広告や雑誌、映画や写真集など、幅広いジャンルで活躍するフォトグラファー梅澤勉、アートディレクター大原大次郎、プランナー伊勢田世山の三人による企画、インフルエンサーの日常をおさめたZINEシリーズ「#イットガーリー」。日々SNSを賑わすインフルエンサーとフォロワーの関係に着目し、「フォロワーだけに届く写真集」というコンセプトのもと作られた。無意識のうちにカルチャーを牽引する彼女たちの2010年代の記録は、現在第7冊まで発行されている。(0.0)https://www.instagram.com/1797071_/Aa-TYPEグラフィックデザイナー・アートディレクターをしながら、趣味である建築写真を撮り、ブックレットなどを自主制作をしています。35mmフィルムで写真を撮り始める。2009年に大阪ブルームギャラリーにて個展を開催。現在もフィルムで写真作品を撮影。akane日々の生活の中で感じた「やさしい時間」をコンセプトに大きな耳の不思議なねずみのキャラクターNe-zoo(ネズー)のいる世界を描いている。絵本、豆本、zineなど表現方法は様々。近年はギャラリーでの企画展のほか、総合病院での展示や紅茶のパッケージとキャラクターNe-zooのコラボレーションなど幅広く活動中。』仕事でも、勉強でも、生活でも。無駄を省いて効率を上げることが求められている。そんな中、手間をかけたり、便利なものに頼らずに時間をかけてでも自分の手でやってみるというのは、決して効率がいいものではありません。そんな無駄でくだらないことこそ、人生を豊かにしてくれるはず、という想いを込めて立ち上げました。artist)東京を拠点に活動している、グラフィックアーティスト、ビデオアーティスト。人々の目に見えない感情をテーマに、ジャンルを分けることなく創作活動に取り組んでいる。ZINEでのアプローチや実験映像、ミュージックビデオ、ストリートスナップを手がけ人間のリアルを切り取る事、そして本来見えない感情の色を作品に落とし込むことを得意としている。現役作家が運営する、作家の立場に立った、作家のための出版社です。従来のイラストエージェントとは違い、作家からマージンを取らないスタイルにも定評があり、常に話題を集め続けています。Sengokudani1992年生まれ。福井県を拠点に活動するフォトグラファー。10代の頃に、スケートボードやファッション、雑誌や映画など多角度から映し出されるNYに、影響を受け、カルチャーをいっぱい吸い込んだ彼なりに写真を撮り始め、不定期にzineの制作を行う。MAGAZINE(ブルジョワトウキョウロンドンカルチャーマガジン)は2015年、当時編集長のYUSUKE.D.MARIAが23歳で創刊したロンドン発のインディペンデントマガジンである。ETHNOGRAPHYは、デザイナーの審美眼とエスノグラファーの観察眼を活用し、課題解決と未来へアクセスするデザインに取り組んでいます。調査や企画などのマーケティング支援から、アウトプットの制作ディレクションまで行います。未来につながる「いま」の兆候を探索するプロジェクトとして「未来化アトリエ」をスタート。東京新民族誌」を製作しています。http://www.designethnography.comDISCOVERYDISCOVERYは、「ガレージキット」と呼ばれる未塗装・要組立キットを作ってイベントで販売・頒布や展示活動をしています。今回のzineは、ガレージキット原型とパッケージデザインで制作したデジタルコラージュを中心に編集しました。手織りのコースターを中心にさまざまなストーリーを紡ぐコースターユニット。ラピナキュヴァはフィンランド語で透明の意味。カシミヤの糸で小さなコースターを作っています。JANGfruto(フルート)はソウルを拠点に活動をしているデザイントリオで、主にシルクスクリーンやレトロ印刷を活かしたイラスト作業をしていまず。2人がzineを紹介します。tontoは東京で出会ったコップとお話をシグニチャーの幽霊キャラクターと共に紹介します。lotは猫マーチングバンドのメンバーになりたがるネズミと黒猫の話をイラストで紹介します。f3hitoにほんごの詩、えいごの詩、ときどき図形詩。初めましてf3hitoと申します。奈良・京都を中心に活動しています。出品させて頂く『Serendipity』は英語の図形詩集になります。今までとは違った視点で英語を楽しんでもらえたら嬉しいです。(フラヌール)「遊歩者の目には見慣れた風景が幻像と映ずる」好奇心の赴くまま、旅、自然、アート、蒐集、食を発信していく雑誌です。vol.4はブルガリアの来訪神クケリやブルガリア郷土料理の特集です。