:allall202320222021202020192018201720162015201420132012201120102023.5.15ビニロンシリーズの廃色についてビニロンシリーズは、サックス、チャコール、レンガの3色展開でアイテムを制作しておりますが、ビニロンの生地の生産が難しくなり、廃盤になるとの連絡を生地屋さんからいただきました。在庫限りで終了とのことでしたが、チャコールの生地はずでに在庫がなく、チャコールは工房にある生地がなくなり次第、終了となります。サックスとレンガのみ生地を仕入れる事ができました。今後はサックスとレンガの生地がなくなるまで2色展開になります。2色を制作しながら、次の素材を探せたらと思っております。急なお知らせとなりましたが、僕自身も数日ほど前に知りました。在庫がある別のカラーを加えた新たな3色にしよう、とか、チャコールの生地を持っている生地屋さんを探したりもしましたが、残った2色を並べて眺めていると、「2色という少ない色展開もいいのでは」と不思議と腑に落ちている自分もいました。生地屋さんと「素材との別れは寂しいですね。」と、生地がなくなっていく感触を話せたのもよかった。ビニロンのチャコールくん(生地屋さんの色ネーム・スレートブラック)ありがとう、大好きでした。言葉にしておきたいと思います。手元にある素材を慈しみながら、しっかり制作していこうと思います。ロク(京都)京都のロクさんで、5月25日から6月4日に、手のひらにおさまる小さなお財布たちの展示を行います。ビニロンの中から、小さなお財布を展示します。写真は新しく作ったベージュの革です。革屋の佐藤さんと、ここ1年くらいずっと試行錯誤していた色。ベージュの色は、独立してから、佐藤さんに要望していた色です。これまでは、僕の希望するベージュの色味が出せないと言われてきました。顔料を使えば出せるけど、タンニン鞣し&染料では、タンニンの色味が出て難しいとのことでした。数年ほど前に、ベースに使用する革を栃木レザーから、昭南皮革に切り替えました。昭南皮革の革は、ヌメの状態で、少し赤みがあります。ベースに赤みがあるならオリーブのような緑を含んだ色で染めたら、綺麗なベージュになるのでは!との着想のもと革作りをスタートしました。色を染めることに意識が向いてましたが、打ち消しあう染め方があるとは、いやはや盲点でした。ベースのヌメは裏面は白いので、素直にオリーブの色味になります。この表裏の色の違いが、どうなんだろうと頭を悩ませましたが、自分でサンプルを使っていると、なぜだかは分からないけど、裏面の緑みがスーっと消えていき、素直な色味になりました。1つしか使っていないので、全てがそうなるとは言い切れないですが、この葉っぱのように変わる裏面の色も、ベージュの革の面白い&不思議なところです。「ヌメで作れませんか?」と要望をいただいたこと、ヌメのベースに赤みがあることなど、さまざまな偶然が重なり生まれた色味です。ベージュの革について書き始めると、長々となりますので、また改めて書きたいと思います。お披露目できるのが楽しみです。小さなお財布と共に、見ていただきたいです。bollard(岡山)岡山のbollardさんにて、子供たちが最初に使うファーストリュックの小さな展示を行います。2023年のニューカラーよあけたいようわかばすみれあかつきの5色。bollardさんでは、去年に引き続き、2回目のファーストリュックの展示です。定点観測のように展示させていただけるのがありがたいです。気持ちの良い季節の玉野でご覧いただけたらと思います。広島にあります、認定こども園さざなみの森さんと一緒に作った、子供たちが最初に使うファーストリュック。活動として、じっくり対話を重ねながら、デザインさせていただきました。リュックの色は、広島の田んぼ、岡山の田んぼを、それぞれ場所で眺めながら決めた、稲穂の垂れた秋を映す色。子どもたちへの成長の願いを込めた色です。さまざまなものづくりや場づくりを通して、一人ひとりが自分らしく生きていける世界へと向かう旅に寄り添う活動として、2021年に始まりました。