¿Qué personajes soviéticos ficticios fueron creados por la propaganda soviética?
URSS en construcción
La revista fue publicada durante el transcurso de once años seguidos y contenía artículos que redactados por escritores soviéticos de prestigio tales como Aleksandr Fadéyev, Isaak Bábel y Serguéi Tretiakov, con montajes compuestos a partir de imágenes creadas por los más talentosos fotoperiodistas de la entonces Unión Soviética. Además, Max Alpert, Arkadi Shaijet, Gueorgui Zelma, Borís Ignatóvich, Semión Fridland y Gueorgui Petrusov. Por su parte, El Lissitzky y Sophie Lissitzky-Küppers realizaron el diseño general y las portadas en varios números, así como también lo hizo Aleksandr Ródchenko junto a su esposa Varvara Stepánova. Soyuzmultfilm
En las décadas de 1960, 1970 y 1980 se produjeron numerosas películas cuyos personajes se convirtieron en parte integrante de la cultura soviética: "Winnie-the-Pooh" ("Винни-Пух"), "Cheburashka" ("Чебурашка"), Karlsson-on-the-Roof (Карлсон, который живёт на крыше), "Los músicos de Bremen" ("Бременские музыканты"), "Tres de Prostokváshino" ("Трое из Простоквашино", "Tres de mantequilla Village"), "Nu, pogodí!" ("Ну, погоди!"), "Erizo en la niebla" ("Ёжик в тумане"), "El misterio del tercer planeta" ("Тайна третьей планеты"; con guion de Kir Bulychov), por citar algunos. Pavlik Morózov
Pável Trofímovich Morózov (en ruso: "Па́вел Трофи́мович Моро́зов"; 14 de noviembre de 1918 - 3 de septiembre de 1932), mejor conocido con el diminutivo de Pávlik o Pavka, fue un joven ficticio soviético glorificado por la propaganda soviética como un mártir. Su historia, fechada en 1932, retrata a un niño de 13 años de edad que denunció a su padre a las autoridades por alta traición y fue asesinado por su familia. Se trataba de un cuento moral: oponerse al Estado era egoísta y reaccionario, pues el Estado era una virtud más importante que el amor a la familia. Su historia fue objeto de lecturas obligatorias, canciones, piezas de teatro, un poema sinfónico, una ópera y seis biografías. El culto tuvo un gran impacto en las normas morales de generaciones de niños.
Grigori Rasputín
La novelesca vida de Rasputín y las anécdotas y leyendas que corrían sobre ella, lo convirtieron en un personaje popular y en sujeto para diversas obras de ficción desde casi el momento de su muerte. Entre ellas, cabe destacar: Konstantín Símonov
K. Símonov falleció en 1979 en Moscú. Se han producido numerosas películas en la Unión Soviética en escenarios ficticios creados por Símonov y basados en sus obras: Vladimir Kirpichnikov
Según otros presos, a Kirpíchnikov se le ofreció el puesto de comandante del Ejército Ruso de Liberación, pero se negó. Las imágenes tomadas de Kirpíchnikov fueron usadas como una herramienta de propaganda. Los más famosos son una foto de Kirpíchnikov encendiendo el cigarrillo de su interrogador, el general Lennart Oesch, y una foto en color de Kirpíchnikov con un periódico y un paquete de cigarrillos Chesterfield. Fue visto en una película de propaganda finlandesa. Cine soviético
La producción cinematográfica en la Rusia precomunista tendría mucha influencia de las películas de Pathé. Odesa
Estos autores y comediantes jugaron un gran papel en el establecimiento del «mito de Odesa» en la Unión Soviética. El «discurso Odesita» se convirtió en un elemento básico del «judío soviético» representado en una multitud de chistes y actos de comedia, en los que un adherente judío actuaba como un disidente sabio, sutil y oportunista, siempre persiguiendo su propio bienestar, pero señalando inconscientemente los defectos y los absurdos del régimen soviético. Estrella Roja (DC Comics)
En las páginas del cómic de "Nuevos Titanes" Vol. 2 #76 (1991), Estrella Roja, por aquel entonces, Mikhail Gorbachev lo había enviado a laboratorios S.T.A.R. en Estados Unidos como parte de un programa de intercambio para el conocimiento del mundo de poderes sobrehumanos. Disidentes soviéticos enviaron al grupo llamado Héroes del Pueblo para asesinarlo. Estrella Roja sería rescatado por los Teen Titans. Estrella Roja se sintió traicionado y aceptó el asilo político en los Estados Unidos. Estrella Roja participó en la reconstrucción Cyborg I, en la Unión Soviética. Finalmente se uniría a los Jóvenes Titanes. Después de dos años, "Estrella Roja" tuvo que dejar a los Titanes junto con otra titan, Pantha y Baby Wildebeest para formar una familia. Con el tiempo se van a vivir al antiguo complejo Soviético conocido como ""Ciudad Ciencia"". Mijaíl Zóschenko
En 1940 aparecían sus "Cuentos sobre Lenin", libro para niños en edad preescolar con pretensiones educativas que, en un lenguaje simplificado, exalta las supuestas virtudes del líder del proletariado. Este libro forma parte del nicho de propaganda para difundir la imagen de un Lenin humano y fue adoptado por otros muchos escritores como Aleksandr Kónonov, Maria Prilejàieva o Serguéi Mijalkov. En este contexto, los "Cuentos sobre Lenin" estarán en el programa escolar durante numerosos años. Rusia del Sur (1919-1920)
Las obras cinematográficas rodadas por los directores de la Guardia Blanca del Sur, por regla general, tenían un carácter propagandístico. Por lo tanto, la película de propaganda "Vida para la patria, honor para nadie" era ampliamente conocida en ese momento, a menudo anunciada en la prensa del sur de Rusia y posteriormente descubierta accidentalmente en la Cinemateca francesa. Hasta 1920, los directores Dmitry Kharitonov, Yakov Protazanov, Alexander Volkov, Alexander Khanzhonkov y el actor Ivan Mozzhukhin vivieron en el sur de Rusia. En el sur de Rusia, se publicaron cientos de publicaciones impresas de diversas orientaciones políticas y artísticas: periódicos, revistas,folletos y boletines informativos. En ellos se publicaron poetas famosos, prosistas, figuras políticas y militares. Simbolismo ruso
En Moscú se formó el "Grupo de los argonautas", compuesto por Serguéi Soloviov, Andréi Bely, Aleksandr Blok y Ellis Kobylinski. Difundían sus obras en la revista "El vellocino de oro" (1906-1909), donde ejercían además la crítica literaria. Este grupo intentaba superar el individualismo extremo y el subjetivismo, decadentismo y esteticismo distante de los simbolistas mayores y dio nombre a los "simbolistas menores". Literatura rusa
Aparecieron escritores quienes describieron la vida rústica y la naturaleza de Rusia, por ejemplo Mijaíl Prishvin, Yevgueni Charushin. Algunos escritores se pusieron a la literatura infantil y juvenil – y ahora las obras de Kornéi Chukovski, Arkadi Gaidar, Lev Kassil, Andréi Serguéyevich Nekrásov, "Los tres gordinflones" de Yuri Olesha y "Blanquece la vela solitaria" de Valentín Katáev, poemas de Samuíl Marshak, Serguéi Mijalkov son entre los libros infantiles más predilectos. La novela histórica fue desarrollada por Vasili Yan, Alekséi Nóvikov-Pribói, Serguéi Serguéyev-Tsenski, Anatoli Stepánov, Yuri Tyniánov, Viacheslav Shishkov, María Márich. Esos escritores exploraban las relaciones entre la historia y la persona, analizando el papel de la persona en la historia. Los más conocidos dramaturgos del período son Nikolái Pogodin, Vsévolod Vishnevski. Literatura rusa
No obstante, entre los escritores en prosa más destacados de la época (los años 20-30) pueden ser nombrados los siguientes: el escritor y publicista Iliá Erenburg, el prosista Máximo Gorki, Borís Pilniak, Mark Aguéyev, Mijaíl Bulgákov, Olga Forsh, Alekséi Nikoláyevich Tolstói, Konstantín Fedin, Andréi Platónov, Borís Lavreniov, Yuri Olesha, Valentín Katáev, Veniamín Kaverin, Pável Bazhov, Borís Sherguín, Gleb Alekséyev, satiristas y humoristas Mijaíl Zóschenko, Ilf y Petrov, escritores que en esencia describieron los actos del Ejército Rojo en la Guerra civil rusa Isaak Bábel, Dmitri Fúrmanov, Aleksandr Fadéyev, Nikolái Ostrovski, Aleksandr Serafimóvich, escritores de la ciencia-ficción y ficción social Aleksandr Beliáyev, Yevgueni Zamiatin, Vladímir Óbruchev, Aleksandr Chayánov, el trágico y romántico Aleksandr Grin. Muñequitos rusos
Como muñequitos rusos se conoce en Cuba a los dibujos animados procedentes de la Unión Soviética y el resto de los países socialistas de Europa del Este. Durante muchos años la programación infantil de la Televisión Cubana estuvo casi limitada a programas procedentes de estos países, algunos de los cuales eran de una idiosincrasia muy distinta a la cubana. Generalmente se caracterizaban por hacer referencia a cuestiones didácticas o éticas. No obstante a ello, tenían también espacio, aunque un poco más reducido, producciones animadas norteamericanas conocidas popularmente como: "muñequitos americanos". Las aventuras de Tintín
En ocasiones, Hergé parodió con sus personajes a personas reales, cuyos nombres disfrazaba solo ligeramente. Es el caso del traficante de armas que aparece en "La oreja rota", Basil Bazaroff, cuyo nombre apenas encubre la referencia a Basil Zaharoff. Ezdanitoff, que aparece en "Vuelo 714 para Sídney", está inspirado en Jacques Bergier, el autor del difundido libro de esoterismo "El retorno de los brujos", y el contrabandista de "Los cigarros del faraón" es un trasunto de Henry de Monfreid. Menos frecuente es la aparición en los álbumes de Tintín de personajes reales con su nombre verdadero: hay un único caso, el del gánster Al Capone, que tiene un relevante papel en "Tintín en el Congo" y "Tintín en América" . Otros están inspirados en personaje reales con el nombre totalmente cambiado como sería el millonario de la industria aeronáutica Laszlo Carreidas inspirado en el también millonario francés Marcel Dassault, el dictador bordurio de "El cetro de Ottokar" Müsstler, su nombre dice que está inspirado en los dos mayores dictadores del siglo XX, Mussolini y Hitler (Muss- de Mussolini y -tler de Hitler), el bandido Rastapopoulos se inspira en el también griego Aristóteles Onassis, y este último millonario real se enfrenta a Carreidas en "Vuelo 714 para Sidney" por unos cuadros. El Capitán Haddock, en uno de sus insultos al General Tapioca en "Tintín y los pícaros", le arrea "Mussolini de carnaval", inspirado en Mussolini otra vez, el célebre dictador italiano. . Rusia del Sur (1919-1920)
