増島:「海を渡る・・・」と言うのは古い表現になってしまいました。野茂投手のころはそういった感覚だったかもしれないが、今はそういった感覚はないです。山本:今では学生のころからシーズンを選んで海外で暮らす事が当たり前になってきています。(スキーとか雪を求めて)工藤:チームが何処の国にあろうが、同じ様なチーム、クラブの哲学を持って運営していくんだと言う事が、特にサッカーなどは多いのでは。山本:使える者を使う、何処の出身だとかは関係が無い。増島:若い人が向こうで存在を築いてしまっていて、日本に帰ってきてどうしようかなと言う形になってきている。工藤:日本的な上下関係の在り方、人間関係、スポーツの位置づけのようなもの、そこが日常のレベルから、変わってくる流れになってきているのではないか。山本:日本のスポーツは、あらかじめ決められた社会の仕組みがあり、そこに自分がピースとして入って行く格好になるが、海外では一人ひとりが自分の権利と能力を出す、それが受け入れられないなら別の処に行くと言う発想です。或る意味実力勝負です。最近のプロ野球でもそういう発想になってきている。増島:指導ライセンスの存在、これは大きいと思います。ライセンスも物凄く色々な段階があるようになりました。山本:法人化をしてきてスポーツ各競技団体のガバナンスが問われるようになってきている。情報も容易に行き来するようになった。野球でセンターカメラでバッターの表情まで捕えられるようにカメラの性能も向上して、スター化が可能になる。冬のスポーツは顔を覆っていて、カ-リングとフィギュアというスポーツはそうではないので,人気が上がってくる。回線、昔は数がすくなくて、政治関係に関するものに主が行ってしまっていた。回線が多くなるとスポーツなどで海外のゲームなども出されるようになってきている。増島:ツールとスポーツの関係を抜きにしては考えれないと思います。工藤:ネットの存在、情報の処理、スポーツの楽しみ方がかわってきたと思います。山本:データの収集には随分時間がかかったが、今はなにもしないでぽっと出てきてしまう。VTRは昔は大事なシーンを扱ったが今はプレーとプレーの間がリプレイされて、技術解説の時間が非常に増える。同時に終わったプレイしか再生されないので過去に重心を置いた話になりがちです、スポーツの本来の醍醐味は未来へ向かう、放送そのものも変わってきていると思います。TV、ネット、移動体通信の変化、スポーツを観る人の感覚が変わってきている。増島:細分化、専門的になっている、その中心に居るのがファンの方ですね。工藤:スポーツをビジネスとして成立するようになってきた。平成の終わりごろにはネットのほうが巨大なお金を投資するようになってきたが、Jリーグが先駆的に動いてきた。山本:スポーツを沢山の人が消費したがる、品質のいいものを欲しがるようになる、品質のいい選手、チーム同士の試合を観たいと思う。サッカーで18もあると商品価値の低い試合などもあり、それが結果的にうまく統合されて大きな金とくっついてゆく、そういう流れにきているような気がします。山本:ネットで見ている人間の方が多いと思います。増島:若い人たちはネットで見ることが何ともないですね。工藤:スポーツとお金の関係は或る種一線を引きながら存在していってスポーツの価値を高めるようなものがあったと思いますが、スポーツのよさを如何に守って行くのか、危惧するところもありますが。山本:ドイツのカール・ディームと言う人がいますが、スポーツの価値はいったいなんなのかということですが、スポーツをやっている時に凄く楽しくて、結果に対して物凄く自分が打たれる、この二つがあるんだとこれを自分がしたいがためスポーツをやるんだと、それをお金の為にやるんだったら本来のスポーツの狙いと違うと言う事でアマチュアにこだわる訳です。お金を貰ってスポーツをやる人達はそういうものを人に届ける、楽しかった事、勝った時の喜びを人に届けたいんだと、そのためには自分を常にそういう状況に置いておかないといけないので、そのためにはお金がいるんだという理窟だと思います。プロとアマチュアとの境い目がすこしづつずれたり入り混じったのが平成だったと思います。増島:スポーツの魅力は徹底したリアリティーだと思いますが。AIがスポーツを変えると言った時にスポーツの何処を変えるのかと言うふうに考えるときはあります。山本:ビッグデータを瞬時に計算しながらつぎの行動を予測するかとか、それを防ぐための策を授けるとかそういったことを要求していると思う。勝負の判定にも当たり前のように要求してくる。厳密性を要求する時代になってきている。増島:ツールなど大変革がありました。観る部分でも変わった時代だったと思います。山本:平成の時代で話題になたのは不祥事の問題です、暴力的な指導、コンプライアンス、こういったことを令和の時代には過去のことにできるかどうか。法令を整備するだけではだめだと思います。増島:組織の整理は必要だと思います。)、特にスポーツには求められると思います。山本:この子は世界大会でも国内大会でも大したことはなかったが、物凄く幸せなスポーツ人生を今でも送っているよという子供をどんどん育てる指導者にもっともっと光を当てる時代が来なければいけないと思います。・「スポーツと"平成"」~前半~山本浩((法政大学スポーツ健康学部教授)進行;工藤三郎アンカープロ野球では日本選手の大リーグ挑戦や史上初のストライキ、サッカーではJリーグの発足や2002年フィファワールドカップ日本開催、相撲ではモンゴル人を初めとする外国人の活躍、平成10年には長野で冬季オリンピックが開催されるなど平成の30年間では様々な出来事がありました。増島:1993年にJリーグが立ちあがる。それにより地域のスポーツであるという点、スポーツビジネスと言う言葉も定着した。1998年に日本が初めてワールドカップに出場する。6大会連続で出場している。山本:スポーツには運動、体育が入っていたが、平成になって競技スポーツ、生涯スポーツ、やがて障害者スポーツとある意味でスポーツの広がりが非常に大きくなった。工藤:昭和2年(1927年)がラジオのスポーツ中継、甲子園の実況が最初の放送です。昭和の時代にスポーツの放送が始まって、野球と相撲が主役であり続けた。平成元年が1989年で此の時に衛星放送が始まっています。海外のスポーツの情報がわーっと入ってきました。Jリーグはインパクトを感じました。増島:今は天然芝で子供たちがやっている時代になりました。山本:昭和の芝は入るべからずだった。NHKが野球以外の放送を総合TVで夜のゴールデンタイムでやるなんていう時代が来るなんて誰も思っていなかった。そこにサッカーの放送が来るなんて思ってもいなかった。増島:ドーハの悲劇は全員が望んでいたものが、辛い形で思い知らされた年でもありました。山本:1992年の春にアマチュアリーグが終わって、いよいよプロだと言う事で色々やりました。息をつく暇なくサッカーが開催されました。工藤:日本のスポーツは決着をつけるということでトーナメント制で、リーグ戦に基づいたスポーツ文化はあまり無かったと思います。山本:一生懸命やって休むということを考えないでやるような、それが潔いと言うような感覚があり、疲労困憊の中でドーハに向かって行って勝ち目はなかった、と後から考えるとそう思うんですが。増島:1993年は忘れられない年でした。あの教訓は忘れてはいけないと思う。工藤:地域とスポーツとのつながり、Jリーグがおおきな役割を果たしたし、インパクトを与えたと思います。3つが動くようにして行くことを浸透させていきました。山本:指導者のライセンス制度が一番充実しているのはサッカーだと思います。経営的な面で言うとJリーグは全クラブの放送権に対してコントロールする、商品関係もコントロールする、それはプロ野球とは違うところです。当初クラブは10でしたが、どんどん増えて行きました。増島:1998年に初めてワールドカップに出場して世界の舞台を経験して、その年にJクラブが潰れてしまいました。サッカーの発展を考えた時に常に明暗がありそれを乗り越えてきた。工藤:プロ野球を平成の時代を思い出してみると、平成になる前に南海がダイエーになり阪急が無くなりオリックスになり、親会社の経営不振により別の新しいモデルが出来て来る。広島、日本ハム、ソフトバンク、楽天などの様に地方のチームはお客さんを集めて地域と密着しながら新しいプロ野球の形を作って行く、これはJリーグのヒントが無ければ浮かばれなかったのかもしれない。増島:お母さんが見られるように託児所が用意してあるとか、女子トイレも沢山出来てきて居るようになった。工藤:プロ、アマも歩み寄ってきて障壁が無くなりつつはあるが、統一した組織でいろんなことを考えて行こうと言うことにはなってはいない。暴力、根性主義の問題から抜け出すためにも平成と言う期間が必要だったのかもしれない。昭和の積み残した課題から抜け出しつつある時代かなと感じます。