همزمان با داستان‌های کوتاه (یکی بود و یکی نبود و آثار دیگر) بلکه پیش‌تر از آن نوشته شده‌اند؛ در حالی که داستان کوتاه از جهت حضور مایه‌های فراوان طنز موفق‌تر بوده است.» (تسلیمی٬ ۲۴) طنز در یکی بود و یکی نبود انواع مختلفی دارد.«گاه نویسنده موقعیت طنز آمیز را از برخورد آدم‌های مختلف از اقشار گوناگون اجتماعی (چون برخورد «رمضان» با «شیخ» یا «فرنگی مآب» در داستان «فارسی شکر است») و گاه با ذکر مستقیم ویژگی‌های فردی یا گروهی آدم‌ها طنز خویش را آشکار می‌کند. (چون تقسیم بندی مردم ایران از نوع «کلاهشان» در داستان «بیله دیک بیله چغندر») و در هر شکل طنز جمالزاده در «یکی بود و یکی نبود» عمدتاً از غلو موقعیت‌ها یا خصوصیات آدم‌ها آفریده می‌شود و در مجموع طنزی شیرین است و آن تلخی گزنده طنز – مثلاً هدایت – را ندارد.» (رحیمی) سرچشمه‌های طنز جمالزاده را می‌توان در طنز دهخدا یافت. هرچند به قول رضا براهنی بخش تلخ و گزندهٔ طنز او به هدایت رسیده است و بخش شیرینش به جمالزاده. داستان در داستان
داستان در داستان، که به آن روایت تعبیه شده نیز گفته می‌شود ،ابزاری ادبی است که در آن یک شخصیت درون داستان اول، روایت گر داستان دوم می‌شود. چندین لایه داستان در داخل داستان‌ها، گاهی داستان‌های تو در تو نامیده می‌شود. یک نمایش ممکن است یک نمایش کوتاه دیگر درون خود داشته باشد، مانند نمایشنامه "هملت" شکسپیر. یک فیلم ممکن است نشان دهد که شخصیت‌ها درحال دیدن فیلم کوتاهی اند. یا یک رمان ممکن است حاوی یک داستان کوتاه در داخل رمان باشد. از داستان درون داستان می‌توان در انواع روایت‌ها استفاده کرد: رمان، داستان کوتاه، نمایشنامه، برنامه‌های تلویزیونی، فیلم، شعر، ترانه و مقاله فلسفی. حاجی آقا
در مدخل "دانشنامهٔ ایرانیکا"، "حاجی آقا" یک نوولا یا رمان کوتاه نامیده شده‌است. "حاجی آقا" همچنین در مدخل "دانشنامهٔ فرهنگ مردم ایران"، یک داستان بلند نامیده شده‌است. از دیگر منتقدانی که حاجی آقا را داستان بلند نامیده‌اند، می‌توان به ژیلبر لازار، حورا یاوری و محمدمنصور هاشمی اشاره کرد. هاشمی می‌گوید که تفاوت رمان و داستان بلند صرفاً در حجم آن نیست. به‌گفتهٔ او در رمان، کثرت شخصیت‌ها و موقعیت‌ها پیرامون موضوع، شخصیت، یا موقعیتی خاص و یگانه وجود دارد. او با استفاده از اصطلاح‌های میخاییل باختین، رمان را چندصدایی و دارای ساختار گفتگویی می‌نامد، حال آن‌که در داستان بلند چنین چیزهایی دیده نمی‌شود. هاشمی آثار هدایت را تک‌صدایی می‌داند که از خلال گفتگوهای آن‌ها نه دیدگاه‌های اشخاص گوناگون، که حرف‌های شخصی خاص (نویسنده) به‌گوش می‌رسد. داستان کوتاه
شامل زمان و مکان داستان است. وضعیت آب و هوایی، شرایط اجتماعی و حس کلی داستان نیز از دیگر شاخص‌های زمینه به‌شمار می‌روند. ادبیات
