Quelle est la chanson la plus célèbre de Black Eyed Peas?
One Love (album de David Guetta)
"I Gotta Feeling", produit par David Guetta et Fred Rister pour l'album des Black Eyed Peas, s'écoule à plus d'un million d'exemplaires la semaine de sa sortie aux États-Unis. Le disque devient le plus grand succès single du groupe et rentre dans le livre des records. Les Black Eyed Peas font un aller-retour en jet privé jusqu'à Ibiza, pour fêter le succès du titre avec David.
Cardi B
Cardi B est la rappeuse avec le plus de singles sur le Billboard Hot 100 numéro un (3) et celle avec le plus de semaines en première position (11). "Bodak Yellow" est devenu le single le plus certifié d'une rappeuse. "I Like It" est devenue la première chanson avec une rappeuse en tant qu'artiste principale à dépasser le milliard de streams sur Spotify, ce qui en fait également la première femme dans le hip hop et la deuxième artiste féminine avec plusieurs chansons dépassant le milliard d'écoutes sur le service, avec un total de trois à ce jour. "Invasion of Privacy" était le meilleur album de rap féminin des années 2010 ( meilleur album tout confondu), selon le classement de la décennie du Billboard 200. Il est également devenu l'album d'une rappeuse resté le plus longtemps sur le Billboard 200, et l'album le plus écouté d'une rappeuse sur Spotify. "Invasion of Privacy" est devenu le premier album de rap féminin en quinze ans à être nominé pour un Grammy Award pour l'album de l'année. "Rolling Stone" et Billboard ont classé son premier album numéro 34 et 13 sur leurs listes de critiques des meilleurs albums des années 2010, respectivement, les deux rangs les plus élevés pour une rappeuse pour la décennie. Imma Be
Imma Be (qui est une contraction populaire pour "I am going to be" et se traduit en français par « "Je serai" ou "je vais être" ») est le quatrième extrait de l'album "The END" du groupe américain Black Eyed Peas. Il était (tout comme Meet Me Halfway) un single promotionnel, finalement, il a été choisi comme quatrième single de l'album "The END" et comme dernier single de la décennie des Black Eyed Peas. Hedy West
Sa chanson la plus célèbre, "500 Miles", a été composée à partir d'une mélodie que son oncle chantait en Géorgie. Ce grand succès a été enregistré ensuite par Bobby Bare (qui a atteint le Top 10 en 1963), The Highwaymen, The Kingston Trio, Peter, Paul and Mary, Peter and Gordon, Rosanne Cash, et beaucoup d'autres. Nights in White Satin
Dans le reste du monde, le single se retrouve également propulsé au sommet des hit-parades. Au Canada, il se classe 1 dans les classements singles du magazine "RPM". En , il atteint la du classement singles britanniques, faisant mieux qu'en 1967, et se hisse au même moment la du hit-parade irlandais. Il atteint également le top 20 en Afrique du Sud, ainsi que le top 10 dans deux classements australiens. "Nights in White Satin" devient finalement la chanson la plus connue du groupe, ainsi que leur plus gros succès, et se vend à deux millions d'exemplaires. One More Time (chanson de Daft Punk)
"One More Time" a été pendant 9 ans le générique des NRJ Music Awards, à l'exception de l'édition de 2006 où l'on a choisi "Hung Up" de Madonna. En 2010, il fut remplacé par "I Gotta Feeling" des Black Eyed Peas. Il est réutilisé en 2014. In the Court of the Crimson King
"21st Century Schizoid Man" est sans conteste la chanson la plus connue du groupe. Elle a depuis été reprise par de nombreux groupes et artistes dont Ozzy Osbourne (sur l'album "Under Cover"), Noir Désir (sur l'album "Noir Désir en public"), Emerson, Lake & Palmer, Forbidden, Voivod et April Wine. Elle est également présente sur le jeu vidéo "Guitar Hero 5" et constitue l'une des chansons les plus dures du jeu. Yesterday (chanson des Black Eyed Peas)
Le clip est lui aussi truffé de références à de grands succès du hip-hop. La scène prend place chez un disquaire et les premières images indiquent : « ». Tout au long du clip on voit les trois membres du groupe chanter tout en sortant d'anciens albums des bacs. Ainsi on peut voir les pochettes de "Greatest Hits" de N.W.A, "A Wolf in Sheep's Clothing" de Black Sheep, "Tougher Than Leather" de Run–DMC, "Enter the Wu-Tang (36 Chambers)" du Wu-Tang Clan et de nombreuses autres. Tout au long du clip des pochettes des albums mythiques du hip-hop sont mises à l'honneur, et certaines sont modifiées : on y voit alors les membres des Black Eyed Peas à la place des personnages présents sur les versions originales. Girl Like Me
La chanson a été écrite par les Black Eyed Peas et Shakira ainsi que Brendan Buckley, Albert Menendez et Tim Mitchell. D'abord parue le 19 juin 2020 sur l'album "Translation", elle sort comme cinquième single de l'album le 11 décembre 2020. Pretty in Pink (chanson)
"Pretty in Pink" est extraite de l'album "Talk Talk Talk" sorti en . Le single entre dans le classement des ventes au Royaume-Uni où il culmine à la . L'actrice américaine Molly Ringwald, qui aime beaucoup la chanson, la fait découvrir au réalisateur et scénariste John Hughes en lui suggérant de l'utiliser pour un film. Séduit par l'idée, John Hughes s'inspire de la chanson pour l'écriture du scénario du film homonyme réalisé par Howard Deutch qui sort sur les écrans en 1986 avec Molly Ringwald dans le rôle principal. Les Psychedelic Furs enregistrent pour l'occasion une nouvelle version, avec une production plus pop où les guitares s'estompent au profit du saxophone. Le single connaît davantage de succès que la version originale, se classant au Royaume-Uni et entrant dans le Billboard Hot 100 aux États-Unis. Sans être un tube énorme, "Pretty in Pink" est le titre le plus connu du groupe et lui permet de toucher un public plus large, d'autant plus que le long métrage auquel la chanson est associée devient un film culte. The E.N.D. World Tour
The E.N.D. World Tour, aussi connu sous le nom de The Energy Never Dies World Tour, est une tournée mondiale de concert effectuée par le groupe américain Black Eyed Peas. La tournée présentait principalement le cinquième album du groupe, "The E.N.D.", sorti en ."In the Ayer" "OMG" "Put Your Hands Up 4 Detroit" "American Boy" "Don't Stop 'til You Get Enough" "Don't Stop the Music" "Wanna Be Startin' Somethin'" "White Lines (Don't Don't Do It)" "Thriller" "Jump Around" "Otherside" "Smells Like Teen Spirit" "Don't Stop Believin'" (Amérique du nord) "Right Round" (Amérique du nord) "Heartbreaker" (Europe) "Sweet Child O'Mine" (Amérique latine) "Song 2" (Pérou et Chili) "Sweet Dreams (Are Made of This)"(Amérique latine) "The Time (Dirty Bit)" (Amérique latine) I Am in the House (vidéo) The Black Eyed Peas
