写真が好きなので、SNSで写真に触れることはそれなりに多い方なのではと思います。意識していなくても目や耳に入ってくるのは写真に対する想い。それは必ずしもポジティブな内容だけではありません。プライベートレッスンの最中やレッスンを受講されていない方ともインスタグラムでメッセージを交わすことがあるのですが大好きな写真活動の中でもモヤモヤを感じる人は多いように感じます。その中のよくある内容についてシェアしてみたいと思います。デジタルカメラで写真を撮るということは写真データの編集が容易です。写真用紙にプリントするためのデータ作成やインターネット上にアップロードするために必要な現像(編集)処理をします。それはフィルムで撮った時に写真屋さんがネガにしてくれるようなイメージのこと。デジタルでは撮影者が自分好みに現像(編集)するのでSNS時代の今、写真表現が多様化している理由ともいえると思います。ここで、多くの人にモヤモヤが発生することがあるようです。・どう編集したらいいか迷ってしまう・自分好みの編集がうまくいかない・写真なのに現実味のない編集ってアリなの?・すごい加工写真ばかりが目立っていてモヤモヤするざっくりいうとこんな感じでしょうか。私は、現実と離れた編集を目にしたときには写真というよりアートと捉えます。アートという考えです。没頭できていないわけだから撮影者が本当に伝えたいことが伝わっているのかはもしかしたら微妙なところかもしれません。「すごい編集」を見てもらうことに喜びを感じる人にとってはいい作品ができた!という気持ちになるでしょうし、その真意は撮影者だけが知るところでしょう。どんな編集にしようかと迷うことがあるなら写真表現をしたいかアートを作りたいかという選択をまずしてみると迷いが少なくなるのではないでしょうか。私の場合は、基本的にはありのままを表現したいのですが写った被写体に合うと思えば肉眼で見た時よりも幻想的に仕上げてみたりその用途によっては、あえてポスターのようにアートに寄せて作ることもあります。作品を作る上で必要性を感じるからやっているのでその場合は加工したと思われてもいいと思っていますが、その領域のことをする時にはまず前提として加工したかどうかが気にならないよう仕上げます。意図を決めて、自分のしたい表現をしていくことが写真やアートを軽やかに楽しんでいけるポイントになるような気がします。ここに書いたことは、私個人の捉え方であって正解というわけでもなく違う考えの人もたくさんいるはずです。私の場合は捉え方・感じ方の基準がある程度あるから写真を見ていて、モヤモヤを感じることはあまりありません。他の何かからネガティブな影響を受けにくいのではないでしょうか。軸を持つことを難しいと感じたりそれがブレてしまうことはあると思います。いう時には、自分の考えをシェアできるような信頼関係のある人の力を借りられるといいですよね。minimalのフォトレッスンは主にマンツーマンで行なっています。本音で話せるプライベートな空間を持てるのがこの形式の醍醐味。良くも悪くも多くの写真に触れる機会があります。新しいものが出てくるたびに次から次へと疑問が湧いてくるものです。したりわからないことは声に出して、まず外へ出してしまうのはおすすめ。それだけでスッキリするから。自分の本音を話しすぎると誰かのことを悪く言っているみたいで引け目を感じる人もいるのではないでしょうか。私の周りに多くいる、真面目な人ほどそう。したらいいかという答えをその場で出そうとしなくてよくて感じた違和感やモヤモヤの正体がわかるとその反面、自分にとって何が大切なのか輪郭がはっきりとしてくる。やってリセットしてまた自分が大切にしていることへ少しずつでも前向きになっていけばいい。私もたまにそういうことがあるとお耳を借りて、聞いてもらうときもあります。シェアするだけで充分なのです。いいものは中に取り入れていらないものは外に出す。それは人間の生理に適っていることなので心身ともに健康的に、好きなことを楽しんでいくためには技術を磨くのと同じくらい大切な時間だと思っています。Cookie(クッキー)を利用しています。使用に同意いただける場合は、「同意します」をクリックしてください。ポリシーをご確認ください。