山本:昔は新聞にはスポーツ紙面は2ページだったが、今の新聞には4ページ、あるいは6ページとなってきている。TVでもスポーツが多く取り上げられるようになったと思います。昔はメインキャスターはスポーツの話はしなかったが、今はメインキャスターがスポーツの話をしてそれにスポーツコーナーの人が入ってくると言うような格好になっています。増島:女子の種目の台頭だと思います。1984年に女子のマラソンがスタートしています。1992年の時には山下さんがメダルを取って、女子マラソンが一気に注目されました。女子の競技が沢山増えて行きました。山本:平成の時代のオリンピックはサポート体制が非常に充実して行く、色んな情報を取り込みながら積極的に前に出て行った。オリンピックのメダルが社会に与える影響が非常に大きくなって行ってしまったことが要因に有ります。メダルを取った選手がその後も色んなところに出て行って、これは昭和の時代には無かった。メダルを取ることで社会がポジティブになると言う事を色んなところでしていった時代だと思います。そこに企業が入ったりして、支援をする人が入ってその価値をもっと大事にしたい、或る意味プロ化ですよね、それが始まる。実業団では半日仕事をしたり、あるいはほとんどしないで練習に時間を費やすと言う事が徐々に出てきて、サッカーから一般のスポーツにも広がっていったと思います。増島:取材をしていて平成に入ってから世界を身近に感じないといけないと言う思いがありました。海外に拠点を置いたりして、海外の試合でどうやって試合で力を発揮して行くかと言う事が平成に入って大きなテーマになりました。昭和にはありませんでした。山本:国立スポーツ科学センター、ナショナルトレーニングセンター、アンチドーピングの問題など攻める方守る方同時に始まった時代でもありました。増島:マイナーな競技も拠点ができたことで合宿ができるようになり、バトミントンとか卓球、レスリングなど大きな支えになったと思います。工藤:ジュニアの発掘にもなっていると思います。・「時代を超えて伝えたいこと」~後半~母の実家が新橋3丁目にあり鰻屋さんでした。昔NHKではは出演者にはお弁当が出て、実家の鰻弁当を取っていて出前の手伝いもさせられていました。東京に戻ってきたら、中学の友人と出会って、NHKの試験を受けにきたと言う事だった。願書を貰って、NHKに来たが、どの職種を受けるのかと言われた。競争率は高いが受ける人数が少ないと言う事でアナウンサーの部門を受けることにした。原稿を読んでくれと言う事でそれを読んで、夕方に発表があり受かっていました。次に写真を観て喋ってほしいと言う事で、それも又合格になりました。次に東京大学で筆記にかんする試験があり、そこで又合格しました。面接試験があり、以前に出前をした事があるといった話などして、次に人の名前が並べてあったが、一人も知りませんと言ったら、当時有名なアナウンサーの名前だったらしいです。駄目だと思ったら、採用通知が来ました。5月1日に熊本放送局に行くように言われました。広島駅に着いた時にホームに降りて駅員から原爆が落ちた方向を聞いて、膝まづいて両手をついてその方向に頭を下げました。戦争を体験し、あの凄惨な破壊行為に出会ったものでなければ判らない感覚です。私は数え歳でいうことによって、戦争で亡くなっても故郷に戻れない人、戦没者追悼式であの塔の中にいる人と共通体験を持っているわけです。クラスの仲間ほとんど亡くなってしまって友達がみんな居なくなりました。90歳代に入ったころに、あーっ、後10年足らず生きればいいと思ったら急に気が楽になりました。昭和の番組では死、お葬式、お墓を扱う事はタブーでした。今は平気でやっています、ここが違います。最期に別れるのは自分です、だから生きている間に十分に生き甲斐を持って生きていかないといけないが、なかなかそうはいか無い。明窓上机で原稿を書いたことは一回も無い、5分とかちょっとの時間を利用して原稿を書いてきました。原稿の98%は新幹線の中、飛行機の中、車の中、出張に行った先の夜、それが原稿を書く自分の時間です。400字詰原稿用紙1枚を6分で書きます、続け字を編集者はよく読んでくれます。所作を言われてしまい、あんな本は出さなければよかったと思ったりします。体で覚えようと時計は持っていません。スマホ、パソコンも持っていなくて、年賀はがきも全部手書きです。「家族と言うものは、目を見合わせてお互い常にいたわりあっていけるのが家族です、それが一番出来るのが食事で特に夕食の時間かもしれないのですが、今日本の家族の目は全部TVの方を向いています。食事の時間だけはTVを消して下さい。私は放送局に勤めていますから、この原稿が活字になって出た時に、私は首になっているかもしれませんので有るったけの勇気を持ってこの原稿を書きます。ないと日本の家族は会話を失って滅亡してしまうかもしれません。組織と言うものは常に内側から崩れて行くものです。」と書いて帰ってきたら、投書が机の上にガバッと有りました。NHKからは一言のお咎めが無かったです。現役時代からラジオ、TVは全然見ていません。紅白の視聴率を上げたいので手伝だって欲しいと言う事で、私の出る秒数はたかが知れているので、その年に革命の紅白にしようとしました、次の年は都はるみさんが引退すると言う事で最期は必ず泣くと思って、ここに感動を持ってこようと思って、歌い終わって1分時間が余ったらもう一曲お願いがしますと言おうと思ったら52秒余りました。アンコールと言おうと思ったら終了の音楽が出てしまった。7秒遅かった、痛恨の思いでした。・「時代を超えて伝えたいこと」~前半~数々の人気番組のほかに多くの著作もあって中でも「気配りのすすめ」は400万部を越えるベストセラーになりました。90歳になられた今年に入っても「昭和からの遺言」を出すなど、大変元気に活躍を続けています。昭和27年(1952年)2月1日にここの放送局にお世話になるようになって、ちょうど1年後にTVが始まりました。昭和63年に辞めましたが、その間にたった一つ守り通したことがあります。他人から貰った資料は事実の半分しか物語っていない、後の半分は自分で歩いて探してくる、新人から辞めるまでやってきました。資料を机の上に置いていったのが、城壁の様になってしまいました。今の番組は観ていて全てに渡って下調べが足りないと思う、特にニュースはそう思う。50年ぶりにラジオ出演しています。最初は熊本中央放送局で空調も無いので、猫が入って来てニュースを放送中に足を噛まれて「イテテテ」と言ってしまったこともあります。最期にラジオに出演したのは「話の泉」でした。(内幸町のスタジオ)最期のTVは昭和63年の4月2日に撮り置きしていたビデオで出たのは最期です。昭和63年1月23日には定年退職をしていました。家は横浜ですが、熊本と行ったり来たりしています。書こうと思っている内容の資料が何故か熊本が多いんです。より眠っている方たちがいるが、段々風化してしまっているが、共通するものが無いから風化していってしまうので風化させないために、私は数えで年齢を言っています。戦前はみんな数えで言っていました、私が戦争を忘れない共通点なんです。難産の末に生れて、ひ弱で気も弱くて外で遊べないで子供のころは引きこもりでした。兄とは6歳違っていて兄弟喧嘩もできませんでした。兄は学徒出陣して戦後2年目に帰ってきましたが、戦争で家は焼けてしまい家族は戦争によって引き裂かれてしまっていました。見渡す限り焼け野が原でした。17歳でしたが、その景色を見てまだ戦争が終わるまで100年の歳月がかかるという思いがありました。今70数年ですが、まだ戦争が終わっていないという思いがあります。3つ児の魂100までと言いますが、そのまま90になってきています。今でも人と話すのは苦手です。36年間「ちょっと一杯」といって行ったことが無いです。帰るのは二晩した夜中とかなので友達がいないんです。生涯3人の素晴らしい先生に出会っていますが、小学校6年間担任して下さった木村民雄先生で、書き取りをやって2,3,4、5年と私は一度も間違わなかったが、或る時先生が「健二が間違えた」といってクラスがどっと沸きました。「煉瓦」を「練瓦」と書いてしまったが、先生が「いいか健二、知ってると思っても何かをする時にはもう一遍よく調べてそれから書きなさい」と言われて、NHKに入ってからも何でも調べなければいけないと思って調べました。父兄会には黒塗りの車がきて、みんなどっかの社長とか大将だとかでしたが、家の父親だけが何でも無くて町内会長でした。小学校のころは運動会が大嫌いで、海にもプールにも入ったことが無かった。原先生が「走るのが駄目なら泳げるかもしれない」といって、水泳部に入るように言われました。「この子は海にもプールにも入ったことが無いので泳げないからみんなの力で泳げるようにしてやってくれ」と水泳部のみんなの前で言ってくれたんです。生れて初めて水のなかに入りました。