햄릿의 무대설정은 언제인가요?
햄릿
'햄릿'의 배경은 12세기 덴마크 왕가이며, 거기에 등장하는 인물들은 르네상스 시대의 영국인이다. 그러나 이 작품은 어느 한 시대의 범주에 갇혀 있진 않다. 이 작품에 인간 본성과 복수 윤리에 대한 당대의 사고가 드러나 있는 것이 사실이지만 그 시대에만 한정될 수 없는 보편성과 심미적 가치를 또한 지니고 있다. '햄릿'에 재현된 한 왕가의 갈등은 현재 어떤 계층의 집안과 어느 집단에서도 벌어질 수 있는 문제라 할 수 있으며, 삶과 죽음, 정의와 불의, 진실과 허구라는 문제를 둘러싼 햄릿의 갈등과 경험은 어느 시대에 한정된 문제만은 아니다. 햄릿의 경험은 우리들 중 어느 누구라도 경험할 수 있는 보편적 경험이기 때문이다.
김진근
영화배우 김진규의 막내아들인 그는 한때 김성준이라는 예명으로 활동하다가 이후 본명인 김진근으로 활동중이다. 1987년 미국에서 뮤지컬 《로빈 후드》의 단역을 통하여 뮤지컬 배우 첫 데뷔하였으나 1995년 대한민국에서 연극 《햄릿》의 햄릿 왕자 역(주인공)을 통하여 연극배우 정식 데뷔하였다. 헤드윅 (뮤지컬)
공연과 OST의 버전마다 약간의 차이가 있지만 기본적인 틀은 같다. 다음은 2014년 한국 라이센스 버전에 따른다.2005년 첫 개막 이후 2016년 부터는 헤드윅: 뉴 메이크업의 타이틀로 공연되고 있다.
2016 시즌부터 공연장의 규모가 커지면서 전체적인 연출에 변화가 생겼다. 기존의 배경인 호텔리버뷰에서 브로드웨이로 배경이 바뀌었고, 그에 따라 무대 배경도 폐차장과 크레인을 도입했다. 기존에 객석을 지나쳐 퇴장하던 결말에서 무대에서 관객을 등지고 퇴장하는 결말로 바뀌며 '열린 결말'의 효과를 가져왔다. 허블 우주망원경
OTA의 다른 부분의 예산과 소요시간이 급격하게 늘어나자, 프로젝트에서 퍼킨엘머의 자질에 관한 의심이 계속해서 제기되었다. 이 "정해지지 않은 채 바뀌는 나날" unsettled and changing daily으로 표현되는 일정 때문에 NASA는 망원경의 발사일을 1985년 4월로 연기한다. 퍼킨엘머의 일정은 분기 당 대략 한 달의 비율로 연장되고 있었는데, 이것은 작업일 하루에 발사일이 하루 지연되는 것을 의미했다. NASA는 1986년 3월, 나중에는 9월까지 발사일을 연기하도록 압력을 받았다. 당시 계획의 총지출은 11억 7,500만 미국달러까지 늘어났다.[30] 마거릿 보퍼트
1487년 전 왕의 부인 엘리자베스 우드빌이 궁정을 떠난 것이 마거릿의 영향 때문이었다는 설이 있으나 확실하지 않다. 마거릿은 높은 교육 수준과 종교적 열정으로 유명했고, 헨리 7세는 어머니에게 헌신적이었던 것으로 알려져 있다. 1509년 4월 21일 헨리 7세가 사망하면서, 유언 집행인으로 마거릿을 임명한다. 마거릿은 아들의 장례식과 손자의 대관식을 주관하였다. 아들의 장례식에서 마거릿은 다른 모든 왕족 여성들보다 우선시되었다. Maxwell's Silver Hammer
이 곡은 1968년 10월 음반 《The Beatles》를 위해 작곡되었지만 시간의 제약 때문에 중단되었다. 이 영화는 3개월 후인 1969년 1월에 다시 트위크넘 영화관에서 〈Get Back〉 세션 동안 리허설을 했지만 6개월 동안 녹화되지는 않았다. 그 영화는 두 번의 짧은 리허설이 그 시점까지 그 밴드의 진행 상황을 보여주며 함께 모인다. 레논은 《Abbey Road》 녹음을 전혀 하지 않았음에도 불구하고 일렉트릭 기타를 연주하고 있는 것으로 알려졌다. 로드 매니저와 비틀즈의 동료 말 에반스는 모루를 치는 것을 제공함으로써 참여한다. 녹턴, Op. 15 (쇼팽)
쇼팽의 초기에 이 곡을 작곡했을 때 '묘지에서'라는 제목을 붙였다. 이는 윌리엄 셰익스피어의 햄릿 공연을 본 후였는데 다시 지우고 나서 '각자 알아서 연주하기를'이라고 적어넣었다. 빌리 엘리어트 (뮤지컬)
시드니 프로덕션은 멜버른의 허 마제스티 시어터로 극장을 옮겨 2008년 12월 13일 공연을 시작했다. 멜버른 프로덕션은 성공적인 공연 후에 2009년 6월 14일 막을 내렸다. 번역극
셰익스피어는 광복 전에 이미 소개된 바 있었고, 《햄릿》 같은 작품은 일찍이 1920년에 현철에 의하여 중역으로나마 제대로 번역·출판까지 보게 되어, 아마 번역극 출판의 가장 오래된 케이스가 아닐까 생각될 정도이지만 공연 및 출판을 통한 셰익스피어 소개는 1950년경부터 극단 '신협(新協)'의 중요 레퍼토리가 되었으며, 1960년 이후는 가장 많이 상연되는 극작가가 되었다. 셰익스피어만큼 연극적 영향력이 막강한 현대극작가 브레히트의 극작품 역시 공연되고 있다. 브레히트의 극공연은 96년 2월 극단 '미추'의 《사천 사는 착한 사람》으로부터 시작되었다. 극단 '미추' 창단 10주년 기념으로 문예회관 대극장 무대에서 공연된 《사천 사는 착한 사람》(이병훈 연출)은 '인간 세상에 과연 선은 존재할 수 있는가' 하는 물음을 통해 자본주의적 시민사회의 모순을 지적하려 한 비유극이었다. 선한 인격자로서 남을 도와주려는 자는 이 세상을 살아가기 힘들고, 안면을 몰수하고 무자비하게 남을 착취하며 사는 자만이 살아남는다는 진리를 셴테와 슈이타라는 1인2역을 통해서 설파하고자 하였다. 그러나 연기에 있어서 선한 여자에서 악한 남자로의 변신 연기에 설득력이 부족하였으며, 그외의 역할들도 다소 겉도는 듯했다. 그리하여 전체적인 극의 흐름은 어느 정도 정돈된 듯하지만, 관객으로 하여금 '그러므로 인간 세상은 바뀌어야 한다'는 깨달음을 얻게 하기는 어려웠다. 윔블던 선수권 대회
2009년에는 센터 코트에 개폐식 지붕을 설치하여 우천에 관계없이 지속적인 경기 진행이 가능한 환경을 갖추었다. 올 잉글랜드 클럽은 2009년 5월 17일에 개폐식 지붕 설치를 기념하는 축하행사인 "A Centre Court Celebration"을 개최하였으며, 이 행사에서는 안드레 애거시와 슈테피 그라프, 킴 클리스터스. 팀 헨만의 초청 경기가 함께 열렸다. 정식 대회에서 새로운 지붕을 최초로 사용한 것은 이 해 윔블던 여자 단식 4회전 디나라 사피나와 아멜리 모레스모의 경기 도중에 시작된 비로 인해 지붕을 닫고 경기를 속행한 것이었다. 전체 경기가 지붕을 닫고 진행된 최초의 경기는 2009년 6월 29일 열린 윔블던 남자 단식 앤디 머레이와 스타니슬라스 바브링카의 경기였다. 한편 윔블던에서 하루 중 가장 늦게 종료된 경기는 2010년 대회 남자 단식 1회전 노박 조코비치와 올리비에 로쿠스의 경기로, 이 경기는 오후 10시 58분에 조코비치의 승리로 끝났다. 교향곡 6번 (본 윌리엄스)
1943년, 유럽은 제2차 세계대전의 소용돌이 속에 휩싸여 있었으며, 런던은 독일군의 공습을 받고 있었다. 어러한 참담한 상황 하에서도 본 윌리엄스는 교향곡 5번을 완성하여 초연을 보았고, 이듬해인 1944년에 70이 넘은 교령에도 불구하고 이 교향곡 6번의 작곡에 착수했다. 1948년 4월 21일 런던의 로열 앨버트 홀에서 로열 필하모닉 협회의 주최로 BBC 교향악단에 의해 개최된 이 작품의 초연에 부쳐 작곡가 본 윌리엄스는 다음과 같은 해설을 쓰고 있다. 햄릿
《덴마크 왕자 햄릿의 비극》([The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark]error: {{lang}}: text has italic markup (help)), 흔히 줄여서 《햄릿》은 1599년에서 1601년 사이에 쓰인 윌리엄 셰익스피어의 비극이다. 덴마크를 배경으로 하고 있으며 햄릿이 자신의 아버지를 죽이고 어머니와 결혼한 클라우디우스에게 복수하는 과정에서 일어나는 비극을 보여준다. 해리 포터와 저주받은 아이