داستان روایی (نثر روایی) غالباً از نثر برای بیان رمان، داستان کوتاه، رمان تصویری و امثال آن استفاده می‌کند. نمونه‌های منفرد این نوع داستان در طول تاریخ وجود داشته‌اند اما تنها در سده‌های اخیر به شکل منظم و مجزا نوشته شدند. برای دسته‌بندی داستان‌های منثور غالباً از اندازهٔ آن‌ها استفاده می‌کنند. هر چند که این محدوده‌ها دلخواه است اما قراردادهای نشر مدرن محدوده‌های زیر را تعیین کرده‌اند: سگ ولگرد (داستان کوتاه)
«سگ ولگرد» داستان کوتاهی رمانتیک، کنایی، نمادین و به تعبیر جلال آل‌احمد، سیاسی است که از زاویهٔ دید دانای کل یا سوم شخص مفرد روایت می‌شود. روایت به‌شیوهٔ دانای کل، یعنی نویسنده یا راویِ داستان به‌عنوان شخصیت در آن نقشی را برعهده ندارد و همهٔ اعمال و افکار شخصیت‌ها را از بیرون، مشاهده و تشریح می‌کند. ساختار داستان «سگ ولگرد» ساده و روایی است. طرح و نقشه (پیرنگ) داستان به گونه‌ای است که پات، بیش از یک سگ معمولی به نظر می‌رسد. حضور «منِ» نویسنده در داستان و به‌ویژه در تشبیه‌هایی که با هدف برانگیختن حساسیت خواننده گنجانده شده‌است، محسوس است. این «من» در لحن کلام نویسنده (کیفیت روانی سبک او) منعکس است. ژول رنار
او ابتدا به عنوان دستیار وکیل، معلم سرخانه و حقوق‌دان شروع به کار کرد و از ۱۸۸۶ شروع به نوشتن و انتشار رمان، داستان کوتاه و درام نمود. او در کنار رمان‌های ناتورالیستی خود، داستان کوتاه ونمایش‌نامه هم می‌نوشت. در عین حال به تشریح روانشناسانهٔ قهرمانان داستان‌های خود بیشتر از وقایع آن‌ها اهمیت می‌داد. به علاوه رنار برای کلمات قصاری که به جا به کار می‌برد هم شهرت داشت، زیرا او اکثر اوقات موفق می‌شد که حقیقت را در کلمات کوتاه و دقیق بیان کند. حقیقتی که از نگاه تیزبین او دور نمی‌ماند. ابراهیم ایرج‌زاد
اولین فیلم کوتاه داستانی وی با عنوان «عشق یک روایت غمگین» با اقتباس از یکی از داستانهای کوتاه ایتالو کالوینو در سال۸۴ جلوی دوربین رفت، که در جشن خانه سینما در سال۸۵ کاندیدای دریافت تندیس بهترین فیلم کوتاه شد. در جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران در همان سال کاندیدای بهترین کارگردانی گردید و تندیس بهترین تصویر و تدوین را از آن خود کرد. در جشنواره فیلم رضوی جایزه بهترین کارگردانی و موسیقی فیلم به این فیلم کوتاه تعلق گرفت و نیز و در جشنواره فیلم دانشجویی سوره- سایه تندیس بهترین کارگردانی را دریافت نمود. ایرج زاد در اولین همکاری خود با انجمن سینمای جوان، در سال ۸۶، یک فیلم کوتاه سه دقیقه ای به نام«میشه فقط به دستهای ما نگاه کنید» را با موضوع معلولین و اشتغال ساخت. فیلم کوتاه داستانی «چند کیلومتر دورتر» را در سال ۹۱ جلوی دوربین برد. این فیلم اقتباسی از یکی از داستانهای کوتاه یوریک کریممسیحی است که در همان سال جایزه ویژه هیئت داوران جشنواره رأفت مشهد را از آن خود کرد. در فستیوال فیلم کوتاه حسنات تقدیر شد و در جشنواره فیلم کوتاه مستقل خورشید لوح تقدیر گرفت. این اثر در چندین فستیوال بین‌المللی به نمایش درآمد که فستیوالهای رتردام هلند، پتالوما و سینما اینویزیبل آمریکا، فیلم زنان دهلی نو هند، فیلم مستقل پکن چین، جاروی طلایی آنتالیا