Quels sont les traits importants du genre littéraire science-fiction?
Science-fiction
La science-fiction est un genre narratif, principalement littéraire (littérature et bande dessinée), cinématographique et vidéo-ludique. Comme son nom l'indique, elle consiste à raconter des fictions reposant sur des progrès scientifiques et techniques obtenus dans un futur plus ou moins lointain (il s'agit alors également d'anticipation), parfois dans un passé fictif ou dans un univers parallèle au nôtre, ou des progrès physiquement impossibles, du moins en l'état actuel de nos connaissances. Elle met ainsi en œuvre les thèmes devenus classiques du voyage dans le temps, du voyage interplanétaire ou interstellaire, de la colonisation de l'espace, de la rencontre avec des extra-terrestres, de la confrontation entre l'espèce humaine et ses créations, notamment les robots et les clones, ou de la catastrophe apocalyptique planétaire. Thèmes de la science-fiction
L'une des caractéristiques les plus notables de la science-fiction est qu'elle est constituée de thèmes récurrents qui forment une sorte de culture commune. Certains thèmes existent depuis les origines de la SF et sont toujours d'actualité, par exemple le voyage dans l'espace, le voyage dans le temps, la vie extraterrestre ou les robots. D'autres, en revanche, connaissent une éclipse (c'est le cas du thème du surhomme et celui de la fin de l'humanité), tandis qu'apparaissent des thèmes nouveaux qui viennent enrichir l'univers en évolution de la SF (cyberespace, modifications génétiques, nanotechnologies). Il existe de grands thèmes majeurs (la révolte des intelligences artificielles, les univers parallèles) et des thèmes secondaires qui servent d'éléments de décor à une histoire générale (ascenseur spatial, voile solaire). Au sein de cet univers collectif, les auteurs de science-fiction puisent en permanence, enrichissant sans cesse les idées de leurs prédécesseurs et le fonds commun.
Jean-Claude Mézières
Christin était lecteur assidu de John Wyndham, A. E. van Vogt, Isaac Asimov, Poul Anderson, Jack Vance, Dan Simmons, Ray Bradbury, René Barjavel ou Theodore Sturgeon. Dans science-fiction, Christin préfère le mot fiction à celui de science, il déclare ne pas aimer la science-fiction scientifique en provenance de l'Est, préférerant la notion de « logique-fiction ». Mézières était un lecteur moins assidu de science-fiction mais il a lu tous les grands auteurs classiques du genre comme Isaac Asimov, A. E. van Vogt, Philip K. Dick ou Jack Vance. Posthumanisation
La dynamique de la posthumanisation technologique est depuis longtemps un élément important de la science-fiction ; des genres tels que le cyberpunk les considèrent comme un élément central. Au cours des dernières décennies, la posthumanisation technologique a également fait l'objet d'une attention croissante de la part des universitaires et des décideurs. Les forces d'expansion et d'accélération de la posthumanisation technologique ont généré des réponses diverses et contradictoires, certains chercheurs considérant les processus de posthumanisation comme ouvrant la porte à un avenir transhumaniste plus significatif et avancé pour l'humanité, tandis que d'autres bioconservateurs les critiques avertissent que de tels processus peuvent conduire à une fragmentation de la société humaine, à une perte de sens et à l'assujettissement aux forces de la technologie. Science-fiction
Actuellement, la science-fiction est toujours bien présente. Dans le monde francophone, particulièrement en France et au Québec, l'usage de l'anglicisme sci fi est très courant pour décrire ce genre cinématographique. Grâce au cinéma le lectorat a grandement augmenté et les romans de science fiction représente aujourd'hui une industrie hautement lucrative. La science-fiction est d'ailleurs un des genres majeurs du cinéma, soit sous la forme d’adaptations d’œuvres littéraires, soit sous la forme de créations originales. "Le Voyage dans la Lune" (1902) de Georges Méliès est ce que l'on peut considérer comme le premier film de science-fiction. Parmi les films importants qui imposèrent un certain nombre de standards, on peut retenir "2001, l’Odyssée de l’espace" (1968) de Stanley Kubrick, "La Planète des singes" (1968) de Franklin Schaffner, "Star Wars" (1977) de George Lucas (qui intègre plusieurs éléments relevant davantage de la fantasy), "Alien - Le huitième passager" (1979) et "Blade Runner" (1982) de Ridley Scott, "Mad Max" (1979) de George Miller. Évidemment, il faut aussi citer la série britannique "Doctor Who" apparue en 1963 et existant toujours aujourd'hui, qui est la plus longue série télévisée de science-fiction et a inspiré de nombreux auteurs de science-fiction. Les années 1980 peuvent être considérés comme la décennie de la science-fiction ; les plus grands exemples de sa popularité mondiale sont certainement "E.T., l'extra-terrestre" de Steven Spielberg et la trilogie de "Retour vers le futur" de Robert Zemeckis. La série télévisée "Star Trek" (datant de 1966) fut remise à la mode grâce à une série de films dérivés. Genres de science-fiction
La science-fiction n'est-elle pas un genre en soi ? C'est ce que suggère cette définition issue d'une ancienne encyclopédie « Focus » : « Genre où l'auteur donne libre cours à son imagination en s'appuyant sur les progrès de la science et sur ses possibilités de découvertes ». Biopunk
Le roman biopunk hérite des caractéristiques combinées du cyberpunk et du postcyberpunk. Technologie étouffante, guerre des corporations, jungle urbaine, monstruosités humanoïdes, tout ceci est présent dans le futur biopunk ; l’idéalisme des premiers hackers, leur soif libertaire devenue auxiliaire de survie, s’est cependant estompé au profit d’un sens du compromis pragmatique. De même que certains pirates du software pouvaient vendre leurs services au plus offrant, le héros biopunk est parfois lié, malgré lui, à de riches et puissants acteurs économiques. La science n’ayant pas de vocation humaniste, le romantisme libertaire pèse peu devant la nécessité de survivre. Ce personnage-type est donc bien relativement solitaire, marginal, et scientifiquement surdoué, mais son côté sans foi ni loi l’amène généralement à ignorer l’odeur de l’argent, et à s’accommoder du monde qui est le sien, sans penser à le rendre meilleur. Journalisme littéraire
La critique littéraire Barbara Lounsberry - dans son livre "The Art of Fact" - suggère quatre caractéristiques constitutives du genre, dont la première est "un sujet choisi dans le monde réel par opposition à "inventé" dans l'esprit de l'écrivain". À savoir que les sujets et événements discutés dans le texte existent de manière vérifiable dans la réalité. La deuxième caractéristique est la "recherche exhaustive" qui, selon elle, permet aux écrivains "de nouvelles perspectives sur leurs sujets" et "leur permet également d'établir la crédibilité de leurs récits à travers des références vérifiables dans leurs textes". La troisième caractéristique, posée par Lounsberry comme cruciale dans la définition du genre, est "La scène". Elle insiste sur l'importance de décrire et de faire revivre le contexte des événements par opposition au style journalistique typique du reportage objectif. Le quatrième et dernier trait qu'elle propose est "Une écriture fine : un style de prose littéraire". "Un sujet vérifiable et une recherche exhaustive garantissent le côté non fictif de la non-fiction littéraire ; la forme et la structure narratives exposent le talent artistique de l'écrivain ; et enfin, son langage poli révèle que le but a toujours été la littérature. Fantasy
Le point commun de nombreux romans de fantasy est qu'ils se déroulent dans des mondes parallèles, ou dans des contextes qui peuvent éventuellement s'interpréter comme un lointain passé oublié (s'inspirant du Moyen Âge ou de l'Antiquité, voire de la Préhistoire), avec leurs créatures imaginaires, leurs mythes, leurs épopées et leur magie. Ce n'est cependant pas le cas de tous les sous-genres de la fantasy, puisque la fantasy urbaine se caractérise par un ancrage fort dans un monde contemporain, et que l'on parle de "science fantasy" ou de "space fantasy" pour certains univers mêlant un niveau technologique futuriste à des thèmes propres à la fantasy. On parle aussi de médiéval-fantastique (parfois abrégé en « med-fan ») ou de « fantasy médiévale » pour les récits présentant des univers mythiques de type médiéval où cohabitent généralement héros, guerriers, magie et sorcellerie, mêlant aux cultures anciennes des éléments surnaturels. New wave (science-fiction)