El trabajo de los artistas del sur de Rusia en 1919-1920, por regla general, se asoció con las actividades de la Agencia de Propaganda Blanca OSVAG. Artistas como Yevgeny Lansere e Iván Bilibin participaron en la creación de carteles y folletos de propaganda. Andréi Zhdánov
Fue un férreo defensor del realismo socialista, corriente estética que buscaba ser la representación artística del socialismo frente a los valores burgueses y reaccionarios. Hasta fines de la década de 1950 su código ideológico, conocido como «zhdanovismo», dominó en gran medida la producción cultural de la Unión Soviética. Zhdánov se propuso crear una nueva filosofía del arte; su método reducía toda la cultura a una clave donde un símbolo dado corresponde a un valor moral simple. Zhdánov es famoso por sus ataques contra figuras como Dmitri Shostakóvich o Serguéi Eisenstein, pero bajo su hegemonía cultural muchos otros artistas, menos famosos, fueron descalificados o perseguidos. Luego de la muerte de Stalin en marzo de 1953, los artistas soviéticos dejaron de estar a merced de la censura zhdanovista, y el control estético ideológico que caracterizó el período estalinista fue aliviado. El resultado fue una explosión creativa del arte soviético, tanto abstracto como figurativo, con el florecimiento de estilos antes mal vistos o perseguidos. Propaganda en la Unión Soviética
El principal organismo de censura soviético, la Glavlit, se empleó no solo para eliminar cualquier material impreso indeseable, sino también para "asegurarse de que el giro ideológico correcto aparezca en cada artículo publicado". En la era de Stalin, la desviación de los dictados de la propaganda oficial fue castigada con la ejecución y campos de trabajo del Gulag. En la era post-Stalin, estas medidas punitivas fueron reemplazadas por psiquiatría punitiva, prisión, negación de trabajo y pérdida de la ciudadanía. "Hoy un hombre sólo habla libremente con su esposa; por la noche, con mantas sobre su cabeza", dijo el escritor Isaak Bábel en privado a un amigo de confianza. Literatura rusa
Los simbolistas rusos empleaban los ideas de Arthur Schopenhauer, Friedrich Wilhelm Nietzsche y Oswald Spengler, manifestaban interés por el misticismo y el ocultismo, por las disputas religiosas y por las sectas populares de Rusia. Las ideas de poetas, escritores y filósofos del tiempo variaban de la aceptación del Übermensch de Nietzsche a la profesión del "anima mundi", del individualismo extremo a la 'sobórnost' (espíritu colectivo). Lo que todos ellos compartieron era una búsqueda intensiva de formas artísticas nuevas y de una lengua poética renovada. Los simbolistas ponían énfasis en el aspecto verbal de los símbolos arquetípicos, buscando a la armonía nueva. Los futuristas abogaban por una innovación radical de la lengua, probando el simbolismo de los sonidos y recurriendo a experimentos audaces con la lengua. Los acmeístas propugnaban la claridad de las imágenes poéticas, anunciando que un equilibrio entre el sentido y el sonido debía ser alcanzado. Diferentes grupos artísticos surgían con numerosos manifiestos literarios. El manifiesto más conocido y escandaloso del tiempo era la "Bofetada al gusto público" de los futuristas (1912). Propaganda en la Unión Soviética
La propaganda en la Unión Soviética se basó ampliamente en la ideología marxista-leninista para promover la línea del Partido Comunista. En las sociedades con una censura generalizada, la propaganda era omnipresente y vigorosamente reforzada. Penetró incluso en las ciencias sociales y naturales dando lugar a diversas teorías pseudocientíficas como el Lysenkoísmo, mientras que los campos del conocimiento real, como la genética, la cibernética y la lingüística comparada, fueron condenados y prohibidos como "pseudociencia burguesa". Con "las verdades reprimidas, las falsedades en cada campo fueron incesantemente frotadas en la impresión, en reuniones interminables, en la escuela, en manifestaciones masivas, en la radio". Los gremlins
La creación de Dahl fue posteriormente usada por los estudios Warner en varias caricaturas de la Segunda Guerra Mundial, especialmente en "Russian Rhapsody" y "Falling Hare", protagonizadas por Bugs Bunny. También usaron algunas variaciones de los personajes de los gremlins para servir de propaganda de la Segunda Guerra Mundial y como mascota de las unidades aéreas, tal como Fifinella, quien fue usada por el Servicio de Pilotos Femeninos de la Fuerza Aérea en sus parches. Partido Obrero Socialdemócrata de Rusia
Los líderes mencheviques derrocados por la Revolución de octubre, o bien participaron directamente de la lucha contra el poder soviético o como Mártov o Plejánov asumieron una crítica literaria contra el nuevo gobierno, pero rechazaron a las fuerzas contrarrevolucionarias. Enviados al exilio bajo la dirección de Mártov publicaron "El mensajero socialista" y mantuvieron en el exterior el "Centro Menchevique". Algunas formaciones socialdemócratas se reclaman hoy en Rusia herederas del menchevismo.. Cultura de la Unión Soviética
Las artes durante el gobierno de Iósif Stalin se caracterizaron por el aumento y la dominación del estilo impuesto por el gobierno del realismo socialista, con el resto de las tendencias siendo severamente reprimidas y con raras excepciones (como por ejemplo, muchas obras notables de Mijaíl Bulgákov - sin embargo, su obra completa El maestro y Margarita fue publicada únicamente en 1966). Muchos escritores fueron duramente reprimidos por el estalinismo, siendo ejemplos, Osip Mandelstam, Isaak Bábel y Borís Pilniak. Andréi Platónov debió trabajar como vigilante y no se le permitió publicar. Después de un corto período de renacimiento de la literatura ucraniana, más de 250 escritores soviéticos de Ucrania, murieron durante la Gran Purga (por ejemplo, Valeran Pidmohyl'nyi (1901-1937)) (denominado El Renacimiento Ejecutado). Las obras de los autores encarcelados fueron confiscadas por el NKVD y algunas de ellas fueron publicadas más tarde. Los libros fueron retirados de las bibliotecas y destruidos. Relaciones Cuba-Rusia
Durante los años de la Unión Soviética, en Cuba circularon muchos libros sobre el socialismo y películas de Rusia, Europa Oriental, China y Corea del Norte. Producto de los filmes soviéticos, hubo generaciones de niños llamados Vladimir, Ludmila, Igor e Iván. También en la televisión salieron al aire dibujos animados soviéticos, que eran llamados por los cubanos «muñequitos rusos». Meshadí Azizbékov
En la Unión Soviética, Azizbekov fue representado como uno de los héroes caídos de la Revolución Rusa. Fue retratado en películas, una de ellas protagonizada por el actor azerí Malik Dadashev: "Los 26 Comisarios de Bakú" (1966); así como en "26 Comisarios" en 1933. Fue representado por el actor Nodar Shashigoglu en la película azerí "Mañana" (1960). La primera novela histórica de la literatura azerí, "Komissar", del escritor Mehdi Husein, traza a Azizbekov como al personaje principal. Él, junto a otros Comisarios de Bakú, fue sujeto de muchas películas, documentales, novelas e incluso poemas en la Unión Soviética, notablemente "26-lar", de Samed Vurgun, las novelas "Ciudad luchadora" y "Bakú misteriosa" de Mammad Said Ordubadi, y también trabajos de Nikolái Semiónovich Tíjonov, Nairi Zarian, Suleiman Rustam, Yeghishe Charents, Mikayil Mushfig, Vasili Kamenski, Paolo Iashvili, Semión Kirsanov, Mirvarid Dilbazi y Serguéi Yesenin. Viuda Negra (personaje)
Natalia Alianovna Romanova (ruso: Наталья Альяновна "Наташа Романоф" Романова; coloquial: Natasha Romanoff), alias: Viuda Negra (inglés: Black Widow; ruso: Чёрная Вдова; transliterado Chyornaya Vdova) es una superheroína ficticia que aparece en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. Creado por el editor y trazador Stan Lee, el guionista Don Rico y el artista Don Heck, el personaje debutó en "Tales of Suspense" #52 (abril de 1964). El personaje fue presentado como una espía rusa, una antagonista del superhéroe Iron Man. Más tarde, desertó a los Estados Unidos, convirtiéndose en una agente de la organización ficticia S.H.I.E.L.D., y miembro del equipo de superhéroes Los Vengadores. Manshuk Mametova
Mametova se convirtió en una de las heroínas más veneradas de la Unión Soviética, con poemas, un museo y canciones dedicadas a ella, mostrándola como un modelo a seguir de un soldado que se negó a rendirse. En 1969, los estudios cinematográficos Kazakhfilm, rodó la película soviética "Canción de Manshuk" () dirigida por Mazhit Begalin, basado en un guion de Andréi Konchalovski, la cual muestra las hazañas de Mametova durante la guerra, con la actriz Natalia Arinbasarova interpretando el papel protagonista (por este papel, Arinbasarova recibió varios premios cinematográficos). Esclava del amor
