Quels sont les groupes de pop français les plus célèbres?
Rock français
Du côté pop, l'effervescence est également sensible. Avec la vogue des synthétiseurs, Indochine crée une pop synthétique et dynamique à la française qui rencontre rapidement un grand succès auprès des adolescents. Le groupe rennais Niagara s'impose sur les ondes et offre en concert un pop/rock plus énergique. Alain Bashung construit un « rock intello » très personnel. Le premier "single" de Buzy, "Dyslexique", se vend à et est un des grands succès de l'année 1981. Patrick Coutin signe "J'aime regarder les filles" qui reste l'un des titres rock en français les plus repris, même à l'étranger. Le Suisse Stephan Eicher débute dans des squats, des bars rocks ou des salles minuscules tout comme les Rita Mitsouko et la majeure partie de la nouvelle scène rock. De nombreux émules français suivent les traces de la nouvelle pop de The Cure ou Depeche Mode marquant cette décennie musicale.
K-pop
La France est un des pays européens qui réserve actuellement le meilleur accueil à la K-pop. Le meilleur exemple de la popularité de la K-pop dans l'Hexagone remonte à la mise en vente des places pour la date parisienne de la tournée SM Town World Tour en , qui rencontre un succès tel que toutes les places sont vendues en 15 minutes. De nombreux fans déçus de ne pas avoir pu acheter une place organisent alors un flash mob géant devant le Musée du Louvre à Paris le mai pour demander un second concert, qu’ils obtiennent. Cette fois, les places se vendent en moins d'une heure. Ce sont donc deux concerts à guichets fermés qui se tiennent les 10 et au Zénith de Paris devant un total de fans venus de toute l’Europe. Le Palace (Paris)
Le Palace a inspiré la musique populaire française du tournant des années 1970 et 1980. En 1978, le groupe Métal Urbain critique le dévoiement du mouvement punk dans sa chanson "Anarchie au Palace", qui figure sur la compilation "Les hommes morts sont dangereux" (1981). Le groupe de hard-rock Trust a consacré une chanson de son premier album "Trust" (1979) à cette boîte de nuit et aux mœurs singulières qui y auraient cours, simplement intitulée "Palace". Dans sa chanson "Marche à l'ombre", Renaud l'évoque dans le couplet de la « petite bourgeoise » : « Qu'est ce qu'elle vient nous frimer la tête, Non mais elle se croit au Palace, J'peux pas saquer les starlettes ni les blondasses ». Armand Gonzalez
Après le succès commercial du single Pop, Sloy est devenu, un des groupes indépendants les plus respectés de la scène rock française. Musique chrétienne contemporaine
La francophonie possède également plusieurs artistes qui se sont fait connaître : entre autres Aimé Duval, John Littleton, Noël Colombier, Maggie Blanchard, Tabitha Lemaire, Olivier Cheuwa, Philippe Decourroux, Luc Dumont, Dan Luiten, et Manou Bolomik pour les artistes ; entre autres Exo, Louange Vivante, Impact, Sens unique, Hillsong Paris, P.U.S.H. et Glorious pour les groupes.La musique chrétienne contemporaine a été un sujet de controverse de diverses manières depuis ses débuts dans les années 1960. L'université chrétienne Bob Jones University décourage ses étudiants en dortoir d'écouter le CCM. D'autres trouvent simplement que le concept de musique pop / rock chrétienne est un phénomène inhabituel, puisque la musique rock a toujours été associée à des thèmes tels que la sexualité, la rébellion, la consommation de drogue et d'alcool et d'autres sujets normalement considérés comme antithétiques. Cette controverse provoquée par la musique pop évangélique a été explorée par Gerald Clarke dans son article dans le magazine Time intitulé "Nouvelles paroles pour la musique du diable". Orwell (groupe français)
Orwell est un groupe de pop français, originaire de Nancy, en Meurthe-et-Moselle. Formé par Jérôme Didelot au début des années 2000, le groupe compte six albums. Marc Morgan
Découvert par Yves Bigot et Philippe Poustis, il est connu pour sa pop et en particulier pour le titre "Notre mystère, nos retrouvailles", classé au "Top 50" français fin 1993. Le Pop-Club
Le premier disque pop français de la semaine est "Fous rois pantins", de Komintern, en . Pop française
Le terme de pop français souligne, d'une part, des similitudes avec la musique pop anglo-saxonne dominant l'international, et met, d'autre part, certaines particularités de la musique pop française à l'honneur - la langue fortement inspirée de la musique française traditionnelle et les particularités de l'histoire de la musique pop française. Dead Pop Club
Dead Pop Club est un groupe de power pop et punk rock français, originaire de Charenton-le-Pont, dans le Val-de-Marne. Le groupe compte à son actif trois albums sur Crash Disques et un quatrième sorti fin 2009. Pops orchestra
Un est un orchestre spécialisé, jouant de la musique légère et des arrangements de musique populaire, généralement traditionnelle (c'est-à-dire antérieure aux années 1950), des arrangements de titres de comédies musicales, ainsi que des œuvres classiques parmi les plus populaires et répandues. Les orchestres "Pops" jouent aussi du jazz et des musiques de films. En France, après le Pop Symphonique, depuis 1999, devenu Pop Orchestra, à Rouen, composé de jeunes, le "Star Pop Orchestra," créé en 2007 à Paris, est le premier orchestre professionnel du genre, puis le "Sinfonia Pop Orchestra", créé en 2009, s'est aussi spécialisé dans ce domaine. Rock français
Les choses changent peu à peu à partir de 1977 : le mouvement punk et la post-new wave arrivent en France et correspondent aux aspirations de renouveau d'une partie de la jeunesse. Durant cette époque de créativité, la variété et les artistes du passé sont soudain « ringardisés ».  L'émergence du groupe Bijou marque le retour du rock chanté en français. Il ouvre le chemin à d'autres groupes comme Lili Drop, Téléphone, se livrant à un exercice déconsidéré par les puristes comme Little Bob Story, Shaking Street, Dogs, Ganafoul ou Trans Europe Express pour lesquels le rock ne sonne vraiment qu'en anglais.  Dès 1976, Bijou et Little Bob Story sont les deux premiers groupes qui donnent à penser, chacun dans sa catégorie, qu'un rock français authentique peut exister au pays de la variété. Le mouvement prend de l'ampleur dans les années suivantes et les temps forts seront les festivals punk de Mont-de-Marsan et celui de la new wave french connection à Lyon, première scène française d'importance avant la scène rock et new wave rennaise qui se développera au début des années 1980. Les Plastiscines
Les Plastiscines est un groupe de pop français. Actif jusqu'en 2015, le groupe, qui a été formé sur les bancs du lycée, est exclusivement féminin, les membres faisant partie de la Nouvelle scène rock française. Elles comptent trois albums à leur actif : ' (2007), ' (2009) et " (2014). Raft (groupe)
Raft est un groupe français de pop et de reggae des années 1980, originaire de Strasbourg, composé de Christian Fougeron et de Pierre Schott. Leurs titres les plus connus sont "Yaka Dansé" (1987), "Femmes du Congo" (1988) et "Sea, Sun and Sensy (1989). Blues français
Henri Salvador publie à la fin des années 1950, quelques pistes rock 'n' roll et blues avec la complicité de Boris Vian (dont le plus célèbre est "Blouse du dentiste" 1960) et Colette Magny connaît son premier succès en 1963 avec "Melocoton" (composé avec Mickey Baker, guitariste américain installé en France). À la fin de la décennie, et inspiré par le British blues boom certains groupes pop français puisent leurs inspirations dans le blues (Alan jack Civilization, Variations, Solitude, Ophiucus, etc). Pendant cette même période et dans un style folk-blues, le guitariste Cisco Herzhaft enregistre un blues, avec les Haricots rouges, "Bettina", et croise le manche avec John Lee Hooker lors d'une ses tournées en France, Chris Lancry (harmoniciste et guitariste) enregistre des blues au début des années 1970 sous son nom ou avec Roger Mason (américain installé à Paris) qui publie "Le blues de la poisse" en 1971 ce qui lui ouvre même les portes de l'Olympia (premières parties de Pete Seeger et de Robert Charlebois). Les Pirates (groupe)
