国内外の美術展のコミッショナー、キュレーターなどを務めるほか、『アートを生きる』などの著書も。塩田千春しおた・ちはる1972年大阪府生まれ、ベルリン在住。生と死という根源的な問題に向き合いながら、インスタレーションを中心に、多様な手法を用いた作品を制作。10月27日まで森美術館にて過去最大の個展「塩田千春展:魂がふるえる」開催。VOICE控えめな佇まいに包まれた人でありながら作品にはとめどなく表現欲が迸ほとばしっている南條史生[森美術館館長]今回レコメンダーを頼まれたときも、森美術館で開催中の塩田さんの展覧会を決定したときも、今なら塩田さんしかいない、と感じました。アーティストが開花するには時代との絶妙なマッチングというものがあります。全てが情報化しつつある今、彼女の作品が高く評価されるのは、人々が反動的に、“身体的な体験”といったものを渇望している証拠でしょう。塩田さんは精力的に全身全霊でアートに取り組んでいます。この数年は病と闘い、創造の苦しみと闘い続けています。塩田さんの作品に初めて触れたのは、2001年の横浜トリエンナーレです。他の日本人作家とは異質なものを感じて調べたところ、ベルリン在住で、マリーナ・アブラモヴィッチという非常に過激なアーティストに師事していると知り、認識を強くしました。その後ベネチアでばったり会った塩田さんはシャイで、謙虚な雰囲気に溢れ、作品の強さとは対照的でした。ひとたび作品を見れば、彼女の表現への飽くなき意欲と壮大なヴィジョンを感じるでしょう。VOICE魂のきれいな人、信じるものに向かって一直線に生きる人に共鳴します塩田千春[現代アーティスト]12歳くらいから絵描きになりたくて、それ以外は何者にもなりたくない、と思って生きてきました。アートでしか自分を表現できないし、アートの世界にいるときだけ、自分と向き合える。そんな人生を送り続けています。20歳くらいの頃、壁にぶち当たって、半年ほど絵を描くことができず、本当に苦しくて涙しました。先が見えず、何を描くべきかわからないけれど、こんなに苦しいなら何でもいいから何か作ろう、とアートの意味を探しながら再び暗闇を歩き始めたのです。情報化や技術の発展が著しい現代で人間に本当に必要なものってなんだろう、と考えたとき、衣類や住居、お金、それに家族や友人といったものもあるけれど、最終的にその頂にあるのは“自由な思想”だと思う。それが守られることで人は幸せになれるのだと、常に思います。自分自身の自由な思想のなかで何が生み出せるか。この先も私はただひたすら、作品を作っていくだけ。誰にどう伝わるかはあくまで結果であって、それはもう私の手を離れて人の心のなかで生きていくものだと思います。今年もさまざまなジャンルで偉業を達成した10名の推薦者とともに、ブルガリが10名の受賞者を選出し、彼女たちの取り組みにスポットライトを当てることができました。「アウローラ」が意味するのは、ローマ神話の中に登場する、暗闇に光をもたらし、希望に満ちた朝の訪れを告げる“曙の女神”。10名の受賞者は、今後も輝く曙のようにますます活躍し、そして多くの方々までを輝かせる源にもなってくださることでしょう。いつの時代もブルガリは、その歴史の中で創造性と知性とパワーにあふれ、常に前向きに行動する女性たちに彩られてきました。アワード」を通じて、そのような女性たちの情熱と創造性を讃えたいのです。彼女たちが社会のなかで役割として担っていること、成し遂げていることに賛辞を送り続けたいと考えています。アワード」には、ブルガリの“ジェンダー・イクオリティ(男女平等)”への非常に強い思いも込められています。ビジネスでも政治でも、あるいは文化芸能の世界でも、女性が活躍している姿を発信することによって、“ジェンダー・イクオリティ”の大切さを、より多くの方々に知っていただければと思っています。アワード」は日本から発信する、ブランドとしても初の試みでした。1884年にローマに誕生し、ヨーロッパで徐々に名声を高め、そしてグローバルで愛されるようになったときに、最もブルガリと親和性の高かった国、日本。私たちは日本に感謝の気持ちを送るとともに、これからも日本で、そして世界で活躍の場を広げる方々に光を当て、このアワードを日本の皆様とともに盛り上げてまいります。TOP※表示価格は全て税別となっております。