Quel est l’impact culturel de Madonna sur la musique du XXème et XXIème siècle?
Blond Ambition Tour
L'accueil critique et commercial de "Like a Prayer" a clairement indiqué que Madonna avait atteint un niveau supérieur à celui qu'elle avait quand elle était une "superstar" (sic) de la musique pop. Les critiques sérieux étaient désormais de son côté et elle avait la possibilité, non seulement de vendre des millions de disques, mais aussi d'avoir un impact culturel durable. De ce fait, le "Blond Ambition Tour" célébra la première vague de l'énorme succès commercial de Madonna. Les tournée "The Virgin Tour" et "Who's That Girl Tour" étaient d'énormes entreprises, mais elles se déroulaient comme des concerts de stades traditionnels. Le nouveau spectacle de Madonna avait cette fois un thème : l'orchestre, l'élément central d'un concert en stade, serait repoussé à la marge pour permettre à Madonna et ses danseurs de créer un spectacle de référence aux films "Metropolis" de Fritz Lang et "Orange mécanique" de Stanley Kubrick.  Madonna commença à rassembler ses idées et des concepts pour la tournée à partir de septembre 1989. Elle contrôlait tout, déterminant les embauches et les licenciements. Son frère Christopher Ciccone prit le rôle de directeur artistique, tandis que Petterson Vince s'occupait de la chorégraphie. Les répétitions commencèrent en au studio Disney de Los Angeles. Madonna ne laissait rien au hasard: en tout elle sera accompagné pour cette tournée d'environ un millier de personnes. Musicalement, ce sera sa première tournée sans Patrick Leonard. Like a Virgin
L'influence de la chanson est très profonde dans la jeune génération. Le personnage public de Madonna est une indomptable, sexuellement effrontée et une femme suprêmement confiante et entre en accord avec cette génération. Andrew Morton remarque que la plupart des admirateurs de Madonna sont des femmes, qui sont nées et élevées avec des images de stéréotypes de jeunes mariées vierges, ou de femmes prostituées, ou avec des valeurs féministes qui rejettent l'habitude du regard d'une femme pour sa propre évolution. William McKeen, auteur du livre , estime qu'avec la chanson, Madonna devient le dernier exemple dans l'attitude et la mode des jeunes filles de l'époque. Il compare l'image de Madonna avec celle de Barbie. McKeen explique que Madonna mélange les opinions de la classe moyenne sur la féminité avec des exemples de ce que signifie la féminité pour elle, ce qui a la chance égale. Elle offre une sexualité agressive qui sous-entend qu'il est acceptable pour les femmes non seulement d'entamer des relations, mais aussi d'en profiter. Selon Morton, à l'époque où la mode des années 1980 prônait les poitrines plates, les femmes minces étaient les idéaux de la beauté ; de plus, la plantureuse Madonna fit que les filles moyenne se sentent bien avec leurs formes. Un nouveau terme est introduit pour décrire les milliers de jeunes filles qui essayent d'imiter le style de Madonna. À un moment, la chaîne de magasins de vêtements attribue une zone entière pour la vente des habits de Madonna, comme les mitaines, les bracelets en caoutchouc et les . Les écrivains musicaux, les experts en la matière des études et les féministes commencent sérieusement à discuter de son rôle de style post-moderniste et d'icône culturelle. Selon l'auteur Debbi Voller, augmente la popularité de l'icône Madonna.Source Liste des distinctions de Madonna
Madonna est classée par la "Recording Industry Association of America" comme best-seller de l'artiste rock féminine du siècle et la deuxième artiste féminine la plus vendue aux États-Unis, avec d'albums certifiés; elle a vendu plus de de titres à travers le monde. Madonna a gagné pour un total de , plus que n'importe quel artiste. Elle est la première artiste féminine à recevoir le Video Vanguard Award. En 2008, elle a été sacrée au Musée et le Panthéon du Rock and Roll, comme l'un des artistes les plus connus et les plus influents, les producteurs et autres personnes qui ont, d'une certaine manière, influencé l'industrie de la musique. En , Madonna a gagné au moins pour .
Madonna
Pour assurer la promotion de l'album, Madonna interprète notamment aux Grammys et aux , où elle fait une chute accidentelle qui sera très commentée. Malgré cette importante campagne promotionnelle et de bonnes critiques, connait des ventes décevantes – le magazine Forbes qualifiera au passage l'album de « fiasco commercial » – et devient avec près de 1 million de ventes, l'album le moins vendu de la chanteuse. Liste des distinctions de Madonna
The NRJ Music Awards is a major music ceremony in France, held annually by the radio station NRJ in partnership with the television network TF1. Since the show was created in 2000, Madonna has won four awards. Like a Prayer (chanson de Madonna)
Madonna interprète la chanson lors de cinq tournées et plus récemment lors du en 2015 et aussi lors de concerts caritatifs comme le et . Plusieurs artistes reprennent comme Mad'House dont la version a eu un certain succès en étant numéro un en Allemagne, Australie et Irlande. Elle est également reprise dans lors d'un épisode dédié à Madonna. est connue pour son impact sur la société à cause de la pagaille autour du clip et des différentes interprétations des paroles qui ont engendré plusieurs discussions entre écrivains et réalisateurs. Tout comme l'album, est un tournant dans la carrière de Madonna car elle commence à être considérée comme une femme d'affaires efficace, quelqu'un qui sait comment vendre un concept. Le batteur est Jeff Porcaro. Liste des distinctions de Madonna
The NetSounds Awards are presented by "NME" magazine to honor the online music industry. Madonna has won Best Music Web Event for the webcast of her concert at the Brixton Academy in London, for promoting her eighth studio album, "Music" (2000). Sticky and Sweet Tour (album)
Aux États-Unis, l'album sorti le 6 avril 2010 est entré directement à la dixième place du classement du "Billboard" 200, avec un total de ventes pour la première semaine selon Nielsen Soundscan. "Sticky & Sweet Tour" devient alors le dix-neuvième album de Madonna à se classer dans le top dix du "Billboard" 200, la plaçant à égalité avec Bob Dylan à la sixième place du top dix des artistes les plus populaires depuis les 54 années d'existence du classement, derrière les Rolling Stones (avec 36 albums classés), Frank Sinatra (33), les Beatles et Barbra Streisand (30) et Elvis Presley (27). Cependant, seul le coffret CD/DVD et son équivalent audio numérique sont autorisés à figurer dans le "Billboard" 200. L'édition Blu-ray de l'album est classé quant à elle dans le Top Music Videos du "Billboard", avec ventes. Il devient le neuvième album de Madonna classé numéro 1, consolidant ainsi la première position que détient déjà la chanteuse en tant que meilleur artiste solo des 25 dernières années. De tous les chanteurs, seul Bill and Gloria Gaither ont fait mieux, avec quinze albums classés numéro un. La semaine suivante, "Sticky & Sweet Tour" chuta à la cinquante-septième position du "Billboard" 200, avec copies vendues. Il s'est vendu au total à copies, dont les ventes de la version Blu-ray estimées à plus de copies. Au Canada l'album se classa à sa sortie troisième du "Canadian Albums Chart" avec ventes. Madonna
Désignée par le "Livre Guinness des records" comme étant la chanteuse ayant vendu le plus de disques de tous les temps (plus de ), Madonna est intronisée au . Surnommée « » (« La Reine de la Pop »), elle fait aussi des incursions dans d'autres styles comme la dance, le disco, la musique électronique, le rock et le jazz. Réinventant son image et sa musique au fil des années, ses provocations (sur des sujets comme la religion, la sexualité et la politique) participent largement à sa notoriété. Considérée comme une des premières popstars féminines, elle est souvent citée comme influence majeure des jeunes artistes du XXI siècle et considérée comme l'une des plus grandes stars de la planète. Madame X Tour
Le Madame X Tour est la onzième tournée de la chanteuse Madonna. Elle promeut son quatorzième album studio "Madame X" (2019). Contrairement aux précédentes, cette série de concerts se joue exclusivement dans des salles à « taille humaine » (théâtres et cinéma), permettant une immersion et une proximité du spectateur dans les différents tableaux présentés. Elle se produit plusieurs soirs dans chacune des programmées. Elle commence au à New-York, pour finir au Grand Rex à Paris. 17 concerts sont annulés sur la tournée. Liste des distinctions de Madonna
The Premios Oye! (Premio Nacional a la Música Grabada) awards are presented annually since 2002 by the Academia Nacional de la Música en México for outstanding achievements in the Mexican recording industry. Madonna has won two awards from five nominations. Batuka (chanson de Madonna)
« Batuka » a reçu des critiques généralement positives de la part des critiques musicaux, certains le considérant comme l’un des points forts de l’album. Un clip accompagnant la chanson est sorti le 19 juillet 2019, qui était une tentative de recréer l’atmosphère de la première fois que Madonna a rencontré l’Orchestre Batukadeiras, ainsi que leur voyage ensemble. La chanson a été incluse dans la tournée Madame X Tour (en 2019-2020) de Madonna, le groupe se produisant en demi-cercle, jouant de la batterie, tandis que Madonna effectuait des mouvements de batuque. Mouscron