Ils se produisent pour la première fois sur scène à la Garenne-Colombes"." Très vite reconnu comme le troisième groupe de rock français par les jeunes, le quatrième étant le sérieux concurrent groupe de rock, Les Vautours, avec Vic Laurens à leur tête, ils passent fin 61 au Tabarin. On peut les voir au printemps au Golf Drouot. En ils sont à l'ABC. Ils passent en vedettes à l'Olympia le même mois (avec la chanteuse Gelou en première partie). Toujours en 1962, du au , ils sont encore à l'affiche de l'Olympia de Paris pour le "« "Milk Shake Show "»" patronné par le Comité Français des producteurs de lait. En décembre ils participent, avec d'autres groupes de l'époque, à un spectacle "« "sous chapiteau "»" qui se transforme vite en "« "galère "»" du fait de l'organisation et surtout en raison de températures sibériennes (l'hiver 1962-63 fut terriblement froid). Rock français
Mêlant les racines rock à des influences multiples (musique espagnole, maghrébine, gitane, chanson réaliste…), les groupes survivants parmi les milliers de groupes nés après le punk au début ou au milieu des années 1980 tels que les Négresses Vertes, Les Innocents ou les Rita Mitsouko, percent enfin et se professionnalisent. Le nombre de groupes de qualité donne alors une véritable identité au rock hexagonal. Charles Aznavour
Il est l'un des chanteurs français les plus connus en dehors du monde francophone, décrit comme « la divinité de la pop française » par le critique musical américain Stephen Holden. Girl group
En 1996, la scène ' internationale est largement dominée par le groupe pop britannique Spice Girls, composé de Victoria Beckham, Melanie Chisholm, Melanie Brown, Geri Halliwell et Emma Bunton dont les singles "Wannabe", "Say You'll Be There", "2 Become 1", "Mama", "Who Do You Think You Are", "Spice Up Your Life", "Too Much", "Stop", "Viva Forever" et "Goodbye" atteignent la première place des charts mondiaux. Avec des concerts à guichet fermé, les nombreuses publicités, le merchandising à succès et un film, les Spice Girls deviennent le groupe le plus populaire après les Beatles. Il s'agit de l'un des groupes les plus populaires des années 1990 et le plus rentable dans l'histoire de la musique contemporaine. Leur premier album, ', est le mieux vendu par un groupe féminin, avec 28 millions d'exemplaires dans le monde. Au total, les ventes d'albums Spice Girls atteignent les 86 millions à l'international. Il est considéré comme le groupe féminin le plus populaire de tous les temps. Mondialement, les deux albums, l'intégralité des singles, ainsi que tous leurs clips, sont considérés comme des classiques de la musique pop moderne. Oui Oui (groupe)
Oui Oui est un groupe de pop rock français. French touch (musique)
Ses principaux représentants sont issus de la scène électronique parisienne des années 1990, les plus connus étant les groupes ou artistes Daft Punk, Etienne de Crécy, The Supermen Lovers, Air, Justice, Kavinsky, Sebastian, DJ Mehdi ou encore Mr. Oizo. Girl group
Pendant cette décennie, la France n'est pas en reste, puisque des groupes comme Zouk Machine, Native, Melgroove, So What ! ou encore A.D.M., marqueront cette époque de par leurs tubes. Ainsi avec le titre "Maldòn", qui reste à la première place au Top 50 durant neuf semaines en 1990, le groupe Zouk Machine est la troupe ayant le titre Zouk le plus vendu de tous les temps encore à ce jour, avec plus d'un million de singles vendus et un disque de platine. En 1993, Native vend plus de 400 000 exemplaires de leur premier album éponyme, comprenant les singles à succès "Si la vie demande ça" et "Tu planes sur moi". Le trio de musique urbaine ADM, marque les esprits avec leurs singles ' et ', dont le premier se classe à la place des ventes des singles en France en 1997. En 1997, le trio So What ! rencontre un succès éphémère avec deux singles "Mensonges" et "Quoi que tu penses" . Le trio de musique urbaine Melgroove, connait également un certain succès avec le single "Pas toi", une reprise de Jean-Jacques Goldman parue en 1997, et qui arrive à la des meilleures ventes de singles en France. Pop française
La pop française est un genre de musique pop chanté en français. Des chanteurs originaires de France, du Canada, de Belgique, de Suisse, ou autres régions/pays francophones, contribuent particulièrement au genre. Le genre cible principalement un public francophone, dans un marché considérablement restreint mais largement indépendant du marché anglophone. Space Art
Space Art est un groupe de synthpop français connu dans les années 1977 à 1981, comptant parmi les pionniers de la musique électronique française. Festival des Vieilles Charrues
Le rap est à l'honneur avec de nombreux artistes français : IAM, Orelsan, Bigflo et Oli, Lomepal, Roméo Elvis, Damso, Lorenzo, Rilès. Également présents, des artistes de la chanson pop (Véronique Sanson, Jain, Eddy de Pretto), electro (Ofenbach, Young Fathers, MØ), rock (Lysistrata, Portugal. The Man). Deux groupes français de rock alternatifs y célèbrent leur retour exceptionnel : les Rennais de Marquis de Sade pour fêter leurs 40 ans et Les Négresses vertes pour les 30 ans leur album "Mlah". Dominique Dalcan
En 2006, Dominique Dalcan sort sur son label, le Best of intitulé "Music hall" qui réunit ses plus grandes chansons pop avec aussi quelques inédits. Il est consacré par le quotidien "Le Monde" comme « le pionnier de la pop française  ». La même année, il sera victime d'un infarctus. Dominique s'éloigne alors de la musique pendant deux années. Métal Urbain
Cette originalité fait connaître Métal Urbain bien au-delà des frontières de la France, où le groupe n'a jamais réussi à percer. À l'inverse, il a acquis une certaine notoriété au sein des scènes alternatives anglaise et américaine, et ce malgré des textes en français. Malgré une distribution limitée en France, Métal Urbain a été une influence essentielle dans le développement de la scène punk française des années 1980 : cette influence est visible chez des groupes français tels que Bérurier Noir ou encore Ludwig von 88, qui utiliseront abondamment les boîtes à rythmes et autres percussions électroniques. Punk à Paris
Les premiers groupes issus de quelques individus branchés sur le mouvement londonien représentent un phénomène ultra-minoritaire et n'ont survécu que quelques mois avec quelques concerts et quelques coupures de presse mais ils resteront mythiques : Métal Urbain, Guilty Razors, 1984, Stinky Toys, Asphalt Jungle, etc. Ensuite apparaissent dès les années 1980 : La Souris déglinguée, Oberkampf, Wunderbach, groupes énergiques qui fidélisent un public alors que des dizaines de groupes se forment dans l'hexagone. La vague du rock alternatif arrive ensuite avec des groupes tels que Les Wampas, Parabellum, Los Carayos, Les Garçons Bouchers, Les Négresses Vertes, et plus particulièrement Les Bérurier Noir. Musique mizrahi
Au milieu des années 1990, les labels Mizrahi Pop évoluent : d'une distribution informelle de cassettes dans la communauté Mizrahi, elle devient une industrie musicale beaucoup plus formelle et standardisée. Les musiciens et producteurs de cette époque incorporent plus d'éléments de rock, techno, dance music, euro pop et R&B, tout en mettant fortement l'accent sur les racines grecques, turques et arabes. Ofra Haza et Etnix (exemples plus anciens) et Zehava Ben, Eyal Golan, Sarit Hadad (exemples plus récents) modifient ce genre et le portent vers un public plus large. Certaines chansons de cette époque ont du succès dans les pays voisins, dont la Grèce et les pays arabes. La mizrahi Pop, alors cible de moquerie de la part du courant dominant, est refusée par plusieurs stations de radio au profit de la pop israélienne d'influence européenne et américaine : la distinction entre ce dernier courant et la mizrahi pop est claire. De nombreux singles à succès de Mizrachi Pop sont des productions à petit budget, les critiques et les médias grand public ignorant pour la plupart le genre : selon eux, la mizrachi pop manque de profondeur artistique. Les chansons sont souvent des traductions de chansons grecques, méditerranéennes ou juives, le principal thème est l'amour. L'écriture de ces chansons suit une certaine formule. C'est pourquoi les comparaisons avec d'autres "mouvements de contre-culture devenus courants" mondiaux sont moins appropriées, la musique hip hop et reggae étant très innovante, ainsi que politique et orientée vers la protestation. Cependant, certaines chansons mizrahi pourraient être en avance sur leur temps et contenir ce type de message. Pop israélienne et pop mizrahi s'influencent dès 1985, certains compositeurs ashkénazes célèbres admirant la musique Mizrahi. Au cours des années 2000 et 2010, la Mizrahi Pop devient l'une des musiques pop les plus importantes en Israël. En 2019, le chanteur Omer Adam bat un record de 50000 billets à Hayarkon Park, dépassant le précédent record détenu par Kaveret pour le plus grand concert en Israël. Rock français