Olga ahora intenta pasar el rollo de película a los compañeros partidarios bolcheviques de Potozki, pero parece que no saben nada al respecto. Esa noche, el espía, Fedotov, aparece nuevamente en el set de filmación, donde el equipo de producción está tratando de que Olga, ahora completamente apática, termine la escena culminante del suicidio en su película. De repente llegan los compañeros de Potozki. Le disparan a Fedotov y sus hombres, y se van corriendo, llevándose a Olga y el rollo de película con ellos. Suben a Olga a un tranvía y obligan al conductor a llevarla a su hotel en el centro de la ciudad. Sin embargo, durante el trayecto el conductor salta y alerta a la Guardia Blanca de que hay un revolucionario en el tranvía. Los guardias saltan sobre sus caballos y persiguen al tranvía, desde donde Olga los maldice como «bestias». El tranvía y sus perseguidores desaparecen en la niebla.Vera Jolódnaya, a veces descrita como la primera gran estrella del cine de Rusia, fue la inspiración para el personaje de Olga Voznesenskaya. Murió en Odesa en 1919 de influenza cuando tenía veintitantos años. Se rumoreaba que Jolódnaya había trabajado como espía bolchevique hacia el final de su vida. En 1972, el director soviético Rustam Khamdamov comenzó a realizar una película biográfica sobre Jolódnaya, bajo el título Нечаянные радости ("Placeres involuntarios"); pero la producción fue interrumpida y el proyecto nunca se completó. Algunos de los trajes creados para la película de Khamdamov se usaron luego en "Esclava del amor". Además, Elena Solovéi había sido previamente la actriz elegida para el papel protagónico en la película incompleta de Khamdamov. Anticatolicismo en la Unión Soviética
Después del colapso de la Unión Soviética, la apertura de ciertos archivos y las confesiones de antiguos operarios soviéticos, salió a la luz una operación de propaganda soviética anti-católica. "Operation Seat 12" (Operación Asiento 12), nombrado así por el hecho de que Pío XII era el duodécimo papa llamado Pío, fue un complot soviético luego de la muerte del pontífice para enmarcar al papa en tiempos de guerra como un simpatizante nazi y un títere débil. Entre otras cosas, la "Operación Seat 12" resultó en la producción de una obra de teatro de 1963, El vicario, la cual es una dramatización representando al Papa en una luz negativa. Cine de Rusia
Las principales figuras de la época fundacional del cine soviético fueron Lev Kuleshov, Vsévolod Pudovkin y Dziga Vértov. Este cine se caracterizaba por un método de representación no naturalista, la experimentación y la búsqueda de construcción de conceptos desde el montaje. El realizador se expone a sí mismo, queda evidente su mirada. Se recurrirá mucho al documentalismo y se explorarán todas las posibilidades expresivas del medio, aplicando también las ideas del constructivismo. La Montaña de Gemas
De acuerdo con Lev Bubnenkov, uno de los productores del estudio, "tras la caída de la Unión Soviética empezó a llegar en masa producciones extranjeras, por lo que los niños sabían perfectamente quienes eran Mickey Mouse y "Los Simpson", por lo que decidimos darles a conocer nuestra cultura." Escenificación del poder político
Paradójicamente, los regímenes autoritarios o totalitarios, al mismo tiempo que multiplican las imágenes de propaganda, ocultan la verdadera figura del poder, hasta el punto que se excita la circulación de rumores sobre el verdadero estado de salud de los dirigentes (gerontocracia soviética con Stalin y sus sucesores, como Leonid Brézhnev o Konstantín Chernenko). Yevgueni Leónov
Yevgueni Pávlovich Leónov (; 2 de septiembre de 1926-29 de enero de 1994) fue un famoso actor ruso-soviético participó en diversos papeles de importancia en película soviéticas. Es considerado "uno de los actores más queridos de Rusia". Prestó su voz para películas de animación de su país, incluyendo Winnie the Pooh. Túpolev ANT-14
El 17 de marzo de 1933, la Unión Soviética estableció un escuadrón aéreo de propaganda, llamado Máximo Gorki en honor del famoso escritor soviético, se le asignó el ANT-14 como su avión insignia, con el nombre de Pravda (Verdad) en honor al periódico soviético del mismo nombre, se utilizó principalmente para vuelos turísticos sobre Moscú y exhibiciones aéreas, además realizó vuelos turísticos ocasionales a Járkov y Leningrado (actual San Petersburgo). En 1935 visitó  Bucarest para participar en un festival que se estaba celebrando allí en ese momento. En total, a lo largo de su vida útil, el ANT-14 transportó a más de 40.000 pasajeros, antes de ser retirado del servicio en 1941. Religión en Rusia
Los primeros neopaganos rusos fueron intelectuales disidentes del período soviético. Entre ello aparecen los autores del periódico nacional patriótico "Veche" (de Veche), Anatole Ivanov (con el seudónimo de Maliuta Skurátov gran pintor del neopaganismo), Constantino Vassiliev y Alexis Dobrovolskiy, conocido con el nombre de Dobroslav quien será una figura de suma importancia para el movimiento neopagano ruso, de tendencias nacionalistas. En los años '80 se les aproximan los académicos Valery Emelianov y Víctor Bezvekhiy. Ígor Kvashá
... aka Taynyy sovetnik (Unión Soviética: Título en ruso) ... aka Was There Karotin? ... aka Человек с бульвара Капуцинов (Unión Soviética: Título en ruso) ... aka A Man from Boulevard des Capucines ... aka Акселератка (Unión Soviética: Título en ruso) Historia de la Unión Soviética (1927-1953)
En efecto, el Terror no faltó en ningún organismo: cayeron golpes en los ministerios, el Gosplán, el Komintern, el Ejército Rojo e incluso a los guardias y jefes del Gulag, así como los policías del NKVD. Los miembros eliminados por las purgas fueron reemplazados por una nueva generación de cuadros que profesaban a Stalin un culto sin reservas: los jóvenes promovidos de la denominada «Generación de 1937» (Jrushchov, Beria, Malenkov, Zhdánov, Brézhnev, etc.) no conocían a nadie más que a ella a quien le debían todo. Tintín en el país de los Soviets
Tintín es testigo de una de las elecciones locales, donde los bolcheviques amenazan a los votantes para garantizar su propia victoria. Cuando tratan de detenerlo, el protagonista se viste como un fantasma para asustar a los funcionarios soviéticos que le persiguen. Tintín intenta abandonar la Unión Soviética, pero los bolcheviques le persiguen, detienen y amenazan con torturarle. Sin embargo, consigue escapar de sus captores y llega a Moscú, donde asegura que los soviets han convertido "una ciudad maravillosa" en un "lodazal infecto". Tintín y Milú observan a un funcionario del gobierno repartiendo pan a los marxistas sin hogar pero negándolo a los no comunistas; Milú roba un pedazo de pan y se lo da a un niño hambriento no comunista. Tras espiar a una reunión secreta bolchevique, Tintín se entera de que todo el grano soviético se exporta al extranjero con fines propagandísticos y dejan a la gente muriéndose de hambre, ya que el gobierno tiene previsto organizar una expedición "contra los kulaks, los campesinos ricos" y obligarles a punta de pistola a que entreguen su maíz. Historiografía soviética
La versión oficial de la historia soviética tendía a ser cambiada luego de los cambios políticos, en particular a partir del deshielo de Jrushchov (1956-1964), pero también durante el posterior régimen de Leonid Brézhnev. Los líderes previos tendían a ser denunciados de alguna u otra forma, mientras que los del momento eran usualmente "ensalzados" en mayor o menor medida mediante el denominado culto a la personalidad. Los libros de texto eran periódicamente reescritos y readaptados a la ortodoxia ideológica oficial de cada período. Por ejemplo, luego de la expulsión de León Trotsky del Partido y del país, este virtualmente desapareció de la historia soviética, a pesar de haber sido el organizador del Ejército Rojo inicial y hasta la mano derecha de Lenin durante el período de la Revolución de Octubre. Otro caso, varias décadas posterior, es el del líder comunista chino Mao Tse-tung: luego de la cisma chino-soviético de comienzos de la década de 1960, éste ya no era visto como una gran figura o un aliado sino más bien como un "hereje" ideológico o “villano”, y así comenzó a constar en la bibliografía oficial soviética. Rusia del Sur (1919-1920)
Durante la Guerra Civil, muchos poetas y prosistas conocidos estuvier en el sur de Rusia: el fundador de la editorial Grif, Sergey Sokolov, los escritores Yevgeny Chirikov e Iván Bunin . Todos ellos colaboraron con el organismo de propaganda del Sur de Rusia "OSVAG". Propaganda en la Federación Rusa
Tras la anexión de Crimea por Rusia en 2014, la OTAN notó un aumento significativo de la propaganda rusa. En febrero de 2017, el sitio web de noticias ruso Life.ru publicó una grabación de audio fabricada del secretario de la OTAN, Jens Stoltenberg, supuestamente interactuando con el presidente ucraniano, Petró Poroshenko. Después se reveló que la supuesta voz de Poroshenko solo eran bromistas rusos. Rusia ha sido acusada de comparar a los combatientes nacionalistas ucranianos en Donetsk con miembros de ISIS. El intelectual Nikolái Kozhánov ha afirmado que Rusia ha utilizado la propaganda para transmitir mensajes nacionalistas y pro-Assad durante la Guerra Civil Siria. Kozhánov afirma que Rusia ha hecho un esfuerzo a través de la propaganda para pintar a Rusia y Siria como una fuerza estable «en la lucha contra la inestabilidad causada por los estadounidenses y el terrorismo apoyado por los socios regionales de Estados Unidos». Terror Rojo (España)
