血からワインを作るキリストの絵画11点。我が血液はワインなりを実践した救世主キリスト教ではない方でも、イエス・キリストの血とワイン(葡萄酒)と関連があることを知っている方はいるのではないでしょうか。新約聖書の「最後の晩餐」において、キリストはパンをとって「これが私の身体である」と言い、ワインの入った杯をとって「これが私の血である」と言って弟子達に与えたということから、パンとワインはキリストを表す重要なものになりました。ユダヤ教の過ぎ越し祭では、子羊を殺めてその血を神の生贄に捧げることが行われました。その犠牲は「罪があがなわれる契約の血」とされています。旧約聖書のイサクの犠牲においても、子羊の犠牲の儀が行われています。キリストのパンとワインはそれを象徴しています。教会のミサでそれらが使用されることで需要が高まり、西洋においてワインはメジャーな存在になっていったそうです。「イエス・キリストの聖なる血=ワイン」という構図は絵画でも表現され、救世主自らがワインを作ったり、血をそのままワインとして民衆が飲んでしまう、なんていう作品もあります。血がワインにかわるキリストの絵画11点をご覧ください。http://mementmori-art.com/archives/45692693.html血からワインを作るキリストの絵画11点。砂漠のシルクロード代表の動物を想像で描く沢山の荷物を背中に乗せ、砂漠で歩く印象が強いラクダ。西アジア原産のヒトコブラクダと、中央アジア原産のフタコブラクダが存在し、ヨーロッパには生息していません。中世ヨーロッパの時代、大方の民衆は故郷の村や町で一生を過ごしました。王侯貴族や商人、騎士、放浪の旅人などの限られた者達だけが、シルクロードを通してやってきたラクダに乗るキャラバン商隊、十字軍などの戦争でイスラム側が編成したラクダ騎兵を通して、ラクダを目の当たりにすることができたのです。写真や動画も勿論ないので、人々はラクダの存在を人づてに聞くか写本を見るかしかありませんでした。他の異国の動物の知識も似たようなもので、キリンはラクダとヒョウの雑種であるという噂も流れたほどでした。そのように伝聞だけで想像で描かれたラクダは、「なんか違うぞ」とツッコみたくなる姿になってしまったのでした。ラクダの彩色写本の挿絵12点をご覧ください。全ての写本の名前や年代を特定するのが困難だったので、表記は割愛させていただきます。いずれもパブリックドメイン作品となります。http://mementmori-art.com/archives/45934727.html中世装飾写本のラクダの作品12点。中世・ルネサンス三人の生者と三人の死者の絵画10点。死が運命を告げる、メメント・モリの一種ある日、貴族(権威者)は蓋の空いた棺を見つける。言い、彼等はこう厳かに告げる。「君達も私達のようになる運命だ」とー・・・。この物語は「死の勝利」や「死の舞踏」と同様に、「メメント・モリ(死を思え)」の思想を表現した一つの主題です。人はどのような立場にいても命を落とす。死は必ず訪れるのだから、生前の行いをかえりみよう。いう意味が込められています。東方に起源があるとされており、十字軍によってヨーロッパにもたらされ、13世紀頃にフランスを中心にして広まっていきました。三人の正者と三人の死者、もしくは三名の死者の絵画10点をご覧ください。http://mementmori-art.com/archives/45692140.html三人の生者と三人の死者の絵画10点。Solis〉の挿絵13点。錬金術の極意が綴られた華麗なる写本あけましておめでとうございます。2020年最初の記事はこちらになります。由来する、美しい挿絵が描かれた錬金術のテキストです。最古のものは1532〜35年にドイツ語で書かれたもので、世界中に写本が20種類ほど存在します。写本の挿絵は22枚存在し、動物や植物が描かれた装飾用の枠と、錬金術的な象徴に満ちた図版で構成されています。それらは錬金術による死と王の復活(卑金属からの金の物理的変換のプロセス)や、両極端の性質を持った存在の統合を表しており、フラスコ内部の生物達それぞれが、惑星に関連付けられているそうです。