バーチャルプロダクションの魅力は、美術セットをCGで再現して現実世界さながらの撮影をスタジオでできるところだ。そのため、これまで場面に合わせて舞台を作り上げていた美術スタッフの作業は、新たな局面を迎えている。Vaundy「泣き地蔵」のMVでも、多くのシーンでCGを表示した大型LEDディスプレイを背景として、手前に金網、電車の一部、ベンチは実物を用意して撮影が行われた。本MVで美術デザイナーを担当した秋葉悦子氏に、メリットや課題を聞いてみた。秋葉悦子|プロフィール美術大道具会社に入社、その後フリーの美術助手に転向。詩」で大阪西成の舞台セットデザインを担当。ショートムービー、PV多数。CMではジョージアシリーズ、リクルート、任天堂など多数担当。秋葉氏:よろしくお願いします。美術デザイナーの秋葉と申します。アナログで、デジタルと全く無縁の人間ですけど(笑)。デジタルの最先端を行こうとしてる人たちの中で、私が登場していいんですか(笑)小林氏:まったく問題ないです(笑)。今回の話は、アナログな撮影現場と比較した、バーチャルプロダクションの体験がテーマですから。秋葉氏:私はデジタル人間ではないので、知らないことの方が多いですが、MIZUNO監督は弱冠21歳で、最先端を知ってる。小林氏:あとMIZUNO監督は具体的にCGで先にビジョンを作ってる。秋葉氏:MIZUNO監督が自分で作品制作を手掛けているからでしょうね。小林氏:これまでの現場では、美術のほうでイメージ画を描いて「こういう感じ」というセット案を出してもらって、それをもとにディレクターやスタッフがイメージを膨らますみたいなことが多かったです。MIZUNO監督の場合は出来上がったイメージを共有して、今ある技術でどこまでできるか?というやり取りで行われましたよね。秋葉氏:先に、自分のイメージはどういうものなのかを伝える手段がある人なので、すごいいい武器になりますよね。小林氏:そう考えると、今回は背景のLEDディスプレイにCGが映し出されて、ステージに美術セットがあったと思います。いう流れで作りましたか?秋葉氏:今回やったことを振り返ると、プレビズをMIZUNO監督が作ってくれたというのもあるんですが、時間があったことがまず第一でした。小林氏:準備やテストを行って、テストから本番までも時間がありましたよね。美術に関しては、大道具や装飾と棲み分けもあったと思います。秋葉氏:LEDディスプレイとの相性や、どこからどこまでを美術でリアルに作って、どこからどこまでをCGで作るのか?という話になってきます。Studioでのテスト撮影がありました。4月と5月に実施しています。小林氏:もともとは本番を5月に行う予定でしたよね?秋葉氏:本番が延期になり、コンテも再考したという話を聞きました。小林氏:最近はどの企画も制作期間が狭まっていく感じがしますが、今回は異例に長くなった(笑)。今回現場を見に行ったら、電車の中のシーンだけど、吊り革と手すりを用意していました。秋葉氏:扉もありました(笑)。小林氏:あとベンチもあった(笑)。一部、人が接触するところを用意しておいて、いわゆる大道具に任せる部分は、バーチャルプロダクションで行ったんですね。手すりは美術を使用、背景は全てバーチャル金網を使用したシーンの金網は秋葉氏が手掛けたものインカメラ技術は使用していないカット。トイレは秋葉氏が手掛けたもの「重さ」というのは本物じゃないと感じられない秋葉氏:バーチャルプロダクションはプレビズをやるというのが前提になってくるかもしれません。現場で出た画が完成に近い形になってくるので。秋葉氏:見せ方をプレビズありき、データありきでできるのは強いと思います。小林氏:そのプレビズが実際に撮影時の背景のデータを作るという技術の一要素になってきたりするかもしれないですね。秋葉氏:一要素になるかもしれない。その時、私たちはどこまで参加できるのかと思ったりもしたけど、恐らくなくなりはしないのは、今回やってみてわかりました。