具象彫刻界を代表する佐藤忠良氏の生誕100年と戦後1年を区切りにした大がかりな展覧会。代表作の彫刻(ブロンズ)約70点を始め油彩画、水彩画、デッサン、以来を受けて制作したメダルなど合わせて350点が展示され、創作の歩みを振り返っている。(現札幌西高)に入学、20歳で絵画を勉強するため上京するまて札幌にいたことから本道とのかかわりが深い今回の札幌での展覧会は、同氏が2011年3月、老衰のため98歳の生涯を終えてから初めての大規模な内容。までブロンズの彫刻を中心に1942(昭和17)年頃ペン、水彩で描いた作品『母』から油彩、絵本原画や雑誌の表紙絵などから絶筆となった2011年1月の鉛筆・クレパスで描いた『山茶花』まで多彩。「佐藤忠良の決定版」と語り、具象彫刻界をリードしてきた全容を浮きぼりにしている。札幌芸術の森美術館に佐藤忠良記念子どもアトリエ、宮城県美術館には佐藤忠良記念館がある。札幌市南区芸術の森2-75、札幌芸術の森美術館で5月26日まで。観覧料一般1000円、高・大学生600円、小・中学生400円。「楽しんで使っていただきたい」―。数々の草花を表現した大小の器、コーヒーカップ、花器、陶板、マグカップなど約300点を出品。グループ展で意欲的に発表しているが、個展は久し振り。スイセン、シロツメ草、桜、朝顔、野ブドウ...数え切れない草花を素焼き状の容器類に絵のように描き、釉薬をかけて本焼きして仕上げる。全体に淡い白系、ブルー系の地に草花が優しく浮き出るように表現されており、心が和む。使う陶土の約70%は、地元・江別市のれんが土。電気窯で1190度の温度で焼成する。台を載せる棚足、花ごよみの皿などの他「積丹の浜辺に打ち寄せられたガラスを活用した」という作品『あかり』など多彩な展示。5、大五ビル・ギャラリー大通美術館で28日まで。裕子(しんばやし・ゆうこ)さんキャリア20年以上。江別のれんが土を使い草花を下絵付けした取り組みを続けている。1995年に『なな窯土裕陶房』を開窯。ナナカマドは江別市の木。「燃えにくく、花や実の美しさにひかれました」。1952年札幌市生まれ。道内各地の風景を描いた水彩画と花、野ブドウなどを描いた静物、さらに油彩、墨絵など多彩な作品を発表。メーンの水彩画は26点。マイカーで道内を走り現場で描いている。昨年に次いで29回目の個展。定年退職してから水彩画に。風景を丁寧に描き、すっきりとした空気感。明るくスケールも大きい。マジックペンで直接描き、水彩絵の具で仕上げている。した構図の『釧路湿原初秋』...本道の風景の魅力を入念に描き込んでいる。4条3丁目3-15、ギャラリー北のモンパルナスで27日まで。敏忠(まなべ・としただ)さん画材用具、寝具類を車に積み込んで家を出たら4~5日は帰宅しない。「旅先で色々な人との出会いがあり楽しい」。絵筆は徹底した現場主義。今秋、ロシア・ノボシビルスク市で3人展を開く。1938年名古屋市生まれ。入賞・入選者の作品合わせて80点が多彩な工芸の美を競っている。同展は、1973(昭和48)年に任意団体として第1回展を開き、83年にそれまでの北海道手工芸協会から現在の名称に改め、さらに90年から公募展として再出発した。無いのは絵画、書くらい。今年は東京、岐阜県からも応募があった。受賞作が会員、会友の力作と共に工芸の美を競っている。入賞・入選者25人中10代と20代が全体の48%を占め若いアーティストの進出が目立った。Part2』はリズミカルな抽象構成が印象的。20日にホテル札幌ガーデンパレスで授賞式が行われる。札幌市中央区南2東6、札幌市民ギャラリーで21日まで。なく抽象派作家だけの美術家集団は全国的にも珍しい、と言われている道抽象派作家協会が1974年に第1回展を開いて以来40回展を迎えた。わせ14人が、油彩を中心に40点を出品、記念展を飾っている。