¿Cuándo comenzó su carrera el rapero G-Eazy?
G-Eazy
Gerald Earl Gillum (Oakland, California, Estados Unidos, 24 de mayo de 1989), más conocido por su nombre artístico G-Eazy, es un rapero estadounidense. Saltó a la fama con su álbum, "These Things Happen", lanzado el 23 de junio de 2014. Su segundo álbum," When It's Dark Out", se lanzó el 4 de diciembre de 2015 y se consolidó como el más vendido. G-Eazy
En 9 de julio de 2013, G-Eazy, junto con 2 Chainz, abrieron a Lil Wayne el "America’s Most Wanted Tour". El 15 de diciembre de 2013, G-Eazy y Master Chen B interpretaron "Lotta That" de "These Things Happen" en Nueva York. El 15 de enero de 2014, G-Eazy anunció su "These Things Happen Tour" con MMG's Rockie Fresh, KYLE y Tory Lanez. La gira corrió durante 40 paradas a lo largo de los Estados Unidos y Canadá a partir de febrero hasta abril de 2014. Must Be Nice
Must Be Nice es el álbum debut del rapero americano estadounidense G-Eazy. Fue lanzado de forma independientemente el 26 de septiembre de 2012.
Jon Z
Su carrera comenzó en 2011, cuando formó parte del dúo J-Tonez y Jon Z durante casi dos años, con el cual decide lanzar su primer sencillo titulado «Nunca te veo» y otros sencillos que lanzó posteriormente, como «El dinero me llama», «Háblame de dinero», entre otros. En 2013 comenzó a subir videos de estilo libre en YouTube. Iyaz
Sean Kingston se encuentra a Iyaz a través de su página de MySpace en 2008 y más tarde firmó un contrato de grabación con el tiempo es oro / Beluga Heights. Kingston le presentó al productor JR Rotem. Lanzó "Replay" en 2009, que alcanzó el puesto n.º 2 en el Billboard Hot 100 y en el n.º 1 en muchos otros territorios, incluido el Reino Unido. Su segundo sencillo "Solo" fue lanzado en febrero de 2010, y tiene por lo la medida alcanzó el puesto n.º 32 en el Billboard Hot 100. También participó en "We Are The World 25 para Haití". Su álbum debut, Replay se debe a ser editado a finales del verano 2010 (EE.UU.), y también tiene una colaboración con Charice en la canción titulada Pyramid. Él aparece en la película '21 Cocos '(Reino Unido 2010) EE.UU. (2010) En una entrevista con HitQuarters, el productor y los Altos del Beluga cabeza JR Rotem describió perfeccionismo creativa Iyaz de: "Mientras que otros pueden trabajar en varias canciones en un día, él podría sentarse allí y trabajar en una canción por día. El resultado final que se obtiene suele ser una joya absoluta, por lo sincero y genuino." Hizo una canción con Hannah Montana (Miley Cyrus), llamada Gonna Get This o This boy,that girl. También colaboró con If I Ruled The World de Big Time Rush. Hopsin
Hopsin comenzó a grabar su proyecto debut Emurge en 2002 y finalmente se lanzó localmente en 2003, las copias del proyecto son muy escasas y difíciles de encontrar, una versión pirata apareció en línea en 2008 y tenía muchas canciones adicionales, sin embargo, hasta el día de hoy el álbum nunca ha sido lanzado oficialmente Hopsin había firmado inicialmente con Ruthless Records en 2007 e incluso comenzó a grabar su álbum de debut ya en 2004. Originalmente fue aclamado como una de las fuerzas impulsoras detrás de los intentos de devolver a Ruthless Records a la gloria anterior. El primer sencillo de Hopsin de su álbum debut "Pans in the Kitchen" se lanzó el 27 de mayo de 2008. El álbum fue creado por Hopsin y no presenta colaboraciones con otros artistas. Sin embargo, su álbum debut, Gazing at the Moonlight no se lanzó hasta el 27 de octubre de 2009, con poca o ninguna promoción. Poco después del lanzamiento del álbum, Hopsin buscó su lanzamiento de Ruthless Records debido a la falta de compensación financiera, apoyo del artista y promoción. Poco antes de la salida de Ruthless Records, Hopsin fundó su propio sello independiente, Funk Volume, con Damien Ritter. SwizZz, el hermano menor de Damien Ritter y ex compañero de Hopsin en Monroe High, fue el primer artista en firmar con Funk Volume. Records at the timePoco después de lanzar Funk Volume, tanto Hopsin como SwizZz lanzaron una mixtape colaborativa titulada Haywire en junio de 2009 para promover la etiqueta. Funk Volume originalmente quería venderlo para la venta al por menor, pero no pudo debido a que Hopsin aún estaba siendo contratado por Ruthless Records en ese momento. En el sitio web de Mixtape, DatPiff, ha sido certificado Gold por haber sido descargado más de 100,000 veces y luego estará disponible para su compra para descarga digital a través de iTunes y Amazon.com. RZA
Pasó tiempo de su niñez en Pittsburgh, Pensilvania, donde su padre tenía un colmado en el distrito de Hill. Después de una infancia pobre en una familia de once hijos, RZA comenzó su carrera de rapero a finales de los años ochenta con un grupo de rap llamado «Force of the Imperial Master», cuyos integrantes, sus primos GZA y Ol' Dirty Bastard serían, en un futuro, miembros de Wu-Tang Clan. G-Eazy
Después de graduarse de la escuela secundaria de Berkeley, se trasladó a Nueva Orleans para asistir a la Universidad de Loyola. Mientras estudiaba, recibió clases de comercialización, producción y negocios. En 2011 se graduó de la Universidad de Loyola con un bachillerato en Estudios de Industria Musical. Robin Schulz
Empezó su carrera profesional a los 17 años de edad y rápidamente captó la atención de la industria mediante sus mezclas lanzados a través de SoundCloud. A principios de 2014 empezó a hacerse hueco en la escena musical por su versión remezclada de «Waves» del artista holandés de hip hop Mr. Probz, la cual fue descubierta a través de su página de SoundCloud. A mediados de 2014, volvió a llamar la atención con otra de sus remezclas, esta vez con un tema original de 2010 del dúo francés de pop-folk Lilly Wood & the Prick titulado «Prayer in C». Ambos remixes lideraron las listas de varios países europeos, lo que lo llevó al reconocimiento internacional. En septiembre de 2014 lanzó un álbum de remixes titulado "Prayer". Este álbum incluía también el sencillo «Sun Goes Down», con la colaboración de la cantante inglesa Jasmine Thompson. En 2015 fue nominado al Premio Grammy en la categoría por su trabajo en «Waves» de Mr. Probz.En septiembre de 2015 lanzó su segundo álbum de estudio, titulado "Sugar," que incluye el sencillo de mismo nombre y el éxito «Headlights». Yenz Leonhardt
Comenzó su carrera a temprana edad, siendo su inicio Brats en 1979 como bajista y vocalista (haciéndolo predecesor de King Diamond), en 1982 fue el vocalista de la banda Geisha, por la cual también pasaron Mikkey Dee (Motörhead) y Magnus Rosén (Hammerfall). En los 90's participó en varios proyectos como =Y= (1998-1995) de vocalista principal y guitarra, Zoser Mez, Electric(1997-2001) de bajo y vocales y en Kingdom Come (2001-2007) de guitarra y bajo, el cual tuvo que dejar debido a problemas de horario. Ruthless Records
El primer lanzamiento de Ruthless Records fue N.W.A. and the Posse, los integrantes eran Eazy-E, Ice Cube, Dr. Dre, MC Ren & DJ Yella, Eazy-E canto dos canciones en solista pero "Boyz-N-The Hood" fue un gran éxito del álbum y el otro se llama "8-Ball". El otro éxito fue con Ice Cube llamado "Dopeman", el álbum es un recopilatorio publicado bajo el nombre del grupo, aunque no en Ruthless. También apagar actos sencillos de metro de California, como Kid Frost y JJ Fad, pero la etiqueta del primer larga duración de liberación fue N.W.A Straight Outta Compton", que fue certificado multi-platino finalmente, inmediatamente después de esto fue el lanzamiento debut en solitario de Eazy-E "Eazy-Duz-It". Triple H
Levesque comenzó su carrera en la WCW en 1994, luchando como heel con el nombre de Terra Ryzin. En su debut televisivo derrotó a Keith Cole. Continuó usando el nombre de Terra Ryzing hasta mediados de 1994, cuando cambió su nombre a Jean-Paul Levesque. Este nuevo gimmick hacía referencia a sus orígenes franceses, utilizando al hablar acento francés, ya que no hablaba el idioma. Durante esta época, comenzó a utilizar su movimiento final, el Pedigree. Weezer
El cantante y guitarrista Rivers Cuomo, el baterista Patrick Wilson, el bajista Matt Sharp y el guitarrista Jason Cropper formaron Weezer en 1992 en Los Ángeles, y ensayaron por primera vez el 14 de febrero de ese año. Poco después dieron su primer concierto, teloneando a Dogstar, la banda del actor Keanu Reeves, en un club de Hollywood Boulevard. En agosto del mismo año realizaron una de sus primeras grabaciones conocidas, la maqueta "The Kitchen Tapes". Siguieron dando conciertos en la escena de Los Ángeles hasta firmar con Geffen Records. Bone Thugs-n-Harmony
El grupo se formó alrededor de 1990, se llamaba Bone Enterprise y editaron un disco (Faces of Death). El lanzamiento de Bone Thugs-N-Harmony Ruthless Records fue en 1993 cuando Bone fue a Los Ángeles y que llamaron por teléfono a Eazy-E, en este momento él se negó a firmarlos. Los Bone volvieron a Cleveland cuando Eazy-E daba un concierto ahí. Bizzy y Krayzie entraron a su habitación y cantaron, Eazy-E no entendía lo que ellos estaban cantando pero se dio cuenta de que era algo nuevo y bueno, después volvió a Los Ángeles con los Bone Thugs. Con "Creepin' On A Come Up" (EP) que vio la luz en junio del 1994. Después de un lento comienzo que vio el éxito del álbum limitado dentro de la escena del Gangsta rap, rompiendo con la corriente principal con el lanzamiento de los sencillos "Thuggish Ruggish Bone" y "Foe Tha Love of $", este último con una exitosa colaboración por parte del rapero Eazy-E grabada durante "La Edad Dorada" del rap de la Costa Oeste. La producción del álbum contó con una pesada impresión en él, con beats provistos por Rhythm D, DJ Yella y el recién llegado DJ U-Neek (quien más adelante llegaría a ser socio en Bone´s productions). Este disco llegaría a conseguir 4 discos de platino de la RIAA. Eek-A-Mouse