Según una investigación reciente, algunos de los escuadrones de la muerte republicanos estaban compuestos por miembros de la policía secreta de la Unión Soviética, la NKVD. Según el autor Donald Rayfield, "Stalin, Yezhov y Beria desconfiaban de los participantes soviéticos en la guerra española. Asesores militares como Vladimir Antonov-Ovseenko o periodistas como Koltsov estaban expuestos a la infección de las "herejías", especialmente las de Trotsky, prevalecientes entre los partidarios de la República. Los agentes de la NKVD enviados a España estaban más interesados en secuestrar y asesinar a anti-estalinistas entre los líderes republicanos y los comandantes de la Brigada Internacional que en la lucha contra Francisco Franco. La derrota de la República, a los ojos de Stalin, no fue causada por los esfuerzos de distracción de la NKVD, sino por la traición de los herejes ". . El miembro más famoso del asesinato de los Leales escuadrones era Erich Mielke, futuro jefe de la Stasi de Alemania Oriental. Agitprop
Como hecho anecdótico, poco después de la revolución bolchevique, un "tren "agitprop"" hizo un "tour" a través del gigantesco país, en el cual viajaban artistas y actores. Estos representaban pequeños actos y obras, difundiendo la propaganda política del nuevo gobierno bolchevique de los "soviets". Tenía una pequeña imprenta a bordo, lo que permitía la generación y duplicación de carteles propagandísticos, que eran arrojados por las ventanas, a medida que el tren pasaba a través de los pueblos y aldeas. El primer tractor
Los siguientes autores produjeron obras bajo el título "El primer tractor":En relación con las representaciones de El primer tractor se encuentra la moda de inventar, durante la época comunista, nuevos nombres para los recién nacidos a través de abreviaturas (así, "Vladlen" de Vladimir Lenin o "Vilor" de Vladimir Ilych Lenin Organizador de la Revolución). De este modo se creó el siguiente nombre (fuese en serio o no): "Dazdrapertrak", Даздраперма (Да здравствует первый трактор!, de "¡Larga vida al primer tractor!") Historia de la animación rusa
Cuando Nikita Jruschov en 1956 proclamó el fin del culto a la personalidad de Stalin, comenzó un proceso de renovación política y cultural en el país. A pesar de que los animadores todavía necesitaban un tiempo para liberarse de la larga tradición de «Éclair», a partir de la década de 1960, las películas de animación ganan completamente nuevas cualidades. El punto de partida para ello fue la película de Fyodor Khitruk Historia de un Crimen (1962). No sólo había cambiado el estilo de animación de algo que se parecía a lo que hacía en la United Productions of America, pero por primera vez desde los años de vanguardia, él fue capaz de hacer frente a una historia contemporánea. El enfoque revolucionario de Jitruk allanó el camino para un gran número de directores de animación jóvenes que en los años siguientes desarrolló sus propios estilos y enfoques distintivos. Uno de los más político fue Andréi Jrzhanovski, cuya película surrealista la armónica de cristal (1968) fue severamente cortada por la censura , pero dejado de lado , no obstante . Anatoli Petrov es conocido como el fundador de la revista de cine Vesyolaya Karusel (El feliz carrusel, desde 1969), que dio la oportunidad a muchos jóvenes directores para hacer sus primeros propias películas. Entre ellos se encontraban Leonid Nosyrev, Valery Ugarov, Eduard Nazarov, Ivan Ufimcev y otros. La década de 1970 vio el nacimiento de la serie de la Unión Soviética más popular animación, Nu, pogodí! (¡Sólo espera!), dirigida por Vyacheslav Kotyonochkin. Estas miniaturas aparentemente simples acerca de un lobo persiguiendo a una liebre a través de mundos animados de estilo soviético deben mucho de su popularidad a los subtextos astutos construidas en sus partes. Simbolismo ruso
Fuera de estos autores, hubo otros que, frecuentando este grupo, no llegaron a militar estrictamente en él. Se trata de Fiódor Sologub (pseudónimo de Fiódor Kuzmich Tetérnikov) (1863-1927), Aleksandr Dobroliúbov (1876-1943), Innokienti Ánnienski (1855-1909), Vladislav Jodasévich (1886-1939), Maksimilián Voloshin (1877-1932) y Mijaíl Kuzmín (1875-1936). Lev Kerbel
Lev Kerbel fue autor de más de cincuenta monumentos y memoriales colocados en muchas ciudades soviéticas y en el extranjero. Creó un gran número de estatuas de figuras prominentes del Partido Comunista, del Estado soviético, de militares soviéticos, así como de varios héroes del Trabajo Socialista. Kérbel, junto con el vicepresidente de la Academia de las Artes M. Manizer, realizaron la máscara mortuoria a Iósif Stalin. Inmigración rusa en México
En la primera mitad del siglo XX emigraron a México ciudadanos de Rusia y de otros países que conformaban a la URSS, básicamente por motivos políticos. El caso más conocido es el de León Trotski, y su esposa Natalia Sedova. León Trotski vivió y fue asesinado en una casa de Diego Rivera y Frida Kahlo ubicada en el barrio de Coyoacán de la Ciudad de México. También pueden mencionar nombres como el del arquitecto Vladimir Kaspé, el activista político Víctor Serge, el pintor y grabador Vlady, el pintor Vladímir Kibálchich Rusakov y los hermanos Vadim y Vladímir Ólhovich. En 1988, Sergio Ólhovich dirigió la película "Esperanza", coproducción soviética-mexicana basada en la vida de su padre, el ingeniero Vladímir Ólhovich. Armén Dzhigarjanián
Más tarde apareció en varias películas icónicas, incluso como el capitán Ovechkin en "Las nuevas aventuras de los vengadores esquivos" (1968) de Edmond Keosayán y "La corona del imperio ruso, o Una vez más los vengadores esquivos" (1971). La comedia de 1973 "The Men", dirigida por Edmond Keosayán, se convirtió en una de las películas armenias más emblemáticas del último período soviético y, en la actualidad, una estatua de sus personajes principales se encuentra en el centro de Ereván. "A principios de la década de 1970, Dzhigarjanián se había convertido en uno de los actores de cine soviéticos más populares que apareció en más de 200 papeles, cubriendo todos los géneros, desde comedia situacional hasta aventuras históricas, drama psicológico, suspenso y adaptación literaria de calidad, pasando sin esfuerzo del entretenimiento trivial al arte sofisticado". En la miniserie de televisión de cinco partes "The Meeting Place Cannot Be Changed" (1979), protagonizada por el favorito de todos los tiempos Vladímir Vysotski, Dzhigarjanián interpretó a un ladrón en la ley, lo que lo hizo más popular entre el público soviético en general. También apareció en un papel principal en el conjunto soviético-francés "Teherán 43" (1981) junto a Claude Jade como su misteriosa joven amante y Curd Jurgens como su abogado. Trinidad Roja
La Trinidad Roja (también conocido como Kapitalist Kouriers) es un equipo ruso de superhéroes publicados para la editorial DC Comics, introducido en las páginas e historias de la historieta de "The Flash" (Vol. 2) #6 (noviembre de 1987). Fueron creados por Mike Baron y Jackson Guice. Filosofía en la Unión Soviética
Desde la Revolución bolchevique, el objetivo de la filosofía soviética (la cual se enseñaba como materia obligatoria en casi todos los cursos), era el desarrollo y ampliación de las ideas comunistas. Desde los años '20, los filósofos marxistas polemizaron con los de las otras corrientes, consideradas obsoletas. Algunos de estos filósofos tuvieron que abandonar el país. Iósif Stalin firmó un decreto en 1931 mediante el cual identificaba al materialismo dialéctico con el marxismo-leninismo, haciendo de él la filosofía oficial no solo de la Unión Soviética sino -a través del Komintern- de los partidos comunistas extranjeros. Siguiendo el tradicional uso aplicado durante la Segunda Internacional, los oponentes a esa medida comenzarían a ser denominados como revisionistas. Justamente por estas razones los sovietólogos occidentales en general, entre quienes dos de los más famosos eran Józef Maria Bocheński y Gustav Wetter, han frecuentemente afirmado al respecto que la filosofía soviética era dogmática. Cuento de hadas
Varios cuentos de hadas que han sido filmados se destinaron primordialmente a los niños, desde los proyectos contemporáneos de Disney hasta la reedición de Aleksandr Rou de "Vasilisa la hermosa", la primera película soviética en usar cuentos del folclore ruso en una producción de gran presupuesto. Otros han usado las convenciones de los cuentos de hadas para crear nuevas historias con sentimientos más relevantes para la vida moderna, como el caso de "Labyrinth", las producciones visuales de Michel Ocelot, y la producción "Por siempre jamás" de Andy Tennant. TNT (Rusia)
También en noviembre, se actualizó el estilo de promoción: el diseño del canal comenzó a promover a las personas directa o indirectamente asociadas al canal: los principales programas, los actores de la serie, los participantes en el reality show «Dom-2» y los residentes del "Comedy Club". Vídeos de identificación, interprogramas y salvapantallas publicitarias con eslóganes: «TNT sobre la vida. TNT sobre el amor. TNT Funny» se lanzaron simultáneamente con una campaña publicitaria de un mes de duración en toda Rusia. Por todo esto, el canal se negó a producir proyectos por sus propios esfuerzos y decidió centrarse en la cooperación con terceros productores. Así, se crearon las empresas de producción Comedy Club Production y Kefir Production (más tarde FMP Group), donde la mayoría de los empleados de TNT se trasladaron. Vladímir Sávchenko
