主人公は、誰もが“欲望の資本主義”を追いかけた戦後日本そのもの。季節とオイルショック、さらにはバブルの狂騒と崩壊まで──。世間という“良識の監獄”の外側で生き抜いた1人のヤクザ者の人生を通して逆照射されます。1975年のデビュー作の『ガキ帝国』以来、社会のあぶれ者、はみ出し者を冷徹かつ共感に満ちた視線で描き続けてきた井筒監督の真骨頂にして集大成とも言える、もう一つの戦後史です。さまざまな事件や風俗の盛り込まれた物語の主役のアウトローを演じるのは、EXILEのメンバーとしてテレビや舞台で活躍する松本利夫。抜群の気っぷの良さで彼の人生を支えた妻・佳奈役には映画『純平、考え直せ』のヒロインに抜擢されるなど女優として活躍も目覚ましい柳ゆり菜。実力派が脇を固め、オーディションで選ばれた総勢300人の俳優陣が、練達の井筒演出のもと全力で見せ場を競いました。極貧ゆえ社会から頭を抑えつけられ、飢えや冷たい眼差しに晒されながらも、何にも頼らず、ただ己の腕と胆力を恃みに、内なる掟に従って率直に生きた男。同じようなはみ出し者たちを束ね、命懸けの裏社会を駆け上がっていく──。昭和という時代を底辺で突き動かしてきた原動力を可視化させます。井筒和幸監督が放つ魂の146分。本格ハードエンターテイメントの誕生です。高度経済成長の下で所得倍増を追い(夢の時代)、バブル崩壊まで欲望のままに生き(虚構の時代)、そして、昭和が去ると共に、その勢いを止めた。その片隅に、何にも頼ることなく、一人で飢えや汚辱と闘い、世間のまなざしに抗い続けた“無頼の徒”がいた。男は一家を構え、はみだし者たちを束ねて、命懸けの裏社会を生き抜いていく......。過ぎ去った無頼の日々が今、蘇える。振り返ってみると、社会のあぶれ者、はみ出し者ばかり描いてきました。デビュー作の『ガキ帝国』では1968年、大阪ミナミを闊歩する少年院上がりの不良少年たち。1976年、大阪の田舎町にくすぶる格差教育の落ちこぼれの不良少年ども。『パッチギ!』は1968年、京都ゼロ番地に生きる在日朝鮮人の高校生たち。『ヒーローショー』は2010年、首都圏のまさに「失われた世代」のはぐれ者たち。『黄金を抱いて翔べ』では金塊強奪の夢に取り憑かれた住所不定の虚無主義者やアウトローたち──。登場人物たちは誰もが、社会から無用とされ、貧困と差別、汚辱に暴力で抗ってきた「寄る辺なき者」たちです。本作『無頼』でスクリーンを彩るのは、欲望の昭和を徒手空拳で生き抜いた、文字どおり無頼の徒たち。本来、ネガとポジは表裏一体。アウトロー社会という今の世間からは排除されたネガ画像を通して、僕なりの昭和史を逆照射してみたいという思いもあります。時代は昭和から平成、令和へと写っても、貧困や差別、孤立は何も変わっていません。ことの是非を語るつもりは毛頭ない。こんなふうに無頼な生き方を通して男たちがいたということを、現代の若者に見せたいと思ったんです。フィルムを通じて、くじけるな、寄る辺なき世界を生き抜けと励ましてあげたい。作品の主題歌が泉谷しげるさんの「春夏秋冬〜無頼バージョン」に決定いたしました。全曲集~春夏秋冬~」(ベルウッド・レコード)」の収録曲として発売中です。今回、泉谷しげるさんに「無頼」予告編のナレーションも担当しています。泉谷さんが劇場用映画の予告編ナレーションを手がけるのは、ご自身にとって初めての試みとなります。泉谷しげるさんコメント今回、8年ぶりの井筒監督の作品で、主題歌と予告編ナレーションを担当しました泉谷しげるです。予告編を見ただけで面白かったですね。何がいいかというと、昭和の色ですかね。それを今やっているのがいい。EXILEのMATSUがEXILEに見えないのがいい。予告編で期待しています。(ナレーションの声は)我ながら、自分でいい声だなと思いました。皆さん、気がついてくれるでしょうか?(映画の)主題歌に春夏秋冬という50年以上も前の曲が選ばれたのですけど、歌というのはどの世代、どの環境にいる人たちにもテーマとして流れるものだとしたら、それは大変幸せなことで。それがサラリーマンだろうが、普通の主婦であろうが、どんなものでも映像のバックに使っていただけるとしたら、それは大変名誉なことではないかなと思います。あんないい歌を本当に俺が作ったのか、疑問ですが(笑)井筒監督の作品に合うように新しくアレンジし直したので、ぜひ楽しんでいただきたいと思います。