ーbollardさんより子どもが、はじめて背負うリュック。やさしい背負い心地と、やさしい色。リュックを背負う姿を眺める人たちまでやさしさに包まれるような『ファーストリュック』。昨春にお披露目し好評だったリュックの、2023年版、ジップの差し色新たな5色展開です。今年も期間限定でご紹介できることになりました。お気軽に実物をご覧になってくださいね!春の宇野港でお待ちしています。小さな財布展」に参加します。ANDADURAの中でも小さなビニロンのアイテムたちを出品します。ビニロンのお財布をお使いいただき、お声がけ下さいました。「小さな財布展」は、さまざまな方が、小さなお財布を出品されています。個人的には、ビニロンのお財布にスポットが当たることが新鮮で、いろんなお財布の中にビニロンのお財布が在る、というのが楽しみです。4月6日までと長い会期になっています。ご覧いただけましたら嬉しいです。最初にファーストリュックを作るお話をいただいた際に、心弾んだのは、自分が作った色の組み合わせを、ひとつの環境で見ることができる、ということでした。子どもたちが登下校に使うリュックは、一つの環境の中に在って、その場所の風景になる。環境、風景からものの形や色をイメージする。そんな作り方ができることにワクワクしました。さざなみの森ににいく人、帰る人、たまたま通りがかった人、近くに住む人、さまざまな人が見る風景が、ささやかでも気持ちの良いものになればいいなと、園の周辺を散歩しながらリュックを考えました。2022年に行った、選べるファーストリュック展で、35色のファスナーカラーを実際に作ったからこそ見つかった5色だと思います。あけたいようわかばすみれあかつき色を擬人化するならば、ともに響きあう5人かと思います。楽しさ・よろこびがハーモニーのように、まざり合えばとの思いを、色奏という言葉にたくしました。色相環、は色彩用語で、色の輪です。色がつながり輪になる。色の輪を見にいらしていただけたらと思います。オカズデザインさんとPECHKAという名前で協働でものづくりをしました。「感覚に寄り添う道具」を作るPECHKAのアイテムとして、ミトンとアルミパンハンドルカバー、近所の軍手工場さんとワークグローブを作りました。それぞれ紹介していきます。【ミトン】オカズさんから最初に投げかけをいただいたのが、ミトンです。手首もカバーし、オーブン作業でも熱を感じないミトン。ミトンに適した革を探すことから始めました。熱を感じない革の厚みを見定める事も必要でした。熱に触れるものですので、革が縮んだり硬くなったりすることも考え形を導きました。ーPECHKAの道具を作る時、頭の片隅にあったのは、「なる」という言葉でした。「作る」という行為の手前に、あるいはその周辺に漂う、ものが「なる・なろうとしている」気配のようなものを、手を動かしながら探しました。「なる」ことだけで、ものを作るには僕(人間)には意識がありすぎます。それでも、感覚に寄り添う道具になるために「なる」という動きの輪郭を感じる必要があったように思います。ーと前に書きましたが、このミトンは特にそのことを意識させるものでした。カタチになるのか?ならないのか?そんな分からない状態で手を動かしてました。その分からない状態に居続ける事で、PECHKAのイメージや、他のアイテムのイメージが広がったように感じています。【ハウスミトン】その名の通り、家庭で使うことを考え作ったミトンです。コンパクトで着脱しやすく、熱を感じる部分は革を2枚重ねにしています。手の形にそうように、使う線に無理がないように、複雑にならないように全体と部分とが自然と調和していくよう方向付けをしながら、全体の形を見つけていきました。料理人の方が数多く使うアルミパン。アルミは熱伝導率が良すぎて、ハンドルが持てなくなると聞き、作ったハンドルカバーです。熱くなったフライパンを洗う際など、トングや箸などでアルミパンを抑えるとスポッと抜ける、ゆるさを持たせた着脱しやすいサイズ感で作りました。上下は同じ形状にして、どちらからでも鍋に入れられます。鍋が入りやすいよう、テーパーを持たせました。