今回はトークのゲストはアート・インテリア・建築などいろいろな方のお話を伺いました。最近は住空間を使ったお店、公共空間を使ったお店など、それらをプロのデザイナーが関わらずに創られている刺激的な空間がよく見られます。いった現象を彼らはどう捉えているのでしょうか。今回は、多彩な日常編集化、エキサイティングなビル・リユースの仕掛け人達、情報発信をする異色のブックストアオーナーなど多様な方々にご登壇いただきました。この日だけのためにデザインされた個性的なブースインスタレーション。いつもと違うディスプレイをご協力いただきながらつくり上げて頂きました。足場単管を組んだブースで各賛助会様は商品を個性的にディスプレイされ、又ステージ上で各企業のPRを行っていただきました。場全体が一体となるような構成のなか、多彩な仕掛け人達をむかえ、「今」を感じるスペシャルトークをアリーナ方式にて開催しました。トークのテーマは『デザインの結界』、プロとアマを分ける結界はあるのか?専門性とは?21世紀に入りプロが介在せずに家ができたり場が出来たりあるいは店が出来ていることに対して、世の中何かが変わってきているのではないだろうか。いった時代の呼吸感をお持ちの方に、活動を通じて感じられていることを聞いてみました。20:30関西で活躍する40歳以下のデザイナーを表彰。年間を通してその年に、デザイン活動を通じて最も活躍した40歳以下の『若手デザイナーを中心に“人”を引き出す』ことに軸足をおいた企画であるということです。域に根ざした文化や伝統の継承と進化に対する貢献度が選考基準となりました。名、準グランプいたしました。橋口新一郎(橋口建築研究所)以上3名の方が受賞されました。22:30JCDのデザイナー達が趣味を越えて活動するバンドによるライブパフォーマンス。昨年に引き続き冬のイベントが今年も再現しました。ライブ出演協力はプロ顔負けの3バンド。<デザイナーアクセスを終えて・・・>今回のイベント終了後にお聞きしました賛助会員様からのご意見は大変貴重な内容でした。「今後参加しない」...ライブの意味は?今まで聞こえにくかった言葉の数々...私自身このようなご意見を聞かせていただき大変よかったと思います。集客人数だけにこだわらず内容はどうだったのか...私自身も今まで気になることが、いろいろありました。「デザインの世界はグローバルな環境になり、インテリア・建築・グラフィックのさまざまな人たちとの交流が活発になりました。「デザイナーたちは気の合う人たちで集まり会費を払うような協会などに参加しなくても」いろいろなイベントを企画していく活動を始めました。今回のトークは、あえてそんなことを考えながら人選してみました。◆賛助会員様の展示方法ディスプレイ方法は単管パイプで構成しました。この方法の反省点として会員の方々ともっと打ち合わせの時間を取り、構成の仕方を考えるべきでした。◆自己満足的なライブ賛助会員さんにご迷惑な場だったのか?反面、グローバル化され均一的できれいな個性のないデザインに対して何か提示もしていけるような場を考えたいとも思うのですが質量とは何か...空気を造るとは何か...今回のイベントは今後の活動を考える上でのターニングポイントだったのかなと考えます。