En 2003 sort l'album ". Stacy Ann Ferguson, surnommée « Fergie », ancienne chanteuse du groupe Wild Orchid et animatrice d'émission pour enfants, fait son entrée dans le groupe. Au départ le groupe avait pensé engager la chanteuse Nicole Scherzinger mais celle-ci est alors sous contrat avec le groupe . C'est Dante Santiago qui a alors présenté Fergie à will.i.am. Stiltskin
Avec le label White Water Records, Stiltskin sort son premier single "Inside" en 1994. Le groupe enchaîne avec deux autres singles : "Footsteps" et "Rest in peace". La chanson la plus connue du groupe, "Inside", est une commande pour la pub Levi's car le groupe The Smashing Pumpkins refuse alors que la chanson "Today" soit utilisée pour un spot publicitaire. Les deux chansons sont d'ailleurs assez similaires. Son album "The Mind's Eye" sort tout naturellement la même année, en 1994. Jack Johnson (musicien)
Jack Johnson a également participé à la compilation "Rhythms Del Mundo" (rencontre entre les musiciens cubains du Buena Vista Social Club et des artistes pop/rock, au profit d’une association d’aide aux victimes de catastrophes naturelles) : reprise de "Better Together". Il a également interprété la chanson "Imagine", présente sur le disque "Make Some Noise The Amnesty International Campaign To Save Darfur", compilation de titres de John Lennon repris par de célèbres chanteurs/groupes. Enfin, il a collaboré avec les Black Eyed Peas pour un titre de leur album "Monkey Business". Uriah Heep (groupe)
Il est formé en 1967 initialement sous le nom de The Stalkers puis Spice, avant de changer pour Uriah Heep en 1969. Grâce à des albums au succès commercial notable, dans les années 1970, le groupe connaît le succès en Grande-Bretagne et en Europe continentale, mais moins aux États-Unis. Ses chansons les plus célèbres sont "Gypsy", "Lady in Black", "July Morning", "The Wizard", "Easy Livin'", "Wonderworld", "Return to Fantasy" et "Weep in Silence". The Meaning of Life (album)
Le titre "Space Beer" a fait l'objet d'une vidéo. Il s'agit d'une des premières faites par le groupe. Ce titre a contribué à la popularité du groupe et est encore considéré aujourd'hui comme une des chansons les plus connues du groupe et également comme une des meilleures. California Love
Le single marque le retour de 2Pac après sa libération de prison en 1995. Une version remixée de la chanson apparaît sur son double album "All Eyez on Me". C'est certainement la chanson de 2Pac la plus connue et son plus grand succès, atteignant la première place du Billboard Hot 100 pendant deux semaines. La chanson a été nominée pour deux Grammy Awards posthumes dans les catégories "Best Rap Solo Performance" et "Best Rap Performance by a Duo or Group" (avec Dr. Dre et Roger Troutman) en 1997. Average White Band
En 1975, le single "Pick Up The Pieces" de l'album AWB se retrouva numéro 1 aux États-Unis; c'est probablement leur chanson la plus connue de nos jours. Le groupe continua avec le disque "Cut The Cake" en 1975 et "Soul Searching" en 1976, les deux réalisant de belles ventes et se plaçant dans le Top 40 des singles. "Cut The Cake" était dédié à la mémoire de Robbie McIntosh par les membres restants du groupe. Leur disque suivant, "Benny & Us" était une collaboration avec la légende de la soul, Ben E. King. Rucka Rucka Ali
L'une de ses meilleures parodies s'intitule ', une parodie de la chanson ' des Black Eyed Peas de stéréotypes asiatiques, et ', une parodie de la chanson ' de B.o.B ridiculisant Justin Bieber. Une autre s'intitule ', une parodie de la chanson ' des Black Eyed Peas qui se moque de Kim Jong-il et du peuple nord-coréen. Il publie la suite de la parodie intitulée ' une parodie de l du peuple nord-coréen pour leur nouveau chef Kim Jong-un. En 2013, il publie une autre suite intitulée '. Digital Songs
8. The Black Eyed Peas - "Boom Boom Pow" (465 000) 18 avril 2009 The Beginning (album des Black Eyed Peas)
"Love You Long Time" débute avec des synthétiseurs rappelant à T'Cha Dunlevy de "Montreal Gazette", le début de la chanson "Give It Up" du groupe KC and the Sunshine Band. Le tempo est plus lent que sur les deux premières chanson. "XOXOXO" vient des messages textes que will.i.am recevait de sa copine. Il s'agit d'une chanson . Les quatre membres interviennent dans la chanson tour à tour. "Someday" est une chanson où Fergie n'intervient pas, will.i.am interprète le refrain et le premier couplet, appl.de.ap poursuit par le deuxième couplet, en expliquant ces rêves, suivi par le troisième refrain avec Taboo. selon Houles de Cyberpresse. Le gimmick, dans sa texture et pratiquement à la note près ressemble étrangement à Love like Blood de Killing Joke. "Whenever" est une chanson d'amour avec une rythme rapide, mettant en avant Fergie avec will.i.am qui lui donne la réplique. Mas que nada
En 2006, Sergio Mendes en crée une nouvelle version dans son album "Timeless" avec la participation de sa femme et des Black Eyed Peas. Free Bird
Le solo de guitare de "Free Bird" est considéré par certains comme l'un des plus grands de l'histoire du rock. En 2003, elle est classée par "Rolling Stone magazine" au parmi les 500 meilleures chansons de tous les temps.Dans les années 1970, Lynyrd Skynyrd conclut généralement ses concerts avec "Free Bird", mais les musiciens attendent parfois le second rappel pour la jouer, moment où le public la réclame à cor et à cri. Pour le public, c'est devenu une plaisanterie classique de fin de concert de s'écrier , peu importe quel artiste est sur scène : on peut entendre ce cri dans des concerts de Britney Spears. The Black Eyed Peas
En 2010, le groupe vend 35 millions d'albums dans le monde et de singles, ce qui représente de ventes en volume, auxquelles s'ajoutent des ventes numériques (avec des records) d'albums et de singles commerciaux. Paranoid (chanson de Black Sabbath)
"Paranoid" est régulièrement classée comme l'une des plus grandes chansons de heavy metal de tous les temps. Le titre est généralement associé à la fois à Ozzy Osbourne et à Black Sabbath en raison de sa popularité. Bien qu'Ozzy Osbourne ait quitté le groupe en 1979 pour poursuivre sa carrière solo, il continue à interpréter le titre normalement à la fin de chaque concert. Hunger Strike
Hunger Strike est la chanson la plus connue de Temple of the Dog, présente dans le top 20 de 1992 aux États-Unis. Elle fut régulièrement diffusée sur les radios hard rock ainsi que son clip sur MTV à l'été 1992. La chanson se classe n°4 au Billboard 200. With or Without You