頭を水につけて足をバタバタして、直ぐに立ったりしましたが繰り返してプールの横方向8mを泳ぎました。したら先輩達、先生がみんなで拍手してくれてその時凄く感動しました。感動なしに人生はありえないという、私の一つの生きる手段なんです。それから色々な感動を味わってきました。空襲がはげしくなってみんな休校になり、弘前ではやっているという事で願書を出したら合格して、行こうと思ったら直前(3月10日)に家が焼けてしまいました。上野-弘前間往復代10円を何処からか親が取り揃えてくれました。弘前の街には一人も兵隊がいなくて静かで、静かなところで暮らし生きてこそ人間なんだなと思いました。300人の生徒が寮で暮らしていて、物心両面の世話をする業務委員長に推薦されてしまいました。(17歳)何も無いので食料の調達、木炭の調達、停電するので電力会社との交渉などをやって、1日も学校へは出られませんでした。東北6県、北海道にも行きました。弘前-青森を8時間かかって行ったこともあります。半年ごとに代わることになっていましたが、卒業までの2年間やってきました。そこで話をして交渉することが後年放送界に入って役に立ちました。その頃自分の事を「わたくし」と呼ぶようになりました。言葉を綺麗にするには、いつどこでも自分の事を「わたくし」と言いなさいと言っています。「わたし、この本読んじゃた」とは言いますが「わたくし、この本読んじゃった」とは言いません、「わたくし、この本を読みました。「わたくし」と言い続けたのでこれが役に立ちました。学業成績は最低でしたが、2年間の業務委員長の経験からこの男なら世の中をやっていけるだろうと言う事で卒業させてもらいました。人間とはこういうふうな笑いもあり涙も有って、人生を作り上げて行くんだと言う事を教えて行くのがチャップリンです。好きな音楽の一つがチャップリンの「街の灯」です。OA)https://asuhenokotoba.blogspot.com/2018/09/blog-post.htmlをご覧ください。OA)https://asuhenokotoba.blogspot.com/2018/08/blog-post_31.htmlをご覧ください。「極めつけは故郷冨山の食。代表する落語家の一人です。語りの上手さに定評のある古典は勿論、一級の新作落語を作り演じ続けています。人気実力ともに高い評価を得ています。落語家としては1983年28歳という遅いスタートでしたが、その後は7年で真打ち、来年2020年には真打ち30年という節目の年を迎えます。この2月には初めての主演映画も封切られました。富山県には毎月赴いて独演会を開くなど故郷には特別な想いを抱き続けています。TV、ラジオと落語の話法、語り口の違い、凄くお喋りだったという少年時代、サラリーマンから一転して飛び込んだ落語の世界の衝撃的な出会いなどを伺います。NHKの「ガッテン」は25年に突入します。(「ためしてガッテン」で21年)これだけ続くとは思っていませんでした。司会を始めた時は40歳でした。TVの場合は総合芸術だとつくづく思います、100人近くのスタッフが動いています。沢山のアルバイトの学生も何人も関わってくれている。「ガッテン」ではゲストが何を言うのか判っていないので、明るい雰囲気でゲストと一緒になってスタジオを一つにまとめる事が僕の仕事だと思っています。同じセリフを練習してきた落語と、ゲストの人がなにを急に言うかわからないスリリングさ、アドリブ感とは全く違います。落語は前は練習してきた台詞を喋ることだけだったんですが、変わってきて落語の話の中の人物の聞いている方の立場の顔が見えてくると言うのはとても大事なことだと思います。TV、ラジオからも色んな有難い事を学ばせてもらいました。TV、ラジオなどは一人の人にむかってしゃべればいいのに、落語は複数の人に向かって喋るので、種類が違うと難しく何処までやってもきりがないですね。18歳まで富山県にいました。舌の記憶というよりも、僕の大好きな食べ物を人に食べてもらいたいと思って、渡した時の相手の反応の場面の記憶が強いです。昆布の消費量は沖縄、富山が一番で、昆布締めの文化が富山にはあり、いか、たら、えびなど色んなものを昆布の間にはさんで昆布のだしを刺し身に移して味わう文化です。父は毎晩昆布締めで酒を飲んでいまして、僕などはおかずに食べていました。昆布の味がいかなどに沁み込んで何とも言えない美味しさです。わらび、すすだけとかも昆布の間に挟んでわさび醤油などで食べます。友人にいかの昆布締めを渡したんです、昆布をはぐると糸を引いてしまって、彼が「エーッ」といって、駄目になっているんではないのと云う顔をして、その顔が物凄く印象に残っていて、その後「美味いなあ」と言ってくれた表情の落差の記憶を思い浮かべます。富山に帰って本当に楽しみです。昔は無かったが、東京ではいまは富山の昆布締めを認めてくれています。スーパーで買ったお刺し身も昆布で巻いて冷蔵庫で保管して食べると富山の気分が味わえます。18年富山のいかを食べてきたので、東京に来た時に食べたいかは白くて吃驚しました。東京に来て思い出すのは、食べ物で言うならば、富山と関係の無いもので言うと、実家で毎日食べていたご飯(コシヒカリ)におろしたての長芋かけて醤油をちょっと掛けて食べたとろろ芋(ながいも)ですね。美味しいものを食べていたんだなあと思います。子供のころは軟式テニスをやっていましたが、口から生まれたのかと言われるぐらいよくしゃべっていたようです。人がいっぱい居るところが好きだったようです。中学の時に弁論大会があり、出る人が出られなくなって、先生から替わりに出る様に言われて、1位になったことを覚えています。富山にいる頃は落語は知らなくて、明治大学の落語研究会に入ったら、2年先輩の三宅裕司さん等が喋っていました。それから毎日のように寄席、劇場などに行って仕送りのお金のほとんどと使ってしまう生活になりました。卒業してから広告会社でサラリーマンをしていました。観て聴いて楽しいかもしれないが落語家になることは違うと言う思いが常にありました。28歳で落語家の道に進むことになりましたが周りはあきれ返っていました。入門の1年前の国立劇場で立川談志の「芝浜」を観て雷に打たれるような思いでした。自分が思っていた落語観が打ち砕かれた思いがした。入門後半年後に落語協会を脱退して、寄席に出ないと言う道を立川談志がどうして選んだのか、立川流というのが出来て、寄席に出ない落語家の第一号に僕がならなければいけなかったのか、うーん・・・・。なんでだろうの連続でした。色んな場所でやらせてもらいました。立川談志がやろうとしていたおおくの人に聞いてもらう事の一端をやり続けながら、横幅が広がってきているように思います。今は若い人が寄席でも劇場でも来てくれるようになりました。「修業とは理不尽に耐えることだ」と言うのが師匠のフレーズでした。「常識通りに行くと思ったら大間違いだ、常識を疑うところから物は始めなくてはいけない」と言う人でしたから、驚くことだらけでした。OA)https://asuhenokotoba.blogspot.com/2018/05/2_30.htmlをご覧ください。(1)」(2018.5.29OA)https://asuhenokotoba.blogspot.com/2018/05/blog-post_29.htmlをご覧ください。・【心に花を咲かせて】身近な環境再生を考える身近な環境を再生する二つのプロジェクトに取り組んでいます。一つは大学の敷地内にある荒れ果てた場所を整備して、近くで絶滅の危機に瀕したゲンジボタルが住めるように整備する環境再生活動、もうひとつは茨城でも問題になっている耕作放棄地を再活用して地域を再生すること、そのどちらも授業としての活動でそれが大学が求められている地域社会への貢献でもあるわけです。実は松原さんは京都大学でイタリア美術史を研究して、イタリア美術史の専門家です。熱心に取り組んでいるのか、お聞きすると美術史も環境再生も根っこは同じで何の矛盾も無いと言う事です。大学の敷地内の活動場所、川が流れている、もともと荒れたところを再生すると言う事を授業の一環としています。30年ほど前に当時の理事長の発案で大学をあげて活動した水生植物園がありましたが、理事長が亡くなられて放置されて、ジャングルのような状態になっていしまっていた。自分たちの手でもう一遍美しい状態にしようと学生たちと始めました。自分たちの手で守り作り変えて行くということです。地域に真摯に向き合って地域を改善して行くと言う人材を育てたいと言う大学の一番大きな方針があります。荒れた状態すら気付かないと言う悲しい状態が大学も周りに沢山ある様な気がします。90%以上の学生が地域から来ているので、自分の地域の中で自分の手で環境は作り変えて行けると言う意志、行動力を持つという事が地方の大学には大事な事だと思います。2013年からやり始めて翌年に蛍の幼虫を頂いて幼虫を放しましたが、成虫となりその翌年はその成虫が自分で卵を産んでそれが成虫になる、そのサイクルが確立しました。