自分は黙して哲学の本を、わからないなりに読むのだろう。光文社Amazon昔、リゾルトのジーンズ「710」を履いていたことがある。家族が筋トレしすぎて足が太くなって履けなくなったのでお下がりで貰った。当時はリーバイス501ばかり履いていた(古着屋でヴィンテージではない安いものを探して買っていた)のだけれど、710はとにかくよく足に馴染んだ。毛羽立った生地の味わい。当時の501には無かったセルビッジによって浮き出るアタリ。しているのにゴツくなりすぎず、テーパードされたスッキリとしたシルエット。主張はしないが、履き込むほど「自分のもの」になっていく。不思議なジーンズだった。それが今では気がつけばジーンズ自体を履かなくなり、最近はセールで買ったチノパンばかり履くようになってしまっている。そんな体たらくの日々の中、リゾルトのデザイナーである林芳亨氏の著作を発見したので、昔を懐かしみつつ手に取った。80年代後半にジーンズブランド「ドゥニーム」を立ち上げブームを作り、その後独立し新たに「リゾルト」をスタートした著者。4種類のモデルしか販売しないリゾルトのラインナップ紹介から(つい先日、新たなジーンズ1種とシャツブランドの展開を発表した模様)、デザイン上のこだわりと販売戦略、リゾルトの原型となった「リーバイス501」や日本産ジーンズの歴史、ドゥニーム設立とそこに至るまでの個人史まで、大阪弁を交えつつ軽快に、そしてジーパン愛を込めて語られていく。織り方や染め方まで当時を再現したデニム生地、リベットやボタンといったパーツの細やかな形状、縫製の機械など、あらゆる細部にこだわり、また日々の変化に対応し続けることで、理想の「ジーパン」が出来上がる。並々ならぬバイタリティと情熱あってのことだろう。いわゆるレプリカジーンズは、リーバイス501、それも特定の時代の501の良さを復元しようというもの。いう単純にして深遠な問いについて自分も考えてみたけれど、そう簡単に答えが出るはずもなく。ファッションとかマニアのこだわりってそういうものでしょ、と言われればその通りなのだけれど。それはそれとして、ただリーバイス501のマネをしただけでは、新たな価値は生まれない。リゾルトの良さは、大人の上品さと、飽きの来ないシンプルで昔ながらのデザイン。同じモデルを継続して扱うことで、客が安心して長年愛用できる販売形態。「たかがジーパン」という言葉に表されるように、「ジーパンは履いて洗って使うもの」というスタンスを、創業からブログやインスタグラムで発信し続けてきたことにあるのだろう。新品を買って履き込む喜びはヴィンテージでは味わえない。良いものを売り、その使い方も提案する。作り手の顔が見えるものづくりの良さ。最近すっかりジーパン離れしてしまった身ながら思う。いつかまた履きたいなぁ。筑摩書房Amazon普段アニメをあまり観ない自分が、アニメにまつわる本書を手に取ったのは、著者がラジオ番組『アフター6ジャンクション』に定期的に出演し、アニメについてトークするのをたびたび興味深く聴いているから。前も書いたけど、ここ数年マトモに本を読んでいなかった自分にとって、カルチャーの摂取元はもっぱらラジオやポッドキャストだったので。アニメ評論家である著者の、アニメ評論をまとめた本。いった、時代を代表するアニメ作家ごとに章立てしてまとめられている。それぞれの評論は発表順もバラバラで、通史として書かれているわけではないのだが、全体を読むことで、アニメ業界における「作家」の誕生とその発展の歴史を、イメージとしてつかむことができるような作りになっている。なんとなーく、そういう本だったらいいなと思って手に取ったら、思っていた以上に「そういう本」だった。自分のイメージではアニメと言えばTVアニメだったが、本書はどちらかというとアニメ映画に比重が置かれている。してアニメ映画の映画的手法が確立していったか、「アニメの映画」ではなく「映画としてのアニメ」になっていったかが詳細に述べられる。本書でとりあげられているアニメで自分が観たことがあるのは『かぐや姫の物語』『パプリカ』『エヴァンゲリオン(TV版から『Q』まで)と、あとは子供の頃に観たジブリ作品くらいだが、全く問題なく面白く読めた。引き寄せて大胆に語る、といった文章的冒険に満ちていて、ただの客観的事実の記述に留まらない、評論ならではの読む喜びを味わえた。前半の、宮崎駿をはじめとしたいわゆる「巨匠」たちの作品の評論は、俯瞰的・分析的に作品の背景を知ることができる。対して、後半取り上げる比較的近年の作品の評論は、作品が持つ芯のようなものに寄り添い、その熱量をそのまま再現しつつ語るような前のめり感が感じられた。本書を読んでもっとも視聴したくなった作品は『マインドゲーム』だった。評論、というと一昔前までは(もしかすると二昔(ふたむかし)以上前の話かもしれないが)、なにかというと作品にケチをつけるもの、というパブリックイメージがあったが、著者の本書における評論はそういったものとは一線を画している。読むと、論じているアニメを観たくなる。書くと当たり前過ぎて、逆に失礼な気すらするが、ただの褒め殺しにならずにこれらを両立するのは稀有なワザだと思う。Z世代以降の若者に届くのはこういう評論なのかもしれない、などと思う。『カリオストロの城』のルパンが中年として描かれている話などは、上記のラジオでも聴いたような覚えがある。手掛けたアニメ『ポケットモンスター』の没プロットをどことなく想起する。最終回でこれまでのテーマをまるっと反転させる、というあたりが。アニメの動きを時間的連続性の中で描こうとする宮崎駿と、断続的な絵によって強い印象を与える出崎統。前者はディズニーなどのアニメーションの影響を強く受けているのだろう。自分はある時期からディズニー映画の生成的で過剰なモーションに悪夢的な忌避感を覚えるようになったのだけれど、ジブリ映画にもそれに近いものを感じることがある。ポニョなどは予告編を見るだけで結構怖い。ホルスの大冒険と東映長編まんが映画の世界」という本がちょうど発売したばかりで並べられていたので、本書に取り上げられた「ヒルダの表情」のコマを思わず探してしまった。ジブリ映画と違って動画配信サービスにあるのでいずれ本編もチェックしたいところ。逆襲のシャア』の評論で、畑中佳樹による村上春樹作品への評論が引用されている。「村上春樹の世界は普通名詞の世界から固有名詞の世界へのリハビリである」というもの。先日発売されたばかりの村上春樹の最新作「街とその不確かな壁」にも、詳細は伏せるが冒頭からそのようなモチーフが登場している。引き続き普通名詞と固有名詞は、村上作品にとって重要なモチーフであるようだ。ビューティフルドリーマー』。本書の評論を読み、改めて観ておかなければならないなと思った。時代を先取りしすぎている。それと『攻殻機動隊』も。いうかこれまで押井守のことをあまり認識してなかったけど、この二作だけでも後世への影響が甚大。はてなブログPro主に読んだ本についてのメモ。瀬下翔太いつもそばには本があった。ブログを報告する引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。