ウォッチメン:誰が物語を語るのかICHI.PROウォッチメン:誰が物語を語るのか作家のアイデンティティと物語との関係についてのエッセイ。私はしばしば、クリエイター間の差別化、つまりクリエイターを仲間から引き離すことができる測定可能または目立つ程度を探しています。デイモン・リンデロフは、多くの脚本家とは一線を画すアーティストの1人です。私がよく感じる脚本家の群衆は、彼らを同僚から引き離すべき理由を告げるのではなく、大勢の聴衆が彼らを導いている方向に微妙に従おうとしている。映画製作のメジャーがリメイクと適応の時代に深い野心を持って独創性を求めているImaxの壮大な監督であるクリストファー・ノーランの作品を気にかけているのと同じように、彼の作品に対する私の感謝を比較するかもしれません。ノーランとは異なり、リンデロフに対する私の賞賛は、映画の現在の時代とそれらが映画製作の将来にどのように影響するかについての円卓会議に固定されていません。代わりに、私は彼がクリエーターとして見つけた業績と文化的言説への彼の影響に焦点を当てます。それは、宗教を真剣に受け止め、信仰を維持することの暗闇と利点を分析する28話のドラマシリーズであるTheLeftoversのそれでした。ストリーミングが登場する前に放映された最後の優れたケーブルテレビシリーズの1つである、共同制作されたシリーズLOSTに見られるように、解像度のあいまいさ(真に終わらないストーリーの力)への取り組み。彼の最新の作品、そしてこれまでのところ(私の意見では)彼の最もよく練られた業績は、2019年のブレイクアウトシリーズ、ウォッチメンでした。アラン・ムーアの1986年のグラフィック小説の続編と適応の両方として機能する9話のHBOドラマシリーズ。リンデロフのウォッチメンは、いくつかの方法で、インターネットとポップカルチャー全体を席巻し、ムーアのソウルフルなテクスチャのオリジナルの物語であると私が信じているものを再燃させた最初のエピソードで嵐を巻き起こしました。1986年、当時の差し迫った政治問題は、核の緊張と腐敗した権力を中心に展開しました。ムーアが明らかにした物語は、ヒーローとその冒険についてではなく、誰がこれらのヒーローを監視し、彼らが提供に参加すると主張する正義と一致させ続けるかという名目上の質問でした。12号シリーズの早い段階で、欠陥のあるヒーローや、真に不道徳な行為をしたヒーローを紹介します。コメディアンのように、シルクスペクターの母親をレイプしようとしたエドワードブレイク。コミックのその後の問題は、これらのキャラクターの道徳的な羅針盤と、彼らの非倫理的な行動から利益を得ることにつながった国の資金による汚職の分析と調査に費やされています。これらはすべて、ソビエト連邦と米国の間の核の緊張の高まりを背景に設定されています。ムーアの漫画のこの物語分析は、リンデロフがシリーズを書くように導いたものです。彼は、仲間の脚本家クレイグ・メイジンが主催するHBO制作のポッドキャストの最初のエピソードで説明しました。「私は元のウォッチメンを振り返りました...。私は、今の大きな文化的不安は何であるかということでした。あなたが漫画本を閉じるとき、そしてそれはあなたと一緒にとどまります。その答えは、アメリカでは人種に関連する計算が行われているということでした。」そしてリンデロフのウォッチメンの物語の続きはまさにそれであり、オクラホマ州タルサのブラックウォールストリートの1921年の虐殺が正義への最初のキャラクターの道の出発点として機能するという別の現実に現れた架空のスーパーヒーローシリーズです。1980年のレーガンの選挙の代わりに、レッドフォードは元俳優から政治家に転向し、後にアメリカ合衆国大統領になりました。その自由主義政権がタルサでの物的損害およびその他の損失に関する訴訟に到着し、それが改革につながりました。これは、私たちが無回答または無回答のマイノリティに対して犯された大虐殺の影響を受けた人々の直系の子孫に対する連邦補償の一形態です。9エピソードのシリーズを通じて、ウォッチマンは、人種的および民族的ステレオタイプのパラダイムを同時に調べながら、歴史と遺産の結果に関する特定の人種的違反について視聴者を教育します。