¿Cuál es el estilo arquitectónico del Teatro Amazonas?
Teatro Amazonas
El teatro fue construido durante la "Belle Époque", al tiempo que se hacían grandes fortunas en la región con la extracción del caucho (ver "Fiebre del caucho"). La construcción del teatro Amazonas fue primero propuesta en 1881 por un miembro de la Cámara de Representantes, Antonio Jose Fernandes Júnior, la idea sería construir una joya en el corazón de la selva amazónica y hacer de Manaus uno de los grandes centros de la civilización.
Manaus
Junto a la Casa de la Ópera (Teatro Amazonas), el puente ha sido considerado como el monumento más grande y más importante de arquitectura de la Amazonia, lo que representa un hito en la integración de la región metropolitana de Manaos (MMR), fundada en 2007, con ocho municipios y cerca de 2 millones de habitantes. Teatro José Rosas Moreno
El "Teatro Rosas Moreno" está catalogado como Monumento Histórico Civil Relevante por Determinación de Ley, por sus características arquitectónicas e históricas. El teatro es una edificación de estilo ecléctico con excelente diseño. El inicio de su construcción data del año 1867 por Primitivo Serrano y la conclusión de las obras se llevaron a cabo el 5 de mayo de 1907. Arquitectura neoplateresca
De esta forma, se encuentran en la ciudad argentina de Buenos Aires, la "Casa Asturias" (Avenida de Mayo) y el Teatro Nacional Cervantes, siendo uno de sus promotores Ricardo Rojas, en lo que se denominó Restauración Nacionalista. De la misma forma en México se encuentran ejemplos como con el Casino Español de la capital federal, concebido en neobarroco por el arquitecto Emilio González del Campo en el año 1903. Algunas variantes pueden encontrarse igualmente en California en lo que se ha derivado en "estilo de misiones". Teatro San Martín (Tucumán)
La fachada exterior del edificio es de interesante arquitectura con elementos neoclásicos de fines de siglo XIX. Conforma, junto al edificio de la Legislatura de Tucumán, al Casino de Tucumán y el Colegio Nacional Bartolomé Mitre y la Plaza Urquiza, el llamado conjunto arquitectónico Avenida Sarmiento-Plaza Urquiza, la cuadra más elegante de la ciudad, en el Barrio Norte. Centro Cultural Miguel Ángel Asturias
El Centro Cultural Miguel Ángel Asturias, generalmente llamado Teatro Nacional, es un centro cultural en la Ciudad de Guatemala, Guatemala. Localizado en el Centro Cívico de la ciudad y está construido en el mismo sitio del viejo "Fuerte de San José de Buena Vista." Su forma, el cual emula un jaguar sentado, destaca de los edificios adyacentes. El complejo, el cual en su inicio estuvo designado al Arquitecto Marco Vinicio Asturias, fue diseñado y culminado por el Ingeniero Efraín Recinos, terminando su construcción en 1978. Municipio de Colima
En marzo de 1871, se inició la construcción del Teatro Hidalgo, por el alarife Don Lucio Uribe, en el predio donde estuvo la casa que habitó Don Miguel Hidalgo y Costilla en 1792. Este Teatro propició el auge teatral en la ciudad durante 6 décadas y en él se presentaron las principales compañías teatrales del país. El edificio presenta una fachada sobria de un nivel con tres accesos de dobles arcos de medio punto sobre pilastras dóricas en el friso. La decoración del teatro la realizó el pintor Frank Renoult; el Teatro Hidalgo es un espacio de reducidas dimensiones que provocan un ambiente de agradable intimidad en el interior. Su partido arquitectónico se desarrolla sobre un rectángulo con un marcado eje de simetría, está dispuesto por un vestíbulo general que conduce al patio o luneta y por medio de dos escaleras laterales se comunica a la zona de palcos y al anfiteatro, estos espacios se ubican en los cuatro niveles en la clásica forma de herradura. Tiene una capacidad para 650 localidades. Templo Masónico de Detroit
El arquitecto George D. Mason diseñó el teatro, que contiene un escenario de 17 x 30 m. El Templo Masónico de Detroit fue diseñado en estilo arquitectónico neogótico y está revestido con piedra caliza de Indiana. Aunque pocos edificios masónicos son de estilo gótico, el arquitecto creía que el gótico ejemplificaba mejor las tradiciones masónicas. Casino Primitivo de Albacete
El edificio, de estilo modernista, finge la antesala de un teatro decimonónico. Es obra de los arquitectos Julio Carrilero y Manuel Múñoz. Arquitectura de Barcelona
Otros arquitectos que convendría recordar de este período son: José Doménech y Estapá, autor de la Real Academia de Ciencias y Artes, actual Teatro Poliorama (1883-1884), de fachada ecléctica que combina elementos neomedievales y neoclásicos; José Vilaseca, autor de los talleres de los pintores Masriera (1882-1885), con forma de templo grecorromano, y de la casa Bruno Quadros (1883), con una exótica fachada de motivos egipcios y orientales, donde destaca el dragón-farola de la esquina; Pere Falqués proyectó el Consejo Municipal de San Martín de Provensals (1876-1887) y la torre de las Aguas del Besós (1880); Tiberi Sabater construyó el Casino Mercantil o Bolsín (1881-1883), un edificio ecléctico de corte neoclásico que combina elementos renacentistas con los órdenes clásicos grecorromanos; Antoni Serra i Pujals edificó el palacio Casades, actual sede del Colegio de Abogados de Barcelona (1885); Adrià Casademunt diseñó la iglesia parroquial del Santo Ángel Custodio de Hostafrancs (1893); y Mauricio Garrán elaboró el Palacio de Mar (1886-1900), actual Museo de Historia de Cataluña. Además de los estilo neomedievales en esta época se puso de moda el orientalismo, con un conjunto de construcciones de inspiración islámica —el llamado neoárabe o neomorisco— influidos especialmente en la Alhambra de Granada. Algunos exponentes fueron: el proyecto de Museo-Teatro de la Ciudadela (1872), de Carlo Maciachini; los Baños Orientales (1872), de Augusto Font Carreras; las casas del Teatro Español (1872), de Domènec Balet i Nadal; la Casa del conde de Belloch, de Jeroni Granell; el Chalet del Moro (1873), de Jaume Brossa; y el pabellón mudéjar construido en el Tibidabo para la Exposición Universal de 1888. Un buen exponente sería también la casa de las Aguas (o de las Alturas), actual sede del distrito de Horta-Guinardó (1890), de Enric Figueras. Esta moda perduraría todavía en años venideros en dos plazas de toros: la de las Arenas (1899-1900), de Augusto Font Carreras; y la Monumental (1913-1915), de Manuel Raspall, Domingo Sugrañes e Ignasi Mas. Otro exponente es la torre Sobirana, un palacio de recreo del marqués de Alfarràs, rodeado de unos amplios jardines que hoy constituyen el parque del Laberinto de Horta. Historia del Teatro Colón
Los sucesivos arquitectos conciliaron en su diseño estilos tan disímiles como el ático-griego, que predomina en el exterior y, en palabras de Meano, "los caracteres generales del Renacimiento italiano, la buena distribución y la solidez propias de la arquitectura alemana, y la gracia, variedad y bizarría de ornamentación asociadas a la arquitectura francesa", hasta conformar un admirable ejemplo del estilo ecléctico del siglo XIX. Si bien el proyecto original de Tamburini era claramente Segundo Imperio, muy influido por la Ópera Garnier, Meano lo cambió al estilo italianizante y Dormal le dio detalles "art nouveau". En rigor, la importancia urbana del Colón excedió el marco de una sala de espectáculos para figurar, junto con el Palacio del Congreso y la Casa Rosada, entre los edificios históricos más representativos de la Ciudad de Buenos Aires. Teatro municipal de Túnez
El edificio, conocido coloquialmente como ""bonbonnière"" (bombonera) por su forma. Fue diseñado por el arquitecto Jean-Émile Resplandy, autor de muchos otros edificios de Túnez y arquitecto de la familia Beylicale. El alto relieve de la fachada, que representa a "Apolo rodeado por las Musas de la Poesía y el Drama," es obra del escultor francés Jean-Baptiste Belloc. La construcción fue financiada por el municipio de Túnez. Teatro de Cristóbal Colón