Nacido en Kingston, Jamaica, Eek-A-Mouse comenzó su carrera musical cuando estaba en la universidad, lanzando dos singles de reggae que fueron producidos por su tutor de matemáticas, el Sr. Dehaney. Estas primeras obras estaban influenciadas por la música de Pablo Moses. Adoptó el nombre artístico "Eek-A-Mouse" en 1979, tomó el nombre de un caballo de carreras en el que solía apostar. Comenzó a grabar para "Joe Gibbsen" 1979, teniendo un éxito inmediato con "Once a Virgin", que ahora tenía la influencia de "Ranking Joe", y esto pronto fue seguido con "Wa-Do-Dem" y "Modeling Queen". Pia Mia
Mia comenzó a trabajar en su álbum debut y, desde mayo de 2015, ha grabado más de 100 canciones para el álbum. A principios de 2015, lanzó la canción promocional "Fuck With U" con el artista y productor estadounidense de hip hop G-Eazy. Inicialmente fue pensado para ser el primer sencillo del álbum de estudio de debut de Mia, pero más tarde fue desechado después de un rendimiento comercial decepcionante. El 4 de mayo de 2015, Mia lanzó "Do It Again", que contó con la voz de Chris Brown y Tyga, y se convirtió en la primera canción de Mia. Alcanzó el número 8 en el Top 40 del Reino Unido, el número 71 en la lista Billboard Hot 100 de los EE. UU., el número 19 en la tabla de canciones rítmicas y el número 70 en el Hot 100 de Canadá. El 30 de octubre de 2015, Mia lanzó otro single llamado "Touch", producido por StarGate y BloodPop. Alcanzó el número 47 en Australia y el UK Singles Chart. Sin embargo, no se pudo entrar en el US Billboard Hot 100. K.Flay
K.Flay comenzó su carrera musical en 2003, con la firme creencia de que la mayoría de éxitos de hip hop que sonaban en la radio eran "simples, misóginos y predecibles". Después de presumir frente a unos amigos de que ella misma podría escribir este tipo de canciones, compuso "Blingity Blang Blang", que ha descrito como "una parodia de bajo presupuesto de rap, que contenía un montón de obscenidades". Tras escribir e interpretar la canción, Flaherty se dio cuenta de que le divertía componer y grabar música. Continuó experimentando con hasta lanzar un mixtape llamado "Suburban Rap Queen" en 2005, que produjo enteramente en su portátil. Ruthless Records
La formación original de N.W.A. se quiebrantó cuando Ice Cube dejó el grupo y se originó una guerra musical entre Ice Cube y los restantes miembros de N.W.A., particularmente Eazy-E. En estas batallas mediante el rap, Ice Cube acusó a Eazy-E y a su compañero Jerry Heller de quedarse con todas las ganancias del grupo. Finalmente, Dr. Dre y The D.O.C. se dieron cuenta de que Ice Cube tenía razón: Wright y Heller en realidad estaban llevándose unos billetes de más, dejando a la crew de lado. Esto causó el final de N.W.A; Dr. Dre empezó su carrera solista en Death Row Records, junto con Suge Knight. Cuando lanzó su primer álbum solista, The Chronic, comenzó con una pelea con su ex compañero de grupo, burlándose constantemente de Eazy-E en la canción y en el video de Fuck wit Dre Day (And Everybody's Celebratin), donde Eazy-E es interpretado como un personaje desesperado por el dinero llamado Sleazy-E quien finalmente termina en la calle mendigando. En Bitches Ain’t Shit, la cual su letra dice: “I used to know a bitch named Eric Wright (Yo conocía a una puta llamada Eric Wright)” y en el “The Chronic Intro” donde Snoop Dogg grita que le pueden chupar las pelotas (Deeez Nuuuts). También Dre lo insulta en el intro de Puffin On Blunts And Dranken Tanquery. Eazy-E respondió directamente con el lanzamiento de su EP It’s On (Dr. Dre) 187um Killa. El sencillo lanzado en este álbum, “Real Muthaphuckkin G’s,” es un ataque directo hacia Dr. Dre y Snoop Dogg, y su video muestra fotos de Dr. Dre con maquillaje y un traje de mujer durante su época en el grupo “World Class Wreckin’ Cru”. También respondió con la canción autotitulada “It’s On”. Jay-Z
Jay Z se puede escuchar brevemente en varias de las primeras grabaciones de Jaz-O en la década de 1980 y principios de 1990, incluyendo "The Originators" y "Hawaiian Sophie". También participó y ganó varias batallas con el rapero LL Cool J en los años 90 como parte de su plan para conseguir un contrato discográfico. Se dio a conocer a un público más amplio ante el que se presentó, aunque no destacablemente, en el tema "Show and Prove" en el álbum de 1994, "Daddy's Home," del rappero Big Daddy Kane. Hizo una aparición en una canción popular de Big L titulada "Da Graveyard" y en "Time to Build" de Mic Geronimo, que también contó con las primeras apariciones de DMX y de Ja Rule, en 1995. Su primer sencillo oficial de rap fue titulado "I Cant Get With That", el cual se publicitó mediante el correspondiente vídeo musical. Yoon Kye-sang
Comenzó su carrera en 1999 como parte de la banda de K-pop g.o.d, dejó el grupo en 2004 y persiguió una carrera en la actuación. Sin embargo justo después de dejar el grupo y en medio del punto más alto de su popularidad tuvo que interrumpir su carrera como actor para cumplir con su servicio militar obligatorio. Jay-Z
Shawn Corey Carter (Brooklyn, Nueva York, 4 de diciembre de 1969), más conocido por su nombre artístico Jay-Z (estilizado como JAY-Z), es un rapero, productor, empresario y, ocasionalmente actor estadounidense. Es uno de los artistas de "hip-hop" más exitosos económicamente en Estados Unidos y mundialmente, y posee un patrimonio neto de más de US$1400 millones en 2021. Eazy-E
Mucho material póstumo de Eazy ha sido remezclado por The Game, un rapero de Compton, notablemente en el tema ""Still Cruisin'"". La combinación de Eazy y The Game ayudó a este en los inicios de su carrera, dándose a conocer gracias a esos éxitos underground. Esa canción apareció en numerosos mixtape incluido "G-Unit Radio Part 8". A menudo The Game menciona a Eazy-E en sus temas, en especial en su exitoso álbum "The Documentary". Straight Outta Compton (película)
La acción comienza en Compton, en el año 1987, cuando Eazy-E, en medio de un intercambio de drogas, tiene que escapar de la policía, que ha rodeado el lugar. La escena muestra a las fuerzas de policía aprovechándose de su poder para abusar de la población negra y latina. Más tarde, conoceremos a Dr. Dre y a Ice Cube, DJ y rapero respectivamente, cuyo objetivo es llegar con sus letras realistas a otras ciudades fuera de Los Ángeles. En concreto, el personaje de Ice Cube habla en varias ocasiones de escribir letras que reflejen la realidad de su barrio y de su existencia. SZA
El 26 de marzo de 2014, el artista de R&B SZA lanzó el sencillo "Child's Play" con Chance the Rapper y producido por Dae One & XXYYXX . Un EP de estudio, "Z", fue lanzado el 8 de abril de 2014; el sencillo principal, "Babylon", fue acompañado de un video musical dirigido por APlusFilmz. Para promover "Z", SZA actuó en varias presentaciones en el Festival de Música SXSW en Austin, Texas . SZA hizo su debut en las listas en el Reino Unido, donde "Z se" ubicó en el número treinta y dos en las listas de R&B, durante la semana que terminó el 19 de abril de 2014. "Z" debutó en el "Billboard" 200 de los Estados Unidos en el número treinta y nueve, vendiendo 6,980 copias en su primera semana; el álbum también alcanzó el puesto número nueve en la "lista Billboard" Hip-Hop/R&B. Glukoza
La carrera musical de Glukoza comenzó cuando fue descubierta en 2002 por el productor Maxim Fadeev. Juntos grabaron su primer álbum, "Nostra", y lanzó su primer video musical, "Nenavizhu [Te odio]", que fue totalmente hecho mediante animación por computadora. Su carrera individual tuvo poca popularidad hasta el año 2003, cuando Glukoza produjo "Nevesta [esposa]", una vez más acompañada de animaciones. "Nevesta [esposa]" la llevó hasta la cima de la popularidad en Rusia. Swizz Beatz
Con su tía Chivon y tíos Dee y Waah Dean todos los involucrados con el sello Ruff Ryders, comenzó a producir pistas a los 16 años. Un año más tarde vendió su primer éxito a DMX, "Ruff Ryders 'Anthem". Entonces, produjo grandes canciones de hip-hop en como, en 1998, como "Banned from T.V." de Noreaga, "Money, Cash, Hoes" de Jay-Z y más, todas estas habían sido producidas a la edad de 19. El año siguiente, se producen la mayoría de las canciones del álbum recopilatorio "Ruff Ryders Ryde or Die Volumen 1" y también produce Eve. En el 2001, en una operación conjunta con Clive Davis, estableció su propio sello discográfico, Full Surface, que es un subsidiario de J Records. El primer artista firmado fue el rapero de Filadelfia, Cassidy. Cuando Dean lanzó su primer álbum recopilatorio "Swizz Beatz Presents G.H.E.T.T.O. Stories", en 2002, fue entonces cuando empezó a llamar la atención por su estilo de producción e ideas interesantes. El mismo año, lanzó dos singles "Guilty" y "Bigger Business", acompañados de vídeos musicales. Con frecuencia se asocia con Ruff Ryders y Roc-A-Fella Records. Dean comenzó a ampliar su alcance para incluir la producción de artistas de las productoras más dominantes como Elektra, Atlántic, Epic, Def Jam y Bad Boy Entertainment. Su carrera creció en gran medida a partir de ese punto. G-Eazy
En su adolescencia trabajó en un restaurante limpiando parrillas y vendiendo salchichas, donde al lado de la caja tenía sus mixtapes a la venta. Doseone
Al principio de su carrera musical, Doseone compitió en una batalla de freestyle rap con el entonces desconocido Eminem en Scribble Jam en 1997. En 1998, Doseone lanzó su primer álbum en solitario, "Hemispheres". En 2000, lanzó "Circle", un álbum de colaboración con el productor Boom Bip. En 2012, lanzó el álbum en solitario, "G Is for Deep", en Anticon. Greyson Chance