La new wave a repoussé les limites du genre de la science-fiction en direction du drame psychologique et d'autres thèmes de la littérature conventionnelle. Les frontières de ce qui était acceptable dans une revue de science-fiction se déplaçaient pour englober pour la première fois la sexualité, alors généralement ignorée dans la science-fiction. Les problèmes politiques contemporains montaient sur le devant de la scène : surpopulation, apocalypse nucléaire, pollution, guerre, répression, aliénation, drogues, médicaments et autres états de conscience. Cinéma fantastique
Pour Gérard Lenne par contre, la science-fiction est un « conglomérat hétéroclite » constitué de fusées, de robots ou de martiens, et n'est pas une catégorie cohérente. La science-fiction est fantastique, car elle est conçue sur le même schéma : un danger inconnu qui menace l'homme. Les éléments scientifiques sont liés à un dérèglement, une folie. Elle reprend en les transformant les mythes du fantastique et du merveilleux, comme l'envahisseur venu d'un autre monde qui n'est que l'avatar d'un autre type d'envahisseur nocturne, le vampire, ou le "Keija" popularisé par Godzilla, extension futuriste du thème de la bête géante, dont King Kong est le modèle originel, associé au mythe du dragon oriental. Pour autant Lenne n'englobe pas toute la science-fiction dans le fantastique, car une partie liée à la littérature ancienne, représentée par Jules Verne, concerne plus le genre de l'aventure. Merveilleux scientifique
Le genre merveilleux-scientifique, en particulier tel qu'il est défini par Maurice Renard, a pour point de départ l'altération d'une loi scientifique dont l'auteur doit imaginer toutes les conséquences. Ainsi, les tenants de ce genre s'intéressent non seulement aux pseudosciences considérées comme de la supercherie (lévitation, métagnomie, métempsychose, télépathie...), mais ils spéculent également sur les découvertes à venir (voyage dans le temps, miniaturisation des êtres, carnoplastie...). C'est d'ailleurs la raison pour laquelle les chercheurs et les ingénieurs restent les personnages privilégiés des romans merveilleux-scientifiques. Harlan Ellison
Ses écrits de fantastique se comparent plus au surréalisme ou au réalisme magique qu'à la science-fiction de type space opera. Autrement dit, ce qui l'intéresse n'est pas d'écrire une épopée intergalactique, mais de décrire les effets d'un fait troublant (relevant du fantastique ou de la science-fiction) sur la personne qui en est le témoin. Ce qui explique également que son genre de prédilection soit la nouvelle. Il y a aussi dans son œuvre un fort courant éthique, dont une bonne moitié est de la non-fiction, incluant l'activisme politique et la critique des arts (il s'est ainsi distingué en qualifiant la télévision de « téton de verre », duquel il est urgent de se sevrer). Steampunk
Une des principales différences entre le "steampunk" et la science-fiction des auteurs d'anticipation du comme Albert Robida réside dans la présence d'éléments anachroniques plus tardifs comme les ordinateurs ou les manipulations génétiques qui n'existaient évidemment pas à l'époque. Le "steampunk" se distingue aussi par son humour, bien des auteurs considérant le genre comme un jeu littéraire font tout en clins d'œil aux pères de la science-fiction, du roman fantastique et du roman d"'aventures extraordinaires" — pour reprendre le titre de la fabuleuse collection des œuvres de Jules Verne. Merveilleux scientifique
En parallèle à ce déclin, le public français découvre la « science-fiction », un genre littéraire importé des États-Unis par le truchement de Raymond Queneau, Michel Pilotin et Boris Vian. Présenté par ses promoteurs comme une littérature moderne créée par des auteurs américains dans les années 1920, dont Jules Verne ne serait qu'un lointain ancêtre, ce genre renouvelle non seulement les thématiques du merveilleux scientifique mais, en outre, il supplante la production des écrivains français d'avant-guerre. Face à cette configuration neuve dans le paysage littéraire, la nouvelle génération d'auteurs français reprend les thématiques anglo-saxonnes en se revendiquant pleinement du genre « science-fiction ». L'écrivain B.R. Bruss finit d'ailleurs par se convertir à ce nouveau genre dominant en en adoptant les nouvelles thématiques, en particulier celle de l'exploration spatiale. Ainsi, le genre merveilleux-scientifique sombre progressivement dans l'oubli au profit de Jules Verne et des auteurs américains. Ces derniers éclipsent dans la mémoire collective un demi-siècle de littérature d'imagination scientifique qualifiée depuis d'. Maurice Renard (écrivain)
Malgré les rééditions régulières de quelques-uns de ces romans et nouvelles tout au long du et les nombreuses adaptations cinématographiques de l'un de ses succès romanesques, "Les Mains d'Orlac", Maurice Renard reste une figure peu connue du grand public. Il a néanmoins acquis le statut de fondateur du genre merveilleux-scientifique, et apparaît "in extenso" comme l'un des précurseur de la science-fiction. Soft science-fiction
Dans "Brave New Words", sous-titré "le Dictionnaire Oxford de la science-fiction", la soft science-fiction présente deux définitions. La première est celle d'une science-fiction principalement axée sur le progrès ou l'extrapolation des sciences humaines, comprenant les sciences sociales mais pas les sciences naturelles. La seconde est celle d'une science-fiction dans laquelle la science n'occupe pas une part importante dans le récit. Pierre Bordage
Pierre Bordage ne s'est pas limité à la science-fiction ni à ses codes et s'est essayé à différents genres comme la fantasy historique, la science fantasy et le polar scientifique. De même, il multiplie les références et les citations sur des thèmes divers au fil de ses écrits, mais avoue ne pouvoir se passer de la science-fiction ni de la plongée dans l'imaginaire et les voyages qu'elle lui permet. George R. R. Martin
Dans ses nouvelles de science-fiction, les principaux thèmes abordés sont la solitude, les relations humaines, la religion (notamment la religion catholique) et le rapport de l'homme à Dieu, l'amour tragique, le romantisme et l'opposition entre une dure vérité et un mensonge réconfortant. Histoire de la science-fiction
Un autre sous-genre, apparu au cours des années 1980, est le "cyberpunk", caractérisé par l'anticipation dystopique et apparenté à la "Hard science-fiction". Le terme apparait le 30 décembre 1984 dans le "Washington Post", qui publie un article intitulé « "SF in the Eighties" » dans lequel le style de l'œuvre de l'écrivain William Gibson, et plus particulièrement de son roman "Neuromancien" (1984), est qualifié de "cyberpunk". Ce sous-genre de la science-fiction met en scène, le plus souvent, un futur proche, avec une société technologiquement avancée. Le genre comprend des œuvres telles "Ghost in the Shell", "Matrix" ou encore "". Ursula K. Le Guin
Sa science-fiction n'est pas tournée vers la technique: la plupart de ses écrits se distinguent par l'importance qu'ils accordent aux sciences sociales comme la sociologie ou l'anthropologie. Ses œuvres délivrent souvent un message sur notre époque par le biais des cultures extraterrestres inhabituelles qu'elle invente. Un exemple typique est l'étude de l'identité sexuelle dans "La Main gauche de la nuit". Littérature française du XXIe siècle
Le phénomène de mondialisation peut permettre un mélange des cultures aboutissant à de nouveaux courants littéraires, certains trouveront peut-être leurs lettres de noblesse, comme la science-fiction. L'influence des nouvelles technologies est en train de mener à un rapprochement entre la littérature, les autres formes d'art et les technologies de l'information, dans de nouvelles directions. Il y a un accroissement des possibilités d'expression et d'édition, comme on le voit avec la cyberédition et les blogs. Science-fiction
La littérature de science-fiction a généré une importante activité : du fait de sa publication relativement marginale, elle a très tôt suscité la création de formes d'institutionnalisation qui lui étaient refusées par la littérature « distinguée » et la critique littéraire source de légitimité. Des communautés d'initiés se sont créées : l'expression fandom de la science-fiction ou fandom SF fait ainsi référence à la communauté de gens dont l'un des intérêts principaux réside dans la science-fiction, ces personnes étant en contact les uns avec les autres en raison de cette passion commune. La notion de fandom est donc associée à celle de sous-culture, dont la spécificité « science-fictionnesque » a été interrogée par des acteurs de ce domaine, tels Gérard Klein ou Philippe Curval. Thèmes de la science-fiction