La légende veut que Madonna ait séjourné à Mouscron en 1979, séjour qui fut l'initiative de Jean Van Loo et Patrick Hernandez, qui l'avaient repérée lors d'un casting à New-York et souhaitaient lui proposer des chansons pour faire d'elle une star. Chansons qu'elle refusera, car trop « commercial ». La chanteuse américaine se serait inspirée d'une chanson du Mouscronnois Salvatore Acquaviva pour l'écriture de son titre 19 ans plus tard. En 2005, Madonna est accusée de plagiat par le compositeur belge au Tribunal de Mons. Le tribunal décida que plusieurs mesures des deux chansons sont identiques. La diffusion du titre est désormais interdite sur les télévisions et radios belges. Madonna a toujours démenti s'être rendue à Mouscron. Filmographie de Madonna
Madonna se rend aux Oscars en mars 1991 pour interpréter la chanson écrite par Stephen Sondheim pour , sélectionnée dans la catégorie meilleure chanson originale, récompense qu'elle gagnera. Habillée à la Marilyn Monroe, elle livre une performance jugée une des dix plus incroyables par en février 2013. Au mois de mai, elle est accueillie chaleureusement au Festival de Cannes où elle présente son documentaire , qui la montre filmée par Alek Keshishian dans les coulisses de son l'année passée. La presse salue le résultat : dans sa critique pour , Owen Gleiberman déclare que tandis que Peter Travers de souligne que Liste des distinctions de Madonna
The Japan Gold Disc Awards is a music award ceremony, held annually by the Recording Industry Association of Japan. Madonna has won sixteen awards, including the Artist of the Year award five times, more than any other artist. Liste des distinctions de Madonna
The VH1 Do Something! Awards honor people who have brought forward a social issue. Madonna has won one award for her documentary film "I Am Because We Are". The VH1 Fashion Awards honor every year the most fashionable musicians, designers and models. Madonna has won five awards. Madonna
En , Madonna propose une compilation, , qui revisite sa carrière sur , allant d' (1982) à (2008), et scelle son contrat avec . L'album comporte également deux titres inédits, la chanson éponyme et (en duo avec le rappeur Lil Wayne), et est accompagné d'un DVD rassemblant plusieurs de ses clips. Elle ouvre également la cérémonie des pour prononcer un discours à la mémoire de Michael Jackson, pendant lequel elle décrit sa relation avec l'artiste et l'impact qu'il a eu sur la scène musicale. Lucky Star (chanson de Madonna)
Les critiques font l'éloge de la chanson, affirmant que le début de cette musique est entraînant. devient la première chanson de Madonna à entrer dans le du en atteignant la quatrième position et à y rester durant quinze semaines consécutives. est l'une des premières chansons de Madonna à se placer dans le du classement en atteignant la première place et détrônant son précédent qui se retrouve en seconde position.  Le clip vidéo montre Madonna en train de danser devant un fond blanc, accompagnée de ses danseurs. Après la sortie du clip, le style et les manières de Madonna deviennent une mode parmi la jeune génération. Sally Banes note que dans la vidéo, Madonna présente une image d'elle-même narcissique et un personnage ambigu. Elle se rapporte elle-même comme la bonne étoile contrairement aux paroles de la chanson. Madonna interprète ce titre dans de nombreuses représentations scéniques et tournées, plus récemment lors du en 2006. Elle est également reprise par de nombreux artistes. Liste des distinctions de Madonna
Madonna est une chanteuse, auteur-compositrice, actrice et réalisatrice. Née à Bay City le et élevée à Rochester Hills, elle s'est installée à New York en 1977 pour faire carrière dans la danse moderne. Après ses performances en tant que membre des groupes musicaux pop Breakfast Club et Emmy, elle sort en 1983 son premier album, "Madonna", chez Sire Records. Elle a été nommée aux MTV Video Music Awards (VMAs) en 1984 dans la catégorie meilleure nouvelle artiste. "Madonna" a été suivi par une série de hits à succès extraites de ses albums studio "Like a Virgin" (1984) et "True Blue" (1986), qui sont à l'origine de sa célébrité internationale. Madonna devient donc une vedette pour avoir repoussé les limites de ses performances dans la musique populaire ainsi que pour son imagination dans ses clips musicaux, qui sont devenus un élément incontournable sur MTV. En 1985, elle reçut un certain nombre de nominations aux VMAs pour ses clips musicaux et deux nominations pour la meilleure performance vocale en tant que chanteuse pop aux Grammy Awards. Le magazine "Billboard" l'a désignée comme la de 1985, aussi bien que pour les deux années suivantes. MDNA World Tour
Lors des en , Madonna confirme que le montage du film musical est terminé, prédisant une sortie du produit final pour . Le , le site Web officiel de Madonna donne comme date officielle de sortie le chez , la sortie sera plus tard repoussée au en France et le jour suivant aux États-Unis. La vidéo contient les concerts des 19 et donnés au à Miami mais utilise également des extraits d'autres dates. La vidéo sert de support pour le de Madonna, distribué en format 2CD, DVD, 2CD+DVD et Blu-ray. Danny B. Tull a décrit le processus de montage du DVD : Dans un article pour , le journaliste Jeff Labrecque estime que met également en lumière l'impact qu'a eu Madonna sur la génération actuelle d'artistes, danseurs et de fans . Par ailleurs, Danny B. Tull explique qu'il a pris les meilleurs moments des 88 concerts donnés dans le cadre de la tournée pour créer un documentaire cohérent : il rappelle qu'il y avait beaucoup d'archives de la tournée disponibles et qu'il devait trouver la prise « parfaite » pour Madonna. Il donne ainsi l'exemple de la prestation de qui est composée de prises de 50 pays : , conclut-il. Un premier extrait du DVD est dévoilé lors des puis un autre fut révélé en , montrant Madonna interprétant , le premier single de , lors de la tournée. Une autre vidéo montre Madonna faisant passer des auditions pour ses danseurs tout en interprétant une version acoustique de sa chanson de 2000, . Discographie de Madonna
La discographie de Madonna, contenant une multitude de chansons, est disponible sur une dizaine d'albums, dans quelques contributions plus ou moins soutenues à des bandes originales de films et, en dernier lieu, dans quatre compilations de chansons plus connues. Madonna est l'artiste féminine ayant vendu le plus d'albums et de singles, avec plus de 335 millions de disques écoulés.Les EP suivants ont été édités au Japon et en Australie : Madonna
Madonna, dans sa carrière a fait de nombreuses provocations mais après rebel heart, elle a décidé de revenir au bases même de sa stratégie de provocation. Le meilleurs exemple est celui de Coachella, Madonna embrasse le rappeur Drake sur scène et choque l’assemblée, elle fera taire les critiques sur elle, en y répondant sur instagram en disant : Lady Gaga
Elle est aussi reconnue à fois comme une des artistes ayant contribué à populariser la musique Synthpop à la fin des années 2000 et au début des années 2010 alors que ces morceaux n'étaient initialement joués qu'en boîte de nuit et très rarement représentés dans les médias grand public. Elle arrive en tête des personnes les plus influentes de l'année 2010 dans la catégorie artiste du magazine "Times" puis est élue « artiste la plus influente » de l'année 2011 par le prestigieux "Forbes Magazine". La même année, elle est classée septième dans la liste des femmes les plus puissantes du monde selon "Forbes". Son influence continue par la suite d'être reconnue par de nombreux observateurs médiatiques. Madame X (album de Madonna)
En , Madonna se produit au à New York, où elle interprète , une reprise de et un court extrait de "Dark Ballet", chanson inédite alors intitulée sur le compte YouTube de l'artiste. Elle prête sa voix au clip illustrant la chanson d'Ariana Grande et sur le morceau "Champagne Rosé" de Quavo, accompagné de lui-même et de Cardi B. Live Nation Entertainment
Madonna signe en 2007 avec Live Nation un contrat de de dollars, pour la production et la distribution de ses futurs albums, c'est la première artiste à avoir signé un contrat avec le label discographique, Live Nation. L'année suivante, l'entreprise américaine signe un accord avec Jay-Z et son label Roc Nation, pour de dollars. L'accord couvre le financement des concerts, tournées et futurs albums de l'artiste pour les dix prochaines années. Ce contrat est renouvelé en 2017 pour . Entretemps, Live Nation signe en 2012 un accord de partenariat avec Universal Music Group, pour la distribution des futurs albums. Mais son rôle est davantage celui d'un promoteur que d'un ayant droit. Pour exemple, les contrats signés avec U2 ou Madonna n'incluent pas de droits sur les prochains albums, contrairement au contrat signé avec Jay-Z ; de la même façon, Drake ou Depeche Mode choisissent de produire eux-mêmes leurs concerts sans s'occuper de l'organisation laissée à Live Nation. L'entreprise propose en fait des contrats comprenant au choix la production, l'organisation des spectacles, le management, le marketing, les partenariats ; il n'y a plus que l'enregistrement des disques qui n'est plus assuré par Live Nation. Cette centralisation des prestations et services simplifie le déroulement de carrière des artistes au détriment des maisons de disques traditionnelles. Un des intérêts pour les artistes résulte de la puissance de Live Nation à l'international : un unique contrat peut supporter une tournée mondiale, les artistes ne se souciant plus des particularités de chaque pays. Liste des distinctions de Madonna