テーパーの角度は137.5度。自然界によく見られる角度です。アルミパンの形状とマッチし、調和するよう形を導きました。【グンテミトン】パン職人やオーブンを多用する料理人の方は、オーブンの出し入れの際、軍手を2枚重ねて作業をするそうで、ずっと良い軍手を探していると聞きました。ANDADURAの工房からバイクで3分のところに軍手を製造する山本手袋さんがあります。そんな偶然から生まれたのが、グンテミトンです。山本手袋さんが作っている軍手をたくさん見せていただき、出来ること、出来ないことを明確にして、制作に挑みました。オーブンの出し入れの際に、やけどしやすい手首の部分もカバーするよう長く編んでいます。着脱しやすいように、手首を広くし、手首に仕込むゴムの数も減らしました。軍手の表を綿で編み、内側の部分には、空気を含み熱が伝わりにくくするよう中空糸を使いました。中空糸はムレにくい性質もあります。オーブンの出し入れなどの短い時間であれば1枚でも熱を感じにくい厚手のミトンです。軍手を2枚重ねて使われている方は、手首に入っているゴムを切ったりしてアレンジして使われているとも聞きました。そんな方の作業に寄り添うグンテミトンとなってくれたら嬉しいです。料理の時だけでなく、キャンプや焚き火などの火の周りでのご使用にもピッタリかと思います。依頼に、快く応えて下さった山本手袋さんに感謝です。山本手袋さんが作った手袋のサンプルをオカズさんに送り、実際に使っていただき、フィードバックをいただく。僕は伝書鳩のように山本手袋さんに伝える。してまたサンプルを作っていただく。山本手袋さんとオカズさんの間を何度も往復しているうちに出来たように感じました。3%ーPECHKAのアイテムはカモシカさんのHPにてご覧いただけます。関係のない話をします。ある時期、一休さんが座禅を組んで、頭につばをつけ「トントントン」とやっている時、一休さんの中で何が起こっているのかが無性に気になる時がありました。アニメの中では、その行為の説明はなかったので、気になって推察しました。一休さんが「トントントン」とやるのは、決まって無理難題に出くわした時で、普段の生活では「トントントン」は出てこない。一休さんは、普通の理屈では道筋を立てられないような出来事を前にし、「トントントン」とやることで違う回路を開いているのだと思いました。普段の意識では、出来事をなにかしら判断し、意識の上で扱いますが、「トントントン」の時は出来事をそのままの、無意識の海に放り投げる。そんな無意識の回路が開かれている一休さんなので、その無意識の海は混沌としていて、判断つかないものが、そのままの形で有象無象に蠢いている領域をキープしている(たぶん)。その海に、無理難題をそのまま放り込む。やって一休の海の中で様々な事象との化学反応が起き。「チーン」と答えらしいものが導かれる。ある種、一休さんのオートメーション機能なのだと思いました。一休さんがやることは、普通の理路で導かれるかどうかを判断するだけで、導かれないのであれば、海に放り投げる。この通路って、ものづくりでも使えるのではと、あれこれ考えました。その時に会った人には、「一休さん的ものづくり」について嬉々として話していたように思います。独立してすぐ位の時、ものづくりの仕方は一休さんからヒントを得ました。僕の無意識の海は一休さんほど豊穣ではないので、「チーン」となるまでには、数ヶ月や1年くらいかかったりもします。時間はかかるけど、「チーン」はやってきてくれます。前にある方と話をしていて、「山本さんは混沌を好む」と言われました。それで、僕の中の一休の海も少しは豊穣になったのだなと感じました。関係のない話をします。言ってましたが、関係なくはなく、協働で作ることは、投げかけがやってくるという事で、一休的に作ることがしやすいのだと思います。一休さんはどうやってその海を見つけることが出来たのか?という疑問は、僕の中の一休の海を漂ってます。products2022.10.25PECHKAについて11月11日から15日にオカズデザインさんが営むお店、カモシカで展示を行います。