こちらの方が直接的な表現で意図が伝わりやすいです。谷崎の本はどれも最初は格式高い日本語にたじろぐのですが、読んでいくと魔術に取り込まれたように病みつきになるんですよね。谷崎の文章にあわせて写真を掲載していて、陰翳礼讃の世界観がより視覚的にイメージしやすい仕上がりになっています。写真も光と影を活用したアートであることには違いなく、太陽の光をどこまで入れ込むかによって、同じ景色でもまったく仕上がりが変わってきます。(よく日の出や日の入りは「ゴールデンタイム」と呼ばれます。)そういう意味では、光と影の表現は、「文章」よりも「写真」が得意とする領域なのかもしれません。そこをあえて文章のみで表現したところに、この本の魅力がつまっているといえるでしょう。この記事では、紹介されているテーマの中でも気になったものをいくつか取り上げてみます。紹介されているテーマ西洋から輸入された文明の利器について文明の利器を取り入れるのにも勿論異議はないけれども、それならそれで、なぜもう少しわれわれの習慣や趣味生活を重んじ、それに順応するように改良を加えないのであろうか照明、暖房、そして便器など、西洋から輸入された文明の利器について語られます。日本人の趣味趣向にあった形で進化すればよかったのにと嘆いています。西洋人が頭から不浄扱いした「厠」でさえ、日本人は「風流あるもの」に変えてしまったといいます。「さえば日本の建築の中で、一番風流にできているのは厠であるとも云えなくない。今となっては、かえって「別棟にある廁」など面倒で嫌う人の方も多そうですが。戦後になると照明や暖房などが「品質の良い日本製品」としてもてはやされたのも、皮肉ではあります。声や音楽における「間」について蓄音機やラジオにしても、もしわれわれが発明したなら、もっとわれわれの声や音楽の特長を生かすようなものが出来たであろう。機械にかけたら「間」は完全に死んでしまう。そこでわれわれは、機械に迎合するように、却ってわれわれの芸術自体を歪めて行く。彼等の都合のいいように出来ているのは当たり前である。云う点で、われわれは実にいろいろの損をしていると考えられる。20世紀に入っても日本に音楽が輸入されなかったとしたら。ビートルズが流行らなかったり、黒人音楽であるジャズが入ってこなかったとしたら。違った音楽文化になっていたでしょう。「話術」に関しては今の時代でも理解できる部分はあります。声が小さく、言葉数が少く、間を大切にする。日本語は力強い演説には不向きですが、場に溶け込むにはよくできた言語ではありますね。浅く冴えたものよりも、沈んだ翳りあるものを好む。時代のつやを連想させるような、濁りを帯びた光なのである。西洋人は食器にも銀や鋼鉄やニッケル製のものを用いてピカピカに磨くが、われわれ日本人は「光るもの」を嫌うといいます。東京に住んでいた頃、合羽橋の陶器屋へ行っていくつか食器を買いましたが、「形が均一でピカピカのもの」よりは「形が不揃いで手道具感のあるもの」を好みました。民藝の100年」と題された展示会がありました。100年経っても民芸の価値が再評価されているのも、日本人に馴染み続けるものだからかもしれません。料理やお菓子についてかつて漱石先生は「草枕」の中で羊羹の色を賛美しておられたことがあったが、そう云えばあの色などはやはり瞑想的ではないか。夢みる如きほの明るさをふくんでいると感じ、あの色合いの深さ、複雑さは、西洋の菓子には絶対に見られない。クリームなどはあれに比べると何という浅はかさ、単純さであろう。クリームのディスりっぷりに笑っていまいました。生クリームとあんこの入ったどら焼きなど、どうなってしまうのでしょうか。それはさておき、確かに羊羹は深みのある色づきをしていますね。あのねっとりとしたつやのある汁がいかに陰翳に富み、闇と調和することか。白味噌や、豆腐や、蒲鉾や、とろろ汁や、白身の刺身や、ああ云う白い肌のものも、周囲を明るくしたのでは色が引き立たない。闇というものと切っても切れない関係にあることを知るのである。照明を落とした空間のほうが料理が美味しく見えるということがあります。これは和食に限らず、洋食でもレストランでは演出として間接照明がよく利用されている様子をみかけます。和食は淡白なものが多いので、単純に明るすぎる照明では料理がコントラストで負けてしまうということもあるのだと考えます。その闇に沈潜し、その中に自らなる美を発見する。われわれ日本人は、日常に美を見出すのが得意だということでしょうか。前出の厠もそうですが、「なんでもないものをいかに美しく見せるか」ということにこだわる人種なのですね。生花にせよ、茶道にせよ、常に「引き算の美学」を感じます。なんとカッコいい表現でしょう。