The Bravo Otto Awards are held by "Bravo" magazine, the largest teen magazine within the German-language sphere, to honor top performers in film, music, television and sport. Madonna has won seven awards. Like a Prayer (album)
L'album marque un tournant majeur dans la carrière musicale de Madonna, qui domine alors la scène pop avec Michael Jackson et Prince. À travers son travail d'écriture, elle semble vouloir avant tout s'exprimer plutôt que de faire des tubes. La chanteuse a alors l'âge de sa mère à sa mort, et lui dédie l'album : « À ma mère, qui m'a appris à prier ». À cette époque, Madonna déclare avoir voulu que son album le plus cathartique parle des influences du catholicisme sur sa vie, et n'avoir, jusqu'alors, jamais pris autant de risques artistiques. Elle parle de son attrait pour le catholicisme en évoquant le rituel religieux, l'art déployé dans les églises et le côté mystérieux qui l'entoure. Confessions on a Dance Floor
À partir du mois de mai 2006, Madonna entame une tournée mondiale, le "Confessions Tour". La chanteuse prolonge son hommage aux années 1970 et 1980, en faisant son entrée enfermée dans une boule à facettes, en utilisant des samples de "I Feel Love" et "Disco Inferno", ou encore en portant une cape avec l'inscription "« Dancing Queen »", en référence à la chanson d'ABBA. La tournée possède également une dimension politique et humanitaire, avec des personnalités controversées apparaissant sur un écran pendant "Sorry", ou un discours sur les jeunes enfants atteints du sida pendant "Live to Tell", que Madonna interprète sur une croix à facettes, coiffée d'une couronne d'épines. La tournée devient à l'époque la tournée la plus lucrative pour une artiste féminine, avec des recettes s'élevant à 194,7 millions de dollars. Erotica (album)
Le 20 avril 1992, on annonce dans les journaux que Madonna vient de signer un contrat de sept ans et qu'elle détient sa propre société de production, Maverick Records. Elle est désormais à la tête d'une société lui permettant de produire des disques, des films ("Snake Eyes"), des publications ("SEX") et du marchandising. Des artistes tels que Alanis Morissette, The Prodigy et Candlebox signent avec la nouvelle maison de production. Express Yourself
Michelle Gibson et Deborah Townsend Meem, auteurs de , saluent la vidéo pour avoir changé le pouvoir entre les sexes, déclarant que . Carol Vernallis remarque dans son livre que la lumière diffuse autour de Madonna dans le clip est adopté pour imiter la diffusion du son et pour que ses formes paraissent douces, et son corps apparent. Dans le livre , Bob Batchelor et Scott Stoddart considèrent comme l'une des vidéos de Madonna les plus provocatrices. Ils remarquent du corps masculin et leur sexualisation en objet du désir. Ils ajoutent aussi que la vidéo . Batchelor explique que les scènes où Madonna chante seule dans sa chambre et en haut des escaliers montrent qu'elle est l'objet de toutes les attentions, cependant il semble qu'elle se moque des mouvements des hommes en dessous. , conclut Stoddart. Like a Virgin (album)
Après la sortie de , Stephen Holden de commente : . Madonna prouve qu'elle n'est pas une avec la sortie de l'album qui se vend à douze millions de disques au moment de sa sortie. Taraborrelli trouve que . Il ajoute que le succès de l'album précise ce qu'est la vraie personnalité de Madonna. ajoute Taraborrelli. Bien que l'album reçoit des avis mitigés par les critiques, Taraborrelli pense que le . Chris Smith, auteur de , pense que c'est avec que Madonna est capable de subtiliser les projecteurs vers elle. Elle affirme sa sexualité comme les stars rock masculines l'ont fait avant, évoluant bien au-delà des limites pour devenir une artiste pop, devenant un point focal pour des discussions à travers tout le pays sur la puissance des relations amoureuses dans les domaines du sexe, des races, du genre, de la religion et d'autres sujets sociaux diviseurs. Ses chansons deviennent des paratonnerres pour les critiques conservatrices et l'imitation des jeunes filles. Madonna
Début 1981, le groupe se disloque et Madonna fait écouter une cassette à Camille Barbone, la coprésidente de Gotham Management, qui lui promet alors une carrière rock du style Pat Benatar, et produit dix titres. Selon Barbone, le talent de Madonna n'est perceptible que lorsqu'elle est sur scène : elle persuade alors Bill Lomuscio, un organisateur de concerts, de la faire jouer dans les clubs. Très vite, son style et sa façon de s'habiller vont faire des émules et ses démos intéressent alors Atlantic Records, Geffen Records et Columbia. Mais, voulant faire du funk, elle laisse tomber Gotham et retourne voir Bray. Ensemble, ils produisent une maquette de titres inspirés de la rue : "Everybody", "Ain't No Big Deal", "Burning Up" et "Stay", que Madonna tente de faire jouer au club new-yorkais "". Mark Kamins, le DJ du club, est séduit et la présente à Seymour Stein, le PDG de Sire Records. Like a Virgin (album)
Guilbert commente que désigne un certain type de femmes libérées, qui dévie ainsi la frappe originale qui faisait penser à une fille tangible et accessible. L'auteur Nicholas Cook dit que le sens et l'impact de n'est pas plus limitée par le clip, plutôt que par sa chanson. Son influence est regardée plus tard parmi des groupes divers comme les femmes contre les hommes, les homosexuels contre les hétéros et les académiciens contre les adolescents. En 1993, une conférence est tenue à l'Université de Californie à , avec pour sujet . La conférence réfléchit sur la dualité de Madonna et en déduit la question que le féminisme de Madonna n'est pas facile à décider. Quelques féministes quittent la conférence, en disant qu'ils ne sont pas capables de prendre leurs décisions. Madonna
Le , Madonna participe au concert londonien du , organisé pour sensibiliser à la thématique du changement climatique, où elle interprète notamment un morceau spécialement écrit pour l'occasion, . Elle participe également au d'Annie Lennox. En octobre, elle annonce quitter sa maison de disques de , , pour un contrat historique avec le promoteur de concerts qui inclut notamment l'enregistrement de trois albums, la promotion de ses tournées ainsi que l'exploitation de son nom et de son image sur une période de dix ans et pour un montant de de dollars. Madonna
En , plus de quatre ans après la sortie de , Madonna propose un quatorzième album studio, intitulé . Supervisé notamment par les producteurs Mirwais et Mike Dean, cet opus se compose de quinze titres. La chanteuse se dit inspirée par la vie culturelle du Portugal, et mêle une voix robotisée et sa pop traditionnelle aux airs de fado, aux mornas du Cap-Vert ou à la bossa nova brésilienne. Les singles choisis montrent cette diversité musicale : est une collaboration avec le chanteur colombien Maluma, tandis que est une ballade avec le rappeur américain Swae Lee. Le morceau , aux sonorités disco, donne naissance à un clip polémique et violent dénonçant un manque de réglementation autour des armes à feu aux États-Unis. est son à atteindre la tête du classement édité par "". est le dernier album de Madonna sorti dans le cadre de son contrat avec signé en 2011. Pour le promouvoir, elle chante en Israël lors du concours Eurovision de la chanson 2019 malgré plusieurs appels au boycott . La performance sera très décriée à cause de la mise en scène finale du morceau avec le rappeur Quavo, montrant des danseurs arborant un drapeau israélien et palestinien sur leur costume, ainsi que pour les faiblesses vocales de la star durant son interprétation du titre de 1989, . À partir de , elle propose une première tournée intimiste, le , et se produit dans des salles de théâtre de onze villes à travers le monde (dont le Grand Rex en février et ). Madonna est contrainte d'annuler plusieurs dates en raison d'une blessure au genou et la tournée s'achève prématurément avec l'interdiction des rassemblements de plus de personnes dans le cadre de la lutte contre la pandémie de Covid-19. La captation de cette tournée filmée à Lisbonne est disponible sur la plateforme de . Liste des distinctions de Madonna
The Recording Industry Association of America (RIAA) is a trust that represents the recording industry distributors in the United States. On November 10, 1999, Madonna was honored as the Top Selling Female Rock Artist of the 20th century for selling more albums than any other female artist in the rock category during the century. American Life (album)