《해리 포터와 저주받은 아이》()는 J. K. 롤링 원작 시리즈 《해리 포터》를 바탕으로 잭 손이 쓴 2개의 부분으로 나뉘는 웨스트엔드 연극이다. 2016년 7월 30일 런던의 팰리스 극장에서 초연되었고 그 대본이 책으로 엮여 출판되었다. 《해리 포터와 죽음의 성물》에서 19년 이후 이야기로, 해리 포터의 아들 알버스 세베루스 포터와 드레이코 말포이의 아들 스코피우스 말포이가 함께 시간여행을 한다. 비틀즈
1962년 12월, 비틀즈는 함부르크에서의 그들의 다섯 번째이자 마지막 생활을 마무리 짓는다.[47] 1963년, 비틀즈는 보컬에 제한이 없잖아 있는 스타를 포함한 모든 구성원의 보컬이 음반에 들어갈 것을 약속했다.[48] 레논과 매카트니는 작곡 파트너십을 맺어 밴드의 성공에 따른 그들의 주도적인 협업으로 해리슨의 기회는 제한되었다.[49] 엡스타인은 비틀즈의 상업 잠재력을 극대화하기 위하여 그들에게 공연에서 전문적인 용모와 행동을 취할 것을 요청했다.[50] 레논은 그가 이렇게 말했다고 증언했다. "애들아, 너희가 정말 큰 무대에 서고 싶다면 바뀌어야 할 필요가 있어. 무대에서는 식사도, 욕도, 담배도 금해야 해 ..."[37] 레논은 또한 이렇게 말했다. "저흰 무대에 오를 때 마음에 드는 옷을 입었어요. 그는 청바지를 입으면 바보같이 보일 것이니 적절한 바지를 입어야 한다고 말했습니다. 하지만 우리가 정사각형이 되는 것을 바라지 않았던 그는 저희 자신만의 개성을 발휘할 수 있도록 했죠."[37] 앨버트 헤링
앨버트 헤링()은 벤저민 브리튼이 작곡한 3막의 익살맞은 내용의 체임버 오페라이다. 기 드 모파상의《마담 위송의 장미숲()》를 기초로 에릭 크로지어가 영어 대본을 작성하였다. 1947년 6월 20일 잉글랜드, 글라인드본에서 작곡가가 직접 지휘를 맡으며 첫 상연을 무대에 올렸다. 햄릿
분류:1601년 분류:윌리엄 셰익스피어의 비극 일곱 개의 기타
《7개의 기타》("Seven Guitars")는 미국의 극작가 오거스트 윌슨의 연극으로 1995년에 상연되었다. 이 연극은 1948년을 배경으로 한 일곱 명의 아프리카계 미국인들의 이야기이다. 이 연극은 7명의 주인공들이 주인공 중 한 명의 장례식을 회상하며 시작되고 끝을 맺는다. 일곱 개의 기타는 윌슨의 피츠버그 사이클의 작품(펜실베이니아주 피츠버그에 살고 있는 아프리카계 미국인의 삶을 10년 단위로 시간적 배경을 설정한 문집) 중 1940년대를 표현하는 작품이다. 7명의 주인공은 윌슨의 헤들리 2세(1980년대 배경)라는 작품에 다시 등장한다. 인 더 하이츠
2015년 초연 당시 국내 뮤지컬 무대에서 볼 수 없었던 힙합, 랩, 스트릿 댄스와 강렬한 리듬으로 최고의 브로드웨이 쇼 뮤지컬이라는 극찬 받았으며 90% 객석 점유율을 달성하며 작품성과 흥행성 모두 갖춘 작품으로 성공적인 마무리를 지었다.
또한, 2016년 11월 28일에 진행된 인 더 하이츠 쇼케이스 티켓은 오픈 되자 단 1분만에 매진을 기록하였으며, 티켓을 구하지 못한 관객들을 위해 네이버 TV캐스트와 V.LIVE 생중계를 진행, 동시접속 최대 7만 5천여명을 기록하는 기염을 토했다. 이 후에는 한 해 동안 국내에서 가장 인기 많았던 뮤지컬 넘버들을 모아 선보이는 '넘버 플레이 2018'에서 넘버 96,000외에 6곡이 공연되었다. 해리 포터 (영화 시리즈)
2013년 9월 12일, 워너 브라더스는 J. K. 롤링의 책 《신비한 동물 사전》에 등장하는 가상의 저자 뉴트 스카맨더의 모험을 다루는 《해리 포터》 시대로부터 70년 전의 1920년대로 설정 된 영화 제작을 발표했다. 이 영화는 롤링의 시나리오 각본가로서 데뷔작의 첫 번째 영화로 계획 되었다. 롤링에 따르면, 워너 브라더스에 각본의 제안을 받은 후, 그녀는 12일 동안 스크립트의 초안을 썼다. 2014년 3월 29일, 《뉴욕 타임스》에서는 3부작으로 뉴욕을 배경으로 이야기가 시작 된다고 보도 되었다. 2014년 5월 13일, 워너 브라더스는 《신비한 동물 사전》이 2016년 11월 18일에 개봉 된다고 발표했다. 오페라의 유령 (뮤지컬)
《오페라의 유령》("The Phantom of the Opera")은 1986년 10월 9일 영국 런던 웨스트엔드에서 초연한 뮤지컬로서 가스통 르 루의 소설《오페라의 유령》을 각색하여 만들었으며, 앤드루 로이드 웨버가 곡을 썼다. 초연할 당시 미국인 감독 해럴드 프린스 (Harold Prince)가 연출을 맡았다. 아브라함 오르텔리우스
아브라함 오르텔리우스(Abraham Ortelius, 1527년 4월 14일 ~ 1598년 6월 28일)는 플랑드르의 지도 제작자이자 지리학자로, 최초의 근대적 지도책으로 여겨지는 《세계의 무대》()를 출간했다. 또한 그는 대륙들이 한때 붙어 있었다가 현재의 위치로 이동했다고 제안한 최초의 인물로 생각된다. 신비한 동물사전 (영화)
2016년 4월 9일, 제임스 뉴턴 하워드가 영화의 음악 감독을 맡게 된 것이 발표 되었다. 10월 24일, 포터모어는 하워드가 작곡한 이 영화의 주제에 대한 첫 번째 공식 메인 테마 곡을 발표했다. 주요 테마로는 존 윌리엄스가 작곡한 이전 해리 포터 시리즈의 1편 사운드 트랙에 수록 된 Hedwig's Theme이 포함 되었다. 이 사운드 트랙은 2016년 11월 18일 워터타워 뮤직 배급으로 발매 되었다. 햄릿
13세기 덴마크의 역사가 삭소 그람마티쿠스는 이러한 많은 초기 전설들이 엮여 있는 《게스타 다노룸》(Gesta Danorum, 덴마크 연대기)을 저술하였다. 라틴어로 쓰인 이 책에 수록된 〈비타 암레티〉(Vita Amlethi, 암레트의 덕)는 고전적인 로마의 관점에 부합하는 영웅의 업적과 덕을 칭송하고 있다. 암레트 왕자는 어머니와 결혼한 왕위 찬탈자에게 복수하기 위해 미친척하며 비밀 정탐꾼을 죽이고 왕의 가신을 살해하는 등 햄릿과 많은 부분이 유사하다. 세익스피어 당대에 이책의 이야기들은 널리 알려져 있었다.[5] 삭소의 이 유명한 이야기는 프랑스에서도 번역되어 1570년 프랑소아 드 벨레포레스트는 〈역사의 비극〉이라는 이름으로 프랑스어 번역본을 출간하였다.[6] 벨레포레스트는 이 야기기를 번역하면서 영웅의 비애에 초점을 맞추었다.[7] 웨스트엔드 연극
영국은 뮤지컬이 처음 만들어진 곳이었지만, 그동안 미국 브로드웨이에 그 인기를 넘겨주었다. 하지만 1990년대 후반 작곡가 앤드루 로이드 웨버와 제작자 캐머런 매킨토시의 등장으로 그 주도권이 영국으로 다시 오게 되었다. 2010년 현재 연극 〈쥐덫〉, 〈맘마미아〉, 〈빌리 엘리어트〉 등이 상영되고 있다. 크론보르 성
햄릿이 아버지의 망령을 본 망루와 각종 연극 소품들이 전시되어 있다. 여름에는 셰익스피어의 연극이 상연되는가 하면, 왕실 행사도 열린다. 한여름 밤의 꿈 (오페라)
《한여름 밤의 꿈》(A Midsummer Night's Dream)은 벤저민 브리튼이 작곡한 영어 오페라이다. 윌리엄 셰익스피어의 희극 《한여름 밤의 꿈》을 기초로 브리튼과 가수 피터 피어스가 협력하여 대본을 작성하였다. 1960년 6월 11일 알데버러 축제에서 브리튼의 지휘로 초연되었다. 환야
무대는 1995년 한신·아와지 대지진을 시작으로 도쿄 지하철 살인 사건 등 각종 사건·사고가 일어난 2000년 1월 1일까지의 현실과 허구가 섞여 이야기가 진행된다. 윌리엄 허트
윌리엄 매코드 허트(, 1950년 3월 20일 ~ )는 미국의 영화 배우이다. 연극배우로서 무대 경험을 키워왔으며 35편 이상의 영화에 출연한 중견 배우로서 수많은 수상 경험을 가지고 있다. 줄리어드 학교에서 음악과 드라마를 전공하고 1980년 《상태개조》로 데뷔했다. 브램 스토커