La science-fiction a souvent abordé la thématique de la réalité, notamment chez Philip K. Dick. Le rêve des récits fantastiques est remplacé par des univers instables, changeant ou parallèles. "Ubik" de P. K. Dick et "La séparation" de Christopher Priest illustrent ce thème. David Weber
Dans ses histoires, il crée une technologie et une société cohérentes et rationnellement expliquées. Même lorsque traitant des thèmes d'imagination, les puissances magiques sont traitées comme une autre technologie avec des lois et des principes raisonnables. Plusieurs de ses histoires ont des thèmes militaristes, particulièrement de la marine, s’adaptant bien dans le genre de la science-fiction militaire. Il se défie des rôles militaires courants de genre en supposant qu'un service militaire mixte existera dans son futur. Car il place souvent des personnages féminins dans des positions de leader, ce qui était considéré précédemment en tant que rôles traditionnellement masculins, pouvant ainsi explorer les défis à relever par des femmes dans les carrières militaires et politiques. Hard science-fiction
La (dite aussi "hard science", "hard SF", "SF dure") est un genre de science-fiction dans lequel les technologies, les sociétés et leurs évolutions, telles qu'elles sont décrites dans le roman, peuvent être considérées comme vraisemblables au regard de l'état des connaissances scientifiques au moment où l'auteur écrit son œuvre. La "hard science-fiction" connaît un premier essor lors de « l'âge d'or de la science-fiction » (de la fin des années 1930 à la fin des années 1950.) Film de science-fiction
Le véritable pionnier du genre est "Blade Runner" (1982) de Ridley Scott, première adaptation du romancier Philip K. Dick — d'après son roman "Les androïdes rêvent-ils de moutons électriques ?", renommé plus tard avec le titre du film. Son univers cyberpunk, son ambiance de polar, ses décors étouffants et ses androïdes fugitifs et tueurs donnent à la science-fiction une dimension nouvelle ; l'homme y est écrasé par le système, la technologie y est dangereuse et la violence quasi omniprésente. Dans cette lignée, sortiront alors des titres marquants, pas forcément rattachés au cyberpunk, mais tous issus des sous-genres les plus sinistres de la SF (dystopie, utopie malsaine, SF militaire, SF horrifique…). On peut citer parmi les plus connus : le premier film "Terminator", "Tron" (1982) de Steven Lisberger, "Maximum Overdrive" (1986) de Stephen King, "La Mouche" (1986) de David Cronenberg ou encore le très violent "RoboCop" (1987) de Paul Verhoeven. Theodore Sturgeon
Plus que son style, l'ambiance et les thèmes abordés dans ses écrits font de cet auteur un cas particulier dans l'univers de la science-fiction et du fantastique. Certains parlent à juste titre d'un univers « sturgeoniens ». On retrouve dans ses écrits des traces d'événements de sa vie qu'il a exploré d'une manière presque « thérapeutique », pour en faire des œuvres où l'humain prime toujours. Science-fiction polonaise
Le début du apporte une œuvre originale considérée comme premier roman qui appartient dans sa totalité au nouveau genre - la trilogie lunaire de Jerzy Zulawski (1903) qui décrit une expédition sur la Lune qui échoue dans sa mission d’engendrer une nouvelle civilisation dépourvue des défauts de la civilisation terrestre. La période d’entre-deux-guerres était riche en romans d’aventures scientifiques, les visions catastrophiques de la fin du monde mais aussi en science-fiction porteuse de la satire et grotesque. L’après-guerre élève la science-fiction au rang d’un phénomène littéraire indépendant et donne lieu aux recherches critiques sur ce nouveau genre. Les plus importantes figures de cette période sont : Stanislaw Lem (1921-2006), Krzystof Borun (1923-2000), Adam Wisniewski-Snerg (1937-1995), Janusz Zajdel (1938-1985), Edmund Wnuk-Lipinski (1944-2015). Science-fiction
De même que par un débat sans fin on tente de définir la science-fiction, ses historiens ne sont pas toujours d'accord sur les origines du genre, et c'est un poncif de l'histoire de la science-fiction que de rechercher ses origines dans les écrits les plus anciens . Ainsi, pour , cela commence très tôt avec les mythes et les religions. voient les "Histoires vraies" (), de Lucien de Samosate, comme le premier ouvrage relevant du genre. Ses voyages extraordinaires auront une très longue postérité. Mais cette archéologie se heurte à une objection : Pour sa part, Régis Messac n'hésite pas à prétendre dès 1926 que l'on pourrait « composer un numéro entier de "The American Mercury" rien qu’avec des titres d’œuvres de fiction traitant de thèmes scientifiques ». Et d’en citer quelques-unes choisies au hasard parmi les plus significatives : Fiction
Dans "Le propre de la fiction" (1999), Dorrit Cohn, professeur à l'Université de Harvard, affirme que la fiction a des caractéristiques propres et reconnaissables : dialogues, style indirect libre, etc. En d’autres termes, la fiction n’est pas une question de degré, mais de « genre ». Histoire de la science-fiction
Lhistoire de la science-fiction retrace les points marquants de la science-fiction, un genre littéraire et cinématographique diversifié dont la trame narrative prend place dans un univers fictif où les différents aspects tirent leurs caractères de sciences, de technologies ou d'événements variés. Les 100 principaux titres de la science-fiction
Les 100 principaux titres de la science-fiction est une liste rédigée par Annick Béguin, libraire qui était à l'origine du prix Cosmos 2000 et recensant, selon l'auteur, des romans ou recueils de nouvelles « incontournables » du genre, mais aussi des coups de cœur personnels. Science-fiction libertarienne
Comme catégorie, la fiction libertarienne est inhabituelle car la grande majorité de ses auteurs s'identifient eux-mêmes comme étant auteurs de science-fiction. Ceci contraste avec les auteurs de beaucoup de critiques sociales qui sont pour la plupart des écrivains académiques ou généraux qui rejettent la classification dans un genre en particulier. L'identification entre le libertarianisme et la science-fiction est si forte que le Parti libertarien américain a souvent des représentants à des conventions de science-fiction. Thomas M. Disch
Même si la plupart de ses nouvelles développent des thèmes de science-fiction, il écrit également des critiques littéraires et des poèmes. Ces derniers se distinguent notamment par leur ironie et leur humour qui deviendront les caractéristiques principales de l'auteur. Michael Coney
Michael Coney vient à l’écriture de science-fiction vers l’âge de 40 ans, revisitant avec une sensibilité contemporaine des thèmes classiques du genre : colonie d’humains en danger sur des lointaines planètes, invasions extraterrestres. Cet aspect extérieurement classique mais finalement hautement spéculatif, très moderne, semble typique d'une certaine science-fiction canadienne, illustrée encore de nos jours par Robert Charles Wilson et Andrew Weiner. Genres de science-fiction
Ce genre est de fait très ancien ; dans la mythologie grecque, l'évasion d'Icare grâce à des ailes fabriquées par son père et ingénieur Dédale en représente le premier exemple. Certains romans d'Anticipation écrits au en sont des exemples plus aboutis ; Jules Verne est alors souvent cité comme le père de la « Hard SF ». Ses romans "De la Terre à la Lune" et "Autour de la Lune" ancrent définitivement le genre grâce à la minutie de l'auteur pour les détails techniques. Edwin Abbott, mathématicien du est un autre père fondateur du genre ; son livre "Flatland", conçu au départ comme un essai de vulgarisation mathématique, devient dès 1884 un livre culte, régulièrement réédité depuis. Littérature allemande de science-fiction
Ce sont les révolutions industrielles du et l'avènement de la technique comme instrument privilégié du progrès des sociétés humaines qui permettent à la science-fiction moderne de prendre son essor. En 1871, alors qu'en France Jules Verne arrive au sommet de sa production littéraire, la science-fiction allemande moderne naît avec les premières nouvelles de Kurd Laßwitz (1848-1910) et d'Albert Daiber (1857-1928). La production littéraire de Kurd Laßwitz, également éditeur, mathématicien et philosophe, culmine avec "" ("Sur deux Planètes"), un roman-fleuve de près de mille pages publié en 1897. Lors d'un voyage en ballon au pôle Nord, des explorateurs allemands découvrent une station martienne secrète. Les deux civilisations entrent bientôt en contact, mais un malheureux incident menace de faire éclater une guerre. Entre sa date de parution et son interdiction sous le III Reich, le roman se vendit à , un chiffre très important pour l'époque. L'œuvre de Kurd Laßwitz, composée de trois romans et de nombreuses nouvelles, développe des récits à caractère technique, philosophique ou mathématique largement inspirés du néo-kantisme et, à partir du début du , de l'œuvre du psycho-physicien Gustav Fechner. Shambleau