"With or Without You" est devenue l'une des chansons les plus connues de U2 et elle apparaît souvent dans les classements de critiques de meilleures chansons de tous les temps. En 1987, les lecteurs de "Rolling Stone" ont choisie la chanson comme meilleur single lors du sondage de fin d'année en 1987. En 2000, la chanson s'est classée 8 de la liste des 100 meilleures chansons pop (), créée par "Rolling Stone" et des critiques musicaux de MTV pour classer les meilleures chansons depuis les Beatles. En 2005, le magazine "Blender" a classé la chanson à la 268 place sur la liste des 500 meilleures chansons depuis que vous êtes nés ("The 500 Greatest Songs Since You Were Born"). L'année suivante, les lecteurs de Q ont classé la chanson 17 meilleure chanson de l'histoire. VH1 a classé la chanson 13 des 100 meilleures chansons des années 1980 (). En 2010, "Rolling Stone" a placé la chanson en 132 position de la liste des 500 plus grandes chansons de tous les temps. La chanson est l'une des sept de U2 que Toby Creswell a choisi pour son livre "1001 Songs: The Great Songs of All Time and the Artists, Stories, and Secrets". Creswell a dit que la chanson est un équilibre parfait entre des jeunes années du groupe et leur nouvelle appréciation du . Just Can't Get Enough (chanson des Black Eyed Peas)
Just Can't Get Enough est une chanson du groupe de hip-hop américain The Black Eyed Peas de leur sixième album studio "". Il est sorti le en France.Le clip de Just Can't Get Enough est sorti le . Il a été tourné au Japon, une semaine avant le séisme qui a frappé le pays le 11 mars. Le clip invite d'ailleurs à faire un don au Japon pour les aider à la suite de cette terrible catastrophe. On voit dans le clip les 4 membres des Black Eyed Peas dans les rues de Tokyo dans un décor très futuriste, leur marque de fabrique depuis deux ans. Celui-ci s'inspire du film Lost In Translation de Sofia Coppola The Black Eyed Peas
The Black Eyed Peas (BEP) est un groupe de Hip-Hop américain formé à Los Angeles, en Californie. Le groupe est à l'origine et actuellement composé de will.i.am, apl.de.ap et de Taboo. Le groupe est principalement influencé par le hip-hop et la musique électronique. Nobody Does It Better
Thom Yorke, de Radiohead, déclare que c'est (« la chanson la plus sexy jamais écrite »). Radiohead en a d'ailleurs enregistré une version rock. En 1997, Aimee Mann reprend la chanson sur l'album hommage à James Bond "Shaken & Stirred: The David Arnold James Bond Project" de David Arnold. The Black Eyed Peas
En , après le dernier concert de leur tournée The Beginning Massive Stadium Tour, le groupe annonce une pause de quelques années. Ainsi en , will.i.am sort son album solo '. apl.de.ap sort, lui, plusieurs singles solos : ' et '. Taboo annonce la sortie de son premier single solo pour . Le titre est intitulé '. Enfin, Fergie publie quatre singles : ', ', ', et plus particulièrement, '. Two Princes
Elle connaît le succès tout d'abord aux États-Unis (entrant dans le Billboard Hot 100 en janvier 1993) et au Canada, puis devient un succès international et reste la chanson la plus connue du groupe. Smoke Gets in Your Eyes
La chanson a été reprise par de nombreux artistes, parmi lesquels on peut citer Paul Whiteman et son orchestre, Bob Lawrence en 1934, Nat King Cole en 1946, Harry Belafonte, ou Serge Gainsbourg sur l'album "Rock Around the Bunker" en 1975. La version la plus célèbre est sans doute l'enregistrement de 1958 par The Platters, qui fut numéro un au Billboard Hot 100 en 1959. C'est également un des standards préférés de Thelonious Monk. Boom Boom Pow
Boom Boom Pow est le premier single issu de l’album "The END" des Black Eyed Peas. Avec 8,5 millions de copies écoulées dans le monde, ce titre est la vente de singles des Black Eyed Peas après "I Gotta Feeling". Paparazzi (chanson)
Evan Sadwey de "PopMatters" explique que "Paparazzi" et l’ancien single "Poker Face" sont tous deux comparables à son premier single, "Just Dance", dû à leur style musical similaire, il ajoute toutefois que . Se dirigeant vers une note négative, Freedom Du Lac de "The Washington Post" affirme que . Revenant sur une lancée positive, Erika Howard de "New Times Broward-Palm Beach" déclare que "Paparazzi" est sans doute la chanson la plus notoire de l'album. Jon Caramanica de "The New York Times" explique que . Le magazine "Pitchfork" a classé "Paparazzi" au numéro 83 dans la liste des 100 meilleures chansons de 2009. Behind Blue Eyes
Behind Blue Eyes est une chanson écrite par Pete Townshend du groupe de rock britannique The Who, initialement pour son projet avorté "Lifehouse". Elle apparaît finalement en 1971 dans l'album "Who's Next", devenant l'une des chansons les plus populaires du groupe. Bo Diddley
Les Black Eyed Peas sortent leur cinquième album, The E.N.D. en juin 2009. Le single "Boom Boom Pow" utilise le "diddley beat" et contient une multitude de clins d'œil aux origines de la musique électronique et du R'n'B, notamment à Kraftwerk dont le minimalisme autant que le graphisme sont réutilisés ("Music Non Stop" (Boing Poom Tchak), 1986). Le morceau "Electric City" n'utilise que le "diddley beat" alors que "Boom Boom Pow", et de manière moindre "I Gotta Feeling", reprennent la déconstruction du "diddley beat" par Devo, tout autant que le "diddley beat" conventionnel. Antérieurement, dans l'album Monkey Business de 2005, le morceau "Dum Diddbly" jouait déjà sur le "diddley beat" et sa dérivation dans d'autres formes de breakbeat (le morceau superpose notamment les deux parties du beat). Alive (chanson des Black Eyed Peas)
Will.i.am s'est exprimé à propos de la piste : « "Alive" est une chanson d'amour, à propos d'une relation, lorsqu'une personne vous fait sentir « renouvelé(e) », quand cette personne que vous aimez vous fait sentir que plus rien n'est négatif dans le monde, "Alive", Je suis tellement fier de la production de cette musique, le plus interessant est de faire attention aux couches, aux textures et aux éléments utilisés, bref j'adore cette chanson. »Source. Herb Alpert Presents Sergio Mendes &amp; Brasil '66
L'album est devenu disque de platine et a fait de Sergio Mendes un des musiciens brésiliens les plus connus. Il a propulsé la chanson "Mas Que Nada" écrite par le musicien brésilien Jorge Ben au sommet des charts du Billboard : souligne Sergio Mendes. Ce titre deviendra la chanson signature de Sergio Mendes, qu'il jouera tout au long de sa carrière et dont il fera même un remake avec le groupe de hip-hop Black Eyed Peas au . Spice (album)
