【コンサート見聞録】2020年1月~2021年12月2020年は新型コロナウイルスが猛威を振るい、演奏会に足を運べたのはまだ影響の少なかった1・2月のふたつだけでした(その後、かなりの演奏会が中止に)。2021年になってからは少しずつ行ける機会が増えましたが、「収容率50%まで」という客数の制限がかかっていたり公演時間が1時間程度に短縮されていたり、まだまだ「通常通り」とは言えない状況が続きました。早くこれまでの生活が戻ってきてほしいですね。それでは、2020年・2021年に足を運んだ演奏会をまとめてみます。ステージ、第3部は合同合奏。して私の紹介もありましたが、後輩たちの活躍が目覚ましいので気を引き締めて頑張ろう、と改めて。「皆さま、お手を拝借!」とお客さんに三本締めを促し、そのまま『アプローズ!』に入る、という演出が嬉しかったです(この曲は三本締めのリズムで始まります)。すみだトリフォニーホール)演奏曲目はすべてエジプトに関係したもの。1995年度吹奏楽コンクール課題曲だった『行進曲「ラメセスII世」』を大幅に拡大した4楽章構成の『交響組曲「ラメセスII世」』が期待通りに格好良く、聴き応えがありました(第2楽章が『行進曲「ラメセスII世」』。この曲が始まったとたん、テンションがマックスになりました!高校時代に何度も何度も演奏したなぁ)。私の座席の両隣が作曲家の北爪道夫さん・丹生ナオミさんで、休憩中の雑談もまた楽しかったです。この曲が大好きなのです。スピード感のある第1楽章「怒りの日」に続く、第2楽章の「深き淵より」と第3楽章「我らに平和を」後半(鳥の主題)の美しさ......。この曲のあとにフォーレの『レクイエム』が続くという構成も素晴らしく、その天国的な響きを存分に味わい、余韻に浸りながら帰路につきました(余談ですが、フォーレのレクイエムを聴くとデュリュフレのレクイエムも聴きたくなります)。大ホール)『セレモニアル・マーチ』の演奏でスタートしたレギュラーコンサート2021。35人前後での演奏は響きがスッキリしていて、クラリネットとサックスの掛け合いなどもバランスよく聴こえました。トリの『オセロ』は、仕事の都合で休団中のメンバーも加わっての迫力の演奏。客層は年配の方から小さいお子さんまでと幅広く、用意されていた席はほとんどが埋まっていました(制限により1席空け、市松模様の配置)。前回の演奏会の時にも感じましたが、このバンドは本当に地域の方々に愛されていますね。会場内の雰囲気がとても温かかったです。「サザン」の曲の演奏を毎回楽しみにしているお客さんが多いのもこのバンドの特徴ですね。続くヴィーヴ!委嘱作品第3弾『プラサ・デ・エスパーニャ』を初披露。フラメンコからアイデアを得た部分が大きいスペイン風の作品ですが、本番ではアグレッシヴで最高の演奏をしていただけました。自作の初演に立ち会えたのが本当に久しぶりで、演奏後に私が紹介され起立した時には「懐かしい感覚!」と感慨深かったです。聴きたかった『異教徒の踊り』や、ヴィーヴ!の18番、ピアソラも大満足の演奏。去年から2度の延期を経てのリサイタル、開催されて良かったです。交響曲第4番『歌のシンフォニー』の演奏を取りやめて開催された休憩無し70分プログラムの演奏会。楽しみにしていた「秘儀」シリーズの新作『地響天籟』は圧巻の演奏で、これを聴けただけでも行った価値がありました。『オルガン付き』は懐かしのハインズレー版で。今となっては違和感が残る響き(オーケストレーション)もあり、違う編曲者の楽譜で聴いてみたかった、と思ってしまったのが正直なところです。作曲の『オリンピック・マーチ』を続けて。こんな状況だけど、もうすぐ開催されるオリンピックは大成功して欲しい、そんなことを思いながら聴きました。発出により「開催見送り」となっていましたが、延期公演が叶いホールに足を運ぶことができました。