授業でソナタ形式を教えるけどいつもうまくいかない女性コンサートで交響曲やピアノソナタを聴くけど、ソナタ形式を理解して聴いてみたいこんな方に向けた記事です。ソナタ形式は中学校2年生の音楽でベートーヴェンの「運命」の鑑賞で学習する音楽の形式(型)の一つです。本格的に勉強しだすと複雑で、中学生が教わったり理解するのもなかなか難しいです。今日は元作曲専攻、ソナタ形式を作曲したこともある音楽教員のコギトが、ソナタ形式を図解を交えてわかりやすく解説していきます。この記事を読むメリットソナタ形式の基本についてよりよく理解できるソナタ形式の曲の分析ができるようになるソナタ形式について人に教えることができるようになるソナタ形式を学んでいる中学生の方は授業の復習やテスト対策に音楽の先生は指導案をまとめる参考にコンサートで交響曲などのソナタ形式の曲を聴く方は鑑賞の予習に是非最後までご覧ください。ソナタ形式の基本を知って曲を分析してみようソナタ形式のざっくり全体像ソナタ形式は音楽の形式です。ポピュラー音楽の場合も、Aメロ、Bメロ、サビ、などの部分があって曲が構成されていますよね。3部分に分かれています。図で見るとこんな感じです。自作教材のスライドから(ダウンロードできます!)主題(テーマ)とは「曲の中心となるメロディ」のことです。「2つの主題(テーマ)はこれ」と提示して(提示部)主題(テーマ)を使って曲をもりあげて(展開部)最後は元のテーマに戻ってきて終わる(再現部)というもの。提示部も展開部も再現部も、全曲を通して同じ2つの主題(第一主題と第二主題)が使われて作曲されている、という特徴があるわけですね。全部同じテーマが使われているのか。「同じメロディだけど感じが違うな」とわかります。再現部では曲が始まった時の調と同じ調に戻ってきます。「また最初と同じ雰囲気に戻ってきたな」と思ったらそこからが再現部。3部形式とソナタ形式の違いは?3部形式はA-B-Aという構造の形式で、3つの部分からなり、ソナタ形式に一見似ています。3部形式の中間の部分(Bの部分)と最初のAの部分とは全く別の音楽やメロディが使われます。同じテーマが使われて展開している(ソナタ形式)かという点で違いがあります。ソナタ形式の各部分ここからはソナタ形式の各部分について少し細かくみていきましょう!図解するとこんな感じです。序奏(イントロ)第一主題が出てくる前の部分が「序奏」です。始まるサインは主調の主和音(ハ長調ならドミソ)がはっきりとでてくることが目印。安定した和音が登場して、本格的に曲が始まった印象のあるところが第一主題になります!提示部の役割は、第一主題と第二主題を「これが主題です!」と紹介することです。平行調(ハ長調)ソナタ形式の大事な特徴として、二つの主題は「対比」されるというのがポイントです。短調の曲の曲の場合は簡単で、第一主題が短調で悲しく・重く・暗く演奏されるなら、第二主題は対比されて明るく・幸福な主題が演奏されます。長調の曲の場合は第一主題が例えば堂々としたフォルテのフレーズだとすると、第二主題は可愛く、ピアノで奏でられる、というような対比の仕方をします。(第二主題が短調となることはほとんどありません)このような異なる、対比された性格の二つの主題が現れるのが「提示部」です。終わったあと、一旦提示部をしめくくるために「小結尾」が置かれることもあります。第二主題からそのまま流れるようにして作られることが多いのでどこからが小結尾なのかは判別がつかにくかったりする。小結尾が終わると提示部終了です。提示部は2回繰り返しされる曲も多いです。提示部が終わると、一旦音が鳴り止んで第一部終了のような雰囲気になることが多いです。その他に展開部の始まりを見分ける最大のポイントは転調です。展開部が始まると、提示部の調以外の調で第一主題や第二主題が登場します。曲が区切られて、また主題が出てきたけどちょっと音の高さとか感じが違う!と感じたら、そこが展開部の始まりだと思って正解。展開部の役割は提示部で示された2つの主題を料理して曲を盛り上げることにあります。主題を演奏する楽器が変わったり主題を演奏しながらどんどん転調させていったりこんなことをしながら曲を盛り上げていきます。展開の仕方は曲によってさまざま。2つの主題をこれでもかと使い尽くしたり、他の楽章の旋律まで登場させる曲もあれば、どちらかの主題が一切登場しない、というようなシンプルな展開もあります。再現部に移るタイミングは曲の「主調」に戻ることでわかります。提示部で演奏された第一主題がそのままの形で(厳密にはそうでもないですが)現れることで始まりがわかります。男子なんかもどってきたぁー!という感覚が聴いているとありますね。再現部でも提示部と同じ流れで第一主題と第二主題が提示されますが、この時の調は以下のようになります。平行調(ハ長調)↓再現部はこうなります。同主調(イ長調)曲が終わりに向かっているため、主調の主の音を守ろうとするところがわかります。再現部の流れは提示部とほぼ同じ。同じわけではなく、少し端折って短縮した形(「もうわかってるでしょ?」という具合に)で進みます。結尾部(コーダ)最後に曲を終わるための結尾部(コーダ)が存在します。コギト先生あっさりと締めくくることもああれば、「第二の展開部」と言われるくらいに盛り上げて最後のクライマックスを形成する場合もあります!主調から外れることもありますが、主調に戻って曲を終わります。ソナタ形式の基本を知って曲を分析してみようソナタ形式の基本について大まかに理解できたのではないでしょうか。構造が頭に入っていると、作曲家がどういう方針で曲の流れを作っているのかわかるようになります。曲の地図が手に入ったように理解できるようになります!今回の記事を参考にソナタ形式の曲を聴いてみてくださいね。わからないことなどがあればTwitterで質問のコメントやDMをいただければお答えします!ベートーヴェンの「運命」第一楽章を詳しく分析した記事も用意しています。【まるわかり】ベートーヴェン「運命」第一楽章を分析・解説!(交響曲第5番)ソナタ形式を授業で教える自信のない先生へわかりやすく、簡単に「運命」の鑑賞授業ができるダウンロード教材を用意!音源付きでわかりやすいスライド(keynote、PowerPoint)ワークシート付きオリジナル動画付き授業の準備がこれだけでOK!という内容になっています。無料でネットに落ちている指導案やワークシートとはまったく別物の作り込んだ教材。時間をかけずに、わかりやすい授業を簡単にすることができますよ。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。伴奏アレンジや合唱、合奏編曲もできます!国立大学の附属学校で研究主任&教育実習など経験あり。大好きな教材づくりで全国の音楽の先生の役に立ちたい。自分の仕事を全部音楽関係にしたいから教員をやめて独立を考え中。アマチュアコンクールで全国入賞経験あり。温泉とサウナと甘いものと犬猫が好き。伴奏アレンジや合唱、合奏編曲もできます!国立大学の附属学校で研究主任&教育実習など経験あり。大好きな教材づくりで全国の音楽の先生の役に立ちたい。自分の仕事を全部音楽関係にしたいから教員をやめて独立を考え中。アマチュアコンクールで全国入賞経験あり。