El Teatro Colón de Bogotá es el teatro nacional de Colombia, construido en un área de 2400 metros cuadrados. Su estilo es neoclásico y su fachada es de orden dórico toscano, en piedra tallada, con tres partes separadas entre sí por dos cornisas también en piedra. Fue construido por el arquitecto italiano Pietro Cantini, quien por entonces trabajaba en la construcción del Capitolio Nacional y el 5 de octubre de 1885 fue colocada la primera piedra en el mismo lugar donde antiguamente funcionaron el Coliseo Ramírez y el Teatro Maldonado. La ornamentación y la decoración de la construcción estuvieron a cargo del arquitecto suizo Luigi Ramelli. Fue bautizado en honor de Cristóbal Colón, e inaugurado el 12 de octubre de 1892 para conmemorar el cuarto centenario del descubrimiento de América. Tiene un aforo de unos 900 espectadores. Teatro Ópera
El arquitecto Carlos Méndez Mosquera, seguidor del movimiento moderno, hizo duras críticas a su estética, aunque reconocía la calidad de su construcción: En 1997 el teatro se remodeló para albergar producciones de grandes musicales de Broadway y el West End. La obra elegida para su reapertura fue La Bella y la Bestia, y luego, le siguieron Los Miserables, Chicago, El Fantasma de la Ópera (2009), el reestreno de La Bella y la Bestia (2010) La Novicia Rebelde (2011), Mamma Mia! (2012) y Los Locos Addams (2013). Antonio Rivas Mercado
En el resto de la República quizás su proyecto más notable fue la terminación del Teatro Juárez ubicado en Guanajuato, construido entre 1892 y 1903 donde estuviera el convento de San Diego; el edificio se considera uno de los recintos teatrales más bellos de esa época en el país. Su construcción fue encomendada por el entonces gobernador del estado de Guanajuato, general Manuel González Flores, expresidente de la República (1880-1884); combina la majestuosidad del neoclásico en la fachada con los detalles de la arquitectura mozárabe en el interior, clara muestra de eclecticismo. También fue autor de la reconversión de la casa grande de la hacienda de Chapingo en 1900, y la remodelación de la hacienda de Santa María Tecajete (1884) en el estado de Hidalgo, ambas propiedad del presidente Manuel González Flores; la casa del rancho de Espejel en el estado de Hidalgo y la transformación de la hacienda de San Antonio Ometusco, 1881-85 estado de Hidalgo, así como la hacienda de San Bartolomé Del Monte (1880) en el estado de Tlaxcala. Participó con dos proyectos en el concurso del Palacio Legislativo, (1898), uno en estilo francés y otro inglés; con ellos obtuvo el primero y el segundo lugares. Más tarde se decidió contratar al arquitecto francés Émile Bénard para realizar el proyecto. Debido a sus innumerables quejas en los diarios por no habérsele permitido construir su proyecto del Palacio Legislativo, se le confiere el proyecto para el Monumento a la Independencia. Teatro Alley
Newsweek escribió sobre el nuevo Teatro Alley, "el teatro más sorprendente de Estados Unidos... otro paso en el camino hacia el fin de la dominación de Broadway sobre el teatro estadounidense", y Sydney Johnson de The Montreal Star escribió: "... parece que el nuevo Alley El teatro será uno de los mejores, y probablemente el mejor, al menos en Estados Unidos, Simplemente porque el edificio ha sido diseñado para albergar un escenario y un auditorio específicos en lugar de al revés". El nuevo teatro fue considerado "una declaración muy exitosa de valores teatrales y arquitectónicos" y fue citado por el Instituto Americano de Arquitectos como "por dentro y por fuera, un evento teatral brillante". De los teatros brutalistas construidos en la década de 1960, incluido el Vivian Beaumont en el Lincoln Center, el Arena Stage en Washington DC, el Mark Taper Forum en Los Ángeles y el Guthrie Theatre en Minneapolis, solo el arquitecto del Teatro Alley, Franzen, ganó el Premio Nacional de Honor del American Institute of Architects para el diseño del teatro (1972). Arquitectura de Asturias
El arquitecto Leonardo Rucabado puso de moda, a comienzos del siglo XX, el que se ha venido a denominar "estilo montañés", basado en las casonas cántabras. Este gozó de mucha popularidad en Asturias, añadiendo detalles decorativos regionales que han configurado un estilo denominado "regionalista" o "regeneracionista", presente especialmente en la década de 1920 para desaparecer con las vanguardias de los 30 y renacer vagamente en la posguerra por su carácter "ruralizante" de retorno a la tradición. Numerosas casonas y chalés se acogieron a estas ideas estéticas (Palacio de Sotiello en Piloña) además de muchos edificios públicos (ayuntamiento de Lena). En este tipo de construcciones el torreón suele ser el elemento más característico, con pronunciados aleros y decoración rica en impostas, balaustradas, canecillos, pináculos, etc. No fue un estilo únicamente urbano sino que se extendió también al ámbito rural. En Gijón se desarrollaron imponentes edificios en estilo regionalista destinados a servicios: el Instituto de Puericultura, conocido como la Gota de Leche (con azulejos de Talavera), el Banco Español de Crédito, la Pescadería Municipal, la Casa de Correos o Fundación Revillagigedo del barrio del Natahoyo. En Oviedo, sin embargo, esta línea de arquitectura se reservó para grandes viviendas privadas como el edificio para Ramón Martínez en la Plaza de la Escandalera. La arquitectura de casonas indianas utilizó este recurso en numerosas ocasiones. En los años 90 hubo cierto resurgir de este estilo, especialmente en la arquitectura de zonas rurales. Casino de Madrid
En una sesión realizada en el Salón de La Equitativa se decide en junio de 1902 un quinto traslado de la sociedad a un edificio propio. Siendo el presidente Agustín Díaz-Agero (Conde de Malladas) impulsa el proyecto mediante la compra de locales al Veloz-Club en la calle Alcalá, n.º 13 y 15, así como de los números 20 y 22 de Aduana. Se realiza una convocatoria de concurso internacional para la presentación de proyectos arquitectónicos en 1903. El estilo preponderante desde el punto de vista arquitectónico se acercaba al ecleticismo tardío compuesto de retazos medievales con mezclas de estilo arquitectónico francés (neobarroco francés). La Exposición Universal de París (1900) marca los gustos arquitectónicos de la época. El pliego del concursos dicta a los arquitectos diversas normas a seguir relativa a la necesidad de espacios para los socios, número de salones, disposición de las salas de juego y demás dependencias. El coste de la obra se fija en dos millones de pesetas. El jurado que analizaría las propuestas correspondería a un conjunto de expertos procedentes de la vecina Academia de Bellas Artes de San Fernando (sección de arquitectura) y entre los que se cuentan, entre otros: José Echegaray, Agustín Querol y Antonio Cánovas y Vallejo. Turismo en Brasil
La capital del estado, Manaus es el mayor destino de turistas de la Amazonia, ofreciendo una amplia red hotelera, así como restaurantes variados. Cuenta también con diversos hoteles de selva en su región metropolitana. Uno de los principales puntos turísticos de la ciudad es el Teatro Amazonas, inaugurado el 31 de diciembre de 1896, siendo el principal Patrimonio Artístico Cultural del estado de Amazonas y la obra más significativa de la época dorada del caucho. Edificio Almirante Luis Uribe Orrego
El edificio presenta un estilo neorrenacentista en dos plantas. Sus muros exteriores y del primer piso son de albañilería de ladrillo, mientras que sus muros interiores presentan una combinación de madera con adobillo. Sus entrepisos son de madera, y el techo es de madera revestida de planchas metálicas de forma ondulada. Casino de Madrid
El edificio del Casino de Madrid, que posee su entrada principal a la calle Alcalá, posee un claro estilo castizo de principios del siglo XX, tal como el edificio Metrópolis. Su estilo arquitectónico pertenece a una época en la que el modernismo comenzaba a estar en boga en las capitales europeas. Desde su diseño en 1903, se pretendió que el edificio del Casino fuese un Belvedere madrileño, ubicado en la calle más ancha y transitada de la época. El edificio fue declarado Monumento de Interés Cultural en el año 1993. Gran Hotel Amazonas
