なんか唐突ですが、異なる素材を合わせた作品ということで横尾忠則さんを思い出しました。どちらも天才...ということですね〜。ホント面白い!『窓辺の静物、サン=ラファエル』です。ボナールのような?ん、ボナールとはほぼ同時代なので影響を受けたとかではなく、この頃はこうした海の見える部屋を描くのが流行ったのでしょうか。見ると、額縁まで利用して窓枠までを遠近法で見せる緻密な計算がありますね。パステルな色合いが可愛いです。思ったらこちらは強烈な色合い。『彫刻家と彼の彫像』です。彼が肘をかけている巨大な頭部も彼の作品でしょうか。ピカソの作風の幅の広さに驚きます。シレノスはディオニュソス(バッカス)と共に地中海沿岸地方にブドウの栽培方法を教えた森の精霊。貴族出身の妻オルガとの結婚生活がしんどくなり愛人を作った頃。私生活はいろいろ大変というか面倒(というと女性たちに失礼ね)な事が多い時に、こうした作品に没頭するのは現実逃避で最高に幸せな事だったでしょうね。期待通りのピカソです。今にもコケコッコ〜!と甲高い鳴き声が聞こえてきそうです。木炭で描いた上にパステルを重ねているんですね。年齢を重ねキャリアを重ねても、常に精力的に新たな技法で描き続けるピカソの原動力はどこにあったのでしょう。まあそこが天才という事なのでしょうね。『水差しを持ったイタリア女』。これは紙の上に鉛筆一本で描かれています。したシンプルな描き方こそ、天才ぶりがうかがえますよね。消しゴムを使って何度も描き直した様子が見受けられず、どの線も一気に描かれているようです。腰掛けている長椅子(?)の線がビミョーにズレているのが良いですね〜。本当にササ〜っと描いてしまったんでしょうね。