いった認識でしょうね。ジュリーに対して「ロッカー」という認識が世間一般に無いことは、容易に想像できてしまうのです。それは、他ならぬ僕自身が証明してしまっている・・・僕は最初に購入したオリジナル・アルバム『TOKIO』で「ミュータント」や「捨てぜりふ」を聴くまで、ジュリーを「ロッカー」と認識した事はまったく無かったのですから(恥)。世間の認識はそんなものだろう、とは素直に思えるワケです。「ロッカー」以外で、世間が認識していないジュリーの肩書の中、最も重要なものは何か・・・。これは是非バシッと言っておきたいのですが。「作曲家」これですわ。この肩書については、実は長いファンの先輩方の中にも、胸を張っていらっしゃる方々が少ないように思います。これが、「プロデューサー」とか「作詞家」といった話になりますと、もちろん僕はそのどちらもジュリーの素晴らしい魅力だとは思うけれど、それが主観の域であることも、何となく承知しています。多くの先輩方も、同じ感覚をお持ちかもしれません。その他の分野での認知は、一般的にはされなくても仕方ないんじゃないか、と考えていらしゃる方が多いのではないでしょうか。「作曲家」は違いますよ(wikiでも、しっかり「作曲家」の肩書は書き加えられています。編集なさったお方、GJです)。ジュリーの作曲には傑出した天性のセンスがあります。ジュリーは「タイガースのリードヴォーカル」という伝説的スタンスと歌唱力、ルックスから、特殊な歌手人生を歩んだワケですけど、実はタイガース解散後に「GS出身の大物作曲家」という道も選び得た・・・それくらいの才能の持ち主だったという事を、まずファンのみなさまから、しっかり認識して頂きたいと思うのです。世間に堂々と主張して間違いのない、ジュリーの「作曲家」という一面を、ファンの間で当たり前の認識として共有したい、僕は日頃からそう思っています。あぁ、またしても前置きが長くなってしまっております。お客さんのイントロでの反応がいまひとつだったのが、悔しかった・・・。噛めば噛むほどに味を増す、本当に優れたナンバーです。CRYIN'」、伝授!レポにも書きましたが、歌門来福セットリストは僕にとって、ジュリー・フェイバリット・ソングス2番手集団の波状攻撃でした。個人的に「大好きだけれど深い考察に至らず、解釈が甘いまま」の楽曲を、「どうや!」とばかりの連発連打。それまで気がついていなかった楽曲の魅力に打ちのめされました。CRYIN'」は、元々「大好き」という思いがあったにもかかわらず、LIVEで聴けたことが意外であり、新たな魅力が心に迫ってきて、初日帰宅後まず最初に改めてCDで聴き直したナンバーでしたね。World』というのは僕の中では不思議な位置づけで、”2番手集団目白押し”のアルバムなのです。大傑出して好き(「U・F・O」とかのレベル)な曲は無く、目立たないけれど聴くごとに大好きになる、そんな曲ばかりがギッシリと詰まった贅沢な作品集。CRYIN'」という事になるでしょう。これら3曲には、共通点があります。World』収録曲の中で、ジュリーが作曲を担ったのがズバリこの3曲!ということ。このアルバムは、作詞がすべて覚和歌子さんなのですね(「Courage」のみ、ジュリーと覚さんの共作)。覚さんの多彩かつ統一感のある作品が、それぞれ名うての作曲家陣とコンビを組んで仕上げられています。大野さんや建さんをはじめ、鈴木慶一さん、井上大輔さん、南佳孝さん、楠瀬誠志郎さん・・・ビッグネームがズラリと並ぶ中、ひときわ輝きを放つジュリーの作曲センス。World』は、それだけで特殊な名盤と言えるのです。僕も後追いでようやく解ったことなのですが、ソロデビュー当時から、ジュリーの作曲作品はキラキラと光っていました。ファーストシングル「君をのせて」のB面「恋から愛へ」がまず素晴らしいですし、自作で固められたアルバム『JULIEIV~今僕は倖せです』『チャコールグレイの肖像』は言うに及ばず。セールス絶頂期に自らのペンによる「ス・ト・リ・ッ・パ・-」「麗人」が見事に大ヒット。80年代に入ると、アルバム収録曲やシングルB面で、タイプの異なる名曲を次々に手がけていきます。Monkey」「バタフライ・ムーン」「ロマンティックはご一緒に」・・・数え挙げればキリがありません。その創作意欲を一気に爆発させたCO-CoLO期、そして現在に至るセルフプロデュース期についてはみなさまご存知の通りですよね。そんな中、建さんプロデュース期に少しお休みがあるのですが、『パノラマ』あたりで自作曲への渇望が顔を出しはじめます。World』では、覚さんの詞を起点にアルバム制作を、というコンセプトがあったことを以前先輩に教えて頂きましたが、この時点ですでに、覚さんの最大の理解者は他ならぬジュリー自身だったのではないでしょうか。「覚さんの詞と自分の曲の組み合わせなら、よりコンセプトを明確に表現できるはず」というジュリーの意思が、少なからずあったように思います。CRYIN'」は、メロディーのリズムへの載せ方が、とてもしなやかなのですね。これは譜読をなさる方なら賛同して頂けると思うのですが・・・。力点が小節の頭へ向かってグッとうねるような感じがします。