Si la production rock-pop française propose alors de nombreuses adaptations de titres américains ou anglais, elle compte également nombres de créations françaises : vingt trois de la cinquantaine de titres enregistrés par Johnny Hallyday (entre 1960 et 1961), sont des créations originales, dont quinze composés pour lui ; Charles Aznavour et Georges Garvarentz n'hésitent pas à mettre leurs talents au service de la jeune génération et écrivent et/ou composent quelques titres pour Johnny Hallyday, Les Chaussettes noires, Sylvie Vartan, ou encore Frank Alamo (voir pour l'exemple). Françoise Hardy écrit et/ou compose nombre de ses chansons, et France Gall, est la première artiste de cette génération à n'interprèter aucune adaptation et à avoir un répertoire cent pour cent français. Egérie de Serge Gainsbourg, ce dernier après s'être moqué les yéyés s'est converti à leur style et n'hésite pas à déclarer : « J'ai retourné ma veste le jour où je me suis aperçu qu'elle était doublée de vison. » Paris Violence
Le webzine québécois "Barricade Punk" liste Paris Violence dans son top 75 de punk rock français. Sur Ranker, Paris Violence est classé des groupes punk français, des groupes célèbres originaire de Paris, et des meilleurs groupes de oi!. Rock à Clermont-Ferrand
Des groupes clermontois deviennent connus dans toute la France et à l'étranger, comme les Real Cool Killers, les Hell's Strippers, les Goûters de Cochise, Bad Whispers, Nü, RedCoal, Mustang, Cocoon, Artcane. Ce genre musical est en lien étroit avec cette ville qui est une des plus importantes pour le rock en France comme en témoigne le nombre de groupes, un des plus nombreux de France. Musique populaire
Si l'enregistrement de musique en studio fait toujours appel à des professionnels, la musique populaire est la musique la plus jouée par des amateurs. De nombreux « groupes de garage » se créent dans le but de reprendre leurs musiques préférées à partir des enregistrements de leurs vedettes. Les plus talentueux et les plus constants pourront même arriver à jouer en public (soirées privées, clubs d'étudiants, bals…). Ce type de réinterprétation à partir des disques a remplacé le modèle de la musique traditionnelle fondé en grande partie sur la transmission par le jeu. De nombreux groupes de rock, de pop ou de jazz ont commencé par faire de la musique sous cette forme. Parmi les plus célèbres on peut citer les Beatles et les Rolling Stones. Pop française des années 1960
Jusqu'en 1966, malgré plusieurs créations originales ("Laisse les filles" d'Hallyday, "Daniela" des Chaussettes Noires, "La plus belle pour aller danser" écrite par Aznavour pour Sylvie Vartan - ... - quelques exemples parmi d'autres), beaucoup de chansons de la nouvelle génération d'artistes sont des adaptations de succès anglo-saxon. De nouvelles modes apparaissent et la jeunesse danse alors le twist et le madison. À partir de 1964 l'engouement pour le rock 'n' roll marque le pas et la chanson dite « de variétés » reprend ses droits ; Adamo et Claude François en sont « le fer de lance ». Les pionniers du rock français, Eddy Mitchell et Johnny Hallyday évoluent vers le rhythm and blues, la soul et la pop (ils reviendront au rock plus tard) : Mitchell enregistre en 1965 "Du rock 'n' roll au rhythm 'n' blues" et l'année suivante l'album pop "Seul". Quant à Hallyday, en 1965 il sort l'album (très rhythm and blues) "Johnny chante Hallyday", puis en 1966 l'album pop "La Génération perdue". Si les adaptations perdurent au-delà des années yéyés, à partir de 1966 , une nouvelle génération de chanteurs (Jacques Dutronc et sa chanson "Et moi, et moi, et moi", Michel Polnareff et son album "Love Me, Please Love Me", Antoine et sa chanson "Les Élucubrations d'Antoine"), plus tard Julien Clerc, François Béranger, Catherine Ribeiro, Gilles Servat, Joan-Pau Verdier) et de groupes (Triangle, Les Variations, Magma, Zoo, Martin Circus, Au Bonheur des dames) rompent avec les chansons yéyés, composent ou/et interprètent des compositions originales, se produisant dans des concerts multiples, des festivals, puis dans des salles de plus en plus importantes. Rock alternatif
En France, le mouvement alternatif était représenté par des labels indépendants comme Bondage Records avec des groupes comme les Lucrate Milk et les Bérurier noir (qui avait vendu plus de albums en 1987), ou encore Nuclear Device, ou le label Boucherie production avec Les Garçons bouchers et la Mano Negra, ou encore le producteur Sodi, avec Les Négresses vertes. Ces groupes, affectés par le paysage social français, traitaient de problèmes politiques et sociaux dans leurs textes. Dans les années 1990, la vague de grunge atteint la France et a pour résultat le succès commercial et populaire de groupes francophones comme Noir Désir. D'autres groupes ont, depuis la fin des années 1980, incarné une forme de rock alternatif plus proche esthétiquement de la musique pop rock anglaise. D'autres groupes notables incluent notamment Gamine (au milieu des années 1980), Les Thugs, Diabologum, Sloy, ou plus récemment Eiffel, Luke, et Dionysos. Rock français
Mickey 3D crée un folk-rock engagé évoquant notamment des préoccupations écologiques. Louise Attaque introduit le violon dans le paysage rock français et Superbus s'inspire de la power pop de No Doubt. Indochine, groupe new wave dans les années 1980, fait un grand retour en 2002 après un passage à vide dans les années 1990 et devient le groupe français le plus vendeur de ces dix dernières années. Dans le paysage du rock français arrive également, en 2001, le groupe Luke ; "La sentinelle", single de leur deuxième album "La Tête en arrière" (2004), est un succès. En 2002 Kaolin et Déportivo en 2004 rencontrent beaucoup de succès. Axel Bauer obtient un nouveau disque d'or pour son duo avec Zazie; À ma place.(2001) Australie
En musique pop, les groupes et musiciens australiens ne sont pas en reste. Dans les années 1960, The Easybeats et The Seekers et The Bee Gees firent connaître leur nom dans le milieu de la pop. Depuis les années 1970 et surtout depuis les années 1980, AC/DC est l'un des plus importants groupes hard rock de la planète, ayant vendu plus de d'albums à travers le monde et ayant le deuxième album le plus vendu de tous les temps, Back in Black, vendu à d'exemplaires tandis que Midnight Oil et INXS remportèrent un important succès pop dans les années 1980. Il y a Nick Cave et Crowded House. Au cours des années 1990, Silverchair et Savage Garden ont fait parler d’eux. Aujourd’hui, les groupes Airbourne, Jet, The Vines, The John Butler Trio, Xavier Rudd, Kylie Minogue et Dannii Minogue chanteuses pop, de même que Sia et les jumelles de The Veronicas sont célèbres dans tous les pays et se font connaître aux États-Unis, au Royaume-Uni et à travers l'Europe. Ainsi que la chanteuse pop Tina Arena, dont la carrière a été propulsée de l'Australie vers les États-Unis puis vers l'Europe et en particulier en France. Voir aussi : Rock australien. Hip-hop français
Une certaine rivalité entre Paris et Marseille née de l'opposition souvent faite entre NTM et IAM crée une émulation dans la communauté hip-hop au cours de cette période. Ajoutant à cela des succès commerciaux comme MC Solaar ainsi que l’avènement d'une scène indépendante marquée par le projet Time Bomb, amène l'industrie du disque à s’intéresser de plus en plus à la scène du rap français alors que celle-ci était restée relativement frileuse jusqu'alors. Certains collectifs signés en major comme Secteur Ä connaissent un succès retentissant. Un certain nombre de magazines spécialisés apparaissent alors et l'on voit fleurir, dans la veine de Time Bomb, des projets collectifs sous forme de compilations comme L 432 ou encore les projets première classe. La fin des années 1990 voit émerger beaucoup de brillants groupes ou collectifs franciliens tels que la Ärsenik, ATK, La Caution, la Mafia K'1 Fry, la Mafia Trece, le secteur Ä, Scred Connexion ou, à Marseille, avec la Fonky Family. La scène rap hexagonale se développe également au-delà de Paris et de Marseille, notamment avec le groupe KDD à Toulouse ou encore le groupe N.A.P à Strasbourg. Le rap français de la période 1990-2000 est dominé esthétiquement par l'influence de l'école new yorkaise, et le style East Coast caractérisé par des samples de jazz ou de soul sur des rythmes réguliers de 90 BPM aussi appelé Boom Bap, le tout agrémenté de scratchs. Certains groupes y ajoutent des influences africaines ou asiatiques comme IAM notamment. Cependant, d'autres artistes comme le groupe Ministère A.M.E.R. préféreront puiser leurs influences dans le style West Coast marqué par des flows et des instrumentaux plus nonchalants utilisant notamment le synthétiseur ou des boucles de guitares basses. Les Fatals Picards