스토커는 학창 시절동안 친구 마운셀 교수를 통해 연극에 흥미를 가지게 되었고, 고딕 소설 작가 조셉 셰리든 르 파뉴가 공동 소유했던 《더블린 이브닝 메일》 (Dublin Evening Mail)의 연극 비평가로 활동하였다. 그의 연극 비평에 대한 평가는 낮은 편이었지만, 수준 높은 글로 주목을 받았다. 1876년 12월, 스토커는 더블린의 로열 극장에서 공연한 헨리 어빙의 〈햄릿〉을 호평하였다. 어빙은 이에 보답하고자 스토커를 자신이 머물던 셀번 호텔로 초대하여 저녁 식사를 함께 하였고, 서로 절친한 사이가 되었다. 스토커는 1872년 런던 협회를 통해 출판된 소설 《섐록》 (The Shamrock)의 네번째 작품 "운명의 사슬" (The Chain of Destin)의 다음 편인 "크리스탈 컵" (The Crystal Cup)을 쓰기도 하였다. 1876년부터 더블린 관청에서 공무원으로 일하는 동안에는 표준 작품으로 남은 논픽션 서적 (《아일랜드 즉결 재판소 사무종사자의 업무》, The Duties of Clerks of Petty Sessions in Ireland, 1879년 출판)를 저술하였다. 또한, 예술에도 관심이 많아 1874년 더블린 스케칭 클럽을 창설하기도 하였다. 윌리엄 버틀러 예이츠
예이츠는 1919년 이래로 골웨이 주 고트 인근의 투르 발릴리(Thoor Ballylee) 탑 (위도53°06'11.4", 경도08°46'29.2") 에서 매년 여름을 보내다가 1929년을 기점으로 더 이상 그 여름별장을 사용하지 않는다. 예이츠는 1932년 더블린 근교 래스파에서 리버스데일(Riversdale) 휴양지를 임대해 머물기도 했지만 그의 삶의 발자취는 주로 아일랜드 외부에 남겨져 있다. 그는 말년에 창작활동에 주력하면서 많은 운문, 연극, 산문시 등을 발표했다. 1938년, 예이츠는 그의 희곡 《연옥》(Purgatory) 의 첫 공연을 감상했다. 같은 해에 그는《윌리엄 버틀러 예이츠 자서전》(Autobiographies of William Butler Yeats) 을 완성했다. 빌리 엘리어트 (뮤지컬)
뮤지컬 빌리 엘리어트의 브로드웨이 프로덕션은 임페리얼 시어터에서 2008년 10월 1일의 프리뷰와 함께 2008년 11월 13일 공식적으로 막을 올렸다. 런던 프로덕션의 제작진이 연출과 디자인을 담당했다. 빌리 엘리어트 역은 데이비드 알바레즈와 키릴 쿨리시, 트렌트 코왈릭이 맡았으며, 트렌트 코왈릭은 영국에서도 공연했다. 런던 프로덕션의 하이든 그윈이 윌킨슨 부인을, 그레고리 즈바라가 빌리 아빠 역을 연기했다. 뮤지컬 빌리 엘리어트는 2천만 달러(한화 약 200억원) 이상의 수익을 거두며 경제적으로도 또한 성공을 이뤘다. 토니 어워드의 역대 브로드웨이에서 가장 많이 노미네이트 된 공연과 타이 기록으로 15개 부문에 노미네이트 되었으며 10개 부문을 수상했다. 초연 세 소년은 토니 어워드에서 '뮤지컬을 이끈 최고의 배우상'을 수상했다. 프로덕션은 14개월만에 초기 투자비용 1천800만 달러를 회복했고 2010년에 판매 행진을 계속했다. 벤저민 브리튼
1939년 영국을 떠나 북아메리카를 여행하던 중 전쟁이 일어나자 다시 영국으로 돌아와 활동했고, 1945년 전쟁이 끝나자 《》을 초연했다. 브리튼에게 국제적인 명성을 가져다준 곡은 1945년에 발표한 오페라 《피터 그라임스》였다. 탁월한 매력을 가진 이 곡은 영어 가사로 작곡된 오페라 중 가장 폭넓게 공연되고 있다. 1946년에 잉글리시 오페라 그룹()을 결성했고, 1948년에는 앨더버러 페스티벌()을 창설했다. 캠든 타운 역
캠든 타운 역은 1907년 6월 22일 차링크로스 유스턴 햄프스테드 철도 (현재 노던 선의 일부)가 개통되면서 문을 열었다. 이 철도는 햄프스테드행과 하이게이트행의 두 지선으로 갈렸기 때문에, 그 분기점이 되는 캠든 타운 역은 V자처럼 생긴 특이한 구조였다. 지상 건물은 런던 지하철 전기 철도 회사 소속 건축가였던 레즐리 그린이 설계했다. 햄프스테드행 노선 (현 에지웨어 지선)은 초크 팜 로의 지하에, 하이게이트행 노선 (현 하이 바닛 지선)은 켄티시 타운 로의 지하에 위치하였다. 지상에 있는 도로가 협소해서 지하철을 건설하는 동안 토지 소유주들에게 보상을 해주는 일이 없도록 지하에서 바로 계속 공사하도록 해야 했기 때문에, 양 노선의 상행 승강장은 하행 승강장의 바로 위에 위치하게 되었다. 연극의 역사
19세기의 낭만적 경향은 무대면에서 매우 현저했다. 1819년에 상연된 «a href="%ED%96%84%EB%A6%BF">햄릿실러의 가 새로운 시대를 알렸다. 뛰어난 배우가 속출하고, 1853년의 에서 27세로 주역을 맡은 에두아르드 슈바르츠는 내면적인 연기기술의 개척에 큰 공훈을 세웠다. 치체스터 시편
이 곡은 치체스터 성당에서 열리는 1965년 Southern Cathedrals 축제를 위해 성당의 오르가니스트 과 지구장 Walter Hussey가 의뢰한 곡이다. 그러나 세계 초연은 1965년 7월 15일에 뉴욕의 Philharmonic Hall에서 작곡가가 직접 지휘하였으며, 이후에 7월 31일에 치체스터 축제에서 John Birch가 지휘하였다. 몇 부분은 원래는 유태계 미국인 갱과 관련되었던 West Side Story의 초기 스케치를 다시 이용하였다. 호빗: 뜻밖의 여정
영화는 2012년 11월 28일 뉴질랜드에서 처음 공개되었으며 전 세계적으로는 2012년 12월 14일에 개봉되었다. 대한민국에서는 워너 브라더스 코리아에서 수입, 배급을 맡아 2012년 12월 13일에 개봉하였다. 평민귀족 (슈트라우스)
이 부수음악 조곡의 초연은 1920년 1월 31일에 잘즈부르크 축제극장의 실내관현악단을 작곡가 자신이 지휘하여 빈에 재무장관의 저택에서 연주되었다. 몰리에르의 희극은 1670년 가을에 파리에서 륄리의 음악을 가해서 연주되어 상당한 인기를 모았다. 그런 이유로 슈트라우스는 륄리의 음악을 근대적으로 편곡한 것을 부수음악극으로 몇 개 집어넣었다. 그리고 줄거리 자체가 희극적이고, 음악극에는 발레가 도입되어 있으므로 슈트라우스의 음악도 그러한 경향을 보이고 있고, 음악극 줄거리는 귀족인 체하며 항상 귀족이 되고 싶어 하는 평민 주르댕을 둘러싼 소동이다. 부수음악극과 조곡은 슈트라우스와 호프만스탈로부터 라인하르트에서 헌정되었다.현5부는 대형 관현악단 연주 또는 전 3막 연주시 (10, 10, 6, 6, 4)로 구성된다. 이 곡에서 피아노는 하프시코드 대용으로 보면 되겠다.1. 서곡 캣츠 (뮤지컬)
트레버 넌의 연출로 1981년 5월 11일에 런던 웨스트 엔드의 ‘뉴런던극장’에서 초연되었다. 런던에서의 공연은 무대 전체가 회전하는 회전 무대를 사용하여, 개막할 때는 180도 회전된 무대를 사용했다. 브로드웨이 연극
1840년대에는 P. T. 바넘이란 사람이 맨해튼 하부에서 일종의 종합 엔터테인먼트 시설을 운영하고 있었다. 1829년, 브로드웨이와 프린스 거리에서는 니블로스 가든 (Niblo's Garden)이 문을 열었으며 곧 뉴욕의 유명한 야간 명소가 되었다. 이 극장은 좌석이 3000석이었으며 온갖 뮤지컬 & 비뮤지컬 연극을 상연하였다. 애스터 플레이스 극장은 1847년에 문을 열었다. 1849년에는 바워리 극장을 찾는 하층민들이 애스터 플레이스 극장의 상류 계급 관중들의 소위 속물 근성을 비난하며 폭동을 일으키기도 하였다: 화약 음모 사건
윌리엄 셰익스피어는 1603년에서 1607년 사이에 쓴 그의 희곡 《헨리 4세 1부》에서 노섬벌랜드 가문의 이야기를 소재로 삼고 있다. 《맥베스》에서도 존 루스벤 백작의 음모 묘사에 화약음모사건을 참조하였다. 흥미로운 것 가운데 한 가지는 제임스 1세가 이 사건을 계기로 자신의 악마학을 더욱 공고히 하였다는 점이다. 그는 잉글랜드의 국왕으로 즉위하기 전인 1597년 스코틀랜드에서 《악마학》을 저술하면서 "공정이 부정의이고 부정의가 공정이다"(fair is foul and foul is fair)와 같은 다의적 표현을 자주 사용하였는데, 음모자들이 소지품에서 가넷의 논문 〈다의성에 대한 고찰〉이 이후 제임스의 서술에 영향을 주었을 가능성이 있다. 존 밀턴 역시 화약음모사건의 영향을 받은 작가 가운데 한 명으로, "끔찍히 골치아픈 시"라는 평을 받기도한 1926년작 〈11월 5일〉("In Quintum Novembris")에는 "파르티잔이 잉글랜드 개신교에게 국경일을 만들어 주었지"라는 구절이 들어있다. 이 시의 1645년 판본과 1673년 판본에는 본문에 앞서 화약 음모를 소재로 한 다섯 개의 에피그램이 수록되어 있다. 밀턴의 대표작인 《실락원》에도 화약음모사건에서 영향을 받은 구절들이 보인다. 울버린 (마블 코믹스)
