法面のカラマツ割り山小舎の敷地の法面に去年からのカラマツの丸太が転がっています。正確には丸太を玉切りした「玉」がたくさんあります。年を越えて残った「玉」たち本来なら昨年中に薪に割って積んでおきたかった「玉」です。時間を見つけて割ってゆきます。法面での薪割りは大変です。ただでさえ力を集中してやっと割ることができるものを、斜面で行うのです。人間が普段行う作業は、水平の場所で行いますが、その有難さ、効率の良さがよく理解できます。大口径のカラマツにおいては大変さを痛感します。斧だけではとても無理なので、くさびを使います。大口径で丈が長いものには、チェーンソーで縦に切れ目を入れてから、くさびを二つ使って割ります。チャーンソーで入れた切れ目にくさびを立てますハンマーでくさびを打ち込みますカラマツは繊維が絡まっているので、くさびを使ってもパカンとは割れません。くさびを打ち込んだ後、斧を使って繊維を断ち切ります。くさびだけでは割り切れませんので斧を使って両断します「玉」が二つに割れました四つ割りにした所で積み込みます。カラマツはしばらくは野ざらしにして油分を雨で洗い流すとよいということを聞いたので、露天で積み込みます。くさびで両断します4分割出来ました野積みします。翌年大きなものはさらに割って使います一回に4~5玉を割ればヘトヘトです。全部終わるまで何日かかることでしょう。「現代農業」という雑誌を畑づくりの参考に時々購入していますが、その連載に「ヒモトレ」がありました。日本には古来からたすき掛けやハチマキなどの風習があるヒモトレとは農作業などを行う際に、体に紐を巻くことで作業負荷を軽減させようという方法です。いや正確にいうと、体の使い方を正しく、偏りなく行うことで作業効率を上げようというもののようです。体全体を使うことで、特定の部位に負担がかかることがなく、また腰が入った姿勢となったりして、結果として作業がはかどるようなのです。山小舎おじさんも畑で年々寄る年波に我が身を嘆きつつありますし、別荘地管理会社でのバイトが体に負担となってきました。体力というか、心肺能力というか、筋力が落ちているのはもちろんですが、疲れてくると右ひざや腰などにダルさや痛みが集中してきます。1日おきとはいえ、実働7時間、つなぎの作業服を着て、側溝の落ち葉集めや草刈りなどの作業は心の準備と休養がないと行えません。今年から見様見真似でヒモトレを試してみました。腰をリカバリーしようと腰に巻き、右ひざの負担を軽減しようと左右の膝に、足首もつかれるので左右の足首、上体を正しく保持しようとたすき掛けもしてみました。キモチは体全体を正しく使って特定の部位への負担を軽減させよう!です。ヒモトレが日本の文化から学んでいるのがわかるやってみたところ、体がスムーズに動くような気がしました。通常なら腰の負担を気にしながら行うような作業にも自然と入ってゆけるような気がしました。動いている間は古傷の右膝以外は気にしないでいられました。たすき掛けすると上体がシャンとするような気も。いって疲れないかというとそんなことはありませんでした。体はいつも通りくたびれます。動いたせいかむしろ例年よりグッタリかもしれません。右ひざや、腰、右足首に疲れが集中しませんでした。両膝、足首を共に使えたことで負担が公平になったためのような気がします。「現代農業」より今後はバイト、畑作業、薪割りなどの時に引き続きヒモトレを行うつもりです。田舎暮らしヒモトレ実践にコメントキヌサヤ芽出しと定植キヌサヤをポット蒔きしました。2週間ほどで芽を出しました。芽出しはガッテン農法の教科書通りに行いました。仕込んでおいた発酵腐葉土に畑の土を混ぜて育苗土にするやり方です。今回は市販の育苗土が余っていたので、畑の土の代わりに市販の育苗土を混ぜて使いました。手順に従って、種をシッカリ鎮圧し、水をタップり与えます。発芽までの水やりはこの一回だけです。水を与えたら新聞紙とビニールでくるみ、晴れた日は陽に当て、夜は室内に持ち込んで発芽を待ちます。去年はこの芽出しがあまりうまくゆかず、甲州トウモロコシとインゲンはよかったのですが、枝豆などは発芽率が低かったのです。