HARMASギャラリーで高橋大輔展「絵の絵の絵の絵」が開かれている(8月10日まで)。高橋は1980年埼玉県生まれ。同大学在学中に休学してインドに行っている。HOLE、T&Sギャラリー、リマスタ等。HARMASギャラリーで3回目の個展になる。高橋の描く、絵画という言葉から受ける印象を覆すほど厚く厚く描かれ隆起した画面は、見事な色彩感覚とともに立体的な層となりこれまでに無い豊かな絵画空間を獲得しています。この特徴的な画風は、奇をてらった訳ではなく、いままであったどの絵とも違う絵を描くという、画家としてのごく真っ当な願いが厚みとして発露したにすぎません。ある限定したモチーフやコンセプトに縛られず、過去の絵画史を真摯にみつめ、同時代に生きる作家たちの動向を捉えつつ、自身の制作に取り組む中で、彼は今回の展覧会を『絵の絵の絵の絵』と名付けました。いままで参照してきた過去の絵画と、それらに憧れつつ描いて来た自身の絵、そして過去作を踏まえ描かれていくであろう未来の自分の絵。いった自分の内と外にある絵と絵のつながり、連綿と続くその流れの中で、自作を押し進めていく事を表したタイトルです。今回は今までの作品と少し変わってきた。筆の跡がハッキリしていて、パレットナイフの使用が少なくなっている。100号という大作も描かれている。使用する絵具の種類が増え、いっそう華やかになっている。高橋は描くのではなく、絵具の物質性を強調して作品を作っている。今までのパレットナイフを多用した作品ではそれが全面に出ていたが、今回の個展では絵画的な要素が現れてきている。100号の大作では植物園を俯瞰したかのような画面を作っている。このような変化が高橋をどこへ連れて行くのだろう。画廊の奥の壁には従来と同じ黄色の絵具の塊のような小品も展示されている。小品カラリスト高橋の作品展開はこれからも眼が離せない。毎日コラムを書いている。左の絵は山本弘が描いた19歳の私。(1)はてなブログをはじめよう!mmpoloさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告する引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。