Les Fatals Picards est un groupe de comedy rock français, mêlant humour, second degré et engagement à travers divers styles, allant de la chanson française au punk, en passant par le rock. Ils se sont fait connaître du grand public en participant au Concours Eurovision de la chanson 2007 avec leur chanson "L'Amour à la française". Ils ont fini sur 24 participants (ex-aequo avec le groupe Scooch pour le Royaume-Uni), ce qui est une source de plaisanterie pendant leurs concerts. Rock industriel
Quelques groupes francophones figurent dans ce genre musical, les principaux étant The Young Gods, Dagoba, Les Tétines Noires, Beat In Zen, Treponem Pal, Strugg, Slushy, Mass Hysteria, Sin, Punish Yourself, Undercover Slut, PORN, Divine Shade, Malmonde, The CNK et Collapse. Girl group
En Asie, les ' sont très populaires. La "hallyu" (vague coréenne) et la K-pop sont les principaux genres locaux influençables qui ont émergé d'abord sur le continent asiatique, puis en Amérique et en Europe. Les ' sont reconnus dans la vague "hallyu". 2NE1 et Girls' Generation (connu sous l'acronyme SNSD) sont les groupes les plus connus en Corée du Sud. D'autres groupes du genre incluent T-ara, f(x), 4Minute, Miss A et After School. Des groupes japonais de J-pop tels que Speed, Morning Musume, AKB48 et SKE48 se sont popularisés. Morning Musume est l'un des girl groups les plus reconnus, le second groupe de filles rentable en matière de singles au Oricon en . Avec plus de 60 membres, AKB48 est reconnu dans le "Livre Guinness des records" comme le groupe comptant le plus de membres à son actif. AKB48 tient le record du groupe le plus rentable au Japon selon les statistiques de l'Oricon avec environ 22 millions d'exemplaires de leurs singles vendus en . Cependant, même des groupes originaires de Corée du Sud, arrivent à se classer dans ce classement (Girls' Generation et 2NE1, notamment). Teen pop
La musique pop se popularise parmi les jeunes à la fin des années 1940, avec Frank Sinatra, le premier teen idol. Cependant, c'est au début des années 1960 que débute des teen idols impliquant Paul Anka, Fabian Forte, Ricky Nelson et Frankie Avalon. Pendant les années 1970, des groupes se popularise grandement parmi les préadolescents et adolescents comme The Osmonds, Bobby Sherman, The DeFranco Family, David Cassidy (both solo and as lead singer of The Partridge Family), Shaun Cassidy, The Brady Bunch Kids, les Jackson 5 (et son chanteur emblématique Michael Jackson) et les Bee Gees. Third Side Records
La fin 2004 voit l’arrivée de Steeple Remove et leur rock puissant et 2005 celle de la pop lumineuse de Fugu. Et plus récemment c’est Austine, première signature en français, qui marque un élargissement tout en restant dans la continuité du label. Depuis sa création, l’internationale est clairement une priorité pour le label. Les sorties de Syd Matters (sortie mondiale sur V2), de Fugu ou de Cocosuma ont permis de donner un écho au label dans des territoires comme le Japon ou les États-Unis. Il y a quelques années la French Touch attirait l’attention internationale sur les productions électroniques françaises, et en 2006 nous voulons montrer que la « pop » (au sens le plus large) made in France a également sa place sur la scène. Le Monde ne saluait-il pas récemment l’arrivée d’une « jeune pop française décomplexée » (numéro du ) formant une French Touch Pop dont Fugu et Syd Matters seraient parmi les fers de lance? Pop française des années 1960
Cependant la frontière entre les deux styles est parfois perméable, tel Serge Gainsbourg avec "Qui est "in" qui est "out"" ou "Docteur Jekyll et Mister Hide". Il est difficile de faire rentrer la pop dans un genre particulier. En effet, à l'instar des artistes anglo-saxons, la plupart des artistes classés rock ont aussi fait des disques pop. Par exemple "Da dou ron ron" de Johnny Hallyday. La pop française des années 1960 coïncide avec l'apogée du super 45 tours quatre titres sur le marché local. Ce format est apparu dans les années 1950 mais ce sont les premiers rockers français puis les « yéyés » qui le popularisent (plus accessible au jeune public, du fait de son coût moins élevé que le format 33 tours). Pop arabe
La pop arabe a également trouvé des fans en dehors du monde arabe, dans des communautés d'expatriés, notamment en France, au Royaume-Uni, en Australie, au Canada et aux États-Unis. Elle a bien marché en Europe au cours des dernières années, en particulier dans le Top 20 français, même s'il est plus difficile de diffuser une telle musique du fait que les textes des chansons sont écrits en différents dialectes arabes. En Australie, "SBS Radio" passe de la pop arabe sur un format radio appelé "PopAraby". J-pop
Dans les années 1980 le terme "city pop" est utilisé pour décrire un type de musique populaire avec un thème citadin principal. Tokyo en particulier inspira de nombreuses chansons de ce genre. Il est difficile de déterminer une limite précise entre la "city pop" et la "new music" et de nombreuses chansons correspondent aux deux catégories. La Wasei pop (littéralement la pop du Japon) devient rapidement une expression courante pour décrire à la fois la "city pop" et la "". Au début des années 1990, devient le terme courant pour décrire la plupart de ces chansons populaires. La fin des années 1980 voit l'émergence de l'un des groupes de rock japonais les plus populaires de tous les temps, Chage and Aska. Duo de chanteurs et compositeurs masculins très populaire formé de Chage (Shuji Shibata) et de Ryo Aska (Shigeaki Miyazaki), ils réalisent une série de hits sans précédent durant les années 1980 et 1990, et devinrent les artistes les plus célèbres du rock asiatique. Leur tournée "Asian Tour II / Mission Impossible" fut la tournée la plus importante jamais organisée par un groupe japonais - les tickets pour les 61 dates au Japon, Hong Kong, Singapour, et Taïwan furent tous vendus dès le premier jour. Ryo Aska est largement considéré aujourd'hui comme l'un des plus grands auteur-compositeurs du Japon. Toutefois, avec l'émergence de la "dance-pop music" japonaise inaugurée par Namie Amuro (avant de se tourner vers le R'n'B) et Tetsuya Komuro durant la fin des années 1990, la popularité de groupes de rock tels que Chage and Aska diminua. Power pop
Plusieurs groupes à la veille du succès des Beatles s'impliquent significativement dans l'évolution et l'importation du style power pop comme The Hollies et The Monkees ; ils sont accompagnés de groupes comme The Beau Brummels, The Cowsills, The Zombies, et par les singles de l'équipe de production Kasenetz-Katz. D'autres groupes comme The Knickerbockers, The Easybeats et The Outsiders contribuent aux singles iconiques. Rock indépendant
La scène française des années 1980 peut être classée en deux grands courants. D'un côté, un rock "dur" inspiré des années 1960, avec des groupes tels que Vietnam Veterans, Flamingos, Froggies, Snipers Kid Pharaon ou Roadrunners, de l'autre, un assortiment de groupes résolument tournés vers le punk, et à l'humeur festive et cynique, comme Lucrate Milk, Bérurier Noir, OTH, Les Garçons Bouchers, Ludwig von 88, Parabellum, Les Satellites et Les Sheriff. D'autres groupes français importants issus de la scène indépendante sont Les Thugs, Mano Negra ou encore les Négresses Vertes. Dance-pop
La dance-pop est un genre de musique pop orienté dance. Elle est fréquemment vilipendée pour sa musique essentiellement commerciale et pour son public principalement constitué d'adolescents. Parmi les représentants les plus populaires de ce genre se trouvent a-ha, Madonna, Kylie Minogue, Mylène Farmer et Jean-Michel Jarre dans les années 1980, Paula Abdul, Bananarama, Spice Girls dans les années 1990, Britney Spears et Hilary Duff dans les années 2000, puis les chanteuses Lady Gaga ou Rihanna en 2010. Rock progressif