El Gran Hotel Amazonas es un edificio histórico y protegido utilizado como centro turístico ubicado en Calle Evelio Roa, con calle amazonas en la ciudad de Puerto Ayacucho, al norte del estado de Amazonas, y en la parte meridional del país sudamericano de Venezuela. Fue inaugurado en 1949 y está clasificado por las autoridades como un Monumento Nacional de Venezuela. Se trata de una propiedad que pertenece al gobierno del Estado Amazonas y la administra la Fundación estadal Promoamazonas. Aranjuez
Otro conjunto de edificios es el de los destinados a desarrollar el bienestar de la población. El Teatro Real Carlos III se realizó según proyecto de Jaime Marquet y en él destaca su fachada, a modo de arco triunfal; el hospital de San Carlos, construido en 1775-76 bajo la dirección de Manuel Serrano con el fin de ofrecer asistencia sanitaria a empleados reales y residentes; la plaza de toros, construida bajo la dirección de José de la Riva e inaugurada en 1797; y el matadero. Ya en época contemporánea, el mercado de Abastos, construido en 1893-94 bajo la dirección de Enrique Sánchez Sedeño según los patrones de la arquitectura de hierro y vidrio, y la estación de ferrocarril, levantada entre 1922 y 1927 en estilo neomudéjar. 5th Avenue Theatre
Precediendo al Grauman's Chinese Theatre de Hollywood, California, el Teatro 5th Avenue “ha sido llamado el ejemplo más grande y más auténtico de la arquitectura de madera tradicional china y decoración fuera de Asia." Además, su relación con el arquitecto Robert Reamer, cuyas otras distinguidas obras incluyen el conocido a escala nacional Old Faithful Inn del Parque nacional Yellowstone, además de muchos importantes edificios construidos en el estilo Art déco, aumentan su prestigio. El Teatro Fifth Avenue fue añadido al Registro Nacional de Lugares Históricos de los Estados Unidos el 28 de noviembre de 1978. Arquitectura de Brasil
Otros edificios eclécticos de gran importancia son la Estación de la Luz y el Palacio de las Industrias, en Sao Paulo; el Palacio del Catete, el Palacio Tiradentes y el Palacio Naranjos, en Río de Janeiro, los edificios históricos de la UFRGS y el Santander Cultural en Porto Alegre; el Teatro Amazonas en Manaus; el Palacio Río Blanco de Salvador; el Palacete Bolonia en Belén, y en el Recife el Palacio del Campo de las Princesas, el Palacio de la Justicia, el Cuartel del Derby y la Facultad de Derecho. Casino de Murcia
El patio denominado "pompeyano" debe su forma actual a la transformación que se hizo en 1893 de un patio anterior. Es de estilo neoclásico, con 14 columnas con capitel jónico que forman un conjunto de gran efecto artístico con una escultura de Venus en el centro, obra de José Planes, sobre un pedestal con episodios de la vida de Zeus. En los laterales cuenta con dos bellas reproducciones de esculturas de Danaide y Amazona, de los originales que se encuentran en el museo del Vaticano. Al lado de este patio se sitúa la "sala de billar", de 1890. La dependencia más notable del edificio es el salón de baile, un gran espacio de doble altura de estilo neobarroco que data de 1875. Los techos están decorados con alegorías de la poesía, la pintura, la música y la arquitectura, así como retratos de murcianos ilustres como José Moñino, conde de Floridablanca, el escultor Francisco Salzillo, el pintor Nicolás de Villacis y el actor Julián Romea. En las paredes encontramos estucos con alegorías del baile. El suelo es de parqué taraceado y destacan cinco lámparas de bronce fundido con baño de oro, adornadas con 1800 piezas de cristal de Bacarat, fabricadas en París en 1886, por Chalier y Jean. Teatro Bellas Artes (San Sebastián)
Sin embargo, la contribución de Ramón Cortázar a la arquitectura no fue solo estilística; no solo utilizó magistralmente estilos como el eclecticismo, modernismo, nuevo estilo vasco, "art déco" o racionalismo, sino que aportó a la construcción el uso de las tecnologías más avanzadas de la época y fue pionero en el uso de hormigón armado en el País Vasco. Fiebre del Caucho
La ciudad brasilera de Manaos, localizada en el estado de Amazonas, era considerada en esta época la ciudad más desarrollada de Brasil y una de las más prósperas del mundo. Era la única ciudad de este país en poseer luz eléctrica y sistema de acueducto y alcantarillado. Manaus vivió su apogeo entre 1890 y 1920, gozando de tecnologías que otras ciudades del sur de Brasil no poseían. Ofrecía más de quince kilómetros de tranvía eléctrico, cuando Nueva York o Boston sólo ofrecía tranvías tirados por caballos. Las avenidas fueron construidas sobre pantanos desecados, se irguieron edificios imponentes y lujosos como el Teatro Amazonas, inaugurado el 6 de enero de 1897 con una representación de "La Gioconda" de Amilcare Ponchielli, interpretada por la Gran Compañía de Ópera Italiana, o el Palacio de Justicia, cuya construcción encargada por el gobernador Eduardo Ribeiro, costó dos millones de dólares. Teatro estatal de Košice
El Teatro estatal de Košice (en eslovaco: "Štátne divadlo Košice") está situado en el centro de Košice, Eslovaquia. El edificio representativo del Teatro del Estado fue construido en un estilo neo-barroco de acuerdo con los proyectos de Adolf Lang durante los años 1879-1899. El interior del teatro está ricamente decorado con adornos de escayola. El escenario está dispuesto en forma de lira. El techo del edificio está decorado con escenas de las tragedias de William Shakespeare Otelo, Romeo y Julieta, El rey Lear y El sueño de una noche de verano. Teatro Pérez Galdós
El edificio cuenta con cuatro fachadas de estilo arquitectónico académico-clasicista. La principal se compone de un cuerpo central, todo él construido en piedra de cantería, levantado en gradiente sobre podio para marcar la entrada. El acceso principal se solucionó mediante cinco arcos de estilo renacentista hechos en cantería almohadillada, que vienen a soportar a otro conjunto de arcos separados por pilastras jónicas que enmarcan los huecos de la primera planta; para rematar este cuerpo en un ático de ventanales con frontones, separados, también, por pilastras. El resto del frontis está realizado en paramento liso con remates y cornisas en piedra de cantería, y repite el tipo de huecos y molduras del cuerpo central. Turismo en el Perú
La región Amazonas es una tierra de variados microclimas, cada una contiene una gran cantidad de biodiversidad. Además, el departamento fue el hogar de las civilizaciones precolombinas que han dejado restos impresionantes de su cultura una vez grande. La ciudad capital Chachapoyas, se suma a la diversidad de la ecología y la cultura, ya que es el hogar de la arquitectura colonial pintoresca. Las calles de esta ciudad son estrechas. Contiene una plaza principal, característico de las ciudades peruanas y mantiene mansiones coloniales y balcones que se suman al sabor de la cultura mestiza de la zona. Podría decirse que el destino más impresionante del departamento es la antigua fortaleza de Kuélap. A menudo se refiere como el Machu Picchu del norte, Kuélap fue construido por la cultura chachapoyas, una antigua tribu de guerreros que se resistieron a la expansión del Imperio Inca. La Catarata de Gocta descubierta en el 2005 es la tercera catarata más alta del mundo. Arena da Amazônia
El Arena da Amazônia es un estadio de fútbol de la ciudad de Manaus, capital del estado de Amazonas, Brasil. Está situado en el barrio de Flores y fue construido en el mismo lugar que antes ocupaba el "Estadio Vivaldão", para ser utilizado como una de las 12 sedes de la Copa Mundial de la FIFA en 2014 siendo inaugurado el 9 de marzo de 2014. El arquitecto autor del proyecto fue la firma alemana GMP. Manaus
Se construyeron largas y amplias avenidas sobre pantanos, con calzadas de granito y piedra lioz importadas de Portugal, plazas y jardines con fuentes y estatuas, y edificios imponentes y lujosos, como el Teatro Amazonas, el Palacio de Justicia, el Mercado Municipal y el edificio de la Aduana. Por todo este derroche de lujo, la ciudad fue conocida como el "París de los trópicos". Arquitectura de Asturias