手順はガッテン農法通りに行ったものの、発酵腐葉土の仕込みが間に合わず、全量市販の育苗土を使ったためでしょうか?この度のキヌサヤは芽出しまではうまくゆきました。発芽後は日光に当て、ポットを水に浸して給水します。定植直前には酢を希釈したものに浸すのがガッテン流ですが、山小舎流ではえひめAIの希釈液に浸してから定植しています。き生島足島神社で7年に一度の御柱祭が行われました。山小舎おじさんも信州に来て初めて知ったのですが、諏訪大社以外でも、諏訪神社と呼ばれるお宮では御柱が山から切り出され、里を曳かれて、お宮の境内に立てられていたのです。諏訪神社があり、御柱祭が行われています。この諏訪神社で、4月中旬のある日、御柱祭の里曳きがありました。塩田平を見渡す大鳥居の先を出発して神社まで、わずかな区間ながら参道を4本の御柱を曳いてゆくのです。当日の朝、山小舎おじさんが少し離れた長野大学の駐車場に軽トラを止め、大鳥居を目標に歩いてゆくと、3本目の御柱が出発しているところでした。御柱ごとに担当の集落が決まっているようで、3本目と4本目には神畑(かばたけ)の幟を立てた男衆がついています。今年は牽引するのがトラクターです。人が引っ張るとどうしても酒が入り、三密となるのでそれを避けたようです。人が引っ張ると御柱に微妙なコントロールが効くので本来の入り口から神社に入場出来るのですが、それだと幹線道路を長時間通行止めすることになるので、それを避けるため、もあるようです。御柱は要所で止まり、木遣衆というのでしょうか、男衆が3,4人御柱にのって口上を述べます。諏訪の神様に御柱の奉納を乞うための口上のようです。山小舎おじさんの耳には、2人目の木遣り衆が詠う「リキ入れて~」という言葉しかわかりませんでしたが。「リキ入れて」木遣りを詠うそれより驚いたのが、木遣りの後に突発する地元消防団の進軍ラッパと突撃ラッパでした。時代錯誤というか消防団の周辺だけが戦前にでもタイムスリップしたかのような風景なのですが、かえって潔いというか、明治以降に国家神道として無理やり再編された神社の行事の色合いが残っているようで興味深かったです。趣旨は甲子園のコンバットマーチと同じなのでしょうが、旧陸軍の突撃ラッパを公的な場所で思い切り吹いている場所は日本中探してもそんなにはないだろうなと思う瞬間でした。御柱には女性の一団もついて行ってました。沿道警備のご老人に聞くと、「ここは諏訪と違って女人禁制の縛りはきつくなく、御柱に乗って記念撮影する女性もいる」とのことだが、それでも行列に参加する女性は珍しいとのこと。木落しや川声越えはしないのですね?と聞くと「昔は男衆がわざと田んぼに落としたりしたが、今はガードレールがあるし・・・」とのこと。昔日の里曳きの勇壮さが偲ばれました。御柱について行って神社に向かいます。神社の周りには群衆が集まり、マイクによるアナウンスもされて祭りが盛り上がっています。幹線道路を横断だけしてトラクターにひかれた御柱が入ってゆきました。映画監督の恩地日出夫が2022年の1月に亡くなった。山小舎おじさんは恩地監督の作品を追っかけるようにして観ていた。監督の著作である「砧撮影所とぼくの青春」を引っ張り出して再読してみた。恩地監督は1955年に東宝に入社、砧にある撮影所に助監督として配属された。デビュー間もない根岸明美が脚線美を強調した衣装で登場する伝記ホラー)。以降、主に堀川弘道監督の組に付き、先輩助監督の岡本喜八の指導を受ける。本著は、東宝入社時から1984年までの30年間の、映像作家としての自身の変遷の記録であり、映画とは何か、映画会社東宝とは何か、の思索の書でもある。戦争中に疎開を体験し、帰京してから東京大空襲を体験、終戦後になって世間の価値観の180度転換を体験した恩地は、「頼れるのは自分自身だけ」との原体験を持つ。大学2年の時の「血のメーデー」で法政大学の学生が警官の水平射撃で殺されたのを見てデモに飛び込む。学生時代は日本共産党の指導方針下で学生新聞の編集に没頭するが、共産党の方針転換に絶望する。