D'autres groupes, tels que Carpe Diem, Atoll, Pulsar, Catharsis, Rhesus 0 ou Shylock resteront dans la même veine qu'Ange, sans pour autant égaler le succès de celui-ci ou réussir à imposer leur propre style (Pulsar sera qualifié de « Pink Floyd français », Atoll de « Ange "bis" » ou encore de « Yes français », quant à Artcane, quatuor de Clermont-Ferrand, il produira un rock progressif expérimental et avant-gardiste, plus dans la lignée de King Crimson). Une autre formation française, Taï Phong, créée par deux frères viet-namiens Khanh Maï, chant et guitares et Taï Sinh chant basse, guitare et synthétiseur, avec Jean-Jacques Goldman au chant et guitares, rencontra un succès assez important en France. Chelsea (groupe français)
Les membres sont originaires de Tours, où ils ont vécu des premières expériences dans deux groupes plus ou moins rivaux : Another Country (fondé en 1985) pour les deux premiers ; Express (fondé en 1982) pour les deux autres (aux côtés notamment de Fabien Tessier, producteur du premier Chelsea). Au début des années 1990, Chelsea fait partie des groupes pionniers de la pop à la française au côté des Little Rabbits et de Welcome to Julian, à une époque où il est difficile d’imaginer que ce courant naissant portera plus tard des artistes comme Phoenix, Tahiti 80, The Dø ou Cocoon. Le style musical du groupe est similaire à celui du groupe The Smiths. À la formation du groupe, ses musiciens ignorent qu'un groupe punk anglais portant le même nom opère depuis les années 1970. Une lettre est envoyée à ce groupe pour savoir si l'usage du nom leur pose problème. La lettre restera sans réponse. Punk français
En 1976 et 1977, Marc Zermati organise les deux premières éditions du festival punk de Mont-de-Marsan dans les Landes. Le premier réunit surtout des figures du pub rock britannique : Eddie and the Hot Rods, Dr. Feelgood, Brinsley Schwarz, Pink Fairies, et quelques groupes français dont Little Bob Story, Bijou, et Kalfon Roc Chaud. The Damned est la seule vraie formation punk. Le second accueille The Damned, The Clash, Dr. Feelgood, The Police, Little Bob Story, Asphalt Jungle, Shakin'Street ou Marie et les Garçons. Les 3 et 5 septembre 1976, les Sex Pistols donnent leurs deux seuls concerts en France au Chalet du Lac. Louise Attaque
Louise Attaque est un groupe de pop rock français, originaire de Paris. Formé en 1994, le premier album du groupe, "Louise Attaque", sorti en , compte 2,7 millions d'exemplaires vendus en France, ce qui en fait un des albums les plus vendus. Disques Vogue
En 1979, un groupe de hard-pop rock fait son apparition, Kiss ("I Was Made for Lovin' You"). Quelques années plus tard, Vogue amène le premier rap en France avec le groupe The Sugarhill Gang ("Rapper's Delight"), Indeep ("Last Night a D.J. Saved My Life") en 1983, avant de lancer Axel Bauer avec "Cargo" en 1983, derniers gros succès pour la maison de disques. L'entreprise ferme en mai 1992. Vogue n'est plus dès lors qu'un label appartenant à Sony BMG. Molypop
Molypop est un groupe de pop rock français. Composé de Emmanuel Tugny, Jacques El et Claire Vailler, le groupe compte deux albums à son actif : "Sous la barque (quand on creuse)" de 2008, "La Bande perdue", de 2012. X-Ray Pop
X-Ray Pop, stylisé X-RAY POP, est un groupe d'electropop underground français, originaire de Tours, en Indre-et-Loire. Chanson italienne
Parmi les groupes de pop rock, on note Le Vibrazioni, Modà, Negramaro, Negrita et parmi ceux pour adolescents, le pop punk Finley et pop Zero Assoluto. La scène rap voit la consécration de Caparezza, actif depuis le début des années 2000 et Fabri Fibra. Enfin, on assiste à la redécouverte du jazz, avec les pianistes Stefano Bollani et Danilo Rea, le saxophoniste Stefano Di Battista, les chanteurs Mario Biondi, Chiara Civello, Ludovico Einaudi et Giovanni Allevi. Hot Pants (musique)
Hot Pants est un groupe de rock français. Il est l'un des premiers groupes auquel Manu Chao et son batteur et cousin Santi ont participé. K-pop
Entre cette génération et la suivante, une génération surnommée « la génération 2.5 » voit de nouveaux groupes débuter. Durant ces années, les groupes de la génération précédentes sont pour la plupart très célèbres et continuent de gagner de la popularité. Les groupes débutant à ce moment connaissent un succès plutôt rapide et présentent des concepts jusque là assez rares. Quelques groupes qui ont marqué le plus cette génération sont Sistar, Miss A, Girl's Day, Infinite, etc. Malheureusement, les groupes comme Sistar ou Miss A ont préféré ne pas renouveler leur contrat et ainsi poursuivre des carrières individuelles, que cela soit dans la musique ou dans le cinéma. Indochine (groupe)
Indochine est le premier groupe de pop rock français à remplir le Palais Omnisports de Paris-Bercy (en 2003) et le deuxième groupe français à remplir le Stade de France (en 2010) après Kassav' (en 2009). De plus, Indochine est l'un des rares groupes français à s'exporter dans d'autres pays. En 2011, le groupe reçoit une Victoire d'honneur lors des Victoires de la musique ; avec plus de 13 millions de disques vendus, c'est le groupe français ayant vendu le plus de disques, devant Téléphone. En 2017, Indochine reçoit un Award d'honneur lors des NRJ Music Awards pour couronner ses 36 ans de carrière. En 2020, selon un sondage réalisé par le site de musique RIFFX du Crédit Mutuel, l’institut de sondage YouGov place Indochine en deuxième position du classement des artistes préférés des Français. Pop (musique)
En France, Serge Gainsbourg était considéré à ses débuts comme un chanteur de variétés et non de musique pop à l'époque de "La Javanaise" ou du "Poinçonneur des Lilas". Ses chansons commencèrent à être cataloguées dans la pop à partir de créations comme "Qui est « in » qui est « out »" en 1966, année qui voit émerger les artistes de la pop française des années 1960. Pop française
Jusqu'aux années 1960, le jazz reste la musique la plus importée en provenance des États-Unis. La tradition du jazz français remonte aux années 1920. Une célébrité bien connue du genre est, à cette période, la danseuse, actrice et chanteuse Joséphine Baker. La citoyenne américaine avait déjà déménagé dans les années 1920 en France et adoptée la nationalité française en 1937. Les caractéristiques de l'évolution de la musique pop française s'étendent au-delà du guitariste de jazz Django Reinhardt. Des musiciens de jazz français tels que Barney Wilen contribuent particulièrement à des bandes originales de films connus comme "Ascenseur pour l'échafaud" (1958) ou "Les Liaisons dangereuses 1960" (1959). Girl group
Entre 2001 et 2006, le quintet français L5, issu de l’émission "Popstars", diffusée sur la chaine M6, compte plus d'un million d'exemplaires écoulés de par leurs singles "Toutes les femmes de ta vie", "Une étincelle", "De l’air (question de survie !)", issus de leur premier album homonyme "L5" publié en 2001 et de par "Aime", "Retiens-moi", "Maniac" et "Reste encore" extraits de leur deuxième album "Retiens-moi", publié en 2002. Entretemps, des troupes de musiques urbaines comme le quatuor Honneur Ô Dames et le trio Kay Cee Dee, marquent les esprits. Pierre Lapointe
L'œuvre de Pierre Lapointe est marquée par la double influence de la musique pop voire de la variété, et celle de la chanson française. Ainsi, parmi les auteurs et artistes l'ayant influencé, Pierre Lapointe cite des chanteurs à texte (Léo Ferré, Brigitte Fontaine, Barbara), des artistes de la Nouvelle scène française (Matthieu Chedid, Albin de la Simone, Vincent Delerm), mais aussi des artistes pop (Robert Charlebois, Björk), de variétés comme France Gall, voire du disco (Abba) et des artistes et genres plus iconoclastes comme Diane Dufresne ou Beck Hansen, le gospel et le cabaret. Les Sheriff
