Atsushi、オランダ・アムステルダムのZea3名が、2023年1月にリリースした共作カセットです。Atsushiによる解説です。Recordsとの共同リリース!音の温度の寒暖さをより感じられる事ができるのが即興演奏の楽しみの一つだと思っていて、憧れや日々感じている事が瞬間パックされ、それぞれの日々考えている事が交錯しているような楽曲たちです。Atsushi、オランダ・アムステルダムのZea3名が、2023年1月にリリースした共作カセットです。Atsushiによる解説です。Recordsとの共同リリース!音の温度の寒暖さをより感じられる事ができるのが即興演奏の楽しみの一つだと思っていて、憧れや日々感じている事が瞬間パックされ、それぞれの日々考えている事が交錯しているような楽曲たちです。Throwからリリースした再発レコードです。(オリジナルは2018年にリリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスピリチュアル・アンビエントジャズ〜ジャズ・ヒップホップ6曲を収録。Throwからリリースした再発レコードです。(オリジナルは2018年にリリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eスピリチュアル・アンビエントジャズ〜ジャズ・ヒップホップ6曲を収録。Throwからリリースした再発レコードです。スピリチュアル・アンビエントジャズ〜ジャズ・ヒップホップ6曲を収録。Recordsからリリースした2枚組レコードです。data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンビエント・ジャズ〜コンテンポラリーR\u0026amp;B26曲を収録。Kawaguchiの主要なソロ・プロジェクトであるLionmilkは、ここしばらくの間、明らかに治療的なモードで活動しています。charset=\"utf-8\"\u003eKawaguchiはゲリラ的なケアキャンペーンとして、愛する人の郵便受けに手渡しでカセットを届け、封鎖初期の突然の深い疎外感を緩和するためのささやかな試みでした。Well』を正式にリリースすると、このささやかなプロジェクトの影響力は飛躍的に高まり、Lionmilkの内輪の温かさと美しさを、新旧問わず無数のファンが知ることができるようになりました。222』は、リスナーに深い宇宙的な癒しの機会を再び提供するものです。charset=\"utf-8\"\u003eKawaguchiはLionmilkについて語るとき、セルフケアとしての音楽制作の絶対的な必要性を常々説いています。第一に、彼は自分にとって少しでも慰めになるような音や曲を制作しています。彼が地球上で最後の一人であったとしても、今やっていることを(今やっている方法で)やっているような気がします。彼はそうではありません。実際、Lionmilkの主要な関心事の1つは、トラックタイトルや、彼のリリースに散りばめられた歌や話し言葉から明らかなように、コミュニティ、より具体的には、彼のコミュニティに存在し行動することの意味です。Well』で効果的に追求されたパラドックスに深く踏み込んでいます。私たちは音楽を通じてどのように、そしてどの程度まで孤独を伝えることができるでしょうか?孤独を共有することは、どのような音や感覚なのでしょうか。この取引の文脈で、レコーディング・アーティストとリスナーの間にどんな新しい関係が生まれるのでしょうか。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eこのレコードは、Lionmilkの天空の内部空間の深部からの無線通信で始まります。「どなたかいらっしゃいませんか?こちらはLionmilkです。あなたは銀河系ワープターミナル222にチューニングされています。スタンバイしてください。222』の全26曲を通して繰り返されています。この宇宙旅行は、深い魂の作業や、自分自身の意識の広大な未知の世界を旅することのメタファーとしてより機能しているのです。その後に続くのは、親密で日記的な歌の組合せであり、日々の侮辱の猛攻撃の中で、心を生き生きと開き続けるための闘いに根ざしています。changeなどの曲は、希望が突然、不可解なまでに絶望を打ち消す瞬間についての簡潔なインストルメンタル瞑想として機能します。222』は、ひらひらとワープし、軽快に流れます。1時間のLo-Fiでジャジーな慈悲の賛歌は、明らかにアンビエントを意識しているが、Lionmilkのこれまでの音楽の中で最も政治的関与と活力を感じさせるものとなっていいます。Recordsからリリースした2枚組レコードです。data-mce-fragment=\"1\"\u003eアンビエント・ジャズ〜コンテンポラリーR\u0026amp;B26曲を収録。Kawaguchiの主要なソロ・プロジェクトであるLionmilkは、ここしばらくの間、明らかに治療的なモードで活動しています。