最新作の「双亡亭壊すべし」とかもう、超待ち遠しい3巻も最高でした。それを表現する絵もたまらんす。好きさが止まらなさそうなので一旦ここまでにしておいて。藤田氏の職場には背景を手伝ったりする「アシスタント」がいます。「アシスタント」も漫画家の卵です。(プロのアシスタントもいますがそれは一旦置いときます。)そして彼の職場のアシスタントからは大人気でアニメにもなった「金色のガッシュ」の作者や「烈火の炎」の作者などなど数多くの漫画家が出てきました。数としては異常なほど。そこで不思議に思った編集部が「いかにして藤田和日郎の新人アシスタントは漫画家になったのか」を会話形式にしてつくった「マンガの創り方」のノウハウの本です。新人アシスタントが藤田氏のところに入ってくるところから本は始まります。ネーム(マンガの下書き的なもの)を藤田氏と雑誌の編集者の双方からアドバイスもらいながら本は進んでいきます。「マンガの描き方」ではなく「マンガの創り方」この本を勧める理由は「人物の描き方」とか「キャラの描き方」とかテクニック的なことではなく「物語の創り方」や「キャラの立たせ方」とか「売れるマンガの創り方」を語ってるところ。「漫画家は、アーティストではなく商売人。売れるものを描かなくちゃ」って主旨のセリフがあります。表現するアーティストじゃない。「食っていく」って思ってるなら「評価されて初めて価値が出る」ってところも書いてくれてるところ。漫画家になりたい人の中には「漫画では自由に描いてそれが評価される」と思う方もいるかもしれません。私もそうだったように思います。「売れなきゃいけない」んです。作品を持ち込む新人に編集者はバシバシアドバイスをします。自分の分身と言っていいほどの作品が目の前でズタズタにされる(ように見える)そして「編集者の言うことを聞いていたら描きたいものが描けない。」って感じの新人アシスタントに「描きたいものを伝えたか?武者さん(編集者)の言うようにやると僕のやりたいこういうことができなくなるのでって伝えた?」って藤田氏は言う。みたいなやりとりとかあって。漫画家になりたいんなら会話できんとさ。