ترکیه، میدل ایست نو فلورانس ایتالیا، از آن جمله است. این فیلم در در هفته نمایش فیلمهای ایرانی در رم و همچنین در گروه سینمای هنر و تجربه از اوایل مهرماه تا پایان آذر ۹۳ به نمایش درآمد. فیلم چهارم که دومین همکاری ایرج زاد با انجمن سینمای جوان محسوب می‌شود، یک فیلم صد ثانیه‌ایست به نام «"به فاصله یک دیوار"»" که در سال ۹۱ ساخته شد." در تابستان سال ۱۳۹۲ فیلم پنجم به نام "«"زنی پوشیده با گردنبند»، بر اساس داستانی از آیدا مرادی آهنی ساخته شد که از جشنواره حسنات جایزه ویژه موزه سینما را گرفت. تندیس بهترین فیلمنامه داستانی را از جشنواره فیلم کوتاه منطقهایی سینمای جوان نیز دریافت کرد و در بخش مسابقه فیلم کوتاه تهران سال ۹۲ به نمایش درآمد و در گروه هنر و تجربه اکران شد. درشهریور سال ۹۳ سومین همکاری اش با انجمن سینمای جوان صورت گرفت که حاصل آن فیلم کوتاه "«"دوچرخه‌ها، پدرها، سیگارها» "بر اساس داستانی از ریموند کارور شد، که به ترتیب به بخش مسابقه جشنواره بین‌المللی فیلم کودک اصفهان، فیلم کوتاه تهران و فیلم رشد راه پیدا کرد و در جشنواره بین المللی فیلم رشد همان سال موفق به دریافت تندیس زرین بهترین فیلم کوتاه داستانی شد و نیز برنده تندیس جشنواره و جایزه دوم بهترین فیلم داستانی از جشنواره سلامت سال ۹۵ شد." فیلم کوتاه داستانی "«"نیستان» "با اقتباس از داستان مجید قیصری، اوایل سال ۹۵ ساخته شد که به بخش مسابقه جشنواره فیلم کوتاه تهران ۹۵ راه پیدا کرد و جایزه دوم بهترین فیلم اقتباسی در بخش کتاب و سینما را از آن خود کرد." داستان کوتاه
تشخیص درون‌مایه در یک داستان کوتاه پیچیده‌است. نویسندگان غالباً ترجیح می‌دهند که درون‌مایه را واضح به خواننده تحمیل نکنند و خواننده باید با خواندن داستان درون‌مایه را درک کند، گاهی اندیشهٔ مسلط بر داستان، در قالب سخنان شخصیت‌های داستان (به ویژه قهرمان-شخصیت اول-) نقل می‌شود. پیرنگ، زاویه ی دید، توصیف‌ها، عنوان داستان، لحظات کلیدی و تأکیدهای نمادین معمولاً شواهد خوبی برای یافتن معنای داستان به‌شمار می‌رود. درون‌مایه، یکی از عناصر اصلی داستان کوتاه است، اما برخی از داستان‌ها فاقد این عنصر هستند، مانند داستان‌های جنایی و پلیسی یا داستان‌های ترسناک که هدف آن‌ها صرفاً سرگرمی مخاطب است. محسن عباسی
مجموعه داستان کوتاهرمان‌ها جستار
از جستار عموماً برای نقد ادبی، بیانه‌های سیاسی، استدلال‌های عالمانه، مشاهدات مربوط به زندگی روزمره، یادآوری خاطرات و تاملات نویسنده استفاده می‌شود. تقریباً همهٔ جستارهای مدرن به نثر نوشته شده‌اند. جستارهای منظومی هم وجود دارند که در ابتدا به نثر نوشته شده بوده‌اند (مانند «جستاری در باب نقد» و «جستاری در باب انسان» که هر دو به الکساندر پوپ تعلق دارند). مطالعات ژانر