展示のタイトルは「ペチカ」です。展示に合わせ、オカズさんとPECHKAという名前で協働でものづくりをしました。「感覚に寄り添う道具」を作るPECHKAのアイテムとして、ミトンと鍋つかみを作りました。ここでは少し、PECHKAが生まれた経緯について書いてみようと思います。3年くらい前に、オカズデザインさんに展示会のお誘いをいただきました。展示の打ち合わせというか、雑談の中で、オカズさんからミトン作れませんか?との投げかけをいただきました。これまで、ぴったりくるミトンをずっと探しているけど、見つからないとのこと。ミトンって沢山あるけど、オカズさんにとって良いものが、ないんだなと思い、「考えてみますね。ミトンは作ったこともないし、考えたことすらないアイテムです。それでも、僕に頼んでくれるからには、僕はミトンを作れるんだろう、と思いました。すると、これも作れませんか?と様々なアイテムがあがりました。こんなにモノが溢れる中、オカズさんの世界にあっては、ピッタリなものが無い。オカズさんの言う無いものを作っていくと、いったいそれは、どんな世界なのだろう、と興味が湧きました。ミトンの方向性を決めるためのサンプルを送り、感想をいただきビックリしました。そのフィードバックの肌理の細やかさに。オカズさん、そしてスタッフの方の意見が抽出され、良い点、改善した方がよい点などが書かれていました。これは、良いものになるぞ、と感じると同時に、安心しました。それは、自分が使わないものは、何をどう組み立てていいのか分かりません。使う精度が低ければ、作る肌理も荒くなるもので、ミトンを使う生活をしていない僕は、オカズさんからのフィードバックが、ものが生まれる生命線だからです。作り手が、細やかな使い手に出会えることは幸福なことです。して、やりとりをしながらミトンの制作を進めました。ANDADURAの展示に合わせ、ミトンを発表する。いうのが、少々物足らなく感じてきました。何より「無い世界を持つ、細やかな使い手」としてのオカズさんと、展示会に向けたミトンだけを作るのは、もったいないなと感じました。オカズさんの世界が見られる、やり方を考え、このミトンはANDADURAとオカズさんが作るものではなく、何か違うかたちにしませんか?と提案しました。そのようにPECHKAは生まれました。ペチカは家の半分を占めるほど大きな暖房です。ペチカはそこにいる人を暖める。身体の力を抜き、リラックスして時を共にする。人々が集う食卓であり、病を癒し体を健やかに整える寝床。人々の誕生から、死までに寄り添う。ペチカは祈りの場所であり、日常の傍にいる存在。祈りというと、少々捉えにくいかも知れませんが、違う言葉に織り混ざっているのだろうと思います。僕にとっては、眼差しを向け、感覚をつかうことのその先に祈りがあると感じています。その静けさにPECHKAの道具が寄り添えたらと思います。作り手として、5年後くらいにミトンの周りに、さまざまな人の作った道具(仲間)が増え、オカズさんの世界を見ることを楽しみにしています。カモシカ(東京)11月11日から15日にオカズデザインさんが営むお店、カモシカで展示を行います。展示のタイトルは「ペチカ」です。展示に合わせ、オカズさんとPECHKAという名前で協働でものづくりをしました。ーPECHKAについてPECHKAは感覚に寄り添う道具を作っています。ペチカは家を暖める大きな暖炉です。人々が集う食卓であり、病を癒し体を健やかに整える寝床でもあります。生活の中の祈りの場として、人々の誕生から死の傍にペチカはありました。感覚をつかうその先に、あるいは、その中にある祈り。その静けさにPECHKAの道具が寄り添えたらと思います。ーPECHKAの道具を作る時、頭の片隅にあったのは、「なる」という言葉でした。「作る」という行為の手前に、あるいはその周辺に漂う、ものが「なる・なろうとしている」気配のようなものを、手を動かしながら探しました。「なる」ことだけで、ものを作るには僕(人間)には意識がありすぎます。それでも、感覚に寄り添う道具になるために「なる」という動きの輪郭を感じる必要があったように思います。