Du milieu des années 1980 à celui des années 1990, Les Sheriff font partie des groupes importants du paysage punk français, aussi appelé « rock alternatif » à cette époque, à l'instar de la Mano Negra, Parabellum, Ludwig von 88 ou encore OTH, autre groupe montpelliérain. L'apogée du groupe est avec leur album "Soleil de plomb" avec un son bien plus lourd ("À la chaleur des missiles", "Je ne suis pas un menteur", "Bon à rien"). Ils se faisaient remarquer par leurs chansons rapides, aux riffs mélodiques et à l'humour décapant ("Arrête de parler pendant que tu dors", "Jouer avec le feu" ou "3, 2, 1, zéro!"). Avec leurs textes particulièrement simplistes, leurs chansons étaient faciles à retenir et à chanter. Sur scène, ils étaient réputés pour jouer fort et vite, enchaînant souvent trente-cinq morceaux sans véritablement s'arrêter. Ces performances leur donnaient une réputation de « groupe à pogo » très populaire dans le public punk. Ils annonçaient souvent la couleur en se présentant ainsi sur scène : « On est les Sheriff et on fait du bruit » - introduction de l'album live "Les Deux doigts dans la prise". Après l'amour (groupe)
« Après l'amour » est un quatuor parisien qui, depuis 1999, trace un sillon entre rock et chanson française. Leur répertoire compte une quarantaine de morceaux originaux dont le noyau dur est constitué de "l’Horloger des cœurs", "l’Insouciance", "l’Indécis", "Y’a du sexe" et "Sous les ponts de Paris". Les trois premiers figurent d’ailleurs sur un EP intitulé "Résille pour les filles" autoproduit en 2003. Punk français
Dans leur sillage et celui du rock alternatif, il existe certain nombre de groupes pas forcément punk rock mais ayant marqué les années 1980 et les punks de cette époque tels que la Mano Negra, Parabellum, Warum Joe Gogol Premier, Les Garçons bouchers, Les Porte-Mentaux, Les Négresses vertes, Les Wampas, Ludwig von 88, Wunderbach ou encore Washington Dead Cats. Parmi les groupes à la limite du punk et du rock de cette époque, il faut également citer : Oberkampf qui ont varié de la new wave au punk, OTH de Montpellier, une autre légende du rock français (qui donneront plus tard les Naufragés), Les Sheriff et Les Rats avec leur rock banlieusard, Les Cadavres et leur côté un peu élitiste. Il est également important de retenir le nom de Géant-Vert parolier qui est à l'origine de superbes textes de Parabellum et des Rats. CStar Hits France
CStar Hits France est consacrée uniquement à la musique française des années 1980 à nos jours. Elle diffuse tous les genres musicaux en langue française avec entre autres de la pop, du rap, du rock et du hip-hop mais aussi de l'urbain, de l'électro, de l'indépendant, de la variété et du patrimoine. Power pop
La power pop est également jouée par des groupes nord-américains comme Mod Fun, Gin Blossoms, Fountains of Wayne, Brendan Benson, The Posies, The New Pornographers, Guided by Voices, Semisonic, Jimmy Eat World, The Click Five, The Dandy Warhols, Sloan, Wheatus, The Brother Kite, The Apples in Stereo, Cotton Mather et Fastball. La power pop inspire également des groupes britanniques contemporains tels que Silver Sun, Snow Patrol, The Futureheads, Maxïmo Park, Farrah, ainsi que des groupes français tels que Fuzzy Vox ou The Crusaders of Love. Des groupes comme les Jonas Brothers et 5 Seconds of Summer sont souvent rattachés à la power pop. Les Désaxés (groupe)
À l'été 1985, ils publient leur unique LP, un "sept titres" enregistré en public au Rose Bonbon et toujours réalisé par Patrice Fabien. De bonnes chroniques dans la presse et une tournée française appuient sa sortie, mais le disque se vend peu en raison d'une brouille intervenue entre le label Réflexes et son distributeur EMI. On retrouvera toutefois ce disque cité, en 2005, dans un numéro spécial « Pop en France » des "Inrockuptibles", parmi une sélection de 75 albums représentatifs de la pop française des décennies 1980 et 1990. Erasure
Assez paradoxalement, c'est en France qu'Erasure eut son tout premier succès, en été 1986, avant même que le Royaume-Uni ne découvre le groupe, probablement grâce à deux mots de français contenus dans leur troisième single, intitulé "Oh l'amour", qui se classe du Top 50 français en septembre 1986. Cette percée en France - en partie attribuable à l'utilisation de la chanson "Oh l'amour" en fond musical du spot de présentation des programmes de la chaîne La Cinq - n'est qu'un feu de paille : dans la foulée de "Oh l'amour", seul le single suivant, "Sometimes", parvint à faire une timide apparition en du Top 50 français (en février 1987). Depuis lors, "Sometimes" reste la dernière entrée du groupe parmi les meilleures ventes de disques en France. Par la suite, l'absence de promotion et de diffusion des disques d'Erasure sur les médias français fit rapidement tomber le groupe aux oubliettes du Top 50. Il en résulte que les disques d'Erasure ont toujours été rares (ou absents) dans les rayons des disquaires français, et ce bien avant l'effondrement du marché du disque des années 2000. Histoire du rock
La fin des années 1970 voit l'émergence de nombreux autres groupes ou artistes de rock français tels que Starshooter de Kent, Bijou, Strychnine, Hubert-Félix Thiéfaine, Jacques Higelin, Stinky Toys, Dogs, Little Bob Story, Marquis de Sade, Métal Urbain, OTH, Shakin' Street, Les Thugs, Les Wampas, Les Sheriff, Raoul Petite. Sexion d'assaut
Les titres "Casquette à l'envers", "J'ai pas les loves", "Wati by Night", et le tube "Désolé" remportent un immense succès auprès du grand public. "Changement d'ambiance" fait partie de la bande originale du film "L'Agence tous risques". Ces morceaux sont mis sous forme de clips tout au long de l'année 2010. Sexion d'Assaut entame une nouvelle tournée dans toute la France, notamment en première partie du duo de rap le plus célèbre de l'hexagone, Suprême NTM, le au Parc des Princes. Le à Bercy, ils devaient faire la première partie du rappeur américain Jay-Z, mais en raison d'un manque de considération de la part de leurs homologues américains, ils décident de ne pas faire la première partie du concert. Ils sont également le sujet de nombreuses parodies ou autres plaisanteries, comme dans le "SAV des émissions" d'Omar et Fred sur Canal +, Willaxxx, ou encore dans un clip de Kevin Razy et des autres membres de Sexion d'Homos. Ils font partie des premiers artistes français à dépasser le million de fans (avec les Daft Punk et David Guetta) sur le site communautaire Facebook, en . Phil Delire
Figure majeure du paysage musical français et européen, Phil Delire a collaboré a un grand nombre d'enregistrement et de réalisations pour des artistes ou groupes français tels que (entre autres) Alain Bashung, Lady Gaga, Noir Désir, Valmy, Indochine, Hubert-Félix Thiéfaine, Zazie, Renaud, Claude Nougaro, Raphaël, Charlélie Couture, Bernard Lavilliers, Marc Morgan, La Grande Sophie, Maurane, Jean-Louis Aubert, Philippe Lafontaine, Cascadeur, Les Elles, Viktor Lazlo, Hugues Aufray, ou internationaux tels que (entre autres) Zap Mama, Youssou N'Dour, Philip Catherine, Marc Moulin, Khaled, Mory Kante, BAP, Johnny Clegg. Pop baroque
La pop baroque atteint son pic de popularité à la fin des années 1960, grâce à de nombreux artistes et groupes principalement orientés dans le genre ou ayant ajouté des éléments du genre à leurs chansons comme : les Beach Boys, The Moody Blues, The Beatles, The Left Banke, The Fifth Estate, The Rolling Stones, Love et Procol Harum. La popularité du pop baroque décline dans les années 1970, en partie à cause de l'émergence du punk rock, du disco et du hard rock ; néanmoins, le genre continue à être produit et parvient à développer de nouveaux sous-genres, comme la pop de chambre, qui se développe dans les années 1990 et incorpore des éléments de musique classique. Culture de l'Allemagne
La musique pop allemande, peu connue en France occupe une place de plus en plus importante sur le marché du disque allemand. Les groupes pop les plus connus outre-Rhin sont Wir sind Helden dont la musique aborde des genres variés, Juli, Lali Puna et Silbermond, plus proche du rock. Xavier Naidoo s’inspire avec bonheur de la soul et du rap américains. À partir des années 1990, la musique pop allemande aborde tous les genres comme le grunge (Le groupe Selig), le hip-hop et le rock (les H-Blockx), le jazz et le rap (le groupe Jazzkantine). Rock progressif français
Dans les années 1970, de nombreux groupes ont marqué la scène progressive française :Les années 2000 verront apparaître de nouveaux groupes tels que Nemo, Motis, Audio'm et Lazuli dont le dernier album "Le fantastique envol de Dieter Böhm’" est salué unanimement par la critique rock internationale. Quant au groupe "Children in Paradise" qui chante en anglais, celui-ci connaît depuis 2012 un grand succès notamment en Irlande, au Brésil et au Québec. Depuis 2016 le groupe "Grandval" marque la critique rock française Rock français
