画家と美術史のお話kuronumahiroyasu【果物の絵画】セザンヌ作品や有名な顔の絵も解説ツイートシェアはてブ送るPocketこんにちは!画家の黒沼です。今回は果物の絵画についてガッツリ解説していきます。構図のバリエーションは非常に豊かです。果物の絵画は非常に役に立ちます。今回は画家の皆さんの参考になりそうな歴史上の果物の絵画を紹介していきます。最後に私が体験した「果物の絵画を描いておいて良かった話」もシェアするので是非チェックしてみてください。果物の絵画と聞いて最初に思い浮かべるのがこの絵だと思います。この絵はマニエリスム期の画家、アルチンボルドが描いたものです。当時の王様などの権力者の肖像を果物を集めて表現するという当時としては極めて珍しい絵を描きました。植物学的に正しい、植物図鑑のような精緻な果物の絵を描きました。花ばかりを集めた絵などいろいろなモチーフを組み合わせて肖像画を描いています。果物が主役の絵画を最初に描いた画家はカラバッジョだとされることが多いようです。静物や風景はそれらのモチーフの脇役のような扱いだったようです。カラバッジョが描いたこのリンゴの静物画は「生命のはかなさ」を表現した「ヴァニタス」と呼ばれるテーマで、これ以後のヨーロッパで数多く描かれることになります。このリンゴの絵は命のはかなさを表現するため、よく見ると虫食いにあっているようです。果物の絵画は16世紀のスペインでもよく描かれました。厨房においてあるような物をモチーフに描かれた当時のスペイン絵画をボデゴン(厨房画)と呼びます。果物のモチーフとしてはマルメロがよく登場しますね。このシンプルで静かな雰囲気の絵画は、この時代の少し後のスペインの画家、スルバランも影響を与えています。この時代のスペインの絵画はフレッシュな果物の絵画にもかかわらず非常に厳格で厳かな雰囲気が漂っていますが、これはスペインのストイックなカトリックの文化を反映しているようです。ラテンなノリで人生を楽しんでいそうなスペイン人がこういう絵を描くのはちょっと意外ですね。実は私はこの時代のスペインの画家サンチェス・コタンという画家の絵が好きでよく模写していました。ただの果物や野菜が緻密な描写と強烈なライティングのおかげで神秘的な儀式ののように見えますね。果物の絵画で最もフレッシュなフレミッシュの方々の絵です。厳密にはこの時代はオランダはフランドルとオランダに分かれていてフランドル=フレミッシュオランダ=ダッチなのですがこれらの両国の絵はよく似ています。非常にフレッシュで宝石のように輝く果物の油絵を描いています。この時代の画家の描く空間や質感は本当にリアルで瑞々しく修業時代の私はかなり影響を受けました。この時代の画家の果物の絵画は画面構成が非常に見事ですね。近代絵画の巨匠で色彩の天才と呼ばれたマティスも修業時代、この時代の絵画を模写して構図を勉強したんだそうです。果物の絵画、特にリンゴの絵で最も有名な絵はおそらくセザンヌの絵画でしょう。セザンヌの絵画は決して現実をリアルに再現したものではありません。リンゴの絵も言われなければ赤い丸にしか見えないものもあります。セザンヌはモチーフをモチーフらしく描くということよりも画面上に色彩と形が美しく配置することを追求しました。絵画にはよく果物や食器といったモチーフが登場します。16世紀スペインのボデゴン(厨房画)と似たモチーフのチョイスですね。この、今日食べたものを画面に収め、インスタにアップしたみたいな速水御舟の私生活を感じる構図やモチーフのチョイスはなんだか和みますね。絵手紙が好きな方は構図やモチーフのチョイスが参考になるかもしれません。岸田劉生こちらは岸田劉生のリンゴの絵ですね。近代日本の静物画はこういうシンプルで静かな雰囲気の物が多いですね。岸田劉生といえば麗子像で有名ですが個人的にはリンゴの絵の方が好きです。このリンゴの絵は岸田劉生の家族観や人間観を表現しているようで何かスペインバロックに通ずる神秘的な雰囲気を感じますね。果物の有名な絵画作品いろいろ果物の絵画の有名どころは他にもいろいろあります。モチーフのチョイスや構図が参考になりそうな作例をいくつか簡単に解説していきます。シャルダンシャルダンはロココ期の画家で数多くの静物画を描きました。軽妙な絵が多いのですが(ロココ期の絵画は美術史家の間では評価が低いようです。)シャルダンだけは別格!という評価が一般的なんだそうです。私もシャルダンの厳粛で神秘的な雰囲気が好きで修業時代よく模写をしていました。アンリ・ファンタン・ラトゥールアンリ・ファンタン・ラトゥールの作品も人気が高いですね。彼の作品は画像ではなかなか魅力が伝わりづらいのですが実物は絵の表面がかなりボコボコしています。絵に近づいてみるとザラついた桃の質感や花びらの凹凸が、絵の具の厚みで表現されているということにビックリします。フラットな画面に緻密に描いた絵ではないんですね。マグリットこちらはかなりの“変わり種”ですね。リンゴが実際の何百倍もの大きさになっていますね。マグリットはこのようにあり得ないサイズ感やモチーフの組み合わせを利用して非日常的な、シュールな雰囲気を演出する「デペインズマン」という手法を多用しました。マグリットはリンゴではなくても良かったんだと思います。モチーフのサイズ感がおかしいというのが重要なんですね。果物の絵画はやっぱり人気が高いなぁこう感じたエピソードを紹介していきます。以前、油絵の基本的な描き方を動画で解説するために、リンゴの絵を油絵で描いたことがあります。販売するつもりもなかったのですがなんとミラクルが起きました。この絵のメイキング画像をFacebookやInstagramでアップしたところなんとこの絵はおいくらですか?というメッセージが初対面のお客様から入ったのです。実際こんな感じで飾って頂けました。紅葉の有名な日本絵画をプロの画家が解説RECOMMENDこちらの記事も人気です。画家の黒沼大泰と申します。私は全国の百貨店で展覧会活動をしております。展覧会活動以外にも、壁画制作やペットの肖像画制作など、プロの画家として幅広く活動しております。なる方法や美術館情報まで幅広くアート情報を発信しています。楽しんでいってくださいね。Reserved.画家になりたい人はコチラをクリックCLOSEコメントを読み込み中...コメントをどうぞメール名前サイト%d人のブロガーが「いいね」をつけました。