charset=\"utf-8\"\u003eKawaguchiはゲリラ的なケアキャンペーンとして、愛する人の郵便受けに手渡しでカセットを届け、封鎖初期の突然の深い疎外感を緩和するためのささやかな試みでした。Well』を正式にリリースすると、このささやかなプロジェクトの影響力は飛躍的に高まり、Lionmilkの内輪の温かさと美しさを、新旧問わず無数のファンが知ることができるようになりました。222』は、リスナーに深い宇宙的な癒しの機会を再び提供するものです。charset=\"utf-8\"\u003eKawaguchiはLionmilkについて語るとき、セルフケアとしての音楽制作の絶対的な必要性を常々説いています。第一に、彼は自分にとって少しでも慰めになるような音や曲を制作しています。彼が地球上で最後の一人であったとしても、今やっていることを(今やっている方法で)やっているような気がします。彼はそうではありません。実際、Lionmilkの主要な関心事の1つは、トラックタイトルや、彼のリリースに散りばめられた歌や話し言葉から明らかなように、コミュニティ、より具体的には、彼のコミュニティに存在し行動することの意味です。Well』で効果的に追求されたパラドックスに深く踏み込んでいます。私たちは音楽を通じてどのように、そしてどの程度まで孤独を伝えることができるでしょうか?孤独を共有することは、どのような音や感覚なのでしょうか。この取引の文脈で、レコーディング・アーティストとリスナーの間にどんな新しい関係が生まれるのでしょうか。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eこのレコードは、Lionmilkの天空の内部空間の深部からの無線通信で始まります。「どなたかいらっしゃいませんか?こちらはLionmilkです。あなたは銀河系ワープターミナル222にチューニングされています。スタンバイしてください。222』の全26曲を通して繰り返されています。この宇宙旅行は、深い魂の作業や、自分自身の意識の広大な未知の世界を旅することのメタファーとしてより機能しているのです。その後に続くのは、親密で日記的な歌の組合せであり、日々の侮辱の猛攻撃の中で、心を生き生きと開き続けるための闘いに根ざしています。changeなどの曲は、希望が突然、不可解なまでに絶望を打ち消す瞬間についての簡潔なインストルメンタル瞑想として機能します。222』は、ひらひらとワープし、軽快に流れます。1時間のLo-Fiでジャジーな慈悲の賛歌は、明らかにアンビエントを意識しているが、Lionmilkのこれまでの音楽の中で最も政治的関与と活力を感じさせるものとなっていいます。Recordsからリリースした2枚組レコードです。アンビエント・ジャズ〜コンテンポラリーR&B26曲を収録。Kawaguchiの主要なソロ・プロジェクトであるLionmilkは、ここしばらくの間、明らかに治療的なモードで活動しています。Well』は、パンデミックが始まった時期に自主制作されたもので、Kawaguchiはゲリラ的なケアキャンペーンとして、愛する人の郵便受けに手渡しでカセットを届け、封鎖初期の突然の深い疎外感を緩和するためのささやかな試みでした。Recordsからリリースするアルバムです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。Georisは、常に複数の次元にまたがっている(というか、交渉している)。Lizstの弟子に師事し(この指導により、彼はピアノを主要楽器とした)、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する(あるいは全く新しい世界を創り出す)、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。\"と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。\"など、気象学的に特殊なものから表現的なものまで様々です。Georisはこの組曲をリアルタイムで作曲し、ビッグ・サーにある自宅兼レコーディング・スタジオ(スカイシェッド)の窓から顔を出し、即興的に反応しながら特定の雲を音楽として描き出し、事実上空から雲を摘出しました。Georisはこのプロセスを一種の音楽ゲームと呼んでおり、実際、その最終的な成果物は、遊びの繰り返しと喜びの啓示を伝えるものです。data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eしかし、軽快さと即興性から生まれたこのプロジェクトが実現するまでの道のりは、紆余曲折があり、困難なものでした。3年以上にわたるレコーディングは、機材の故障や土砂崩れなど、技術的、環境的にさまざまな挫折を味わいました。Suites』の構想は続いていました。