男女が一体となって両性具有となり、魂の卵が産まれ、その創造の象徴である卵に色々施し、孵化させることで完全ともいえる存在が生じる・・・とのこと。挿絵の神秘的な美しさをお楽しみください。これから紹介する挿絵は1582年の大英博物館の写本のものを掲載しております。「太陽の輝き」の挿絵13点をご覧ください。Solis〉の挿絵13点。グリロスの彩飾写本13点。頭と足が合体したような怪物のことを指す、グリロス(頭足人)。頭と足でなくともグリロスと呼ばれる者もおり、厳密に言えば頭部を色々なパーツと組み合わせて作る怪物とされています。グリロスはギリシア・ローマ時代の玉石彫刻から発生したと言われており、中世時代になってヨーロッパ全土へ広がっていきました。宝石の彫刻から始まり、壁や柱、彩飾写本の余白を埋める怪物として描かれ、北方ルネサンスの画家ヒエロニムス・ボスがグリロスを芸術まで高めていきます。絵画の世界へ進出したグリロスは、様々な形態となって美術界に時々姿を現すのです。第二弾である今回は、中世の彩飾写本に登場するグリロスをご紹介いたします。画像の詳細は判然としなかったので、未記入とさせていただきました。http://mementmori-art.com/archives/37884018.html頭足人グリロスの彩飾写本13点。二つの長い耳がぴんと立ち、もふもふとした愛らしい姿をした兎。古代の時代より兎は狩られる運命にある動物でした。自然世界と人間社会、いずれにおいても兎は格好の獲物とされ、肉食獣や狩猟犬、人間の武器に追われて逃げ回るばかりでした。食物連鎖の位置づけはお世辞にも高い方とは言えません。そんな可哀想で弱い立場の兎ですが、西洋の中世彩飾写本の世界では様子が一変します。ペストや戦争、暴虐、裏切りが横行して混乱していた時代、「皮肉に満ちたあべこべな世界」が写本に描かれました。代表的なのが、「兎が狩猟犬や人間を攻撃し、虐げる」というテーマなのです。狩られる側の兎が狩る側に回る。いつかは強者と弱者の立場が逆転するかもしれない、という皮肉が込められた、凶悪な兎の作品13点をご覧ください。画像の詳細は判然としなかったので未記入とさせていただきました。http://mementmori-art.com/archives/37882814.html凶悪な兎の彩飾写本13点。中世・ルネサンストーナメント(馬上槍試合)の絵画13点。中世に流行った騎士による命がけの真剣勝負トーナメント(馬上槍試合)は中世時代に流行った、騎士の技術を争う模擬戦です。日本語では馬上槍試合と言われていますが、団体戦や個人戦、馬上戦から徒歩戦、槍以外の武器の使用など様々なバリエーションがありました。団体戦はトゥルヌイ、個人戦はジョストと呼ばれています。「実技の練習や勇敢さをアピールする軍事演習」という名目ではありますが、初期の段階では命を落とす者が数十人単位で出たり、倒した相手の武具や馬を奪ったり、捕虜にして身代金を要求するという事が行われていました。時代が経るにつれて、騎士道精神が考えられるようになり、形式化されていきました。トーナメントは12世紀に人気を博して西洋中で行われていました。過度の人気ぶりに騎士の本来の仕事である「国や宗教の防衛」がおろそかになったり、死者が出たりすると、各地で「トーナメント禁止令」が出はじめます。13世紀になるとトーナメントの一部であった一騎打ち形式のジョストが盛んに行われるようになり、トーナメントから分離するようになりました。14世紀になるとトーナメントは廃れ、ジョストだけが生き残りました。イングランドでは1342年に、フランスでは1379年に催されたのがトーナメントの最後でした。ジョストは17世紀頃まで残り続け、一時は廃れたものの現代まで伝統が伝えられています。トーナメントについての絵画13点をご覧ください。http://mementmori-art.com/archives/35941216.htmlトーナメント(馬上槍試合)の絵画13点。神話・伝承キュベレーの絵画13点。