どおりで書いても書いても終わらないわけだ。離れ小島の閉鎖的な村社会に都会から来た妊婦が順応できず苦しむ話。音響さんが見つからなかったので、出番でない役者が生音で効果音や音楽を演奏する演出にしました。物語自体は好きだし、効果音演出もよかったけど、以前の野鳩を求めていたお客さんは戸惑う、通好みな作品に。映画『ドッグヴィル』みたいに何もない空間に背景が見えてきて、なかなかよかったんですけどね。)前回、行き届かなかった部分もあったんでリベンジしたい、と急遽企画した公演。空いてる劇場が見つからず古民家でやることになりました。会場でお酒を販売したり、なんか畳で居心地いいし、結果オーライでした。これはめずらしくタイトル先行で決まった演目。映画『もらとりあむタマ子』の最後のセリフが自然消滅で。なんか、なつかしくていいなと。そこからシャンプーの名前みたいな題名にしたいな思ってこれにしました。別役実の本を読んでたんで、不条理劇に。タイトルから筒井康隆の『残像に口紅を』が思い浮かんで。未読だけど内容は知ってたので、そこから発想していきました。「物語」と冠してるけど、野鳩で唯一ストーリーがない演目かもしれません。笑いと切なさのバランスもよく完成度高いし、後期野鳩では一番好きな作品です。Vol.3」参加作品2014年10月15日(水)~21日(火)〈全3ステージ〉こまばアゴラ劇場ダンサーのKENTARO!!くんに誘ってもらった、ダンスと演劇と音楽のフェスの参加作品。終わってから約2週間でゼロから構想して完成させた30分の短篇。短期間で作った割には新しい試みもありクオリティも高いと思います。STAIRSのダンスがタダで観れて、楽しかったのにあっという間に終わってしまいました。このフェスの打ち上げで他劇団の主宰者に作品の感想を求められた時、正直に「生理くさかったです」って言ったら、あからさまに不快な顔されて「野鳩は精液くさいですね」って言い返された。ここで重要なのは「精子」ではなく「精液」という言葉を選択した彼女のセンス。そのこだわりのチョイスもまた「生理くさいな」と思ったのでした。最後に若い女性に思いっきり嫌われた公演。作品は生理くさかったけど、ぼくはあなたのことかわいいと思ってました。妊娠を告白されまして、じゃあそれ込みの内容にしようと。女の一代記ものをやりたいというアイデアもありましたが、内容が生理くさかったので却下。出産退職する社員が勤めているオフィスの一日を多面的に見せる喜劇に落ち着きました。しまお原作っていってもそのまま使ったものはほとんどなくて、原作からエッセンスを取り出してしまおさんになったつもりで書きました。この公演の一番のトピックといえば、しまおさんの降板。野鳩にとっても出演者降板は初めての体験。初日の場当たり中にしまおさんが出血を訴え病院へ。本番3~4時間前に切迫早産でドクターストップ。結局ぼくが代役することになりました。3週間ぐらい前に「演技できません、アドリブでやらせてください」ってメール来た時は激昂したけど、そのおかげでセリフ覚えの悪いぼくでも対応できたんで、色々きれいに収まった感じです。個人的に、有りものや固有名詞を雑に扱って笑いをとってるものが苦手で。その手つきの品のなさが透けて見えた瞬間に引いてしまうんです。野鳩ではあえてそれらを使わない方向でやってきたんですけど、この作品は原作ものってこともあってその禁を破ってます。千本桜ホール異色作と呼ぶ声が多かった作品。自分的には普段と変わりなく、いつも通りに作ったつもりだったんですけど。スタンドバイミー的前半が、主人公の執筆する自伝小説だったことが明かにされ、過去の記憶をめぐる物語になっていく、という内容。完全に素舞台だったので、音響照明で見せるためになかなかシビアなきっかけがテンコ盛りの演出になりました。自分は劇作家タイプではなくて演出家タイプだと思っていて、最近それを本当に痛感します。