Greyson Michael Chance (Wichita Falls, Texas; 16 de agosto de 1997), es un cantautor y pianista estadounidense. Su carrera inició en abril de 2010 cuando se hizo conocido por un video suyo interpretando la canción "Paparazzi" de la cantante estadounidense Lady Gaga en un concurso de talentos de sexto grado. Dicho vídeo se convirtió en un éxito en YouTube, contando con una audiencia total de más de 70 millones de visitas. Dos de sus composiciones originales, "Stars" y "Broken Hearts" -ambas publicadas en su canal de YouTube- tienen más de 5 y 8 millones de visitas, respectivamente. Su sencillo debut "Waiting Outside the Lines" fue lanzado en octubre de 2010 y su álbum debut "Hold On 'til the Night", el 2 de agosto de 2010. Dave Bautista
David Batista comenzó su carrera en la WWE en el episodio de "SmackDown!" del 9 de mayo de 2002. Se presentó bajo el nombre de Deacon Bautista, como colaborador de Reverend D-Von. Su primer combate en la WWE fue el 27 de junio de 2002, donde junto a D-Von derrotó a Randy Orton y Faarooq. En la edición del 29 de agosto de "SmackDown!", Batista atacó a D-Von y una semana después lo derrotó en un combate individual. Young Jeezy
Con Boyz N Da Hood sacó disco en 2005, con el mismo título que el grupo, logrando llegar el top 5 en la lista Billboard 200 Álbumes. El debut en solitario de Jeezy con Def Jam Records, "Let's Get It: Thug Motivation 101", se puso a la venta el 26 de julio de 2005. Debutó con un número #2 y vendió 172.000 copias durante la primera semana. El álbum incluye algunos de los éxitos que más han sonado en 2005 y ahora en 2006, como "And Then What" (feat. Mannie Fresh), "Soul Survivor" (feat. Akon), "My Hood", y ha colaborado en otros como "So Icy" de Gucci Mane (con el cual estuvo y está en guerra por los derechos de autor), "Dem Boyz" de Boyz N Da Hood, o el sencillo de Christina Milian "Say I" Harry Gschoesser
Harry Gschoesser (Innsbruck; 25 de julio de 1961) es un músico y empresario austriaco, conocido mayormente por haber sido baterista de la banda de "heavy metal" Racer X, entre 1985 a 1986. Inició su carrera en algunas bandas de su país hasta que en 1985 viajó a los Estados Unidos y al poco tiempo ingresó a Racer X, en donde participó del disco debut "Street Lethal". Posteriormente, y de regreso en Austria, continuó con su carrera en la banda No Bros e inició una vida ligada a los negocios. Desde 2011 es propietario de la red social Speedgig, destinada a músicos que quieran buscar alguna oportunidad en la industria musical. E-Rotic
Originalmente compuesto por la alemana Lyane Leigh y el estadounidense Richard Michael Smith (conocido como ""Raz-Ma-Taz""), el grupo empezó en 1994 grabando por el resto de los 1990s. Sin embargo en 1996 ambos miembros dejaron el grupo debido a desacuerdos entre Leigh y el productor David Brandes. E-Rotic ahora compuesto por Jeanette Christensen y Terence d'Arby siguió grabando aunque, por contrato, Leigh seguía proporcionando trabajo vocal hasta 1999 cuando ella y Raz-Ma-Taz formaron su propio grupo conocido como S.E.X. Appeal (1999 - Presente). En octubre de ese mismo año d'Arby fue reemplazado por Ché Jouaner. Bizzy Bone
Cuando tenía trece años, fue a vivir con sus hermanas y su padre en Cleveland (Ohio). Durante este período conoció a Layzie Bone, Krayzie Bone, Wish Bone y Flesh-N-Bone. Bizzy Bone empezó en el hip hop como miembro fundador del grupo Bone Thugs-N-Harmony, que se formó en 1993. El grupo fundado en Cleveland fue producido por el miembro del grupo N.W.A., Eazy-E. En 2002, apareció en la serie de FOX America Most Wanted (organizado por John Walsh, el padre de Adam), y reveló su niñez difícil y de abuso sexual. Bryon también escribió e interpretó una canción en el show titulado "AMW" en la que le agradece a Walsh y anima a los niños víctimas de abusos a presentarse. Schoolboy Q
Schoolboy Q ha dicho que escribió su primer verso cuando tenía 16 años, pero no se tomaba en serio el tema de la música hasta que tuvo 21. La música se convirtió en su forma de expresarse a sí mismo: "Yo escribí mi primer verso cuando tenía 16 años, pero yo no rapeaba en serio, pues todo el mundo escribió un verso antes. Yo escribía, pero yo no estaba realmente enfocado en ello. A los 21 años, empecé a ponerme realmente con ello y gané una pasión por ello. Tienes que desatar tu rabia, así que tienes que entrar en la cabina y dejarla escapar. Estaba trabajando en mi oficio, estudiar música, y me convertí en Q. Me dediqué a todo, la escuela y las calles, estaba perdido;.. Yo no sabía lo que yo quería hacer. Yo sólo estaba tratando de hacer algo. Entonces encontré la música y fue un poco más después de eso. Hice mi primer dinero en la música, después me quise acostumbrar a hacerlo, y seguí rapeando. Luego se convirtió en algo que tenía que hacer ". En 2006, comenzó a trabajar con Top Dawg Entertainment, un sello discográfico independiente con sede en Carson, grabando en su estudio House of Pain y colaborando con sus artistas. Su primera vez en el estudio trabajó con sus futuros compañeros de Black Hippy Jay Rock y Ab-Soul:. "Entré y el beat esta sonado, Ali les dijo que rapeaba, Punch me dijo que me cantase sobre el beat. Era una canción que Jay Rock y Ab-Soul escribían , por lo que luego me uní. A Punck le gustó y él me dijo que volviese. Yo seguí yendo, mejorando cada vez más, y con el tiempo me firmaron para Top Dawg Entertainment. " El 29 de julio de 2008, Hanley lanzó su primer mixtape titulado Schoolboy Turned Hustla, con GED Inc., el mismo sello que ayudó a lanzar la carrera de rapero de la costa oeste Tyga, con quien Schoolboy Q trabajó con el inicio de sus respectivas carreras. Después del lanzamiento de Schoolboy Turned Hustla, firmó un acuerdo con Top Dawg Entertainment en 2009, donde más tarde se formó Black hippy, con otros compañeros del sello y colaboradores frecuentes, Kendrick Lamar, Jay Rock y Ab-Soul. Harry Gschoesser
Comenzó a tocar la batería recién a los 17 años y al poco tiempo ingresó a Scream, una banda austriaca liderada por Andy Woerz que más tarde se hizo conocido como actor y cantante. En 1981 se unió a Speedy Weekend Band, que llegó a ser la banda más popular de "heavy metal" en Austria por aquel tiempo, con la cual giró por su país natal abriendo los conciertos de Eric Burdon y Roger Chapman, entre otros. Luego de la separación de Speedy Weekend Band ingresó a No Bros, donde participó del álbum debut "Our Own Way" de 1983 y giró con ellos hasta 1985 cuando decidió probar suerte en los Estados Unidos. Fergie
Comentó Fergie en una entrevista: Tras el éxito de "Elephunk" llegó "Monkey Business", donde la banda contó con la participación del célebre "padrino del soul" James Brown y la banda vuelve a los primeros puestos con el éxito del primer sencillo, "Don't Phunk with My Heart" seguido de los sencillos "Pump It", "Don't Lie" y al éxito internacional "My Humps". Este álbum les concedió los premios al mejor grupo de R&B y de hip-hop y al mejor álbum de hip-hop por "Monkey Business", entregados por los "American Music Awards", premios concedidos por votación popular. Además este exitoso álbum les entregó 3 premios Grammy durante tres años consecutivos, 2005, 2006 y 2007 respectivamente.En 2006, la cantante anunció que iba a comenzar su carrera en solitario, así como los demás componentes de la banda, pero sin abandonar Black Eyed Peas. El rumor de que la formación californiana se disolvería era cada vez mayor, pero Fergie lo desmintió y aseguró que volverían a grabar un nuevo álbum. RZA
El 9 de noviembre de 1993, RZA, junto con todos los miembros de Wu-Tang Clan, debutó en su carrera musical, lanzando el disco más exitoso de toda su carrera: "Enter the Wu-Tang (36 Chambers)" Sus mayores éxitos los obtuvo con RZA como Bobby Digital en Stereo en 1998 y en 1999 con la recopilación de grandes éxitos The RZA Hits, de Wu Tang Clan. Además, en 1999, el director de cine Jim Jarmusch le pidió el favor de realizar la banda sonora de la película "". En 2001, RZA editó un LP como Bobby Digital: Digital Bullett, donde aparecían integrantes The Wu Tang y afiliados a la agrupación. En 2003 editó otro disco de larga duración llamado The World Acording To The Rza, en el que el MC y productor colaboró con MCs de buena parte del mundo (especialmente Francia, Alemania y Noruega), desde los franceses Saian Supa Crew, pasando por el cantante y compositor alemán Xavier Naidoo, el rapero afro-germano Afrob o el noruego Sekou o el componente de Wu-tang Ghostface Killah. En 2005 editó el disco titulado The Birth Of A Prince, y ese mismo año estuvo encargado de poner el ambiente musical a las dos películas del director de cine Quentin Tarantino, Kill Bill, Vol.1 y Vol.2. Meses más tarde, a la tercera entrega de la película del caza-vampiros Blade, Blade Trinity. Su último trabajo ha sido la banda sonora de una serie de animación manga estadounidense-japonesa titulada Afrosamurai, donde aparecen MCs neoyorquinos ya veteranos como Talib Kweli, Big Daddy Kane, GZA o Q-Tip. GZA
Wu-Tang Clan debutó en 1993 con el álbum éxito de crítica y público Enter the Wu-Tang (36 Chambers), totalmente producido por RZA. GZA aparecía en varios temas del disco, y fue uno de los dos únicos miembros del Clan (junto a Method Man) en tener un tema en solitario en el álbum ("Clan In Da Front"). El disco fue visto por la crítica como una obra maestra, y GZA fue considerado por muchos como el mejor escritor de letras del grupo. Aprovechando ese éxito, GZA firmó con Geffen Records y en 1995 publicó Liquid Swords. Este disco también estaba producido por RZA, y tenía como colaboradores a varios miembros de Wu-Tang Clan. Fue alabado por la crítica como un clásico del hip-hop de la Costa Este, y fue nombrado platino (1 millón de unidades vendidas) por la RIAA. En 1998 el álbum fue elegido uno de los 100 mejores discos de hip-hop de todos los tiempos, en la clasificación de la revista The Source. Se realizaron 4 videoclips, todos dirigidos por GZA. Después de la aparición con Wu-Tang Clan en su segundo álbum, "Wu-Tang Forever", GZA publicó "Beneath the Surface" en 1999. las críticas fueron, en su mayor parte, positivas, pero falló en alcanzar a 'Liquid Swords' tanto en éxito de público como de crítica. Las críticas señalaron a la producción como el principal fallo del disco, con una notable falta de temas producidos por RZA, resultantes en un conjunto desordenado de temas, más que en un sonido elaborado. También hubo quejas sobre el gran número de interludios e invitados. Ruthless Records