このようなシンコペーションを使用した作曲は、平凡な作曲家の場合だと、よほど意識しないと書けない。自作曲を歌うプロのバンドで、シンコペーションを使ったメロディー楽曲が皆無、という例も見られるほどです。ジュリーは、若い頃からすでにこのシンコペーション感覚を発揮しています。解りやすい楽曲が、「15の時」。太字の部分が小節の頭になります。何もない~♪というダメ押しの大サビ(通常のサビとは別に、エンディングに強烈なメロディーを配置する)へと、最終的に繋がります。CRYIN'」のメロディー作りは、この「15の時」作曲手法の応用・進化形と言うことができます。CRYIN'」には、単純なエイトビートではなく、ファンクやソウルのリズムニュアンスが加わり、16分音符が多用されているのも特徴のひとつ。「懲りないスクリプト」でも同様の狙いが見られますね。Night♪」から始まるメロディー導入部は、「レ・ファ#・ラ」→「レ・ファ#・ラ#」→「レ・ファ#・シ」という和音移行です。3つ目の構成音が半音ずつ上がっていくという展開なのですが、これは単にギターコードをジャ~ンと鳴らして作曲、というやり方ではなかなか組み立てが難しい。頭の中でグルーブさせたメロディーに応じて、後から和音装飾していく、という作曲作業だったと想像できます。鍵盤による作曲であった可能性もある、と僕は思うのですが・・・。いずれにせよ、ギター弾き語りによる作曲が中心だった70年代と比べ、創作アプローチが進化・多様化してきていることは間違いありません。Cryin'♪」の箇所も、F#→G→Bm→Bm7→D→D7という、ジュリー独特の風変わりな進行で、このあたりが「ジュリーの曲は、普通では考えられないコード進行をする」というかつての堯之さんの発言(これもブログを通じて先輩に教えて頂いたお話)に通じる点でしょう。吉田建さんプロデュース期のジュリーは、軽く飄々と歌っているように聴こえるのが何故かセクシー、というヴォーカルが多いですけど、自作曲だとその度合も増していますよね。CRYIN'」も、そんなナンバーだと思います。折りしも、「渚でシャララ」草の根広報活動真っ最中の先輩方が多くいらっしゃるようです。一般のジュリー認知度は、今どんな感じなのでしょうか。僕は、結構手ごたえを感じているクチなんですけどね。「あまり知られていないけど、実はその後、ジュリーは作曲家としても才能を発揮していて・・・」と、是非自信満々で説明をつけ加え、ジュリーのソロ作品をも薦めて頂きた~い!お願いいたします~。CRYING」いーですねぇ。大好き!...そーいや、前のニアミスの時のリクエストってどーなってたっけ?24日のライブのあとDY様の報告より早く「ネタばれコーナーに」催促の書き込みをしてしまってたんですが。「歌門来福」の伝授も楽しみだし。21時51分nekomodoki様うわ~!失礼いたしました~。焦った...そんなキリ番間近になってたなんて全然気がついておりませんでした。30万...なんか、ペース早くてびっくりです。みなさま、ありがとうございます。キリ番忘れるなんて不覚...ビンゴしたのが常連さんのnekomodoki様で良かったです。あの曲ですね!そりゃもう、歌門来福おさらいシリーズにしっかりと組みこまさせて頂きますよ~!おさらいシリーズは、この機に書いておきたい曲をこの後セットリスト順に「落葉」「砂漠」と続き、その次がnekomodoki様のリクエストナンバー!頑張ります。おめでとうございます昨日あたりからキリ番狙ってましたのに、またしても残念でした。おめでとうごございます今日のご伝授は作曲家ジュリー、嬉しいです。たくさんの人に楽曲提供していますしね。CRYING」はライブで、より一層素敵さが増しますよ。22時34分みゆきママ様キリ番、狙っておられましたか。みなさま目ざといですね~。僕はホント、気がついてなかったです。30万ヒット、なんとなく予測してた時期より全然早いし~。みゆきママ様のリクエストは、あの曲を頂いたままになっておりますし...。今回の記事を書いていて、ハタとあの曲に関するネタを思いついたんですよ。あの曲...「ロマンティックはご一緒に」と共通点が多いんです。どちらもジュリーの作曲。これは是非考察の価値があるのではないか、と。22時41分DYさん、お邪魔します。作曲家のジュリーは、ヒットメーカーというよりはアーティストタイプだと思います。それを立証できる作品があるのです。それは...ザ・ピーナッツに提供した「東京の女」!私はオリジナルを聴いたときは、正直言ってピンとこなかったんです。凡作だと思ってました。その後、椎名林檎さんがシングル「ギブス」のカップリング曲としてカバーした「東京の女」を聴いたら、むちゃくちゃカッコいいんです!「東京の女」は歌謡曲ではなく、ロックとして歌われるべき性質の曲だったのですよ!結局、私が何を言いたいかというと、ジュリーは作曲してもロックアーティストなんです。「ギブス」は今でも密林で入手できます。1聴の価値があるカバーです。心の軌跡をみすかされたような今回のご伝授でした。歌門来福・18勝3敗2引き分け...。パソの前で叫びましたね。