それが4年位になります。生物学者ではなくて生物の勉強をしているわけではないです。環境整備をする中で蛍のことなど学んできました。他の蛍を再生している所4団体と連携しています。今の子供は怒られることがあまり無いので、怒られることに対して打たれ弱いところがあると思います。次どうしたらいいかとよく聞くんですが、大学外ではそんなもの自分で考えろと言ってくれる人がいるので、なかなか教員にはいないです。自分が何をしていかなければいけないのか、自分で考えて段取りして行動することができるようになってきます。自分の活動の意味みたいなものを社会に開きながら確認していって、それを又活動にフィードバックしていきます。常磐大学ファームプロジェクト、荒れたところを綺麗にして再生することもやっていますが、こちらのほうが蛍の再生より歴史が古いです。過疎化高齢化に苦しむ地域があり、耕作放棄地をお借りして地域と大学が連携する一つの窓口というか、地域の現状もしっかり体験します。地域の人に指導してもらいながら小麦と蕎麦などを作っています。地域の方が温かく迎えてくれます。学生たちは地域の温かさに触れて、大学でもいろいろ問題になっていることがあるが、温かさが解決する糸口になるのではないかと思います。人間教育をさせてもらっているような気がします。茨城は魅力に欠けると言うようなこともありますが、茨城には色々素晴らしい事をやっている人がいっぱいいます。対象に接してみないとなかなか判らない所があると思います。美術史とフィールドワークは一見すると関係がなように見えるが、コアは同じように感じます。自分の身の回りの中から価値というものを自分の目で発見して、自分の手で価値を改善して行く、この技を磨くことだと思います。小さいころから絵を描く事は好きでした。画集などを見ているうちに、色んな画家に興味はあったが、木の根っこになる人から美術史を始めたら面白いのではないかと思いました。それがジョットだと言う気がしました。ジョットは宗教画家で神の世界を描いている。神の世界がジョットの中で聖なるものと俗なるものが、いままでのバランスとは違って、俗なる部分が芽生えてきているような感じでした。(中学2年の頃感じた)ジョットはスクロヴェーニ礼拝堂の西側の壁には最後の審判が、東側の内陣には大天使ガブリエルと聖母マリアとの受胎告知が描いている。ジョットはエンリコ・デッリ・スクロヴェーニが描いてほしいものを造形化したと思います。14世紀の大金持ちは天国に行きたいと思っているが、自分のような高利貸しというようなあこぎな仕事をしていると天国にはいけないと、人間の心情というものにジョットは絵の中で聖母マリアと寄進者とを大きさを一緒に描くことによって信仰市民階級が天国に行きたいと言う気持ちを具体的な形で描いている。これは思想革命ですそれが表れているのがジョットの作品だと思います。西洋絵画の出発点というようなものの中には彫刻があります。ジョットはキリストの十字架像を描く時に死んでしまった十字架像を描いているんですね。罪に問われることは無かった。深く探求すればするほど色んなものが見えてくる。身近にこんなに手を入れたら大きく変わる自然というようなものは、実は身の周りにあったんだと言う事に気付くことでしょうね。気付くためには実際に物に触れなければ気付けないと思います。人が手を入れるとこの様になるんだと言う事に判るようになたっと学生も言っています。発展させてゆくという事が非常に大事なように思います。西洋美術史で培われた目、多様な価値観、そういったものが最終的には自分の地域でどのぐらい生かすことができるか、ここが最終的なことになるかと思います。・クマをもっと知りたい58歳、鹿の研究からスタートし、たまたま参加したツキノワグマの生態調査をきっかけに熊の研究に情熱を傾けるようになったそうです。調査地域は国内にとどまらず、韓国、ロシア沿海州など国外にも広がっています。山崎さんが熊との出会いがもたらしたもの等について伺います。大学で鹿の研究をしていて、平成に変わるころアフリカに行ってライオンの研究をするチャンスがありました。ライオンは一頭一頭全然違う。日本に帰って来て見て、数が少なくて生態系のピラミッドに立つ動物をやってみたいと思いました。熊は人くさくて一頭一頭違っていて、日によっても気分が変化したりするような、観ていて飽きない動物です。遭ったりしているので、性格を知ると言う事は求められているんで必要だと思います。子供の頃千葉県に住んでいましたので、田んぼ、畑、雑木林などがあり虫を取ったり魚を取ったりしていました。ファーブル、シートンなどの本をむさぼるよう読む様になりました。中学、高校はテントを持って山歩きをしました。熊が季節によって年によって食べるものの量が変わりますが、そういうものにどういうふうにしようとしているか、熊を捕獲して人工衛星で追えるような装置を付けたり、心拍計を付けて生理状態をモニタリングしたりとかします。小指の先ぐらいの小さな装置です。食べ物が無い年は20、30km移動して木の実がなっている林を見付けたりします。母親が子供に伝えたり、学習があるのではないかと考えていますが、どうしてそうすることができるのか判らない所があります。熊は秋に体重を1.5倍位に増やします。冬眠して、メスは子供を産んで授乳する。体脂肪を翌年の春、夏も使います。歳を取って来るに従って、行動に変化が出てきます。熊は20年ぐらいが寿命で、15,6歳になると皮膚がたるんできたり、筋肉が無くなってきて毛が抜けたりしてきます。なると楽な生活がしたくなり、山の木の実を摂るのではなくて、人里にきて楽に手に入る食べ物を見付けようとします。最期は人に捕まえられて殺されてしまったりします。世界に分布している熊は8種類です。アンデスグマ)日本のツキノワグマはアジアクロクマの亜種になります。ツキノワグマは1940年代に九州では絶滅しました。2000万年ぐらい前に熊の祖先が生まれて、果実を食べるグループが出てきてそれがクマになります。本州、四国にはツキノワグマ、北海道には他にヒグマがいます。歴史を遡って熊の暮らしを探るのは簡単ではありません。日本にツキノワグマが入ってくるのは50万年前と言われています。人間が日本に入ってきたのは5~3万年前と言われている。中世、近世位から人間は木を使うようになって、200年以上前位には相当山に木が減った時代があります。熊たちは山の奥とか森とかにいって生活を閉じたのではないかと思います。1970年代位から人間が山を使わなくなった、(薪、炭、建材)山、森が回復してきて、動物にとって済みやすい環境が再び作られてきた様です。50年先には人口が8,9000万になると言われているので、今後さらにこの傾向は加速すると思います。早めに人の住む場所、動物がすむ場所を考えるとか、動物に譲らなければいけない場所が今後あるかもしれない。線引きをきちんとする必要があるかもしれない。熊に遭遇したのは八幡平で目の前ですっくと立ち上がりました。その後逃げて行きました。その時は50m位の距離はありました。普通は人を見ると逃げて行きます。熊に遭わないようにすることは必要です。見通しの悪いところでは声を出したり手を叩いたり、鈴を付けたりすると言う事もあります。人に会うと熊も吃驚します、逃げるべきか、排除するか考えます。その時に騒ぐと攻撃を誘発してしまう可能性もあります。熊の方を向いたまま静かに後ろに去って行って、徐々に距離を離してゆく事がいいと思います。(これだと言う方法はなかなかありません)大分昔ですが、秋に調査で山に入っていった時に、気配を感じて横を見たら、尾根に物凄く大きい熊がいました。明け方だったので斜めの陽の光に輝いてこちらじーっと見つめていました。漆黒の熊ですが、朝日にキラキラ輝いていて、その姿が私が描いている熊の姿でした。調査をするために熊を追って行くので、怖い思いをした事は何度もあります。日本のツキノワグマは寒いから冬眠するのではなく、食べ物が無いから冬眠するんです。冬眠しているところを見に行ったら目が覚めて、逃げたが1,2m位の距離になってしまいました。同行の一人がクマよけのスプレーをかけて、熊は斜面を転げ落ちたが、近距離だったので私にもかかってしまって2時間位目が開けられなかったです。熊の生きざまを知りたいと言う根本的なものがあります。熊に接する研究時間は少ないので論文を書くにも大変です。一緒に研究する人達は一風変わっていて面白くて、そういう人達と交流することもたのしいです。国際熊学会が2年に一度ありますが、300人位が集まります。熊の無い毎日はありえないと思っています。東京の奥多摩にも熊がいます。猟師に熊の事を聞きましたが、その方と会わなかったらスムースに奥多摩の熊の調査はスタートできなかったと思います。山に住む方の動物観、動物への接し方を学ぶ事が出来たのはとても良かったと思います。熊を研究するようになってやりたいことがどんどん増えているし、付き合っている人も増えています。