あるものをリスペクトしつつ、それらを引用して作品を作る心意気。ロコローションのようなもの。入り込んでいるか?」を考えることを楽しむものでもあります。プホップというジャンルの自由さかもしれません。「俺の屍を越えてゆけ」という言葉がありますが、わけわからん現代アートに隠されたヒップホップのメンタリティで言うと、「パイセンの屍『で』越えてくっす!」というスタンスです。その方々に講義していただき、わたしも勉強したい!)。アートにおけるヒップホップの手法については、美術評論家の椹木野衣さんの著書『シミュレーショニズム』で詳しく書かれています。知らないと、混乱させられる羽目になってしまいます。鎮座した、あのわけわかんない物体がとても立体的に、雄弁に話し始めるように感じられることは確かにあるのです。けないで3Dの映画を見ていたようなものだったのだと。不純かつ退屈に感じられた単なる物体が、重層的な意味を持つ豊かな作品に見えてくるのです。残念ながらある作品のバックグラウンドを知って楽しむためには、予習か復習が必要かもしれません。楽しむことができます。日本でいま人気の「アート」の多くは、それがどういった経緯を持ったものであれ、「ロックとして」、つまり、混じりけのない強い意志と才能の結晶として鑑賞されることが多いとわたしは感じます。いまやロックを通り越してポップ・スターの地位を獲得しているようにも思える草間彌生の日本での需要は、まさに「純粋な創作意欲を命がけで表現する天才」といったところではないでしょうか。彼女の描く水玉は、統合失調症による幻覚や幻聴の恐怖に抗うために描かれていて、映像で創作の様子を見ると、狂気をたたえたその眼光と筆運びの迷いのなさに圧倒されます。感動的かつポップです。ものとして多くの人の心を惹きつけています。......など大行列の展覧会は、まるで美術館がパワースポットに、作品が信仰の対象になったかのようです。「参拝」に近いのかもしれません。ぜ物」的な作品を発表する、現代アートの実践者です。彼女が背負っている「芸術家像」とはやや異なる実態があります。・ポロックの絵画から、男性的な力強さを除き、繊細さとわずかなゆらぎを加えてアップデートした、まさにヒップホップ的作品です。シスの庭」は、1966年に「あなたのナルシズムを販売します」という文句とともにプラスチック製のミラーボールを販売したというものの再現。既製品に「作品」という称号を与え、ものの見方を一変させる魔法のようなレディ・メイドです。込んでできあがったものなのです。付けなんて、さすがの草間彌生もマジ勘弁ではないでしょうか。卓越した技術力、圧倒的な執念、強烈な創作意欲などといった一握りの人しか持ちえない才能は、それ自体希少で価値があるものです。才能を得た人々を、わたしたちは天才と呼んで称賛します。美術館はそういう天才の作り出したものに出会う殿堂です。みにいくといっても過言ではないでしょう。このような「天才信仰系」アートが、日本の「アート」人気を支え、強く人を引き寄せています。このアート人気も天才信仰も「悪」ではありませんし、全員が信仰のために美術館に行っているのではないでしょう。芸術を見る経験にルールを敷くことこそ無益だし、わたしも普通に行列並ぶし、モナ・リザは「ありがたい」ものです。ヒップホップが流行らない日本で特定の信仰を持たない人々が、「アート」を通して日替わりの「天才」を信仰している、この状況は、ゆるやかな反知性であると感じます。これが、美術館や展覧会が目指すものなのでしょうか。ある」というマーシャル・マクルーハンの言葉は無効かもしれません。既存の才を盗み、上手に混ぜ合わせれば、本当の意味で誰でも輝くことができる。天才性を凌駕する作品を生み出せる時代となりました。ケットに持っています。わたしたちをスーパースターにしてくれるかもしれないということは、この時代のハッピーな側面です。このヒップホップが流行らない国・日本でいま、不純さの豊かさを認めることが、「わけわからん」という断絶のベールを溶かしてくれるのではないでしょうか。152-155)概要プライバシーポリシーCookie。