東宝入社後も助監督の協会活動を通して60年安保のデモに参加していた。1959年、27歳の若さで監督昇進。以降、1964年の「女体」まで4本の作品がフィルモグラフィー前期。「若い狼」は北関東の炭鉱の町からあてもなく都会に流れ着いた少年院上がりの若者とその幼馴染の少女の物語。街頭ロケを多用し、若い主演(夏木陽介と星由里子)が都会の現実にぶつかる姿が初々しくも痛々しい佳作。「女体」は「肉体の門」を原案に、戦後の混乱期にパンパンとして生き抜いた女が、戦後の平穏期の中で偶然にかつての仲間と再会し、命を燃焼させる物語。団令子が、やけくそのように戦後混乱期を駆け抜けた若い日と、戦後の平穏な日々を抜け殻のような表情で演じるその対比に、恩地監督の狙いが反映されていた。(中央)「女体」の撮影で牛を密殺するシーンを実際に演出したこともあって干された恩地が、「再起」したのは、アイドル候補内藤洋子を売り出すための企画「あこがれ」(1966年)から。以降「伊豆の踊子」(1966年)、「めぐり逢い」(1967年)と東宝青春映画の旗手としてヒット作を連発するが、東宝の会社合理化により、「恋の夏」(1972年)を最後に東宝を離れる。東京の山の手育ち、慶応ボーイでハンサムな恩地は、東宝入社の同期に石原慎太郎がいたことが象徴するように、新進の文化人の知り合いも多く、干された時期にテレビの司会者に抜擢されるなどした。本人としてはテレビなどでの派手な活躍がその本意ではなかった。70年代以降は「傷だらけの天使」など、テレビドラマを中心に活躍。タイトルバック(ショーケンがアイマスクを取って目を覚まし、牛乳瓶のキャップを口で空け、トマトにかぶりつく)を演出したのも恩地である。本著で恩地はそのアイデンティティーたる東宝という会社と、愛する砧撮影所について詳細に語っている。戦前のPCLから戦後の東宝争議に至る会社の歴史の再検証から、恩地自身が撮影所で経験した細かなことまでの記述の中で、読み手に印象的なことは、著者が、森岩男という東宝役員の存在を東宝映画のキーマンとして挙げていること。森は戦前から脚本家、批評家として活躍し、東宝役員に就任後は「プロデユーサーシステム」を東宝に導入した人物である。プロデユーサーシステムは松竹のでデイレクターシステムと対比されるが、いずれにしても現場中心の発想という点では共通するシステムである。映画の発想は現場が行う、ということである。現場と対比する概念として本社があり、東宝にとっては親会社の阪急資本も本社の概念に含まれる。恩地は、現場に育てられ、現場を愛する映画人として、森のアメリカ的なスマートな現場主義を評価するとともに、70年代以降の会社合理化により、映画企画などが現場から本社に吸い上げられたことを、映画産業そのものの衰退の一因とする。活気のあった時代の撮影所育ちである恩地は、自身が独立後に組むことになったフリーのスタッフを「町場のもの」と呼ぶなど、撮影所育ちのプライドを持つ。「町場」であっても熱意のあるスタッフと共同する柔軟性は持ちついつも、東宝撮影所という映画界のエリート育ちのプライドとともに歩んだ映画人生だった。本書は、記憶の赴くままの随想ではなく、東宝の歴史を検証し、関係者の証言を取り入れつつ、自身の愛する撮影所システムの中の自分史であり、日本の映画史を紐解くうえで貴重な記録の一つとなっている。山小舎おじさんの手元にあるこの本。2012年のキネマ旬報社刊。インタビューで構成されている。紹介される作品には恩地監督の「としごろ」「伊豆の踊子」「めぐり逢い」も含まれている。)干されていた恩地が木下恵介の脚本でカムバックのチャンスを得た。恩地は松竹の重鎮・木下を訪ねた。仰向けに寝ながら、傍らに正座で控える助監督に口述筆記させていた木下は、他社の新進監督が当該脚本に関して述べる意見を黙って聞いた。「その方向で直していいと思う。この子上手だから貸してあげる」といって木下組の助監督・山田太一を脚本改定に参加させた。東宝の、特にこれまでの恩地作品との共通性というより、「木下恵介アワー」的な色合いの濃い作品に仕上がっていた。