Le single "Wannabe", sort le au Royaume-Uni. La chanson provoque un véritable raz-de-marée, déclenchant alors la « Spice Mania », un phénomène de société mondial, équivalent à celui de la « Beatlemania ». Elle est créditée mondialement comme le single qui a changé le paysage de la musique pop du milieu des années 1990, tout en renouvelant la musique dite de genre Pop-Teenage. Elle est également considérée comme un classique de la musique pop moderne, mais aussi comme un hymne féministe iconique mondial. Le titre devient alors le single le plus vendu de l'histoire de la musique par un groupe féminin. Au total, "Wannabe" sera numéro un dans plus de trente sept pays et se vendra à d'exemplaires dans le monde. En 2015, Billboard a inclus la vidéo de "Wannabe" dans sa liste des dix meilleures vidéos de groupe féminin les plus emblématiques de tous les temps. Oops! I Did It Again: The Best of Britney Spears
Oops I Did It Again! - The Best of Britney Spears est le troisième greatest hits de la chanteuse américaine Britney Spears, sorti le sous Sony Music. L'album contient 4 des 34 singles officiels de la chanteuse, 4 singles promotionnels ainsi que des pistes et pistes bonus de cinq de ses albums studios, "...Baby One More Time" (1999), "Oops!... I Did It Again" (2000), "Britney" (2001), "In the Zone" (2004) ainsi que "Circus" (2008). Aucune chanson de "Blackout" (2007) et "Femme Fatale" (2011) n'est présente. Contrairement aux précédentes compilations de Britney Spears, celle-ci ne reçut ni promotion ni single. The Black Eyed Peas
En , sort le clip ', un court métrage de dont la musique est la « fusion » de deux titres de l'album : ' et '. Est également publié la même année le clip de la chanson ', qui est en fait un extrait d'un de leurs concerts filmé à Los Angeles lors de la tournée ". Lune
Le satellite est ensuite le thème de nombreuses chansons rock, dont "Bad Moon Rising" (1969) de Creedence Clearwater Revival, "Walking on the Moon" (1979) de The Police et "Man on the Moon" (1992) de R.E.M. ou encore l'album "The Dark Side of the Moon" (1973) de Pink Floyd. En français, la chanson la plus célèbre est "J'ai demandé à la Lune" (2002) d'Indochine, avec dans un autre registre la comptine "Au clair de la lune". Black Lace
Black Lace est un groupe de pop britannique, surtout connu pour leur plus grand hit, "Agadoo". Le groupe est d'abord venu à l'œil du public après avoir été sélectionné pour représenter le Royaume-Uni au Concours Eurovision de la chanson 1979, dans laquelle ils ont terminé au septième rang avec la chanson "Mary Ann". Avec de nombreux changements de style, Black Lace va avoir du succès avec ses chansons tels que "Superman" et "Do the Conga". AllMusic a écrit, "si vous êtes à la recherche d'un groupe avec le moins de crédibilité dans le monde, dont le nom seul fait grincer les dents des gens, alors ne cherchez pas plus loin que Black Lace, l'équivalent d'une carte postale au bord de mer, qui aurait rendu presque n'importe quelle chanson joyeuse". La isla bonita
La chanson "Mamacita" des Black Eyed Peas avec Ozuna et J. Rey Soul) (2020) emprunte la mélodie de son refrain à "La isla bonita". Will.i.am
Durant sa carrière, il utilise de temps à autre Zuper Blahq comme second nom de scène. Il est l'un des membres fondateurs du groupe The Black Eyed Peas, actif depuis 1992. Il mène par ailleurs une activité de producteur, pour son groupe mais aussi pour d'autres artistes : Fergie pour son album solo ' (2006), Michael Jackson pour "Thriller 25" (2008), Cheryl Cole, ou encore Britney Spears pour son album ' (2013). Sa carrière le conduit également vers des fonctions plus imprévues, telle que directeur de la création pour le fabricant de semi-conducteurs Intel. Bobby Day
Les chansons de Day les plus connues sont "Over and Over", rendue populaire par les Dave Clark Five en 1965 et "Little Bitty Pretty One" interprété par Thurston Harris en 1957, Frankie Lymon en 1960, Clyde McPhatter en 1962 et les Jackson Five en 1972. Cependant, Day est resté célèbre pour son single "Rockin' Robin" enregistré en solo atteignant la seconde plus du Top 100 du journal Billboard, chanson reprise par Michael Jackson en 1972, et par McFly en 2006. Can I Get a Witness
Sorti en septembre 1963 pour proposer une suite au précédent succès, "Pride and Joy", qui s'était classé dans le top 10, la chanson a atteint la 22e place du Hot 100 le 28 décembre 1963 et est également devenue l'un des premiers singles à succès internationaux de Gaye, faisant le buzz. au Royaume-Uni, principalement parmi les clubs de danse de Londres et du nord de l'Angleterre (en particulier Leeds), et également en France où il a culminé à la 29e place de son classement. "Can I Get a Witness" est la chanson de Marvin Gaye qui est restée le plus longtemps classée dans le top 100 de toute la décennie en restant pendant 16 semaines. Gaye a présenté la chanson sur les plateaux du "T.A.M.I. Show" et du "Hollywood A Go-Go" en 1964 et également dans l'émission de la BBC, "Ready, Steady, Go!" en 1965. Bebot
Bebot est une chanson du groupe The Black Eyed Peas. Cette piste provient de l'album Monkey Business. La chanson raconte l'éducation de Apl.de.ap., un des membres du groupe. De même, dans l'album The E.N.D., le titre « Mare » est similaire à « Bebot » et à « The Apl Song » (de l'album Elephunk), car dans la chanson « The Apl Song », le premier paragraphe est chanté en Tagalog et « Mare » et « Bebot » ont le mot « Filipino » (qui veut dire habitant des Philipines) dans leur texte. Say You Love Me
Au Royaume-Uni, "Say You Love Me" se classe à la place du "UK Singles Chart" et reste à la du "Billboard" Hot 100 pendant trois semaines. Elle reste l'une des chansons les plus connues du groupe.La chanteuse canadienne a repris la chanson en 1976. Elle est restée deux semaines à la place du classement pop Top Singles et à la place du classement Adult Contemporary. If We Ever Meet Again
Timbaland affirma que "If We Ever Meet Again" était inspiré de la chanson de la formation Black Eyed Peas, "I Gotta Feeling". Il ajoute que lors de l'écriture de la chanson, il était complètement hypnotisé par l'album de ceux-ci. Sur l’enregistrement, Timbaland n’adopte pas un style rap comme à l’habitude mais plutôt pop. Il déclare d’ailleurs vouloir toucher un nouveau style musical avec cette chanson. Musique philippine
Sur la scène internationale de hip-hop, plusieurs américainp-hilippin ont su laisser leur marque. Parmi eux, il y a Apl.de.ap du groupe les Black Eyed Peas. Originaire des Philippines, Apl.de.ap décrit souvent les aspects de la vie aux Philippines dans ses chansons. « The Apl Song », « Bebot » et « Mare » sont quelques chansons dans lesquels il rappe en anglais et en tagalog. Michael Hampton (guitariste)
Sa contribution la plus célèbre reste probablement son solo sur l'un des nombreux hits de Funkadelic, "(Not Just) Knee Deep", titre que sampleront les rappeurs les plus célèbres (Dr Dre, 2pac, Snoop Dogg, Ice Cube, De La Soul) ainsi que les Black Eyed Peas. Where Have All the Flowers Gone?