Les nouvelles de Catherine Lucille Moore mêlent deux genres distincts : la science-fiction et le fantastique. L'histoire cadre de chaque nouvelle, qui présente la situation initiale de Northwest Smith, relève toujours de la science-fiction avec ses vaisseaux spatiaux, ses voyages interplanétaires, ses colonies extra-terrestres et ses armes de haute technologie. En revanche, l'intrigue du récit se déroule systématiquement dans un univers fantastique qui entraîne le héros et son lecteur dans une autre dimension de la réalité, qu'elle soit onirique, temporelle ou psychique. Science-fiction
D'après certaines enquêtes, le lectorat de la science-fiction serait majoritairement composé de garçons, collégiens ou lycéens. Des études sociologiques plus rigoureuses suggèrent en revanche que le genre n'est pas le critère dominant, la SF étant, à l'école, la littérature privilégiée des bons élèves et issus de milieux aisés de même que ses lecteurs adultes disposent d'une éducation supérieure à la moyenne, technique ou non. Histoire de la science-fiction
Avec l'influence de Verne et Wells, la fin du est marqué par l'émergence de la science-fiction américaine. Parmi cette dernière, l'une des œuvres les plus populaires est "Looking Backward" (1888) d'Edward Bellamy, son influence s'étendant bien au-delà du domaine de la littérature. Ce roman, ayant pour titre français "Cent ans après ou l'An 2000", extrapole une société futuriste basée sur l'observation de la société actuelle. H. G. Wells
L'historien de science-fiction John Clute décrit Wells comme «l'écrivain le plus important que le genre ait jamais vu», et note que son travail a été au cœur de la science-fiction britannique et américaine. Pour l'auteur et critique de science-fiction Algis Budrys, Wells "reste le révélateur exceptionnel de l'espoir et du désespoir incarnés dans la technologie". H. G. Wells est nominé pour le prix Nobel de littérature en 1921, 1932, 1935 et 1946. Wells a tellement influencé l'exploration de Mars qu'un cratère d'impact sur la planète porte son nom. Science-fiction humoristique
Jacques Goimard, dans la préface à l'anthologie de science-fiction humoristique "Histoires à rebours", relève que l'on classe souvent la production de la science-fiction en fonction de ses thèmes (extraterrestres, robots, voyages dans le temps, utopie et contre-utopie, etc.), mais qu'on l'aborde plus rarement en fonction du ton qu'elle emploie. Dans cette perspective, on trouve des tons épique, tragique, lyrique, paranoïaque, intellectuel, etc. Tout comme la terreur, qui fonde la littérature fantastique, l'humour, qui est à son opposé, peut donner un ton à la littérature d'anticipation ou spéculative. Cet humour peut apparaître franchement comique et rigolard, ou pince-sans-rire, élégant et détaché, mais une constante est la méchanceté, le besoin de faire mal, de « témoigner sur les tares de la société ou même de l'univers ». Hard science-fiction
Les héros de la Hard Science sont souvent mis de côté, le plus important étant les sciences. Ils sont souvent plus avancés technologiquement et scientifiquement que les gens de la société actuelle. Film de science-fiction
La plupart des films de SF de ces années ont créé un engouement fort et influencé les gens dans tous les domaines. En science-fiction, cette influence se ressentira énormément dans les années 1990 et même jusque dans les années 2010 ou 2020, où les 80's fascinent et restent comme une tendance ; on peut citer par exemple la série "Stranger Things" (2016) des frères Duffer, une des plus regardées sur la plate-forme Netflix et considérée par le public et par la critique comme l'une des meilleures séries, toutes générations confondues — son principe reposant sur le contexte, le cadre et le décor des années 1980. Le Visage dans l'abîme
Si le récit peut être rattaché au genre de la science-fiction, c'est uniquement à cause de son personnage central, Nicholas Graydon, qui appréhende le monde de magie et de "fantasy" du roman avec le regard du scientifique émerveillé, mais toujours rationnel. Abraham Merritt introduit ainsi un élément totalement extérieur au genre et s'en sert comme d'un prisme pour opérer le passage subtile d'un monde perçu comme merveilleux à un monde étrange, mais tout à fait explicable par la science. Histoire de la science-fiction
Bien que davantage connu pour ses œuvres mettant en scène le détective Sherlock Holmes, Arthur Conan Doyle a également écrit de la science-fiction. En effet, le roman "Le Monde perdu", publié en 1912 et décrivant les aventures du Professeur Challenger, s'inscrit dans le genre. Philippe Gauckler
Son approche de la bande dessinée est statique, mais ses aplats de couleur, les structures de ses planches et ses ambiances rendent une atmosphère particulière d'un univers de science-fiction crédible. La finesse des décors, des villes, des habits, l'usage de couleurs lumineuses compensent les personnages tout en angles et statiques. Ses vaisseaux et véhicules rappellent l'œuvre de Wojtek Siudmak. Anticipation (fiction)
Les œuvres d'anticipation en littérature ou au cinéma sont la plupart du temps classées dans la catégorie science-fiction ; cependant, « anticipation » n'est pas synonyme de « science-fiction ». Une œuvre de science-fiction se déroulant dans le présent ou le passé ne relève pas de l’anticipation. Par exemple, "E.T. l'extra-terrestre" de Steven Spielberg est un film de science-fiction, car il met en scène de manière plausible un personnage d'extraterrestre appartenant à une civilisation technologiquement avancée ; mais ce n'est pas une œuvre d'anticipation, car l'action se déroule à l’époque où le film est sorti (dans les années 1980). De même, Star Wars est une saga de science-fiction, mais les trois trilogies se passent "il y a bien longtemps", comme l'indique le texte s'affichant au début de chaque film. Et, réciproquement, une œuvre d'anticipation n'appartient pas à la science-fiction si elle n'évoque pas, dans le futur qu’elle décrit, des innovations scientifiques majeures et leurs conséquences inconnues à l’époque de son écriture. Par exemple, le film "Les Frères Pétard" d'Hervé Palud, sorti en 1986, décrit une France gangrénée par le chômage dans ce qui est alors un futur proche (l'année 1991) sans faire référence à une quelconque avancée technologique apparue entre-temps : c'est une œuvre d'anticipation qui ne peut pas être rattachée à la science-fiction. Histoire de la science-fiction
Aucune œuvre ne peut, pour le moment, être considérée comme représentative de la science-fiction du . Cependant, l'expansion de la science-fiction engagée au se poursuit. En effet, elle touche de plus en plus de pays, mais aussi de plus en plus de domaines artistiques parmi lesquels se retrouvent, notamment, la littérature, le cinéma, les films d'animation, les séries et les jeux vidéo. Science fantasy
La science fantasy est un sous-genre littéraire de la science-fiction y mêlant des éléments empruntés à la fantasy. Elle intègre souvent des éléments de technologie moderne dans un univers médiéval ou antique, ou au contraire, des éléments propres à la fantasy dans un univers de science-fiction. Merveilleux scientifique
Cependant, certains chercheurs contestent cette conception qui a longtemps assimilé le merveilleux scientifique à une « proto science-fiction ». En effet, parce qu'elle procède d'une vision téléologique selon laquelle le merveilleux scientifique n'est qu'un genre en construction, une telle interprétation gomme non seulement ses spécificités propres, mais également le fait qu'il est lui-même l'héritier de plusieurs traditions littéraires, que ce soit le roman expérimental, le fantastique ou le roman d'aventures scientifiques. Si, dans son éditorial de la revue "Amazing Stories" portant sur la définition de la "", Hugo Gernsback prend pour modèle Edgar Allan Poe, Jules Verne et H. G. Wells, il ne cite aucun auteur de romans merveilleux-scientifiques, infirmant ainsi toute filiation entre les deux genres. Bien que le merveilleux scientifique et la science-fiction possèdent des caractéristiques et des ancêtres communs, de réelles divergences existent bien entre les deux courants. Par exemple, par sa perception négative sur la science, le roman merveilleux-scientifique de l'entre-deux-guerres se distingue du discours de la SF anglo-saxonne par essence optimiste. Roman noir
