そのインタヴューでなにか制作のテーマみたいなものがあるのかと訊かれたマッギンレーが「冒険的で美しく、刺激的かつ反逆的」だと答えてるんです。僕はそこにピンときて。なんか自分にフィットしたというか。なんか、ちょっと悩んでたんですよね。変に言葉を並べ過ぎちゃって、軽い感じに受け取られてるかなって。悩んだことはない(笑)——(笑)。同時にそれでもいいとも思ってるから。——うん、僕もホテルニュートーキョーの魅力ってそういうところにあると思う。ある生意気な女がいて(笑)。自分のライヴ会場でたまたま会ったそいつが「今ちゃん、どうせオシャレな音楽やってるんでしょ?」って言ってきて、すごくムカついたんです(笑)。いや、単にそいつが嫌いなだけなのかも(笑)。いう言い方をされたもんだから、変に自分も敏感になっちゃって。いうときに目にした「冒険的で美しく、刺激的かつ反逆的」っていう言葉が、妙にしっくりきたんですよね。——じゃあ、今回の制作はけっこう攻撃的な気持ちで臨んでいたんですか。それが激しい感じのものになるかというと、そういうもんでもないんですよね。それより、かたちに囚われないことを意識したというか。「これ、○○っぽいな」みたいなことをそんなに恐れないというか。無意識でパクってしまったものはよしとするってこと(笑)。——つまり今回の作品には無意識でパクッた要素があるってことですね。音像の雰囲気としてはあると思う。それが実際になにかは言いませんけど(笑)。——でも、今谷が原体験として通ってきた音楽がバックボーンにあるという意味では、今回の作品もこれまでと変わらないんじゃないかなとは思って。そこは確かに変わってない。——そのいっぽうで、これまでになかった新たな音楽的刺激って、ここ最近でなにかありませんでしたか。ジェイムス・ブレイクのライヴを観たことはけっこう大きかったのかも。あの、いわゆるエレキベースでは出せないような、気持ち悪くなるくらいの低音ですね。ジェイムス・ブレイクが出すあの低音って、それこそさっきの「冒険的で美しく、刺激的かつ反逆的」なのかもしれないと思ったんです。僕もそこまでバンドに執着しないで、ちょっと打ち込みっぽい要素も入れてみようかな、と。それが「Succession」。あれはシンセベースを使ってるんですよ。——制作のプロセスもこれまでとは少し違うってことですね。今回はがんばりましたよ(笑)。デモを作りましたから。——そういえば、バンドに持ち込む前の段階ではそこまで作り込まないって、前回のインタヴューでも言ってましたね。summer』のときなんかは、ざっくりしたデモしかなくて、それをもとに素材を録って、それをあとで組み合わせて作ったりした曲もわりとあったりして。——サンプリング的な感じですね。曲のエンディングも考えずにひたすら素材を集めていたから、最後はフェイドアウトで締めるしかないっていう(笑)。それがうまく転がって、すごく楽しかったんです。自分で弾いたフレーズなのに、まったくそういう気がしないっていう感覚がすごくおもしろかった。今回はちゃんとデモを作って、僕がこの曲をどうしたいか、ある程度しっかりと把握してもらったうえでみんなに演奏してもらいました。今回リハはやってないんですけど、それでもデモをがんばって作ると、うまくできちゃうんですね。——これだけ腕の立つメンバーが揃っていますからね。今回のアルバムは今谷さん個人の志向性が過去になくダイレクトに反映されているんですね。言っても、デモは各パートのテイストをイメージして作ってたし、そこから先はいつものようにお任せだったから。——じゃあ、ホテルニュートーキョーをはじめてからのこの10年間で、今谷さんの音楽との付き合い方はどう変化しましたか。始めてからいままで、そこはあまり変わってないと思うけど、ここから変わってくるのかもしれませんね。して自分の作品を出してもらえるレーベルがある限りは作っていきたいと思ってます。テキトーにやってるかも(笑)。