울버린(Wolverine)은 마블 코믹스의 슈퍼히어로 팀인 엑스맨을 구성하는 히어로이다. 초판은 헐크 #180-181 (1974년 8월). 본명은 제임스 하울렛(James Howlett)이며, 통칭 로건(Logan)이다. 상처를 입어도 회복하는 치유 능력을 가지고 있으며 에 따르면 뼈가 아다만티움으로 되어 있다. 머펫 쇼
《머펫 쇼》()는 1976년부터 1981년까지 방영된 버라이어티 · 인형극 · 코미디 프로그램이다. 《세서미 스트리트》로 알려진 짐 헨슨이 고안한 인형 (더 머펫츠)들과 미국의 유명한 가수 · 배우들이 얽힌 구성이다. 1978년에는 에미상 버라이어티 부문 작품상을 수상했다. 미국 연극
1910년 이후 버트 윌리엄스와 같은 특수한 재능을 가진 예능인이 개인적으로 지그펠드 포리즈의 뮤지컬에 출연한 적은 있으나 흑인·백인 혼합배역에 의해 뮤지컬이 상연된 것은 40년대 이후의 일이었다. 그 뒤 본격적인 연극에서도 흑인배우들이 인정받기 시작하여, (1920)의 찰스 길빈, (1930)의 리처드 해리슨, (1941)의 캐너다 리, (1943)의 보올 로브슨, (1968)의 제임스 알 존스 등은 유명하다. 흑인극작가는 1959년 로런스 한즈베리의 가 나오기까지는 브로드웨이에서 거의 성공하지 못했다. 60년대에 와서 첨예화한 인종문제의 폭풍 속에서 르로이 존스의 (1965), 제임스 볼드윈의 (1964), 등이 발표되었다. 마틴 듀버맨의 (1964)는 흑인 300년의 슬픔의 역사를 다큐멘터리 형식으로 그린 뮤지컬이다. 호찌민 시립 극장
프랑스 건축가 외젠 페레에 의해 오페라 드 사이공 극장("Opėra de Saigon")으로 1897년에 건축되었고, 1956년 이후 남 베트남 공화국 하원 회의장으로 사용되었다. 1975년이 되어서야 다시 극장으로 이용되었고, 1995년에는 원래의 형태로 복원되었다. 윌리엄 셰익스피어
이 기간 중 4대 비극작품인 《햄릿》, 《오셀로》, 《리어왕》, 《맥베스》가 상연되었다. 셰익스피어를 세계 문학사에서 불후의 명성을 지닌 작가로 만들어 준 것은 바로 제3기에 집필된 극작품들일 것이다. 이들 작품에서 셰익스피어는 깊은 인생 통찰을 보여주고 있음과 동시에 걸출한 등장인물들을 창조하고 있다. 《햄릿》에서는 우유부단한 주인공 햄릿을 통해 복수에 관련된 윤리성, 삶과 죽음의 문제, 정의와 불의의 문제를 조명하고 있다. 《오셀로》에서는 무어인 장군 오셀로와 베니스의 귀족 여성 데스데모나, 그들 사이에서 이간질을 일삼는 이아고의 이야기를 통해 사랑과 신뢰와 질투의 문제를, ≪리어왕≫에서는 리어왕과 그의 세 딸인 코델리어, 거네릴, 리건의 이야기를 통해 효와 불효, 말과 진실, 외양과 실재의 문제를, ≪맥베스≫에서는 야심에 찬 맥베스와 그의 아내가 자행하는 찬탈의 이야기를 통해 선과 악의 문제를 심도 있게 조명하고 있다. 로마 시대를 배경으로 한 비극 《안토니와 클레오파트라》가 상연된 것도 이 시기이다. 헌법은 아직인가
각본가 제임스 미키는 이 작품의 각본을 탈고한 직후, 마쓰모토 위원회의 시안이나 일본 정부측 움직임에 중점을 둔 이 작품을 보완하기 위해 GHQ측의 움직임에 초점을 맞춘 연극을 착상, 고안하게 되었다. 이렇게 만들어진 희곡 '진주 목걸이'는 GHQ 헌법 초안 제정 회의 멤버로서 헌법 24조를 기안하고 GHQ 초안을 둘러싼 밤샘 미일 교섭에서도 통역으로 활약했던 베아테 시로타 고든에 초점을 맞추고 있다. 제임스 미키가 제작하고, 연출 극단으로는 청년 극장이 참여한 작품으로 1998년에 초연, 전국에서 장기 순회 공연으로 이어졌다. (2005년 11월 기준 최신 공연은 2005년 7월 다카사키(高崎) 공연.) 베아티 시로타 고든 본인도 관람했다. 또, 제임스 미키는 본 드라마와 동명의 장편 소설인 '헌법은 아직인가'를 2002년에 카도가와쇼텐에서 출간하였다.  해럴드 핀터
1957년부터 극작을 시작하여 단막극 《방》(, 1957), 《요리운반용 엘리베이터》(, 1957)와 최초의 장막극 《생일잔치》(, 1957)를 연속 발표했다. 이들은 흥행에 실패했으나 《관리인》(, 1960)으로 핀터는 장기공연에 성공하고 극작가로서의 지위를 확립했다. 영국 연극
엘리자베스 왕조 연극이라 함은, 엄밀히 말하면 엘리자베스 1세 여왕의 치세(1558-1603) 기간 중의 연극이나, 넓은 뜻으로는 다음 왕조인 제임스 1세와 찰스 1세의 시대도 포함하며 청교도에 의한 극장폐쇄(1643)까지의 영국 연극에 대한 총칭이다. 여기서는 영국 최초의 극장 창설(1576) 이후의 실질적인 엘리자베스 왕조의 연극을 중심으로 약 60년간의 연극에 대해 개설하기로 한다.  바이로이트 축제
2차 대전 이후 미국의 점령 기간 동안 극장은 미군을 위한 오락과 종교 의식을 위해 사용되었다. 1946년 극장이 바이로이트에 반환되었을 때에는 바이로이트 교향악단의 콘서트나 피델리오, 나비 부인, 라 트라비아타처럼 다른 오페라들을 위해 사용되었으며 바이로이트 축제의 재개최에 대한 논의가 시작되었다. 마침내 축제는 1951년 7월 29일, 바이로이트 교향악단이 연주하는 베토벤의 9번 교향곡 연주와 함께 재개되었으며, "반지" 사이클과 "파르지팔"의 상연이 이어졌다. 제이미 웨일릿
제이미 마이클 웨일릿(, 1989년 7월 21일 ~ )은 잉글랜드의 배우이다. 해리 포터 영화 시리즈에서 빈센트 크레이브 역으로 잘 알려져 있다. 17세때 코카인 남용 경험이있는 그는 2009년 7월 9일, 마리화나 소지 및 재배 혐의로 체포되었다. 2011년 영국 폭동에 가담한 그는 약탈 행위에 관여했다고 해서, 2012년 3월 금고 2년의 판결이 선고되었다. 홀리오크 (드라마)
《홀리오크》()는 1995년 10월 23일부터 채널 4를 통해 방영중인 영국의 연속극이다. 필 레드몬드가 기획했으며, 체스터 교외에 있는 가상의 지역 "홀리오크"를 배경으로 한다. 실제 촬영은 리버풀의 칠드월 지역에서 이루어지고 있다. 16세~35세의 다양한 캐릭터들의 이야기를 다루고 있다. 1995년 7명의 메인 캐릭터로를 가지고 시작해, 현재까지 약 65명의 메인 캐릭터를 배출했다. 2014 영국 연속극상 시상식에서 작품상격인 "Best British Soap"(최고의 영국 연속극)상을 수상했다. WWE 나이트 오브 챔피언스
이 행사는 1999년 아마겟돈(Armageddon)란 이름을 걸고 시작하였으며, 본래 12월에 개최될 예정이었던 페이 퍼 뷰 아마겟돈이 2001년 당시 9·11 테러로 인해 대회명이 문제가 되어, 벤젼스(Vengeance)로 대체가 되어 지금까지 계속되고 있다. 아마겟돈은 2002년에 부활했으며, 벤젼스는 개최 시기를 7월로 변경한 이후 계속되고 있다. 이 행사는 2003년까지만 해도 스맥다운의 행사였으나 2004에서 2006년까진 러의 행사로 진행되었다. 2005년 〈더 그레이트 아메리칸 배쉬〉와 페이 퍼 뷰 진행시기를 교체하여 6월로 변경되어 되었다. 연극
햄릿의 이 말은 연극이 인간의 행위를 모방한다는 아리스토텔레스 이후의 많은 석학들의 이론을 뒷받침해 준다. 물론 모방에 대한 해석은 사람에 따라, 시대에 따라 다르고, 또 다를 수밖에 없으나, 모든 예술에 있어서 그렇듯이 고전적 해석은 타당한 바탕을 이룬다고 하겠다. 키케로는 이렇게 말한다. 오늘의 가정을 그토록 색다르고 멋지게 만드는 것은 무엇인가?