孤児院で育った者同士(内藤洋子、田村亮)の純愛と、彼らを取り巻くすべて善意の人々。予定調和に満ち満ちたかのようなこの作品の中で、ヒロインだけが流れに逆らっていたのが印象的だった。内藤洋子は、周りの善意の中で時に抗い、時に不器用に自己主張する不安定さを持つ少女を演じた。内藤洋子の不安定さの中に、恩地監督の主張があったのか。日活)であって、内藤洋子躍進のきっかけになった存在なのかもしれない。)「としごろ」のヒットによって恩地にも会社企画のオファーがやってくるようになった。座頭に「若大将シリーズ」の江口マネージャーこと江原達治、おかみに乙羽信子。主人公の衣装を原作通り紺絣に袴姿にしたり、内藤洋子への演出にアイドルに対する忖度性が一切ないこと、などに恩地のこだわりが濃厚に映る作品。劇中の踊り子(内藤洋子)に、すがすがしい笑顔などはなく、呼ばれた座敷で笑顔もなく黙々と踊るカットが続く。一高生に「下田へ着いたら、活動(映画)に連れて行ってくださいましね」と繰り返し懇願する。「物乞い、旅芸人村に入るべからず」の看板が村境に立てられていた時代の旅芸人の物語でもある「伊豆の踊子」。恩地は原作にない、零落した売春婦のキャラクターを団令子に演じさせもする。青春純愛物語を装った、ある意味、非常民階級(被差別階級)の内部のドラマでもある本作を、恩地は原作に忠実に再現したのかもしれない。一高生と踊り子は当然ながら「下田で活動へ行く」という約束も果たせないまま永遠に分かれることになる。)東宝青春映画の金字塔として今なおファンの多い作品。川崎を舞台に、失業中の父親、受験の弟と団地に住み、自動車工場へ通う主人公(黒沢年男)と、母子家庭に育ち金物屋で働くヒロイン(酒井和歌子)の出会いとその後の話。庶民的なヒロインと、一家の大黒柱ながら実は逆境に弱い主人公が出合い、親しくなり、励まされ、別れ、再会する。勤めを休んで海へ行った時のヒロインの白い水着。友達の修理工場からダンプカーを借りてのデートで、いさかいをおこし、荷台に座り込むヒロインにダンプをかけて脅かし、抱きついた時の雨の中のキスシーン。バックもコネもなく、正真正銘自分だけの存在の若者が、健気に社会と格闘し、お互いにぶつかり合い、見つめ合う時のすがすがしさ。金物屋を喧嘩してやめ、母親もなくしたヒロインが遊園地で働く場面がラストシーン。一度は分かれた主人公が遊園地に向かい、黙ってヒロインの仕事を助ける。ご都合主義のエンデイングとしてではなく、心から若い二人の前途にエールを送りたくなったのは私だけか。酒井和歌子初期の代表作にして、恩地監督の代表作だと思う。余談1何年か前、ラピュタ阿佐ヶ谷で「若い狼」を見たとき、主演の星由里子さんがおつきの人と来ていた。彼女らは最後列の端っこに座った。私は偶然、そのひとつ前の列に座った。前方から一人の女性が出てきて、星さんに礼をした。「恩地の家内でございます」と挨拶したその女性は、暗がりでよくは見えなかったが、当時で40代ほどに見えた。ジャンパーにジーパンのような服装の、落ち着いた声の女性だった。星さんは自分の登場シーンに「ハアツ」と声を上げていた。「若い狼」は当時16歳の星由里子が初めてのキスシーンに臨んだ作品だった。余談2「あこがれ」と「めぐりあい」は何年か前の渋谷シネマヴェーラでの特集で見た。これらの作品のプリント状態が良くなかった。「あこがれ」は全編、セピア調のモノクロ作品ではないかと思うくらいカラーが腿色していた。「めぐりあい」は主人公とヒロインが海へいったときのカットがとびとびに切れており、酒井和歌子の水着のカットはほとんど残っていなかった。フイルム作品のニュープリント代も1作で40万円ほどがかかる今節。聞くところによると、東映は自社作品を割とニュープリントしてくれるらしい、映画館側で費用を出し配給会社にニュープリントしてもらうケースもある。いえ、自社の代表作の貸し出しを、細切れ、腿色のプリントで行うとは、さすが東宝である。のちにテレビで「めぐり逢い」を見たが、当然ながら完全なプリントを使っていた。