En 1989, Eazy-E firmó con la rapera blanca " Tairrie B" Ruthless a la filial de nueva etiqueta Compton. Ella lanzó su álbum debut "The Power of A Woman" en 1990 (a través de MCA Records) con el vídeo y solo para "Murder She Wrote", que Eazy-E y Philly gánster rapero Schoolly D apareció pulg El álbum también contó con invitados voces de Ruthless Registros artistas Dre Dre & DOC junto con el rapero Rhyme Sindicato Everlast (que era su novio en ese entonces) y la producción de Quincy (QD3) Jones Jr & Schoolly D. No Limit (canción de G-Eazy)
En los Estados Unidos, «No Limit» debutó en la posición 85 del "Billboard Hot 100" durante la semana del 19 de septiembre de 2017. Posteriormente, la canción fue ascendiendo rápidamente dentro del listado y en la semana del 5 de noviembre alcanzó la posición 24. Esa semana, subió a la décima casilla del "Hot R&B/Hip-Hop Songs", y con «Bodak Yellow» en la segunda y «MotorSport» en la quinta, Cardi se convirtió en la primera artista femenina de la historia en tener tres canciones simultáneamente dentro de los diez primeros. Solo cuatro semanas después, «No Limit» ingresó a los diez primeros del "Billboard Hot 100" subiendo a la octava posición, dando a G-Eazy y Cardi su segundo "top" 10, mientras que a Rocky el tercero. Dicha semana, la canción se mantuvo en su mejor posición dentro del "Streaming Songs", ubicando la sexta posición con 22 millones de "streams", además de ascender al 18 del "Digital Songs" con 16 mil copias vendidas. Asimismo, se disparó dentro del conteo "Radio Songs" saltando desde el puesto 21 hasta el 13 con una audiencia radial de 54 millones de oyentes. Además, la Recording Industry Association of America (RIAA) la certificó con disco de platino tras exceder el millón de unidades vendidas en los Estados Unidos. Yutaka Ozaki
Ozaki empezó su carrera en 1983, cuando tenía 16 años, fue uno de los provocadores del movimiento del J-Rock, o Rock Japonés, principalmente, le cogieron por el estilo tan nuevo que traía al público, después de ser descubierto por el productor Akira Sudo y firmado por la discográfica de SONY, visto como un artista de Rock, rock 'n' roll y baladas, en años en los que el término del J-rock no existía, siendo uno de los precursores de este movimiento, aún antes de bandas como Buck-Tick o X-Japan. Tenía un estilo muy propio de principios de los años ochenta, mezclando la balada occidental y un marcado sonido oriental que fueron definiendo la música de Yutaka. Jay-Z
En 2001, Jay Z habló en contra de Prodigy después de que asumiera un problema con una línea de Jay Z de "Money, Cash, Hoes" que él sentía eran insultos subliminales a Mobb Deep y referencias a la confrontación entre Mobb Deep con Tupac Shakur, Snoop Dogg, y Death Row Records. Más tarde Jay Z interpretó la canción "Takeover", en el Summer Jam 2001, que inicialmente atacaba a Prodigy y reveló fotos de Prodigy vestido como Michael Jackson. Una línea al final del "Takeover" hace referencia a Nas, quien lo criticó en "We Will Survive". Nas respondió con una pista de diss llamada "Ether", y casi al instante, Jay Z añadió un verso más a "Takeover", que insulta a Nas y se iniciaría una pelea entre los dos raperos. Jay Z más tarde lanzó su sexto álbum de estudio "The Blueprint" que más tarde fue considerado por muchos como uno de los álbumes más "clásicos" del hip hop, que recibe el codiciado 5 Mic Review de la revista "The Source". Publicado durante el velatorio de los ataques del 11 de septiembre, el álbum logró debutar en el número uno en el "Billboard 200", vendiendo más de 427.000 unidades en la primera semana de lanzamiento. El éxito del álbum fue eclipsado por el trágico suceso. "The Blueprint" ha sido certificado 2x Platino en Estados Unidos. "The Blueprint" fue aplaudido por su producción y el equilibrio de "mainstream" y el rap "hardcore", recibiendo el reconocimiento de ambos públicos. The Blueprint fue escrito en sólo dos días. Eminem fue el único rapero invitado en el álbum, produciendo y rapeando en la canción "Renegade". Cuatro de los trece temas del disco fueron producidos por Kanye West y representa uno de los primeros grandes saltos de West en la industria. The Blueprint incluye las canciones populares "Izzo (HOVA)", "Girls, Girls, Girls", "Jigga That Nigga" y "Song Cry". El siguiente álbum en solitario de Jay Z fue "" en el 2002, un álbum doble. El álbum debutó en el "Billboard 200" en el número uno, vendiendo más de 3 millones de unidades sólo en los EE. UU. y superando The Blueprint. Más tarde fue reeditado en una versión de un solo disco, "The Blueprint 2.1", que conservó la mitad de las pistas de la original. El álbum tuvo dos singles de éxito masivo, "Excuse Me Miss" junto al cantante y productor Pharrell Williams y "'03 Bonnie & Clyde", que contó con Beyoncé, futura esposa de Jay Z. "Guns & Roses", un tema con el cantante de rock Lenny Kravitz y " Hovi Baby" también fueron dos sencillos exitosos en la radio. El álbum también contenía los temas "A Dream", con Faith Evans y el fallecido The Notorious B.I.G., y "The Bounce", con Kanye West. "The Blueprint 2.1" contiene temas que no aparecen en "The Blueprint 2:. The Gift & the Curse", como "Stop", "La La La (Excuse Me Again)", ""What They Gonna Do, Part II" y "Beware" producidos y con la colaboración de Panjabi MC. Carnage (DJ)
En el mes de abril del 2017, saco un nuevo EP con el rapero estadounidense G-Eazy titulado "Step Brothers" el cual llegó L puesto 81 del Billboard 200 , contando como gran sencillo e hit del dicho EP la canción de "Guala" en colaboración con Thirty Rack. G-Eazy
En su juventud tuvo una relación amorosa con la cantante Devon Baldwin. En abril de 2017 empezó a salir con la cantante estadounidense Lana Del Rey; terminaron su relación 3 meses después. Desde agosto de 2017 hasta octubre de 2018 estuvo en una relación con la cantante estadounidense Halsey; y desde 2019 hasta 2020 en otra con la modelo neerlandesa Yasmin Wijnaldum. Ateez
El 2 de octubre, a través de SNS oficial, Ateez lanzó una foto teaster anunciando el lanzamiento de su fecha de debut. Además, proporcionó la fecha y localización de su debut showcase: 24 de octubre en Yes24 Livehall. siguiendo este anuncio, subieron consecutivamente teasers en forma de imágenes del 8 al 13. El 24 de octubre, Ateez lanzó su mini-álbum: EP, "Treasure EP.1: All To Zero". Junto al lanzamiento del álbum hay dos vídeos musicales para las canciones principales "Treasure" y "Pirate King". El álbum alcanzó la posición n.º 7 en Gaon Albums Chart. El grupo tuvo su debut showcase en el mismo día Su primera performance fue el el 25 de octubre en la Mnet "M Countdown". Lil Eazy-E
Eric Darnell Wright Jr. (n. 23 de abril de 1984 en Compton, California) más conocido por su nombre artístico Lil Eazy-E, es un rapero estadounidense y activista del VIH, hijo mayor del rapero Eazy-E. Nació y creció en Compton y se convirtió en un miembro de la pandilla local Kelly Park Compton Crip, en la misma casa donde Eazy-E creció. Lil Eazy tenía 8 años cuando su padre murió a causa de complicaciones con el sida. G-Dragon
Su primer álbum en solitario, "Heartbreaker" y su canción del mismo nombre, lanzada en 2009, tuvo éxito comercial, se convirtió en el álbum más vendido por un solista coreano en ese momento y obtuvo el premio como Álbum del año en los Mnet Asian Music Awards. G-Dragon colaboró con T.O.P para lanzar el álbum "GD & TOP" en 2010. Su primer EP, "One of a Kind" (2012), fue aclamado por la crítica. El EP obtuvo el premio como Grabación del año en los Seoul Music Awards. En 2013, se embarcó en su primera gira mundial como solista, convirtiéndose en el primer solista coreano en recorrer los domos japoneses. G-Dragon fue galardonado como Artista del año en los Mnet Asian Music Awards tras el éxito de su segundo álbum "Coup d'Etat" (2013). Su EP, "Kwon Ji Yong" (2017), junto al sencillo «Untitled, 2014» obtuvieron el primer lugar en Gaon, y la gira, "Act III: M.O.T.T.E", se convirtió en la gira más grande jamás realizada por un solista coreano. Iggy Azalea
Iggy Azalea nació en el 7 de junio de 1990 en Sídney, Australia, bajo el nombre de Amethyst Amelia Kelly, hija de Brendan Kelly, un pintor e historietista de ascendencia irlandesa, y Tanya Kelly, una camarera de pisos. Tras su nacimiento, su familia se trasladó al pueblo de Mullumbimby, Nueva Gales del Sur, ubicado al norte de Sídney, donde vivieron en una casa hecha con ladrillos de barro construida por ellos mismos. Posteriormente, nació su hermana menor, Esmeralda Kelly. Azalea comenzó a rapear a los catorce años de edad y explicó durante una entrevista con la revista "Complex" que el arte realizado por su padre siempre la inspiró e influyó en sus letras. Previo a su carrera como solista, Azalea formó parte de un grupo conformado por ella y dos amigas de su barrio, que finalmente se disolvió porque ella consideraba que las otras dos chicas no se tomaban el trabajo en serio. A fin de mudarse a los Estados Unidos, Azalea dejó la secundaria y comenzó a trabajar junto a su madre para ahorrar dinero. Al respecto, comentó haber odiado siempre la secundaria debido a que no tenía amigos, sufrió acoso escolar por su vestimenta y además de que no se mostraba interesada por ninguna clase salvo por la de arte. También añadió que su interés por viajar a los Estados Unidos se debía a que se sentía «fuera de lugar» en su país puesto que en Australia los raperos locales no llegan a tener muchas oportunidades, muy a diferencia de los Estados Unidos donde existen sellos discográficos exclusivos para los géneros urbanos. Make Me...