Cette chanson, certainement la plus célèbre de Pete Seeger avec "If I Had a Hammer", a connu un immense succès dans les années 1960 grâce à sa limpide mélodie élégiaque, mais aussi, à l'époque de la Guerre du Vietnam, en raison de sa dénonciation des massacres auxquels donnent lieu les conflits armés. Elle a vite pris figure de classique intemporel, a été reprise par une foule d'artistes du monde entier et déclinée dans un grand nombre de langues. My Humps
My Humps est une chanson du groupe américain The Black Eyed Peas extraite de l'album "Monkey Business". Le titre est sorti en tant que troisième single de l'album le . La chanson a été écrite par William Adams, David Payton et produite par will.i.am. The Black Eyed Peas
"" est leur sixième album studio, les producteurs exécutifs sont Justin Parker et Teddy Jay. Alors que leur cinquième album ' publié le continue son exploitation, Will.i.am annonce le après une performance télévisée le nouvel album du groupe, ', précisant qu'« il symbolise l’évolution, les nouveaux départs » du groupe. Lors d'une entrevue sur le studio de tournage pour le clip "Check It Out" de Nicki Minaj, Will.i.am a révélé que l'album contiendrait douze chansons pour l'édition standard (15 pour l'édition Deluxe et 18 pour l'édition Super Deluxe) dont six ayant été réalisées avec DJ Ammo, deux avec David Guetta et neuf uniquement par lui-même. Les BEP tournent un clip en 3D pour le premier extrait de l'album, intitulé ' et échantillonne le célèbre "(I've Had) The Time of My Life" du film '. L'album est confirmé par Will.i.am lui-même comme étant prévu pour le et téléchargeable sur iTunes à partir du . Le groupe effectue une prestation durant la mi-temps du Super Bowl XLV, finale du championnat de football américain. Discographie des Black Eyed Peas
La discographie du groupe américain The Black Eyed Peas se compose de sept albums studio, une compilation, deux EP, deux DVDs, plus de trente singles et plus de cinquante clips vidéo. Last Night a D.J. Saved My Life
En 2001 également, les Black Eyed Peas ont repris ce titre qu'ils ont samplé et remixé dans la chanson "Request Line" sur l'album "Bridging The Gap". Teenage Kicks
En septembre 1978, une première version de "Teenage Kicks" sort en 45 tours sur le label "Good Vibrations" situé à Belfast avant que le groupe ne signe pour la maison de disques Sire. La chanson attire l'attention de John Peel, le célèbre animateur de la BBC. Celui-ci considère cette chanson comme la meilleure de tous les temps. Il ne changera pas d'avis jusqu'à sa mort en 2004. D'ailleurs, son épitaphe reprend la première phrase de la chanson «"Teenage dreams so hard to beat" » . No One (chanson)
Le journal "The Guardian" dit que la chanson ressemble à une nouvelle version de "Where Is the Love?" des Black Eyed Peas tandis que le journal "The Boston Globe" déclare que la chanson est « une chanson pleine de dynamite, que les rythmes du hip-hop brillent avec les rythmes soul présents sur l'album, comme dans le cas de "No One" ». L'hebdomadaire musical "NME" quant à lui déclare que : « "No One" porte la musique gospel dans des lieux obscurs ». L'hebdomadaire "Entertainment Weekly", quant à lui, l'élit troisième meilleure chanson de 2007 derrière "You Know I'm No Good" de Amy Winehouse et "Umbrella" de Rihanna. Également, le journal The Village Voice classe la chanson dans son annuel Pazz & Jop (qui est un classement sous forme de sondage sur les avis des critiques musicaux) en 2007 (ex aequo avec "Dashboard" de Modest Mouse, "I'm A Flirt" (remix) de R. Kelly avec T.I. et T-Pain, et "Girlfriend" d'Avril Lavigne). Enfin, le magazine "Billboard" donne à la chanson un accueil favorable car le magazine déclare que la chanson « est une chanson énergique, classique, désespérante et brillante ». Taboo (rappeur)
The Black Eyed Peas se forment en 1988, lors de la rencontre de William Adams (will.i.am) et Allan Pineda (apl.de.ap) qui commencent tous deux à rapper ensemble et à jouer aux alentours de Los Angeles. Le duo signe au label Ruthless Records, dirigé par Eazy-E en 1992, attirant l'attention du manager d'Eazy-E, Jerry Heller. Avec l'un de leurs amis, Dante Santiago, ils se nomment Atban Klann (ATBAN: ). Will 1X (aka will.i.am), apl.de.ap, Mookie Mook, DJ Motiv8 (aka Monroe Walker) et Dante Santiago forment Atban Klann. Leur premier album, ", ne sera jamais publié à la suite du décès d'Eazy-E. Par contre, l'album en question est en téléchargement libre. See You Again (chanson de Wiz Khalifa)
Plus qu'une simple BO de film, "" est devenu un hit dans le monde entier, ainsi que le titre musical dans de nombreux pays. De plus, cette musique est la première du chanteur américain Charlie Puth à entrer dans le Billboard Hot 100. Grâce à ce titre, Charlie Puth voit sa notoriété mondiale s'agrandir. Wiz Khalifa, quant à lui, signe avec ce titre le plus gros succès de sa carrière musicale et son deuxième aux États-Unis, après "Black and Yellow" en 2011. Hey Jude
Aux États-Unis, "Hey Jude" entre dans le hit-parade le où elle se maintient , dont 9 à la première place. La chanson détient ainsi deux records : celui du titre des Beatles ayant tenu le plus longtemps à cette place, et celui de la plus longue chanson ayant atteint le sommet des ventes. Le single est certifié disque d’or par la RIAA dès le . Compte tenu de la pratique américaine de compter les ventes et diffusions des faces A et B séparément, il arrive un point où le "Record World" classe "Hey Jude" (face A) à la première place et "Revolution" (face B) à la deuxième. "Hey Jude" est du Billboard Hot 100 pour l’année 1968. Gimme More
Le , Spears a interprété " aux MTV Video Music Awards de 2007, vêtu d'un bikini noir incrusté de pierres précieuses. La performance a été décriée par de nombreux critiques, qui ont commenté abondamment son chant, sa danse et sa tenue, en estimant qu'elle constituait l'une des pires performances de la cérémonie. Le , Chris Crocker a réalisé une vidéo en réponse à ces critiques intitulé "Leave Britney Alone!", ce qui a attiré l'attention des médias et a fait de lui une célébrité du web. Spears a également interprété "Gimme More" lors de sa tournée, le "Femme Fatale Tour" en 2011. "Gimme More" a été repris et samplé par de nombreux artistes, y compris Sia et Marié Digby. La phrase d'ouverture de la chanson, « It's Britney, bitch », est devenu une phrase culte dans la culture populaire. Elle a été référencée dans de nombreux shows télévisés et utilisés lors de l'interprétation de "Human Nature" durant le "Sticky & Sweet Tour" de Madonna (2008-2009). Fred Below
Parmi ses œuvres les plus célèbres, il joue sur plusieurs enregistrements de Chuck Berry, dont les singles "Roll Over Beethoven", "Too Much Monkey Business", "Brown Eyed Handsome Man" en 1956, "School Days", "Rock and Roll Music" (1957), "Sweet Little Sixteen", "Johnny B. Goode" (1958), "Almost Grown", "Little Queenie", "Memphis, Tennessee", "Back in the U.S.A." (1959), "Let It Rock" (1960), ainsi que le calypso "Havana Moon" (1956) et les chansons "Guitar Boogie" (1957), "Reelin' and Rockin"' et "Sweet Little Rock and Roller" (1958). I'm in the House