Los edificios más antiguos, del siglo XIX y principios del XX, son ejemplos de arquitectura de estilo inglés, con la utilización del ladrillo visto y repetición de vanos, a veces conocida como ""manchesteriana"". Los castilletes y puentes más antiguos se construyeron en "estilo Eiffel", utilizando remaches o roblones hasta la llegada de la técnica del soldado. Posteriormente se fue generalizando el uso del hormigón armado como en las grandes naves de Ensidesa. El movimiento moderno está presente no sólo en las grandes naves de los años 50, también en edificios singulares como el Parque De Bomberos y la Central de Comunicaciones de Avilés. Destacan especialmente elementos de obra pública como grandes presas (Salto de Grandas de Salime, de Joaquín Vaquero Palacios con impresionantes murales de su hijo Vaquero Turcios, al igual que la Central de Proaza) y de Miranda (ambas de Palacios) con tratamiento escultórico del exterior y pinturas interiores inspiradas en los procesos físicos y energéticos. Palacio Ortiz Basualdo (Plaza San Martín)
Estas grandes residencias estaban influidas por los gustos de diversas culturas europeas, pero la favorita fue sin duda la francesa, que era el modelo predilecto de las nuevas grandes fortunas agro-ganaderas argentinos. Por eso, en la arquitectura se impuso el academicismo francés de l' École des Beaux-Arts, estilo preferido también por la Sra. Dorrego de Ortiz Basualdo, que eligió para proyectar esta mansión al arquitecto belga Jules Dormal, encargado de finalizar las obras del Teatro Colón. Teatro Juárez de Zitácuaro
Fue construido e inaugurado en recuerdo del primer teatro que llevó el mismo nombre, el cual había sido construido en el siglo XIX, siendo este un icono de la ciudad por su arquitectura, pero a mediados del siglo XX un incendio marcaría el fin de ese recinto. Se comenzó a construir el 12 de marzo de 1896 en un terreno donado, ubicado sobre las calles Benedicto López, Crescencio Morales y Lerdo de Tejada. Para el mismo, se utilizaron principalmente materiales como piedra proveniente del primer templo con el que contó la ciudad, del cual se donaron todos sus materiales. Su estilo arquitectónico fue neoclásico. Zamora de Hidalgo
La principal arquitectura civil histórica de la ciudad data de finales del y principios del época en que se desarrolló un auge económico en la población. En ese lapso se edificaron varios importantes inmuebles públicos buscando modernizar la ciudad siendo construcciones en el estilo eclético neoclásico en boga en ese entonces como el Teatro de la Ciudad (o Teatro Obrero), el Mercado Morelos, el Palacio Federal originado como palacio episcopal, así como inmuebles de uso particular entre las que destacan varias residencias de estilo neoclásico con inspiración en la arquitectura victoriana (inglesa) y francesa de la época.Inmuebles  Palacetes: Ex haciendas:Casonas: Teatro Jorge Isaacs
El teatro cuenta con un estilo neoclásico francés con influencia del romanticismo italiano. Cuenta con una caja acústica de 33 metros, lo que la convierte, junto a la del Teatro Colón, en la más alta de Latinoamérica. Cuenta con una platea y tres palcos distribuidos en forma de herradura, un amplio escenario de 13,25 metros de boca, una altura de 25 metros y un fondo de 9,15 metros con una tramoya de gran tamaño. Teatro Juárez de Zitácuaro
El Teatro Juárez de Zitácuaro es un edificio construido recientemente ubicado sobre la actual Avenida Hidalgo en la ciudad de Zitácuaro, es un recinto muy importante con un estilo moderno. Teatro Popular Melico Salazar
El edificio del Teatro Popular Melico Salazar se encuentra construido en concreto armado y mampostería de ladrillo, técnica constructiva de la que fue pionero en el país. Su arquitectura es de tipo neoclásico tardío muy libre con respecto a los cánones académicos, en concordancia con otras obras de Garnier. Sus fachadas son de orden gigante y estética corintia, con un pedestal a escala humana por donde se abren las puertas y las ventanas a nivel de la acera. En el segundo piso, cuenta con balcones balaustrados sostenidos por mascarones, que se alternan con otras ventanas. Sus relieves decorativos son de corte modernista, obra del catalán Gerardo Rovira, en cuyo taller se hicieron los frisos, capiteles y modillones. Teatro Macedonio Alcalá
El Teatro Macedonio Alcalá es un recinto artístico ubicado en el centro de la ciudad de Oaxaca. Construido 1909, en estilo art noveau, es considerado uno de los más importantes del país. Teatro Morelos de Maravatío
El Teatro Morelos de Maravatío es un histórico teatro que data de finales del siglo XIX ubicado en la localidad mexicana de Maravatío en el estado de Michoacán de Ocampo, México. El recinto es de notable valor arquitectónico presenta el estilo neoclásico de influencia francesa que imperó en México en el tiempo en que fue construido, el diseño es obra del arquitecto Rafael Guerrero Torres y fue inaugurado el 11 de enero de 1879 con la presentación de la cantante de ópera Ángela Peralta. Teatro Apollo Victoria
El teatro fue construido por el arquitecto William Edward Trent en 1929 por encargo de "Provincial Cinematograph Theatres", de la compañía Gaumont British. El edificio presentaba dos fachadas idénticas que daban a las calles Wilton y Vauxhall Bridge. Construido principalmente en hormigón con fuertes bandas horizontales a lo largo de los lados exteriores del auditorio. Por el contrario, las entradas cuentan con un dosel en voladizo y están enmarcadas por canales verticales, con dos columnas de mármol negro que se elevan hasta la línea del techo. La entrada es simple, con recortes cromados, lo que conduce a un interior de temática náutica en el estilo art déco que hace un uso extensivo de la iluminación oculta, decorada con conchas y columnas que irrumpen en fuentes esculpidas en el techo. Michoacán
Algunos destacados inmuebles de la arquitectura civil en estilo barroco son el Acueducto de Morelia con 253 arcos, el Palacio de Gobierno de Michoacán, así como en estilo ecléctico el Palacio Federal de Morelia de influencia afrancesada y el Palacio Federal de Zamora. Asimismo en Michoacán se encuentran históricos teatros líricos, conocidos como “Teatros Centenarios” entre los que destacan el Teatro Obrero de Zamora de estilo ecléctico, y el Teatro Morelos de Maravatío de estilo neoclásico. Teatro Afundación
Tres años más tarde, gracias a las sobrinas de José García Barbón que decidieron continuar la obra de su tío, el arquitecto gallego Antonio Palacios sería el encargado de ejecutar la construcción de un nuevo edificio. Este nuevo proyecto dotaría al inmueble de una gran amplitud ocupando toda la superficie del teatro anterior más dos inmuebles anexos. El edificio tiene un estilo calificado como neobarroco, dentro de la corriente modernista de principios del siglo XX, inspirado en la Ópera de París, de Charles Garnier, y en el teatro Arriaga de Bilbao. Teatro Granada
El edificio fue diseñado en el estilo del barroco español por Daniel J. Crighton, con su decoración interior realiza por el prolífico decorador de teatros Briffa Emmanuel. Teatro de Ópera y Ballet de Odesa
El primer teatro de la ópera fue abierto en 1810 y destruido por el fuego en 1873. El edificio moderno fue construido por Fellner y Helmer en estilo neo-barroco y abierto en 1887. El vestíbulo es de un lujoso estilo rococó. Su acústica extraordinaria permite escuchar un cuchicheo cualquier parte del vestíbulo. La renovación más reciente del teatro fue completada en 2007. Teatro American Airlines
El Teatro American Airlines (originalmente el Teatro Selwyn ) es un teatro de Broadway ubicado en el número 227 de la calle 42 Oeste de Manhattan, Nueva York. Es notable por su edificación de estilo renacimiento italiano construido en 1918. Fue diseñado por George Keister y construido por los hermanos Selwyn. Se usó para musicales y otras exhibiciones dramáticas y eventualmente fue convertido en sala de cine. Se usó luego como un centro para visitantes pero pronto quedó desocupado por muchos años hasta su renovación y restauración en 1997.  Llamado originalmente el "Teatro Selwyn", fue diseñado por el arquitecto George Keister y construido por los hermanos Selwyn, Edgar y Archie en 1918. Fue uno de los tres teatros que construyeron y administraron en la calle 42 junto con el Apollo y el Times Square. Estuvo decorado en estilo renacentista italiano y originalmente tenía 1180 butacas. En el momento de su inauguración, el diseño mostraba varias innovaciones. La más novedosa de estas eran las salas separadas para fumadores. Adicionalmente, cada camerino contaba con ducha y teléfono. Teatro Campos Elíseos