Sin embargo, el 31 de julio de 2016, la cantante declaró en una entrevista con el programa radial australiano Rove & Sam: «El video que acabo de grabar soy yo y todas mis amigas. Hacemos una audición de chicos para nosotras. Toda la temática es que básicamente jugamos con ellos. Es muy divertido e interesante». La descripción no coincidió con las filtraciones, por lo que se especuló que había rodado un video completamente nuevo. Esto se corroboró el 5 de agosto de 2016, cuando se estrenó en Vevo el video oficial, correspondiente a una versión dirigida por el fotógrafo Randee St. Nicholas y el que muestra a un grupo de amigas haciendo audiciones para encontrar un modelo para el video, con escenas paralelas donde Spears canta y hace movimientos sugerentes en un pasillo muy iluminado, a G-Eazy interpretando sus versos a través de un monitor de alta definición y que concluye cuando la cantante liga en una cama con el ganador de la audición, interpretado por el británico Paul Knops en uno de sus primeros trabajos en Los Ángeles. El video además contó con publicidad por emplazamiento de un deportivo BMW, de la cadena de gimnasios Orange Theory Fitness, de pantallas led Sony y de bálsamos labiales EOS, así como también con la aparición del modelo y bailarín israelí Asaf Goren, quien cobró fama en la telerrealidad "Are You the One?" de MTV. Tupac Shakur
El álbum "The Chronic" de Dre lanzado por Death Row a finales de 1992 —con su «Nuthin' but a 'G' Thang» omnipresente en la radio "pop" y «Let Me Ride» ganando un Grammy—, fue seguido por "Doggystyle" de Snoop Dogg a finales de 1993. Nada menos que el "gangsta rap" impulsó por primera vez a la costa oeste por delante de Nueva York en la escena central del rap. Mientras tanto, en 1993, Andre Harrell de Uptown Records en Nueva York, despidió a su hombre estrella de A&R, Sean "Puff Daddy" Combs, más tarde conocido como P. Diddy. Puffy, mientras dejaba atrás sus destacados proyectos, Jodeci y Mary J. Blige —ambos de R&B—, incorporó a su propio y nuevo sello discográfico, Bad Boy Entertainment, al prometedor "gangsta rapper" Biggie Smalls, quien pronto también sería conocido como The Notorious B.I.G. Su álbum de debut, lanzado a finales de 1994 como "Ready to Die", retornó rápidamente la atención del rap a Nueva York. G-Dragon
Kwon Ji-yong (en hangul: 권지용; Seúl, 18 de agosto de 1988), conocido por su nombre artístico G-Dragon, es un rapero, cantautor, productor, empresario y diseñador de moda surcoreano. Desde los doce años, G-Dragon entrenó durante seis años en YG Entertainment antes de debutar en 2006 como líder de Big Bang, que se convirtió en uno de los mejores grupos de K-pop del mundo. Zack Hemsey
Hemsey comenzó su carrera en un grupo rapero llamado Nine Leaves, que tenía tintes góticos, y del que formó parte como letrista. Su carrera en solitario comenzó en 2010, año en que lanzó su primer álbum "Empty Room". Desde entonces ha lanzado sus propios discos de manera independiente, alternando en ellos elementos del hip hop, de la música y el rock alternativo y piezas instrumentales. Britney Spears
El 14 de julio de 2016, Spears lanzó «Make Me...», el primer sencillo de su noveno álbum de estudio que cuenta con la colaboración del rapero estadounidense G-Eazy. El álbum, "Glory", fue lanzado el 26 de agosto de 2016. El 16 de agosto de 2016, MTV y Spears anunciaron que se presentaría en los . La actuación marcó el regreso de Spears a los escenarios de los "VMAs", después de nueve años desde su polémica interpretación de «Gimme More» en 2007. Junto con «Make Me ...», Spears y G-Eazy también interpretaron la canción «Me, Myself & I» correspondiente de este último. Spears apareció en la portada de Marie Claire UK para el número de octubre de 2016. En la publicación, Spears reveló que había sufrido una ansiedad paralizante en el pasado, y que la maternidad jugó un papel importante en ayudarla a superarla. "Mis hijos no se preocupan si todo no es perfecto, no me juzgan", dijo Spears en el número. El 16 de noviembre de 2016, tras 4 meses desde la publicación de «Make Me...», Spears lanzó una remezcla de la canción «Slumber Party», con la colaboración de la cantante estadounidense Tinashe como el segundo sencillo de "Glory". Reasonable Doubt
Reasonable Doubt fue el álbum debut del rapero estadounidense Jay-Z, lanzado en 1996. Fue producido por DJ Premier, Knobody, Ski, Clark Kent, entre otros. Varios artistas como Memphis Bleek, Mary J. Blige y The Notorious B.I.G. también colaboraron en la producción. Vendió 1 514 000 copias y llegó al puesto 23 en lista del "Billboard 200". El álbum presentó 16 canciones, entre las cuales se encontraban cuatro sencillos: «Dead Presidents II», «Ain't No Nigga», «Can't Knock the Hustle» y «Feelin' It». Denzel Curry
Denzel Rae Don Curry (16 de febrero de 1995) es un rapero, cantante, y compositor estadounidense. Criado en Carol Ciudad, Florida, Curry comenzó a rapear en sexto grado y empezó a trabajar en su primer mixtape en 2011, mientras asistia a la escuela. Influido por Florida subterránea rapper SpaceGhostPurrp, el mixtape más tarde fue compartido por Purrp en sus redes sociales, por lo que Curry recibió mucha atención y provocó que este último entrara al grupo de hip hop de Purrp, Raider Klan. ASAP Rocky
En 2007, Rocky entró en el grupo hip hop A$AP , un colectivo de raperos, productores y directores visuales. Adoptó su "apodo A$AP", el cual tiene múltiples significados, incluyendo "Always Strive and Prosper" (Siempre Esforzarse y Prósperar), "Assassinatig Snitches and Police" (Asesinando Soplones y Policías), y el favorito del propio Rocky, "Acronym Symbolizing Any Purpose" (Acrónimo Simbolizando Cualquier Propósito). El 8 de julio de 2011, una compilación no oficial titulada "Deep Purple" fue lanzada, la cual, según Rocky, era una compilación de sus éxitos en Youtube agrupados por un fan en París. En agosto, su primer sencillo "Peso" fue lanzado en internet y en pocas semanas recibió la atención de la estación de radio Hot 97, reproduciendo dicho sencillo a gran escala. Los vídeoclips de "Peso" y "Purple Swag", una versión predecesora de "Deep Purple", generaron expectación y éxito entre el público, hecho que ayudó a A$AP Rocky a firmar un contrato de dos años con Sony , RCA Records y Polo Grounds Music con el presupuesto de 3 millones de dólares. ASAP Rocky lanzó su mixtape LiveLoveA$ap, incluyendo las dos canciones, en octubre, ganándose muy buenas críticas. El 5 de diciembre fue nominado para la Encuesta del Sonido 2011 de la BBC. Comenzando el febrero de 2012, Rocky fue telonero del rapero Drake en el reciente Club Paradise Tour. En junio, SpaceGhostPurrp, fundador del colectivo de Miami Raider Klan y el antiguo colaborador de Rocky, acusaron a A$AP Twelvyy de burlarse de Matt Stoops (miembro de Raider Klan) que posteriormente se autodesasoció de A$AP Mob y Rocky en un vídeo de YouTube. Él y Raider Klan también acusaron a A$AP Mob de copiar su estilo, y acusaron en concreto a Rocky por utilizar letras en la canción Goldie de SpaceGhostPurrp en su canción My Enemy. Rocky respondió en junio, en una entrevista para MTV, declarando que SpaceGhostPurrp estaba intentando exagerar y crear controversia, y dirigiéndose a él declaró que se dedicara a hacer instrumentales. Freeway
Freeway (nacido como Leslie Pridgen en Filadelfia, Pennsylvania el 8 de julio 1978) es un rapero estadounidense afiliado al sello de Jay-Z, Roc-a-Fella Records. Su álbum en solitario es "Philadelphia Freeway", que cuenta con éxitos como "What We Do". Entre sus colaboraciones más destacadas están Jay-Z, Beanie Sigel, Nelly, Snoop Dogg y Mariah Carey. Para este 2006 tiene pensado publicar su segundo álbum, titulado "Free At Last". Los rumores indican a que Jay-Z está trabajando con 50 Cent para el proyecto. Martin Garrix
El 6 de agosto, Garrix lanzó una colaboración con el rapero estadounidense G-Eazy y la cantante y compositora Sasha Sloan llamada G-Eazy
En 2010, comenzó a hacerse popular cuando recibió la oportunidad de abrir para algunos artistas muy conocidos, sobre todo para Lil Wayne y Snoop Dogg. 5150: Home 4 tha Sick
5150: Home 4 Tha Sick es el EP debut, lanzado por el rapero Eazy-E el 28 de diciembre de 1992, por las discográficas Ruthless y Priority Records y fue su primer lanzamiento desde la ruptura de N.W.A. "5150: Home 4 Tha Sick" alcanzó el puesto #70 en el Billboard 200, y el puesto #15 en los Top R&B/Hip-Hop Albums. El EP fue certificado Oro por la RIAA el 9 de febrero de 1993. Actualmente, el álbum esta ahora fuera de impresión. Todas las canciones fueron incluidas en la versión remasterizada de Eazy-E, Eazy-Duz-It. "Only If You Want It" fue dado tanto a un solo lanzamiento y el vídeo promocional de la canción. "Neighborhood Sniper" también tenía un vídeo promocional de la canción en libertad.Álbum – "Billboard" (Note América) Rivalidad entre raperos de la Costa Oeste y la Costa Este
En 1992, el joven rapero y productor Dr. Dre se aleja de N.W.A. por problemas con Eazy-E por la distribución de las ganancias en la NWA, para crear su propia discográfica, la Death Row Records, junto con su ex-guardaespaldas Suge Knight. Posteriormente, Dre lanza su primer disco en solitario titulado The Chronic con este sello, el mismo recibió tres discos de platino y fue incluido entre según la revista Rolling Stone. La Death Row Records trajo rap muy popular de la Costa Oeste con nombres como Tupac Shakur, Snoop Dogg o Tha Dogg Pound. Dr. Dre
Después de una disputa con Eazy-E, Dre abandonó el grupo N.W.A. en la cima de su popularidad en 1991 bajo el consejo de su amigo, The D.O.C. y su guardaespaldas en el momento, Suge Knight. Knight, un hombre fuerte y notoriamente intimidador, fue capaz de que Eazy-E liberara a Young de su contrato y con él como artista estrella fundó el sello Death Row Records. En 1992, Young lanzó su primer sencillo, la canción que da título a la película "Deep Cover", una colaboración con el rapero Snoop Dogg al que conoció a través de Warren G. El álbum debut de Dr. Dre en solitario fue "The Chronic", publicada en Death Row Records. Young se adentró en un nuevo estilo de rap, tanto en términos estilísticos como líricos. No Limit (canción de G-Eazy)
«No Limit» es una canción "hip hop" y es la séptima pista de la edición estándar del álbum de G-Eazy, "The Beautiful & Damned" (2017). En la versión incluida en el disco, tiene una duración de 4 minutos con 5 segundos, mientras que la versión comercial lanzada como sencillo tiene una duración de 3 minutos con 34 segundos. Fue escrita en conjunto por G-Eazy, ASAP Rocky y Cardi B, en compañía de Boi-1da y Allen Ritter, quienes también se encargaron de producirla. G-Eazy
El 26 de junio de 2012 actuó en todas las fechas estadounidenses del Vans Warped Tour. El 25 de julio de 2012 se anunció el Excellent Adventure Tour, con apariciones de Hoodie Allen y G-Eazy. La gira fue a lo largo de todo EE.UU., incluyendo Pittsburgh, St. Louis, Columbus, Des Moines, Nueva Orleans, Atlanta, Austin y Filadelfia. G-Eazy
Durante el verano de 2015, G-Eazy interpretó en algunas de las principales etapas en una serie de festivales de música notables, incluyendo Lollapalooza, Electric Forest, Bonnaroo, Outside Lands, Made in America y Austin City Limits. Con el auge de su carrera musical también se ha dado a conocer en el mundo de la moda al liberar una colaboración con Rare Panther en otoño de 2015 y ser nombrado como uno de los 10 más elegantes en la New York Fashion Week en 2014. Eazy-E
En 1986, reclutó a Ice Cube, Dr. Dre, MC Ren, DJ Yella y Arabian Prince para formar el grupo N.W.A. Debutaron con el álbum "N.W.A. and the Posse", y a pesar de ser underground, tuvo bastante éxito. Dre y Yella se encargaban de producir la música mientras que Cube componía los temas. El álbum "Straight Outta Compton", de 1988, se convirtió en platino y vendió 2 millones de copias tras su relanzamiento en 1989. En la actualidad, las grabaciones de N.W.A. a finales de los 80 están consideradas como obras maestras del hip hop. No Limit (canción de G-Eazy)
«No Limit» es una canción del rapero estadounidense G-Eazy, que cuenta con la colaboración de ASAP Rocky y Cardi B. Fue lanzada el 8 de septiembre de 2017 como primer sencillo del tercer álbum de estudio de G-Eazy, "The Beautiful & Damned" (2017). El tema fue escrito en conjunto por los tres intérpretes, así como por Boi-1da y Allen Ritter, quienes también lo produjeron. Eazy-E
Eric Lynn Wright (Compton, California; 7 de septiembre de 1963-Los Ángeles, California; 26 de marzo de 1995), más conocido por su nombre artístico Eazy-E, fue un rapero, productor y mánager estadounidense. Saltó a la fama con el grupo de gangsta rap N.W.A a finales de los 80. El estilo lírico y vocal de Eazy-E es reconocido al instante por su voz relativamente aguda (tenor) y sus letras centradas en las armas, drogas, policía, actos violentos y sexo. Eazy-E es uno de los pioneros del gangsta rap y en la actualidad permanece como uno de los iconos más distintivos e influyentes del hip hop junto a 2pac y Notorious B.I.G. G-Eazy
El 26 de septiembre de 2012, lanzó su primer álbum de larga duración, "Must Be Nice", mediante un sello independiente. El disco apareció en el número 3 del iTunes Hip-Hop Chart. Glory (álbum)
El 15 de julio de 2016, Spears lanzó el primer sencillo del álbum, «Make Me...», en iTunes Store. La canción es un medio tiempo "furtivo" con elementos del R&B, que cuenta con la colaboración del rapero G-Eazy. El video musical se estrenó en VEVO el 5 de agosto de 2016. El sencillo debutó en el número 17 de la lista "Billboard Hot 100", convirtiéndose en el sexto debut más alto de Spears y en su canción número 34 en ingresar a la lista. Eazy-E
En 1990, comienzan las rivalidades cuando N.W.A. lanza los álbumes 100 Miles and Runnin' y Niggaz4Life, en el que atacan a Ice Cube con las canciones "100 Miles and Runnin"' y "Real Niggaz". En la canción "Message to B.A." que pertenece a Niggaz4Life, álbum de 1991, llaman a Ice Cube "Benedict Arnold", tildandolo de traidor, por lo cual Cube responde con la canción "No Vaseline" del álbum "Death Certificate" en la que critica la decisión de Eazy de dejar que Jerry Heller fuera el mánager del grupo, y también la aparición de Eazy en un almuerzo benéfico con el expresidente George H. W. Bush. Esta canción también causó controversias ya que Cube fue calificado de antisemita por referirse a Heller como "blanco judío". Unfinished Business (álbum de Nathan Sykes)
Unfinished Business es el álbum debut del cantante, compositor y exmiembro de The Wanted, Nathan Sykes lanzado el 11 de noviembre de 2016 por Global Entertainment. Tiene las colaboraciones de Ariana Grande y G-Eazy. T.I.