En 1973 aparecieron sus legendarios 25 volúmenes de "Librería de la fantasía contemporánea" con el nombre de "Antología", en donde en la versión reducida fue puesta en el programa para la narrativa de Savchenko "Probando la verdad". En esta publicación los mejores trabajos de los más importantes y populares escritores de los Estados Unidos de América, Gran Bretaña, Japón y Francia estuvieron presentes. A pesar de estas circunstancias, precisamente el texto de Savchenko rindió culto a la entera generación de jóvenes ingenieros soviéticos. El héroe central de la narrativa Dmitriy Kaluzhnikov efectúa el descubrimiento fundamental, quien guía a la influencia de la personalidad del descubridor original y del material razonable junto con el subsecuente efecto catastrófico del nuevo meteorito "Tunguska". La atención de los lados biológicos del fenómeno de superman es pagado en los periodos tardíos de la obra de Savchenko. Entonces crea la narración "Sobresalto" en 1983. Fue premiado con el reconocimiento de "Aelita" en 2003. Murió el 24 de enero del 2005 en Kiev, Ucrania, a la edad de 71 años. Elena Stásova
Tras finalizar la educación secundaria, Elena Stásova se convirtió en una convencida socialista y se unió al Partido Obrero Socialdemócrata de Rusia (POSDR) en el momento de su fundación en 1898. Cuando el POSDR se escindió en las facciones bolchevique y menchevique en 1903, Stásova se posicionó con Lenin y los bolcheviques convirtiéndose en revolucionaria profesional. Durante los dos años siguientes Stásova adoptó los pseudónimos de "Absoluta" y "Gruesa" y ejerció como distribuidora para el periódico de Lenin, "Iskra", en San Petersburgo, donde trabajó como secretaria local del partido. Enseñó a los nuevos militantes a codificar y descodificar. Stásova también ejerció como secretaria del Buró del Norte del Comité Central del Partido Bolchevique, y otras posiciones dirigentes en el partido. Otros pseudónimos que utilizó durante el periodo de la clandestinidad fueron "Delta", "Heron", "Knol" y "Varvara Ivánovna". Propaganda
Por lo que respecta a los soviéticos, estos pusieron en marcha unas estrategias similares a las de los estadounidenses. También los ideólogos comunistas hicieron uso de una estación oficial que transmitiera sus discursos oficiales, Radio Moscow. A su vez, utilizaron la propaganda gris en territorio estadounidense a través de las emisoras Radio Peace y Freedom. Pero los soviéticos, en el marco de su sistema estatalista, emplearon también la escuela como medio en el que desplegar su propaganda anti-americana. Se pretendía crear en los niños una mala imagen sobre el modo de vida estadounidense y hacer creer que la URSS era una potencia con muchos más recursos y riqueza. Tintín en el país de los Soviets
Antes de la serialización se publicó un anuncio el 4 de enero de 1929 en la edición de "Le Petit Vingtième" que decía: "siempre estamos deseosos de satisfacer a nuestros lectores y mantenerlos al tanto de los asuntos exteriores. Por ello, hemos enviado a Tintín, uno de nuestros mejores periodistas, a la Rusia soviética". La ilusión de Tintín como un verdadero reportero del periódico, y no un personaje de ficción, fue subrayada por la afirmación de que el cómic no era una serie de dibujos, sino compuesta por fotografías tomadas de la aventura de Tintín. El biógrafo y tintinólogo Benoît Peeters, pensó en esto como una broma privada entre el personal de "Le Petit Vingtième", aludiendo al hecho de que Hergé había sido empleado originalmente como fotógrafo-reportero, un trabajo que nunca se cumplió. El crítico literario Tom McCarthy más tarde comparó este enfoque con el de la literatura europea del siglo XVIII, que a menudo presentaba narraciones de ficción como de no ficción. Nuevo hombre soviético
Varios personajes de ficción y obras de teatro relativas a algunas celebridades contemporáneas soviéticas representaron y encarnaron las características culturales prominentes que se esperaban de este nuevo modelo de hombre socialista promovido por el régimen comunista de la URSS. No obstante, algunos críticos de la Unión Soviética (incluso dentro de sus fronteras) argumentan que el régimen comunista de veras creó una nueva clase de persona, pero aseveran que esta —a la que ellos denominan jocosa o irónicamente "Homo sovieticus"— era en muchas formas el opuesto del idealizado nuevo hombre soviético. Niños del Arbat
La historia se relata a través de la vida del personaje ficticio Sasha Pankrátov y de otros jóvenes del barrio moscovita de Arbat. Sasha es un miembro leal y sincero de la Komsomol que se ve exiliado como resultado de intrigas del partido; la novela es en parte autobiográfica, ya que el propio Rybakov sufrió exilio a principios de la década de 1930. En el libro se refleja la creciente histeria de la época en Rusia, cuando simples errores o comentarios informales podían ser vistos como muestras de sabotaje y traición, como también escribió Milan Kundera en "La broma". En definitiva, la novela cuenta cómo, a pesar de las buenas intenciones de Pankrátov y otros bolcheviques como Kírov, el estalinismo destruye sus esperanzas. Asimismo, "Niños del Arbat" destaca por su descripción de Iósif Stalin como un personaje intrigante y paranoico. La doncella de nieve (película de 1952)
La doncella de nieve es un ejemplo de periodo del realismo socialista en la animación de Rusia, que se caracteriza por un uso intensivo de rotoscopia y un enfoque en la adaptación de los cuentos populares tradicionales de Rusia. Literatura en osetio
Durante el periodo soviético se produjo una explosión de la literatura en lengua osética. Destacaron las revistas como "Malvsæg" (Copo de nieve), nacionalista, fundada por la Sociedad Literaria Oseta y con A. Kubalov, D. Khetagurov, A Bolaev y S. Dzhanajev. También fueron importantes las revistas "Ziu" (Comunidad, 1925-1927), "Fidiuæg" (Heraldo, 1927-1928) y "Abon" (Hoy, 1932) para vigilar los desvíos del realismo socialista. Destacarían Elbazduko Britaev (1881-1923) dirigente comunista que participó y organizó la revuelta de 1905-1907, primer dramaturgo oseta; Georghi Kaitukov (1911) traductor de Pushkin al oseta y Gino Baraqti (1890-1923) fundador del diario "Kermen" (1920-1921). Natalia Varley
En octubre de 1967 se estrenó la primera película de terror soviética, "Viy" (después de la novela del mismo nombre de Nikolái Gógol). Aquí Varley brindó otra actuación sorprendente, ahora como Pannochka, una bruja asesinada, levantándose de su ataúd para atormentar y finalmente matar a un desafortunado estudiante de seminario (interpretado por Leonid Kuravliov), que inadvertidamente provocó su muerte. Otras películas de finales de la década de 1960 presentaron a Natalia Varley, quien ya dejó el Circo de Moscú para convertirse en estudiante del Instituto de Teatro Boris Shchukin. Entre ellos se encontraban "Siete novias del cabo Zbruyev" y "Las doce sillas", esta última de nuevo de Gaidai. Propaganda en la Unión Soviética
Un objetivo importante de la propaganda comunista era crear un nuevo hombre. Las escuelas y las organizaciones juveniles comunistas, como los pioneros soviéticos y el Komsomol, sirvieron para sacar a los niños de la familia "pequeño-burguesa" y adoctrinar a la nueva generación en el estilo de vida comunista. La idea de que la crianza de los hijos era únicamente preocupación de sus padres fue rechazada explícitamente. Reconstruccionismo pagano
Los primeros neopaganos rusos fueron intelectuales disidentes del período soviético. Entre ello aparecen los autores del periódico nacional patriótico Vetche, Anatole Ivanov (con el seudónimo de Maliouta Skouratov gran pintor del neopaganismo), Constantino Vassiliev y Alexis Dobrovolskiy, conocido con el nombre de Dobroslav quien será una figura de suma importancia para el movimiento neopagano ruso, de tendencias nacionalistas. En los años '80 se les aproximan los académicos Valery Emelianov y Víctor Bezvekhiy. Literatura rusa
A partir de ese momento en la literatura rusa se instaura el llamado realismo socialista. Los principales representantes de la corriente son Máximo Gorki, Mijaíl Shólojov, Alekséi Nikoláyevich Tolstói y Konstantín Fedin. También aparece el normativismo (utopía social, lo social es superior a lo personal, un hombre ideal en circunstancias ideales, la realidad debe ser desdeñada y destruida para el porvenir hermoso, etc.) cuyo máximo representante fue Aleksandr Fadéyev, además del modernismo o postrealismo (que busca el sentido de la vida humana en el horror existencial del mundo, esa oposición del hombre y caos siendo trágica, pero revelando la esencia del hombre y su precio) que tiene sus máximos exponentes en Yevgueni Zamiatin, Yuri Olesha, Borís Pilniák o Andréi Platónov. Ellos continuaron las tradiciones del modernismo de la Edad de Plata y afirmaron el derecho del hombre a la vida privada. En 1932 el término nuevo "realismo socialista" apareció, fusionando los ideas del realismo nuevo y normativismo. Propaganda antibolchevique
En general, se preferían las postales y los carteles, ya que una parte de la población rusa era analfabeta, lo que hacía que los libros y folletos fueran menos efectivos. Los principales editores de la propaganda bolchevique fueron Litizdat y Gosizdat (ruso: "Госиздат," español: "Editor Estatal)" . Dado que muchos rusos con simpatías antibolcheviques habían huido del país o estaban intentando hacerlo, y el Ejército Blanco estaba cambiando constantemente su ubicación, la mayoría de las postales se imprimieron en las tierras fronterizas del norte y sudoeste del antiguo Imperio ruso, particularmente en Finlandia y los Estados bálticos, y bajo el gobierno pro-alemán en Ucrania en 1918. Por razones de seguridad, las postales generalmente se transportaban en trenes y se distribuían a mano. Homo sovieticus