Le néo-polar devient alors une source et une référence pour la nouvelle génération d'écrivains des années 1990-2000, qui multiplient les formes du roman noir. On voit apparaître en France des auteurs aux styles différents, choisissant des thèmes variés comme l'histoire, les faits divers, le western, la politique et mélangeant les genres : Jean-Bernard Pouy, Didier Daeninckx, Tonino Benacquista, ou encore Maurice G. Dantec. Le roman noir devient parfois une œuvre hybride, ainsi la question d'une nouvelle forme, celle du roman noir post-moderne, est à étudier. La littérature de science-fiction s'est souvent inspirée du roman noir, en particulier le mouvement cyberpunk. Littérature allemande de science-fiction
Les années 1990 se distinguent à la fois par une nouvelle orientation de la politique éditoriale dans le domaine de la science-fiction et par le renouveau du genre grâce à l'apparition d'une jeune génération d'auteurs nés après la Seconde Guerre mondiale. Science-fiction
Si la science-fiction a vu le jour en Europe et s’est bien développée en France, au Royaume-Uni et en Allemagne, ce sont les États-Unis, entre 1920 et 1955, qui donneront au genre son « âge d'or ». Ce déplacement de l'Europe aux États-Unis peut s'expliquer par plusieurs facteurs : d'une part, la presse populaire en Europe est plus exposée à la censure liée aux publications pour la jeunesse ; d'autre part, la littérature, en France particulièrement, est fortement hiérarchisée entre une littérature distinguée et une littérature de masse. Un autre facteur est l'industrialisation de la presse, qui permet des publications bon marché et à gros tirage. C’est à ce moment que se multiplient les revues spécialisées de science-fiction qui suivent la tradition des "pulps" (revues populaires de faible qualité et très peu chères). Citons parmi les premières du genre "Weird Tales", née en 1923 ; "Amazing Stories", née en 1926 ; "Wonder Stories", née en 1929 ; "Astounding Stories", née en 1930. Aux États-Unis, plus de existeront simultanément. L’édition sous forme de livres des textes de science-fiction est plus tardive, et se manifestera plus particulièrement après la Seconde Guerre Mondiale, avec le livre de poche, et dans des pays dont l'industrie favorise ce type de format au détriment de la revue, comme la France. Elle précède de peu la disparition de nombreuses revues. Femmes dans les littératures de l'imaginaire
La perception des littératures de l'imaginaire comme genre principalement masculin continue de se répandre. Comme l'intégration des femmes dans la science-fiction, et de façon plus large dans la fantasy, est devenue évidente, la spécificité de la perception a évolué. Par exemple, l'idée toujours largement affirmée que "la science-fiction et la fantasy sont des genres masculins" a été redéfinie afin de distinguer la science-fiction, considérée comme un genre attirant principalement les hommes, de la fantasy, généralement vue comme étant plus adaptée aux femmes (certains sous-genres, surtout la Fantasy urbaine dont les protagonistes sont des femmes, et la romance paranormale, sont plus populaires chez les femmes que chez les hommes). Science-fiction militaire
Les archétypes du genre sont, en littérature, la "Saga Vorkosigan" de Lois McMaster Bujold et en bande dessinée, "La Caste des Méta-Barons", au cinéma, "Star Wars", à la télévision, "Stargate" ou "Battlestar Galactica", en jeu vidéo, "Halo", "Mass Effect", "Crysis", "Gears of War" ; fonds de commerce garanti pour les grands éditeurs de l'industrie. Histoire de la science-fiction
Parmi eux, on compte d'abord le "space opera" (ou opéra de l'espace). Le terme est utilisé pour la première fois de manière péjorative par l'écrivain Wilson Tucker dans "Le Zombie" (1941) afin de désigner les clichés du récit d'aventure ou du western retrouvés dans l'espace. Le "space opera" est caractérisé par la mise en place d'histoires d'aventures épiques ou dramatiques qui se déroulent dans un cadre géopolitique complexe. La majeure partie des œuvres de ce sous-genre de la science-fiction aborde les voyages spatiaux. Parmi elles, sont retrouvés "Star Wars" ("La guerre des étoiles") présentant une guerre interstellaire dystopique, "Star Trek" ou encore "Stargate, la porte des étoiles". Ce sous-genre est devenu très populaire dans les années 1960-1970. La Brigade chimérique
À l'origine de la série "La Brigade Chimérique", il y a la prise de conscience de l'auteur de science-fiction Serge Lehman, au cours des années 1990, d'un fait paradoxal : la science-fiction est perçue comme un genre essentiellement américain, alors même que le genre existait et prospérait à la fin du et au en Europe, et en particulier en France. Or cette science-fiction européenne, genre littéraire qui mettait en scène des surhommes, a totalement disparu de l'imaginaire collectif après la Seconde Guerre mondiale. Science-fiction post-apocalyptique
Le choix du type d'apocalypse, finalement un détail secondaire, est également intéressant car il reflète les craintes de la société à l'époque où l'œuvre a été conçue, au même titre que les films-catastrophes. La crainte du nucléaire pendant la guerre froide, les catastrophes écologiques ou industrielles dans les années 1980, la pandémie dans les années 1990, tandis que les années 2000 semblent craindre les catastrophes naturelles ou les actes de terrorisme à grande échelle. Science-fiction post-apocalyptique
Dans la multitude des œuvres post-apocalyptiques, deux critères essentiels se retrouvent :Ces deux critères autorisent également un large éventail de situations. La plupart des œuvres offrent une vision où la société est détruite, ses valeurs oubliées ou bafouées, et la majeure partie de l'humanité a disparu ; c'est le cas des films classiques tels que "", "Apocalypse 2024" ou encore "La Route" (roman de Cormac McCarthy, adaptation cinématographique de John Hillcoat). Mais d'autres auteurs privilégient un monde plus ambigu et plus proche du nôtre, où des sociétés ont été reconstruites, avec des lois et des règles (le premier "Mad Max", ou la bande dessinée "Jeremiah") ou même des situations identiques aux nôtres, où seule l'autorité centrale de l’État a disparu ("Jericho"). Les « vestiges de l'ancienne civilisation » vont de la ville intacte de "Jericho" aux détails ensevelis de "La Planète des singes". Les deux décors les plus représentés sont le désert et la ville en ruine ou abandonnée. Les survivants vivent parfois au milieu de vestiges technologiques sans les comprendre ("Niourk"), et souvent les utilisent de façon détournée. Transhumanisme
Les thèmes du transhumanisme ont pris une place de plus en plus importante dans diverses formes littéraires pendant l'émergence du mouvement. La science-fiction contemporaine contient souvent des représentations positives d'une vie humaine technologiquement améliorée au sein d'une utopie (spécialement dans des techno-utopies). Néanmoins, la représentation par la science-fiction d'un être humain amélioré ou de toute autre sorte de posthumain est fréquemment accompagnée d'une mise en garde. Dans certaines œuvres, la mise en garde se transforme en malédiction. C’est le constat de Marc Atallah, directeur de la Maison d'Ailleurs – Musée de la science-fiction, de l’utopie et des voyages extraordinaires: «La science-fiction ose exprimer, en le représentant, le paradoxe selon lequel le transhumanisme veut parfaire le corps et, ce faisant, accomplir les idéaux rêvés par une modernité rationaliste, mais elle n’oublie pas de montrer qu’en procédant de la sorte, ce rêve risque bien de se muer en malédiction.» Les scénarios les plus pessimistes incluent de nombreuses histoires horrifiques ou dystopies concernant des histoires de bioingénierie humaine ayant mal tourné. Dans les décennies précédant immédiatement l'émergence du transhumanisme comme un mouvement à part entière, de nombreux thèmes et concepts transhumanistes ont commencé à apparaître dans les œuvres de Robert A. Heinlein ("L'Histoire du futur", mettant en scène Lazarus Long, 1941–87), A. E. van Vogt ("Slan", 1946), Isaac Asimov ("I, Robot", 1950), Arthur C. Clarke ("Childhood's End", 1953), Jimmy Guieu ("L'Ère des Biocybs", 1960), Cordwainer Smith ("The Boy Who Bought Old Earth", 1964) et Stanislaw Lem ("Cyberiad", 1967). Pierre Pelot