状況が整ったとき、Georisはテープ録音のボロボロのコレクションを持ってスタジオに入りました。このCloudのデモを演奏しながら、Georisは最終的にこれらの初期録音を完成されたトラックに織り込んでいくことになりました。Suitesは、レコードとして(つまり、独立した音楽作品として)素晴らしく機能しますが、同時にこのプロジェクトの無限の可能性も感じられます。この魅力的な次元(サイケデリックでノスタルジックな雰囲気)に偶然たどり着いたGeorisは、その扉を閉めたくないのかもしれません。閉じるべきは彼の扉ではないのかもしれません。Recordsからリリースするアルバムです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以下、レーベルによる解説です。Georisは、常に複数の次元にまたがっている(というか、交渉している)。Lizstの弟子に師事し(この指導により、彼はピアノを主要楽器とした)、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する(あるいは全く新しい世界を創り出す)、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。\"と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。\"など、気象学的に特殊なものから表現的なものまで様々です。Georisはこの組曲をリアルタイムで作曲し、ビッグ・サーにある自宅兼レコーディング・スタジオ(スカイシェッド)の窓から顔を出し、即興的に反応しながら特定の雲を音楽として描き出し、事実上空から雲を摘出しました。Georisはこのプロセスを一種の音楽ゲームと呼んでおり、実際、その最終的な成果物は、遊びの繰り返しと喜びの啓示を伝えるものです。data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eしかし、軽快さと即興性から生まれたこのプロジェクトが実現するまでの道のりは、紆余曲折があり、困難なものでした。3年以上にわたるレコーディングは、機材の故障や土砂崩れなど、技術的、環境的にさまざまな挫折を味わいました。Suites』の構想は続いていました。状況が整ったとき、Georisはテープ録音のボロボロのコレクションを持ってスタジオに入りました。このCloudのデモを演奏しながら、Georisは最終的にこれらの初期録音を完成されたトラックに織り込んでいくことになりました。Suitesは、レコードとして(つまり、独立した音楽作品として)素晴らしく機能しますが、同時にこのプロジェクトの無限の可能性も感じられます。この魅力的な次元(サイケデリックでノスタルジックな雰囲気)に偶然たどり着いたGeorisは、その扉を閉めたくないのかもしれません。閉じるべきは彼の扉ではないのかもしれません。Recordsからリリースするアルバムです。ピアノとキーボードをメインソースにしたポストニューエイジ・アンビエント〜ポストニューエイジ・ジャズ11曲を収録。ネオクラシカルが好きな方にもおすすめします。以下、レーベルによる解説です。Georisは、常に複数の次元にまたがっている(というか、交渉している)。Lizstの弟子に師事し(この指導により、彼はピアノを主要楽器とした)、父親の楽器やホームオーディオ機器が散乱する幼少期の家の地下室に忍び込んで自由に演奏したり録音したりしていました。ピアニストとしての卓越した才能にもかかわらず、Georisは、数々のプロジェクト、活動、変身、章を経て、音楽制作に対するこの穏やかで探求的なアプローチに固執してきました。現代クラシックの世界で技術的な熟練と賞賛を追求することをやめ、メロディと反復によって未知の世界を表現する(あるいは全く新しい世界を創り出す)、広義のソングクラフトにその才能を捧げてきました。Suites』は、Georisが実験的なアンビエント・キーボード作曲に復帰した最初の作品です。"と呼ばれる雲、あるいは雲の反映であり、それぞれの曲は特定の地層にちなんで名付けられています。Recordsから400部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e全曲アルトサックスを用いて制作したドリーミーなアンビエントドローン〜実験アンビエント・ジャズ9曲を収録。Recordsから400部限定でリリースしたレコードです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e全曲アルトサックスを用いて制作したドリーミーなアンビエントドローン〜実験アンビエント・ジャズ9曲を収録。Recordsから400部限定でリリースしたレコードです。全曲アルトサックスを用いて制作したドリーミーなアンビエントドローン〜実験アンビエント・ジャズ9曲を収録。cartShare:。