して何年もこのバンドをやってきて、ようやく自分なりのバンド像ができてくると、いままでみたいなキーワードは必要じゃなくなってきたんですよね。これが気に入るか気に入らないか。それだけでいいし、それって悪いことじゃないと思う。いまはすごくすっきりしてますよ。音楽的にもやっとスタート地点に立ったような感覚です。パソコンで作りはじめてから10年が経って、やっとここまで持ってこれた。それに、僕が言うのもアレですけど、このバンドには間違いない人たちが集まっているから。僕がいようがいまいが関係ない(笑)。いないよりはいたほうがいいだろうけど。——今谷さん抜きじゃホテルニュートーキョーにならないでしょう(笑)。僕がいなくても成立しますよ。キップ・ハンラハン方式ですね(笑)。最終的に僕はこのバンドのライヴを降ろされているかもしれない。マスコット的な存在になっているかもしれない(笑)。どちらにしても、このバンドを動かしているのは、ここに揃ってくれたメンバーなんです。1,834で買う——でも、そのメンバーは今谷さんを中心に集っているわけですから。この音楽は友だち同士がちょっと集まっただけじゃ作れませんよ。そこは認めてください(笑)。いや、自分でもよくわかってるんですよ。僕が音楽的にも人間的にもすごくないっていうことは。自分がやれるのはカレー屋だってことに気づいたんです(笑)。僕がなんとかこのバンドをやってこれたのも、このメンバーがやってくれるというプレッシャーがあったからで。それこそ、ホテルニュートーキョーで初めてバンド編成のライヴをやったときは、僕が真ん中に立ってやってみたんです。したらなんか違うなと思って、それからは端っこで演奏するようになった(笑)。僕はそれがちょうどいいと思ってる。——じゃあ、いつか今谷さん以外のメンバー全員にインタヴューしてみたいですね。「本当は今谷さんのことをどう思ってるのか」って。あ、それは僕も聞いてみたい。なんか傷つきそうだな(笑)。8曲入りのAlbumで、2曲のセルフ・リミックスと圧巻のライヴ・テイク、エリオット・スミスのカバー等も収録。柔らかな音が全体を包み、ストリートなグルーヴの中には、確かな演奏力と哀愁漂う旋律が流れる。自らの根底を表現しようとしたホテルニュートーキョーの現在とそのルーツとなる東京のクロス・オーバー・サウンドをどうぞ。>>>インタビュー特集はこちら切り取られた時代のフェイク、その先にあるモノ。切り取られた時代のフェイク、その先にあるモノ。ep』に収録されている「Dawn」を元に再構築した楽曲「切り取られた時代のフェイク、その先にあるモノ。ver.)トラック・メイカーとしても活躍するTaichiを中心に2002年に母体が結成されたstim。ver.)2年半振りとなるtoeの新作。Days」やゲストボーカルにACOを迎えた楽曲など、現在の様々な環境、状況を一歩踏み越えた力に溢れる珠玉の4曲。>>>特集はこちらPROFILEホテルニュートーキョー2003年、今谷忠弘のソロ・ユニットとして始動し、その後はバンド編成によるライヴ活動を行うようになる。アーバンな質感をベースにしつつも、PUNKの気概を随所に散りばめながらクロスオーバーなサウンドを展開。サウンド面のみならず、映像やファッション、ストリート、デザインなど様々なアートフォーム横断。それらのエッセンスを混在させる独自の世界観を描く。このユニット自体が多彩な価値観を繋ぐ拠点として機能し、リスナーのみならず、その世界感に共鳴するクリエイター達からも厚い支持を受けている。今谷は木村カエラの楽曲プロデュースやCM音楽、舞台音楽などのプロデュース業も行っており、ジャンルを問わず幅広い分野のアーティストへ楽曲を提供している。2006年5月、12inchシングル『東京ワルツ』(須永辰緒と曽我部恵一のREMIXをそれぞれ収録)でデビュー。2006年8月、1stアルバム『ガウディの憂鬱』をリリース。spring/suumer』リリース。フル・アルバムのリリースとしては4年ぶりとなる、3rdアルバム『yes?』をリリース予定。