第1回展からの同人は、事務局の今荘義男さんと佐々木美恵子さん。これまでにメンバーも同人数も変わってはきたが、今荘さんは「目標があり、責任感がありチームワークもよい」と語り、毎年開催して来た。今回の一般出品者は7人。うち小川豊(小樽)宇流奈未(札幌)荻野不二男(紋別)平川玲子(岩見沢)の皆さんは初出品。独自性を発揮、新鮮な印象を与えている。7人の同人の皆さんも新たな展開に挑戦しており、意気込みが伝わってくる。今荘さんは「若手に出品の機会を与え、将来は移動展も開きたい」と′′抽象の美”追究に情熱を傾注している。札幌市中央区南2東6、札幌市民ギャラリーで14日まで。伸展』6月26日からロシア・ノボシビルスク市で個展を開く作者が、200号の油彩3点を中心に大作14点を発表。裸婦を描いた作品は生命感に富み、風景の作品は大きなスケール。若いアーティストを育てている。裸婦像は宵の札幌や中国・上海の街、さらに原野を背景に白い裸体が浮き出るように描かれている。前方を鋭く見つめており、迫力感と共に生命力がみなぎっている。何かを訴えているようだ。風景は冬の『ウトナイ湖』、落日の『原野』など空気感に富み、堂々としたスケール。「ロシア展を意識して描いた」という。札幌の『大通公園』は、全体がイエロー調。女性像には黒系を生かすなど独自の感性を見せている。札幌市中央区北1西3、札幌時計台ギャラリーで13日まで。伸(たかはし・しん)さんロシア展は、ノボシビルスク国立美術館で開かれ、6月27日には講演会も。3月に12回展を開いたサッポロ未来展を全面的に支援している。1950年苫小牧市生まれ。1930(昭和5)年に創立された独立展が、昨年10月、80回記念展を開いた。その後11月の大阪を皮切りに全国の主要都市で移動展を続けており、本道では08年以来5年ぶりの開催。100号から200号の大作109点が展示され、豊かな個性の競作になっている。独立展は、札幌市出身の三岸好太郎が創立会員であったことから本道画壇とのかかわりが深い。作品は、フォービズム(野獣派)を起点とした個性的な美を特徴としながら「近年は時代の旗手として新たな美を追求している」としている。本道の60人と本州各地からの49人。さん(札幌市)宮地明人さん(岩見沢市)が奨励賞を受賞した。会場いっぱいに展示された大作は人物を中心にストーリーを、あるいは大胆な構図で展開、さらに思い切った空間構成などを色彩豊かな描き込み、迫力感が広がっている。描く気迫が伝わってくる。札幌市中央区北1西17、道立近代美術館で14日まで。「三岸好太郎と北海道の独立展の作家たち」が6月23日まで開かれている。被災された方々を元気づけたい」―“動いていく花々”をテーマに会場いっぱいに多数の生け花を展示、華やいだ花展。昨年の“サクラ・忘れないで”に次ぐ個展で通算4回目。コブシ、トルコキキョウ、桜、桃の花...16鉢に生けられた数々の花が、美を競うように展示されている。花を毎日生け替えて“動く花展”として見せている。この変化する花の表情を写真に収め、アルバムにして被災地の岩手県の知人に送り元気づけたい、としている。会場に支援の募金箱も。会場中央の桜と桃を生けた高さ1・8メートルの大作を中心に色とりどりの花が競い合うように並んでいる。1人の花展とは思えないような展示。生け替えは、訪れるファンが見守る中でも行っている。札幌市東区本町1条1丁目8-27、茶廊法邑で7日まで。桃櫻(ほりた・とうよう)さん「毎日変化していく花展を見ていただきたい」。作品を一定の状態に保つには長くても3日が限度という。それを逆手に取り毎日生け替えている。「私自身新たな挑戦です」。各分野で活躍している北海道のアーティストを、写真入りで分かりやすく解説しています。スタンダード・デザインラボ。