مطالعات ژانر ، یک مفهوم علمی است که تمرکز آن بر روی مطالعه تئوری ژانر و بررسی آن به عنوان یک نظریه انتقادی در زمینه‌های مختلف؛ همچون ادبیات، هنر و سینما است. مطالعات ژانر یک رویکرد ساختاری برای مطالعه ژانر و تئوری ژانر در گونه‌های مختلف است. مطالعات ژانر، راهی برای سنجیدن روش‌های مختلف داستان‌گویی و عناصر آن است تا بتواند با تجزیه و تحلیل ترکیب‌های داستانی به یک الگوی داستانی مشخص برسد. سبک سینمایی عباس کیارستمی
عباس کیارستمی به دلیل استفاده خاص از تکنیک‌ها و تمهایی که در فیلم‌هایش بی‌درنگ قابل تشخیصند، از استفاده از بازیگران نقش اول کودک تا داستان‌هایی که در روستاهای دور افتاده اتفاق می‌افتند، تا مکالماتی که با استفاده از دوربین‌های ثابت درون خودرو رخ می‌دهند، شناخته شده‌است. او همچنین به دلیل استفاده از شعر معاصر ایرانی در دیالوگها، عناوین فیلم‌ها، و عناصر سینمایی تصاویرش شناخته شده‌است و اغلب در فیلم‌های روایی از سبک مستند استفاده می‌کند. ویلیام فاکنر
شهرت فاکنر به سبک تجربی او و توجه دقیقش به شیوهٔ بیان و آهنگ نوشتار است. فاکنر برخلاف شیوهٔ مینیمالیستی ارنست همینگوی، نویسندهٔ معاصرش، در نوشته‌هایش مکرراً از جریان سیال ذهن بهره می‌گیرد و غالباً داستان‌هایی عمیقاً عاطفی، ظریف، پیچیده، و گاه گوتیک با شخصیت‌های گوناگون شامل برده‌های آزادشده، یا اعقاب برده‌ها، سفیدپوستان تهیدست، جنوبی‌های طبقه کارگر یا اعیان می‌نوشت. نشریه برگ هنر در شماره ۲۱ (خرداد ماه ۱۳۹۸) پرونده ویژه خود را به ویلیام فاکنر اختصاص داده‌است که در این پرونده، مطالب زیر را می‌توان خواند: درون‌مایه
درونمایه در داستان کوتاه اهمیت ویژه‌ای دارد. داستان کوتاه باید درونمایه واحدی داشته باشد. درونمایه هماهنگ‌کننده سایر عناصر داستان است. جمال میرصادقی دربارهٔ تعریف درونمایه می‌نویسد: داستان کوتاه
طرح یا پیرنگ، چارچوب هر داستان است با تکیه بر روابط علّی و معلولی. در طرح خطوط اصلی داستان به گونه‌ای مرتبط و فشرده و بر اساس منطق سببیت روایت می‌شوند. در واقع طرح داستان پاسخی دقیق و مختصر به این پرسش که داستان دربارهٔ چه بود است. توجه به این نکته که طرح و خلاصه داستان با هم فرق دارند، ضروری است. در خلاصه داستان هدف نقل موجز و اجمالیِ داستان است در حالی که طرح، روایت نقشه (اسکلت) داستان با تأکید بر سببیت (Causality) داستان شکل گسترده طرحی است که نویسنده پیش از آفرینش داستان آن را ذهنی یا مکتوب طراحی کرده‌است. نسبت طرح و داستان در ادبیات (داستانی) با مفهوم طرح اولیه و نقاشی کامل شده در هنر نقاشی کم شباهت نیست. المور لئونارد
با تغییر ذائقه عمومی و گرایش عامه به داستان‌های جنایی و پلیسی، موضوع و شخصیت‌های داستان‌های لئونارد نیز تغییر کرد و او از ژانر داستان‌های وسترن با گاوچران‌ها، هفت تیرکش‌های قهار، کلانترها، راهزنان و سرخپوست‌ها فاصله گرفت و به نوشتن در ژانر داستان‌های جنایی و نوآر پرداخت. خیال‌پردازی تاریک
