Spirit』の遥か先を行く、新次元の進化を遂げた1枚となった。リリース直後から賛否両論を巻き起こしている今作だが、少なくとも2019年必聴のアルバムのひとつであることは間違いないだろう。Sykesにインタビューを実施。今作に込めた想いを語ってもらった。-海外では1月25日にニュー・アルバム『Amo』がリリースされましたね。今の心境を教えていただけますか?ありがとう。今のところ反応も素晴らしい。アルバムを作っているときに様々な反応があることはわかっていたし、このアルバムを聴いてムカついている人や、がっかりしている人がいることもわかっている。全体的に喜んでくれているファンが多くて、徐々に受け入れてくれている感じがするんだ。個人的には完成したことでほっとしているし、またアルバムを出せたことに感謝と喜びを感じているよ。-本作はロサンゼルスでレコーディングされたそうですね。Spirit』はギリシャのサントリーニで制作されていましたが、今回なぜロサンゼルスを選んだのでしょうか?特に意味はないんだよね。曲作りはすべて地元のシェフィールドで行っていて、1年ぐらい作業に取り掛かっていたんだけど、ずっとどこにも行かずに制作をしていたから、どうしてもシェフィールドから離れたくなったんだ。ロサンゼルスにスタジオを持っているバンド仲間がいて、泊まらせてあげるって言ってくれたから、そこでレコーディングをすることに決めたんだよ。ロサンゼルスに行くことで環境の変化もあったし、新鮮な気持ちでレコーディングに取り組めたから、結果的にいい選択をしたと思う。-タイトルの"Amo"は、ラテン語やポルトガル語などでは"愛"を意味しています。今作のテーマについてもうかがえますか?そのとおり、"Amo"は"愛"という意味だね。いつも今の妻が愛していると言ってくれるときにこの言葉を使うんだ。すごく深い意味がある言葉で、いろんな愛情や愛し方を意味するんだよ。このアルバムの基本は"愛"だから、一番適しているタイトルだと思ってこれにしたんだ。Fish(Key/Vo)がアルバムの共同プロデュースを担当しています。これは前作の制作プロセスに手応えを感じてのことでしょうか?何かをちゃんとやりたいときは、自分でやるしかないと思っているんだ。いろんな意見やアドバイス、コメント、サポート、そういったものはいつでも歓迎しているけれど、自分たちの音楽に関しては自分たちが一番よくわかっているから、プロデュースは自分たちでやりたいんだ。朝起きたときから夜寝るときまで、もしかしたら寝ている間も、常に自分の音楽に浸っているから、これを言葉だけで他人に任せることはできないと思ってる。Jordanも同じ気持ちだから、ふたりでプロデュースをしているとスムーズだし、仕事が早いんだ。僕たちが作り出したものだし、それを形にするのは自分たちしかいないからね。自分が求めているサウンドになるまで時間と労力を惜しまず、いくらでも注ぎ込む。それが僕たちの仕事のやり方で、そこは変わらないと思う。Spirit』は音楽シーンに変革をもたらし多くのフォロワーを生んだ、まさにゲーム・チェンジャーと呼ぶべき作品でしたが、今作ではさらに様々なジャンルの要素を取り込み、別の次元へとバンドを引き上げたような印象を受けました。今作ではどのような音楽性を目指したのでしょうか?正直に言うと、方向とか音楽性とかはまったく意識しないで作り始めた。"違う"ものを目指したかっただけだよ。最初はどんなサウンドになるかもわかってなくて、何をどうしようかとも考えてなかった。期待もなかったし、予想もできなかったよ。音楽を作りたかったし、もう人の反応とか、意見とかを気にしないでアルバムを作ってもいいんじゃないかと思うようになったんだ。本当にやりたいことを、楽しみながらやりたかった。自分たちが納得できるようなサウンドにしたかったんだよ。僕たちのバンドの原点も、ファンのこともすべて理解している。オーディエンスのことはしっかりわかっていないといけないって常に頭にあったけど、別にファンを喜ばせるために音楽を作ったつもりはなかったんだ。今までは、彼らが離れていくようなことはやらないようにしてきたつもりだった。今回はそういう考えをすべて捨てて、やりたいようにやって、もしファンの中で誰かが気に入ってくれるなら、それで十分だと思うようにした。自由に音楽を作ることで生まれたサウンドなんだ。Down?」などではラップのフロウのような歌いまわしを披露しています。