私がずっと若かったころ、五十歳になればわかるようになるよと言われた。なんにもわかっていない。ーエリック・サティお金を貯めていつか、アートセンターを建てたいんだ。美術について知っている知ってないに関わらず、話ができて、いつも最高に激しい作品が展示してある。そんな場所を作るのが夢なんだ。今回はオンゴーイングの過去作を展示に入れるキュレーションを考えてみる、という事をやります。デアペルに2012年に行った時にやってた展示を観て驚いたのは新作とずいぶん前の白黒のパフォーマンスの映像(白黒フィルムの映像で終わりにデアペルのロゴが出てくるところから、この作品はデアペルで過去に発表されたものであり何らかの権利をデアペルがもっている事が予想される)が同時に展示してあったとこだった。いうのオンゴーイングでも出来たら良いのにな、階段の壁の所にちっちゃいモニターで例えば和田ちゃんの昔のパフォーマンスの映像とかがあって、例えばポリティカルなテーマの企画展だけど厚みがでて、なおかつそれがそのスペースのアーカイブの中からサラッと出してるみたいなの出来たらカッコいいのになぁ、と思った。Bloomの展示を見る事ができる。いう歴史的厚みみたいなのを感じさせるやり方ってヨーロッパの美術のカッコいいところだな、と素直に憧れる。まとまった時間が経つと作品ってカッコよくなるよね、なんでだろうか。過ぎていった時代がアウラみたいに変容して映像の絵肌なんかに取り憑くんだろう。和田ちゃんの作品とかだってそういう風に扱われてるところが見てみたい。して、それをやらないスペースは成長しないまま擦り減るんでは?草臥れた老兵をただ追い出すのでは無く、彼らの残骸でまだ遊べると思う。そんな事をオンゴーイングはやった方が良いのではと小川くんに提案した所からこの展覧会は始まった。(まだまだ始まらないが。)例えば12年前の作品を再制作してもらって、あるテーマをもって並べる。それだけでも面白い展覧会ができるはずと進言すると、「じゃあ正也やってよ」と小川くんに言われた。なんで俺がやんのよ?わけわかんないけど、言い出しっぺという事で、面白そうだし、タイミング的にバッチリ時間あるし、やってみる事になったというのがこの企画のはじまりです。事を急がずまずは小川くんと話すところから展覧会を作っていこうと考えています。高村瑞世2019年の末ぐらいに、千葉くんにOngoingでの展示を頼んだところ、過去の展示を再構成するキューレーションのようなものだったらやれるかもという返事をもらった。吉祥寺のOngoingが一度閉まることもあり、オープンから13年間にわたる活動を振り返るような展示をやってくれるのだと勝手に思いこみ楽しみにしていた。会期も近くなってきたので、千葉くんに展示の内容を聞いてみたら、展示はしないとのこと。ギャラリーは空っぽの状態で、会期中ずっと話をするというのだ。お休み前の最後の会期ということもあり、僕はなんだか拍子抜けしてしばし言葉を失った。Ongoingが一度閉まるとわかってからここ1年余り、ものすっごく気合の入った展示がずっと続いていたことも影響していたと思う。なんだか整理がつかないまま、ちょうどいま開催されている千葉くんの大規模な個展を観に行った。会場に一歩足を踏み入れた瞬間に千葉くんワールドが広がっていて、大舞台に気後れすることなく、これでもかと彼の素晴らしい作品が並んでいた。時間をかけてみていくと、そのいくつかに以前彼がOngoingで発表してくれた作品やパフォーマンスとの繋がりが垣間見えて、なんだかすごく嬉しくなった。これまでOngoingで作品を発表してくれた沢山の作家たちの現在に、Ongoingでの経験が何らかでも繋がっているのなら、あの場を続けてきた意味は少しはあったのかもとぼんやりと感じだ。今日から10日間、千葉くんとどんなことを話そうか。空っぽになったOngoingの空間を前にして、そこに流れるこれまでとこれからの時間を想像することで、それが再びここに集う作家たちそれぞれの未来に繋がっていくのだとしたら、とても大事なことだと思う。千葉くん、どうぞよろしくお願いします。