(1883–1959)。大正・昭和初期に「美食倶楽部」や「星岡茶寮」での活動を通じて、魯山人は大胆かつ型破りな発想で独自のもてなしの世界を築くとともに、自らが理想とする器(うつわ)を求めて本格的に作陶の道へと進みます。古陶磁に学びながらも、俎板皿や大鉢といった魯山人独自の美意識が表れた器と、料理が繰り広げるその豊饒な対話は、美食を求める多くの人々を魅了してきました。本展では、「器は料理の着物」として、和食の魅力を追求し、その革新に挑んだ魯山人の作品世界を読み解くことで、彼の自然観やもてなしの精神を結晶させた器と料理の関係を紹介します。魯山人作品のほか、京都の料亭の協力により現代日本の写真家が新しい視点でとらえた写真・映像を織り交ぜた構成で、美を味わう姿勢を貫いた魯山人の世界観を体感していただけることでしょう。1883年京都に生まれる(本名・房次郎)。書家、篆刻家として頭角を現す。営むなか、美食談義が高じて自らが厨房に立ち、古陶磁器に料理を盛り付け客にふるまう「美食倶楽部」を始める。顧問兼料理長として活躍。料亭で使用する理想の器を求めて作陶の道へ進み、北鎌倉に星岡窯を設立。1936年に星岡茶寮を解雇された後は、星岡窯を住まいとして晩年まで作陶に専念し、数多くのやきものを制作した。(人間国宝)の認定を辞退。料理や美食談義にまつわる著述も数多く残している。Wright』などがある。「Materia」を発表。2013年3月には、屋久島の川をアウトフォーカスで撮ったシリーズ「M.River」、同年5月には冬の日本海の夜の海を撮ったシリーズ「M.Sea」を発表。Franceにて個展を開催。2014年4月、ガンジス川の人々を撮った「M.Ganges」個展を開催。France.などに収蔵。国内外で様々な賞を受賞。ファッション美術館他で作品が収蔵されている。1955年東京生まれ。アートディレクター守谷猛氏に師事しデザインを学び、デザインの道に入るが、1984年から独学で写真を学び、1988年の個展を機に写真家への転向を果たす。エディトリアルシーンで発表されたポートレイト作品により注目を集めることになるが、着々とその表現の幅を拡大し、ストーリーを語りかける写真表現で厚い信頼を得る。フランス国立図書館に収蔵される。year(ロシア)/毎日広告デザイン賞部門賞を受賞。2006年より同館研究員として、主に現代美術や写真の展覧会の企画運営に携わる。笠原恵実子」(2010)など。入学、同校の美術史学専攻を卒業。卒業後、ケンブリッジ(英国)に留学。師事し、ラファエロ前派の絵画と黎明期のヨーロッパ写真史をテーマに研究。1979年から4年間パリに暮らす。企業や国内外のブランドの文化、アートプロジェクトでの企画と運営、出版、広報までトータルなディレクションとグローバルレベルでのクオリティー管理で高い評価と信頼を得る。インディペンデントキュレーターとして国内外の美術館、ギャラリーとのコラボレーションに参加し、現在に至る。はこしろ声を大にして言いたい。「アートは育児を救う」。大規模な日本文化・芸術の祭典「ジャポニスム2018:響きあう魂」がまもなく開催。黒木杏紀アートとビジネスの融合イベントが実現。人口減少時代における生存戦略はいかに。WALLは、常にアートからの知的な刺激を受けたい方や、最新のアートに接したい方に、ARTLOGUEのコラムや、美術館やギャラリーで今まさに開催中の展覧会から厳選したアート作品を毎日、壁紙として届けます。壁紙は、アプリ経由で自動で更新。お名前メールアドレスパスワード。