Les années 1960 sont celles du western et de la série "Dylan Stark".  Lors de la décennie suivante, Pelot commence à exploiter surtout les trois domaines de la science-fiction, du fantastique et du roman de terroir « vosgien » (sans jamais tomber dans le "régionalisme"). L’écriture de romans noirs, de cycles et séries de science-fiction masque le passage dans la littérature générale au cours des années 1980. La décennie suivante est surtout marquée par la forte série de « paléofiction » écrite avec le concours d’Yves Coppens. Il faut attendre la première décennie du et la parution du chef-d’œuvre "C’est ainsi que les hommes vivent" pour que l’image de l’écrivain s’impose à tous. Plusieurs romans littéraires parus ensuite confirment les qualités du styliste et du créateur d’un monde original peuplé de personnages forts et inoubliables (en particulier certains personnages féminins). Livre-jeu
Si la grande majorité des livres-jeux qui paraissent alors restent dans le domaine de la "fantasy", quelques-uns abordent d'autres domaines, comme la science-fiction, présente dans quelques "Défis fantastiques", mais surtout dans la série "Falcon" de et , où le héros est une sorte de policier du temps. Les mêmes auteurs abordent un univers plus oriental dans la série "La Voie du tigre" ("Way of the Tiger"), où le lecteur incarne un ninja. L'histoire est abordée dans la série du même nom, par Simon Farell et Jon Sutherland, et la mythologie grecque sert de trame aux trois tomes des "Chroniques crétoises" ("Cretan Chronicles"). Le policier sert de base à plusieurs séries, et en particulier le détective Sherlock Holmes, puisque deux séries se réclamant de son nom apparaissent, toutes deux prenant place à l'époque victorienne ("Sherlock Holmes" et "Super Sherlock"). Histoire de la science-fiction italienne
Bien que depuis la fin des années 1950 la science-fiction soit devenue l'un des genres les plus populaires en Italie, le succès auprès du public ne s'accompagne pas de celui auprès de la critique. Face à un fandom actif et organisé, à de rares exceptions près, l'élite culturelle italienne est réfractaire ou indifférente à la science-fiction. Même les œuvres de science-fiction d'auteurs de renom comme Dino Buzzati et Primo Levi sont accueillies froidement. Biologie dans la science-fiction
La mutation est un thème courant des auteurs de science fiction. Elle n'a pas une action limitée à un seul caractère ponctuel, mais implique souvent un changement drastique de l'apparence entière de l'individu qui la subit. Elle n'est souvent pas associée à la notion de cancérisation, comme dans le cas des mutations intervenant dans la réalité. Dans la fiction, la barrière des espèces semble être plus perméable que dans la réalité, ou alors elle ne s'applique pas dû au fait de l'origine extra-terrestre des ADN impliqués, ce qui permet l'hybridation. Science-fiction
La science-fiction est un genre complexe qui se prête mal à l'exégèse historique. De nombreux aspects, comme les raisons sociales, économiques, culturelles de son développement dans tel pays, n'ont pas fait, ou très peu, l'objet d'études approfondies. Les études de la science-fiction en tant que littérature à part entière sont également peu nombreuses. Frank Herbert
En explorant dans ses romans de science-fiction des thèmes variés tels que la philosophie, la religion, la psychologie, la politique ou encore l'écologie, Frank Herbert a conduit bon nombre de ses lecteurs à s'intéresser eux-mêmes à ces domaines. Cet engouement s'est révélé tel chez certains lecteurs que ces derniers se sont mis à lire tout ce qu'avait pu écrire Herbert, le considérant comme une référence sur les sujets abordés dans ses œuvres. Mais lorsqu'on lui demanda à plusieurs reprises s'il était en train de créer un nouveau culte, Herbert déclara clairement qu'il y était fermement opposé. Il veillait également soigneusement à ne pas donner de réponses précises aux questions qu'il soulevait dans ses romans. Film de science-fiction
Une fois n'est pas coutume, le cinéma hollywoodien a dominé le marché de cette décennie, proposant des blockbusters comme des sorties plus intimes via les plateformes, cette évolution de la consommation faisant écho à ce qu'écrivaient des auteurs de science-fiction des années 1950-1960 comme Isaac Asimov, Robert A. Heinlein, Philip K. Dick ou encore Brian Aldiss. Hard science-fiction
L'adjectif "" ("dur" en anglais) fait références aux sciences « dures » (en opposition aux sciences humaines et sociales, désignées comme « molles »). En effet, la vraisemblance scientifique de la hard science-fiction repose sur la spéculation scientifique et technologique dans les domaines tels que la physique, les mathématiques, la chimie, la biologie ou encore l'exobiologie et se distingue ainsi d'une forme de science-fiction plus populaire où la rigueur scientifique est plus secondaire (un des exemples les plus courants de telles contradictions techno-scientifiques pouvant être le fameux sabre laser). Science-fiction libertarienne
La science-fiction libertarienne est un sous-genre de la science-fiction qui se concentre sur la politique et l'ordre social découlant du libertarianisme en insistant sur l'individualisme et l'idée d'un Etat minimal—et dans certains cas, pas d'Etat du tout. Paul-Jean Hérault
Il se tourne rapidement vers un genre littéraire qu'il qualifie lui-même de plus libre : la science-fiction. Ses premières motivations sont l'argent et l'envie de se raconter des histoires qui lui plaisent. Son éditeur envoie à l'époque toutes les parutions du mois à ses auteurs : il découvre ainsi les histoires de Peter Randa et Gilles Morris et la liberté totale que lui offre l'anticipation, tandis que le space opera lui rappelle sa passion pour l'aviation. Science-fiction
Elle est aussi marquée par son temps, en particulier dans les années 1930-1940 où à travers les poncifs du genre transparaissent des thèmes nationaux et populistes : Science-fiction
La science-fiction a aussi étendu son essor géographiquement, bien au-delà des États-Unis. On a vu, par exemple, une « nouvelle vague » de science-fiction française dans les années 1970 (avec, entre autres, Pierre Pelot (alias Pierre Suragne), Jean-Pierre Andrevon, Gérard Klein (également responsable de la collection Ailleurs et Demain des éditions Robert Laffont, qui a beaucoup fait pour donner à cette littérature ses lettres de noblesse), Michel Jeury, Philippe Goy, Dominique Douay, Pierre Bordage et Ayerdhal ou encore Philippe Ébly (pour les enfants et adolescents des années 1970 et 1980). Et aussi René Barjavel qui excelle dans ce domaine. On compte aussi de nombreux auteurs de talent dans les pays de l’Est (rarement traduits en français) avec à leur tête le Polonais Stanislas Lem (Stanisław Lem) et les frères russes Arcadi et Boris Strougatski. René Barjavel
Et c'est un peu "a posteriori" que l'on rattache les premiers romans de Barjavel ("Le Voyageur imprudent" et "Ravage") au genre de la science-fiction, terme encore non utilisé en France où on parle plutôt de « roman scientifique » chez Jules Verne, de « roman d'anticipation » pour J.-H. Rosny aîné ou Albert Robida ou encore de « roman extraordinaire » chez Barjavel, mais pas encore de science-fiction : cet anglicisme ne s'imposera que plus tard. Par surcroît, dans ses deux romans écrits et publiés dans une France alors coupée du monde anglophone, Barjavel développe déjà des idées typiques du déferlement des années 1950 : apocalypse, fin du monde, voyage dans le temps, retour à la barbarie et autres catastrophes imputables à une technologie aliénante ou employée avec malveillance. Próxima
Le film a nombreuses références en ce qui concerne les fans du genre. C'est ainsi comme un des personnages principaux, “Felix Cadecq", qui initie le protagoniste au chemin pour faire la connaissance d'une civilisation plus avancée, c'est une copie de Philip K. Dick, célèbre auteur de romans de science-fiction, parmi lesquelles il convient souligner : "Le Maître du Haut Château", "Rapport minoritaire" et "Les androïdes rêvent-ils de moutons électriques ?" (point de départ de "Blade Runner"). La séquence où Felix Cadecq rend publique sa décision de quitter la littérature et la découverte d'un nouveau chemin vers les étoiles ressemble à l'anecdote réelle que Philip K. Dick avait protagonisé au Congrès de Science-Fiction de 1977, en Metz (France). Histoire de la science-fiction
Les jeux vidéo s'inscrivant dans la science-fiction proposent souvent des mondes apocalyptiques ou post-apocalyptiques. C'est, par exemple, le cas de la série de jeux vidéo "Fallout" (1997), qui présente une terre post-apocalyptique où la civilisation se remet d'un guerre nucléaire et sur laquelle les survivants luttent pour survivre et tentent de reconstruire la société. Une autre série de jeux vidéo importante s'inscrivant dans le genre de la science fiction est "Deus Ex". La série se déroule au et se focalise sur le conflit entre des factions secrètes qui souhaitent contrôler le monde par procuration. Elle dépeint les effets des technologies liées au transhumanisme dans un futur dystopique à l'ambiance cyberpunk. Science-fiction française