Su álbum debut "I'm Serious" se publicó el 9 de octubre de 2001 a través de Arista Records, con los exitosos sencillo y video del mismo nombre que incluían al entonces ya famoso vocalista de reggae dancehall Beenie Man. Debido a la escasa promoción del sencillo, su éxito fue muy moderado y sus productores no invirtieron en un segundo sencillo. Sí lo haría el propio T.I. creando un vídeo para "Dope Boyz" que hoy puede verse en YouTube. También realizó varios Mixtapes con Dj drama. Debido a las bajas ventas de su álbum debut Arista despidió a T.I.. En esta época, lanzaría una mixtape tras otra, para darse bien a conocer y con la colaboración de su DJ oficial DJ Drama. Sus mixtape le ayudaron a conseguir un contrato de 2 millones de dólares con Atlantic Records. Big Daddy Kane
Durante su carrera, ha trabajado con artistas como Biz Markie, Marley Marl, Teddy Riley, Rudy Ray Moore y Barry White, además de escribir letras para Biz Markie o Roxanne Shante. Formó parte del legendario grupo Juice Crew, fundado por el productor Marley Marl. Kane fue el responsable de relanzar la carrera de Jay-Z, que comenzó con un mentor de lujo. Big Daddy Kane será recordado como uno de los grandes raperos de la 'Golden Age' (edad de oro: 1986–1993) del hip hop. Kane experimentó con ritmos R&B y su alineación al Five Percent faction provocó críticas. Esto era un movimiento religioso y social afroamericano, fundado en el Harlem a finales de los 60' por Clarence 13X, (y que llegó a ser conocido como Allah) The Five Percent Nation (Nación del 5%) fue vista como una rama radical de la nación del Islam. Me, Myself &amp; I (canción de G-Eazy y Bebe Rexha)
«Me, Myself & I» es una canción del rapero estadounidense "G-Eazy", y de la compositora y cantante estadounidense Bebe Rexha. Esté fue lanzado el 14 de octubre de 2015, como el primer sencillo de su segundo álbum de estudio "When It's Dark Out". La canción fue producida por Bebe Rexha, Christoph Andersson y Michael Keenan. Polo G
En el 2016, comenzó a subir “canciones” de trap como “O.D.A. (Only Drills Allowed)”. En el 2017, Polo G comenzó a lanzar canciones en YouTube, que lentamente le ganó seguidores. Luego comenzó a ganar más atracción a medida que comenzaba 2018, y comenzó a lanzar canciones como "Welcome Back" y "Neva Cared". Tras el lanzamiento de "Finer Things", una canción que escribió mientras estaba encarcelado más tarde en 2018, Polo G comenzó a ganar millones de visitas y planeó mantener su independencia. Desde entonces, ha lanzado las canciones "Pop Out" con Lil Tjay y "Battle Cry", y la primera de ellas ha sido certificada como platino y ha acumulado más de 100 millones de visitas en YouTube hasta la fecha y lo ha firmado en Columbia Records. Polo G ha lanzado videos para sus canciones "Deep Wounds", "Through Da Storm", "Effortless", "Heartless" y "Dyin 'Breed" de su aclamado álbum debut de estudio Die a Legend, que fue lanzado el 7 de junio, 2019 y alcanzaría su punto máximo en el número 6 en el Billboard 200. Reasonable Doubt
Shawn Corey Carter, más conocido en el medio artístico como Jay-Z, creció en un complejo de viviendas públicas llamado Marcy Houses, ubicado en distrito neoyorquino de Brooklyn (Estados Unidos). Desde muy joven trató con drogas y armas. Asistió al Eli Whitney High School, donde fue compañero del rapero The Notorious B.I.G.. Su mentor fue Jay-O, un rapero de la época. A finales de los años 1980 grabaron un tema llamado «The Originators». Unos años después, en 1996, Jay-Z y dos amigos, Damon Dash y Kareem «Biggs» Burke, constituyeron su propio sello discográfico: Roc-A-Fella Records. Ñengo Flow
En 2018, participó en el primer álbum de estudio de su compañero Anuel AA con el tema «Yeezy», además de colaborar en canciones como «Temes», «Corito sano (Remix)», «No me busques (Remix)», «No sé de tí», entre otros. Durante este lapso, bautizó a Jhay Cortez como un Real G 4 Life dentro de su compañía donde también se encontraron artistas como Anuel AA, Ele A, Jon Z, Darell, entre otros. Durante este año, también anunció lo que sería su próximo proyecto, "The Goat". G-Unit Records
En 2008, 50 Cent firmó al rapero de la costa oeste como una empresa conjunta con Aftermath Entertainment de Dr. Dre y Shady Records de Eminem, fue el primero rapero en firmar para las tres etiquetas, pero en 2010 el rapero fue trasladado de G-Unit Records a G-Unit West pero sigue con Aftermath Entertainment y Shady Records, su álbum debut se tiene previsto a ser lanzado en 2012. Kanye West
Nacido en Atlanta y criado en Chicago, West ganó popularidad como productor musical para el sello Roc-A-Fella Records a principios de los años 2000, produciendo varios sencillos para artistas populares. Intentando perseguir una carrera como un rapero, en 2004 West lanzó su álbum debut, "The College Dropout", que alcanzó la aclamación de la crítica y el público, y fundó su propia discográfica, GOOD Music. Experimentó con una gran variedad de géneros musicales y fue un cambio de aire fresco para el hip-hop con sus álbumes "Late Registration" (2005), "Graduation" (2007) y "808s & Heartbreak" (2008). Con inspiraciones en el maximalismo y minimalismo, el quinto y sexto álbum de West, "My Beautiful Dark Twisted Fantasy" (2010) y "Yeezus" (2013) respectivamente, fueron un éxito crítico. A partir de ahí lanzó "The Life of Pablo" (2016), "" (2018), y "Jesus is King" (2019). La discografía de West también incluye los proyectos colaborativos "Watch The Throne" (2011) y (2018), junto a Jay-Z y Kid Cudi, respectivamente. Eazy-E
Eazy rápidamente editó su álbum debut en solitario "Eazy-Duz-It", doble platino, del que se vendieron 2.7 millones de copias. El disco y las canciones fueron compuestas por los demás miembros de N.W.A, de las que salieron los éxitos "We Want Eazy", "Eazy-er Said Than Dunn" y "Boyz-N-The-Hood". En 1989, Ice Cube abandonó N.W.A. convencido de que Wright y Heller se llevaban gran parte de los beneficios. Eazy-E
A día de hoy existe cierta confusión en torno a su fecha de nacimiento, pues por razones desconocidas, la mayoría de los informes al momento de su deceso decían que tenía 31 años debido a la supuesta falsificación de su fecha de nacimiento por un año, e incluso, su lápida indicaba el año 1963 como año de nacimiento, pero en 2019, en conmemoración de su cumpleaños número 55, su lápida fue cambiada y actualizada con el año correcto de nacimiento (1964). Still Got the Blues
El guitarrista Gary Moore inició su carrera profesional a finales de los años 1960 en Skid Row (1968-1971) y durante la década siguiente integró Colosseum II (1975-1978) y Thin Lizzy (1974, 1977, 1978-1979). Asimismo, incursionó en una carrera solista a tiempo parcial con la publicación de los álbumes "Grinding Stone" (1973) y "Back on the Streets" (1978). Después de editar el disco "G-Force" (1980) con el proyecto homónimo, tomó en serio su carrera solista y durante la década de 1980 lanzó cinco álbumes de estudio orientados al "hard rock" y al "heavy metal". Estas producciones le trajeron una considerable popularidad en Europa, pero no así en los Estados Unidos en donde era prácticamente desconocido. En ese sentido, "Run for Cover" (1985), "Wild Frontier" (1987) y "After the War" (1989), obtuvieron un importante éxito comercial sobre todo en los países escandinavos, ya que se situaron entre los diez más vendidos en las listas musicales de Suecia, Noruega y Finlandia. Kanye West
Kanye West empezó su carrera musical a mediados de los 1990, creando beats primordialmente para artistas locales, eventualmente desarrollando un estilo particular que involucraban vocales aceleradas con samples de canciones clásicas de soul. Sus primeros créditos oficiales como productor ocurrieron cuando tenía diecinueve años y produjo ocho canciones para "Down to Earth", el álbum de debut de Grav, un rapero de Chicago. Por un tiempo, West se mantuvo como un productor fantasma de Deric “D-Dot” Angelettie. Debido a su asociación con D-Dot, West no pudo publicar un álbum en solitario, por lo que formó un grupo de rap de Chicago llamado "The Go-Getters" a finales de la década de 1990, del cual fue tanto productor como miembro, el grupo estaba conformado por GLC, Timmy G, Really Doe, Arrowstar y él mismo. Su grupo fue gestionado por John “Monopoly” Johnson, Don Crowley, y Happy Lewis bajo la empresa de gestión Hustle Period. Después de numerosos photo shoots promocionales y algunas apariciones en radio, The Go-Getters publicaron su primero y único álbum de estudio, "World Record Holders" en 1999. El álbum incorporó a otros raperos de Chicago como Rhymefest, Mikkey Halsted, Miss Criss y Shayla G. Mientras tanto, la producción fue controlada por West, Arrowstar, Boogz y Brian “All Day” Miller. Glenn Danzig
Se inició en el negocio de la música a la edad de 11 años, primero como roadie de batería y luego como bajista en bandas de garaje locales. Nunca había tomado clases de canto, pero la primera vez que realizó una audición para el papel de vocalista, su habilidad vocal le ganó la atención en la escena local. A lo largo de sus años de adolescente cantó para varias bandas locales, interpretando canciones originales y de Black Sabbath. Fancy (canción de Iggy Azalea)