大学に籍を置いているのでなかなか熊を研究することができないので、将来時間が出来れば熊について歩くようなゆったりした研究ができればいいなあと思います。『世継曽我』を書いたが、元禄時代に竹本義太夫が、その旗揚げとしてこの『世継曽我』を語り評判をとる。歌舞伎などにも影響するが、元々は人形芝居の進行役として義太夫がありました。男性の音楽としてなりたった。三味線も太棹で激しく強い三味線が特徴です。江戸期の女性の芸人はなかなか普通には出られなかったが、女性はお座敷などで披露してきた。(女流義太夫は風紀を乱すと言う事だった)遠山金四郎は女流義太夫を目の敵にしていたようです。明治になってそういったことから解放されて、一気にブレークしました。女義太夫は人形も人間も付かない、素浄瑠璃と言って三味線で語るシンプルなものです。浄瑠璃の寄席でやりますが、人がすごくて大変な騒ぎでした。する」と声を掛けます。する」と声を掛けたようです。人気のある太夫は寄席を掛け持ちするため人力車で廻るわけですが、連の方たちはそれを追っかけて行くわけです。いわゆる「追っかけ」で、この言葉は女義太夫のこのことから生まれた言葉です。現在も「追っかけ」が使われているわけです。「寝床」という落語がありますが、そこに義太夫の話が出てきます。三大演目の一つ上演する頻度が大変高い。時平の陰謀によって、左遷された事件を題材にしている。「寺子屋の段」の一部を竹本越孝が演じて紹介する。声と三味線だけで芝居を作って行く。歌いあげるのでオペラのアリアみたいなところが義太夫にもあります。女流義太夫の特徴的なところだと思います。最初は息と声を作るために大きな声を出すが、そのうちうるさいと言われます。エディット・ピアフが大好きです。私の義太夫の原点はエディット・ピアフにあったのかなと思います。学生時代に大好きな先輩がいて、浄瑠璃のレポートを書きたいと言う事で、時間が無くて義太夫のことについて聞いてきてほしいと言われ、竹本越道さんに電話して教えてもらおうとしたら、「おいでなさい」と言われました。義太夫を先ず聞いて、また来なさいと言われて、そのうち義太夫を一緒に習ったりしました。聞く機会があり、聞いているうちに引き込まれてしまいました。躍動感があり、お芝居を見ているようでした。女流義太夫の後継者が余り居なくて、若い人にやってもらいたいと言う事がありました。いつの間にか、竹本越道師匠の芸と人柄がたまらなく好きになりました。日本の音とは・・・「木の音」ですかね。麹が生み出した商品は今世界から注目を集めています。こうじ料理研究家の浅利定栄さん(36歳)は麹の魅力を伝えようと塩麹や甘酒を使った家庭料理を各地で教えています。して赴任したパラグアイでのことでした。現在は国内の教室のほか海外からの求めに応じて、味噌作りなどのワークショップで麹文化を伝えています。健康のベースになる食生活を変えて行きたいと言う国々が増えてきています。油っぽいものが少ない、植物性のもの、動物性たんぱく質の少ないもの、旨味と言う事で和食への興味は高まってきています。高まっていると言う事は感じます。こうじ料理研究家としてはレシピの開発、料理教室の開催などしています。甘酒、塩麹というところで甘味、塩味を出す事をやっています。ピザ、ローストチキンなど和食に限らず、入口は深く各地の料理を作るようにしています。ピザの生地を膨らます時に砂糖が必要ですが、甘酒をつかってやると美味しいピザ生地ができます。母親(浅利妙峰)が9代目で大分県佐伯市で麹屋をやっていましたが、家は330年になります。塩麹は漬け床としてあったらしいです。使い勝手がいいし、簡単においしくなると言う事色んなところで話をしたり、作って食べてもらった時に評判になり塩麹がブームになったようです。昭和30年代までは味噌も手作りでやっていました。大雑把にいうと麹と小麦と、大豆と塩水を入れて寝かせておいたら醤油ができます。大学は医学部で看護学を学んでいました。消化のプロセスなども勉強しましたが、今それが役だっています。麹が酵素を一杯作ってタンパク質を溶かしたり、でんぷんを溶かしたり脂質を分解したりする作用をします。当時麹屋を継ごうと言う思いは全くありませんでした。大学卒業後は青年海外協力隊員として海外、パラグアイに行きました。地域保健活動として、バランスのいい食事、手洗いの重要性など、病気にならないような授業をしていました。(スペイン語)市内のかたが色んな行事に呼んでくれて、味噌を作るけれど麹はないかという事で話しているうちに、母が出演していたNHKの番組『きょうの料理』を見た日系人の方に、塩麹などの話をして欲しいと言うことになりました。その後実家で働くようになり、麹の持っている力、なんで身体にいいか等の話をしましたら、そのうち食について極めたいという思いが募って、イタリアに行き、イタリアでは食文化に関する修士号を取るために留学しました。スローフードという考え方があり、食材、郷土料理がどういう成りたちで出来たのかとか、何で無くなって行くのか(手間がかかる)、それを守っていきましょうと言う考えの大学でした。日本で有名なのはバーニャ・カウダだと思いますが、日本では有名だと言うと笑われます。大分ではごまだしうどんが有名で、ごまだしは焼いたエソ類などの魚の身、胡麻を擂り潰して、醤油等を混ぜて作られる大分県佐伯市の調味料で、湯に溶き入れ、うどんと共に「ごまだしうどん」として食すのが一般的です。パラグアイでは看護師として健康教室を開いていましたが、塩麹の話は、こちらに来てからは色んなところで麹の話とか、料理を作ってだしたりしていました。麹の働きは人間の体にいいことだと言う事をみんなに知ってもらいたいと思うようになりました。パラグアイの日系人は2011年ごろには家で味噌、醤油などを作っていて勉強になりました。味噌など自分の好みの味を作りだしていました。和食だけではなくピザ、ローストチキンなど幅広く利用していて、また甘酒でドレッシングを作ったり、甘味、塩味を麹で出来た調味料に変えるだけということですが。ローストチキンでは、塩麹と蜂蜜でつけだれを作ります。醗酵調味料を使って料理をつくる、、麹の酵素にはタンパク質を分解する働きがあるのでアミノ酸の大きさまでします。胸肉などにも塩麹を塗って、冷蔵庫に寝かせておいて料理すると柔らかくしっとりと出来上がります。その国々のレシピ、料理を教えてもらいました。塩を塩麹に、砂糖の替わりに甘酒、白ワインの替わりに日本酒にしています。麹の使い方はまだまだ気付いていないことがあると思います。美味しいと言うだけで無くて、食べた後にお腹の調子が良くなったとか、身体に負担がかかりにくい料理が出来上がるとか、食べて健康になると言う事はいいことだと思います。one(発酵で世界を平和に)』という言葉を自分のスローガンとして掲げて、『おいしく食べてより健康で楽しく』というのが目指すところです。伝えたい思い1994年4月名古屋空港で乗客乗員264人が犠牲となる大惨事となった航空事故があったことをご記憶でいらっしゃいますでしょうか。台湾を出発した当時の中華航空140便エアバスA300600R型機が着陸に失敗して炎上しました。乗客乗員264人が犠牲となり7人が重傷を負いました。この中華航空機の墜落事故から今月4月26日で25年となります。当時長野県に住んでいた永井祥子さんはこの事故で、御両親と夫を亡くしました。事故の後二人のお子さんを育て、裁判を闘い、遺族会の役員として会報の発行、慰霊式の準備などをやってきました。現在兵庫県にお住まいの永井さんは事故を風化させてはならない、二度と同じことを起してほしくないと言う思いから、ラジオで御自身の体験を語って下さいました。私たちの事故は阪神淡路大震災の前の年に起きた事故でした。或る時新聞記事に「希望の灯り(HANDS)」を立ち上げる記事が載っていて、「震災の遺族に関わらず事件、事故の心のケアを」という文章を見付けて参加できるか問い合わせをしたところ、どうぞと言う事で伺いました、それが2002年だったと思います。その後1・17の行事に参加させていただきました。温かい場所だなというのが第一印象でした。1994年4月26日に事故が起きました。当時3歳の娘とお腹の中に7カ月になる子がいました。姉から電話があり、「TVで今名古屋空港で飛行機事故のニュースがあるが、お父さんたちが乗ってる飛行機じゃないよね」と言われたのが最初で、あわててTVを見て、主人たちの日程表を見てもしかしたらそうかもしれないと思ったのが最初の形になります。名古屋に向かう間にラジオにどんどん情報が流れきました。搭乗者名簿が読まれてて名古屋に着く頃は、駄目なんだろうなという思いが強くなったと思います。空港のロビーに入る時にマスコミから「御遺族ですか」とマイクを向けられましたが、はっきりした状態が判らないのに、「遺族」と言われたことに物凄い自分が違う世界に入った瞬間でした。