American Life est le neuvième album studio de Madonna enregistré entre 2002 et 2003. Il fut publié par Maverick Records et Warner Bros. Records le . L'album, produit entièrement par Madonna et Mirwais Ahmadzaï, contient de nombreuses références à la culture américaine. L'album peut être considéré comme un album-concept où l'artiste fait part de ses idées sur des thèmes tels que le rêve américain ou le matérialisme (ce qui lui vaudra un véritable boycott de la part des médias américains). Il vient ainsi remettre en question l'image que la star s'était forgée dans les années 1980, comme avec sa célèbre chanson "Material Girl", en 1985. "American Life" est un album principalement folk, avec des éléments rock et de musique électronique. Il s'agit du dernier album de la chanteuse produit chez Maverick Records, après une collaboration de onze ans. Madonna
En , à l'âge de cinq ans, Madonna perd sa mère des suites d'un cancer du sein. Sa mort sera un sujet récurrent dans ses œuvres musicales, que Madonna abordera entre autres dans les chansons (1989) et (2003), et lui fera décréter qu'elle ne dépendrait jamais de personne et n'aurait aucun scrupule à se battre et à défendre sa place dans la société. Express Yourself
Elizabeth Edwards, une des auteurs de , explique que la scène où Madonna rampe sur le sol tandis qu'une la montre dans un fauteuil illustrent la mutation de l'image de Madonna. Selon elle, Madonna voit sa conscience en . Elle conclut en disant : . Shari Benstock et Suzane Ferriss, auteurs de , déconstruisent la vidéo pour son exposition d'images artificielles des genres. Sal Cinquemani de critique la vidéo en 2003 et commente que la vidéo . Aux de 1989, est nommée dans les catégories , , , et et gagne les trois dernières. nomme aussi comme à leur cérémonie en 1989. Le clip d' est numéro un de la liste de . Elle est aussi à la dixième place des listes de et de et à la troisième des par . David Dale de la liste comme l'une des à la . Le magazine du top 30 des . Like a Prayer (chanson de Madonna)
Comme le remarque Campbell, la popularité et le tumulte médiatique autour de la chanson et du clip aident à introduire un facteur très important dans le monde de la célébrité, la publicité libre. L'impact de est plus ressenti sur l'album studio parent, qui est numéro un des hit-parades une fois sorti en . Le clip sert d'émergence du produit du clip comme une entité différente de la chanson qui l'engendre, et d'autres formes expressives qui combinent la chanson, l'image et le mouvement. Judith Marcus fait remarquer dans son livre , Madonna se sert de l'église pour montrer son point de vue de la victimisation. L'impact principal de la vidéo est le fait que Madonna apparaît comme une victime qui par elle-même. Elle affirme que la vidéo métaphoriquement le discours de l'Église pour le respect des femmes, inculpe un précepte de l'Église sur une dichotomie entre l'âme et le corps, assaillit au même moment le déni de l'Église sur la spiritualité des femmes. Marcus conclut : . Campbell note que la vidéo ne suit aucune narration définie même s'il y a une pléthore d'images. Il trouve que les séquences où Madonna ne chante pas, mais où on entend sa voix, sont plus intéressantes depuis qu'elles montrent l'évolution rapide du clip et du travail de Madonna, qui sont au-delà du simple effet d'une interprétation scénique, comme c'était le cas pour le clip de son premier , ; à ce moment de sa carrière, ces vidéos entrent dans les mémoires. Comme le clip, la chanson fusionne des contradictions musicales diverses. Campbelle pense que la mélodie simple offre une entrée facile pour l'auditeur, des contrastes frappants dans le son, le rythme et la texture attire d'autres publics ciblés. L'usage de la chorale et de l'orgue dans la chanson est un mélange sans précédent de la musique pop et de la musique religieuse qui permet à la musique gospel d'être plus contemporaine qu'avant. En 1999, l' donne un séminaire sur les différentes implications et métaphores présentes dans la chanson ; le séminaire est tenu par Martin Katz, George Shirley et Michael Daugherty. Le thème principal était sur les différents sens métaphoriques de la chanson comme le mot qui peut être pris dans des contextes différents. Shirley ajoute que quand quelqu'un pense à , il pense aux aspects visuels, mais les paroles sont plus importantes et renforcent la nature moderne de la vidéo. L'ambiguïté du mot brouille les distinctions entre l'amour et Dieu qui est évident dans la phrase . Katz explique cela plus tard, et trouve que c'est ironique que la vidéo améliore cette ambiguïté en dirigeant l'audience à travers les sous-textes religieux, tandis que la musique ne présente aucune ambiguïté. Il ajoute : . Le théologien Andrew Greeley situe dans la tradition du discours mystique érotique, et aime la musique et les hymnes présents dans les textes religieux hébraïques, "Cantique des Cantiques". Greeley se focalise plus sur la vidéo, reconnaît le fait que la passion sexuelle est révélée, et complimente Madonna d'avoir glorifié les idéologies de la subjectivité féminine et de la vie de femme dans la chanson. Filmographie de Madonna
En 2003, Madonna reçoit trois pour ses prestations dans "À la dérive" et "Meurs un autre jour". La même année elle fait ses débuts à la télévision dans la série "Will et Grace" où elle apparait dans le de la intitulé "Une question d'habitudes" ( dans la version originale). Elle interprète une directrice de production musicale nommée Liz, une probable allusion à son attachée de presse de longue date Liz Rosenberg, avec qui Karen Walker (Megan Mullally) décide de se mettre en colocation. En juin 2004, le quotidien britannique annonce que Madonna va interpréter la chanteuse et actrice Texas Guinan dans une comédie musicale intitulée coproduite par Madonna et Martin Scorsese, ce qu'elle confirme en décembre de la même année mais le projet est rapidement abandonné. La même année, elle commence à travailler sur un projet de comédie musicale avec Luc Besson, qui a réalisé le clip de son single . Le scénario présente l'histoire d'une femme sur son lit de mort qui réfléchit à la vie qu'elle a vécu depuis les années 1920. Pour ce projet, elle collabore avec Patrick Leonard, Mirwais Ahmadzaï et Stuart Price sur plusieurs chansons de différentes époques tandis que Luc Besson est chargé d'écrire le scénario. Insatisfaite du résultat, elle abandonne finalement le projet et réutilise certaines chansons pour son album , dont le . Open Your Heart (chanson de Madonna)
La chanson est très bien reçue des critiques et parvient à un succès commercial mondial en étant à la tête du classement aux États-Unis, devenant le cinquième de Madonna numéro un dans le . Le clip vidéo, cependant, visualise un concept différent de la chanson. Madonna interprète une danseuse exotique dans un club de strip-tease, qui vient en aide à un petit garçon et s'échappe avec lui. Les critiques l'acclament pour une représentation d'une perspective complètement à l'opposé du , et dépeint l'innocence plutôt que les sous-entendus sexuels, bien que l'entrée d'un enfant dans un club de soit critiqué négativement. Le clip est un hommage aux actrices Liza Minnelli et Marlène Dietrich. Madonna
En 1993, consciente de sa mauvaise image (certains critiques la voient s'enfermer dans un climat « porno-soft »), elle part à la reconquête du public avec "The Girlie Show World Tour", un spectacle parodique et sexy dans lequel elle rend hommage à ses idoles et revisite ses tubes. La tournée est un gros succès mondial et Madonna se produit pour la première fois sur les cinq continents. À la fin de l'année, elle joue dans "Snake Eyes" d'Abel Ferrara, qui sera un échec commercial. Madonna
Artiste ayant débuté sa carrière dans les , Madonna est en 2021, l'une des les plus streamés de la plateforme Spotify depuis sa création en 2008. Madonna
Madonna, mononyme de Madonna Louise Ciccone, née le à Bay City dans le Michigan, est une chanteuse, danseuse, actrice, productrice de cinéma, réalisatrice et femme d'affaires américaine. Future (chanson de Madonna)
En 2017, Madonna a déménagé à Lisbonne, au Portugal, à la recherche d’une académie de football de premier plan pour son fils David, qui voulait devenir un joueur de football professionnel. Alors qu’elle vit en ville, elle commence à rencontrer des artistes, des peintres et des musiciens, qui l’invitent à des « séances de salon ». Lors de ces séances, ils apportaient de la nourriture, s’asseyaient autour de la table et les musiciens commençaient à jouer des instruments, chantant du fado et de la samba’. Se retrouvant « connectée par la musique », la chanteuse décide de créer un album ; "« J’ai trouvé ma tribu [à Lisbonne] et un monde magique de musiciens incroyables qui ont renforcé ma conviction que la musique à travers le monde est vraiment connectée et est l’âme de l’univers »"’. Le 15 avril 2019, Madonna a révélé « Madame X » comme titre de l’album. Pour l’album, elle a travaillé avec Mirwais, son collaborateur de longue date, qui avait déjà travaillé sur ses albums Music (2000), American Life (2003) et Confessions on a Dance Floor (2005), ainsi que Mike Dean, qui était producteur sur Rebel Heart (2015) et Diplo. Rebel Heart (chanson de Madonna)