フリギアやギリシャローマで崇拝された、古き豊穣の地母神キュベレーはフリギア(トルコ中部)で崇拝され、ギリシャローマにも信仰が広まった豊穣を司る地母神です。その信仰は古く、起源は新石器時代までさかのぼるとされています。キュベレー崇拝は男性の去勢に深く結びついています。両性とも考えられていたキュベレーは、ある日去勢されてそこから樹木が生じ、その実に触れた女性が男の子を産み落とします。アッティスと名付けられた息子は王女と婚約しますが、恋したキュベレーがアッティスを忘我状態にさせて彼を去勢させてしまいます。なんと、その光景を見た王様が自らに同様の処置をした為に、キュベレーの熱狂的な崇拝者と男性の去勢が関連付けられるようになったとされています。なんというか、恐ろしいですね^^;また、キュベレーは二頭の獅子(ライオン)を引き連れているとされており、それはアタランテとヒッポメネスの夫婦の物語が関係しています。ヒッポメネスは徒競走に勝利してアタランテを妻とする事に成功しますが、キュベレーの神殿で情事をしてしまった為に、女神は怒って二人を獅子に変えてしまったそうです。(男女の愛は怒るんですね女神様・・・)では、古代の地母神キュベレーについての絵画13点をご覧ください。一部閲覧注意の作品がありますので、ご了承ください。http://mementmori-art.com/archives/36379046.htmlキュベレーの絵画13点。クジラ&イルカの絵画13点。作者の想像力でシュールな怪魚と化す島国である私達にとってはクジラやイルカは比較的身近な存在であり、昔から共生して暮らしてきました。クジラの肉を食べたことがある人もいるのではないでしょうか。西洋においてもクジラやイルカは付近を回遊しており、決して見られない環境ではありません。中世初期時代の海は北欧のヴァイキングが席巻しており、海に乗り出すのは危険が伴う為に西洋の人々は好んでいきませんでした。彼等が次々と海に繰り出していったのは15世紀半ばの大航海時代以降のことであり、それ以前は海は未知の怪物が潜んでいる恐ろしい場所だと思われていたのです。クジラやイルカの存在を旅人や宣教師の話で聞いた事はあれど、見たことがない人が大部分を占めたと思います。見たことがない人がクジラのような巨大な海の生物を描いたらどうなるか。「これがクジラなの?」と思うようなとんでもない姿になってしまいますよね。シュールなクジラ&イルカと思われるの写本挿絵13点をご覧ください。http://mementmori-art.com/archives/34714113.html中世彩飾写本のクジラ&イルカの絵画13点。中世写本の装飾文字人間の作品13点。アルファベットがシュールな生物に変化する皆様は中学か高校の美術の授業で、漢字をイラストで表現するという授業をしたことはありますか?例えば「雲」という漢字をもくもくとした雲で描いてみたり、「猫」と言う漢字を寝転がる猫として描いてみたり。なんと、似たような事を中世時代の西洋人もやっていたのです。中世の彩飾写本に描かれている頭文字は、イラストで描かれているものがあります。それらの多くは人間や怪物、物語のワンシーンで表現されています。漢字は一文字で意味が通じるもので、一文字だとほぼ意味を成さないアルファベットとは異なりますが、西洋の人は様々な面白いイラストでアルファベットを装飾しようとしていたのです。13点の写本の装飾文字をご覧ください。http://mementmori-art.com/archives/34714362.html中世写本の装飾文字人間の作品13点。>プロフィール管理人:扉園(ひその)中世ルネサンスのシュールな絵画をこよなく愛する。師匠はヒエロニムス・ボス。神秘とダークな作品情報を皆様と共有していきたいと思います。鍛冶するヴァルカン(ヘパイストス)の絵画13点。神話と鍛冶場の狭間にいる男達フクロウの絵画15点。弓引く者達の絵画13点。狙いを定め、矢を放つ。近代のメメント・モリの絵画11点。テューアがクラウドファンディングをはじめます!インパクトのある絵画12点。驚愕、おどけ、変顔、絶叫...ひたすら個性が光る作品アルペイオスとアレトゥーサの絵画12点。