Léo Ferré, Serge Gainsbourg, Gérard Manset et Jacques Higelin, pour ne citer qu'eux, se lancent dans l'aventure.  Ferré s'adjoint en 1970, le temps de deux albums, les services du groupe pop Zoo et ils donnent des concerts. En 1970, Gérard Manset écrit "La Mort d'Orion", premier album-concept en France. Gainsbourg introduit le phrasé français dans divers styles avec ses trois albums-concept: "Rock Around the Bunker" est un authentique disque de rock 'n' roll, "L'Homme à tête de chou" flirte avec le psychédélisme et "Aux Armes etc" est en pur reggae.  Higelin produit un rock de banlieue simple et décapant : son album "BBH 75" en 1974 est considéré à ce moment-là comme le premier vrai album de rock français « brut de décoffrage », semblant issu d'une génération spontanée. Le disque "Irradié" (avec la participation cruciale de Louis Bertignac) enfoncera le clou : le rock français existe bel et bien. Pop (musique)
Au milieu des années 1990, les groupes anglais Oasis, Pulp et Blur ont réussi à ré-insérer la guitare électrique dans la musique pop "mainstream", formant le style britpop. À la même période, une nouvelle tendance se développe dans le milieu de la pop : les "boys bands". Véritable phénomène de mode, ses représentants les plus célèbres sont Take That au Royaume-Uni et les Backstreet Boys aux États-Unis. Leur succès colossal permet à des groupes féminins d'émerger comme les Spice Girls et All Saints. Un des forts courants pop des années 1990 a été les chanteuses « à voix ». Des artistes comme Céline Dion, Mariah Carey, Whitney Houston, Toni Braxton sont aux sommets des palmarès et vendent des dizaines de millions d'albums. Ensuite, quelques-unes d'entre elles ont allié la pop plus dance à leur voix. Christina Aguilera, Kelly Clarkson, Alicia Keys et Leona Lewis sont maintenant les représentantes de cette musique pop. K-pop
La seconde génération peut être citée comme celle ayant propulsée la K-pop dans le monde entier avec le début d'internet, on peut nommer Super Junior, BigBang, Girls' Generation, Kara, 2PM, T-ara, 2NE1, f(x), SHINee , etc. Cette génération est aussi apparentée à la période où la musique digitale était beaucoup plus populaire que les albums ou CD physiques. Nous assistons à une reconnaissance médiatique à l'international croissante avec quelques groupes. C'est également cette génération qui a connu un grand changement dans le paysage de la K-pop. En effet, les groupes masculins étaient les plus appréciés du public tandis que les groupes féminins avaient plus de difficulté à se faire connaître. Un événement illustrant bien cet aspect est le fameux "black ocean" auquel les Girls' Generation ont du faire face lors du "Dream Concert" de 2008. Alors que les autres groupes voyaient leur public avec des "light sticks" et des acclamations, le groupe féminin a expérimenté 10 minutes de silence pendant leur performance. Cependant, dans les années qui ont suivi, l'image des groupes féminins s'est améliorée et ils ont attiré plus d'attention, dépassant même la popularité des groupes masculins. Ce dernier constat s'est fait par la victoire de plusieurs groupes féminins contre des groupes masculins lors de cérémonies musicales importantes en Asie. Notamment le "Daesang" du meilleur album de l'année (équivalent du grand prix en Corée du Sud) remporté pour la première fois en 2010 au Golden Disk Awards par un groupe féminin. De plus, 2NE1 était le seul groupe de filles à remporter un album de l'année aux MelOn Music Awards dans les années 2010, en remportant deux. Malheureusement, la plupart des groupes féminins de cette génération ont arrêté leurs activités à la fin de leur contrat. Les groupes masculins sont pour la plupart toujours actifs. Rock à Lyon
À partir de 2006, une nouvelle scène pop rock est aussi en plein effervescence avec des groupes comme Fireball F.C, Deja vu (groupe français), Music Is not Fun, A*Song, The Purple Lords, Welling Walrus, PM's Better (pour "Pop Music is Better"), Jina, Doctor Pepper's ou des individualités marquantes comme Vale Poher (remarquée à Paris au festival "Les femmes s'en mêlent") et Scalde. Et avec le soutien actif d'associations comme Médiatone, Lyon in rock, Dandelyon (qui révela entre autres Coming soon ou encore Red Castle Addiction), Honey Pie records ou encore Echo Orange. Sans oublier le trio glam rock Triste Sire (Découverte Printemps de Bourges 2007) qui délivre une musique hors-norme, la power pop enragée de Devolt, ou encore Doberman [crew] et son hardcore-punk-rap français sans concession. Little Nemo (groupe)
Originaire de la région parisienne (Vallée de Chevreuse), Little Nemo est l'un des groupes français reconnu par la critique britannique dans les années 88-92 (notamment par New Musical Express). Ce groupe fut membre du courant "Touching Pop", au carrefour de la new wave d'inspiration anglo-saxonne et du rock. Ce courant rassemblait des groupes français tels que Mary Goes Round, Asylum Party, Neutral Project. Pop's Cool
Pop's Cool est un groupe de dance et pop enfantine français produit par la chaîne Canal J. Le groupe, actif entre 2012 et 2013, se composait de sept adolescents : Léo, Yanis, Alice, Gwendal, Anis, Madeleine et Alisée. Punk français
C'est durant les années 1980 que le punk se popularise en France, dans la scène underground. À cette période, les Bérurier Noir, issus des Lucrate Milk, font partie de ceux ayant marqué le genre punk français. Très engagé politiquement et militant, le groupe ouvre la voie au rock alternatif francophone (à ne pas confondre avec le terme « alternative » anglo-saxon). Ils opposent au , le et au côté destroy, un esprit festif et des déguisements de clowns sur scène. En plus d'un public punk et "red skin" (dont certains groupes sont emblématiques tels que Brigada Flores Magon, Les Kamionërs du suicide, ou encore The Brigades), le groupe parvient ainsi à fédérer une large « partie de la jeunesse » avec des slogans tels que « La jeunesse emmerde le Front National » après la percée du parti aux élections de 1988, ce qui en fera probablement le groupe punk français le plus populaire. Sonic Youth
La musique de Sonic Youth peut être considérée comme une tentative de déstructuration de la pop par l'emploi récurrent de dissonances et de distorsions dans des chansons fondées sur des mélodies pop. Les membres de Sonic Youth sont chacun impliqués dans différents projets artistiques annexes (musique, films...) et ont influencé à leur tour et parrainé de nombreux groupes indépendants (Blonde Redhead, Breeders, Tortoise, Pavement, le plus célèbre étant Nirvana, au début des années 1990). Pop 2000
Créé par Mike Lécuyer et Jacques Barbier, le mensuel Pop 2000 (distribué par les NMPP), sous-titré "Le journal de la pop française" avait pour vocation de promouvoir les groupes français qui, à l'époque, ont connu une certaine « explosion », voire une certaine notoriété auprès du grand public. X-Ray Pop
Le groupe est formé en 1984 à Tours par Didier Doc Pilot et Zouka Dzaza (Isabelle de Saint Loup). Il sort quinze albums sur des labels indépendants et sur East West/Warner Music France. Avec le single ', il est disque du mois dans le ' et le ". Il est actuellement considéré comme un groupe culte et des groupes tels que La Femme, Stereolab ou les Beastie Boys le citent dans leurs influences. En 2014, le label anglais Finders Keepers Records du DJ Andy Votel produit une anthologie de X-Ray Pop d'une soixantaine de titres sous la forme de deux 33 tours et un CD sur son sous-label Cache Cache. Pop française des années 1960
On peut classer dans la catégorie pop française des années 1960 tous les artistes plus ou moins liés aux styles pop en vogue dans les pays anglo-saxons à la même période. Pour cette raison les artistes de ce que l'on appelle la « chanson française » n'entrent pas dans cette catégorie. Bella Union (label)
Bella Union se fait connaître en publiant de nombreux artistes pop rock comme Fleet Foxes, leur plus grand succès (édité aux USA par Sub Pop mais distribué en Europe par Bella Union), Beach House, Explosions in the Sky, The Dears, Howling Bells, Midlake, etc. En France, sa distribution est assurée par Cooperative Music. Hip-hop français