Pour son treizième album studio, Madonna a recruté une grande équipe d’auteurs-compositeurs et de producteurs. En mars 2014, elle a téléchargé une photo sur son compte Instagram d’un coucher de soleil, avec les mots « Rebel Heart » et la légende "« Le jour se transforme en nuit. Je n’abandonnerai pas le combat. Je ne veux pas arriver à la fin de mes jours... en disant que je n’étais pas étonné!" #revolutionoflove "»", ce qui a suscité des spéculations selon lesquelles elle se préparait à sortir un nouvel album ou un nouveau single. À la mi-2014, elle a téléchargé une photo qui la révélait jouer de la guitare aux côtés du musicien électronique suédois Avicii.  En novembre 2014, la démo d’une chanson intitulée « Rebel Heart » a fuité sur Internet, ce qui a amené Madonna à prendre sur Instagram et à poster une photo d’un iPod brisé et à expliquer: "« Cet ipod cassé est un symbole de mon cœur brisé! Que ma musique a été volée et divulguée! J’ai été violé en tant qu’humain et artiste!" #fuckedupshit "»". Elle a décrit la situation comme du « terrorisme » et une forme de « viol artistique ». Les fuites involontaires ont conduit le chanteur à sortir six pistes terminées via iTunes en pré-commande pour l’album le 20 décembre 2014. L’album, également intitulé "Rebel Heart", a été divulgué en ligne dans son intégralité le 3 février 2015, plus d’un mois avant sa sortie prévue. La version finale a ensuite été publiée uniquement sur les éditions Deluxe et Super Deluxe de l’album le 6 mars 2015. Madonna
D'après le "Billboard", Madonna était en 2016 l'artiste solo ayant rapporté le plus d'argent grâce à ses tournées de toute l'histoire de la musique ( de dollars), se plaçant ainsi devant Bruce Springsteen et Elton John. Seuls les groupes The Rolling Stones () et U2 () font mieux qu'elle. Liste des distinctions de Madonna
Les ASCAP Rhythm & Soul Music Awards récompensent chaque année les artistes et auteur-compositeurs de la meilleure musique R&B/Hip-hop, rap, reggae et dance. Madonna a gagné quatre récompenses. Like a Virgin (album)
Cinq singles sortent pour l'album, avec la piste titre et devenant des tubes internationaux et devenant son premier numéro un au Royaume-Uni. Pour promouvoir , Madonna embarque dans sa première tournée - - qui la fait voyager dans les grandes villes d'Amérique du Nord seulement. atteint de l'importance comme un objet culturel des années 1980. Madonna prouve qu'elle n'est pas une «  » et est capable de s'établir en tant que force musicale pour être reconnue comme telle. Ses chansons deviennent un paratonnerre pour les critiques conservatrices et l'imitation par les jeunes femmes, spécialement pour et . Selon l'auteur J. Randy Taraborrelli, . Madonna
En 1992, à la suite d'une renégociation avec , Madonna signe un contrat à soixante millions de dollars lui permettant notamment de fonder sa propre société de production, (qui inclut un label). Le premier produit lancé est , un recueil de photos érotiques mettant en scène la chanteuse. La presse accueille très mal l’ouvrage mais le livre, dont le tirage est limité, se classe en tête de la et se vend à plus d'1,5 million d'exemplaires. Il reste un des livres les plus recherchés par les lecteurs. En octobre, paraît son cinquième album, . Jazzy, sombre et volontairement froid, il est soutenu par les (dont le clip "hot" choquera le public et sera censuré dans de nombreux pays), , , , et . Dès sa sortie, le disque est descendu par les médias qui ne retiennent que le caractère sexuel de certaines chansons. L'album rencontre moins de succès que les précédents opus de la chanteuse. La sortie en salles, peu après, du thriller érotique "Body" dans lequel elle joue, ne fait qu'accentuer la lassitude du public qui juge que Madonna en fait trop dans le genre érotique. Le film fera également un flop au box-office. Elle enregistre également en 1992 le single "This Used to Be My Playground" pour le film "Une équipe hors du commun" dans lequel elle joue : ce sera son au Billboard Hot 100. Impressive Instant
En 2000, Madonna sortait avec le réalisateur Guy Ritchie et était enceinte de leur enfant. Voulant se distraire de la frénésie médiatique entourant cette nouvelle, elle s’est concentrée sur le développement de son huitième album studio, Music. Enthousiasmée par le succès commercial de son album Ray of Light, sorti en 1998, elle était impatiente de retourner en studio pour enregistrer de nouveaux morceaux. Elle est ensuite présentée au DJ et producteur français Mirwais Ahmadzaï par son manager Guy Oseary. Madonna a immédiatement aimé ses rythmes changeants, pulvérisants et son utilisation de la basse acide dans ses chansons. L’une de leurs collaborations était « Impressive Instant » qui a été décrit par Madonna comme "« carrément stupide »". Elle a expliqué qu’ils « travaillaient sur cette chanson et je me suis dit : 'Oh, fuck it, let’s get fun', la vie serait un tel frein si nous étions profonds et sondant tout le temps. » [3] Madonna (album)
Aux États-Unis, l'album sort le . Il entre au à la dans la semaine du . L'album a une progression lente mais régulière pour arriver à la huitième place du dans la semaine du , juste un an après sa sortie. Il entre également dans le classement où il atteint la vingtième position. L'album est septième dans le classement de 1984 et en 1985, ce qui fait de Madonna la première artiste pop de 1985. En un an, il s'est vendu à 2.8 millions de copies aux États-Unis. Dix-sept ans après sa sortie, la (RIAA) le certifie cinq fois disque de platine pour la vente de 5 millions d'exemplaires à travers les États-Unis. Après la création de Nielsen SoundScan en 1991, l'album s'est vendu à exemplaires supplémentaires. Madonna (album)
En 1983, Madonna est une jeune de 25 ans qui cherche à se lancer dans une carrière musicale. Elle est rejointe par son petit ami, Stephen Bray, qui devient le batteur de son groupe le , qui interprète généralement des chansons de . Madonna et Bray abandonnent ensuite le et signent un contrat chez Gotham Records pour s'orienter vers une nouvelle direction musicale. Ils décident de continuer dans le genre mais la maison de disques n'est pas satisfaite de leurs capacités musicales et rompt le contrat ; Madonna et Bray quittent le groupe. Au même moment, Madonna a déjà écrit et développé des chansons par ses propres moyens. Elle enregistre des bandes son de trois chansons intitulées , et . À cette époque, elle fréquente la , une discothèque de . C'est là que Madonna convainc le Mark Kamins de passer . La chanson est bien reçue par le public et Kamins décide d'amener Madonna à un label pour lui faire signer un contrat, dans l'idée de produire un . Il la présente à son patron Chris Blackwell, directeur de , mais celui-ci refuse de collaborer avec elle et ils se redirigent ensuite vers . Michael Rosenblatt qui travaille au de , offre d'avance et de redevances pour chaque chanson qu'elle écrit. The Blessed Madonna
Sa carrière commence vers la fin des années 1990 où elle revend des mixtapes de DJ underground dans des raves. Une de ses connaissances d'alors, Radek Hawryszczuk, l'introduit sur son label Dust Traxx et par là-même à la scène de Chicago. Peu après, elle change son nom de scène en The Black Madonna (La Vierge noire en français), une référence aux œuvres du même nom de la Vierge Marie. Marea Stamper décrit alors cela comme un hommage à la sainte catholique préférée de sa mère. Après quelques débuts timides et échecs dans les années 2000, elle se forge finalement une réputation solide en tant que DJ résidente du Smartbar à Chicago, dont elle devient bookeuse en 2012. En tant que productrice, elle se fait alors remarquer avec les morceaux "Exodus", sorti en 2012 et "He Is the Voice I Hear" sorti en 2014. Erotica (album)
"Erotica" a reçu généralement des critiques favorables de la part des médias, qui le considèrent comme un des albums les plus aventureux de Madonna et saluant son courage de parler des tabous de la société et du SIDA. Commercialement, cet album a moins de succès que les précédents. Il a débuté au au Billboard 200 à sa sortie, devenant le premier album de la chanteuse à ne pas atteindre la première place depuis ces débuts. Il est arrivé en France et en Australie, et arrivant dans le top 5 dans d'autres pays comme le Canada, l'Allemagne, le Japon, la Nouvelle-Zélande et le Royaume-Uni. "Erotica" est certifié double disque de platine par la Recording Industry Association of America (RIAA) et s'est vendu a plus de six millions d'exemplaires. Madonna (album)
Les critiques musicaux actuels complimentent l'album mais il reçoit des réactions négatives lors de sa sortie en 1983. En 2008, le désigne à la du classement . Dès sa sortie, l'album est un succès dans les hit-parades, atteignant la huitième place du 200 et le top 10 en Australie, France, Nouvelle-Zélande, Pays-Bas, Royaume-Uni et Suède. Il est certifié cinq fois disque de platine par la pour la vente de cinq millions d'exemplaires aux États-Unis. À l'échelle internationale, l'album s'est vendu à dix millions d'exemplaires. Madonna (homonymie)