《오늘의 가정을...》는 1956년 영국 런던에서 개최된 전시회 '이것이 미래다' (This is Tomorrow) 전에 소개될 작품 중 하나로서 제작됐다. 전시 당시에는 흑백판으로 제작되었으며, 전시회 홍보 포스터에도 본 작품의 일부분이 들어갔다. 해밀턴과 친구 존 매케일, 존 보엘커가 전시회의 한 전시실을 함께 썼는데 그 전시실이 곧 전시회의 하이라이트로 여겨졌다고 한다. 하워드 애시먼
애시먼은 메릴랜드주 볼티모어의 유대인 가정에서 하워드 엘리엇 애시먼이라는 이름으로 태어났다. 뉴욕의 WPA 극장의 예술 감독이었던 그는 자신의 연극 "The Confirmation"을 프린스턴의 맥카터 극장에서 허쉘 버나르디를 주연으로 1979년 상연하였다. 그가 앨런 멘켄과 함께 음악 작업을 시작한 것은 커트 보네거트의 "God Bless You, Mr. Rosewater"를 각색한 1979년 뮤지컬에서부터였다. 《리틀 샵 오브 호러스》에서는 애시먼이 감독, 작사가, 가극 작가로 멘켄과 함께 참여하였으며, 드림 데스크 상 작사 부문을 수상하였다. 서푼짜리 오페라
브라운은 런던의 경찰청장으로 '호랑이'라는 별명으로 불린다. 강도 매키스와 군대시절을 같이 보낸 뒤 계속 친구 사이를 유지하는 동업자다. 매키스는 강도 수입의 상당부분을 '진실한 우정'의 증거로 송금하고, 브라운은 그 대가로 경찰의 사전 정보를 흘린다.
베르톨트 브레히트의 《거지 오페라》는 시민 계급이 형성되어가는 19세기 초를 배경으로 한다. 브레히트의《서푼짜리 오페라》는 그 시점을 확정할 수는 없지만, 확립된 시민 사회를 배경으로 진행된다. 작품에서 배경을 이루는 여왕의 대관식은 1837년 빅토리아 여왕의 즉위를 뜻하는데, 이는 산업화가 시작되는 시점이다. 그러나 작품에서는 이미 산업화와 도시화가 전제되고 있다. 그래서 작품이 진행되는 시점을 19세기 말로 볼 수도 있지만, 브레히트의 동시대 사람들은 그 내용이 자기들의 시대와 관계된다고 평가했다. 이 작품의 시대적 배경을 확정지을 수는 없지만, 여기에 나오는 사회적 상황은 20세기의 전형적인 현상들임이 분명하다. 슈퍼햄스밴드
《슈퍼햄스밴드》는 두루픽스가 제작한 애니메이션이다. 제작사 측에서는 첫째도 웃음, 둘째도 웃음이라는 목표로 시청자들이 쉽고 편하게 즐길 수 있도록 기획 · 제작하였다고 밝혔다. 2009년 9월 3일부터 2010년 4월 1일까지 MBC에서 방영하였으며, 2010년 10월 13일부터 2011년 5월 18일까지 후속작으로 《햄콩이 음악대》를 방영하였다. Queen at Wembley
녹화된 공연의 전날(7월 11일 공연)의 하이라이트(28분 분량), 멤버들의 리허설 모습(10분 분량), 영화 하이랜더에 쓰인 A Kind of Magic이 배경으로 흐르는 1986년의 멤버들의 모습을 담은 사진 모음(5분 분량)을 담았다. 제너럴 호스피털
제너럴 호스피털(, GH)은 미국 ABC에서 1963년 4월 1일부터 현재까지 방송되고 있는 드라마이다. 데이타임 에미상 작품상에서 최다 10번 수상하였다. 무대는 뉴욕의 가상의 도시인 포트찰스이다. 왕용범
1991년 뮤지컬 배우로 첫 데뷔하였는데 고등학교 시절 교회에서 공연한 뮤지컬 《가스펠》에서 주인공을 맡은 것이 뮤지컬에 눈을 뜬 계기였다. 서울예술전문대학 연극과를 졸업했고, 학창 시절에는 배우로서 연기를 하기보다는 무대, 조명, 음향 등을 주로 담당했다. 2005년 《밑바닥에서》로 서울외신기자클럽이 주최하는 외신홍보상을 수상했고, 2007년 초연한 뮤지컬 《햄릿》으로 제15회 한국최고인기연예대상 뮤지컬 부문 최우수작품상을 수상했다. 사운드 오브 뮤직
오리지널 브로드웨이 작품 은 메리 마틴과 시어도어 바이클이 주연을 맡았으며, 1959년 11월 16일 초연되었다. 그후 이 쇼는 수 많은 장르의 제작과 재연이 이루어졌다. 1965년에는 줄리 앤드류스와 크리스토퍼 플러머가 주연을 맡아 영화 뮤지컬로 개작되었고, 5개의 아카데미상을 수상했다. 사운드 오브 뮤직은 로저스와 해머스타인이 쓴 최후의 뮤지컬로, 해머스타인은 브로드웨이 초연 9개월 후에 암으로 사망했다. 헨젤과 그레텔 (오페라)
헨젤과 그레텔()은 엥겔베르트 훔퍼딩크가 작곡한 3막의 독일어 오페라이다. 그림 형제의 동화 《헨젤과 그레텔》을 바탕으로, 훔퍼딩크의 누이인 아델하이드 베테가 대본을 작성하였다. 1893년 12월 23일 독일의 바이마르에서 초연되었다. 훔퍼딩크는 이 오페라를 "동화 오페라"라고 묘사했다. 함부르크 주교들의 사적
《사적》은 788년 빌레하도가 주교좌를 설치했을 때부터 작가인 아담이 살던 당대(1043년 ~ 1072년)인 아달베르트 주교공 때까지를 다루고 있다. 즉 바이킹 시대 전체와 그 기간이 일치한다. 함부르크-브레멘의 기독교화 과정과 그 주교들에 관한 이야기가 주 내용을 이룬다. 주교들이 북해 건너 스칸디나비아에 기독교 선교를 하는 이야기도 묘사되어 있으며, 그에 따라 당연히 당시 비기독교 노르드인들이 믿던 이교의 신들에 관한 언급도 이루어지고 있다. 이와사키 히로미 (가수)
이듬해인 1975년에 《듀엣(二重唱)》이라는 곡으로 데뷔하였으며, 같은 해 발매한 곡인 《로맨스(ロマンス)》가 히트하면서 각종 시상식에서 수상함과 동시에 《NHK 홍백가합전》에 첫 출연하는 쾌거를 이루어냈다. 1976년과 1983년에는 자신의 노래가 고시엔(甲子園)에서 열리는 춘계고교야구대회의 입장 행진곡으로 쓰였는데, 1986년에 동생인 이와사키 요시미의 노래도 선정되면서 자매가 모두 고시엔 입장 행진곡 가수로 선정되는 기록을 세웠다. 이후에도 여러 히트곡을 내면서 1970년대~1980년대의 일본 가요계를 대표하는 가수 중의 한 사람이 되었다. 그 밖에 배우로도 활약하면서 1979년에는 록 뮤지컬 《햄릿(ハムレット)》의 여주인공을 맡았고, 1987년부터 2007년까지 뮤지컬 《레 미제라블(レ･ミゼラブル)》의 팡틴 역을 맡았다. 그 밖에 여러 편의 드라마에도 출연하였다. 한국뮤지컬대상
《한국 뮤지컬 대상 (Korea Musical Awards)》은 스포츠조선에서 주최하는 대한민국의 뮤지컬 시상식으로 1995년 1회부터 2013년 19회까지 열렸다. 매년 10월 말에 열리며 전년도 10월부터 금년 9월까지 공연된 뮤지컬 작품과 그 작품에 출연한 배우를 대상으로 시상한다.제 17회 한국 뮤지컬 대상 시상식은 2011년 11월 14일 월요일 저녁 5시 20분, 서울 올림픽공원 내 올림픽홀에서 이현우와 SBS 유혜영 아나운서 사회로 개최되었다. 헤르타 BSC
1904년을 기점으로, 헤르타의 홈 구장은 게준트브루넨 구의 플룸페에 위치하였다. 경기장은 1923년에 35,000석 (3,600석의 좌석) 의 수용력을 가진 경기장으로 지어졌다. 1963년 분데스리가가 출범할 당시 기존의 홈 구장을 떠났다. 헤르타는 1965년부터 1968년까지 레기오날리가에 속해 있을 당시 이 곳으로 복귀하였다. 1971년 경기장 매각은 클럽의 파산을 면하는데 도움을 주었다. 바버라 햄블리