配慮の無さ、そういう場所に向かう家族にマスコミの中を通らないといけない状況を先ず排除してほしい。今でも大きな事故が起きた時に、TVに流れたりしていて、まだ繰り返されているんだなと残念に思います。ロビー内に集められてTVから流れる情報をずーっと見つめるだけでした。(翌朝の5,6時まで)誰からも何の説明も受けられなかった。6時頃にこれから確認の為に自衛隊の格納庫に向かうのでバスに乗ってもらいますと言う話がありました。それが初めての説明らしい事でした。それは遺体の確認なんだろうと思いましたが。コンクリートの上にブルーシートがあり、そこに200体以上の遺体が横たわり毛布がかけられていて、そこに入って行きました。そこでの異様な光景とあの臭いは、私が一生抱えて行くんだろうなあという状況でした。身体の特徴とか、身に着けていたものが枕元に有ったのでそれらを探しました。主人は比較的早く見つかり毛布をめくって確認しました。(焼死の遺体)両親は遺体の損傷がひどかったので、かかりつけの歯医者から取り寄せた歯型で歯医者さんのもとで確認をして貰ってようやく両親を見付けました。炭化していて身体は人回り小さくなっていました。母を見付けた時に「熱かったよね」と炭化した体をさすっていたら、警察の方から「汚れますから」と言われて、手は既に真っ黒になってはいたが、母は物ではないし私は母の身体に触れていたかった。父親は最期に見つかりました。父が経営していた会社と関連会社さんと一緒に行った事故だったので、父はきっとみんなが全員みつかるまでは自分は見つかってはいけないんじゃないかと、その時は思いました。夫は娘を本当に可愛がっていました。お腹の子の性別がわかって、名前を一所懸命考えて事故のちょっと前に決めて、息子にとって最初で最後のプレゼントかなって思います。TVからの情報ではなくて、ちゃんとした機関から事故に遭われたかもしれませんという連絡が先ず欲しいと思います。その時に必要な情報をちゃんとした機関から貰いたい。目の前には3歳の娘がいるわけですから、さびしい思い、辛い思いをさせたくなかったので、至って明るい母だったと思っています。お腹が大きい状態で泣くとお腹に凄く力がかかってお腹の子も駄目にしそうで、流産止めの薬を飲みながら過ごしていました。息子を産んでその後したいことがあって、それは思いっきり泣くことだったんです。息子を産んで目の前の子どもを前にして、私は泣いてちゃいけない、この子をちゃんと育てなきゃいけないと思って、なんとかやってきたんですが・・・。葬儀が済んで49日の前に中華航空から賠償金についての封筒が届きました。そこには吃驚するぐらい低い金額が提示されていました。関連家会社の方達と一緒に遺族会を結成してそこを窓口に交渉してゆくことになりました。他の方々もいくつかの遺族会を作りました。団体交渉は納得できる状況ではないと言う事で交渉は打ち切られ裁判になって行きました。今の法律では会社の責任は刑事事件では問えない、個人しか問えない。あるとう事で副社長始め4名でした。人については監督責任があるという立場であったが、個人として刑事責任を問うまでにはいかないと言う事で不起訴になっています。当時はそれ以上できることは無かったので、刑事責任については私たちにはできることはなかった。民事裁判で事故の原因究明、責任の追及、正統な賠償を求めて裁判を起こすことになりました。家族が亡くなったのか知りたいと思って、警察に問い合わせると、法律の中で罪に問えるかどうかを捜査する機関であって、遺族に説明する機関ではないと言われました。事故調査委員会に問い合わせると、再発防止の調査であって、遺族の為の調査ではないと言われました。事故原因について誰かから明確に説明を受ける機会も無かった。裁判でも飛行機の性能、設計に関することも専門的な事ばかりで、素人に判るような説明ではなくて、原告の自分達にはよく判らないと言う事が長く続きましたし、裁判結果も判りにくい内容だったと思います。副機長の操作ミスがあり、飛行機自体のシステムがマニュアルと自動運転の両方に対応できるような状態ではなかったというふうな印象でした。当時の事故報告書を読んでも12項目が複合して起きた事故と言う事で、単純にこれだけという事はなかった。判りにくい事故だったので、孤独、失望を抱えていました。家族が亡くなった原因を適切な機関から適切な説明が可能であれば、裁判は起こさなくてもよかったと思う。当時は意族は置き去りにされた立場だった。泣いているといつまで泣いているのと言われ、明るくしているとあんな事故があったのに平気なんだねといわれるし、世間の言葉に傷ついたこともありました。息子は生れた時から主人がいない状況ですが、主人がいない状況で子供たちは辛い思いをしていないだろうかと毎日感じますが、私自身は悲しいことは自分の中で処理できるが、子供を一杯褒めたい時に報告する主人や両親がいなくて、私の中では辛くて、褒めたい時、うれしい時にそれを話す相手がいないと言う事は辛かったです。私は褒めたり抱きしめることはできるが、主人、両親はそれすら出来ずに亡くなってしまったので、どれほど無念だったろうかと思っています。子供たちは元気に育ってくれました。主人はこうだったとそこにいたかのように話していたので、息子なりの父親像ができあがっていったように思います。2年前息子が大学を卒業して、名古屋に就職が決まって名古屋空港の慰霊施設のそばに住まいを見付けたいと言った時に、「どこかで父の面影を追っていたんだろと思う」「最期に息をしていたであろう土地のそばで暮らしたいと思った」と言いました。息子はいないことも含めて受け止めているんだと私としては思って、そういうふうに思っている息子には感謝しています。棺を受け取って帰る時に、「パパとおじいちゃんとおばあちゃんは煙になってお空に行って星になって見守ってくれているんだよ」と言って娘には伝えて、星は娘にとって特別な存在となり、娘なりに色んな事を感じていたんだろうと思います。娘が中学に入る年に、4月の慰霊式の時に娘が式辞を読みました。ついては多くの人が記憶に残っていないんだと思います。少なくとも飛行機に携わる方、空港の運営に関わる方だけはこの事故のことは風化させることなく教訓として残してほしいと言う思いは強く思います。遺族とういうと特別な事故、震災で家族を亡くしている人を遺族と呼んでいると思うかもしれませんが、私自身は大切な家族を亡くした人を遺族と呼ぶんだと思うので、だったら全員が遺族だと思うので、そう思うんであればお互いに優しく生きられるんじゃないかなあ、自分が言われて悲しいことは言わないし、お互いに原因が違っても家族を亡くしたら悲しいと言う思いが共有できれば、お互いに優しくできるんじゃないかと思っています。明治12年(1879年)東京小石川生れ。中学時代から芝居や寄席に親しみ文学に没頭します。20代半ばからは、アメリカ、フランスに暮らし帰国後は作家の道に専念しました。代表作には『濹東綺譚』(ぼくとうきだん)、『つゆのあとさき』などがあります。荷風の暮らしや生き方が丁寧に描かれています。昭和34年亡くなりました。(79歳)大好きな作家です。若い頃『濹東綺譚』(ぼくとうきだん)なんか読んでいましたが、本当に好きになったのは45歳位からでしょうか。近代文学はほとんど青春文学なんですね。荷風は大人とか老人を主人公にしていて、これは非常に珍しい。私が荷風を熱心に読むようになったのは1980年代のころ(バブル時代)で、東京の街がどんどん変わっていった時期です。荷風は明治時代に東京の街が次々に破壊されてゆくと言う事を非常に悲しんでいた人です。バブル期に読むと非常に古き良き東京への想いがよく伝わってきて、それから夢中に読むようになりました。荷風の読者は女性が少ない、荷風の小説の主人公は大抵玄人の女性なんですね。圧倒的に中高年男性です。(大正6年から亡くなる前日まで書いた。42年間の記録)ですね。東京の風景をメモし、下書きをして、最期に和紙、墨、筆で描いてゆきます。自分で綴じて、形そのものが芸術品になっている。晩年に住んだ千葉県市川市に原本が委託されて保管されていています。荷風展で展示されています。荷風の若い頃の書斎の名前が「断腸亭」と呼んでいた。荷風は断腸花(だんちょうか)という花が好きだった。荷風は腸が悪かったので、日記をそのような名前にしたという説もあります。日記の事を漢語では「日乗」という。『断腸亭日乗』を自身で朗読している。当時60代)東京で空襲に遭って、明石で空襲に遭い、岡山に行き、岡山でも空襲に遭う。岡山の勝山というところに疎開していて、朗読は谷崎潤一郎も疎開していて谷崎を訪ねてゆく下りです。昭和20年8月12日、13日当たりは敗戦の直前です。戦後荷風が変人扱いされるが、原因は3度も空襲に遭って、岡山では命からがら逃げていて、空襲恐怖症があったんではないかと思う、それが奇妙な行動をするようになったのではないだろうか。戦時下でよくこういった文章が書けると思う。