I'm in the House est une chanson du DJ américain Steve Aoki avec le chanteur du groupe The Black Eyed Peas will.i.am sous le pseudonyme Zuper Blahq. Le single est inclus dans le de will.i.am "#willpower". La chanson est disponible sous EP le sous itunes, puis sous single le . Le single atteint la des ventes single au Royaume-Uni. Le , le single entre dans le classement UK Singles Chart à la , dans le classement UK Indie Chart, "I'm in the House" arrive n°1 la même semaine, la semaine d'après le titre perd 2 places et se retrouve semaine du . Angie (chanson)
Angie est une chanson des Rolling Stones parue en 1973 sur l'album "Goats Head Soup". Sortie en single en , elle se classe numéro 1 des ventes aux États-Unis et dans plusieurs autres pays, et numéro 5 au Royaume-Uni. Elle reste l'une des ballades les plus connues du groupe, systématiquement interprétée en concert depuis 1982. Discographie des Black Eyed Peas
L'album "Behind the Front" publié en 1998 par Interscope Records est le premier album studio du groupe. Bien que l'album reçoit des avis positifs dans les médias, il se place seulement à la aux États-Unis dans le "Billboard" 200 et à la en France. Deux ans plus tard, le groupe revient avec leur second opus, intitulé "Bridging the Gap". Il se place à la aux États-Unis et atteint en Nouvelle-Zélande la . Discographie des Black Eyed Peas
"The E.N.D.", cinquième album studio du groupe sorti en 2009, inclut les singles "Boom Boom Pow", "I Gotta Feeling", "Meet Me Halfway", "Imma Be", "Rock That Body" ainsi que le titre "Missing You". Cet album à tendance un peu plus électronique que les précédents devient leur premier album studio numéro un aux États-Unis. Il se place également à la première position en Australie, en Belgique, au Canada, en France, en Nouvelle-Zélande, au Portugal et au Royaume-Uni. "The E.N.D." se vend à plus de d'exemplaires à travers le monde. En 2010, The Black Eyed Peas sort leur sixième album studio, intitulé "". L'album inclut les trois singles, "The Time (Dirty Bit)", "" et "Don't Stop the Party". Il se vend à de copies à travers le monde. Bing Crosby
Sa chanson la plus populaire est "White Christmas", composée en 1941 par Irving Berlin. Il la chante la première fois à la radio NBC, le jour du Noël 1941, soit quelques jours seulement après l’entrée en guerre des États-Unis. Il l'enregistre en 1942 après avoir quitté le groupe de Gus Arnheim et la chante dans le film "Holiday Inn". Cette chanson reste numéro un au hit-parade pendant onze semaines. Elle demeure la chanson la plus vendue au monde selon le Livre Guinness des records, qui estime ses ventes à 50 millions. Plus de 400 chanteurs populaires l'interpréteront à travers le monde après lui. The Time (Dirty Bit)
The Time (Dirty Bit) est une chanson du groupe américain The Black Eyed Peas, premier extrait paru de l'album "" sorti le . The Beginning (album des Black Eyed Peas)
L'introduction de la chanson "Love You Long Time", ressemblant à l'introduction de la chanson Give It Up du groupe KC and the Sunshine Band, Harry Wayne Casey (KC) a fait paraître un communiqué de presse expliquant : . Le communiqué précise qu'il est avec les Black Eyed Peas en train de trouver une solution amicale à ce problème pour régler la situation, sur être crédité. Love Is Gone
Le sample de "Love Is Gone" est repris pour la chanson "I Gotta Feeling" des Black Eyed Peas (2009) et "Take a Look" de Julien Créance (2010). The Beginning (album des Black Eyed Peas)
"The Time (Dirty Bit)" a été composé en avion, explique will.i.am dans une interview avec "Metro". La chanson contient un échantillonnage de la chanson "(I've Had) The Time of My Life" extraite du film Dirty Dancing. Le morceau se scinde ainsi en deux parties, "The Time" avec la reprise de la chanson de Dirty Dancing et au bout d'une minute, The Dirty Bit avec de selon Cédric Bélanger de Canoë, ainsi que des passages rap et dance. Cette chanson annonce à sa fin par une voix synthétique la chanson suivante "Light Up the Night, par : . "Light Up the Night" est une chanson basée sur l'échantillonnage de la chanson "Children's Story" de Slick Rick, en reprenant la ligne de basse et le rythme. Elle présente des . Bennie and the Jets
« Bennie and the Jets » (parfois écrit « Benny & the Jets ») est une chanson écrite par Elton John et Bernie Taupin. Elle apparaît pour la première fois sur l'album "Goodbye Yellow Brick Road" en 1973. "Bennie and the Jets" est l'une des chansons les plus populaires d'Elton John et il l'interprète à Live Aid. Feel the Beat (chanson des Black Eyed Peas)
"Feel the Beat" échantillonne la chanson "Can You Feel the Beat" de . Elle est produite par will.i.am. Fame (chanson de David Bowie)
"Fame" est devenu la première chanson de Bowie en tête du Billboard Hot 100, remplaçant "Rhinestone Cowboy" de Glen Campbell au cours de la semaine du 20 septembre 1975. Pour la semaine du 27 septembre 1975, "Fame" est tombé au numéro deux derrière "I" de John Denver. "I'm Sorry" pendant une semaine, avant de revenir à la première place pour une dernière semaine, avant d'être finalement remplacé au numéro un par "Bad Blood" de Neil Sedaka. Bowie affirmera plus tard qu'il n'avait "absolument aucune idée" que la chanson ferait si bien en tant que single, disant "Je ne saurais pas comment choisir un single s'il me frappait au visage." Malgré que "Fame " était alors le plus grand succès de Bowie dans les charts américains, la chanson n'a atteint que la 17e place du UK Singles Chart. Hold It Against Me
La chanson a débuté aux ARIA Charts en Australie et a culminé à la de la semaine suivante. Le titre est devenu le onzième top 5 de Spears et son neuvième meilleur classement pour un de ses singles. Le morceau est resté dans le classement pendant douze semaines. Il a depuis été certifié disque de platine par l'Australian Recording Industry Association (ARIA) pour unités vendues. Le , 2011, "Hold It Against Me" a débuté à la place en Nouvelle-Zélande, devenant son quatrième numéro un. Toutefois, il n'est resté dans les charts que pendant huit semaines. Le , la chanson se classe en Irlande, et s'est hissé dans la top 5 la semaine suivante. Le single a également fait ses débuts au sommet au Canada, devenant le quatrième numéro un de Spears ainsi que la quatrième chanson de l'histoire du classement à débuter au numéro un. Avec des ventes numériques s'élevant à , "Hold It Against Me" a également fait ses débuts en au classement canadien Digital Songs, le plus meilleur démarrage en termes de ventes, et la deuxième meilleure semaine en ventes totales sur une semaine derrière The Black Eyed Peas avec "The Time (Dirty Bit)" (2010). Le titre débute également à la au Hot 100 Airplay canadien, soit le meilleur démarrage depuis "Haven't Met You Yet" de Michael Bublé (2009), tout en entrant au Top 40/CHR, le second meilleur démarrage de ces cinq dernières années, derrière Madonna avec "4 Minutes" (2008). Après sa sortie au Royaume-Uni, "Hold It Against Me" fait ses débuts au UK Singles Chart, devenant le vingt-et-unième top 10 de Spears. Cependant, c'est son plus faible classement pour le premier single d'un album studio. En Europe, la chanson a atteint le sommet des charts en Belgique francophone, au Danemark et en Finlande. Il se classe en Belgique (Flandre), en Italie et en Norvège, en Espagne, en Suisse, et dans le top 20 en Autriche, République tchèque et aux Pays-Bas. En France, le single ne convainc pas et culmine à la . Hey Jude