바버라 햄블리는 1951년 8월 28일에 미국의 캘리포니아 샌디에이고에서 태어나 고등학교를 호주에서 다닌 것을 제외하면 캘리포니아의 몬트클레어에서 자랐다. 그녀의 부모님은 동펜실베니아 출신이며, 언니와 남동생이 있다. 어릴때부터 «오즈의 마법사»를 읽으며 판타지에 대한 관심을 가지게 된 그녀는, J.R.R.톨킨의 «반지의 제왕»을 읽으면서 상상력을 키워나갔다. 햄블리는 리버사이드에 있는 캘리포니아 대학에서 중세 역사를 전공하고 1975년에 학위를 딴 뒤 1년동안 프랑스 보르도 대학에서 더 공부했다. 그녀는 대학에 다니는 동안 가라테를 배워 1978년 가라테 유단자가 되었고, 전국 대회에서 몇 번 우승하기도 하였다. 작가가 되기 전 그녀는 고등학교 교사, 모델, 웨이트리스, 기술 편집자, 주류점 점원, 가라테 사범 등 다양한 직업을 거치면서 글을 써 왔으며, 그녀가 처음으로 출판한 작품은 "Time of the Dark" (1982년, Del Rey)였다. 햄블리는 1994년에서 1996년 사이 SF(공상과학)과 판타지의 대통령이라고 불렸고, 그녀의 많은 작품들이 판타지와 호러부문에 후보로 올랐다. "Those Who Hunt the Night(1989)" (영국에서는 "Immortal Blood"로 출판)로 Locus Award 베스트 호러 소설 부문을 수상했고, "Travelling With the Dead(1996)"으로 the Lord Ruthven award 소설부문에서 수상했다. 햄블리는 SF작가인 George Alec Effinger와 결혼했으나 2002년 남편이 사망했다. 현재 그녀는 로스앤젤레스에 살고 있으며, 소설 외에도 수없이 많은 애니메이션 각본을 썼다. 글쓰는 일 외에도 춤, 뜨개질, 회화 그리고 목공 일에 관심이 많다. 엠마 왓슨
2007년 말 《해리 포터》의 여섯 번째 작품의 본 촬영이 시작한 때, 왓슨의 파트는 12월 18일부터 2008년 5월 17일에 촬영되었다. 《해리 포터와 혼혈 왕자》는 2009년 7월 15일 개봉되었다. 대부분의 주연 배우들은 10대 후반에 접어 들었으며, "로스 앤젤레스"는 “현대 영국 연기에 포괄적인 가이드”라고 평가했다. "워싱턴 포스트"는 “지금까지 왓슨의 연기 중 가장 매력적”이라고 평가했으며, 반면 "데일리 텔레그래프"는 주연 배우들에 대해, “새로운 해방과 활기를 불어넣었고, 그들은 남은 시리즈에서 가진 모든 것을 보여줄 것이다.”라고 평했다. 2008년 12월, 왓슨은 《해리 포터》 시리즈의 촬영을 마친 후에 대학에 진학하고 싶다고 말했다. 왓슨은 2부작으로 나뉘는 최종 편인 《해리 포터와 죽음의 성물》 촬영을 2009년 2월 18일부터 시작해 2010년 6월 12일에 마무리했다. 촬영을 마친 직후, 왓슨은 “내가 100살이 되어 흔들의자 위에서 살아가게 되더라도, 《해리 포터》 시리즈에 출연했다는 걸 여전히 자랑스러워하고 있을 것”이라며 작품에 바친 10년의 세월에 대한 벅찬 마음을 표현하기도 했다. 재정 및 대본의 이유로, 원작은 연속적으로 촬영이 되었음에도 분할되어 개봉되었다. 1부는 2010년 11월에 개봉되었고, 2부는 2011년 7월 개봉되었다. 그녀는 이 영화에서 편당 1,500만 달러의 개런티를 받으며 성인으로서 톱스타의 반열에 올랐다. 이후 원 나잇 온리의 노래 〈Say You Don't Want It〉의 뮤직 비디오에 출연했고, 이는 2010년 6월 26일에 채널 4에서 첫 공개되었다. 왓슨은 《해리 포터》를 마친 후, 첫 역할로 2011년 영화 《마릴린 먼로와 함께한 일주일》에서 주인공 콜린 클라크(에디 레드메인)와 사랑에 빠지는 의상 보조 루시 역을 연기했다. 할렘 셰이크 (밈)
오스트레일리아 퀸즐랜드 주에 거주중인 더 서니 코스트 스케이트(The Sunny Coast Skate)라는 젊은이 5인조가 유튜브에 동영상을 게시한 것을 계기로, 순식간에 전세계로 유행하게 되었다. 바우어가 2012년에 발표 한 곡 "Harlem Shake"를 틀며 몇 사람이 춤을 추는 것이다. 할렘 셰이크의 동영상에는 정해진 패턴이있다. 초반 15초 정도는 헬멧을 입는 등 기발한 변장을 하고 1명이 천천히 춤을 춘다. 이후 15초 정도는 똑같이 변장한 주변의 모든 사람이 격렬하게 미친 듯 춤을 춘다. 앨런 윌리엄스
그들이 클럽에서 연주할 기회를 줄 것인지 묻자, 윌리엄은 대신 꾸미는 일을 시켰고, 레논과 섯클리프는 여성용 방에 그림을 그려넣었다. 결국 비틀즈는 잭에서 공연을 펼칠 기회를 얻었다. 1960년 5월과 8월 사이에 윌리엄스는 비틀즈를 위해 다른 장소에서의 수많은 공연을 잡아주었다. 한번은 재니스라는 이름의 스트리퍼의 코러스를 넣는 역할을 맡았는데, 비틀즈는 그녀의 "집시 불 춤"(Gypsy Fire Dance)에 맞는 노래를 몰랐기 때문에 대신 헤이 라임의 주제가를 연주했다. 해리엇 (거북)
해리엇(, 1830년경 ~ 2006년 6월 23일)은 약 175년 정도 살았다고 추정되는 갈라파고스땅거북 품종의 거북이다. 해리엇은 찰스 다윈에 의해 1835년에 처음 갈라파고스 제도에서 포획되었다. 2006년 6월 23일 오스트레일리아 동물원에서 심장 발작으로 사망했다. 리처드 버턴
1943년에 리버풀의 무대에 데뷔하여, 그 후 연극배우로 활약했다. 1944년부터 3​​년간 영국 공군의 조종사로 종군하였다. 1949년 영화에 데뷔를 하여 영화에서 함께 연기한 여배우 시빌 윌리엄스와 결혼했다. 그해 크리스토퍼 플라의 작품인 《The Lady's Not For Burninng》에서의 펼친 연기를 인정받게 된다. 이것이 계기가 되어 1952년에는 할리우드에 초청을 받아, 《수수께끼의 가인 레이첼》로 올리비아 데 하빌랜드와 함께 출연하여 아카데미 남우조연상 후보에 지명된다.
무대에서는 1953년 올드빅 극장에서 《햄릿》을 연기했으며, 《오셀로》에서는 당시 떠오르는 흥행 아이돌이었던 존 네빌과 이아고 역으로 호흡을 맞췄다. 햄릿은 그에게 두려움이자 매력적인 배역이었다. 영국 극장에서 존 길구드나 로런스 올리비에와 같은 많은 동료 친구들이 그 배역을 맡았었기 때문이다. 반면에 보거트는 헐리우드를 떠난 그에게 다음과 같이 경고를 했다. 호머 심슨
심슨 가족은 캐릭터들이 나이를 먹지 않는 구조를 따름에도 불구하고 쇼는 방영된 년도로 분명한 날짜를 설정한다. 호머는 1956년 5월 12일에 태어났다. 호머는 그의 부모인 모나 심슨과 에이브러햄 심슨에 의해 길러졌다. 호머가 9-12세였던 1960년대 중반, 모나는 몽고메리 번즈의 화학 실험실을 폭파하려다 번즈에게 덜미가 잡혀 숨어 버린다. 에이브러햄 혼자 호머를 키우게 되었고 호머는 1972년경에 스프링필드 고등학교에 입학하고 마지 심슨과 1974년에 사랑에 빠진다. 마지는 호머가 미니어쳐 골프장에서 일하던 1981년에 바트를 임신하고, 그들은 국경 근처 작은 교회에서 약소한 결혼식을 올리고 결혼 생활을 트럭 정류소에서 시작한다. 그리고 나머지 결혼 생활은 마지의 부모의 집에서 보낸다. 스프링필드 원자력 발전소에서 직업을 얻는 데 실패한 뒤, 호머는 그의 가족을 부양하기 위한 직업을 찾기 위해 마지 심슨을 떠난다. 그는 마지가 그를 찾고 다시 돌아오도록 설득하기 전까지 Gulp n' Blow라는 타코 식당에서 일했다. 결과적으로 호머는 몽고메리 번즈에게 맞서게 되고 발전소에 직업을 얻게 된다. 마지는 그들이 첫 집을 사기 전인 1983년 리사 심슨을 임신하고, 1985년 호머는 남성 4인조 중창단인 Be Sharps의 리더 싱어로서 성공을 거두고, 결국 그래미 상을 수상한다. 그 시간에, 호머는 주로 집에 없어서 결혼 생활에 지장을 주었다. 그룹이 해체된 뒤, 호머는 그의 전 삶을 계속하기 위해 스프링필드로 돌아온다. 1989년, 호머는 꿈꾸던 볼링장 아르바이트를 시작한다. 그러나 불행하게도 마지는 그가 새 직장을 얻고서 바로 매기 심슨을 임신하게 되고, 아르바이트로는 그의 가족을 부양할 수 없었기에 다시 원자력 발전소로 복귀한다. 헬싱외르
영어로는 엘시노어()라고 부르기도 하며 윌리엄 셰익스피어의 희곡 《햄릿》의 배경인 크론보르 성으로 유명한 도시이다. 외레순 해협을 경계로 스웨덴 헬싱보리와 접한다. 율리우시 스워바츠키
그 후 4년간 스워바츠키는 낭만적인 작품을 써오다가 35년 사실적인 사극 를 썼다. 미완성 작품으로서 «a href="%ED%96%84%EB%A6%BF">햄릿(1940)는 폴란드 선사시대를 다루고 있지만, 암시하고 있는 바는 당시의 국내적 정치적 갈등으로, 69년에 초연된 이후 그의 대표작의 하나로 평가되고 있다. 사극으로는 그외에 여러 편이 있다. 브로드웨이 연극