"Homo sovieticus", era un término que tenía connotaciones negativas, inventado por los oponentes del mismo para describir lo que ellos veían como los verdaderos resultados de las políticas socioeconómicas soviéticas. En cierta forma, éste se oponía al supuestamente virtuoso “nuevo hombre soviético” preconizado por la propaganda comunista oficial. Sacha Baron Cohen
Otros personajes creados por Baron Cohen son: Borat, un reportero de televisión de Kazajistán con una actitud antisemita y misógina que viaja a los Estados Unidos para realizar un supuesto "documental" en el que se ríe de las costumbres estadounidenses, y Brüno. También participó en el musical "Sweeney Todd", protagonizado por Johnny Depp, en el cual interpretó a Pirelli, un barbero rival. Falso Dimitri
Falso Dimitri es el nombre que se ha dado a los varios personajes que pretendieron ser el Zarévich Dimitri Ivánovich de Rusia, fallecido en 1591:La pretensión de hacerse pasar por un rey muerto tenía varios precedentes, el más cercano los que pretendieron se el rey Sebastián de Portugal, muerto en la Batalla de Alcazarquivir, y que dieron origen al concepto de sebastianismo. Arte soviético
Se requería un arte oficialmente aprobado para seguir la doctrina del realismo socialista. Uno de los artistas soviéticos oficiales más conocidos fue Aleksandr Guerásimov. A lo largo de su carrera produjo un elevado número de pinturas heroicas de Stalin y otros miembros del Politburó. Nikita Jruschov llegaría a decir que Kliment Voroshílov pasó más tiempo posando en el estudio de Guerásimov que atendiendo a sus deberes en el Comisariado de Defensa del Pueblo. La pintura de Guerásimov muestra una maestría de las técnicas de representación clásicas. Discursos falsos de Vladímir Putin
El primero de estos videos de los que se tiene registro fue "Putin destruye la ideología de género" realizado por el youtuber argentino Emmanuel Danann en donde toma la entrevista realizada por la periodista estadounidense Megyn Kelly sobre la participación rusa en las elecciones de Estados Unidos de 2016 y colocó subtítulos donde Putin supuestamente argumenta contra la ideología de género. Danann reconoció posteriormente que lo hizo para que se rieran sus amigos y no esperaba que se viralizara. El video se popularizó al punto de que se difundió como una noticia real en redes sociales. Otros videos similares siguieron, tanto utilizando la misma entrevista con distintos subtítulos como utilizando otros metrajes, por ejemplo en el discurso dado por Putin en conmemoración a la victoria aliada en la Segunda Guerra Mundial donde se le pone hablando sobre distintas teorías de conspiraciones tales como el Nuevo Orden Mundial, el genocidio blanco, que el atentado del 11 de septiembre fue un autoataque, los Illuminati y los extraterrestres. También existen videos donde se le subtitula falsamente hablando sobre temas tan dispares como el feminismo, los testigos de Jehová y un plan de Occidente por "homosexualizar" el mundo. Diecisiete instantes de una primavera
La serie fue muy popular en la Unión Soviética y originó muchas frases populares así como todo un género de chistes. La serie es emitida frecuentemente en la televisión rusa. Se han establecido planes para construir un monumento a Stirlitz en la ciudad de Gorojovéts, su lugar de nacimiento en la serie. Se dice que "para las generaciones mayores, la serie es poco más que un informe detallado de un acontecimiento real - una manera de echar un vistazo detrás del escenario de una guerra dolorosa de recordar". "Pero para la gente más joven, que creció con las emisiones anuales (se solía emitir en sesiones de doce días seguidos) - se hizo más famosa por sus extravagancias y planos surrealistas que por su valor cinematográfico". "Pero la fama más duradera de "Diecisete instantes de una primavera" es la legión de anécdotas sobre Stirlitz, Isáiev y Tíjonov que han entrado en los anales permanentes del folclor ruso." Deshielo de Jrushchov
Durante este período relativamente convulsionado surgieron poetas populares como Bulat Okudzhava, Yevgueni Yevtushenko, Andréi Voznesenski, Bela Ajmadúlina y la superestrella Vladímir Vysotski, quienes contribuyeron a cambiar para siempre el hasta entonces oficialista panorama cultural soviético, dominado por el realismo socialista. Sus poesías y canciones liberaron la conciencia pública de la gente soviética en general, además de llevar las guitarras y los grabadores de cinta magnetofónica a las masas. Mediante la exposición a esos nuevos canales de información "alternativos" (independientes del por momentos monótono aparato de propaganda oficial), una parte importante de la sociedad -en particular la juventud- fue "aggiornada" o “actualizada” de varias maneras. Realismo heroico (propaganda)
Los diseños del realismo heroico se utilizaron para propagar la revolución en la Unión Soviética durante la época de Lenin. Lenin dudaba de que la población analfabeta entendiera qué imágenes visuales abstractas estaban destinadas a comunicar. También pensó que los artistas, como los constructivistas y productivistas, podrían haber tenido una agenda oculta contra el gobierno. Movimientos como el cubismo fueron denunciados como burgueses y criticados por no haber aprovechado la herencia del arte y por rechazar lo bello por ser "viejo", mientras que la cultura proletaria tuvo que recurrir a lo aprendido en los tiempos anteriores. Los artistas contrarrestaron tal pensamiento, aun así, por decir que el arte adelantado representó las ideas políticas adelantadas.En la literatura, Maxim Gorky instó a que se obtuviera el realismo extrayendo la idea básica de la realidad, pero añadiendo el potencial y lo deseable, se añadía el romantismo con un profundo potencial revolucionario. Stalin comprendió el poderoso mensaje que se podía enviar a través de imágenes a una población principalmente analfabeta. Una vez en el poder, los carteles se convirtieron rápidamente en el nuevo medio para educar a los campesinos analfabetos sobre la vida diaria, desde el baño hasta la agricultura, y proporcionaban instrucciones visuales sobre casi todo. En 1931-1932, el énfasis inicial en el "hombrecillo" y las masas trabajadoras anónimas dio paso al "héroe del trabajo", derivado del pueblo pero separado por la magnitud de sus actos. Como consecuencia, la literatura se llenó de "héroes positivos" que a veces eran tediosos. Cine paralelo soviético
Con la llegada de Stalin al poder se desapareció la libertad de expresión que había en los trabajos de Eisenstein y Dziga Vertov. Desde entonces en el cine soviético se estableció y se mantuvo durante 60 años la época del realismo soviético aprobado por la censura. Esta época de la estagnación de género en el cine soviético provocó el nacimiento de nuevo género de protesta, de ultravanguardia que recibió el nombre “el cine paralelo”. Necro-realismo fue uno de los movimientos dentro de este género. Eyvgeny Yufit formaba parte de este último movimiento. En sus trabajos aparecen los cadáveres haciendo el sexo y después comiendo los sesos uno del otro y etc. Estos ensayos denunciaban de una manera metafórica las realidades de la Unión Soviética. Astronauta fantasma
Entre septiembre y octubre de 1960 comenzaron a extenderse rumores que hablaban de un inminente lanzamiento soviético, que coincidiría con la visita de Nikita Jrushchov a Nueva York. Sin embargo, al llegar el momento esperado, los soviéticos no hicieron ningún anuncio. Algunos periodistas especularon entonces que los soviéticos habían intentado enviar un cosmonauta al espacio, pero que el vuelo había fracasado, de ahí el silencio. El nombre de Iván Kachur apareció como el supuesto protagonista de tal viaje. Negacionismo del Holodomor
En 2006, la asociación prorrusa pública: Intelligentsia para una Ucrania Socialista publicó un panfleto titulado "El mito del Holodomor" por G. S. Tkachenko. En él se responsabilizaba tanto a nacionalistas ucranianos como al Gobierno estadounidense de la creación del "mito". El publicista ruso: Yuri Mukhin en su libro "Mujeres histéricas del Holodomor" calificó el Holodomor de "rusofobia" y de "carta comodín de los nazis ucranianos". En "Holodomor en la Rus" de Sigizmund Mironin, este argumenta que la causa de la hambruna no se debió a las políticas de Stalin, sino a la Nueva Política Económica. Aleksandr Matrósov
La propaganda soviética con respecto al valor y al heroísmo, se centró principalmente en el valor individual de la inmolación del individuo, mientras que la propaganda aliada, al igual que la alemana, se centraba en glorificar los aviadores y soldados más eficientes. Literatura del siglo XX
El realismo socialista se impone a la literatura rusa y la de los países de la órbita soviética, un movimiento que combina el adoctrinamiento político con un realismo costumbrista, donde el proletariado es el principal protagonista. Los autores de éxito se pliegan a las exigencias del gobierno, como Máximo Gorki y surgen plumas afines a los dirigentes comunistas. Los disidentes deben escribir en secreto (como el nombre más relevante de la literatura de abjasia, Fazil Iskander), exiliarse (como el polaco Witold Gombrowicz) o hacer desaparecer sus libros, como ocurrió con" El maestro y Margarita", ya que se implanta la censura artística. Los ideales comunistas inspiran también a los intelectuales chinos, como Lu Xun, y japoneses, como Takiji Kobayashi e Ineko Sata. Varios autores europeos simpatizan con esta línea, mientras que otros alertan sobre el peligro del control estatal: aparece entonces la distopía, como "Un mundo feliz". Historiografía soviética