うまくできたか分かりません。そもそも「なる」にうまくできるも、できないも無いのかもしれません。かたちになりましたので、ぜひご覧いただけたらと思います。PECHKAで作ったものは、また改めて紹介できたらと思います。・山本祐介さんの初個展となります。鞄や財布、小物など多岐にわたる作品を革を中心に生み出し続ける山本さん。以前は空間設計を仕事とされ、建築を作るように細やかに設計されるその作品からは、質の高い素材感と抑制された機能美、ほのかな愛嬌を感じます。実際に財布を数年前から使い続けていますが、これまで使ったものと比べて驚くほどヘタリもなく、いかに素材に寄り添い、考え抜かれて生まれたものかを実感しています。飄々とした雰囲気をまといつつ鋭い観察眼を持ち、理性と感性が入り混じった山本さんご本人も作品同様とても魅力的で、個展に向けてこつこつと逢瀬を重ねてきました。話し合いや試作を重ねる中で、ロシアの暖炉である「PECHKA(ペチカ)」を展示イメージとし、台所や食卓にそっと佇む美しく心地よいミトンが誕生。ANDADURA定番の財布や鞄とともに、会場に並びます。山本さんとはこの個展だけに留まらず、PECHKAの活動を長く続けていきたいねという話も早くも出ています。作り手であるANDADURA、使い手であるオカズデザイン。二組を中心としながらもそれに留まらず、作品によっては他の作り手や使い手も交え、楽しみながら試行錯誤していきたいと思います。5-5-2311月11日(金)〜15日(火)11日は終日お店におります。※くつろいでご覧いただけるよう、予約制となっております。こちらのページより、ご予約ください。※PECHKAが生まれた経緯について、こちらに書いています。※PECHKAの道具たちはこちらからご覧いただけます。LGW13を定番化しました。LGW05のお札サイズの短い仕様は、これまでにもご要望いただいてました。何度もチャレンジするも、着地できなかったですが、片側のカード入れを無くして、札バサミをとりける。サンプルを自分で使っていて、おみくじがあぶれていたので、短いポケットはおみくじ入れ(おみくじでなくても小さなもの入れ)にする事で、このサイズにすることのリアリティが出てくれました。このあたりの細かい出し入れって、ほんとうに難しかったです。このお財布は、くらしのギャラリーの赤木さんからの「LGW05の短いの作れないですか?」という問いかけから始まっています。「今までチャレンジしていますが、なかなかうまくいかなくて、ひとまず作ってみますね。」とお答えしたと思います。最近はこういうささいなやり取りから、ものが生まれることが少なくない。作り終わってみると、いいタイミングでお声が下さったな、とタイミングの妙のようなものを感じています。HPにアップしております。こちらからご覧ください。products2022.6.9価格の改訂のお知らせ6月15日(水)より、ANDADURAの製品の価格の改訂させて頂きます。改訂の理由ですが、原材料である革の値段が、今年に入り上がってきました。革の加工賃の値上げが続き、また革以外の素材でも、金具、ファスナーなどほぼ全てのものが値上がりしている状況です。最小ロットが設けられ、材料の在庫必要数も増えてきております。加工屋さんの中でも革漉き屋さんが廃業し、新たな漉き屋さんになりました。これまで、革を無駄なく使えるようにしていた工夫も新たな加工屋さんでは難しくなりました。ついての現状と今後の革作りについて」ブログに詳しく書いております。こちらよりご覧ください。(これまで出来ていた事が、急に出来なくなる事が増えていくなかで、どうやって理想を見つけていくか。「作り込んだ革から、革そのまま柔らかさを生かした革づくりへシフトする」要約するとそんな内容です。)できなくなったことを追求し続けても、僕を含め、関わる人たちの負担になりますし、出来ないなら出来ないでいいよ、となんでも受け入れていると、どんどん悪くなっていく。その間で良きバランスを見つけ、より良く歩んでいけたらと思っております。