Plus récemment, en 2001, "Hey Jude" est introduite au "National Academy of Recording Arts and Sciences Grammy Hall of Fame". "Hey Jude" occupe aussi les places d'honneur de bon nombre de classements. En 2004, elle est classée meilleure chanson de tous les temps par le magazine "Rolling Stone". Sur la liste des 100 plus grands singles de Channel 4, "Hey Jude" occupe la . Chez Mojo, elle est la des 101 plus grandes chansons des Beatles, classement établi par des musiciens et journalistes. "Hey Jude" est single de jukebox selon la "Amusement & Music Operators Association" ("Hey Jude" occupait la de la première version de ce classement, établie 1989). Enfin, la chanson a été clasée chanson britannique de tous les temps par XFM en 2010. Higher Ground
En 2004, Rolling Stone a classé la chanson numéro 265 sur sa liste des 500 plus grandes chansons de tous les temps, ajoutant: "'Higher Ground' a été enregistré juste avant que Wonder ne soit impliqué dans un accident presque fatal en août 1973 qui l'a laissé dans un coma. Au début du rétablissement de Stevie, son road manager a chanté la mélodie de la chanson dans l'oreille du chanteur; Wonder a répondu en bougeant ses doigts avec la musique". Selon Acclaimed Music, il s'agit de la 515ème chanson la plus célèbre de l'histoire de la musique populaire. Ed King
Ed King rencontre les membres de Lynyrd Skynyrd lorsque le groupe fit les premières parties de quelques concerts de Strawberry Alarm Clock au début de l'année 1968. Ce n'est qu'en 72 qu'il rejoint le groupe, remplaçant Leon Wilkeson à la basse, qui quitta le groupe un bref moment. Wilkeson revient ensuite dans le groupe, et King lui laisse la basse, passant désormais à la guitare. Ed King a coécrit la chanson la plus célèbre de Lynyrd Skynyrd, "Sweet Home Alabama". Il a également écrit ou coécrit d'autres chansons, telles que "Poison Whiskey", "Saturday Night Special", "Mr. Banker", "Swamp Music", "Whiskey Rock-a-Roller", "Railroad Song", "I Need You" et "Workin' For MCA". One Love (album de David Guetta)
Will.i.am des Black Eyed Peas, qui s'est tourné vers une recherche de sonorités nouvelles, un mélange expérimental entre le Hip-hop et la Dance, est séduit par le son de "Love Is Gone" lors d'une soirée passée au Pacha d'Ibiza. Il propose à David Guetta de composer deux chansons sur le prochain album des Black Eyed Peas : "I Gotta Feeling" et "Rock That Body". David Guetta accepte et se rend aux États-Unis pour travailler dans les studios Universal (Interscope) à Los Angeles, où il rencontre d'autres artistes américains comme Pharrell Williams, Busta Rhymes ou P.Diddy. Après cette collaboration, Will.i.am continue à contribuer à la renommée internationale de David Guetta : il le recommande auprès d'autres artistes américains tels Akon qui, à son tour, sollicite David dans les studios. L'engrenage est lancé. Brown Eyed Handsome Man
En 2004, "Rolling Stone" a classé cette chanson, dans la version originale de Chuck Berry, sur sa liste des « 500 plus grandes chansons de tous les temps ». (En 2010, le magazine rock américain a mis à jour sa liste, maintenant la chanson est .) Diesel and Dust
Souvent considéré comme le chef-d'œuvre du groupe, cet album représente son plus grand succès et le fait connaître à l'échelle mondiale. Il comprend la chanson la plus connue du groupe, "Beds Are Burning", mais aussi les tubes "The Dead Heart", "Dreamworld" et "Put Down That Weapon". Shakira
Le , Shakira participe au concert d'inauguration de la Coupe du monde de football de 2010 en Afrique du Sud avec d'autres artistes comme Alicia Keys, John Legend et The Black Eyed Peas. La chanson ', spécialement enregistrée pour l'occasion avec le groupe sud-africain Freshlyground, est la musique officielle de la compétition. Comme en 2006, Shakira participe également à la cérémonie de clôture qui se déroule le 11 juillet. La chanson est un succès mondial et permet à Shakira de revenir au premier plan après les ventes moyennes de l'album '. " se vend à cinq millions d'exemplaires, se classe premier dans une quarantaine de pays et le clip devient la la plus vue de tous les temps sur YouTube. Starships
Aux États-Unis, débute à la neuvième place du et se vend à exemplaires. Elle grimpe en cinquième position le ; il s'agit de son sixième à entrer dans le top 10, le deuxième en tant qu'artiste solo. Le , elle retourne en cinquième position après s'être vendue à exemplaires. Le , devient la chanson qui est restée le plus longtemps dans le top 10 pour un y ayant démarré. Elle dépasse ainsi le record détenu par des Black Eyed Peas. La chanson est également numéro deux dans le , numéro trois dans le et numéro dix dans le . Le , est certifiée double disque de platine par la (RIAA) pour la vente de deux millions d'exemplaires. Au , la chanson s'est vendue à d'exemplaires. Toxic (chanson)
Richels Heather de The Paly Voice a félicité le hook et le pouvoir accrocheur de la chanson, tout en la jugeant comme la plus attrayante de l'album. Lors de la revue de "The Onyx Hotel Tour", Pamela Sitt du "Seattle Times" considère "Toxic" comme le single le plus fort de l'opus. Eric Olsen de msnbc.com dit que la chanson pourrait être le plus gros succès de "In the Zone, tandis qu'il la qualifie de « puissamment addictive. » Christy Lemire de Associated Press a déclaré que "Toxic" était l'un des plus grands succès de Spears et le considérant comme « incroyablement accrocheur », en soulignant que le refrain seul « vous donne envie de pardonner la vidéo aspirant à "Alias" qui accompagne la chanson. » Stephen Thomas Erlewine de AllMusic considère "Toxic" avec "Showdown", « des sucreries pour les oreilles dans ce qui est certainement l'album de Britney le plus ambitieux, et le plus aventureux à ce jour ». Lors de la chronique de "" en 2004, Erlewine choisit la chanson comme l'un des hits qu'il a décrit comme « un délire, un élan énivrant ». "Jeffrey Epstein de "Out" compare le son novateur de "Toxic" au titre Vogue de Madonna. Mamacita (chanson des Black Eyed Peas)
, est une chanson du groupe américain Black Eyed Peas et du chanteur portoricain Ozuna. La chanteuse philippine J. Rey Soul qui a rejoint le groupe en 2018, est également créditée comme artiste principal. Elle est sortie en tant que deuxième single de l'album "Translation" sous le label Epic Records le . I Want Candy (chanson)