東宝が映画館よりテレビのほうを大事にしていることがわかって一層残念だった。山出し令和4年は7年に一度の御柱祭の年です。山小舎おじさんにとっては御柱祭初遭遇の年。御柱の切り出しから、山出し、里曳きまで一連の流れを追ってみたいと思いました。現在は山出しが終わった状態です。実は御柱祭は、諏訪大社(上社、下社の計四宮)に特有のお祭りではなく、県内の諏訪神社で行われているのです。諏訪地方以外の神社でも、7年前に運ばれたであろう御柱が立っていますし、今年になって新たな御柱が神社の境内などに横たえられているのを目にします。諏訪大社上社の御柱は八ヶ岳山中で倒され、ふもとの八ヶ岳農業大学のはす向かいの地に並べられ、3月に少し下った場所で〈木造り〉されたのち目的地の下社(前宮、本宮)まで、茅野市内を曳かれてゆきます。木造りとは上社の御柱に特有の細工で、御柱に孔をあけて引手の持ち手になる角材をはめ込めるようにすることです。山出し出発地点に運ばれた上社御柱ここから山出しがスタートする。人出が沿道を里まで御柱を引っ張って歩くことを〈山出し〉といいます。沿道の住民は曳き手を酒菓で接待します。御柱は、川があれば人力で〈川越え〉し、坂があれば引手を乗せて〈木落し〉して下ります。テレビニュースで急坂を丸太にまたがって落ちてゆくシーンが報道されて、あれが御柱祭だということになっています。下社の御柱8本が木落しされるシーンです。諏訪湖畔の急峻な山に作られた下社の木落坂は斜度も急で、距離もあります。あれが御柱祭のすべてではないようです。茅野市内の中央本線にほど近い、上社の木落坂は25度ほどの斜度で、距離も短いものです。川越地点の看板いずれにせよ県民、特に諏訪地方の住民が御柱祭にかける熱気は、よそ者の想像を超えたものがあります。それは地域に根付いた習慣、信仰であり、一方では地元資本のかき入れ時でもあります。茅野市内のAコープ店内のデスプレイドリンクも御柱モード全開だった木落し、川越を終え、山出しを終えた御柱は、最終的に奉納される場所まで改めて曳かれてゆきます。このことを〈里曳き〉といいます。里曳きは、氏子や地域の人々にとって、山出し同様に盛り上がる瞬間です。女性が御柱に触れるのはもちろん、跨ぐなはもってのほかだったとのことです。して最終的に上社にたどりついた御柱は、境内に立てられます。諏訪大社に限らず、県内のあちこちの諏訪神社で御柱が立っているのを見ますが、各社でそれぞれが、切りだしたり、曳いたり、お祭りしたのちに建立したものなのでしょう。令和4年の御柱祭は、残念ながら、木落、川越、など山出しに関するお祭りは行われませんでした。上社の場合、トレーラーで川越の地点にまで、8本とも持ってこられました。史上初めてのことと思います。良い意味での史上初ではないことだけは確かなのが残念です。氏子たちによる山出しが行われずに、丸太が8本横たわっている場所を確かめに行きました。木造りの跡も生々しい地元の方々なのでしょう、見学者が後を絶ちません。住民の関心の高さがうかがえます。この場所から上社までの〈里曳き〉は氏子連により行われることが決定したようです。どんな熱気が見られるのか楽しみです。山出しにコメントジャガイモ作付け、ネット強化ジャガイモを作付けしました。今年の品種と量は、男爵が5キロ、メークイン2キロのほか、ホッカイコガネ、ドラゴンレッド、紫月という希少品種が各1キロづつの計10キロです。なんでも昨今の種イモは出荷量が減っており、特にデストロイヤーなどの希少品種は、地元の農協などでも入荷量が読めず、去年は種イモの予約は受け付けてくれませんでした。デストロイヤーは、実が黄色くてねっとりと甘く、フライドポテトで食べるとおいしいので家族に人気の品種ですが、2年連続で作ることができません。デストロイヤーの種芋は、農協に出てもすぐに売り切れるようです。ジャガイモ用に10列ほどの畝を用意しました。管理機で雑草を起こした後、鍬で畝を切ってゆき、あらかじめ発酵腐葉土とえひめAIを散布しておきます。定植直前に改めて土寄せするように畝を立てました。