De manera similar, la colectivización, las deportaciones masivas y las matanzas de pequeñas minorías nacionales en el Cáucaso o la desaparición de los tártaros de Crimea no son mencionados como “factores dignos de mención”. Los historiadores soviéticos también se involucraron en la falsificación de otros notables hechos, por ejemplo la historiografía oficial soviética falsamente alegaba que la masacre de Katyn había sido realizada por militares nazis y no por soviéticos, como efectivamente había sucedido. Astronauta fantasma
La mayor parte de esos rumores se relacionan con la Unión Soviética al desarrollarse su programa espacial en el contexto de la guerra fría y la política de secretismo que todas las investigaciones de vanguardia tecnológica llevan asociada. En muchos casos se han desarrollado rumores y noticias de índole propagandista tendentes a desprestigiar al enemigo o a atribuirse méritos, se tomaron como ciertas historias de ficción realizadas para los medios escritos o audiovisuales o se crearon leyendas urbanas. Los expertos en temas espaciales consideran que no hubo más astronautas muertos que los reconocidos oficialmente por los Estados Unidos y la Unión Soviética. Literatura rusa
Fuera de estos grupos existieron también los famosos "Hermanos de Serapión” (Vsévolod Ivánov, Mijaíl Slonimski (1897-1972), Mijaíl Zóschenko, Veniamín Kaverin, Konstantín Fedin, Nikolái Tíjonov), “Pereval” (encabezado por el crítico literario Aleksandr Voronski e incluyendo poeta Eduard Bagritski, escritores Mijaíl Prishvin y Andréi Platónov y muchos otros), y asociaciones de escritores proletarios pro-communistas - Proletkult, la Asociación de Escritores Proletarios de Rusia o RAPP (por ejemplo, Dmitri Fúrmanov, Aleksandr Fadéyev y muchos otros), LEF (Vladímir Mayakovski, Ósip Brik, Nikolái Aséiev, Alekséi Kruchiónyj, por algún tiempo Borís Pasternak y algunos otros). Literatura rusa
Los imaginistas probaban nuevas metáforas inesperadas, creyendo que la sorpresa de las imágenes era el objetivo final del arte metafórico. Los talentos de Yesenin y Borís Pasternak llegaron a su cumbre. La corriente poética prerrevolucionaria del acmeísmo continuó todavía. Anna Ajmátova aún escribió poemas, aunque sus publicaciones fueron escasas y más tarde cesaron. Siguió el Futurismo ruso y el Cubofuturismo ("Hylaea" o “Guiléia”) (Vladímir Mayakovski, Velimir Jlébnikov, Borís Pasternak, Víktor Shklovski, Alekséi Kruchiónyj (1886-1968)) florecieron hasta cierto tiempo. Aparecieron nuevos grupos como OBERIU (Nikolái Zabolotski, Daniíl Jarms) y los dadaístas “nichevoki”. Por primera vez en la historia de humanidad los escritores pudieron tomar parte en la creación de un mundo completamente nuevo, y ellos aprovecharon la oportunidad. Por ejemplo, Velimir Jlébnikov creó la poesía záum (en ruso, за́умь; ) o poesía transmental (magia, encantamiento a la manera de los hechiceros asiáticos). Hay que notar la figura titánica del poeta y dramaturgo Vladímir Mayakovski, quien puso su talento al servicio de la Revolución. Marina Tsvetáyeva en mucho continuó la tradición de Ajmátova y sus poemas fueron la última manifestación de la Edad de Plata. La poesía de unos genios como Mayakovski, Yesenin, Ajmátova, Pasternak, Tsvetáyeva rebasa los límites de grupos o corrientes literarias. Artek
En algunos casos, los autores de obras literarias mencionan que en el pasado, los héroes de sus libros fueron miembros de Artek, reforzando así el carácter o la descripción explicativa de la motivación de sus actos. Así las personas de Artek por la voluntad de los autores se convertían en un espía soviético, como el explorador Alekséi Belov ( "Espada y Escudo, Kozhevnikov), profesor Oleg Moskovkin (" niño con la espada, Vladislav Krapivin) y otros. Historiografía soviética
Las narraciones históricas "deliberadamente" falsas eran con frecuencia usadas en conjunción con medidas represivas y a veces usadas como "pretendido" fundamento de teorías jurídicas emanadas de las cortes y organismos de seguridad de la URSS. Por ejemplo, una de las supuestas razones de la eliminación sistemática de los ministros estonios anteriores a la ocupación soviética de 1940 era la idea que el legítimo gobierno de Estonia posterior al Imperio ruso había sido bolchevique, el cual había sido ilegalmente derrocado por reaccionarios con el apoyo de algunos ejércitos extranjeros. Sobre esa base, cualquiera que hubiese estado trabajando en una oficina estatal o pública estonia antes de la ocupación soviética de 1940 podía verse sujeto a ser condenado por supuestas “actividades antisoviéticas”. Videojuego de simulación política
En "Crisis in the Kremlin", el jugador podía jugar como cualquiera de los tres políticos soviéticos Mijaíl Gorbachov (representado al partido reformista), Yegor Ligachev (el líder del partido absolutista) y Borís Yeltsin (la figura principal del partido nacionalista). El jugador podía utilizar el simulador para probar ciertas estrategias y así llevar a la decayente Unión Soviética a una nueva era de prosperidad o forzar su disolución e integración en el nuevo mundo. Este juego introdujo el concepto de gestión de presupuesto, satisfacción de ciudadanos y facciones así como múltiples valores económicos y espectros políticos. Imagen pública de Vladímir Putin
En el libro para colorear para niños "Vova and Dima" (presentado en su cumpleaños 59) aparecen a Vladímir y Dmitri Medvédev como niños tiernos. Además, se menciona en la historieta web "Superputin: Una persona como todas", en el cual Medvédev emplea al "álter ego" "Putin" para emprender retos de alto nivel; y en una personificación de y en World of Warcraft. En el cumpleaños 62 del presidente, seguidores retrataron algunas hazañas inspirándose de Hércules. Narrativa gótica
En Rusia, los autores de la época del romanticismo incluyen: Antony Pogorelsky (seudónimo de Alexey Alexeyevich Perovsky), Orest Somov, Oleksa Storozhenko, Aleksandr Pushkin, Nikolai Alekseevich Polevoy, Mijaíl Lérmontov (por su obra "Stuss") y Aleksandr Aleksándrovich Bestúzhev. Pushkin es particularmente importante, ya que su cuento de 1833 ""La dama de picas"" fue tan popular que fue adaptado a óperas y más tarde a películas por parte de artistas rusos y extranjeros. Algunas partes de ""Un héroe de nuestro tiempo"" (1840) de Mijaíl Lérmontov también se consideran pertenecientes al género gótico, pero carecen de los elementos sobrenaturales de otras historias góticas rusas. Los siguientes poemas también se consideran ahora pertenecientes al género gótico: "Lila" de Meshchevskiy, "Olga" de Katenin, "El novio" de Pushkin, "El sepulturero" de Pletnev y "Demonio" de Lérmontov (1829-1839). Historia de la animación rusa
Uno de los ejemplos más alarmantes de la transformación que no sólo los estudios fueron sometidos, sino también los artistas fueron sucumbieron a, es Mikhail Tsekhanovsky. El artista nacido en Leningrado se hizo un nombre por sí mismo en la ilustración de libros y gráficos . Encontró la animación como un medio ideal para transferir su estilo para y desarrollar su visión artística más. Empezó a ser conocido internacionalmente por su película Post, rodada en 1929 y que le valió varios premios en festivales de cine internacionales. Con el establecimiento del realismo socialista, que tuvo que abandonar su estilo innovador y muy convincente para la práctica entonces general de que en Rusia ha llegado a ser conocido como "Éclair": El rodaje de acción en vivo, seguido de una proyección fotograma a fotograma que tenían que servir a los animadores como su única fuente para la realización de movimientos (en Occidente, esto se conoce como rotoscopia). Las diferencias en las decisiones visuales son claramente visibles y característicos de la transformación no sólo Mikhail Tsekhanovskiy, pero la animación soviética en su conjunto tuvo que pasar durante ese tiempo. Muchos artistas no soportaron estos cambios, sin embargo, y salieron de la industria para otros campos como la pintura o los libros de ilustración. Un ejemplo es el trío ingenioso de Yuriy Merkulov, Zenon Kommissarenko y Nikolay Khodataev, quien después de terminar su última película «The Barrel Organ» (1934) dejó de trabajar en la animación. Durante dos décadas, el estudio se limitó a adaptaciones de los cuentos populares y mitos comunistas. Una excepción sólo podría encontrarse en lugares de propaganda del tiempo de guerra, un disparo durante la evacuación en Samarcanda 1941-1943, pero su humor es sin duda no intencional. Sin embargo, los directores, como los hermanos Zinaida y Valentina Brumberg, con películas como Fedya Zaitsev (1948), Ivan Ivanov - Vano con Moydodyr de 1954 (hay una primera versión de 1927, pero carece de la fluidez de la versión más reciente) o Lev Atamanov con «El Reina de las Nieves» (1957, dijo después el cuento de Hans Christian Andersen) conseguido crear obras maestras en su género que han sido premiados con diversos galardones en festivales de todo el mundo y han tomado un lugar duradero en la historia de la animación. Serguéi Yesenin