فانتزی تاریک یا خیال‌پردازی تیره‌وتار یک گونه هنری است که به عنوان زیر مجموعه سبک خیال‌پردازی به‌شمار می‌رود. این نوع سبک می‌تواند به آثار ادبی، هنری و سینمایی اشاره داشته باشد که آمیخته‌ای از عناصر خیال‌پردازی و عناصر وحشت هستند. "خیال‌پردازی تیره‌وتار" اقتباسی از عناصر گونه وحشت و اغلب دارای ویژگی‌هایی از قبیل تیره‌وتار، ترس و مرگ، غمناک، موضوعات خشن و وحشیانه همراه با موجودات فراطبیعی شیطانی است. با این حال، برخلاف گونه وحشت تمرکز داستان به منظور ترساندن خواننده نیست. در این سبک محدودیتی برای نشان دادن بخش تاریک طبیعت انسان وجود ندارد و قهرمان اصلی داستان لزوماً دلسوز نیست. داستان همشهری
در بخش داستان علاوه بر داستان‌هایی از جریان اصلی (Main Stream) مجلهٔ "داستان" به داستان ژانر (معمایی، علمی-تخیلی، فانتزی و …) هم می‌پردازد. در این بخش هم به داستان‌های تألیفی و هم به داستان‌های ترجمه پرداخته می‌شود. در حوزهٔ تألیف، علاوه بر آثار نویسنده‌های مطرح و شناخته‌شده، آثار برگزیدهٔ نویسندگان جوان هم منتشر می‌شود. در بخش ترجمه نیز در کنار نویسندگان جهانی که در ایران شناخته شده‌اند از نویسندگان بزرگی که در ایران کمتر شناخته شده‌اند نیز آثار متعددی منتشر شده و این نویسندگان به مخاطب ایرانی معرفی شده‌اند. داستان کوتاه
تعریف داستان کوتاه، تفاوت این نوع ادبی را با انواع دیگر مشخص می‌کند. به‌طور کلی داستان کوتاه به داستان‌هایی گفته می‌شوند که کوتاه‌تر از داستان‌های بلند باشند. داستان کوتاه مثل دریچه یا دریچه‌هایی است که به روی زندگی شخصیت یا شخصیت‌هایی، برای مدت کوتاهی باز می‌شود و به خواننده فقط امکان می‌دهد که از این دریچه‌ها به اتفاقاتی که در حال وقوع است نگاه کند. شخصیت در داستان کوتاه فقط خود را نشان می‌دهد و کمتر گسترش و تحول می‌یابد. «ادگار آلن پو» نویسنده آمریکایی می‌گوید: کتاب‌شناسی لئو تولستوی
داستان های کوتاه مستند داستانی
تعریف دقیقی از این گونه ادبیات وجود ندارد. به ویژه در استفاده و میزان دخیل کردن تخیل در مستند داستانی بحث‌های زیادی وجود دارد. چیزی که مشخص است، نویسنده مستند داستانی حق ایجاد یک اتفاق و ماجرای جدید با تخیل خود را ندارد و صرفا برای ایجاد حلقه‌های وصل یا قلاب‌ها، فضاسازی و تصویر سازی و گفت و گو و سایر ابزارهای داستانی، که مُخِل اتفاق و وقایع است از ابزارهای داستان نویسی یا تخیل استفاده می‌کند. جنایت واقعی
از جرم‌هایی که بیشترین استفاده را در این گونه دارند می‌توان به قتل عمد به همراه داستان آدم‌کش‌های زنجیره‌ای اشاره کرد که حدود ۴۰ درصد این ژانر را تشکیل می‌دهد (براساس یک نظرسنجی در ۲۰۰۲). زیرگونه‌های دیگری نیز وجود دارند مانند شرح حال مأموران پلیس و اخیراً برنامه‌های واقعی پلیس. بسته به نویسنده، این گونه می‌تواند به واقعیت‌های معتبر روش‌های روزنامه‌نگاری نیز پایبند باشد و متقاعدکننده به نظر برسد. برخی از آثار این گونه «کتاب‌های آنی» هستند که به سرعت تولید می‌شوند تا به درخواست عامه مردم برای آگاهی از اتفاقات روز، پاسخ دهند. این آثار را «فراتر از فرموله‌شده» و فوق‌العاده متعارف می‌خوانند. دیگر آثار ممکن است بازتاب سال‌ها تحقیق متفکرانه و دقیق باشند و شایستگی هنری پیدا کنند. در این میان هنوز جرم‌هایی تاریخی یا جرائمی ادعایی وجود دارند که به آن‌ها به دلیل ماهیت‌شان مانند ترورهای سیاسی، قتل‌های مشهور حل‌ناشده و مرگ افراد مشهور، پرداخته می‌شود. با این‌همه این گونه اتفاقات تاریخی واقعی را می‌آزمایند و برای این‌کار، مجموعه‌های تلویزیونی جنایت واقعی از بازسازی تاریخی بهره می‌برند تا به تصور بینندگان از وقایع کمک کنند. داستان در داستان
