KRUSHがソロ活動25周年にして“初”となるラップアルバム『軌跡(キセキ)』をリリースした。KRUSHの“初”...という時点で十分に衝撃だし、既に聴いてどハマりしている方もいるだろう。未聴なら、また今、日本のヒップホップシーンで何かが起きているらしいと、少しでも気になっているのなら、まずこの作品から耳を傾けてみることをお勧めしたい。これは、その何が起こっているかの回答のひとつだ。KRUSHのトラックを迎え撃つ、参加アーティストの顔ぶれがそれを象徴している。II、5lack、志人...この面子は確実に現在の日本のヒップホップシーンの最前線の一端を写していると言って過言ではない。KRUSHの4半世紀に及ぶ活動の軌跡が生んだ、インスト含む珠玉の10曲。それは疑いなく奇跡でもある。KRUSHに、新作について話を聞いた。HDM:KRUSHさんの初のラップアルバムである以上、衝撃を受ける覚悟はあったのですが、それでも予想を超えて余りある面子でした。最初に、今作『軌跡(キセキ)』の人選について伺いたいです。KRUSH:僕も含め、同じ時代からやっているMUROやTwiGyがいて、その下の世代にRINOがいて。今やそのRINOが先輩と言われ、その下にもアーティストがいっぱい出てきている。まわりを見回すと昔とは違って、スキルを持っている人、独自の切り口を持っている人、色々なタイプのラッパーがいてシーンが熟してきている。僕もそんな中で25周年。いつか日本のヒップホップの、ラップのアルバムを作りたいというのは昔からずっと頭の隅にあった。それが、やっと実現した感じかな。GO)でやっていた、なんか原点に戻ったというかね。それで若い人を何人かセレクトしつつ、昔からやっている人にも何人か入ってもらって、ちょっとアルバムを引き締めてもらえたらなという気持ちでやったんだけど。それこそTwiGyもやりたかったし、10曲じゃ足りないよね。1度に全員はできないし、今回はこの面々に声をかけさせてもらった。KRUSH:大体見えてたかな。KRUSH:世代を跨いだラッパーに参加してもらって、という形かな。RINOが見てきた世代はMUROなんかだろうし、MUROの名前も出たんだけど、いっぺんにやるのは無理だから、その上の世代の代表として今回はRINOに1発やってもらおうかなと。今回は最初から10曲って決めてたから。KRUSH:サイズ感もそうだし、制作時間の問題もあったし。無理して詰め込みすぎて、妥協しちゃうのもイヤだったから。若い才能と昔からやっている腰の座ってる連中を一緒にしたかったというのが、最初にあった。HDM:『軌跡』という映画のサントラのようなというか、それぞれ全然バラバラのスタイルのラッパーが集まりながら、一体感があるのが不思議でした。KRUSH:みんな、これだけ個性があるじゃん?だから日本のヒップホップも成熟したなと思ってるよ。これからもどんどんでかくなると思うんだけど。MURO、TwiGy、RINO...昔から個性的なラッパーはいたよ。それ以上に今はそういったラッパーがすごく増えているし、いろんな色を出せるようになってきている。そんなラッパーが今回は集まっていて、僕も自分を癖がある...決してスムーズで綺麗な音を作るタイプじゃないと思っている。80年代、90年代からヒップホップにリアルタイムで関わってきた僕という人間が、その音を彼らにぶつけたらどうなるのかなっていう。いう気持ちでやりましたね。心配はあったけど、でも、そこしかできないし、彼らもそこしかできないと思うんだよね。ヒップホップというところで。それは絶対ぶつけるべきだなと思って、すごくハラハラしながら作った。それを全部並べたら、意外とカチっときた。自分の世界観も出せてると思うし、みんなが想像力をちゃんと働かせてくれて、真剣にトラックに向き合ってくれた。その思いがすごく曲に入ってるし、伝わってくる。すごくみんなには感謝してる。KRUSH:色々チェックしてリストを作ったんだ。今回参加してくれた人たちはもちろんそのリストに入ってる。それで更に音を聴いたり映像で見たりして、僕が全部選んだ。OMSB君に関しては、結構前...(OMSBの)1stアルバムが出るか出ないかの頃に地方で会って、デモテープをもらったことがあった。その当時から結構独特の怪しいビートも作るし、ラップも個性的だったから、いずれはやりたいなと思ってた。絶対2人で形にしとかないとまずいと思ってた。HDM:いま志人さんの名前が出たので伺いたいです。KRUSH:最初からそうではなかった。ビートを投げたら、あの詩とタイトルを彼が付けてきた。詩の内容も「自分自身をちゃんと見ろと」と、みんなに投げかけて終わる。内容もやっぱり彼独特の切り口で、詩の内容はね、やっぱ彼の目線、見ているところが、なんか今回のアルバムの最後に1番ふさわしかった。全部並べてみて、これはもう絶対最後しかないだろっていう。HDM:そうなんですね。確かに普通に聴いていても、この曲が最後としか考えられません。KRUSH:そこはみんなラッパーに任せてる。それでびっくりするぐらいハマったっていうか。HDM:それぞれがそれぞれの“宇宙観”みたいなものが表現されている気がしました。KRUSH:まず、今回はメールと電話のやりとりだけで、1度も会ってないんですよ。お互いに目指しているところがパッと見えれば、そこに向かっていけるからね。BOSS(ILL-BOSSTINO)とやる時も、すごくそれが大切なんだけど、ピタッとくるその...「そこですよね」っていう。その共通点さえ見えればできるのかな。...とは思ったけどね。一緒にスタジオに入ってくだらないことを喋りながらやるのもすごく素晴らしい作業だけど、メールや電話だけのやり取りの場合は、その音楽の中だけの世界だし、こういうことを表現したいのかな...みたいなことを考えつつ構成していったり...もう探り合いだから。ある種緊張感があった。いう部分まで含めて、一緒にやる、曲を創るというのは、刺激を受けるものを持っている人たち、見ている世界観や表現の仕方とか、自分に持ってないものを持ってる人たちばっかりだから。それはものを作る人間としてすごく興味があるわけで。僕らは音楽をやっているけど、凄い写真を見れば「スゲェ」って思うし、絵を見てもそうだし。DJ同士のセッションもそうだし、そういう“何か”を持っている人たちと仕事するのはすごく楽しいよね。それに対して返ってくると、またこっちも考えさせられるし。やり方としては、2曲、もしくは3曲を各ラッパーにデモを送って、「1曲トラックを選んで、いつもの自分なりの感じでいいから、自分なりの軌跡を歌にして欲しい」と頼んだ。みんな自分でトラックを選んでるし、そのトラックから多分色々インスピレーションを受けて、フロウまで全部含めて、それぞれ詩をつけてきた。5lack君なんかはどっちかと言えば普段はメロウな感じだけど、そうじゃなくて、彼はあえてあのヨレたビートを選んできたんだよね。いうのってKRUSHっぽい音だと思うし、逆に5lack君は普段とは違う、ああいう音にトライするっていう感覚があったんじゃないかな。普段とは違うことをやる方が楽しいじゃない?せっかくやるんだからっていう。かたら、そういう気持ちも彼にはあったかもしれない。HDM:いつになく攻撃的な5lackさんで、驚きました。