La , devenue en français, est le nom donné à Marie de Nazareth et à certaines de ses représentations de Marie de Nazareth (principalement des Vierge à l'Enfant) : Certains édifices religieux ont été nommés en hommage à la mère de Dieu.Dans le monde de la musique quand on parle de Madonna on parle de la chanteuse pop, née Madonna Louise Ciccone le à Bay City, auteur-compositeur, productrice cinématographique et artistique, danseuse, actrice et femme d'affaires américaine. Impressive Instant
La semaine suivante, il est entré dans le top dix à la quatrième place. Sur le numéro Billboard daté du , « Impressive Instant » a atteint le sommet du classement, devenant la numéro un de Madonna sur ce classement, le plus grand nombre pour un artiste. C’était la de l’artiste dans le top dix du classement Hot Dance Music/Club Play et sa septième meilleure chanson consécutive, datant de Nothing Really Matters en 1999, suivie de Beautiful Stranger (1999), American Pie et Music en 2000, ainsi que Don’t Tell Me et What It Feels Like for a Girl en 2001. Lucky Star (chanson de Madonna)
Le clip de a été réalisé par Arthur Pierson et produit par Glenn Goodwin tandis que Wayne Isham dirige la photographie. Au moment de la sortie de la chanson, le style de Madonna et sa tenue vestimentaire dont les objets les plus connus sont ses colliers et ses boucles d'oreilles en forme de croix, deviennent à la mode parmi les jeunes et ses fans. Madonna dit à ce sujet que porter un rosaire ou une croix est . En réalité elle cherche à se faire une image bien propre d'elle-même, elle s'inspire de plusieurs artistes comme Boy George, David Bowie ou encore Cyndi Lauper, de leurs images qui changent constamment ainsi que leurs personnalités. Madonna réalise l'importance de ses clips et de sa popularité via qui contribue à populariser son image. Express Yourself
reçoit des critiques plutôt positives. J. Randy Taraborrelli, auteur de trouve que la chanson est et réagit positivement face au message d'un . Stephen Holden de observe que Madonna répudie la philosophie de son (1985) dans , décrite comme . Dans un autre article du même journal, Caryn James la considère comme l'une de ses chansons les plus exubérantes. Santiago Fouz-Hernández et Freya Jarman-Ivens, auteurs de , complimentent les paroles de la chanson et ajoute qu'elle épouse évidemment . Dans son livre , le journaliste Georges-Claude Guilbert décrit comme un hymne à la liberté, . La biographe Mary Cross remarque dans son livre que la chanson a contribué à ce que le clip devienne le testament de la liberté. Allan Metz et Carol Benson remarquent dans leur livre sur Madonna qu'elle décime quand elle prononce dans . Ils ajoutent que la première ligne : transforme la chanson en un hymne postmoderne. Sheila Whiteley remarque dans son livre , que la reconnaissance de Madonna du pastiche et d'être capable d'imiter un style musical qui l'intéresse, mais donne à Madonna l'habileté de manipuler son image, l'exubérance musicale d' ne paraît pas surprenant. Mark Bego, auteur de déclare que . O'Brien est impressionnée par la chanson et donne une critique détaillée : Madonna
En 1991, elle crée l’événement avec la sortie du documentaire , retraçant les coulisses et les scandales du "Blond Ambition Tour". Il sera projeté hors-compétition au festival de Cannes en présence de Madonna et du réalisateur Alek Keshishian. Cette année-là, elle est également dirigée par Woody Allen dans le film "Ombres et Brouillard". Madonna
En , Madonna et Missy Elliott participent au de la chanteuse Dua Lipa remixé par la pour son album . Elle travaille également avec sur un projet de film autobiographique qu'elle produira, réalisera et co-scénarisera avec Diablo Cody et Erin Cressida Wilson. En , , chez qui Madonna était signée entre 1982 et 2009, annonce le retour de la chanteuse au sein du groupe pour notamment proposer des rééditions enrichies de ses albums à partir de 2022 afin de fêter le anniversaire de la sortie de son premier , Like a Virgin (album)
Une ancienne danseuse sur la scène d'une discothèque de , Madonna Louise Ciccone est devenue connue dans le monde simplement sous le nom de Madonna, avec la sortie de son premier album "Madonna" en 1983. L'album, alimenté par des chansons tubes comme , et , est l'un des albums les plus vendus de l'année 1983, et aide Madonna à devenir l'un des nouveaux artistes les plus passionnants des années 1980. Elle trouve que son premier album a réussi à introduire son personnage de , et elle veut se solidifier et s'appuyer sur ce concept, pour le second album. Selon elle : . Liste des distinctions de Madonna
"Musician" (1976–99) was a monthly magazine that covered news and information about American popular music. Madonna was given the Artist of the Decade award by the magazine in 1989. Erotica (album)
Erotica est le cinquième album studio de la chanteuse américaine Madonna, sortie le 20 octobre 1992. Cet album ainsi que le premier livre de Madonna, intitulé "Sex", un livre d'art contenant des photographies explicites sortie simultanément avec l'album, sont sorties sous le label Maverick Records, la propre société de production de la chanteuse. "Erotica" est considéré comme un album-concept à propos d'érotisme et la sexualité; elle incorpore dans la chanson ""Erotica"" ainsi que dans "Sex", un alter-ego nommée "Mistress Dita", inspirée par l'actrice Dita Parlo; elle parle de sexe et de romance à travers l'album. Cependant, d'autres chansons parlent de la perte de deux amis de Madonna, victime du SIDA. Madonna (album)
La sortie de l'album annonce l'arrivée de Madonna sur la scène musicale mais ses capacités vocales ne sont pas complètement formées artistiquement. Son style vocal et les paroles semblent similaires à ceux des autres stars de la pop de cette période. Les chansons de "Madonna" dévoilent plusieurs tendances clé qu'elle continue à exploiter pour définir son succès, incluant une forte base dance idiomatique, des entraînants, un arrangement très bien fait et le propre style vocal de Madonna. Dans des chansons telles que ou , Madonna introduit un style de musique entraînante qui se révèle attrayant pour le public . La vivacité, le timbre vocal d'une jeune fille de ses premières années devient passé dans les travaux plus tardifs de la chanteuse, le changement devient délibérant, pour s'occuper des dernières tendances du monde de la musique. Iconic
La performance a été accueillie avec une réponse positive de la part des critiques. Jordan Zivitz, de la "Gazette de Montréal, "a qualifié la performance de « follement théâtrale, digne de Broadway ». Melissa Maerz a écrit pour "Entertainment Weekly "que "« Aussi visuellement spectaculaire que ce soit narrativement [sic] brutal, c’était comme un rappel à sa dernière tournée, MDNA, qui comportait une mascarade sombre qui a trouvé Madonna brandissant un pistolet sur scène. Mais lorsque la chanson s’est terminée par des séquences vidéo des gladiateurs renversant une statue de la Vierge à l’air saint, le ton a changé. Madonna a construit une carrière en jouant avec ce que nous tenons pour sacré, qu’il s’agisse de crucifix ou d’engouements pour la danse underground. Maintenant, la seule chose sacrée qu’elle démolit, c’est Madonna elle-même »". La performance de la chanson lors des concerts du 19 au 20 mars 2016 à l’Allphones Arena de Sydney a été enregistrée et publiée dans le cinquième album live de Madonna, "Rebel Heart Tour."  Crédits adaptés du site officiel de Madonna. Liste des distinctions de Madonna
The MTV Video Music Awards (VMAs) is an award show by the cable network MTV to honor the top music videos of the year. It was first held at the end of the summer of 1984, and originally as an alternative to the Grammy Award in the video category. Madonna has won twenty awards from a total of sixty-eight nominations, more than any other artist ever. She is also the first female artist to receive the lifetime achievement Video Vanguard Award. Liste des distinctions de Madonna
The International Dance Music Awards was established in 1985. It is a part of the Winter Music Conference, a weeklong electronic music event held annually. Madonna has won eleven awards. Liste des tournées de Madonna
La chanteuse américaine Madonna a effectué, durant sa carrière, un total de onze tournées dont 10 mondiales. Sa première tournée en 1985, "The Virgin Tour", composée de 40 dates sur le territoire américain et une date au Canada, a généré environ 17 millions de dollars. En 1987, Madonna effectue sa première tournée mondiale, "Who's That Girl Tour", durant laquelle elle parcourt l'Europe, le Japon et les États-Unis. Liste des distinctions de Madonna
The Danish Music Awards (Dansk Grammy, before 2001) is a music award ceremony presented by IFPI Denmark since 1989. Madonna has won four awards. Selena (chanteuse)
