・楽しくなる環境を作ろう・褒めてくれる人を作ろう・好きな絵を描こう・心のライバルを作ろうそんでもって、いつも何か描いてよう。超超距離マラソンある区間、凄いスピードで走ってもそれで上手くなったりする事は無い一生走るつもりで、小さな楽しい事を見つけてやり続けようぜ絵が上手くなるのは実に簡単ですよ。毎日、たくさん描くと間違いなく上手くなるよ絵が上手くなりたいのに、なれない人は間違いなく絵を描いていないのでそんな人には騙されないように。Q:デッサンについて教えてください。A:デッサンとは頭の中にスイカならスイカの情報をインプットする見る行為とも言える。絵を上手く描く事じゃなくて脳に焼き付けるのよ。その時出来た絵は、デッサンと言われるかもだがデッサンの本質は、その出来た絵では無いと思いますよ。毎週19P!そうすることによって、画力が向上します。絶対に漫画家になりたい。やったら上手くなるの?A:デッサンから、あせらずみっちりやりましょうとは言いません。上手くなりたいんだもんね。好きな漫画を、たくさん模写しましょう。それも、一人ではなく複数。多ければ多いほど良いのです。気にいったポーズやシーン、表情。上からトレーシングペーパーをあてて、なぞる事から始めても良いです。絵はこれだけでどんどん上手くなるので、どんどん作品を描いてみてください。大工原さんがチラッと洩らした言葉を実行してみようと思いました。上手く描くための近道があるわけが無いのです。結局、上達も早い、という漠然とした”公式”があることを発見しました。テクニック、その他を、担当したカットを消化していく過程で覚えていくものです。1年で100カットやった人と、200カットやった人では、その”経験量”の差が倍の力の開きを生じさせてしまうことになります。3年経つと、それはもっと巨大な差になっていきます。積極的にカットを選ぶ人と、サラリーマン化して惰性でやっていく人では、2、3年経つと大きな経験差が生まれます。一応勉強方法として”人の嫌がるカットを人より多く描く”事を決めていました。『ハヌマン』のフィルムコンテがあがったのは、1957(昭和32)年5月10日のことです。「私にやらせてほしい」と頼む事にしました。いう世相(昭和初期、子供たちみんなが兵隊さんになりがたる世相)の中で、なぜか私は絵を描くことに夢中になっていました。蒸気機関車をスケッチしていました。今度はジープに夢中になって克明なスケッチをはじめています。菅野博之(漫画家)人間の全体像を三千人ほども描けばどうにかなるでしょう。「描け!」というわけじゃなくて、それだけ描いてダメなら、もうしょうがないってことです(笑)。絵を描きまくる時期っていうのは、必要だよ。半年くらいで納得のいく絵が描けるもん。岸田メル(イラストレーター)Q:デビュー前、イラストのスキルを上げるためにやったことはなんですか?A:岸田:当時はインターネットで流行っていたお絵かき掲示板に、ほぼ毎日投稿していました。逆にお絵かき掲示板がなければイラストレーターになっていなかったと思います。今は、pixivがみんなにとってそういう場になりつつありますよね。仕事のインスピレーションをどういったものから得るか教えてください。A:岸田:仕事場でひたすら悶々と絵を描く仕事なので、とにかく息が詰まらないよう意識的にリフレッシュを心掛けています。仕事に影響しない範囲でゲームをしたいですね。自分の生活におけるすべてから得られるものだと思っています。好きなファッション誌や映画から刺激をもらうことが多いですよ。Q:クリエイターやイラストレーターを目指す人に、アドバイスをお願いします。A:岸田:いろいろな人の目に触れて、たくさんの意見を取り入れていくことが重要だと思います。自分1人だけでできることってあんまり多くはないですから。小林七郎(アニメーション美術監督)優れた作品の模写をすることもひとつの方法です。追体験することもきわめて有効な方法です。pixivQ:絵を上手くするにはどうすれば良いか?A:枚数を描く事と、自分の絵の何が駄目なのかを分析する事。あとは向上心で頑張るしか。ズンダレぽん(イラストレーター)Q:絵を上手くするにはどうすれば良いか?A:質は低くてもいいから量をこなす。コピーする気で上手い人の絵を真似る。朝の時間帯に仕上げをする。寺田克也(イラストレーター・漫画家)自分は突出した人間だとは思ってないから。人よりいっぱい描いてきてるという自負はあります。お前はオレの倍描いてるのかと。殴っていい?」って感じですよ(笑)アニメージュ文庫に「作画汗まみれ」という本がある。