En el edificio destaca su fachada diseño del vasco-francés Jean Batiste Darroquy, ricamente decorada, que es la referencia exterior de esta pieza importante de arquitectura modernista en el País Vasco. El teatro está catalogado como Bien de Interés Cultural en la categoría de Monumento. Tesoro (Grecia)
Para la arquitectura y la escultura representa el paso del arcaísmo al estilo severo del arte ático. Sus famosas metopas, conservadas en el Museo de Delfos (las reconstruidas en el edificio son copias), representan hazañas de Heracles y de Teseo, y una "Amazonomaquia", esto es, un combate entre los atenienses y las legendarias amazonas, en el que acaso se simbolizaba la reciente victoria sobre los persas. Teatro Maestro Álvarez Alonso
El edificio se asienta sobre un área de de superficie construida cuyo estilo arquitectónico sigue un patrón moderno y de vanguardia, intentando dar semejanza a la fachada principal con un órgano musical. La capacidad de la sala es de 540 butacas repartidas entre el patio de butacas y el anfiteatro. Teatro Lope de Vega (Sevilla)
Su arquitectura es neobarroca, siendo el edificio fiel a dicho estilo tanto en el conjunto como en su ornamentación. En su interior cuenta con la caja escénica, el aptio de butacas, la platea, los palcos, el anfiteatro y el paraíso. Teatro Valparaíso
Enmarcado dentro del estilo "art déco", fue uno de los primeros edificios modernos de la ciudad. Durante su apogeo, se trató de un edificio emblemático, por su amplia actividad social y cultural. Teatro Virginia
Fue finalizado en 1945 tras varios retrasos, diseñado por el arquitecto Manuel del Busto y su hijo Juan Manuel del Busto. El edificio responde al "estilo montañés" con elementos art-decó. En su fachada principal destaca un pórtico saliente, un primer piso con arco central flanqueado por balcones y dos torres rematadas con pináculos. En el interior contaba con 613 localidades repartidos en patio de butacas y anfiteatro. Fue cerrado en la década de los años 1980 y usado como cochera. Su nombre se debe a la madre de los promotores, loss hermanos Leandro y Elviro Sopeña. Durante sus años en activo acogió representaciones teatrales, cine, bailes y otros eventos de la localidad. Arquitectura de Albacete
Fruto de ello surgió la necesidad de dotar a la ciudad de edificios administrativos y culturales. A partir de 1860 se creó el edificio de la Audiencia, de Francisco Jareño, el Gobierno Civil..., y a partir de 1980, el Palacio Provincial de Albacete, obra de Justo Millán, de estilo ecléctico, o el Teatro Circo (1887), de estilo neoárabe, uno de los escasos ejemplos dedicados a este tipo de funciones en todo el mundo. Teatro Municipal de Quetzaltenango
Sin embargo, la obra debió posponerse para el mes de agosto de 1894 debido a problemas en el cumplimiento de dicho contrato, cuya ejecución quedó en manos del arquitecto Enrique Jones. Para el 19 de julio de 1895, día del nacimiento del líder liberal Justo Rufino Barrios, el edificio con una fachada con estilo del Renacimiento francés. fue inaugurado así como una compañía de ópera de la capital guatemalteca inició sus labores. Teatro Alberto Maranhão
El Teatro Alberto Maranhão (en portugués: "Teatro Alberto Maranhão" o "TAM") es un teatro situado en la ciudad de Natal, Estado de Río Grande do Norte, Brasil. El teatro es un monumento enumerado por el Instituto de Patrimonio Histórico y Artístico de Rio Grande do Norte. Fue diseñado por el ingeniero José de Berredo; la construcción se inició en 1898, bajo la dirección del alcalde Theodosio Paiva. Fue inaugurado en el año 1904, y originalmente fue denominado Teatro Carlos Gomes. Teatro Nacional Cervantes
El estilo arquitectónico es, como el origen de sus donantes, un estilo netamente español con predomino del plateresco, aunque con también bastante de herreriano. Las fachadas reproducen las del Colegio Mayor de San Ildefonso de Alcalá de Henares. Los arquitectos fueron Fernando Aranda Arias y Emilio Repetto. La principal sala lleva el nombre de la donante y actriz María Guerrero. Teatro de Bellas Artes (Guatemala)
El estilo arquitectónico del teatro corresponde a un art déco tardío, ya que esta corriente tuvo su auge en las grandes ciudades como París o Nueva York entre 1920 y 1939 (llegándose a extender en latino América hasta 1950). El nombre del arquitecto responsable de la obra se ha perdido en la historia pero se cree que fue diseñado por Circi. Teatro Argentina
Fue encargado por la familia Sforza Cesarini y diseñado por el arquitecto Gerolamo Theodoli con el auditorio en la tradicional forma de herradura. El interior del teatro está construido de madera y ha tenido que ser restaurado en diversas ocasiones. Teatro Apolo (Miranda de Ebro)
El Teatro Apolo, de estilo neoclásico y neorrenacentista, es el mejor edificio de la primera mitad del siglo XX de la ciudad. Las fachadas del edificio emplean cemento en estucado punteado "a la catalana", método que intenta imitar a la piedra y que tuvo su auge en Miranda en los años 1920. Están decoradas con columnas de orden gigante y frontones triangulares típicos del neoclasicismo. Destacan en los tímpanos de las ventanas los bustos de personajes célebres del teatro español, de la cultura y de la mitología clásica. En el interior, la sala, en forma de herradura, "a la italiana", constaba de patio de butacas, palcos bajos, platea, anfiteatro, etc. El interior estaba decorado con motivos griegos como figuras de Apolo y Hermes, relieves de estuco representando a clípeos, dragones, jóvenes griegos, etc. Fermín Alamó también construyó un edificio de viviendas anexo al teatro del mismo estilo. Teatro Nazas
Actualmente, el teatro tiene una fachada de recubrimiento de zinc que garantiza una vida útil de aproximadamente 40 años. Tiene un aforo de 1,438 butacas con capacidad para reducir la sala a la mitad para eventos que así lo ameriten. También cuenta con espacios diseñados para público en silla de ruedas y cómodas rampas de acceso. El Teatro Nazas posee la más moderna tecnología en iluminación y acústica, equiparable a la de los mejores teatros en el mundo. La mecánica teatral está compuesta de varas contrapesadas, lo que facilita y agiliza la caída y movimiento de telones y escenografías. Cuenta con un telón de cerrado estilo italiano, francés y de guillotina. Las taquillas operan bajo el sistema Ticketmaster para mayor control y comodidad del público. El foyer del Teatro Nazas es el lugar ideal para exposiciones, presentaciones de libros y brindis. Además, este recinto es sede de la orquesta del estado, la Camerata de Coahuila. Teatro Isauro Martínez
La arquitectura del Teatro Isauro Martínez es una mezcla de estilos neogótico, bizantino y morisco. La decoración fue realizada por el pintor español Salvador Tarazona, quien también pintó murales en el Palacio de Cortés, de Cuernavaca, Morelos; en el Palacio de Gobierno, en Saltillo, Coahuila y en el Salón de Cabildos de Chilpancingo, Guerrero. La pieza más elaborada es el plafón del techo de la sala. Edificio Gonzalo Mejía
El Edificio Gonzalo Mejía o Teatro Junín fue un inmueble de estilo "art nouveau" situado en la esquina del pasaje Junín con la avenida La Playa, en el centro de Medellín, Colombia. Fue diseñado por el arquitecto belga Agustín Goovaerts en 1922. Contaba con varios locales comerciales, entre los que se destacaban el Teatro Junín propiamente dicho y el Hotel Europa. Fue demolido en 1967 y en su lugar se construyó el edificio Coltejer. Teatro y edificio de oficinas Atlantic
El antiguo edificio de oficinas y Teatro Atlantic, actual cine Charles Chaplin, destaca en la céntrica calle 23, tanto en altura como apariencia, sobresaliendo entre las edificaciones de carácter historicista y con escasas tres o cuatro alturas que componen su alrededor. Su estilo se encuentra enmarcado claramente en una corriente racionalista, siguiendo los postulados ya comentados del Movimiento Moderno, bien acogido en Cuba y en su capital. La planta se desarrolla de forma rectangular, siguiendo la línea que marca la calle, pero retranqueada debido a la normativa de edificación de dicha vía. Este retranqueo queda roto por la potente entrada con porche en voladizo de varios metros de vuelo, que interrumpe de manera rotunda la impoluta y lisa fachada que da a la calle 23. Interesante como dicha apertura se traslada al flanco izquierdo del edificio, muy acorde con los postulados de la modernidad y que rompe la simetría del resto de la fachada, aportando además cierto dinamismo. Teatro Universitario Arcos Caracol