La profusion d'artistes et d'albums (l'universitaire Karim Hammou recense ainsi environ 450 albums de rap interprétés en français et distribués sur le territoire français de 1990 à 2004) témoigne non seulement de la diversité du rap français, mais aussi d'une appréciation diverse des artistes sur leurs créations respectives. L'universitaire Laurent Béru relate ainsi qu'une scission se crée entre les différents artistes dès leurs premiers succès discographiques des années 1990 entre ceux qui diffusent un discours positif d'espérance, et ceux qui rejettent le et propagent des appels à la révolte (ne serait-ce qu'intellectuelle), ces derniers pouvant généralement être rattachés au courant dit Cette distinction persiste encore de nos jours. Le milieu de la décennie 1990-2000 est marqué par l'émergence de groupes issus de structures de production indépendantes. Certains obtiendront un succès certain, parmi les plus notables, on peut citer la Cliqua ou plus tard Lunatic. C'est dans cette optique d’indépendance que la scène dite de Rap Conscient se développe et des artistes émergent comme la Rumeur suivant la voie ouverte par Assassin. Un collectif en particulier, le Time Bomb diables rouges, avec la Yusiness les X-Men, Pit Baccardi, Oxmo Puccino, Lunatic, révolutionnera le rap français à tout jamais. À cette époque, les mélodies sont souvent samplées et les rappeurs les exploitent par le biais de rimes souvent en simplement placées en seize mesures. Time Bomb marque cette décennie en alliant dans la forme une écriture technique jouant les assonances et les allitérations; et dans le fond au moyen de fictions. Ce style d'écriture s'est ensuite largement répandu dans le hip-hop français. Revolver (groupe français)
Revolver est un groupe de pop rock français, originaire de Paris. Formé en 2006, il est composé d'Ambroise Willaume (chant, guitare), Christophe Musset (guitare, chant) et Jérémie Arcache (violoncelle, chant). Le groupe est surtout réputé pour ses recherches poussées sur les harmonies vocales, bien audibles sur chacune de leurs chansons. Culture à Bordeaux
Dans le domaine des expressions populaires, le groupe Noir Désir, fer de lance du rock à Bordeaux et plus globalement du rock français, ou Les Nubians, groupe de hip-hop français reconnu à l'étranger, ainsi que JC & the Judas, groupe rock-folk, ont émergé de la riche scène musicale bordelaise. Le groupe bordelais Partenaire particulier connut un certain succès au milieu des années 1980. Eiffel, Luke, Tribal Jam sont d'autres groupes bordelais qui ont une notoriété nationale. Grand Popo Football Club
Le Grand Popo Football Club, aussi appelé GPFC, est groupe de musique électronique français. Composé de Nicolas Errèra et Ariel Wizman, le nom du groupe fait référence à la ville de Grand Popo, située sur la côte du Bénin. Le groupe a notamment sorti deux albums et composé la musique de la pièce de théâtre "" de Zach Helm, mise en scène par John Malkovich. Le groupe cesses ses activités en 2010. Pop arabe
C'est parmi la jeunesse des pays du Levant et d'Afrique du Nord que les vidéos de musique pop arabe sont le plus populaires. Les pays du Golfe sont connus pour interdire ou censurer les vidéos qu'ils jugent inappropriées, tout comme l'Égypte, également connue pour interdire les vidéos musicales à caractère sexuel explicite. Le Liban, la Jordanie, la Syrie, la Tunisie et le Maroc se montrent plus souples et ont moins tendance à censurer ou interdire les vidéos. Salut les copains (comédie musicale)
Au début des années 1960, la jeunesse française se retrouve autour du poste pour écouter l'émission radiophonique "Salut les copains". Catherine, étudiante sage, et Michel, rebelle et rock, ne sont pas du même monde mais leurs destins vont se croiser au rythme des tubes et traverser les moments fondateurs de la culture pop : mode, twist, contestation, rock... Contée par l'Idole, personnage fantasque, l'histoire couvre pratiquement une décennie au cours de laquelle toute une génération va découvrir la liberté. Pacifique (groupe)
Leur principal tube, intitulé "Quand tu serres mon corps" (une langoureuse ballade sortie en 1989, qui leur a valu un disque d'or), fait partie des chansons culte des années 1980 en France. Pacifique fait partie des nombreux chanteurs et groupes toulousains des années 1980 tels que Images, Gold, Jean-Pierre Mader, Art Mengo, et Pauline Ester. Le groupe, faute de succès dans les années 1990, se dissout en 1994. Une compilation de leurs meilleurs titres est cependant sortie en 2003. Rock progressif
On peut également citer Mona Lisa ou bien le groupe Elixir influencé par ses aînés français. La vague néo-progressive de la seconde partie des années 1980 touche également la France avec l'apparition d'une série de groupes délaissant l'héritage musical d’Ange pour s'inscrire dans une veine plus anglo-saxonne de néo-progressif (même si la majorité de ces formations conserve un chant en français) : Minimum Vital, Arkham, Éclat de Vers, Elephant & Castle… Le groupe le plus emblématique de cette période demeure Arrakeen qui assurera la première partie de Marillion sur les dates françaises de leur tournée "Season's End" en 1989-1990, se permettant de jouer au Zénith de Paris et d'y décrocher un rappel. Moins connu Elephant & Castle, lui, fait la première partie de deux concerts du groupe anglais Pendragon en avril 1992 à Paris et à Lille et est programmé par Francis Zégut dans son émission Colors sur RTL. Signes que le progressif français avait le potentiel de toucher un public élargi. La totalité de ces groupes a toutefois disparu dans les années 1990, incapables de quitter le monde "underground" de l'autoproduction et de la diffusion confidentielle de leur musique "via" des labels hyper-spécialisés tels Musea et le réseau habituel des fanzines consacrés au rock progressif. Punk français
Dès le milieu des années 1990 c'est l'arrivée en France des groupes de punk hardcore, Tagada Jones fait partie d'une des premières formation à jouer un punk rock énervé et engagé, de même que Les Sales Majestés. Une nouvelle vague voit aussi le jour, influencée musicalement par la scène punk de Californie comme Burning Heads ou Seven Hate. Ils seront suivis par Dead End, Paris Violence, Les Vieilles Salopes, Uncommonmenfrommars, Zabriskie Point (groupe de François Bégaudeau) ou encore Guerilla Poubelle. D'autres ont des influences punk et crust punk comme Pourriture avec Fjord de Dissiped. Plus mélodiques et inventifs, Les Salauds de pauvres mélangent le punk de 1977 et l'influence de groupes d'emocore comme Fugazi. Punk rock
Pendant ce temps, des scènes punk rock émergent autour du globe. En France, "les punks", une sous-culture parisienne de fans de Lou Reed et des Stooges, existent déjà depuis des années. Suivant le parcours des Stinky Toys, Métal Urbain joue son premier grand concert en . Le répertoire du nouveau groupe de punk rock contient une reprise de la chanson des Stooges "", également jouée aux concerts des Sex Pistols. D'autres groupes de punk rock français comme Oberkampf ou Starshooter se forment peu après. Les Lucrate Milk et Bérurier Noir de la fin des années 1970 au début des années 1980 diversifient leur musique, qui de punk prend des accents de musique industrielle et de rock alternatif avec un message antiraciste. Red and Anarchist Skinheads
Les groupes musicaux phares du RASH en France sont : Brigada Flores Magon, Bolchoi, Los Foiros, Brixton Cats et Ya Basta !. Solitude Urbaine est le principal label RASH français. Le RASH parisien édite un magazine : "Barricata" ainsi que "L'École de la rue". Au Québec on peut retrouver des groupes tels que Jeunesse apatride, Soul and Spirit, Esclaves Salariés, et Union Made pour n'en nommer que quelques-uns. Le RASH-Montréal publie également un fanzine appelé "Casse sociale" depuis 2008. Culture Club
Le succès est instantané, " se vend à six millions et demi d'exemplaires dans le monde, se classant au sommet des hit-parades en Angleterre, en France avec plus d'un million de 45 tours vendus, en Australie et dans toute l'Europe. Les téléspectateurs français découvrent à l'occasion de l'émission musicale Les Enfants du rock de Philippe Manœuvre et de Jean-Pierre Dionnet pendant l'été 1982, présentant le vidéo-clip de ce nouveau groupe anglais avec son titre pop accrocheur teinté de et avec son chanteur à la voix dont le , androgyne et féminin, marque les esprits de l'époque.