ヴォーカリストとして意識したことはありますか?常に意識しているよ。歌っている内容にマッチしたヴォーカル・スタイルを身につけることは、大事なことだと思っている。どんなジャンルでも、感情の表現はヴォーカルがするからね。そのためにも今回は異なったスタイルを取り入れたんだ。いつも怒っているような歌い方は避けたかった。ヴォーカリストには自信がないといけないから、そのあたりも意識して、うまく自分の気持ちを伝えるようにした。リスナーも声のトーンや言葉で曲の意味を理解するから、嬉しい曲なら嬉しく、悲しい曲なら悲しく、感情的でいいと思うんだよ。エモーショナルな経験を素晴らしく表現できるからこそヴォーカリストになるんだ。-ここからは楽曲についてうかがいます。先行シングルのTrack.2「Mantra」を初めて聴いたときは驚かされました。あなたがカルト宗教の指導者になるというミュージック・ビデオも印象的でしたが、この曲のテーマについて教えていただけますか?このアルバムが今までとまったく違うサウンドになるから、アルバムから最初に世の中に聴かせる曲を何にするかすごく悩んだ。いや、悩んだというか、かなり焦っていたって言った方が正しいかもしれないね。「Mantra」は、ある"危機"のあとにできた楽曲だった。実を言うと、それまで作詞でスランプに陥っていたんだ。愛について書くのに抵抗があったし、別れた妻についても書きたくなかったし、恋愛関係のことも触れたくなかった。深い悲しみを感じていたころだったけど、それを受け止め、乗り越えないといけない時期だということもわかっていたんだ。「Mantra」は、愛について自由に書くことを初めて許した楽曲だった。最初は愛について書いていることすら気づいてなかったんだ。"カルトを始める"って歌っているのに、知らないうちに恋愛関係のことを歌っていた。そのあとは、何もかもわりとすぐにできてきたように思えるんだ。いろんなことがうまくいくようになっていたから、この曲を最初に世の中に聴かせる曲にしたかった。Song"にノミネートされていますが、発表されたときはどんな気分でしたか?信じられないけど、ものすごく光栄だよ。GRIMES」は、トランスなどのエレクトロを大胆に使った、これまでの楽曲とは最も異なるサウンドのひとつになっています。GRIMESをフィーチャーしていますが、彼女を起用したきっかけはなんでしょうか?GRIMESの大ファンなんだ。僕が一番好きな音楽も彼女の楽曲なんだよね。このアルバムに女性のエネルギーを注入したくて、女性と仕事をしようと考えたんだけど、彼女しか思いつかなかったよ。彼女を誘ってみたら、快く引き受けてくれたね。HORIZONが、10数年の時を経てここまでの進化を遂げることをいったい誰が予想できたであろう。Spirit』の時点で荒々しいヘヴィネスは後退し、英国らしい憂いを帯びた哀愁のエモーショナル・サウンドへと生まれ変わっていた。Sykes(Vo)が歌い上げる美麗なメロディと、多彩なギター・リフの面白味、緩急自在のリズム隊が繰り出すグルーヴ、生音も打ち込みも自在に操り、細部にまでこだわりを見せる緻密なバンド・アンサンブルを肝としたドラマチックな音世界は、やはり衝撃的である。当然ながら、安易にエレクトロ・サウンドを取り入れれば誰でも成功するというわけではない。現代的なヒップ・ホップも、ニューメタル風のヘヴィ・ギターも、ブラス・サウンド(!)であろうとも、すべてがBMTHの名のもとに集結し、クロスオーバーし、付け焼刃ではない自らの音楽として昇華し、素晴らしい楽曲群を生み出した事実にこそ意味があるのだ。表面的な変化に戸惑う前に、可能な限り先入観なしで本作と向き合ってほしい。TOWERHMV深く激しく情熱的。09年、避けて通れないメタルコア作品のまず一作目。2004年3月に結成された、イギリスはシェフィールド出身の5人組。両バンドの親交が深まったツアー最終日の5月7日にロンドンのライヴハウス“KOKO”にて、両バンドの全メンバーが揃った現場で激ロック独占の対談インタビューが実現した。UPDATE]「再生」ではなく、更なる「進化」。Season』で周りの人々とあっと驚かせた快感を、この新作でまた味わいたいなと思っているよ。UPDATE]「もしどういう音楽なのかが説明できないのであれば、聴けばいいと思うんだよね。UPDATE]僕らにとって重要なのはジャンルの境界に拘束されずにフレッシュでいつづけけることなんだ。お問い合わせプライバシー・ポリシ。