その中に著者のアニメーター大塚康夫氏が「石にかじりついてでも、人より多く枚数を描くことしか、人よりうまくなる方法はない」という先輩のちらっと漏らした言葉を聞いて「実行してみよう」と決心する下りがある。そこを読んでいて、自分は「う~ん、そりゃそうだけど、なかなか出来る事じゃないよな」と思った。後年、そんなことを本当に実行している男に出会った。ウソみたいに絵が上手かった。男の名前は寺田克也という。寺田さんの家に遊びに行った時に「落書き」と称する、大量の絵を見せられた。どれもこれも舌を巻くほど上手い、そのデッサン力と質感描写には完全に圧倒されてしまった。下書きもなしにいきなり描き進めてゆくという絵は、魔術としか思えない。この魔術には種がない。徹底した修練のなせる技だ。形が上手く描けないのは、その形が解ってないからです。既成概念(思いこみ)や、色、表面の質感、立体感といった雑多な情報が形の正確な把握を妨げています。(現段階では)線で描けない情報に関しては一切無視し、「抜き型」のみに注目するようにしましょう。普段から身の回りのものをこの「抜き型」として観るようにして、形に対する感覚を磨きましょう。余分な情報を上手く省き、必要な部分のみに注目することで物事の理解はずっと優しいものになります。描く作業の前に、まず、描くべき対象を正しく観て、そして理解することが大切なのです。誰でもかならず絵がうまくなる「入口」が一つだけあることはあるのです。それは、自分が好きな絵描きのそばに行き、その人が絵を描くさまを毎日眺めることです。色をつけるかをつぶさに見るのです。道具の使い方や色の混ぜ方も分ります。したときの対処のしかたも観察できます。合間には、その人の話をいろいろ聞くことができるでしょう。「私も描きたい!」という衝動が強く湧き起こってきます。描く方法もなんとなく憶えます。絵を描きたい、うまくなりたいと考えている人を、これほど強くシゲキすることは他にちょっとないのです。事実、レオナルド・ダ・ヴィンチや葛飾北斎、その他昔の多くの画家たちは、これぞと思う画家のところに内弟子として入り、この方法をとって成長していきました。人間から人間へ直接なにかを伝えるという、この古典的でたしかな方法は、今ではどんな分野でもほとんどとられなくなりました。近代的なシステムとしての学校教育や入門書がそれに取ってかわってしまったのです。学校へ行くか、本を買って読むことを「入口」として選んでいます。「こうすれば絵が描ける」といった本を買うことをくり返したクチです。ところが、同じような経験をした人は、きっと思い当たるはずです。本で学んだ方法論は、実際にはほとんど「役に立たない」のです。絵がいっこうに上達せず、ムダな時間、ムダな投資になってしまっているのです。絵がうまくなるための方法を、三つに絞ってみますと、その一、何を描くときでも「実物」を見て描くことその二、何を描くときでも「線」でカタチをとることその三、「色」を塗るときは理性を捨て、心を開くことということになります。これを「入口」における鉄の三原則と考えてください。線で描けばけっこう早くモノのカタチがうまく描けるようになるものです。線の「サラサラ描き」に軽く色を付けた絵だけを描くようになってしまう人がいます。線で描くことは、「実物」を穴があくほどよく「観察」した上で発見したものをペン先で紙の上に、いわば翻訳するようなものです。見ることを忘れて描くということは、記憶とか概念でしか描いていないことであり、まるで原本を見ないでいいかげんに翻訳することと同じです。見つめれば、だれにでも「線」は見えてきます。見るほどに線の数は多くなるものです。「描き込み」するようになります。初心者は、できるだけ細かく「描き込み」をしなければなりません。旅先など時間がないときに行う、いわば余技のようなものだと考えてください。知られていない共通点が一つありますそれは彼らが代表作の影で人並みはずれた「数」の作品、デッサン、スケッチ、習作を描いたということです。画家については、その才能や幸運さなどがよく語られますが、この点については意外と知られていないものです。実はほとんどの人が気づいていない、この「数」にあるのではないかと、かねがね思っていました。数さえ多ければいいということではありませんが......。軽くチョコチョコッと描いて色を塗った程度の絵では、いくら描いても「数」には入らないのです。自分の「数」として数えることです。その絵は、得意なテーマを決めてのシリーズとしてもいいし、ニガ手克服ものをテーマとしてもいいと思います。三十枚きっちり描いてみてください。それで練習法を知りたいんでしたっけ?方法もなにも画力を上げたきゃ描きまくるしかないんじゃないすかね。