이 시기 브로드웨이 극장에서는 윌리엄 셰익스피어의 연극이 공연되었으며, 특히 햄릿 역으로 국제적으로 알려졌던 미국 배우 에드윈 부스 등이 유명했다. 부스는 1865년에는 윈터가든 극장에서 100여 개의 역을 연이어 맡았다 (그가 연기를 중단한 지 몇 달 지나 그의 동생 존 윌크스 부스는 에이브러햄 링컨 대통령을 저격하였다). 이후 그는 그의 소유 부스 극장에서 다시 연기를 시작하기도 하였다 (한때는 그의 형 주니어스 브루투스 부스 주니어가 운영하기도 하였다). 이 시대 다른 유명한 셰익스피어 연극 배우들로는 헨리 어빙, 토마소 살비니, 파니 데븐포트와 찰스 펙터 등이 있다. 로미오와 줄리엣 (뮤지컬)
일본에서는 다카라즈카 호시구미에 의해 2010년 7월에 우메다 예술극장, 8월에 하카타좌에서 상연한것이 초연이다. 이후의 재연에 대해서는 부연 설명을 참고할 것.극적인 효과를 위해 죽음(프랑스, 벨기에, 일본, 네덜란드, 모스크바에 한함)이나 시인(프랑스판에 한함) 등의 원작에는 등장하지 않는 인물이 등장한다. 또한 캐퓰릿부인의 장면이 큰 폭으로 늘어, 헝가리판에서는 사용인과 불륜을 저지른다. 티볼트의 역할은 조금 바뀌었다. 증오, 그리고 줄리엣을 향한 보상없는 마음을 가지고 어두운 유년시절을 보냈다는 설정이 더해져 원작의 단순히 적의를 품은 모습에서 보다 더 가련한 캐릭터가 되었다. 교향곡 8번 (말러)
이런 고통 속에서도 초연 날짜는 시시각각 다가왔다. 1910년 9월, 예정대로 8번 교향곡의 초연이 뮌헨 국제 박람회장의 부속 시설이었던 신음악 축전홀(Neue Musik-Festhalle)에서 개최되는 것으로 정해졌다. 이 홀은 공연장이라기 보다는 실내체육관에 가까운 대형 시설이었고, 약 3,200명의 관객들을 수용할 수 있었다. 공연 기획자 에밀 구트만의 적극적인 홍보로 뮌헨시 곳곳에는 연주회를 알리는 포스터와 사진이 붙어있었다. ‘모든 민족의 선물’이란 말러의 말대로 초연 준비는 범세계적인 일이었다. 르네상스 연극
코메디아의 상연 장소로는 16세기 말에 마드리드, 발렌시아, 세비야 등에 상설극장이 있어 건물의 안뜰 한쪽에 무대가 설치되고 그것을 둘러싼 3방향의 집 창을 통해서 귀족들이 관람했으며, 무대 정면에 민중의 벤치가 있었다. 무대장치는 엉성하고 간략했으며 막은 없고, 막간(幕間)이 되면 무대를 비워둔 채 잠시 시간이 흐르기를 기다리거나 대화로 알리거나 했다. 다만 의상은 매우 화려하여, 자기가 좋아하는 여배우의 옷차림에 가산을 탕진한 자도 있었다. 그러나 시대고증이나 지방색의 배려는 전혀 없었다. 극단의 배우로서는 가란(젊은이), 다아마(귀부인), 바르바(수염)라고 부르는 노인역, 감시역의 두에니야(老女), 미남인 그라시오소, 여기에 하인·하녀·농부 등의 역할이 고정되어 있었다. 여배우의 등장은 16세기 말 이후로, 그 이전에는 소년이 여자 역할을 맡았다. 햄릿
묘지에서는 오필리어의 무덤이 준비되고 있고 햄릿은 호레이쇼와 함께 오필리어의 장례를 보기위해 묘지에 왔다가 오필리어의 무덤에서 자신의 어린시절 궁정 광대였던 요릭의 두개골을 보게 된다. 오필리어의 장례행렬이 당도하고 햄릿을 발견한 레어티즈는 격분한다. 레어티즈는 결투를 요청하고 햄릿은 이를 수락한다. 레어티즈와 클라우디우스는 햄릿을 죽이기 위해 햄릿이 결투 중에 마시게 하기 위한 독이 든 포도주를 준비하고, 레어티즈의 칼에 독을 묻혀둔다. 홈프론트 (비디오 게임)
홈프론트의 시간적 배경은 미래 2027년으로 통일 공화국이 미국을 침공한다는 내용을 담고 있는 가상 시나리오이다. 교향곡 8번 (본 윌리엄스)
본 윌리엄스가 〈교향곡 7번 ‘남극’〉을 완성한 이듬해인 1553년에 이 작품에 착수하여 1955년에 완성을 본다. 이후 1956년에 약간 수정을 가한다. 초연은 1956년에 영국의 맨체스터에서 존 바버롤리 경의 지휘 아래 할레 교향악단의 연주로 이루어진다. 또한 이 작품은 역시 1956년에 유진 오먼디의 지휘로 뉴욕에서 필라델피아 관현악단의 연주에 의해 미국 초연을 보았는데, 본 윌리엄스는 이 작품으로 미국 음악 비평가 연맹으로부터 ‘1956년의 최우수 교향악 작품상’을 받는 영예를 누리게 된다. 이 작품에는 어떤 철학적 심오함보다는 가벼운 마음과 유머가 들어 있으나, 이러한 요소들 역시 슬픔과 갈등의 비통한 감정들을 통해 등장하는 것이므로, 전체적으로 보아 격렬하지 않은 씁쓰레한 감정 가운데에서 느껴지는 희열, 혹은 찬란한 기쁨 속에서의 등의 모순된 효과를 느낄 수 있다. 햄릿
햄릿과 같은 "바보 영웅"의 원형은 원시 인도 유럽어족까지 소급되며 이탈리아, 에스파냐, 스칸다나비아 등지의 여러 신화와 이야기에서 광범위하게 다루어지고 있다. 햄릿 이야기의 원형을 형성하는 것으로는 작가미상의 스칸다나비아 서사시인 흐뢸프스 사가 크라카(Hrólfs saga kraka, 흐뢸프스 크라카 왕의 이야기)를 꼽을 수 있다. 이 이야기에는 살해당한 왕과 그의 두 아들이 등장하며 많은 부분에서 햄릿과 비슷한 작품 구성을 보인다. 햄릿의 또 다른 원전으로는 루시우스 유니우스 브루투스(Lucius Junius Brutus)의 전설이 있다. 그의 이름에서 루시우스는 "빛"을 브루투스는 "바보"를 뜻한다. 그는 자신의 아버지와 형제를 살해한 타르퀴니우스에게 복수하기 위해 스스로 미친척하였다. 17세기의 노르만 학자 토르페우스는 셰익스피어의 햄릿과 아이슬랜드의 암로디 이야기 및 에스파냐의 암발레스 왕자 이야기를 비교하였다. 이들 이야기 모두 어머니의 침실에 숨어든 재상을 왕으로 착각하여 살해하는 부분이 등장한다. [4] 햄릿
거트루드는 어찌된 영문인지 알기 위해 아들인 햄릿을 자신의 방으로 부른다. 어머니의 방으로 가던 햄릿은 자신의 방에서 기도중인 클라우디우스를 발견하나 죄인을 기도중에 죽여 천국에 보낼수는 없다는 생각으로 죽이기를 주저한다. 거트루드의 방에서 햄릿은 말다툼을 하다가 벽걸이 융단 뒤에 인기척이 있음을 느끼고 클라이디우스가 방에 숨어들었다고 생각한다. 융단을 힘껏 찌른 햄릿은 융단뒤에 숨은 사람이 오필리어의 아버지인 폴로니우스임을 알게 된다. 이때 햄릿은 다시 귀신을 보게 된다. 아들이 허공에 대고 말하는 것을 본 거트루드는 햄릿이 진짜 미친 것이라 생각한다. 햄릿은 폴로니우스의 시체를 숨긴다. 이때 유령은 햄릿에게 복수를 다시 다짐했다. 베네딕트 컴버배치
컴버배치는 "세이브 소호" 캠페인의 창립 멤버이다. 2015년 9월, 컴버배치는 자신이 출연한 연극 《햄릿》의 커튼 콜에서 연설 도중 유럽 난민 사태에 대한 영국 정부의 대응을 비난했다. 또한 시리아의 어린이 난민을 돕기 위한 나선 자선 단체 세이브 더 칠드런의 캠페인 영상에 출연했고, 시리아 난민을 돕기 위해 런던의 바비칸 극장에서 공연 된 연극 《햄릿》의 커튼콜 후 밤마다 행해진 연설에서 기부금을 요청, 관객이 모아준 150,000 파운드를 세이브 더 칠드런에 기부했다. 브로드웨이 연극
이전보다는 예외가 많아졌지만, 일반적으로 공연들은 화요일에서 토요일까지 오후 8시에 “커튼 공연”, 수요일, 토요일, 일요일 낮에는 “마티네 공연”이 열리는 스케줄을 따르고 있다; 이 스케줄에 따라, 월요일에는 공연이 하지 않으므로, 월요일의 공연과 극장은 “어둡다” (dark)고 표현을 하게 된다. 이런 스케줄을 따르는 배우와 스탭들은 일요일에서 화요일을 “주말”이라고 부른다. 지킬 앤드 하이드 (뮤지컬)
1997년 4월 28일 브로드웨이에서 첫 공연을 가진 지킬 앤 하이드는 3월 21일부터 44 번의 프리뷰 공연을 가졌으며, 2001년 1월 7일 대단원의 막이 내릴 때까지 총 1,543차례의 공연이 열렸다. 이는 플리머스 극장에서 상연된 가장 긴 공연이었으며, 역대 지킬/하이드 역은 앤토니 월로우, 로버트 쿠치올리, 롭 에반, 콤 윌킨슨, 세바스찬 바흐, 브래드 리틀 등이 있다. 햄릿
