スポンサーリンク侮れない、実絵画に触れろ!かつての絵画が現代の写真と同じように目の前にあるものをそのまま表現する記録的な意味合いを持つ時代がありました。午前中ということもあり、会場はそれほど混んでいません。スーツ野郎がウロウロしているのが異様だと思います。浜松市美術館の1階と2階で、石黒健一郎氏と斎藤雅緒氏の作品がそれぞれ展示されています。石黒健一郎氏の作品は「油彩による超写実主義の世界。」として紹介されています。初期の学生時代の作品から展示されていましたが、前半は「まあ、写真のような風景画が上手いな、自分にはとても描けないな、すごいな」という作品が展示されています。写実主義に対する正直な感想は、やはりそこにあるように思います。「まるで写真のようだ!」と、近づいてみたり、距離を取ってみたりしながら、「よく描き込んだな」と感心するのが適当な反応でしょうか。写実的な絵をきっと描くことはないのでしょうが、目を近づけて、絵具の置き方をじっくり見て、「ふんふん、こう置けば、遠目でリアルに見えるのね」なんて見ながら解説文と合わせて読み進みていきましたところ「自身が風景作家であると見られていることに・・・」という文章が出てくるようになりました。写実主義の作品の多くは風景画作家の一種であると刷り込まれていたので、作家がこのように感じているという点に、違和感というか、「あれ、そうなの?でもそれを追求しているのではないの?」という感想が出てきました。写真と同じように描くことが、写実主義の人の求めているものだと思っていたのですが、どうも違うようです。展示コースの途中から、徐々に作風に変化が出てきました。会場に詳細な説明はありませんでしたが、端的に、石黒健一郎氏はその原点を「サブカル」に見出したのでした。その先にあるものが、キューティー・ハニーやけっこう仮面、マジンガーZといった永井豪氏のアニメを2.5次元で表現するというものです。その先には、ライフワークになりつつあるという「ガスマスク」を付けた裸婦。そばにいそうなくらいリアルな女性がガスマスクを着け佇んでいる様子は、現実的ではないのだけど、逆に現実的に感じ、脳に突き刺さる感覚を受けます。そのモデルというか、女性の顔が超絶美人という訳ではないところに、萌えました。足を進めると、アニメ2.5次元を具体的に表現までしてしまい、もはや等身大の立体作品になってしまったのです。それまでのち密に現実をキャンバスに描くという思考が3Dに展開されることにより、現存しないリアルを詳細に表現することになったのです。ロケットパンチの後ろ側には、実際のジェットエンジンのような機構が表現されています。(ちなみに、日本的ロボット戦闘アニメをリスペクトしている「パシフィックリム」で繰り出されたロケットパンチは、腕は飛んでいかず、サスペンション的な機構によって瞬間的なジェット推進力を持つロケット腕を動かしカイジュウにぶつけ、再び腕に戻すという現実的な機構で感心した次第です。)たぶん、マジンガーZのロケットパーンチ!そんなロケットパンチを操作するコクピットがこれ。マジンガーZの空飛ぶコクピット。一部の作品は撮影OKということで、前出のマジンガーZとポスターの女性画を撮りました。マジンガーZの世代ではないのですが、下の女性キャラもよく分からないです。顔の細部にラメを使っており、女性の化粧感がリアルに表現されています。マ〇・イ〇〇〇〇〇〇」。撮っても、このリアル感をiphoneで伝えることはできないという点では、超写実主義絵画を自分の目で見ろと言っても良いのかもしれないです。2階に上がると斎藤雅緒氏の作品が展示されています。斎藤雅緒氏、誰?となるのが普通だと思います。展示の流れが間違っているように思います。最初から結論を出すべきだと思います。斎藤雅緒氏は皆さんが日常的に手にしている「お~い、お茶」や「1日分の野菜」などのパッケージイラストを描いている超絶巨匠です。そんな巨匠を「エアーブラシによる超写実の世界。」という汎用的な表現で客寄せしてはいけません。偉大なプロダクト・パッケージデザイナーであります。斎藤雅緒氏はイトーエンのパッケージでお世話になっているのでした。斎藤雅緒氏の作品については撮影可能なものはありませんでしたが、前出のイトーエンの麦茶などにも見られるように、いつでも我々の目の前に自然にいてくれていた作品ばかりでした。いう訳で、本日は午後からの仕事前に何となく訪れた浜松市美術館ですっかりキュンキュンしてしまい、アートや美術や芸術が日常に食い込んでくることがとても豊かになるのだということを感じながら、いやいや午後の仕事に行った訳です。ミュージアムショップで斎藤雅緒氏のハンバーガーを買いました。