代表作であるポートレイト作品は、コマ送りのように撮影した連続写真を束にして積み重ね、カッターでドローイングを描くように1枚ずつ彫り込んで制作されます。撮影時、モデルは静止したつもりでも無意識に身じろぎします。それが1枚1枚の写真にズレを生み、「時間制をもったメディウム」として働きます。その痕跡を残しつつ新たな図像が繋がっていく様は、「忘却されつつある記憶や想起のプロセス」の連続性により表層化され、可視化されうる物質敵痕跡としての記憶を描きだすのです。tree」は、街路樹を少しずつ輪切りにして連続した写真を時系列に印刷し、紙束にしたものを素材にしたシリーズです。写真撮影のもつ自動性と、街路樹として植えられた木の「半自動的な成長」を結び付け、刻むことによって生まれる図像は「反復によって固有の一回性を喪った自然の情景を作り出し」ます。・・・ネルホルの作品の制作方法がイマイチよく分からない。私のカボチャ頭のせいです。水戸部は神奈川県出身。コースを修了している。2012年に3331アーツ千代田で初個展。水戸部七絵は、絵具を豪快に塗り重ねて描く若手の油彩画家です。時には大きな絵具を一日で100本も使用します。現在の制作のテーマは「匿名の顔、いわば顔そのもののイメージ」です。平面作品として制作していますが、作品は絵具が火山のように盛り上がり、圧倒的な密度と物質感を持ちます。(中略)今回の新作にも数百本の絵具を使いました。正面から観賞するするという絵画の概念も覆し、真横からでも、真下からでも、様々な角度から観てもらうことを目的とした多面的な作品です。水戸部の作品の素晴らしさが私にはよく分からなかった。いずれも過剰な時間や物質の堆積を示しているといえばいいのだろうか。ここでも弁証法が連想される。過剰なものは性格や意味を変えるのだと。毎日コラムを書いている。左の絵は山本弘が描いた19歳の私。(1)はてなブログをはじめよう!mmpoloさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告する引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。