3月中に買っておいた種芋は、室内の暗い場所に保管しておきました。日光で青くもならず、凍って腐りもせず、ほどほどに発芽していい感じで保管できました。芽がでた男爵Sサイズ5キロ大きな芋はカットして植えます。切り口には草木灰をつけて発芽前に腐らないようにします。ドラゴンレッドという品種は断面が赤い10列の畝に植え付けました。1キロ1列の計算でしたが、メークインと男爵はSサイズの芋だったため,芋の個数が多く、全部を植えきれませんでした。イノシシの侵入防止にネット周りにトタン板を敷きます。イノシシは自分で踏んだトタンの音に驚いて退散するとのことです。鹿がネットを破りたがります。鹿の好む作物はない状態でも、ネットをかじるのです。自分たちの餌場であることをアピールしたいのでしょうか?鹿が破った穴からイノシシが侵入でもしたらジャガイモは全滅ですので、トタンや金網でネットの穴をふさぎます。何とか、イノシシに見つからずにジャガイモの収穫までたどり着きたいものです。上田・ニュービーナス3月のころ、かねてから行きたかったニュービーナスという食堂へ行ってきました。人口比の飲み屋の数が全国トップクラス、という上田の飲み屋街のはずれの2階にあるこの店。階段の上り口には「営業中」の幟のほか、ローカルテレビで紹介された際の写真などが飾られ、にぎやかな空気を醸し出しています。イメージは、がっつり大盛系でマスターの人柄が売り物、というものでした。階段を上がって扉を開けると、思いのほか喫茶店風の店内です。マスターの人柄なのか、常連客の和やかさなのか、アットホームなムード、ではありますが、もう一歩〈進む〉と、地元の人限定の田舎のスナック風、になりかねなくない第一印象です。マスター夫妻がタイムリーに反応し、快く迎えてくれるので安心して入店。注文は入り口の黒板に書いてあったハンバーグ定食にしました。注文を待つ間、山小舎おじさんが新聞を探していると、常連客が「ここにあるよ」と、自分が読み終わった信濃毎日を差し出してくれました。常連客もスマートに見かけぬ客に対応してくれました。上田は信州では〈都会〉。見かけぬ者に対するこういった振る舞いは本当の田舎ではなかなか見られ無い、都会風の〈社会化〉された行動なのです。ハンバーグ定食が出てきました。運んでくれたマスターに「写真に撮っていいか?」と聞くと「どうぞ、自分の家のようにふるまってください」と言ってくれます。「ごはんとみそ汁、漬物はお替り自由ですから」とも。マスターのふるまいも十分〈社会化〉されています。都会からUターンした人だったり、それこそかつてのユースホステルのような仕事をしてきた人だったり、の感じがします。ハンバーグ定食650円。ドリンク付きお替りせずとも満腹の山小舎おじさん。食後を見計らって、マスターにはバナナジュースまで運んでいただきました。ドリンクはバナナジュース店には来客用のノートがおいてありました。ノートには食べ盛りの大学生や、評判を聞きつけてやってきた人たちの書き込みが残っていました。昼間とは言え閑散とした心細い飲み屋街。「営業中」のニュービーナスの幟には勇気づけられました。その社会化されたホスピタリテイには感謝です。上田・ニュービーナスにコメント上田城跡千本桜まつり春爛漫です。4月3日から10日までの間、第19回目という上田城跡千本桜祭りが開かれました。週末の混雑を避け、週後半の平日に訪れた山小舎おじさん。そこにはたくさんの人が集っていました。祭りの公式パンフレット御前11時過ぎに上田城の有料駐車場に着きました。駐車場は奥の方から埋ってゆくところでしたが、まだまだ駐車スペースは空いていました。県外ナンバーの車も見られます。城内に入ってゆきます。お堀端には屋台が並び、五分咲きほどの桜並木を人々がゆっくり歩いています。上田城の現在のメインスポットで、本物の櫓です。真田石と呼ばれる大石がはめ込まれた石垣に枝垂桜が満開でしなだれかかっています。入り、真田神社で今年の軽トラ用の交通安全のお守りをいただきます。交通安全のお守り花見の名所でもある本丸跡に向かいます。