(六本木)にセザンヌ展を見に行ってこの絵の構図レイアウトを見た時、私のやり方は間違っていないんだなと感じたことを覚えています。岩波文庫のエミル・ベルナール「回想のセザンヌ」では、エクス=アン=プロヴァンスのアトリエを訪ねてスケッチに同行した約1か月のことが書かれ、当時60代半ばのセザンヌの日常生活や特徴ある性格が描かれています。motif(写生)に朝昼出かける規則正しい日常を過ごし、仕事のスピードはとても遅いと書かれているので上記の風景画が出来るまで10回位は現場に通うのだとすると、終始一貫した構図レイアウトで描いた筈だと思います。上記の絵に垂直・水平の6本の点線を引いてみると、繰返し何日も同じ写生現場に行っても絵に狂いがないよう、どのように工夫していたのかが分かります。他の線についても同じことが言えます。描かずに画面から外すこともできる手前の松の枝葉を、敢えて細部まで画面の中に入れて、遠くの山との遠近感・展望感(景観)を出しているのだと思います。絵の構図は巨匠たちの作品から学べても、表現力のレベルの方は沢山のお手本から吸収することができるのでしょうか。事業内容に個人事業としてリトラルを開業しました。場所のガイドとセミナーの基本メニュー概略をPDFダウンロードで提供します。・[littoral]はフランス語で[海岸の]という意味の形容詞です。・なお、このホームページの内容を設置者の許可なく業務用・営利目的に利用することはご遠慮下さい。