視覚がなく、光すら感じたことのない全盲の加藤秀幸(かとうひでゆき)は、ある日映画を作ることを決める。加藤は、映画制作におけるさまざまな過程を通して顔や色の実体、2Dで表現することなど、視覚から見た世界を知っていく。加藤と共に制作する見えるスタッフも、加藤を通して視覚のない世界を垣間見る。見えない加藤と見えるスタッフ、それぞれが互いの頭の中にある“イメージ”を想像しながら、映画がつくられていく。それはまるで、映画制作の現場で浮かび上がる、見える世界と見えない世界の間に漂う何かとも重なる。マジョリティとマイノリティの境界線に焦点を当てた作品を多く手がけてきた佐々木誠。プロデューサーは、障害を“世界をオルタナティブに捉え直す視点”として、『音で観るダンスのワークインプログレス』などのプロジェクトを企画してきた田中みゆき。豪華声優陣、作家のロバート・ハリスもキャストとして参加。前代未聞の映画制作をめぐる冒険ドキュメンタリーとなっています。最初から最後まで驚愕の連続。単なる障害者逆差別映画でも、視聴覚の実験映画でもない。極端なまでのリアルがむせ返るほどのリアリティーショー。——菊地成孔(きくちなるよし)(音楽家/文筆家/映画批評)盲目の人たちが生きているのは闇の世界ではない。光はないかもしれないけど、そこは情報にあふれた豊かな世界なのだ。僕たちが知っているのとは全く違った世界、今回のような映画つくりを通して、そんな別の世界が出会い刺激しあったら何を生み出してゆくだろう?楽しみでしょうがない!——しりあがり寿(漫画家)これは希望を与えてくれる映画だ。いえ、万人にではない。なにかしら「自分には絶対にわからないから無理だ」と思っているものを抱えている者にとって、ダイレクトに刺さることだろう。——齋藤陽道(さいとうはるみち)(写真家)日本語話者である私(たち)はふつう、日本語が通じない人を「何かが欠けた人」だとは思わない。別の言語を使う人として、経験上、ある程度想像できる。同じ視覚を持たない人(視覚障害者)については、つい「視覚の欠けている人」と思いがちである。それを単に、視覚を偏重して生きている私(たち)とは別の感覚を持つ人、として想像するだけで、こんなにも世界が広がる。共感できない世界こそおもしろい。年、初監督ドキュメンタリー映画『フラグメント』がロードショー公開され、アメリカ、ドイツなど海外上映も含め3年以上のロングランとなる。年)が公開し、単体作品としても海外を含む各地で上映。各地で公開、上映される。年には『光を、観る』がカンヌライオンズに出品、『熱海の路地の子』が、オムニバス映画『プレイルーム』の一編として国内外で公開。年)など、多くの劇映画の脚本に関わる。ロバート・ハリスらと定期的に映画についてのトークイベントなども行っている。マジョリティとマイノリティの境界線に焦点を当てた作品を多く手がけており、ドキュメンタリーという手法を用いながら、マイノリティの目線から社会のあり方そのものへの問題提起を行ってきた。guitar)バンド「celcle」所属。時々ちょっとだけ作曲。映画『インナーヴィジョン』出演。きなことは、料理、ものづくり、頭が痛くなるほど細かい作業(プラモ作成など)。プロデューサー:田中(たなか)みゆきキュレーターとして展覧会やパフォーマンスなどの企画、書籍の構成や編集に携わる。日常に潜む創造性と、それを介して生まれるコミュニケーションを軸に活動を展開する。SIGHT)を機に人のあり方を示唆するものとしてテクノロジーに関心を持つ。神奈川芸術劇場)など、障害に関するプロジェクトを継続している。障害を「世界をオルタナティブに捉え直す視点」として、カテゴリーにとらわれずプロジェクトを企画する。ARTSや関連するさまざまなイベントや情報を各種SNSにてお知らせいたします。ARTSに関する展示情報・ウェブサイトの更新その他さまざまなニュースをお届けします。