EaselTweetアサナ2作同時リリース!夕暮れのビーチ、スコールの森、雨上がりの草原、見知らぬ町のホテル——「ここではないどこか」をただよう旅は、ほのかに切ない。浅野裕介による音楽プロジェクト、3年ぶり3枚目のフル・アルバム。「スワール」とはインドネシア語で「声」の意。ガムラン、カリンバ、スチール・パン、ウクレレ、トランペットなど多彩な音色で紡がれるスケール感あふれるアンサンブルに、ゲスト・ヴォーカルたちが「声」を添えた。アートワーク写真はリトル・クリーチャーズなどの作品で知られる広川智基、アーティスト写真はスパングル・コール・リリ・ラインのメンバーでもある笹原清明が担当。GUIROやレミ街のメンバー、大谷能生らが客演。ボサノヴァ、ポスト・ロック、ジャズ、アフロ・ビート、そしてアサナのルーツでもあるバリ島音楽を背景にした、レイドバックでサウダージ、トライバルでリラクシンな傑作、ここに完成。●ボーナストラック2曲Tweetアサナ2作同時リリース!ポスト・ロックとアジア的叙情性を融合させた2000年代の金字塔。廃盤状態だった名盤、ついに再発。浅野裕介による音楽プロジェクト、ファースト・アルバム。マイス・パレードやディラン・グループら海外ポスト・ロック勢に通じる先進的な音楽性と、アジア的な叙情性を見事に融合させ、驚きと絶賛で迎えられた傑作。アートワークは、トータス等の作品で知られるアンディー・ミューラーが手掛けた。2000年代日本を代表する名盤が待望の再発。<リリース当時のコメントより>彼らの音楽を最初に聴いた時の不思議な新鮮さは忘れられない。控えめなようでいて、次第に高まってくるエモーション。ポスト・ロックと無国籍的フォークロアとのたおやかな出会い。佐々木敦(HEADZ)asanaの審美的な作品が好きだ。僕らのレコーディングスタイルを思い出させる。彼の曲は上品に作られているし、また非常に良い素材を使っている。その上、ポリリズムの輪の中でやさしさと美しさと緊張感を探求している、僕はそんな彼らが好きだ。音楽冒険の成功を続けてほしい。Groupミニマルなようでいて、広がりを感じさせる。どこかエキゾチックな雰囲気もあるけれど、全然「借り物」っぽくない。環境のみの中で生活しているわけではない我々の暮らしから、極めて自然に湧き出てきた音楽。SCENE)ミニマルな分散和音が水しぶきを上げ、そこにとても大らかな風が吹き抜けていく。ASANAの音楽に身を委ねていると、とても開けた風景を前にしているような気になってくる。心地よい音楽だ、ということ。厳かでありながら親しみもいっぱいのインストゥルメンタル・ミュージックは、美しくせつなく優しくあたたかく...染み込むような包容力に心傾くばかり。浅野裕介による音楽プロジェクト、セカンド・アルバム。ガムラン、スティール・パン、カリンバ、ウクレレ、トランペットなど、多彩な音色とポリリズム、ミニマルな旋律で紡がれるその音楽は、「オーガニック・アンサンブル」とでも呼ぶべき独特のアトモスフィアを醸し出す。サンプラーやシーケンサーの類いは一切使用せず、すべて生楽器を演奏、それによってオーガニックな質感を獲得。朝もやの向こうから差す陽の光が少しずつ広がっていくような傑作に仕上がった。(native)など多彩なゲスト陣も参加。waのメンバーである庄司広光が担当。アートワークは、竹村延和『10th』などで知られるnakabanが手がける。asanaを中心に様々な才能が結集し築き上げた逸品だ。すがすがしい空気のなか、あたたかい血のかよった音が静かに燃えている。伊藤大助(クラムボン)「家に訪問者があって、asanaのアルバムをかけていると、「これはだれの曲?」と必ずといっていいほどきかれるので、いつのまにかその質問を待ちながらかけているのでした。