東京ではずーっと住んでいた自宅を東京大空襲で失うというつらい体験もする。家は「偏奇館」と呼んでいた洋館だった。「偏奇館」が東京大空襲で焼けてしまう。翌日の明け方、我が「偏奇館」焼亡す。・・・隣人の叫ぶ声のただならぬに驚き・・・庭にい出たり。・・・谷町あたりもにも火の手の上がるものを見る。酷い目に遭っているのに文章を読むと落ち着いていてよく観察し、言葉も選んでいるし、文学者ってこうでなくてはと思いました。荷風はさっぱりしていて、要所要所に漢語を入れていて侍の文章なんですね。音読すると心地よさがある。荷風は『日和下駄』という散歩エッセーを書いているが、散歩は江戸時代には無かった行為です。明治になって西洋人が持ち込んだ習慣です。荷風はそれを好みました。荷風は2度結婚しているが、2度離婚してほぼ単身者と言っていいので、街歩きがしやすい状況にあったと思う。街を歩きながら観たこと、観察した人々の暮らし、地形などをどんどん作品の中に取り込んでゆく。荷風の文学は人との関係も出てくるが、街の描写が素晴らしい。荷風は意識的に裏通り、路地、横丁に興味を持った人です。好んだのは下町でした。(隅田川の東)荷風の好きな人は必ず「向島の私娼街、玉の井」に出かけます。今見ている風景の後ろ側に今は失われた過去の風景を幻として観て行く、荷風の風景の見方はそれなんです。明治時代にどんどん変わっていき、過去と現在を重ね合わせて見て行く。荷風は尊敬する森鴎外などのお墓を丁寧に丹念にお墓参りする。一方でモダンな東京も荷風はこよなく愛している。関東大震災で東京が新しい都市に生まれ変わる、モダン都市が誕生して、銀座に立ち寄ったりして両極を見て来るようになる。荷風は恵まれていたのでアメリカ、フランスに自分の文学の為に留学した。音楽、オペラなどを楽しんだ。若いころは洋装でいたりして本当にダンディーだった。日本は一人暮らしが増えてきて、そういう時代に荷風は一つのお手本にもなります。荷風は一人生きると言う事を貫き通した人でした。亡くなった時には近所の通いの手伝い婦「とよさん」が血を吐いて倒れているのを見つける。その人は荷風の身の回りのことを本当に良くしてくれた人だったようです。最期の頃の日記は一行位でした。俳句、漢詩、絵も描いていたので、『断腸亭日乗』には絵も描いている。荒涼とした荒川放水路に良く行って、荒川放水路の風景を描いていたし、花も好きで花の事も一杯書いている。荷風と言うペンネーム、「荷」は荷物の「荷」ですが、これは蓮の花の事なんですね。荷風が若い頃病気で入院して、そこの看護婦さんの名前が蓮と書いておれんさんで、それにちなんで荷にしたという説があります、ほかにも説がありますが。戦争中多くの作家が軍国主義の下で、やむを得ないところもあると思うが戦意高揚の文章を書いていたが、荷風は孤高を守って一切そういう文章を書かなかった。戦後にすごいという事になって荷風ブームが起こりました。京都の峰山高校からテスト生として南海ホークスに入団、現役27年間に渡って捕手として活躍、歴代2位の通算657本のホームラン、戦後初の三冠王など輝かしい記録を持っています。1070年の南海でのプレーイングマネージャー就任以降、ヤクルト、阪神、楽天で監督を歴任、ヤクルトでは3回の日本一に輝きています。50年近く連れ添い多くの話題を振りまいた妻沙知代さんが2017年12月8日に吐血症心不全で85歳で亡くなりました。野村さんは奥さんの突然の死に大変とまどい、男って弱いですねと肩を落として呟いていました。今83歳、健康でよく食べよく寝ています。野球を見てたら腹が立つんですよ、お前らプロだろう、プロ意識があるのかと、TV観ながら文句いっています。この人を監督にしたらおもしろいだろうなあと言う人が見つからない。監督の人材難と言っていいんじゃあないですかね。プロ野球としてどうあるべきか、考えなければいけない時期ではないかと思います。サッカーに追い越されるのではないかと思います。子供が今野球よりもサッカーが多いですから。4球団の監督をやりましたが、共通点は全部最下位です、最下位になると僕の処に来るんです。3年契約という事で、3年で終わりました。或る意味では最下位なのでやりやすい。一番はミーティングですよ、これを僕は非常に重視して大事にしました。選手全員を集めて、「野球とは、とおまらは聞かれたらなんと答えるのか」から始めるんですが、何処のチームに行っても、「考えたことはありません」と答えるんです。プロなんだから今考えろと、そこからはじまるんです。考え方が変われば行動も変わるので、原則を狙って僕の指導は始まるんですが。僕の先生は誰もいません。鶴岡監督からは気合だ、根性だと言うような軍隊野球でそれ以上の事は言わないです。監督になるなんて考えてもいなかったので、30代に入って引退後の事を考えなければいけないので、誰にも負けない評論家、解説者になってやろうと心に決めて、優勝しないときは、日本シリーズの解説者として頼まれるので張り切りました。良い評判を得てそれが監督に結びつきました。ヤクルトの監督をやって欲しいと、本物の野球を教えてやって欲しいと相馬球団社長から言われ、ヤクルトの監督を引き受けました。ヤクルトは9年やりました。相馬社長からは全面的に信頼されました。貧乏だったので母親を楽にさせたいと思って、美空ひばりに憧れて音楽学校に入ってやったんですが、高い音がでなくて音域が狭くて歌手は駄目だと思いました。映画俳優に憧れて、鏡の前で真剣にやっていましたが、この顔では無理だとあきらめました。金を稼げるのには野球しか思いつかなかった。野球部に入って野球を始めましたが、結構簡単に打てました。全国高校野球の京都予選でホームランを打って、これで何処からスカウトが来るかと思ったが誰も来ませんでした。それでテストを受けるしかなかった。新聞配達をやっていたので新聞の隅に南海ホークスの募集の記事がありました。先生に相談したら行って来いと言われたが、大阪までの旅費が無くて先生が出してくれると言う事で受けに行くことになりました。受かるとは思わなかった。球場には300人以上来ていました。京都の名門校からも何人かきていました。(4人がキャッチャーでした)テスト生は戦力になる訳ではないので、おまえらは5,6編球を受けるだけだと言われて、これを聞いた時にはショックでした。3年経ったら6人が首になっていて僕だけが残りました。ハンディキャップがあったので人一倍度努力しないと一軍には上がれないと思っていたので、バットだけは振りました、手は豆だらけでした。或る時監督が掌を見せてみろと言われて、みんな怒られていましたが、私も見せましたら、監督が「野村、いい手しているな、良く見ろこれがプロの手だ」と言って褒めてくれました。これは嬉しかったです。服装に関しては妻から色々言われて、服装はセンスが悪いと着替えをしました。2017年12月8日に妻沙知代が85歳で突然亡くなりました。テーブルに頭を付いてうずくまっていました。「大丈夫か」と言ったら「大丈夫よ」と言いましたが、救急車を呼んで病院に運びましたが、その前に息が無かったです。急死だったので凄くショックでした。裏には息子の家族がいたので、現在も助かっています。3歳年上だったので、「俺より先に行くなよ」と言っていましたが、「そんなの判んないわよ」と言っていました。男の弱さをしみじみ痛感しています。実際に居なくなるといろんな面で感じます。父は僕が3歳の時に戦争に行って亡くなってしまって、母子家庭でした。母親が、僕が小学校2、3年生の時に子宮がん、直腸がんになり助からないと言うような状況だったが、なんとか助かったが肉、油類が食べられなくて、晩年は生きていました。妻沙知代へ」という本を出しました。急死するなんて夢にも思わなかったので。幸せだったのかなあと言う事を一番聞きたかったが、聞けなかったので、そこが聞けなかった、そこが一番です。「このがらんどうの人生を俺はいつまで生きるのだろう。」と本の後ろに書いている。男は弱い、居る時には判らないが、居なくなって初めて感じます。毎日寂しく生活をしています。再婚したら、というふうにいう人もいますが、再婚は100%考えられない。妻が亡くなって二つあります。1鍵を持つようになったこと。2帰宅時に妻がいないこと。誰もいない家に帰ること位寂しいのは無いですよ。1965年に三冠王と取って、1970年8月の初対面で沙知代は野球の事は全然判らなかった。してあの時あの人を変えないのとか、言うようになりました。素人目の言葉も役に立ちました。現役時代、講演に明け暮れた時代、ヤクルト、阪神、楽天の監督時代これが三つの黄金時代ですが、この時代を支えてくれたのが沙知代でした。南海ホークス時代に沙知代が原因で首になりました。或るスポーツ新聞の一面に「野村に愛人」という記事があり、評判が悪くなりオーナーに呼ばれて、心配しないでいいと慰めてもらったが。妻がグランドに来ては、家でのぼやきを聞いていて、その選手に「貴方しっかりしないとだめじゃない」と言っていたようです。