2023.05.26アバハウスインターナショナル、39年目のトップ交代。基博など数々の有名アーティストが所属するオフィスオーガスタは、2021年11月2日に設立30年目を迎えました。BATON」と言うタイトルに込め、この一年を通して様々なライブをお届けしていきます。長澤知之『世界は変わる』”について、11月に設立30周年を迎えるオフィスオーガスタについて、いろいろと話を聞ければと思っています。3月に行ったライブ『世界は変わる』は、どんなテーマやコンセプトで制作されたんでしょうか?「まず、そこにいる人たちが旅をしているような感覚になるライブにしたいなと。──そのコンセプトを具現化するためのアプローチとして大きかったのが、全編にわたってステージ後方のスクリーンに投影されていた映像だったかと思います、映像は、さまざまな街並みや風景、イメージに、その時に披露されている楽曲の歌詞が重なって映し出されるものでした。EXCHANGEを抜け出して、外国に行ったり、だんだん遠い場所に向かい、時代背景も変化したりしながら、最終的にduoに戻ってくるというものでした。コロナ禍の影響もあって、今は遠くに旅行ができない人もいますし、そうなってくると部屋の中に一人でいてSNSを見続けて悪いところの視野が広くなりがちになって窮屈になりやすいと思うんです。世界は広いし、しかも宇宙は無限大にあるよっていうことを今回のライブでは伝えたかったんです。──長澤さん自身が、コロナ禍の中でモヤモヤを抱えていた?「僕自身なくはないんですけど、僕の周りの人間だったり、リスナーのみなさんだったり。──その思いは、『世界は変わる』というタイトルにも込められている?「マネージャーとタイトルについてやりとりしているとき、“ライブを見終わったあとに気持ちが軽くなる。──ここまでの話を踏まえて、ライブでは今の自分が歌いたい歌、歌うべき歌を歌った形でしょうか?「セットリストはそれなりに考えましたけど、悩むというほどではなかったです。今回は、鍵盤とギター2本でリズム楽器がないという、今までの自分にはない音楽的試みをしようという意図がありました。自分はアコースティックギターをメインに弾いて、リズムギターとして今回の編成の中でのリズム的主軸になる。そこにキーボードともう1本のギターをプラスして、“ベースやドラムがない中でのグルーヴを作れたら最高だよね”って。時間的な制限もあったので、すでに共演経験のあるキーボードの細海魚さんとギターの宮崎遊くんと一緒に今回のライブストーリーの中で意味が伴うような楽曲を考えていきました。ある意味、ベースとドラムがいないという制限がいい方向に働きました。──リズム隊がいないというアプローチをしようと思ったのは?「今回のライブ前に、宮崎くんと2人でスタジオライブをやったんです。2人なのでそのときもリズム隊なしのライブだったんですけど、本来はバンド編成でやるような曲も演奏したんですが、すごく面白かったんですよね。今回のライブの発想はそこからです。──新しい試みに挑んだ今回のライブを終えて、どんな手応えを感じていますか?「まず、楽しかったですね。リスナーさんからも良かったという反響をいただいているので、楽しんでもらえたんじゃないかなと思っています。──歌詞がスクリーンに映し出されることで、その曲の印象やインパクトも変わりますよね。今後、配信で今回のライブを視聴する方たちに向けて、あらためて見どころを伝えてもらえますか?「普段のライブではプレイや表情を楽しんでいると思うんですけど、今回は映像があってその中に歌詞も映し出されていくので、より作品と向き合うというか、内省的な感覚が生まれるんじゃないかなと思います。内省的な感覚が生まれると、感受性が刺激されて想像力が働くと思うんですけど、そこで歌詞を目視できることで『自分と考え方が似てるな』と思ったり、過去を思い出したり、普段のライブとは違う楽しみ方ができる。そんなふうに、一緒に内省的空間を楽しみあうことが、僕はすごく好きかな。──長澤さんが所属しているオフィスオーガスタは、今年11月に設立30周年を迎えます。30年の長きにわたって続いている理由は、きっとたくさんあると思いますが、長澤さんが感じている“オフィスオーガスタが30年続く理由”を教えてください。「僕は途中から所属している形ですけど、やはり初期にオフィスオーガスタを設立した人たちが作り上げた空気感は大きいと思います。スタッフさんもそうですし、アーティストでは杏子さんや山崎まさよしさんの影響はすごく大きいと思いますね。──そんなオフィスオーガスタにある、“らしさ”というのは?「(家庭的という意味での)ドメスティックさかな。会社という形態ではありますけど、ある種のコミューンとして、それぞれが思い描いていることを共有しあうというか。アーティストとして一番大事なことは“いい音楽”を作ることで、誤解を生むかもしれないですけど、万人に受け入れられるポップソングばっかり書いていたら、音楽として進化がない。なくて、自分の視点から考えて、もうちょっと音楽世界をよくしたい。いうことを、それぞれが考えている。それが、オフィスオーガスタのいいところかな。──長澤さんの中での、“いい音楽”の定義は?「フックのある音楽ですかね。自分は、引っかかりのない音楽を“音楽”って言うんですけど、コンプライアンス的な問題なのか、暗黙の了解なのか、自分の感情を表に出したら“誰かを傷つける”、“誰かに嫌われる”と思っているのか、棘のない音楽も多いですよね。いう音楽って棘がなくて丸いから引っかからないし、そのまま流れちゃう。面白い!”って思わせる。そのアーティスト自身が見えてくる。その音楽が美しかったらいい。BATON”というタイトルです。長澤さんが、これからもオフィスオーガスタの中でつないでいきたいバトンは、どんなバトンですか?「これというものは、特にないです。BATON”のように企画性のあるライブをするとしたら、どんなライブをしてみたいですか?「今すぐにはむずかしいですけど、だからこそやりたいのは、最初から最後までアーティストもお客さんも全員で歌っているライブ。それとは真逆に、歌なしでジャムセッションのようにひたすらステージ上で演奏を続けるライブ。BATON」の全ライブは見放題配信のため、それぞれのライブ配信、見逃し配信期間の時点で無料トライアル期間中の方は追加料金無しで視聴可能です。U-NEXTならテレビでの視聴もできるので、ぜひご自宅の大画面で、高画質・高音質のライブをお楽しみください。