En 1995, Selena a été intronisée au , au et au . En 2001, elle a été intronisée au . En 2017, elle a reçu une étoile sur le . La cérémonie de dévoilement de son étoile a été suivie par environ , ce qui constitue la plus grande foule jamais réunie pour une cérémonie de dévoilement. L'auteur Laurie Jasinski l'a classée parmi les vingt Texans les plus influents de tous les temps. Elle a été classée cinquième parmi les cent musiciens latins les plus influents du selon l'Orange County Register. La chanteuse a été affublée de nombreux épithètes par les médias, dont la reine de la cumbia, la Chicana Elvis, la reine de la culture pop hybride, la Marilyn Monroe hispanique, la Tupac Shakur de la musique latine, la reine de Corpus Christi et la princesse du peuple. Les médias ont comparé le sens de la mode de Selena à celui de Madonna plus souvent que toute autre célébrité. Accusations de plagiats contre Madonna
Musique, vidéo clip, couverture d'album, design de mode et logo Madonna (album)
Stephen Thomas Erlewine dit qu'avec cet album, Madonna commence une carrière de diva du disco, dans une époque où il n'y a pas de divas à proprement parler. Au début des années 1980, le disco est un anathème du courant de la pop et Madonna a un rôle immense dans la popularisation de la musique comme courant musical dominant, en utilisant son charisme, son culot et son . Erlewine crédite aussi la musique de l'album comme . Martin Charles Strong, auteur du livre , pense que l'album est de la sans précédent et un appel naïf qui permet à Madonna d'établir son point de départ comme artiste. Selon le biographe Andrew Morton, l'album fait de Madonna un nom familier et est instrumental dans l'introduction de son pouvoir de star. Quand Madonna apparaît à l'émission le , elle expose son souhait de . Filmographie de Madonna
En 1997, il est prévu que Madonna interprète la photographe et révolutionnaire italienne Tina Modotti dans un film produit par Mick Jagger mais le projet est annulé, puis elle est annoncée avec Goldie Hawn dans le film , alors au simple stade de projet. Wes Craven engage Madonna pour le film "La Musique de mon cœur" en 1999 et cette dernière prend des cours de violon pour se préparer au rôle d'un professeur de musique. Elle quitte cependant le projet en raison de divergences artistiques avec le réalisateur et est remplacée par Meryl Streep deux semaines avant le début du tournage. À la même époque, elle se montre très intéressée par l'adaptation au cinéma du roman "Geisha" d'Arthur Golden, où elle se voit interpréter le personnage principal, Hatsumomo, mais cela reste sans suite lorsque les responsables de la Columbia, qui détient les droits sur un potentiel film, lui font comprendre qu'ils ne souhaitent pas la voir dans ce rôle. Like a Prayer (chanson de Madonna)
reçoit principalement des critiques positives. Taraborrelli commente que la chanson . Stephen Holden de parle de la ré-invention de l'image de Madonna et observe comment le son de Madonna a changé . O'Brien trouve que l'aspect le plus remarquable de est l'utilisation de mots liturgiques. conclut-elle. Ce point de vue est partagé par Mary Cross qui écrit dans sa biographie que . Batuka (chanson de Madonna)
Madonna a inclus « Batuka » sur la setlist de sa tournée Madame X Tour de 2019-2020. Elle a été rejointe par 14 des 22 femmes de l’Orchestre Batukadeiras lors de ses représentations. La performance a commencé avec le groupe se rassemblant en demi-cercle et martelant les tambours, tandis que Madonna s’asseyait sur le côté sur une cage d’escalier avant de finalement les rejoindre, et de faire quelques mouvements de batuque « hip-shimmying ». Madonna
À partir de 2013, plusieurs de ses photos sur le réseau social Instagram vont faire scandale, notamment des publications mettant en scène de la nudité, des sujets politiques ou encore des messages écrits avec un langage outrancier. Fin 2014, des détournements reprenant les codes visuels de la pochette de Rebel Heart et mettant en scène Diana Spencer ou encore Nelson Mandela font scandales sur internet. Alors que les internautes accusent Madonna d'utiliser ces personnalités pour faire la publicité de son album, cette dernière assure qu'il s'agit de simples hommages. True Blue (album de Madonna)
Avec les et les clips vidéos les accompagnant, Madonna commence à changer son image de "" par un aspect plus sophistiqué et mature. Pour , plusieurs associations sociales condamnent Madonna pour encourager les adolescentes à tomber enceinte tandis que d'autres la complimentent pour sa position apparemment pro-vie. doit faire face aux critiques de son clip vidéo et de son portrait d'un mineur voulant entrer dans un club de strip-tease. Lors du en 2006, la prestation scénique de , qui montre Madonna chanter en étant accrochée à une croix et portant une couronne d'épines, génère le tumulte des médias et des groupes religieux la considérant comme blasphématoire. est crédité comme l'album qui a fait de Madonna une superstar. Il place Madonna parmi les artistes des années 1980 les plus importants. I'm Breathless (album)
La tournée finie, Madonna interprète "Vogue" lors des MTV Video Music Awards de 1990, dans un numéro inspiré de Marie-Antoinette. Le magazine "Billboard" classera cette performance à la sixième place des plus marquantes de l'histoire de la cérémonie. "Sooner or Later" ayant été nommée dans la catégorie Meilleure chanson originale aux Oscars de 1991, Madonna se rend à la cérémonie, accompagnée par Michael Jackson. Elle interprète "Sooner or Later" vêtue d'une longue robe blanche créée par Bob Mackie,et avec 20 millions de dollars de bijoux prêtés par Harry Winston. La prestation est un hommage à Marilyn Monroe, Madonna reprenant les mouvements de l'actrice. Filmographie de Madonna
Madonna annonce en août 2006 qu'elle met un terme à sa carrière d'actrice, échaudée par les critiques successives qu'ont suscité ses différents films et qu'elle préfère se tourner vers la réalisation. En février 2007, elle s'associe à l'entreprise de prêt-à porter H&M pour dessiner une collection intitulée distribuée le monde entier. À cette occasion, elle réalise le spot publicitaire en collaboration avec Dan Cadan. Elle se consacre ensuite à la réalisation de son premier film, "Obscénité et Vertu", qu'elle produit et scénarise également. Ce film raconte l'histoire d'A.K. (Eugene Hütz), Juliette (Vicky McClure) et Holly (Holly Weston), trois colocataires londoniens qui aspirent à réaliser leurs rêves : A.K. veut devenir un chanteur célèbre dans le monde entier, Holly est une strip-teaseuse souhaitant devenir danseuse de ballet tandis que Juliette, une pharmacienne, rêve de partir en Afrique pour aider des orphelins. Pour écrire le scénario, Madonna s'est inspirée de sa propre vie, basant par exemple le personnage de Richard E. Grant sur son professeur de ballet, Christopher Flynn. Présenté en avant-première au festival du film de Berlin en février 2008, le film reçoit des critiques négatives : pour Peter Bradshaw du "Guardian", mais Sheila Johnston du "Daily Telegraph" note quant à elle qu' Liste des distinctions de Madonna
The International Rock Awards (1989–91) was a music award ceremony broadcast on ABC Television, to honor the top musicians in the genre of rock; Madonna won two awards. Borderline (chanson de Madonna)
J. Randy Taraborrelli, auteur d'une biographie sur Madonna, considère et comme les deux succès phares ayant permis le lancement de la carrière de Madonna dans l'industrie musicale. Il ajoute que la voix sobre de Madonna rend la piste . Dans son livre , Maury Dean explique que la chanson est comme un avec alors que Rikky Rooksby, dans son livre , estime que la chanson est harmoniquement la plus complexe de son premier album. Stephen Thomas Erlewine d' trouve que la chanson est agitée alors que Sal Cinquemani de la trouve sentimentale. Bill Lamb d' pense que , avec et , est à la pointe de la . Le critique Dave Marsh, auteur du livre , dit que alors que Roxanne Orgill, auteur du livre , fait remarquer que est la chanson qui a fait de Madonna la star qu'elle est devenue. Thom Duffy du journal pense que qui . Femme artiste
2008 voit la chanteuse icône de la pop américaine Madonna (1958-) être intronisée au Rock and Roll Hall of Fame ; elle a atteint des niveaux de pouvoir ayant peu de précédents dans l'industrie du divertissement. Deux ans plus tard, en 2010, la chanteuse et actrice américaine Beyoncé (1981-) est récompensée par six Grammy Awards, ce qui est le plus grand nombre d'Awards remis à une chanteuse lors d'une cérémonie des Grammy. Madonna (album)
Dans une pour , Madonna revient sur le fait que ses relations avec son père n'étaient pas très bonnes avant la sortie de son premier album. . Les critiques musicaux Bob Batchelor et Scott Stoddart commentent dans leur livre que . Carol Clerk estime que les clips vidéos de , et établissent Madonna, non pas comme une fille gentille, mais comme une étrange femme résistante, impertinente et intelligente. Dans son livre , le professeur Douglas Kellner affirme que les vidéos dépeignent les motifs et les stratégies qui permettent à Madonna d'accomplir sa marche pour devenir une star. Avec le clip de , Madonna tente de briser le tabou des relations inter-raciales et est considéré comme l'un des meilleurs moments de sa carrière. diffuse la vidéo en boucle à travers le monde, ce qui augmente la popularité de la chanteuse. Madonna