例年なら三々五々、シートを敷いて花見をする姿が見られるのですが、今年はこの辺の桜が満開でなはいからなのか、はたまたコロナ下の〈指導〉のたまものか、シートを広げての花見客はゼロでした。寂しいものがあります。天気が良くて夏のような日差しです。西櫓から出て、「二の丸横丁」へ向かいます。毎年恒例、地域の商店などが出店するキッチンカー、出店が集まった一角です。今年もホットドッグやバーガーの屋台が多く出店していました。ジビエを使ったバーガーだったり、上田名物美味だれ焼きなど、食欲をそそるラインナップです。山小舎おじさんのチョイスは、乱切りそばと地元産ソーセージのホットドック。それぞれ1食分の食べ応えがあり、腹がパンパンになったのですが、お祭りで出会った食材たちに感謝です。ホットドックに合わせたコーヒーは「街の小さなジェラード屋さん」という店から調達。乱切りそば700円ドイツサンド500円。目覚めた山小舎おじさん、この目で見んと向かいました。お濠跡をとおった上田電鉄軌道跡お濠の底にレールを敷いて走っていたようで、ホーム跡も残っています。上田駅から一つ目の駅でした。この後、赤線のあった花園駅などを経て真田の村へと続いていました。今は軌道跡が遊歩道になっており、花見客が散策していました。渋谷シネマヴェーラでは初回上映が始まる前に、「ミニシアターエイド基金」への賛助に感謝する5分ほどの映像が流れます。このミニシアターエイド基金なるもの。コロナ下で経営困難に陥ることが予想される全国の「ミニシアター」を経済的に援助するための有志による緊急支援策とのこと。2020年5月に終了した基金募集は、目標の1億円に対し3億3千万円余りの実績。29,926人の賛助を得たという。初回上映前のシネマヴェーラの座席でこの映像により、同基金のことを知った山小舎おじさん。半分暗くなった場内でこの映像が流れると毎回見入っていました。全国のエイド参加のミニシアターの風景写真で始まるこの映像。シネマなどの写真が流れます。トキワ座と県内ミニシアター(「名画座」といいたいところです)のオールスターが登場します。これまでに行ったことがある劇場、思い出や親近感のある劇場の数々。現存するそれら劇場の背後には、今は亡き数々の名画座たちの幻影が浮かび上がるようで、オールドファンの思い入れは2倍増になります。映像は、次に各地のミニシアターの館内の情景を映し出します。このシーンになるころにはおじさんの視界はなぜかいつも曇ってしまいます。それは現代にあって映画文化を担い続けようとする若い世代への感動なのか?若き日、映画文化に育てられた(曲がりなりにも)古い世代の自己感傷なのか?おそらくそのどっちも、でしょう。現在の映画館は、シネコンとミニシアターに二分割されました。大きなスクリーンと、高い天井(時には2階席も)を持ち、フィルム映写も可能な昔ながらの名画座も天然記念物的に残ってはいますが、この度の基金で明らかになったように、それらはミニシアターとして分類されました。このほかに、建物と設備は残しているものの、休館中だったり、移動映写にほぼ特化しているような映画館もあります。全国のミニシアターの前で笑顔で集合する若いスタッフ達。映画文化の若き担い手達の笑顔に限りないエールを。リニューアルしました。アーケードの文字が「花やしき通り」から「上田映劇」になっている。劇団ひとりが2014年に監督した「晴天の霹靂」で、浅草雷門ホールのロケ地となり、その後もロケセットによる外観を残してきた上田映劇がついに、「雷門ホール」の看板を下ろした。「雷門ホール」のデコレーションが撤去。THEATER」が引き立つ劇場正面いいことだと思う。見の意外性はともかく、信州上田の映画館で「雷門ホール」は似合わないから。〈新生〉なったNPO法人上田映劇とその若き支配人、スタッフの活躍に期待です。同館今後のラインナップには、パゾリーニ(「テオレマ」「王女メデイア」)、ロベール・ブレッソン(「湖のランスロ」)、ゴダール(「勝手にしやがれ」「気狂いピエロ」)などが含まれていて、オールドファンはにっこりです。