Pressは神戸を拠点とするリトルプレス。”愛とスープは冷めないうちに”というラテン語のことわざに倣って、見逃しそうな一瞬を切り取った写真をお届けするZINE。1は瀬戸内海付近の海辺の明かりを綴じています。paintingイラストレーター、グラフィックジャーナリスト。ニューヨーク、メキシコ、スニーカーを描いた3種類を販売します。それぞれの今が素敵に伝われば嬉しいです。(odart)ハサミで切って糊で貼るシンプルなアナログスタイルで制作しているコラージュを印刷したZINEです。女性をモチーフにしています。したコラージュを厳選してZINEを作成しています。HAKUSENは、境界線とは何かをテーマに発足したユニットです。インターネット社会に生きる2人が、マテリアルを作り上げる実験を行います。Indonesia.http://www.instagram.com/hardantee/Haru1997年生まれ。高校生の時に写真に興味を持ち始め、卒業後専門学校で写真について2年間学びました。学生時代から今という瞬間を自由に撮ることを大切にしてきました。映画や音楽やファッションといったカルチャーに影響を受けてきた部分もあります。現在も日常を感じたままに自由に撮るスタンスで写真を撮り続けています。リトグラフ・イラストレーションなどさまざまなメディアで制作を行う。脈絡のないモチーフや記憶を再構築し、それらの物語とイメージを組み合わせ作品とすることで、虚構と現実の境目を曖昧にする。意味する、他の国の言語では置き換えられない言葉。ゲな人やモノ、こと、暮らしを提案・紹介していくzineです。この本をきっかけに、日々の暮らしがちょっと楽しくなったり、会いたいひとや行きたい場所が増えていく。そんな場になればいいなと考えています。https://www.hyggeatami.infoiaitokyo2010年からスタートしたビジュアルアーティストの橋本リンドウと音楽家の美咲ひいろによるアートユニット。series」として、現代の東京と並行して存在するセカイ′′トウキョウ′′に住むロボットの被り物をした女の子「ロボット頭」が、不思議な住人たちと出会い、心を揺らしながら成長していく物語を、イラストと詩、音楽で綴る音楽CD付きアートブックとして出版。作品だけでなく、キャラクターやブースディスプレイも、独特な世界観で表現している。Furuya表現者の衝動や作品の源泉に焦点を当てたアートブック。2018年に創刊号を出すことができました。issue.1&2は、日本全国のストリートダンサーの生き様をテーマにしております。蔦屋書店をはじめとした書店でも購入できますが、このFAIRでは500円割引の価格で販売予定。Cheシンガポール出身、東京在住のフリーランスイラストレーターです。2018年に東京とソウルで初個展・イベントを出展できました。国内・海外の雑誌やブランドのイラストとなりますが、仕事をしていない時にはレトロの町を探検しに行って、その町をイラストと絵本で表現します。Kami-Yuiとして活動中。ヘアメイクだけでなく、ヘッドアクセサリーの製作等にも力を入れており、生地の染色からひとつひとつ作り上げるアーティフィシャルフラワーが現在はメインとなっています。ヘアメイク、スタイリング、写真、ブックデザイン...トータルで美しいものづくりを目指し、飛田亜里沙氏とユニットを組んで創作活動に励んでいます。』はひとつひとつ染色から作った布製の薔薇を一貫したモチーフとして用いており、それぞれ薔薇とおんなのこを4つのテーマで撮影した写真作品となっています。写真と布の遊び心をもった作品集に仕上げる予定です。Kyoto.http://katologs.comkojiグラフィックデザイナー。イラストを使った雑貨を作ったりしています。「おんなのこ」と絶滅してしまった「おおむかしのどうぶつ」の落書きをまとめたZINEです。Akanishi大阪在住のフリーランスデザイナー/DTPオペレーター。仕事の傍ら好きなように絵を描いています。クマタマ」「果実のお守り」の4つのテーマでジュエリーを制作した。制作していく過程で集めたイメージ、そして制作の記録や書き留めたテキストなどを、ジュエリーと多くの人とをつなぐメディアにもなって欲しいと4冊のZINEにまとめた。Yamazaki2014年に、写真を用いた作品で第4回トーキョー・アート・ナビゲーション・コンペティションに入選して以来、写真とは何なのか、写真で何ができるのかを問い続けつつ、場が纏う時間や記憶をテーマに制作を続けている。