この主題構造を適応させ、今日の政治的雰囲気に合うように修正するリンデロフの能力は、それ自体で研究する価値がありますが、より興味深い質問は、ウォッチマンに見られるような複雑な方法でレースについての物語をどのように書いたかにありますか?答えは彼がしなかったということです。リンデロフにとって、知識人で作家のタナハシコーツの作品は、彼の旅の始まりです。人種差別の行為を通して集められたアメリカの歴史を彼に思い出させるだけでなく、彼が決して知らなかった歴史の詳細を明らかにしたエッセイと本。「ロサンゼルスのすべての白人男性リベラル派は、私たちが読んでいるタナハシコーツの量について話していました...それが私がしなければならないことだと感じたので、私は始めました。彼はまた、大西洋のための彼の主要なエッセイを読みました、それらの中で主なものは賠償の場合です。ホワイトフライト、デジュリ隔離、1921年のタルサ人種虐殺の歴史、およびこれらの人種的暴力行為(経済的および刑事的の両方)が米国政府からの賠償を要求するかどうかの中心的な問題についての20,000語の文書。「多くの作家が答えなければならないと思う最も難しい質問は、「彼らはどこからアイデアを得るのか」です。それらのアイデアはシャワーで起こるのが好きではありません...。それは、私が何かを読んだり、何かを聞いたり、何かに感情的に影響を受けたりしたために起こります。」リンデロフは、私たちの教育システムが私たちに教えてくれなかったというアメリカの人種の秘められた歴史に深く感動したことを示唆するのは公正ですが、それでも彼はこれが彼の物語であるかのように感じたことはありませんでした。当時、多様な物語を愛想の良い、まとまりのない不誠実な口調で一貫して提示するアーティストに対する社会的影響の動きが高まっていました。ピーターファレリーの2018年の最優秀作品賞を受賞したグリーンブックや、テイトテイラーのアカデミー賞にノミネートされた写真「ヘルプ」などの映画が思い浮かびます。それは、それらの映画が悪いことを示唆しているのではなく、ガラスの半分がいっぱいの土台からアメリカで人種を提示しているということです。彼らは無意識のうちに、または無邪気にやるべきことはほとんどないことを示唆しており、私たちはどういうわけか、公共政策よりも人々の心に焦点を当てる必要があるポストレイシャルアメリカ社会に到着しました。2017年、ジョーダンピールのゲット・アウトは、トランプ大統領の選挙がその主張の正当性を反映するのに十分な証拠ではなかったかのように、その色覚異常のイデオロギーに対する反論のように見えました。2018年、ライアンクーグラーのブラックパンサーは人気を博し、植民者の手に触れられなかったアフリカの例外主義を表しており、現在の米国およびその他の国々の人種的構造を微妙に突き刺しています。これらの成功した作品を通して、アイデンティティを含む物語はそのアイデンティティを共有する誰かを必要とするというより広い提案が到着しました。長い間、書くことは、作家が自分の化粧に馴染みのない物語を語ることを要求する芸術のポイントと見なされてきました。それは、女性キャラクター、ゲイキャラクター、モンスター、またはエイリアンをどのように構築し、明確に表現できるかについての作家の才能の有用なゲージでした。シルバースクリーンの上と後ろでより広い表現を要求することには妥当性がありますが、作家は世界の自然な観察者であり、常にそうあるべきであることに言及する価値があります。南の人が北の人とは違う話し方をする理由を研究して調べる。女性が男性とはロマンスを異なって見る理由。ゲイの男性がストレートの男性とは異なる宗教を見る理由。黒人は白人とは政府を異なって認識するかもしれないのか。リンデロフは、アフリカ系アメリカ人の歴史を読んだり調べたりするだけでは到達できない深さを非常に意識しながら、この感情を反映しています。多様性の信憑性や自分とは異なる文化についての話をとらえるために、リンデロフは指導を求めました。彼のテキストの忠実度をムーアの作品に一致させなかった人々と、彼の肌の色や性別を反映していない人々を雇うことによって。