El teatro formó parte del sistema de teatros universitarios de la UNAM que, junto a foros como el Teatro Carlos Lazo de la Facultad de Arquitectura, el Teatro del Caballito y el foro Rosario Castellanos de la Casa del Lago presentaban producciones derivadas del quehacer teatral de la UNAM, así como el permitir la puesta en escena de obras de carácter experimental o que incluían innovaciones en el ámbito histriónico difíciles de presentar en los circuitos más comerciales. Estos últimos afines por entonces al realismo influido por el teatro español. Las funciones presentadas en este recinto hacían que cada obra presentada tuviera el teatro a su máxima capacidad, de 110 butacas. El espacio era una adaptación de un garaje al que se techó y se le integró un escenario y unas butacas. Recibió su nombre dado el fragmento del Acueducto de Chapultepec que se encuentra frente a la puerta del teatro y la compañía El Caracol de José de Jesús Aceves. El teatro representó un referente de centro cultural para las zonas de las colonias Roma y Juárez. Fue inaugurado el 1 de abril de 1958 con el montaje de "Trébol de Muerte o Las Viejas Damas", del dramaturgo Rodney Acklan en la que actuaron Prudencia Grifell, María Douglas y María Teresa Rivas, con una traducción de Eleazar Canale. Teatro municipal de Túnez
Construido en estilo Art Nouveau en la avenida Jules-Ferry (renombrada como avenida Habib-Bourguiba), se inauguró el 20 de noviembre de 1902. Entonces fue inaugurado con el nombre de Casino Municipal de Túnez. Teatro Amazonas
El teatro aparece en la película "Fitzcarraldo", dirigida por el director alemán Werner Herzog en 1982. Al principio de la película, el personaje obsesionado por la ópera, Brian Sweeney "Fitzcarraldo" Fitzgerald, hace su camino a la casa de ópera para oír a Enrico Caruso cantar en "Ernani" de Verdi. Él llega directamente al final de la ópera y hay escenas del interior de la casa. Mientras se cree que la casa fue construida para atraer a Caruso para cantar en su apertura, hay un poco de duda de que él realmente actuara allí. Teatro Metropolitano de Manila
El Teatro Metropolitano de Manila (; abreviado como MET, oficialmente Teatro Metropolitano de la NCCA) es un edificio de estilo art déco filipino que se encuentra cerca del Jardín Mehan ubicado en la esquina de la Avenida Padre Burgos, Calle Arroceros, cerca de la Oficina Central de Correos de Manila. Fue diseñado por el arquitecto Juan M. Arellano e inaugurado el 10 de diciembre de 1931. Teatro Guerra
El edificio es una construcción de estilo isabelino formado por un patio central con forma de herradura, plateas y un anfiteatro con barandas de hierro colado con capacidad para 518 personas. La fachada es de color rojo carmesí con cornisas blancas y un zócalo de piedra. La fachada de la puerta principal tiene cuatro bustos de color blanco que corresponden a Tirso de Molina, Lope de Vega, Calderón de la Barca y Moratín. Teatro Monumental
El teatro Monumental, antes conocido como Monumental Cinema, es una sala de espectáculos situada en la calle de Atocha de Madrid (número 65, antiguo 87). Fue diseñado y construido por el arquitecto Teodoro Anasagasti empleando por primera vez hormigón armado (material constructivo empleado hasta la fecha sólo en las obras de ingeniería civil), siendo una de las primeras obras del racionalismo madrileño. Desde 1988, sirve de espacio para los conciertos de la Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española. Teatro Pérez Galdós
La reconstrucción fue fiel al diseño de Jareño, quien ideó un edificio de planta rectangular de 70 por 30 metros, construido en piedra y ladrillo, que respetaba los límites impuestos por el solar que había dejado el anterior edificio, del que solo se pudieron aprovechar sus cimientos y parte de la fachada norte. En su interior confluyen elementos alhambristas y renacentistas, con vidrieras de estilo "art nouveau" y pinturas modernistas de Néstor de la Torre. El inmueble está conformado por un vestíbulo con escalinata de acceso al patio de butacas y dos escaleras laterales enfrentadas para acceder al anfiteatro. El diseño perimetral del patio de butacas y de la boca del escenario destacan la curvatura de los antepechos del anfiteatro y de los palcos. Éstos, dispuestos a la francesa, a los lados del proscenio, se ubican en tres niveles a partir del primer piso. Todo ello proporciona una planta en herradura muy típica de los teatros italianos. Teatro Oscar
El teatro fue diseñado en estilo art nouveau por el arquitecto Axel Anderberg y fue inaugurado el 6 de diciembre de 1906. El salón tiene capacidad para 905 personas. El teatro lleva el nombre del rey Oscar II. Se encuentra al lado del Casino Cosmopol y frente al hotel Scandic Grand Central. Teatro Victoria Eugenia
El Teatro Victoria Eugenia, de estilo neorrenacentista español y neoplateresco y cuya entrada principal está situada en el Paseo de la República Argentina, ocupa una superficie total de 2.400 m². Mientras que un gran número de edificios del siglo XIX en San Sebastián son de clara influencia francesa, el exterior del edificio está inspirado en el palacio de Monterrey de Salamanca. En la fachada principal hay cuatro bustos, correspondientes a Xavier María de Munibe e Idiáquez, conde de Peñaflorida, Arriaga, Eslava, Gayarre, Gaztambide y Santesteban. Las fachadas del edificio son de piedra arenisca, material típico de las construcciones de la época en la ciudad. Teatro municipal Alberto Saavedra Pérez
Su estilo arquitectónico corresponde al periodo republicano, siendo el primer diseño del teatro semejante al de uno de los más importantes Teatros Venecianos de ese entonces. El arquitecto Núñez del Prado, también edificó el Palacio de Gobierno de Bolivia y la Universidad Mayor Real y Pontificia San Francisco Xavier de Chuquisaca, en Sucre. Teatro Hidalgo de Zinapécuaro
El edificio es una construcción sobre un teatro anterior donde se conservaron algunos elementos. Su arquitectura es de estilo neoclásico. Al oeste mira su fachada principal la cual es de un nivel y presenta un amplio pórtico soportado por seis columnas en cantera con capitel de orden jónico, en el portal se hallan tres puertas rectangulares de acceso. Los contrafuertes de las esquinas del portal son vestigios de la construcción del antiguo teatro, lo mismo que algunos elementos de la fachada lateral que también se conservó. Teatro Capital
El Teatro Capital (en inglés: "Capital Theater") en Ely, Nevada al oeste de los Estados Unidos fue construido en 1916 por C.O. Fleming y W.P. Hull. El edificio albergaba una sala de cine hasta que se cerró en 1965, junto con algunos negocios minoristas. El estilo representa una posible reconstrucción tras el incendio de 1929, y podría ser mejor descrito como de estilo del renacimiento colonial español. El diseño del teatro se llevó a cabo por los propietarios. La Parte inferior del exterior de ladrillo, que alberga las tiendas al por menor, ha sido alterado, pero los dos tercios superiores permanecen con cambios. El interior fue remodelado en el estilo art déco en 1938. Teatro KiMo
El Teatro KiMo es un teatro y un hito histórico ubicado en la esquina noreste de Central Avenue y Fifth Street de Albuquerque, la ciudad más poblada del estado de Nuevo México (Estados Unidos). Fue construido en 1927 en la extravagante en una mezvcla de estilos art déco y neopueblo, que es una mezcla de estilos de construcción de adobe (esquinas y bordes redondeados), motivos decorativos de las culturas indígenas y las líneas altísimas y la repetición lineal que se encuentra en la arquitectura art déco estadounidense. Teatro Nacional de Costa Rica
En el interior de la obra arquitectónica se puede apreciar un delicado estilo neo-renacentista con imponentes lámparas de puro cristal y columnas de mármol de Carrara. Arquitectura modernista del Bajo Aragón