El video musical de la canción fue grabado en febrero de 2014 en Los Ángeles y se estrenó el 4 de marzo de 2014, en VEVO. Dirigido por Director X, las imágenes se inspiran en la película cómica norteamericana "Clueless", con Azalea escuchando Beverly Hills la socialista Cher Horowitz y XCX como bestia colegiala Tai Frasier, en una nueva versión del clásico de culto de 1995 originalmente protagonizada por Alicia Silverstone, Stacey Dash y Brittany Murphy. El 4 de marzo de 2014, un primer vistazo con detrás de las imágenes de las escenas de «Fancy» fue subido en el canal de YouTube de Azalea, poco antes del estreno de video musical. En julio de 2014, el clip recibió cuatro nominaciones a los premios , uno de ellos en la categoría Video del año. A princípios de agosto del 2015 el videoclip llegó a tener 600 millones de visualizaciones en la plataforma VEVO y siendo considerado el video más visto de una rapera, aunque muchos descartan esta idea, ya que a princípios de enero VEVO removió al videoclip de Fancy de la Categoría de Hip-Hop/Rap a la categoría de Pop porque surgieron muchas opiniones acerca de que la canción no es ni el 50% Rap y se concentra más en el género pop, por lo que hubo mucha especulación de "fraude" pues a pesar de que este es una versión de Clueless el videoclip tiene un toque urbano. Eazy-E
"Lil Eazy-E", el hijo mayor del rapero, lanzó un documental llamado "The Life and Times of Eric Wright", y junto a este, también fue lanzado el álbum póstumo "Impact Of A Legend". También publicó en 2006 un álbum titulado "Prince of Compton", que contó con las apariciones de Ice Cube, Bone Thugs-N-Harmony y la producción del rapero y productor Dr. Dre. Ruthless Records encontró el éxito con artistas como Above the Law, MC Ren, Atban Klann, (los actuales Black Eyed Peas), Brownside, Kokane, Dirty Red, Slow Pain, Leicy Loc, Domino, B.G. Knocc Out & Dresta, y Bone Thugs-N-Harmony. Este último grupo dedicó varias canciones a Eazy, en especial su éxito ""Tha Crossroads"", y también en su actuación en los Premios MTV Video Music de 1996. G-Dragon
En 2009, colaboró con Lexy y con el grupo japonés Winds. En el mismo año, debutó como solista lanzando el álbum "Heartbreaker", junto al "single" homónimo, el cual ocupó el primer lugar de varias listas surcoreanas. El álbum también es uno de los álbumes más vendidos del año, con más de 200 000 copias, El disco ganó el premio como Álbum del año en los Mnet Asian Music Awards. Sin embargo, «Heartbreaker» también crea cierta controversia en torno al artista, incluidas varias acusaciones de plagio debido a las similitudes con la canción «Right Round» de Flo Rida. Más tarde, la discográfica EMI que había producido la canción de Flo Rida dijo que no se encontraron similitudes entre las dos canciones. Geezer Butler
En 1995 Butler se unió con Ozzy Osbourne para tocar en el disco Ozzmosis. Después de grabar dicho disco, formó GZR, publicando "Plastic Planet" en 1995. Su siguiente álbum, "Black Science," fue publicado en 1997. Butler se reunió una vez más con Sabbath en la edición del Ozzfest, y se mantuvo con la banda desde entonces. En 2005 se lanzó Ohmwork, su tercer álbum en solitario. En octubre de 2006 fue anunciado que Butler, junto con Tony Iommi volverían a reformar la era de Dehumanizer en la formación contando con Ronnie James Dio y Vinny Appice bajo el nombre de Heaven and Hell. Geezer grabó y participó en el tour del álbum 13 que fue organizadó como The End Tour en 2017. Ruthless Records
En 1995, Eazy-E fue diagnosticado con SIDA, justo cuando acababa de firmar al grupo Bone Thugs-n-Harmony, quienes debutaron en 1994 con el álbum Creepin on ah Come Up, que tiempo después fue seleccionado como uno de los 100 mejores álbumes de rap de la revista The Source. Eazy-E fue el productor ejecutivo del álbum E 1999 Eternal que fue publicado el 25 de julio de 1995, cuatro meses después de la muerte de Eazy-E, quien murió de neumonía relacionada con el SIDA. Tanto el álbum entero como el sencillo "Tha Crossroads" fueron dedicados a Eazy-E, y fue certificado por la RIAA como disco multi-platino. Después de su muerte, su esposa, Tomica Wright, se hizo cargo del sello. Ruthless Records es una división de Epic Records. Halsey (cantante)
En agosto de 2017 inició una relación sentimental con el rapero estadounidense G-Eazy la cual terminaría a inicios de julio de 2018 tras una infidelidad por parte del rapero. Suge Knight
Hubo un tiempo en que Suge Knight hizo bien en sus proyectos; obtuvo un acuerdo de distribución con Interscope, Dre debutó en solitario en 1992, y The Chronic se convirtió en uno de los más influyentes álbumes de rap de todos los tiempos. También surgió una estrella de Dre, Snoop Doggy Dogg, cuyo álbum debut, Doggystyle, fue otro gran éxito en 1993. La firma de Dre, G-funk estilo de producción, se convirtió en una influyente parte del hip-hop, y Death Row se convirtió en un nombre de marca fiable para los fanes del gangsta rap, incluso para sus lanzamientos menores vendidos constantemente. Emo rap
El rap emo fue iniciado por Bones, cuyos videos musicales grabados en VHS y producción oscura y estética fueron tan influyentes en el hip hop underground de la época que Dazed lo describió como el "rey del rap underground". En 2012 los miembros de Thraxxhouse, un subgrupo de Raider Klan, formaron GothBoiClique (GBC), con la intención de establecer conexiones entre las escenas emo, trap, dark wave, black metal e indie rock. El estilo de rap emo de GBC influyó en franjas de artistas en las escenas subterráneas de emo y hip hop en SoundCloud, con Lil Lotus, Lil Peep y Lil Tracy, todos citan al grupo como una influencia y los dos últimos incluso eventualmente se convierten en miembros. Durante este tiempo, un espíritu de bricolaje llegó a definir el género, hasta el punto de que cuando Shinigami lanzó su álbum debut "Luna" en Spotify, fue ridiculizado como un vendido, debido a la capacidad del servicio de transmisión para monetizar. En 2017 la canción de Lil Uzi Vert "XO Tour Llif3" se convirtió en un gran éxito. La canción es caracterizada como emo hip hop debido a que sus letras se refieren al suicidio y las crisis emocionales, alcanzó el número siete en el "Billboard" Hot 100. En agosto de 2017, XXXTentacion lanzó su álbum debut "17" con el sencillo protagonista "Jocelyn Flores" que aborda el suicidio de un amigo y Lil Uzi Vert lanzó su álbum de estudio debut "Luv Is Rage 2". El lanzamiento de ambos proyectos y su punto más alto en el "Billboard" 200 se convirtieron en momentos decisivos para el rap emo en la corriente principal. Al mismo tiempo, Pitchfork calificó a Lil Peep como el "futuro del emo" en enero de 2017 y se presentó como un pionero del renacimiento emo de "The Guardian". Gary Moore
Influenciado por guitarristas de "blues" y "rock", a los diez años comenzó a practicar la guitarra de manera autodidacta con el apoyo principalmente de su padre. Luego de integrar algunas bandas locales, en 1968 se fue de Belfast para establecerse en Dublín. En la década de 1970 fue parte de Skid Row (1968-1971), Colosseum II (1975-1978) y Thin Lizzy (1974, 1977, 1978-1979). Paralelo a ello, inició su carrera solista de manera parcial con "Grinding Stone" (1973) y "Back on the Streets" (1978), y colaboró como músico de sesión para artistas como Cozy Powell, Andrew Lloyd Webber, Eddie Howell, Rod Argent y Gary Boyle, entre otros. En 1979, luego de renunciar a Thin Lizzy, viajó a Los Ángeles y fundó G-Force, cuyo único álbum salió al mercado en 1980. Tras dos años de trabajar con Greg Lake, en 1982 firmó con Virgin Records y antes de terminar la década publicó cinco producciones con un estilo ligado al "hard rock" y "heavy metal". Con ellos logró un éxito comercial en Europa, principalmente en los países escandinavos. Itzy
El primer miniálbum del grupo, titulado "It'z Icy", fue lanzado el 29 de julio de 2019, junto al videoclip de «Icy». El 22 de septiembre, JYPE anunció el grupo iniciaría con la gira Itzy Premiere Showcase Tour «Itzy? Itzy!», la cual comenzó en Yakarta el 2 de noviembre, visitando diferentes ciudades de Asia a finales de 2019 antes de dirigirse a los Estados Unidos para realizar cinco conciertos en enero de 2020. En noviembre de 2019, «Dalla Dalla» superó los 100 millones de "streams" en Gaon Music Chart, obteniendo la primera certificación de platino para el grupo. También es la primera canción debut de un grupo de K-pop en obtener una certificación de platino por la Recording Industry Association of Korea desde el inicio de las certificaciones en abril de 2018. El sencillo también ocupó el puesto número 8 en la lista de «Las 20 mejores canciones de K-pop de 2019» de "Dazed". Los vídeos musicales de «Dalla Dalla» e «Icy» entraron en la lista como los vídeos más populares de Corea del Sur en YouTube, en el puesto 2 y 7 respectivamente. A finales de año, Itzy fue reconocido con varios premios como «Mejor nuevo artista femenino», incluidos los Melon Music Awards y Mnet Asian Music Awards. Wu-Tang Clan
Los fundadores del Wu-Tang Clan fueron los primos GZA, Ol' Dirty Bastard, y The RZA quienes habían previamente constituido el trío "Force Of The Imperial Master", el cual fue más conocido como "All In Together Now" después de que publicasen un sencillo con ese nombre. El grupo había ganado la atención de la industria musical, incluyendo a Biz Markie, pero nunca habían procurado asegurarse un trato con una discográfica. Desde que se separaron, GZA (antes conocido como "the Genius") y The RZA (antes conocido como "Prince Rakeem") también se habían embarcado en separadas, y fallidas, carreras como solo con Cold Chillin Records y Tommy Boy Records respectivamente. La frustración de los tres primos con los trabajos de la industria del hip hop proveería al futuro Wu-Tang la principal inspiración para el plan de negocios revolucionario que se le ocurriría a RZA al principio de los años 90: este plan incluía no seguir los procedimientos habituales de los grupos de rap de la época, ser underground y no ceder a la comercialidad, y musicalmente abandonar en gran parte las típicas fuentes de sampleos de funk para "tener un sonido claustrofóbico y místico" sin preocuparse de pasar en la radio; aparte de esto, RZA fue "el primero en traer las influencias de la cultura asiática y de las artes marciales" dentro del grupo; y, junto con GZA, también ha introducido el concepto del ajedrez en la filosofía del grupo, está siendo una mezcla única de Hip-Hop, cultura asiática y fascinación por el ajedrez. Todo dado la iluminación brindada por las antiguas películas de artes marciales que RZA y amigos veían en su casa, tales como "Shaolin Vs Wu-Tang" y "36 cámaras del Shaolin". Tras elaborar este plan, en 1992 RZA prometió a los miembros del grupo que si le dejaban tomar el control total (creativo y administrativo) del grupo, en un espacio de 5 años el Wu Tang Clan dominaría todo el panorama hip hop internacional. 