それから、彼がこの物語からどれほど離れるべきか、そして物語に本物の口調を吹き込むことができる部屋の人々にどれほど喜んで耳を傾け、聞くかという問題になりました。「私は自分自身を、この物語を語っている人というよりもキュレーターとして見ています。」リンデロフは、ショーが続く予定だったランドマークを敷設したことで名誉を与えられましたが、複数の手が手綱を取る責任を負うことを許可しました。彼にとって、これは他の芸術家が物語をコントロールする余地を与えることを意味しました。彼は彼の声を植え付け、アメリカで黒人であるという精神を知っている人々が、彼らに挑戦する芸術に聴衆を引き付けるその隠された信憑性を捕らえることを可能にしました。現在、26のエミー賞にノミネートされており、HBOのウォッチメンが達成した成果から学ぶことがたくさんあります。多様な監督が成し遂げた映画製作の成果を研究するだけでなく、レジーナ・キングやヤーヤ・アブドゥル・マティーン2世のような偉大で多作な俳優や女優のアンサンブルの作品も研究しています。テレビシリーズとしてのウォッチメンは、単に人種的遺産に関する論文よりも多くの理由で注目に値します。これは、機敏な流動性を維持しながら、大量の高密度素材を伝えるテレビシリーズです。これらはすべて、そのプロットのシートミステリーの端によって結び付けられています。リンデロフは、ウォッチメンが成し遂げたことのすべての功績に値するわけではありません。私は彼があなたにこれを最初に言うだろうと信じています。彼の声をいつ聞くことができるかを知っている作家から示された知恵と謙虚さは、私のようなすべての若い作家が私たちのそれぞれの工芸品で新しい高みに到達するための複雑な必要性として見ている教訓です。私たちは常に勉強を続けており、昨日よりも今日の方がはるかに優れている方法について継続的に質問しています。あなたがあなたの周りの世界を理解することができる唯一の方法を知ることよりも与えられるべきより挑戦的な任務はおそらくありません、あなたが書いていることについて何も知らないことを認めることです。これまで運転したことのない道を進むためのガイダンスを探さなければならないことを認めるのは、妥協と謙虚さの教訓です。ウィルリーブスがシリーズフィナーレでアンジェラに語ったように、「傷には空気が必要です」。私たちの工芸品の傷が呼吸し、穴をあけられ、私たちよりも多くのことを知っている誰かによって癒されることを可能にするのは作家の仕事です。作成する前に、喜んで出血する必要があります。スキルの重要性は低くなるようです。使えば、文章が苦手な人でも質の高い人材を生み出すことができます。Corfuを見ると、冬の暗闇から逃れることができると期待していましたが、代わりに、男性のバンブラーに瞑想を見つけました。先月、冬が始まると逃げたいと思っていたのですが、行き場がありませんでした。休日旅行による症例の急増が全国の病院を埋め尽くし、天候も寒く、友達との散歩になりました。マスクをかぶって通りの向こうからお互いに怒鳴りました。—そして多分私は決してそうしません:私のかつてのお気に入りのショーへの別れ。冬は来ていません、冬は死んでいます。それで、私のかつてのお気に入りのショーに対する私の熱意。Netflixの大きな口はあなたが目を離せない自動車事故です四季を通じて、この新世代のホームコメディは、テレビで最高の悪い番組になるかもしれません。何年にもわたって、私は自分のテレビのシェア以上のものを見たと言っても過言ではありません。ほとんどの人のように、ショーとの私の関係は通常複雑ではありません:私はそれを楽しむか、または私はしません。「この世界の最大の幻想は分離の幻想です」ニコロデオンでの若い大人のアクションショーであるアバター:最後のエアベンダーの人気は、そのアクション満載のプロット、他の国に対する火の国の戦争、そしてキャラクターの邪悪なクールな要素の「曲げる」力にかかっているようです。アバターは、感情的な影響を与えるために東洋哲学の要素も積極的に取り入れており、平均的な漫画よりも成熟した雰囲気をショーに与えています。