La fachada principal muestra varios elementos de estética modernista: su sinuoso cuerpo de remate, decorado con un gran motivo de forma oval; las formas también ondulantes de la planta o perfil del voladizo de sus balcones; las barandillas de forja decoradas con sencillos motivos florales; y los motivos decorativos de temática vegetal que enmarcan sus vanos. También son interesantes los elementos florales que adornan su patio de entrada o vestíbulo. En el Teatro de Alcañiz también influyó la estética modernista, fundamentalmente, en su decoración interior (como, por ejemplo, en las barandillas de sus palcos) y en espacios concretos, como en la llamada ‘sala de las palmeras’. Esta influencia es lógica dado el origen social de sus impulsores: la pequeña burguesía local representada por la Sociedad Liceo de la Unión. De todos modos, el momento de su construcción (finales del siglo XIX) no favoreció el que este edificio aceptase plenamente el nuevo estilo, ya que el modernismo aragonés tiene una cronología relativamente tardía, por lo que hay que esperar al siglo XX para ver sus primeras manifestaciones. Este teatro se inauguró el 15 de agosto de 1890 y su construcción fue dirigida por Alejandro Mendizábal, arquitecto e ingeniero zaragozano. En su construcción pesó más la tradición local y en su decoración se manifiesta un marcado eclecticismo. Teatro Morelos (Aguascalientes)
En 1964, en la administración del presidente Adolfo López Mateos, se restauró el teatro, pues se celebró el 50 aniversario de la Convención de Aguascalientes. Roberto Álvarez Espinoza se encargó del proyecto de restauración, el cual fue ejecutado por Francisco Aguayo Mora. El 15 de octubre de 1964, fue reinaugurado el teatro. El teatro tiene estilo neoclásico, con cuatro esbeltas columnas de cantera en la fachada. Turismo en Florencia (Caquetá)
En 1968 fue cerrado el Hotel y pasó a ser sede de la emisora La Voz del Caquetá; luego fue sede de la Alcaldía de Florencia hasta 1986, fecha en la que sirvió como sede a la rama judicial hasta que en 1995 la Alcaldía Municipal ordena la remodelación arquitectónica del edificio para convertirlo en el Palacio de la Cultura y las Artes de la Amazonia. Fue declarado Bien Cultural de Carácter Nacional por el Ministerio de Cultura, según resolución 1752 de 2000. La construcción de la edificación inició en noviembre de 1945 y fue terminada en marzo de 1948. Cuenta con una arquitectura historicista colonial en una estructura de dos plantas, con sus arcos y ventanales que hacen juego con en el entorno de la Plaza Pizarro. El Área Cultural del Banco de la República en Florencia abrió sus puertas a la comunidad en el año 2002. Teatro Independencia
Supervisado por el Ministerio de Obras Públicas de la Nación, el proyecto ya tenía los planos aprobados desde octubre de 1923, diseñados por el arquitecto Alfredo Israel. La ejecución de la obra demandó dos años y estuvo a cargo de la empresa constructora de los ingenieros Perrone y Ayerza. Su diseño seguía el estilo académico francés, y su fachada incluía un frontis neoclásico, con columnas corintias, un friso de estilo rococó, el Escudo de Mendoza en bajorrelieve y una balaustrada coronando el conjunto. Teatro Morelos de Maravatío
A finales del siglo XIX los hermanos Austasio Castañeda y Telesforo Castañeda oriundos de la Ciudad de México y vecinos de Maravatío, quienes eran aficionados al teatro se dieron a la tarea de construir un teatro para la población, por lo que compraron un terreno a un costado de la Plazuela del Solar que era propiedad del Sr. Israel Retana, esto con fecha del 9 de diciembre de 1870. El diseño del teatro fue encomendado al arquitecto Rafael Guerrero Torres quien se encargó de construirlo entre 1871 y 1877, diseñando el teatro en el estilo neoclásico de influencia francesa que estuvo en boga en esa época en México. En el año de 1877 el teatro preliminarmente abrió sus puertas al público, pero su inauguración oficial fue la noche del viernes 10 de enero de 1879 con la presentación de la cantante de opera más famosa del país en ese tiempo, Ángela Peralta llamada el "El Ruiseñor Mexicano". La soprano y su compañía ofrecieron dos funciones más, ante la demanda de aficionados. Artistas del país y de Maravatío se presentaron en lo sucesivo. Teatro Lota
Fue encargado por la Compañía Carbonífera e Industrial de Lota en 1944 al arquitecto Eduardo Knockaert, y construido en un estilo "art déco". Cádiz
El teatro es de estilo neomudéjar y las fachadas son de ladrillo rojo y presenta tres grandes puertas de arco de herradura en su fachada principal, con dovelas alternas en rojo y blanco. En planta tiene forma de herradura, a la que se van adaptando los pisos, cada uno de ellos rodeado por una galería que enlaza con las escaleras de acceso, que arrancan desde un gran vestíbulo reformado en la década de 1920. El escenario mide 18 metros de largo por 25,5 metros de fondo, y el techo muestra una alegoría del Paraíso, obra de Felipe Abárzuza y Rodríguez de Arias. Teatro Sánchez Aguilar
El diseño arquitectónico del Teatro Sánchez Aguilar evoca la arquitectura tradicional de América del Sur. Su diseño exterior está basado en un estilo neoclásico y su fachada de color rosa contrasta con los acabados verde oliva en realce. Su diseño interior guarda un estilo más moderno. Palacio Nacional de la Cultura (Guatemala)
El edificio está diseñado simétricamente a partir de un cuerpo central, del cual se desprenden dos cuerpos laterales, cada uno de estos con tres niveles y un patio central. Es de estilo ecléctico aunque predomina el neoplateresco. Sus trazas arquitectónicas están inspiradas en el Palacio de Monterrey de Salamanca y en la fachada principal del Colegio Mayor de San Ildefonso de la Universidad de Alcalá de Henares, ambos de la primera mitad del siglo XVI. Las cinco ventanas que se ven en su fachada tienen un significado que cada una de ellas lleva una letra en borde que significa Jorge Ubico. Teatro Valparaíso
Tanto el teatro como el edificio a su lado fueron una de las primeras edificaciones modernas de Valparaíso, diseñadas por el arquitecto Alfredo Vargas Stoller utilizando el estilo "art déco" propio de su época. El edificio fue construido a una altura uniforme, que generaba continuidad con los demás edificios aledaños. Centro Cultural Teatro Guaíra
En 1948, durante el gobierno de Moisés Lupion, se realizó un concurso para escoger un proyecto para el nuevo edificio del teatro. La propuesta del arquitecto Rubens Meister, de entonces 26 años, quedó relegada al tercer lugar, siendo las dos primeras propuestas proyectos clásicos, con un estilo parecido al de los teatros municipales de Río de Janeiro y de São Paulo. El gobernador siguiente, Bento Munhoz da Rocha, terminó optando por el proyecto de Meister, por considerar que condecía más con su propuesta de modernizar la capital paranaense. La localización fue cambiada de la Plaza Rui Barbosa, que dejaría de existir para albergar el edificio, hacia una superficie más grande, de una manzana entera, situada en uno de los lados de la Plaza Santos Andrade. De esta manera, el proyecto inicial pudo ser ampliado, formando un complejo arquitectónico con tres auditorios y todas las dependencias necesarias para la producción de piezas y espectáculos, con salas de ensayo, atelier de costura y taller escenográfico, entre otras.Las obras comenzaron en 1952. El "Auditorio Salvador de Ferrante", de tamaño medio, conocido como "Guairinha", fue inaugurado el 19 de diciembre de 1954, con la presencia del Presidente de la República Café Filho. La primera pieza representada en el auditorio fue "Vivendo em Pecado", de Terence Rattigan, da companhia Dulcina, el 25 de febrero de 1955. Iquique
El Teatro Municipal de Iquique fue construido en 1889 por los hermanos Soler y se caracteriza por una fachada de estilo Neoclásico con cuatro figuras femeninas que representan cuatro ramas del arte: la música, el teatro, la danza y la pintura. El Teatro está íntegramente construido en madera de pino oregón, madera estructural proveniente de Canadá. Las cañas, arcilla y conchuela molidas son los materiales de construcción predominantes. Durante la época de oro del salitre este teatro fue el escenario de representaciones de ópera, zarzuela y teatro de nivel internacional. En el Hall del teatro se encuentra un Foyer, bajo su cúpula central están pintados cuatro genios de la música y cuatro querubines que representan la música, la danza, la pintura y el teatro. San José (Costa Rica)