اولین نمونه‌های «داستان قاب» و «داستان درون داستان» در ادبیات هند و مصر باستان بود، مانند داستان ملوان کشتی شکسته مصری و حماسه‌های هند مانند "رامایانا"، "هفت استاد حکیم"، "هیتوپادشا" و "ویکرام و خون‌آشام." در پنچاتنترا اثر ویشنو سارما، مجموعه ای از داستان‌های متنوع حیوانات هست که که یک روایت در داخل داستان آورده می‌شود، گاهی اوقات به سه یا چهار لایه عمیق، و سپس به‌طور غیرمنتظره ای در ریتم‌های نامنظم بسته می‌شوند تا توجه را حفظ کنند. در حماسه"مهاباراتا"، جنگ Kurukshetra توسط شخصیتی در ویاسه اثر Jayaروایت می‌شود، که خود توسط شخصیتی در وایشامپایانا "ی بهاراتا روایت" می‌شود، که خود توسط شخصیتی در "مهاباراتا اوگراشراوا روایت" می‌شود. شروود اندرسن
نگاه جدید او که در انتخاب سوژهٔ داستان متجلی شده و زبان روایی او از چنان ویژگی‌هایی برخوردار است که با وجود آثار محدود، او را عامل گذر از سبک داستان‌نویسی قرن نوزدهم و از عوامل اصلی شکل‌یابی داستان کوتاه مدرن می‌نامند. از همین روست که تربیت و پیدایش نویسندگانی چون جان استاین‌بک، ارنست همینگوی و سرانجام ویلیام فاکنر را به آثار شروود اندرسن و تأثیر او بر نویسندگان نسل جدید منتسب می‌کنند. با این تفاوت که توقف اندرسن در آثار معدودش موجب شد تا شاگردانی که پا گرفتند با استمرار در راه خود از استاد پیشی گیرند و در تاریخ ادبیات جایگاهی بس والا بیابند. اندرسن از رشد و گسترش جنون‌آمیز دنیای تجاری و صنعتی پیرامونش در رنج بود و اغلب در آثارش نشانه‌هایی از مقایسه جامعه امروز و آدم‌های مسخ‌شده‌اش با جوامع ساده و راحت گذشته بود. اندرسن معتقد بود جهش‌های اقتصادی جوامع صنعتی، دیواری بین مردم و مسائل معنوی کشیده و این دیوار را باید با نیروی عشق و روابط خلاقانه بین آدم‌ها از بین برد. چت فیکشن
داستان‌های قالب چت‌فیکشن به‌صورت مکالمات متنی دیجیتال بین دو یا چند کاراکتر، بدون هیچ روایتی ارائه می‌شوند. این قالب گزینه. های ممکن برای داستان‌نویسی را محدود می‌کند و برای نویسندگان در انتقال روایت فقط از طریق گفتگو، چالش ایجاد می‌کند. بیشتر داستان‌های محبوب مربوط به ژانرهای ترسناک و هیجان‌انگیز است. این فرمت در بین نوجوانان و بزرگسالان بسیار مجبوب است، اگرچه به‌دلیل عدم ارائهٔ تجربهٔ مطالعه پرمعنا مورد انتقاد قرار گرفته‌است. توبیاس وولف
وولف به خاطر مجموعه‌های داستان کوتاه شهرت زیادی دارد. او در کنار ریموند کارور، ریچارد فورد، آن بیتی و دیگر نویسندگان مینی‌مالیست از پیشتازان داستان کوتاه امروز آمریکاست.