それを全く知りませんでした。それで南海を首にされたと言うような事の様です。作詩が沙知代で作曲を全く面識のない三木たかしさんに依頼して、僕が歌って「女房よ」という曲を出しましたが、これには吃驚しました。今、解説とか新聞の原稿を書いていますが、生涯野球に携われるなんて幸せだと思っています。して、東京オリンピックに向けての選手強化にあたっている。1992年のスペインのバルセロナオリンピックの解説者として行く。36歳)選手の名前など聞いたりして情報を集める。自転車のロードレースって凄いんだなあと改めて感じました。種目によっては開催枠と言うのは無いものがあります。オリンピックポイントを取らないと出場できない。強化の方針をもう一度見直す時期だと思っています。2020オリンピックの自転車種目としては大きく分けて4つあります。1.トラック競技・・・室内で行う教義2.ロードレース・・・普通の道3.マウンテンバイク・・・悪路、山道なども走る。4.BMX・・・アップダウンのあるところを走るレースと、自転車に乗って色んなえんぎをする種目もあります。1.トラック競技・・・スプリント、チームパシュート、競輪、チームスプリント、オムニアム、マディソン。Internationale)が色々変えてきた。男子も女子も同じ種目をする。(距離は違うが)世界選手権を走ったのは1976年から1986年まで走りましたが、250の板張りバンクはバルセロナだけでした。日本では当時無かったです。2,3月でトラックの世界選手権が行われ、銀メダル1つ取る。その前にワールドカップがあったがそこそこの成績を収めてくれました。運も結構左右するところもありますが大分力が付いたと思います。女子の競輪は作戦的に本人が判っていな部分もあるので、今後に期待しています。世界ランキングとオリンピックランキングはちょっと違って世界選手権でメダルを取ることは難しいと思います。オリンピックは4年に一度なので体調管理は難しいところもあります。ヨーロッパでは各種目で優勝すると、次の1年間はチャンピオンジャージを着て走ることができる。私はそれを着て走ったことはあまりありませんでした。2017年から短距離のヘッドコーチとしてフランス人のブノワ・ベトゥ(プロのコーチ)を招きました。徐々に選手の力が上がってきています。最新のノウハウ、トレーニング理論など取り入れてきています。組織的に強くして行くそれが花開くように、継続して、国内競輪でも結果を残す事が大事です。自転車競技をやっているとオリンピックに出ること、メダルを取ることが目標で、1996年のアトランタから自転車競技でもプロが出ることができるようになりました。私が強くなっていったのは実戦で走って、やっぱり強くなっていったという経緯はあります。(お金もらいながら強くなっていったようなものですが)高校時代は陸上部でど素人からはじめた様なものです。ミュンヘンでエキジビションで競輪をやって意外と現地の方に受けました。見ているうちに走りたくなり、走りましたら、見ている人も競輪って面白いなということになりました。フランスの世界選手権から正式種目として採用されました。オリンピックは2000年のシドニーから採用されました。競輪の内容もアレンジされていきました。競輪は基本的には6人で走ります。抽選で順番を決めて、インコースから順番に付かなければいけないので6番手だと一番最後になってしまいます。自分の力と相手の力を計りながらゴールを目指す。北京で永井が銅メダルを取りました。競輪はレース運びによっては勝てる種目です。メダルを取ってもっともっと日本の競輪で活躍してもらいたい。ネットも普及して来たりして、本場に来る人は少なくなってきています。新しいスターが誕生してほしいと思います。淡路人形は3人で一体の人形を操るのに対して、八王子車人形は滑車の付いた箱車の上に人が座り一人で人形を操るのが特徴です。西川古柳さんは東京八王子生まれの65歳。八王子に160年以上続く西川古柳座の5代目家元を継いで23年になります。12歳のころから父親の4代目の指導を受け、23歳の時には国立劇場の文楽研修生として3人使いの技も学びました。地元八王子を始め日本各地で公演を続けています。他の伝統芸能との共演も試みています。2月末から3月中旬にかけてアメリカ、カナダを廻って来る。ジャパン・ソサエティーと言う組織があり、日本の文化をアメリカに公開しようと言う組織があり、今回是非アメリカの方を廻って欲しいと言う事で行きました。人形使いが6名、義太夫が3名で行きました。義太夫は竹本越孝さん、三味線は鶴澤津賀寿さん?、鶴沢やえや?テーマがあり「女性」というテーマでした。演目は八百屋お七、釣女、くずのは、源氏物語。従来の形で表現して観てもらいました。旧ソ連、アメリカ(建国200年)でした。その後40か所以上になります。幕末の時代まで江戸では3人使いが行われていました。江戸での3人使いは無くなって行ってしまいます。初代の古柳は昭島で作り酒屋をやりながら、人形をやっていました。3人使いは10体の人形だと30人必要になります。一人で一体の人形を使えば10人で出来ると言う事で、2代目から車人形を継ぐようになりました。人形の背から左手を入れて顔など、人形のかかとに足の指を入れて人形の足をを操作する。自由民権を染め抜いた衣裳があるが、新しい自由を作りだすと言う事で、言葉で運動を起こすと掴まってしまうので芝居の中で行いました。衣裳には「自由」と書いてあり、お客さんには見えないが背中には「新」という字が書いたあります。人形の衣裳で自由を訴えたと言う事があります。(時の政権に対する反抗の形)八王子は織物の街で旦那衆が車人形を支えた。人形のかかとの部分にT字型の突起物が出ていて、これに親指と人差し指で挟み、足を使って人形の足を動かしてゆきます。顔、両手、両足の5か所を動かさなくてはいけない。右手は右手を操作、左手は顔と左手を操作する。工夫がしてあり、親指で上下左右の動きをします。首の部分にも突起物があり、顔とかも動かします。坐ったら楽に使えるだろうと言う事で箱車になりました。車は3つ、前が2輪、後ろが1輪になっていてタイヤが楕円になっています。重心を変えると車が回転する事が出来るようになっています。いったことでお芝居ができると言う事が特徴です。3人使いとは違う動きが出来ます、人形の足自体が舞台の床を踏めると言う事が特徴です。衣裳にはわたが入っていてふっくらしています。一度使って次の公演が無いと人形の衣裳は壊してしまいます。その都度作り上げます。メンテナンスが結構大変です。徳島、淡路などに修理に出しています。120~130体ありますが、90以上が江戸末期の作品です。なかには現代的な人形、動物もあります。小学生のころは父は公演で廻っていて家にはいませんでした。小学校6年位から人形を扱う稽古を始めました。踊りの稽古もやりました。父は直接教えませんでした、お弟子さんたちから教えてもらいました。文楽の研修制が始まってオファーがありました。23歳が上限になっていてちょうど私は23歳で応募して2年間勉強しました、4期生でした。これが私の最大の転機になりました。或るところで子供の会があり、そこで人形芝居をしてみないかという話があり、そこでやりましたが悔しい思いをしました。古典なので母親たちが私には判らないから駄目だわ、という事で出て行ってしまいました。子供だけなら見てくれると思いました。コラボするようになりました。昭和50年中期位に説教節でお芝居をやったりしていました。合わせてやってみようと言うことになりました。話芸、外国の音楽でも色んなものを作ってやってきました。弟が西川柳玉から西川柳時となりました。今はシリーズ化してやっています。2011年に8人三番叟を作り練習していましたが、大震災があり中止となり幻として消えてしまいました。福島の被災地で今もやっています、動けるうちはずーっとやっていこうと思っています。人形浄瑠璃の復活の為に応援に行ったりしてもいます。トム・リー演出で実験的な企画も行いました。1月にシカゴのフェスティバルに向けてやろうと言う事でやりました。6月ポーランド、9月ブリガリア、12月フランスと今年は多いです。長男が跡を継ぐと言う事で外に行って淡路の方で受け入れて貰うことになり修行することになっています。3つの座が残っています。後援会も200人ぐらいいます。文化庁の無形文化財指定を目指しています。・【ほむほむのふむふむ】(新コーナー)穂村さんは現代短歌会を代表する歌人、エッセイスト、絵本作家として多方面で活躍。古典和歌を知っている人はいるかもしれないが、現代の短歌は話し言葉で耳で聞いてすぐわかる面白さがあるので、そういう魅力を知っていただきたいと思いました。私は昔からあだ名は無かった。大人になっていたが、同情して周りから「ほむほむ」というあだ名はどうかということになりました。おめでとう」と書いてあってやっぱりさびしい思いをしたそうです。穂村さんは1962年北海道札幌市生まれ現在56歳。