left|섬네일|아버지의 유령을 보게 된 햄릿 비극 '햄릿'의 주인공은 덴마크의 왕자로 죽은 햄릿 왕의 아들이다. 햄릿왕의 후계자로 왕위에 오른 클라우디우스는 죽은 햄릿왕의 동생으로 햄릿의 삼촌이다. 햄릿 왕이 죽은 후 클라우디우스는 햄릿 왕의 아내이자 햄릿 왕자의 어머니인 거트루드와 결혼한다. 한편, 덴마크에는 숙적인 노르웨이의 왕자 포틴브라스의 침입이 임박해 있다. 호머 헐버트
제2차 세계대전이 끝난 후 패전국인 일본의 식민지였던 한반도는 독립되었고, 1948년 대한민국이 수립된 이듬해인 1949년 42년 만에 방한하였다. 방한 이후 1주일 후에 헐버트는 병사하여 8월 11일에 최초의 외국인 사회장으로 영결식을 거행하였고 오늘날 양화진(楊花津) 외국인 묘지에 묻혔다. 그의 첫째 아들 쉘던은 2살 때 사망하여 이미 양화진에 묻혀 있었다. 헐버트는 샌프란시스코에서 대한민국으로 떠나며 언론에 "나는 웨스트민스터 사원보다 한국땅에 묻히기를 원하노라."라는 유언을 남겼다. 다만 아쉬웠던 것은 그에게는 두가지 소원이 있었는데 이것을 이루지 못하고 죽었다. 첫번째는 통일된 한국을 보는 것이고 두번째는 고종의 내탕금을 찾는 것이었다. 마술피리
1791년 9월 30일, 《마술피리》는 작곡가 모차르트 본인의 지휘와 작가 겸 연출가 쉬카네더 자신의 연출로 초연되었다. 공연은 대성공을 거두어 100회 이상 지속되면서 모차르트의 오페라들 중 가장 훌륭한 흥행을 하게 되었다. 그러나 공연이 시작된 지 두 달도 채 안 되어 모차르트는 병석에 누웠고, 그 해 12월 5일에 사망하였다. 작품이 초연된 쉬카네더의 비텐 극장은 빈에서도 하나의 축소된 도시와 같은 곳이었다. 극장은 자체 소유의 호텔과 식당이 연이어 있었으며 쉬카네더 스스로가 세익스피어의 햄릿을 연기하는 빼어난 배우였다. 1792년 9월 21일 《마술피리》100회 공연을 알리는 기사가 프레스부르거 차이퉁에 실렸다. 허리우드 (극장)
허리우드는 1969년 서울특별시 종로구 낙원동 낙원상가 4층에 세워진 극장이다. 엠마 왓슨
《해리 포터와 불의 잔》(2005)으로, 왓슨과 《해리 포터》 영화 시리즈는 새로운 이정표에 도달했다. 이 영화는 미국의 비수기 시즌의 5월에 주말 오프닝과, 영국의 주말 오프닝에서 《해리 포터》 주말 오프닝의 최고 수익을 기록했다. 비평가들은 10대가 된 왓슨과, 함께한 연기자들의 한층 증가된 성숙함을 칭찬했다. "뉴욕 타임즈"는 그녀의 연기가 “감동적인 정도로 진심 어렸다고” 평했다. 영화 내에서 나오는 유머는 성숙한 세 명의 주인공 사이의 긴장감에서 나오는데, 그녀는 “전 논쟁하는 걸 좋아해요. ... 그들이 서로 다투면서, 문제가 생겨나오는 게 훨씬 더 현실적이라고 생각한다.”고 말했다. 《불의 잔》으로 세 개의 상에 후보 지명된 왓슨은 오토 어워드에서 브론즈 스타상을 수상했다. 베를리너 앙상블
베를리너 앙상블은 브레히트 자신과 아내인 헬레네 바이겔(Helene Weigel)이 독일에서 전후 새로운 활동을 위해 설립(1949년 11월)하였으며, 이의 설립은 구 소련의 점령 지대, 즉 훗날 동독에서의 공산주의 정치인들이 동베를린에서 일류 문화 활동 분야의 구축을 보기 위해 했던 노력과 관련이 있다. 브레히트는 미국에서의 아픈 경험들(1947년 10월 30일, 비미 활동 위원회 앞에서의 심문)과 스위스에서의 엄격한 개인 감시를 겪은 이후에 동베를린에서 매우 환영받았다. 그러나 새로 발견된 서신들과 유고들에 따르면 앙상블의 설립은 지금까지 받아들여졌던 것보다 더 많은 어려움들이 있었다. 도이체스 테아터(Deutsches Theater)는 1949년부터 1954년까지의 베를리너 앙상블의 "객연"에 대해 까다롭게 굴면서 받아주었고, 당시의 도이체스 테아터의 극장장인 볼프강 랑호프(Wolfgang Langhoff)는 금방 퇴실을 촉구했다. 앙상블은 대체로 1949년에 《억척어멈과 그 자식들》(Mutter Courage und ihre Kinder)의 연극 초연에 참여했던 배우들과 함께 일했던 사람들로 구성되었다. 1954년 3월 19일부터 앙상블은 자신의 건물인 쉬프바우어담 극장에서 공연했다. 햄릿
셰익스피어가 처음으로 공연한 햄릿은 전해지지 않는다. 지금 전해지는 희극은 초연이 있은 후 상당한 시간이 지난 뒤 셰익스피어가 다시 작업한 판본이다. 하마토라
동년 8월에 무대화를 하는 것이 발표하였다. 브로드웨이 연극
1920년대에는 또 유진 오닐의 등장과 함께 미국 극작가의 새로운 시대가 열렸는데, 그의 작품 "지평선 너머 (Beyond the Horizon), 안나 크리스티 (Anna Christie), 털달린 원숭이 (The Hairy Ape), 기묘한 막간극 (Strange Interlude), 상복이 어울리는 일렉트라 (Mourning Becomes Electra)" 등은 진지한 연극을 보고 싶어하는 관중들도 있다는 것을 증명하였다. 그의 성공은 이후 엘머 라이스, 맥스웰 앤더슨, 로버트 E. 샤웃, 테네시 윌리엄스, 아서 밀러 등의 메이저 작가들이 등장할 수 있는 기반을 쌓았으며, 조지 카우프만, 모스 하트 등의 희극 극작가들이 데뷔할 수 있도록 길을 닦기도 하였다. 한편 브로드웨이에서는 고전 리메이크도 인기를 얻었는데, 특히 "햄릿 (Hamlet)"에서의 존 배리모어와 존 길구드, "시라노 (Cyrano de Bergerac)"의 호세 페레, "리처드 2세 (Richard II)"의 모리스 에번스, "오셀로 (Othello)"의 폴 로브슨 등의 배우들이 인기를 누렸다. 영웅전설
세 작품 모두 가가브라고 불리는 커다란 균열로 분단되어있는 같은 세계가 이야기의 무대이며, 각 지역은 티라스일(『하얀마녀』의 무대), 엘 필딘(『주홍물방울』의 무대), 벨트루나(『바다의 함가』의 무대)라고 불리고 있다. 시대의 흐름은 『주홍물방울』(가가브력 937년), 『바다의 함가』(가가브력 943년), 『하얀마녀』(가가브력 992년)의 순서로 되어 있다. 가가브력이란 세 작품의 공통적인 연호이다. 각각 독립된 이야기로 되어 있지만, 작품을 넘나드는 연결점이 존재한다. 파우스트의 겁벌
파우스트의 겁벌(La damnation de Faust)은 엑토르 베를리오즈가 솔로 성악가, 7부 합창단, 대형 어린이 합창단과 오케스트라를 위해 작곡한 오페라(연주회용)이다. 베를리오즈는 이 곡을 가리켜 '극적 전설 물어극' (légende dramatique)이라고 하였다. 파리 시의 오페라 코믹에서 1846년 12월 초연하였다. 해럴드 핀터
해럴드 핀터(, 1930년 10월 10일 ~ 2008년 12월 24일)는 영국의 극작가로, 사뮈엘 베케트와 비견되며 부조리 연극의 대표적인 작가로 꼽힌다. 극작가 뿐 아니라 배우와 연출가로도 활동했다. 마이 페어 레이디
마이 페어 레이디(My Fair Lady)는 1956년 3월에 브로드웨이에서 초연되어 6년 6개월에 걸쳐 롱런 공연한 히트 뮤지컬이다. 원작은 조지 버나드 쇼의 희곡 《피그말리온 (Pygmalion)》이다. 브로드웨이의 초연에서는 줄리 앤드루스가 히로인역을 맡았지만 영화에서는 오드리 헵번이 기용되었다. 작사, 각본 앨런 제이 러너, 작곡 프레드릭 로. 원작자인 조지 버나드 쇼는 뮤지컬화에 부정적이었던 관계로 그의 사후에 제작되었다. 김수현 (1988년)
김수현은 2003년 고등학교 1학년 때 연극 《한여름 밤의 꿈》에서 퍽 역할을 통하여 공연 무대에 첫 발을 딛었으며, 대학 시절에는 청춘스타의 산실이라는 뮤지컬《그리스》에서 케니키 역할과 연극 《햄릿》에서 햄릿 역할을 맡아 공연했다. 2009년 일반전형으로 중앙대학교 예술대학 연극영화학과에 입학하여, 2016년 현재 재학 중이다.