Il faudra attendre 2019, pour que Madonna face à nouveau son retour, plus sobre cette fois avec l'album Madame X. Toujours en mettant en avant son côté sexy mais cette fois en misant sur des featuring avec les artistes latino du moment (Maluma, ...) Madonna (album)
Madonna promeut l'album tout au long de l'année 1983-84 par une série de hors concert. Ces représentations se produisent à et à Londres dans des discothèques comme ou et sur des émissions télévisées britanniques et américaines comme et . Les de l'album sont interprétés plus tard pendant le en 1985. Il s'agit de la première tournée de Madonna qui visite l'Amérique du Nord en plusieurs dates. La tournée est éreintée par les critiques mais devient un succès commercial. Plus tard, des musicologues reviennent sur cette tournée et disent qu'il est clair que . Shari Benstock et Suzanne Ferriss remarquent les vêtements et la mode dans la tournée et disent : . Une compilation vidéo, intitulée "Madonna", sort pour promouvoir les aussi bien que l'album. Elle est la première compilation vidéo de la chanteuse. La compilation gagne un prix dans la catégorie par la . Elle se situe également à la première place du classement de pendant la période du au . Jim McCullaugh de attribue les fortes ventes de la vidéo à la sortie du deuxième album de Madonna, , et au concert . "Madonna" est en tête du classement des vidéocassettes musicales en 1985 et la chanteuse devient la meilleure artiste pop de l'année. Madonna
En 1990, Madonna décroche un second rôle aux côtés de Warren Beatty dans , son interprétation est bien accueillie par la critique et le film est récompensé de trois Oscars, dont un pour la chanson écrite par Stephen Sondheim. Pour accompagner , Madonna sort l'album , inspiré par le film et rendant hommage au jazz et au blues des années 1930. Le premier est , un morceau qui fait référence à la danse du même nom : il est le disque le plus vendu de l'année 1990 et reste l'un de ses plus grands succès. Liste des distinctions de Madonna
Les ASCAP Film and Television Music Awards récompensent chaque année les artistes et auteur-compositeurs des chansons extraites de films les plus interprétées. Madonna a gagné quatre récompenses. Liste des distinctions de Madonna
The Pollstar Concert Industry Awards is an annual award ceremony to honor artists and professionals in the concert industry. Madonna has been nominated fourteen times, winning Most Creative Stage Production twice. Madonna
En 2005, Madonna sort l’album “Confessions on a Dance Floor”, l’artiste revient à sa source et met en avant son côté girl power ou on peut y retrouver son titre “Hung Up”: Madonna a pris de l’âge mais ça n’a pas d’importance ,elle met donc en avant son côté femme mature qui s’assume, et permet donc au femme de son âge de se sentir plus forte. Madonna
En 2005, selon le "Livre Guinness des records", les albums de Madonna avaient passé un total de , soit dans les classements du Royaume-Uni dans son ensemble, soit plus longtemps qu’aucune autre artiste féminine. En outre, Madonna était à la des records de longévité de présence dans les classements britanniques. Madonna
Peu avant, en , Madonna est intronisée au vingt-cinq ans après la sortie de son premier album. Le mois suivant, sort , son studio. Pour le composer, Madonna s'est cette fois-ci entourée de Justin Timberlake, Timbaland et Pharrell Williams. Les critiques reprocheront à la chanteuse d'avoir choisi la facilité en faisant appel à des producteurs déjà très connus. L'album se classe dans tandis que (enregistré avec Timberlake et Timbaland) devient son à se classer dans le top 10 du , battant le record précédemment détenu par Elvis Presley. Les et seront également exploités, permettant à l'album de se vendre à plus de quatre millions d'exemplaires dans le monde. American Life (album)
Influencée par les nouveaux albums de Massive Attack et Lemon Jelly, Madonna fait de nouveau appel au producteur Mirwais Ahmadzaï, qui avait déjà travaillé sur l'album "Music", afin de créer un mélange entre musique électronique et acoustique. D'après une interview donnée à VH1, la problématique principale de l'album concerne la part trop important donnée aux choses matérielles. Alors qu'elle arrive à 20 ans de carrière, Madonna réalise que beaucoup de choses qu'elles considérait importantes n'en valaient en fait pas la peine. Elle a désormais une vision claire des aléas de la célébrité et de la fortune et en fait la base de son album. Madonna
Madonna part ensuite en tournée avec le , qui parcourt l'Amérique du Nord, l'Europe, l'Océanie ainsi que l'Asie (notamment pour la première fois à Singapour, Taïwan et Hong Kong). La tournée commence le à Montréal et se termine le à Sydney en Australie. Comme à l'accoutumée, Madonna profite de ses concerts pour réagir à l'actualité, rendant notamment hommage aux victimes des attentats de Paris du 13 novembre 2015 et dénonçant le terrorisme. En outre, elle propose à ses fans australiens un spectacle intimiste, intitulé , qui mêle musique, art et comédie. Le "Rebel Heart Tour" engrangera de dollars avec tickets vendus sur les 82 dates. Madonna
Madonna fait son entrée dans la cour des grands en 1984, dès le départ elle pose les bases même de sa carrière celui de la transgression et de la provocation.Elle a été une icône de la mode et a régulièrement jouée sur la provocation en lien avec la religion, le racisme, la politique et la sexualité. Elle a toujours été pour l’acceptation de soi et le partage des cultures et nationalités. Madonna
En mars 1989, l'album "Like a Prayer" marque une rupture par rapport aux précédents opus : Madonna, qui a alors trente ans, s'implique plus largement dans la production, opte pour un son plus acoustique, et se dévoile davantage dans ses textes. Le premier single, "Like a Prayer", est un nouveau succès, mais le clip fait scandale dans les milieux catholiques : certains groupes extrémistes n'hésitent pas à la qualifier de satanique, et l'Église catholique interdit le clip en Italie. Cette polémique n'empêche pas l'album "Like a Prayer" d'être 1 dans le monde pendant plusieurs semaines, porté par les singles "Express Yourself" (dont le clip, réalisé par David Fincher, rend hommage à "Metropolis", et est à l'époque le clip le plus cher de l'histoire), "Cherish" et "Oh Father". Recherche Susan désespérément
Le film est une influence importante pour la mode des années 1980, faisant des crucifix, mitaines et jupes flottantes de Madonna le stéréotype de la « "" » de l'époque, promouvant au-delà de l'aspect une attitude particulière pour les adolescentes. Habituée des clips diffusés sur MTV qui ont fait son succès, le film marque également le passage de la chanteuse des écrans de télévision au cinéma. Madonna (album)
Cinq sortent pour la promotion de l'album dont qui devient la première chanson de Madonna à entrer dans le et , la première à se positionner dans le top 5. Madonna fait la promotion de son album lors de sa première tournée aux États-Unis, en 1985. Madonna fait souvent remarquer qu'elle voulait mettre plus de variété dans les chansons et avoir plus de contrôle sur la production. Cependant, les critiques remarquent qu'avec cet album, Madonna introduit un style de musique entraînant qui s'est révélé attrayant et qui lui a permis de démarrer sa carrière. Madonna (album)
Jim Farber de donne la note A à l'album en disant que . En , le magazine "Q" place l'album à la cinquième place du . Jonathan Ross de "Q", affirme que . Robert Christgau donne la note A- et dit : . Don Shewey de , pense plutôt que . Sal Cinquemani de , commente : . L'album a cependant reçu beaucoup de critiques négatives au moment de sa sortie. John Skow de qualifie sa voix comme étant . D'autres négateurs sont d'accord, insinuant que Madonna . D'autres critiques ajoutent qu'. Photographie de mode
Le renouvellement de la photographie de mode suit aussi l'apparition ou l'affirmation de nouveaux stylistes et couturiers : Thierry Mugler par exemple, ainsi que le renouvellement de génération parmi les directeurs artistiques de marques et maisons de haute couture. Le milieu musical s'affirme également comme un important véhicule du renouvellement des tendances vestimentaires et des représentations de la féminité. La chanteuse Madonna par exemple est dès ses débuts dans les années 1980 une "égérie" de nombreux créateurs et photographes avant d'associer bien plus tard son image à des marques comme "Versace". Dans les années 2000, d'autres artistes telles que Beyoncé ou Lady Gaga deviendront des exemples du renforcement de cette tendance. Madonna (album)
À la suite de la sortie de l'album, Madonna est rejetée par certains critiques musicaux. Après le succès de son single , ils commencent à la qualifier de . Madonna dit : . Elle réagit face au commentaire du magazine en faisant une séance photo avec Alberto Tolot où elle pose avec une peluche géante de , posant sa main dans la robe de Madonna qui le regarde avec un éclat de remontrance. L'auteur Debbi Voller note que . Vingt-cinq ans plus tard, dans son discours d'approbation de l'induction du , Madonna remercie les critiques qui l'ont repoussée pendant ses premières années : .