La science-fiction française est un genre important de la littérature française. C'est un genre actif et productif qui a évolué en conjonction avec la science-fiction anglophone et le reste de la littérature française et internationale. Science-fiction
Depuis lors, la science-fiction est un genre riche et diversifié. Elle mêle des œuvres de grande qualité (et a gagné ses lettres de noblesse littéraires avec des auteurs comme Ray Bradbury) à de la « littérature de gare ». Parmi les auteurs contemporains, on peut citer entre autres Orson Scott Card, Dan Simmons, Iain Banks, Alastair Reynolds ou encore Peter F. Hamilton. Le Français Alain Damasio, propose quant à lui une science fiction libertaire et militante en réaction face aux sociétés de contrôles et à l'émergence des réseaux sociaux. Richard Matheson
Richard Matheson est, plus généralement, l’auteur de plus de cent nouvelles (dont la majorité ont été écrites dans les années 1950 et 1960) tournant essentiellement autour des genres du suspense et du fantastique. Ses incursions dans le domaine de la science-fiction, si elles s’accommodent bien de cette classification par les thèmes dont elles traitent, restent souvent ancrées autour d’une situation en apparence normale et qui, par un phénomène scientifique mal défini mais rationnel, perd le contact avec la réalité. Le lecteur, alors, retrouve par ce jeu certaines des peurs ancestrales de l’humanité telles que la folie, l’abandon, la mort, la solitude. Cycle de Tschaï
Le "Cycle de Tschaï" est un récit de science-fiction qui utilise des schémas narratifs typiques des romans de Fantasy avec son héros prêt à affronter tous les dangers pour aller au bout de sa mission, une quête principale difficile, des quêtes secondaires nombreuses, la formation progressive d'un petit groupe de compagnons de route et la longue traversée de territoires inconnus souvent hostiles. Le "Cycle de Tschaï" semble ainsi donner un exemple concret de la célèbre définition de l'auteur anglais Terry Pratchett : « "La science-fiction, c'est de la Fantasy avec des boulons". » Techno-thriller
Une autre caractéristique du genre est la proximité temporelle du récit (habituellement un futur proche). Cette proximité se retrouve au service du procédé narratif visant à maximiser la vraisemblance. Et c'est là que l'aspect technologique intervient ; le souci de la vraisemblance faisant appel à la description précise des systèmes d'armes ou des engins de guerre les plus récents et les plus secrets. La technologie est largement décrite et joue pour beaucoup dans l'intelligence de l'intrigue. Les auteurs du techno-thriller se basent sur un énorme travail de documentation afin de réaliser leurs œuvres. Ainsi, le roman "Octobre rouge" de Tom Clancy a été salué par le président des États-Unis Ronald Reagan pour la précision et la rigueur du romancier dans la mise au point du récit, qualifiant le travail fourni de « roman parfait ». Science-fiction
Depuis les années 1960-1970 émerge une science-fiction différente, moins narrative, influencée par la contre-culture et les sciences humaines. Elle porte un regard critique sur notre société et propose souvent une réflexion sur les problèmes contemporains (écologie, sociologie, rôle des médias, sexualité, drogues, rapport au pouvoir, aux nouvelles technologies, à l’histoire). Elle est ancrée dans son temps et ses problématiques, tout en restant œuvre d’évasion. Elle sert aussi d'exutoire comme le fut "La Guerre éternelle" de Joe Haldeman, roman dans lequel l'auteur exorcise sa guerre du Viêt Nam. Cela n'empêche pas les éditeurs de continuer à publier une science-fiction purement distractive. Herbert W. Franke
Herbert W. Franke déclara lui-même à propos de la science-fiction : « "Ce qui me fascine dans la science-fiction, c'est ce qu'on appelle le "Sense of Wonder" – l'inattendu, le surprenant, le merveilleux qui est décrit dans ce genre d'histoires. Et pour cela, il n'est pas besoin de recourir aux domaines de l'irréel : les nouveaux espaces ouverts par la science à l'aide de la technique dans les domaines du comportement humain et des expériences vécues sont bien plus extraordinaires que toutes les sorcières, tous les monstres et tous les magiciens des contes et des mythes. Ces nouveaux territoires inconnus de l'utopie réelle appartiennent au futur, mais les chemins qui y conduisent sont pavés de revers, d'erreurs et de dangers. Les conflits qui en résultent me fournissent la matière des actions dramatiques de mes histoires et de mes romans. Mais il s'agit bien de l'avenir de notre monde réel et souvent aussi d'évolutions qui sont déjà en germe à notre époque et que nous pouvons encore orienter dans le sens de nos propres intérêts." »La bibliographie suivante a été établie à partir de la base de données du site Index SF. Série et feuilleton (fiction)
À propos de la littérature merveilleuse-scientifique, précurseur de la science-fiction en Europe au début du , d'Huissier et coll. notent : Certaines séries sont créées « à la volée », les créateurs n'ayant pas nécessairement planifié le dénouement de la fiction : Dans le cas d'œuvres « interactives », comme les livres-jeux ou les jeux vidéo, la sérialité impose à l'inverse un certain nombre de contraintes : Genres de science-fiction
La fiction spéculative explore donc souvent les réactions des sociétés et des individus aux problèmes posés par un phénomène naturel ou des développements technologiques, mais la technologie n'y est pas une fin en soi, elle est seulement un moyen pour accéder à une fin possible. Le suffixe "-punk" est utilisé pour la première fois par Bruce Bethke dans une nouvelle intitulée "Cyberpunk" écrite en 1980 et publiée en 1983 dans le magzine de science-fiction américain "Amazing Stories", au sujet d’un groupe de hackers adolescents qui passaient leurs journées à s’introduire par effraction dans des systèmes informatiques. Le genre cyberpunk se constitue avec la parution du roman "Neuromancien" de William Gibson, qui dépeint l'humanité plongée dans le chaos social à la suite d'un progrès technique et/ou politico-économique néfaste. Le préfixe "cyber-" signifie « cybernétique » et renvoie à l'amélioration des performances humaines en remplaçant des organes par des appareils robotisés, et le suffixe "-punk" renvoie à une société violente et décadente. Le genre se complète rapidement avec le postcyberpunk et le biopunk. Dans la plupart de ces œuvres, on retrouve une ou plusieurs des trois hypothèses suivantes : Les interrogations sur l'existence des mondes virtuels sont antérieurs à l'avènement du genre cyberpunk. Ce mouvement nait dès 1964 sous la plume de Daniel F. Galouye avec son roman "Simulacron 3" d'où Rainer Werner Fassbinder tire un téléfilm en 1973 intitulé "Le Monde sur le fil". L'auteur reprend en la rationalisant l’hypothèse que la réalité n'est pas réelle, comme par exemple dans "Le Congrès de futurologie (roman)" de Stanislas Lem ou "Le Temps désarticulé" de Philip K. Dick. Science-fiction française
Alors que le développement rapide de la science et de la technologie à la fin du avait motivé les œuvres optimistes de la plupart de ces auteurs du début de la science-fiction, les horreurs de la guerre industrialisée et plus particulièrement l'application des techniques de pointe à de telles destructions, rendent beaucoup d'auteurs français plus pessimistes en ce qui concerne le potentiel de développement technologique. Techno-thriller
Toutefois, un bref regard en arrière indique l'existence du genre avant toute théorisation. Ainsi, plusieurs œuvres de science-fiction présentent certaines caractéristiques qui tendraient à les rapprocher du techno-thriller. Pour n'en citer qu'une : "La Guerre des mondes" (1898) de H. G. Wells, sans compter les romans de Jules Verne. On retrouve dans le roman les éléments type du genre débattu que sont le contexte politique, la rigueur de la recherche scientifique, le souci de crédibilité et de plus, dans l'adaptation radiophonique de 1938 d'Orson Welles, le présent (proche). Science-fiction japonaise
La science-fiction au Japon est un important sous-genre de la littérature moderne, qui a fortement influencé les divers aspects de la culture populaire contemporaine japonaise comme les mangas, l'anime ou encore les jeux vidéo. Edmond Hamilton
