PEN)で描いた絵がリアルタイムにデジタル化されていく──。アニメーション学科助教の小栁貴衛氏がその人だ。勤務しテレビアニメーションや映像制作に携わる。2006年から東京工芸大学アニメーション学科で教育に携わる一方、テレビ・プロモーションビデオ・CM等のアニメーションパートや背景画を制作。アニメーションワークショップの企画・運営も行う。いままでにない教育現場の利便性。本校アニメーション学科は日本の4年制大学ではじめて設立された学科とお聞きしました。学生はどんなことを学んでいるのですか。小栁氏:この学科の大きな目的は、アニメーションという映像表現に関する知識・技能を身につけてもらうことです。アニメーション、3DCG、Webデザイン、映像編集などです。内容は、技術の習得にとどまらず、国内外のアニメーション史、アニメーションの原理原則に関する学術的アプローチ、理論など、アニメーションとその周辺領域にまで広く及んでいます。今や、アニメーションはテレビアニメだけでなく、身の回りのさまざまな分野で使われていますが、その中で小栁さんは何を教えておられるのですか。小栁氏:美術背景が中心です。美術背景というのは、アニメーションで用いられる背景画や人物に関するデザインや作画のことです。人やモノをデッサンしたり、絵の具で絵を描いたりと「美術」的な要素が多いことが特徴です。今は、教授の渡辺由美先生と2人で、3年生のゼミを担当しています。ゼミでは、アニメーションのさまざまな美術スタイルについて、アナログとデジタルの両面からとらえて、美術背景がうまく表現された作品を制作します。その際には、作品に登場するキャラクターの設定や美術設定も行います。アナログのペンや絵の具だけでなく、デジタルなツールで絵を描くことも多いのですか。アニメーションの製作現場はちょうどアナログからデジタルへの移行期にあり、手作業で紙に描かれた絵も、最終的にはデジタル処理されてアニメーション化されます。最初からタブレットを使ってデジタルな絵を描くケースが増えているわけです。使用される以前は、PCやタブレットをどのように使っていましたか。小栁氏:私はもともとガジェット好きで、いわゆる液タブ(液晶タブレット)や板タブ(板状のペンタブレット)を日常的に使ってきました。タブレットを持ち歩いて、アイデアを思いついたときにタブレットにスケッチしたり、スケッチしたものをPCで仕上げたりしています。デジタルツールをどう映像表現に生かしていくかは学科の大きなテーマの1つですから、授業の中でもデジタルツールで何ができるかを常に試行しています。小栁氏:新しい発見と驚きが数多くありましたね。なかでも衝撃を受けたのは絵の描きやすさです。ほうが格段にデッサンがしやすい。それには本当に驚かされました。普通に考えれば、タブレット画面に直接絵を描くほうが描きやすいように思えますが、それは間違いなのですね。