西川峰子さんのバンドリハーサル。終日、高田馬場のスタジオ。「演歌とポップスはジャンルが違う。」と、簡単に言っていたが、今回譜面書きをしてつくづく思ったのが、音の構成の方法が思った以上に違うということだった。私達が洋楽や邦楽で馴染んできたリズムの取り方は、「ウラ打ち」が主で、例えばお客さんが手拍子をするタイミングはウン、パン、ウン、パンと2拍目と4拍目にくるものがほとんどなのだが、演歌曲では1拍目と3拍目が2、4よりも手拍子が打ちやすいものが多い。バンド全員で同時にアクセントをつけることも、演歌曲では全員がせずに一人だけがアクセントをつける進行が、曲の中に多く出てくるし、ユニゾンと言ってギターや鍵盤楽器など二つ以上の楽器が同じフレーズを弾くということもあまりなく、シンセ1の人がフレーズを弾き終わったらギターの人が別のフレーズで出てきて、その後にシンセ2がフレーズ出しをするといった、オーケストレーション的なアレンジが多用されていることを知ったのだ。ギターの稲葉さんが言う。今回、バンドのメンバーは私も含めて演歌をやったことがなく、意見は一致する。譜面を書いたり、打ち合わせを重ねたりしていたので、私はかなり前から音を聴き込んで行く機会があった。感想としては、”これは思っているより手強い・・”ということだったのだが、バンドのみなさんは、「いやぁ、難しいねー」と言いつつ、リハーサル音出し一曲目からピタっと音が合い、この人達ってすごい人達なんだ・・・と、ちょっと感動に近い驚きであった。バンド形態で自分がそこに居るというのは、ここ久しくなかった。二段鍵盤も基本的には私はやらないので、ツインキーボードの一人的なことをやるのは、本当に久しぶりだ。休憩中にメンバーが雑談をしているのを、遠くで聞く。会話を聞いていると、小学校の休み時間とダブるところがあるのだ。何ていう内容でもないのだが、どこか微笑ましい。下品な下ネタが出ないのは、完全な男性だけの現場じゃないからかもしれない。高校生の頃も、大学の時もこんな風に輪の外で聞いていたっけ。