Les descriptions pseudo-scientifiques sont très détaillées : la science-fiction par essence regorge de machines ou d'armes toutes plus ou moins extraordinaires. Le style utilisé par Edmond Hamilton est caractéristique car ces machines servent de ressort narratif. Dans "Les Rois des étoiles", l'utilisation et la description d'une arme nommée « le disrupteur » est d'une précision rarement atteinte en science-fiction. Un autre exemple caractéristique est la machine à échanger les esprits à travers le temps du savant Zarth Arn. Merveilleux scientifique
Avec ce manifeste, Maurice Renard tente de structurer autour de ce genre tout un mouvement littéraire. En premier lieu, il s'inscrit dans un genre bien connu des critiques, en se revendiquant d'auteurs notoires de la littérature de l'imaginaire. Il rend hommage en premier lieu à Edgar Poe, qui sut établir le roman merveilleux-scientifique à son niveau le plus pur, puis à H. G. Wells, qui déploya le genre grâce à la profusion de ses œuvres. À côté de ces deux écrivains qui fondèrent le genre, Maurice Renard cite les auteurs Auguste de Villiers de L'Isle-Adam, Robert Louis Stevenson et Charles Derennes, artisans de ce genre nouveau avec respectivement "L'Ève future" (1886), "L'Étrange Cas du docteur Jekyll et de M. Hyde" (1886) et "Le Peuple du Pôle" (1907). Par ailleurs, Maurice Renard définit le roman merveilleux-scientifique également par opposition à des ouvrages dont il souhaite se démarquer. En premier lieu, il rejette catégoriquement Jules Verne, coupable non seulement d'avoir contribué à cataloguer le roman scientifique comme une littérature de jeunesse, secteur éditorial éloigné des exigences intellectuelles souhaitées par Renard, mais également de faire soit de la vulgarisation scientifique, soit de l'extrapolation à partir de la réalité, tandis que Renard cherche à rompre avec le réel. En effet, l'objectif d'écrire des romans scientifiques plausibles éloigne Jules Verne de la théorie renardienne qui suppose d'imaginer une science « en plein inconnu ». Partant, il rejette pour des raisons similaires les récits d'aventures à visée pédagogique d'André Laurie et de Paul d'Ivoi, ou encore les anticipations humoristiques d'Albert Robida qui assument un rôle satirique. L'objectif du récit merveilleux-scientifique diffère en effet de celui de l'anticipation, car là où celui-ci se contente de déployer l'intrigue dans un futur, le roman merveilleux-scientifique imagine les conséquences des inventions contemporaines ou à venir. Maurice Renard promeut des intrigues certes construites à partir des outils intellectuels habituellement dévolus à l'activité scientifique, mais qui restent basées sur une science rêvée, fictive. Genres de science-fiction
La SF russe dépeint souvent un univers à la Kafka. Durant l'ère soviétique, de nombreux auteurs de science-fiction contournaient la censure en utilisant la distanciation qu'autorise ce genre. Parmi les œuvres représentatives, citons le roman "Stalker" (1972) des frères Strougatski, qui fera l'objet d'une adaptation libre en film par Andreï Tarkovski ("Stalker", 1979). Science-fiction
Côté littérature, le genre se porte bien dans les années 2000 et 2010 avec des grands auteurs et des œuvres majeures au premier rang desquels Dan Simmons (cycles Hypérion et Endymion, Ilium et Olympos), Peter F. Hamilton (cycles L'Aube de nuit, L'Étoile de Pandore, La Trilogie du vide), Alastair Reynolds (cycle des Inhibiteurs), David Weber (cycle Honor Harrington) et John Scalzi (cycle du Vieil Homme et la Guerre). Terry Pratchett
Il dit avoir une dette envers le genre science-fiction et la fantasy qui l'a vu grandir, mais déteste l'appellation « réalisme magique », qui est selon lui . Il trouve dommage que la fantasy soit déconsidérée en tant que genre littéraire alors qu'il s'agit de la plus ancienne des formes de fiction, et se dit lorsque des romans contenant des éléments de science-fiction ou de fantasy ne sont pas inclus dans ces genres. Jack Faust
Le roman de Michael Swanwick n'est pas aisé à classer dans les différents sous-genres de la science-fiction. Si le récit semble commencer par prendre le chemin de l'uchronie, il n'en respecte pas exactement les caractéristiques. Le fait que Faust acquiert des connaissances inouïes pour son époque - que l'on peut supposer être le - pourrait fonctionner comme le déclencheur d'une divergence historique typique des romans uchroniques, mais l'histoire du roman n'est pas une histoire alternative. L'auteur décrit un processus historique simplement accéléré et condensé. Il s'agit plutôt de décrire l'irruption prématurée de progrès technologiques, ce qui est l'une des caractéristiques du courant "Steampunk", soulignée par la description de la révolution industrielle anglaise, de ses nombreuses fabriques et de l'émergence d'une classe prolétaire surexploitée, dans l'esprit de la « fantaisie victorienne ». Mais là encore, le récit échappe à une catégorisation trop rigide. Dans l'océan de la nuit
"Dans l'océan de la nuit" se classe dans le sous-genre de la "hard science-fiction" par l'attention portée par l'auteur à la vraisemblance de toutes les données techniques utilisées dans le récit. Gregory Benford est en effet, aux côtés d'auteurs tels que Greg Bear ou Robert Forward, l'un des plus importants représentants de ce courant particulier du genre qui soumet la science-fiction à la rigueur de la science. Film de science-fiction
Si quelques standards du genre font de la résistance en restant sur les codes des années 1990, comme "À l'aube du sixième jour" (2000) de Roger Spottiswoode, un style propre à ce début de siècle s'impose très rapidement. Littérature allemande de science-fiction
Certains écrivains de littérature générale ont fait quelques incursions remarquées dans le domaine de la science-fiction par le biais de l'utopie, de la dystopie ou de l'uchronie. Souvent même, la grande qualité littéraire de leurs œuvres en a fait des références dans le genre. Dans cette catégorie, on peut citer par ordre chronologique de parution des œuvres : L'histoire des magazines allemands de science-fiction se caractérise par une succession d'échecs ou de semi-échecs éditoriaux. Les différents éditeurs allemands ne réussirent jamais à faire jouer à leur magazine le rôle moteur qui était celui des "pulps magazines" américains. Le critique, éditeur et essayiste autrichien Franz Rottensteiner a relaté dans un essai daté de 2002 l'histoire des magazines de science-fiction de langue allemande. Cinéma fantastique
La science-fiction, quoique partageant des frontières communes, et des thèmes comparables autour de l'extra-terrestre qui, comme le monstre, s'introduit dans un monde réel, ou sur des mutations et transformations dues à des expériences scientifiques auxquelles se rattachent aussi l'histoire du docteur Jekyll ou de l'homme invisible, représente cependant pour Frank Henry un genre spécifique. Pour Michel Chion, la caractéristique fondamentale de la science-fiction est liée à l'emploi de machines et de procédés créés par un savoir scientifique, donnant un caractère rationnel à ce qui serait présenté comme miraculeux dans le fantastique. Genres de science-fiction
La langue anglaise domine largement l'ensemble de la SF par son poids dans la culture mondiale pendant l'ensemble du . Elle couvre un très grand ensemble d'auteurs talentueux et diversifiés réalisant le défrichage méthodique de l'ensemble des thématiques de la SF. À noter l'importance de la nouvelle, en raison du mode de publication principal pendant très longtemps : le "pulp" (magazine à bas coût). Durant la période allant de 1910 à 1970, les auteurs anglo-saxons ont été salués comme composant l"'âge d'or de la science-fiction". Parmi toute cette foisonnante école anglo-saxonne, l'un des premiers auteurs que l'on peut qualifier d'auteur de SF est le romancier Edgar Rice Burroughs, avec son personnage "John Carter". Un autre romancier américain préfigurant la science-fiction dans ses œuvres est Edgar Allan Poe. Andrew Greeley
Greeley s'intéresse à la science-fiction et a écrit des titres mêlant mondes fantastiques et théologie chrétienne. Il ajoute souvent des parties romantiques et des éléments qui caractérisent la culture irlandaise. Worldbuilding
Certains mondes fictifs modifient les lois physiques monde réel : les voyages à vitesse supraluminique sont par exemple communs en science-fiction. Un univers peut combiner science et magie, comme dans la série "Dark Tower" et la franchise "Star Wars" . L'un des sous-genres de la science-fiction, la science-fiction mondaine ("mundane science-fiction"), se limite à décrire une technologie scientifiquement plausible, éliminant par exemple le voyage interstellaire du champ des possibles.