Le groupe The Black Eyed Peas utilise un sample de la chanson, et plus précisément de la batterie, pour le titre "Electric City" qui apparaît sur l'album "The E.N.D." sorti en 2009. En 1996 le groupe de dance Candy Girls accompagné de la chanteuse Valerie Malcolm sort une reprise de la chanson en single qui entre dans plusieurs classements au Royaume-Uni, en Écosse et en Australie. Life for Rent
"White Flag", a été publié en tant que premier single de l'album. La chanson a été bien reçue par les critiques qui ont passé en revue l'album. Il est devenu un hit mondial majeur, atteignant le numéro un en Australie et en Europe. Elle a culminé à la deuxième place au Royaume-Uni, où elle a été classée au premier rang par l'émission «Where Is the Love?» des Black Eyed Peas, et elle est devenue sa meilleure cliente à ce jour. Dans les charts britanniques, la chanson a atteint un sommet au numéro 12. Elle a culminé au numéro 18 sur le Billboard Hot 100 et est devenu son deuxième Top 20 sur le tableau. La chanson a atteint le numéro deux sur les pistes américaines adultes Hotboard Billboard, et est resté sur le tableau pendant 66 semaines. La chanson fait référence à une relation passée avec Bob Page. Dans une interview avec le journal britannique The Sun, Dido a déclaré que « la chanson est une excuse à Page pour lui avoir brisé le cœur. C'était une grande décision de ne pas se marier... » La vidéo a présenté l'acteur de télévision David Boreanaz. La chanson classée sur la liste de Blender « Les 500 plus grandes chansons depuis que vous êtes né » au numéro 317. "Life for Rent" est sorti en tant que deuxième single de l'album. Il a atteint son apogée dans le top dix du UK Singles Chart et du Irish Singles Chart. La vidéo qui met en vedette Dido chantant dans plusieurs pièces et a été réalisé par Sophie Muller. Runaway Train (chanson de Soul Asylum)
"Runaway Train" est la chanson la plus connue du groupe. Elle se classe en 1993 en tête des ventes au Canada et atteint la cinquième position du palmarès Billboard Hot 100 aux États-Unis et remporte en 1994 le Grammy Award de la meilleure chanson rock. Elle est particulièrement célèbre pour le vidéoclip qui l'accompagnait. Flash mob
Le , à l'occasion du spectacle d'ouverture du "Oprah Winfrey Show", d'Oprah Winfrey, sur Michigan Avenue à Chicago, les Black Eyed Peas entament leur tube "I Gotta Feeling". Au début et contre toute attente, s'agissant d'une chanson réputée entraînante, la foule reste de marbre, et seule une femme habillée en bleu à l'avant danse. Cependant, à mesure que la chanson avance, de plus en plus de personnes se mettent à danser la même chorégraphie, de proche en proche. Devant Oprah médusée, plus de personnes présentes finissent ensemble la chanson avec la même chorégraphie. I Wanna Be Sedated
Même si les singles n'ont jamais connu les sommets des hit-parades, la chanson est devenue l'une des plus connues du groupe. En novembre 2018, "I Wanna Be Sedated" est certifié disque de platine aux États-Unis, correspondant à d'unités vendues notamment au format numérique. Fergie (chanteuse)
En 2003, Fergie rejoint les "Black Eyed Peas" sur leur album "Elephunk". Elle co-écrit certaines des chansons de l'album suivant, "Monkey Business", sorti en 2005. A Day in the Life
La chanson apparaît sur de nombreuses listes de « meilleures chansons » de la musique populaire du . Elle figure à la première place du classement de "Q Magazine" des « 50 plus grandes chansons britanniques de tous les temps » et des « 101 plus grandes chansons des Beatles » de "Mojo Magazine", en l’occurrence élue par un panel de musiciens et de journalistes. Elle est en du classement de la radio canadienne CBC, « 50 Tracks », ce qui en fait la des Beatles après "In My Life". La chanson a été classée chanson britannique de tous les temps par XFM en 2010.  Elle est classée au dans la liste des « 500 plus grandes chansons de tous les temps » du magazine américain "Rolling Stone" en 2021 (elle était et dans les classements précédents). "A Day in the Life" fut également nommée pour un Grammy Award en 1967 dans la catégorie "Best Arrangement Accompanying Vocalist Or Instrumentalist". La chanson figure également dans la liste des « 500 chansons qui ont façonné le rock and roll » du Rock and Roll Hall of Fame. Yes We Can
La chanson est sortie le par will.i.am, membre du groupe Black Eyed Peas sur Dipdive.com et aussi sur YouTube sous le nom d'utilisateur "WeCan08". Mixée avec des images et des extraits du discours, la chanson est interprétée par de nombreuses célébrités (pour la plupart musiciens, chanteurs ou comédiens américains) dans le but de soutenir le sénateur Obama pour l'élection présidentielle américaine de 2008. La chanson a été produite par will.i.am, le clip a été réalisé par Jesse Dylan, le fils du chanteur Bob Dylan. Green Day
Parmi les chansons les plus connues du groupe, on compte entre autres "Longview", "Basket Case", "When I Come Around", "Good Riddance (Time of Your Life)", "Brain Stew", "Minority", "Warning", "American Idiot", "Boulevard of Broken Dreams", "Holiday", "Wake Me Up When September Ends", "Know Your Enemy", et "21 Guns". The Freewheelin' Bob Dylan
"Blowin' In The Wind" est la chanson la plus connue de l’album. Elle a été popularisée par le trio Peter, Paul & Mary un peu plus tôt en 1963. Elle sera classée en 2003 par le magazine "Rolling Stone" chanson de tous les temps. Fred Rister
L'année suivante, il remixe le titre "Cherchez le Garçon" de Quentin Mosimann. Ce dernier choisit son remix pour la sortie vidéo officielle de son single ; le titre atteint la place du Top50 en 2008. À l'aube de l'été 2009, tout va pour le mieux : les sorties des albums "One Love" et "The END" sont prévues et il termine l'album de Guetta à Los Angeles, son premier voyage aux États-Unis. Fred Rister et David Guetta sont à l'origine du tube "", dans The End, sur lequel les Black Eyed Peas ont participé et posé leur voix. Ce titre va devenir le plus gros succès du groupe. Il reste des ventes aux États-Unis dans le Billboard et entre dans le livre des records. Mais, une fois de plus, la maladie le rattrape et un cancer au rein lui est diagnostiqué ; il est opéré dans la foulée. Masters of the Sun Vol. 1
Avant l’annonce et la sortie de "Masters of the Sun Vol. 1", les Black Eyed Peas ont publié de nombreux singles en 2018 à partir des sessions d’enregistrement de l’album: "Street Livin' " le , "Ring the Alarm" du , "Get It" du . et "Constant" le , accompagnés chacun de vidéoclips, dont les trois premiers ont une charge politique. &quot;Heroes&quot; (chanson de David Bowie)
Il s'agit d'une des chansons les plus célèbres de Bowie. En 2004, elle est classée au des « 500 meilleures chansons de tous les temps » par "Rolling Stone". Elle est dans la nouvelle liste publiée par le magazine musical en 2021.