竹峰義和とらえがたさ――芸術から土木へ「とらえがたい」とは、意外に使うのが難しい形容詞だ。筆者は、とある日本人思想家と対面した際、どこまでいっても核心をつかませないその人物のトークに、この形容詞を思い起こしたことがある。実のところ、「つかませない」のと、「とらえがたい」とは違う。核心を掴ませまいとする人物は確かに「とらえがたい」。そのような人物ならば、「とらえがたい」人物としてとらえることができる。「とらえがたい」と言いたくなる対象には、つまり、たとえオブジェクトレベルでそうであろうとも、メタレベルでの単純な包摂(とらえがたいものとしてとらえる)を許すものが少なくないのであって、その意味で、「とらえがたい」とは、使うのが難しい形容詞であるのだ。「川俣正[通路]」展が開催されている(2008年2月9日~4月13日)。ベンヤミンをめぐるセミナー」が行われた。川俣正氏とUTCP拠点リーダー小林康夫先生の対談、竹峰義和氏と森田團氏によるベンヤミンについてのレクチャーで構成されたこの催しは、まさしく、真にとらえがたいものと出会う経験、そしてそれに肉薄する経験を得られた実に稀な機会であったと言うことができるだろう。ベンヤミンについてのレクチャーの報告は、発表者の一人である森田氏に譲り、ここでは川俣氏の話について簡単な報告を試みたい。川俣正とベンヤミンというのは、小林先生によって構想された、おそらくは突拍子もない組み合わせだが、その対談もまた、ベンヤミンから着想を得た「川俣さんにとって救済とはいかなる意味をもつのか?」という突拍子もない質問から開始された。川俣氏からの答えは、「うーん...考えたことがないですね」。言うまでもなく、川俣氏は、つかまれまいとしているのではない。川俣氏の口から出てくるのは、常に率直な答えだ。――救済とか、救うということは考えていないのだが、一緒に何かをすることによって、自分と人との感性を共有すること、シンパシーというものは目指しているかもしれない...。「一緒に何かをすること」を受けて小林先生が言及されたのが、川俣氏がオランダのアルクマールで実施したプロジェクト『ワーキング・プログレス』(1996~1999)だ。これは、麻薬中毒患者やアルコール依存症の患者と共同作業で遊歩道を作るという「作品」である。川俣氏の「作品」(といってよいのかどうか、実に判断に苦しむところなのだが)は、一般に、プロセス・アートとして知られている。いわゆる芸術作品が、霊感を得た作家がアトリエにこもって没頭する孤独な作業の結果の呈示であるとすれば、プロセス・アートは、その結果が呈示されるまでのプロセスそのものをアートに組み入れようとする傾向のことである。このような名称は、川俣氏の活動を考える上では百害あって一利なしだろう。川俣氏は、プロセスをアートに組み込むことを目指しているわけではないからである。いうことをやってみるとどうなるかな...。どんなものができあがるのか見てみたいな...。そのような気持ちが活動の最初にあるのだと氏は言う。氏の活動がさしあたってはプロセス・アートと呼ばれる名称を受けいれるものであるとすれば、それはその活動がいつも、「一緒に何かをすることが好き」という気持ちに支えられているからだろう。アルクマールでのプロジェクトでは、モンドリアン・ファンデーションというオランダ国営のコンサルタント組織からの依頼を受け、患者たちといっしょに遊歩道を造るというプログラムが立てられた。初めは100メートルも出来るだろうかと思っていた遊歩道は、最終的に三年をかけて3キロまで延びた。今回の[通路]展もこれに似た仕方で準備された。800人のボランティアが集まり、とりあえず1800個のベニヤ板のパネルを作る。それで美術館の中に通路を造っていく。彼らと話し合い、一緒に食事もする。一緒にするという活動が、とりあえずは「作品」と呼ばれるであろう川俣氏のアクティヴィティそのものである。2月9日から東京都現代美術館で「展示」されている通路が作品なのではない。それを作る活動のすべて、そしてそこを通る人々、今回のワークショップ(そしておそらくはそれを報告するこの文章...)のすべてが、川俣正という固有名を付されるべきであると同時にそれを拒否もする反‐作品であるのだ。アルクマールでのプロジェクトは、話だけ聞くと、セラピー・アートあるいはアート・セラピーとして括りたくなってしまう。セラピーじゃないのか?」と問い、なんとかして、とらえがたい川俣氏の目的地を印付けようとするが、川俣氏はこれに対しても「こういうことをやっても、アートになるのかなぁと思ってやった」と答えたのだった。「『これがアートだ』と思ってやっているのではないんです」。川俣氏は、横浜トリエンナーレ2005の総合ディレクターを引き受けた際にも、「自分の中ではこの一年間がトリエンナーレ。始まっている」と述べていた。こんな喩えは氏に失礼だろうか。学校で文化祭が近づいてくると、クラスでは出し物について話し合いをして、クラスで準備をして、へとへとになりながら当日を迎える。展示であれ、舞台であれ、屋台であれ、もちろん当日が大切なのだが、しかし、やっている当人たちにしてみれば、話し合いから準備、そしてもちろん当日を含めて文化祭だ。楽しめるやつがいる、楽しめないやつがいる、ケンカがある、シンパシーもある、そうしたことをすべて含めて文化祭という名のアクティヴィティである。アートを取りまく伝統的な制度とは、文化祭の当日しか考えないようなものだ。川俣氏はアーティストと呼ばれており、またその呼称を拒否もしないのだが、しかし、それよりも自分にはアクティヴィストという呼称の方がしっくりくる、と言う。「アート」というイデアは、多分、ずいぶんと遅れて川俣氏のアクティヴィティについていっているということだろう。いえ、氏のアクティヴィティが「アート」という言葉を引き寄せるのは紛れもない事実である。氏の仕事は受注がほとんどであるという。