描いた量しかものをいいませんもん」サイトウ「う~ん解るんですけどそれ、気が遠くなっちゃうんですよね。上達のためには手段を選ばないって事ですかね。はじめのうちはあれしちゃダメこれしちゃダメと自分の中で枠を作らない様にして、とにかくなりふり構わずジタバタした方がいいんじゃないでしょうか」(中略。自分のペンの雑さに悩むムラタ先生が行った工夫が記されている。嬉しそうにジャンプを読むムラタ先生が描かれている。楽しんで絵を描き続けるコツだと思ってます。上達のための一つの方法です。どんなところでペンに力を入れているか、どんなペンを使うと同じような線が引けるか、勉強になります。絵はうまくなっても、その漫画家のソックリさんになってしまいます。模写の目的はモノマネがうまくなることではなく、できるだけ多くの漫画家のテクニックを知ることです。トレス台で写すだけの模写はやめましょう。身につく勉強法ではありません渡辺静(漫画家)Q:画力向上のために、オススメの練習法は?A:目標とする作家さんの絵を模写しまくる塀内夏子(漫画家)私は高校2・3年の時美大受験のためデッサンを習いに行ってました。(木炭デッサンをする様子が描かれている)「よし」が出るまで紙を変えることは許されない。塀内「絵がキライになる・・・でも描く。階段を昇ったことを知る・・・・その2年間に身につけたデッサン力が今どれほど役にたってるかは言うまでもない。漫画は画力がすべてではない。武器になる!塀内「君もいっぺん吐き気がするくらい絵と格闘してみなさい。22:07:14あれ?なんだろ絵師じゃない人の言葉が一番よかったぞ。00:40:381000枚全身模写して、ようやく模写のスタートラインに立った気がする次は3000枚か。02:47:48でも毎日毎日描きまくってるはずなのにある程度のラインまではいってもそっから先は一向に上手くならず何も変わらないプロの漫画家とかもいるよね。20:18:17>>980そりゃ、沢山描けば良いと思うよ。22:46:42絵描きまくってた頃は、何枚とか考えてなかったそんな事考えてる内は上手くならない。01:12:31村田先生は、その後に「漫画模写と実物スケッチの両方を並行してやると、モチベーション上がるしデフォルメの意味もわかるから実践的な絵が身につく」ってえらく具体的な練習方法を話してたんだけどね。08:22:17うーん参考になるかどうか分からんがカメラマンでも似たようなこと言っていたな。1000枚以上撮ればそれなりになるだろうって。11:43:22メルはイケメンなんだからその画像貼るのはやめないか。12:46:51俺は、才能はないけど努力すればそれなりの絵はかけるって今わかった。05:55:21デッサンから、あせらずみっちりやりましょうとは言いません。上手くなりたいんだもんね。好きな漫画を、たくさん模写しましょう。16:08:50楽してうまくなるはずない。行動しないと始まらないよね。02:11:32>人間の全体像を三千人ほども描けばどうにかなるでしょう。>「描け!」>というわけじゃなくて、それだけ描いてダメなら、>もうしょうがないってことです(笑)。これが一番の正解だろうね上に上がってる人達は才能があった上で人の何倍もの努力を注ぎ込んでるからトップクラスにいるわけだろうこういう日の当たる人達の陰で、似たようなことをやってきたにもかかわらず良くて無名の漫画家やレーター。02:27:35大量に描くって一言で言っても描きたいという欲求が大きい、何を描くかすぐ決められる判断力とかも含められてるんじゃないかなぁと思い始めてきた欲求が尽きると当然飽きる時間は有限なので判断力がないと進まないちょっと考えれば当然だけどア。毎週19P!そうすることによって、画力が向上します。21:58:44僕、小5です。僕には、好きな女の子がいます。その子は、絵がとても上手で、憧れていますが、僕は棒人間ぐらいしか書けませんでした。23:31:17ただただひたすら絵を描きまくる、と。05:01:14量こなせばある程度までは行く。17:08:48好きこそものの上手なれですねコメントの投稿*コメントは承認制です。反映されるには時間がかかります。他人を不快にする言葉はお控えください。禁止ワードが多い場合はIP規制され閲覧が出来なくなりますのでご了承ください。httpは禁止ワードに設定しています。当ブログは、リンクフリーです。相互に関しては↓をご覧ください。・イラストに関するニュースなど、よくつぶやきます。絵はすぐに上手くならないデッサン、クロッキー、スケッチなどの練習をしたことによってどういう効果があるのかがわかりやすく載ってます。萌え絵の教科書の新刊です。FC2ブログのテンプレート。