Existe una teoría de que la muerte de Yesenin fue en realidad un asesinato por parte de agentes del OGPU que lo organizaron para que pareciera un suicidio. La novela "Yesenin" publicada por Vitali Bezrúkov está dedicada a esta versión de la muerte de Yesenin. En 2005, la serie de televisión "Serguéi Yesenin" basada en esta novela (con Serguéi Bezrúkov interpretando a Yesenin) se mostró en el Canal Uno de Rusia. Los hechos que tienden a apoyar la hipótesis del asesinato fueron citados por Stanislav Kunyáiev y Serguéi Kunyáiev en el capítulo final de su biografía de Yesenin. Agatha Christie
A partir de 1982, se rodaron tres ciclos para televisión, uno de tres cintas sobre Miss Marple con Helen Hayes, otro sobre Hércules Poirot con Peter Ustinov en el rol del personaje y el último con Joan Hickson en el papel de Marple. Entre otras adaptaciones destaca una serie televisiva británica titulada "Matrimonio de sabuesos" de 1982. Existe además una serie de anime titulada "Agatha Christie's Great Detectives Poirot and Marple", la cual consta de 39 episodios de 25 minutos cada uno en los cuales se recrean las tramas de algunos de sus libros. Una de las bandas más notables del rock de la Unión Soviética y de Rusia se llama Agatha Christie y estuvo activa entre 1987 y 2010. Propaganda en la Federación Rusa
La propaganda de la Federación Rusa es propaganda que promueve puntos de vista, percepciones o agendas del gobierno de Rusia. Los medios incluyen medios estatales y tecnologías en línea, y pueden implicar el uso de «medidas activas» al estilo soviético como un elemento de «guerra política» de la rusa moderna. En los últimos años se ha tornado claro que los rusos (y otros, como los chinos) buscan convertirse en expertos en guerra híbrida, con una fuerte dependencia de internet y las redes sociales. La propaganda rusa contemporánea se centra en promover un culto a la personalidad en torno a Vladimir Putin y el gobierno ruso también ha sido muy activo en los debates sobre la historia soviética; Rusia ha establecido una serie de organizaciones como la Comisión presidencial de la Federación Rusa para contrarrestar los intentos de falsificar la historia en detrimento de los intereses de Rusia, las brigadas web rusas y otros medios que se dedican a la propaganda política para promover las opiniones del gobierno de Putin. Cheburashka
Pero no hay más similitudes. Los dos personajes suecos cantaban y contaban historias diferentes de las rusas, vivían en una repisa y no en una ciudad, y se representaban con marionetas cuyo movimiento estaba registrado en imagen real, en lugar de emplearse la técnica del paso de manivela. Sólo ocasionalmente transmitía la televisión estatal sueca un episodio ruso, y traducido al idioma nacional. Así, aunque muchos suecos reconocen visualmente a Cheburashka, generalmente no asocian estos personajes con los que conocen los habitantes de los territorios de lo que fue la Unión Soviética. Juanoncho y Sinforoso
Además Juanoncho y Sinforoso son personajes cómicos ficticios creados y protagonizados por Fernando (Nando) Chávez en un tenor costumbrista del oriente boliviano, marcados por un tono jocoso y bien sardónico, para así retratar la realidad político-social de la parte oriental de Bolivia. Historia tradicional
Las anécdotas son a menudo de carácter satírico. Bajo el régimen totalitario de la Unión Soviética numerosas anécdotas políticas circularon en la sociedad y eran la única manera de revelar y denunciar los vicios del sistema político y sus líderes. Se burlaban de personalidades como Lenin, Jrushchov, Brézhnev,y otros líderes soviéticos. En la Rusia contemporánea hay muchas anécdotas acerca de Vladímir Putin. Los endemoniados
Dostoyevski dijo de Piotr Verjovenski que no es un retrato de Necháyev, sino que «mi mente excitada ha creado por la imaginación a la persona, el tipo, que corresponde al crimen... Para mi propia sorpresa, casi resulta ser un figura cómica». La mayoría de los personajes nihilistas asociados con Piotr Verjovenski estaban basados en individuos que aparecían en las transcripciones del ensayo de los nechayevistas, que estaban disponibles públicamente y fueron estudiados por Dostoyevski. El personaje de Shátov representa una respuesta nacionalista rusa a las ideas socialistas, y se basó inicialmente en la víctima de Necháyev, Ivánov, pero más tarde en las ideas eslavófilas contemporáneas de Danilevski y, hasta cierto punto, sobre las ideas reformadas de Dostoyevski sobre Rusia. Las aventuras de Sherlock Holmes y del doctor Watson
Las películas fueron muy bien recibidas por los espectadores soviéticos, que destacaron tanto la representación magistral de los protagonistas por parte de los actores principales, como la atención al detalle en la producción. La serie se convirtió en un fenómeno cultural y una obra legendaria de la televisión soviética. En Occidente, la recepción de la serie también fue positiva, especialmente en el Reino Unido. Los críticos británicos subrayaron que los creadores de la serie trataron la fuente original con el debido cuidado y respeto, reproduciendo con éxito la atmósfera de las obras de Arthur Conan Doyle. En 2006, Vasili Livánov se convirtió en Miembro de la Orden del Imperio Británico, supuestamente por su representación magistral de Sherlock Holmes. La estatua de cera de Livánov está expuesta en el museo de Sherlock Holmes en Londres. En 2007, una estatua de Sherlock Holmes y del doctor Watson, interpretados respectivamente por Livánov y Solomin, fue erigida en Moscú cerca de la embajada británica. En el mismo año 2007, para celebrar el 120 aniversario de la primera novela de Sherlock Holmes, una casa de moneda privada de Nueva Zelanda, New Zealand Mint, acuñó una serie limitada de monedas de plata con los retratos de Livànov, Solomin y otros actores de la serie. Fantasma Rojo
Ivan Kragoff nació en Leningrado, en lo que fue en su momento la Unión Soviética. Antes de convertirse en el Fantasma Rojo, Ivan era un científico soviético en vencer a los estadounidenses a la Luna y afirmando que para el comunista imperio. Reunió una tripulación de tres primates entrenados - Mikhlo el gorila, Igor el babuino, y Peotr del orangután, a los que sometió a regímenes de entrenamiento especializados diseñados por él.Luego despegó en su viaje en cohete lunar en nombre de la URSS, mientras que en el siguiente panel, los Cuatro Fantásticos apuntaban su propio cohete hacia el mismo destino. Pintura de Rusia
A la muerte de Stalin en 1953, el realismo socialista comenzó a ser atacado por el propio Partido Comunista en aspectos como el culto a la personalidad. Artistas que hicieron carrera siguiendo sus dictámenes, como Aleksandr Gerásimov, autor de retratos idealizados de Iósif Stalin, perdieron sus cargos oficiales, y otros que habían sido proscritos, como Kuzmá Petrov-Vodkin, fueron rehabilitados. Pero esta nueva atmósfera de libertad no logró grandes avances, y el realismo socialista siguió siendo la directriz principal en pintura. Historiografía soviética
Por su parte, la posterior era de Brézhnev vio el surgimiento del fenómeno "samizdat" (la circulación de copias manuscritas o mecanografiadas de obras oficialmente prohibidas en la URSS) y del "tamizdat" (la publicación ilegal en el extranjero de obras ideológicamente "sensibles" para el régimen soviético). Los tres principales disidentes soviéticos de esa época fueron Aleksandr Solzhenitsyn, Andréi Sájarov y Roy Medvédev. Entre los autores de la variante "tamizdat", Solzhenitsyn llegó a convertirse en el más famoso, habiendo publicado clandestinamente su provocativa obra “Archipiélago Gulag” en Occidente a partir de 1973. Por su parte, la obra de Medvédev “Dejemos que la Historia juzgue: Los orígenes y las consecuencias del estalinismo” ya había sido publicada en el extranjero en 1971. Ninguno de ellos pudo publicar sus obras dentro de la Unión Soviética hasta el advenimiento de las políticas de "glásnost" y "perestroika", lanzadas por el líder Mijaíl Gorbachov en la segunda mitad de la década de 1980. Héroes de la Unión Soviética en los sellos postales
En el período de posguerra en la Unión Soviética, se publicaron tanto sellos individuales en honor a los héroes como series completas. Representaron a algunos héroes de la Unión Soviética antes de la guerra, figuras militares y políticas que obtuvieron el título por destacar en la Gran Guerra Patria o al frente del gobierno soviético, y desde 1961, se agregaron los cosmonautas como nuevo tipo de héroe soviético. Superman: Red Son (película)
Una década más tarde, en el año 1955, la Unión Soviética lanza una película de propaganda de un extraterrestre sobrehumano al mando de Iósif Stalin, a quien los medios estadounidenses apodan el "Superman soviético". El Presidente Eisenhower de los Estados Unidos, encarga a Lex Luthor que desarrolle una contramedida contra el sobrehumano. Mientras tanto, Superman evita que un satélite se estrelle contra Metrópolis, lo que lleva a la esposa de Lex, Lois Lane, a conseguir una entrevista con él. Ella le muestra un documento de alto secreto que lleva a Superman a un gulag secreto donde encuentra a Svetlana moribunda, que fue encarcelada allí porque conocía su verdadera identidad. Enfurecido, Superman se enfrenta a Stalin por el gulag y lo incinera con su visión de calor. Como resultado, Superman se convierte en el nuevo líder de la Unión Soviética, comprometiéndose a usar sus poderes para el bien y a extender la influencia del estado soviético.