加えて、2017年後半以降は、言葉と視覚イメージの相互作用をどうすれば/どのように引き起こせるのか、ということも制作における重要な課題となっている。PHOTOGRAPHストリートスナップを中心に活動。その他創作ポートレートやコラージュ作品などの制作・演出なども手がける。ミュージックビデオやVJ用動画なども制作・演出している。Asanumaエストニア・タリンを拠点に活動するアーティスト。写真をメディアとした作品を制作している。当て所なく浮遊する視線の先になにを発見し、なぜ撮りたいのか?街を歩き、写真を撮るという一見単純な行為が含有する曖昧さをテーマにした作品を出品する。Hosokawaは日本で活動をしているイラストレーターである。「鮮やかな色彩は人をポジティブにする」をコンセプトに、ファッション、ジェンダーからなる架空の人物や空間を鮮やかな色彩とユーモラスなタッチで描いている。ギャラリーやマレーシア、タイで行われたグループ展に参加。制作し活動の幅を広げているhttp://moehosokawa0108.wixsite.com/illustrationMoët都内の大学で哲学を学ぶ女子大生。人生は物語で、わたしたちはそれぞれその物語の主人公であると信じてやまない。世界のどこかで今日を憂いてため息をついてるあなたに届けるために。zineというパーソナル・ジンを制作している。Dreamlandはイラストレーター・画家の只見優佳の活動として2008年に設立されました。普段はテキストと絵との関係性をテーマに、各媒体への挿絵の提供や、展覧会の開催などを行っています。プロジェクトへの参加を経て作られた自身初めての自費出版による絵本であり、ヴィジョン・アーキテクトであり詩人でもある谷口江里也氏との共作です。http://info.yukatadami.main.jp/NAMI人は皆それぞれ色を持っていて、その色を輝かせるのも良いし,色と色を混ぜて新しい色を作り出すのも良い。「みんなが自分の持っている色をもっとオープンにシェアできる」そんな虹色の世界を願ってこれからも作品を作り続けます。今回はオーストラリア・メルボルンにひとり旅part2のフィルム写真ZINEを作りました。メルボルンは私自身の色を再確認でき、自信を持ってその色を掲げることができる街。そんなメルボルンで過ごした素敵な日々を皆さんにシェアします。Kojima1986年東京生まれ。学びながらセレクトショップやギャラリースペースのスタッフを経て、現在は日本国内外のクリエイター、ブランドとの商品開発を手がける。2018年12月、鉱物のある風景写真とその鉱物を通じて出会った人々との物語を綴った鉱物ZINE「calme」発売。K-POP初のオープンリーゲイのアーティストとして注目を集めるMrshllや、K-POPの英語カバーを制作するArceeへのインタビュー、SNS上でコミュニティが広がるK-POPジャーナルについて様々な国の作り手たちに話を聞いた特集を掲載。コラムは「まぶしき同性のアイドルたち」「群舞の今と、これから」「韓国アンダーグラウンドシーン紹介」「ファンダムは永遠の夢を見る」「アイドルはなくなるべき」など。Kong.https://www.instagram.com/otto.room/Panasony透明のフィルムを使って、スライスされたzineを作っています。(当初は建築学科に入学した。買うのにハマっている。saorin/写真企画室ホトリ浅草橋の写真アトリエギャラリー「写真企画室ホトリ」を主宰。“写真を形あるものに残そう”をテーマに、写真雑貨制作やワークショップ開催し、また自身のギャラリーでも公募展を企画するなど。様々な写真イベントの企画活動を行っている。「写真を楽しむ133のネタ帖」「写真でつくる雑貨」「フォトブックレシピ」(雷鳥社)「たいせつなものを撮ろう、残そう」(MdN出版)など5冊の著書がある。自家製写真本やzineの制作活動も行っている。http://fotori.netscript.2010年12月、佐多椋の小説集「短篇集1」を頒布。script.としての活動を開始する。電子フォーマットでの同人誌の頒布の可能性を探る。Vol.1」(2013年)、「BOXES」(2014年)では、文芸の新たな可能性を追求した。近年は、「アウトライン」(2016年〜2018年)、「超短編マスキングテープ」(2017年)などを制作している。BOOKS普段はアートディレクターとして都内で勤務する傍ら、2014年よりタイポグラフィ、グラフィックを用いたアートワークの発表を開始。自身の作品を編集したZINEや招待作家のZINEの展示・販売を中心に活動中。