第1部は新日本フィルの単独ステージ、第2部はピアノに上原ひろみさんを迎えたステージ。オケでやるの!?」と気になっていたけど、エキサイティングで楽しかったです。アンコールでは新作も披露。上原さんのピアノ、本当にワクワクしますね。コンサートホール)特に感銘を受けたのはA.リードの『パッサカリア』。音色や密度の変化、全体で築き上げる大きなうねりや圧倒的なクライマックスなど、大井さんの音楽づくりと奏者の方々の高い技術力、双方の素晴らしさが存分に発揮された名演で、最後のハーモニー群を聴いた時には鳥肌が立ちました。リードの『交響曲第3番』は特に2楽章が絶品!オーボエソロもクラリネットソロも大変美しかったです。バーンズの『交響曲第3番』という、2つの大作をじっくり聴かせる演奏会。アンコールを含め、吹奏楽のかっこよさ、美しさ、楽しさ、すべてが詰まった内容に胸も目頭も熱くなりました。パート1』も収録)、楽屋口に行って佐渡さんにサインまでいただいていたあの当時の情熱、忘れていたなぁ。ちなみに、アンコールで演奏されたのは、本プロとはキャラクターが180度異なる『ど演歌えきすぷれす』(!)(杉浦邦弘編曲)と、恒例の『星条旗よ永遠なれ』。『ど演歌~』の演奏後、佐渡さんが(バーンズの余韻に浸っていたいお客さんが多数いることを察して)「これ聴いて、怒った人もいるやろなぁ......」とおっしゃっていましたが、私は楽しそうな楽員さんたちの姿とその素晴らしい演奏に、いたく感動してしまいました。生でこういうエンタメな吹奏楽に触れる機会、ほとんど無くなってしまいましたしね......。「でも、いつもみたいにこういう楽しい曲もやりたかった!」とは、先ほどの話のあとに続けた佐渡さんの言葉。首席奏者)のソロをじっくり堪能できる至福の時間。東吹のサウンドもたいへん美しく、各声部のバランス、ソロと伴奏のバランスも絶妙で大満足でした。トリの『ドラゴンの年』は、オーケストレーションが拡大され華やかになった2017年版ではなく、指揮者の伊藤慶亮さんが「あえて選んだ」というこだわりの1985年版。どちらの版の方が好きかは「2017年版」が発表された当初からSNSでもかなり意見が分かれていましたが、いずれにせよ、名曲ですね!重厚で聴き応えのある演奏でした。静岡音楽館AOI)無伴奏バスクラリネットソロによる『龍は舞う』、CDに収録いただいたものとはまた別アプローチの、まさに地底から龍が出てきて井上さんに憑依したかのようなすごい演奏でした。「静寂」の表現とテンポが上がってからの超アグレッシブな演奏、後半の「間」、そして緊張感。暗転の中、舞台袖から数音の低音(この曲で地底を表す音から抜き出したもの)をゆっくりと、最弱奏で吹きながら登場し、中央の譜面台の前へ到着した瞬間に明転、そのまま曲に入る、という演出付きでしたが、これもかなり効果的でした。客席から思わず「ブラボー」の声がかかるほどの熱演、嬉しかったです。魅力が存分に味わえる演奏会。第1部がウインドオーケストラ(吹奏楽)、第2部が合唱、第3部がオーケストラ(管弦楽)の形態で、それぞれをたっぷりと楽しませていただきました。委嘱により2020年1月に作曲したもの。初演予定の演奏会が中止となり、今年3月の演奏会も無観客開催で立ち会うことができなかったため、この曲を演奏会で聴くのはこの日が初めてでした。した演奏がとても良かったです(当日の演奏)。翌日、神戸をたっぷり観光して帰宅。検索お知らせ『バンドジャーナル』12月号のコンサートレビューを担当しました。People」に寄稿しました。編曲)が出版されました。Flex』(楽曲監修:坂井貴祐)完成。【和歌山】『2015紀の国わかやま国体』総合開会式に出席してきました。【和歌山】『2015紀の国わかやま国体』総合閉会式に出席してきました。"sakai-takamasa.com".TOP。