De este modo, el principal edificio histórico josefino es el Teatro Nacional de Costa Rica, de estilo neorrenacentista en su exterior y neobarroco en todo el interior, construido entre 1890 y 1897, y considerado la joya arquitectónica de la ciudad. Otros edificios históricos de la ciudad son: Así como numerosas viviendas y construcciones de los históricos y antiguos barrios tradicionales de la ciudad: Amón, Otoya, Aranjuez, Escalante, California, Empalme, Francisco Peralta, Carmen, Bella Vista, México, Dolorosa, Soledad, González-Lahmann, Mil Flor, Los Ángeles y Luján. Villa Alemana
Según se relata en el texto "El Teatro Pompeya en el Siglo XXI", la construcción tiene un estilo ecléctico propio de comienzos del siglo XX, mezcla elementos neoclásicos y del art nouveau con elementos de la arquitectura tradicional chilena, lo que le da esa imponencia que se mantiene hasta hoy. Teatro del Libertador General San Martín
En la arquitectura del teatro predomina entonces un estilo italianizante ecléctico. El uso principalmente decorativo de columnas, arcos de medio punto, almohadillados, y esculturas traídas de Europa, permite afirmar que el edificio fue concebido desde la corriente llamada "influencia italiana", en boga en el momento de su construcción. Al diseño de Tamburini se yuxtaponen diseños interiores y exteriores de Arturo Nembrini Gonzaga, que se observan principalmente en los relieves de la fachada y la neoclásica escultura de la gran cuadriga que triunfalmente corona al frontispicio sobre la parte superior central del ático, así como en las pátinas de cardenillo de los elementos de bronce, Arturo Membrini Gonzaga decoró principalmente la bóveda central en un estilo llamado pompeyano a Membrini Gonzaga también se deben los frescos del cielo raso y el grupo de estatuas neoclásicas ubicadas en el ático. Casi la totalidad de los materiales (por ejemplo: mármol de Carrara), tejidos y maquinaria con que fue edificado el teatro fue importada desde Europa. Actualmente no hay teatros históricos en el mundo que conserven su maquinaria escénica original y “menos en funcionamiento” como ocurre con el Teatro del Libertador General San Martín. La gran sala de conciertos fue diseñada para una capacidad de 1000 espectadores. Su sala de conciertos está en un piso sobre el nivel de base del acceso, el edificio posee cinco plantas y un subsuelo aunque la fachada parece poner en evidencia, por criterios de proporcionalidad, solo dos pisos; las cinco plantas o pisos reales se elevan con cuatro líneas de palcos sobre la platea y el proscenio principales. Teatro de San Carlos
En este edificio la transgresión al vocabulario clásico se iba perdiendo. El Teatro de San Carlos fue diseñado por Antonio Niccolini entre 1810 y 1816. Ese aspecto decorativo que cambiaba respecto a los edificios civiles del centro de Francia se aprecia sobre todo en el almohadillado y en los sillares de la parte baja, a la rústica, que en realidad son ficticios si observamos los bajorrelieves que aparecen junto a ellos. El cuerpo superior está inspirado en la arquitectura romana, con una balconada que recae sobre modillones, y rematando el segundo piso con un falso tímpano. El resultado es un edificio que muestra diferentes simbologías y que remite a distintos momentos históricos. El remate es una alusión a la arquitectura, al sentido imperial heroico. Barranquilla
En la ciudad se encuentran numerosas construcciones estilo art déco, propio de los años 1930, como el estadio Romelio Martínez (1935), la Biblioteca Departamental (1945), el teatro Rex (1935), el desaparecido teatro Metro (1946, antiguo Apolo), el edificio de la Cervecería Águila (1942), el edificio Kico (1948), la sinagoga Shaare Sedek (1946-1947), el edificio de la Exposición Agropecuaria (1936, más tarde convertido en Escuela Industrial), el edificio Eckardt (1939), la antigua residencia del arquitecto cubano Manuel Carrerá en el barrio Bellavista, el edificio García (1938-1943), el Teatro Colón (1946), el antiguo edificio de Avianca (1934); los cuatro últimos, diseñados por Carrerá. Teatro Ópera
En definitiva, el Teatro Ópera es uno de los más importantes a nivel edilicio en Buenos Aires, y una de las mejores piezas de arquitectura «Art déco» en la ciudad a pesar de su carácter tardío, ya que hacia el momento de su construcción, ese estilo ya había dejado de ser vanguardia. Su fachada es imponente, luciendo un volumen central de líneas curvas con columnas y numerosas ventanas alargadas, que remata en una torre telescópica totalmente reconocible que da identidad al edificio. En sus extremos, el frente está revestido en granito negro, y con simetría axial luce dos franjas revestidas en trozos de vidrio dibujando patrones semicirculares concéntricos muy característicos de la decoración «Art déco». La marquesina es otro elemento de gran importancia en esta fachada, ya que de noche tres grandes lámparas de garganta circulares iluminan la vereda, cambiando constantemente de color. Teatro Metropólitan
Es uno de los pocos ejemplos de "art deco" que se preservan en Ciudad de México. Su sencilla fachada está inspirada en el Rockefeller Center y Radio City Music Hall. Sus murales y las cortinas originales de asbestos fueron diseñados por "el Mago" el Escenógrafo y artista A.G.D. Mendoza quien también fue el autor de "La Ofrenda" el parque monumental en El Tepeyac (en la Basílica de Santa María de Guadalupe). El maestro Mendoza y sus diseños que contribuyó al Teatro Metropolitan están publicados en los libros de la U.N.A.M (Escuela de Arquitectura). Teatro Nacional Ivan Vazov
El teatro está construido en estilo neoclásico diseñado por los arquitectos vieneses Hermann Helmer y Ferdinand Fellner, siendo finalizado en 1906 e inaugurado el 3 de enero de 1907. En 1923 el edificio fue gravemente dañado por un incendio durante una celebración siendo reconstruido en 1929 por el arquitecto alemán Martin Dülfer. En la fachada principal se puede observar un frontón con un relieve de Apolo rodeado de musas. A cada lado de la fachada principal coronando sendas torres se encuentran dos esculturas de trompetistas sobre cuadrigas. Rio Preto da Eva (localidad)
La historia del municipio de Rio Preto da Eva está muy vinculada al municipio de Manaus. En la última década del siglo XIX y en las primeras décadas del siglo XX, la región que se encuentra la región metropolitana de la ciudad de Manaus, conoció un notable brote de prosperidad, con el auge de la explotación del caucho, con la parte central de la capital del estado, a la urbanización de la ciudad ganó características europeas, surgiendo edificios grandiosos, como el Teatro Amazonas, el Palacio de Justicia del Amazonas y otros edificios y lugares de lujo. Con el declive económico, la región pasó a vivir una fase de prolongada recesión, invirtiendo la tendencia a partir de la creación de la Zona Franca de Manaus, como reflejo de esta fase de desarrollo, la zona periférica de la capital pasó a ostentar mayor envergadura económica y social. Dando expresión política de esa realidad emergente, la enmienda constitucional nº 12, de 10 de diciembre de 1981, se separó de la capital, a la entonces colonia do Rio Preto da Eva, que con el territorio adyacentes de Itacoatiara y Silves, vino a constituir el municipio autónomo de Rio Preto da Eva, el municipio es una de las nuevas entidades creadas en el estado de Amazonas. Teatro Juárez de Zitácuaro
Cuenta con un estilo arquitectónico moderno, ingresando a la sala de presentaciones esta luce planta de herradura, y está compuesta propiamente por el área de butacas en el espacio central, palcos en niveles y el escenario. El recinto tiene capacidad para 800 personas cómodamente sentadas. Entre el equipamiento se hallan las vestiduras con telón de boca y piernas de escenario. Tiene 3 entradas principales, 2 por el segundo piso para dar acceso a los palcos, así como 2 salidas de emergencia