5 años después, en 1997, este plan sucedió como estaba planteado con la salida de "Wu Tang Forever", tras esto RZA dejó más control creativo a los demás miembros del grupo. El Wu-Tang Clan se fue gradualmente juntando a finales de 1992 por amigos y cómplices de alrededor de la Staten Island, con The RZA como el líder "de facto" y productor del grupo, ya que era el único de ellos que poseía máquinas para hacer beats. Los dos primos (GZA y RZA) crearon su nuevo seudónimo imitando el sonido que las palabras ""genius"" y ""rakeem"" harían cuando se las raspara en una turntable. El nombre del grupo en sí proviene de un estilo de arte marcial chino aplicado a la espada originalmente llamado "Wudangquan"; RZA y Ol' Dirty Bastard adoptaron el nombre para el grupo luego de ver la película de kung-fu ""Shaolin Vs Wu-Tang"" dirigida por Gordon Liu en 1981, que presenta una escuela de guerreros entrenados con un estilo Wu-Tang (algunos de los diálogos extraídos del film fueron usados en su álbum debut). El grupo había desarrollado varios "backronym"s (retro-acrónimos, o falsas etimologías) para su nombre (como los pioneros KRS One y Big Daddy Kane habían hecho con sus nombres), incluyendo ""We Usually Take All Niggas' Garments"", ""Witty Unpredictable Talent And Natural Game"" y ""Wisdom, Universe, Truth, Allah, Nation, and God"". Este último refleja las enseñanzas de la Nación de los Dioses y las Tierras ("Nation of Gods and Earths)," también llamada la Nación de Alá del 5% ("Allah 5 Percent Nation") o simplemente Nación del 5% (Five-Percent Nation), una secta racial que surgió como una rama que se separó de la Nación del Islam, la organización revolucionaria de musulmanes negros de EE. UU. a la que perteneció el activista Malcolm X. El ahora conocido logo del grupo fue diseñado por un viejo socio y artista grafiti, Mathematics, quien seguiría hasta convertirse en uno de los DJ del grupo (otros serían DJ Skane y The 4th Disciple) y uno de sus productores más buscados. 2 Chainz
Tauheed Heakeen Epps, conocido bajo su nombre artístico 2 Chainz (anteriormente Tity Boi), es un rapero estadounidense nacido y criado en College Park, Georgia, el cual empezó a ganar fama siendo miembro del grupo de hip-hop sureño Playaz Circle, junto a Dolla Boy. Luego, comenzó a grabar para el sello discográfico Def Jam Records. Scarface (rapero)
Su apodo, según admite, viene de la película Scarface, pues según ha contado en entrevistas, se siente en muchos sentidos como el protagonista, Tony Montana. Inició su carrera en solitario en 1991, llegando a ser uno de los raperos más populares del sur del país y manteniendo aún los lazos con the Geto Boys. Empezó con el pseudónimo de Akshen con Rap-A-Lot Records, un sello de la ciudad de Houston. A finales de los '80, Scarface trabajó con su grupo, Geto Boys, con los que debutó con el álbum "Making Trouble". Pero sin duda, el LP que más éxitos reportó al grupo fue "We Can't Be Stopped", con el que añadieron un buen número de fanes, a pesar de sus violentas letras que lo mantuvieron lejos de la radio y de la MTV. Ese mismo año, en 1991, Scarface publicaría su debut en solitario con "Mr. Scarface Is Back". El álbum triunfó, y la popularidad de Scarface pronto eclipsaría la del resto de miembros de Geto Boys. Scarface dejó el grupo y siguió sacando álbumes a pesar de que el número de ventas decrecía, hasta que en 2000 volvió a colmar grandes ventas y una buena crítica con el álbum "Last of a Dying Breed". Fue nombrado, además, compositor del año por Source Awards. Después de este admirable trabajo sacó en 2002 "The Fix", donde hizo colaboraciones con artistas como Jay-Z, Master P, G-Unit, Jadakiss, Faith Evans, Chamillionaire, Tupac, Nas, Ice Cube, Dr. Dre, Beanie Sigel, Young Jeezy, Too Short, Bun B, Raekwon y Gang Starr. Es peculiar su característica de exagerar la voz, que unida a su buena técnica a la hora de rapear, hacen de Scarface uno de los MC más respetados. Últimamente ha aparecido en el "The Biggie Duets" (junto con Big Gee y Akon) y en el remix de "Southside", tema de Lloyd que canta junto a Ashanti.En 2008 anunció que se retiraba y dejaba la presidencia de Def Jam South (puesto que sería otorgado a DJ Khaled) según una entrevista a "HipHopDX.com". En 2014 participó en el álbum de Funkadelic "Shake the Gate", y participaría en el nuevo álbum de Parliament sacado en 2015 o 2016 aún sin un nombre definido. G Sony
En 2019 publicó su primer sencillo como G Sony, titulado «Lágrimas». El vídeoclip de la canción logró repercusión en la plataforma YouTube, alcanzado más de seis millones de visualizaciones. El mismo año publicó su segundo sencillo, titulado «Punto final», y apareció en el largometraje "Panash" del cineasta alemán Christoph Behl sobre la escena del rap y el freestyle en Argentina. Inició la década de 2020 con la publicación de dos nuevos sencillos, «Despecho» y «La última vez», además de realizar presentaciones en eventos como Actitud Freestyle, Viví la Costa Tour, la Fiesta de Olavarría y la Fiesta de los Jardines en Villa la Angostura, entre otros. También en 2020 firmó un contrato discográfico con la distribuidora argentina MOJO, con la que publicó el 8 de mayo un nuevo sencillo, titulado «No vale nada». También grabó tres sesiones de freestyle llamadas Cyfresh que conta de tres volúmenes y que fueron producidos por varios productores referentes del género urbano y en donde contó con la colaboración de Klan. Young Thug
Después de lanzar las primeras tres entregas de su serie de mixtape I Came from Nothing a lo largo de 2011 y 2012, Young Thug llamó la atención del rapero Gucci Mane, que invitó a firmar a Young Thug a su sello 1017 Brick Squad Records, asylum / Atlantic Records, en 2013. posteriormente lanzó su primer proyecto en la etiqueta, su cuarta mezcla, 1017 Thug. El mixtape fue recibido con comentarios positivos de los críticos de la música, que lo notó por su estilo original. 1017 Thug fue incluido en una serie de listas de fin de año para 2013, como los Álbumes de Pitchfork del Año: Mención de Honor y Complejo Los 50 Mejores Álbumes de 2013. FACT lo llamó el mejor mixtape de 2013, Rolling Stone lo colocó en el número cinco en sus 10 Mejores Mixtapes de 2013. y The Guardian lo colocó entre los Cinco Mejores Mixtapes de 2013. La canción del joven Thug "Picacho", fue señalada como una de las pistas destacadas de la mixtape, aunque no fue lanzada como sencillo, la canción fue incluida en una serie de listas de fin de año 2013, como las 100 Mejores Canciones de Rolling Stone 2013, Pitchfork Las 100 mejores pistas de 2013, y Spin 50 mejores canciones de 2013. Young Thug recibió el reconocimiento principal en 2014 con las canciones "Stoner" y "Danny Glover", además de apariciones en varios singles, incluyendo "About the Money" y "Lifestyle". Ese año, también firmó con 300 Entertainment de Lyor Cohen y colaboró en los mixtapes Black Portland y Rich Gang: Tha Tour Pt. 1. En 2015, lanzó una serie de mixtapes, incluyendo Barter 6 y dos entregas de su serie Slime Season. Estos fueron seguidos en 2016 por los mixtapes I'm Up, Slime Temporada 3 y Jeffery en anticipación de su álbum de debut largamente retrasado de estudio. Metro Boomin
Comenzó a viajar a Atlanta en el grado 11 para seguir una carrera en la música. En una entrevista con XXL, Metro dice que el rapero de Atlanta OJ Da Juiceman fue el primer artista popular de rap en sus ritmos, una serie de colaboraciones que finalmente llevaron a la reunión de Metro y trabajaron con Gucci Mane durante el verano entre sus años junior y de escuela secundaria. Al graduarse de la escuela secundaria, Metro Boomin se mudó a Atlanta para asistir a Morehouse College, estudiando Administración de Empresas. Sin embargo, en última instancia, optó por tomar una pausa en la escuela después de un semestre, porque las exigencias de una carrera musical de tiempo completo se volvieron demasiado para equilibrarlas. Desde entonces, Metro ha colaborado con artistas como Gucci Mane, Nicki Minaj, Ludacris, Future, Juicy J, Yo Gotti, 21 Savage, Wiz Khalifa, Chief Keef, The Weeknd, YG, Young Jeezy, Meek Mill, Travis Scott, Ace Hood, SAM, Joven Scooter, Joven Matón , Rich Homie Quan, Trinidad James, Drake, Lana Del Rey, Lil Uzi Vert, Migos, DJ Khaled, ScHoolboy Q, Post Malone, NAV, Swae Lee, Gunna y Lil Wayne. Metro también colabora regularmente con otros productores modernos de hip hop, como Sonny Digital, TM88, Southside, Zaytoven, Young Chop, DJ Spinz y, más recientemente, Tay Keith en Not All Heroes Wear Capes. Zoë Kravitz
Kravitz comenzó a hacer música a la edad de 16 años. Lideró la banda Elevator Fight, con sede en Nueva York/Filadelfia, que formó en 2009. La banda actuó en el festival de música South by Southwest y en el escenario principal del Roots Picnic en Filadelfia en junio de 2009, junto con The Roots, TV on the Radio y The Black Keys. Ella declaró en 2011 que su música es un pasatiempo. Kravitz fundó la banda Lolawolf mientras estaba en Los Ángeles filmando "The Road Within". Formada por miembros de la banda Reputante, Lolawolf lanzó un EP homónimo y debutó en el Mercury Lounge en noviembre de 2013. La banda lleva el nombre de los hermanos menores de Kravitz, Lola y Nakoa-Wolf. Lanzaron su álbum debut, "Calm Down", el 21 de octubre de 2014, y apoyaron a Lily Allen, Miley Cyrus y Warpaint en la gira de 2014. La banda lanzó el EP de cinco pistas, "Every Fuckin Day", el 23 de junio de 2015.